Сайт со шрифтами для фотошопа: Скачать бесплатно шрифты для Фотошопа

Шрифты для Фотошопа | Красивые шрифты от TemplateMonster

Просмотрите различные шрифты для Фотошопа, представленные в нашей богатой коллекции. На сайте TemplateMonster вы сможете скачать шрифты для Фотошопа в формате TTF (TrueType) и OTF (OpenType). Обязательно попробуйте красивые рукописные шрифты в своих проектах. Пусть ваше творчество не имеет границ!

Использовать такие шрифты вы сможете при оформлении страниц своего сайта, они пригодятся для того, чтобы подчеркнуть индивидуальность вашего проекта.

Использование на пользовательских сайтах веб-шрифтов становится все популярней. Шрифты скачать и установить для работы над своим проектом может каждый пользователь. Это дает возможность создавать по-настоящему индивидуальные сайты с красивым и привлекательным оформлением.

Чтобы создать шрифт, как и любой другой элемент дизайна сайта, необходима помощь опытного дизайнера. К слову, этот процесс не является быстрым. Поэтому подобрать из коллекции уже готовый продукт для современных пользователей гораздо удобней. TemplateMonster предлагает шрифты только премиум качества. Они являются полностью универсальными, а работать с ними можно в Photoshop и Illustrator.

Каковы преимущества профессионально созданного веб-шрифта?


— поддержка языков и возможность настройки письма;

— несколько вариантов стилей и начертаний;

— подобранные кернинги.

В нашей коллекции веб-шрифтов мы предлагаем шрифты для самых разных сайтов — от корпоративных проектов до ресурсов развлекательной тематики.

Как правильно подобрать шрифт для интернет-проекта?


Главное требование, которое выдвигается к любому шрифту — это читаемость. Вы создаете сайты для людей, которые приходят на ваши страницы за информацией. Чтобы обеспечить им комфорт в потреблении контента, выбирайте только качественные наборы шрифтов. Русские шрифты скачать важно для аудитории, родной язык которой русский. Однако не стоит использовать на одном веб-проекте слишком много шрифтов, чтобы не путать и не рассеивать внимание читателей. Оптимальное количество используемых на сайте шрифтов — 2. К примеру, один из них можно использовать при создании заголовков, а другой — для публикации основного контента. Так проекта будет выглядеть более привлекательным и целостным, а пользователи смогут легко отличать основной контент от второстепенного.

Шрифты бывают:


— с засечками (как правило, отличаются очень хорошей читабельностью, придают сайту элегантности и утонченности).

— без засечек (отличный вариант для сайтов в стиле минимализм).

— с прямоугольными засечками (если вам необходим стильный сайт, используйте этот тип шрифтов на его страницах).

— рукописные (придают индивидуальности и выглядят так, как будто текст написан от руки).

— прописные (шрифты могут использоваться в качестве декоративных вставок. Не рекомендуется выбирать их в качестве основного оформления для сайта).

— готические (еще один декоративный шрифт, который можно использовать, к примеру, на сайтах старинных вещей и магазинов антиквариата).

На самом деле, хороших шрифтов огромное количество. И еще больше вариантов их использования и совмещения. В качестве основного шрифта для сайта, к правило, выбирают стильные шрифты с засечками — так можно не сомневаться в читабельности проекта. Стоит обращать внимание на стили шрифтов, чтобы в полной мере использовать их на своем сайте.

Высокое качество


Наборы шрифтов из нашей коллекции удивят вас вариативностью символов и сделают текстовый контент 100% уникальным. Также в некоторые шрифты включены лигатуры, чтобы ваши проекты выглядели еще более аутентично. Для иностранных пользователей предусмотрены разные языковые версии.

Доступные цены


Мы уверены, что наша ценовая политика вас приятно удивит. Кроме того, вы можете дождаться распродажи и приобрести лучшие наборы шрифтов по низкой цене! Красивые шрифты скачать просто, если они сделаны специалистами TemplateMonster.

Установка шрифтов для фотошопа


Информационный портал
seo–doka
Новости IT, Советы, Трюки, Секреты




Многие пользователи сталкиваются с такой ситуацией, когда нужен какой-то необычный и уникальный шрифт в фотошопе. К примеру, при создании поздравительной открытки, афиши и т.д. Стандартного набора шрифтов уже становится мало.


Скачать данные шрифты можно совершенно бесплатно, но вот с установкой часто возникают различного рода проблемы. Многие пользователи не знают, как именно можно установить новые шрифты в фотошоп. В этой статье мы кратко опишем 2 основных способа установки.


1. Установка шрифтов непосредственно в фотошоп. Для этого нам нужно открыть папку со шрифтами Photoshop.


Как правило, эта папка находится по следующему пути — C:\Program Files\Common Files\Adobe\Fonts. Там вы уже сможете увидеть все установленные в Photoshop шрифты.


Для установки новых нужно просто закинуть файлы шрифтов в данную папку. При следующем запуске программы Photoshop они уже будут доступны для использования.


Особенность данного способа установки – новые шрифты появятся лишь в самом фотошопе, а в других установленных на вашем компьютере программах они работать не будут.


2. Установка шрифтов в Windows.

Данный способ является более универсальным и распространенным. Для начала нажмем «Пуск», затем зайдем в «Панель управления», после чего выберем папку «Шрифты».


Здесь уже можно просмотреть все установленные в вашей операционной системе шрифты. Сама процедура установки происходит несколько иначе. Здесь нужно в меню «Файл» выбрать пункт «Установить шрифт».


Далее откроется окошко выбора шрифтов. Нужно открыть папку, в которой лежат файлы новых шрифтов, а затем выделить те из них, которые нужно установить. В конце жмем «Ок» и дожидаемся окончания процедуры.


Особенность данного способа – установленные шрифты будут доступны во многих программах, однако сам Photoshop может и не увидеть некоторые из этих шрифтов.


Поэтому, если новые шрифты нужны вам исключительно для фотошопа, то целесообразно пользоваться 1 методом установки.

Просмотров: 12978



Похожие статьи
  • Графический редактор Artweaver
  • Графический редактор Helicon Filter
  • Как сделать обводку по контуру в Photoshop и перенести изображение на другой фон
  • Верстка сайта с помощью слоев
  • Работа с графикой на сайте — что для этого может потребоваться
Похожие вопросы
  • Как создать динамический сайт
  • Как установить шрифты в фотошоп / операционную систему?
  • Как уникализировать изображение для поисковых систем
  • Как сделать скриншот — различные способы?
  • Как сделать фон фотографии размытым?
Написать комментарий

Ваше имя:

Введите дату добавления коментария

Текст комментария:

Введите код с картинки

  • AdSense
  • CMS
  • CSS
  • Chrome
  • Dmoz
  • Drupal
  • Evernote
  • Facebook
  • Firefox
  • ICQ
  • Instagram
  • Joomla
  • Linux
  • Mac OS X
  • Microsoft
  • Photoshop
  • Sape
  • Skype
  • Telegram
  • WebMoney
  • WhatsApp
  • Windows
  • YouTube
  • html
  • iOS
  • iPad
  • iPhone iPad
  • Антивирусные программы
  • Аудит
  • Блог
  • Видео
  • Графика
  • Дизайн
  • Домен
  • Заработок в Интернет
  • Игры
  • Индексация
  • Интернет магазин
  • Интернет-реклама
  • Конверсия
  • Контекстная реклама
  • Контент
  • Метрика
  • Мобильные приложения
  • Настройка компьютера
  • Облачные сервисы
  • Онлайн сервисы
  • Перелинковка
  • Поведенческие факторы
  • Поисковые запросы
  • Почта Яндекс
  • Роботы
  • Семантическое ядро
  • Спам
  • Ссылки
  • Статистика
  • Текст
  • Траст
  • Трафик
  • Фильтры Яндекс
  • Форматы
  • Хостинг
  • Электронные книги
  • Юзабилити
  • Яндекс
  • Яндекс. Деньги















Скачать бесплатные шрифты Photoshop | 50 лучших бесплатных шрифтов Photoshop

Услуги по обработке фотографий > Бесплатные шаблоны Photoshop > Бесплатные фотошрифты для Photoshop

Если вы столкнулись с задачей добавления текста на свою фотографию, эти бесплатные шрифты Photoshop, разработанные профессиональными фоторетушёрами, будут вам очень полезны. Не наносите поверх изображения первый попавшийся шрифт, ищите замечательный шрифт, который будет гармонично вписываться в ваш фотографический стиль. Для вашего удобства команда FixThePhoto отобрала лучшие бесплатные шрифты для Photoshop, подходящие для различных видов фотографии.

Photoshop Fonts #1 «Acimetr»

Шрифт состоит из простых, легко читаемых букв, которые подойдут для любого изображения, передающего важное сообщение. Края букв дополнены засечками для изысканного вида.

Шрифты для Photoshop #2 «Apogear»

Это лучший шрифт Photoshop для применения, если вы хотите, чтобы ваш текст выделялся. Он сочетает в себе толстые и тонкие линии с круглыми завитками.

Бесплатные шрифты Photoshop #3 «Aquataken»

Еще один четкий шрифт, с небольшими дополнительными засечками по краям букв. Это универсальный фотошрифт, который обязательно впишется в любое изображение.

Бесплатные шрифты для Photoshop #4 «Arcon»

Это один из лучших профессиональных шрифтов, для которого характерны слегка вытянутые буквы. Из-за своей простоты он широко используется в печатных СМИ.

Шрифт Photoshop № 5 «Artonica»

Считается одним из лучших полностью разборчивых бесплатных шрифтов Photoshop для логотипов фотографий. Слияние тонких и толстых линий, острых и закругленных краев придает тексту изысканный вид.

Photoshop Fonts Free #6 «Fancy Fonts»

Это бесплатный генератор шрифтов, который позволяет вам преобразовать текст в стильный шрифт прямо в браузере. Вам просто нужно ввести текст, выбрать понравившийся шрифт и скопировать

Бесплатный шрифт

Бесплатный шрифт Photoshop #7 «Bardane»

Если вы примените этот шрифт к своему тексту, он обязательно привлечет внимание. Необычное сочетание тонких и толстых штрихов, изогнутых завитков и случайных линий, расположенных внутри, на буквах или под ними, гармонирует с любым креативным фотофоном.

Бесплатные шрифты Photoshop #8 «Buke»

Если вам нужно привлечь внимание к тексту или сделать его более заметным, этот шрифт будет идеальным. Он имеет жирные и толстые буквы с изогнутыми штрихами, которые выглядят довольно привлекательно.

Adobe Photoshop Fonts #9 «Cardone»

Входит в список лучших шрифтов Photoshop. Этот шрифт часто используется для текста, выражающего разного рода информацию, из-за постоянной формы букв и аккуратного вида.

Бесплатные шрифты Photoshop #10 «Carridge»

Это один из лучших нарисованных от руки стилей шрифтов Photoshop. Его уникальные изгибы и штрихи определенно модернизируют любой текст или заголовок.

Шрифт для Фотошопа #11 «Чалсын»

Отличный шрифт с засечками для тех, кто ищет шрифты для логотипов для фотографий. Буквы характеризуются тонкими и простыми линиями, которые способствуют освежающему виду текста.

Шрифт Photoshop #12 «Chitosa»

Это один из самых узнаваемых шрифтов Photoshop для рисования кистью. Сочетание замысловатых линий и завихрений добавит изюминку вашему тексту.

Шрифты Photoshop #13 «Chusarky»

Вы не ошибетесь, выбрав этот шрифт с засечками, когда вам нужно, чтобы текст выглядел достаточно просто и минималистично. Буквы средней толщины с четкими линиями впишутся в любой образ.

PSD Fonts #14 «Constanta»

Название этого шрифта говорит само за себя — буквы постоянной формы, которые выглядят слегка жирными. Этот шрифт с засечками рекомендуется использовать для заголовков, например, на сайтах.

Photoshop Font Free #15 «Contaria»

Это один из наиболее подходящих бесплатных шрифтов для съемки природы и пейзажей. Его закругленные края создают ощущение умиротворения и спокойствия.

Лучшие шрифты в Photoshop #16 «Dowlink»

Геометрические длинные буквы шрифта дополнены тонкими и неровными мазками. Примените его в случае, если вам нужно добиться гранжевого эффекта текста.

Photoshop Font #17 «Eclipse»

Если вы ищете бесплатные шрифты для дизайнеров, это один из них. Нежные и слегка закругленные края, разнообразный поворот букв сразу привлекут внимание к картинке и тексту.

Лучшие шрифты для Photoshop #18 «Enjoyinalos»

Еще один необычный шрифт, который выглядит так, будто его нарисовали кистью. Из-за этого эффекта буквы содержат пробелы, но они не усложняют чтение слов.

Бесплатный шрифт для Photoshop #19 «Envatic»

Это один из самых простых и разборчивых бесплатных шрифтов Photoshop. Аккуратные и четкие буквы будут отлично смотреться на однотонных и монохромных изображениях.

Лучшие шрифты Photoshop #20 «Epolos»

Он считается одним из самых элегантных фирменных шрифтов Photoshop. Буквы с точками по краям, красиво изогнутые длинные линии напоминают настоящий почерк прошлых веков.

Лучшие шрифты Photoshop #21 «Fantartica»

Этот шрифт может служить отличным шрифтом для подписи. Соединённые буквы с изящными завитками украсят любую фотографию и текст на ней.

Adobe Photoshop Fonts Free #22 «Fireteens»

Среди лучших шрифтов для логотипов этот привлекает больше всего внимания. Благодаря своим особенностям, таким как неровный и слегка вытянутый шрифт, шрифт эффективно используется для брендинга или упаковки.

Шрифты для Photoshop Free #23 «Fontanze»

Если вы ищете шрифты для водяных знаков для фотографий, обратите внимание на этот. Его характеристики включают тонкие завитки и жирные буквы с характерными пустыми линиями, которые можно найти в шрифте.

Шрифт PSD № 24 «Fragollini»

Шрифт вдохновлен написанием мелом на доске. Внутренние части букв покрыты тонкими неровными линиями. Вы можете применить этот шрифт к своим логотипам или для того, чтобы подчеркнуть название бренда.

Бесплатный шрифт Photoshop #25 «Gotemika»

Шрифт является прекрасным дополнением к списку рукописных шрифтов. Изысканные буквы с дополнительными завитками органично впишутся в любой тип фотографии.

Бесплатные шрифты PSD #26 «Hanster»

Еще один потрясающий бесплатный шрифт для Photoshop, нарисованный от руки. Буквы с тонкими штрихами и завитками подходят как для профессиональных, так и для повседневных целей.

Шрифт Adobe Photoshop #27 «Linteras»

Шрифт представляет собой сочетание толстых и тонких линий с плавными изгибами. Буквы соединены и идеально подходят для применения к цитатам.

Шрифт для Adobe Photoshop #28 «Litecrossin»

Очень минималистичный и легко читаемый шрифт с четкими линиями. Возможно, вам придется обвести текст этим шрифтом, чтобы сделать слова более заметными.

Шрифты PSD #29 «Lomarin»

Этот шрифт невероятно сочетает в себе жирные буквы с слегка изогнутыми краями. Используйте его, когда вам нужно сделать сильное заявление и привлечь внимание к тексту.

Бесплатный PSD-шрифт #30 «Melanna»

Его можно назвать одним из самых изысканных бесплатных шрифтов для фотографий. Буквы средней толщины с небольшими изгибами можно наносить для того, чтобы сделать акцент на заголовке или цитате.

Лучший шрифт Photoshop #31 «Midvalence»

Это отличный бесплатный шрифт для Adobe Photoshop, который немного похож на Linteras. Но в этом шрифте буквы не связаны друг с другом, что делает его идеальным вариантом для заголовков, длинных или коротких.

Лучшие бесплатные шрифты для Photoshop #32 «Monpance»

Среди бесплатных шрифтов для дизайнеров этот, безусловно, самый необычный. Буквы выглядят как настоящий, немного неразборчивый почерк. Хотя это может быть отличный шрифт для подписи, не рекомендуется использовать его для передачи важной информации.

Photoshop Fonts #33 «Monreta»

Если вы ищете универсальный шрифт, вы можете попробовать этот. Это шрифт с засечками, характеризующийся простыми и четкими буквами.

Шрифты для Photoshop #34 «Nalaskin»

Считается одним из лучших шрифтов для фотографов. Тонкие, элегантные буквы будут красиво сочетаться с любым фоновым изображением.

Бесплатные шрифты Photoshop #35 «Oracle Dark»

Название шрифта может указывать на то, что он предназначен для темных и драматичных снимков. Собственно, он вполне приемлем для различных целей из-за средней толщины букв с тонкими изогнутыми линиями.

Бесплатные шрифты для Photoshop #36 «Paladin»

Этот шрифт принадлежит к списку лучших шрифтов для бесплатного скачивания. Преимущество заключается в его универсальности, аккуратном и точном написании букв, подходящих для заголовков или упаковки.

Шрифт Photoshop № 37 «Pataganiar»

Это один из самых фантастических бесплатных шрифтов логотипа для Photoshop. Его особенности включают тонкие и изогнутые буквы с двойной линией, которые также дополнят подходящий фотофон.

Photoshop Fonts Free #38 «Presidium»

Этот тип расширяет список превосходных рисованных бесплатных шрифтов Photoshop. Курсивные буквы детализированы дополнительными завитками.

Бесплатный шрифт Photoshop № 39 «Purbank»

Он описывается как один из самых изысканных шрифтов для фотографии. Сплошные, рукописные и слегка изогнутые буквы могут улучшить внешний вид любого текста.

Бесплатные шрифты Photoshop #40 «Rastan»

Он считается одним из многих привлекательных бесплатных шрифтов Adobe Photoshop. Шрифт представляет собой нарисованные от руки буквы с небольшими изгибами, которые украсят, например, изображение с коротким заголовком или цитатой.

Шрифты Adobe Photoshop № 41 «Скристофер»

Как один из самых ярких бесплатных шрифтов для подписи, его характеристики включают тонкие линии букв и изогнутые штрихи. Благодаря узнаваемому стилю его можно использовать и для логотипов или заголовков.

Photoshop Free Fonts #42 «Shramel»

У вас никогда не будет достаточно минималистичных шрифтов Photoshop без засечек. Простые и четкие буквы этого шрифта средней толщины подходят для текста на однотонном фоне.

Шрифт для Photoshop #43 «Sontara»

Этот шрифт по праву занимает свое место среди лучших шрифтов для Photoshop. Слегка закругленные буквы с изогнутыми краями определенно осовременят внешний вид текста

.

Шрифт Photoshop #44 «SpiritCon»

Считается одним из лучших бесплатных шрифтов для дизайнеров. Очень тонкие буквы с небольшими изящными завитками обязательно увеличат «дух» вашего текста и изображения в целом.

Шрифты Photoshop #45 «Sunnysan»

Еще один отличный шрифт среди упрощенных шрифтов для загрузки в Photoshop. Он имеет слегка удлиненные буквы одинаковой формы для четкого вида текста.

PSD Fonts #46 «Valense»

Этот шрифт дополняет список невероятных бесплатных шрифтов Photoshop. В глаза бросается смесь толстых и тонких мазков с круглыми изогнутыми краями

Photoshop Font Free #47 «Vinebarry»

Шрифт имеет схожие характеристики со шрифтом Valense. Только буквы у него не наклонные и его можно использовать для более профессиональных целей, например, для обложки журнала или книги.

Лучшие шрифты в Photoshop #48 «Violett»

Он считается одним из самых исключительных бесплатных шрифтов для Photoshop. Изысканные изогнутые буквы напоминают почерк в стиле ретро. Из-за его особенностей используйте этот шрифт для достижения драматического эффекта.

Шрифт PSD #49 «Virtuozo»

Из названия совершенно ясно, что это один из самых необычных шрифтов водяных знаков для фотографии. Вытянутые тонкие линии, большая разница между прописными и строчными буквами оставят неизгладимое впечатление.

Лучшие шрифты для фотошопа #50 «Юнграндер»

Это один из тех бесплатных шрифтов для Adobe Photoshop, которые на первый взгляд могут показаться обычными. Но на самом деле в его простоте и маленьких завитушках есть некий шарм, который может бросаться в глаза при правильном применении шрифта.

Попробуйте и загрузите шрифты для Photoshop, разработанные FixThePhoto. Возможно, вам придется просмотреть их приличное количество, чтобы найти самые замечательные и вдохновляющие шрифты, но не бойтесь экспериментировать.

10 лучших веб-сайтов с бесплатными шрифтами для дизайнеров (2022)

Creative Process

Получите список 10 лучших веб-сайтов с бесплатными шрифтами для дизайнеров. Исследуйте и загружайте красивые бесплатные шрифты для личного и коммерческого использования.

Renee Fleck

Чтение: 5 мин.

10 декабря 2021 г.

Ищете новые свежие шрифты для своей коллекции? Ищете ли вы уникальный шрифт, акцидентный шрифт, шрифт с засечками или  шрифты без засечек , мы вам поможем. Хотя всегда рекомендуется поддерживать дизайнеров шрифтов путем покупки лицензий на шрифты, мы понимаем, что иногда вы можете просто проверить внешний вид шрифта, прежде чем инвестировать в него, или вы просто хотите поэкспериментировать с новыми гарнитурами в своих личных проектах. !

Как бы то ни было, мы здесь, чтобы поделиться с вами несколькими потрясающими бесплатными ресурсами шрифтов. Имейте в виду, что не все эти ресурсы предлагают шрифты, которые являются бесплатными как для личного, так и для коммерческого использования. Итак, .

1. Open Foundry

Open Foundry содержит богатую тщательно отобранную коллекцию шрифтов с открытым исходным кодом, которую вы можете бесплатно загрузить и использовать в личных или коммерческих целях. Получайте удовольствие, изучая их коллекцию шрифтов и переключаясь между различными вариантами отображения. Вы можете экспериментировать с кернингом, размером, фоном и многим другим прямо из интерфейса Open Foundry!

2. The Velvetyne Type Foundry (VTF)

The Velvetyne Type Foundry — это веб-сайт, который распространяет сотни бесплатных шрифтов с открытым исходным кодом. Это означает, что вы можете свободно использовать, модифицировать и распространять все их шрифты (как для личного, так и для коммерческого использования). Кроме того, если вы заинтересованы в создании собственного шрифта, VTF принимает заявки. Если они будут приняты, они разместят и распространят ваш пользовательский шрифт на своем веб-сайте!

3. Лига подвижного шрифта

Как заявляет Лига подвижного шрифта на своей домашней странице, их манифест посвящен повышению стандартов веб-дизайна и предоставлению каждому возможности первоклассной типографики. Они с гордостью предлагают несколько высококачественных шрифтов с открытым исходным кодом на своем веб-сайте, которые вы можете скачать и использовать как для личного, так и для коммерческого использования. Кроме того, подпишитесь на их информационный бюллетень, чтобы быть в курсе последних новостей типографики и получать бесплатные ресурсы, которые помогут вам улучшить свои дизайнерские навыки.

4. Collletttivo

Collletttivo — это сайт, который разрабатывает и распространяет бесплатные шрифты с открытым исходным кодом. У них есть расширяющаяся группа дизайнеров, которые работают над проектами на основе шрифтов и время от времени выпускают шрифты с открытым исходным кодом через платформу. Цель коллектива — создать сеть людей, которые ставят перед собой задачу совершенствоваться посредством практики и взаимного обмена в очень конкурентных областях графического и шрифтового дизайна.

5. Кооператив Lost Type

Lost Type — это самый первый литейный цех шрифтов «Плати сколько хочешь», основанный еще в 2011 году. Все собранные средства идут непосредственно к соответствующим дизайнерам шрифта. Это беспроигрышный вариант! Ознакомьтесь с их потрясающим каталогом из более чем 50 уникальных шрифтов.

6. MyFonts — бесплатные шрифты

Знаете ли вы, что можете фильтровать бесплатные шрифты в самой большой в мире коллекции шрифтов? Правильно — MyFonts.com предлагает множество бесплатных шрифтов, и вы можете получить доступ ко всем из них, нажав здесь .

7. Бесплатные ресурсы для дизайна: шрифты

Free Design Resources — это платформа, которая предлагает множество бесплатных ресурсов для дизайна. К счастью для нас, они постоянно обновляют свой раздел шрифтов. Самое приятное то, что вы можете фильтровать шрифты по лицензии: бесплатно для коммерческого использования, личного использования или и того, и другого!

8. Font Squirrel

Самопровозглашенная «утопия бесплатных шрифтов» Font Squirrel — отличный ресурс, если вы специально ищете бесплатные шрифты для коммерческого использования. Они проделали за вас тяжелую работу, изучив лицензии и тщательно отобрав каждый шрифт, отображаемый на их сайте.

9. Коллекция бесплатных шрифтов Awwwards

Awwwards щедро собрал коллекцию бесплатных шрифтов от дизайнеров со всего Интернета. Хотя не все из них бесплатны для коммерческого использования, благодаря огромному количеству доступных стилей вы сможете найти именно то, что ищете.

10. Google Fonts

Было бы упущением не упомянуть Google Fonts, ведущего распространителя бесплатных шрифтов с открытым исходным кодом. Благодаря почти 1000 шрифтам, доступным на более чем 135 языках, Google Fonts остается популярным ресурсом для дизайнеров, любителей шрифтов и практически всех, кто хочет загружать шрифты как для личного, так и для коммерческого использования.

Исследуйте красивые бесплатные шрифты для своего следующего проекта

Независимо от того, являетесь ли вы графическим дизайнером, веб-дизайнером или любителем шрифтов, мы надеемся, что эти ресурсы оказались для вас полезными. Наслаждайтесь загрузкой новых бесплатных шрифтов и добавлением их в свою растущую коллекцию. Мы не можем дождаться, чтобы увидеть удивительные дизайны, которые вы создаете с ними!

Внештатный

Полное руководство по внештатному графическому дизайну

Узнайте, как построить прибыльный бизнес графического дизайна на фрилансе с нуля. ..

06 августа 2021 г.
10 минут чтения

Творческий процесс

12 жутких шрифтов для дизайна, вдохновленного Хэллоуином

Найдите жуткие шрифты для своих проектов, посвященных Хэллоуину. Скачать жуткий цвет…

14 января 2022 г.
5 минут чтения

Творческий процесс

Настройте домашний экран iOS 14 с помощью уникальных наборов значков

Загрузите уникальные наборы значков iOS 14, чтобы придать главному экрану iPhone новую эстетику…

14 января 2022 г.
5 минут чтения

Творческий процесс

10 бесплатных наборов пользовательского интерфейса, которые сэкономят вам бесчисленное количество часов работы

Изучите коллекцию бесплатных наборов пользовательского интерфейса для Figma, Sketch и Adobe XD. Скачать…

14 января 2022 г.
4 мин чтения

Дайте толчок своим творческим проектам с миллионами предварительно разработанных ресурсов.

Убрать лишнее с фото фотошоп: Photoshop совет: Как убрать ненужные объекты с фотографии

Как в Adobe Photoshop убрать лишний предмет

Как в Adobe Photoshop убрать лишний предмет

Категории

Оглавление статьи

2 минут

Время чтения

Оглавление статьи

Новости

Все новости

17 Май 2019

Графический редактор от компании Adobe стал настолько популярным, что его название теперь использует…

Графический редактор от компании Adobe стал настолько популярным, что его название теперь используется для создания глаголов в русском языке. Привычно звучат такие слова, как «прифотошопить», или «отфотошопить». Причина в функциональных возможностях, позволяющих пользователю изменить изображения до неузнаваемости пользуясь несколькими инструментами. Профессионалы же могут нарисовать с нуля на готовой фотографии предмет, животное, или человека так, что это будет выглядеть органично. Подсказки интерфейса облегчает вхождение в программу, хотя количество кнопок поначалу сбивает с толку. Обучаться легче на примерах, поэтому сегодня расскажем о том, как убрать лишнее с фотографии в фотошопе cs6.

Удаление небольшого объекта 

Перед тем, как убрать лишнее с фотографии в фотошопе cs6 выберите изображение, которое будете редактировать.

  1. Нажмите «Файл» в левом верхнем углу экрана, и пункт «Открыть» в выпадающем списке.
  2. В появившемся окне найдите нужную картинку.
  3. Используйте инструмент «Лупа», и увеличьте область, содержащую объект, который нужно удалить.
  4. Затем переключите Лупу на «Лассо» (стандартное), и обведите область вокруг него. Если цвет фона вокруг не меняется, то можете захватить побольше, иначе проведите курсором как можно ближе к предмету.
  5. Когда закончите выделение, и контур станет пунктирным, нажмите кнопку Delete, и в появившемся окне выберите цвет, которым будет закрашено это место.
  6. В разделе «Содержимое» отметьте «С учетом содержимого», чтобы программа сделала это с учетом цвета фона.

Удаление большого объекта

Заливка с помощью содержимого

  1. Если нужно удалить большой объект, обведите его Лассо, как и в предыдущем случае. Помните, что выделение легче делать на увеличенной с помощью Лупы зоне, а также, что оно должно захватывать часть окружения.
  2. Выберите меню «Редактировать», и пункт «Выполнить заливку выделенной области».
  3. В диалоговом окне «Залить слой» найдите «Использовать», и нажмите. Появится выпадающий список, в котором нужно выбрать «С учетом содержимого». Произойдет заливка выделенный зоны, после которой изображение изменится.
  4. Если результат не понравился, отмените его с помощью «Редактирование» — «Отмена», и повторите предыдущие действия еще раз. Программа каждый раз заменяет фрагмент по-разному, так что велика вероятность получить удовлетворительный результат.
  5. Если способ не дал нужных результатов, не переживайте, так как убрать предмет с фотографии в фотошопе cs6 можно еще множеством способов.

При помощи инструмента «Штамп»

 Этот вариант предусматривает удаление объекта вручную.

  1. Выберите инструмент «Штамп» в левом меню, и установите в настройках «Непрозрачность» и «Нажим» на сто процентов.
  2. Найдите кисть с размытыми краями, чтобы изменения стали менее заметны.
  3. После увеличения изображения с помощью Лупы зажмите Alt, и кликните по участку фона, которым хотите заменить объект, и начните закрашивать.
  4. После того, как убрать лишнее с фотографии в фотошопе получилось, проведите эту операцию еще несколько раз, чтобы результат стал более естественным.

