Работа со слоями и фоном в Фотошопе

Как создать слой в Фотошопе

Как поменять фон в Фотошопе

Как сделать прозрачный фон в Фотошопе

Как сделать белый фон в Фотошопе

Как размыть фон в Фотошопе

Как_вырезать_фон_в_Фотошопе

Как объединить слои в Фотошопе

Как вставить изображение в фон в Фотошопе

Как в Photoshop вставить картинку на фон, слой или другое фото?

2018-05-202022-12-09




Вячеслав Курулюк




0 Комментариев
Добавить фон, Сделать в Фотошоп

Содержание

• Вставляем изображение в картинку и уменьшаем
• Видео вставляем картинку в картинку и уменьшаем
• Видео в фотошопе вставить картинку в картинку и покрасить ее в цвет фона?
•  Видео вставляем картинку в картинку и делаем ее прозрачной, без фона
• Вставка изображения в слой (выделенную область)
• Выделяем лицо человека и вставляем  в другую фотографию (картинку)

Доброго всем времени ! Продолжаем изучать такую замечательную программу, как фотошоп. В сегодняшнем обзоре поговорим о том, как работать с картинками. Это весьма полезная функция, освоив которую можно спокойно создавать разного типа коллажи из нескольких небольших изображений.

Навыки эти будут полезны, если приходиться работать с рамками. Например, вы хотите фото своего ребенка поместить в новогоднюю рамку и подарить красивый портрет, да мало ли чего еще можно делать. Словом, пригодиться.  Сегодня будут простые  и легкие приемы с видео по теме. Читаем, запоминаем, берем на вооружение!  Итак…

Небольшое изображение можно вставить так, что бы оно находилась как на заднем плане, так и на переднем. Вставляя фото, само собой придется изменять и его размеры. Ну и самое интересное, что особенно привлекает многих – это вырезание головы объекта и вставка ее в другую картинку.

Захотите удивить своего товарища, «отрежьте»  ему голову и присоедините ее, например к Сталлоне или Шварценеггеру. Обо всех этих приемахи будет рассказано в статье.

И еще, одно о чем хотелось бы упомянуть. Если на передний план помещается картинка целиком, то для удобства она должна быть на прозрачном фоне, то есть иметь формат png. Работать так будет проще и быстрее.

Сначала научимся совмещать изображения без каких-либо действий и трансформаций. Открываем программу и через меню «Файл» — «Открыть» выбираем  любую фотографию-фон. Ее так же можно вставить и простым перетягиванием из папки размещения в окно программы. Что бы удобно было работать,  как всегда в окне слои создаем копию фона.

Далее, аналогичным образом через меню — «Файл»- «Открыть» выбираем еще одно фото для вставки. Оно откроется уже  в другом окне.

Открываем это окно, выбираем инструмент «Прямоугольная область», обводим картинку.

По краям картинки увидим мерцающую пунктирную линию. Теперь копируем выделенную картинку с помощью команды «Редактирование» — «Копировать». Открываем фоновую картинку и через пункт верхнего меню «Редактировать»- «Вставить» вставляем. Изображение появится на переднем плане.

Вот что получилось. Обратите внимание, что вставляемая картинка в окне слоев легла поверх фоновой. Это значит, что она находится на переднем плане.

Ее можно переместить на задний план, то есть переместить слой вниз в рабочей области «Слои».  Однако вставленную картинку не будет уже видно.

Для того, что бы картинка на заднем плане была видна, выделяем слой с фоном. Выше открываем меню с выпадающим списком и в нем выбираем пункт «Затемнение». В результате картинка на заднем плане появилась. Причем, заметьте, белый фон, на котором она была исчез.

Второй вариант, как можно вставить картинку не используя команду меню «Файл — «Открыть» – это сразу перетащить картинку из места расположения на фон.

Здесь, заметьте, на картинке появились направляющие, по которым можно отредактировать вставленную картинку. Растянуть, ужать, изменить размеры, повернуть.

Отредактировав картинку, нажимаем клавишу «Enter» и направляющие исчезнут. Однако картинка находится на белом фоне. Если применить к ней функцию «затемнение», то фон исчезнет, как в описанной выше операции. Таким образом, подытожим:

• картинку можно вставить путем простого перетаскивания из места расположения прямо на фон.
• картинку загружаем непосредственно в программу, копируем ее и вставляем на фоновую картинку.

Вставляем изображение в картинку и уменьшаем

Итак, картинку вставили любым из описанных выше способов. Теперь необходимо изменить ее размер. Если вставляли прямо из места расположения путем перетаскивания на фоновую картинку, то, как говорилось ранее, на картинке увидим линии, по которым можно изменять размеры.

Если подвести стрелку мыши к углу картинки, то она примет форму двойной стрелки. Зажав левую кнопку мыши можно увеличить или уменьшить размер картинки. Если подвести курсор мыши к точке, расположенной в середине одной из сторон картинки, то можно изменять размер по ширине.

Однако при этом высота картинки остается без изменения.

Видео вставляем картинку в картинку и уменьшаем

Не забываем после изменений нажать «Enter», чтобы линии исчезли и картинка приняла изменения. Если же вы картинку вставляли из самой программы путем копирования, то ее размеры изменяются через меню «Редактирование — «Трансформирование» — «Масштабирование».

Вокруг картинки появится рамка с квадратиками по углам и середине. Если нажав клавишу «Shift» и зажав правой кнопкой мыши один из уголков, то картинка будет изменять размеры пропорционально. Если клавишу «Shift» не нажать, то картинка изменяет размеры неравномерно.

Видео в фотошопе вставить картинку в картинку и покрасить ее в цвет фона?

Для чего это бывает нужно?  Например, у нас имеется фотография какого-либо памятника, где необходимо поменять фон. Для этого загружаем в фотошоп картинку фона с небом. Копируем сюда картинку с памятником. Обратите внимание, что на окне слоев картинка со скульптурой находится выше фона, на переднем плане.

Если одна из картинок меньше, необходимо сделать их одинаковыми. Лучше всего изменять размер фона. Теперь выделяем слой с памятником и задаем ему маску, нажав на иконку с кружком в квадратике.

В результате рядом с картинкой памятника увидим белый квадрат. При этом на панели инструментов основной цвет должен быть черным, а дополнительный – белым. На полученном слое-маске будем заменять фон. Для этого на панели инструментов выбираем «Кисть». А на панели слоев выбираем маску, кликнув по ней мышкой.

Установив кисти нужный размер и жесткость, водим ею по рисунку. В результате видим, как стирается фон у картинки с памятником, а вместо него проявляется новый фон.

В результате получаем такое вот изображение с измененным фоном, то есть, закрашенным в цвет фона.

 Видео вставляем картинку в картинку и делаем ее прозрачной, без фона

Перечисленные операции хороши для тех картинок, которые находятся на однородном фоне, например белом. Сделать их прозрачными при этом будет совсем не сложно. Если фон неоднородный, то придется, что называется, «попотеть». Итак, загружаем картинку как фон, копируем на нее вторую, у которой будем убирать белый фон.

Убрать фон можно несколькими способами. Об одном из них говорилось ранее. Переносим слой с картинкой ниже слоя фона и применяем к фону стиль «Затемнение». В результате на картинке проявится слой, который был перенесен вниз и уже без белого фона.

В следующем варианте удаления фона используется инструмент «Волшебная палочка». Выбираем этот инструмент.

Далее, кликаем этим инструментом по белому фону и получим пунктирное выделение объекта.

Теперь нажимаем клавишу «Delete» и фон удалится. Вот и вся процедура. Если объект имеет ровные стороны, без резких углов сложных границ, то можно воспользоваться инструментом «Магнитное лассо».

Этим инструментом выделяем по контуру объект, после чего выбираем «Выделение» => «Инверсия» и уже потом «delete». Фон удалится. Эти способы хороши при однотонном фоне. Если же фон по цвету неоднороден, то необходимо воспользоваться режимом «Быстрая маска».

Выбираем режим, выбираем инструмент кисть и проводим ею по объекту.

По окончании работы кистью снова нажимаем на инструмент «Быстрая маска», а после — «Delete». Объект остался без фона.

Если он получился не очень контрастным, светлым, то проводим коррекцию во вкладке «Изображение». Там имеются все необходимые для этого инструменты.

Вставка изображения в слой (выделенную область)

Вставлять можно не только целиком картинку, но и выделенную область. С этой целью открываем в фотошоп картинку, выделяем любым способом в зависимости от фона. Если фон однотонный, то сразу «волшебной палочкой», или же «магнитным лассо». Тут уже кому как удобно. В примере выделена картинка «волшебной палочкой».

Если вы выделяли при помощи инструмента «волшебная палочка», то на следующем этапе необходимо открыть вкладку «выделение» и выбрать там «Инверсия».

Таким образом мы выделим сам объект а не фон вокруг него. Теперь делаем копию («Редактирование» — «Копирование»), открываем нужный рисунок и   через «Редактирование» — «Вставить» завершаем операцию.

Выделяем лицо человека и вставляем  в другую фотографию (картинку)

Подобная функция полезна, когда мы имеем какой-то шаблон – объект куда можно вставить голову человека. Это используется часто для дружеских коллажей, поздравительных открыток и пр. Например, не всегда можно найти нужный костюмчик, одеть в него ребенка, создать соответствующий фон и сфотографировать. Скачав же нужный шаблон и вставив в него лицо ребенка – получим нужный вариант без всяких затруднений.

Порядок действий тот же. Выбираем сначала фоновое фото. Потом выбираем фото ребенка, ну или кого-то еще. Выделяем голову любым удобным способом и копируем. После чего вставляем в первую картинку, подвигаем, что бы все легло – в результате получаем нужное нам фото.

Ниже приведен очень простой пример этого действия. Вот и все операции по вставке картинок. Удачи!

Перемещение, копирование и удаление выбранных пикселей в Photoshop

Руководство пользователя
Отмена

Поиск

1. Руководство пользователя Photoshop
2. Знакомство с Photoshop
   1. Мечтай. Сделай это.
   2. Что нового в Photoshop
   3. Отредактируйте свою первую фотографию
   4. Создание документов
   5. Фотошоп | Общие вопросы
   6. Системные требования Photoshop
   7. Перенос предустановок, действий и настроек
   8. Знакомство с Photoshop
3. Photoshop и другие продукты и услуги Adobe
   1. Работа с иллюстрациями Illustrator в Photoshop
   2. Работа с файлами Photoshop в InDesign
   3. Материалы Substance 3D для Photoshop
   4. Photoshop и Adobe Stock
   5. Использование встроенного расширения Capture в Photoshop
   6. Библиотеки Creative Cloud
   7. Библиотеки Creative Cloud в Photoshop
   8. Используйте сенсорную панель с Photoshop
   9. Сетка и направляющие
   10. Создание действий
   11. Отмена и история
4. Photoshop на iPad
   1. Photoshop на iPad | Общие вопросы
   2. Знакомство с рабочим пространством
   3. Системные требования | Фотошоп на iPad
   4. Создание, открытие и экспорт документов
   5. Добавить фото
   6. Работа со слоями
   7. Рисовать и раскрашивать кистями
   8. Сделать выделение и добавить маски
   9. Ретушь ваших композитов
   10. Работа с корректирующими слоями
   11. Отрегулируйте тональность композиции с помощью Кривых
   12. Применить операции преобразования
   13. Обрезка и поворот композитов
   14. Поворот, панорамирование, масштабирование и сброс холста
   15. Работа с текстовыми слоями
   16. Работа с Photoshop и Lightroom
   17. Получить отсутствующие шрифты в Photoshop на iPad
   18. Японский текст в Photoshop на iPad
   19. Управление настройками приложения
   20. Сенсорные клавиши и жесты
   21. Сочетания клавиш
   22. Измените размер изображения
   23. Прямая трансляция во время создания в Photoshop на iPad
   24. Исправление недостатков с помощью Восстанавливающей кисти
   25. Создание кистей в Capture и использование их в Photoshop
   26. Работа с файлами Camera Raw
   27. Создание смарт-объектов и работа с ними
   28. Отрегулируйте экспозицию ваших изображений с помощью Dodge and Burn
5. Photoshop в Интернете, бета-версия
   1. Общие вопросы | Photoshop в Интернете, бета-версия
   2. Введение в рабочее пространство
   3. Системные требования | Photoshop в Интернете, бета-версия
   4. Сочетания клавиш | Photoshop в Интернете, бета-версия
   5. Поддерживаемые типы файлов | Photoshop в Интернете, бета-версия
   6. Открытие и работа с облачными документами
   7. Применение ограниченных правок к вашим облачным документам
   8. Сотрудничать с заинтересованными сторонами
6. Облачные документы
   1. Облачные документы Photoshop | Общие вопросы
   2. Облачные документы Photoshop | Вопросы рабочего процесса
   3. Управление и работа с облачными документами в Photoshop
   4. Обновление облачного хранилища для Photoshop
   5. Невозможно создать или сохранить облачный документ
   6. Устранение ошибок облачного документа Photoshop
   7. Сбор журналов синхронизации облачных документов
   8. Делитесь доступом и редактируйте свои облачные документы
   9. Делитесь файлами и комментируйте в приложении
7. Рабочее пространство
   1. Основы рабочего пространства
   2. Настройки
   3. Учитесь быстрее с помощью Photoshop Discover Panel
   4. Создание документов
   5. Разместить файлы
   6. Сочетания клавиш по умолчанию
   7. Настройка сочетаний клавиш
   8. Инструментальные галереи
   9. Параметры производительности
   10. Использовать инструменты
   11. Предустановки
   12. Сетка и направляющие
   13. Сенсорные жесты
   14. Используйте сенсорную панель с Photoshop
   15. Сенсорные возможности и настраиваемые рабочие области
   16. Превью технологий
   17. Метаданные и примечания
   18. Сенсорные возможности и настраиваемые рабочие пространства
   19. Поместите изображения Photoshop в другие приложения
   20. Правители
   21. Показать или скрыть непечатаемые дополнения
   22. Укажите столбцы для изображения
   23. Отмена и история
   24. Панели и меню
   25. Позиционные элементы с привязкой
   26. Положение с помощью инструмента «Линейка»
8. Дизайн веб-сайтов, экранов и приложений
   1. Photoshop для дизайна
   2. Артборды
   3. Предварительный просмотр устройства
   4. Копировать CSS из слоев
   5. Разделение веб-страниц
   6. Опции HTML для фрагментов
   7. Изменить расположение фрагментов
   8. Работа с веб-графикой
   9. Создание фотогалерей в Интернете
9. Основы изображения и цвета
   1. Как изменить размер изображения
   2. Работа с растровыми и векторными изображениями
   3. Размер изображения и разрешение
   4. Получение изображений с камер и сканеров
   5. Создание, открытие и импорт изображений
   6. Просмотр изображений
   7. Недопустимая ошибка маркера JPEG | Открытие изображений
   8. Просмотр нескольких изображений
   9. Настройка палитр цветов и образцов
   10. Изображения с высоким динамическим диапазоном
   11. Подберите цвета на изображении
   12. Преобразование между цветовыми режимами
   13. Цветовые режимы
   14. Стереть части изображения
   15. Режимы наложения
   16. Выберите цвет
   17. Настройка индексированных таблиц цветов
   18. Информация об изображении
   19. Фильтры искажения недоступны
   20. О цвете
   21. Цветовые и монохромные настройки с использованием каналов
   22. Выберите цвета на панелях «Цвет» и «Образцы»
   23. Образец
   24. Цветовой режим или Режим изображения
   25. Цветной оттенок
   26. Добавить условное изменение режима к действию
   27. Добавить образцы из HTML CSS и SVG
   28. Битовая глубина и настройки
10. Слои
    1. Основы слоев
    2. Неразрушающий монтаж
    3. Создание и управление слоями и группами
    4. Выбрать, сгруппировать и связать слои
    5. Поместите изображения в рамки
    6. Непрозрачность слоя и смешивание
    7. Слои маски
    8. Применение смарт-фильтров
    9. Композиции слоев
    10. Переместить, сложить и заблокировать слои
    11. Слои-маски с векторными масками
    12. Управление слоями и группами
    13. Эффекты слоя и стили
    14. Редактировать маски слоя
    15. Извлечение активов
    16. Отображение слоев с помощью обтравочных масок
    17. Создание ресурсов изображения из слоев
    18. Работа со смарт-объектами
    19. Режимы наложения
    20. Объединение нескольких изображений в групповой портрет
    21. Объединение изображений с помощью Auto-Blend Layers
    22. Выравнивание и распределение слоев
    23. Копировать CSS из слоев
    24. Загрузить выделение из границ слоя или маски слоя
    25. Knockout для отображения содержимого других слоев
11. Выборки
    1. Начало работы с выборками
    2. Сделайте выбор в композите
    3. Рабочая область выбора и маски
    4. Выберите с помощью инструментов выделения
    5. Выберите с помощью инструментов лассо
    6. Настройка выбора пикселей
    7. Перемещение, копирование и удаление выбранных пикселей
    8. Создать временную быструю маску
    9. Выберите диапазон цветов в изображении
    10. Преобразование между путями и границами выделения
    11. Основы канала
    12. Сохранить выделения и маски альфа-канала
    13. Выберите области изображения в фокусе
    14. Дублировать, разделять и объединять каналы
    15. Расчет канала
12. Настройки изображения
    1. Замена цветов объекта
    2. Деформация перспективы
    3. Уменьшить размытие изображения при дрожании камеры
    4. Примеры лечебных кистей
    5. Экспорт таблиц поиска цветов
    6. Настройка резкости и размытия изображения
    7. Понимание настроек цвета
    8. Применение регулировки яркости/контрастности
    9. Настройка деталей теней и светлых участков
    10. Регулировка уровней
    11. Настройка оттенка и насыщенности
    12. Настройка вибрации
    13. Настройка насыщенности цвета в областях изображения
    14. Быстрая настройка тона
    15. Применение специальных цветовых эффектов к изображениям
    16. Улучшите изображение с помощью настройки цветового баланса
    17. Изображения с высоким динамическим диапазоном
    18. Просмотр гистограмм и значений пикселей
    19. Подберите цвета на изображении
    20. Обрезка и выравнивание фотографий
    21. Преобразование цветного изображения в черно-белое
    22. Корректирующие слои и слои-заливки
    23. Регулировка кривых
    24. Режимы наложения
    25. Целевые изображения для прессы
    26. Настройка цвета и тона с помощью пипеток «Уровни» и «Кривые»
    27. Настройка экспозиции и тонирования HDR
    28. Осветлить или затемнить области изображения
    29. Выборочная настройка цвета
13. Adobe Camera Raw
    1. Системные требования Camera Raw
    2. Что нового в Camera Raw
    3. Введение в Camera Raw
    4. Создание панорам
    5. Поддерживаемые объективы
    6. Эффекты виньетирования, зернистости и удаления дымки в Camera Raw
    7. Сочетания клавиш по умолчанию
    8. Автоматическая коррекция перспективы в Camera Raw
    9. Радиальный фильтр в Camera Raw
    10. Управление настройками Camera Raw
    11. Открытие, обработка и сохранение изображений в Camera Raw
    12. Исправление изображений с помощью инструмента Enhanced Spot Removal Tool в Camera Raw
    13. Поворот, обрезка и настройка изображений
    14. Настройка цветопередачи в Camera Raw
    15. Версии процесса в Camera Raw
    16. Внесение локальных корректировок в Camera Raw
14. Исправление и восстановление изображений
    1. Удаление объектов с фотографий с помощью Content-Aware Fill
    2. Content-Aware Patch and Move
    3. Ретушь и исправление фотографий
    4. Исправить искажение изображения и шум
    5. Основные действия по устранению неполадок для устранения большинства проблем
15. Улучшение изображения и трансформация
    1. Заменить небо на изображениях
    2. Преобразование объектов
    3. Настройка кадрирования, поворота и размера холста
    4. Как обрезать и выпрямить фотографии
    5. Создание и редактирование панорамных изображений
    6. Деформация изображений, форм и путей
    7. Точка схода
    8. Контентно-зависимое масштабирование
    9. Преобразование изображений, форм и контуров
16. Рисунок и живопись
    1. Симметричные узоры красками
    2. Рисование прямоугольников и изменение параметров обводки
    3. О чертеже
    4. Рисование и редактирование фигур
    5. Малярные инструменты
    6. Создание и изменение кистей
    7. Режимы наложения
    8. Добавить цвет к путям
    9. Редактировать пути
    10. Краска с помощью кисти-миксера
    11. Наборы кистей
    12. Градиенты
    13. Градиентная интерполяция
    14. Выбор заливки и обводки, слоев и контуров
    15. Рисование с помощью инструментов «Перо»
    16. Создание шаблонов
    17. Создание узора с помощью Pattern Maker
    18. Управление путями
    19. Управление библиотеками шаблонов и пресетами
    20. Рисовать или рисовать на графическом планшете
    21. Создание текстурированных кистей
    22. Добавление динамических элементов к кистям
    23. Градиент
    24. Нарисуйте стилизованные мазки с помощью Art History Brush
    25. Краска с рисунком
    26. Синхронизация пресетов на нескольких устройствах
17. Текст
    1. Добавить и отредактировать текст
    2. Единый текстовый движок
    3. Работа со шрифтами OpenType SVG
    4. Символы формата
    5. Формат абзацев
    6. Как создавать текстовые эффекты
    7. Редактировать текст
    8. Интервал между строками и символами
    9. Арабский и еврейский шрифт
    10. Шрифты
    11. Устранение неполадок со шрифтами
    12. Азиатский тип
    13. Создать тип
18. Фильтры и эффекты
    1. Использование фильтра «Пластика»
    2. Использовать галерею размытия
    3. Основные сведения о фильтрах
    4. Ссылка на эффекты фильтра
    5. Добавить световые эффекты
    6. Используйте адаптивный широкоугольный фильтр
    7. Используйте фильтр масляной краски
    8. Используйте фильтр «Пластика»
    9. Эффекты слоя и стили
    10. Применить определенные фильтры
    11. Размазать области изображения
19. Сохранение и экспорт
    1. Сохранение файлов в Photoshop
    2. Экспорт файлов в Photoshop
    3. Поддерживаемые форматы файлов
    4. Сохранять файлы в графических форматах
    5. Перемещение дизайнов между Photoshop и Illustrator
    6. Сохранение и экспорт видео и анимации
    7. Сохранение файлов PDF
    8. Защита авторских прав Digimarc
20. Управление цветом
    1. Понимание управления цветом
    2. Поддержание согласованности цветов
    3. Настройки цвета
    4. Дуотоны
    5. Работа с цветовыми профилями
    6. Документы с управлением цветом для онлайн-просмотра
    7. Управление цветом документов при печати
    8. Импортированные изображения с управлением цветом
    9. Пробные цвета
21. Дизайн веб-сайтов, экранов и приложений
    1. Photoshop для дизайна
    2. Артборды
    3. Предварительный просмотр устройства
    4. Копировать CSS из слоев
    5. Разделение веб-страниц
    6. Опции HTML для фрагментов
    7. Изменить расположение фрагментов
    8. Работа с веб-графикой
    9. Создание фотогалерей в Интернете
22. Видео и анимация
    1. Видеомонтаж в Photoshop
    2. Редактировать слои видео и анимации
    3. Обзор видео и анимации
    4. Предварительный просмотр видео и анимации
    5. Красить кадры в слоях видео
    6. Импорт видеофайлов и последовательностей изображений
    7. Создать анимацию кадра
    8. Creative Cloud 3D-анимация (предварительная версия)
    9. Создание анимации временной шкалы
    10. Создание изображений для видео
23. Печать
    1. Печать 3D-объектов
    2. Печать из фотошопа
    3. Печать с управлением цветом
    4. Контактные листы и презентации в формате PDF
    5. Печать фотографий в макете пакета изображений
    6. Плашечные цвета для печати
    7. Печать изображений на коммерческой типографии
    8. Улучшение цветных отпечатков из Photoshop
    9. Устранение проблем с печатью | Фотошоп
24. Автоматизация
    1. Создание действий
    2. Создание графики на основе данных
    3. Сценарий
    4. Обработать пакет файлов
    5. Воспроизведение и управление действиями
    6. Добавить условные действия
    7. О действиях и панели действий
    8. Инструменты записи в действиях
    9. Добавить условное изменение режима к действию
    10. Набор инструментов пользовательского интерфейса Photoshop для подключаемых модулей и сценариев
25. Подлинность контента
    1. Узнайте об учетных данных контента
    2. Идентичность и происхождение для NFT
    3. Подключить аккаунты для атрибуции креативов
26. Фотошоп 3D
    1. Фотошоп 3D | Общие вопросы о снятых с производства 3D-функциях

Узнайте, как перемещать, копировать и удалять выбранные пиксели на изображении

Перемещение выделения

1. Выбирать
   инструмент «Перемещение».

2. Переместите указатель внутрь границы выделения и перетащите выделение в новое место. Если вы выбрали несколько областей, все они будут перемещаться при перетаскивании.

   Исходное выделение (слева) и после перемещения выделения
   с помощью инструмента «Перемещение» (справа)

Копирование и вставка выделенного

Вы можете использовать инструмент «Перемещение» для копирования выделенных фрагментов при перетаскивании их внутри изображений или между ними, либо вы можете копировать и перемещать выделенные фрагменты с помощью команд «Копировать», «Копировать объединенные», «Вырезать» и «Вставить». Перетаскивание с помощью инструмента «Перемещение» экономит память, поскольку вы не используете буфер обмена.

При вставке выделенного фрагмента или слоя между изображениями с разным разрешением вставленные данные сохраняют размеры в пикселях. Это может привести к тому, что вставленная часть будет выглядеть непропорционально новому изображению. Используйте команду «Размер изображения», чтобы сделать исходное и целевое изображения одинакового разрешения перед копированием и вставкой, или используйте команду «Свободное преобразование», чтобы изменить размер вставляемого содержимого.

В зависимости от ваших настроек управления цветом и цветового профиля, связанного с файлом (или импортированными данными), вам может быть предложено указать, как обрабатывать информацию о цвете в файле (или импортированных данных).

Понимание команд копирования и вставки

Копировать

Копирует выделенную область на активном слое.

Копировать объединено

Создает объединенную копию всех видимых слоев в выбранном
область.

Вставить

Вставляет скопированное выделение в другую часть изображения
или в другое изображение в качестве нового слоя. Если у вас есть выбор,
Команда «Вставить» помещает скопированное выделение поверх текущего выделения.
Без активного выделения Вставка помещает скопированное выделение в
середине области просмотра.

Вставить на место

Если буфер обмена содержит пиксели, скопированные из другого документа Photoshop,
вставляет выделение в то же относительное место в целевом документе
как он занимал в источнике.

Вставить внутрь или Вставить снаружи

Пасты
скопированное выделение внутри или вне другого выделения на любом изображении.
Исходный выбор вставляется в новый слой, а целевой
граница выделения преобразуется в маску слоя.

Копировать выделение

1. Выберите область, которую хотите скопировать.

2. Выбрать
   «Правка» > «Копировать» или «Правка» > «Копировать объединено».

Копировать выделение при перетаскивании

1. Выберите инструмент «Перемещение» или
   удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (Mac OS), чтобы активировать
   инструмент «Переместить».

2. Удерживая клавишу Alt (Windows) или Option (Mac OS),
   и перетащите выделение, которое хотите скопировать и переместить.

   При копировании между изображениями
   перетащите выделение из активного окна изображения в место назначения
   окно изображения. Если ничего не выбрано, весь активный слой
   скопировано. Когда вы перетаскиваете выделение на другое окно изображения, граница
   выделяет окно, если вы можете поместить в него выделение.

   Перетаскивание выделения на другое изображение

Создание нескольких копий выделенного
внутри изображения

1. Выберите инструмент «Перемещение» или удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Win) или Command (Mac), чтобы активировать инструмент «Перемещение».

2. Скопируйте выделение:

   • Удерживая нажатой клавишу Alt (Win) или Option (Mac), перетащите выделение.

   • Чтобы скопировать выделение и сместить дубликат на 1 пиксель, удерживайте клавишу Alt или Option и нажмите клавишу со стрелкой.

   • Чтобы скопировать выделение и сместить дубликат на 10 пикселей, нажмите клавиши Alt+Shift (Win) или Option+Shift (Mac) и нажмите клавишу со стрелкой.

     Пока вы удерживаете Alt или Option, каждое нажатие клавиши со стрелкой создает копию выделения и смещает его на указанное расстояние от последнего дубликата. В этом случае копия делается на том же слое.

Вставка одного выделенного фрагмента внутрь или за его пределы
еще

1. Вырезать
   или скопируйте часть изображения, которую хотите вставить.

2. В том же или другом изображении выберите область, в которую вы хотите вставить или за ее пределы. Если вы вставляете снаружи, выберите область меньше скопированного выделения.

3. Выполните одно из следующих действий:

   • Выберите «Правка» > «Специальная вставка» > «Вставить в». Содержимое исходного выбора отображается в целевом выборе.

   • Выберите «Правка» > «Специальная вставка» > «Вставить снаружи». Содержимое выбора источника отображается вокруг выбора назначения.

   Команда «Вставить внутрь» или «Вставить снаружи» добавляет слой и
   Маска слоя к изображению. На панели «Слои» новый слой содержит
   миниатюра слоя для вставленного выделения рядом с маской слоя
   миниатюра. Маска слоя основана на выделении, которое вы вставили:
   выделение демаскировано (белое), остальная часть слоя замаскирована
   (черный). Слой и маска слоя не связаны, т. е. вы можете
   двигаться каждый самостоятельно.

   Использование команды «Вставить в»

   A. Выбраны окна B. Скопировано
   изображение  C. Команда «Вставить в» D. Слой
   миниатюры и маска слоя на панели «Слои» E. Вставлено
   изображение перемещено

4. Выберите инструмент «Перемещение» или удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Win) или Command (Mac), чтобы активировать инструмент «Перемещение». Затем перетащите исходное содержимое, пока нужная часть не появится через маску.

5. Чтобы указать, какая часть основного изображения просвечивает,
   щелкните миниатюру маски слоя на панели «Слои», выберите картину
   инструмент и отредактируйте маску:

   • Чтобы скрыть большую часть изображения, лежащего в основе
     слой, закрасьте маску черным цветом.

   • Чтобы показать больше основного изображения, закрасьте
     маска с белым.

   • Чтобы частично раскрыть основное изображение, закрасьте
     маска с серым.

6. Если вы удовлетворены результатами, вы можете выбрать «Слой» > «Объединить вниз», чтобы объединить новый слой и маску слоя с нижележащим слоем и сделать изменения постоянными.

Как копировать и вставлять между приложениями

С помощью команд «Вырезать», «Копировать» или «Вставить» можно копировать выделенные фрагменты из Photoshop и вставлять их в другие приложения или вставлять изображения из других приложений в Photoshop. Вырезанный или скопированный фрагмент остается в буфере обмена до тех пор, пока вы не вырежете или не скопируете другой фрагмент. Вы также можете копировать изображения между Photoshop и Illustrator путем перетаскивания.

В некоторых случаях содержимое буфера обмена преобразуется в растровое изображение. Photoshop подскажет, когда векторное изображение будет растеризовано. Изображение растрируется с разрешением файла, в который вы его вставляете. Векторные смарт-объекты не растрируются.

1. В вспомогательном приложении выберите иллюстрацию и выберите «Правка» > «Копировать».

2. В Photoshop выберите изображение, в которое вы хотите вставить выделение.

3. Выберите «Правка» > «Вставить».

4. В диалоговом окне «Вставить» выберите один из следующих вариантов «Вставить как»:

   Смарт-объект: помещает иллюстрацию на новый слой в качестве смарт-объекта.

   пикселей: растеризация изображения по мере его вставки. Растеризация преобразует математически определенные векторные изображения в пиксели.

   Контуры: вставляет копию как контур на панели Контуров. При копировании текста из Illustrator необходимо сначала преобразовать его в контуры.

   Слой-фигура: создает новый слой-фигуру, использующий контур в качестве векторной маски.

   Примечание . При копировании иллюстрации из Adobe Illustrator параметры буфера обмена по умолчанию в Illustrator могут препятствовать появлению диалогового окна «Вставка» в Photoshop. Выберите AICB в области «Обработка файлов и буфер обмена» диалогового окна «Установки» в Illustrator, если вы хотите, чтобы параметры «Вставить» отображались при вставке изображения в Photoshop.

5. Если вы выбрали «Вставить как пиксели» на предыдущем шаге, вы можете выбрать «Сглаживание» на панели параметров, чтобы сделать плавный переход между краями выделения и окружающими пикселями. Вы также можете использовать команды Matting, если вы уже объединили данные и пытаетесь повторно извлечь растеризованные данные.

1. Выполните одно из следующих действий:

2. Выберите «Экспорт буфера обмена», чтобы сохранить любое содержимое Photoshop в буфер обмена при выходе из Photoshop.

Чтобы скопировать иллюстрацию из Illustrator, выполните одно из следующих действий:

• Перетащите один или несколько векторных объектов Illustrator
  в открытое изображение в Photoshop. Это создает векторный смарт-объект
  слой на изображении. Выберите «Слой» > «Смарт-объекты» >
  Редактировать содержимое, чтобы снова открыть содержимое в Illustrator для редактирования.

• Чтобы скопировать векторный объект как путь в Photoshop,
  удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Windows) или Command (Mac OS) при перетаскивании
  из иллюстратора.

• Чтобы скопировать содержимое текущего выбранного слоя
  в Photoshop в Illustrator используйте инструмент «Перемещение», чтобы перетащить содержимое
  из окна Photoshop в открытый документ Illustrator.

Удалить или вырезать выбранные пиксели

Выберите «Правка» > «Очистить» или нажмите Backspace (Win) или Delete (Mac). Чтобы вырезать выделенное в буфер обмена, выберите «Правка» > «Вырезать».

При удалении выделения на фоновом слое исходный цвет заменяется цветом фона. При удалении выделения на стандартном слое исходный цвет заменяется прозрачностью слоя.

Подробнее, подобно этому

• Сделать выбор
• Регулировать выбор пикселей
• о слое и векторных масках
• о Smart Objects
• Удалите Pixels из выбора

Buy Adobe Photop 333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333333н. .​

Войдите в свою учетную запись

Войти

Управление учетной записью

Перемещение и копирование выделенных фрагментов в Photoshop Elements

1. Руководство пользователя Photoshop Elements
2. Введение в Photoshop Elements
   1. Что нового в Photoshop Elements
   2. Системные требования | Элементы Фотошопа
   3. Основы рабочего пространства
   4. Ведомый режим
   5. Создание фотопроектов
3. Рабочее пространство и среда
   1. Знакомство с главным экраном
   2. Основы рабочего пространства
   3. Инструменты
   4. Панели и ящики
   5. Открыть файлы
   6. Линейки, сетки и направляющие
   7. Расширенный быстрый режим
   8. Информация о файле
   9. Пресеты и библиотеки
   10. Поддержка мультитач
   11. Скретч-диски, плагины и обновления приложений
   12. Отмена, повтор и отмена действий
   13. Просмотр изображений
4. Исправление и улучшение фотографий
   1. Изменение размера изображений
   2. Обрезка
   3. Обработка необработанных файлов изображений камеры
   4. Добавить размытие, заменить цвета и клонировать области изображения
   5. Настройка теней и света
   6. Ретушь и корректировка фотографий
   7. Повышение резкости фотографий
   8. Трансформация
   9. Автоматический интеллектуальный тон
   10. Перекомпоновка
   11. Использование действий для обработки фотографий
   12. Photomerge Compose
   13. Создать панораму
   14. Перемещение наложений
   15. Подвижные элементы
5. Добавление фигур и текста
   1. Добавление текста
   2. Редактировать текст
   3. Создание фигур
   4. Редактирование фигур
   5. Обзор окраски
   6. Малярные инструменты
   7. Щетки для настройки
   8. Узоры
   9. Заливки и штрихи
   10. Градиенты
   11. Работа с азиатским типом
6. Управляемое редактирование, эффекты и фильтры
   1. Управляемый режим
   2. Фильтры
   3. Управляемый режим редактирования Photomerge
   4. Управляемый режим Основные правки
   5. Регулировочные фильтры
   6. Эффекты
   7. Управляемый режим Забавные правки
   8. Управляемый режим Специальные правки
   9. Художественные фильтры
   10. Управляемый режим Редактирование цвета
   11. Управляемый режим черно-белого редактирования
   12. Фильтры размытия
   13. Фильтры мазка кистью
   14. Фильтры искажения
   15. Прочие фильтры
   16. Помехоподавляющие фильтры
   17. Фильтры визуализации
   18. Эскизные фильтры
   19. Фильтры для стилизации
   20. Текстурные фильтры
   21. Пиксельные фильтры
7. Работа с цветами
   1. Понимание цвета
   2. Настройка управления цветом
   3. Основы коррекции цвета и тона
   4. Выберите цвет
   5. Настройка цвета, насыщенности и оттенка
   6. Исправить цветовые оттенки
   7. Использование режимов изображения и таблиц цветов
   8. Цвет и камера RAW
8. Работа с выделением
   1. Создание выделения в Photoshop Elements
   2. Сохранение выбора
   3. Изменение выбора
   4. Перемещение и копирование выделенного
   5. Редактировать и уточнить выборки
   6. Сглаживание краев выделения со сглаживанием и растушевкой
9. Работа со слоями
   1. Создание слоев
   2. Редактировать слои
   3. Скопируйте и расположите слои
   4. Корректирующие слои и слои-заливки
   5. Обтравочные маски
   6. Маски слоя
   7. стили слоя
   8. Непрозрачность и режимы наложения
10. Создание фотопроектов
    1. Основы проекта
    2. Создание фотопроектов
    3. Редактирование фотопроектов
11. Сохранение, печать и обмен фотографиями
    1. Сохранение изображений
    2. Печать фотографий
    3. Поделиться фотографиями в Интернете
    4. Оптимизация изображений
    5. Оптимизация изображений для формата JPEG
    6. Дизеринг веб-изображений
    7. Управляемое редактирование — панель «Поделиться»
    8. Предварительный просмотр веб-изображений
    9. Использовать прозрачность и матовость
    10. Оптимизация изображений для формата GIF или PNG-8
    11. Оптимизация изображений для формата PNG-24
12. Сочетания клавиш
    1. Клавиши для выбора инструментов
    2. Клавиши для выбора и перемещения объектов
    3. Клавиши для панели «Слои»
    4. Клавиши для отображения или скрытия панелей (экспертный режим)
    5. Ключи для рисования и кисти
    6. Ключи для использования текста
    7. Ключи для фильтра Liquify
    8. Ключи для трансформации выделений
    9. Клавиши для панели «Образцы цвета»
    10. Ключи для диалогового окна Camera Raw
    11. Ключи для галереи фильтров
    12. Ключи для использования режимов наложения
    13. Клавиши для просмотра изображений (экспертный режим)

Перемещение выделения

Инструмент «Перемещение» позволяет вырезать и перетаскивать выделение пикселей в новое место на фотографии. Вы также можете использовать этот инструмент для перемещения или копирования выделенных фрагментов между фотографиями в Photoshop Elements и фотографиями в других приложениях, поддерживающих выделенные фрагменты.

Перемещение выделения с одной фотографии на другую с помощью кнопки «Переместить».
инструмент

Примечание:

Чтобы активировать инструмент «Перемещение», когда выбран другой инструмент, удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Command в Mac OS). (Этот метод не работает, если выбран ручной инструмент.)

1. В рабочей области «Редактирование» сделайте выделение с помощью инструмента выделения и выберите инструмент «Перемещение» на панели инструментов.

2. (необязательно)
   Измените настройки инструмента «Перемещение» на панели параметров.

3. Переместите указатель внутрь границы выделения и перетащите
   выбор на новую позицию. Если вы выбрали несколько областей,
   все выделенные пиксели перемещаются при перетаскивании.

Параметры инструмента «Перемещение»

При выборе инструмента «Перемещение» на панели параметров можно изменить следующие параметры:

Автоматический выбор слоя

Выбирает самый верхний слой с пикселями под курсором инструмента «Перемещение», а не текущий выбранный слой.

Показать ограничивающую рамку

Отображает ограничивающую рамку вокруг выделения на изображении или вокруг текущего выбранного слоя (если на изображении нет активного выделения). Поля по бокам и в углах позволяют изменить размер выделения или слоя.

Примечание:

Ограничительная рамка не отображается для фонового слоя.

Показать выделение при ролловере

Выделяет отдельные слои при наведении указателя мыши на
изображение. Нажмите на выделенный слой, чтобы выбрать и переместить его. Слои
которые уже выбраны, не выделяются при наведении курсора.

