ТОП-24 лучших бесплатно и платно

Если Вам интересны создание видео для разных площадок, настройка анимации и работа с профессиональными программами, то самое время пройти курсы видеомонтажа. Там в понятном и доступном формате объясняются основы монтажа, алгоритмы нужных действий и другие щепетильные вопросы. Специально для этого мы собрали лучшие из существующих курсов, подробнее о которых расскажем ниже.

Как выбрать курс

С развитием института онлайн-обучения появляется все больше курсов, предлагающих освоить видеомонтаж в совершенстве. Чтобы не потерять время и силы в процессе выбора курсов по монтажу видео, рекомендуем обращать внимание на данные критерии:

• Стоимость. Зачастую это является главным фактором при выборе курса, поэтому ознакомьтесь с расценками и проверьте наличие рассрочки, если Вам это важно;
• Формат. Много курсов = много форматов обучения, это могут быть вебинары, видеолекции, тестирования, практикумы и т. д. Решите, какой тип обучения подходит именно Вам;
• Длительность. Учитывайте, что курс может длиться от пары недель до нескольких месяцев, поэтому соотнесите сроки проведения курса с Вашим расписанием;
• Компетентность. Обязательно проверяйте квалификацию преподавателей курса, от этого зависит качество даваемых ими знаний. Также можете почитать отзывы людей, по ним можно сформировать полную картину;
• Наличие заданий. Практические и домашние задания, кейсы — все это играет важнейшую роль в усвоении материала, так что лучше выбирать курс с наличием этого элемента;
• Наличие диплома. Даже если Вы обучаетесь для себя, диплом — это неотъемлемая гарантия Вашей квалифицированности. Он поможет как при трудоустройстве, так и при поиске заказчиков.

Для новичков

Обучение монтажу видео для новичков познакомит Вас с азами видеомонтажа и видеомаркетинга, погрузят в профессию и осветят возможные подводные камни. При всем этом они дают большой простор для самостоятельного разбора, давая применять информацию на практике.

Если Вы хотите более тщательно подойти к вопросу изучения видеомонтажа или видеомаркетинга, мы рекомендуем Вам пройти платные обширные курсы видеомонтажа онлайн, которые позволят освоить профессию и поработать с реальными кейсами.

Курс	Цена	Формат	Длительность	Школа
Основы монтажа	от 4 057 ₽/мес	Онлайн-уроки	3 месяца	Skillbox
Основы видеопроизводства	от 4 478 ₽/мес	Онлайн-уроки	90 уроков	Skillbox
Профессия Режиссер монтажа	от 4 105 ₽/мес	Онлайн-уроки	9 месяцев	Skillbox
Режиссер видеомонтажа	от 3 325 ₽/мес	Вебинары и видеолекции	8 месяцев	Нетология
Онлайн-курс видеомонтажа	1 699 ₽	Онлайн-уроки	22 часа	IRS. Academy
Видеомаркетинг	от 4 422 ₽/мес	Онлайн-уроки	2 месяца	Skillbox
Онлайн-курс моушн-дизайна	33 550 ₽	Онлайн-уроки	18 часов	IRS.Academy
Профессия Motion-дизайнер	от 4 584 ₽/мес	Онлайн-уроки	16 месяцев	Skillbox

1. Основы монтажа

В программе: введение в работу режиссера монтажа, основы работы с видео, эффектами и титрами, параметры и характер шрифтов, мультикамера, работа со звуком, основы цветокоррекции, теория монтажа, настройка Adobe Premiere, монтаж видеоролика и музыкального клипа.

2. Основы видеопроизводства

В программе: история производства видео, основы режиссуры малых форм, построение продакшна, художественное в кино, работа со сценарием, основы сценарного мастерства, тритмент и раскадровка, кастинг, локации, работа с художником-постановщиком и оператором, логистика и бюджет съемочного процесса, монтаж, VFX, визуальные эффекты, цветокоррекция, озвучание.

3. Профессия Режиссер монтажа

В программе: основы монтажа, монтаж в DaVinci, продвинутый монтаж, монтаж в кино, основы операторского и сценарного мастерства, монтаж музыкального клипа, клипа с анимацией и музыкального клипа.

4. Режиссер видеомонтажа

В программе: введение, практика монтажа в Adobe Premiere Pro, теория монтажа, сторителлинг и сценарий, основы операторской работы и работа на площадке, основы работы в After Effects, цветокоррекция в DaVinci Resolve, работа со звуком для видео в Adobe Audition, работа с YouTube и другими площадками, юридическое право медиаконтента.

Кстати о YouTube. Если Вас интересует продвижение именно на этой площадке, то ловите подборку курсов которая тоже Вам пригодится:
1. Как делать контент для YouTube;
2. Специалист по продвижению в Youtube.

5. Онлайн-курс видеомонтажа

В программе: теория видеомонтажа, знакомство с Adobe Premiere Pro CC, изучение анимации, монтаж, профессия режиссера, знакомство с Adobe After Effects, жанры, эффекты, работа с цветом и звуком, заработок на видеомонтаже.

6. Видеомаркетинг

В программе: креативная концепция и сценарий, подготовка к съемке, продюсирование, съемка, монтаж, продвижение, оценка эффективности продвижения.

7. Онлайн-курс моушн-дизайна

В программе: основные аспекты моушн-дизайна, основы анимации, работа с камерой, Mograph, проектирование заставки, структура и эскиз в Adobe After Effects, создание живых эффектов, концепция, бриф.

8. Профессия Motion-дизайнер

В программе: Adobe After Effects, Photoshop, Adobe Illustrator, motion-дизайн, Cinema 4D, скетчинг для дизайнеров, 3D-моделирование в ZBrush с нуля.

На правах рекламы

Для продвинутых

Если Вы знакомы с видеомонтажом, продвижением и анимацией не понаслышке, рекомендуем Вам пройти углубленные онлайн-курсы, которые направлены на изучение узкой специализации по типу моушн-дизайна, работы с определенной программой и т.д. Так Вы отточите свои навыки и расширите спектр умений.

1. Продвинутый монтаж

Преподаватели Скиллбокс научат Вас работать с видео, эффектами и титрами, параметрами и характером шрифтов, мультикамерой, работе со звуком. Вы изучите основы цветокоррекции, теорию монтажа, настройку Adobe Premiere, работу с прокси и транспортные форматы.

В дополнение попрактикуетесь работать в программах для синхронизации PluralEyes и Syncalia, обучитесь предэфирной подготовке, Adobe Premiere Rush, кеингу, работе с After Effects — его бесплатные ассистенты, анимация фото, трекинг камеры, объектов, стабилизация видео, экспрешены и наследование.

2. Как создается рекламный ролик

Необычный курс, где видео преподносится как способ коммуникации. Студенты изучат этапы создания рекламного ролика: разработка, препродакшен, продакшен и постпродакшен, передача прав и будущее видеоролика.

3. Видеопродакшн в Unreal Engine 4

Специализированная программа для изучения камеры, анимации, света, VFX, постобработки.

Интересно. Если хотите продвинуть видео, то используйте сервис нативной раскрутки. Вы сами выбираете аудиторию по 30 критериям, далее сервис автоматически раскидывает Ваше видео в места обитания аудитории. 100% живые просмотры гарантированы. Кликайте -> Viboom.

4. Motion-дизайн с нуля до PRO

С помощью этой программы Вы освоите основы motion-дизайна, оформление канала — заставки, плашки, пэкшот, 2D-анимацию, параллаксы, кеинг, ротоскопинг, цветокоррекция, клинап, трекинг, 3D-объекты.

Научитесь работать с VFX-симуляциями, моделировать твердые тела, работать с тканью, настраивать рендеры и освещение. А еще в программе есть сборка, композитинг, финализация пэкшота, работа со звуком, супервайзинг и арт-дирекшен проектов.

5. Уровень PRO. Монтаж в кино

Хороший повод специалистам познать мир кино и поднять свои скиллы в Avid Media Composer, работе с дублями и черновом монтаже, изучить тримминг и диалоги, режиссуру монтажа в художественном кино. Преподаватели расскажут о работе со звуком, диалогах, художественных приемах в монтаже, динамическом монтаже и экшн-сценах, титрах как части фильма и чистовом монтаже.

Что можно поизучать еще?

Если Вам недостаточно знаний и примеров из указанных выше курсов, можете приступать к изучению смежных по тематике и сфере: таким образом Вы расширите свой кругозор и освоите навыки, нужные как в видеомонтаже, так и в других актуальных направлениях.

1. Видеоблогер от TexTerra

Практическое руководство о возможностях YouTube, разработке стратегии продвижения, контент-плане и сценарии. Вы узнаете теорию съемок, монтаж, создание, оформление и монетизацию YouTube-канала, основы дизайна, SEO-оптимизацию. Как заниматься продвижением канала, настройкой рекламы и работой с блогерами, анализом эффективности в YouTube Analytics и какие есть лайфхаки для бюджетного продвижения.

2. Как написать сценарий к сериалу

Всегда хотели написать крутой сценарий сериала? Ловите курс — изучите работу с источниками для создания истории, создание концепции сериала, написание поэпизодного плана для пилота. Научитесь создавать конфликты и персонажей, работать над посерийным планом сериала, писать и редактировать серии.

Гайды по программам монтажа

Также хорошим вариантом является изучение курсов, направленных на освоение определенной программы, поскольку Вы сможете сразу же применить знания на практике и подробно разобраться с функционалом.

1. Монтаж в DaVinci

Вы сможете на профессиональном уровне освоить DaVinci — передачу проекта из Adobe Premiere в DaVinci, основы монтажа в DaVinci Resolve, Primaries — инструменты базовой цветокоррекции, Secondaries — инструменты селективной цветокоррекции, работа с нодами, использование цветовых профилей LUTs, пошаговая разработка грейда, экспорт материала.

Важно. Выжимайте из бизнеса максимум с помощью нашей методички формата “фишечная стратегия”. В ней самый сок из сотен тренингов и книг по маркетингу и продажам. А также концентрат успешных действий. По ссылке скидка 50% в течение 4 часов, кликайте -> “200+ фишек маркетинга: от привлечения до удержания“

2. After Effects с нуля до PRO

Полезный курс для новичков и профи — обучение слоям, композитингу, тексту, шейпу, работе с футажами, искажением. Вы изучите рисование и Puppet Tool, экспрешены и риггинг, трекинг и специализация видео, 3D-сцены, обзор плагинов, шейповая анимация, Trim Paths, работа с параметрами текста.

3. Cinema 4D

Научитесь моделированию со Skillbox — Subdivision-моделирование, альтернативные способы моделирования, Render — свет, материалы и global illumination, MoGraph, анимация, физика, плагины и финализация проекта.

ВКЛЮЧАЙТЕСЬ В СОЦСЕТИ
УЖЕ 40 000+ С НАМИ

Екатерина

Сергей

Иван

Елена

Екатерина

Подписаться

Коротко о главном

В силу развития информационных технологий и влияния социальных сетей видеомонтаж становится одной из самых актуальных и обширных сфер деятельности. Подготовленный специалист в этой области может выйти на хороший стабильный заработок.

Чтобы научиться монтировать, оформлять и продвигать видео, нужно пройти определенный курс по переподготовке, которых существует огромное множество. Все они отличаются по срокам, ценам, программе. Важно знать проверенные онлайн-школы и выбирать курс, исходя из собственных потребностей. А если Ваш багаж знаний уже позволяет преподавать самостоятельно, то почитайте другие наши статьи.

Курсы видеомонтажа для влогов, соцсетей и кино

MaEd

ТикТок, Reels и мобильный монтаж

Курсы по созданию контента

Длительность

1 мес.

Формат

онлайн

Документ

нет

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

490 ₽

 за курс

Рассрочка

—

На сайт школы

Teachline

Видеоблогер

Курсы по видеомонтажу

Длительность

2 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

диплом

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

6 500 ₽

 за курс

Рассрочка

—

На сайт школы

Onskills

Онлайн-курс по видеомонтажу

Курсы по видеомонтажу

Длительность

1 мес.

Формат

вебинар

Документ

сертификат

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

5 200 ₽

2 490 ₽

 за курс

Рассрочка

—

На сайт школы

Международная школа профессий

Профессия Видеоблогер от нуля до профи

Курсы по видеомонтажу

Длительность

4 мес.

Формат

онлайн

Документ

диплом

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

26 700 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Хохлов Сабатовский

Курс по монтажу и постпродакшену

Курсы по видеомонтажу

Длительность

1.5 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

сертификат

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

28 900 ₽

19 340 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Международная школа профессий

Онлайн-курсы видеографов (видеосъёмка и монтаж)

Курсы по видеомонтажу

Длительность

1 мес.

Формат

вебинар

Документ

сертификат

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

15 300 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Бруноям

Онлайн-курс Режиссер видеомонтажа с нуля

Курсы по видеомонтажу

Длительность

7 мес.

Формат

онлайн

Документ

сертификат

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

64 500 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Хохлов Сабатовский

Режиссура screenlife кино от Тимура Бекмамбетова

Курсы по видеомонтажу

Длительность

6 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

нет

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

85 900 ₽

68 900 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

XYZ School

Видеомонтаж с нуля

Курсы по видеомонтажу

Длительность

1.5 мес.

Формат

вебинар

Документ

нет

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

27 090 ₽

27 090 ₽

 за курс

Рассрочка

—

На сайт школы

Skillbox

Основы монтажа

Курсы по видеомонтажу

Длительность

3 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

диплом

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

69 544 ₽

48 681 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

HEDU (IRS.academy)

Онлайн-курс видеомонтажа

Курсы по видеомонтажу

Длительность

1 мес.

Формат

вебинар

Документ

сертификат

Трудоустройство

Нет

Кол-во отзывов

1

Стоимость курса

16 000 ₽

10 000 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Skillbox

Клипмейкинг

Курсы по видеомонтажу

Длительность

3 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

нет

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

84 750 ₽

59 325 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Skillbox

Продвинутый монтаж

Курсы по видеомонтажу

Длительность

6 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

диплом

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

112 026 ₽

78 418 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Skillbox

Профессия Режиссёр монтажа

Курсы по видеомонтажу

Длительность

12 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

диплом

Трудоустройство

Нет

Кол-во отзывов

2

Стоимость курса

206 000 ₽

123 600 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Среда обучения

Режиссура монтажа

Курсы по видеомонтажу

Длительность

12 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

диплом

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

220 000 ₽

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Contented

Профессия Режиссёр монтажа

Курсы по видеомонтажу

Длительность

8 мес.

Формат

онлайн

Документ

сертификат

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

200 000 ₽

120 000 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Skillbox

Монтаж в DaVinci

Курсы по видеомонтажу

Длительность

2 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

диплом

Трудоустройство

Нет

Кол-во отзывов

1

Стоимость курса

51 456 ₽

36 019 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Нетология

Режиссёр видеомонтажа

Курсы по видеомонтажу

Длительность

7 мес.

Формат

видеоуроки+вебинары

Документ

диплом

Трудоустройство

Да

Стоимость курса

136 000 ₽

81 600 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Skillbox

Основы съёмки и монтажа

Курсы по видеомонтажу

Длительность

7 мес.

Формат

онлайн

Документ

сертификат

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

142 565 ₽

85 539 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Skillbox

Основы видеопроизводства

Курсы по видеомонтажу

Длительность

3 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

диплом

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

140 747 ₽

98 523 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Маркетклевер

Продающее видео для маркетплейсов своими руками

Курсы по созданию контента

Формат

онлайн

Документ

сертификат

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

10 900 ₽

5 900 ₽

 за курс

Рассрочка

—

На сайт школы

Skillbox

Уровень PRO. Монтаж в кино

Курсы по видеомонтажу

Длительность

3 мес.

Формат

видеоуроки

Документ

диплом

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

74 370 ₽

52 059 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Международная школа профессий

Профессия Режиссёр

Курсы по видеомонтажу

Длительность

3 мес.

Формат

вебинар

Документ

диплом

Трудоустройство

Нет

Стоимость курса

25 100 ₽

 за курс

Рассрочка

Есть

На сайт школы

Видеомонтаж — это творческий процесс создания контента из отдельных фрагментов. Хороший видеомонтажёр умеет работать во множестве программ разной сложности — Adobe Premiere PRO, DaVinci Resolve, Avid, Final Cut Pro, Movavi Video Editor и других.

Монтаж видеороликов, кино и новостей, создание Stories и Reels для социальных сетей, наложение титров и заставок — это неполный список умений специалиста по монтажу видео.

Как создать и раскрутить свой канал: курсы по продвижению видео на Youtube

Выбрать курс

9 курсов

Навыки видеомонтажёра высоко востребованы. Есть много способов монетизации умений в этой области:

• монтаж влогов, роликов и сториз для блогеров;
• создание корпоративных клипов и презентаций для компаний и их сайтов;
• монтаж предсвадебного романтичного клипа друзьям.

Интерфейс Adobe Premiere PRO. Источник: YouTube-канал блог Artur Zakharyan

Интерфейс Movavi Video Editor. Источник: YouTube-канал Курсы онлайн: образование доступное каждому

Обучение монтажу видео полезно блогерам, которые делают весь контент самостоятельно и не доверяют работу монтажёрам. На курсах вы научитесь:

• делать монтаж разного видеоконтента;
• накладывать титры и спецэффекты;
• использовать цветокоррекцию;
• работать в программах для монтажа видео;
• чистить отснятый материал от шумов и лишних деталей;
• разрабатывать сценарии для видео и композиции.

Выбирайте курсы по монтажу видео из нашей подборки, чтобы стать высокооплачиваемым специалистом, который востребован в этой нише.

Информация носит ознакомительный характер и может отличаться от указанной на сайтах школ-партнёров. Актуальную стоимость и описание программ вы можете узнать на сайте школы.

9 лучших онлайн-курсов по редактированию видео

Монтаж видео — это искусство, которое объединяет видеоматериалы, чтобы рассказать историю. Спрос на видеоредакторов находится на пике, онлайн-курсы по редактированию видео могут помочь вам освоить или укрепить навыки.

Нет ничего необычного в том, чтобы чувствовать себя подавленным, поскольку перед вами есть множество вариантов. Здесь мы рассмотрим девять лучших онлайн-курсов, чтобы вы могли выбрать тот, который соответствует вашим потребностям и бюджету.

Если вы хотите ознакомиться с основами редактирования видео, этот курс по графическому дизайну и редактированию видео Американского института графики может быть для вас.

В ходе курса вы получите базовые рекомендации по работе с такими инструментами Adobe, как Illustrator, InDesign и Photoshop, которые вам понадобятся в качестве редактора и графического дизайнера. Кроме того, вы можете изучать анимированную графику и анимацию, используя стандартные отраслевые инструменты, такие как After Effects и Premiere Pro.

Кроме того, курс Premiere Pro имеет три разных варианта: Bootcamp, Introduction и Advanced. Кроме того, вы также можете ознакомиться с брошюрой об учебных курсах Final Cut Pro.

American Graphics предлагает интерактивные инструкции по своим курсам, что позволяет вам напрямую взаимодействовать с инструктором.

Udemy

Этот курс «Редактирование видео для начинающих» от Udemy обучает основам работы с видео, которые вам необходимо знать для создания и редактирования отличной видеоистории с помощью смартфона. Этот курс улучшит ваше понимание процесса редактирования видео на смартфонах Android и iOS, вовлекая вас в несколько практических проектов.

Он научит вас с нуля, как придумывать, разрабатывать, выполнять и завершать видеопроекты. Здесь вы также узнаете разницу между функциями различных видеоплатформ. Преимущество этого курса в том, что он включает в себя новые проектные упражнения и тематические исследования каждый месяц, чтобы оставаться актуальным.

Курс также научит вас пользоваться лучшими бесплатными приложениями, необходимыми для блестящего видео-рассказа на смартфоне.

Shaw Academy

Базовые онлайн-курсы по редактированию видео от Shaw Academy помогут вам освоить практические навыки редактирования видео. Хотя он учит нескольким основным приложениям для редактирования видео, основное внимание по-прежнему уделяется Adobe Premiere Pro и After Effects. Вы можете ознакомиться с повествовательной структурой этого курса, чтобы узнать о лучших подходах к созданию увлекательных видеороликов.

В этом курсе вы также изучите практические навыки, необходимые для профессионального использования, такие как анимация текста и логотипов, добавление различных погодных условий, использование зеленого экрана и т. д. Он также предлагает обзор индустрии видеопроизводства, который позволяет вам изучить возможности карьерного роста.

Coursera

Если вы хотите узнать основы обработки изображений и видео, выберите курс «Основы цифровой обработки изображений и видео». Он предлагает платформу для анализа фотографий и видео, которую вы можете использовать для редактирования видео.

Помимо теоретического обучения таким задачам редактирования, как улучшение изображений и видео, сжатие и восстановление, курс показывает практические способы их выполнения. Из курса вы также узнаете больше технических элементов, таких как сегментация изображений и видео, разреженность и сжатие без потерь.

Этот онлайн-курс также предлагает субтитры на нескольких языках, включая французский, испанский, немецкий и арабский. Вы получите общий сертификат после успешного завершения этого курса и сбросите свои сроки в соответствии с вашим удобством.

Ripple

Начало работы в Motion 5.4 — это онлайн-курс по редактированию видео для начинающих, подходящий для людей, не имеющих опыта работы с программным обеспечением Apple Motion 5. Здесь вы узнаете, как создавать часы движения и настраивать поверхность движения. Он научит вас использовать хроматические ключи, использовать репликаторы и частицы.

Учебная программа курса также научит вас основным рабочим процессам, которые помогут вам раскрыть весь творческий потенциал программного обеспечения Motion 5. После прохождения курса вы сможете создавать анимацию иллюстраций и логотипов с использованием поведения и ключевых кадров, создавать настраиваемые видеопереходы и публиковать работы в Final Cut Pro X.

edX

Если вы зависите от своего смартфона для создания потрясающих видеороликов, этот курс Video for Content Creators от edX может быть для вас. На курсе вы изучите самые современные методы редактирования видео, отказавшись от традиционных методов.

Являетесь ли вы создателем контента, специалистом по коммуникациям или журналистом, вам необходимо приобрести навыки профессионального уровня, чтобы снимать качественные видеоролики на свой смартфон.

Этот курс научит вас передовым методам работы со светом, композицией, движением и редактированием, которые вы можете выполнять прямо на своем устройстве Android или iOS. Он также подскажет вам лучшие приложения для полировки отснятого материала перед быстрой публикацией. Вы можете прогрессировать в своем собственном темпе, чтобы пройти этот курс.

Если вы хотите изучить основы Adobe After Effects или стать экспертом в этом, вам следует пройти этот курс After Effect CC Tutorial.

Курс для самостоятельного изучения охватывает темы от начального до продвинутого уровня. Таким образом, вы получите полное представление о создании, редактировании, настройке и компоновке видео в After Effect.

Онлайн-учебник Pluralsight включает модули для таких процессов, как прозрачность и смешивание, ротоскопирование, стабилизация и отслеживание, а также трехмерная композиция. В общем, он охватывает все аспекты моушн-графики, которые могут вам понадобиться в кино. Более того, этот курс не имеет каких-либо предварительных условий с точки зрения квалификации и программного обеспечения.

Курс по выпуску видео отличается от других статей в этом списке тем, что не обучает вас какому-либо программному обеспечению.

Скорее, он фокусируется на творчестве и профессиональных стандартах, которые нужны видеоредакторам. Если вы заинтересованы в карьере на телевидении или в документальном кино, опытные профессиональные преподаватели этого курса могут помочь.

Вы можете извлечь максимальную пользу из этих курсов для самостоятельного изучения, если хорошо знаете инструмент, который хотите использовать. Благодаря пожизненной подписке на курсы вы можете получить доступ к богатой библиотеке ресурсов, чтобы расширить свои знания. Этот курс выводит ваше творчество на новый уровень, обучая вас некоторым сложным навыкам редактирования.

Хотите пройти базовый курс видеомонтажа, который фокусируется как на эстетических, так и на технических аспектах? Курс «Введение в редактирование видео» проведет вас через реальный проект, чтобы вы поняли правила редактирования видео. Это также научит вас ценить редактирование диалогов во время микширования звука.

Несмотря на то, что приложение предназначено для начинающих, опытные пользователи также получат пользу от обучения фактическому процессу редактирования. Помимо улучшения ваших технических навыков использования Adobe Premiere Pro, это также вдохновит вас на творчество.

Так как курс делает упор на рабочий процесс, вы получите прочную основу как редактор-новичок. Вы также получите сертификат после окончания курса.

Монтаж видео требует как творчества, так и обучения

Возможно, вы захотите стать видеоредактором или изучить это ремесло в качестве подработки или хобби. Вышеупомянутые курсы являются одними из надежных онлайн-курсов по редактированию видео, которые помогут вам начать карьеру в области видеомонтажа.

После того, как вы пройдете любой из рассмотренных нами курсов, вы обнаружите, что вы также можете создавать крутую графику, используя онлайн-инструменты или офлайн-инструменты.

10 лучших онлайн-курсов по редактированию видео (обзоры и рейтинги 2023 г.)

С помощью лучших онлайн-курсов по редактированию видео вы можете улучшить свои навыки редактирования видео без необходимости ходить в школу или посещать дорогостоящие курсы. Являетесь ли вы новичком или опытным редактором, для вас найдется курс.

Мой мир электронного обучения: технологии обучения…

Пожалуйста, включите JavaScript

Мой мир электронного обучения: технологии обучения без границ

Монтаж видео — сложный и трудоемкий процесс, требующий большого мастерства и опыта. Однако при правильном обучении это может быть невероятно полезным опытом.

Для тех, кто заинтересован в карьере монтажера видео, онлайн-курсы могут стать отличным началом.

Онлайн-курсы по редактированию видео не только предлагают удобство обучения в удобном для вас темпе, но также предоставляют доступ к лучшим инструкторам в этой области.

Кроме того, большинство онлайн-курсов содержат множество ресурсов, которые можно использовать для дальнейшего совершенствования своих навыков.

Мы рассмотрели и оценили лучшие онлайн-курсы по редактированию видео на основе множества важных факторов, включая стоимость, учебную программу и опыт преподавателя.

Раскрытие информации:  Некоторые из ссылок в этой статье являются партнерскими ссылками, то есть без дополнительной оплаты для вас мы можем получить комиссию, если вы нажмете на ссылку и купите.

Как мы выбирали лучшие онлайн-курсы по редактированию видео

Монтаж видео — это невероятно полезный навык, который можно использовать для самых разных целей.

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим пользователем YouTube, внештатным видеооператором или просто тем, кто хочет изучить основы редактирования видео, на этих курсах каждый найдет что-то для себя.

Пройдя правильный курс по редактированию видео, вы получите навыки, необходимые для создания качественного, увлекательного видео для работы, развлечения или любых других целей.

Конечно же, онлайн-курсов, которые помогут вам научиться редактированию видео, хватает.

Чтобы помочь вам выбрать лучший курс для вас, мы рассмотрели ключевые факторы, такие как стоимость, учебная программа и опыт преподавателя при создании нашего списка лучших онлайн-курсов по редактированию видео.

При просмотре всех курсов, которые мы рассмотрели, мы сделали ряд вещей, в том числе:

• Тщательно оценили учебную программу каждого курса, взяв уроки и просмотрев учебные материалы
• Поиск по комментариям пользователей и общим рейтингам курса, чтобы узнать, что говорят об этом реальные студенты
• Исследование преподавателей, чтобы убедиться, что они действительно обладают опытом и полномочиями для проведения курса видеомонтажа
• Сравнение цен и скидок, доступных для каждого курса

Пройдя этот процесс, мы сузили свой выбор до лучших, по нашему мнению, видеокурсов, доступных онлайн прямо сейчас в 2023 году. Каждый класс по редактированию видео в этом списке будет обучать ваши навыки реального мира, которые помогут вам воплотить ваши видеопроекты в жизнь.

Какие лучшие онлайн-курсы по редактированию видео?

Ознакомьтесь с нашими рекомендациями по лучшим онлайн-курсам по редактированию видео, доступным в 2023 году…

1. Введение в редактирование видео (LinkedIn Learning)

Попробуйте бесплатно!

Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Цена

Бесплатная пробная версия на 1 месяц, затем цена LinkedIn Learning снижается до 39,99 долларов США в месяц за доступ или 19 долларов США.0,99 в месяц при оплате за год вперед

Продолжительность

Около 3 часов

Хотите научиться основам редактирования видео? Пытаетесь понять, какую роль монтаж играет в создании видео, рассказывающего увлекательную историю?

На этом онлайн-курсе по редактированию видео вы изучите основы редактирования видео с нуля.

На занятии демонстрируется правильный рабочий процесс редактирования видео, поскольку инструктор шаг за шагом проведет вас через процесс редактирования различных типов видеопроектов.

К концу этого курса вы приобретете некоторые базовые навыки редактирования видео и научитесь правильному подходу к созданию привлекательных клипов профессионального качества.

