Что такое графическая зарисовка с натуры? По ИЗО помогите плиииииз
Набросок и зарисовкаОсобое место в составе рисунка занимают набросок и зарисовка. Известные определения этих понятий в изображении следует чуть подправить тем, что ни набросок, ни зарисовка не выполняются «предварительно, бегло, в общих чертах», а исполняются твердой рукой, спокойно, точно, с намерением уловить и передать самую суть изображаемого. Это своего родаафоризм, но не в изречении, а в изображении. Зарисовка это тот же набросок, но уточняющий фрагменты изображения в более крупной детальной проработке.И хотя набросок с натуры и набросок по представлению родственны по сути, но в наброске по представлению все же явно просматривается наработка, манерность, повторяемость, что упрощает выразительность, лишает её неожиданности.Как правило, прием, использованный в удачном наброске с натуры, не повторяется автором, он эксклюзивен, оригинален. Каждый раз автор ищет новые формы передачи своих эмоций в моментальном изображении — наброске. Следует предположить, что не каждый способный рисовальщик в состоянии исполнить выразительный набросок. Чаще бывает, что хороший живописец или график остается в поколениях известен не серьезными живописными или графическими работами, но парой-тройкой удачных набросков. К тому же, удача в наброске есть фактор случайный, ибо нельзя из наброска в набросок изображать девицу на парковой скамье, меняя только позы — скучно; и речку в красивых берегах изображать надоедает. Видимо, поэтому даже у прекрасных рисовальщиков удачных набросков немного.А.Яковлев. Дама с зонтом. Бумага,графитный карандаш.!911А.Яковлев.Два художника. Бумага,графитный карандаш. 1910Следует особо отметить популярность наброска в сравнении с другими изображениями на плоскости. Это понятно: кажущаяся простота рисунка привлекает,настраивает зрителя на соблазн если уж не последовать примеру автора понравившегося рисунка, то хотя бы скопировать рисунок. И это легко удается, порой копия интереснее оригинала. Но дальше дело не идет по вышеупомянутой причине. Несколько слов о проблеме изображения. Чаще всего, прежде чем прикоснуться карандашом к чистому листу бумаги, рисовальщик ищет сюжет, видимую красивость, полагая, что она возьмет на себя трудности техники. Но красивости в очередях за их увековечением не стоят и тогда остается либо изображать всё подряд, либо «поломать» карандаш и завернуть его в белую бумагу. Но если попытаться справиться с отчаянием и изобразить веточку какого-нибудь придорожного куста, то может оказаться, что, во-первых, это не так скучно, как казалось, и, во-вторых, не так уж и просто. В-третьих, изображая /рисуя/ такую простоту можно прийти к открытию секрета искусства. Может оказаться, что не так и важно то, ЧТО ты рисуешь, а важно КАК ты справляешься с работой, достаточно ли ты техничен, грамотен в своем деле. И так далее. Невольно раскрываешь учебник.Евгений Рындин. Рука.Бумага,карандаш.2006Чем меньшими средствами достигается результат: тем эффектнее набросок. Чаще всего это просто линия, меняющая свою плотность. В сложных пейзажах не всегда возможна передача с достаточной ясностью желаемого эффекта лишь одной линией, приходится прибегать к помощи собственных теней.
Графический Рисунок (Основы + Виды) Как создается?
Содержание статьи
Всегда и везде
Виды графических рисунков
Как создается?
Многие склонны недооценивать графические рисунки. Они выглядят более скромно, чем цветастые живописные полотна, и часто создают впечатление неоконченности. Потому что бумага остается окружающим изображаемое фоном, который совершенно не обязательно перекрывать штрихами. Получается будто брошенный мастером, выходящий в пространство, зародыш искусства. Это может казаться необычным, но не зря же к графике обращались известные мастера! Например, Дюрер («Меланхолия», 1514), Рембрандт («Пейзаж с квадратной башней», 1650), Ван Гог («Мертвые воробьи», 1890») не прошли мимо этого вида искусства.
Всегда и везде
Стоит начать с того, что создание графического рисунка неизменно предшествует нанесению красок на лист/холст/дерево. Это начальный этап работы над картиной, без которого живописец будет вслепую распределять цветовые пятна. Простые карандашные наброски позволяют построить композицию будущего произведения искусства, понять форму, объем и поставить маячки для красочной обработки. Значит, без графики художникам никуда. Но может ли разметка оставаться на виду, считаться оконченной картиной? Да, даже неоконченный графический рисунок вполне может быть самостоятельным произведением.
По такому описанию может показаться, что графикам проще, им не нужно смешивать цвета и стараться попасть в «жизнь». Все не совсем так. Конечно, работа с красками трудоемкая, даже по времени их нанесение, фиксация, наслаивание очень затратны. Но в графике художнику нужно быть намного более точным технически, заботиться о деталях, линиях. Цвет же в графическом искусстве, чаще всего, выполняет функцию помощника, выделяя особенно значимые (по задумке автора) элементы. Здесь рисунок должен получиться более отфильтрованным, сфокусированным. Все это требует хорошей подготовки и терпения. Графику можно сравнить со скромным алмазом, прикинувшимся кристаллом угля.
Виды графических рисунков
Мы имеем дело с разными между собой видами: 1). Станковая графика — уникальные гравюры/эстампы, карандашные зарисовки, созданные «за станком» и имеющие полноценную художественную ценность. 2). Произведения «книжной графики». Это, как правило, иллюстрации, газетные карикатуры, картинки, открытки и другие легко множащиеся изображения. Каждая новая копия равна предыдущей, а значит, самому оригиналу. Это делает данный вид массовым, лишенным индивидуальности. Теперь станковая графика тоже легко копируется и идет в мир. Но всегда остается «главное изображение» (оригинал), который имеет повышенную ценность.
Как создается?
Знакомство с графическими рисунками для начинающих художников стартует с освоения штриховки. С ее помощью простым карандашом можно создать целый объемный мир внутри простого листа. Легкие линии укажут на освещенность, густые же, с наложением ярких, мягких штрихов, обозначат затененные части композиции. Даже цветовые соотношения вполне возможно передать с помощью карандаша. Самые простые же работы могут практически обойтись без штриховки, передав лишь значимые линейные обозначения предметов, наметив их на зарисовке.
Эстампы тоже рождаются из сочетания разных штрихов и линий. Разница здесь в том, что штрихи не проводятся, а вырезаются острыми иглообразными инструментами на художественной поверхности (дерево, металлические пластинки, линолеум др.). Это нужно, чтобы под прессом создать цветовой оттиск на бумаге. Каждый полученный вариант может быть самостоятельной картиной, отличающейся от всех других вариантов гаммой, насыщенностью или контрастами. Гравюры, кроме того, могут повторять живописные картины, представляя собой более доступный вариант дорогой частной живописи. А ты хорошо владеешь карандашным графическим рисунком? Уже пробовал создать гравюру? Может, сейчас самое время попробовать?
графических эскизов, тем, шаблонов и графических элементов, загружаемых на Dribbble
Посмотреть процесс проектирования ✏️
Процесс проектирования ✏️
Просмотр концепций исходного эскиза
Оригинальные эскизы
Посмотреть Сомнение в себе
Неуверенность в себе
Посмотреть заставки 👆
Брызги 👆
Просмотреть HR @Pearson Ravitz
HR @Pearson Ravitz
Посмотреть эскиз
Эскиз
Посмотреть Эскизы животных [карандаши и ручка]
Эскизы животных [карандаши и ручка]
Изометрический вид
Изометрия
Посмотреть ВАШ ДОМ
ВАШ ДОМ
Просмотреть Cega — нарисованные от руки активы
Cega — Нарисованные от руки активы
Посмотреть концепцию игры для iOS
Концепция игры для iOS
Посмотреть приложение Mindmap Concept (темное)
Приложение Mindmap Concept (темный)
Просмотр значков бренда Givn
Знаки бренда Givn
Просмотр фирменной графики
Фирменная графика
Просмотр «Ищу тихое место»
«Ищу тихое место»
Посмотреть ежедневное здоровье для творческих людей
Ежедневное оздоровление для творческих людей
Посмотреть Летающие головы 2021 часть 1 [рисунок тушью]
Летающие головы 2021 часть 1 [рисунок тушью]
View Islands — исследование компоновки
Острова — разведка макета
Посмотреть Астронавт
Астронавт
Посмотреть Фокс
Посмотреть Летающие головы 2021 часть 2 [рисунок тушью]
Летающие головы 2021 часть 2 [рисунок тушью]
Посмотреть Пейзаж Турист — Путешествие
Ландшафтный турист — путешествия
Посмотреть виртуальный бренд
Виртуальный бренд
Посмотреть иллюстрации руки
Ручные иллюстрации
Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить или войдите в систему
Идет загрузка еще…
50 Эскизы от графического дизайнера
Рисование является основой графического дизайна. Привычное рисование повышает квалификацию дизайнеров логотипов , стр. верстальщиков и типографы похожи. Когда дизайнер «обходится» тем, что не рисует рутинно, он в некотором смысле обсчитывает самого себя. Да, дизайнеры впитывают много информации от других дизайнеров и могут «обойтись», в соответствующем смысле, копированием отличных работ других. Но, в какой-то момент, все великие дизайнерские работы, которые мы должны и должны заимствовать, происходят из тяжелой работы какого-то дизайнера с хорошей базой в рисовании.
Хочу поощрить каждые графический дизайнер рисовать каждый день. Неважно, что вы рисуете. Рандом это здорово! Чтобы поощрить это, я решил опубликовать несколько страниц из моего текущего журнала. Я использую бескислотный блокнот № 100 с чистой страницей в толстом переплете на спирали размером 7 x 10 дюймов.
К моей дизайнерской работе и заметкам о встречах примешиваются совершенно случайные наброски для художественных проектов, этюдов, натюрмортов, ментальных карт и всего, что угодно, а то и не всего. Лично мне нравятся не только отдельные рисунки из скетчбуков людей, но и весь прогресс от страницы к странице. В этом духе я разместил около 30 различных сканов, представляющих около 50 различных рисунков и набросков. Некоторые рафинированные, некоторые явно не рафинированные. Некоторые личные, некоторые чисто деловые. Лично мне нравится эта запутанная матрица, когда я сталкиваюсь с ней в других блогах, и поэтому я делюсь своими рисунками с толпой.
50 эскизов от графического дизайнера
Щелкните любой эскиз, чтобы увеличить его.
Это моя левая рука. Правило: делайте темные участки темнее, а светлые светлее и избегайте полутонов при наброске.
Заметки о встрече с клиентом о веб-сайте и логотипе за чашкой кофе в Starbucks.
Можно ли нарисовать Даффи Дак по памяти? Нет, я не могу нарисовать Даффи Дака по памяти.
Скетч «Счастливые времена». Я набросал это очень быстро, чтобы было что попробовать и раскрасить позже в Photoshop.
Неиспользованный эскиз баннерной иллюстрации статьи о технологиях и графическом дизайне.
«Плохие детишки разбили вазу, но им очень жаль, так что мама не слишком сердится», или что-то в этом роде.
Концепция абстрактного искусства
Несколько набросков абстрактной композиции. Верхний левый фокусируется на темных и светлых узорах, а второй фокусируется на органичном смешении темного и светлого.
Абстрактные скетч-композиции. Нижняя — это концепт для более крупной картины.
Mindmap для нового фокуса BonFX.com. Это было за несколько месяцев до того, как я вообще начал работать над сайтом.
Набросок композиции для большой картины «Я есмь хлеб жизни» вместе с чашечкой.
Несколько эскизов и композиций религиозного изобразительного искусства. На одном изображена Дева Мария, а на более крупном изображена концепция картины о разделении церковных общин.
Еще один набор концептуальных эскизов для некоторых девонтальных произведений о Марии как Скорбящей Богоматери и других идеях.
Наброски за обедом: Мой пакетик чая и одноглазый, опасный, вращающийся осьминог.
Реалистичный концептуальный эскиз Иисуса над абстрактной концепцией Мадонны с младенцем. Я не думаю, что абстрактные подходы к традиционным темам работают так хорошо, может быть, точно так же, как «барокко» и «хип-хоп», вероятно, не очень хорошо сочетаются.
Набросок во время обеда: Мусор за обедом, состоящий из бумажного кораблика и скомканных салфеток, придающий новый смысл «мусорному искусству».
Набросок обеденного перерыва: Мебель рядом со мной и моя чашка с кофе. С чашкой я попытался использовать только черный, белый и один серый цвет и в каком-то смысле сделал ручной «фильтр постеризации», как это делает Photoshop. Мех…
Набросок обеденного перерыва: больше мусора. Я скрутила салфетку в своего рода «розу», а затем попыталась нарисовать деталь смятой внутренней части пакетика из-под чипсов, выстланного фольгой. Примечание: рисовать фольгой сложно.
Серия абстрактных набросков, некоторые из которых сосредоточены на сетках и узорах.
Наличие штатных бригад и налаженные связи с поставщиками материалов в каждом регионе гарантирует одинаково высокое качество в независимости от географии объекта.
Проектов выполнено
Наш опыт приносит пользу. Мы следуем тенденциям моды и уважаем традиции. Мы одобрили и передали более сотни проектов интерьеров и зданий.
Проектов «под ключ»
С нами вы решаете любую задачу «под ключ» — начиная от разработки проекта и заканчивая его воплощением в жизнь. Вы лишь ставите задачу, утверждаете проект и после принимаете работу.
Лет работы
За весь период пребывания на строительном рынке мы смогли накопить огромный опыт в разработке дизайна, отделочных работах, ремонте квартир и коттеджей «под ключ».
Проекты
О компании
Александр Батеньков – архитектор, руководитель студии.
Занимаемся проектными работами более 18 лет, что позволяет решать самые разнообразные задачи и воплощать в реальность любые пожелания и идеи наших заказчиков.
Полное сопровождение проекта и его реализация – отделка “под ключ” — более 10 лет успешного опыта работы.
На сегодняшний день сформирована команда талантливых и профессиональных сотрудников — сплоченная, ответственная команда единомышленников.
Отзывы клиентов
Лучшей похвалой будет то, что если мы соберемся снова делать ремонт или что-то строить, то непременно обратимся к Александру Батенькову!
Катя и Андрей
Дизайнеры создали для нас свой очередной (а главное — очень индивидуальный и особенный) интерьерный шедевр.
Юлия Пирогова
Рекомендуем всем, кто хочет получить свое индивидуальное пространство для комфортной жизни обращаться к Александру Батенькову.
С уважением Шемет Наталья и Александр
Очень рекомендую отдаваться в их руки и полагаться на их профессионализм. Мы не пожалели!
Басманова Татьяна
Очень рады что обратились к Александру Батенькову, дизайнеры сделали неординарный, ни на что не похожий проект.
Новости сайта
28.02.2017
Какой гардероб у Вас?
Этот гардероб мы создали для коттеджа в Тюмени…
28.02.2017
Строите дом, а как насчет бассейна?
Это не просто зона поплавать, здесь можно принять гостей…
28.02.2017
Дёшево и быстро! Ремонт квартиры по нашему проекту за 48 часов.
Сейчас разрабатываем несколько серий дизайна для квартир…
Базовые курсы Школы дизайна
Базовый курс — первый этап обучения для студентов бакалавриата Школы дизайна. Для того, чтобы на последующих курсах студенты могли профессионально развиваться в рамках своих профилей, I курс бакалавриата посвящён вхождению в профессию и получению первостепенных навыков.
Базовый курс — это интенсивный курс освоения профессии, разработанный дизайнерами-практиками и преподавателями Школы дизайна. За максимально короткий срок студенты с нуля овладевают базовыми приемами проектирования дизайнерского продукта, развивают дизайн-мышление и учатся работать с компьютерными программами, необходимыми для дальнейшего развития в рамках их профилей.
Базовый курс — обязательная часть образовательной программы бакалавриата: он позволяет получить знания и компетенции, необходимые для того, чтобы выбрать дальнейший образовательный трек и успешно в нём развиваться, имея инструментальную базу.
В Школе дизайна существует 8 основных базовых курсов. Наличие базовых курсов предполагает, что студенты разных профилей на I курсе могут заниматься вместе и перемешиваться между собой, а разделение на профили и целенаправленная работа непосредственно по выбранной при поступлении специализации происходит на II или III курсе — в зависимости от направления обучения.
Исключения составляют профили «Гейм-дизайн и виртуальная реальность», «Саунд-арт и саунд-дизайн», «Комикс» и «Дизайн одежды» — каждый из этих профилей изначально занимается по отдельной программе.
Коммуникационный дизайн. Базовый курс
Для профилей:
Коммуникационный дизайн
Медиа и дизайн
В рамках «Креативного проектирования» студенты начинают с проекта малого фирменного стиля, затем создают две серии плакатов — шрифтовую и графическую, потом переходят к работе над проектированием пространства и многостраничного издания, а в IV модуле первого курса создают полноценный большой фирменный стиль.
Параллельно на дисциплине «Технологии дизайна» первокурсники осваивают все необходимые компьютерные программы: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe After Effects, Adobe Premiere, Timble Navigation SketchUp.
На «Арт-практике» студенты занимаются скетчингом и иллюстрацией, пробуют себя в групповом и индивидуальном арт-проектах.
На занятиях по «Истории и теории искусства и дизайна» студенты получают мощную теоретическую базу, изучая основные эпохи становления живописи, скульптуры, архитектуры от наскальных рисунков до картин французских постимпрессионистов и стиля ар-нуво, а также проходят курс по современному искусству XX-XXI вв.
Содержание курса
Анимация и иллюстрация. Базовый курс
Для профилей:
Анимация и иллюстрация
CGI и визуальные эффекты
В рамках «Креативного проектирования» студенты начинают с проекта дизайна настольной игры (включая изучение тенденций современной иллюстрации и графических стилей, а также работу с литературным произведением), затем создают полноценный анимированный ролик, проходя все этапы — от сценария до монтажа, потом переходят к работе над 3D-роликом, а в IV модуле первого курса создают фирменный стиль вымышленного бренда.
Параллельно на дисциплине «Технологии дизайна» первокурсники осваивают все необходимые компьютерные программы: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe After Effects, Autodesk Maya, а также изучают основы звукового монтажа.
На «Арт-практике» студенты развивают навыки рисования, занимаются комиксом и крупноформатной иллюстрацией, пробуют себя в анимационных тематических этюдах: знакомятся с основными принципами анимации, средствами анимационной выразительности, этапами работы над анимацией.
На занятиях по «Истории и теории искусства и дизайна» студенты получают мощную теоретическую базу, изучая основные эпохи становления живописи, скульптуры, архитектуры от наскальных рисунков до картин французских постимпрессионистов и стиля ар-нуво, а также проходят курс по современному искусству XX-XXI вв.
Содержание курса
Дизайн среды. Базовый курс
Для профилей:
Дизайн среды
Дизайн интерьера
Ивент-дизайн. Театр и перформанс
За четыре модуля студенты прикасаются к четырём разделам дизайна среды: малой архитектурной форме, интерьеру, фасаду и ландшафтному дизайну. Первый модуль в рамках «Креативного проектирования» посвящён созданию арт-объекта для художественной выставки, затем создают дизайн-проект выставочного пространства, потом учатся работать с крупномасштабными объектами, разрабатывая временный фасад выставочного зала, а в IV модуле первого курса занимаются ландшафтным проектированием, создавая проект пространства вокруг выставочного помещения.
Параллельно на дисциплине «Технологии дизайна» первокурсники осваивают все необходимые компьютерные программы: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe After Effects, Adobe Premiere, Timble Navigation SketchUp.
На «Арт-практике» студенты развивают пространственное мышление: создают графические эскизы и реализуют их в макетах или скульптурах.
На занятиях по «Истории и теории искусства и дизайна» студенты получают мощную теоретическую базу, изучая основные эпохи становления живописи, скульптуры, архитектуры от наскальных рисунков до картин французских постимпрессионистов и стиля ар-нуво, а также проходят курс по современному искусству XX-XXI вв.
Содержание курса
Дизайн и программирование. Базовый курс
Для профилей:
Дизайн и программирование
Дизайн и продвижение цифрового продукта
В течение первого года обучения студенты обучаются основам дизайн-проектирования и осваивают самые востребованные дизайн-программы пакета Adobe, а также пробуют себя в работе с пространством, начинают изучать веб-вёрстку и делают свои первые сайты.
В рамках «Креативного проектирования» студенты начинают с проекта малого фирменного стиля, затем создают две серии плакатов — шрифтовую и графическую, потом переходят к работе над проектированием пространства и многостраничного издания, а в IV модуле первого курса создают полноценный большой фирменный стиль.
Параллельно с этим на «Арт-практике» студенты создают дизайн-макет, верстают веб-страницу и публикуют её на GitHub Pages, делают статичный и интерактивный веб-плакаты, а в последнем модуле года разрабатывают многостраничный сайт.
На «Технологиях дизайна» вместе с освоением основных дизайн программ — Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe After Effects, Adobe Premiere, Timble Navigation SketchUp — студенты изучают веб-вёрстку, языки CSS и JavaScript.
На занятиях по «Истории и теории искусства и дизайна» студенты получают мощную теоретическую базу, изучая основные эпохи становления живописи, скульптуры, архитектуры от наскальных рисунков до картин французских постимпрессионистов и стиля ар-нуво, а также проходят курс по современному искусству XX-XXI вв.
Содержание курса
Дизайн и современное искусство. Базовый курс
Для профилей:
Дизайн и современное искусство
Художник и куратор
Уникальный базовый курс позволяет освоить главные навыки коммуникационного дизайна и на этой инструментальной основе развиваться в современном искусстве. Все задания в рамках «Креативного проектирования» — фирменный стиль, плакатная серия, дизайн пространства, анимированный ролик — заточены под арт-контекст: то есть либо тема, либо реализация должны быть связаны с современным искусством.
Параллельно с этим на «Арт-практике» студенты создают концептуальную книгу художника, графическую серию в одной из техник: рисунок, аналоговая или цифровая печать, фотография, скульптуру, арт-видео, арт-объект для групповой выставки, дополненный документацией создания объета, рекламным роликом о проекте и серией макетов плаката.
На дисциплине «Технологии дизайна» первокурсники осваивают все необходимые компьютерные программы: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe After Effects, Adobe Premiere, 3DsMax.
Содержание курса
Индустрия моды. Базовый курс
Для профилей:
Брендинг в индустрии моды
Фэшн-журналистика
В течение первого года обучения студенты обучаются основам дизайн-проектирования и осваивают самые востребованные дизайн-программы пакета Adobe, а также пробуют себя в работе с пространством и начинают знакомиться со своей специализацией.
В рамках «Креативного проектирования» студенты начинают с проекта малого фирменного стиля, затем создают две серии плакатов — шрифтовую и графическую, потом переходят к работе над проектированием пространства и многостраничного издания, а в IV модуле первого курса создают полноценный большой фирменный стиль.
Параллельно с этим на «Арт-практике» студенты начинают знакомиться с фэшн-индустрией и решают задачи, связанные со своим профилем обучения.
На дисциплине «Технологии дизайна» первокурсники осваивают все необходимые компьютерные программы: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe InDesign, Adobe After Effects, Adobe Premiere, Cinema 4D.
Содержание курса
Кино и видеоарт. Базовый курс
Для профилей:
Экранные искусства
Медиа-арт
Фотография. Базовый курс
Для профиля:
Фотография
Школа дизайна — подразделение одного из ведущих российских университетов — Высшей школы экономики, которая входит в 35 лучших молодых университетов мира и является лучшим российским вузом в категории Art & Design (QS), состоит в большинстве авторитетных международных образовательных рейтингов (QS, THE, ARWU, U.S. News Best Global Universities Subject). Вышка — это не только гигантская научная лаборатория, но и представительная экспертная площадка: сотрудники ВШЭ принимают активное участие в ключевых экспертных дискуссиях, входят в состав многих коллегиальных и совещательных органов при президенте и правительстве России, являются лидерами мнений по важнейшим вопросам в сфере образования, социальной политики, здравоохранения, демографии, рынка труда, транспорта, государственного управления, технологического развития.
Husqvarna Viking Designer 1 — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 26 релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
Руководство команды дизайнеров по прокачке | от Дизайнерского фонда | Design Insights from Designer Fund
Коллективу дизайнеров с отличной системой повышения квалификации легче удерживать дизайнеров, которых они так усердно нанимали.
С практической точки зрения, повышение уровня может быть напрямую связано с карьерным ростом, должностями, диапазоном заработной платы и тем, насколько ценным является сотрудник. И в более широком смысле, он поддерживает повседневное выражение ценностей компании, что обеспечивает внутреннюю мотивацию и цель, необходимые для того, чтобы человек чувствовал себя удовлетворенным своей работой.
Уточнить роли и обязанности для более эффективного сотрудничества в команде дизайнеров и между отделами компании.
Создайте среду роста, в которой дизайнеры вознаграждаются чувством карьерного роста.
Подумайте о ценностях компании, выясните, какое поведение поддерживает их, и соответствующим образом измерьте производительность.
Проведите комплексную проверку того, какое место кандидаты в дизайнеры занимают в проектной организации и компании в целом, и предоставьте барьеры для справедливой практики найма и справедливой заработной платы независимо от демографических данных кандидата и навыков ведения переговоров.
Все компании должны думать о выравнивании по мере их роста. Но, к сожалению, существует мало лучших практик эффективного прокачки уровней, и мало информации по этой теме публикуется публично. Как сказала нам Рианнон Белл, вице-президент NerdWallet по UX и дизайну: «Я не думаю, что в индустрии дизайна существует золотой стандарт. Люди сами придумывают».
И, возможно, на то есть веская причина. Эффективная система выравнивания, звания и производительности должна быть уникальным отражением ценностей компании. Универсального процесса просто недостаточно.
Мы поговорили с ведущими дизайнерами из таких компаний, как Inkling, GoPro, PlanGrid, Strava, Gusto, Lookout, Coursera и NerdWallet, и обнаружили, что их уровни сильно различаются. Но вот несколько общих моментов, которые следует учитывать, если вы являетесь руководителем группы дизайнеров, руководителем стартапа или руководителем отдела кадров, когда вы составляете план выравнивания (или повторного выравнивания) для своей компании. Благодаря Coursera мы также включили особый взгляд на процесс выравнивания и новые рубрики 5-летней компании.
Лучший способ повысить уровень проектной организации — сделать это одновременно с остальной частью компании, с другими командами, такими как продукт, инженеры и маркетологи. И если одновременный процесс повышения уровня невозможен, обязательно откалибруйте свои уровни в соответствии с существующими уровнями других команд. Выравнивание не делается в вакууме, даже если оно предназначено только для вашего отдела: будьте прозрачны с описаниями уровней вашей команды, заручитесь поддержкой заинтересованных сторон, не входящих в команду дизайнеров, и убедитесь, что вы философски согласны с остальными компания.
Для этого есть несколько практических причин. Когда уровни в разных отделах соответствуют степени влияния друг друга на продукт и людей, это проясняет роли, предлагает естественных партнеров и объединяет сотрудников из разных дисциплин, чтобы взять на себя ответственность за общие проблемы и решать их вместе. Это также упрощает горизонтальные перемещения: например, менеджеру по продукту, переходящему в дизайн, или дизайнеру, переходящему в инженерию, будет легче найти подходящую роль, если рамки и пути карьеры совпадают.
Компании обычно назначают специального центрального лидера из своей команды талантов/HR, чтобы возглавить процесс выравнивания для одного или нескольких отделов. Руководители групп, например менеджеры по дизайну, участвуют в создании уровней должностей, соответствующих отдельным ролям. Руководители и руководители отделов подписывают уровни и следят за тем, чтобы они были откалиброваны между командами. В ходе недавнего процесса выравнивания Coursera они наняли на полную ставку директора по обучению и развитию (который ранее руководил организационным развитием в Google), чтобы он сотрудничал с их главой отдела кадров и руководил большей частью процесса выравнивания. Они также наняли консультанта по компенсациям для определения диапазонов компенсаций, который не участвовал в определении конкретных уровней, но был вовлечен в общий процесс.
Если вы являетесь частью руководящей группы, возглавляющей процесс выравнивания, найдите время, чтобы поговорить с сотрудниками о том, почему вы считаете это важной инициативой, почему сейчас самое подходящее время, как вы ожидаете, что это повлияет на долгосрочную деятельность компании. и какую пользу это принесет отдельным дизайнерам. Это имеет решающее значение в тех случаях, когда сотрудники негативно относятся к выравниванию или беспокоятся о том, какое влияние это окажет на их карьеру.
Будьте прозрачны в своих планах и тактических планах, потому что вы хотите не запутать сотрудников разговором о том, каков будет их «новый» уровень в будущем. Составьте временную шкалу для этих основных вех, а также более детализированные задачи, которые ваша команда возьмет на себя во время прокачки:
Решите, как структурировать уровни и заголовки.
Определите, как выглядит каждый уровень работы или роль.
Поделитесь новой структурой должностей со всей компанией.
Поговорите один на один с отдельными сотрудниками об их новом уровне. [Совет: убедитесь, что все разговоры один на один происходят в течение 1–2 недель после того, как компания раскрыла рубрику высокого уровня.]
Поделитесь этой хронологией со всей компанией и постоянно обновляйте ее.
Например, Coursera начала недавний процесс выравнивания с собрания команды, на котором их руководство представило обоснование предстоящего выравнивания и представило свои сроки. По мере продвижения они использовали все встречи и электронные письма, чтобы сообщить «Мы здесь» на временной шкале. «Разработка этого процесса и его продуманность были для нас очень полезными. Никто не был удивлен», — сообщает Минджон Ким, менеджер по дизайну Coursera, который видел, как команда выросла с одного дизайнера (она) до более чем двадцати.
Сколько уровней должно быть в компании? Правильного ответа нет, и в дикой природе вы обнаружите огромные различия в количестве уровней в разных организациях.
Небольшой стартап с одним или двумя дизайнерами может начать с одного или двух совершенно неформальных уровней. Другой стартап может использовать четыре уровня, например, младший дизайнер, старший дизайнер, менеджер по дизайну и директор по дизайну. Многие стартапы более поздних стадий, с которыми мы говорили, такие как Coursera, имеют семь уровней в своей проектной организации, как и инженерная команда Facebook (по состоянию на 2015 год), в то время как у GoPro есть 12, чтобы дать сотрудникам более быстрое ощущение прогресса. А уровни Microsoft пронумерованы примерно от 37 до 80 (по крайней мере, для разработчиков программного обеспечения — отчеты разнятся).