При помощи инструмента «Рамка»

Инструмент «Рамка» позволяет как убрать лишнее с фотографии в фотошопе, так и кадрировать изображение.

  1. Для того, чтобы воспользоваться, выберите Рамку. По краям изображения станут видны границы кадра.
  2. Выделите область, которую хотите оставить, и нажмите Enter. То, что в нее не попало, удалится, а оставшееся будет сохранено.

При помощи инструмента «Перо»

Перо пригодится, когда цветовая гамма картинки однородная, из-за чего Волшебная палочка и Магнитное лассо не могут работать корректно.

  1. Выберите «Перо», и увеличьте изображение, так как как убрать предмет этим способом можно с высокой точностью.
  2. В настройках включите режим «Контуры» и «Исключать наложение областей контуров».
  3. Расставьте опорные точки по контуру предмета, кликая левой клавишей мыши. Если промахнулись, используйте «Перо -».
  4. Когда точки расставлены, зажмите Ctrl, и двигайте их, чтобы обеспечить плавность линии выделения. Если сделать этого не получается, добавьте еще опор. Увеличенные изображения можно передвигать, используя зажатый пробел.
  5. Замкните контур, поставив последнюю точку на первую. Нажмите правой клавишей мыши по внутреннему полю, и выберите «Образовать выделенную область».
  6. Выставьте растушевку на 0, и отметьте пункты «Сглаживание», и «Новая выделенная область».
  7. Кликните «Ок», и удалите лишнее клавишей Delete. Если удалить надо все, кроме выделенный объекта, перед этим используйте «Выделение» — «Инверсия».

При помощи инструментов выделения

Последний способ удаления ненужного объекта – инструменты выделения. К таким относятся все виды «Лассо», «Область», и «Волшебная палочка». Как работает Лассо уже разбиралось выше.

  1. Для того, чтобы выделить геометрическую область с помощью «Область», выберите инструмент, и форму в выпадающем меню, а затем растяните контур поверх объекта, который нужно удалить.
  2. «Волшебная палочка» позволяет нажать на предмет на изображении, чтобы автоматически выделить. Программа определяет границы по цвету пикселей на стыке, так что лучше работает с контрастными предметами.
  3. После того, как выделите объект одним из этих способов, удалите его так же, как в первом пункте.

Теперь вам известно, как в фотошопе убрать лишний предмет с фото.

Приложения к статье

Windows


4

Версия 23.4.1.547
(2.41 МБ)

Версия (2.41 МБ)

Windows


4

Как убрать лишнее с фотографии в фотошопе ЭРА ТЕХНОЛОГИЙ

Доброго времени суток всем читающим! Нельзя сказать, что я очень хорошо владею фотошопом, потому как сейчас я развиваюсь в другом направлении. Тем не менее, периодически мне приходится работать в фотошопе, и кое-какими навыками я с удовольствием с вами поделюсь.

Полезное по теме «фотошоп»:

  • Как сделать гифку в фотошопе
  • Как в фотошопе вырезать изображение и наложить на другое

Частенько, подготавливая картинки для своих статей, мне приходится использовать не всю картинку, а только часть ее.  А часто наоборот, мне нужна вся картинка (или фотография) но на ней мне что-то мешает, что я хотел бы убрать с нее. Об этом сегодня и расскажу – как убрать лишнее с фотографии в фотошопе.

Вам это может быть полезно при обработке собственных фотографий. Например, если в кадр попал кто-то, кто не должен был в него попасть. Так с фотографии можно убрать лишнего человека, столб, стул, убрать не вовремя пролетевшую птицу или насекомое.

Ну а самым извращенным нашим читателям, конечно же, будет интересно узнать, как убрать глаза с лица или рот. Сразу говорю, лучше так не делать, потому что выглядит это страшно.

Убираем лишнее с фотографии

Давайте же наконец перейдем к практике и попробуем самостоятельно убрать лишние элементы (или как это назвать) с нашей фотографии. Вот нашел я в яндекс картинках вот такого замечательного упитанного котика, стоящего на асфальте, по которому рассыпались осенние листья, а еще на заднем плане канализационный люк.

Обычная фотография с котом, листьями и люком

Что же тут лишнего? Как по мне – ничего. Но на чем-то же надо практиковаться. Можем лишь представить, что нам не нравятся листья вокруг кота, руки так и тянутся их подмести. Что же, в фотошопе можно убрать листья с фотографии за считанные секунды. Если вас смущает люк, то его тоже можно убрать с фотографии. Надеюсь, никому не придет в голову убрать с фотографии кота, как-никак он главный персонаж этого сюжета. Да и выглядит он очень даже ничего так.

Давайте уберем с фотографии листья

Первым делом нужно выделить лист, который вы хотите убрать с фотографии. Это можно сделать при помощи обычного прямоугольного или овального выделения, а можно при помощи инструмента лассо (или магнитное лассо). Все эти инструменты вы сможете найти на панели инструментов.

Наши инструменты

У нас однотонный фон, поэтому я воспользуюсь прямоугольным выделением, и этого будет достаточно. Если у вас фон менее однотонный, то придется выделять очень аккуратно и с большей точностью с помощью магнитного лассо.

Выделили листок. Теперь нажимаем на верхнем меню на «Редактирование» и выбираем пункт «Выполнить заливку…». Или можно просто нажить комбинацию клавиш Shift + F5. Перед вами распахнется окно с настройками заливки. Выбирайте, как у меня на скриншоте:

Настройте все так же, как показано на скриншоте

И жмите ОК!

Случилось чудо! Не так ли?

Как видите, наш листок исчез и вместо себя он не оставил дыру или прозрачность, а фотошоп тщательно просчитал, какими цветами нужно заменить содержимое удаленного участка фотографии.

Итак, после того, как мы убрали первый листок с фотографии, и поняли, как это делать, нам нужно разобраться с остальными листьями. Точно так же, просто выделяйте их и жмите Shift + F5 и ОК.

Я убрал с фотографии все листья, которые нашел, даже тот, который лежал на ободке люка. Вот такой я дворник.

Дворник 80 уровня

Убираем люк с фотографии

Если вам показалось этого мало, то можете убрать и люк на заднем фоне. Для такого большого объекта лучше использовать не прямоугольное выделение, как мы делали до этого, а лассо, чтобы были менее заметны разные оттенки асфальта с разных сторон люка. Обведите люк с помощью лассо на расстоянии примерно 3-5 мм. Не обязательно делать это ровно.

Дальше вы знаете что делать. Вот как я убрал люк с фотографии. Если бы я увидел эту фотку первой, то даже не подумал бы, что там когда-то был люк. А если бы увидел ее с люком, то подумал бы, что его туда добавили с помощью фотошопа.

Подмел и люк заодно! =))) Чтобы котик не провалился случайно

Вывод:

Зная, как убрать все лишнее с фотографии в фотошопе, вы можете придать вашим фотографиям идеальный вид. К тому же делается это очень быстро и совсем не сложно. Конечно, придется повозиться и поподбирать различные варианты, если фон не очень однородный. Но, тем не менее, как убрать прыщ с лица в фотошопе, вы точно разберетесь.

Как удалить ненужные объекты с фотографий

Скройте нежелательное содержимое на фотографии с помощью мощных инструментов ретуширования.

Чему вы научились: Удаление неприглядных проводов с фотографии

Используйте инструмент «Точечная восстанавливающая кисть», чтобы скрыть провода здания.

  1. На панели «Слои» нажмите кнопку «Создать новый слой», чтобы создать новый слой для ретуширования. Назовите этот слой «Очистка» и оставьте его выбранным.
  2. Выберите инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» на панели инструментов.
  3. На панели параметров выберите «Образец всех слоев», чтобы инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» взял образец содержимого со всех слоев и использовал его для ретуширования выбранного очищающего слоя.
  4. Сделайте кончик щетки немного больше окружности проволоки, нажав клавишу левой скобки, чтобы сделать щетку меньше, или клавишу правой скобки, чтобы увеличить ее.
  5. Перетащите провод, чтобы убрать его из поля зрения.

Совет: Если провод прямой, вы можете удалить его сразу, щелкнув один конец провода, отпустив кнопку мыши и щелкнув другой конец провода, удерживая нажатой клавишу Shift.

Используйте инструмент «Восстанавливающая кисть», если вам нужно больше контроля

Если вы не получили желаемых результатов с помощью инструмента «Точечная восстанавливающая кисть», попробуйте инструмент «Восстанавливающая кисть». С помощью инструмента «Восстанавливающая кисть» вы вручную выбираете источник пикселей, который будет использоваться для скрытия нежелательного содержимого.

  1. На панели инструментов нажмите инструмент «Точечная восстанавливающая кисть» и выберите инструмент «Восстанавливающая кисть» во всплывающем меню.
  2. Убедитесь, что на панели «Слои» выбран очищающий слой. На панели параметров инструмента «Восстанавливающая кисть» выберите «Образец» > «Текущий и ниже», чтобы выполнить ретушь на отдельном слое.
  3. Поместите курсор рядом с проводом в области, которую вы хотите использовать в качестве источника пикселей, скрывающих провод. Нажмите Option (MacOS) или Alt (Windows), чтобы изменить курсор на целевой значок, и щелкните, чтобы установить начальную точку выборки. Отпустите кнопку мыши и перетащите провод. Инструмент «Восстанавливающая кисть» выбирает пиксели из-под движущегося перекрестия и использует их, чтобы скрыть провод, смешивая результат с окружающей областью.

Используйте инструмент «Штамп» для очистки

Если есть области, требующие дополнительной очистки, попробуйте использовать инструмент «Штамп». Этот инструмент копирует и вставляет пиксели. Он не смешивает результат с окружающей областью, как инструмент «Восстанавливающая кисть».

  1. На панели инструментов выберите инструмент «Штамп».
  2. На панели «Слои» должен быть выбран очищающий слой. На панели параметров инструмента «Штамп» выберите «Образец» > «Текущий и ниже», чтобы выполнить клонирование в отдельный слой.
  3. Как и в случае с инструментом «Восстанавливающая кисть», поместите курсор на исходную область, нажмите «Option» (MacOS) или «Alt» (Windows) и щелкните целевым курсором, чтобы установить начальную точку выборки. Затем щелкните или перетащите нежелательное содержимое, чтобы скрыть его.

Сохраните свою работу

  • Выберите «Файл» > «Сохранить как», чтобы сохранить фотографию в формате PSD с неповрежденным очищающим слоем, чтобы вы могли редактировать ее в будущем.

 

Если вы выполняли какие-либо учебные пособия, которые мы рекомендовали в системе поиска учебных пособий, найдите минутку, чтобы поделиться отзывом, чтобы мы могли улучшить этот опыт в будущем.

Учебник по Photoshop: 5 способов удалить ненужные объекты с фотографий

Начало работы

Учетная запись

Учебник по Photoshop: 5 способов удалить ненужные объекты с фотографий

Опубликовано:

в Дизайн, Учебники

Одна из замечательных особенностей цифровой фотографии — это простота удаления ненужных элементов с фотографий. Раньше вам понадобился канцелярский нож и тюбик Pritt Stick, но сегодня вам нужна только копия Photoshop. По общему признанию, это дороже, чем канцелярский нож и тюбик Pritt Stick, но он значительно более универсален, и шансы пораниться минимальны.

Если вы приложили палец к объективу, какие-то сбитые с толку туристы испортили вашу панораму или бывший партнер, которого вам нужно убрать с ваших фотографий, мы здесь, чтобы помочь. Вот 5 отличных способов удалить ненужные элементы с ваших фотографий. Мы используем Photoshop CC 2015, но все эти функции присутствуют в более ранних версиях.

Самый быстрый и простой способ удалить что-то с изображения — это закрасить его прямо поверх него, как в реальной жизни. Просто выберите инструмент «Кисть», выберите цвет фона рядом с ним с помощью инструмента «Пипетка» и нанесите на него мазок. Хорошо себя чувствует, не так ли? К сожалению, это действительно сработает, только если это плоский цветной фон…

Когда у вас есть мелкие элементы и пятна, которые нужно удалить, а старая верная кисть не собирается их резать, пришло время использовать инструмент «Точечная восстанавливающая кисть». Просто закрасьте элемент, который вы хотите удалить, а Photoshop примерит цвета вокруг него и сделает всю тяжелую работу за вас. Сложный в теории, но очень простой в использовании. Наблюдайте, как эти неприглядные скалы исчезают на ваших глазах, обеспечивая безопасный проход для рыбаков повсюду…

Инструмент «Кисть» и инструмент «Точечная коррекция» — отличные функции, но они предлагают пользователю ограниченный контроль. Если вам нужна точность, попробуйте вместо этого инструмент «Заплатка» — он позволяет вам создать выделение, а затем перетащить его на место, которое лучше подходит для элемента, который вы хотите удалить. Все исправлено и готово к работе (на facebook)…

Этот инструмент работает и наоборот, то есть вы можете выделить понравившуюся область, а затем перетащить ее на нежелательное место. Для этого переключитесь на «пункт назначения» на панели параметров. Вы можете создать выделение либо с помощью самого инструмента «Заплатка», либо с помощью любого другого инструмента выделения по вашему выбору.

Clone Stamp Tool — бесценная функция для ретушеров во всем мире. Это немного сложнее в использовании, но как только вы освоите его, целый мир фотоманипуляций будет в ваших руках. Принцип прост: (ALT) + нажмите на область, которую вы хотите скопировать, а затем закрасьте области, которые нужно скрыть. Время от времени вам нужно будет передискретизировать исходную область, чтобы все выглядело естественно.

Арт карандашом: Арт карандашом — 59 фото

Школа рисунка карандашом Арт-Идея. Портфолио и примеры работ по живописи карандашом

  • БАЗОВЫЙ КУРС
    ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
  • АКАДЕМИЧЕСКАЯ ПРОГРАММА
    ДЛЯ ПРОДВИНУТЫХ

Обратите ВНИМАНИЕ на то, что способен нарисовать ученик маслом, акварелью или гуашью, пройдя Базовый курс рисунка в школе рисования карандашом «Арт-Идея».


В данном разделе представлены работы, выполненные различными графическими материалами: простым карандашом, сепией, соусом, сангиной и даже углем.






Филипп Фомин

2-й месяц обучения

(простой карандаш)
Таня Нигай

3-й месяц обучения

(сепия)
Лена Смирнова

3-й месяц обучения

(простой карандаш)



Настя Троснова

4-й месяц обучения

(сепия)
Валя Швец

4-й месяц обучения

(пастель)
7-й месяц обучения



Оксана Крылова

9-й месяц обучения
Анна Евсееева

1,5 года обучения

(простой карандаш)

Рисунок головы


карандашом 



с натуры 2 года обучения около 2 лет обучения

(простой карандаш)



Таня Мишукова

1-й месяц обучения

(простой карандаш)
Алина Пасицкая

2-й месяц обучения

(сепия)
Света Ларионова

3-й месяц обучения

(сепия)



Ольга Артищева

3-й месяц обучения

(простой карандаш)
Настя Троснова

4-й месяц обучения

(сепия)
6-й месяц обучения

(соус)



Марина Котова

8-й месяц обучения
Оксана Крылова

10-й месяц обучения

(простой карандаш)
Копия с П. П.Рубенса.

2-й год обучения

(простой карандаш)



с натуры Копия с В.Иванова.

2 года обучения

(уголь)
около 2 лет обучения

(простой карандаш)

 




Конструктивный рисунок Тональный рисунок Рисунок мягким материалом — сепией

 


Живопись



Большее количество работ, как вы видите, выполнено простым карандашом. Это не случайно! В Базовом курсе рисования для начинающих (28 занятий) уделяется большое внимание рисованию карандашом, и на это есть несколько причин:


  • Обучение рисованию карандашом (простым) позволяет рисующему наиболее полно изучить законы академического рисунка.
  • Обучение рисованию карандашом позволяет проще и глубже изучить тончайшие тональные переходы. Читайте статью «Рисунок как основа изобразительного искусства» в разделе «Статьи».
  • Рисунок выполненный карандашом гораздо меньше пачкает бумагу (не мажется так, как мягкие материалы: уголь, сепия или соус).
  • На рисунке карандашом меньше остается следов после использования стирательной резинки.
  • Также рисование карандашом позволяет более детально проработать рисунок (что очень важно на начальном этапе обучения) и при этом сохранить его чистым.


В школе рисования карандашом и красками вы можете обучаться в Студии №1(м. пл. Восстания) или Студии №2 (м. пр. Просвещения или м. Гражданский пр.)

 

Портрет карандашом (имитация) : заказать портрет карандашом (имитация) недорого в РФ

Портрет карандашом (имитация) является самостоятельной областью изобразительного искусства, которая, как и другие области, имеет свои тонкости и нюансы. Стилизация фотографий под карандаш сейчас становится такой же популярной, как и под живопись. Заказать портрет карандашом (имитация) у художников-дизайнеров в этом деле с качественным оформлением может стать приятным подарком по любому поводу.
Заказать портрет карандашом можно с любым размером изображения. Возможно его оформления на фотобумаге или же холст на деревянном подрамнике. Черно-белый портрет может создаваться в различных графических редакторах, используя графический планшет, который не только облегчает задачу, но и усиливает качество исполнения. Рисование на планшете очень схоже с рисованием на бумаге карандашом и выполняется с нуля. Портрет углем схож с карандашным рисунком, поэтому стилизация фотографий может производиться разной техникой исполнения, в зависимости от предпочтения. Все нюансы согласовываются с заказчиком. Купить портрет карандашом (имитация) по фото можно у арт-студии Гранж.






Порадуйте своего защитника оригинальным признанием в чувствах…    


Share This


Фев
19










1098

0





Портрет карандашом (имитация)








Хотите угодить руководителю? Портрет карандашом в нашем исполнении дарит восторг и восхищение! . ..


Share This


Ноя
30










923

0





Портрет карандашом (имитация)








Портрет по фото карандашом, гарантия положительных эмоций!      


Share This


Ноя
23










860

0





Портрет карандашом (имитация)








Не стесняйтесь признаться в чувствах, портрет карандашом скажет все за Вас…  


Share This


Ноя
02










755

0





Портрет карандашом (имитация)








Подарите настоящие эмоции близким людям! Портрет по фото карандашом .      


Share This


Авг
29










979

0





Портрет карандашом (имитация)








Отличное решение для подарка на годовщину свадьбы   


Share This


Авг
26










1238

1





Портрет карандашом (имитация)



лучших графитовых карандашей для черчения и рисования — ARTnews.com

Возможно, мы предвзяты, но в рисовании карандашами есть уникальная красота, которой не сравнится с вашим повседневным пишущим карандашом. Обычно окрашенные в приятный цвет и украшенные тиснением с указанием их имени и класса, они создают поразительную фигуру в художественной коробке. Конечно, нельзя судить о рисовальном карандаше (исключительно) по его красоте. Они бывают разных классов: в карандашах B больше графита, поэтому они делают темные и мягкие отметки, а в карандашах H больше глины, что обеспечивает более твердые и точные линии. Хороший набор для рисования будет включать ряд оценок, которые плавно переходят от одной к другой. Впереди найдите первоклассные варианты, чтобы ваши наброски и наброски были хорошим началом.

1. Набор деревянных карандашей Faber-Castell Graphite Sketch

Карандаш Castell 9000 имеет культовую репутацию и долгую историю: он якобы был выпущен самим графом Александром фон Фабер-Кастелл еще в 1905 году. Его любят по всем правильным причинам — гладкий грифель, ровные переходы, однородный деревянный корпус — карандаши используется во многих студиях. Более твердые карандаши не царапаются благодаря графиту и глине тонкого помола, а даже более мягкие карандаши долго держат острие. Этот набор из дюжины карандашей поставляется в красивой зеленой жестяной банке с классами от 8B до 2H. И если некоторые карандаши в вашем наборе изнашиваются быстрее, чем другие, вы можете приобрести 9 карандашей.000 карандаш любой твердости индивидуально.

Купить: Faber-Castell Graphite Sketch Wood Pencil Set $14,65

Купить

2. Карандаши Staedtler Mars Lumograph

Случайному рисовальщику, возможно, не нужен расширенный диапазон значений, который предлагает Staedtler, от очень мягкого 12B до очень твердого 10H, но серьезный художник оценит, что у Staedtler есть более мягкие и твердые карандаши, чем у большинства других высококлассных карандашей. качественные линии. Эти карандаши прочные, однородные и гладкие, а шестигранный корпус предотвращает их скатывание со стола.

Купить: карандаши Staedtler Mars Lumograph $34,94

Купить

3. Бирюзовые графитовые карандаши для рисования Prismacolor Premier

Эта линия карандашей от Prismacolor известна своей гладкостью и легкостью стирания. Они очень хорошо видны на пергаменте, что делает их любимыми для черчения и дизайнерских работ. Графит, оставляющий слегка блестящую линию, также не будет виден, если вы нанесете на него разметку. Мы также поклонники прочного сердечника, который не крошится и его легко затачивать. В этот набор входят 12 карандашей классов от 4B до 6H, которые помогут вам выполнить наброски от начала до конца.

Купить: Prismacolor Premier Turquoise Graphite Sketching… $17,35

Купить

4. Набор графитовых карандашей General’s Kimberly

Для прочного и надежного комплекта не следует упускать из виду этот вариант производства США. Карандаши имеют сердечник из плотного цейлонского графита и корпус из обработанного кедра, способный выдерживать сильное давление, что идеально подходит для тех, кто только начинает знакомство с графитом. Более мягкие карандаши темные и прочные, и все они сопротивляются блеску, который могут иметь некоторые графитовые карандаши. Кроме того, следы легко стираются. В этот набор входят карандаши классов от 8B до 4H, точилка и ластик без латекса.

Купить: Набор карандашей General’s Kimberly Graphite Pencil Kit $10,87

Купить

5. Набор графитовых карандашей Koh-I-Noor Progresso

Карандаши Woodless — это просто грифельный стержень, обычно более толстый, чем у обычного карандаша, покрытый защитным лаком. Они предлагают ряд преимуществ по сравнению с деревянными карандашами: вы получаете больше продукта, поэтому ваши карандаши служат долго, а поскольку открывается больше грифеля, это отличные инструменты для растушевки. Также говорят, что они лучше для окружающей среды, так как спасают деревья. Тем не менее, у них есть один существенный недостаток по сравнению с деревянными карандашами: поскольку у них нет амортизирующего корпуса, они намного более хрупкие. Другими словами, эти карандаши могут не подойти для вашей дорожной сумки. Карандаши Progresso от Koh-I-Noor — наши фавориты для хранения в студии, поскольку они используют графит высокой плотности, который шелковисто наносится на страницу и ложится пигментом, не царапая его. В наборе 12 карандашей, по два карандаша HB, 2B, 4B, 6B, 8B и 9.Б.

Купить: Набор графитовых карандашей Koh-I-Noor Progresso Woodless

Купить

Лучшие карандаши для рисования для художников и дизайнеров

Мы можем получать доход от продуктов, доступных на этой странице, и участвовать в партнерских программах.

Фото: amazon.com

Для многих художников их первый опыт рисования был карандашом, и они влюбились в создание искусства с помощью этого материала. Возможно, вы испытали такое же увлечение карандашным рисованием и набросками. Независимо от того, являетесь ли вы новичком или опытным художником, графитовые, угольные, цветные и даже механические карандаши могут раскрыть вашего внутреннего художника и помочь вам создавать сложные и привлекательные произведения изобразительного искусства и даже более современные дизайнерские проекты.

В этом руководстве вы узнаете о различных типах карандашей для рисования, изучите наиболее важные функции, которые следует учитывать, и откроете для себя одни из лучших карандашей для рисования на рынке в различных категориях, которые подходят для ваших художественных и дизайнерских целей.

  1. ЛУЧШИЙ ОБЩИЙ ОБЪЕМ: Bellofy Drawing Kit Товары для художников
  2. ЛУЧШИЙ ВЫГОД ЗА ДЕШЕВЫЕ СРЕДСТВА: Amazon Basics Sketch and Drawing Art Pencil Kit
  3. ЛУЧШИЙ МЕХАНИЧЕСКИЙ: Набор механических карандашей MozArt 4 размеров
  4. ЛУЧШЕЕ ДЛЯ РАСЧЕТА: H & B Набор карандашей для набросков, 40 карандашей для рисования
  5. ЛУЧШЕЕ ДЛЯ ЗАТЕНЕНИЯ: Карандаши для рисования Bellofy для художников
  6. ЛУЧШЕЕ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ: 5 шт. BEST GRAPHITE: Castle Art Supplies Графитовые карандаши для рисования
  7. BEST CHARCOAL: Sunshilor Professional Charcoal Pencils Drawing Set
  8. BEST COLORED: Castle Art Supplies 72 Набор цветных карандашей премиум-класса

Фото: amazon.com

Типы карандашей для рисования

Карандаши имеют цилиндрический деревянный корпус, в который заключен внутренний материал, оставляющий следы на бумаге. Этот основной материал может быть изготовлен из графита, смешанного с глиной или древесным углем, или из вещества на масляной основе, содержащего цветные пигменты. Эти различные материалы создают различные эффекты в ваших рисунках. В зависимости от типов художественных и дизайнерских проектов, которые вы имеете в виду, вам понадобятся соответствующие типы карандашей для рисования.

Графитовые карандаши

Термин «грифельный карандаш» обычно относится к графитным карандашам. Когда графит был впервые обнаружен в Камбрии, Англия, в 16 веке, люди думали, что это свинец, и с тех пор это название сохранилось. В 18 веке производители начали изготавливать карандаши, разрезая графит на палочки, которые заключали в деревянные гильзы.

Производители карандашей начали смешивать графит с глиной, контролируя твердость и мягкость карандашей, регулируя соотношение более мягкого графита и более твердого глиняного наполнителя. Твердый карандаш содержит больше глиняного наполнителя, в результате чего графит плотно упакован, оставляя на бумаге легкий след. С другой стороны, мягкий карандаш содержит больше графита и меньше глины, оставляя на бумаге более темный след.

Графитовые карандаши для рисования оцениваются по шкале HB, где H означает «твердый», а B означает «черный». Карандаш HB находится прямо в центре шкалы, тогда как карандаш 9B, например, очень мягкий и оставляет черный след. И наоборот, карандаш 9H исключительно твердый и оставляет светлый серый след.

Угольные карандаши

Художники использовали уголь в качестве материала для рисования за много столетий до того, как был открыт графит, и археологи нашли наскальные рисунки углем, датируемые 23 000 г. до н.э. Хотя и графит, и древесный уголь являются материалами на основе углерода, они уникальны по своей природе и служат разным целям для художников. Древесный уголь чаще используется для драматических эффектов в эскизах, а графит обычно используется для точного, детального рисунка.

Благодаря своей молекулярной структуре уголь легко крошится и оставляет после себя темный матовый материал для рисования, который остается на поверхности бумаги. Поскольку он мягкий и шелушащийся, художники используют уголь для создания слоев и выразительных эффектов в своих рисунках. Эти эффекты варьируются от темных линий, полученных путем приложения давления, до порошкообразных, тонких облаков серых теней от легкого нанесения древесного угля на поверхность рисунка.

Уголь Artist выпускается в виде палочек разного размера. Эти палочки обычно изготавливаются путем нагревания лозы, ивы или липы в печи или другой высокотемпературной камере.

Цветные карандаши

Цветные карандаши не содержат графита или угля. Вместо этого ядро ​​​​цветного карандаша состоит из цветного пигмента, смешанного с водой и связующими веществами в материале на восковой или масляной основе. Хотя древние греки использовали восковые принадлежности для рисования, только в начале 20 века производители стали производить широко доступные цветные карандаши.

Сердечник цветного карандаша на восковой основе может быть твердым или мягким. Пигмент этих карандашей обеспечивает превосходную укрывистость, хотя стержни карандашей на восковой основе ломаются легче, чем цветные карандаши на масляной основе. С другой стороны, цветные карандаши на масляной основе, как правило, тверже, чем их аналоги на основе воска. Поскольку пигмент легче удерживается на основе растительного масла, этот тип цветных карандашей обеспечивает более стойкие результаты.

Механические карандаши

Вы можете ассоциировать механические карандаши с письмом или рисованием, но они также полезны для художественных работ. Самым большим преимуществом механического карандаша является то, что он не требует заточки. Когда свинцовый (графитовый) сердечник изнашивается, просто вставьте новый.

Механическими карандашами можно рисовать толстые или тонкие линии. Поводки доступны в различных размерах, диаметр точек волочения измеряется в миллиметрах. Грифель 0,3 миллиметра дает тонкие линии, а грифель 0,7 миллиметра рисует толстые линии.

Грифели для механических карандашей также доступны с различной степенью твердости. Твердые выводы со светло-серой маркировкой обозначаются буквой H , перед которой стоит цифра. Чем выше число, тем светлее маркировка. С другой стороны, буква B означает мягкий грифель, оставляющий черный след. Например, карандаш 9В оставляет на бумаге исключительно темный след, а карандаш 2В оставляет на бумаге более светлый след.

На что обратить внимание при выборе лучших карандашей для рисования

Различные типы карандашей для рисования существуют для различных художественных и дизайнерских целей. Когда вы начинаете поиск лучших карандашей для рисования, учитывайте как отдельные компоненты, так и общее качество каждого продукта. Кроме того, вы должны подумать о долговечности и твердости графитовых карандашей для рисования. Имейте в виду, что карандаши для рисования обычно выпускаются в наборах, которые предлагают несколько типов инструментов для широкого спектра художественных техник.

Компоненты

Составные части карандаша для рисования состоят из материала стержня, который оставляет следы на бумаге, и корпуса, позволяющего использовать стержень как художественный инструмент. Как правило, основной материал представляет собой либо графит, смешанный с глиной, либо древесный уголь. Некоторые карандаши для рисования состоят только из основного материала без внешней оболочки, например, угольные и графитовые палочки для рисования. Однако большинство карандашей для рисования имеют корпус из дерева.

