Штамп фотошоп: Ретуширование изображений с помощью инструмента «Штамп»

Инструмент Штамп в Фотошопе: как пользоваться, настроить

MyPhotoshop.ru Инструменты Работа с инструментом “Штамп” в Фотошопе

В данной публикации мы рассмотрим один из инструментов Photoshop – “Штамп”, который активно применяется в процессе обработки изображений для дублирования/переноса определенной области в новое место и т.д. Итак, давайте посмотрим, как пользоваться инструментом и настраивать его.

  • Принцип работы со “Штампом”
  • Параметры инструмента
    • 1. Размер, жесткость и форма
    • 2. Режим
    • 3. Непрозрачность и нажим
    • 4. Образец
    • 5. Дополнительные параметры
  • Заключение

Принцип работы со “Штампом”

“Штамп” расположен на панели инструментов слева. Также для его активации можно просто использовать клавишу S.

Разберем использование инструмента на практике. В качестве примера возьмем изображение ниже.

Алгоритм действий после выбора “Штампа” следующий:

  1. Зажимаем клавишу Alt (указатель мыши при этом должен смениться на мишень) и щелкаем левой кнопкой мыши по области, которую хотим взять в качестве образца (т.е. скопировать).
  2. Отпускаем клавишу Alt и щелкаем по новому месту, куда следует вставить скопированный участок.
  3. Чтобы продублировать область большего размера (например, какой-нибудь объект целиком), после взятия образца щелкаем в новом месте, и не отпуская кнопку мыши, продолжаем движение в разные стороны. При этом мы можем заметить небольшой крестик на первоначальном участке/объекте, который поможет понять, куда именно двигать указатель. В нашем случае мы решили продублировать участок с луной (для наглядности удалили нижнюю часть изображения).Примечание: при выполнении данной операции следует учитывать один нюанс – если кнопку мыши отпустить и затем снова щелкнуть ее, копирование начнется заново с взятого в качестве образца участка. Если включить опцию “Выравнивание”, процесс копирования будет зависеть от местоположения указателя мыши относительно исходного участка.

Продублировать участок можно и на другом слое. Для этого сначала берем образец на исходном слое, затем переключаемся на тот, который нужен, и выполняем требуемые действия.

Параметры инструмента

Теперь, когда мы разобрались с тем, как выбрать и использовать “Штамп“, давайте рассмотрим его параметры, которые напоминают настройки “Кисти” (подробнее ознакомиться с ней вы можете в нашей публикации – “Инструмент “Кисть (Brush)” в Фотошопе”).

Итак, основные настройки “Штампа” следующие:

1. Размер, жесткость и форма

Задать размер и жесткость можно как с помощью ползунка, так и введя требуемые значения в специальных полях. Форму (чаще всего, круглая) выбираем с помощью щелка по нужному варианту или клавиш “вверх/вниз” на клавиатуре. При выставлении жесткости следует учитывать, что чем больше ее значение, тем четче получатся края скопированного участка.

2. Режим

В данном случае речь идет о том, какой режим наложения будет применен для продублированной области (как она будет накладываться на уже имеющееся изображение в новом месте/слое).

3. Непрозрачность и нажим

Непрозрачность позволяет установить степень видимости копируемого участка, нажим – интенсивность инструмента.

4. Образец

Здесь мы указываем, как именно будет браться образец. На выбор предлагается 3 варианта:

  • с активного слоя;
  • с активного слоя и ниже;
  • со всех слоев.

5. Дополнительные параметры

Эффекты аэрографа

Включение данных эффектов позволяет имитировать работу настоящим аэрографом (распылителем краски).

Выравнивание

Настройка уже была рассмотрена нами в первом разделе.

Заключение

Таким образом, мы разобрали основной принцип работы со “Штампом” в Фотошопе. При умелом использовании данный инструмент станет незаменимым помощником графического редактора, заметно упростив процесс обработки изображений в программе.

КУРСЫ:

СМОТРИТЕ ТАКЖЕ

Горячие клавиши в Photoshop

Фоны для Фотошопа: Лес

Фоны для Фотошопа: Черные

Как удалить фон с изображения в Photoshop

Как вырезать объект в Photoshop

Рамки для Фотошопа: Школьные

Урок создания анимации в Фотошопе

Изменяем размер изображения в Photoshop

Урок объединения слоев в Фотошопе

Улучшение качества фото в Фотошопе

Фоны для Фотошопа: Небо

Как рисовать прямые линии в Фотошопе

Замена цвета объекта/изображения в Photoshop на другой

Вставка фотографии в рамку в Photoshop

Наборы кистей для Фотошопа: Текстурные

Урок ретуши лица в Фотошопе для начинающих и не только

Инструмент “Заливка” в Фотошопе: как пользоваться

Двойная экспозиция в Фотошопе

Как создать документ формата А4 в Фотошопе

Замена фона на фотографии в Фотошопе

Уменьшение размера объекта в Фотошопе

Выделение слоя в Фотошопе: как сделать

Рамки для Фотошопа: С днем рождения

Градиент в Фотошопе: как сделать

Включение и настройка сетки в Photoshop

Создание афиши своим руками в Фотошопе

Фоны для Фотошопа: Рамки

Создание контура в Photoshop

Рисование треугольника в Фотошопе: 2 метода

Создание коллажей в Фотошопе: подробное руководство

Как создать слой в Photoshop

Кадрирование фото в Фотошопе

Заливка слоя в Фотошопе

Вставка изображения в Фотошоп: пошаговое руководство

Ретуширование фотографий с помощью частотного разложения в Фотошопе

Как нарисовать прямоугольник в Фотошопе

Вставка лица на фото-шаблон в Фотошопе

Изменение прозрачности слоя в Фотошопе

Отмена выделения в Фотошопе

Как сделать виньетирование фотографий в Photoshop

Наложение текстуры гранита на текст в Фотошопе

Отмена действий в Фотошопе

Инструмент штамп в фотошопе, как работает, для чего нужен.

 

Один из многочисленных инструментов программы фотошоп, который заслуживает отдельного внимания — инструмент «Штамп». Он предназначен для удобного и быстрого удаления не нужных объектов с изображения (фото). К примеру, вы сделали снимок человека около здания и увидели на фото, что стена здания в видном месте имеет трещину или пятно, которое ну ни как не вписывается в композицию. Для подобных случаев отлично подойдет инструмент штамп, которым можно быстро и легко удалить объект (пятно или трещину) с фото.

Инструмент штамп по сути своей работы делает следующее: накладывает выбранную часть изображения на другую часть этого же изображения. Чтобы понять о чем речь, давайте рассмотрим подробнее на конкретном примере, как работает данный инструмент. Я нашел фото, на котором изображен горный пейзаж и туристы.

Композиция на фото красивая и все выглядит гармонично, но допустим, нам нужно убрать большой камень, который находится на переднем плане.

Основы работы с инструментом штамп

Для начала откроем изображение программой фотошоп, для этого в верхней панели меню выбираем «Файл» — «Открыть» и указываем изображение на компьютере. Данное фото, используемое для урока, вы можете скачать прямо с данной страницы сайта, кликнув справа на «плавающей» панельки «Материалы».

Открыли изображение, теперь необходимо выбрать инструмент «штамп», он находится в левой боковой панели программы.

При клике правой кнопкой мыши по данному инструменту мы видим вкладку, в которой можно выбрать инструмент «штамп» и инструмент «узорный штамп». Нам нужен именно обычный инструмент — штамп, узорный штамп нужен немного для других целей (рисование узорами), о нем я вкратце расскажу ниже.

Выбираем инструмент штамп, после чего в верхней панели меню устанавливаем нужный размер кисти (штампа), выберем мягкую кисть (штамп), чтобы при работе края наложений были «мягкими» и плавно вписывались в композицию. Так же проследите, чтобы настройки непрозрачности и нажима были выставлены на 100%.

Настроив размеры штампа можно приступать к редактированию изображения. Для того, чтобы сделать перекрывающее наложение на объект (камень), сначала необходимо указать фотошоп какой тип наложения нам нужен, другими словами, какой аналогичный «кусок» мы хотим наложить поверх изображения. В данном случае мы будем перекрывать камень травой, которая расположена вокруг него, поэтому удерживая клавишу «Alt» кликаем левой кнопкой мыши по траве, рядом с камнем. Тем самым, мы показали программе какая часть изображения нам нужна. Далее мы просто наводим мышь на часть объекта, которую необходимо перекрыть и нажатием левой кнопки мыши накладываем перекрывающий фрагмент.

Как видите, я перекрыл часть камня выбранным слоем травы, таким образом постепенно перекрываем весь камень. Можно конечно сразу настроить штамп размером больше и перекрыть камень в несколько кликов, но в таком случае картинка будет получаться менее реалистичной, поскольку будут заметны большие куски (наложения). Вообщем штамп лучше делать средним размером, маленький тоже не даст хорошего результата, просто поэкспериментируйте сами, в разных ситуациях могут быть разные результаты.

Перед каждым наложением слоя необходимо сначала выбирать часть изображения откуда будет браться данный слой — это необходимо делать для реалистичности, чтобы наложение не было повторяющимся, как обои на стене, а имело различную фактуру и выглядело натурально. Таким образом постепенно перекрываем весь камень инструментом штамп и в результате получаем изображение без не нужного нам объекта (камня).

Экспериментируйте с размерами штампа, его формами, вариантами кисти (мягкая, жесткая), а так же настройками прозрачности . Фотошоп — это программа, в которой просто никак не обойтись без экспериментов, для получения лучшего результата нужно в каждом конкретном случае пробовать различные варианты. Видите, у меня трава получилась местами размытая, потому что я взял мягкую кисть (штамп), в данном случае значит лучше использовать жесткую.

Инструмент «Узорный штамп»

Узорный штамп можно использовать для рисования выбранным узором, т.е. вы можете выбрать нужный узор, задать настройки штампа (форму, жесткость, прозрачность, размер) и им нарисовать что-либо или закрасить. Давайте посмотрим, как это выглядит в работе. Выбираем узорный штамп в боковой панели инструментов, после чего мы можем выбрать узор данному штампу в верхней панели настроек.

Стандартный узоров в фотошоп не так уж много, но их можно загрузить, а так же создать свои собственные узоры. Как делать узоры для фотошопа — это тема другого урока.

Итак, выбрали нужный узор, затем настроили штамп (размер, форму, прозрачность и т.п..) так как необходимо и теперь можете им просто рисовать, как это делаете обычной кистью. Я взял стандартный узор фотошоп, какие-то цветы и с разными настройками штампа поэкспериментировал, получается что-то типа такого.

 

 

 

Помогла ли вам статья?

Как использовать инструмент «Штамп» в Photoshop

Инструмент «Штамп» в Photoshop — один из самых универсальных инструментов для удаления нежелательных объектов с фотографии. Будь то человек целиком, след на пляже или пятно на лице вашего объекта, инструмент «Штамп» может сделать все это. Хотя этот инструмент относительно прост в использовании, он требует некоторых предварительных знаний, чтобы знать, как правильно его использовать. Вот почему в этом уроке я расскажу вам обо всем, что вам нужно знать при использовании инструмента «Штамп», чтобы вы могли легко удалить ненужные части любой фотографии!

Начнем!

Видеоруководство

Для чего используется инструмент «Штамп»?

Вы когда-нибудь делали хороший снимок, но фонарный столб, сумка или любой другой случайный объект отвлекали от объекта съемки? Это очень распространено и часто невозможно избежать в некоторых местах, где вы снимаете. К счастью, инструмент штампа клонирования можно использовать для полного удаления этих объектов с ваших фотографий.

Этот инструмент работает, беря пиксели из одной части изображения и помещая их поверх нежелательных объектов. Это эффективно «скрывает» отвлекающие факторы на ваших изображениях и создает впечатление, что их никогда не было.

Как найти инструмент «Штамп» в Photoshop

Инструмент «Штамп» находится на панели инструментов. Ярлык для этого инструмента — S.

Объяснение настроек инструмента «Штамп»

После включения инструмента «Штамп» настройки появятся на панели параметров . Вот 13 настроек, доступных для инструмента Clone Stamp .

1. Средство выбора предустановок инструмента

Этот параметр позволяет выбрать предустановки инструмента штампа-клона для работы. Это будет работать только в том случае, если у вас есть какой-либо пресет, сохраненный для инструмента штампа клонирования.

2. Средство выбора набора кистей

Clone Stamp Tool — это инструмент, который копирует и вставляет пиксели с помощью кисти. Это означает, что настройка параметров кисти необходима для получения отличных результатов. Наиболее важными настройками в палитре пресетов кистей являются размер , жесткость, и тип . Если вы знакомы с кистью в Photoshop, эти настройки работают точно так же.

Вы должны отрегулировать размер кисти в соответствии с размером области, которую вы хотите клонировать/удалить. Вы можете изменить размер кисти с помощью Ползунок Size или нажмите [ для уменьшения и ] для увеличения размера.

Допустим, в приведенном ниже примере я хочу дублировать объект, похожий на электрический провод. Затем я установил размер кисти на 48 пикселей. Круглый значок представляет собой кисть.

При выборке небольшой области нажмите Control + + (Win) или Command + + , чтобы увеличить изображение. Нажмите Control + 0 (Win) или Command + 0 (Mac), чтобы вернуться в режим просмотра обычного размера изображения.

При сэмплировании пикселей вы можете выбрать либо кисть большего размера, чем объект, который вы сэмплируете, либо кисть меньшего размера, чем объект. Меньшая кисть позволит вам копировать меньше пикселей за раз, что даст вам большую точность. Как правило, лучше всего делать кисть немного больше, чем объект, который вы хотите удалить.

Настройка кисть жесткость 9От 0020 до низкого значения пиксели, которые вы выбираете, плавно смешиваются с пикселями из области, в которую они будут окрашены. С другой стороны, высокое значение твердости создает четко очерченные края.

Исходное изображение Объект, клонированный с жесткостью, установленной на 100 % Объект, клонированный с жесткостью, установленной на 10 % , обратите внимание на более мягкие края, которые лучше сливаются с фоном

В большинстве случаев лучше установить низкую жесткость ценность. Однако бывают случаи, когда необходимо увеличить жесткость, например, при клонировании вблизи края чего-либо на фотографии.

Для типа вы можете выбрать любую кисть. Но для достижения наилучших результатов я рекомендую вам выбрать мягкую круглую или жесткую круглую кисть. Мягкая круглая кисть применяет небольшое размытие/растушевку к пикселям. Жесткая круглая кисть, с другой стороны, создает образцы и рисует пиксели с определенным внешним краем кисти.

3. Источник клонирования

На панели Источник клонирования можно изменить многие дополнительные настройки инструмента штампа клонирования. Например, вы можете изменить масштаб клонированной области, изменить ее ориентацию и многое другое.

4. Режим

В режиме вы можете изменить режимы наложения инструмента штампа клонирования. Режимы наложения, доступные для инструмента «Штамп», такие же, как и для слоев.

Например, при изменении режима наложения на «Светлее» инструмент «Штамп клонирования» по-разному смешивает выбранную область с фотографией.

Область изображения клонирована с режимом наложения Lighten

5.

Непрозрачность

Непрозрачность изменяет видимость пикселей.

Объект клонирован с непрозрачностью 50%

6. Нажим кисти – непрозрачность

Этот параметр работает только с графическими планшетами. Непрозрачность изменяется в зависимости от давления, которое вы оказываете на перо при рисовании на планшете.

 7. Поток

При уменьшении потока вам потребуется закрасить целевую область более одного раза, чтобы полностью применить выбранные пиксели. Это дает вам большую точность при удалении объектов на более сложном фоне.

8. Аэрограф

При включении этой опции инструмент «Штамп» будет работать как аэрограф, а не как обычная кисть.

9. Угол кисти

Изменение угла наклона кисти может быть полезно для выделения сложных областей или при использовании кисти другой формы, кроме круглой.

10. Выровненный

Параметр Выровненный действует синхронно с движением курсора при клонировании пикселей. Он делает это, предоставляя вам новые пиксели, когда вы продолжаете закрашивать целевую область.

Например, я клонировал модель с изображения ниже двумя способами, чтобы показать, как работает настройка выравнивания.

Первый раз оставил Выровненный проверил и получил вот такой результат.

Я взял пиксели с лица модели (исходная область). Когда я закрасил целевую область (слева), появилось лицо модели. Когда я продолжал рисовать по области, инструмент «Штамп» предоставил мне пиксели тела модели, поскольку исходная область перемещается синхронно с моей кистью «Штамп».

Даже когда я отпустил кнопку мыши и вернулся к клонированию области во второй раз, выбранные пиксели были продолжением предыдущих пикселей.

Однако, когда я снял флажок Выровнено и снова взял образец с лица модели, инструмент штампа клонирования продублировал точные пиксели, которые я использовал изначально. Это связано с тем, что при снятии флажка с выравниванием область выборки остается в одном и том же положении, независимо от того, куда перемещается ваш курсор. В приведенном ниже примере источник остался на лице субъекта, а мой курсор перемещался по изображению.

В большинстве случаев вы захотите оставить Выровненный отмеченным, так как это часто облегчает вашу работу. Но если вы хотите многократно клонировать пиксели из одного источника, лучше оставить флажок Выровненный не отмеченным.

11. Sample

В Sample вы определяете, какие слои будут затронуты инструментом штампа клонирования.

Если вы выберете Текущий слой , инструмент штампа клонирования повлияет только на ваш активный слой.

Если вы выберете Текущий и ниже инструмент повлияет на активный слой и слой под ним. Этот вариант идеален, когда вы создаете пустой слой для редактирования и используете слой изображения в качестве источника клонирования.

Если выбрать Все слои , будут затронуты все слои на панели «Слои», независимо от их положения в стеке слоев.

12. Игнорировать корректирующие слои при клонировании

Включив этот параметр, вы сэмплируете необработанные пиксели без применения к ним эффектов корректирующих слоев.

 13.  Давление кисти — размер

Этот параметр полезен только при использовании планшета для рисования. Когда вы включите его, размер кисти будет меняться в зависимости от давления, которое вы оказываете на перо во время рисования с помощью планшета.

Дополнительные настройки на панели источника клонирования

Помимо настроек, доступных на панели параметров , вы можете найти дополнительные настройки для инструмента штампа клонирования на специальной панели. Вот самая полезная панель Clone Source настройки.

Чтобы получить доступ к панели источника клонирования, выберите Окно > Источник клонирования.

Значки штампов в верхней части панели указывают на источник клонированных пикселей. Вы можете выбрать до пяти источников пикселей. Эти пиксели могут исходить из того же изображения, с которым вы работаете, или из любого другого изображения, открытого в вашей рабочей области.

Следующий раздел Преобразование .

В этом разделе можно настроить масштаб, ориентацию и угол исходного объекта. Чтобы изменить масштаб объекта, щелкните значок иконку цепочки и введите меньшее или большее значение, чем 100%, в поля Ширина или Высота .

Вы также можете отразить свой клонированный объект по горизонтали или по вертикали. Для этого отмените выбор значка цепочки и щелкните значок Отразить по горизонтали или Отразить по вертикали . Эти параметры полезны, когда вы хотите скопировать объект, но не хотите, чтобы он вставлялся в исходной ориентации.

Чтобы изменить угол наклона клонированного объекта, введите значение в градусах от 0 до 360 в поле угла.

Чтобы отменить изменения, сделанные в разделе Transform , щелкните значок отмены рядом с параметром угла.

В разделе Offset отображается расстояние между вашей кистью и исходной областью. Чтобы изменить значение смещения, введите любое значение в поля (X) по горизонтали или (Y) по вертикали.

Photoshop создает слой наложения каждый раз, когда вы клонируете объект. Вы можете активировать режим просмотра слоя наложения, нажав Show Overlay.  Это помогает увидеть, что находится под вашей клонированной областью, когда вы работаете.

Вы также можете настроить непрозрачность этого слоя. В результате будет легче отслеживать пиксели, которые вы клонируете. Вы также можете изменить положение клонированной области. Для этого перетащите слой наложения с помощью инструмента Перемещение (V) .

Слой Overlay находится слева

Последний параметр, который стоит включить, это Clipped . Когда он включен, вы можете увидеть предварительный просмотр клонированных пикселей в вашей кисти.

Как использовать инструмент «Штамп» для удаления объектов в Photoshop

Теперь, когда вы знаете все настройки инструмента «Штамп», пришло время посмотреть, как этот инструмент работает. В этом примере давайте удалим некоторые следы с пляжа, чтобы он выглядел немного более нетронутым.

Шаг 1: Создайте новый слой

Создание нового слоя для редактирования клонированного штампа — лучший способ использовать такой инструмент. Таким образом, вы не рискуете повлиять на исходный слой изображения.

Чтобы создать новый слой, перенесите нужное изображение в Photoshop. Затем нажмите Значок плюса внизу панели Слои .

Можно также нажать Control + Shift + N (Win) или Command + Shift + N (Mac). Затем назовите новый слой и нажмите «ОК», чтобы подтвердить действие.

Шаг 2. Решите, какие пиксели следует удалить

Прежде чем использовать инструмент штампа клонирования, следует подумать, что вам нужно удалить и какие области можно использовать, чтобы скрыть это.

Например, есть какие-то узоры от волн на пляже, лишние следы в правом углу изображения и знаки возле деревьев.

Поскольку невозможно сразу удалить все ненужные элементы с помощью инструмента штампа клонирования, вам необходимо определить начальную точку и работать с каждым разделом один за другим. Моей отправной точкой были линии на левой стороне изображения.

Шаг 3. Измените настройки на панели параметров

Поскольку линии на пляже, которые я хочу удалить, тонкие, для клонирования я буду использовать кисть меньшего размера.

А поскольку я не хочу, чтобы границы мазков выглядели резковатыми, я уменьшил твердость до 6%.

Для кисти типа , я выбрал мягкую круглую кисть. Это делает мазки размытыми, чтобы они лучше сочетались с областью, на которой они нарисованы. Это полезно, когда область изображения, над которой вы работаете, немного не в фокусе или имеет одну текстуру или цвет.

Что касается Flow , я установил его на 86%. Таким образом, я мог рисовать новые пиксели в более медленном темпе, что упростило контроль над тем, как появляется корректировка клонирования.

Далее убедитесь, что Выравнивание проверяется, чтобы вы не клонировали одни и те же пиксели, когда рисуете над целевой областью.

Наконец, убедитесь, что для параметра Sample установлено значение Current and Under . Таким образом, изменения будут помещены в новый созданный вами слой, а пиксели для клонирования будут взяты из исходного слоя изображения.

Шаг 4. Начните выборку исходной области

Выберите пиксели рядом с целевым объектом, которые будут служить исходными пикселями. Это потому, что они с большей вероятностью будут хорошо сочетаться с областью, которую вы покроете.

В моем случае я сэмплировал пиксели рядом с линиями песка на пляже.

Чтобы установить образец, удерживайте Alt (Win) или Option (Mac). Когда вы это сделаете, ваш курсор превратится в значок цели. Теперь щелкните область, которую вы хотите определить в качестве источника клонирования, чтобы установить образец.

Теперь начните закрашивать области, которые вы хотите удалить с изображения.

Шаг 5: Закройте целевую область

При клонировании рядом с кистью вы также увидите маленький крестик. Этот крестик показывает, какие пиксели используются для покрытия нежелательного объекта. Когда Выровненный отмечен, это перекрестие будет перемещаться вместе с кистью, чтобы отобразить новые пиксели, когда кисть перемещается по изображению.

В зависимости от изображения, ваш сэмпл будет продвигать вас только до тех пор, пока он не сэмплирует то, что вам не нужно. В этом случае еще раз удерживайте клавишу «alt» или «option» и перезагрузите образец, прежде чем продолжить настройку клона.

В конце концов, вам, вероятно, придется использовать несколько источников, чтобы скрыть нежелательный объект. Кроме того, в зависимости от сложности элементов, которые вы хотите удалить, вам нужно будет несколько раз отрегулировать жесткость и непрозрачность кисти по мере продвижения. В приведенном ниже примере я выполнил те же шаги, что и ранее, чтобы удалить все ненужные элементы на фотографии.

До После

Клонирование Против. Восстановление в Photoshop

Инструмент «Штамп клонирования» копирует точные пиксели в области и вставляет их в другую область фотографии. Чтобы пиксели из разных источников хорошо смешивались, вам придется настроить параметры инструмента штампа клонирования, такие как тип кисти, непрозрачность и поток.