Но есть одна тенденция: чем крупнее компания, тем выше ее разрешение. Обычно первые несколько лет все начинается с простого. Несколько стартапов на стадии роста выразили стремление к простоте выравнивания, чтобы учесть неоднозначность смены ролей, возникающую при быстром масштабировании команды. Существует также стремление к «плоской» структуре принятия решений: многие компании хотят дать возможность людям на всех уровнях своей организации принимать самостоятельные решения, поэтому они выбирают более короткую иерархию, если таковая имеется, на первых порах.
Повышение уровня — отличная возможность кристаллизоваться и прославить ценности компании. Должностные инструкции и критерии оценки должны устанавливать ожидания относительно того, как сотрудник должен влиять на свой продукт, свою команду и бизнес в целом, а также создавать основу для поощрения поведения, ориентированного на ценность, положительными оценками и продвижением по службе.
Компании различаются по тому, насколько конкретными и предписывающими должны быть должностные инструкции. Одна команда, с которой мы говорили, считает, что конкретные поведенческие примеры являются наиболее объективной мерой поведения, поддерживающего ценности компании. При таком подходе команды разрабатывают иллюстративные сценарии, чтобы объяснить тип деятельности и отношения, которые они ожидают от своих сотрудников.
Например, если компания ценит сотрудничество между командами, конкретным поведенческим примером может быть: «Старший дизайнер добровольно помогает другой команде в выходные дни, не спрашивая об этом». Но если компания ценит скорость выпуска функций, должностные инструкции могут основываться на количественных показателях, таких как «Дизайнер выпускает 2 новых функции в квартал». Как видите, должностные инструкции являются уникальным отражением ценностей компании и могут сильно отличаться от бизнеса к бизнесу, даже на одном уровне и в одной отрасли.
Другая команда, с которой мы говорили, выразила обеспокоенность тем, что очень специфические должностные инструкции заставляют сотрудников работать в рамках ограничений, установленных руководством, что ограничивает свободу и автономию в рамках ролей, которые так важны для стартапов на стадии роста. Они изучают подход, в котором они определяют основные ценности и ожидают, что старшие сотрудники будут более тщательно их реализовывать, в то время как они оставляют повседневную специфику более открытой.
Coursera недавно прошли первый официальный процесс выравнивания в масштабах всей компании и использовали следующие структуры рубрик в качестве основы для описания уровней.
Одним из самых больших мотиваторов сделать это в качестве 5-летней компании было показать четкий путь к продвижению для отдельных участников (ICs). Раньше вам нужно было стать менеджером, чтобы повысить уровень. Поэтому они создали разные рубрики для дизайнеров (IC) и дизайнеров. У каждой роли «Исследователь», «Написание продукта» и «Менеджер по дизайну» есть своя таблица.
В приведенной ниже рубрике «Создатели в дизайне продукта» есть 7 уровней, идущих вниз по левой стороне. Уровни сопровождаются заголовком, а два уровня иногда объединяются в один. В верхней части есть 5 приоритетных областей, которым команда дизайнеров Coursera уделяет первостепенное внимание, например «Понимание пользователей, сочувствие и защита интересов», организованные по темам. Существует специальная 6-я колонка, посвященная ценностям Coursera, а именно «Совершенствование, Глубокая Честность, Смелость и Солидарность».
Команда добавляет конкретные требования к ролям и обязанностям для каждой из этих основных областей в полях, посвященных каждому уровню, например:
Рассказывание историй: может делать наброски и рассказывать о дизайне, используя образ и историю дуги, основанной на мышлении пользователя, мотивации и ключевых задачах с течением времени.
Системное мышление: может понять и проиллюстрировать, как детали вписываются в общую картину для пользователя и продукта, платформы и компании.
Выражение бренда: воплощает в жизнь атрибуты бренда Coursera во всем продукте, чтобы вдохновлять учащихся и партнеров.
Влияние: Приводит группы к консенсусу в отношении наилучшего дизайнерского решения с помощью вклада. Берет на себя ответственность за решения. Смелый! Принимает трудные решения или идет на разумный риск.
Столбец «Область и влияние» объединяет все вместе и резюмирует влияние уровня. Область действия Уровня 2 может заключаться в выполнении проектов под руководством руководителя проекта или менеджера. Дизайнер уровня 3 может самостоятельно браться за разумно определенные проекты, а на уровне 4 дизайнер начинает решать более неоднозначные и сложные проблемы. На уровне 5 и выше дизайнер демонстрирует влияние за пределами непосредственного проекта или проектной группы, повышая производительность и уровень навыков всей команды дизайнеров и влияя на весь бизнес.
У каждой роли «Исследователь», «Писатель продукта» и «Менеджер по дизайну» есть своя таблица.
Рубрика «Менеджер» имеет аналогичную структуру с различными областями фокусировки, чтобы отразить их мастерство. Менеджеры должны быть уровня 4 и выше, и их титулы должны отличаться от званий Создателей.
Например, их общие темы охватывают «Организационную эффективность» и «Управление персоналом и построение культуры», в отличие от тем Maker «Знание», «Ремесло» и «Влияние». Столбец, посвященный ценностям Coursera, остается.
Уровни должностей, как правило, хранятся в тайне между сотрудником и его менеджерами, в то время как названия должностей являются общедоступными. Точно так же, как каждая компания по-своему подходит к уровням должностей, не существует единственно правильного способа присваивать должности.
Большинство компаний «раздавливают» несколько уровней в меньшее количество наименований:
«Дизайнер» = уровни 1 и 2
«Старший дизайнер» = уровни 3, 4 и 5
«Главный дизайнер» ” или “Директор по дизайну” = уровни 6 и 7
Сквоширование заголовков упрощает доступ к внешним заголовкам для людей вне компании. Это также может дать людям небольшое пространство для роста и продвижения по службе в рамках их текущей должности, а также некоторую конфиденциальность от коллег относительно того, в какой именно группе заработной платы они работают.
Многие компании отмечали важность создания должностей и уровней, участники (ICs), чтобы продвигать свою карьеру, не становясь менеджерами. Тот, с которым мы говорили, имеет гибкую систему уровней и званий, которая легко приспосабливается к такому типу карьерного роста и переключению между фокусами. Вот как это выглядит:
Для каждой дисциплины (например, дизайн) соедините заголовки, которые указывают (1) степень чьего-либо влияния на продукт и (2) степень их влияния на людей.
(1) Сфера влияния на продукт
Должности повышаются по мере расширения сферы деятельности сотрудника. Например, сфера деятельности младшего дизайнера может быть ограничена функцией, в то время как все более высокие уровни могут работать над набором функций, областью продукта, продуктом, линейкой продуктов, несколькими линиями продуктов или демонстрировать влияние в масштабах всей отрасли.
Примеры наименований для этого компонента могут быть следующими:
Младший/сотрудник (например, примерно 1–2 года опыта)
Дизайнер (примерно 3–5 лет, например)
3
1
1 Старший дизайнер
Директор
Партнер
(2) Сфера влияния на коллектив
Должности отражают, сколько и других сотрудников, сколько и нет ли. Отдельные участники не управляют людьми, но другие сотрудники могут руководить одной командой, несколькими командами, всей проектной организацией или компанией.
Образцы.
VP [кто управляет директорами]
Результат: Парные должности
Вот несколько примеров должностей в этой системе: .
Главный директор: человек, который управляет несколькими менеджерами по всем продуктам одной линейки продуктов.
Главный дизайнер: высокопоставленный разработчик ИС, который не управляет сотрудниками, но имеет влияние во всей отрасли. Например, Сьюзан Каре на Pinterest не занимается управлением, но она является очень влиятельной фигурой в области дизайна с десятилетиями культовой работы, функциями Музея современного искусства и т. д.
С этим При таком подходе отдельные участники имеют столько же возможностей для карьерного роста, как и менеджеры, и люди могут легко переключаться между акцентом на личном вкладе и управлении, а не застревать на «дорожке».
Стартап Gusto, занимающийся кадрами и расчетом заработной платы, пошел другим путем и полностью удалил названия. На их страницах вакансий рекламируется вакансия «Дизайн продукта», а не такой титул, как «Старший дизайнер» (хотя они различают управленческие роли, чтобы привлечь кандидатов, ориентированных на управление). Они использовали этот подход, чтобы поддержать ценность своей компании «отсутствие эго» и упростить организацию, среди прочего.
В целом они сообщают о положительном влиянии, особенно в сфере рекрутинга, где в их поток входят отличные кандидаты, которые в большей степени соответствуют ценностям компании. И небольшое изменение формулировки с «старший специалист по обслуживанию клиентов» на «я вхожу в команду по уходу» отражает дух сотрудничества в их команде.
Есть еще несколько уроков. Например, они обнаружили, что их новый подход сделал их списки вакансий неблагоприятными для SEO, поэтому общий объем их заявок уменьшился. И после этого изменения сотрудники Gusto стали больше спрашивать о своем карьерном пути, поэтому компания планирует внедрить внутреннее выравнивание, чтобы отметить вехи роста.
Поиск правильной системы прокачки для вашей команды является основой ее долгосрочного здоровья. Если все сделано правильно, это может помочь вам удержать ваших сотрудников, создать для них богатое будущее в вашей компании, облегчить сотрудничество и направить решения о найме. Какой бы подход вы ни выбрали, разработайте его продуманно, прозрачно делитесь планами со своей организацией и используйте его как возможность направить лучшие ценности вашей компании на повседневные приоритеты ваших сотрудников.
Фон является неотъемлемой частью картины, независимо от того, что на ней изображено.
Даже если вы решите оставить просто белое пятно вокруг изображения, вы все равно таким образом создаете фон для него, так как холст или бумага, будь они белые или тонированные, в конечном итоге будут также восприниматься как часть законченной картины.
Таким образом, очень важно правильно подобрать фон для картины, а не просто “нарисовать что-нибудь”, чтобы поскорее закончить работу.
Давайте в этой статье попробуем разобраться, на что стоит обратить внимание художнику, когда приходит время подумать над фоном картины.
Я подготовил и собрал работы художников-педагогов и их студентов, с той целью, чтобы прокомментировать выбор фона на каждой из них.
Несколько типов фонов:
1.Чистый лист
Фон не добавляется.
Эта картина прекрасно выглядит без добавления фона.
В этом сделанном цветными карандашами рисунке Джейн Лэзенби теплый оттенок тонированной бумаги прекрасно выступает и в качестве основного цвета в портрете собаки, и в качестве нетронутого фона.
2. Виньетирование
Часть фона прорисовывается для того, чтобы сосредоточить внимание зрителя на главном объекте, при этом области по краям рисунка остаются нетронутыми.
Роб Дадли намерено оставил в своем натюрморте такие большие непрокрашенные участки по краям. Такой подход позволил ему привлечь внимание зрителя к главным элементам картины, в особенности к прекрасным отражениям на металлическом чайнике.
3. Простой и незамысловатый фон
Серия плавных цветовых переходов.
Выбрав такой вариант фона для своей работы с подсолнухами, Мэриан Даттон смогла не только подчеркнуть и ясно выделить головки цветов, благодаря плавным цветовым переходам фона, но также при его помощи установила источник света справа.
Добавленная тень от вазы позволила ей не зависнуть в воздухе, а твердо встать на стол, даже несмотря на то, что никакого прорисованного стола на картине нет.
4. Более детальный фон
Интерьер дальней стороны комнаты, например, или фон из листьев и деревьев в зарисовках с природы.
В этой работе Мэриан решила подчеркнуть птицу и привлечь к ней больше внимания, сделав фон за ней бледным и простым.
Очень просто и схематично нарисованные поверх фона листья в остальной части картины мягко указывают на главный предмет изображения, подчеркивают его красоту.
5. Фон как главный объект
Расположение фона на ближнем/среднем плане позволяет ему исполнять поддерживающую, связующую роль.
В этом пейзаже Роба Дадли с драматичным вечерним небом нет ярко выраженного центра картины, так что все внимание привлекает к себе множество оттенков, которыми художник передал жар летнего вечера.
Центром этой картины мог бы стать город, но он здесь прорисован лишь силуэтом на заднем плане картины, он сам стал фоном для того, чтобы подчеркнуть красоту вечернего неба.
Если вы закроете нижнюю часть картины рукой, то останется видно только небо и его переливающиеся оттенки. Чтобы получить гармоничное сочетание, отлично работающее вместе, вам нужны и сюжет картины, и фон.
Мы рассмотрели лишь пять примеров различных вариантов фона. На самом деле их может быть много больше, в соответствии с огромным количеством существующих картин. Все зависит от желаемой степени детализации, прорисовки, силы воздействия фона на зрителя.
3 фактора для хорошего фона:
1) Фон дополняет картину, но не конкурирует с главным изображением.
Посмотрите как Джейн Лэзенби в этой зарисовке пейзажа Невады ослабила горы вдали, чтобы передать ощущение глубины пейзажа. По сути, для дальних гор использованы те же цвета, что и для гор переднего плана, но они в достаточной мере приглушены белым цветом.
Таким образом, горы дальнего плана никак не конкурируют за внимание с главным центром картины, но в то же время они создают хороший массивный фон, который выгодно оттеняет и подчеркивает скалы на переднем плане.
2) Фон объединяет картину
В этой работе Мэриан Даттон при написании фона сделала несколько мазков теми же оттенками красок, которые она использовала при написании птицы и цветов на переднем плане.
Этот прием сделал фон более интересным, как бы намекая зрителю, что вдали то же есть цветы и птицы, но сам фон достаточно размыт, чтобы не отвлекать на себя внимание зрителя от главных объектов картины.
3) Фон улучшает картину
В этом прекрасном простом снежном пейзаже Джеффа Кирси я удалил при помощи программы на компьютере группу деревьев дальнего плана.
Несмотря на то, что они были нарисованы в технике по-сырому быстро и без детализации, посмотрите, как сильно меняется впечатление от картины без них.
Совет начинающим художникам: Потратьте какое-то время заранее на то, чтобы продумать фон для своей работы.
Типичные ошибки при рисовании фона
Довольно часто, даже для опытных художников, выбранный фон получается не таким, каким задумывался, или не дает нужного эффекта.
1. Слишком сильный тон
Рассмотрим сначала правую картинку без фона. Диана нарисовала ее акварелью (да-да, это акварель, а не фотография!) без намека на фон потому, что была уверена – сюжет картины говорит сам за себя и достаточно силен для того, чтобы обойтись без фона.
Воспользовавшись программой редактирования фотографий я добавил к ее работе синий фон. Посмотрите как сильно проигрывает работа с наличием фона оригинальной версии Дианы.
Итак, если картина самодостаточна сама по себе, без наличия фона, пусть будет так!
2. Фон слишком детальный и отвлекает на себя внимание.
Если бы Барбара при работе над своей картиной стала бы просто копировать оригинальный снимок со всем его несметным количеством мелких деталей, то это убило бы ее живопись.
Вместо этого фон вдали она нарисовала в виде солнечного летнего неба. Кроме того, на переднем плане картины вся область травы была обобщена с использованием техники виньетирования, чтобы позволить зрителю сфокусироваться на тележке с цветами.
Запомните, что фон – это не то, что прячется где-то там вдали за главными объектами картины. Фон выполняет поддерживающую, связующую роль в картине, и может проявляться также и на переднем плане, как в этом примере.
3. При прорисовке фона допущена ошибка, которая сразу же притягивает к себе взгляд.
Посмотрев внимательно на эти две картинки, подготовленные Сиан Дадли, мы без труда заметим, что ошибки, допущенные в левом варианте работы, неизменно притягивают к себе взгляд зрителя.
На правой же картинке эти ошибки уже исправлены, так что мы можем полностью сосредоточиться на прекрасных нарциссах.
4. Цвета для фона подобраны неверно, в таком случае фон и основной сюжет картины кажутся частями разных работ.
На этой своей работе Джилл Фаркухарсон изобразила прекрасный закат на фоне городского венецианского пейзажа.
Обратите внимание на то, как хорошо подобраны цвета для теплого неба, зданий и воды, все они гармонируют друг с другом.
На правом варианте картины я заменил теплый оттенок неба на более холодный. На первый взгляд, мы не видим ничего ужасного. Однако смешение на одной картине теплых и холодных оттенков в данном случае полностью нарушило баланс в картине Джилл. В том числе, это произошло и из-за того, что отражение неба в воде теперь тоже будет намного холоднее. Сам по себе новый вариант неба вовсе не плох, но в этой картине он не сработает ей на пользу.
5. Фон занимает собой большую часть работы, при этом сам по себе он неинтересен.
Независимо от изображаемого сюжета, в любой картине желательно создавать спокойные, “тихие” области, чтобы уравновесить и привести в гармонию области интереса и центр картины.
Однако иногда вы можете увлечься и сделать фон чересчур спокойным, тогда необходимо немного изменить его при помощи наложения текстур или добавления нескольких деталей. Вам нужно успеть вовремя остановиться, главная задача – сделать фон не скучным, но при этом он не должен конкурировать с главными элементами картины.
Прекрасный пример к написанному выше – работа Мари с уличной танцовщицей. При помощи цветных карандашей Мари сумела ухватить суть движений девушки, динамику танца.
Мари оставила фон практически белым, однако подчеркнула динамичность танца несколькими штрихами, следующими за движениями рук танцовщицы, а также добавила намек на стену за спиной девушки.
Вроде бы не очень заметные, но в тоже время важные дополнения. Эти действия с фоном позволили Мари значительно улучшить ее работу.
Как же выбрать фон для своей картины?
Надеюсь, что к этому моменту вы уже поняли, что выбор фона – очень важная часть работы над картиной. Фон должен соответствовать выбранной вами теме работы, будь то пейзаж, натюрморт, портрет и так далее.
Давайте рассмотрим пример с натюрмортом. С какой стороны находится источник освещения? Работа будет выполняться в высоком или низком ключе, будет ли она выполнена в светлых или темных тонах?
Обратите внимание, что понятия высокого и низкого ключа отнюдь не подразумевают под собой чересчур светлые или темные работы.
Это просто обозначает, что оттенки, используемые в работах, выполненных в низком ключе, будут более сближены, чем оттенки в работах, выполненных в высоком ключе, где мы можем наблюдать больший диапазон использованных оттенков – от самых светлых до самых темных.
Посмотрите на натюрморты, выполненные Кэрол Мэсси.
Обратите внимание на то, как на выполненном в высоком ключе натюрморте слева используется свет, чтобы подчеркнуть кувшин, добавить яркие блики на бокал, помочь инжиру и винограду светиться.
Свет также отражается от каменной стены и столешницы. А это значит, что есть и более темный тон на передней стороне стола, которая остается в тени.
Чтобы сделать более интересным участок стены за основной композицией, туда были добавлены несколько трещин.
Теперь посмотрим на натюрморт справа. Он выполнен в низком ключе. Мы также можем видеть свет на картине, который в данном случае куда более рассеянный и не такой яркий.
Посмотрите, верхняя и передняя поверхности стола сближены по тону, в отличие от рассмотренного нами ранее натюрморта. Такой приглушенный свет дает возможность белым лепесткам цветов засиять на основном фоне.
Выбор цветового и тонового решения работы следует продумать заранее, это так же важно, как и выбор места расположения и количества ключевых элементов вашей работы.
Так, при работе над сложной пейзажной сценой, вам нужно продумать как упростить детали для фона и приглушить местами цвета, чтобы получить спокойные участки вашей работы, не отвлекающие внимание зрителя от главного изображения.
Джеймс Уиллис изобразил на своей работе весьма оживленную уличную сценку с множеством людских фигур, занятых разговорами или просто гуляющих по городу.
Джеймс уравновесил такую оживленную сценку при помощи простого синего неба, а также упростил дома вдали улицы, нарисовав их блоками, без детализации, но лишь с намеками на окна, двери и балконы.
Если вы рисуете с фотографии, не нужно в точности копировать все, что вы там видите, особенно это касается фона.
Что касается портретов, то очень часто фон не соответствует изображаемому объекту и иногда способен даже ухудшить общее впечатление от картины, нежели сделать ее лучше.
Посмотрите на портрет девочки, выполненный Питером Киганом в технике “по-сырому”.
На фотографии видно, что за спиной девочки находится часть гладильной доски и холодильник. Все очень современное, но согласитесь – это не подходящий фон для того, чтобы включить его в портрет вашего ребенка!
Питер принял решение не добавлять фон к своей работе, и в результате мы получили портрет, где ничто не отвлекает нас от лица ребенка.
Вот еще один портрет Питера. Как мы можем видеть, на исходной фотографии фон настолько пестрый и детальный, что отвлекает наше внимание от лица мужчины.
Питер решил эту проблему так – выбрал для фона всего лишь один желтый цвет, а также применил технику виньетирования, позволяющую еще больше сосредоточить внимание зрителей на лице.
Желтый цвет, как дополнительный для фиолетового, прекрасно сочетается с фиолетовым и синим цветами на бабочке и костюме мужчины.
Однако, иногда у вас будет возникать желание, чтобы фон вокруг предметов соответствовал реальности.
На этой картине изображены мои собаки Блейз и Визз. Я нарисовал ее в подарок для своего друга много лет назад.
Мы хотели поймать сущность маленького чертенка в Виззе, который щенком был большим шалуном, а также запечатлеть его брата Блейза в естественной для них обстановке у нас дома.
Наблюдая за ними, мы подметили, что кожаная танкетка – любимое место Визза, куда он бежит сразу же, как чувствует, что ему грозят неприятности.
А небольшая резиновая игрушка, выглядывающая из-под танкетки – это была любимая вещь их обоих, так что ее обязательно нужно было включить в композицию.
Мы нашли угол в гостиной с правильным расположением двери и отсутствием какого-либо беспорядка. Узор на ковре отсутствовал, и в результате мы нашли фон, который был совершенно подлинен с точки зрения реальности, но дополнен и ненавязчив с художественной точки зрения.
Иногда бывают случаи, когда сложно понять, где заканчивается основной сюжет картины и начинается фон. Однако это не должно стать для вас проблемой, если вы заранее обдумаете этот вопрос.
Джоанн Бун-Томас – автор чудесных спонтанных акварелей, и ее яркими цветочными работами справедливо восхищаются.
Посмотрите на фотографию мальвы. Цветы сфотографированы на фоне бледного облачного неба. Картинка статична и скучна.
А теперь сравните ее с акварелью справа, где фотография использовалась лишь для того, чтобы определиться с формой цветов, к которым художница добавила буйство красок и движение, и картина стала смотреться совсем иначе.
Несмотря на то, что фон кажется сложным, а отдельные его участки даже темнее по тону, чем изображенные цветы, все это было сделано специально, чтобы усилить, подчеркнуть бледно-розовые лепестки цветов так, чтобы внимание зрителя сфокусировалось на них.
При написании фона Джоанн была сконцентрирована на том, чтобы цвета фона причудливо сочетались с самими цветами. Большую часть работы с фоном она выполнила в технике по-сырому, позволяя пятнам краски растекаться причудливо, сливаться друг с другом и самим создавать фон для картины.
Примеры фонов
Я бы хотел завершить эту статью подборкой других работ, которые вы могли бы рассмотреть более близко, а возможно и вдохновиться для написания ваших собственных картин.
Посмотрите на этот морской пейзаж Дейва Джеффри. Облака на дальнем плане прорисованы при помощи полусухой кисти, что придает картине особое настроение.
Более плотные и большие облака были написаны мазками в разных направлениях, чтобы подчеркнуть ветреную погоду, а нижняя часть облаков прорисована мазками слева направо, увлекая взгляд зрителей к яхтам.
Все это вместе позволяет передать атмосферу ветреного дня у воды.
В этом прекрасном пейзаже с совой художник Пол Эппс так же использовал подобный прием, однако тут мы видим, что травы на переднем плане также образуют часть фона, чтобы еще эффектнее выделить главного героя картины – сову.
Такого эффекта удалось добиться используя бледные кремовые и оранжевые цвета для травы, мягко сливающейся с небом. Фон не перегружен деталями, но смотрится очень хорошо и спокойно из-за правильно подобранного цветового решения.
Ребекка Де Мендонка для своей прекрасной пастельной работы с балериной решила вообще практически не добавлять фон.
Работа выполнена на темной бумаге, которая прекрасно контрастирует со светлыми оттенками, использованными для рисования балерины.
Так что художница лишь подчеркнула ее, добавив картине жизни и движения при помощи нескольких ярких штрихов желтого и оранжевого в качестве фона.
Глинис Барнес-Меллиш известная акварелистка, отдающая предпочтение портретам.
Посмотрите на ее работу с купающейся девушкой. Здесь хорошо видно, как в некоторых случаях прекрасно работает сдержанный фон.
Основной фокус сделан на теплые, нежные тона кожи девушки и ее затылок. Поэтому приглушенные и более прохладные оттенки бледно-голубого, серого, использованные для стен, ванны, мыла, полотенец не отвлекают наше внимание от ее фигуры, но призваны лишь еще больше подчеркнуть ее.
А теперь давайте посмотрим другую работу. Кэрол Масси пишет акрилом натюрморт с бутылкой вина и бокалом.
В этом случае она использовала акриловую бумагу с подходящей текстурой холста и нарисовала фон при помощи валика и красок.
Я сделал два скрина из ее видео мастер-класса, которые более наглядно отражают то, что я хотел сказать.
Никогда не бойтесь экспериментировать с различными текстурами, особенно в части, касающейся прорисовки фона!
А вот великолепный тигр Джонатана Ньюи, нарисованный на простом зеленом фоне.
Это идеальный вариант, когда главный объект картины несет в себе слишком много различных деталей, как в данном случае пестрый меховой окрас тигра.
Обратите внимание на то, что хотя дальний план и прорисован всего несколькими большими уверенными мазками, они создают ощущение листвы за силуэтом зверя.
Черный лабрадор с картины Джейн Лэзенби, тревожно озирающийся по сторонам, изображен на размытом светлом фоне. Однако мы понимаем, что собака находится в поле благодаря нескольким более детальным мазкам на переднем плане, изображающим травы.
В картине Роба Дадли с изображением устья реки художник использовал одинаковые цвета для неба и его отражения в воде. Внимательно присмотревшись, вы увидите повторяющиеся синие и бледно-желтые цвета.
Возможно, для вас это очевидно, однако новички в акварельной живописи часто забывают об этом.
Такие вещи объединяют вашу работу. Запомните, что небо и море должны быть нарисованы вами в первую очередь, до того, как вы решите добавить на рисунок что-то еще.
Фон важен для любой работы, также и для работ, нарисованных при помощи угля.
Взгляните на картину Джоанн Бун-Томас, на которой изображен сельский дом. Я удалил с нее все нарисованные Джоанн облака, и вот что у меня получилось.
А теперь посмотрите на оригинальный рисунок Джоанн, где все облака находятся именно там, где она их нарисовала.
Обратите внимание на то, насколько иначе воспринимается версия Джоанн, хотя она всего лишь добавила несколько размазанных силуэтов облаков тут и там.
Давайте посмотрим на еще одну учебную работу Джоанн с изображением путешественников.
Бывали ли случаи, когда вы считали свои акварели испорченными после того, как на них образовывались так называемые “хлопья” в местах смешения красок?
Если да, то у меня есть отличные новости для вас!
В процессе работы над своим этюдом с путешественниками, Джоанн была сосредоточена на том, чтобы фигуры и фон были нарисованы с использованием одних и тех же цветов. Этот прием позволяет сразу же объединить всю картину.
Джоанн прекрасно удалось передать ощущение яркого света, используя очень насыщенные оттенки фона в тех местах, где он вплотную подходит к фигурам, а также оставляя белые ореолы вокруг части самих фигур путешественников.
Оставив незакрашенной правую часть картины, Джоанн смогла усилить ощущение яркого солнечного света. Посмотрите на сам фон за фигурами путешественников – там отчетливо видны “хлопья”.
Однако в данном случае они не разрушают всю работу, а наоборот делают более интересной за счет применения такой необычной текстуры для фона.
Подведем итоги
Итак, повторим… Планируйте и создавайте фоны для своих работ таким образом, чтобы они:
дополняли работу, но не конкурировали за внимание с основным объектом;
помогали объединять картину;
повышали уровень всей работы в целом.
Мы могли бы рассмотреть еще много разных картин, но моя задумка была в том, чтобы научить вас рассматривать фон как неотъемлемую часть ваших работ, даже если вы добавляете или исправляете его позже, в процессе рисования.
Хотелось бы также надеяться, что вы разобрались с тем, почему конкретный фон в некоторых случаях работает, а в других нет.
И я вполне уверен, что преуспел в своей затее, потому что раз вы дочитали эту статью до конца, то уже не сможете не обращать внимания на фон в своих или чужих работах.
Теперь вы будете в состоянии помочь себе в своих творческих поисках.
Я уверен в этом!
Источник:
Перевод: Творческая Мастерская Марины Трушниковой
Надеюсь, что этот материал окажется вам полезным! Буду благодарна за репост.
Выбрать правильный фон в фотографии
Найти правильный фон, который бы дополнял объект съемки — это больше, чем просто довериться своему инстинкту. К процессу следует подойти осознанно и внимательно, ведь фон, как всем известно, может сделать или же сломать фотографию. С какой же стороны подойти к вопросу выбора фона для фотографии?
Photo by Simon Alexander
Минимизируйте отвлекающие факторы
Если вы посмотрите на некоторые из самых известных произведений живописного искусства, вы заметите, что фоны там зачастую просты, поэтому имеет смысл попробовать минимализм с фоном и в фотографии.
Думайте о фоне своей фотографии как о холсте картины. Возможно, вы захотите, чтобы фон был достаточно чистым, чтобы он не отвлекал внимание, не мешал, чтобы зрители сосредоточенно фокусировались на основном объекте изображения.
Photo by Verne Ho
Ищите фон, который не имеет слишком много цветов или узоров. Это не только сохраняет визуальную чистоту, но и создает контраст между объектом съемки и его окружением.
Однако бывают случаи, когда из-за слишком чистого фона объект может выглядеть как инородный, наложенный. В этом случае попробуйте найти фон с некоторой текстурой, чтобы добавить объем. Например, если бетонная стена выглядит слишком пустой, попробуйте снимать на фоне деревянного забора или стены, увитой виноградником. Это добавит не только глубину, но и характер фотоизображению.
Исследуйте негативное пространство
Негативное пространство (или пустое пространство вокруг объекта) играет важную роль в композиции фотографий. Вы можете использовать его, чтобы изолировать модель съемки от остальной части изображения, что придаст ей больше значимости.
Photo by Matthew Henry
Эта «зрительная передышка» или пустота заставят глаза сфокусироваться на объекте, что будет важной особенностью фотографии.
Выбор фона с негативным пространством обеспечивает большую гибкость при компоновке фотографий. Поскольку вам не нужно беспокоиться о том, чтобы не мешать другим визуальным элементам в кадре, вы можете расположить объект практически где угодно.