Чему вы научитесь

• Грамматика редактирования видео
• Монтаж коротких сцен
• Процессы постпроизводства
• Изучение истории с помощью редактирования видео

2. Мастер-класс по Adobe Premiere CC Pro (Udemy)

Видеоредактор Adobe Premiere Pro CC для начинающих: редактирование | Удеми

Изучите начальные и продвинутые навыки редактирования видео Adobe Premiere Pro, редактирования аудио, цветокоррекции, анимированной графики, Green Screen+ и многого другого.

Купить сейчас

Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Цена

Цена варьируется

Продолжительность

24,5 часа видео по запросу в сочетании с 28 загружаемыми ресурсами и полным пожизненным доступом!

Если вы хотите изучить основы редактирования видео, этот курс предоставит вам все концепции редактирования видео, прежде чем вы начнете предоставлять свои услуги профессионально.

Этот курс Udemy, в котором обучается более 86 000 студентов, включает в себя организованную структуру курса, начиная с добавления видеопереходов и движений и заканчивая выбором правильной конфигурации.

Кроме того, есть регулярные практические задания, чтобы студенты могли применять учения после каждого модуля.

В целом, этот курс научит вас всем тонкостям редактирования видео. После того, как вы закончите этот курс, вы сможете перейти на более высокий уровень и одновременно искать продвинутые курсы и работать для корпоративных клиентов.

Чему вы научитесь

• Как сохранять и экспортировать видео в качестве 4K HD для плавного воспроизведения на любом устройстве
• Как создавать профессиональные названия для ваших видео
• Как интегрировать инструменты визуального улучшения, такие как стабилизация дрожащего видео и сделать его более кинематографичным
• Как редактировать кадры зеленого экрана
• Как добавлять аудио- и видеопереходы
• Как применять цветокоррекцию

3.

Изучение Final Cut Pro X (Udemy)

Купить сейчас

Мы получаем комиссию, если вы совершаете покупку без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Цена

Цены варьируются

Продолжительность

6,5 часов видео по запросу

Эта сертификация в первую очередь предназначена для людей, которые хотят заниматься редактированием видео в качестве своей профессиональной карьеры. Он включает в себя все важные навыки редактирования, чтобы познакомить вас с лучшими отраслевыми стандартами.

Как только вы освоите видеомонтаж, вы сможете оказывать внештатные услуги лидерам отрасли или даже создать собственное агентство. По сути, обучение редактированию видео откроет для вас множество возможностей.

Независимо от вашего опыта, вы можете выбрать этот курс, не беспокоясь о предварительных требованиях. Он разработан таким образом, чтобы облегчить работу как любителям, так и опытным видеоредакторам.

В этом курсе Final Cut ProX вы научитесь работать в операционной системе Maverick.

Вы подробно изучите пользовательский интерфейс, а также быстрые ярлыки. Далее вы перейдете к расширенным концепциям, таким как ключевые кадры и составные навыки.

Все эти модули сопровождаются подробными заданиями и практическими примерами.

Чему вы научитесь

• Как импортировать мультимедиа из различных источников, включая SD-карту
• Как редактировать видео в пакетном режиме
• Как поднимать и перезаписывать клипы
• Как работать с ключевыми кадрами и составными клипами
• Как экспортировать на Blu-ray и DVD

4. Adobe Premiere Pro CC (Udemy)

Цена

Цены варьируются

Продолжительность

10 часов видео по запросу

Оттачивайте свои навыки редактирования видео Блокбастер Adobe Premiere Pro CC.

Этот курс представляет собой полноценное пошаговое руководство по полному процессу редактирования постпродакшна. Он включает в себя 230 видеороликов для практики студентов.

Несомненно, этот курс является обновлением ваших базовых курсов редактирования видео. Помимо изучения различных инструментов, вас научат редактировать интервью и создавать монтаж, который передает интересную историю. Заинтриговали уже?

Неотъемлемой частью редактирования видео является понимание того, как использовать нужные инструменты в нужное время. Таким образом, вы можете донести свое сообщение до целевой аудитории в привлекательной форме. Чем больше фундамента сделано в процессе редактирования, тем лучше результаты!

Применяя методологию этого курса, вы сможете запустить Adobe Premiere за 45 минут!

Чему вы научитесь

• Как создать демо-ролик
• Как пользоваться монитором дифферента и монитором регулировки скорости
• Как работать с цветокоррекцией
• Как предварительно настроить элементы цветокоррекции
• Как использовать эндоскопы Lumetri
• Как изменять и синхронизировать переходы с помощью разных мониторов
• Как добавить анимацию и графику
• Как импортировать мультимедиа и организовать рабочий процесс

5.

Монтаж видео в DaVinci Resolve 17 (Udemy)

Цена

Цена варьируется

Продолжительность

От 11,5 до 12 часов видео по запросу 900 03

Вы скептически относитесь к редактированию видео и нуждаетесь в дополнительной информации? Этот курс подходит именно вам! Он предоставит вам все компоненты, чтобы начать свою карьеру в области видеомонтажа.

Чтобы овладеть этим навыком, вам потребуется твердая хватка и постоянная практика. Следовательно, курс DaVinci предлагает вам подробные объяснения всех основных концепций редактирования видео для начинающих. Это направит вас к сути редактирования видео.

Кроме того, создание прочной концептуальной базы с помощью этого курса даст вам цель и уверенность, чтобы продемонстрировать свои навыки в профессиональной среде.

Во время этого курса вы будете работать над обширным проектом, который будет охватывать движение, графику, рабочий процесс и т. д. После завершения вы сможете создавать и редактировать собственное видео или даже редактировать фильмы и документальные фильмы.

Чему вы научитесь

• Как работать с DaVinci Resolve
• Как работать с различными узлами, такими как последовательный, многоуровневый, параллельный и объединитель.
• Как выполнить быстрое и простое редактирование
• Как импортировать медиафайлы из корзин в корзины питания
• Как собрать свое видео из вставок в свопы
• Как изменить время клипов с помощью графиков скорости (замедленное и ускоренное движение)
• Как добиться идеальной цветокоррекции, включая видеозапись
• Как работать с расширенными инструментами, такими как квалификаторы, кривые и ключи
• Как редактировать точки дерева, J-образные и L-образные разрезы

6. Станьте мастером iMovie (Udemy)

Цена

Цены варьируются

Продолжительность

2,5–3 часа

Новая волна создания контента требует сложных деталей и совершенной эмоциональной привлекательности. И для этого iMovie — отличный курс! iMovie научит вас создавать захватывающие видеоролики и загружать их на различные платформы социальных сетей.

Этот курс редактирования от базового до продвинутого, несомненно, даст вам преимущество, особенно когда вам нужно будет редактировать видео с точными деталями. Более того, знания из этого курса очень помогут вам, если вы хотите заниматься видеоблогингом. Все, что вам нужно, это умение редактировать видео, и вы можете легко создавать и загружать свои собственные видео в качестве подработки.

Но видеоблогами дело не ограничивается! Вы даже можете редактировать фильмы и драмы для продюсерских компаний. В конечном счете, все зависит от того, насколько хорошо вы знаете основы редактирования видео! Как только вы создадите прочную основу, ваша работа будет говорить сама за себя.

Чему вы научитесь

• Как создать привлекательный монтаж
• Как создать короткометражный фильм со всеми мультимедийными функциями
• Как работать с кадрами зеленого экрана
• Как включить анимацию с фотографиями
• Как записать голос за кадром в видео
• Как управлять рабочим процессом проекта
• Как создавать собственные анимации с ключевыми заметками
• Как создать видео нестандартного размера
• Как создать трейлер в голливудском стиле

7.

История редактирования фильмов и видео (LinkedIn Learning)

Цена

Бесплатная пробная версия на 1 месяц, затем стоимость доступа к LinkedIn Learning составляет 29,99 долларов США в месяц или 19,99 долларов США в месяц, если вы платите за год вперед.

Продолжительность

2 часа

Существует множество курсов, которые научат вас техническим аспектам редактирования видео. Но как насчет того, чтобы просветить себя небольшим фоном? Этот курс истории кино и монтажа в первую очередь посвящен эволюции монтажа. Это дает быстрый график включения мультимедийных элементов.

Этот курс может показаться вам тривиальным или несущественным, но на самом деле он может дать вам ценную информацию о том, как обслуживать различную аудиторию в эти прогрессивные времена. Вы получите возможность изучить все возможности, которые делали редактирование возможным в старые времена

Короче говоря, этот курс показывает нам возрождение редактирования. Это очень полезно для профессиональных видеоредакторов, стремящихся улучшить свои инструменты и программное обеспечение. Как только вы узнаете корни, вы сможете определить лазейки и разработать инновационные инструменты, чтобы оставаться на вершине своей игры по редактированию видео!

Чему вы научитесь

• Как появилась теория монтажа и монтажа
• Как наличие звука улучшило монтаж
• Как изменилось использование оборудования, инструментов и программного обеспечения
• Как объединили изображение и звук
• Как развивались методы редактирования
• Лучшее для любителей истории

8. Освоение Final Cut Pro (Coursera)

Цена

Начните бесплатно

Продолжительность

40 часов

навыки редактирования . Желательно иметь представление об основных терминах редактирования видео, прежде чем переходить к продвинутым модулям этого курса.

Самое приятное то, что за каждым модулем следуют задания с гибкими сроками. Кроме того, вы можете сбросить сроки по своему усмотрению. Следовательно, это курс для самостоятельного обучения, и его могут посещать люди с любым опытом работы.

Стратегии обучения для этого курса определены с глобальной точки зрения, что означает, что он включает в себя полный набор навыков, необходимых опытному видеомонтажеру. Он внедряет управление медиа и совместимость, чтобы все учащиеся имели всесторонний подход. Это особенно важно, когда видеоредакторам приходится работать в разных нишах в разных бизнес-подразделениях.

Изюминкой этого курса Final cut Pro являются 360-градусные видеоролики, которые наделали много шума. Изучение того, как создавать и редактировать их, дает вам преимущество перед другими обычными редакторами.

Чему вы научитесь

• Как создавать и редактировать видео с помощью Final Cut Pro
• Как использовать интерфейс FCPX
• Как улучшить черновой монтаж
• Как создать простой микс
• Как добавлять переходы и управлять ими
• Как добавить профессиональные титры и анимированную графику
• Как читать видеоприцелы
• Как экспортировать мастер-файлы
• Как использовать возможности 360-градусного видео

9.

Мощные инструменты для преподавания и обучения: цифровое повествование (Coursera)

Цена

Начать бесплатно

Продолжительность

17 часов

Этот курс чрезвычайно полезно для учителей K12. Они могут применять методы цифрового повествования, чтобы улучшить учебный процесс своих учеников.

Однако искусство рассказывать истории важно не только в контексте обучения, но и в коммерческих целях.

Мы знаем, что люди быстрее обрабатывают визуальную информацию, а это означает, что просьюмеры и педагоги переходят на цифровые инструменты. Анимационные видеоролики на доске довольно популярны в области цифрового повествования. Учебники, рекламные объявления, школьные уроки и т. д. очень удобны для предоставления сжатой информации в сжатой форме.

Разбить историю и отредактировать ее в привлекательной и лаконичной форме — это не меньше, чем произведение искусства. Этот курс охватывает все компоненты цифрового сторителлинга.

Вы сможете создавать контент выше среднего, научившись редактировать от начала до конца. Все студенты будут оснащены всеми инновационными технологиями, необходимыми в мире, управляемом искусственным интеллектом.

Освоив основы цифрового сторителлинга, все участники получат возможность создавать свои собственные истории. Этот практический опыт даст больше ясности и цели

Чему вы научитесь

• Как создать цифровую историю для неформальной/профессиональной среды
• Как написать сценарий или создать раскадровку
• Как записать звуковое сопровождение
• Как собрать все элементы цифровой истории
• Как преодолеть проблемы в процессе цифрового повествования
• Как включить бесплатную музыку

10. VideoX: Создание видео (edX)

Цена

Бесплатно для начала

Продолжительность

2 недели (2-4 часа в неделю)

Если вы готов к полноценному обучению по созданию видео этот курс edX подходит именно вам. Этот всеобъемлющий, но интенсивный курс может быть полезен для всех профессий, включая студентов, преподавателей и специалистов в области средств массовой информации.

Основная цель учебной программы — создать прочную основу для базовых методов монтажа и научить динамике профессионального видеопроизводства. Вас научат создавать видео четырьмя простыми способами.

Чему вы научитесь

• Как распознать подводные камни при редактировании видео
• Как представить контент на камеру
• Как использовать системы нелинейного монтажа
• Как работать с необработанными кадрами
• Как добавить эффекты и переходы
• Как производить полированные видеофрагменты
• Лучше всего подходит для обучения видеопроизводству

На что следует обратить внимание перед тем, как записаться на онлайн-курс по редактированию видео

Хотя приведенное выше руководство — отличное место для начала поиска идеального курса по редактированию видео для ваших нужд, есть еще несколько других факторов, которые следует учитывать, прежде чем брать погружение.

При поиске курсов следует помнить о нескольких важных вещах:

• Ваш текущий уровень навыков и опыта:  Прежде чем приступить к более сложным темам, важно хорошо усвоить основы. Если вы новичок в редактировании видео, ищите курсы с пошаговыми инструкциями на вводном уровне.
• Тип программного обеспечения, используемого в курсе: В разных курсах будут использоваться разные типы программного обеспечения и инструментов для редактирования видео (например, Adobe Premiere Pro или Final Cut X). Убедитесь, что используемое программное обеспечение совместимо с любым устройством и операционной системой, которые вы планируете использовать.
• Стоимость: Стоимость может быть основным фактором при выборе между курсами, поэтому сравните цены перед регистрацией. Не забывайте, что многие платформы онлайн-обучения предлагают бесплатные пробные периоды, поэтому воспользуйтесь этим, чтобы протестировать различные курсы и найти тот, который вам больше всего нравится.
• Временные обязательства:  Убедитесь, что вы учитываете, сколько времени у вас есть, чтобы посвятить курс, а также как быстро вы хотите его закончить. Некоторые курсы могут предлагать ускоренные программы, которые позволяют учащимся пройти курс за меньшее время, чем другие, в то время как некоторые курсы могут больше подходить для тех, кто готов к более долгосрочному обучению.
• Предлагаемая поддержка : Предлагает ли платформа или поставщик курсов какую-либо техническую или клиентскую поддержку? Всегда полезно знать, что у вас есть кто-то, с кем вы можете поговорить, если возникнут какие-либо проблемы или осложнения.

Заключительное слово об онлайн-курсах по редактированию видео

Пройдя одни из лучших онлайн-курсов по редактированию видео, вы сможете улучшить свои навыки независимо от своего предыдущего опыта.

Курсы, которые мы упомянули в этой статье, помогут вам как можно быстрее научиться редактированию видео, от основ до самых продвинутых концепций.

И помните, многие из этих курсов имеют бесплатные пробные периоды, так что это отличный способ протестировать курс, прежде чем вы решите его пройти.

Анатомия лица: ракурсы, эмоции, расы

Лицо человека – очень непростая вещь. Особенно, это понимаешь, когда берешься его рисовать. Нередко в голове все эмоции, формы выглядят очень красиво, но стоит делу дойти до практики, и результат получается более, чем удручающий. Причина этому обычно – недостаток знаний. Эмоции человека, особенности лица и сложные ракурсы можно разобрать на несложные шаги и правила, которые помогут даже новичку понять, как именно добиться того или иного эффекта.

В этой статье мы ознакомим вас с базовыми знаниями в области анатомии лица для рисунка и разберём такие темы как изображение форм лица, базовых ракурсов, эмоций и этнические особенности. Если вам хочется научиться рисовать скетчи возмущенных, веселых или равнодушных людей и в транспорте и на улице – эти простые правила вам очень пригодятся. Мы попробуем ознакомить вас с тем, как правильно передать человеческие эмоции через мимику лица и напомнить, о каких тонкостях стоит помнить, когда рисуешь лицо человека.

1. Основы

Форма лица

Очень индивидуальная характеристика, которая, если не знать как к ней подступиться, может серьезно озадачить любого художника. В действительности же за этим замысловатым концептом стоят очень простые линии, которые лишь надо изучить повнимательнее. Например, на изображении внизу вы можете видеть основные формы лица.

• Прямоугольное: длинное лицо, практически одинаковое по ширине как снизу, так и сверху.
• В форме алмаза: узкий лоб и подбородок, самая широка часть – середина лица.
• Квадратное: примерно одинаковое и по ширине, и по длине лицо с квадратным подбородком.
• В форме сердца: лица с заостренным подбородком и пробором, повторяющим форму сердца.
• Треугольное: острый подбородок и ровный пробор.
• Овальное: форма лица, повторяет перевернутое яйцо, с узким подбородком и самой широкой частью в середине лица.
• Круглое: примерно одинаковое по ширине и длине, с округлым подбородком.

Ракурсы

Для того, чтобы правильно передать динамику лица, а иногда даже какую-то эмоцию, необходимо поймать правильный ракурс. Это может казаться непростой работой, но если помнить о базовых принципах, то с небольшой практикой вас больше не будет пугать перспектива нарисовать человека, наблюдающего за птицами.

Профиль

Лицо можно вписать в квадрат и поделить на две равные части, где средина – ухо человека. Видимый глаз должен быть расположен очень близок к краю условного квадрата, а нос, рот и подбородок – слегка выходить за границу.

3/4

Для того, чтобы удачно изобразить этот ракурс, стоит помнить о трех вещах:

• Размер: правая сторона лица выглядит больше, из-за того, что находится ближе к нам и занимает больше места. Левая сторона – дальше и поэтому всегда будет выглядеть меньше.
• Перекрытие: нос находит на ту часть лица, которая находится дальше всего от нас.
• Плоскости: в этом ракурсе мы видим и переднюю, и боковую часть лица

Взгляд вниз

Теперь попробуем разобраться с особенностями этого непростого ракурса.

• Размер: из-за того, что верхняя часть головы находиться ближе к нам, она выглядит больше остального лица и занимает больше места.
• Перекрытие: нос перекрывает дальние элементы головы, в данном случае губы и рот. Также брови слегка перекрывают веки.
• Плоскости: из-за того, что мы смотрим на персонажа сверху, мы видим только верхнюю поверхность головы, носа и бровей.

Стоит помнить о том, что уши в таком ракурсе кажутся выше глаз.

Взгляд вверх

Очередь дошла и до ракурса со взглядом, направленным вверх.

• Размер: теперь нижняя часть ближе к зрителю и кажется больше.
• Перекрытие: нос снова перекрывает самые дальние части лица.
• Плоскости: в этой перспективе мы видим нижнюю плоскость лица, а именно подбородок и ноздри
• В этом ракурсе уши кажутся ниже глаз.

2. Эмоции и мимика

Эмоции, можно сказать, вдыхают жизнь в наши лица, и без них любой рисунок выглядит неинтересно. Но для того, чтобы изобразить их достаточно убедительно, нужно понять, как они выражаются у нас на лицах.

Известный психолог Пол Экман на протяжении многих лет исследовал человеческие эмоции и их физическое проявление у людей по всему свету. Он выделил шесть основных эмоций, которые являются едиными для всех культур, полов и рас. Более того, его команда для более детального понимания того, как эмоции выражаются у нас на лице, разбила эти базовые эмоции на движения мышц лица.

Для любого художника эти знания – бесценны. Разобравшись, каким образом эти эмоции задействуют глаза, нос, брови и рот, вы сможете изобразить любую эмоцию и контролировать ее интенсивность.

Удивление

Брови приподняты, глаза широко раскрыты, челюсть открыта, разделяет губы. Внутренний уголок бровей приподнят. Стоит помнить, что это не напряжённая эмоция: верхнее и нижнее веко расслаблено, рот просто раскрыт без особого напряжения. Это очень важно помнить, чтобы не перепутать удивление и страх.

Страх

Так же как и в удивлении – брови подняты вверх. Но в этом случае внутренний уголки бровей сводятся друг к другу, делая брови выгнутыми. Такой изгиб бровей создает небольшие морщинки между бровями. Опять же, глаза и рот широко раскрыты, только в случае со страхом, выражение лица намного напряжённое. Веки слегка приподняты, губы напряжены и изогнуты, с отведённой назад челюстью.

Отвращение

Самое важное в этом выражении – нос и рот. Верхняя губа приподнята, нижняя может находиться и в приподнятом, и в низком положении. Нос сморщен и создает морщинки вокруг рта. Чем сильнее отвращение, тем больше морщин будет вокруг рта.

Злость

В злости брови опущены и сведены друг к другу. Не стоит путать это выражение со страхом, где брови сведены и приподняты. Лучшим способ показать на рисунке такое положение бровей – добавить морщины между бровями, без них будет сложно передать выражение достаточно реалистично. Глаза снова раскрыты, но с напряженным нижним веком. Ноздри вздернуты, рот напряжен, может быть закрыт или открыт со сведенными зубами.

Счастье

Счастье передается с помощью улыбки или смеха. Уголки рта растянуты и подняты вверх. Из-за этого щеки тоже приподнимаются, делая глаза меньше. В этой эмоции очень важно помнить, что около уголков глаз должны быть морщинки («гусиные лапки). Отсутствие морщинок от улыбки свидетельствует о том, что эмоция не совсем искренняя. Лишь эта небольшая деталь уже может преобразить ваш рисунок.

Грусть

Внутренние уголки бровей сведены друг к другу и приподняты. Внутренняя часть верхнего века стремится вверх, а нижнее века может казаться приподнятым.  Уголки губ опущены, губы кажутся дрожащими.

Сумев использовать знания об этих базовых эмоциях вы очень быстро научитесь изображать любые эмоции и даже характер на человеческом лице. Освоив базу, вы с легкостью сможете смешивать эти эмоции, чтобы получить новые выражения. Например, вы можете использовать брови из страха и рот из радости, и получить жестокое выражение.

3. Этнические особенности

Для того, чтобы сделать свою работу еще более динамичной, реалистичной и интересной, нужно еще и уметь изображать этнические различия между людьми.

Наши уникальные внешние черты – то, что делает нас такими неповторимыми. У различных рас в результате адаптации внешним условиям, сложились различные внешние характеристики.

Давайте попробуем взглянуть на особенности каждой расы и понять то, как эти физические различия можно перенести на бумагу. Для простоты обращения мы условно поделим людей на несколько этнических групп, с ярко выраженными физическими отличиями.

Азиаты

Отличительной особенностью азиатского типа лица можно считать высокие скулы, маленький нос и узкий разрез глаз, с внешним углом выше внутреннего. Веки глаз и брови обычно слабо выражены. Форма лица обычно овальная или круглая. Волосы темные, прямые и жесткие. Кожа слегка с желтоватым оттенком. Губы средние по толщине.

Афро-американцы

Особенностью структуры лица афро-американцев можно считать их нос и губы. Нос обычно широкий, но не плоский и редко бывает острым или выпуклым. Для того, чтобы передать его верно, сначала нарисуйте перевернутый треугольник и три круга внизу. Это поможет сделать нос необходимой ширины. Губы очень полные и вздутые как у мужчин, так и у женщин. Стоит помнить, что текстура волос у афро-американцев обычно очень кудрявая. Волосы не всегда черные – они могут быть коричневыми, рыжими или даже пепельно-белыми. Цвет – все оттенки коричневого.

Европеоиды

Волосы, как правило, волнистые или прямые, самые различные по цветовой гамме. Кожа светлая, розоватая или оливковая. Нос выступающий, но не широкий, глаза расположены горизонтально со слабо развитым верхним веком. Губы тонкие.

Теперь, когда мы разобрались с основами анатомии человеческого лица, мы надеемся, что у вас получится наконец-то воплотить в реальность свою идею, начать лучше понимать, как работают эмоции, чем отличаются расы друг от друга, как правильно изобразить тот или иной ракурс и подобрать правильную форму лица.

Главное фото взято с сайта Depositphotos

Читайте также:

Курс по анатомии человека

9 принципов рисования человеческого тела

25 профессиональных уроков по рисованию человека

Анатомия лица рисунок — 78 фото

Пластическая анатомия мышцы лица и шеи

Анатомия вампирского тела

Мышцы шеи Баммес

Голова снизу референс

Референсы головы человека анатомия

Рисование головы человека

Александр Рыжкин рисунок головы

Анатомия черепа Рыжкин

Мышцы головы анатомия Баммес

Перспектива головы референс

Michael Hampton

Анатомия человека референс головы

Схема Эндрю Лумиса

Анатомия черепа Рыжкин

Референс портрет снизу

Как нарисовать портрет человека поэтапно для начинающих

Анатомия головы для рисования

Анатомия черепа Рыжкин

Анатомия лица для рисования

Рисование головы пошагово

Могилевцев Экорше

Портреты в разных ракурсах

Анатомия лица для рисования

Построение головы человека

Александр Рыжкин Наброски

Референсы головы Эндрю Лумис

Рисование человеческой головы

Пластическая анатомия мышцы лица и шеи

Могилевцев Экорше

Анатомия лица в разных ракурсах

Gottfried Bammes

Майкл Хэмптон анатомия

Набросок человеческого лица

Референсы головы человека анатомия

Рисование лица

Andrew Loomis portraits

Портрет в анфас пропорции

Построение головы в рисовании

Зарисовки головы человека

Построение головы

Анатомия черепа Рыжкин

Анатомия головы пропорции

Голова в разных ракурсах

Рыжкин анатомия головы

Анатомия Баммеса голова

Мышцы головы анатомия Баммес

Лицо с разных ракурсов

Стивен Маквард маска красоты

Схема построения головы сбоку

Портреты в разных ракурсах

Анатомия лица для рисования

Построение головы человека

Баммес анатомия глаз

Построение женской головы

Метод Эндрю Лумиса рисование головы

Пропорции головы Баммес

Баммес анатомия глаз

Стивен Марквардт маска красоты

Пропорции головы человека в профиль

Портрет человека в ракурсе

Построение глаза

Голова снизу референс

Анатомия человека референс головы

Туториалы лица

Голова человека в разных ракурсах

Могилевцев голова схема

Готфрид Баммес анатомия носа

Пропорции лица человека при рисовании портрета

Готфрид Баммес анатомия черепа

Лицо человека для художников

Рисование мужской головы

Рисование головы человека в профиль

Анатомия черепа Рыжкин

Лумис Эндрю «рисование фигуры»

Лицо сбоку рисунок

Голова с боку Реверенс

Рыжкин анатомия головы

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Анатомия выражения лица | By Anatomy For Sculptors

Анатомия выражения лица | By Anatomy For Sculptors Перейти к содержимому 0,00 $ 0 Корзина

Воспроизвести видео об анатомии-выражения-лица по анатомии-для-скульпторов-обзор-миниатюры

Создайте

реалистичных выражений , которые вызывают настоящие эмоции

• Подробная анатомия мышц лица

• Как мышцы лица функционируют и влияют на форму лица

• How gender, age, and ethnicity differences affect facial anatomy

• What are the facial fat compartments and connective tissue

• The topography of the face and skull

Visual

artists
are visual мыслителей

Часто самая сложная область человеческой анатомии для освоения. Так как люди интуитивно распознают плохо подделанные выражения.

Анатомия мимики  обучает всей основной анатомии лица и мышцам. А их движение и сотрудничество для создания реалистичных выражений.

3D-модели и живые модели

Визуальные ссылки в Анатомия выражения лица включают изображения живых моделей, портретные фотографии, наложенные на 3D-изображения лицевых мышц.

И фотограмметриальные сканы нейтральных и выраженных лиц, а также 3D модели структур черепа.

Научиться

понимать анатомию

Настоящие эмоции трудно подделать. Нам нужно изучить тонкие визуальные нюансы, которые заставляют нас соединиться с внутренним миром персонажа.

Анатомия выражения лица  позволяет понять анатомию тонких движений лица и предоставляет язык для их передачи.

Самое важное

часть — это то, как это выглядит

Когда дело доходит до анатомии для художников, визуальный аспект важнее всего.

Это не значит быть поверхностным — визуальные ссылки просто более применимы к созданию визуальных произведений искусства.

Ф.А.С.С.

Система кодирования лицевых движений Пола Экмана. Мы перечислили коды FACS вместе с соответствующими визуальными изображениями для быстрого ознакомления.

Для всех

художников-визуалистов

Мы формируем знания таким образом, чтобы расширять возможности художников всех видов. Независимо от того, занимаетесь ли вы цифровым искусством, компьютерной графикой, визуальными эффектами, дизайном персонажей, 2D или 3D, традиционным искусством и т. д., вы найдете Анатомия выражения лица  полезно.

