Влад докшин: Влад Докшин — Блог на DTF

Убийство Политковской: впервые рассказываем подробную историю расследования «Новой газеты»

15 лет назад убили нашу коллегу, журналистку Анну Политковскую. Сегодня мы впервые рассказываем всю историю расследования, которое мы вели все эти годы.

Какова роль МВД и ФСБ в убийстве нашего журналиста? Почему власти делали все, чтобы увести следствие по ложному пути в поиске заказчика? Мы впервые покажем тайного свидетеля «Новой газеты», благодаря которому следствие смогло раскрыть банду убийц и организаторов, но политическим причинам не стало идти дальше. Смотрите в документальном фильме «Как убили Анну, чья жизнь принесла стране огромную пользу, а смерть нанесла непоправимый урон».

Видео 18+
00:00 «Сегодня мы расскажем то, о чем мало кто знает»
03:29 Про Анну
18:55 Убийство Анны
21:01 Собственное расследование «Новой»
25:32 Версии
31:27 Первые подозреваемые
33:00 Преждевременные аресты
34:30 Первый процесс
38:57 Наталья Эстемирова и Чечня
49:53 Тайный свидетель
01:02:58 Из показаний тайного свидетеля
01:06:45 Киллер сдан
01:08:00 Второй процесс
01:10:21 Вопросы без ответа
01:16:30 Подсудимые
01:22:15 Итоги расследования
01:30:55 За рамками дела
01:34:23 Последний шанс
01:36:53 Индульгенция на убийство

Архив статей Анны Политковской https://politkovskaya. novayagazeta.ru

Приносим извинения за ошибки в видео:

1) Неточность в датах. Корректный вариант:
– Опрос свидетеля Олега Голубовича адвокатом Анной Ставицкой прошел 23 мая 2010 года, Симферополь (1:03:16 )
– Допрос свидетеля Олега Голубовича следователем Петросом Гарибяном прошел 9 июня 2011 года, Киев (1:04:16)

2) На схемах (59:27 и 1:08:08) Павел Рягузов изображен в ряду исполнителей. Во время второго судебного процесса его не было среди подозреваемых или обвиняемых.

Над фильмом работали: Авторы Анна Артемьева Влад Докшин Анна Пиндюрина Сергей Соколов Режиссер Анна Артемьева Режиссер монтажа Кирилл Сахарнов Операторы Влад Докшин Глеб Лиманский Олег Мамонов Роман Степанович Композитор Андрей Новохатько Компьютерная графика Александр Лавренов Максим Логинов Художник Анна Жаворонкова Специалист по работе с архивом Ринат Невлютов Перевод Анна Муратова Фоторедакторы Анна Жаворонкова Алексей Комаров Юрист Екатерина Седова Исполнительный продюсер Павел Каныгин Генеральный продюсер Дмитрий Муратов

В фильме использовались кадры из фильма Марины Голдовской «Горький вкус свободы» и архивные съемки телеканала «Дождь»*.
* признан иностранным агентом

Если вам понравился фильм, поделитесь им с друзьями и в соцсетях, а также поддержите «Новую» пожертвованием: https://bit.ly/3t4q52F

Отправить на Яндекс (ТОЛЬКО для «Лента новостей», ЕСЛИ событие УЖЕ произошло)

Выкл

Нарва на пределе. Как граничащий с Россией эстонский город оказался взбудоражен из-за демонтажа советского танка

В эстонском русскоязычном городе Нарва и в соседнем городке Нарва-Йыэсуу рано утром 16 августа демонтированы семь советских памятников — среди них и танк Т-34, установленный в Нарве в 1970 году году по случаю 25-летия победы в Великой Отечественной войне. Из-за этого на несколько часов был даже закрыт погранпереход с Россией. Решение о ликвидации памятников было принято на федеральном уровне и фактически рассорило руководство Нарвы с эстонским правительством, пишет «Новая газета. Европа».

Фото: Влад Докшин / Специально для «Новой газеты. Европа»

Решении правительства убрать советские монументы было хоть и прогнозируемым, но при этом совершенно неожиданным. В тот же день депутаты Нарвского горсобрания должны были начать обсуждение плана демонтажа танка, который предполагал, что после сноса он будет храниться в Нарве, пока в городе не построят музей, куда перенесут монумент.

Монумент стоял на небольшом участке земли между рекой Нарва и шоссе: ровно в этом месте в июле 1944 года советские солдаты форсировали реку и освободили город от фашистских войск. Для многих жителей Нарвы, города на границе с Россий, танк был важным символом победы советского народа над нацистской Германией. Местные жители привыкли приходить к памятнику, чтобы возложить цветы на 9 мая. Молодожены делали у танка традиционные свадебные фотографии, привязывали ленточки на дуло.

Перед тем, как снести памятник, полиция выключила камеру, которая круглосуточно транслировала картинку с танком на городском портале.

Камеру установили городские власти, чтобы умиротворить город: все противники сноса могли видеть, что танк на месте, и его никто не трогает. В итоге вышло, что за этим историческим событием — демонтажем последнего советского танка-памятника в Эстонии — могли наблюдать только небольшое число журналистов, успевших добраться до места, полиция и военные.

Вся процедура заняла около трех часов. Танк и постамент погрузили на военный грузовик с длинным прицепом и увезли на другой конец страны — в Эстонский военный музей в Виймси.

Фото: Влад Докшин / Специально для «Новой газеты. Европа»

Память

Еще неделю назад памятник стоял, усыпанный цветами — преимущественно красными гвоздиками — и заставленный свечами. Люди вышли к танку сразу же после того, как в начале августа премьер-министр Эстонии Кая Каллас объявила о необходимости убрать из публичного пространства «мемориалы с символикой оккупационной [в данном случае — советской] власти».

На парковке рядом с памятником стоял трейлер, в нем ночевали люди, опасаясь, что танк увезут ночью в неизвестном направлении. Рядом был растянут синий тент, под ним стоял небольшой стол, вокруг которого в раскладных стульях сидели защитники памятника.

Все они в один голос подчеркивали, что пришли не на митинг и не охранять памятник от демонтажа, а следить за порядком. «Очень легко можно нарваться на провокацию, а мы этого не хотим, не хотим повторения „бронзовой ночи“ (имеются в виду массовые беспорядки из-за переноса памятника советским воинам в Таллинне в 2007 году, закончившиеся жестким силовым разгоном и гибелью россиянина Дмитрия Ганина в уличной драке — прим.). Сюда постоянно приходят люди с какими-то плакатами и даже флагами, но видя нас, понимают, что провокацию устроить не получится, и уходят», — объяснял мне коренастый лысый мужчина лет 50 в голубых джинсах и серой футболке — один из тех, кто регулярно приходил к танку, «чтобы не допустить ситуацию, которая развяжет руки правительству».

По вечерам около Т-34 собирались десятки человек. Вновь прибывшие, прежде чем подойти к монументу, подолгу здоровались с теми, кто уже находился у танка, обсуждая последние заявления по поводу сноса.

Атмосфера около танка, когда там не было политиков и, следовательно, большого числа журналистов, была совсем не похожа на протестную акцию, а больше напоминала праздник или памятный день. Никто не скандировал лозунгов, Кто-то подходил, чтобы сфотографироваться, положить цветы и поставить свечку. Другие стояли группами, старики молча сидели на лавочке, смотрели вдаль.

В Нарве есть семьи, чьи предки участвовали в сражении под Нарвой, и решение о сносе памятника воспринимается ими как личное оскорбление.

Фото: Влад Докшин / Специально для «Новой газеты. Европа»

«Хочется еще раз увидеть танк перед тем, как памятник уберут, почтить память предков. Стараемся приезжать как можно чаще, теперь ведь каждый раз как последний», — объяснял мне молодой мужчина, приехавший к танку вместе с женой. Многие несогласные с решением правительства брали с собой детей, которые тоже активно фотографировались около монумента, вторя взрослым, что их «лишают памяти».

«Боль другой части общества»

За неделю до демонтажа танка в Нарву приехала премьер-министра страны Кая Каллас, чтобы обсудить с местными политиками болезненный вопрос о судьбе советских монументов. По итогам встречи депутаты Нарвского городского совета и мэр города Катри Райк говорили о необходимости найти компромиссное решение, которое могло бы устроить как жителей Нарвы, так и правительство страны. Каллас же вновь подчеркнула, что танк нужно убрать как можно скорее, так как «символика оккупации причиняет боль как тем, кто пострадал от этого режима, так и всем тем, кто видит в них символ жестоких преступлений, которые сейчас совершаются против Украины».

Вечером после визита Каллас в Нарву к танку приехали несколько депутатов Горсовета и мэр. Политиков сразу окружила толпа.

Мэр Нарвы Катри Райк (в центре). Фото: Влад Докшин, специально для «Новой газеты. Европа»

Райк — высокая ухоженная женщина с короткими темными волосами, на ней очки с красной оправой и темный длинный сарафан, левая рука — в гипсе, ее поддерживает плечевой ортез в цвет платья. Ей 54 года, она эстонка, говорит по-русски с акцентом. Мэром города Райк стала два года назад, до этого — занимала пост Министра внутренних дел Эстонии и была директором Нарвского колледжа. По образованию она историк, и занималась, в частности, исследованием истории Нарвы, в которой живет последние 20 лет.

— Я сказала месяц назад, что памятник нельзя трогать. И получила в эстонских СМИ по полной программе. По полной программе! — эмоционально говорит Райк и размахивает руками, забывая о своем гипсе. — Я сказала о желании нарвитян не трогать памятник, говорила, что в городе есть вопросы поважнее, и предлагала правительству оставьте танк в покое. Но эстонское общество это воспринимает иначе…

— Стоп, стоп, стоп! — вступает в разговор загорелая женщина с короткими светлыми волосами. Она одета в спортивную куртку и лосины с кроссовками, на вид — ровесница Райк. — А почему нас так делят? А я не эстонское общество?

— Эстоноязычное, скажем так, — пытается пояснить мэр.

— И что? Мой дед расстрелян в [небольшом северо-восточном эстонском городе] Силламяэ по приказу КГБ 22 июня 1941 года. Поэтому я очень сильно понимаю, что чувствуют эстонцы [чьи предки также пострадали от действия советских властей], — голос женщины становится жестче, речь отрывистей и при этом четче. Моментами ее захлестывают эмоции, и ей не хватает воздуха, чтобы договорить фразу. Видно, что она пытается сдерживаться, чтобы не перейти на крик.

— Я не могу понять, почему смешивается одно с другим (подвиг советских солдат и действия СССР как государства — прим.)? Объясните мне как историк.

— У местных эстонцев, у местных русских разные понятия об истории, и мы не можем это изменить, — размеренно объясняет политик. — Только принять.

— Почему тогда в демократическом государстве принимается во внимание боль лишь одной части общества, и не принимается другой? Почему правительство это делает? — нервно жестикулируя спрашивает блондинка.

Фото: Влад Докшин / Специально для «Новой газеты. Европа»

Райк опускает голову и поджимает губы. Чувствуется, что ей неудобно и тяжело говорить на эту тему, но она держится уверенно и продолжает:

— [Боль второй части общества] принималась до войны в Украине.

— А мы-то причем?, — вспыхивает женщина. — А нам не больно от того, что там происходит? Мы не растеряны? Мы не напуганы?

Райк делает паузу, набирает воздух ртом, а затем, поджав губы, спокойно отвечает:

— То же самое мы сказали правительству сегодня. Это трудно понять, но мы с вами на одной стороне.

— Но мы сейчас уйдем со своей болью, и нас никто не защитит. Единственная надежда, что наше маленькое правительство городское — оно на нашей стороне. Но оно тоже что-то другое говорит, — растерянно, с беззащитным взглядом и прижимая к себе руки, говорит женщина. — Надо ведь как-то гасить эту боль!

— Если здесь будет продолжать собираться народ, обстановка будет более нервная. И у государства будет причина сказать, что [происходящее около памятника] угрожает общественному порядку, — чем больше Райк говорит, тем чаще путаются ударения в ее речи: силовое русское сменяется неизменным эстонским на первом слоге.

Собеседница мэра поджимает губы, усмехаясь, и отрицательно мотает головой, пытаясь что-то возразить, но Райк ее останавливает:

— А вы хотите, чтобы государство завтра увезло памятник неясно куда? Хотите?

— Дело в том, что оно все равно увезет, и мы прекрасно, прекрасно здесь это понимаем!

— А мы хотим сами принимать решение [о том, как будет проходить демонтаж танка], чтобы оставить его в Нарве, понимаете? Выслушайте меня до конца, — Райк подходит к собеседнице ближе, склоняется к ней и разворачивается спиной к журналистам с камерами. — Мы хотим собрать комиссию депутатов Горсобрания, чтобы решить, где будет в Нарве музей, в который потом поставят памятник. И я не хочу, чтобы его увезли силой, не хочу! Но для этого людям надо разойтись.

Вскоре после этого именно чтобы прекратить дежурство местных жителей у танка, местные власти решили установить около памятника камеру с круглосуточной трансляцией. По задумке, жители города могли в любой момент зайти на городской портал и убедиться, что памятник стоит на месте. Для защиты монумента от провокаций предлагалось также отрядить охранников: чтобы за порядком следили профессионалы, а местные жители перестали ночевать около танка. Люди уйти не согласились.

Фото: Влад Докшин / Специально для «Новой газеты. Европа»

«Они сами нас разделили»

Один из противников демонтажа памятника — Дмитрий — высокий, худощавый, загорелый кудрявый блондин, ему около 35 лет. На вопрос, кем он работает, отвечает: «Пусть я буду водителем». Сейчас Дмитрий в отпуске, поэтому может себе позволить много времени проводить у танка и даже оставался там ночевать. Он, как и вся его семья, гражданин Эстонии, из-за чего «так просто все бросить и уехать в Россию, где в отличие от Эстонии чтят память», он не может. Дмитрий признается, что ситуация вокруг танка его так возмутила, что он «уже совсем близок к тому, что начать выяснять вопросы с визой» или «попросить в России убежище».

— Абсолютное единство в том, что [демонтировать памятник] нельзя. Пройдите по городу, подойдите к любому, вы вообще не ошибетесь. От 12 лет и до 70, да и раньше, наверное. Власти города даже не видят смысла делать опросы, потому что они и так знают, что 99.9% проголосуют за то, чтобы это все оставить, — возмущается Дмитрий.

В разговор вмешиваются стоящие рядом люди и поддерживают Дмитрия: «Да-да, все так, правильно говоришь!».

— Они хотят спровоцировать внутренний конфликт. Мы же тоже эстонцы, я гражданин Эстонии. Я говорю по-русски, живу в Нарве, но я также плачу налоги, и права у нас с эстонцами такие же. Нас даже Райк пришла и разделила. Ну, надо же, говорит, и сторону эстонцев понимать! То есть сама мэрия нас делит, — рассуждает Дмитрий.

По его мнению, местные власти боятся пойти против правительства, и поэтому решили пойти против народа. Правительству же перенос танка нужен, «чтобы выжить отсюда русских», и вообще «эстонцы считают нас третьим сортом». В доказательство своей теории Дмитрий говорит о том, что в Нарве «стоит все раздолбанное» и стало больше эстонской речи на улицах.

— И все это делается для того, чтобы начать войну, — подытоживает Дмитрий.

— С Россией?

— Господи, Россия такая большая! На кой черт им это Прибалтика нужна? — вступает в разговор молодая темноволосая девушка, сидящая рядом с Дмитрием.

— Ну это ты тоже не права, — перебивает ее Дмитрий.

— Слушайте, там наши пацаны кровь сейчас проливают, все лето там сидят, всю весну, — с надрывом продолжает девушка. — За то, чтобы люди там не страдали и не умирали, чтобы их не бомбили фашистские войска.

А ведь на танке, между прочим, эстонским языком там написано, — она показывает на монумент рукой. — про фашистские войска, кто пришел и кто освободил.

— Наши деды закрыли тему, а сейчас опять все заново, — соглашается пожилой мужчина с усами.

— Но война здесь будет, я в это реально верю. Эстонское правительство делает все для того, чтобы начать войну, — настаивает Дмитрий.

— Они продолжает людей делить, не живется им дальше. Ну так вы укрепляйте свою историю, а не лезть в нашу, у вас же она есть? Это я к эстонцам сейчас обращаюсь, — поясняет девушка. Она рассказывает, что сейчас живет в Севастополе, но вообще родом из Нарвы, и приехала сюда, чтобы «посмотреть на эту вакханалию».

— А что можно было бы сделать, чтобы избежать войны в Эстонии?

— Это хороший вопрос. Не лезть просто сюда, потому что Нарва — это отдельное государство, куда не каждый эстонец даже поедет. Получается, что город пошел против страны. Опять же… Донбасс. Вот такая вот история.

Межпоколенческий вопрос

О проблеме единством внутри эстонского общества говорят и местные политики. На следующий день после визита в Нарву Каллас корреспондентка «Новой газеты. Европа» встретилась с депутатом Нарвского горсобрания от либеральной партии «Ээсти 200″ Денисом Ларченко.

Денис Ларченко. Фото: Влад Докшин, специально для «Новой газеты. Европа»

Денис, выглядящий намного моложе своих 29 лет и совсем не похожий на депутата в привычном для России понимании, даже внешне отличается от людей, пришедших защищать танк. Невысокий худой блондин с уложенной прической, идеальный кожей с легким загаром, сережками-гвоздиками в ушах, стильно одетый. Мы встречаемся в Нарвском колледже Тартуского университета.

Здание, расположенное на Ратушной площади в центре Нарвы, разительно отличается своей современностью от окружающей его типичной советской застройки, которая, стоит отметить, с виду находится в отличном состоянии и видимо совсем недавно пережила качественный ремонт.

«В Эстонии колледж — высшее учебное заведение, в которое не поступишь без знания эстонского языка. И как говорила проректор по учебной части Тартуского университета, наш колледж является неким посольством Эстонии в Нарве. Долгое время директором колледжа была Катри Райк, которая сейчас занимает должность мэра Нарвы. Многие люди, которые здесь сейчас учатся и работают, интересуются общественной жизнью города, региона в целом и страны, занимаются политикой», — говорит Денис с едва заметным акцентом.

Ларченко вырос в Нарве в русскоязычной семье, его родители не знают эстонского. Сам же он, как признается, всегда был больше открыт Европе, нежели развернут в сторону России. В 18 лет он даже уехал из Нарвы и переехал в Канаду, не найдя понимания с родителями, но затем решил вернуться в родной город.

«Осознание того, что я живу не в России, у меня всегда было очень четкое. Когда мы с родителями обсуждали внутриполитические вопросы Эстонии, они пересказывали мне повестку российских телеканалов, и это меня очень бесило. Я говорил им: «Выгляните в окно и покажите мне здесь натовских солдат», — рассказывает Денис. — Сейчас у нас хорошие отношения, и их не встретишь у памятника танку».

По его словам, в Нарве есть люди, которые не хотят принимать, что город — часть Эстонии, хотят жить «как в России». Не учат эстонский язык, не интегрируются в эстонское общество и не понимают, зачем это нужно их детям.

Фото: Влад Докшин, специально для «Новой газеты. Европа»

«И это межпоколенческий вопрос. С одной стороны, есть взрослое население, люди, которые прожили жизнь и считали себя всегда русскими с русской душой. Но за 30 лет после распада СССР в Нарве выросло поколение, которое признает, что они русскоязычные, но при этом — эстонцы — «я здесь родился, принимаю конституцию этой страны и отношу себя к части эстонского общества, а не российского». И количество таких людей выросло.

Как подчеркивает депутат, пришедшие к танку люди — самые активные навитяне, в основном, старше 40 лет, которых сильно задевает решение перенести памятник. Но не правильно считать, что они выражают мнение всех жителей города.

«Танк определенно остается ценностью для части горожан, в особенности интерес к памятнику проявляется 9 мая. Но с годами люди стали реже посещать памятник, далеко не всех едут туда за свадебными фотографиями. Появляются новые места в городе, куда нарвитяне хотят приехать, чтобы сделать памятные снимки. И если говорить о символах Нарвы, то все-таки главной достопримечательностью города является Нарвский Замок (средневековая крепость, стоящая на берегу реки около границы с Россией — прим.)», — отмечает политик.

Денис подчеркивает важность того, что все фракции Нарвского горсобрания, несмотря на противоположные мнения относительно решения правительства демонтировать памятник, смогли договориться друг с другом и объединились, чтобы снос прошел наименее болезненно для местных жителей.

При этом все депутаты понимали, что сама идея убрать танк из привычного для жителей места — очень непопулярное решение, и у горожан в любом случае из-за этого будет негодование.

«Сейчас не подходящее время для демонтажа танка, если опираться на мнение общества в Нарве. Но правительство, которое поставило вопрос о сносе, отвечает за всю Эстонию, оно не может опираться только на желание нарвитян», — говорит Денис.

«Риторика государства заключается в том, что любой монумент, относящийся к советской эпохе, неприемлем в публичном пространстве, и причина тому — история. Окончание [европейской части Второй мировой] войны, ее итог — это определенная потеря для Эстонии. Потеря не только человеческих судеб, которые были депортированы из страны, но и в то же время потеря автономности путем оккупации.

Все эти раны эстонского общества на фоне войны в Украине вырвались наружу, эти эмоции возникают в обществе, касаются в первую очередь эстоноязычных жителей, у которых были депортированы родители, деды, и для кого этот вопрос является очень серьезным».

Денис Ларченко. Фото: Влад Докшин / Специально для «Новой газеты. Европа»

Танк раздора

Разговор с Денисом Ларченко состоялся за неделю до неожиданного демонтажа памятника силами правительства. Тогда казалось, что удалось достичь компромисса между правительством Эстонии, городской властью и местными жителями.

По итогам визита Каллас в Нарву 8 августа власти объявили, что памятник демонтируют в течение двух недель, оставят на хранение в городе, а затем перенесут в музей или мемориальный комплекс.

«Я заверяю, что памятники с советской символикой будут перенесены с уважительным отношением. Историю необходимо помнить, уважать и объяснять, это помогает нам понимать и слышать друг друга. <…> У нас разное прошлое, но одно будущее. И мы должны сосредоточиться на этом будущем», — сказала Каллас подчеркнув, однако, необходимость демонтировать памятник как можно скорее.

При этом с юридической точки зрения решение о судьбе монумента в тот момент еще не было принято — по закону следующее собрание Горсовета, на котором это должно было случиться, могло пройти как минимум через 4 рабочих дня после предыдущего — т.е. не раньше 15 августа.

До конца недели эстонские министры не упускали возможность упрекнуть нарвских депутатов в том, что они медлят с демонтажем, забывая (или не зная) о прописанных в законе сроках принятия решения. Местные власти, в том числе мэр города, решительно отбивались от нападок правительства, указывая, что вольны самостоятельно распоряжаться имуществом города.

Подход правительства Эстонии — страны, где граждане привыкли решать многие вопросы на уровне местного самоуправления — возмутил не только защищавших памятник жителей, но и местных политиков. Катри Райк даже обвинила главу МВД Лаури Ляэнеметса в предвзятом отношении к Нарве: мол, в Таллинне обсуждал аналогичный вопрос еще в июне, решения не приняли, но при этом правительство столицу почему-то не торопит.

15 августа обсуждение демонтажа танка в Нарвском Горсовете вновь не состоялось: депутаты объяснили это поправками, которые появились в последний момент и не были согласованы. Местные власти объявили, что вопрос обсудят на следующий день, но сделать этого им вновь не удалось — вмешалось правительство и еще до начала заседания снесло танк.

Действия правительства в Нарве не оценили. Часть депутатов местного самоуправления объявило о желании обратиться в суд за защитой конституционных прав жителей, назвав решение правительства неприемлемым и не обоснованным.

Мэр эмоционально заявила, что не собирается баллотироваться на ближайших парламентских выборах, чтобы не сидеть в одном зале с людьми, которые способны принять «такое решение и исполнить его таким путем». Райк также намекнула, что некоторые депутаты Городского совета способствовали решению правительства, саботировав обсуждение сноса танка 15 августа. По мнению мэра, это было сделано оппозиционными правительству политиками для того, чтобы набрать у своих избирателей очков перед выборами в парламент. Критикуя единоличное решение правительства снести танк, проще завоевать голоса избирателей, нежели, договорившись с ним, принять участие в демонтаже.

Партия Eesti 200, в которую входит Денис Ларченко, сообщила, что выходит из коалиции Нарвского горсобрания из-за «политической трусости» своих коллег и нежелания работать во имя необходимых для Нарвы перемен. Таким образом, правящая фракция в Нарве развалилась и теперь депутатам необходимо создавать новые коалиции.

На освободившемся от монумента куске земли остались дежурить полицейские — власти опасаются конфликтов даже буквально на пустом месте. После того, как было снято оцепление, к месту, где еще утром стоял Т-34, пришли люди: несколько десятков человек, многие семьями, принесли цветы и свечи. Проезжающие мимо автомобили сигналили в знак поддержки собравшихся.

Вскоре в полиции отчиталась, что восемь человек были задержаны за призыв к насильственному сопротивлению демонтажу. Однако никаких массовых протестов не случилось.

боевых слов | Дарья Серенко

«Женихи», стихотворение в прозе Дарьи Серенко из нашего последнего номера, представляет, что происходит, когда целая страна, вторгшаяся в другую, остается в отрицании: ее мертвые солдаты возвращаются домой только для того, чтобы с ними обращались как с т мертв. Их возлюбленные вынуждены продолжать жить с ними. Трупы получают похороны, но похороны сочетаются с их свадьбами, «чтобы не нести расходы дважды». История просачивается в стихотворение неожиданным образом — погибшему солдату нечего надеть на свадьбу-похороны, кроме старого костюма отца, который доступен, потому что «отца взорвали еще в Чечне». Тщеславие стихотворения продумывается так настойчиво, как если бы фантазия была просто унылым фактом, что когда мы доходим до последней строки — которую я не буду здесь спойлерить, — это становится чем-то вроде сердечного приступа.

Серенко был вынужден покинуть Россию в марте, а в конце сентября опубликовал стихотворение в социальных сетях. На этой неделе я связался с ней по электронной почте через ее переводчика, поэта Евгения Осташевского, чтобы узнать немного больше о том, как создавалось стихотворение и как она видит будущее сопротивления в России.


Яна Прикрыл: В «Женихах» такой стремительный, неудержимый темп. Не могли бы вы немного рассказать о том, как вы ее написали, насколько сильно вы ее сформировали, как только вам пришла в голову первоначальная идея?

Дарья Серенко: Писала в маршрутке по пути из Тбилиси в Григолети, Грузия. Я путешествовала с другими антивоенными активистками из Феминистского антивоенного сопротивления, группы, которую я помогла создать в конце февраля для протеста против российского вторжения в Украину. Мы вместе отправились в короткую поездку на выходные после очень тяжелой недели. До моего стихотворения предшествовали бессонные ночи, последовавшие за объявлением мобилизации в России 21 сентября. Мы проводили митинги против мобилизации, помогали пострадавшим от полицейского произвола, помогали призванным покинуть Россию, а также помогали антивоенным активистам, находившимся под уголовное преследование за гражданскую позицию — покинуть Россию. В маршрутке я читала рассказ белорусской писательницы Татьяны Замировской. Речь шла о Вальтере Беньямине, который пытался бежать из оккупированной Франции и покончил с собой в отеле, потому что власти франкистской Испании обязались депортировать его обратно за границу.

Я сейчас в Джорджии. Многие россияне спасаются от репрессий и мобилизации, пересекая грузинскую границу в Верхнем Ларсе. Простое пересечение границы у большинства из них занимает несколько дней. Все эти страшные истории сошлись в образах моего стихотворения: мобилизованные срочники, застрявшие на грани жизни и смерти, мясорубка фашистского государства, пытающаяся проглотить как можно больше людей, мужчины — и те, кто ненавидят войну и пытаются увернуться от нее и тех, кто добровольно соглашается убивать и быть убитым за Путина. Когда вы пишете стихотворение в дороге, после нескольких ночных смен активности, по мере того, как исторические события накладываются друг на друга, увеличивается и скорость, с которой стихотворение проносится в вашей голове.

Мы знаем, что «Женихи» впервые были размещены в Интернете на русском языке, но где именно и какой отклик они получили?

Я разместил стихотворение в социальных сетях — Facebook и Instagram. В комментариях было два вида реакций. Многие русские писали, что от абсурдной реалистичности текста у них мурашки по коже, а меня благодарили. Другим русским это показалось тошнотворным и циничным, и они спросили: «Дарья, в нашем мире все равно темно и ужасно; зачем ты умножаешь мрак и ужас, зачем ты это написал?» Я бы ответил, что литература не обязана предлагать людям поддержку и удовольствие. Литература может это сделать, но не обязана. Еще я сказал, что многие люди хотят, чтобы литература была похожа на женщину: удобной, покорной и приятной для глаз. Меня не интересуют такого рода ожидания — ни как писателя, ни как женщины.

Как соучредитель Феминистского антивоенного сопротивления и поэт, что вы думаете о связи между написанием стихов и организацией политических протестов?

В моей жизни связь между литературой и активизмом на протяжении многих лет была совершенно прямой. Все, что я пишу, является политическим или политизированным. Я не могу думать ни о чем другом, я не могу делать ничего, что не является активизмом, и поэтому я не могу писать ничего другого. Но важно не отождествлять литературу с политическим протестом, иначе есть риск впасть в бездействие. Да, слово уже дело, но его может быть недостаточно. Протест мобилизует людей, у протеста очень прикладная и четкая прагматическая функция, а литература всего этого делать не обязана. Кроме того, литературу и ее влияние труднее предсказать. Литература предлагает больше возможностей для индивидуальной интерпретации. Но иногда с активизмом связывают не литературу, а диктатуру: российский поэт Артем Камардин недавно был задержан полицией за свои проукраинские стихи, которые он читал публично, и изнасилован гантелями силовиками.

Реклама

Каким вы видите будущее в России для тех, кто выступает против вторжения в Украину?

Мне тяжело и больно размышлять о будущем России и россиян, потому что политическое преследование вынудило меня покинуть страну. Мои соотечественники, оставшиеся жить при диктатуре, справедливо раздражаются, когда уехавшие говорят о будущем. И тут есть разница между «Каким вы видите будущее России?» и «Как вы хотите это видеть?» Я хотел бы, чтобы Россия проиграла эту войну, я хотел бы, чтобы весь безумный нарратив об имперском величии рухнул на наших глазах, а колонизированные и обрусевшие народы на всей территории Российской Федерации обрели признание и свободу. Все в России, кто противостоит вторжению, борются ценой своей жизни и своей свободы за будущее без войны и диктатуры.

Думаю, что в ближайшем будущем оставшихся антивоенных активистов ждет нарастающий кошмар — насилие, пытки, длительные тюремные сроки. Также в отношении антивоенных активистов могут полностью перестать действовать любые виды правовой защиты. Россия, которая изолировала себя от международного права, может позволить себе пытки и убийства. В то же время антивоенное движение будет продолжать расти, а часть его будет радикализоваться, превращаясь в подпольное партизанское движение. Это будет прямым результатом действий властей. Антивоенный протест будет стоять на трех китах — женском сопротивлении, сопротивлении нерусских этнических групп и радикальном партизанском сопротивлении.

Что вы читаете в эти дни, и помогает ли это вашим собственным письмам каким-то особым образом?

У меня почти нет времени читать литературу. В последний раз я много читал, когда меня посадили на две недели прямо перед войной за то, что я разместил в Instagram красный восклицательный знак, поскольку это логотип, связанный с Навальным. Друзья и товарищи-активисты принесли мне четырнадцать книг, и в камере я проглатывал по книге в день. Я читал биографию Сьюзан Зонтаг и книгу Энн Карсон «9».0010 Автобиография Реда , перечитываю собственную книгу Девушки и учреждения , потому что меня с ней задержали. После начала войны я прочитал мемуары Евгении Гинзбург « Путешествие в вихрь ». Но сейчас у меня практически нет времени читать что-либо, кроме историй антивоенных движений и работ по политическому анализу. У меня очень мало времени и сил (потому что все силы уходят на активизм), поэтому приходится выбирать между чтением и письмом. Я выбираю писательство. Так что на меня сейчас влияет не художественная литература или научно-популярная литература, а сама война и тот факт, что я гражданин страны-агрессора. Россия, находящаяся в тисках диктатуры, развязала неспровоцированную войну и осуществляет геноцид украинцев. Нынешняя политическая и человеческая ситуация чудовищна. Я бы предпочел, чтобы ни один человек не приобрел этот опыт и чтобы он никогда не превратился в стихотворение. Я бы предпочел, чтобы моего стихотворения, которое вы здесь опубликовали, никогда не существовало.

Объявлены лауреаты премии «Журналистика как профессия»

Объявлены лауреаты премии «Журналистика как профессия»

15 декабря 2021 г.

Поделиться:

Победители премии «Журналистика как профессия» 2021 года были объявлены вечером 14 декабря 2021 года. Их выбрало независимое жюри, состоящее из журналистов и политологов.

Давайте вспомним их имена – это люди, которые остаются верными своей профессии, несмотря на давление властей.

Поздравляем победителей!

Премия «Журналистика как профессия» отмечает свой шестой год.

Победители 2021 года:

Номинация «История/Репортаж»

Елена Костюченко, Юрий Козырев – «Новая газета»

Интернирование. В настоящее время в закрытых психиатрических учреждениях содержится 177 тысяч россиян. Большинство из них погибнет там. Елена Костюченко и Юрий Козырев несколько недель провели с воспитанниками закрытого психиатрического учреждения.

Рубрика «Интервью/Портрет»

Катерина Гордеева

За весь цикл интервью «Скажи Гордеева» 2021.

Категория «Документальный фильм»

Анна Артемьева, Анна Пиндюрина, Влад Докшин, Сергей Соколов и Кирилл Сахарнов – Новая газета

Как убили Анну. Фильм Новой газеты к 15-летию убийства Анны Политковской.

Категория «Расследование»

Катя Аренина – Важные истории

«Мы тебя убьем, если придется». Сотрудников ФСИН по Владимирской области, где отбывает наказание Алексей Навальный, годами обвиняют в пытках и убийствах, но они продолжают подниматься по служебной лестнице. Двое из них сейчас отвечают за режим во всех российских колониях.

Категория «Видео»

Маша Борзунова – «Дождь»

Страна в изгнании: как белорусы бегут от режима Лукашенко и на что надеются.

Категория «Страна»

Юлия Корнева, Александр Сакалов – ТВ-2.

Мельница. Экспедиция ТВ2 к месту ссылки старообрядцев, где они прятались в глубине таежного леса.

Категория Мультимедиа+Подкаст

Валерий Панюшкин, Варвара Панюшкина, Александра Романцова, Соня Соколова, Александра Ливергант

The Cell #18Project. История 36 женщин, которые почти неделю сидели взаперти без еды, воды, лекарств, одежды, средств гигиены и почти без воздуха в одиннадцатиметровой камере №18 минского СИЗО «Окрестина».

Специальный приз жюри

Специальный приз жюри в этом году присуждается российским журналистам, признанным иностранными агентами. Мы рассматриваем статус «иностранного агента» в отношении физических лиц и связанный с лишением гражданских прав формой политического преследования, связанного с их работой в качестве журналистов, и тем самым выражаем солидарность с нашими коллегами, отдавая дань уважения их мужеству в защите принципы независимой журналистики.