Еще одно визуальное преимущество использования фона с негативным пространством состоит в том, что он позволяет глазам зрителей отдыхать. Если ваше изображение выглядит слишком насыщенным, поместите в кадр пустое место, чтобы на фотографию было легче смотреть.
Photo by Rahul Anil
Обратите внимание на линии
Очень важный инструмент для улучшения композиции в фотографии — это использование линий. Обратите внимание на линии, присутствующие на фоне, в том числе те, которые очерчивают здания, фонарные столбы и даже горизонт.
Photo by Oladimeji Odunsi
Если вы хотите включить их в свое изображение, убедитесь, что они не прорезают голову объекта. Компонуйте кадр так, чтобы линии находились особым образом, не мешая голове человека.
Используйте глубину резкости
Если вы не можете подобрать простой фон, есть отличный способ сделать его менее отвлекающим — размыть, например. Попробуйте использовать небольшую глубину резкости, установив диафрагму порядка f/1.8 и f/2.8.
Photo by Zulmaury Saavedra
Чтобы сделать размытие фона более кинематографичным, попробуйте включить яркие огни или повторяющиеся узоры, поскольку они выглядят еще более привлекательно в размытом виде.
Photo by Reza Hasannia
Термин «боке» японского происхождения определяет такое эстетически привлекательное размытие фона. Техника «боке» очень популярна среди фотографов.
Photo by Caleb Lucas
Помните, что чем дальше вы помещаете объект от фона, тем больше размытия вы получите. Это особенно полезно, когда фон, на котором вы снимаете перегружен деталями.
Photo by Chad Verzosa
Кадрируйте объекты странной формы
Фон с четкими формами может акцентуировать изображение и тем самым сделать его более привлекательным. Это отлично подходит не только для кадрирования объекта, но и для придания баланса всей композиции.
Photo by Aziz Acharki
Вы можете аккуратно «вписать» свой объект в квадраты или прямоугольники, такие, как дверные коробки или окна. Вы также можете попробовать поискать круги, так как отсутствие углов делает эти формы более успокаивающими для глаз.
Photo by Craig Whitehead
С другой стороны, треугольники могут добавить симметрию к фотографии. Всегда будьте в поиске необычных форм, с которыми вы можете поэкспериментировать.
Photo by Kasper Rasmussen
Ищите узоры
Photo by Courtney Clayton
Люди хорошо реагируют на закономерности, потому что подсознательно разум любит упорядоченность. Выбирая геометрически выровненные фоны, вы создаете ощущение баланса и гармонии на фотографии.
Однако внимание зрителей привлекает не структура паттернов, а то, как вы нарушаете это чувство порядка. Все, что вам нужно сделать, это поместить свой объект перед узорчатым фоном, чтобы выгодно нарушить чувство симметрии.
Двигайтесь
Иногда найти правильный фон — это просто вопрос выбора точки съемки. Если вы не можете найти идеальное место, попробуйте сместить угол съемки выше или ниже или немного сдвинуть объект влево или вправо. Вы не всегда можете перемещать фон, но как фотограф, вы, конечно, можете сами изменить свое положение. Всегда будьте в движении.
Photo by Meireles Neto
Используйте фон как визуальный контекст
Используйте фон, чтобы рассказать зрителям что-то о своей фотографии. Если вы не можете удержаться от отвлекающих элементов, попробуйте вместо этого использовать их, чтобы рассказать историю об объекте съемки, создать настроение снимка.
Photo by Redd Angelo
Многие люди думают, что им нужно посещать исключительно живописные места, чтобы делать красивые фотографии, но это не обязательно так. Прогуляйтесь по своему району и поймите, что есть так много неизведанных мест, которые вы можете использовать в качестве потенциальных фонов.
Photo by Lilibeth Linares
Просто держите глаза и разум открытыми и вы обязательно найдете что-то интересное. Приложив немного творческого подхода, вы обнаружите, что даже привычные места, такие как автостоянки или строительные площадки, могут превратиться в красивый фон для фотоисторий.
Photo by Mahkeo
100+ лучших бесплатных фоновых изображений [HD]
100+ лучших бесплатных фоновых изображений [HD] | Загрузите следующую фоновую фотографию на Unsplash
Исследуйте › Фоны
Просмотрите нашу прекрасную подборку бесплатных фоновых изображений — все они представлены нашим сообществом талантливых авторов и совершенно бесплатны для скачивания и использования.
Цветные обои высокого разрешенияЦветные обои высокого разрешенияздание
Просматривайте изображения премиум-класса на iStock | Скидка 20% на iStock
Unsplash
Красивые бесплатные изображения, подаренные самым щедрым сообществом фотографов в мире. Лучше, чем любые бесплатные или стоковые фотографии.
О
Блог
Сообщество
Присоединяйтесь к команде
Разработчики/API
Пресса
Справочный центр
Продукт
Explore
UNSPLASH Awards
UNSPLASH для образования
UNSPLASH для iOS
Приложения и плагины
Популярные
ФОНАТЫ
FREE
. Фото
Картины природы
Черный фон
Белый фон
Текстуры
Фон рабочего стола
Wallpapers
HD Wallpapers
4k Wallpapers
iPhone Wallpapers
Cool Wallpapers
Cute Wallpapers
Live Wallpapers
PC Wallpapers
Black Wallpapers
iPad Wallpapers
Desktop Wallpapers
Privacy Policy
Термины
Безопасность
Логотип Twitter в виде птицыUnsplash Twitter
Логотип Facebook в виде FUnsplash Facebook
Логотип Instagram в форме квадратной камерыUnsplash Instagram
Скачать HD-фоны на Unsplash
Более 900 фоновых изображений для рабочего стола: Скачать HD-фоны на Unsplash
Исследовать › Фоны › Рабочий стол
Всем нужны стильные фоны для рабочего стола, и теперь с Unsplash , вы можете получить самые красивые фоны в Интернете и использовать их бесплатно. Добро пожаловать в будущее.
Животные фоныХудожественные фоныФоны событийФоны телефонаФоны природы
Popular categories
Computer backgrounds
Laptop backgrounds
Windows 10 backgrounds
Windows backgrounds
Mac backgrounds
Macbook backgrounds
Pc backgrounds
Hd фоны
4k фоны
Скачать бесплатно фоновые изображения для рабочего стола
Урок живописи для начинающих — путешествие в новый мир
СТАТЬИ
Живопись и рисунок для тех, кто хочет научиться рисовать с нуля
В художественной школе «Найди себя» на уроке живописи для начинающих вы сможете с помощью опытного преподавателя освоить азы создания натюрморта или пейзажа. Рисование иногда сравнивают с решением сложной логической задачи. Несомненно, это именно так. На уроках рисования в художественной школе вы каждый раз будете решать новую логическую задачу, состоящую из множества компонентов – выбор фона, выбор композиции, выписывание фигур и теней, подбор цветов. Это не только творчество, но и важная тренировка для мозга – задействованы память, внимательность, наблюдательность, мышление, нужно ставить задачи и искать их решения.
Карандаш является основой в живописи. С помощью рисования карандашом художники создают неповторимой красоты пейзажи, портреты. Карандаш считается главным инструментом при создании дизайнерских и архитекторских шедевров. И вот здесь заговорили о важности уроков рисования. Это единственная область, где человек вновь держит в руке карандаш (или кисть). Уроки живописи для взрослых дают единственную и уникальную возможность не терять навыки владения карандашом и ручкой. На курсе живописи в нашей художественной школе вы можете их поддерживать.
Уроки живописи для начинающих
Учимся создавать переходы цвета
Итак, переходим к уроку живописи. Сначала наносят контурный рисунок карандашом на высохший грунтовый слой краски. Затем наша задача – создание градуированного фона с переходом одного цвета в другой. Технику уроков живописи в художественной школе можно осваивать шаг за шагом.
Если что-то кажется сложным, преподаватель всегда подскажет и повторит объяснение. Краски смешивают на палитре, затем грубыми мазками наносят на холст. После этого кистью водят по холсту, делая перекрест цветов.
Следующий шаг – окончательная доработка градиентного перехода цвета при помощи параллельных мазков чистой кистью (от темного цвета к светлому). Лучше всего использовать плоские кисти. Каждый урок живописи вы будете начинать с этапа достижения плавного перехода цветов фона на холсте.
Рисование базовых форм
Затем наступает важный новый этап – создание форм. Особенно овладеть этим этапом важно тем, кто хочет рисовать натюрморты. Считается, что нужно научиться рисовать пять основных форм: шар, конус, цилиндр, куб и тор (бублик).
Эти пять форм целиком или частично образуют все окружающие нас предметы и объекты. Первые уроки живописи должны начинаться с отработки рисования шара. Это простая и универсальная фигура. Форму, а не плоское изображение, создает светотень. Шар образуют серп и овалы из светотени. Конус состоит из треугольных переходов цвета. Куб рисуют с градиентным переходом цвета на плоских поверхностях. Цилиндр состоит из полосок. Тор – из полосок и полумесяцев. Уроки живописи для начинающих обязательно включают тренировки по рисованию этих пяти фигур. Отточив навыки, вы сможете смело приступать как к натюрмортам, так и любым пейзажам и даже портретам.
Подбор и смешивание цветов
Художники используют так называемый «цветовой круг», то есть последовательно размещенные цвета радуги по кругу. Желтый – самый яркий и светлый цвет, располагают напротив фиолетового – самого темного цвета. Желто-красная гамма цветов – это теплые тона. Зелено-синяя гамма – это холодные тона. Любые два цвета, расположенные друг напротив друга на круге, называют «дополняющими» цветами.
Они создают друг с другом яркие контрасты и усиливают цвет друг друга. Соседние по кругу цвета называют аналогичными, их сочетание дает цветовое разнообразие общей картине.
Уроки живописи маслом помогут вам научиться точно изображать нужный цвет на картине. Сначала вы определяете цвет, затем подбираете его интенсивность (добавляя другие краски) и оттенок (затемняя или осветляя его). Уже к середине курса живописи вы будете уверенно смешивать краски, добиваясь нужного оттенка.
На каждом уроке живописи в художественной школе вы будете отрабатывать навыки вырисовывать тень.
Принято выделять три типа теней: затененная часть предмета, падающая тень от предмета и тень от соседних предметов. Для живописи акварелью, акрилом и маслом очень важно уметь изображать свет, попадающий на объект от его окружения.
Такой свет называют отраженным светом или рефлексом. Здесь большую роль играет цвет окружающих предметов, которые будут давать зеленые или красные оттенки (или любые другие) в отраженном свете на конкретном предмете.
Падающая тень от предмета более интенсивна около него и более рассеяна на отдалении.
Результат не заставит себя ждать, при условии регулярных занятий
Поскольку это урок живописи для начинающих, то всех тонкостей и секретов сразу рассказать невозможно. Но, посещая уроки живописи, особенно мастер-классы, через пару месяцев занятий вы сможете писать настоящие шедевры.
Чтобы ценить живопись, войти в контакт с миром великих художников, «читать» те новеллы, о которых повествуют великие полотна, вам нужно самим начать рисовать. Пока вы не попробовали сами, любой поход в музей или художественную галерею не принесет вам того глубокого чувства сопричастности к великому, какое вы можете испытать будучи начинающим художником. Для этого надо победить страх и неверие в свои таланты, выйти за рамки привычной жизненной колеи.
Преимущества рисовать у нас
Быстрый рост мастерства
Красивый рисунок с первого занятия!
Уровень подготовки не имеет значения
Подходит взрослым и детям от 7 лет
Мастер-классы по рисованию для начинающих в студии «Найди себя»
Подпишитесь на нашу e-mail рассылку и получите 3 бесплатных урока по рисованию!
Дарим классные бонусы каждому подписчику
3 бесплатных видео-урока по рисованию
Специальные бонусы и скидки только для подписчиков рассылки
Вы первыми будете узнавать о новых курсах и мастер-классах
ПОЛУЧИТЬ БОНУСЫ
2. Персики пастелью
1. Котик карандашом
3. Маки акварелью
Учимся выполнять построение, наносить штриховку и создавать объем
Уровень: без опыта
Учимся прорабатывать свет и тени. Осваиваем работу с подмалевком.
Уровень: без опыта
Рисуем маки акварелью и учимся работать в технике по-сырому
Уровень: без опыта
Познакомьтесь со школой, преподавателями, получите бесплатные уроки по рисованию и другие бонусы только для подписчиков рассылки
Подпишитесь на нашу e-mail рассылку и получите 3 бесплатных урока по рисованию!
Распродажа онлайн-курсов по рисованию
Курсы по рисованию — отличный шанс научиться рисовать уже сегодня! Занимайтесь из любой точки земного шара, с любого устройства. Доступ к курсам на год.
Записаться или проконсультироваться:8 (495) 162-24-15
Error get alias
Уроки живопису в Києві • Купити подарунковий сертифікат на уроки живопису — bodo
Що таке арт-релакс на прикладі уроків живопису
Існує думка, що кожна людина має природну здатність до творчості. Але повсякденні клопоти часто змушують нас про це забути. Компанія bodo пропонує згадати, як в дитинстві створювали дивовижні шедеври, паскудячись фарбами й отримуючи максимум задоволення. Написати картину маслом або акрилом під керівництвом талановитого художника. Досвід буде корисним і цікавим, незалежно від віку чи професії.
Ескізна історія живопису
За даними вчених, перші малюнки, зроблені фарбами, були нанесені на кам’яну поверхню 40-12 тисяч років тому. Замість складів, якими користуються сьогодні художники, предки використовували земляні суміші з природною охрою або умброю. Пізніше вдалося знайти нові відтінки: люди неоліту почали перетирати в порошок кіновар, лазурит.
З кожною епохою ставлення людей до мистецтва ставало більш усвідомленим, жанровим. Малюнки античного періоду мали розповідний характер, середньовічні полотна присвячували релігії, а з початком епохи Ренесансу художники стали більше уваги звертати на модні тенденції, запити суспільства. З кожним роком картини ставали більш реалістичними, продуманими.
Рококо, бароко, маньєризм, класицизм, романтизм, поп-арт, експресіонізм, абстракціонізм, символізм, сюрреалізм — різноманітність стилів, відомих сучасним людям, дозволяє творити так, як забажає душа. Не потрібно боятися громадського нерозуміння, немає інквізиції, заборон. Тому немає причин відмовлятися від можливості розкрити свій талант художника вже сьогодні. Для цього достатньо замовити подарунковий сертифікат на урок малювання в Києві.
5 причин вибрати урок творчості в подарунок
Що таке живопис? Це релакс для душі та тіла. Для людей, які займаються малюванням професійно, це стиль життя. Для тих, хто тільки підглядає, іноді заздрить — мрія, до якої складно або страшно повірити. Але якщо є мрія, повинна бути реалізація. Пропонуємо не відкладати, а купити сертифікат на враження зараз. Для себе або в подарунок. Купівля допоможе:
переконатися: кожна людина — талановита;
відкрити в собі унікальні вміння, навчитися нового;
зловити музу, відчути натхнення — це позитивно позначиться на самореалізації після майстер-класу;
відпочити, зняти стрес, перемикнути увагу з повсякденних проблем на творчість;
створити картину, яка прикрасить інтер’єр.
Полотно, написане на уроці, буде нагадувати, що життя — не тільки клопоти. Але яскраві кольори, гармонія відтінків, контраст почуттів.
Користь для здоров’я від занять малюванням
Психологи стверджують — палітра фарб і кисть здатні вивести з депресії, повернути інтерес до життя. Згідно з дослідженнями, після занять малюванням в організмі людини різко знижується рівень кортизолу, гормону стресу. Малювання допомагає:
Справитися з проблемами. Якщо намалювати те, що турбує, рівень переживань різко знижується, проблема здається менш серйозною.
Зосередитися. Творчість на 29% покращує здатність мозку вловлювати інформацію, запам’ятовувати. Вважається, що людина, яка під час зборів, навчання механічно малює абстрактні фігури, краще запам’ятовує інформацію.
Розвинути естетичне ставлення до світу.
Вчитися бачити різні сторони однієї ситуації, аналізувати.
Зняти напругу. За допомогою кисті та палітри можна перемикнути увагу, забути тяжкі думки.
Малюванню приписують здатність омолоджувати. Творча особистість почувається молодше, впевненіше, щасливіше. У сучасному світі, де кожен перевтомлюватися в гонитві за успіхом, таке вміння бути щасливим складно переоцінити.
Кращі види живопису: олійний та акриловий
Відомо понад 10 напрямів у живописі, десяток жанрів, технік. На майстер-класах учням пропонують написати картину олією або акрилом. Чим цікаві ці техніки?
Олійна методика подобається новачкам і професіоналам за в’язкістю фарб. Наносячи мазки на лляне ґрунтове полотно, можна неодноразово вносити зміни, дописувати ідею. Олійні склади висихають довго — від декількох годин до декількох днів.
Акрилова техніка — мистецтво створювати полотна за допомогою швидковисихних фарб на водній основі. Перевага — більша різноманітність відтінків, можливість писати флуоресцентними квітами. Акриловий матеріал еластичний, малюнок не тріскається після висихання.
Для створення шедевра важливо правильно вибрати палітру, продумати композицію. На уроці, який ви можете купити за приємною вартістю, будуть ескізи. Вам запропонують три години для навчання творчості в затишній атмосфері з вином, чаєм, кавою.
Майстер-клас стане оригінальним подарунком для друга, подруги, батьків, коханого або коханої. Вибрати можна враження для себе або замовити подарункову карту для двох, компанії. Досвід виявиться корисним і цікавим кожному. Навіть якщо ви впевнені, що здібностей до творчості немає ні у вас, ні у ваших друзів.
Чому варто купити урок живопису на bodo?
Ми із задоволенням допоможемо кожному відкрити талант художника. Або просто запропонуємо відпочити так, як ви не робили раніше. З пензлем і палітрою, у світі фантазії, натхнення. Тому що подарувати собі або одному арт-релакс — цікаву та незвичайну ідею.
Сертифікат на урок дозволить створити картину в одній з технік. Полотно залишиться у вашій колекції, яку з’явиться бажання поповнювати.
Заняття малюванням — найкраща ідея подарунка для:
батьків, які ніколи не займалися мистецтвом;
подружжя, щоб відволіктися від побуту, повсякденних проблем;
колег, яким сподобається ідея провести час у творчій атмосфері;
друзів, з якими хочеться отримати новий досвід у незвичайній обстановці;
художникам-аматорам, які ніяк не ризикнуть показати талант світу, написати свою картину;
всім, хто хоче подивитися на повсякденність крізь кольорову палітру, навчитися справлятися з проблемами, бути щасливим тут і зараз.
Вибрати навчання живопису в Києві легко на сайті нашої компанії. Тут ви знайдете відгуки, відеоогляди, фото. Вони допоможуть краще ознайомитися з пропозицією. Подарунковий сертифікат ми спакуємо в стильну коробку. Ціна на послугу приємно здивує. Гарантуємо якість кожного «вау» враження, представленого в каталозі. Тому що ми теж малювали, бруднилися фарбами, пили вино, надихалися, перш ніж запропонувати ідею вам.
Автор: Наталія Балущак
Научитесь технике рисования и изучите новые идеи рисования на этих веселых уроках — Art is Fun
Хотите научиться рисовать? Эти уроки рисования демонстрируют, как рисовать, используя несколько разных техник, для создания произведений искусства в самых разных стилях, от фотореализма до абстракции.
В этих уроках рисования основное внимание уделяется использованию акрила , акварели и пастели .
Посмотрите мои видеокурсов !
Пошаговые уроки рисования
Как рисовать фотореализм
Если вы хотите научиться рисовать акриловыми красками, которые выглядят как фотографии, ознакомьтесь с подробным пошаговым руководством Как рисовать фотореализм .
Как рисовать абстрактное искусство
Узнайте , как рисовать абстрактное искусство в этом простом в использовании учебном пособии по рисованию, в котором показано, как раскрашивать цвета и формы для создания красочных забавных абстрактных произведений искусства.
Как пользоваться пастелью
Узнайте , как использовать пастель , в этом мастер-классе по рисованию пастелью. В этом уроке рисования портрета пастелью вы узнаете несколько важных техник, которые вы можете использовать при создании пастельных работ.
Картины с абстрактными цветами
Научитесь рисовать абстрактные цветочные картины ! Этот забавный учебник по рисованию акриловыми красками шаг за шагом проведет вас через процесс создания забавных и простых красочных абстрактных цветочных картин.
Учебное пособие по смешанной технике
Узнайте , как сочетать акварель и цветные карандаши для создания смешанной техники! В этом учебном пособии по смешанной технике вы увидите, как я создал этот причудливый портрет собаки, и узнаете приемы и приемы работы с акварелью и цветными карандашами.
Акварельное абстрактное искусство
Узнайте, как использовать акварельные карандаши, акварельные краски и маскирующую жидкость для создания забавного абстрактного искусства в этом пошаговом уроке рисования акварельными карандашами ! Y ты будешь и рисовать, и рисовать — но не волнуйся, это совсем не сложно!
Акриловые текстурные медиумы
Узнайте, как использовать акриловые текстурные среды для создания трехмерного эффекта на ваших картинах! В этой демонстрации также показано, как создать маску. Если вам интересно, что такое «маска», тогда проверьте это!
Акварельное абстрактное искусство II
Узнайте, как создавать красочные абстрактные рисунки, используя простые формы, с помощью этих простых инструкций абстрактной акварельной живописи . Вы также узнаете, как смешивать акварельные краски.
Онлайн-уроки рисования
Наши друзья из Paint Basket изучают новую захватывающую территорию, предлагая живые онлайн-видеоуроки, где учащиеся могут смотреть и задавать вопросы в режиме реального времени.
Эти онлайн-уроки рисования проводят два опытных инструктора, Деннис и Нолан Кларк. Вы можете узнать больше о Деннисе и Нолане и их методах обучения в моем подробном обзоре их курса рисования карандашом «Давайте рисовать», одного из лучших курсов для начинающих художников.
Обзоры книг
Большая книга акриловой живописи
Большая книга акриловой живописи Ли Хаммонда содержит 192 страницы информации, советов, демонстраций и примеров, чтобы научиться рисовать акриловыми красками. Прочтите мой подробный обзор и узнайте об искусстве и уроках книги Ли!
Рисование смешанной техникой
Рисование смешанной техникой – увлекательное исследование различных способов смешивания традиционных красок с другими материалами для создания захватывающих произведений искусства. Смотрите примеры, скачивайте бесплатный урок и узнавайте больше об этой книге в моем обзоре!
Организация природы — урок 1 (Образование в Гетти)
Взрослые учащиеся
Программа художников Гетти
Галерея эскизов
Комната Timescape
Преподаватели и студенты колледжей
Вовлеченные студенты-наблюдатели
Где мы живем: взгляды студентов
Учителя и ученики K-12
Посещение школы
Профессиональное развитие
Виртуальный динамик серии
Вебинары по требованию
Ресурсы для обучения
Учебные программы и учебные пособия
Художественная деятельность студентов
Книги Гетти в классе
Дети и семьи
Гетти дома
Подготовка к визиту
Изучение искусства в Центре Гетти
Изучение искусства древнего мира на вилле Гетти
Семейные мероприятия и мероприятия
Художественные приключения
Арт Одиссея
АртКвест!
Семейные арт-стопы
Час семейного рисования
Садовые концерты для детей
Семейные фестивали Центра Гетти
Семейный форум
Семейный номер
День семьи на вилле
Подростки
Музейные педагоги
Оценка онлайн-ресурсов для учителей K-12
Оценки искусства вместе
Оценочные карты галереи
Оценка учебной программы ESL
Оценка программы лекций
Испанская брошюра Оценка
Оценочные карточки Art Detective
Контент для воспроизведения Документы симпозиума
Об отделе образования
Основные моменты Департамента образования
Натюрморт: Аранжировка природы — Урок 1
Классы/уровень: Средняя школа (9–12) Предметы: Изобразительное искусство Необходимое время: Урок из 2 частей
Автор: учебная программа, первоначально опубликованная на первом образовательном веб-сайте Гетти, ArtsEdNet.
Разрешения : План урока и загружаемые материалы на этой странице находятся под лицензией Creative Commons Attribution 4.0 International License.
Содержимое
Учебная программа Главная
Планы уроков
Обзор урока
Это первый урок последовательного раздела. Учащиеся рассматривают и обсуждают натюрморты и дают определение жанру. Затем они расширяют свое понимание этого типа живописи и практикуют технику акварели, рисуя свои собственные натюрморты под непосредственным наблюдением. Художественное производство фокусируется на инструментах, используемых для создания иллюзии трехмерного пространства и передачи фактуры в акварели.
Цели обучения
Учащиеся смогут: определить и обсудить два ключевых элемента европейского натюрморта: использование символов и прямое наблюдение с натуры. использовать различные техники акварели. создавать картину объектов с прямого наблюдения. использовать приемы рисования, чтобы успешно изобразить иллюзию трехмерной формы и пространства. использовать новую лексику, характерную для акварели и натюрморта.
Материалы
Акварельные краски, бумага, кисти и другие выбранные инструменты для акварели (бумажные полотенца, губки и т. д.) Журналы для заметок и зарисовок Натюрморт, созданный из таких предметов, как керамика, стеклянная посуда , фрукты и овощи, ракушки, цветы и т.д. Изображения натюрмортов из коллекции Музея Гетти. Ниже приведены рекомендуемые объекты для этого устройства. Нажмите на миниатюру, чтобы просмотреть краткую историческую информацию. Могут быть добавлены дополнительные исследования и заменены другими работами.
Загрузить этот урок (RTF-180KB)
Стрекоза, Йорис Хофнагель, 1591–1596
Кабачки и Капуста, Блумарт, 1610
Персики, Шарден, около 1760
Чайный сервиз, Лиотар, 1781–1783
Белокопытник Листья, Клоссон, 1825–1829
Яблоки, Сезанн, 1893–1894
Blue Pot, Cézanne, около 1900
Шаги урока
Подготовка: Создайте натюрморт, чтобы учащиеся могли рисовать в классе. Убедитесь, что он расположен так, чтобы класс мог видеть вы демонстрируете приемы. Подготовьте класс для занятий акварелью.
1. Обсудите историю и особенности натюрморта и идею живописи, основанной на непосредственном наблюдении за природой. Покажите натюрморты из музея Гетти и кратко обсудите приемы живописи, использованные в этих работах.
2. Выберите от трех до пяти изображений для критической оценки. Используйте следующие подсказки во время обсуждения изображений в классе: Используйте три прилагательных для описания одного аспекта каждого изображения, а затем подкрепите свой выбор слов визуальными доказательствами. (Например, натюрморт Лиотара выглядит «неряшливо»: чашки опрокинуты, а на столе лежат апельсиновые корки и использованные ложки.) О чем сюжет? Как вы думаете, почему художник выбрал именно эти объекты? Как художник расположил предметы? Опишите, как художник использовал цвет. Укажите на использование различных материалов в картинах. Какие изображения используют прозрачную среду? Какие используют непрозрачную среду? Укажите все линии, которые вы видите, и опишите, что это за линии. (прямые, изогнутые, изогнутые, волнистые и т.д.) Создал ли художник иллюзию трехмерного пространства? Как он или она добились этого? Представьте, что вы стоите на картинке. Где вы находитесь по отношению к объектам? (Они выше тебя? Ниже тебя? Закрывать? Далеко?) Эти картины кажутся вам реалистичными? Как вы думаете, нашел ли художник эти предметы лежащими таким образом, или он или она устроила их так?
3. Предложите классу дать определение натюрморта. Судя по изображениям, которые они только что просмотрели, Гетти, составьте список элементов и качеств, которыми могут обладать натюрморты. Отметьте ответы учащихся для последующего использования.
4. Работая с композицией натюрморта, которую вы создали в классе, продемонстрируйте технику акварели своему классу. (прозрачная среда, мокрое по мокрому, сухая кисть, брызги, наслоение краски, наложение цвета). Предположим, что эта демонстрация это обзор, и добавить несколько более сложных приложений. Предложите учащимся практиковать приемы в своих дневниках, пока вы продемонстрировать.
5. Скажите учащимся, что они должны практиковаться в рисовании акварелью, непосредственно наблюдая, создавая этюды в классе. оформление натюрморта. Картины должны включать следующие приемы: Создание различных эффектов с помощью инструментов и красок. Передают различные текстуры, наблюдаемые на поверхности природных форм. Создайте иллюзию трехмерной формы и пространства.
6. Распространяйте среди учащихся во время работы и вовлекайте их в обсуждение проблем, связанных с этим средством массовой информации и их предметом. Предложите учащимся выбрать свои лучшие исследования для включения в портфолио.
Натюрморт с голубым горшком , Поль Сезанн, около 1900 г.
Оценка
Учащиеся должны уметь делать следующее: Дать определение натюрморту и обсудить критерии, которые они использовали, чтобы прийти к этому определению. Успешно использовать различные техники акварельной живописи. Передайте иллюзию трехмерной формы и пространства с помощью акварели. Описывать, сравнивать, сопоставлять и анализировать художественные изображения в устной форме, используя новую лексику об акварельных красках и натюрмортах.
Удлинители
Предложите учащимся написать эссе, в котором сравниваются и противопоставляются два натюрморта из коллекции Гетти, созданные художниками, которые жили в разные века. Студенты должны размышлять о факторах, объясняющих различия и сходства в произведениях. Гипотезы должны быть подтверждены с использованием информации, полученной в результате исследований на getty.edu и других источниках.
Адресованные стандарты
Общие базовые стандарты английского языка
9–12 классы
ЧТЕНИЕ Ремесла и структура 4. Интерпретировать слова и фразы в том виде, в каком они используются в тексте, включая определение технических, коннотативных и переносных значений, и анализировать, как конкретные варианты слов формируют значение или тон.
ГОВОРЕНИЕ И СЛУШАНИЕ Понимание и сотрудничество 1. Готовьтесь и эффективно участвуйте в различных беседах и сотрудничестве с разными партнерами, опираясь на чужие идеи и выражая свои собственные ясно и убедительно. 2. Интегрировать и оценивать информацию, представленную в различных средствах массовой информации и форматах, в том числе визуально, количественно и устно.
ЯЗЫК Условные обозначения стандартной английской грамматики 1. Продемонстрировать владение условными обозначениями стандартной английской грамматики и их использования в письменной или устной речи.