Выберите книгу типа

компаний с

Наши книги в их
Daily Workspace

Индустрия

Эксперт
И использует

Arda Koyuncu

Директор Art

— Riot Games рекомендуем включить этот ресурс в свой рабочий процесс, даже если вы предпочитаете не лепку…

Полный обзор

Тиаго Риос

Художник по персонажам

— Студия в Санта-Монике

Книга содержит буквально сотни простых советов для начинающих и опытных скульпторов, заинтересованных…

Полный обзор

Эрик Соса​

Все, что я могу сказать об этой удивительной книге и остальной части серии, это: сделайте себе одолжение и получите эти книги…

Полный обзор

Юрий Александр​

Старший штатный художник

— Sony Bend

Анатомия для скульпторов — самый ясный и полный справочник по анатомии, который я когда-либо видел…
их собственная тема
экспертизы

Понимание фигуры человека

Форма
Голова и шея

Присоединяйтесь
к нашей социальной сети
СМИ

Facebook Instagram Youtube Pinterest Reddit Twitter Linkedin

• Все книги
• Человек Рисунок
• Выражение лица
• головы и шея
• Связь

Ресурсы

ARDA KOYUNCU

ART Director

— Riot Games

. дело доходит до анатомии. Независимо от того, лепите ли вы персонажа самостоятельно или даете обратную связь своим командам, найти хорошую визуальную ссылку может быть непросто.

Книги по анатомии для скульпторов — отличный надежный ресурс, который сделает эти знания легкими для понимания и доступными.
Существует широкий спектр расчленений от простых, изолированных форм до более сложных, от молодых до старых, от человека до анатомии животных. Они не только упрощают процесс, но и предлагают новый взгляд на формы, структуру и поток.

Я настоятельно рекомендую включить этот ресурс в ваш рабочий процесс, даже если вы предпочитаете не лепку.

— artstation.com/qoyun

подробный обзор

Тьяго Риос

Художник по персонажам

– Студия Санта-Моники

Книга содержит буквально сотни простых советов для начинающих и опытных скульпторов, заинтересованных в изучении анатомии, но не уверенных в себе. как начать.

Для меня самым полезным разделом были голова и ноги, голова из-за ее сложности и количества крошечных мышц, составляющих ее; ноги своими формами и силуэтом.

Книга не только научит вас называть мышцы, но и, что более важно, покажет вам, как мышцы взаимодействуют, образуя большие формы.

— artstation.com/tiagorios

подробный обзор

Эрик Соса

Старший художник по персонажам

— Marvel’s «Что, если?»

Все, что я могу сказать об этой удивительной книге и остальной части серии, это: сделайте себе одолжение и приобретите эти книги, я работаю в индустрии игрушек и коллекционирования уже три десятилетия, и никогда не видел книги с лучшими характеристиками. справочник по анатомии. Мое понимание значительно расширилось, просто просматривая книги.

Эти книги объясняют очень сложную анатомию человека настолько просто, что даже ребенок может понять хитросплетения человеческого тела. У меня буквально лежат все три книги на моем столе для изучения и справок.

Эта книга делает замечательную работу, помогая нам понять, увидеть и почувствовать человеческую анатомию с этой точки зрения. Не может быть книги для эндшпиля о формах и формах, но эта определенно должна быть частью чьего-то раннего развития.

— artstation.com/zkulptor

подробный обзор

Юрий Александр

Старший штатный художник по персонажам

– Sony Bend

Анатомия для скульпторов – самый ясный и полный справочный материал по анатомии, который я когда-либо видел.

Их топологические рисунки, анатомические диаграммы и кинезиологические примеры лучше упрощают и разбивают человеческое тело на понятные формы, чем любой другой доступный ресурс.

Я использую их работы в качестве ориентира, чтобы прояснить анатомию каждого человека, которого я ваяю.

-artstation.com/ysalex

закрыть обзор

Здравствуйте, команда Anatomy For Sculptors здесь

Подпишитесь на нашу рассылку

и получите код скидки 10% на первую покупку

Имя

Спасибо 9006

Анатомия лица – Витрувианская художественная студия

Изучение анатомии веками было основным элементом художественного образования. Еще в эпоху Возрождения художников поощряли изучать мышцы и кости, чтобы их изображения человеческой фигуры были более описательными и убедительными.

К 19 веку французское слово écorché (ay-kor-shay), означающее «содранный», относилось к рисункам или скульптурам фигуры, на которой обнажены мышцы и кости. Они не всегда задумывались как самостоятельные произведения искусства, но часто были способом обучения — с помощью рисования или лепки художники могли узнать об анатомических структурах, ответственных за формы, которые мы видим, и обрести большую уверенность в изображении. человеческая фигура.

Сегодня écorché остается предпочтительным средством изучения анатомии во многих художественных школах и мастерских. Скульптурное или трехмерное экорше особенно ценится, потому что оно требует от учащихся рассмотрения анатомических структур в целом. Создание скульптуры требует, чтобы каждый художник рассматривал несколько точек зрения, и поэтому предлагает опыт обучения, равный опыту многих, многих рисунков.

Анатомия лица — это наш вводный курс в Vitruvian Studio. Начав с пластикового черепа, учащиеся получают опыт в процессе экорше, накладывая мышечные формы по одной глине на масляной основе. Каждая мышца изолирована и развивается независимо, и по пути предоставляется четкая информация о происхождении, прикреплении, действии и форме поверхности. Как и во всех наших онлайн-курсах, демонстрация видео является последовательной и происходит в режиме реального времени, поэтому у студентов есть возможность разработать свою собственную модель écorché вместе с инструктором.

Нейрокраниум показан синим цветом, висцерокраниум красным.

Roma Plastilina № 2

Глубоко закопайте инструмент для очистки, чтобы артикулировать губы.

Рисориус показан красным.

Наконечник с крючком на вашем инструменте для очистки идеально подходит для «заштриховки» мышечных полос на глине.

Поверхностные кости черепа существенно влияют на форму поверхности.

Ухо с выделенной спиралью.

Борозда нижнего века отмечена здесь синим цветом, покровная складка — зеленым, а глабель — фиолетовым.

Используйте лезвие ножа, чтобы разделить нос и рот по средней линии.

Готовая модель головы écorché.

В каноне фигуры головы 7,5 расстояние между макушкой головы и подбородком примерно в 7,5 раз больше, чем между макушкой головы и полом у стоящей фигуры.

Корень носа отмечен здесь красным цветом, переносица оканчивается ниже, на концах носовых костей, отмеченных здесь синим цветом.

Важно действовать в том порядке, в котором представлен материал. Многие лицевые мышцы накладываются друг на друга, и может быть сложно добавить формы мышц, лежащие под уже сформированными структурами.

Демонстрация видео завершена — я леплю каждую мышцу от начала до конца — ничего не упуская — так что ученики могут легко следовать своим собственным скульптурам. Также включены диаграммы и 3D-анимация, чтобы четко передать соответствующую структурную информацию о каждой мышце по мере ее охвата. Студенты также будут иметь доступ к удобным PDF-файлам, готовым для загрузки и печати, так что ключевая информация может быть доступна в печатном виде во время лепки.

К концу курса учащиеся будут иметь в качестве эталона свой собственный рисунок головы, а вы будете лучше понимать структуру, имеющую отношение к портретной живописи во всех средствах массовой информации.

Уроки эккорше были одним из моих любимых занятий в медицинской школе! Это научило меня многому о мышцах лица. Мелинда не могла быть более терпеливой, веселой и доброй с нашей группой. Я бы с нетерпением ждал наших еженедельных занятий — они были и расслабляющими, и такими интересными. Мне было грустно, когда этот курс закончился — очень рекомендую этот курс и Мелинду как преподавателя!!

– Анонимные отзывы студентов о семинаре медицинской школы.  

Мне очень понравился мой семинар! Мелинда потрясающая в том, что она делает, и она настолько страстная, что это действительно видно.

Как нарисовать косичку — простые уроки и мастер-классы как сделать красивый и оригинальный рисунок косы

Юному художнику родители обязательно должны провести урок, в котором он освоит технику срисовывания волос, уложенных в косичку. Поэтапное рисование карандашом поможет девочке научиться рисовать принцессам разнообразные прически, не используя трафареты. При это рисунок будет максимально натуральным и естественным.

Подготовка к уроку

Чтобы косичка в прическе получилась натуральной и естественной, потребуется подготовить инструменты и материалы для урока:

• бумагу для рисования со средней зернистостью поверхности;
• простой твердый карандаш;
• набор цветных карандашей;
• ластик;
• линейка..

Существуют разные техники рисования волос:

• карандашом;
• углем;
• пастельными мелками;
• красками.

Каждый материал по-своему воссоздает текстуру волос. Юному художнику следует начать освоение с самых простых инструментов – карандашей.

Совет! Прежде чем рисовать портрет девушки с косами, стоит сначала научиться прорисовывать волосы, заплетенные в косички. Начинать нужно с освоения простых способов. Ниже представлена самая простая техника рисования косы:

1. Сначала нужно сделать разметку для такой прически, по которой потом просто будет рисовать плетение. Разметка включает в себя три линии. Сначала нужно нарисовать прямую нужной длины, а по ее бокам по одной параллельной линии, которые должны будут сужаться к конце центрального отрезка.
2. По прямой линии нарисовать зигзаг с зубчиками одинаковой высоты.
3. На созданном эскизе нарисовать клеточки с одинаковыми квадратами.
4. По клеточкам начать вырисовывать пряди, заплетенные в косу. Начинать нужно с основания и спускаться к кончику.
5. Стереть все вспомогательные линии.
6. Обвести косу жирным контуром и создать текстуру заплетенных волос с помощью длинных штрихов внутри каждой пряди.

Тщательную прорисовку нужно начинать с места где начинается плетение. Не страшно, если пряди будут не очень ровными. Так картинка получиться более реалистичной, ведь у человека не получается создать в реальности при плетении кос из волос одинаково ровные прядки.

Чтобы коса была как настоящая, нужно добавить несколько выбившихся их нее волосков по всей длине, а кончик сделать волнистым.

С помощью наложения теней и бликов можно передать объемность косы и блестящую структуру волос. Для этого затушевываются прядки, лежащие ниже, а верхние остаются светлыми. На кончике косы можно нарисовать бантик, ленточку или резинку.

Все, коса готова. Такую простую технику с использованием клеточек освоит даже неопытная и совсем юная художница.

Разные техники рисования косы карандашом

Рисованию косы можно посвятить отдельный урок, в ходе которого ребенку нужно показывать, как можно рисовать косы. Простая инструкция поможет правильно построить занятия:

1. Начинать следует с создания контура косы, в которых будет создаваться узор плетения прядей. Для этого нужно начертить на листке две немного выгнутые линии, которые сужаются к низу.
2. Внутри созданного пространства следует с помощью косых линий наметить узор плетения, идя снизу вверх. Первая линия внутри схемы косы рисуется под углом 45 градусов. Следующая должна находиться по отношению к ней перпендикулярно, под углом 90 градусов. Так поэтапно заполняется все пространство между двух линий от низа к верху.
3. Затем сверху вниз прорисовываются все прядки. Углы нужно скруглить, придав плетению натуральный вид. Все сегменты узора должны иметь каплевидную форму.
4. Снизу сделать кончик, в плетения штрихами обозначить волосы. Коса готова.

Вот еще один простой способ рисования кос.

Техника рисования колосков

Более сложный способ рисования косы, в основе которого лежит разметка из одной извилистой линии. Чтобы его освоить, нужно сначала научиться рисовать сегменты ф форме капелек или зернышек колоска. Поэтапное выполнение рисунка следующее:

1. Рисуется произвольная волнистая линия.
2. Вдоль нее рисуются зернышки, как у колоска пшеницы с плавно скругленными углами. Рисовать такие сегменты нужно с каждой стороны линии. Сегменты по мере опускания вниз должны уменьшаться.
3. По контуру нужно создать более скругленные формы плетения, чтобы коса была как натуральная.

В конце нарисовать кисточку с прядками. Коса готова.

Коса в ромбической технике рисования

Чтобы ребенок набил руку и понял, как можно рисовать косу в разных техниках, следует изображения косички создавать рядом на одном листе. Глядя на предыдущий вариант, юный художник будет смотреть и понимать, какие особенности имеет та или иная техника, и потом будет использовать ее для создания косы или прически нужного типа.

Важно! Когда глаз художника видит нарисованные результаты, то ребенок быстрее понимает, как используются разные техники и какие они дают результаты.

Для создания косы ромбической технике нужно поэтапно выполнить следующие шаги:

1. Нарисовать извилистую линию на листе.
2. Используя за основу линию, нарисовать на ней цепочку из ромбиков, используя ось для создания симметричных ромбических сегментов.
3. С низу нарисовать хвостик в форме кисточки.
4. Острые углы ромбиков прорисовать по всей длине косички плавными штрихами.

Вместо ромбиков можно использовать сразу каплевидные сегменты, которые рисуются вдоль нарисованной линии. Начинать с каплевидных сегментов легче будет детям, имеющим опыт рисования. Начинающим художникам лучше использовать ромбы для основы, которые потом скругляются по всей длине косы с помощью плавных штрихов.

После этого можно для закрепления результата нарисовать лицо с косами, чтобы закрепить полученные навыки.

Для рисования головы девушки с косами нужно нарисовать овал, сужающийся к низу. Ребенку даже не обязательно рисовать лицо. На этом уроке все внимание должно быть уделено процессу рисования кос. Создав схематичный эскиз головы девушки, следует нарисовать с двух или с одной стороны извилистую линию, по которой потом прорисовывается косичка.

Ребенок должен на этом этапе научиться рисовать косу как продолжение волос, правильно формируя прическу и косу как ее органичную часть. После урока по рисованию косичек можно будет провести урок рисования головы девушки с косой.

Фото примеры и идеи рисования косички

Как нарисовать косу

Узнайте, как нарисовать косу реалистично в этом пошаговом руководстве!

Прическа может выполнять множество функций в портретном рисунке. Ее можно нарисовать очень просто, чтобы завершить портрет, не привлекая к себе слишком много внимания, как это делается в этом уроке по штриховке портрета. Это может быть одна из основных черт портрета, как в этом уроке рисования волос, или она может быть фокусом вашего рисунка (или даже единственным предметом, как в моем рисунке с косами здесь). Как бы вы ни решили включить волосы в свои портретные рисунки, это захватывающая тема, с которой можно испытать себя.

Как нарисовать косу

Материалы, используемые в этом уроке

1. Доска для рисования: прочная, но легкая доска для рисования делает процесс рисования намного более комфортным.

2. Зажимы для бульдогов: для прикрепления моей бумаги к доске для рисования.

3. Ластик: в этом уроке я использую простой размятый ластик! Мне не нужны были специальные «точные» ластики, потому что размятым ластикам можно придать любую форму. 

4. Рисование карандашами: Для этого рисунка я использую графитовые карандаши H, HB, F, 2B, 4B и 6B Staedtler Mars Lumograph. Обратите внимание, насколько они четкие на изображении выше: это было необходимо для заключительных этапов процесса растушевки (однако на протяжении всего моего блочного и начального этапов растушевки концы были немного короче). 

5. Удлинители для карандашей: Вы могли заметить, что некоторые из моих карандашей в удлинителях для карандашей просто потому, что их так часто затачивали, что они слишком короткие, чтобы их было удобно держать. Я использую два стиля удлинителей для карандашей, показанных выше, и нахожу их одинаково удобными.

6. Бумага для рисования: я рисую на листе бумаги Strathmore Bristol, прекрасной, гладкой бумаге для рисования, которая мне недавно понравилась.

7. Недорогая кисть: я очень кратко использую недорогую кисть в начале процесса растушевки, чтобы быстро скрыть белизну бумаги там, где она мне не нужна. Однако это всего лишь удобство, а вовсе не необходимость.

Шаг 1: Жест и общие пропорции

Прежде чем начать рисовать, подумайте, где вы хотите, чтобы она была расположена на вашей странице. Осознанное решение о том, где разместить рисунок на своей странице, — это простой способ начать думать о композиции (а начинать думать о композиции никогда не рано!). Композиция станет важной частью создания настроения или передачи истории в ваших рисунках позже, когда вы начнете создавать более личные произведения искусства, а не этюды.

Как нарисовать косу: первый шаг

Мой первый шаг — найти жест и общие пропорции косы. Несмотря на то, что этот предмет состоит из кривых, я ищу значительные изменения угла и обозначаю их прямыми или слегка изогнутыми линиями.

Я рисую свой объект, используя легкие, стираемые линии, а затем использую различные методы измерения, чтобы проверить, насколько точен мой глаз при оценке пропорций. Например, как показано ниже, я использую сравнительные измерения, чтобы сравнить ширину косы с ее высотой. Я нахожу удобную точку для измерения ширины косы: в данном случае это крайняя ее крайняя точка справа, где также происходит изменение угла наклона.  

Шаг 2: уточнение негативного пространства

Я решаю работать над рисунком, начиная с нижней части или конца косы. Это потому, что:

• Нижняя правая сторона косы имеет довольно четкие участки, которые будет легче определить, и
• Я хочу уточнить отрицательное пространство внутри завитка косы на ранней стадии рисования, поскольку это важно для общего жеста объекта.

Здесь я ищу наиболее очевидные пряди волос и указываю, где происходят серьезные изменения угла или значения.

Уточнение негативного пространства

Чтобы нарисовать отрицательное пространство, я смотрю на него «от общего к конкретному». Например, когда я смотрю в целом на негативное пространство, я рассматриваю его общую форму и наклон. Я замечаю, что она наклонена влево, и она выше, чем в ширину. (Я мог бы даже использовать сравнительные измерения здесь, чтобы сравнить ее высоту и ширину.)

По мере того, как я становлюсь более конкретным, я ищу местоположение самой широкой точки этого негативного пространства и отчетливые изменения угла, которые происходят. Обратите внимание, сколько еще изменений угла я вижу, когда смотрю конкретно (показано ниже).

Шаг 3: Линии жестов и перекрывающиеся линии

Чтобы нарисовать косу убедительно, важно, чтобы вы понимали две концепции рисования: жест и перекрывающиеся линии. Жест относится к перетеканию одной линии в другую. Линия может быть буквальной или подразумеваемой (как показано ниже на рисунке 1). При рисовании каждая линия перетекает в другую линию.Это верно для большинства предметов, но особенно заметно при рисовании волос.

Перекрывающиеся линии возникают всякий раз, когда объект находится перед другим объектом или поверх него. Поскольку коса состоит из трех прядей волос, сплетенных вместе (или уложенных друг на друга в виде узора), она состоит из серии пересекающихся линий и жестов. Глядя на диаграмму ниже, обратите внимание, что всякий раз, когда прядь волос перекрывается (пересекается или прерывается), она не заканчивается внезапно. Если вы будете следовать контурным линиям пряди волос, вы заметите, что они продолжаются на другой стороне пересечения.

Это именно то, что я делаю, когда рисую косу: я провожу по пряди волос, чтобы понять, где проходят ее контурные линии после того, как она перекрывается другой прядью волос. Например, на рисунке 2 ниже обратите внимание, что замок A находится поверх замка B. Убедитесь, что контурные линии замка B соединяются по обе стороны от замка A (с помощью подразумеваемых линий жестов), что создаст взаимосвязь и связность в моем рисунке, что сделает его естественным и правдоподобным. Кроме того, это значительно упрощает процесс рисования блока, потому что вы понимаете, что ни одна из этих линий не является случайной! Все они связаны и перетекают друг в друга.

Шаг 4: рисование определенного блока

Я продолжаю «прорисовывать» косу, чтобы убедиться, что каждая линия каждой пряди волос продолжается после того, как она перекрывается или пересекается. Я также ищу различия в каждой пряди волос (см. Изображение ниже). Каждая коса имеет разную ширину и углы, создавая уникальные формы.  Чем внимательнее вы смотрите и сравниваете пряди волос, тем яснее вы увидите, что каждая из них имеет свои особенности. Чем точнее вы нарисуете эти варианты, тем более реалистичным и естественным в итоге будет выглядеть ваш рисунок.

Обратите внимание, что ближе к основанию косы она становится более свободной. Здесь между прядями волос есть несколько небольших промежутков. Ближе к вершине мы их больше не видим, потому что коса затягивается и утолщается. Самая узкая часть косы находится примерно посередине. Оттуда она немного расширяется к верху и к низу. Это те особенности, на которые необходимо обратить внимание, чтобы нарисовать реалистичную косу.

Чтобы не потеряться в своем рисунке или предмете, переводя взгляд с одного на другой, делайте мысленные заметки о том, над каким завитком вы работаете – например, ‘левая сторона, третья вниз».

Шаг 5: Рисование через форму

Я продолжаю «рисовать по формам», как будто вижу сквозь косу, следя за тем, чтобы каждая линия перетекала в другую линию.  Вы можете увидеть мои отметки «прорисовать» выше или более четко на иллюстрации ниже.

Если вы ошеломлены этим линейным рисунком косы, взгляните на ее упрощенную структуру на диаграмме ниже. Технически вы можете нарисовать косу, создав зигзагообразную центральную линию, а затем нарисовать изогнутые линии от каждой точки зигзага вверх (показано ниже). Если вы чувствуете, что никогда не сможете нарисовать косу, попробуйте! Хотя я не использую этот метод для этого урока, и, конечно, необходимы дальнейшие шаги, чтобы нарисовать косу реалистично, это правильная отправная точка, и я представляю ее вам, чтобы убедить вас, что вы абсолютно можете нарисовать косу.

Как только вы закончите «первый проход» блока, как я здесь, самое время отступить от вашего рисунка. (Да, физически встаньте и отступите назад.) Легко запутаться в деталях и забыть просмотреть свой рисунок в целом, часто упуская важные элементы, которые формируют общую картину. Посмотрите на общий жест предмета: он все еще присутствует? Она потерялась? Важно колебаться между увеличением масштаба определенных областей вашего объекта и уменьшением масштаба вашего объекта на протяжении всего процесса рисования.

Отступление также дает вам передышку! Делайте перерывы в сидении (или стоя, если вы рисуете стоя), а также в созерцании предмета и рисунка. Отойдя на несколько минут, а затем вернувшись к вашему предмету свежим взглядом, вы сможете взглянуть на него по-новому и заметить то, чего раньше не замечали, как в вашем предмете, так и в вашем рисунке.

Шаг 6: Завершение вставки

Как нарисовать косу: готовый блок-ин

После стирания линий жестов, которые соединяли пряди волос, я отступаю назад и размышляю: что представляет собой хороший блок-ин? В этом случае я ищу свой блок-ин, чтобы выполнить следующее:

• Это убедительно напоминает тему.
• В нем гармонично сочетаются точные пропорции и жестикуляция.
• Его контурные линии относятся к внутренней информации предмета.
• Он содержит всю информацию, необходимую для успешного выполнения чертежа.

Последний шаг, который я могу предпринять перед добавлением значений к моему рисунку, — это указать формы теней в косе. Или, поскольку большая часть этого предмета состоит из средних значений, я могу думать об этом как об указании основных моментов (в результате получится один и тот же рисунок, поскольку теневые фигуры и блики имеют общие контурные линии или границы).

Шаг 7: Начинаем добавлять значения

Я объединил здесь несколько шагов. Сначала я использовала размятый ластик, чтобы немного осветлить блок-ин, прежде чем начать добавлять значения. Зачем это делать? Посмотрите на контур косы на эталонной фотографии (которую вы можете скачать внизу страницы). Обратите внимание, сколько вариаций в контуре. В некоторых областях она в тени. В других областях это среднее значение. В местах, где свет попадает на внешние волоски, контур становится настолько ярким, что сливается с белизной бумаги.

Все это, чтобы сказать: хотя контурные линии чрезвычайно полезны при создании линейного рисунка, постарайтесь не привязываться к ним, так как они могут легко снизить реалистичность вашего рисунка, как только вы начнете растушевывать. Чтобы избежать этого, рекомендуется осветлить линии вашего блока, прежде чем переходить к этапу создания значения.

Затем я очень аккуратно указал, где примерно расположены светлые фигуры в оплетке (показано на рисунке ниже).

Наконец, когда я перехожу к этапу рисования кос, моя первоочередная задача — скрыть белый цвет бумаги там, где он не нужен. В этом случае большая часть рисунка темнее, чем белизна бумаги. Чтобы ускорить этот процесс, я использую кисть и немного графитового порошка, чтобы быстро нанести значение освещенности везде, кроме форм подсветки, которые я указал на предыдущем изображении. У меня не было под рукой графитового порошка, поэтому я просто заточил карандаш с помощью точилки для наждачной бумаги и собрал оставшуюся графитовую пыль кистью.

Краткий обзор растушевки реалистичной косы

Затенение предмета такой сложности гораздо менее пугающе, когда вы подходите к нему поэтапно или проходите от общего к наиболее конкретному.  Процесс затенения реалистичной косы можно резюмировать следующим образом:

Шаг 1: Я начинаю с определения общей структуры значений и краев косы. Моя цель здесь — просмотреть косу так, как будто она состоит только из 3 значений: светлый, полутон и темный, которые могут быть достигается прищурившись на объект.

Шаг 2: Я начинаю рассматривать каждый сегмент волос как отдельную сущность, которая имеет свои собственные значения (самые светлые и самые темные значения) и различные качества края. Я нахожу меньшие участки с более конкретными значениями в каждом сегменте волос. На этом этапе я все еще ищу, а не определяю, все эти детали, поэтому они все еще нарисованы довольно мягко.

Шаг 3: Я, наконец, определяю мельчайшие, наиболее специфические детали, которые я определил на предыдущем этапе, хотя здесь еще предстоит сделать выбор — в первую очередь, сколько деталей вы хотите включить в свой рисунок. Это вопрос личных предпочтений и уровня мастерства. Если вы сравните мой рисунок с эталонным фото, вы заметите, что возможно гораздо больше деталей. Но нужно ли это? Я решила, что это не так.

Давайте рассмотрим процесс растушевки более мелкими шагами.

Шаг 8: Создание ценностей

Когда я начинаю добавлять значения к своему рисунку, моя первая цель — представить их в виде трех упрощенных групп: светлые, полутона (или средние значения) и темные. Я делаю это, используя процесс, проиллюстрированный ниже: я прищуриваюсь на свой объект, в результате чего большая часть его деталей размывается. Затем я стремлюсь обратить внимание на общую закономерность светлых, полутоновых и темных значений (на данном этапе в очень общем плане, возможно, даже в более общем плане, чем я проиллюстрировал ниже). Затем я начинаю переносить формы значений на свой рисунок или, в данном случае, комбинацию форм и градаций, поскольку многие значения в косе плавно перетекают друг в друга.

Обратите внимание, что средние и темные значения в моем рисунке еще не достигли своей полной интенсивности. Поскольку этот предмет состоит из множества тонких изменений в ценностях, я собираюсь постепенно затемнять свои ценности. Это даст мне больше возможностей обратить внимание на ценностные отношения и размещение темных акцентов в моем рисунке.

Шаг 9: Определение крайних значений и краев

Анализируя крайние значения в косе, я пытаюсь увидеть, где расположены самые темные и самые светлые значения, и оценить, насколько они темные и светлые на самом деле. Например, есть только несколько небольших акцентов, которые приближаются к значению черного цвета. То же самое с самыми светлыми значениями: есть только несколько областей, где самые светлые значения на самом деле белые. Остальные немного темнее по сравнению с белым фоном.

Самые темные значения находятся в пределах отбрасываемых теней косы, на которые следует обратить внимание. Интересные и важные области. Во-первых, важное различие: тень формы возникает, когда форма отворачивается от света. Они заметны на каждом участке косы. Отбрасываемая тень вызвана тем, что один объект блокирует свет и, следовательно, отбрасывает тень на другой объект. (Подробнее об элементах света и тени в форме читайте на этой странице.)

Глядя на изображение ниже, обратите внимание, где расположены отбрасываемые тени: на правой стороне косы, они находятся под каждой частью косы. Также есть тонкие полоски теней по диагонали между правой и левой прядями волос. В некоторых областях они тонкие, как линия, и их легко ошибочно принять за часть тени формы (см. Диаграмму ниже для пояснения).

Наконец, обратите внимание на различия в качестве краев в пределах одной отбрасываемой тени. Ее верхний край (где она начинается, где она касается формы, которая блокирует свет) острый, в то время как нижний край значительно мягче. Загрузите эталонную фотографию внизу страницы, чтобы увеличить и взглянуть на это важное явление!

Шаг 10: Начинаем второй проход растушевки

Когда я перехожу ко второму проходу или фазе растушевки, я начинаю дорабатывать косу вверху просто потому, что она имеет одну из самых темных теней на объекте.  Это будет полезно для меня, чтобы установить, а затем использовать для сравнения остальных моих значений. Я рассматриваю каждый сегмент косы как отдельную сущность, и для остальной части моего рисунка я буду переключать свой «режим видения» между этим более конкретным, все более «увеличенным» видением и «уменьшенным», более общим видением всего объекта.

Другими словами, в оставшейся части рисунка я буду колебаться между просмотром каждого сегмента косы как отдельной сущности со своими собственными крайними значениями и краями и отступом назад, чтобы просмотреть всю косу в целом.

Шаг 11: Затенение середины косы

Во время этого второго этапа растушевки я ищу не отдельные волоски, а, так сказать, «средний» уровень детализации (как показано на изображении обзора процесса растушевки ранее в уроке).