  • Людмила Савицкая
  • Сергей Маркелов
  • Денис Камалягин
  • Роман Сергеевич Баданин
  • Гликин Максим Александрович
  • Маняхин Петр Борисович
  • Юлия Петровна Ярош
  • Чуракова Ольга
  • Железнова Мария Михайловна
  • Лукьянова Юлия Сергеевна
  • Маэтная Елизавета Витальевна
  • Рубин Михаил Аркадьевич
  • Гройсман Софья Романовна
  • Рождественский Илья Дмитриевич
  • Апухтина Юлия Владимировна
  • Постернак Алексей Евгеньевич
  • Шмагун Олеся Валентиновна
  • Мароховская Алеся Алексеевна
  • Долинина Ирина
  • Шлейнов Роман Юрьевич
  • Анин Роман Александрович
  • Великовский Дмитрий
  • Смирнов Сергей Сергеевич
  • Верзилов Петр Юрьевич
  • Вольцкая Татьяна Анатольевна
  • Клепиковская Екатерина Дмитриевна
  • Даниил Сотников
  • Захаров Андрей Вячеславович
  • Симонов Евгений Алексеевич
  • Сурначева Елизавета Дмитриевна
  • Соловьева Елена Анатольевна
  • Перл Роман Александрович
  • Олег Александрович Э ланчик
  • Григорьева Алина
  • Григорьев Андрей Валерьевич
  • Гималова Регина Эмильевна
  • Хисамова Регина Фаритовна
  • Елена Скворцова
  • Максим Заговора

https://journalist.

Дубликат слоя в фотошопе: Как создать дубликат слоя в Adobe Photoshop

Как дублировать в Photoshop | ПФРЕ

Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках.

Гибкость дублирования объектов, слоев и даже целых изображений в Adobe Photoshop CC открывает безграничные возможности для творческого редактирования. Этот тип обработки изображений является одной из причин, по которой Photoshop является чрезвычайно популярным инструментом. Давайте рассмотрим, как дублировать в Photoshop, используя различные методы, чтобы вы могли улучшить свой рабочий процесс. 

Быстрая Навигация

  • Как дублировать в Photoshop, используя несколько методов
    • Как дублировать объекты
    • Дублирование слоя
    • Дублирование изображения
  • Заключение

Как дублировать в Photoshop, используя несколько методов

При редактировании нам часто приходят в голову идеи, для которых нужно сделать дубликаты объекта, слоя или изображения. Например, чтобы улучшить внешний вид наших изображений недвижимости, нам может понадобиться добавить к ним некоторые привлекательные элементы. Или нам могут понадобиться дубликаты изображения, чтобы мы могли работать с ним по-разному и создавать уникальные версии каждого представления.

Дублирование экономит ваше время, ограничивая необходимость добавлять один и тот же эффект (как в слоях) снова и снова. Все, что вам нужно сделать, это сделать дубликат и использовать его на том же или другом изображении для сверхбыстрого редактирования. 

Поскольку слава Photoshop заключается в его наборе функций, в программе есть несколько способов дублирования. Мы расскажем вам, как копировать объекты, слои и изображения, используя множество методов, чтобы вы могли выбрать любой из них для следующего сеанса редактирования.

Как дублировать объекты

Сделать дубликат объекта в Photoshop так же просто, как выделить его, скопировать любым из методов, описанных ниже, и вставить в другой участок изображения. Затем вы можете настроить окончательный результат с помощью инструмента стирания.

Дублировать с помощью перетаскивания
  1. Откройте изображение в Adobe Photoshop CC.
  1. Создайте дубликат слоя с фоном. Выберите слой на панели и нажмите CTRL + J в Windows или CMD + J в Mac. этот шаг имеет решающее значение, если вы хотите неразрушающий процесс редактирования, при котором исходное изображение остается неизменным.
  2. Теперь выберите новый дубликат слоя и сделайте выделение вокруг объекта, который вы хотите дублировать. 
  3. Используйте любой из инструментов выделения, представленных на панели инструментов, в зависимости от требуемой точности и формы. Вы можете использовать инструмент «Прямоугольная область» для прямоугольного выделения или инструмент «Лассо» для выделения от руки.
  4. Инструмент быстрого выбора формирует выделение на основе совпадающих пикселей, окружающих выделение. Напротив, инструмент «Волшебная палочка» будет выбирать на основе цветовых тонов.
  5. После того, как вы сделали выбор, переключиться на инструмент «Перемещение» нажав V или выбрав его на панели инструментов.
  6. Нажмите и удерживайте клавишу ALT в Windows или OPT в Mac и перетащите объект. Вы увидите, что сформировался дубликат, который вы можете разместить в любом месте, где пожелаете.
  7. Этот метод дублирования объекта удобен, когда вам нужно несколько раз скопировать небольшой объект. Вы можете видеть, как мы добавили несколько небольших элементов на изображение, используя этот метод.
Дублирование с помощью сочетаний клавиш
  1. Выберите область, необходимую для дублирования.
  2. Нажмите CTRL + C (Windows) или CMD + C (Mac), чтобы сделать копию выделения.
  3. Теперь нажмите CTRL + V (Windows) или CMD + V (Mac). это действие покажет дублированный объект на вашем холсте. 
  4. Использовать инструмент перемещения, чтобы разместить дубликат объекта в желаемом месте.  
Дублирование с помощью инструмента «Штамп»

Несмотря на то, что они используются для различных целей, Штамп инструмент удобный инструмент для дублирования объектов. Инструмент находится на панели инструментов в левой части окна. интерфейс фотошопа. Это устраняет необходимость точного выбора, который может занять больше времени.  

  1. Откройте изображение в Photoshop.
  2. Создайте дубликат фона с помощью выбор слоя на панели слоев и щелкнув по нему правой кнопкой мыши. Выберите Дублировать слой.
  3. Теперь выберите дубликат слоя и начните экспериментировать. с помощью инструмента «Штамп».
  4. Выберите инструмент «Клонировать» на панели инструментов.
  1. Установите подходящий размер кисти. Меньше, если вы клонируете небольшой объект со сложным фоном, или больше, если вам нужно дублировать большее выделение.
  2. Убедитесь, что установлен флажок Выровненный.
  3. Нажмите и удерживайте клавишу ALT (Windows или OPT (Mac) и выберите источник изображения, которое вы хотите клонировать.
  4. Теперь отпустите клавишу ALT/OPT и начните рисовать другую область кистью Clone Tool. щетка будет рисовать точно такие же пиксели из источника в другой области. 
  5. Если ты хочешь удалить непревзойденный фон из-за клонированного объекта используйте ластик, чтобы исправить фон. Увеличьте изображение, чтобы можно было точно использовать ластик.

Помимо инструмента «Клонирование», вы также можете использовать инструмент «Заплатка» для создания копии объекта. Инструмент «Заплатка» доступен на панели инструментов и лучше всего подходит для дублирования больших однородных областей. 

Дублирование слоя

Вы можете сделать столько дубликатов слоя, сколько захотите в Photoshop. Дублирование слоев позволяет вам копировать элементы на них, которые вы можете использовать на текущем изображении, а также на других изображениях. Для многих фотографов дублирование фонового слоя является первым шагом в их рабочем процессе Photoshop, поскольку оно спасает исходное изображение от разрушения.

Дублировать с помощью значка панели слоев

Самый простой способ продублировать слой — сочетание клавиш CTRL/CMD+J, как было указано в способах выше. Вы также можете выбрать слой на панели слоев и перетащить его на значок «Создать новый слой» в нижней части панели «Слой». Так и будет сделать копию слоя и создайте новый на панели «Слои».

Дублировать с помощью меню слоев

Дублирование слоя из меню «Слой» вверху имеет дополнительное преимущество. Когда вы выбираете свой слой и переходите в «Слои»> «Дублировать слой», открывается диалоговое окно, которое позволяет вам создать дубликат слоя в другом документе. Это избавит вас от необходимости перетаскивать слой в область документа другого изображения.

Новый скопированный слой будет автоматически добавлен на панель «Слой» другого изображения. 

Дублировать с помощью правого клика

Вы также можете сделать копию слоя, выбрав его на панели «Слои», щелкнув его правой кнопкой мыши и выбрав параметр «Дублировать слой». 

Дублирование изображения

Есть два простых способа дублировать изображение в Photoshop.

  1. Пока изображение открыто в Photoshop, перейдите в меню «Изображение». В раскрывающемся списке выберите Дублировать. В диалоговом окне дублирования изображения введите имя для своей копии и выберите / снимите флажок «Дублировать объединенные слои» в соответствии с вашим выбором. Нажмите «ОК», и вы увидите, что дубликат изображения откроется в новом окне.
  2. Если вы не хотите использовать диалоговое окно во время копирования, просто удерживайте клавишу ALT в Windows или клавишу Opt в Mac и выберите «Изображение» > «Дублировать».

Не забудьте сохранить это реплицированное изображение в виде файла перед закрытием Photoshop. Если вы не сохраните его, он не будет доступен как отдельный файл.

Заключение

При разработке графики или улучшении изображений часто возникает необходимость создать дубликат выделения или слоя. Используя методы, определенные выше, вы можете легко дублировать что угодно в Photoshop. Эти особенности повысить эффективность и скорость вашего рабочего процесса редактирования, давая вам больше времени, чтобы сделать больше фотографий.

75 горячих клавиш для продуктивной работы в Photoshop

22 апреля 2020

Ликбез

Технологии

Экономьте своё время с помощью этих шорткатов.

Некоторые перечисленные клавиши и комбинации могут не работать в старых версиях программы.

Слои

  1. Показать или скрыть панель слоёв: F7 (Windows, macOS).
  2. Создать новый слой: Shift + Ctrl + N (Windows), Shift + Cmd + N (macOS).
  3. Создать слой методом копирования: Ctrl + J (Windows), Cmd + J (macOS).
  4. Создать слой методом вырезания: Shift + Ctrl + J (Windows), Shift + Cmd + J (macOS).
  5. Объединить видимые слои: Shift + Ctrl + E (Windows), Shift + Cmd + E (macOS).
  6. Сделать выбранный слой самым верхним: Shift + Ctrl + ] (Windows), Shift + Cmd + ] (macOS).
  7. Сделать выбранный слой самым нижним: Shift + Ctrl + [ (Windows), Shift + Cmd + [ (macOS).
  8. Поднять выбранный слой на один уровень: Ctrl + ] (Windows), Cmd + ] (macOS).
  9. Опустить выбранный слой на один уровень: Ctrl + [ (Windows), Cmd + [ (macOS).
  10. Объединить выделенные слои: Ctrl + E (Windows), Cmd + E (macOS).
  11. Выделить слой на уровень выше: Alt + ] (Windows), Opt + ] (macOS).
  12. Выделить слой на уровень ниже: Alt + [ (Windows), Opt + [ (macOS).
  13. Создать новый слой под текущим: Ctrl + щелчок по иконке нового слоя (Windows), Cmd + щелчок по иконке нового слоя (macOS).
  14. Заполнить слой верхним цветом: Alt + Delete (Windows), Alt + Backspace (macOS).
  15. Заполнить слой нижним цветом: Ctrl + Delete (Windows), Ctrl + Backspace (macOS).
  16. Открыть окно «Стиль слоя»: двойной щелчок левой кнопкой мыши по слою (Windows, macOS).
  17. Скопировать все слои в выделенной области в буфер обмена: Shift + Ctrl + C (Windows), Shift + Cmd + C (macOS).

Сейчас читают 🔥

  • Вот 10 картинок, на которых спрятались котики. Попробуйте их отыскать!

Коррекция изображений

  1. Открыть окно «Уровни»: Ctrl + L (Windows), Cmd + L (macOS).
  2. Открыть окно «Кривые»: Ctrl + M (Windows), Cmd + M (macOS).
  3. Открыть окно «Цветовой баланс»: Ctrl + B (Windows), Cmd + B (macOS).
  4. Открыть окно «Цветовой тон / Насыщенность»: Ctrl + U (Windows), Cmd + U (macOS).
  5. Открыть окно «Размер изображения»: Ctrl + Alt + I (Windows), Cmd + Opt + I (macOS).
  6. Перейти в режим свободного трансформирования: Ctrl + T (Windows), Cmd + T (macOS).
  7. Обесцветить выделенную область или слой: Shift + Ctrl + U (Windows), Shift + Cmd + U (macOS).
  8. Применить «Автотон»: Shift + Ctrl + L (Windows), Shift + Cmd + L (macOS).
  9. Применить «Автоконтраст»: Alt + Shift + Ctrl + L (Windows), Opt + Shift + Cmd + L (macOS).
  10. Применить «Автоматическую цветовую коррекцию»: Shift + Ctrl + B (Windows), Shift + Cmd + B (macOS).
  11. Создать или отменить обтравочную маску: Ctrl + Alt + G (Windows), Cmd + Opt + G (macOS).
  12. Открыть окно обесцвечивания: Shift + Ctrl + Alt + B (Windows), Shift + Cmd + Opt + B (macOS).

Управление масштабом

  1. Просмотреть изображение в масштабе 100%: Ctrl + Alt + 0 (Windows), Cmd + Opt + 0 (macOS).
  2. Подстроить масштаб изображения под размер окна: Ctrl + 0 (Windows), Cmd + 0 (macOS).
  3. Увеличить масштаб изображения: Ctrl + «+» (Windows), Cmd + «+» (macOS).
  4. Уменьшить масштаб изображения: Ctrl + «-» (Windows), Cmd + «-» (macOS).
  5. Плавно регулировать масштаб: Alt + прокрутка колеса (Windows), Opt + прокрутка колеса (macOS).

Выделение

  1. Сбросить выделение: Ctrl + D (Windows), Cmd + D (macOS).
  2. Вернуть выделение: Shift + Ctrl + D (Windows), Shift + Cmd + D (macOS).
  3. Инвертировать выделение: Shift + Ctrl + I (Windows), Shift + Cmd + I (macOS).
  4. Выбрать все слои: Ctrl + Alt + A (Windows), Cmd + Opt + A (macOS).
  5. Выбрать верхний слой: Alt + «.» (Windows), Opt + «.» (macOS).
  6. Выбрать нижний слой: Alt + «,» (Windows), Opt + «,» (macOS).
  7. Исключить часть выделенной области: зажатая клавиша Alt + выделение (Windows), зажатая клавиша Opt + выделение (macOS).
  8. Добавить новую область к уже выделенной: зажатая клавиша Shift + выделение (Windows, macOS).
  9. Выбрать цвет на изображении: зажатая клавиша Alt + щелчок инструментом «Кисть» (Windows), зажатая клавиша Opt + щелчок инструментом «Кисть» (macOS).
  10. Растушевать выделенную область: Shift + F6 (Windows, macOS).
  11. Выделить все непрозрачные области слоя: Ctrl + щелчок по иконке слоя (Windows), Cmd + щелчок по иконке слоя (macOS).

Кисти и цвета

  1. Показать или скрыть панель кистей: F5 (Windows, macOS).
  2. Уменьшить размер кисти: [ (Windows, macOS).
  3. Увеличить размер кисти: ] (Windows, macOS).
  4. Уменьшить жёсткость кисти: { (Windows, macOS).
  5. Увеличить жёсткость кисти: } (Windows, macOS).
  6. Переключиться на предыдущую кисть: «,» (Windows, macOS).
  7. Переключиться на следующую кисть: «.» (Windows, macOS).
  8. Переключиться на первую кисть: «<» (Windows, macOS).
  9. Переключиться на последнюю кисть: «>» (Windows, macOS).
  10. Включить эффекты аэрографа: Shift + Alt + P (Windows), Shift + Opt + P (macOS).
  11. Выбрать цвет по умолчанию: D (Windows, macOS).
  12. Поменять верхний и нижний цвета местами: X (Windows, macOS).
  13. Открыть окно с параметрами заливки: Shift + F5 (Windows, macOS).

Редактирование текста

  1. Выровнять текст по центру: Shift + Ctrl + C (Windows), Shift + Cmd + C (macOS).
  2. Выровнять текст по левому краю: Shift + Ctrl + L (Windows), Shift + Cmd + L (macOS).
  3. Выровнять текст по правому краю: Shift + Ctrl + R (Windows), Shift + Cmd + R (macOS).
  4. Увеличить размер текста: Shift + Ctrl + «>» (Windows), Shift + Cmd + «>» (macOS).
  5. Уменьшить размер текста: Shift + Ctrl + «<» (Windows), Shift + Cmd + «<» (macOS).
  6. Увеличить интервал между буквами: Alt + правая стрелка (Windows), Opt + правая стрелка (macOS).
  7. Уменьшить интервал между буквами: Alt + левая стрелка (Windows), Opt + левая стрелка (macOS).
  8. Убрать или отобразить выделение текстового фрагмента: Ctrl + H (Windows), Cmd + H (macOS).

Разное

  1. Создать новый документ: Ctrl + N (Windows), Cmd + N (macOS).
  2. Открыть документ, сохранённый на жёстком диске: Ctrl + O (Windows), Cmd + O (macOS).
  3. Сохранить документ в формате PSD: Ctrl + S (Windows), Cmd + S (macOS).
  4. Открыть окно «Сохранить для Web»: Shift + Ctrl + Alt + S (Windows), Shift + Cmd + Opt + S (macOS).
  5. Отменить любое диалоговое окно: Escape (Windows, macOS).
  6. Отменить последнее действие: Ctrl + Z (Windows), Cmd + Z (macOS).
  7. Переключить режим отображения рабочего окна: F (Windows, macOS).
  8. Показать или скрыть панель операций: Alt + F9 (Windows), Opt + F9 (macOS).
  9. Открыть окно клавиатурных сокращений: Alt + Shift + Ctrl + K (Windows), Opt + Shift + Cmd + K (macOS).

Читайте также 🎨🖥📱

  • 15 лучших графических редакторов, которые не стоят ни копейки
  • 30 книг, которые полезно прочитать любому дизайнеру
  • Как открыть PSD-файл без Photoshop: 11 программ и сервисов
  • 15 лучших фоторедакторов для разных платформ
  • 12 возможностей «Просмотра» macOS, которые вам точно пригодятся

6 быстрых и простых способов дублировать слой в Photoshop

Дублирование слоев или изображений — это действие, которое вы будете повторять довольно часто при работе в Adobe Photoshop. Это простой шаг, который поможет вам в процессе проектирования.

10 лет назад, когда я учился на факультете графического дизайна, одним из самых полезных советов, который я усвоил, было сохранение копии моей работы, особенно когда я работаю над сложными проектами, такими как рисование в Photoshop. Я ВСЕГДА дублирую слои, скрываю их и блокирую на случай, если случайно удалю.

Дублирующий слой позволяет вносить изменения в рисунок вместо того, чтобы создавать новый и сравнивать, какой из них работает лучше.

Помимо экономии времени и усилий, знаменитый Photoshop известен созданием крутых графических эффектов для постеров, и многие из этих крутых эффектов создаются путем дублирования изображений. См. этот плакат здесь, вам нужно будет сделать несколько сочетаний клавиш ( Command + J для macOS или Control + J для Windows), чтобы продублировать его.

Круто, да? Вы тоже можете это сделать! Один из первых шагов: дублировать слой.

В этой статье вы узнаете шесть быстрых и простых способов сделать этот шаг, и вы будете на пути к созданию классного плаката, подобного этому.

Не могу дождаться, чтобы показать вам!

Содержание

  • 6 способов дублирования слоя в Photoshop
    • Способ 1: из верхнего меню
    • Способ 2: панель «Слои»
    • Способ 3: параметры слоя
    • Способ 4: перетаскивание на значок слоя
    • Способ 5: инструмент выделения выделения, лассо и объекта
    • Способ 6: сочетание клавиш 0035 Почему вы дублируете слой в Photoshop ?
    • Можно ли скопировать слой из одного файла PSD в другой?
    • Как сделать несколько копий слоя в Photoshop?
  • Заключение

6 способов дублировать слой в Photoshop

Примечание. Скриншоты взяты из версии Adobe Photoshop 2021 для Mac. Windows или другие версии могут выглядеть немного иначе.

Как всегда, в Photoshop существует несколько различных способов дублирования слоя. Вы можете использовать те же методы для дублирования изображений. Обычно у вас есть предпочтительный способ работы в фотошопе, поэтому выбирайте тот, который лучше всего подходит для ваших текущих процессов.

Нет правильного и неправильного пути, их ведь 6!

Все методы включают выделение слоя, который вы хотите дублировать, на панели слоев в качестве первого шага.

Обратите внимание: все методы, описанные ниже, включают выделение слоя, который вы хотите дублировать, в палитре слоев в качестве начального шага.

Способ 1: Из верхнего меню

Перейдите в верхнее меню Слой > Дублировать слой .

Способ 2. Панель «Слои»

Шаг 1 . Щелкните правой кнопкой мыши слой, который нужно дублировать, на панели «Слои».

Шаг 2 : Нажмите Дублировать слой .

Способ 3. Параметры слоя

Шаг 1 . Нажмите на маленькое скрытое меню в правом верхнем углу панели «Слои».

Шаг 2 : Выберите Дублировать слой .

Способ 4: перетащите на значок слоя

Щелкните и перетащите слой, который вы хотите продублировать, на значок Создать новый слой (маленький знак плюса внизу панели слоев).

Метод 5: инструмент выделения, лассо и объекта

Шаг 1 : если вы используете область выделения , лассо, или инструмент выделения объекта, щелкните правой кнопкой мыши слой в документе.

Шаг 2 : Выберите Дублировать слой .

Метод 6: сочетание клавиш 

Нажмите Command ( Ctrl для Windows) + J , чтобы дублировать слой. Это мой любимый метод дублирования изображения, потому что я могу быстро дублировать изображение несколько раз с помощью сочетания клавиш.

Вот и все. Вы можете дублировать слой в Photoshop, выполнив два-три быстрых шага.

Часто задаваемые вопросы 

Вам также могут быть интересны ответы на следующие вопросы, связанные с дублированием слоев в Photoshop.

Зачем дублировать слой в Photoshop?

Всегда полезно сохранить копию своей работы на случай, если вы передумаете. Дублирование слоя позволяет сравнить ваш дизайн до и после. Вы также можете создавать интересные эффекты с дублированными слоями, регулируя прозрачность.

Можно ли скопировать слой из одного файла PSD в другой?

Да, вы можете скопировать слой из одного дизайна в другой, просто выберите слой, нажмите Command + C (или Control + C , если вы на Windows), перейдите к новому файлу PSD и вставьте его, нажав Command + V (или Control + C , если вы работаете в Windows). Или вы можете выбрать слой и перетащить его в новый документ PSD.

Как сделать несколько копий слоя в Photoshop?

Удерживайте клавишу Option + Command (или Alt + Control если вы пользователь Windows) и нажмите любую клавишу со стрелкой, чтобы сделать несколько копий слой. Каждый раз, когда вы нажимаете стрелку, вы создаете новую копию слоя.

Заключение

Не забудьте выбрать слой перед дублированием, после чего вы можете использовать любой из шести вышеперечисленных методов для быстрого дублирования слоя. Вы можете создавать крутые эффекты изображения и легко редактировать существующие изображения, чтобы сравнить их с вашим новым слоем.

О Джун

Джун — опытный графический дизайнер, специализирующийся на дизайне брендов. Photoshop — это основной инструмент, который она использует каждый день вместе с другими программами Adobe для своей творческой работы.

Как дублировать слои в Photoshop (с помощью ярлыков!)

Одной из наиболее часто используемых задач в Photoshop является дублирование слоев. Дублирование упрощает внесение быстрых корректировок и улучшает общий рабочий процесс. В частности, когда у вас есть сложные маски слоев или выделения, копирование слоев экономит массу времени. Хотя дублирование слоев в Photoshop чрезвычайно важно для вашего рабочего процесса, оно по своей сути не является очевидным. Чтобы упростить жизнь, вот шесть различных способов дублирования слоев в Photoshop, включая несколько полезных сочетаний клавиш!

Лучшие сочетания клавиш для дублирования слоев в Photoshop

Самый эффективный способ сделать это — использовать сочетание клавиш. Вот два из двух лучших сочетаний клавиш для дублирования слоев в Photoshop!

№1. Command/Control + J

Выделив слой, нажмите Command + J (Mac) или Control + J (ПК), чтобы дублировать слой.

#2. Удерживайте Alt или Option

Нажмите на любой слой на панели слоев и удерживайте Option (Mac) или Alt (PC), щелкните и перетащите слой вверх. Отпустите кнопку мыши, чтобы продублировать слой.

Прелесть этого ярлыка в том, что вы также можете дублировать слои на холсте. Используя инструмент перемещения, выберите слой на холсте для настройки.

Затем, удерживая Option (Mac) или Alt (ПК), щелкните и перетащите слой в новое положение. Теперь у вас будет дубликат слоя на холсте, а на панели «Слои» появится новый слой!

Другие способы дублирования слоев

#3.

Нажмите и перетащите слой на значок нового слоя

Выделите слой, который хотите дублировать. Нажмите и перетащите его вниз к значку нового слоя в нижней части панели «Слои».

#4. Метод щелчка правой кнопкой мыши

Щелкните правой кнопкой мыши любой слой и выберите «дублировать слой», чтобы создать копию слоя.

Это еще один отличный вариант, если вы не возражаете против дополнительных кликов.

#5. Использование меню «Слой»

Выберите любой слой и перейдите к Слой > Дублировать слой.

Появится новое диалоговое окно, в котором вы можете переименовать слой перед его дублированием.

Оставьте параметры документа как есть и нажмите OK.

Как дублировать несколько слоев одновременно

Если вы хотите дублировать несколько слоев вместе, все, что вам нужно сделать, это выбрать их!

Команда Hold ( Mac) или Управляйте (ПК) и щёлкните по слоям, которые хотите продублировать. Пока вы держите эти кнопки, вы будете продолжать добавлять к своему выбору.

Чтобы ускорить процесс, вы можете выбрать серию слоев с помощью , удерживая Shift и щелкая между двумя слоями. Теперь все слои между двумя вашими точками клика будут выделены!

Выбрав несколько слоев, вы можете использовать любой из методов, которые вы уже изучили. Лучше всего просто нажать Command + J (MAC) или Control + J (ПК), чтобы одновременно дублировать несколько слоев.

Как дублировать слои в новое окно

В некоторых случаях вам может понадобиться дублировать слой в совершенно новую вкладку или другой проект. Photoshop упрощает это с помощью меню «Слой».

С выбранным слоем перейдите к Layer > Duplicate Layer.

Измените тип документа на «новый», чтобы дублировать слой на новую вкладку.

Если у вас уже есть другой открытый проект, который вы хотите использовать, вы также можете выбрать его здесь.

Продукты иконка: Иконки продукты — 25,111 бесплатных иконок

опыт Райффайзенбанка — Дизайн на vc.ru

Во время работы над новой цифровой айдентикой Райффайзенбанка в Вене мы, совместно с филиалами в других странах, разработали новую стилистику иконок. Необходимо было ее поддержать и обновить текущий набор, дополнив новыми метафорами. Делюсь опытом, как выстроить максимально продуктивную работу с дизайнерами и сделать процесс внедрения новых иконок простым и легким для команд и разработчиков.

9559
просмотров

Итак, новый набор из более чем 500 иконок стал визуально легче и проще, сократилось количество точек и сложносоставных иконок. Мы значительно расширили его по сравнению с текущим, учли потребности всех команд, переработали ряд метафор и максимально подготовили инфраструктуру для комфортной работы с иконками.

Многие команды в банке работают по Scrum, особенно те, кто разрабатывает цифровые продукты и сервисы. Scrum имеет ряд преимуществ и недостатков в разрезе внедрения общих стандартов. Сделать что-то для всего банка не самая большая трудность для нашего дизайн-сообщества, гораздо более сложный – этап внедрения. У всех свои цели и приоритеты, и чтобы решения, которые разрабатываются на уровне всего банка, внедрялись просто и легко, нужно действовать определенным образом.

Чтобы командам было максимально просто начать использовать новый набор иконок, мы интегрировали его в общий репозиторий дизайн-системы, описали процесс изменения и создания новых иконок, подготовили подробный гайд, описали принципы построения и вовлекли всех амбассадоров и заказчиков иконок в самом начале проекта, чтобы снизить риск отторжения в дальнейшем. Дизайнеры участвовали в реализации новых иконок, давали полезную обратную связь и, по сути, делали их сами и для себя. Но обо всем по порядку.

Подготовка

Один из важнейших этапов проекта по переработке иконок – подготовительная работа, и если провести ее правильно, дальше все пойдёт гладко.

Первая встреча с рабочей группой

Рабочая группа

Чтобы учесть голос каждого, для кого важен этот проект, и убедиться, что в конце получится результат, приемлемый для всех, мы сформировали рабочую группу. В нее вошли «владельцы» иконок, в основном, это продуктовые дизайнеры из команд, использующих в работе значительное количество иконок. Группа участвовала в выборе наиболее подходящих метафор, помогала комментировать работу агентства в течение всего проекта.

Сбор и описание метафор

Рабочая группа помогла собрать иконки, которые использовались в разных командах – дизайнеры добавляли свои иконки в рабочий файл в облаке. Получилась солянка из разных метафор и стилистических решений, посмотрев на которую, вы поймете, почему так важно привести все к единообразию.

Рабочий файл

Чтобы в полотне таблицы было легко разобраться и нам, и дизайнерам агентства, его нужно хорошо структурировать. Структура нашего рабочего файла оказалась удобной и выглядела так:

  • Категория – позволяет отфильтровать и посмотреть иконки только в заданной категории, а также дает понимание агентству, в какую категорию складывать иконки в Figma.
  • Описание – поясняет дизайнерам из агентства, в каком контексте используется иконка.
  • Имя файла – желательно, чтобы у всех иконок наименование было в едином формате. Мы выбрали простой стиль написания kebab-case: слова пишутся строчными буквами, а для разделения используется дефис. Имя файла в рабочем документе должно совпадать с именем файла в Figma. Дополнительно можно следовать строгим правилам наименования, например, исходить только из контекста использования иконки или только из значения метафоры. У нас получился симбиоз двух этих подходов.
  • Наименования команд (Raiffeisen-Online (RO), Web-site…) – в этот раздел мы складывали иконки из разных команд для сравнения. Колонка Current Pack – для существующего набора. Метафора согласована, не согласована – отображает для агентства финальную метафору. Важно, что определяется только метафора, а не способ отрисовки.
  • 16×16 / 24×24 – показывает нужные нам размеры иконок. Здесь же цветом отмечали готовность иконки со стороны агентства и проставляли дату выполнения.

Tips&Trics: Рабочий документ на подготовительном этапе можно собирать где удобно: в Google Docs, в iCloud. Главное, чтобы все могли туда добавлять иконки из своих проектов.

Бриф для агентства

Чем больше информации в брифе, тем лучше. Поделюсь примером структуры нашего.

Количество иконок

Лучше заложить чуть больше элементов, чем нужно изначально, так как в процессе работы может потребоваться нарисовать несколько вариантов каждой иконки. Кроме этого, заказчику и агентству полезно понимать реальный объем работ, поэтому лучше сразу обозначить, сколько иконок нужно только перерисовать в новых гайдах, а скольким еще и придумать метафору.

Принципы построения

Принципы

В нашем случае они максимально простые: все квадраты, прямоугольники и круги рисуются по заданной сетке; толщина линий равна 2 px; углы скругляются, но окончания остаются острыми – мягкие и острые формы рифмуются с логотипом.

Tips&Trics: Иконки должны быть максимально простыми, хорошо считываться, желательно, чтобы они не были сложносоставными, содержали не более двух объектов внутри и не несли двойного смысла. Не стоит пытаться вложить в иконку все содержание и смысл метафоры, иначе будет каша, и никто не сможет уловить смысл.

Сетка

При построении иконок используется сетка и определяются основные размеры, допустимые к использованию. Мы используем два размера, основной – 24х24, дополнительный – 16х16. В размере 16х16 всего несколько иконок, в основном это стрелки, галочки и другие простые формы из категорий Actions и Navigation.

Основные размеры

Tips&Trics: Не нужно абсолютно все пытаться впихнуть в сетку, иначе в определенных группах у разных иконок будет неправильная развесовка, когда одна иконка кажется меньше или, наоборот, больше другой. У нас были исключения, но они составляли всего 10-15 % проекта.

Технические требования (чек-лист)

Не стоит себя сдерживать, список должен быть максимально полным. Несколько примеров из нашего:

Категоризация

Чтобы на выходе мы получили набор иконок, с которым будет быстро и удобно работать дизайнерам и разработчикам, необходимо заранее распределить все элементы по категориям. Если использовать поиск Figma, это значительно облегчит навигацию по объемному проекту и ускорит работу. В нашем случае это была хорошая возможность актуализировать наш список категорий. Так, появилась категория Actions, основная для иконок, которые чаще всего используются в интерфейсах; а стаканчик кофе, наконец, переместился из категории Sport в категорию Food and Restaurants.

Описание процесса

Лучше с самого начала определить удобный процесс работы с агентством. Мы двигались итерациями по 20-30 иконок. Для ускорения работы мы сделали под иконки отдельный файл в Figma, куда дали доступ дизайнерам из агентства. Каждый фрейм – отдельная категория. Под иконками проставили теги, чтобы было понятно, что это за иконка и в каком контексте она может использоваться.

Файл с иконками в Фигма

Tips&Trics: Теги или описание метафоры под каждой иконкой в Figma лучше проставлять сразу, в процессе. Я этого не сделал, и потом мне пришлось потратить досадно много времени на тегирование 570 элементов.

Процесс создания

Нам потребовалось два чата: один для коммуникации с менеджером проекта из агентства, второй для рабочей группы.

В чате с агентством мы обсуждали метафоры, итерации, их готовность и правки. С периодичностью раз в две недели мы созванивались, чтобы пройтись по правкам чуть более детально и выровняться.

Для нашего креативного агентства, которое в основном специализируется на решениях с активным внедрением иллюстраций, этот заказ стал уникальным! Объем по началу пугал, но мы не подавали вида, а со временем уже привыкли и воспитали в себе новый для нас режим работы над проектом. И тут я должен сказать, что в этом очень сильно помогла вся подготовительная работа, которую проделали все участники проекта со стороны заказчика – такой скрупулезности в постановке задачи я ещё не встречал ни на одном из проектов, коих было не мало.

После того, как мы разобрались со всеми инструментами – бриф, сетка, гайд, рабочая таблица, рабочие чаты и предложили тоже кое-что оптимизировать на стадии согласования и заказчик с этим согласился, мы решили сделать «тренировочный заход» и создать минимальный тестовый набор иконок, чтобы обкатать все механизмы. После испытаний и обсуждения результатов, мы начали работу с дизайнером и набрали нужный темп. Регулярность, контакт и темп – наверное ключевые факторы этого марафона.

Дмитрий,

продюсер проекта, креативное агентство «Вьюга»

Tips&Trics: В самом начале проекта нужно набраться терпения, так как дизайнерам-отрисовщикам из агентства нужно время, чтобы прочувствовать правила и принципы, описанные в гайдах. Будьте готовы к ошибкам: у нас в начале их было около 50% в каждой итерации, а затем количество несоответствий сократилось до 20-10%.

