digital art — Translation into Russian — examples English

These examples may contain rude words based on your search.

These examples may contain colloquial words based on your search.

«For the first time, digital art becomes collectable and tradable without printing or materializing it.» explains Vogler.

«Впервые цифровое искусство становится коллекционным без печати или другой материализации его», объясняет Фоглер.

Also, he is still working and studying digital art that was always the main inspiration for him.

Кроме того, он все еще работает и изучает цифровое искусство, которое всегда было для него главным источником вдохновения.

The age of digital art is quite interesting in terms of graphics trends.

Эпоха цифрового искусства является достаточно интересной с точки зрения графических трендов.

I’m delighted to see Chinese artists are at the forefront of digital art.

Я рад тому, что китайские художники находятся на передовой цифрового искусства».

My hobby is digital art and photography.

Другие мои увлечения — это digital art и фотография.

Other courses include digital art and photography.

Другие мои увлечения — это digital art и фотография.

The digital art teacher is already working three other jobs.

Преподаватель цифрового искусства уже работает на трех других работах.

Compared to other regions, Lithuania is very young in terms of the traditional and digital art industries.

По сравнению с другими регионами, Литва очень молодая страна с точки зрения традиционного и цифрового искусства.

When it comes to digital art and painting tools, they don’t come much better than Corel Painter 2019.

Когда дело доходит до инструментов цифрового искусства и рисования, они не намного лучше, чем Corel Painter 2019.

These incredible photos show what it looks like inside a groundbreaking new digital art museum in Japan.

Эти невероятные фотографии показывают, как это выглядит в новаторском новом музее цифрового искусства в Японии.

Halfmachine is a festival for interactive and digital art based on three principles or themes.

Halfmachine это фестиваль интерактивного и цифрового искусства, основанный на трёх принципах или темах.

It is a new form of digital art.

Это своего рода разновидность цифрового искусства.

I also looked at digital art, paintings to see how different artists were inspired.

Я также изучал цифровое искусство, картины, чтобы понять, чем были вдохновлены разные художники.

Likewise, the term «digital art» has been associated primarily with digital images, music or audiovisual installations using digital technology.

Таким же образом термин «цифровое искусство» в первую очередь ассоциировался с цифровыми изображениями, музыкой или аудиовизуальным оборудованием, использующим цифровые технологии.

And tokens for the ecosystem digital art now can be run on different blockchains, not just for Ethereum.

А токены для экосистемы цифрового искусства теперь можно запускать на разных блокчейнах, не только на Ethereum.

That’s why I have never worked on more abstract compositions of pure «digital art«.

Именно поэтому я никогда не работал с более абстрактными композициями «цифрового искусства» в чистом виде.

Critics have often described his work as digital art.

Критики часто характеризуют свою работу как цифровое искусство.

Already there are examples when digital art was sold for $1 million.

Так, уже есть примеры, когда произведения цифрового искусства продавались за $1 млн.

Celebrate the World’s finest new digital art.

Отпразднуйте лучшее в мире новое цифровое искусство.

He took his skill set to a new height by learning 3D digital art, which opened the door to a world of new possibilities.

Он поднял свои навыки на новую высоту путем обучения 3D цифрового искусства, которая открыла двери в мир новых возможностей.

Possibly inappropriate content

Examples are used only to help you translate the word or expression searched in various contexts. They are not selected or validated by us and can contain inappropriate terms or ideas. Please report examples to be edited or not to be displayed. Rude or colloquial translations are usually marked in red or orange.

Register to see more examples
It’s simple and it’s free

Register
Connect

Digital art: искусство нового времени | ARTMOT

Magazine

Digital art (цифровой рисунок и цифровая живопись) уже давно стал абсолютно привычной, а вполне возможно и превосходящей традиционное изобразительное искусство по масштабам использования, частью художественного мира. Неважно, хотите ли вы сделать это своим основным направлением творческой деятельности, перейти на новый уровень или лишь дополнить аналоговый вариант — для каждого найдётся свой кусочек этого современного и перспективного искусства. В этой статье вы познакомитесь с базовыми принципами цифрового арта и, возможно, откроете новую страничку для своего хобби. Как следует из названия, в digital art привычные физические инструменты заменяются на их виртуальные варианты. Создавая арт на компьютере или планшете, художник получает в своё распоряжение неограниченный набор всевозможных кистей, бесконечно модифицируемые палитры цветов, различные эффекты и новые способы реализации идей. Особенно привлекательно выглядит возможность полного изменения и редактирования работы на любом этапе. Вы можете не просто отменить и исправить любое действие, но и изменить любой элемент рисунка, попробовать совершенно новые способы и сценарии создания произведения. Например, можно экспериментировать с очерёдностью заполнения слоёв, выполнять этапы непоследовательно. В целом, главное отличие цифровой живописи и рисунка, тот самый фактор, который привлекает к нему всё большую аудиторию творцов и потребителей — это снятие всех ограничений живого рисования. Это полная свобода, где можно использовать даже несуществующие инструменты и реализовывать проекты, которые были невозможны физически ранее.

Источник: instagram.com/alexvede96/

Для кого же будет актуален такой тип изобразительного искусства? Можно с уверенностью сказать, что для кого угодно. Проблема в этом плане может состоять лишь в неготовности некоторых людей к переходу на непривычный формат и в трудностях с обучением. Многие художники, построившие свои базовые умения на классике академического рисунка, относятся к диджиталу с большим скепсисом. У многих людей действительно есть свои причины на это, но лишь одно можно сказать точно — избегая новый формат, люди рискуют упустить бесконечно огромные возможности развития как в профессиональном, так и в творческом плане. Цифровой рисунок на сегодняшний день имеет огромную востребованность практически в любой сфере. Создание дизайна для крупного бренда или фан-наброски по любимому сериалу, выполнение частных заказов для людей, которые хотят получить произведение искусства в современном формате или скетчи для себя, но с абсолютно любыми материалами, а может просто рисование котиков, но ещё более милых. Продолжать можно бесконечно. Художнику требуется комплект из трёх составляющих: аппаратура, программное обеспечение и цифровые инструменты.

Источник: unsplash.com

Классическим считается использование комбинации настольного компьютера и графического планшета. Такой планшет представляет из себя сенсорную панель, распознающую штрихи электронного пера. Также существуют планшеты, использующие собственный экран. Но у подобного способа есть и один значительный минус — пусть он и удобен при домашнем использовании, но полностью лишён мобильности, а значит делает digital art неподходящим для, к примеру, уличных скетчеров. Относительно недавно (а именно в 2015 году) появилась отличная альтернатива и для них. Речь об iPad и Apple Pencil. В этом случае размер всего, что вам потребуется для полноценной работы профессионального уровня сравним с тонким скетчбуком. Для улучшения ощущений от рисования существуют специализированные наэкранные плёнки, имитирующие текстуру поверхности бумаги. Посмотрите на работы таких художников как Loish и Zheleznaya Nadya — они получают потрясающие результаты рисуя на iPad!

 

Источник: instagram. com/loisvb/

 

Источник: instagram.com/z_h_a_r_t/

Что касается программ — выбор невероятно огромен для любой платформы. Для ПК золотым стандартом считается Adobe Photoshop. Возможности здесь бесконечны, а база различных дополнений больше, чем для чего-либо ещё. Именно Фотошоп задаёт стандарты в мире цифрового арта — его форматы, кисти и прочий дополнительный контент используется в большинстве других программ. Есть и качественные бесплатные альтернативы вроде Krita. Sketchbook и Tayasui Sketches помогут, если вам нужны именно наброски с простым процессом, приближенным к рисованию на бумаге. Существуют и более узкоспециализированные решения — Rebelle сверхреалистично имитирует настоящие кисти и холсты, включая, к примеру, растекание и процесс высыхания акварели. Самым мощным и универсальным, но в то же время и очень простым в использовании приложением для iPad является Procreate. Пожалуй, на данный момент это единственное решение, пользовательская база которого в художественной среде сравнима с таковой у Фотошоп. Лучшая альтернатива Procreate — Adobe Fresco. В нём также присутствует возможность использования живых кистей, как в Rebelle.

Источник: instagram.com/artwithbryn/

Кисти, цветовые палитры, эффекты и множество других дополнений — это отдельное пространство для выбора и творчества. Вы можете использовать, например, кисти, которыми делятся и которые применяют в своих работах известные художники, или создавать свои. Это всегда означает огромный простор для персонализации и выработки собственного стиля. Есть возможность оформления рисунка в самых разных вариантах, комбинации с другими видами визуального искусства, дополнение и смешение рисунка с фото, видео и векторной графикой. Несмотря на то, что digital art всё ещё имеет свои ограничения, такие как стоимость технических средств или сложность освоения, его актуальность только растёт. Сложности всегда решаемы, а возможности, которые после них открываются, буквально неограниченны. Если вы хотите начать создавать цифровые иллюстрации быстро и эффективно, обязательно изучите «Профессия 2D-художник», в котором Вы с нуля освоите компьютерную графику, научитесь создавать крутых персонажей, иллюстрации и иконки и сделаете большой шаг к серьёзным проектам в игровой и киноиндустрии.

Автор: Иван Шарган

 

дизайнов цифровых иллюстраций, тем, шаблонов и графических элементов для загрузки на Dribbble

1. » data-ad-data=»» data-boost-id=»» data-is-boost-fallback=»»>

   Посмотреть анимированную иллюстрацию веб-сайта EMI Health: цифровая художественная роспись

   EMI Health Анимированная иллюстрация веб-сайта: цифровая художественная роспись

2. Просмотреть иллюстрацию веб-сайта Transcend: приложение ui digital procreate art

   Иллюстрация веб-сайта Transcend: приложение ui digital procreate art

3. Просмотр EMI Health Illustration Set цифровая живопись вектор искусства плоский

   Набор иллюстраций EMI Health, цифровая живопись, векторная квартира

4. Посмотреть систему иллюстраций веб-сайта Marklogic: цифровая художественная живопись

   Система иллюстраций для веб-сайтов Marklogic: цифровая художественная живопись

5. Посмотреть иллюстрацию веб-сайта Training Service: цифровая художественная роспись

   Иллюстрация веб-сайта службы обучения: цифровая живопись

6. Посмотреть главную страницу EMI Health Иллюстрация цифровая живопись концепт-арт

   EMI Health Главная страница Иллюстрация цифровая живопись концепт-арт

7. Посмотреть OpenColony Иллюстрация: цифровая живопись чистая художественная квартира

   OpenColony Иллюстрация: цифровая живопись чистая художественная квартира

8. Посмотреть иллюстрацию рисунка

   Рисунок

9. Посмотреть иллюстрацию цифрового агентства

   Иллюстрация цифрового агентства

10. Посмотреть портрет

    Портрет

11. Посмотреть иллюстрацию веб-сайта Elph Animated: цифровая художественная роспись

    Эльф Анимированная иллюстрация веб-сайта: цифровая художественная роспись

12. Посмотреть веб-иллюстрацию: цифровая художественная живопись

    Иллюстрация для веб-сайта: цифровая художественная живопись

13. Просмотр иллюстрации леди-кошки

    Женщина-кошка, иллюстрация

14. Посмотреть создание стартапа

    Запуск здания А

15. Посмотреть Путешествие без перелета

    Путешествие без перелета

16. Посмотреть иллюстрацию процесса проектирования

    Иллюстрация процесса проектирования

17. Посмотреть Ритуал

    Ритуал

18. Просмотр линейных рисунков животных

    Штриховые рисунки животных

19. Посмотреть ожидание в очереди иллюстрации

    Иллюстрация ожидания в очереди

20. Посмотреть Непобедимое Лето Иллюстрации

    Непобедимое лето, иллюстрация
21. Посмотреть иллюстрацию маркетинговых технологий

    Иллюстрация технологии маркетинга

22. Посмотреть Фоуи

23. Просмотр значков анти-кафе

    Иконки против кафе

24. Посмотреть портретные иллюстрации

    портретные иллюстрации

Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить
или войдите

Идет загрузка еще…

Что такое цифровая иллюстрация? | Работа, навыки и зарплата

Думаете превратить свои художественные таланты в карьеру? Цифровая иллюстрация — это захватывающая, полезная и многогранная область с разнообразными перспективами работы. В этом руководстве мы расскажем, как стать цифровым иллюстратором, об основных должностных обязанностях и ожидаемой заработной плате. Читайте дальше, чтобы узнать, подходит ли вам этот карьерный путь!