Цветной карандаш отличается от других типов карандашей для рисования тем, что его сердцевина состоит из цветных пигментов, взвешенных в веществе на основе масла или воска, которое облегчает нанесение цвета на бумагу. Корпус цветного карандаша обычно делают из дерева.

Компоненты механического карандаша могут включать либо подпружиненный механизм, который выдвигает грифель при нажатии кнопки, либо поворотный механизм, выполняющий ту же функцию. Корпус обычно изготавливается из пластика или металла, а некоторые механические карандаши имеют эргономичные области захвата для удобного удержания.

Качество

Когда вы покупаете карандаши для рисования, очень важно покупать товары, изготовленные из высококачественных материалов. Если вы выбираете графитовые карандаши, ищите продукты, рекламирующие смесь высококачественного графита и глины.

В качестве угольных карандашей и палочек рассмотрите принадлежности для рисования, изготовленные путем нагревания ивы или лозы в печи или высокотемпературной камере. Ивовый уголь дает насыщенные черные отметины, а виноградный уголь можно использовать для серых линий и теней.

Доступны механические карандаши из различных материалов. Качество механического карандаша связано с механизмом, который выдвигает стержень, а также с материалом, формой и конструкцией корпуса. Поводок должен легко продвигаться одним нажатием кнопки или таким же простым вращательным движением. Эргономичный корпус с нескользящей ручкой может еще больше повысить качество механического карандаша, поскольку он обеспечивает более удобное и надежное удержание во время рисования.

Твердость грифеля

Сердцевина карандаша, обычно называемая «грифелем», на самом деле представляет собой смесь графита и глины. Поскольку графит мягче, а глина тверже, производители могут изменять твердость карандашей, регулируя соотношение графита и глины.

Как упоминалось ранее в этом руководстве, твердость карандаша оценивается по буквенно-цифровой шкале, в которой буквы и цифры обозначают твердые и мягкие карандаши. Буква H означает «жесткий», а буква B означает «черный». Мягкий карандаш оставляет темный черный след, а твердый карандаш оставляет светлый серый след. Обычно используемые пишущие карандаши № 2 имеют обозначение HB, потому что твердость их грифеля находится точно посередине шкалы.

Производители также используют числа для обозначения степеней твердости или мягкости. Например, карандаш 9В оставляет более темный след, чем карандаш 4В, а карандаш 7Н оставляет более светлый след, чем карандаш 3Н.

Долговечность

Выбирая лучшие карандаши для рисования, ищите прочный наконечник, который требует реже затачивать. Это сэкономит время, так что вы сможете посвятить каждую минуту своей деятельности по рисованию и дизайну. Имейте в виду, что кончик мягкого карандаша изнашивается быстрее, чем кончик твердого карандаша. Несмотря на то, что стойкость острия мягких и твердых карандашей различается, вам понадобится набор карандашей с разной степенью твердости, чтобы создавать как темные, так и светлые метки на ваших работах.

Поскольку угольные палочки склонны крошиться или отслаиваться, они могут восприниматься как недостаточно прочные. Тем не менее, такова природа древесного угля, и его рассыпчатость дает возможность для выразительных художественных эффектов при работе с этим уникальным материалом.

Механический карандаш обеспечивает стабильный запас прочных точек для письма или рисования, поскольку вы можете перемещать грифель одним нажатием кнопки. Кроме того, многоразовые грифели повышают удобство использования механических карандашей.

Наш выбор

Если вы ищете цветные карандаши, угольные или графитные карандаши различных степеней твердости, вы найдете рекомендации, которые включают высококачественные материалы от известных производителей в различных категориях среди лучшие выборы. Кроме того, многие наборы предлагают множество полезных художественных инструментов для достижения оптимальных результатов в ваших будущих проектах. Читайте дальше, чтобы узнать о некоторых из лучших карандашей для рисования на рынке для художников и дизайнеров, от начинающего новичка до опытного эксперта.

Фото: amazon.com

ПОСМОТРЕТЬ

Этот набор для рисования из 33 предметов предлагает широкий выбор высококачественных принадлежностей для художников и дизайнеров всех уровней. Bellofy предлагает три угольных карандаша и 12 графитовых карандашей с рейтингом твердости 8B, 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, 2H, 3H, 4H и 5H. В хорошо укомплектованный набор также входят три графитовых палочки, три угольных палочки, три растушевки и бездревесный графитовый карандаш с рейтингом 6B. Два ластика, две точилки для карандашей, удлинитель для карандашей, указатель наждачной бумаги, металлический художественный нож и блокнот для рисования дополняют этот всеобъемлющий набор карандашей для рисования.

Художник и основатель компании Джонатан Белло обычно бросал свои карандаши в продуктовую сумку для путешествий, но находил сломанные карандаши, когда был готов рисовать. Итак, он создал этот комплект для защиты, организации и мобильности. Как художник, вы оцените, как эти инструменты для набросков дополняют друг друга и аккуратно помещаются в прилагаемую сумку для переноски с застежкой-молнией. Его размеры 8 на 1,2 на 9,5 дюйма.

Фото: amazon.com

ПОСМОТРЕТЬ

Независимо от того, обладаете ли вы продвинутыми навыками рисования карандашом или вы новичок, этот универсальный набор расходных материалов предлагает качественные материалы по доступной цене. Набор из 18 предметов включает в себя шесть графитовых карандашей с рейтингом 3B, 2B, B, HB, H и 2H. Если вы предпочитаете уголь графиту, в набор также входят три угольных карандаша, одна палочка для рисования и четыре угольные палочки. Точилка для карандашей, точилка для древесного угля, ластик-клячка и пластиковый ластик дополняют набор.

Если вы хотите поэкспериментировать с различными художественными материалами и техниками, доступная цена на этот набор от Amazon Basics позволит вам экспериментировать с новыми идеями без больших затрат. Этот набор соответствует стандарту D2436 Американского общества по испытаниям и материалам (ASTM) в отношении безопасности художественных материалов.

Фото: amazon.com

ПОСМОТРЕТЬ

Если вас раздражает беспорядок и неудобство остановки для заточки карандашей для рисования, этот набор механических карандашей от MozArt может стать хорошим выбором. Он предлагает свинец HB с наконечниками четырех размеров (0,3, 0,5, 0,7 и 0,9). -миллиметр), которые позволяют рисовать толстые и тонкие линии. Для дополнительного удобства в набор входят 30 стержней для каждого из четырех карандашей, а также четыре стержня для ластика.

Каждый механический карандаш в этом наборе максимально удобен, так как специальный пружинный механизм позволяет вам просто щелкнуть, чтобы выдвинуть выдвижной наконечник. Для дополнительного удобства нескользящая рукоятка и эргономичная конструкция корпуса позволяют рисовать этими карандашами в течение длительного времени без дискомфорта и судорог в руках.

Фото: amazon.com

ПОСМОТРЕТЬ

Компания H&B предлагает широкий набор карандашных принадлежностей для рисования в прочном портативном футляре. Он включает в себя 12 карандашей для рисования (твердостью от 2H до 8B), один графитовый карандаш, три графитовых стержня, три угольных карандаша и три угольных стержня. Ассортимент дополнительных расходных материалов и аксессуаров дополняет набор из 40 предметов.

Сырье, используемое для производства этих товаров для творчества, является экологически чистым, не содержит свинца и нетоксично. Они безопасны для использования детьми.

Все аккуратно помещается в прочный нейлоновый чехол, который застегивается на молнию и имеет размеры 11,69 дюймов на 8,5 дюймов на 1,85 дюйма, а вес всего набора составляет всего 1,54 фунта. Положите этот набор для рисования в сумку для книг или рюкзак, чтобы рисовать на ходу.

Фото: amazon.com

ПОСМОТРЕТЬ

Начинающие и профессиональные художники могут использовать этот набор графитных карандашей для создания выразительных и драматических эффектов теней в произведениях искусства и дизайне. В наборе 12 карандашей с рейтингом 9.B, 8B, 7B, 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, F и H в классах твердости. С помощью этого набора вы сможете создавать толстые и тонкие линии с разным уровнем насыщенности.

Bellofy производит эти художественные карандаши, обеспечивающие равномерное наложение цвета и возможность смешивания. Графит в бочках из липы распределен равномерно, что делает их устойчивыми к растрескиванию и сколам. Кроме того, следы от этих карандашей полностью сотрутся с бумаги.

В комплект поставки входит металлический футляр для переноски, в котором ваши карандаши будут аккуратно сложены и готовы к работе. Футляр имеет размеры всего 7,5 дюймов на 4 дюйма на 0,5 дюйма, поэтому вы можете удобно бросить свой набор карандашей в сумочку или сумку.

Фото: amazon.com

ПОСМОТРЕТЬ

Вот набор из 26 универсальных художественных принадлежностей для рисования карандашом и набросков. Как новичок, вы можете использовать этот набор художественных принадлежностей, чтобы экспериментировать с новыми художественными эффектами. Выберите один из 12 графитовых карандашей премиум-класса разной степени твердости. Ультрамягкий графитовый карандаш без древесной массы входит в комплект для растушевки и растушевки.

Кроме того, вы можете изучить технику рисования углем с помощью трех угольных карандашей мягкого, среднего и твердого класса в этом наборе от Castle Art. Если вы хотите научиться рисовать палочками, а не карандашами, в наборе есть три графитовых и три угольных палочки, а также мягкие, средние и твердые сорта.

Для большего удобства в этот набор входят ластик-клячка, пластиковый ластик и две точилки — по одной для графитных и угольных карандашей. Вся коллекция расходных материалов помещается в прочный пластиковый кейс с ручкой. Он имеет размеры 12,99 дюйма на 10,24 дюйма на 0,39 дюйма и весит всего 8,8 унции для удобной переноски.

Фото: amazon.com. и 8Б классов твердости. Используйте твердые графитные карандаши, чтобы нарисовать светлые линии и оттенки серого. Мягкие графитовые карандаши создают жирные толстые линии и темные тени. Кроме того, три графитовых стержня обеспечивают универсальность для смешивания и растушевки.

Однако этот набор — тоже от Castle Art — не ограничивается графитными карандашами. Разнообразие угольных и пастельных карандашей с угольными палочками и дополнительными инструментами делает этот набор очень полезным для широкого круга художественных и дизайнерских проектов.

Чтобы облегчить ваше творчество, продуманный футляр имеет выдвижную конструкцию, позволяющую удобно расположить эти инструменты под рукой. Прочный футляр с застежкой-молнией оснащен полосками на липучке, которые поднимают ваши художественные инструменты на организованный, удобный для доступа дисплей.

Фото: amazon.com

ПОСМОТРЕТЬ

Sunshilor предлагает набор из 12 карандашей с угольным стержнем в деревянной оправе. В набор входят шесть мягких карандашей, четыре средних карандаша и два твердых карандаша. Благодаря этому разнообразию оценок вы сможете создавать эффекты детализации, затенения, наложения слоев и смешивания на своих рисунках. №

Высококачественный уголь в этих карандашах смешивается с глиной, что обеспечивает равномерное наложение цвета без растрескивания. Нарисуйте широкие жирные линии, удерживая угольный карандаш под горизонтальным углом к ​​бумаге. В качестве альтернативы, вы можете легко заточить острие для проработки деталей и тонких линий, используя кончик карандаша. Эти карандаши производят желаемые эффекты традиционных рисунков углем без крошащейся, шелушащейся массы угольных палочек.

Фото: amazon.com

ПОСМОТРЕТЬ

Castle Art снова делает это: наслаждайтесь захватывающими возможностями художественного самовыражения, предоставляемыми обилием цветов в этом наборе карандашей. Высококачественные сердцевины содержат богатые пигменты, которые обеспечивают ровное, стабильное наложение цвета. Они заключены в прочную липовую древесину с гладким внешним покрытием для удобного захвата.

Эти ярко пигментированные карандаши предназначены для наслоения, растушевки и растушевки. Воспользуйтесь этим изобилием цветов, чтобы поэкспериментировать с комбинациями, которые создают поразительные эффекты и уникальные оттенки в ваших работах.

Каждый из 72 карандашей в наборе имеет индивидуальное название и номер для удобства идентификации и организации. Все они распределены по цветовым группам и упакованы в прочную жестяную коробку.

Часто задаваемые вопросы о карандашах для рисования

Для художественных и дизайнерских проектов вам понадобится коллекция карандашей для рисования, которые создают различные эффекты как в цветных, так и в оттенках серого. Набор новых карандашей вдохновит вас на оттачивание техники и запуск новых проектов. Возможно, вы даже захотите получить доступ к инструкциям по рисованию карандашом, онлайн или лично. Если у вас есть дополнительные вопросы о ваших новых карандашах для рисования, ознакомьтесь с ответами на несколько наиболее часто задаваемых вопросов ниже.

В. Как вы держите карандаш?

Держите карандаш для рисования между большим и указательным пальцами, опираясь на средний палец, и рисуйте боковой частью острия, а не кончиком.

В. Какой карандаш для рисования самый легкий?

Самый легкий карандаш для рисования имеет обозначение 9H, где H означает «твердый», а число 9 указывает на высокую степень твердости.

В. Как затачивать карандаши для рисования?

Заточите свой художественный карандаш с помощью бритвы с одним лезвием, чтобы создать удлиненный острый кончик, обеспечивающий универсальность при рисовании толстых и тонких линий.

Открытки в рамке: Красивые рамочки, заготовки для открыток от Flash Magic.

Красивое оформление открытки — 53 фото

1

Цветочная рамка уголок

2

Красивый фон для приглашения

3

Красивые рамки для оформления текста

4

Угловой цветочный орнамент

5

Красивая Цветочная рамка

6

Красивые уголки для рамок

7

Красивая рамка для поздравления

8

Красивая рамка для текста

9

Красивые рамки

10

Рамка для поздравления стильная

11

Цветочные вензеля

12

Фон для ворда красивый

13

Красивые рамки

14

Уголок красивый для открыток

15

Красивые уголки для рамок

16

Рамка из цветов для текста

17

Рамка из цветов

18

Рамочка для текста красивая

19

Рамка для поздравительной открытки

20

Рамка для поздравления

21

Рамка для открытки

22

Лист с рамкой красивой

23

Красивые рамки

24

Рамка для поздравления

25

Узор уголок

26

Фон для презентации цветы

27

Фон для титульного листа

28

Рамка цветы

29

Красивые рамки для текта

30

Цветочный фон для презентации

31

Красивые рамочки для текста в Word

32

Образец открытки

33

Рамка для поздравления

34

Цветочная рамка

35

Фон для открытки

36

Красивый фон для пригласительных

37

Рамка с цветами

38

Фон для презентации цветы

39

Рамка для поздравления

40

Рамка для открытки

41

Красивые рамки

42

Рамка цветы

43

Рамка для поздравления

44

Оформление поздравительной открытки

45

Рамка орнамент

46

Рамка для поздравления

47

Красивый фон для поздравления

48

Рамка для поздравления с днем рождения

49

Рамка для поздравления

50

Цветочное обрамление

51

Цветы угловые

52

Рамка из цветов

листья, рамки, открытки, шаблоны, заготовки, HD обои

листья, рамки, открытки, шаблоны, заготовки, HD обои

Выберите разрешение и загрузите эти обои

PC(720P, 1080P, 2K, 4K,8K):

  • 1366×768
  • 1920×1080
  • 1440×900
  • 1600×900
  • 1280×800
  • 1024×768
  • 1280×1024
  • 1536×864
  • 1680×1050
  • 1280×720
  • 1360×768
  • 360×640
  • 2560×1440
  • 2560×1080
  • 1920×1200
  • 1280×768
  • 1024×600
  • 800×600
  • 1364×768
  • 320×570
  • 3840×2160
  • 7680×4320

iMac:

iMac 21.

5″ LED-backlit 1080P:

1920×1080

iMac 21.5″ Retina 4K:

4096×2304

iMac 27″ Retina 5K:

5120×2880

MacBook:

MacBook Air 11.6″:

1366×768

MacBook Air 13″, MacBook Pro 15.4″:

1440×900

MacBook Pro 13.3″:

1280×800

MacBook Pro 15.4″ Retina:

2880×1800

MacBook Pro 16″:

3072×1920

MacBook Pro 17″:

1920×1200

MacBook Pro 13.3″ Retina, MacBook Air 13″ Retina, MacBook Air 13.3″(2020, M1):

2560×1600

Двойной монитор:

  • 2732×768
  • 3840×1080
  • 2880×900
  • 3200×900
  • 2560×800
  • 2048×768

Тройной монитор:

  • 4098×768
  • 5760×1080
  • 4320×900
  • 4800×900
  • 3840×800
  • 3072×768

Четырехместный монитор:

  • 2732×1536
  • 3840×2160
  • 2880×1800
  • 3200×1800
  • 2560×1600
  • 2048×1536

iPhone:

iPhone 2G, iPhone 3G, iPhone 3GS:

320×480

iPhone 4, iPhone 4s:

640×960

iPhone 5, iPhone 5s, iPhone 5c, iPhone SE:

640×1136

iPhone 6, iPhone 6s, iPhone 7, iPhone 8:

750×1334

iPhone 6 plus, iPhone 6s plus, iPhone 7 plus, iPhone 8 plus:

1242×2208

iPhone X, iPhone Xs, iPhone 11 Pro:

1125×2436

iPhone Xs Max, iPhone 11 Pro Max:

1242×2688

iPhone Xr, iPhone 11:

828×1792

iPhone 12 mini, iPhone 13 mini:

1080×2340

iPhone 12, iPhone 12 Pro, iPhone 13, iPhone 13 Pro, iPhone 14:

1170×2532

iPhone 12 Pro Max, iPhone 13 Pro Max, iPhone 14 Plus:

1284×2778

iPhone 14 Pro:

1179×2556

iPhone 14 Pro Max:

1290×2796

Android:

  • 720×1280
  • 1080×1920
  • 480×854
  • 480×800
  • 540×960
  • 600×1024
  • 800×1280
  • 1440×2560
  • 320×480
  • 1080×1812
  • 1080×1800
  • 720×1208
  • 375×667
  • 320×568
  • 1440×2960
  • 1080×2160

iPad:

iPad, iPad 2, iPad Mini:

768×1024, 1024×768

iPad 3, iPad 4, iPad Air, iPad Air 2, 2017 iPad, iPad Mini 2, iPad Mini 3, iPad Mini 4, 9.

7″ iPad Pro:

2048×1536, 1536×2048

10.5″ iPad Pro:

2224×1668, 1668×2224

11″ iPad Pro:

2388×1668, 1668×2388

12.9″ iPad Pro:

2732×2048, 2048×2732

10.9″ iPad Air:

2360×1640, 1640×2360

10.2″ iPad:

2160×1620, 1620×2160

8.3″ iPad mini:

2266×1488, 1488×2266

Surface & Android планшеты:

  • 2736×1824
  • 2048×1536
  • 1024×600
  • 1600×1200
  • 2160×1440
  • 1824×2736
  • 1536×2048
  • 600×1024
  • 1200×1600
  • 1440×2160

Ключевые слова обоев:

  • листья
  • рамки
  • открытки
  • шаблоны
  • заготовки

Лицензия:

Некоммерческое использование, DMCA Связаться с нами

Pxfuel

    org/ImageGallery»>

  • 3067x2050px

    цветы, фон, открытка, шаблон, заготовка, HD обои

  • 2631x1999px

    цветы, фон, открытка, шаблон, заготовка, HD обои

  • 3600x3600px

    цветы, доска, рисунок, открытка, шаблон, заготовка, HD обои

  • 2880x1800px

    Текстура, зеленый, рамка, цветок, белый, маргаритка, дерево, открытка, HD обои

  • 3840x2714px

    листья, открытка, шаблон, бланк, HD обои

  • 3600x3600px

    цветы, доска, открытка, шаблон, заготовка, HD обои

  • org/ImageObject»>
    3600x3600px

    цветы, фон, открытка, шаблон, заготовка, HD обои

  • 1600x1445px

    Цветочная рамка, trandafiri, роза, рамка, цветочные, открытка, зеленый, цветок, белый, розовый, HD обои

  • 3100x1999px

    цветы, фон, открытка, шаблон, бланк, HD обои

  • 3600x2800px

    цветы, открытка, космея, шаблон, заготовка, HD обои

  • 3600x3600px

    цветы, рамка, открытка, шаблон, заготовка, HD обои

  • 3840x2714px

    листья, открытка, шаблон, бланк, HD обои

  • 1920x1080px

    Постер The Beatles с черной рамкой, One Piece, аниме, манга, HD обои

  • org/ImageObject»>
    1920x1080px

    абстрактный, технология, обои, дизайн, цифровой, шаблон, графика, бизнес, компьютер, современный, свет, футуристический, сеть, искусство, глобальный, форма, элемент, шаблон, фон, данные, мир, технический фол, коммуникация, пространство, цвет, рамка, светящийся, корпоративный, фоны, интернет, текстура, успех, украшения, HD обои

  • 3840x2160px

    шаблон, дизайн, темно, текстура, графика, значок, неон, значки, HD обои

  • 1920x1080px

    техника, дизайн, набор, графический, шаблон, текстура, искусство, коллекция, украшение, элемент, символ, силуэт, знак, значок, значки, обои, современный, форма, декоративные, гранж, бумага, бизнес, цвет, звезда, фон,цветок, лист, открытка, интернет, рамка, HD обои

  • 6250x4166px

    коричневая и разноцветная новогодняя открытка, декор, рамка, Новый год, Рождество, с Рождеством, HD обои

  • org/ImageObject»>
    1680x1050px

    Happy Day !, зеленый, рамка, цветок, белый, открытка, HD обои

  • 2816x2112px

    Банановый лист интерьер, природа, лист, зеленый Цвет, фоны, завод, аннотация, шаблон, макро, макро, свежесть, HD обои

  • 3840x2714px

    открытка, шаблон, бланк, HD обои

  • 5520x3684px

    цветы, фон, рамка, белые, весна, цветочные, HD обои

  • 2560x1600px

    Телевизор, тестовые шаблоны, моноскоп, HD обои

  • 3840x2753px

    открытка, шаблон, бланк, HD обои

  • 2560x1600px

    Рождество, Рамка, Зеленый, Фон, Праздник, зеленый и красный Новогодняя рамка с фоновыми обоями, Рождество, Рамка, Зеленый, Фон, Праздник, HD обои

  • org/ImageObject»>
    3840x2400px

    проект, технический, шаблон, HD обои

  • 1920x1080px

    аниме, дизайн, искусство, цветок, графика, завод, силуэт, рамка, элемент, черный, текстура, лист, шаблон, животное, цвет, форма, символ, HD обои

  • 2560x1440px

    2560×1440, шаблон, красочные, геометрия, абстрактный, шаблон, красочные, геометрия, абстрактный, HD обои

  • 1920x1080px

    романтичный, украшение, граффити, гранж, дизайн, графика, силуэт, искусство, шаблон, текстура, ретро, ​​цвет, рамка, стена, современный, символ, HD обои

  • 3000x2000px

    цветы, фон, розовый, рамка, цветочные, HD обои

  • org/ImageObject»>
    5600x4000px

    цветы, розы, рамка, лепестки, разноцветные, розовые, цветочные, HD обои

  • 1920x1080px

    шаблоны мира минимализма векторные шаблоны карта мира 1920×1080 Искусство минимализма HD Искусство, мир минимализма, HD обои

  • 6550x4385px

    С Днем Рождения открытка, цветы, открытка, С Днем Рождения, HD обои

  • 1920x1080px

    заготовки, dinero, евро, монеды, HD обои

  • 4000x2660px

    старинные открытки, старые, винтаж, бумага, письма, открытки, конверты, HD обои

  • 1920x1080px

    Абстрактный, шаблон, черный, оранжевый, дизайн, абстрактный, шаблон, черный, оранжевый, дизайн, HD обои

  • org/ImageObject»>
    1920x1080px

    фантазия, дизайн, искусство, цветок, украшение, цветочный, завод, шаблон, красочный, сезон, графика, обои, цветы, желтый, весна, лето, лист, цвет, элемент, праздник, форма, сад, рисунок, естественный, трава,фон, цветение, празднование, декоративный, цвета, символ, листья, яркий, цвести, рамка, дерево, художественный, оранжевый, лепесток, орнамент, HD обои

  • 1920x1080px

    дизайн, искусство, цветок, украшение, цветочный, завод, графика, рисунок, весна, лето, желтый, элемент, шаблон, сезон, лист, форма, природный, подсолнечник, листья, цветы, цвет, орнамент, цвести, символ, обои,праздник, открытка, произведение искусства, трава, сад, HD обои

  • 3840x2400px

    светокопия, темный, текстура, технический, шаблон, HD обои

  • org/ImageObject»>
    4970x3072px

    зеленый лист, банановый лист, зеленый лист, лист, природа, фоны, завод, крупным планом, шаблон, зеленый цвет, макрос, абстрактный, свежесть, текстурированные, ботаника, HD обои

  • 2802x1576px

    черно-красная пластиковая рамка, вектор, планета, космос, метеоры, комета, звезды, градиент, цифровое искусство, HD обои

  • 3840x1200px

    серая кирпичная стена, текстура, цифровое искусство, шаблон, произведения искусства, аннотация, компьютерная графика, HD обои

  • 2048x1152px

    листья, растения, неон, HD обои

  • 6000x4000px

    Happy Halloween !, осень, фиолетовый, оранжевый, хэллоуин, тыква, черный, открытка, лист, HD обои

  • org/ImageObject»>
    2996x1792px

    зеленый лист, зеленый лист, растения, макро, листья, HD обои

  • 1920x1080px

    серебряная рамка, черный, белый и красный иллюстрации, абстрактный, минимализм, квадрат, брызги краски, простой фон, точки, цифровое искусство, черный, белый, красный, HD обои

  • 1680x1050px

    клипарт, узоры, винтаж, ткань, фон, рамка, HD обои

  • 1920x1080px

    абстрактный, цветочный, шаблон, дизайн, искусство, цветок, обои, украшение, лист, завод, орнамент, завиток, декоративный, свиток, элемент, ретро, ​​рисунок, декор, графический, витиеватый, весна, кривая, рамка, силуэт, карта,процветает, креатив, филиал, гранж, водоворот, ткань, фон, текстура, листва, произведения искусства, современные, пейсли, лето, форма, винтаж, HD обои

  • org/ImageObject»>
    6000x3274px

    витрина из коричневого дерева в рамке, картина, картина, ночные ястребы, эдвард хоппер, классика, закусочная, картина маслом, HD обои

  • 1701x1004px

    красная рамка, аниме девушки, WLOP, принцесса, платье, фэнтези арт, Ghost Blade, HD обои

  • 1366x1024px

    зеленые и фиолетовые листья, Зеленый зеленый, зеленый и фиолетовый, листья, цветы, композиция, цвет, крупным планом, природа, текстура, Olympus, M10, лист, растение, фоны, шаблон, зеленый цвет, HD обои

  • 1920x1080px

    абстрактный, бамбук, дерево, материал, текстура, шаблон, завод, лист, естественный, дизайн, коричневый, текстурированный, цветок, деталь, слепой, обои, искусство, HD обои

  • org/ImageObject»>
    3840x2160px

    абстрактный, акварель, цветок, дизайн, искусство, цветочный, украшение, цвет, шаблон, обои, завод, букет, красочный, весна, лист, цветы, живопись, желтый, лепесток, графический, элемент, форма, лето, рисунок, цвести,рамка, яркий, художественный, орнамент, сезон, текстура, розовый, сад, оранжевый, цветение, фиолетовый, символ, фэнтези, флора, фон, HD обои

  • 3840x1080px

    скрещивание животных скрещивание животных новый лист новый лист шаблон логотип минимализм белый цветной двойной мониторы, HD обои

  • 3615x3160px

    золотая цветочная рамка, фон, золото, узор, текстура, золотой, HD обои

  • 1920x1080px

    розовое цветущее дерево, пейзажная фотография леса, природа, лес, деревья, осень, живопись, цифровое искусство, пейзаж, кленовые листья, красочный, простой фон, Япония, произведение искусства, листья, красные листья, HD обои

  • org/ImageObject»>
    7000x4667px

    красивые, зеленые листья, монстера, HD обои

  • 4000x2667px

    золотая рамка с алмазным покрытием, металл, текстура, плита, золото, фон, заклепки, сталь, металлик, HD обои

  • 2560x1440px

    открытка, взгляд, девушка, аниме, арт, Kakegurui, HD обои

  • 3840x2160px

    коричневый лист, природа, листья, вода, макро, капли воды, растения, HD обои

  • 1920x1200px

    красная рамка, линии, красный, фон, волна, HD обои

Похожий поиск:

10 Идеи отображения открыток — Как отображать открытки . Все цены актуальны на момент публикации.

SavePin It

Больше изображений

Открытки — один из лучших способов запомнить события, и их можно не только отправлять. Некоторые из них настолько шикарны, что заслуживают того, чтобы их можно было использовать в качестве декора, а не только для того, чтобы украсить ваш ящик для мусора. Если ваши витрины с открытками обычно представляют собой не что иное, как магниты на холодильнике или беспорядочные груды на вашем столе, вам, вероятно, нужно свежее дизайнерское вдохновение. Открытки облегчают настенное искусство и устраняют необходимость профессионального обрамления или необходимости придумывать, как ровно повесить картину.

Имея достаточное количество открыток, вы можете создать свою собственную стену-галерею, которая позволит сэкономить на покупке произведений искусства, или вы можете просто выбрать несколько понравившихся открыток и разместить их в специальном держателе, развешанном над вашим столом. Проявив немного творчества, вы обнаружите, что существует миллион различных способов оформления и размещения этих карточек из ваших любимых мест. См. 10 наших любимых вариантов ниже.

Для получения дополнительной информации следуйте

SavePin It

Больше изображений

1.

Полка напольная

Чтобы усилить атмосферу путешествия, попробуйте разместить свои открытки на полке, похожей на ту, что предназначена для туристических брошюр, как в этом голландском доме. Это блестяще стильный способ провести отпуск под своей крышей, и вы можете довольно легко сделать его из перфорированной доски.