С другой стороны, инструмент «Восстанавливающая кисть» использует искусственный интеллект Photoshop для смешивания пикселей из разных источников. Следовательно, пиксели, как правило, хорошо смешиваются после применения такого инструмента, особенно когда речь идет о тоне и цвете. Простой способ представить это так: штамп клона «копирует и вставляет» пиксели, а восстанавливающая кисть «смешивает» пиксели.

Из-за этого инструмент «Восстанавливающая кисть» часто неэффективен для удаления крупных объектов. Это связано с тем, что большие объекты часто располагаются напротив пикселей с разными текстурами из-за их размера. Поскольку восстанавливающая кисть пытается смешать выбранные вами пиксели, обычно вы получаете нежелательные результаты. Однако для удаления пятен с кожи или объектов на однотонном фоне этот инструмент может работать даже лучше, чем инструмент «Штамп».

Чтобы облегчить жизнь, вот в каких ситуациях вы бы предпочли использовать инструмент «Штамп» или инструмент «Восстанавливающая кисть»:

Инструмент «Штамп»: для удаления людей и крупных объектов, работы с узорами или удаления объектов вблизи определенного края, например, здания или человека.

Инструмент «Восстанавливающая кисть» : Для исправления текстур с небольшими дефектами, таких как трава, ковры и стены, лечения мелких проблем с кожей, таких как прыщи, темные круги и пятна, а также удаления пятен.

Макет карты: Макеты карты России — Изготовление на заказ

Макеты карты России — Изготовление на заказ

ГлавнаяВиды макетов

Макеты для бизнеса

Макеты карты России


Сделаем макет карты России любой сложности с географией Вашей деятельности, климатическими зонами, заповедниками или Административными границами в срок от 7 дней 

Узнать стоимость

  • в срок от 7-ми дней

  • гарантия на макет 2 года

  • 2d/3d предварительный эскиз макета в подарок

  • производство, доставка и монтаж по РФ, СНГ и ЕвроСоюзу

Каким мы видим хороший макет карты России?

  • Понятный и хорошо структурированный
  • Все объекты показаны четко и логично
  • Красивый, эффектный и запоминающийся

Какие задачи решает макет карты?

  1. Привлекает инвесторов и клиентов
  2. Участвуют в выставках и мероприятиях
  3. Показывает расположение и географию деятельности компании, заповедники и климатические зоны, Административные границы и расположенные на них представительства и локации.


Макет карты России может быть оснащен статичной или динамичной подсветкой и интерактивным управлением. 

Примеры наших работ

  • Макет карты России с объектами компании Сибур

  • Макет карты России с объектами компании Сибур

  • Макет карты России с объектами компании Сибур

  • Макет карты России с объектами компании Сибур

5 цифр о нас

300

Реализованных проектов

12

Лет опыта в макетировании и визуализации

50

Городов, в которые доставлен макет

80

Внедрено новых технологий

120

Специалистов обучили из России и СНГ

5 причин работать с нами

  • Даем юридическую гарантию соблюдения сроков создания макета. Мы точно успеем сделать макет к выставке или мероприятию!
  • Компания работает на рынке макетирования 12 лет и является одной из ведущих в этой области
  • За годы работы мы собрали более 200 решений и технологий создания макетов любой сложности, в том числе и карты России
  • Большой опыт в согласовании сложных проектов. Работаем с такими компаниями как Сибур, Газпром, Сбербанк и т.д. Высылаем специалиста на объект для уточнения деталей и сбора исходных данных
  • Налаженная логистика позволяет нам осуществлять доставку макета в любую точку мира. Профессиональная тара сохранит макет в абсолютной целостности

Посмотрите отзывы компаний, которые с нами уже работают

Сколько стоит создание макета карты России?


Узнайте стоимость макета сегодня, ответив на 4 вопроса (30 секунд) и получите скидку 5% за прохождение теста прямо сейчас! 


Пройти тест 


Одним из примеров карты России этомакет карты РФ с объектами компании Сибур, который мы сделали для компании ExpoGlobal Group.  

В рамках подготовки участия компании в выставке “Интерпластика 2018” необходимо было сделать макет, демонстрирующий географию деятельности. 

Карта представляет собой полигональный рельеф, а на на макете реализована динамическая подсветка, которая работает согласно составленному сценарию. 

На самой карте показано более 50 объектов, в том числе перспективные проекты.

Заказать макет карты России можно любым удобным для вас способом!

Написать сообщение

Ваше имя *

Ваш телефон *

Ваш e-mail *

Сообщение

Прикрепить файл
обзор

Согласен на обработку персональных данных

Ставя отметку, я даю свое согласие на обработку моих персональных данных в соответствии с законом №152-ФЗ «О персональных данных» от 27. 07.2006 и принимаю условия

Создание динамического макета печати — документация QGIS Documentation

Теперь, когда у вас есть карта, у вас должна быть возможность распечатать ее или выгрузить в документ. Причина заключается в том, что файл карты GIS не является изображением. Скорее, он сохраняет состояние программы GIS, со ссылками на все слои, их надписи, цвета и т.д. Таким образом, для тех, у кого нет данных или одной и той же программы GIS (например, QGIS), файл карты будет бесполезен. К счастью, QGIS может выгрузить файл карты в формат, который может прочитать любой компьютер, а также распечатать карту, если у вас есть подключенный принтер. Как выгрузка, так и печать выполняются с помощью Макета для печати.

**Цель данного занятия: ** применить Макет для печати QGIS для создания базовой карты со всеми необходимыми настройками.

4.1.1. Идем дальше: Диспетчер макетов

QGIS позволяет вам создать множество карт, используя один и тот же файл карты. Для этого имеется инструмент под названием Диспетчер макетов.

  1. Кликните на Project ► Layout Manager… , чтобы открыть этот инструмент. Появится пустое диалоговое окно Диспетчер макетов Layout manager.

  2. В разделе Новый из шаблона New from Template выберите Пустой макет Empty layout и кликните на кнопку Create….

  3. Присвойте новому макету имя Свеллендам Swellendam и кликните OK.

  4. Появится окно Макет для печати:

Вы также можете создать новый формат с помощью команды меню Project ► New Print Layout….

Какой бы маршрут вы не выбрали, новый макет для печати теперь доступен из меню Project ► Layouts ► , как показано на рисунке ниже.

4.1.2. Идем дальше: Составляем базовую карту

В данном примере композиция карты уже была такой, какой мы ее хотели видеть. Убедитесь, что ваша тоже.

  1. Кликните правой кнопкой мыши на лист в центральной части макета окна и выберите Свойства страницы… Page properties… в контекстном меню.

  2. Убедитесь, что во вкладке Свойства элемента Item Properties установлены следующие значения:

    Теперь у вас есть макет страницы такой, как вы хотели, но эта страница все еще пуста. Карты явно не хватает. Давайте исправим это!

  3. Кликните на кнопку Добавить карту  Add Map.

    Активировав данный инструмент, вы сможете разместить карту на странице.

  4. Кликните и перетащите рамку на пустую страницу:

    На странице появится карта.

  5. Подвигайте карту, кликая и перетаскивая ее:

  6. Измените ее размер, кликая и перетаскивая рамку по краям:

    Примечание

    Конечно, ваша карта может выглядеть совсем иначе! Это зависит от того, как настроен ваш собственный проект. Но не волнуйтесь! Данные инструкции являются основными, поэтому они будут работать одинаково независимо от того, как выглядит сама карта.

  7. Обязательно оставьте границы по краям и пространство вверху для заголовка.

  8. Приближайте и отдаляйте страницу (но не карту!) с помощью следующих кнопок:

  9. Масштабируйте и прокручивайте карту в главном окне QGIS. Карту также можно прокрутить с помощью инструмента Переместить содержимое элемента  Move item content.

    Вид карты обновляется при приближении и отдалении.

  10. Если по какой-то причине вид карты не обновляется правильно, вы можете принудительно обновить карту, кликнув на кнопку Обновить вид Refresh view.

    Помните, что размер и положение, которые вы задали на карте, не обязательно должны быть окончательными. Если вы не удовлетворены, то вы всегда можете вернуться и изменить их позже. На данный момент вам нужно убедиться, что вы сохранили свою работу на этой карте. Поскольку Макет для печати в QGIS является частью основного файла карты, вы должны сохранить свой проект.

  11. Перейдите в Layout ► Save Project. Это удобный ярлык для перехода на тот, который находится в главном диалоговом окне.

4.1.3. Идем дальше: Добавляем заголовок

Теперь ваша карта выглядит на странице хорошо, но читающим ее пользователям она еще не говорит, что на ней есть. Им нужен какой-то контекст, который вы им предоставите, добавив элементы карты. Сначала добавим заголовок:

  1. Кликните на кнопку Добавить надпись Add Label.

  2. Кликните на страницу над картой, примите предложенные значения в диалоговом окне Свойства нового элемента New Item Properties, и в верхней части карты появится надпись.

  3. Измените размер и поместите его в центр вверху страницы. Можно менять размер и перемещать его так же, как вы изменяли размер и перемещали карту.

    Когда вы переместите заголовок, вы заметите появление рекомендаций, которые помогут вам разместить заголовок в центре страницы.

    Однако на панели инструментов Действия есть инструмент, который помогает расположить заголовок относительно карты (а не страницы):

  4. Кликните на карту, чтобы выбрать его.

  5. Удерживая Shift на клавиатуре, кликните на надпись, чтобы выделить и карту, и надпись.

  6. Найдите кнопку Выровнять выбранные элементы влево Align selected items left и кликните на стрелку раскрывающегося списка рядом с ней, чтобы отобразить параметры позиционирования, и кликните Выровнять по центру Align center:

    Теперь рамка надписи расположена по центру на карте, но не содержимое. Чтобы разместить содержимое надписи по центру необходимо:

    1. Выбрать надпись, кликнув на нее.

    2. Кликнуть на вкладку Свойства предмета Item Properties на боковой панели окна макета.

    3. Изменить текст надписи на «Свеллендам» «Swellendam»:

    4. Используйте данный интерфейс для настройки шрифта и параметров выравнивания в разделе Appearance:

      1. Выберите крупный, в разумных пределах, шрифт (в данном примере будет использоваться шрифт по умолчанию размером 36).

      2. Установите Горизонтальное выравнивание Horizontal Alignment по Центру Center.

      Вы также можете изменить цвет шрифта, но, скорее всего, лучше оставить его черным по умолчанию.

    5. Настройки по умолчанию не могут добавить рамку в текстовое поле заголовка. Однако, если вы хотите добавить рамку, вы можете сделать это следующим образом:

      1. На вкладке Item Properties прокрутите вниз, пока не увидите параметр Рамка Frame.

      2. Нажмите на Frame, чтобы включить рамку. Вы также можете изменить цвет и ширину рамки.

    В этом примере мы не включаем рамку, поэтому наша страница пока выглядит таким образом:

    Вы можете зафиксировать элементы на месте, чтобы случайно не переместить их после выравнивания:

    1. Выберите надпись и элементы карты.

    2. Кликните на кнопку Заблокировать выбранные элементы Lock Selected Items на панели инструментов Действия.

      Примечание

      Кликните на Разблокировать все элементы Unlock All Items на панели инструментов Действия чтобы вновь отредактировать элементы.

4.1.4. Идем дальше: Добавляем легенды

Читающий карту также должен иметь возможность видеть что на самом деле означают различные объекты на карте. В некоторых случаях, как и в названиях мест, это совершенно очевидно. В других случаях угадать сложнее, например, цвета леса. Добавим новую легенду.

  1. Кликните на кнопку Добавить легенду Add Legend.

  2. Кликните на страницу, чтобы разместить легенду, примите предложенные значения в диалоговом окне Свойства нового элемента New Item Properties.

  3. Легенда добавлена на страницу макета, она отображает символы слоев, заданные в основном диалоговом окне.

  4. Как обычно, вы можете кликнуть и переместить элемент в нужное место:

4.1.5. Идем дальше: Настраиваем элементы легенд

Не все в легенде, является обязательным, поэтому давайте удалим некоторые ненужные элементы.

  1. Во вкладке Item Properties вы найдете группу Элементы легенд Legend items.

  2. Снимите флажок с Автообновления Auto update, чтобы напрямую изменять элементы легенды.

  3. Выберите buildings.

  4. Удалите его из легенды, кликнув на кнопку .

Вы также можете переименовывать элементы.

  1. Выберите слой из того же списка.

  2. Кликните на кнопку Редактировать свойства выбранного элемента Edit selected item properties.

  3. Переименуйте слои Places, Roads and Streets, Surface Water, and Rivers.

Вы также можете изменить порядок элементов:

Поскольку легенда, вероятно, будет расширена новыми именами слоев, вы можете переместить и изменить размер легенды и / или карты. Вот результат:

4.1.6. Идем дальше: Экспортируем (выгружаем) карту

Примечание

Вы часто вспоминаете о сохранении вашей работы?

Наконец-то карта готова к выгрузке! Вы увидите кнопку экспортировать в верхнем левом углу окна макета:

  • Печать макета Print Layout: взаимодействует с принтером. Поскольку параметры принтера различаются в зависимости от модели принтера, с которой вы работаете, вероятно, лучше обратиться к руководству для принтера или к общему руководству по печати для получения дополнительной информации по данной теме.

    Другие кнопки позволяют экспортировать страницу карты в файл.

  • Экспортировать как изображение Export as Image:: дает вам на выбор различные распространенные форматы изображений. Это, наверное, самый простой вариант, но изображение, которое он создает, «мертвое» и его трудно редактировать.

  • Экспортировать как SVG Export as SVG: если вы отправляете карту картографу (которому может потребоваться отредактировать карту для публикации), лучше всего экспортировать ее в формате SVG. SVG означает «Масштабируемая векторная графика», также ее можно импортировать в такие программы, как `Inkscape `_ или другое программное обеспечение для редактирования векторных изображений.

  • Экспортировать как PDF Export as PDF: Если вам нужно отправить карту клиенту, чаще всего используется PDF-файл, поскольку для него проще настроить параметры печати. Некоторые картографы также могут предпочесть PDF, если у них есть программа, позволяющая импортировать и редактировать этот формат.

Для наших целей мы будем использовать PDF.

  1. Кликните на Экспорт в PDF Export as PDF.

  2. Как обычно, выберите место для сохранения и имя файла. Появится следующее диалоговое окно.

  3. Теперь вы можете безопасно использовать значения по умолчанию и кликнуть Save.

    QGIS продолжит экспорт карты. Кликните на сообщение в верхней части диалогового окна печати макета, как только экспорт завершится.

  4. Кликните на гиперссылку в сообщении, чтобы открыть папку, в которой был сохранен PDF-файл, в файловом менеджере вашей системы.

  5. Откройте его и посмотрите, как выглядит ваш макет.

    Все нормально? Поздравляем с первым завершенным проектом карты QGIS!

  6. Вас что-то не удовлетворяет? Вернитесь в окно QGIS, внесите соответствующие изменения и снова выполните экспорт.

  7. Не забудьте сохранить файл проекта.

4.1.7. В заключении

Теперь вы знаете, как создать базовый макет статичной карты. Мы можем пойти дальше и создать макет карты, который динамически адаптируется, с большим количеством элементов макета.

Макет карты — ГИС Вики

Макет карты представляет собой сборку различных элементов карты в единое целое, включая саму карту, ее легенду, заголовок, масштабные линейки и другие элементы. [1] Символика карты редко может быть автономной, чтобы в достаточной мере отразить всю необходимую информацию, которую карта пытается сообщить; обычно требуется дополнительное объяснение и контекст. Их основная цель — придать месту идентичность, ориентацию, тематику, символизацию и т. д. [2] Этот термин обычно относится к комбинации изображения карты со вспомогательными элементами; сборка географических символов на изображении карты называется композицией карты.

Содержимое

  • 1 Обозначения
  • 2 Название
  • 3 Масштаб
  • 4 карты-врезки
  • 5 Весы
  • 6 Негативное пространство
  • 7 Каталожные номера
  • 8 См. также

Легенды

A легенда карты , или ключ карты, представляет собой объяснение символов или изобразительного языка и условностей карты. Содержание легенды, ее дизайн и размещение важны, потому что карта может не передать своего сообщения, если читатели не смогут определить, для чего предназначены символы на карте.
[1]» Не все символы, используемые на карте, обязательно должны быть включены в легенду. Интуитивно понятные, общепринятые, хорошо обозначенные или неважные символы могут быть опущены при тщательном рассмотрении. Карты со строго стандартизированными символами, такими как улица карты или топографические карты, может полностью удалить легенду.

Элементы оформления легенды

  • Легенда состоит из четырех частей: содержание, формулировка, размещение и стиль.
  • Символы должны выглядеть точно так же, как символы, используемые на карте, чтобы обеспечить понимание зрителем. Это особенно важно в отношении размера.
  • Название легенды должно быть пояснительным и иметь четкую связь с легендой карты.
  • Шрифт, используемый в легенде, не обязательно должен совпадать с шрифтом, используемым на карте, хотя шрифты должны хорошо сочетаться друг с другом и сохранять ясность.
  • Размещение легенды должно быть основано на балансе и пробелах [3] .

Заголовок

Основная статья: Карта Заголовок

Несмотря на то, что заголовок короткий, задумайтесь над ним. [4]

Заголовок карты предоставляет аудитории контекстную информацию, необходимую им для правильного использования карты. Чем больше аудитория знает об области, тем меньше информации требуется в заголовке, и чем меньше аудитория знает о нанесенной на карту области, тем больше информации требуется. Поскольку заголовок часто является первой частью карты, которую замечает аудитория, важно, чтобы заголовок отражал общую идею, которая представлена ​​эффективным образом. Названия карт часто состоят из трех частей: географического названия, имени слоя и имени индикатора. географическое название — это базовая область, которую показывает карта, и, по сути, основная часть заголовка, которая показывает нам, куда обычно смотрит аудитория. Имя слоя фокусируется на вышележащем слое карты и показывает зрителям, какую информацию они просматривают. Название индикатора относится к информации или местам, которые карта указывает аудитории. Например, в заголовке «Прово, Юта, места тематического парка» — это географическое название, показывающее базовое местоположение, «Тематический парк» — это имя слоя, а «Местоположения» — это имя индикатора, объясняющее, что на карте показано местоположение темы. парки в Прово.

Репрезентативная шкала

Основная статья: Шкала (карта)

Различные типы шкал: масштабная линейка, репрезентативная дробь и вербальная шкала.

Включение масштаба на карту имеет важное значение, поскольку оно объясняет соотношение размеров между одно- и двухмерными объектами на карте и той частью земной поверхности, которую они представляют. Нульмерные или точечные объекты не имеют отношения размера к масштабу карты. Существует три распространенных способа представления масштаба на карте:

  • Масштабная линейка , визуальное отображение расстояний карты в масштабе в виде линейки.
  • Репрезентативная дробь , дающая математическое соотношение между расстояниями на карте и расстояниями на местности (например, 1:25 000).
  • Словесная шкала , которая описывает шкалу путем сравнения обычных карт и наземных измерений, например, «1 дюйм равен 2 милям».

Карты-врезки

Карта с картой-врезкой меньшего масштаба

Карта с картой-врезкой большего масштаба

Основная статья: Карта-врезка

Карты-врезки — это небольшие карты, спроецированные на основную карту, которые используются для изображения области карты в большем или меньшем масштабе для конкретного цель. Таким образом, карты-врезки предоставляют больше информации или контекста основной карте. Некоторые из их применений включают в себя:

  • Фокусировка на определенной области в большем масштабе и с большей детализацией.
  • Отображение местоположения основной карты в гораздо более широком географическом контексте.
  • Отображение другой информации о той же области, что и на основной карте (или других картах-врезках), для облегчения прямого сравнения.
  • Отображение одной и той же информации для связанного местоположения, которое не может быть легко помещено на ту же карту (например, врезки Аляски и Гавайев на картах Соединенных Штатов).

Баланс

Основная статья: Баланс

Баланс — это принцип компоновки карты, который стремится к гармоничной организации элементов карты и пустого пространства, что включает в себя концепцию доступного пространства. Применение правильных методов балансировки может значительно улучшить четкость карты. Элементы хорошо спроектированной карты, как правило, дополняют друг друга, тогда как элементы плохо спроектированной карты кажутся конкурирующими за пространство, что приводит к отсутствию гармонии.

Расположение, размер, цвет и форма объекта на карте влияют на визуальный вес и направление. Например, объект в верхней части композиции тяжелее, чем в нижней части, крупные объекты кажутся визуально тяжелее мелких, а объекты правильной формы кажутся тяжелее объектов неправильной формы. [5]

Негативное пространство

Основная статья: Негативное пространство

Пример того, как негативное пространство может привлечь внимание к основной части карты.

Негативное пространство — это пространство вокруг объекта изображения и между ним. Это может быть наиболее очевидным, когда пространство вокруг предмета, а не сам предмет, образует интересную или художественно уместную форму. Негативное пространство эффективно привлекает внимание аудитории к определенным местам.

Правильное использование отрицательного пространства сильно повлияет на баланс и эстетическую ценность изображения. Работая с негативным пространством в изображении вместо позитивного, можно обнаружить, что они могут лучше точно изобразить предмет или позитивное пространство визуально приятным и полным образом. Один из способов понять негативное пространство в изображении — представить объект в белом цвете, а остальную часть изображения — в черном. Это позволяет вам творчески работать с пространством, чтобы найти правильный баланс между негативным и позитивным пространством.

Ссылки

  1. ↑ Джудит Тайнер, Принципы дизайна карты , Гилфорд, с. 235. ISBN 9781606235447.
  2. ↑ Джудит Тайнер. Робинсон, Артур Х., Джоэл Л. Моррисон, Филип К. Мюрке, А. Джон Кимерлинг и Стивен К. Гуптилл. «Элементы картографии». Элементы картографии. John Wiley & Sons, INC, nd
  3. ↑ Тайнер, Джудит. Принципы дизайна карты, Guilford Press, 2010, 33.
  4. ↑ Петерсон, Гретхен Н. Картография ГИС: руководство по эффективному дизайну карт. КПР Пресс, 2015.
  5. ↑ Архейм, Р. 1965 «Искусство и визуальное восприятие». Беркли: издательство Калифорнийского университета. Калифорния.

См. также

  • Макет страницы
  • Картографический дизайн

Макет карты — ГИС Вики

Макет карты представляет собой сборку различных элементов карты в единое целое, включая саму карту, ее легенду, заголовок, масштабные линейки и другие элементы. [1] Символика карты редко может быть автономной, чтобы в достаточной мере отразить всю необходимую информацию, которую карта пытается сообщить; обычно требуется дополнительное объяснение и контекст. Их основная цель — придать месту идентичность, ориентацию, тематику, символизацию и т. д. [2] Этот термин обычно относится к комбинации изображения карты со вспомогательными элементами; сборка географических символов на изображении карты называется композицией карты.

Содержимое

  • 1 Обозначения
  • 2 Название
  • 3 Масштаб
  • 4 карты-врезки
  • 5 Весы
  • 6 Негативное пространство
  • 7 Каталожные номера
  • 8 См. также

Легенды

A легенда карты , или ключ карты, представляет собой объяснение символов или изобразительного языка и условностей карты. Содержание легенды, ее дизайн и размещение важны, потому что карта может не передать своего сообщения, если читатели не смогут определить, для чего предназначены символы на карте.
[1]» Не все символы, используемые на карте, обязательно должны быть включены в легенду. Интуитивно понятные, общепринятые, хорошо обозначенные или неважные символы могут быть опущены при тщательном рассмотрении. Карты со строго стандартизированными символами, такими как улица карты или топографические карты, может полностью удалить легенду.

Элементы оформления легенды

  • Легенда состоит из четырех частей: содержание, формулировка, размещение и стиль.
  • Символы должны выглядеть точно так же, как символы, используемые на карте, чтобы обеспечить понимание зрителем. Это особенно важно в отношении размера.
  • Название легенды должно быть пояснительным и иметь четкую связь с легендой карты.
  • Шрифт, используемый в легенде, не обязательно должен совпадать с шрифтом, используемым на карте, хотя шрифты должны хорошо сочетаться друг с другом и сохранять ясность.
  • Размещение легенды должно быть основано на балансе и пробелах [3] .