Стандарты содержания изобразительного искусства для государственных школ штата Калифорния
Классы 9–12 Proficient 1.0 Художественное восприятие Развитие навыков восприятия и словарный запас по изобразительному искусству 1.1 Определение и использование принципов дизайна для обсуждения, анализа и описания визуальных аспектов в окружающей среде и в произведений искусства, в том числе собственных. 1.2 Описать принципы дизайна, используемые в произведениях искусства, уделяя особое внимание доминированию и подчинению. Анализ художественных элементов и принципов дизайна 1.4 Проанализируйте и опишите, как на композицию произведения искусства влияет использование определенного принципа дизайна. Влияние выбора СМИ 1.5 Проанализируйте материал, использованный данным художником, и опишите, как его использование влияет на смысл произведения.
2.0 Творческое самовыражение Навыки, процессы, материалы и инструменты 2.1 Решить задачу изобразительного искусства, которая предполагает эффективное использование элементов искусства и принципов дизайна. 2.2 Подготовить портфолио оригинальных двух- и трехмерных произведений искусства, отражающих утонченное мастерство и технические навыки. 2.4 Повторить и усовершенствовать навыки рисования с наблюдением.
3.0 Исторический и культурный контекст Роль и развитие изобразительного искусства 3. 1 Выявление сходств и различий в целях искусства, созданного в выбранных культурах. Разнообразие изобразительного искусства 3.3 Выявить и описать тенденции в изобразительном искусстве и обсудить, как вопросы времени, места и культуры влияют отражены в избранных произведениях искусства.
4.0 Эстетическая оценка Извлечение смысла 4.1 Сформулировать, как личные убеждения, культурные традиции и текущий социальный, экономический и политический контекст влияют интерпретация смысла или сообщения в произведении искусства. 4.2 Сравните, каким образом смысл конкретного произведения искусства изменился с течением времени из-за изменений в интерпретации и контексте. Делать обоснованные суждения 4.3 Сформулировать и поддержать позицию относительно эстетической ценности конкретного произведения искусства и изменить или защитить эту позицию после рассмотрения мнений других. 4.4 Сформулировать процесс и обоснование доработки и переработки одного из собственных произведений искусства. 4.5 Применять условности художественной критики, когда пишете и говорите о произведениях искусства.
Национальные стандарты образования в области изобразительного искусства
9–12 классы 1. Понимание и применение средств массовой информации, методов и процессов a. Применяйте средства массовой информации, методы и процессы с достаточными навыками, уверенностью и чувствительностью, чтобы их намерения соответствовали их намерениям. осуществляется в их произведениях. б. Придумывать и создавать произведения визуального искусства, демонстрирующие понимание того, как связана передача их идей. средствам массовой информации, методам и процессам, которые они используют.
3. Выбор и оценка ряда тем, символов и идей a. Поразмышляйте над тем, как произведения искусства различаются визуально, пространственно, во времени и функционально, и опишите, как они связаны с история и культура.
4. Понимание изобразительного искусства в связи с историей и культурой a. Различать различные исторические и культурные контексты с точки зрения характеристик и целей произведений искусства. б. Опишите функцию и исследуйте значение конкретных предметов искусства в разных культурах, временах и местах. с. Анализировать отношения произведений искусства друг к другу с точки зрения истории, эстетики и культуры, обосновывая выводы сделать в анализе и использовать такие выводы, чтобы сообщить свои собственные художественные решения.
5. Анализ и оценка характеристик и достоинств своей работы и работы других a. Определите намерения тех, кто создает произведения искусства, исследуйте последствия различных целей и обосновывайте свой анализ. целей в конкретных работах. б. Описывать значения произведений искусства, анализируя, как создаются конкретные произведения и как они соотносятся с историческими и культурные контексты. с. Аналитически размышляйте над различными интерпретациями как средством понимания и оценки произведений изобразительного искусства.
ТОП — 10 онлайн – сервисов (систем) совместной работы — 2023
О сервисе
Аннотация
Специализация
О сервисе
Год основания: 2019
Трафик по данным SimilarWeb: 72.9к/мес.
Аннотация
Параплан CRM – система для управления ресурсами, сотрудниками, расписанием и внутренней нагрузкой для малого и среднего бизнеса. В одной системе собраны необходимые инструменты для работы руководителя и команды: планировщик задач, мессенджеры, учет доходов и расходов, подробные отчеты, автоматические рассылки и многое другое. Подходит для сферы образования, спорта, красоты и творчества.
О сервисе
Аннотация
Специализация
О сервисе
Год основания: 2017
Аннотация
ТенТорг – инновационная экосистема для закупок, тендеров и снабжения. SaaS-сервис не требует обслуживания и легко настраивается. Лауреат премии “Развитие регионов РФ” 2021 г.
О сервисе
Аннотация
Специализация
О сервисе
Аннотация
Сервис позволяет организовать общение внутри компании: чаты, треды, интеграции, видеозвонки и другие возможности позволяющие вывести работу на новый уровень.
О сервисе
Аннотация
Специализация
О сервисе
Аннотация
ONLYOFFICE – это быстрый и безопасный офисный пакет, который сочетает в себе онлайн-редакторы документов для текстовых документов, электронных таблиц и презентаций, а также широкие возможности для совместной работы: систему CRM, набор инструментов для управления документами и проектами, контакты, почтовый сервер, чат, календарь, блоги, форумы, опросы в одном месте.
ONLYOFFICE Workspace можно развернуть в частной сети и использовать в облаке. Решения для частных серверов включают бесплатную версию Community Edition и Enterprise Edition для бизнеса.
Облачный офис доступен бесплатно командам до 5 пользователей, есть планы для предприятий и особо крупных организаций (VIP-облако).
О сервисе
Аннотация
Специализация
О сервисе
Год основания: 2009
Трафик по данным SimilarWeb: 49200к/мес.
Аннотация
Asana помогает организовать все работы в одном месте, что повышает продуктивность команды. В настоящее время Asana используется более чем 90 000 организаций по всему миру, связывает стратегические цели с практическими рабочими процессами и помогает внести ясность в планы, процессы и обязанности.
О сервисе
Аннотация
Специализация
О сервисе
Аннотация
Smartsheet – облачная платформа для управления совместной работой, позволяет организациям и командам планировать, выполнять работу и составлять отчеты о ней, что приводит к более эффективным процессам, инновационным решениям и лучшим бизнес-результатам.
Сегодня более 90% компаний из списка Fortune 100 и более 75% компаний из списка Fortune 500 полагаются на безопасную масштабируемую платформу Smartsheet для подключения предприятия. Сервис совместной работы Smartsheet дает гибкое решение, чтобы адаптироваться к меняющимся потребностям рынка.
О сервисе
Аннотация
Специализация
О сервисе
Аннотация
Планфикс – это сервис для управления совместной работой, с набором функций, соответствующих полноценной корпоративной системе управления.
Клиенты используют Планфикс в качестве CRM, системы диспетчеризации и технической поддержки, для управления различными кампаниями, для распределения и мониторинга заданий, для ведения проектной работы, для учета ресурсов и финансового планирования.
О сервисе
Аннотация
Специализация
О сервисе
Аннотация
Wrike – платформа для управления совместной работой, которая позволяет отдельным сотрудникам и командам сотрудничать и делать работу наилучшим образом в любой сфере деятельности. Сегодня Wrike используют более 20 000 клиентов по всему миру, в том числе некоторые из самых известных мировых компаний, такие как Hootsuite и Google.
5 сервисов для совместной работы онлайн Navika.Pro
Для совместной работы необходимо, чтобы каждый член команды имел удалённый доступ к файлам проекта. В принципе, для этого годится любой сервис, предоставляющий услуги хранения данных в облаке. Однако гораздо лучше, когда есть ещё и эффективные инструменты для работы с данными именно того типа, которые вам важны.
Для автора, работающего в связке с редактором необходима удобная совместная работа над текстами. Дизайнерам часто приходится работать с «тяжёлыми» графическими файлами, поэтому их требования к инструментами и возможностям сервиса другие. Рассмотрим несколько сервисов для совместной удалённой работы и сравним их.
Google Документы — эффективная совместная работа над документами
Если ваша работа связана с текстовыми документами, таблицами и презентациями, Google Документы — это очевидный и при этом очень эффективный выбор.
Стартовый экран Google Документов
Работа с сервисом ведётся через браузер или приложение. Все данные сохраняются на удалённом сервере в режиме реального времени. Можно также работать оффлайн: документ скачивается на устройство, после чего с ним можно работать даже без подключения к интернету. После восстановления связи с облаком все изменения автоматически синхронизируются.
На бесплатном аккаунте пользователю доступно 15 ГБ дискового пространства. Google Документы места на нём не занимают, поэтому вы можете создавать неограниченное количество таблиц, текстов и презентаций.
На первом экране Google Документов наиболее ходовые шаблоны (вверху) и эскизы документов, которые были в работе последними
Netboard — сбор, организация и обмен веб-контентом
Стартовый экран Netboard
Платформа Netboard — это инструмент для сбора, организации и обмена контентом. Если вам знаком Pinterest, эти два сервиса покажутся вам похожими. Контент — изображения, тексты, видео и т.п. — организуется с помощью досок, чье количество не ограничено.
Личная страница Netboard: здесь отображаются все созданные вами доски
Информация на досках представляется в виде плиток. Можно выбрать наиболее удобную компоновку, либо расположить плитки вручную по своему вкусу.
На доске все материалы представлены в виде плиток
Каждая доска получает URL-адрес username.netboard.me с опциями, позволяющими сделать её приватной или общедоступной, настроить тему и т.п. Помимо встраивания видео и добавления ссылок из интернета, можно загружать свои файлы.
Netboard может пригодиться как инструмент для сбора и хранения информации, создания портфолио, оформления кейсов, в учебных целях.
WebRoom — бесплатный сервис для проведения онлайн-встреч
Стартовый экран WebRoom
Продукт венгерских разработчиков заточен под проведение онлайн-встреч. Для создания виртуальной комнаты достаточно ввести в соответствующие поля формы своё имя и адрес электронной почты. Затем прямо из WebRoom другим участникам встречи рассылаются приглашения на их почтовые адреса.
На бесплатном тарифе сервис обеспечивает аудио- и видеосвязь для восьми участников. Можно обмениваться ссылками, файлами, использовать белую доску, расшаривать экран. Все данные передаются с использованием безопасного шифрования.
Сервис автоматически ведёт протокол встречи, в котором фиксируются ссылки на использованные в ходе конференции изображения, файлы и презентации. По её завершении все участники получают этот протокол на почту.
Текущая версия сервиса работает с браузерами Google Chrome или Mozilla Firefox. Возможность работы с мобильными устройствами зависит от платформы, на которой они работают.
RealTimeBoard — онлайн-доска с широким функционалом
Разработчики очень постарались, чтобы работа с сервисом RealTimeBoard максимально соответствовала живому обсуждению задачи у маркерной доски. Здесь и возможность создания майнд-карты, и доска со стикерами, совместное комментирование и редактирование записей в режиме реального времени, текстовые, аудио и видеочаты и многое другое.
Стартовый экран RealTimeBoard
Демодоска RealTimeBoard иллюстрирует его возможности
Работа над проектами в RealTimeBoard эффектно визуализируется
Для небольших команд и проектов сервис полностью бесплатен: будут доступны для активной работы максимум 5 досок. При добавлении нового борда ранее созданная доска станет неактивной: её можно будет просматривать, но не получится редактировать.
Вся работа ведётся через браузер. Интерфейс сервиса на английском языке, однако для писем и уведомлений в настройках можно выбрать русский.
Wrike — облачный сервис для совместного управления проектами и работы
Шаблоны Wrike предлагают уже готовую схему решения задач
Сервисом Wrike пользуются более 17 тысяч организаций по всему миру. В этом списке вы найдёте такие имена как Google, Greenpeace и Лаборатория Касперского. Вот некоторые из его возможностей:
Можно работать из браузера, существуют также десктопное и мобильное приложения.
Легко адаптируется к индивидуальным потребностям команды.
Интеграция с Google Диск, Dropbox, Box, Zapier и расширение для Chrome.
Контроль версий файлов. При редактировании в MS Word или Excel документ не нужно сохранять на компьютер и загружать по новой — обновленная версия сразу появится в задаче Wrike.
Хороши использовать для сложных проектов — создавая иерархию со множеством уровней.
Базовый функционал Wrike сильно ограничен. В одном пространстве могут работать не более 5 человек. Доступны проекты, задачи папки и комментарии, а также — гостевые пользователи, мобильные приложения и 2 ГБ хранилища в облаке.
Основных функций две: управление проектами и совместная работа. Проектные позволяют команде визуализировать созданное (например, в форме диаграммы Ганта или канбан-доски), отслеживать потраченное время, устанавливать зависимости задач в проектах, назначать исполнителей и распределять рабочие ресурсы.
Заключение: любой сервис нужно проверять в деле
Каждый из рассмотренных сервисов предлагает пользователям платные тарифы с расширенными возможностями. Выберите сервис, наиболее подходящий для решения ваших задач. Затем опробуйте его в деле в течение нескольких недель.
Очень важно на практике разобраться и освоиться с функционалом всех инструментов. Помните, даже самый изощрённый инструментарий будет бесполезен, если вы не знаете, как его использовать.
Лучшие онлайн-инструменты для совместной работы 2023 года
Когда вы совершаете покупку по ссылкам на нашем сайте, мы можем получать партнерскую комиссию. Вот как это работает.
(Изображение предоставлено: Pixabay)
Лучшее программное обеспечение для совместной работы в Интернете позволяет командам легко и просто работать вместе над широким спектром общих и специализированных задач.
Сотрудничество — это новая норма на рабочем месте, когда сотрудники больше не должны работать отрезанными друг от друга. Этот акцент на совместной работе должен означать повышение эффективности и производительности (откроется в новой вкладке), но этого можно достичь, только если у вас есть лучшие инструменты.
Эти инструменты могут предложить все: от облачного хранилища документов (открывается в новой вкладке) для управления повседневными задачами до видеоконференций (открывается в новой вкладке) для онлайн-совещаний, и все они одинаково хорошо работают на мобильных устройствах, а также на настольных компьютерах и ноутбуках. .
Прежде всего, все должно быть понятно, легко для понимания, просто для использования и уменьшения непонимания. Каждый сотрудник должен иметь возможность поговорить с нужным человеком, где бы он ни находился в компании, для решения одной и той же проблемы. А затем решить эту проблему в рамках приемлемого рабочего процесса.
Наступили дни совместной работы, поэтому, чтобы максимально эффективно использовать возможности вашей команды, вот наш выбор лучших онлайн-инструментов для совместной работы, доступных в настоящее время.
(откроется в новой вкладке)
Ваши первые 3 доски Miro бесплатны навсегда (откроется в новой вкладке)Изменился принцип нашей работы. Ваши инструменты тоже должны. Наслаждайтесь бесперебойной совместной работой, независимо от того, когда и где вы работаете, в Miro.
Мы также представили лучших приложений для управления задачами .
Лучшие онлайн-инструменты для совместной работы 2023 года полностью:
Почему вам можно доверять — Дико полезные советы по выбору электроники Мы тратим часы на тестирование каждого продукта или услуги, которые мы рассматриваем, поэтому вы можете быть уверены, что покупаете лучшее. Узнайте больше о том, как мы тестируем.
(Изображение предоставлено Microsoft)
1. Microsoft 365
Делитесь и редактируйте документы, теперь с помощью обмена сообщениями0003
+
Совместное редактирование
+
Teams обеспечивает унифицированные коммуникации
+
Экономичный пакет
Microsoft Office может быть не первой платформой, о которой вы думаете, когда речь заходит о совместной работе, но теперь она лежит в основе облачного офисного пакета Microsoft 365.
Это важно, потому что Microsoft Office остается наиболее используемым и, следовательно, важным офисным пакетом, и хотя существуют конкуренты, такие как OpenOffice и Google Workspace (ранее G Suite), они все еще не достигли того же уровня функциональности и простота использования.
Поэтому, поскольку Microsoft Office, вероятно, будет лежать в основе многих предприятий, переход на Microsoft 365 предлагает ряд преимуществ, не в последнюю очередь возможность для команд напрямую работать над одним и тем же набором документов. Это может быть что угодно: от рабочих смен в электронной таблице Excel до презентации в PowerPoint и клиентских отчетов, написанных в Word.
К этому следует добавить, что Microsoft Teams (открывается в новой вкладке) теперь поставляется в комплекте с рядом пакетов Microsoft 365, что позволяет интегрировать унифицированные коммуникации с традиционным офисным программным обеспечением.
Что делает Microsoft 365 более привлекательным, так это то, что в качестве облачной платформы его можно использовать не только с Windows, но также с Mac, Android и iOS.
В целом, Microsoft 365 не просто предлагает отличный офисный пакет, но и идеально подходит для совместной работы и обмена данными с командами.
Что касается цен, Microsoft 365 стоит около 7 долларов США / 6 фунтов стерлингов / 10 австралийских долларов в месяц для одного человека или может быть приобретен по более низкой годовой цене около 70 долларов США / 65 фунтов стерлингов / 100 австралийских долларов .
Прочтите наш полный обзор Microsoft 365 .
(Изображение Кредит: Slack)
2. Slack
Инструмент для совместной работы, который не нуждается бесплатная версия
Причины избегать
—
Некоторым может понадобиться больше информации о безопасности
Slack, без сомнения, является мощным инструментом для совместной работы с миллионами пользователей по всему миру. Это невероятно умная платформа, и вы можете получить ее на мобильных и настольных устройствах. Это позволяет отправлять прямые сообщения (DM) и файлы одному человеку или группе сотрудников, а также есть возможность организовывать разговоры по разным каналам (возможно, для конкретных проектов, один для технической поддержки, общий чат и т. д. ).
Приложение также поддерживает видеосвязь. Вы можете использовать эту функцию, чтобы поговорить с коллегами о проектах и подробно поработать без необходимости вводить все в DM. Хотя это не замена облачным хранилищам, вы можете перетаскивать файлы и делиться ими со своими коллегами прямо в Slack. Он также совместим с такими сервисами, как Google Drive, Dropbox и Box.
В завершение скажу, что у Slack есть даже бесплатная версия, хотя неудивительно, что она имеет ограничения (с точки зрения количества сохраняемых сообщений, общего объема памяти и т. д.). Чтобы сотрудничать с 50 людьми, вы можете заплатить за план Pro, который предназначен для малого бизнеса и стоит около 7 долларов США / 6 фунтов стерлингов / 10 австралийских долларов.
Прочитайте наш полный обзор Slack .
(Изображение Кредит: Асана)
3. Asana
Организация MAX
Лучшие предложения
Причины купить
+
Отслеживание проекта
+
. Причины, по которым следует избегать
—
Другие приложения имеют лучшие функции связи
Asana существует с 2008 года, что делает ее ветераном на арене совместной работы, и такие компании, как Intel, Uber, Pinterest и TED, используют ее в качестве основного метода. коммуникации.
Это простой способ для компаний отслеживать работу сотрудников и получать наилучшие результаты. Используя платформу, вы можете создавать списки дел для текущих проектов, устанавливать напоминания о предстоящих сроках и отправлять запросы коллегам. Члены команды также могут добавлять комментарии к сообщениям в приложении.
Вы можете организовать все свои проекты в виде списка или доски, а также есть функция поиска, чтобы вы могли быстро найти прошлую работу. Короче говоря, Asana — очень эффективный способ оставаться суперорганизованным и облегчить общение, когда речь идет об обновлениях о том, как продвигается работа.
Прочтите наш полный обзор Asana .
(Изображение Кредит: MIRO)
4. MIRO
Платформа для совместной работы все в одном
Разумная цена
+
Возможность сторонних интеграций
Причины, по которым следует избегать
—
Поддержка могла бы быть лучше
—
Требуется подключение к Интернету
Miro — это один из тех онлайн-инструментов, который призван преодолеть разрыв между традиционной офисной работой и современной гибридной рутиной, с которой многие из нас знакомы. Его лучше всего описать как многоцелевой онлайн-инструмент для совместной работы, и его список функций довольно обширен и выходит за рамки типичных областей аналогичного программного обеспечения.
Большая часть работы, которую вы в конечном итоге будете выполнять в Miro, будет вращаться вокруг так называемых досок, которые начинаются как совершенно пустые места. Настройка с нуля может быть сложной и трудоемкой, поэтому компания разработала шаблоны, которые вы можете выбрать с самого начала.
Некоторые из его наиболее часто используемых шаблонов включают интеллект-карты, доски Канбан, блок-схемы, дорожные карты продуктов и временные шкалы. Многие из них будут хорошо служить в качестве инструментов управления проектами, и любой, кто знаком с другим программным обеспечением для управления проектами, таким как Airtable или Trello, уже знаком с тем, как они работают.
В целом, мы думаем, что Миро трудно превзойти. Его длинный список функций должен охватывать все части типичного бизнес-процесса от исследований и проектирования до презентаций, а его возможности для совместной работы не имеют себе равных. Кроме того, его прозрачность в отношении безопасности и разумные цены не позволяют нам не рекомендовать его. Единственное, чего можно пожелать, так это лучших каналов поддержки.
Прочитайте наш полный обзор Miro (откроется в новой вкладке) .
(Изображение Кредит: Trello)
5. Trello
Приложение для организации всех ваших проектов
Лучшие сегодняшние предложения
Причины купить
+
Clean, Easy-T-use interface.
+
Бесплатная версия
Причины, по которым следует избегать
—
Не так много функций связи
Если вы когда-либо изучали программное обеспечение для управления проектами и онлайн-инструменты для совместной работы, то, несомненно, вы сталкивались с Trello. Доступный в Интернете и с мобильными приложениями, он позволяет легко организовывать проекты и работать над ними с коллегами.
Платформа позволяет работать с досками или списками, которые могут быть организованы по командам и различным задачам. И в них вы можете создавать списки дел и делегировать их коллегам. Также есть возможность добавлять комментарии к карточкам — быстрый способ оставить отзыв другим.
Кроме того, Trello может похвастаться рядом интеграций с такими приложениями, как Evernote, GitHub, Google Drive и Slack. Вы можете загрузить приложение бесплатно, но есть премиум-варианты, которые дают доступ к большему количеству функций.
Ценовая категория «Премиум» открывает ряд дополнительных административных функций для лучшей организации. Существует также редакция Enterprise, стоимость которой зависит от количества требуемых пользователей и предоставляет некоторые дополнительные функции организационного управления.
Прочитайте наш полный обзор Trello .
(Изображение предоставлено Citrix)
6. Podio
Мобильный инструмент для совместной работы
Лучшие предложения сегодняшнего дня
Причины купить
+
Простой в использовании интерфейс
+
Качественные мобильные приложения
+
Широкий спектр интеграций для гибкой онлайн-платформы
Podio 9000 работа и общение в коллективе. Другими словами, это дает вам возможность организовать большие объемы работы и делегировать задачи между сотрудниками.
Как и многие другие приложения для совместной работы, Podio предоставляет вам инструменты для обмена файлами, просмотра статуса текущих проектов и получения отзывов о вещах, над которыми вы сейчас работаете. Эти функции объединены в простой в использовании интерфейс.
Podio также оснащен качественными мобильными приложениями для тех случаев, когда вы находитесь вне дома и нуждаетесь в использовании своего смартфона или планшета, и имеет впечатляющий уровень интеграции со сторонними сервисами и приложениями, включая Dropbox, Google Drive, Evernote. и Зендеск.
Прочитайте наш полный обзор Podio .
(Изображение предоставлено Ryver)
7. Ryver
Простая в использовании платформа для совместной работы
Лучшие предложения сегодняшнего дня
Причины для покупки
+
Легко в использовании интерфейс
+
Комплексная платформа
Причины избежать
—
. высокоэффективное средство связи и простой способ обсуждения задач, обеспечивающий соблюдение сроков.
Что делает Ryver привлекательным вариантом, так это тот факт, что вы можете создавать столько команд, сколько хотите, в приложении и легко классифицировать их для загрузки. Как и в случае со Slack, вы можете использовать платформу для настройки чатов с группами и отдельными людьми.
Есть и интересные фильтры. Вы можете контролировать, кто видит то, что вы говорите и публикуете в приложении, и, очевидно, присоединяетесь к командам, которые наиболее важны для вас. Все сообщения компании расположены в ленте новостей в стиле Facebook, и вы можете отмечать сообщения, чтобы вернуться к ним позже.
Существует также множество собственных клиентов для мобильных устройств и настольных компьютеров, включая Mac и Linux. Существует также премиум-версия для предприятий, которая предлагает автоматизацию рабочих процессов, единый вход (SSO) и расширенное управление командой.
Прочитайте наш полный обзор Ryver .
(изображение Кредит: Стол)
8. Flock
Альтернатива Slack, ориентированная на связь
. Сегодняшние предложения
Причины купить
+
Easy с использованием интерфейса
+
+
Easy с использованием интерфейса
+
+
. Легко использовать интерфейс 9003
+
4
+
. Аккуратные инструменты повышения производительности
+
Бесплатное использование
Flock — еще одно приложение, очень похожее на Slack, но, возможно, менее сложное в использовании и предлагающее более комплексные инструменты для общения.
Flock поддерживает каналы для разных команд, а также 1:1 или групповые беседы. Пользователи могут искать сообщения, файлы и ссылки, и Flock найдет их независимо от того, кто и куда их отправил.
Есть аудио- и видеозвонки и демонстрация экрана, а также инструменты повышения производительности, такие как опросы, обмен заметками и напоминания, а пользователи могут назначать задачи определенным членам группы.
Также есть интеграция со сторонними приложениями, такими как Google Drive и Twitter, с уведомлениями, появляющимися непосредственно в каналах.
У Flock есть бесплатный уровень, но поиск, хранение и интеграция имеют ограничения. План Pro открывает их при добавлении элементов управления администратором, а план Enterprise добавляет дополнительное пользовательское хранилище, дополнительные элементы управления администратором и специальную поддержку.
Прочитайте наш полный обзор Flock .
(Изображение предоставлено Airtable)
9. Airtable
Облачная совместная работа стала проще
Лучшие предложения сегодняшнего дня
Причины купить
+
Бесплатный план доступны
+
хорошо работают с рабочими столами
+
Широкие функции
.
—
Ограничения по хранению
Airtable — это платформа, которая поддерживает широкое сотрудничество в Интернете и управление проектами. Вы можете использовать его для беспрепятственного обмена данными внутри организации для совместной работы людей. Эта платформа имеет обширную стороннюю интеграцию, поэтому вы можете синхронизировать данные из других приложений и обеспечивать их постоянную актуальность.
Airtable — это не просто отдельный инструмент для совместной работы. На самом деле это платформа, на которой люди могут создавать приложения для совместной работы. Он позиционирует себя как «с низким кодом», что означает, что вам не нужны сложные навыки программирования для создания приложений на нем, хотя немного поможет. Любой сотрудник вашей организации может создать приложение на Airtable для развития совместной работы.
Вы можете начать с бесплатного плана, который имеет ограничения на размер файлов и количество соавторов. Таким образом, вам понадобится платный план, чтобы максимально использовать эту платформу, и вы можете выбрать один из трех таких планов; Plus , Pro и Enterprise .
План Plus стоит 12 долларов в месяц и поддерживает неограниченное количество пользователей. Ограничение состоит в том, что вы получите не более 5 ГБ пространства на базу (что относится к проекту) и не более 5000 записей для каждой базы. План Pro стоит 24 доллара в месяц и увеличивает пространство для хранения до 20 ГБ на базу с максимальным количеством записей 50 000 для каждой базы. План Enterprise является самым высоким, предоставляя вам до 1 ТБ места на базу и 100 000 записей; этот план не имеет стандартной цены, поэтому вам придется связаться с отделом продаж для получения предложения.
Прочитайте наш полный обзор Airtable .
(Изображение Кредит: Invision)
10. Invision
Построенные для дизайнеров
Лучшие сегодняшние сделки
Причины купить
+
intulate interfect
+
. +
Простой обмен файлами
Причины, по которым следует избегать
—
Дорого
InVision — это инструмент для совместной работы, созданный для дизайнеров. Он предоставляет виртуальную доску, на которой несколько сотрудников могут поделиться своими дизайнерскими идеями и мыслями, чтобы найти решения. Эта доска позволяет взаимодействовать в режиме реального времени, так что команды внутри организации могут проводить мозговой штурм по вопросам, связанным с работой.
Доска называется Freehand , потому что люди обычно пишут на доске руками. В этом случае доска виртуальная, и вы можете писать текст, обсуждая с командой рабочий проект. Вы также можете добавлять изображения, фотографии, видео и т. д., чтобы обеспечить контекст для ваших идей.
Иногда вам понадобятся шаблоны, чтобы объяснить идею своим товарищам по команде, например блок-схемы и интерактивные виджеты. Хорошо, что InVision предоставляет более 200 готовых шаблонов, которые вы можете использовать для этого.
Инструмент Freehand также имеет прямую интеграцию со многими сторонними программами. Например, вы можете открыть видеочат, подключившись к Zoom или Webex , или превратить свои идеи на доске непосредственно в задачи на Jira и Asana 9.0023 . При желании вы можете импортировать существующие доски из других приложений для совместной работы, например, Miro.
Эта платформа была создана в основном для дизайнеров, но не только для них. Он также подходит для продуктовых групп, отделов кадров, маркетинговых групп и т. д.
(Изображение предоставлено Google)
Предложения
Рабочее пространство — Business Starter
(открывается в новой вкладке)
$6
/мес.
(открывается в новой вкладке)
Business Starter
(открывается в новой вкладке)
$6
открывается в новой вкладке 4
Workspace — Business Standard
(открывается в новой вкладке)
12 долларов США
/ мес. Причины купить
+
Broad feature set
+
Easy to use
+
Very secure
Reasons to avoid
—
Occasional bugs
—
Limited customization
—
Not as good as Microsoft 365
Google Workspace (ранее называвшийся G Suite) — это программный пакет для совместной работы, предлагаемый Google, технологическим гигантом, наиболее известным своей поисковой системой. Это одна из лучших платформ, которую вы можете выбрать для организации, поскольку она обладает множеством функций.
Воспринимайте это программное обеспечение как корпоративную версию всех популярных инструментов Google, которыми вы пользуетесь. Например, вы можете создавать собственные корпоративные электронные письма для сотрудников, которые используют тот же интерфейс, что и популярное приложение Gmail . Люди могут совместно создавать и редактировать документы в Google Docs; вы увидите любые изменения в режиме реального времени, и любой может оставить комментарии и предложения по любым изменениям.
Есть Meet, решение для видеоконференций для предприятий; этот инструмент ценен для коллег, чтобы оставаться на связи друг с другом, особенно для удаленных компаний. Также есть Google Chat, инструмент для обмена сообщениями для предприятий; Google Диск для обмена файлами; Google Таблицы для электронных таблиц; и инструмент общего календаря, который позволяет коллегам следить за расписаниями друг друга. Доступ к этим инструментам вы получите как подписчик Google Workspace.