Упорядочить меню

Перемещает выбранный слой вперед, посередине или сзади
других слоев. Варианты включают «Перенести на передний план», «Переместить вперед»,
Отправить назад и Отправить назад. Чтобы упорядочить слой, выберите
слой, а затем выберите элемент в меню «Упорядочить».

Выровнять меню

Выравнивает выбранные слои. Варианты включают верхние края, вертикальные центры,
Нижние края, левые края, горизонтальные центры и правые края. Несколько слоев
можно выравнивать одновременно. Чтобы выровнять слои, выберите слой,
удерживая нажатой клавишу Shift, выберите другой слой, а затем выберите элемент из
меню Выровнять.

Раздать меню

Размещает выбранные слои на равном расстоянии друг от друга. Варианты включают Верхние края, Вертикальные центры, Нижние края, Левые края, Горизонтальные центры и Правые края. Одновременно можно размещать несколько слоев. Чтобы эта опция была включена, у вас должно быть не менее трех выбранных слоев. Чтобы разнести слои, выберите слой, удерживая нажатой клавишу Shift, выберите другие слои, а затем выберите элемент в меню «Распределить».

Копирование выделенных фрагментов или слоев

Вы можете копировать и вставлять выделенные фрагменты с помощью инструмента «Перемещение» или команд «Копировать», «Копировать с объединением», «Вырезать», «Вставить» или «Вставить в выделенное» в меню «Правка».

Имейте в виду, что когда выделенный фрагмент или слой вставляются между фотографиями с разным разрешением, вставляемые данные сохраняют свои исходные размеры в пикселях. Это может привести к тому, что вставленная часть будет выглядеть непропорционально новому изображению. Используйте команду «Изображение» > «Изменить размер» > «Размер изображения», чтобы сделать исходную и конечную фотографии одинакового разрешения перед копированием и вставкой.

Вырезанные или скопированные фрагменты сохраняются в буфере обмена. Одновременно в буфере обмена сохраняется только один выбор.

Копирование выделенных фрагментов с помощью инструмента «Перемещение»

При копировании между фотографиями перетащите выделение
из активного окна изображения в другое окно изображения. Граница
выделяет окно изображения, когда вы можете перетащить выделение в
это.

1. Выберите часть изображения, которую хотите скопировать.

2. В рабочей среде «Правка» выберите инструмент «Перемещение» из
   ящик для инструментов.

3. Нажмите Alt (опция в Mac OS) во время перетаскивания выделения
   вы хотите скопировать и переместить.

4. Чтобы сделать дополнительные копии одного и того же выделения, выполните одно
   из следующих:

   • Удерживая нажатой клавишу Alt (опция в Mac OS),
     перетаскивая выделение в каждое новое место.
   • Чтобы сместить дубликат на 1 пиксель, удерживайте Alt
     (Опция в Mac OS) и нажмите клавишу со стрелкой. (Это перемещает пиксели
     и копирует пиксели, создавая эффект размытия.)
   • Чтобы сместить дубликат на 10 пикселей, нажмите Alt
     (Опция в Mac OS) + Shift и нажмите клавишу со стрелкой. (Это перемещает
     пикселей, а не копировать их.)

   Примечание:

   При перетаскивании выделенного фрагмента (с нажатой клавишей Shift) с одного изображения на другое выделенный фрагмент вставляется в центр.

Копировать выделение с помощью команд

1. В
   рабочей области редактирования, используйте инструмент выделения, чтобы выбрать область, которую вы
   хотите скопировать.

2. Выполните одно из следующих действий:

   • Выберите «Правка» > «Копировать», чтобы скопировать выделенное в буфер обмена.
   • Выберите «Правка» > «Копировать объединенные», чтобы скопировать все слои в выбранной области в буфер обмена.

Вставить одно выделение в другое

Вы можете использовать команду «Вставить в выделение», чтобы вставить содержимое буфера обмена или скопированное содержимое в выделение. Эта команда позволяет использовать преимущества элементов в выбранной области и не допустить, чтобы вставленное изображение выглядело плоским и неестественным. Например, вы можете использовать режим наложения «Жесткий свет» с непрозрачностью 85%, чтобы сохранить отражение в солнцезащитных очках. При использовании режимов наложения таким образом вам нужно создать новый слой и вставить выделение в этот слой.

Копирование выделения с одного изображения на другое

A. Выбрана часть оригинальной фотографии B. Фотография
скопировать и вставить в оригинал C. Результат
изображение

1. В рабочей области «Правка» используйте команду «Копировать», чтобы
   скопируйте часть фотографии, которую хотите вставить. (можно даже скопировать
   из фотографий в других приложениях.)

2. Сделайте выделение на фотографии, в которую вы хотите
   вставьте скопированное фото.

3. Выберите «Правка» > «Вставить в выделенное».

   Примечание:

   Скопированная фотография отображается только в пределах границы выделения.
   Вы можете переместить скопированную фотографию в пределах рамки, но если вы переместите
   он совсем за границу, его не будет видно.

4. Удерживая указатель в пределах границы выделения, перетащите
   вставил изображение в нужное место.

5. Если вы удовлетворены результатами, отмените выбор
   вставил изображение, чтобы зафиксировать изменения.

   Примечание:

   Чтобы активировать инструмент «Перемещение», когда другой
   инструмент выбран, удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Command в Mac OS).

Как перенести печать и подпись на документ в фотошопе

Главная » Разное » Как перенести печать и подпись на документ в фотошопе

Как перенести объект в Фотошопе (Photoshop) — Компьютер + Интернет + блог = Статьи, приносящие деньги

Как перенести объект в Фотошопе

Много вопросов могу ли я сделать подобные работы на заказ?

Да, делаю. Писать по поводу фотошопного заказа сюда.

Обычно постоянно в Скайпе и ВКонтакте, а в Одноклассниках и других нет.

Также надёжно, если в службу поддержки напишите.

Потребовалась моему заказчику в другом городе предоставить акт выполненных работ.  Делал я ему новогоднюю световую вывеску. Естественно на документе должны быть синие подпись и печать.

Ехать в другой город, да к тому же в другую область передавать документы как-то не хотелось. Можно, конечно, отослать по обычной почте, но я привык пользоваться Интернетом и электронной почтой. Всё оперативно и качественно.

Плюс возникшие ошибки и требования заказчика можно быстро подправить. Экономия времени на лицо. Сканера у меня нет, да и отсканированного варианта они почему-то не желали, бухгалтерия была против.

Вспомнилось, как на заре своего ухода в проектирование наружной рекламы мне помогал поставить подпись на абонемент в бассейн коллега-инженер. Абонемент продлевался только тогда, когда пройдёшь очередное медицинское освидетельствование у врача бассейна.

После сам врач на новом пустом абонементе ставил печать.  Можно было предоставить справку со своей поликлинике с печатью и тогда тебе ставили автоматически печать на абонементе и пропускали в бассейн без освидетельствования местного врача.

Очередь к врачу бассейна была всегда большой, и необходимо было приходить к определённому времени.  Такое ощущение, что за свои же деньги стоишь в очередях. Одним словом, как зачастую у нас бывает, очень неудобно.

В поликлиниках у нас в стране очереди сами понимаете какие бывают. И извечный вопрос: «Что делать?»

Понятно, что медосмотр —  условность и каждый квартал (если не ошибаюсь)  стоять в очередях невыносимо. На выручку пришла программа Фотошоп, с помощью которой одна раз полученная печать перекочёвывала на ежеквартальные медицинские справки.

Как перенести объект в Фотошопе

Photoshop – необходимая программа для блогера , инфобизнесмена,  интернет-предпринимателя, фотографа, но она также пригодится для любого человека с целью решения повседневных задач.

Я пользуюсь каждый день Photoshop и без него трудно представить  свою работу.

Писал на блоге статью, как осветлить фотографию в Фотошопе и как вырезать объект из фона. Переходите после для ознакомления  на статью «Как вырезать объект в Фотошопе (Photoshop)».

Готовимся к обработке подписи и печати

В моём случае для заказчика требовалась именно документ с синей подписью и синей печатью, то есть ксерокопия не подходила и отсканированного варианта, как я говорил, они не желали. Поэтому я перенёс на документ в Фотошопе.

Для этого я сделал фотографию своей подписи и печати. Первую фотографию я сделал на фотоаппарат Canon PowerShot A480. Это мыльница, поэтому фотография получилась негодная для обработки.

Потом я сделал фотографию на новый свой фотоаппарат Nikon Coolpix P7800.

C этой фотографией  печати  и  стал работать.  Также поступил и с подписью.

Подпись пишите на белой бумаге яркими чернилами с достаточным нажимом. Вы можете и не фотографировать, если отсканированный вариант для вашей работы будет приемлемым.

Отсканировать гораздо проще, чем сфотографировать,  хотя  сочность изображения съедается.  К тому же для фотографирования мелких объектов нужен хороший фотоаппарат.

Операции в Фотошопе

Я рассказываю на примере работе в версии Фотошопа Photoshop CS5. Операции буду показывать на печати.

• Первым делом надо перенести сфотографированную картинку или отсканированный файл на компьютер;
• Далее необходимо обрезать картинку в Фотошопе инструментом «Рамка». В ранних версиях Photoshop этот инструмент назывался «Crop Tool» и переводился как «Кадрирование». Теперь у вас только белый прямоугольник  с печатью;

• Затем выбираем инструмент «Magic Wand Tool», который переводится как «Волшебная палочка». Кликаем на фон нашей картинки;

• В связи с тем, что внутри печати есть раздельные от окружности слова, нужно эти слова выделить. Все их выделять, нажимая на них не надо. Необходимо использовать другие инструменты Фотошопа для выделения.

Заходим вверху во вкладку «Select», то есть «Выделение» и нажимаем кнопку «Подобные оттенки». В старых версия Фотошопа это кнопка может называться «Подобно».

Вообще надо иметь ввиду, что версии Фотошопа не сильно друг от друга отличаются, но названия инструментов может переводиться иначе. Поэтому рекомендую ориентироваться по скриншотам, представленных в статье;

• После того, как подобные оттенки вы выделили, светлые области будут переливаться таким образом, как вы видите ниже;

• Далее, чтобы вырезать печать из фона необходима так называемая инверсия. Переходим во вкладку «Выделение» и нажимаем кнопку «Инверсия». В некоторых версиях Фотошопа этот инструмент будет звучать как «Инвертировать». Все эти  действия, которые мы проводим с печатью, нужно будет сделать и с подписью;

• Для более чёткого изображения подписи необходимо выделить её пожирнее, а также не помешает сгладить изъяны. Для печати нет необходимости выделять и делать жирнее. Для выделения подписи идём в знакомую вкладку «Выделение», нажимаем на «Modify», т. е. «Модификация».

Откроется справа дополнительная вкладка и в ней выбираем «Расширить» и ставим значение 2;

• Для выравнивания и сглаживания подписи заходим во вкладку «Выделение», нажимаем «Модификация» , затем кликаем на «Сглаживание» и выбираем значение 2.

• Необходимо, чтобы был насыщенный цвет. Для этого раскрасим нашу подпись. Печать я не раскрашивал, в связи с тем, что она и так явно выражена.

Для придания нужного цвета, в моём случае синего, найдите в левой вертикальной панели кнопку «Выберите основной цвет» и из выскочившей палитры цветов выберите нужный цвет и нажмите кнопку «ОК».

Если нужен синий цвет, то он должен быть поверху других цветов.

После этого нажимаем  на клавиатуре компьютера  сочетание клавиш Alt+Backspace. На некоторых клавиатурах, таких как моя Genius, на клавише  Backspace отсутствует слово и нарисована горизонтальная стрелка, направленная влево.

У меня кнопка Backspace находится под кнопкой «F12». После этих операций подпись становится ярко синей и жирной.  Для снятия выделения ещё  нужно нажать при включённой латинской раскладке  сочетание клавиш Ctrl+D. Сочетание клавиш – это имеется ввиду одновременное нажатие на эти клавиши;

• У нас получились два отдельных изображения: качественная жирная подпись и красивая печать. Надо помнить, что размер печати d40 мм, поэтому на бумажном документе, документе WORD она должна быть такого же размера.

Для установки нужного размера при сохранении, перейдите во вкладку «Изображение» и нажмите на кнопку «Размер изображения».

Здесь выберите нужный размер. Для понимания какой размер поставить, можете ориентироваться на длину моих скриншотов и картинок в этой статье. Эта длина 500 пикселей (px).

• После набиваете нужный текст в документе WORD (у меня это акт выполненных работ) и переносите в этот файл получившиеся подпись и печать. Всё делаем в самом Ворде уже, а не в Фотошопе.

Выбираем в меню  кнопку «Вставка», затем «Рисунок» и в открывшемся окне выбираем из дисков и папок компьютера наши печать и подпись.

Как перенести объект в Фотошопе (Photoshop). ВИДЕО

Записал для наглядности видео как перенести объект используя Фотошоп.

P.S.  Прикладываю скрин партнёрских комиссионных и приглашаю на обучение по заработку на партнёрских программах через блог.

Как добавлять подписи к документам с помощью предварительного просмотра на Mac

Используя собственное Mac-приложение Preview, вы можете легко добавлять электронные подписи к любому цифровому документу.

В эту цифровую эпоху подписание документов все чаще становится чем-то, что можно делать в Интернете, не распечатывая ни одной страницы.Сканеры не нужны!

Не путайте с цифровыми подписями, использующими шифрование, электронные подписи — это простой способ добавить свою подпись к любым документам в формате PDF.

Пользователям Mac не нужно подписываться на какие-либо дополнительные услуги или загружать какое-либо дополнительное программное обеспечение, чтобы легко подписывать документы за секунды — все, что вам нужно, — это собственное приложение Mac Preview.

Как настроить подпись в предварительной версии

1. Перейдите в Инструменты > Аннотации > Подпись > Управление подписями .
2. Есть два способа сохранить вашу подпись. Более простой вариант (и вариант по умолчанию) — подписать лист бумаги и поднести этот лист к камере вашего Mac. Поднимите подпись так, чтобы она находилась над синей линией. Камера снимет подпись и создаст цифровую версию.
3. Если вас устраивает подпись, нажмите Готово . Если вас не устраивает, нажмите Очистить , введите новую подпись и повторите процесс.

Если вы особенно умеете писать с помощью трекпада, вы можете нажать кнопку трекпада и набросать подпись с помощью трекпада. Чтобы подпись выглядела более аккуратно, вы можете использовать стилус.

Чтобы увидеть оба процесса в действии, посмотрите видео ниже:

Одновременно можно сохранять только одну подпись.Чтобы удалить сохраненную подпись, нажмите кнопку аннотации в меню или перейдите в Инструменты > Аннотации > Подпись > Управление подписями . Щелкните серый значок X рядом с сохраненной подписью, чтобы удалить ее.

Как вставить подпись в предварительный просмотр

Теперь, когда ваша подпись сохранена, откройте PDF-файл, который хотите подписать.Если вы создаете PDF-файл самостоятельно, не забудьте оставить достаточно места для вашей подписи, которая будет вставлена ​​как изображение.

Открыв документ, сделайте следующее:

1. Перейдите к Инструменты > Аннотации > Подпись .
2. Теперь вы должны увидеть созданную подпись в меню. Щелкните по нему, чтобы вставить изображение в документ.
3. Подпись будет вставлена ​​в виде большого изображения в центре страницы. Вы можете щелкнуть, чтобы переместить его, и щелкните любой из маркеров в углу и перетащите, чтобы изменить размер.
4. После того, как подпись будет размещена там, где вы хотите, вы можете закрыть документ, и предварительный просмотр должен автоматически сохранить его.

Также стоит отметить, что после закрытия документа подпись не может быть удалена.

25 безумно полезных сайтов, которые когда-нибудь пригодятся

Найти полезные веб-сайты сложно.Их буквально миллиарды. Некоторые из них полезны, некоторые не очень. Некоторые из полезных веб-сайтов довольно популярны, и это правильно — такой инструмент, как Canva, — это жизнь …

Об авторе Нэнси Месси (Опубликовано 911 статей)

Нэнси — писательница и редактор, живущая в Вашингтоне.Ранее она работала редактором по Ближнему Востоку в The Next Web, а в настоящее время работает в аналитическом центре в Вашингтоне, посвященном коммуникациям и работе с социальными сетями.

Ещё от Nancy Messieh

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Еще один шаг…!

Подтвердите свой адрес электронной почты в только что отправленном вам электронном письме.

.

Цифровая подпись не отображается в сохраненном PDF — Сообщество службы поддержки Adobe

У меня такая же проблема. Новый работодатель прислал мне несколько документов в формате PDF для подписи, поэтому я создал и добавил подпись (из файла EPS с моей подписью, сделанной на планшете). После долгих ругательств по поводу невидимости подписи в сохраненном документе я понял, что проблема в предварительном просмотре, поэтому я пошел в меню «Файл» Acrobat в поисках способа «сгладить» или иным образом экспортировать документ как «обычный» PDF-файл с подпись на месте как простое изображение, а не какое-то специальное поле.

Где эта опция? Это простое решение, которое сделает документ разборчивым даже для ограниченных в использовании средств просмотра.

Я не собираюсь рисковать выглядеть как инструмент, отправляющий им все эти явно неподписанные документы или предполагающий сказать им, какое программное обеспечение им необходимо установить на все их машины. В результате мне теперь приходится отправлять им гигантские растровые изображения страниц, что противоречит цели PDF-файлов и делает Acrobat скорее препятствием, чем помощью.

.

Практическое руководство: использование предварительного просмотра для добавления подписей к PDF-файлам, документам Pages и почтовым сообщениям

Как мы уже писали в предыдущих статьях, Preview — ценный инструмент в OS X, который не вызывает особого внимания прессы. В этой статье мы рассмотрим, как вы можете использовать Preview для захвата вашей подписи с помощью камеры iSight на Mac, а затем использовать ее в документах Pages, для подписи PDF-документов и в качестве изображения в вашей подписи в приложении Mail.

Откройте приложение предварительного просмотра и запишите свою подпись Если у вас уже есть PDF-файл, который вы хотите подписать, дважды щелкните его, чтобы открыть в режиме предварительного просмотра.Затем щелкните значок пера в правом верхнем углу, выберите значок Sig и выберите «Создать подпись из встроенного iSight…».

Кроме того, если у вас нет документа для подписи в данный момент, вы можете открыть меню «Инструменты» в предварительном просмотре, затем выбрать «Аннотировать»> «Подпись»> «Создать подпись из встроенного iSight…».

Откроется диалоговое окно «Захват подписи». Убедитесь, что установлен флажок «Сохранить эту подпись для использования после выхода из предварительного просмотра».Теперь возьмите лист бумаги и подпишите его. Я рекомендую использовать учетную карточку. Поднесите лист бумаги к камере iSight и отрегулируйте положение бумаги, пока камера не распознает и не отобразит вашу подпись. Нажмите кнопку «Принять», чтобы сохранить подпись.

Вы можете иметь более одной подписи или создать лучшую версию своей подписи, открыв Управление подписями. Для этого щелкните значок «Перо» в правом верхнем углу, затем значок «Sig» и выберите «Управление подписями».Используйте знаки + и — в левом нижнем углу, чтобы добавлять и удалять подписи. Щелчок по значку + снова запускает диалоговое окно Захват подписи.

Используйте свои подписи в PDF-файлах Чтобы подписать PDF-файл, щелкните значок «Перо» в правом верхнем углу, затем значок «Sig» и щелкните подпись, которую хотите использовать. Затем щелкните, удерживайте и перетащите PDF-файл в область, которую вы хотите подписать.

При необходимости вы также можете пометить PDF-файл текстовыми полями, используя тот же метод, щелкнув значок Aa слева от значка Sig.Подробные сведения о том, как создавать текстовые поля с помощью предварительного просмотра, приведены в предыдущей статье.

Используйте свою подпись в почтовом приложении Откройте PDF-файл, который вы подписали. Создайте снимок экрана своей подписи, используя Command & Shift & 4 на клавиатуре и перетаскивая подпись. Снимок экрана с вашей подписью будет на рабочем столе.

Теперь откройте приложение «Почта» и выберите меню «Почта», затем выберите «Настройки».Нажмите «Подписи» и создайте новую подпись с помощью кнопки «+». Перетащите изображение, созданное на предыдущем шаге, с рабочего стола на подпись и добавьте любую дополнительную информацию под ним.

Чтобы сохранить и использовать подпись, перетащите подпись из центрального столбца в учетную запись электронной почты, указанную слева. Затем выберите подпись по умолчанию для учетной записи электронной почты, используя всплывающее меню «Выбрать подпись» внизу.

Теперь, когда вы составляете, пересылаете или отвечаете на электронное письмо с помощью приложения «Почта», ваша подпись появляется автоматически.

Используйте свою подпись на страницах Снимок экрана, сделанный вами для вашей подписи на шагах выше, можно использовать практически везде, где вы хотите поставить свою подпись. В Pages вы можете использовать созданную вами подпись, перетащив ее в текст документа. Перетащив его внутрь, щелкните вкладку «Упорядочить» в правом верхнем углу и выберите «Нет» во всплывающем меню «Перенос текста». Теперь вы можете легко изменить размер и положение своей подписи, чтобы она выглядела так, как вы хотите.

На этом этапе вы можете сохранить его как шаблон, чтобы у вас был документ Pages с вашей подписью, сохраненный для будущего использования. В меню файла выберите «Сохранить как шаблон…», нажмите кнопку «Добавить в средство выбора шаблона» и сохраните его с таким именем, как «Подпись».

Возможность использовать свою подпись в различных приложениях, где это имеет смысл, добавляет удобства и стильно настраивает вашу переписку.

FTC: Мы используем автоматические партнерские ссылки для получения дохода. Подробнее.

Посетите 9to5Mac на YouTube, чтобы узнать больше новостей Apple:

.

Смотрите также

• Как увеличивать в фотошопе колесиком
• Как вырезать в фотошопе объект и сохранить вырезанное
• Как в фотошопе перевернуть изображение
• Как выключить 3д режим в фотошопе
• Как сделать направляющие в пикселях фотошоп
• Как в фотошопе переименовать слой
• Как объединить маску и слой в фотошопе
• Как в фотошопе вернуть резкость фотографии
• Как в фотошопе создать новый пустой слой
• Как ускорить работу фотошопа
• Как в фотошопе выделить несколько слоев

Как добавить подпись на фото в фотошопе

Этот мастер-класс по водяным знакам на фотографиях очень пригодится тем, кто выкладывает фото своих рецептов, изделий ручной работы, мастер-классов, и хочет их защитить от копирования или распространить информацию о своем сайте или бренде в Интернете при помощи этих фотографий.

Итак, у нас есть фотография, открываем ее в программе Photoshop, обрабатываем при необходимости (четкость, контрастность и т. п.) Если у вас фото изделия или продукта, лучше сразу снимать на однотонном контрастном фоне без блеска и прочих отвлекающих объектов.

Шаг 1. Создаем подпись на фото

Нажимаем на кнопку добавления текста, создаем область для текста (это новый слой на фото (layer)), вписываем свое имя, адрес сайта или бренд.

(фото из урока «Как связать снежинки — схемы«)

Шаг 2. Изменяем цвет надписи, лучше всего выбрать просто белый.

Шаг 3. Изменяем размер и шрифт надписи.

Можно выбрать простой обычный шрифт, например, Arial или Georgia, не стоит выбирать шрифты с большим количеством завитушек, отвлекающих внимание, или слишком наклонные, мелкие, тонкие шрифты, которые очень трудно читать. При желании в Интернете можно бесплатно скачать красивые кириллические шрифты, их несложно установить в фотошоп.

Шаг 4. Добавляем к слою надписи тень.

Тень хорошо смотрится на полупрозрачной подписи, особенно на светлом фоне, помогает прочесть написанное (см. далее). В главном меню пункт Слой (Layer), подпункт Стиль слоя (Layer Style), Drop Shadow.

Окошко добавления тени поможет вам настроить размер, прозрачность, цвет тени (с цветом лучше не экспериментировать, а оставить его черным).

Шаг 5. Прозрачность подписи

В правом нижнем углу обычно мы видим все слои нашего фото. При помощи параметра «Прозрачность» (Opacity) изменяем нашу подпись так, чтобы ее можно было заметить и прочесть, но при этом на фото не были закрыты важные детали, и подпись не отвлекала от самого изображения.

Шаг 6. Сохраняем с уменьшением веса картинки

Этот шаг напрямую к подписи не относится, но очень важен для фотографий в Интернете. Чтобы ваши фото грузились быстро и не крали много трафика у читателей, необходимо не только уменьшить их размер (ширину и высоту), но и сжать их по весу без потери качества. В фотошопе специально для этого есть очень эффективная функция «Сохранить для веба» (Save for web).

Если у вас фотография цветная, то лучше всего выбрать тип фото JPEG (. jpg), сжатие от 52 до 60 — вполне достаточно (см. красные квадратики на фото сверху). Нижний красный квадратик показывает зону, где вы увидите будущий вес фотографии. Обычно фото шириной в 500-600 пикселей весят в итоге до 100Кб.

Шаг 7. Сохраняем подпись для следующих фотографий

Очень здорово, когда все фотографии одного автора подписаны всегда одинаково. Это делает его работы узнаваемыми, создает ему свой стиль. Поэтому сохраните фотографию с подписью в формате .psd (просто нажав Save as). Открывайте ее, когда нужна подпись, и просто перетягивайте слой текста на другие фото.

Шаг 8. Корректируем подпись под новое фото

Иногда на пестрых фотографиях или снимках с ярким фоном имеет смысл понизить прозрачность, изменить размер и даже цвет подписи.

При экспериментировании с цветом, размером и положением подписи не переусердствуйте, ваша прекрасная фотография не должна пострадать из-за безвкусной уродливой или слишком большой подписи. Проявите терпение, уважение к зрителю, чувство стиля.

Не стоит делать подпись пестрой (разноцветной), контрастного яркого цвета, не стоит ее разбивать на куски в разных местах или повторять в разных частях фотографии.

Надеюсь, этот урок поможет сделать ваши мастер-классы, советы, галереи очень аккуратными, стильными и красивыми! В дополнение вы можете прочесть урок известного дизайнера Артемия Лебедева по поводу подписей на фотографиях.

Как добавить подписи к фотографии в Photoshop Elements 2019

Главная > Adobe Photoshop > Как добавить подписи к фотографии в Photoshop Elements 2019

Посмотрите обучающее видео по Photoshop Elements 2019 ниже. Узнайте, как добавлять, редактировать и удалять текстовую подпись, а также как вставлять звуковую подпись к изображению.

Добро пожаловать на наш курс по PSE 2019. В этой главе я снова сосредоточусь на Органайзер . Мы собираемся расширить некоторые темы, которые мы уже рассмотрели, а также представить несколько новых.

Если вы хорошо знакомы с Organizer по последней версии PSE, вы, вероятно, можете пропустить эту главу.

В этом первом разделе я рассмотрю подписи. Я начну с рассмотрения вариантов сохранения подписей, а затем покажу вам различные способы их использования. Наконец, я познакомлю вас с аудиозаписями.

Существует множество вариантов добавления титров. Как правило, это также соответствует способам изменения и удаления подписей.

Позвольте мне выбрать одно изображение. Я собираюсь выбрать тот, что там. В меню «Правка» одним из вариантов является «Добавить заголовок ». После того, как я добавил заголовок, в сетке не осталось никаких признаков этого заголовка. Но если я дважды щелкну изображение, под ним появится подпись.

Теперь позвольте мне снова вернуться к сетке и поднять Панель информации о ключевом слове . Изображение по-прежнему выбрано, и в текстовом поле заголовка справа есть заголовок.

Используя этот подход, я могу очистить заголовок. Еще раз очистив это поле, если я дважды щелкну по картинке, вы увидите, что там нет подписи. Но если я нажму, я могу добавить туда подпись. Снова вернитесь к сетке, щелкните правой кнопкой мыши изображение, , добавьте заголовок . Есть много, много вариантов.

Если я уберу надпись и нажму на ОК.  В нем написано: Заголовок не введен . Вы хотите очистить заголовок? Да. Существует выбор способов сохранения подписей.

Существует множество способов использования субтитров. Позвольте мне просто вернуть эту подпись. Некоторые из них мы уже видели. Если я дважды щелкну по этому изображению, я увижу подпись под изображением.

Я перехожу в полноэкранный режим, не забываем сочетание клавиш F11, подпись появляется поверх изображения. Есть много других ситуаций, в которых можно использовать субтитры.

Например, вы можете дополнительно включать их в слайд-шоу и другие создаваемые вами артефакты. Их включение является опцией при печати изображений. Вы даже можете искать по подписям, как мы увидим позже в курсе.

Но есть еще один тип подписи, о котором я упоминал ранее в курсе. Но мы еще не смотрели на все, и это аудиозапись. Я собираюсь добавить звуковую подпись к этому изображению. Теперь вы можете использовать существующий звуковой файл в качестве аудиозаголовка или записать его самостоятельно. Я собираюсь записать один по этому поводу.

Итак, с выбранным изображением я использую вот эту маленькую иконку Record Audio Caption . Если я нажму File в меню, я смогу перейти к одной из папок на своем устройстве и найти подходящую звуковую подпись (если она у меня уже есть).

Но, как я уже сказал, в этом случае я запишу свою аудиозапись. Есть кнопка записи. Я сделаю это довольно коротким заголовком, но вы можете сделать его настолько длинным, насколько захотите.

Итак, позвольте мне нажать на Запись . Благородный олень — самое крупное наземное млекопитающее Великобритании. Олени на открытых холмах в Шотландии меньше, чем в низменных английских лесах. Я закончил запись, снова нажав кнопку «Запись».

Сейчас я закрою это диалоговое окно. Сохранить эту новую аудиозапись? Да я бы. Ему присвоено имя по умолчанию. А имя по умолчанию создается путем использования имени самого файла, но с изменением расширения на dot-WAV. Он записывается в виде файла WAV.

Позвольте мне вернуться в сеть. Если вы посмотрите на миниатюру в сетке, вы увидите небольшой значок в верхнем правом углу, указывающий, что есть звуковая подпись.

Вы также можете увидеть название аудиофайла на панели справа. Каждый раз, когда я смотрю на это конкретное изображение, позвольте мне открыть его снова, я могу воспроизвести заголовок, просто щелкнув маленький значок в правом верхнем углу.

Вверху открывается диалоговое окно для воспроизведения титров. Обратите внимание, что я всегда могу поменять заголовок на другой, если захочу, но только для того, чтобы воспроизвести его. Благородный олень — самое крупное наземное млекопитающее Великобритании. Олени на открытых холмах в Шотландии меньше, чем в низменных английских лесах.

Вот и все. конец этого раздела. Увидимся в следующем.

Адам Лейси

Адам Лейси — энтузиаст Excel и эксперт по онлайн-обучению. Он сочетает эти две страсти в Simon Sez IT, где он носит несколько разных шляп. Когда Адам не беспокоится о посещаемости сайта или сводных таблицах, вы найдете его на теннисном корте или на кухне, готовящую бурю.

Как добавить текст к фотографиям в Photoshop

/ Постобработка / Автор
Натан Голдберг

Фото Натана Голдберга.

Ищете простой способ добавить текст к фотографиям? Возможно, вы уже настроены на это… с помощью Photoshop! Многие фотографы, вероятно, упускают из виду использование Фотошопа как способа добавления текста к своим фотографиям, поскольку они используют его в основном для редактирования фотографий, но так же легко, как вы можете редактировать фотографии в Фотошопе, вы можете добавлять текст.

Широкий набор параметров форматирования и стилей в Photoshop делает его полезным не только для добавления подписей к изображениям. Вы можете создавать такие вещи, как баннеры для веб-сайтов, рекламные объявления, открытки, приглашения, мемы… ну, я не буду осуждать вас, если вы создадите мемы, хотя я уверен, что они будут эпичными! Вот несколько шагов, которые помогут вам сделать такие вещи, как праздничные семейные фотографии или новогодние приглашения, которые перейдут на следующий уровень.

Откройте изображение

Конечно, первое, что нужно сделать, это открыть изображение в Photoshop. Обычный способ — открыть его прямо из Photoshop, выбрав «Файл» > «Открыть» и перейдя к фотографии, которую нужно открыть. Вы также можете загрузить изображение в Photoshop из Lightroom, щелкнув изображение правой кнопкой мыши на киноленте и выбрав «Редактировать в» > «Редактировать в Adobe Photoshop». Как только вы закончите все текстовые правки в изображении, просто сохраните его, чтобы отредактированное изображение вернулось обратно в Lightroom. Вы должны убедиться, что вся постобработка вашей фотографии завершена, прежде чем добавлять текст. В противном случае выполнение дополнительной постобработки может снизить резкость текста, добавленного к изображению.

Добавьте свой текст

На панели инструментов, которая по умолчанию является вертикальной панелью инструментов в левой части рабочей области, вам нужно выбрать инструмент «Текст». После выбора нажмите на открытое изображение, куда вы хотите добавить текст, и введите его. Вы также заметите, что создается текстовый слой, представляющий текст, который вы только что добавили.

Если вам нужно переместить созданный вами текст в другую часть изображения, вы можете навести указатель мыши на текстовое поле, пока указатель мыши не изменится на инструмент перемещения, или вы можете выбрать инструмент «Перемещение» на панели инструментов. Затем просто щелкните и перетащите текстовое поле в нужное место.

Вы также можете создать несколько текстовых полей на одном изображении, что даст вам возможность форматировать и стилизовать каждое текстовое поле отдельно. Каждое текстовое поле будет иметь свой собственный текстовый слой, поэтому, если вы хотите переместить или отформатировать/стилизовать текст, убедитесь, что выбран правильный текстовый слой для того, над чем вы хотите работать.

Формат текста

Существует несколько способов форматирования текста для изменения шрифта, размера, цвета и других стилей. Как только вы нажмете на изображение, чтобы начать вводить текст, активируются параметры форматирования, доступные на панели инструментов в верхней части рабочей области. Общие параметры форматирования находятся на панели инструментов, но это не единственные параметры, которые у вас есть.

Дополнительные параметры форматирования можно найти, выбрав «Окно» > «Абзац» и «Окно» > «Символ». Хотя параметры «Абзац» обычно предназначены для содержимого абзаца, некоторые дополнительные параметры, такие как выравнивание/выравнивание, отступы и интервалы до и после абзаца, могут быть полезны и для более короткого текста. Параметры символов предоставят вам дополнительные параметры форматирования, такие как масштаб текста, язык, надстрочный индекс, подстрочный индекс и многое другое.

Стилизуйте свой текст

Существует несколько вариантов наложения, которые могут сделать ваш текст еще более заметным. Вы можете получить доступ к этим параметрам, щелкнув правой кнопкой мыши текстовый слой для текста, который хотите стилизовать, и выберите «Параметры наложения». Помимо изменения того, как текст сливается с изображением, вы также можете выбрать один из нескольких параметров стиля, таких как тиснение, тени и многие другие.

Щелкнув правой кнопкой мыши по инструменту «Текст» на панели инструментов, вы получите несколько дополнительных способов компоновки текста. По умолчанию инструмент «Текст» позволяет вводить текст горизонтально. Щелчок правой кнопкой мыши даст вам возможность выбрать вертикальный набор текста, а также позволит вам делать маски горизонтального или вертикального типа. Маски текста позволяют вам вводить текст на изображение, и он превращает этот текст в активное выделение (марширующие муравьи), которое вы затем можете использовать на изображении так же, как и с другими активными выделениями.

Инструмент «Текст» позволяет добавлять текст только вертикально или горизонтально, но вы можете захотеть, чтобы текст располагался иначе. Чтобы повернуть текст под любым углом, вы можете свободно преобразовать текстовое поле, чтобы повернуть текст так же, как вы использовали бы свободное преобразование для другого редактирования в Photoshop. Чтобы активировать свободное преобразование в текстовом поле, выберите «Правка» > «Свободное преобразование» или нажмите Control+T (Command+T на Mac) и переместите указатель мыши за пределы текстового поля, чтобы указатель мыши выглядел как изогнутая двойка. боковая стрелка. Затем вы можете вращать текст, щелкая и перетаскивая мышью. Если вам нужно ограничить поворот с шагом 15 градусов, удерживайте нажатой клавишу Shift, пока вы вращаете текст с помощью мыши.

Как сделать заливку в Фотошопе CS6 и СС

MyPhotoshop.ru Уроки Фотошопа Инструмент “Заливка” в Фотошопе: как пользоваться

Для редактирования изображений большинство пользователей используют Фотошоп. В этой программе существует очень большое количество разных функций и режимов, которые открывают множество возможностей.

В этой статье разговор пойдет о том, как пользоваться инструментом “Заливка”, рассмотрим его разновидности и применим знания на практике.

Содержание: “Как сделать заливку в Фотошопе”

• Разновидности заливок
• Как выполнить заливку

Разновидности заливок

Есть несколько функций в Фотошопе по нанесению цвета — «Градиент» и «Заливка».

Данные функции можно найти в редакторе, нажав на «Ведро с капелькой». Для выбора необходимой заливки, надо навести курсор на пиктограмму и кликнуть правой кнопкой мыши. Отобразится небольшое окно, где находятся все инструменты, которыми можно нанести цвет.

Для придания цвета картинке или добавления фигур и узоров удобней пользоваться функцией «Заливка». Область ее применения широка, например, когда нужно сделать фон, закрасить предметы или создать интересные абстрактные рисунки.

При необходимости использовать два или более цветов при заливке, плавно переходящих друг в друга, нужно выбирать функцию «Градиент». Этот инструмент дает возможность сделать цветовую границу почти невидимой. Также его широко используют для рисования границ или усиления цветовых переходов.

Достаточно просто меняются возможности используемых заливок. Это дает выбрать нужный режим заливки рисунка или расположенных в нем картинок.

Как выполнить заливку

При работе в этом редакторе нужно учитывать применяемый вид заливки. Для того, чтобы результат не разочаровал Вас, очень важно использовать правильную заливку и максимально хорошо ее настроить.

Параметры, которые важно регулировать при использовании инструмента «Заливка»:

1. Источник заливки. Данная функция помогает настроить режим окрашивания цветом всей части изображения, к примеру, полное покрытие цветом или каким-либо рисунком.
2. Узор. Этот параметр позволяет найти нужный узор, который хотите нанести на изображение.
3. Режим заливки. Помогает выбрать настройки для заливания цветом.
4. Непрозрачность. Параметр, который дает отрегулировать степень прозрачности цвета.
5. Допуск. Параметр, который дает возможность установить близость необходимых цветов, а инструмент «Смежные пиксели» помогает сделать заливку близких промежутков, которые включены в Допуск.
6. Сглаживание. Создает закрашенную пополам грань между промежутками, один из которых залит, а другой нет.
7. Все слои. Заливает цветом все слои в палитре.

Чтобы настроить в графическом редакторе Фотошоп инструмент «Градиент», нужно:

1. Выбрать необходимую для заливки область и выделить её.
2. Кликнуть на инструмент «Градиент».
3. Выбрать цвет для заливки фона и определиться с основным тоном.
4. Поставить курсор в выделенную область.
5. Удерживая левую кнопку мышки, нарисовать линию, чем она будет длиннее, тем менее виден будет переход от одного цвета к другому. Если хотите, чтобы градиент был ровным, то зажмите клавишу SHIFT.

Вот, как получилось у нас:

Есть возможность сделать нужные настройки выбранного режима заливки. Сделать это можно в самом верхнем меню настроек выбранного инструмента. Здесь регулируется насыщенность, способ наложения, стиль, границы заливки.

Работая с цветовыми инструментами и применяя различные типы заливки, есть возможность получить интересный, необычный результат и высококачественное изображение.

Заливка применяется профессионалами при каждой обработке картинок, не зависимо от установленных целей. Чаще всего они пользуются в своей работе с изображениями редактором Фотошоп.