Что такое цифровая иллюстрация?

Цифровая иллюстрация — это создание повествовательного изображения, которое рассказывает историю, передает эмоции или настроение или продает концепцию или продукт.

В то время как традиционные иллюстрации создаются с использованием таких методов, как масло или акварель на бумаге или холсте, цифровые иллюстрации создаются с использованием программного обеспечения, такого как Adobe Photoshop.

Тропа войны: Операция «Геракл» , обложка Mantic Entertainment
Рисунок Эрика Вилкерсона (наставник курсов цифровой иллюстрации CG Spectrum) 

Где используется цифровая иллюстрация?

Какие существуют типы цифровых иллюстраций?

Иллюстрация используется во многих аспектах жизни, больше, чем большинство людей знают! Художник может создавать искусство для таких вещей, как:

• Фильмы и игры
• Раскадровки (для фильмов, телешоу и рекламных роликов)
• Редакционные статьи
• Книги и обложки книг
• Журналы и плакаты
• Дизайн игрушек и упаковка
• Мода и дизайн костюмов
• Реклама
• Коммерческие продукты

Какие существуют два типа иллюстраций?

Растровая (также называемая «растровой») графика и векторная графика (также известная как «объектно-ориентированная») являются двумя распространенными типами иллюстраций.

Растровая (растровая) графика
Растровая (растровая) графика состоит из рядов цветных пикселей, образующих изображение. В своей простейшей форме растровые изображения имеют только два цвета, при этом каждый пиксель может быть либо черным, либо белым. Однако более сложные изображения могут включать много разных цветов; изображения фотографического качества могут иметь миллионы.

Некоторыми популярными примерами форматов растровой графики являются GIF, JPEG, PNG, TIFF, XBM, BMP и PCX. Другим распространенным типом растровых изображений является шрифт — это изображения, которые вы видите на мониторе компьютера. Их также можно распечатать с помощью таких устройств, как сканеры и принтеры. Обычно растровые изображения создаются с помощью таких программ, как Adobe Photoshop.

Векторная графика
Вместо сетки пикселей векторная графика состоит из форм, кривых, линий и текста. Этот тип графики создается с использованием математических формул, описывающих формы, цвета и размещение.

Некоторыми примерами форматов векторной графики являются файлы PICT, EPS и WMF, а также шрифты PostScript и TrueType. Их можно создавать с помощью приложений ГИС и САПР или программ для рисования, таких как FreeHand.

В чем разница между рисунком и иллюстрацией?

Рисование относится к основам, основам искусства. Художник должен знать, как рисовать, прежде чем он сможет проиллюстрировать.

Профессиональный иллюстратор и наставник курсов цифровой иллюстрации CG Spectrum Эрик Вилкерсон говорит:

Это все равно что научиться играть на музыкальном инструменте, прежде чем играть в оркестре. Сначала нужно знать основы. Как только вы создадите основу, вы можете применить ее для создания своей иллюстрации.

Шури Обложка книги Эрика Вилкерсона (Marvel, Scholastic)

Чем иллюстрация отличается от концепт-арта?

Концепт-арт — это представление о том, как может выглядеть персонаж, окружающая среда или реквизит. Иллюстрация — это когда вы объединяете все эти элементы в одно изображение, чтобы рассказать историю.

Много общего, но они совершенно разные. Например, концепт-арт может быть передней и задней частью костюма героя Marvel или его оружия. Иллюстрация — это следующий этап: собрать героя и злодея в одном изображении, чтобы рассказать историю.

В чем разница между иллюстрацией и изобразительным искусством?

Хороший художник берет то, что ему интересно, и создает произведение искусства, надеясь, что кто-то откликнется на него, в то время как иллюстрации обычно заказываются для продвижения продукта или сообщения. Например, иллюстратору может быть поручено создать упаковку для продажи игрушки или создать привлекательную обложку книги, чтобы она выделялась на книжных полках.

[популярный]

Лучшие инструменты для цифровой иллюстрации

Photoshop — это стандартное программное обеспечение для цифровых иллюстраторов. Другие популярные инструменты включают Clip Studio, Corel Painter и Procreate.

Photoshop — моя любимая программа, потому что она самая мощная. Если вы собираетесь иллюстрировать профессионально, вам нужна стабильная программа.

Вы не можете позволить себе работать над чем-то, а потом оно вдруг выйдет из строя и потеряет все, — говорит Эрик.

Если вы устроитесь на работу в рекламное агентство или игровую студию, вы, скорее всего, будете работать за компьютером с установленным на нем Photoshop. Предполагается, что вы знакомы с Photoshop.

«Другое программное обеспечение можно использовать, — говорит Эрик. «Какой бы инструмент вы ни использовали, все сводится к возможности создать повествовательный образ, используя фундаментальные принципы искусства. Но в какой-то момент вам нужно будет открыть Photoshop для чего-то — будь то масштабирование, изменение цветов и т. д. Так что учиться полезно».

Другие полезные инструменты, которые следует знать, включают стандартные настольные приложения, такие как Adobe Acrobat, MS Word и Google Docs. «Вы можете получить свое творческое задание или инструкции по работе в формате PDF или файле Microsoft, поэтому вам нужна программа для его просмотра. Вы также должны знать, как создавать PDF-файлы для таких вещей, как контракты и счета. PDF-файлы с меньшей вероятностью будут повреждены при отправке по электронной почте».

Некоторые люди спрашивают, нужно ли им изучать Adobe Illustrator, чтобы стать иллюстратором. Эрик говорит, что это программное обеспечение для создания векторных иллюстраций чаще используется графическими дизайнерами, которые имеют дело со шрифтами и изображениями, которые необходимо масштабировать без потери разрешения.

«Иллюстрации, сделанные в Adobe Illustrator, обычно делаются для дизайна упаковки — вещей, которые нужно масштабировать вверх и вниз и помещать на разные типы упаковки. Например, в таких магазинах, как Walmart или Toys R Us, есть баннеры, воздушные шары, вывески и т. д., которые необходимо масштабировать. Векторное искусство имеет очень уникальный вид и требует другого мышления. Если это та работа, которую вы хотите делать, вы можете устроиться на работу в компанию по производству игрушек или в рекламное агентство».

 

 

Покадровая съемка «Киборг»: загляните внутрь одного из классов Эрика по продвинутой иллюстрации

Чем занимается иллюстратор?

Работа цифрового иллюстратора заключается в создании оригинальных иллюстраций, обычно для клиента (например, издателя, киностудии/игровой студии, рекламного агентства или частного лица), чтобы помочь продать продукт или передать сообщение.

Этот процесс обычно включает в себя получение творческого задания от клиента/работодателя, проведение исследования и сбор справочного материала, создание и доставку первого прохода, корректировку изображения по мере необходимости на основе заметок клиента (если таковые имеются) и предоставление готового изображения.

У иллюстраторов есть из чего выбирать. Также есть возможность работать внештатно, по контракту или внутри компании (например, в студии видеоигр или компании по производству игрушек).

Вот несколько примеров ниш, в которых они могут работать:

• Кино : Киностудия может попросить художника изобразить битву между героем и злодеем, чтобы подготовить сцену для режиссера и съемочной группы, прежде чем они уйдут. на съемочной площадке; или изображения для ключевых сцен, чтобы задать настроение и заставить аудиторию чувствовать себя определенным образом (грустно, счастливо, испуганно и т. д.).
• Видеоигры : художника по видеоиграм могут попросить создать сцену, сообщающую визуальное направление игры.
• Издательство : Издатель может заказать обложку книги, комикс или торговую карточку, чтобы вызвать интерес у покупателя и помочь продать продукт.
• Реклама : Рекламное агентство может нанять художника для иллюстрации раскадровки для рекламы или плакатов для рекламы события или продукта.

 

Является ли иллюстрация хорошим выбором карьеры?

Да, если у вас есть страсть, решимость и настойчивость, чтобы продолжить карьеру иллюстратора.

В отрасли может быть довольно высокая конкуренция, поэтому, если вы рассматриваете этот вариант карьеры, вы должны быть готовы тратить часы на постоянное совершенствование своих навыков и продвижение себя.

«Вы не можете делать самый минимум, — говорит Эрик. — Вы должны быть сосредоточены и следить за тем, чтобы ваша работа была надежной. Зайдите на Artstation, чтобы увидеть, что производят ваши конкуренты».

Если вы хотите создавать иллюстрации, например, для фильмов и игр, ваша работа должна соответствовать тому, что производят студии. Вы должны показать им, почему они должны нанять именно вас, а не ваших конкурентов.

Эрик Уилкерсон более десяти лет работал в индустрии развлечений с ведущими международными клиентами, такими как Weta Workshop, Marvel, Upper Deck, Dark Horse Comics, Scholastic и Disney Publishing. Он сделал впечатляющую карьеру иллюстратора для кино, телевидения, рекламы, издательского дела, анимации, комиксов, видеоигр и даже дизайна костюмов. Его работа включает в себя иллюстрации к Call of Duty: Black Ops 4, обложку книги Шури, последний роман «Черная пантера» и иллюстрации карт Magic the Gathering для Wizards of the Coast.

На онлайн-курсах цифровой иллюстрации CG Spectrum Эрик обучает своих студентов тому, как работать с заказчиками из издательской, кино- и игровой индустрии, а также тому, что нужно для создания убедительных маркетинговых иллюстраций для фильмов, а также обложек книг и игровых карточек. Он настраивает студентов на успех, гарантируя, что они имеют четкое представление об искусстве и иллюстрации, а также о «бизнесе иллюстрации».

Например, как найти свою нишу и уверенно продвигать себя, расширить свое присутствие в Интернете, найти клиентов, подготовиться к будущему и оставаться востребованным как художник.

Сколько зарабатывает цифровой иллюстратор?

По данным Zip Recruiter, средняя годовая зарплата цифрового иллюстратора в США составляет 68 813 долларов. Заработная плата цифрового иллюстратора сильно различается в зависимости от опыта, местоположения, размера клиента и ниши.

Работа в рекламных агентствах, безусловно, самая высокооплачиваемая. Иллюстратор мог заработать 5 цифр за одну неделю при почасовой оплате.

В издательской сфере иллюстратор может зарабатывать от 250 до 10 000 долларов за иллюстрацию, в зависимости от типа издателя и его опыта. Такой крупный клиент, как Disney, может заплатить 4000 долларов за одну иллюстрацию. У небольшого издателя может не быть бюджета, чтобы заплатить максимальную сумму, но для детской книги художник может получать оплату за искусство плюс гонорары (процент от продаж книги) в зависимости от контракта.