Цены на Google Workspace начинаются с 6 долларов США на пользователя в месяц для плана Starter, который включает 30 ГБ хранилища на пользователя и максимум 100 участников видеовстреч. Стандартный план стоит 12 долларов США на пользователя в месяц и включает 2 ТБ хранилища и до 150 участников видеовстреч. План Plus стоит 18 долларов США на пользователя в месяц и включает 5 ТБ хранилища на пользователя и до 500 участников видеовстреч. Существует также план Enterprise, который предлагает столько места для хранения и участников видеовстреч, сколько вам нужно; этот план не имеет стандартной цены, поэтому вам придется связаться с отделом продаж для получения предложения.
Прочитайте наш полный обзор Google Workspace .
Другое программное обеспечение для совместной работы, которое стоит рассмотреть
Существует множество других инструментов для совместной работы, заслуживающих вашего внимания хотя бы из-за того, что они по-разному применяют функции или даже добавляют другие полезные функции. Здесь мы рассмотрим некоторые дополнительные онлайн-инструменты для совместной работы, которые стоит изучить подробнее:
Visme (открывается в новой вкладке) разработан специально для совместных онлайн-отчетов, презентаций и инфографики. Помимо продвижения поддержки бренда и снижения затрат на дизайн, предоставляется аналитика, чтобы вы могли видеть, какие презентации и отчеты вызывают наибольшую заинтересованность, и вносить соответствующие коррективы. Visme зарекомендовала себя в сфере продаж и маркетинга, HR и рекрутинга, внутренних коммуникаций, а также обучения и внутреннего обучения. Программное обеспечение специально рассчитано на индивидуальное, деловое или образовательное использование.
Basecamp (открывается в новой вкладке) призван стать универсальной платформой для совместной работы и общения, объединяющей функции нескольких программных предложений в одном месте, чтобы упростить сортировку информации и, конечно же, ее хранение. все в одном удобном месте. Функции включают чат, доски объявлений, списки дел и планирование, а также автоматическую регистрацию, а также единое место для хранения всех документов, файлов и папок. В отличие от другого программного обеспечения для совместной работы, которое взимает плату за пользователя, Basecamp взимает разовую плату в размере 9 долларов США.9.99 для неограниченного количества пользователей, что может сделать его особенно привлекательным для крупных организаций.
Wrike (открывается в новой вкладке) — это скорее инструмент управления проектами и планирования, который позволяет легко увидеть, на каком этапе выполнения проекта находится каждый. Самостоятельно он может показаться довольно ограниченным по сравнению с некоторыми другими здесь, но его сила заключается в широком спектре интеграций, включая Google, Dropbox, Salesforce, Microsoft, Adobe и Github. Это означает, что Wrike может работать как центральная платформа, привязанная к ряду других программных приложений, что позволяет вам использовать более широкий спектр параметров и функций, чем некоторые отдельные варианты программного обеспечения.
Monday.com (откроется в новой вкладке) — это платформа, которая позволяет планировать, отслеживать и совместно работать над проектами в визуально простой форме. Функциональность перетаскивания и простота использования делают эту платформу особенно хорошей платформой для управления проектами и общего управления рабочими процессами между командами. Он также интегрируется со Slack, Trello, Google Drive, Dropbox и другими, так что вы можете использовать его в качестве центрального узла для совместной работы команд. Как и выше, эти интеграции означают, что monday. com можно использовать для достижения более широкой рабочей сферы, чем сама автономная платформа.
Мы также представили лучшее программное обеспечение для малого бизнеса .
Советы по выбору подходящего онлайн-инструмента для совместной работы
1. Оцените свой бюджет и найдите то, что подходит для вашего предприятия. Если вы крупная организация со значительным ИТ-бюджетом, вы можете выбрать более дорогую платформу, которая даст вам доступ к сложным функциям, которые вам могут даже не понадобиться. Напротив, если вы представляете малый бизнес, разумно выбрать план, который предоставляет вам только основные функции совместной работы по разумной цене.
2. Поддержка клиентов. Что-то может пойти не так в любой момент, поэтому выберите платформу, которая предлагает поддержку клиентов по электронной почте, в чате или по телефону. Проверьте отзывы пользователей, чтобы узнать, что другие люди говорят о поддержке вашей предполагаемой платформы, прежде чем сделать окончательный выбор.
3. Найдите платформу с удобным интерфейсом. Это облегчит сотрудникам вашей организации совместную работу вместо того, чтобы терять продуктивность, пытаясь понять, как использовать программное обеспечение.
4. Выберите платформу с хорошей репутацией в области безопасности, чтобы избежать утечек или кражи конфиденциальных данных.
5. Выберите платформу, которая имеет интеграцию со сторонними инструментами для дополнительных функций, которые могут вам понадобиться.
Какие онлайн-инструменты для совместной работы вам больше всего подходят?
Решая, какой онлайн-инструмент для совместной работы использовать, сначала подумайте, какие у вас есть реальные потребности. Например, кто-то просто хочет работать с несколькими людьми на разовой основе, может найти более дешевый вариант, который является наиболее рентабельным, предоставляя все необходимые инструменты, которые потребуются. Однако, если вы планируете использовать онлайн-инструменты для совместной работы в профессиональных или деловых целях, особенно с большим количеством людей и на регулярной основе, то вам, вероятно, следует обратить внимание на варианты более высокого уровня для более продвинутых опций, которые включены.
Как мы тестировали лучшие онлайн-инструменты для совместной работы
Чтобы протестировать лучшие онлайн-инструменты для совместной работы, мы провели поиск ряда популярных вариантов, а также получили рекомендации от наших знакомых, которые регулярно используют онлайн-инструменты для совместной работы. Затем мы попробовали каждую платформу, чтобы увидеть, насколько она удобна для пользователя, а также определить, какой диапазон инструментов и расширенных опций был доступен. Цена также учитывалась при определении нашего лучшего списка.
Узнайте, как мы тестируем, оцениваем и просматриваем продукты на TechRadar.
Обзор лучших предложений на сегодня
(открывается в новой вкладке)
Workspace — Business Starter
(открывается в новой вкладке)
6 $
/мес.
(открывается в новой вкладке) 900 в новой вкладке)
Подпишитесь на информационный бюллетень TechRadar Pro, чтобы получать все самые важные новости, мнения, функции и рекомендации, необходимые вашему бизнесу для успеха!
Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future. Получайте электронные письма от нас от имени наших надежных партнеров или спонсоров.
Стив Маккаскилл — постоянный эксперт TechRadar Pro в области мобильной связи, освещающий все аспекты британских и мировых новостей, от операторов до поставщиков услуг и всего, что между ними. Он бывший редактор Silicon UK и журналист с более чем десятилетним опытом работы в технологической отрасли, пишет о технологиях, в частности о телекоммуникациях, мобильных и спортивных технологиях, спорте, видеоиграх и медиа.
Лучшее программное обеспечение для совместной работы в Интернете на 2023 год
Приложения для совместной работы меняют то, как люди работают, и пора. Приложение для совместной работы — это любое программное обеспечение, которое помогает людям выполнять работу вместе. Как правило, эти приложения сообщают вам о действиях команды над работой, которая относится к вам. Через приложение у вас есть доступ к необходимой информации и активам, так что вы можете забрать свою часть проекта в нужное время без того, чтобы кто-то другой отправил вам электронное письмо для этого.
Приложения для совместной работы — это подкатегория приложений для повышения производительности. Их сфера специализации заключается в том, чтобы сделать упор на командную работу, в том числе удаленную. Это критически важно сейчас, когда так много людей работают удаленно и не могут общаться или прерывать своих коллег лично.
Программное обеспечение для совместной работы не совсем четкая категория, поскольку она пересекается с несколькими другими категориями программного обеспечения. Здесь мы включили лучшие приложения из нескольких тесно перекрывающихся категорий: программное обеспечение для управления проектами, приложения для составления списков дел (при условии, что они имеют широкие возможности для совместного использования и совместной работы) и приложения канбан. Мы включили популярное приложение для обмена командными сообщениями Slack, потому что оно стало таким важным основным средством общения для очень многих.
Более глубокое погружение: наши лучшие проверенные решения
Todoist
Лучшее решение для совместного управления задачами
5. 0 Образцовый
Для кого это
Todoist Premium предназначен для отдельных лиц и небольших групп, которым необходимо совместное управление работой. Не нужно надежное приложение для управления проектами. Todoist отлично подходит для записи того, что нужно сделать, и назначения этих задач нужным людям.
Почему мы выбрали его
Todoist Premium имеет низкую годовую стоимость в сочетании с превосходным набором функций, которые помогут вам оставаться продуктивным во время использования приложения. Интерфейс звездный. У Todoist также есть приложения для всех основных платформ и одинаково функциональное веб-приложение.
ПРОФИ
Кроссплатформенная поддержка с простой и надежной синхронизацией
Отличные функции, такие как ввод на естественном языке и отчеты о производительности
Эффективный интерфейс
Функции совместной работы
Работает в автономном режиме
ПРОТИВ
Несколько важных функций, недоступных для бесплатных пользователей
Цены резко выросли с 2021 года
Asana
Лучшее решение для управления рабочим процессом
4. 5 Превосходно
Для кого это
Asana предназначена для команд, которым необходимо сотрудничать для управления работой и рабочими процессами, и это может включать некоторую работу на основе проектов. Поскольку Asana легко настраивается, она идеально подходит для людей, которым нужна большая гибкость в работе приложения для управления задачами. Другими словами, вам нужно будет потратить некоторое время на то, чтобы выяснить, как будет выглядеть ваш экземпляр Asana и какую работу вы будете отслеживать с его помощью.
Почему мы выбрали
Asana — один из самых настраиваемых и в то же время полезных инструментов управления работой, которые мы когда-либо видели. Вы можете использовать его для создания списков, отслеживания простых задач, а также для управления рабочими процессами, идеями, проектами и многим другим. Если вы хотите использовать его как полноценное приложение для управления проектами, вы можете, но настоящие сильные стороны Asana связаны с его гибкостью и возможностями настройки.
ПРОФИ
Гибкий, быстрый и современный дизайн
Способная бесплатная версия
Многофункциональный
Представление временной шкалы упрощает управление зависимостями
ПРОТИВ
Не идеально подходит для интенсивной работы с графикой
Цены немного выше, чем у конкурентов
Miro
Best for Whiteboard Collaboration
4.5 Выдающийся
Для кого это
Miro предназначен для команд, которым нужна лучшая интерактивная доска для совместной работы на рынке; или для команд, которые ищут новые способы совместной работы, мозгового штурма и обмена идеями. Это приложение может творить чудеса с удаленными командами, которые работают над повышением сплоченности команды и более эффективной совместной работой.
Почему мы выбрали его
Miro обладает лучшим набором функций среди всех приложений для электронной доски, включая инструменты для совместной работы в режиме реального времени и асинхронно. Подписки также продаются по справедливой цене. Во время нашего тестирования нам понравилось, что Miro прост в использовании и предлагает замечательные шаблоны, которые помогут вам увидеть все различные способы, которыми вы можете использовать его в своей работе.
ПРОФИ
Отличные инструменты для совместной работы и презентаций
Многофункциональный
Легко использовать
Сильная поддержка интеграции с другими приложениями и сервисами
ПРОТИВ
Небольшой автономный функционал
Slack
Лучший по функциям и интеграции
4.5 Выдающийся
Для кого это
Slack предназначен для команд и организаций любого размера, которым нужен лучший инструмент для общения в онлайн-пространстве. Если в вашей организации еще нет приложения для обмена командными сообщениями и вы по-прежнему осуществляете большую часть своего цифрового общения по электронной почте, мы настоятельно рекомендуем вам попробовать Slack.
Почему мы выбрали его
Slack — это самое любимое приложение для обмена командными сообщениями на рынке, несмотря на то, что оно стоит дороже других. Людям нравится его макет и тот факт, что каждый человек может глубоко персонализировать свои настройки, включая параметры, которые делают Slack менее занятым и более сосредоточенным.
ПРОФИ
Богатый набор инструментов и опций
Широкие возможности настройки
Интегрируется со многими другими инструментами для совместной работы и офисными инструментами.
ПРОТИВ
Дорогой
Качество аудио и видеозвонков нуждается в улучшении
Teamwork
Best for General Project Management
4.5 Отлично
Для кого это
Teamwork предназначен для малых и средних групп, которым нужны инструменты управления проектами, поддерживающие работу клиентов. Другими словами, это для групп, которые выполняют проекты для клиентов, а не для тех, кто работает над собственными проектами, хотя приложение может обрабатывать и их.
Почему мы выбрали его
Среди приложений для управления проектами Teamwork является одним из самых простых в использовании, а также включает в себя нужные функции, в данном случае инструменты для выставления счетов и выставления счетов для команд, работающих на клиентов. Мы также признательны за то, что существует бесплатный уровень обслуживания, поэтому вы можете пробовать приложение столько, сколько хотите, прежде чем платить за обновление.
ПРОФИ
Простой и интуитивно понятный дизайн
Отличные возможности настройки
Выставление счетов и выставление счетов включены
Доступна бесплатная учетная запись
ПРОТИВ
Нет инструментов для разметки PDF или изображений
Zoho Projects
Лучшее решение для управления проектами в малом бизнесе
4.5 Превосходно
Для кого это
Zoho Projects предназначен для любой команды с ограниченным бюджетом, которой требуется надежное приложение для управления проектами. Это особенно хорошо подходит для небольших групп с ограниченным бюджетом, но также подходит для команд, которые ожидают роста и могут захотеть повысить уровень обслуживания до более дорогого, который предлагает больше функций по мере расширения.
Почему мы выбрали его
Zoho Projects прост в использовании, предлагает несколько уровней обслуживания, которые подходят практически для любой организации, и имеет низкую стоимость.
ПРОФИ
Отличное соотношение цены и качества
Как правило, легко настроить и ориентироваться
Несколько способов общения в приложении
Варианты глубокой конфигурации
Мощные инструменты для отслеживания времени
ПРОТИВ
Не включает готовые шаблоны
Немного необычный вид управления ресурсами
Airtable
Лучшее решение для совместной работы на основе баз данных
4.0 Отлично
Для кого это
Airtable — это инструмент управления совместной работой, в основе которого лежат реляционные базы данных. Однако вам не нужно ничего знать о том, что такое реляционная база данных, чтобы ее использовать. Это для команд, которым необходимо управлять работой или идеями среди группы людей, и которым нужен инструмент, который они могут настроить в соответствии со своими потребностями.
Почему мы выбрали это
Airtable позволяет вам и вашей команде совместно работать и управлять информацией о чем угодно, от редакционных календарей до инвентаризаций и коллекций. Это также может быть совместный инструмент управления работой и рабочим процессом. Нам нравится, что он прост в использовании, легко настраивается и совершенно универсален.
ПРОФИ
Легкий и удобный интерфейс
Широкие возможности настройки и универсальности
Отличная поддержка совместной работы
Интегрируется с длинным списком сервисов
ПРОТИВ
Некоторые ограничения форматирования
LiquidPlanner
Лучшее решение для управления проектами и ресурсами корпоративного уровня
4. 0 Отлично
Для кого это
LiquidPlanner — это инструмент управления проектами и ресурсами для команд, которым нужна помощь в перебалансировке рабочих нагрузок и изменении графиков при изменении планов.
Почему мы выбрали его
LiquidPlanner уникален по сравнению с другими приложениями для управления проектами. Он предлагает многое с точки зрения автоматического исправления расписаний и рабочих нагрузок при внесении изменений. Требуется время, чтобы научиться правильно его использовать, но если вы сможете сделать эти инвестиции, отдача будет большой.
ПРОФИ
Автоматизированное интеллектуальное планирование
Прогнозирует наилучшие и наихудшие сценарии
Богатые инструменты управления и анализа для различных ресурсов
Хорошее отслеживание времени включено в планы Professional и Ultimate
ПРОТИВ
Занимает много времени, чтобы настроить проекты и научиться использовать
Некоторые функции трудно найти
Диаграмма Ганта не интерактивна
Нет вех
Нет вложений, не являющихся изображениями
Прочтите наш обзор LiquidPlanner
Podio
Лучшее решение для настраиваемых концентраторов рабочего места
4. 0 Отлично
Для кого это
Podio — онлайн-приложение для совместной работы для организаций, которым нужна помощь и руководство в понимании того, что такое онлайн-приложение для совместной работы и зачем они нужны. Это необычное приложение больше похоже на онлайн-центр, и после его настройки вы выбираете приложения для добавления в него. Эти приложения могут включать одно для управления усилиями по подбору персонала, одно для управления проектами и одно для управления событиями. Если вы не можете найти приложения, которые вам нужны, в списке готовых приложений Podio, вы всегда можете создать свои собственные.
Почему мы выбрали его
Podio очень настраиваемый, и нам нравится, что он является центральным местом для практически любого приложения для совместной работы, которое может понадобиться вашей команде.
ПРОФИ
Чрезвычайно гибкий и настраиваемый
Централизация многих аспектов бизнеса в одном месте
Отличный рынок готовых приложений
Удобный
ПРОТИВ
Отсутствуют некоторые специальные инструменты на рабочем месте, такие как виджет для отслеживания времени и инструменты разметки для проверки.
Бесплатный аккаунт довольно ограничен
Basecamp
Лучшее решение для совмещения работы и общения
4.0 Отлично
Для кого это
Basecamp предназначен для команд, которые хотят иметь возможность настраивать свое онлайн-пространство для совместной работы, не чувствуя, что создают его с нуля.
Почему мы его выбрали
Basecamp очень прост в использовании и предлагает множество структур. Вместо того, чтобы оставлять вас наедине с тем, какими должны быть ваши рабочие процессы или как вы могли бы сотрудничать со своей командой, Basecamp предлагает вам модули, которые помогут вам в различных типах совместной работы. Например, есть инструменты для отслеживания задач, сроков, файлов, обсуждений и объявлений, происходящих вокруг работы. Благодаря фиксированной месячной цене, независимо от того, сколько людей ее использует, Basecamp является выгодной покупкой для крупных организаций.
ПРОФИ
Чрезвычайно простой в настройке и гибкий
Фиксированная месячная цена для неограниченного количества пользователей
Поддерживает интеграцию с широким спектром приложений и сервисов.
ПРОТИВ
Коммуникации могут чувствовать себя разрозненными
Ограниченные отчеты
Нет инструментов проверки
Фреска
Лучше всего подходит для группового мозгового штурма
4.0 Отлично
Для кого это
Фреска предназначена для команд, которые хотят сотрудничать, проводить мозговые штурмы и общаться по-новому, используя интерактивные доски в своей работе.
Почему мы выбрали его
Mural — это интерактивная доска для совместной работы, похожая на Miro, но с немного другими функциями. Он поставляется с шаблонами, которые предлагают различные способы его использования не только для выполнения работы, но и для проведения мероприятий по созданию команды. Хотя мы считаем, что Mural уступает Miro, эти два приложения очень похожи с небольшими отличиями: Mural не предлагает интегрированных видеозвонков или поддержки интегрированных диаграмм и данных.
ПРОФИ
Быстрое сотрудничество в режиме реального времени
Быстрая настройка и простота использования
Белые доски поддерживают множество типов файлов
Разнообразная коллекция шаблонов
ПРОТИВ
Не позволяет создавать интерактивные диаграммы, отчеты или таблицы
Нет поддержки видеозвонков
Чуть дороже ближайших конкурентов
Smartsheet
Best for Automation
4. 0 Отлично
Для кого это
Smartsheet предназначен для команд, которым требуется приложение для управления проектами с поддержкой автоматизации. Автоматы — это команды типа «если это, то это»; например, «когда происходит X, делайте Y». Таким образом, вы можете использовать Smartsheet для выполнения такой команды, как «когда новая информация поступает через форму приема клиентов, предупредите руководителя группы».
Почему мы выбрали это
Автоматизация экономит огромное количество времени и усилий для команд, которые ее используют. Хотя это не самое простое приложение для совместной работы, которое нужно научиться использовать, оно полезно для всех, кто в настоящее время выполняет много рутинной работы.
ПРОФИ
Бесконечно настраиваемый и довольно мощный
Поддерживает автоматизацию, ввод из веб-форм, проверку и утверждение
ПРОТИВ
Требуется сопутствующее программное обеспечение с дополнительной платой за отслеживание времени, составление бюджета, управление ресурсами
Страницы не обновляются в режиме реального времени и не сохраняются автоматически при каждом нажатии клавиши.
Trello
Лучший для совместной работы в стиле Канбан
4,0 Отлично
Для кого это
Trello предназначен для команд, которым нужен предельно простой инструмент для совместной работы. Он лучше всего подходит для организации, управления и отслеживания простой работы и задач, и он эффективен при выполнении этого в довольно больших и распределенных командах. Поскольку каждому так легко научиться пользоваться, это также хорошо для команд, которые работают с большим количеством подрядчиков, фрилансеров и других внештатных сотрудников.
Почему мы выбрали его
Самым большим преимуществом Trello действительно является простота его использования. Вы можете сделать его более сложным, добавив больше функций, но по сути это доска Канбан, которую практически каждый может понять, как использовать.
ПРОФИ
Гибкое и настраиваемое приложение канбан
Предлагает настольные приложения и мобильные приложения
Интуитивно понятный интерфейс
ПРОТИВ
Многие функции требуют дополнений, включая отслеживание времени и выставление счетов.
Нет плавательных дорожек
Руководство по покупке: лучшее программное обеспечение для совместной работы в Интернете на 2023 год
Какие приложения для управления проектами лучше всего подходят для совместной работы?
Из этих перекрывающихся категорий программное обеспечение для управления проектами является наиболее конкурентоспособным. У PCMag есть три варианта «Выбор редакции» в этой категории, и все они попали в этот список лучших приложений для совместной работы.
LiquidPlanner для очень крупных организаций, которым необходимо управлять как проектами, так и ресурсами,
Zoho Projects для малого и растущего бизнеса с ограниченным бюджетом и
Teamwork для малого и среднего бизнеса, которому необходимо получить быстро приступил к управлению проектами.
Однако несколько высокоэффективных специалистов в категории управления проектами оказались в узком списке и заслуживают поощрения. Это Wrike, ProofHub, Celoxis, TeamGantt и GanttPRO.
Miro — это интерактивная доска для совместной работы с функцией видеосвязи.
Какое лучшее приложение для визуальной совместной работы?
Популярность приложений для визуальной совместной работы растет, и два наших фаворита — победитель конкурса «Выбор редакции» Миро и Мурал, занявший второе место.
Оба имеют форму цифровой доски или холста, к которым одновременно присоединяются несколько человек. У них есть инструменты для рисования, публикации заметок с текстом, загрузки файлов и изображений, встраивания видео и добавления другого контента на доску. Miro предлагает видеосвязь, поэтому вы можете общаться с коллегами, одновременно проводя мозговой штурм и работая над визуальными проектами. Mural намеренно предлагает только аудиозвонки. Идея состоит в том, чтобы удерживать визуальный фокус на доске.
Miro и Mural включают большой набор шаблонов. Библиотека Mural включает в себя множество шаблонов, используемых для построения команды и групповых ледоколов. Они работают почти как настольные игры. Miro предлагает больше объектов библиотеки и шаблонов для создания диаграмм, диаграмм и других наглядных пособий, которые вы можете повторно использовать в других деловых материалах, таких как презентации. Если ни одно из этих приложений не соответствует вашим потребностям, вы также можете рассмотреть Conceptboard или Lucidspark.
На фреске есть шаблоны для тимбилдинга.
Какое лучшее многоцелевое приложение для совместной работы?
Некоторые элементы в этом списке не вписываются ни в одну из категорий. В некотором смысле это делает их особенными. Это гибкие, настраиваемые, многоцелевые инструменты.
Подио один. Это онлайн-центр, где любая организация или команда может выполнять любую работу и общаться. Когда вы создаете учетную запись, вы выбираете, какие приложения вы хотите использовать для различных бизнес-целей, таких как управление персоналом, управление, продажи, ИТ и т. д. Если нет приложения, которое соответствует вашим потребностям, вы можете создать его или просто использовать одно из существующих приложений в качестве отправной точки и изменять его части.
Другой пример многоцелевого приложения — Asana. Asana начиналась как инструмент управления задачами, но теперь включает отличные возможности для управления рабочими процессами, идеями, проектами и многим другим. Если вы хотите использовать его как полноценное приложение для управления проектами, вы можете, но настоящие сильные стороны Asana связаны с его гибкостью и возможностями настройки.
Asana — один из лучших многоцелевых инструментов для совместной работы, поскольку он легко настраивается и является гибким.
Basecamp также входит в число лучших многоцелевых приложений для совместной работы. Это один из ярких примеров приложения, которое сочетает в себе управление работой и общение. Кроме того, существует большая гибкость в отношении того, для чего вы используете Basecamp. Вы можете управлять проектами, а также непроектной работой. Это отличное место для асинхронных дискуссий с коллегами внутри компании, а также с внешними партнерами, такими как подрядчики и клиенты. Все зависит от того, для чего вам нужен инструмент.
Todoist — наш любимый список дел для совместной работы, потому что он легко синхронизирует команды.
Какое приложение для совместной работы над списком дел лучше всего?
Todoist — победитель в номинации «Выбор редакции PCMag» среди приложений для составления списков дел, но это также очень ценный инструмент для совместной работы. Если вашей команде нужен недорогой инструмент, который помогает группе людей записывать, расставлять приоритеты и управлять всем, что им нужно для выполнения, он находится в верхней части списка.
Чем Todoist лучше других приложений для совместной работы? Во-первых, у него есть приложения для всех основных платформ, которые надежно работают и легко синхронизируются. Он также дает вам массу инструментов для организации задач, таких как рейтинги приоритетов и метки, без создания загроможденного интерфейса. Это делает приложение простым в использовании и доступным для новичков.
Airtable использует подход в стиле базы данных для организации совместной работы.
Какие приложения для совместной работы лучше всего подходят для работы с базами данных
Два приложения в этом списке специализируются на изменении способа управления реляционными базами данных и взаимодействия с ними. Это Airtable и Smartsheet.
Прежде чем слово база данных заставит вас убежать, знайте, что Airtable — это доступный инструмент для совместной работы с множеством применений. Вы можете настроить его для управления информацией, например редакционным календарем, или любой коллекцией, например инвентаризацией коллекции виниловых пластинок. Вы можете использовать его для отслеживания и мониторинга работы по ходу рабочего процесса, переходя, например, от одного человека к другому для редактирования или утверждения. Он удивительно прост в использовании, легко настраивается и совершенно универсален.
Smartsheet — еще одно приложение, позволяющее работать с реляционными базами данных, хотя оно немного мощнее, чем Airtable. В PCMag мы также включаем Smartsheet в список программного обеспечения для управления проектами, потому что оно тоже может это делать. Однако что делает Smartsheet мощным, так это поддержка автоматизации, что-то вроде «когда происходит X, делайте Y». Например, «когда новая информация поступает через форму приема клиентов, предупредите менеджера команды и автоматически назначьте младшему члену команды задачу, чтобы он связался с новым клиентом в течение трех дней». Используя этот пример, вы можете настроить правило в Smartsheet, чтобы как только клиентская форма запроса поступила, все остальное происходило автоматически. Когда вы автоматизируете рутинные задачи, это экономит время всей команды, которую они могут потратить на более важную работу.
Trello — один из самых простых в использовании инструментов для совместной работы, что делает его отличным выбором для многих команд.
Какое приложение для совместной работы лучше всего подходит для Kanban?
Канбан — это система для работы, используемая в различных областях, но особенно популярная среди разработчиков программного обеспечения и других технических работников. Проще говоря, вот как работает канбан: он использует карточки на доске для представления задач или идей. Доска содержит столбцы, и каждый столбец (обычно) представляет собой этап или этап рабочего процесса. Таким образом, у вас может быть доска со столбцами To Do, Doing, Done. Вы записываете все задачи, которые необходимо выполнить, и вносите их в колонку «Сделать». Когда вы запускаете задачу (представленную в виде карточки, содержащей название задачи и другие сведения о ней), вы перемещаете ее карточку в столбец «Выполняется». Когда вы закончите, вы поместите карточку в столбец «Готово».
Trello — один из самых удобных инструментов канбан на рынке. Любой может зарегистрировать учетную запись и быстро начать ее использовать. Из коробки он не особенно многофункционален, но с платной учетной записью вы можете выбирать бонусы или дополнительные функции, чтобы сделать его более мощным.
Многие приложения для совместной работы начали добавлять представления канбан, поэтому у вас всегда есть возможность работать в канбане, если хотите.
аудиокассета изолированные вектор старая музыка ретро плеер ретро музыка аудиокассета 80 х пустой микс
Градиент ретро 80 х годов дискотека тема слово искусство
Золотая большая распродажа со скидкой до 80 с лентой
happy singing mai ba sing self indulgence happy singing
have electricity prohibit be careful be
старая телевизионная рамка 80 х подходящая для вставки картинок
скидка 80 от вектор дизайн шаблона иллюстрация
be careful to slip fall warning sign carefully
Рецензия на мини-альбом группы Иг-Рок «Картинки-искорки»
Педагоги в своём роде очень даже страшные люди, а кроме того, что страшные, ещё и дико дотошные и скрупулёзные. 80% питерской группы Иг-Рок трудятся в системе образования, и потому у нас сегодня очень удачный случай, чтобы проследить на конкретном примере влияние педагогического диплома на жизнь и творчество представителей вида homo sapiens. Кстати, учителям по долгу службы приходится много читать, и в ходе обучения в своих университетах они уступают по количествам проглоченной и переваренной литературной классики разве что только филологам, и данный факт может служить ключом к объяснению того, почему столь многие из нынешних педагогов так склонны к романтике и мечтательному идеализму.
Стартовал коллектив в 2011 году в Питере, реорганизовавшись на руинах местной команды Anges, которая вела своё существование ещё с самого начала нулевых, и с тех пор выпустил уже несколько мини-альбомов. Почему-то группа так ни разу ещё и не дошла до выпуска настоящего и полновесного полнофоматника, а у меня в связи с этим лишь одна догадка: вероятно, их достаточно форсированный и рельефный поп-рок с чёткими гитарами, романтично-небрежным мужским вокалом и слегка сентиментальными, как будто позаимствованными из дневника идеального романтического героя текстами, просто не мыслит себя в формате лонгплея, и не желая расставаться с детством, предпочитает вот такую короткострельную EP-форму.