Когда я работаю над каждым сегментом косы отдельно, вопросы, которые я задаю себе, чтобы направлять свои наблюдения, включают в себя: Где самые темные значения в этом конкретном сегменте волос? Где самые легкие значения? Где находятся наиболее очевидные «участки» или участки в волосах? Например, глядя на изображение ниже, обратите внимание на удобную подразумеваемую линию, которая делит эту прядь волос пополам по диагонали.

Пожалуйста, обратите внимание, что может потребоваться некоторое время, чтобы «настроить свое зрение», чтобы увидеть желаемый уровень детализации. После просмотра объекта в более общем плане на первом этапе затенения, это то, что мы привыкли искать и видеть! Теперь, когда мы хотим скорректировать наше восприятие объекта, вы можете обнаружить, что слишком сильно «увеличиваете или уменьшаете масштаб». Однако по мере того, как вы будете искать нужный вам уровень детализации, его будет легче разглядеть.

Шаг 12: Затенение нижней части косы

По мере того, как я прокладываю свой путь вниз по косе, я использую размятый ластик так же, как и карандаш. Размятый ластик — это потрясающий инструмент для рисования, так как ему можно придать любую форму и использовать его различными способами. При рисовании этой косы особенно полезными оказались две техники:

• Придав размятому ластику форму кончика карандаша и используя его как разновидность белого карандаша, и
• Разровняйте размятый ластик так, чтобы у него был острый край, с помощью которого можно создавать или осветлять линии значений (оба показаны ниже)

• Шаг 13: визуализация конца косы

• Во втором проходе штриховки остается только «хвост» косы (обратите внимание, что он все еще выглядит очень общим по сравнению с остальной частью рисунка).

  Моя рука постоянно закреплена, когда я работаю над более точными деталями. В этом видео я демонстрирую закрепление и методы, которые я использую для достижения максимальной стабильности и контроля моего карандаша.

• Шаг 14: Завершение второго прохода растушевки

   

• На этом завершается второй этап растушевки (ссылаясь на обзор процесса растушевки, который я обсуждал ранее в уроке). Вся коса была проработана до того же уровня детализации, хотя я решил оставить конец косы немного мягче и более общим, чтобы он привлекал меньше внимания и казался дальше в пространстве.

  Я уверена, что все на своих местах и теперь могу сосредоточиться на восхитительных деталях!

• Шаг 15: углубляемся в детали

• Что я сделал здесь:

  • Заострил самые острые края и создал более четкое различие между острыми и мягкими краями
  • Затемнила самые темные акценты теперь, когда я уверена в их размещении и ясно вижу, что могу их немного углубить
  • Создавайте еще более мелкие участки или линии, представляющие ценность на чертеже.  Я все еще не думаю об отдельных волосках и определил только несколько одиночных волосков в нескольких избранных местах.
  • Использовал очень острый карандаш, чтобы выровнять мои значения. 

• Готовый рисунок косы

• И вот мой готовый рисунок косы! Не могли бы вы бесконечно совершенствовать рисунок такого сложного предмета, как этот? Абсолютно! Вот почему важно научиться определять, когда ваш рисунок будет завершен. 

  Я очень рад назвать этот рисунок законченным. Мне нравится, что в некоторых областях это очень реалистично, но в других все равно выглядит как рисунок. Мне нравится качество рисунка, и я не хочу скрывать, что так оно и есть! Я также ищу баланс простоты и сложности в своих рисунках и чувствую, что здесь я этого добился: есть более детализированные, сложные области, а также более простые.

  Счастливого рисования!
  Ваш профессор рисования,

Как рисовать косички для начинающих

Косички кажутся сложными, но это довольно просто!

В этом уроке вы научитесь простым способам плетения простой косы, косы «рыбий хвост» и прически с плетением.

Я буду использовать Procreate, однако вы можете легко выполнить эти шаги, даже если у вас нет iPad.

Давайте рассмотрим, что мы будем делать в этом уроке.

1. Инструменты, которые я буду использовать
2. Как заплести базовую косу
3. Как нарисовать косу «рыбий хвост»
4. Как нарисовать прическу с косой
5. Дополнительные советы и рекомендации
6. Заключительные слова

Хорошо, давайте сделаем это!

Инструменты, которые я буду использовать

Для этого урока я буду использовать:

• iPad Pro
• Apple Pencil
• Приложение Procreate

Я также буду использовать кисти Perfect Portrait Комплект для Procreate, так как в нем есть графит и расчески. Однако вы можете использовать любые кисти.

Если вы хотите протестировать эти кисти, вот вам бесплатный образец.

Без лишних слов, давайте сразу приступим к делу.

Как нарисовать косу

Шаг 1. Нарисуйте две линии

Начнем с мягкого рисования двух линий, слегка уходящих внутрь.

Для всего наброска я использовал «основной карандаш» из графитового набора.

Эти линии будут определять пространство, в котором будет находиться ваша коса.

Шаг 2. Разрежьте ее пополам

Добавьте мягкую прямую линию в центре двух линий, которые вы сделали ранее.

Это будет середина вашей косы.

Шаг 3 — Зиг-заг!

Создайте новый слой.

На этом слое создайте зигзагообразную линию поверх линии, которую вы сделали посередине.

Когда вы делаете эту линию, имейте в виду, что зигзаг должен быть больше вверху и меньше внизу вашей косы.

Шаг 4. Добавьте изогнутые линии

Начните удлинять линии от зигзага, чтобы создать более длинную изогнутую линию, которая касается той, что находится сверху.

Шаг 5 — Обработайте обе стороны

Повторите шаг 4 на всех линиях, начиная с зигзага.

Шаг 6. Добавьте конец косы

Изогнутыми линиями, немного напоминающими букву «S», добавьте волосы, торчащие из точки, где коса завязана.

Добавьте несколько мягких линий, чтобы создать резинку для волос.

‍

Шаг 7. Добавьте волосы, которые соединяют косу с головой

Удлините линии поверх косы, используя четыре прямые линии.

Когда вы это сделаете, добавьте несколько дополнительных линий, которые расходятся веером в центре.

Отключите слой, где у вас есть направляющие, и у вас есть базовый эскиз для обычной косы.

‍

Шаг 8. Начните добавлять тени

Создайте новый слой.

Начните добавлять тени в центре и по краям косы.

Я использовал кисть «detail blunt» из набора кистей для волос в Procreate.

Этот шаг предназначен только для того, чтобы наметить, где будут располагаться тени, так что пока не слишком беспокойтесь о том, чтобы сделать их похожими на волосы.

Шаг 9 — Сделайте его волосатым!

Для этого шага я буду использовать кисть для волос Procreate на новом слое, чтобы создать пряди волос и сделать их более похожими на волосы.

Нарисуйте больше волос по краям и в середине косы, сохраняя область в центре каждой пряди волос для бликов.

Для этого я использую среднюю кисть из набора кистей для волос.

Продолжайте делать это со всей косой.

Когда вы закончите этот шаг, выключите слой, на котором вы сделали набросок.

Шаг 10. Добавьте тени и детали

Создайте новый слой.

Начните делать более темные пряди волос по краям каждой пряди волос в косе, чтобы придать ей больше объема.

Проделайте это со всей тесьмой.

Нарисуйте несколько линий, чтобы добавить резинку для волос в том месте, где заканчивается коса.

Шаг 11. Добавьте блики

Объедините все слои.

Используя кисть-ластик, начните добавлять блики в центр каждой пряди волос.

Проделайте это со всей косой, пока не будете довольны ее внешним видом.

Шаг 12 — Больше теней, бликов и сумасшедших волос!

Чтобы закончить плетение, начните добавлять дополнительные тени в самых темных областях.

Продолжайте добавлять тени и блики, пока не будете довольны результатом.

Чтобы ваша коса выглядела более реалистично, начните добавлять маленькие волоски, выходящие из каждой пряди.

Для распущенных волос я использовал кисть «Lone strand Detail» из набора кистей Procreate для волос.

Продолжайте добавлять светлые волосы по всей косе.

Шаг 13. Детали отделки

С помощью ластика добавьте несколько волосков и бликов.

Продолжайте добавлять эти дополнительные волосы, пока вам не понравится, как они выглядят.

Вот и все, ты только что заплела косу!

Как нарисовать косу «рыбий хвост»

Для этого урока я рекомендую найти несколько исходных изображений.

Всегда полезно внимательно рассматривать изображения того, что вы хотите нарисовать, это поможет вам узнавать формы и облегчит процесс рисования.

Если вы посмотрите на косу «рыбий хвост», вы заметите, что участки волос, используемые для плетения косы, меньше, чем в обычной базовой косе.

Вы увидите, что рисование косы «рыбий хвост» похоже на рисование обычной косы.

Основное отличие будет заключаться в размере зигзагов, которые вы рисуете при создании эскиза.

Имея это в виду, давайте начнем.

Шаг 1. Нарисуйте две линии

Начните с мягкого рисования двух вертикальных линий, слегка направленных внутрь.

Для всего наброска я использовал «верный карандаш» из набора графит и уголь.

Эти две линии определяют площадь вашей косы.

Шаг 2. Добавьте осевую линию

Мягко добавьте линию, которая разрезает эти две линии пополам.

Это будет середина вашей косы.

Шаг 3 — Нарисуйте небольшую зигзагообразную линию!

Создайте новый слой.

На этом слое нарисуйте зигзагообразную линию, чтобы отметить центр косы.

Промежутки в этом зигзаге должны быть небольшими, чтобы он был похож на косу «рыбий хвост», а не на обычную.

Шаг 4. Добавьте изогнутые линии

Начните удлинять линии зигзагом, заканчивая линиями восходящей кривой.

Эти линии должны доходить до двух линий, которые вы нарисовали в начале этого урока.

Сделайте это для обеих сторон косы.

Шаг 5 — Добавьте хвост к этому рыбьему хвосту!

После того, как обе стороны будут готовы, можно добавить волосы, торчащие из косы.

Итак, в конце косы добавьте мягкие извилистые линии, чтобы получился хвост косы.

Если вам нравится, как это выглядит, добавьте мягкие изогнутые линии там, где коса и линии, которые вы делали ранее, встречаются, чтобы создать резинку для волос.

Шаг 6. Присоедините косу к голове

Вы почти закончили эскиз косы.

Чтобы закончить, перейдите к верхней части косички и удлините линии вверху, чтобы создать форму «складывающегося веера».

В центре сделайте более мягкие линии, повторяющие форму «веера».

Вот и все! Это основной эскиз вашей косы «рыбий хвост».

Шаг 7. Начните добавлять тени

На этом этапе вы аккуратно начнете намечать, где будут тени.

Создать новый слой.

Начните добавлять мягкие тени по краям тесьмы и в центральной области, где находится зигзаг.

Добавьте также тени там, где коса соединяется с головой, и на «хвосте» вашей косы.

Для этого я использовал кисть «detail soft» из набора кистей для волос.

Постарайтесь не слишком зацикливаться на этом шаге, идея состоит в том, чтобы просто наметить тени, это не обязательно должно быть идеально.

Шаг 8 — Время прически!

Создайте новый слой.

Для этой части я буду использовать расчески для волос procreate, вам не нужно использовать расческу для волос, но это облегчит процесс рисования волос.

Вот бесплатный образец кистей, которые я использую в этом уроке, если вы хотите попробовать.

Я использовал «среднюю» кисть из расчески для волос.

С помощью кисти начните добавлять волосы в области, где вы добавили тени.

Продолжайте делать это по всей косе.

Когда вы закончите этот шаг, вы можете отключить слой эскиза.

Дополнительный совет: вы можете использовать ту же кисть, что и ластик, чтобы немного подправить рисунок. Использование той же кисти, которую вы используете для рисования, в качестве ластика помогает всем линиям выглядеть связными, а рисунок кажется более реалистичным.

Шаг 9. Больше теней и деталей

Начните делать более темными пряди волос в тех местах, где больше теней, например, в центре и по краям косы.

Это поможет вам немного подчистить края вашего рисунка.

Когда вы закончите с этим, добавьте несколько мягких изогнутых линий в конце косы, чтобы нарисовать резинку для волос.

Шаг 10. Добавьте блики

Объедините все слои, кроме слоя, на котором находится эскиз.

Используя щетку для волос в качестве ластика, начните добавлять тонкие блики в центр прядей волос.

Мягко поднимите блики, постарайтесь не переусердствовать на этом шаге, и таким образом у вас будет больше значений, которые помогут вашему рисунку выглядеть более реалистично.

Шаг 11. Больше теней и бликов

Создайте новый слой и продолжайте наращивать значения темных областей.

Когда вы будете довольны результатом, объедините все слои и начните добавлять блики с помощью ластика.

Продолжайте делать это, пока не будете довольны тем, как выглядит ваша коса.

Шаг 12 — Последние штрихи и растрепанные волосы!

Чтобы закончить косу, начните добавлять мягкие одиночные волоски по всему рисунку, чтобы он выглядел немного неряшливым и не таким идеальным.

Для распущенных волос я использую кисть «отдельные пряди» из набора кистей для волос.

У нас слишком много волос, чтобы держать их все в порядке, поэтому добавление нескольких растрепанных волос поможет вам создать настоящую косу.

Продолжайте добавлять непослушные волосы по всей косе.

Когда вам понравится, вытащите ластик и продолжайте добавлять дикие волоски.

Добавьте завершающие штрихи, и готово!

Ты заплела косу «рыбий хвост»!

Как нарисовать прическу с косой

В этом уроке я буду использовать это эталонное изображение.

Шаг 1. Разделите его на геометрические фигуры

Давайте начнем с разметки области, которую покрывает прическа.

Нарисуйте грубые линии, которые помогут вам определить пространство, которое будет иметь косичка.

Для наброска я использовал «верный карандаш» из графитовой и угольной кистей.

Не беспокойтесь о том, что он будет выглядеть идеально.

Шаг 2. Разделите голову и создайте трубки для косичек

Создайте новый слой.

Разделим голову на секции, где будут косички.

Нарисуйте «горизонтальные» линии, которые делят голову на секции.

Теперь нарисуйте перпендикулярные изогнутые линии, чтобы разделить эти участки на маленькие квадраты.

Теперь приступим к плетению косичек.

Нарисуйте две линии из центра этих квадратов, они будут как бы создавать «трубку» на месте каждой косы в прическе.

Продолжайте делать это со всеми волосами.

Во время этого шага посмотрите на исходное изображение, чтобы увидеть, куда идут косы для каждого из этих маленьких квадратов.

После того, как вы закончите со всеми квадратами, продолжайте добавлять трубки для отсутствующих косичек, таких как затылок, пучок и т. д.

Посмотрите на исходное изображение, чтобы убедиться, что косы на месте.

Нет необходимости точно следовать ему, но эталонное изображение поможет вам понять, как ведут себя волосы.

Шаг 3. Разделите каждую трубку

Подойдите к каждой из трубок и проведите линию, которая разделит трубку на две части.

Эта линия не обязательно должна проходить точно по центру каждой трубки.

Проделайте это со всеми трубками.

Объедините все созданные вами слои и переименуйте его в «Основа».

Шаг 4. Добавьте зигзаг!

Создайте новый слой.

Над одной из осевых линий трубы нарисуйте зигзагообразную линию.

Этот зигзаг должен быть тем меньше, чем ниже будет плетение.

Это место, где переплетаются волосы на каждой косе.

Продолжайте в том же духе.

Совет: поскольку все косы идут в разных направлениях, вы не сможете увидеть их центр. Некоторые из них будут на виде сбоку, чтобы добиться этого на вашем рисунке, нарисуйте небольшие буквы «С» на некоторых трубках.

Шаг 5. Добавьте изогнутые линии, чтобы они выглядели как косички

Начните удлинять линии зигзага изогнутыми линиями, чтобы превратить трубки в косы.

Проделайте это со всеми трубками.

Шаг 6. Добавьте концы косы и соедините их с головой

Прическа с косой может заканчиваться бусинкой или волосами, оставшимися на косе.

В данном случае я нарисую бусинки, чтобы закончить косички.

На конце каждой косы нарисуйте небольшой круг, чтобы получились бусины.

Вы можете нарисовать более одной бусины или бусин разной формы в косу, чтобы сделать ее более увлекательной.

Когда вы закончите с этим, пришло время соединить косы с головой.

Для этого добавьте несколько линий, выходящих из верхней части косы, которые заполняют квадратное пространство в основании.

После того, как вы это сделаете, отключите базовый слой, объедините все остальные слои и переименуйте его в «эскиз», чтобы ваша иллюстрация оставалась организованной.

Шаг 7 — Добавьте немного тонов

Создайте новый слой.

Начните мягко добавлять тени там, где вы видите их на исходном изображении.

Для этой части я использовал кисть «мягкая графитовая пастель» из графитовой и угольной кистей.

‍

Сделайте это на всех рисунках.

Пока не беспокойтесь о том, чтобы сделать его похожим на волосы, просто повеселитесь, нарисовав тени.

Шаг 8 — Причесывайтесь!

Создайте новый слой.

Используя кисть для волос, начните делать их более похожими на волосы.

Я использую «среднюю» кисть из кистей для волос для Procreate.

Не торопитесь и получайте удовольствие от этого шага.

Это всего лишь основа волос, так что не беспокойтесь о том, что они будут идеальными.

Шаг 9. Добавьте блики

Используя ту же кисть, которую вы использовали ранее в качестве ластика, начните медленно наносить блики на каждую косу.

Я использовал «средние» кисти в качестве ластика из кистей для волос для Procreate.

Дополнительный совет: имейте в виду, что косички, находящиеся в тени, будут иметь более мягкие блики, чем более освещенные. Убедитесь, что они имеют разные значения строки.

Шаг 10. Усовершенствуйте тени и свет

Продолжайте работать над иллюстрациями, добавляя тени и блики, пока не будете довольны тем, как они выглядят.

Шаг 11 — Последние штрихи и детские волоски!

Объедините все слои, кроме эскиза.

Добавьте немного волосков, выходящих из косичек, чтобы сделать их более небрежными и реалистичными.

Для этой части я использовал кисть «Детализация одиночных прядей» из набора кистей для волос.

Сделайте это с помощью маленькой кисти и маленькой кисти-ластика, чтобы добавить больше деталей в рисунок.

Добавьте несколько детских волосков, торчащих у основания лба, чтобы завершить иллюстрацию.

‍

Вот оно! Иллюстрация плетеной прически!

Дополнительные насадки

• Помните, что при плетении косички верхняя часть должна быть немного толще, чем нижняя.
• Когда вы добавляете волосы и тени, начинайте плавно и медленно наращивайте рисунок. Важно иметь разное значение линии при рисовании волос, чтобы они выглядели реалистично.
• Добавление небольших дополнительных волос всегда сделает вашу иллюстрацию косы более завершенной, поэтому добавляйте их медленно и наращивайте, чтобы создать более реалистичную иллюстрацию косы.

Заключительные слова

Вот и все, ребята!

Вот так легко рисовать косы, даже если вы новичок!

Я хотел бы услышать от вас.

Какой из этих уроков вам понравился больше всего?

Пишите в комментариях.

Надеюсь, это было вам полезно!

До следующего раза.

Оставайся крутым!

Как рисовать косы — Создайте свой собственный рисунок плетения волос

Научиться плести косы интересно, потому что вы как будто учитесь рисовать шелковую веревку. Научиться рисовать волосы разными способами всегда полезно, а плетение волос — забавное и причудливое дополнение к дизайну персонажей. В этом простом руководстве по рисованию кос мы также узнаем несколько советов и приемов, которые мы можем использовать в процессе затенения для различных других идей рисования. Рисунок с плетением волос учит вас уникальному способу затенения структуры и подчеркивания ее тени и света.

Содержание

• 1 Простое руководство по рисованию косичек
  • 1.1 Необходимые материалы
  • 1.2 Подготовка
• 2 Пошаговые инструкции по рисованию косичек 2 105 164 90 90 9.1 : Формирование головы и волосы
• 2.2 Шаг 2. Добавление световых деталей
• 2.3 Шаг 3. Добавление деталей с помощью карандаша
• 2.4 Шаг 4. Добавление штриховки карандашом
• 2.5 Шаг 5. Добавление штриховки пера к голове
• 2.6 Шаг 6. Добавление карандаша Затенение до кос

Простое руководство по рисованию косичек

Плетеные волосы — это простая структура для рисования, так как процесс формирования и затенения рисунка плетеных волос можно выполнить за несколько простых шагов. В этом простом уроке рисования кос мы обнаружим, что процесс обводки и работы с тенями и бликами действительно прост. Плетеные волосы можно рисовать разными способами, и в этом простом уроке по рисованию кос мы будем работать над формированием структуры и применением деталей к волосам за несколько простых шагов.

Как только вы научитесь плести косички, вы сможете практиковаться в свободное время, и процесс рисования со временем станет вашей второй натурой. Для этого простого урока по плетению кос нам понадобятся только простые материалы.

Необходимые материалы

Рисунок косы может показаться сложным, но это очень простая структура. Мы хотим знать, как собрать структуру из простого эскиза в изысканный и реалистичный рисунок косы. Процесс рисования заплетенных волос можно выполнять с помощью различных средств, однако в этом уроке мы будем использовать простой набор инструментов.

Мы хотим работать с карандашами HB и 2B, чтобы сначала разработать эскиз косы, сосредоточившись сначала на форме структуры плетеных волос.

Мы хотим убедиться, что у нас есть ластик и точилка, которые помогут нам в случае, если мы совершим глупые ошибки. Мы также будем использовать шариковую ручку, чтобы усилить контраст между бликами и тенями в структуре заплетенных волос. Все материалы можно найти по ссылкам ниже:

• Карандаш HB
• Карандаш 2B
• Шариковая ручка
• Ластик
• 1 9018 Точилка 9000 027 Хорошая бумага (рекомендуется 200 г/м – 250 г/м)

Подготовка

Как только мы подготовим все наши материалы, мы хотим начать готовиться в соответствующей среде, чтобы сосредоточиться. Мы также хотим мысленно подготовиться к предстоящему уроку, убедившись, что мы готовы сосредоточиться на каждом шаге этого простого урока рисования кос.

Задача несложная, но требует некоторого внимания к процессу рисования. Хороший совет — послушать музыку. Мы хотим расслабиться и получить удовольствие от процесса. Теперь, когда мы готовы, давайте посмотрим, чего нам следует ожидать.

Пошаговые инструкции по рисованию кос

В этом уроке о том, как рисовать косы, мы обнаружим, что процесс рисования кос довольно прост. Во-первых, мы будем работать с нашими карандашами, чтобы создать легкий набросок косы, убедившись, что форма нарисована правильно. Оттуда мы будем работать над некоторыми деталями и легкими штрихами. Затем мы перейдем к использованию шариковой ручки, чтобы усилить тени и блики в структуре волос, убедившись, что мы улучшаем качество шелковистой гладкости волос.

Теперь, когда мы знаем, чего ожидать, мы можем приступить к этому уроку о том, как рисовать косы.

Шаг 1: Формирование головы и волос

Начнем с рисования основного круга на странице с помощью карандаша HB. Мы хотим установить область, в которой будет нарисована голова. От нас зависит, какого размера мы хотели бы нарисовать форму головы.

После того, как мы обрисовали голову, теперь мы нарисуем толстую вертикальную прямоугольную форму, соединенную с нижней частью круга. Это укажет пространство, в котором будут нарисованы косы.

Мы хотим убедиться, что длина прямоугольника достаточна для нескольких узлов в косах.

Шаг 2. Добавление световых деталей

Теперь мы добавим к рисунку некоторые детали, указывающие на движение волос. Мы можем сделать это, разделив волосы на три основные части головы.

Оттуда мы хотим провести зигзагообразную линию вниз по центру вертикальной прямоугольной формы.

Отсюда мы хотим добавить некоторые штрихи с помощью карандаша Hb в трех основных разделенных секциях волос на голове. Мы хотим убедиться, что один из разделов соединяется с вершиной зигзагообразной линии, которая движется вниз по центру прямоугольной формы.

Мы хотим, чтобы в волосах было три основных линии, которые образуют три основных разделенных участка волос. Это создаст эффект плетения волос из трех частей. Мы хотим, чтобы одна из этих линий соединилась с вершиной зигзагообразной линии.

Это создаст серию узлов, движущихся вниз по волосам.

Оттуда мы хотим просто нарисовать дугообразные линии, которые изгибаются вверх в волосы, пока они не достигнут волос. Каждый раз, когда мы изгибаем линию вверх, она создает эффект складывания внутрь самой себя. Это создаст эффект плетения на рисунке косы.

Мы хотим убедиться, что у нас есть время, работая над эскизом косички карандашом, чтобы максимально точно передать качество узлов волос. Сделав это, мы значительно облегчим себе задачу.

Это будет проще, когда мы перейдем к использованию пера для более тонкой и контрастной штриховки.

Шаг 3: Добавление деталей с помощью карандаша

После того, как мы определили структуру волос и разработали карандашный набросок косы, теперь мы можем использовать наши карандаши HB, чтобы медленно добавлять детали к волосам. Мы хотим использовать линейный штрих для создания теней в структуре волос.

Мы делаем это, рисуя серию штрихов, которые начинаются от каждого узла в волосах.

Мы хотим рассмотреть, где волосы загибаются внутри каждого узла, и оттуда мы добавим линии в волосы. Добавляя линии к концам каждого видимого узла, мы оставляем свободное пространство в середине каждой пряди волос.

Создаст эффект сияния.

Шаг 4. Добавление теней карандашом

Проходя через каждый узел в плетении, мы хотим слегка наметить линии в каждом плетеном узле. На самом деле, то, что мы хотим сделать, это создать эффект волос на рисунке, чего мы можем добиться с помощью линий.

Мы добавляем эти линии в каждую перекрывающуюся секцию в каждом узле волос.

Когда мы добавляем эти линии к каждому узлу в волосах, мы хотим убедиться, что мы оставляем свободное пространство в середине каждого узла. Оставив немного места в каждом узле, вы создадите блики в волосах.

Затенение волос не похоже на затенение других объектов, так как волосы весьма специфичны по своей структуре. Мы хотим подойти к рисованию волос буквально в рамках рисунка плетения волос. Мы делаем это, добавляя ряд строк снова и снова.

Сделав это, мы создадим эффект множества прядей волос, связанных вместе.

Рассмотрите каждый узел, добавляя линии, чтобы создать эффект волос внутри каждого узла. Каждый узел сворачивается сам по себе, а это означает, что рядом с перекрывающимися областями будет небольшое затенение. Мы изображаем тень и волосы, добавляя линии, начиная с каждой перекрывающейся части каждого узла.

Это означает, что когда мы добавляем карандашные метки к каждому узлу в нашем рисунке косы, мы хотим убедиться, что линии самые темные рядом с каждым перекрывающимся участком. Это сделает среднюю часть волос внутри каждого узла более светлой и менее затененной.

Сделав это, мы придадим волосам объем и более реалистичный эффект.

Мы хотим проработать линии карандашами на ранних этапах урока, посвященного наброску карандашной косы. Мы хотим убедиться, что добавляем эти детали к рисунку косы карандашом, чтобы понять, как добавлять линии и оставлять открытое пространство внутри волос.

Шаг 5: Добавление штриховки пера к голове

Теперь мы продолжим добавлять штриховку к нашему рисунку кос с помощью ручки. Мы хотим следовать тому же процессу, в основном используя карандашные метки, чтобы направлять процесс затенения ручкой. Мы хотим убедиться, что не торопимся с этим.

На этом этапе медленно добавляйте линии на волосы.

Процесс нанесения линий на волосы, сидящие на голове, следует той же концепции, когда мы растушевываем по краям головы и оставляем светлые блики в середине волос. Мы действительно хотим не торопиться при использовании ручки, так как она более подвержена глупым ошибкам. Когда вы заштриховываете волосы, расположенные на голове, мы хотим убедиться, что добавляем самые темные линии по краям головы.

Мы также хотим добавить темные линии рядом с узлами, где они накладываются друг на друга.

Думайте об этом как о добавлении прядей волос по одной, это звучит утомительно, но в результате получится красивый и реалистичный рисунок плетения волос. Не забывайте не торопиться и делать перерыв, если вам нужно освежить свое внимание к деталям. Добавление затенения к рисунку плетеных волос требует времени. Опять же, мы хотим, чтобы самые темные участки были рядом с областями, где узлы перекрываются.

Мы также хотим оставить самые светлые пряди посередине, что означает, что у нас будут темные линии на концах каждого узла или пряди волос.

Когда мы добавляем эти линии, мы можем добиться градиента от темного к светлому, используя действие типа движения запястья. Когда вы добавляете линии от краев, вам нужно сильно нажимать, а когда вы щелкаете пером, вы можете ослабить прикосновение.

Вы должны уделить время каждой части волос на рисунке, пытаясь создать тени и блики, добавляя линии. Каждая секция в волосах рисунка должна иметь момент блеска.

Мы создаем это, добавляя более темные линии к концам или перекрывая участки внутри волос.