Зарплата сотрудника игровой студии обычно начинается от 50 000 долларов и выше.

При работе по контракту клиент обычно устанавливает цену за конкретную работу. Вакансии фрилансера в области иллюстрации варьируются в зависимости от того, какой тип иллюстрации вы хотите сделать, насколько вы хороши и как долго вы этим занимаетесь.

Существует ряд постоянно хорошо оплачиваемых вакансий иллюстратора, и вы можете зарабатывать больше, если вы достаточно универсальны, чтобы переключаться между отраслями.

Call of Duty: Black Ops 4 «Пророк» Эрика Вилкерсона

Что нужно, чтобы стать иллюстратором?

Хорошее понимание основ искусства

Хорошее понимание основ искусства поможет вам стать намного лучшим художником! Узнайте о цвете, свете, тонах, форме, композиции и перспективе, а также о том, как работа с бумагой или холстом переводится в работу на компьютере. Читайте книги, ознакомьтесь с онлайн-учебниками, а если вы действительно заинтересованы, ознакомьтесь с курсом иллюстрации Эрика. Наличие профессионального иллюстратора с многолетним опытом, который лично наставит вас и проверит вашу работу, — это чрезвычайно эффективный способ обучения!

Мощное воображение

От вас ожидают, что вы превратите бриф в иллюстрацию, которая поможет определить направление фильма, игры или проекта! Иногда вы получите много указаний и справочного материала, в других случаях вам придется взять на себя инициативу и создать целую повествовательную картинку из вашего воображения. Найдите способы дать волю своему творчеству, будь то посещение галерей, получение вдохновения на Artstation или Instagram или участие в онлайн-соревнованиях!

Отличные коммуникативные навыки

Эта работа требует сотрудничества с клиентами и оказания им помощи в достижении их целей. Вам нужно будет интерпретировать их требования, учитывать их отзывы, а также развивать и поддерживать с ними хорошие рабочие отношения. (В ваших интересах, если вы хотите, чтобы ваши клиенты возвращались снова!)

Профессионализм

Ваши клиенты рассчитывают на то, что вы уложитесь в сроки и представите качественную работу без ошибок. Хорошее внимание к деталям и профессионализм помогут вам завоевать доверие и, надеюсь, постоянные рабочие отношения с ними.

 

Эрик Вилкерсон работает над обложкой Шури , романа Ника Стоуна «Черная пантера» (Marvel, Scholastic)

Советы о том, как стать иллюстратором

1. Изучите основы искусства отличный иллюстратор, вам нужно освоить основы.

Начните с самого начала и создайте прочную художественную основу, просматривая онлайн-уроки по цифровой иллюстрации, читая книги по искусству или посещая курсы, например курсы под руководством экспертов в CG Spectrum:

• Курс «Основы концепт-арта и цифровой иллюстрации» (9 месяцев)
  Изучите основы обеих дисциплин, используя Photoshop, от истории искусства до новейших технологий. Погрузитесь глубже в основы света, цвета, перспективы и анатомии, узнав, как развивать свой художественный стиль. Применяйте техники рисования с натуры и динамического позирования, чтобы создавать и представлять привлекательные произведения искусства, и научитесь визуализировать окружение, создавая матовые картины с нуля. Вы узнаете, как презентовать работу клиентам, чтобы убедиться, что вы готовы к этим профессиональным брифингам, когда войдете в отрасль.
• Усовершенствованный курс цифровой иллюстрации (9 месяцев)
  Откройте для себя продвинутые техники иллюстрации персонажей и создайте различные сюжетные иллюстрации для брифингов клиентов. Исследуйте различные коммерческие рынки и узнайте, как создавать обложки для книг, искусство карточных игр и маркетинговое искусство для фильмов и игр. Поэкспериментируйте с ручным рисованием, фотоэффектами и 3D-раскрашиванием. Если вы хотите работать в кино, играх или книгоиздании, этот курс, ориентированный на карьеру, подготовит вас к захватывающей карьере в выбранной вами области.
• Введение в концепт-арт и цифровую иллюстрацию (3 месяца)
  Откройте для себя разницу между концепт-артом и цифровой иллюстрацией и почувствуйте, каково это работать в индустрии развлечений. Получите практический опыт создания концепт-арта с нуля и работы с брифингами клиентов. Вы изучите основы перспективного рисунка и анатомии, а также получите представление о цвете, значении и свете. Выпускник с прочной основой и оригинальной работой для вашего портфолио!

2. Практика

Если вы полны решимости сделать это своей профессией, вам нужно работать часами! Даже лучшие художники тратят часы на репетиции, чтобы оставаться на вершине своей игры. Пробуйте новые техники цифровой иллюстрации, экспериментируйте с разными инструментами и продолжайте совершенствовать свою работу!

Эрик добавляет: «Дело не только в изучении навыков, нужно уметь их применять. Пока вы смотрите Netflix или играете в игры, кто-то еще работает до 2 часов ночи, чтобы улучшить свое искусство».

3. Соберите портфолио

Имейте сильное портфолио, включающее только ваши лучшие работы. Разместите его на своем веб-сайте или на такой платформе, как The Rookies или Artstation, и убедитесь, что ссылка на ваше портфолио есть в социальных сетях и резюме, чтобы люди знали, где его найти. Будьте последовательны в отношении качества своей работы и включайте больше видов работ, для которых вы хотите, чтобы вас наняли. Например, если вы хотите иллюстрировать фэнтези-игры, включите в свое портфолио больше подобных материалов. Продолжайте добавлять в свое портфолио всякий раз, когда вы создаете новую работу.

4. Исследование

«Изучите компании, в которых вы хотите работать, и подайте заявку в те, которые производят то, что вы хотите делать. Если вы хотите создавать научно-фантастические арты для игр, но подаете заявку и получаете работу в игровой студии, занимающейся гоночными автомобилями, которая занимается созданием текстур для автомобилей, вам это не понравится», — говорит Эрик.

5. Самореклама

Если вы хотите, чтобы вас видели, вам нужно заявить о себе! Поделитесь своими лучшими произведениями в Интернете и убедитесь, что ваши профили в социальных сетях постоянно обновляются со ссылкой на ваше портфолио. Сообщите людям, что вы готовы работать и что вы ищете.

6. Сеть

Никогда не знаешь, откуда придет твое следующее задание. Часто это происходит из уст в уста, поэтому общайтесь как можно чаще. Поговорите со своей семьей и друзьями о том, чем вы хотите заниматься, и знают ли они кого-нибудь в отрасли, чьи мозги вы могли бы выбрать; сети через LinkedIn; присоединяйтесь к онлайн-группам иллюстраторов; и найти местные события или встречи. На некоторые мероприятия приглашаются приглашенные докладчики из отрасли, которые ответят на ваши вопросы после выступления.

Спирали и паттерны | Школа-комьюнити «Юниверс»

Казалось бы — что может быть проще, чем простая спиралька? Но выясняется, что в Illustrator заложена возможность рисовать лишь расходящиеся, логарифмические спирали, а вот ту, что называется «Архимедова» — с равным шагом, нарисовать куда сложнее. Вообще-то, мы хотели сделать урок про паттерны, но на фоне сложностей со спиралью урок получился совсем про другое. Впрочем, паттерн у нас все равно получится!

Шаг 1.

Паттерн будет состоять из множества спиралей. Начнем с создания одной из них. Возьмите инструмент Line Segment Tool и нарисуйте несколько горизонтальных параллельных друг другу линий. Количество линий – это количество витков будущей спирали.

Обратите внимание на расстояние между ними – оно должно быть везде одинаковым. В примере мы задали шаг в 10 мм. Получить строго горизонтальную линию можно, если при перемещении курсора удерживать клавишу Shift. Включите направляющие, которые покажут, на какое расстояние вы сдвигаете каждую линию (меню View > Smart Guides). Чтобы ускорить процесс создания линий, просто нарисуйте первую, а затем, с зажатой клавишей Alt, потяните ее вниз, сделав таким образом ее копию. После этого несколько раз нажмите сочетание клавиш  Cmd + D. Программа автоматически скопирует линию с заданным шагом. 

 

Александр Сераков: Обратите внимание: количество этих линий — это количество витков спирали.

Шаг 2.

Выделите все линии с правой стороны инструментом Direct Selection Tool (белая стрелка)…

 

…и нажмите Enter – это откроет диалоговое окно Move, где вам нужно задать значение для Distance, равное расстоянию между линиями, то есть 10 мм.

Шаг 3. 

Откройте палитру Brushes через меню Window > Brushes. Выделите все линии инструментом Selection Tool и перетащите в палитру.   Сразу после этого откроется диалоговое окно New Brush, где вам нужно выбрать тип кисти Art Brush.

В настройках художественной кисти (Art Bush Options) в разделе Brush Scale Options выберите Stretch to Fit Stoke Lenght, чтобы растянуть линии по всей длине заданного контура, к которому она применена, а в разделе Direction можно указать, как будут располагаться линии вдоль этого же контура.

 

Шаг 4.

Линии, которые вы нарисовали в первом шаге, больше не понадобятся, поэтому удалите их. Перейдем к созданию спирали. Нарисуйте круг инструментом Ellipse Tool, а в палитре Brushes выберите только что созданную кисть.

Шаг 5.

Для дальнейшей работы со спиралью примените комнату Expand Appearance, чтобы превратить кисть в обычный контур.

Поскольку наша спираль состоит из отдельных пяти линий, если вы попробуете сделать спираль толще, то увидите разрывы в нескольких местах. 

Чтобы убрать их, вам нужно соединить линии. Выделите спираль > перейдите в меню Path > Join.

Шаг 6.

Продолжим редактировать спираль. В результате применения команды Expand Appearance на ней появились лишние точки. Контур с небольшим количеством точек удобнее редактировать, а также выводить на экран или печать.  Чтобы упростить его, перейдите в меню Object > Path > Simplify.

Для начала в появившемся окне установите ползунок Curve Precision на 100%, а Angle Threshold оставьте на 0%. После этого начните немного сдвигать ползунок Curve Precision до приемлемого результата, чтобы сделать упрощенный контур максимально похожим на оригинальный, но с уменьшенным количеством опорных точек. Постарайтесь не исказить форму спирали.

А.С.: Конечно, эту спираль можно применять теперь как угодно, но мы все же хотели рассказать про паттерн! И вторую часть урока вы можете рассматривать как отдельную тему «Как быстро и легко сделать паттерн».

Шаг 7.

Теперь вы можете изменить размер спирали, настроить  ее толщину, задав значение для Stroke, а также выбрать подходящий цвет в палитре Swatches.

При помощи круга другого цвета, сделайте фон под спиралью.

Шаг 8.

Приступим к созданию паттерна. Точно также как мы переносили линии в палитру Brushes, перенесите только что созданный элемент паттерна в палитру Swatches, предварительно выделив его черной стрелкой.

Оставшаяся на артборде спираль больше не нужна, удалите ее.

А.С.: При желании вы сможете получить ее обратно, вытащив на артборд из палитры Swatches.

Шаг 9.

Дважды щелкните по паттерну, который вы только что поместили в палитру Swatches. Все, что попадает в выделенный участок, становится частью повторяющейся области паттерна.

Далее действуйте по своему усмотрению. При создании паттерна я использовала следующие опции: подбирала гармоничные сочетания цветов через палитру Golor Guide; копировала спирали, перетаскивая их в пределах выделенной области с зажатой клавишей Alt; использовала сочетание клавиш Cmd + Shift + [ ] , чтобы разместить спирали друг под другом.