Свой новейший набор из шести треков, получивший название “Картинки-искорки”, музыканты готовили целых пять лет (именно столько времени прошло с момента выхода их последнего на данный момент EP “Не жалей”), и сейчас, кажется, сами наслаждаются тому разнообразию, которое у них в итоге получилось. Мощная наэлектризованная изломанность “Свободен в безрассудстве”, меланхоличная “Моя игра”, лениво-раздолбайская “Спам”, дуэт легкомысленного женского и расслабленного мужского вокала в “Питерской”, вкрадчивые лирические изыскания “Музыканта” – альбом невероятно романтичен и по-весеннему свеж, и в каждой из новых песен команды есть что-то очень питерское, очень юное и очень свободолюбивое.
А вот пара интересных наблюдений по поводу педагогов и их поэтических фантазий. Мне очень нравилось восприятие романтики Сергеем Снеговским из группы Станционный Смотритель и в частности его трек “Рисовать” (вы правильно поняли, по образованию он тоже учитель), и Иг-Рок на своём новейшем EP решил подхватить эту тему и развить её в завершающей пластинку вещи “Воздух”: “я нарисую тебя самыми нежными-нежными красками, я так хочу рассказать всем, как прекрасна ты. Как одиноко мне будет здесь без тебя… ”. Параллели и преемственность настолько очевидны, что я с трудом могу поверить в случайность подобных совпадений и таких тематических пересечений.
Возможно, моё восприятие творчества этого коллектива грешит однобокостью и склонностью к упрощениям, но я бы сказал, что Иг-Рок это и есть средоточие самых романтичных, мечтательных и сентиментальных композиций Станционного Смотрителя. Нестройный, как будто нарочито уязвимый и ранимый вокал, доверительные тексты, достаточно прямолинейные и даже грубоватые аранжировки – всё это выдаёт в участниках команды романтиков и нонкомформистов от рока, и этот образ им к лицу. Станционный Смотритель, Теория Невероятности, Граф Цеппелинъ – сейчас в этот список новых романтиков от русскоязычного поп-рока я могу с удовольствием добавить и группу Иг-Рок. Романтики много не бывает – это факт.
А вот если вы думали отыскать у этой группы отсылок к одноимённому роману Фёдора Михайловича, то ничего подобного вам на “Картинках-Искорках” найти не удастся. Ничего тёмного, довлеющего, психологического и истеричного здесь нет, в небе та самая лазурь, которая всегда бывает накануне отпуска, а в текстах только позитив, лень, жара и наслаждение жизнью. Да и панковской тяжести Станционного Смотрителя на альбоме тоже не наблюдается. Здесь всё очень компромиссно, радиоформатно и безоблачно – словом, в точности как когда-то у Апрельского Марша и новых романтиков из Duran Duran и Alphaville, только с поправкой на современность и с явной музыкальной ориентацией в стиле поп-рок.
Алексей «Astarte Eel» Иринеев
Rocker — Bilder und stockfotos
41.348Bilder
Bilder
Fotos
Grafiken
Vektoren
видео
Durchstöbern Sie 41.34848
Durchstöbern Sie 41.34848
Durchstöbern Sie 41.34848
.
Одер такие как байкер или панк, ум ночь более faszinierende Stock-Bilder zu entdecken.
Lächelnder Reifer Mann in einer Lederjacke — рокерские фото и фотографии
Lächelnder Reifer Mann in einer Lederjacke
умереть вектор коллаж гранж баннер. die halbtonlippen auf schwarzem banner. das tilvolle moderne werbehintergrunddesign — рокерская графика, клипарт, мультфильмы и символы
Die Rabatte Vector Collage Grunge Banner. Die Halbtonlippen auf…
рок-гитарист играл на гитаре в прямом эфире с бюненлихтерном — рокерские фото и фотографии
Рок-гитарист играл на гитаре в прямом эфире-шоу с участием Bühnenlichtern
гитарист играл на гитаре в другом dunklen raum. hande eines gitarristen, der gitarre spielt — стоковые фото и фотографии рокера
Der Gitarrist играет на гитаре в einem dunklen Raum. Hände
электронная гитара на бюхне гитаре — рокер стоковых фотографий и изображений
электронная гитара на бюхнэ шпиль
Фото юношеских Mannes mit langen Haaren, der auf der Bühne E-Gitarre spielt.
Studioaufnahme юная девушка, рок-н-ролльный жест с грубым фоном — фото и фотографии рокера
Studioaufnahme einer jungen Frau, die eine Rock’n’Roll-Geste vor… ихр Ребеллен!
vintage-bikerjacke mit totenkopf mit Flugeln und Pistons-logo — rocker stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole Kolben Emblem auf schwarzem Hintergrund, Bild geeignet für Emblem, Insignien, Wappen, grafisches T-Shirt oder Tattoo
frau in voller länge mit afro-frisur, die einen grünen casual-style pullover trägt, der rock’n’roll-geste zeigt , auf einem bein steht und schreit. — стоковые фото и фотографии рокера
Frau in voller Länge mit Afro-Frisur, die einen grünen Casual-Styl
Протест мотоклубов в Осло — фото и фотографии
Протест мотоклубов в Осло
Осло, Норвегия — 14. Сентябрь 2013: Motorradclubs Bandidos, Gladiators, Hell’s Angels, Coffin Cheaters, Road Pirates, Taurus и viele andere andere hielten den Protest gegen die Voreingenommenheit der Polizei ab.
Crazy гитарист — стоковые фото и фотографии рокера
Crazy Gitarrist
Музыканты с микрофоном и рок-н-ролльной группой, durchführung von hard-rock-musik auf der bühne — стоковые фото и фото рокеров
Männliche Sänger mit Mikrofon und Rock And Roll Band, die Durchfüh
foto der hand in gelben gummihandschuh zeigt zeichen der hörner auf isolierten rosahintergrund — rocker stock-fotos und bilder
Фото der Hand in gelben Gummihandschuh zeigt der 9 Hörner Zeichen der
… Blondes Rock’n’Roll-Girl mit bassgitarre jump auf rot — rocker stock-fotos und bilder
Blondes Rock’n’Roll-Girl mit Bassgitarre Jump auf Rot
porträt eines bärtigen hipsters, der mit den fingern auf etwas zeigt, isoliert auf schwarzemhintergrund — стоковые фото и фотографии рокера
Porträt eines bärtigen Hipsters, der mit den Fingern auf etwas…
der gitarrist! — рокерские стоковые фотографии и изображения
Der Gitarrist!
Der große Jazzgitarrist im Nachtclub.
nachdenklich biker — — рокер стоковые фотографии и изображения
Nachdenklich biker —
байкер — — рокер стоковые фотографии и изображения
biker —
lustige rocker hundepfote in Peace-zeichen — рокер стоковые фотографии и изображения
Lustige Rocker Hundepfote in Peace- Zeichen
der Sänger. — стоковые фото и фотографии рокера
ДЕР ЗЕНГЕР.
Молодой трендовый панк-портрет — рокерские стоковые фотографии и фотографии рокерские стоковые фотографии и изображения
Junge Punkrocker Spielt E-Gitarre
Junger Punkrocker spielt E-Gitarre isoliert auf weißem Hintergrund
rockstar mit gitarre — rocker stock-fotos und bilder
Rockstar mit Gitarre
рок-группа с гитаристами и schlagzeuger bei einem konzert в einem nachtclub. die menge in der ersten reihe feiert. силуэты вентиляторов heben die hande vor bunten стробоскопические огни на фоне бюне. — рокерские стоковые фотографии и изображения
Rockband mit Gitarristen und Schlagzeuger bei einem Konzert in. ..
gitarrist auf der bühne fürhintergrund, weiches und blur konzept — рокерские стоковые фотографии и изображения
Gitarrist auf der Bühne für Hintergrund, weiches und blur Концепт
Подросток играет рок-н-ролл в доме — рокер стоковые фото и фотографии
Подросток играет рок-н-ролл в доме
портреты привлекательных, задумчивых мужчин с бартом и татуировками сидят на одной из треппе вор эйнер альтен мауэр — рокер стоковые фотографии и фотографии
Привлекательные, задумчивые портреты с Бартом и татуировками…
Гитарист на фоне бюна — рокерские фото и фотографии
Гитарист на бюне
Силуэт гитариста на фоне бюна на синем фоне с Раухом и Шайнверферном
reifer mann mit e-gitarre, die hand hebt — rocker stock-fotos und bilder
Reifer Mann mit E-Gitarre, die die Hand hebt
Reifer Mann mit einer E-Gitarre, die die Hand hebt, isoliert auf weißem Hintergrund
Hören die musik, honen den geist. .. — рокерские стоковые фотографии и изображения
Hören die Musik, Honen den Geist…
80er jahre disco party funky buntes musikdesign — рокерские стоковые графики, -клипарты, -мультики и — Symbole
80er Jahre Disco Party Funky buntes Musikdesign
ein mädchen mit einer modernen asymmetrischen frisur auf violettemhintergrund — rocker stock-fotos und bilder
ein mädchen mit einer modernen asymmetrischen Frisur auf…
biker fahren für благотворительное мероприятие по сбору средств — rocker stock-fotos und bilder
Biker fahren für Fundraising Charity Событие
Ирвин, Калифорния / США — 27 октября 2019 г.: Letzte Biker, die auf dem 57-Meilen-8th Annual Inwarded Warrior Appreciation Run zugunsten der Warrior Foundation Freedom Station start. Diese Spendenaktion unterstützt die Warrior Foundation Freedom Station, eine gemeinnützige Organisation, die den militärischen Helden unserer Nation Lebensqualitätsartikel, Unterstützungsdienste und Übergangsunterkünfte zur Verfügung stellt. Zum achten Mal in Folge wird die Fahrt von Fueled by the Fallen begleitet, einer gemeinnützigen Gruppe, die die 9/11 Серия Angel Cruiser от Gedenk-Chevrolet Camaros в шляпе Leben gerufen, все шляпы с именами всех derer beschriftet sind, die 11. September 2001 ihr Leben verloren haben.
leuchtende leuchtreklamen für rockfestival, логотип группы или клуба. lichtschild für rock’n’roll musikparty mit punk череп und gitarren векторный набор — рокерская графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ
Leuchtende Leuchtreklamen für Rockfestival, Band oder Clublogo….
Leuchtende Neon-Schilder für Rockfestival — Логотип Bandoder Club. Lichtschild для рок-н-ролла Musikparty mit Punk Totenkopf und Gitarren Vektor Set. Акустическая и электрическая музыка для Heavy Metal
Лучшее искусство в моде, лучшие фотографии и изображения рокеров Звездный силуэт — рокер стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ
Sänger Pop Country oder Rock Star Silhouette
aufgeregter kleiner junge, der spaß auf gelbem hintergrund hat — рокер стоковые фото и фотографии
Aufgeregter kleiner Junge, der Spaß auf gelbem Hintergrund hat
Ganzkörper-Power-Hipster-Kind in blauem Pullover und Jeans, das Rockmusik imitiert und laut isoliert vor gelbem Hintergrund singt
rock-zeichen-geste mit bl -grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole
Rock-Zeichen-Geste mit Blitz für Ihr Design
Logo, Illustration auf dunklem Hintergrund
gitarrist springt aufgeregt frau mit her Guitar — rocker stock-fotos und bilder
Gitarrist Springt Aufgeregt Frau с ее гитарой
sänger gesangt zum mikrofon. Sänger in Silhouette — Rocker стоковые фото и изображения
Sänger gesangt zum Mikrofon. Sänger in Silhouette
гитарист и schlagzeugerin в einer punkband — рокерские стоковые фотографии и фотографии
Gitarrist und Schlagzeugerin в einer Punkband
stattliche mann in lederjacke trinken виски isoliert auf schwarz — rocker stock-fotos und bilder in a stattjacki
stattjackoliche Mann черный
Mode der 80er Jahre & 90 mit Boombox — рокер стоковые фото и фотографии
Mode der 80er Jahre & 90 mit Boombox селективный фокус
lustige großmutter портреты. старшая старая фрау одевается элегантно для того, чтобы быть уверенным в себе. oma-mode-modell auf Farbigen Hintergründen — стоковые фотографии и изображения рокера
Lustige Großmutter Porträts. Старшая старая женщина одевается элегантно для
fliegen sie weg — rocker stock-fotos und bilder
Fliegen Sie weg
Tanzen, Paar, Leidenschaft, Dynamik, Liebe,
fröhliche punker halten rote rosen und lächeln — rocker stock-fotos und bilder
Punker halten rote Rosen und lächeln
Heavy Metal Hand Geste — Rockmusik buntes design — Rocker Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole
Heavy Metal Hand Geste — Rockmusik buntes Design
векторная иллюстрация рок-звезд. 3D-мультфильм пользовательского интерфейса провел руку zeichen der. рок-фестиваль Musik Banner vorlage zwei Hände Geste Heavy Metal Isoliert Arme. — рокерская графика, клипарт, мультфильмы и символы
Rockstars Musik Vector Illustration. 3D-Cartoon UI-Held Hände…
портрет молодой девушки в желтой футболке, синем джинсовом комбинезоне с макияжем и черной хижиной, украшенной блестящим изображением, шрайендом и бликом в камере — стоковые фото рокера и изображение
Портрет молодой девушки в блестящей футболке,…
Teenage Rockstar — рокерская графика, -клипарты, -мультфильмы и -символы
Teenage Rockstar
рок-н-ролльная рука. — рокерская графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ
Rock’n’Roll-Hand.
Mann Gitarrist Springt Beim Zeigen Rock-Geste — Rocker Stock-Photos und Bilder
Манн Гитарист Springt Beim Zeigen Rock-Geste
überglückliche biracial Man in kopfhörern haben spaß beim tanzen — Rocker Stock-fotos und Bilder
Überglückliche двухрасовый Mann in Kopfhörern haben Spaß beim Tanzen
happy metal friends feiern den frühling mit drink und musik im park — rocker stock-fotos und bilder
Happy Metal Friends feiern den Frühling mit Drinks und Musik im. ..
vector Goldenes plakat rock звезда. элитный алфавитный брифинг, украшения и символы с блеском — рокерская графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ
Векторные золотые плакаты Rock Star. Elite Alphabet Briefe, Zahlen…
Luxuriöse funkelnde Schrift
рок-н-ролльный плакат-ворлаж. рука с рок-н-ролльным zeichen auf grunge-hintergrund. элемент дизайна для эмблемы, карты, баннера, футболки. векторная иллюстрация — рокерская графика, клипарт, мультфильмы и символы
Rock-and-Roll-Plakat-Vorlage. Hand mit Rock’n’Roll-Zeichen auf…
элемент векторного дизайна — примечание — мелодия нотен — рокер стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ
элемент векторного дизайна — примечание — мелодия нот — стоковые фото и фотографии рокера
Porträt eines coolen Senior-Sängers
Hörner, die während des auftritts der band von einem Metalhead in der menge vor der bühne aufgezogen wurden — rocker stock-fotos und bilder
Hörner, die während des Auftritts der Band von einem Metalhead. ..
фон 100
Rocker Stock -fotos und Bilder — Getty Images
Creative
Редакция
Видео
Beste übereinstimmung
Neuestes
ältestemung
ältestemung
.1 Am beliebtesten
Alle Zeiträume24 Stunden48 Stunden72 Stunden7 Tage30 Tage12 MonateAngepasster Zeitraum
Редактор для создания нового изображения, фото или рисунка онлайн без установки программ бесплатно.
Програма для быстрого создания красивой графики и изображения с текстом. Создать фото онлайн бесплатно за считанные минуты и без установки дополнительных программ.
ProGif — это простой в использовании, но достаточно многофункциональный инструмент для создания изображений и фотографий.
Создать новое изображение или фотографию:
Создать изображение, картинку из пустой страницы.
Чтобы создать новое изображение, необходимо указать размеры будущего холста, введя значения ширины и высоты, или выбрать предустановленные размеры из списка.
Создать изображение, картинку на основе фотографии или рисунка.
Холст будет создан на основе выбранной фотографии и ее размеров. Укажите максимальную высоту и ширину для нового изображения. Выбранное фото будет пропорционально уменьшено автоматически.(Не увеличивает размер)
Добавить текст на фото:
Вставить текст на фото и красиво оформить:
Доступно два варианта добавления текста
Стиль — созданные образцы с форматированием текста.
Шрифт — не форматированный текст с выбором шрифта.
Вне зависимости от выбранного способа вставки текста, вы можете изменить его свойства:
Выбрать шрифт
Выбрать цвет и формат: жирный, курсив, подчеркнутый…
Выравнивание: по центру, по левому краю, по правому краю, по ширине.
Интервал: межбуквенный и междустрочный
Добавить эффекты: заливка, обводка, тень.
Добавить клипарт и фигуры на изображение
Украсить фотографию или картинку с помощью установленных коллекций клипарта и фигур.
Библиотеки клипарта и фигур разбиты и структурированы по тематическим категориям.
Фигуры вы можете перекрасить в желаемый цвет. Клипарт представлен в высококачественном разрешении на прозрачном фоне.
Добавить QR-код на фотографию.
Функция наложения QR-кода на изображение позволяет добавить свою визитную карточку в цифровом виде.
Быстрый доступ к информации и распознаванию QR-кода с помощью камеры мобильного телефона может получить любой заинтересованный человек.
Применим для нового изображения созданного с чистого листа (пустая страница).
Однотонная заливка
Градиентная — выбор до 10 цветов с радиальной или линейной заливкой (позволяет создать постепенно изменяющееся наложение нескольких цветов).
Загрузить изображение
Загрузить дополнительные изображения, фото, клипарт. .. с помощью удобного загрузчика и наложить на создаваемую фотографию. Загружаемые картинки не отправляются на сервер а располагаются исключительно в вашем браузере, при переполнении памяти удалите неиспользуемые изображения.
Редактор для создания нового изображения, фото или рисунка онлайн без установки программ бесплатно.
Програма для быстрого создания красивой графики и изображения с текстом. Создать фото онлайн бесплатно за считанные минуты и без установки дополнительных программ.
ProGif — это простой в использовании, но достаточно многофункциональный инструмент для создания изображений и фотографий.
Создать новое изображение или фотографию:
Создать изображение, картинку из пустой страницы.
Чтобы создать новое изображение, необходимо указать размеры будущего холста, введя значения ширины и высоты, или выбрать предустановленные размеры из списка.
Создать изображение, картинку на основе фотографии или рисунка.
Холст будет создан на основе выбранной фотографии и ее размеров. Укажите максимальную высоту и ширину для нового изображения. Выбранное фото будет пропорционально уменьшено автоматически. (Не увеличивает размер)
Добавить текст на фото:
Вставить текст на фото и красиво оформить:
Доступно два варианта добавления текста
Стиль — созданные образцы с форматированием текста.
Шрифт — не форматированный текст с выбором шрифта.
Вне зависимости от выбранного способа вставки текста, вы можете изменить его свойства:
Выбрать шрифт
Выбрать цвет и формат: жирный, курсив, подчеркнутый…
Выравнивание: по центру, по левому краю, по правому краю, по ширине.
Интервал: межбуквенный и междустрочный
Добавить эффекты: заливка, обводка, тень.
Добавить клипарт и фигуры на изображение
Украсить фотографию или картинку с помощью установленных коллекций клипарта и фигур.
Библиотеки клипарта и фигур разбиты и структурированы по тематическим категориям.
Фигуры вы можете перекрасить в желаемый цвет. Клипарт представлен в высококачественном разрешении на прозрачном фоне.
Добавить QR-код на фотографию.
Функция наложения QR-кода на изображение позволяет добавить свою визитную карточку в цифровом виде.
Быстрый доступ к информации и распознаванию QR-кода с помощью камеры мобильного телефона может получить любой заинтересованный человек.
Применим для нового изображения созданного с чистого листа (пустая страница).
Однотонная заливка
Градиентная — выбор до 10 цветов с радиальной или линейной заливкой (позволяет создать постепенно изменяющееся наложение нескольких цветов).
Загрузить изображение
Загрузить дополнительные изображения, фото, клипарт… с помощью удобного загрузчика и наложить на создаваемую фотографию. Загружаемые картинки не отправляются на сервер а располагаются исключительно в вашем браузере, при переполнении памяти удалите неиспользуемые изображения.
Чтобы получить доступ к этой справочной системе на другом языке:
Войдите в свою учетную запись Onshape.
Доступ к настройкам учетной записи.
В разделе «Настройки» выберите нужный язык отображения.
Язык отображения изменяет текст интерфейса пользовательского интерфейса, а также текст справки на выбранный вами язык. Вам может потребоваться снова войти в Onshape, чтобы изменения вступили в силу.
Чтобы начать работу с Onshape и настроить учетную запись и параметры поведения по умолчанию, мы настоятельно рекомендуем сначала пройти курс «Учебник». Это проведет вас через соответствующие установки и настройки учетной записи, как начать набросок, сделать деталь и другие основы Onshape. Расчетное время прохождения всех разделов составляет 50 минут, но вы можете выбрать модули по вашему выбору.
Праймер Onshape
Выберите категорию информации ниже или выберите из оглавления слева. У нас также есть глоссарий, если вы хотите изучить список терминов Onshape и их определения.
Предприятие
Узнайте об инструментах управления процессами, безопасности и разрешениях для нескольких пользователей, которым требуется контроль доступа, отслеживание и отчетность
Моделирование
Узнайте о САПР корпоративного уровня с развертыванием и доступом в режиме реального времени, управлением данными, а также аналитикой и элементами управления
ScreenOnly»> Управление релизами
Узнайте о контроле версий в сочетании с процессами управления релизами в группах
Onshape предлагает множество самообучающихся возможности для вас. Выберите предпочтительный метод обучения по ссылкам ниже. Заходите почаще, так как мы регулярно обновляем наши ресурсы.
Учебный центр
Доступ к средствам обучения, включая видео, учебные пособия и онлайн-классы
Видеотека
Доступ к нашей видеотеке, включая функции браузера и мобильных устройств
Веб-семинары
Доступ к записанным веб-семинарам Onshape по широкому кругу тем, как связанных с Onshape, так и общеотраслевых
Если вы новичок в Onshape , знакомство с основами — это хороший способ познакомиться с концепциями Onshape и некоторыми основными функциями.
Эта основная справочная система содержит справку по всем платформам, на которых работает Onshape. В каждой теме объясняется информация для всех платформ. В некоторых разделах информация зависит от платформы, и для каждой платформы есть раскрывающиеся списки. В других разделах информация не зависит от платформы, поэтому информация относится ко всем платформам.
Кнопки панели инструментов
В правом верхнем углу каждой страницы расположены четыре кнопки, обозначенные ниже слева направо:
Развернуть все / Свернуть все — Кнопка-переключатель, которая разворачивает или сворачивает все выпадающие текстовые области на текущей странице. Перед печатью страницы рекомендуется развернуть все раскрывающиеся списки. Это настраивает страницу для печати со всеми видимыми текстовыми областями.
Печать — открывает диалоговое окно «Печать»; для отправки страницы на подключенный принтер или сохранения страницы в виде файла PDF.
Предыдущая страница — переход на предыдущую страницу на основе оглавления.
Следующая страница — переход к следующей странице на основе оглавления.
Условные обозначения
В этой справочной системе вы увидите следующие примечания:
Ссылки на наш учебный центр; дополнительные ресурсы, чтобы узнать больше о конкретных функциях программного обеспечения. Некоторые ресурсы требуют дополнительной покупки.
Полезные советы, идеи или альтернативные рабочие процессы.
Предупреждающие сообщения о возможных подводных камнях, известных проблемах или потенциальных проблемах.
Сообщения об устранении неполадок, которые помогут вам справиться с проблемами.
Обратная связь
Чтобы оставить отзыв о самой справочной системе, нажмите синюю кнопку обратной связи в правой части браузера.
Используйте инструмент в Onshape, чтобы зарегистрировать тикет для поддержки Onshape. Разверните меню «Справка» (щелкните значок) и выберите . Обратитесь в службу поддержки . Корпоративные клиенты также могут обратиться к своему менеджеру по работе с клиентами.
Внизу каждого раздела справки вы найдете Была ли эта статья полезной? 9Инструмент обратной связи 0101 (как показано ниже). Оставьте свой отзыв, нажав кнопку Да или Нет.
Была ли эта статья полезной?
Спасибо! Спасибо. Пожалуйста, используйте кнопку обратной связи, чтобы предоставить дополнительную информацию.
Последнее обновление: 21 марта 2023 г.
Инструмент для изометрического рисования
Оценка: с 3 по 5, с 6 по 8, средняя школа
Используйте этот интерактивный инструмент для создания динамических рисунков на изометрической точечной бумаге. Рисуйте фигуры, используя ребра, грани или кубы. Вы можете сдвигать, вращать, раскрашивать, разбирать и просматривать в 2D или 3D. Начните с нажатия на куб вдоль левой стороны; затем поместите кубики на сетку, где вы хотите.
Этот интерактив оптимизирован для настольных компьютеров и планшетов.
Выберите куб , грань или сегмент вдоль левой навигации.
Затем поместите объект в нужное место на сетке. Если ваш выбор красный, на сетке, то это место, где вы не можете разместить объект.
ПОДСКАЗКА
Нарисуйте свою фигуру сзади вперед и снизу вверх, чтобы обеспечить правильное выравнивание кубов.
При добавлении смежных кубов не забудьте нажать на грань куба, которого хотите коснуться.
Режим создания
Существует два способа перемещения объектов:
Использование стрелы . Просто выберите и перетащите объект(ы) в новое место.
Кнопки перемещения юнитов
Другие кнопки в верхней части навигации выполняют различные функции:
Вращайте всю фигуру, перетаскивая изображение или используя ползунки.
Используйте ластик для стирания отдельных объектов. Вы также можете выбрать несколько объектов с помощью указателя, а затем использовать ластик, чтобы стереть эти объекты.
Взорвать — превратить все кубы в грани. Если два куба имеют общую грань, грань не будет отображаться. Обратите внимание, что вы не можете отменить это действие.
Используйте кисть , чтобы выбрать цвет перед созданием объекта. Вы также можете изменить цвет после создания объекта, выбрав объект нужного вам цвета.
Режим проверки
В режиме проверки вы можете:
Просматривать 3D- или 2D-версию вашего изометрического чертежа.
Распечатайте изометрический чертеж так, как он показан в рабочей области.
Поверните изометрический рисунок.
Выберите отображение изометрического чертежа с осью или без нее.
Выберите отображение сплошного или прозрачного изометрического чертежа.
Вы можете сбросить весь вид в любой момент, нажав кнопку Сбросить вид .
Всероссийский семинар-совещание деканов зооинженерных факультетов, организованный ФУМО в системе высшего образования по УГСН 36. 00.00 Ветеринария и зо…
2022
21 окт — 30 ноя
Движение #МЫВМЕСТЕ
2022
05 — 09 декабря
Курс повышения квалификации «Иммуноферментный анализ – базовый»
2022
01 апр — 15 дек
Проект «ТопБЛОГ»
Наука и инновации
10 ноября 2022
Научная викторина «Общие вопросы биологической науки» в рамках XII Всероссийского фестиваля науки
Наука и инновации
10 ноября 2022
Международная научно-практическая конференция: «Генетические ресурсы животноводства и растениеводства: состояние и персп. ..
Жизнь в академии
09 ноября 2022
Выбор профессии ветеринарного врача – гарантия достойного будущего
Культура
08 ноября 2022
Развитие музея военно-ветеринарной истории
Институт повышения квалификации
07 ноября 2022
Московская ветеринарная академия приняла участие в 55-й Международной выставке «Образование и карьера»
Жизнь в академии
07 ноября 2022
Пока мы едины — мы непобедимы! Праздничный концерт ко Дню народного единства
Жизнь в академии
04 ноября 2022
С Днём народного единства!
Культура
03 ноября 2022
Финал конкурса фоторабот «Книжная осень»
Фотогалерея
Газета «К знаниям»
Перейти к галерее
С 25 до 31 июля состоялся съезд студентов-акт. ..
День памяти и скорби 2022
Общий день встречи выпускников 2022
Проект «Больше, чем путешествие»
Всероссийский кинопоказ
Концерт ко Дню России
Патриотическая акция «Российский триколор»
Проект «Земляне 2022»
Викторина «Моя Россия»
Кинологическая конференция «Актуальные вопрос. ..
День открытых дверей ФВМ
«Смотр строя и песни»
Завершение сезона Чемпионата Москвы НМФЛ сред…
Второй дивизион Лиги Универов
Спортивный праздник «Закрытие сезона» 2022
Забег «Zа мир без нацизма»
Открытие третьего трудового семестра ССО
Развитие детского конного спорта
Весна в Центральном Черноземье — 2022
Всероссийская акция «Голос Победы»
9 мая — День Великой Победы
Встреча студентов с ветеранами ВОВ
Акция «Вальс Победы»
Уборка территории Мемориального комплекса
Турнир «Что? Где? Когда?»
Конференция «Военно-ветеринарная служба в год. ..
Конкурс чтецов «Поэзия жизни»
Туристический клуб «Скрябин travel»
Акция «Доброе дело»
Спектакль «Обыкновенное чудо»
Субботник в парке «Двенадцати лучей»
Весенний общеакадемический субботник
Выпуск обучающихся кинологического колледжа 2…
Студенческая весна 2022
Мисс Студенчество МГАВМиБ 2022
Встреча выпускников ФВМ 1997 года
Праздничный концерт, посвящённый Дню защитник. ..
Квест-игра «Зачетный квест»
Зимний бал «Стиляги зажигают»
Концерт-спектакль «Щелкунчик и его друзья”
День преподавателя высшей школы
«Земляне. Волонтерское фермерское движение»
Осенний бал
Конкурс талантов среди студентов-первокурсник…
Семейный праздник «МОЯ СЕМЬЯ — МОЯ РОССИЯ!»
Развитие сотрудничества с Египтом
Я Скрябинец 2021!
Сборная академии по мини-футболу победитель т. ..
День защитника Отечества в нашей академии
Студфест — 2020
Флешмоб на ВДНХ
Международная научно-практическая конференция…
Conference Information and Proceedings
Научный семинар проведенный членами научного …
Всероссийский субботник 2018
Научный семинар «Разработка новых молекулярно. ..
Образование и карьера 2017
Практический семинаре по ПЦР в реальном време…
День народного единства 2017
Ученый совет
К 870-летию и Дню города Москвы
1 сентября 2017
Всероссийский субботник 2014
Парад Московского студенчества
Торжественная линейка посвященная Дню Знаний
Выбор ректора
Митинг в честь 9 мая!