Заголовок

Основная статья: Карта Заголовок

Несмотря на то, что заголовок короткий, задумайтесь над ним. [4]

Заголовок карты предоставляет аудитории контекстную информацию, необходимую им для правильного использования карты. Чем больше аудитория знает об области, тем меньше информации требуется в заголовке, и чем меньше аудитория знает о нанесенной на карту области, тем больше информации требуется. Поскольку заголовок часто является первой частью карты, которую замечает аудитория, важно, чтобы заголовок отражал общую идею, которая представлена ​​эффективным образом. Названия карт часто состоят из трех частей: географического названия, имени слоя и имени индикатора. географическое название — это базовая область, которую показывает карта, и, по сути, основная часть заголовка, которая показывает нам, куда обычно смотрит аудитория. Имя слоя фокусируется на вышележащем слое карты и показывает зрителям, какую информацию они просматривают. Название индикатора относится к информации или местам, которые карта указывает аудитории. Например, в заголовке «Прово, Юта, места тематического парка» — это географическое название, показывающее базовое местоположение, «Тематический парк» — это имя слоя, а «Местоположения» — это имя индикатора, объясняющее, что на карте показано местоположение темы. парки в Прово.

Репрезентативная шкала

Основная статья: Шкала (карта)

Различные типы шкал: масштабная линейка, репрезентативная дробь и вербальная шкала.

Включение масштаба на карту имеет важное значение, поскольку оно объясняет соотношение размеров между одно- и двухмерными объектами на карте и той частью земной поверхности, которую они представляют. Нульмерные или точечные объекты не имеют отношения размера к масштабу карты. Существует три распространенных способа представления масштаба на карте:

  • Масштабная линейка , визуальное отображение расстояний карты в масштабе в виде линейки.
  • Репрезентативная дробь , дающая математическое соотношение между расстояниями на карте и расстояниями на местности (например, 1:25 000).
  • Словесная шкала , которая описывает шкалу путем сравнения обычных карт и наземных измерений, например, «1 дюйм равен 2 милям».

Карты-врезки

Карта с картой-врезкой меньшего масштаба

Карта с картой-врезкой большего масштаба

Основная статья: Карта-врезка

Карты-врезки — это небольшие карты, спроецированные на основную карту, которые используются для изображения области карты в большем или меньшем масштабе для конкретного цель. Таким образом, карты-врезки предоставляют больше информации или контекста основной карте. Некоторые из их применений включают в себя:

  • Фокусировка на определенной области в большем масштабе и с большей детализацией.
  • Отображение местоположения основной карты в гораздо более широком географическом контексте.
  • Отображение другой информации о той же области, что и на основной карте (или других картах-врезках), для облегчения прямого сравнения.
  • Отображение одной и той же информации для связанного местоположения, которое не может быть легко помещено на ту же карту (например, врезки Аляски и Гавайев на картах Соединенных Штатов).

Баланс

Основная статья: Баланс

Баланс — это принцип компоновки карты, который стремится к гармоничной организации элементов карты и пустого пространства, что включает в себя концепцию доступного пространства. Применение правильных методов балансировки может значительно улучшить четкость карты. Элементы хорошо спроектированной карты, как правило, дополняют друг друга, тогда как элементы плохо спроектированной карты кажутся конкурирующими за пространство, что приводит к отсутствию гармонии.

Расположение, размер, цвет и форма объекта на карте влияют на визуальный вес и направление. Например, объект в верхней части композиции тяжелее, чем в нижней части, крупные объекты кажутся визуально тяжелее мелких, а объекты правильной формы кажутся тяжелее объектов неправильной формы. [5]

Негативное пространство

Основная статья: Негативное пространство

Пример того, как негативное пространство может привлечь внимание к основной части карты.

Негативное пространство — это пространство вокруг объекта изображения и между ним. Это может быть наиболее очевидным, когда пространство вокруг предмета, а не сам предмет, образует интересную или художественно уместную форму. Негативное пространство эффективно привлекает внимание аудитории к определенным местам.

Правильное использование отрицательного пространства сильно повлияет на баланс и эстетическую ценность изображения. Работая с негативным пространством в изображении вместо позитивного, можно обнаружить, что они могут лучше точно изобразить предмет или позитивное пространство визуально приятным и полным образом. Один из способов понять негативное пространство в изображении — представить объект в белом цвете, а остальную часть изображения — в черном.

Копия слоя в фотошопе: Копирование и упорядочение слоев в Photoshop Elements

Копирование и упорядочение слоев в Photoshop Elements

Руководство пользователя
Отмена

Поиск

Последнее обновление
May 21, 2021 07:42:50 AM GMT

  1. Photoshop Elements User Guide
  2. Introduction to Photoshop Elements
    1. What’s new in Photoshop Elements
    2. System requirements | Photoshop Elements
    3. Workspace basics
    4. Guided mode
    5. Making photo projects
  3. Workspace and environment
    1. Get to know the Home screen
    2. Workspace basics
    3. Tools
    4. Panels and bins
    5. Open files
    6. Rulers, grids, and guides
    7. Enhanced Quick Mode
    8. File information
    9. Presets and libraries
    10. Multitouch support
    11. Scratch disks, plug‑ins, and application updates
    12. Undo, redo, and cancel actions
    13. Viewing images
  4. Fixing and enhancing photos
    1. Resize images
    2. Cropping
    3. Process camera raw image files
    4. Add blur, replace colors, and clone image areas
    5. Adjust shadows and light
    6. Retouch and correct photos
    7. Sharpen photos
    8. Transforming
    9. Auto Smart Tone
    10. Recomposing
    11. Using actions to process photos
    12. Photomerge Compose
    13. Create a panorama
    14. Moving Overlays
    15. Moving Elements
  5. Adding shapes and text
    1. Add text
    2. Edit text
    3. Create shapes
    4. Editing shapes
    5. Painting overview
    6. Painting tools
    7. Set up brushes
    8. Patterns
    9. Fills and strokes
    10. Gradients
    11. Work with Asian type
  6. Guided edits, effects, and filters
    1. Guided mode
    2. Filters
    3. Guided mode Photomerge edits
    4. Guided mode Basic edits
    5. Adjustment filters
    6. Effects
    7. Guided mode Fun edits
    8. Guided mode Special edits
    9. Artistic filters
    10. Guided mode Color edits
    11. Guided mode Black & White edits
    12. Blur filters
    13. Brush Stroke filters
    14. Distort filters
    15. Other filters
    16. Noise filters
    17. Render filters
    18. Sketch filters
    19. Stylize filters
    20. Texture filters
  7. Working with colors
    1. Understanding color
    2. Set up color management
    3. Color and tonal correction basics
    4. Choose colors
    5. Adjust color, saturation, and hue
    6. Fix color casts
    7. Using image modes and color tables
    8. Color and camera raw
  8. Working with selections
    1. Make selections in Photoshop Elements
    2. Saving selections
    3. Modifying selections
    4. Move and copy selections
    5. Edit and refine selections
    6. Smooth selection edges with anti-aliasing and feathering
  9. Working with layers
    1. Create layers
    2. Edit layers
    3. Copy and arrange layers
    4. Adjustment and fill layers
    5. Clipping masks
    6. Layer masks
    7. Layer styles
    8. Opacity and blending modes
  10. Creating photo projects
    1. Project basics
    2. Making photo projects
    3. Editing photo projects
  11. Saving, printing, and sharing photos
    1. Save images
    2. Printing photos
    3. Share photos online
    4. Optimizing images
    5. Optimizing images for the JPEG format
    6. Dithering in web images
    7. Guided Edits — Share panel
    8. Previewing web images
    9. Use transparency and mattes
    10. Optimizing images for the GIF or PNG-8 format
    11. Optimizing images for the PNG-24 format
  12. Keyboard shortcuts
    1. Keys for selecting tools
    2. Keys for selecting and moving objects
    3. Keys for the Layers panel
    4. Keys for showing or hiding panels (expert mode)
    5. Keys for painting and brushes
    6. Keys for using text
    7. Keys for the Liquify filter
    8. Keys for transforming selections
    9. Keys for the Color Swatches panel
    10. Keys for the Camera Raw dialog box
    11. Keys for the Filter Gallery
    12. Keys for using blending modes
    13. Keys for viewing images (expertmode)

Программа позволяет дублировать любой слой изображения, включая фон.

  1. На панели «Слои» выделите один или несколько слоев и выполните одно из следующих действий, чтобы продублировать слои.

    • Чтобы создать дубликат слоя и переименовать его, выберите «Создать дубликат слоя» в меню «Слой» или в меню «Дополнительно» панели «Слои». Введите имя дубликата слоя и нажмите «ОК».

    • Чтобы создать дубликат слоя, не присваивая ему имени, выделите слой и перетащите его на кнопку «Новый слой» на панели «Слои».

    • Нажмите имя слоя или миниатюры правой кнопкой мыши и выберите «Создать дубликат слоя».

Любой слой, включая фон, можно продублировать в другом изображении. Обратите внимание, что размеры целевого изображения в пикселях определяют размер печатной копии дубликата слоя. Кроме этого, если размеры двух изображений в пикселях не совпадают, дубликат слоя может оказаться меньше или крупнее, чем вы ожидаете.

  1. Откройте изображение-донор. Если вы намерены скопировать слой на имеющееся изображение, а не на новое, откройте также и целевое изображение.

  2. На панели «Слои» исходного документа выделите имя дублируемого слоя или слоев. Чтобы выделить сразу несколько слоев, щелкайте имя каждого слоя, удерживая клавишу Ctrl (Command в ОС Mac OS).

  3. Выберите команду «Создать дубликат слоя» в меню «Слой» или в меню «Дополнительно» панели «Слои».

  4. Введите имя дубликата слоя в диалоговом окне «Создать дубликат» и выберите целевой документ слоя, затем нажмите «ОК».

    • Чтобы создать дубликат слоя имеющегося изображения, выберите имя нужного файла из всплывающего меню «Документ».

    • Чтобы создать для слоя новый документ, выберите в меню «Документ» команду «Новый» и введите имя нового файла. Изображение, созданное путем дублирования слоя, не имеет фона.

Любой слой, включая фон, можно скопировать с одного изображения на другое. Обратите внимание, что разрешение целевого изображения в пикселях определяют размер печатной копии дубликата слоя. Кроме этого, если размеры двух изображений в пикселях не совпадают, дубликат слоя может оказаться меньше или крупнее, чем вы ожидаете.

  1. Откройте два изображения, которые необходимо использовать.

  2. На панели «Слои» исходного изображения выделите слой, который требуется скопировать.

  3. Выполните одно из следующих действий.

    • Чтобы выделить все пиксели слоя, выполните команду «Выделить» > «Выделить все», затем команду «Редактирование» > «Копировать». Затем активизируйте целевое изображение и выполните команду «Редактирование» > «Вставить».

    • Перетащите имя слоя с панели «Слои» исходного изображения на целевое изображение.

    • С помощью инструмента «Перемещение» (раздел «Выделить» палитры инструментов) перетащите слой с изображения-донора на целевое изображение.

      Скопированный слой появится в целевом изображении над активным слоем на панели «Слои». Если перетаскиваемый слой крупнее целевого изображения, отобразится только фрагмент слоя. Инструмент «Перемещение» можно использовать для перетаскивания других фрагментов слоя в зону просмотра.

    Чтобы скопировать слой в одно и то же положение, как и на изображении-доноре (если изображение-донор и целевое изображение имеют одинаковые размеры в пикселях) или в центр целевого изображения (если изображение-донор и целевое изображение имеют разные размеры в пикселях), перетащите слой, удерживая нажатой клавишу Shift.

Перетаскивание слоя с изображением бамбука на другое изображение

Представьте, что слои — это прозрачные листы, расположенные один над другим. Если слой не содержит объектов, сквозь него можно видеть объекты, содержащиеся на слоях, расположенных за ним. Порядок следования слоев можно менять, чтобы увидеть какие объекты слоя будут видны под другими слоями.

  1. Чтобы переместить несколько слоев сразу, свяжите их между собой на панели «Слои», выделив нужные слои и щелкнув значок «Связать слои» любого из слоев.

  2. В разделе «Выделить» панели инструментов выберите инструмент «Перемещение».

  3. Выполните одно из следующих действий.

    • Чтобы изменить порядок следования выделенного слоя или слоев, перетащите их в нужное место.

    • Чтобы переместить слой или слои с шагом 1 пиксель, воспользуйтесь клавишами со стрелками, а чтобы переместить слой или слои с шагом 10 пикселей — нажмите клавишу Shift.

    • Перетаскивайте слой или слои вверх или вниз, слева направо или по диагонали под углом 45°, удерживая Shift нажатой.

Порядок следования слоев в наборе определяет положение определенного слоя в стопке (вверху или внизу других слоев).

По умолчанию фоновый слой должен оставаться внизу стопки слоев. Для того чтобы переместить фоновый слой, сначала необходимо преобразовать его в обычный изобразительный слой.

Перетаскивание слоя под другой слой меняет порядок слоев в наборе

  1. На панели «Слои» выделите один или несколько слоев. Чтобы выделить нескольких слоев одновременно, щелкайте на нужных слоях, удерживая нажатой клавишу Ctrl.

  2. Положение активного слоя относительно других слоев можно изменить следующими способами:

    • Перетащите слой или слои вверх или вниз в нужное место на панели «Слои».

    • Выполните команду «Слой» > «Расположить», затем выберите «Поверх остальных», «Перенести вверх», «Перенести вниз» или «Ниже остальных».

Если слои связаны между собой, их объекты можно перемещать одновременно. К связанным слоям также возможно одновременно применять операции копирования, вставки, объединения и трансформирования. Допустим, необходимо отредактировать или переместить связанный слой. Чтобы работать с одним слоем, достаточно отменить связь между слоями.

  1. Чтобы связать слои, выполните одно из следующих действий.

    • Выделив один слой, нажмите значок связи другого слоя.

    • Выделите слои, которые необходимо связать. Чтобы выделить несколько слоев, нажмите необходимые слои, удерживая клавишу Ctrl (Command в Mac OS). Нажмите значок связи любого слоя.

    • Выделив несколько слоев, нажмите правой кнопкой мыши и выберите «Связать слои».

  2. Чтобы удалить связь слоев, выполните одно из следующих действий.

    • Чтобы удалить связь одного слоя, нажмите значок связи необходимого слоя.

    • Чтобы удалить связь нескольких слоев, выделите необходимые слои, нажмите правой кнопкой мыши и выберите команду «Удалить связь слоев».

Наличие слоев в изображение может значительно увеличить размер его файла. Объединение слоев изображения уменьшает размер файла. Объединять слои изображения следует только после выполнения всех требуемых манипуляций с ними и получения искомого изображения.

Пример объединения слоев

Можно выполнить объединение только связанных слоев, всех видимых слоев, только выделенного слоя и слоя, расположенного непосредственно под ним, или только выделенных слоев. Также возможно объединение объектов всех видимых слоев в выделенный (целевой) слой, при этом видимые слои не удаляются (соответственно, уменьшения размеров файла не происходит).

После завершения работы с изображением, выполните сведение всех его слоев. При сведении слоев изображения объединяются все видимые, удаляются все скрытые слои, а прозрачные области заполняются белым цветом.

  1. Откройте панель «Слои» и убедитесь, что значок глаза (не перечеркнутый) присутствует напротив всех слоев, которые требуется объединить.

  2. Выполните одно из следующих действий.

    • Для объединения выбранных слоев выделите минимум два слоя, удерживая клавишу Ctrl (Command в ОС Mac OS) и щелкая на каждом из них. Нажмите правой кнопкой мыши и выберите команду «Объединить слои».

    • Чтобы объединить слой со следующим нижним слоем, выделите верхний слой пары и выберите команду «Объединить с предыдущим» в меню «Слой» или во всплывающем меню панели «Слои».

    Если нижний слой пары представляет собой слой типа «фигура», текстовый слой или слой заливки, перед объединением их следует упростить. Если нижний слой в паре является корректирующим, то команда «Объединить с предыдущим» недоступна.

    • Чтобы объединить все видимые слои, скройте все ненужные слои и выберите команду «Объединить видимые» в меню «Слой» или во всплывающем меню панели «Слои».
    • Чтобы объединить все видимые связанные слои, выделите один из связанных слоев и выберите команду «Объединить связанные» в меню «Слой» или во всплывающем меню панели «Слои».

    Если самый нижний слой представляет собой слой типа «Фигура», текстовый слой или слой заливки (градиентной, сплошным цветом или узором), перед объединением его следует упростить.

Данная процедура полезна, если требуется оставить неприкосновенными объединяемые слои. В результате образуется новый слой, при этом сохраняются все исходные слои.

  1. Нажмите значок глаза рядом со слоями, которые не нужно объединять (значок станет перечеркнутым), и убедитесь, что значок глаза отображается (не перечеркнут) для слоев, которые необходимо объединить..

  2. Укажите целевой слой, в который должны объединиться все видимые слои. Целевой слой можно создать или выбрать из числа имеющихся на панели «Слои».

  3. Удерживая нажатой клавишу Alt (Option в ОС Mac OS), выберите команду «Объединить видимые» в меню «Слои» или меню «Дополнительно» панели «Слои». Photoshop Elements объединит копии всех выделенных слоев в один целевой слой.

При сведении слоев изображения Photoshop Elements объединяет все видимые слои в фоновый слой, что существенно снижает размер документа. При сведении слоев изображения удаляются все скрытые слои, а прозрачные области заполняются белым цветом. В большинстве случаев сведение слоев изображение требуется после выполнения всех корректировочных работ с отдельными слоями изображения.

  1. При сведении слоев изображения для получения плоского изображения проверьте, чтобы нужные слои изображения были видимыми.

  2. Выберите команду «Выполнить сведение» в меню «Слой» или в меню «Дополнительно» панели «Слои».

    Разницу в размере файла многослойного и плоского изображения можно увидеть, выбрав команду «Размеры документа» из всплывающего меню в статусной строке внизу изображения.

Справки по другим продуктам

  • Понятие слоя
  • Размер и разрешение изображения
  • Преобразование фонового слоя в обычный слой
  • Обтравочные маски слоев
  • Объединение корректирующих слоев
  • Упрощение слоя

Вход в учетную запись

Войти

Управление учетной записью

Надоедливая копия слоя в фотошопе

/ Сергей Нуйкин / Теория по фотошопу

Большинство пользователей фотошопа, под себя настраивают редактор для различных целей. Это может быть удобство, производительность, сохранение истории, цвет направляющих и многое другое.  Вот небольшой список того что можно настроить для большего комфорта работы в среде фотошоп.

  • История и производительность
  • Удобный выбор шрифтов
  • Настройка курсоров в фотошопе
  • Масштабирование скроллингом на мышке (об этом я писал в статье про историю и производительность, ссылка выше)
  • Панели инструментов
  • Рабочую среду

А есть еще одна интереснейшая настройка, о которой многие даже и не подозревают, ведь большинство думает, что ее настроить невозможно.

Наверняка многие из вас часто делают копию слоя в фотошопе, после чего убирают дополнительную надпись «копия» это занимает время. Вы скажите да это не трудно.

Да зачастую это полезно, вроде как вы видите, что это копия, а это основной слой, но когда вы создаете огромное множество копий слоя в фотошопе то получается довольно большое дерево которое нужно править.

Вы скажите да зачем нам его править, и так сойдет, может и сойдет, но если вы разрабатываете дизайн сайта, вы должны придерживаться правил разработки макета.  Я писал о ряде таких правил, вот в этой статье и в этой. И одно из таких правил гласит, давайте имена слоям и не оставляйте их по принципу слой копия.

Так вот это помогает когда создается массово много слоев с одним именем, нам просто не нужно их редактировать. К примеру, маркер в списке рубрик для дизайна сайта.  Вот как это выглядит.

Как избавиться от слова копия слоя в фотошопе

Создать копию активного слоя можно нажатием горячих клавиш Ctrl + J. Давайте теперь произведем настройку. Создайте для начала пару копий слоя, и если вам не нравится, как это выглядит, давайте настраивать. В панели слои в правом верхнем углу, кликнем на пиктограмму, у нас появится меню в нем нам необходимо выбрать пункт параметры панели. 

И в нем убираем галочку на пункте, добавить слово «копия» к скопированным слоям и группам. Далее жмем ОК, и наша работа становится в разы быстрее, если нужно вернуть этот параметр просто установите галочку обратно.

Изменяем размеры миниатюр  и границы для слоев

Вы, наверное, заметили, на предыдущем скриншоте непонятные картинки. Благодаря этому параметру мы можем настроить отображение миниатюр (картинок) слоя.  Многим тот параметр очень понравится, так как миниатюры становятся крупнее и значительно читабельнее. Чтобы задать размер просто установите checkbox на нужную позицию.

Также мы можем настроить отображение миниатюры, выбрав один из параметров:

  • Границы слоев (на миниатюре будет показываться только то, что нарисовано все лишнее пустое пространство видно не будет)
  • Весь документ (отображается миниатюра с пустыми пикселями вся область документа)

Ну что друзья, надеюсь, эти настройки сделают вашу работу в фотошопе более комфортной и вы будите меньше времени проводить над рутиной, а больше над креативом.

Интересно, поделитесь своим мнением в комментариях, а вы убираете надпись «копия» у слоя и убираете ли вообще?

Скопируйте и расположите слои в Photoshop Elements

  1. Руководство пользователя Photoshop Elements
  2. Введение в Photoshop Elements
    1. Что нового в Photoshop Elements
    2. Системные требования | Элементы Фотошопа
    3. Основы рабочего пространства
    4. Ведомый режим
    5. Создание фотопроектов
  3. Рабочее пространство и среда
    1. Знакомство с главным экраном
    2. Основы рабочего пространства
    3. Инструменты
    4. Панели и ящики
    5. Открыть файлы
    6. Линейки, сетки и направляющие
    7. Расширенный быстрый режим
    8. Информация о файле
    9. Пресеты и библиотеки
    10. Поддержка мультитач
    11. Скретч-диски, плагины и обновления приложений
    12. Отмена, повтор и отмена действий
    13. Просмотр изображений
  4. Исправление и улучшение фотографий
    1. Изменение размера изображений
    2. Обрезка
    3. Обработка необработанных файлов изображений камеры
    4. Добавление размытия, замена цветов и клонирование областей изображения
    5. Настройка теней и света
    6. Ретушь и корректировка фотографий
    7. Повышение резкости фотографий
    8. Трансформация
    9. Автоматический интеллектуальный тон
    10. Перекомпоновка
    11. Использование действий для обработки фотографий
    12. Фотослияние Составление
    13. Создать панораму
    14. Перемещение наложений
    15. Подвижные элементы
  5. Добавление фигур и текста
    1. Добавление текста
    2. Редактировать текст
    3. Создание фигур
    4. Редактирование фигур
    5. Обзор окраски
    6. Малярные инструменты
    7. Настройка кистей
    8. Узоры
    9. Заливки и штрихи
    10. Градиенты
    11. Работа с азиатским типом
  6. Управляемое редактирование, эффекты и фильтры
    1. Управляемый режим
    2. Фильтры
    3. Управляемый режим редактирования Photomerge
    4. Управляемый режим Основные правки
    5. Регулировочные фильтры
    6. Эффекты
    7. Управляемый режим Забавные правки
    8. Управляемый режим Специальные правки
    9. Художественные фильтры
    10. Управляемый режим Редактирование цвета
    11. Управляемый режим черно-белого редактирования
    12. Фильтры размытия
    13. Фильтры мазка кистью
    14. Фильтры искажения
    15. Прочие фильтры
    16. Помехоподавляющие фильтры
    17. Фильтры визуализации
    18. Эскизные фильтры
    19. Фильтры для стилизации
    20. Текстурные фильтры
  7. Работа с цветом
    1. Понимание цвета
    2. Настройка управления цветом
    3. Основы коррекции цвета и тона
    4. Выберите цвет
    5. Настройка цвета, насыщенности и оттенка
    6. Исправить цветовые оттенки
    7. Использование режимов изображения и таблиц цветов
    8. Цвет и камера RAW
  8. Работа с выделением
    1. Создание выделения в Photoshop Elements
    2. Сохранение выбора
    3. Изменение выбора
    4. Перемещение и копирование выделенного
    5. Редактировать и уточнить выбор
    6. Сглаживание краев выделения со сглаживанием и растушевкой
  9. Работа со слоями
    1. Создание слоев
    2. Редактировать слои
    3. Скопируйте и расположите слои
    4. Корректирующие слои и слои-заливки
    5. Обтравочные маски
    6. Маски слоя
    7. стили слоя
    8. Непрозрачность и режимы наложения
  10. Создание фотопроектов
    1. Основы проекта
    2. Создание фотопроектов
    3. Редактирование фотопроектов
  11. Сохранение, печать и обмен фотографиями
    1. Сохранение изображений
    2. Печать фотографий
    3. Поделиться фотографиями в Интернете
    4. Оптимизация изображений
    5. Оптимизация изображений для формата JPEG
    6. Дизеринг веб-изображений
    7. Управляемое редактирование — панель «Поделиться»
    8. Предварительный просмотр веб-изображений
    9. Использовать прозрачность и матовость
    10. Оптимизация изображений для формата GIF или PNG-8
    11. Оптимизация изображений для формата PNG-24
  12. Сочетания клавиш
    1. Клавиши для выбора инструментов
    2. Клавиши выбора и перемещения объектов
    3. Клавиши для панели «Слои»
    4. Клавиши для отображения или скрытия панелей (экспертный режим)
    5. Ключи для рисования и кисти
    6. Ключи для использования текста
    7. Ключи для фильтра Liquify
    8. Ключи для трансформации выделений
    9. Клавиши для панели «Образцы цвета»
    10. Клавиши для диалогового окна Camera Raw
    11. Ключи для галереи фильтров
    12. Ключи для использования режимов наложения
    13. Клавиши для просмотра изображений (экспертный режим)

Вы
может дублировать любой слой, включая фоновый слой, внутри
изображение.