В чате с рабочей группой, состоящей из дизайнеров разных команд банка, мы в свободной форме обсуждали каждую итерацию. Я как менеджер проекта со стороны банка оценивал комментарии дизайнеров по чек-листу из брифа. Например, комментарий типа «что-то не то с иконкой» переводил в формат «не подходит стилистически» или «отрисована не по сетке, не по гайдам» и тд.

Переписка в рабочем чате с дизайнерами

В нашем приложении используется очень много иконок, и некоторые из них встречаются в разных контекстах. Поэтому важно было проверить все существующие метафоры, а также убедиться, что после обновления набора иконки будут корректно использоваться всеми командами банка. Так, мы пересмотрели некоторые визуальные образы, чтобы они могли использоваться во всех продуктах и интерфейсах. Мы уже обновили все иконки в UI Kit и теперь проверяем, все ли потребности покрывает новый набор.

Ольга Струзберг, старший UX-дизайнер, Райффайзенбанк

Все комментарии по каждой иконке я собирал в Notion – очень удобном сервисе для такого рода заметок. А чтобы ребятам из агентства было проще ориентироваться, в названии файла проставлял дату, а иконки распределял по категориям.

Файл с обратной связью для каждой итерации в Notion

Tips&Trics: Коммуникаций в процессе не должно быть слишком много. После отрисовки всех иконок я решил еще раз критически посмотреть на них с дизайнерами банка, и сделал созвоны раз в неделю. Каждую из 500 (!) иконок мы могли обсуждать минут 20, и очень скоро я осознал, что если мы будем продолжать в том же духе, проект затянется на несколько месяцев. Чтобы сэкономить время, я решил сам экспертно оценить результат, а локальные проблемы с каждой иконкой решать отдельно уже после релиза.

Внедрение

Чтобы готовый набор не свалился дизайнерам как снег на голову, я пригласил всех на релизную встречу, рассказал о проделанной работе и ответил на вопросы, а после отправил презентацию с необходимыми ссылками и инструкциями. На данном этапе иконки еще не внедрены в дизайн-систему, но были вполне готовы для теста на уровне дизайн-макетов.

Конечно, самый главный вопрос – это процесс обновления. Есть два варианта: разом обновить текущий набор или дать новому и старому набору какое-то время «пожить» вместе, пока все не перейдут на новый. В первом случае все иконки в проектах заменятся автоматически после коммита, при этом есть риск, что в процессе слетят, например, цвета, а на нас сваливается дополнительная работа – нужно вручную заменить более 500 текущих иконок на новые. Во втором случае можно отделаться малой кровью – каждый дизайнер у себя в проекте подключает новый файл и заменяет иконки новыми версиями, так же вручную, но только свою часть и постепенно.

В итоге выбрали второй вариант, где мы оставляем текущий набор как в коде, так и в дизайне, даем какое-то время на миграцию, а потом архивируем его.

Описание процесса создания и изменения иконки

Новый набор может меняться, и очень важно четко определить, каким образом дизайнеры могут добавлять или изменять иконки в рабочем файле в дальнейшем. Мы описали процесс в Figma, и он похож на то, как разработчики смотрят коммиты коллег, прежде чем отправить все в мастер: каждую новую иконку должны посмотреть и утвердить как минимум два дизайнера и один эксперт из команды бренда банка.

Сводный файл для разработчиков

Если у вас уже есть набор иконок, интегрированный в дизайн-систему, то для разработчиков необходимо подготовить сводный файл с соотнесенными новыми и старыми названиями файлов, категориями и прочим. Так разработчикам будет легче разобраться, какая иконка на какую меняется.

Сводная таблица в Фигма

Tips&Trics: Для быстрого поиска иконки на портале дизайн-системы в сводной таблице необходимо указать теги.

Не все прошло гладко с передачей иконок в разработку. Оказалось, что можно было значительно упростить работу как минимум разработчикам. Мне понравилась идея, которую предложила фронтенд-разработчик команды дизайн-системы: мы не собираем таблицу соответствия, а создаем папку, где будет лежать новая и старая иконка, таким образом, чтобы у старой или новой иконки был специфический префикс, например, «new». В ту же папку кладем конфиг, в котором описываем текущее название и категорию иконки, новое название и категорию, а также теги, которые будут помогать с поиском иконки на сайте дизайн-системы.

Файловая структура вместо таблицы

Потом это все прогоняется скриптом, который на выходе отдает так называемый «план миграции», то есть сопоставляет новую и старую иконку и заодно строит файл сопоставления иконки и тегов. Далее запускается Codemode, который опираясь на этот план миграции правит код, где используются иконки.

Но мы не стали так делать, так как уже была проделана большая работа по сборке таблиц в Figma. Ситуация еще усугубилась тем, что таблицы в Figma были сверстаны при помощи автолейаута и не было возможности скопировать содержимое каждой колонки отдельно, что также могло упростить процесс передачи для разработки. Чтобы не пересобирать таблицу в другом редакторе, пришлось поискать плагин, который смог выгрузить содержимое колонок из Figma в текстовом виде. Обошлись такой небольшой оптимизацией, чтобы хоть как-то упростить работу разработчикам.

«Чтобы иконки корректно заехали в нашу библиотеку на фронте, мы начали составлять таблицу соответствия в Figma. Когда значительная часть работы уже была проделана, встретились с фронтенд-разработчиками по конкретной реализации, и оказалось, что табличка в Figma не очень подходит для выгрузки в код. Для корректного обновления ребята предложили написать скрипт, который мог бы помочь свести иконки и их названия, но так как мы уже потратили несколько недель на сборку сводных таблиц по каждой категории, решили выгрузить их в текстовом виде в отдельный файл, а в следующий раз попробовать скрипт. 😅 Мы сделали выводы и в очередной раз отметили необходимость синхронизации на каждом из этапов»

Виктория Дубровская,

руководитель направления по развитию платформ разработки Core Foundation Mobile and Frontend

Внедрение через дизайн-систему

Когда сводный файл готов, команда дизайн-системы может приступить к обновлению набора иконок. Затем каждая команда сможет их использовать у себя в проектах без каких-либо проблем.

Вместе с агентством мы в сжатые сроки отрисовали 570 иконок. Они стали визуально легче и проще. А благодаря вовлечению всех дизайнеров в работу, у нас не возникло проблем с дальнейшей интеграцией нового набора.

Проект обновления иконок стал одним из шагов на пути решения большой и сложной задачи – сделать бренд единым на всех площадках, объединив гайдлайны для интерфейсов и маркетинговой коммуникации. Перед нами ещё много вызовов, о которых я обязательно напишу в следующих сериях.

Редизайн более 100 иконок продуктов Microsoft при помощи новых цветов, материалов и отделки

В прошлом году мы выпустили новые иконки Office, чтобы показать клиентам, что мы усовершенствовали наши продукты для соответствия меняющемуся миру работы. Миру, в котором социальная связь и сотрудничество, несмотря на то, что они более мобильны, чем когда-либо прежде, имеют первостепенное значение для успеха. Миру, имеющему огромный потенциал для творчества и роста, благодаря новым потокам информации.

Мы, в Microsoft, старались облегчить и улучшить подобные виды взаимодействий и опыта. Масштабирование дизайна иконок от 10 продуктов до более, чем ста было и пугающим, и захватывающим одновременно.

Масштабирование дизайна по всей экосистеме Microsoft требует открытой и гибкой системы

Но команды дизайнеров со всей компании собрались вместе, чтобы разработать руководящие принципы дизайна, которые поощряют индивидуальность, создавая при этом единое целое. Команды обеспечили, чтобы каждая иконка достоверно представляла, как правдивость продукта, так и более крупный бренд Microsoft.

Мы делились знаниями, итерациями, препятствиями и успехами. Мы сравнивали иконки в разных контекстах и ​​вносили изменения. Самое главное, мы вдохновляли друг друга. Это было единение Microsoft, и мы не можем дождаться, чтобы узнать ваше мнение.

Все новые иконки, от иконок утилит Windows до иконок смешанной реальности Microsoft Dynamics, были скроены из единого полотна

Расширение апертуры нашей дизайн-системы

От таких инструментов, как калькулятор, до приложения смешанной реальности, разнообразие потребностей наших клиентов продолжает расти в геометрической прогрессии. Нам была нужна современная система иконок, чтобы отразить постоянные изменения.

В ходе редизайна иконок мы столкнулись с двумя основными творческими сложностями. Нам нужно было показать инновации и изменения, сохраняя при этом знакомый облик. Мы также должны были разработать гибкую и открытую дизайн-систему, чтобы охватить целый ряд контекстов, оставаясь при этом верными Microsoft.

Богатые градиенты, плавные изгибы и плавное движение объединяют логотипы Edge и Office с остальными иконками

Наша Fluent дизайн-система помогла нам решить обе проблемы. Fluent акцентирует внимание на том, чтобы создавать привычные вещи – проектировать то, что наши клиенты уже понимают, а не просить их формировать новые привычки или изучать что-то новое. Fluent направлен на создание пространства для разнообразной, но связанной системы. Чтобы учесть такую ​​широту контекста и опыта, мы расширили нашу первоначальную библиотеку цветов, материалов и отделки иконок.

Чтобы добиться своих целей, люди проводят большую часть своего рабочего времени, используя Microsoft Edge и Office, и команды были рады возможности поэкспериментировать с новыми материалами в этих популярных продуктах. Мы знаем, насколько нашим клиентам важны впечатления, поэтому иконки должны сочетаться и выделяться одновременно. На основе всестороннего тестирования и отзывов клиентов мы представили богатые градиенты, расширили спектр цветов и реализовали динамическое движение, напоминающее ленту.

Также для достижения целей совершенно новым способом наши клиенты начинают использовать смешанную реальность. Смешивание физического и цифрового миров в иконках помогло нам задуматься не только о традиционных проявлениях цветов, отделки и материалов. Нам нужно было рассмотреть третье измерение, поэтому мы выбрали новые материалы, которые отражали свет, имели глубину и ощущались более тактильными.

Независимо от того, используют ли наши клиенты свои телефоны, ПК или VR-гарнитуру, мы стремились соответствовать любой среде. Новейшее руководство по дизайну помогло нам унифицировать создание иконок для компании в целом и для каждого семейства продуктов в частности.

Проектируем наше будущее вместе

Наше сообщество было с нами с самого начала, и путь к редизайну иконок не стал исключением. Мы провели бесчисленные раунды исследований для каждой иконки. Мы изучали множество направлений дизайна и слушали клиентов со всего света. Мы узнали, что не находило отклика у людей (плоский дизайн и приглушенные цвета), а что находило (глубины, градации, яркие цвета и движение) – все это определило наши решения.

Проектирование для 3D означает начало работы в 3D

По мере того, как мы продолжаем совершенствовать нашу технологию и выпускать новые иконки, которые будут отражать будущее Microsoft, наша дизайн-система также будет развиваться в соответствии с новыми сценариями, которые мы еще даже не рассматривали. Разработка системы, охватывающей весь спектр буквальных и абстрактных данных, в то же время балансируя между индивидуальностью продукта и брендом Microsoft, представляет собой огромную проблему, но это стоит усилий.

Всегда есть куда расти, но мы невероятно гордимся тем, чего добились наши команды, и не можем дождаться вашей реакции. Пишите в комментариях ниже, что думаете об этом редизайне!

Чтобы оставаться в курсе событий Microsoft Design, подпишитесь на нас в Instagram, Twitter и Facebook, или присоединитесь к нашей программе Windows Insider. И, если вы хотите стать частью команды Microsoft, ознакомьтесь со списком вакансий aka.

Картины в формате png: Дым PNG фото скачать

Конвертирование изображения в PNG

Перетащите файлы сюда

Удалить фон

Качество:

Выберите подходящее качество изображения. Чем выше качество, тем больше весит файл. И наоборот, чем ниже качество, тем меньше размер файла.

Максимальное сжатиеНаилучшее качество

0%

20%

40%

60%

80%

100%

Изменить размер:

Ширина:

px

Высота:

px

Применить цветной фильтр:

Повысить резкость

Сглаживание

Сглаживание контраста

Выровнять

Нормализовать

Устранить искажения

Без многослойности

Точек на дюйм: «/>

dpi

Обрезать пиксели:

Наверх:

px

Вниз:

px

Влево:

px

Вправо:

px

Настроить порог преобразования в ч/б:

Информация: Включите поддержку JavaScript, чтобы обеспечить нормальную работу сайта.

Конвертер позволяет конвертировать файлы более 120 форматов в формат PNG (Portable Network Graphics).

Живопись PNG прозрачная — PNG All

Скачать топ и лучшее в хорошем качестве бесплатно Живопись PNG прозрачная «фоны доступны в различных размерах. Чтобы просмотреть изображение в полном разрешении в формате PNG, щелкните любое из миниатюр изображения ниже.»

Информация о лицензии: Creative Commons 4.0 BY-NC

Представленный Rojal на Apr 29, 2021

Advertisements

является применением краски, пигмента, цвета или другого материала на твердую поверхность. Продукт обычно применяется к базе с помощью A, но могут использоваться другие инструменты, такие как, и аэрографии.

В искусстве термин «живопись» описывает как акт, так и результат действия. Паракратный субстрат включает в себя такие поверхности, как стены, холст,, лак, керамика, медь и бетон, и картина может включать в себя множество других материалов, включая глину, бумагу, гипс, лист и другие. Анкет

Живопись – важная форма изобразительного искусства, внедряя такие элементы, как композиция, жест, рассказывание историй и абстракция. Картины могут быть натуралистическими и представительными, фотографическими, абстрактными, повествовательными, символическими, эмоциональными и политическими. Анкет

В истории живописи в восточном и западном искусстве доминирует искусство. Примеры такого типа живописи варьируются от произведений искусства, изображающих мифологические фигуры по керамике, до библейских сцен на потолке систинской часовни, до сцен из жизни Будды.

, состоит из оттенка, насыщения и значения, разбросанного по поверхности, является сущностью живописи, так же как высота и ритм являются сущностью музыки. Цвет очень субъективен, но имеет наблюдательный психологический эффект, хотя он может варьироваться от одной культуры к другой. Черный ассоциируется с трауром на западе и белым на востоке. Несколько художников, теоретиков, писателей и ученых, включая Гете, Кандинского и Ньютона, написали свою собственную теорию цвета.

Более того, использование языка является только абстракцией для цветового эквивалента. Например, слово «красный» может охватывать широкий диапазон вариаций от чистого красного до видимого спектра света. Не существует формализованного регистра с разными цветами, так как существует соглашение для различных заметок в музыке, таких как F или Câ дет. Для художника цвет не просто разделен на основные и производные цвета.

Advertisements

Художники справляются практически с пигментами, поэтому любой из синих может быть «синим» для художника: фталоцианиновый синий, прусский синий, индиго, кобальт -синий, ультрамарин и т. Д. Психологические и символические значения цвета, строго говоря, не являются покраскими. Анкет Цвета только добавляют к потенциалу, извлеченным контексту значений, и, следовательно, восприятие живописи очень субъективно.
Скачать рисовать PNG Images Transparent Gallery.

Живопись Splash Png скачать бесплатно


Разрешение: 512 × 512
Размер: 8 KB
Формат изображения: . png
Скачать

Живопись Png HD изображение


Разрешение: 850 × 834
Размер: 235 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Файл PNG живописи


Разрешение: 1806 × 497
Размер: 832 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись цвета Png HD изображение


Разрешение: 957 × 328
Размер: 286 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Рисовать цвет PNG Pic


Разрешение: 4600 × 2636
Размер: 162 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись цвет PNG Скачать изображение


Разрешение: 715 × 715
Размер: 40 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG Pic


Разрешение: 922 × 699
Размер: 39 KB
Формат изображения: . png
Скачать

Живопись кисти Png


Разрешение: 3504 × 1593
Размер: 437 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись кисти PNG Image


Разрешение: 2280 × 3500
Размер: 894 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG Высококачественное изображение


Разрешение: 1280 × 468
Размер: 1143 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись изображения PNG


Разрешение: 1110 × 1546
Размер: 34 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Картина


Разрешение: 3023 × 3716
Размер: 267 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG Clipart


Разрешение: 1161 × 831
Размер: 436 KB
Формат изображения: . png
Скачать

Живопись PNG -файл


Разрешение: 1024 × 551
Размер: 471 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG Скачать изображение


Разрешение: 1024 × 1024
Размер: 410 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG -файл изображения


Разрешение: 822 × 1024
Размер: 1250 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG Photo


Разрешение: 1024 × 1258
Размер: 829 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG Image HD


Разрешение: 970 × 374
Размер: 91 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG -файл скачать бесплатно


Разрешение: 814 × 378
Размер: 156 KB
Формат изображения: . png
Скачать

Живопись Splash Png Picture


Разрешение: 980 × 988
Размер: 48 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись Png


Разрешение: 975 × 1071
Размер: 17 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись Splash


Разрешение: 1680 × 1050
Размер: 119 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись Splash Png


Разрешение: 1804 × 2500
Размер: 871 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись Splash PNG изображение


Разрешение: 672 × 419
Размер: 186 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG Image


Разрешение: 808 × 276
Размер: 189 KB
Формат изображения: . png
Скачать

Покраска кисти


Разрешение: 500 × 824
Размер: 270 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись прозрачная


Разрешение: 1080 × 810
Размер: 245 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Цвет живописи


Разрешение: 3519 × 2672
Размер: 547 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись Color Png


Разрешение: 1280 × 904
Размер: 1276 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись цвета PNG изображение


Разрешение: 500 × 350
Размер: 232 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Рисовать цвет прозрачный


Разрешение: 800 × 779
Размер: 452 KB
Формат изображения: . png
Скачать

Живопись цвета PNG Clipart


Разрешение: 834 × 196
Размер: 151 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись цвета PNG скачать бесплатно


Разрешение: 1290 × 483
Размер: 804 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG скачать бесплатно


Разрешение: 850 × 779
Размер: 336 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись PNG Picture


Разрешение: 684 × 457
Размер: 157 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись бесплатное изображение PNG


Разрешение: 1024 × 238
Размер: 343 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись прозрачной брызги


Разрешение: 512 × 512
Размер: 216 KB
Формат изображения: . png
Скачать

Живопись Splash Png Clipart


Разрешение: 512 × 423
Размер: 182 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись цветной картинки PNG


Разрешение: 512 × 384
Размер: 109 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Живопись цветовое изображение бесплатное изображение


Разрешение: 512 × 512
Размер: 23 KB
Формат изображения: .png
Скачать

Связанный PNG:

Конвертировать изображение в PNG

Удалить фон

Качество:

Определите качество получаемого изображения. Чем лучше качество, тем больше размер файла. Таким образом, более низкое качество также уменьшит размер файла.

Наилучшее сжатиеНаилучшее качество

0 %

20 %

40 %

60 %

80 %

100 %

Изменить размер:

0025

Ширина:

пикс.

Высота:

пикс.

Применить цветовой фильтр:
без измененийОттенки серогоМонохромныйОтменить цветаРетроСепия

Улучшение

Резкость

Сглаживание

Удаление пятен «/>

Уравнять

Нормализовать

Устранение перекоса

Нет многослойного

Точек на дюйм:

точек на дюйм

Обрезать пиксели от:

Верх:

пикс.

Низ:

пикс.

Слева:

пикс.

Справа:

пикс.

Установить порог черного и белого:

Информация: Пожалуйста, включите JavaScript для корректной работы сайта.

Этот бесплатный онлайн-конвертер изображений может преобразовывать изображения из более чем 120 входных форматов в PNG (Portable Network Graphics).

JPG в PNG — online-convert.com

Удалить фон

Качество:

Определите качество получаемого изображения. Чем лучше качество, тем больше размер файла. Таким образом, более низкое качество также уменьшит размер файла.

Наилучшее сжатиеНаилучшее качество

0%

20%

40%

60%

80%

100%

Размер изменения: 2004

4 9000
пикс.

Высота:

пикс.

Применить цветовой фильтр: «/>
без измененийОттенки серогоМонохромныйОтменить цветаРетроСепия

Улучшение

Резкость

Сглаживание

Удаление пятен

Уравнять

Нормализовать

Устранение перекоса

Нет многослойного

Точек на дюйм:

точек на дюйм

Обрезать пиксели от:

Верх:

пикс.

Низ:

пикс.

Слева:

пикс.

Справа:

пикс.

Установка черно-белого порога:

Информация: Пожалуйста, включите JavaScript для правильной работы сайта.

Музыка для ютуба фоновая: Музыка без авторских прав для Youtube скачать и слушать онлайн

7 мест, где можно бесплатно найти фоновую музыку для видео на YouTube

<

div id=»penci-post-entry-inner»>

Программы для Windows, мобильные приложения, игры — ВСЁ БЕСПЛАТНО, в нашем закрытом телеграмм канале — Подписывайтесь:)

Итак, вы создали отличное видео. Отлично. Теперь все, что вам нужно, это подходящая музыка. Очевидно, нельзя просто использовать музыку Radiohead или Ketty Perry. YouTube так не работает. У вас должно быть авторское право или письменное разрешение на музыку, которую вы используете. Но не волнуйтесь, есть пара мест, где можно найти высококачественную музыку без лицензионных отчислений. Давайте проверим их.

Что происходит, когда вы используете музыку, защищенную авторским правом?

Прежде чем мы подойдем к этому, давайте посмотрим, что происходит, когда вы не следуете правилам. Допустим, вы использовали популярную песню в качестве фоновой музыки для своего видео на YouTube. Вскоре после того, как вы загрузите это видео, алгоритм YouTube (называемый contentID) обнаружит это.

Как только алгоритм подтвердит, что музыка принадлежит кому-то другому, он отправит вам электронное письмо с вопросом, есть ли у вас письменное разрешение от первоначального создателя. Если у вас есть письмо-согласие, вы можете отправить его на YouTube, и дело будет закрыто. Если у вас нет разрешения на использование песни, у вас есть три варианта:

  1. Вы сохраняете видео, но выручка передается создателю оригинальной музыки или продюсеру.
  2. Если имеющий право, вы можете разделить прибыль с производственной компанией.

  3. Если возможно, вы можете заменить музыку, защищенную авторскими правами, на аудиотеку YouTube и сохранить всю прибыль.

Иногда YouTube может предупредить вас о нарушении авторских прав, даже если вы используете свою песню. В таких случаях вы можете подать спор (вы получите эту возможность в отправленном им электронном письме). Хотя это может занять некоторое время. Другой ютубер Том Скотт снял видео на ту же тему, вы должен обязательно проверить это.

По теме: Сколько денег зарабатывают ютуберы? Отвечает ютуберы

Я был YouTuber в течение семи лет и протестировали множество сайтов, предлагающих бесплатную музыку. Но большинство из них либо запрашивают единовременную плату, либо поддерживают только некоммерческое использование.

1. Музыкальная библиотека YouTube

YouTube запустил свою музыкальную библиотеку еще в 2013 году, и тогда у нее было всего 100 песен, но теперь это число выросло до тысяч. В нем есть коллекция высококачественной бесплатной музыки, которую вы можете фильтровать по настроению, жанру, продолжительности и т. Д. И, конечно же, вы можете ее использовать. коммерчески.

Аудиотека YouTube — беспроигрышный вариант как для YouTube, так и для создателей видео. Создатели получают высококачественную музыку бесплатно, и YouTube вынужден тратить меньше времени на нарушение авторских прав.

Связанный: Как воспроизводить видео YouTube в фоновом режиме

Вы даже можете использовать музыку из аудиотеки YouTube, чтобы монетизировать свои старые видео, содержащие музыку, защищенную авторскими правами. Просто перейдите в видео менеджер, нажми на редактировать рядом с видео, для которого ожидается монетизация, и замените песню из фонотеки YouTube.

Проверять, выписываться Музыкальная библиотека YouTube

Должен ли я давать кредиты?

Поскольку YouTube уже платит композитору, указывать кредиты не обязательно. Однако YouTube предлагает указать в описании исполнителя и название трека. Однако определенная музыка (рядом с которой есть символ мужчины в круге) требует указания в описании.

2. Музыка Pixabay

Pixabay это популярный онлайн-рынок, где можно получить изображения без лицензионных отчислений, но они также предлагают совершенно бесплатную музыку. Он содержит библиотеку высококачественных mp3-треков, которые даже не требуют указания авторства. Музыка аккуратно распределена по категориям, что упростит поиск идеальной музыкальной композиции. Просто сузьте область поиска по жанру, настроению или даже музыкальному движению.

Перед загрузкой вы можете прослушать саундтреки на веб-сайте, а затем решить, хотите ли вы их прослушать. В остальном все хорошо, но давайте поговорим о музыкальной коллекции и качестве звуковых дорожек. Я бы сказал, что музыка достойная и отлично дополняет монтаж ваших видео.

Связанный: 9 лучших альтернатив Pixabay для вашего следующего проекта

Проверять, выписываться Pixabay Музыка (Свободно)

3. IncompeTech

Основанная десять лет назад Кельвином Маклаудом, Incompetech по-прежнему предоставляет бесплатную музыку. За эти годы они собрали хорошую коллекцию фоновой музыки. Он имеет множество жанров, которые вы можете использовать для коммерческих и некоммерческих проектов, при условии, что вы укажете ссылку на владельца.

Песни не ограничиваются только YouTube, вы можете использовать их где угодно — фильмы или видеоигры, презентации или любое другое коммерческое использование офлайн или онлайн. Просто убедитесь, что вы отдать должное создателю. Если ты не хочешь отдать должное владельцу, что вы можете купить лицензию.

Музыкальная коллекция довольно хороша, вы можете искать треки по настроению, жанру, длине, темпу и т. Д. Или посмотреть их самый популярный или самый последний загруженный список. Хотя я заметил одну вещь: большинство популярных песен на IncompeTech уже доступны в аудиотеке YouTube, так как создатель — Кевин МакЛауд и YouTube добиваются заключения делового соглашения.

Проверять, выписываться IncompTech

4. FL Studio

Это не веб-сайт, а программа, которая позволяет создавать музыку (в основном инструментальную).

Если вы ищете что-то уникальное, например музыкальную тему для своего канала, то лучше сочините музыку самостоятельно. А FL Studio — лучшая программа для создания профессиональной музыки на домашних компьютерах. Начать легко, есть много Уроки YouTube это поможет вам с основными функциями и работой. Мы рекомендовали эту серию Серия FL studio для начинающих из Нью-Бостона.

Однажды я использовал FL Studio, чтобы посмотреть, как это работает, и мне потребовалось 5 часов, чтобы написать 1 минуту музыки. Не скажу, что это была лучшая музыка, но свою работу она сделала.

Установить FL Studio

5. NoCopyrightSound

Это популярный канал YouTube из Великобритании, который бесплатно предлагает высококачественную инструментальную музыку. Одно условие: вы должны дать кредиты в описании видео, что опять же имеет смысл, если посмотреть на качество их музыки.

Хотя это канал YouTube, мы рекомендуем использовать веб-сайт NCS для выбора песен, поскольку он позволяет фильтровать треки по категориям, наиболее просматриваемым, спискам воспроизведения и т. Д.

На момент написания этой статьи они загрузили 308 треков, и все они доступны бесплатно. Хотя есть и мелкие ограничения. Как будто песни бесплатны для независимых авторов и могут использоваться на YouTube и Twitch. Если вы являетесь брендом или коммерческой организацией, желающей использовать их музыку на YouTube или где-либо еще, лучше сначала связаться с ними.

Связанный: Сжатие видео для YouTube без потери качества

Проверять, выписываться Канал NCS на YouTube

6. Ищите на YouTube.

Да, вы также можете найти фоновую музыку для видео YouTube на YouTube. Недавно мне нужен трек вдохновения для моего 100k суб-видео, и лучший, который я нашел, был на YouTube. Это без лицензионных отчислений, и вы даже можете монетизировать его. Все, что они просят, — это титры в описании видео, что совершенно справедливо.

Для начала просто найдите нужный тип песни, например …Вдохновляющая музыка без лицензионных отчислений‘. Прослушайте каждый результат поиска и выберите тот, который вам нравится. Тем не менее, убедитесь, что вы подтвердили, что загрузка является подлинной и не загружает чей-то другой контент. Итак, ищите подписчиков, постоянные комментарии к загрузке, связанные аккаунты в социальных сетях и т. Д.

Здесь фоновая музыка используется в популярном YouTuber — CGP серый. Согласно описанию, песня находится под лицензией Creative Commons 3.0. Это означает, что вы можете семплировать, ремикшировать, повторно редактировать или делать с видео все, что захотите, при условии, что вы укажете источник.

7. SoundCloud

Недавно я обнаружил некоторые скрытые жемчужины на Soundcloud, и это полностью взорвало мой разум. В Soundcloud есть масса талантливых музыкальных исполнителей, и большинство из них довольно здорово делятся своей музыкой бесплатно. Все, что они просят, — это ссылка на кредит или небольшое пожертвование.

Однако найти хороших музыкальных исполнителей на Soundcloud довольно сложно. Итак, я придумал два способа:

  1. Перейдите на официальный сайт Soundcloud и найдите тип песни, который вам нравится — хип-хоп и т. Д., Затем нажмите Трек в левом верхнем углу> Результат фильтра> Использовать коммерческое. Хотя, как и в предыдущем случае, не забудьте проверить личность пользователя, загрузившего его.
  2. Этот метод нетрадиционный. Самые популярные создатели YouTube также используют музыку из SoundCloud, например КейсиНейстат. Итак, просто перейдите на страницу YouTube своего любимого ютубера и посмотрите пару их видео. Если вы нашли хорошую песню, которую хотели бы использовать сами, то посмотрите описание видео. Я обнаружил несколько потрясающих художников, использующих этот метод. Здесь видео объясняя это.

Проверять, выписываться Soundcloud

Заключительные слова

Если вы серьезно относитесь к своему видео, то избегайте сайтов с бесплатной музыкой. Они неэффективны в долгосрочной перспективе. Лучше использовать аудиотеку YouTube или, если есть время, сочинять музыку.

Есть много других небольших ресурсов и YouTube канал, где вы можете найти несколько скрытых драгоценных камней. Например, пользователь Reddit поделился этим классная таблица со ссылками на все места, где можно найти хорошую музыку для видео на YouTube.

В TechWiser мы используем SoundCloud и Эпидемический звук. Последний платный, поэтому я не буду вдаваться в подробности. Но в двух словах, считайте это Netflix для фоновой музыки. Вы подписываетесь на подписку (от 15 долларов в месяц), и пока вы подписаны на услугу, вы можете использовать любую музыку из их библиотеки. Поскольку это платная услуга, треки также довольно уникальны, и самое приятное то, что вам не нужно указывать какие-либо кредиты в своем видео.

Программы для Windows, мобильные приложения, игры — ВСЁ БЕСПЛАТНО, в нашем закрытом телеграмм канале — Подписывайтесь:)

Топ-10 трендовых фоновых музыкальных композиций для Shorts YouTube

Несмотря на то, что с момента появления YouTube Shorts прошло совсем немного времени, он уже мгновенно стал довольно популярным. Например, каждый день YouTube Shorts просматривают более 6 миллиардов человек по всему миру. Если вы хотите сделать свои видеоролики YouTube Shorts более привлекательными, добавьте в них интересную фоновую музыку.

Здесь мы познакомим вас с 10 трендовыми вариантами музыки YouTube Shorts, которые вы также можете добавить к своим видео.

Часть 1: Что такое YouTube Shorts?

Недавно выпущенная функция YouTube Shorts — это специальная функция в приложении, которая позволяет просматривать или публиковать короткие видеоролики продолжительностью не более 60 секунд. Чтобы получить доступ к этой функции, вы можете просто перейти к опции » Shorts» на нижней панели приложения YouTube. Это автоматически загрузит все виды коротких видео, которые вы можете просматривать на YouTube.

Кроме того, вы можете нажать на приложение «Камера», чтобы записать видео для YouTube Shorts. Интерфейс позволяет легко снимать несколько видеороликов и даже добавлять к ним музыку и текстовые эффекты. В приложении можно найти музыку для YouTube Shorts без авторских прав (она интегрирована через YouTube).

Часть 2: 10 лучших трендовых фоновых музыкальных композиций для YouTube Shorts

Несмотря на то, что существуют тысячи вариантов песен для YouTube Shorts, мы бы рекомендовали обратить внимание на следующие подборки для ваших следующих видео:

1. Fun Background Mix

Это одна из самых популярных песен для YouTube Shorts, с которой вы, возможно, тоже сталкивались в прошлом. Поскольку эта композиция не защищена авторскими правами, вы можете использовать любую ее часть в своих видеороликах Shorts без каких-либо проблем. В большинстве случаев эта музыка для YouTube Shorts рекомендуется для придания вашим видео смешного или расслабляющего характера.

2. Tropical Mix

Если вы хотите добавить все виды уникальной музыки для YouTube Shorts, то вы можете изучить этот микс из 15+ различных треков. Все эти фоновые композиции основаны на веселых и легких тропических настроениях, что позволит вам добавить прохладу и расслабленность в ваши видео.

3. Upbeat Music for Shorts

Вы фитнес-блогер на YouTube или хотите придумать мотивирующий контент? В этом случае вы можете изучить эту фоновую музыку YouTube Shorts, которая обладает бодрящим и поднимающим настроение характером. Она лучше всего подходит для мотивационных и фитнес-видео и может быть использована бесплатно.

4. Motivational and Uplifting Score

Это еще один рекомендуемый выбор BGM для YouTube Shorts, под мотивационные или вдохновляющие видео. Трек начинается с успокаивающего призыва и постепенно перерастает в бодрящий ритм с помощью ударных и гитары. Вы можете просто вырезать его лучшие части, используя его в своем видео YouTube Shorts.

5.

Soothing No Copyright Music

Это одна из лучших песен YouTube Shorts, которая может безупречно сочетаться практически с любым видео. От романтического до вдохновляющего, трек имеет различные низы и верха, которые точно дополнят все виды контента. Загрузив его на YouTube Shorts, просто убедитесь, что вы вырезали лучшие сегменты в соответствии с типом размещаемого видео.

6. Dreamer by Hazy Ambient Music

Для всех тех, кто размещает на YouTube Shorts эмоциональный или романтический контент, это идеальное фоновое сопровождение. Эмбиент-музыка имеет мягкие ритмы, которые придадут вашим видео успокаивающий характер и позволят зрителям сосредоточиться на важных вещах.

7. Ethnic Hip Hop Music

Сочетая в себе этническую и ретро привлекательность, это идеальная авторская музыка YouTube Shorts, которую вы можете добавить в свои видео. В ней есть множество музыкальных инструментов (как старых, так и новых), которые безупречно сочетаются. Она обязательно привлечет внимание вашей аудитории и выделит ваши шорты.

8. City Calm Track

Все — от популярных блогеров миллионников до начинающих энтузиастов могут воспользоваться помощью этих песен YouTube Shorts. Они обладают успокаивающим и в то же время современным звучанием, благодаря которому ваши видео точно будут звучать уникально. Вы можете изучить эту музыку для YouTube Shorts и просто вырезать лучший фрагмент для вашего видео.