КУРСЫ:

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ

Горячие клавиши в Photoshop

Фоны для Фотошопа: Лес

Фоны для Фотошопа: Черные

Как удалить фон с изображения в Photoshop

Как вырезать объект в Photoshop

Рамки для Фотошопа: Школьные

Урок создания анимации в Фотошопе

Изменяем размер изображения в Photoshop

Урок объединения слоев в Фотошопе

Улучшение качества фото в Фотошопе

Фоны для Фотошопа: Небо

Как рисовать прямые линии в Фотошопе

Замена цвета объекта/изображения в Photoshop на другой

Вставка фотографии в рамку в Photoshop

Наборы кистей для Фотошопа: Текстурные

Урок ретуши лица в Фотошопе для начинающих и не только

Инструмент “Заливка” в Фотошопе: как пользоваться

Двойная экспозиция в Фотошопе

Как создать документ формата А4 в Фотошопе

Замена фона на фотографии в Фотошопе

Уменьшение размера объекта в Фотошопе

Выделение слоя в Фотошопе: как сделать

Рамки для Фотошопа: С днем рождения

Градиент в Фотошопе: как сделать

Включение и настройка сетки в Photoshop

Создание афиши своим руками в Фотошопе

Фоны для Фотошопа: Рамки

Создание контура в Photoshop

Рисование треугольника в Фотошопе: 2 метода

Создание коллажей в Фотошопе: подробное руководство

Как создать слой в Photoshop

Кадрирование фото в Фотошопе

Заливка слоя в Фотошопе

Вставка изображения в Фотошоп: пошаговое руководство

Ретуширование фотографий с помощью частотного разложения в Фотошопе

Как нарисовать прямоугольник в Фотошопе

Вставка лица на фото-шаблон в Фотошопе

Изменение прозрачности слоя в Фотошопе

Отмена выделения в Фотошопе

Как сделать виньетирование фотографий в Photoshop

Наложение текстуры гранита на текст в Фотошопе

Отмена действий в Фотошопе

Как сделать заливку в Фотошопе

Фотошоп — графический редактор, позволяющий корректировать недостатки, выявленные на изображении. Именно он оснащён достаточным количеством различных возможностей и функций, благодаря которым обработка фотографий сопровождается не только высокой эффективностью, но и проявлением дизайнерами своих творческих способностей.

В Фотошопе можно изменять заливку отдельных предметов, что благоприятствует более высокой цветовой насыщенности изображения. К сожалению, те, кто только стоит у истоков дизайнерского мастерства, кто начинает осваивать практические возможности графического редактора, не владеют даже простыми навыками корректировки фото, поэтому активно желают знать, как сделать заливку в Фотошопе.

Разновидности заливки

Заливка в Фотошопе представляет собой процесс изменения цвета определённой области. Для выполнения таких задач в графическом редакторе можно использовать две функции: «Заливка» и «Градиент».

Наиболее используемые инструменты для замены цвета элемента — заливка и градиент

Чтобы откорректированная фотография сопровождалась высоким уровнем эстетики, пользователь должен заранее прочувствовать разницу между этими двумя функциями. Также ему важно разобраться, в каких конкретно случаях каждая из этих двух функций будет более эффективной.

Однако первые шаги начинающего графического дизайнера сопровождаются совершенно простым, но очень важным вопросом, не что такое заливка в Фотошопе, а где находится она, как вызвать нужные функции.

Отличительные особенности типов заливки

Запустив графический редактор, пользователь первоначально должен внимательно осмотреть панель меню, чтобы впоследствии было совершенно несложно ориентироваться в ней и запускать необходимые функции.

С левой стороны, на боковой панели легко отыскать пиктограмму с изображением наклонённого ведра, из которого вытекает капля. Кликнув по данной пиктограмме правой клавишей мышки, появляется дополнительное окно, в котором предлагается выбрать тип заливки.

Первую позицию в списке выбора занимает непосредственно инструмент «Градиент», а вторую — «Заливка».

Используйте инструмент, отвечающий вашим задачам

Графический дизайнер обязан понимать не только, как выполнить заливку в Фотошопе, но и отличительные особенности этих двух инструментов, чтобы безошибочно определять, какой тип заливки в конкретном случае лучше всего использовать.

Инструмент «Заливка» успешно применяется, когда необходимо изменить цвет какого-либо предмета, области, фона. Также этот инструмент позволяет добавлять геометрические фигуры, узоры, наносить фантастические рисунки, абстракцию.

Инструмент «Градиент» необходим, когда очень хочется залить область не одним, а сразу несколькими цветными оттенками, при этом стирая резкие границы между ними. Также опытные дизайнеры используют такой инструмент, чтобы чётко прорисовать границы какого-либо фрагмента на изображении.

После работы с любым инструментом можно вызвать дополнительное меню настройки, в котором выбрать желаемые параметры заливок.

Выберите предпочтительную цветовую гамму и проведите курсором мыши с зажатой левой клавишей для заливки градиентом

Как изменить цвет при помощи заливки

Процесс цветовой корректировки изображений, когда изменяется основной цвет фона или какого-то предмета, в принципе не сопровождается особенными сложностями. Начинающий дизайнер, выяснив, где заливка в Фотошопе cs6 находится, может смело приступать к первому практическому опыту. Достаточно сделать корректировку нескольких фото, следуя рекомендациям опытных графических дизайнеров, как станет понятна каждая деталь, и процесс улучшения изображения станет восприниматься уже иначе, сопровождаясь креативностью и повышенным интересом.

Рекомендации, как поменять заливку

Пользователь должен первоначально определиться, в какой конкретно области планируется изменять цвет, то есть выполнять заливку. Эту область необходимо выделить, воспользовавшись некоторыми инструментами типа «Лассо» или «Прямоугольная область».

После выделения желаемой области можно кликнуть правой клавишей мышки и в развернувшемся окне выбрать пункт «Выполнить заливку» или же сразу активировать на панели меню режим заливки.

Теперь появляется дополнительная панель, позволяющая внести изменения в параметры соответствующего инструмента. В частности, область может быть залита ровным однотонным цветовым слоем, а также к ней можно применить орнамент с несколькими цветовыми оттенками.

На горизонтальной панели настроек следует выбрать основной цвет, а затем сразу перейти к выбору желаемого узора. На этой же панели можно воспользоваться и другими предложениями. В частности, можно сделать заливку непрозрачной, а также воспользоваться режимом близости цветовых оттенков.

Если запустить такую функцию, как «Сглаживание», то будет осуществлён плавный переход от закрашенной области к незакрашенной.

Достаточно интересно разобраться и с тем, как заливать в Фотошопе cs6 определённые области при помощи инструмента «Градиент». Первоначально точно также следует выделить область, над которой планируется поработать. После этого активировать инструмент «Градиент».

В настройках инструмента следует выбрать основной цвет и цвет, при помощи которого планируется окрасить отдельные части фона.

Теперь, воспользовавшись левой клавишей мыши, следует нарисовать произвольной длины прямую линию, выступающую в качестве границы цветового перехода. Однако важно понимать, что чем длиннее будет данная линия, тем менее заметным будет цветовой переход.

После завершения этой процедуры можно вновь прибегнуть к изменениям настройки залитой области, регулируя уровень прозрачности, стиль и метод наложения.

Применяя различные типы заливки, всевозможные инструменты, можно существенно преобразовать исходное изображение. Следует отметить, что результативность также зависит во многом от того, какая версия Фотошопа инсталлирована на компьютере. Опытные графические дизайнеры всегда отслеживают появление обновлений, выход новой версии графического редактора. В частности, Adobe Photoshop cs6 оснащён большими возможностями, нежели Фотошоп предыдущих версий.

Итак, имея в распоряжении Adobe Photoshop, ознакомившись с рекомендациями опытных графических дизайнеров, несложно научиться осуществлять самостоятельную корректировку изображений, в том числе применять заливку. Цифровая обработка фотографий, рисунков, изображений для многих выступает в качестве увлекательного процесса, в котором достаточно ярко раскрываются творческие способности дизайнера и его креативное мышление.

Инструменты заливки в Adobe Photoshop

Инструменты заливки — эти инструменты заполняют выбранный объект, область или слой цветом.
В Adobe Photoshop это делается с помощью Paint Bucket и Gradient .

Инструменты Paint Bucket и Gradient занимают одну ячейку на панели инструментов и представлены значком последнего использованного инструмента. Чтобы выбрать другой инструмент, щелкните правой кнопкой мыши треугольник рядом с инструментом и выберите нужный инструмент в появившемся меню. Доступ к этому меню также можно получить, нажав на значок инструмента и подождав несколько секунд.

Ведро с краской используется для заливки выбранной области цветом или узором путем нажатия на пиксель в этой области. Например, если вы хотите заменить все красные пиксели в части изображения синими пикселями, выберите синий в качестве основного цвета и щелкните один из красных пикселей.

Параметры ведра с краской задаются на панели параметров.

Заполнение. Этот параметр определяет, каким образом Paint Bucket заполнит область: цветом (Foreground) или узором (Pattern).

Выкройка. Если в параметре «Заливка» выбран «Узор», то при нажатии на треугольную кнопку рядом с «Узор» откроется палитра узоров на выбор. Любой из них может быть использован для заполнения области.

Режим. Этот параметр задает режим заполнения области. Например, если выбран режим затемнения, Paint Bucket заменит только пиксели светлее основного цвета.

Непрозрачность. Этот параметр задает непрозрачность заливки.

Допуск. Этот параметр устанавливает степень влияния заливки на цвета пикселей. Он может принимать значения от 0 до 255. При более низких значениях параметра «Допуск» диапазон цветов, на которые воздействует инструмент, будет уменьшаться. По мере увеличения значения инструмент будет воздействовать на большее количество пикселей с похожими цветовыми оттенками.

Смежные. Если флажок Contiguous отмечен, то смежные области, на которые влияет значение Tolerance, будут заполнены. Если вы не хотите, чтобы эти области были затронуты, снимите флажок «Смежные».

Сглаживание. Когда установлен флажок «Сглаживание», между заполненными и незакрашенными областями создается полупрозрачная граница. Если этот эффект нежелателен, следует снять флажок Сглаживание.

Все слои. Когда установлен флажок «Все слои», заливка затрагивает все видимые слои. Если флажок снят, затрагивается только активный слой.

Также можно выполнить заливку, выбрав Fill в меню Edit . Для этого сначала выделите область с помощью одного из инструментов выделения, а затем выберите команду Заполните в меню Редактировать . Нет необходимости делать выделение, если нужно заполнить весь слой. После выбора команды Fill откроется диалоговое окно с теми же настройками для выбора, что и для инструмента Paint Bucket на панели параметров.

Инструмент «Градиент» используется для заливки градиентом, т. е. заливки одним цветом, который постепенно переходит в другой.

Чтобы сделать градиентную заливку:

• Шаг 1. Выберите область, которую необходимо заполнить градиентом. Если будет заполнен весь слой, то выделение делать не нужно.
• Шаг 2. Выберите инструмент «Градиент» на панели инструментов.
• Шаг 3. Установите основной цвет (первый цвет градиента) и цвет фона (последний цвет градиента).
• Шаг 4. Задайте параметры инструмента на панели параметров.
• Шаг 5. Переместите курсор внутрь выделенной области.
• Шаг 6. Нажмите левую кнопку мыши и, не отпуская ее, двигайтесь по прямой линии. Начальная точка определяет, где будет начинаться основной цвет, конечная точка определяет, где будет цвет фона. Длина линии определяет степень перехода одного цвета в другой: чем короче линия, тем резче переход между цветами.

Следующие параметры для Gradient можно установить на панели параметров.

Градиент. Параметр «Градиент» отображает типы градиента, из которых можно выбрать. Чтобы выбрать другой тип градиента, нажмите треугольную кнопку, чтобы открыть палитру, в которой можно выбрать другой градиент, затем выберите образец градиента.

Стиль градиента. Стиль градиента можно задать с помощью одной из следующих кнопок:

Линейный,
Радиальный,
Угол,
Отраженный,

Алмаз.

Режим. Этот параметр устанавливает режим, в котором применяется цвет.

Непрозрачность. Этот параметр устанавливает уровень непрозрачности градиента. Чем ниже значение непрозрачности, тем более непрозрачными будут цвета.

Реверс. Если установлен флажок «Обратный», градиент начинается с цвета фона и заканчивается основным цветом.

Дизер. При применении градиента с большим количеством цветовых переходов переходы между цветами будут видны в виде полос. Чтобы сгладить эти переходы, отметьте Dither.

Прозрачность. К градиенту можно добавить прозрачность. Чтобы добавить прозрачность к градиенту, установите флажок «Прозрачность».

Для создания сложного градиента (градиента, который содержит переходы между тремя и более цветами) или для редактирования существующего типа градиента используйте Редактор градиентов , который открывается щелчком по изображению самого градиента.

Инструмент «Заливка» в Photoshop

Инструмент «Заливка» не был создан только сейчас или несколько лет назад. Напротив, этот инструмент чаще всего использовался с тех пор, как его пользователи создали Photoshop. Этот инструмент чаще всего используется для рендеринга, публикации и редактирования фотографий художниками или фотографами, которые ежедневно используют этот инструмент, особенно при использовании с инструментом выделения.

Чтобы отметить его использование, этот инструмент помогает заполнить выбранную область изображения цветом, который является цветом переднего плана, и он удобен при использовании для создания фона или дизайна макета. Самое приятное то, что это позволяет нам заполнить все области, связанные с остальной частью области, выбранной для заливки цветом.

Где в Photoshop присутствует инструмент Paint Bucket?

Чтобы узнать и узнать, где находится инструмент «Ведро с краской», мы увидим его на этом изображении, а примеры приведены ниже:

Инструмент «Заливка» находится на боковой панели инструментов, то есть в средней левой части панели инструментов, там же, где находится инструмент «Градиент».

Как использовать инструмент Paint Bucket Tool в Photoshop?

Чтобы узнать, как мы используем инструмент «Заливка», начнем с нескольких шагов. При этом мы также должны начать нашу работу, используя сочетания клавиш, чтобы немного ускорить нашу работу, что может помочь нам улучшить нашу скорость. Клавиша быстрого доступа (V) на клавиатуре активирует инструмент «Перемещение», чтобы помочь нам с навигацией по параметрам программного обеспечения Photoshop, пока мы просматриваем различные параметры.

Инструмент «Перемещение» также можно найти на боковой панели инструментов, т. е. в верхнем левом углу боковой панели инструментов.

Шаги по использованию инструмента «Ведро с краской»

Шаг 1:  Перейдите к опции, чтобы выбрать «Инструмент ведро с краской», щелкнув левой кнопкой мыши и удерживая значок, а затем выбрав инструмент «Ведро с краской».

Используя этот инструмент, мы затем устанавливаем цвет переднего плана как Синий, и, одновременно используя инструмент Заливка, мы применяем цвет к прозрачному пространству фона, что должно изменить или модифицировать что-то в изображении.

Мы также можем использовать горячую клавишу (G) на клавиатуре. Эта комбинация клавиш активирует инструмент «Заливка», а также набор инструментов, то есть «Инструмент градиента» и «Инструмент капли 3D-материала».

Шаг 2:  Выбор цвета для переднего плана.

Чтобы начать добавлять или выбирать цвета, нам нужно нажать на образец «Цвет переднего плана», который мы видим на изображении. Используя панель параметров инструмента, мы выбираем параметры типа заливки, которые будут применяться этим инструментом, который мы видим в верхнем левом углу изображений. По умолчанию заливка выбрана для использования в качестве «Цвета переднего плана», и после того, как мы применим синий цвет с помощью инструмента «Заливка», мы видим результат на изображении ниже.

Сравнение вывода

Если мы хотим использовать какой-либо узор вместо цветов, мы можем перейти к выбору опции «Заливка узором». Этот инструмент находится там же, т.е. мы видим его в левом верхнем углу.

Чтобы начать использовать шаблоны, мы переходим в раскрывающийся список и можем выбрать, какой шаблон применить к нашему выбору или фону изображения, как мы видим на этом изображении, который мы используем для рисования желаемой области.

Сравнение выходных данных

Таким образом, мы знаем, как применять цвета или узоры с помощью Paint Bucket Tool, результаты которых мы видим на изображениях выше.

Paint Bucket Tool в Photoshop

Шаг 1:  После того, как мы узнали, как использовать тип цвета заливки или тип узора, мы теперь можем поиграть с другими параметрами на изображении ниже.

Опция «Непрозрачность» — это то, что мы используем для установки процента прозрачности, т. е. от 1 от до 100% с помощью ползунка. Таким образом, мы получаем, что наш цвет, который мы выбираем, сделает его непрозрачным.

Шаг 2: Опция «Допуск» — это то, из чего самое низкое значение допуска окрашивает только тот цвет на изображении, который имеет тот же цвет в этой области. Значения в ползунке, которые мы можем выбрать по умолчанию, т.е. начиная с 0 до 255 .

На изображении ниже показан результат, и мы видим, что значение допуска равно 9.0003 30.

Шаг 3: По мере того, как мы переходим к значению допуска 120, , мы видим, насколько больше оно покрывает столько, сколько занимает широкий диапазон пикселей на изображении ниже.

Шаг 4: Параметр «Режим наложения» — это то, что мы можем использовать при тестировании с различными режимами наложения, которые могут удовлетворить наши потребности. Таким образом, это помогает нам понять, как мы можем использовать цвета с помощью инструмента «Заливка» для создания идеального смешанного фона.

Кроме того, когда у нас выбран параметр «Все слои», он влияет на цвет заливки, выбранный во всех слоях, и если он не выбран, то пиксели заполняются в текущем выбранном слое. Когда мы используем опцию «Сглаживание», у нас могут быть более гладкие кривые.

Различные способы использования инструмента «Заливка»

Существуют способы использования инструмента «Заливка», например:

• Этот инструмент можно использовать для рисования диаграмм или перерисовки изображений, требующих добавления адекватной дизайн или публикация веб-сайта.
• Этот инструмент полезен для детей, чтобы помочь им научиться закрашивать цвета или узоры, чтобы они могли понять и выучить их быстро.
  

Вдохновляющие цитаты мастеров фотографии

Эти фразы наполнены вдохновляющими словами, которые будут полезны и интересны как начинающим, так и профессиональным фотографам. Цитаты воплотили бессмертную страсть мастеров фотографии к главному занятию в их жизни.
Прочитайте золотые слова великих фотографов и вдумайтесь в них. Эти цитаты произнесли люди, познавшие и неудачи, и успех. Вы не только узнаете о том, что думали о фотографии великие мастера, но и почерпнете интересные мысли и советы, которые пригодятся вам на практике.

© Себастьяно Сальгадо / Amazonas Images

«Ваши первые 10 000 фотографий – Ваши худшие», — Анри Картье-Брессон.

«Многие фотографы считают, что если они купят лучшую камеру, то смогут снимать лучшие фотографии. Лучшая камера не будет работать за вас, если в вашей голове или в сердце ничего нет», — Арнольд Ньюман.

«Которая из моих фотографий самая любимая? Та, которую я собираюсь снять завтра», — Имоджен Каннингем.

«Выдающаяся фотография – это глубина чувств, а не глубина резкости», — Питер Адамс.

«Вы не фотографируете, вы создаете», — Ансель Адамс.

«Если ваши снимки не достаточно хороши, значит, вы находитесь не достаточно близко», — Роберт Капа.

«Что мне нравится в фотографии, так это то, что в ней пойман момент, который ушел навсегда, который невозможно воспроизвести», — Карл Лагерфельд.

«Ничего не происходит, когда вы сидите у себя дома. Я всегда ношу камеру с собой в любое время … Я просто снимаю то, что меня интересует в текущий момент», — Эллиотт Эрвитт.

«В фотографии есть настолько тонкая реальность, что она становится все более реальной, чем сама реальность», — Альфред Штиглиц.

«Я не интересуюсь правилами или конвенцией. Фотография это не спорт», — Билл Брандт.

© Alex Webb / Magnum Photos

«Лучшие изображения это те, которые сохраняют свою силу и влияние на протяжении многих лет, независимо от того, сколько раз их рассматривают», — Anne Geddes.

«Нет никаких правил для хороших фотографий, есть только хорошие фотографии», — Ансель Адамс.

«Красоту можно подметить во всем, виденье и составление красоты это то, что отделяет снимок от фотографии», — Мэтт Харди.

«Я не хочу, чтобы кто-то оценивал свет или палитру тонов. Я хочу, чтобы мои фотографии информировали, провоцировали обсуждение и приносили деньги», — Себастьяно Сальгадо.

«Если у меня и есть что сказать новичку, то это то, что в фотографии нет коротких путей», — Эдвард Уэстон.

«Конечно, все дело в удаче»,- Анри Картье-Брессон.

«В каждой фотографии всегда есть два человека: фотограф и зритель», — Ансель Адамс.

«Для меня фотография – это искусство наблюдения. Речь идет о поиске чего-то интересного в обычном месте … Я обнаружил, что это имеет мало общего с тем, что вы видите и со всем, что связано с тем, как вы видите», — Эллиот Эрвитт.

«Меня не интересует фотография сама по себе. Я лишь хочу захватить минутную часть реальности», — Анри Картье-Брессона.

«Мир просто не укладывается в формат 35-мм камеры», — Юджин Смит.

© Стив Мак-Карри / Magnum Photos

«Фотография не о сфотографированной вещи. В ней речь идет о том, как выглядит сфотографированная вещь», — Гарри Виногранд.

«Существуете только вы и ваша камера. Ограничения в вашей фотографии находятся в вас, то, что мы видим, то мы и есть», — Эрнст Хаас.

«Послушайте, я не интеллигент — я просто фотографирую», — Хельмут Ньютон.

«Фотография может представлять только настоящее. Как только вы это сфотографировали, оно становится частью прошлого», — Беренис Эбботт.

«Ни одно место не скучно, если ночью вы имели хороший сон, и у вас есть неэкспонированная пленка», — Робер Адамс.

«Смотрите и думайте, прежде чем открывать затвор. Сердце и разум – это истинный объектив камеры», — Юсуф Карш.

«Для фотографа важнее иметь очень хорошую обувь, чем очень хорошую камеру» — Себастьяно Сальгадо.

«Я всегда думал, что хорошие фотографии, как хорошие шутки. Если вы их объясняете, они уже не так хороши», — неизвестный автор.

«Если вы фотографируете в цветном, то показываете цвет одежды, а если вы снимаете в черно-белом цвете, то показываете цвет души», — неизвестный автор.

«Покупка Nikon не делает вас фотографом. Она делает вас владельцем Nikon», — неизвестный автор.

© Бруно Барбе / Magnum Photos

«Одно фото вне фокуса – это ошибка, десять фотографий вне фокуса – это эксперименты, сто фотографий вне фокуса – это стиль», — неизвестный автор.

«Большинство моих фотографий основано на людях, я смотрю на неохраняемый момент, когда душа выглядывает, тогда опыт выгравирован на лице человека», — Стив Мак-Карри.

«Я должен снимать по три кассеты пленки в день, чтобы глазам хватало практики», — Джозеф Куделка.

«Помните, что человек, которого вы фотографируете, составляет 50% портрета, а остальные 50% — это вы. Вы нуждаетесь в модели настолько, насколько он или она нуждается в вас. Если они не хотят помочь вам, это будет очень безрадостная картина», — Лорд Патрик Личфилд.

«Фотографии – это открытые двери в прошлое, но они позволяют заглянуть в будущее», — Салли Манн.

«Хороший снимок останавливает ускользающее мгновение», — Eudora Welty.

«Фотография подбирает факт из жизни, и он будет жить вечно», — Рагху Рай.

«Результаты вызывают сомнения даже среди более опытных фотографов», — Мэтью Брейди.

«Важнее ладить с людьми, чем щелкать затвором», — Альфред Айзенштедт.

{module Яндекс директ (7)}

© Robert Capa / Magnum Photos

«Подлинная тайна мира – это видимое, а не невидимое» — Оскар Уайльд.

«Я начал понимать, что камера видит мир иначе, чем человеческий глаз и что иногда эти различия могут сделать фотографию более мощной, чем то, что вы действительно наблюдаете», — Гален Роуэлл.

«Я знаю только, как подойти к месту пешком. Ибо уличный фотограф ходит, смотрит и выжидает, и говорит, а затем смотрит и еще ждет, пытаясь по-прежнему верить, что неожиданное, неизведанное, таинственное или известное ждет его за углом», — Алекс Уэбб.

«Я вижу что-то особенное и показываю это камере. Момент удерживается, пока кто-нибудь его не увидит. Тогда он их», — Сэм Абель.

«Я пошел в фотографию, потому что мне показалось, что это идеальное средство, чтобы комментировать безумие сегодняшнего существования», — Роберт Мэпплторп.

«Я думаю, что лучшие фотографии часто на острие любой ситуации, я не нахожу фотографирование ситуации таким же интересным, как фотографирование грани», — Уильям Альберт Аллард.

«Чтобы быть хорошим фотографом, нужно иметь богатое воображение. Вам нужно меньше воображения, чтобы стать художником, потому что вы можете выдумать какие-то вещи. А в съемке настолько все обычное, что вам придется много рассматривать прежде, чем вы научитесь видеть необычное», — Дэвид Бейли.

«Две наиболее привлекательные особенности фотографии состоят в том, чтобы сделать новые вещи знакомыми и знакомые вещи новыми», — Уильям Теккерей.

«Думаю, я снял около 40 000 негативов и из них у меня есть около 800 фотографий, которые мне нравятся», — Гарри Каллахан.

«Я не заворачиваюсь в технику и тому подобное», — Фэй Годвин.

© Рагху Рай / Magnum Photos

«Что делает фотографию странным изобретением так это то, что первичным сырьем для нее служит свет и время», — Джон Бергер.

«Моя фотография это отражение, которое оживляет действие и приводит к размышлениям. Спонтанность – приостановленный момент – вмешательство во время действия через видоискатель», — Аббас.

«Если вы там снимаете, то вещи будут разворачиваться для вас. Если вас там нет, то вы об этом только слышите», — Джей Майзель.

«Фотограф стремится в полной мере осознавать каждый момент, и каждый момент быть вместе со всеми остальными», — неизвестный автор.

«В целом, французы высоко содействуют развитию культуры и искусства, и фотография у них в крови», — Херб Ритц.

«Смотреть и видеть это две разные вещи. Главное – это отношения с субъектом», — Кристоф Агу.

«Когда Вы фотографируете лицо… вы фотографируете за ним душу», — Жан-Люк Годар.

«Нет никаких правил и норм для идеального состава. Если бы мы могли загрузить всю информацию в компьютер, чтобы вышел шедевр… Номы знаем, что это невозможно. Вам необходимо составлять его сидячим местом в ваших штанах», — Арнольд Ньюман.

«Каждый раз, когда кто-то говорит мне, какие у меня резкие фотографии, я начинаю думать, что это не очень интересное фото. Иначе они бы сказали мне что-то большее», — автор неизвестен.

«Фотография – это искусство застывшего времени… возможность хранить эмоции и чувства внутри кадра», — Мешак Отиено.

© Анри Картье-Брессон / Magnum Photos

«Когда люди спрашивают меня, какое оборудование я использую, я говорю им — глаза», — автор неизвестен.

«Существует огромная разница между съемкой и созданием фотографии», — Роберт Хейнекен.

«Предмет намного важнее, чем фотограф», — Гордон Паркс.

«Эмоции или чувства это единственная вещь в картинах, которую я нахожу интересной. Все, что сверх этого, это всего лишь трюк», — Кристофер Андерсон.

«Я бросился в эту форму искусства, потому что фотография дала мне новое ощущение миссии и индивидуальности», — Боб Андерсон.

«Свет прославляет все. Он преобразует и облагораживает самые обыденные и простые предметы. Объект — ничто, свет — все», — Леонард Миссоун.

«Если фотографа интересуют люди, находящиеся в его объективе, и если он сострадателен, это уже многое. Инструментом будет не камера, а фотограф», — Ева Арнольд.

«Оставайтесь самим собой, пока объект вашего внимания не утвердится в вашем присутствии», — Minor White.

«Когда слова теряют ясность, я сосредотачиваюсь на фотографиях. Когда изображений недостаточно, я довольствуюсь молчанием»,- Ансель Адамс.

© Josef Koudelka / Magnum Photos

«Я не выбирал фотографию. Это она выбрала меня», — Херардо Сутер.

«Чудеса повседневной жизни захватывающи. Нет режиссера, который может организовать неожиданность, ожидающую вас на улице», — Робер Дуано.

«Фотография – это единственный язык, который может быть понятен в любой точке мира», — Бруно Барбе.

«Выберите объект и работайте до изнеможения … это должно быть то, что вы по-настоящему любите или по-настоящему ненавидите»,- Доротея Ланг.

«Вы можете отдать фотографии все, но от нее вы получите лишь одну вещь – счастье», — автор неизвестен.

«Когда я фотографирую, то, что я действительно делаю, я ищу объяснения вещам», — Wynn Bullock.

«Будет время, когда вы окажетесь в поле без камеры. Тогда вы увидите самый великолепный закат или самую красивую сцену из всех, что когда-либо наблюдали. Не горюйте из-за того, что не можете его запечатлеть. Присядьте, впитайте его и наслаждайтесь им, тем, каков он есть!», — Degriff.

«Иногда вы можете рассказать большую историю с крошечным предметом», — Элиот Портер.

«В конечном счете, фотография о том, кто вы есть. Это правда по отношению к себе. И поиск истины становится привычкой», — Леонард Фрид.

«Не переставать видеть. Не прекращать кадрирование. Не выключаться и включаться. Это непрерывно»,- Энни Лейбовиц.

© Доротея Ланг

«Большинство вещей в жизни это моменты радостей и трудностей. Фотография – это момент затруднения и целая жизнь удовольствия», — Тони Бенн.

«Мир художника безграничен. Его можно найти далеко от места, в котором он живет или в нескольких футах. Хотя он всегда на пороге своего дома», — Пол Стрэнд.

«Моя жизнь обусловлена острой необходимостью бродить и наблюдать, и мой фотоаппарат – это мой паспорт», — Стив Мак-Карри

«Фотография полностью абстрагировалась от жизни, но она выглядит как жизнь. Именно это всегда волновало меня в фотографии», — Ричард Kalvar.

«Конечно, всегда найдутся те, кто смотрят только на технику, которые спрашивают «как», а другие, с более любознательным характером спросят «почему». Лично я всегда предпочитаю вдохновение информации», — Ман Рэй.

«Любой другой художник начинает с чистого листа, листа бумаги…фотограф начинает с готового продукта», — Эдвард Стэйхен.

«Я просто думаю, что важно быть прямым и честным с людьми по поводу того, почему вы их фотографируете и что вы делаете. В конце концов, вы захватываете часть их души», — Мэри Эллен Марк.

«Прежде всего, я знаю, что жизнь для фотографа не может быть безразлична. Мнение часто состоит из своего рода критики. Но критика может выйти из любви. Важно видеть то, что невидимо для других», — Роберт Франк.

«Будь он художник или нет, фотограф радостный сластолюбец по той простой причине, что глаза имеют дело с чувствами, а не с мыслями», — Уокер Эванс.

«Я хочу, чтобы зрители переносились в жизнь тех людей, на которых они смотрят, визуальный опыт невероятно эмоционален», — Пол Фуско.

{module Яндекс директ (9)}

© Салли Манн

«Фотография – это тайна о тайне. Чем больше она вам говорит, тем меньше вы знаете», — Диана Арбус.

«В 42 года я решил стать фотографом, потому что это средство для творческой мысли и действия. Я не мыслил рационально, а просто чувствовал интуитивно и следовал своей интуиции, о чем ни разу не пожалел», — Уинн Баллок.

«Я действительно не имею ни малейшего представления о фотографии, но я снимаю», — Алекс Мэджоли.

«Существует творческая доля секунды, когда вы снимаете картину. Ваши глаза должны видеть композицию или выражение, которые вам предлагает сама жизнь, и вы должны интуитивно чувствовать, когда нажать на спуск. То есть творческий момент фотографа. ООП! Момент! После того как вы его пропустите, он уйдет навсегда», — Анри Картье-Брессон.

«Хорошая фотография это та, которая сообщает о факте, касается сердца и оставляет зрителя изменившемся человеком после того, что он увидел. Она одним словом полезна», — Ирвинг Пенн.

«Я думаю, хорошие сновидения это те, которые приводят к хорошим фотографиям», — Уэйн Миллер.

«Фотография – это способ чувствовать, прикасаться, любить. То, что вы поймали на пленку фиксируется навсегда… она помнит мелочи долгое время после того как вы все забыли», — Аарон Суссман.

«Камера – это предлог быть где-нибудь, а в противном случае вы не «свой». Это дает мне как точку соединения, так и точку разделения», — Сьюзен Мейселас.

«Я люблю людей, которых фотографирую. Я имею в виду, что они мои друзья. Я никогда не встречал большинство из них или совсем их не знаю, но все же через свои фотографии я живу с ними», — Брюс Гилден.

© W. Eugene Smith / Magnum Photos

3 октября, 2013

Телеграм

57 вдохновляющих цитат от мастеров-фотографов

Ansel Adams

С момента появления фотографии в 1839 году можно с уверенностью сказать, что она изменила наш мир. Она помогла раскрыть вещи, которые когда-то были скрыты и задокументировать важные события, и теперь они никогда не будут забыты. Эти аспекты затрагивают не только зрителя, но и тех, кто снимает. Чтобы понять влияние фотографии, достаточно ознакомиться с тем, что говорят великие фотографы.

Многие изречения говорят о безмолвных истинах, которые фиксирует камера. – «Я не доверяю словам. Я доверяю фотографиям», — фотограф Жиль Пересс. Цитата Аарона Сискинда повторяет это утверждение «Фотография – это способ чувствовать, касаться, любить. То, что вы поймали на пленку, запечатлено навсегда… плёнка хранит память о мелочах даже тогда, когда вы всё забыли». Доротея Ланге, известная своей серией, изображающей японские лагеря для интернированных в США, подводит итог: «камера – это инструмент, который учит людей видеть без камеры».

Также эти изречения помогут вам научиться делать фотографии лучше. Иногда один простой совет помогает сделать шаг в правильном направлении. «Хорошая фотография – это знать, где стоять», — наставляет Ансель Адамс. Но если это не помогло, просто помните слова Анри Картье-Брессона: «ваши первые 10 000 фотографий – ваши худшие».

Dorothea Lange

О том, что такое фотография…

«Фотография – это способ чувствовать, касаться, любить. То, что вы поймали на пленку, запечатлено навсегда… плёнка запоминает мелочи, хранит память о мелочах даже тогда, когда вы всё забыли» — Аарон Сискинд

Реклама

«Фотография-это история, которую я не могу выразить словами» — Destin Sparks

«Самое лучшее в картине то, что она никогда не меняется, даже когда на ней изображены люди» — Энди Уорхол

«Слеза содержит океан. Фотограф осознает крошечные моменты в жизни человека, которые раскрывают большие истины» — Анонимно

«Камера – это инструмент, который учит людей видеть без камеры» — Доротея Ланге

«Камера-это глаз истории» — Мэтью Брэди

«Это иллюзия, что фотографии сделаны с помощью камеры… они сделаны глазом, сердцем и головой» — Анри Картье-Брессон

«Фотография – это тайна о тайне. Чем больше она говорит вам, тем меньше вы знаете» — Диана Арбус

«Все фотографии точны. Ни одна из них не является истиной» — Ричард Аведон

«Великая фотография — это глубина ощущения, а не глубина резкости» — Питер Адамс

«Фотография прекрасно справляется с внешностью, но ничто не является тем, чем кажется» — Дуэйн Михалс

«Что мне нравится в фотографиях, так это то, что они запечатлевают момент, который ушел навсегда, который невозможно повторить» — Карл Лагерфельд

«Все фотографии – memento mori. Фотографировать — значит участвовать в смертности, уязвимости, изменчивости другого человека (или вещи). Точно отсекая этот момент и замораживая его, все фотографии свидетельствуют о безжалостном таянии времени» — Сьюзен Сонтаг

«Желание открыть для себя, желание двигаться, запечатлеть колорит – это три понятия, которые описывают искусство фотографии» — Хельмут Ньютон

Alfred Stieglitz

О том, почему они фотографируют…

«Когда слова станут неясными, я сосредоточусь на фотографиях. Когда разговоры станут неадекватными, я буду довольствоваться тишиной» — Ансель Адамс

«Мы делаем фотографии, чтобы понять, что значит для нас наша жизнь» — Ральф Хэттерсли

«То, что вы видите на моих фотографиях, это то, что я не боялась влюбиться в этих людей» — Энни Лейбовиц

«Фотография, которую вы сделали с помощью камеры, — это воображение, которое вы формируете из реальности» — Скотт Лоренцо

«Для меня камера – это инструмент интуиции и спонтанности» — Анри Картье-Брессон

«Фотография – это моя страсть, поиск истины, моя одержимость» — Альфред Штиглиц

«Фотографировать – все равно что на цыпочках пробираться на кухню поздно вечером и воровать печенье» — Диана Арбус

«Я не доверяю словам. Я доверяю фотографиям» — Жиль Перес

«Камера – это предлог, который учит оказываться там, где тебе не место. Это дает мне и точку соединения, и точку разделения» — Сьюзен Мейзелас

«Если день проходит без того, чтобы я делал что-то, связанное с фотографией, это как если бы я пренебрегал чем-то существенным для моего существования, как если бы я забыл проснуться» — Ричард Аведон

«Фотографировать-значит наслаждаться жизнью, каждую сотую долю секунды» — Марк Рибу

«Моя жизнь сформирована необходимостью блуждать и наблюдать, и моя камера – это мой паспорт» — Стив МакКарри

Walter Mittelholzer

На что они фотографируют…

«Все, что меня волнует, я буду фотографировать; не ища необычного объекта, но делая необычным обычное» — Эдвард Уэстон

«Раньше я думал, что никогда никого не потеряю, если сфотографирую достаточно много. На самом деле, мои фотографии показывают мне, сколько я потерял» — Нан Голдин

«У меня есть видение жизни, и я пытаюсь найти для него эквиваленты в виде фотографий» — Альфред Штиглиц

«Когда я говорю, что хочу кого-то сфотографировать, на самом деле это означает, что я хотела бы знать это. Всех, кого я знаю, я фотографирую» — Энни Лейбовиц

«Я действительно верю, что есть вещи, которые никто не увидит, если я их не сфотографирую» — Диана Арбус

«Я был свидетелем, и эти фотографии – мое свидетельство. События, которые я записал, не должны быть забыты и не должны повторяться» — Джеймс Нахтвей

«Большинство моих кадров основаны на людях. Я смотрю на незащищенный момент, на сущность души, выглядывающую наружу, опыт, запечатленный на лице человека» — Стив МакКарри

«Мои картины — это мои глаза. Я фотографирую то, что вижу и то, что хочу видеть» — Марио Тестино

«Мне нравится создавать образы, которые издалека кажутся соблазнительными, красочными, сочными и привлекательными, и тогда вы понимаете, что смотрите на что-то совершенно противоположное. Мне кажется скучным следовать типичной идее красоты, потому что это самый простой и очевидный способ увидеть мир. Сложнее смотреть на другую сторону» — Синди Шерман

Walker Evans

О том, что делает фотографию хорошей…

«Легко сделать чью-то фотографию и назвать ее портретом. Трудность заключается в том, чтобы сделать картину, которая заставляет зрителя задуматься о незнакомце» — Пол Стрэнд

«Портрет – это не сходство. В тот момент, когда эмоция или факт превращается в фотографию, это уже не факт, а мнение. Нет такого понятия, как неточность на фотографии. Все фотографии точны. Ни одна из них не является истиной» — Ричард Аведон

«Истинная фотография не нуждается в объяснении и не может содержаться в словах» — Ансель Адамс

«Правда – лучшая картина, лучшая пропаганда» — Роберт Капа

«Хорошая фотография неприхотлива» — Уокер Эванс

«Нет никакого особого жанра фотографий, который, я думаю, лучше, чем любой другой. Я всегда ищу образ, который имеет дух! Мне плевать, как это сделали» — Minor White

«Если картина хорошая, она рассказывает много разных историй» — Йозеф Куделка

«Быть собой. Я предпочитаю видеть что-то, даже неуклюжее, не похожее на чужую работу» — Уильям Кляйн

Richard AvedonRichard Avedon

Предлагая свои собственные советы по фотографии…

«Есть одна вещь, которую должна содержать фотография — человечность момента» — Роберт Фрэнк

«Портрет сделан не в камере, а по обе стороны от нее» — Edward Steichen

«Одно дело сделать картину того, как выглядит человек, другое дело сделать портрет того, кто он есть» — Поль Капонигро

«Если ты увидишь что-то, что двигает тобой, а потом щелкнешь, ты задержишься на мгновение» — Линда Маккартни

«На каждом снимке всегда два человека: фотограф и зритель» — Ансель Адамс

«Ваша фотография – это запись вашей жизни, для тех, кто действительно видит» — Пол Стрэнд

«Покупка Nikon не делает вас фотографом. Это делает вас владельцем Nikon» — Автор Неизвестен

«Какая из фотографий моя любимая? Та, которую я сделаю завтра» — Имоджен Каннингем

«Нужно не только фотографировать вещи за то, что они есть, но для того, чтобы они были» — Minor White

«Прежде всего, жизнь фотографа не может быть безразличной» — Роберт Фрэнк

«Чем больше фотографий вы видите, тем лучше вы как фотограф» — Роберт Мэпплторп

«Умение делать по-настоящему художественную фотографию приобретается не из рук в руки, а является результатом художественного чутья в сочетании с годами труда» — Альфред Штиглиц

«Если у меня есть какой-то совет, который стоит дать новичку, так это то, что в фотографии нет коротких путей» — Эдвард Уэстон

«Начните со стиля, и вы в цепях, начните с идеи, и вы свободны» — Ричард Аведон

Photo Film still from Vivre sa Vie, 1962Paul StrandMARIO TESTINO

Ещё больше вдохновения: Facebook, Вконтакте и Telegram

96 Inspiration Photography Quotes + Images in 2023

Неудивительно, что цитаты из фотографий — одна из самых популярных вещей, которыми делятся в социальных сетях, обычно, конечно, другие фотографы.