  1. Выберите один или несколько слоев на панели «Слои»,
    и выполните одно из следующих действий, чтобы продублировать его:

    • Чтобы продублировать и переименовать слой, выберите
      Слой > Дублировать слой или выберите Дублировать слой из
      меню «Дополнительно» панели «Слои». Назовите дубликат слоя и нажмите
      ХОРОШО.

    • Чтобы дублировать без имени, выберите слой и
      перетащите его на кнопку «Новый слой» на панели «Слои».

    • Щелкните правой кнопкой мыши имя или миниатюру слоя и выберите
      Дублирующий слой.

Вы можете взять любой слой, включая Фон
слоя из одного изображения и дублировать его в другом. Иметь ввиду
что размеры целевого изображения в пикселях определяют, как
большой может быть печатная копия дублированного слоя. Кроме того, если
размеры пикселей двух изображений не совпадают, дублируется
слой может оказаться меньше или больше, чем вы ожидаете.

  1. Откройте исходное изображение. Если вы планируете копировать слой
    к существующему изображению, а не к новому, откройте место назначения
    изображение также.

  2. На панели «Слои» исходного документа выберите имя
    слоя или слоев, которые вы хотите продублировать. Чтобы выбрать более
    один слой, удерживая нажатой клавишу Ctrl (клавиша Command в Mac OS) и нажмите
    имя каждого слоя.

  3. Выберите «Слой» > «Дублировать слой» или выберите
    Дублируйте слой из меню «Дополнительно» на панели «Слои».

  4. Введите имя дубликата слоя в поле Дублировать.
    диалоговое окно «Слой» и выберите целевой документ для слоя,
    и нажмите OK:

    • Чтобы дублировать слой в существующем изображении,
      выберите имя файла во всплывающем меню «Документ».

    • Чтобы создать новый документ для слоя, выберите New
      в меню «Документ» и введите имя нового файла. Изображение
      созданный дублированием слоя не имеет фона.

Вы
может копировать любой слой, включая фоновый слой, с одного изображения
другому. Имейте в виду, что разрешение пункта назначения
изображение определяет, насколько большой может быть печатная копия слоя.
Кроме того, если размеры двух изображений в пикселях не совпадают,
скопированный слой может оказаться меньше или больше, чем вы ожидаете.

  1. Откройте два изображения, которые вы хотите использовать.

  2. На панели «Слои» исходного изображения выберите слой
    который вы хотите скопировать.

  3. Выполните одно из следующих действий:

    • Выберите «Выделить» > «Все», чтобы выбрать все пиксели в слое, и выберите «Правка» > «Копировать». Затем сделайте целевое изображение активным и выберите «Правка» > «Вставить».

    • Перетащите имя слоя с панели «Слои» исходного изображения на целевое изображение.

    • Используйте инструмент «Перемещение» (выберите раздел панели инструментов), чтобы перетащить слой из исходного изображения в целевое изображение.

      Скопированный слой появляется на целевом изображении над активным слоем на панели «Слои». Если перетаскиваемый слой больше целевого изображения, будет видна только часть слоя. Вы можете использовать инструмент «Перемещение», чтобы перетащить другие части слоя в поле зрения.

    Удерживая нажатой клавишу Shift, перетаскивайте слой, чтобы скопировать его в ту же позицию, которую он занимал на исходном изображении (если исходное и целевое изображения имеют одинаковые размеры в пикселях) или в центр целевого изображения (если исходное и целевое изображения изображения имеют разный размер в пикселях).

Перетаскивание слоя с бамбуком на другое изображение

Layers
подобны сложенным изображениям на стекле. Вы можете «скользить» по слою
в стеке, чтобы изменить, какая часть его содержимого видна относительно
на слои выше и ниже.

  1. Чтобы переместить несколько слоев одновременно, свяжите
    слои вместе на панели «Слои», выбрав слои
    а затем щелкнуть значок Link Layer любого слоя.

  2. В разделе «Выбор» панели «Инструменты» выберите
    Инструмент перемещения.

  3. Выполните одно из следующих действий:

    • Перетащите в пределах изображения, чтобы сдвинуть выбранный
      слой или слои в нужное положение.

    • Нажимайте клавиши со стрелками на клавиатуре для перемещения
      слой или слои с шагом в 1 пиксель или нажмите Shift и стрелку
      для перемещения слоя с шагом 10 пикселей.

    • Удерживая нажатой клавишу Shift, перетащите слой или
      слоями прямо вверх или вниз, прямо в любую сторону или под углом 45°.
      диагональ.

порядок наложения определяет, будет ли слой отображаться перед или
позади других слоев.

По умолчанию фоновый слой должен
остаются внизу стека. Чтобы переместить фоновый слой,
вам нужно сначала преобразовать его в обычный слой.

Перетаскивание слоя под другой слой изменяет размещение
заказ

  1. На панели «Слои» выберите один или несколько слоев.
    Чтобы выбрать более одного слоя, удерживайте нажатой клавишу Ctrl и щелкните
    каждый слой.

  2. Чтобы изменить порядок размещения, выполните одно из следующих действий:

    • Перетащите слой или слои вверх или вниз по
      панель «Слои» в новое положение.

    • Выберите «Слой» > «Упорядочить», а затем выберите
      Переместить на передний план, Переместить вперед, Отправить назад или Отправить назад.

Когда
слои связаны, вы можете перемещать их содержимое вместе. Вы можете
также копировать, вставлять, объединять и применять преобразования ко всем связанным
слоев одновременно. В какой-то момент вы можете захотеть отредактировать или переместить
один связанный слой. Вы можете просто разъединить слои, чтобы работать с одним
слой за раз

  1. Чтобы связать слои, выполните одно из следующих действий:

    • Выбрав один слой, щелкните значок связи другого слоя.

    • Выберите слои, которые вы хотите связать. Чтобы выбрать более одного слоя, удерживайте нажатой клавишу Ctrl (Command в Mac OS) и щелкните слои, которые хотите выделить. Щелкните значок ссылки любого слоя.

    • При выборе нескольких слоев щелкните правой кнопкой мыши и выберите параметр «Связать слои».

  2. Чтобы разъединить слои, выполните одно из следующих действий:

    • Чтобы разъединить один слой, щелкните значок связи слоя.

    • Чтобы разъединить несколько слоев, выберите несколько слоев, щелкните правой кнопкой мыши и выберите параметр «Отключить слои».

Слои
может значительно увеличить размер файла изображения. Объединение слоев в
изображение уменьшает размер файла. Вы должны объединять слои только после того, как
закончили манипулировать ими, чтобы создать желаемое изображение.

Пример объединения

Вы можете выбрать
объединить только связанные слои, только видимые слои, только
слой со слоем под ним или только выбранные слои. Вы можете
также объединить содержимое всех видимых слоев в выбранный слой,
но не удалять другие видимые слои (в этом случае
без уменьшения размера файла).

Когда вы закончите работу над изображением,
вы можете сгладить его. Сведение объединяет все видимые слои, отбрасывает
все скрытые слои и заливает прозрачные области белым цветом.

  1. Перейдите на панель «Слои» и убедитесь, что глаз
    появляется значок (не перечеркнутый) рядом с каждым из слоев, которые вы хотите
    сливаться.

  2. Выполните одно из следующих действий:

    • Чтобы объединить выбранные слои, выберите несколько слоев, удерживая нажатой клавишу Ctrl (клавиша Command в Mac OS) и щелкая каждый слой. Щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Объединить слои».

    • Чтобы объединить слой со слоем ниже, выберите верхний слой пары и выберите «Объединить вниз» либо в меню «Слой», либо во всплывающем меню панели «Слои».

    Если нижний слой в паре является слоем фигуры, типа или заливки, необходимо упростить слой. Если нижний слой в паре является корректирующим, вы не можете выбрать «Объединить вниз».

    • Чтобы объединить все видимые слои, скройте все слои, которые вы не хотите объединять, и выберите «Объединить видимые» в меню «Слой» или во всплывающем меню панели «Слои».
    • Чтобы объединить все видимые связанные слои, выберите один из связанных слоев и выберите «Объединить связанные» в меню «Слой» или во всплывающем меню панели «Слои».

    Если самым нижним объединенным слоем является слой типа, фигуры, заливки сплошным цветом, градиентной заливки или заливки узором, необходимо сначала упростить слой.

Используйте эту процедуру, если хотите сохранить
слои, которые вы объединяете без изменений. Результатом является новый объединенный слой
плюс все исходные слои.

  1. Щелкните значок глаза рядом со слоями, которые вам не нужны.
    для слияния (значок отображается с перечеркнутой линией) и убедитесь, что
    что значок глаза виден (не перечеркнут) для слоев, которые вы делаете
    хочу слиться..

  2. Укажите слой, в котором нужно объединить все видимые слои.
    Вы можете либо создать новый слой для слияния, либо выбрать
    существующий слой на панели «Слои».

  3. Удерживая нажатой клавишу «Alt» (опция в Mac OS), выберите «Объединить видимые».
    либо из меню «Слои», либо из меню «Дополнительно» панели «Слои». Фотошоп
    Elements объединяет копии всех видимых слоев с выбранным слоем.

Когда
вы сглаживаете изображение, Photoshop Elements объединяет все видимые слои
в фоновом режиме, что значительно уменьшает размер файла. Уплощение
изображение отбрасывает все скрытые слои и заполняет все прозрачные области
с белым. В большинстве случаев вы не захотите сводить файл до тех пор, пока
вы закончили редактирование отдельных слоев.

  1. Убедитесь, что слои, которые вы хотите сохранить,
    ваше изображение видно.

  2. Выберите «Свести изображение» либо в меню «Слой», либо в
    Панель «Слои» Меню «Дополнительно».

    Вы можете увидеть разницу между вашим
    размер многослойного файла изображения и размер его плоского файла, выбрав
    «Размеры документов» во всплывающем меню строки состояния в нижней части
    окно изображения.

Больше похожего

  • Понимание слоев
  • Размер и разрешение изображения
  • Преобразование фонового слоя в обычный слой
  • Обтравочные маски слоя
  • Объединение корректирующих слоев
  • Упрощение слоя

6 Быстрых и простых способов дублирования слоя в Photoshop

01 слои или изображения — это действие, которое вы будете повторять довольно часто при работе в Adobe Photoshop. Это простой шаг, который поможет вам в процессе проектирования.

Когда я был студентом факультета графического дизайна 10 лет назад, одним из самых полезных советов, который я усвоил, было сохранение копии моей работы, особенно когда я работаю над сложными проектами, такими как рисование в Photoshop. Я ВСЕГДА дублирую слои, скрываю их и блокирую на случай, если случайно удалю.

Дублирующий слой позволяет вносить изменения в рисунок вместо того, чтобы создавать новый и сравнивать, какой из них работает лучше.

Помимо экономии времени и усилий, знаменитый Photoshop известен созданием крутых графических эффектов для постеров, и многие из этих крутых эффектов создаются путем дублирования изображений. Посмотрите этот плакат здесь, вам нужно будет сделать несколько сочетаний клавиш ( Command + J для macOS или Control + J для Windows), чтобы продублировать его.

Круто, да? Вы тоже можете это сделать! Один из первых шагов: дублировать слой.

В этой статье вы узнаете шесть быстрых и простых способов сделать этот шаг, и вы будете на пути к созданию классного плаката, подобного этому.

Не терпится показать вам!

Содержание

  • 6 способов дублирования слоя в Photoshop
    • Способ 1. Из верхнего меню
    • Способ 2. Панель «Слои»
    • Способ 3: параметры слоя
    • Способ 4: перетаскивание на значок слоя
    • Способ 5: инструмент выделения выделения, лассо и объекта
    • Способ 6: сочетание клавиш
  • Часто задаваемые вопросы ?
  • Можно ли скопировать слой из одного файла PSD в другой?
  • Как сделать несколько копий слоя в Photoshop?
  • Заключение
  • 6 способов дублировать слой в Photoshop

    Примечание. Скриншоты взяты из версии Adobe Photoshop 2021 для Mac. Windows или другие версии могут выглядеть немного иначе.

    Как всегда, в Photoshop существует несколько различных способов дублирования слоя. Вы можете использовать те же методы для дублирования изображений. Обычно у вас есть предпочтительный способ работы в фотошопе, поэтому выбирайте тот, который лучше всего подходит для ваших текущих процессов.

    Нет правильного и неправильного пути, на самом деле есть 6 путей!

    Все методы включают выделение слоя, который вы хотите дублировать, на панели слоев в качестве первого шага.

    Обратите внимание: все методы, описанные ниже, включают выделение слоя, который вы хотите дублировать, в палитре слоев в качестве начального шага.

    Способ 1: Из верхнего меню

    Перейдите в верхнее меню Слой > Дублировать слой .

    Способ 2. Панель «Слои»

    Шаг 1 . Щелкните правой кнопкой мыши слой, который нужно дублировать, на панели «Слои».

    Шаг 2 : Щелкните Дублировать слой .

    Способ 3. Параметры слоя

    Шаг 1 . Нажмите небольшое скрытое меню в правом верхнем углу панели «Слои».

    Шаг 2 : Выберите Дублировать слой .

    Метод 4: перетащите на значок слоя

    Щелкните и перетащите слой, который вы хотите дублировать, на значок Создать новый слой (маленький знак плюса внизу панели «Слои»).

    Метод 5. Инструмент «Выделение, лассо и объект»

    Шаг 1 : Если вы используете Marquee , Lasso, или инструмент выбора объекта, щелкните правой кнопкой мыши слой в документе.

    Шаг 2 : Выберите Дублировать слой .

    Способ 6. Сочетание клавиш 

    Нажмите Command ( Ctrl для Windows) + J , чтобы дублировать слой. Это мой любимый метод дублирования изображения, потому что я могу быстро дублировать изображение несколько раз с помощью сочетания клавиш.

    Вот и все. Вы можете дублировать слой в Photoshop, выполнив два-три быстрых шага.

    Часто задаваемые вопросы 

    Вам также могут быть интересны ответы на следующие вопросы, связанные с дублированием слоев в Photoshop.

    Почему вы дублируете слой в Photoshop?

    Всегда полезно сохранить копию своей работы на случай, если вы передумаете. Дублирование слоя позволяет сравнить ваш дизайн до и после. Вы также можете создавать интересные эффекты с дублированными слоями, регулируя прозрачность.

    Можно ли скопировать слой из одного файла PSD в другой?

    Да, вы можете скопировать слой из одного дизайна в другой, просто выберите слой, нажмите Command + C (или Control + если вы 9054 Windows), чтобы скопировать, перейдите к новому файлу PSD и вставьте его, нажав Command + V (или Control + C , если вы работаете в Windows). Или вы можете выбрать слой и перетащить его в новый документ PSD.

    Как сделать несколько копий слоя в Photoshop?

    Удерживайте нажатой клавишу Option + Command (или Alt + Control , если вы являетесь пользователем Windows), и нажмите клавишу со стрелкой, чтобы сделать несколько копий пользователя Windows. слой. Каждый раз, когда вы нажимаете стрелку, вы создаете новую копию слоя.

    Заключение

    Не забудьте выбрать слой перед дублированием, после чего вы можете использовать любой из шести вышеперечисленных методов для быстрого дублирования слоя. Вы можете создавать крутые эффекты изображения и легко редактировать существующие изображения, чтобы сравнить их с вашим новым слоем.

    Тень фотошоп: Как сделать тень в Photoshop

    Стиль слоя «Тень» в Photoshop


    Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 6 мин Просмотров 1.3к.
    Обновлено

    Стили слоя в Photoshop — хороший способ придать изображению интересные эффекты, при этом не изменяя оригинал. Первый пункт в списке меню диалогового окна стилей, он же наиболее часто используемый — это «Тень» (Drop Shadow)

    Примечание. В Photoshop CS6 этот пункт почему-то переехал вниз списка и теперь находится на последней строке.

    В этом материале я расскажу всё о применении стиля «Тень».

    Содержание

    Где применяется стиль «Тень»

    Этот стиль традиционное использование для имитации глубины в плоских изображениях. Это делается путем создания смещённой тени за объектом, чтобы показать объект как бы «парящим» над фоном в 3D-пространстве.
    Ниже вы увидите пример того, как «Тень» может обозначить размер и расположение источника света, а также указать, насколько далеко объект находится от фона. Меняя настройки только одного этого эффекта, вы можете значительно изменить внешний вид изображения.

    Пример применения эффекта. Вверху текст без какого-либо применённого к нему стиля, три текста внизу — образцы разных настроек этого эффекта:

    Опции диалогового окна стиля

    На рисунке приведены образцы диалогового окна «Тени» (Drop Shadow) версий Photoshop SC3-CS6 с русскоязычным и англоязычным интерфейсом:

    Руководство по опциям и настройкам стиля слоя «Тень» (Drop Shadow)

    Режим наложения

    Эта опция позволяет установить режим наложения тени, по аналогии с режимами наложения слоёв. Как правило, используется режим «Умножение» (Multiply) или «Линейный затемнитель» (Linear Burn) для затемнения слоя, находящегося под ним.

    Рядом с режимом наложения находится чёрный прямоугольник, нажав по которому, Вы можете установить цвет тени. По умолчанию этот цвет задан черным, но вы можете задать другой оттенок или даже ввести какой-либо яркий цвет для получения специальных эффектов.
    В следующем примере можно увидеть, что цвет тени верхнего текста черный, а нижнего — темно-бордовый (остальные параметры по умолчанию). Одно простое изменение может выдать совершенно другой результат:

    Непрозрачность (Opacity)

    Ползунок позволяет задать величину прозрачности тени. Значение 0% полностью скроет её из вида, значение 100% сделает её полностью непрозрачной.

    На примере ниже у верхней тени непрозрачность 80%, у нижней — 35%:

    Угол (Angle)

    Этот параметр позволяет задать угол источника света относительно центра, центром является объект, к которому применяется эффект. Угол можно изменять поворотом луча в круге, этот круг так и называется, «Задайте угол источника света» (Set angle of light source). Также угол можно вводить в виде цифрового значения от 0 до 360 в поле ввода справа от круга.

    Рекомендую обратить особое внимание на чекбокс «Глобальное освещение» (Use Global Light). По умолчанию в нём проставлена галка. Наличие галки говорит о том, что при изменении угла освещения в конкретно этом стиле слоя «Тень», угол освещения будет изменяться и в других стилях этого документа, использующих освещение, таких, как «Тиснение» (Bevel and Emboss), «Внутренняя тень» (Inner Shadow), «Тенях», применённых к другим слоям, и т. д. Без галки у каждого из этих стилей будет свой собственный угол освещения. В большинстве случаев галка применяется, т.к. обычно для всех эффектов нужен единый источник света:

    В примере угол освещения верхнего и нижнего текста 130° и 50° соответственно, кроме того, я добавил эффект «Тиснение» (Bevel and Emboss) с такими же углами освещения:

    Смещение (Distance)

    Ползунок смещения изменяет визуальное кажущееся расстояние между объектом и фоном, на котором лежит тень. Эффект достигается за счет смещения тени относительно объекта, который её отбрасывает:

    В примере тень нижнего текста смещена сильнее, что даёт эффект большего расстояния объекта от фона:

    Размах (Spread)

    Ползунок «Размах» изменяет уменьшение интенсивности тени линейно, или, другими словами, изменяет то, как она постепенно исчезает при приближении к краю.

    Обычно этот параметр оставляют равным нулю 0%, но если вам понадобились тени с резкими краями, вам надо его увеличить. Величина 100% даёт резкую границу.

    Пример текстов с разными значениями «Размаха»:

    Размер (Size)

    Ползунок «Размера» изменяет видимый размер тени. Когда он установлен но ноль, тень имеет точно такой же размер, как и форма объекта. При увеличении значения этого параметра, форма тени увеличивается в размере с шагом в 1 пиксель.

    Пример разных значений «Размера»:

    Контур (Contour)

    Контур формы позволяют изменять затухание тени к краям с линейного типа на нелинейное. Для этого следует выбрать готовые или создать самому профилей кривой.

    Я думаю, что единственный случай, когда применение данной опции действительно полезно, это когда пытаешься достичь каких-либо абстрактных эффектов.

    Флажок «Сглаживание», находящийся в этом же разделе, позволяет улучшить качество теней при небольшом падении производительности программы. Снижение производительности незначительно, поэтому я рекомендую всегда держать флажок проставленным:

    В следующем примере форма контура изменена с линейной на форму обычной и перевёрнутой буквы «U»:

    Шум (Noise)

    Опция «шум» является весьма полезной, когда необходимо придать вашей тени зернистость, например, при создании стиля, напоминающего, к примеру, бетон. Для совершенно гладкой тени оставьте его значение 0%.

    В примере ниже в верхнем тексте шум имеет значение 15%, а в нижнем тексте — 35%. Обычно шум применяется в диапазоне от 0 до 25%, считается, что значение выше 25% даёт неестественные результаты:

    Слой выбивает тень (Layer Knocks Out Drop Shadow)

    Понимание этой опции несколько сложно для новичков.

    Когда вы создаёте слой и применяете к нему стили, в рабочем окне отображаются две вещи, слой и стили. Если вы уменьшаете опцию «Заливка» (Fill) до 0%, то содержимое слоя скрывается из видимости, но содержимое стиля отображается так же, как и раньше, подробнее читайте в Руководстве по опциям «Заливка» и «Непрозрачность» и практический пример.
    Но, под слоем с «Заливкой», равной нулю, отображается содержимое слоя, находящегося под ним, и при включённой опции «Слой выбивает тень» это содержимое перекрывает тень. Если снять галку, то содержимое нижнего слоя отображаться не будет, и, соответственно, не будет перекрывать стиль слоя тень. На примере ниже у верхнего текста эта опция включена, у нижнего — отключена.

    Сохранение и загрузка настроек стилей слоя по умолчанию

    Вы можете сохранять и загружать настройки по умолчанию для каждого эффекта в диалоговом окне стилей слоя. Нажав на кнопку «Использовать по умолчанию» (Make Default), Photoshop сохранит активные в настоящее время настройки, как новые настройки по умолчанию для этого эффекта.
    Нажав на кнопку «Восстановить значения по умолчанию» (Reset to Default), Photoshop загрузит эти сохранённые настройки.

    Как сделать реалистичную тень человека в Фотошопе


    Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 7 мин Просмотров 973
    Обновлено

    С помощью стандартных операций в стиле слоя можно создать внешнюю тень изображению или тексту, что придаёт небольшую выпуклость картинке, но когда дело доходит до создания реалистичной тени людей или объектов, падающей на их опорную плоскость, стандартные инструменты уже не спасают. В этой статье мы рассмотрим несложный, но реалистичный способ создания тени человека.