9. Peaceful Piano Music

Это музыка YouTube Shorts без авторских прав, которая позволит вам добавить эффект умиротворения в ваши видео. Самое приятное, что это трек без авторских прав, а значит, вы можете без проблем добавлять его в свои видео. Крайне рекомендуется для тех, кто создает вдохновляющий и эмоциональный контент для своей аудитории.

10. Catwalk Funny Music

Наконец, вы также можете использовать эти трендовые песни YouTube Shorts в качестве фоновой композиции для смешных и милых видео. Этот трек часто используется для видеоконтента, связанного с домашними животными, медленными танцами, уроками макияжа и так далее. Вы можете использовать эту бесплатную музыку на YouTube Shorts без каких-либо проблем.

Часть 3: Как добавить фоновую музыку к видеороликам YouTube Shorts?

Мы уверены, что, ознакомившись с этими песнями для YouTube Shorts, вы легко найдете идеальную фоновую музыку для своих видео. Однако если вы хотите добавить музыку для YouTube Shorts, то вы можете сделать это с помощью встроенной функции записи и редактирования. Чтобы добавить или отредактировать фоновую музыку YouTube Shorts, выполните следующие действия:

Шаг 1: Запись видео на YouTube Shorts и выбор клипа

Для начала запустите приложение YouTube на своем устройстве и перейдите в раздел «Shorts». Теперь нажмите на красный значок (запись), чтобы снять видео, и отпустите его, чтобы остановить запись. Когда видео будет записано, вы можете перейти в специальный раздел сверху и выбрать его.

Шаг 2: Поиск музыки для YouTube Shorts

Отлично! Выбрав фрагмент видео, вы можете просто нажать на кнопку «Добавить музыку» на верхней панели. Это автоматически загрузит всю трендовую музыку в различных категориях, которую вы можете предварительно просмотреть.

При желании вы можете просто ввести название песни, жанр, исполнителя или любое другое ключевое слово в строке поиска, чтобы найти что-то конкретное.

Шаг 3: Добавьте музыку к Shorts

Найдя подходящий трек для видеоролика, вы можете нажать на него, и он автоматически загрузится в интерфейс. Далее вы можете нажать кнопку «Настроить» сбоку, чтобы внести изменения в добавленную музыку.

Это позволит вам вырезать определенную часть песни, которую вы хотите добавить к своему видео на YouTube. Найдя нужный фрагмент композиции, вы можете просмотреть его и нажать кнопку «Готово», чтобы вырезать его.

Вот и все! Это автоматически добавит выбранную музыку для YouTube Shorts, позволяя вам разместить ее в приложении. Если вы хотите внести какие-либо изменения, то нажмите на значок трека сверху. Это позволит вам удалить добавленный трек для вашего видео или заменить его на любую другую фоновую музыку.

Бонусный совет: Добавьте потрясающие эффекты к своим видео с помощью Filmora

Теперь, когда вы знаете, как добавить музыку YouTube Shorts к любому видео, вы можете с легкостью создавать отличный контент для своего канала. Однако если вы хотите сделать более качественный монтаж и сделать свои видео еще более интересными, то вы можете использовать Wondershare Filmora.

Скачать Бесплатно

Для Win 7 или новее (64 бит OS)

Безопасная загрузка

Скачать Бесплатно

Для macOS 10.12 или новее

Безопасная загрузка

Настольное приложение имеет множество функций редактирования, позволяющих добавлять переходы, титры, фильтры, наложения и многое другое к вашим видео. Также есть встроенные функции с искусственным интеллектом, позволяющие автоматически удалять фон из видео и применять другие эффекты.

Кроме того, в Filmora есть еще несколько функций: кадрирование анимации, авторефрейминг, приглушение звука, обнаружение тишины, управление скоростью и многое другое.

Заключение

Я уверен, что, ознакомившись с этими предложениями, вы сможете выбрать одни из лучших музыкальных треков YouTube Shorts для своих видео. Поскольку YouTube Shorts предлагает широкий выбор музыки, вы можете найти все виды фоновых композиций для ваших смешных, вдохновляющих, романтических или любых других видео.

Кроме того, если вы хотите внести более качественные правки в ваши видео, вы можете попробовать Wondershare Filmora. Это ультра-умный и удобный инструмент редактирования, который позволит вам в кратчайшие сроки создать одни из самых визуально привлекательных видео.

Мария Матвеева

Мария Матвеева писатель и любитель все, что связано с видео.

Автор @Мария Матвеева

Фоновая музыка для YouTube | Бесплатная загрузка MP3

Здесь вы можете найти и бесплатно скачать инструментальную фоновую музыку для видео на YouTube и многое другое. Бесплатно скачать MP3 с AShamaluevMusic.

FETURED MUSIC

Sea (Summer Music)AShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Коммерческое использование

Вы можете бесплатно использовать фоновые музыкальные треки в своих видео, но без монетизации на YouTube. Возможно, ваше видео на YouTube получит претензию о нарушении авторских прав, это нормально, вы ни о чем не беспокоитесь, с вашим видео все в порядке, оно не будет удалено. Если вы хотите снять претензию или монетизировать свое видео на YouTube, в этом случае вам необходимо приобрести лицензию через CD Baby или стать моим покровителем на Patreon.

Купить лицензию

Стать патроном

Стать моим премиальным патроном (членство) и получить более 400 музыкальных треков. Также каждый месяц вы будете получать 4 новых музыкальных трека. Если вы станете ежегодным максимальным патроном, то я добавлю ваш канал в белый список HAAWK.

Бесплатное использование в шортах YouTube: все мои музыкальные треки доступны в шортах YouTube (более 400 треков). Чтобы бесплатно использовать мою музыку в своих шортах, вам нужно выбрать нужный трек в музыкальном каталоге шорт YouTube и добавить его в свои шорты.

Вы также можете БЕСПЛАТНО ИСПОЛЬЗОВАТЬ мою музыку в видео TikTok и роликах Instagram.

Вы можете ознакомиться с полным списком треков, которые вы получите ниже.

Подпишитесь на AShamaluevMusic по номеру

Слушайте AShamaluevMusic по номеру

Потоковая передача и бесплатная загрузка (320 кбит/с MP3)

Будьте собойAShamaluevMusic

900 02 Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

Стрит АртASShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

AvenueAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

3

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

UrbanAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

ReverieAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

My HomeAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

FlowersAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

СчастьеAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

Наши фотографииAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

New DayAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

FloweringAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

Beautiful DayAShamaluevMusic

900 02 Streams

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

Inspiring LifeAShamaluevMusic

Streams

Скачать бесплатно

Unlimited Использовать

Good FeelingsAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

RunwayAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

AprilAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

EnjoyAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

WonderAShamaluevMusic

Потоки

9000 2 Скачать бесплатно

Неограниченное использование

Неделя модыAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

Beautiful LifeAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

SpringAShamaluevMusic

9000 2 Streams

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

Ramp WalkAShamaluevMusic

Streams

Скачать бесплатно

Unlimited Использовать

SwankyAShamaluevMusic

Потоки

Скачать бесплатно

Неограниченное использование

Товары из моего нового альбома «Amazing World» теперь доступны в моем магазине

Просмотреть коллекцию

Фоновая музыка для видео на YouTube (как найти и юридические аспекты)

Если у вас нет разрешения на использование музыку для фона вашего видео на YouTube, вы не можете ее использовать. Но вы можете запросить у правообладателя разрешение на использование песни, а затем заплатить его пошлину.

Вы также можете найти музыкальные онлайн-библиотеки, в которых есть тысячи бесплатных песен на ваш выбор.

Фоновая музыка для видео на YouTube

На YouTube есть много создателей контента, которые используют музыку, защищенную авторским правом, в своих видео, иногда предполагая, что у них есть неявное разрешение на использование этой музыки. Может быть, они транслируют его через Spotify, может быть, они купили альбом на Bandcamp, или, может быть, они говорят, что в соответствии с законами о добросовестном использовании им разрешено, чтобы музыка играла на фоне их видео.

Однако чаще всего использование коммерчески выпущенной музыки происходит без надлежащего разрешения и лицензии от правообладателя, а это означает, что ютубер фактически нарушает закон (независимо от того, обнаружит ли это алгоритм обнаружения YouTube).

Некоторые ютуберы используют заявления об отказе от ответственности, отмечая, что права на музыку принадлежат соответствующим владельцам. Хотя это правда, отказ от ответственности не является законным разрешением на использование материалов, защищенных авторским правом. Алгоритм идентификации контента YouTube по-прежнему будет помечать видео как нарушение, независимо от каких-либо заявлений об отказе от ответственности, которые создатель поместил в свой контент.

Как найти музыку для ваших видео


Если вы хотите надлежащим образом использовать коммерчески созданную музыку в качестве фоновой музыки для своих видео на YouTube, вам необходимо связаться как с издателем, так и со звукозаписывающей компанией.


Им принадлежат права на музыку, которую вы хотите использовать, а это значит, что они могут отклонить ваш запрос на использование музыки в вашем видео и взимать с вас плату за использование.

Один из способов обойти это — использовать музыку, находящуюся в общественном достоянии, если срок действия авторских прав на музыку истек. Однако в разных странах действует разная политика в отношении того, когда произведение искусства может использоваться без лицензионных сборов. Если вы снимаете видео в США с фоновой музыкой, находящейся в общественном достоянии, ваше видео все равно может быть помечено как нарушение авторских прав в другой стране.

Источники музыки

Чтобы облегчить жизнь создателям контента, YouTube имеет собственную официальную аудиотеку. Вы можете выбрать из более чем 1500 песен музыкальное произведение для своей трансляции, не требующее указания авторства.

Для некоторых произведений ничего не нужно, кроме ссылки на исполнителя в описании видео. Вы можете сортировать каталог по жанру, длине и другим параметрам.

Еще одним местом, где можно скачать фоновую музыку для ваших видео на YouTube, является Архив бесплатной музыки. Это легальная библиотека для скачивания музыки, которая позволяет фильтровать бесплатную музыку по жанру и популярности. FMA позволяет просматривать и загружать музыку, даже не регистрируясь в сервисе.

Сайт работает под лицензией Creative Commons, поэтому решение об использовании каждой песни, загруженной в архив, принимается людьми, которые непосредственно владеют правами на музыку.

Законность получения лицензии на музыку

Гонорары за музыку могут быть сложными. До дюжины человек — от самих музыкантов до звукозаписывающей компании и лицензирующей организации — могут претендовать на отдельное музыкальное произведение. Каждый человек, имеющий отпечатки пальцев на интеллектуальной собственности на песню, является частичным владельцем авторских прав на эту песню.

Легальное использование музыки, защищенной авторским правом, на YouTube означает получение разрешения от всех, у кого есть законные права. Чтобы упростить процесс, здесь нужно получить единую лицензию, которую подписывают все, у кого есть юридические претензии.

Получение соответствующей лицензии для вашего канала может занять от недель до месяцев. Чем популярнее музыкальное произведение, которое вы хотите использовать, тем дольше будет процесс и тем дороже будет лицензия.

Но если вы хотите, чтобы узнаваемая, запоминающаяся и популярная песня использовалась в качестве фона для вашего видео на YouTube, вам нужно сделать несколько шагов, чтобы защитить себя и свой канал от нарушения авторских прав.

Как сгладить лицо: обзор 10 средств для выравнивания рельефа в домашних условиях

Неровность кожи. Как сделать кожу гладкой и ровной

Многие девушки мечтают об идеальной гладкой коже, на которую не нужно наносить тональные средства. И как же обидно, что несмотря на внушительные инвестиции в уходовую косметику, не получается достичь нужного эффекта. Благо, неровная кожа лица — не самая страшная проблема в косметологии, и вполне решаемая. Нужно просто немножко подробнее изучить этот вопрос.

Почему кожа лица становиться зернистой?

Рельеф кожи сам по себе не может быть идеально гладким. На нашем лице так или иначе есть маленькие поры. Это нормально. Обычно под неровным рельефом кожи мы имеем в виду слишком выраженные, большие поры. Также, нередко проблема сопровождается прыщами, воспалениями и другими дефектами.

Где же корень проблемы? Косметологи выделяют такие основные причины:

  • неправильный уход за кожей;
  • переходной возраст;
  • расширенные поры;
  • использование некачественной косметологической продукции.

Мнение эксперта: неправильный уход за кожей не равно его отсутствие. В одной из статей для журнала Vogue, дерматолог Саманта Бантинг поделилась своими наблюдениями касаемо клиентов с неровной кожей лица. Специалист утверждает, что чаще всего кожу себе портят девушки чрезмерно увлеченные бьюти продуктами.

Если хотите выровнять рельеф кожи, избавьтесь от всех комедогенных средств, не пользуйтесь стойкими тональными основами и продуктами с глитером.

Почему еще может быть зернистая кожа?

Наша кожа отражает все внутренние процессы в организме, й очевидно, что проблема заключается не только в косметике. Среди важных факторов возникновения бугорков, выделяют:

  • Вредные привычки: в частности табачный дым в первую очередь отразиться на коже вокруг губ, и глаз.
  • Наследственность: склонность к проблемной коже может передаться по наследству, но это далеко не решающий фактор.
  • Недостаток воды: влага необходима нашим клеткам как воздух, и ее нехватка практически моментально отражается на коже.
  • Воздействие ультрафиолета: тогда кожа становиться не только зернистой, но и появляются пигментные пятна, цвет лица становиться неровным. Причем проблема может возникнуть не только из-за солнечных лучей, но и инфракрасных (солярий).

Мнение эксперта: обладатели жирного типа кожи чаще всего сталкиваются с этой проблемой. Из-за чрезмерной активности сальных желез, кожа постоянно забивается и закупоривается, что негативно влияет на ее рельеф.

Ранее старение кожи в связи с чрезмерной активностью ультрафиолета называется фотостарением. Об этом у нас есть подробная статья.

Как сделать кожу на лице гладкой

Некоторые косметологи отмечают, что полностью выровнять рельеф кожи нереально. От части это правда, если кожа очень сильно зернистая. Если же проблема только начала вас беспокоить, то вернуть лицу прежний вид вполне реально.

Аппаратные методики

1. Ультразвуковой пилинг

Ультразвуковые волны мягко проникают в глубинные слои кожи, очищая клетки от токсинов. Эта процедура прекрасно тонизирует кожу, и чистит поры. Если же на лице есть черные точки, то дополнительно может понадобиться механическая чистка.

2. Химический пилинг

Отличный пилинг для выравнивания рельефа кожи. Процедура хоть и требует длительного восстановления, но прекрасно справляется с очищением кожи. Причем не только на эпидермальном уровне. Существует три вида чистки: поверхностная, срединная и глубокая. Последний вид помогает даже частично убрать морщины.

3. Мезотерапия

Предполагает введение под кожу активных компонентов, которые благоприятно влияют на состояние кожи. Процедура поможет уменьшить бугристость, напитать кожу полезными веществами.

4. Дезинкрустация

Во время процедуры на кожу воздействуют электрическими импульсами, что способствует ее очищению. Очень хорошо процедура работает в комплексе с различными масками и кремами.

5. Фонофорез

Введение активных компонентов под кожу путем воздействия на нее ультразвуковых волн. Процедура поможет выровнять рельеф кожи, улучшить цвет лица, избавиться от синяков и темных кругов.

*О каждой из этих процедур мы ранее уже писали в блоге.

 Домашние методы

В домашних условиях также можно выровнять рельеф кожи. Сразу уточним, что эффект будет не такой, как от салонных процедур, но все же порадует вас.

1. Правильное очищение

Обязательно очищайте кожу в два этапа: сначала снимите макияж, а потом умойтесь умывалкой. Учтите, что средство нужно хорошо смыть водой. Даже качественная умывалка не должна долго соприкасаться с вашей кожей.

2. Массаж с помощью мезороллера

Это один из лучших домашних дэвайсов. Уже после первого использования структура кожи заметно улучшается, а пройдя домашний курс можно забыть о многих проблемах. Подробнее о том, как использовать прибор, мы уже описывали в других статьях.

3. Пилинги

Различные пилинги также можно делать и в домашних условиях. Главное правильно подобрать по типу кожи, и не переусердствовать. Процедуру достаточно делать один раз в неделю, чтобы заметить эффект.

*Также, в домашних условиях можно использовать 3D роллеры и ультразвуковые массажеры.

Еще один метод

Выровнять кожу лица можно и с помощью макияжа. Правильный мейк поможет скрыть большинство дефектов. Такой способ стоит применить перед важным мероприятием. В повседневной жизни старайтесь использовать как можно меньше косметики. Она забивает поры, что еще больше усугубляет проблемы.

Мнение эксперта: доктор Батинг рекомендует присмотреться к средствам с ретинолом, ниацинамидом и азелаиновой кислотой. Они хорошо очищают поры.

Какой метод выбрать?

Ниже приведена сравнительная таблица описанных косметологических аппаратных методик.

 

УЗ пилинг

Химический пилинг

Мезотерапия

Дезинкрустация

Фонофорез

Цена

400-450 грн

550-2000 грн

1500-200

От 500 грн

От 500 грн

К-во

процедур

5-8

1-3

4-10

4-10

4-10

Кому лучше

всего подойдет

Людям с чувствительной кожей, слабо выраженной зернистостью

Рекомендуется при гиперпигментации, морщинах и заломах кожи

Идеально для тех, кто хочет подтянуть кожу, избавиться от пигментации.

Людям с чувствительной кожей, слабо выраженной зернистостью

Людям с сильной пигментацией, обезвоженной кожей

Возможные побочные эффекты

Небольшие покраснения

Сильные покраснения, увеличение гиперпигментации если не соблюдать правила.

Очень редко бывают аллергические реакции

Небольшие покраснения

Аллергические реакции на препараты

*Побочные эффекты при проведении этих процедур – очень редкое явление. Как правило, возникающее из-за некомпетентности мастера.

 ИТОГИ

Неровный рельеф кожи лица довольно распространенная проблема. И если в подростковом возрасте можно не переживать, то во взрослом нужно решать проблему. Зернистая кожа делает вас зрительно старше, и как магнит притягивает к себе возможные воспаления и прыщи. Именно поэтому проблему нужно решать как можно быстрее.  

Как выровнять рельеф кожи лица после акне

Необходимость выровнять рельеф кожи лица возникает у многих, особенно если у человека есть такие дефекты как угри, прыщи, рубцы, расширенные поры. Можно, конечно, попытаться замаскировать их тональным кремом или пудрой, но косметикой не устранить проблему. Для того, чтобы решить вопрос кардинально, существуют ручные и аппаратные косметологические процедуры, о которых мы расскажем в статье и благодаря которым можно обрести гладкую кожу и здоровый цвет лица.

Содержание

  1. Почему на лице появляются неровности
  2. Какие салонные процедуры сделают кожу гладкой
    1. Лазерная шлифовка
    2. Микродермабразия (алмазная шлифовка)
    3. Пилинги
  3. Как выровнять рельеф кожи лица в домашних условиях

Почему на лице появляются неровности

Неровности на лице могут быть как наследственным изъяном, так и приобретенным. Чаще всего они появляются у тех людей, которые страдают нарушениями в работе сальных желез. Если кожа жирная, а поры расширенные, то есть тенденция к загрязнению и закупориванию пор, появлению угревой сыпи, и даже гнойных воспалений. Эти процессы приводят к тому, что потом остаются «ямки», в некоторых случаях, возможно даже появление рубцов. Особенно, если человек пытается самостоятельно избавиться от прыщей дома. Ведь неграмотный подход к данной проблеме и отсутствие стерильности могут только усугубить проблему.

Не рассчитывайте спасти ситуацию макияжем, как бы искусно он не был сделан, ему не выровнять кожу лица. Косметика не скрывает дефекты полностью, а зачастую только подчеркивает их. Ведь задача состоит в том, чтобы сделать кожу, в первую очередь, здоровой.

ЗНАЕТЕ ЛИ ВЫ? Прочитайте статью Как улучшить цвет лица и вы узнаете, какие продукты нужно употреблять, чтобы лицо имело свежий и здоровый цвет.

Какие салонные процедуры сделают кожу гладкой

Выровнять рельеф кожи после акне, прыщей, угрей, рубцов поможет профессиональный косметолог. Зачастую может понадобиться консультация дерматолога или эндокринолога. Но в любом случае, салонные процедуры необходимы для того, чтобы выровнять рельеф лица, активировать микроциркуляцию и процессы самообновления клеток. Наши косметологи точно знают, как восстановить былую красоту и вот лучшие процедуры.

Лазерная шлифовка

Лазерная шлифовка – это лучший способ избавиться от постакне, шрамов, рубцов. Процедура проводится эрбиевым лазером. Методика щадящая и нетравматичная. Лазерный луч проникает на глубину 1 мм, разрушает старый коллаген, вследствие чего клетки начинают активно образовывать молодую кожу, без каких либо дефектов.

Результаты лазерной шлифовки:

  • устранение постакне и рубцов;
  • сокращение морщин;
  • осветление пигментных пятен, веснушек;
  • активация синтеза коллагена и эластана;
  • улучшение цвета лица;
  • омоложение кожных покровов.

Микродермабразия (алмазная шлифовка)

Микродермабразия представляет собой аппаратный пилинг. Специалист подбирает нужную насадку (они отличаются размером зернистости) и массажными движениями обрабатывает кожу, очищая ее от мертвых клеток и загрязнений.

Результаты микродермабразии:

  • сужение пор;
  • заметное уменьшение пигментации;
  • улучшение рельефа и цвета кожи;
  • сокращение морщин;
  • повышение тонуса кожи;
  • активация процессов регенерации.

Пилинги

Пилинги не теряют своей актуальности, несмотря на появление инновационных косметологических методов. Обширный выбор растительных и химических пилингов позволяет косметологу подойти индивидуально к решению именно вашей проблемы. Учитывая возраст, тип кожи, степень и давность дефекта, сопутствующие проблемы, которые желательно устранить, специалист подберет оптимальный состав пилинга и назначит необходимое количество процедур.

Результаты пилингов:

  • очищение и сокращение пор;
  • осветление кожи и улучшение цвета лица;
  • глубокое увлажнение;
  • повышение упругости;
  • устранение рубцов, шрамов, постакне;
  • выравнивание текстуры;
  • замедление процессов старения.

ВАЖНО: Делая пилинги самостоятельно дома, вы рискуете получить ожоги. Только косметолог гарантирует правильное проведение процедуры и щадящий после процедурный период.

Как выровнять рельеф кожи лица в домашних условиях

Легкий щадящий пилинг можно делать и дома. Выровнять рельеф кожи народными средствами можно, приготовив из них скрабы и маски.

Например, смешав столовую ложку очищающего геля с чайной ложкой соли, вы получите отличный домашний гель-скраб. Только не используйте его, если есть повреждения, раны, высыпания. Средство наносится на очищенную кожу, проводится легкий массаж, затем смывается водой.

В дополнение к такому уходу будет очень кстати сделать маску. Для этих целей идеально подойдет размятый в пюре банан в сочетании с перемолотыми овсяными хлопьями. Такая маска превосходно тонизирует, питает и выравнивает рельеф кожи.

Домашний уход полезен и необходим, но для более эффективного решения проблемы рекомендуем обратиться к косметологу. Наши специалисты грамотно подберут программу мероприятий, и результаты уже в ближайшее время порадуют вас. Обращайтесь к профессионалам, звоните и записывайтесь на консультации и процедуры в центры лазерной эпиляции и косметологии «Люменис» и вы всегда будете счастливы, видя свое отражение в зеркале.

Как сделать кожу лица гладкой

Кажется, добиться гладкости кожи должно быть несложно. Тем не менее, чтобы получить гладкую, ровную кожу, могут потребоваться некоторые усилия. Воспользуйтесь нашим руководством, чтобы узнать больше о причинах огрубения кожи на лице, а также о том, как обновить свой уход за кожей, чтобы сделать ее гладкой.

Что вызывает огрубение кожи на лице?

Грубая кожа лица может сказаться на вашей уверенности в себе. Грубая кожа и  неровная текстура кожи  может затруднить нанесение макияжа и сделает вашу кожу тусклой. Одна хитрость в отношении грубой кожи заключается в том, что многие факторы могут вызвать неровную или грубую кожу. Например, кожные заболевания, такие как экзема, псориаз или даже фолликулярный кератоз, могут вызвать грубую бугристую кожу на всем лице и теле.

Если вы не уверены, что вызывает вашу грубую кожу, или у вас есть такие симптомы, как покраснение, зуд или чувствительность, мы рекомендуем поговорить с вашим дерматологом, чтобы узнать, есть ли у вас серьезная проблема, которую необходимо решить. Помимо кожных заболеваний, упомянутых выше, основными причинами огрубения кожи лица являются:

  • Ежедневное загрязнение
  • Стресс
  • Солнечный урон
  • Наращивание омертвевших клеток кожи
  • Расширение пор
  • Сухая, шелушащаяся или обезвоженная кожа

Грубая кожа часто возникает, когда на лице накапливается закупоривающий поры материал. Когда грязь, ежедневное загрязнение, омертвевшие клетки кожи и жир попадают в ваши поры, это может привести к расширению пор . Это накопление пор может сделать кожу тусклой и даже привести к более серьезным проблемам, таким как прыщи и угри. Продукты для осветления кожи могут помочь улучшить внешний вид вашей кожи, сделать ее свежей, яркой и воздухопроницаемой.

 

Посмотреть этот пост в Instagram

Пост, опубликованный Bioré Skincare (@bioreus)

 

Как сделать кожу гладкой

Гладкой кожи лица легко добиться с помощью регулярного ухода за кожей и правильных продуктов! Если вы хотите улучшить текстуру кожи, ищите продукты, которые помогают удалить поры и мягко отшелушивают кожу. Продолжайте читать наши лучшие советы для получения гладкой кожи!

Постоянный уход за кожей

Создание и соблюдение ежедневного режима ухода за кожей является неотъемлемой частью достижения чистой и гладкой кожи. Постоянство является ключевым моментом в уходе за кожей. Выберите увлажняющее, очищающее и отшелушивающее средство, подходящие для вашего типа кожи, и используйте их днем ​​и ночью. Наша осветляющая линия улучшает тон и текстуру кожи всего за 1 неделю!

Используйте осветляющее очищающее средство для удаления пор

Поиск подходящего очищающего средства для вашей уникальной кожи имеет важное значение для достижения ваших целей по уходу за кожей. Если вы ищете более гладкую и ровную кожу, осветляющее очищающее средство может растворить и удалить неподатливые поры. Удаление этой грязи из ваших пор помогает улучшить тон и текстуру и тусклую кожу.

Отшелушивание с помощью мягкого скраба для лица

После тщательного очищения кожи необходимо выполнить отшелушивание, чтобы еще больше удалить кожный жир, омертвевшие клетки и грязь. При использовании отшелушивающего средства помните об осторожности! Воспользуйтесь осветляющим отшелушивающим средством, чтобы очистить поры и оживить неровную кожу.

Улучшение тона и текстуры кожи с помощью глиняной маски

Глиняные маски могут помочь контролировать избыток кожного сала и предотвратить закупорку пор . Если вы хотите избавиться от огрубевшей кожи, попробуйте разглаживающую маску для лица несколько раз в неделю. Эти типы масок содержат папайю, которая, как известно, разглаживает кожу, удаляя омертвевшие клетки с помощью глины и натуральной фруктовой кислоты.

 

Посмотреть этот пост в Instagram

Публикация от Bioré Skincare (@bioreus)

 

Прочистите поры с помощью полоски для пор

Забитые поры и черные точки могут привести к тому, что ваша кожа будет выглядеть гиперемированной и неровной. Вместо того, чтобы ковырять кожу, чтобы удалить угри, используйте полоску для пор, чтобы мгновенно удалить угри и сделать цвет лица более гладким и ярким.

Выберите эффективное увлажняющее средство

Когда кожа на лице сухая, она может быть грубой, неровной и даже шелушиться. Увлажнение является ключом к предотвращению сухости кожи. При поиске лучшего увлажняющего крема для вашего типа кожи ищите питательные ингредиенты, такие как гиалуроновая кислота. Легкие, но эффективные увлажняющие средства помогают пополнять запасы влаги, смягчать и кондиционировать кожу, не оставляя следов, закупоривающих поры.

Защитите кожу солнцезащитным кремом

Большинство из нас использует солнцезащитный крем для защиты кожи во время пляжного отдыха или в жаркие летние месяцы. Тем не менее, вы должны носить солнцезащитный крем круглый год в качестве профилактической меры для поддержания здоровья и гладкости кожи. Вы должны ежедневно наносить солнцезащитный крем, независимо от цвета вашей кожи. Использование солнцезащитного крема может помочь предотвратить рак кожи и преждевременное старение кожи, поэтому не забывайте наносить солнцезащитный крем каждый день, даже когда на улице облачно!

Позаботьтесь о своей коже изнутри

Использование правильных продуктов может помочь вам добиться красивой и гладкой кожи, но забота о своем теле является ключевым компонентом здоровой кожи. Если вы не заботитесь о своем теле, это также может повлиять на внешний вид вашей кожи. Вот несколько основных советов, которые помогут вам добиться здорового вида кожи:

  • Ешьте правильные питательные вещества : Избегайте сладких, обработанных пищевых продуктов и ешьте много овощей, фруктов, цельного зерна и постного белка каждый день.
  • Высыпайтесь : Стремитесь спать не менее семи часов непрерывного сна каждую ночь.
  • Регулярные физические упражнения : Упражнения могут помочь улучшить кровообращение, а потоотделение, как известно, помогает удалить загрязнения и мягко отшелушивает кожу!
  • Уменьшение стресса : Практикуйте заботу о себе и уменьшайте стресс, выполняя одно расслабляющее действие в день. Почитайте книгу, поговорите с другом или побалуйте себя питательной маской для лица.

 

Посмотреть этот пост в Instagram

Пост, опубликованный Bioré Skincare (@bioreus)

 

Наши главные советы для гладкой кожи

  • Очищайте кожу два раза в день, чтобы предотвратить образование пор.
  • Чтобы избавиться от огрубевшей кожи, делайте пилинг два-три раза в неделю. Отшелушивание с помощью мягкого скраба для лица помогает избавиться от омертвевших клеток кожи и другого материала, закупоривающего поры.
  • Используйте осветляющую маску несколько раз в неделю, чтобы питать и разглаживать кожу.
  • Вместо того, чтобы ковырять кожу, используйте полоску для очищения пор и удаления черных точек.

Как сделать кожу гладкой: 7 советов дерматолога

Превратите текстурированную кожу в гладкую

молодость кожи бесконечна. От борьбы с прыщами в подростковом возрасте до высыпаний, вызванных стрессом, солнечных повреждений и первых признаков старения во взрослом возрасте, вы всегда сталкиваетесь с тем, что боретесь за сохранение здорового вида. Несмотря на то, что тщательное соблюдение режима ухода определенно помогает сохранить гладкость кожи, существует множество других факторов, которые могут повлиять на ваши цели по уходу за кожей. Особенно, если учесть тот факт, что ваша кожа страдает от множества повседневных стрессовых факторов.

Причины, по которым кожа становится грубой или текстурированной , возрастные пятна и дряблость. Те, кто борется с генетическими заболеваниями, такими как экзема, ихтиоз, фолликулярный кератоз и псориаз, особенно подвержены сухости и грубости кожи, а также те, кто живет в сухом климате с низкой влажностью, говорит доктор Лилиан Суху, сертифицированный дерматолог из Маунтин-Вью, Калифорния

У пожилых женщин химические и гормональные изменения, происходящие в организме в период перименопаузы и менопаузы, могут способствовать общей потере гладкости кожи. На самом деле, нормальный процесс старения играет огромную роль в здоровье вашей кожи, говорит Дэвид Поллок, косметолог и эксперт по уходу за кожей. «[С возрастом] наше тело производит все меньше и меньше ключевых элементов, благодаря которым мы выглядим моложе. Коллагеновый белок обеспечивает упругость и поддержку. Тем не менее, к тому времени, когда женщина достигает менопаузы, у нее примерно на 45 процентов меньше коллагена», — объясняет Поллок.

Скопление мертвых и ороговевших клеток кожи и повторяющееся раздражение также сказываются на текстуре и внешнем виде кожи, говорит доктор Анна Гуанче, сертифицированный дерматолог из Лос-Анджелеса. Доктор Гуанче также называет недостаток влаги и увлажнения одной из главных причин, по которой ваша кожа выглядит грубой и сухой.

Доктор Суху вторит этому и добавляет: «Самый верхний слой кожи — это роговой слой, который содержит мертвые клетки кожи, заключенные в восковую матрицу керамидов, холестерина и жирных кислот. Эти важные вещества представляют собой все типы жиров (липидов), которые помогают сохранять кожу влажной и поддерживать эффективный барьер».

Как улучшить текстуру кожи

Хотя взрослые не всегда могут вернуть упругий цвет лица без пятен, как в молодости, это не означает, что вам придется отказаться от стремления к старению. изящно. Ниже мы составили список советов, рекомендованных дерматологами, для более гладкой кожи с головы до ног.

1. Улучшите свой рацион, чтобы улучшить состояние кожи.

Вы знаете, что нездоровая пища вредна для вас, но если вам нужно больше причин, чтобы отказаться от этих вкусных закусок, вот хорошая: обработанные продукты, алкоголь и рафинированные углеводы способствуют уничтожению полезных бактерий и создают дисбаланс. в микробиоме вашего кишечника, что приводит к воспалению, которое также может проявляться на вашей коже.

Вместо этого добавьте в свой рацион больше витаминов и антиоксидантов в виде ягод и других ярких фруктов и овощей, чтобы усилить защиту кожи от повреждения свободными радикалами. Рыба также является хорошим источником жирных кислот омега-3, необходимых для гладкой и сияющей кожи.

«Витамины А и С, а также цинк играют важную роль в восстановлении и здоровье кожи», — добавляет доктор Хайди Пратер, доктор медицинских наук, сертифицированный дерматолог из Остина, штат Техас. Большинство фруктов и овощей содержат первые два, а цинк можно найти в молочных продуктах и ​​продуктах из птицы, бобовых, мясе и, самое главное, в темном шоколаде!

2. Убедитесь, что вы высыпаетесь.

Стресс может нанести вред вашей коже, особенно если вы не даете своему телу отдохнуть и восстановиться после ежедневной рутины. «Ваше тело восстанавливается после ежедневного стресса, пока вы спите, поэтому недостаток качественного сна может вызвать преждевременное старение кожи», — говорит доктор Пратер.

Доктор Гуанш добавляет: «Люди с истощением часто появляются с впалой, сухой или болезненной кожей. С другой стороны, у тех, кто отдохнул, часто меньше шелушения под глазами и в слезных канавках, и у них пухлая, свежая кожа». Излишне говорить, что пришло время сделать сон красоты своим приоритетом. Выделите семь-восемь часов качественного сна каждую ночь, чтобы омолодить кожу и тело.

3. Выполните регулярные физические упражнения.

Итак, вы уже едите больше овощей и лучше спите, но ваш путь к более здоровому образу жизни и более гладкой коже не будет полным без регулярных физических упражнений. «Упражнения вызывают прокачку большего объема крови через сосуды лица, что приводит к большему количеству микроэлементов и целебных свойств кожи лица», — говорит доктор Гуанче. Он также помогает уменьшить воспаление, отрегулировать гормоны, важные для кожи, и предотвратить повреждение свободными радикалами. Кроме того, потение — отличный способ очистить поры от мусора!