SavePin It

Больше изображений

2. Эклектичный коллаж

Максималистам понравится создавать коллажи, которые будут такими же смелыми и яркими, как и остальная часть их дома. Этот модернистский пример также показывает, что вы можете добавить другие значащие бумаги и небольшие эфемеры для великолепного коллажа, если ваши открытки не покрывают достаточную площадь поверхности. Попробуйте один над камином или изголовьем.

SavePin It

Просмотреть больше изображений

3. Рамка

Открытки, корешки билетов, меню и брошюры выглядят намного четче, когда отображаются в соответствующих рамках. Это также дает прекрасную возможность превратить ваши воспоминания в единственную в своем роде галерею за меньшие деньги.

SavePin It

Просмотреть больше изображений

4. Магнитная полоса

Минималистам с небольшой тщательно подобранной коллекцией понравится выставлять одну или две свои любимые открытки с магнитной полосой. Такой предмет привносит немного индивидуальности в ваше пространство, но сохраняет порядок и порядок.

SavePin It

Больше изображений

5. Настенное искусство со всего мира

Расставить открытки на стене с помощью простых кнопок, как на этом красочном чердаке в Нью-Джерси, — это удивительно простой способ показать свои открытки. Это также экономически эффективный способ включить настенное искусство, которое не включает в себя поиск предметов и их обрамление.

SavePin It

Больше изображений

6.

Вставьте их в стену-галерею

Если у вас уже есть стена-галерея, вы можете легко включить в нее открытки, как показано в этом максималистском доме. Это идеальный способ поделиться вашими фаворитами с посетителями, которые, скорее всего, остановятся, чтобы полюбоваться вашей уникальной коллекцией.

SavePin It

Больше изображений

7. Повторно используйте старое зеркало или раму

Как видно из этой студии в Нью-Йорке, вы можете превратить что-то вроде рамы или разбитого зеркала в идеальную открытку. Соберите ассортимент, вдохновленный вашими путешествиями, и повесьте его рядом с другими произведениями искусства или поставьте на каминную полку.

SavePin It

See More Images

8. Держите его симметричным коллекция произведений искусства. Эта яркая квартира в Филадельфии показывает, насколько чистым и продуманным выглядит этот метод, когда все сказано и сделано.

SavePin It

See More Images

9.

Сложите их от пола до потолка

На самом деле, пустые участки стены — даже внутри дверных проемов! . Чтобы добавить дополнительный всплеск цвета, сложите свои открытки вертикально в любом месте, где вы можете легко сделать что-то своими руками, которое добавит ностальгии и индивидуальности в комнату.

СохранитьPin It

Больше изображений

10. Стиль тетрис

Чтобы показать свои открытки очень просто, выберите любую стену в вашем доме и сложите их геометрическим образом, чтобы получилась шикарная обтекаемая витрина. Заказывайте их по стране или штату или по цвету для визуально приятного эффекта.

Рамка для открытки — Etsy.de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное,
присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

Курс начинающий фотограф: рейтинги, цены, отзывы, советы экспертов

Стань фотографом с нуля и начни зарабатывать — курс Макса Баева 

Стань фотографом с нуля и начни зарабатывать — курс Макса Баева | Фотошкола Contentography










   

Женский портрет

Вводный урок. О чем курс, как подготовится

    Модуль 1. Подготовка к съёмке, о клиентах

  1. Как и о чем общаться с клиентами до съёмки
  2. Условия, референсы, гарантии
  3. Разные типы клиентов
  4. Принципы выбора локации

Модуль 2. Практика съёмки профессиональной модели в домашних условиях

    Модуль 3. Практика съёмки частного клиента в домашних условиях

  1. Как квартиру превратить в фотостудию
  2. Как и какие предметы использую для съёмки
  3. Мои секреты общения и взаимодействия с моделью
  4. Как завоевать доверие и расслабить модель

Модуль 4. Постпродакшн. Отбор, цветокоррекция и ретушь полученных кадров

Домашняя работа

Мини-курс Максима Баева

Доступ после оплаты

Заложите крепкий фундамент в профессии, освоив базовые знания о технике, настройках и студийной работе

Доступ после оплаты

Средняя оценка курса 9. 4

  • Концентрат опыта топа индустрии в 10 нескучных уроках

  • Просто и информативно о сложных вещах, как объяснил бы ваш друг

  • Польза без воды и технического занудства

Средняя оценка курса 9.4

Освой все базовые знания фотографа за один курс

Первый шаг в фото

Можно быть невероятно талантливым, но так и не раскрыть свой потенциал из-за нехватки знаний.
Или собирать теорию по кусочкам из гугла и долго учиться на своих ошибках.
Зачем тратить время на набивание шишек, если можно сразу феерично стартануть?
Макс Баев расскажет всё, что нужно знать начинающему фотографу.

Кому подойдёт курс

Новичкам

Узнаете азы и заложите качественный фундамент в профессии, прокачав технические скиллы.

Фотографам-самоучкам

Систематизируете имеющиеся и получите новые знания о студийном оборудовании и профессиональной съёмке. Научитесь быстро настраивать аппаратуру и повысите уровень заказов.

Тем кто знал, но забыл

Освежите знания матчасти и почерпнете фишки звездного фотографа.

Загибай пальцы, если знакомо:

  • Боюсь идти в студию, потому что ничего там не знаю

  • Не могу выбрать технику, потому что не понимаю критериев

  • Не понимаю о чём говорят фотографы, обсуждая свет и технику

  • Боюсь, что администратор в студии будет смеяться надо мной

  • Не понимаю, как работают накамерные и студийные вспышки

  • Не понимаю, с какими настройками камеры и света снимать

  • Не работаю с дорогим оборудованием в студии, потому что боюсь его сломать

  • Не умею включать моноблоки и настраивать синхронизатор

  • Не могу найти курс, который поможет мне изучить основы

  • Не знаю зачем и как снимать “в ноутбук”

Программа курса

  • 1

    Урок 1: Камеры

    Типы камер, как выбрать, как работают, матрицы, башмак, флешки

  • 2

    Урок 2: Настройки камеры

    Выдержка, ISO и диафрагма. Режимы съёмки, RAW или JPEG

  • 3

    Урок 3: Объективы

    Фокус, насадки, байонет, переходники, светосила, фокусные расстояния, диафрагма. Какие бывают и как выбрать

  • 4

    Урок 4: Съемка в ноутбук

    ❗️Самый полезный урок по мнению учеников

    Зачем и как снимать в ноутбук. Кабели vs wi-fi. Какие программы использовать, разбираем на практике

  • 5

    Урок 5: Накамерные вспышки

    Виды вспышек, как крепить, синхронизация, какие бывают насадки, фирмы, особенности

  • 6

    Урок 6: Импульсный свет в студии

    Какие бывают, синхронизация, все настройки: группы, каналы, кнопки, пилотный свет, мощность

  • 7

    Урок 7: Кнопки моноблока, синхронизатора

    Макс покажет и расскажет про все кнопки. Поймёте, что всё не так сложно

  • 8

    Урок 8: Студийные стойки

    Узнаете всё про стойки. Разберем классические, арм грипхэд, журавль, как крепить моноблоки, флаги.

  • 9

    Урок 9: Насадки студийных вспышек

    Рефлектор, магнум, портретная тарелка, софтбоксы, флаги. Обо всём максимально доходчиво и понятно, раскладываем по полочкам

  • 10

    Урок 10: Постоянный свет

    LED панели, галогеновый и светодиодный. Как использовать и какой выбрать

Автор курса

Максим Баев

Арт- и фэшн-фотограф, преподаватель курсов Contentography «Сложный свет»,
«Креативные съемки: от идеи до результата» и
«Как сделать имя в мире фотографии».

Работает в направлениях творческий fashion, арт, рекламная
фотография, ню.

Опыт — 11 лет. Снимал для крупных компаний и публиковался
в мировых модных журналах

Работы Макса

Почему этот курс важен для новичка

Чтобы стать профессионалом в будущем, в самом начале нужен крепкий фундамент

Страхи и недостаток знаний тормозят карьеру и заставляют сомневаться в своих возможностях.
Начинать путь в фотографии с неуверенности в себе – не лучшая идея.
Так вы рискуете надолго задержаться в статусе робкого новичка или ещё хуже – “вечно начинающего”.
Стартуйте, как победитель!

Чем курс нравится студентам

Али Тихонова:
Для меня был полезен урок: съемка в комп, особенно совет о том, что нужно вытащить флэш карту при съемке,
потому что я не понимала в чем причина сбоев в работе камеры. И еще совет по выбору кабеля. Так же для меня было
полезно детальнее изучение насадок и студийных стоек. Короче кайф!

Айрис Николаева:
Информация очень полезная, без воды и на удивление без понтов. Обычно (по моему опыту) если фотограф рассказывает
про объективы, камеры, оборудование, то начинается, что «ну вот ничего нельзя снять на такое, здесь важное малюсенькое
различие, которое вам все испортит». Приятно было, что Макс спокойно рассказал, что камеры бывают разные, но примерно
похожи и почти все дадут похожую картинку, что сам он начинал снимать в домашней студии и не имел много оборудования.
Еще опять же приятные моменты, когда Макс говорит, что «не бойтесь подойти, спросить, ничего страшного если не знаете,
как пользоваться определенным оборудованием, не думайте, что вы дурачок». Так что полезна не только сама информация,
но и сам подход. Он очень приятный и способствует тому, чтобы действовать, пробовать и творить.

Лизавета Переходюк:
Привело в шок как и для чего служит комп на съемке! каким удобным инструментом может служить кэпчер ван!!
Еще полезным было узнать, впервые услышать о синхронизаторах)

Анастасия:
Максим максимально доступно все рассказывает. Могу сказать как человек, который ни разу не снимал в студии и не сталкивался
с оборудованием, после просмотра курса хочется бежать и пробовать! Хочется действовать) И самое главное, что пропадает страх
«выглядеть дурачком»)) это невероятно крутой курс, очень доступный для понимания.

Дарий Чернышев:
Очень подробное описание, как работает техника — все максимально просто и после этих 10 уроков вообще перестаешь бояться
подходить к стойкам и прочему. После вороха непонятной информации или общих слов, что «ну в студии используют тарелки
и октобоксы» — просто как манна небесная! И именно в том формате, в котором надо — прямо «до костей» разобрано,
какие кнопки жать, зачем они, какие рычаги смотреть и крутить. Дотошно, просто, очень конкретно и максимально
профессионально. Просто отлично, что Макс говорит, как называется та или иная вещь на сленге, и как она называется
«правильно». Восторгу от курса просто нет предела! Это то, что я очень давно искал и то, что было очень нужно!

Даниил Тарануха:
Так как я начинающий в фотосъемке, мне было полезно абсолютно все что рассказывалось в видео уроках. Про оборудование \
в студии я был полный ноль, а теперь хоты бы представляю что как называется и настраивается для работы)

Александр Фадеев:
Объем информации зашкаливает. Все очень понятно, благодарю за помощь, буду пользоваться, и, конечно, интересно будет
записаться на курс дальше, но чуть позже, для начала надо усвоить информацию этого курса.

Чем курс нравится студентам

Али Тихонова:
Для меня был полезен урок: съемка в комп, особенно совет о том, что нужно вытащить флэш карту при съемке,
потому что я не понимала в чем причина сбоев в работе камеры. И еще совет по выбору кабеля. Так же для меня было
полезно детальнее изучение насадок и студийных стоек. Короче кайф!

Лизавета Переходюк:
Привело в шок как и для чего служит комп на съемке! каким удобным инструментом может служить кэпчер ван!!
Еще полезным было узнать, впервые услышать о синхронизаторах)

Анастасия:
Максим максимально доступно все рассказывает. Могу сказать как человек, который ни разу не снимал в студии и не сталкивался
с оборудованием, после просмотра курса хочется бежать и пробовать! Хочется действовать) И самое главное, что пропадает страх
«выглядеть дурачком»)) это невероятно крутой курс, очень доступный для понимания.

Даниил Тарануха:
Так как я начинающий в фотосъемке, мне было полезно абсолютно все что рассказывалось в видео уроках. Про оборудование \
в студии я был полный ноль, а теперь хоты бы представляю что как называется и настраивается для работы)

Александр Фадеев:
Объем информации зашкаливает. Все очень понятно, благодарю за помощь, буду пользоваться, и, конечно, интересно будет
записаться на курс дальше, но чуть позже, для начала надо усвоить информацию этого курса.

Дарий Чернышев:
Очень подробное описание, как работает техника — все максимально просто и после этих 10 уроков вообще перестаешь бояться
подходить к стойкам и прочему. После вороха непонятной информации или общих слов, что «ну в студии используют тарелки
и октобоксы» — просто как манна небесная! И именно в том формате, в котором надо — прямо «до костей» разобрано,
какие кнопки жать, зачем они, какие рычаги смотреть и крутить. Дотошно, просто, очень конкретно и максимально
профессионально. Просто отлично, что Макс говорит, как называется та или иная вещь на сленге, и как она называется
«правильно». Восторгу от курса просто нет предела! Это то, что я очень давно искал и то, что было очень нужно!

Айрис Николаева:
Информация очень полезная, без воды и на удивление без понтов. Обычно (по моему опыту) если фотограф рассказывает
про объективы, камеры, оборудование, то начинается, что «ну вот ничего нельзя снять на такое, здесь важное малюсенькое
различие, которое вам все испортит». Приятно было, что Макс спокойно рассказал, что камеры бывают разные, но примерно
похожи и почти все дадут похожую картинку, что сам он начинал снимать в домашней студии и не имел много оборудования.
Еще опять же приятные моменты, когда Макс говорит, что «не бойтесь подойти, спросить, ничего страшного если не знаете,
как пользоваться определенным оборудованием, не думайте, что вы дурачок». Так что полезна не только сама информация,
но и сам подход. Он очень приятный и способствует тому, чтобы действовать, пробовать и творить.

Сколько стоит?

Экспресс-доступ

  • Самостоятельное прохождение
  • Старт сразу после оплаты
  • Доступ 2 месяца
  • 10 последовательных уроков: настройки камеры, объективы, вспышки, свет
  • Прохождение в своем темпе – уроки можно смотреть в любом порядке

2 990₽

Доступ на год

  • Самостоятельное прохождение
  • Старт сразу после оплаты
  • Доступ 12 месяцев
  • 10 последовательных уроков: настройки камеры, объективы, вспышки, свет
  • Прохождение в своем темпе – уроки можно смотреть в любом порядке

4 990₽

Что происходит после новичкового курса Баева

  • Фотографы больше не боятся идти в студию
  • Перестают тратить часы, недели и месяцы на бесконечные ролики про технику на ютубе
  • Доводят навык настройки камеры и света до автоматизма
  • Вдохновляются на дальнейшее обучение фотографии
  • Понимают, как настраивать камеру, свет, стойки и не парятся над этим
  • Радуются и говорят “спасибо” за этот кладезь базовой информации 🙂

Ответы на частые вопросы

    • После записи на интенсив на странице оплаты выберите сервис
      Долями от Тинькофф
    • Этот тип оплаты подходит для любых граждан РФ 18+
    • Это не банковская рассрочка, от вас не потребуется паспорт и
      заполнение какой-то анкеты или заявки
    • Первый платеж, в размере 1/4 от полной суммы, спишется сразу
    • Последующие 3 платежа по 25% будут списываться раз в 2 недели
      с карты автоматически
    • Получается, что за то время, пока вы полностью пройдете
      интенсив, получите заказы и деньги, вы успеете внести только 2
      первых платежа
    • Если остались ещё вопросы, можете прочитать FAQ по сервису
      Долями на их официальном сайте:
      https://dolyame. ru/shopper/help/
  • Да, курс будет идеален для вас: узнаете базу профессии, выберете камеру и научитесь обращаться со студийным оборудованием.

  • Конечно! Прокачаетесь в студийной съемке и сможете получать больше заказов благодаря новым навыкам.

  • То, что у вас есть. Вы можете стартовать даже без камеры – на первых уроках разберём, какую лучше выбрать.

  • Необязательно, но желательно, чтобы сразу закрепить полученные знания на практике.

  • Доступ к курсу откроется сразу после оплаты. Уроки открываются последовательно друг за другом, можете проходить
    их в любое удобное время.

Остались вопросы?
Спрашивайте

Написать на почту: [email protected]

Начинающий фотограф | Обучение онлайн

Обучение не выходя из дома

Войти

О курсе

Узнай, как пользоваться профессиональной камерой и создавать качественные снимки. Мы расскажем обо всех нюансах работы фотографа.

Этот курс для тебя, если ты хочешь:

  • Научиться работать с техникой, разобраться в самых важных настройках;
  • Начать разбираться в объективах, вспышках и другом профессиональном оборудовании;
  • Освоить базовые принципы фотографии.

Ниже мы показываем внутреннее устройство личного кабинета, который будет доступен после регистрации и оплаты курса.

Регистрация

Начать обучение

Мои курсы

Начать обучение

Внутри курса

Начать обучение

Теория

Начать обучение

Тест

Начать обучение

Видео-практика

Начать обучение

Начать обучение

Course programm

Программа курса


Курс «Начинающий фотограф» состоит из практической и теоретической части.


Теория:

  • настройка фотоаппарата;
  • экспозиция и композиция фотографии;
  • профессиональное оборудование;
  • аксессуары для съемки.


Отдельно ты можешь приобрести практическое занятие, на котором преподаватель покажет подготовку к съемке и все этапы работы фотографа.

Ты научишься:

Начать за 990 99 *

  • Настраивать камеру
  • Видеть композицию кадра
  • Работать со светоотражателем, штативом и другими аксессуарами

Как проходит обучение

Освоение теоретической части

Прохождение теста по пройденному материалу

Получение сертификата международного образца

Просмотр практики и закрепление полученных знаний

International University of beauty technology

Сертификат международного образца

Каждый студент, успешно прошедший курс, получает именное удостоверение. Все сертификаты имеют индивидуальный регистрационный номер. Подтвердить его получение можно в специальной форме на сайте.

На рынке труда в бьюти-сфере царит высочайшая конкуренция. Помимо реального опыта и кейсов, работодатели часто отдают преимущество тем кандидатам, у кого есть документы, подтверждающие наличие образования и последующие повышения квалификации. Кроме того, престижный сертификат не только показывает компетентность специалиста, но и его мотивацию к карьерному росту – главную составляющую хорошего работника.

Мы рекомендуем любому начинающему мастеру пройти базовое обучение в Международном Университете Технология Красоты. По завершению курса наши выпускники получают документ, подтверждающий их знания и навыки для успешного старта в бьюти-индустрии.

Начать

Сегодня начали 0

Отзыв о курсе

Алина Семенихина 4

16.12.2022

Большое спасибо. Знаний о работе фотографа стало в разы больше. Курс для начинающих, поэтому есть и очевидная информация. Все отлично структурировано. Не заметила, как посмотрела все видео до конца) Обязательно приобретайте практику – там показаны все этапы работы фотографа.

Денис Бобров 5

Курс шикарный. Получил море полезной информации, которую с успехом применяю в своей работе. Все доступно и просто объясняют. Подходит новичкам, даже ваша бабушка разберется.

Юлия Хилько 5

30.12.2022

Хочу поблагодарить преподавателя Александра за то, что помог сделать первые шаги в фотографии! Теперь я знаю, как выбирать технику и как ей пользоваться. Раньше ничего не понимала в настройках камеры от слова совсем. В общем, данный курс – отличное введение в профессию, если вы хотите чуть ближе познакомиться с искусством фотографии.

Твой преподаватель

Стать студентом

Сегодня стали 0

Вопрос ответ

Уроки проходят в режиме онлайн. Для обучения нужен ноутбук или смартфон со стабильным доступом в интернет.
В любой момент ты можешь остановить урок, сделать перерыв или создать заметки для лучшего усвоения материала.

Сертификат международного образца ты можешь получить после прохождения теоретической части. Он содержит уникальный код, который можно проверить в специальном блоке на сайте. Также уникальность сертификата могут проверить твои клиенты или работодатель.

Все потенциальные преподаватели проходят отбор в три этапа. Первый этап — интервью со специалистом по отбору кадров. На втором происходит беседа с методистом учебных курсов. В финальной части мы делаем тестовую запись урока. По итогу принимаем решение о компетенции и способностях соискателя.

Мы стремимся к тому, чтобы наши студенты получали знания у топовых преподавателей бьюти-индустрии.

Мы осуществляем съемку видео-уроков с участием профессиональной команды в составе: оператора, звукорежиссера, режиссера по свету и методиста учебных курсов.

Запись практических занятий осуществляется с двух камер, также используется макросъемка для лучшей подачи материала.

Зеркальный фотоаппарат с одним или более объективами, светоотражатель.

Наша география не ограничена. На сегодняшний день мы обучаем студентов более чем в 15 странах.


Курсы доступны на русском языке. В скором времени будет осуществлен дубляж на английский язык.

Уведомить о начале курса

Укажите ФИО

Укажите номер телефона

Мастер всех основных настроек камеры: 101 Руководство

Вы недавно приобрели новую камеру, но не знаете, какие настройки камеры использовать? Ты не один. Большинство начинающих фотографов изначально ошеломлены бесконечными кнопками и функциями меню на своих цифровых зеркальных камерах.

Это руководство для начинающих по основным настройкам камеры поможет вам понять, как управлять камерой и настраивать ее так, как вам нужно. Для того, чтобы снимать великолепные визуальные эффекты, требуется небольшое знакомство с тремя основными настройками камеры: диафрагмой, ISO и выдержкой.

Комбинация этих трех функций присутствует в большинстве камер и необходима для работы вашей камеры. В этой статье мы более подробно рассмотрим диафрагму, ISO и выдержку.

Дополнительные функции и режимы камеры различаются от камеры к камере, но мы рассмотрим наиболее распространенные режимы камеры в цифровых камерах, включая автоматический режим, ручной режим, приоритет диафрагмы и приоритет выдержки.

Знание всех этих основных настроек и режимов камеры является ключом к раскрытию полного потенциала и возможностей вашей камеры. Вы готовы лучше узнать свою камеру? Давайте начнем!

Рекомендуемый онлайн-курс по изучению настроек цифровой зеркальной камеры

Начинающие фотографы: настройки цифровой зеркальной фотокамеры твоя фотография!

ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ →

Что такое Aperture?

Начнем с одной из трех основных настроек экспозиции — настройки диафрагмы. Понимание того, как работает диафрагма, не только поможет вам лучше управлять камерой, но и даст больше свободы творчества при съемке фотографий.

Вы когда-нибудь замечали, что на некоторых фотографиях фон более размыт, чем на других? «Боке», которое вы видите на фотографиях, контролируется диафрагмой или отверстием в объективе вашей камеры. Посетите нашу статью здесь, чтобы узнать больше о взаимосвязи между апертурой и глубиной резкости.

Это отверстие может находиться в диапазоне от f/1,4–f/29 и измеряется в ступенях диафрагмы. Когда вы нажимаете кнопку спуска затвора, затвор открывается и пропускает свет на датчик камеры. Как вы можете контролировать количество света, попадающего в отверстие, изменив диафрагму или диафрагму. Имея это в виду, чем меньше апертура или отверстие, тем меньше света вы получаете. Чем больше апертура, тем больше света проходит через сенсор.

Самое сложное. Как упоминалось выше, раскрытие отверстия измеряется в диафрагмах. Однако важно помнить, что чем меньше число диафрагм, тем шире становится диафрагма. Диафрагма f/1,4 означает, что отверстие диафрагмы полностью открыто, что позволяет максимальному количеству света проникать в матрицу вашей камеры. С другой стороны, диафрагма f/22 означает, что отверстие намного меньше, и на датчик попадает намного меньше света.

Что это значит? Диафрагма — это мощная настройка, позволяющая легко управлять светом на фотографиях. Вы можете сделать свои фотографии ярче, открыв диафрагму (уменьшив диафрагму) или уменьшив количество света, попадающего на сенсор, увеличив диафрагму.

Что такое ISO?

Далее идет ISO, что означает «Международная организация по стандартизации». Возможно, вы слышали об ISO во времена кино старой школы, но выбор чувствительности пленки остался в прошлом. В настоящее время с продвинутыми цифровыми камерами ISO чаще называют чувствительностью вашей камеры к свету, и это гораздо более быстрый процесс манипулирования светом.

Проще говоря, регулировка уровня ISO поможет осветлить или затемнить ваши изображения. Чем выше число ISO, тем ярче будут выглядеть ваши изображения. Чем меньше число, тем темнее изображение. Настройка ISO — это быстрый и простой способ получить желаемую экспозицию, но это имеет свои последствия.

Когда вы увеличиваете значение ISO до более высокого значения, например, до ISO 3200, это создает нечто, известное как зернистость или шум. Когда на фотографии много шума, область изображения будет содержать много пятен и «зернистый» вид. Вместо четкой и гладкой поверхности изображения при ISO 100 вы получите зашумленное изображение при ISO 3200, но фотография будет ярче.

Вот почему опытные фотографы обязательно отрегулируют диафрагму и скорость затвора, прежде чем вносить радикальные изменения в ISO. Хотя это эффективный и быстрый способ регулировки яркости, он может сказаться на качестве ваших изображений.

Что такое скорость затвора?

Наконец, у нас есть скорость затвора, которая позволяет нам контролировать, как долго затвор остается открытым. Чем короче выдержка, тем больше знаменатель. Например, многие камеры могут снимать с выдержкой до 1/4000 секунды, что очень быстро. Более медленная скорость затвора, например 1/100 секунды, позволит большему количеству света попасть на сенсор. Имейте в виду, что для использования длинных выдержек обычно требуется штатив или стабилизация изображения, чтобы избежать размытых фотографий и дрожания камеры.

В зависимости от вида, который вы хотите получить на своих фотографиях, вы должны выбрать правильную скорость затвора для конкретной возможности фотографирования. Например, если вы хотите запечатлеть водопад с эффектом шелковистой воды, вам нужно использовать длинную выдержку в 5 секунд, чтобы добиться мечтательного вида водопада (требуется штатив). С другой стороны, если вы хотите «заморозить» момент, используйте очень короткую выдержку, чтобы запечатлеть объект за эту долю секунды.

Выберите наилучшие значения диафрагмы, выдержки и ISO

В этом видео показано, как комбинировать все три параметра для создания идеальной экспозиции.

Автоматический режим

В настоящее время большинство цифровых камер имеют автоматический режим, в котором камера управляет каждым аспектом фотографии, включая диафрагму, фокус, выдержку и многое другое. В этой настройке фотограф не сможет сильно контролировать настройки.

Во многих случаях использование автоматического режима является очень быстрым и простым вариантом. Новички будут тяготеть к автоматическому режиму, чтобы получить представление о камере, не слишком беспокоясь об элементах управления. Хотя это совершенно нормально, это может ограничить использование всех возможностей камеры.

Рекомендуется использовать автоматический режим при идеальном освещении, чтобы камера могла автоматически определить правильные настройки и экспозицию. Во многих случаях автоматический режим выполняет свою работу, создавая высококачественные фотографии при сбалансированном освещении и настройках. Это особенно полезно, когда вы спешите и у вас нет времени на изменение конкретных настроек. Большинство современных камер очень хорошо работают в автоматическом режиме.

Ручной режим

Ручной режим, напротив, позволяет вам полностью творчески управлять камерой и фотографиями. Как только вы освоитесь с настройкой диафрагмы, ISO и скорости затвора, использование ручного режима станет отличным способом улучшить ваши навыки фотографии и позволит вам снимать красивые и контролируемые портреты и пейзажи.

При использовании ручного режима необходимо указать каждую настройку, что может пригодиться, когда освещение не идеальное или если вы делаете снимки для художественных соображений. Некоторые из самых опытных фотографов снимают в ручном режиме, потому что они могут взять на себя полный творческий контроль. Вы можете легко добиться кремового боке на заднем плане, вручную отрегулировав диафрагму, или создать потрясающие изображения следов звезд с длинной выдержкой.

Общее практическое правило заключается в том, что если у вас есть достаточно времени для ручной настройки элементов управления, стреляйте в ручном режиме. Если нет, рекомендуется использовать другие режимы, такие как приоритет диафрагмы или выдержки.

Приоритет диафрагмы

Если в вашей камере есть режим приоритета диафрагмы, то вам повезло. Возможность вручную управлять диафрагмой — отличный способ контролировать глубину резкости изображения. Помните, мы говорили о боке? В режиме приоритета диафрагмы вы можете легко создать эффект боке, открывая диафрагму до минимальной диафрагмы.

В этом режиме фотограф управляет только значением диафрагмы, а камера управляет остальным (выдержкой и значением ISO). Иногда вы также можете контролировать значение ISO, и камера автоматически выбирает правильную скорость затвора.

Режим приоритета диафрагмы очень популярен среди фотографов, поскольку вы можете контролировать, какая часть изображения находится в резком фокусе. Чем больше отверстие диафрагмы, тем меньше будет глубина резкости. В этом режиме вы можете создавать великолепные кадры с эффектом боке. Если вы фотограф-пейзажист, вам нужно, чтобы большая часть вашей фотографии была в фокусе. Приоритет диафрагмы позволяет быстро выбрать меньшую диафрагму, чтобы ваши изображения получались очень резкими.

Приоритет выдержки

Наконец, у нас есть приоритет скорости затвора, который позволяет вам полностью сосредоточиться на скорости затвора. Как мы говорили выше, скорость затвора — это время, в течение которого затвор остается открытым, чтобы свет попадал на датчик. Чем короче выдержка, тем меньше света попадает на сенсор. Чем длиннее скорость затвора, тем больше света попадает на камеру, и ваши изображения получаются ярче.

Вы захотите использовать приоритет скорости затвора, когда фокус изображения находится в движении и «замораживает» объект. Например, если вы снимаете спортивное мероприятие и хотите запечатлеть спортсменов крупным планом, вашим приоритетом может быть выдержка, поскольку вам нужно заморозить момент и запечатлеть спортсмена в действии. Напротив, если ваша цель состоит в том, чтобы запечатлеть движения, такие как фотография с длинной выдержкой и световые следы, вам нужно настроить очень длинную скорость затвора для достижения этого эффекта.