Шаг 10.

Подтвердите создание паттерна, нажав Done сверху на серой полосе окна. Этим действием вы одновременно  вышли из режима создания паттерна и сохранили новый паттерн в панели Swatches.

С этого момента вы можете применять паттерн объектам. Например, создайте прямоугольник инструментом Rectangle Tool, а в панели Swatches выберите для заливки новый паттерн. 

Кстати…

У вас всегда есть возможность изменить размер примененного к объекту паттерна. Перейдите в меню Window > Transform. Через меню палитры Transform выберите команду Transform Pattern Only. После этого измените значения для ширины, высоты или угла наклона, используя числовые значения в окне Transform.

А.С.: О, да! Как настроить примененный паттерн — этот вопрос регулярно мне задают на мастер-классах. Конечно, тут бы Illustrator имел бы все шансы выиграть в конкурсе «как запрятать поглубже нужную вещь»! Но теперь нас этим не напугать.

Как рисовать простые линии и фигуры в Illustrator

Руководство пользователя
Отмена

Поиск

Последнее обновление:
16 ноября 2022 г. 04:57:59 по Гринвичу

1. Руководство пользователя Illustrator
2. Знакомство с Illustrator
   1. Введение в Illustrator
      1. Что нового в Illustrator
      2. Общие вопросы
      3. Системные требования Illustrator
      4. Иллюстратор для Apple Silicon
   2. Рабочее пространство
      1. Основы рабочего пространства
      2. Учитесь быстрее с помощью панели Illustrator Discover
      3. Создание документов
      4. Панель инструментов
      5. Сочетания клавиш по умолчанию
      6. Настройка сочетаний клавиш
      7. Введение в монтажные области
      8. Управление монтажными областями
      9. Настройка рабочего пространства
      10. Панель свойств
      11. Установить предпочтения
      12. Сенсорное рабочее пространство
      13. Поддержка Microsoft Surface Dial в Illustrator
      14. Отмена изменений и управление историей дизайна
      15. Повернуть вид
      16. Линейки, сетки и направляющие
      17. Специальные возможности в Illustrator
      18. Безопасный режим
      19. Посмотреть работу
      20. Использование сенсорной панели с Illustrator
      21. Файлы и шаблоны
   3. Инструменты в Illustrator
      1. Обзор инструментов
      2. Инструменты выбора
         1. Выбор
         2. Прямой выбор
         3. Выбор группы
         4. Волшебная палочка
         5. Лассо
         6. Монтажная область
      3. Инструменты навигации
         1. Рука
         2. Повернуть вид
         3. Зум
      4. Инструменты для рисования
         1. Градиент
         2. Сетка
         3. Конструктор форм
      5. Текстовые инструменты
         1. Тип
         2. Введите путь
         3. Вертикальный тип
      6. Инструменты для рисования
         1. Перо
         2. Добавить опорную точку
         3. Удалить опорную точку
         4. Анкерная точка
         5. Кривизна
         6. Линейный сегмент
         7. Прямоугольник
         8. Прямоугольник со скругленными углами
         9. Эллипс
         10. Полигон
         11. Звезда
         12. Кисть
         13. Кисть-клякса
         14. Карандаш
         15. Формирователь
         16. Срез
      7. Инструменты модификации
         1. Поворот
         2. Отражение
         3. Весы
         4. Ножницы
         5. Ширина
         6. Свободная трансформация
         7. Пипетка
         8. Смесь
         9. Ластик
         10. Ножницы
   4. Быстрые действия
      1. Ретро-текст
      2. Неоновый светящийся текст
      3. Старый школьный текст
      4. Перекрасить
      5. Преобразование эскиза в вектор
3. Illustrator для iPad
   1. Знакомство с Illustrator для iPad
      1. Обзор Illustrator для iPad
      2. Illustrator на iPad: часто задаваемые вопросы
      3. Системные требования | Иллюстратор на iPad
      4. Что можно и что нельзя делать в Illustrator на iPad
   2. Рабочая область
      1. Рабочая область Illustrator на iPad
      2. Сенсорные клавиши и жесты
      3. Сочетания клавиш для Illustrator на iPad
      4. Управление настройками приложения
   3. Документы
      1. Работа с документами в Illustrator на iPad
      2. Импорт документов Photoshop и Fresco
   4. Выбрать и расположить объекты
      1. Создать повторяющиеся объекты
      2. Смешивание объектов
   5. Рисование
      1. Рисование и редактирование контуров
      2. Рисование и редактирование фигур
   6. Тип
      1. Работа со шрифтом и шрифтами
      2. Создание текстовых рисунков вдоль контура
      3. Добавьте свои собственные шрифты
   7. Работа с изображениями
      1. Векторизация растровых изображений
   8. Цвет
      1. Применение цветов и градиентов
4. Облачные документы
   1. Основы
      1. Работа с облачными документами Illustrator
      2. Общий доступ и совместная работа над облачными документами Illustrator
      3. Делитесь документами для ознакомления
      4. Обновление облачного хранилища для Adobe Illustrator
      5. Облачные документы Illustrator | Общие вопросы
   2. Устранение неполадок
      1. Устранение неполадок при создании или сохранении облачных документов Illustrator
      2. Устранение неполадок с облачными документами Illustrator
5. Добавление и редактирование содержимого
   1. Рисование
      1. Основы рисования
      2. Редактировать пути
      3. Нарисуйте пиксельную графику
      4. Рисование с помощью инструментов «Перо», «Кривизна» или «Карандаш»
      5. Рисование простых линий и фигур
      6. Трассировка изображения
      7. Упростить путь
      8. Определение сетки перспективы
      9. Инструменты для работы с символами и наборы символов
      10. Настройка сегментов пути
      11. Создайте цветок за 5 простых шагов
      12. Перспективный рисунок
      13. Символы
      14. Рисование путей с выравниванием по пикселям для веб-процессов
   2. 3D-объекты и материалы
      1. О 3D-эффектах в Illustrator
      2. Создание 3D-графики
      3. Изображение карты поверх 3D-объектов
      4. Создать 3D-текст
   3. Цвет
      1. О цвете
      2. Выберите цвета
      3. Использование и создание образцов
      4. Настройка цветов
      5. Использование панели «Темы Adobe Color»
      6. Цветовые группы (гармонии)
      7. Панель цветовых тем
      8. Перекрасьте свою работу
   4. Покраска
      1. О покраске
      2. Краска с заливками и штрихами
      3. Группы быстрой заливки
      4. Градиенты
      5. Щетки
      6. Прозрачность и режимы наложения
      7. Применить обводку к объекту
      8. Создание и редактирование рисунков
      9. Сетки
      10. Узоры
   5. Выбрать и расположить объекты
      1. Выбрать объекты
      2. слоев
      3. Группировать и расширять объекты
      4. Перемещение, выравнивание и распределение объектов
      5. Объекты стека    
      6. Блокировка, скрытие и удаление объектов
      7. Копировать и дублировать объекты
      8. Вращать и отражать объекты
      9. Переплетение объектов
   6. Изменение формы объектов
      1. Обрезка изображений
      2. Преобразование объектов
      3. Объединить предметы
      4. Вырезать, делить и обрезать объекты
      5. Марионеточная деформация
      6. Масштабирование, сдвиг и искажение объектов
      7. Смешивание объектов
      8. Изменение формы с помощью конвертов
      9. Изменение формы объектов с эффектами
      10. Создавайте новые фигуры с помощью инструментов Shaper и Shape Builder
      11. Работа с динамическими углами
      12. Усовершенствованные рабочие процессы изменения формы с поддержкой сенсорного ввода
      13. Редактировать обтравочные маски
      14. Живые фигуры
      15. Создание фигур с помощью инструмента «Создание фигур»
      16. Глобальное редактирование
   7. Тип
      1. Добавление текста и работа с текстовыми объектами
      2. Создание маркированных и нумерованных списков
      3. Управление текстовой областью
      4. Шрифты и типографика
      5. Тип формата
      6. Импорт и экспорт текста
      7. Формат абзацев
      8. Специальные символы
      9. Создать тип по пути
      10. Стили символов и абзацев
      11. Вкладки
      12. Текст и введите
      13. Поиск отсутствующих шрифтов (рабочий процесс Typekit)
      14. Обновление текста из Illustrator 10
      15. Арабский и еврейский шрифт
      16. Шрифты | Часто задаваемые вопросы и советы по устранению неполадок
      17. Создать 3D текстовый эффект
      18. Креативный типографский дизайн
      19. Тип масштабирования и поворота
      20. Межстрочный и межсимвольный интервал
      21. Переносы и разрывы строк
      22. Улучшения текста
      23. Орфографические и языковые словари
      24. Формат азиатских символов
      25. Композиторы для азиатских сценариев
      26. Создание текстового оформления с помощью объектов смешивания
      27. Создание текстового плаката с помощью Image Trace
   8. Создание спецэффектов
      1. Работа с эффектами
      2. Графические стили
      3. Создать тень
      4. Атрибуты внешнего вида
      5. Создание эскизов и мозаик
      6. Тени, свечение и растушевка
      7. Краткое описание эффектов
   9. Веб-графика
      1. Лучшие методы создания веб-графики
      2. Графики
      3. СВГ
      4. Создание анимации
      5. Срезы и карты изображений
6. Импорт, экспорт и сохранение
   1. Импорт
      1. Размещение нескольких файлов
      2. Управление связанными и встроенными файлами
      3. Информация о ссылках
      4. Невстроенные изображения
      5. Импорт изображения из Photoshop
      6. Импорт растровых изображений
      7. Импорт файлов Adobe PDF
      8. Импорт файлов EPS, DCS и AutoCAD
   2. Библиотеки Creative Cloud в Illustrator
      1. Библиотеки Creative Cloud в Illustrator
   3. Сохранить
      1. Сохранить работу
   4. Экспорт
      1. Использование иллюстраций Illustrator в Photoshop
      2. Экспорт обложки
      3. Сбор активов и экспорт в пакетах
      4. Файлы пакетов
      5. Создание файлов Adobe PDF
      6. Извлечь CSS | Иллюстратор CC
      7. Опции Adobe PDF
      8. Информация о файле и метаданные
7. Печать
   1. Подготовка к печати
      1. Подготовка документов к печати
      2. Изменить размер и ориентацию страницы
      3. Укажите метки обрезки для обрезки или выравнивания
      4. Начните работу с большим холстом
   2. Печать
      1. Надпечатка
      2. Печать с управлением цветом
      3. Печать PostScript
      4. Предустановки печати
      5. Следы принтера и кровотечения
      6. Распечатать и сохранить прозрачную иллюстрацию
      7. Ловушка
      8. Печать цветоделения
      9. Печать градиентов, сеток и цветовых сочетаний
      10. Белая надпечатка
8. Автоматизация задач
   1. Объединение данных с помощью панели переменных
   2. Автоматизация с помощью скриптов
   3. Автоматизация с действиями
9. Устранение неполадок
   1. Проблемы со сбоями
   2. Восстановление файлов после сбоя
   3. Проблемы с файлами
   4. Поддерживаемые форматы файлов
   5. Проблемы с драйвером устройства GPU
   6. Проблемы с устройством Wacom
   7. Проблемы с файлом DLL
   8. Проблемы с памятью
   9. Проблемы с файлом настроек
   10. Проблемы со шрифтами
   11. Проблемы с принтером
   12. Отправить отчет о сбое с помощью Adobe
   13. Повышение производительности Illustrator

Используйте инструмент «Отрезок линии», если хотите нарисовать один прямой отрезок за раз. Учебную игру, которая поможет вам научиться пользоваться инструментом «Отрезок», см. в разделе «Как пользоваться инструментом «Линия».