Чтение одной строчки, выражающей нашу любовь к фотографии и искусству, оказывает сильное воздействие и часто напоминает нам о важности документирования моментов с помощью наших камер.

Вот подборка самых вдохновляющих цитат о фотографиях, сделанных великими и известными фотографами за последние 100 лет.

Независимо от того, являетесь ли вы любителем, изучающим фотографию, или ищете лучшую подпись к фотографии, наш любимый список из 96 культовых цитат о фотографии определенно вас вдохновит.

Не стесняйтесь загружать любые из этих красивых изображений с цитатами для использования в Instagram — просто не забудьте поставить хэштег Shotkit, чтобы мы могли их увидеть!

Также не пропустите наши статьи о цитатах о фотографиях природы и забавных цитатах о фотографиях.

Содержание

Каковы лучшие цитаты о фотографии?

• «Ваши первые 10 000 фотографий — ваши худшие».
  – Анри Картье-Брессон
• «Фотография – это суровая и яркая поэзия реальности».
  – Ансель Адамс
• «Фотография – это история, которую я не могу выразить словами».
  – Дестин Спаркс
• «Когда слова станут неясными, я сосредоточусь на фотографиях. Когда образы станут неадекватными, я буду довольствоваться тишиной».
  – Ансель Адамс
• «Когда я фотографирую, я занимаюсь любовью».
  – Альфред Штиглиц

• «Негатив является эквивалентом партитуры композитора и оттиска исполнения».
  – Ансель Адамс
• «Одна вещь, которую должна содержать фотография – человечность момента».
  – Роберт Франк
• «Фотография – это способ чувствовать, трогать, любить. То, что вы поймали на пленку, запечатлено навсегда… Она помнит мелочи, после того как вы все забыли».
  — Аарон Сискинд
• «Если вы стреляете, то для вас все будет. Если вы не там, вы только услышите об этом».
  — Джей Мейзел
• «Фотография — это искусство делать воспоминания осязаемыми».
  – Дестин Спаркс

• «Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду. Но когда вы фотографируете людей в черно-белых тонах, вы фотографируете их души!»
  – Тед Грант
• “ Хороший снимок не дает ускользнуть ушедшему мгновению. »
  — Юдора Велти
• «Фотография прекрасно справляется с внешним видом, но ничто не является тем, чем кажется».
  — Дуэйн Майклс
• «Если вы не можете чувствовать то, на что смотрите, то вы никогда не заставите других чувствовать что-либо, когда они смотрят на ваши фотографии».
  – Дон Маккалин
• «Это иллюзия, что фотографии сделаны камерой… они сделаны глазами, сердцем и головой».
  — Анри Картье-Брессон

• «Портрет делается не в камере, а по обе стороны от нее».
  — Эдвард Стейхен
• «Одно дело — нарисовать картину того, как выглядит человек, и совсем другое — нарисовать портрет того, кто он есть».
  — Пол Капонигро
• «Фотографировать — это все равно, что пробираться на цыпочках на кухню поздно ночью и красть печенье Oreo».
  – Диана Арбус

[😉  Хотите редактировать свои изображения, как это? Проверьте Luminar здесь]

• «Что вы видите на моих фотографиях, так это то, что я не боялся влюбляться в этих людей».
  – Энни Лейбовиц
• Я иду, беру камеру и делаю это. Фотография — это среда, в которой, если вы не делаете этого потом, очень часто вы вообще этого не делаете, потому что это не происходит дважды».
  – Пол Стрэнд

• «Фотография, которую вы сделали своей камерой, — это воображение, которое вы хотите создать с помощью реальности».
  – Скотт Лоренцо
• «В мире фотографии вы можете поделиться запечатленным моментом с другими людьми».
  – Джеймс Уилсон
• «Ваша фотография – это запись вашей жизни для всех, кто действительно видит».
  – Paul Strand
• «Если фотографу интересны люди перед его объективом, и если он сострадателен, это уже много. Инструмент — это не камера, а фотограф».
  — Ева Арнольд
• «Фотографы перестают фотографировать объекты слишком рано, не исчерпав возможности».
  – Доротея Ланж

• «Художник конструирует, фотограф раскрывает».
  – Susan Sontag
• «Я намерен представить – с помощью фотографии – интуитивные наблюдения за миром природы, которые могут иметь значение для зрителей».
  – Ансель Адамс
• «Камера — это инструмент, который учит людей видеть без камеры».
  – Доротея Ланж
• «На самом деле, я не очень интересуюсь фотографией. Как только фото оказывается в коробке, меня уже не особо интересует, что будет дальше. Охотники, в конце концов, не повара.
  – Анри Картье-Брессон
• «В уме я представляю, как тот или иной… вид будет выглядеть на отпечатке. Если меня это волнует, есть большая вероятность, что получится хорошая фотография. Это интуитивное чувство, способность, которая приходит с большой практикой».
  — Ансель Адамс

• «Фотографировать — это интенсивно наслаждаться жизнью, каждую сотую секунды».
  – Marc Riboud
• «Как только вы научитесь заботиться о себе, вы сможете записывать образы в уме или на пленку. Между ними нет никакой разницы».
  – Anon
• «Фотография: картина, нарисованная солнцем без обучения искусству».
  — Амброуз Бирс
• «Мои собственные глаза — не более чем разведчики на предварительном поиске, иначе глаз камеры может полностью изменить мое представление».
  – Эдвард Уэстон
• «Фотография – это правда. Кино — это правда двадцать четыре раза в секунду».
  – Жан-Люк Годар

• «Камера заставляет вас забыть, что вы здесь. Ты не то чтобы прячешься, но ты забываешь, ты просто так много смотришь».
  – Энни Лейбовиц
• «Если вы видите что-то, что вас трогает, а затем снимаете это, вы сохраняете момент».
  – Линда Маккартни
• «Для меня фотография – это одновременное признание за доли секунды значения события».
  – Анри Картье-Брессон
• «На каждой фотографии всегда два человека: фотограф и зритель».
  – Ансель Адамс
• «Фотография – это тайна о тайне. Чем больше он вам говорит, тем меньше вы знаете».
  – Диана Арбус

• «Всегда стреляйте из тени».
  – Тед Грант
• «Свет делает фотографию. Примите свет. Полюбуйтесь. Любить это. Но прежде всего познай свет. Знайте это изо всех сил, и вы узнаете ключ к фотографии».
  — Джордж Истман
• «Что мне нравится в фотографиях, так это то, что они запечатлевают момент, который ушел навсегда, и который невозможно воспроизвести».
  – Карл Лагерфельд
• «Мир художника безграничен. Его можно найти где угодно далеко от того места, где он живет, или в нескольких футах от него. Он всегда у него на пороге».
  – Пол Стрэнд
• «Бог создает красоту. Я и моя камера свидетели».
  Марк Денман

• «Фотография — это немедленная реакция, рисование — это медитация».
  – Анри Картье-Брессон
• «Красоту можно увидеть во всех вещах, увидеть и создать красоту – вот что отличает снимок от фотографии».
  – Мэтт Харди
• «Если бы я мог рассказать историю словами, мне не пришлось бы таскать с собой камеру».
  – Льюис Хайн
•  «Фотография была моим способом засвидетельствовать радость, которую я испытываю, видя необычное в обычном».
  — Гарольд Файнштейн
• «Вы не фотографируете, вы делаете это».
  — Ансель Адамс

• «Камера — это гораздо больше, чем записывающее устройство, это средство, через которое к нам поступают сообщения из другого мира».
  – Орсон Уэллс
• «Я никогда не делал того снимка, который хотел. Они всегда лучше или хуже».
  – Диана Арбус
• «Для меня фотография – это искусство наблюдения. Речь идет о том, чтобы найти что-то интересное в обычном месте…»
  – Элиотт Эрвитт
• «Сегодня все существует для того, чтобы закончиться фотографией».
  – Susan Sontag
• «Искусство фотографии заключается в том, чтобы направлять внимание зрителя».
  – Стивен Пинкер

• «Удивительно, как фотография может запечатлеть что-то изысканное всего за долю секунды».
  – Киера Касс
• «Камера видит больше, чем глаз, так почему бы ею не воспользоваться?»
  – Эдвард Уэстон
• «Я люблю людей, которых фотографирую. Я имею в виду, они мои друзья. С большинством из них я никогда не встречался или вообще их не знаю, но благодаря изображению я живу с ними».
  – Брюс Гилден
• «Фотография – самая простая вещь в мире, но заставить ее работать невероятно сложно».
  – Мартин Парр
• «В фотографии нет теней, которые нельзя было бы осветить».
  — Август Сандер

• «Одним из преимуществ фотографии является то, что она визуальна и может выходить за рамки языка».
  — Лиза Кристин
• «Моя камера — мой паспорт».
  — Стив Маккарри
• «Фотография для меня — это ловить момент, который проходит и является правдой».
  – Жак-Анри Лартиг
• «Камера – это предлог, чтобы оказаться там, где вам иначе не место. Это дает мне как точку соединения, так и точку разделения».
  — Susan Meiselas
• «Большинство вещей в жизни — это моменты удовольствия и целое смущение; фотография — это момент смущения и удовольствие на всю жизнь».
  – Тони Бенн

• «Важнее общаться с людьми, чем щелкать затвором».
  – Альфред Эйзенштадт
• «Мне нравится фотографировать других, прежде чем они узнают, какой у них лучший ракурс».
  – Эллен фон Унверт
• «Мы делаем фотографии, чтобы понять, что наша жизнь значит для нас».
  – Ральф Хаттерсли
• «Фотография – это зуд, который не проходит. Неважно, как сильно ты его поцарапаешь».
  — Дара МакГрат
• «Фотография — это запись странностей и красоты с завораживающей точностью».
  – Себастьян Сми

• «Жизнь похожа на камеру. Просто сосредоточьтесь на том, что важно, и запечатлейте хорошие моменты, развивайтесь на основе негатива, и если что-то не получится, просто сделайте еще один снимок».
  – Anon
• «Фотографируйте только то, что вам нравится».
  – Тим Уокер
•  Ограничения вашей фотографии находятся в вас самих, потому что мы видим то, что мы есть».
  – Ernst Hass
• «Когда я фотографирую, я действительно ищу ответы на вопросы».
  – Wynn Bullock
• «Фотография вырывает мгновение из времени, изменяя жизнь, сохраняя ее неподвижной».
  – Доротея Ланж

•  «Когда мир спрашивает: «Как это было?» Только фотографы могут сказать: «Смотрите!»
  – Марк Денман
• «Когда фотография попадает в кровь, это похоже на болезнь».
  – Anon
• «Когда фотография человека заглядывает глубоко в вашу душу и рассказывает вам тысячу историй….. Истории из вашего прошлого еще до того, как вы существовали, тогда фотография намного выше любого описания».
  – Самех Эльсайед
• «Не я выбрал фотографию, фотография выбрала меня».
  – Херардо Сутер
• «С фотографией был создан новый язык. Теперь впервые можно выразить реальность реальностью. Мы можем смотреть на впечатление сколь угодно долго, мы можем вникать в него и, так сказать, возобновлять прошлые переживания по своему желанию».
  – Ernst Haas

• «Фотография – это средство, с помощью которого мы учимся видеть обыденное».
  – Дэвид Бейли
• «У фотографии нет правил, это не спорт. Важен результат, каким бы способом он ни был достигнут».
  – Билл Брандт
• «Кодак продает пленку, но не рекламирует пленку; они рекламируют воспоминания».
  – Теодор Левитт
• «Фотография как рецепт – память – готовое блюдо».
  – Кэрри Латет
• «Контраст – это то, что делает фотографию интересной».
  – Conrad Hall

• «Каждый художник должен рассказать главную историю, и трудность, невыполнимая задача состоит в том, чтобы попытаться представить эту историю в картинках»
  – Грегори Крюдсон
• «Меня всегда восхищало поэтическое состояние сумерек. По своему преобразующему качеству. Его способность превращать обычное в нечто волшебное и потустороннее. «
  — Грегори Крюдсон
• «Навыки в фотографии приобретаются практикой, а не покупкой».
  -Перси В. Харрис
• «Вы фотографируете со всей своей идеологией».
  – Sebastiao Salgado
• «Вдохновение лучше, если оно исходит из разных источников, и ваша чувствительность преобразует все эти влияния и вдохновение в ваш собственный визуальный мир. Это как читать книгу, а не смотреть фильм».
  — Питер Линдберг
• «Формула хорошей работы в фотографии — думать как поэт».
  — Имоджен Каннингем
• «Мы все время видим в цвете. Таким образом, черно-белое — это интерпретация мира, а не его копия».
  – Майкл Кенна
• «Насколько я понимаю, золотое правило в искусстве состоит в том, что все правила предназначены для того, чтобы их нарушать».
  -Майкл Кенна
• «Если у меня есть что сказать новичку, так это то, что в фотографии нет коротких путей».
  – Эдвард Уэстон
• «Некоторое время после того, как я следовал за толпой, я разворачивался на 180 градусов в прямо противоположном направлении. Это всегда работало для меня».
  – Эллиотт Эрвитт
• «Для меня фотография должна подсказывать, а не настаивать или объяснять».
  – Brassai

Нужны еще цитаты о фотографиях? Я тебя прикрыл!

Вот отличная подборка цитат на тот случай, если вам нужна быстрая подпись к публикации с фотографией в Instagram:

Какие цитаты из «Лучший комплимент фотографу»?

• «Ваши изображения способны запечатлеть эмоции и воспоминания, которые останутся на всю жизнь».
• «Ваше внимание к деталям — это то, что отличает вашу работу от остальных».
• «У вас уникальное видение, и ваши фотографии действительно рассказывают историю».
• «Ваши композиции всегда потрясающие — вы явно умеете видеть красоту».
• «У вас есть поистине волшебный способ улавливать свет».
• «Из-за вас мои любительские снимки выглядят так, будто они сделаны помидором!»
• «Вы делаете мир лучше, чем он есть на самом деле. Могу я нанять вас, чтобы вы следовали за мной и делали мою жизнь более интересной?!
• «У вас есть дар запечатлеть суть момента».
• «У тебя особый талант превращать обычное в необычное».

Какие лучшие цитаты о фото позе (позировании на камеру)?

• «Позировать для фото — это как рассказывать историю своим телом».
• «Хорошая поза стоит тысячи слов».
• «Прими позу — лучше всех об этом сказала Мадонна!»
• «Поза — это молчаливое выражение тысячи слов».
• «Поза может сделать или испортить фотографию».
• «Пусть ваша поза говорит сама за себя».
• «Хорошая поза должна выглядеть естественно, а не натянуто».
• «Позирование — это искусство. Дело не только в том, чтобы стоять на месте».
• «Камера может запечатлеть момент, но хорошая поза может рассказать историю».
• «Лучшая поза та, в которой ты забываешь, что позируешь».

Какие цитаты о том, что я горжусь тем, что фотограф?

• «Быть ​​фотографом значит запечатлеть момент и сохранить память на всю жизнь».
• «Фотография — это искусство запечатлевать свет и жизнь, и я горжусь тем, что являюсь частью такой великолепной традиции».
• «Быть ​​фотографом — это привилегия. Это позволяет мне видеть мир уникальным и творческим образом».
• «Я горжусь тем, что я фотограф, потому что каждый раз, когда я беру в руки камеру, у меня есть возможность запечатлеть мимолетный момент времени».
• «Фотография — это способ рассказывать истории и делиться своим видением с миром, и я горжусь тем, что могу делать это с помощью своих изображений».
• «Я горжусь тем, что я фотограф, потому что это позволяет мне творчески выражать себя».
• «Быть ​​фотографом — это способ запечатлеть красоту и чудо жизни, и я горжусь тем, что могу делать это каждый день».
• «Фотография — это искусство, которое объединяет людей и вызывает эмоции, и я горжусь тем, что являюсь частью этого».
• «Фотография — это страсть, способная вдохновлять и влиять на других, и я горжусь тем, что могу делать это с помощью своих изображений».

Какие хорошие цитаты из визитных карточек фотографии?

• «Ловить моменты и создавать воспоминания».
• «Превращаем мгновения в вневременное искусство».
• «Сохранение самых ценных моментов жизни».
• «Превращение света в красоту».
• «Где моменты становятся воспоминаниями, а воспоминания становятся искусством».
• «Превратить маленькие моменты жизни в произведения искусства».
• «Создание воспоминаний на всю жизнь».
• «Погоня за светом и захват жизни».
• «Превратите свои воспоминания в прекрасные произведения искусства».

Какие цитаты о фотографии с длинной выдержкой?

• «Длинные выдержки похожи на танец между камерой и миром, улавливая движение и течение времени».
• «Длинная выдержка — это способ заморозить время, запечатлеть мгновения, которые обычно мимолетны и эфемерны».
• «Длинные выдержки позволяют увидеть мир в новом свете, улавливая магию движения и света.
• «Длинные выдержки — это как окно в душу мира, раскрывающее красоту и сложность окружающего нас мира».
• «Длинная выдержка — это способ уловить суть момента, собрать хаос и движение жизни в один кадр».

Какие хорошие цитаты о съемке при слабом освещении?

• «Фотосъемка при слабом освещении подобна съемке тайного мира, где невидимое становится видимым, а обычное становится необычным».
• «Фотосъемка при слабом освещении — это запечатление тайны и настроения сцены, использование света и тени, чтобы рассказать историю».
• «Фотосъемка при слабом освещении — это вызов, но это также возможность проявить творческий подход и изучить новые способы видения мира».
• «Фотосъемка при слабом освещении — это запечатление сути момента с использованием света и тени для создания глубины и настроения».
• «Фотосъемка при слабом освещении — это приключение, где каждый снимок — это возможность запечатлеть что-то особенное и уникальное».

Какие отличные цитаты о видеосъемке для Instagram?

• «Лучшие фильмы — это те, которые способны тронуть нас, перенести в другие места и рассказать нам истории, которые мы никогда не забудем». – Стивен Спилберг
• «Отличный фильм должен вызывать у вас эмоциональные переживания. Это должно быть похоже на твистер, который вы никогда не сможете забыть». – Квентин Тарантино
• «Хороший фильм – это когда цена ужина, вход в театр и няня того стоили». – Альфред Хичкок
• «Я не большой любитель спецэффектов. Меня больше интересует то, что можно сделать с человеческими эмоциями». – Мартин Скорсезе
• «Фильм – очень, очень мощное средство. Это может либо подтвердить идею о том, что вещи прекрасны такими, какие они есть, либо укрепить представление о том, что все можно изменить». – Стэнли Кубрик
• «Искусство кино заключается не в том, чтобы создать предсказуемую историю, а в том, чтобы создать историю, которая эмоционально удовлетворяет». – Кристофер Нолан
• «Я думаю, кино, фильмы и магия всегда были тесно связаны. Самые ранние люди, которые снимали кино, были фокусниками». – Фрэнсис Форд Коппола
• «Кино — это причуда. Зрители действительно хотят видеть живых актеров на сцене». – Чарли Чаплин
• «Кино – это зеркало, в котором отражаются наши надежды и страхи, наши мечты и кошмары». – Джон Карпентер
• «Лучшие фильмы – это те, которые заставляют вас чувствовать, что вы прожили историю, а не просто смотрели ее». – Уэс Андерсон

Какие расценки на модельную фотосъемку?

• «Когда я фотографирую модели, мне интересно запечатлеть их душу». — Ричард Аведон
• «Модель должна быть крепкой, подтянутой и умной, но, прежде всего, хорошим человеком». – Тайра Бэнкс
• «Я всегда стараюсь запечатлеть эмоции и индивидуальность моего объекта, будь то модель или прохожий». – Энни Лейбовиц
• «Самое лучшее в фотосъемке моделей – это возможность продемонстрировать свою красоту и создать что-то, что вдохновит других». – Марио Тестино
• «Я верю в возможность уловить сущность человека, и это то, к чему я стремлюсь, когда фотографирую модель». – Хельмут Ньютон
• «Мне нравится творческий процесс фотографирования моделей. Это сотрудничество между моделью, фотографом и командой, чтобы воплотить свое видение в жизнь». – Брюс Вебер
• «Для меня фотографировать моделей – это не только запечатлеть их красоту, но и запечатлеть момент, чувства и энергию, которые они привносят в съемку». – Питер Линдберг
• «Задача фотографирования моделей состоит в том, чтобы создать уникальный образ, отражающий их индивидуальность и демонстрирующий их красоту». — Синди Шерман
• «Я думаю, что для модели важно доверять фотографу, потому что именно тогда получаются лучшие кадры». – Эллен фон Унверт
• «Фотосъемка моделей – это создание истории, атмосферы и настроения, которые демонстрируют их красоту и запечатлевают момент». – Steven Meisel

Какие забавные цитаты про «одну и ту же позу на каждой фотографии»?

• «Если это не сломано, не чините это… даже если это означает использование одной и той же позы на каждой фотографии!»
• «Я нашла свою фирменную позу и теперь цепляюсь за нее как клей!»
• «Зачем пробовать новые позы, если одна и та же всегда получает больше всего лайков?!»
• «Возможно, у меня нет разнообразия поз, но, по крайней мере, у меня есть постоянство!»
• «Может быть, я и предсказуема в своих позах, но, по крайней мере, я всегда выгляжу чертовски хорошо!»
• «Зачем пытаться изобретать велосипед с новыми позами, если одна и та же всегда дает наилучшие результаты?»
• «Я нашел свою зону комфорта с помощью своей фирменной позы и придерживаюсь ее!»
• «Постоянство имеет ключевое значение, даже когда речь идет об использовании одной и той же позы на каждой фотографии».

• «У вас есть только одна фотография, на которой вы позируете, и постоянно меняете фон?!»

Какие цитаты о фотографии продукта?

• «Фотография продукта — это не только запечатление продукта, но и рассказ истории и создание эмоциональной связи со зрителем».
• «Фотография продукта предназначена для демонстрации лучших характеристик продукта, создания привлекательного изображения и привлечения покупателя».
• «Хорошая фотография продукта является краеугольным камнем успешной электронной коммерции, и все дело в создании визуально привлекательного и профессионального изображения».
• «Ключом к успешной фотографии продукта является внимание к деталям, освещению и способность передать уникальные особенности и преимущества продукта».
• «Фотография продукта — это смесь искусства и науки, где фотограф должен понимать продукт, рынок и потребности клиента».

Какие забавные цитаты из «Моя девушка фотограф»?

• «Моя девушка фотограф, а это значит, что у меня никогда не бывает плохой прически. Она просто фотошопит это!
• «У меня никогда не заканчиваются фотографии профиля в Facebook, потому что моя девушка — фотограф!»
• Я познакомился со своей девушкой в ​​Tinder — можно сказать, что она фотограф, потому что ее фото в профиле совсем не похоже на реальную жизнь!»
• «Иметь девушку-фотографа — это здорово. Она всегда готова поймать момент. И под моментом я подразумеваю, что я ем пиццу и пью пиво!»
• «Наконец-то я понимаю, что означает «откровенный снимок» — моя девушка фотограф, и она только что застала меня в середине чихания!»
• «Моя девушка фотограф. Она всегда запечатлевает красоту, даже когда я с похмелья!»

(Их также можно использовать в качестве цитат «мой партнер по фотографии».)

Какие цитаты о ранней утренней фотографии?

• «Ранний утренний свет — это место, где мечты встречаются с реальностью».
• «Утро — это начало новой истории, которая ждет своего часа».
• «Проснитесь пораньше и запечатлейте красоту утреннего света».
• «Утреннее солнце открывает новые возможности для потрясающих фотографий».
• «Восстань вместе с солнцем и захвати его магию».
• «Ранние утренние часы полны безмятежности и тишины, которым нет равных».
• «Утро — это свежий холст, ожидающий, когда его раскрасят светом».
• «Мир наиболее умиротворен в свете раннего утра».
• «Примите утренний свет, и вы будете поражены тем, что он откроет».
• «Пусть утренний свет направит вас и вдохновит на ваши фотографии».

Какие забавные цитаты про «только что купил новую камеру»?

• «Я не всегда покупаю новые камеры, но когда покупаю, то делаю слишком много фотографий неодушевленных предметов!»
• «Наконец-то я могу оправдать свою одержимость фотографированием еды — у меня есть новая модная камера!»
• «Я только что купил новую камеру. Теперь мои друзья больше не в безопасности!»
• «Я сказал своему банковскому счету, что это просто камера, а не билет на финансовый крах. Оно мне не поверило».
• «Я только что купил новую камеру, и я почти уверен, что это просто больший объектив для моего эго».
• «Я уже не начинающий фотограф — я просто перешел на профессиональную камеру!»
• «Наконец-то купил новую камеру. Теперь я могу по выходным изображать из себя профессионального фотографа!»
• «Я только что купил новую камеру. Теперь у моей собаки наконец-то будет карьера модели».
• «Я только что купил новую камеру — теперь я наконец могу избавить своих подписчиков в Instagram от страданий!»
• «Фото делает не камера, а покупка новой камеры, безусловно, приятна!»

Что можно использовать в качестве цитат для подписи к фотографии?

• «Снимок стоит тысячи слов, и этот снимок был сделан [имя фотографа]».
• «Это прекрасное изображение было воплощено в жизнь благодаря таланту [имя фотографа]».
• «Этот потрясающий момент был заморожен во времени [имя фотографа]».
• «Магия этого изображения была запечатлена творческим взглядом [имя фотографа]».
• «Этот момент был сделан вечным благодаря [имя фотографа]».
• «Красота этого изображения была запечатлена мастерством [имя фотографа]».
• «История этого момента была рассказана через призму [имя фотографа]».
• «Искусство этого изображения было создано мастерским взглядом [имя фотографа]».
• «Этот невероятный снимок был сделан [имя фотографа], настоящим мастером своего дела».

Перед уходом

Итак, какой ваш любимый среди вдохновляющих цитат о фотографиях, которыми мы поделились?

Мы занимаемся тем, как зритель может воспринимать вашу фотографию. В фотографии все в некотором роде субъективно и в то же время объективно. Нам нравится называть это парадоксом фотографии.

Поделитесь с нами некоторыми дополнительными высказываниями о фотографии, если мы не включили их здесь.

И, наконец, не забудьте добавить хэштег #shotkit, если вы в конечном итоге поделитесь ими в Instagram!

Настоятельно рекомендуется

8 инструментов для фотографов

Ознакомьтесь с этими 8 основными инструментами, которые помогут вам стать профессиональным фотографом.

Включает временные скидки.

Узнайте больше здесь

Марк Кондон Основатель, редактор, писатель и обозреватель Shotkit

Марк Кондон — британский свадебный фотограф и редактор Shotkit. Когда он не фотографирует и не просматривает новейшее фотооборудование и программное обеспечение, Марка можно встретить на велосипеде вокруг северных рек.

136 вдохновляющих цитат о фотографии в 2023 году

Говорят, что картинка стоит тысячи слов. Но интересно, что еще «они» говорят? Чтобы выяснить это, я собрал лучшие цитаты о фотографиях, камерах, вдохновении и многом другом, как говорили некоторые из самых известных и талантливых фотографов в истории.

Эти цитаты о фотографии раскрывают мысли великих фотографов, от того, как они видят мир и подходят к искусству фотографии, до их взглядов на камеры и идей о том, как улучшить свои навыки фотографа.

Надеюсь, эти цитаты о фотографиях вдохновят вас на то, чтобы стать лучшим фотографом.

1. «Если ваши фотографии недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близко».
   — Роберт Капа
2. «Когда слова станут неясными, я сфокусируюсь на фотографиях. Когда образы станут неадекватными, я буду довольствоваться тишиной».
   — Ансель Адамс
3. «В фотографии реальность настолько тонкая, что становится более реальной, чем реальность».
   — Альфред Штиглиц
4. «Есть одна вещь, которую должна содержать фотография — человечность момента».
   — Роберт Франк
5. «Снимок, замораживание мгновения показывает, насколько богата действительность».
   — Anonymous
6. «Фотография — это способ чувствовать, трогать, любить. То, что вы поймали на пленку, запечатлено навсегда… Она помнит мелочи, после того как вы все забыли».
   — Аарон Сискинд
7. «Когда у меня в руке камера, я не знаю страха».
   — Альфред Эйзенштадт

8. «Мы делаем фотографии, чтобы понять, что наша жизнь значит для нас».
   — Ральф Хаттерсли
9. «Что вы видите на моих фотографиях, так это то, что я не боялся влюбляться в этих людей».
   — Энни Лейбовиц
10. «Я не очень интересуюсь фотографией. Как только картинка оказывается в коробке, меня уже не особо интересует, что будет дальше. Охотники, в конце концов, не повара.
    — Анри Картье-Брессон
11. «Вы не фотографируете. Вы тихо просите одолжить его.
    — Неизвестно
12. «Фотография для меня — это не взгляд, это чувство. Если вы не можете чувствовать то, на что смотрите, то вы никогда не заставите других чувствовать что-либо, когда они смотрят на ваши фотографии».
    — Дон МакКаллин
13. «Если меня это волнует, есть большая вероятность, что получится хорошая фотография».
    — Ансель Адамс
14. «Портрет делается не в камере, а по обе стороны от нее».
    — Эдвард Стейхен
15. «Одно дело нарисовать человека, и совсем другое — нарисовать его портрет».
    — Пол Капонигро
16. «Самое лучшее в картине — это то, что она никогда не меняется, даже когда люди на ней меняются».
    — Энди Уорхол
17. «Фотографировать — это все равно, что на цыпочках пробраться на кухню поздно ночью и украсть печенье Oreo».
    — Дайан Арбус
18. «Что делает фотографию странным изобретением, так это то, что ее основное сырье — время и свет».
    — Джон Бергер

19. «Для меня фотография — это искусство наблюдения. Речь идет о том, чтобы найти что-то интересное в обычном месте… Я обнаружил, что это имеет мало общего с вещами, которые вы видите, и все, что связано с тем, как вы их видите».
    — Elliott Erwitt
20. «Снимок, который вы сделали своей камерой, — это воображение, которое вы хотите создать с помощью реальности».
    — Скотт Лоренцо
21. «Если фотографу интересны люди перед его объективом, и если он сострадателен, это уже много. Инструмент — это не камера, а фотограф».
    — Ева Арнольд
22. «Слеза содержит океан. Фотограф знает о крошечных моментах в жизни человека, которые раскрывают большую правду».
    — Anonymous
23. «Камера — это инструмент, который учит людей видеть без камеры».
    — Доротея Ланж
24. «Фотография — это жизнь, освещенная светом».
    — Сэм Эбелл
25. «…мы здесь с нашими камерами, чтобы записывать реальность. Как только мы начинаем модифицировать то, что существует, мы лишаем фотографию ее самого ценного атрибута».
    — Филип Джонс Гриффитс
26. «Я не верю словам. Я доверяю фотографиям».
    — Жиль Перес
27. «Я намерен представить — с помощью фотографии — интуитивные наблюдения за миром природы, которые могут иметь значение для зрителей».
    — Ансель Адамс
28. «Я действительно верю, что есть вещи, которые никто бы не увидел, если бы я их не сфотографировал».
    — Дайан Арбус
29. «Речь идет о реакции на то, что вы видите, надеюсь, без предубеждения. Вы можете найти изображения в любом месте. Это просто вопрос замечать вещи и организовывать их. Вам просто нужно заботиться о том, что вас окружает, и заботиться о человечестве и человеческой комедии».
    — Эллиотт Эрвитт
30. «Фотографии открывают двери в прошлое, но они также позволяют заглянуть в будущее».
    — Салли Манн

31. «Фотографировать — это интенсивно наслаждаться жизнью, каждую сотую секунды».
    — Marc Riboud
32. «Для фотографа важнее иметь очень хорошую обувь, чем очень хорошую камеру».
    — Sebastiao Salgado
33. «Как только вы научитесь заботиться о себе, вы сможете записывать образы в уме или на пленку. Между ними нет никакой разницы».
    — Аноним
34. «Фотография: картина, нарисованная солнцем без обучения искусству».
    — Амброуз Бирс
35. «У каждого художника есть главная история, которую он может рассказать, и трудность, невыполнимая задача — попытаться представить эту историю в картинах».
    — Грегори Крюдсон
36. «Фотография — это правда».
    — Жан-Люк Годар
37. «Фотографы ошибочно принимают эмоции, которые они испытывают при съемке, за суждение о том, что фотография хороша».
    — Гарри Виногранд
38. «Фотография может представлять только настоящее. Однажды сфотографированный объект становится частью прошлого».
    — Беренис Эбботт
39. «Фотографии есть, и вы просто их берете».
    — Роберт Капа
40. «Фотография не имеет ничего общего с камерами».
    — Лукас Джентри

41. «Камера заставляет вас забыть, что вы здесь. Ты не то чтобы прячешься, но ты забываешь, ты просто так много смотришь».
    — Энни Лейбовиц
42. «Если вы видите что-то, что вас трогает, а затем снимаете это, вы сохраняете момент».
    — Линда Маккартни
43. «На каждой фотографии всегда два человека: фотограф и зритель».
    — Ансель Адамс
44. «Чем больше фотографий вы видите, тем лучше вы фотографируете».
    — Роберт Мэпплторп
45. «Мне не интересно снимать новое — мне интересно видеть новое».
    — Ernst Haas
46. «Фотография для меня — это ловля момента, который проходит и является правдой».
    — Жак-Анри Лартиг
47. «Фотография — это история, которую я не могу выразить словами».
    — Дестин Спаркс
48. «Фотография — это секрет о секрете. Чем больше он вам говорит, тем меньше вы знаете».
    — Дайан Арбус
49. «Хороший снимок не дает моменту ускользнуть».
    — Юдора Уэлти
50. «Резкость — понятие буржуазное».
    — Анри Картье-Брессон
51. «Если вы там стреляете, для вас все случится. Если вы не там, вы только услышите об этом».
    — Джей Мейзел
52. «Это иллюзия, что фотографии сделаны камерой… они сделаны глазами, сердцем и головой».
    — Анри Картье-Брессон
53. «Смысл фотографии в том, чтобы вам не приходилось объяснять словами».
    — Эллиотт Эрвитт
54. «Не фотограф делает снимок, а человек, которого фотографируют».
    — Себастьян Сальгадо
55. «Будь собой. Я предпочитаю видеть что-то, даже неуклюжее, не похожее на чью-то работу».
    — Уильям Кляйн
56. «Знать заранее, что вы ищете, означает, что вы только фотографируете свои собственные предубеждения, что очень ограничивает и часто ложно».
    — Доротея Ланж
57. «Видеть не перестаешь. Человек не перестает кадрировать. Не выключается и не включается. Он включен все время».
    — Энни Лейбовиц
58. «Фотография вырывает мгновение из времени, изменяя жизнь, сохраняя ее неподвижной».
    — Доротея Ланге

59. «Что мне нравится в фотографиях, так это то, что они запечатлевают момент, который ушел навсегда и который невозможно воспроизвести».
    — Карл Лагерфельд
60. «Никакое место не будет скучным, если вы хорошо выспались и у вас есть полный карман неэкспонированной пленки».
    — Роберт Адамс
61. «Хорошая фотография — это фотография, которая передает факт, трогает сердце и оставляет зрителя другим человеком после того, как он ее увидел. Одним словом, эффективно».
    — Ирвинг Пенн
62. «Есть только ты и твоя камера. Ограничения в вашей фотографии находятся в вас самих, потому что мы видим то, что мы есть».
    — Ernst Haas
63. «Ознакомиться с правилами композиции перед созданием картины — это все равно, что ознакомиться с законом всемирного тяготения перед прогулкой».
    — Эдвард Уэстон
64. «Везде, где есть свет, можно фотографировать».
    — Альфред Штиглиц
65. «Поскольку я невнятный, я выражаю себя образами».
    — Хелен Левитт
66. «Красоту можно увидеть во всех вещах, видеть и создавать красоту — вот что отличает снимок от фотографии».
    — Мэтт Харди
67. «Фотография — довольно простая вещь. Вы просто реагируете на то, что видите, и делаете много-много снимков».
    — Эллиотт Эрвитт
68. «Вы не фотографируете, вы делаете это».
    — Ансель Адамс
69. «В фотографии мне нравится создавать вымысел из реальности. Я пытаюсь сделать это, взяв естественные предрассудки общества и придав им новый вид».
    — Мартин Парр
70. «Когда люди спрашивают меня, какое оборудование я использую, я отвечаю им своими глазами».
    — Anonymous
71. «Фотография — самая простая вещь в мире, но заставить ее работать невероятно сложно».
    — Мартин Парр
72. «Я хочу, чтобы все великолепие природы, эмоции земли, живая энергия места могли быть сфотографированы».
    — Энни Лейбовиц
73. «Я никогда не делал фотографии, которую хотел. Они всегда лучше или хуже».
    — Диана Арбус
74. «Все фотографии соответствуют действительности. Ни одна из них не является правдой».
    — Ричард Аведон
75. «Сегодня все существует, чтобы закончиться фотографией».
    — Сьюзан Зонтаг
76. «Я подозреваю, что человек смотрит на свое окружение и на самого себя в личных интересах. Этот поиск рожден лично и действительно является моей причиной и мотивом для создания фотографий».
    — Ли Фридлендер
77. «Глаз должен научиться слушать, прежде чем смотреть».
    — Роберт Франк
78. «Фотография — это поиск того, что может происходить в кадре. Когда вы складываете четыре грани вокруг некоторых фактов, вы меняете эти факты».
    — Гарри Виногранд
79. «Вы можете смотреть на картину неделю и больше никогда о ней не думать. Вы также можете посмотреть на картинку на секунду и думать о ней всю свою жизнь».
    — Жоан Миро

80. «Свет делает фотографию. Примите свет. Полюбуйтесь. Любить это. Но прежде всего познай свет. Знайте это изо всех сил, и вы узнаете ключ к фотографии».
    — Джордж Истман
81. «Я думаю, что хорошие мечты приводят к хорошим фотографиям».
    — Уэйн Миллер
82. «Фотография — это среда, в которой если вы ничего не делаете, то очень часто вы вообще этого не делаете, потому что это не происходит дважды».
    — Поль Стрэнд
83. «Сама по себе фотография меня не интересует. Я хочу запечатлеть лишь малую часть реальности».
    — Анри Картье-Брессон
84. «Я люблю людей, которых фотографирую. Я имею в виду, они мои друзья. С большинством из них я никогда не встречался или вообще не знаком, но через свои образы я живу с ними».
    — Брюс Гилден
85. «Если вы хотите стать лучшим фотографом, стойте перед более интересными вещами».
    — Джим Ричардсон
86. «Фотографировать — значит затаить дыхание, когда все способности объединяются, чтобы запечатлеть мимолетную реальность. Именно в этот момент овладение изображением становится большой физической и интеллектуальной радостью».
    — Анри Картье-Брессон
87. «Камерой надо пользоваться так, как будто завтра ослепнешь».
    — Доротея Ланж
88. «Фотография помогает людям видеть».
    — Беренис Эбботт
89. «Фотографировать — это интенсивно наслаждаться жизнью каждую сотую секунды».
    — Марк Рибу
90. «Когда я говорю, что хочу кого-то сфотографировать, это на самом деле означает, что я хотел бы узнать этого человека. Всех, кого я знаю, я фотографирую».
    — Энни Лейбовиц
91. «Пейзажный образ преодолевает все политические и национальные границы, он преодолевает языковые и культурные ограничения».
    — Чарли Уэйт
92. «Моя жизнь определяется острой необходимостью бродить и наблюдать, а моя камера — мой паспорт».
    — Стив Маккарри
93. «Бывают времена, когда люди говорят, что ваша работа революционна, но вы должны продолжать быть революционной. Я не могу всю жизнь снимать поп-звезд. Вы должны продолжать меняться, продолжать подталкивать себя, искать новое, необычное».
    — Ранкин
94. «Конечно, всегда найдутся те, кто смотрит только на технику, кто спрашивает «как», а другие, более любопытные, спрашивают «почему». Лично я всегда предпочитал вдохновение информации».
    — Ман Рэй
95. «Посмотри и подумай, прежде чем открывать ставни. Сердце и разум — истинный объектив камеры».
    — Юсуф Карш
96. «Не собирайте камеру, пока не покинете локацию».
    — Джо МакНалли
97. «Камера видит больше, чем глаз, так почему бы ею не воспользоваться?»
    — Эдвард Уэстон
98. «Лучшие изображения — это те, которые сохраняют свою силу и влияние на протяжении многих лет, независимо от того, сколько раз их просматривают».
    — Энн Геддес
99. «Фотография — это в лучшем случае тихий голос, но иногда одна фотография или их группа могут привлечь наше внимание».
    — W. Eugene Smith
100. «Если фотограф заботится о людях перед объективом и сострадателен, ему дается многое. Это фотограф, а не камера, это инструмент».
     — Ева Арнольд
101. «Камера — это предлог, чтобы оказаться там, где вы иначе не находитесь. Это дает мне как точку соединения, так и точку разделения».
     — Сьюзен Мейселас
102. «Большинство вещей в жизни — это моменты удовольствия и целая жизнь смущения; фотография — это момент смущения и удовольствие на всю жизнь».
     — Тони Бенн
103. «Ваши первые 10 000 фотографий — ваши худшие».
     — Анри Картье-Брессон

104. «Фотография — это суровая и яркая поэзия реальности».
     — Ансель Адамс
105. «Важнее общаться с людьми, чем щелкать затвором».
     — Альфред Эйзенштадт
106. «Мне нравится фотографировать кого угодно, прежде чем он узнает, какой у него лучший ракурс».
     — Эллен фон Унверт
107. «Увидеть недостаточно; Вы должны чувствовать то, что фотографируете».
     — Андре Кертес
108. «Лучшая камера та, что с тобой».
     — Чейз Джарвис
109. «Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду. Но когда вы фотографируете людей в черно-белых тонах, вы фотографируете их души!»
     — Тед Грант
110. «Хорошая фотография — это глубина чувств, а не глубина резкости».
     — Питер Адамс
111. «Жизнь похожа на камеру. Просто сосредоточьтесь на том, что важно, и запечатлейте хорошие моменты, развивайтесь на основе негатива, и если что-то не получится, просто сделайте еще один снимок».
     — Неизвестно
112. «Я не только профессиональный фотограф, но и любитель, и думаю, что мои любительские снимки лучше».
     — Эллиотт Эрвитт
113. «Фотографируйте только то, что вам нравится».
     — Тим Уокер
114. «Двенадцать значимых фотографий в любой год — это хороший урожай».
     — Ансель Адамс
115. «Фотографы прекращают фотографировать объекты слишком рано, не исчерпав возможности».
     — Доротея Ланж
116. «Хорошая фотография — это знать, где стоять».
     — Ансель Адамс
117. «Если бы я мог рассказать историю словами, мне не пришлось бы таскать с собой камеру».
     — Льюис Хайн

118. «В фотографии нет теней, которые нельзя было бы осветить».
     — Август Сандер
119. «Фотография — это роман с жизнью».
     — Burk Uzzle
120. «Для меня фотография — это одновременное признание за доли секунды значимости события».
     — Анри Картье-Брессон
121. «Художник конструирует, фотограф раскрывает».
     — Сьюзан Зонтаг
122. «Когда я фотографирую, на самом деле я ищу ответы на вопросы».
     — Винн Буллок
123. «Характер, как фотография, развивается в темноте».
     — Юсуф Карш
124. «Странно, что фотографы тратят годы или даже всю жизнь, пытаясь запечатлеть моменты, которые складываются вместе, не составляют даже пары часов».
     — Джеймс Лалропуи Кейвом
125. «Если у меня есть что сказать новичку, так это то, что в фотографии нет коротких путей».
     — Эдвард Уэстон
126. «Камера — это инструмент для обучения тому, как видеть без камеры».
     — Доротея Ланж
127. «Моя работа как фотографа-портретиста — соблазнять, развлекать и развлекать».
     — Helmut Newton
128. «Я думаю, что эмоциональное содержание — самый важный элемент изображения, независимо от фотографической техники. Большинству работ, которые я вижу в эти дни, не хватает эмоционального воздействия, чтобы вызвать реакцию у зрителей или остаться в их сердцах».
     — Энн Геддес
129. «Камера — это гораздо больше, чем записывающее устройство, это средство, через которое к нам приходят сообщения из другого мира».
     — Орсон Уэллс
130. «Как только фотография попадает в ваш кровоток, это похоже на болезнь».
     — Аноним
131. «Все сделают один отличный снимок, у меня получилось лучше, потому что я сделал два».
     — Дэвид Бейли
132. «Композиция — лучший способ видения».
     — Эдвард Уэстон
133. «Фотография — это 1% таланта и 99% движущейся мебели».
     — Арнольд Ньюман
134. «Негатив — это эквивалент партитуры композитора и печати исполнения».
     — Ансель Адамс
135. «Какая из моих фотографий мне больше всего нравится? Тот, который я возьму завтра».
     — Имоджен Каннингем
136. «Когда вы делаете снимок, у вас есть творческая доля секунды.
     