    Рисунок с исходником(справа) и готовым результатом(слева)

    Понятно, для того, чтобы сделать тень, потребуется вырезанная человеческая фигура. Если фигура на однотонном фоне, то вырезать её можно одним кликом мыши, выбрав инструмент «Волшебная палочка»(Magic Wand Tool) с наcтройками по умолчанию, тыркнуть по фону и нажать клавишу Delete. Если фон сложный и сливающийся, то вырезать фигуру будет потруднее, но, опять таки, ничего сверхъестественного, один из способов описывается в статье «Вырезаем фигуру человека из фотографии»

    Берём исходный рисунок:

    тыркаем «Волшебной палочкой» по белому фону. Фон выделился, но сейчас мы не будем удалять фон, а поступим по другому.

    Инвертируем выделенную область (т.е. выделенной окажется фигура девочки вместо фона)

    И нажимаем клавиши Ctrl+J. В результате чего у нас образовался новый слой с вырезанной фигурой на прозрачном фоне. В окне документа изменений не произойдёт, разве что исчезнет выделение. Но в палитре слоёв (открывается нажатием клавиши F7) мы увидим новый второй слой с именем «Слой 1 (в англ. версии  «Layer 1»).

    Теперь с помощью инструмента «Рамка» (Crop Tool)

    надо увеличить пространство холста рисунка, чтобы было место для тени. Для этого надо поставить полноэкранный режим отображения документа (нажав один или несколько раз на клавишу F). Активируем инструмент, наносим рамку на документ, и растягиваем её, как показано на рисунке. Затем жмём клавишу Enter.

    Опять нажимаем один или несколько раз клавишу F, пока не возвращаемся в обычный режим отображения документа.

    Теперь создадим фон под фигурой девочки.
    Добавляем новый слой таким образом, чтобы он находился между двумя предыдущими слоями. Для этого в палитре слоёв активируем нижний слой (он должен подсветиться синим) и жмём сочетание клавиш Ctrl+Shift+N, вписываем название (я назвал «Фон»), жмём Enter.
    Теперь создаём градиентную заливку фона. Жмём клавишу D на клавиатуре, в палитре цветов на панели инструментов черный цвет становится основным, а белый — дополнительным.

    Кликаем по чёрному цвету, открывается Палитра основного цвета, в неё мы вводим значение 70% для параметра В (B обозначает яркость)

    затем кликаем ОК. Основной цвет в палитре цветов изменится с чёрного на серый.
    Выбираем инструмент Градиент (Gradient Tool) на инструментальной панели.

    В верхнем левом углу окна программы правой клавишей мыши кликаем по указанному в рисунке месту:

    открывается редактор градиентов, где мы кликаем по левому верхнему градиенту, тем самым выбрав градиент с основным и дополнительным цветом из палитры цветов:

    затем на ОК. Далее окно закроется, а курсор мыши примет вид крестика. Кликаем левой клавишей в нижней части рисунки и, не отпуская эту клавишу, проводим курсор вертикально вверх. В верхней части рисунка отпускаем клавишу.

    Если Вы всё сделали правильно, то у Вас должна получиться примерно такая картинка:

    Снова создадим новый слой, нажав на комбинацию клавиш Ctrl+Shift+N, Enter. Так как у нас был активирован слой «Фон», то новый слой появится прямо над ним, что, собственно, нам и требуется.

    Теперь нам понадобится создать выделение девочки на этом слое. Зажимаем клавишу Ctrl, и наводим её на иконку верхнего слоя. Курсор принимает следующий вид:

    Кликаем по иконке, и выделение сгенерируется, причём активным останется тот слой, который и был до этого активным, у нас это находящийся под слоем с вырезанным изображением последний созданный слой.

    Теперь нам необходимо залить выделение чёрным цветом. Для этого делаем чёрный цвет основным в цветовой палитре так же, как мы делали это ранее, нажав клавишу D. Затем нажимаем сочетание клавиш Alt+Delete, это заливка выделения основным цветом, и снимаем выделение, нажав Ctrl+D.
    В окне документа мы не увидим никаких изменений, так как чёрная заливка закрыта верхним слоем. Но в палитре слоёв хорошо видно появившуюся новую заливку:

    Это и будет наша тень. Теперь придадим ей нужное положение. Заходим во вкладку Редактирование —> Трансформация  —> Искажение (Edit —> Transform —> Distort), и, двигая квадратики на углах и серединах краёв появившейся рамки, придаём ей примерно такое положение:

    Вам также может понадобиться отрегулировать положение нижней части тени, перетащив нижний угол рамки. В моем случае нижний край тени не совсем совпадает с обувью девочки, поэтому я сместил угол рамки вверх и вправо, пока тень не заняла место под  левой ступнёй:

    После придания тени окончательной формы жмём Enter.

    Придадим тени небольшое размытие. Идём Фильтры —> Размытие  —> размытие по Гауссу (Filter —> Blur —> Gaussian Blur), в открывшемся диалоговом окне ставим значение 1,5 пикселей.

    Рисунок тени становится более реалистичным в том случае, когда размытие краёв увеличивается по мере отдаления тени от предмета, от которого она отбрасывается. Этот эффект мы тоже сделаем с помощью размытия по Гауссу, но, чтобы размытие было неравномерным, нам нужно применить режим Быстрой маски (Quick Mask) с градиентным изменением.

    Переходим в режим Быстрой маски, нажав клавишу Q.

    Теперь нам понадобиться чёрно-белый градиент. Как и в прошлый раз, нажав клавишу D, делаем в палитре цветов чёрный цвет основным а белый дополнительным, кликаем правой клавишей по левому углу окна программы по значку градиента, в открывшемся диалоговом окне также выбираем верхний левый градиент. Наводим курсор на низ тени, нажимаем левую клавишу мыши и проводим курсор к верху тени, как показано на рисунке, там отпускаем клавишу.

    После отпускания клавиши мыши появится отображение быстрой маски.

    Ещё один раз нажмём клавишу Q на клавиатуре, чтобы выйти из быстрой маски обратно в нормальный режим.

    Фотошоп нам покажет обычное выделение с резкими краями, но дело в том, что таким образом он отображает любое выделение с размытыми краями. В этом мы убедимся, применив размытие по Гауссу.

    Так как фильтр размытия по Гауссу был последним применённым нами фильтром, то мы можем вызвать его, нажав комбинацию клавиш Ctrl+Alt+F.  Выберем радиус 10 пикселей и нажмём ОК. У меня края получились размытыми несколько неоднородно:

    Поэтому я применил размытие по Гауссу ещё раз, без изменения настроек. Для этого достаточно нажать комбинацию Ctrl+F (без Alt).

    С краями мы вроде как разобрались. Но интенсивность тени у нас получилась равномерной, чёрной, а это неестественно. Насыщенность тени должна уменьшаться по мере удаления от объекта, отбрасывающего эту тень. Изменением интенсивности тени мы сейчас и займёмся.

    На этот раз применим Маску слоя (Layer mask). В палитре соёв кликаем по указанной на рисунке иконке

    Теперь нам потребуется бело-серый градиент. Опять нажимаем клавишу D, основным цветом в палитре цветов стал чёрный, дополнительным белый. Но в этот раз нам надо поменять цвета местами, для чего нажимаем клавишу Х, цвета меняются.

    Аккуратно кликаем по чёрному цвету в правом нижнем углу значка цветов, и в открывшейся палитре изменения цветов задаём чёрному цвету. являющимся дополнительным, значение параметра «B» 30%, ОК.

    Затем, как и ранее, выбираем инструмент «Градиент»,  кликаем правой клавишей по значку градиента в левому углу окна программы, в открывшемся диалоговом окне также выбираем верхний левый градиент. Точно так же, как мы только что делали  в режиме Быстрой маски, протаскиваем градиент вдоль тени, от начала к концу.

    Но тут есть маленький нюанс. Если закончить градиент не доходя до верхнего края тени, то верхняя граница тени полностью пропадёт, а это нам не надо. Если закончить градиент уже за краем холста рисунка, то интенсивность заливки тени уменьшится слишком мало. Поэтому при надо поэкспериментировать. Протащили градиент, не понравилось, нажали клавиши Ctrl+Z, провели ещё раз.

    И последний штрих. Тень не бывает полностью чёрной, даже рядом с предметом, её отбрасывающим. Поэтому нам надо уменьшить общую интенсивность тени. В палитре слоёв в правом верхнем углу изменяем параметр «Непрозрачность» (Opacity) примерно до 85-90 процентов.

    Вот, в общем-то и всё. У меня получилось вроде как неплохо.

    Как добавить тени в Photoshop — Учебное пособие по основам Photoshop

    Тень является одним из основных эффектов Photoshop и идеально подходит для создания убедительных композиций. Вы можете сделать элементы дизайна выделяющимися на фоне всего несколькими щелчками мыши. Мы покажем вам, как добавлять тени для создания современного веб-дизайна и реалистичных композиций, используя примеры приложений из веб-дизайна и классического редактирования изображений.

    В начале 2000-х веб-дизайнеры и дизайнеры пользовательского интерфейса в изобилии использовали тяжелые тени для выделения кнопок. К счастью, эта чрезмерная тенденция дизайна осталась в прошлом. Почти исчезнув на несколько лет, тени в Интернете потихоньку возвращаются. Однако на этот раз они используются тонким и избирательным образом.

    Для создания убедительных фотокомпозиций решающее значение имеют угол падения источника света и фон, на который падает тень. Мы покажем вам, как добавить жесткую тень и очень мягкую тень в Photoshop.

    Современные тени в веб-макетах

    Первый пример приложения — красочная и яркая целевая страница без теней. На веб-сайте есть интерактивные кнопки, которые мы хотим выделить, добавив тени. Чтобы создать тень, сначала дважды щелкните слой кнопкой . Выберите «Тень» в нижней части списка «Параметры наложения». Если вы установите непрозрачность на 100 процентов в разделе «Структура» параметров «Тень», вы получите типичный вид 2000-х годов: смелая и тяжелая тень.

    Сегодня дизайнеры предпочитают подход «меньше значит больше». Поэтому мы добавим тонкую тень, чтобы выделить кнопку, чтобы показать пользователям, что она интерактивна.

    Для этого сначала переместите ползунок непрозрачности тени на 20. Затем, если вы установите расстояние равным 0, вам не нужно указывать угол. Мы хотим, чтобы тень вокруг кнопки выглядела одинаково. Затем установите размер 5 пикселей, чтобы размыть тень. Теперь тонкая тень уже должна быть видна, но она все еще слишком слаба, чтобы выделить кнопку.

    Чтобы сделать кнопку всплывающей, щелкните раскрывающийся список Контур, чтобы выбрать форму контура, которая определяет, как исчезает тень. В примере мы используем закругленный контур.

    Не волнуйтесь, вам не нужно повторять эти шаги для каждой отдельной кнопки. Щелкните правой кнопкой мыши кнопку, к которой вы только что добавили тень, на панели «Слои» и выберите «Копировать стиль слоя». Чтобы применить эффект ко всем остальным кнопкам, щелкните правой кнопкой мыши слои и выберите «Вставить стиль слоя».

    Создание жестких теней в Photoshop

    При работе с композицией часто приходится добавлять тени при объединении фотографий, сделанных в разных условиях. В этом примере мы хотим смешать шариковую ручку с фотографией, показывающей несколько других предметов. Мы уже приспособили внешний вид и особенно цвет пера к стилю фотографии. Итак, все, что нам нужно сделать сейчас, это добавить тень, чтобы создать правдоподобную композицию.

    Тени, отбрасываемые другими объектами на фотографии, говорят нам о том, что источник света падает на них сверху справа. Снова откройте «Параметры наложения» на панели «Слои» и установите флажок «Тень».

    Начните с установки непрозрачности на 67 процентов и угла на 44 градуса. Это придаст тени ту же ориентацию, что и тени других объектов. Затем установите расстояние 24 пикселя и размер 29 пикселей. Тень, отбрасываемая шариковой ручкой, уже выглядит вполне убедительно. Но чтобы добиться гармоничного общего впечатления, вам придется настроить соотношение между бликами и тенями на самом ручке.

    В параметрах наложения нажмите «Скос и тиснение». Установите ползунок «Глубина» на 100 процентов, а ползунок «Размер» — на 49.пикс. Затем определите источник света, используя маленький кружок под углом в разделе «Затенение». Установите угол на 30 градусов и высоту также на 30 градусов. Наконец, передвиньте нижние ползунки светлых участков на 4 процента, а ползунок теней — на 38 процентов. Вуаля! Шариковая ручка была смешана с фотографией, чтобы создать реалистичный результат.

    Создание отбрасываемых теней в Photoshop

    Естественные тени добавляют реалистичности составным фотографиям, интегрируя человека или объект в сцену. Как и во втором примере, мы уже выделили человека, тень которого хотим отбросить на оштукатуренную стену. Снова откройте «Параметры наложения» через слой извлеченного человека и установите флажок «Тень».

    В данном случае мы предполагаем, что источник света расположен в верхнем левом углу. Чтобы создать эффект естественной тени, установите непрозрачность тени на 30 процентов и выберите угол 155 градусов. Установите глубину 286 и размер 18 пикселей.

    Совет: перетаскивание ползунка в крайнее правое положение в Photoshop не обязательно означает, что достигнуто максимальное значение. В примере с тенью вы можете вручную ввести гораздо большее значение, и ползунок переместится за максимальный предел.

    Ослабление мягких теней в сторону

    Мы сохраним значения по умолчанию для других настроек тени. Что особенного в отбрасываемой тени в реальном мире, так это то, что она кажется темнее и имеет более острые края вблизи человека и смягчается по мере удаления. Чтобы добиться этого эффекта, вам понадобится тень, которую вы только что определили как отдельный слой.

    Нажмите «Слой» > «Стиль слоя» > «Создать слой» в верхнем меню. Тень и извлеченный человек теперь находятся на двух разных слоях. Затем выберите слой с тенью и нажмите «Фильтр» > «Галерея размытия» > «Размытие поля» в верхнем меню.

    Этот фильтр теперь позволяет добавлять размытие в определенных местах. Установите первую точку примерно на уровне локтя, щелкнув левой кнопкой мыши по вашей фотографии. Затем на изображение помещается булавка размытия поля. Перетащите маркер размытия, чтобы увеличить или уменьшить размытие.

    В нашем примере мы используем значение 150 пикс. При необходимости вы можете вручную изменить это значение на панели настроек справа. Затем установите вторую булавку размытия на уровне живота и введите значение 130 пикселей. Наконец, чуть ниже бедра добавьте третью булавку размытия со значением 80 пикселей. Это создает гораздо более естественную тень, и вы можете подтвердить размытие, нажав ОК.

    Как создать рамку с тенью в Photoshop

    Узнайте, как легко добавить рамку фотографии и тень к изображению с помощью Photoshop! Пошаговое руководство для всех последних версий Photoshop.

    Автор сценария Стив Паттерсон.

    В этом уроке я покажу вам, как добавить пространство холста и тень к изображению в Photoshop, чтобы создать простую, но стильную рамку для фотографии. Мы начинаем с создания основного эффекта, используя белую рамку и черную тень. А затем я покажу вам, как настроить эффект, выбрав цвет границы и тени непосредственно на самом изображении.

    Вот как будет выглядеть результат с белой рамкой и черной тенью:

    Основная рамка и эффект тени.

    А вот результат использования пользовательской границы и цвета тени, взятых из изображения:

    Пользовательская рамка и эффект тени.

    Начнем!

    Какая версия Photoshop мне нужна?

    Вы можете использовать любую версию Photoshop. Я использую Photoshop 2021, но все полностью совместимо с 2022 и 2023. Загрузите последнюю версию Photoshop здесь.

    Шаг 1. Откройте изображение в Photoshop

    Начните с открытия образа. Я буду использовать это изображение из Adobe Stock:

    .

    Оригинальное фото. Кредит: Adobe Stock.

    Связанный: Как загрузить ваши изображения в Photoshop

    Шаг 2. Разблокируйте фоновый слой

    На панели «Слои» изображение появляется на фоновом слое. И на данный момент фоновый слой заблокирован, на что указывает значок замка справа от имени слоя:

    Панель слоев Photoshop.

    Чтобы разместить рамку вокруг изображения, нам нужно добавить новый слой под ним. Но мы не можем этого сделать, пока фоновый слой заблокирован. Итак, чтобы разблокировать его, щелкните значок замка .

    Или, если вы используете более старую версию Photoshop и щелчок по значку замка не работает, нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре и дважды щелкните замок значок:

    Разблокировка фонового слоя.

    Photoshop переименовывает слой с Background to Layer 0 , и значок замка исчезнет:

    Фоновый слой был переименован и разблокирован.

    Шаг 3. Добавьте слой заливки сплошным цветом

    Для создания границы фотографии мы будем использовать слой заливки Solid Color.

    Щелкните значок Новый слой-заливка или корректирующий слой в нижней части панели «Слои»:

    Щелкните значок «Новый слой-заливка» или «Корректирующий слой».

    И выберите Solid Color из списка:

    Добавление слоя заливки сплошным цветом.

    Затем в палитре цветов выберите белый , установив значения R , G и B на 255 . Сейчас мы будем использовать белый цвет границы, но позже я покажу вам, как его изменить. Нажмите OK, когда закончите:

    Выбор белого из палитры цветов Photoshop.

    Вернувшись в документ, белый цвет слоя заливки временно блокирует изображение:

    Результат после добавления слоя заливки сплошным цветом.

    Шаг 4. Переместите слой заливки под изображение

    Чтобы исправить это, щелкните слой заливки сплошным цветом на панели «Слои» и перетащите его под изображение:

    Перетаскивание слоя заливки под слой изображения.

    Отпустите кнопку мыши, чтобы установить его на место:

    Слой заливки теперь находится под изображением.

    И теперь мы снова видим изображение, за которым скрывается слой заливки:

    Фотография снова видна.

    Шаг 5. Откройте диалоговое окно «Размер холста»

    Теперь нам нужно добавить больше пространства холста вокруг изображения. Лишнее пространство станет границей. А так как мы хотим, чтобы размер границы был одинаковым со всех четырех сторон, лучший способ сделать это — использовать команду «Размер холста» в Photoshop.

    Перейдите в меню Изображение в строке меню и выберите Размер холста :

    Перейдите в Изображение > Размер холста.

    Шаг 6: Увеличьте ширину и высоту холста

    В диалоговом окне Размер холста выберите параметр Относительно . Это говорит Photoshop начать с текущего размера холста, и значения, которые мы вводим для ширины и высоты, будут добавлены к нему.

    В сетке Anchor убедитесь, что выбрано центральное поле , чтобы дополнительное пространство добавлялось равномерно сверху, снизу, слева и справа:

    Выбор параметра «Относительно» и центрального поля привязки.

    Затем введите размер границы в поля Ширина и Высота . Но имейте в виду, что введенные вами значения будут разделены поровну между двумя сторонами. Так, например, ввод 2 дюймов для ширины приведет к 1-дюймовой границе слева и справа от фотографии. И ввод 2 дюймов для высоты даст вам 1 дюймовую границу сверху и снизу.

    Для моего изображения граница в 1 дюйм будет слишком широкой. Граница шириной 3/4 дюйма будет выглядеть лучше. Таким образом, чтобы добавить границу 3/4 дюйма слева и справа от фотографии, мне нужно установить Ширина в два раза больше, что составляет 1,5 дюйма . И чтобы граница была одинакового размера по всему периметру, я также установлю Высота на 1,5 дюйма .

    Когда закончите, нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно Размер холста:

    Выбор параметра «Относительно» и центрального поля привязки.

    Photoshop добавляет дополнительное пространство холста вокруг изображения, создавая границу нашей фотографии. Несмотря на то, что дополнительное пространство на самом деле прозрачно, оно кажется белым, потому что слой заливки сплошным цветом под изображением просвечивает:

    Рамка фотографии появляется после добавления пространства холста.

    Как разместить рамку фотографии на экране

    Если граница слишком велика, чтобы поместиться на экране, перейдите в меню Вид в строке меню и выберите По размеру экрана :

    Переход к просмотру > по размеру экрана.

    Как изменить размер границы

    Недостатком команды Photoshop Размер холста является то, что нет возможности предварительно просмотреть новый размер, прежде чем принять его. Поэтому, если граница слишком широкая или слишком узкая, поднимитесь на Меню Edit и выберите Undo Canvas Size :

    Перейдите в меню «Правка» > «Отменить размер холста».

    Затем вернитесь в меню Изображение , вернитесь к Размер холста и повторите попытку с другими значениями ширины и высоты:

    Перейдите в Изображение > Размер холста.

    Шаг 7: Выберите слой изображения

    Мы добавили рамку фотографии, теперь давайте добавим тень. На панели «Слои» щелкните слой изображения , чтобы выбрать его:

    Выбор слоя изображения.

    Шаг 8. Добавьте тень

    Затем щелкните значок fx внизу:

    Щелкните значок эффектов слоя.

    И выберите Тень из списка:

    Щелкните значок эффектов слоя.

    Шаг 9. Настройте параметры тени

    Параметры тени открываются в диалоговом окне «Стиль слоя» в Photoshop. И три основных варианта Угол , Расстояние и Размер . Угол управляет направлением источника света, Расстояние определяет, насколько далеко тень простирается от объекта, а Размер управляет мягкостью краев тени:

    .

    Параметры Угол, Расстояние и Размер.

    Параметры угла и расстояния

    Самый быстрый способ установить угол и расстояние тени — просто щелкнуть внутри документа, удерживая нажатой кнопку мыши, и перетащить тень, чтобы расположить ее. По мере перетаскивания значения угла и расстояния в диалоговом окне будут изменяться.

    Здесь я перетаскиваю тень вниз и вправо:

    Перетаскивание тени для установки угла и расстояния.

    Или вы можете ввести определенные значения угла и расстояния. Я установлю Angle на 135 градусов и Distance на 80 px . Значения, которые вам нужны, особенно Distance и Size (которые мы рассмотрим далее), будут зависеть от вашего изображения:

    Ввод значений угла и расстояния в диалоговом окне.

    Вот результат на данный момент:

    Результат после настройки угла и расстояния тени.

    Параметр Размер

    Затем увеличьте значение Size , чтобы смягчить края тени. Я установлю свой на 60 px , но опять же это будет зависеть от вашего изображения:

    Установка значения размера.

    А вот и результат с более мягкими краями:

    Края теней стали более мягкими.

    Параметр «Непрозрачность»

    Вы также можете отрегулировать интенсивность тени с помощью Непрозрачность ползунок. Более высокие значения непрозрачности затемняют тень, а более низкие значения осветляют ее. Я понижу свой до 30 процентов :

    Осветление тени за счет уменьшения значения непрозрачности.

    Если вы довольны результатами, нажмите кнопку «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Стиль слоя»:

    Закрытие диалогового окна.

    А вот результат после снижения непрозрачности тени:

    Начальная граница и эффект тени.

    На этом основной эффект выполнен. Мы добавили рамку вокруг фотографии и тень позади нее. Но вместо того, чтобы использовать белую рамку и черную тень, мы можем настроить эффект, выбрав цвета прямо из изображения. Вот как это сделать.

    Шаг 10. Дважды щелкните образец цвета слоя заливки

    Чтобы изменить цвет границы, дважды щелкните на образце цвета слоя заливки на панели «Слои»:

    Дважды щелкните образец цвета.

    Шаг 11. Образец нового цвета рамки из изображения

    Повторно открывает палитру цветов. Но вместо того, чтобы выбирать новый цвет из самой палитры цветов, наведите курсор мыши на изображение и щелкните цвет, чтобы попробовать его.

    Я нажму женщине на плечо:

    Выбор цвета границы из изображения.

    Цвет, который вы выбрали, мгновенно становится новым цветом границы. Вы можете продолжать нажимать на разные области изображения, чтобы найти наиболее подходящий цвет. Когда вы закончите, нажмите OK, чтобы закрыть палитру цветов.

    Вот мой результат с новым цветом границы:

    Результат с пользовательским цветом рамки фотографии.