 4.  Отнеситесь серьезно к очищению и отшелушиванию.

«Очищение и мягкое отшелушивание могут сделать кожу более гладкой и сияющей, удаляя омертвевшие клетки с поверхности и позволяя свету отражаться от кожи», — объясняет доктор Суху. Двойное очищение в соответствии с вашим типом кожи — это хороший способ убедиться, что вы удалили все следы закупоривающей поры грязи, жира и макияжа, не рискуя перемыть и пересушить кожу.

Отшелушивание, с другой стороны, может быть сделано либо химическим, либо механическим способом. Но хотя скрабы и пилинги, возможно, уже являются частью вашей рутины по уходу за кожей, вы можете упускать из виду части своего тела, которые больше всего изнашиваются — ваши руки и ноги. Мягкоабразивные скрабы с увлажняющими и богатыми антиоксидантами ингредиентами могут помочь смягчить и разгладить ноги и ступни, которые склонны к шероховатости, бугоркам и мозолям. Если у вас чувствительная кожа, которая может быть склонна к микрорубцам, доктор Гуанче рекомендует вместо этого намылить тело мягким средством для мытья тела с гликолевой кислотой с помощью мягкой пуховки.

Что касается надутых губ, осторожно очистите губы теплой водой и зубной щеткой, чтобы предотвратить шелушение и трещины на губах и удалить мертвые клетки кожи. Если вы хотите еще больше отшелушить губы, попробуйте нежный скраб для губ, прежде чем наносить увлажняющий бальзам для губ или помаду, чтобы ваши губы оставались мягкими. Для остальной части лица отшелушивающие кислоты, такие как салициловая, молочная и гликолевая кислоты, лучше всего подходят для обновления внешних слоев кожи, поскольку они растворяют клейкое вещество, которое связывает омертвевшие клетки кожи с поверхностью.

Если вам нужен еще более глубокий пилинг, вы можете обратиться к своему дерматологу за любой из этих кабинетных процедур:

  • Химический пилинг — этот тип пилинга помогает подтянуть, тонизировать и осветлить цвет лица, одновременно сводит к минимуму появление пигментных пятен, пятен, тонких линий и морщин, а также рубцов легкой и средней степени тяжести. «Легкий химический пилинг в сочетании с химическим отшелушивающим кремом, таким как Retin-A или гликолевая кислота, отлично работают», — говорит доктор Гуанче, добавляя, что чередование его с микродермабразией может дать еще лучшие результаты.
  • Микродермабразия и дермабразия — Микродермабразия — это мягкая процедура, которую можно проводить на лице, шее, руках и теле с помощью инструмента с тонким наконечником или путем нанесения мелкого распыления абразивных частиц. Дермабразия, с другой стороны, является более глубокой и мощной техникой омоложения, поэтому ее не всегда рекомендуют для всех типов кожи. Обе процедуры работают путем удаления верхних слоев кожи, чтобы стимулировать регенерацию клеток.
  • Лазерная шлифовка кожи — В этой процедуре используются концентрированные лучи света для улучшения тона кожи, ее текстуры и устранения мелких и глубоких морщин. Лазерная шлифовка кожи также эффективна при лечении покраснений и пигментации, стимулировании выработки коллагена и удалении нежелательных волос на теле и шрамов. «Выберите хорошо контролируемый лазер у опытного и квалифицированного поставщика», — предлагает доктор Гуанче. «Каждая из этих процедур может работать очень хорошо, если выполнять их последовательно. Не ждите одноразового лечения, которое может быть жестким, рискованным и может привести к другим проблемам, таким как гиперпигментация, рубцы или белое блестящее лицо».

5. Улучшите увлажнение с помощью правильных увлажняющих средств.

Независимо от того, сухая у вас кожа или жирная, увлажнение важно для балансировки выработки кожного сала, предотвращения шелушения и сухих пятен и восполнения потерянной влаги. «Лосьоны и кремы — это масляные продукты, которые могут наполнить некоторые омертвевшие клетки кожи и обеспечить более гладкую текстуру, добавляя масляный слой на поверхность», — объясняет доктор Суху. «Его можно сделать намного эффективнее, если добавить активные ингредиенты в лосьон или крем. Думайте о лосьоне или креме как о «основе» или средстве для более эффективного ингредиента, такого как ретиноид, фактор роста, витамин С или альфа/бета-гидроксикислоты».

При выборе правильных ингредиентов важно учитывать тип и чувствительность вашей кожи. «Также важно знать, будете ли вы лечить другие кожные заболевания, такие как прыщи, коричневые пятна и экзема, прежде чем пробовать что-то новое, поскольку выбор неправильного увлажняющего средства может ухудшить вашу кожу», — добавляет доктор Суху. Лучше всего использовать мягкие увлажняющие средства, такие как гиалуроновая кислота, глицерин и керамиды. Для достижения наилучших результатов нанесите лосьон или увлажняющий крем на влажную кожу (или в течение трех минут после выхода из душа), чтобы задержать воду, а затем нанесите масло для лица или тела, чтобы запечатать и зафиксировать влагу.

6. Увлажняйте кожу изнутри.

Возьмите это от французских девушек и сделайте воду своим лучшим другом. По словам доктора Гуанче, помимо помощи в вымывании токсинов из организма: «Чем больше воды вы пьете, тем более увлажненными и упругими становятся ваши клетки. Метаболические процессы внутри клеток могут работать наиболее эффективно». Доктор Гуанче рекомендует выпивать не менее восьми-десяти стаканов воды и есть не менее пяти порций фруктов или овощей в день, чтобы «получить все эти микроэлементы и антиоксиданты для поддержания здоровой кожи. Не забудьте съесть радугу — яблоки, апельсины, бананы, киви, чернику и виноград!»

7.

Где в мовави фон: Как заменить задний фон на видео

Как заменить задний фон на видео

Обзор видеоредакторов для монтажа фильмов в технологии хромакей

Хромакей широко используется при создании фантастических фильмов. В студии находятся только актеры и зеленый фон, а в результате герои летают на драконах и сражаются с фантастическими существами. Достаточно узнать, как заменить фон на видео в том или ином редакторе, некоторые из которых мы рассмотрим здесь.

Программы, использующие технологию хромакей, которые мы рассмотрим ниже, заменяют участки определённого цвета другим фоновым изображением. Важно, чтобы на герое фильма при съемке не было одежды цвета фона, иначе монтаж значительно усложнится. Наиболее распространен зеленый фон: этот цвет не совпадает с оттенками кожи, поэтому нет опасности, что при обработке видео вместе с фоном пропадут руки или лицо. Кроме того, из-за особенностей матриц цифровых камер изображение в зеленой части спектра содержит меньше шумов, его легче обрабатывать. Однако задний фон для видео может быть и другого цвета, к примеру, синим, розовым или белым. В продаже есть специальные бумажные, тканевые, виниловые экраны разных цветов. Важно перед съемкой тщательно разгладить фоновый экран и выставить свет так, чтобы не было теней. Рассмотрим способы замены фона в разных редакторах.

Этот видеоредактор одновременно продвинут с точки зрения функционала и очень прост в использовании. Он подойдет как новичкам, так и профессионалам. Есть версии для Windows и macOS.

Преимущества

  • Интуитивно понятный интерфейс, фон заменить очень просто

  • С помощью редактора легко убрать фон любого цвета

  • Наличие онлайн-сервиса VideoBlocks, где есть множество красивых видео и музыки для фона

  • Умеренная стоимость программы

Недостатки

Для замены фона на футаже необходимо:

  1. Выбрать опцию Создать проект в расширенном режиме.

  2. Нажав кнопку Добавить файлы, загрузить сперва видео, снятое на фоне однотонного экрана, затем – ролик, выбранный в качестве нового фона.

  3. Ролик на однотонном фоне мышью перетащить вверх по Шкале времени и поместить на Трек дополнительного видео. Фоновое видео должно остаться внизу, на основном Видеотреке.

  4. Дважды щелкнуть левой кнопкой мыши по ролику на Треке дополнительного видео. Видео откроется в окне предпросмотра, где для удобства можно увеличить размер кадра.

  5. В меню Инструменты выбрать пункт Хромакей и щелкнуть левой клавишей мыши по однотонному фону. Фон исчезнет.

  6. С помощью опций Допуск, Шумы, Края и Непрозрачность можно убрать остатки фона, подкорректировать основное видео.

  7. Нажать кнопку Применить. Произойдет замена хромакейного фона на видео из ролика на Видеотреке.

  8. Сохранить видео.

Adobe® After Effects®

Редактор можно использовать на ПК, работающих под управлением Windows и macOS. С помощью этой программы можно создать профессиональное видео очень высокого качества.

Преимущества

  • Большое количество тонких настроек, что обеспечивает возможность добиться высокого качества изображения

  • Есть инструменты, позволяющие качественно выделить объект с большим количеством мелких деталей (к примеру, девушку с развевающимися волосами), поменять неоднородный фон с наличием теней, неравномерным освещением

Недостатки

  • Сложный интерфейс, требуется время для его изучения

  • Специалисты считают, что программа не всегда корректно распознает границы заблюренных областей. Если на каком-то участке необходим блюринг, рекомендуется сперва вырезать фон (выполнить кеинг)

  • Месячная подписка достаточно дорогая

Алгоритм замены фона:

  1. Открыть (импортировать) видео на зеленом фоне (или каком-либо другом).

  2. Перетащить файл в окно Создание новой композиции.

  3. Выбрать опцию Effect > Keying > Keylight 1.2.

  4. «Пипеткой» кликнуть на фоне в окне предпросмотра. Изображение будет отделено от основного фона. Если цвет фона неоднороден, при помощи опции Color Range можно выбрать цветовой диапазон.

  5. Для повышения качества изображения можно изменить канал с RGB на Alpha.

В окне предпросмотра получится черно-белое изображение. Черный фон соответствует удаленному фону, белый – оставшемуся изображению. Если черная область неоднородна (на ней имеются серые участки), это означает, что фон удален не совсем корректно. Для повышения качества изображения можно поэкспериментировать с балансом черного и белого цветов (Clip Black и Clip White), подчисткой основного цвета (Simple Choker), использовать инструмент сглаживания по контуру (Screen Pre-blur).

Импортировать видео или изображение, которое будет служить фоном, и перетащить его в окно композиции.

VSDC Free Video Editor

Бесплатный видеоредактор с простым интерфейсом предназначен для обработки видео на устройствах, работающих под управлением Windows. Программа особенно удобна для тех, кто делает ролики для YouTube и других сайтов-хостингов.

Преимущества

  • Программа бесплатна

  • Интуитивно понятный интерфейс

  • Есть приложения для захвата видео с экрана и вебкамеры, записи голосовых комментариев

  • Предусмотрена возможность прямой загрузки роликов на Ютуб

  • Низкие требования к системе: частота процессора – 1,5 Гц, 300 MB свободного места на диске, 1 GB оперативной памяти

Недостатки

Алгоритм обработки видеоролика:

  1. Импортировать файл с однотонным фоном.

  2. Во вкладке Видеоэффекты выбрать опцию ПрозрачностьУдаление фона. Если фон не удалился, необходимо открыть опцию Параметры удаления заднего фона > Хромакей и пипеткой выбрать цвет фона.

  3. Если фон удалился некорректно, остались зеленоватые участки, то для улучшения качества изображения можно поэкспериментировать с порогом минимальной яркости и порогом минимальной цветности.

  4. Открыть фоновое видео и перетащить его на шкалу времени, разместив под роликом с удаленным фоном.

Sony VEGAS Pro

Программа предназначена для обработки видео на ПК, работающих под управлением Windows. Профессиональный редактор широко используется на многих киностудиях по всему миру.

Преимущества

  • Низкая ресурсоемкость

  • Программа эффективно удаляет фон любого цвета

  • Множество тонких настроек

Недостатки

  • Сложный интерфейс

  • Интерфейс новых версий не русифицирован

  • Отсутствует версия для macOS

  • Высокая стоимость подписки

Алгоритм замены фона:

  1. Открыть оба файла. На шкале времени видео с однотонным фоном должно располагаться выше ролика с новым фоном.

  2. Если фон зеленый, открыть вкладку Video FX и выбрать опцию Chroma Keyer. В списке эффектов выбрать Green Screen или Pure Green Screen, нажать левую кнопку мыши и протащить выбранный эффект к тому месту, где на шкале времени находится видео с зеленым фоном.

  3. Если фон не зеленый, нажать на пиктограмму Event FX в правом нижнем углу окна с верхним видео. Выбрать эффект Sony Chroma Keyer. Нажать на Color, зайти в окно Свойства цвета. С помощью «пипетки» выбрать в окне предварительного просмотра цвет фона.

  4. После удаления фона очищенная область становится прозрачной, и сквозь неё становится виден новый фон.

Apple iMovie

Бесплатный видеоредактор предназначен для ПК под управлением macOS и мобильных устройств с iOS. Программа с простым интерфейсом и обширным функционалом популярна среди путешественников и видеоблогеров.

Преимущества

Недостатки

  • Редактор удаляет только синий и зеленый фон

  • Программа ресурсоемкая. На старых версиях iPhone возможны сбои и зависания

  • Нет версии для Windows

Алгоритм замены фона:

  1. Импортировать оба файла и разместить их на шкале времени так, чтобы видео с однотонным фоном располагалось выше.

  2. Нажать кнопку Настройки наложения видео, в меню выбрать пункт Зеленая/Голубая студия.

  3. Для повышения качества видео использовать верхнее меню с инструментами хромакей.

Lightworks

Профессиональный редактор Lightworks можно использовать для Windows, Linux, macOS. Программа подходит как любителям, так и профессионалам.

Преимущества

  • Большое количество тонких настроек, обширный функционал для работы с цветом

  • Кроссплатформенность

  • Наличие бесплатной версии

Недостатки

Алгоритм замены фона:

  1. Создать новый проект, выбрав опцию Create a New Project. Выбрать частоту кадров.

  2. Импортировать оба видео.

  3. Нажать кнопку Edit и перетащить видео с однотонным фоном на дорожку V1, а второй ролик – на дорожку V2.

  4. Открыть вкладку VFX, выбрать трек V1 и нажать на значок +.

  5. В открывшемся меню выбрать Key, затем Green Screen.

  6. С помощью «пипетки» выбрать цвет удаляемого фона.

  7. Для улучшения качества видео выполнить тонкие настройки.

OBS Studio

Бесплатная программа предназначена для захвата и записи видео с экрана в системах Windows, Linux, macOS. OBS Studio часто используют для проведения трансляций на Ютуб.

Преимущества

  • Можно размещать видео с разных источников на отдельных слоях

  • Функция захвата видео с экрана и веб-камеры

  • Интерфейс на русском языке

  • Кроссплатформенность

  • Программа бесплатна

Недостатки

  • Ресурсоемкость

  • Сложность настройки

Алгоритм создания видео с однотонным фоном:

  1. Подключить и настроить вебкамеру.

  2. В поле Сцены нажать на + и создать новую сцену.

  3. Добавить источник и из выпадающего меню выбрать пункт Устройство захвата видео.

  4. Выбрать камеру, пишущую стрим.

  5. На устройство захвата видео нажать правой клавишей мыши, в меню выбрать пункт Свойства.

  6. В разделе Фильтры эффектов нажать на + и выбрать Хромакей.

  7. Назвать фильтр и нажать ОК.

Shotcut

Бесплатный видеоредактор с открытым кодом предназначен для обработки видео в системах Windows, macOS, Linux. У программы достаточно широкий функционал.

Преимущества

Недостатки

Алгоритм замены фона:

  1. Импортировать два файла: сперва фоновый, затем – видео с однотонным фоном.

  2. Выбрать видео с однотонным фоном и открыть меню Фильтры сверху.

  3. Нажать на + и ввести Chroma Key: Simple.

  4. Если зеленые участки остались, использовать для выбора цвета фона «пипетку».

Каждый видеоредактор имеет достоинства и недостатки. При выборе нужно ориентироваться на имеющееся в наличии оборудование, опыт монтажера. С изучением некоторых профессиональных редакторов могут возникнуть сложности у пользователей, не знающих английского. Поэтому следует обращать внимание на интуитивную понятность интерфейса, доступность справочных материалов и возможность получения консультаций в техподдержке. Навыки обязательно придут с опытом.

Всё для создания и обработки мультимедиа

Остались вопросы?

Если вы не можете найти ответ на свой вопрос, обратитесь в нашу службу поддержки.

Подпишитесь на рассылку о скидках и акциях

Подписываясь на рассылку, вы соглашаетесь на получение от нас рекламной информации по электронной почте и обработку персональных данных в соответствии с Политикой конфиденциальности Movavi. Вы также подтверждаете, что не имеете препятствий к выражению такого согласия. Читать Политику конфиденциальности.

как пользоваться хромакеем, инструкция по работе

Хромакей — это общее название техники, позволяющей создавать вокруг людей или определенных локаций события, невозможные в реальном мире. В частности, с помощью данного метода актеров в фантастическом кино сажают на космические корабли. Аналогичными возможностями отличаются специальные программы для создания роликов. Причем поиск ответа на вопрос, как можно сделать фон для видео в Мовави, не вызывает сложностей.

СОДЕРЖАНИЕ СТАТЬИ:

Как это выглядит

Под хромакеем понимается метод замены заднего фона. При этом действующие персонажи или другие объекты, выступающие в кадре в качестве основных, не затрагиваются.

Для проведения такой операции необходимо снять ролик так, чтобы фоном служил зеленый цвет (реже используется синий). Выбор в пользу такого оттенка обусловлен тем, что он легче отделяется от остальных.

Эффект хромакей сводится к следующему: сцена снимается на зеленом фоне. Далее в специальном редакторе типа Movavi последний удаляется с помощью встроенных инструментов. После этого вместо зеленого фона вставляется нужная картинка. Благодаря такому вмешательству получается, что, например, актеры переносятся в другой, нарисованный мир.

Как применить эффект хромакея на видео

Данный эффект поддерживает большинство видеоредакторов. Встроенные инструменты автоматически заменяют задний план на заданный пользователем.

Установите Movavi Видеоредактор Плюс

Этот эдитор отличается удобным и понятным интерфейсом, позволяющим за несколько щелчков мыши встроить в ранее созданный видеоролик новые изображения, заменив задний фон. Такая работа не занимает много времени. Также проблемы не возникают при установке программы на компьютер. При этом необходимо скачать ту версию Movavi, которая подходит под используемую операционную систему.

Для данного видеоредактора создан специальный сервис VideoBlocks, на котором можно подобрать подходящий задний план для будущих клипов. Этот инструмент также используют во время обучения пользования программой.

Добавьте видео в программу для хромакея

При съемке видеоролика, в котором планируется замена заднего фона на новый, необходимо учитывать, что основные объекты не должны выходить за пределы кадра. В ином случае картинка получится размытой или неудачной. Фон должен располагаться в том же месте, где и снимаемые на видео объекты.

После создания ролика последний нужно загрузить в Movavi. Для этого нужно:

  • Открыть программу и выбрать «Создать проект в расширенном режиме». В этом случае будут доступны инструменты, предназначенные для замены заднего плана.
  • Нажать «Добавить файлы».
  • Выбрать 2 файла. Загружать в программу нужно ролик с зеленым фоном и дополнительное видео либо изображение, которое заменит заднюю часть первого клипа.

Чтобы получить клип, в котором основные объекты и то, что располагается сзади, гармонируют между собой, рекомендуется использовать ярко-зеленый, розовый или синий фон. Остальные оттенки сложнее выделить с помощью инструментов Movavi. В ряде случаев сделать это невозможно.

Кроме того, при съемке видео необходимо обращать внимание на цвета объектов, которые останутся в клипе. Цвет одежды и иных предметов не должен совпадать с оттенком заднего плана.

Замените фон видео

Чтобы убрать задний фон и вставить новое изображение (видео) в созданный клип, необходимо придерживаться рекомендаций следующей инструкции:

  • Перенести исходный клип на основную дорожку редактора Movavi.
  • Нажать правой кнопкой мыши по свободному месту на дорожке и выбрать новое видео (изображение).
  • Перетащить видеоролик с однородным фоном на загруженный клип (изображение).
  • Настроить видео по длине и установить в нужном месте. На этом этапе с роликом можно работать: кадрировать, менять размеры и направление картинки.
  • Открепить и удалить звуковую дорожку, если это необходимо.
  • Выбрать инструмент «Пипетка» и указать, какую часть картинки необходимо сделать прозрачной.
  • При помощи ползунков, которые появились сбоку от кадра, настроить нужную прозрачность. На этом этапе вместо заднего фона начнет проявляться загруженная картинка (видео). Вносимые изменения будут отображаться в правом окне сразу после установки ползунка на новое место.
  • Применить внесенные изменения. После этого программа автоматически вставить в клип заданный фон.

Несмотря на то, что пользоваться таким инструментом просто, Movavi предоставляет возможность поменять размеры области, вместо которой применяется новый фон. Для этого нужно настроить «Пипетку». В параметре «Допуск» необходимо установить количество оттенков основного цвета, которые будут скрыты на видеоролике. Благодаря этому удается заменить не только зеленый фон, но и салатовые, бирюзовые и другие предметы.

Также в процессе работы рекомендуется воспользоваться инструментом «Шумы», который удаляет зернистость, делая картинку более естественной, и убирает эффект хромакея. Для удаления остатков фона следует перейти в раздел «Края» и выбрать область, которую нужно зачистить на кадре.

При записи видео рекомендуется делать заднюю часть кадров однородной. Movavi, несмотря на повышенную производительность, в ряде случаев некорректно обрабатывает фоны, на которых присутствуют разные оттенки.

Сохраните клип

После замены задней части рекомендуется проверить все кадры, на которых были проведены такие манипуляции. На этом этапе следует обращать внимание, как фон гармонирует с объектами, расположенными спереди. В случае выявления расхождений (основные объекты контрастируют с заданным изображением или иное) необходимо удалить внесенные изменения и провести процедуру повторно.

По окончании проверки нужно сохранить клип, нажав на соответствующую кнопку. Movavi предназначается для создания видео, которые можно просматривать на компьютере или ином устройстве, а также для загрузки в интернет (в частности, на YouTube). При сохранении ролика рекомендуется сразу выбрать назначение будущего клипа.








Вам помогло? Поделитесь с друзьями — помогите и нам!

Твитнуть

Поделиться

Поделиться

Отправить

Класснуть

Линкануть

Вотсапнуть

Запинить



Читайте нас в Яндекс Дзен


Наш Youtube-канал


Канал Telegram

Поисковая система вакансий

Ищите сочинения по школьной программе? Тогда Вам сюда

«Как-нибудь» или «как нибудь» – как правильно пишется?


Adblock
detector

Как изменить фон видео? Попробуйте использовать Видеоредактор Movavi!

При редактировании самодельного фильма иногда необходимо заменить или отредактировать фон, обычно для того, чтобы сделать видео более привлекательным. Но вы также можете захотеть добавить фон к видео из практических соображений: когда вам нужно, чтобы ваше видео соответствовало определенному размеру, или если вы хотите замаскировать низкое качество видео, уменьшив его. Это также вариант, когда вы хотите создать небольшой предварительный просмотр видео. Но есть ли для этого редактор смены фона видео?

Не нужно искать отдельную программу. Видеоредактор Movavi можно использовать для смены фона для видео, но он также может делать гораздо больше.

Вот пятиэтапное руководство по изменению фона видео без особых усилий.

Скачать бесплатно

Скачать бесплатно

Купить сейчас

Купить сейчас

Установить Movavi Video Editor

Загрузите и запустите установочный файл Movavi Video Editor. Следуйте инструкциям на экране в процессе установки. Программа откроется, когда установка будет завершена.

Импорт видеофайлов

Выберите Новый проект на стартовом экране Movavi Video Edito Plus. Затем нажмите Добавить медиафайлы и выберите видео, которое необходимо отредактировать. Или вы можете просто перетащить файл в область временной шкалы.

Добавить фон

Чтобы изменить фон видео, Откройте вкладку Фоны и выберите изображение. Перетащите его в область временной шкалы.

Создайте дополнительную видеодорожку, нажав кнопку Добавить значок . Затем нажмите Добавить видеодорожку и переместите свое видео на появившуюся дорожку. Отрегулируйте продолжительность отображения фона, перетащив правый край изображения так, чтобы он совпадал с правым краем видеодорожки.

Настройка видео

Нажмите на дорожку видео, затем на значок Свойства . Там выберите опцию Картинка в картинке . Отрегулируйте размер и расположение видео на фоне. Если вы довольны, нажмите Примените , чтобы изменить фон видео.

Экспорт видео

Чтобы сохранить результат, нажмите кнопку Экспорт . Выберите формат видео, качество и папку, затем нажмите Start . Когда видео будет успешно сохранено, оно появится в указанной папке.

Теперь вы знаете, как добавить фон к видео. Очевидно, что Movavi Video Editor — это больше, чем просто смена фона. Оно может выполнять множество других функций, поэтому не стесняйтесь использовать это приложение для улучшения ваших видео и добавления множества различных эффектов.

Видеоредактор Movavi

Ваш следующий шаг в создании видео

  • Редактирование видеоклипов, изображений и аудио на временной шкале

  • Добавление переходов, фильтров, титров и стикеров с помощью ключевых кадров

    8

    5 Объекты , использовать больше встроенных носителей

  • Экспорт видео в любом популярном формате

Есть вопросы?

Посмотрите наши видеоруководства

Вам также может понравиться

3 лучших способа изменить фон

9 289

Вы снимаете видеоклипы? Вы делитесь ими в своем блоге или на YouTube и пытаетесь привлечь внимание с помощью интересного видеоконтента? Освоение использования зеленого экрана в вашем видеоклипе улучшит вашу работу с возможностью изменения фона. Сделайте свои видео выдающимися и повысьте свой творческий потенциал с помощью редактора смены фона. Представьте себе добавление пышных пейзажей, футуристических сцен или даже просто ваших любимых фотографий (в формате JPEG) или графических изображений. Это делается с помощью инструмента хроматического ключа, который можно найти в программном обеспечении для редактирования зеленого экрана. Фактически, в наши дни вы можете изменить фон видео без зеленого экрана — подойдет любой сплошной цвет, если у вас есть правильный инструмент. В этой статье мы рассмотрим два популярных варианта программного обеспечения для добавления фона к видео — Movavi Video Editor и iMovie. Чтобы узнать больше о программном обеспечении Movavi, посетите страницу, ссылка на которую приведена ниже.

Видеоредактор Movavi

Способ № 1. Как изменить фон видео с помощью хроматического ключа (зеленый экран)

Этот видеоредактор с зеленым экраном предлагает удобное средство для удаления фона с интуитивно понятным интерфейсом и профессиональным качеством результатов. и полный набор передовых инструментов редактирования и визуальных эффектов. Подходит как для новичков, так и для профессионалов, вы можете рассчитывать на редактирование фона видео в несколько простых кликов. Просто удалите фон ваших клипов и видео и замените его изображениями по вашему выбору с помощью инструмента хроматического ключа. Даже не имея опыта, это на удивление легко сделать. По сути, инструмент хроматического ключа позволяет выбрать сплошной цвет фона и сделать его прозрачным. Затем вы перетаскиваете новый фон в видеоклип. Вы также можете обрезать ненужный текст или изображения, добавить фильтры, переходы, звук и заголовки, чтобы добавить последние штрихи к вашему клипу, прежде чем выбрать один из нескольких вариантов экспорта.

Доступно для Mac и Windows, вы можете воспользоваться 7-дневной бесплатной пробной версией перед регистрацией за 47,95 €.

Ознакомьтесь с учебным пособием на их веб-сайте и читайте дальше, чтобы узнать, как изменить фон видео за 4 простых шага с помощью хроматического ключа в Видеоредакторе Movavi.

Шаг 1. Установите средство смены фона Movavi для видео

Загрузите и установите программу, следуя инструкциям на экране.

Шаг 2. Добавьте свои файлы

Запустите программу и нажмите Добавить файлы для импорта одного файла с зеленым фоном экрана и одного файла изображения или изображения, которое вы хотите импортировать в качестве нового фона. Перетащите оба файла на видеодорожку на временной шкале .

Шаг 3. Отредактируйте видео

Выберите видео с зеленым экраном на временной шкале и перетащите его вверх, чтобы создать новую дорожку наложения . Перетащите видео переднего плана на дорожку наложения . Фоновый клип остается в основном Видеодорожка . Дважды щелкните видео на зеленом экране, чтобы открыть Дополнительные инструменты , выберите Chroma Key , а затем с помощью палитры цветов выберите цвет или свой экран. Фон теперь прозрачен, и появляется ваш новый фон.

Отрегулируйте различные ползунки — Допуск , Шум , Края , Непрозрачность — чтобы отшлифовать видеоматериал до тех пор, пока он вас не устроит.

Шаг 4. Сохраните видео

Нажмите Экспорт и выберите выходной формат, затем нажмите Пуск .

Процесс эффективно разбит на несколько логических шагов. Это идеальный вариант как для пользователей Mac, так и для пользователей Windows (особенно после прекращения поддержки Windows Movie Maker), которые ищут способ быстро и просто заменить видеофон чистыми профессиональными результатами.

Замена однотонного фона

iMovie

Рейтинг редакции

Подробнее

Подробнее

Бестселлер

Результаты профессионального качества

Видеоредактор Movavi

Рейтинг редактора

Простая и эффективная замена фона 02 Подробнее

Подробнее

Способ №2 – Как добавить фон к видео за 5 шагов

Видеоредактор Movavi также можно использовать в качестве смены фона для видео. Вот пятишаговое руководство по изменению фона видео без особых усилий.

Шаг 1. Установите Movavi Video Editor

Загрузите и запустите установочный файл Movavi Video Editor. Следуйте инструкциям на экране в процессе установки. Программа откроется, когда установка будет завершена.

Шаг 2. Импортируйте видеофайлы

Нажмите Добавить файлы и выберите видео, которое необходимо отредактировать. Или вы можете просто перетащить файл в область временной шкалы.

Шаг 3. Добавить фон

Чтобы изменить фон видео, откройте вкладку Фоны и выберите изображение. Перетащите его в область временной шкалы.

Создайте дополнительную видеодорожку, щелкнув значок Добавить . Затем нажмите Добавить видеодорожку и переместите свое видео на появившуюся дорожку. Отрегулируйте продолжительность отображения фона, перетащив правый край изображения так, чтобы он совпадал с правым краем видеодорожки.

Шаг 4. Настройте видео

Нажмите на видеодорожку, затем выберите Overlay . Там выберите опцию Картинка в картинке . Отрегулируйте размер и расположение видео на фоне.

Шаг 5. Экспортируйте видео

Чтобы сохранить результат, нажмите кнопку Экспорт . Выберите формат видео, качество и папку, затем нажмите Start . Когда видео будет успешно сохранено, оно появится в указанной папке.

Способ №3 — Как использовать зеленый экран в iMovie

Это программное обеспечение для редактирования видео, предназначенное исключительно для устройств Mac и iOS, предлагает эффекты зеленого экрана, которые позволят вам применять собственные фоны к вашим видео. В качестве эффективного средства смены фона для видео этот простой в навигации оптимизированный видеоредактор можно использовать на ваших устройствах iOS в режиме реального времени. Запишите видеоклип на iPhone, переключитесь в приложение iMovie на iPad, чтобы добавить дополнительные эффекты, а затем добавьте музыку из медиатеки iTunes на Macbook, чтобы закончить.

Вы можете отредактировать и заменить фон, выполнив несколько простых шагов. Следуйте приведенным ниже инструкциям, чтобы узнать, как использовать зеленый экран в iMovie.

  1. Снимите видео с зеленым или синим фоном.

  2. Добавьте выбранный фон на временную шкалу .

  3. Добавьте видеоматериал поверх фона на временной шкале .

  4. Отредактируйте и переместите фоновый клип, чтобы синхронизировать его с длительностью записи на зеленом экране.

  5. Выберите Настройки наложения видео , затем нажмите Зеленый/синий экран , чтобы получить доступ к элементам управления настройкой зеленого экрана.

  6. Чтобы внести окончательные коррективы в свой клип: элемент управления Softness регулирует переходы, кнопка Crop позволяет легко обрезать изображение, а кнопка Clean-up работает как ластик для маскировки областей зеленого экрана. клип.

На iPhone, iPad, iPod touch у вас также есть возможность нажать кнопку Auto после добавления обоих файлов на временную шкалу . Эта кнопка включает автоматическое удаление зеленого или синего цвета из клипа.

Рекомендуется для вырезания однотонного фона и простой замены его выбранным изображением или движущимся фоном. Вы можете рассчитывать на получение высококачественных результатов всего за несколько кликов.

Резюме

Если вы создаете видеоклипы и хотите изменить свой видеоматериал и заменить видеофон изображениями, фотографиями, картинками или визуальными эффектами, это лучшее программное обеспечение для вас. Используйте любой видеомагнитофон и снимайте отснятый материал на фоне любого сплошного цвета (даже белого). Эффективно удаляйте цветной фон и заменяйте его движущимся фоном, статической картинкой или даже логотипом/корпоративным изображением. Обе программы предлагают оптимизированный пользовательский интерфейс с интуитивно понятным интерфейсом и превосходным качеством рендеринга. Хотя программа Movavi Video Editor доступна как для Mac, так и для Windows, iMovie совместима только с устройствами Mac и iOS. Если у вас возникли проблемы с выбором, это может стать решающим фактором при выборе лучшего редактора смены фона видео.

Часто задаваемые вопросы

Как получить фоновый рисунок со свободным движением?

Вы можете посетить любой из следующих онлайн-генераторов изображений, чтобы найти лучший бесплатный движущийся фон для своего видеоклипа.

  • Pixabay

  • Видево

  • Видези

  • IgniteMotion

    302t

Как использовать зеленый экран?

При съемке видео действие должно быть снято на фоне сплошного цвета.

Автолейаут в фигме: Функция Auto Layout в Фигме — как делать резиновые кнопки

10 советов по работе с Auto-Layout в Figma

Аудио перевод статьи

Продвинутые функции auto-layout в Figma

По ссылке в сообществе Figma находятся примеры, которые будут упомянуты в статье.

1. Горячие клавиши auto layout

Чем чаще вы будете использовать горячие клавиши auto layout, тем быстрее их применение войдет у вас в привычку.

Представляем вам следующие комбинации клавиш для auto layout с целью ускорения рабочего процесса:

  • SHIFT + A = добавить auto layout
  • SHIFT + ALT + A = превратить auto layout обратно во фрейм
  • CMD/CTRL + SHIFT + G = удалить auto layout
  • CMD/CTRL + D = дублировать элементы в auto layout
2. Копируйте свойства и стиль auto layout

Экономьте время с помощью горячих клавиш:

  • OPTION + CMD / CTRL + C — копировать стиль auto layout
  • OPTION + CMD / CTRL + V — вставить стиль auto layout
3.