Еще один признак того, что вам следует переключиться на приоритет скорости затвора, — это когда вы находитесь в условиях низкой освещенности. Управляя скоростью затвора до гораздо меньшего числа, вы можете сделать фотографию ярче и легко увеличить экспозицию. Подводя итог, приоритет скорости затвора можно использовать, когда вы хотите запечатлеть что-то конкретное и творческое, сфокусированное на движении, или когда вы находитесь в условиях слабого освещения и вам нужно уменьшить скорость затвора, чтобы сбалансировать экспозицию.

Natch Anan

Natch Anan — штатный писатель, специализирующийся на маркетинге в социальных сетях и бренд-журналистике. Она имеет степень бакалавра журналистики и массовых коммуникаций Университета Нью-Мексико. Когда она не работает, вы можете найти ее скачущей по Юго-Восточной Азии с пленочной камерой в руке и готовой запечатлеть следующую историю.

Курс фотографии для начинающих — Школа фотографии

Описание курса

Этот курс фотографии для начинающих быстро поднимет вас на продвинутый уровень и заполнит любые пробелы в знаниях, которые могут мешать вам полностью раскрыть свой потенциал. Вы сможете использовать камеру во всех ручных режимах и применять полученные знания в любой ситуации. Этот курс позволит вам почувствовать себя полностью уверенным в камере и убедиться, что ваши фотографии не уступают любой профессионально выглядящей фотографии.

Он предназначен для людей, которые хотят более серьезно относиться к фотографии, и подойдет увлеченным энтузиастам или тем, кто хочет сделать фотографию своей профессией.

Мы преподаем фотографию с 2002 года, и весь этот опыт идет на то, чтобы познакомить вас с искусством и наукой фотографии так, что вы не просто поймете это за 5 минут — вы сохраните знания навсегда!

Это одноразовое вложение, которое положит конец любой путанице, а также даст вам точные и глубокие знания в области фотографии.

Применить код скидки

23 января на «Этот курс» и «Годовое членство» — скоро заканчивается

Варианты покупки

Стать участником

Наш самый популярный вариант, предоставляющий вам доступ ко всем нашим высококачественным онлайн-курсам, нашим заданиям и многому другому. Присоединяйтесь к нашему сообществу и получайте отзывы о своей работе. Покупайте ежемесячно или ежегодно, отмените в любое время.

СТАНЬТЕ ЧЛЕНОМ ЗДЕСЬ

Только этот курс

Не хотите совершать ежемесячные платежи? Без проблем. Купите этот курс с разовым платежом, дающим вам доступ к просмотру этого курса столько раз, сколько вы хотите, в течение 6 месяцев. прибл. срок выполнения от 1 до 2 месяцев.

Чтобы купить наше членство в подарок, Нажмите здесь

Что вы узнаете

  • .
  • Фокусировка

  • Композиция

  • Подходящие объективы для использования

  • Фокусное расстояние

  • Кроп и полнокадровые датчики

  • Экспозамер

  • ISO

  • Разрешение изображения

Для кого этот курс?

  • Начинающий фотограф, желающий научиться фотографировать должным образом.

  • Увлеченные энтузиасты, которые хотят более серьезно относиться к фотографии.

  • Для тех, кто хочет сделать фотографию своей профессией.

  • Фотографы среднего уровня, желающие заполнить любые пробелы в своих знаниях, которые мешают им полностью реализовать свой потенциал.

✭✭✭✭✭

«У Школы фотографии есть лучшее и самое эффективное объяснение фотографии, которое я когда-либо находил — у Марка есть способность воспринимать ту же информацию, которую я слышал/читал годами, и объясните это подробно, чтобы сделать его полностью понятным».

— Дэрил Хафеле, США

Содержание курса

Урок 1 – Введение в фотографию

Здесь мы задаемся вопросом, что такое фотография на самом деле. Мы изучаем науку этого ремесла, обращаясь к фотографии прошлого и камере-обскуре.

Урок 2. Комплекты камер и рекомендуемое оборудование

Обзор различных типов комплектов камер, какие из них лучше всего использовать для обучения и какое основное оборудование вам понадобится.

Урок 3 – Знакомство с настройками камеры

Здесь я расскажу вам о различных автоматических и ручных режимах вашей камеры и расскажу, почему вы больше никогда не будете использовать автоматический режим! Будет поставлена ​​задача, позволяющая сделать первые шаги к полностью ручному управлению.

Урок 4 – Фокусировка – Получение резкости ваших снимков!

Это будет урок, который покажет вам, как с легкостью сфокусировать каждое изображение. Вы изучите приемы и настройки камеры, которые помогут вам контролировать фокусировку, и вам будет поставлена ​​задача каждый раз получать точку фокусировки именно там, где вы хотите!

Урок 5 – Композиция

На мой взгляд, композиция – это самое важное, что нужно сделать правильно. Ошибка сделает самую красивую сцену ужасной. Этот урок представляет собой углубленное исследование того, как различные композиционные приемы могут действительно улучшить внешний вид вашей фотографии. Вам также будет поставлена ​​задача, чтобы вы там и применять эти правила композиции на практике!

Урок 6. Объективы, фокусное расстояние, кроп- и полнокадровые сенсоры

Здесь мы рассмотрим объективы с фиксированным и зум-объективом и влияние различных фокусных расстояний. Вы узнаете, что такое фокусные расстояния и какие из них обычно используются в пейзажной и портретной фотографии. Мы также рассмотрим, как меняются визуальные эффекты фокусных расстояний между разными моделями камер.

Урок 7 – Замер экспозиции

Этот урок научит вас использовать настройки замера на вашей камере и, что более важно, как управлять замером в различных ситуациях. Вам также будут поставлены задачи по управлению замером экспозиции, что позволит вам каждый раз получать идеальные экспозиции!

Урок 8 – ISO

Здесь вы узнаете, что такое ISO и как вы можете управлять им, чтобы уменьшить шум в вашей фотографии. С помощью поставленной задачи вы узнаете, как использовать настройку ISO вашей камеры, чтобы вы могли управлять ею вручную и адаптировать ее для различных ситуаций.

Урок 9 – Диафрагмы и глубина резкости

Здесь вы узнаете об апертурах, глубине резкости и их взаимосвязи. Вы также узнаете еще о двух важных элементах фотографии, влияющих на глубину резкости. Затем вы будете полностью контролировать этот эффект, используя ручные режимы вашей камеры через поставленную задачу.

Урок 10. Скорость затвора, управление движением и медленная синхронизация вспышки

В этом уроке вы узнаете, как управлять движением на фотографиях с помощью скорости затвора. Вы научитесь замораживать движение, создавать эффекты панорамирования и применять технику, называемую медленной синхронизирующей вспышкой. Вы получите полный контроль над движением в фотографии, используя ручные настройки камеры в поставленных задачах уроков.

Урок 11. Балансировка экспозиции

На этом уроке вы получите полный контроль над экспозицией вашей фотографии. Вы объедините свои недавно полученные знания об диафрагме, выдержке и ISO, чтобы вручную экспонировать различные творческие эффекты. Вы получите глубокие знания о том, что такое остановки в фотографии и как вы ими управляете, чтобы получить полный контроль над экспозицией и визуальными эффектами ваших снимков. Вам также покажут, как пользоваться камерой в полностью ручном режиме и применять все это на практике в поставленных задачах.

Урок 12 – Разрешение

В этом уроке вы узнаете о разрешении изображений, его связи с размерами печатных и веб-изображений, а также о том, когда следует использовать изображения с низким или высоким разрешением. Вас также научат устанавливать правильное разрешение на камере и применять это на практике в поставленной задаче!

Урок 13. Понимание света и баланса белого

Здесь вы узнаете о множестве различных источников света, доступных фотографам, об эффектах, которые они придают фотографии, и о том, как управлять освещением для создания различных образов. Вы также узнаете о балансе белого на камерах и о том, как его можно использовать для получения точных цветов или затемнения сцены. Вы узнаете, как использовать настройки баланса белого на своей камере, и примените их на практике при ночной съемке в городских условиях!

Урок 14 – Ночная съемка, Рисование светом!

Здесь мы продвинем ваши недавно приобретенные знания о полностью ручной работе, сделав ночную фотосъемку! Мы используем факелы, фонарики и наши знания в области полностью ручного труда для создания различных визуальных эффектов. У вас есть отличные задачи, чтобы проверить, что вы полностью контролируете свою фотографию!

Урок 15 – Балансировка экспозиции с помощью вспышки

Здесь вы научитесь управлять экспозицией со вспышкой! Это подталкивает вас к использованию остановок и управлению экспозицией еще на один шаг вперед. Вы узнаете, как затемнить фон, сбалансировав окружающий свет вспышкой, и сами примените это на практике, выполнив поставленную задачу.

Урок 16 – Постобработка и необработанные файлы

Здесь вы познакомитесь со следующим этапом фотографического мастерства – постобработкой изображений! Мы рассмотрим, как программы постобработки, такие как Lightroom и Photoshop, могут улучшить внешний вид вашей фотографии. Вам также покажут преимущества съемки в формате Raw и способы обработки файла Raw!

Отзывы

✭✭✭✭✭
«У Школы фотографии есть лучшее и наиболее эффективное объяснение фотографии, которое я когда-либо находил — у Марка есть способность воспринимать ту же информацию, которую я слышал/читал годами. и объяснить это подробно, что делает его полностью понятным». — Daryl Hafele, USA

✭✭✭✭✭
«Отличный курс… Многому научился и возродил мою страсть к фотографии. Марк — отличный Учитель, который действительно разбивает и упрощает уроки, делая их очень легкими. чтобы следовать независимо от ваших предыдущих знаний / опыта.Если вы хотите стать серьезными и думаете о том, чтобы пройти этот или любой другой курс … тогда я бы предложил Школу фотографии — Руки вниз лучшие ” – Марк Дженни – Австралия

✭✭✭✭✭
«Мне нравится курс, и за первые несколько уроков я узнал больше, чем за последние 10 лет, пытаясь учиться на низкокачественных видео на YouTube. Простой и понятный способ преподавания уроков делает обучение настоящим удовольствием и намного легче запоминается». – Les Thomson, Великобритания

Наши клиенты любят нас

Оценка «отлично» на Trust Pilot, Facebook и Google

Посмотреть наши обзоры

Варианты покупки

Стать участником

Наш самый популярный вариант, предоставляющий вам доступ ко всем нашим высококачественным онлайн-курсам, нашим заданиям и многому другому. Присоединяйтесь к нашему сообществу и получайте отзывы о своей работе. Покупайте ежемесячно или ежегодно, отмените в любое время.

СТАНЬТЕ ЧЛЕНОМ ЗДЕСЬ

Только этот курс

Не хотите совершать ежемесячные платежи? Без проблем. Купите этот курс с разовым платежом, дающим вам доступ к просмотру этого курса столько раз, сколько вы хотите, в течение 6 месяцев. прибл. срок выполнения от 1 до 2 месяцев.

Часто задаваемые вопросы

Сколько времени занимает прохождение этого курса?
Курс можно пройти в удобное для вас время и в удобном для вас темпе. В среднем человеку, работающему полный рабочий день, потребуется от 1 до 2 месяцев, чтобы пройти курс.

У меня уже есть некоторые знания в области фотографии. Подойдет ли мне этот курс?
Да! — Курс преподается снизу вверх, что дает вам возможность начать обучение с любого уровня, на котором вы находитесь. Если вы новичок в фотографии, начните с урока 1, если вы немного опытнее, переходите к следующему уроку, решать вам!

Какое оборудование мне нужно?
Вам понадобится камера с ручными настройками и стандартный комплектный объектив. Как правило, это зеркальные или беззеркальные камеры, но некоторые мостовые камеры также подходят. Простой способ определить, подходит ли ваша камера, — посмотреть на ее верхнюю часть и посмотреть, есть ли на ней циферблат с буквой M (для руководства). Вам также понадобится штатив.

В чем разница между «Только этот курс» и «Стать участником»?
См. Варианты покупки выше.

Какова стоимость в моей собственной валюте?
Стоимость курсов указана в британских фунтах стерлингов и долларах США. При оформлении заказа будет показана стоимость в британских фунтах стерлингов, которая будет конвертирована в вашу валюту при покупке. Чтобы получить точную стоимость в вашей валюте, нажмите здесь, чтобы использовать конвертер валют. NB. Котировки долларов США максимально близки и обновляются ежемесячно.

Получу ли я сертификат по этому курсу?
Да. По окончании всех наших курсов вы получаете сертификат Школы фотографии.

Более часто задаваемые вопросы

Плюс….

Индивидуальная поддержка

Если у вас есть какие-либо вопросы по нашим курсам, наши эксперты всегда готовы оказать онлайн-поддержку, чтобы помочь вам на вашем пути.

Получить сертификат

По окончании всех наших курсов вы получите сертификат от Школы фотографии, подтверждающий ваш успех!

Станьте частью нашего учебного сообщества

Присоединяйтесь к тысячам других на нашей странице Facebook и канале YouTube. Задавайте вопросы, выполняйте задания, делитесь своей работой и общайтесь с другими учащимися в наших закрытых группах.

Загружаемый контент курса

Мы с вами в этом путешествии, от компьютера до стрельбы. Смотрите видео в любом месте и в любое время и загружайте рабочие листы, чтобы взять их с собой на место.

Мы на 100% уверены в наших курсах!

Здесь, в Школе фотографии, мы предлагаем безопасное решение. Если вы ничему не научитесь, мы вернем вам ваши деньги! Я предлагаю это, потому что у меня есть степень в области фотографии, аспирантура в области образования, я полностью квалифицированный преподаватель и преподаю фотографию с 2002 года. Весь этот опыт используется в создании этих курсов. Мы знаем, что наши курсы сделают вас отличными фотографами, как они сделали тысячи других.

Полная 60-дневная гарантия возврата денег.

Почему стоит выбрать TSOP?

  • 1000 видео, рабочих листов, настроек освещения, пресетов Lightroom, необработанных файлов и многого другого.

  • Рецензии на студенческие работы.

  • Ежемесячные задания.

  • Эксклюзивные скидки для участников на фотографические бренды и услуги.

  • Вопросы и ответы в прямом эфире с профессиональными фотографами.

  • Индивидуальная поддержка.

  • Учитесь в удобное время в удобном для вас темпе.

Нажмите ниже, чтобы узнать, почему тысячи людей по всему миру выбирают нас для обучения фотографии.

Почему нас?

ПОПРОБУЙТЕ, ПРЕЖДЕ ЧЕМ КУПИТЬ — БЕСПЛАТНЫЕ РУКОВОДСТВА ПО ФОТОГРАФИИ

Больше бесплатных руководств

Это настоящее обучение от профессиональных преподавателей!

Я преподаю фотографию с 2002 года, я квалифицированный преподаватель из Великобритании, преподаватель, автор, имею степень фотографа и аспирантуру в области образования.

Фильтр ксерокопия в фотошопе: Справочник по эффектам фильтров Photoshop

Восстановление недостающих фильтров в Photoshop CS6


Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 5 мин Просмотров 1.5к.
Обновлено

По сравнениями с версиями CS5 и ниже, Adobe произвела ряд значительных изменений в интерфейсе Photoshop CS6. Новый, тёмный цвет интерфейса является наиболее очевидным. но не самым значительным изменением в CS6.

А некоторые нововведения могут даже вызвать некоторую путаницу при создании фотоэффектов, особенно если вы используете Смарт-Фильтры (Smart Filters).

Если Вы перешли на Photoshop CS6 с более ранних версий, то, наверняка, заметили, что некоторые пункты из вкладки главного меню «Фильтр» исчезли. В частности, отсутствуют группы «Имитация» (Artistic), «Штрихи» (Brush Strokes), «Эскиз» (Sketch) и «Текстура» (Texture), кроме того, удалены некоторые отдельные фильтры из групп. Хорошей новостью является то, что недостающие фильтры и группы никуда не делись, Adobe просто удалили их из меню «Фильтр», и теперь они находятся исключительно в главной Галереи фильтров (Filter Gallery).

Это нововведение может понравится некоторым пользователям, но что делать, если Вы не входите в число этих «некоторых пользователей»? Что делать, если Вы предпочитаете иметь доступ ко всем фильтрам Photoshop непосредственно из меню «Фильтр», как все было раньше?

Кстати, как мы рассмотрим далее, дело тут не только в личных предпочтениях. Оказывается, необходимость применять фильтры из Галереи фильтров может реально уменьшить эффективность Смарт-фильтров!

Рассмотрим данную проблему и её решение на примере этого изображения:

Скажем, я хочу применить к этому изображению один из наиболее популярных креативных фильтров Photoshop`а «Аппликация» (Cutout).

Также, допустим, что я хочу применить его в качестве смарт-фильтра, что сделает действие фильтра полностью редактируемым в случае, если я захочу изменить его позднее. Для этого в начале мне необходимо преобразовать слой с изображением в смарт-объект (подробнее здесь), после чего в правом нижнем углу миниатюры слоя появится соответствующий значок:

Теперь мне необходимо применить сам фильтр «Аппликация» (Cutout). В версиях CS5 и ниже мне нужно было бы просто зайти во вкладку главного меню Фильтр —> Имитация (Filter —> Artistic) и выбрать соответствующий пункт, но в CS6 в меню Фильтр группа Имитация (Artistic) попросту отсутствует, поэтому мне надо пройти по Фильтр —> Галерея фильтров (Filter —> Filter Gallery) и в открывшемся диалоговом окне выбрать вкладку Имитация (Artistic), а в ней уже «Аппликация» (Cutout):

А вот теперь и нарисовалась проблема. Обычно, когда мы применяем фильтры как смарт-фильтры, название каждого отдельного применённого фильтра появляется ниже смарт-объекта в панели слоёв. Если позже нам понадобилось вернуться и отредактировать настройки фильтра, мы просто дважды кликаем по названию конкретного фильтра. Но в случае с Photoshop CS6, появляется небольшое затруднение. Любые фильтры, к которым мы получаем доступ только из Галереи фильтров (т.к они больше не доступны нам из меню «Фильтр»), не обозначены своим их фактическим именем. Вместо этого, все они идут под под общим названием «Галерея фильтров» (Filter Gallery), который не информирует нас, какой фильтр фактически использовался:

Это ешё может быть хорошо в случае, подобном этому, где я применяется только один фильтр, т. к я могу довольно легко запомнить его название. Но что получится, если я применю несколько смарт-фильтров из Галереи? Для примера, сейчас я применил «Разбрызгивание» (Spatter) из группы «Штрихи» (Brush Strokes) и «Рассеянное свечение» (Diffuse Glow) из группы «Искажение» (Distort). Так как доступ к ним был только из Галереи, все они обозначены в палитре слоёв как «Галерея фильтров», что делает его не таким простым распознание, что есть что:

Это, конечно, не является огромной проблемой, но, потенциально, она может существенно замедлить Ваш рабочий процесс. К счастью, Adobe поняли это и включили возможность вернуть меню «Фильтр» обратно тому виду, каким он был раньше в версиях ниже Photoshop CS6. Эта опция расположена по вкладке Редактирование —> Установки —> Внешние модули (Edit —> Preferences —> Plug-Ins). В диалоговом окне следует проставить галку у пункта «Показать все группы и имена у галереи фильтров (Show all Filter Gallery groups and names), после чего нажать ОК и перезапустить Photoshop:

И теперь, после перезапуска Photoshop CS6, мы видим, что все недостающие ранее фильтры стали доступны через меню «Фильтр»:

Давайте заново откроем фотографию, преобразуем её в смарт-объект и применим к ней фильтры, применённые нами в прошлый раз:

Как и в прошлый раз, в панели слоёв под смарт-объектом появились название применённых к нему смарт-фильтров, но, в этот раз, мы видим одно существенное отличие.

И опять же, потому что я был в состоянии выбрать эти фильтры непосредственно из меню Фильтр на этот раз, не из фильтра галерея, Photoshop перечисляет их с учетом их реальных имен фильтр под Smart Object. Если я хочу изменить настройки для любой из фильтров, дважды щелкнув по его имени, или повторно установить порядок применения фильтров к изображению, перетаскивая один выше или ниже другого, я больше не придется угадать, какие Фильтр которых:

Теперь каждый из них отображён под собственным названием, а не под общим «Галерея фильтров».

Итак, задачи достигнуты.

Следует только иметь в виду, что даже теперь, если применить смарт-фильтры не из меню «Фильтр», а из «Галереи», то в палитре слоёв они появятся под общим названием «Галерея фильтров».

Как сделать из фото карандашный рисунок в Фотошопе


Это очередной вариант превращения фото в карандашный рисунок. Из этого урока мы узнаем, как создать реалистичный карандашный эскиз из фотографии, используя несколько простых фильтров Photoshop, иными словами, всего за несколько минут мы создадим собственный цифровой рисунок.


Для выполнения урока нам понадобится исходная фотография, из которой мы будем делать эскиз, текстура бумаги и узор Photoshop (Pattern) в виде карандашных линий. Вы можете скачать исходные материалы, которые использовал я, по ссылкам внизу страницы, или использовать собственные.


Результат переделки портретной фотографии в рисунок:

Пример HTML-страницы


Результат переделки портретной фотографии в рисунок:


А вот как выглядит исходная фотография:


Давайте начнём.


Открываем исходную фотографию в Photoshop и разблокируем фоновый слой.

Создаём новый слой под слоем с фотографией и заливаем его белым цветом (для заливки белым цветом нажимаем клавишу D, затем Ctrl+Delete).


Слой с фотографией копируем три раза, у нас получилось четыре одинаковых слоя с изображением, и переименовываем эти слои в 1, 2, 3, 4 снизу вверх. Отключаем видимость трёх верхних слоёв. Вот как должна выглядеть теперь панель слоёв:


Нажмите на клавишу D, чтобы основной цвет в цветовой палитре стал чёрным, а фоновый — белым. Это важно для правильной работы фильтра, который мы сейчас применим.

Переходим на слой 1 и применяем к нему Фильтр —> Галерея фильтров —> Эскиз —> Линогравюра (Filter —> Filter Gallery —> Sketch —> Stamp) со следующими настройками:


Дважды кликните по слою, и в открывшемся окне параметров наложения уберите белый цвет:


Преобразуйте слой в смарт-объект.


Уменьшите заливку (Fill) слоя до нуля, изображение на рабочем документе пропадёт из виду.


Теперь мы будем использовать узор из штрихов на прозрачном фоне, он находится в архиве с исходниками, либо создайте свой. Мой выглядит так, рисунок в натуральную величину:


Загрузите мой или создайте свой узор (Pattern) в Photoshop.


Добавьте к слою стиль слоя «Наложение узора» со следующими настройками:


Сейчас наш документ должен выглядеть так:


Перейдите к слою «2» и включите его видимость. Повторите эти же действия со слоем, только в фильтре «Ксерокопия» измените значение параметра «Тоновый баланс» (Light/Dark Balanse) на 24 и масштаб в последнем шаге по добавлению стиля слоя «Наложение узора» измените масштаб узора до 45%. Документ должен выглядеть примерно так:


Переходим к слою 3. Применяем к нему Фильтр —> Галерея фильтров —> Эскиз —> Ксерокопия (Filter —> Filter Gallery —> Sketch —> Photocopy) со следующими настройками:


Изменим режим наложения слоя на Умножение. Результат:


Переходим к слою 4.

Измените его режим наложения на Экран, а затем примените корректирующие слои «Яркость/Контрастность» (Brightness/Contrast) и «Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) так, чтобы действие этих корректирующих слоёв распространялось только на слой 4:


Ну и завершающий штрих — наложение текстуры бумаги.

Открываем файл из архива (конечно, лучше использовать собственный файл) с изображением бумаги и переносим его на наш основной документ так, чтобы он занял положение поверх всех слоёв, затем меняем его режим наложения на «Умножение»(Multiply).


Кроме того, у всех слоёв ниже слоя с бумагой можно увеличить контрастность с помощью корректирующего слоя «Яркость/Контрастность».


Посмотрите на готовый результат:


Чтобы добавить цвета, увеличьте параметр «Насыщенность»! в корректирующем слое «Цветовой тон/Насыщенность».


Ссылка на источник

Пример HTML-страницы

10.8. Фотокопия

10.8. Фотокопия

10.8.1. Обзор

Рисунок 17.193. Пример для фильтра «Ксерокопия»

Исходное изображение

Применен фильтр «Фотокопия»

Фильтр «Фотокопия» изменяет активный слой или выделение таким образом, чтобы он
выглядит как черно-белая ксерокопия, как будто переносимый тонер был
в зависимости от относительной темноты конкретного региона. Это достигается
путем затемнения областей изображения, которые измерены как более темные, чем
среднее значение по окрестностям и установка других пикселей в белый цвет.

Наконечник

Вы можете использовать этот фильтр для повышения резкости изображения. Создать копию
активный слой и применить фильтр к копии. Установить
Режим слоя для
Умножьте и отрегулируйте ползунок непрозрачности
чтобы получить лучший результат.

10.8.3. Опции

Рисунок 17.194. Параметры фильтра «Ксерокопия»

Предварительный просмотр

Ваши изменения отображаются в этом предварительном просмотре перед применением
к вашему образу.

Радиус маски

Этот параметр управляет размером соседства пикселя над
вычисляется средняя интенсивность, а затем сравнивается с каждым
пиксель по соседству, чтобы решить, затемнять его или нет.
Большие значения приводят к очень толстым черным областям, граничащим с
области белого и гораздо меньше деталей для черных областей. Небольшой
значения приводят к меньшему количеству тонера в целом и большему количеству деталей повсюду.

Острота

С помощью этой опции вы можете установить резкость фотокопии от 0,0 до
1.0.

Процент черного

Этот параметр управляет количеством черного цвета, добавляемого к изображению.
изображение. Небольшие значения делают переход от цветовых областей к затемненным.
участки более гладкие, а сами темные линии тоньше и меньше
заметно. Большие значения делают линии толще, темнее и
острее. Максимальное значение делает линии сглаженными. Самый лучший, самый
естественные результаты обычно достигаются при промежуточном значении.
Значения варьируются от 0,0 до 1,0.

Процент белого

Этот параметр увеличивает процент белых пикселей.

adobe photoshop — Ищу идеи как создать этот эффект (фотокопия, деградация, ксерокопия, брутальность)

Задай вопрос

спросил

Изменено
3 года, 11 месяцев назад

Просмотрено
6к раз

Мне интересно, может ли кто-нибудь пролить свет на то, как сделать что-то подобное. Мне сказали, что он был разработан в Photoshop, и использовался HP Officejet, и что он был распечатан, отсканирован с другими настройками, повозился с ним, и процесс повторился. Я думаю, что это выглядит так, как если бы использовался ксерокс и было мало тонера, или части чернил местами отсутствовали. У кого-нибудь есть идеи? Может быть, он был разработан в Photoshop, распечатан и отсканирован, а затем в Photoshop на него были наложены текстуры? Если это было сделано в фотошопе, то я не знаю, как это выглядит так реалистично

Меня также интересует, как края вокруг текста и иллюстраций становятся шероховатыми и выглядят несовершенными.

Буду признателен за любую помощь.

  • adobe-photoshop
  • полиграфический дизайн

3

Исходное изображение с unsplash.com

  • Изображение меню → Режим → Оттенки серого
  • Дублировать слой
  • Изображение меню → Настройка → Порог
  • Выбор меню → Цветовой диапазон → Подсветка
  • Создайте новый слой и залейте выделение 100% черным цветом
  • Отменить выбор
  • Фильтр меню → Галерея фильтров → Графическое перо / Горизонтальное
  • Фильтр меню → Стилизация → Ветер
  • Cmd + Shift + D Mac или Ctrl + Shift + D Win для перезагрузки выделения
  • Создание маски слоя
  • Щелкните маску, меню Фильтр → Другое → Минимум
    • Дополнительно: меню Фильтр → Размытие → Размытие по Гауссу, чтобы смягчить края
  • Удержание Cmd Mac или Ctrl Win щелкните миниатюру этого слоя, чтобы загрузить выделение прозрачности
  • Щелкните слой Threshold и создайте маску слоя
  • .

Игорь новиков фотограф: ГОРОД ФОТОГРАФИИ LAST

По Европе без денег, Бузова и Фотовилль: интервью c фотографом

Весной 2020 года, когда полмира закрыли на карантин из-за коронавируса, для большинства фотографов наступили трудные времена. И пока одни активно набирали клиентов на фотосессии через Facetime, другие придумывали свой собственный мир без карантина.

Знакомьтесь: Игорь Новиков – фотограф и создатель Города Фотографии. До пандемии Игорь уже был известен своими необыкновенно живыми и художественными снимками, а также интересными текстами: в его блоге легко залипнут даже те, кто фотографией не увлекаются.

После того, как в России объявили самоизоляцию, Игорь запустил марафон для всех скучающих взаперти: собрал заявившихся участников в чат и выдавал домашние задания. Фото на заданную тему нужно было выполнить за сутки, а лучшие работы потом публиковались в сторис. Участвовать можно было всем.

В результате из небольшого бесплатного онлайн-марафона получился масштабный проект Фотовилль – виртуальный город, где учатся кайфовать от фотографии.


Как появился Фотовилль?

Фотовилль появился после карантина. Во время карантина нас ведь всех заставили сидеть дома. Я подумал: что это хороший вызов для меня: когда я учился, меня всегда бесили люди, которые ленятся выходить на улицу, чтобы сделать домашку. А тут получилось, что все должны сидеть дома. И никто не может выйти на улицу. Я подумал, что это будет прикольный эксперимент для всех – придумывать, что снимать в условиях, когда ты не можешь выйти на улицу. Запустил бесплатный марафон: давал темы и задания для съёмки, и все вписавшиеся присылали мне то, что у них получилось. Это был нетипичный формат: никто не взаимодействовал один на один с преподавателем, ожидая от него какой-то обратной связи. В нашем чате оказалось очень много интересных людей, и все они вдохновляли и поддерживали друг друга. Это было настолько круто, что мы решили придать этому всему более структурированную форму.

Кто они – обитатели Фотовилля? Новички, начинающие фотографы, профессионалы на повышении квалификации?