Мы хотим убедиться, что добавляем детали к волосам на голове, прежде чем двигаться вниз по каждому узлу заплетенных волос. Не торопитесь, добавляя детали пера к их волосам на голове, убедившись, что вы работаете с различными участками волос с помощью штриховки.

Если вы не торопитесь, добавляя линии в каждой основной части волос, мы постепенно увидим более отчетливую форму теней и света внутри волос. Опять же, волосы разделены на три основные части, мы хотим работать с этими темными и светлыми линиями внутри каждой секции.

Сделайте это, прежде чем перейти к следующему шагу.

Прежде чем мы перейдем к отдельным узлам в косе, мы хотим убедиться, что мы создали темные и светлые участки в волосах на голове. Не забудьте следовать форме и форме головы с линиями, которые вы добавляете к голове.

Шаг 6. Добавление теней пера к косам

Теперь мы можем добавить детали к каждому узлу в заплетенных волосах. Это более упрощенная версия того, что мы только что сделали с волосами на голове.

Мы хотим убедиться, что мы следуем одному и тому же процессу рисования, добавляя линии в каждый узел, располагая самые темные линии рядом с перекрывающимися участками каждого узла.

Мы также можем добавить немного светлых волосков румян вокруг головы и узлов. Это создаст реалистичный эффект смещения нескольких волосков из косы. Опять же, мы хотим пройти этот процесс медленно, не торопясь с нашей ручкой. Добавление линий пером к рисунку заплетенных волос может легко пойти не так, поэтому не торопитесь и сконцентрируйтесь.

Обязательно сделайте перерыв, если чувствуете усталость. Процесс рисования может легко стать напряженным, и всегда полезно сделать перерыв, чтобы вернуться к работе с обновленным умом.

Добавляя эти штрихи ручкой, помните, что поток волос имеет дугообразную форму. Это означает, что мы хотим убедиться, что пряди волос или линии двигаются в этом направлении дуги. По мере того, как мы будем медленно добавлять эти линии, мы должны начать видеть, как завершаются детали волос.

Вы всегда можете затемнить затененные области, проведя по линиям больше линий, чтобы придать рисунку заплетенных волос больше контраста.

Мы можем продолжить этот процесс, медленно добавляя линии к каждому узлу заплетенных волос. Убедитесь, что вы просматриваете рисунок медленно и убедитесь, что вы завязываете каждый узел по одному. И вот оно! Как нарисовать косы за несколько простых шагов. Рисунок плетеных волос — это скорее вопрос терпения.

После того, как вы закончите процесс рисования, нужно просто не торопиться и набраться терпения.

Советы на заметку

• Сначала сделайте карандашный набросок. Прежде чем двигаться дальше и использовать ручку, убедитесь, что у вас есть готовый набросок косы карандашом.
• Используйте линии для штриховки волос. Рисование заплетенных волос отличается от рисования других объектов, мы представляем тени и блики с помощью линий
• Не торопитесь. Помните, мы буквально рисуем пряди волос, а это значит, что это займет некоторое время.
• Сделай перерыв. Процесс рисования может быть утомительным, поэтому не забудьте сделать перерыв.
• Используйте движение руки . Когда вы научитесь рисовать плетеные волосы, вы обнаружите, что использование движения запястья помогает создать плавный градиент между толстыми и тонкими линиями.

Процесс рисования косы не сложный, просто требует времени. Как только вы поймете процесс формирования с помощью зигзагообразной линии, вам будет довольно легко разработать эскиз косы. Когда у вас есть форма заплетенных волос, вам нужно просто добавить несколько линий, чтобы создать эффект прически. Когда вы научитесь рисовать плетеные волосы, вы обнаружите, что этот процесс требует времени, которое приведет к наилучшему результату.

Часто задаваемые вопросы

Как рисовать узлы в косах?

Научиться плести косы может показаться сложным из-за стиля узлов в волосах. Это довольно простая структура для рисования, если вы используете правильную технику. Лучший способ сделать это — нарисовать зигзагообразную линию вниз по странице. Оттуда в каждой точке зигзагообразной линии вы нарисуете линию в форме арки. Эта форма арки будет изгибаться вверх и сама по себе, пока не соединится с предыдущей линией от кончика зигзага.

Креативное рисование для детей в Бердске

Какие техники используем в нашем курсе:

5 техник рисования, которые точно понравятся детям

Если взять карандаш, ручку, фломастер и провести ими по бумаге, обоям или столу, останется след. Большинство детей приходит в восторг от этого открытия и продолжает творческие эксперименты с инструментами и поверхностями. Живущая в Австрии художница и мама двух дочек Ксения Майер расскажет, как и чем рисовать, чтобы процесс был веселым, а результат радовал.

Ксения Майер, художница, педагог, мама двух дочек

Почему рисование так важно для ребенка

Мое первое образование было художественным, а второе педагогическим, поэтому я отлично знаю, что на раннем этапе развития ребенка очень важно творчество. Дошкольник мыслит образами, и, создавая их, он развивает свое креативное мышление и интеллектуальные способности.

Рисование, то есть создание художественных образов, — это занятие, которое требует концентрации, умения подмечать детали и анализировать. Эти навыки очень пригодятся ребенку в школе, а затем и во взрослой жизни.

Кроме того, благодаря рисункам мы, взрослые, можем понять внутренний мир малыша: как он относится к разным вещам, что занимает его мысли, чего он боится. Неслучайно так много психологических тестов для детей связаны именно с рисованием.

Какие техники рисования заинтересуют ребенка

Малышам обычно нравится рисование, особенно когда получается что-то яркое, интересное, красивое. Чтобы не отбить у своих детей охоту к рисованию, я часто использую нетрадиционные техники, которые нахожу на просторах интернета. Они помогают ребенку преодолеть чувство страха перед белым листом и создать результат, который ему понравится. Расскажу отдельно о пяти методах, которые особенно популярны в моей семье.

«Маятник»

В этом случае я просто наливаю в обычный стакан с небольшой дырочкой гуашь, смешанную с водой. На видео он подвешен на игрушечный подъемный экран, но вы можете придумать другую конструкцию. Важно, чтобы стакан был в подвешенном состоянии, тогда ребенок может регулировать его наклон своими движениями. Нужно перемещать стакан над большим листом бумаги так, чтобы окрашенная вода капала в разные места листа. В зависимости от амплитуды движений будет меняться длина и форма мазков.

Рисование меловой стружкой

С этой техникой я познакомилась на сайте одной калифорнийской художественной школы. Приготовьте емкость с водой и цветные мелки и нож или ложку. Делайте меловую стружку прямо над водой. Затем поместите на поверхность лист бумаги — и на нем возникнет настоящий импрессионистский шедевр!

Никогда нельзя предсказать, каким получится рисунок, этим техника и хороша. А еще тем, что она медитативная, требует терпения и концентрации. Используйте полученный рисунок для детского творчества.

Рисование в технике эбру

Эбру — это турецкая техника, которую еще называют мраморной живописью, или рисованием на воде. Применять ее с детьми я бы рекомендовала только под внимательным присмотром взрослых. Для эбру нужны кисти для каждого цвета, емкость с высокими бортиками, вода и особенные краски на маслянистой основе, которые могут быть опасны для детей. Капните в воду краски, можно сразу несколько цветов, и рисуйте узоры, легко водя кистью. Чем больше красок, тем ярче узор и причудливее линии. А затем аккуратно поместите бумагу на поверхность воды, и ваш рисунок отпечатается на листе.

Эта техника хороша тем, что впечатляющие результаты могут получиться с первого раза, безо всякой подготовки. Это очень воодушевляет юных художников. Кроме того, эбру — это своего рода медитация, очень расслабляющее занятие. Начните с самых простых узоров: рисуйте разноцветные круги, завивайте их в спирали кистью. В дальнейшем можно переносить получившиеся узоры не только на бумагу, но даже на ткань.

Рисование на молоке

Вам понадобится молоко (чем жирнее, тем лучше), пищевые красители и шарик из ваты или ватные палочки, смоченные в средстве для мытья посуды. Добавьте в молоко пищевые красители, а затем проведите по поверхности шариком из ваты или ватной палочкой, на которую нанесен гель для мытья посуды. Дети приходят в восторг, когда краски, соприкасаясь с ватой, начинают танцевать, двигаясь в разные стороны. Эта техника интересна еще и тем, что дает возможность объяснить детям кое-какие химические процессы. Почему краски так себя ведут? Потому что средство для мытья посуды расщепляет жир в молоке и отделяет от него красители.

Получившийся рисунок можно перенести на бумагу, аккуратно положив лист на молоко.

Магнитное рисование

Здесь нужны обычная детская гуашь, металлический шарик, магнит, пластиковая или бумажная тарелка. Наложите краску нескольких цветов плотным слоем на тарелку, поместите в центр шарик и водите по дну тарелки магнитом с другой стороны. Когда вы двигаете магнит, перемещается и шарик, оставляя причудливые узоры.

Эти занятия позволят вам во всех смыслах раскрасить жизнь ребенка новыми цветами. Пробуйте, экспериментируйте с материалами и техниками, радуйтесь процессу и хвалите ребенка за то, что у него получается.

Читайте также:

Как танцы помогают мальчикам расти настоящими мужчинами

Гениальность и реальность: как правильно развивать таланты ребенка

5 необычных секций, от которых ваш ребенок будет в восторге

Фото: Evgeny Atamanenko/Shutterstock. com

Видео: предоставлено автором

творчество

Идеи для рисования для детей — Искусный родитель

Идеи для рисования для детей — Искусный родитель

Распродажа в честь 15 летия! Мы предлагаем скидку 60% на мастер-класс ТОЛЬКО НА ЭТОЙ НЕДЕЛЕ!

СКАЖИ МНЕ ПОДРОБНЕЕ!

Поиск

Закройте окно поиска.

Креативные идеи рисования для детей, включая подсказки по рисованию, идеи рисования с наблюдением и детские игры для рисования. Плюс советы по улучшению навыков рисования и уверенности!

Как использовать наклейки для глаз для творческих идей рисования

Создавайте идеи для детских рисунков с помощью наклеек для глаз! Это веселый и игривый способ поощрения рисования и творческого визуального самовыражения. Обновлено в апреле 2023 г.

Читать статью

Как сделать портреты Фриды Кало для детей

Это забавная подсказка по рисованию для детей, вдохновленная Фридой. Исследуйте индивидуальность вместе с детьми и создавайте персонализированные портреты Фриды Кало для детей. Обновлено в апреле 2023 г.

Читать статью

Как нарисовать перо для детей

Научитесь рисовать перо и замечать узоры, формы и линии. Затем создайте теневую коробку своими руками для своего произведения искусства. Обновлено

апреля

Читать статью

Как рисовать абстрактные автопортреты

Лорен Синьорелли из Artful Playhouse показывает нам, как рисовать абстрактные автопортреты для детей за 6 простых шагов! Затем раскрасьте акварелью, чтобы получилось

.
Читать статью

6 картин современного искусства, которые вдохновят детей на творчество

Создавайте красивые рисунки, вдохновленные современными картинами ранней художницы-абстракциониста Хильмы аф Клинт. Обновлено в апреле 2023 г. Многие эксперты по истории искусства считают, что

Читать статью

Как нарисовать пончики для детей

Рисование пончиков — это интересный способ для детей попрактиковаться в рисовании, наблюдая. Лучшее оставьте напоследок (поедание этого пончика)! Обновлено в апреле 2023 г.

Читать статью

Забавные идеи рисования для детей (+ бесплатная версия для печати!)

Подсказки для рисования — одна из наших любимых творческих идей для рисования для детей. Они вдохновляют детей рисовать и думать совершенно по-новому. Обновлено

Читать статью

12 детских рисовальных игр для творческого веселья

Вот наши любимые идеи для рисования, которые поощряют творчество и общение с вами и вашими детьми. Попробуйте один или несколько сегодня! Обновлено

апреля

Читать статью

Как рисовать цветы акварелью

Нарисуйте акварельные цветы для веселого и расслабляющего занятия акварелью. Нарисуйте точки, затем добавьте рисунки, чтобы вырезать или создать свои собственные наклейки! Обновлено 9 марта0005

Читать статью

Как рисовать акварелью маркерами

Узнайте, как добиться эффекта акварели с помощью рисунков маркером. Эта акварельная техника проста и эффективна для детей всех возрастов. Можно покрасить

Читать статью

Веселая геометрическая подсказка для детей

Геометрическое искусство для детей — это легко, весело и визуально эффектно с этой подсказкой «Соедини точки». Отличное совместное творчество для всех возрастов! Обновлено

Читать статью

Как сделать рисунки из журналов

Журнальные картинки могут быть интересными подсказками для рисования для детей, давая им забавную отправную точку для их творчества. Обновлено в марте 2023 г. Вы когда-нибудь видели

Читать статью

ПОЛУЧИТЕ ЭЛЕКТРОННУЮ КНИГУ THE ARTFUL PARENT – ЛУЧШЕЕ ЗА ПОСЛЕДНИЕ 12 МЕСЯЦЕВ БЕСПЛАТНО!

Просто заполните свои данные ниже, и мы вышлем вам электронную книгу, содержащую самые посещаемые действия Искусного Родителя за последние 12 месяцев, бесплатно!

Имя

ЭЛЕКТРОННАЯ ПОЧТА

Подробнее

ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРИНАДЛЕЖНОСТИ

ДЕТСКОЕ ТВОРЧЕСТВО

Подпишитесь на нашу рассылку и получите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу

с ЛУЧШИМИ художественными идеями для детей от искусных родителей!

Подпишитесь на нашу рассылку и получите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу

с 10 ЛУЧШИМИ идеями для детей от The Artful Parent’s !

ИМЯ

ЭЛЕКТРОННАЯ ПОЧТА

Ваша конфиденциальность является нашим главным приоритетом, и мы обещаем хранить вашу электронную почту в безопасности! Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с нашей политикой конфиденциальности.

The Artful Parent — ресурс для семей и педагогов.
Мы помогаем вам воспитывать творческих детей с помощью художественных занятий, сезонных
поделки и семейный отдых!

Оставайтесь с нами на связи!

Facebook-f

Pinterest-p

Инстаграм

Быстрые ссылки

О нас

© 2023 Искусный Родитель. Все права защищены

Веселые и креативные идеи для рисования для детей (+ БЕСПЛАТНАЯ версия для печати!)

Подсказки по рисованию — одна из наших любимых творческих идей для рисования для детей. Они вдохновляют детей рисовать и думать совершенно по-новому.

Обновлено в апреле 2023 г.

Подсказки по рисованию могут быть любыми: от «украсьте свой собственный _____» или «заполните ______» до запутанного искусства, абстрактного искусства или многого другого! Они помогают дать детям то немного вдохновения, чтобы дать волю своему творчеству. Это идеальное занятие, которое можно предложить своим детям дома, в путешествии или занять время в ресторанах или залах ожидания.

А самое приятное то, что никогда не будет двух одинаковых рисунков, даже если целой группе детей будет дана одна и та же подсказка! Потому что каждый ребенок работает исходя из собственного воображения, интересов, склада ума, стадии развития и многого другого.

Вот видео, демонстрирующее «Подсказки по рисованию для детей» в действии! И продолжайте прокручивать, чтобы увидеть некоторые из наших любимых идей для рисования.

Учимся рисовать голову шаг за шагом

Это будет первый из ряда учебных курсов такой направленности. В нем мы сделаем обзор процесса рисования головы.

Прежде чем приступать к обсуждению черт лица, таких как глаза, нос и т.п., мы на этом первом этапе сосредоточимся на форме головы. Если Вы новичок, который хочет изучить различные аспекты рисования формы головы, особенности головы и форму этой самой головы с разных углов, то имеет смысл начать именно с этого этапа. Да и более продвинутые художники найдут здесь несколько отличных приемов точного определения пропорций и перспектив. Итак, начнем!

Просмотр видео

Глава 1: Как нарисовать голову – вид спереди

01

Прежде всего – и если Вы уже знакомы с другими нашими учебными курсами, то это не станет для Вас неожиданностью, – мы начнем с круга. Круг, разумеется, обозначает сферу. Просто она выглядит как круг, потому что мы рисуем в двух измерениях.

Круг представляет собой одну из основных форм при рисовании любого из органических объектов. Чтобы увидеть больше примеров использования круга в рисовании, достаточно посмотреть предыдущие учебные курсы, например «Как нарисовать собаку».

02

От сферы мы отрежем два ломтика — по одному с каждой стороны.

Попробуйте представить себе яблоко. Если мы отрежем от него ломтик, образуется эллиптическая форма. То же можно сказать и об области среза. Заметьте, что здесь продолжает действовать принцип сферы или круга, и мы модифицируем его для соответствия базовой форме головы.

Еще одна вещь, о которой следует помнить: если смотреть на голову сверху, то два наших среза не будут точно параллельными – они слегка сближаются по направлению к носу. Вот почему, когда мы смотрим на лицо спереди, то можем видеть две эллиптических области.

Высота срезов должна составлять примерно две трети всей высоты сферы.

03

Следующее, что нам нужно сделать, – это начертить крестообразное пересечение на каждой области среза с обеих сторон. Этот момент будет особенно важным позже, когда мы начнем поворачивать изображаемую голову. Пересечения будут служить меткой для создания нужной перспективы независимо от того, под каким углом рассматривается голова.

И еще нам нужна центральная линия для симметрии. Опять-таки, она будет служить ориентиром, когда мы начнем добавлять базовые особенности формы головы.

А теперь соединим края областей среза и получим таким образом пару секций.

Чтобы получить окончательную высоту лица, нужно всего лишь отложить вниз еще один отрезок, равный высоте такой секции. Теперь у нас имеются самые важные метки для рисования лица. А сейчас, когда у нас имеются эти ключевые метки, рассмотрим, какими способами можно их использовать.

04

Верхняя линия – это линия волос. Это линия, от которой начинаются волосы – конечно, если они есть! Но даже если Вы рисуете лысую голову, то при рассмотрении свойственных форме головы пропорций полезно иметь в виду условную линию волос. Примером может послужить вторая линия, а именно – линия бровей. Это приблизительная линия, на которой должны располагаться брови.

Третья линия – это линия носа. Точнее, это низ носа. И последняя метка – это подбородок. На этой высоте нужно будет обозначить подбородок.

Кстати: каждое лицо чем-то да отличается. Расстояние между четырьмя главными метками также имеет свойство меняться от лица к лицу. Совершенно равными эти расстояния могут оказаться только в крайне редких случаях. Попробуйте поэкспериментировать с ними. Если захотите, можете попробовать утрировать их. Гигантские подбородки – их всегда увлекательно рисовать! Но в нашем учебном курсе мы все-таки будем приверженцами базовых принципов.

05

Теперь можно приступить к самым нижним точкам областей среза. Не беспокойтесь о том, чтобы найти точную точку в нижней части областей среза, ведь мы можем, вообще-то, начать несколько ниже этих точек, в зависимости от того, насколько выраженной мы хотим сделать челюсть. Затем соединяем их с подбородком. И на этом, как видим, форма целой головы готова! Обратите внимание: исходные метки, которые мы использовали, помогают контролировать пропорции. Основываясь на этих метках, мы можем принимать решения о таких вещах, как, например, насколько сильной должна быть линия подбородка, насколько большим должен быть подбородок и т. п.

Глава 2: Как нарисовать голову в полупрофиль?

01

Давайте попробуем слегка повернуть голову вправо, чтобы понять, каким образом строится профиль. Если голова повернута вправо, мы будем видеть только одну из областей среза, причем она будет казаться шире, чем в предыдущем примере. Центральная линия больше не представляет собой прямую. Она образует скорее эллипс.

02

От точки, находящейся на линии бровей, мы больше не будем следовать за сферой. Вместо этого мы опускаемся вниз более или менее прямо. Помните, что голова повернута вправо, а это значит, что спускающаяся почти отвесно линия относится только к нашему рисовальному процессу, а не к самой фигуре.

Чтобы подбородок получился более мягким и женственным, можно слегка отклониться от центральной линии по направлению внутрь. Если хотите сделать подбородок более квадратным, традиционно мужским, проведите линию более прямой или даже слегка выдвинутой наружу.

03

Чтобы определить линию подбородка, попробуем сгенерировать уже знакомые нам три области. И, наконец, соединяем подбородок с челюстью. Теперь готово: форма завершена.

Глава 3: Как нарисовать голову в профиль?

01

Давайте попробуем слегка повернуть голову вправо, чтобы понять, каким образом строится профиль. Если голова повернута вправо, мы будем видеть только одну из областей среза, причем она будет казаться шире, чем в предыдущем примере. Центральная линия больше не представляет собой прямую. Она образует скорее эллипс.

02

От точки, находящейся на линии бровей, мы больше не будем следовать за сферой. Вместо этого мы опускаемся вниз более или менее прямо. Помните, что голова повернута вправо, а это значит, что спускающаяся почти отвесно линия относится только к нашему рисовальному процессу, а не к самой фигуре.

Чтобы подбородок получился более мягким и женственным, можно слегка отклониться от центральной линии по направлению внутрь. Если хотите сделать подбородок более квадратным, традиционно мужским, проведите линию более прямой или даже слегка выдвинутой наружу.

03

Чтобы определить линию подбородка, попробуем сгенерировать уже знакомые нам три области. И, наконец, соединяем подбородок с челюстью. Теперь готово: форма завершена.

Глава 4: Как нарисовать голову в полупрофиль сверху

01

Перейдем к немного более сложной перспективе. Поверните голову вправо и вниз. У нас остается все та же сфера – куда ее ни поверни, она всегда будет сферой. То же самое касается областей среза. В конце концов, только они и дают нам понять, что голова повернута вправо. Чтобы сориентировать голову по направлению вниз, нам просто нужно повернуть этот крест.

Теперь, когда крест повернут книзу, меняется не только горизонтальная линия, но и вертикальная.

02

Чтобы нарисовать метки, представьте угол между передней и боковой поверхностью головы. Вы можете найти этот угол, образуемый линией бровей, на собственной голове, если коснетесь самого внешнего края брови.

Конечно же, в итоге это будет не угол, а скорее кривая, потому что никаких по-настоящему острых углов на лице не бывает. Поэтому можно сразу же несколько смягчить этот угол.

03

Чтобы продолжить центральную линию от линии бровей, продвигайтесь параллельно вертикальной линии пересечения на области среза. Но теперь центральная линия больше не пролегает отвесно вниз. На самом деле она слегка отклоняется влево, потому что голова у нас повернута книзу и вправо. Помните, что мы смотрим на эту форму головы с точки над левым ухом.

04

Обратите внимание на то, как здесь выглядит линия подбородка: с правой стороны она немного короче, чем с левой, потому что голова повернута вправо. Таким образом получается, что мы видим с левой стороны бóльшую часть подбородка. С этой перспективы правая сторона подбородка заслонена остальной частью формы головы.

05

Соедините линии, как мы это уже делали на предыдущих шагах.

Глава 5: Как нарисовать голову в полупрофиль снизу?

01

Перейдем к немного более сложной перспективе. Поверните голову вправо и вниз. У нас остается все та же сфера – куда ее ни поверни, она всегда будет сферой. То же самое касается областей среза. В конце концов, только они и дают нам понять, что голова повернута вправо. Чтобы сориентировать голову по направлению вниз, нам просто нужно повернуть этот крест.

Теперь, когда крест повернут книзу, меняется не только горизонтальная линия, но и вертикальная.

02

Чтобы нарисовать метки, представьте угол между передней и боковой поверхностью головы. Вы можете найти этот угол, образуемый линией бровей, на собственной голове, если коснетесь самого внешнего края брови.

Конечно же, в итоге это будет не угол, а скорее кривая, потому что никаких по-настоящему острых углов на лице не бывает. Поэтому можно сразу же несколько смягчить этот угол.

03

Чтобы продолжить центральную линию от линии бровей, продвигайтесь параллельно вертикальной линии пересечения на области среза. Но теперь центральная линия больше не пролегает отвесно вниз. На самом деле она слегка отклоняется влево, потому что голова у нас повернута книзу и вправо. Помните, что мы смотрим на эту форму головы с точки над левым ухом.

04

Обратите внимание на то, как здесь выглядит линия подбородка: с правой стороны она немного короче, чем с левой, потому что голова повернута вправо. Таким образом получается, что мы видим с левой стороны бóльшую часть подбородка. С этой перспективы правая сторона подбородка заслонена остальной частью формы головы.

05

Соедините линии, как мы это уже делали на предыдущих шагах.

Глава 6: Заключительный этап рисования головы

01

Перейдем к немного более сложной перспективе. Поверните голову вправо и вниз. У нас остается все та же сфера – куда ее ни поверни, она всегда будет сферой. То же самое касается областей среза. В конце концов, только они и дают нам понять, что голова повернута вправо. Чтобы сориентировать голову по направлению вниз, нам просто нужно повернуть этот крест.

Теперь, когда крест повернут книзу, меняется не только горизонтальная линия, но и вертикальная.

02

Чтобы нарисовать метки, представьте угол между передней и боковой поверхностью головы. Вы можете найти этот угол, образуемый линией бровей, на собственной голове, если коснетесь самого внешнего края брови.

Конечно же, в итоге это будет не угол, а скорее кривая, потому что никаких по-настоящему острых углов на лице не бывает. Поэтому можно сразу же несколько смягчить этот угол.

03

Чтобы продолжить центральную линию от линии бровей, продвигайтесь параллельно вертикальной линии пересечения на области среза. Но теперь центральная линия больше не пролегает отвесно вниз. На самом деле она слегка отклоняется влево, потому что голова у нас повернута книзу и вправо. Помните, что мы смотрим на эту форму головы с точки над левым ухом.

04

Обратите внимание на то, как здесь выглядит линия подбородка: с правой стороны она немного короче, чем с левой, потому что голова повернута вправо. Таким образом получается, что мы видим с левой стороны бóльшую часть подбородка. С этой перспективы правая сторона подбородка заслонена остальной частью формы головы.

05

Соедините линии, как мы это уже делали на предыдущих шагах.

06

Теперь посмотрим на вид снизу: с этой линией бровей происходит нечто обратное, потому что теперь видна гораздо бóльшая часть этой плоскости под бровями. Поэтому мы и заведем линию подбровной впадины намного дальше.

07

И здесь снова происходит что-то новое с ухом, потому что, если мы будем следовать этим меткам для уха, как мы делали ранее, то ухо будет похоже на ухо, нарисованное на безухой голове. Это проблема перспективы – ухо ведь не прилегает к голове совсем плотно. Оно скорее немного отстоит от головы. Вот почему в этой перспективе ухо немного выходит за линию метки.

08

Вот в основном и все, что можно сказать о рисовании формы головы. Конечно, Вы можете попробовать рисовать ее с гораздо большего количества перспектив. Но эти четыре перспективы достаточно полно показывают весь принцип. Надеюсь, обзор этого метода построения формы головы доставил вам удовольствие. Увидимся на следующем уроке. Удачного рисования!

Узнайте больше о рисовании

Узнайте больше

Посмотреть все семейства продуктов Wacom

Графические планшеты

Делайте наброски, рисуйте и редактируйте изображения с помощью высокочувствительного блокнота и точного пера и наблюдайте за своими работами на экране.

Купить сейчас

Интерактивные дисплеи

Рисуйте, занимайтесь дизайном и творите прямо на экране с высоким разрешением при помощи точного пера.

Купить сейчас

Графические компьютеры

Творите безо всяких ограничений благодаря повышенной производительности устройства, точному перу и потрясающему дисплею.

Купить сейчас

Планшеты Smartpad

Пишите пером по бумаге и конвертируйте свои рукописные заметки в цифровой формат.

Купить сейчас

Стилус

Ведите записи и быстро фиксируйте идеи на своем мобильном устройстве при помощи стилуса Wacom.

Купить сейчас

Информация о Wacom

Wacom ставит своей глобальной целью сближение людей и технологий с помощью естественного интерфейса. Эта концепция сделала компанию ведущим мировым производителем интерактивных графических планшетов и интерактивных дисплеев, а также цифровых стилусов и решений для сохранения и обработки цифровых подписей. Высокие технологии, которые легли в основу интуитивных устройств ввода Wacom, используются для создания превосходных работ цифрового искусства, фильмов, спецэффектов, разработок в области моды и дизайна по всему миру, а также позволяют индивидуальным и корпоративным пользователям выразить свою индивидуальность с помощью одной из лучших технологий интерфейсов. Компания Wacom, основанная в 1983 году, является международной компанией с головным офисом в Японии (Токийская фондовая биржа 6727) и имеет дочерние и аффилированные компании по всему миру, которые занимаются маркетингом и продажами более чем в 150 странах. 

Узнать больше о Wacom

Back to top

A⁺
A^—

Как нарисовать Лунтика. Рисуем Лунтика пошагово

Уроки рисования

Ну кто же не знает Лунтика? Этот забавный малыш свалился с Луны на Землю, и благодаря детской любознательности, искренности и отзывчивости покорил сердца всех жителей поляны. Хочешь научиться рисовать этого милого космического пришельца? Айда за мной!