Как изменить цвет глаз в Фотошопе

Редактирование фотоснимков в Фотошопе в основном состоит из множества различных операций – от добавления новых объектов на фотку до изменения уже находящихся на снимке предметов/деталей.

В данном мастер-классе вы узнаете, как поменять оттенок глаз на снимке в фотошопе. Мы рассмотрим несколько существующих вариантов. А после вы узнаете, как полностью поменять текстуру радужки, чтобы взгляд был как у кошки/тигра.

Содержание: “Как изменить цвет глаз в Фотошопе”

• Подготовка изображения глаза
• Первый способ: “Режим наложения”
• Второй способ: “Цветовой тон/насыщенность”
• Третий способ: “Цветовой баланс”
• Четвертый способ: “Замена текстуры радужки глаза”

Для этого урока нам понадобится усидчивость, воображение и фото, на котором мы будет тренироваться.

Мы выбрали для примера фото популярной модели Кары Делевинь, на котором и будем тренировать свои способности:

Но для начала, нам нужно вырезать из фото только глаз:

Если есть воображение, то получить нужные навыки не составит труда.

Для начала нужно приготовить снимок к редактированию, перенеся радужку на другой слой.

1. Для этого нужно скопировать слой, создав дубликат.
2. Выделить радужку глаза любым удобным способом. Мы воспользовались инструментом “Перо”.
   Если вы не умеете им пользоваться, то у нас есть отдельный урок: Как пользоваться пером в Photoshop
3. Нажимаем сочетание клавиш CTRL+J и таким образом копируем выделенную область на новый слой.

Теперь глаз готов к обработке.

Первый способ: “Режим наложения”

Один из самых удобных способов изменения оттенка радужки глаза – это использование режима наложения на слой со скопированной радужкой. Самые частые для применения режимы наложения – это «умножение», «экран», «перекрытие», а также «мягкий свет».

Использование режима “Умножение” просто затемнит радужку:

Обратный эффект имеет “Экран”:

“Мягкий свет” и “Перекрытие” просто затемняют темные цвета и светлые цвета делают более светлыми, они отличаются друг от друга только по амплитуде воздействия. В общем их эффект заключается в том, что они просто повышают насыщенность цветов.

Второй способ: “Цветовой тон/насыщенность”

Этот метод изменить оттенок радужки заключается в применении корректирующего слоя «Цветовой тон/Насыщенность».

Есть несколько вариантов настройки слоя. Сперва можно включить режим тонирования и передвигать ползунки, пока не получим нужный цвет.

Обязательно обратите внимание на кнопку, которая находится в нижней части окна со свойствами. Ее функция привязывать корректирующий слой к слою, который лежит под ним в палитре. Таким образом она позволяет отобразить эффект только на радужке.

Следующий способ – без включения тонирования.

Этот вариант является наилучшим, потому что тонирование меняет все оттенки полностью, в следствии чего глаз становится не натуральным.

Третий способ: “Цветовой баланс”

В этом способе нужно также использовать корректирующий слой, как во втором способе. Но теперь этот слой называется «Цветовой баланс».

В основном работа будет происходить в средних тонах. Изменяя настройки можно добиться абсолютно невероятного цвета. Обязательно нужно не забыть включить привязку корректирующего слоя к слою с нашей радужкой.

Четвертый способ: “Замена текстуры радужки глаза”

Для того чтобы выполнить замену нам нужно сперва найти саму текстуру радужки. Мы выбрали вот такую красивую радужку глаза Тигра:

1. После этого текстуру нужно поместит в документ (просто перетащить ее). На новой радужке сразу же появится рамка трансформации, при помощи которой мы ее уменьшим и слегка повернем. После того как все манипуляции с текстурой закончились нужно нажать на клавишу ENTER.
2. После этого необходимо создать маску слоя, где находится текстура радужки.
3. Далее мы выбираем инструмент кисть.
   Необходимо чтобы эта кисть была мягкой.
   Цвет кисти мы выбираем черный (обязательно).
4. Далее мы закрашиваем этим инструментом ненужные участи. Ненужным участком является та область фотографии, где веко отбрасывает тень на глаз и границы радужки по кругу.

Теперь стало видно, что цвет глаза значительно отличается от цвета новой текстуры радужки. Поэтому необходимо поменять оттенок глаза на оранжевый. В таком случае подмена будет выглядеть более реалистично.

Наш финальный вариант обработанной радужки глаза:

А теперь вставим наш обработанный глаз на изначальную фотографию Кары Делевинь и получим такую красоту:

На этой ноте можно закончить сегодняшний мастер-класс. Сегодня мы научились менять оттенок радужки глаза в Фотошопе тремя способами способами, а также узнали, как полностью поменять текстуру глаза на абсолютно новую.

Как изменить цвет глаз в Photoshop самостоятельно

Программа Photoshop является самым популярным редактором для работы с фото и изображениями. Но освоить её не так просто, что обусловлено огромным функционалом и широким разнообразием инструментов, вложенных в софт.

Перед пользователями могут стоять разные задачи. Некоторые из них очень тонкие, деликатные. Имея в распоряжении качественную фотографию человека, может возникнуть необходимость просто поменять цвет глаз. Казалось бы, небольшой участок для работы. А качественно сменить окрас, высветлить глаза, сделать их темнее, либо вовсе кардинально поменять цвет, не так просто.

Как подготовить изображение

Чаще всего такая необходимость возникает из-за эффекта красных глаз. Вряд ли при удачном фото захочется смотреть на красный зрачок и аналогичный белок. Красноту следует убрать. Цвет можно оставить естественный, либо поменять его на другой. Это уже выбирает сам пользователь. А вот светящийся глаз точно не выглядит привлекательно.

Он должен быть красивый, достаточно яркий, насыщенный и максимально естественный.

Перед началом работ, выполняемых одним из представленных методов, само изображение нужно правильно подготовить. Тут ничего сложного нет.

Если вы размышляете над тем, как можно убрать красные глаза в Photoshop, либо же заменить их цвет полностью, начните с подготовительных мероприятий. Здесь потребуется выполнить следующее:

• Вырезать из самого изображения только глаза. Так будет намного проще работать с фотографией.
• При подготовке снимка к редактированию радужная оболочка глаза переносится на другой слой. Тут проще всего скопировать слой, создав при этом дубликат.
• Радужку можно выделить любым способом, какой вам больше нравится. Проще всего сделать это Пером.
• Нажать комбинацию клавиш Ctrl и J на клавиатуре. Тем самым скопировать выделенную область на новый созданный слой.

Всё, изображение в виде отдельно выделенного глаза можно обрабатывать.

Кому-то нужно понять, как сделать в Photoshop оригинальные светящиеся глаза, либо просто убрать эффект красных глаз. Всё это реализовать в Photoshop довольно легко.

Теперь непосредственно к вопросу редактирования.

Есть несколько способов выполнить поставленную задачу. А именно изменить тем или иным образом цвет глаз, который присутствует на оригинальном изображении.

Режим наложения

Это первый способ, позволяющий сделать текущие глаза ярче или темнее, заменить окрас, подкорректировать зрачок, белок. Желательно работать в Photoshop одной из последних редакций.

Если задача заключается в том, чтобы поменять оттенок радужной оболочки глаза, то режим наложения станет одним из наиболее удобных способов.

У режима наложения есть несколько вариантов. А именно:

• Умножение. С его помощью радужная оболочка просто затемняется. Если этого достаточно для достижения поставленной цели, задача выполнена.
• Экран. А вот Экран имеет как раз обратный эффект, то есть позволяет высветлить радужку.
• Мягкий цвет и Перекрытие. Фактически выполняют идентичные задачи. С их помощью можно затемнить тёмные глаза и высветлить светлые изображения. Разница между ними только в амплитуде воздействия. Другими словами, в таком режиме можно лишь повысить насыщенность оригинального цвета.

Если требуется сделать свечение для глаз, то достаточно воспользоваться этим методом в Photoshop. Предельно просто и понятно.

Цветовой тон и насыщенность

Это второй метод. Его суть основана на том, чтобы поменять оттенок радужной оболочки за счёт использования корректирующего слоя. Он называется Цветовой тон/Насыщенность.

Всего Photoshop предлагает несколько способов настроить слой. Для начала рекомендуется включить режим тонирования. Просто поставьте галочку напротив соответствующего названия. Перемещая в разные стороны ползунки, параллельно на картинке меняется цвет радужной оболочки. Опять же, довольно легко, но при этом эффектно и эффективно.

Открывая инструмент Цветовой тон/Насыщенность, в разделе Свойства в нижней части окна есть кнопка в виде белого квадрата со стрелочкой. С её помощью реализуется функция привязки корректирующего слоя к тому слою, который располагается под ним в палитре. Именно за счёт этого можно применить эффект только в отношении радужной оболочки.

Следующий вариант предусматривает корректировку цвет без активации тонирования.

Для этого потребуется снять галочку с пункта Тонирование, после чего приступать к работе.

Причём режим без тонирования является более предпочтительным. Связано это с тем, что при его включении тонирование будет полностью менять все оттенки. Без этой функции внешний вид редактируемого глаза будет более натуральным, естественным.

Но тут лучшим решением станет небольшой эксперимент. Попробуйте оба варианта. Вы наглядно увидите изменения и поймёте, в каком режиме удаётся добиться желаемого результата.

Цветовой баланс

Как и во втором представленном способе, здесь также будет задействован корректирующий слой. Только в этом случае слой носит название Цветовой баланс.

Для этого следует кликнуть по изображению черно-белого кружочка, выделив слой с глазом, и кликнуть на Цветовой баланс.

Откроется окно с управлением, где предусмотрено несколько ползунков. Меняя их положения, удаётся создавать порой невероятные цвета. Только не забудьте активировать привязку корректируемого слоя к слою с радужной оболочкой.

Замена текстуры

Это несколько иной способ. Он предусматривает полную замену текстуры радужной оболочки. Но для этого сначала вам предстоит отыскать сам исходник. То есть фактически нужен другой глаз, который будет вставлен в фотографию.

Далее последовательность процедур будет примерно следующей:

• Найдите подходящий вариант изображения глаза, и поместите его в документ, перетащив картинку. При этом на новой радужной оболочке появится рамка трансформации.
• С помощью этой рамки меняется размер, а также корректируется угол наклона. Тем самым исходник устанавливается непосредственно в обрабатываемую картинку на место оригинального глаза. Закончив корректировку положения и размера, кликните на Enter.
• Затем нужно создать маску слоя, где располагается текстура используемой радужной оболочки, то есть радужки.
• Теперь следует выбрать привычный инструмент под названием Кисть. Кисть лучше использовать мягкого типа. Для кисти цвет должен быть чёрный. Это обязательный момент. Иначе может не получиться.
• С помощью мягкой кисти необходимо закрасить все участки, которые не нужны. Ненужными считаются те области на изображении, где веко бросает тень на глаз. Плюс это границы по кругу радужной оболочки.
• После выполненных манипуляций уже видно, что текущий цвет глаза заметно отличается от новой текстуры радужной оболочки. Тут можно заменить оттенок, в зависимости от цвета выбранной текстуры.

Остаётся только вставить полученное отредактированное изображение в оригинальную фотографию, и всё готово. Задача может и не самая сложная, но для её реализации требуется терпение, усидчивость и предельная аккуратность.

Какой способ больше подходит вам, тот и используйте. Все варианты имеют свои определённые сложности. Но тут главное — добиться желаемого результата.

Photoshop — невероятно мощный и универсальный редактор изображений, позволяющий видоизменять фотографии. Нужно лишь научиться им пользоваться.

Подписывайтесь, оставляйте комментарии, задавайте актуальные вопросы и рассказывайте о нашем проекте своим друзьям!

Как поменять местами глаза в Photoshop

Если вы много работаете с Photoshop, то, вероятно, много занимаетесь редактированием фотографий, от цветокоррекции до сглаживания кожи и других вещей. Сегодня мы покажем вам, как поменять местами глаза в Photoshop за несколько простых шагов. Итак, без лишних слов, давайте начнем.

Пошаговое руководство о том, как поменять местами глаза в Photoshop 

Работа в Photoshop значительно упрощает нашу жизнь, но очень важно знать, как выполнять каждую задачу. Если вы новичок, Photoshop покажется вам не очень удобным, поэтому вам нужно знать, что вы хотите делать, и заранее подготовиться. Итак, следите за обновлениями, если вы хотите научиться менять местами глаза в Photoshop.

Шаг 1: Откройте оба изображения

Прежде чем приступить к редактированию, убедитесь, что первое, что вы хотите сделать, это поменять местами глаза. Для этого сначала откройте обе картинки и держите каждую рядом. Теперь перейдите к картинке, с которой вы хотите отвести взгляд.

Шаг 2: Создайте контур

Теперь перейдите к инструменту «Лассо» и создайте контур части глаза и убедитесь, что вы взяли дополнительные части, такие как часть головы и под глазами, и так далее. После того, как вы выбрали часть глаза, теперь нажмите Cmd+C   для Mac  или Ctrl+C   для Windows . Теперь вам необходимо перейти к картинке, где вы хотите настроить глаза, и не забудьте увеличить картинку.

Шаг 3. Принесите обрезанную часть

Следующим шагом является нажатие Cmd+V  для Mac или Ctrl+V  для Windows, и ранее обрезанные глаза появятся поверх изображения, чтобы вы могли отредактируйте картинку идеально.

Шаг 4. Измените прозрачность

Как только появятся замененные глаза, вы увидите опцию свойств справа, где вы должны уменьшить непрозрачность со 100% до 50%. Вам придется уменьшить непрозрачность, чтобы сделать глаза немного прозрачными, чтобы вы также могли видеть предыдущий глаз и сделать процесс замены глаз более точным и плавным.

Шаг 5. Измените размер и отрегулируйте угол

Теперь перейдите к параметру слоя из того же параметра свойств и нажмите Cmd+T  или  Ctrl+T . Как только вы это сделаете, часть глаза будет выбрана, и теперь вам нужно изменить размер формы и изменить углы. Поскольку вы также можете видеть предыдущую часть глаза, упрощается весь процесс настройки углов и изменения размера формы.

Весь процесс немного сложен, так как вам нужно поместить новую часть глаза поверх предыдущей, и, как и ожидалось, выражения не будут такими же, поэтому переставить глаза под максимально возможным углом — это все, что вам нужно. Как только вы получите почти идеальный ракурс, у вас появятся новые глаза поверх старых, так что дайте ему застыть.

Шаг 6: Вставьте маску слоя

Теперь снова перейдите к параметру непрозрачности и снова увеличьте непрозрачность с 50% до 100%, и еще раз выберите параметр «Слой 1» на значке свойств и перейдите к параметру «Маска слоя» из нижний правый угол. Как только вы получите маску слоя, выберите инструмент «Кисть» и убедитесь, что режим нормальный, а непрозрачность равна 100%. После этого снова выберите параметр слоя.

Примечание. Если вы используете маску слоя, то вы должны знать, что если ваша маска слоя белая, то вам нужна черная кисть, а если ваша маска слоя черная, вам нужна белая кисть.

Шаг 7. Инвертируйте маску слоя

Следовательно, вам нужно инвертировать маску слоя, поэтому выберите параметр «Слой 1» справа и переключите его на черный цвет, нажав Cmd+I или Ctrl+ Я . Как только вы это сделаете, оставшаяся часть новых глаз вокруг лица исчезнет. Шаг 8. Последний штрих если нужно.

После этого вы можете выбрать часть глаза и внести дальнейшие изменения. Наконец, щелкните значок глаза рядом с опцией слоя, и вы увидите предыдущую фотографию, и, нажав на значок глаза еще раз, появится ваша новая фотография. Это облегчает вашу жизнь, когда вы видите и сами решаете, нужны ли вам дополнительные исправления или нет. Как только вы закончите, ваша новая картина готова!

Часто задаваемые вопросы

Как увеличить глаза в Photoshop?

Сначала откройте фотографию и выберите слой, содержащий фотографию лица в Photoshop.

Необязательно: на этот раз перед тем, как открыть это лицо в «Пластике», щелкните слой правой кнопкой мыши или щелкните его, удерживая клавишу Control, и выберите «Преобразовать в смарт-объект». Чтобы открыть изображение в окне «Пластика», перейдите к значку «Фильтр» и выберите «Пластика» в раскрывающемся меню.

Щелкните треугольник слева от Face-Aware Liquify в окне Liquify.

Совет. В программе «Пластика» перейдите к параметру «Выбрать лицо» и выберите лицо, которое хотите изменить, если на фотографии несколько лиц. Чтобы отобразить ползунки, которые влияют только на глаза, щелкните треугольник слева от «Глаза».

Теперь следующим шагом будет перетаскивание ползунков для изменения размера, высоты, ширины, наклона и/или расстояния глаз до тех пор, пока вы не будете удовлетворены эффектами. Вы также можете внести изменения, щелкнув и перетащив прямо на черты лица, используя функцию «Пластика с учетом лица».

Выберите инструмент «Лицо» на левой панели инструментов окна «Пластика». Наведите указатель мыши на один из глаз на фотографии, пока курсор не изменится на диагональную стрелку с двумя концами, чтобы изменить размер глаз.

Затем, чтобы увеличить оба глаза, щелкните по нему и, удерживая, перетащите наружу. Когда вы наводите указатель мыши на функцию лица, появляются всплывающие подсказки и значки на изображении, указывающие, какая функция и свойство будут изменены. Чтобы закрыть окно «Пластика», нажмите «ОК». Чтобы сохранить фотографию с изменениями, внесенными с помощью Face-Aware Liquify, перейдите к пункту «9».0005 Файл «, а затем » Сохранить «.

Заключение

Это нормально, что наши фактические выражения не соответствуют нашим ожиданиям в режиме реального времени. Большую часть времени мы замечаем, что наши выражения лица или незначительные корректировки нашего выражения изменили весь снимок после того, как мы его сделали. Большую часть времени мы замечаем проблемы вокруг глаз или губ.

Чаще всего мы делаем снимки с закрытыми глазами, что требует использования программного обеспечения для редактирования. Photoshop позволяет изменить практически все, от коррекции цвета до изменения формы наших выражений.

Надеюсь, мы смогли показать вам, как поменять местами глаза в Photoshop самым простым способом в этом блоге. Если вам понравился наш блог, пожалуйста, прочитайте наши предыдущие сообщения и оставьте нам свой ценный отзыв.

3 способа открыть закрытые глаза в Photoshop (учебники)

Всегда есть один человек, когда вы делаете групповой снимок. Вы взяли несколько изображений на выбор, и на том, где все выглядят великолепно…такая-то закрыла глаза! Что вы делаете? Ваш имидж испорчен?

Привет, я Кара! Работая семейным фотографом, я делаю много снимков больших групп. Но я не беспокоюсь о том, чтобы все выглядели идеально одновременно. Хотя это идеально, это не всегда возможно, особенно на групповых снимках с маленькими детьми.

Вместо того, чтобы волноваться об этом перед моими клиентами, я просто достаю свое не очень секретное оружие, когда возвращаюсь домой. Photoshop помогает мне сделать групповой снимок идеальным, насколько это возможно. Чтобы помочь вам, позвольте мне показать вам, как открыть закрытые глаза в Photoshop!

Примечание. Я использую версию Photoshop для Windows. Если вы используете Mac, рабочее пространство будет выглядеть немного иначе, чем на приведенных здесь снимках экрана.

Содержание

• Получение фотографии с открытыми глазами
• Способ 1. Инструмент «Лассо»
  • Шаг 1. Выделение
  • Шаг 2. Копирование и вставка
  • Шаг 4. Смешивание
• Способ 2. Инструмент «Заплатка»
  • Шаг 1. Сделайте выделение
  • Шаг 2. Скопируйте и вставьте
  • Шаг 3. Объедините слои
  • Шаг 4. Используйте инструмент «Заплатка»
  • Шаг 5. Удалить выделение
• Способ 3. Инструмент «Штамп»
• ИИ и замена глаз

Сделать фото с открытыми глазами

Существует несколько способов замены глаз, но для всех них вам нужно изображение человека с открытыми глазами. Когда я фотографирую большие группы, я всегда делаю несколько кадров.

Меня не беспокоит, что все они отлично смотрятся на одном изображении (хотя это идеально). Моя главная забота в том, чтобы все хорошо выглядели хотя бы в одном.

В тех редких случаях, когда этого не происходит, мне, возможно, придется отвести взгляд от другого изображения в другом месте съемки. Получить правильный ракурс и освещение сложнее, но возможно.

Когда у вас есть два изображения, давайте откроем их в Photoshop. Я собираюсь использовать это изображение, которое я скачал с Pixabay.com.

А для открытых глаз я использую этот, тоже скачанный с Pixabay.com.

Метод 1: инструмент «Лассо»

По сути, мы просто копируем пиксели с изображения с открытыми глазами и помещаем их на закрытые глаза. В Photoshop есть несколько инструментов, позволяющих это сделать. То, что вы используете, зависит от личных предпочтений, но также зависит от того, что вы пытаетесь сделать.

Например, инструмент «Заплатка» автоматически настраивает освещение, а инструмент «Штамп» обеспечивает максимальный контроль. Мы поговорим об этих инструментах чуть позже, но начнем с метода, который я использую чаще всего — инструмент «Лассо».

Я считаю, что это быстро и эффективно в большинстве ситуаций. Позвольте мне показать вам, как это работает!

Шаг 1. Сделайте выделение

Открыв оба изображения в Photoshop, начните с изображения с открытыми глазами. Возьмите Lasso Tool с панели инструментов слева.

Инструмент «Лассо» позволяет сделать выделение произвольной формы. Итак, давайте нарисуем выделение вокруг глаз. В зависимости от положения модели вам может понадобиться рисовать по одному глазу за раз. Для этого я возьму их обоих. Не забудьте оставить много места вокруг глаз для растушевки.

Шаг 2. Скопируйте и вставьте

Теперь нажмите Ctrl + C  или Command + C , чтобы скопировать выделенное. Переключитесь на изображение с закрытыми глазами и нажмите Ctrl + V или Command + V , чтобы вставить.

Шаг 3: Расположите открытые глаза

Инструмент Transform должен автоматически активироваться после вставки. Если это не так, просто нажмите Ctrl + T или Команда + T для активации. Поверните и измените размер глаз по мере необходимости и перетащите их на место.

Шаг 4: Смешивание

Выбор не всегда будет идеально соответствовать изображению. Иногда он будет темнее или светлее, и в этом случае вы можете использовать корректирующий слой Яркость/Контрастность, чтобы исправить это. В этом случае выделение более розовое, чем изображение.

Чтобы исправить это, мы будем использовать корректирующий слой Hue/Saturation. Щелкните наполовину заполненный круг в нижней части панели «Слои» и выберите 9.0005 Оттенок/Насыщенность из меню.

На панели свойств обязательно установите флажок у кнопки обтравочной маски, чтобы корректировки влияли только на выделение.

Затем с помощью ползунков Hue и Saturation можно настроить цвет выделения. Помните, что вы можете выбрать определенные цвета в раскрывающемся меню вверху. Поскольку мы работаем с розоватыми оттенками кожи, мне нужно настроить красный цвет в моем выделении.

Может быть, это не совсем точно, но как можно ближе.

Выберите слой выделения и нажмите кнопку маски слоя в нижней части панели «Слои». Он выглядит как прямоугольник с кругом внутри.

Маска слоя будет прикреплена к выделению.

Нажмите B на клавиатуре или откройте инструмент Кисть на панели инструментов.

Убедитесь, что выбрана маска слоя и установлен черный цвет переднего плана.

Выберите мягкую круглую кисть подходящего размера и убедитесь, что параметры «Растекание» и «Непрозрачность» выставлены наверх, хотя вы можете настроить их по мере необходимости для своего изображения. Затем рисуйте по краям выделения, чтобы оно слилось с изображением.

Если вы работаете с одним глазом, повторите с другим глазом, и готово!

Метод 2: Инструмент «Заплатка»

Использование инструмента «Заплатка» удобно, потому что Photoshop поможет вам с смешиванием и попыткой подобрать освещение и т. д. Это легко сделать, но вы должны следить за слоями.

Шаг 1: создание выделения

Начните с создания копии изображения с закрытыми глазами с помощью сочетания клавиш Ctrl + J или Command + Дж . Затем перейдите к изображению с открытыми глазами и сделайте выделение. Это вовсе не обязательно должно быть точным, поэтому вы можете просто взять инструмент Marquee и сделать быстрый выбор.

Шаг 2: Скопируйте и вставьте

Скопируйте выделение с помощью Ctrl + C или Command + C и переключитесь обратно на изображение с закрытыми глазами. Нажмите Ctrl + V или Command + V , чтобы вставить. Расположите выделение так, чтобы вы могли видеть глаз, который вы будете открывать. Используйте инструмент «Трансформация», чтобы отрегулировать размер или повернуть по мере необходимости.

Шаг 3: Объедините слои

Чтобы инструмент «Заплатка» работал, выделение и изображение должны находиться на одном слое. Выберите копию фонового слоя и слой выбора, удерживая Shift при щелчке. Затем щелкните правой кнопкой мыши и выберите Объединить слои.

Шаг 4: Используйте инструмент Patch

Выберите инструмент Patch на панели инструментов слева.

Убедитесь, что инструмент установлен на Обычный и Источник в строке Опции .

Затем нарисуйте небольшое выделение вокруг глаза и перетащите его на открытый глаз. Вы увидите, как инструмент исправления заполнит ваш выбор в режиме реального времени. Так что двигайте его, пока он не встанет в нужное место.

Когда вы отпустите кнопку, Photoshop автоматически сопоставит патч с окружающей средой.

Шаг 5: Удалить выделение

Выберите Ластик Инструмент на панели инструментов.

И сотрите выделение, которое вы внесли с открытым глазом. Помните, что под ним есть еще одна копия фонового слоя, так что она проявится, и у нас все еще будет неповрежденная фотография.

Повторить с другим глазом.

И вуаля!

Метод 3: Инструмент «Штамп»

Если вам нужен полный контроль, вы можете использовать инструмент «Штамп» для копирования пикселей.

Ночь над городом: фотограф фиксирует уходящую эпоху неоновых огней в Токио и за его пределами

В Токио ночь. Мысли и настроения жителей столицы освещает меланхоличное мерцание неоновых вывесок. Фотограф отправился в пешее путешествие по Токио и прилегающим районам в поисках впечатляющих неоновых пейзажей.

Кадры уходящей эпохи

Я фотограф, очарованный неповторимыми яркими красками неоновых вывесок. Начиная с осени 2019 года я провел два года, блуждая по улицам и переулкам Токио и прилегающих районов, пытаясь поймать в свой объектив очаровательные пейзажи, создаваемые светящимися стеклянными трубками.

Ресторан суси «Уматаро» в Хигасиготанда, Синагава

Магазин подержанных компьютеров и смартфонов New Akihabara Center в Нисиканда, Тиёда

Кафе Boogie освещает район Хоммоку Макадо в Йокогаме, префектура Канагава

Неоновые трубки вывесок и витрин, давно ставшие символом ночной жизни Японии, в течение последних 15 лет постепенно уступают место более долговечным и экономичным светодиодам. Узнав о том, что количество неоновых огней быстро уменьшается, я отправился фотографировать все еще существующие экземпляры. К сожалению, всё оказалось хуже, чем я себе представлял. Каждый раз, когда я приходил к старым заведениям и другим объектам, где ожидал найти яркие вывески, запечатлевшиеся в моей памяти, я обнаруживал светодиоды, которые давно вытеснили манящий неоновый свет.

Салон патинко Minami Kaikan в Китадзаве, Сэтагая

Исследуя столицу, я обнаружил, что наибольшей популярностью неон пользуется у владельцев ресторанов и развлекательных заведений. Неоновые вывески освещают бары и рестораны, в частности, идзакая, а также рестораны, специализирующиеся на якинику (корейском барбекю). Его используют в салонах патинко, развлекательных аркадах, общественных банях, саунах, модных бутиках, заведениях с живой музыкой и всевозможных клубах. Обилием неона также могут похвастаться большие транспортные узлы. Обычно это реклама корпораций или фирменных продуктов на крышах станций и вдоль скоростных автомагистралей. Но даже в этих бастионах неона светодиоды постепенно становятся нормой.

Магазин электроники Yodobashi Camera у западного выхода станции Синдзюку

Салон патинко «Минами» в Роппонги. Закрылся в январе 2021 года

Дискаунтер франшизы Don Quijote в Окубо, Синдзюку

Бутик #FR2 «Умэ» в Дзингумаэ, Сибуя

Невозможно отрицать тот факт, что крупногабаритные неоновые вывески – это вчерашний день. Гигантские неоновые рекламы начали терять популярность на фоне энергетического кризиса, охватившего Японию после Великого восточно-японского землетрясения, случившегося в марте 2011 года. Их кончину ускорили правительственные меры по энергосбережению, особенно рекомендации, поощрявшие использование светодиодов. Сохранившиеся и новые неоновые витрины, как правило, представляют собой скромную рекламу небольших магазинов.

Ресторан «Дайсёгун», специализирующийся на якинику в районе Огава-тё Кавасаки, префектура Канагава

Китайский ресторан «Нирамандзю» в Фусса, Токио

Одним из качеств неона, обеспечивавшим его длительную популярность, была долговечность неоновых трубок. При надлежащем уходе они обычно служат 15 лет, при этом в столице существуют вывески, которые светят почти в два раза дольше. Многие из магазинов с неоновыми вывесками, с которыми мне пришлось столкнуться, работают около 20 лет и пользуются статусом местных достопримечательностей. Их яркие витрины с именами и фразами на японском и иностранных языках, фигурами и различными другими элементами дизайна, напоминают маяки, привлекающие внимание прохожих и приглашающие их зайти внутрь. Исследовав Токио и его окрестности, я могу смело утверждать, что в том, что касается разнообразия и количества изделий из неона, столичный регион не имеет равных в мире.

Идзакая «Сакэкура рики» на западной стороне станции Омия в Сайтаме

Ресторан корейского барбекю «Сампоэн» в районе Ногата города Накано, Токио

Магазин блинчиков Santa Monica в токийском Харадзюку

Мастера неона

Фотографируя освещенную неоновыми огнями улицу, я обычно испытываю смесь ностальгии и меланхолии. Сперва мне казалось, что эти чувства представляют собой некое коллективное воспоминание, сформировавшееся в лучах гипнотизирующих неоновых огней. Но отыскивая в столице остатки неоновых джунглей, я обнаружил, что ностальгический оттенок в моей памяти появился благодаря ярко выраженной ауре самих вывесок.

Важным элементом привлекательности неоновых огней является ощущение их индивидуальности. Опытные мастера нагревают стекло над горелкой, затем изгибают эластичный материал, вручную формируя из трубок слова, изображения и другие компоненты вывесок и витрин. Затем трубки заполняют газом, соответствующим цвету, который хотят получить: аргон для синего и неон для красноватого оттенка. Это трудоемкий процесс, но, по моему мнению, именно он придает человеческое измерение свету, исходящему от этих фигур из стекла и газа.

Работник Aoi Neon Ёкояма Ёсинобу нагревает стеклянную трубку. Он начал заниматься неоном еще будучи подростком и в течение своей карьеры создал множество крупных рекламных объявлений и вывесок, заслужив звание «мастера неона»

По сравнению со светодиодными панелями с их плоским неравномерным светом, неон отличает мягкое, теплое свечение, равномерно распределенное вдоль всей длины трубки и придающее характерный манящий вид вывескам в витринах магазинов, а также рекламным щитам, расположенным на стенах и вдоль дорог. Несмотря на все преимущества светодиодов, их свет никогда не сравнится с мягким, привлекательным сиянием неона.

Возрождение неона

Как и многие другие аспекты привычной жизни, неоновые вывески пали жертвой COVID-19. В период пандемии рестораны и другие заведения принялись один за другим навсегда отключать свои неоновые рекламы. Тем не менее, налицо явные признаки возвращения неона. С осени 2020 года я наблюдаю обнадеживающую тенденцию: стремительно растет количество молодых предпринимателей, выбирающих для своего нового бизнеса неоновые вывески. Большинство новых вывесок представляют собой скромные монохромные конструкции, скорее дополняющие окружающее пространство, чем выделяющиеся на его фоне. Что ж, таково влияние общей сдержанной атмосферы нашего времени.

Заинтригованный таким развитием событий, я поинтересовался у молодых владельцев магазинов, почему они предпочитают старомодные неоновые дисплеи более новой светодиодной технологии. Многие говорили, что неон знаменует собой расцвет ретро поп-культуры и, таким образом, выходит за рамки целых поколений. С их точки зрения, залитые неоновым светом пейзажи настолько знакомы всем, что вызывают ностальгическое, сентиментальное чувство возвращения домой.

Неоновая вывеска над входом в «Судзунари Ёкотё», район магазинов и баров в районе Китадзава, Сибуя

Ресторан Gyōza Shack в Сангэндзая, Сэтагая

Торговая улица Дзюндзё в Коэндзи, Сугинами

Из-за пандемии нам пришлось ограничить многие привычные контакты и взаимодействие. Особенно негативно изоляция отразилась на молодых поколениях, лишившихся возможности налаживать и поддерживать социальные связи. Я рассматриваю обращение молодых предпринимателей к неоновым вывескам как попытку создать новые пространства, где молодые люди смогут снова взаимодействовать и быть собой. Такие заведения, как сакэ-магазин и стоячий бар Kuwahara Shōten, а также эклектичный гибрид бакалеи и паба Yellow Page Setagaya, в полной мере используют ностальгическое восприятие неона и его уютный, манящий свет, словно приглашающий посетителей войти внутрь и пообщаться. Для этих компаний неон является способом переломить ситуацию и возродить то, что было потеряно в условиях коронавируса: чувство общности.

Стоячий бар «Кувахара сётэн» в районе Нисиготанда в Синагаве

Название Yellow Page Setagaya связано с районом Токио, где работает компания. Днем это бакалейный магазин, а ночью идзакая

Фотографии и текст: Накамура Осаму

Фотография к заголовку: Идзакая «Рики-но кура» в районе Даймон-тё недалеко от станции Омия в Сайтаме

‎Альбом «Neon Tokyo // ?????

‎Альбом «Neon Tokyo // ????? — Single» (potsu) в Apple Music

potsu

ЭЛЕКТРОНИКА · 2017

Neon Tokyo // ?????

