Степик тестировщик курсы: Тестирование ПО для начинающих — Stepik

Тестирование ПО для начинающих — Stepik

С нуля до QA. Если Вы хотите начать работать в IT, сменить свою сферу деятельности, но не знаете с чего начать, пройти собеседование на тестировщика, подтянуть свои знания по тестированию или просто интересуетесь сферой IT, то этот курс для Вас! Теория тестирования+Web тестирование+тестирование мобильных приложений +…

What you will learn

  • — Теории тестирования.
  • — Ответам на вопросы на собеседовании.
  • — Проходить собеседования на позицию тестировщика.
  • — Тестировать карандаш :).
  • — Тестировать Web сайты.
  • — Тестировать мобильные приложения.
  • — Тестировать API.
  • — Применять техники тест-дизайна.
  • — Составлять тестовую документацию: чек-листы, тест-кейсы, баг-репорты.
  • — Применять SQL запросы.
  • — Применять Git.
  • — Применять Jira.
  • — Применять Postman.
  • — Применять Chrome DevTools.
  • — Применять Android Studio.
  • — Применять Charles Proxy.

About this course

Если Вы хотите начать работать в IT, сменить свою сферу деятельности, но не знаете с чего начать, подтянуть свои знания по тестированию или просто интересуетесь сферой IT, то этот курс для Вас!

В курсе будет рассмотрена теория тестирования, техники тест-дизайна, но безо всякой лишней воды, только то, что действительно пригодится при собеседовании и в работе.

В курсе рассмотрены основные инструменты, с которыми работает тестировщик, а именно: SQL запросы, баг-трекинговая система Jira, тестирование API c помощью Postman, система контроля версий Git, Android Studio, сниффер трафика Charles, тестовые артефакты (чек-листы, тест-кейсы, баг-репорты).

Работая в тестировании, вы независимы от своего рабочего места, работать можно удаленно из любой точки земного шара! Сфера тестирования ПО очень быстро растет, тестированию подвергаются любое программное обеспечение, система, приложение или web-сайт, вакансий в этой области больше, чем соискателей, уровень зарплат в IT выше, чем в других отраслях. Средний заработок тестировщика $ 500-2500.

На курсе рассматриваются вопросы, которые задают на собеседованиях на позицию тестировщика ПО. Пройдя этот курс, Вы сможете пройти собеседование на позицию Junior тестировщика. Главное — верить в себя, в свои силы, двигаться к своей цели, прилагать усилия и у вас обязательно все получится!

По любым вопросам обращайтесь, пожалуйста, в комментарии или в телеграм: @Dimelian

Whom this course is for

— Начинающие тестировщики;
— Junior QA.

Initial requirements

  • Специальных знаний и навыков для прохождения курса не требуется;
  • Интерес к теме и желание развиваться в направлении QA.

Meet the Instructors

Course content

Certificate

Stepik

Price

FAQ

How to pay from the company?

Share this course

https://stepik.org/course/100832/promo

Direct link:

https://stepik. org/100832

подготовка к сертификации ISTQB Foundation — Stepik

Данный курс основан на программе обучения «Сертифицированный тестировщик ПО Базового уровня» ISTQB.
В нем в достаточно сжатом, но достаточном виде представлена официальная программа для обучения а также примеры тестов с сертификационных экзаменов.

About this course

Данный курс основан на официальной программе обучения «Сертифицированный тестировщик ПО Базового уровня» ISTQB и предназначен для подготовки к сдаче сертификационных экзаменов.

Все тестовые задания, представленные в курсе, взяты из реальных экзаменов  ISTQB Foundation Level.

Уведомление об авторских правах © International Software Testing Qualifications Board (далее просто ISTQB®) ISTQB является зарегистрированной торговой маркой International Software Testing Qualifications Board.

Авторские права © 2011 авторы перевода 2011 (Андрей Конушин (председатель), Александр Александров, Алексей Александров, Татьяна Смехнова, Елена Абрамова)
Авторские права © 2011 авторы обновления 2011 (Thomas Müller (председатель), Debra Friedenberg и Рабочая группа Базового уровня ISTQB)
Авторские права © 2010 авторы обновления 2010 (Thomas Müller (председатель), Armin Beer, Martin Klonk, Rahul Verma)
Авторские права © 2007 авторы обновления 2007 (Thomas Müller (председатель), Dorothy Graham, Debra Friedenberg и Erik van Veendendaal)
Авторские права © 2005, авторы (Thomas Müller (председатель), Rex Black, Sigrid Eldh, Dorothy Graham, Klaus Olsen, Maaret Pyhäjärvi, Geoff Thompson и Erik van Veendendaal).
Все права защищены.

Авторы передают свои права International Software Testing Qualifications Board (далее ISTQB). Авторы (владельцы авторских прав в данный момент) и ISTQB (как будущий владелец авторских прав) договорились о следующих условиях использования: Любое частное лицо или обучающая компания могут использовать эту программу как основу для проведения обучающих курсов, если авторы и ISTQB упомянуты как источник и владельцы авторских прав, при этом в любой рекламе таких курсов данная программа может быть упомянута только после письменного уведомления об аккредитации материалов тренингов в национальную коллегию, признанную ISTQB.
Любое частное лицо или группа частных лиц может использовать программу как основу для статей, книг или других производных письменных материалов если авторы и ISTQB упомянуты как источник и владельцы авторских прав программы
Любая национальная ассоциация, признанная ISTQB, может перевести эту программу (или ее перевод) для других сторон.

Whom this course is for

Начинающие тестировщики, а также все желающие систематизировать свои теоретические знания и потренироваться в решении тестов на сдачу сертификационного экзамена.

Initial requirements

Для сертификации по данному направлению нет особых требований, однако ISTQB рекомендует иметь небольшой опыт работы тестировщиком.

Конечно, слегка затруднительно будет проходить этот курс совсем не имея понятия о принципах разработки ПО.

Meet the Instructors

Course content

Certificate

Stepik certificate

Share this course

https://stepik.org/course/16478/promo

Direct link:

https://stepik.org/16478

Тестировщик больших и малых данных: тренды, теория, моя история

Всем привет, меня зовут Александр, я инженер Data Quality, который проверяет данные на их качество. В этой статье пойдет речь о том, как я к этому пришел и почему в 2020 году это направление тестирования оказалось на гребне волны.

,

Мировой тренд

Сегодняшний мир переживает очередную технологическую революцию, одним из аспектов которой является использование разного рода компаниями накопленных данных для продвижения собственного маховика продаж, прибыли и пиара. Похоже, что именно наличие хороших (качественных) данных, а также умелые мозги, способные на них зарабатывать (правильно обрабатывать, визуализировать, строить модели машинного обучения и т. д.), стали сегодня залогом успеха для многих. Если 15-20 лет назад крупные компании занимались плотной работой с накоплением данных и их монетизацией, то сегодня это удел практически всех здравомыслящих людей.

В связи с этим несколько лет назад все порталы по поиску работы по всему миру стали заполняться вакансиями специалистов по данным, так как все были уверены, что, получив в штат такого специалиста, можно построить супермодель машинного обучения, прогнозировать будущее и совершить «квантовый скачок» для компании. Со временем люди поняли, что такой подход почти никогда не работает, так как не все данные, попадающие в руки таких специалистов, подходят для обучения моделей.

И начались запросы от специалистов по данным: «Давайте купим больше данных у тех и тех. …», «Нам не хватает данных…», «Нужны еще данные и желательно качественные…». На основе этих запросов стали выстраиваться многочисленные взаимодействия между компаниями, владеющими тем или иным набором данных. Естественно, это потребовало технической организации этого процесса — подключиться к источнику данных, загрузить их, проверить, что они полностью загружены и т. д. Количество таких процессов стало расти, и сегодня мы получили огромную потребность в другом виде. специалистов – инженеров по качеству данных – тех, кто будет контролировать поток данных в системе (конвейеры данных), качество данных на входе и выходе, делать выводы об их адекватности, целостности и других характеристиках.

Тренд на Data Quality инженеров пришел к нам из США, где в разгар бушующей эпохи капитализма никто не готов проиграть битву за данные. Ниже я предоставил скриншоты с двух самых популярных сайтов по поиску работы в США: www.monster.com и www.dice.com — на которых представлены данные на 17 марта 2020 года по количеству размещенных вакансий, поступивших, по ключевым словам : Качество данных и специалист по данным.

www.monster.com

www.dice.com

Очевидно, что эти профессии никак не конкурируют друг с другом. Скриншотами я просто хотел проиллюстрировать текущую ситуацию на рынке труда с точки зрения запросов на инженеров по качеству данных, которым сейчас требуется гораздо больше, чем специалистам по данным.

В июне 2019 года EPAM, реагируя на потребности современного ИТ-рынка, выделила качество данных в отдельную практику. Инженеры по качеству данных в ходе своей повседневной работы управляют данными, проверяют их поведение в новых условиях и системах, контролируют актуальность данных, их адекватность и актуальность. При всем при этом, в практическом смысле Data Quality инженеры действительно уделяют немного времени классическому функциональному тестированию, НО сильно зависит от проекта (позже приведу пример).

Обязанности инженера по качеству данных не ограничиваются рутинными ручными/автоматическими проверками на «нули, количество и суммы» в таблицах БД, а требуют глубокого понимания потребностей бизнеса заказчика и, соответственно, умения трансформировать существующие данные в подходящую бизнес-информацию.

Data Quality Theory

Чтобы наиболее полно представить себе роль такого инженера, давайте разберемся, что же такое Data Quality в теории.

Качество данных — Один из этапов Data Management (весь мир, который мы оставим вам для самостоятельного изучения) и отвечает за анализ данных по следующим критериям:

Думаю не стоит расшифровывать каждый из точки (теоретически они называются «измерениями данных»), они достаточно хорошо описаны на картинке. Но сам процесс тестирования не предполагает жесткого копирования этих признаков в тест-кейсы и их проверки. В Data Quality, как и в любом другом виде тестирования, необходимо прежде всего отталкиваться от требований к качеству данных, согласованных с участниками проекта, принимающими бизнес-решения.


В зависимости от проекта Data Quality инженер может выполнять различные функции: от обычного автоматизированного тестировщика с поверхностной оценкой качества данных, до человека, который проводит их глубокое профилирование по вышеуказанным критериям.


Очень подробное описание управления данными, качества данных и связанных процессов хорошо описано в книге под названием «DAMA-DMBOK: Свод знаний по управлению данными: 2-е издание» . Я настоятельно рекомендую эту книгу в качестве введения в эту тему (ссылку на нее вы найдете в конце статьи).

Моя история

В ИТ-индустрии я прошел путь от младшего тестировщика продуктов до ведущего инженера по качеству данных в EPAM. После примерно двух лет работы тестировщиком у меня появилась твердая уверенность, что я проводил абсолютно все виды тестирования: регрессионное, функциональное, стрессовое, стабильности, безопасности, пользовательского интерфейса и т. д. — и перепробовал большое количество инструментов тестирования, поработав на одновременно на трех языках программирования: Java, Scala, Python.


Оглядываясь назад, я понимаю, почему набор моих профессиональных навыков оказался таким разнообразным — я участвовал в проектах, связанных с работой с данными, большими и маленькими. Именно это привело меня в мир большого количества инструментов и возможностей для роста.


Чтобы оценить разнообразие инструментов и возможностей для получения новых знаний и навыков, достаточно взглянуть на картинку ниже, на которой изображены самые популярные из них в мире «Data & AI».

Такого рода иллюстрации ежегодно составляет один из известных венчурных капиталистов Мэтт Терк, родом из разработки программного обеспечения. Вот ссылка на его блог и фирму венчурного капитала, где он работает в качестве партнера.

Особенно быстро я профессионально рос, когда был единственным тестировщиком на проекте или, по крайней мере, в начале проекта. Именно в такой момент вам приходится нести ответственность за весь процесс тестирования, и у вас нет возможности отступить, только вперед. Сначала это было пугало, но теперь все преимущества такого теста для меня очевидны:

  • Вы начинаете больше общаться со всей командой, так как нет прокси для общения: ни тест-менеджера, ни коллег-тестировщиков.
  • Погружение в проект становится невероятно глубоким, и вы владеете информацией обо всех составляющих, как в общих чертах, так и в деталях.
  • Разработчики смотрят на вас не как на «того парня из тестировщика, который не понимает, что он делает», а скорее, как на равного, приносящего невероятную пользу команде своими самотестами и ожиданием багов в конкретной узел продукта.
  • В результате вы более эффективны, более квалифицированы, более востребованы.

По мере роста проекта на 100% я стал наставником для тестировщиков, которые приходили к нему повторно, обучал их и передал полученные знания. При этом, в зависимости от проекта, я не всегда получал от руководства специалистов по автотестированию самого высокого уровня и была необходимость либо обучать их автоматизации (для желающих), либо создавать инструменты для их использования в повседневная деятельность (средства генерации данных и загрузки их в систему, инструмент для проведения нагрузочного тестирования/тестирования стабильности «быстро» и т. д.).

Пример конкретного проекта

К сожалению, из-за обязательств по неразглашению я не могу подробно рассказать о проектах, над которыми работал, но приведу примеры типовых задач Data Quality Engineer на одном из проектов.

Суть проекта заключается в реализации платформы подготовки данных для обучения моделей машинного обучения на их основе. Заказчиком выступила крупная фармацевтическая компания из США. Технически это был кластер Kubernetes, взбирающийся на инстансы AWS EC2, с несколькими микросервисами и базовым проектом с открытым исходным кодом EPAM — Legion, адаптированным к потребностям конкретного клиента. Процессы ETL были организованы с использованием воздушного потока Apache и перемещены данные из систем клиентов SalesForce AWS S3 Buckets. Далее на платформу был развернут docker-образ модели машинного обучения, которая обучалась на последних данных и производила прогнозы на основе интерфейса REST API, интересующие бизнес и решающие конкретные задачи.

Визуально все выглядело примерно так:

На этом проекте было много функционального тестирования, а учитывая скорость разработки фич и необходимость поддерживать темп релизного цикла (двухнедельные спринты), необходимо было сразу подумать об автоматизации тестирования наиболее критичных узлов системы. Большая часть самой платформы с Kubernetes была покрыта самотестированием, реализованным на основе Robot framework + Python, но их также нужно было поддерживать и расширять. Кроме того, для удобства заказчика создан GUI для управления моделями машинного обучения, встроенными в кластер, а также возможность указать, куда и куда передавать данные для обучения модели. Это обширное дополнение повлекло за собой расширение автоматических функциональных проверок, которые в основном выполнялись с помощью вызовов REST API и небольшого количества тестов пользовательского интерфейса end-2-end. Примерно на экваторе всего этого движения к нам присоединился ручной тестировщик, который отлично справился с приемкой тестирования версий продукта и общением с заказчиком по поводу принятия следующего релиза. Кроме того, благодаря приходу нового специалиста мы смогли задокументировать нашу работу и добавить несколько очень важных ручных проверок, которые было сложно сразу автоматизировать.

И, наконец, после того, как мы добились стабильности с помощью платформы и надстройки с графическим интерфейсом над ней, мы начали создавать конвейеры ETL с использованием групп доступности баз данных Apache Airflow. Автоматизированный контроль качества данных осуществлялся путем написания специальных DAG Airflow, которые проверяли данные по результатам процесса ETL. В рамках этого проекта нам повезло, и заказчик предоставил нам доступ к обезличенным наборам данных, на которых мы и проводили тестирование. Мы построчно проверяли данные на соответствие типам, наличие битых данных, общее количество записей до и после, сравнение преобразований, выполненных ETL-процессом для агрегации, изменение имен столбцов и прочего. Кроме того, эти проверки были масштабированы на разные источники данных, например, помимо SalesForce, еще и на MySQL.

Проверки качества итоговых данных проводились уже на уровне S3, где они хранились и были готовы к использованию для обучения моделей машинного обучения. Для получения данных из финального CSV-файла, лежащего в корзине S3, и их проверки был написан код с использованием клиента boto3.

Также было требование со стороны заказчика хранить часть данных в одном S3 Bucket’е, часть в другом. Для этого также требовалось написать дополнительные проверки для проверки достоверности такого рода.

Обобщенный опыт работы на других проектах

Пример наиболее обобщенного списка действий инженера по обеспечению качества данных:

  • Подготовить тестовые данные (действительные/неверные/большие/маленькие) с помощью автоматизированного инструмента.
  • Загрузите подготовленный набор данных в первоисточник и проверьте его готовность к использованию.
  • Запустить ETL-процессы для обработки набора данных из исходного хранилища в конечное или промежуточное с использованием определенного набора настроек (по возможности задать настраиваемые параметры для ETL-задачи).
  • Проверка данных, обрабатываемых процессом ETL, на предмет их качества и соответствия бизнес-требованиям.

При этом основной упор при проверках должен быть сделан не только на то, что поток данных в системе отработан и дошел до конца (что является частью функционального тестирования), а главным образом на проверке и валидации данных на предмет соответствия ожидаемым требованиям, выявления аномалий и прочего.

Приборы

Одним из приемов такого контроля данных может быть организация цепных проверок на каждом этапе обработки данных, так называемая в литературе «цепочка данных» – контроль данных от источника до точки конечного использования . Такие проверки чаще всего реализуются путем написания валидирующих SQL-запросов. Понятно, что такие запросы должны быть максимально облегченными и проверять качество отдельных фрагментов данных (метаданные таблиц, пустые строки, NULL, ошибки в синтаксисе — другие обязательные атрибуты проверки).

В случае регрессионного тестирования, в котором используются готовые (неизменяемые/малоизменяемые) наборы данных, готовые шаблоны для проверки данных на качество (описания ожидаемых метаданных таблицы; строчные выборочные объекты, которые могут быть выбраны случайным образом в ходе теста , можно сохранить в коде автотеста) и т. д.).

Также во время тестирования приходится писать тестовые ETL-процессы с использованием таких фреймворков, как Apache Airflow, Apache spark или даже облачный инструмент Gcp dataprep, Gcp dataflow и т.д. вышеперечисленных инструментов и еще эффективнее, как проводить функциональное тестирование (например, существующих ETL-процессов на проекте), и использовать их для проверки данных. В частности, для Apache Airflow есть готовые операторы для работы с популярными аналитическими базами, например GCP BigQuery. Самый простой пример его использования уже описан. поэтому поэтому повторяться не буду.

Кроме готовых решений никто не запрещает вам продавать свои техники и инструменты. Это будет полезно не только для проекта, но и для самого Data Quality Engineer, который тем самым прокачивает свой технический кругозор и навыки кодирования.

Как это работает на реальном проекте

Хорошей иллюстрацией последних абзацев про «цепочку данных», ETL и повсеместные проверки является следующий процесс из одного из реальных проектов:

Здесь разные данные (естественно, подготовленные нами) попадают во входную «воронку» нашей системы: действительные, недействительные, смешанные и т. д., затем фильтруются и попадают в промежуточное хранилище, затем их снова ждет ряд преобразований и помещает в конечное хранилище , из которого, в свою очередь, будет выполняться аналитика, построение витрин данных и поиск бизнес-идей. В такой системе, не проверяя функционально работу ETL-процессов, мы ориентируемся на качество данных до и после преобразований, а также на переход к аналитике.

Суммируя вышеизложенное, независимо от места, где я работал, я везде участвовал в проектах Data, которые сочетали в себе следующие функции:

  • Только с помощью автоматизации можно проверить некоторые случаи и добиться удобного для бизнеса цикла выпуска.
  • Тестировщик на таком проекте является одним из самых уважаемых членов команды, так как приносит большую пользу каждому из участников (ускоренное тестирование, хорошие данные от Data Scientist, выявление дефектов на ранних стадиях).
  • Неважно, работаете вы на своем оборудовании или в облаке — все ресурсы абстрагируются в кластер, такой как Hortonworks, Cloudera, Mesos, Kubernetes и т. д.
  • Проекты строятся на микросервисном подходе, распределенные и параллельные преобладают вычисления.

Отмечу, что при тестировании в области Data Quality специалист по тестированию смещает свой профессиональный фокус на код продукта и используемые инструменты.

Отличительные особенности тестирования качества данных

Кроме того, для себя я выделил следующие (сразу оговорюсь ОЧЕНЬ обобщенно и исключительно субъективно) отличительные черты тестирования в Data (Big Data) проектах (системах) и других областях:

полезные ссылки

  1. Теория: DAMA-DMBOK: Свод знаний по управлению данными: 2-е издание.
  2. Учебный центр EPAM
  3. Рекомендуемые материалы для начинающих Data Quality Engineer:
    1. Бесплатный курс Stepik: Introduction to Databases.
    2. Учебный курс LinkedIn: Основы науки о данных: инженерия данных.
    3. Артикул:
      • Бизнес-аналитика и качество данных;
      • ETL-тестирование;
      • Что такое профилирование данных? Процесс, лучшие практики и инструменты;
      • Генерация тестовых данных: что такое, как, пример, инструменты;
      • 5 методов генерации тестовых данных, которые необходимо знать.
    4. Видео:
      • Концепции качества данных | Учебник по качеству данных | Учебное пособие по хранению данных;
      • Профилирование данных с помощью SSIS;
      • Профилирование данных и конвейерная обработка с помощью Spark.

Заключение

Качество данных — Это очень молодое перспективное направление, быть частью которого значит быть частью стартапа. Попав в Data Quality, вы окунетесь в большое количество современных технологий, которые востребованы, но самое главное – у вас появятся огромные возможности для генерации и реализации ваших идей. Вы можете использовать подход постоянного совершенствования не только на проекте, но и для себя, постоянно развиваясь как специалист.

Путь выпускника ИТМО Станислава Красноярова от штатного сотрудника к собственному бизнесу

После учебы в Университете ИТМО в начале 2000-х Станислав Краснояров прошел путь от штатного ИТ-специалиста до основателя собственного бизнеса. ITMO.NEWS поговорил с ним о предпринимательстве как о нескончаемой череде вызовов и лучшем способе самосовершенствования.

Станислав Краснояров окончил нынешнюю Школу компьютерных технологий и управления и в 2005 году получил специальность инженера-системотехника. Будучи студентом, ему посчастливилось получить предложение о работе от компании известных IT-предпринимателей Ратмира Тимашева и Андрея Баронова. , а позже – работать в российских филиалах нескольких международных компаний.

Сейчас Станислав Краснояров ведет собственный бизнес — небольшую компанию Redsteep, в которой работает 10 сотрудников и которая занимается исключительно международными стартапами.

Об учебе в ИТМО и непрерывном образовании

Я учился в третьем классе, когда увидел игровые компьютеры Atari и с тех пор хотел стать программистом. Ну, у меня тоже было желание стать музыкантом в девятом классе, но, познакомившись с некоторыми из них, я понял, что это не для меня. Затем у меня появился собственный ZX Spectrum, и я немного программировал на Basic. В то время не было ни книг, ни онлайн-курсов, поэтому с синтаксисом языка приходилось разбираться методом проб и ошибок.

Компьютер ZX Spectrum. Фото: artstation.com

Когда я учился в школе, к нам приезжала приемная комиссия, которая рассказывала нам о различных бесплатных программах в вузах, в том числе в Университете ИТМО. Я хорошо сдал экзамены, и мои баллы позволили мне учиться в Санкт-Петербурге.

Я из маленького городка Тюменской области, поэтому у меня были очень большие ожидания от городского вуза. Я думал, что все будет на высшем уровне, я буду заниматься с учениками лучших школ России, и я наконец не буду самым умным в классе.

На самом деле все не так. Мои сокурсники мало интересовались учебой и карьерой: из ста студентов только десять в итоге стали настоящими программистами. Мне учеба показалась скучной, особенно когда были онлайн-лекции из Массачусетского технологического института и Беркли, и я увидел, что им понадобился всего один семестр, чтобы научиться переписывать планировщик ядра Linux. Понятно, что это очень сложно (вся моя группа провалилась бы, и даже я не получил бы «хорошо» за этот курс), но все же я ожидал чего-то подобного.

лекции Массачусетского технологического института. Фото: ocw.mit.edu

Так или иначе, я закончил университет, получил степень и до сих пор продолжаю посещать различные курсы, так как их много в Интернете. Мне нравится идея непрерывного образования. В 2013 году я прошел курсы по машинному обучению, статистике и алгоритмам на Coursera и Stepik. Потом я прошел курс по нейронным сетям, потому что хотел развивать свою компанию в этой сфере — мы выполнили один такой заказ, но дальше дело не пошло.

Потом я попала на бизнес-образование, а именно начала больше узнавать о маркетинге и продажах – это для меня совершенно новый мир. В последнее время увлекся управлением проектами: всем, что касается CustDev, юнит-экономики, запуска и стратегии развития стартапа. На самом деле, есть больше курсов, которые я хотел бы пройти, чем времени, которое у меня есть на учебу.

О начале карьеры и собственного бизнеса

На втором курсе у меня уже была постоянная работа. На самом деле, когда я искал работу, я мало что знал о рынке, но мне повезло с моей первой компанией. Это была Aelita Software Ратмира Тимашева и Андрея Баронова — сейчас мы бы назвали это стартапом, но тогда таких терминов не было. В 2004 году они продали бизнес своим основным конкурентам — американской Quest Software, и я некоторое время продолжал работать в их дочерней компании. Я прошел путь от тестировщика до программиста, и это дало мне больше знаний и опыта, чем я мог получить в университете. Потом я работал в БЦК (Бизнес-вычислительный центр) — это была чисто российская компания с русским менеджментом — и она мне совсем не нравилась. А потом были два замечательных года в компании OpenWay, которая занимается разработкой процессинговых систем для банковских карт. Штаб-квартира этой компании находилась в Бельгии, а руководство находилось в Санкт-Петербурге.

Я начал заниматься фрилансом за три года до основания собственной компании и пытался совмещать это с основной работой. Потом вышел первый iPhone, и мне было интересно научиться писать для него программы. Так что мы с друзьями, которые еще были студентами, иногда встречались по вечерам и пытались разобраться, как там все устроено. Потом у нас был заказ на портирование игры с Flash на iPhone и нам удалось это сделать за полгода. Мы взяли еще один подобный заказ, но он оказался полным провалом. Мы думали, что сможем завершить этот проект еще и за полгода, но в итоге ушло более двух с половиной лет — то есть я просчитался в срок в пять раз.

Программирование для iPhone. Фото: shutterstock.com

Однако, когда мы, наконец, завершили этот проект, по какой-то причине у нас появился новый. Именно тогда я решил уйти и взял с собой одного из моих коллег. Остальные мои сотрудники были набраны в течение восьми лет развития компании.

По сути, я всегда хотел заниматься бизнесом, еще со школы. И как только у меня появилась возможность, я ухватилась за нее – уволилась с основной работы и устроилась на новую, но только для себя. Было бы глупо с моей стороны пропустить это. Я хотел быть сам себе боссом. Было своего рода испытанием узнать, смогу ли я справиться с этим или нет. Первые два-три года у меня были проблемы с деньгами, но сейчас все идет отлично.

О компании и работе с международными клиентами

Наша компания совсем небольшая, всего десять сотрудников. Мы работаем с клиентами со всего мира, разрабатываем мобильные и веб-приложения, предлагаем различные решения для автоматизации процессов. Нам интереснее работать со стартапами, у которых уже есть выручка, потому что мы не только хороши в разработке, но и немного в управлении продуктом. То есть мы не просто создаем системы, но и улучшаем определенные бизнес-показатели — и это хорошо видно по конкретным цифрам, таким как повышение производительности труда сотрудников, доходов и т. д.

Допустим, есть крупная бухгалтерская компания, в которой работает тысяча человек. На подготовку ежемесячного отчета у них уходит десять часов. Затем мы предлагаем им свои услуги и вместе с сотрудниками этой компании разрабатываем программное обеспечение, позволяющее им составить отчет всего за восемь часов. То есть до нас бухгалтер мог работать с десятью клиентами одновременно, а с нашей системой — с 15. Соответственно, сумма выручки на одного работника вырастает в полтора раза. Еще один хороший пример — проект Hopper HQ, который мы сделали с нуля и до сих пор развиваем. Это планировщик постов в Instagram, который позволяет SMM-специалистам сэкономить массу времени и выполнять свою работу намного эффективнее (особенно при работе с несколькими аккаунтами одновременно).

Штаб-квартира Хоппера. Фото: redsteep.com

Мы ориентированы исключительно на международный рынок: я не вижу смысла продавать услуги в России, если я могу продавать их за границу. Просто мне приятнее работать с международными заказчиками, потому что у них другая культура общения. У них нет проблем с доверием, и нет необходимости часами пытаться доказать, кто вы такой. Они изначально считают, что вы специалист. Так что главное поддерживать этот уровень профессионализма. А в России мы тратим много времени и сил на то, чтобы убедить клиентов нам доверять.

О предпринимательских способностях и делегировании полномочий

Конечно, когда ты работаешь на себя, у тебя гораздо больше свободы. У вас всегда есть выбор: работать дольше и зарабатывать больше денег или работать меньше и затянуть пояс на месяц или около того. Первые шесть лет мне приходилось работать усерднее, чем когда-либо прежде.

Презентация Станислава Красноярова. Фото: соцсети

Теперь у меня есть команда, и я стараюсь не ввязываться в работу над проектами, даже если мне это интересно. Так у меня больше свободного времени и я могу уехать на месяц, выключить телефон и быть уверенной, что и без меня все будет хорошо. Дело в хорошо выстроенных процессах и доверии к команде. Однако долгое время мне было сложно выводить себя из проектов — тут мне на помощь пришли коучинг и психология. Помню, когда моя команда впервые начала общаться с клиентом без меня, я выдохнул и подумал про себя: «Почему я не сделал этого раньше?».

Я всегда изо всех сил пытаюсь заставить себя делать то, что важно, а не то, к чему меня тянет. Когда наша компания была маленькой, меня невозможно было вытащить из некоторых проектов. Я мог бы часами программировать, но это не то, чем я должен заниматься. Мне приходится заниматься маркетингом, продажами и нетворкингом, потому что, чтобы делегировать, нужно сначала понять, как это делается. Я не могу просто нанять маркетолога, который придет в мой бизнес и сразу разберется, как продавать мой продукт и кто его целевая аудитория, и сделает все за меня — к сожалению, так не работает. По крайней мере я таких случаев не знаю.

Красная Круть. Фото: redsteep.com

Конечно, специалист по маркетингу лучше поиграет с креативными элементами и настроит рекламную кампанию. Но никто не поймет, кто наша целевая аудитория, каковы ее потребности, что для них важно и каковы их критерии отбора — а я пока не очень хорошо в этом разбираюсь.

Проходил ли я курсы? Да. Они помогли мне? Не так много. Все не так просто. Просто курсов недостаточно, нужно заслужить доверие потенциальных покупателей. Это медленный процесс установления связей и построения отношений.

О самореализации и возвращении на работу

Презентация Станислава Красноярова. Фото: социальные сети

Я не думаю, что полностью реализовал себя и сделал все, что хотел. У меня уже есть много новых целей. Теперь моя главная задача — перестать рассматривать процесс продаж как случайный и спорадический и начать понимать, как это происходит. Это бесконечный процесс: всегда есть место для совершенствования, а проблемы следуют одна за другой. Это трудный, но увлекательный путь.

Предпринимательство помогает вам максимально развиваться как личности, потому что объем знаний, которые вам необходимо приобрести и освоить, просто огромен. Я не имею в виду объем профессиональных навыков: вам не нужно понимать все лучше, чем ваши сотрудники, наоборот, чем квалифицированнее ваши сотрудники, тем спокойнее вас это делает. Иногда я даже жалею, что я программист, потому что понимаю код и вижу, где мои сотрудники лажают. Если бы я этого не понимал, мне было бы все равно, и я бы не вмешивался, когда это не нужно.

Но предприниматель должен знать основы маркетинга и продаж, понимать, как строить процессы, разбираться в финансах, уметь строить отношения с людьми. Вы не можете быть успешным предпринимателем, не зная основ, и это огромный простор для роста. А когда ты наемный работник, то таких преимуществ от собственного роста нет и, соответственно, меньше давление.

Редкрут. Фото: redsteep.com

Сейчас я бы не стал работать программистом, потому что я гораздо полезнее как руководитель — человек, который может довести проект до успешного завершения. Если бы кто-то показал мне действительно крутой проект, сказал, что я именно тот человек, который им нужен, описал, сколько денег я могу принести компании — и сколько я могу получить — и при этом я увидел бы возможность профессионального роста , то, конечно, мне было бы интересно.

Adobe фото: Готовые фотографии, изображения без уплаты роялти, векторные изображения и видеоролики

Стоковые фото, стоковая фотография и изображения, не требующие уплаты роялти

Стоковые фото, стоковая фотография и изображения, не требующие уплаты роялти | Adobe Stock

ФотоИллюстрацииВекторные изображенияВидеоБесплатно

ШрифтыПлагины

3D

ФотоВекторные изображенияВидео

ШрифтыПлагины

3D

Фото

ШрифтыПлагины

3D

Фото

ШрифтыПлагины

3D

ВсеИзображенияВидеоАудиоШаблоны3DБесплатноПремиум-контент

Автор: Tijana

Количество бесплатных фотографий Adobe Stock, которые можно получить: 10.

Специально подобранные коллекции стоковых фотографий

Дополните свой очередной проект превосходными, отобранными вручную стоковыми фотографиями

  • Выбор кураторов

    Наши новейшие, избранные стоковые фото

  • Сезонные цвета

    Стоковые фото, демонстрирующие сезонные тона и текстуры

  • Осенняя мода

    Стоковые фото, изображающие персональный стиль людей со всего мира

  • Вдохновляющие женщины

    Женщины на работе и дома, играющие женщины — на стоковых фотографиях

  • В полном порядке

    Прекрасный, грациозный момент на динамичных стоковых фотографиях

  • Высшее образование

    Стоковые изображения студентов со всего мира в разнообразной учебной обстановке

  • Сезон уборки урожая

    Бесплатные стоковые фотографии осенних продуктов питания и осеннего застолья

  • Мир бизнеса

    Стоковые фотографии людей, работающих в офисе и дома

  • Устойчивое развитие

    Стоковые изображения, демонстрирующие усилия по борьбе с изменением климата

Ознакомьтесь с популярными категориями бесплатных стоковых фото

Подборка популярных фото для поиска идеального варианта

  • Бизнес

    Стоковые фотографии, показывающие работу со всех сторон

  • Путешествия

    Отличные бесплатные стоковые фотографии со всего мира

  • Играя, побеждайте, приводите себя в форму, развлекайтесь

  • Увлекательный образ жизни в стоковых фотографиях и графике

  • Симпатичные варианты фона для печати, веб-страниц и пр.