885 т.0

Симпатичный фиолетовый
зверек, нарисованный Твоими руками,
понравится всем маленьким поклонникам
«Лунтика». Отличный бонус к подарку на
День рождения, не так ли? А если Ты тоже
в восторге от этого мультфильма и его
удивительного главного персонажа,
почему бы не украсить им свою комнату?

Рисовать Лунтика
очень просто! Я приберег для Тебя
схемы на любой вкус: от простых (для
самых маленьких художников) — до сложных
(для опытных и талантливых). Но если
честно, то осилить следущие техники
рисования Лунтика сможет даже начинающий.

Как нарисовать Лунтика за 5 минут

Поселить Лунтика у себя
в альбоме смогут даже самые маленькие
ценители прекрасного. Просто распечатай
изображение Лунтика, соедини точки в
нужных местах и все — фиолетовый
пушистик готов!

Учимся рисовать Лунтика в яичной скорлупе

Лунтик совершенно не
умеет ссориться, обманывать и никогда
не скупится. Этот новорожденный малыш
— воплощение доброты и милосердия, вот
за что его так любят жители поляны. Тебе
тоже нравится Лунтик? Ну-ка его рисовать!

1. Для начала нарисуй
круг и вспомогательные перпендикулярные
линии (горизонтальная — не посередине
круга, а чуть ниже). Центр круга указан
точкой. Затем нарисуй голову Лунтика
(она немножко вогнутая по бокам) и
воротник.

2. Нарисуй большие
круглые глаза со зрачками и солнечным
бликом. Затем приступай к бровям, ноздрям,
рту и пигментным пятнам. Сотри
вспомогательные линии, они Тебе уже не
понадобятся.

3. Нарисуй Лунтику уши.
Их будет четыре, как у каждого нормального
жителя Луны.

4. А теперь нарисуй
Лунтику ручки и часть яичной скорлупы,
из которой он вылупился, и которая,
словно ракета, принесла его на Землю.

5. Нарисуй пигментные
пятна на животе Лунтика, а на яйце —
трещинки. Двумя крошечными линиями
обозначь язычок зверушки.

6. Четко обведи контуры
тела Лунтика и яйца. Затушуй в нужных
местах карандашом. А если хочешь сделать
изображение цветным, раскрась с помощью
карандашей, фломастеров или красок.

Поздравляю! Космический
детеныш готов!

Рисуем веселого Лунтика

Смешные ушки, симпатичная
мордочка и пушистые лапки — как
удержаться, чтобы не пригласить такое
крошечное чудо к себе на альбомную
страницу? Начинаем рисовать Лунтика —
веселую и жизнерадостную лунную пчелу.

1. Едва заметным нажимом
карандаша нарисуй круг и две линии. А
снизу — туловище Лунтика. Все линии,
которые на схемах показаны зеленым,
вспомогательные. Их нужно будет стереть.
А красным показаны контуры тела Лунтика.
Итак, когда нарисуешь эскиз Лунтика,
начинай рисовать челку и щечки зверюшки.

2. Прекрасно! А сейчас
нарисуй контуры тела Лунтика.

3. В пределах двух
вспомогательных линий нарисуй круглые
глаза пчелки-пришельца. В больших кружках
будут поменьше, а в маленьких — по два
крошечных кружочка. Это блики. Вот и
вышли глазки! Теперь нарисуй брови,
носик и ротик Лунтика. Смотри, как это
просто!

4. Ура! Смешная мордочка
Лунтика нарисована, беремся за рисование
лапок — верхних и нижних. Вот какими
они должны получиться.

5. Предпоследний этап.
Нарисуй необычные ушки Лунтика. Они
такие забавные, правда?!

6. Время заканчивать
рисование. Но сначала нарисуй на теле
Лунтика небольшие кружочки — на лбу,
щеках и туловище.

Вуаля! Рисунок фиолетовой
зверушки и всеобщего любимца Лунтика
готов! Осталось только раскрасить
космического гостя. Ну, это Ты умеешь!

А если хочешь нарисовать
других мультгероев, Тебе сюда:

• Рисуем
  Губку Боба и его друзей,
• Как
  нарисовать покемона Пикачу,
• Рисуем
  сказочных героев.

розыгрышей | Лотерея штата Индиана

Draw Games | Лотерея штата Индиана | Хусиер Лотерея

Текущие джекпоты и выигрышные номера

Оповещения о джекпоте

Получайте оповещения о джекпоте

Последние выигрышные номера

Получайте оповещения о выигрышных номерах

Просмотреть все выигрышные номера розыгрыша

Поиск

Главный приз:
До 5000 долларов США
Коэффициенты зависят от выбора игрока
Следующий розыгрыш — пятница, 21 апреля.

Розыгрыш проводится: ежедневно около 13:00 по восточному времени и 23:00 по восточному времени.

Выигрышные номера

Полдень
Четверг, 20 апреля

04
03
04
0904

Вечер
Четверг, 20 апреля

08
01
06
08

03

Прошлые рисунки

Проверьте свои номера

Думаешь, у тебя выигрышный билет? Номера билетов должны быть проверены розничным продавцом, офисом приема заявок или штаб-квартирой.

Узнайте больше о получении призов

Введите номера билетов

Номер билета
Номер билета
Номер билета
Номер билета
Номер билета

Дата чертежа

Полдень

Вечер

• Как играть

• Призы и шансы

• Получите свой приз

Как играть

Приз и шансы

Получите свой приз

Интересные факты об этой игре

Чертежи для этой игры доступны 7 дней в неделю!

Вы можете выбрать свои номера, сумму ставки и многое другое!

Добавьте СУПЕРМЯЧ, чтобы заменить выпавший номер, создавая дополнительные возможности для выигрыша!

Мечты о чудищах сбываются каждый день! Прочитайте о том, как другие игроки выиграли призы.

Больше победителей

2500 долларов США
ДЕБРА ДОСС

ВЕРХОВНЫЕ НАЛИЧНЫЕ

Куплено в:
ИНДИАНАПОЛИС, ИН
Заявлено 19 апреля 2023 г.

2000 долларов
ДЖЕРРИ ТЕРНЕР

ДИКИЙ МНОЖИТЕЛЬ

Куплено в:
ИНДИАНАПОЛИС, ИН
Заявлено 19 апреля, 2023 г.

2000 долларов
ЭЛИЗАБЕТ НОРРИС

СОСТОЯНИЕ $4 000 000

Куплено в:
ИНДИАНАПОЛИС, ИН
Заявлено 18 апреля 2023 г.

1000 долларов
РОДНИ БЭБЛИ

ДИКАЯ ВИШНЯ КРОССВОРД Т

Куплено в:
ЛОУРЕНС, ИН
Заявлено 17 апреля 2023 г.

5000 долларов
ФЛОР ДЕ МАРИЯ БАРРИОС С

ВЕРХОВНЫЕ НАЛИЧНЫЕ

Куплено в:
ИНДИАНАПОЛИС, ИН
Заявлено 17 апреля 2023 г.

10 000 долларов
ЖАН МОЛЬБИ АЛЬСЕНА

10 000 долларов ЗАГРУЗИЛИ!

Куплено в:
ИНДИАНАПОЛИС, ИН
Заявлено 14 апреля 2023 г.

2000 долларов
КАРЛИНА ДЭВИС

СОСТОЯНИЕ $4 000 000

Куплено в:
ИНДИАНАПОЛИС, ИН
Заявлено 14 апреля 2023 г.

2000 долларов
ЛУИ СЕВЕР

МЕГА ДЕНЬГИ

Куплено в:
ИНДИАНАПОЛИС, ИН
Заявлено 12 апреля 2023 г.

2000 долларов
ЛОРИ КИНСИ

300 000 долларов США БОЛЬШИМИ НАЛИЧНЫМИ

Куплено в:
ИНДИАНАПОЛИС, ИН
Заявлено 12 апреля 2023 г.

2500 долларов США
ЭМИЛИ ФОРМАН

ВЕРХОВНЫЕ НАЛИЧНЫЕ

Куплено в:
ИНДИАНАПОЛИС, ИН
Заявлено 11 апреля 2023 г.

Больше победителей

Обновить местоположение

ПРОДАЖИ В ШТАБ-КВАРТИРЕ HL

1302 Н МЕРИДИАН СТ. СТЭ 100
ИНДИАНАПОЛИС, IN 46202

СЕВЕРНЫЙ ОФИС ЛОТЕРЕИ HOOSIER

230 КРАСНЫЙ АВТОБУС ДРАЙВ
МИШАВАКА, IN 46545

ЮЖНЫЙ ОФИС ЛОТЕРЕИ HOOSIER

6225 ВОСТОЧНАЯ ВИРДЖИНИЯ УЛИЦА
ЭВАНСВИЛЬ, 47715 г.

Найти продавца
*Узнайте у своего любимого продавца, какие игры он предлагает.

Подобно арахисовому маслу и желе или Фреду и Джинджер, myLOTTERY и приложение Hoosier Lottery хороши сами по себе, но вместе они еще лучше!

Примите участие в бесплатной лотерее Hoosier только для членов.

• Персонализированные оповещения о джекпоте
• Не пропустите выигрышные номера
• Войдите в чертежи my2ndChance
• Уведомления о новых играх

Узнать больше

Улучшите свою игру с помощью приложения Hoosier Lottery.

• Мобильное сканирование билетов
• Найдите розничных продавцов из любого места
• Посмотреть подробности игры и выигрышные номера
• Создание и сохранение игровых листков

Узнать больше

Изменить местоположение

Где ты сегодня играешь?

Найдите розничных продавцов поблизости

Как рисовать легко с Cartooning 4 Kids

НОВЫЕ ЭПИЗОДЫ КАЖДЫЙ ДЕНЬ

Всем привет и добро пожаловать в клуб! Спасибо, что посетили дом Cartooning Club, ранее известного как Cartooning 4 Kids. Я учу молодых и новых художников всех возрастов и уровней навыков рисовать, используя простые пошаговые видеоуроки.

Я выкладываю все свои уроки рисования на Youtube и, самое главное, они БЕСПЛАТНЫ.

Меня зовут MRTY. Я живу в прекрасной Британской Колумбии, Канада. Я бывший профессиональный художник, работающий в индустрии кино и видеоигр. У меня есть одна из крупнейших онлайн-библиотек учебных пособий по рисованию в мире — тысячи видеороликов добавляются каждый день через наш основной канал Youtube, Cartooning Club, и наш юношеский канал для наших молодых художников под названием Cartooning Club Junior.

Моя цель — познакомить с основными принципами рисования на основе прошлого профессионального опыта и помочь укрепить доверие детей и молодых художников во всем мире. Я считаю, что творчество и художественное образование должны быть веселыми и бесплатными. Посетите мой канал на Youtube, чтобы получить доступ ко всем плейлистам на разные темы.

ПОДПИСАТЬСЯ

Где смотреть

Cartooning4Kids. com

Вы можете БЕСПЛАТНО посмотреть каждый из наших ежедневных уроков прямо здесь, на сайте нашего клуба. Просто зайдите на нашу страницу уроков, чтобы получить доступ к любому из наших списков воспроизведения категорий.

Cartooning Club на YouTube

Мы публикуем все наши НОВЫЕ видео прямо на нашем основном канале на YouTube. Все наши уроки бесплатны с рекламой. Посетите наш канал здесь. Вы можете получить доступ к нашему каналу через настольный компьютер, мобильное устройство с помощью бесплатного приложения YouTube или через различные платформы, такие как Roku, Kidoodle и Toon Goggles.

Cartooning Club Junior на YouTube

Знаете ли вы, что у нас также есть канал, посвященный нашим младшим художникам? Мы запустили совершенно новый канал, где мы делимся более простыми уроками в том же формате, что и наш основной канал. Большинство наших уроков помечены как «Сделано для детей», поэтому это отличная альтернатива для тех, кто хочет создать безопасную среду для своих детей и учеников. Вы можете посетить наш детский канал здесь.

YouTube Kids

Если вы беспокоитесь о том, чтобы ваши дети были на YouTube, вы можете получить доступ ко многим нашим урокам на платформе YouTube Kids. Все наши видео соответствуют COPPA и FTC. Как и наш канал на YouTube, все наши уроки на YouTube Kids бесплатны. Посетите наш детский канал здесь.

ПРОЖЕКТОР ХУДОЖНИКА

Вставка фонового рисунка или изображения в Word

Word для Microsoft 365 Word для Microsoft 365 для Mac Word 2021 Word 2021 для Mac Word 2019 Word 2019 для Mac Word 2016 Word 2016 для Mac Word 2013 Word 2010 Word для Mac 2011 Еще…Меньше

1. На вкладке «Дизайн» выберите «Подметка > настраиваемая подметка».

2. Выберите «Рисунок» и выберите рисунок.

3. Выберите или очищайте «Подошву».

4. org/ListItem»>

   Нажмите кнопку ОК.

Чтобы поместить подложку только на одну страницу, создайте ее и сохраните в коллекции, удалите текущую, а затем снова поместите на одну страницу из коллекции.

Добавление или изменение фонового изображения или подложки

1. Перейдите в «Конструктор»или «Макет»и выберите «Подметка».

2. Выберите >«Выбор рисунка»,просмотрите файлы изображений и выберите нужное изображение.

3. Нажмите Вставка.

4. Если рисунок должен отображаться в полном цвете, снимите флажок Подложка.

Удаление фонового изображения или подложки

1. Перейдите в «Конструктор»или «Макет»и выберите «Подметка».

2. org/ListItem»>

   Выберите параметр Без водяного знака.

Хотите узнать больше? См. все наши материалы о водяных знаках.

Добавление фонового рисунка на слайды

Изображения и рисунки

Обучение работе с PowerPoint

Изображения и рисунки

Изображения и рисунки

Добавление фонового рисунка

• 
  
  Добавление рисунков
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Форматирование изображений
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Добавление фонового рисунка
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Создание графического элемента SmartArt
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Группирование и разгруппирование объектов
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Выравнивание и расположение объектов
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Перекрытие объектов
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Поворот или отражение объекта
  
  
  
  
  Видео
  
  

Далее:


Показ слайд-шоу

Проверьте, как это работает!

Вы можете добавить разные фоновые рисунки ко всем слайдам или же использовать один и тот же рисунок в качестве фона всей презентации.

Добавление фонового рисунка

1. Выберите слайд, на который вы хотите добавить фоновый рисунок.

2. На вкладке Конструктор нажмите кнопку Формат фона.

3. В области Формат фона выберите пункт Рисунок или текстура.

4. Откройте вкладку Файл.

5. org/ListItem»>

   В диалоговом окне Вставка рисунка щелкните нужное изображение и нажмите кнопку Вставить.

   Примечание: PowerPoint изменяет размер изображения, чтобы заполнить весь фон слайда. Если общая форма изображения не совпадает с формой слайда, на который оно помещается, внешние части рисунка могут выйти за границы слайда и не будут видны.

6. Измените фоновое изображение так, чтобы текст был виден и находился в нужном месте.

   • С помощью ползунка Прозрачность сделайте рисунок более светлым.

   • Для настройки положения рисунка можно использовать параметры смещения.

   • Чтобы повторить рисунок на слайде, щелкните Преобразовать рисунок в текстуру.

7. Если вы хотите, чтобы фоновый рисунок повторялся на всех слайдах, нажмите кнопку Применить ко всем.

Удаление фонового рисунка

1. Выберите слайд, с которого вы хотите удалить фоновый рисунок.

2. На вкладке Конструктор нажмите кнопку Формат фона.

3. Щелкните Сплошная заливка.

4. Щелкните стрелку рядом с кнопкой Цвет.

5. Выберите белый цвет.

6. Если вы хотите удалить фоновый рисунок со всех слайдов, нажмите кнопку Применить ко всем.

Хотите узнать больше?

Добавление фонового рисунка (или подложки) на слайды

Как нарисовать фон | 11 простых советов для начинающих — Artsydee

Хотите знать, как нарисовать фон? Когда дело доходит до рисования фона, используете ли вы традиционный носитель (например, карандаш) или делаете цифровые наброски в Procreate на своем iPad, есть несколько вещей, которые вам нужно знать, чтобы начать.

В этом посте я дам вам 12 простых советов о том, как создать красивый фон для ваших работ!

Мы также обсудим различные методы, которые можно использовать для создания эффекта размытия фона. Итак, являетесь ли вы новичком или опытным художником, в этом блоге каждый найдет что-то для себя!

Содержание

1. Зачем вам нужно рисовать фон в своих работах?
2. Различные типы фонов, которые можно создать
3. 11 простых советов по рисованию реалистичного фона
   1. Используйте эталонное изображение
   2. Обратите внимание на перспективу
   3. Исследуйте различные художественные средства для создания фона
   4. Помните о тенях
   5. Используйте смешанную технику
   6. Используйте приглушенные цвета для создания глубины
   7. Придайте фону эффект размытия
      1. Как создать эффект размытия фона
      2. Создание эффекта размытия в цифровом виде
   8. Использование текстур в цифровом искусстве
   9. Объединение переднего плана и фона
   10. Работа на тонированной или цветной бумаге
   11. Не обводить фигуры на фоне
4. Как нарисовать основной фон
   1. Шаг 1: Определитесь с композицией
   2. Шаг 2: Установите основные формы
   3. Шаг 3: Проработайте детали
   4. Шаг 4: Оцените свой фон
5. Заключение

Зачем вам нужно рисовать фон в своих работах?

Как хороший фундамент важен для устойчивости дома, так и фон необходим для успеха произведения искусства.

Фон задает тон и настроение произведения и помогает создать визуальный баланс. Его также можно использовать для добавления глубины и интереса или для создания контрастного фона для основного объекта.

Короче говоря, фон — это важный инструмент, которым нельзя пренебрегать при планировании картины, рисунка или скульптуры.

При эффективном использовании он может полностью изменить конечный продукт.

[Статья по теме: Как начать рисовать]

Различные типы фонов, которые можно создать

Когда дело доходит до создания фона на рисунке, пределом является небо. Буквально. Фон неба является одним из вариантов, и его можно сделать, просто нарисовав линию горизонта и голубое небо над ней.

Чтобы сделать небо более интересным, попробуйте добавить облака.

Вы также можете создать фон с изображением земли, например холмистой местности или гор. Если вы хотите включить деревья, вы можете нарисовать их как силуэты на фоне неба или более подробно, если они находятся ближе к зрителю.

Другой вариант — создать подводную сцену с рыбами, плавающими среди кораллов и растений.

Или вы даже можете выбрать потусторонний фон со звездами или планетами.

[Статья по теме: 101 классный дизайн для рисования | Простые идеи для рисования!]

Возможности безграничны! Так что экспериментируйте и получайте удовольствие, находя идеальный фон для своего рисунка.

11 простых советов по рисованию реалистичного фона

Используйте исходное изображение

Если вы рисуете или рисуете определенное место, всегда лучше начинать с исходного изображения.

Рисование или зарисовка на основе наблюдения — это навык, для развития которого требуется время и практика.

Тем не менее, даже самые опытные художники иногда находят полезным использование эталонных фотографий.

Справочные фотографии могут содержать множество деталей, которые может быть трудно запомнить по памяти, и они могут быть особенно полезны при рисовании сложных предметов.

Кроме того, эталонные фотографии помогут обеспечить точность пропорций.

При использовании эталонных фотографий важно выбирать качественные, четкие и хорошо освещенные изображения. В противном случае детали на фотографии могут быть нечеткими и их будет сложно скопировать.

При небольшой практике использование эталонных фотографий может помочь любому художнику создавать более подробные и точные рисунки или наброски.

Это поможет вам запечатлеть все детали, от цвета неба до формы облаков.

Обратите внимание на перспективу

При рисовании фона важно помнить о перспективе.

Например, объекты на расстоянии должны казаться меньше объектов на переднем плане, а линии, идущие параллельно горизонту, должны иметь соответствующий угол наклона.

У вас также должна быть точка схода где-то на линии горизонта с линиями направления, ведущими к ней.

Перспектива — важный инструмент для художников всех жанров, но особенно она важна для тех, кто работает в двух измерениях.

Понимая перспективу, художник может создать иллюзию глубины на плоской поверхности. Это достигается за счет использования системы линий направления для создания видимости расстояния.

Например, параллельные линии будут казаться сходящимися по мере их удаления вдаль. ОБРАЩАЯ ВНИМАНИЕ НА ПЕРСПЕКТИВУ, художники могут создавать более реалистичные и реалистичные картины и рисунки.

Кроме того, перспектива может использоваться для создания настроения или атмосферы в произведении искусства.

Картина с низкой линией горизонта даст зрителю ощущение простора, а высокая линия горизонта сделает сцену тесной и зажатой.

Важно поэкспериментировать с разными точками зрения и найти ту, которая лучше всего подходит для вашего конкретного предмета.

[Статья по теме: Полный список из 50 забавных вещей, которые можно нарисовать, когда скучно!]

Изучите различные художественные материалы для создания фона

Одним из самых важных решений, которое вы принимаете как художник, является выбор материала, который вы будете использовать для создания своей работы.

Существует множество доступных художественных материалов, каждый со своими уникальными свойствами и эффектами. Экспериментируя с различными средами, вы можете определить, какие из них лучше всего соответствуют вашему творческому видению.

Аналогичным образом, используя различные материалы для создания фона в своей работе, вы можете добавить глубины и интереса всей композиции.

Например, если вы работаете над картиной, на которой изображен пейзаж, вы можете подумать об использовании акварели для создания фона.

Полупрозрачная природа акварели добавит пейзажу мягкости и воздушности.

[Статья по теме: Лучший альбом для рисования акварелью]

В качестве альтернативы, если вы работаете над более абстрактным изображением, вы можете попробовать использовать акрил или масло для создания текстурированного фона.

Суть в том, что важно экспериментировать с различными средствами и методами, чтобы найти те, которые лучше всего подходят для вас.

Помните о тенях

Также важно помнить о тенях.

При отбрасывании тени объект, отбрасывающий тень, всегда будет находиться перед затеняемым объектом.

Тени помогают создать ощущение глубины и объема, а также позволяют добавить интереса и контраста рисунку.

Однако тени также могут быть обманчивыми, и легко ошибиться, запечатлев их сложные формы и значения. Потратив время на внимательное наблюдение за тенями, художники могут избежать этих ошибок и создать более точные и реалистичные рисунки.

Кроме того, обращая внимание на то, как свет падает на объекты, художники могут передать уникальную атмосферу сцены.

Так что в следующий раз, когда вы возьмете карандаш, посмотрите на мир свежим взглядом и узнайте, как тени могут оживить ваши рисунки.

[Статья по теме: Справочник по позам аниме]

Использование смешанной техники

Текстура — важный элемент любого произведения искусства, и фон — отличное место для ее добавления. Смешанная техника может быть отличным способом создания интересных текстур, а также может помочь добавить визуальный интерес.

[Статья по теме: Лучший альбом для рисования в смешанной технике]

В частности, использование различных цветов и рисунков может помочь создать глубину и объемность. Например, вы можете начать со слоя краски, затем добавить немного губки для текстуры и, наконец, закончить слоем элементов коллажа.

Используя различные материалы, вы можете создать фон, полный интереса и объема.

Использование приглушенных цветов для создания глубины

То, как вы используете цвет на фоне вашего произведения искусства, может оказать большое влияние на общий внешний вид произведения.

Холодные, приглушенные цвета заставляют объекты казаться отодвинутыми на задний план, в то время как теплые, яркие цвета заставляют их двигаться вперед, и глаз воспринимает их ближе к переднему плану.

Тщательно выбирая цвета для фона, вы можете создать иллюзию глубины и добавить интереса к своим работам. Например, если вы хотите, чтобы небольшой объект казался больше, вы можете использовать теплые, яркие цвета на заднем плане, чтобы выделить его.

В качестве альтернативы, если вы хотите, чтобы большой объект казался меньше или дальше, вы можете использовать холодные, приглушенные цвета фона, чтобы создать ощущение расстояния.

Придайте вашему фону эффект размытия

Как создать эффект размытия фона

, или размытие при увеличении, — это превосходный фотографический эффект, который прост в использовании и доставляет удовольствие. Это влечет за собой увеличение или уменьшение масштаба при съемке фотографии, в результате чего изображение расплывается от середины к краям, как будто оно «взрывается» к вам.

Вы можете добиться эффекта размытия при масштабировании на карандашном рисунке, работая со светло-серыми тонами и выполняя следующие шаги:

Первый шаг — избегать создания резких краев между цветами или значениями. Это можно сделать, перекрывая светлые и темные области фона и переходя один цвет в другой.

Другой способ создать размытый фон — использовать мягкий карандаш или блендер, чтобы сделать легкий набросок в области фона. Это поможет создать более рассеянный вид.

Наконец, помните, что чем больше вы смягчаете края фигур, тем более размытыми они выглядят. Поэтому при рисовании размытого фона обязательно используйте мягкие размытые линии.

Следуя этим советам, вы сможете легко создать красивый размытый фон карандашом.

Размазывание — еще один способ создания эффекта размытия фона на рисунках.

Это простой, но эффективный способ смягчить линии рисунка и сделать фон менее четким.

Чтобы растушевать, возьмите мягкий карандаш или ватную палочку и слегка проведите ею по области, которую хотите размыть. Будьте осторожны, не переусердствуйте, иначе вы получите грязный беспорядок!

Если вы слишком сильно нажмете карандашом, линии станут более четкими, а фон по контрасту будет казаться более четким.

Итак, не напрягайтесь и позвольте объектам на переднем плане занять центральное место.

Посмотрите это замечательное видео о том, как рисовать размытый фон графитовым карандашом …

Создание эффекта размытия в цифровом виде

Есть несколько способов создать эффект размытия при увеличении в цифровом искусстве.

Чтобы создать эффект размытия в вашем искусстве Procreate, вы можете использовать эффект размытия по Гауссу. Существуют и другие способы создания размытия фона.

[Посмотрите мою статью: Как смешивать в Procreate]

Используйте текстуры в своем цифровом искусстве

При эффективном использовании текстуры могут добавить большую глубину и интерес к вашим фоновым изображениям. Однако есть несколько вещей, о которых следует помнить при использовании текстур.

Во-первых, попробуйте использовать текстуры с высоким разрешением, чтобы они не выглядели пикселизированными при увеличении.

Во-вторых, поэкспериментируйте с различными режимами наложения, чтобы увидеть, как они влияют на общий вид изображения.

Наконец, не бойтесь комбинировать несколько текстур для создания более сложного эффекта.

[Статья по теме: Лучший iPad для Procreate]

Объедините передний и задний план

Один из способов создать единый и целостный дизайн — это повторение одинаковых форм и цветов как на переднем, так и на заднем плане.

Используя повторение, вы можете создать ощущение визуальной стабильности и порядка. Кроме того, повторяющиеся формы и цвета могут помочь создать ощущение ритма и движения.

При эффективном использовании повторение может стать мощным инструментом унификации дизайна.

Однако важно использовать повторы с осторожностью, так как слишком много повторений может визуально подавлять.

При разумном использовании повторение может помочь создать визуально привлекательный и единый дизайн.

Работа на тонированной или цветной бумаге

Есть несколько причин, по которым цветная бумага может помочь улучшить внешний вид рисунка.

Во-первых, цветная бумага может создать приятный контраст с карандашом или углем, использованным для создания рисунка. Это может помочь сделать линии и формы более заметными, делая рисунок более визуально привлекательным.

Во-вторых, цветная бумага также может помочь создать определенное настроение или атмосферу на рисунке. Например, использование бумаги теплых тонов может сделать рисунок более привлекательным и интимным, а использование бумаги холодного цвета может придать рисунку более спокойное ощущение.

В конечном счете, тип используемой бумаги — лишь один из многих факторов, влияющих на общий вид рисунка. Но это определенно стоит рассмотреть, если вы хотите вывести свои рисунки на новый уровень.

При рисовании фона важно использовать цвета, которые создадут ощущение глубины и расстояния.

Холодные, приглушенные цвета могут использоваться для того, чтобы крупные объекты казались меньше или дальше, а теплые, яркие цвета могут использоваться для выделения мелких объектов.

Не обводить фигуры на фоне

Если вы хотите создать более реалистичный фон на своих картинах, важно избегать обводки фигур. Это часто может сделать фон плоским и двухмерным.

Вместо этого сосредоточьтесь на создании различных оттенков и тонов, используя разные цвета. Это создаст иллюзию глубины и сделает фон более правдоподобным.

Вы также можете добавить такие детали, как текстуры и узоры, чтобы привлечь внимание зрителя. Внеся эти небольшие изменения, вы сможете создать фон, который будет выглядеть более реалистично и добавит рисунку интереса.

[Статья по теме: Как создать контурный рисунок за 3 простых шага]

Как нарисовать основной фон

Фон может создать или испортить рисунок. Хорошо прорисованный фон может обеспечить контекст и создать ощущение масштаба, в то время как плохо выполненный фон может сделать объект рисунка плоским и неинтересным.

К счастью, даже начинающие художники могут научиться рисовать базовый фон всего за несколько простых шагов.