1. Выберите инструмент «Отрезок линии».

2. Выполните одно из следующих действий:

   • Поместите указатель в то место, где должна начинаться линия, и перетащите его туда, где должна заканчиваться линия.

   • Щелкните место начала линии. В диалоговом окне укажите длину и угол линии. Если вы хотите заполнить линию текущим цветом заливки, выберите «Заполнить линию». Затем нажмите ОК.

   Параметры инструмента «Отрезок линии»

1. Нажмите и удерживайте инструмент «Отрезок линии» (). Выберите инструмент «Дуга».

2. Выполните одно из следующих действий:

   Щелкните место начала дуги. В диалоговом окне щелкните квадрат на локаторе опорной точки, чтобы определить точку, из которой рисуется дуга. Затем задайте любой из следующих параметров и нажмите ОК.

   Длина оси X: определяет ширину дуги.

   Длина по оси Y: определяет высоту дуги.

   Тип: указывает, хотите ли вы, чтобы объект был открытым или закрытым путем.

   База вдоль: определяет направление дуги. Выберите Ось X или Ось Y в зависимости от того, хотите ли вы нарисовать основание дуги вдоль горизонтальной ( x ) оси или вертикальной ( y ) оси.

   Наклон: указывает направление наклона дуги. Введите отрицательное значение для вогнутого (внутреннего) уклона. Введите положительное значение для выпуклого (наружного) уклона. Наклон 0 создает прямую линию.

   Заполнить дугу: заполняет дугу текущим цветом заливки.

   Примечание . Чтобы просмотреть динамический предварительный просмотр дуги по мере установки параметров, дважды щелкните инструмент дуги на панели «Инструменты».

   Параметры инструмента «Сегмент дуги»

Видео об использовании инструментов фигур см. в разделе Как рисовать основные фигуры.

1. Нажмите и удерживайте инструмент «Отрезок линии» (). Выберите инструмент «Спираль».

2. Выполните одно из следующих действий:

   • Перетащите, пока спираль не станет нужного размера. Перетащите указатель по дуге, чтобы повернуть спираль.

   • Щелкните там, где должна начинаться спираль. В диалоговом окне задайте любой из следующих параметров и нажмите ОК.

     Радиус: указывает расстояние от центра до крайней точки спирали.

     Decay: определяет величину, на которую каждый виток спирали должен уменьшаться по сравнению с предыдущим витком.

     Сегменты: указывает, сколько сегментов имеет спираль. Каждый полный виток спирали состоит из четырех сегментов.

     Стиль: определяет направление спирали.

   Опции спирального инструмента

Видео об использовании инструментов фигур см. в разделе Как рисовать основные фигуры.

Инструменты сетки помогают быстро рисовать прямоугольные и полярные сетки. Используйте инструмент «Прямоугольная сетка» для создания прямоугольных сеток заданного размера с заданным количеством разделителей. Используйте инструмент «Полярная сетка» для создания концентрических кругов заданного размера и заданного количества разделителей.

Рисование прямоугольных сеток

1. Нажмите и удерживайте инструмент «Отрезок линии» (). Выберите инструмент «Прямоугольная сетка».

2. Выполните одно из следующих действий:

   • Перетащите, пока сетка не станет нужного размера.

   • Нажмите, чтобы установить опорную точку сетки. В диалоговом окне щелкните квадрат на локаторе опорной точки, чтобы определить точку, из которой рисуется сетка. Затем задайте любой из следующих параметров и нажмите ОК.

     Размер по умолчанию: определяет ширину и высоту всей сетки.

     Горизонтальные разделители: указывает количество горизонтальных разделителей, которые должны отображаться между верхом и низом сетки. Значение Skew определяет, как горизонтальные разделители взвешиваются по направлению к верхней или нижней части сетки.

     Вертикальные разделители: указывает количество разделителей, которые должны отображаться между левой и правой сторонами сетки. Значение Skew определяет вес вертикальных разделителей влево или вправо.

     Использовать внешний прямоугольник в качестве рамки: заменяет верхний, нижний, левый и правый сегменты отдельным прямоугольным объектом.

     Заполнить сетку: заполняет сетку текущим цветом заливки (в противном случае для заливки не задано значение).

   Параметры инструмента «Прямоугольная сетка»

Рисование круговых (полярных) сеток

1. Нажмите и удерживайте инструмент «Отрезок линии» (). Выберите инструмент «Полярная сетка».

2. Выполните одно из следующих действий:

   • Перетащите, пока сетка не станет нужного размера.

   • Нажмите, чтобы установить опорную точку сетки. В диалоговом окне щелкните квадрат на локаторе опорной точки, чтобы определить точку, из которой рисуется сетка. Затем задайте любой из следующих параметров и нажмите ОК.

     Размер по умолчанию: определяет ширину и высоту всей сетки.

     Концентрические разделители: указывает количество круглых концентрических разделителей, которые должны отображаться в сетке. Значение Skew определяет, как концентрические разделители взвешиваются внутри или снаружи сетки.

     Радиальные разделители: указывает количество радиальных разделителей, которые должны отображаться между центром и окружностью сетки. Значение Skew определяет, как радиальные разделители взвешиваются против часовой стрелки или по часовой стрелке на сетке.

     Создать составной путь из эллипсов: Преобразует концентрические круги в отдельные составные пути и заполняет все остальные круги.

     Заполнить сетку: заполняет сетку текущим цветом заливки (в противном случае для заливки не задано значение).

   Опции инструмента Polar Grid

1. Выберите инструмент «Прямоугольник» или «Прямоугольник со скругленными углами».

2. Выполните одно из следующих действий:

   • Чтобы нарисовать прямоугольник, перетащите его по диагонали, пока прямоугольник не станет нужного размера.

   • Чтобы нарисовать квадрат, удерживая нажатой клавишу Shift, перетащите его по диагонали, пока квадрат не станет нужного размера.

   • Чтобы создать квадрат или прямоугольник с использованием значений, щелкните в том месте, где должен находиться верхний левый угол. Укажите ширину и высоту (и радиус угла для прямоугольника со скругленными углами) и нажмите ОК.

   Параметры инструмента «Прямоугольник»

Видео об использовании инструментов фигур см. в разделе Как рисовать основные фигуры.

Задайте радиус угла прямоугольника со скругленными углами

угловой радиус определяет округлость углов прямоугольника.
Вы можете изменить радиус по умолчанию для всех новых прямоугольников, и вы
может изменять радиус для отдельных прямоугольников по мере их рисования.

• Чтобы изменить радиус скругления по умолчанию, выберите «Правка» > «Установки» > «Основные» (Windows) или «Illustrator» > «Установки» > «Основные» (macOS) и введите новое значение радиуса скругления. Либо выберите инструмент «Прямоугольник со скругленными углами», щелкните в окне документа и введите новое значение радиуса угла. Радиус по умолчанию применяется только к новым прямоугольникам со скругленными углами, которые вы рисуете, а не к существующим прямоугольникам со скругленными углами.

• Чтобы изменить радиус угла при перетаскивании с помощью инструмента «Прямоугольник со скругленными углами», нажмите клавишу «Стрелка вверх» или «Стрелка вниз». Когда углы станут нужной округлости, отпустите клавишу.

• Чтобы создать прямые углы при перетаскивании с помощью инструмента «Прямоугольник со скругленными углами», нажмите клавишу со стрелкой влево.

• Чтобы создать наиболее закругленные углы при перетаскивании с помощью инструмента «Прямоугольник со скругленными углами», нажмите клавишу со стрелкой вправо.

Параметры инструмента «Прямоугольник со скругленными углами»

Вы не можете изменить радиус угла после того, как нарисовали прямоугольник со скругленными углами. Если вам кажется, что вам может понадобиться изменить радиус угла, нарисуйте обычный прямоугольник и выберите «Эффект» > «Преобразовать в форму» > «Прямоугольник со скругленными углами» и укажите параметры прямоугольника со скругленными углами. Чтобы изменить радиус угла или другие параметры, измените параметры эффекта на панели «Внешний вид».

1. Нажмите и удерживайте инструмент «Прямоугольник» (). Выберите инструмент «Эллипс».

   Дополнительные сведения о выборе инструментов см. в разделе Выбор инструмента.

2. Выполните одно из следующих действий:

   • Перетащите по диагонали, пока эллипс не станет нужного размера.

   • Щелкните в том месте, где должен находиться верхний левый угол ограничивающей рамки эллипса. Укажите ширину и высоту эллипса и нажмите «ОК».

     Примечание . Чтобы создать круг, удерживайте нажатой клавишу Shift при перетаскивании. Чтобы указать размеры, после ввода значения ширины щелкните слово «Высота», чтобы скопировать это значение в поле «Высота».

   Опции инструмента «Эллипс»

Видео об использовании инструментов фигур см. в разделе Как рисовать основные фигуры.

1. Нажмите и удерживайте инструмент «Прямоугольник» (). Выберите инструмент «Многоугольник».

2. Выполните одно из следующих действий:

   • Перетащите, пока многоугольник не станет нужного размера. Перетащите указатель по дуге, чтобы повернуть многоугольник. Нажимайте клавиши со стрелками вверх и вниз, чтобы добавлять и удалять стороны многоугольника.

   • Щелкните там, где должен быть центр многоугольника. Укажите радиус и количество сторон многоугольника и нажмите ОК.

   Параметры инструмента «Многоугольник»

Треугольники тоже многоугольники! Вы можете нарисовать один
так же, как и любой другой полигон.

Видео об использовании инструментов фигур см. в разделе Как рисовать основные фигуры.

1. Нажмите и удерживайте инструмент «Прямоугольник» (). Выберите инструмент «Звезда».

2. Выполните одно из следующих действий:

   • Перетащите, пока звезда не станет нужного размера. Перетащите указатель по дуге, чтобы повернуть звезду. Нажмите стрелку вверх и стрелку вниз, чтобы добавить или удалить точки со звезды.

   • Щелкните там, где должен быть центр звезды. Для Радиуса 1 укажите расстояние от центра звезды до самых внутренних точек звезды. Для Радиуса 2 укажите расстояние от центра звезды до самых дальних точек звезды. В разделе «Очки» укажите, сколько очков вы хотите, чтобы звезда имела. Затем нажмите ОК. Чтобы увеличить или уменьшить количество точек в звезде, вы также можете использовать клавиши со стрелками вверх и вниз при рисовании звезды.

   Параметры инструмента «Звезда»

   Видео об использовании инструментов фигур см. в разделе Как рисовать основные фигуры.

Вы можете включить функцию Рисование и редактирование в реальном времени , чтобы улучшить живое отображение объектов при работе с ними. Чтобы включить эту функцию:

• [Windows] Выберите Редактировать > Настройки > Производительность > Рисование и редактирование в реальном времени .
• [macOS] Выберите  Illustrator  >  Настройки  >  Производительность  >  Рисование и редактирование в реальном времени .

Инструмент Блики создает объекты бликов с ярким центром, ореолом, лучами и кольцами. Используйте этот инструмент, чтобы создать эффект, похожий на блик на фотографии.

Раструбы включают центральную рукоятку и концевую рукоятку. Используйте ручки, чтобы расположить вспышку и ее кольца. Центральная ручка находится в ярком центре блика — от этой точки начинается траектория блика.