    Шаг 12. Повторно откройте настройки тени

    Затем, чтобы выбрать новый цвет тени, дважды щелкните на эффекте слоя Drop Shadow под слоем изображения:

    Двойной щелчок по словам Тень .

    В диалоговом окне «Стиль слоя» щелкните образец цвета тени :

    .

    Щелкните образец цвета тени.

    Шаг 13. Пример нового цвета тени из изображения

    Когда откроется палитра цветов, наведите курсор мыши на изображение и щелкните цвет, чтобы взять его образец. Я снова щелкну женщину по плечу:

    Выбор цвета тени из изображения.

    Шаг 14. Настройте яркость и насыщенность цвета

    Цвета теней должны быть темными и очень насыщенными. Поэтому, прежде чем закрыть палитру цветов, увеличьте значение цвета Saturation ( S ) до 100 процентов или близко к нему.

    Затем затемните цвет, уменьшив его значение Яркость ( B ). Я уменьшу свой до 30 процентов , чтобы тень не выглядела слишком темной, но вы можете сделать ее еще темнее в зависимости от вашего изображения:

    Увеличение насыщенности и уменьшение яркости цвета образца.

    Нажмите OK, чтобы закрыть палитру цветов, и все готово! Вот мой окончательный результат с использованием пользовательских цветов границы и тени:

    Окончательный результат.

    Бехансе это: Платформа Behance

    сайт-портфолио или профиль на Behance? – Медиа Contented

    На чтение 3 мин Опубликовано ТэгиUX/UI-дизайн / Графический дизайн / Моушн-дизайн

    Илья Нодия

    Преподаватель курса «Авторская фотография» в Contented.

    Это рубрика, в которой эксперты коротко отвечают на актуальные и волнующие вопросы о дизайнерских профессиях, будущем сферы и ее перспективах.

    Первым делом я завел сайт, но это было много лет назад, когда я занимался только частными съемками и про Behance ничего не знал. Behance – это скорее площадка для дизайнеров, иллюстраторов, фотографов и рекламщиков, которые работают с компаниями, а не с частными клиентами. Там важно показать сам процесс: кто был заказчиком, какая была цель, как ее решали, и только потом – что в итоге получилось. А сайт – это твой личный ресурс, и правила на нем устанавливаешь ты сам.

    Чем полезен Behance

    На Behance есть аккаунты крупных компаний и арт-директоров, поэтому там действительно ищут исполнителей, но это не распространенная практика. Если ты довольно известный дизайнер, фотограф или CG-артист, то весьма вероятно, что тебя могут заметить и добавить твой проект в закладки. Через какое-то время продюсер агентства может вспомнить про эту работу и подумать: «Да, у него подходящие кейсы, нам как раз нужен такой человек на проект». Но это скорее побочная функция Behance.

    Для меня лично Behance остается классным способом формировать свои ежедневные подборки. Я подписываюсь на разных художников или фотографов, и дальше лента Behance составляется из того, что лайкают эти люди. Если подписаться на большое количество интересных людей, у вас будут персональные рекомендации от крутых специалистов. Плюс у Behance есть собственные кураторские подборки. Таким образом можно из одного источника ежедневно получать огромную порцию вдохновения. 

    Чем полезен сайт

    Можно сделать из сайта свой личный Behance. Adobe Portfolio, например, позволяет создать на своем движке сайт и синхронизировать его с проектами на Behance. Это будет персональная страница, где проекты можно оформить так, как считаешь нужным. Например, портфолио арт-директора будет также состоять из описания проектов, команды, процессов и клиентов, а у фотографов это могут быть просто лучшие снимки, так называемое quick-портфолио.

    Я пошёл ещё дальше и сократил портфолио на сайте, насколько смог. Оставил немного фотографий, зато сделал большую статью о себе со ссылками на интервью и блок с актуальными постами в соцсетях. На мой взгляд, сайт помогает ближе познакомиться с исполнителем, как с человеком, а не просто посмотреть его работы.

    Создавать свой сайт или профиль на Behance можно на любом этапе. Да, в самом начале он будет не очень информативен, но это не значит, что он не нужен. Сейчас все завязано на публичности, а в профессиональном сообществе свой ресурс – это уже правило хорошего тона. Поэтому не нужно ждать особого момента. Можно оформить все быстро и просто, так как многие инструменты понятны, доступны и бесплатны.

    Behance Russia – это сообщество для креативных профессионалов

    В конце мая 2016 года Теплица социальных технологий и Behance Russia провели ежегодное мероприятие для дизайнеров Behance Portfolio Review. 7 участников презентовали свои портфолио и получили рекомендации и советы от экспертов в области дизайна. О том, что такое Behance Russia и как сообщество помогает дизайнерам, мы поговорили с Варварой Новожиловой, ответственной за Portfolio Review.

    – Что такое Behance, и чем занимается сообщество?

    – Behance – это социальная сеть креативных профессионалов, с 2012 года это часть компании Adobe. Я представляю Behance Russia – это русскоязычное сообщество на платформе Behance. Мы помогаем начинающим дизайнерам освоиться как в профессии, так и на платформе Behance.

    Но мы не техподдержка, а отдельная структура. Сейчас мы организуем мероприятия, ведем свою премию, иногда промотируем отдельных участников.

    Фрагмент профиля дизайнера на сайте Behance.

    – С чего все началось? Как все развивалось, и какие произошли изменения?

    – Behance в России начинал заниматься Арсений Веснин, потом он решил сконцентрироваться на своем весьма успешном проекте Designcollector. Осталась Таня Смирнова, позже к ней присоединилась я. Потом в команде появились Костя Савинов (вел колонку Friday Fribbies), Лена Воин (редактор) и Маша Духвалова (занимается top-5).

    Таня сейчас помогает в основном связями. Я преимущественно занимаюсь Portfolio Review. Периодически нам помогали другие люди. Сейчас мы планируем новую стажерскую программу, подробности которой пока секрет, поэтому не исключено, что скоро в нашей команде появится новый человек.

    – Как и чем Behance привлекает внимание дизайнеров?

    – Behance была и остается одной из крупнейших соцсетей для дизайнеров разных областей. Это удобная площадка для размещения портфолио, поиска вдохновения и мониторинга трендов. Behance Russia – это русскоязычное сообщество для креативных профессионалов, живущих по всему миру.

    У нас есть страницы в социальных сетях – Facebook, Instagram и Medium. Мы проводим мероприятия для дизайнеров в Москве, даем анонсы про мероприятия по всей России, публикуем и переводим интересный дизайнерам контент, подборки бесплатных полезностей. А еще у нас есть премия топ-5.

    – Расскажите подробнее про топ-5?

    – Мы собираем работы, делим их на несколько номинаций и приглашаем известных в соответствующих областях специалистов в роли экспертов, чтобы они выбрали лучших. Эти люди попадают в наши коллекции. Когда удается найти спонсоров, получают призы. К сожалению, не всегда.

    К премии есть устойчивый интерес со стороны сообщества. Тут еще есть над чем поработать. Например, сейчас премия проходит 2-3 раза в год, мы хотим сделать ее более регулярной. При этом она все равно каждый раз насчитывает более 100 заявок от участников. Так что мы планируем набирать обороты!

    – Какие особенности можно выделить у дизайнеров в России?

    – Они говорят на русском языке (улыбается). В остальном это такие же люди, как и везде. Наши ребята очень сильные. В последнее время российские дизайнеры занимают много первых мест в D&AD. В наше время с распространением Интернета уже нет таких четких границ, как раньше. Лично мне это очень нравится.

    Участники Behance Portfolio Review Moscow.

    – Как сообщество помогает дизайнерам с помощью системы оценок и Portfolio Review? Как это работает?

    – Система оценок (речь про Appreciate и комментарии) работает аналогично лайкам и комментариям в любых соцсетях. Также можно получить награду в виде бейджа от Behance и попасть на главную страницу.

    На эти бейджи мы в Behance Russia не влияем. Встречи Portfolio Review изначально создавались Behance, в первую очередь, для того, чтобы помочь начинающим дизайнерам делать качественную подачу своих работ на площадке. Чтобы более опытные помогли начинающим. Мы же в Behance Russia пошли дальше.

    Мы стараемся приглашать экспертов и давать возможность участникам представить свои работы на большом экране. Мы хотим, чтобы люди не стеснялись показывать свою работу, заводили новые знакомства. Чтобы развивалась не только площадка, но и сообщество в целом.

    Последнюю встречу Behance Portfolio Review Moscow организовала Теплица социальных технологий, мне кажется, мероприятие отлично удалось. На этот раз есть даже видеозапись события! Иногда мы приглашаем экспертов с интересными лекциями, чтобы дизайнеры узнали что-то новое.

    – Много ли дизайнеров и проектов, посвященных социальным инициативам и некоммерческим проектам? Видите ли в этом потенциал роста?

    – В последнее время лично я чаще встречаю серьезные проекты, имеющие социальное значение. И небольшие проекты, не менее значимые. Но общим трендом я бы это не назвала. Потенциал роста — сложный вопрос. С одной стороны, социальные проекты вряд ли станут основой дизайн-среды, с другой – развитие и социальной составляющей неизбежно. Так что потенциал есть, но не стоит переоценивать его значение для развития дизайн-сообщества.

    – На ваш взгляд, какие основные мотивации есть у дизайнера для участия в некоммерческом проекте? Что вообще мотивирует дизайнеров?

    – Как и любой человек, дизайнер будет рад, если его работа принесет людям реальную пользу. Как и всем, ему нужно зарабатывать на жизнь. В реальной жизни дизайнерам далеко не всегда удается применить свои смелые идеи, поэтому нам нравятся проекты, где мы могли бы это делать. Независимо от того, социальный проект или нет, ни один дизайнер не любит менять подобранные им цвета или шрифты, потому что они просто больше нравятся заказчику.

    Дизайнеры часто предпочитают более дешевые проекты с четким ТЗ (или брифом) более дорогим, но которые придется много раз переделывать в процессе. У каждого человека есть свои интересы. Если проект связан с интересной человеку сферой, например, с каким-то конкретным видом спорта или музыкой, лошадьми, путешествиями, фотографией, то он более охотно возьмется за этот проект, даже если он не очень хорошо оплачивается или делается вообще бесплатно.

    – Почему сообществу Behance Russia интересно (если интересно) заниматься проектами НКО?

    – Behance Russia тоже некоммерческая организация. Вся наша команда собралась для того, чтобы развивать российский дизайн. Я лично пришла в этот проект именно с этой целью. И за новыми знакомствами. Тогда я была начинающим дизайнером, и мне хотелось развиваться самой и быть на уровне лидеров мира. Поэтому вполне логично, что нам приятно, если мы можем кому-то помочь, занимаясь дизайном и мероприятиями.

    Фрагмент страницы Abobe Talеnt.

    Talent – это биржа труда внутри Behance. Там можно найти проект на фриланс или постоянное место работы. В общем-то, все, как обычно. Монетизация Behance в целом, как я ее вижу, намного более тесно связана с продуктами Adobe и линейкой CC. Behance Russia зарабатывает на рекламе. Но «зарабатывает» – это сильно сказано. Мы не ведем агрессивную рекламную политику. Нам просто нужны деньги на поддержание этого проекта.

    Behance

    Behance Russia в Facebook

    Behance Russia в Medium

    Что такое Behance? Почему каждый художник должен использовать это

    По сравнению с «обычными» профессиями, требующими, чтобы вы работали из офиса, быть художником означает, что вам часто приходится разбираться во всем самостоятельно. Чтобы выделиться, требуется гораздо больше усилий, чем приведение в порядок вашего профиля в LinkedIn; вам также нужно искать места, предназначенные специально для авторов.

    Behance — одно из таких мест. На этой платформе можно многое сделать, от создания портфолио до поиска работы в своей сфере. Однако поначалу вам может показаться немного сложным использовать его, поэтому стоит провести предварительное исследование.

    Хотите узнать, что можно делать на Behance и почему художники должны его использовать? Вы находитесь в правильном месте. Давайте погрузимся и узнаем.

    Что такое Behance?

    Behance — это один из многих инструментов Adobe, которые помогут авторам выделиться. Это чем-то похоже на LinkedIn в том смысле, что вы можете использовать его для демонстрации своей профессиональной работы и общения с другими.

    Behance могут использовать создатели в нескольких областях, но особенно это полезно для визуальных художников, таких как дизайнеры, фотографы и видеооператоры.

    Behance довольно устарел с точки зрения социальных сетей; сервис запущен в 2005 году.

    Что можно делать на Behance?

    Предложения Behance довольно разнообразны, и знание того, для чего вы можете использовать эту услугу, до регистрации поможет вам получить от нее максимальную отдачу. Ниже приводится разбивка основных вещей, для которых вы можете использовать этот инструмент, принадлежащий Adobe.

    Создать портфолио

    Большинство авторов используют Behance для создания портфолио. Вы можете публиковать проекты, которые вы завершили для клиентов или для собственного удовольствия.

    Когда вы создаете новый проект для совместного использования, вы можете включить в него несколько элементов. К ним относятся, но не ограничиваются:

    • Фото
    • Видео
    • Аудио

    Если у вас есть учетная запись Adobe Lightroom, вы можете сэкономить время и импортировать изображения прямо оттуда. Когда вы создаете новые проекты на Behance, вы можете улучшить свою видимость, добавляя теги и делясь инструментами, которые вы использовали.

    Вы не ограничены возможностью делиться вечными проектами в своем профиле. Если вы в настоящее время работаете над чем-то захватывающим, вы можете создать незавершенную работу, которая будет видна в течение 24 часов. Для этого перейдите на Поделитесь своей работой > Работа в процессе вверху страницы.

    Дисплей NFT

    В 2021 году невзаимозаменяемые токены (NFT) стали все более популярными в Интернете. Если все сделано правильно, вы потенциально можете создать дополнительный поток дохода, продавая их.

    На Behance вы можете поделиться своими NFT с другими. После их создания все, что вам нужно сделать, это подключить свой криптовалютный кошелек к своей учетной записи Adobe и сделать токены видимыми для других.

    На момент написания статьи в январе 2022 года Adobe поддерживала подключение только к MetaMask на Behance. Однако планируется добавить Phantom и Temple.

    Связано: что такое невзаимозаменяемый токен (NFT)?

    Прямой эфир для вашей аудитории

    Если вы провели какое-то время в основных социальных сетях, вы, вероятно, слышали о прямых эфирах для аудитории. С Behance вы можете сделать то же самое. Вы можете использовать эту функцию, чтобы делиться своими творческими проектами с другими, а также предоставлять ценную информацию по темам, в которых вы разбираетесь.

    На Behance вести прямую трансляцию очень просто; все, что вам нужно сделать, это зайти в свой профиль и нажать на прямых трансляций . После этого нажмите Go Live Now .

    Имейте в виду, что вам должно быть не менее 18 лет, чтобы проводить прямые трансляции, и вы должны соблюдать правила платформы.

    Откройте для себя работы других художников

    Быть в творческой сфере иногда сложно. Невозможно быть мотивированным каждый божий день, независимо от того, насколько сильно вы любите то, что делаете. И иногда вы обнаружите, что вам не хватает вдохновения.

    Когда это происходит, опираясь на других творческих людей (и учась у них), вы можете снова разжечь эту искру внутри себя. И, как и следовало ожидать от платформы социальных сетей, разработанной специально для авторов, Behance — ценный инструмент для достижения этой цели.

    На Behance вы можете использовать вкладку Discover , чтобы узнать, что другие делают на платформе. Помимо открытия различных областей, вы также можете искать проекты, созданные с использованием различных инструментов Adobe. Благодаря этому вы сможете найти новые стили и направления, в которых, возможно, захотите взять свою работу.

    Если вам нравятся работы определенных художников, вы можете поставить им лайк, известный как « Оценить ». Вы также можете подписаться на них, чтобы увидеть больше их контента.

    Преимущества использования Behance

    Теперь, когда мы рассмотрели несколько вещей, которые вы можете делать на Behance, стоит рассмотреть некоторые основные преимущества, которыми вы можете воспользоваться, используя эту платформу.

    Вам не нужно создавать свой собственный веб-сайт

    С такими компаниями, как Wix и Squarespace, создать сайт-портфолио стало намного проще, чем раньше. Тем не менее, это все еще требует небольшой ручной работы с вашей стороны; вам нужно подумать о таких вещах, как поисковая оптимизация (SEO) и скорость страницы.

    Связано: Wix против Squarespace: какой конструктор сайтов лучше для начинающих?

    Когда вы создаете портфолио на Behance, вам не нужно беспокоиться ни о чем из этого. Вместо этого вы можете сосредоточиться на демонстрации своих творений и привлечении аудитории с минимальными усилиями.

    Найдите вдохновение для своих творческих занятий

    Даже если вы индивидуальный предприниматель, общение с другими людьми имеет решающее значение для долгосрочного успеха. Это не только поможет вам освоить новые навыки, но и откроет вам глаза на новые способы экспериментировать и улучшать свои проекты.

    Когда вы используете Behance, вы найдете вдохновение у создателей со всех уголков земного шара. Вы, вероятно, также почувствуете меньшую потребность сравнивать себя, чем если бы вы использовали основные каналы социальных сетей.

    Найти работу

    Многие думают, что творческое занятие означает, что вы не сможете хорошо зарабатывать. Но в мире, где вы можете делать многие вещи из любого места — и где вам не нужно преодолевать бесчисленные препятствия, чтобы ваша работа была представлена ​​— это не всегда верно.

    Поиск творческой работы может занять немного больше времени, чем поиск других профессий, но их много, если вы знаете, где искать. Behance — один из полезных ресурсов для этого; на вкладке Jobs есть вакансии для фрилансеров и штатных фотографов, графических дизайнеров и других специалистов.

    Behance — отличный инструмент для художников

    Начать заниматься творчеством сложно, особенно если у вас нет обширной сети. Однако стало намного проще общаться с единомышленниками и делиться своим портфолио, а Behance — это место, где вы можете найти свою аудиторию.

    Behance — отличный инструмент для демонстрации вашей работы потенциальным клиентам и поиска вдохновения. Вы также можете использовать его в качестве воронки для других ваших социальных каналов, где вы показываете пользователям закулисную часть того, что вы делаете.

    Прочитав это руководство, вы должны иметь четкое представление о том, что такое Behance и почему вам следует его использовать. Все, что вам осталось сделать, это создать учетную запись и начать!

    ‎Behance – Творческие портфолио в App Store

    Описание

    Используйте Behance для iOS, чтобы знакомиться с работами самых талантливых людей мира, где бы вы ни находились.

    Найдите миллионы проектов в творческих областях и отраслях, в том числе:
    Графический дизайн
    Фотография
    Иллюстрация
    Дизайн взаимодействия
    Анимационная графика
    Архитектура
    Дизайн продукта
    Мода
    Реклама
    Изобразительное искусство
    Ремесла
    Дизайн игр
    Звук … и многое другое!

    ОСНОВНЫЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ
    — Просматривайте работы, которые каждый день курируют люди и публикуют креативщики, за которыми вы следите.
    — Создавайте мудборды из проектов, которые вдохновляют вас при изучении сообщества.
    — Делитесь своими проектами от начала до конца и получайте отзывы от участников Behance.
    . Смотрите прямые трансляции, чтобы узнать о методах, используемых ведущими художниками и дизайнерами.
    — Получайте уведомления о новых комментариях, оценках и подписчиках.
    — Отправляйте и получайте личные сообщения и информацию о вакансиях.

    О BEHANCE
    Behance — это ведущая онлайн-платформа для демонстрации и поиска творческих работ, которая входит в семейство Adobe.

    Положения и условия. Использование вами этого приложения регулируется Общими условиями использования Adobe (https://www.adobe.com/legal/terms-linkfree.html) и Политикой конфиденциальности Adobe (https://www. .adobe.com/privacy/policy-linkfree.html).
    Не продавать мою информацию: https://www.adobe.com/privacy/ca-rights.html

    Версия 22.1212.1854

    Мы позаботились о том, чтобы вам было удобно работать с Behance, исправив ошибки, улучшив функции и производительность.

    Рейтинги и обзоры

    660 оценок

    Полноэкранный

    Мне понравилось последнее приложение. Вы можете получить общее представление о том, что люди в вашем сообществе приносят в вашу ленту, но новый полноэкранный режим по иронии судьбы накладывает шоры и сужает ваш обзор. Это фактически изолировало вас от более широкого сообщества Behance.

    Например, если кому-то, на кого вы подписаны, понравилось большое количество проектов, вы вынуждены прокручивать один за другим вместо того, чтобы получить быструю общую идею, прежде чем прокручивать дальше, если это что-то не нравится.

    Я чувствую, что этого было достаточно, чтобы вы видели сами проекты в полный рост.

    Отличное приложение, как всегда, но это кажется большим шагом назад, особенно учитывая идею художественного сообщества, которая движет Behance.

    Извините за жалобу, я думаю, что Behance — отличный форум.

    Слишком много заиканий прокрутки.

    После обновления до iPadOS 14.3 и более поздних версий прокрутка все чаще страдала от дрожания и рывков. К сожалению, это приложение не является исключением, что делает процесс прокрутки болезненным.

    Я думал, что Apple вложила значительные средства в продвижение дисплея с частотой 120 Гц, но, похоже, они забыли об этом, так как вся прокрутка работает со скоростью от 15 до 30 кадров в секунду. У меня, по крайней мере, это вызывает легкое чувство тошноты, поэтому я не буду использовать, пока кто-нибудь не устранит заикание пользовательского интерфейса. Для тех, кто может спросить, является ли iPad старым, это модель iPad Pro 11 дюймов 1 ТБ, поэтому достаточно оперативной памяти и достаточной скорости процессора.

    Кроме того, это приложение — прекрасное место для демонстрации произведений искусства и творчества растущему и страстному сообществу.

    мне нравится но….

    Мне нравится смотреть на работу и находить проекты на Behance, это вдохновляет, развлекает и привлекает. Хотя у меня есть одна проблема.

    Одна большая проблема, с которой я столкнулся, заключается в том, что некоторые проекты, которые я пытаюсь открыть, будут загружаться вечно, сдаваться и в конечном итоге падать, многократные попытки не сработают, поэтому я вынужден открыть проект, который я смотрю или ищу вместо этого на сафари.

    Пожалуйста, исправьте эту проблему, спасибо.

    Разработчик, Adobe Inc., указал, что политика конфиденциальности приложения может включать обработку данных, как описано ниже. Для получения дополнительной информации см. политику конфиденциальности разработчика.

    Данные, связанные с вами

    Следующие данные могут быть собраны и связаны с вашей личностью:

    • Место расположения

    • Контактная информация

    • Пользовательский контент

    • История поиска

    • Идентификаторы

    • Данные об использовании

    • Диагностика

    • Другие данные

    Методы обеспечения конфиденциальности могут различаться в зависимости, например, от используемых вами функций или вашего возраста. Узнать больше

    Информация

    Поставщик
    ПРОГРАММНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ADOBE SYSTEMS IRELAND LIMITED

    Размер
    146 МБ

    Категория

    Графика и дизайн

    Возрастной рейтинг
    12+
    Нечастое/умеренное употребление алкоголя, табака или наркотиков или рекомендации
    Нечастые/мягкие зрелые/наводящие на размышления темы
    Нечастое/мягкое реалистичное насилие
    Редкий/умеренный сексуальный контент и нагота
    Нечастые/мягкие темы ужасов/страха
    Нечастая/умеренная ненормативная лексика или грубый юмор
    Нечастое/умеренное насилие в мультфильмах или фэнтези

    Авторское право
    © 2022 Adobe

    Цена
    Бесплатно

    • Сайт разработчика

    • Тех.

    Народы карелии фото: Карелы — народ России, фото, проживание, занятия, религия

    Коренные жители Карелии: карелы, саамы и вепсы

    Сегодня Карелия — это многонациональный регион, где живут люди 140 национальностей. Но такое разнообразие сформировалось не сразу. Изначально на землях современной Республики Карелия обитали финно-угорские и прибалтийско-финские племена: карелы, саамы и вепсы. Славяне начали осваивать северные земли в начале II века нашей эры, первоначально они заселили территории на побережье Белого моря и Онежского озера. Но вплоть до первой половины XX века карелы составляли основную этническую массу региона.