• Algeria
• Angola
• Armenia
• Azerbaijan
• Bahrain
• Benin
• Botswana
• Cameroun
• Cape Verde
• Chad
• Côte d’Ivoire
• Congo, The Democratic Republic Of The
• Egypt
• Eswatini
• Gabon
• Gambia
• Ghana
• Guinea-Bissau
• India
• Iraq
• Israel
• Jordan
• Kenya
• Kuwait
• Lebanon
• Liberia
• Libya
• Madagascar
• Malawi
• Mali
• Mauritania
• Mauritius
• Morocco
• Mozambique
• Namibia
• Niger (English)
• Nigeria
• Oman
• Qatar
• Congo, Republic of
• Rwanda
• Saudi Arabia
• Senegal
• Seychelles
• Sierra Leone
• South Africa
• Sri Lanka
• Tajikistan
• Tanzania, United Republic Of
• Tunisia
• Turkmenistan
• United Arab Emirates
• Uganda
• Yemen
• Zambia
• Zimbabwe

• Australia
• Bhutan
• Cambodia
• 中国大陆
• Fiji
• 香港
• Indonesia (English)
• 日本
• Kazakhstan
• 대한민국
• Kyrgyzstan
• Lao People’s Democratic Republic
• 澳門
• Malaysia (English)
• Maldives
• Micronesia, Federated States of
• Mongolia
• Myanmar
• Nepal
• New Zealand
• Papua New Guinea
• Philippines
• Singapore
• Solomon Islands
• 台灣
• Thailand
• Tonga
• Turkmenistan
• Uzbekistan
• Vanuatu
• Vietnam

• Armenia
• Österreich
• Belarus
• Belgium
• Bosnia and Herzegovina
• Bulgaria
• Croatia
• Cyprus
• Czech Republic
• Denmark
• Estonia
• Finland
• France (Français)
• Georgia
• Deutschland
• Greece
• Hungary
• Iceland
• Ireland
• Italia
• Kosovo
• Latvia
• Lithuania
• Luxembourg (English)
• Malta
• Moldova, Republic Of
• Montenegro
• Nederland
• North Macedonia
• Norway
• Poland
• Portugal (Português)
• Romania
• Россия
• Serbia
• Slovakia
• Slovenia
• España
• Sverige
• Schweiz
• Turkey
• Ukraine
• United Kingdom

• Anguilla
• Antigua and Barbuda
• Argentina (Español)
• Bahamas
• Barbados
• Belize
• Bermuda
• Bolivia (Español)
• Brasil
• Virgin Islands, British
• Cayman Islands
• Chile (Español)
• Colombia (Español)
• Costa Rica (Español)
• Dominica
• República Dominicana
• Ecuador (Español)
• El Salvador (Español)
• Grenada
• Guatemala (Español)
• Guyana
• Honduras (Español)
• Jamaica
• México
• Montserrat
• Nicaragua (Español)
• Panamá
• Paraguay (Español)
• Perú
• St. Kitts and Nevis
• Saint Lucia
• St. Vincent and The Grenadines
• Suriname
• Trinidad and Tobago
• Turks and Caicos
• Uruguay (English)
• Venezuela (Español)

• Canada (English)
• Canada (Français)
• United States
• Estados Unidos (Español México)
• الولايات المتحدة
• США
• 美国 (简体中文)
• États-Unis (Français France)
• 미국
• Estados Unidos (Português Brasil)
• Hoa Kỳ
• 美國 (繁體中文台灣)

Неоновые огни Токио: 5 лучших мест, чтобы увидеть Токио ночью Они горят всю ночь 7 дней в неделю и настолько яркие, что кажется, что город вообще не засыпает. Огни Токио настолько яркие, что их видно из космоса. И даже если вы живете в городе, ночное время в Токио может выглядеть немного иначе, чем вы привыкли.

Яркая реклама, облепившая вертикальные стены почти всех зданий на улице, стала самостоятельным достопримечательностью. Вы можете увидеть эти неоновые огни вблизи и издалека по всему городу Токио. Тем не менее, ниже представлены 5 мест, которые я рекомендую посетить.

5 лучших мест, где можно увидеть неоновые огни

Синдзюку

90 002 Синдзюку, пожалуй, самое известное место, где можно увидеть неоновые огни Токио. Просто сделайте один шаг от западного выхода со станции JR Синдзюку, и вы поймете, что я имею в виду. Повсюду неоновые огни. Повсюду толпы людей, так как это большая конечная станция в Токио, и каждый день через нее проходят тысячи людей. Это также удобный район, где вы найдете практически все.

В шаговой доступности несколько универмагов, сотни ресторанов, несколько кинотеатров, караоке, парк «Синдзюку Гёэн» и т. д. Так что можно бродить по этому району целый день и все равно не успеть видеть все это. Если вы хотите увидеть неоновые огни сверху, отправляйтесь в обсерваторию Токийского столичного правительственного здания. Он находится на верхнем этаже высотного здания, примерно в 10 минутах ходьбы от станции. И это бесплатно!

Доступ: Станция JR Shinjuku линии JR Yamanote, линии JR Chuo, линии JR Shonan Shinjuku или станция Shinjuku линий Keio и Odakyu, или линия Marunouchi, линия Toei Shinjuku, линия метро Oedo Line

Сибуя

Вы можете знать о Сибуя по знаменитому перекрестку перед станцией. Удивительно, как сотни пешеходов могут перейти с каждого из четырех углов перекрестка, не превращаясь в полный хаос. Это может быть подвиг, на который способны только японцы! Если смотреть на это явление сверху, оно выглядит как ковер из движущихся людей. Сцена довольно впечатляющая, когда вы видите это ночью с неоновыми огнями на заднем плане.

Сибуя известен как район, где собирается молодежь Токио. Он расположен рядом с другим известным центром поп-культуры, Харадзюку, и вы можете пройти между этими районами примерно за 20 минут. Вы сможете найти универмаги, а также другие более дешевые магазины, ориентированные на молодое поколение. Есть также много ресторанов и ресторанов «изакая», которые являются японскими ресторанами, куда большинство японцев ходят, чтобы выпить алкоголь и пообедать в непринужденной обстановке. Эти рестораны «изакая» — отличное место, чтобы попробовать японскую кухню, так как в них есть всевозможные блюда, приготовленные небольшими порциями.

Доступ: Станция JR Shibuya на линии JR Yamanote или станция Shibuya на линии Hanzomon, линия метро Ginza

Ikebukuro

Доступ: JR Станция Икебукуро на линии Яманотэ или Станция Икебукуро на линии Юракутё, линии Маруноути, линии метро Фуку-Тосин

Юракучо/Гиндза

9 0002

Эта область более сложная, чем к первым трем областям выше. Есть универмаги и места, где можно поесть, но это не кажется таким переполненным или хаотичным. Это область, ориентированная на взрослых, а не на молодежь. Расстояние между Юракучо и Гиндзой составляет всего 5 минут пешком. Гинза славится среди иностранных туристов возможностями для шоппинга. Универмаги и бутики в основном заполнены дорогими брендами, хотя вы также можете найти огромные магазины быстрой моды, такие как «UNIQLO» или «GU».

Центром этого торгового района является Тюо Дори, большая улица, закрытая для движения с 12 до 17 часов по выходным. Поскольку автомобили не беспокоят их, вся улица заполнена пешеходами, которые приходят и уходят из многочисленных магазинов, выстроившихся вдоль улицы на протяжении 8 длинных кварталов. Прогуляйтесь по этой улице после наступления темноты, и сцена изменится на свет от неоновой рекламы, выстроившейся по обеим сторонам улицы, и автомобили, медленно проезжающие между ними. Это сцена, которая заставит вас вытащить камеру и сделать несколько снимков.

Добраться до Юракучо: Станция JR Юракутё на линии JR Яманотэ или Кейхин Тохоку

Доехать до Гиндзы: Станция Гиндза на линии Гиндза, линии Хибия, линии метро Маруноути

  90 003

Одайба

Одайба — залив Токио. Он расположен на искусственном острове в Токийском заливе. Вы можете добраться до этого района на метро по линии Tokyo Rinkai или монорельсовой дороге Yurikamome через знаменитый Радужный мост. Почти все скажут, что Радужный мост является символом района Одайба. Но не обманывайте себя, он не окрашен в радужные цвета, как можно предположить из названия. На самом деле он белый. Ночью он подсвечивается огнями, что делает ночной вид на мост вместе с неоновыми огнями города Токио на заднем плане прекрасным зрелищем. В особый период с начала декабря по начало января огни становятся радужными, что делает «радужный мост» реальностью. Набережная торговых рядов, обращенная к мосту, также украшена иллюминацией и является отличным местом для фотографирования.

Еще одна ночная достопримечательность Одайбы — гигантский робот «Гандам». Он стоит как охранник у входа в «Diver City», один из торговых центров на Одайбе. Это внушающее благоговение зрелище, которое заставляет вас чувствовать себя крошечным даже днем. Тем не менее, это еще более удивительно ночью, когда он освещен. Гигантское колесо обозрения, прикрепленное к другому торговому центру Venus Fort, также подсвечивается ночью. Это довольно красиво само по себе. И на ней весело кататься всей семьей, так как сверху открывается вид на район Одайба. Есть даже полностью прозрачные сидячие автомобили для тех из вас, кто хочет получить дополнительные ощущения от возможности видеть под ногами.

Доступ: Станция Аоми, Станция Дайба, Станция Дайба Кайхин Коэн на монорельсовой дороге Юрикамомэ (в зависимости от того, в какой район Одайба вы хотите добраться) или Станция телепорта Токио на линии метро Токио Ринкай

Чем заняться думаете о том, чтобы получить максимальную отдачу от поездки в Токио?

Вот как…

GoWithGuide – это сервис, предоставляющий клиентам тур и гида, которые им больше всего подходят. Вы можете искать путеводители и туры, например, на веб-сайте интернет-магазинов.

Все гиды создают свои собственные туры по Токио, поэтому все туры разные. Вы также можете отправить сообщение непосредственно гиду, чтобы задать вопросы или передать запросы. Примерами этого может быть продолжительность тура, место встречи или место, где вы будете обедать.

А если вы не нашли подходящего тура в списке туров, вы можете запросить тур. В течение полдня, целого дня или более вы можете написать, что именно вы хотели бы увидеть или съесть, и т. д. Существует множество путеводителей по Токио, и все путеводители смогут увидеть такие запросы. Гиды, которые доступны в указанные вами даты, порекомендуют маршрут тура именно для вас. Таким образом, вы сможете сравнить то, что предлагают несколько руководств, и посмотреть, какое из них лучше всего подходит для вас. Таким образом, вы можете создать свой собственный индивидуальный тур.

Большинство экскурсий являются пешеходными и организованы таким образом, чтобы вы могли пользоваться системой общественного транспорта во время осмотра достопримечательностей и получить представление о планировке города. Это опыт, который даст вам представление о том, как местные жители передвигаются в течение своей повседневной жизни. Это также самый простой и эффективный способ передвижения по Токио. Тем не менее, у вас также есть возможность нанять частный автомобиль и водителя для вашего тура. Это полезная и удобная опция для людей с ограниченными возможностями или пожилых людей, которые не могут часами гулять по городу. Поймать такси тоже нормально, но иногда его просто не найти, поэтому иметь машину только для себя довольно удобно, хотя и дорого.

Вы также можете просмотреть видеоролики профилей гидов, чтобы узнать, что они за люди, а также посмотреть отзывы, которые они получили от других клиентов. Это важный этап в выборе тура. В большинстве мест вы не можете ни выбрать своего гида, ни увидеть, как он выглядит или звучит, до дня тура. И у вас могут быть предпочтения относительно того, какой у вас будет гид, например, женщина, молодой или старый. Вы проведете с ними целый день, поэтому наличие приятного компаньона во время вашего тура является важным аспектом прекрасного дня. Поэтому внимательно просмотрите наш веб-сайт и выберите идеальное руководство для вас. Надеюсь, вам понравится ваше посещение крупнейшего города Японии, Токио. 9

9 Лучшие и самые популярные туры в Токио sa: 9 Чем заняться

9 Лучшее Чем заняться в Харадзюку

Спланируйте поездку в Токио

Поговорите с местным гидом, который поможет организовать вашу поездку.

Начало работы

Tokyo Neon — Etsy.de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное,
присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

(
1000+ релевантных результатов,

с рекламой

Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров.

Sakura Изображения, стоковые фотографии и картинки Sakura

Воспользуйтесь безграничным количеством фотографий с высоким разрешением Sakura для коммерческих целей.

Низкий угол обзора сакуры на фоне ярко-голубого безоблачного неба

Крупным планом вид красивых ярко-розовых миндальных цветов на ветке

Закрытый вид на красивые саженцы сосны и солнечные лучи

Селективное фокусирование цветов на ветвях сакуры

Ветви сакуры и красивые гейши с красным и белым макияжем на солнце

Close up view of pink flowers on the branches of sakura tree

Закрытый вид на красивые саженцы сосны и солнечные лучи

Селективный фокус красивого цветения вишни

Розовые цветы на ветвях цветущей вишни в парке

Макро фото цветущих розовых цветов на ветке вишни

Крупный план красивого розового цветка вишни, лежащего на деревянной поверхности

Вид снизу цветущей и японской вишни на фоне голубого неба

Селективный фокус гейши в кимоно, держащей катану в дыму и ветвях сакуры

Крупный план красивых ароматических розовых вишневых цветов на дереве

Ветви деревьев и красивые гейши с красным и белым макияжем изолированы на белом

Японская живопись на сером холме и ветвях Сакуры на белом фоне

Красивые розовые миндальные цветы на ветвях, избирательный фокус

Селективное фокусирование ветвей деревьев и красивых улыбающихся гейш с зонтиком на солнце

Селективный фокус ветвей деревьев и красивых гейш с красным и белым макияжем, выделенный на белом

Макро фото цветущих розовых цветов ароматной вишни в парке

Селективный фокус ветвей деревьев и танцующих гейш с красной тканью на фоне солнечного света

Молодой африканский американец держит на вынос напиток возле розового вишневого дерева на улице

Селективный фокус розовых цветов на ветвях сакуры

Селективный фокус гейши в черном кимоно, держащей катану в дыму и ветвях сакуры

Крупный план красивого розового цветка вишни на дереве

Вид снизу цветущих розовых цветов на ветвях вишни против неба, баннер

Селективный фокус ветвей сакуры и красивых гейш, держащих красные цветы на солнце

Close up view of pink flowers on the branches of sakura tree

Close up view of pink flowers on the branches of sakura cherry tree

Крупный план красивых розовых вишневых цветов на дереве на открытом воздухе

Счастливый африканский американец в рубашке, идущий рядом с розовым вишневым деревом

Крупный план красивого розового цветка вишни на зеленом природном фоне

Цветущие розовые цветы на ветвях вишни против неба в парке

Закрываем цветущие цветы на гвоздике вишни, баннер

Низкий угол обзора ветвей цветущих розовых цветов на вишневом дереве рядом со зданием

Цветущие розовые цветы на ветвях вишни, знамя

Селективный фокус красивых гейш в черном кимоно с красными цветами в волосах, держащих ветви сакуры изолированы на черном

Цветущая и розовая японская вишня рядом со зданием

Молодой африканский американец в футболке машет рукой возле вишневого дерева

Селективный фокус красивой гейши в черном кимоно с красными цветами в волосах, держащих веер руки и ветви сакуры, изолированные на черном

Селективное фокусирование ветвей деревьев и красивых гейш с закрытыми глазами и красной тканью на фоне солнечного света

Крупный план красивых розовых вишневых цветов на дереве

Селективный фокус красивых гейш в черном кимоно с красными цветами в волосах и ветвями сакуры, изолированными на черном

Селективный фокус розовых цветов на ветвях сакуры

Закрыть цветущие розовые цветы на ветвях вишни

Селективный фокус ветвей деревьев и гейш с красным и белым макияжем и закрытыми глазами при солнечном свете

Низкий угол обзора цветущей и розовой вишни возле здания, баннер

Полная длина счастливый африканский американец в рубашке куртка ходить рядом с розовым вишневым деревом

Розовые цветы на ветвях сакуры против голубого безоблачного неба

Селективное фокусирование ветвей деревьев и красивых улыбающихся гейш с зонтиком на солнце

Как выглядит цветущая сакура.

Цветущая сакура – картинки. Смотреть красивые фото сакуры

С конца января в Японии в самых южных префектурах начинается цветение сакуры. Сакура – это один из массы видов , чаще всего декоративный, не плодоносящий.

Зато цветы сакуры – это нечто удивительно нежное и прекрасное…

В Японии он все еще выращивается на 200 различных разновидностях сакуры, еще один прекрасный, чем другой. Самыми известными являются гора сакура, называемая джамасакури. Они растут дикими, в отдаленных местах, на склонах, и как только они расцветают, они напоминают о красивых розовых облаках издалека. Этот тип сакуры легендарный, известный как сакура с тонкой цветущей ветвями. Особенно в западных регионах Японии, разновидности крошечных цветов, которые, как говорят, живут тысячи лет, процветают.

Однако большинство разновидностей сакуры Токио не относятся к долголетию. Плоды сакура абсолютно ничтожны, не слишком велики или вкусны, и оплачивают их красоту, чтобы сконцентрировать эти растения на своих цветах. Сакурские цветы также используются с большим успехом в кулинарной промышленности. Особенно на свадьбах мне всегда нравился традиционный напиток, сделанный из салированных цветов сакуры, которые, после цветения цветка в контейнере, открываются, а затем выглядят так, как будто они снова цветут.

Не зря сакура является национальным символом Японии.

Древняя легенда гласит, что основатель династии японских императоров, правнук богини Солнца, выбрал себе в жены младшую дочь бога гор, Цветущую. И этим предрешил судьбу своих потомков, которые с тех пор должны были проживать жизнь яркую и прекрасную, но короткую, как жизнь цветов сакуры. А вот если бы он предпочел старшую дочь, Высокую скалу, то получили бы его потомки жизнь крепкую и вечную, как камни.

Таким образом производится очень вкусный, а также напиток для дегустации глаз. В повседневной жизни японцев сакура явно выделяется как символ доброты, скромности и безмятежности. В японской культуре мы часто сталкиваемся с сакурами в различных проектах, они состоят из разных украшений, и они становятся темой для многих произведений искусства. Любители Сакуры по всей Японии смотрят, как охотно сообщают о своем расцвете, когда мы смотрим отчеты о погоде, прежде чем отправиться на желательный отдых.

Для японцев красота сакурских цветов буквально является пищей для их душ, поэтому они часто блуждают по сакурамским цветам в разных частях Японии. Среди первых, змеи процветают на юге острова Кюсю, где они цветут с середины апреля до северного острова Хоккайдо, где они расцветают до мая в мае.

Но как сложилось, так сложилось…

Зато японцы получили праздник «ханами», вернее, даже не праздник, а традицию любования цветением.

Хотя традиция «ханами» относится не только к цветению сакуры (фото),

а также распространяется на любование цветущими сливами, ландышами, тюльпанами и т.д.

Как ни странно красота красивая сакура в Японии могли всегда с энтузиазмом восхищаются воинов и самураев и путешествовал красоты цветущие вишневые деревья высоко в горах и в церквях затем провели праздничный банкет, который восхвалял красоту цветущей вишни в цвету в его стихах. На сегодняшний день говорят, что воздух, насыщенный кровоточащимися змеями, излучающими наружу, улыбался и скелет на его неподвижном лице. И когда бриз приносит ветры положительных настроений, вызванных сакурой, каждый, включая животных, спешит на холм, чтобы почувствовать атмосферу как можно ближе.

Но чаще всего все-таки говорят о ханами, как о любовании цветущей сакурой. Цветет сакура с января по апрель в разных районах Японии. По японскому телевидению сообщают о сроках цветения сакуры, чтобы люди смогли им вполне насладиться. Некоторые туристы, особенно ценящие прекрасное, даже планируют свое по Японии таким образом, чтобы перемещаться по стране вслед за цветением сакуры. В одном месте сакура цветет примерно неделю и в течение этой недели улицы и парки заполнены людьми, наслаждающимися этим прекрасным зрелищем.

Улица Виноградска полна цветущего цветущего сакура. Они будут цвести меньше недели, а затем закончатся. Мне всегда жаль, они просто исчезнут, и будут зеленые деревья с карликовыми восковыми вишнями, которые нельзя есть. Это открытие связано с Зузкой из Зквашено, которая недавно спросила, где сакура, и что-то с ними что-то значило. Было ясно, что он хочет есть или пить. Японские цветы сакуры загружаются в соль подобно карпу. Мойте, подкисляйте, воск, сушите, используйте. Соль сушат, а уксус сохраняет красивый цвет — и это тоже радость, конечно.

Тем не менее, это всегда полоскание, вымачивание и использование их очень деликатных ароматов и особенно их прекрасный внешний вид. Можно приготовить различные изысканные блюда и напитки. В самом чистом месте застрелите цветы сакуры. Вам не нужно обнимать дерево, но быть самым чувствительным к нему и стараться не слишком сильно страдать от рейда.

Очистите цветы от остатков древесины и листьев и тщательно промойте. Нанести на посуду и высушить другими тканями. Затем торф 50 г соли и встряхните его в миске. Груз и соль помогут влаге из цветов. Некоторая соль может осаждаться по бокам по бокам. Загрузите вес 100 г и снова оберните фольгу. На этот раз блюдо будет отдыхать 3 дня.

Если вам не нравится свисать и расстегивать чулки из стиральной машины, это примерно в тысячу раз хуже. Такие загруженные цветы усилят их аромат, чтобы они казались вам немного неприятными. Идеально для сушки вам нужно что-то продуктивное. По сравнению с первоначальной отменой, добавление к другому листу является полным комфортом.

Ночью деревья цветущей сакуры деликатно подсвечивают и процесс любования продолжается.

Одним из символов Японии является цветущая сакура. Для японцев они также напоминают о быстротечной жизни. Японские вишни выращивались из двух домашних вишневых видов в Японии. Создано множество сортов с простыми или полными цветами. Цвет цветов от чистого белого до кремового до насыщенного розового. Лиственные листья заострены, с пильными полотнами.

Сакурское цветение начинается в Японии на Окинаве, а в конце марта они процветают в Токио, Хоккайдо в апреле. Информационные программы сообщаются в начале цветения. В то время японцы гуляли с друзьями и семьей, наблюдая за сакурой в святилищах и парках.

Не остаются в стороне от вдохновляющего зрелища любования цветущей сакурой и , добавляя ему трогательности и милоты.

Из Японии сакура распространилась в Европу и Америку совсем недавно. Тем не менее, один из сортов, исчезнувших в Японии, был вновь открыт в британском саду, а оттуда вернулся в Японию. Цветущие вишни — тонкая красота восхищалась веками. От нашего корреспондента из Японии.

Им нравилась тонкая красота, которую они ценили больше всего декоративных растений. Более того, цветение вишни занимает привилегированное место в истории и культуре Японии. В некоторых контекстах японский эквивалент слова «цветок» означает только сакура. Эта вишня была предметом японского восхищения более тысячи лет.

Цветущую сакуру, кстати, можно увидеть и полюбоваться ею не только в Японии.

Эта декоративная вишня встречается и в близлежащих странах типа Кореи и Китая, и в других частях света. Так, в германском городе Бонне есть такая знаменитая аллея из сакур, которая весной превращается в кусочек Японии. И немцам не надо ехать далеко, чтобы насладиться зрелищем цветения сакуры (фото).

Изящная вишня — исключительно общий элемент японского пейзажа. Есть около 300 разновидностей вишневых деревьев, и вам не нужно далеко ходить, чтобы встретиться с одним из них. Цветы сакуры в основном имеют пять лепестков с надрезанными краями и собраны в соцветиях — после нескольких цветов в каждой. Некоторые из них почти белые, другие розовые, а некоторые — алые. Иногда цвет цветка состоит из нескольких тонких оттенков. На протяжении веков цвета и формы цветущей сакуры ассоциировались в Японии с чистотой и простотой.

Когда вишневое дерево в полном расцвете, оно действительно бросается в глаза. В мягком свете облаков тонкие лепестки окружают бледное свечение. Еще более красивые вишневые сады — потому что чем больше деревьев, тем более описываемое описание. Белые вишневые цветы славятся горным хребтом Йошино. Часть этой области называется Хитоми Сенбон — «тысяча вишней в мгновение ока». Действительно, когда глаз достигает горных склонов, они отбеливают цветы, словно снег покрывает их.

Есть японский садик и в московском Ботаническом саду. Москвичи имеют возможность устраивать не только «московский ханами» для любования цветущей , которой в Ботаническом саду море, но и «японский ханами» для наслаждения цветением именно японской сакуры.

Интересные эффекты получаются с помощью метода посадки вишни. Например, если они растут параллельными рядами на таком расстоянии, что деревья из соседних рядов касаются сучья, то формируются «вишневые туннели». Представьте себе: накладные расходы у нас есть розовый свод цветущей сакуры, а под ногами — ковер павших лепестков.

Но эти тонкие цветы не постоянны — они падают после двух, трех дней, а иногда и быстрее. Продолжительность сезона цветения связана с погодой. В Японии сезон цветения вишни длится с января по конец мая: он начинается на Окинаве и заканчивается на Хоккайдо. Сообщается о движениях «вишневого фронта». Через телевидение, радио, прессу и Интернет вы можете узнать, где вишневые сады цветут в Японии. Таким образом, миллионы японцев притворяются местами, чтобы посмотреть на цветущую сакуру.

Пользовательские ханами родились в старые времена. Для культиваторов этой традиции объектом наслаждения является, конечно же, цветение вишни. В период Хэйан в аристократии проводились праздники, украшения которых были цветущими сакурами. Феодальные джентльмены и другие выдающиеся гости собрались под деревьями и читали стихи, прославляющие очарование цветов. Дамы были одеты в туалеты, украшенные мотивом сакуры.

В эпоху Эдо эта форма развлечений — пикник под цветущими вишнями — также была принята среди низших классов общества. Среди семьи и друзей были съедены, пьяны, пели и танцевали, а глаза гуляков наслаждались видом сакуры, покрытой цветами. Обычай ханами по-прежнему очень популярен сегодня и широко культивируется. Японцы отправляются в свои любимые тихие места, чтобы полюбоваться ветками, щедро разбрызганными розовым пухом.

А если и до Японии, и до Москвы от вас далековато, можете путешествовать туда, где цветет сакура, и еще посмотреть видео ниже…

В Японии полагают, что тому, кто не воспринимает красоту Природы, нельзя доверять ни в чем, поскольку у него «сердце из камня». С каждым временем года у японцев были связаны определенные обычаи и обряды. Особую известность получили ханами
– любование цветами.

Сакура — неотъемлемая часть истории и культуры страны восходящего солнца. Этот мотив был найден в японской литературе, поэзии, театре и музыке. На протяжении веков художники гравелировали цветущие вишни по различным предметам — от керамики до атрибутики.

Сакура также была популярна среди самураев. Они должны были дать феодалу полную преданность умереть без колебаний. Вишневый цвет был хорошим символом непродолжительности жизни. В энциклопедии «Коданша» в Японии мы читаем: «Вишневый цвет, который быстро раздувается и сразу теряет свои хлопья, стал подходящим символом японской эстетики, подчеркивая красоту флоры».

Иероглифика (хана)
— цветок. Дословно означает любование цветами. В восприятии японцев слово «хана»
выходит за пределы конкретного узкого понятия. Оно обозначает лучшую пору, гордость, цвет чего-либо, а также входит в многообразные сложные слова — «ханабанасий»
(блестящий, блистательный), «ханагата»
(театральная звезда), «ханаёмэ»
(невеста), «ханамуко»
(жених).

Национальное поклонение сакуре продолжается и по сей день. Он часто появляется на красивых кимоно, шарфах и других частях гардероба, а также на различных предметах домашнего обихода. Тот факт, что многие красивые девушки гордятся тем, что дает Сакуре имя, означает, что дорога — это сердца японцев.

Бледно-розовый цветок — хрупкий, но настолько мощный, что он сумел запечатлеть прочную эмблему культуры страны цветущей вишни — это точный пример тонкой красоты шедевров нашего Создателя. Благородный вишневый лес хорошо подходит для скульптур, мебели и гравюр на дереве. Но это не из-за того, что эти сырые вишневые деревья настолько популярны в Японии. Японские сакуры — в отличие от вишен, растущих в других частях земного шара — выращиваются в основном для цветов, которые пользуются популярностью.

При разговорах о ханами имеется в виду не 1-2 цветочка, а множественное число цветов одного и того же вида. Никакие национальные праздники не оставляют в душе японцев такого сильного впечатления, как чередующиеся «маленькие ежегодные чудеса»
— цветение слив, сакуры, персиков, глицинии, хризантем.

История ханами началась еще со времен древнего Хэйана
, когда японская аристократия, изощрявшаяся в изяществе и изысканности манер, проводила часы под цветущими деревьями, наслаждаясь легкими напитками, салонными играми и складыванием по данному случаю стихов.

Сакура легко воспроизводится из рассады. Они высаживаются вдоль рек и главных улиц и в бесчисленных парках и рощах — как страна процветающей вишни длинной и широкой. Спящие вишни выглядят как удивительный розовый снег. Отсюда, без всякой причины, они грациозно падают на землю. Сильный ветер срывает с деревьев все облака бледно вниз и вниз, где он упадет. Японцы дали этому уникальному феномену имя сакура фубуки — вишневый цвет. Затем земля под деревьями сохранилась с красивым розовым ковровым покрытием.

У немногих очков природы есть такое успокаивающее заклинание, из которого выходят тонкие хлопья из цветущей сакуры. «Ханами» — пикник под цветущими вишнями. Это как национальная героиня. Когда он расцветает, вся Япония сумасшедшая. Но не потому, что это так вкусно, но из-за его феноменальной красоты.

Начинает прекрасное шествие цветов уме
(японская слива, напоминающая алычу). Первое ханами происходит в конце февраля — начале марта
в префектуре Сидзуока
(Атами, Югавара). Можно наблюдать цветение уме и в других районах, но знаменито именно ханами в Югаваре или Одаваре
(префектура Канагава). Эстафету у уме принимает фаворит японских цветов сакура
(японская вишня).

У большинства ханами ассоциируется с , так как именно она олицетворяет для иностранцев Японию. К тому же второе значение иероглифа «хана»
— «цветы сакуры»
, и понятие «ханами»
к настоящему времени преимущественно стало относиться к любованию сакурой.

Японскую сакуру на Западе именуют горной вишней или дикорастущей черешней
. Цветы ее, прекрасные, нежные, считаются олицетворением человеческой жизни, воплощением красоты японских женщин и национальным символом Японии. Ее можно встретить в Японии повсюду: в горных районах, по берегам рек, в городских и храмовых парках.

Каждый цветок сакуры рассказывает, по японскому поверью, о судьбе ребенка. Существует легенда:
чтобы доказать правителю Сегуну жестокость князя Хотты, смелый старшина деревни Сакура привел к нему своих детей и показал их спины, сплошь покрытые побоями княжеских слуг. Наказанный Хотта затаил смертельную обиду на жалобщика. Ему удалось тайком схватить Сакуру с детьми, привязал их к вишне и запорол до смерти. С тех пор вишни в Японии цветут розовыми цветами, ведь их окропила кровь безвинных детей сакуры.

Грустная легенда придает сакуре особую загадочность. А очарование цветущего дерева недаром породило в Японии ритуал любования цветущей сакурой и любимый народный праздник, совпадающий с приходом нового года.

Сегодня существует около 16 видов и примерно 400 сортов этого дерева
. Деревья — самой разнообразной формы и размеров.

Праздник цветущей сакуры
— один из древнейших обрядов японцев, а ханами, посвященное сакуре, происходит наиболее интересно, и в этом мероприятии-фестивале принимает участие около 90 % населения.

Каждый год, в конце марта, когда начинает цвести сакура, японцы семьями, трудовыми коллективами и в одиночку отправляются в близлежащие парки полюбоваться на это уникальное явление. По телевидению уже в начале марта сообщают сроки цветения сакуры в каждом отдельно взятом районе, а также информируют о количестве деревьев в каждом из парков. Одним из самых знаменитых парков, где посажены множество деревьев сакуры, цветение которой вызывает всеобщий восторг у местных жителей, и самих японцев, является парк Уено
, расположенный в Токио.

Японцы начинают готовиться к этому событию заранее. Служащие фирм планируют специальный день для наблюдения ханами, они идут на работу, но этот день проводят на воздухе в окружении сослуживцев, пьют саке — японскую рисовую водку, едят обенто — незамысловатую еду в коробочке — рисовые колобки онигири, рисовые сладости-моти, бутерброды, жареные кусочки курицы. Они поют под музыку «караоке», любуются великолепными цветами, которые при дуновении ветра становятся настоящим дождем из лепестков, и прекрасным пейзажем, окружающем их.

Мастера паркового искусства превращают все доступные им муниципальные участки зелени и даже собственные крошечные дворики в настоящие живые картины, богатейшая палитра которых постоянно изменяется, переходя по прихоти садовода и в зависимости от времени года от одного оттенка к другому. И это тоже повод для любования природой, который ни один японец не упустит.

Цветение сакуры очень кратковременно
, и это явление символизирует для японцев скоротечность всего в этом мире. Бело-розовое чудо длится всего несколько дней
, а иногда лишь несколько часов
, и для путешествия в Японию это – одно из самых благоприятных времен года.

фото с комментариями Дениса Коржонова

В Осаке сегодня дожди. Сакура почти вся уже розовым снегом спустилась с крон деревьев на землю, от ливней и ветра.

Прекрасный вечер у моста Kintaikyo, Iwakuni.

И ещё одна фотография из солнечного Киото. Сезон цветения сакуры сказочен в Японии: едва ли где-то ещё на планете можно увидеть столько прекрасных цветов над головой и улицы, залитые зеленью и светом.

В ожидании встречи на мосту Кинтай…Ивакуни, Япония.

Одно из красивейших мест Киото для любования сакурой — философская тропа. Это 2 километра тоннеля из сакуры вдоль канала, с мостиками и чайными домиками.

Yoshino — пожалуй, самое популярное у японцев место для любования цветением сакуры. Городок находится в горах, и к середине апреля покрывается коврами из тысяч деревьев вишни.

В этом году весна была очень холодная, и в Ёшино только что распустившиеся цветочки были почти сразу же сбиты каплями ливня. Но тем не менее цвета весной здесь просто прекрасны, каждый кусочек простой живой природы — словно гравюры или полотна цвета, которыми можно любоваться бесконечно.

В Японии мы уже несколько дней любуемся цветущей сакурой. Удивительно гулять под мягким небом бесконечных цветов вишни — белоснежных, нежно-розовых. Погода последние дни странная: часто льет дождь, а лепестки сакуры летят, словно снег, с древних деревьев

В Киото во время цветения сакуры проводятся удивительные фестивали света и музыки. На территории храма много японских клёнов и несколько деревьев сакуры, здесь они и сомкнули свои ветви.

Сегодня утром встретили чудесный рассвет у Фудзи. Всё же Япония — страна восходящего солнца, и напоследок гора открылась нам во всей красе. Chureito Pagoda, Фудзияма.

фотограф Денис Коржонов

500+ Сакура Картинки | Скачать бесплатные картинки на Unsplash

500+ Картинки сакуры | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

Исследовать › Изображения › Природа › Сакура

Выберите из тщательно подобранной подборки фотографий цветения японской сакуры. Всегда бесплатно на Unsplash.

Животные фотоСобытия фотоЧувства фотоПутешествие фотоСток фото и изображения0003

planttwilllightfilm

–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

David Brooke Martin

Цветы фотографииЦветыЦветы

TOMOKO UJI

Цветы фотографииHd цветочные обоиshibuya-ku

Hd вишневый цвет обоиГолубое небоHd небо обои

Mi Min

9 0002 Hd розовый фоткиHq фон фотографииHd обои

Iewek Gnos

Hd синий Обои中国上海市上海2021

Акира Дэн

kanumatochigiHd пейзажи обои

TOMOKO UJI

日本、長崎県壱岐市pinkflowersbotanical

TOMOKO UJI

Spring images & imagesp ink flowersblooming

Tree images & imagesbloomcloseup

Ling Xian Su

tokyotaito city7 chome-5-24 yanaka

Crystal Kay

japanoutdoors

TOMOKO UJI

nagasakiikiislandbloosom

Jelleke Vanooteghem

вишняHd вишневый цвет обоиHd белые обои

Yu Kato

Hd серые обои sakauraHd городские обои

note thanun

thailandchiang maiclear

TOMOKO UJI

壱岐市 長崎県 日本дерево сакурыЦветы изображения

Масааки Комори

японская вишняHd обоивесенние цветы

TOMOKO UJI

Ики Айлендсакура цветочный ботанический сад

–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

japanПрирода фотогосударствоbayashi

Цветы фотографииЦветыЦветы

Цветы фотографииЦветы hd картинкиshibuya-ku

Синие обои HD中国上海市上海2021

日本、長崎県壱岐市pinkflowersbotanical

Tree images & imagesbloomcloseup

japanoutdoors

nagasakiikiislandbloosom

Hd серые обоиsakauraHd обои города

壱岐市 長崎県 日本дерево сакурыЦветы изображения

японская вишняHd обоивесенние цветы

заводtwillightfilm

Hd вишневый цвет обоиголубое небоHd обои небо

Hd розовые обоиHq фоновые изображенияHd обои

кануматочигиHd пейзажи обои

Весна изображения и картинкирозовые цветыцветущие

tokyotaito city7 chome-5-24 yanaka 90 003

вишняHd вишневый цвет обоиHd белые обои

thailandchiang maiclear

Ики Айлендсакура цветочный ботанический сад

–––– –––– –––– – –––– ––––– –– – –– –––– – – –– ––– –– – ––– – –.

japanПрирода hd картинкиШтатbayashi

Цветы фотографииHD цветочные обоиshibuya-ku

Весна фото и розовые цветыцветущие

japanна улице

nagasakiikiislandbloosom

壱岐市 長崎県 日本дерево сакурыFlower images

planttwillightfilm

Hd blue wallpapers中国上海市上海2021

日本、長崎県壱岐市pinkflowersbotanical

Tree images & imagesbloomcloseup

CherryHd вишневый цвет обоиHd белые обои

японская вишняHd обоивесенние цветы

Цветы фотоЦветыЦветы

Hd сакура картинкиголубое небоHd небо обои

Hd розовый картинкиHq фон фотоHd обои

кануматочигиHd пейзажи обои

900 02 tokyotaito city7 chome-5-24 yanaka

Hd серые обоиsakauraHd обои города

thailandchiang maiclear

iki islandsakura flowerbotanical garden

Просмотр премиальных изображений на iStock | Скидка 20% на iStock

Unsplash

Красивые бесплатные изображения, подаренные самым щедрым сообществом фотографов в мире. Лучше, чем любые бесплатные или стоковые фотографии.

• О
• Блог
• Сообщество
• Присоединяйтесь к команде
• Разработчики/API
• Пресса
• Справочный центр

Продукт

• Обзор
• Награды Unsplash
• Unsplash for Education
• Unsplash для iOS
• Приложения и плагины

Популярные

• Фоны
• Бесплатные изображения
• Бесплатные стоковые фото
• Картинки с днем ​​рождения
• Классные фото
• Картинки природы
• Черный фон
• Белый фон
• Текстуры
• Фон рабочего стола

Обои

• HD обои
• 4k обои
• iPhone обои
• классные обои
• милые обои
• Живые обои
• Обои для ПК
• Черные обои
• Обои для iPad
• Обои для рабочего стола

• Политика конфиденциальности
• Условия

90 179 Безопасность

• Значок TwitterСкрыть Twitter
• Значок FacebookСкрыть Facebook
• Значок InstagramСкрыть Instagram

Sakura Бесплатные стоковые фотографии, изображения и картинки Sakura

Откройте для себя неограниченное количество изображений сакуры в высоком разрешении и стандартных изображений для коммерческого использования.

Бесплатная коллекция кистей для волос Photoshop

Услуги Ретуши Фотографий > Бесплатные Кисти для Фотошопа > Бесплатная коллекция кистей для волос Photoshop

Красиво уложенные волосы — важная часть практически любого женского портрета. Поэтому неудивительно, что иногда вы можете быть недовольны тем, как волосы выглядят на снимке — либо им не хватает объема, либо они слишком вьющиеся и спутанные. Одним из эффективных инструментов, которые могут вам помочь, в этом случае являются наши кисти для волос Photoshop.

Кисти являются общими в формате файла .ABR, применимого к файлам RAW и JPEG, а также совместимы с Photoshop 4-6. Наложить любую кисть для волос Photoshop из связки очень просто — это займет не более пары кликов.

Эти кисти для волос Photoshop бывают разного объема, текстуры и типа волос, так что вы обязательно найдете инструмент на свой вкус. Помимо портретов, не стесняйтесь использовать кисти для фотографий с рекламных съемок высокого класса, фотографий для модных и глянцевых журналов и т. Д. — всякий раз, когда волосы модели должны выглядеть гламурно, но при этом естественно.

Кисть для волос Photoshop # 1 «Preppy Style»

Бесплатно

Кисти для волос Photoshop # 2 «Femme Fatale»

Бесплатно

Кисти для волос Photoshop # 3 «Wavy»

Бесплатно

Кисть для фотошопа #4 «Goldilocks»

Бесплатно

Кисть для волос Photoshop # 5 «Frizz»

Бесплатно

Кисти для фотошопа #6 «Golden Curls»

Бесплатно

Кисть для фотошопа #7 «Adventurous»

Бесплатно

Кисти для фотошопа #8 «African Hair»

Бесплатно

Кисть для фотошопа #9 «Luxury»

Бесплатно

Кисть для фотошопа #10 «Hollywood»

Бесплатно

Кисти для фотошопа # 11 «Dense Smoke»

Бесплатно

Бесплатные кисти для фотошопа #12 «Candle»

Бесплатно

Кисти фотошоп для волос #13 «In the Café»

Бесплатно

Кисть для волос Photoshop Free # 14 «Cigarettes»

Бесплатно

Бесплатная кисть для волос Photoshop # 15 «Menthol Flavor»

Бесплатно

Кисти для волос Photoshop # 16 «Anxiety»

Бесплатно

Кисти Photoshop Волосы # 17 «Silence»

Бесплатно

Бесплатный Photoshop Кисти для Волос # 18 «Apathy»

Бесплатно

Кисть для фотошопа # 19 «Late Evening»

Бесплатно

Бесплатные кисти для фотошопа # 20 «Explosion»

Бесплатно

Бесплатные кисти для фотошопа #21 «Red Velvet»

Бесплатно

Бесплатная кисть для фотошопа #22 «Mint Candy»

Бесплатно

Бесплатная кисть для фотошопа #23 «Violet Flower»

Бесплатно

Кисть для рисования волос Photoshop # 24 «Pink Lipstick»

Бесплатно

Бесплатные кисти для фотошопа # 25 «Yellow Light»

Бесплатно

Кисти для фотошопа Free # 26 «Wine»

Бесплатно

Кисти для фотошопа #27 «Blue Paint»

Бесплатно

Кисть для волос Photoshop # 28 «Sand Dunes»

Бесплатно

Кисти для волос Photoshop #29 «Spray»

Бесплатно

Кисти для волос Photoshop #30 «Passion»

Бесплатно

Хотите еще больше бесплатных кистей Photoshop, тщательно созданных экспертами FixThePhoto? Затем щелкните ссылку и ознакомьтесь с многочисленными наборами кистей PS для разных случаев, жанров фотографии и дизайнерских проектов. Все из них разработаны с учетом потребностей конечного пользователя, поэтому вы можете легко объединить их в одном проекте и воплотить в жизнь любую творческую идею.