Компоненты факела

A. Центральная рукоятка B. Концевая рукоятка C. Лучи (показаны черным для наглядности) D. Ореол E. Кольца

Создать блик

Создать блик по умолчанию

1. Нажмите и удерживайте инструмент «Прямоугольник» (). Выберите инструмент «Вспышка».

2. Нажмите клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (macOS) и щелкните в том месте, где должна появиться центральная ручка блика.

   Совет:  Блики лучше всего смотрятся, когда они нарисованы поверх существующих объектов.

Нарисуйте вспышку

1. Выберите инструмент Блики.

2. Нажмите кнопку мыши, чтобы поместить центральную ручку блика, затем перетащите, чтобы установить размер центра, размер ореола и повернуть угол лучей.

   Прежде чем отпустить кнопку мыши, нажмите клавишу Shift, чтобы ограничить лучи заданным углом. Нажмите стрелку вверх или стрелку вниз, чтобы добавить или вычесть лучи. Нажмите Ctrl (Windows) или Command (macOS), чтобы центр блика оставался постоянным.

3. Отпустите кнопку мыши, когда центр, ореол и лучи станут нужными.

4. Нажмите и перетащите еще раз, чтобы добавить кольца к блику и поместить конечную ручку.

   Прежде чем отпустить кнопку мыши, нажмите стрелку вверх или стрелку вниз, чтобы добавить или убрать кольца. Нажмите клавишу тильды (~), чтобы расположить кольца случайным образом.

5. Отпустите кнопку мыши, когда крайняя ручка окажется в нужном месте.

   Каждый элемент (центр, ореол, кольца и лучи) в блике заполняется цветом с различными настройками непрозрачности.

Создайте блик с помощью диалогового окна «Параметры инструмента «Блики»»

1. Выберите инструмент «Блики» и щелкните там, где вы хотите разместить центральную ручку блика.

2. В диалоговом окне «Параметры инструмента «Блик»» выберите любой из следующих параметров и нажмите «ОК»:

   • Укажите общий диаметр, непрозрачность и яркость центра блика.
   • Укажите Рост ореола в процентах от общего размера и укажите размытость ореола (0 — четкость, 100 — нечеткость).
   • Если вы хотите, чтобы блик содержал лучи, выберите Лучи и укажите количество лучей, самый длинный луч (в процентах от среднего луча) и размытость лучей (0 — четкость, 100 — нечеткость).
   • Если вы хотите, чтобы блик содержал кольца, выберите «Кольца» и укажите расстояние пути между центральной точкой ореола (центральная ручка) и центральной точкой самого дальнего кольца (конечная ручка), количество колец, самое большое кольцо ( в процентах от среднего кольца), а также направление или угол колец.

   Опции инструмента для развальцовки

Редактирование блика

Выполните любое из следующих действий:

• Выберите блик и дважды щелкните значок инструмента «Блики», чтобы открыть диалоговое окно «Параметры инструмента «Блики». Измените настройки в диалоговом окне.

Совет: Чтобы восстановить значения по умолчанию для факела, удерживайте нажатой клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (macOS) и нажмите «Сброс».

• Выберите блик и инструмент Блики. Перетащите конечную точку — либо из центральной, либо из конечной рукоятки, — чтобы изменить длину или направление блика.
• Выберите блик и выберите «Объект» > «Разобрать». Это делает элементы блика редактируемыми, как элементы смесей.

More like this

• Drawing tool gallery
• Drawing basics
• Drawing with the Pen, Pencil, or Curvature tool
• Keyboard shortcuts for drawing
• Tools panel overview

Sign in to your account

Войти

Управление учетной записью

Нарисуйте линейную спираль в Adobe Illustrator

. В Adobe Illustrator

. но ширина между линиями спирали непостоянна. Таким образом, вы научитесь создавать Линейную спираль

Контурный рисунок портрета #shor…

Включите JavaScript

Портрет с контурными линиями #shorts

в этом уроке Adobe Illustrator, в котором ширина будет постоянной.

 

 

Мы будем использовать Инструмент полярной сетки , Инструмент выделения и Инструмент прямого выделения для идеальной спирали.

 

Начнем с урока иллюстратора.

 

Запустите Adobe Illustrator и создайте новый документ. Сейчас выполните следующие шаги –

 

Шаг 1

Нажмите на инструмент Polar Grid Tool 4 1 1 в панели инструментов

1. Вы найдете инструмент Polar Grid Tool под инструментом Line Segment Tool .

 

 

После выбора инструмента Polar Grid Tool щелкните монтажную область. Параметры инструмента Polar Grid Диалоговое окно появится на монтажной области.

В этом диалоговом окне введите номер Концентрические дивидеры AS 25 и Радиальные дивидеры 0.

Нажмите OK .

Шаг 2

Теперь щелкните Инструмент прямого выбора от Панель инструмента , а затем выберите верхнюю половину из Polar .1141 .

 

Нажмите Ctrl + X , чтобы вырезать выделение, а затем нажмите Shift + Ctrl + V , чтобы вставить удаленное выделение на место.

 

 

Шаг 3

 

Затем слегка перетащите выделенную область вправо, как показано на рисунке ниже.

Реалистичная футболка в Adobe Illustrator

Сегодня мы будем рисовать реалистичные футболки в Adobe Illustrator. Все эти складочки и тени на футболке мы создадим при помощи инструмента Mesh/Сетчатый градиент. В итоге у вас получится одна футболка, созданная из нескольких векторных объектов, которую вы сможете дублировать и легко выкрашивать в разные цвета. Как — вы тоже узнаете в этом уроке.

 

Результат

1. Рисуем шаблон футболки

Шаг 1

Для создания футболки мы используем инструмент Mesh/Сетчатый градиент!

Начнем с создания половины футболки при помощи инструмента Pen Tool (P). Укажите фигуре цвет #F3F3F3.

Создайте копию фигуры и отложите ее в сторону. Мы вернемся к ней позже.

Возьмите инструмент Mesh/Сетчатый градиент (U) и начинайте создавать новые точки, из которых формируется сетка. Перемещайте точки, чтобы создать фигуру по форме футболки. Выделите левые точки и укажите им цвет #B7B7B7.

Добавьте еще точек, выделите некоторые из них, и укажите им цвет #F4F4F4, чтобы создать складки.

Шаг 2

Продолжаем добавлять цвета. Используйте следующие оттенки:

1. #DFDFDF
2. #E3E3E3
3. #F7F7F7
4. #B9B9B9

Шаг 3

Со второй копией исходной фигуры поступаем так же, только в зеркально отражении.

1. #F3F3F3
2. #B7B7B7
3. #D9D9D9
4. #EEEEEE

Шаг 4

Используем оттенки:

1. #CFCFCF
2. #C4C4C4
3. #B9B9B9
4. #E3E3E3

Шаг 5

Рисуем рукав.

1. #EAEAEA
2. #BDBDBD
3. #B6B6B6
4. #CFCFCF
5. #DADADA
6. #BDBDBD

Шаг 6

Рисуем горлышко.

1. #E9E9E9
2. #C0C0C0
3. #F4F4F4

Шаг 7

Чтобы изогнуть горлышко, выбираем в меню Effect > Warp > Arc/Эффект>Деформация>Дуга. Укажите параметры как показано ниже.

Выберите в меню Object > Expand Appearance/Объект>Разобрать оформление.

Шаг 8

Рисуем вторую часть воротничка.

1. #6A6A6A
2. #979797

Шаг 9

Объединяем их.

Шаг 10

Собираем футболку!

2. Как менять цвет футболки

Шаг 1

Создайте несколько копий футболки, чтобы попробовать другие цвета.

Выделите одну из копий и выберите в меню Edit > Edit Colors > Adjust Colors/Редактировать>Редактировать цвета>Коррекция цвета. Выберите режим Greyscale/Оттенки серого и примените 32% Black/Черного. Включите галочку Convert/Конвертировать.

Шаг 2

Создайте еще две копии серой футболки, которая у нас только что получилась. Выделите одну из них и снова выберите в меню Edit > Edit Colors > Adjust Colors/Редактировать>Редактировать цвета>Коррекция цвета.

На этот раз выберите режим RGB и укажите 18% Red/Красный, -30% Green/Зеленый, и -26% Blue/Синий. Также включаем опцию Convert/Конвертировать.

Шаг 3

Выделяем еще одну копию серой рубашки и корректируем цвета следующим образом: в режиме RGB укажите 6% Red/Красного, 13% Green/Зеленого, и -60% Blue/Синего.

Шаг 4

Попробуем с еще одной копией. Укажите 27% Red/Красного, -5% Green/Зеленого, и -41% Blue/Синего.

Шаг 5

Выделите одну из копий белой футболки и укажите ей в режиме Grayscale/Оттенки серого — 40% Black/Черного.

Шаг 6

Перекрашиваем так: -9% Red/Красного, 20% Green/Зеленого, и 16% Blue.

Шаг 7

И снова копию белой футболки делаем серой на 63% Black/Черного.

Шаг 8

Перекрашиваем так: 9% Red/Красного, -9% Green/Зеленого, и -7% Blue/Синего.

Результат

Автор урока Vladimir Galantsev

Перевод — Дежурка

Смотрите также:

• Рисуем реалистичные руки в Adobe Illustrator
• Рисуем ваниль в Adobe Illustrator
• Фиолетовые подарочные коробки в Adobe Illustrator

Создание графики в стиле ретро для футболок в Adobe Illustrator

ВЫСОКИЙ УРОВЕНЬ, НАЧАЛЬНЫЙ УРОВЕНЬ, СРЕДНИЙ УРОВЕНЬ · 1 MIN

Комбинируйте глифы для создания дизайна футболки в стиле ретро.

Вам потребуется

Скачать материалы к уроку

Скачать Illustrator бесплатно

Теперь попробуйте сами

Откройте файл make-a-retro-tee-graphic_practice. ai из набора материалов к уроку.

 

1. Если у вас нет шрифта Funkydori из Adobe Fonts на компьютере, в Illustrator появится запрос на активацию этого шрифта. Во всплывающем окне нажмите Активировать шрифты.

2. На панели инструментов выберите Текст и выделите букву t в слове Stay. Появятся варианты глифов. Выберите четвертый вариант.

 

Совет. Если в шрифте доступны дополнительные глифы, появится окно, в котором можно будет выбрать подходящий вариант буквы.

3. Отмените выделение буквы t в слове Stay. На панели инструментов нажмите Текст и перетащите новое текстовое поле, поместив его рядом со словом Stay.

4. В главном меню выберите Текст, а затем в раскрывающемся меню выберите Глифы. Убедитесь, что шрифт Funkydori выбран на панели Символ. На панели Глифы выберите Орнаменты в раскрывающемся меню Показать.

5. Выделите добавленный по умолчанию текст, нажав Control/Command + A. Дважды щелкните на 6-ой орнамент, чтобы заменить им текст по умолчанию.

6. Чтобы скопировать цвет и формат имеющегося текста, на панели инструментов выберите Пипетка и щелкните на часть слова Stay.

7. С помощью инструмента Выделение переместите оба слова и орнамент так, как показано на изображении ниже.

8. С выбранным инструментом Выделение нажмите Shift и щелкните на текстовые объекты и на орнамент. Затем в главном меню выберите Объект и нажмите Сгруппировать.

9. На панели Свойства в разделе Быстрые действия выберите Создать контуры.

10. Оставьте текст и орнамент выделенными и нажмите Соединить — первый значок в разделе Обработка контуров на панели Свойства.