С легкостью меняйте порядок объектов

Изменить порядок объектов внутри auto layout можно с помощью клавиш-скобок:

  • CMD/CTRL + ] = передвинуть элемент вправо или вниз
  • CMD/CTRL + [ = передвинуть элемент влево или вверх
4. Сделайте слайдер с помощью auto layout

Как это работает:

Очистите значение “spacing between items”

  1. Выберите темно-синюю линию между ползунками
  2. Меняйте значение “space between items” для auto layout, чтобы посмотреть, как это работает
  3. Вы также можете очистить значение “space between items” путем его перетаскивания вправо или влево

Посмотрите обучающее видео на YouTube

С помощью auto layout и значения  “spacing between items”, довольно легко создать регулируемый компонент ползунка для диапазона значений, количества или индикатора выполнения. Выше указана ссылка на обучающее видео, чтобы можно было лучше понять, как это сделать.

5. Сэкономьте время с помощью слова “auto”

Попробуйте сами: напечатайте слово “auto” вместо цифры в поле “spacing between items”, а затем потяните контейнер вправо, и вы увидите, что элементы адаптируются под заданную ширину

Оптимизируйте свой рабочий процесс: напечатайте слово “auto” в поле “spacing between items”.

6. Выравнивайте элементы за пределами auto layout с помощью указания нулевого значения высоты фрейма

Rogie King объясняет этот хитрый трюк в своем обучающем видео на YouTube. Создайте фрейм, поместите объекты внутрь фрейма. Расположите фрейм внутрь контейнера auto layout, выберите параметр “fill container”, а затем задайте  высоту фрейма, равную 0,001 (она округлится до 0). 

Этот совет позволяет размещать объекты за пределами auto layout, что, как правило, невозможно, потому что Figma не допускает отрицательных значений.

7. С легкостью работайте с элементами в пределах auto layout

Попробуйте сами: выделяйте любые нужные элементы внутри auto layout

Когда у вас много auto layout, структура фреймов внутри может начать усложняться. Не бойтесь, есть несколько горячих клавиш, которые помогут вам с легкостью перемещаться по его дочерним элементам.

  • ENTER/RETURN = выделить дочерний элемент фрейма
  • SHIFT + ENTER/RETURN = выделить весь фрейм
  • TAB = переход между дочерними элементами после того, как первый элемент был выделен в auto layout
  • ESC = сбросить выделение элементов
8. Располагайте объекты внутри auto layout на свое усмотрение

Попробуйте сами: перетащите счетчик уведомлений внутрь фрейма, при этом удерживайте пробел нажатым

Удерживайте ПРОБЕЛ при размещении объекта внутри auto layout, чтобы расположить его так, как вам нужно, и избежать его автоматического размещения.

9. Сохраняйте расположение элемента по центру с помощью заголовка

Элемент всегда будет находиться в центре, если добавить третий прозрачный контейнер и использовать параметр Space Between

Если в составе контейнера auto layout есть заголовок, и нам нужно, чтобы объект оставался в центре, есть небольшая хитрость, как можно это осуществить:

  1. Сделайте копию заголовка
  2. Установите прозрачность второго заголовка равной 0%
  3. Используйте CMD + [, чтобы переместить прозрачный заголовок вниз
  4. Установите для всего контейнера значение Space Between
10.

Зафиксируйте минимальную ширину/высоту фрейма

Как это работает: Для того, чтобы минимальная длина контейнера auto layout оставалась фиксированной и не уменьшалась, если текст недостаточно длинный, нужно:  добавить в auto layout прозрачный фрейм с фиксированной минимальной длиной, далее для контейнера auto layout следует установить параметр “hug contents”.

Rogie King использует тот же трюк, что и в 6 рекомендации. Он размещает внутри контейнера auto layout фрейм с фиксированной минимальной шириной и задает ему значение высоты, равное 0. Таким образом, можно зафиксировать минимальную ширину (или длину) контейнера auto layout, чтобы он не становился меньше, если текст недостаточно длинный.

Посмотрите видео Rogie на YouTube

11. Бонус! Посмотрите продвинутое обучающее видео об auto layout

Посмотрите обучающее видео, чтобы узнать, как создавать полностью гибкие и адаптируемые интерфейсы с помощью auto layout.

Посмотреть обучающее видео на YouTube

IYKYK

Советы по функции Auto Layout в Figma

Я работал над рядом особенностей последнего обновления Figma

Я один из тех людей, которые за лето переключились со Sketch на Figma. Примерно через неделю после перехода и преобразования компонентов, Sketch незаметно выпустил функцию Smart Layout. Я корил себя. Наша компания, GatherContent, была на полпути к созданию дизайн-системы и мы переключились на Figma, чтобы извлечь максимальную пользу из среды совместной работы. Но тут Sketch выпустил новую функцию и заставил нас переоценить свое решение. Тем не менее, мы продолжили создавать дизайн-систему в Figma, периодически оглядываясь назад, чтобы увидеть забавные изменения, происходящие в Sketch.

А потом… Figma анонсировала функцию Auto Layout, и недавно наконец выпустила ее! Ура! Хотя она не лишена недостатков, я потратил пару дней на ее освоение. Я подумал, что вам будет интересно, если я поделюсь рядом изученных приемов.

Это должно быть особенно полезно для тех, кто управляет дизайн-системой, поскольку это может повлиять на Auto Layout компонентов каскадирования. Эта статья предполагает умеренный уровень знаний Figma и компонентов.

Преобразование Auto Layout

По большей части функция Auto Layout довольно проста в использовании, но вы можете устроить беспорядок, если не будете осторожны.

Поведение контейнера

Если вы похожи на меня, то ваши кнопки будут состоять из прямоугольников и текстовых слоев. С Auto Layout эта концепция исчезает. Сами фреймы образуют основу прямоугольника, перенимания все стили и эффекты формы контейнера, которую он только что поглотили.

На самом деле это простое, но умное решение от Figma. Давайте посмотрим, что произойдет, если вы включите Auto Layout для базового прямоугольника и компонента текстового слоя без преобразования …

Прямоугольник и текстовый слой будут рассматриваться, как соседние элементы, поэтому к ним будут применяться правила макета. В этом случае настройки макета устанавливаются в горизонтальное положение. Если я изменю их на вертикальное положение, они будут выглядеть так…

После того, как вы преобразовали кнопку для использования функции Auto Layout, вы больше не сможете перетаскивать / перемещать содержимое компонента вручную. Вы настраиваете внутренние отступы с помощью элементов управления на правой панели.

Кнопки с иконками

Как только вы освоите описанный выше прием, то добавление дополнительных элементов в компонент с включенной функцией Auto Layout не вызовет проблем. Давайте посмотрим на кнопку с иконкой.

Конструкция и настройки простой кнопки с иконкой

Как мы узнали выше, сам фрейм компонента обрабатывает синий контейнер, поэтому все, что у нас есть внутри, это слои иконки и текста. Внутренний отступ устанавливается с помощью настроек справа. В нашем случае это отступ 18px слева и справа, и 9px сверху и снизу. Пространство между иконкой и текстом установлено на 8px.

Довольно просто, однако люди с зорким взглядом могли заметить, что левый и правый отступы не выглядят одинаково. Визуально вы правы, и это первая особенность, которую я хочу выделить.

В нашей дизайн-системе все иконки заключены в контейнер. В частности, иконки 16px находятся внутри контейнера 24px. Для этого есть две основные причины. Во-первых, это позволяет нам полностью контролировать иконки по вертикали и горизонтали. Вы когда-нибудь использовали треугольную иконку, и она не выглядела достаточно выровненной? Во-вторых, это заставляет нас учитывать область нажатия кнопок при проектировании новых интерфейсов.

Фрагмент системы сетки, которую мы используем для наших иконок 16px

Это, конечно, создает проблемы с Auto Layout. Функция Auto Layout не учитывает пустое пространство, она учитывает только размер элементов внутри компонента. Однако, это не подходит для тех, кто использует подобную систему.

Чтобы решить эту проблему, мы должны иметь возможность устанавливать независимые значения для каждого параметра внутреннего отступа. На данный момент мы живем с этим небольшим смещением в надежде, что вскоре его исправят. Потому что мы считаем, что наш способ управления иконками правильный.

Вложенные компоненты

Это метод позволяет быстро усложнять вещи.

Кроме того, я узнал, насколько быстро могу все испортить, предполагая, что комбинация клавиш Shift+A действует подобно переключателю. Это не так. Неоднократное нажатие на Shift+A приведет вас к бездне ада Auto Layout.

Вам помогут меню параметров и функция «Remove Auto Layout».

В любом случае, вложенные компоненты – это довольно впечатляющая функция. Давайте посмотрим на наш компонент выпадающего меню…

Структура компонента выпадающего меню

Главный компонент находится слева и содержит то, что мы называем «модулями» (справа). В приведенном выше примере меню состоит только из пунктов меню. Модули чаще всего 30px в высоту, но разделительная линия составляет всего 20px. В прошлом это могло бы привести к хаосу, если поменять местами экземпляры пунктов меню с разделителями, поскольку невозможно было изменить размер, чтобы компенсировать разницу в высоте.

Увы! Больше нет…

Однако для того, чтобы это волшебство случилось, нужно было сделать важный шаг. Поскольку разделительная линия составляет 20px по высоте, а не 30px, мне пришлось включить функцию Auto Layout для этого компонента и установить значения верхнего и нижнего отступов. Это означает, что главный компонент знает значения отступов, которые он должен использовать при замене этого компонента, в противном случае простая замена экземпляра пункта меню на разделитель просто заставит разделитель наследовать высоту 30px.

И поскольку у нас включена функция Auto Layout на главном компоненте, контейнер соответственно изменяет свой размер.

Переопределения на лету

С вложенными компонентами и функцией Auto Layout вы ожидаете, что сможете добавлять элементы, и все они будут органично увеличиваться / уменьшаться, не так ли? Да, но, возможно, не так легко, как вы себе это представляете.

Давайте посмотрим на еще один компонент …

Структура рабочего процесса нашего выпадающего компонента

Опять же, главный компонент слева состоит из экземпляров компонентов модуля (справа). 2 компонента «Completed», 1 компонент «Current», 1 компонент «Future» с экземплярами компонента «Линия разделителя» между ними.

Давайте посмотрим, что произойдет, когда я вставлю экземпляр главного компонента и попытаюсь добавить больше модулей…

К сожалению, компоненты и Auto Layout не так умны, как хотелось бы. Я знаю, что прошу Figma о многом, но надеюсь, что они это исправят. Однако, на данный момент, единственный способ сделать ваши компоненты суперизменчивыми – это отсоединить их от главного компонента.

Я признаю, это кажется неправильным.

Неплохо было бы иметь landing маркеры, чтобы я мог видеть, где мои компоненты появятся, но погодите, улучшения еще впереди. Разумеется, для каждого из этих компонентов модуля, а также для главного компонента, включена функция Auto Layout. Именно эта вложенность позволяет органически изменять размер всего компонента в зависимости от его содержимого, даже когда я изменяю текст слоя описания.

Функция Auto Layout находится в зачаточном состоянии, поэтому в ближайшие дни / недели после написания этой статьи, я ожидаю много изменений в ее поведении. На данный момент, однако, это все, что я могу вам о ней сказать.

Я знаю, что затронул только вершину айсберга и уверен, что есть какие-нибудь сумасшедшие адаптивные макеты, о которых, я к своему стыду не знаю.

Однако, я надеюсь, что, по крайней мере, некоторые из вас сочтут эту статью полезной, и она поможет вам. Если вам есть, что добавить, не стесняйтесь, пишите в комментариях!


Перевод статьи uxdesign.cc

Передовой опыт проектирования | Auto Layout in Figma

Введение с примерами, чтобы вы могли, наконец, понять, как Auto Layout работает в Figma, и как вы можете использовать его для автоматической адаптации ваших проектов.

Auto Layout — одна из самых важных функций Figma, универсальность которой отличает ее от других инструментов дизайна. Короче говоря, он позволяет вам структурировать компоненты и фреймы таким образом, чтобы они могли автоматически увеличиваться, заставляя контейнер адаптироваться к размеру его содержимого, или наоборот.

Будучи такой гибкой функцией, она также имеет свою сложность и ограничения. Может быть немного сложно понять, как это работает, особенно в начале. Поначалу также трудно получить предсказуемые результаты без стольких попыток, проб и ошибок.

В этой статье мы расскажем, чего можно добиться с помощью Auto Layout. Мы пойдем шаг за шагом, начиная с его самых основных характеристик, до представления о его потенциале для создания более сложных макетов дизайна. Даже если это просто введение, я надеюсь, что это руководство достаточно полное, чтобы вы могли начать использовать эту функцию с большей уверенностью, чем когда-либо прежде.

Основы

Начнем с простого. Вы можете применить Auto Layout как к фреймам (даже если они пустые), так и к компонентам. Но хорошо, вы начнете видеть, как это работает, имея по крайней мере два слоя.

Типичным примером является кнопка: рамка с текстом, настолько простым, насколько это возможно. Просто применив Auto Layout, вы уже можете увидеть некоторые вещи, которые мы будем видеть одну за другой, чтобы понять их и адаптировать к тому, что нам нужно.

При применении Auto Layout к компоненту вы сможете переопределить некоторые его значения из экземпляра, но не сможете изменить общую базовую структуру.

Направление

Для начала у нас есть направление. Это означает, как компонент будет расти, когда в нем будет больше или меньше контента. Это может быть вертикально (стрелка, указывающая вниз) или горизонтально (стрелка, указывающая вправо). В нашем первом примере мы установили его горизонтальным. Это означает, что если текст длиннее, то компонент будет растягиваться по горизонтали, чтобы освободить место для содержимого.

Направление также может быть вертикальным. Figma применяет одно или другое по умолчанию в зависимости от структуры компонента и от того, что она понимает, что имеет больше смысла для каждой ситуации. В любом случае, это то, что вы можете изменить в любое время.

Одновременно можно установить только одно направление. Чтобы объединить направления, вам нужно будет использовать вложенные макеты, о чем мы поговорим позже.

Padding

Если вы раньше работали с CSS, это может показаться вам знакомым. А если нет, то вы можете понимать отступы как внутренние поля компонента. Когда вы применяете Auto Layout, Figma автоматически добавит отступы к каждой из сторон в зависимости от разделения на рамку контейнера, которое ранее было у элементов. Если вы нажмете на параметры заполнения, вы сможете увидеть примененные значения: Figma рассчитала, что они одинаковы вверх и вниз, влево и вправо. Тем не менее, вы можете изменить их, чтобы все значения отличались друг от друга.

Если все отступы не совпадают, вы увидите текст Mixed . Если вы предпочитаете применять одно и то же значение ко всем сторонам одновременно, вы можете просто ввести нужное число, и отступы будут применены одинаково.

Таким образом, все это означает, что при изменении содержимого компонент будет учитывать эти значения, чтобы оставить эту область свободной, как если бы они были пустыми полями.

Разделение

До сих пор у нас был только один слой внутри рамки, но что произойдет, если у нас будет еще один? Добавив дополнительный элемент, скажем, значок, вы увидите разделение между значком и текстом. Это расстояние не имеет ничего общего с отступом, который мы установили ранее; это значение, которое настраивается независимо. Это расстояние будет одинаковым между всеми элементами. Это означает, что если вы добавите еще один элемент справа, он автоматически сохранит то же расстояние: все слои внутри компонента разделены одинаково.

Разделение очень полезно, когда у нас есть компонент, содержащий несколько слоев, которые должны сохранять одинаковое расстояние друг от друга, чтобы макет не сломался, если вы добавите или удалите элементы. Ярким примером могут быть элементы в списке. При таком разделении, сколько бы элементов у нас ни было, все они всегда будут находиться на одинаковом расстоянии друг от друга. Когда мы добавляем (или удаляем) слой, он будет учитывать эти значения.

Теперь, когда у нас есть больше элементов внутри компонента, мы уже можем видеть, что происходит в списке слоев. Figma по умолчанию использует порядок расположения, обратный тому, что мы видим на экране. Это означает, что самым верхним слоем будет тот элемент, который находится внизу на холсте, и наоборот.

Это противоположно моему личному предпочтению (ура!). Вы должны иметь в виду, что если вы измените порядок слоев в списке слоев, это также повлияет на элементы на холсте. Таким образом, порядок слоев важен как никогда, и вы должны быть осторожны при использовании Auto Layout.

Вы также можете легко размещать элементы, перетаскивая их прямо на холст.

Распределение

В предыдущем разделе мы видели, как элементы разделяются в соответствии с предопределенным, константа значение. В параметрах заполнения это отображается как Packed . Но это не единственный способ разделения или распределения элементов внутри кадра с помощью Auto Layout. Кроме того, есть также настройка Пробел между .

Применение этого параметра изменит высоту или ширину рамки контейнера на фиксированное значение и будет использовать пространство между каждым элементом, чтобы разделить его на равные части. Если бы размеры любого из этих элементов изменились, они все равно имели бы такое же разделение. Это способ сохранить переменная разделение, но в любом случае регулярное.

Выравнивание

Когда мы работаем с Auto Layout, вам придется забыть все, чему вы научились до сих пор. Ну, не все, а кое-что конкретное: элементы не выровнены по отдельности, есть только одна конфигурация, влияющая на них всех одновременно. Это делается из того же раздела, где находятся параметры заполнения.

В этом же поле вы найдете возможные выравнивания, которые определяют, как элементы будут располагаться внутри компонента с помощью Auto Layout. Выравнивание представлено этим… светло-голубым? икона.

В следующем примере мы применили вертикальную автоматическую компоновку. Это означает, что мы сможем центрировать элементы только по горизонтали, потому что у нас применен параметр Hug content . Это то, что мы увидим позже, когда будем говорить о Изменение размера , но в основном это означает, что основной контейнер будет подстраиваться под размер своего содержимого.

Поскольку самыми длинными элементами являются два центральных элемента, именно они определяют ширину и не двигаются. Остальные, поскольку они меньше, будут затронуты выравниванием.

Когда у нас есть контейнер, высота и ширина которого были изменены вручную, чтобы иметь определенный размер (то есть фиксированный), тогда у внутренних элементов будет больше места и свободы перемещения. Таким образом, параметры выравнивания станут более полезными для размещения этих элементов в пространстве по горизонтали и вертикали.

Результат параметров выравнивания в значительной степени зависит от примененных настроек захвата и от распределения по фрейму контейнера.

Изменение размера

Итак, теперь, когда у нас есть все основы под контролем, давайте перейдем к параметрам Изменение размера . Эта конфигурация повлияет на то, как фрейм-контейнер и его дочерние слои будут масштабироваться или растягиваться, когда любой из них изменяет свою ширину или высоту. Эти параметры немного сложны, потому что и фрейм контейнера, и внутренние могут иметь свои собственные настройки изменения размера, и они взаимодействуют.

Давайте посмотрим, как это работает шаг за шагом, используя следующий пример: У нас есть Карточка с изображением, текстом и кнопкой. Там равномерный отступ 24 пикселя, а расстояние между элементами составляет 16 пикселов. Как вы можете видеть на изображении, не все элементы имеют одинаковую ширину и центрированы по горизонтали.

Содержимое объятий

Первый вариант, о котором мы поговорим, это Содержимое объятий . В основном это означает, что фрейм контейнера адаптирует свой размер к своему содержимому. Это то, что можно применить как к ширине, так и к высоте, и это немного похоже на то, что мы видели до сих пор в других примерах.

Если бы мы добавили больше текста, то контейнер по-прежнему был бы как можно ближе (или обнимал) свое содержимое, сохраняя то же заполнение, которое было определено ранее. Это означает, что именно содержимое будет определять, насколько большим будет контейнер.

То же самое произошло бы, если бы изображения не было. Скрывая этот слой, мы можем видеть, как адаптируется контейнер, уменьшая его размер до того, который нужен видимым элементам.

Фиксированный

Теперь, если мы вручную изменим ширину и высоту контейнера, он перестанет конфигурироваться как Содержимое Hug , вместо него будет Fixed . Или, другими словами, с фиксированной высотой, определяемой главным дизайнером. Итак, теперь сам контейнер будет решать, насколько он будет высоким, а дочерние слои должны будут упорядочиваться в зависимости от параметра изменения размера, примененного каждым из них.

Если помимо всего этого мы еще и кнопку спрячем, например, то весь контейнер останется нетронутым и сохранит свою фиксированную высоту. Это можно легко изменить, перейдя к предыдущим Настройка Hug content , чтобы он снова адаптировался к своему содержимому.

Заполнить контейнер

Внутренние или дочерние слои внутри контейнера также могут иметь опцию Заполнить контейнер , что означает что-то вроде «, пожалуйста, расширьте себя, чтобы использовать все доступное пространство ». В предыдущих примерах ширина кнопки была не полной, а минимальной, требуемой ее содержимым.

Это конфигурация, которую можно применять слой за слоем внутри одного и того же компонента. С другой стороны, изображение, текст и кнопка могут вести себя по-разному, в зависимости от того, что мы решим (резюмируя: мы могли бы использовать все доступное пространство или фиксированный размер) 9.0003

Например, когда у нас есть два контейнера с фиксированной высотой, один рядом с другим. Заставив текст использовать все возможное доступное пространство (этот слой будет иметь настройку Fill container ), мы могли бы сделать так, чтобы кнопки всегда выравнивались внизу. Текстовый слой нажимает на кнопки (без каламбура) и использует всю возможную высоту.

С этого момента мы можем начать играть с различными комбинациями. Возможно, самое важное — решить, кто главный при определении ширины и высоты всего компонента: контейнер или его содержимое.

Имейте в виду, что применение Заполнить контейнер приведет к автоматическому изменению ширины или высоты основного контейнера на фиксированное значение.

Ограничения

Параметры Ограничения обычно используются в Figma для определения положения, которое будет иметь объект, в то время как размер контейнера, к которому он принадлежит, изменяется. Таким образом, мы могли бы задать себе такие вопросы, как: должен ли он оставаться в центре или всегда оставаться на одном и том же расстоянии от одной из своих сторон? В контексте Auto Layout эти параметры также будут определять, каким образом компонент или фрейм будет увеличиваться при изменении его содержимого.

Параметры ограничений доступны, только если фрейм или контейнер уже находится внутри другого фрейма.

Эти параметры можно выбрать в разделе Constraints and Resizing , который мы видели ранее, выбирая линии так, как вы хотите. Вы также можете выбрать их из раскрывающегося меню, что может быть проще для понимания. При использовании этого меню имейте в виду, что вы должны выбрать вертикальное и горизонтальное позиционирование отдельно, тогда как в линейном квадранте вы можете сделать все сразу.

В некоторых примерах, которые мы уже видели, уже применялись некоторые параметры ограничений. В примере ниже мы сказали, что компонент адаптируется при скрытии одного из слоев. Что также происходит, так это то, что он остается вертикально центрированным в пространстве, и это потому, что вертикальное ограничение установлено на Center .

Если мы выберем опцию Top с другой стороны, то компонент будет сохранять такое же разделение, как и у верхнего поля, при увеличении или уменьшении своего размера.

То же самое может произойти с компонентами или фреймами, к которым применяется горизонтальная автоматическая компоновка. Мы могли бы решить, хотим ли мы, чтобы они были по центру или ближе справа налево, пока они изменяют свою ширину вдоль контейнера.

Имейте в виду, что параметры ограничений зависят от примененных параметров изменения размера, поэтому некоторые из них могут отображаться как отключенные.

Вложенные макеты

До сих пор мы применяли автоматический макет только к одному кадру за раз, даже если мы изменили настройки и для дочерних слоев. Ситуация начинает усложняться (или, лучше сказать, весело?), когда мы также применяем Auto Layout к внутренним рамкам.

Это называется вложенным поведением: когда мы применяем Auto Layout к фрейму, а затем он также применяется к его дочерним элементам. Это дает нам гораздо больше возможностей для игры, чтобы получить более сложные аранжировки, где каждый из элементов будет иметь некоторую независимость от того, как он растет и адаптируется. Пойдем по частям.

Первое, что вы увидите на верхнем изображении, это то, что каждый из элементов имеет вертикальное расположение. При скрытии одного из текстовых слоев содержимое автоматически центрируется. Но это только в отношении текстов, сгруппированных в одном кадре, только их. Внутри того же компонента мы могли бы применить горизонтальную автоматическую компоновку ко всем 9 элементам.0031 Элемент таким образом, что если бы мы хотели скрыть все аватары, текст использовал бы всю возможную ширину.

К основному кадру, содержащему все это, также применена вертикальная автоматическая компоновка, поэтому мы можем скрывать и показывать некоторые элементы, и весь блок будет подстраиваться по вертикали к содержимому, которое он имеет в любой момент.

Краткий обзор того, что у нас есть на данный момент: тексты сгруппированы с вертикальным расположением, и они находятся внутри элемента, который имеет настройку горизонтального расположения. В то же время все это находится внутри большого-большого контейнера с вертикальной компоновкой, применяемой для адаптации к количеству имеющихся в нем элементов. Что-нибудь еще? Да. Если вы еще не заметили, расстояние между элементами с аватарами меньше, чем с остальными элементами основного блока.

Чтобы достичь этого, я сгруппировал (только элементы) в дополнительном макете таким образом, чтобы он имел тот же вертикальный макет, что и основной контейнер, с той разницей, что эти элементы будут иметь меньшее разделение. Это также веская причина для использования вложенного автоматического макета: сохранение основного контейнера, но группировка некоторых внутренних элементов на разных расстояниях.

Продолжайте учиться

И все! Я надеюсь, что прочитав это и увидев несколько примеров, вы лучше поймете, как работает Auto Layout в Figma. Как и во всем, требуется много практики, чтобы начать получать более предсказуемые и контролируемые результаты. И даже в этом случае всегда есть изрядное количество проб и ошибок, прежде чем достичь желаемого результата.

Больше всего я рекомендую экспериментировать, пробовать что-то до тех пор, пока вы не почувствуете себя более комфортно в принимаемых дизайнерских решениях. Если вы хотите продолжить обучение, я оставлю ниже пару ссылок, которые тоже могут оказаться полезными. Спасибо за прочтение, и особенно за то, что дочитали до конца!

  • Создавайте динамичные дизайны с помощью автоматического макета
  • Детская площадка Figma Auto Layout

Как вам эта статья?

Если у вас есть пара свободных минут, я был бы признателен, если бы вы могли помочь мне, заполнив анонимную форму обратной связи. Всего 5 вопросов.

Помощь с отзывами

Полное руководство по автоматической компоновке Figma с реальными примерами, советами и рекомендациями

Автоматическая компоновка — ключевая функция Figma, которую легко освоить

Помимо компонентов и свойств компонентов, в Figma auto Функция макета — важная функция Figma, которая помогает нам создавать более точные проекты и работать более эффективно.

Я видел, как многие дизайнеры продуктов боролись с этим, и я считаю, что эта функция необходима, и каждый дизайнер должен хорошо ее знать. Поэтому я написал эту статью, чтобы самым простым образом объяснить, как это работает, чтобы каждый мог понять это и использовать в процессе проектирования.

Мы рассмотрим, как работает каждый параметр функции и как вы можете использовать его в различных компонентах.

Что такое автоматическая компоновка в Figma?

Автомакет — это функция в Figma, которая позволяет автоматически изменять размер и положение объектов на их холсте.

Каковы преимущества использования автоматической компоновки в Figma?

Автомакет в Figma — это полезный инструмент, который поможет вам быстро расположить объекты на холсте и изменить их размер.

При использовании автоматического макета вам не нужно вручную настраивать размер каждого объекта. Он сделает это автоматически в соответствии с вашими требованиями. Это экономит ваше время и усилия при работе с наборами пользовательского интерфейса, адаптивными и сложными дизайнами.

Как вы используете автоматическую компоновку в Figma?

Давайте посмотрим, как использовать эту функцию и как она работает.

Как добавить авто раскладку?

Чтобы добавить автоматическую компоновку в Figma, выберите объекты, для которых требуется автоматическая компоновка. Затем нажмите «+» рядом с меткой автомакета в правом меню (меню свойств).

Вы также можете использовать сочетание клавиш Figma shift+A (Mac и Windows).

Горизонтальное направление и вертикальное направление

Вы можете расположить элементы внутри рамки вертикально или горизонтально, нажимая эти кнопки.

Где его можно использовать?

  • Выровняйте карты по горизонтали и вертикали.
  • Создавайте аватары.
  • Упорядочить группы кнопок.

Горизонтальное направление и вертикальное направление

Расстояние между элементами

Используя эту опцию, вы можете настроить расстояние между элементами внутри автоматического макета. Имейте в виду, что вы также можете установить отрицательный интервал.

Где вы можете его использовать?

  • Установить расстояние между карточками.
  • Установите расстояние между текстом и значком внутри кнопки.
  • Установка интервала между строками в таблице.

Интервал между элементами

Отступы

В этом параметре можно установить различные отступы для правого, левого, верхнего и нижнего элементов автоматической компоновки.

Если вы хотите установить определенные отступы для каждой стороны, щелкните значок независимого отступа. Это откроет новые входы, где вы можете настроить отступы для определенной стороны.

Прокладка

Выравнивание

Эта опция позволит вам выравнивать объекты внутри автоматического макета. Вы можете установить выравнивание на:

  • Верхний левый
  • Верхний центр
  • Верхний правый
  • Центр левый
  • Центр центр
  • Центр правый
  • Нижний центр
  • Нижний центр
  • Внизу справа

Это позволит вам организовать объекты и разместить их там, где вы хотите. Имейте в виду, что этот параметр повлияет на все объекты в автоматическом макете.

Где его можно использовать? Вы можете использовать это, чтобы разместить текст над изображениями. Например, если у вас есть изображение на карте, и вы хотите поместить на него текст, вы можете использовать эту опцию для этого.

Автоматическая компоновка Выравнивание

Дополнительные параметры автоматической компоновки

Помимо базовой автоматической компоновки, в Figma есть несколько расширенных опций, которые помогут вам быть более точными в своем дизайне.

Щелкните значок с тремя точками в правом верхнем углу раздела автоматического макета, чтобы открыть дополнительные параметры.

Дополнительные параметры автоматической компоновки

Режим интервала

Этот параметр позволяет установить интервал между элементами. У него есть два варианта:

  • Упаковано: Это значение по умолчанию, и, как я объяснил выше, вы можете установить расстояние между элементами, например, расстояние между карточками.
  • Пробел между: Он будет использовать все доступное пространство и автоматически вычислит пространство между каждым элементом. Например, вы можете использовать его для расчета пространства внутри нижней строки меню на мобильном телефоне.

Режим интервала

Штрихи

В этом параметре вы можете указать, будут ли штрихи в элементе находиться внутри блока или снаружи. Например, если вы создаете кнопку с обводкой, вы можете выбрать, будет ли она находиться внутри или снаружи рамки.

Strokes

Canvas stacking

Позволяет изменить перекрытие, если два или более элемента находятся друг над другом. Есть два варианта: первый сверху или последний сверху. Эта опция предназначена для очень специфических случаев, например, для отображения множества аватаров в одном месте.

Наложение холста

Выравнивание по базовой линии текста

Выравнивание по базовой линии текста позволяет установить выравнивание объекта и текста по базовой линии текста или по центру элемента. Как правило, вы используете его, когда размещаете текст и значки близко друг к другу и хотите, чтобы они выровнялись по центру или внизу.

Выравнивание базовой линии текста

Вложенный автоматический макет

Иногда вам потребуется вложить фрейм автоматического макета в другой фрейм автоматического макета, чтобы создать некоторые дополнительные объекты.

Например, если вы хотите создать нижнюю панель для мобильного приложения и у вас есть четыре значка с текстом под ними, вам нужно вложить две рамки автоматического макета.

Во-первых, вы должны создать рамку автоматической компоновки для текста и значка. Они будут один над другим.

Кроме того, вы должны создать рамку автоматической компоновки для строки меню, в которой значки и текстовые рамки располагаются горизонтально.

Дважды щелкните или переместите ручку, чтобы изменить размер интервала

Вы можете изменить расстояние между элементами и отступы, выполнив следующие действия:

  • Переместите маркер между объектами.
  • Дважды щелкните по ручке, и вы можете ввести текст внутри поля ввода, которое откроется.

Дважды щелкните или переместите маркер, чтобы изменить размер интервала

Дополнительные функции, поддерживающие автоматическую компоновку

Абсолютное позиционирование
Иногда требуется, чтобы автоматическая компоновка игнорировала элемент, потому что ему не нужно выравниваться с ним.

Представьте, что у вас есть карта с тегом. Тег — это отдельный элемент, не имеющий отношения к авторазметке карты. В этом случае автоматический макет не должен влиять на тег.

Выберите объект и щелкните абсолютную позицию в верхней части правого меню. Это проигнорирует автоматический макет для этого элемента, поэтому вы можете разместить его в любом месте.

Абсолютное позиционирование

Игнорировать автоматический макет
Если вы хотите расположить элемент над автоматическим макетом, но не включать его внутрь, просто перетащите его над ним с помощью клавиши пробела. Это поместит элемент за пределы слоя кадра.

Лично я использую его для добавления примечания над рамкой автоматического макета, но не более того.

Игнорировать автоматический макет

Изменение размера по горизонтали и вертикали
Эти два параметра влияют на автоматический макет, и вам, возможно, придется поиграть с ними, чтобы установить некоторые значения для некоторых элементов. Вы найдете их в правом меню, когда выберете рамку автоматического макета.

Вот что делает каждая из этих опций:

  • Фиксированная ширина: Рамка автомакета будет иметь фиксированную ширину. Если вы добавите больше элементов, чем размер кадра, они будут вне кадра.
  • Содержимое объятия: Размер кадра будет увеличиваться по мере увеличения объектов внутри. Представьте, что у вас есть 3 объекта внутри рамки автоматического макета. Каждый объект в кадре имеет ширину и высоту 100 пикселей, поэтому общий размер составляет 300 пикселей в ширину и 100 пикселей в высоту. Если вы добавите другой объект того же размера, рамка увеличится до 400 пикселей в ширину и 100 пикселей в высоту.
  • Заполнить контейнер: С помощью этого параметра можно заполнить все пространство, существующее в кадре, но этот параметр недоступен при применении автоматического макета. Если вы хотите заполнить контейнер таким же эффектом, вы должны выбрать его в дополнительных параметрах (я объяснил, как это сделать выше).

Изменение размера по горизонтали и вертикали

Примеры создания некоторых компонентов с автоматической компоновкой

Вот как можно создать некоторые компоненты с автоматической компоновкой. Я покажу вам два компонента, кнопку и карточку. Я покажу его в мобильном размере, так как его легче показать в реальном размере, но вы можете применить его к любой платформе, например к Интернету, iPad или телевизору.

Как сделать кнопку автоматической компоновки в Figma?

  • Создайте монтажную область шириной 120 пикселей, высотой 48 пикселей и радиусом 8 пикселей.
  • Создайте текстовый слой с текстом «Создать».
  • Добавить значок плюса.
  • Поместите текст и значок внутри монтажной области.
  • Выберите монтажную область и нажмите «Добавить автоматический макет».
  • Добавьте отступ 16 пикселей.
  • Установите расстояние между значком и тестом на 8 пикселей.

По мере изменения текста кнопка будет становиться шире, а расстояние между элементами будет регулироваться автоматически.

Кнопка с автомакетом Figma

Как сделать вложенную карточку автомакета в Figma?