Кисть для фотошопа #31 «Cloud»

Бесплатно

Кисть для волос Photoshop #32 «Heart»

Бесплатно

Кисти для фотошопа #33 «Grunge»

Бесплатно

Кисть для фотошопа #34 «Flowers»

Бесплатно

Кисти для фотошопа #35 «Stars»

Бесплатно

Кисть для фотошопа #36 «Spray Paint»

Бесплатно

Советы по использованию кистей для волос Photoshop

забывайте настраивать эффект с помощью кисти для волос Photoshop после его применения. Измените цвет волос, их размер и расположение для лучшего результата. Как видите, мы предлагаем щетки для волос, подходящие для моделей в любом положении — стоят ли они прямо, спиной к камере, или повернуты влево / вправо, или даже лежат на земле.

Помните об этом при поиске подходящей кисти для волос Photoshop и выберите наиболее подходящую в соответствии с расположением модели на снимке. Это единственный верный способ добиться реалистичного вида прически.

Loading reviews …

10 бесплатных кистей Photoshop для рисования кожи и волос

ARTISTHUNT BLOG

10 бесплатных кистей Photoshop для рисования кожи и волос

Художница Marta Dahlig объясняет, как создать лучшие кисти для рисования в Photoshop.

Все 10 кистей вы можете бесплатно загрузить архивом по этой ссылке !

1. Круглая жесткая кисть с рваными краями

Эту кисть я использую для любого типа рисунков. Идеально подходит для первоначальных стадий раскрашивания, поскольку ее неровные края позволяют избежать резких переходов между цветами. Прекрасный вариант для создания великого множества тонов кожи.

Уровень непрозрачности — Opacity: 100%
Нажим — Flow: 100%
Интервал — Spacing: 10%
(Другая динамика) Непрозрачность и Колебание количества краски — (Other dynamics) Opacity and Flow: 0%
Сглаживание (Smoothing): включено

Бесплатный курс
Рисование для новичков

Полноценный 8-часовой курс для начинающих.
Состоит из 7 видео-уроков

2. Смешивающая шпаклевочная кисть

Смешивающая шпаклевочная кисть — прекрасный вариант для смешивания оттенков кожи. Благодаря своей форме и уровню непрозрачности, эта кисть может очень хорошо смешивать оттенки. Можно смягчать переходы между цветами с помощью этой кисти, используя инструмент Пипетка для выбора цвета.

Уровень непрозрачности — Opacity: 20-100%
Нажим — Flow: 100%
Интервал — Spacing: 6%
(Другая динамика) Непрозрачность и Колебание количества краски — (Other dynamics) Opacity and Flow: 0%
Рассеивание — Scattering: Обе оси (Both axes), 109%

3. Кисть-аэрограф

Исключительно полезный инструмент. Идеальная кисть для добавления самых различных элементов в ваш рисунок, начиная от прядок волос и заканчивая такими деталями как румяна, родинки, родимые пятна и так далее. Также подходит для смягчения краев нарисованных объектов и резких переходов между тенями.

Уровень непрозрачности — Opacity: 80-100%
Нажим — Flow: 100%
(Другая динамика) Непрозрачность и Колебание количества краски — (Other dynamics) Opacity and Flow: 0%
Динамика формы — (Shape Dynamics): просто включенная

4. Вращающаяся кисть

Идеальна для обогащения цветовой палитры уже раскрашенных частей тела персонажа. Можно очень легко добавлять новые тени: просто выберите цвет и нанесите на раскрашенную кожу. Также отлично работает и для смешивания оттенков кожи.

Уровень непрозрачности — Opacity: 50%
Нажим — Flow: 100%
Рассеивание — Scattering: 100%
(Другая динамика) Непрозрачность и Колебание количества краски — (Other dynamics) Opacity and Flow Jitter: 0%
Динамика формы — (Shape Dynamics): просто включенная

5. Шпаклевочная кисть

Ей хорошо изображать поры на коже. Используйте на низком уровне непрозрачности, на отдельном слое, чтобы в дальнейшем можно было поиграть с режимами наложения слоя (режим Мягкий Свет — дает естественный эффект). Для создания реалистичных пор создайте новый слой поверх существующего и с помощью кисти-аэрографа рандомно пометьте маленькими светлыми точками поверх предыдущих.

Уровень непрозрачности — Opacity: 100%
Нажим — Flow: 100%
Интервал — Spacing: 75%
(Другая динамика) Непрозрачность и Колебание количества краски — (Other dynamics) Opacity and Flow: 0%
Сглаживание: включено

6. Тройная точечная кисть

Нарисовав основу для волос кистью-аэрографом, можно добавить текстуру. Эта кисть прекрасно подойдет. Начните рисовать ею пряди волос, постепенно двигаясь от больших и темных к меньшим и светлым.

Уровень непрозрачности — Opacity: 100%
Нажим — Flow: 100%
(Другая динамика) Непрозрачность и Колебание количества краски — (Other dynamics) Opacity and Flow: 0%
Сглаживание: включено

7. Тонкая кисть

Простая кисть, идеальная для рисования ресничек. Используйте кисть на низком уровне непрозрачности, чтобы обозначить тени под ресницами (1). После этого, чуть уменьшите размер и повысьте непрозрачность, чтобы нарисовать сами ресницы (2). Также прекрасно подходит для рисования деталей волос.

Уровень непрозрачности — Opacity: 100%
Нажим — Flow: 100%
(Другая динамика) Непрозрачность и Колебание количества краски — (Other dynamics) Opacity and Flow: 0%
Сглаживание: включено
Динамика формы: включена

8. Кисть «Волшебная пыль»

Придает классный эффект текстурирования губ: выберите светлый цвет и нарисуйте поверх светлых участков губ. Для достижения натурального эффекта, постоянно меняйте размеры и уровни непрозрачности. Также, конечно, можно рисовать этой кистью волшебную пыль фей 🙂 Более того, можно даже рисовать этой кисть звезды! Крайне универсальная кисть.

Уровень непрозрачности — Opacity: 100%
Нажим — Flow: 100%
(Другая динамика) Непрозрачность и Колебание количества краски — (Other dynamics) Opacity and Flow: 0%
Сглаживание: включено
Рассеивание — Scattering: Обе оси (Both axes), 85%

9. Кисть для создания царапин

Была создана из фотографии листка растения. Превосходна для рисования царапин, шрамов. Выберите нейтральный коричневый цвет и рисуйте этой кистью поверх кожи (кликая мышкой, а не перетаскивая). Затем поэкспериментируйте с режимами наложения (я рекомендую Перекрытие). Далее можно уменьшить размер кисти и проработать некоторые части шрама еще более детально.

Уровень непрозрачности — Opacity: 30-40%
Нажим — Flow: 100%

10. «Грязная» кисть

Понятное дело, что создана для рисования грязи, как на теле, так и на одежде персонажа. Просто выберите темный цвет и щелкайте по нужной поверхности, которую нужно загрязнить, не забывая при этом постоянно переключать размеры кисти и уровни непрозрачности. Далее, установите режим наложения слоя Умножение и добавьте немного Размытия по Гауссу для естественного эффекта.

Уровень непрозрачности — Opacity: 10-50%
Нажим — Flow: 100%
(Другая динамика) Непрозрачность и Колебание количества краски — (Other dynamics) Opacity and Flow: 0%
Сглаживание: включено
Рассеивание — Scattering: 33%

Оригинал: 10 free Photoshop brushes for painting skin and hair

33+ лучших кистей для волос Photoshop 2023

Создание визуального проекта включает в себя множество сложных аспектов, но один из самых неприятных моментов — это прическа. Изящно оформленная и замысловато сплетенная часть тела, которую часто трудно правильно изобразить на странице.

Вопросы типа «Как изменить цвет волос в Photoshop?» и «Как рисовать волосы в Photoshop?» по этой причине являются обычными тропами в визуальных художественных кругах.

Тем не менее, многие люди не знают об огромном количестве качественных кистей для волос Photoshop, доступных для использования. Все, от дизайна волос в Photoshop до окрашивания волос в Photoshop, может быть покрыто качественной расческой.

Итак, мы решили составить список лучших кистей для волос Photoshop, полученных как из премиальных, так и из бесплатных источников, чтобы помочь вам создать идеальную шевелюру для ваших визуальных проектов.

Получите все необходимое, чтобы ускорить рабочий процесс Photoshop. Всего за 16 долларов вы получите неограниченный доступ к тысячам экшенов Photoshop, кистей Photoshop, надстроек, шаблонов, графики, шрифтов и фотографий.

Найти кисти Photoshop

Кисти для акварели

Абстрактные кисти

Текстовые эффекты

Винтажные кисти

Кисти для теней

Кисти для брызг

Smooth Hair Flow — это профессионально разработанный набор кистей для волос Photoshop, который поставляется с широким спектром стилей прядей, которые вы можете настроить. Каждая кисть хорошо подходит для высококачественного реалистичного дизайна, может быть нарисована на графических планшетах и ​​имеет универсальную палитру мазков, которую приятно использовать.

Экшен Photoshop «Волосы на лице» позволяет с легкостью добавлять фотореалистичные волосы на лицо к изображениям. Кисть требует, чтобы вы использовали фотографию с разрешением 72 dpi или выше, поставляется с полными настройками прозрачности и предоставляет полный видеоурок, который поможет вам нарисовать идеальное лицо волос. Впечатляющий инструмент для окрашивания волос в Photoshop для ретуширования изображений профессионального уровня.

Попробуйте эту бесплатную кисть, которая поможет вам рисовать волосы в Photoshop без каких-либо хлопот. Он чрезвычайно прост в использовании и в кратчайшие сроки станет незаменимой частью набора инструментов вашего художника.

Если вы ищете бесплатные кисти Photoshop для рисования волос и меха, вас ждет угощение. Эти кисти, созданные в Photoshop CS6, позволяют экспериментировать с уникальными комбинациями и создавать суперкрутые творения.

Здесь у нас есть три кисти для Photoshop, которые можно использовать, не тратя ни копейки; удивительно, правда? Загрузите их прямо сейчас или, по крайней мере, добавьте в свой список.

Этот набор содержит 10 бесплатных кистей Photoshop для волос. Теперь вы можете использовать эти потрясающие кисти для личных и коммерческих проектов, не тратя денег. Проверьте их прямо сейчас.

Здесь у нас есть фантастический набор кистей Photoshop для ретуши волос, которые помогут вам создать удивительно уникальные прически и текстуры в кратчайшие сроки. Мы рекомендуем вам попробовать эти кисти или, по крайней мере, добавить их в свой список.

Если вы хотите, чтобы у ваших персонажей были яркие волосы или строго монотонный стиль, эта коллекция кистей Photoshop сделает всю работу за вас. Внутри упаковки вы получите 15 высококачественных кистей размером 2500 пикселей, которые сделают процесс рисования проще простого.

Этот набор Photoshop состоит из женских расчесок с косичками и бантиками в волосах. Это отличный бесплатный подарок, цель которого — придать вашим персонажам милый и очаровательный вид. Кисти можно использовать бесплатно как для личных, так и для коммерческих проектов.

Хотите набор различных расчесок и стрижки для женщин? Не ищите ничего, кроме этого ресурса Photoshop, состоящего из 18 расчесок, которые гарантируют, что вы сможете рисовать волосы своего женского персонажа с максимальной легкостью и комфортом. Получите халяву прямо сейчас!

Оцените этот удивительно уникальный набор из 22 кистей Photoshop, которые помогут вам нарисовать волоски ресниц самым простым способом. Это важный ресурс, который поможет вам во многих будущих проектах и ​​должен быть в наборе инструментов любого цифрового художника.

Набор кистей Omri’s Brush Pack

— это обширная коллекция широкого ассортимента щеток для волос. В наборе кистей Omri есть все, от меха до фотореализма, иллюстраций и фэнтези, всех полов, стилей и плотностей.

Далее идет коллекция из четырех минималистичных фотореалистичных кистей для волос. Каждая кисть очень универсальна, имеет свои собственные параметры наложения и градации и может применяться как к волосам, так и к меховым кистям. Кисти поддерживаются во всех последних версиях Photoshop и во многих других приложениях для редактирования фотографий.

Para Vine — это набор из пяти уникальных расчесок, каждая из которых имеет свой культовый стиль и дизайн прядей. Кисти разработаны Para Vine, профессиональным художником, и обеспечивают простую в использовании функциональность для широкого спектра творческих приложений.

Если вы работаете над визуальным проектом в стиле фэнтези, то эта коллекция кистей для волос в стиле фэнтези идеально вам подойдет. Каждая кисть была разработана, чтобы придерживаться стиля фэнтези, и поставляется с четырнадцатью различными стилями мазка, которые подходят для обоих полов и широкого спектра причесок. Несмотря на то, что это более продвинутый инструмент для окрашивания волос в Photoshop, исполнение этих кистей в умелых руках впечатляет.

Волнистые волосы могут быть невероятно сложным стилем для правильного размещения на странице из-за их сложного и запутанного дизайна. К счастью, Wavy Hair Strands — это инструмент для создания кистей для волос в фотошопе, который решает многие из этих задач. Он предоставляет вам коллекцию специально разработанных кистей для волнистых волос, чтобы сделать процесс быстрым и простым.

Ищете специальные расчески для мужских причесок? Этот пакет содержит более двадцати различных кистей для волос с высоким разрешением, разработанных с учетом эстетики мужских волос. Они поставляются с широким спектром вариантов настройки и стилей, которые помогут вам создать именно ту мужскую прическу, которую вы хотите создать.

Когда дело доходит до создания идеальной лошадиной гривы, многие типичные кисти для волос Photoshop, предназначенные для человеческих волос, не смогут передать правильную текстуру конского волоса. Здесь на помощь приходит Dynamic Mane, коллекция щеток для волос, специально разработанных для укладки конского волоса.

Если вы ищете обширный набор кистей для волос для самых разных иллюстраций, набор кистей Windblown поможет вам. С двадцатью тремя уникальными кистями в упаковке, каждая из которых специально разработана для иллюстраций, вам никогда не придется задаваться вопросом, как рисовать волосы в фотошопе.

Hair Three — это простая коллекция из пятнадцати различных кистей Photoshop для волос, каждая из которых ориентирована на мужскую прическу. Эти кисти — отличный выбор для начинающих, так как они имеют упрощенный стиль и простые в использовании наложения, которые можно настроить с минимальными усилиями.

Fuzzies — это коллекция из семи различных щеток для волос, каждая из которых предназначена для создания эстетики пушистого меха. Щетки просты и удобны в использовании, каждая из них имеет свой собственный культовый стиль пушистого меха. Отличный выбор, если вы хотите подправить изображение своего пушистого друга или другое искусство в стиле животных.

Fly Away Hairs — это набор кистей для фотошопа, предназначенных для создания эстетики волос, развевающихся на ветру. Каждая щетка выполнена в этом культовом диком грязном стиле и с легкостью превратит идеальную шевелюру в прекрасный кошмар.

Далее идет обширная коллекция различных кистей для фотошопа, содержащих как кожу, так и щетки для волос. Набор прост в использовании и выполнен в минималистском стиле. Это отличный выбор для начинающих, которые хотят применить свою первую расческу в фотошопе.

Создать красивую прическу — это вызов, который становится еще сложнее, когда речь идет о сложности женских волос. К счастью, в наборе Female Lush Hair Vol.1 вы найдете двадцать различных расчесок, которые помогут немного облегчить задачу.

Не все кисти для волос должны соответствовать этой фотореалистичной эстетике. Кисть Smudge Hair Brush представляет собой набор из двадцати различных стилей кистей, которые помогут вам перенести этот нарисованный стиль на страницу. Каждая кисть будет хорошо работать как с иллюстрациями, так и с фотографиями, обеспечивая впечатляющий результат.

Мех

может быть невероятно сложным стилем, и он не похож на обычные человеческие волосы. Именно по этой причине был создан Dynamic Fur, предоставляющий набор кистей для меха, которые помогают привнести на страницу реалистичный стиль меха.

В этом наборе представлено двадцать уникальных женских щеток для волос, каждая из которых предназначена для использования с более длинными волосами, обеспечивая тот же уровень густоты и качества на всем протяжении. Легкая в использовании и простая кисть Photoshop, с помощью которой вы с легкостью создадите длинные пряди волос.

Ищете полный набор кистей для макияжа, включая кисти для волос, глаз, ресниц, блеск для губ и многие другие? У нас есть коллекция кистей для вас, каждая из которых имеет базовый дизайн наложения, облегчающий нанесение. Пакет включает семьдесят семь различных стилей, охватывающих широкий спектр стилей макияжа, которые вы ожидаете увидеть.

Эта опция предоставляет вам базовую кисть Photoshop для волос, которая позволяет легко создавать фотореалистичный мех. Все, от собачьей шерсти, кошачьей шерсти до конского волоса, вы найдете в этой халяве.

В этом наборе есть множество различных форм для создания рисунка на тему кактуса или даже украшения для вашего дизайна. он очень прост в использовании и делает ваш дизайн красивым.

В этом пакете вы найдете все необходимое — например, изготовление логотипов, иллюстраций или специальных фонов!. Использовать кисть очень просто — просто нанесите мазки кистью и выберите подходящую кисть на панели кистей.

С помощью этого набора вы можете добиться очень естественных живописных эффектов — идеально подходит для матовой живописи, портретов и цифровой фэнтезийной работы. Теперь, с недавним обновлением Procreate 5, эти кисти также можно использовать в Procreate!

Идеальная шевелюра — всего лишь взмах кистью!

В то время как нарисовать идеальную шевелюру может быть трудной задачей, найти правильные инструменты, которые помогут вам, не обязательно. Теперь, когда у вас есть широкий выбор кистей для волос Photoshop, вы хорошо подготовлены к тому, чтобы правильно решить проблему с волосами. Кроме того, теперь вам никогда не придется задаваться вопросом, как изменить цвет волос в фотошопе или как нарисовать волосы в фотошопе.

Кисти для волос фотошоп ps кисти скачать бесплатно 2,416 .abr файлы

Сортировать по: По умолчанию В тренде Новейшие Рекомендовать Релевантные Популярные Непопулярные Запросить дизайн

кисти волосы люди гранж абстракция брызги разное кисть для волос орнамент морская ракушка бриз зима фрукты кисти твиззлы граффити украшения острые мужская комната тонкое привет разрешение природа дерево фотошоп 70 jerwelry png ретушь

[ PS кисти ] щетка для волос ( 888.48KB )

[ PS кисти ] 10 расчесок для волос ( 493.81KB )

[ PS кисти ] Кисти для ретуши волос ( 268. 75KB )

0907любовь

[Кисти PS] Кисть для глаз и губ ( 354,81 КБ )

[ PS кисти ] Кисти Winter Breeze ( 7.76KB )

Axeraider70

[ PS кисти ] Бесплатные гранж кисти Photoshop ( 5.66MB )

Майк Мартинес

[Кисти PS] Набор векторных кистей V2 (169,46 КБ)

[ PS кисти ] Кисти Photoshop Seashell ( 2.24MB )

ману666ТБ

[ PS щетки ] расческа для волос ( 660. 68KB )

[ PS кисти ] Кисть из волос аниме ( 346.92KB )

[ PS кисти ] Grunge Brushes ( 282.64KB )

Ро-сток

[ щетки PS ] щетка морских животных ( 4,55 МБ )

[ PS кисти ] 6 краевых и угловых кистей ( 1.63MB )

[ PS кисти ] Photoshop Skyline Brushes ( 1.30MB )

[ PS кисти ] Набор кистей Photoshop Subtle Grunge 2 ( 8.87MB )

[ PS кисти ] Набор кистей Photoshop HAIR 01 ( 2.69МБ)

горьюсс-сток

[ щетки PS ] расческа для волос ( 908,28 КБ )

[ PS кисти ] 12 кисть фотошоп 7 водопад ( 1. 42MB )

[ PS кисти ] 10 бесплатных кистей дыма для фотошопа от fixthephoto ( 49.08MB )

[Кисти PS] Twizzles HiRes — Кисти PS (16,29 МБ)

Рыбные отходы

[ PS кисти ] Кисти для фотошопа ( 425.65KB )

ДартЭлдариус

[ PS кисти ] 20 кистей Photoshop ( 2.21MB )

Кикариз

[ кисти PS ] Кисти Nova Equinox ( 270.03 КБ )

Axeraider70

[ PS щетки ] Щетки для волос ( 711. 40KB )

ВоображаемыйРосс

[ щетки PS ] расческа для волос ( 1,56 МБ )

[ щетки PS ] щетка для волос ( 2,89 МБ )

[ щетки PS ] 9 больших планетарных щеток ( 3,04 МБ )

[ PS кисти ] Состаренные кисти Photoshop ( 16.08MB )

обсидианрассвет

[ PS кисти ] Кисти ко Дню Святого Патрика ( 11.80MB )

Стефани Шимердла

[ PS кисти ] Sharp Abstract-Photoshop Brush ( 7.78KB )

серый2красный

[ PS кисти ] Барочные орнаменты Кисти Photoshop ( 563. 48KB )

графика

assari jerwelry pngs анатомия спорт объекты волосы минеральное небо кисть фотошоп дым кисти цветочные ipad бесплатные кисти водное пространство глаза волосы знаки символы

[ щетки PS ] расческа для волос ( 1,60 МБ )

[ PS кисти ] Кисть из волос аниме ( 158.02KB )

[ PS кисти ] кисть для ювелирных алфавитов ( 334.67KB )

[ кисти PS ] кисть со стрелками для граффити ( 2,06 МБ )

[ PS кисти ] Цветочные кисти Photoshop 4 ( 162.94KB )

Графическая идентификация

[Кисти PS] Кисти Photoshop «Стебель» в векторном стиле ( 276.

Основные форматы графических файлов, используемых Photoshop

При сохранении готового файла, Photoshop предлагает нам на выбор множество форматов:

Изучение всех этих форматов потребует большого количества времени — это плохая новость. Хорошая новость — Вы можете игнорировать большинство из них.
В этом кратком руководстве мы рассмотрим форматы, с которыми, в основном, приходится работать в Photoshop.

Содержание

PSD

Из всех форматов файлов, которые поддерживают Photoshop, формат PSD, пожалуй, самый важный.
PSD расшифровывается как «Photo Shop Document», и, как следует из названия, это родной формат файла Photoshop. PSD является одним из немногих типов файлов, которые полностью поддерживают всё множество функций, создаваемых Photoshop, таких, как слои, слой-маски, корректирующие слои, цветовые каналы, контуры и т.д. PSD также служит в качестве рабочего файла. Когда мы открываем изображение в Photoshop, независимо от изначального типа файла этого изображения, Photoshop временно преобразует его в файл PSD, чтобы мы могли применять на нем все инструментами, доступные в Photoshop.

PSD-файл можно архивировать и сохранять на внешних носителях для последующего редактирования. Если Вы проделали какую-либо работу по редактированию фото, но всё-таки имеется небольшой шанс вернуться к редактированию этого изображения в последствии, безусловно, необходимо сохранять изображение в формате PSD. При этом, независимо от того, сколько раз открывать, закрывать и повторно сохранять файл PSD, не будет никакой потери качества изображения, также все ваши слои, маски слоя, корректирующие слои и т.п. будут сохранены как часть файла, что позволяет в любое время вернуться к изображению и продолжить редактирование.

Одним из новых преимуществ работы с PSD файлами является то, что теперь они могут быть импортированы непосредственно в Adobe InDesign, давая Вам полный доступ к отдельным слоям в файле при разработке макетов страниц. Вы даже можете снова открыть PSD-файл в Photoshop`е непосредственно из InDesign, внести изменения в файл, сохранить его, после чего изменения немедленно обновятся в макете!

Единственным реальным недостатком PSD-файла является то, что его размер может быть очень большим, особенно если вы работаете с изображением с сотнями или даже тысячами слоёв.

В итоге, PSD-файл является наиболее важным файлом при работе в Photoshop.

JPEG

Формат JPEG (Joint Photographic Expert Group) используется уже почти 20 лет и является самым популярным и широко используемым форматом файлов для просмотра и использования цифровыми фотографиями. Он поддерживает 24-битный цвет, что означает, что он может воспроизводить примерно 16,7 млн. цветов, и даже самые дешевые цифровые камеры могут сохранять изображения в виде файлов JPEG. Самые навороченные цифровые зеркальные камеры дают вам возможность захвата изображения либо в JPEG, либо в RAW формате.

Важно, однако, не путать понятия «популярные» и «широко используемые» с понятием «профессиональные качества». JPEG является форматом сжатия, а любое сжатие связано с потерями качества изображения. При сжатии уменьшается размер файла, но чем больше Вы используете сжатие, тем сильнее уменьшается качество Вашего изображения. Вы можете управлять степенью сжатия при сохранении файла в Photoshop при помощи соответствующих настроек. Естественно, что при выборе высокого качества, размер файла увеличивается, и наоборот.

Самое большое преимущество формата JPEG — в его удобстве. Эти файлы обычно настолько малы, что могут быть легко загружены и отображены на веб-страницах, фотобанках соцсетей, а также переданы электронной почте. При онлайн-редактировании изображений обычно также требуется загружать формат JPG.

Недостатком JPEG является то, что снижение качества, вызванное сжатием изображений, означает, что они не являются хорошим вариантом для печати, когда качество изображения является главным критерием, а размер файла отходит на второй план.
Кроме того, этот формат практически не сжимается при архивации.

Если при фотографировании на камеру она сохраняет фотографии в JPEG, убедитесь, что вы выбрали самый большое возможное качество изображения.

И ещё один важный недостаток, это ухудшение качества при повторном сохранении.
Каждый раз, открывая для редактирования и повторно сохранить файл, Вы создаёте еще большее сжатие изображения, это ухудшает качество и оставляет артефакты.
Из этого следует, что сохранять изображения в JPEG не стоит, если в последствии имеется возможность повторного редактирования.

GIF

Формат GIF (Graphics Interchange Format) даже старше JPEG. Этот формат создавался для веб-графики. Заметьте, для веб-графики, а не веб-фотографии.

GIF-файлы могут отображать только до 256 цветов, это гораздо меньше, чем необходимо для удовлетворительного воспроизведения изображения (и гораздо меньше, чем миллионы цветов, поддерживаемых JPEG).

Но, несмотря на малое количество поддерживаемых цветов, когда дело доходит до веб-дизайна, без формата GIF не обойтись. Изображения GIF хорошо подходят для веб-страницы макетов, баннеров и кнопок, т.к., в основном, подобные элементы веб-дизайна содержат большие области из одного цвета.

Кроме того, GIF позволяет веб-дизайнерам создавать простые анимации.

Одно из главных преимуществ GIF перед JPEG, особенно важное для веб-дизайнеров, заключается в том, что GIF поддерживает прозрачность, но, следует отметить, что он поддерживает только один уровень прозрачности, то есть пиксель является либо прозрачным, либо нет. Это может привести к рваным краям вокруг изображения в случае, если цвет края картинки отличается от цвета фона под ним. Для повышения качества эффектов прозрачности, лучшим вариантом является выбор формата PNG.

PNG

PNG (Portable Network Graphics) был первоначально создан для замены формата GIF (аббревиатуру PNG также в шутку расшифровывается как «PNG not GIF»). Но PNG так и не смог вытеснить GIF, и GIF-файлы все еще широко применяются на данный момент, но, тем не менее, формат PNG имеет преимущество перед GIF практически в каждом направлении.

Кроме того, PNG имеет некоторые преимущества даже перед JPEG. В то время как файлы JPEG поддерживают 24-битный цвет (до 16,7 миллионов цветов), то PNG-файлы имеют поддержку 48-битного цвета, что дает нам более 1 млрд возможных цветов! Это может показаться впечатляющим, но даже JPEG-файлы поддерживают больше цветов, чем может увидеть человеческий глаз, так что любые реальные различия между 24 и 48-битный цветами в лучшем случае минимальны.

Самым большим преимуществом по сравнению с JPEG является то, что PNG сохраняет изображения без потерь. Это означает, что, хотя он по-прежнему сжимает изображение для уменьшения размера файла, используемый метод сжатия не приводит к потере качества изображения. Вы можете повторно сохранить один и тот же файл PNG несколько раз без ухудшения его качества, в то время как качество JPEG-файлов ухудшается каждый раз при повторном сохранении. С более чем миллиардом возможных цветов и сжатием без потерь, PNG представляет собой отличный выбор формата для сохранения высококачественных цифровых фотографий.

Недостаток PNG в том, что он не поддерживает CMYK-цветовое пространство, что означает, что коммерческие принтеры не могут его использовать.

Основным преимуществом PNG над файлами GIF, кроме того, что количество поддерживаемых PNG цветов значительно превышает 256, является то, что он может воспроизводить 256 уровней прозрачности по сравнению с одним уровнем прозрачности GIF, давая нам плавные переходы по краям, что позволяет не беспокоится о соответствии края с цветом фона.

PNG файлы также обычно меньше, чем файлы GIF, так что они будут быстрее загружаться в веб-браузере.

И ещё один недостаток. PNG, в отличии от GIF, не поддерживает анимацию.

TIFF

Как и PSD файлы, TIFF (Tagged Image File Format) является одним из немногих типов файлов, который поддерживает все функции Photoshop и является еще одним вариантом для архивации изображений со сжатием без потерь, что позволяет сохранять фотографии с максимально возможным качеством изображения.
Качество имеет свою цену, файлы TIFF могут быть очень большими, особенно по сравнению с файлами JPEG. TIFF является общепризнанным стандартом для изображений, предназначенных для коммерческой печати и совместим практически со всем программным обеспечением, специализирующемся на компьютерной вёрстке, таким, как QuarkXPress и InDesign.

Хотя TIFF-файлы и способны сохранять все обычные и корректирующие слои, а также другие элементы, которые имеются Photoshop-документе, всё-таки обычно рекомендуется сохранять все эти элементы в мастер-файле PSD, а формат TIFF использовать для сохранения плоской версии изображения для печати. В последнее время TIFF уже не столь актуален, как раньше, но он остается стандартным форматом для полиграфической отрасли и пользуется широкой поддержкой.

EPS

EPS (Encapsulated PostScript) является еще одним стандартным форматом для полиграфической отрасли, который использовался долгое время, но его применение за последние годы снижается. EPS не является стандартом сохранения изображений в традиционном смысле. Вместо этого, он содержит ряд инструкций о том, как принтер должен воспроизводить изображение.
Опция просмотра изображения должна быть встроена в файл EPS, когда вы сохраняете его в Photoshop, если вы хотите в дальнейшем просматривать его на мониторе, иначе вы не сможете увидеть его, пока макет не будет напечатан.

PDF

PDF (Portable Document Format) в основном, используется для просмотра, обмена и печати электронных документов, но сейчас PDF набирает популярность как хороший способ для сохранения изображений, предназначенных для печати. Как PSD и TIFF форматах, PDF поддерживает и сохраняет все функции Photoshop, в том числе возможность использования дополнительных цветов. PDF дает нам несколько вариантов сохранения изображений: либо сжатие JPEG с настраиваемым качеством, чтобы сбалансировать качество изображения и размер файла, либо сжатие без потерь, либо ZIP-архивация.

Преимущество формата PDF заключается в том, что любой пользователь, используя бесплатную программу Adobe Reader, может просматривать изображения любого типа, сохранённые в PDF.

Основные форматы изображений

Пример HTML-страницы

Сегодня пойдет речь о форматах изображений их особенностях и отличительных чертах. Многие из нас знают, что изображения имеют разные форматы, но не все понимают, почему их такое множество и какие у них отличительные черты.

Любое изображение, хранящееся на компьютере, имеет свой графический формат. Каждый из графических форматов имеет свои свойства и своё предназначение. На сегодняшний день существует огромное количество графических форматов. Большую часть графических форматов, мы будем рассматривать на основе одного из самых популярных графических редакторов Adobe Photoshop. Почему именно фотошоп, все просто, этот графический редактор обладает наибольшим количеством форматов.

Но дополнительно, постараемся разобрать и другие широко известные форматы изображения.

Итак, приступим:

PSD – это собственный формат программы Adobe Photoshop, он позволяет сохранять всю проделанную работу над изображением. А именно прозрачность, режимы смешивания слоев, тени слои, маски слоя и все остальные мелочи работы проделанной с изображением. Этот формат обычно используется, если работа над изображением до конца не завершена. А во всех остальных случаях его использование нет смысла, так как он имеет значительно большой размер файла по отношению к другим форматам.

TIFF – позволяет максимально точно сохранить подготовленный проект фотошоп. Он содержит не только пиксельную информацию, но также плотность точек на изображение при печати dpi. Еще он может хранить несколько слоев изображения плюс информацию о прозрачности каналов. Использование этого формат получил в основном в полиграфии.

BMP – это точечный рисунок. Изображение в этом формате состоит из массы точек, каждая из которых содержит свой цвет. Этот формат имеет очень большой размер и хорошо подвергается сжатию архиваторами. Потери качества в BMP не значительное, однако, он уступает TIFF.

JPEG – это самый широко используемый формат. Он получил широкое использование в цифровой технике (фотоаппаратах). Причина столь широкого использования это довольно не плохое качество и маленький размер файла. Но маленький размер говорит о том, что значительно теряется качество изображения. Все дело в алгоритме сжатия изображений, он состоит в том что, сжимаясь, изображение значительно теряет точность. Этот формат по этим причинам не желательно использовать в полиграфии. Но плюсом является то, что их удобно посылать по e@mail, выкладывать в Интернете и хранить на дисках.

GIF  – в основном используется для изготовления графики для Интернета. Он не годится для сохранения фотографий, так как имеет ограничение по цветопередаче, по этим причинам, и он не годится для полиграфии. Формат состоит из точек, которые могут включать в себя от 2 до 256 точек. Ограниченность цветопередачи и поддержка прозрачности делают его незаменимым для хранения изображений с минимум цветов, например логотипов. Еще одна особенность формата это возможность изготовления анимированных изображений.

EPS – можно назвать наиболее надежным и универсальным форматом. Он в основном предназначен для передачи векторной и растровой графики в издательства, возможность создания и использования данного формата практически всеми графическими редакторами. Использовать данный формат имеет наибольший смысл только в том случае, если вывод осуществляется на PostScript-устройстве.

Этот формат уникален он поддерживает все цветовые модели необходимые для печати, может записывать данные в RGB, обтравочные контуры, а также использование шрифтов и другое. Первоначально EPS разрабатывался как векторный формат, ну а  позднее уже появилась его разновидность растра — Photoshop EPS.

PNG – это графический формат, который пришел совсем недавно на смену Gif формату, и уже успел, стань очень популярным из за того, что умеет держать прозрачность и полупрозрачность что было не возможно в его предшественнике gif. Это значит что png держит полупрозрачность в диапазоне от 1 до 99% при помощи альфа-канала с 256 градациями серого. Прозрачность работает следующим образом, в файл записывается информация о гамма — коррекции. Гамма-коррекция представляет собой определенное число яркости,  контраста монитора. Это число в последующем считывается из файла и  позволяет  откорректировать отображение изображения за счет поправок яркости.

PICT –  это собственный формат Макинтош. Формат способен включать в себя  как растровую, так и векторную информацию, текст , а также звук, использует RLE-компрессию. Битовые PICT-изображения могут иметь абсолютно любую глубину битового представления. Векторные же PICT-изображения, которые практически исчезли из использования в наши дни, имели необычные проблемы толщины линии и другие отклонения во время печати.

Формат используется для Макинтош, и при создании определенных презентаций только для Мак. На обычных компьютерах(не мак)  PICT – формат представлен с расширением  .pic или .pct, считывается  определенными программами, работа с этим форматом за частую бывает не  простой.

PDF –формат предложен и разработан компанией Adobe, как формат для электронной документации, различных презентаций и верстки для пересылки его по электронной почте.  И его проектная особенность была обеспечить компактный формат. По этим причинам все данные в pdf могут сжиматься, причем особенность в нем такая, что к разного рода информации применяются разные, более подходящие для этих типов данных  сжатия: JPEG, RLE, CCITT, ZIP.

PCX – формат растрового изображения. Файлы pcx типа используют стандартную палитру цветов, этот  формат был расширен для хранение 24-битных изображений.  Этот формат аппаратно зависим. Предназначен хранить информацию в файле в том же виде, что и в видео-плате. Чтобы совместить этот формат со старыми программами необходима поддержка EGA-режима видеоконтроллера.  Алгоритм сжатия быстрый и занимает малый объём памяти, но не очень эффективен, не подойдет для сжатия фотографий и детальной компьютерной графики.

ICO –  этот формат разработан для хранения значков файлов. Размеры  ico файлов могут  быть любыми, но наиболее используемые значки со сторонами в  16, 32 и 48 пикселей. Еще используются иконки с размерами  24, 40, 60, 72, 92, 108, 128, 256 пикселей. Данные в значках обычно не сжимаются.  Значки бывают в цвете True Color, High Color , или с четко фиксированной палитрой. По своей  структуре файлы ICO наиболее близки к BMP формату, но отличаются от bmp присутствием  маски, накладываемой на задний план с помощью операции побитового «И», что дает возможность реализовать прозрачность.

Наложение основного изображения при помощи «исключающего ИЛИ» может даже инвертировать пиксели там,  где задний план был не замаскирован. А уже  с Windows XP начали поддерживаться 32-битные иконки — каждому пикселю соответствует 24-бита цвета плюс  8-битный альфа-канал, который позволяет реализовать частичную прозрачность 256 уровней. При помощи  альфа-канала  также имеется возможность отобразить  значок  со сглаженными краями а также с  тенью, сочетать с разным фоном, маска значка в этом в таком случае игнорируется.

CDR – это векторный формат изображения или рисунка, созданный при помощи программы CorelDRAW.  Данный формат разработан компанией Corel для его использования в собственных программных продуктах компании. CDR — изображения не поддерживаются многими графическими редакторами. Но это не проблема, файл можно легко экспортировать при помощи все того же CorelDRAW в более распространенные форматы изображений. Изображения, созданные в CorelDRAW и имеющие расширение CDR также можно открыть программой Corel Paint Shop Pro. Для наилучшей совместимости, компания Corel рекомендует сохранять файлы в CorelDRAW формате CDR более ранней версии. Файлы CDR десятой и более ранней версии, можно открыть используя и программу Adobe Illustrator.

AI  — это векторный формат изображений, название которого произошло от сокращения имени векторного редактора AdobeIllustrator. Поддерживается практически всеми графическими программами, которые каким либо образом связанны с векторной графикой. Ai является одним из лучших промежуточных посредников для передачи изображения из одного редактора в другой. Отличительной и очень важной чертой формата является его наибольшая стабильность и совместимость с PostScript, что представляет большую ценность для издательств полиграфической продукции.

RAW – это формат данных, содержащий в себе необработанную информацию (или обработанную в минимальной степени), созданный напрямую поступающей информацией с матрицы фотокамеры (видеокамеры и д. р.). Этим форматом обозначают не только фото данные, но и исходные данные звукозаписи или видео. Данный формат хранит всю информацию о файле и имеет больший потенциал для обработки фотографий, нежели формат JPG. RAW сохраняет максимально возможное качество. Данные в RAW-файлах могут быть несжатыми, сжатыми без потерь или сжатыми с потерями.

RAW — файлы у ряда производителей фотокамер, имеют собственный формат расширения такой как у Canon – CR2, Nikon – NEF. У многих других предложенный Adobe формат DNG, это такие компании как Leica, Hasselblad, Samsung, Pentax, Ricoh. Если в фотошопе отсутствует камера raw для вашего фотоаппарата, то файлы не откроются, для этих целей создана утилита для конвертирования raw от адобе.