Шаг 1: Определитесь с композицией

Первым делом определитесь с композицией фона. Это будет зависеть от тематики рисунка и личных предпочтений художника.

Например, если объектом является человек, фон может состоять из нескольких простых элементов, таких как стул, стол и окно.

Шаг 2: Создание основных форм

После определения композиции следующим шагом является определение основных форм элементов фона. Это можно сделать с помощью простых набросков или легкой заливки цветом.

Шаг 3: Работа над деталями

После того, как основные формы установлены, можно добавить детали. Это включает в себя такие вещи, как затенение, текстуры и блики.

Важно не торопиться с этим шагом, так как добавление слишком большого количества деталей может быстро сделать фон загроможденным и занятым.

Шаг 4. Оцените свой фон

Наконец, важно убедиться, что фон соответствует общему тону и ощущениям от рисунка.

Например, если рисунок легкий и воздушный, фон должен быть мягким и приглушенным. Если рисунок темный и угрюмый, то фон нужно тонировать аналогичным образом.

Заключение

Если вам интересно, как нарисовать фон, следуйте этим простым советам, чтобы создать правдоподобную и интересную сцену.

Используя различные цвета и оттенки, вы можете создать ощущение глубины и сделать ваши рисунки более реалистичными.

Учитывайте общий тон рисунка при добавлении деталей к фону и всегда не торопитесь, чтобы получить желаемый результат. Немного потренировавшись, вы сможете создавать красивые фоны, которые улучшат ваши рисунки.

Приятного рисования 🙂

Другие статьи, которые могут вам понравиться…

121 Веселые и простые объекты для рисования

136 Идеи для рисования для взрослых

3 90 искусство (2023)

[Как улучшить свои цифровые творения | 22 совета по цифровой живописи]

[18 примеров рисования текстур, которые помогут вам вдохновиться: как рисовать текстуру]

[Рисование вверх ногами: научитесь рисовать лучше сейчас!]

[Статья по теме: Как выполнить трассировку в Procreate за 11 простых шагов]

[Ищете, что можно нарисовать на руке? 50 простых идей для рисования!]

[Какая лучшая книга для рисования?]

[Интересно, как нарисовать волка? Учебник по рисованию волка 101]

Как рисовать фоны как профессионал

Хотите советы по рисованию фона для ваших работ, как профессионал? Сказать да? Не беспокойтесь, просто прочитайте этот пост до конца, так как в этом посте все сказано!

Художники могут рисовать многое.

Например, художник может нарисовать дом, пейзаж, горы, фрукты, городской пейзаж, галактику или портрет.

Знаете ли вы одну вещь, которую все художники рисуют в своих рисунках или эскизах?

Ответ прост: рисование фона!

Итак, мы смотрим, как рисовать фоны для этого поста.

Да, верно! Рисование фона картины — одна из самых больших, но наиболее важных частей произведения искусства, которую должен выполнять почти каждый художник.

Сегодня я покажу вам, как вы можете рисовать фон, как профессионал.

Это одни из самых простых идей для рисования фона, и они должны помочь вам научиться рисовать хороший фон.

Одна вещь, которую вы должны иметь в виду, это то, что вы должны сделать фон вашего рисунка простым, но также сделать его красочным.

Потому что, если вы рисуете простые фоны, изображение, которое вы нарисовали, станет центром вашего рисунка.

Следовательно, рисование простых фонов помогает выделить персонажей на переднем плане.

Это не значит, что фону нужно уделять меньше внимания.

На самом деле, это должно заставить вас задуматься о том, как начать рисовать фоны для ваших персонажей.

Когда вы рисуете простые фоны, вам нужно будет узнать несколько советов о том, как рисовать перспективу в одной или двух точках.

Почему важно рисовать фоны

Давайте перейдем к нашим советам по рисованию фона. Рисование фона не должно быть сложным, но есть некоторые важные детали, которые следует учитывать при рисовании фона.

Помните, фон очень важен в рисунках.

Фоновый рисунок — это основа для придания веса и заземления вашим персонажам. Это не просто второстепенный аспект, поэтому важно научиться рисовать для них хороший фон.

Являются неотъемлемой частью композиций.

И они играют важную роль в создании или разрушении вашего произведения искусства.

Вот почему так важно научиться лучше рисовать фоны.

Даже если вы как художник оставили пространство пустым или белым на фоне, это значит, что вы все равно создаете фон — белый фон.

Таким образом, каким бы ни был фон рисунка, он оказывает огромное влияние на окончательный результат — хорошо это или плохо!

Вот почему мы смотрим, как рисовать фоны для начинающих. Мы рассмотрим подборку советов по рисованию фона, которые должны помочь заложить основу для рисования фона.

Когда вы научитесь рисовать объекты, людей или персонажей в динамических позах, пора приступать к рисованию фона.

Отправной точкой в ​​том, как лучше рисовать фоны, является цвет.

Важно использовать те цвета фона, которые соответствуют основному изображению.

Если вы создали все положительные формы изображения, то отрицательные формы будут представлять фон.

В этом посте рассказывается все, что вам нужно знать о рисовании фона.

Помните, что рисование фона не должно быть сложной задачей. Легко рисовать фоны, если вы делаете их простыми и гармоничными.

Здесь вы познакомитесь с некоторыми базовыми и продвинутыми советами, с помощью которых вы сможете рисовать фоны для своих рисунков и картин, как профессионал.

Мы покажем вам, как рисовать основные фигуры и линии.

Это поможет понять, что поставить на задний план рисунка.

Прочитав этот пост до конца, вы также узнаете, как добавлять узоры на задний план, чтобы добавить визуальную привлекательность вашему рисунку.

Готовы открыть для себя несколько советов по фону? Давайте начнем прямо сейчас!

Никогда не используйте простой бумажный фон для сложных композиций

Хотите еще один совет по рисованию фона?

Если вы хотите научиться рисовать хорошие фоны, следуйте этому совету.

Никогда не используйте простой бумажный фон для сложных композиций. Это 101 о том, как рисовать фоны, потому что это никогда не срабатывает.

Обычный бумажный фон означает, что вы не нарисовали фон, потому что цвет бумаги служит фоном.

Этот тип фона прост, потому что вам просто нужно выбрать правильный цвет бумаги, который вы можете использовать в качестве фона.

Мы рассмотрим, как рисовать детализированные фоны, в следующих советах по рисованию фонов.

НО простой бумажный фон плохо подходит для сложных композиций.

Если объект сложный, простой бумажный фон сделает его скучным и скучным, вместо того чтобы на него было интересно смотреть.

Когда вы работаете со сложным персонажем, вам нужно специально научиться рисовать фоны для персонажей.

При этом простой бумажный фон может хорошо подойти, если вы работаете над натюрмортом или рисуете простой портрет.

Вот почему так важно совершенствовать свои навыки и учиться рисовать детализированные фоны в дополнение к объектам для сложных композиций.

Чему вы научились: Для простых портретов и натюрмортов хорошо использовать простой бумажный фон, но для сложных художественных композиций никогда не используйте простой фон.

Далее мы рассмотрим общие советы по рисованию фона.

Важные советы по рисованию фона

Теперь давайте подробно рассмотрим, как рисовать фон. Читайте советы по рисованию фона и как избежать критической ошибки.

Используйте светлые тона для фона, чтобы он мог дополнять основные элементы.

Начнем с простого совета по рисованию фона для начинающих.

Первый и главный совет, который может помочь вам в рисовании фона вашей работы, — использование светлых тонов.

Когда простой фон не используется, очевидно, что в фон добавляются некоторые цвета, чтобы он выглядел привлекательно.

В фон должны быть добавлены такие цвета, которые могут дополнять основной объект рисунка, а не конкурировать с ним.

Один из лучших советов по рисованию фона, который я могу дать, — убедиться, что между объектом и фоном есть контраст.

Допустим, вы рисуете пейзаж, где впереди коричневые скалы, а сзади большие горы.

Верхняя часть картины заполнена небом.

Так как скалы на переднем плане являются фокусными точками и имеют темно-коричневый оттенок, для окраски фона (включая горы и небо) необходимо добавить цвета, смешанные с белым.

Это важная часть рисования фона для начинающих, так как светлый фон позволяет ему отступить на задний план.

Например, для неба вы можете добавить светло-голубой цвет, а для гор вы можете добавить тот же коричневый оттенок, который использовался для скал на переднем плане, но на этот раз цвет смешивается с белым, чтобы добавить световой эффект фон.

Чему вы научились: никогда не добавляйте на задний план такие цвета, которые конкурируют с фокусом за внимание зрителя!

Если вы хотите научиться лучше рисовать фоны, это один из самых важных советов.

Избегайте длинных прямых или изогнутых линий при рисовании фона

На левом изображении обратите внимание на длинные линии, уходящие в фон. Если не считать железнодорожных путей, в реальной жизни этого не происходит. На правом изображении вы увидите машины, людей, мусор и другие вещи, чтобы разбить длинные очереди. Когда вы разбиваете линии, это делает их более естественными.

Следующий важный совет — избегать длинных прямых и изогнутых линий. Это один из лучших советов о том, как лучше рисовать фоны.

Теперь вы, должно быть, думаете, что линии повсюду на чертежах, и как их избежать.

Позвольте мне сказать вам.

Вы определенно можете использовать длинные прямые и изогнутые линии, но должен быть какой-то предмет, который их прерывает.

При выборе фона рисунка неразрывная линия может вызвать проблемы.

Другими словами, я могу сказать, что они должны быть отключены.

Почему?

Потому что, если на заднем плане есть длинные линии, вся работа может стать скучной или нехудожественной.

Очевидно, этого следует избегать при обучении рисованию более качественных фонов.

Рассмотрим это на примере обустройства комнаты.

Чтобы обустроить комнату, вы будете расставлять различные предметы мебели, гобелены или ковры, чтобы заполнить пустое пространство и длинные очереди.

То же самое и с отрисовкой фона. Когда вы учитесь рисовать фоны лучше, вам нужен интерес, а не застой.

Если на заднем фоне присутствует монотонность с использованием длинных прямых и изогнутых линий, то ее следует разбить, иначе зритель не будет привлекать внимание всей работы.

Вам следует подумать о том, как интегрировать различные идеи рисования фона, чтобы вызвать интерес.

Поэтому, чтобы фон был интересным, избегайте использования длинных линий.

Надеюсь, это поможет дать некоторые советы по рисованию фона.

Чему вы научились: Чтобы сделать фон ваших картин привлекательным, интересным и не раздражающим глаз, никогда не рисуйте длинные линии, прямые или изогнутые.

Линии должны быть разорваны некоторыми объектами. Теперь перейдем к дополнительным советам по рисованию фона.

Параллельные линии на заднем плане не должны конфликтовать друг с другом

На левом изображении диван рядом с занавесками. Это создает параллельные линии между краем дивана и краем занавески. На правом изображении параллельных линий удалось избежать, переместив диван перед занавесками.

Для оформления фона рисунка используется еще один прием — параллельные линии.

При рассмотрении вопроса о том, как начать рисовать фон, параллельные линии играют особую роль в перспективе.

Чтобы фон придавал объекту позитивный настрой, можно провести на фоне параллельные линии, но они не должны конфликтовать друг с другом.

Возьмем для примера фон комнаты.

На таком рисунке нужно показать интерьер комнаты: диван, вазу для цветов, часы, настенную подвеску или стол.

Если вы хотите знать, как рисовать детализированные фоны, вам нужно научиться рисовать обычные объекты, подобные этим.

Если сгруппировать мебель или другие предметы интерьера комнаты так, чтобы линии стали параллельными, что это покажет?

Можно ли назвать это хорошей композицией?

Абсолютно нет!

Параллельные линии конфликтуют друг с другом.

Они должны быть разбиты другими предметами.

Это не лучший способ научиться рисовать фоны для начинающих.

Например, если вы нарисовали занавеску, то ее параллельная линия не должна совпадать с линией дивана (расположенного рядом с занавеской).

Советы по обучению рисованию фона могут помочь только в определенной степени, часть рисования фона всегда будет заключаться в обучении рисованию пейзажей, сцен и самих объектов.

Чему вы научились: Если фон вашей работы содержит много параллельных линий, убедитесь, что они не конфликтуют друг с другом.

Всегда старайтесь делать их из каких-то предметов! Это просто часть того, как нарисовать хороший фон.

Нарисуйте фон, объединяющий все произведение

Готовы к новым идеям по рисованию фона?

Любой хороший набор советов по рисованию фона поможет объединить его с передним планом и объектами.

Это еще одна техника, которой должен следовать художник, рисующий фон.

Кроме того, научиться создавать гармонию — это надежный способ попрактиковаться в рисовании фона.

Вы должны нарисовать фон, объединяющий все изображение.

Этот совет по рисованию фона обычно связан с цветами.

Это означает, что цвета фона должны быть такими, чтобы они могли дополнять цвета основного объекта.

Когда вы учитесь рисовать фоны для персонажей, это очень важно.

Например, рассмотрим рисунок, на котором изображена птица, сидящая на ветке дерева.

Теперь возникает вопрос вот какой будет фон?

Будет ли это однотонный фон или художнику следует использовать светлые тона?

Вот вопросы, которые нужно задать себе при рисовании фона для начинающих.

Это полностью зависит от цвета птицы и ветки дерева.

Если у птицы желтый и черный цвета, а цветы на ветке дерева розовые, то можно использовать в качестве фона желтый и розовый цвета.

Изучая, как рисовать фон, вы знаете, что нам придется интегрировать их дальше, осветляя.

Но вместо того, чтобы делать их слишком яркими, попробуйте сделать цвета размытыми, чтобы зритель мог сосредоточиться на самом объекте изображения, а именно на птице.

Чему вы научились: Художник может использовать разные цвета для фона. Но должны использоваться такие цвета, которые могут объединить все произведение искусства.

Давайте перейдем к следующему из наших советов по рисованию фона.

Если вы использовали простой фон, но хотите в то же время смягчить его резкость, вы можете использовать тонированный фон.

Тонированный фон — один из самых простых способов попрактиковаться в рисовании фона. Рисование фоновых идей не должно быть сложным.

По сути, тонированный фон также является простым фоном, но вы можете добавить несколько оттенков цветов или карандашей в выбранных областях, например, в углу картины или по краям основного объекта.

Тонированный фон очень помогает привлечь внимание зрителя к объекту.

Таким образом, научиться использовать тонированный фон полезно для рисования фона.

Но следует иметь в виду, что такие цвета следует использовать для тонированного фона, соответствующего цветам, используемым в предмете.

Следовательно, чтобы научиться рисовать хороший фон, нужно соединить эти два элемента.

Чему вы научились: Если вы не хотите использовать простой фон, а хотите сделать его простым, вы можете использовать тонированный фон, затенив некоторые области фона.

Использование элементов фона для создания глубины

На левом изображении вы видите горы на заднем плане, но передний план довольно плоский. На правом изображении изображение стало более глубоким за счет добавления небольших холмов и озера.

Следующий совет по рисованию фона — использовать некоторые элементы фона, которые могут создать глубину.

Глубина — ключевое понятие при рисовании фона для начинающих.

Представьте, что вы нарисовали пейзаж.

Вся сцена прекрасна, и свет идеален, но есть что-то, что делает вашу работу плоской или сжатой.

Это из-за фона! Вы также захотите научиться рисовать фоны для персонажей, думая о том, как персонаж и фон взаимодействуют.

Используйте некоторые элементы фона, чтобы сделать произведение интересным.

Например, если на пейзажной картине есть горы, вы можете добавить озеро.

Интерес может исходить из самых разных аспектов, которые вы можете найти с помощью других советов по рисованию фона. Это определенно придаст глубины вашим фотографиям.

Чему вы научились: Всегда старайтесь использовать некоторые элементы фона, которые могут создать глубину и сделать произведение привлекательным для глаз.

Нарисуйте фон, который улучшит качество сцены | тональный фон

Ищете больше идей для рисования фона? Всегда рисуйте привлекательный фон, чтобы улучшить качество всей сцены.

Если вам интересно, что поставить на задний план рисунка, это должно быть первой мыслью.

Например, в случае с пейзажной картиной вы можете нарисовать разные деревья на заднем плане, которые могут улучшить всю картину.

Вы также можете создать иллюзию размытого пейзажа. Это также может улучшить вашу картину.

Это один из методов рисования хороших фонов. Размытые пейзажи как способ рисования фона помогают отточить фокус на объекте.

Чему вы научились: Художник всегда должен использовать фон, который соответствует качеству сцены.

Добавление теней и бликов

Последний совет о том, как начать рисовать фон, касается использования света и цвета.

Если вы рисуете фоны для аниме-фильмов, вам следует использовать цветные фоны.

Кроме того, лучше добавлять тени и блики на задний план, используя различные техники, чтобы можно было создать иллюзию глубины.

Тени и блики — ключевая часть того, как рисовать фон.

Чему вы научились: добавление теней и бликов на задний план — хороший прием для создания иллюзии глубины.

Используйте разные оттенки цветов для фона

Среди идей рисования фона цвета являются одними из самых важных.

Большинство художников предпочитают использовать для своих рисунков белую бумагу, но в то же время им нужен цветной фон.

В таком случае идеальным вариантом будет использование разных оттенков фона.

Вы можете использовать это как способ попрактиковаться в рисовании фона.

Это отличная техника, с помощью которой вы можете рисовать фоны как профессионал.

Особенно, если вы учитесь рисовать фоны для персонажей, оттенки могут очень помочь.

Чему вы научились: вместо того, чтобы добавлять разные цвета, вы можете добавлять разные оттенки одного и того же цвета на задний план.

Заключение

Итак, это десять лучших советов по рисованию фона.

Линейная иконка набора доходов, png

Линейная иконка набора доходов, png

Об этом PNG

Размер изображения

3000x1433px

Размер файла

58.72KB

MIME тип

Image/png

Скачать PNG ( 58.72KB )

изменить размер PNG

ширина(px)

высота(px)

Лицензия

Некоммерческое использование, DMCA Contact Us

• Знак доллара, Доход Компьютер Иконки Бизнес Прибыль Продажи, доход, компания, текст, товарный знак png
  1200x900px
  20.82KB

• Компьютерные иконки Profit Chart Бизнес, доходы, угол, текст, люди png
  980x832px
  41.15KB

• org/ImageObject»>

  Управление доходами Компьютерные иконки Управление доходами Продажи, увеличение денег, компания, текст, товарный знак png
  1024x768px
  31.93KB

• местоположение, адрес, местоположение, линейный значок, местоположение, адрес, позиция png
  512x512px
  234.02KB

• увеличение дохода, монета, красный, белый png
  1100x963px
  1019.71KB

• Компьютерные Иконки Диаграмма Экономический рост Доход, Бесплатные Иконки Роста, Разное, текст, логотип png
  512x512px
  25.08KB

• Предприниматель, доход, текст, обслуживание, люди png
  1123x1123px
  86.81KB

• Линейный график, разноцветный, разное, инфографика, угол png
  512x512px
  8. 6KB

• Компьютерные иконки Деньги, доход, прочее, текст, сервис png
  1200x1200px
  61.37KB

• Лист, тропические листья, зеленые линейные листья, пляж, трава, пальма png
  5295x6226px
  4.02MB

• Линейный график Гистограмма, график, разное, инфографика, угол png
  512x512px
  12.59KB

• Доходы Финансы Налог Прибыль Доходы, растущие деньги, текст, инвестиции, другие png
  512x512px
  43.76KB

• Компьютерные иконки Маржа прибыли Бизнес Доход, производительность, угол, текст, люди png
  512x512px
  3.32KB

• org/ImageObject»>

  instagram, иконки, набор, png
  1280x640px
  37.01KB

• Дорожный конус Green Line, доход, шляпа, треугольник, оранжевый png
  600x769px
  47.03KB

• эффект линейной дивергенции золота, ослепительно, светлое пятно, расхождение png
  4000x2000px
  1.56MB

• Гистограмма Компьютерные иконки Линейный график Статистика, статистика, Разное, текст, оранжевый png
  512x512px
  21.72KB

• музыкальные ноты, линейный точечный угол, музыка, угол, другой, белый png
  1994x2744px
  654.92KB

• Компьютерные иконки Прибыль Доходы Сервис Индустрия, инвестировать, компания, сервис, люди png
  1154x1154px
  187. 05KB

• Печатная плата Значок электрической сети, линейная плата, синяя линия подключения, угол, электроника, симметрия png
  2024x2291px
  261.34KB

• Деньги Компьютерные иконки Банк Оплата Монета, доход, рука, инвестиции, логотип png
  512x512px
  63.94KB

• увеличить доход, деньги, монета, золото png
  293x220px
  35.6KB

• Компьютерная Иконка Лупа Лупа, набор иконок, логотип, инкапсулированный PostScript, символ png
  512x512px
  12.59KB

• Громкоговоритель линейного массива QSC Audio Products Звуковая система, Громкоговоритель линейного массива, угол, другие, стереофонический звук png
  728x1350px
  1. 13MB

• Компьютерные иконки Cogs, набор иконок, Разное, угол, 3D Компьютерная графика png
  512x512px
  163.12KB

• Деньги, Цена, Стоимость, Инвестиции, Доход, Бизнес, Инфляция, Расход, латунь, бизнес, потребитель png
  950x900px
  672.95KB

• Компьютерные иконки Возобновляемая энергия Возобновляемый ресурс, линейный, лист, текст, возобновляемая энергия png
  600x564px
  45.63KB

• черно-красная колонка, линейный массив громкоговорителей Системы громкой связи Звуковые колонки, линейный массив, угол, автозапчасти, протектор png
  450x864px
  356.39KB

• Линейный график Иконки компьютеров Гистограмма Статистика, индикатор выполнения, разное, угол, текст png
  980x930px
  14. 32KB

• Основной доход Деньги, доход, Разное, текст, рука png
  679x791px
  36.8KB

• линейный график, График рынка финансов Иконка, синий анализ рынка диаграммы, угол, текст, сервис png
  1987x2115px
  77.26KB

• Компьютерные иконки Профиль пользователя, набор абстрактных значков, Разное, другие, монохромный png
  748x748px
  14.65KB

• Креативный дизайнер, креативные линейные элементы дизайна, угол, креатив Фон, элементы дизайна png
  3019x1148px
  792.44KB

• Инвестиционный Дивиденд Инвестор Доход, Творческое Богатство, Разное, компания, другие png
  800x601px
  393. 45KB

• набор кистей, макияж кисти, макияж, кисть png
  1024x1024px
  805.47KB

• Компьютерные иконки Доход Доход Банк Финансы, банк, сохранение, сервис, логотип png
  512x512px
  30.05KB

• Компьютерные иконки Продажа Бизнес-возможности Доход, Бизнес, люди, логотип, силуэт png
  512x512px
  13.11KB

• Денежный мешок Coin Computer Icons, доход, сохранение, текст, инвестиции png
  512x512px
  23.5KB

• Иконки такси и набор знаков, png
  3738x2500px
  88.42KB

• Компьютер Иконки Доход Финансы Платежный сервис, растущий здоровым, Разное, компания, текст png
  512x512px
  24. 36KB

• Модель дохода Сервис рекламы, другие, компания, текст, сервис png
  1200x630px
  32.39KB

• LINE Computer Icons Android, линейный логотип, прямоугольник, логотип, другие png
  1600x1600px
  25.91KB

• Линейные жалюзи и жалюзи, прямоугольник, жалюзи на окна, жалюзи на окнах png
  640x640px
  29.91KB

• Линейный график График функции Компьютерные иконки, другие, Разное, угол, прямоугольник png
  512x512px
  231.92KB

• Линейное движение Running Momentum, Спортивная гонка, ребенок, спорт, рука png
  1933x2098px
  227.36KB

• org/ImageObject»>

  линейное лиственное растение на скале иллюстрации, каменный валун, камни и камни, фотография, трава, обои для рабочего стола png
  1279x975px
  1.51MB

• Расход Компьютер Иконки Доход Бюджет Доход, кирпич, разное, компания, текст png
  1024x1024px
  208.49KB

• Бизнес, бухгалтерский учет, финансовый отчет, финансы, отчет, бизнес-план, менеджмент, доход, учет, бизнес, бизнес-план png
  1000x689px
  514.37KB

• Пассивный доход Доход Пассивный голос, пассивный доход, бизнес, знак, слово png
  1500x1160px
  71.46KB

• Пользователь, пользователь, люди, линейный значок, пользователь, инфографика, люди, монохромный png
  512x512px
  232. 75KB

Иконки компьютеров Iconfinder Доход Бизнес, Иконка роста, текст, товарный знак png

Иконки компьютеров Iconfinder Доход Бизнес, Иконка роста, текст, товарный знак png

теги

• текст,
• товарный знак,
• услуга,
• инвестиции,
• логотип,
• другие,
• знак,
• бизнес,
• номер,
• подоходный налог,
• акции,
• символ,
• доход,
• деньги,
• линия,
• криптовалюта,
• компьютерные иконки,
• бренд,
• площадь,
• png,
• прозрачный png,
• без фона,
• бесплатная загрузка

Скачать PNG ( 63.13KB )

Размер изображения

980x946px

Размер файла

63.13KB

MIME тип

Image/png

изменить размер PNG

ширина(px)

высота(px)

Некоммерческое использование, DMCA Contact Us

org/ImageGallery» align=»middle»>

• рука, держащая долларовую иллюстрацию мешка, компьютерные символы оплаты, доход, деньги, оплата, деньги, оплата, разное, синий png
  512x512px
  26.64KB

• Финансовый учет Бухгалтер Налог Бизнес, Бизнес, люди, оплата png
  768x771px
  288.82KB

• Компьютерные иконки Портативная сетевая графика Telegram Деловое партнерство, Telegram Icon, синий, угол png
  504x504px
  16.28KB

• Компьютерные иконки Банк Финансы Деньги Валюта, доходы, текст, товарный знак png
  512x512px
  23.92KB

• человек, держащий банкноты, компьютерные иконки кредит банк бизнес финансы, значок бесплатно зарплата, Разное, сохранение png
  512x512px
  27. 24KB

• Знак евро Финансы Компьютерные Иконки Деньги, иконка, текст, рука png
  960x960px
  50.12KB

• Логотип запрещен, знак запрещен, запрещен, разное, текст png
  1024x1024px
  38.7KB

• Компьютерные Иконки Инвестиционные Иконки дизайн Бизнес, Бизнес, угол, лист png
  512x512px
  8.3KB

• Бесплатный банкинг Компьютерные иконки Финансы Банковский счет, банк, сохранение, текст png
  626x626px
  44.23KB

• флип-календарь, показывающий текст сегодня, значок календаря, календарь страницы, текст, прямоугольник png
  650x667px
  361.01KB

• org/ImageObject»>

  Доходы Финансы Налог Прибыль Доходы, растущие деньги, текст, инвестиции png
  512x512px
  43.76KB

• Биткойн Криптовалюта Zazzle Logo Оплата, биткойн, текст, товарный знак png
  600x600px
  38.18KB

• Знак доллара Деньги Синьо Песо, доллар, лист, текст png
  1132x1696px
  456.69KB

• Сохранение компьютерных иконок Money Coin, экономия электроэнергии, текст, товарный знак png
  600x510px
  15.88KB

• Знак доллара Компьютерные иконки, номер 5, текст, услуга png
  980x980px
  58.61KB

• Товары и услуги Налог Бизнес Оплата, налог, компания, текст png
  720x721px
  14. 74KB

• Бизнес Инвестиции Налог Деньги Сервис, Бизнес, сбережения, обслуживание png
  1249x1038px
  803.59KB

• Компьютерные иконки Возврат налога Возврат товара, бесплатно, прочее, текст png
  1600x1600px
  27.06KB

• Знак доллара, Доход Компьютер Иконки Бизнес Прибыль Продажи, доход, компания, текст png
  1200x900px
  20.82KB

• знак доллара, деньги монеты, сохраняя компьютер иконки, деньги значок стека, текст, товарный знак png
  512x512px
  23.05KB

• скриншот знак доллара, финансовый отчет финансовый отчет компьютер иконки бизнес, бюджет, компания, текст png
  1200x1200px
  51. 21KB

• синий значок телефона внутри круга, телефонный звонок символ смартфон звонит, телефон, Разное, синий png
  1024x1024px
  16.36KB

• золотой номер «20%» иллюстрация, Money Pixabay Service, Скидка, текст, товарный знак png
  1750x892px
  964.17KB

• Символ валюты Знак евро Деньги, евро, текст, товарный знак png
  1200x630px
  26.89KB

• Налог на прибыль Бухгалтерский учет Компьютерные иконки Бизнес, доходы, фиолетовый, люди png
  512x512px
  20.78KB

• иконки социальных медиа логотип, социальные медиа Компьютерные иконки, социальные медиа, текст, логотип png
  640x640px
  85. 17KB

• Иллюстрация логотипа Dell, логотип Dell SonicWall, логотип dell, синий, текст png
  2400x2000px
  124.8KB

• Расчет подоходного налога Бизнес Вычет налога, Бизнес, синий, угол png
  1000x1000px
  38.58KB

• Знак доллара Символ валюты Доллар США, деньги, товарный знак, номер png
  1920x1920px
  589.31KB

• логотип знака доллара, монета Icon Initial, предлагающая криптовалюту Blockchain, монета, текст, золотая монета png
  512x512px
  13.04KB

• Bitcoin Logo Обмен криптовалют, биткойн, текст, товарный знак png
  512x512px
  11.13KB

• org/ImageObject»>

  Aadhaar UIDAI Удостоверение личности Номер постоянного счета Индия, Индия, текст, логотип png
  990x660px
  227.81KB

• Компьютерные Иконки Экономика Деньги, другие, логотип, другие png
  800x600px
  78.5KB

• Знак доллара, логотип доллара США, доллар, текст, услуга png
  1000x1000px
  40.85KB

• Прибыль Продажи Компьютерные Иконки Доходы, Таможня, текст, услуга png
  2133x2133px
  119.54KB

• логотип приложения вызова, iPhone X телефонный звонок компьютер иконки, вызов, разное, текст png
  749x749px
  48.23KB

• Airbnb Computer Icons Accommodation, Airbnb логотип, текст, товарный знак png
  876x968px
  50. 03KB

• Подоходный налог Налоговое право, значок галочки, угол, лист png
  848x435px
  52.53KB

• Биткойн Криптовалютный обмен Coinbase, биткойн, текст, сервис png
  1000x1000px
  20.37KB

• Криптовалюта Altcoins Биткойн Эфириум Блокчейн, биткойн, текст, логотип png
  670x670px
  28.3KB

• Компьютерные иконки Résumé LinkedIn Logo Поиск работы, другие, синий, угол png
  500x500px
  4.34KB

• Инвестиционная криптовалюта Биткойн Бизнес Частный капитал, колонка, сбережения, услуги png
  1000x1000px
  827.3KB

• org/ImageObject»>

  НЕТ вывесок, Стоп знак Нет символа Предупреждающий знак Красный, Блок Знак с, угол, текст png
  2384x2384px
  87.83KB

• Знак доллара США Dollar Money bag, доллар, текст, товарный знак png
  1024x1024px
  23.17KB

• Компьютерные иконки Profit Chart Бизнес, доходы, угол, текст png
  980x832px
  41.15KB

• Кредит с фиксированной процентной ставкой Банк Кредит с фиксированной процентной ставкой, Банк, текст, услуга png
  512x512px
  15.8KB

• красная х иллюстрация, значки компьютеров X знак галочка, красная х, Разное, текст png
  512x512px
  21.96KB

• Malman Law Возврат инвестиций Бизнес, НАЗАД, текст, инвестиции png
  512x512px
  24. 64KB

• Снижение затрат Сервис сбережений денег, другие, прочее, текст png
  792x792px
  18.8KB

• Computer Icons Investment Business Банк, финансы и экономика, доля, деньги png
  500x500px
  43.3KB

значок роста доходов PNG и вектор SVG скачать бесплатно

значок роста доходов PNG и вектор SVG скачать бесплатно

Мы создаем новые иконки каждый день. Станьте покровителем UXWing для поддержки сайта всего за $1/месяц!