  • Создайте рамку размером 375px X 285px
  • Добавьте внутрь изображение.
  • Создайте текстовый слой размером 24 пикселя и напишите «Название продукта».
  • Создайте текстовый слой размером 16 пикселей и напишите «Описание продукта».
  • Выберите два слоя и создайте автоматический макет.
  • Щелкните по вертикальному направлению и установите интервал 4 пикселя
  • Установите отступ по горизонтали 16 пикселей
  • Установите ширину 375 пикселей с фиксированным изменением размера по горизонтали.
  • Выберите два слоя текста и установите горизонтальное изменение размера на «Заполнить контейнер».
  • Выберите два кадра и создайте автоматический макет. (Теперь у вас есть вложенный автоматический макет)
  • Нажмите на вертикальное направление и установите интервал на 16 пикселей
  • Установите нижний отступ родительского фрейма на 16 пикселей
  • Отметьте содержимое клипа и установите радиус на 16 пикселей.
  • Добавьте на карту белый цвет.
  • Установите обводку в 1 пиксель.

Теперь у вас есть карта с вложенной авто раскладкой. Размер карты будет автоматически изменяться при вводе любого текста.

Карточка с вложенной автоматической разметкой

К сводке

В этом руководстве я рассказал все, что вам нужно знать об автоматической разметке в Figma.

  • Сначала я объяснил, что такое автоматическая компоновка и почему она полезна.
  • Далее мы рассмотрели, как добавить автоматический макет, а также его основные и дополнительные параметры.
  • Я показал вам некоторые приемы, такие как перемещение ручек из интерфейса и некоторые функции, поддерживающие автоматическую компоновку.
  • Наконец, я поделился некоторыми примерами создания некоторых компонентов с помощью Auto layout.

Хотите узнать больше? Взгляните на эти статьи

  • 10 советов по автоматической компоновке в Figma от Дэнни Сапио
  • Новая автоматическая компоновка Figma за 5 минут от Кристин Валлаур
  • Figma: настройка адаптивного дизайна с автоматической компоновкой, ограничениями и сетками от Кристин Валлорис
  • Автоматический макет Figma. A Responsive Design Heaven от Christine Vallaure
  • Auto Layout in Figma by Design передовой опыт

Спасибо за прочтение статьи. Надеюсь, эта статья помогла вам понять, как работать с автоматической версткой Figma. Пожалуйста, не стесняйтесь поделиться им со своими друзьями или членами команды, и если у вас есть какие-либо вопросы, пожалуйста, дайте мне знать.

Векторные контуры: Векторные контуры и фигуры

Новинки IT-индустрии, обзоры и тесты компьютеров и комплектующих

  • ПК и комплектующие
    • Настольные ПК и моноблоки
    • Портативные ПК
    • Серверы
    • Материнские платы
    • Корпуса
    • Блоки питания
    • Оперативная память
    • Процессоры
    • Графические адаптеры
    • Жесткие диски и SSD
    • Оптические приводы и носители
    • Звуковые карты
    • ТВ-тюнеры
    • Контроллеры
    • Системы охлаждения ПК
    • Моддинг
    • Аксессуары для ноутбуков
  • Периферия
    • Принтеры, сканеры, МФУ
    • Мониторы и проекторы
    • Устройства ввода
    • Внешние накопители
    • Акустические системы, гарнитуры, наушники
    • ИБП
    • Веб-камеры
    • KVM-оборудование
  • Цифровой дом
    • Сетевые медиаплееры
    • HTPC и мини-компьютеры
    • ТВ и системы домашнего кинотеатра
    • Технология DLNA
    • Средства управления домашней техникой
  • Гаджеты
    • Планшеты
    • Смартфоны
    • Портативные накопители
    • Электронные ридеры
    • Портативные медиаплееры
    • GPS-навигаторы и трекеры
    • Носимые гаджеты
    • Автомобильные информационно-развлекательные системы
    • Зарядные устройства
    • Аксессуары для мобильных устройств
  • Фото и видео
    • Цифровые фотоаппараты и оптика
    • Видеокамеры
    • Фотоаксессуары
    • Обработка фотографий
    • Монтаж видео
  • Программы и утилиты
    • Операционные системы
    • Средства разработки
    • Офисные программы
    • Средства тестирования, мониторинга и диагностики
    • Полезные утилиты
    • Графические редакторы
    • Средства 3D-моделирования
  • Мир интернет
    • Веб-браузеры
    • Поисковые системы
    • Социальные сети
    • «Облачные» сервисы
    • Сервисы для обмена сообщениями и конференц-связи
    • Разработка веб-сайтов
    • Мобильный интернет
    • Полезные инструменты
  • Безопасность
    • Средства защиты от вредоносного ПО
    • Средства управления доступом
    • Защита данных
  • Сети и телекоммуникации
    • Проводные сети
    • Беспроводные сети
    • Сетевая инфраструктура
    • Сотовая связь
    • IP-телефония
    • NAS-накопители
    • Средства управления сетями
    • Средства удаленного доступа
  • Корпоративные решения
    • Системная интеграция
    • Проекты в области образования
    • Электронный документооборот
    • «Облачные» сервисы для бизнеса
    • Технологии виртуализации

Наш канал на Youtube

Архив изданий

1999 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2000 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2001 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2002 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2003 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2004 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2005 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2006 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2007 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2008 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2009 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2010 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2011 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2012 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
2013 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12
  • О нас
  • Размещение рекламы
  • Контакты

Популярные статьи

Моноблок HP 205 G4 22 AiO — одно из лучших решений для офисной и удаленной работы

В настоящем обзоре мы рассмотрим модель моноблока от компании HP, которая является признанным лидером в производстве компьютеров как для домашнего использования, так и для офисов. Моноблок HP 205 G4 22 — модель нового семейства, которая построена на базе процессоров AMD последнего поколения и отличается неплохой производительностью вкупе с привлекательной ценой

Logitech G PRO X Superlight — легкая беспроводная мышь для профессиональных киберспортсменов

Швейцарская компания Logitech G представила беспроводную игровую мышь Logitech G PRO X Superlight. Новинка предназначена для профессиональных киберспортсменов, а слово Superlight в ее названии указывает на малый вес этой модели, который не превышает 63 г. Это почти на четверть меньше по сравнению с анонсированным пару лет тому назад манипулятором Logitech G PRO Wireless

Материнская плата для домашнего майнинга ASRock h210 Pro BTC+

Как показало недавнее исследование Кембриджского университета — количество людей, которые пользуются сегодня криптовалютами, приближается к размеру населения небольшой страны и это только начало, мир меняется. Поэтому компания ASRock разработала и выпустила в продажу весьма необычную материнскую плату — h210 PRO BTC+, которую мы и рассмотрим в этом обзоре

Верхняя панель клавиатуры Rapoo Ralemo Pre 5 Fabric Edition обтянута тканью

Компания Rapoo анонсировала в Китае беспроводную клавиатуру Ralemo Pre 5 Fabric Edition. Новинка выполнена в формате TKL (без секции цифровых клавиш) и привлекает внимание оригинальным дизайном. Одна из отличительных особенностей этой модели — верхняя панель, обтянутая тканью с меланжевым рисунком

Изогнутый экран монитора MSI Optix MAG301 CR2 обеспечит максимальное погружение в игру

Линейку компьютерных мониторов MSI пополнила модель Optix MAG301 CR2, адресованная любителям игр. Она оборудована ЖК-панелью типа VA со сверхширокоформатным (21:9) экраном изогнутой формы (радиус закругления — 1,5 м). Его размер — 29,5 дюйма по диагонали, разрешение — 2560×1080 пикселов

Комплект SilverStone MS12 позволяет превратить SSD типоразмера M.2 2280 в портативный накопитель

Каталог продукции компании SilverStone пополнил комплект MS12. Он позволяет создать портативный накопитель на базе стандартного SSD типоразмера M.2 2280 с интерфейсом PCI Express

SSD-накопители ADATA XPG Spectrix S20G сочетают производительность с эффектным дизайном

Компания ADATA Technology анонсировала твердотельные накопители серии XPG Spectrix S20G. Они предназначены для оснащения игровых ПК и, как утверждают их создатели, сочетают высокую производительность и эффектный внешний вид

Видеокарта ASUS GeForce RTX 3070 Turbo оснащена системой охлаждения с одним центробежным вентилятором

Линейку видеоадаптеров ASUS на базе графических процессоров NVIDIA пополнила модель GeForce RTX 3070 Turbo (заводской индекс TURBO-RTX3070-8G), предназначенная для оснащения игровых ПК. Одной из особенностей новинки является конструкция системы охлаждения

КомпьютерПресс использует

Обзор слоев-фигур, контуров и векторные изображения

Сведения о векторной графике и растровых изображениях

Векторные изображения состоят из линий и кривых, заданных векторами — математическими объектами, которые описывают изображение в соответствии с его геометрическими характеристиками. Примеры элементов векторных изображений в After Effects включают контуры маски, фигуры на слоях-фигурах и текст в текстовых слоях.

В растровых изображениях (иногда называемых побитовыми отображениями) используют прямоугольную сетку из элементов изображения (пикселей). Каждому пикселу соответствует определенное расположение и значение цвета. Видеоряд, набор изображений, переданных с пленки, и многие другие типы изображений, которые импортируются в After Effects, являются растровыми изображениями.

Векторная графика сохраняет четкость краев и не теряет деталей при изменении размеров, поскольку она не зависит от разрешения. Эта независимость от разрешения делает векторную графику удобной для создания визуальных элементов, например логотипов, которые используются в различных размерах.

Каждое растровое изображение состоит из фиксированного количества пикселей и поэтому зависит от разрешения. При масштабировании растровые изображения могут терять детализацию и выглядеть зернистыми (пикселизированными).

Некоторые изображения создаются в других приложениях в качестве векторной графики, но преобразуются в пикселы (растровый формат) при импорте в After Effects. Если слой непрерывно преобразуется в растровый формат, при изменении размера слоя After Effects повторно конвертирует векторную графику в пикселы, сохраняя четкость краев. Векторная графика из файлов SWF, PDF, EPS и Illustrator может быть постоянно растрирована.

Видеоруководство «Что такое растровые изображения и векторная графика?» от Аарона Рабиновича (Aharon Rabinowitz) входит в серию видео Multimedia 101, доступную на веб-сайте Creative COW, и предлагает общие сведения о растровых изображениях и векторной графике.

Некоторые возможности After Effects, включая маски, формы, обводки, обводки рисованием и пути движения, основаны на понятии контура.
Инструменты и методы для создания и редактирования различных типов контуров перекликаются, но каждый тип контура имеет собственные уникальные аспекты.

Контур состоит из сегментов и вершин.
Сегментами являются линии или кривые, которые соединяют вершины. Вершины определяют начало и конец каждого сегмента контура. Некоторые приложения Adobe для определения вершины используют термины опорная точка и точка контура.

Изменить форму контура можно перетаскиванием его вершин, дексрипторов направления в конце линий направления (или касательных) каждой вершины или самого сегмента контура.

При выходе контура из вершины его форму определяет угол и длина исходящей направляющей линии для этой вершины. При приближении контура к следующей вершине исходящая направляющая линии предыдущей вершины оказывает на него меньшее влияние, уступая эту роль входящей направляющей линии следующей вершины.

У контуров бывают вершины двух видов: угловые точки и гладкие точки. В месте гладкой точки сегменты контура соединяются как гладкая кривая; входящие и исходящие направляющие линии находятся на одной линии. В месте угловой точки контур резко изменяет направление; входящие и исходящие направляющие линии находятся на разных линиях.
Контуры можно рисовать, используя любые сочетания угловых и гладких точек.
Если была нарисована точка не того типа, ее можно заменить позже.

При перемещении направляющей линии гладкой точки изменяются кривые с обеих сторон точки. В противоположность этому, при перемещении угловой точки изменяется только кривая с той стороны точки, где расположена линия направления.

Контур может быть открытым или замкнутым. Открытый контур имеет точку начала, которая не совпадает с его конечной точкой; например, прямая линия является открытым контуром. Замкнутый контур является непрерывным и не имеет начала или конца; например, круг является замкнутым контуром.

Можно нарисовать контуры в виде геометрических фигур — многоугольников, эллипсов и звезд — с помощью инструментов форм либо использовать инструмент «Перо» для рисования произвольного контура. Контуры, нарисованные с помощью инструмента «Перо», являются или нарисованными вручную контурами Безье, или контурами RotoBezier. Основное различие между контурами RotoBezier и нарисованными вручную контурами Безье заключается в том, что линии направления для контуров RotoBezier вычисляются автоматически, что упрощает и убыстряет их рисование.

При использовании инструментов форм («Прямоугольник», «Прямоугольник со скругленными углами», «Эллипс», «Многоугольник» или «Звезда») для рисования контуров форм в слое форм можно создать один из двух типов контуров: параметрический контур формы или контур формы кривой Безье. (См. раздел Сведения о формах и слоях форм.)

Контуры масок, контуры обводки рисованием и контуры форм кривой Безье можно связать с помощью выражений. Также можно выполнять копирование и вставку между контурами масок, контурами обводок рисованием, контурами форм кривой Безье, путями движения и контурами из Adobe Illustrator, Photoshop и Adobe Fireworks. (См. раздел Создание форм и масок.)

Для контуров форм можно использовать операцию «Объединить контуры» (похожа на эффекты обработки контуров в Adobe Illustrator) для объединения нескольких контуров в один. (См. раздел Параметры объединения контуров.)

Если необходимо, чтобы контур сопровождал текст или эффект, контур должен представлять собой контур маски.

Сам контур не имеет визуального представления в выводе после рендеринга; по существу это совокупность данных о том, как разместить или изменить другие визуальные элементы. Чтобы сделать контур видимым, к нему необходимо применить обводку. В случае пути маски можно применить эффект «Обводка». В случае контура для объекта слоя форм по умолчанию контур создается с группой свойства обводки (атрибутом) после групп свойств контура на панели «Временная шкала».

Цвет или градиент, применяемый к области, расположенной внутри контура, является заливкой.

Примечание.

Чтобы задать размер дескрипторов направления кривой Безье и вершин для масок и форм, выберите «Правка» > «Установки» > «Общие» (Windows) или «After Effects» > «Установки» > «Общие» (Mac OS) и измените значение параметра «Размер точки контура».

Сведения о фигурах и слоях-фигурах

Слои-фигуры содержат объекты векторной графики, называемые фигурами. По умолчанию форма состоит из контура, обводки и заливки. (См. разделы Сведения о контурах и Обводки и заливки для форм).

Слои форм создаются рисованием на панели «Композиция» с использованием инструментов форм или инструмента «Перо». (См. раздел Создание форм и масок.)

Контуры форм имеют две разновидности: параметрические контуры форм и контуры форм кривой Безье. Параметрические контуры форм определяются численно — свойствами, которые после рисования можно изменить и анимировать на таймлайне. Контуры форм кривой Безье определяются набором вершин (точек контура) и сегментов, которые можно изменить на панели «Композиция». Работа с контурами форм кривой Безье осуществляется таким же образом, как работа с контурами маски. Все контуры маски являются контурами кривой Безье.

Контуры формы можно изменять, используя операции с контурами, такие как «Контуры колебания» и «Втягивание и раздувание». Наложение на контур обводки или заливка цветом области, определенной контуром, выполняются с помощью операций цветового заполнения. (См. раздел Атрибуты форм, операции заливки цветом и операции с контурами для слоев форм.)

Контуры форм, операции заливки цветом и операции с контурами вместе называются атрибутами формы. Атрибуты форм можно добавлять с помощью меню «Добавить» на панели «Инструменты» или на таймлайне. Каждый атрибут форм представлен группой свойств на панели «Временная шкала». Свойства можно анимировать таким же образом, как и другие свойства слоя. (См. раздел Сведения об анимации, ключевых кадрах и выражениях).

Битовая глубина цвета слоя формы совпадает с битовой глубиной цвета проекта и может быть 8 бит, 16 бит или 32 бита. (См. раздел Глубина цвета и высокий динамический диапазон цветов.)

Слои форм могут быть основаны на элементах видеоряда. Слои, которые не основаны на элементах видеоряда, иногда называют синтетическими слоями. Текстовые слои также являются синтетическими слоями и состоят из объектов векторной графики, поэтому многие правила и рекомендации, применяемые к текстовым слоям также применяются к слоям-фигурам. Например, слой-фигуру нельзя открыть на панели «Слой», также как и нельзя открыть на панели «Слой» текстовый слой.

Примечание.

Можно сохранять избранные формы как стили анимации. (См. раздел Сохранение стиля анимации.)

Ресурсы в Интернете, посвященные слоям-фигурам

Видеоруководство по созданию слоев-фигур из векторных слоев находится на странице обучающих пособий.

Крис и Триш Мейеры (Chris and Trish Meyer) представляют введение в слои-фигуры в виде отрывка (в формате PDF) из своей книги «Создание анимированной графики с After Effects» (5-ая редакция).

Крис Звар (Chris Zwar) предоставляет шаблон настроек анимации на своем веб-сайте. Этот шаблон настроек служит для создания целевого перекрестия с помощью одного слоя-фигуры с различными настраиваемыми свойствами, которые делают управление и изменение анимации с помощью перекрестия удобным и интуитивно-понятным.

Группы и порядок рендеринга для форм и атрибутов форм

Хотя по умолчанию фигура состоит из одного контура, одной обводки и одного заполнения, которые расположены сверху вниз на панели «Таймлайн», в основе большей части гибких возможностей слоев-фигур лежит возможность добавлять и изменять атрибуты фигур и создавать сложные составные фигуры.

Формы или атрибуты форм, которые находятся на одном групповом уровне в пределах одного слоя форм, можно группировать.

Группа является коллекцией атрибутов формы: контуров, заливок, обводок, операций с контурами и других групп. Каждая группа имеет собственный режим наложения и собственный набор свойств преобразования. Объединение форм в группы позволяет одновременно работать с несколькими формами, например выполнять масштабирование всех форм в группу по величине или применять к каждой форме одинаковую обводку. Можно даже установить индивидуальные формы или индивидуальные атрибуты формы в пределах группы, чтобы изолировать преобразования. Например, можно масштабировать контур без масштабирования его обводки путем группировки его контура.

При добавлении атрибута формы с помощью меню «Добавить» на панели «Инструменты» или на таймлайне, необходимо выбрать атрибут, добавляемый в группу. Для изменения их порядка на таймлайне группы и атрибуты можно перетащить. Изменение порядка и группировка форм и атрибутов форм позволяет воздействовать на порядок их рендеринга по отношению к другим формам и атрибутам форм.

A. Две формы в группе B. Два контура в составной форме C. Контур круга с применением операции «Контуры колебания» D. Одна обводка, примененная ко всем контурам над ней E. Контур звезды в отдельной группе F. Одна заливка, примененная ко всем контурам над ней G. Один контур с двумя обводками 

Порядок рендеринга для форм в слое форм

Правила рендеринга слоя форм аналогичны правилам рендеринга композиции, содержащей вложенные композиции.

  • В пределах группы сначала визулизируются формы в нижней части порядка расположения на панели «Таймлайн».

  • Все операции с контурами в группе выполняются перед операциями цветового заполнения. Это означает, например, что обводка учитывает искажения на контуре, созданные с помощью операции с контурами «Контуры колебания». Операции с контурами в группе выполняются сверху вниз.
    (См. раздел Изменение форм с помощью операций над контурами.)

  • операции заливки цветом внутри группы выполняются снизу вверх в порядке расположения на панели «Таймлайн». Это означает, например, что обводка визуализируется поверх или перед обводкой, которая на таймлайне отображается после нее. Чтобы изменить это поведение по умолчанию для определенной заливки или обводки, на панели «Таймлайн» выберите для свойства композиции заливки или обводки «Выше предыдущего в той же группе». (См. раздел Обводки и заливки для форм.)

Операции с контурами и операции заливки цветом применяются ко всем контурам, расположенным над ними в одной группе.

Преобразование свойств для группы форм и контуров форм

Каждая группа имеет собственную группу свойств преобразования. Эта группа свойств преобразования представлена на таймлайне как группа свойств с именем «Преобразование: [имя группы]», а на панели «Композиция» — как пунктирная рамка с дексрипторами. С помощью новой группы свойств преобразования контур можно сгруппировать отдельно и трансформировать только его.

Дополнительная группа свойств преобразования для одного контура полезна, например, для создания сложного движения, например, вращения вокруг одной узловой точки, а также вращения вдоль орбиты. Преобразования группы влияют на все формы в группе; это поведение аналогично поведению наследования слоев. (См. раздел Родительские и дочерние слои).

Каждый контур формы также имеет внутренние свойства, которые влияют на местоположение и очертания контура. Для параметрических контуров форм эти свойства (например, «Положение» и «Размер») являются параметрами, видимыми на таймлайне. Для контуров форм кривой Безье эти свойства определяются для каждой вершины, но включены в свойство «Контур». При изменении контура кривой Безье с помощью свободно-трансформируемой ограничительной рамки происходит изменение этих внутренних свойства для вершин, которые входят в этот контур. (См. раздел Сведения о формах и слоях форм.)

Группировка форм или атрибутов форм

При группировке форм опорная точка группы помещается в центре ограничительной рамки группы.

Разгруппировка форм или атрибутов форм

Создание пустой группы форм

контурных векторов скачать бесплатно 17 932 редактируемых файлов .ai .eps .svg .cdr

Сортировать по: По умолчанию В тренде Новейшие Рекомендовать Релевантные Популярные Непопулярные наброски новой коллекции Запросить дизайн

handdrawn флора ботаника цветок объект вид сбоку круг лепесток вид спереди автомобили круглый ботанический вид сзади восточная иллюзия орнамент марка автомобиль брендинг знак идентичность автомобиль транспорт модель автомобиля религиозный

[ Векторы ] исламский замок значок черный белый традиционный арабский архитектура контур ( . ai .ai . EPS .svg 1,72 МБ)

Все-бесплатно-download.com

[ Векторы ] мандала значок флоры черный белый симметричный контур формы круга ( .ai .eps .svg 2.32MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] bmw 840i 2021 модель автомобиля рекламный шаблон плоский черный белый нарисованный от руки разные виды контур ( .ai .eps .svg 2.21MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] мандала цветок элемент дизайна черный белый симметричный контур иллюзии ( .ai .eps .svg 2.79MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] kia carens 2022 модели автомобилей рекламный баннер черный белый нарисованный от руки контур ( . ai .eps .svg 1.74MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] Арабский исламский орнамент шаблон элегантный плоский черный белый симметричный цветочный контур ( .ai .eps .svg 1.83MB )

Все-бесплатно-download.com

[ Векторы ] недвижимость город фон черный белый здания дома контур ( .ai .eps .svg 784.35KB )

All-free-download.com

[ Векторы ] audi r8 2021 модель автомобиля рекламный шаблон черный белый нарисованный от руки другой контур вида ( .ai .eps .svg 2.35MB )

All-free-download.com

наброски щит наброски банан наброски облако наброски школа наброски бесплатно вектор город наброски скачать глобус наброски вектор бесплатно бесплатно шляпа наброски векторные наброски Соединенных Штатов обувь наброски картинки кролик наброски вектор бесплатно животных наброски бесплатно вектор наброски Африки облака вектор автобус наброски розы наброски векторные наброски вектор искусства футболка бесплатно племенной клип арт наброски

[ Векторы ] значок древа жизни плоский симметричный нарисованный от руки контур ( . ai .eps .svg 1.84MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] с днем ​​святого валентина типографика черно белая каллиграфия контур ( .ai .eps .svg 1.88MB )

All-free-download.com

[Векторы] амитабха будда иллюстрация значок черный белый мультфильм контур ( .ai .eps .svg 4.31MB )

Все-бесплатно-download.com

[ Векторы ] шаблон архитектуры исламского замка черный белый классический контур ( .ai .eps .svg 1.19MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] suzuki vitara 2021 модели автомобилей рекламный баннер черный белый нарисованный от руки разные виды контур ( . ai .eps .svg 2.72MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] мой маленький ангел кондитерская значок милый нарисованный от руки контур ( .ai .eps .svg 1.66MB )

All-free-download.com

[Векторы] значок iphone 13 черный белый реалистичный контур задней стороны ( .ai .eps 1.24MB )

All-free-download.com

религия повторяющееся заблуждение флора элемент мандала цветок цветок икона форма повторяющаяся этикетка значок вид сзади ислам элементы тег автомобильные кривые формы наклейка ислам эмблема арабский вид сверху цветочный закрученный восточный декор седан бесшовные архитектура лист листья элемент храм форма архитектурный дворец мечеть лепестки роскошный автомобиль ореол валюта символ нимб hyundai автомобиль лотос нарисованный от руки audi автомобиль надпись валентинка тексты внедорожник автомобиль духовный

[ Векторы ] исламский орнамент шаблон круг симметричный цветочный контур формы ( . ai .eps .svg 2.61MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] лотос цветочный фон плоский нарисованный от руки белый контур ( .ai .eps .svg 2.37MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] toyota avanza premio 2022 модели автомобилей рекламный баннер шаблон черный белый нарисованный от руки разные виды контур ( .ai .eps .svg 3.52MB )

Все-бесплатно-download.com

[Векторы] шаблон арабского исламского искусства черный белый элегантный симметричный цветочный контур ( .ai .eps .svg 2.10MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] арабский декоративный шаблон плоский черный белый симметрия форма контур ( . ai .eps .svg 2.06MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] audi a8 2021 lineart шаблон плоский черный белый нарисованный вручную контур вида сбоку ( .ai .eps .svg 1.16MB )

Все-бесплатно-download.com

[ Векторы ] toyota avanza premio 2022 значок автомобиля плоский черный белый нарисованный от руки вид сбоку контур ( .ai .eps .svg 2.00MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] f 18 значок истребителя черный белый контур ( .ai .eps .svg 945.23KB )

All-free-download.com

[ Векторы ] цветочные мандалы значок знак обманчивый симметричный контур круга ( . ai .eps .svg 3.50MB )

Все-бесплатно-download.com

[Векторы] арабский исламский художественный шаблон элегантный черный белый симметричный цветочный контур кривых ( .ai .eps .svg 1.73MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] Исламская архитектура замка значок черный белый симметричный контур ( .ai .eps .svg 1.24MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] багет ломтики хлеба буханки иконки черный белый нарисованный от руки контур ( .ai .eps .svg 1.44MB )

Все-бесплатно-download.com

[ Векторы ] значок цветка мандалы плоский черный белый обманчивый симметричный повторяющийся контур украшения ( . ai .eps .svg 2.80MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] hyundai kona 2021 модель автомобиля рекламный шаблон черный белый нарисованный от руки разные виды контур ( .ai .eps .svg 3.21MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] usd элементы дизайна динамические падающие круглые монеты контур ( .ai .eps 1.39MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] мандала ботаника элемент дизайна черный белый симметричный повторяющийся контур формы круга ( .ai .eps .svg 4.07MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] Toyota Land Cruiser 2022 модели автомобилей значок плоский черный белый разные виды контур ( . ai .eps .svg 2.04MB )

Все-бесплатно-download.com

[ Векторы ] мандала цветок значок черный белый симметричный контур иллюзии ( .ai .eps .svg 2.37MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] цветочные мандалы значок знак черный белый иллюзия симметричная форма контур ( .ai .eps .svg 2.25MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] счастливого дня святого валентина типографика элегантный динамический черный белый нарисованный от руки контур ( .ai .eps .svg 1.72MB )

Все-бесплатно-download.com

[ Векторы ] Peugeot Landtrek 2021 модель автомобиля рекламный шаблон черный белый нарисованный от руки разные виды контур ( . ai .eps .svg 2.88MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] значок цветка мандалы плоский черный белый симметричный повторяющийся контур иллюзии ( .ai .eps .svg 2.49MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] hyundai Accent 2021 рекламный шаблон нарисованный от руки черный белый разные виды контур ( .ai .eps .svg 2.43MB )

All-free-download.com

Загрузка дополнительных элементов, пожалуйста, подождите…

Идет загрузка дополнительных элементов, пожалуйста, подождите…

Критерий поиска:

Тип поиска:

Совпадение с любымСовпадение со всеми

Искать в:

ВекторыИконкиФотографииШрифтыШаблоны сайтовPSD

Лицензия:

Все лицензииРазрешить коммерческое использование

Результат сортировки:

Сначала лучшее совпадениеСначала новыеСначала много загрузокСначала меньше загрузок

  • Дом
  • Лицензии
  • Срок
  • Конфиденциальность
  • Около
  • Связаться с

Контурные векторы: 5 основных причин, почему их любят компании

Контурные векторы широко используются в современном деловом мире. Будь то значки, иллюстрации или персонажи мультфильмов, предприятия используют этот художественный стиль как очень ценный актив в своих маркетинговых потребностях. Сегодня мы поговорим о том, почему контурные векторы являются предпочтительным стилем иллюстраций и о 5 основных причинах, по которым компании каждый раз выбирают контурные векторы.

Вам также может быть интересно узнать больше о том, что такое векторный файл?

1. Контурные векторы

выглядят профессионально.

Существует распространенное заблуждение, что мультяшные персонажи создаются только для проектов, целевой аудиторией которых являются… дети. Это едва ли правда. Да, мультяшные персонажи невероятно хорошо влияют на детей: они милые, милые и привлекательные. Однако большинство людей упускают из виду, что 90 355 героев мультфильмов влияют на взрослых 9.0356 точно так же.

Прежде чем вычеркнуть вымышленных нарисованных парней с картинки, подумайте дважды, потому что вы упустите все проверенные чудеса, которые мультяшные персонажи могут сделать для вашего бизнеса. (Подробнее: Как увеличить свой бизнес с помощью мультяшных персонажей.)

Все еще сомневаетесь, что мультяшные персонажи выглядят слишком по-детски для вашего бизнеса? Вот решение. Начните с схемы и посмотрите, как отреагирует ваша аудитория. Наброски мультяшных персонажей имеют минималистскую форму , только основные детали, очень мало или совсем нет цветов , и более того – они могут представить концепцию в элегантной, профессиональной форме, которая дополнит ваше сообщение и в целом пойдет на пользу вашему бизнесу.

2. Они

подходят везде.

Наброски героев мультфильмов имеют невероятно адаптивный дизайн . Это делает их более универсальными, чем любой другой стиль персонажа. Вы можете буквально использовать их везде!

Будь то цифровой или печатный дизайн, контурные векторы могут служить для самых разных целей. Их упрощенная иллюстративная техника делает наброски мультяшных персонажей подходящими для всех видов проектов. В отличие от сложных символов, для которых обычно требуется простой фон, чтобы они хорошо вписывались, контурные векторы противоположны сложности. Они многофункциональны и подходят к любому дизайну.

Еще одно преимущество: цветов не проблема . Эти символы обычно не имеют цветов или имеют один акцентирующий цвет, который можно легко изменить или удалить.

3. Выразительны

во всех размерах.

Во-первых, векторные контуры, включая персонажей мультфильмов, нарисованы в четких, минималистичных формах, что делает их невероятно выразительными, даже если они меньше. Цель того, чтобы не вдаваться в подробности – сделать такие мультфильмы легко различимыми. Зритель может с легкостью распознать выражение лица персонажа и то, что оно передает, даже при уменьшении масштаба . Сам рисунок не требует много времени для анализа. Вы просто видите это и получаете то, что оно «говорит» вам.

Во-вторых, большую роль играет силуэт для своей выразительности. Это означает, что контуры мультяшных персонажей разработаны таким образом, что их силуэт также «говорит» и передает сообщение.

4. Контурные векторы

не привлекать к себе внимание.

Задача героев мультфильмов — помочь вам донести ваше сообщение, а не привлечь к себе внимание. В отличие от других мультяшных стилей, которые могут привлечь слишком много внимания несколькими цветами, градиентами, детализированными элементами и эффектами, контурные векторы привлекают ровно столько внимания, сколько нужно.

Контурные векторы достаточно минималистичны, чтобы элегантно дополнять ваш контент , письменный или визуальный. Достаточно мощный, чтобы вас заметили и обратить внимание пользователя на важное сообщение. Природа этой техники не требует много времени на обдумывание дизайна. Обычно зритель сразу понимает суть и движется дальше.

5.

легко раздвинуть границы.

Контур мультяшного персонажа легко нарушает правила анатомии .

Рисовать прототип: 7 полезных сервисов для создания прототипа сайта

Как создать прототип мобильного приложения за 5 шагов + 3 примера


Прототип — это самый быстрый способ объяснить вашу идею. Прототип с виду похож на набор экранов и ведет себя как настоящее мобильное приложение, работает как «живое» приложение. Его уже можно дать в руки заказчику или пользователю, чтобы они тут же отгрузили поток ценной обратной связи.

Прототип — это чувственная концепция вашей идей, которая наглядно раскрывает суть идеи в работе. По прототипу можно понять полезное действие приложения и его конек. Прототип — это важный этап перед стартом детального дизайна и программирования.

Фундаментальная отсылка. Прототип — это быстрая, черновая реализация будущей системы. А еще это работающая модель, опытный образец устройства или детали в дизайне, конструировании, моделировании. Термин прототип произошел от древнегреческого πρῶτος «первый» + τύπος «отпечаток, оттиск» или первообраз.

«Одна картина стоит тысячи слов. Один прототип стоит 1 000  встреч. »

— Джон Маэда, дизайнер / remix известной цитаты Конфуция

В этой статье я расскажу о том, как создать прототип мобильного приложения. В результате у вас сложится полное представление о ценности прототипов, и вы даже сможете начать собирать их самостоятельно.

Содержание:

  • Что такое прототип для чего он нужен
  • Инструкция по разработке прототипа мобильного приложения
    • Шаг 1. Определите полезное действие и конек
    • Шаг 2. Зарисуйте Sketchflow ключевых экранов и протестируйте бумажный прототип
    • Шаг 3. Перенесите бумажный прототип на интерактивную бумагу
    • Шаг 4. Придайте прототипу профессиональный облик 
    • Шаг 5. Поделитесь прототипом с заинтересованными в проекте и потенциальными клиентами и сделайте корректировки
  • 8 моментов, которые важно учесть при создании прототипа
  • 3 примера хороших прототипов мобильных и веб-приложений
  • Что еще почитать на тему подходов к прототипированию
  • Вывод и рекомендация

Что такое прототип и для чего он нужен

Прототип интерфейса приложения помогает представить дизайн и логику приложения, а также протестировать идею боем.

Прототип — это еще не настоящее полнофункциональное решение, он напичкан муляжами и заточен на работу только в определенных ситуациях и с определенном набором данных, но этого уже достаточно, чтобы собрать отклик от целевой аудитории.

Пример прототипа мобильного приложения:

Простыми словами, прототип — это тестовая, но еще не финальная модель будущего продукта, которую уже можно увидеть в настоящей работе, пощупать и оценить. Это уже фактически готовый образец, а не просто чертеж на бумаге. 