SVG – формат масштабируемой векторной графики (Scalable Vector Graphics). Формат создан W3C. В соответствие со спецификацией он создан для описания двумерной векторной и смешанной векторной/растровой  графики в XML. Включает в себя три типа объектов: фигуры, изображения и текст.  Поддерживает неподвижную,  анимированную так и интерактивную графику. Создавать и редактировать можно как в текстовых редакторов посредством правки кода, так и в любом графическом редакторе для векторной графики (Adobe Illustrator, Inkscape, CorelDRAW, Corel SVG Viewer). SVG – это открытый стандарт не является чьей либо собственностью.

Из достоинств формата SVG можно выделить. Масштабируемость без потери качества изображения. Текст в SVG является текстом, а не изображением, благодаря этому его можно выделять, копировать, он индексируется поисковиками (при использование на сайте). Интерактивность графики, дает возможность к каждому из элементов привязать свои события. Доступность использования растровой графики внутри документа. Анимация, которая реализована в SVG с помощью языка SMIL. Совместимость с CSS, дает возможность задавать свойства объектов такие как, цвет, фон, прозрачность и др.. SVG легко интегрируются с HTML и XHTML документами.  Уменьшение количества запросов HTTP. Небольшой вес файла по сравнению с растровой графикой.

Ссылка на источник

Пример HTML-страницы

Наиболее часто используемые типы файлов в Photoshop

Меня так много раз спрашивали, «в каком формате я могу отправить эти файлы», «как я должен сохранить это как …» и т. д. В чем разница между PSD, PSB, Tiff, Jpg, GIF и PNG? В этом руководстве объясняются основные форматы и рассказывается, для чего они используются.

Существуют и другие форматы файлов, на самом деле их МНОГО. Но это наиболее часто используемые. Мы ориентируемся на рабочие форматы для Photoshop. Это те, в которые вы будете сохранять проекты.

104

АКЦИИ

PSD (документ Photoshop)

Это основной формат файла для Photoshop. Лучше всего использовать его в качестве рабочего файла. Он поддерживает цветовые пространства RGB, CMYK, LAB и Duotone. Это отлично подходит для архивирования и рабочей формы, поскольку поддерживает все функции Photoshop. В PSD сохраняются все слои, маски, каналы, пути и т. д.

Если при сохранении включен параметр «Максимальная совместимость», в файл также будет сохранена плоская версия. Это позволяет открывать в предыдущей версии Photoshop или встраивать в другие программы, отличные от Adobe.

Вот больше информации, чем вы, вероятно, хотели бы знать о PSD:

PSD разделен на 5 частей

Заголовок:  размеры, #каналы, глубина цвета и режим

Данные цветового режима:  Только индексированные и двухцветные изображения

Ресурсы изображений: Оттенки серого, информация о многоканальных и цветных полутонах, миниатюры, контуры, фрагменты, композиции слоев, соотношение сторон, группы слоев, тонирование HDR, сетки, миниатюры, точка схода и т. д.

Информация о слоях и масках:  Количество слоев, имена слоев, информация о каналах, режимы наложения, непрозрачность, группы отсечения, корректирующие слои, стили слоев, текстовые слои, градиенты, шаблоны, векторная маска,

Данные изображения: Само изображение сохраняет в файл данных. Объединенная информация (только если включена максимальная совместимость).

PSB (Photoshop Big)

Psd аналогичен PSD, но поддерживает файлы большего размера. PSD имеет ограничение на размер файла 30 000 пикселей или 2 Гб. Если вам нужен файл большего размера, сохраните его как PSB (Photoshop Big) , который поддерживает 300 000 пикселей или 4 экзабайта. Эксабайты = 1024 петабайта, 1 петабайт равен 1024 терабайтам.

TIFF (формат файла изображения с тегами)

Во многом похож на PSD и поддерживает большинство функций Photoshop (Tiff v6).

Tiff также можно использовать в качестве архивного формата, это формат без потерь, поэтому размеры файлов могут быть большими. Также поддерживает RGB, CMYK. Обтравочные контуры, прозрачность альфа-каналов. Я предпочитаю PSD для своего рабочего файла, потому что, когда я вижу PSD, я знаю, что это мой многослойный файл, а мой Tiff — это мои файлы для печати.

Tiff чаще всего используется для печати. Очень часто отправляют TIFF для офсетной печати. Кроме того, когда я закончил редактировать свои изображения для локальной печати на принтере Epson, я сохраняю основной файл печати в формате Tiff без потерь.

Jpg- (Joint Photographic Experts Group)

Jpg — наиболее распространенный формат для сохранения фотографий, когда вам нужен файл меньшего размера. Когда вам нужно отправить фотографию по электронной почте, загрузить ее на веб-сайт социальной сети, поделиться на мобильном телефоне и т. д. Большинство фотографий, которые вы видите в Интернете, имеют формат jpg.

Поскольку они сжаты, они страдают от потери поколений. Это означает, что если вы будете сохранять файл jpg снова и снова, его качество ухудшится. Это формат доставки. Поэтому я предлагаю работать с вашим PSD и сохранять новый jpg каждый раз, когда вы вносите изменения. Когда вы сохраните jpg, вы увидите ползунок качества. Более высокое качество выглядит лучше, но это также большой размер файла. Более низкое качество делает файл меньше, но качество будет хуже. Обычно около 70% дают наилучший баланс качества и размера. При 70% вы вряд ли увидите снижение качества, но файл будет намного меньше, чем при 100%. Посмотрите видео выше, чтобы увидеть демонстрацию.

gif (формат обмена графикой)

Файл gif также используется в Интернете. Он сжимает, уменьшая количество цветов в изображении до 256. Он создает cLUT (таблицу поиска цветов) из 256 цветов и повторно сопоставляет все цвета изображения с этим цветовым индексом. Он сдвигает цвета в сторону наиболее близкого совпадения. Из-за этого вы увидите постеризацию фотографий. Тем не менее, штриховой рисунок и сплошные цвета очень хорошо подходят для GIF. Тем не менее, основное применение для gif — это небольшие анимационные файлы. Вы видели анимированные GIF-файлы, будь то в Интернете или в электронных письмах. GIF-файлы также поддерживают базовую прозрачность, а jpg-файлы — нет.

png 8 (Portable Network Graphics)

png (произносится как «ping») 8 похож на gif, но имеет меньший размер файла и не поддерживает анимацию. Он имеет ту же поддержку базовой прозрачности, что и gif. Он либо прозрачный, либо непрозрачный, но не полупрозрачный. Aso лучше всего подходит для текста, штриховой графики и сплошных цветов.

png 24 (Portable Network Graphics)

Png 24 — это формат высокого качества без потерь, поддерживающий уровень прозрачности 256. Это была бы хорошая альтернатива jpg, за исключением того, что файлы намного больше. Он поддерживает сжатие без потерь, чтобы не было потери качества. Этот формат используется в Интернете, но чаще используется для программного обеспечения и приложений. Высококачественная прозрачность также делает его отличным форматом для сохранения наложений, таких как нижние трети, ошибки, логотипы и т. д., которые используются в видео, мультимедиа и печати.

PDF (Portable Document Format)

Стоит упомянуть PDF. (формат переносимого документа). Это наиболее распространенный способ вывода высококачественных файлов для печати, содержащих фотографии и текст, и основной выходной формат, используемый графическими дизайнерами. (Это заменяет EPS).

RAW + DNG (Digital Negative)

Хотя это не рабочий формат, а скорее формат захвата, я упомяну его здесь, потому что получил очень много отзывов о нем. Многие цифровые камеры и даже мобильные устройства имеют возможность захвата файла RAW. Необработанный файл больше и содержит все необработанные данные с датчика камеры, а также метаданные и предварительный просмотр в формате jpg. Предварительный просмотр позволяет увидеть изображение на экране камеры. В метаданные записываются такие настройки, как баланс белого, резкость и цветовой профиль.

Необработанное фото нельзя просматривать напрямую, поэтому создается предварительный просмотр в формате jpg. Вам понадобится конвертер RAW, например Adobe Camera Raw, OnONE Raw, CaptureONE или Lightroom, чтобы преобразовать данные в изображение. Преимуществом файла Raw является более широкий динамический диапазон (детализация в тенях и светах), чем у большинства других форматов. А также возможность изменить многие настройки, такие как баланс белого, в программном обеспечении. Файл RAW обеспечивает наилучшее качество для фотографических целей.

Вы не можете записать файл (сохранить). в большинство проприетарных необработанных форматов, таких как CR2 (Canon), Nef (Nikon), ARW (SONY) или RAF (Fuji). Вот почему для каждого изображения создается дополнительный файл (xmp), который отправляет инструкции в необработанный файл.

Компания Adobe создала формат DNG. Это файл, в который можно записывать, и ему не нужен сайдкар, потому что все находится внутри файла. Adobe создала DNG как универсальный формат с открытым исходным кодом, который может использоваться любым поставщиком камер. DNG также защищает формат от устаревания. Вы можете создать DNG из Lightroom, (ACR) Adobe Camera Raw или Bridge. Это хороший формат для архивирования ваших фотографий. Когда вы работаете в Photoshop, вы не будете сохранять свои рабочие файлы в RAW, хотя PSD может хранить в себе файл RAW (как смарт-объект), а также слои, маски и другую информацию.

Надеюсь, эта информация была вам полезна. Трудно найти всю эту информацию в одном месте с практической целью, поэтому я решил сделать это руководство.

Просмотрите сотни других бесплатных руководств здесь или найдите то, что вы ищете, с помощью поиска в верхней части страницы.

Вы также можете просматривать темы в меню бесплатных руководств.

Если вы готовы серьезно заняться Photoshop, ознакомьтесь с нашими полными курсами здесь

PS Не забудьте присоединиться к нашему списку рассылки и подписаться на меня в социальных сетях>

• Instagram
• Youtube.
• facebook
• twitter

(в последнее время я публиковал забавные истории в Instagram и Facebook)

Рад видеть вас здесь, в CAFE,

Колин

Форматы файлов Photoshop — Краткое руководство

Автор сценария Стив Паттерсон.

Если вы один из многих, многих людей, которые были поражены числом форматы файлов , которые Photoshop представляет нам при попытке сохранить изображение, хорошие новости! Вы можете смело игнорировать большинство из них!

Верно, из 25 типов файлов, найденных в диалоговом окне Photoshop «Сохранить как», на самом деле лишь немногие из них будут использоваться большинством из нас. В этом кратком руководстве мы кратко рассмотрим основные форматы, которые нам нужно знать или, по крайней мере, знать, включая плюсы и минусы каждого из них, а также ситуации, когда его использование имеет смысл!

Фотошоп .PSD

Из всех форматов файлов, которые поддерживает Photoshop, формат PSD, вероятно, является наиболее важным. PSD означает «Документ Photoshop», и, как следует из названия, это родной формат файла Photoshop . PSD — один из немногих типов файлов, которые полностью поддерживают все мощные функции Photoshop, такие как слои, маски слоев, корректирующие слои, каналы, контуры и т. д. Он также служит вашим рабочим файлом . Когда мы открываем изображение в Photoshop, независимо от того, какой тип файла изначально использовалось, Photoshop временно преобразует его в файл PSD за кулисами, чтобы мы могли работать с ним со всеми инструментами, командами и функциями Photoshop, имеющимися в нашем распоряжении.

PSD-файлы — ваш лучший выбор для использования в качестве мастер-файлов и для архивирования на компакт-диск, DVD или внешний жесткий диск для безопасного хранения. Если вы выполняли какую-либо работу по редактированию изображения и есть хоть малейший шанс, что вам придется вернуться к нему снова в какой-то момент в будущем, сохраните свою работу в виде PSD-файла Photoshop. Качество изображения не потеряется независимо от того, сколько раз вы повторно открываете и сохраняете PSD-файл, и все ваши слои, маски слоев, корректирующие слои и т. д. будут сохранены как часть файла, что позволит вам вернуться назад. в любое время и внесите изменения в изображение или продолжите работу с того места, на котором остановились.

Вы можете легко печатать изображения дома с помощью Photoshop прямо из файла PSD, и многие коммерческие принтеры теперь также могут принимать файлы PSD, хотя некоторым по-прежнему может потребоваться версия файла в формате EPS или TIFF, поэтому всегда лучше обратитесь к своему принтеру, чтобы убедиться, что вы предоставляете им нужный формат. Одно из новых преимуществ PSD-файлов заключается в том, что теперь их можно импортировать непосредственно в Adobe InDesign, что дает вам полный доступ к отдельным слоям в файле при разработке макетов страниц. Вы даже можете повторно открыть PSD-файл в Photoshop прямо из InDesign, внести изменения в файл, сохранить его, и эти изменения немедленно обновятся в вашем макете!

Единственным реальным недостатком PSD-файлов является то, что размер файла может стать очень большим, особенно если вы работаете с изображением с сотнями или даже тысячами слоев. Но с учетом того, что в наши дни жесткие диски и память компьютеров настолько дешевы, это небольшая цена за творческую свободу, которую дает нам Photoshop и его родной формат файла PSD. Суть в том, что ваш PSD-файл — это самый важный файл, который у вас может быть, поэтому обязательно сохраните себе мастер-копию своей работы в виде PSD-файла, чтобы вы всегда могли вернуться к нему в Photoshop, когда он вам понадобится!

JPEG

Формат JPEG (Joint Photographic Expert Group) существует уже почти 20 лет и стал самым популярным и широко используемым файловым форматом для просмотра и обмена цифровыми фотографиями . Он поддерживает 24-битный цвет, что означает, что он может воспроизводить примерно 16,7 миллиона цветов, и даже самые дешевые цифровые камеры могут захватывать изображения в виде файлов JPEG. Большинство высококачественных цифровых зеркальных камер позволяют снимать изображения в формате JPEG или RAW.

Однако важно не путать «популярный» и «широко используемый» с «профессиональным качеством». JPEG — это то, что называется форматом файлов с потерями , потому что он сжимает изображения, что, по сути, означает, что он берет часть информации об изображении и выбрасывает ее в виртуальное окно, чтобы ее больше никогда не видели. Это делается для уменьшения размера файла, но чем сильнее вы используете сжатие, тем хуже выглядят ваши изображения. Вы управляете степенью сжатия, применяемой к файлу, с помощью параметра «Качество», который появляется в Photoshop при его сохранении. Достаточно высокое качество позволяет создавать великолепные изображения, но размер файла будет больше. Низкие настройки качества могут привести к очень маленькому размеру файлов, но установите значение 9.0175 слишком низкое , и вы получите уродливые и очевидные артефакты сжатия.

Самая большая сила файлов JPEG — удобство. Обычно они достаточно малы, чтобы их можно было легко загружать и отображать на веб-страницах или на сайтах обмена фотографиями, таких как Facebook и Flickr, а также отправлять по электронной почте семье и друзьям. Службы онлайн-печати обычно требуют, чтобы ваши фотографии были загружены в виде файлов JPEG. Недостатком файлов JPEG является то, что снижение качества, вызванное сжатием изображения, означает, что они не являются хорошим выбором для печати, когда качество изображения является вашей главной задачей, и они также не являются хорошим выбором для архивирования ваших оригиналов.

Если вы записываете файлы JPEG на свою камеру, убедитесь, что вы снимаете максимально большие изображения самого высокого качества. Обратитесь к руководству по эксплуатации вашей камеры, чтобы узнать, где в системе меню вашей камеры находится параметр качества изображения. Настройка самого высокого качества обычно помечается как «Большой».

По возможности следует избегать многократного повторного сохранения файлов JPEG. Каждый раз, открывая и пересохраняя его, вы добавляете к изображению еще больше сжатия, и вскоре все становится уродливым. Как только детали изображения исчезнут, вы никогда не сможете их вернуть (если, конечно, вы не прочитали первую часть этой статьи и не сохранили мастер-копию оригинала в виде PSD-файла Photoshop).

GIF

Формат файла GIF, который расшифровывается как Graphics Interchange Format, существует даже дольше, чем JPEG, и является предпочтительным форматом для веб-графики . Заметьте, я сказал web , графика , а не web , фото . Файлы GIF могут отображать только до 256 цветов, что намного меньше, чем тысячи цветов, необходимых для убедительного воспроизведения фотографического изображения (и еще меньше, чем миллионы цветов, поддерживаемые форматом JPEG).

Когда дело доходит до веб-дизайна, формат GIF незаменим. Файлы хорошо подходят для макетов веб-страниц, баннеров и кнопок, особенно если они содержат большие области сплошного цвета. Все основные веб-браузеры поддерживают файлы GIF, и их файлы небольшого размера быстро загружаются на экран. GIF также позволяет веб-дизайнерам создавать простые анимации. Одним из основных преимуществ GIF по сравнению с форматом JPEG и еще одной причиной, по которой он так важен для веб-дизайнеров, является то, что он поддерживает прозрачность , хотя он поддерживает только один уровень прозрачности, что означает, что пиксель либо прозрачен, либо нет. Это может привести к резким краям вокруг графики, если цвет края отличается от цвета фона, на который он помещен. Для более качественных эффектов прозрачности лучшим выбором является формат PNG.

PNG

PNG (Portable Network Graphics) изначально предназначался для замены формата GIF (PNG также означает «PNG, а не GIF»). Этого никогда не происходило, и файлы GIF по-прежнему широко используются сегодня, однако формат PNG превосходит формат GIF почти во всех отношениях. Он даже лучше формата JPEG. В то время как файлы JPEG поддерживают 24-битный цвет (16,7 миллиона цветов), файлы PNG поддерживают до 48-битного цвета, что дает нам более 1 миллиарда возможных цветов! Это может звучать впечатляюще, но даже файлы JPEG поддерживают больше цветов, чем может увидеть человеческий глаз, поэтому любые реальные различия между 24-битным и 48-битным цветом в лучшем случае минимальны.

Самым большим преимуществом по сравнению с JPEG является то, что PNG является форматом файлов без потерь , а это означает, что, хотя он по-прежнему сжимает изображения для уменьшения размера файла, используемый метод сжатия не приводит к потере качества изображения. Вы даже можете повторно сохранить один и тот же файл PNG несколько раз без ухудшения его качества, в то время как файлы JPEG выглядят хуже при каждом повторном сохранении. PNG с более чем миллиардом возможных цветов и сжатием без потерь — отличный выбор для сохранения цифровых фотографий в качестве оригиналов высокого качества. Недостатком, однако, является то, что PNG не так широко поддерживается, как формат JPEG, а PNG не поддерживает цвет CMYK, а это означает, что коммерческие принтеры не могут их использовать. Для повседневного просмотра и обмена цифровыми фотографиями формат JPEG по-прежнему более полезен и удобен, даже если качество изображения не такое хорошее.

Основное преимущество

PNG перед файлами GIF, помимо значительного превышения предела GIF в 256 цветов, заключается в том, что он может воспроизводить полные 256 уровней прозрачности по сравнению с одним уровнем GIF, давая нам плавные переходы по краям, не беспокоясь о совпадении краев с цвет фона. Файлы PNG также обычно меньше, чем файлы GIF, поэтому они будут загружаться в веб-браузере еще быстрее. К сожалению, старые веб-браузеры могут не поддерживать формат PNG, а это означает, что GIF по-прежнему остается самым безопасным выбором, когда вам важнее всего совместимость с браузером. Кроме того, GIF поддерживает анимацию, а PNG — нет. Файлы PNG чаще всего используются в мультимедийных программах, таких как Flash, а также в презентациях Keynote и PowerPoint.

ТИФФ

Как и PSD-файлы, TIFF (формат файла изображения с тегами) является одним из немногих типов файлов, поддерживающих все функции Photoshop, и является еще одним отличным выбором для архивирования изображений со сжатием без потерь, позволяющим сохранять фотографии с максимально возможным качеством изображения. . Однако за качество приходится платить, поскольку файлы TIFF могут быть очень большими, особенно по сравнению с файлами JPEG. TIFF является общепринятым стандартом для изображений, предназначенных для коммерческой печати и совместим практически со всеми программами верстки, такими как QuarkXPress и InDesign.

Несмотря на то, что файлы TIFF могут хранить все слои, корректирующие слои и другие элементы, добавленные вами в Photoshop, обычно рекомендуется сохранять все эти элементы в основном PSD-файле, а затем использовать формат TIFF для сохранения сведенного изображения. вариант изображения для печати. Это позволяет легко определить, просто взглянув на расширение файла, какая версия вашего изображения является основным рабочим файлом (.psd), а какая — сглаженной, готовой к печати версией (.tif). Кроме того, многие коммерческие принтеры будут запрашивать сглаженную версию вашего файла TIFF.

Теперь, когда InDesign может импортировать многослойные PSD-файлы Photoshop и работать с ними напрямую, а форматы PSD и PDF набирают популярность в печатном сообществе, формат TIFF уже не так важен, как раньше, но остается стандартом полиграфической промышленности. и пользуется широкой поддержкой.

EPS

EPS (Encapsulated PostScript) — это еще один стандартный формат полиграфической промышленности, который существует уже довольно давно, но с годами его использование сокращается. Файлы EPS на самом деле не являются файлами изображений в традиционном смысле. Вместо этого они содержат ряд инструкций о том, как принтер должен воспроизводить изображение. Их можно импортировать в большинство программ макетирования страниц, но «инкапсулированная» часть означает, что файлы по существу заблокированы и больше не могут быть изменены, если они не будут повторно открыты в Photoshop. Изображение для предварительного просмотра должно быть встроено в файл EPS при его сохранении в Photoshop, если вы хотите, чтобы его можно было просматривать на экране при работе в программе макета страницы, иначе вы не сможете его увидеть, пока макет не будет напечатан. Хотя EPS остается отраслевым стандартным форматом, вы, вероятно, не будете использовать его очень часто, если это не формат, специально запрошенный вашей коммерческой типографией.

ПДФ

Наконец, в то время как большинство людей знакомы с файлами PDF для просмотра, обмена и печати электронных документов (отсюда и название Portable Document Format), PDF также набирает популярность как отличный выбор для сохранения изображений, предназначенных для печати. Подобно форматам PSD и TIFF, PDF поддерживает и сохраняет все функции Photoshop, включая возможность использования плашечных цветов, чего формат EPS не поддерживает.

Как установить в Photoshop кисти, градиенты, шрифты и экшены | Статьи | Фото, видео, оптика

Что делать, если на фотографию срочно нужно добавить свет, снег, деревья, воронов (нужное подчеркнуть), но попытки научиться рисовать вспоминать стыдно? Что делать, если хочется быстро окрасить снимок в двуцветный ретро-градиент в пастельных тонах? А если на картинку нужно добавить готический витиеватый шрифт, которого нет в стандартном наборе программы?

Ответ на все эти вопросы один — установить то, чего не хватает, в Photoshop и наслаждаться. Рассказываем и показываем, как добавить в графический редактор градиенты, кисти, шрифты и экшены. 

Ювелирную работу с Photoshop удобнее выполнять на графическом планшете / piqsels.com

Как установить кисти в Photoshop

Кисти условно можно разделить на два типа: фигурные (они повторяют форму чего-то конкретного — птиц, облаков, травы, деревьев) и текстурные (копируют материал, фактуру — грязь, царапины, пыль, мазки краски, волосы).

Они нужны, чтобы быстро добавить на фотографию или картинку объект, фактуру, либо нарисовать что-либо, имитируя различные стили. Например, есть кисти, имитирующие аэрографы, мазки влажной или сухой кистью.

      1. Скачайте из интернета набор кистей, который вам нужен. Чтобы найти подходящий, введите запрос в поисковик: «кисти птицы фотошоп», «кисти для фотошопа свет».
Сохраняйте удачные сайты в закладках в браузере, чтобы в случае необходимости не искать источники заново.

      2. Как правило, кисти запакованы в архив. Так что после установки разархивируйте его.

Нажмите правой кнопкой мыши на архив и выберете Извлечь всё, либо 7zip — Распаковать здесь / Иллюстрация автора

      3. После этого вы увидите папку с несколькими файлами. Вас интересует те, что в формате .ABR — это и есть файл с кистями.

      4. Далее возможны два варианта, которые зависят от версии Photoshop.

Если у вас версия программы младше СС 2020 (сюда входят и все версии Photoshop CS. На обозначение CC компания Adobe перешла в 2013 году):

— Откройте Adobe Photoshop, найдите в самой верхней командной строке меню Редактирование (Edit) — Наборы (Presets) — Управление наборами (Preset Manager). Выберете из выпадающего списка Тип набора (Preset Type) вкладку Кисти (Brushes). Нажмите Загрузить (Load). После этого открывается окно, в котором нужно указать путь к кистям (открыть ту папку и то место, куда их скачали) и выбрать тот самый файл в формате .ABR. 

В версиях программы, младше CC 2020, установка кистей и градиентов производится через меню Управление наборами (Preset Manager) / Иллюстрация автора

Для новых версий, начиная с CC 2020, алгоритм следующий:

— Откройте Adobe Photoshop и зайдите в инструменты Кисти (Brushes, горячая клавиша B) на панели ручных инструментов слева. На верхней панели жмём на стрелочку, направленную вниз, слева от которой показаны форма и диаметр действующей кисти. В выпадающем меню найдите слева шестерёнку, нажмите на неё и выберете Импортировать кисти (Import Brushes). После этого открывается окно, в котором нужно указать путь к вашим новым кистям.

Чтобы добавить кисть, нажмите на выпадающий список, чёрную шестерёнку и найдите Импортировать Кисти / Иллюстрация автора

      5. Новые кисти добавятся к списку остальных. Они будут в папке, которую для своего удобства можно переименовать, переместить, вложить в другую.

Папки для систематизации кистей в Photoshop появились, начиная с версии CC 2018 — в более старых версиях программы все кисти находятся вместе. 

Как установить градиенты в Photoshop

Градиенты хороши для тонирования фотографий. Их накладывают на отдельном слое и комбинируют с разными режимами наложения и непрозрачностью слоя. Также их можно использовать для двухцветной тонировки в корректирующем слое Карта градиента (Gradient Map) — этот корректирующий слой заменяет светлые и тёмные пиксели на соответствующие цвета градиента. Например, если градиент розово-фиолетовый, то всё светлое станет розовым, а тёмное — фиолетовым (или наоборот).

• Скачайте градиент и распакуйте архив (подробно эти шаги описаны в предыдущей части про установку кистей).
• Вас интересуют файлы в формате .GRD. 

— На ранних версиях Photoshop устанавливаем также, как кисть: идем в Управление наборами, но вместо кистей в выпадающем списке выбираем Градиенты (Gradients).

Таким же образом можно установить образцы, стили, узоры, контуры, заказные фигуры и инструменты.

— Начиная с СС 2020, чтобы установить градиент, нужно выбрать этот инструмент в панели инструментов ручного редактирования слева (горячая клавиша G). В верхней горизонтальной строке программы нажмите на направленную внизу стрелку. Найдите в выпадающем окне чёрную шестерёнку, а дальше Импортировать градиенты (Import Gradients).

После нажатия на Импорт Градиентов, осталось лишь выбрать нужный файл в формате . GRD / Иллюстрация автора

Как установить шрифт в Photoshop

Необычность установки шрифтов в том, что для этого не нужно заходить в Photoshop. Кроме того, шрифт сразу же добавляется не только в графический редактор, но и все другие программы, которые есть на компьютере и предполагают использование шрифтов (даже Microsoft Word). 

      1. Скачайте нужный шрифт и распакуйте архив с ним (подробно о том, как это сделать, в главе про установку кистей).
У шрифтов, как и у любого продукта, есть автор. Если хотите использовать шрифт для коммерческих целей  — в рекламе, на баннерах, то лучше приобрести на него лицензию.
Тем не менее, в свободном доступе существует много бесплатных шрифтов. Во-первых, это стандартный пакет шрифтов, установленный в компьютеры. Во-вторых, шрифты сервиса Google Fonts. Единственное исключение — из них нельзя делать логотипы. Кроме того, в любой поисковой системе можно сформировать запрос «бесплатные шрифты для коммерческого использования».

      2. Найдите в списке файлов документ с расширением .TTF. Иногда их может быть несколько — отдельно для курсива, жирного, жирного курсива и обычного типа шрифта.

      3. Выберете нужный файл, нажмите правой кнопкой мыши и найдите команду Установить или Установить для всех пользователей.

Для установки шрифта не нужно даже открывать графический редактор — всё происходит непосредственно в операционной системе / Иллюстрация автора

Как установить экшен (операцию) в Photoshop

Экшен или операция — записанная последовательность действий, которая ускоряет работу. Например, чтобы каждый раз не поднимать резкость и не уменьшать картинку, нажимая горячие клавиши, вводя нужные числа, все эти действия можно один раз записать и назначить для них одну кнопку. Также, как шрифты, кисти и градиенты, можно скачать готовые экшены с разными эффектами. 

      1. Скачайте нужный экшен и распакуйте его (подробно о том, как это сделать, в главе про установку кистей).

      2. Найдите файл .ATN и запомните или скопируйте его расположение. Это ваш будущий экшен.

      3. В Photoshop откройте палитру Операции (Action). Если она не добавлена в рабочее пространство, найдите её в верхней командной строке в меню Окно (Window), либо воспользуйтесь горячими клавишами Alt + F9.

      4. Перейдите в меню палитры (нажмите на кнопку в виде четырёх горизонтальных чёрточек), найдите там функцию Загрузить Операцию (Load Action) и выберете нужный экшен.

      5. После этого папка с экшеном появится в списке палитры Операции.

Иконка в виде горизонтальных полос — это меню палитры / Иллюстрация автора

Экшены капризны. Если какая-то из скачанных операций не заработала, проблема не в том, что у вас какой-то не такой Photoshop — они могут некорректно работать из-за десятка причин. Например, если были записаны в редакторе на русском языке, а у вас стоит английский язык и наоборот. Также могут быть проблемы из-за размера файла, на котором его записывали или к которому его пытаются применить сейчас. Иногда сбои происходят из-за слишком малого количества слоев, когда вы пытаетесь применить экшен к фоновому слою. Таких ошибок невероятно много, вычислить их тяжело даже профессионалу. В таком случае проще либо скачать другой экшен, либо найти урок, как повторить такой же эффект.

Как установить кисти в Photoshop

7 апреля 2021

Ликбез

Технологии

Выбирайте способ и добавляйте новые инструменты для творчества.

Процедура установки кистей в Photoshop довольно проста и не требует особых навыков. Весь процесс можно разделить на два этапа: скачивание кистей и их импорт в программу.

Где скачать кисти для Photoshop

Первым делом нужно найти и загрузить новые кисти. Они распространяются в формате ABR — как правило, внутри архивов. Извлеките файлы кистей и сохраните на рабочем столе или в другой удобной папке на компьютере.

Скачивать инструменты лучше из проверенных источников, чтобы ненароком не сохранить на диск какие‑нибудь вредоносные данные. Вот несколько ресурсов, где можно найти множество бесплатных кистей для Photoshop:

• Brusheezy →
• myPhotoshopBrushes →
• Brushlovers →
• FB*rushes →

Как установить кисти в Photoshop

1. С помощью двойного клика

Самый простой способ, который будет удобен для установки отдельных кистей.

Просто откройте папку с разархивированным файлом кисти ABR в «Проводнике» Windows или Finder macOS и дважды щёлкните по нему. Безо всяких диалогов инструмент автоматически будет установлен и появится на панели «Кисти».

2. С помощью «Импорта кистей»

Стандартный способ добавления средствами Photoshop. Подойдёт для установки как одного набора кистей, так и сразу нескольких.

Откройте меню «Окно» → «Кисти».

Нажмите на кнопку «Меню» → «Импорт кистей».

Выберите файл ABR на диске и кликните «Открыть».

Новые инструменты появятся внизу списка на панели «Кисти».

Читайте также 🎨✂️🧩

• Как объединить слои в Photoshop: 10 способов
• Как обрезать фото в Photoshop
• Обойдёмся без Adobe: как сэкономить на рабочих инструментах
• 75 горячих клавиш для продуктивной работы в Photoshop
• 8 каналов YouTube, которые помогут разобраться в Photoshop

*Деятельность Meta Platforms Inc. и принадлежащих ей социальных сетей Facebook и Instagram запрещена на территории РФ.

Загрузка кистей в Photoshop Elements

Одним из моих любимых инструментов для создания цифровых вырезок в Photoshop Elements является инструмент «Кисть»! Почему? Потому что щетки PSE являются цифровым эквивалентом резиновых штампов , что делает их универсальными и ! Вы можете сделать их любым цветом, который вы хотите, и вы можете изменить их режим наложения и / или добавить стили слоя, чтобы изменить их внешний вид! Кисти — это особый вид графики — поэтому они могут быть практически любыми — декоративные элементы, каракули, текст, рисунки, изображения, мазки или брызги ! Использование кистей на ваших цифровых страницах добавит текстуру, размер и интерес к вашему макету!

Adobe Photoshop Elements — одна из самых популярных программ, используемых в цифровом скрапбукинге и редактировании фотографий. Кисти — это просто графика, объединенная в специальный тип файла Adobe, называемый файлом «ABR». Все имена файлов кистей заканчиваются на «.abr», только файлы наборов для вырезок заканчиваются на .JPG или .PNG. Файлы .ABR обычно содержат группу связанных кистей, называемую «набором кистей».

Как загружать кисти (файлы .abr) в Photoshop Elements

Photoshop Elements позволяет временно загружать наборы кистей или устанавливать их , чтобы они всегда были доступны. Давайте посмотрим на оба, чтобы вы могли решить, что будет лучше для вас.

Загрузка кистей для временного использования в Photoshop Elements

Временная загрузка кистей в Photoshop Elements означает, что наборы кистей будут доступны для использования до тех пор, пока вы не измените наборы кистей или не выйдете из Photoshop Elements. Это помогает сохранить память вашего компьютера доступной для других задач в Elements. Однако это также означает, что вам нужно будет перезагружать наборы кистей, если вы меняете наборы кистей во время работы и каждый раз при запуске Elements .

Существует два способа временной загрузки кистей: с помощью средства выбора кистей или с помощью диспетчера предустановок.

Использование инструмента выбора кистей

1. Запуск в экспертном режиме.
2. Активируйте инструмент «Кисть», щелкнув его на панели инструментов слева или нажав клавишу B на клавиатуре.
3. В параметрах инструмента «Кисть» щелкните стрелку вниз, чтобы открыть палитру кистей.
4. Щелкните значок меню в виде гамбургера в правом верхнем углу, чтобы открыть меню и выбрать «Загрузить кисти».
5. Перейдите к папке на жестком диске, содержащей кисть, которую вы хотите загрузить, и дважды щелкните ее. Это заменит набор кистей по умолчанию только что открытым файлом кисти.

Использование Preset Manager

1. Запуск в экспертном режиме.
2. В главном меню выберите «Правка» > «Менеджер предустановок».
3. Нажмите «Добавить».
4. Перейдите к набору кистей, который вы хотите загрузить, и дважды щелкните его.
5. Нажмите Готово.
6. Активируйте инструмент «Кисть», щелкнув его на панели инструментов слева или нажав клавишу B на клавиатуре.
7. В параметрах инструмента «Кисть» щелкните стрелку вниз, чтобы открыть палитру кистей, и прокрутите вниз под кистями по умолчанию, чтобы увидеть новые загруженные кисти.

Установка кистей в Photoshop Elements

Установка наборов кистей в Photoshop Elements обеспечит их постоянную доступность , даже если вы загрузите другие наборы кистей или выйдете из Elements. Однако каждый установленный вами набор кистей будет увеличивать объем памяти компьютера, необходимый для Elements, поэтому установка слишком большого количества наборов приведет к тому, что запуск Elements займет много времени, а его общая производительность будет низкой. Конечно, конфигурация каждого компьютера отличается, поэтому рекомендуется установить только несколько наборов кистей, чтобы начать с — наборов, которые вы используете снова и снова.

Установка кистей на ПК

• Закройте Photoshop Elements.
• Создайте копию файла .abr для набора кистей, который вы хотите установить. Создание копии гарантирует, что вы всегда сможете снова найти файл, если он вам понадобится — обязательно храните оригинал вместе с другими приобретенными наборами кистей.
• Откройте проводник Windows. Чтобы выполнить остальные шаги, нам нужно изменить параметр в проводнике Windows, чтобы отображались файлы, которые обычно скрыты. Для этого: нажмите на вкладку «Вид» в верхней части экрана. Поставьте галочку напротив «Скрытые предметы»; и выберите отображение файлов в «Списке», как показано ниже. Вы можете изменить эти настройки обратно на предпочитаемый вид после установки наборов кистей.

• Теперь перейдите в папку с предустановками кистей:      C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop Elements (ваша версия)\Presets\Brushes

• Переместите копию файла .abr в папку «Кисти».

Набор кистей теперь установлен и появится в палитре кистей.

Установка кистей на Mac

• Закройте Photoshop Elements.
• Создайте копию файла .abr для набора кистей, который вы хотите установить. Создание копии гарантирует, что вы всегда сможете снова найти файл, если он вам понадобится — обязательно храните оригинал вместе с другими приобретенными наборами кистей.
• В Finder перейдите в папку «Стили кистей»:    Macintosh HD\Applications\Adobe Photoshop Elements (ваша версия)\Presets\Brushes

•  Перетащите копию файла .abr в папку «Кисти». Введите пароль вашего Mac, если будет предложено сделать это.

Набор кистей теперь установлен и появится в палитре кистей.

Готов играть?

Теперь, когда вы знаете, как добавлять кисти в Photoshop Elements, почему бы не попробовать новые ? У меня в магазине не менее 100 наборов – вот некоторые из самых популярных! Мои наборы кистей почти всегда включают соответствующие PNG-файлы для каждой кисти в наборе — ознакомьтесь с моим руководством о том, как перекрасить их.

Если вы используете мои кисти в своем проекте , я бы хотел, чтобы вы загрузили его в мою галерею дизайнеров Oscraps!

Как установить кисти Photoshop.

Если вы привыкли использовать кисти по умолчанию в Photoshop, возможно, вам не приходилось их устанавливать раньше. Приступайте к творчеству быстро с помощью наших простых инструкций по установке кистей в Adobe Photoshop.

В ЭТОЙ СТАТЬЕ

• Как установить кисти Photoshop в формате .abr
• Как установить .tpl наборы кистей Photoshop Tool

Как установить кисти Photoshop в формате .abr

БЫСТРАЯ УСТАНОВКА

1

Откройте Фотошоп.

2

Найдите
.abr файл кисти в папке продукта. Он часто находится в папке с названием
Кисти .

3

Дважды щелкните файл . abr. Щетки установлены.

4

Теперь вы найдете свои кисти в
Щеточная панель. Чтобы найти
Щеточная панель , перейдите к
Окно > Кисти.

РУЧНАЯ УСТАНОВКА

1

В фотошопе откройте
Щеточная панель
  , перейдя к
Окно > Кисти.

2

Нажмите на
значок меню в правом верхнем углу панели и выберите
Импорт кистей.

3

Найдите
.abr файл кисти в папке продукта. Он часто находится в папке с названием
Щетки . Нажмите
Открыть .

5

Теперь ваши кисти установлены в новой папке кистей продукта на панели кистей . Разверните эту папку, чтобы увидеть все недавно установленные кисти.

Как установить кисти Photoshop .tpl

БЫСТРАЯ УСТАНОВКА

1

Откройте Фотошоп.

2

Найдите
.tpl файл кисти в папке продукта. Он часто находится в папке с названием
Щетки .

3

Дважды щелкните файл .tpl. Щетки установлены.

4

Теперь вы найдете свои кисти в
Панель предустановок инструмента. Чтобы найти
Панель предустановок инструментов , перейдите к
Окно > Наборы инструментов.

ПРИМЕЧАНИЕ ДЛЯ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ CC2017 И ВЫШЕ:  Теперь вы можете установить наборы инструментов в виде кистей. Мы рекомендуем вам сделать этот шаг, чтобы все ваши кисти (. abr и .tpl) располагались в одном месте, на панели кистей. Выполните шаги, как показано выше, но выберите «Импортировать как кисти», когда появится запрос во всплывающем окне.

РУЧНАЯ УСТАНОВКА

1

В Photoshop откройте Панель наборов инструментов  , выбрав Окно > Наборы инструментов.

2

Нажмите значок меню в правом верхнем углу панели и выберите Загрузить наборы инструментов.

3

Найдите
.tpl файл кисти в папке продукта. Он часто находится в папке с названием
Щетки . Нажмите
Открыть .

4

Теперь ваши кисти установлены.

ПРИМЕЧАНИЕ ДЛЯ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ CC2017 И ВЫШЕ:  Теперь вы можете установить наборы инструментов в виде кистей.