  • Бесплатные стоковые фотографии стиля жизни в холодную погоду

  • Свет и тень

    Стоковые фотографии с бликами, тенями и контрастом

  • Животные

    От экзотических зверей до любимых питомцев

Просмотр популярных поисковых запросов по стоковым фотографиям

  • Природа
  • Обои
  • Ханука
  • Напитки
  • Рождество
  • Фоновые изображения на тему Рождества
  • Календарь-2022
  • С Новым Годом
  • Орнаменты
  • Альбомная
  • Снег
  • Камин
  • Доктор
  • Баннеры
  • Валентина»» data-t=»categories-list-link-15″>День Св. Валентина
  • Фотографии категории «День рождения»
  • Цветы
  • С праздником!
  • Фон на тему зимы
  • Семья
  • Горы
  • Облака
  • Кофе
  • Синий фон

Получите 10 бесплатных фотографий Adobe Stock.

Начните загрузку невероятных бесплатных стоковых фотографий уже сегодня

Специально подобранные коллекции и премиум-фотографии

Ознакомьтесь с уникальными стоковыми материалами от художников мирового уровня

  • Премиальная коллекция

    Ознакомьтесь с расширенной коллекцией стоковых фото премиум-класса

  • Специально подобранные коллекции

    Просматривайте отобранные вручную фотографии, векторные объекты, видео и др.

Невероятные бесплатные стоковые фото и многое другое

Используйте стоковые фотографии, потрясающую графику, HD-видео или шаблоны для Photoshop на сайте Adobe Stock, чтобы рассказать свою историю.

  • Условия лицензирования
  • Обучение и поддержка
  • Компания
  • Продать изображения
  • Корпоративный
  • © 2022 Adobe. All rights reserved.
  • Конфиденциальность
  • Условия использования
  • AdChoices

Цены на Adobe Stock и план подписки

Adobe Stock

Мы нашли историю лицензий, кредиты или план подписки в вашем личном профиле. Вы хотите перенести их в свой бизнес-профиль?

Не показывать снова

Начать

Мы нашли историю лицензий, кредиты или план подписки в вашем личном профиле. Вы хотите перенести их в свой бизнес-профиль?

Не показывать снова

Начать

Найти подобные.

 

Перетащите или

выберите изображение

Отправка вашего изображения…

  • Индивидуальные пользователи
  • Группы
  • Корпоративные пользователи

Стоимость в кредитах за каждый тип ресурса

Стандартные изображения (в высоком разрешении)

1

кредит

Стандартная лицензия

Стандартный шаблон и 3D-ресурсы

1

кредит

Улучшенная лицензия

HD-видеофайлы

8

кредитов

Улучшенная лицензия

4К-видеофайлы

20

кредитов

Улучшенная лицензия

Изображения премиум-класса

от 12

кредитов

Улучшенная лицензия

Почему Adobe Stock?

Ресурсы, не требующие уплаты роялти

Все ресурсы предоставляются в высоком разрешении и с лицензированием без уплаты роялти, что позволяет использовать их в творческих проектах сразу после загрузки.

Разнообразие и аутентичность

Авторы Adobe Stock ежедневно добавляют новые ресурсы, и вы получаете доступ к разнообразному контенту и темам коллекций для создания визуальных историй.

Интеграция с Creative Cloud

Оптимизируйте свой технологический процесс путем поиска, предварительного просмотра и лицензирования в приложениях Adobe и с легкостью обменивайтесь результатами между своими устройствами.

Поиск с помощью Adobe Sensei

Современные технологические инновации, а также наши фильтры для поиска по имиджу и эстетике облегчают поиск идеального ресурса.

Доступные пакеты кредитов

US $
49
95

US $
149
99

Сэкономить US$10

US $
359
99

Сэкономить US$40

US $
669
99

Сэкономить US$129

US $
1 200

Сэкономить US$299

С помощью этого пакета вы можете купить

5

Стандартные изображения

0

Видео HD

16

Стандартные изображения

2

Видео HD

40

Стандартные изображения

5

Видео HD

80

Стандартные изображения

10

Видео HD

150

Стандартные изображения

18

Видео HD

Кредиты действуют в течение одного года с момента покупки.
Автоматическое продление не выполняется. Просто приобретите дополнительные при необходимости.
Используйте кредиты, чтобы получить доступ к полной коллекции содержимого, включая ресурсы премиум-класса, шаблоны и 3D. Цена зависит от типа ресурса.

Разработано для малого и среднего бизнеса

Совместное лицензирование всех участников группы

Упрощенное развертывание

Подробнее

Разработано для средних и крупных организаций

Совместное лицензирование с настраиваемым доступом

Расширенное управление и развертывание

Подробнее

Нужна дополнительная информация?

Свяжитесь с нами по телефону 8 800 333 46 86

или получите консультацию

Как работают подписки на Adobe Stock?

Подписки дают возможность получить лучшее предложение по цене стандартных изображений, включая бесплатные фотографии с высоким разрешением, векторы, иллюстрации, шаблоны и 3D.

Сразу после оформления подписки вы увидите количество доступных лицензий в месяц для вашей учетной записи.

Подписки могут быть ежемесячными или годовыми, при этом планы годовой подписки обеспечивают более высокую скидку на изображение.

Как работает бесплатная пробная версия Adobe Stock?

С помощью бесплатной пробной версии можно лицензировать и загружать стандартные ресурсы в количестве, указанном в плане, действующем в течение пробного периода.

В течение пробного периода можно отменить подписку и не платить за нее. Все изображения, лицензируемые в рамках пробной версии, останутся лицензированными даже после отмены.

По окончании пробного периода начинается действие годовой подписки. С вас будет автоматически взиматься плата по текущей ставке, указанной в вашем плане.

Какие виды готовых ресурсов включены в подписку?

Планы подписки предоставляют доступ к стандартным изображениям высокого разрешения, не требующим уплаты роялти, а также к стандартным шаблонам, 3D-ресурсам и музыкальным композициям.

Подписки не включают изображения, шаблоны, 3D-ресурсы премиум-класса, видео или стандартные изображения с расширенной лицензией. Чтобы лицензировать эти типы ресурсов, вы можете приобрести их по индивидуальному заказу или с помощью пакетов кредитов для обеспечения максимальной экономии.

Какую лицензию я получаю при загрузке подписки?

Все стандартные изображения включены в стандартную лицензию. Это позволяет использовать лицензированные изображения бессрочно с неограниченным количеством веб-просмотров, но тираж печати и просмотры изображений не могут превышать 500 000, и, кроме того, не разрешается использовать изображения на товарах, предназначенных для продажи.

Вы можете найти дополнительную информацию о типах лицензий, включая расширенные лицензии, здесь

Что происходит с неиспользованными лицензиями на подписку? Что такое «перенос»?

Планы с ежемесячной оплатой на 3, 10 и 40 изображений включают преимущества переноса, которые гарантируют, что неиспользованные лицензии на подписку будут доступны в вашей учетной записи.

Вы можете переносить 120–480 неиспользуемых лицензий ежемесячно, в зависимости от вашего плана, но если вы отмените подписку, вы потеряете неиспользованные лицензии.

Любые неиспользованные лицензии, которые подлежат переносу, не могут использоваться после отмены подписки.

Что делать, если мне требуется больше лицензий, чем доступно в моем плане подписки?

Вы можете по сниженной цене оплачивать отдельные изображения по запросу или приобрести пакет кредитов.

Что произойдет, если я отменю подписку?

В случае отмены подписки вы потеряете доступ к сервису Adobe Stock и все ваши неиспользованные лицензии.

Как загрузить ресурсы, недоступные по подписке?

Ресурсы, недоступные в планах подписки, таких как видео и коллекция премиум-класса, доступны индивидуально для загрузки по запросу по указанным ценам на сайте.

Вы также можете использовать пакеты кредитов, которые предоставляют скидку на несколько ресурсов.

Что такое расширенная лицензия?

Стандартные лицензии позволяют использовать лицензированные изображения бессрочно, но тираж печати не может превышать 500 000 экземпляров, кроме того, нельзя использовать изображения на элементах, предназначенных для продажи. К примеру, нельзя напечатать изображение на кружке, которая впоследствии будет продана. Ограничение на тираж не действует, если изображение предназначено только для публикации на веб-сайтах, в социальных сетях или мобильных приложениях.

Если вы собираетесь печатать большой тираж или перепродавать ресурс, приобретите расширенную лицензию. Расширенные лицензии не включены в планы подписки, но вы можете воспользоваться пакетами кредитов на расширенные лицензии.

Для чего могут использоваться кредиты?

Пакеты кредитов — наш самый гибкий вариант покупки — могут использоваться для лицензирования любых ресурсов.

Они сохраняются один год (6 месяцев в Японии, если вы приобрели их как частное лицо). Вы можете купить любое необходимое количество, и чем больше вы покупаете, тем меньше они стоят. Нажмите здесь для ознакомления с подробными условиями.

Ограничен ли у кредитов срок действия?

Если вы находитесь за пределами Японии, срок действия неиспользованных кредитов автоматически закончится спустя 12 месяцев после даты покупки. Если вы являетесь резидентом Японии, срок действия неиспользованных кредитов автоматически закончится спустя 6 месяцев после даты покупки.

Что подойдет мне больше – план подписки или пакет кредитов?

Что касается текущих потребностей в изображениях, вы получите самую низкую цену на изображения через подписку. Наши ежемесячные и годовые планы предлагают различные варианты — от 3 до 750 изображений в месяц.

Пакеты кредитов созданы для гибкости и лучше всего подходят при изменяющихся потребностях в изображениях или для доступа к другому контенту, например видео или нашей коллекции премиум-класса.

Могу ли я поделиться своими лицензиями с другими пользователями?

Если вы приобретаете групповой план подписки, то сможете делиться стандартными ресурсами с членами своей группы. Более подробную информацию об этом можно найти на нашей странице для рабочих групп.

Нужно ли использовать другие продукты Adobe для использования Adobe Stock?

Нет, для использования Adobe Stock нет необходимости приобретать другой продукт Adobe. Тем не менее использование Adobe Stock с другими продуктами Adobe Creative Cloud дает ряд преимуществ, в том числе способность просматривать, редактировать и лицензировать работу в Adobe Photoshop до покупки.

Стоковые фотографии, бесплатные фотографии, графики, векторы и видео

Стоковые фотографии, бесплатные фотографии, графики, векторы и видео | Адоб Сток

FotosIllustrationenVektorenVideosAudioVorlagenKostenlosPremium

SchriftartenPlug-ins

3D

FotosIllustrationenVektorenVideosVorlagenKostenlos

SchriftartenPlug-ins

3D

FotosVektorenVideos

SchriftartenPlug-ins

3D

FotosVideos

SchriftartenPlug-ins

3D

AlleBilderVideosAudioVorlagen3DKostenlosPremium

Выбрать из 10 каталогов Adobe Stock-Bilder.

Kuratierte Stockmedien-Коллекции.

Entdecke unsere riesige Auswahl an hochauflösenden, lizenzfreien Stockmedien.

  • Фото.

    Schöne und inspirierende lizenzfreie Stockbilder

  • Premium-Stockbilder.

    Ausgewählte lizenzfreie Fotos für unvergessliche Geschichten

  • Lizenzfreies Видеоматериал.

    Доступные 4K- и HD-видеоклипы для Jedes Filmprojekt

  • Lizenzfreie Vorlagen.

    Приложение для Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator и других приложений

  • Векторная графика и иллюстрация.

    Lizenzfreie Stock-Illustrationen und-Vektorgrafiken

  • Музыка и звук в наличии.

    Eine große Auswahl hochwertiger, lizenzfreier Musik

Ein Turbo für deine Arbeit.

Finde das perfect hochauflösende und lizenzfreie Stockbild für dein nächstes Kreativprojekt. Прямо во всех программах Adobe Creative Cloud.

Verwende in deinen Designs zur Vorschau zunächst Bilder mit Wasserzeichen. Lizenzierung, Zugriff und Verwaltung непосредственно в Photoshop, InDesign, Illustrator или других программах Adobe-Desktop-Programm.

Der Kunst gehört die Welt.

Лассе дих фон Disen Adobe Stock-Anbietenden inspirieren.

  • Astarot

    Photographer

  • Good Studio

    Illustrator

  • Prins Productions

    Photographer

  • Framestock

    Videografie

Intelligente Suche .

Sieh dir die folgenden beliebten Kategorien an.

  • Tiere
  • Gebäude und Architektur
  • Business
  • Getränke
  • Umwelt
  • Gefühle und Emotionen
  • Essen und Trinken
  • Grafische Elemente
  • » data-t=»categories-list-link-9″> Hobbys und Freizeit
  • Industrie
  • Landschaften
  • Lifestyle
  • Menschen
  • Pflanzen und Blumen
  • Kultur und Religion
  • Wissenschaft
  • Soziale Themen
  • Sport
  • » data-t=»categories-list-link-19″> Technologie
  • Transport
  • Reise

Atemberaubende lizenzfreeie Stockfotos und andere Median.

Ganz gleich, ob du ein Foto, eine überzeugende Grafik, ein HD-Video or eine Photoshop-Vorlage benötigst: Bei Adobe Stock находит совершенный средний формат, а именно изображения, полученные в результате.

  • Lizenzbestimmungen
  • Обучение и поддержка
  • Firma
  • Bilder verkaufen
  • Unternehmen
  • © Adobe, 2022. Все права защищены.
  • Datenschutz
  • Nutzungsbedingungen
  • AdChoices

Фото и стоковые фото – lizenzfrei

Фото и стоковые фото – lizenzfrei | Адоб Сток

ФотоИллюстрацииВекторыВидеоАудиоВекторыПремиум

АвторыПлагины

3D

ФотоИллюстрацииВекторыВидеоВекторы

ШрифтыПлагины

3D Фото

03 SchriftartenPlug-ins

3D

ФотоВидео

SchriftartenPlug-ins

3D

AlleBilderVideosAudioVorlagen3DKostenlosPremium

от Adobe Stock-to-sere

Kuratierte Коллекция стоковых фотографий.

Mache mehr aus deinem nächsten Projekt – mit wunderschönen, sorgfältig kuratierten Stockmedien.

  • Von Kuratierenden empfohlen.

    Eine personliche Auswahl aktueller Foto-Highlights

  • Сайсонале Фарбтоне.

    Stockfotos mit saisonalen Farbtönen und Texturen

  • Herbstmode

    Stockfotos mit dem persönlichen Stil diverser Menschen

  • Inspirierende Frauen

    Frauen am Arbeitsplatz, zu Hause und in der Freizeit in Stockbildern

  • Lebensfreude pur

    Schöne, anmutige Bewegung in dynamischen Stockfotos

  • HOCHSCHULBILDUNG

    Стокбилдера.

    Menschen bei der Arbeit im Büro und zu Hause

  • Nachhaltigkeit.

    Bemühungen zur Bekämpfung des Klimawandels

Entdecke beliebte Kategorien lizenzfreier Stockfotos.

Entdecke angesagte Stockfotos – здесь вы найдете идеальное Aufnahme für dein Projekt.

  • Бизнес.

    Фото со стоковыми фотографиями с фотографиями Бликвинкельна

  • Reise.

    Impressionen aus aller Welt auf lizenzfreien Stockfotos

  • Sport.

    Spielen, fit werden und Spaß haben

  • Menschen.

    Alltägliches. Анжезагтес. Витцигес. Bewegendes.

  • Хинтергрюнде.

    Wunderschöne Hintergründe für Print und Web

  • Herbst

    Lizenzfreie Stockfotos vom Lebensstil zur kühlen Jahreszeit

  • Licht und Schatten.

    Фото с блестками, изображением и контрастом

  • Тиер.

    Exotischen Exemplaren bis hin zu Haustieren

Zeige beliebtesuchanfragen zu Stockfotos an.

  • Natur
  • Hintergrundbild
  • Chanukka
  • Getränke
  • Weihnachten
  • Weihnachtliche Hintergründe
  • Kalender 2022
  • » data-t=»categories-list-link-8″> Silvester
  • Ornamente
  • Landschaft
  • Schnee
  • Kamin
  • Arzt
  • Banner
  • Valentinstag
  • Geburtstagsfotos
  • Блюмен
  • FESTTAGE
  • » data-t=»categories-list-link-19″> Winterlicher Hintergrund
  • Familie
  • Berge
  • Wolken
  • Kaffee
  • Blauer Hintergrund

18040439 Blauer Hintergrund

18018040439 DIRESEROSEROSEROSEROSEROSEROSEROSEROSEROSEROSEROSEROSERIORIORSIOR 10.

  • DIRSEROSE
  • .

    Такой режиссёр Любимый и любимый человек Stockfotos gleich herunter.

    Премиум-фотографии и эксклюзивные коллекции.

    Erkunde einzigartige Stockmedien von Weltweit führenden Künstlerinnen und Künstlern.

    • Коллекция Premium.

      Полная коллекция Premium от стоковых фотографий.

    • Коллекция Kuratierte.

      Невероятная коллекция фотографий, векторной графики, видео и других стоковых СМИ.

    Свободные стоковые фотографии и другие СМИ.

    Ganz gleich, ob du ein Foto, eine überzeugende Grafik, ein HD-Video or eine Photoshop-Vorlage benötigst: Bei Adobe Stock находит совершенный средний формат, а именно изображения, полученные в результате.

    Powerpoint уроки для начинающих: 10 уроков по PowerPoint

    10 уроков по PowerPoint


    • Уроки
    • 1 мин на чтение

    • 8077

    Вы узнаете, как работать с горячими клавишами, рисовать олимпийские кольца Сочи, удалять фон изображения у Дмитрия Медведева, вставлять нестандартные шрифты, использовать анимацию, инфографику и многое другое!

    Горячие клавиши в Microsoft PowerPoint

    Правило третей в презентациях Microsoft PowerPoint

    Как удалить фон изображения в Microsoft PowerPoint

    Как скачать и установить шрифт в Microsoft PowerPoint

    Как вставить логотип в презентацию Microsoft PowerPoint

    Извлечение цветов с веб-страниц для создания презентации

    Как работать с фигурами в Microsoft PowerPoint

    Как обрезать изображение в Microsoft PowerPoint

    Как вставить и отредактировать изображение в Microsoft PowerPoint

    Как вставить аудиофайл в презентацию

    • #PowerPoint
    • #дизайн
    • #урок


    • 0

    Читайте далее

    Статьи по теме

    Как сделать презентацию в PowerPoint 2016.

    Полный базовый курс из 21-го урока

    В данном курсе мы познакомим вас с программой PowerPoint 2016, которая позволит вам создавать отличные презентации для ваших выступлений. В этом курсе мы покажем, как создавать, редактировать и делиться презентациями PowerPoint. Мы рассмотрим, как создавать презентации из шаблонов и как создавать их с нуля. Мы изучим, как добавлять и редактировать различные типы контента, такие как текст, фотографии, диаграммы и графики, видео и даже анимации.

    Затем мы рассмотрим способы и инструменты для ваших выступлений, а именно использование раздаточного материала, выступление в «режиме докладчика», использование инструментов для концентрации аудитории на деталях вашей презентации. В конце мы покажем вам методы сохранения и способы делиться созданным файлом. Давайте приступим к обучению.

    Введение. Как работать в Powerpoint. Элементы интерфейса Powerpoint

    Мы рассмотрим возможности PowerPoint. Я расскажу вам, что вас ждет в этом курсе и чему вы научитесь в будущих 21 уроках. Мы также познакомимся с интерфейсом программы.

    Урок 1. Как создать слайд в Powerpoint. Как сохранить презентацию в Powerpoint

    Чтобы работать с презентациями в PowerPoint, вы должны понимать, как начать работу с чистого листа. То есть создание пустого слайда в PowerPoint, добавление к нему какого-то материала и сохранить свою презентацию, чтобы вы могли вернуться к ней позже.

    Урок 2. Что такое тема оформления Powerpoint. Как добавить тему в презентацию Powerpoint

    Иногда бывает скучно начинать презентацию с чистого, белого листа, добавляя в него текст, картинки или диаграммы. Поэтому PowerPoint дает нам возможность воспользоваться темами симпатичных дизайнов с готовой графикой, рамками и шрифтами. Там нет готового контента, но заполнители для его ввода все так же существуют.

    Урок 3. Образец слайдов в Powerpoint. Колонтитулы в Powerpoint

    Встроенные темы могут быть хорошим началом вашей презентации, но вы можете настроить их еще лучше.

    Урок 4. Как добавить и удалить слайд в Powerpoint. Как вставить картинку

    Существует несколько способов добавить слайды в PowerPoint. И в этом уроке я покажу вам, как это делается.

    Урок 5. Как создать и изменить макет слайда в Powerpoint

    Наша презентация начинает обретать определенную форму. У нас есть несколько фотографий, мы изменили некоторые макеты, и я добавил еще несколько слайдов. В этом уроке я покажу вам, как вы можете изменять макет существующего слайда и как создать свой собственный.

    Урок 6. Разделы в Powerpoint

    Отличной особенностью PowerPoint является возможность разделять слайды на разделы, то есть логические разделы в вашей презентации. Дробление на разделы работает двумя способами. Первое — это разделение, о котором знаете только вы и PowerPoint. Это означает, что вам проще визуально организовать презентацию и даже переставить разделы. Второе разделение является визуальным для вас и вашей аудитории, т.е. фактическим заголовком слайда.

    Урок 7. Как сделать картинку фоном в презентации Powerpoint

    Пока что мы добавили несколько изображений в нашу презентацию, используя заполнители контента. Изображения могут быть неотъемлемой частью презентации, они дополняют ваши слова и добавляют столь необходимый визуальный интерес к тексту. PowerPoint 2016 позволяет легко добавлять фотографии при использовании заполнителей содержимого. Но что делать, если у вас нет заполнителя, а вы все еще хотите добавить изображение? В данном уроке я постараюсь ответить на этот вопрос.

    Урок 8. Направляющие в Powerpoint. Как убрать фон с картинки в Powerpoint

    Слайд в PowerPoint – это большой квадратный лист для заполнения, и он отлично выглядит тогда, когда все объекты на нем выстраиваются идеально. Вы можете сделать это с помощью направляющих. Это такие линии, которые автоматически появляются, когда объект центрируется или равномерно располагается между другим объектом. Давайте посмотрим на это в действии.

     

    Урок 9. Как обрезать картинку в Powerpoint

    Теперь, когда у нас есть добавленные и размещенные картинки, давайте немного подкрасим их фонами, тенями и другими эффектами.

     

    Урок 10. Как в Powerpoint сделать свой фон. Пипетка в Powerpoint

    Порядок, в котором объекты располагаются друг над другом, может иметь решающее значение для дизайна вашей презентации. Это покажет, сделали вы свою презентацию на скорую руку, или действительно потратили время, чтобы получить хороший результат. Это так же важно, когда у вас имеется текст в слайде, фотографии и другой контент, который друг другом перекрывается. Поэтому в данном уроке я хочу вас научить красиво и грамотно выделять объекты на ваших фотографиях.

    Урок 11. Маркеры.   Как изменить цвет маркера в Powerpoint. Режим структуры

    В этом видео я хочу поговорить о маркерах в вашей презентации. Они создают визуальную грамотность ваших слайдов. Они служат якорями в вашей презентации и удерживают внимание аудитории на ключевых деталях. Также, эти слайды можно использовать в качестве раздаточных материалов.

    Урок 12. Wordart в Powerpoint. Как вставлять текст в презентацию в Powerpoint

    Это последний урок по работе с текстом, и я покажу вам, как еще можно интереснее оформить вашу презентацию. В данном случае я говорю о стилях WordArt. WordArt преобразует текст, который у вас уже есть, в нечто похожее на то, что сделал бы графический дизайнер.

    Урок 13. Как сделать или вставить таблицу в Powerpoint

    Довольно часто презентации создаются с таблицами для лучшей демонстрации данных по продажам, прибыли, различным прогнозам и другим операциям. В PowerPoint 2016 вы можете создавать довольно информативные таблицы в своих слайдах.

    Урок 14. Фигуры для презентации Powerpoint

    Вы можете помещать всевозможные фигуры в презентацию PowerPoint, а также работать со слоями, перемещая важные элементы вперед. Вы можете добавлять фигуры, как сноски или элементы, на которых зритель должен заострить свое внимание. Давайте рассмотрим работу с фигурами в этом уроке.

    Урок 15. Как вставить картинку в фигуру в Powerpoint

    В прошлых уроках я уже вам показывал, как сделать свой макет в PowerPoint. Но вы также можете добавить изображение или понравившийся фон в определенный макет, чтобы использовать его для конкретных презентаций.

    Урок 16. Как сделать диаграмму в презентации Powerpoint. Работа с SmartArt

    Графики могут стать важной частью любой презентации. Как я уже показывал вам с таблицами в предыдущем видео, вы можете использовать график, который у вас уже есть в Excel, или вы можете создать его вручную в PowerPoint. Давайте рассмотрим эти два способа работы с графиками и диаграммами.

    Урок 17. Как вставить видео в презентацию Powerpoint

    Если вам нужно показать видео вашей аудитории, вам не нужно подключать другой аудио или видеоисточник. Вы можете воспроизводить видео прямо из презентации PowerPoint. Вы можете взять видео из вашего компьютера или YouTube. Давайте рассмотрим эти два варианта, и сам принцип работы с видео.

    Урок 18. Переходы для Powerpoint. Как сделать анимацию в powerpoint

    Слайд-переходы – это классический элемент в PowerPoint, который восходит к самым ранним версиям. Слайд-переходы — это анимация, которая образуется в каждом слайде, а также при переходе от одного слайда к следующему. Каждая анимация имеет разное время, а каждый слайд может иметь свой переход.

    Урок 19. Заметки к слайду Powerpoint. Печать разд. материалов и запись презентации

    Мы закончили строить нашу презентацию и начнем готовить себя к выступлению. Это нормально, что вы не запомните ключевые детали вашего выступления, и PowerPoint это тоже знает. Поэтому здесь есть функция «Заметок», которые вы можете наблюдать на своем компьютере, но они не будут заметны на слайдах, которые вы демонстрируете на большом экране.

    Урок 20. Как запустить презентацию в Powerpoint. Режим докладчика в Powerpoint

    Вы создали презентацию, добавили красочные темы и графику, чтобы проиллюстрировать ее основные моменты, вы репетировали, чтобы держаться в рамках отведенного времени, и вы, наконец, готовы представить все на большом экране. Предположим, что у вас есть ноутбук или компьютер, подключенный к проектору или внешнему монитору, и вы готовы к выступлению.

    Урок 21. Конвертировать powerpoint в pdf. Сделать презентацию в Powerpoint онлайн

    Итак, мы с вами хорошо поработали, добавив темы, создав новые макеты и графику на них. Но также, мы с вами потратили на это немало времени. Хорошей идеей будет сохранить некоторые наши наработки, а также экспортировать или поделиться с третьими лицами нашей презентацией.

    Полное руководство для начинающих

    Вы раньше не работали с PowerPoint? Не волнуйтесь, вам нечего стыдиться. Возможно, вы были обеспокоены другими вещами. Или, может быть, вам просто нужно немного освежить в памяти основы PowerPoint. В любом случае, всегда разумно обратиться за помощью, когда вы в чем-то не уверены. Вы получите все, что вам нужно знать для создания простой презентации в этом руководстве по PowerPoint для начинающих. Это довольно интуитивное программное обеспечение, поэтому у вас не возникнет особых проблем с его освоением. Итак, вы готовы к быстрому уроку PowerPoint 101?

    Хотя эта статья будет посвящена основам основ, здесь и там вы найдете ссылки на то, как улучшить определенные аспекты. Просто продолжайте читать!

    Что такое PowerPoint?

    Обо всем по порядку. PowerPoint — это программа для презентаций, входящая в состав пакета Microsoft Office. Скорее всего, у вас уже установлен PowerPoint на вашем компьютере, даже если вы никогда не использовали его раньше. Так почему бы не воспользоваться этим?

    PowerPoint — отличный инструмент для разработки не только презентаций, но и многих других вещей. Инфографика, видео, визитки, что угодно! Тем не менее, его наиболее широкое использование, безусловно, для создания презентаций. Будь то для вашего клиента, вашего босса или вашей команды, PowerPoint позволяет вам создавать индивидуальные аудиовизуальные средства, которые будут сопровождать вас, когда вы выступаете перед публикой. Что вы хотите включить в слайды PowerPoint, решать вам. Картинки? Графики, диаграммы, диаграммы? Резюме? Контрольный список пунктов? Есть неограниченные возможности, и вам и вашему воображению решать, что вы можете сделать.

    Именно потому, что есть так много вариантов, может быть трудно понять, с чего начать. Но именно об этом эта статья!

    Небольшое замечание, прежде чем мы начнем с основ PowerPoint. В этом уроке я буду использовать PowerPoint 2016 в качестве примера. Однако это руководство 101 полезно как для старых, так и для новых версий. Хотя некоторые элементы могут быть не в том же порядке, все осталось почти таким же, так что не беспокойтесь об этом. Даже если вы используете PowerPoint для Mac, все функции остаются прежними.

    PowerPoint 101: запуск презентаций

    Когда вы откроете PowerPoint, вы увидите Главное меню . Если вы когда-либо использовали какое-либо другое программное обеспечение Microsoft Office, такое как Word или Excel, вы, вероятно, найдете это знакомым. Короче говоря, это главная страница, на которой вы можете создать новую презентацию или открыть старую.

    В нижней части экрана вы найдете недавно открытые файлы PowerPoint. Этот вариант отлично подходит для экономии времени. Если вы не нашли нужную презентацию, вы можете нажать на Открыть опцию на левой панели экрана. Там вы найдете еще более старые файлы, и если вы все еще не можете их найти, вы можете открыть проводник с помощью « просмотреть ».

    Если вы хотите начать совершенно новую презентацию, у вас есть два варианта. Вы можете создать пустую презентацию и разработать ее с нуля. Это здорово, если вам нужно что-то очень конкретное. Или если у вашего бренда или компании действительно строгая визуальная линия или цветовая палитра, которой вам нужно придерживаться. Этот вариант определенно требует больше времени, но и не является невозможным. Если вы знаете основные правила дизайна, каждый может сделать хорошую презентацию в PowerPoint.

    Другой вариант — использовать шаблон. Это отличный вариант для тех, кто ищет что-то быстрое, но при этом аккуратное. Шаблоны — это целый мир сам по себе, поэтому давайте углубимся в основы шаблонов PowerPoint.

    Что такое шаблон и как им пользоваться

    Шаблон — это готовый дизайн, который вы можете использовать для своих целей. Шаблоны могут быть невероятно конкретными. Например, шаблоны для SWOT-анализа или маркетингового отчета. Но они также могут быть очень общими, например, иметь несколько слайдов с похожим дизайном. Общие шаблоны предназначены для удовлетворения потребностей многих, поэтому вы можете организовать свою информацию в них так, как считаете нужным. Шаблоны хороши тем, что вся работа по дизайну уже сделана, и вам нужно только обновить контент.

    Шаблоны существуют не только в PowerPoint. Word, Excel и тысячи других программ также используют шаблоны. Однако, поскольку основная функция PowerPoint — представить что-то перед аудиторией, неудивительно, что шаблоны используются чаще всего. Делая презентацию, вам нужно привлечь внимание аудитории и заинтересовать ее. Эстетически приятная презентация не только поможет вам привлечь всеобщее внимание. Хорошо продуманная презентация помогает передать информацию более эффективно и может даже продемонстрировать ваш образ или образ вашего бренда.

    Используя шаблон, вы будете уверены, что даже если это не индивидуальный дизайн презентации, ваша презентация все равно будет выглядеть аккуратно. В вашем распоряжении тысячи шаблонов презентаций. Если вы нажмете « Больше шаблонов », вы будете перенаправлены на всю библиотеку Microsoft Office. Вы можете использовать панель поиска для поиска более конкретных и более подходящих шаблонов для ваших презентаций. Если вы нажмете на любой из них, вы получите предварительный просмотр того, о чем шаблон. После того, как вы выбрали тот, который вы хотите, вам просто нужно нажать на « Создайте значок », и вы готовы к работе!

    Если даже при этом вы не найдете шаблон, который вам нравится, не волнуйтесь! В Интернете есть много мест, посвященных исключительно шаблонам PowerPoint. Например, на нашем сайте Templates by 24Slides есть тысячи шаблонов, готовых к использованию. Наши дизайнеры специализируются на деловых и корпоративных PowerPoint, поэтому вы найдете гораздо больший каталог для конкретных бизнес-моделей и отчетов. Вам просто нужно зарегистрироваться, и вы будете готовы бесплатно скачать любой шаблон, какой захотите.

    PowerPoint 101: рабочая область

    После выбора шаблона (или пустой презентации) вы будете перенаправлены в основную рабочую область PowerPoint. Вы можете чувствовать себя перегруженным всеми опциями и значками, но на самом деле это довольно просто. Если вы будете следовать этому краткому руководству по PowerPoint 101, вы сможете определить и использовать основные из них.

    Главный экран PowerPoint разделен на три большие части. Первый и самый крупный — это редактор слайдов . Здесь вы можете вносить любые изменения в слайд, над которым вы сейчас работаете. Вы можете добавлять текст, изображения, графику, видео и так далее.

    Вторая часть находится в левой части экрана: Просмотр эскизов слайдов . Эти маленькие изображения представляют собой все слайды, которые есть в вашей презентации. Было бы неудобно, если бы все они были открыты одновременно. Вот почему существует опция просмотра миниатюр. Если щелкнуть любой из них, выбранный слайд появится в области редактора слайдов. Вы можете перемещаться назад и вперед между слайдами по своему усмотрению, нажимая на миниатюру.

    Вы также можете добавлять, удалять и дублировать слайды в режиме эскизов. Если вы щелкните правой кнопкой мыши любой из слайдов миниатюр, вы получите меню с этими параметрами.

    Наконец, третья часть экрана — это вкладок и лент . Вы найдете это в верхней части экрана, прямо поверх редактора слайдов и представления эскизов. Каждая из вкладок («Главная», «Вставка», «Дизайн», «Переходы», «Анимация», «Слайд-шоу», «Обзор», «Вид» и «Справка») открывает собственную ленту. А в ленте вы найдете разные варианты по теме.

    Основные команды PowerPoint: вкладки

    Вкладки PowerPoint — это панель управления вашей презентацией. Изменения и дополнения, которые появляются в вашем редакторе слайдов, будут выполняться командой из этой области. Поскольку функций PowerPoint слишком много, они организованы в вкладок . Эти вкладки группируют похожие функции, поэтому вам будет проще найти именно то, что вы пытаетесь сделать. Короче говоря, они группируют команды PowerPoint по категориям.

    Вы можете переключаться между вкладками по своему усмотрению и в соответствии с вашими потребностями. Как только вы нажмете на вкладку, она откроет свои лента , и там вы сможете увидеть все функции, относящиеся к этой конкретной категории.