В первый месяц, когда мы только набрали первых ребят, мы сделали голосование на эту тему. Тогда у нас была чёткая статистика: где-то 44% фотографов и 56% людей самых разных профессий – они просто решили позаниматься фотографией. Сейчас мы такую статистику не собираем, но мне кажется, у нас больше любителей. Тех, кто не занимается фотографией профессионально, а просто кайфует от неё.

А на что они снимают?

На всё что угодно. Наплевать. У нас запрещено обсуждать технику. Очень многие снимают на телефон.

И как сейчас построено обучение в Фотовилле?

На практике. У нас нельзя просто сидеть на диване и смотреть лекции. Каждый вебинар обязательно обсуждается в чате. После этого всем выдаётся задание, чтобы тут же применить полученные знания в бою. Программы у нас нет – мы постоянно что-то меняем, отталкиваясь от настроения ребят и от того, как у них получается. Если мы сталкиваемся с какой-то общей ошибкой – значит, у всех есть пробел. Значит, его нужно закрывать какими-то вебинарами и методичками. Мы рады, когда в Фотовилль приходят и остаются те, кто уже занимаются фотографией. Им есть с чем сравнивать, они выбирают нас – это всегда приятно.

У вас ещё, говорят, не только своя атмосфера, но и очень необычный формат знакомства в чате. Какой-то набор вы просили рассказать по факту о себе, который вы бы никогда не озвучили на первой встрече…

Да, потому что знакомство – это то, за что я ненавижу 95% живых мастер-классов. Каждый раз такое ощущение, что спикеру нужно чем-то занять время. И только для этого он предлагает участникам рассказать, чем они занимаются, что ждут от курса, что для них фотография и так далее. И 30 человек по очереди пытаются выдумать красивую историю о себе. Тоскливо, скучно, да еще и все врут – всем хочется выглядеть красиво. А мы это убрали: нам хотелось, чтобы ребята сразу по-настоящему познакомились и научились доверять друг другу. Мы не поощряем конкуренцию – в нашем чате именно атмосфера доверия: чтобы все спокойно скидывали в чат свои работы – и никто не стеснялся ошибаться. В последний набор мы, например, попросили всех сделать максимально отвратительное селфи. Так и познакомились.

Ты часто показываешь работы твоих учеников в сторис, и каждый раз это выглядит, как что-то нереальное. Как будто это не могло быть сделано любителями и начинающими. В чём магия?

Тут много моментов. Например, чем более узкую задачу мы ставим, тем лучше ребята с ней справляются. Вот сейчас у них задание – сфотографировать арбуз. Причем так, чтобы в чате на 2000 человек никто не повторился. И они начинают выдумывать. Причём, когда они воспринимают задачу, как что-то шуточное – они справляются хорошо. Потому что не боятся. А когда мы даём что-то более серьёзное – там уже фотографии становятся послабее. Начинает давить ответственность. Все думают, как сделать лучшую фотографию в своей жизни. Начинают много думать, размышлять, долго готовиться. В результате  получается не так здорово, как в тех случаях, когда нет никакой иллюзии ограничений и можно творить любую дичь. Больше всего откликов на работы моих учеников я получаю как раз тогда, когда даю им абсолютно идиотское задание. И ребята тоже воспринимают его, как идиотское задание. Снимают, не запариваясь – и получается круто.

Ты часто говоришь в своих постах и сторис о том, что Фотовилль критикуют. Почему?

Во-первых, потому, что в Фотовилле много народу. Сейчас у нас 2000 человек. В любом бизнесе ты не можешь оставить довольными 100% клиентов – всегда процентов 10 уйдут недовольными. Если нас критикуют сами ученики – возможно, они изначально попали не совсем туда, куда они хотели. Если преподаватели других фотошкол – ну, видимо, им так надо. Часто они критикуют мой подход – например, за то, что я матерюсь. Или за то, что убираю всю ненужную теорию. Многие считают, что это база, что это основа, которую нужно обязательно дать. У меня, может, вся эта база и есть – но если я понимаю, что использую её 1 раз на 100 съёмок, зачем её давать? Лучше я дам то, что люди будут реально использовать. До нас во многом можно докопаться, но мы топим за результат. Наши ученики кайфуют, снимают потрясающие работы, и их интерес не угасает уже четвертый месяц.

Давай теперь про тебя. Как ты сам решил заниматься фотографией?

Трудно сказать. Не было такого, чтобы я проснулся одним утром и решил заняться фотографией. В 8 классе мне подарили мой первый телефон с камерой, и я ему очень обрадовался, но фотографом тогда еще не стал. Потом я должен был поехать с детской экскурсией в Петербург, и отец купил мне какой-то простенький фотоаппарат, чтобы я привез оттуда фотографии. Ну я и привёз оттуда совершенно туристические снимки. Потом всё как-то само собой образовалось. Так и не могу вспомнить, как начал заниматься фотографией профессионально.

Хорошо, а как ты добился того, что все фотографии у тебя выглядят настолько живыми и непостановочными – даже тогда, когда они постановочные?

Я снимаю постановочный репортаж. Всё выверено – композиция, одежда, локация, актёры играют. Если мне нужно, чтобы люди в кадре бегали – я говорю им играть в догонялки. По-настоящему. И они играют, а ты снимаешь. Нужно просто объяснить людям, которых ты снимаешь, что вы просто вышли не на фотосессию, а погулять, как друзья. И ты их друг – даже если они тебя видят первый раз в жизни.

То есть ты конструируешь постановочную реальность, внутри которой всё непостановочное?

Да, можно так сказать. Это как съёмка кино.

Расскажи, как случилась съёмка с Ольгой Бузовой?

Это долгая история! Постараюсь пересказать коротко. Однажды у меня на мастер-классе оказалась девочка, которая работает на телевидении. Ей очень понравилось, и когда как-то по работе ей поручили найти фотографа, она предложила меня. А я тогда всего 5 дней как переехал в Москву – и, конечно, максимально охренел. Дело было так: мне написал какой-то чувак – представился, что он менеджер проекта с Ольгой Бузовой, ему дали мой контакт, нужна съёмка… А я его забанил. Решил, что это какой-то развод. Не поверил.

Но вы же в итоге с ней поработали! И как, кстати?

Да нормально – главное в таких случаях осознавать, что ты просто на работе. Если ты не ведёшь себя, как типичный фанат перед звездой, такие съёмки проходят совершенно спокойно. Нужно точно так же чётко ставить задачу, объяснять, что делать в кадре. Ольга Бузова в этой сфере достаточно профессиональный игрок. И делает всё, что ей говорят. Получилось изи.

На тебя подписываются не только из-за твоих фотографий и работ учеников, но и из-за твоих текстов. Как ты считаешь, насколько важно фотографу для своего личного бренда уметь ещё и писать? И учился ли ты это делать?

Это просто плюс. Но многие мэтры фотографий к этому не прибегают. Например, Даня Головкин, который снимает все возможные обложки, ничего под фотографиями не пишет. Дорогие и супервостребованные фотографы вообще редко что-то пишут. Это больше блогерская тема. Просто мне самому это интересно. У меня был проект, где мне год нужно было снимать каждый день. Через месяц мне просто надоело выкладывать фотки и подписывать их смайликами. Решил начать рассказывать о том, что я делаю. Специально ничему не учился. Только “Пиши, сокращай” прочитал.

А как ты раскрутил свой аккаунт? Ты писал о том, что практически не вкладывался в рекламу. Тогда в чем секрет?

Если ты фотограф и ты думаешь о том, как раскрутить свой аккаунт, ты его никогда не раскрутишь. Ты будешь делать то, что уже делали другие люди, повторять за теми, у кого что-то получилось. А это же феномен выжившего: у кого-то что-то сработало, и кажется, что это будет работать у всех. А у тебя может не сработать. Просто делай то, что тебе интересно. Делай такой блог, который ты сам хочешь смотреть и читать. И тогда найдутся люди, которые тоже захотят его смотреть и читать. Это банально, но так и есть.

Вспомним известный проект FollowMe – его автор Мурад Османн снимал только свою жену, и всем это оказалось интересно. Но если и ты будешь фотографировать только свою жену, не факт, что это сработает.

Вопрос, который рано или поздно задают всем творческим людям: как искать креативные идеи?

Я мог бы много чего рассказать. Но я сам через 10 лет занятий фотографией и преподаванием открыл для себя книгу “Кради как художник” Остина Клеона и офигел. Потому что чувак собрал в одной книжке всё, что я 10 лет собирал для себя по крупицам. Так что достаточно прочитать эту книгу. Пересказать её в двух словах сложно.

Кстати, о креативных идеях. У вас был проект с поездкой по Европе без денег. Расскажи, что это было?

Это был проект мечты. Мне кажется, 90% начинающих фотографов мечтают когда-нибудь начать путешествовать и получать за это деньги. Мы решили так и сделать – рискнуть и поехать на месяц в Европу. И не брать денег. Путешествовать за счёт своей фотографии. Мы пытались продать фотосессию проституткам в Амстердаме. Не получилось. Снимали за пиво в Бельгии. Люди соглашались очень охотно, так как у нас было чётко сформированное предложение. Снимали за ту сумму, которую нам предлагали сами люди. Первый заказ, который я получил – love-story за два евро. Для фотографа из Москвы, у которого съёмка стоит 300 евро, это нехило бьёт по самолюбию. И всё равно это было очень круто. За месяц на двоих мы заработали что-то около 4000 евро. Я ничего не заработал – приехал в ноль. Илья приехал с +1000 евро. Но он дорогой рекламный фотограф, и у него проект совпал с двумя крупными съёмками.

И вы даже умудрились организовать мастер-класс в детском доме в Чехии?

Да, мы это сделали. Когда ты делаешь что-то классное и интересное, рано или поздно возникает ощущение некоторого стыда. За то, что ты вроде как всего лишь фотограф, но тебе достаётся столько внимания. И хочется делать ещё что-то хорошее для людей. Мы очень хотели провести акцию в больнице, но организовать это оказалось нереально. Поэтому мы выбрали детдом. Хотя нам и тут со всех сторон говорили и писали, что это невозможно. Невозможно русским что-то такое устроить в Чехии. И с детдомом надо договариваться за год. И моделей мы не найдём, и организаторов, потому что в Европе всё за деньги. А у нас на всё было 2 дня, и мы это сделали. Просто потому что нам хотелось.

Сейчас тебе 28, ты уже состоявшийся известный фотограф, успел поработать за границей и с кучей знаменитостей, да ещё и счастлив в браке. Это вообще легально? И куда дальше?

Спасибо, но я не считаю, что половина из этого правда – ну за исключением того, что у меня прекрасная жена. Куда дальше? Когда я натыкаюсь на каких-то коучей и тренеров, которые учат ставить цели на год и дальше, у меня это вызывает отторжение. Я никогда не ставил себе такие цели, потому что знаю, что через год я буду немножко умнее. Странно поставить себе цели в 18 лет, а к 25 годам по-прежнему выполнять задачи 18-летнего дебила. Пока я не планирую дальше октября. В ближайшие несколько месяцев продолжается Фотовилль. В октябре мы его закончим, и буду думать дальше.

Фотовилль закрывается на зимовку или с концами?

Проект растет, у нас становится всё больше людей. Но мы изначально закладывали на него полгода, и всё-таки планируем его в конце концов закрыть. Даже если будет Фотовилль-2, он будет другим: я ещё никогда не повторял ни один проект.

Последний вопрос. Вот приходит к тебе кто-нибудь из наших читателей и спрашивает: как начать фотографировать? Что бы ты ему ответил?

Чтобы он прекратил ходить и спрашивать, а взял фотоаппарат и начал фотографировать. Чем меньше думаешь, тем лучше получается. Нужно просто начать. А потом – да, учиться, ходить на мастер-классы, общаться с другими людьми. Но всё начинается с простого. Включи фотоаппарат или телефон – и начинай.

Попробовать Movavi Photo Editor и начать творить прямо сейчас

Фотограф Игорь Новиков — Красногорск

Люди

Модель

Актёр

Танцор

Фотограф

Стилист

Визажист

Дизайнер одежды

Видеограф

Ретушер

Все специалисты

Работа

Лента

Фото

Люди

Модель

Актёр

Танцор

Фотограф

Стилист

Визажист

Дизайнер одежды

Видеограф

Ретушер

Все специалисты

Работа

Лента

Моя лента

Все блоги

TFP

Фото

Москва

Русский

English

Український

Español

Deutsch

中文

Русский

Москва

RU

English

Український

Español

Deutsch

中文

Русский

Регистрация

ЛентаФото178Отзывы1Подписчики139

12. 11.22 19:58:28


Игорь Новиков


Фотограф
Красногорск

12

0

12.11.22 19:58:28

10.11.22 20:18:56


Игорь Новиков


Фотограф
Красногорск

13

0

10.11.22 20:18:56

09.11.22 21:36:19


Игорь Новиков


Фотограф
Красногорск

20

0

09.11.22 21:36:19

08.11.22 17:38:32


Игорь Новиков


Фотограф
Красногорск

18

0

08.11.22 17:38:32

05.11.22 12:27:26


Игорь Новиков


Фотограф
Красногорск

19

0

05. 11.22 12:27:26

02.11.22 17:32:55


Игорь Новиков


Фотограф
Красногорск

15

0

02.11.22 17:32:55

02.11.22 17:29:57


Игорь Новиков


Фотограф
Красногорск

16

2

30.10.22 13:28:03

29.10.22 16:11:31


Игорь Новиков


Фотограф
Красногорск

16

2

28.10.22 18:25:05

29.10.22 06:33:32


Игорь Новиков


Фотограф
Красногорск

18

1

29.10.22 06:33:32


Показать еще

Отец-фотограф как первый учитель, герой и любовь

ВЕДУЩЕЕ ФОТО    Игорь Новиков

Поделись с

своими друзьями:

Оставить комментарий

День отца в разгаре, и я уверен, что у многих из вас уже есть планы на его празднование, включая что-то связанное с фотографией или без него. В любом случае, я уверен, что сегодняшняя подборка работ покажется вам трогательной визуальной историей.

Ко Дню отца 2017 московский фотограф и арт-директор Игорь Новиков снял трогательную серию портретов фотографа Макса Лемеша и его маленькой дочери Оливии. Теперь она у меня подшита под мои любимые семейные портреты, и я думаю, что и вы тоже!

Прекрасные отношения отца и дочери

Новиков представил эту серию как «маленькую историю о больших отношениях». Это такое подходящее описание, учитывая контекст того, насколько уникальны отношения между отцом и дочерью. Как следует из названия, «The First» — это наглядная история о том, как отцы приносят своим дочерям много важных достижений.

Новикову пришла в голову гениальная идея представить Макса не только как отца, но и первого учителя, героя и любовь своей дочери. Мы видим, как они отлично проводят время, исследуя природу. Макс даже с гордостью смотрит на то, как его очаровательная ученица-фотограф целый день держит камеру. Эти кадры — самые очаровательные моменты в сериале!

Для меня это отличный пример того, как фотографы могут выделить уникальные элементы семейных отношений на своих портретах. Это вполне могли быть простые портреты, которые все еще могли бы хорошо выглядеть, но не имели бы такого же влияния, как сериалы, основанные на сюжете.

Игривый и пронзительный подход к визуальным семейным историям

Эта серия совпадает с красивым и проникновенным стилем, который Новиков применяет к своим концептуальным портретам. Его проекты семейных портретов также заслуживают особого внимания, если Первый номер привлек ваше внимание.

Мне нравится, как он включает историю, которая, очевидно, вовлекает его героев на протяжении всей съемки. В свою очередь, проект заставляет нас, зрителей, вкладываться в то, как история разворачивается с каждым кадром. Это эффективный подход, но мы не часто видим его во многих проектах семейного портрета.

Новиков придумал сценарий, позволяющий Максу и Оливии вести себя естественно и весело проводить время друг с другом. Это позволило ему запечатлеть настоящие отношения между его подданными. Мы определенно можем извлечь уроки из этой работы не только для семейных портретов, но и для других портретных проектов.

Надеюсь, вам понравилось просматривать эту восхитительную серию портретов ко Дню отца так же, как и мне! Если вам интересно узнать о других его семейных портретных работах, обязательно ознакомьтесь с портфолио Игоря Новикова на Behance и подпишитесь на его страницу в Instagram.

Все фотографии Игоря Новикова. Используется с разрешения Creative Commons.

Расскажите свою историю на второй ежегодной конференции Visual Storytelling Conference!

Примите участие в четырехдневных интерактивных онлайн-тренингах с разнообразным образовательным контентом под руководством опытных фотографов и создателей контента. Это бесплатное мероприятие начинается с серии технических учебных курсов для развития необходимых навыков, за которыми следуют живые онлайн-сессии по фотографии, видео, бизнесу и социальным сетям. Присоединяйтесь к прямому эфиру с 10 по 13 марта 2022 г.!

Получите бесплатный билет или сэкономьте на VIP-пропуске!

Джой Селин Асто

Джой — кинофотограф, писатель и визуальный рассказчик из Манилы, Филиппины. Ее привлекают концептуальные портреты и сюрреалистические образы, которые она также стремится воплотить в своих работах. Ее фотографии были размещены на Flickr и в нескольких независимых блогах и журналах, посвященных кинофотографии.

joycelineasto.com

Похожие темы

20 июня 2021 г.

Оставить комментарий

Спасибо нашим партнерам, которые сделали фотофокус возможным. Tamron поможет вам с превосходной оптикой, идеально подходящей для любой ситуации. Благодаря защите от непогоды и улучшенной стабилизации изображения вы откроете свои творческие возможности.

Radiant Photo  – Radiant Photo Готовые фотографии высшего качества с идеальной цветопередачей, доставленные в рекордно короткие сроки. Ваши фотографии — просто СИЯЮЩИЕ. Какими они должны быть.

AfterShoot — AfterShoot помогает фотографам быстрее отбирать фотографии, оставляя больше времени для творческих задач. Сэкономьте 10 долларов с кодом PHOTOCUS10.

Mylio Photos – Доступ к вашим фотографиям из любого места без облака! Легко демонстрируйте свои фотографии на ходу, устраняйте дубликаты, находите лица и ищите эти потрясающие места.

Skylum – Ваши фотографии станут еще красивее за считанные минуты. Skylum адаптируется к вашему стилю и уровню навыков. Оцените уникальные инструменты Luminar Neo для замены неба и редактирования портретов.

B&H – B&H является всемирно известным поставщиком всего оборудования, которое необходимо фотографам, видеооператорам и кинематографистам для создания их самых лучших работ.

MPB . Приобретайте бывшие в употреблении, но отлично работающие камеры и объективы по сниженной цене или превращайте свое старое оборудование в деньги, обменивая и продавая его на MPB!

Вам также может понравиться

Вам также может понравиться

Получайте больше в свой почтовый ящик

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать последние новости от Photofocus каждую неделю.

Libre Arts — RIP Игорь Новиков

15 марта Игорь Новиков скончался после месяца борьбы с COVID-19, которым он заразился в больнице во время лечения ишемического инсульта. Ему было 49.

Первый раз я связался с Игорем в 2005 году, когда был публично анонсирован проект sK1 (тогда это был форк редактора векторной графики Sketch/Skencil). Я намеревался выяснить, заинтересован ли он в сотрудничестве с другими командами, такими как Scribus. Он был.

Мы вроде как поладили, он очень помог мне с моим первым онлайн-проектом, который был предшественником Libre Graphics World. И я сделал все возможное, чтобы помочь ему представить свой проект лучше, правда, далеко не достаточно.

Два года спустя я впервые встретился с ним лично — на Libre Graphics Meeting 2007 в Монреале. Тогда мы втроем — Игорь, Валек Филиппов и (в минимальной степени) я — занимались обратной разработкой форматов файлов Corel DRAW. Это было веселое время.

В конце концов Игорь написал первый экземпляр UniConvertor, который в конечном итоге использовался Inkscape для открытия файлов CDR — до тех пор, пока несколько лет спустя не появился libcdr.

Помимо этого, он получил признание за свою работу — UniConvertor получил первое место на Throphees du Libre 2009, а до этого Игорь получил 3-е место на Hackontest в 2008 году за реализацию поддержки растровых изображений CMYK в sK1.

В 2011 году он начал полностью переписывать проект sK1 с совершенно новым архитектурным подходом. Решение пришло в трудный период его жизни. Ему нужен был серьезный проект, чтобы занять себя и заняться чем-то интересным и продуктивным.

Переписывание было серьезным мероприятием, которое, как я опасался, могло легко соскользнуть в сценарий Duke Nukem Forever (и, к сожалению, так оно и было). Но Игорь был чрезвычайно настойчив во всем, что делал, и не жалел времени, чтобы все сделать как надо. Это казалось важным предметом для спора. Сегодня не так много.

Но мы спорили. Мы много спорили, и большая часть из них была не очень конструктивной. Иногда с ним просто невозможно было иметь дело. Но на самом деле это означает, что я нашел свою пару 🙂

Я многого о нем не знал, потому что он держал это при себе.

Первый фотоснимок: Фотоснимок 1-й Новогородней школы в г. Харбине

Сделан первый в мире Фотоснимок

При помощи камеры-обскуры французский изобретатель Жозеф Ньепс 19 июля 1826 года сумел получить первое фотографическое изображение. Это был вид из окна его мастерской. Экспозиция ярким солнечным светом длилась целых восемь часов. Получившееся на снимке изображение было практически неразличимо, удалось определить только отдельные фигуры.

Зарождение фотографии произошло благодаря упорству единственного человека. Жозеф Нисефор Ньепс родился во французском провинциальном городке Шалон-сюр-Соне в богатой аристократической семье королевского советника и дочери известного юриста.

Нисефор прошел обучение в колледже монахов-ораторианцев, готовясь к карьере священнослужителя, но отказался от нее. Юность Ньепса пришлась на времена Великой французской революции. Вместе со своим братом Клодом он вступил в революционную армию. Однако из-за плохого здоровья Ньепсу пришлось уйти в отставку.

В 1801 году, прожив несколько лет в Ницце, Ньепс вернулся домой в Шалон-сюр-Сон и вместе со своим братом, покинувшим французскую армию, посвятил оставшуюся жизнь научным исследованиям. Итогом их труда стало создание первого четырехтактного двигателя внутреннего сгорания. В 1815 году они получили патент на свое изобретение.

Между тем Нисефор Ньепс трудился и над совершенствованием процесса литографии, или плоской печати, изобретенной в 1796 году Алоисом Зенефельдером. В качестве формы печати Зенефельдер пользовался тяжелым баварским известняком — Ньепс же заменил его листом жести. Не имевший способностей к рисованию, Нисефор стал экспериментировать с солями серебра в попытках заставить свет рисовать вместо него.

Экспериментируя на протяжении нескольких лет с абсолютно разными веществами, Ньепс стал проводить опыты с порошкообразным асфальтом, имевшим свойство терять растворимость под воздействием света. Изобретатель растворял порошковый асфальт в лавандовом масле и натирал им стекло, литографический камень, серебряные, медные и цинковые пластинки.

Сначала Ньепс экспериментировал с асфальтом без камеры-обскуры. Тонким слоем раствора он покрывал стеклянную пластину, высушивал ее, накладывал на эту пластину гравюру и копировал ее, экспонируя 2-3 часа под воздействием прямых солнечных лучей. Далее Ньепс отправлял пластину в ванночку с лавандовым маслом и керосином, растворявшими асфальт в тех местах, на которые не попал свет. Потом промывал пластинку водой, и после сушки на ней оставалось слабое мутное изображение гравюры. Не это еще не были первые в мире фотографии. А его метод получил название гелиография Ньепса.

При помощи камеры-обскуры Ньепс сумел получить первое фотографическое изображение 19 июля 1826 года. Это был вид из окна его мастерской. Причем экспозиция ярким солнечным светом длилась целых восемь часов. На снимке местность была практически неразличима. Однако именно это «отражение видимого», как сам изобретатель называл изображение, сделанное в камере-обскуре, вошло в историю как первая фотография.

Своему снимку Ньепс присвоил название «гелиография» — в переводе с греческого «световой рисунок». Позже гелиографией стали называть первый в истории фотографии способ получения в камере-обскуре закрепленного изображения. Нисефор Ньепс по праву может считаться изобретателем фото и человеком, сделавшим первые фотографии, то есть первым фотографом.

В 1827 году Ньепс сделал попытку представить свой доклад Лондонскому королевскому обществу. Однако изобретатель отказался описать механизм получения устойчивого изображения при помощи солнечного воздействия, пытаясь сохранить его в тайне, но при этом продемонстрировал в своем докладе несколько снимков на металле и стекле. Из-за отказа Ньепса раскрыть секрет своего изобретения Королевское общество его предложение отклонило.

Первые фотографии в истории — 20 первых фото в своем роде

Фотография является знаковым изобретением человечества не только в девятнадцатом столетии, но даже за всю истории цивилизации. Данное изобретение принадлежит науке и искусству, позволяет ученым фиксировать знаменательные исторические события и личности, простым обывателям – отыскивать в себе творческие способности и вообще предоставляет массу необозримых возможностей. А ещё фотография послужила первой и ключевой ступенькой к появлению важнейшего из современных искусств – кинематографу, который является частью жизни практически каждого жителя планеты. О самых первых фотокадрах, принадлежащих различным областям науки, техники и общественной жизни, хочется поговорить ниже.

Первая фотография

Отца-основателя фотографического искусства зовут Жозеф Нисефор Ньепс – именному этому французскому изобретателю принадлежит пальма первенства и слава первого в мире фотографа. Знаменитая первая фотография носит название “Вид из окна в Ле-Гра”, была сделана в 1826-м в особняке Ньепса в Бургундии с помощью гелиографии – процесса, который даст идею Луи Даггеру для более точного и эффективного фотографического метода дагерротипии.

Первая цветная фотография

Дебютное фото в цвете сделано по другую сторону Ла-Манша усилиями шотландского физика, математика и механика Джеймса Максвелла, который в ходе своих исследований по смешению цветов начал экспериментировать с фотографическими аппаратами. Во время лекции в Королевском институте, которая проходила 17 мая 1861-го, в качестве доказательства своей теории трех основных цветов физик представил первую в мире цветную фотографию. На фото изображен трехцветный бантик.

Первая фотография человека

Наравне с Жозефом Ньепсом знаменитый химик и художник Луи Жак Манде Дагер считается пионером фотографии. Символично, что именно этому гениальному экспериментатору принадлежит премьерный фотокадр человека. Даже нескольких людей. Ведь экспозиция длилась около десяти минут и за это время по парижскому бульвару дю Тампль прошло несколько горожан. На снимке заметить их трудно, но если приглядеться, то в левом нижнем углу можно различить фигуру мужчины, которому чистит туфли другой участник экспозиции.

Первая цифровая фотография

Разрешение снимка — 176×176 пикселей. Квадратное фото изначально было выполнено на пленку, а потом инженер фирмы Kodak Рассел Кирш в результате сканирования получил премьерный цифровой фотокадр, на снимке – Уолден Кирш, сын инженера.

Первая фотография запуска ракеты на мысе Канаверал

Середина прошлого столетия – начало космической гонки, поэтому премьерный фотокадр старта ракеты также принадлежит сокровищнице мирового фотоискусства. Шатл называется “Бампер-2”, запущен он в июле 1950-го с космодрома на мысе Канаверал.

Первое «селфи»

Термин «селфи» — изобретение нынешнего века, однако дебютный “самоснимок” сделан в начальный период существования фотоискусства – в 1839-м. Эксперимент принадлежит филадельфийскому инженеру-изобретателю Роберту Корнелиусу, который установил фотокамеру на своем заводе, провел перед объективом несколько минут, произведя на свет первое селфи.

Первая фотография-фальсификация

Кроме Ньепса и Дагера в истории есть ещё один изобретатель, боровшийся за звание отца-основателя фотоискусства. Этого человека зовут Ипполит Байяр. И пусть он уступил соотечественникам первенство, зато в отместку Байяр опубликовал в 1840-м собственный мертвый фотоснимок, обвинив конкурентов, что из-за их происков покончил жизнь самоубийством. На самом деле автор собственного прямопозитивного фотопроцесса скончался много позже – в 1887-м и вошел в историю как автор первейшей фотофальсификации.

Первая фотография с воздуха

На фото – город Бостон 1860-го с высоты 609 метров. Фотомастер Джеймс Блэк запечатлел родной город из корзины воздушного шара и озаглавил “Бостон глазами орлов и диких гусей”.

Первая фотография Солнца

Ученые-физики Леон Фуко и Луи Физо изучали центр Солнечной системы большую часть своей научной карьеры, а когда появилась фотография, сделали первый снимок звезды, применив метод Дагера. Историческое достижение произошло второго апреля 1845-го.

Первая космическая фотография

Многие ученые утверждают, что немецкая ракета «Фау-2» является ключевым изобретением в деле освоения космоса, включая орбитальный полет и высадку на Луну. Первая космическая фотография также сделана с помощью этой немецкой суперракеты 24 октября 1946. Её запустили американцы на полигоне в Нью-Мексико, установив на ракету 35-мм камеру Devry, которая делала снимки каждые полторы секунды. Данный фотокадр Земли выполнен на высоте 104км.

Первая новостная фотография

История не помнит имени журналиста и героев снимка, однако достоверно известно, что это 1847-й и арест человека, подозреваемого в преступлении – событие, которое попало на полосы газет с фотоиллюстрацией к статье.

Первое фото президента

11-й президент США Джеймс Полк является первым хозяином Белого дома, кого запечатлели на фото в 1849-м во время действующего срока, однако впервые человек-президент попал в объектив фотокамеры в 1843-м. Это был 6-й президент Джон Адамс, покинувший президентский пост в 1929-м

Первая фотография молнии

Молния пугала древних людей и вызывала огромный интерес у научных специалистов недавнего прошлого, но только в 1882-м, когда фотограф Уильям Дженнингс сделал премьерную фотографию молнии, простые обыватели воочию убедились, насколько это сложное и физически привлекательное явление электрический искровой разряд в атмосфере.