Ярмарка вакансий — 2013
Всероссийский субботник 2013
В архив
Выпуск №11 (2439) 03. 02.2022
Выпуск №9 (2437) 25.11.2021
Выпуск №7 (2435) 28.09.2021
Выпуск №6 (2434) 28.07.2021
Выпуск 6 (2425) 29.10.2020
Выпуск 5 (2426) 24.09.2020
Выпуск 4 (2425) 02.09.2020
Выпуск 2 (2424) 27.02.2020
Выпуск 1 (2423) 30.01.2020
Выпуск 12 (2422) 25.12.2019
Выпуск 9 (2419) 31.10.2019
Выпуск 8 (2418) 26.09.2019
Перейти к галерее
Факультеты и колледж
Факультет ветеринарной медицины
Факультет зоотехнологий и агробизнеса
Факультет товароведения и экспертизы сырья животного происхождения
Ветеринарно-биологический факультет
Факультет заочного и очно-заочного (вечернего) образования
Кинологический колледж
Ректор, доктор ветеринарных наук, профессор Позябин Сергей Владимирович
Приветствие ректора
Дорогие друзья! От всей души рад приветствовать вас на страницах официального портала Московской ветеринарной академии имени К. И. Скрябина!
Читать полностью
Обращение к ректору
Нам важно ваше мнение и мы открыты к диалогу. Если у вас есть идеи, как, например, повысить качество образования, сделать новые научные открытия, привлечь талантливых абитуриентов, разнообразить студенческую жизнь, повысить эффективность системы управления и обновить инфраструктуру — добро пожаловать в «Открытый диалог»
Отправить сообщение
Наши награды
Академия является членом Европейской ассоциацию высших ветеринарных учебных заведений
European association of establishments for veterinary education – крупнейшая в Европе негосударственная ассоциация высших ветеринарных учреждений, координирующая работу и соблюдение стандартов обучения по ветеринарной специальности в Европе.
Миссия Ассоциации – совершенствование, развитие и дальнейший контроль качества обучения и соблюдение стандартов ветеринарного образования в соответствии со стандартами Европейского союза.
Членами Ассоциации являются факультеты, школы и университеты, участвующие в обучении и научных исследованиях в практической ветеринарии и науке. В 2007 году из 110 высших учебных заведений, находящихся в Европейском союзе, 96 являются членами EAEVE.
Читать полностью
Школа бизнеса и международных компетенций МГИМО
Школа бизнеса и международных компетенций МГИМО
Ваш браузер не поддерживает HTML5 видео(
Программа переподготовки «Продуктолог в девелопменте»
Курс «Информационная картина цифрового мира: коммуникации, технологии, практика»
Осенний марафон. Программы ДПО МГИМО
Курс по операционной системе Astra Linux
Программа повышения квалификации «Прикладная аналитика мировых аграрных рынков»
Анализ и визуализация данных: дашборд Microsoft Power BI
Онлайн-курс «Информационно-аналитические системы в корпоративном управлении» от «Интерфакс» и МГИМО
Программа повышения квалификации «Инструменты взаимодействия региональных органов исполнительной власти с бизнес-сообществом»
Школа бизнеса МГИМО регулярно проводит открытые лекции, мастер-классы и множество других интересных мероприятий.
Посмотреть архив
Старт программ
11 ноября 2022
Профессиональная переподготовка
Гид-переводчик
Продолжительность обучения — 9 месяцев
Форма обучения — очно-заочная
Узнать подробности
12 ноября 2022
Повышение квалификации
Стратегический менеджмент
Продолжительность обучения — 1 месяц
Форма обучения — гибридная: очная с возможностью применения дистанционных технологий (подключение к занятиям через платформу Zoom).
Узнать подробности
16 ноября 2022
Повышение квалификации
Комплексное развитие переговорной компетенции в бизнесе
Продолжительность обучения — 1 месяц
Форма обучения — онлайн
Узнать подробности
21 ноября 2022
Повышение квалификации
Руководство организацией и проведением капитального ремонта общего имущества в многоквартирных домах
Продолжительность обучения — 5 дней
Форма обучения — очная дневная
Узнать подробности
Будьте в курсе новых программ Школы бизнеса! ПОДПИШИТЕСЬ НА РАССЫЛКУ!
3 ноября 2022
МГИМО и «Юг Спорт» подписали соглашение о сотрудничестве
31 октября 2022
Мастер-класс от менеджеров Сбербанка
31 октября 2022
О туризме по четвергам: вторая лекция
29 октября 2022
Слушатели программы «GR и лоббистская деятельность в бизнесе и НКО» получили удостоверения
ЯДЕРНАЯ Дарья
Генеральный директор международной консалтинговой компании в индустрии моды Y Consulting, член президиума Российской палаты моды, руководитель направления Fashion Business и Fashion Communication в Британской высшей школе дизайна.
ХАКАМАДА Ирина
Кандидат экономических наук, доцент, общественный деятель
БЕЛОВА Мария
Кандидат экономических наук
Научный руководитель программы МВА «Международный нефтегазовый бизнес». Директор по исследованиям компании VYGON Consulting.
ЛИСОВОЛИК Ярослав
Доктор экономических наук
Программный директор международного дискуссионного клуба «Валдай»
Все преподаватели
Марина Шевлякова
Выпускница программы МВА «Экономика и управление в международном бизнесе», более 12 лет занимающая руководящие позиции в финансовых службах крупных федеральных розничных сетей
Мне повезло, у нас был очень сильный поток — 17 выпускников конкурса «Лидеры России», сотрудники ведущих компаний страны из разных отраслей. Это позволило рассматривать кейсы и обсуждать вопросы на лекциях под новым ракурсом. Поистине, эксклюзивная возможность собрать в одном пространстве уникальных, эрудированных и высокообразованных людей. Конечно, общение переходило в обсуждение рабочих проектов из жизни моей компании. Я получила неоценимый опыт, связанный с организацией коммерческой службы (опыт «М-Видео», е-commerce опыт Zara и другие). Радует, что мы продолжаем общаться и после получения дипломов.
Читать интервью
Наталия Поплавская
заместитель декана по международной деятельности и связям с общественностью филологического факультета РУДН, выпускница программы «Связи с общественностью: новейшие коммуникационные технологии»
Как специалист в области PR и как преподаватель, могу однозначно сказать, что программа очень насыщенная, разносторонняя и полезная, и для представителей бизнеса, и для госструктур. Хочется отметить высокий уровень спикеров: это настоящие профессионалы, которые глубоко погружены в тему и готовы делиться своими знаниями. Нам дали много практических кейсов и новых инструментов, которые можно использовать «здесь и сейчас». Рада, что большое внимание было уделено работе с коммуникациями в сфере digital и трендам ее развития в будущем.
Анна Шеретова
начальник финансового отдела АО «Боровичский комбинат огнеупоров», выпускник МВА специализации «Финансовый директор» 2020
Cлушателям программы MBA я бы пожелала слушать. И не просто слушать, а вникать во все темы, которые обсуждаются в процессе обучения, искать точки соприкосновения со своей текущей деятельностью, знакомиться с как можно большим количеством людей, общаться, налаживать связи, и даже необязательно деловые связи, а просто дружеские. И тогда все полученные знания вы непременно сможете применить в своей компании, привнести свежие идеи, усовершенствовать свой бизнес, а два года, проведенные в бизнес-школе, безусловно оставят яркий след в вашей жизни.
Читать интервью
Максим Миронов
руководитель дивизиона «Центр» АО «Группа Ренессанс Страхование», выпускник МВА специализации «Экономика и управление в международном бизнесе» 2019
Я считаю, что учиться необходимо постоянно. Мир быстро меняется, количество информации растет в геометрической прогрессии, то что было актуально вчера, сегодня уже не работает. Поэтому необходимо регулярно «прокачивать скиллы», чтобы быть конкурентным в своей профессии. Крайне важно, что программа MBA ориентирована на изучение трендов в современном международном бизнесе и формирование новой культуры предпринимательства и управления. Обучение в МГИМО — это атмосфера диалога, открытого обмена мнениями и знаниями. Общение с коллегами дает концентрированную картину того, как развиваются различные направления бизнеса, с какими проблемами мы сталкиваемся и как их решаем.
Читать интервью
Все отзывы выпускников
Мба | Конкурс дизайна логотипа
Краткий
Слоган
Mastery Business Alliance
Индустрия
Образование
Дизайн Вдохновение
Краткое
Design Inspiration
О нас.
The Brief
Цветовое вдохновение
The Brief
Стиль дизайна
Классический
Современный
Зрелый
Молодежный
Feminine
MACCULINE
ИГРУЧНЫЙ
Сложный
Экономичный
Роскошный
Геометрический
Органические
Аннотация
10003
. Короткий
и другие ноты
. Сделайте буквы MBA заметными в дизайне, подкрепленном словами Mastery Business Alliance
Золотой пакет
Каждая категория дизайна имеет гибкие цены для любого бюджета. Дизайн логотипа начинается от 349 долларов..
Предоставление файлов
Полное авторское право с готовыми к производству файлами для цифровой печати и/или печати.
PNG
JPG
AI
EPS
PDF
Все началось с технического задания.
Быстрое интерактивное руководство помогло им понять свой стиль дизайна и точно отразило то, что им нужно в дизайне логотипа.
99designs — это глобальная платформа для творчества, которая упрощает совместную работу дизайнеров и клиентов для создания любимых дизайнов.
Конкурс позволяет вам открыть свое задание на дизайн для нашего глобального сообщества креативных дизайнеров. Дизайнеры представляют концепции, основанные на ваших потребностях, и вы выбираете свою любимую в качестве победителя.
Каждая категория дизайна имеет гибкие цены для любого бюджета. Стоимость дизайна логотипа начинается от 349 долларов.
Дизайнеры со всего мира творят чудеса дизайна.
дизайнерские записи
Вы получите множество идей от опытных дизайнеров со всего мира.
дизайнеры
Работайте с талантливыми профессиональными дизайнерами логотипов, чтобы воплотить свои идеи в жизнь.
победитель
Выберите свой любимый логотип (или два! Или три!). И дизайн полностью ваш.
У нас есть специальная команда по качеству, которая оценивает дизайнеров начального, среднего и высшего уровня. Узнайте больше о дизайнерских уровнях.
Большинство конкурсов дизайна длятся около недели, однако при необходимости можно ускорить процесс.
Mastery1 сотрудничает с дизайнерами, чтобы доработать их идеи
Оценить дизайн
Когда появятся работы, вы можете оценить их, чтобы дизайнеры знали, что вы ищете в своем дизайне логотипа.
Оставьте отзыв
99designs предлагает отличные инструменты для совместной работы, чтобы вы могли точно определить и зафиксировать свои идеи
А потом… они выбрали победителя!
Отзывы клиентов
Очень профессиональный дизайн. Они предоставили несколько вариантов, и большинство их вариантов были нашими любимыми из 30 с лишним вариантов.
Анонимно
Выберите дизайн, который вам нравится, и тесно сотрудничайте с победившим дизайнером, чтобы усовершенствовать и завершить свой дизайн. После этого они предоставят файлы, необходимые для печати или цифрового использования. Полное авторское право принадлежит вам.
Вы получите все файлы изображений, необходимые для размещения вашего дизайна в любом месте. Это включает в себя исходный редактируемый файл, а также предварительную версию, которую вы можете открыть практически на любом устройстве.
Если вы точно знаете, что ищете, имеет смысл работать с индивидуальным дизайнером-фрилансером. В этом случае вы можете просмотреть портфолио наших дизайнеров и найти идеальное сочетание.
По пути они встретили множество талантливых дизайнеров…
Узнать больше Дизайнеры логотипов
Мы считаем, что конкурсы — это очень интересный способ получить дизайн.
Недавно завершенные конкурсы:
Ознакомьтесь с другими вдохновениями в области образовательного дизайна
Узнайте больше о вдохновении в области образовательного дизайна
Мы любим говорящий дизайн:
12 вдохновляющих трендов графического дизайна на 2023 год
2 days ago
3 | 15 минут чтения
3 бренда, вдохновленные детьми: узнайте, как дизайн может помочь воплотить любую идею в жизнь
18 дней назад | 8 минут чтения
26 неудачных примеров дизайна упаковки (и идеи по их улучшению)
28 дней назад | 15 минут чтения
Другие идеи дизайна:
Specialized MBA | Магистр делового администрирования (MBA)
Колледж делового администрирования CSUSM предлагает ускоренную программу Specialized MBA 9Программа 0194 для недавних выпускников (бизнес и не бизнес специальностей) наряду с международными студенты, заинтересованные в получении продвинутого бизнес-образования . Каждый вариант MBA определяется значительным спросом работодателей на выпускников с специальные знания в следующих областях.
Наши три специализации:
Углубленное изучение бизнес-аналитики
Повышение квалификации в области международного бизнеса
Углубленный курс по управлению цепочками поставок
Присоединяйтесь к нашему списку интересов и загрузите полную брошюру SMBA, чтобы получить больше информации! Мы также поощряем присоединиться к информационной сессии в кампусе этой осенью.
Варианты расписания:
Программа вечерних занятий теперь предлагает варианты расписания для студентов дневного отделения И работающих профессионалы!
Основной
Студенты очной формы обучения
Специалисты, работающие неполный рабочий день
Информация GRE, связанная с COVID-19
Ориентировочные даты
Основные направления бизнеса
12 месяцев
24 месяца
Доступны варианты отказа от GMAT
.
Некоммерческие специальности
*Требуется для прохождения базовых курсов
15 месяцев
27 месяцев
Базовые курсы, которые проходят очно летом перед поступлением (май-август).
36 месяцев ( рекомендуется )
Базовые курсы, пройденные неполный рабочий день в Открытом университете CSUSM перед поступлением (осенний/весенний семестр). *ACCT необходимо пройти летом.
Доступны варианты отказа от GMAT
.
Подайте заявку на поступление осенью 2022 года и начните базовые курсы уже весной 2023 года!
* Специалистам, работающим полный рабочий день, настоятельно рекомендуется пройти программу график неполный рабочий день.
Стоимость обучения:
Стоимость обучения на лето/осень 2022 года составляет 825 долларов США за единицу.
Основные направления бизнеса: требуется 36 единиц
Специальности, не связанные с бизнесом: требуется 48 единиц
См. дополнительную информацию об обучении и дополнительных сборах.
Стипендия за заслуги предоставляется в зависимости от академической успеваемости студента. студентов MBA имеют право на участие в программе Graduate Assistant. Эта платная возможность предоставляет студентам финансовую поддержку при получении степени MBA. Для большего подробности о программе Graduate Assistant, обращайтесь по адресу [email protected].
Информация о GMAT/GRE
В свете продолжающейся ситуации с COVID-19 приемная комиссия MBA приняла решение важное решение, чтобы помочь абитуриентам SMBA с их требованием GMAT/GRE.
Как нарисовать красивый рисунок — простые схемы рисования для начинающих, инструкции по созданию картин своими руками с фото-примерами работ
Рисование – это превосходное времяпровождение. Далеко не все умеют рисовать ну или думают, что не умеют. Существует множество литературы и довольно простых и понятных мастер-классов для начинающих и детей, на основании которых можно создавать художественные шедевры. Вы все еще сомневаетесь, стоит ли брать в руки карандаш или кисть? Однозначно стоит.
Рисование – это превосходный способ психологической разрядки, начав рисовать, вы даже не заметите, как быстро пролетит время, а вы получите удовольствие от творческого процесса. Рассмотрим, какие красивые рисунки можно нарисовать, даже если вы только начинающий художник.
Содержимое обзора:
Определяемся со способом
Рисовать можно обычным простым карандашом, цветными карандашами, красками, фломастерами. Сейчас активно внедряются и различные нестандартные техники рисования, к примеру, углем.
Каждая краска, карандаши требуют особого подхода, ними нужно уметь пользоваться. Если говорить о первых шагах в данном искусстве, то просто выберите, то, что вам нравится. Если это краски, лучше будет взять акварель или гуашь.
Пейзаж красками
Рассмотрим, как нарисовать красивый рисунок легко, даже если вы не умеете рисовать. Если следовать поэтапной инструкции, тогда у вас непременно все получится, и вы останетесь довольны не только процессом, но и результатом.
Чтобы нарисовать розовый закат вам необходимо будет подготовить бумагу, также кисточки, воду и краски:
розовый;
синий, лучше выбрать цвет ультра-марин, если он у вас есть в палитре;
насыщенный желтый;
черный.
Когда все подготовлено, можно приступать к созданию красоты.
Создание шедевра – первый этап
Будет приведена поэтапная инструкция, изучив которую вы сможете нарисовать очень красивый пейзаж:
Для начала выберите желтый цвет. Смешайте краску с водой, необходимо получить насыщенный цвет. Теперь можно переходить к закрашиванию вашего листа бумаги. Накладывайте мазками желтую краску по всей площади листа, необходимо зарисовать фон.
Теперь необходимо нарисовать солнышко. Возьмите сухую тряпочку и в месте, где будет солнце, хорошо протрите бумагу. У вас должен получиться круг, в этом месте вы желтую краску сотрете.
Теперь необходимо к желтому добавить розовый цвет, после перемешивания у вас получится оранжевый. Накладывайте полученный цвет поверх слоя желтого, но только вокруг солнца должен остаться желтый ореол.
Теперь берите только розовую краску и наносите следующий слой поверх двух первых. Не забывайте обойти ареал от солнышка.
Фон готов, теперь можно переходить к следующему шагу.
Рисуем небо
Двигаемся дальше:
Сверху листа нанесите небольшое количество синего. Наносите краску ультрамарин. Если у вас так получиться, что синий будет смешиваться с ранее нанесёнными слоями краски, аккуратненько тряпочкой подотрите предыдущие слоя.
Смешайте ультрамарин с розовым цветом. Наносите полученный оттенок ниже синего. Такой ход позволит придать вашей картине вечерний вид.
Далее вам необходимо добиться более темного цвета, для этого поиграйте с ультрамарином и розовым цветом, добавляйте большее количество красок. На каждом этапе смешивания проверяйте, подходит ли вам получившийся оттенок на дополнительном листе бумаги, черновике. Полученным оттенком прорисуйте линию параллельную горизонту, это будут полоски облаков. Они должны быть не сплошными, а отрывистыми.
Чтобы облака около солнца небыли слишком контрастными, возьмите сухую чистую кисть и немножко разотрите края.
На этом этапе прорисовка неба останавливается.
Деление горизонтом
Для того чтобы выделить горизонт достаточно будет тонкой кистью мокнуть в белую краску и провести линию горизонтальную через весь рисунок.
Небо немного затушуйте розовым оттенком, делайте размытые мазки. Для этого можно кисточку немного макать в воду и у вас все получится. На данном этапе готова та часть рисунка, которая над горизонтом.
Детали
Теперь прорисуйте нижнюю часть рисунка под горизонтом. Здесь необходимо прорисовать воду и берег.
Так как общая картина передает вечерний закат, значит, воду и берег будет рисовать розовой краской. Оставьте правый нижний угол для берега, а на остальной части светло-розовой краской нарисуйте воду, поиграйте с цветами, чтобы передать воду с волнами.
Рисуем берег
Чтобы нарисовать берег вам необходимо будет подобрать краску насыщенного фиолетового цвета, для этого смешайте черный с ранее используемым фиолетовым.
Полученным оттенком в правом нижнем углу нарисуйте берег под волнами. Пару таких насыщенных штрихов можно сделать и на воде.
Финальные штрихи
Ваш пейзаж практически готов. Осталось сделать несколько корректирующих штрихов в области неба.
При помощи сухой краски около неба разотрите линию горизонта, таким образом вы сделаете эффект бликов от солнца на воде.
Возможно, сразу у вас все и не получится, но при большом желании и старании вы непременно сможете нарисовать красивый вечерний пейзаж. После небольших тренировок вы сможете нарисовать самый красивый рисунок.
Рисуем карандашом
Изначально многие думают, что красивые рисунки нарисовать самому просто нереально, но после изучения некоторой информации или просмотров мастер классов, это мнение у многих может поменяться. Рассмотрим, как нарисовать красивый рисунок карандашом.
Для начала вам необходимо определиться, что именно вы хотите нарисовать. Это может быть лицо человека, животные или сказочные персонажи. Не ограничивайте свою фантазию.
Как нарисовать волка?
Рассмотрим поэтапно, как нарисовать красивого волка при помощи карандаша. Подготовьте для работы лист бумаги, карандаш, точилку и старательную резинку. Теперь можно приступать к работе:
Для начала необходимо определиться с формой тела зверя. Схематично прорисуйте корпус, сильно на карандаш не давите. Делайте легкие и тонкие штрихи. Нарисуйте горизонтальный овал, немного выгнутый снизу. Это будет туловище. От него прорисуйте две лапы вниз, пока что это просто должны быть полоски. Голову прорисуйте в виде круга, разделите его на четыре части. Туловище и голову соедините плавными линиями, сформировав шею.
На голове прорисуйте небольшого размера ушки, а вокруг всего круга сформируйте шерсть маленькими отрывистыми штрихами.
Теперь пришло время прорисовать глазки и мордочку. Тонкими линиями прорисуйте глазки ан вспомогательной горизонтальной линии. По центру вертикальной линии в самом низу нарисуйте рот, немного выше овальный нос.
Нарисуйте шерсть, выполняя штриховые движения на груди волка, по верхней части корпуса и на задней лапе.
Штриховыми движениями прорисуйте нижнюю часть корпуса. Из палочек-лапок сформируйте лапы и нарисуйте пальцы.
Переднюю лапу вторую нужно дорисовать, она будет видна не полностью. Заднюю лапу вторую будет видно хорошо, ее также нужно дорисовать.
Прорисуйте красивый и пушистый хвостик зверю.
Нарисуйте основу, на чем стоит зверь. Это могут быть бугристая земля или трава.
Ваш рисунок волка карандашом готов. Теперь сотрите вспомогательные линии и можно разукрасить картинку.
Картинки, нарисованные карандашом, смотрятся очень эффектно, даже если их не разукрашивать. Потренировавшись и освоив данную технику, вы сможете делать зарисовки, где у удобно и когда удобно, главное чтобы было вдохновение.
Лунная дорожка красками
Вы все еще думаете, какой красивый рисунок нарисовать? Рассмотрим, как нарисовать очень красивый рисунок красками. Для работы подготовьте краски гуашь, воду, кисти и лист бумаги.
Теперь осталось запастись вдохновением и у вас непременно все получиться. На самом деле будет рассмотрена техника рисования, с которой без труда справиться школьник младших классов, ведь все этапы подробно расписаны.
Привлеките к творчеству детей, и вы непременно весело и полезно вместе проведете досуг.
Этапы прорисовки лунной дорожки
Следуя приведённым ниже этапам, вы сможете нарисовать очень красивое изображение:
Возьмите насыщенную синюю гуашь и зарисуйте нею весь фон. Штрихи делайте справа налево или наоборот, но не попеременно.
Нанесите белую линию по горизонтали, это будет горизонт, он должен быть не четким, а размытым. Следите, чтобы переход был плавным, резкие штрихи недопустимы.
Для луны нарисуйте белый круг, размойте его. Штрихи наносите по кругу.
Прорисуйте звезды. Их можно создать разбрызгиванием краски с кисти, а можно ставить точки.
Кистью прорисуйте круг луны белой гуашью в центре размытого круга.
Теперь важный этап – прорисовка лунной дорожки. Окуните кисть в белую гуашь и нарисуйте дорожку горизонтальными движениями слева направо. Они не должны быть ровными, необходимо создать эффект мерцания. Начинайте от горизонта и двигайтесь вниз рисунка. Намочите кисть в воду и размойте полученные линии.
Тонкой кистью, намоченной в белую краску, прорисуйте более четко линию горизонта ближе к центру рисунка и лунную дорожку по центру.
Белой краской прорисуйте извилистый берег. На берегу нарисуйте траву зелеными красками разных оттенков.
Ваша лунная дорожка готова. На самом деле рисовать ее предельно просто. Достаточно запастись вдохновением и необходимыми материалами. У вас непременно все получиться, главное захотеть.
Фото советы как нарисовать красивый рисунок
480 милых рисунков карандашом для срисовки: простые и красивые
Автор Татьяна На чтение 5 мин Просмотров 16.8к.
Обновлено
Содержание (раскрыть)
Многие люди любят рисовать. Часто мы делаем это даже непроизвольно. Так вот, тянется рука. А порой невероятно хочется создать шедевр. Пусть небольшой. Да, пусть это будут только милые рисунки.
Но если желание появилось, стоит взять в руки карандаш и начать срисовывать милашные изображения. Рисунки или фотографии для срисовки окажут в этом неоценимую помощь.
Милые рисунки карандашом для срисовки
Срисовывая, мы учимся не только рисованию, но и позитиву. Главное, найти такой рисунок, который совпадёт с настроением.
Милые рисунки — это изображение кого бы то ни было — зверушек, лягушек, человечков, девушек, цветов и т. д. Но начинать необходимо с самого простого.
Самые простые рисунки для начинающих
Самые простые рисунки — идеальное начало для начинающего «творца». Они легко помогают освоить основные этапы прорисовки: проведение красивого контура и конечную прорисовку. Всего несколько штрихов, и мини рисунок готов.
Красивые маленькие рисунки для срисовки
Элегантный, красивый рисунок хочется рисовать всегда. Здесь даже не требуется принуждения. Линия, сперва непослушная, после длительного повторения станет уверенной, лёгкой и чёткой.
Милые рисунки девочек
Девичий образ хорош для подражания. Но такие картинки более напоминают портрет. Не настоящий, конечно. Чтобы выполнить такой рисунок, потребуется определённый навык. Ведь в центре рисунка — лицо. Его превращение в образ придёт постепенно. Если приложить усилие в этом направлении, чуть позже вам удастся нарисовать и портрет подруги.
Няшные рисунки животных
Отличное направление для прорисовки. Няшные животные — это мило. Это та милота, которую хочется рисовать снова и снова. У нас собрано множество таких рисунков.
Милые картинки для личного дневника (ЛД)
И здесь идей очень много. Ведь личный дневник — вещь сокровенная. Множество мыслей порождает огромное количество идей. Часть из них воплощается в рисунки. Возможно, удастся найти то, что ближе всего.
Лёгкие рисунки для скетчбука
Усилий здесь потребуется совсем немного. Главное, найти подходящее изображение, взять в руки блокнот и карандаш. Кто-то предпочитает рисовать маркером? Не проблема. Была бы идея. А она есть.
Рисунки в стиле аниме
Анимешные рисунки отличают чёткие контуры. Срисовывать их совсем нетрудно. Здесь каждый может выбрать полюбившегося персонажа
Милые рисунки по клеточкам
Клеточка сильно упрощает задачу. Вот почему малышам часто предлагают учиться именно так. Спектр изображений ничуть не уже, чем среди других милых рисунков. Для начала берут простые изображения. К сложным переходят постепенно. Удачный переход — уже скачок вперёд.
Картинки еды и вкусняшек для срисовки
Няшная еда идеально подходит для срисовки. Это и бюргер с глазками, и прикольный бекон. Кому-то понравится довольный пончик, а кто-то симпатизирует рожку с мороженным. Но обязательно ручки и ножки, глазки и ротик. «Адекватная» еда многим поднимает настроение.
Прикольные рисунки чёрной ручкой
А это «высший пилотаж». Почти настоящие художники. Выводя изображение чёрной ручкой, начинаешь чувствовать себя более уверенно. Идей для рисунков много: тату, лица, контуры, каракули, анимешные герои, парни, девчонки и т. д. Даже простой орнамент, нарисованный чёрной ручкой, выглядит потрясающе.
Мимимишные рисунки маркерами
Цветной маркер способен творить чудеса. Даже самый простой рисунок, если его выполнить в цвете, приобретает больший «вес». Рисовать маркерами несложно. Здесь только одна трудность — его не сотрёшь ластиком. Но если научиться точно проводить все линии, ластик не потребуется. Да, нужен опыт. Так ведь удовольствие — это тоже труд.
Мультяшные рисуночки
Есть ли на свете такой человек, у которого нет любимого мультяшного героя? Пожалуй, нет. Мультипликация — отдельно стоящий мир, который постоянно приковывает к себе внимание. Поэтому идей на тему «мультяшные рисунки» можно найти множество.
Эта работа потребует больше упорства, внимания и скрупулёзности. Инструментом для её выполнения может служить и простой карандаш, и чёрная ручка, и цветной маркер. Главное, найти подходящую идею, и можно дерзать.
Пошаговая инструкция: как нарисовать простой милый рисунок
Здесь действительно всё очень просто. Рисуем поэтапно, отрабатывая каждый шаг. Но начинаем рисование с выбора своего героя. Предположим, вы решили нарисовать мультяшного кота.
Следуем алгоритму:
1 этап. Создаём скелет нашего персонажа. Назовём его наброском. Это силуэт кота, намеченный одной линией.
По этому алгоритму нужно работать и с другими рисунками. То есть от внешнего к внутреннему. Нарисовать такой рисунок способен каждый. А вот уровень его зависит от практики и желания. Это именно тот случай, где количество перерастает в качество.
На сайте можно найти и скачать хорошую подборку рисунков для себя и ребёнка. Посмотрите те темы, которые вас интересуют. Возможно, вы захотите выбрать раскраску для ребёнка или изображение милого котика. У нас можно найти всё.
Видео уроки по рисованию простых и милых рисунков для начинающих
150+ фото милых картинок для срисовки на любой вкус
11 красивых стилей рисования, которые должны попробовать все художники
Хотите улучшить свои навыки рисования? Чувствуете застой в своем стиле и хотите попробовать что-то новое?
Эксперименты с различными стилями рисования — отличный способ отточить свои навыки и улучшить способность захватывать творческие образы и развивать свой уникальный стиль.
Существует множество различных стилей рисования, с которыми можно поиграть, но мы составили список из 11 эпических стилей рисования, которые вы можете изучить и попробовать.
Источник изображения: Unsplash
Заметка о стиле
От Леонардо да Винчи до Пабло Пикассо способ самовыражения художника зависит от многих факторов.
Ваш особый стиль рисования зависит от ваших навыков, предпочтений, аудитории или задачи, для которой вы создаете, культурного происхождения, интересов и образования.
Количество времени, которое вы тратите на свои рисунки, также сильно влияет на качество вашей творческой работы. Подумайте о разнице между минутным наброском и часовым рисунком.
Поиск любимого стиля требует исследования и практики. На это также очень сильно влияет среда, в которой вы работаете. Вы можете использовать множество материалов для рисования, таких как карандаш, графит, уголь, мелок, ручка, мягкая пастель, мел, масляная пастель, маркер, тонкая подводка, аэрозольная краска и воздух. спрей.
Вы можете рисовать где угодно практически чем угодно. В древнем мире люди использовали природные материалы, такие как минералы и кровь, чтобы рисовать на стенах пещер.