    В этом учебном пособии по PowerPoint для начинающих вы получите обзор всех вкладок. Но мы рассмотрим только самые основные команды. PowerPoint великолепен именно потому, что он настолько универсален и имеет так много вариантов дизайна. Но чтобы пройти их все, потребуются годы. Тем не менее, здесь вы найдете общий обзор того, что вы можете найти на каждой ленте.

    Дом

    Вкладка «Главная» содержит самые распространенные и основные команды PowerPoint. Это вкладка, которую вы, вероятно, будете использовать чаще всего, если будете создавать собственную презентацию с нуля. Он позволяет добавлять новые слайды и изменять характеристики текста (шрифт, размер, жирность и т. д., как в Microsoft Office Word).

    Короче говоря, все, что вы найдете на этой ленте, посвящено тому, как вы хотите показать свое письменное содержание . Насколько большим должен быть ваш текст? Какой цвет? Как вы хотите, чтобы это было расположено на слайде?

    Вставка

    Эта вкладка полностью соответствует своему названию. На этой ленте вы найдете все варианты добавления нового элемента на слайд. Это может быть изображение, хранящееся на вашем компьютере, или изображение, которое вы нашли в Интернете. Может быть, вы хотите добавить в презентацию геометрические фигуры или надписи WordArt, чтобы ваш заголовок выделялся. Если у вас много данных, вы можете добавить диаграмму или диаграмму, чтобы показать их более наглядно. Вы также можете добавить видео или аудио. Вариантов много, поэтому все зависит от того, сколько времени вы потратите на возню.

    Одна важная сноска: чтобы иметь возможность писать текст на слайдах, вам понадобится текстовое поле . Поэтому, если вы разрабатываете презентацию с нуля, не забудьте сначала перейти на эту вкладку и добавить текстовое поле, чтобы начать писать! В большинстве готовых макетов слайдов, которые вы можете выбрать, уже есть текстовые поля, но всегда полезно знать, как добавить больше, если вам это нужно.

    Если вы хотите узнать больше о том, как работать с этими элементами в своей презентации, вы можете ознакомиться с этим полным руководством по использованию изображений, видео и графики SmartArt в PowerPoint.

    Дизайн

    Это вкладка, на которую нужно перейти, если вы хотите настроить внешний вид презентации. Он предлагает вам широкий выбор готовых дизайнов, чтобы вы могли сделать свою презентацию более изысканной. Более того, вы можете настроить цветовую палитру и общий стиль (шрифты, эффекты и т. д.) выбранного вами дизайна.

    Если вы создаете свой собственный фон, эта вкладка также для вас. Просто перейдите в «Дизайн» > «Варианты» > «Стили фона» > «Формат фона». При этом появится фоновое меню, которое поможет вам настроить фон, чтобы сделать его именно таким, каким вы хотите его видеть.

    Самостоятельное создание фона может занять очень много времени. Ознакомьтесь с этими фоновыми шаблонами, которые вы можете скачать бесплатно. Или, если вы уверены, что сможете сделать все это самостоятельно, прочтите эту замечательную статью о том, как работать с фоном PowerPoint.

    Переходы

    Переходы — это то, как выглядит переход от одного слайда к другому. По умолчанию следующий слайд просто «появится». Но PowerPoint предлагает вам так много возможностей для смены слайдов. Некоторые из них действительно классические, например, стирание старого слайда, чтобы представить новый. Другие действительно чрезмерны, например, эффект оригами. Если вы нажмете на любой из переходов, вы увидите предварительный просмотр того, как он будет выглядеть при презентации.

    Анимация

    Эта лента определяет способ отображения (или исчезновения) элементов слайда. По умолчанию все элементы отображаются вместе, как только вы меняете слайды. Но PowerPoint дает вам много вариантов, если вы хотите что-то выделить, перейти по пунктам или что-то еще, что вы хотите продемонстрировать.

    Анимации и переходы поначалу могут показаться захватывающими, но будьте осторожны с ними! Это может сделать презентацию медленной и непрофессиональной, если их будет слишком много. Для новичков в PowerPoint, следующих этому учебнику 101, лучший совет, вероятно, состоит в том, чтобы сделать его как можно более чистым и простым. Но если вы хотите узнать больше о том, как использовать анимацию в своей презентации, ознакомьтесь с этой статьей о том, как работать с анимацией в PowerPoint.

    Слайд-шоу

    Как следует из названия, эта вкладка представляет вам PowerPoint. Это дает вам несколько вариантов настройки презентации. Однако, как новичок, вы вряд ли будете часто использовать эту вкладку.

    Обзор

    Это еще одна вкладка, которая не очень часто используется новичками. У него есть полезные опции, такие как проверка орфографии на слайде. Это также дает вам возможность добавлять комментарии, если вы хотите, например, установить примечание к какому-то конкретному элементу.

    Просмотр

    Это еще одна довольно продвинутая вкладка для PowerPoint. Среди прочего, это дает возможность изменять вид слайдов и делать из них раздаточные материалы.

    Справка

    Наконец, есть вкладка «Справка». Если у вас есть какие-либо проблемы или вопросы, касающиеся использования PowerPoint, вы можете перейти на эту вкладку, чтобы найти решение. Самое лучшее в этом то, что в последних версиях Windows добавлена ​​​​опция «Показать обучение». Вы можете нажать на эту опцию, чтобы попрактиковаться в своих навыках работы с PowerPoint. Он будет загружать шаблоны обучения, над которыми вы можете работать, чтобы улучшить свои основы PowerPoint.

    Небольшое примечание, прежде чем двигаться дальше. При открытии PowerPoint некоторые команды на лентах могут казаться недоступными или не отвечающими на запросы. Их значки будут выглядеть серыми, и они не будут подсвечиваться при наведении на них указателя мыши.

    Это связано с тем, что для работы некоторых функций необходимо что-то выбрать. Например, если вы хотите изменить цвет текста, вам сначала нужно его выделить. После того, как вы выбрали то, что хотите изменить, недоступные функции будут работать нормально. Это зависит от каждой функции, так что не беспокойтесь об этом. Просто помните, что если что-то не работает, попробуйте сначала выбрать то, что вы планируете изменить.

    Презентация PowerPoint

    После того, как вы поработали над PowerPoint, вы готовы к презентации! Но ждать. Прежде чем вы даже подумаете о выступлении перед аудиторией, вы должны сделать одну важную вещь. Вы всегда должны пробовать свою презентацию. И способ, которым вы это делаете, заключается в том, чтобы смотреть на презентацию с той же точки зрения, что и ваша аудитория.

    Вероятно, вы не хотите, чтобы вашу аудиторию отвлекали миниатюры, ленты или ваши комментарии. Они нужны только во время редактирования. Для фактической презентации вы всегда должны ставить его на Режим слайд-шоу . Это сделает вашу презентацию полноэкранной. Вы можете перемещаться по слайдам, используя стрелки на клавиатуре для перехода вперед и назад. Или вы можете использовать мышь. Каждый левый щелчок будет отображать следующий элемент, будь то изображение, анимация или следующий слайд.

    Вы можете получить доступ к режиму слайд-шоу разными способами. Вы можете выбрать вкладку Слайд-шоу и выбрать первый вариант «С самого начала». Или вы можете выбрать значок слайд-шоу 9.0020 в правом нижнем углу экрана, рядом с зумом. Это переведет в режим презентации тот слайд, над которым вы сейчас работаете, так что будьте осторожны с этим!

    Для выхода из режима слайд-шоу достаточно нажать клавишу ESC . Или вы можете пройти всю презентацию. После того, как все закончится, вы автоматически вернетесь в редактор слайдов.

    Улучшите свои основы PowerPoint

    Я надеюсь, что это руководство по PowerPoint для начинающих было полезным для вас. PowerPoint — настолько универсальный инструмент и имеет так много опций, что это может быть довольно пугающим, если вы не знаете, с чего начать. Сначала это может показаться довольно сложным и медленным процессом. Но истинный урок этого класса PowerPoint 101 заключается в том, что практика делает совершенным. Чем больше вы работаете с ним, тем больше вы будете использовать все возможности, которые может предложить PowerPoint.

    Это правда, что разработка презентации требует времени и усилий. И хотя всегда полезно знать основы PowerPoint на случай, если они вам понадобятся, потребуется много, 90 055 90 056 времени, прежде чем они будут выглядеть профессионально разработанными. Так почему бы не нанять профессионала? Если вы не думаете, что можете потратить время и самоотверженность, необходимые для создания хороших требований PowerPoint, у 24Slides есть самые лучшие дизайнеры PowerPoint, которые превратят вашу презентацию в уникальную, выдающуюся PowerPoint.

    Основные задачи по созданию презентации PowerPoint

    Презентации PowerPoint работают как слайд-шоу. Чтобы передать сообщение или историю, вы разбиваете ее на слайды. Думайте о каждом слайде как о чистом холсте для картинок и слов, которые помогут вам рассказать свою историю.

    Выберите тему

    Когда вы откроете PowerPoint, вы увидите несколько встроенных тем и шаблонов. Тема — это дизайн слайда, который содержит соответствующие цвета, шрифты и специальные эффекты, такие как тени, отражения и т. д.

    1. На вкладке ленты File выберите New , а затем выберите тему.

      PowerPoint показывает предварительный просмотр темы с четырьмя вариантами цвета на выбор справа.

    2. Нажмите Создать или выберите вариант цвета, а затем нажмите Создать .

    Подробнее: Использование или создание тем в PowerPoint

    Вставить новый слайд

    Подробнее: добавление, изменение порядка и удаление слайдов.

    Сохраните презентацию

    1. На вкладке Файл выберите Сохранить .

    2. Выберите папку или перейдите к ней.

    3. В поле Имя файла введите имя презентации и выберите 9.0019 Сохранить .

    Примечание. Если вы часто сохраняете файлы в определенную папку, вы можете «закрепить» путь, чтобы он всегда был доступен (как показано ниже).

    Совет:  Сохраняйте результаты своей работы. Часто нажимайте Ctrl+S или сохраните файл в OneDrive и пусть AutoSave позаботится об этом за вас.

    Подробнее: Сохраните файл презентации

    Добавить текст

    Выберите текстовый заполнитель и начните печатать.

    Отформатируйте текст

    1. Выберите текст.

    2. В разделе Средства рисования выберите Формат .

    3. Выполните одно из следующих действий:

      • Чтобы изменить цвет текста, выберите Заливка текста , а затем выберите цвет.

      • Чтобы изменить цвет контура текста, выберите Контур текста , а затем выберите цвет.

      • Чтобы применить тень, отражение, свечение, скос, трехмерное вращение, преобразование, выберите Текстовые эффекты , а затем выберите нужный эффект.

    Подробнее:

    • Изменить шрифты

    • Изменение цвета текста на слайде

    • Добавление маркеров или цифр в текст

    • Форматировать текст как верхний или нижний индекс

    Добавить картинки

    На вкладке Вставка выполните одно из следующих действий:

    • org/ListItem»>

      Чтобы вставить изображение, сохраненное на локальном диске или на внутреннем сервере, выберите Изображения , найдите изображение и выберите Вставить .

    • Чтобы вставить изображение из Интернета, выберите Онлайн-изображения и используйте окно поиска, чтобы найти изображение.

      Выберите изображение и нажмите Вставить .

    Добавить фигуры

    Вы можете добавить фигуры для иллюстрации слайда.

    1. org/ListItem»>

      На вкладке Вставка выберите Формы , а затем выберите фигуру в появившемся меню.

    2. В области слайда щелкните и перетащите, чтобы нарисовать фигуру.

    3. Выберите вкладку Формат или Формат формы на ленте. Откройте галерею Shape Styles , чтобы быстро добавить цвет и стиль (включая затенение) к выбранной фигуре.

    Добавить заметки докладчика

    Слайды лучше всего подходят, когда вы не впихиваете в них слишком много информации. Вы можете поместить полезные факты и примечания в заметки докладчика и ссылаться на них во время выступления.

    1. Чтобы открыть панель заметок, в нижней части окна щелкните Заметки .

    2. Щелкните внутри области Примечания под слайдом и начните вводить свои заметки.

    Подробнее:

    • Добавляйте заметки докладчика к своим слайдам

    • org/ListItem»>

      Печать слайдов с заметками докладчика или без них

    Проведите презентацию

    На вкладке Слайд-шоу выполните одно из следующих действий:

    • Чтобы начать презентацию с первого слайда, в группе Начать показ слайдов нажмите С начала .

    • Если вы находитесь не на первом слайде и хотите начать с него, нажмите С текущего слайда .

    • org/ListItem»>

      Если вам нужно провести презентацию для людей, которые не находятся рядом с вами, нажмите Презентация в Интернете , чтобы настроить презентацию в Интернете, а затем выберите один из следующих вариантов:

      • Транслируйте свою презентацию PowerPoint онлайн для удаленной аудитории

      • Просматривайте заметки докладчика во время демонстрации слайд-шоу.

    Выход из режима слайд-шоу

    Чтобы в любой момент выйти из режима показа слайдов, нажмите на клавиатуре Esc .

    Важно:
    Office 2010 больше не поддерживается . Перейдите на Microsoft 365, чтобы работать где угодно с любого устройства и продолжать получать поддержку.

    Обновите сейчас

    Выберите тему

    Когда вы начинаете новую презентацию PowerPoint, у вас будет возможность выбрать тему или шаблон. Тема — это дизайн слайда, который содержит соответствующие цвета, шрифты и специальные эффекты, такие как тени, отражения и т. д.

    1. На вкладке Файл выберите Новый , а затем в разделе Доступные шаблоны и темы выберите Темы .

      Когда вы нажимаете на каждую тему, PowerPoint показывает вам предварительный просмотр с правой стороны.

    2. Когда вы найдете нужный, нажмите Создать .

    Подробнее: Использование или создание тем в PowerPoint

    Вставить новый слайд

    Подробнее: добавление, изменение порядка и удаление слайдов.

    Сохраните презентацию

    1. На вкладке Файл выберите Сохранить .

    2. org/ListItem»>

      В поле Имя файла введите имя презентации и выберите Сохранить .

    Совет:  Сохраняйте результаты своей работы. Нажмите Ctrl+S часто.

    Подробнее: Сохраните файл презентации

    Добавить текст

    Выберите текстовый заполнитель и начните печатать.

    Отформатируйте текст

    1. Выберите текст.

    2. org/ListItem»>

      В разделе Средства рисования выберите Формат .

    3. Выполните одно из следующих действий:

      • Чтобы изменить цвет текста, выберите Заливка текста , а затем выберите цвет.

      • Чтобы изменить цвет контура текста, выберите Контур текста , а затем выберите цвет.

      • org/ListItem»>

        Чтобы применить тень, отражение, свечение, скос, трехмерное вращение, преобразование, выберите Текстовые эффекты , а затем выберите нужный эффект.

    Подробнее:

    • Изменить шрифты

    • Изменение цвета текста на слайде

    • Добавление маркеров или цифр в текст

    • org/ListItem»>

      Форматировать текст как верхний или нижний индекс

    Добавить картинки

    1. На вкладке Вставка выберите Изображение .

    2. Найдите нужное изображение и выберите Вставить .

    Добавить фигуры

    Вы можете добавить фигуры для иллюстрации слайда.

      org/ItemList»>

    1. На вкладке Вставка выберите Фигуры , а затем выберите фигуру в появившемся меню.

    2. В области слайда щелкните и перетащите, чтобы нарисовать фигуру.

    3. Выберите формат инструментов рисования 9Вкладка 0020 на ленте. Откройте галерею Shape Styles , чтобы быстро добавить цвет и стиль (включая затенение) к выбранной фигуре.

    Добавить заметки докладчика

    Слайды лучше всего подходят, когда вы не впихиваете в них слишком много информации. Вы можете поместить полезные факты и примечания в заметки докладчика и ссылаться на них во время выступления. В обычном режиме панель Notes расположена непосредственно под окном просмотра слайдов.

    1. На вкладке View в группе Presentation Views щелкните Normal .

    2. Щелкните внутри области Примечания под слайдом и начните вводить свои заметки.

    Проведите презентацию

    На вкладке Слайд-шоу выполните одно из следующих действий:

    • org/ListItem»>

      Чтобы начать презентацию с первого слайда, в группе Начать слайд-шоу нажмите С начала .

    • Если вы находитесь не на первом слайде и хотите начать с него, нажмите С текущего слайда .

    • Если вам нужно сделать презентацию для людей, которые не находятся рядом с вами, нажмите Трансляция слайд-шоу , чтобы настроить презентацию в Интернете. Дополнительные сведения см. в статье Трансляция презентации PowerPoint для удаленной аудитории.

    Выход из режима слайд-шоу

    Чтобы в любой момент выйти из режима показа слайдов, нажмите на клавиатуре Esc .

    Воспользуйтесь следующими советами, чтобы заинтересовать аудиторию.

    Минимизировать количество слайдов

    Чтобы сообщение было четким, а аудитория была внимательной и заинтересованной, сведите к минимуму количество слайдов в презентации.

    Выберите удобный для аудитории размер шрифта

    Зрители должны иметь возможность читать ваши слайды на расстоянии. Вообще говоря, размер шрифта меньше 30 может быть слишком сложным для восприятия аудиторией.

    Сохраняйте текст слайда простым

    Вы хотите, чтобы ваша аудитория слушала вашу информацию, а не читала экран. Используйте маркеры или короткие предложения и старайтесь уместить каждый пункт в одну строку.

    Некоторые проекторы обрезают слайды по краям, поэтому длинные предложения могут быть обрезаны.

    Используйте визуальные эффекты, чтобы выразить свое сообщение

    Изображения, диаграммы, графики и графические элементы SmartArt предоставляют визуальные подсказки для запоминания вашей аудиторией. Добавьте значимое искусство, чтобы дополнить текст и сообщения на ваших слайдах.

    Однако, как и в случае с текстом, избегайте включения на слайд слишком большого количества наглядных пособий.

    Сделать подписи к диаграммам и графикам понятными

    Используйте ровно столько текста, сколько нужно для того, чтобы сделать элементы меток на диаграмме или графике понятными.

    Применение тонких, последовательных фонов слайдов

    Выберите привлекательный, последовательный шаблон или тему, которая не слишком бросается в глаза. Вы не хотите, чтобы фон или дизайн отвлекали внимание от вашего сообщения.

    Курсы графического веб дизайна: 10 лучших курсов по веб-дизайну 2022 года

    50+ лучших курсов веб-дизайна 2022 года: топ платных и бесплатных программ обучения

    • Главная
    • Дизайн
    • Web-дизайн

    Фильтры

    Список

    Бесплатные

    Вакансии

    Большой выбор курсов по web-дизайну для начинающих и не только. Сравнивайте 50 лучших курсов по любым параметрам и выбирайте подходящую программу, которая поможет вам получить профессию мечты. Данные предоставлены партнером coursator.online.

    Вы хотите курс в рассрочку?

    Вы хотите начать учиться в ближайшее время?

    Вы хотите пройти курс быстро?

    Фильтруем

    Курсы с фильтрами

    Все категорииПрограммированиеWeb-разработкаPython-разработкаJavaScript-разработкаМобильная разработкаFrontend-разработкаСистемное администрированиеРазработка игрJava-разработкаВерстка на HTML/CSSPHP-разработкаQA-тестированиеAndroid-разработкаIOS-разработкаРазработка игр на UnityФреймворк React.JSDevOpsРазработка на C#Информационная безопасностьРазработка игр на Unreal EngineФреймворк DjangoФреймворк SpringРазработка на SwiftРазработка на C++Фреймворк Node. JSФреймворк Laravel1C-разработкаKotlin-разработкаVR/AR разработкаGolang-разработкаАлгоритмы и структуры данныхРабота с GITFlutter-разработкаООПУправлениеФинансовый менеджментProduct-менеджментУправление бизнесомHR и управление персоналомФинансы для руководителейProject-менеджментРуководство маркетингомЛичностный ростДеловые коммуникацииБренд-менеджментУправление разработкой и ITУправление продажамиЗапуск стартаповЮридические аспекты бизнесаУправление образовательными проектамиУправление по Agile и ScrumОраторское мастерствоEvent-менеджментТайм-менеджментУправление в e-commerceАрт-менеджментIT-рекрутментМенеджмент в индустрии красотыУправление SMMПродюсированиеБухгалтерияЛичные финансыПсихологияБюджетированиеДокументооборотИнвестицииЛогистикаДизайнWeb-дизайнГрафический дизайн3D-моделированиеUX/UI дизайнДизайн интерьеровОтрисовка иллюстрацийГеймдизайнMotion-дизайнAdobe Photoshop3D MAXЛандшафтный дизайнДизайн мобильных приложенийСкетчингArchiCADFigmaAdobe IllustratorСоздание лендинговAutoCADТипографикаHoudiniИзобразительное искусствоКомпозицияМаркетингSMM-продвижениеКонтент-маркетингИнтернет-маркетингТаргетированная рекламаSEO-продвижениеПродвижение в InstagramКонтекстная рекламаPR-менеджментПродвижение видеоSERM и репутацияCRM и email-маркетингМессенджер-маркетинг и чат-ботыРеклама у блогеровМаркетинг мобильных приложенийGoogle AdsЯндекс. ДиректTikTok-продвижениеКреативное мышлениеАналитикаBig DataData ScienceБизнес-аналитикаМаркетинговая аналитикаПродуктовая аналитикаФинансовая аналитикаWeb-аналитикаСистемная аналитикаРабота с Excel и Google-таблицамиМашинное обучениеИскусственный интеллектАналитика для руководителейАналитика на Power BIАналитика на PythonАналитика на TableauРабота с презентациямиSQL для анализа данныхНейронные сетиМатематика для Data ScienceData EngineeringDeep LearningАналитика на RСоздание контентаКонтент-маркетингКопирайтингСоздание и монтаж видеоСъемка и обработка фото3D-анимацияSound-дизайн и звукорежиссураInfluence-маркетингРедактура текстовСоздание электронной музыкиAdobe After EffectsCinema 4DAbleton LiveСторителлингБез рубрики

    Отображаются 1-10 из 50 результатов

    Сортировать поДатаЗаголовокСтоимость ↑Стоимость ↓Рассрочка ↑Рассрочка ↓Дата начала ↑Дата начала ↓Продолжительность ↑Продолжительность ↓

    • 4brain
    • City Business School
    • Codebreakers
    • Contented
    • Convert Monster
    • EdPro
    • Fashion Factory
    • GeekBrains
    • Go Practice Simulator
    • Hedu (Irs. academy)
    • HTML Academy
    • IMBA
    • Interra
    • Laba
    • Level One
    • LoftSchool
    • MaEd
    • Otus
    • Product Live
    • ProductStar
    • ProfileSchool
    • QMARKETING ACADEMY
    • SF Education
    • Skillbox
    • SkillFactory
    • SKVOT
    • Skypro
    • Talentsy
    • Teachline
    • WayUp
    • XYZ School
    • Бруноям
    • Контур школа
    • Международная школа профессий
    • Нетология
    • Русская Школа Управления
    • Среда Обучения
    • Уроки Легенд
    • Хекслет
    • Хохлов Сабатовский
    • Яндекс Практикум
    • Домашние задания c проверкой
    • Консультации с наставником
    • Лекции в записи
    • Онлайн-лекции
    • Практические интерактивные задания в формате тренажеров
    • Работа над проектами
    • Сессии вопросов и ответов
    • Теория в формате текста
    • Тесты на закрепление материала
    • Удаленная стажировка
    • Бессрочный доступ к учебным материалам
    • Высокоинтенсивный формат обучения
    • Защита итогового проекта
    • Консультации с экспертами
    • Наполнение портфолио проектами
    • Первая оплата через 3 месяца
    • Первая оплата через 6 месяцев
    • Поддержка кураторов и координаторов учебного процесса
    • Подходит новичкам
    • Помощь со стажировкой и трудоустройством
    • Проверка и разбор домашних заданий
    • Сертификат или диплом об окончании обучения
    • Чат с одногруппниками, кураторами и преподавателями
    Профессия дизайнер от Contented

    Contented

    4. 4 (33)

    99 600 ₽/курс

    От 4 150 ₽/мес

    Дата начала: 17.11.2022

    Продолжительность: 20 мес.

    Занятия: 4−8 часов в неделю, можно сдвигать дедлайны

    Формат: видеоуроки и домашние задания с проверкой преподавателем, общекурсовой чат

    Преимущества: подходит новичкам, портфолио по реальным брифам, стажировка, сертификат, помощь в трудоустройстве, доступ к курсу навсегда

    Профессия Дизайнер визуальных коммуникаций от Skillbox

    Skillbox

    4 (87)

    230 516 ₽/курс

    От 7 436 ₽/мес

    Дата начала: 29.11.2022

    Продолжительность: 22 мес.

    Занятия: в любое удобное время

    Формат: вебинары

    Преимущества: гарантия трудоустройства, доступ к курсу навсегда, обратная связь от курирующего эксперта, разработка итогового проекта, сертификат о прохождении курса

    Профессия: Веб-дизайнер от Interra

    Interra

    4. 6 (36)

    136 992 ₽/курс

    От 5 708 ₽/мес

    Дата начала: В любой момент

    Продолжительность: 4 мес.

    Занятия: 6-7 часов в неделю

    Формат: видеоуроки, практические задания, вебинары

    Преимущества: консультационная поддержка при трудоустройстве, свидетельствоо повышении квалификации государственного образца, обратная связь от кураторов, вебинары с экспертами

    Онлайн-курсы веб-дизайна для начинающих от Международная школа профессий

    Международная школа профессий

    4.3 (43)

    10 100 ₽/курс

    От 0 ₽/мес

    Дата начала: В любой момент

    Продолжительность: 1 мес.

    Занятия: 2 занятия в неделю

    Формат: онлайн занятия

    Преимущества: практикующие педагоги, чат с преподавателем, живая трансляция, сертификат

    Профессия Дизайнер сайтов на Tilda от Международная школа профессий

    Международная школа профессий

    4. 3 (43)

    23 700 ₽/курс

    От 4 000 ₽/мес

    Дата начала: В любой момент

    Продолжительность: 3 мес.

    Занятия: 2 раза в неделю

    Формат: онлайн занятия

    Преимущества: чат с преподавателем, живая трансляция, диплом, подтверждающий квалификацию

    Профессия Веб-дизайнер с нуля до профи от Международная школа профессий

    Международная школа профессий

    4.3 (43)

    39 100 ₽/курс

    От 4 400 ₽/мес

    Дата начала: В любой момент

    Продолжительность: 7 мес.

    Занятия: 2 раза в неделю

    Формат: онлайн занятия

    Преимущества: чат с преподавателем, живая трансляция, автор курса – практикующий специалист, диплом, подтверждающий квалификацию

    Веб-дизайнер: расширенный курс от Нетология

    Нетология

    3.9 (70)

    99 900 ₽/курс

    От 4 162 ₽/мес

    Дата начала: 17. 11.2022

    Продолжительность: 12 мес.

    Занятия: 2 раза в неделю

    Формат: видеолекции, вебинары

    Преимущества: диплом о профессиональной переподготовке, на вебинарах можно задавать вопросы преподавателю, обратная связь, итоговый проект

    Профессия Веб-дизайнер от Qacademy

    Qacademy

    3.9 (19)

    87 707 ₽/курс

    От 3 654 ₽/мес

    Дата начала: В любой момент

    Продолжительность: 3 мес.

    Занятия: 4−5 часов в неделю

    Формат: онлайн занятия

    Преимущества: онлайн-формат с гибким графиком, менторы ответят на все вопросы, реальные задания от Перекрестка, Qiwi с разбором и портфолио, группы-комьюнити в Telegram

    Онлайн-курс по моушн-дизайну в Cinema 4D от Хохлов Сабатовский

    Хохлов Сабатовский

    4.9 (27)

    17 940 ₽/курс

    От 2 990 ₽/мес

    Дата начала: 26. 11.2022

    Продолжительность: 4 мес.

    Занятия: 12 модулей

    Формат: видеолекции

    Преимущества: доступ к чату со студентами и куратором курса

    Другие категории курсов по дизайну

    Все категории

    Курсы и вебинары Веб-дизайнер в Специалисте

    Веб-дизайн

    Курсы дизайна

    От веб-дизайнера требуется умение создать визуально приятное и логичное по сути графическое оформление информации. Для этого, кроме художественного чутья и эстетического вкуса, веб-дизайнеру нужно знание приемов компьютерной верстки, умение использовать графические программы для создания веб-интерфейса в сочетании со способностью обеспечить хорошее юзабилити сайта. Обязательным минимумом является владение HTML и CSS, программами семейства Adobe, умение применять разработки Microsoft для создания графических объектов.

    Более международной профессии, чем веб-дизайнер, пожалуй, не найти. Находясь в Москве, веб-дизайнер может сегодня работать на заказчика из штата Техас, через неделю — на крупную немецкую компанию, а через месяц его работодателем станет японский бизнесмен. В сети интернет есть немало иностранных сайтов, поражающих посетителей «импортной» современностью и лаконичностью. На самом деле сделаны они руками веб-дизайнеров — наших соотечественников. Веб-дизайнер — одна из немногих профессий, которая позволяет, по договоренности с работодателем, выполнять необходимую работу без транспортной нервотрепки и посещения офиса, то есть в так называемом «удаленном режиме».

    Чтобы быть востребованным на рынке специалистов, успешные веб-дизайнеры постоянно совершенствуют мастерство. Центр «Специалист» при МГТУ им.Н.Э.Баумана проводит обучение как для начинающих веб-дизайнеров, так и для профессионалов, которые хотят повысить свою квалификацию.


    • 02.12.2022


      Другие даты


      Дипломная программа —
      264 ак.ч


      Веб — дизайнер со знанием юзабилити (UX/UI)


      Продолжительность:


      от 3 до 6 месяцев


      Один курс в подарок!



      Матвеева

      Алина

      Сергеевна

      Читать отзывы

      111 690 ₽

      148 930 ₽

      125 890 ₽

      167 930 ₽







    • 02. 12.2022


      Другие даты


      Дипломная программа —
      336 ак.ч


      UX/UI — дизайнер. Разработка веб — интерфейсов с использованием Figma 2.0


      Продолжительность:


      от 4 до 8 месяцев


      Один курс в подарок!



      Матвеева

      Алина

      Сергеевна

      Читать отзывы

      145 390 ₽

      193 920 ₽

      165 690 ₽

      220 920 ₽






    • 03.12.2022


      Другие даты


      Комплексная программа —
      124 ак. ч


      Веб — дизайнер


      Вы экономите 33% стоимости третьего курса!



      Павлов

      Юрий

      Евгеньевич

      Читать отзывы

      55 990 ₽

      65 970 ₽

      64 490 ₽

      75 970 ₽






    • 03.12.2022


      Другие даты


      Комплексная программа —
      140 ак.ч


      Веб — дизайнер + Usability


      Вы экономите 37% стоимости третьего курса!



      Павлов

      Юрий

      Евгеньевич

      Читать отзывы

      72 190 ₽

      84 970 ₽

      83 190 ₽

      97 970 ₽






    • 10. 12.2022


      Другие даты


      Комплексная программа —
      92 ак.ч


      Специалист по Adobe Photoshop СС


      Вы экономите 49% стоимости третьего курса!



      Морозов

      Кирилл

      Владимирович

      Читать отзывы

      49 190 ₽

      57 970 ₽

      50 890 ₽

      59 970 ₽






    • 03.12.2022


      Другие даты


      Курс —

      44 ак.ч

      Уровень 1. Создание сайтов на HTML 5 и СSS 3″>
      HTML и CSS. Уровень 1. Создание сайтов на HTML 5 и СSS 3



      Павлов

      Юрий

      Евгеньевич

      Читать отзывы

      19 990 ₽

      22 990 ₽





    • 06.12.2022


      Другие даты


      Курс —

      24 ак.ч


      Создание лендингов в конструкторе «Тильда»



      Самбурский

      Станислав

      Евгеньевич

      Читать отзывы

      17 990 ₽

      20 990 ₽





    • 10. 12.2022


      Другие даты


      Курс —

      32 ак.ч


      Adobe Photoshop CC для MAC и PC. Уровень 1. Растровая графика



      Морозов

      Кирилл

      Владимирович

      Читать отзывы

      15 990 ₽

      16 990 ₽





    • 12.12.2022


      Другие даты


      Курс —

      16 ак.ч


      Дизайн — мышление



      Тимина

      Татьяна

      Анатольевна

      Читать отзывы

      9 990 ₽

      11 990 ₽





    • 19. 12.2022


      Другие даты


      Курс —

      30 ак.ч


      Adobe Photoshop СС/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Профессиональная ретушь



      Морозов

      Кирилл

      Владимирович

      Читать отзывы

      17 990 ₽

      19 990 ₽





    • 02.12.2022


      Другие даты


      Курс —

      24 ак.ч


      Основы дизайна



      Матвеева

      Алина

      Сергеевна

      Читать отзывы

      9 300 ₽

      11 990 ₽





    • 05. 12.2022


      Другие даты


      Курс —

      48 ак.ч


      Веб — дизайн. Визуальное оформление и верстка сайтов



      Павлов

      Юрий

      Евгеньевич

      Читать отзывы

      29 990 ₽

      35 990 ₽





    • 05.12.2022


      Другие даты


      Курс —

      36 ак.ч


      Figma для UI/UX дизайнера



      Павлов

      Юрий

      Евгеньевич

      Читать отзывы

      21 990 ₽

      24 990 ₽





    • 05. 12.2022


      Другие даты


      Курс —

      24 ак.ч


      Дизайн интерфейсов в программе Adobe XD



      Павлов

      Юрий

      Евгеньевич

      Читать отзывы

      11 990 ₽

      13 990 ₽





    • 05.12.2022


      Другие даты


      Курс —

      32 ак.ч


      Дизайн интерфейсов в программе Sketch



      Павлов

      Юрий

      Евгеньевич

      Читать отзывы

      23 990 ₽

      24 990 ₽





    • 12. 12.2022


      Другие даты


      Курс —

      48 ак.ч


      Юзабилити сайтов. Проектирование веб — интерфейсов



      Павлов

      Юрий

      Евгеньевич

      Читать отзывы

      34 990 ₽

      38 990 ₽





    • 01.12.2022


      Другие даты


      Курс —

      36 ак.ч


      Adobe Animate 2020.

      Анимация и баннеры



      Маркелов

      Эдуард

      Александрович

      Читать отзывы

      16 990 ₽

      19 990 ₽





    • 19.12.2022


      Другие даты


      Курс —

      36 ак.ч


      Adobe Photoshop СС/CS6 для MAC и PC. Уровень 2. Расширенные возможности



      Морозов

      Кирилл

      Владимирович

      Читать отзывы

      23 990 ₽

      24 990 ₽





    • 30. 11.2022


      Другие даты


      Курс —

      24 ак.ч


      Adobe Photoshop СС/CS6. Уровень 3. Публикация изображений (печать и web)



      Морозов

      Кирилл

      Владимирович

      Читать отзывы

      17 990 ₽

      17 990 ₽






    • Звоните по тел.
      +7 (495) 232-32-16


      Курс —

      24 ак.ч

      Уровень 3. Графический дизайн. Профессиональные приемы создания и обработки изображений.»>
      Adobe Photoshop СС/CS6 для MAC и PC. Уровень 3. Графический дизайн. Профессиональные приемы создания и обработки изображений.