Первая фотография авиакатастрофы

17 сентября 1908-го знаменитый Орвилл Райт, родной брат Уилбура Райта, совершил свой очередной опасный полет, который на этот раз закончился катастрофой. Спустя несколько минут после старта, когда высота была около 30м, пропеллер летательного аппарата раскололся, оставив пилота без управления. Вместе с авиатором в машине находился пассажир – Томас Селфридж, который погиб во время авиакатастрофы. Орвилл выжил, отделавшись четырьмя сломанными ребрами и поврежденной ногой, которую врачам лишь чудом удалось сохранить. Реабилитация заняла много недель, после которых пионер авиации снова взмыл в небо.

Первая фотография Луны

За пять лет до дебютного фотокадра Солнца Джон Дрейпер заснял первейший фотоснимок спутника Земли с помощью метода дагеротипии. Снимок-дагерротип Луны выполнен с крыши обсерватории Нью-Йоркского университета 26 марта 1840-го.

Первая цветная фотография пейзажа

Пионер цветного фотоискусства Луи дю Орон заснял природу в цвете в 1877-м. Пейзаж на фото – юг Франции, поэтому неудивительно, что название исторического фотокадра “Пейзаж Южной Франции”.

Первая фотография Земли с Луны

Разумеется, для этой фотоистории сначала понадобилось придумать космический корабль и долететь до Луны. Остальное – дело техники, которая показала себя 23 августа 1966. Именно в этот день лунный зонд облетал вокруг спутника и сделал уникальный снимок Земли с Луны.

Первая фотография торнадо

Расстояние до смерча – 22 км. Именно на столько километров от лютой стихии находился фотограф-любитель А. Адамс, простой фермер, вооруженный корпусной камерой. Любителю удалось запечатлеть торнадо в 1884 и попасть в историю.

Первая фотография с Марса

Космический аппарат «Викинг-1» был запущен к Красной планете 20 августа 1975-го и после десяти месяцев полета начал передавать на Землю первые снимки диска Марса. Посадка планировалась на четвертое июля, в честь американского дня независимости, однако поверхность выглядела небезопасной для приземления, поэтому в НАСА решили перенести дату на 20-е число. Именно в этот день состоялось эпохальное событие – посадка космического аппарата на Красную планету, а на Землю отправились первые фотографии с Марса.

Первая 3D-фотография американского президента

Барак Обама – любимец Америки, которая усилиями компьютерщиков Смитсоновского института и Департамента креативных технологий решила увековечить политика в качестве первого президента-героя 3D-фотографии.

20 первых фотографий вещей, от людей до мистификаций и до Луны

Первая фотография Джозефа Нисефора Ньепса (1826 или 1827) (через Техасский университет в Остине)

Это может выглядеть как абстрактное поле выцветших оттенков, но это самая старая фотография из когда-либо сделанных.

Точнее, это первая фотография с «природы», так как ее создатель Жозеф Нисефор Ньепс сфотографировал гравюру в 1825 году с гелиографией до этого снимка из своего окна в Бургундии, Франция, в 1826 или 1827 году. 1963, он был приобретен Центром выкупа при Техасском университете в Остине и обычно провозглашается восходящим светом зари, сигнализирующим о фотографическом веке.

На LiveLeak.com есть список некоторых самых ранних сохранившихся фотографий событий и вещей: часть I (мы с нетерпением ждем части 2), который сопровождается видео пользователя YouTube Chubachus. Ниже мы собрали вместе некоторые из перечисленных фотографий, а также некоторые из наших собственных дополнений, новинок от истоков фотографии до новейших ориентиров в визуальном захвате вещей, которые ранее были незаметны для наших человеческих глаз.

Первая фотография человека

вид на бульвар Тампль в Париже, сделанный Луи Дагером в 1838 году, считается первой фотографией человека (через Wikimedia)

Пионер фотографии Луи Дагер сделал это изображение бульвара Тампль в Париже в 1838 году и непреднамеренно зафиксировал первое лицо на фотографии. Как описывает Ретронавт, фигура внизу слева, чистящая свои туфли, была единственным человеком на улице во время длительной выдержки, который сделал достаточно длинную паузу, чтобы появиться.

Самая старая фотография Нью-Йорка

Самая старая известная фотография Нью-Йорка, показывающая Верхний Вест-Сайд в 1848 году (через Sotheby’s) на Sotheby’s в 2009 году за 62 500 долларов. К сожалению, как заявляет Нью-Йоркское историческое общество, самая ранняя фотография Нью-Йорка, сделанная Сэмюэлем Ф.Б. Морс унитарной церкви был утерян.

Первый автопортрет

Автопортрет Роберта Корнелиуса в дагерротипе (1839 г.) (через Библиотеку Конгресса)

Самый старый известный фотографический автопортрет обычно считается дагерротипом Роберта Корнелиуса (Библиотека Конгресса благополучно ограждает его как «самый ранний из сохранившихся американских портретное фото»), сделанное возле его семейного магазина еще в 1839 году. Поскольку это было такое раннее время самовосприятия на пленке, он определенно хорошо владел своими ракурсами.

Первая ложная фотография

Первая ложная фотография Фотография: Ипполит Баярд, «Автопортрет в образе утопленника» (1840 г. ) (через пользователя Хуана Карлоса М. Росаса/Flickr)

И как только люди смогли делать свои собственные фотографии, их начали использовать для постановочных розыгрышей, соответственно, в ответ на скандал среди пионеров фотографии. У Iconic Photographs есть хороший отчет о том, что произошло, где Ипполит Баярд, у которого были свои собственные новаторские идеи о процессе фотографии, инсценировал автопортрет своего фальшивого самоубийства в ответ на то, что друг Луи Дагера убедил его отложить его заявление во Французской академии наук, которое, конечно же, прославило Дагера и его дагерротип. Здесь он изображен как утопленник, а на обороте он написал записку, утверждая, что это его труп и что самоубийство было прямой причиной Дагера и Академии. Он разослал копии своим врагам, и хотя он, возможно, не такой знаменитый первопроходец, как Дагер, по крайней мере, у него есть эта первая фотографическая шутка.

Самая старая фотография президента США

Фотография президента Джона Куинси Адамса, сделанная в 1843 году (через Смитсоновский институт)

Как только дагерротипы перебрались через Атлантический океан в Соединенные Штаты, некоторые люди уже были над ними, или, по крайней мере, Президент Джон Куинси Адамс не думал, что это имеет большое значение. Как сообщает The Atlantic , это самая старая из известных фотографий президента США (первая считается фотографией Уильяма Генри Харрисона, хотя она давно утеряна). В своем тщательном дневнике того дня, когда это было сделано — во время поездки в Нью-Йорк в августе 1843 года, — Адамс уделил столько же внимания «посещению карлика К.Ф. Страттон, которого звали генерал Том Тамб, одиннадцати лет, двадцати пяти дюймов в высоту, весом пятнадцать фунтов, одетый в военную форму, имитирующую Наполеона» в качестве остановки для четырех дагерротипов, «все отвратительно». Ненавистное изображение было найдено в антикварном магазине в 1970-х годов и куплен всего за 50 центов, хотя сейчас он находится в Национальной портретной галерее Смитсоновского института.

В качестве примечания к первым президентским фотографиям, президент Обама был фактически первым президентом, чей официальный портрет был сделан с помощью цифровой камеры.

Самая старая аэрофотосъемка

«Бостон, как его видят орел и дикий гусь», аэрофотоснимок от 13 октября 1860 г. (через Метрополитен-музей)

Французский фотограф и воздухоплаватель Гаспар-Феликс Турнашон, он же Надар, но, несмотря на то, что он бесстрашно таскал фотооборудование в воздух, его работа была утеряна. Однако самый ранний известный нам аэрофотоснимок — это видение Бостона под названием «Бостон, каким его видят орел и дикий гусь», сделанное Джеймсом Уоллесом Блэком и Сэмюэлем Арчером Кингом 13 октября 1860 года, на котором изображен Бостон с высоты 2066 года. футов в воздухе, безусловно, первая фотография Бостона сверху.

Первая фотография людей, играющих в шахматы

Первая фотография людей, играющих в шахматы с Николаасом Хеннеманом (1841 г.) (через allposters.com) людей, играющих в шахматы, но это могло быть не последним. Эта фотография шахматистов, сделанная в 1845 году в Метрополитен-музее, также приписывается Хеннеману, хотя на ней явно более привлекательная поза, даже ломающая четвертую стену, возможно, еще одна первая фотография, по крайней мере, на фотографиях игр.

Первая фотография ампутации

Фотография ампутации сержанта Антонио Бустоса, сделанной 18 апреля 1847 года во время мексиканско-американской войны бельгийским хирургом Педро Вандером Линденом (который держит ногу) (через Wikimedia)

Теперь вы Возможно, вы не хотите смотреть слишком близко, если вы брезгливы, но считается, что это первая фотография ампутации. На нем, сделанном 18 апреля 1847 года во время мексиканско-американской войны, изображен несчастный сержант Антонио Бустос с бельгийским хирургом Педро Вандером Линденом, который гордо позирует с оторванной ногой в руке.

Первая фотография выпивки

Фотография Эдинбургского эля 1844 года, отпечаток на соленой бумаге с бумажного калотипа-негатива (через Метрополитен-музей)

Известно, что это первая фотография пьющих людей, возможно, даже людей на вечеринках. На нем, сделанном в 1844 году Дэвидом Октавиусом Хиллом, он вместе с писателем и художником Джеймсом Баллантайном и уполномоченным доктором Джорджем Уильямом Беллом пьет три стакана эдинбургского эля, «крепкой жидкости, которая почти склеила губы пьющего и поэтому немногие могли отправить больше, чем бутылку».

Первая новостная фотография

Дагерротип 1847 года считается первой новостной фотографией, а также первой фотографией ареста (через Three Lions/Getty Images)

Этот дагерротип 1847 года из Франции считается первой новостной фотографией , а также первая фотография ареста, возможно, также документирующая первый вызывающий взгляд на камеру со стороны обвиняемого преступника.

Первая фотография, иллюстрирующая новостной сюжет

Дагерротип баррикады на улице Сен-Мор-Попенкур 26 июня 1848 года (через Музей Орсе)

В 1848 году была сделана первая фотография, иллюстрирующая новостной сюжет. Эта фотография революции 1848 года в Париже, четырехдневного июньского восстания, в результате которого тысячи людей погибли на улицах Парижа, была опубликована в Journées illustrées de la révolution de 1848 и сейчас находится в Музее Орсе. Даже в искажении можно разглядеть баррикаду на узкой улице.

Первая фотография авиакатастрофы со смертельным исходом

Первая фотография авиакатастрофы со смертельным исходом от 17, 19 сентября08 (через Wikimedia)

Всего через несколько лет после исторического полета братьев Райт 17 декабря 1903 года произошла первая авиакатастрофа со смертельным исходом, и этот инцидент был заснят на камеру. Летчик Томас Селфридж, член Ассоциации авиационных экспериментов армии США, имел несчастье стать первым человеком, погибшим в самолете с двигателем. Орвилл Райт, также находившийся на борту, был ранен, но выжил.

Первая фотография молнии

Фотография молнии, сделанная Уильямом Дженнингсом 2 сентября 1882 года (через Институт Франклина)

Интересно, действительно ли молния принимает зигзагообразную форму, как это обычно изображается в искусстве, Уильям Дженнингс, пионер фотографии молнии, решил запечатлеть на камеру ярость погоды. Здесь, 2 сентября 1882 года, ему удалось показать, что молния на самом деле визуально более сложна, когда она царапает грозовое небо.

Первая фотография торнадо

Фотография торнадо 26 апреля 1884 года недалеко от Гарнетта, штат Канзас (через Историческое общество штата Канзас)

После молнии другой бесстрашный метеоролог сделал первый снимок торнадо. Как сообщает Weatherwise , фотография, сделанная 26 апреля 1884 года недалеко от Гарнетта, штат Канзас, является первым известным изображением бушующего смерча.

Первая фотография Луны

Считается, что эта фотография является зеркально перевернутым дагерротипом Луны, сделанным Джоном Дрейпером из его обсерватории на крыше в Нью-Йорке 26 марта 1840 года (через историю Гринвич-Виллидж)

Как история Гринвич-Виллидж рассказывает, Джон У. Дрейпер, коллега новатора Сэмюэля Ф. Б. Морса из Нью-Йоркского университета, использовал недавно появившийся процесс дагерротипа, чтобы сделать первую известную фотографию Луны из обсерватории на крыше в Гринвич-Виллидж. Вы можете увидеть его форму, освещенную отраженными лунными лучами на экспозиции.

Первая фотография Солнца

Дагерротип Солнца, сделанный 2 апреля 1845 года французскими физиками Луи Физо и Леоном Фуко (через Национальный научный фонд, Высотная обсерватория)

Вскоре после Луны у нас есть первая фотография солнце. Сделанная 2 апреля 1845 года французскими физиками Луи Физо и Леоном Фуко с выдержкой 1/60 секунды, фотография имела размер всего 4,7 дюйма, но, как сообщает National Geographic , на ней все еще запечатлены солнечные пятна, впервые видимые на фотографии.

Первая фотография из космоса

Вид Земли 24 октября 1946 года с ракеты Фау-2 (с ракетного полигона Уайт-Сэндс/Лаборатории прикладной физики) у нас есть первая фотография из космоса, сделанная с ракеты Фау-2. Сама камера на ракете была полностью разрушена, когда она упала обратно на землю со скоростью 500 футов в секунду, но сама пленка уцелела, чтобы впервые показать Землю из космоса.

Первая фотография в атоме водорода

Первая фотография внутри атома водорода, сделанная с помощью квантового микроскопа (через FOM Institute AMOLF)

Забегая вперед, мы все еще фотографируем то, что, как мы думали, никогда не сможем увидеть . В прошлом году мы впервые увидели спираль ДНК, а ранее в этом году физики впервые смогли сделать снимок внутри атома водорода, показав вихрь электронов, протонов и нейтронов.

Первая фотография разделения двойных звезд

Устранение разделения двойных звезд с помощью Магелланова телескопа (через Аризонский университет)

Как мы сообщали ранее в этом году, новая технология под названием MagAP теперь делает самые четкие изображения ночного неба, что позволяет нам видеть то, что раньше неразличимы, как расстояние между двойными звездами. В то время как фотография, кажется, проникла в медиа со всех сторон, а детали нашей жизни одержимо задокументированы с помощью фотографии, в визуализации все еще есть эти ориентиры.

Чего вы не знаете о самой старой фотографии в мире

На свободе
8 августа 2022 г.
Меган Д Робинсон

Викисклад.

Жозеф Нисефор Ньепс, Вид из окна в Ле Гра (расширенная версия Гельмута Гершайна), ок. 1826-7. Битум, обработанный маслом. 20 × 25 см.

Самая старая сохранившаяся фотография в мире, сделанная в 1826 или 1827 году Жозефом Нисефором Ньепсом, была сделана с использованием изобретенной Ньепсом техники, называемой гелиографией, которая создает уникальные изображения на металлических пластинах, обработанных светочувствительными химическими веществами.

На первый взгляд не особо впечатляющая картина Niépcein View from the Window at Le Gras представляет собой оловянную тарелку серого цвета с размытыми тенями линий деревьев и зданий — копия с цифровой ретушью облегчает различение изображений. Несмотря на свой невзрачный вид, эта фотография стала неотъемлемой частью развития современной фотографии.

Чтобы создать свою фотографию, Ньепс обработал нагретую оловянную пластину битумом из Иудеи или сирийским асфальтом, встречающимся в природе асфальтом со светочувствительными свойствами. Пластинка была помещена в камеру-обскуру, обращенную к окну его второго этажа. Ньепс держал камеру открытой как минимум восемь часов, а возможно, и два дня. Битум затвердел там, где свет был сильнее всего, создавая образ уличного пейзажа, который стал виден только после того, как были удалены незатвердевшие части асфальта.

Викисклад. Фото Хайотту. CC-BY-SA 3.0.

Портативная камера-обскура, 1800-е гг. Национальный музей Гёте, Веймар, Германия.

Викисклад.

Изображение отдельно стоящей камеры-обскуры размером с комнату в Университете Северной Каролины в Чапел-Хилл. Это был совместный проект, созданный студентами профессора Элин О’Хара Славик. Созданная в 2005 году, эта структура с тех пор была перемещена или разобрана.

Также известная как камера-обскура, камера-обскура веками использовалась для наблюдения затмений без ущерба для зрения, в качестве вспомогательного средства для рисования и для научных экспериментов. Хотя термин фотография не был придуман до девятнадцатого века, человечество давно увлечено фотографическими эффектами. Историки подозревают, что люди эпохи неолита использовали эффект камеры-обскуры в некоторых своих памятниках. Древнекитайский философ Мози (470–39 гг.0 г. до н.э.) сделал самое раннее известное письменное упоминание о камере-обскуре, в то время как художники эпохи Возрождения использовали эти устройства в качестве инструментов для рисования. Первое четкое описание устройства камеры-обскуры содержится в альбоме Леонардо да Винчи от 1502 года. За прошедшие годы да Винчи набросал примерно 270 схем устройств.

Камера-обскура работает аналогично человеческому глазу. На латыни «темная комната», самые ранние версии представляли собой затемненные комнаты с небольшим отверстием, похожим на зрачок глаза, впускающим свет. Через отверстие на выбеленную противоположную стену проецировалось перевернутое изображение внешней сцены. Со временем камеры-обскуры стали меньше и портативнее, став предками современных камер. Угловые зеркала были добавлены ко многим, чтобы сориентировать отраженное изображение правильной стороной вверх.

Викисклад. Подарок компании Eastman Kodak: экс-коллекция Габриэля Кромера.

Жан-Батист Сабатье-Блот, Портрет Луи Дагера , 1844. Дагерротип. Музей Джорджа Истмана, Рочестер, Нью-Йорк.

В 1829 году Ньепс объединил усилия с Жаком-Манде Дагером, другим пионером фотографии. После внезапной смерти Ньепса в 1833 году его сын Исидор продолжил работу с Дагером. Вместе они разработали систему, в которой использовалась пластина из йодида серебра, подвергавшаяся воздействию паров ртути, для получения высококачественных изображений за считанные минуты. Этот процесс стал известен как «дагерротип», а полученные изображения — как дагерротипы.

Предоставлено музеем Метрополитен. Завещание Герберта Митчелла, 2008 г.

Неизвестно (США), Сидящий молодой человек, положивший руку на стол рядом с футляром для дагерротипа , 1840-е гг. Дагерротип с нанесенным цветом. Размеры изображения: 2 11/16 x 2 3/16 дюйма (6,9 x 5,5 см).
 

В 1839 году в обмен на пожизненную пенсию французское правительство купило их фототехнику, и она стала первой общедоступной системой для фотосъемки. Эта доступность сыграла огромную роль в развитии фотографии как социального явления.

В то время как фотография девятнадцатого века занимала значительно больше времени, чем секунды, необходимые для съемки и публикации селфи в социальных сетях, мы многим обязаны изобретениям Ньепса и Дагера.

Об авторе

Меган Д. Робинсон пишет для Art & Object и Iowa Source.

Теги

фотография

Жозеф Нисефор Ньепс

камера-обскура

Дагер

история искусства

наука

Леонардо да Винчи

Фотографии

Дагерротип

Гелиография

Подпишитесь на нашу бесплатную электронную рассылку!

Веб-форма

Ваш адрес электронной почты

Ваша роль Коллекционер/энтузиаст произведений искусстваХудожникArt World ProfessionalAcademic

Country

USAAfghanistanAlbaniaAlgeriaAmerican SamoaAndorraAngolaAnguillaAntarcticaAntigua & BarbudaArgentinaArmeniaArubaAscension IslandAustraliaAustriaAzerbaijanBahamasBahrainBangladeshBarbadosBelarusBelgiumBelizeBeninBermudaBhutanBoliviaBosnia & HerzegovinaBotswanaBouvet IslandBrazilBritish Indian Ocean TerritoryBritish Virgin IslandsBruneiBulgariaBurkina FasoBurundiCambodiaCameroonCanadaCanary IslandsCape VerdeCaribbean NetherlandsCayman IslandsCentral African RepublicCeuta & MelillaChadChileChinaChristmas IslandClipperton IslandCocos (Keeling) IslandsColombiaComorosCongo — BrazzavilleCongo — KinshasaCook IslandsCosta RicaCroatiaCubaCuraçaoCyprusCzechiaCôte d’IvoireDenmarkDiego GarciaDjiboutiDominicaDominican RepublicEcuadorEgyptEl SalvadorEquatorial GuineaEritreaEstoniaEswatiniEthiopiaFalkland IslandsFaroe IslandsFijiFinlandFranceFrench GuianaFrench PolynesiaFrench Southern ТерриторииГабонГамбияГрузияГерманияГанаГибралтарГрецияГренландияГренадаГваделупаГуамГуата malaGuernseyGuineaGuinea-BissauGuyanaHaitiHeard & McDonald IslandsHondurasHong Kong SAR ChinaHungaryIcelandIndiaIndonesiaIranIraqIrelandIsle of ManIsraelItalyJamaicaJapanJerseyJordanKazakhstanKenyaKiribatiKosovoKuwaitKyrgyzstanLaosLatviaLebanonLesothoLiberiaLibyaLiechtensteinLithuaniaLuxembourgMacao SAR ChinaMadagascarMalawiMalaysiaMaldivesMaliMaltaMarshall IslandsMartiniqueMauritaniaMauritiusMayotteMexicoMicronesiaMoldovaMonacoMongoliaMontenegroMontserratMoroccoMozambiqueMyanmar (Burma)NamibiaNauruNepalNetherlandsNetherlands AntillesNew CaledoniaNew ZealandNicaraguaNigerNigeriaNiueNorfolk IslandNorthern Mariana IslandsNorth KoreaNorth MacedoniaNorwayOmanOutlying OceaniaPakistanPalauPalestinian TerritoriesPanamaPapua New GuineaParaguayPeruPhilippinesPitcairn IslandsPolandPortugalPuerto RicoQatarRomaniaRussiaRwandaRéunionSamoaSan MarinoSaudi ArabiaSenegalSerbiaSeychellesSierra LeoneSingaporeSint MaartenSlovakiaSloveniaSolomon IslandsSomaliaSouth AfricaSouth Georgia & South Sandwich Isla ndsЮжная КореяЮжный СуданИспанияШри-ЛанкаSt. Бартелеми Св. ЕленаСв. Китс и НевисСент. Люсия Св. МартинСт. Пьер и МикелонСв. Винсент и ГренадиныСуданСуринамШпицберген и Ян-МайенШвецияШвейцарияСирияСан-Томе и ПринсипиТайваньТаджикистанТанзанияТаиландТимор-ЛештиТогоТокелауТонгаТринидад и ТобагоТристан-да-КуньяТунисТурцияТуркменистанОстрова Теркс и КайкосТувалуСША. Отдалённые островаСША Виргинские островаУгандаУкраинаОбъединенные Арабские ЭмиратыВеликобританияУругвайУзбекистанВануатуВатиканВенесуэлаВьетнамУоллис и ФутунаЗападная СахараЙеменЗамбияЗимбабвеАландские острова

Я согласен получать сообщения по электронной почте

Недостающее средневековое прошлое Рима

Для случайного наблюдателя Рим не является…

Жизнь и искусство Эдгара Дега

Эдгар Дега, считающийся основателем импрессионизма, на самом деле не любил этот ярлык… Для многих термин «гравюра» может вызывать в воображении образы эпохи Просвещения…

11 Любимые произведения искусства и объекты, освещенные в 2022 году

Каждый декабрь мы делимся некоторыми из наших…

Одержимость идентичностью: портретная живопись Уильяма Орпена

Портреты должны быть отражением…

Современное искусство

Theaster Gates: молодые лорды и их следы

9 аккаунтов искусства коренных народов, на которые стоит подписаться в Instagram

Пока Гагосян смотрит вперед, давайте оглянемся назад

Антиквариат

Научный музей Вагнера: шаг в 1855 год с современными курсами

Как работает отмывание денег в мире искусства

Кабинет редкостей и колониализма

Покраска

Тайная вечеря От Леонардо да Винчи до Дэвида Лашапеля

Как менялся Санта-Клаус на протяжении всей истории

8 художников, которые взяли фамилию своих матерей

Искусство коренных народов

Что делать с памятниками Христофору Колумбу?

Эволюция взглядов на стеганые одеяла как на народное искусство

Посмотреть современные произведения искусства коренных народов Австралии Стива Мартина

Галерея

Отметьте выходные в честь Дня ветеранов на выставке NC Veteran Art Show

Рассказ о наследии угандийской художницы Акайе Керунен

Алия Аль Фарси: женщина, стоящая за крупнейшей частной художественной галереей Омана

Азиатское искусство

Центр рисования «Гром орнамента» раскрывает нашу общую человечность

Восстание боксеров и распространение грубых стереотипов с помощью произведений искусства

Райтвуд 659: Блестящие архитектурные проекты Тадао Андо

Чертеж

Дудл: искусство известных художников-нехудожников

Разговор с Уильямом Кентриджем

Десять праздничных подарков для любителей искусства 2022

Аукцион

Вечерний аукцион Phillips 20th Century приносит рекордные продажи

Выдающиеся художественные аукционы, которые стоит посмотреть осенью 2022 года

Аукцион Bonhams, посвященный искусству из Африки и диаспоры

ЛГБТК-художники

Предварительный просмотр мастерской монографии Лоуренса Филомена: «Половое созревание»

Картины Эйзенмана снова на арт-сцене Нью-Йорка в Hauser & Wirth

6 Событий мира искусства для Pride 2022

Латиноамериканское искусство

Почему важен каталог LACMA «Архив мира»

Неоконкретизм: недолговечное, но влиятельное направление в искусстве

Доколумбовая Латинская Америка: Чавин древнего Перу

Ярмарка

Что посмотреть на Art Basel Miami Beach 2022

Джилл Бокор рассказывает о предстоящем салоне Art + Design Fair

Сцены с Бостонской международной выставки изобразительных искусств 2022 года

Древнее искусство

Объяснение семи чудес древнего мира

Подумайте об этом перед покупкой древнего ожерелья из монет или ювелирных изделий

Царь Тут может привести нас к гробнице Нефертити

Черные художники

Процветание в Атлантике: Эйприл Бей и ее спекулятивный футуризм

Мощная смена ролей в «Военных слухах» Кехинде Уайли

Ретроспектива Коулскотта «Искусство и раса имеет значение» — обязательный к просмотру

Ренессанс

Сюрреалистическая жизнь Иеронима Босха

Денверский художественный музей: новый взгляд на фламандских старых мастеров

Леда и лебедь через историю искусства

Фотография

Вольфганг Тильманс: смотреть без страха

Фотографирование Вьетнама: первая и последняя война без цензуры

Длительное влияние фотографии Второй мировой войны

Скульптура

Форотермор Ника Кейва

Мел Кендрик о том, как видеть вещи в вещах

SCAD представляет скульптуры набережной Прованса

Дизайн

Признание дизайнера костюмов Disney Элис Дэвис

SCAD в Design Miami/

10 костюмов на Хэллоуин, вдохновленных искусством

Музей

5 выставок Нью-Йорка, которые стоит посетить, декабрь 2022 г.

Как наложить тонировку в фотошопе: Узнайте, как тонировать изображения с помощью нейронных фильтров

Узнайте, как тонировать изображения с помощью нейронных фильтров

Последнее обновление
Nov 15, 2022 09:22:03 AM GMT

Узнайте, как тонировать изображения с помощью нейронных фильтров

Выполните эти пять простых действий, чтобы затонировать фотографию.

  1. Выберите Neural Filters

    • Выберите Фильтр > Neural Filters в главном меню Photoshop.
  2. Загрузите фильтр «Тонирование» из облака

    • Щелкните значок «Бета-версии фильтров», чтобы открыть список Нейронные фильтры, которые в настоящее время предоставляются как бета-версии.

     

    • Перед первым применением фильтр необходимо загрузить его из облака. Просто щелкните значок облака, чтобы загрузить фильтр. 
  3. Включите фильтр и настройте цвета

    Фильтр Тонирование автоматически назначает цвета изображению с помощью ИИ. Вы можете настроить цветовой баланс после включения фильтра, перемещая ползунки на панели Нейронные фильтры.

    • Включите фильтр Тонирование, щелкнув кружок рядом с ним.
    • Отрегулируйте ползунки для получения желаемого цветового баланса.
  4. Изменение автоматического выбора цветов (по желанию)

    В тех случаях, когда требуется использовать не тот цвет, который назначен фильтром автоматически, например, для изменения цвета одежды на портрете, можно поставить булавку в нужную область и выбрать другой цвет. 

    • Щелкните палитру цветов под предварительным просмотром изображения и выберите цвет.
    • Щелкните предварительный просмотр изображения в том месте, где требуется изменить выбранный цвет. При этом булавка будет установлена в фокусной точке, и выбранный цвет заполнит связанную область. 
    • Можно выбрать булавку для редактирования цвета или перетащить булавку в другое место.
    • Продолжайте добавлять булавки и выбирать нужные цвета.
    • Удерживая клавишу Alt/Option, перетащите существующую точку, чтобы дублировать цвет в другом месте изображения.
  5. Выберите способ вывода

    • Выберите способ вывода результатов: на Текущий слой, Дубликат слоя, Дубликат слоя с маской, Новый слой или Смарт-фильтр. 

Советы 

  • В главном меню выберите Изображение >Режим и убедитесь, что для изображения задан режим «Цвета RGB», а не «Градации серого».
  • Чтобы переключаться между предварительным просмотром и текущим состоянием фильтра, нажимайте значок режима предварительного просмотра в левом нижнем углу галереи.

Переключение между состояниями до и после применения

Похожие темы

  • Использование нейронных фильтров
  • Корректирующие слои заливки
  • Порядок добавления слоев заливки цветом
  • Расширенные приемы изменения цвета объекта
  • Корректировка цветового баланса
  • Бесплатные фильтры фотографий в Интернете

Вход в учетную запись

Войти

Управление учетной записью

7 способов тонирования фотографий

[adrotate banner=»2″]

Данная статья из цикла о преобразовании цветных изображений в чёрно-белые посвящена тонированию фотографий.

Предыдущие статьи этого цикла: Съёмка черно-белых фотографий на цифровую камеру: особенности и сложности и Методы преобразования цветного изображения в чёрно-белое.