11. С помощью инструмента Выделение перетащите изображение заката с правой монтажной области на левую и поместите его поверх слов и орнамента. Нажмите на изображение заката правой кнопкой мыши и выберите Монтаж > На задний план в контекстном меню.

Добавление тени и бликов

12. Выберите инструмент Выделение и щелкните на слово, чтобы выделить группу. Нажмите Эффект в главном меню и выберите Стилизация > Тень. В окне Тень измените цвет тени на Белый, для параметра Режим укажите Нормальный, задайте значение 100% для опции Непрозрачность и значение 4 px — для сдвига по оси X и сдвига по оси Y. Чтобы применить настройки, нажмите OK.

 

Совет. Если в окне Тень вместо пикселей отображаются дюймы, измените единицы измерения. Нажмите Crtl + K, чтобы перейти в меню Установки. Нажмите раздел Единицы измерения и выберите Пикселы в раскрывающемся списке Основные.

13. Чтобы изменить масштаб, двигайте колесико мыши, удерживая нажатой клавишу Alt. На панели инструментов нажмите и удерживайте Кисть, затем выберите инструмент Карандаш в контекстном меню. Нарисуйте блики с помощью инструмента Карандаш, как показано на изображении ниже.

Совет. Перейдите в раздел Оформление и убедитесь, что для параметра Заливка выбрано значение Нет, а для параметра Обводка — Белый и 3 px.

14. На панели инструментов выберите Ширина. Щелкните на каждый созданный блик и, удерживая нажатие, двигайте мышью, чтобы изменить ширину блика.

Вот и всё! Теперь ваша очередь. Создайте дизайн футболки в стиле ретро за минуту в Illustrator. Скачайте наши материалы или используйте собственные. Опубликуйте готовую работу в Facebook, Twitter или Instagram с хештегом #MadewithIllustrator. Получайте отзывы и общайтесь с другими творческими людьми.

Скачать материалы к уроку

ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ

Facebook: http://facebook.com/adobecreativecloud

Twitter: http://twitter.com/creativecloud

Instagram: http://www.instagram.com/adobecreativecloud

YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCL0iAkpqV5YaIVG7xkDtS4Q

Behance: https://www.behance.net/live. Реальные профессионалы. Реальные проекты. Смотрите наши трансляции в прямом эфире и вдохновляйтесь.

Как создать дизайн футболки

НАЧИНАЮЩИЙ · 10 МИН

Узнайте, как создать привлекательное изображение футболки, используя основные формы и простые приемы в Adobe Illustrator. Начните свой дизайн с мобильных приложений Adobe Creative Cloud.

Typekit теперь называется Adobe Fonts.

Что вам понадобится

Получить файлы

Примеры файлов для практики (ZIP, 2,6 МБ)

Получить приложение

Скачать бесплатную пробную версию Illustrator

Загрузите файлы практики и откройте design-a-tshirt.ai в последней версии Illustrator. Следуйте инструкциям, чтобы создать стилизованный дизайн бумбокс с динамиками в форме сердца.

Настройте свой проект

Откройте образец файла design-a-tshirt.ai, прилагаемый к этому руководству. Либо запустите Illustrator и нажмите кнопку «Создать новый» или нажмите «Control+N» (Windows) или «Command+N» (macOS). Выберите вкладку «Печать», щелкните набор настроек Letter и нажмите «Создать». Откроется новый документ с правильным цветовым режимом и разрешением для печати.

Нарисуйте несколько основных фигур

Нажмите M, чтобы выбрать инструмент «Прямоугольник» на панели «Инструменты». Перетащите прямоугольники разных размеров, чтобы создать дизайн бумбокса. Вы можете изменить размеры любого прямоугольника, перетащив один из угловых маркеров. Чтобы изменить положение любого прямоугольника на монтажной области, просто щелкните точку в центре прямоугольника и перетащите его в новое место.

Совет: Перетаскивая прямоугольники, ищите пурпурные быстрые направляющие, которые помогают выравнивать фигуры.

Теперь вы нарисуете динамик. Нажмите и удерживайте значок инструмента «Прямоугольник» на панели «Инструменты», чтобы выбрать инструмент «Эллипс». При перетаскивании ищите пурпурные перекрестия, которые обозначают идеальный круг. Или нажмите Shift во время перетаскивания, чтобы ограничить фигуру кругом. Перетащите его центральную точку, чтобы расположить круг на левой стороне бум-бокса.

Комбинируйте контуры для создания новых фигур

Выберите инструмент «Кривизна» и щелкните, чтобы создать четыре точки в другой части монтажной области. Это создает левую сторону формы сердца. Нажмите Escape после щелчка по четвертой точке, чтобы закончить рисование пути.

Нажмите V, чтобы переключиться на инструмент «Выделение», а затем щелкните путь. Нажмите Alt (Win) или Option (macOS) и перетащите путь, чтобы продублировать его. Вы можете нажать Shift при перетаскивании дубликата пути, чтобы сохранить выравнивание путей.

Выберите «Объект» > «Трансформировать» > «Отражение». Выберите Вертикально, чтобы отразить путь. Нажмите «ОК».

Совет: Кроме того, вы можете просто щелкнуть значок «Отразить вдоль горизонтальной оси» в разделе «Путь» на панели «Свойства», чтобы добиться того же результата.

Нажмите V, чтобы переключиться на инструмент «Выделение». Нажмите Shift и перетащите правую сторону сердца так, чтобы два пути перекрывались. Нажмите Shift и щелкните другую половину сердца, чтобы выбрать оба пути.

Нажмите и удерживайте инструмент Shaper на панели инструментов, чтобы выбрать инструмент соединения. Перетащите инструмент «Соединение» на области, где встречаются два пути, чтобы соединить их вместе. Узнайте больше о соединении и обрезке путей.

Изменение размера, дублирование и размещение фигур

Щелкните край пути в форме сердца с помощью инструмента «Выделение». Нажмите Shift и перетащите угол ограничивающей рамки, чтобы изменить ее размер, а затем перетащите сердце внутрь круглого динамика. Нажмите Shift и щелкните круг, чтобы выбрать обе фигуры. Нажмите Alt (Win) или Option (macOS) и перетащите обе фигуры, чтобы дублировать левый динамик. Кроме того, нажмите Shift, чтобы оба динамика были выровнены.

Добавьте тип

Далее вы создадите жирный заголовок под бумбоксом. Введите T или выберите инструмент «Текст» на панели «Инструменты». Нарисуйте текстовую рамку под бумбоксом. Замените текст по умолчанию своим собственным, а затем трижды щелкните, чтобы выделить текст. Щелкните вкладку панели «Свойства», чтобы просмотреть ее. (Выберите «Окно» > «Свойства».) В разделе «Символ» этой панели вы можете изменить шрифт, толщину, размер — даже отрегулировать расстояние между буквами. См. статью Установите красивый заголовок, чтобы узнать, как создать привлекающий внимание заголовок.

Участники Creative Cloud могут выбирать из обширной библиотеки высококачественных шрифтов в Adobe Typekit. Просмотр Нажмите на библиотеку доступных шрифтов, чтобы узнать, как просматривать, синхронизировать и получать доступ к сотням высококачественных шрифтов из Typekit — прямо в Illustrator.

Совет: Вы можете масштабировать и перемещать заголовок точно так же, как вы изменяли размер сердца в шаге 4.

Настройка цветов бумбокс, чтобы выбрать его.

Попробуйте изменить цвета и ширину обводки (границы).

В разделе «Внешний вид» на панели «Свойства» выберите в меню большую ширину обводки.

Чтобы применить к фигурам пользовательский цвет, выберите фигуру и щелкните значок «Заливка» или «Обводка» на панели «Свойства». Выберите новый цвет на панели «Образцы».

Совет: Попробуйте установить для цвета обводки или заливки значение «Нет», чтобы создать интересные эффекты.

Настраивайте и экспериментируйте

Теперь нарисуйте антенну на магнитофоне. С помощью инструмента «Отрезок линии» нажмите и перетащите прямую линию, как показано на рисунке. Нажмите Shift, чтобы нарисовать идеально горизонтальные или вертикальные линии. Используйте другие навыки, которым вы только что научились, чтобы украсить свой дизайн.

Экспериментируйте с другими методами дизайна. Используйте Adobe Capture, чтобы захватить форму с помощью мобильного устройства и добавить текстурированный фон.

Ознакомьтесь с файлом tshirt-inspiration.pdf, включенным в папку с образцами файлов, чтобы получить больше вдохновения для настройки вашего дизайна.

Лучшие 82 БЕСПЛАТНЫХ варианта шаблона футболки для Photoshop и Illustrator

Реклама

Итак, вы ищете шаблон футболки? Мы вас прикрыли. В этой статье представлены только лучшие шаблоны футболок: векторные, белые, черные, большинство из них в PSD, но у нас также есть несколько примеров шаблонов футболок Adobe Illustrator.

За последние годы количество запросов на дизайн футболок увеличилось в десять раз, и это могло бы быть только на пользу дизайнерам… если бы у вас были подходящие материалы для презентации вашей работы клиентам.

В то время как некоторые клиенты предпочитают, чтобы проекты были представлены в фотореалистичных макетах, есть и другие, которым по-прежнему нравятся векторные макеты. Именно поэтому я решил добавить в эту статью как векторные, так и фотореалистичные макеты.

Попрощайтесь с дешевыми футболками, теперь вы сами создаете футболки. С помощью этих пустых шаблонов дизайна футболки вы можете увидеть, как ваши векторные рисунки будут выглядеть на ваших будущих футболках, и вы можете начать творить в Illustrator или Photoshop , смешивая цвета и формы, возможно, с некоторой типографикой, и создавая ту индивидуальную одежду, которую вы всегда хотели. Осталось только распечатать эту футболку и вуаля! Работа д.

Первые футболки в этой статье не векторные, но очень полезные.

Дополнительное примечание : Вы хотите увеличить свои шансы получить лучшую работу дизайнера? Получите специализацию по графическому дизайну в CalArts (Калифорнийский институт искусств).

Содержание этой статьи

Бонус:  100 бесплатных шрифтов, которые помогут вам создавать лучшие дизайны

• Шаблоны футболок для Photoshop
• Шаблоны дизайна футболок для Illustrator
• Как создать дизайн футболки (учебники)

Шаблоны футболок для Photoshop

Итак, вы искали «футбольный шаблон PSD» и попали в эту статью. Вам повезло.

Не секрет, что PSD-шаблоны футболок являются популярным поисковым запросом среди дизайнеров. Мы хотим создать свой собственный дизайн футболки или просто представить векторный дизайн клиенту. Таким образом, существует серьезная потребность в шаблоне футболки, который мы можем легко редактировать в Photoshop.

Здесь вы найдете множество красивых вариантов шаблонов футболок для Photoshop.

Мокап футболки с использованием SmartObject .PSD

Не так давно автор работал над дизайном футболки для одного из моих клиентов. сделка … вот шаблон футболки, который, надеюсь, поможет вам в будущем.

PSD-макет футболки

Этот реалистичный PSD-макет футболки позволяет с легкостью продемонстрировать свой дизайн футболки. Просто перетащите свой дизайн с помощью смарт-слоя, затем выберите собственный цвет футболки и, наконец, отрегулируйте интенсивность контраста в соответствии с вашими потребностями.

Нажмите здесь , чтобы загрузить более 1000 бесплатных значков для использования на своих веб-сайтах или в дизайне пользовательского интерфейса.

Мокап висящей футболки. Вы можете изменить цвет, дизайн и фон.