      11 990 ₽

      12 990 ₽



    Школа графического и веб-дизайна

    Превратите свой творческий потенциал в востребованные дизайнерские навыки.

    Я хочу, чтобы мои проекты вдохновляли на идеи и действия.

    Вы знаете силу хорошо спланированного и хорошо выполненного дизайна, и что
    сила — это то, чем вы хотите владеть. Если вы больше увлечены
    графический дизайн или веб-дизайн, или вы все еще выбираете между ними,
    вам понадобится прочная основа в обеих областях, чтобы двигаться вперед. В мире
    все более интерактивное общение, эта смесь — то, что работодатели
    ожидать.

    В нашей школе графического и веб-дизайна вы можете изучить основы
    обе дисциплины, прежде чем выбрать концентрацию, позволяющую сосредоточиться
    в ваших интересах и подготовиться к карьере, которая вам понравится.

    Я готов принять вызов и вдохновиться на создание моей лучшей работы.

    Наши преподаватели знают, что нужно для достижения успеха в этой области. На протяжении всего вашего
    Классы графического и веб-дизайна, они предложат индивидуальное наставничество и
    обратная связь, побуждающая вас быть смелыми, экспериментировать и исследовать новые идеи
    и способы мышления. Вы начнете программу с изучения основ
    цвет, композиция, иллюстрация и обработка изображений, прежде чем двигаться дальше
    для решения конкретных задач проектирования с использованием отраслевых технологий, программного обеспечения,
    и технологии. По пути ваши инструкторы помогут вам улучшить
    ваши навыки разработки концепции и творческого мышления, обучая вас
    как создать эффективный, функциональный дизайн, который принесет пользу как клиенту, так и
    и конечный пользователь или аудитория.

    В системе школ The Art Institutes вы также погрузитесь в
    сильное творческое сообщество, где можно черпать вдохновение из множества
    талантливых людей вокруг вас и установить важные связи,
    участие в студенческих организациях и отраслевых мероприятиях.

    Я здесь, чтобы начать подготовку к реальному миру.

    С самого начала вашей программы графического и веб-дизайна ваши проекты будут
    быть разработан для развития навыков, которые ценят отраслевые работодатели. Позже, в нашем
    Курсы портфолио, мы поможем вам уточнить и представить те
    проектов в профессиональном портфолио, которое подчеркивает ваши уникальные сильные стороны.
    Вы даже можете работать с реальными клиентами во время стажировок и занятий, где
    вы производите проекты для поддержки местных организаций. Через эти
    опыта, вы можете извлечь ценные уроки из общения с клиентами,
    управление сроками и проектами, работа в команде и многое другое, что дает вам
    уверенность и знания, чтобы действительно преуспеть в вашем будущем.

    Как выпускник, вы будете иметь навыки и опыт, чтобы заниматься различными
    должности начального уровня в области графического и веб-дизайна, а также наши услуги по трудоустройству
    консультанты могут помочь вам связать вас с возможностями, которые соответствуют вашему таланту и
    амбиция. Выберите кампус ниже, чтобы узнать больше о нашем веб-дизайне.
    Разработайте программы получения степени и наши простые процессы подачи заявок и зачисления.

    Последние события

    Ai LIVE: ваш ресурс для понимания отрасли, информации о карьере

    Ai LIVE — это онлайн-сочетание общения, развлечений и обучения, которое дополняет ваше образование библиотекой веселых, информационных, отраслевых шоу о творческой карьере.

    Ai LIVE: партнеры Ai и Samsung в классе дизайна циферблатов часов

    Художественные институты сотрудничают с Samsung в рамках 11-недельного курса «Новые технологии», в рамках которого учащимся предлагается использовать инструменты дизайна Samsung для создания дизайнов без программирования.

    СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ СООБЩЕНИЙ

    Выберите свой кампус

    • Онлайн-программы

    • Майами, Флорида

    • Тампа, Флорида

    • Атланта, Джорджия

    • Остин, Техас

    • Даллас, Техас

    • Хьюстон, Техас

    • Сан-Антонио, Техас

    • Вирджиния-Бич, Вирджиния

    Двойной сертификат веб-дизайнера и графического дизайнера

    Find My Program

    Местоположение

    • Онлайн

    Ассоциированный колледж

    О кросс-медийном маркетинге и дизайне

    Кросс-медиа и интеграция инструментов являются основой этой программы двойного сертификата в области графического и веб-дизайна. Студенты изучат программные инструменты Adobe Creative Cloud: Photoshop, Illustrator, Adobe XD, InDesign, Bridge, Acrobat PDF, а также HTML5, CSS3 и WordPress. Студенты изучат надлежащие рабочие процессы Adobe и передовые методы проектирования, создания, создания и экспорта контента для печати и цифровых выходов. Студенты изучат концепции, инструменты и методы создания адаптивного дизайна для Интернета и цифровых устройств, таких как iPad, планшеты и смартфоны.

    Учебные цели наших программ заключаются в развитии технологических навыков и социальных навыков учащихся, чтобы они могли планировать, проектировать, создавать и интегрировать цифровой контент для печати и Интернета.

    Темы программы графического дизайна

    • Учащиеся узнают, как ПЛАНИРОВАТЬ + ДИЗАЙН + ЗАГРУЗИТЬ + ПОДДЕРЖИВАТЬ полнофункциональный веб-сайт с адаптивным дизайном.
    • Учащиеся узнают, как передать по FTP свой веб-сайт и контент на службу веб-хостинга: в том числе, как добавить/разместить несколько веб-сайтов под одним доменным именем.
    • Студенты узнают, как создать веб-сайт с помощью WordPress.
    • Сквозной процесс в цифровом графическом дизайне. Изучите новейшие графические технологии, используя передовой опыт.
    • Узнайте, как эффективно использовать цифровые активы в рабочих процессах.
    • Проектируйте и создавайте многостраничные продукты/контент для различных платформ.
    • Экспорт PDF-файла для печати в цифровом виде или готовых к печати файлов

    Преимущества курса веб-дизайна и графического дизайна

    В этой программе студенты изучат инструменты и то, как они могут интегрировать программное обеспечение и технологии для создания элементов графического дизайна и веб-дизайна.

    • Управление цифровыми активами (DAM):  На этом занятии учащиеся рассмотрят рабочий процесс управления цифровыми активами с использованием Adobe Bridge и форматов, а также передовые методы веб-дизайна.
    • Photoshop : На этих занятиях учащиеся будут использовать Adobe Photoshop для цветокоррекции, ретуширования, фотомонтажа, создания специальных эффектов и веб-дизайна.
    • Illustrator : На этих занятиях учащиеся будут создавать с помощью Adobe Illustrator: рекламу, баннеры, логотипы, инфографику для визуализации данных и элементы для веб-дизайна.
    • Adobe Xd:  На этих занятиях учащиеся разработают макет и прототип веб-сайта.
    • WordPress : На этих занятиях учащиеся создадут целый веб-сайт с помощью WordPress. Добавление страниц, интерактивных баннеров, галереи, контактных форм и многого другого.
    • HTML – CSS : На этих занятиях учащиеся изучат основы HTML5 и CSS3. Эти классы необходимы для понимания рабочего процесса внешнего веб-дизайна.
    • InDesign:  На этих занятиях учащиеся будут создавать маркетинговые материалы и многостраничные документы, такие как журналы и информационные бюллетени, с помощью Adobe InDesign
    • .

    • Acrobat PDF:  На этих занятиях учащиеся изучат процесс подготовки документов PDF для высококачественной печати на цифровых и механических принтерах.
    Окончательные проекты
    • Окончательный проект Графика: На этих занятиях учащиеся будут создавать проекты с использованием инструментов Adobe: Photoshop, Illustrator и InDesign для создания собственного портфолио.
    • Окончательный веб-проект:  На этих занятиях учащиеся разработают собственный проект веб-дизайна с использованием HTML и CSS и загрузят его на веб-сервер с помощью FTP.

    Если вы хотите узнать больше о программе, договоритесь о встрече с инструктором Эудженио. После регистрации вы получите подтверждение встречи. также вы можете связаться с Эудженио по электронной почте [email protected].

    Если у вас есть вопросы о зачислении, планах оплаты и способах оплаты, пожалуйста, свяжитесь с нами [email protected]

    Кто должен зарегистрироваться на нашу сертификацию Cross Media Marketing and Design

    • Студенты, владеющие ПК или MAC программное обеспечение/или операционная система, которые хотят научиться создавать веб-сайты и управлять ими.
    • Любой, кто имеет опыт печати, графический дизайнер, фотограф, разработчик, специалист по маркетингу и коммуникациям, желающий приобрести прочную основу навыков и знаний в области цифрового дизайна или применить эти навыки в Интернете.
    • Веб-предприниматели, владельцы малого бизнеса, фрилансеры и другие лица, желающие научиться создавать и поддерживать веб-сайты и другой цифровой контент для Интернета, а также желающие научиться использовать инструменты Adobe для графического дизайна.

    Познакомьтесь с инструктором

    Эухенио Солис де Овандо

    Эухенио Солис де Овандо — консультант по графике с более чем 20-летним опытом работы в области цифровой графики. Он предоставляет услуги рекламным агентствам, газетам, журналам, агентствам графического дизайна, фотостудиям, университетам, редакционным изданиям, типографиям и другим. Эудженио обладает передовыми навыками цифровой ретуши, 2D- и 3D-инфографики, редакторского рабочего процесса, цифрового управления цветом, рабочего процесса цифровой фотографии, допечатной подготовки, веб-дизайна и цифровой публикации.

    Как нарисовать карикатуру человека: Как нарисовать карикатуру карандашом поэтапно

    Живопись карикатура как жанр: гротеск шарж

    Навигация: Главная / Уроки живописи / Жанры живописи / Карикатура в живописи

    Карикатура представляет собой рисунок реального человека, который искажает или преувеличивает некоторые черты, но сохраняет сходство. Другими словами карикатура – утрированная форма портретного искусства.

    Гротеск

    Гротеск – термин в искусстве портретной живописи, где лицо искажается в уродливую форму. Одним из лучших примеров работ в этом стиле является серия «гротескные головы» Леонардо да Винчи. В то время художник вряд ли рисовал с юмором – просто попытался передать крайне неприятную форму лица. В 18 веке гротескные рисунки были переименованы в карикатуры. На практике гротескным искусством занимались И. Босх и П. Брейгель Старший.

    Шарж

    Шаржи впервые стали популярным жанром изобразительного искусства в 16-17 веках. Рисунки создавались сатириками, чтобы высмеивать общественных деятелей и политиков — это работы с нравственным значением. Они по-прежнему остаются популярными сегодня, и используются в журналах и газетах, чтобы подшучивать над кинозвездами, политиками и другими знаменитостями.

    Единственное, что изменилось – это художественные инструменты и материалы. Изначально карикатуристы делали рисунки углем, карандашом или пером при помощи чернил. Сегодня художник имеет доступ к графическим программам в ПК.

    Карикатуристы обладали значительной властью над общественным мнением, благодаря доступности информации даже для неграмотных людей. Одними из самых известных примеров графики в таком стиле являются сатирические офорты Наполеона Бонапарта от британского художника Джеймса Гилрея. Он изобразил французского императора коротышкой в огромной шляпе. В результате до сегодняшнего дня эта тема интересует публику.

    Шаржи являются популистской формой искусства. Это талантливые фигуративные рисунки, более действенные и эффектные, чем большинство портретов.

    Классификация

    В живописи современности карикатура представлена в виде юмористического или сатирического рисунка на социальные, личные, бытовые, политические темы или в виде иллюстрации к анекдотам.

    Художники выполняют цветные или монохромные рисунки:

    • линиями и контурами,
    • штрихами.

    Этот жанр делят на юмористические, сатирические изображения и станковую карикатуру с философским подтекстом. Работы карикатуристов можно видеть не только в живописи, но и в любой полиграфической продукции в технике:

    • графики,
    • коллажей,
    • иллюстрациях,
    • фотографиях,
    • плакатах,
    • рекламе,
    • монтаже,
    • инсталляциях,
    • анимации,
    • архитектуре,
    • перформансе.

    Разница между карикатурой и комиксом

    Комиксы и лубок — это образы вымышленных персонажей. Впервые рассказы в картинках в этом стиле были опубликованы в 19 веке швейцарским писателем и художником Тепфером в попытке создать новый способ передачи литературного произведения. Его концепция была предвестником появления анимационного искусства и современных комиксов.

    Первые связанные истории в живописи были предназначены для публикации в ежедневных газетах, поэтому быстро набросаны и не отличаются талантливостью.

    В противоположность этому карикатуры и сатирические шаржи являются очень кропотливой работой – вручную подбирались и печатались цвета в глянцевых изданиях.

    Даже сегодня эта дифференциация остается. Цветная карикатура, используемая для иллюстрации статей журнала или газеты, отличается более высоким художественным качеством, чем комический эскиз.
    С появлением компьютерной техники, карикатуристы расширили жанр, создавая сложные, комические и мультипликационные изображения, особенно в области фантастики.

    Британский художник Джайлс, известный по своей работе в «Дейли Экспресс», работал в жанре политической карикатуры. Он создал фиктивную семью в комиксах, в которой доминирует загадочная «Бабушка», которая комментировала современных британских и мировых политиков, нет портретов или картин с реальными людьми. Несмотря на различия, слово «комический» используется как популярный синоним карикатуры.

    Развитие жанра

    В итальянском «caricare» и «carico» означает «преувеличить» и «загрузить» А. Карраччи сделал несколько портретных гротесковых зарисовок в 1590 году в Болонской академии для иллюстрации теории живописи, и назвал их этими словами. Так произошло название жанра – карикатура. Процесс развития карикатуры продолжался веками, параллельно основным жанрам – от гротеска Босха до геометрических абстрактных форм в работах Мондриана:

    • Истинным карикатуристом считается художник и дизайнер Дж. Арчимбольдо, который в Праге написал серию пародий на королей и императоров, используя овощи, кастрюли, сковородки и другие кухонную утварь.
    • Профессиональный талантливым карикатуристом эпохи рококо был П. Л. Гецци.
    • Сатирические острые шаржи и карикатуры стали в 18 веке писком моды в Англии, России, Франции, Америке. В моралистических жанровых картинах и гравюрах «Карьера проститутки», «Похождения повесы» англичанин У. Хогарт через явно преувеличенный портретный стиль перешел к гротесковой карикатуре.
    • Во Франции, жанр доминировал в течение 19 века, благодаря работам О. Домье в области политики антимонархической направленности. В 1835 году французские власти запретили все крамольные виды искусства и политическую карикатуру, после чего Домье перешел на социальные комиксы.

    Карикатура, как искусство, особенно востребованным было на рубеже 19-20 веков до появления телевидения. Самые известные художники-карикатуристы 20 века:

      • Уильям Гроппер — коммунистический карикатурист, известный своими социальными рисунками.
      • Алекс Гард — русский художник, который произвел более 700 картин знаменитостей, посещающих популярные рестораны Нью-Йорка, в исследуемом стиле.
      • Аль Гиршфельд — американский художник, известный простыми черно-белыми карикатурами известных звезд и знаменитостей шоу-бизнеса, политиков и телезвезд. Он был одним из немногих художников, работы которого отображены на почтовых марках Америки.
      • Дэвид Ливайн — видный американский карикатурист, известный чернильными карикатурами известных писателей и политиков, опубликованных в «Time», «Playboy», «The New York Times» и других известных изданиях.

      Жанр позволяет с юмором продемонстрировать социальные проблемы и отношение к ним деятелей искусства.

      Reader Interactions

      «Карикатура – это поэзия…» – аналитический портал ПОЛИТ.РУ

      Сергей Петрович, начнем с традиционного вопроса. Сейчас в России не так много карикатуристов, почему так случилось?

      Их не то, что немного, они просто не так заметны. Просто в СССР была другая система. Не было никаких охранников в редакциях. Карикатуристы заходили, предлагали, и если их работы нравились… Карикатуры печатали где-то в 10 изданиях каждый месяц. Человек мог приходить в них и показывать свое творчество.

      А после 1991 года все резко изменилось. В «Коммерсанте» печатался Бильжо, в МК – Меринов. Я сам в «Коммерсанте» 20 лет. И сейчас там печатаюсь.

      То есть стало тяжелее начинать?

      Молодым начинать стало тяжелее…

      Ваша первая публикация состоялась в «Литературной газете»?

      Ну да, первая публикация была в 1968 году в ней…

      Хотя была еще одна раньше. Когда я был студентом, у нас на курсе был такой ушлый парень, он искал, где бы что зашибить, пока я думал только об учебе. Он как-то зашел в «Неделю». Ему сказали, что туда можно карикатуры приносить. А я рисовал во всякие многотиражки студенческие. Он предложил мне их туда отнести, и в 1967 году там появилась моя карикатура под его именем. Он говорит: им понравилось, было неудобно сказать, что не мое.

      Сам я ходить стеснялся. Но по почте послал письмо в «Литературку». Меня пригласили прийти. Помню, смешно было. Там сидит Веселовский, только я вхожу в дверь, а он раскрывает объятия: «Сергей Петрович!». Я подумал: «Ничего себе!». А оказалось, там сзади меня стоял старичок его знакомый, которого так же звали.

      Но так ли просто всем было печататься? Виктор Богорад упоминал, что в советское время был некоторой разрыв между официальными карикатуристами и теми, кто рисовал не на тему социалки.

      Подобный разрыв был всегда. Такой же и среди журналистов. При ЦК КПСС был «Крокодил» и «Правда», а все остальное было как-то так… Но почти во всех изданиях считалось, что обязательно должен быть юмор, причем не только в политических. Были толстые литературные журналы. Журнал «Москва» тоже карикатуры печатал. И «Литературное Обозрение»…

      А насколько карикатура была опасным делом? Был ли сильный контроль?

      Да, был, даже до смешного доходило. После того, как я в Болгарии получил главный приз гран-при габровского фестиваля юмора «Золотой Эзоп», на меня обратили внимание и пригласили в 1977 году на выставку в Польшу. Наших обычно неохотно посылали, не хотели сориться ни с кем, и я должен был рисунки показать в Министерстве культуры. Ну, я принес им папку. Так вот парадокс: не разрешили взять рисунок, который был до этого напечатан в газете «Правда». Там мужик рубил на дрова колонны с капителями. Но я их понимаю по тем временам. Картинка показывал отношение к классической культуре, что наш мужик не понимает ее. А в «Правде» показалось, что это нормальная шутка. Колонна похожа на бревно, вот он ее и…

      Я слышал, что и в институт поступить вам не просто было

      Да, у меня была какая-то безалаберность, я о многом не задумывался и не стал вступать в комсомол. Думал: что я, как дурак, буду оставаться на комсомольские собрания после уроков? А при поступлении в институт два раза меня отфутболили, а я даже не знал, почему. И уже в армии мне говорят: «Да ты что? Давай мы тебя запишем». Ну вот записали, и я поступил в институт без проблем.

      Не хотели карикатуру на эту тему нарисовать?

      Какая уж тут карикатура.

      А сейчас как обстоят дела с цензурой?

      Сейчас все разрешено на самом деле. Вон, Елкин рисует Путина и в хвост и в гриву.

      Не все согласны, что сейчас свобода….

      Ну, свобода относительная действительно. Никто тебя не заграбастает, просто тебя не напечатают и все.

      А вы с подобным сталкивались?

      В современное время как-то не сталкивался, в советское время – да. Помню, в 1968 году… Не думал специально о Чехословакии. Показалась, что там просто парадоксальная тема. Нарисовал: узкая улица, по ней едет автомобиль, светофор горит зеленым светом, но ему преграждают дорогу танки. Вроде зеленый свет, а сквозь танки не проедешь. Пытался отправить в журнал «Смена» , но мне сказали: знаешь, вот это отсылать не надо никуда.

      И эта карикатура пропала?

      Нет, почему, потом на выставках была за границей.

      Но сейчас подобного не случалось?

      Вроде бы нет. Но я уже сам, наверное, знаю, чего надо и не надо.

      А есть ли у вас какие-то внутренние ограничения?

      Не знаю, эта тема обсуждается постоянно. Что нельзя калек безногих рисовать. Я считаю, все зависит от того, как это сделано. Может даже ничего такого на картинке и нет, а гадко. А можно даже такие темы нарисовать так, что это будет остроумно, не обидно, и никого не принизит.

      Вы успели себя попробовать и в ряде других жанров,  даже в мультипликации… Может рассказать об отличиях работы в сфере карикатуры от них?

      Чем мне нравится карикатура, так это тем, что я сам отвечаю за то, что делаю, от начала и до конца. А в мультфильме как бы хорошо ни сделали, это не то. Кстати, также и в театре. Делаешь одно, а превращается в другое. Артисты, режиссер, все прикладывают руку. И получаешь совсем не то, что имел в виду. Карикатура это нечто образное.

      Давайте сравним с литературой. Художник пишет пейзаж, жанровые сцены, это как роман. А карикатура – это поэзия, образ. Надо, чтобы он был пронзительный. Как у Омара Хайяма. И ту главное найти нужный политический образ, а дальше, как он нарисован, маслами на холсте или окурком на салфетке, уже не важно.

      А заметны ли вам какие-то изменения в карикатуре?

      Тут как с модой. Как брюки широкие или узкие. Так же и в карикатуре. В 60-е годы после войны был моден минимализм. Художник несколькими штрихами мог картинку нарисовать. Потом стали больше и больше деталей добавлять, масляными красками что-то делать, аэрографы появились… Теперь делают вообще на компьютерах в «фотошопе» все. Это надоедает, и сейчас опять входят в моду широкие брюки и узкие рубашки. Минимализма в карикатуре еще нет, но он уже у дверей стоит.

      С коллегами часто общаетесь?

      Конечно.

      А обучением молодого поколения занимаетесь?

      Нет, обучением не занимаюсь… сейчас такой широкий мир доступа к информации. Не ремесленные времена, чтобы знание необходимо было из рук в руки передавать. Все сами смотрят, считывают где-то что-то, хоть в Австралии. Сейчас доступность потрясающая. Весь мир открыт для нас.

      А бывало, что обращались за советом?

      Когда работал художественным редактором в журнале «Смена», ко мне приходили карикатуристы, и я советовал, какую композицию сделать, а сейчас это даже как-то бестактно.

      В других странах карикатуристам легче живется?

      Сейчас на самом деле мир широко открыт. Можно на сотни конкурсов карикатуры посылать, если не лениться. Талантливого человека замечают. Есть масса адресов агентств, редакций. Если творчество стоит того, то оно не пропадет. Просто много инертных людей есть, в том числе и в моем поколении. Они говорят: как плохо, что у нас никто ничего не заказывает. Сидят и ждут, когда кто-нибудь чего-нибудь закажет. А я все время рассылал и все нормально.

      Но, касаясь темы ограничений. Если раньше у многих карикатуристов была своя рубрика, то сейчас художники больше рисуют по заданию?

      По заданию я рисую только в «Коммерсант». А всюду отсылаю просто то, что мне приходит в голову. Вот по прослушиванию в Америке сделал 1-2 карикатуры. В России я печатаюсь, например, в журналах «Чаян» и «Химия и жизнь». Последние, конечно, присылают текст. «Коммерсант» для приложения «Дом» в каждом номере тоже присылают статью. Я подзаголовок обычно читаю и рисую.

      А так я посылаю в синдикат The New York  Times. Они предлагают карикатуры в разные редакции, а 50% гонорара берут себе. Но там печатается множество картинок в различных СМИ.

      В La monde тоже отправляю, печатаюсь регулярно в Courrier International. Там еще предлагают карикатуры в Бельгию и Португалию. В Берлине есть, куда направить карикатуры.

      Причем я сразу во все отправляю, если нарисовал удачно. В Берлине, кстати, мой рисунок про Гагарина в метро показывали.

      Все зависит от способностей человека. А так что Париж, Нью-Йорк, Москва… Раньше да, мы искусственно и технически были зажаты. Мне давно предлагали в Стокгольм присылать рисунки, если что в Москве будет происходить. Так это надо было по почте делать, а письмо две недели идти будет, все это сдохнет уже к тому времени. А сейчас я в пять утра встаю, а к 6 у меня уже готовый рисунок есть, и я отсылаю его раньше всех.

      А как Вы выбираете идеи для карикатур? Следите за новостями?

      Смотрю новости, а утром просыпаюсь, и мысли сами возникают.

      О самостоятельности карикатуры… Сейчас, в основном, все-таки их публикуют в привязке к тексту… Теряет ли она некое свое значение?

      Многое зависит от редактора. И раньше было, что карикатура всегда к какой-то статье идет, и должна была соответствовать идее, духу этого материала. А потом в 70-е годы возникла идея в газете The New York Times. Стали со всего мира приглашать художников присылать свои картинки, чтобы были альтернативные точки зрения. Это приветствовалось. Можно даже издеваться над идеей в статье. Найти работу, которая шла в разрез идее. У нас такое началось с журнала «Химия и жизнь». Нужно было только, чтобы идеи материала перекликались. А сейчас давно уже такой подход…

      То есть вы считаете, что карикатура не теряет самостоятельности?

      Вы знаете, это зависит от редакции. В том же «Коммерсанте» скатились к  старому, под какую-то статью все делать. А раньше я им 10 рисунков приносил, а они выбирали. Зависело это от этого редактора. Это была даже своеобразная игра для редактора. Найти картинку, которая особенно взаимодействует со статьей. Тут дело в конкретных людях.

      А в советское время бывали случаи, когда вас вызывали за карикатуру?

      Лично меня не вызывали… Хотя один раз было что-то подобное. Послал куда-то на конкурс, а мне бросили разорванный конверт и сказали: больше никуда не посылайте, а то печатать нигде не будем. Там тоже были разные времена. В 70-е годы на любую почту, хоть куда отправить можно было, и все доходило. Несколько лет было, что только от какого-то издания, через их отдел информации.

      А вообще карикатуры по-разному воспринимали часто. В 1973 году все начали в Израиль уезжать пачками. В «Литературной газете» напечатали мою работу: «Тюрьма, окно с решеткой, табуретка. На ней стоит волк. Внизу кость. И подпись: Сколько волка не корми…». Те, кто уезжали, начали говорить: как смело! Чиновникам каким-то тоже понравилось внезапно: и, правда, сколько их не корми, все равно пытаются слинять. Я, конечно, не это имел в виду. Волк сам себе найдет пропитание, не надо его за решеткой держать.

      А еще подобные случаи бывали? Когда ваша работа принимала неожиданную трактовку?

      Недавно. Сейчас на сайтах комментарии идут активно, люди реагируют. Вон карикатура на фильм «Невинность мусульман» бешеную реакцию вызвала. Я нарисовал, что по земле ползет кобра, как лента. И люди в мусульманской одежде стараются ее убить камнями и палками. Кому-то нравилось, что мракобесие показывает. А из Сирии и других восточных стран неожиданно писали: какой молодец, как отразил, что пленка ядовитая. То есть поняли совершенно наоборот. В этом году я получил за нее в Бельгии награду на профессиональном конкурсе…

       

      Карикатура Сергея Тюнина

      Еще хотел спросить вас о плагиате. Как молодым карикатуристам избегать повторов?

      Это вопрос не простой… И у немолодого карикатуриста тоже есть повторы. Ведь логика одна, есть законы композиции. Вот и говорят, что кто-то с кого-то срисовал. Люди без конца изобретают велосипед. Это не так страшно. Просто есть бессовестные люди, которые живут тем, что перерисовывают чужие карикатуры. Отделить одних от других тяжело… Но ведь всегда можно нарисовать что-то еще.

      Что насчет клубов карикатуристов?

      Да, были такие. Но я не очень в них разбираюсь. Я как-то сразу стал много печататься. Я знаю, что у МК был. Раз или два бывал на этих встречах, но я не знаю, давали ли они что-то или нет. Просто тот, кто много печатается, не товарищ тому, кого не печатают. Они не могут друг другу никак помочь. Если не угадываешь, и твои рисунки не нравятся, тут ничем не поможешь.

      Каких бы своих коллег вы бы отметили в первую очередь?

      Виктор Богорад просто потрясающий, Елкин… Мне очень понравилось, как он появился. Но у него такая жизнь, что ему каждый день надо выдавать что-то по повестке… Какие-то коммунальные темы, про сосульки, это немного размазывает его талант, хотя он, конечно очень талантливый. Слишком массово. Богорад держится. Хотя и много печатается.

      Вы упоминали законы композиции в карикатуре. Можете рассказать немного о них?

      Смотрите: задача человека, который пишет пейзаж, нарисовать речку, деревья… А в карикатуре человек должен управлять зрением зрителя. Отсекать все лишнее и концентрировать на том, что ты хочешь донести. У Брейгеля есть картина «падение Икара». Смотришь. Шикарный пейзаж, а Икар, как комар. Может, это юмор был какой-то в 17 веке. А здесь надо добиться того, чтобы всеми силами добиться, чтобы человек сразу считывал идею. Нельзя перечислить все эти приемы. Все время должна быть концентрация на этой идее. У автора задача — навязать свою точку зрения.

      Есть ли какая-то миссия в вашем творчестве?

      Я какой-то миссии не вижу. Карикатура – это отражение, реакция на происходящее. Кто-то так реагирует, кто-то на митинги ходит. Все это часть жизни. Люди в обозримом прошлом рисовали карикатуры и непонятно, сыграли они роль какую-то или нет. Например, Борис Ефимов и Кукрыниксы? Как сказать, что бы было, если бы они не рисовали.

      А так мне, конечно, не нравится узаконенное воровство, которое сейчас происходит. Возмущает, что Сердюков на заместительницу все списывает. Хотя сам все подписывал. Это несправедливость. Она не может радовать или вызывать сочувствие.

      Не считаете ли вы, что демотиваторы в интернете и всяческие мемы вытесняют карикатуру?

      В интернете сейчас действительно навалом этого всего. Так же там полно и литераторов-графоманов. Среди них тоже есть остроумные и талантливые люди, но они проявятся потом. А в 19 веке? Сколько было поэтов? Каждая девочка  писала стихи. А если были деньги, то их издавали в белых переплетах и на дни рождения дарили. Но осталась Ахматова, Цветаева… А это все где-то там… Так что и это тоже нормально.

      Какое будущее ждет карикатуру? Вы ожидаете спад или подъем интереса к этому искусству?

      Мысль бесконечна. Ироничное отношение к жизни было, есть и будет. Носители будут меняться. Может, бумажные СМИ отомрут. Хотя… Как говорилось в фильме «Москва слезам не верит»: «Ни театра, ни кино не будет, будет одно телевидение». Но ничего подобного не произошло. Театров стало раз в 10 больше. Картинки будут появляться. Хотя, скорее всего, больше переместятся в интернет.

      Рисунок карикатуры — Как рисовать карикатуру шаг за шагом

      Карикатура — это в основном преувеличенный рисунок определенного персонажа, который подчеркивает его отличительные физические черты.

      Рисование карикатуры — отличный способ улучшить внешний вид человека, создать его более интересную версию с оттенком юмора.

      Если вы хотите научиться рисовать карикатуры , вы попали по адресу! Мы создали пошаговое руководство по рисованию карикатуры, которое легко сделать с помощью 9простые шаги.

      Все, что вам нужно, это ручка и бумага, и вы готовы начать рисовать!

      Развлекайтесь и помните: нет предела вашему воображению!

      О чем эта запись в блоге

      • Как нарисовать карикатуру — приступим!
        • Шаг 1
        • Шаг 2 – Нарисуйте контур головы карикатуры
        • Шаг 3 – Затем нарисуйте шею карикатуры
        • Шаг 4 – Нарисуйте воротник рубашки карикатуры
        • Шаг 5 – Затем нарисуйте Волосы карикатуры
        • Шаг 6 – Затем нарисуйте пару густых бровей
        • Шаг 7 – Затем нарисуйте нос вашей карикатуры
        • Шаг 8 – Затем нарисуйте губы карикатуры
        • Шаг 9 – Теперь нарисуйте глаза вашей карикатуры
        • Еще 4 способа сделать свой карикатурный рисунок уникальным
        • Ваш карикатурный рисунок готов!

      Шаг 1

      Начиная с самой середины листа, нарисуйте неправильный вертикальный овал с более широким низом.

      Чтобы карикатура была нарисована по центру, вы можете создать контрольные линии, нарисовав пересекающиеся горизонтальную и вертикальную линии.

      Точка, где пересекаются две линии, должна быть прямо посередине лица вашей карикатуры. Используйте линии в качестве ориентира.

      Шаг 2. Нарисуйте контур головы карикатуры

      Нарисуйте ухо с каждой стороны головы вашей карикатуры. Как видно на иллюстрации, верхняя часть нарисованных нами ушей относительно больше, чем нижняя.

      Убедитесь, что уши с обеих сторон карикатурного лица нарисованы равномерно и на одном уровне. Это поможет сделать ваш рисунок пропорциональным.

      Шаг 3. Затем нарисуйте шею карикатуры

      Нарисуйте две нисходящие диагональные линии, направленные друг к другу, под головой карикатуры. Это создает голову вашего карикатурного рисунка.

      Промежуток между диагональными линиями зависит от того, насколько толстой или тонкой вы хотите сделать шею. Как правило, зазора в дюйм должно быть достаточно.

      Шаг 4. Нарисуйте воротник рубашки карикатуры

      На этом этапе мы создадим воротник рубашки, который носит ваша карикатура. Начните с рисования неровной V-образной линии в нижней части шеи, обе конечные точки которой проходят через шею.

      Затем нарисуйте две боковые V-образные линии с каждой стороны линии, которую мы только что нарисовали. На этом этапе весь воротник должен быть завершен.

      Имейте в виду, что линии должны быть слегка изогнутыми, а не прямыми, чтобы воротник выглядел мягким, как настоящая ткань.

      Шаг 5. Затем нарисуйте волосы на карикатуре

      Продолжайте рисовать линию волос на карикатуре, а также верхнюю часть ее волос. Не забудьте добавить пучки волос, чтобы придать волосам текстуру!

      Как вы можете видеть на иллюстрации, мы оставили волосы на нашей карикатуре довольно простыми. Мы просто нарисовали контур линии роста волос и добавили немного торчащих волос тут и там.

      Вы можете нарисовать волосы своей карикатуры так же, как мы сделали свою, или создать другой стиль! Это все зависит от вас!

      Шаг 6.

      Затем нарисуйте пару густых бровей

      Нарисуйте брови прямо под лбом. Обязательно заштрихуйте всю форму бровей!