    Коренные жители Карелии

    Карелы

    Наиболее многочисленный народ среди всех коренных обитателей Карелии. Его точное происхождение неизвестно, основная теория базируется на том, что карелы отделились от финно-угорских племён современных территорий юга и востока Финляндии, а также южной Карелии во II тысячелетии нашей эры. Со временем образовалось три ветви этой народности: карелы, карелы-ливвики и карелы-людики, которые различались как языковыми диалектами, так и культурными особенностями.

    Изначально карелы придерживались язычества в разных его проявлениях, у каждого поселения были свои обычаи и свои боги. Христианская вера начала проникать в регион ещё в начале XI века, а «официальное крещение» состоялось в 1227 году — его самолично провёл великий князь Ярослав Всеволодович по время военного похода в северные земли. Большинство современных верующих карелов придерживаются православного христианства. Сейчас в России проживает примерно 60 тысяч представителей этой народности.

    Вепсы

    Ещё один коренной народ Карелии, близкий к карелам. Древнейшие племена вепсов обитали в юго-восточной Прибалтике, а в I-II тысячелетии нашей эры они постепенно начали передвигаться на восток. Вепсы относятся к группе прибалтийско-финских народностей, которые заселяли обширную территорию Межозёрья, то есть земли между Белым, Онежским и Ладожским озёрами.

    Такое заселение повлияло на историческое развитие народа. Рыбный промысел стал основным занятием вепсов, что получило отражение в кулинарии и общей культуре. Первое упоминание вепсов в русских летописях датируется 859 годом, хотя славяне и раньше знали об их существовании. Ещё в VI-VIII веках на эту территорию совершали набеги новгородские разбойники. Край был богат на пушнину, которую либо обменивали у аборигенов, либо просто отбирали. Постепенно это вылилось в сбор дани и появление первых русских городов-крепостей. Сейчас в Российской Федерации проживает около восьми тысяч потомков древних вепсов.

    Саамы

    Самый малочисленный на сегодняшний момент, но самый древний из коренных народов Карелии. Первые саамы появились на этой территории почти сразу же после схода последнего ледника и образования озёр примерно пять тысяч лет назад. Точное происхождение народности неизвестно, но археологи установили, что саамы заселили север ещё во времена, когда человек не знал железа.

    Первые саамы вели полукочевой образ жизни. На зиму останавливались в южных районах на погостах (в деревнях). Весной перебирались к озёрам и на морское побережье. Традиционными занятиями были рыболовство и охота. Саамы быстро приручили оленей: для них это был и транспорт, и твёрдая валюта, и основа для пошива одежды, и еда.

    Уклад жизни саамов, как и всех народностей севера, изменился с приходом славян. Вначале — разбойные набеги, затем дань и торговля. Новгородские и московские купцы за бесценок выменивали у аборигенов пушнину, оленей и красную рыбу, взамен давая либо «стеклянные бусы», либо спиртное. Сегодня российские саамы живут в основном на Кольском полуострове, куда они мигрировали в XIX-XX веках. Общая численность не превышает трёх тысяч, ещё порядка 60 тысяч саамов живут в Финляндии, Норвегии и Швеции.

    Итоги

    Последняя полноценная всероссийская перепись населения в 2010 году показала, что в Карелии преобладает русское население, насчитывающее более 82 % от всех живущих в республике. В то же время здесь сохраняется многонациональный состав, включающий в себя значительную долю коренного населения (карелов, финнов, вепсов), составляющих чуть больше 9%.

    Для сравнения, предыдущие переписи населения, проводимые в России в 1989 и 2002 годах, показывали другие цифры. Людей, называющих себя русскими, в 1989 году в Карелии проживало 73%, в 2002 — уже 77%. Как видим, доля русского этноса в республике плавно увеличивается. Доля же коренного населения, напротив, снижается. В 1989 году это были 13%, а в 2002 — уже 12%.

    Если такая тенденция сохраниться и будет подтверждена планируемой в 2020 году очередной всероссийской переписью населения, это будет означать, что в перспективе у коренного населения Карелии стоит вполне реальная угроза исчезновения с этнической карты России.

    происхождение народа, где и как живут, фото

    Карелы — малочисленная этническая группа, относящаяся к финно-угорским народам. Себя они называют карьялайзет. Этот народ имеет древние корни. В деревнях до сих пор сохранились старинные обычаи и магические обряды. К знахарям, умеющим лечить травами и заговорами, приезжают люди со всех концов страны.

    Где живут

    Подавляющее большинство карелов проживает в Республике Карелия, которая входит в состав Российской Федерации. Небольшая часть народа расселена в Тверской, Ленинградской, Мурманской области. Также карелы живут в Финляндии, где есть Северная и Южная карельские области. Географически Республика Карелия расположена на северо-западе России. Она граничит с Финляндией. Небольшая часть омывается Белым морем. Столица — Петрозаводск.

    Численность

    По данным переписи, на территории России проживает около 88 000 карелов. При этом в Республике Карелия — 45 500 человек. Тверская область принимает примерно 7000 граждан, Мурманская — около 1 500, Ленинградская — около 3 000. В Финляндии живут 25 000 карелов.

    Название

    Происхождение названия карелы имеет несколько вариантов. Некоторые ученые переводят слово «карья» как стадо или скот. Из этого следует вывод, что после прибавления суффикса -la получается термин «скотовод» или «пастух». По версии других историков, наименование народа происходит от финского слова kari, что означает «подводный камень, риф». То есть это люди, живущие возле рифов (у Белого моря). Третьи считают, что этимология восходит к балтийскому garia, что в переводе значит «лес, гора». Отсюда название народа — «горные (лесные) люди».

    Нация

    В состав народа включают следующие этногруппы:

    • тверская
    • тихвинская
    • медынская
    • валдайская
    • финская

    Также существуют следующие субэтносы: лаппи (живут на берегах Сегозера), людики (Прионежская область), ливвики (олонецкие карелы). Перечисленные группы различаются языковыми диалектами. Также есть некоторые отличия в традициях.

    Язык

    Представители карельского народа говорят на карельском языке. Он принадлежит к прибалтийско-финской подгруппе. Также многие карелы говорят на финском и русском языках. Карельская письменность много раз подвергалась реформам. В 30-х годах прошлого века утвердилась форма письменности на основе латиницы. Язык карелов объединяет три диалекта:

    1. Карельский (основной). Он имеет сходство с финским.
    2. Людиковский. Схож с вепсским языком. Вепсы — северная ветвь прибалтийско-финской этнической группы.
    3. Ливвиковский. Являет собой нечто среднее между основным карельским и вепсским языками.

    Также существуют некоторые различия в речи карелов, живущих в разных областях (тверской, тихвинской и др).

    Горный парк «Рускеала»

    История

    Первые упоминания о предках современных карелов найдены в русских летописях. Они относятся к 10-11 векам. Эти народы заселяли северо-запад реки Ладоги. В то время этот район входил в состав Новгородского княжества. До 17 века главным городом карелов считался Корела, который в настоящее время называется Приозерском. Историки упоминают о Карельском княжестве, которое являлось стратегическим объектом на северо-западе Руси. Новгород способствовал укреплению этого района, так как он играл важную роль в обороне от шведов.

    Многочисленные войны в этом регионе способствовали частой миграции населения и его территориальному разделению. В 16 веке часть Карелии отошла к шведам. При этом жителям захваченных земель пришлось сменить веру, и они обратились в католиков. Часть православного населения бежала в Тверскую область. После Северной войны (18 век), в которой Швеция потерпела поражение, Россия забрала свои территории. В 20 веке пертурбации продолжились. В соответствии с договором 1940 года, Карельский перешеек вошел в состав СССР. Финны и карелы, которые проживали там, эвакуировались в Финляндию. Спустя год финны опять захватили этот регион и часть жителей переехала обратно. В 1944 году советская армия вновь заняла многострадальный район, после чего население эвакуировалось еще раз. Карелы, живущие на территории Финляндии, ассимилировались с местным населением.

    Жизнь

    Малочисленный карельский народ претерпел большие лишения. Из-за близкого расположения рядом с границами европейских государств население постоянно подвергалось нападениям, войнам. Сельские жители часто страдали от голода, налоговых поборов. Новгородское государство, а затем и Московское, облагали поселения высокими сборами. Затем, в начале 20 века это же стали делать большевики. В 1922 году произошло восстание карелов против произвола советской власти. После его подавления многие жители вынуждены были скрываться вдали от родины. Это вызвало падение численности коренного населения.

    Основными занятиями карелов в мирное время были рыбная ловля и охота. Также они разводили лошадей, овец, коров, оленей. Благодаря этому население получало мясо, шерсть, молоко. Было развито как морское, так и речное рыболовство. Этому способствовало большое количество пресноводных озер и рек на территории Карелии, близость к морю. Рыбу ловили с помощью сетей и ловушек. В горных и лесных районах охотники добывали диких зверей и птиц. Для охоты использовали лук со стрелами, ружья. Из шкур животных шили одежду. У карелов имелись лыжи, сани для передвижения. Для рыбалки применялись плоты, лодки.

    Карелы занимались и возделыванием земли. Они выращивали корнеплоды (морковь, свеклу, картофель), зерновые культуры. Были распространены рожь, ячмень, овес, также сажали горох. Для изготовления материала жители сеяли лен, коноплю. Сельчане пользовались дарами природы: ягодами, грибами, съедобными растениями. В лесу собирали смолу, заготавливали бревна для строительства домов. Добыча дикого меда позднее превратилась в домашнее пчеловодство. Карелы добывали железную и медную руду, знали ковку, литье. Они работали с бронзой, медью, серебром. Из металла делали оружие, предметы быта.
    Из ремесел были развиты:

    1. Кузнечное дело.
    2. Изготовление драгоценных украшений.
    3. Резьба по дереву.
    4. Скорняжное производство.
    5. Плетение из бересты.
    6. Пошив одежды.
    7. Изготовление посуды.

    Жилище

    Карелы расселялись на берегах водоемов. Они строили деревни, состоявшие из нескольких десятков домов, которые объединялись в погост. Строения хаотично располагались на берегу реки или озера. Особенностью быта этого народа является то, что они умели строить прочные и теплые деревянные дома. Рядом с жилыми помещениями делали загоны для домашних животных (внутри одного строения). Поэтому постройки были крупные, вытянутые в длину, в основном одноэтажные. Фундамент не закладывали. В нижней части устраивался подпол для хранения запасов. Высота здания составляла около 5 метров. Крыши были двускатные. Их покрывали тонкими досками.

    Окна делали небольшими, узкими, с закрывающимися ставнями. Дверной проем был невысокий. Пороги ставили высокий, чтобы через него не могла пройти нечисть. Во многих домах имелись сени. Это помещение позволяло сохранять тепло в холодную погоду. Богатые жители часто пристраивали второй этаж. Он использовался в теплое время года, так как не отапливался. Народные умельцы украшали избу резными наличниками, ажурными ставнями, красивыми балконами.

    Во дворе ставили амбары, другие хозпостройки. Баня была у каждой семьи. Размещали ее на самом берегу водоема, в удаленности от дома. Это объясняется тем, что для помывки требуется много воды, а носить ее далеко затруднительно. Карелы изначально были язычниками, поэтому почитали домовых. Также они верили в банника (дух, хранитель бани). Чтобы не злить его, нужно было соблюдать порядок в бане, не мыться по праздникам, не употреблять бранные слова.

    Внутри каждого дома стояла печь. Ее располагали недалеко от входа. Ранее дымоход отсутствовал, поэтому топили «по-черному», то есть, дым шел внутрь помещения. На стенах накапливалась сажа. Гораздо позднее карелы стали строить белые печи с трубой, как у русских. В центре жилища ставили стол, скамейки. На стены прибивали полочки для домашней утвари. Имелись посудные шкафы. Посуду делали из глины, дерева, меди, бересты. Вещи хранили в сундуках. Когда появлялся ребенок, к потолку приколачивали деревянную люльку.

    Одежда

    Повседневная одежда карелов была скромной. Многие женщины умели ткать и шить, поэтому каждая семья полностью обеспечивала себя гардеробом. На ярмарках продавали праздничную одежду, богато украшенную декором. Традиционный женский костюм включал такие элементы:

    1. Льняная, холщовая рубаха свободного кроя.
    2. Длинная широкая юбка из простого материала.
    3. Передник или сарафан.
    4. Длинный тонкий пояс.
    5. Платок или повязка на голову.
    6. Лапти.

    Широкая рубашка заправлялась в юбку длиной до пола. Сверху повязывали передник, который был чуть короче юбки. Его подпоясывали узким пояском или шнурком, свисавшим до низа. Некоторые женщины на рубаху надевали ситцевый сарафан. На голове носили платки или закрывали волосы повязкой. Обувью служили лапти, которые плели из бересты, или поршни. Поршни делались из куска мягкой кожи, которая собиралась по периметру на шнурок. Обувка обхватывала стопу, шнурок затягивали сзади или сверху и завязывали. Маленькие дети носили длинные холщовые рубашки.

    Праздничный наряд был гораздо красивее обычного. Рубахи украшали вышивкой, лентами. Передник отделывали гарусом, расшивали цветными узорами, тесьмой. Поверх костюма накидывали длинный суконный или льняной палантин с бахромой. Голову украшали ажурной или расшитой повязкой. На шею надевали бусы, ожерелья, подвески. В праздничной одежде преобладали детали красного цвета, контрастная вышивка.

    Мужчины носили льняные или суконные штаны, которые заправляли в кожаные сапоги. Свободная длинная рубашка-туника подпоясывалась ремнем. Сверху надевался кафтан. Ремень имел кожаные ножны. В зимнее время года носили шубы из овчины, меховые шапки, рукавицы. Традиционной зимней обувью были валенки.

    Внешность

    Антропологи относят карелов к типу северных беломоро-балтийских европеоидов. Внешне они выглядят почти так же, как русские. Историки считают, что в формировании нации приняли участие племена под названием веси. Это прибалтийско-финская этническая группа, которая расселялась между Онежским и Белым озерами. Поэтому карелы имеют выраженные европейские черты лица. От основной группы карелов немного отличаются лаппи. Они имеют темные глаза и волосы, выступающие скулы, широкий нос.
    Современные карелы высокие, имеют стройную, статную фигуру. У женщин плавная величавая походка. Черты лица правильные, с высоким лбом. Волосы русые, светло-русые. Глаза голубые, серые, синие. Реже встречается темноволосый и кареглазый тип.

    Религия

    Карелы изначально являлись язычниками. Массовое обращение народа в христианство произошло в 1227 году киевским князем Ярославом Всеволодовичем. Теперь подавляющее число российских карелов — православные христиане.

    Традиции

    За много веков христианские традиции смешались о старообрядческими. Сохранилось множество древних обычаев, которые до сих пор чтут жители деревень. Предки карелов поклонялись духам. Природные явления были одушевлены и имели магическую силу. Например, водным миром правили водяные, русалки. Если они были не в духе, то вредили людям, насылали на море непогоду, не давали ловиться рыбе. Повелителями ветров считались четверо братьев (по сторонам света). У каждого был свой характер, что влияло на воздушные массы. К примеру, южным ветром управлял добрый и мягкий брат. Духа огня представляли, как мужчину с огромной рыжей бородой. Он мог разгневаться и наказать людей, не выполняющих правила (сжечь посевы или дом). Также существовали различные мифические сущности — кикиморы, лешие и прочие.

    Кроме того, у карелов был культ поклонения деревьям. Они имели души (как животные и все остальное). Их необходимо было чтить как живых и не уничтожать без крайней надобности. Перед вырубкой леса на участок приглашался шаман, который проводил обряды, просил у лесных хозяев разрешения на рубку. Спиленные деревья лежали в лесу 40 дней (пока не умрут). Существовали священные рощи, в которых люди молились, встречались для общения. Рубить там деревья было запрещено.

    У карелов существует древний обычай, называемый карсикко. Он распространен у многих финно-угорских племен. Термин происходит от финского кarsia, в переводе означающего «обрубка, отделение части от целого». Для обряда выбирается дерево с ветвистой кроной. В зависимости от того, по какому случаю делают карсикко, от него отрубают ветки в определенном порядке. Оставляют только верхние ветви, убрав все нижние, или наоборот, очищают от них ствол, оставив 1-2 в самом низу. Ритуал проводили по различным поводам:

    • свадьба
    • приход гостя
    • смерть
    • привлечение удачи на охоте, рыбалке.

    Оставленные на стволе ветки несли разную информацию. Например, если у мужчины, делавшего карсикко, живы мать и отец, оставляются две большие ветви со стороны востока и запада. После смерти одного из них ветка отрубается. В честь прихода гостя на дереве оставляли одну ветку, если он был неженат, две — если у него имелась жена. Карелы делали целые леса карсикко. Там совершали жертвоприношения, молились. Иногда на стволе вырубали крест или письмена. Это дерево становилось наподобие иконы.

    Существует множество примет и обычаев, связанных с земледелием. В некоторых селениях их используют до сих пор. Вот некоторые из них:

    1. Сажать растения можно только на растущую луну, чтобы они хорошо росли. Пропалывать — на убывающую.
    2. Сеять рожь следует натощак и только ранним утром, когда солнце еще не взошло. Это нужно для того, чтобы дух земли сжалился над голодным человеком и послал хороший урожай.
    3. После того, как земля засеяна, она считается беременной. Детям запрещают прыгать, качаться на качелях, чтобы не беспокоить матушку-землю.
    4. После уборки зерна на поле оставляют неубранными колоски и склоняют их к земле, чтобы ее сила восстановилась.

    Многие приметы касаются рыбной ловли, так как это один из основных способов добычи пищи. Для того, чтобы получить благосклонность водяного, приносили ему еду, табак. Их бросали в воду перед началом рыбалки. Также просили о хорошем улове святого Петра, который покровительствует рыболовам. Если сразу удавалось выловить рыбу, разводили костер на берегу озера и варили уху. Во время еды угощали святого, благодаря его.

    Удочки делали из определенных пород деревьев. Березовые, рябиновые удилища приносят удачу, а можжевельниковые распугивают рыбу. Сети и другие рыболовные принадлежности можно было изготавливать только мужской половине населения. Женщин к ним не допускали. Вязать сети можно на растущую луну, иначе удачной ловли не будет. Щука считалась тотемным животным, как и у славян. Высушенная голова этой рыбы являлась оберегом.

    Еда

    Близость финской территории сильно повлияла на карельскую кухню. Раньше главными продуктами были мясные и рыбные блюда. После того, как люди научились выращивать зерно и завели скот, их рацион значительно расширился. Теперь в меню карелов много выпечки, даров леса, корнеплодов. Интересно, что в карельском языке отсутствует понятие «жарка». Мясо и рыбу солят, маринуют, вялят, коптят, тушат, запекают. Жареных блюд у них нет.

    На гарнир к мясным и рыбным блюдам подают картофель, кабачки, капусту. Этим карельская кухня похожа на русскую. Овощи тушат или запекают в горшочках, чтобы они стали сочными и мягкими. У карелов много блюд из ягод. Из них делают компоты, кисели, варенья. Ягодные соусы удачно дополняют мясо и дичь, придавая им оригинальный вкус. Популярен травяной чай. В него добавляют ягоды, мед, молоко.

    Рыба занимает в меню карела ведущее место. С давних времен ее заготавливали на зиму, чтобы не остаться голодными. Из рыбы готовят множество блюд, причем используют все ее части. Икру запекают, солят, маринуют. Из рыбного филе делают:

    • супы
    • холодец
    • пироги
    • печеные, тушеные блюда.

    Рыбные кости измельчают в порошок, добавляют в корм скота. Бульоном лечат болезни желудочно-кишечного тракта. Рыбий жир является известным иммуномодулирующим средством.
    Популярные блюда карельской кухни:

    1. Каларуока. Дословно название переводится как «еда из рыбы». Это уха — рыбный суп. Традиционно его готовят на сливках или жирном молоке. Суп варят из лосося или форели. В результате получается очень нежное блюдо на сливочном бульоне.
    2. Калитка. Это популярная закуска, которую подают почти во всех ресторанах. Она представляет собой открытый пирог с защипанными краями. В качестве начинки берут рыбу, картофель, сыр, творог, ягоды.
    3. Кануник. Мясное блюдо с очень интересным вкусом. Баранина или телятина тушится вместе с корнеплодами. Иногда берут три различных сорта мяса. В конце добавляют свежую рыбу, томят все ингредиенты под крышкой. Сочетание всех составляющих придает блюду невероятный вкус.
    4. Калаладика. Это запеканка со свининой, молодым картофелем и селедкой. Их укладывают послойно, заливают кляром, запекают.
    5. Кокачи. Блюдо представляет собой сытные лепешки с гороховым фаршем. Из ржаной муки замешивают тесто, делают начинку из давленого гороха с луком и толокном. Делают открытый пирог, ставят в печь.
    6. Ланттулаатикко. Это очень вкусное и питательное угощение на основе брюквы. Вареную брюкву толкут до состояния каши. Молоко размешивают с яйцом, кладут сахарный песок. Пюре заливают этой смесью, запекают.

    Характер

    Как и большинство северных народов, карелы — тихие и спокойные люди. У них мягкий характер, они довольно дружелюбны. При этом они могут быть застенчивыми, казаться замкнутыми. Характерной чертой является честность. Представителям этой национальности чужды ложь, воровство. Они очень гостеприимны, радушны. Если угощают приезжих или помогают им, никогда не берут за это плату.
    Карелы любят спокойствие, тишину. В их деревнях царит умиротворение. Эти люди глубоко чувствуют свою связь с природой, очень любят ее. Природа Карелии невероятно красива. Живописные пейзажи способствуют обретению душевного покоя, единению с окружающим миром.

    Republic Of Karelia Russia Stock-Fotos und Bilder

    • CREATIVE
    • EDITORIAL
    • VIDEOS

    Beste Übereinstimmung

    Neuestes

    Ältestes

    Am beliebtesten

    Alle Zeiträume24 Stunden48 Stunden72 Stunden7 Tage30 Tage12 MonateAngepasster Zeitraum

    Lizenzfrei

    Lizenzpflichtig

    RF und RM

    Durchstöbern Sie 200

    Республика Карелия Россия Фото и фотографии. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr Stock-Photografie und Bilder zu entdecken.