С помощью программы Photoshop получить тонированные фотографии можно несколькими способами. Для грамотного и корректного тонирования изображение сначала следует перевести в его чёрно-белое. Ведь, по существу, любое монохромное, однотонное изображение ничем не отличается от чёрно-белого. И если при преобразовании яркости отдельных цветов будут одинаковы, на монохромной фотографии пропадут те или иные детали.

1. Hue/Saturation

Применение корректирующего слоя Hue/Saturation или аналогичной команды — достаточно простой способ превратить фотографию в монохромную.

Необходимо установить флажок Colorize, с помощью движка Hue выбрать нужный цвет, а движком Saturation задать его интенсивность. Ничего сложного. Если интенсивность цвета сделать небольшой, то изображение окажется практически чёрно-белым с легким цветным оттенком. Такой вариант напоминает некоторые сорта фотобумаг, проявленные в стандартном режиме. Несмотря на то, что таким образом можно получить стильную фотографию, этот способ не очень хорош, так как часто приводит к потере деталей в некоторых областях. Любую фотографию можно преобразовать в комбинацию цветной и тонированной с определенным процентом цвета или отдельных цветных областей. Этого можно достичь, снизив непрозрачность слоя и/или изменив режим наложения. Для этого снимка непрозрачность слоя была снижена до 70%, и на маске слоя область неба была залита 20-процентным серым, чтобы сделать его ярче.

2. Карта градиентов

Карты градиентов можно использовать для получения не только чёрно-белых, но и тонированных снимков. Неважно, будет ли это команда или слой коррекции Gradient Map. Вернемся к оригинальной фотографии, представленной ранее в статье Методы преобразования цветного изображения в чёрно-белое.

Для её окрашивания в один цвет к чёрно-белому градиенту с заданными переходами был добавлен синий.

Я изменил цвет только одного серого ограничителя, хотя можно было поменять и другие ограничители градиента или применить другой градиент.

Как вы понимаете, таким способом фотографию можно окрасить в любые мыслимые цвета, лишь бы форма не довлела над содержанием.

Следует обратить внимание, что при таком способе тонирования изображений градиенты должны быть выполнены в целевом цветовом пространстве. То есть если вывод будет в RGB, то и градиенты должны создаваться в RGB. А если вывод будет в CMYK, то и градиенты должны быть созданы в CMYK.

3. Color Balance — раздельное тонирование

Если в первых двух случаях оригинал был цветным, то при применении слоя Color Balance оригинал должен быть сначала преобразован в черно-белое изображение и находиться в цветовом пространстве RGB, CMYK или Lab.

Тени, средние тона и света можно тонировать в разные оттенки с помощью корректирующего слоя Color Balance точно так же, как в лаборатории фотографы делали частичный вираж на цветной бумаге с чёрно-белого негатива. Для получения ярко выраженного эффекта следует изменить света и тени, реже — настройку средних тонов. Но все равно все зависит от характера снимка. Необходимо лишь выбрать тени (Shadows), средние тона (Midtones) или света (Highlights) и добавить необходимый оттенок.

Если необходимо, можно изменить непрозрачность слоя, режим наложения и воспользоваться слой-маской.

4. Частичный вираж

Для выделения главной части изображения в классической фотографии существовал метод частичного виража, когда необходимые объекты окрашивали в определенный тон.

Автор этой прекрасной фотографии — Алексей Васильев, с любезного разрешения которого она публикуется. В программе Photoshop можно реализовать такой частичный вираж, причем по тем же принципам, что и в традиционном методе. Если раньше приходилось достаточно аккуратно отбеливать фрагмент снимка для тонирования, то теперь перед применением необходимого слоя коррекции следует создать точную маску. Кроме того, можно доработать её на слое коррекции. Для раздельного тонирования сначала снимок был преобразован в чёрно-белый, затем выполнено и сохранено выделение мельницы.

При создании корректирующего слоя Hue/Saturation часть маски была залита чёрным цветом в соответствии с областью выделения. Таким образом, выделенный объект оказался окрашен в необходимый цвет. Остальную часть можно было бы оставить чёрно-белой или окрасить в другой цвет. Для окраски следует загрузить выделение и инвертировать его. Затем создать еще один корректирующий слой Hue/Saturation и подобрать необходимый цвет. На данном изображении тон неба слишком светлый. Для усиления неба был применён слой коррекции «Кривые» с режимом наложения Multiply. Для большего затемнения слой был скопирован. Чтобы не было усиления других частей изображения, были использованы маски слоев.

5. Тонирование командой Black & White

Хороших результатов тонирования можно добиться командой Black & White.

Для добавления желаемого тона к изображению в опциях слоя коррекции (команды) Black & White следует установить флажок Tint (Оттенок). По умолчанию установлена классическая сепия. Для выбора необходимого оттенка следует щелкнуть на квадратном цветовом образце справа от флажка Tint,

в появившемся окне пробника цвета щелкнуть на необходимом тоне, и снимок сразу окраситься в выбранный цвет.

При этом цветовой образец в окне команды Black & White также изменит свой цвет. Обратите внимание, что кнопка Auto влияет только на распределение тонов, но не на окраску изображения.

6. Solid Color и Gradient

Окрашивание слоями коррекции Solid Color (Чистый цвет) и Gradient (Градиент) выполняется схожим образом. При использовании слоя Solid Color тонирование происходит одним цветом, а при использовании слоя Gradient — несколькими. Количество оттенков зависит от типа градиента и фантазии фотографа. Чтобы контролировать процесс окрашивания в диалоговом окне опций слоя следует выбрать режим наложения Color. Для этого перед выбором слоя коррекции в палитре слоев следует нажать и не отпускать клавишу Options (Alt). После щелчка на кнопке ОК появится окно пробника цвета. Для более тонкой настройки можно изменить непрозрачность слоя и воспользоваться слой-маской. Вместо режима наложения Color можно задействовать режим Overlay, Hard Light или Soft Light, но тогда оттенки цветов будут немного другими.

При тонировании слоем Gradient, аналогично Solid Color в диалоговом окне опций слоя следует выбрать режим наложения Color. И также перед выбором слоя коррекции в палитре слоёв следует нажать и не отпускать клавишу Options (Alt). После щелчка на кнопке ОК появится окно Gradient Fill (Заливка Градиентом). Для выбора необходимого градиента следует щелкнуть в поле Gradient, после чего появится окно редактора градиентов. Естественно, можно выбрать любой тип градиента, но для окрашивания фотографий, как правило, используется линейный. Такой градиент более-менее удачно имитирует съёмку через цветные оттенённые светофильтры. Фотографии, снятые через такие фильтры, практически всегда искусственны, поскольку линию перехода цветов трудно расположить в нужном месте. Однако в Photoshop процесс более управляем. Как было написано ранее, вместо режима наложения Color можно воспользоваться режимом Overlay, Hard Light или Soft Light.

7. Duotone

Чёрно-белое изображение в режиме Grayscale имеет 256 оттенков серого. Однако если такое изображение напечатать на бытовом струйном принтере, то вы, к своему большому разочарованию, различите не более полусотни оттенков серого (на лазерных принтерах это число еще меньше), а различные помехи и искажения, возникающие при реальной печати, могут ещё сильнее снизить это, и без того небольшое, количество тонов. Дуплексные изображения позволяют сохранить глубину и контраст за счёт печати в две краски, а количество полутонов увеличивается от сотен до нескольких тысяч. В Photoshop можно также окрасить фотографию в три или четыре краски, получая триплексные и квадроплексные изображения.

В режиме Duotone для окрашивания нет необходимости переводить изображения из режима Grayscale в многоканальное пространство RGB, CMYK или Lab. Команда Duotone доступна именно в режиме Grayscale. С её помощью готовят чёрно-белые изображения для печати в полиграфии. Необходимо помнить, что сохранение файла в режиме Duotone возможно в ограниченном наборе форматов: PSD, EPS, PDF.

Для полиграфии изображения сохраняют в формате EPS, используя дополнительные настройки Print with Preview. Это необходимо для того, чтобы избежать муара при печати. При печати на струйном принтере или на фотобумагу с последующим проявлением в этих настройках необходимости нет. И если вы печатаете свои фотографии дома или отдаёте их для печати на фотобумаге, дуплексное изображение (после тонирования) следует перевести в режим RGB. При первом вызове команды Duotone в окне будет отображен только один цвет — чёрный. Выбрав в списке Type вариант Duotone, необходимо щёлкнуть на втором квадратном цветовом образце во второй колонке. Появится окно, в котором можно указать необходимый цвет из цветовой библиотеки.

Если такой вариант выбора цветов кажется вам сложным, щелкните на кнопке Picker и воспользуйтесь стандартным окном выбора цвета. В этом случае необходимо помнить, что если вы готовите картинку для полиграфии, и она будет печататься в режиме Duotone, цвета могут отображаться неправильно. При выборе режима Tritone доступным становится и третий цветовой образец, что позволяет выбрать еще один необходимый цвет. Часто при выборе второго, а тем более третьего и четвёртого цветов изображение может сильно потемнеть. Для того чтобы этого не произошло, нужно настроить кривые. Соответствующее окно вызывается щелчком на квадратиках с образцами кривых слева.

Приподняв правую часть кривой, вы увеличите количество краски в области теней для выбранного красителя, а опустив — уменьшите. С областью светов и средних тонов следует поступить аналогичным образом.

Кнопка Overprint Colors (Наложение цветов) позволяет определить способ наложения красок разных цветов. Если в дальнейшем понадобиться редактировать изображение, нужно ещё раз открыть окно Duotone Options (Image—>Mode—>Duotone). Миниатюра кривой и вид изображения при этом автоматически обновятся. Какие тона подчеркнуть — света, средние тона или тени — зависит от характера фотографии. Что подходит в одном случае, может не подойти другом. Однако серию портретов, снятых в одинаковых условиях, имеет смысл окрасить одинаково. Кнопки Save и Load позволяют сохранить и загрузить удачные варианты настройки. Если использовать кривые в виде синусоид, легко можно получить «психоделические» изображения.

Методы цветового тонирования в Adobe Photoshop для начинающих

Рейтинг:

4,00 на основе 5
Рейтинги

Цветовая тонировка в Photoshop
www.sleeklens.com

Привет, ребята, сегодня мы рассмотрим тонирование в Photoshop.

Это действительно легко сделать, и я собираюсь поделиться с вами всем, что знаю, поэтому я надеюсь, что вам понравится и вы многому научитесь из этого урока.

Итак, первое, что мы сделаем, это создадим корректирующий слой сплошного цвета.

Теперь вы можете выбрать любой цвет, который хотите использовать. Это осенняя картинка, поэтому я начну с красновато-оранжевого.

Итак, следующее, что вам нужно сделать, это изменить режим наложения на «Цвет».

Если вы не знаете, что такое режим наложения, вы найдете его на панели слоев рядом с непрозрачностью.

Если вы все еще заблудились, посмотрите на изображение ниже.

Итак, теперь вы заметите, что теперь вы сможете видеть изображение сквозь цветной слой.

Обратите внимание, что отсюда вы сможете щелкнуть по слою сплошного цвета в любое время, вернуться и изменить цвет на любой, который вам нравится.

Я просто хочу быстро рассказать вам о небольшом уроке.

На панели выбора цвета вы увидите буквы H S B

. Они обозначают оттенок, насыщенность и черный.

Если вы переместите ползунки S и B вниз, вы заметите, что изображение изменится на черно-белое.

Итак, если вы не знаете, простыми словами, Насыщенность истощает цвет вашего изображения.

B, обозначающий черный, увеличивает темноту яркости, и, как только что было сказано, если вы переместите ползунок полностью вниз, чтобы выбрать черный, вы получите черный и белый.

Теперь, зная выше, вы сможете понять, что вам это на самом деле не нужно 🙂

Я имею в виду, что вы можете просто нажимать на настройку оттенка, пока не найдете нужный цвет. ищу в общем.

Единственный другой раз, когда я использовал S и B, был, когда мне сказали, что требуется определенная настройка цвета.

Но даже в этом случае, если вам дадут правильный код оттенка, эффект будет тот же.

На самом деле это сводится к тому, что в Photoshop можно делать несколько вещей по-разному, так что имейте в виду, когда я только начинал, я думал, что в Photoshop есть миллионы вещей, которые нужно освоить, и что я должен изучить их все, это просто не соответствует действительности, потому что всегда есть более чем один способ колоть и апельсинить! так что, если это работает для вас, и вы можете делать то, что от вас требуется, тогда вам не нужно учиться больше, и вы научитесь этому по ходу дела.

Итак, я просто хотел поделиться с вами некоторыми советами из своего опыта, чтобы вы не думали, что вам предстоит взобраться на какой-то огромный холм, потому что у вас его нет 🙂

ваш цветной слой, вы можете уменьшить непрозрачность и вернуть часть цвета под ним.

Я считаю, что иногда это создает некоторые приятные эффекты.

Как вы можете видеть на изображении ниже, он взял изображение, которое склонялось к холодной стороне, и немного согрело его, не потеряв много исходных телесных цветов.

Другой вариант, который я хотел бы проверить, это режим наложения Hue, я обнаружил, что он дает мне действительно отличные эффекты, но, конечно, все зависит от изображения, которое вы используете, оно будет варьироваться.

Последнее, что я хочу вам показать, это режим наложения Мягкий свет.

Если вы действительно хотите, чтобы ваше изображение выглядело ярко, выберите Мягкий свет, если вам подходит режим наложения, а другие более тонкие.

Как вы можете видеть на изображении выше, насколько более интенсивным стало изображение, с этим изображением оно работает действительно очень хорошо, и если бы я использовал эту технику на этом изображении, я бы использовал именно ее.

Если изображение становится слишком интенсивным, просто уменьшите непрозрачность.

Окончательное изображение ниже.

Вот забавный трюк, как сделать себя лысым с помощью фотошопа.

Рейтинг:

4,00 на основе 5
Рейтинги

Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже.

  • Биография
  • Последние сообщения

Окончив колледж в 2002 году со степенью в области искусства и дизайна, я начал изучать свой путь в области графического дизайна и профессиональной постобработки. Штатный фрилансер с 2011 года.

  • Что такое раздельное тонирование в Lightroom и Photoshop? — 17 ноября 2022 г.
  • Как создать обтравочную маску в Photoshop — 9 ноября 2022 г.
  • Как создать хроматическую аберрацию в Photoshop — 19 сентября 2022 г.
  • Использование фильтра «Исправление перспективы» в Photoshop — 19 сентября 2022 г.
  • Как удалить хроматическую аберрацию в Lightroom — 16 сентября 2022 г.

Самые популярные сообщения в декабре

Последние

Как добавить цветовой оттенок к фотографиям в Photoshop « Photoshop :: WonderHowTo

Это обучающее видео о том, как добавить цветовой оттенок к фотографиям в Photoshop.

Это действительно может добавить к изображениям приятный эффект. Для этого сначала выберите изображение, затем перейдите в «Слои», затем выберите параметр «Регулирующий слой», щелкните его правой кнопкой мыши и выберите параметр «Оттенок и насыщенность», затем установите флажок с именем «раскрасить» доступно на той же странице, как только эта опция выбрана, мы сразу же видим изменение цвета на изображении, затем мы регулируем оттенок, перемещая полосу оттенка, а также мы можем сделать изображение черно-белым, перемещая насыщенность ползунок, обычно диапазон насыщенности 25 в порядке, но если мы хотим, чтобы изображение было старым, установите оттенок на 49и насыщенность до 18, затем нажмите ОК, лучшая особенность «корректирующего слоя» заключается в том, что мы можем изменить оттенок в любое время, когда захотим. Если мы хотим затемнить края изображения, то нам нужно добавить слой с помощью кругового эллиптического инструмента, сделать выделение, также убедиться, что края круга находятся за пределами изображения, затем дважды щелкнуть по выделенным областям и выбрать «выделенные области» в «параметре быстрой маски», затем нажмите «ОК», затем перейдите к «фильтру», выберите размытие, затем выберите параметр «Размытие по Гауссу», выйдите из «режима быстрой маски», а затем нажмите «Shift».

Кисти фотошоп бесплатно: Скачать бесплатно кисти для Фотошопа

Кисти для Photoshop – Бесплатные коллекции

Услуги Ретуши Фотографий > Бесплатные Кисти для Фотошопа

Ищете бесплатные кисти для Photoshop, чтобы добавить красивые мазки на фото? Качественные инструменты для Photoshop всегда востребованы среди фотографов и веб-дизайнеров. FixThePhoto часто делится таким плюшками для ретуши изображений со своими клиентами. На этот раз мы хотим представить вам различные кисти для Photoshop бесплатно. Вы найдете такие кисти как акварель, гранж, огонь, трава, дым, сердечки, листья и т.д. Мы надеемся, что они вам понравятся и помогут справиться с поставленной задачей быстрее.



Бесплатные кисти «Акварель» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Гранж» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Брызги» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Карандаш» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Туман» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Дым» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Растение» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Цветы» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Трава» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Круги» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Огонь» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Облака» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Звезды» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Снег» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Сердце» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти «Волосы» для Photoshop

10 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Бесплатные кисти для Illustrator

22 бесплатных кисти для иллюстратора

Бесплатно

Как установить кисти для Photoshop

5 кистей для Adobe Photoshop

Бесплатно

Что такое кисти для Photoshop?

Используя кисти для Photoshop, вы можете создать необычные фотографии и композиции без прорисовки всех элементов. Если вы думаете, что нужно потратить много времени и усилий, чтобы нарисовать поле с цветами или звездное небо в Photoshop, вы ошибаетесь. Все эти наборы бесплатных кистей для Photoshop помогут справиться с задачей за считанные минуты. Вам нужно только правильно настроить кисть и начать рисовать.

Кисти в Photoshop — широко распространенный инструмент, который незаменим, если вы хотите создать что-то красивое. Бесплатные кисти для Photoshop имеют много разных преимуществ, но главное их достоинство — наличие огромного количества настроек, которые вы можете отрегулировать самостоятельно: текстура, прозрачность, насыщенность, размер, плотность мазков и т.д.

Кисть в Photoshop является одним из самых популярных инструментов для творческого ретуши фотографий. Наши бесплатные наборы кистей для Photoshop можно использовать для любых целей. Вы можете изменить форму предмета, цвет и размер, а также использовать кисти для создания масок и контуров. Не желаете прорисовывать все детали дизайна вручную? Никаких проблем!

Наш новый набор бесплатных кистей для Photoshop состоит из разных категорий. Здесь вы сможете найти кисти для живописи (их можно применять, когда вы хотите достичь эффекта традиционной живописи), кисти имитирующие природные явления (огонь, туман и дым) и кисти с эффектом гранж (для создания стильных и необычные фонов). Откройте меню, чтобы перемещаться между разделами.

Независимо от того, используете ли вы старую версию Ps или у вас есть Creative Cloud, вы сможете воспользоваться всеми преимуществами этих бесплатных кистей. Не теряйте времени – скачайте коллекции и создавайте уникальные дизайны и картинки.

Как получить кисти для Photoshop бесплатно

Хотите получить кисти как можно скорее? Все, что вам нужно сделать, это скачать их. Однако, для начала просмотрите весь каталог и выбрать кисти, которые вам больше всего подойдут. Дальше, заполните форму. Вы получите прямую ссылку на скачивание на электронную почту. Нажмите на ссылку и перейдите на сайт.

Как использовать набор бесплатных кистей для Photoshop

При загрузке любой из бесплатных кистей для Adobe Photoshop, вы получите файл в формате . abr. Это распространенное и удобное расширение файла кистей. Однако, обратите внимание, что загруженные кисти нельзя просто установить в Photoshop, их нужно добавить самостоятельно.

Откройте Adobe Photoshop, найдите инструмент «Кисть» и щелкните по нему. Вы увидете маленький черный треугольник. Нажмите на треугольник и появится всплывающее меню с другим похожим треугольником, нажмите на него. После этого появится список, в котором нужно выбрать «Загрузить кисти». Откройте папку, в которую были загружены кисти и выберите их. Это будут файлы с расширением .abr. Нажмите кнопку «Загрузить» на экране или кнопку «Enter» на клавиатуре. Все новые кисти будут добавлены в набор.

Когда все готово, можно приступать к творческим экспериментам! Если нужно, вы можете настроить каждую кисть для достижения конкретного эффекта. 

Бесплатный набор кистей для фотошопа с частицами пыли abr psd

Бесплатный набор кистей для фотошопа с частицами пыли abr psd | UIDownload

Бесплатный набор кистей для фотошопа с частицами пыли abr psd

    org/ImageGallery» align=»middle»>

  • Бесплатные элегантные стили для фотошопа psd

  • Набор кистей для фотошопа Бетон psd abr

  • Бесплатный стиль фотошопа дерево psd

  • волосатые кисти для фотошопа abr

  • Бесплатные кисти для рисования в Illustrator ai

  • 8 бесплатных стилей для фотошопа

  • Бесплатный снег в стиле фотошопа psd

  • org/ImageObject»>

    Бесплатный вирус в стиле фотошопа psd

  • Бесплатные кисти для фотошопа на Хэллоуин abr

  • бесплатные формы для фотошопа csh

  • Силуэты листьев бесплатные векторы и набор кистей для фотошопа abr eps

  • Набор кистей для иллюстратора eps

  • Бесплатный снег в стиле фотошопа psd

  • Бесплатные векторные изображения зданий и набор кистей для фотошопа eps

  • Кисти Coil и Line Illustrator бесплатно ai

  • org/ImageObject»>

    набор простых фигур для фотошопа csh

  • бесплатные кисти для иллюстраторов ai

  • гранж набор кистей иллюстратор ai

  • Бесплатный набор кистей Photoshop «Искры и огонь» psd abr

  • Набор кистей для Photoshop abr

  • Кисти для карандашей svg ai

  • набор гранжевых кистей для иллюстратора ai

  • бесплатные формы для фотошопа csh

  • org/ImageObject»>

    фотошоп нестандартные формы csh

  • 5 бесплатных элегантных стилей для фотошопа из кожи psd

  • Набор кистей для фотошопа и векторной звезды eps abr

  • Бесплатные шаблоны камуфляжа для иллюстратора и фотошопа

  • орлы кисти для фотошопа abr

  • Бесплатные элегантные стили для фотошопа psd

  • Бесплатные кисти для иллюстратора молний eps

  • Набор стилей раста фотошоп psd

  • org/ImageObject»>

    Бесплатные греческие ключевые кисти вектор eps

  • золотой блеск частицы пыли прозрачный фон eps

  • Бесплатная запись в стиле фотошопа psd

  • Бесплатные кисти Spanner для Illustrator ai

  • Кельтский узор иллюстратор кисти вектор бесплатно

  • Лента с абстрактными кистями фотошоп

  • Мазки кистью ai

  • Бесплатный набор кистей для цветочного иллюстратора

  • org/ImageObject»>

    Бесплатные векторные гильошированные узоры кисти Illustrator

  • Золотые текстовые эффекты в фотошопе psd

  • Набор иконок молекул частиц svg eps ai

  • бесплатный набор фигур для фотошопа 2 csh

  • Черный с белым фоном вихря и кистями для фотошопа ai abr

  • Бесплатный легендарный текстовый эффект в стиле фотошоп psd

  • Бесплатные кисти для дизайна одежды: молнии и строчки ai

  • org/ImageObject»>

    Полутоновые кисти векторов ai

  • Бесплатный вектор звездной пыли svg eps

  • Набор гранжевых кистей eps

  • Черные мазки кистью eps

Кисти фотошоп скачать бесплатно

Расширенный поиск Запросить дизайн

[ PS brushes ] кисть мазок кисти элементы дизайна абстрактный плоский черный гранж горизонтальные кривые контур ( .abr 22.07MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] кисти элементы дизайна плоские грязные формы контур ( .abr 12.65MB )

All-free-download. com

[ PS кисти ] чернила формы кисти шаблон абстрактные кривые формы контур ( .abr 33.69MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] боке кисти фон шаблон темный размытый современный дизайн ( .abr 766.24KB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] водные рябь кисти фон темный монохромный дизайн ( .abr 31.47MB )

All-free-download.com

кисти для волос фотошоп деревья звезда gimp кисти краска брызги кисти фотошоп цветочные кисти фотошоп сердечные кисти abr файл zip кисть фотошоп 7 облака кисти брызги воды кисти фотошоп 7 кисти бесплатно фотошоп формы кисти фотошоп кисти спецэффекты кисти птица cs 6 рамки бесплатно

[ PS кисти ] кисти мазки кисти элементы дизайна вертикальные кривые формы черный гранж дизайн ( . abr 16.29МБ)

All-free-download.com

[ PS кисти ] кисти элементы дизайна плоские черные гранж формы контур ( .abr 11.11MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] чернильные формы кисти шаблон геометрический эскиз лица ( .abr 25.87MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] туман кисти фон шаблон монохромный дизайн ( .abr 26.83MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] водяные пузыри кисти фон шаблон динамический темный монохромный дизайн ( .abr 12.00MB )

All-free-download. com

[ PS кисти ] малярные кисти элементы дизайна плоские черные геометрические фигуры контур ( .abr 16.75MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] влажные чернила кисти узор абстрактные плоские формы декор ( .abr 40.04MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] формы чернил кисти шаблоны плоские геометрические контуры ( .abr 32.82MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] туман кисти фон шаблон черный белый монохромный дизайн ( .abr 22.24MB )

All-free-download. com

[PS кисти] мягкие линии кисти фон темный размытый абстрактный дизайн (.abr 290,64 МБ)

All-free-download.com

[ PS кисти ] элементы дизайна кистей плоские черные чернила шероховатый контур ( .abr 17.44MB )

All-free-download.com

[PS кисти] влажные чернила кисти элементы дизайна плоские черные абстрактные формы контур (.abr 29.83MB)

All-free-download.com

[ PS кисти ] туман облачное небо кисти фон темный классический дизайн ( .abr 25.31MB )

All-free-download. com

[ щетки PS ] дисперсионные щетки 02 ( .abr 9.20MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] водные рябь кисти фон шаблон современный динамичный реалистичный дизайн ( .abr 32.83MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] элементы дизайна кистей плоский черный гранж эскиз ( .abr 22.51MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] формы чернил кисти элементы дизайна плоский геометрический контур ( .abr 41.18MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] туман кисти фон шаблон черный белый классический дизайн ( . abr 27.82MB )

All-free-download.com

[ PS кисти ] дисперсионные кисти шаблон фона динамический черный белый контур ( .abr 90,71 МБ)

All-free-download.com

[ PS кисти ] водяные пузыри кисти фон современный крупный план фиолетовый динамичный дизайн ( .abr 12.87MB )

All-free-download.com

Загрузка дополнительных элементов, пожалуйста, подождите…

Идет загрузка дополнительных элементов, пожалуйста, подождите…

Критерий поиска:

Тип поиска:

Совпадение с любымСовпадение со всеми

Искать в:

ВекторыИконкиФотоШрифтыШаблоны сайтовPSD

Лицензия:

Все лицензииРазрешить коммерческое использование

Результат сортировки:

Сначала лучшее совпадениеСначала новыеСначала много загрузокСначала меньше загрузок

  • Дом
  • Лицензии
  • Срок
  • Конфиденциальность
  • О
  • Связаться с

Бесплатные кисти недели для Photoshop #409

Перейти к навигацииПерейти к содержимому

Искать:

Каждую неделю загружайте здесь новую бесплатную кисть Photoshop. Возвращайтесь каждую неделю в течение 708 недель, и вы сможете получить каждую GrutBrush бесплатно! Или сразу получите все 500 кистей (включая все предыдущие) здесь

ПРИМЕЧАНИЕ: Эта кисть стала кистью недели в 2019 году. Если с тех пор вы купили Art Brushes 500, эта кисть у вас уже есть. Какое-то время я буду делать «лучшие из них», пока работаю над новыми наборами кистей. Не стесняйтесь писать мне по электронной почте с запросами и комментариями.

Кисть для гуаши Photoshop — «Brave Stand»

Кисть для гуаши Photoshop для цифровых художников «Brave Stand» для рисования кистью для гуаши Photoshop «Brave Stand»

Кисть для гуаши Photoshop с грубой кожей, которая быстро превращается в густую густую заливку.

Новая бесплатная кисть будет доступна здесь в понедельник, 16 января 2023 года. )

Установить на iPad для Artstudio Pro, Fresco или Sketch (ABR)

ПОДОЖДИТЕ!

Карандаш PhotoshopКисть для гуаши PhotoshopOil Impasto Кисть для фотошопаКисть для древесного угля PhotoshopАкварельная кисть для PhotoshopКисть для перекрестной штриховкиНабор кистей для смешивания Photoshop «Platt Nudge»Ластик с острыми краямиИнструмент для создания миллиметровой бумаги в PhotoshopSquare Crop Preset

Получить семплер GrutBrushes (бесплатно!) 10 кистей и инструментов Photoshop

Представленные здесь кисти входят в коллекцию GrutBrushes, состоящую из натуральных кистей для цифровой живописи и рисования, которая включает в себя кисти, имитирующие акварель, масляный импасто, карандаш, мел, уголь, тушь и другие художественные материалы, встречающиеся в реальном мире. Вы можете получить их все здесь всего за $20

Как установить бесплатные кисти Photoshop

Как установить бесплатную кисть недели

Чтобы установить файл кисти TPL, просто перетащите файл TPL в Photoshop ( только tpl!). Затем вы найдете кисть на панели наборов инструментов (Окно > Наборы инструментов)

Не видите ни одной кисти? снимите флажок «Только текущий инструмент» в нижней части панели «Наборы настроек инструмента». Дополнительная помощь здесь

Больше бесплатных кистей:

Бесплатные кисти LightSaber для Photoshop

Бесплатные кисти Photoshop Lightsaber
10 кистей с пунктирными и пунктирными линиями различной ширины. Рисуйте и наблюдайте, как точки и тире следуют за вашим стилусом (или мышью)

Получите их БЕСПЛАТНО здесь

Вы можете использовать кисти на панели предустановок инструментов (CS5+) или в бесплатном плагине (CC)Photoshop Cloud Brushes на панели плагинов GrutBrushes для Photoshop CC.