      Помните, что у мужчин брови обычно толще, чем у женщин, так что имейте это в виду, рисуя брови.

      И поскольку мы создаем мужского персонажа, мы нарисовали густые, дугообразные и четко очерченные брови.

      Шаг 7. Затем нарисуйте нос вашей карикатуры

      Чтобы создать нос, нарисуйте изогнутую вверх линию с выпуклостью посередине, чтобы сформировать ноздри или кончик носа.

      Затем нарисуйте две диагональные линии над ноздрями, завершая внешний вид носа.

      Шаг 8. Затем нарисуйте губы карикатуры

      Нарисуйте две соединенные изогнутые линии, образующие верхнюю губу. Затем соедините обе конечные точки каждой линии с другой изогнутой линией под ней, создав нижнюю губу.

      Теперь вам нужно добавить линию внутри контура губ, чтобы создать разделение между верхней и нижней губами.

      На этом этапе мы также добавим детали внутри обоих ушей. Нарисуйте изогнутую линию в верхней части уха, следуя контуру ушей.

      Затем нарисуйте еще две короткие изогнутые линии, чтобы создать внутреннюю часть ушей.

      Шаг 9. Теперь нарисуйте глаза карикатуры

      Завершите внешний вид карикатуры, добавив глаза. Нарисуйте изогнутые вниз линии под каждой бровью, образуя веко.

      Затем под каждой изогнутой линией нарисуйте круг, чтобы очертить радужную оболочку. После этого нарисуйте маленький круг внутри каждой радужной оболочки обоих глаз.

      Теперь заштрихуйте всю радужную оболочку, оставив незаштрихованным крошечный круг, чтобы создать драматический эффект «сверкающих глаз».

      Помните, карикатура, как правило, преувеличена, поэтому не стесняйтесь подчеркивать любую черту лица, которую хотите выделить.

      Теперь, когда мы успешно нарисовали карикатуру, пришло время самой приятной части — выбора цветов и раскрашивания вашего рисунка!

      Как вы можете видеть на иллюстрации, мы использовали индивидуальный цвет кожи для нашего карикатурного рисунка.

      Чтобы создать оттенок телесного цвета, просто смешайте белый, коричневый, красный и желтый цвета. Вы можете добавить больше любого цвета в зависимости от цвета лица, которого вы пытаетесь достичь.

      Имейте в виду, что этот цвет лучше всего достигается с помощью акварели или любых красящих материалов, которые довольно легко смешиваются и смешиваются.

      Получайте удовольствие, играя с цветами, и смотрите, как ваша карикатура оживает!

      Еще 4 способа сделать ваш карикатурный рисунок уникальным

      Нарисуйте своих любимых людей с помощью этих 4 советов, которые помогут сделать ваш карикатурный набросок более уникальным

      В этом руководстве мы показали вам, как создать стандартный карикатурный персонаж. Но вы можете очень легко создать своего собственного уникального персонажа!

      Сначала выберите человека, на которого хотите сделать карикатуру. Это может быть друг, член семьи или даже знаменитость!

      Затем вернитесь к шагу 3 руководства, а затем используйте своего рекомендателя, чтобы начать добавлять более персонализированные данные.

      Это может потребовать некоторой практики, но скоро вы научитесь!

      Независимо от того, придерживаетесь ли вы нашего дизайна или создаете свой собственный, вы можете добавить одежду и аксессуары, чтобы сделать свой карикатурный рисунок более уникальным.

      Для некоторых простых примеров персонаж может носить шляпу или шапку. Или, может быть, вы могли бы дать им очки или надеть на них свитер.

      Если вам нужны идеи для одежды, вы можете обратиться к одежде, которой владеете вы или ваша семья, в качестве вдохновения!

      Когда вы действительно освоите этот карикатурный набросок, вы можете начать рисовать больше тела. В карикатурах в классическом стиле голова должна быть намного больше тела.

      Однако это не всегда так, и вы можете выбрать любой стиль, который захотите. Это может быть очень просто и мультяшно или довольно подробно.

      Вам решать, какой стиль, по вашему мнению, лучше всего подходит для этого рисунка? Кроме того, вы можете поставить их во всевозможные забавные позы!

      Наконец, мы рекомендуем нарисовать фон для вашего карикатурного рисунка. Это еще один отличный способ добавить уникальности сцене!

      Добавление фона также было бы прекрасным дополнением, если вы следовали нашему предыдущему совету и добавили тело. Таким образом, вы можете сопоставить настройку фона с позой и одеждой, которые вы добавили на этом шаге.

      Например, возможно, вы создали персонажа полицейского, и в этом случае вы могли бы вывести его на улицу или за руль полицейской машины.

      Ваш карикатурный рисунок готов!

      Надеемся, вам понравится это пошаговое руководство по рисованию карикатур.

      Если вы закончили это руководство до этого момента, мы уверены, что теперь вы можете нарисовать карикатурную версию любого персонажа, которого хотите нарисовать!

      Закончив рисовать и раскрашивать карикатуру, не забудьте продемонстрировать свой шедевр! Сфотографируйте свою работу и поделитесь ею на нашей странице в Facebook и в Pinterest.

      Мы рады видеть ваш невероятный карикатурный рисунок!

      Richmond Illustration Inc.

      14 февраля 2008 г. | Опубликовано в Учебники

      Эта серия уроков «Как рисовать карикатуры» — лишь малая часть большой и гораздо более глубокой книги, которую я написал, под названием «Безумное искусство карикатуры»! Книга состоит из 175 полноцветных страниц, щедро иллюстрированных и содержит значительно расширенные объяснения понятий, представленных в этих уроках, а также большое количество дополнительного материала по карикатурному изображению других черт лица, позы, рук, выражения и многого другого, приемов рисования. из живых моделей, делаю карикатуру для фриланс-иллюстрации и журнал MAD . Это обязательная книга для всех, кто интересуется карикатурой, карикатурой или юмористической иллюстрацией. Вы можете заказать его онлайн здесь.

      Часть первая: Базовая теория и пять фигур карикатуры. Большая часть этой информации является частью того, чему я обучаю своих художников тематического парка, поэтому она частично получена из подхода к созданию живых, быстро нарисованных карикатур. Однако все это можно применить к карикатурной работе, более ориентированной на студию, и я также добавил точки и концепции непосредственно из менее ограниченного по времени мира карикатурной иллюстрации. Поэтому это инструкция не только для живого карикатуриста, но и для любого художника, интересующегося карикатурой для любых целей.

      Такие вещи всегда начинаются с определения, но «карикатуру» сложно уместить в одно предложение. Как вы можете, когда слово включает в себя элегантные, минималистичные линии Al Hirschfeld , роскошные, ценные и пропитанные цветом картины Sebastian Kruger , графические геометрические коллажи David Cowles и все, что между ними? Несмотря на дикие различия в стиле и технике, «карикатура» — это ярлык, который без колебаний ставится на любое из этих произведений искусства. Очевидно, что есть связь вне общей техники, школы или формата. Итак, какие универсальные элементы есть у всех карикатур, которые идентифицируют их как карикатуры? Я бы сказал, что есть три основных элемента, которые выходят за рамки стиля и средства и должны присутствовать в карикатуре:0003

      • Подобие- Если вы не можете сказать, кто это должен быть, то это не удалось. Все хорошие карикатуры включают хорошее сходство с их сюжетами.
      • Преувеличение- Без какого-либо преувеличения или отклонения от точного представления черт лица, все, что у вас есть, это портрет. Уровень преувеличения может сильно варьироваться, но должно быть какое-то отклонение. Прямой портрет — не карикатура.
      • Выписка- Я считаю, что карикатура должна каким-то образом стать редактором. Художник должен пытаться сказать что-то о предмете. Это может быть что-то связанное с ситуацией, в которой находится субъект, это может быть просто игра на его личности с помощью выражения или языка тела, это может быть просто визуальное высмеивание какого-то аспекта его личности или образа. В некоторых случаях этого может добиться само преувеличение. Лучшие карикатуры говорят о предмете больше, чем то, что у него большой нос.

      По моему «определению», удачная карикатура, поэтому похож на предмет , преувеличен в разной степени и к тому же есть что сказать о предмете… какой-то редакционный комментарий. В «живой» карикатуре в тематическом парке этот третий элемент часто загибают или полностью игнорируют, но в случае карикатур для иллюстрации это важная часть.

      Научить кого-то видеть

      Я работаю с молодыми карикатуристами в тематических парках уже более двух десятилетий и усвоил один очень важный урок: невозможно научить кого-то рисовать карикатуры. Я могу научить их РИСОВАТЬ… это не так сложно. Изучение того, как выглядит и работает лицо, путем изучения анатомии, как выражение лица меняет черты лица, как угол наклона лица меняет восприятие черт лица, как волосы растут и выпадают вокруг головы… это вещи, которым можно научить. Рисование карикатур, с другой стороны, гораздо больше связано с тем, чтобы увидеть, что делает человека перед вами уникальным и личным, чем с тем, чтобы делать хорошие, уверенные отметки на бумаге. Я могу объяснить кому-то, как именно нарисовать круг, но если я поставлю перед ними круг и попрошу их нарисовать его, а они нарисуют квадрат… ну, это все о том, чтобы видеть, а не рисовать. Способность видеть, а затем способность преувеличивать то, что вы видите, для юмористического эффекта в карикатуре… это нужно развивать. Для большинства это означает много рисовать и много искать.

      Вы когда-нибудь гуляли по торговому центру или где бы то ни было, кто-то с каким-то безумным, невероятно отчетливым лицом, может быть, с гигантским носом, или бровью кроманьонца, или какими-то другими явно необычными чертами лица? У карикатуристов есть термин для такого лица… это называется «день поля». Задумайтесь на секунду… почему это лицо так созрело для карикатуры по сравнению с лицом следующего парня? Неужели характеристики такие разные? Если бы вы взяли линейку и измерили размер носа мистера Шноццеса по сравнению с носом мистера Нормального, разница была бы минимальной. Так почему же он такой легкий? Потому что вы ВИДИТЕ разницу, основанную на восприятии, и это дает вам плацдарм для карикатуры. Одно замечание о том, что отличает этого человека от «нормального», — и вы убегаете. Очевидные особенности — это простые наблюдения … это Джонни и Сьюзи Нормальные или, что еще хуже, Джонни и Сьюзи Супермодель, которые представляют собой вызов. Именно здесь становится важным развитие способности «видеть». Нет лица, которое бросало бы вызов карикатуре, просто иногда вам нужно копнуть немного глубже, чтобы найти ключи, чтобы разгадать более сложную головоломку. В карикатуре старая пословица «практика делает совершенным» как никогда актуальна. Способность видеть не возникает в одночасье, и я часто говорю энергичным молодым карикатуристам, что у них есть около 500 или около того плохих карикатур, которые они должны сначала нарисовать, прежде чем они начнут замечать тонкие детали, которые скрываются внутри «обычного» лица.

      Хотя я и говорю, что «невозможно» научить кого-то рисовать карикатуры, не невозможно помочь им развить способность рисовать их. Есть много способов и техник, помогающих художнику развить способность видеть то, что находится перед ним, распознавать то, что делает то, что он видит, уникальным, а затем усиливать эту уникальность для создания удачной карикатуры. Существуют общие концепции, применимые к общему подходу к карикатуре, а также конкретные приемы и советы для отдельных особенностей и важных основных элементов, которыми я буду делиться в нескольких частях этой серии статей.

      Пять форм

      Человеческое лицо многими воспринимается как невероятно сложный объект. На лице около 52 мышц, в зависимости от вашего источника и его классификации. Возраст, пол, раса, выражение лица (лицо может выражать около 5000 выражений), вес и окружающая среда могут играть роль во внешнем виде и восприятии данного лица. Звучит довольно сложно. Не совсем. Любое здание, каким бы сложным оно ни было, начинается с фундамента и каркаса. Посмотрите на этот простой рисунок:

      Покажите этот рисунок любому человеку в мире и спросите, что это такое. За исключением языкового барьера, они скажут вам, что это «лицо». Никакой другой информации не требуется. В самой простой форме человеческое лицо состоит всего из пяти простых фигур:

      Поместите эти фигуры в правильное отношение , и у вас получится человеческое лицо. Это действительно настолько просто. Точное рисование фигур, чтобы они узнаваемо представляли черты объекта, является основой для хорошего сходства. Кроме этого ничего, кроме деталей… такие вещи, как ямочки, морщины, ресницы, скулы и т.д. Они являются украшением вашего здания… столярные изделия, мебель и драпировка, которые делают место неповторимым и наполненным жизнью. Однако без прочного фундамента все может рухнуть.

      Какое отношение это имеет к карикатуре? Все. Я упомянул одно слово в последнем абзаце, которое действительно является секретом карикатуры в целом, независимо от того, какую технику или подход вы собираетесь практиковать:

      ОТНОШЕНИЯ

      основа для вашей карикатуры. На самом деле, я бы сказал, что 90% всей карикатуры заключается в том, как вы соотносите эти пять простых форм друг с другом. Это фундамент, на котором строится остальная часть вашего здания, где реализуется реальная сила преувеличения . Сделайте это хорошо, и почти вся тяжелая работа будет сделана, остальное просто относится к деталям. Что я подразумеваю под «отношениями»? Я имею в виду расстояний между пятью фигурами , их размеров относительно друг друга и углов , под которыми они находятся по отношению к центральной оси лица . Расстояние. Размер. Угол.

      В традиционной портретной живописи голова делится на «классические пропорции» (мы вернемся к этому подробнее в следующий раз), что означает, что соотношение черт лица находится в определенном, принятом диапазоне расстояния друг от друга, относительного размера и угла к форме лица и головы. Вы достигаете своего сходства с классическим портретом, в его самой базовой форме, правильно прорисовывая формы, а затем детали каждой черты в соответствии с моделью перед вами, оставаясь в рамках «классических» пропорций. Конечно, каждое лицо меняется здесь и там поминутно, но все же вы не отклоняетесь далеко от классической формулы. В карикатуре, как и в портрете, сходство также достигается за счет того, что черты лица выглядят так, как они выглядят на самом деле… но вы меняете соотношение черт, исходя из вашего восприятия лица. Отношения, которые вы меняете, такие же, как я перечислил ранее: расстояние, размер и угол. Посмотрите на эти ОЧЕНЬ простые рисунки, демонстрирующие, как можно изменить соотношение пяти фигур и создать совершенно разные карикатуры:

      Деталей нет, и все формы в основном одинаковы, за исключением формы головы (опять же, подробнее об этом позже… НАМНОГО больше), но все отчетливо разные, и когда добавляются детали, получаются очень разнообразные карикатуры. . Разница заключается в отношениях между функциями и в том, как они были преувеличены и изменены. Карикатура заключается не в том, чтобы выбрать одну особенность и сделать ее больше, а в том, чтобы объединить все функции и то, как они соотносятся друг с другом.

      Вот несколько быстрых исследований 5 фигур под несколькими карикатурными набросками:

      Отношения отличаются друг от друга расстоянием, размером и углом. Чем больше отличия от «классических» пропорций, тем более утрирована карикатура. Гораздо легче увидеть различия, когда детали удалены и остаются только 5 фигур. Также гораздо проще создать эти различия на этом простом фундаментальном уровне. Легко увязнуть в деталях, когда важная информация скрыта за рендерингом.

      Как определить «правильные» изменения, которые необходимо внести в отношения характеристик данного человека, чтобы сделать из них хорошую карикатуру? Ну, это фишка, не так ли? Вот тут-то и появляется надоедливое «видение». В своей книге « Как рисовать карикатуры » Ленн Редман использует концепцию под названием «Посредник» в качестве основы почти для каждого наблюдения. В основном это классические портретные отношения, используемые в качестве точки отсчета для наблюдений. Каждая карикатура начинается с наблюдений, которые художник делает о предмете и о том, как он воспринимает конкретное лицо. MAD легенда Морт Друкер цитируется высказывание о том, что не существует «одного правильного способа» изобразить предмет в карикатурном виде. Любой данный предмет может иметь несколько различных интерпретаций в отношении преувеличения родства их признаков… и каждая может быть столь же успешной, как и другая. Это одна из уникальных особенностей карикатуры как вида искусства. Портрет в принципе абсолютен… Ваш рисунок либо похож на человека с правильными чертами лица, пропорциями и отношениями, либо нет. Карикатура в определенной степени субъективна. Цель художников — нарисовать, как они воспринимают лицо и преувеличивают это восприятие. Результат может отличаться от того, как другие воспринимают это лицо, но если три элемента, которые мы описали в нашем определении, присутствуют, это все равно удачная карикатура. Хиршфельд говорил, что когда-то он нарисовал Джимми Дюранте вообще без носа, но все равно его можно было узнать как Дюранте.

      Это не значит, что любое наблюдение уместно… в конце концов, нельзя дать человеку с маленьким носом-пуговицей гигантский картофельный шноц и назвать это «преувеличением».

    Блюр в фигма: как настроить / Skillbox Media

    Как сделать эффект стекла в Фигме – пошаговый гайд

    Оглавление:

    Как сделать эффект неонового стекла

    Как сделать голографический эффект

    Готовые текстуры для «Фигмы»

    Оглавление:

    Как сделать эффект неонового стекла

    Как сделать голографический эффект

    Готовые текстуры для «Фигмы»

    Эффект матового стекла в «Фигме» – это тренд. Для наглядности сделаем такой эффект на примере простой фигуры. Создадим новый фрейм и поместим на него какую-нибудь картинку или иконку, чтобы эффект стекла был заметен.

    Создаем новый фрейм в «Фигме»

    Добавляем во фрейм любую фоновую картинку

    Сверху наложим любую фигуру, к примеру, прямоугольник. По умолчанию фигура задается цветом #C4C4C4, его и оставляем. Справа в блоке Fill задаем прозрачность цвету – 1 %, а в блоке Effects задаем Background blur 50 %.

    Задаем параметр Background blur фигуре, которая будет с эффектом стекла

    Затем накладываем тени на наш объект в том же разделе Effects – жмем плюсик и добавляем Inner Shadow три раза с разными параметрами.

    Первый: с Blur 65 %, по оси Y -80, цвет #D4D4D4, прозрачность 20 %.

    Второй: с Blur 40 %, по оси Y 1, цвет #E2E2E2, прозрачность 20 %.

    Третий: с Blur 16 %, по оси Y 4, цвет #E9E9E9, прозрачность 20 %.

    Задаем три раза эффект Inner Shadow с разными параметрами

    С тенями можно «играться» по-разному, в зависимости от того, какой эффект нужен. В данном случае получается такой результат:

    Как сделать эффект стекла в «Фигме»

    Как сделать эффект неонового стекла

    Создадим фрейм и также разместим на нем любую фигуру. Цвет оставляем у фигуры изначальный – #C4C4C4. Прозрачность задаем 1 %, а Background blur ставим на 100.

    Добавляем эффект Background blur

    Теперь задаем внутреннюю тень (Inner Shadow) три раза с разными параметрами.

    Первый: с Blur 40 %, по оси Y 1, цвет #E3DEFF, прозрачность 20 %.

    Второй: с Blur 18 %, по оси Y 4, цвет #9A92D2, прозрачность 30 %.

    Третий: с Blur 100 %, по оси Y 98, цвет #CAACFF, Spread -48, прозрачность 30 %.

    Добавление внутренних теней на фигуру

    Затем добавляем еще три параметра Inner Shadow.

    Первый: с Blur 68%, по оси Y -82, цвет #604490, Spread -64, прозрачность 30 %.

    Второй: с Blur 11%, по оси Y 7, цвет #FFFFFF, Spread -4, прозрачность 100 %.

    Третий: с Blur 56%, по оси Y 39, цвет #FFFFFF, Spread -36, прозрачность 50 %.

    Добавляем 7 эффектов с внутренней тенью на фигуру с разными параметрами

    Всего получается 7 заданных эффектов. Можно экспериментировать с цветами, тенью и ее интенсивностью.

    Итоговый результат

    Разработаем вам фирменный стиль


    Быстро и красиво!

    Подробнее

    Как сделать голографический эффект

    Создаем новый фрейм, на нем располагаем любую фигуру. Справа в блоке Fill заполняем фигуру радиальным градиентом – выбираем Radial.

    Заполняем фигуру радиальным градиентом

    В палитре ниже жмем на цветовую дорожку и таким образом добавляем новые цвета в градиент. Создаем всего 6 цветов: #22AADD, #E1F664, #FEB0FE, #ABB3FC, #5DF7A4, #58C4F6.

    Добавляем цвета в градиент

    Как сделать градиент в «Фигме»? Инструменты и полезные плагины

    Затем в блоке Fill жмем плюс и создаем еще одну заливку цветом. Способ заливки выбираем Angular, затем жмем на капельку рядом (Blend mode) и выбираем Difference.

    Измененяем метод наложения (blend mode)

    Как на прошлом шаге, создаем на цветовой дорожке еще несколько шагов в градиенте и чередуем черный и белый цвет, как на скриншоте ниже.

    Меняем метод наложения (blend mode) на Difference

    Затем дублируем предыдущий шаг, только в Blend Mode ставим Screen. В результате у нас получится 3 разных цветовых слоя в блоке Fill.

    Заполняем фигуру тремя разными градиентами в блоке Fill

    В целом мы уже получили голографический эффект, но можно добавить немного шума с помощью плагина Noise. Он устанавливается бесплатно из Community «Фигмы».

    Выбираем из списка плагинов Noise, подбираем необходимые для себя параметры, жмем галочку и получаем готовый слой с шумом.

    Добавление шума на фигуру

    Накладываем его на наш эффект, уменьшаем прозрачность до 50 %.

    Итоговый результат – голографический эффект с шумом

    Как сделать анимацию в Фигме – простая инструкция

    Готовые текстуры для «Фигмы»

    Самый простой и быстрый способ подобрать ненавязчивый бесшовный фон – обратиться к сервисам с паттернами. К примеру, toptal.com. Там собрано множество готовых паттернов, которые можно посмотреть в работе сразу на сайте – на странице каждого показывается, как он будет выглядеть на фоне в дашборде, презентации или landing page.

    Toptal – сервис с готовыми паттернами для «Фигмы»

    Также фоны с разными эффектами можно бесплатно скачать на сайте freepik.com. Напишете интересующий вас фон на английском языке в поиске, к примеру, эффект дерева или бумаги. Останется выбрать понравившийся и скачать его.

    Поиск фонов и паттернов с эффектом дерева на freepik.com

    Фон с эффектом бумаги на freepik.com

    Также Community «Фигмы» предлагает для установки плагин Pattern Hero, в котором можно создать разнообразные текстуры самостоятельно.

    Для этого достаточно на фрейме создать любую фигуру – квадрат, круг, треугольник или что-то другое, добавить ей заливку, градиент и тени, если необходимо. Затем открыть в меню Plugins -> Pattern Hero.

    Открытие плагина Pattern Hero в «Фигме»

    Откроется окошко с созданием паттерна из созданной нами фигуры. Нам предлагается на выбор пункты: Rows (Строки), Columns (Столбцы), Padding (Отступ), Repeat Nodes (Повторение фигуры), Shuffle Nodes (Расположение фигур вразброс, если используем для создания паттерна несколько фигур), Group Nodes (Сгруппировать фигуры).

    Плагин Pattern Hero для «Фигмы» в работе

    После выставления необходимых параметров жмем Create Pattern. В данном случае у нас создалась группа из кружочков с 10 строками, 10 столбцами и расстоянием 5.

    Создание повторяющихся фигур с помощью Pattern Hero

    Затем у этой фигуры можно изменить размер, положение, поворот, цвет в зависимости от того, какого эффекта хочется достичь.

    Пример использования паттерна, созданного при помощи Pattern Hero

    Как редактировать изображения для блога и сайта: пример в Figma

    05 июля 2021 г.

    Когда дело доходит до заполнения блога или создания страниц сайта — встает задача создания визуальных изображений. И часто маркетологи не знают, как сделать красивые картинки. Как подготовить качественные изображения для новостей или сайта?

    Какие бывают варианты работы:
    — Создатели сайта сразу готовят шаблоны изображений и маркетолог вносит контент в данные шаблоны
    — Фирма заказывает разработку уникальных изображений для каждой отдельной новости
    — Маркетинг готовит изображения своими усилиями

    Многие специалисты думают, что для того, чтобы редактировать фотографии и графику им требуется освоить сложные инструменты для редактирования Adobe Photoshop или Illustration. На самом деле манипуляции с изображением можно осуществлять в современных простых для использования инструментах, например Figma.

    Рассмотрим техники работы с фотографиями:

    1. Обрезка фотографии

    С помощью обрезки вы можете удалить нежелательные или отвлекающие элементы, улучшить композицию или выделить фокус.
    Также, вы можете сделать визуальное представление нетривиальным.

    Чтобы обрезать изображение в Figma используйте функцию Crop, находящуюся в верхней панели по центру.

    Для того, чтобы сделать обрезку по фигуре — нужно создать фигуру с помощью ряда стандартных фигур — квадрата, круга, прямоугольника и т.д. > объединить их в Union > вставить изображение с помощью поля заливки (заменяем Solid на Image).

    Советы:

    • При выборе изображения важно проверить прямая ли фотография.
    • Использовуйте «правило третей» или правило золотой сетки. «Правило третей» — метод выравнивания, популярный в фотографии и кинематографии. По нему, объект фокусировки изображения должен приходиться в одной из точек пересечения или близко к ним.

    2. Нанесение теней

    Вы можете сохранить узнаваемые фигуры или силуэты на ваших фоновых фотографиях с использованием теней.

    В Figma тени наносятся следующим образом: Design > Effects > Inner Shadow / Drop Shadow.

    На первом изображении используется эффект внешних теней — объект выглядит утопленным внутрь, при нанесении текста изображение будет смотреться глубоким.

    На втором изображении используются внешние тени — создается ощущение трехмерности, подчеркиваются границы, видно направление источника света.

    3. Размытие фона

    Во многих случаях на сайте, в корпоративном блоге или в брошюре на изображение нужно нанести текст. Особенно когда дело касается публикации новости в социальных сетях.

    Для того, чтобы фотографии создавали эстетически привлекательный фон используется инструмент размытия.

    Этот эффект также часто используется для интерактивных меню в iOS.

    Путь в Figma следующий: Design > Effects > Layer Blur / Background Blur.

    4. Насыщенность

    Чем насыщеннее изображение — тем интенсивнее его цвет и яркость. С другой стороны, чем ниже насыщенность, тем изображение ближе к оттенкам серого.

    Насыщенность, возможно, даже больше, чем контраст, — важнейшая особенность фотографии. Вы можете выбрать насыщение отдельных частей изображения или цветов, в то время как остальную часть изображения сделать недонасыщенной, чтобы привлечь внимание к этим областям.

    Перенасыщенные изображения интенсивны до такой степени, что на них невозможно смотреть. В этом смысле важно знать меру.

    5. Контраст

    Контрастность — важный компонент редактирования фотографий, позволяющий передать определенное настроение через ваши фотографии.

    Высокая контрастность используется для создания четкого соотношения между фотографиями, белыми и темными частями. Низкая контрастность — убирает четкость. Используется в рекламе для устранения любого конфликта между текстом и изображением.

    Цветовой контраст — используется с цветными фотографиями, он помогает вашему объекту выделиться на фоне.

    Недавние публикации

    © Все права защищены. Smartiee Agency
    e-mail us: [email protected]

    Эффекты тени и размытия — Руководство по рисунке

    добавить в фавориты

    Изучение способов включения тени и размытия в ваш дизайн

    Рис. На рис.

    1:17

    3

    Основные инструменты

    2:14

    4

    Положение, размер, вращение и свойства радиуса угловой0003

    1:13

    7

    Темный режим с цветами выбора

    1:17

    8

    Градиенты

    1:36

    9

    Создание фона

    2:37

    9000 2

    Bling.

    2:02

    11

    Выравнивание, распределение, и приливные свойства

    1:24

    12

    Союз и угловой радиус

    2:53

    13

    . 0003

    1:48

    14

    Использование изображений

    2:00

    15

    Заполнение, ход и усовершенствованный ход

    3:21

    16

    Текстовые свойства и стили

    1:37

    . 17

    Google Fonts and Custom Fonts

    1:13

    18

    Доступность

    19

    Отзывчивый дизайн

    3:07

    20

    ограничения

    1:11

    21

    0002 Mayout Grid

    2:00

    22

    Автоматическая компоновка на рис. 2:00

    26

    3D Mockups

    1:20

    27

    Использование иллюстраций в дизайне

    2:03

    28

    Booleans

    2:24

    29

    ICON Design

    2:24

    29

    ICON.0003

    1:48

    30

    Компоненты

    1:50

    31

    Команда библиотека

    2:14

    32

    Создание конфетти

    1:59

    33

    LOOREPICAT 1:41

    34

    Apple Watch Ring

    2:23

    35

    Exporting Assets in Figma

    1:39

    36

    Exporting CSS Code

    1:04

    37

    Designing with Данные

    1:57

    38

    Прототипирование

    2:25

    39

    История версии

    1:25

    40

    Многокопорядочку, Комментирование и предварительный просмотр

    1:36

    9000 2 41 41 9000 41 9000 41 9000 41 9000 41 9000 41 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2 9000 2

    41 9000 2 9000 2 9000 2

    41919.

    5:39

    42

    Интерактивные компоненты

    43

    UIKITS

    4:47

    44

    Плагины

    5:47

    45

    БЛАГОС.0003

    46

    Волновой фон

    6:46

    47

    3D Фигуры

    12:27

    48

    Прототипирование параллакса на фигма

    7:52

    49

    3d ui. : 16

    50

    Стеклянный значок

    9:16

    51

    Хрустальный шар с анимацией эффекта воды

    12:54

    52

    Дизайн и анимация кода A с буквами

    29: 38

    53

    Анимация футуристической линии

    19:30

    54

    Импорт от Adobe Illustrator до Figma

    3:16

    55

    Создайте иллюстрацию на рис.

    Удалить плагин BG

    2:27

    57

    Конструкция контроллера камеры

    3:27

    58

    Опубликовать дизайн для сообщества

    4:49

    59

    Поверните Изображение в вектор

    4:49

    59

    . Поверните Изображение в вектор

    0003

    3:11

    60

    Прототип с содержанием прокрутки

    3:42

    61

    Содержание объятия и изменение размера

    62

    Advanced Auto Mayout

    63

    Циркулярный текст на пути

    5:577 70002 63

    Circular Texcul

    64

    зеркальный прототип

    2:39

    65

    Прототипирование навигационной и вкладок

    4:37

    66

    Видео в рисунке. , от эстетики до функциональности. Добавляя простую тень, вы можете поднять конкретный элемент и использовать размытие для создания глубины или даже интересных фоновых эффектов.

    Скидка в Киберпонедельник. Покупка включает доступ к более чем 50 курсам, более чем 320 обучающим материалам премиум-класса, более 300 часам видео, исходным файлам и сертификатам.

    Учитесь с видео и исходными файлами. Доступно только подписчикам Pro.

    Скидка в Киберпонедельник. Покупка включает доступ к более чем 50 курсам, более чем 320 обучающим материалам премиум-класса, более 300 часам видео, исходным файлам и сертификатам.

    Шаблоны и исходный код

    Загрузить исходные файлы

    Загрузить видео и ресурсы, чтобы просматривать и учиться в автономном режиме без перерыва.

    Шаблон дизайна

    Исходный код для всех разделов

    видеофайлы, EPUB and Subtitles

    Просмотр всех загрузок

    1

    Инструмент дизайна фигма

    Начало работы с фиг. 2

    Редактор в Figma

    Знакомство с интерфейсом Figma

    1:17

    3

    Основные инструменты

    Знакомство с панелью инструментов в Figma

    2:14

    4

    Свойства положения, размера, поворота и углового радиуса

    Работа со свойствами положения, размера, поворота и углового радиуса

    1:27

    5

    Цветовые стили

    Работа с цветовыми стилями Figma 90

    1:13

    6

    Маски

    Обучение использованию масок в Figma

    1:47

    7

    Темный режим с выделением цветов0003

    1:17

    8

    Градиенты

    Работа с градиентами на рис.

    1:36

    Создание фона

    Фоны дизайна на рис. Изучите интересные техники с помощью режимов наложения

    2:02

    11

    Выравнивание, распределение и свойства очистки

    Изучение выравнивания и очистки в Figma

    1:24

    12

    Союз и угловой радиус

    Работа над Союзом и угловым радиусом

    2:53

    13

    Эффекты тени и размытия

    Изучение способов включения теней и размытия к вашему дизайну

    1:48

    14

    Использование изображений

    Инструкции по использованию изображений в Figma

    2:00

    15

    Заливка, обводка и расширенная обводка

    Узнайте больше о заливке и различных параметрах обводки в Figma

    3:21

    16

    Текстовые свойства и стили

    Исследуйте и узнайте о свойствах типа фигура

    1:37

    17

    Google Fonts и Custom Fonts

    Игру с фондами на дизайне

    1:13

    .

    18

    Специальные возможности

    Изучение возможностей дизайна

    19

    Адаптивный дизайн

    Разработка адаптивных макетов в Figma с использованием ограничений и автоматического макета

    3:0003

    20

    Ограничения

    Работа с ограничениями в Figma

    1:11

    21

    Сетка макета

    Научитесь проектировать с использованием сеток, столбцов, строк и полей.

    2:00

    22

    Автоматическая макет на рис.

    .

    Векторная сеть

    Научитесь использовать векторные сети и значки дизайна

    1:19

    25

    Перспективные макеты

    Используйте реалистичные макеты, чтобы представить свои дизайны

    2:00

    26

    3D Mockups

    .

    1:20

    27

    Использование иллюстраций в дизайне

    Включение иллюстраций в ваш дизайн0003

    2:24

    29

    Дизайн значков

    Узнайте, как создавать значки с помощью инструментов, предоставляемых Figma

    1:48

    30

    Компоненты, используя компоненты

    ,

    .

    1:50

    31

    Команда библиотека

    Публикация ваших стилей и компонентов дизайна

    2:14

    32

    Создание конфетти

    Работа с плагином конфетти

    1:59

    0002 33

    Looper Shape Duplication

    Работа с Looper Figma Plugin

    1:41

    34

    Apple Watch Ring Dring

    Создание кольца Apple Watch на рис.

    2:23

    35

    Экспортирующие активы на рис.

    Узнайте об экспорте ресурсов в Figma для реализации

    1:39

    36

    Экспорт кода CSS

    Работа с кодом CSS в Figma

    1:04

    Проектирование с использованием данных 37

    20003

    плагинов, которые помогут вам спроектировать с реальным контентом

    1:57

    38

    Прототипирование

    быстро создайте целый поток для дизайна вашего приложения на рис.