Поделиться этой страницей

рост дохода рост дохода рост дохода

Форматы: Оптимизированный файл SVG, уменьшенный файл PNG
/
PNG Размер: 512px x 512px
/
Категория: Банковское дело, финансы

Лицензия: Все иконки можно использовать в любых личных и коммерческих проектах без указания авторства или указания авторства. Подробнее

Скачать PNG
Скачать SVG
Редактор иконок SVG

Просмотреть все связанные значки »

Категории иконок

• Сельское хозяйство, сельское хозяйство, садоводство
• Животные, птицы
• Стрелка, направление
• Искусство, графика, формы
• Банковское дело, финансы
• Красота, мода
• Бренды, недвижимость, социальные сети

9

• Бизнес, профессиональные услуги
• Галочка, крестик
• Одежда, аксессуары
• Общение, Чат, Звонок
• Компьютеры, Мобильный телефон, Аппаратное обеспечение
• Контроллер, Музыка
• Преступность, Безопасность, Военные, Закон
• Домен, Хостинг
• Электронная коммерция, Валюта, Покупки
• Редактирование, Пользователь28, Действие
• Образование, школа
• Эмодзи, смайлик
• Фестиваль, культура, религия
• Файл, тип папки
• Фитнес, тренажерный зал, йога, спа
• Флаги, достопримечательности
• Еда, напитки, кулинария

80027 Фрукты, Овощи

• Руки, Жесты
• Здоровье, Болезни, Органы
• Домашнее хозяйство, Мебель, Техника
• Интернет, Сеть, Технологии
• Местоположение, Путешествия, Карта
• Логистика, Доставка, Наука, Доставка 9002 Лаборатория
• Природа, Окружающая среда, Экология
• Люди, Аватары, Мысли
• Отношения, Любовь
• SEO, Маркетинг
• Знаки, Символы
• Спорт, Награды
• Время, Дата, Календарь
• Инструменты, оборудование, строительство
• Игрушки, детство
• Дорожный знак
• Транспорт, автомобили
• Пользовательский интерфейс
• Видео, фотография, мультимедиа
• Погода

20027 Веб, приложение, разработка 902

Подкатегории

AddApple BrandAudioAutomotiveAwardsBehanceBookBottom ArrowБрендЗданиеКалендарьКамераКорзинаЗарядкаДиаграммаГалочкаРождествоОчисткаЧасыОдеждаЦветСравнитьКомпьютерСтроительствоФлаг страныВалютаБаза данныхDeviceDirectionDocumentsDownloadDribbbleDrinkEditEditorElectricalElectronicsEmailEnvironmentEnvironmentExitFameFurniExportFacebookFavoriteFile Type СправкаОтельДомашнее хозяйствоЧеловеческие органыИзображениеИмпортПромышленностьИнформацияИнстаграмСтрахованиеИнтернетДетиПрачечнаяЗаконСтрелка влевоЛинияLinkedinLoaderМестоположениеВходВыходЧеловекМаркетингМужские аксессуарыОбмен сообщениямиMicrosoftДеньгиМузыкаПриродаСетьУведомлениеПакетТелефонPinterestВопросRedditРелигияУдалитьРесторанСтрелка вправоСохранитьЭкономияПоискБезопасностьStargetSnappingSEOServerShippingShapesShippingShapes TiktokИнструментыСтрелка сверхуДорожный знакПутешествияTumblrTwitterВидеоОбъемПредупреждениеWhatsappWifiЖенщинаЖенские аксессуарыYoutubeZodiac

© 2023 UXWing. Все права защищены. | Политика конфиденциальности | Отказ от ответственности

Концепция значка роста доходов Стоковое Изображение от ©bloomua #70789297

Концепция значка роста доходов Стоковое Изображение от ©bloomua #70789297

Изображения

ВидеоРедакцииМузыка и звуковые эффекты

Инструменты

EnterpriseЦены

Все изображения

ВойтиРегистрация

Образец

Чтобы загрузить это изображение,

создайте учетную запись

Уже есть учетная запись? Войти

Я согласен с Пользовательским соглашениемПолучать рассылки и специальные предложения

Значок тонкой линии с плоским элементом дизайна финансовых инвестиций, банковских инвестиций, роста доходов, накопления банковских средств, экономии денег.

— Вектор от bloomua

• Найти похожие изображения
• 70789297
• Authorbloomua значок с плоским элементом дизайна оплаты за клик, интернет-маркетинг , реклама ppc, партнерская программа, реферальная ссылка, увеличение посещаемости. Значок тонкой линии с плоским элементом дизайна мешка с деньгами, финансовые инвестиции, накопление богатства, банковские активы, фонды ликвидности, банковские финансы. Процесс исследования денег, рост финансовых инвестиций, успех анализ рыночных идей. Плоская иконка современного дизайна в стиле векторной иллюстрации. Денежный мешок, символизирующий финансирование, спонсорство, инвестиции, богатство, прибыльный депозит и надежный доход . Плоская иконка современного дизайна в стиле векторной иллюстрации. Современная векторная икона финансовой стратегии, составления бюджета и прогнозирования финансов . Концепция векторной иллюстрации высшего качества. Символ плоской линии. Изображение плоского дизайна изолировано на белом фоне. Значок тонкой линии с элементом плоского дизайна копилки, накопления капитала, экономии денег, финансового управления, банковской надежности. Концепция векторной иллюстрации логотипа в современном стиле. Модель рекламы с оплатой за клик, коммерческие услуги интернет-маркетинга, технология онлайн-коммерции. Плоская иконка современного дизайна в стиле векторной иллюстрации. Современная векторная икона бизнес-инвестора, вклад в богатство, рука, держащая денежный мешок. Концепция векторной иллюстрации высшего качества. Символ плоской линии. Изображение плоского дизайна изолировано на белом фоне. Значок тонкой линии с плоским элементом дизайна копилки, финансовой экономики, накопления капитала, экономии личных денег, экономии бюджета. Концепция векторной иллюстрации логотипа в современном стиле. Инновации на рынке стартапов, успешная денежная идея, лампочка с долларовой монетой, сбор средств от инвестора. Плоская икона в стиле плоского дизайна современная векторная иллюстрация концепции бизнесмена, предлагающего деньги на тарелке для финансирования коммерческого проекта или инвестиций в банковский депозит . Изолированные на синем фонеСовременный вектор значок процесса зарабатывания денег и доходный механизм с зубчатыми колесами. Концепция векторной иллюстрации высшего качества. Символ плоской линии. Изображение плоского дизайна изолировано на белом фоне. Значок тонкой линии с элементом плоского дизайна мобильного банковского приложения, онлайн-платежей, сохранением денег, банковской статистикой, дистанционным управлением. Концепция векторной иллюстрации логотипа в современном стиле. Современная векторная икона сбора средств, обращения денег и финансовых пожертвований. Концепция векторной иллюстрации высшего качества. Символ плоской линии. Плоский дизайн изображения, изолированные на белом фоне.
  

  Similar Stock Videos:

  Финансы и экономика онлайн с ноутбуком, hd видео анимацияФинансовая анимация со статистикой и счетами в смартфоне, 4k видео анимированныеДеньги монеты со стрелками анимация, 4k видео анимированныеКошелек деньги с купюрами долларов, hd видео анимацияФинансовая экономика анимация со счетами и стрелками, 4k видео анимацияСтрелки роста денежного мешка финансовый бизнес анимация hdФинансы и экономика онлайн со смартфоном,hd видео анимацияИнвестиционная виза анимированная линия значок. знак инвестиционной визы. изолированные на белом backgroundMoney мешок с монетами долларов, HD видео анимацияДеньги, финансы и платежи. Установите иконку контура сети. Анимационная графикаСчета, деньги, доллары, экономия, анимация, 4к видео, анимацияФинансово-экономическая анимация со счетами и стрелкой, 4к анимация, налоговая квитанция с деньгами и кошельком, 4к анимация, видеоДеньги, финансы и платежи. Установите иконку контура сети. Моушн-графика

  Информация об использовании

  Вы можете использовать это бесплатное векторное изображение «Концепция значка роста доходов» в личных и коммерческих целях согласно Стандартной или Расширенной лицензии. Стандартная лицензия распространяется на большинство вариантов использования, включая рекламу, дизайн пользовательского интерфейса и упаковку продуктов, и позволяет издавать до 500 000 печатных копий. Расширенная лицензия разрешает все варианты использования стандартной лицензии с неограниченными правами печати и позволяет вам использовать загруженные векторные файлы для продажи, перепродажи продукта или бесплатного распространения.

Использование приложения «Тренировка» на часах Apple Watch

Получайте сведения о прогрессе во время тренировки и уведомления о достижении цели.

• Запуск тренировки

• Завершение или приостановка

• Отслеживание прогресса

• Получение напоминаний

• Экономия энергии

• Просмотр истории

Запуск тренировки

1. Откройте приложение «Тренировка». 
2. Найдите тренировку, которая оптимально соответствует выполняемым упражнениям. Дополнительные сведения обо всех типах тренировок см. в этой статье. 
3. Чтобы задать цель, нажмите кнопку «Еще»  рядом с нужной тренировкой. Кроме того, можно настроить или запустить пользовательскую тренировку. Чтобы пропустить этап установки цели, нажмите тренировку. 
4. Дождитесь завершения 3-секундного обратного отсчета. Чтобы пропустить обратный отсчет, коснитесь экрана.
5. Начните тренировку. Чтобы добавить другой тип тренировки, не завершая сеанс, откройте приложение «Тренировка», смахните вправо и нажмите кнопку «Новая» .

Начать тренировку можно также с помощью Siri. Произнесите фразу, например «начать километровую прогулку».

Если у вас есть Apple Watch Ultra, настроить и начать тренировку можно с помощью кнопки действия. Узнайте, как использовать кнопку действия на часах Apple Watch Ultra.

Забыли запустить тренировку? Apple Watch могут автоматически определять начало тренировки.

Завершение, приостановка или блокировка тренировки

• Чтобы завершить тренировку, смахните вправо и нажмите кнопку «Конец» .
• Чтобы приостановить тренировку, смахните вправо и нажмите кнопку «Пауза» . Можно также нажать колесико Digital Crown и боковую кнопку одновременно. Чтобы продолжить, нажмите обе кнопки еще раз.
• Чтобы заблокировать экран для предотвращения случайных нажатий, смахните вправо и нажмите кнопку блокировки . Чтобы разблокировать экран, нажмите и удерживайте колесико Digital Crown. Узнайте, как приостановить или завершить тренировку по плаванию.  

Забыли завершить тренировку? Apple Watch могут автоматически определять окончание тренировки.

Отслеживание прогресса

Чтобы посмотреть, насколько эффективно вы тренируетесь, поднимите запястье. Затем поверните колесико Digital Crown, чтобы переключиться на другой вид сведений о тренировке. В зависимости от типа тренировки можно отобразить различные сведения, в том числе следующие.

• Пульсовые зоны
• Мощность бега
• Сегменты
• Сплиты
• Высота
• Кольца активности

Во время бега или ходьбы Apple Watch каждую милю или километр подают тактильный сигнал. При этом на экране отображается соответствующее оповещение. Во время езды на велосипеде Apple Watch подают тактильный сигнал каждые пять миль или километров.

Настройка тренировки

К большинству тренировок можно добавить структурированные интервалы.

1. Откройте приложение «Тренировка» на Apple Watch.
2. Нажмите кнопку «Еще»  рядом с нужной тренировкой.
3. Прокрутите вниз и нажмите «Создать тренировку», затем выберите «Пользовательская».
4. Нажмите «Разминка», чтобы задать тип цели или пропустить ее.
5. Нажмите «Добавить», затем выберите «Работа» или «Восстановление» и задайте тип цели.
6. Нажмите «Заминка», чтобы задать тип цели или пропустить ее.
7. Введите пользовательское название тренировки.
8. Нажмите «Создать тренировку».

Пользовательская тренировка отобразится как доступная цель для выбранной тренировки.

Изменение показателей для каждой тренировки

1. Откройте приложение «Тренировка» на Apple Watch.
2. Нажмите кнопку «Еще»  рядом с нужной тренировкой.
3. Нажмите кнопку «Правка»  рядом с целью.
4. Нажмите «Сведения о тренировке», затем выберите «Править сведения».
5. Нажмите «Включить», чтобы добавить показатель к сведениям о тренировке. Можно также нажать кнопку «Правка» рядом с показателем, а затем выбрать показатель для редактирования.

В зависимости от типа тренировки можно отобразить различные показатели, в том числе следующие.

• Пульс
• Питание
• Сегменты
• Сплиты
• Высота
• Темп
• Каденс
• Расстояние
• Длительность
• Вертикальные колебания
• Длина шага при беге
• Время контакта с землей

Можно также выбрать «Изменить порядок», затем нажать и удерживать соответствующую кнопку , чтобы изменить порядок.

Выбор единиц измерения для оценки энергетических затрат и расстояния

1. Откройте приложение «Настройки» на Apple Watch.
2. Нажмите «Тренировка», затем «Единицы измерения».
3. Выберите подходящие единицы измерения.
   • В качестве единиц энергии выберите «Калории», «Килокалории» или «Килоджоули».
   • Для параметра «Длина бассейна» выберите «Ярды» или «Метры». 
   • Для тренировок «Велосипед» или «Ходьба и бег» выберите «Мили» или «Километры».

Отметка сегментов в тренировке

Для отслеживания различных этапов тренировки можно использовать сегменты. Например, при выполнении тренировки «Бег» на беговой дорожке можно отмечать каждый круг или всю дистанцию. 30-минутную тренировку «Велотренажер» можно разделить на три 10-минутных сегмента. Вот как использовать эту функцию:

1. Во время тренировки дважды нажмите на экран.
2. Дождитесь, пока появится сводка по сегментам. 

Чтобы просмотреть все сегменты после завершения тренировки, выполните следующие действия.

1. Откройте на iPhone приложение «Фитнес».  
2. Нажмите «Показать еще» рядом с пунктом «Тренировки».  
3. Нажмите тренировку и прокрутите экран вниз. 

Во время тренировок по плаванию экран блокируется, а это значит, что отмечать сегменты нельзя. Однако во время тренировок «Бассейн» круги отмечаются автоматически каждый раз, когда вы отдыхаете на краю бассейна в течение 10 секунд или дольше. Автоустановки отображаются в сводке тренировки в приложении «Фитнес» на iPhone.

Добавление тренировки

В приложении «Тренировка» можно просматривать и добавлять новые типы тренировок.

1. Откройте приложение «Тренировка» на Apple Watch.
2. Прокрутите вниз и выберите «Добавить тренировку».
3. Выберите нужную тренировку.

Если не удалось найти подходящий тип тренировки, выберите «Другое».

Узнайте, как обеспечить точность измерений с помощью Apple Watch, чтобы получать максимальную пользу от тренировок.

Получение напоминаний запустить тренировку

Apple Watch с watchOS 5 или более поздней версии, определив, что вы выполняете физические упражнения, подают тактильный сигнал и выводят на экран вопрос. Нажмите один из вариантов в уведомлении, чтобы записать тренировку, изменить тип тренировки, отключить уведомления на текущий день или закрыть уведомление. Не имеет значения, в какой момент вы нажмете на экран — баллы за уже выполненные упражнения будут начислены.

Быстрота появления напоминания записать тренировку зависит от типа тренировки. Часы могут выдавать напоминания для следующих типов тренировок: 

• Ходьба (зал)
• Ходьба
• Бег (зал)

• Бег
• Заезд на велосипеде
• Эллипсоид

• Эргометр
• Бассейн
• Водоем

Чтобы включить или выключить эту настройку, откройте на часах Apple Watch приложение «Настройки», выберите «Тренировка» и перейдите на вкладку «Начало тренировки».  

Получение напоминаний завершить тренировку

Apple Watch с watchOS 5 или более поздней версии, определив, что вы закончили физические упражнения, подают тактильный сигнал и выводят на экран вопрос. Нажмите уведомление, чтобы завершить или приостановить тренировку, либо закройте уведомление и продолжайте тренировки. Если вы не отреагируете на уведомление или закроете его, тренировка будет продолжаться до тех пор, пока вы не выберете завершить или приостановить ее.

Быстрота появления напоминания об окончании тренировки зависит от типа тренировки.

Чтобы включить или выключить эту настройку, откройте на часах Apple Watch приложение «Настройки», выберите «Тренировка» и перейдите на вкладку «Завершить напоминание начать тренировку».

Включение функции «Фокусирование»

Если включить фокусирование «Спорт», можно автоматически отключать звонки и оповещения на Apple Watch, когда вы начинаете тренировку.

1. Откройте приложение «Настройки» на Apple Watch.
2. Нажмите «Фокусирование», затем — «Спорт».
3. Включите параметр «Когда начинается тренировка».

Когда тренировка закончится, вы сможете снова принимать звонки и сообщения на часах.

Экономия энергии во время тренировки

Чтобы продлить время работы от аккумулятора во время длительных прогулок и пробежек, можно использовать режим энергосбережения. Часы Apple Watch продолжат считать активные калории, расстояние, темп и истекшее время.

Чтобы включить или выключить режим энергосбережения, выполните следующие действия. 

1. Откройте на iPhone приложение Watch. 
2. Перейдите на вкладку «Мои часы» и выберите «Тренировка».
3. Включите или выключите режим энергосбережения. 

Просмотр истории тренировок, истории активности и своих наград

1. Откройте на iPhone приложение «Фитнес».
2. Нажмите прогресс активности.
3. Нажмите значок календаря  в правом верхнем углу, чтобы просмотреть историю активности.

Чтобы просмотреть историю тренировок или награды, перейдите на вкладку «Обзор» и нажмите «Показать еще» рядом с пунктом «Тренировки» или «Награды». Можно просмотреть дополнительные сведения, нажав элемент.

Данные из приложения «Тренировка» передаются в приложение Активность на Apple Watch, чтобы тренировки учитывались при достижении целей физической активности. Все ваши данные автоматически сохраняются в приложении «Здоровье», где с вашего разрешения к ним смогут получать доступ приложения сторонних разработчиков. 

Полное раскрытие возможностей тренировок

Информация о продуктах, произведенных не компанией Apple, или о независимых веб-сайтах, неподконтрольных и не тестируемых компанией Apple, не носит рекомендательного или одобрительного характера. Компания Apple не несет никакой ответственности за выбор, функциональность и использование веб-сайтов или продукции сторонних производителей. Компания Apple также не несет ответственности за точность или достоверность данных, размещенных на веб-сайтах сторонних производителей. Обратитесь к поставщику за дополнительной информацией.

Дата публикации: 03 января 2023 г.

Suunto 5 — Функции — Запись упражнений

Кроме круглосуточного мониторинга занятий часы можно использовать для записи тренировок или других занятий, чтобы получать их детальный анализ и следить ходом выполнения.

Чтобы записать упражнение:

1. Наденьте датчик частоты сердечных сокращений (приобретается отдельно).
2. Нажмите верхнюю правую кнопку, чтобы открыть загрузчик.

3. Прокрутите к значку упражнения и выберите его средней кнопкой.

4. Нажимайте верхнюю правую или нижнюю правую кнопку, чтобы прокрутить список спортивных режимов, и нажмите среднюю кнопку, чтобы выбрать необходимый.

5. Над индикатором запуска отображаются несколько значков в зависимости от того, что используется с режимом спорта (например, датчик частоты сердечных сокращение и подключение к GPS). Значок в виде стрелки (подключение к GPS) мигает серым во время поиска и меняет цвет на зеленый после обнаружения сигнала. Значок сердца (пульсометра) мигает серым во время поиска. Когда сигнал найден, значок становится цветным. Если вы используете пояс-пульсометр, его изображение появится рядом с сердцем. При использовании оптического пульсометра значок также становится цветным, но изображение ремня отсутствует.

   Если во время использования датчика частоты сердечных сокращений значок меняет цвет на зеленый, проверьте сопряжение датчика частоты сердечных сокращений (см. «Сопряжение устройств POD и датчиков») и выберите спортивный режим еще раз.
   Можно дождаться, пока все значки станут зеленого или красного цвета либо сразу начать запись, нажав среднюю кнопку.

   Если запись тренировки начата, то выбранный источник данных о частоте пульса блокируется, и его нельзя изменить в ходе текущей тренировки.

6. Нажмите среднюю кнопку во время записи, чтобы переключаться между экранами.

7. Чтобы приостановить запись, нажмите верхнюю правую кнопку. Завершите запись и сохраните ее нажатием правой нижней кнопки либо продолжите нажатием правой верхней кнопки.

Если выбранный спортивный режим имеет параметры (например, целевой показатель по продолжительности), настройте их перед началом записи, нажав нижнюю правую кнопку. Параметры спортивного режима также можно подстроить во время записи, удерживая нажатой среднюю кнопку.

В режиме многоборья для переключения на следующий спортивный режим держите нажатой верхнюю правую кнопку.

По завершении записи появится запрос на оценку самочувствия. Можно ответить на вопрос или пропустить его (см. «Ощущение»). Затем появятся общие сведения о занятии, которые можно просмотреть с помощью верхней правой или нижней правой кнопки.

Если сделанная запись не нужна, можно удалить запись в журнале, прокрутив вниз к Удалить и подтвердив действие средней кнопкой. Таким же образом можно удалить данные из журнала.

Спортивные режимы

Часы содержат множество заранее настроенных спортивных режимов. Они предназначены для различных активностей и целей, от обычной прогулки до соревнований по триатлону.

Во время записи тренировки (см. «Запись упражнений») можно прокрутить вверх или вниз, чтобы просмотреть краткий список спортивных режимов. Коснитесь значка в конце краткого списка, чтобы отобразить полный список всех спортивных режимов.

Каждый спортивный режим содержит уникальный набор циферблатов, отображающих различные данные в зависимости от выбранного вида спорта. Приложение Suunto позволяет настроить, какие данные и каким образом
будут отображаться на часах во время тренировки.

Узнайте, как адаптировать спортивные режимы под ваши требования в приложении Suunto для Android или в приложении Suunto для iOS.

Использование целевых показателей во время выполнения физических упражнений

Во время выполнения упражнений с помощью Suunto 5 можно настроить различные целевые показатели.

Если выбранный спортивный режим дополнительно имеет целевые показатели, их можно настроить перед началом записи, нажав нижнюю правую кнопку.

Выполнение физических упражнений с общим целевым показателем:

1. Перед началом записи упражнения нажмите нижнюю правую кнопку, чтобы открыть параметры спортивного режима.
2. Выберите Цели и нажмите среднюю кнопку.
3. Выберите Длительность или Расстояние.
4. Выберите целевой показатель.
5. Держите нажатой среднюю кнопку, чтобы вернуться к параметрам спортивного режима.

После активации общих целевых показателей индикатор целевых показателей отображается на каждом экране данных, показывая ход выполнения.

При выполнении целевого показателя на 50 % и при его полном достижении также выдается уведомление.

Выполнение физических упражнений с целевым показателем интенсивности:

1. Перед началом записи упражнения нажмите нижнюю правую кнопку, чтобы открыть параметры спортивного режима.
2. Выберите Зоны интенсивности и нажмите среднюю кнопку.
3. Выберите Сердцебиение, Темп или Мощность.
   (Параметры зависят от выбранного спортивного режима и сопряжения устройства Power POD с часами.)
4. Выберите целевую зону.
5. Держите нажатой среднюю кнопку, чтобы вернуться к параметрам спортивного режима.

Использование навигации во время тренировки

При записи упражнения можно двигаться с навигацией по маршруту или к интересующему пункту.

Необходимо, чтобы используемый вами спортивный режим поддерживал GPS — тогда вы сможете использовать параметры навигации. Если точность GPS в спортивном режиме выбрана как «Хорошая» при выборе маршрута или POI, то при включении GPS она меняется на «Высокая».

Чтобы использовать навигацию во время тренировки:

1. Создайте маршрут или интересующий пункт в приложении Suunto и синхронизируйте часы, если вы этого еще не сделали.
2. Выберите спортивный режим, в котором используется GPS, и нажмите нижнюю кнопку, чтобы открыть параметры.
   Либо сначала начните запись, а затем удерживайте нажатой среднюю кнопку, чтобы открыть параметры спортивного режима.
3. Пролистайте до пункта Навигация и нажмите среднюю кнопку.
4. Нажимайте верхнюю или нижнюю кнопку, чтобы выбрать параметр навигации, и затем нажмите среднюю кнопку.
5. Выберите, по какому маршруту или к какой интересующей точке двигаться, и нажмите среднюю кнопку. Затем нажмите верхнюю кнопку, чтобы начать навигацию.

Если запись упражнения еще не начата, то в конце вы вернетесь к параметрам спортивного режима. Прокрутите назад к начальному представлению и начните запись обычным образом.

В ходе упражнения нажмите среднюю кнопку, чтобы прокрутить к дисплею навигации, где отображается выбранный маршрут или интересующий пункт. Более подробную информацию об экране навигации см. в Навигация до интересующего пункта и Маршруты.

Находясь на этом дисплее можно прокрутить вверх или нажать нижнюю кнопку, чтобы открыть параметры навигации. В опциях навигации можно, например, выбрать другой маршрут или POI, проверить координаты текущего местоположения, а также завершить навигацию, выбрав Навигац. цепочка.

Управление питанием от батареи

В Suunto 5 есть система управления работой батареи, в которой используется «умная» технология, помогающая не дать часам разрядиться в тот момент, когда они вам нужны больше всего.

Перед началом записи упражнения (см. Запись упражнений) вы видите оценку, насколько вам хватит заряда в текущем режиме работы батареи.

Есть два предустановленных режима работы батареи, Результативность (по умолчанию) и Тренировки на выносливость. Переключение режима влияет на эффективность часов и время их работы от батареи.

На стартовом экране нажмите Параметры » Режим работы батареи, чтобы перейти от одного режима работы батареи к другому. Посмотрите, как функциональность часов зависит от каждого из режимов.