Люди также создавали невероятные произведения искусства с рисунками на песке, рисунками на тротуарах и даже рисунками, созданными с помощью настоящей еды.
Наиболее распространенные стили рисования, основанные на определенном носителе:
Рисунок карандашом (графит, акварельные карандаши или цветные карандаши)
Рисунок тушью
Рисунок пером
Рисунок мелом
Рисунок мелом
Цифровой рисунок 9002 планшеты и приложения, такие как Vectornator и Procreate
Рисунок углем
Если вам нравятся какие-то определенные материалы, вы можете выбрать типы рисования для экспериментов на основе этих материалов. Не все средства рисования подходят для всех стилей рисования; например, мелки могут быть не лучшим выбором для гиперреализма, а если вы собираетесь делать что-то, что требует тонкой точки, например пунктирную, то грязный уголь может быть не самым идеальным.
Возможно, вас больше интересует какой-то конкретный стиль, и вы адаптируете свой любимый носитель для этого. Можно добиться гиперреализма с помощью акварели или создать эффект древесного угля с помощью карандашного рисунка.
Эксперты отрасли сознательно стараются поддерживать свои навыки и творческий потенциал живыми, рисуя. Хотя это действительно форма искусства, рисование также является техническим навыком.
Некоторые стили рисования более технические, чем другие. Изучение технической стороны стилей рисования, которые вам больше всего нравятся, также поможет вам улучшить свои дизайнерские навыки и художественные способности. Это потому, что рисование домов в деталях, точность и понимание того, что нужно для создания красивых произведений искусства и дизайна.
11 стилей рисования, которые стоит попробовать
В рамках каждого стиля рисования существует множество различных способов выражения этого стиля.
Мы перечислили 11 стилей рисования, которые расширят ваши возможности рисования как в художественном, так и в техническом плане. От базовых стилей, таких как каракули и непрерывное рисование линий, до сложного гиперреализма и трехмерных иллюзий — смотрите, что вас вдохновляет!
1. Рисунок
Рисунок
Рисунок Бритта Эдвардса. Свяжитесь с ними на Dribbble; глобальное сообщество дизайнеров и творческих профессионалов.
DribbbleBritt Edwards
Для большинства из нас все начинается с рисования.
Дудлинг — очень неформальная форма рисования, обычно рисуемая по рассеянности (например, чтобы развлечься в классе).
Рисование — это грубые каракули и наброски идей. То, что вы можете делать с дудлингом, безгранично, и это не столько конкретная техника, сколько упрощенный способ выражения мыслей и чувств.
Все, от рисования простой фигуры снова и снова до создания персонажей, которые оживают прямо на странице, считается рисованием.
Многие великие произведения искусства начинаются с простого каракуля. И многие люди обнаруживают, что они любят рисовать, рисуя в детстве.
Однако этот стиль рисования не следует рассматривать как форму рисования, предназначенную только для каракулей. Некоторые художники предпочитают создавать свой уникальный стиль рисования на основе неформальной эстетики каракулей.
Простой или незавершенный вид дудла может быть очень приятным и хорошо работает для брендов. Стиль рисования дудл в настоящее время особенно популярен среди интернет-компаний и стартапов SaaS.
Рисовать, когда у вас есть время, — это хорошая практика для ваших навыков рисования, которая будет поддерживать ваш творческий потенциал.
2. Фотореализм/Гиперреализм
Это требует серьезных навыков и терпения.
Вы готовы принять вызов? Вас могут вдохновить художники, которые могут изобразить высокий уровень реализма в своих рисунках и хотели бы сделать то же самое сами.
Все, что нужно, это практика и самоотверженность. Талант играет роль в рисовании, но практика и оттачивание навыков действительно приводят к результатам. Вам также нужна настойчивость, потому что у вас, вероятно, не получится сделать это правильно с первого раза.
Рисование в реалистичном стиле часто требует множества подготовительных набросков и стирания нарисованных участков для их улучшения.
Реалистичный рисунок обостряет ваше зрение и улучшает дизайнерские навыки во всех областях. Это также поможет вам быстрее создавать более точные простые рисунки.
Гиперреализм — идеальный стиль, которым можно заниматься, если вы интересуетесь рисованием портретов, так как вы научитесь передавать черты лица с невероятной детализацией, что может привести к действительно красивым и движущимся портретам.
Вы также должны учитывать, что создание реалистичных рисунков займет много времени, и вам нужно будет сосредоточиться на мельчайших деталях. Чтобы не впадать в уныние, уделяйте достаточно времени рисованию и делайте частые перерывы, чтобы освежить мысли!
3. Мультяшный стиль
Персонажи
Персонажи, разработанные Анжум Шорна *. Свяжитесь с ними на Dribbble; глобальное сообщество дизайнеров и творческих профессионалов.
ДрибблАнжум Шорна *
Мультфильмы представляют собой более стилизованный подход к рисованию, и внутри этого стиля существует множество других стилей.
Вы можете попробовать рисовать карикатуры, мультипликационные ленты или комиксы или придумать свои собственные мультипликационные рисунки.
Что на самом деле определяет стиль рисования мультфильмов? Обычно это упрощенный, нереалистичный способ рисования, часто с преувеличенными чертами. Что нам нравится в мультяшном стиле, так это то, что вы можете создавать персонажей, которые выглядят и могут делать что угодно.
Супергерои с огромными мышцами и бионическими руками, младенцы с экстрасенсорными способностями, животные, которые носят одежду и могут говорить, машины и одежда, которых не существует, места вне этого мира — возможности безграничны.
Хотя рисунки в мультяшном стиле одинаково хорошо создают милое и причудливое ощущение, они вовсе не обязательно должны быть детскими. Они дают вам творческую лицензию на то, чтобы проявить настоящее воображение, и многие профессиональные иллюстраторы добились большого успеха благодаря этому стилю.
4. Штриховой рисунок
Источник изображения: Анна Клец на Behance
Штриховой рисунок стал очень популярным в последние годы, часто появляясь в социальных сетях и онлайн-редакционном дизайне, а также в косметических брендах, футболках и больших сумках!
Простое рисование линий эстетично и создает простой и элегантный визуальный контент. Это также может быть заниженным декоративным элементом в вашем доме или офисе.
Эта техника особенно удобна для начинающих, так как рисование линий выполняется быстро и несложно. Также интересно превратить фотографию или сложную последовательность фильмов во что-то более простое, используя рисунок линии, чтобы обвести его.
Несмотря на то, что вам не нужно быть художником или дизайнером, чтобы делать красивые линейные рисунки, для создания элегантных линий требуется немало практики.
Пабло Пикассо создал некоторые из своих самых известных рисунков, используя всего несколько хорошо расположенных и четких линий.
Вы также можете проверить свои навыки, применив технику, использованную в красивом линейном портрете в верхней части этого раздела, где вы создаете целое изображение из одной непрерывной линии (известное как рисование непрерывными линиями). Конечный результат выглядит просто, но техника сложная.
5. Архитектурный чертеж
Архитектурный рисунок — отличный способ проверить свои навыки и трехмерное восприятие.
В то время как архитекторы учатся оттачивать это мастерство до высокотехнологичного уровня, рисование красивых архитектурных объектов помогает художникам изучать детали, объем, перспективу и точность.
Вы можете копировать фотографии красивых зданий или рисовать их из реальной жизни, если у вас есть доступ к хорошему виду. Вы также можете нарисовать свои собственные архитектурные элементы из своего воображения.
Если вы посвятите себя большему изучению архитектуры и ее методов рисования, это может стать невероятно полезным опытом. Вы не только приобретете ценные технические навыки, но и разовьете острый взгляд на великую архитектуру и оцените ее красоту.
6. Геометрический рисунок
Под эгидой геометрического рисунка существует множество разнообразных предметов.
Геометрический рисунок предполагает использование геометрических фигур для создания изображений. От перспективного рисования, которое превращает 2D-формы в 3D-иллюзии, до портретов, составленных путем комбинирования геометрических фигур, этот стиль рисования всегда завораживает.
Вы можете начать практиковать свои навыки геометрического рисования, нарисовав простые фигуры и посмотрев, как их можно комбинировать для создания узнаваемых форм, таких как люди, животные, предметы и т. д.
Вы также можете поэкспериментировать с геометрическими узорами, чтобы создать бесшовный фон. Возможности искусства, которые вы можете создать с помощью геометрии, безграничны, потому что все, что мы видим, можно свести к геометрии.
Даже опытные художники и аниматоры научились видеть формы в повседневных предметах и людей, чтобы точно переводить их на бумагу.
Для дизайнеров очень важно иметь возможность разбивать вещи на геометрические формы, чтобы они могли фиксировать и создавать как реальное, так и воображаемое. Дизайн логотипа также часто опирается на геометрию для создания элегантного и эффектного брендинга.
7. Рисунок татуировки
Первое, чему учатся тату-мастера перед тем, как взяться за тату-пистолет, это рисовать.
И, мальчик, они рисуют! Обучение татуированию длится около шести месяцев, и начинающие тату-мастера проводят все это время за рисованием и совершенствованием своего искусства, прежде чем окончательно выгравировать их на чьей-то коже!
Каждая татуировка начинается с рисунка, становящегося трафаретом, прежде чем он будет перенесен на кожу и навсегда останется татуировкой.
Существует множество различных стилей татуировок, поэтому художник волен рисовать что угодно. Если вы хотите стать художником-татуировщиком или просто любите рисовать в этом стиле, начните следить за художниками-татуировщиками, которые вас вдохновляют, и рисуйте те виды татуировок, которые вам нравятся.
Разработка собственного аутентичного стиля или создание ниши для себя в определенной тематике или группе клиентов очень важны, так как эти методы могут значительно продвинуть вашу тату-карьеру.
8. Типографский рисунок
Типографический дизайн сам по себе является целой игрой.
Вы можете быть профессиональным графическим дизайнером, который регулярно работает с типографикой, или вы можете просто любить играть с типографикой как художник.
Типографский рисунок может включать в себя что угодно: от рисования сцен внутри букв, как показано выше, до создания изображения из текста, как показано ниже. Это действительно зависит от вас, чтобы проявить творческий подход и весело провести время, играя с надписями.
Попробовать каллиграфический рисунок также может быть полезной техникой для изучения мира надписей, овладения чернилами и оттачивания навыков точности.
Цифровой рисунок позволяет особенно легко создавать потрясающие типографские рисунки с творческим использованием шрифтов и программных инструментов. Посмотрите этот учебник по цветочной типографике, чтобы начать экспериментировать с этим стилем рисования.
9. Точечная штриховка, штриховка и набрасывание
Здесь мы даем вам бонус «три в одном», потому что все эти три техники очень похожи, но они просто используют разные узоры.
Эксперименты с штриховкой, штриховкой и штриховкой делают ваши навыки рисования еще более разнообразными и превращают простые монохромные рисунки в интересные текстурированные законченные произведения искусства.
Stippling
Stippling впервые был создан в эпоху Возрождения художником по имени Джулио Кампангола, который использовал его для гравюр, чтобы придать отпечаткам одного цвета больше глубины. Stippling включает в себя создание рисунка из множества маленьких точек.
Точки группируются для создания изображений. Художник создавал затенение и градиенты, помещая точки вместе или распределяя их. Вы можете добиться невероятной детализации с помощью штриховки, которая научит вас осознавать затенение.
Пунктирность можно спутать с пуантилизмом. Разница в том, что штриховка рисуется одним цветом, тогда как пуантилизм предполагает использование множества цветов. Для штриховки лучше всего подойдет тонкая шариковая ручка или острый графитный карандаш, так как вы должны создавать очень мелкие точки, чтобы не потерять детали.
Штриховка и перекрестная штриховка
Это еще одна техника рисования, которая используется для создания глубины, градиента и текстуры без смешивания.
Штриховка заключается в заполнении изображения близко нарисованными параллельными линиями. Штриховка почти такая же, за исключением того, что линии пересекаются и пересекаются друг с другом.
Scumbling and Scribble Art
Scumbling and Scribble — это техника затенения, созданная аналогично штриховке и штриховке, но вместо этого использующая множество маленьких кругов и каракулей для создания глубины, градиента и текстуры.
Эта техника особенно эффективна для создания очень выразительных рисунков, выходящих за рамки традиционного искусства.
10. Схематический
Схематический рисунок — это тип технического рисунка, который объясняет, как что-то работает — как вы можете догадаться по слову «диаграмма».
Вы можете создать схематический рисунок чего угодно, от человека до животного, планы дизайна интерьера и многое другое.
Этот стиль рисования очень важен для дизайнеров, потому что он позволяет воплощать наши идеи в жизнь в реальном мире.
Схематическое рисование является хорошей практикой для развития наблюдательности. Вы можете научиться реалистично изображать изображения, сосредоточившись на деталях и поняв анатомию того, что вы хотите запечатлеть.
Это также помогает вам создавать идеи из вашего воображения, например, при создании воображаемых миров или разработке новых продуктов.
Схематический рисунок сам по себе также позволяет создавать прекрасные произведения искусства.
11. Анаморфный рисунок
Техника анаморфотного рисования действительно крутая!
Этот стиль рисования научит вас создавать глубину и включает в себя создание трехмерных иллюзий с помощью двухмерного рисунка. Он варьируется от простых форм, создающих трехмерную иллюзию, до сложных рисунков, которые выглядят так, как будто они прыгают со страницы.
Анаморфоза — это техника рисования перспективы, использующая искажение для изображения иллюзии, наблюдаемой только с определенной точки обзора.
Изображение может выглядеть искаженным и хаотичным с большинства точек зрения, но если смотреть с предполагаемой точки зрения, оно оживает как потрясающее трехмерное изображение.
Это довольно техническая техника рисования, для освоения которой требуется время, но вы можете начать с простых трехмерных иллюзий, таких как квадрат, показанный в этом видео ниже.
Рисование требует практики
Различные стили рисования найдут отклик у разных людей.
Даже если вы хорошо разбираетесь в одном стиле, вы всегда можете улучшить его, поэкспериментировав с другими стилями, и, возможно, вы откроете для себя новый подход к своему творчеству, который вам нравится!
Вы можете улучшить свой рисунок, выполняя упражнения и приемы, такие как рисование жестами, рисование ранголи, анатомия человека и триангуляция. Существует множество идей того, что вы можете рисовать, чтобы практиковать свои навыки. Вы можете проверить наш список из 99 идей для рисования, если вам нужно вдохновение.
Как вы узнали из этой статьи, существует множество различных подходов к рисованию, которые займут вас изучением новых направлений искусства на всю оставшуюся жизнь!
Vectornator — идеальное приложение для векторного дизайна, позволяющее опробовать эти стили рисования на себе! Загрузите его бесплатно и проверьте свои навыки.
Если вы попробуете один из стилей, упомянутых выше, на Vectornator, мы будем рады увидеть ваш готовый рисунок и, возможно, поделиться им в наших социальных сетях, так что не стесняйтесь и поделитесь фотографией в наших социальных сетях!
Загрузите Vectornator для начала работы
Поднимите свои проекты на новый уровень.
Как рисовать: все блестящие уроки рисования
(Изображение предоставлено Prostock-Studio через Getty Images)
Если у вас есть вопросы о том, как рисовать, эта разнообразная коллекция учебных пособий по рисованию направит вас на правильный путь. Для начинающих и профессиональных художников, а также для всех, кто находится между ними, всегда есть что-то новое для изучения, и этот обзор учебных пособий научит вас основам и позволит вам овладеть навыками, которые у вас уже есть. Если вы хотите рисовать животных, части тела или цветы, мы предоставим вам все необходимое.
Этот обзор включает в себя набор видеоруководств и письменных руководств, так что вы сможете освоить самые сложные приемы.
Быстрые ссылки
1. Как рисовать животных 2. Как рисовать людей 3. Как рисовать природу
Мы включили различные средства рисования и охватываем как традиционные, так и современные методы. Если вы надеетесь обновить свой набор для рисования перед тем, как начать, обязательно ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим карандашам или, чтобы вывести свои навыки рисования на новый уровень, ознакомьтесь с нашей статьей о лучших лайтбоксах.
Если вы работаете в Adobe Illustrator, взгляните на наш список лучших руководств по Adobe Illustrator из Интернета. Или, если вы немного более старомодны, у нас есть ряд советов по рисованию эскизов от экспертов.
Как рисовать: Животные
Как нарисовать собаку
Нарисовать реалистичную и анатомически правильную собаку
В этом уроке Кейт Олеска учит нас рисовать собаку с помощью пошаговых инструкций. Хотя каждая порода собак выглядит по-разному, под мехом все они структурно очень похожи. Поэтому, даже если вы хотите нарисовать щенка, отличного от того, что показан в этом уроке, это руководство даст вам навыки рисования реалистичной собаки любой породы.
Как нарисовать кошку
Лучшие советы по созданию реалистичных пушистых кошек
Кейт Олеска расскажет нам, как нарисовать кошку с помощью этого удобного пошагового руководства. Этот учебник даже включает в себя очень изящные советы о том, как развивать свои навыки рисования и как наблюдать за кошками при рисовании. Есть также несколько советов о том, как распознать внутренний скелет кошки, которые помогут вам нарисовать несколько пород кошек от тигров до котят.
Как нарисовать лошадь
Лучше рисуйте лошадей, хорошо разбираясь в анатомии и механике лошади.
Лошади, как известно, сложные животные для рисования, с их длинными мордами и отсутствием шерсти, за которой можно было бы спрятаться. Не говоря уже о том, что скелет лошади работает немного иначе, чем мы обычно привыкли. Малейшая неправильная линия может превратить вашу лошадь из реалистичной в комичную, но не волнуйтесь, этому уроку рисования лошади легко следовать, и к нему даже прилагается очень полезное видео.
Как нарисовать волка
Узнайте, как нарисовать волка с помощью этого простого видеоурока
Далее, король всех собак — как нарисовать волка. Хотите верьте, хотите нет, но есть много различий между собаками и волками, так что не просто предполагайте, что если вы можете нарисовать одного, вы также можете нарисовать и другого. В этом видеоуроке Масаэ Секи объясняет, чем отличаются эти породы собак, прежде чем перейти к рисованию стоящего волка сбоку. В качестве бонуса есть также инструкции о том, как добавить зимнее пальто для холодных месяцев.
Как нарисовать птицу
Этот учебник по рисованию птицы представляет собой пошаговое руководство по рисованию птицы сбоку на примере американской малиновки. Урок начинается с объяснения шести основных частей тела, на которые следует обратить внимание при рисовании птицы, прежде чем вырезать ее массу и структуру. Наконец, руководство расскажет о мелких деталях, таких как черты лица, ноги и, самое главное, перья. Также есть советы, как нарисовать птицу с раскрытыми крыльями.
Как нарисовать льва
В этом пошаговом руководстве показано, как нарисовать льва, в частности, самца африканского льва, вид сбоку. Вы начнете с создания скелетной структуры, затем перейдете к наброску формы и, наконец, к добавлению деталей, чтобы создать точное изображение льва. Не достаточно захватывающе для вас? Этот урок также затронет лучший способ изобразить рыкающего льва.
Как нарисовать слона
Узнайте, как нарисовать самое большое в мире наземное животное
Сфотографируйте самое большое наземное животное в мире с помощью этого подробного видеоурока о том, как нарисовать слона. Начните с набросков форм и покрытия основной анатомии, затем перейдите к вырезанию массы слона и формы тела, прежде чем погрузиться в детали кожи этого прекрасного животного.
Как нарисовать медведя
Следуйте этому уроку, чтобы нарисовать реалистичного медведя
Хотите научиться рисовать медведя, который не похож на плюшевого? Это руководство по рисованию предлагает профессиональные советы по правильной анатомии, чтобы вы могли создать правдоподобного медведя.
Как нарисовать дракона
Подумайте о его весе и предыстории (Изображение предоставлено Алексом Стоуном)
Узнайте, как нарисовать дракона, одного из основных существ фэнтези-арта. Это руководство дополнено 16 профессиональными советами, которые помогут вам при рисовании собственного уникального дракона. Этот совет охватывает все, что вам нужно знать, от использования цвета до рассмотрения его предыстории.
Как нарисовать мех
Создайте поразительно реалистичную шерсть для вашего животного (Изображение предоставлено Джилл Тисбери) пример. В результате получается невероятно реалистичное изображение кота.
Цифровое рисование меха
Используйте текстурные кисти рассеивающего типа для смешивания элементов и создания иллюзии меха
Мех может быть трудно раскрашивать эффективно. В этом наборе профессиональных советов концепт-художник Микаэль Леже расскажет вам, как нарисовать мех на большом звере с помощью Photoshop.
Как рисовать перья
Лучшие советы по приданию перьям трехмерного вида (Изображение предоставлено Иваном Джонсом)
В этом руководстве по рисованию перьев вы найдете трехмерное изображение перьев пастелью. Вам понадобится использовать блики и тени, чтобы закончить ваши перья, чтобы они выглядели суперреалистично.
Как рисовать мультяшных животных
Узнайте, как придать индивидуальность существам и персонажам, которые понравятся зрителям
После того, как вы научились рисовать животных, вам нужно знать, как заставить их работать эффективно в ваших картинах. Эта серия советов от экспертов по созданию существ дает вам отличное представление о том, как рисовать мультяшных животных с индивидуальностью, и о том, как использовать язык тела, чтобы рассказать историю с вашими существами.
Лучшие цены на сегодняшний день: лучшие инструменты для иллюстраторов
(открывается в новой вкладке)
LYRA Rembrandt Art Design чертеж
(открывается в новой вкладке)
(открывается в новой вкладке)
16,96 фунтов стерлингов
(открывается в новой вкладке) 9003
открывается в новой вкладке)
Посмотреть (открывается в новой вкладке)
Посмотреть все цены
(открывается в новой вкладке)
Набор карандашей Palomino Blackwing из 12 шт. )
35,35 фунтов стерлингов
(открывается в новой вкладке)
Посмотреть (откроется в новой вкладке)
Посмотреть все цены
(откроется в новой вкладке)
Далер Роуни Мольберт Святого Павла
(откроется в новой вкладке)
(откроется в новой вкладке)
3
£
(открывается в новой вкладке)
Просмотр (открывается в новой вкладке)
Посмотреть все цены
(открывается в новой вкладке)
Wacom Intuos Pro
(открывается в новой вкладке)
(открывается в новой вкладке)
220,99 фунтов стерлингов
(открывается в новой вкладке)
Посмотреть (открыть в новой вкладке)
Посмотреть все цены
(открыть в новой вкладке)
Apple iPad Pro 12. 9 (2017)
(открыть в новой вкладке)
(открыть в новой вкладке)
3
3 £ 1,469
(откроется в новой вкладке)
Посмотреть (откроется в новой вкладке)
Посмотреть все цены
Как рисовать: Люди
Как нарисовать человека
Кем бы вы ни были, учитесь рисовать человеческая форма — фундаментальный навык, который сослужит вам хорошую службу. В этом блестящем видеоуроке дизайнер персонажей и иллюстратор Масаэ Секи научит вас рисовать реалистичного и анатомически правильного человека.
Нарисуйте человеческое тело с виду
Нарисуйте то, что вы видите на самом деле, а не то, что вы думаете, что видите (Изображение предоставлено Филиппом Тайлером)
В этом уроке вы узнаете, как рисовать человеческое тело с виду. Иногда мы позволяем нашим предубеждениям о том, как выглядит тело, мешать тому, как оно выглядит на самом деле. Здесь мы познакомим вас с различными подходами, чтобы убедиться, что ваши рисунки тела суперточные.
Как нарисовать туловище
Научитесь рисовать все части туловища (Изображение предоставлено Ланселотом Ричардсоном)
Научитесь рисовать туловище, ту часть тела, которая лежит в основе вашего рисунка жизни. В этом руководстве основное внимание уделяется всем частям туловища, от мышц до талии, при этом рассматриваются распространенные проблемы и моменты, на которые следует обратить внимание.
Как рисовать глаза
В этом пошаговом руководстве для начинающих показано, как именно рисовать глаза. За ним легко следить, и вы мгновенно нарисуете реалистичные глаза — независимо от того, насколько хорошо (или плохо) вы в них сейчас разбираетесь.
Как нарисовать шею и плечи
Правильно изобразите шею и плечи (Изображение предоставлено Ланселотом Ричардсоном)
В этом подробном уроке показано, как нарисовать шею и плечи в пошаговом формате. Вы углубитесь в точные мышцы и кости, скрывающиеся под поверхностью, и в то, как они должны влиять на вашу композицию. Учебник также охватывает затенение и отделку вашей работы.
Как нарисовать фигуру
Нарисовать человеческую фигуру в полный рост — непростая задача. В этом почти часовом видеоуроке вы узнаете, как рисовать женскую фигуру, охватывая основные аспекты, включая пропорции фигуры, жесты, позы и плавные линии.
Как рисовать мышцы
Узнайте, как точно рисовать мышцы (Изображение предоставлено Патриком Дж. Джонсом)
Узнайте, как рисовать мышцы в движении и использовать силу жестов с помощью этого полезного пошагового руководства от художника Патрика Дж. Джонс.
Как рисовать лица
Еще один урок для начинающих, в этом видео объясняется, как рисовать лица с нуля. Вы научитесь рисовать женские и мужские лица, а также узнаете, как продемонстрировать своих персонажей, внеся всего несколько простых изменений.
Как нарисовать нос
В этом пошаговом руководстве показано, как именно нарисовать нос
В этом уроке Кейт Олеска научит вас рисовать нос, разбив процесс на простые этапы. Она использует масла, но шаги подходят для любой среды. Носы, как известно, сложно нарисовать правильно
Как рисовать волосы
В этом подробном видео показано, как рисовать волосы. Это длинное видео, но вам не обязательно смотреть его за один присест, и вы также можете перематывать его вперед. Если вы хотите узнать, как другие художники рисуют волосы, это стоит посмотреть.
Как рисовать руки
Многим художникам сложно рисовать руки
Обучение созданию реалистичных рук является камнем преткновения для многих художников. Этот фантастический урок разбивает процесс рисования руки на простые этапы, так что вы будете рисовать реалистичные руки в кратчайшие сроки. В нем также есть несколько бонусных руководств по рисованию рук.
Как нарисовать руку
Не забываем про руки! (Изображение предоставлено Патриком Дж. Джонсом)
Руки привлекают много внимания, но также важно, чтобы руки были правильными. В этом уроке Патрик Дж. Джонс объясняет, как нарисовать руку с правильными пропорциями и мышечной структурой.
Добавьте энергии в свои рисунки
Вдохните жизнь в свои рисунки фигур (Изображение предоставлено Патриком Дж. Джонсом)
В этом более сложном руководстве Патрик Дж. Джонс покажет вам, как рисовать фигуру с ощущением энергии движение. Прежде чем вы перейдете к этому руководству, вам понадобятся базовые навыки, но это отличный способ еще больше расширить свою технику рисования фигур.
Как снимать более интересные позы
Попробуйте несколько более сложных поз с помощью этого расширенного руководства (Изображение предоставлено Патриком Дж. Джонсом)
Освоили рисование фигуры? Развивайте свои навыки, исследуя более сложные позы. В этом руководстве Патрик Дж. Джонс предлагает советы, которые помогут вам включить эффекты гравитации и сжатия в ваши рисунки фигур, и научит вас рисовать сложные фигуры.
В этом экспертном руководстве вы найдете несколько советов по рисованию персонажа пером и чернила. С такими советами, как начать свой проект с эскизов, как использовать тени для максимального эффекта, это руководство улучшит ваши навыки рисования персонажей в кратчайшие сроки. (Если вы создаете своего собственного персонажа, почему бы не воспользоваться нашими советами по дизайну персонажей?)
Анатомия рисования — основные советы
В этом руководстве показано, как конкретизировать ваши первоначальные наброски (Изображение предоставлено Гленом Вилппу). 12 советов по рисованию тела. От быстрых набросков до использования фигур и форм для воплощения рисунка в жизнь — в этом руководстве есть ряд полезных советов.
Лучшие предложения дня для рисования
(откроется в новой вкладке)
Акварельные карандаши Derwent
(откроется в новой вкладке)
(откроется в новой вкладке)
29,99 фунтов стерлингов
(откроется в новой вкладке)
Просмотр (откроется в новой вкладке)
Посмотреть все цены
(откроется в новой вкладке)
Набор карандашей Palomino Blackwing из 12 шт.
(открывается в новой вкладке)
Альбом Moleskine Art Collection —
(откроется в новой вкладке)
(откроется в новой вкладке)
14,48 фунтов стерлингов
(откроется в новой вкладке)
Просмотр (откроется в новой вкладке)
Посмотреть все цены
(откроется в новой вкладке)
Leda Art Supply: Premium Sketchbook
(открывается в новой вкладке)
(открывается в новой вкладке)
19 фунтов стерлингов
(открывается в новой вкладке)
15,44 фунтов стерлингов
(открывается в новой вкладке) 90 60 (открывается в новой вкладке) Посмотреть (откроется в новой вкладке)
Посмотреть все цены
Как рисовать: Природа
Как нарисовать розу
Розу под любым другим названием было бы так же сложно нарисовать
Вы можете знать, как рисовать цветы вообще, но знаете ли вы, как нарисовать розу? Это один из самых популярных цветов, но многие художники упираются в стену, пытаясь понять, что это такое — вот пошаговое руководство, как нарисовать розу.
Как нарисовать пейзаж
Несколько советов по созданию атмосферного пейзажа пастелью
В этом уроке рассказывается, как создать атмосферный пейзаж с помощью меловой пастели, в том числе как создать интенсивность и эффективно использовать блики.
Как рисовать воду
Если вы хотите научиться рисовать воду, в этом очень коротком руководстве есть несколько отличных советов. Дайте ему часы, если вам нужно знать, как рисовать реалистичные капли воды.
Как нарисовать небо
Создайте великолепное небо с помощью этого урока (Изображение предоставлено Валери Пирло)
Этот урок призывает вас не рассматривать небо как нечто второстепенное, а рассматривать его в связи с остальной частью картины. В этом уроке по рисованию неба есть несколько лучших советов, как это сделать. Также посмотрите наш учебник по рисованию облаков, чтобы получить больше советов, связанных с небом.
Статьи по теме:
Лучшие масляные краски: для тех, кто хочет рисовать маслом
Лучшие ручки: ручки для черчения, письма и каллиграфии
Лучшие альбомы для рисования: в переплете на спирали, в твердом переплете, большого формата или что-то еще
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь
*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
Подпишитесь ниже, чтобы получать последние новости от Creative Bloq, а также эксклюзивные специальные предложения прямо на ваш почтовый ящик!
Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future.