    2:25

    39

    История версии

    история версий в Figma

    1:25

    40

    Многопользовательская игра, комментарии и превью

    Узнайте о совместной работе и совместном использовании с Figma

    1:36

    41

    Варианты

    Combining similar components into variants

    5:39

    42

    Interactive Components

    Creating reusable interactions using interactive components

    43

    UIKits

    Designing using UIKits in Figma

    4:47

    44

    Плагины

    Исследование и проектирование с использованием плагинов в Figma

    5:47

    45

    Фон BLOB-объекта

    Создание простого фона BLOB-объекта в Figma

    4:45

    46

    Волновой фон

    Создайте волновой дизайн в Figma с помощью инструмента «Изгиб» и плагина «Волна» in Figma

    12:27

    48

    Параллаксное прототипирование в Figma

    Узнайте, как создать технику анимации с прокруткой параллакса, при которой фоновый и передний слои движутся с разной скоростью

    7:52

    49

    3D Perspection Design

    Узнайте, как превратить свой пользовательский интерфейс в 3D -перспективу

    7:16

    50

    Стеклянный значок

    Узнайте, как создать стеклянный значок

    9:16

    51

    Хрустальный шар с анимацией с эффектом воды

    Узнайте, как анимировать волны в хрустальном шаре с помощью инструмента прототипирования КодПесочница

    29:38

    53

    Футуристическая анимация линии

    Узнайте, как создать футуристический фон с линиями, используя инструмент Pen на рис.

    19:30

    54

    Импорт Adobe Illustrator на фиг.

    Лучшие практики. для импорта файла Illustrator в Figma

    3:16

    55

    Создание иллюстрации в Figma

    Использование векторного инструмента в Figma для создания иллюстрации с нуля

    4:07

    56

    Удалить плагин BG

    Снимите фон изображения с помощью плагина Remodbg на рис.

    2:27

    57

    Конструкция контроллера камеры

    Контроллер камеры на рис.

    3:27

    58

    Публикация дизайна в сообществе

    Публикация файлов дизайна в сообществе Figma

    4:49

    59

    Преобразование изображения в вектор

    Преобразование изображения в вектор в Figma

    3:11

    60

    Прототип с прокручиваемым содержимым

    Добавьте вертикальную и горизонтальную прокрутку в ваш прототип Figma

    3:42

    61

    Обнять, выбрать параметры изменения размера и размера, включая изменение размера

    03 содержимое, фиксированная ширина или высота, контейнер заполнения и усечение текста

    62

    Расширенный автоматический макет

    Узнайте, как использовать режим интервалов, наложение холста, выравнивание текста по базовой линии, значения обводки в расширенном макете

    63

    Круговой текст на пути

    Создайте круговой текст на пути с помощью плагина ARC в Figma

    5:57

    64

    Зеркальный прототип

    Просмотрите свои прототипы на мобильном устройстве с помощью мобильного приложения 2:39

    65

    Прототипирование липкой панели навигации и панели вкладок

    Как исправить положение с помощью липкой панели навигации и панели вкладок

    4:37

    66

    Видео в Figma Prototype

    2 Применить используя любую векторную сеть на вашем прототипе

    Познакомьтесь с инструктором

    Мы все стараемся придерживаться нашего метода пошагового обучения, предоставляя исходные файлы и отдавая приоритет дизайну наших курсов.

    Сурья Ананд

    Дизайнер

    Хотите научиться дизайну

    3 курса — 8 часов

    Справочник по дизайну для iOS

    Полное руководство по дизайну для iOS 14 с видео, примерами и файлами дизайна

    2 часа

    Справочник по дизайну пользовательского интерфейса Дизайн пользовательского интерфейса. Бесплатные учебные пособия для изучения дизайна пользовательского интерфейса.

    2 часа

    Руководство по Figma

    Полное руководство по лучшим советам и рекомендациям по Figma

    4 часа

    Как размыть текст в Figma

    Хотите узнать о Figma с нуля? Вы находитесь в нужном месте.

    Figma поставляется с сотнями функций, которые помогут вам создавать фантастические веб-сайты. Хотя у каждого инструмента есть свое место в определенных ситуациях, лишь некоторые из них абсолютно необходимы для получения максимальной отдачи от Figma. Следите за тем, как мы познакомим вас с наиболее важными функциями Figma в четких пошаговых руководствах.

    Этот туториал предназначен для абсолютных новичков и научит вас, как размыть текст в Figma.

    Итак, без лишних слов, приступим.

    Как размыть текстовый слой

    Чтобы применить эффект размытия к текстовому слою, выполните следующие действия:

    • Сначала выберите или создайте новый текстовый слой.

    Вот текст, который я сделал, чтобы продемонстрировать, как эффекты размытия работают в Figma над текстовым слоем.

    • Перейдите в раздел Эффекты на правой боковой панели и нажмите значок +, чтобы добавить новый Эффект.

    Тень — это эффект, который будет создан по умолчанию, но не беспокойтесь — вы на правильном пути, чтобы создать эффект размытия.

    • Выберите эффект Тень , чтобы открыть меню Эффекты, и выберите Размытие слоя .
    • Чтобы настроить параметры размытия слоя , откройте модальное окно настроек эффекта, щелкнув значок эффекта, а затем введите значение интенсивности размытия.

    Я добавлю к нашему примеру значение 20. Эффект размытия текстового слоя становится более интенсивным по мере увеличения значения.

    Заключение

    Поздравляем, теперь вы знаете, как размыть текст в Figma! Я надеюсь, что вы нашли это руководство полезным; если да, то вам понравятся другие наши уроки по Figma. Если вы хотите продолжить изучение Figma, мы предоставим вам все, от создания нового файла до организации ваших файлов и совместной работы с вашей командой.

    Пожалуйста, поделитесь этим руководством с друзьями, которые хотят изучить Figma; это много значило бы для нас. Увидимся в следующих уроках Figma.

    • Как создавать кнопки в Figma — Кнопки с повышенными правами


      15 минут чтения

    • Как опубликовать файл Figma в сообществе


      1 мин чтения

    • Как поделиться ссылкой на файл Figma

    Где выкладывать портфолио дизайнеру: 17 лучших мест — Оди. О дизайне

    как создать и где разместить. Советы экспертов

    Портфолио дизайнера: как создать и где разместить. Советы экспертов




    # Графический дизайн
    # Дизайн интерьера
    # Дизайн одежды
    # Ландшафтный дизайн

    Портфолио — главный инструмент поиска работы для дизайнера. Мы расскажем вам о том, как сделать и где разместить презентацию своих лучших проектов.

    Зачем дизайнеру портфолио?

    Портфолио нужно для того, чтобы заинтересовать потенциальных клиентов и побудить их обратиться к вам. Оно показывает, что вы умеете и как сможете решить задачу заказчика. У дизайнера с грамотно составленным и оформленным портфолио гораздо больше шансов получить работу. Это дает возможность выбирать наиболее интересные проекты и развиваться в профессиональном и финансовом плане.

    Как должно выглядеть портфолио?

    В идеальном портфолио должно быть 3-5 кейсов по каждому направлению, в котором вы работаете. Обязательно разбивайте проекты на группы, чтобы потенциальному заказчику было удобнее знакомиться с ними. Например, если вы занимаетесь дизайном интерьеров, вы можете сгруппировать кейсы по типу объектов («Дизайн квартир», «Дизайн офисов», «Дизайн общественных пространств»), по стилю («Дизайн в стиле лофт», «Дизайн в ретро-стиле»).

    Думайте не только о том, как выглядит портфолио в целом, но и об оформлении каждой работы. Здесь важны:

    • цепляющая обложка. Это особенно важно, если вы размещаете свое портфолио на онлайн-площадках вроде Behance, Dunked, Portfoliobox. Клиенты выбирают глазами, поэтому превью должно быть привлекательным, интригующим и в то же время понятным. Яркий фон, лаконичный и цепляющий заголовок, интересная композиция — вот 3 кита, на которых стоит эффективная обложка;

    • содержательный кейс. Не ограничивайтесь коротким перечислением того, что вы сделали в рамках работы над проектом. Опишите задачу клиента, этапы работы, использованные инструменты, результаты с фактами и цифрами. При необходимости покажите черновики, наброски, макеты. Но не увлекайтесь —  для понимания сути кейса должно хватать 2-3 минут. Большую часть информации лучше представить в виде наглядной инфографики, иллюстраций, содержательных заголовков и списков, а не сплошного текста;

    • важные детали. Вы можете использовать в оформлении кейсов анимацию, видео-вставки, необычные шрифты и другие элементы, привлекающие и удерживающие внимание читателя. Определяясь, как должно выглядеть портфолио, обязательно продумывайте стиль, колористику каждого проекта. Но не стоит слишком увлекаться визуальной составляющей — она не должна отвлекать от содержания кейса.

    Где разместить портфолио дизайнера?

    Свой сайт. Это лучший вариант публикации портфолио. Профессиональный сайт удобен для клиента, положительно сказывается на вашей репутации. На нем вы можете оформлять работы в том формате, который вам ближе. Не обязательно делать сложный ресурс — можно собрать простой сайт на конструкторе, например, Tilda. Правда, вам придется потратить немного времени, чтобы разобраться с оформлением сайта. Также нужно регулярно оплачивать услуги хостинг-провайдера и доменное имя.

    Онлайн-сервисы для размещения портфолио, например, Behance. Это площадки созданы специально для фрилансеров и предлагают большой выбор шаблонов для оформления кейсов. С ними куда проще разобраться, чем с собственным сайтом. Но и минусы здесь тоже есть. Например, ваше портфолио будет размещено на одном сайте с работами конкурентов, соответственно, заказчики не всегда будут выбирать именно вас.

    Онлайн-презентация. Этот вариант хорош как вспомогательный. В презентации вы кратко рассказываете о своем опыте работы и выполненных задачах, а в конце даете ссылку на подробное портфолио с кейсами.

    Облачное хранилище, например, Google. Диск. Это вариант часто приходит на ум начинающим дизайнерам, которые ищут,  где разместить портфолио. Он самый доступный, но не самый удачный. Потенциальному клиенту приходится переходить по ссылкам, просматривать множество папок. Если вы решили сделать портфолио в облаке, рекомендуем давать заказчикам ссылку на конкретный кейс или папку, а не на все работы.

    5 советов, как создать портфолио дизайнера

    1. Если нет реальных проектов, добавляйте в портфолио выдуманные. Придумайте клиента, сформулируйте задачу, заполните бриф и выполните заказ, как будто работаете на настоящего человека или компанию. Если придумать клиента не получается, возьмите известный бренд и «поработайте» на него, например, придумайте ему новый логотип. Так вы сможете сделать портфолио с первыми работами, чтобы откликаться на вакансии. 
    2. Принимайте участие в конкурсах. Их размещают на профильных площадках (Archiprofi.ru, Design-mate.ru, Illustrators.ru), на биржах фриланса (FL.ru, Freelance.ru). Даже если вы не выиграете, конкурсный проект можно будет оформить в виде кейса и включить в портфолио. Также можно участвовать в благотворительных проектах, выполнять тестовые задания и удачные работы добавлять в портфолио.
    3. Ищите вдохновение у опытных коллег и крупных дизайн-студий. Смотрите, как оформляют свои портфолио гуру дизайна и перенимайте у них интересные идеи. У кого-то вам понравится стиль описания кейсов, у кого-то — яркие заголовки работ, у кого-то — необычная композиция на изображениях.
    4. Позиционируйте себя не как соискателя, а как профессионала, эксперта. Для этого стройте описание кейсов не с позиции «Я сделал то-то и то-то», а с позиции «Клиент получил от сотрудничества такие-то выгоды». Ваш потенциальный заказчик должен увидеть ценность вашей работы и понять, какую пользу ему принесет обращение именно к вам.
    5. Не забывайте обновлять и актуализировать портфолио. Помните, что вы должны показывать потенциальным клиентам свои лучшие работы, а не все проекты, над которыми вы когда-то трудились. В начале карьеры нормально иметь в портфолио учебные кейсы или кейсы от выдуманных заказчиков. Но со временем их нужно заменять реальными работами, показывающими ваш текущий уровень. Лучше 5-10 качественных проектов, чем 100 посредственных.

    Еще больше советов, как сделать портфолио дизайнера, вы узнаете из вебинара руководителя Школы дизайна PentaSchool Светланы Малихиной.

    Онлайн-курсы для дизайнеров – учимся и создаем портфолио одновременно

    Академия Pentaschool приглашает вас на дистанционные* курсы профессиональной переподготовки по разным направлениям дизайна. Одно из главных преимуществ наших программ — практические занятия, на которых вы под руководством опытных экспертов создаете работы для своего будущего портфолио. Благодаря этому вы сможете искать клиентов еще во время обучения и сразу по окончании курсов.

    Программы по теме:

    • Графический дизайнер
    • Дизайнер-иллюстратор
    • Дизайн интерьера. С нуля до первых заказов

    Учитесь, создавайте портфолио, находите заказчиков и у вас обязательно все получится!

    * Форма обучения — заочная. Образовательные программы реализуются с применением электронного обучения, дистанционных образовательных технологий.

    Поделиться
    в соцсетях
    или сохранить

    К другим новостям

    26.12.2022

    Сколько получают UX/UI-дизайнеры и от чего зависит уровень их заработка?

    Согласно данным РБК, интерес к UX/UI-дизайну за 5 лет вырос вдвое, а в Москве и Санкт-Петербурге эта профессий одна из самых востребованных. Но сколько платят UX/UI-дизайнерам?…

    26.12.2022

    Для чего дизайнеру учиться иллюстрации: интервью со слушательницей

    Мария Клименко — графический дизайнер из небольшого города в Удмуртии. В интервью она рассказала о работе, обучении и о том, что самое сложное в работе иллюстратора….

    23.12.2022

    От проекта своего участка — к работе с дизайнером-экспертом Анной Кулаковой: интервью с выпускницей

    Как работать в паре с опытным дизайнером-преподавателем и чем полезно участие в конференциях по ландшафтному дизайну? Поговорили об этом с Ксенией Дворянчиковой….

    Остались вопросы?

    Заполните форму, и специалист приемной комиссии вам перезвонит.

    Нажимая кнопку, Вы соглашаетесь
    на обработку Ваших персональных данных.

    Нажимая кнопку, Вы соглашаетесь на обработку Ваших персональных данных.

    Заказать звонок

    Мы перезвоним Вам
    в ближайшее время

    Как оформить портфолио и резюме начинающему дизайнеру. Советы работодателя — Дизайн на vc.ru

    Представлюсь. Ольга, руководитель малого бизнеса, региональное брендинговое агентство «Ан2». Сама занимаюсь отбором и собеседованием дизайнеров. Команда агентства — дюжина человек. Мы в постоянном поиске дизайнеров, отбираем по портфолио, приглашаем на собеседование.

    48 838
    просмотров

    12-летний опыт найма позволяет мне вынести вердикт уже на основании первого письма соискателя. С 99-процентной точностью я знаю, стоит ли брать человека на работу. Критерий один — думает ли дизайнер о пользе работодателя. Если нет, то вряд ли дизайнер будет думать о выгоде клиента. Критерий второй — эстетика в оформлении портфолио. Критерий третий — понимание себя и своих компетенций в резюме.

    Портфолио

    Пишите на общую почту или почту HR-отдела. Не пишите руководителю в личку. Даже если нашли руководителя в соцсетях. Если не ответят, позвоните секретарю.

    Хорошему портфолио и внятному резюме рады, даже если нет вакансии. Если не отвечают, значит, вакансии нет, портфолио не впечатлило, некогда или письмо попало в спам.

    Подготовьте портфолио в удобном формате. Идеально залить на на behance, fl, Dribble или на другие подобные сайты.

    Другой вариант — соберите презентацию в нетяжелый PDF-файл или в онлайн-презентацию, которую можно отправить ссылкой. Один файл скачать легко или можно посмотреть сразу через браузер.

    Дайте информативное название с фамилией и именем и словом портфолио: «Андреева Ольга портфолио графического дизайнера.pdf».

    Презентация не должна весить 500 метров. Не для офсетной печати файл готовите, а для просмотра на экране. Достаточно разрешения 100-150 dpi.

    Страшный сон — архив в 700 метров с кучей папок и джипегов с названием «портфолио.rar». Архив нужно качать, потом ходить по папкам и смотреть отсортированные джипеги. Это прошлый век, но до сих пор получаю такую красоту. Шлют не только возрастные дизайнеры с завода, но и молодёжь.

    Резюме и портфолио в архиве

    Портфолио показывает подход к работе. Небрежная вёрстка, отсутствие структуры, воздуха, красоты вызывают один вопрос — вы точно хотите быть дизайнером? Дизайнер — это удобно, читаемо и красиво.

    Набор презентаций без нормальной структуры и верстки отправлен начинающим дизайнером

    Оформите портфолио со вкусом. У всех он разный. Помните — чем меньше визуального мусора, тем лучше будут смотреться кейсы.

    Мусор — это фоны, узорчики, цветочки и листочки, яркие плашки, которые отвлекают от работ. Мусором являются кучерявые шрифты, которые невозможно прочитать. Вся ненужная информация — мусор.

    Сверстано аккуратно, но поезной информации не несет. Чье портфолио, какая специализация?

    Дизайнер перестарался с оформление, сто выдает начинающего. Собрал все яркие шрифты, но не объеинил элементы одним приёмом и не собрал в общую картину. Два ярких автивыш шрифта спорят. Имя автора порфтолио изменено

    Покажите умение верстать и ёмко доносить смысл. Не умеете — учитесь. Благо, несложно найти, у кого учиться и где посмотреть образцы оформления кейсов.

    Сверстала за 5 минут. Любимая работа студии и название документа.

    Если не умеете хулиганить в вёрстке, сверстайте аккуратно. Советы по вёрстке текста есть на сайте Ан2.

    Сделайте краткие аннотации проектов. Особенно тех, где работа шла в команде с фотографом, иллюстратором или вы перевёрстывали чужой дизайн. Уважайте авторское право.

    А что делать, если портфолио отсутствует? Вы — студент, дизайнер-любитель и т. д. Соберите ученические работы. Сделайте проекты в стол или бесплатно для друзей.

    Резюме

    Резюме тоже назовите информативно «Андреева Ольга. Резюме графического дизайнера.doc».

    Пишите, пожалуйста, правду: что умеете, а что нет. Начинающий — так и пишите. Все мы когда-то начинали. Пишите, чем владеете, что изучаете. Я бы честно написала в резюме, что интересно, а что будете делать только с сильной голодухи, но лучше к танку этому вас не подпускать.

    Пишу про себя: «Люблю решать сложные творческие задачи с элементами организации и управления, а рутинную работу я не могу долго делать. Только на морально волевых качествах».

    Может, вы как раз дополните команду умением аккуратно верстать и делать техдизайн.

    Штампов «дружелюбие» и «стрессоустойчивость» лучше избегать. Это разбивается ситуационными вопросами. Когда спрашиваешь: «Что будете делать, если руководитель подходит и орёт на вас матом?» По ответу понятна степень стрессоустойчивости.

    Круто выделить навыки, которые прокачаны, которые развиты на троечку с плюсом, которые хотите развить. Круто рассказать про слабости — виды работ, не доставляющие удовольствия, которые никогда не прокачаешь хорошо.

    Это легко написать, когда себя понимаешь. Если такой раздел внести в резюме, то вы сэкономите время на ненужных собеседованиях.

    Я выделила для себя такие навыки:

    Что ждет на собеседовании

    К собеседованию надо готовиться. Почитайте статьи о самых распространённых вопросах на собеседовании. Выделите трудные вопросы. И спокойно подумайте, что ответить.

    Собеседование надо превратить в диалог, а не в допрос — поэтому подготовьте вопросы с вашей стороны.

    Перед собеседованием лучше настроиться, найти в себе спокойное состояние, в котором адекватно оцениваешь, что происходит. Чтобы ответить на вопросы, которые для вас внезапны, к которым не готовы, попросите время подумать. Это нормально.

    Но к базовым вопросам лучше подготовиться заранее. Не надо впустую тратить время. Удивляет, когда человек не понимает себя и свои потребности.

    Распространенные вопросы

    1. Что важно получить на новом рабочем месте

    Думаете, какой распространённый ответ? Развития. И для многих за этим словом нет ничего твёрдого.

    На уточняющий вопрос: «А какого развития хочется?», большинство затрудняется ответить.

    Хотите, чтобы работодатель решил, куда вас развивать? Мечтаете попасть в среду, где развитие неизбежно, так как сидя дома лучше сериал посмотреть, чем обучающий ролик? Подумайте заранее, пожалуйста. Это важно — честно себе ответить.

    Может, лучше тихо отсидеть 6-8 часов и уйти домой: к борщу, дивану и кино.Это нормально, если за эти 6-8 часов сделать что-то, окупающее зарплату. Решить часть задач компании.

    Отсидеть, ничего не сделать и зарплату получить — это не в малый бизнес. В Ан2, например, у дизайнеров сделка, и по зарплате будет видна степень вовлечённости в проекты.

    2. Спросят про профессиональные умения

    Лучше не врать, так как это очень легко проверить.
    Например: «Я отлично знаю фотошоп». Я: «Если нужно выделить зелёный укроп, лежащий на цветной клетчатой скатерти, каким способом сделаете?» И большинство дизайнеров отвечают: «Путями». Поздравляю, есть чему учиться.

    3. Личностные качества

    Сильные и слабые. Лучше избегать воды — сказать кратко и конкретно. А для краткости нужна подготовка. Знаете, как удивляет ответ соискателя: «Каждый раз затрудняюсь ответить на этот вопрос».

    Расскажите о себе, как о человеке, личности. Работать предстоит с людьми, а не с роботами.

    Круто, если рассказ о себе будет показывать то самое развитие. Чем увлекаетесь, что любите слушать, читать, смотреть. Какие курсы проходите. Как любите работать: в тишине, нужен коллектив, любите движуху или чтобы почти не трогали.

    4. Опишите, что любите делать, а что нет

    Невозможно всё делать хорошо. Это удобно — понимать ресурсы дизайнера. Это поможет найти работу, где будет интересно и комфортно.

    Понятно, что вы не будете 100% делать то, что нравится. Но если будет хотя бы 60% — это уже удача.

    5. Любимые вопросы рекрутёров — цели и планы на будущее

    Кем себя видите через 5-10-15 лет. Да, вы не обязаны делиться планами на будущее. Нанимателю хотелось бы года 2-3 идти в одном направлении.

    Пример: соискатель планирует через полгода переехать в Москву, мотивация при поиске работы — прокачать опыт, наработать портфолио. Наставники будут вкладываться в вас полгода, а вы потом: «Пока, я в Москву». Имеете право, но лучше честно предупредить и дать выбор работодателю. Мораль. Будьте честны с собой и работодателем. Лучше не получить оффер там, где не справишься, и не тратить своё время и время коллег.

    Соискатель уровня бог

    Понимает задачи бизнеса. Предварительно посмотрел сайт работодателя, уточнил специализацию. Рассказывает, чем может быть полезен компании. Это проактивная позиция.

    Когда сотрудник думает категориями пользы бизнеса и своего вклада в эту пользу. Таких мало. Очень. Большинство ждёт, что только когда придёт — получит то самое долгожданное развитие.

    Сорри, если жёстко получилось, зато честно. С теми, кто приходит работу работать, творить и делать крутые проекты, мы живём долго и счастливо. И начинающие ребята через год-два двигают крутые проекты.

    Где разместить свое портфолио графического дизайна

    Дуг Фаррик

    Узнайте, как вы можете привлечь клиентов, разместив онлайн-портфолио на этих веб-сайтах. Бегите со стаей или выделяйтесь из толпы, где бы вы ни разместили свое портфолио, вы можете привлечь внимание.

    Лучшие места для размещения онлайн-портфолио графическим дизайнером

    Когда вы размещаете онлайн-портфолио, ваша аудитория включает как потенциальных клиентов, так и работодателей. Вы можете разместить свое онлайн-портфолио на некоторых из рекомендованных ниже сайтов, чтобы сделать вашу работу максимально заметной.

    Также имейте в виду, что на самом деле ничего бесплатного не бывает, и чтобы получить доступ к некоторым из лучших сайтов ниже, вам придется заплатить. Хорошая новость заключается в том, что «большинство» довольно разумны. И некоторые из них могут соответствовать вашему стилю/зрению лучше, чем другие. Вы сможете узнать это очень быстро, проверив сайты.

    Вот список лучших веб-сайтов с портфолио:

    Carbonmade — это очень крутой (выглядящий) бесплатный сайт, который дает вам большую свободу для создания портфолио, представляющего вас и вашу работу. Доступны разумные обновления.

    Creative Shake. Creative Shake, ранее называвшаяся Portugals.com, была создана в 1995 году как первый всеобъемлющий онлайн-ресурс, демонстрирующий творческие таланты.

    Coroflot. Этот сайт предлагает доску объявлений о вакансиях, многочисленные ресурсы для дизайнеров, ищущих работу, и очень впечатляющие варианты портфолио. Также есть блог для дизайнеров, где они могут общаться и общаться.

    Foliolink — инструмент для создания веб-сайтов, разработанный специально для художников и дизайнеров. Они предлагают функции, уникальные для художника, включая слайд-шоу в галерее и поиск изображений. Они предлагают бесплатную пробную версию.

    Impactfolios — еще один веб-сайт, предназначенный для помощи художникам в создании собственного веб-сайта-портфолио. Они предлагают бесплатную пробную версию.

    Creative Hotlist — у Communication Arts есть веб-сайт, на котором вы можете разместить свое портфолио в Интернете. Хороший, простой интерфейс.

    Набор инструментов для дизайнеров — на этом сайте написано «Портфолио дизайнеров без усилий» — эй, звучит неплохо! Мне нравится этот сайт, поэтому я предвзят, наверное.

    Qfolio — Плюсы: Qfolio поможет вам выглядеть как начинающая звезда дизайна, И они могут работать с мультимедиа. Минусы: В заказе написано: «Позвоните для бесплатной (без обязательств) оценки и консультации с одним из наших дизайнеров» — теперь кто хочет это сделать?!

    Big Black Bag — Описание сайта: «Быстрый и простой способ создать, поддерживать и контролировать свой собственный веб-сайт онлайн-портфолио без программирования» — надеюсь, они не заставят меня что-либо кодировать. На вкладке цен у них есть хорошая сравнительная таблица.

    FolioSnap — Очень надежный сайт с отличным набором функций. Посмотрите их галерею образцов. Также хороший выбор тарифных планов.

    Разнообразие — это специя для графических дизайнеров

    Лучше всего разместить свое портфолио на различных веб-сайтах, включая собственный веб-сайт, доски объявлений о вакансиях, ссылки на объявления, форумы по трудоустройству, веб-сайты по трудоустройству, каталоги графических дизайнеров, веб-дизайн вдохновляющие галереи и сайты статей о веб-дизайне.

    Размещая работы на множестве подходящих веб-сайтов и вдохновляющих галерей, вы можете предоставить большему количеству клиентов больше шансов найти вас. Сделайте это регулярной частью своей рекламной деятельности.

    Откройте для себя свою нишу

    Вы также можете найти специальные графические сайты-витрины, на которых будет отображаться ваш тип работы. Ваша работа, независимо от того, являетесь ли вы иллюстратором, веб-дизайнером, полиграфистом и т. д., может иметь особый «стиль» или «внешний вид» — используйте это в своих интересах! Найдите свою нишу или стиль и разместите их на подходящем веб-сайте-витрине графического дизайна.

    Есть веб-сайты-витрины для иллюстрации, архитектуры, дизайна логотипа, дизайна логотипа, дизайна типографии, дизайна обложки альбома, дизайна обложки книги, фотографии, дизайна обложки журнала, веб-дизайна, дизайна визитных карточек, дизайна брошюр, дизайна листовок и плакатов, полиграфии. дизайн, графический дизайн, как веб-дизайн, так и графический дизайн или другой графический дизайн.

    Многочисленные возможности публикации

    Как графический дизайнер, вы должны будете создавать свои собственные возможности в своем портфолио, к счастью, у вас есть много онлайн-возможностей для демонстрации вашего портфолио.

    Вы можете разместить свое портфолио на досках объявлений или в службах по трудоустройству, которые специализируются на подборе графических дизайнеров для компаний, которые хотят нанять графических дизайнеров. Вы можете разместить свое портфолио в каталогах графических дизайнеров.

    Любой источник внимания потенциально может быть хорошим источником внимания

    Добавление вашего портфолио на избранные веб-сайты портфолио выгодно независимо от того, размещена ли ваша работа в большой толпе, в небольшой группе или в единственном экземпляре. Вы можете создать на своем веб-сайте галерею, в которой будут отображаться только ваши работы. Вы можете создавать различные стратегии и работы для клиентов, которые заинтересованы в вашей работе, сосредоточив внимание на ваших сильных сторонах графического дизайна.

    Наконец, то, ГДЕ вы размещаете свое онлайн-портфолио, окажет определенное влияние на обеспечение клиентов и качественных дизайнерских позиций и поэтому заслуживает постоянного внимания и должно регулярно обновляться.

    15 лучших веб-сайтов-портфолио для дизайнеров, где они могут продемонстрировать свою работу

    Как дизайнера, вас оценивают по многим навыкам — типу дизайна, над которым вы работаете, вашему творчеству, вашему процессу и, конечно же, итоговой работе, которую вы выполняете. производить. Чтобы стать дизайнером, вам нужно проявить себя со всем этим, даже после того, как вы вошли в дверь с резюме.

    Конечно, есть навыки межличностного общения, которые нужны любому профессионалу, но потенциальный клиент или работодатель часто будет просить ваше портфолио, прежде чем решит продолжить сотрудничество с вами.

    Вот почему так важно создать портфолио, которое будет легко доступно и эстетично: оно даст вам возможность продемонстрировать свои лучшие работы, получить признание и получить работу на полную ставку или внештатно. Это также показывает, что вы увлечены своей работой.

    Итак, вот 15 сайтов-портфолио для дизайнеров, на которых вы можете продемонстрировать свои навыки.

    1. Dribbble

    Dribbble работает как социальная сеть для творческих людей, особенно для дизайнеров. В качестве платформы портфолио дизайнеров он дает дизайнерам место для демонстрации, а также предоставляет дизайнерам возможности с помощью своей доски объявлений.

    Вы можете продавать цифровые загрузки (например, темы, шаблоны и элементы дизайна) на торговой площадке платформы и ежедневно получать доступ к потоку новых внештатных вакансий. У них также есть раздел, где вы можете получить доступ к онлайн-курсам дизайна.

    Стоимость:

    У них есть бесплатная учетная запись дизайнера. Однако есть платные планы, такие как Dribbble Pro, который стоит 5 долларов в месяц, оплачивается ежегодно. С Dribbble Pro вы можете обновить свой профиль в социальных сетях и продавать цифровые товары. Между тем, план Pro Business отлично подходит для фрилансеров, агентств и дизайнерских команд, поскольку он включает в себя такие функции, как кнопки «Наймите меня/нас» на снимках, эксклюзивные доски объявлений о вакансиях для фрилансеров и многое другое.

    2. Behance

    Behance — одна из самых популярных платформ для дизайнеров, когда дело доходит до демонстрации их работы. На Behance дизайнеры могут подробно загружать свои работы, так как это позволяет делать большие фотографии, а другие креативщики также могут оставлять отзывы. Он также работает как платформа для поиска работы, поскольку вы можете найти работу, особенно внештатную работу.

    Вы также можете вести прямую трансляцию или смотреть другие творческие стримы, которые охватывают все, от графического дизайна до фотографии. Вы можете следить за профилями, а люди могут следить за вашими, чтобы вы могли быть в курсе проектов друг друга.

    Стоимость:

    Бесплатно. Нет ограничений на количество проектов, которые вы можете создать, или ограничений на количество загружаемых изображений или медиафайлов.

    3. Adobe Portfolio

    Adobe Portfolio — это место, где вы можете создать веб-сайт с полным портфолио дизайна или одностраничный веб-сайт для демонстрации своей работы. Вам просто нужно выбрать макет, настроить его с помощью собственного доменного имени и синхронизировать с Behance.

    Каждая тема в Adobe Portfolio оптимизирована для любого устройства, где размер вашего контента будет изменен, чтобы соответствовать любому экрану. Вы также можете создать собственное доменное имя, импортировать фотографии из Lightroom, отображать работу с помощью адаптивных фотосеток и защитить свой веб-сайт паролем для выбранных страниц, которые вы хотите сохранить в тайне.

    Стоимость:

    Бесплатно с любым планом Adobe Creative Cloud. Вы можете подписаться на план Creative Cloud здесь, где самый дешевый план стоит 9 долларов.0,99 в месяц.

    4. Carbonmade

    Carbonmade позволяет дизайнерам легко создавать и запускать свои собственные веб-сайты портфолио дизайна с различными макетами.

    Они имеют готовые блоки и макеты и автоматически оптимизируются для разных устройств. Вы также можете подключить свое портфолио к кадровому резерву Carbonmade, чтобы помочь вам найти работу.

    Стоимость: Существует бесплатная пробная версия, но есть планы для начинающих, профессионалов и безлимитные. План для начинающих стоит 9 долларов.месяц.

    5. Dunked

    Dunked предлагает готовые шаблоны портфолио, но также позволяет пользователю экспериментировать с макетами, типографикой и цветами. Он включает в себя широкий спектр шаблонов для различных профилей. Его полностью отзывчивая функция, готовая к отображению сетчатки глаза, стала основной причиной его популярности.

    Вы можете вставлять аудио и видео с таких платформ, как YouTube, Vimeo, Flickr, SoundCloud и 500px. Это также позволяет вам легко перетаскивать свой контент в свое портфолио. Для тех, кто знаком с кодом, вы также можете настроить его с помощью HTML и CSS.

    Стоимость:

    Попробуйте бесплатно в течение 10 дней без ввода данных кредитной карты. Однако после этого вы можете подписаться на их планы, самый доступный из которых стоит 8 долларов в месяц.

    6. Coroflot

    Coroflot — это платформа, на которой дизайнеры могут продемонстрировать свой опыт и получить работу. Многие дизайнерские компании по всему миру используют Корофлот в качестве средства найма. Фактически, их доска объявлений по трудоустройству является одной из самых активных для конкретных потребностей в найме, поскольку их клиентами являются такие крупные компании, как Nike, Intel и Sony. Кроме того, он охватывает широкий спектр областей дизайна, таких как 3D-моделирование, веб-разработка, анимационная графика, фотография и многое другое.

    Существует вкладка «Статистика», которая наглядно показывает вашу статистику на графиках, которые включают в себя, сколько людей просмотрели ваш проект и сколько раз ваше портфолио появлялось в результатах поиска.

    Стоимость:

    Бесплатно. Тем не менее, вы должны подать заявку, и ваши образцы работ должны быть приняты, прежде чем вы сможете создать свое портфолио на Coroflot.