Мокап мужчины в футболке в городской среде

Мокап женской футболки PSD #2

Вторая версия макета женской футболки от GraphicBurger уже здесь! Этот высококачественный бесплатный продукт поставляется с видами простой футболки спереди и сзади и позволяет вам легко отображать дизайн вашей одежды реалистичным образом благодаря смарт-объектам.

С помощью этого шаблона дизайна футболки вы можете изменить цвет футболки и использовать другой фон, чтобы завершить образ, который вы хотите.

Advertisement

Макет футболки PSD #2

Эти превосходные фотореалистичные макеты футболок можно свободно использовать для демонстрации дизайна вашей одежды. Этот макет в формате PSD содержит шаблон футболки спереди и сзади на деревянной вешалке, а также текстуру стены. Вы можете изменить цвет футболки и легко применить свой дизайн с помощью смарт-объектов.

Шаблон пустой футболки Dribbble

Макет женщины в укороченной футболке

Шаблон макета женской футболки

Мокап футболки V.2 легко разместить создавайте дизайн с помощью интеллектуальных слоев, меняйте цвет футболки с помощью стиля слоя и редактируйте фон, чтобы создать идеальный макет футболки для демонстрации ваших дизайнов.

Набор макетов футболок

Бесплатный шаблон макета футболки в формате PSD с пустой футболкой, которую можно редактировать с помощью смарт-объектов.

Модель женщины в футболке с круглым вырезом

4 бесплатных шаблона макета футболки

Макет одежды / моды / футболки

Эти шаблоны идеально подходят для проектов одежды, презентаций логотипов упаковка и дизайн сайта. Создайте свою собственную сцену за считанные секунды!

Независимо от того, создаете ли вы модный бренд или просто увлекаетесь дизайном одежды, эти шаблоны идеально вам подойдут.

Вы можете легко изменить цвет элемента и использовать смарт-слой для применения своих дизайнов. Высокое разрешение позволяет легко кадрировать отдельные детали крупным планом.

Мокапы в формате PSD основаны на профессиональных фотографиях. Все объекты и тени полностью разделены, так что вы можете легко играть с ними и создавать свои собственные оригинальные сцены.

Представьте свои проекты так, чтобы они были визуально интересны и привлекательны для ваших клиентов.

Сэкономьте время и сделайте свой бренд привлекательным и более профессиональным. Хорошая презентация — половина успеха.

Бесплатный макет футболки

Фотореалистичный шаблон футболки для Photoshop в формате PSD (2300 x 1600 пикселей).

Макет сложенной футболки, лежащей рядом с камерой

Макет футболки от OriginalMockups

Этот профессионально выглядящий шаблон имеет небольшую деталь, которая имеет большое значение. Видишь? Это тег! Это может показаться глупым, но это выделяет его.

Футболка Ringer PSD

Еще один шаблон от TheApparelGuy. Это для футболок звонка. Если вам нравятся футболки такого типа, то этот мокап для вас.

Бесплатный макет футболки .psd

Для шаблона футболки нет ограничений по цвету. Выберите Цвет, который вы хотите. Измените принт на рубашке. И просто измените фоновое изображение на смарт-объект. Это бесплатный макет футболки как для личного, так и для коммерческого использования.

Мокап футболки с мужчиной в желто-зеленом браслете

Классический макет футболки в формате Psd Vol1

со стилем. Вы можете отредактировать футболку и цвет фона, а также использовать интеллектуальный слой, чтобы с легкостью применить свою графику.

Мокап пустой футболки от softarea

Этот векторный файл PSD содержит три разных футболки: белую, черную и цветную. Вы также можете изменить размер одежды в соответствии с вашими потребностями.

Футболка с длинными рукавами PSD

Этот макет футболки с длинными рукавами можно использовать бесплатно. Он позволяет управлять бликами, тенями и цветами.

Модная футболка с v-образным вырезом на пуговицах PSD

Мокапы футболок и больших сумок PSD

Studioweeber предлагает нам подборку макетов мужских и женских футболок и, если этого недостаточно, они также добавили пару шаблонов больших сумок.

Бесплатный макет футболки

Макет белой футболки с длинными рукавами

Этот шаблон длинной футболки предлагает хороший перерыв по сравнению с футболками с короткими рукавами. Этот поставляется с моделью, а также с лицевой и изнаночной сторонами.

Реалистичный макет футболки

Если вы ищете отличный макет рубашки, загрузите шаблон реалистичной висячей футболки от Vayn Studios! Файл поставляется в многоуровневом формате Photoshop PSD с использованием смарт-объектов для легкой настройки вашего дизайна.

Бесплатный PSD-макет футболки

Бесплатный макет белой футболки с длинными рукавами PSD-файл для Photoshop

Бесплатные PSD-мокапы футболки

Эти бесплатные дизайны футболок отлично подходят для макетов футболок в формате PSD с умными слоями. Просто замените изображение в смарт-объекте своим.

Первый макет представляет собой серию из 4 футболок разных цветов. Вы можете легко изменить цвета в слое под названием «цвет».

Дизайн шаблона футболки

Классический PSD-макет футболки

Pixeden представляет нам еще один шаблон футболки для ваших творений. На этот раз это классическая футболка с круглым вырезом.

2 Фотореалистичные макеты футболок

Используйте этот шаблон дизайна футболки, чтобы представить свой дизайн наилучшим образом. Эти красивые, легко редактируемые и многослойные макеты футболок предлагают инновационный взгляд, который благоприятствует вашей работе. Фон легко редактируется, вы можете изменить цвет фона или добавить нужную текстуру.

DesignbyHumans Шаблоны дизайна футболок

Вот несколько шаблонов футболок с моделями (мужскими и женскими) и различными цветами футболок.

PSD шаблон макета футболки, том 3

Этот шаблон от Pixeden имеет высокое разрешение, что делает его отличным для демонстрации деталей. Он также поставляется с интеллектуальным слоем для облегчения процесса применения дизайна.

Футболка — макеты одежды

Продавайте больше, используя высококачественные макеты. Проще говоря, мы решили сделать шаблон дизайна футболки высочайшего качества доступным.

В этот набор макетов Photoshop входят: четыре шаблона облегания спереди, два шаблона облегания сзади, шаблон сведений, два бесплатных бонусных шаблона и подробное руководство.

Файлы 4K гарантируют, что ваши проекты будут отлично выглядеть на всех дисплеях, даже при кадрировании и увеличении. 3D-отображение мгновенно нанесет ваш рисунок на каждую футболку для максимального реализма, а все шаблоны готовы для печати по всей поверхности.

Шаблон мужской футболки

Я рад поделиться с вами этим аккуратным макетом, который идеально подходит для создания фотореалистичной демонстрации дизайна вашей футболки. Наряду с обычными смарт-объектами, этот файл фотошопа шаблона футболки включает в себя реалистичные текстуры, карты смещения складок и действия фильтров.

100 макетов футболок

Этот эпический набор содержит 100 макетов футболок с фотографиями моделей мужчин и женщин в разных местах. Покупая этот комплект, вы экономите свои деньги и время! Эти макеты футболок основаны на профессиональных фотографиях. Используйте наши макеты, чтобы представить свой бренд в самых разных областях!

Шаблоны от Threadless

Мокап футболки от дизайнерского агентства TKoenigs

Простой шаблон, на котором изображена модель в футболке. Вы можете изменить внешний вид как тройника, так и стены.

Gildan Tee 2.0

Совершенно новый шаблон футболки. В нем есть: настраиваемые цвета, слой маски изображения, фотореалистичные слои теней и бликов, лицевая и обратная стороны, а также редактируемый тег.

Мокап сложенной футболки

Снимок с высоким разрешением (5000 x 3333 px) сложенного шаблона белой футболки. В этом шаблоне футболки можно изменить что угодно, от рисунка до фона.

Шаблон макета футболки 01

Вид спереди — это все, в этом макете всего за несколько шагов вы можете показать свою работу в верхней футболке со складками, которые соответствуют вашему дизайну, используя карту смещения, включенную в файл.

Покажите лучший дизайн вашей футболки в этом макете футболки и используйте вид сзади, если вам это нужно, не упуская ни одной детали.

Макет белой футболки от Freepik

Если вам нужна только белая футболка, Freepik также предлагает этот простой шаблон белой футболки.

Макет красной футболки

Шаблон футболки

Еще один шаблон Анжелы Асеведо. Высококачественный JPG простой белой футболки, а не PSD.

Белая футболка с макетом модели

Макет белой и черной футболок

Если одной черной футболки недостаточно, на Freepik также есть этот макет, который содержит как черную, так и белую футболку.

Мокап футболки от Макса Фатфуллина

Простой макет футболки.

Мокап плоской футболки

Этот реалистичный шаблон футболки позволяет продемонстрировать дизайн вашей футболки спереди и сзади. Используйте смарт-слои, чтобы разместить свой дизайн и изменить дизайн футболки. Загрузите этот простой шаблон футболки спереди и сзади бесплатно.

Шаблон женской футболки Scoop

Шаблон мужской рубашки-поло

Включает: 4 вида, одноцветные и двухцветные варианты, организованные выделенные слои и многое другое.

Шаблон мужской футболки с глубоким V-образным вырезом

В этом файле представлен макет менее распространенного типа мужской футболки с глубоким V-образным вырезом.

Набор макетов футболок

Коллекция из четырех макетов футболок высокого разрешения для мужчин и женщин. Шаблон макета футболки с V-образным вырезом0164

Продемонстрируйте свой дизайн женской одежды с помощью этого красивого макета от Pixeden.

Шаблоны дизайна футболки для Illustrator

Если вы ищете шаблон дизайна футболки для Illustrator, вы попали по адресу. Хотя их не так много, как шаблонов футболок в формате PSD, они все же довольно аккуратны и имеют свое очарование.

Таблица цветов футболок – AA

Тип: American Apparel Jersey 2001 Таблица цветов футболок
Формат: EPS
Характеристики: рубашка, векторный контур и образцы цвета в формате ASE и Ai

Анжела искала точные образцы цвета для линии рубашек American Apparel’s Jersey. Она ничего не нашла, поэтому сделала свотчи по их сайту.

Они промаркированы и в порядке. Она также добавила один из своих пустых примеров шаблона футболки и вектор для изменения цвета. Этот великолепный шаблон дизайна рубашки действительно упрощает работу для всех, кто хочет/нуждается в дизайне рубашек.

Размер футболки примерно такой же, как у футболки СРЕДНЕГО размера American Apparel.

А вот и векторные шаблоны футболок.

Шаблон футболки Бесплатные векторы

Шаблон футболки векторный дизайн Шаблон рубашки

Шаблон дизайна футболки

Загрузите этот пакет векторных моделей шаблонов футболок бесплатно, чтобы представить свой собственный графический дизайн футболки, лицевую и изнаночную стороны. Мужские и женские модные шаблоны футболок с силуэтами человеческого тела.

Футболка с короткими рукавами, шаблон 03

0163 Шаблон векторного вектора футболки

Векторные рубашки

Пустое шаблон футболки Black

Символ для футболки. Шаблон

Бесплатный шаблон пустой футболки

Шаблон векторной футболки

Шаблон пустой футболки – белый

Шаблон векторной футболки

0002

Hoodie Template

T-shirt model

Templates – vector formats

T-Shirt Models

Vector T-shirt Graphics

Black Vector T-Shirt

Настраиваемый шаблон футболки

Учебники по дизайну футболок

Советы, хитрости и этапы изготовления

Как создать дизайн футболки для вашей линии одежды