Использовать прототип следует по следующим причинам:

Без прототипа приложения С прототипом приложения
1. Прототип дает взгляд со стороны и открывает новую точку зрения В вашем воображении идея выглядит просто и идеально. Существенные недостатки отсутствуют. На самом деле, это портал в бесконечные срывы ожиданий как клиентов, так и всех участников. Взгляд со стороны помогает найти пробелы в задумке. Их уже можно устранить на этапе прототипирования и усовершенствовать идею.
2. Создает простор для эксперимента и поиска наилучшего решения с учетом ограничений Доработки идеи, реализованной в коде — это трудоемко, дорого и рискованно. В прототип мобильного или веб-приложения можно мгновенно вносить правки без какого-либо риска. К тому же эти изменения незначительны в рамках общего бюджета и помогают выбрать для разработки лучшее решение.
3. Прототип — предмет для исследований целевой аудитории Когда вам нечего показать потенциальным клиентам, вы не можете рассчитывать на честную обратную связь о вашей идее или продукте. Прототип веб- или мобильного приложения — это потрясающе точный инструмент для сбора данных с потенциальных пользователей. Дайте им поиграть с ним, понаблюдайте за прототипом на деле, и вас тут же накроет десятками идей о том, как доработать идею.
4. Прототип помогает оценить стоимость разработки программистами На вопрос: «Сколько стоит такое приложение, как Facebook?» — вы не получите ясного ответа, потому что оценивать нужно комплект полезных пользовательских сценариев (User Flow), состоящих из конкретного количества экранов и состояний элементов управления. Покажите прототип разработчикам и они в течение недели сделают точную и сбалансированную оценку по времени и бюджету на разработку.
5. Вовлекает в разработку и инвестиции Идея звучит клево, всем нравится, но все ждут от вас каких-то действий, так как рисковать усилиями и деньгами хочется лишь единицам. Помогает чувственно донести идею о будущем продукте и продемонстрировать ее на деле. Прототип повышает ваши шансы убедить заинтересованных.

Прототип мобильного или веб-приложения помогает вам проверить свою идею с минимальными рисками. На стадии прототипа вы можете добыть и осознать истинные потребности вашей целевой аудитории и скорректировать продуктовую идею.

Интересуетесь свежими статьями по продуктовому дизайну (UX/UI)? 🚀

Подписывайтесь на канал в
Telegram
|
ВКонтакте,
Instagram,

Facebook

Инструкция по разработке прототипа мобильного приложения

Порой может показаться, что без прототипов можно выиграть время и сделать проект быстрее. Но на самом деле, несколько сэкономленных часов выльются в недели переделок и исправлений ошибок. Поэтому выделите ресурсы создайте прототип. К тому же для его создания не нужно быть профессиональным дизайнером.

Шаг 1. Определите полезное действие и конек

Данный этап выполняется по классическому алгоритму дизайн-мышления и оформить результат данного этапа можно в формате POV (Point-of-View).

Хороший POV одновременно создает пространство для развития и фокусирует на поиске решения. . Хороший POV — бесконечный источник идей для развития и совершенствования. 

__Пример POV__ / Сервис по доставке пиццы к вечеру пятницы

«Мы встретили ребят в пятничном офисе, у которых сегодня намечается вечеринка.»

«Мы были поражены, что они не могут определиться, чем разнообразить свой стол в этот раз и переживают, что праздник провалится.»

«Мы можем изменить мир, если подкинем им идей по заказу еды и превратим их метания в понятный путь к клевому празднику.»

Близкая аудитории культура: Отдых и развлечения, Карьера и деньги

Более подробно о дизайн-мышлении вы можете найти материал в курсе Дизайн-мышление — Базовый курс. Это курс с оригинальными методиками легендарной Stanford d.school. Теория и практика дизайн-мышления для разных отраслей в экспресс-формате. Заглянуть в курс по дизайн-мышлению →

Шаг 2. Зарисуйте Sketchflow ключевых экранов и протестируйте плавность сценария

Основная цель такого прототипа — быстро нащупать идею. Это очень важный этап, так как именно через работу руками вы начинаете чувственно погружаться в задачу.

Как выглядит

Чтобы скетчи экранов получились жизненными, я стараюсь сразу оформлять их в формате User Flow и запускать по ним виртуального пользователя. 

Пример оформления Sketchflow.

Инструменты для скетчинга

Я беру карандаш, ластик и лист A4 или блокнот.

Иногда я беру за основу не чистый лист, а бесплатные печатные макеты для смартфонов различной марки, например, из Sketchsheets. Такое решение помогает лучше почувствовать формат.

В чем фишка бумажного прототипа

  • Не требуется дорогостоящее оборудование и софт. Вам не потребуется специальное железо или дорогостоящий софт, вам не нужно платить профессионалу. Вы просто берете несколько минут своего личного времени и рисуете свою мечту.
  • Начать может каждый. Вам необязательно быть профессиональным разработчиком или дизайнером. Все, что вам нужно, — это хорошее понимание предметной области и продукта, который вы собираетесь создать
  • Начинать можно сейчас. Для создания бумажного прототипа достаточно уметь рисовать прямые и кривые линии, а также сгибать их в круги, квадраты, прямоугольники и треугольники

Шаг 3. Перенесите бумажный прототип на интерактивную бумагу

Как только вы сделали зарисовки сценария, переходите к созданию интерактивного прототипа. Главное сейчас — не застревайте в деталях. Просто возьмите POP от Marvel, установите на смартфон, сделайте снимки и соедините переходами. Теперь вы можете тестировать вашу идею прямо в гуще событий, в настоящих жизненных ситуациях.

Как выглядит

Фактические перед вами настоящее приложение, просто накиданное от руки в формате скетча. Но главное — оно работает как «живое». Клевая функция POP — создание интерактивных прототипов мобильных приложений. Вы просто связываете несколько экранов приложений: рисуете виртуальные области поверх фото и цепляете к ним переход на другое фото из серии.

Инструменты для дизайна

Вариант 1. POP by Marvel — превращает скетчи в прототипы для  iOS and Android-платформ. Для мобильных веб-прототипов тоже годится.

В чем фишка 

Такой подход помогает оперативно вжиться в настоящий контекст работы приложения и прочувствовать ситуацию. Это сильно помогает, так как настраивать не на дизайн экранов, на решение задач в реальном мире.

Шаг 4. Придайте прототипу профессиональный облик 

На этом этапе можно взять комплекты готовых UI-китов или собрать детальный прототип (Low-Fi), опираясь на библиотеку готовых компонентов. Такой прототип уже будет похож на настоящее приложение и именно из-за такой подачи потенциальные клиенты будут ожидать от него функциональной пользы.

Инструменты для дизайна

Здесь под настроение я беру либо просто Figma или миксую Figma + Principle | ProtoPie — особенно когда хочется сделать эффектный выход.

Как выглядит

На этом этапе мы превращаем скетчи в серию экранов и получается простенький дизайн в стиле минимализм, его фокус — четкая информационная архитектура, навигация и сценарий взаимодействия. К примеру, заголовки — это как раз часть информационной архитектуры. А вот детальки внутри карточек — это уже микродетали.

Пример Wireframe в Figma

В чем фишка

Такой прототип уже готов к демонстрации потенциальным клиентам и проведению UX-исследований, моделируемого UX-тестирования и сбора обратной связи от потенциальной аудитории.

Шаг 5. Поделитесь прототипом с заинтересованными в проекте и потенциальными клиентами и сделайте корректировки

Поздравляю. Ваш прототип готов к первым испытаниям. И только сейчас на самом деле начинается самое интересное — первая корректировка рынком вашего решения.

Инструменты для дизайна

С помощью Figma или Principle | ProtoPie вы можете отправить ваш прототип по ссылке потенциальному клиенту и включить режим UX-тестирования.

Как выглядит

Вы можете проводить удаленные тестирования через Skype/Zoom с записью экрана или воспользоваться профессиональным софтом, например, Lookback для проведения модерируемых UX-тестирований.

В чем фишка тестирования прототипов на потенциальных клиентах

Чем раньше вы начнете получать настоящую обратную связь от аудитории, тем раньше вы узнаете, насколько вы действительно полезны.

Главный принцип — не дурачить самого себя. А себя как раз легче всего одурачить. Здесь надо быть очень внимательным. А если вы не дурачите сами себя, вам легко будет не дурачить других ученых. Тут нужна просто обычная честность.

Ричард Фейнман

Прототипы — инструмент обучения и погружения в предметную область. Прототипы помогают быстрее учиться и быстрее совершенствовать ваши идеи.

3 примера хороших прототипов мобильных и веб-приложений

1. Демонстрация мобильного UX по созданию документов в мобильном приложении Craft – Create Amazing Documents

2. Микровзаимодействия в веб-приложении крупным планом

3. Демонстрация работы навигации в приложении

Что важно учесть при создании прототипа мобильного приложения

1. Тестируйте прототипы в конкретных ситуациях и тестируйте чаще

А контекст — это жизненные ситуации, под которые создается приложение. Здесь все как в реальном мире — подводная лодка должна плавать на глубине, а значит нужно сначала разобраться с тем, что там за среда, какое давление и какие требования к продукту.

К примеру, у вас приложение для прокачки знаний и им пользуются в минуты, когда есть время: во время рабочих перелетов, между встречами или каждый час с утра на работе. Видите, как проще становится создавать и оценивать прототип?

Суть идеи: Приложение должно помогать достигать пользователю цель в конкретной ситуации (контексте), справляться с ситуацией: утолять голод, помогать приятно провести время, ускорять выполнение дел, перемещаться в пространстве и времени.

2. Начинайте со скетчей, а не с графического редактора

Скетч помогает спланировать работу по дизайну, а еще скетч собирается в разы быстрее, так как у руки больше возможностей, чем у редактора. Зарисуйте скетч на бумаге, сфоткайте и закиньте в редактор — так у вас появится конкретный предмет для следующего этапа проработки дизайна. Предподготовка — ключ к успеху, а UI-кит — это, всего лишь конструктор, из которого можно собрать то, что решает задачу пользователя.

Суть идеи: Со скетчем у вас будет план. А еще скетч не сковывает вас в поиске решений.

3. Используйте живой контент, а не Lorem

Тексты — основа навигации. Мы сканируем пространство экрана и пытаемся зацепиться за слово, которое помогает сделать следующий шаг на пути к цели. Поэтому продумайте навигацию, а также содержание, за которым стремится пользователь.

Суть идеи: С живым текстом можно оценить пользу прототипа.

4. Наращивайте дизайн слоями

Помните, что даже черно-белый интерфейс уже решает задачу клиента. Поэтому не застревайте в эффектах и креативах, добейтесь сначала добротного функционального решения задачи, а затем двигайтесь к следующему уровню по эстетике.

Суть идеи: С живым текстом можно оценить пользу прототипа, и получить нечто больше, чем WOW.

5. Применяйте дизайн-мышление

Дизайн-мышление — это про человекоцентрический дизайн. Дизайн-мышление ставит в центр потребность пользователя, а уже затем ищет пути технической реализации и экономические возможности. Дизайн-мышление побуждает искать наилучший из возможных способов в условиях ограничений. Подробнее про дизайн-мышление →

Суть идеи: Попробуйте дизайн-мышление. Эта международная практика помогает стартапам и продуктовым компаниям по всему миру делать мир лучше.

6. Изучайте паттерны и готовые библиотеки компонентов: лучше вспоминать, чем изучать заново

Есть много ресурсов, где собраны ux-паттерны и можно найти, как вашу задачу решали гиганты из Facebook, Spotify, Uber и Salesforce. Эти команды годами развивают свои продукты и ищут оптимальные решения для каждого сценария. Пользователи увереннее подойдут к решению задачи, когда увидят знакомые конструкции и знакомые механизмы.

Суть идеи: Готовые UI-киты сделанные на технологическом уровне значительно ускорят разработку.

7. Развивайте прототип через истории в формате POV (Point of View)

Изучайте обратную связь и формулируйте продуктовые истории с помощью техники POV (Point of View), так вы сможете нащупать концепцию с пространством для развития продукта.

Суть идеи: POV помогает сформулировать гипотезу о пользе продукта и создать контекст для тестирования и почувствовать аудиторию. 

Что еще почитать на тему подходов к прототипированию

Фундаментальный труд в формате интерактивного курса: 60 приемов и техник дизайн-мышления, которые работают на старте каждого проекта по продуктовому дизайну, веб-дизайну и бренд-айдентике.

Девять дизайнеров-исследователей и преподавателей в сфере дизайна Университета Сиднея в течение 15 лет исследовали приемы и техники дизайн-мышления. А потом собрали их в руководство. В книге методы сгруппированы в алфавитном порядке и промаркированы четырьмя символами «Придумай. Сделай. Сломай. Повтори». Помогает расширить пространство концепций, выйти за пределы обыденных решений и привнести свежий взгляд. 😊👇🏻

Придумай. Сделай. Сломай. Повтори | Настольная книга приемов и инструментов дизайн-мышления. Подробнее →

Вывод и рекомендация

Как видите, самостоятельно создать прототип мобильного приложения вполне реально. Конечно, нужно выделить несколько часов, изложить свои мысли на бумаге, а затем преобразовать их в интерактивный прототип. И самое классное, что такой прототип стоит только вашего времени, но зато дает четкое представление о том, каким должно быть приложение.

Мобильные прототипы — это классика человекоцентричного дизайна, с ними вы можете добиться максимально комфортного и эффективного маршрута до цели. А еще такой прототип добавляет согласованности в работе команды и экономит время и деньги.

Напомню, что прокачать навыки в создании как прототипов, таки и полноценных приложений вы можете на платформе Breezzly. На Breezzly вы тренируетесь в контексте сайтов, мобильных и веб-приложений и даже на примере приложений для смарт-часов. На боевых брифах.

создание и тестирование — Личный опыт на vc.ru

Разработка продукта — многоступенчатый процесс. И то, что получится в итоге, зависит от грамотно созданного прототипа. По сути, прототип приложения или сайта — это скелет, который затем обрастает мышцами в виде UI.

2896
просмотров

Его также можно сравнить с планом: прототип позволяет наметить ключевые моменты интерфейса и логики его работы, чтобы убрать страх белого листа перед разработкой основной версии продукта и чтобы в будущем не приходилось переделывать всё с нуля. Правки в любом случае будут стоит вам денег, а если они будут глобальными или их будет много — больших денег.

Поэтому на начальных этапах работы над продуктом так важно разработать прототип и, более того, сделать это правильно.

Мы, студия NoCode/LowCode-разработки Zero To One, постарались подробно рассказать о том, что же такое прототип, как его создавать и как это делают у нас 🙂

А еще мы запустили телеграм-канал о новостях из мира бизнеса и стартапов. Каждое утро говорим о главных событиях: кто сколько привлек, кто кого купил и какие стартапы сейчас поднимают самые большие раунды. Подписывайтесь!

Прототип: что это такое и зачем он нужен

Это тестовая версия будущего продукта, своего рода муляж с низкой степенью детализации. Прототип симулирует взаимодействие пользователей с интерфейсом и помогает продумать расположение элементов, проработать логику их взаимодействия, понять, что в данном конкретном случае сработает лучше, а что использовать не стоит.

Помимо этого прототип помогает:

  • Визуализировать будущий продукт. Прототипирование помогает понять, что вы получите в результате разработки: какие функции и элементы будет иметь интерфейс, по каким сценариям пользователь будет взаимодействовать с продуктом и т. д.
  • Выработать единую концепцию, правила дизайн-системы и иерархию блоков. Например, в соответствии с негласной дизайнерской матчастью, расстояния между блоками (к примеру, заголовками) и подблоками (абзацами) везде должны быть одинаковыми. Аналогичные правила работают и в случае с визуальным контентом (фото, видео и пр.) и графическими элементами (кнопки, иконки).
  • Закрепить договорённости с заказчиком. Он страхует от ситуаций, когда команда разработчиков уже сделала весь интерфейс, выкатила итоговый продукт и передала заказчику для оценки, а всё работает, оказывается, совсем не так, как нужно: тут текст не влезает в границы кнопки, там блок не так расположен, где-то элементов не хватает, а какие-то из них вообще лишние. Прототип даёт возможность «свести» пожелания и видение заказчика с возможностями и видением разработчиков.
  • Сформировать ТЗ для верстальщиков. Прототип показывает, какие расстояния должны быть между элементами, какие использовать отступы от края блока до его содержимого, в случае с high-fidelity прототипом (о нём расскажем дальше) можно договориться даже о цветах и анимациях переходов между окнами.
  • Понять ЦА и собрать фидбек. Как мы уже рассказывали в одной из публикаций, MVP можно создавать в виде прототипа. Но для MVP подходят только high-fidelity прототипы: они могут выглядеть как реальный, законченный продукт и с ними можно полноценно взаимодействовать.

Виды прототипов

В зависимости от инструментов, используемых при создании прототипа, можно выделить следующие его виды:

  • Бумажный прототип. Да, на бумаге и от руки. Обычно такой прототип создаётся в самом начале работы для иллюстрации концепта продукта, когда нужно быстро сделать набросок и скорректировать основные детали. Однако бумажное прототипирование совершенно не подходит для полноценной работы и тестирования.
  • Low-fidelity прототип. Он выглядит как «голая» версия конечного продукта и, как правило, делается в ч\б. Такой прототип состоит из:
  • Макетов экранов
  • Контуров элементов
  • Изображённой в виде стрелок логики взаимодействия элементов или базовой кликабельности элементов

Ключевые характеристики lo-fi прототипа — наглядность и интерактивность. Он может быть выполнен с помощью карандаша в Paint или фреймов и фигур в Figma — неважно. Главное — он должен показывать алгоритм решения проблемы пользователя.

Один из прототипов нашей студии

  • High-fidelity прототип. Такой прототип гораздо больше похож на итоговый продукт, чем lo-fi. В нём уже есть актуальные изображения, текстовые заглушки с Lorem ipsum заменены на реальный UX-текст со смысловым наполнением. По сути, hi-fi прототип — это максимально подробный дизайн-макет, практически финальная версия проекта, но без фронт- и бэкенда.

При создании high-fidelity прототипа от точки А до точки Я прорабатывается логика взаимодействия элементов в каждом отдельно взятом сценарии, на каждую кнопку макета назначаются действия и кнопки демонстрируются во всех возможных состояниях, между собой связываются экраны приложения и т. д. Такой прототип должен давать полное представление о структуре сайта/приложения, навигации внутри них и решении всех возможных проблем пользователей.

Чаще всего все эти виды прототипов используются поочерёдно на различных стадиях разработки: всё начинается с бумажного наброска и приходит к high-fidelty прототипу.

Как правильно создать прототип: алгоритм действий

Важная вещь, которую нужно помнить, если вы хотите создать хороший продукт — коммуникации в процессе разработки должно быть и будет много. Здесь всё как в любых человеческих отношениях: хотите что-то получить и чтобы это «что-то» было качественным — говорите о своих потребностях, идеях и сомнениях, обсуждайте их.

  • Первое, что нужно сделать при создании любого пользовательского продукта, будь то сайт, приложение, текст или рекламный креатив — это изучить целевую аудиторию. Перед созданием прототипа вам необходимо узнать о потребностях потенциальных пользователей, их болевых точках. Как говорится, знание — сила. И в данном случае знание и понимание аудитории вашего продукта поможет уже на этапе прототипирования создать удобный UX, который потом только останется доработать.
  • Формирование ТЗ. На этом этапе создания прототипа необходимо провести брифинг и совместное обсуждение требований к будущему макету, чтобы наметить план работы. Здесь обсуждается вся информация, полученная при изучении ЦА, структура сайта или приложения: подробно описываются экраны, текстовое и визуальное наполнение, функции отдельных элементов и навигация. На основании выводов обсуждения составляется техзадание для дизайнеров.
  • Создание low-fidelity прототипа. Имея на руках данные исследования ЦА, техзадание от клиента и набросок интерфейса, можно приступать непосредственно к прототипированию.

На этом этапе создаются макеты экранов и определяются размеры и расположение элементов. Кроме того, именно сейчас формируется базовый флоу навигации.

На этом этапе нет необходимости вникать в детали. По сути, вы просто создаёте базовый набросок экранов вашего продукта, который позволит клиентам, всем заинтересованным сторонам и пользователям просмотреть и опробовать его.

Создание low-fi обычно занимает около 7-14 дней. После того, как черновик создан, нужно вновь обсудить всё с заказчиком и скорректировать имеющийся макет.

  • Создание high-fidelity прототипа. По мере перехода к финальному дизайну продукта ваш прототип должен становиться более функциональным. Например, на стадии hi-fi прототипа можно добавить в макет строку поиска, которая будет подгружать данные, хранящиеся в прототипе (например, образцы товаров), на основе того, что пользователь или тестировщик вводят в поле, и представлять результаты в виде меню-аккордеона, выпадающего списка и других подобных элементов.

Еще один аспект, отличающий прототипы класса hi-fi от прототипов более низкого класса, заключается в том, что они часто хранят как числовые, так и текстовые данные, а также определенные настройки, вводимые пользователем. Эти настройки могут сохраняться и влиять на другие элементы прототипа, как на одном экране, так и на разных.

  • Тестирование. Да-да, оно самое, долгожданное. На этом этапе на практике отлавливаются проблемы, которые могли остаться незамеченными в процессе работы над макетом и при обсуждении его с заказчиком, и интерфейс шлифуется практически до идеала.

Плюсы тестирования — в следующем:

  • Оно позволяет выявить ошибки на ранней стадии разработки;
  • Оно экономит (иногда сильно) средства на разработку итогового продукта;
  • Оно позволяет начать знакомство пользователей с финальным продуктом «на хорошей ноте»: правильно и ответственно проведённое тестирование гарантирует, что сразу после запуска приложения или сайта пользователи не столкнутся с критическими ошибками и не останутся недовольны.

Перед началом тестирования ставятся и распределяются по приоритетности цели, которые нужно достичь в процессе проверки прототипа. Например:

  • «Оставить ли меню-бургер или вынести категории в шапку?»
  • «Понятно ли из текста в окне, что именно нужно от пользователя?»
  • «Достаточно ли крупный размер шрифта меню, чтобы пользователям было комфортно взаимодействовать с сайтом?»
  • «В качестве обложки сайта лучше оставить изображение или заменить его на видео?»

Дальше мы подробнее расскажем о том, как проводить тестирование так, чтобы финальный запуск вашего продукта был успешным.

Инструменты прототипирования

Есть более и менее удобные для прототипирования инструменты, специально созданные для него и универсальные. Здесь мы не откроем Америку, если скажем, что лучше всего для работы с прототипами подходят Figma, Sketch и InVision. Figma мы регулярно используем сами, а Sketch и InVision доверяют тысячи других команд.

Figma

Плюсы:

  • Можно использовать бесплатно;
  • Работает и на Windows, и на MacOS;
  • Есть веб-версия;
  • Удобна для командной работы;
  • С помощью плагинов вроде Autoflow и Figmotion можно создавать интерактивные сценарии взаимодействия пользователей с интерфейсом и анимации окон.

Минусы:

  • Ну тут даже мы бессильны в поиске минусов — Figma идеальный инструмент

Sketch

Плюсы:

  • Легко создавать связи между экранами: это делается через перетаскивание векторов от одного экрана к другому;
  • Понятный интерфейс;
  • Можно массово редактировать типовые элементы (кнопки, векторы и т. д.) сразу на всех экранах прототипа: менять цвета, размер и прочие атрибуты;
  • Есть бесплатная пробная версия.

Минусы:

  • Работает только на MacOS;
  • Стоимость полной версии — $99 в год и $9 в месяц.

Invision

Плюсы:

  • Полностью работает в браузере;
  • Удобно взаимодействовать в команде: функция Freehand позволяет рисовать, делать заметки и обсуждать проект;
  • Можно быстро создавать интерактивные прототипы и воспроизводить их с помощью LiveShare.

Минусы:

  • В бесплатной версии доступно создание лишь одного проекта. Тарифы начинаются от $15 в месяц.

Пара советов

  • При разработке low-fidelity прототипа сфокусируйтесь на проработке userflow, сделайте взаимодействие пользователя с интерфейсом настолько понятным и комфортным, насколько это возможно. Lo-fi прототип не обязан быть красивым — он должен в первую очередь работать.
  • Опять же: коммуницируйте. Обсуждайте всё, в чём сомневаетесь, даже то, что вам кажется незначительным. От вовлечённости разработчиков и самого заказчика зависят и скорость работы, и её качество.
  • Если позволяют сроки, лучше сделать прототип максимально подробным и проработанным. Так на этапе тестирования вы сможете проверить больше гипотез.
  • Делайте кликабельный прототип. Этот совет перекликается с предыдущим, но всё же немного о другом: можно сделать визуально подробный интерфейс, но не наделить его интерактивностью. Однако если прототип будет кликабельным, значит, он будет более приближен к реальному продукту. Следовательно, при разработке чистового проекта вы с меньшей вероятностью встретитесь с какими-либо подводными камнями: навигация будет проработана и протестирована.

Как создаются прототипы в нашей студии

  • В начале было слово, и слово было бриф. Первое, что мы делаем — высылаем заказчику бриф (или он просто оставляет на сайте почту и ему приходит готовый шаблон), где просим как можно более подробно рассказать об идее, описать ЦА, конкурентов и задачи проекта, дать пожелания по дизайну и сервисами разработки.

Для описания, например, дизайна вы можете прикрепить референсы интерфейсов, ссылки на приложения/сайты, визуал которых вам нравится и т. д. В пункте про желаемые сервисы/технологии можете указать либо конкретные инструменты, либо положиться в этом вопросе на нас — мы подберём наиболее подходящие решения и обсудим с вами. После заполнения брифа мы обычно созваниваемся с заказчиком и обсуждаем детали, пытаемся лучше понять видение клиентом его продукта.

  • Приступаем непосредственно к прототипированию. Сначала создаём low-fidelity прототип интерфейса со всеми основными элементами и сценариями навигации, подробно описываем его наполнение и функции, существующие в системе роли и их возможности. Дальше результат работы согласовываем с заказчиком, вносим необходимые изменения.
  • Создаём high-fidelity прототип: добавляем в lo-fi набросок цвета, иконки, окна подсказок и прочие графические элементы.
  • Передаём разработчику high-fidelity прототип и ТЗ с полным списком требований к продукту. В техзадании мы описываем взаимосвязь элементов, логику их работы, те результаты, которые нужно получить при взаимодействии с каждым из них. Благодаря этому у разработчика не возникает дополнительных вопросов, он точно знает, что и где нужно делать, как именно это должно работать. Таким образом, процесс разработки не затягивается и вы можете получить готовый продукт в те сроки, которые поставили изначально.

Что в итоге

Этап прототипирования, пожалуй, один из самых важных во всей разработке приложения или сайта. Правильно собранный прототип интерфейса позволяет установить рамки, не выходя за которые можно быстро и спокойно создать удобный продукт.

Чтобы узнать о сроках, ценах и возможностях разработки больше — на сайте нашей студии ZeroToOne можно записаться на бесплатную консультацию. За полчаса обсудим ваш проект, поможем рассчитать сроки, стоимость и подобрать подходящие инструменты 🙂

БЕСПЛАТНЫЙ прототипирующий инструмент: Построить интерактивные проекты прототипа

Figma

. Платформа дизайна All-One

DesignPrototygingDesign Systemdownloads

Figjam

Столога для команды

онлайн-доборная доска. Бесплатные профессионально созданные файлы, которые вы можете дублировать, микшировать и использовать

Плагины и виджеты

Расширьте возможности и автоматизируйте работу

События и прямые трансляцииЛучшие практикиОбразовательная программаГруппы пользователейСоздатели сообществ

ВойтиНачать работу

Начать работу

Начать работу

Воплотите свои идеи в жизнь с помощью анимированных прототипов. Тестируйте концепции раньше и чаще. Создайте лучший план развития.

Начало работы

Создавайте прототипы, похожие на реальный опыт

Превратите файлы статического дизайна в интерактивный опыт — кодирование не требуется.

  • Интуитивная сборка: Просто подключите элементы пользовательского интерфейса и выберите взаимодействия и анимацию.
  • Взаимодействия: Определение малозаметных взаимодействий, таких как щелчок, наведение курсора, нажатие кнопки и т. д.
  • Мобильный просмотр: Испытайте свои проекты в реальной жизни с помощью нашего мобильного приложения Figma, доступного для iOS и Android.

Показывайте, а не рассказывайте свое видение взаимодействия

Избавьтесь от догадок при разработке, подробно описав детали взаимодействия, которые вы представляете.

  • Расширенные переходы с помощью Smart Animate: Автоматически анимируйте похожие объекты и создавайте детальные переходы.
  • Динамические наложения: Создание нескольких слоев интерактивных наложений содержимого.
  • Анимированные GIF-файлы: Используйте GIF-файлы для представления моушн-дизайна, видеоэлементов и тонких анимаций.

У нас очень быстрый процесс проектирования. Мы постоянно строим, тестируем и итерируем. Возможность так быстро и легко собрать прототип в Figma очень важна для нас.

Бет Хорн, старший научный сотрудник Bulb

Сделайте все с помощью одного инструмента

Больше не нужно прыгать между инструментами. Создавайте дизайн, прототипируйте, делитесь и собирайте отзывы в Figma.

  • Платформа «все в одном»: Переключение между файлом проекта и живым прототипом. Изменения дизайна мгновенно отображаются в вашем прототипе.
  • Прототип, которым можно поделиться: Поделитесь ссылкой на свой прототип. Просматривайте его в любом месте, где есть Интернет.
  • Встроенные комментарии: Комментарий в прототипе. Они переносятся в файл дизайна, поэтому ничего не потеряется.

Другие способы использования прототипов Figma

  • Наблюдение за испытуемым на исследовательских сессиях
  • Взаимодействие с живыми прототипами в Notion или Dropbox инструменты

Узнайте, как Figma может помочь вам спроектировать от начала до конца

Design

Learn more

Design Systems

Learn more

Design process

Learn more

  • Twitter
  • YouTube
  • Instagram
  • Facebook
Use Cases
  • UI design
  • UX design
  • Каркас
  • Диаграммы
  • Мозговой штурм
  • Гибкие рабочие процессы
  • Стратегическое планирование
  • Шаблоны
  • Удаленное проектирование
  • Agencies
  • Figma for education
Explore
  • Design features
  • Prototyping features
  • Design systems features
  • Collaboration features
  • Design process
  • FigJam
  • Pricing
  • Enterprise
  • Organization
  • Professional
  • Клиенты
  • Безопасность
  • Интеграции
  • Контакты
Сравнить
  • Sketch
  • Adobe XD
  • Invision Studio
  • Framer
  • Design on Windows
  • Miro

English

Sketch · Инструменты прототипирования для всех

Пусть ваши грандиозные идеи говорят сами за себя. Создавайте прототипы в Sketch и воплощайте свои идеи в жизнь.

Начните бесплатно

Нет необходимости в таких инструментах, как

Посмотреть прототип

Посмотреть прототип

Посмотреть прототип

  • Создавайте маршруты пользователей за считанные секунды

    Соединяйте экраны, артборды и элементы пользовательского интерфейса с помощью анимированных взаимодействий всего за несколько кликов.

  • Создавайте элементы один раз (и навсегда)

    Используйте и повторно используйте общие элементы пользовательского интерфейса (и их взаимодействие) в своих прототипах. Избегайте покрытия старой земли и сэкономьте еще больше времени.

  • Движение без трения

    Моментальная имитация прокрутки контента. Расширьте стандартный размер монтажной области, закрепите элементы в качестве верхних и нижних колонтитулов — вот и все.

  • A/B-тестирование так же просто, как ABC

    Имея несколько начальных точек в одном документе, вы можете представить тестировщикам несколько потоков из одного места. Дайте всем вашим великим идеям возможность сиять.

  • Проверьте свои идеи в реальных условиях

    Контекст важен для четкого общения. Протестируйте свои прототипы в приложении для Mac, в веб-браузере или в нашем приложении для iPhone. См. их на месте мгновенно.

  • Аутентичное взаимодействие с Hotspots

    Используйте горячие точки, чтобы сделать кликабельными целые области, а не слои или отдельные элементы. Создавайте реалистичные цели касания, чтобы ваш прототип мобильного приложения выглядел как настоящий.

  • Создать наложения

    Новый

    Установите любую монтажную область в качестве наложения и свяжите ее из любого места вашего прототипа, чтобы получить более насыщенные и интерактивные результаты. Вы даже можете применить универсальное или одноразовое позиционирование — стиль фона тоже.

    Прототип

    • Оверлеи бывают всех форм и размеров — от общих таблиц в стиле iOS до модальных окон, блокирующих взаимодействие и требующих внимания.

    • После того, как вы определили монтажную область как наложение, Sketch запомнит это для каждого экземпляра. Кроме того, приложение запоминает заданные вами параметры, такие как позиционирование, стиль фона и взаимодействия, поэтому вам не нужно настраивать их заново для каждого взаимодействия.

    • Конечно, чтобы каждое взаимодействие с наложением было уникальным и реалистичным, вы можете переопределить свои глобальные настройки в каждом отдельном экземпляре с помощью мощного набора параметров.

    • Вы можете установить положение наложения относительно экрана, на котором оно отображается, или слоя, который связан с ним. Для согласованности и точности вы можете установить эти параметры прямо на холсте или с помощью инспектора.

    • При размещении наложения вы можете выбрать одну из девяти опорных точек, а затем при необходимости добавить смещение. Например, вы можете закрепить наложение справа от экрана, а затем добавить смещение в 20 пикселей, чтобы создать поле.

    • Хотите размещать наложения друг над другом — например, предупреждающие сообщения поверх контекстных меню? Нет проблем — все работает именно так, как вы ожидаете. Кроме того, вы можете выбрать, будет ли закрытие одного наложения закрывать их все или только активное.

    Подробнее о наложениях можно прочитать в нашем блоге и в нашей документации.

  • Применяйте уникальные взаимодействия

    Определите переходы, чтобы объекты появлялись, скользили вверх или исчезали в соответствии с вашими планами. Вы даже можете ускорить свой процесс, создавая повторно используемые элементы со встроенными взаимодействиями прототипирования.

  • Специальный интерфейс для прототипирования

    Переключайтесь между вкладками «Дизайн» и «Прототип» в Инспекторе, чтобы получить правильную настройку для вашего рабочего процесса и нужные инструменты под рукой.

  • Без дополнительных затрат

    Никаких дополнительных приложений, никаких дополнительных платежей — можете попрощаться с подпиской InVision.

  • Делитесь напрямую, тестируйте где угодно

    Мгновенно создавайте ссылки на свои прототипы, отправляйте их по электронной почте или вставляйте в другие инструменты, такие как Notion, для встраивания — готовые к тестированию в приложении и браузере.

  • Обмен отзывами, быстро

    Неограниченное количество гостей, которых вы можете пригласить для тестирования своих прототипов — бесплатно! Если кто-то новый нуждается в взгляде на ваш проект, его понимание будет только приглашением.

Приложение для iPhone

Если оно сделано для мобильных устройств, протестируйте его там

Создаете мобильное приложение? Избавьтесь от догадок при предварительном просмотре в настольном браузере. Получите реальный опыт, протестировав прототипы в нашем приложении для iPhone или в мобильном браузере по вашему выбору.

Скачать в App Store

Наше приложение для iPhone работает исключительно с документами Workspace.

Демо

Попробуйте их вживую

Поиграйте с некоторыми из наших примеров, чтобы увидеть, как это работает, вы даже можете получить вдохновение для своих собственных фантастических прототипов.