    7. Fotomat

    Fotomat — это инструмент для создания портфолио, предоставляющий коллекцию чистых и лаконичных веб-сайтов. Эти шаблоны оптимизированы для быстрой загрузки и кросс-платформенной однородности. Вы также можете использовать Viewbook для продажи своей продукции в Интернете. Хотя он в основном используется для фотографов, вы все равно можете создать здесь свое портфолио со своими дизайнерскими проектами.

    Он имеет такие функции, как Connect Google Analytics, Search Console, Search Engine Optimization. Fotomat также имеет редактор сайта, который позволяет просматривать вашу фактическую страницу в реальном времени, пока вы настраиваете ее по своему вкусу. Вы также можете смешивать фотографии и видео.

    Стоимость:

    12,50 долларов США в месяц, включая хостинг, неограниченное количество изображений, видео и веб-страниц.

    8. Portfoliobox

    Portfoliobox позволяет создать собственное портфолио дизайна в веб-браузере. Богатство доступных тем поможет вам создать собственное уникальное пространство в Интернете.

    Вы также можете открыть собственный магазин, чтобы люди могли покупать ваши работы. Это онлайн-портфолио будет автоматически подстраиваться под размер экрана.

    Стоимость:

    Вы можете подписаться на ежемесячную или годовую подписку. Самый доступный план — это их план Light, который оплачивается ежегодно по ставке 3,50 доллара в месяц.

    9. Squarespace

    Squarespace позволяет создать сайт-портфолио. Существуют даже специальные шаблоны специально для дизайнеров, чтобы вам было проще демонстрировать свою работу — вы даже можете настроить это в соответствии со своей атмосферой.

    Вы можете расширить свое портфолио с помощью удобных целевых страниц, таких как страница «Обо мне», где вы можете поделиться своей биографией и даже отобразить свое резюме. Вы также можете настроить подписку по электронной почте, чтобы общаться со своей аудиторией, а также добавить интеграцию с социальными сетями для расширения своего присутствия.

    Стоимость :

    Вы можете платить ежегодно или ежемесячно за свои планы подписки. Для дизайнеров вы можете выбрать персональный план, который стоит 16 долларов в месяц (оплачивается ежегодно) и 23 доллара в месяц (оплачивается ежемесячно).

    10. Crevado

    Crevado — это инструмент для создания портфолио, который поможет вам создать онлайн-портфолио с помощью готовых шаблонов, не зная, как писать код.

    Подходит для разных устройств. Вы можете загружать фотографии, видео, аудиофайлы, анимированные GIF-файлы и PDF-файлы. Существуют также элементы управления конфиденциальностью, которые позволяют скрывать часть вашей работы от общественности.

    Стоимость:

    Существует бесплатный план, но загрузка изображений ограничена 30 и разрешено не более пяти галерей. Однако для бесплатного плана вы можете добавлять неограниченное количество аудиофайлов и видео. Для дополнительных привилегий, таких как настраиваемый CSS и контактные формы, у них есть план Plus за 6 фунтов стерлингов (6,78 доллара США) и план Premium за 9 фунтов стерлингов. (10,18 долларов США).

    11. Krop

    Вы можете легко создать свой собственный веб-сайт портфолио с помощью Krop, так как он создан специально для творческих людей. Krop предоставляет настраиваемые шаблоны портфолио, неограниченное количество загрузок изображений и возможность автоматического отображения последних публикаций в Instagram в вашем портфолио. У него также есть доска вакансий, где дизайнеры могут найти творческие возможности, к которым они могут обратиться.

    Стоимость:

    Есть бесплатная пробная версия, но после этого 8,25 долларов в месяц.

    ArtStation — это место, где творческие люди могут продемонстрировать свое портфолио на веб-сайте. Вы также можете поделиться своей незавершенной работой, а также статьями о вашем прогрессе или любыми советами, которыми вы хотели бы поделиться. Кроме того, ваша работа также может быть показана в ленте сообщества, чтобы дать вам больше информации. Есть также курсы, которые вы можете использовать, чтобы отточить свои навыки, а также школы, в которые можно подать заявку.

    Есть много тем, которые вы можете выбрать, и это позволяет вам продавать цифровые товары, такие как ваши отпечатки. Вы можете загружать все типы ресурсов, включая короткие клипы, 3D-файлы и изображения с высоким разрешением.

    Стоимость:

    Самый доступный план подписки — это план Plus, который стоит 6,99 долларов в месяц.

    13

    . Wix

    Wix — известный конструктор сайтов с шаблонами для создания сайтов-портфолио.

    У вас есть полная свобода дизайна, чтобы создать свой веб-сайт так, как вы хотите, используя функцию перетаскивания. Он оптимизирован для мобильных устройств с расширенными функциями дизайна, такими как анимация, фоновое видео и эффекты прокрутки. Вы также можете получить доступ к неограниченному количеству шрифтов или загрузить свои собственные.

    Стоимость:

    Их самый популярный тарифный план — безлимитный, стоимость которого составляет 12 долларов в месяц. Он имеет неограниченную пропускную способность, 10 ГБ дискового пространства и многое другое.

    14. Webflow

    Webflow — мощный конструктор веб-сайтов, не требующий программирования. Дизайнеры могут использовать это для создания своих красивых веб-сайтов для демонстрации своего портфолио в Интернете.

    С помощью Webflow вы также можете создавать веб-сайты, используя всю мощь HTML, CSS и JavaScript, но если вы не очень хорошо разбираетесь в коде, в Webflow также есть шаблоны, которые вы можете легко использовать. Это также позволяет создавать специализированные магазины электронной коммерции, которые дизайнеры могут использовать для продажи цифровых принтов или услуг.

    В качестве бонуса вы можете использовать настольное приложение IconScout для прямого переноса ресурсов дизайна, таких как значки, векторные иллюстрации, 3D-иллюстрации и анимация Lottie, прямо в Webflow.

    Стоимость:

    Вы можете начать использовать Webflow бесплатно! Однако у них есть платные планы с дополнительными преимуществами, такими как дополнительные элементы CMS и интеграция с собственным доменом.

    15. DeviantArt

    DeviantArt — это сообщество, где процветает искусство. Если вы дизайнер-иллюстратор или любите создавать цифровое искусство, это отличное место для демонстрации вашей работы. Вы можете публиковать все виды художественных работ, включая 3D-проекты, комиксы, фан-арт, фэнтези и многое другое. Он также действует как социальная сеть для энтузиастов искусства, где они могут делиться своими работами с единомышленниками.

    Вы можете отправлять файлы, не являющиеся изображениями, размером до 1 ГБ. Вы также можете заработать немного денег, предлагая фанатам эксклюзивный контент по подписке.

    Стоимость:

    Бесплатно, но есть возможность перейти на базовое членство, начиная с 6,25 долларов в месяц. Членство предлагает настройку профиля, снижение комиссионных сборов и многое другое.

    Теперь, когда мы предоставили вам несколько площадок для демонстрации вашей работы, вот несколько полезных советов по созданию портфолио в качестве дизайнера.

    • Разнообразие показов: Всегда приятно показывать разнообразные работы, даже если вы специализированный дизайнер. Например, если вы 3D-дизайнер, вы можете продемонстрировать различные примеры работ по 3D-дизайну — это поможет людям лучше понять, каким дизайнером вы являетесь или хотите стать.
    • Организуйте свое портфолио: Если вы работаете с платформой для создания веб-сайтов или платформой, которая позволяет вам организовать свою работу, разделите свою работу на категории! Классификация вашей работы по различным стилям или методам облегчает просмотр вашей работы людям, особенно потенциальным клиентам или работодателям.
    • Добавьте «обо мне»: Наличие специального раздела, чтобы дать представление о том, кто вы есть, полезно. Этим вы можете объяснить свою страсть к дизайну, свои навыки или даже свои достижения. Это дает людям возможность взглянуть на вас как на дизайнера.
    • Расскажите историю своим дизайном: Не забудьте включить процесс проектирования! Это не только полезно для тех, кого вы хотите вдохновить, но также дает представление о том, как вы создаете конкретное произведение искусства от начала до конца.

    Как сделать текст вокруг фигуры в иллюстраторе: Работа с Текстом по Контуру в Illustrator

    как написать внизу круга в иллюстраторе?

    Главная » Журнал







    Автор Milena Anderson На чтение 5 мин. Просмотров 13 Опубликовано



    Краткий ответ

    Есть несколько способов написать внизу круга в Illustrator. Один из способов — использовать инструмент “Перо”, чтобы нарисовать фигуру вокруг нижней части круга, а затем ввести или вставить текст в фигуру. Другой способ — использовать инструмент “Текст”, чтобы создать текстовое поле меньшего размера, чем круг, а затем перетащить текстовое поле под круг.

    Обтекание текстом круга с помощью Adobe Illustrator | Учебное пособие для начинающих

    ОТОБРАТЬ ТЕКСТ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ИНСТРУМЕНТА “ТИП ПО ПУТИ” НА КРУГЕ – РУКОВОДСТВО ПО ILLUSTRATOR

    Как написать текст вне круга в Illustrator?

    Есть несколько способов сделать это. Один из способов — создать круг, выбрать текстовый инструмент и щелкнуть по кругу. Введите текст, и он будет автоматически отформатирован, чтобы поместиться в круг.
    Другой способ — создать фигуру, например прямоугольник или квадрат, и ввести текст внутри фигуры. Чтобы отформатировать текст так, чтобы он соответствовал фигуре, выделите текст и перейдите на вкладку “Форма” на панели “Свойства”.

    Как поместить слова в фигуру?

    Вы можете поместить слова в фигуру, используя текстовое поле или графику. Чтобы создать текстовое поле, перейдите на вкладку “Вставка” и нажмите “Текстовое поле”. Чтобы создать графику, перейдите на вкладку “Вставка” и нажмите “Изображение”.

    Как написать свое имя в круге в Illustrator?

    Откройте Illustrator и создайте новый документ.
    Выберите инструмент “Текст” и введите свое имя в центре документа.
    Выбрав инструмент “Текст”, перейдите в верхнее меню. и выберите “Тип > Преобразовать в фигуру”.
    Появится диалоговое окно. Выберите “Создать контур” и нажмите “ОК”.
    С помощью инструмента “Выделение” нажмите и перетащите контур своего имени, чтобы выделить его.

    Как мне это сделать? сделать текст по кругу в Indesign?

    Есть несколько способов сделать это. Один из способов — создать текстовое поле, а затем использовать инструмент “Эллипс”, чтобы создать круг. Затем вы можете перетащить текстовое поле по кругу. Другой способ — сначала создать круг, а затем использовать инструмент “Текст по контуру”, чтобы ввести текст по контуру круга.

    Как поместить текст в круг в Photoshop ?

    Есть несколько способов сделать это. Один из способов — использовать инструмент “Эллипс”, а затем заполнить эллипс текстом. Другой способ — использовать инструмент “Текст” и создать круглое текстовое поле. Вы также можете использовать инструмент “Перо”, чтобы создать пользовательскую фигуру, а затем заполнить ее текстом.

    Как оборачивать текст вокруг круга?

    Есть несколько способов обтекания текста кругом. Один из способов — использовать функцию переноса текста в текстовом редакторе. Другой способ — создать пользовательскую фигуру, а затем ввести в нее текст..

    Как поместить текст в фигуру в Illustrator?

    Откройте Illustrator и создайте новый документ.
    Выберите текстовый инструмент и введите текст.
    Нажмите на текст, чтобы выделить его.
    Перейдите в строку меню и выберите “Текст” > “Создать контуры”.
    Выберите инструмент “Форма” и нарисуйте нужную форму.
    Перейдите в строку меню и выберите “Объект” > “Путь” > “Обводка контура”.

    Как печатать под кружком в Illustrator?

    Есть несколько способов ввести текст под кругом в Illustrator. Один из способов — использовать инструмент “Текст по контуру”. С помощью этого инструмента вы можете набирать текст вокруг кривой. Чтобы использовать этот инструмент, выберите его на панели инструментов, а затем щелкните и перетащите контур круга, чтобы создать обтекание текстом. Вы также можете использовать инструмент “Текстовая маска”, чтобы печатать под кругом. С помощью этого инструмента вы создаете текстовую маску, которая будет использоваться для маскировки основной иллюстрации.

    Как сделать кривую текста в Illustrator?

    Есть несколько способов изогнуть текст в Illustrator. Один из способов — использовать инструмент “Деформация текста”. Выделите текст, который хотите изогнуть, а затем перейдите в “Объект” > “Деформировать текст”. Появится меню с различными вариантами деформации. Выберите тот, который лучше всего соответствует вашим потребностям.
    Еще один способ изогнуть текст — использовать инструмент “Преобразовать в кривые”. Выделите текст, который хотите изогнуть, а затем выберите “Текст” > “Преобразовать в кривые”.

    Как изогнуть текст вниз в Photoshop?

    Чтобы изогнуть текст вниз в Photoshop, вы можете использовать инструмент “Деформация текста”. Сначала выберите текст, который вы хотите изогнуть, а затем откройте диалоговое окно “Деформация текста”, выбрав “Правка” > “Преобразование” > “Деформация текста”. Выберите из списка тип деформации, который вы хотите использовать, а затем перетащите точки на сетке, чтобы настроить форму текста.

    Как вы печатаете в нижней части круг в индизайне?

    В InDesign вы можете легко вводить текст по круговой траектории. Сначала нарисуйте круг на вашем документе. Затем выберите инструмент “Текст” и нажмите на круг. Введите текст и нажмите Enter. Вот и все!

    Как заполнить фигуру текстом?

    Есть несколько способов заполнить фигуру текстом. Один из способов — использовать текстовый инструмент, чтобы создать текстовое поле, а затем заполнить текстовое поле нужным текстом. Другой способ — создать текстовый фрейм, а затем перетащить его на фигуру, которую вы хотите заполнить.

    Как поместить текст в фигуру в Illustrator?

    Есть несколько способов сделать это. Один из способов — использовать инструмент “Текст по контуру”. Выделите текст, который хотите поместить в фигуру, а затем выберите инструмент “Текст по контуру” на панели инструментов. Нажмите на текст и перетащите его в нужную форму.

    Как написать текст в круге?

    Есть несколько способов сделать это. Один из способов — использовать текстовый инструмент в программе графического дизайна, такой как Adobe Photoshop или Illustrator. Другой способ — использовать веб-сайт или онлайн-инструмент, который позволяет создавать текстовые круги.

    Как сделать изогнутый текст?

    Есть несколько способов сделать изогнутый текст. Один из способов — использовать текстовое поле, а затем изогнуть текстовое поле. Другой способ — использовать инструмент WordArt для создания изогнутого текстового поля.














    Adobe Illustrator для веб-дизайнера 8) Текст

    Материалы цикла представляют собой мои личные конспекты. Нет времени превращать их в полноценные обучающие статьи, и поэтому свободное отношение к слову может расстроить граммар-наци. Также не исключено, что использование каких-то картинок нарушит авторские права. Это нехорошо, но давно не помню, где и что брал… Я предупредил.

    1. Введение
      1. 💾 Файлы, монтажные области
      2. 🗓 Cлои
    2. 🗜 Трансформация объектов
      1. Перемещение, выравнивание и распределение объектов
    3. 🎼 Линии и сетки
    4. ➰ Контуры
      1. 🖋 Перо и инструмент «Кривизна» (Curvature)
      2. 👱‍♀️ Правила красивых контуров
    5. ✍️ Обводка
    6. 🎨 Цвет, заливка
    7. 🔶 Фигуры
    8. 🔠 Текст
    9. 🏰 Векторная графика: техники рисунка
      1. 💪 Shape Builder Tool (Создание фигур) — ⇧M
      2. ✏️ Рисование фигур линиями и инструментом быстрой заливки
      3. ❤️ «Оформление» (Appearance) — палитра и раздел палитры «Свойства»
      4. 📐 Направляющие и линейки
      5. 🚶🏻‍♂️ Переходы (Blend)
      6. 🎁 Перспектива
      7. 🎩 Cтили графики
      8. 🔣 Символы
      9. 🏀 Сетчатые объекты (meshes)
      10. 👩 Ресницы, брови, волосы
      11. 🖌 Кисти и ластик
      12. ☀️ Распределение объектов по кругу
    10. 🦊 Советы и хитрости
    11. 🛠 Инструменты+
    12. ⌨️ Горячие клавиши
    13. 🖨 Печать

    🔵  Форматирование

    Панели «Символ» и «Абзац» доступны из верхней панели свойств.

    🔵  Вставить текст из текстового файла

    File ➜ Place (⇧⌘P)

    • Выбрать файл на диске.
    • В диалоге настроек форматирования расставить флаги нужных опций.
    • Очертить курсором место для текстового блока (например, колонку в сетке направляющих).
    • Отпустить кнопку мыши.

    ☝️🧐  Для возможности растягивать текстовые блоки, должна быть включена ограничительная рамка: View ➜ Show Bounding Box (⇧⌘B)

    Если в правом нижнем углу ограничительной рамки есть квадрат с плюсом, это значит, что весь текст не поместился в отведенную область.

    Для переноса продолжения/окончания в другое место, надо щелкнуть мышью по плюсу, и очертить новое место на том же или другом artboard’е.

    🔵  Автоматическое разделение текстового блока на колонки

    • Выделить текстовой блок.
    • Type ➜ Area Type Options.
    • Настроить ширину колонок и пробел.

    ☝️🧐  Панель Area Type Options можно использовать и настройки ширины-высоты обычных, одноколонных текстовых блоков.

    🔵  «Текст из точки» и текстовая область (параграф)

    Если кликнуть текстовым инструментов в монтажную область и начать вводить, получится «текст из точки».

    Этот формат наиболее удобен для работы с однострочными текстовыми блоками. Но растягивание его ограничительной рамки приведет к искажению символов.

    Чтобы создать текстовую область, надо очертить ее текстовым инструментом.

    Конвертировать строчный текст в параграф и обратно можно командами
    Type ➜ Convert to Point Type / Convert to Area Type или дважды кликнуть по горизонтальной ручке ограничительной рамки

    Если дважды кликнуть по нижней ручке текстовой области, она уменьшится до размеров текста.

    🔵  Стили параграфа

    • Настроить размер шрифта, интерлиньяж, цвет и т. д.
    • Открыть панели «Стиль параграфа».
    • Нажать на значок нового стиля внизу панели, удерживая ⌥.
    • Назвать новый стиль значащим именем.

    Если после назначения стиля, оформление параграфа менялось, напротив имени стиля в палитре появится знак плюс. Он сигнализирует о наличии локальных изменений. Чтобы отказаться от локальных изменений надо выбрать соответствующий параграф и кликнуть на имени стиля с нажатым ⌥

    Чтобы переопределить стиль, надо выбрать несколько символов или весь параграф с измененным стилем, и в меню палитры выбрать Redefine Paragraph Style

    🔵  Текст вдоль контура

    • Выбрать инструмент Type on Path.
    • Навести курсор на нужный контур.
    • Курсор изменится, сигнализируя об особом режиме ввода текста

    ☝️🧐  Чтобы написать что-то сверху окружности, нужно нажать курсором на ее нижнюю точку, а тексту назначить выключку по центру.

    • Ввести текст.
    • Выбрать текст и контур черной стрелкой.
    • Появятся ручки (перпендикулярные линии) выравнивания.
    • Перетягивая центральную, можно выравнять текст по контуру или переместить его на противоположную сторону контура (в примере — внутрь овала).
    • Правой и левой ручкой тоже растянуть строку по контуру, чтобы вместить больше символов и точнее выровнять.
    • Перетягивая перпендикуляр под знаком плюса справа надписи, можно увеличить длину строки.
    • Чтобы изменить положение строки относительно контура (например, перенести текст внутрь круга), надо открыть настройки.

    Type ➜ Type on a Path ➜ Type on a Path Options…

    Затем выбрать нужную опцию в Align to Path

    Настроить смещение базовой линии.

    🔵  Фильтр шрифтов по начертанию

    Если в комбобоксе ввести ключевые слова того или иного начертания, список будет соответствующим образом отфильтрован

    🔵  Умная пунктуация

    Чтобы кавычки в тексте автоматически заменялись на типографские (ёлочки в русском языке), надо открыть настройки документа, перейти во вкладку Type, поставить флаг Use Typographer’s Quotes, выбрать язык и тип кавычек

    Чтобы заменить существующие кавычки, тире и пунктуационные пробелы, включить лигатуры, надо открыть диалог Type ➜ Smart Punctuation, выбрать нужные опции и запустить поиск-замену.

    Если что-то не было заменено автоматически, можно заменить вручную.

    Edit ➜ Find and Replace

    В меню @ можно выбрать специальный символ, который нужно найти или которым нужно заменить.

    🔵  Обтекание текстом

    Выделить объект — буквицу, иллюстрацию
    (☝️🧐  они должны быть на одном слое с текстом)
    Object ➜ Text Wrap ➜ {Make, Release, Text Wrap Options}

    Для обтекания текстом, как правило, используются ноль-объекты — фигуры без заливки и обводки. Их можно редактировать, не трогая графику, вокруг которой создается обтекание.

    🔵  Настройка переносов

    Для автоматической компоновки переносов в большом тексте лучше подходит опция Adobe Every-line Composer. Но опции компоновки действуют только на выделенные абзацы, так что если требуется ручная подгонка какого-то фрагмента можно выбрать и Adobe Single-line Composer

    🔵  Разгонка заголовка по ширине текстовой области

    Кликнуть текстовым инструментом в блоке заголовка
    Type ➜ Fit Headline

    🔵  Выгонка и вгонка висячих (блядских) строк

    Чтобы втянуть предлог/союз/частицу на строку используют неразрывный пробел. Надо выделить две части речи и выбрать No Break в меню палитры символов.

    Для втягивания висячей строки можно редактировать текст, если на это есть права.

    Или увеличивать/уменьшать межсловные и межбуквенные интервалы в абзаце, или интерлиньяж в колонке. Но это уже крайняя и нежелательная мера.

    Можно увеличить предыдущую полосу на одну строку или уменьшить текущую полосу на одну строку.

    🔵  Специальные символы

    Специальные символы, содержащиеся в выбранном шрифте можно найти в палитре «Глифы»
    Type ➜ Glyphs

    В ячейках с треугольником в нижнем правом углу содержатся варианты символа — в основном, капитель (small caps), верхний (22) и нижний индексы.

    В фильтре Show можно выбрать разные группы символов. Например, орнамент

    🔵  Перевод текста в кривые

    Type ➜ Create Outlines — ⇧⌘O

    ☝️🧐  В отличие от Photoshop’а исходный текст не сохраняется. Illustrator переводит шрифт в фигуры с заливкой.

    👍  Полученный контур надписи, можно выровнять по пиксельной сетке. Сначала с помощью кнопки на Align Selected Art To Pixel Grid панели управления или команды Object ➜ Make Pixel Perfect. Затем, по мере необходимости можно поправить контур вручную.

    ☝️🧐  Однако попытки выровнять по пиксельной сетке мелкие надписи приводят к нежелательным результатам.

    🔵  Скругление углов кривых текста

    Скруглять надо не ручками скругления — так не получится скруглить сразу все углы, потому что их характер разный.

    Правильный вариант — ввести радиус в верхней панели.

    🔵  Масштабирование, вращение и смещение букв по одной

    Не нужно разбивать строку на символы. Для этих целей создан инструмент Touch Type

    🔵  Горячие клавиши

    ⇧⌘. / ⇧⌘, — Увеличить / уменьшить кегль

    Illustrator

    Как обтекать фигуру текстом с помощью Adobe Illustrator

    В этом уроке я покажу, как легко обтекать фигуру текстом с помощью Adobe Illustrator. Это может быть очень полезно, если вы делаете какую-либо настольную публикацию — например, для журнала, плаката, флаера или чего-то еще — и хотите, чтобы ваш текст взаимодействовал с другими элементами дизайна в профессиональном, согласованном стиле.

    Для этого мы будем использовать функцию Text Wrap в Illustrator. Это делает процесс невероятно простым, и, в отличие от Inkscape, мы сможем трансформировать объект, вокруг которого мы оборачиваем текст, в реальном времени! Это означает, что вы можете продолжить работу над своим дизайном после того, как обведете фигуру текстом в Adobe Illustrator.

    Обтекание текста вокруг фигуры с помощью Adobe Illustrator

    Чтобы обтекать текст вокруг фигуры с помощью Adobe Illustrator, убедитесь, что ваша фигура расположена над текстом, затем выберите текст и фигуру и перейдите к: Объекту > Обтекание текстом > Сделать .

    Следующие шаги проведут вас через процесс обтекания текста вокруг объекта с помощью Illustrator — будь то фигура, фотография, логотип, значок или что-то еще.

    Для более захватывающего обучения обязательно ознакомьтесь с видеоруководством, которое я подготовил:

    Продолжайте, если вы предпочитаете следовать письменному руководству.

    Шаг 1. Создание текста

    Первое, что мы собираемся сделать, это создать текст на монтажной области.

    Для этой демонстрации я буду использовать текст-заполнитель Lorem Ipsum, но вы можете использовать любой текст, который вам нравится. Если вы просто хотите следить за тем, что я делаю, вы можете найти текст-заполнитель, который можно скопировать и вставить здесь.

    Возьмите инструмент Type Tool (сочетание клавиш: T), щелкните и перетащите ограничивающую рамку в том месте, где вы хотите разместить текст на монтажной области. Создайте текст-заполнитель на монтажной области. Убедитесь, что этого достаточно, чтобы обтекать вашу форму.

    Обязательно используйте меню «Выравнивание», чтобы центрировать текст на монтажной области по вертикали и горизонтали.

    Шаг 2. Разместите фигуру над текстом

    Далее мы создадим фигуру, которую будем размещать над текстом.

    Для этой демонстрации я буду использовать простой эллипс, но этот процесс работает практически с любой формой или объектом.

    Если вы хотите обернуть текст вокруг части фотографии — как я сделал в заголовке этого поста — вам придется вручную нарисовать фигуру вокруг объекта с помощью Pen Tool . У меня есть учебник для этого здесь.

    Какую бы форму вы ни использовали, убедитесь, что она размещена поверх текста , а не под ним. Важно, чтобы ваша фигура располагалась поверх текста, иначе вы не получите желаемого результата.

    Чтобы разместить фигуру над текстом, просто щелкните ее правой кнопкой мыши и перейдите к: Упорядочить > На передний план . Или вы можете использовать сочетание клавиш Control + Shift + ] .

    Шаг 3. Обтекание текста

    После того, как текст и объект размещены на месте, теперь можно обтекать текст.

    Чтобы обтекать фигуру текстом с помощью Adobe Illustrator, выберите текст и фигуру одновременно, затем перейдите к: Объект > Обтекание текстом > Создать .

    Это сделает так, чтобы ваш текст обтекал объект: Функция Wrap Text позволяет обтекать текст вокруг фигуры с помощью Adobe Illustrator.

    Шаг 4. Внесите необходимые корректировки

    Одним из самых больших преимуществ использования Illustrator для обтекания фигур текстом является то, что вы можете вносить коррективы в фигуры в режиме реального времени, не затрагивая текст.

    В любой момент вы можете переместить свой объект, и ваш текст трансформируется в соответствии с любыми внесенными вами изменениями: вы можете продолжить вносить изменения в свою форму после того, как вы завернули свой текст.

    Это также верно для любых других преобразований, которые вы хотели бы внести в свою форму, в том числе:

    • Масштабирование
    • Сдвиг
    • Вращение
    • Изменения свойств заливки и обводки
    • и многое другое
    • 81

      Если вы хотите изменить размер отступа между буквами и краем фигуры, иначе известного как смещение, вы можете сделать это, выделив текст и фигуру, а затем перейдите к: Объект > Обтекание текстом > Обтекание текстом Варианты . Меню Text Wrap Options позволяет изменить расстояние между текстом и краем фигуры.

      По умолчанию смещение установлено на 6 pt . Увеличение его добавит больше места между текстом и фигурой, а уменьшение его уменьшит пространство.

      Вы можете просмотреть, как будут выглядеть изменения, переключив флажок Предварительный просмотр в меню «Параметры обтекания текстом». Увеличение смещения позволит вам добавить больше разделения между текстом и фигурой, вокруг которой вы его обернули.

      Обтекание текста внутри фигуры

      Если вы хотите обтекать текст внутри фигуры с помощью Illustrator, все, что вам нужно сделать, это выполнить те же шаги, только открыть меню «Параметры обтекания текстом» и включить параметр «Инверсия». Установка флажка Inverse позволяет разместить текст внутри фигуры.

      Это сделает так, чтобы ваш текст перетекал внутрь фигуры. Иногда ваш текст будет выходить за пределы фигуры, если его слишком много.

      Если текст не виден после того, как он помещен внутри фигуры, вероятно, это связано с тем, что он расположен под фигурой. Чтобы увидеть это, вам придется либо поднять текст, либо опустить фигуру.

      Чтобы опустить фигуру, просто выберите ее и нажмите Control + Shift + [ на клавиатуре. Это отправит фигуру вниз, делая ваш текст видимым.

      Заключение

      Одна из вещей, которые мне всегда больше всего нравились в Illustrator, по сравнению с некоторыми его альтернативами, это простота работы с текстом. Это то, что я кратко затронул в своем сравнении Illustrator VS Inkscape, и это также верно, когда дело доходит до переноса текста. В Adobe Illustrator просто проще обтекать фигуру текстом, чем в любом другом приложении, которое я использовал. И самое главное, вы можете продолжать вносить изменения в свой дизайн после того, как текст будет сгенерирован. В других приложениях добавление текста должно быть последним шагом, иначе текст сместится.

      Если какая-либо часть этих инструкций была неясна или у вас есть какие-либо вопросы, просто оставьте комментарий ниже. Как всегда, спасибо, что заглянули!

      Станьте мастером Adobe Illustrator!

      Хотите узнать больше о том, как работает Adobe Illustrator? Посмотрите мою серию объяснений Illustrator — обширную коллекцию из более чем 100 видеороликов , в которых я рассказываю о каждом инструменте, функции и функции и объясняю, что это такое, как оно работает и почему оно полезно.

      Этот пост может содержать партнерские ссылки. Прочитайте информацию об аффилированных лицах здесь.

      Как оборачивать текст по кругу с помощью Adobe Illustrator

      Автор Logos By Nickin Adobe,Illustrator,Tutorials

      В сегодняшнем уроке для начинающих я покажу, как обтекать текст по кругу с помощью Adobe Illustrator. Этот метод также позволит вам обтекать текст вокруг любого другого объекта или формы, которую вы хотите. Для этого мы будем использовать инструмент Type on a Path.

      Ниже приведен краткий обзор шагов, предпринятых для обтекания текстом круга с помощью Illustrator. Подробные пошаговые инструкции см. в видеоруководстве ниже:

      Обтекание текста по кругу с помощью Illustrator

      Чтобы обернуть текст вокруг круга в Illustrator, просто выберите Type on a Path. Инструмент и нажмите на круг, вокруг которого вы хотите разместить текст. Это разместит текст по периметру круга, который вы можете отредактировать по своему вкусу.

      Первое, что мы собираемся сделать, это взять инструмент Ellipse , создать идеальный круг и выровнять его по центру артборда. Это форма, вокруг которой мы будем оборачивать текст.

      Теперь возьмите Type on a Path Tool на панели инструментов слева от экрана.

      Нажмите на кружок, вокруг которого вы хотите разместить текст. Это добавит текст-заполнитель, который вы можете изменить по своему вкусу. Вы также можете изменить шрифт, размер, кернинг и любой другой аспект текста, который вы обычно редактируете.

      По умолчанию Illustrator размещает текст по внешнему периметру круга. Мы собираемся изменить это так, чтобы текст был утоплен наполовину в периметр. Для этого перейдите к Введите -> Введите путь -> Введите параметры пути . В меню включите Preview и установите Align to Path to Center . Теперь продолжайте и нажмите OK для завершения.

      Теперь вы можете вращать текст вдоль контура, взяв Инструмент прямого выделения (A) и щелкнув и перетащив тонкую синюю линию, торчащую из края круга.

      Верхняя половина текста завершена. Чтобы создать нижнюю половину текста, мы собираемся продублировать все, что мы создали до сих пор, удерживая Alt на клавиатуре, щелкая и перетаскивая объект.

      Возьмите свой Type Tool и измените текст дублированной копии на то, что вы хотите, чтобы нижняя половина текста была, затем вернитесь к Введите в меню «Параметры пути» и установите флажок Flip . Нажмите OK . Это должно обернуть ваш текст вокруг внутренней части круга.

      Теперь вы можете щелкнуть и перетащить тонкую синюю линию на внешнем краю круга, чтобы отрегулировать поворот текста.

      Вот и все! Мы успешно обернули текст вокруг внешнего и внутреннего края круга, используя Adobe Illustrator!

      Если какая-либо часть этих инструкций нам непонятна, я бы порекомендовал вам посмотреть полный видеоурок в верхней части страницы. Если у вас есть какие-либо вопросы, просто оставьте комментарий ниже. Как всегда, спасибо за просмотр!

      0}»>

      Станьте мастером Adobe Illustrator!

      Хотите узнать больше о том, как работает Adobe Illustrator? Ознакомьтесь с моей серией объяснений Illustrator — всеобъемлющей коллекцией из более чем 100 видеороликов , где я рассказываю о каждом инструменте, функции и функции и объясняю, что это такое, как оно работает и почему оно полезно.

      Русский шрифт ретро: Ретро шрифты — каталог русских бесплатных шрифтов. Скачать на Facefont

      ТОП 30 Ретро шрифтов cкачать бесплатно Ⓐ Shriftkrasivo.ru

      Ретро-шрифты — это ключевой элемент ретро-дизайна, который способен вовремя переносить аудиторию, поэтому важно выбрать шрифт, отражающий эпоху, которую вы представляете. С помощью правильного шрифта вы можете добавить возраст, текстуру и глубину вашего дизайна.

      Мы выбрали некоторые из наших любимых дизайнов шрифтов в стиле ретро.

      Stiff Staff

      Этот декоративный бесплатный шрифт возвращает нас в Германию или Россию в начале 20-го века. Использование конструктором Бориславом Петровым геометрических каналов, конструктивизма и строгого индустриального модернизма, в то же время чувствуя себя как в видеоиграх.

      Gradientico

      Если вы заинтересованы в создании настольных изданий начала 1990-х, попробуйте Gradientico Владимира Николича. Это хорошо выглядящий засечек, приобретенный благодаря великолепному колючему полутоновому градиенту, который выглядит для всего мира, как будто он только что вышел из точечного матричного принтера после долгой сессии с Pagemaker.

      Haike

      Помните, когда компьютерные шрифты должны были выглядеть так? Вдохновленный Moore Computer — шрифтом 1968 года, предназначенным для использования с оборудованием для автоматической проверки и считывания документов, — Haike, созданный Otto Maurer Design, представляет собой сказочно ретро видение будущего и поставляется в девяти весах для всех видов использования.

      West Side

      Вдохновленный дизайном постеров ручной работы и иллюстрациями 1980-х годов, возможно, с небольшим намеком на Сол Басса, West Side — это блочный дисплей ручной работы, созданный в студии Artimasa Studio. Он большой и жирный, с острыми краями и бесплатный как для личного, так и для коммерческого использования.

      Palm Canyon Drive

      Вы можете получить бесплатный образец монолинного сценария премиум-класса Palm Canyon Drive — разработанного Эми Худ, соучредителем Hoodzpah Design Co, в сочетании с элементами ретро и винтажного дизайна, создателями RetroSupply.

      Billionaire Medium Grunge

      Для стиля арт-деко, который по краям выглядит довольно грубым, Billionaire Medium Grunge — просто билет. Это всего лишь один из шести шрифтов, которые составляют полный шрифт Billionaire от JumboDesign, и вы можете получить его бесплатно у Deeezy, чтобы придать своей работе немного блеклую изысканность.

      Noir

      Добавьте нотку элегантности и стиля в ваш дизайн с этим красивым ретро-шрифтом Noir от дизайнера Matthias Guggisberg.

      Frontage Condensed (Outline)

      Frontage Condensed, созданный швейцарским арт-директором Юрием Заечем, представляет собой прекрасную семью ретро-шрифтов. Frontage Condensed идеально подходит для любого дизайна в винтажном стиле и доступен в различных вариантах, один из которых, Outline, Zaech предлагает для бесплатной загрузки.

      Say It Fat

      Дизайнер Тимо Тицманн стоит за бесплатным ретро-шрифтом Say It Fat. Смелый шрифт Say It Fat отлично подходит для создания привлекательных постеров в стиле ретро и многого другого.

      Ansley

      Графический дизайнер Kady Jesko создал шрифт Ansley, после поиска бесплатного шрифта в стиле ретро, и не смог найти подходящий. Jesko теперь щедро предлагает его для бесплатной загрузки как для личного, так и для коммерческого использования, с пожертвованиями, как всегда, с благодарностью полученными.

      Berlin

      Berlin был создан бразильским графическим дизайнером и иллюстратором Антонио Родригесом-младшим. «Berlin — это группа шрифтов для отображения, вдохновленная классическими геометрическими шрифтами начала прошлого века», — объясняет он. До сих пор Родригес-младший создал четыре версии — Berlin, Berlina, Slaberlin и Uberlin — все они доступны в обычном, жирном и x-жирном шрифте.

      Sabo

      Sabo от графического дизайнера Philippe Moesch — яркий шрифт в пиксельном стиле. Доступный в двух стилях — встроенный и заполненный — Sabo отлично подходит для любого ретро-аркадного дизайна.

      Bobber

      В поисках уникального шрифта дизайнеры Lucas Almeida и Dmitry Goloub решили создать свои собственные. Вдохновленный бобберскими мотоциклами, дуэт разработал этот с засечками. Благодаря классному винтажному дизайну этот шрифт на основе сетки можно использовать как для личных, так и для коммерческих проектов.

      Glasoor

      Glasoor, созданный шрифтовым дизайнером Сергеем Ткаченко, представляет собой экспериментальный шрифт с игривым ретро-дизайном, который идеально подходит для постеров, логотипов и многого другого.

      Alt Retro

      Alt Retro Typeface — это бесплатная пятифутовая гарнитура, которая передает все вдохновение в стиле ар-деко, которое вы только можете найти. Alt Retro, идеально подходящий для ярких творений, является игривым шрифтом, который послужит блестящим экспериментальным предложением. Сложный дизайн делает его выделенным шрифтом в стиле ретро.

      Rispa

      Этот ретро-шрифт был вдохновлен новым родным городом дизайнера Конрада Беднарского. Бесплатная тестовая версия доступна для бесплатного скачивания, исправленная и расширенная версия с большим количеством шрифтов Rispa Regular — футболки, принты, сумки, подушки и многое другое от Society6.

      Betty Noir

      Этот шрифт был разработан Blambot, компанией, которая «с гордостью предоставляет комические шрифты и надписи». Вы должны заплатить за многие из его блестящих проектов, но команда щедро предлагает Бетти Нуар бесплатно для использования в личных проектах. Это один из наших любимых бесплатных ретро-шрифтов.

      White Rabbit

      Вдохновленный прошедшими эпохами, это один из самых крутых бесплатных ретро-шрифтов, которые мы когда-либо видели. Разработанный Alice Creative, этот шрифт доступен бесплатно для личного использования, пожертвования автору, как всегда, с благодарностью приняты.

      Andes

      Ищете ретро-шрифты для использования в своем личном проекте? Тогда вы можете скачать эту детку бесплатно. Великолепный шрифт в винтажном стиле доступен в двух стилях, с буквами, изображающими как изогнутый дизайн (как показано выше), так и более простой подход.

      Sesame

      Sesame, выполненный в стиле ретро-шрифтов в стиле старой школы, не выглядел бы неуместно на любом винтажном плакате. Разработанный дизайнером Дитером Штеффманном, шрифт поставляется с полным набором прописных букв, цифр и набором специальных символов.

      Arwen

      Arwen — это не просто имя персонажа «Властелина колец», это также один из самых красивых ретро-шрифтов, которые мы нашли, — и его можно совершенно бесплатно скачать. Созданный с помощью клавиш, шрифт включает полный набор символов в верхнем регистре, которые вы можете использовать в своих проектах.

      Highlands

      Этот классный ретро-шрифт был создан веб-дизайнером и дизайнером Тайлером Галпином. Он описывает шрифт как «очаровательный шрифт с засечками, который черпает вдохновение из плакатов старого парка». Он доступен для бесплатной загрузки, с любыми пожертвованиями его создателю.

       

      Bazar

      Дизайнер Олинда Мартинс разработала этот шрифт в винтажном стиле из набора рекламных вывесок в городе Порту и его окрестностях. Собрав несколько образцов, Мартинс переосмыслила их в этот стильный дизайн, который она щедро предлагает для бесплатной загрузки для всех желающих.

      Quid Pro Quo

      Quid Pro Quo — это старомодный рукописный сценарий, созданный дизайнером Дэвидом Керхоффом. Гарнитура поставляется в комплекте с полным набором прописных и строчных букв, цифр и набором специальных символов. Бесплатно только для личного использования.

      Pricedown

      Рэй Лараби из Typodermic Fonts — человек, который стоит за этим смелым шрифтом, вдохновленным игровым шоу. Лараби комментирует свое творение: «Pricedown основан на шрифте конца шестидесятых, который называется Pinto Flare; он известен благодаря использованию в заголовках телевизионной программы. Шрифт бесплатный только для личного использования.

      Pompadour Numerals

      Этот стильный ретро-набор цифр и знаков препинания был разработан дизайнером Энди Мангольдом. Веб-сайт Lost Type Co-Op, предлагаемый онлайн, описывает дизайн как «утолщенный набор чисел, созданный в стиле рокабилли 1950-х годов. Числа, каждое из которых идеально вписывается в квадрат, лучше всего использовать в больших размерах». Он доступен для бесплатной загрузки.

      Riesling

      Перенесите свои дизайны в 1920-е годы с помощью этого прекрасного шрифта Рислинга, созданного Bright Ideas. Элегантный шрифт включает полный набор прописных и строчных букв, цифр 0-9 и специальных символов.

      Carnivalee Freakshow

      Шрифт Carnivalee Freakshow идеально вписался бы в любой дизайн в западном стиле. Этот популярный шрифт, созданный Кристофером Хансеном, собрал более двух миллионов загрузок с момента выпуска. Это бесплатно только для личного использования.

      Top Speed

      Этот крутой ретро-шрифт имеет более чем намек на Chevrolet 1950-х годов; Вы можете фактически чувствовать запах резины и бензина. Максимальная скорость, разработанная Джейсоном Вандерхиллом, представлена в трех вариантах. Чтобы связать буквы, просто используйте клавишу подчеркивания. Это бесплатно для личного использования.

      Echo Deco

      Идеально подходящий для музыкального постера в стиле ретро, шрифт Echo Deco был создан GreyWolf Webworks. Бесплатно для личного использования, этот шрифт поставляется с полным набором заглавных букв, цифр и специальных символов.

      Шрифт «ТОП 30 Ретро шрифтов» принадлежит категориям:

      Красивые шрифты, ТОП 30 ШРИФТОВ

      Вы хотите добавить Красивый шрифт в 💛 Избранное Chrome?. Нажмите: Ctrl + D

      ‎App Store: Font Diner

      Описание

      Еще не знакомы с пользовательскими шрифтами — новой возможностью в iOS 13? Тогда посмотрите это прекрасное видео, объясняющее, как использовать новые шрифты Font Diner на вашем iPhone или iPad после того, как эти шрифты будут установлены: https://youtu.be/oAdzJxp0jcY

      Теперь вы сможете полностью насладиться набором шрифтов Font Diner на вашем яблочном устройстве с помощью нашего умного iOS приложения.

      Созданная в 1996, компания Font Diner стала крупнейшим поставщиком програных продуктов и цифрового контента в ретро стиле.
      С более чем 400 оригинальными типами шрифтов для индустрии дизайна, мы приобрели репутацию главного производителя ретро-шрифтов. Нас вдохновляет популярная культурой 1950х.

      Перед тем, как установить и использовать приложение Font Diner, пожалуйста ознакомьтесь с пользовательским соглашением и политикой приватности здесь: https://www.fontdiner.com/app-policies/

      Версия 1.19

      Добавленна испанская локализация

      Оценки и отзывы

      Оценок: 48

      Лол

      Скачал, установил, кнопки активации не увидел, есть кнопки только купить, а что я покупаю, я не знаю. Странное приложение.

      300₽ в год? За шрифт? На iphone? LoL

      Ржу. Шрифты добавить можно но делать с ними ничего нельзя. Ios во всей красе. И разрабы молодцы. Воткнули ссылку на ютуб в описании приложения. Мне ее по букве перепечатывать?

      Отзыв

      Приложение полное днище!!! Скачивается бесплатно, а шрифты в этом ссаном приложении аж по 399₽. А еб*ло то не потрескается у разработчиков за такие деньги???

      Разработчик Mister Retro не сообщил Apple о своей политике конфиденциальности и используемых им способах обработки данных. Подробные сведения доступны в политике конфиденциальности разработчика.

      Нет сведений

      Разработчик будет обязан предоставить сведения о конфиденциальности при отправке следующего обновления приложения.

      Информация

      Провайдер
      Mister Retro

      Размер
      17,6 МБ

      Категория

      Утилиты

      Возраст
      4+

      Copyright
      © 2021 Font Diner, Inc.

      Цена
      Бесплатно

      • Сайт разработчика

      • Поддержка приложения

      • Политика конфиденциальности

      Другие приложения этого разработчика

      Вам может понравиться

      Шрифт

      Россия. Русский народный старинный алфавит. ретро знак ABC, вектор, вектор и низкий бюджет изображения. Рис. ESY-059983740

      Купите это изображение от

      $ 10

      только за 0,27 долл. США с максимальным разрешением с EasySubScription

      См. Наши планы подписки

      Лицензия без роялти

      Выберите разрешение, которое требует ваших потребностей.

      С
      1 МБ
      А8
      547 х 639 пикселей
      19,3 х 22,5 см
      72 $10. 00
      М
      6 МБ
      А6
      1339 х 1566 пикселей
      11,3 х 13,3 см
      300 20 долларов США
      л
      26 МБ
      А4
      2788 х 3259 пикселей
      23,6 х 27,6 см
      300 25 долларов США
      XL
      50 МБ
      А3
      3867 х 4520 пикселей
      32,7 х 38,3 см
      300 $30.00
      Вектор
      .EPS-файл
      $30.00

      Эти цены действительны для покупок, сделанных в Интернете

      Купи сейчас

      Добавить в корзину

      ДОСТАВКА: Изображение сжато в формате JPG

      Код изображения:

      ESY-059983740

      Фотограф:

      Коллекция:
      Фотопоиск ЛБРФ

      Пользовательская лицензия:

      Низкий бюджет без лицензионных отчислений

      Наличие высокого разрешения:

      До вектора
      . EPS-файл

      Доступно в формате .EPS

      Специальная коллекция:

      Маленький бюджет

      Доступно для всех разрешенных видов использования в соответствии с нашими Условиями лицензирования бесплатного визуального контента.

      ×

      Образ композиций

      Вы можете использовать этот образ в течение 30 дней после загрузки (период оценки) только для внутренней проверки и оценки (макетов и композиций), чтобы определить, соответствует ли он необходимым требованиям для предполагаемого использования. .Это разрешение не позволяет вам каким-либо образом использовать конечные материалы или продукты или предоставлять их третьим лицам для использования или распространения любыми способами. Если по окончании Оценочного периода вы не заключаете договор лицензии на его использование, вы должны прекратить использование изображения и уничтожить/удалить любую его копию.

      Прекратить показ этого сообщения

      Принимать

      Isolierte Kyrillische Alphabet Ukrainische Und Russische Buchstaben Weiße Retroschrift Stock Vektor Art und mehr Bilder von Alphabet

      Vektoren

      • Bilder
      • Fotos
      • Grafiken
      • Vektoren
      • Videos

      Изолированный кириллический алфавит. Украинская и русская бухгалтерия. Weiße Retro-Schrift.

      Beschreibung

      Isolierte kyrillische Alphabet. Украинская и русская бухгалтерия. Weiße Retro-Schrift.

      ОЧИЧЕСКИЕ КОЛЛЕКТИЯ

      9,00 € Für Dieses Bild

      Günstige Und Glexible Optionen Für Jedes Budget



      SERSERSERSERSERIZE



      SEREN.

      Erweiterte Lizenz hinzufügen.

      Bildnachweis:Vectordivider

      Maximale Größe:Vektorgrafik (EPS) – Auf jede Größe skalierbar

      Stock-Illustration-ID:825491232

      Hochgeladen am:

      Kategorien:Grafiken | Alphabet

      Sucbegriffe

      • Алфавит Grafiken,
      • Ausrufezeichen Grafiken,
      • Краткий0113
      • Illustration Grafiken,
      • Kalligraphieren Grafiken,
      • Kapitell Grafiken,
      • Kyrillische Schrift Grafiken,
      • Maschinenschrift Grafiken,
      • Monochrom Grafiken,
      • Niemand Grafiken,
      • Quadratisch — Komposition Grafiken,
      • Relieftechnik Grafiken,
      • Графика Русской Культуры,
      • Графика Schild,
      • Шрифтсимвол Графика,
      • Alle anzeigen

      Kategorien

      • Besondere Anlässe
      • Flaggen und Karten
      • Gefühle und Emotionen
      • Silhouetten
      • Essen und Trinken

      Häufig gestellte Fragen


      Was ist eine lizenzfreie Lizenz?
      Bei lizenzfreien Lizenzen bezahlen Sie einmalig und können urheberrechtlich geschützte Bilder und Videoclips fortlaufend in privaten und kommerziellen Projekten nutzen, ohne bei jeder Verwendung zusätzlich bezahlen zu müssen.

    Кастомизация одежды сайты: Кастомизация одежды

    Что такое кастомизация одежды / Школа Шопинга

    Мода всегда была сферой противоречивой. С одной стороны, одежда помогает нам искать себя и самовыражаться, с другой, следование трендам и fast fashion стирают границы между стилями, что делает нас однообразными и похожими друг на друга.

    Когда сезонная мода стала набирать обороты, дизайнеры придумали новый способ, как одевать всех в свои вещи, но при этом помогать клиенту оставаться уникальным. Решение нашлось в кастомизации – индивидуализации той или иной вещи под конкретного человека.

    Картина Эдварда Джона Пойнтера «Визит царицы Савской к царю Соломону» на сумке Hermes

    Louis Vuitton Patches Bags — Фантазийные аппликации, которые добавляют эффектный штрих к знаковым сумкам Louis Vuitton

    ИСТОРИЯ

    Кастомизация действительно получила широкое распространение в последние несколько лет, однако этот тренд зародился еще в 70-е. Изначально персонализация вещей была прерогативой различных молодежных субкультур: первыми свои вещи стали самостоятельно обновлять хиппи.

    Американские «дети цветов» украшали сумки, жилеты и джинсовки патчами, бусинами, различными вышивками и фирменным знаком своей субкультуры.

    Параллельно с этим как раз развивалось панк-движение в Великобритании. Представителем этой субкультуры было буквально необходимо апгрейдить свои наряды: рвать футболки и джинсы, дополнять кожаные куртки шипами, разрисовывать их надписями и различными знаками.

    Долгое время кастомизация считалась частью различных молодежных движений: творческим личностям, не принимающим мир таким, какой он есть, было необходимо выделиться из толпы.

    Индивидуальность – главная ценность миллениалов.

    А лучшим способом было как раз самостоятельно обновить купленную в магазине вещь, переосмыслить ее и перекроить на свой лад.

    DIGITAL-РЕВОЛЮЦИЯ

    Развитие интернета и социальных сетей полностью перевернули мир. Теперь каждый мог заглянуть в любой уголок земного шара, узнать о том, что носят люди где-нибудь в Австралии или Исландии, и в очередной раз убедиться в том, что мы как-то чересчур стали похожи.

    Необходимость выделиться из толпы снова встала ребром: модным брендам теперь было недостаточно производить лишь стильную и удобную одежду. Клиент хотел получить историю, частью которой он мог стать. Что-то, что разделяло бы его взгляды и ценности и помогало проецировать их в мир. Эксклюзивность стала настоящим залогом успеха. Люксовый мир погрузился в эпоху кастомизации, bespoke и изготовления на заказ.

    Стать обладателем новой сумки Dior – таким мало кого удивишь. А вот поучаствовать в создании собственной модели, выбрав цвет ручки, подкладку или материал – уже совсем другой разговор.

    Сейчас многие люксовые бренды предлагают клиентам сервис по персонализации изделий. К примеру, совсем недавно по миру путешествовал Fendi Peekaboo Bar: в небольшом пространстве можно было собрать собственную модель культовой сумки Peekaboo, выбрав размер аксессуара, цвет корпуса и материал ручки.

    То же самое можно было сделать с легендарными туфельками Колибри от Фенди.

    В 2018 году Gucci запустили на официальном сайте функцию кастомизации сумок и кроссовок, которая получила название Do It Yourself («Сделай сам»).

    Бренд предлагал дополнить покупку крупной буквой — инициалом, выбрав вид кожи и ее цвет.

    Кастомизация быстро стала символом персонализации: главным трендом стали монограммы и инициалы при кастомизации обуви, сумок и аксессуаров.

    Пожалуй, пальма первенства здесь определенно достается Dior. Французский дом моды персонализировал сумки Dior Book Tote and Diorcamp и разослал их главным модным инфлюенсерам и селебрити. А позже запустил и сервис для всех желающих: клиенты могли добавить свое имя и инициалы на культовые модели сумок бренда. Кто не захотел бы видеть свое имя на модном творении Dior?

    Наоми Кэмпбелл, Негин Мирсалехи

    Louis Vuitton также продвигали программу кастомизации своих изделий. Тестировали сервис Now Yours на кроссовках Run Away. Покупателям предлагалось выбрать цвет кожи и других материалов, а также украсить их инициалами.

    Coach и вовсе дали возможность поклонникам марки почувствовать себя настоящими дизайнерами и создать собственную сумку почти с нуля. На сервисе Coach Create можно было выбрать форму сумки, цвет кожи, а также дополнить модель различными деталями и аксессуарами.

    Интересно, что не только люксовые марки заинтересовались идеей кастомизации. Спортивные бренды, например, Nike, практикуют это тренд уже лет 20.

    Levi’s, зная о всемирной любви к их джинсам, также дают возможность клиентам сделать любимую пару денима более уникальный и персонализированной, добавив на вещи патчи, нашивки и шипы. Levi’s Tailor Shop и Print Bar часто можно найти на различных фестивалях и других мероприятиях.

    Некоторые компании и дизайнеры занимаются кастомизацией сумок других брендов. Особой популярностью среди fashion-гуру и селебрити пользуются сумки Hermes.

    Главные ценители вкладываются в уникальные в своем роде модели, росписью которых занимаются известные художники и дизайнеры. Стоимость таких шедевров возрастает в разы.

    К примеру, Hermes Birkin с нанесенной вручную репродукцией картины известного Джорджа Кондо, которую Кенье Уэст подарил Ким Кардашьян, обошлась в 1,3 миллиона долларов.

    ЭКОЛОГИЯ И УСТОЙЧИВАЯ МОДА

    Еще один аспект популярности кастомизации – экологичность. Продление жизненного цикла вещей стало важной ступенью в развитии модной индустрии. Сюда же относится и возросший интерес к барахолкам и секонд-хендам, которые еще несколько лет назад ассоциировались с бедностью, а уже сейчас стоят во главе устойчивого развития.

    Популярный среди молодого поколения российский бренд Roma Uvarov Design создает целые коллекции из вещей, которые находит в комиссионках и на блошиных рынках.

    Roma Uvarov Design FW 19-20 Roma Uvarov Design FW 20-21

    Подарить любимой вещи вторую жизнь, вместо того, чтобы поменять ее на новинку сезона, – такому тренду сейчас следует не только молодежь. Осознанное потребление проникло в умы разных поколений. Старые вещи, найденные на просторах секонд-хендов или в собственном гардеробе, люди самостоятельно перешивают, дополняют новыми деталями и носят как совершенно новые и самостоятельные. Для подобных целей существуют специальные платформы и ателье, которые помогут вам подарить вторую жизнь байкерской куртке из 80-х или винтажной сумке.

    Ogcustom предлагает кастомизировать одежду, обувь и аксессуары.

    А вот на сайте Bycustom вас научат персонализировать вещи самостоятельно.

    А в рамках Антикризисного  курса я подготовила для вас сборник идей по кастомизации «Очумелые ручки и вещи-франкенштейны», чтобы вы могли дать вторую жизнь надоевшим или вышедшим из моды вещам, а заодно получить море удовольствия и тотальный анти-стресс.

    Следите за постами в VK, Блоге и Телеграм ШШ. И запишитесь в лист ожидания, чтобы приобрести курс по самой приятной цене! 

    Почему сегодня кастомизацию связывают с устойчивой модой? Тут можно увидеть много смыслов.

    Ведь вещь, которую сделали ЛИЧНО для вас – это уже совсем другая история, правда?

    Особенно сегодня, когда во всем мире расцветает дайвёрсити и философия, что каждый человек уникален. Так вот кастомизация это про то, что ваши вещи могут быть продолжением вас, отражать вас и говорить за вас вместо вас, а также использоваться экологично и многократно.

    И у вас точно не поднимется рука отправить такую вещь в отставку (на свалку).

    Кстати, на обложке этой статьи фото моей десятилетней косухи, которую я в прошлом году собственноручно расписала. И теперь – это моя любимая вещь.

    Автор: Татьяна Тимофеева


    Все статьи Татьяны

    Назад в раздел

    Ближайшие курсы

    Читайте также

    КАК СПРОЕКТИРОВАТЬ ИДЕАЛЬНУЮ ГАРДЕРОБНУЮ

    ЭФФЕКТ МЕГАН МАРКЛ

    НЕДЕЛЯ МОДЫ В КОПЕНГАГЕНЕ 2020

    Популярные мероприятия

    Базовый курс

    Годовой курс 2.0 Архитектура стиля

    Школа шоппинга

    Будь в тренде: как круто кастомизировать одежду в домашних условиях

    Кастомизация (от англ. to customize  —  настраивать, подгонять, изменять) — это преображение новой или старой вещи под конкретного человека, его вкусы и желания.

    Зачем это нужно? Ну, потому что даже любимые бренды масс-маркета производят вещи огромными партиями и весь мир одевают практически одинаково. А далеко не всем хочется сливаться с толпой, у многих есть желание выделяться. Сейчас все больше растет спрос на индивидуальность и кто-то даже берет в руки, скажем, кисть и занимается творчеством, чтобы заявить о себе.

    Фото
    @this.is.not_

    Любая кастомная вещь, кстати, легко дополняет капсульный гардероб. Например, простой total black образ может сделать по-настоящему стильным кастомная черная куртка. 

    Конечно, если у тебя нет навыков шитья или ты не умеешь рисовать, будет сложновато. Но есть множество вариантов для переделки вещей, которыми может овладеть каждый человек, достаточно проявить фантазию.

    Делаем кастомный принт на одежде

    Фото
    is.not_» data-v-0588da82=»»>@this.is.not_

    Сегодня принты на одежде встречаются у всех самых модных дизайнеров. 

    Если мы хотим преобразить свое старое (или новое однотонное) пальто, нужно купить акриловые краски для ткани в одном или разных цветах. Наборы акриловых красок для ткани стоят недорого (например, на Ozon). Краску на ткань нужно нанести кистью или руками через трафарет. Лучше сделать рисунок только в одном месте, чтобы не переборщить.

    👉 Если краску будешь наносить на кожаную вещь, то кожу нужно предварительно обезжирить любой жидкостью, содержащую спирт. 

    Если не хочешь использовать трафарет и сама наносишь рисунок, сначала лучше сделать это карандашом или гелевой ручкой. Учитывай только, что цвет придется закрашивать темной краской.

    Когда рисунок готов, дай краске высохнуть 24 часа, затем прогладь через плотную ткань. Все, твое модное пальто готово!

    Делаем пэчворк

    Фото
    is.not_» data-v-0588da82=»»>@this.is.not_

    Пэчворк — это шитье с помощью лоскутов ткани. Такая техника подойдет тем, кто умело обращается с ниткой и иголкой. Тут вариантов для творчества множество. Начать нужно с подбора небольших, ярких и плотных лоскутов ткани или кожи. Можно нарезать фигуры разного размера и разной формы. Распределить их на пальто и нашить нитками сверху.

    Делаем рисунок маркером

    Фото
    @this.is.not_

    Маркеры нужны специальные — по ткани. Рисовать лучше по белой рубашке (или футболке). Ткань должна быть чистой, поэтому перед нанесением рисунка постирай, высуши и погладь рубашку. Рисунок лучше ложится, если в ткани содержится 5-10% акрила. 

    Не переживай, если ты не великий художник — рисунок может быть любой: дом, дерево, просто геометрические фигуры. Сначала нанеси рисунок карандашом, а затем обведи фломастерами и раскрась.

    Делаем тай-дай

    Фото
    @barcelonatiedye

    Узелково-капельная техника росписи тай-дай пришла к нам из Индонезии и часто используется при окрашивании футболок. Для этого способа окрашивания на маркетплейсах продаются специальные наборы с резинками и красками. 

    Ткань футболки или платья нужно завязать произвольным образом, а потом пропитать ткань в месте узла или всю полностью. Оставь на сутки в полиэтиленовом пакете. Затем вещь нужно достать и прополаскивать до тех пор, пока вода не станет прозрачной. После — высушить и погладить. При глажке обязательно проложи плотную ткань между рисунком и утюгом.

    Делаем вышивку

    Фото
    @this.is.not_

    Этот способ кастомизации уже посложнее и подойдет тем, кто умеет вышивать (но ты ведь можешь научиться!). Зато свои навыки можно использовать для преображения однотонных свитшотов или худи. Вышивка на спике — самый модный тренд сезона.

    😎 Кстати, все эти техники можно применять по отдельности или в комбинации, создавая свой дизайн и стиль, чтобы подчеркнуть свою индивидуальность.

    Елена Бугай


    Теги

    • лайфхаки

    Детская одежда на заказ | Плащ

    • Домашний
    • Create
    • Детская одежда

    Органические продукты

    Наши веганские товары созданы из 100% органического хлопка.

    Тысячи дизайнов

    Выбирайте из тысяч бесплатных дизайнов на нашей платформе.

    Легкий возврат

    Если вы не удовлетворены на 100%, у вас будет 30 дней, чтобы вернуть товар.

    Варианты для любого возраста и любого случая

    Узнайте, что говорят наши клиенты

    Скидка до 70% при оптовом заказе

    Корпоративная одежда

    Помимо фартуков, у нас есть другая нестандартная одежда для продвижения вашего бренда. В стоимость входит консультация и контроль качества.

    Заказать сейчас

    FAQ — Часто задаваемые вопросы

    Печатается ли детская одежда на заказ в США?

    Да, после заказа вся детская одежда на заказ печатается в США либо на нашем производственном предприятии в Гринсбурге, штат Пенсильвания, либо в Хендерсоне, штат Невада.

    Существует ли минимальный объем заказа индивидуальной детской одежды?

    Мы хотим, чтобы каждый мог нанести индивидуальный дизайн на футболки и т.п., независимо от размера заказа. Вот почему в Spreadshirt нет минимальной стоимости заказа — даже для вышивки. Если вы заказываете несколько товаров, вы автоматически получаете оптовую скидку.

    Из каких материалов изготовлена ​​футболка Kids Premium?

    Детская футболка премиум-класса входит в премиальную коллекцию Spreadshirt и изготовлена ​​из 100% хлопка. Угольно-серый и вересковый цвета имеют смесь материалов с небольшой долей полиэстера или вискозы. Вы можете найти более подробную информацию в описании продукта.

    Есть ли органическая детская одежда?

    Да! Некоторые детские товары и многие продукты детской одежды являются органическими. Всю органическую детскую одежду можно узнать по слову «органический» в названии продукта. Кроме того, вы можете фильтровать в представлении списка, используя свойство «Органические продукты».

    Могу ли я обменять или вернуть персонализированную детскую одежду?

    Да, мы предлагаем гарантию полного удовлетворения. Если у вас возникли проблемы с вашей индивидуальной футболкой, и вы не удовлетворены на 100%, у вас будет 30 дней, чтобы вернуть товар. Просто свяжитесь с нашей службой поддержки клиентов, которые будут рады помочь.

    При какой температуре можно стирать распечатанную детскую одежду?

    Насколько горячей можно стирать детскую одежду, зависит от типа принта. Нашу цифровую, полиэфирную и флексографскую печать можно стирать при температуре до 85°F, трафаретную печать — до 105°F, а вышивку — до 200°F. Также обратите внимание на наши инструкции по уходу за набивными и вышитыми тканями.

    Какие размеры детской одежды вы можете выбрать?

    Младенческая и детская одежда доступны в следующих размерах: Новорожденный — 18 месяцев, Молодежь от XS до XL, Молодежь 2T Молодежь 4T

    Какие варианты доставки индивидуальной детской одежды вы предлагаете?

    У нас есть три варианта доставки: стандартный, премиум и экспресс. При экспресс-доставке ваш товар может быть доставлен вам в течение 2 рабочих дней (время зависит от штата и количества заказанного товара).

    Spreadshirt — ваш ресурс №1 для детской одежды с монограммой

    Создайте свою собственную детскую одежду

    С обширной торговой площадкой Spreadshirt с дизайнами на любой случай и нашим отмеченным наградами дизайнером футболок вы можете создавать индивидуальную одежду для малышей и малышей. к интересам и личности вашего ребенка. Наша детская одежда на заказ станет отличной покупкой для малышей и путешественников, поскольку она достаточно прочна для повседневного ношения и многократных стирок.

    Не шутите с персонализированной детской одеждой

    Ассортимент персонализированной детской одежды Spreadshirt был тщательно протестирован и отобран в соответствии не только с требованиями безопасности Закона о повышении безопасности потребительских товаров (CPSIA), но и с высокими потребностями растущего ребенка. . Такие особенности, как застежка с тремя пуговицами, дизайн на коленях и предварительно усаженные ткани, помогают изменяться, двигаться и расти по мере взросления и развития вашего ребенка.

    Идеальный подарок на любой случай

    Хотите отметить особое событие? Ищете уникальный, персонализированный подарок, который действительно единственный в своем роде? Тогда подумайте о создании детской одежды на заказ. Если вы ищете подарок на день рождения или способ запомнить свою первую поездку на пляж, индивидуальная рубашка, несомненно, подойдет вам. Завершите это персонализированным текстом, чтобы гарантировать, что вы всегда будете помнить это особое событие.

    Лучшие продукты

    Одежда на заказ | Создай свою собственную одежду на заказ

    Создайте индивидуальную одежду для своей группы, мероприятия или команды. Создавайте индивидуальную одежду без минимумов и быстрых сроков поставки.

    Начните сегодня с нашей собственной студии дизайна!

    Вы можете без ограничений заказать одну или тысячу этих высококачественных толстовок!

    Более популярные варианты футболок на заказ!

    Одежда на заказ

    Организуете ли вы сбор средств, тренируете команду или ведете собственный бизнес, всегда есть причина создать одежду на заказ. Индивидуальная одежда — отличный способ выразить то, что вы отстаиваете, без слов. Вы можете создать индивидуальный дизайн, уникальный для вас, или добавить свой собственный логотип, чтобы выделиться! В Underground Printing мы делаем своим главным приоритетом помочь вам создать лучшую индивидуальную одежду для любого случая. Благодаря великолепному обслуживанию клиентов, простым в использовании шаблонам и широкому ассортименту продуктов и брендов вы действительно не ошибетесь! Индивидуальная одежда – это памятный подарок. Они сообщают получателям, что вы вложили в них свои мысли. Подарите их на такие случаи, как прощание, дни рождения, юбилеи, детские души и выпускной; и станьте свидетелем счастливой реакции получателя. Начните онлайн сегодня в нашей собственной дизайн-студии! Или обратитесь к одному из наших талантливых менеджеров по продажам, чтобы начать процесс, (800) 242-4787

    Мы с радостью обеспечиваем круглосуточное обслуживание клиентов, и мы всегда рядом.

    Обращайтесь за любыми советами по дизайну, индивидуальными предложениями и общими вопросами!

    СВЯЖИТЕСЬ С НАМИ

    ОТЗЫВЫ КЛИЕНТОВ

    Цена зависит от нескольких различных факторов; Количество заказанных футболок, количество мест печати, количество цветов печати и тип выбранной одежды. Возможны оптовые скидки.

    Мы предлагаем широкий выбор качественных и премиальных брендов. В Underground Printing мы постоянно обновляем наш каталог последними тенденциями моды и ведущими брендами. Вот некоторые из предлагаемых брендов: Nike, North Face, Carhartt, Champion, Adidas и многие другие! Ознакомьтесь с другими представленными брендами.

    Создать собственную одежду очень просто. Следуйте этому процессу, и вы будете в пути: начните работу с нашей простой в использовании дизайн-студией, выберите продукт и загрузите свой дизайн или логотип, выберите количество продукта и дату доставки. Наконец, просмотрите свое предложение и разместите заказ. Если у вас возникли проблемы с размещением заказа, обратитесь в нашу службу поддержки клиентов, и мы поможем вам соответствующим образом.

    Ваша нестандартная одежда будет напечатана трафаретной или цифровой печатью. Трафаретная печать включает в себя использование трафарета, известного как трафарет, а затем использование этого трафарета для нанесения чернил на одежду или поверхность.