    россия, республика карелия, сортавала, вид с воздуха на зеленый лес, окружающий излучину реки тохмайоки летом — республика карелия россия сток-фотографии и бильдерроссия, республика карелия, сортавала, вид с воздуха на зеленый лес, окружающий мраморный карьер, озеро свет и река тохмайоки летом — республика карелия, россия стоковые фотографии и фотоснимок, сделанный во время Второй мировой войны финскими солдатами, занимающими железнодорожную станцию ​​Яаккима, недалеко от Ладожского озера, Республика Карелия, между. .. русским пейзажем Крайнего Севера в мраморном карьере рускеала, карелия, россия — республика карелия россия фото и фотографии мраморного каньона в заповеднике рускеала, республика карелия, север россии — республика карелия россия фото и фотографии мраморного каньона в заповеднике рускеала, республика карелия, север россии — республика карелия россия стоковые фото и фотографиималенькие деревья на берегу озера, республика карелия, россия — республика карелия россия стоковые фото и фотографии река в лесу, республика карелия, россия — республика карелия россия стоковые фотографии и облака над дорогой и лесом, республика карелия, россия — республика карелия россия стоковые фотографии и фотографии на ладоге-см. республика карелия, руссия — республика карелия россия фото и фотографииБорис Ельцин посещает ферму во время своей предвыборной кампании перед первыми президентскими выборами в Российской Советской Федеративной Социалистической Республике. Рядом с…Борис Ельцин посещает завод во время своей предвыборной кампании перед первыми президентскими выборами в РСФСР. …Борис Ельцин посещает завод во время своей предвыборной кампании перед первыми президентскими выборами в РСФСР. …Люди сидят в лодке, плывущей в мраморном карьере недалеко от поселка Рускеала, Республика Карелия, 17 июля 2017 года. Путешествия, промышленность, сельское хозяйство, Финляндия, Карелия, фото: около 1950-е годы, Тушку теленка осматривают местный констебль и владелец животного… Гравюра с изображением Ладожского озера, пресноводного озера, расположенного в Республике Карелия и Ленинградской области на северо-западе России недалеко от… фрагмент мраморной скалы в старом заброшенном каменоломне. рускеала, карелия, россия — республика карелия россия фото и фотографии ладожского озера с острова исо койрасаари на закате, ладожское озеро, республика карелия, россия — республика карелия россия закат, ладожское озеро, республика карелия, россия — республика карелия россия стоковые фото и фотоспокойный вид на ладожское озеро с острова исо койрасаари, ладожское озеро, республика карелия, россия — республика карелия россия стоковые фото и бильдеррокпул на исо койрасаари остров на закате, ладожское озеро, республика карелия, россия — республика карелия россия сток-фото и бильдерлейксайд скалы на исо койрасаари остров на закате, ладожское озеро, республика карелия, россия — республика карелия россия сток-фото и бильдервью ладоги озеро с острова исо койрасаари, ладожское озеро, республика карелия, россия блик карелия, россия — республика карелия россия фото и билдерроки на берегу озера остров исо койрасаари, ладожское озеро, республика карелия, россия — республика карелия россия сток фото и фото ладожского озера с острова исо койрасаари, ладожское озеро , республика карелия, россия — республика карелия россия фото и бильдерладога озеро с острова исо койрасаари на закате, ладожское озеро, республика карелия, россия — республика карелия россия сток фото и бильдеррокс на острове исо койрасаари на закате, ладога озеро, республика карелия, россия — республика карелия россия фото и фотографииСотрудники МЧС России ищут детей в озере Сямозеро в Республике Карелия, где находятся не менее 14 российских детей. ..Дети, спасенные из озера Сямозеро в Карелии возвращаются в Москву самолетом МЧС Антонов Ан-148, приземлившимся в аэропорту Внуково в… Сотрудники МЧС России ищут детей в озера Сямозеро в Республике Карелия, где находятся не менее 14 российских детей… Машины скорой помощи видят, как сотрудники МЧС России разыскивают детей в озере Сямозеро в Республике Карелия, где в… Дети спасены из озера Сямозеро в Карелии возвращаются в Москву в Республике Карелия, Россия, 20 июня 2016 года. Преображенского, на острове Кижи Онежского озера, в автономной республике Карелия на северо-западе России. Большая деревянная… Церковь Преображения Господня на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия на северо-западе России. Большая деревянная…Покровская церковь и Спасо-Преображенская церковь, на острове Кижи Онежского озера, в автономной республике Карелия в…Покровская церковь и Преображенская церковь, на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия в… Покровская церковь и церковь Преображения, на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия в. ..Церковь Преображения Господня, на Остров Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия на северо-западе России. Большая деревянная…Церковь Покрова и Преображенская церковь, на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия в…Церковь Преображения, на острове Кижи в Онежском озере, в автономная республика Карелия на северо-западе России. Большая деревянная… Церковь Преображения Господня на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия на северо-западе России. Большая деревянная… Церковь Преображения Господня на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия на северо-западе России. Большая деревянная…Покровская церковь и Спасо-Преображенская церковь, на острове Кижи Онежского озера, в автономной республике Карелия в…Покровская церковь и Преображенская церковь, на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия в… Преображенской церкви, на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия на северо-западе России. Большая деревянная…Покровская церковь и Спасо-Преображенская церковь, на острове Кижи Онежского озера, в автономной республике Карелия в…Покровская церковь и Преображенская церковь, на острове Кижи в Онежском озере , в автономной республике Карелия в … Покровская церковь и церковь Преображения , на острове Кижи в Онежском озере , в автономной республике Карелия в … Покровская церковь и церковь Преображения Господня Преображенская церковь, на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия в…Покровская церковь и церковь Преображения, на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия в.. .Церковь Преображения Господня на острове Кижи Онежского озера в автономной республике Карелия на северо-западе России. Большая деревянная… Покровская церковь и Спасо-Преображенская церковь на острове Кижи в Онежском озере, в автономной республике Карелия в… Президент России Владимир Путин провел совещание в Петрозаводске, столице Карелии. Республика, 28 апреля 2014 г. Сегодня Россия поклялась… Президент России Владимир Путин провел совещание в Петрозаводске, столице российской Республики Карелия, 28 апреля 2014 г. Россия сегодня поклялась… Президент России Владимир Путин провел совещание в Петрозаводске, столице Республики Карелия, 28 апреля 2014 года. Сегодня Россия поклялась… Танцор, 19 лет03. Находится в собрании Государственного художественного музея Республики Карелия, г. Петрозаводск. В кабинете. Находится в собрании Государственного художественного музея Республики Карелия, г. Петрозаводск. Аэрофотоснимок набережной г. Петрозаводска, россия, административный центр республики карелия. закат на онежском озере — республика карелия россия фото и фотографии фон 4

    Создание веб-сайта для вашего фотобизнеса?

    Некоторые фотосайты, созданные Sandvox

    Йохан Хан создал свой информативный и креативный веб-сайт с помощью Sandvox. Функции веб-сайта, которые он включил, включали блог, в котором есть фотография дня, а также история дня. Существует контактная страница для получения дополнительной информации и полезные ссылки включены. Наконец, фотографии его работ размещены и доступны для просмотра по всему сайту.

    В Sandvox Сьюзен Б. Бармон включила вводную страницу, которая содержит справочную информацию о ней со списком ссылок. На сайте есть фотоальбом и форма обратной связи. Кроме того, есть место, где вы можете приобрести произведения искусства, которые доступны.

    «Я постоянно получаю комплименты на своем веб-сайте, — сказала она. — На нем легко ориентироваться, и он прекрасно выглядит».

    С помощью Sandvox Стивен Уилсон легко добавил на свою страницу множество функций, таких как контактная форма и фотогалерея. На веб-сайте вы также можете подписаться на RSS-канал, а также иметь список ссылок.

    Если вы фотограф и хотите создать веб-сайт с идеальной фотографией, то Sandvox — идеальный инструмент для вас.

    Первое впечатление всегда важно, дизайн и макет вашего сайта должны отражать ваш вкус и стиль. Многим посетителям может быть отказано из-за плохой планировки или дизайна. Sandvox предлагает дизайны, которые могут соответствовать вашему уникальному стилю, из пятидесяти различных дизайнов на выбор. Многие дизайны Sandvox имеют настраиваемые баннеры, в результате чего вы можете заменить изображение, отражающее ваш проект, общую тему или бизнес.

    Представление вашей работы:  Фотографы, вероятно, хотели бы, чтобы люди увидели их интерес и способности, которые проявляются в их лучших работах. Sandvox позволяет отображать изображения разными способами. Вы можете создавать фотоальбомы с миниатюрами своих работ и ссылками на более крупные изображения. Или воспользуйтесь встроенной функцией галереи фотоальбома, которая позволяет посетителю просматривать ваши фотографии в слое над текущей страницей. Или добавьте несколько фотографий на одну страницу, если вам так больше нравится.

    Представьтесь: На вашей веб-странице должно быть представлено представление о себе как о художнике. Клиенты считают это очень важным и заинтересованы в том, чтобы знать художника, стоящего за работой. На своей странице вы должны указать информацию, чтобы клиенты могли понять, кто вы как художник. Вы можете записать любые источники вдохновения, перечислить свое текущее или любимое оборудование или даже включить временную шкалу интереса к фотографии. С помощью Sandvox pro вы можете добавить необработанный HTML-код, что позволит вам настроить введение с учетом ваших личных предпочтений.

    Фотогалерея. Если вы хотите показать все свои фотографии, Sandvox предоставит вам такую ​​возможность. Sandvox предоставляет инструменты, которые упрощают создание фотоальбома или даже галереи. С помощью Sandvox вы можете создать «Фотоблог», который представляет собой гибрид фотоальбома и веб-блога. Фотографии располагаются на сетке и имеют отметку времени. Фотографии также расположены в обратном хронологическом порядке. Использование «Photo Weblog» было бы отличным инструментом для фотографов, он также имеет RSS-канал и позволяет оставлять комментарии. Если вы предлагаете товары для покупки, Sandvox позволяет вам добавить электронную торговлю прямо на ваш веб-сайт. Это позволяет вашей странице использовать внешний веб-сайт, такой как PayPal, для обработки платежей.

    Портфолио опубликованных работ. С помощью Sandvox вы можете размещать некоторые из своих опубликованных работ прямо на своей веб-странице. Как указано выше в разделе «Фотогалерея», Sandvox позволяет размещать различные типы фотогалерей непосредственно на вашем веб-сайте. Если у вас есть работа, которая отображается на других веб-сайтах с помощью Sandvox, вы можете добавить список ссылок, эту функцию можно использовать для отображения других сайтов, на которых расположена ваша предыдущая работа. Теперь можно показывать посетителям ссылки на другие сайты, где отображаются ваши уже опубликованные работы.

    Отзывы   — один из самых важных элементов доверия потребителей. Клиентам нравится иметь некоторую уверенность в том, что они читают хорошие отзывы о вас. Если у вас есть отзывы клиентов или даже профессиональные отзывы, это может выделить вас. Отзывы должны быть привлекательными, чтобы помочь вашему сайту. Используя Sandvox, вы можете легко связать веб-сайт с профессиональными обзорами, которые у вас есть.

    Когда вы используете Sandvox, Ведение блога  просто. Кроме того, когда вы создали письменный блог, вы также можете добавить подкаст или видеокаст на свой веб-сайт. Если вы много путешествуете, вы можете добавить увлекательное дополнение в дорогу. Клиенты вообще хотят знать, что вы за человек на самом деле. Начиная свой собственный блог, вы можете передавать неофициальные истории, статьи и так далее. Вы даже можете рассказывать истории об определенных изображениях, которые вы, возможно, разместили, которые имеют важную историю, стоящую за фотографией или каким-либо источником вдохновения. Когда вы рассказываете эти истории, это обеспечивает личную связь с клиентами. Это поможет клиентам узнать о вас как о художнике, а не просто о том, кто пытается продать свои работы.

    Контактная форма. Возможно, посетители уже видели весь замечательный контент, размещенный на вашей странице, но все равно хотят узнать больше. Возможно, у них есть вопросы, которые они хотят задать вам, чтобы вы могли на них ответить. Добавить контакт из Sandvox можно быстро и легко. Это позволяет вам размещать контактную информацию, чтобы посетители могли легко и безопасно связаться с вами, заполнив несколько деталей. Еще лучше, с Sandvox вы можете настроить спам-фильтр специально для вашего сайта. Посетители также могут связаться с вами, даже не требуя видеть ваш адрес электронной почты.

    Календарь событий. Если у вас запланированы какие-либо предстоящие мероприятия или выставки ваших работ в местной галерее, вы можете предоставить своим посетителям возможность лично ознакомиться с вашими работами. Это дает им еще один шанс увидеть ваше творчество лицом к лицу. Вы можете добавить Календарь Google на свою страницу. Вы можете разместить «Гаджет Google», например Календарь Google, на боковой панели.

    Плакат в фотошопе: Как создать плакат в Фотошопе

    Как создать плакат в Фотошопе

    Содержание

    • Способ 1: Плакат из геометрических фигур
      • Шаг 1: Создание нового проекта
      • Шаг 2: Работа с геометрическими фигурами
      • Шаг 3: Добавление изображений
      • Шаг 4: Работа с текстом
      • Шаг 5: Сохранение проекта
    • Способ 2: Плакат с обработкой фото
      • Шаг 1: Создание холста
      • Шаг 2: Добавление базовых фигур
      • Шаг 3: Добавление фотографии
      • Шаг 4: Обработка фотографии
      • Шаг 5: Работа с деталями
      • Шаг 6: Завершающие действия
    • Вопросы и ответы

    Способ 1: Плакат из геометрических фигур

    В качестве первого варианта разберем пример плаката, где основное внимание сосредоточено на добавлении и редактировании геометрических фигур. В следующей инструкции вы узнаете, как из простых эллипсов сделать градиентное представление планеты, добавить свечение и внести завершающие коррективы в проект перед сохранением.

    Создать качественный плакат можно и без необходимости установки не самого простого в освоении, к тому же дорогостоящего программного обеспечения. С этой задачей отлично справляется онлайн-сервис Canva, в библиотеке которого есть множество шаблонов на различные тематики, а встроенный графический редактор позволит отредактировать и адаптировать каждый из них под свои нужды.

    Шаг 1: Создание нового проекта

    Начать стоит с создания нового проекта, поскольку часто плакат должен быть определенного размера, чтобы упростить подготовку к печати или публикацию в сети. Обычно это стандартный формат А4 или A3, поэтому не придется вручную вводить параметры, а понадобится только выбрать готовый шаблон в Adobe Photoshop.

    1. Запустите Фотошоп, разверните меню «Файл» и выберите первый же пункт «Создать». Необходимое окно можно вызвать и сочетанием клавиш Ctrl + N.
    2. В появившейся форме ничего есть возможность вручную задать параметр ширины, высоты, разрешения и настроить цветовой режим, если это надо.
    3. При работе со стандартными типами документов укажите вариант «Междунар. формат бумаги» и в поле «Размер» определите подходящий формат.
    4. Лист добавится в качестве фона, что вы видите на следующем скриншоте, а это значит, что можно переходить к формированию самого плаката.

    Шаг 2: Работа с геометрическими фигурами

    Стилистик плакатов огромное количество, поэтому определенные из них требуют особого подхода к добавлению и обработке изображений. Мы возьмем за пример полностью вручную созданный постер с произвольной геометрической фигурой, иллюстрирующей содержимое, чтобы продемонстрировать не только добавление готовых картинок и их цветокоррекцию, но и уделить время другим востребованным функциями рассматриваемого графического редактора.

    1. Взгляните на панель слева, где расположено сразу четыре разные геометрические фигуры. Решите, какие из них стоит использовать для формирования основного изображения. В этом случае мы создаем подобие планеты, поэтому выбираем «Эллипс».
    2. Если вы тоже рисуете ровный круг, расширяйте его или уменьшайте с зажатой клавише Shift для соблюдения пропорций.
    3. После создания нажмите Ctrl + T, чтобы вызвать инструмент редактирования. Тогда над фигурой появятся точки и линии, которые можно применять для изменения размеров.
    4. На панели справа найдите вкладку «Свойства», чтобы поменять цвет фигуры.
    5. Стандартным инструментом «Перемещение» расположите объект на проекте в подходящем месте. У нас он только частично перекрывает фон.
    6. Немного поработаем с цветом, придав фигуре подобие градиента и свечения. Для этого создайте ее копию через комбинацию клавиш Ctrl + J.
    7. Поменяйте цвет нового слоя на входящий в градиент.
    8. Нажмите Ctrl + T для вызова инструмента редактирования и измените ширину и высоту до 90% на панели сверху.
    9. Для создания плавного перехода градиента на вкладке «Свойства» откройте «Маски» и выкрутите «Растушевку» на приемлемое количество пикселей, что в нашем случае будет 300.
    10. Как видно, растушевка позволила полностью избавиться от видимых краев двух фигур, однако могла появиться проблема с наложением одного градиента поверх нижнего слоя.
    11. Для исправления этого зажмите клавишу Alt, наведите курсор на копию слоя до появления нового указателя и сделайте клик левой кнопкой мыши. Так вы присвоите маску основному слою.
    12. Ничего не мешает добавить еще элементов для градиента, копируя слои и так же помещая их под основной для достижения желаемого эффекта.
    13. Кстати, не забывайте и про сам фон, если он не должен быть белым. Используйте «Заливку» для изменения цвета.
    14. Завершим работу над фигурой добавлением свечения, для чего создайте еще одну копию, но на этот раз не помещайте ее в качестве маски основного слоя, а примените растушевку на одну треть меньше предыдущей.

    Этот шаг не обязателен и иногда вовсе не нужен при работе с плакатами определенных форматов, однако если вы желаете так разнообразить фон или создать основное изображение плаката, приведенная инструкция поможет разобраться с базовыми действиями, выполняемыми с геометрическими фигурами в Adobe Photoshop.

    Совсем начинающим пользователям, кому представленной информации было недостаточно для того, чтобы понять, как рисовать фигуры в Фотошопе, советуем перейти к другому руководству на нашем сайте, кликнув по расположенному далее заголовку.

    Подробнее: Инструменты для создания фигур в Фотошопе

    Шаг 3: Добавление изображений

    Отдельные изображения, например логотипы, объекты векторной графики и другие элементы, практически всегда добавляются к плакату.

    1. Для этого в том же разделе «Файл» выберите «Открыть».
    2. В окне «Проводника» найдите и дважды кликните по необходимому изображению.
    3. Оно отобразится в новой вкладке, поэтому при помощи инструмента перемещения перетяните его на проект плаката.
    4. Настройте размер и расположение добавленной картинки и произведите то же самое с другими, если он тоже должны присутствовать на плакате.

    Для получения дополнительной информации о правильной обработке добавленного изображения обратитесь к другим инструкциям на нашем сайте, перейдя по интересующей ссылке ниже.

    Подробнее:
    Цветокоррекция в Фотошопе
    Как сделать инверсию в Фотошопе
    Выполняем обрезку фото в Фотошопе
    Меняем цвет объектов в Фотошопе

    Шаг 4: Работа с текстом

    На плакате почти всегда пишут название компании, мероприятия или другую информацию, относящуюся к этому изображению. Функциональность Adobe Photoshop в полной мере позволяет реализовать любые задачи, связанные с текстом.

    1. Для начала работы с надписями активируйте инструмент «Текст» на панели слева.
    2. Настройте параметры шрифта сверху, предварительно установив собственные варианты оформления или используя уже доступные.
    3. Сразу же можно заменить и цвет, чтобы потом не менять его.
    4. Кликните по подходящему месту на плакате и добавьте надпись. Создайте новый слой и сделайте то же самое со всеми следующими надписями, если они должны присутствовать в проекте.
    5. Если текст нужно повернуть на определенное количество градусов, при его редактировании используйте инструмент «Поворот».
    6. Мы сделали его под 90% и поместили в левой части плаката.

    Дополнительную информацию о том, как работать с текстом в Фотошопе вы найдете в другой статье на нашем сайте.

    Подробнее: Создаем и редактируем текст в Фотошопе

    Шаг 5: Сохранение проекта

    Основные действия, выполняемые с плакатом, мы разобрали, поэтому остается только сохранить готовый проект, чтобы вернуться к нему в будущем, отправить на печать или опубликовать в сети. Есть несколько основных принципов правильного сохранения.

    1. Для начала через Shift выделите все существующие слои плаката, щелкните ПКМ и в контекстном меню выберите «Объединить слои». Так вы создадите одну группу плаката, чтобы быстрее перемещать его или производить дальнейшее редактирование.
    2. После через меню «Файл» вызовите «Сохранить» или используйте горячую клавишу Ctrl + S.
    3. Сейчас мы сохраняем проект в формате PSD, чтобы его можно было открыть через Фотошоп для изменения. В появившемся окне «Проводника» просто поменяйте имя файла и выберите для него подходящее место.
    4. Если нужно сохранить плакат как изображение, используйте «Сохранить как» или «Экспортировать».

    Способ 2: Плакат с обработкой фото

    При создании разных постеров, связанных с объявлениями о концерте или агитационными моментами, основной фигурой проекта может выступать фотография группы или отдельного человека, которую нужно должным образом обработать, добавить информацию и создать общий вид плаката. Рассмотрим этот вариант на примере уведомления о ближайшем концерте артиста.

    Шаг 1: Создание холста

    О создании холста мы уже говорили в Шаге 1 предыдущего способа, поэтому рекомендуем вернуться к нему и уточнить все необходимые моменты. В этом случае все приведенные правила сохраняют свою актуальность, если только другого не требует заказчик.

    Шаг 2: Добавление базовых фигур

    Концепция данного проекта состоит в том, что сама фотография будет разделена полосой одного цвета, а остальное ее пространство находится в дымке или теряется в другом цвете, что уже зависит от ваших личных предпочтений. Для этого понадобится создать две базовые фигуры, чтобы отталкиваться от них при дальнейшем редактировании.

    1. Выберите инструмент «Прямоугольник» на панели слева и растяните его на весь холст, создав тем самым новый слой. Мы зададим ему серый цвет, а вы можете использовать любой другой оттенок.
    2. Создадим еще один слой с прямоугольником в горизонтальном положении так, как это показано на следующем скриншоте.
    3. Разверните меню инструмента «Перо» и переключитесь на «Угол».
    4. Кликните по правой части второго прямоугольника и перетащите ее в верхний угол.
    5. То же самое сделайте со второй частью, создав диагональное пересечение.

    На этом формирование базовых фигур завершено. Если вы хотите придать им другую форму, изменить угол или вовсе обойтись без этого, используйте те же инструменты редактирования, но уже следуя за собственными идеями.

    Шаг 3: Добавление фотографии

    Этот этап один из самых важных, поскольку фотографию необходимо подготовить для последующей обработки. Постарайтесь заранее сделать снимок так, чтобы быстро удалить фон, иначе придется вручную выделять контуры, добиваясь требуемого результата. Если вы еще не знаете, как выполнять такую задачу, обратитесь за помощью к другим вспомогательным материалам на нашем сайте по ссылкам ниже.

    Подробнее:
    Удаляем фон с изображения в Фотошопе
    Удаляем зеленый фон в Фотошопе

    Затем используйте функцию «Открыть» (Ctrl + O), чтобы добавить готовое изображение поверх базовых фигур.

    Шаг 4: Обработка фотографии

    Основной процесс работы с таким типом плаката — правильная обработка изображения. Для этого уже добавлены базовые фигуры, которые выступают и в качестве фона, а далее остается только придать им нормальный вид, обработав снимок.

    1. Нажмите клавишу Ctrl и щелкните по слою со вторым прямоугольником, чтобы выделить его.
    2. Сразу же кликните по слою с фотографией и добавьте маску, которая повторит форму геометрической фигуры.
    3. Выделите новую маску и при дальнейшем редактировании следите за тем, чтобы она всегда была активной.
    4. Многие пользователи предпочитают дополнительные наборы кистей для создания необычных эффектов, а в статьях ниже вы найдете руководства об их установке и использованию. Так вы сможете подобрать подходящий инструмент редактирования.

      Подробнее:
      Инструмент «Кисть» в Фотошопе
      Установка и взаимодействие с кистями в Фотошопе

    5. После его активации щелкните в любом месте на холсте ПКМ и в меню выбора определитесь с тем, какой тип кисти хотите применить.
    6. Начните рисовать по маске, добиваясь эффекта разводов, дымки или любых других в зависимости от того, для чего предназначены установленные кисти.
    7. Далее создайте корректирующий слой, нажав по отмеченной на следующем скриншоте кнопке.
    8. В появившемся меню выберите «Черно-белое».
    9. Активируйте функцию отсечения слоя, чтобы эффект коррекции цвета не затрагивал другие объекты проекта.
    10. После этого снова выделите маску фотографии.
    11. Разверните выпадающее меню «Обычные».
    12. В нем ознакомьтесь с доступными эффектами и подберите тот, который вам понравится, чтобы выполнить переход из черно-белого в цветное отображение.

    Конечно, этот процесс обработки не является эталонным — вы можете использовать описанные приемы в своих целях, создавая что-то индивидуальное. Не бойтесь экспериментировать, ведь любое действие легко отменяется нажатием на Ctrl + Z.

    Шаг 5: Работа с деталями

    Помимо надписей на плакат добавляют линии, разные геометрические фигуры и другие детали, придающие проекту более совершенный вид. Сейчас мы разберем это на примере всего нескольких линий, а вы сможете усовершенствовать постер на свое усмотрение.

    1. Обязательно создайте новый слой перед тем, как переходить к добавлению других элементов, если только используемый далее инструмент не сделает этого самостоятельно.
    2. Выберите инструмент «Линия», настройте ее цвет, толщину и обводку, а затем приступайте к рисованию.
    3. Мы поместили несколько линий по краям; отметим, что ничего не помешает поменять их форму, добавить пунктир или срезать углы.

    Оставим ссылки на два материала от другого нашего автора, которые могут оказаться полезными при добавлении деталей на плакат.

    Читайте также:
    Инструменты для создания фигур в Фотошопе
    Рисуем линии в Фотошопе

    Шаг 6: Завершающие действия

    О работе с текстом и сохранении постера мы уже говорили в Способе 1, поэтому не будем повторяться. Желающим нужно просто перейти к последним этапам и ознакомиться с инструкциями. Добавим лишь то, что не всегда стандартные шрифты подходят для плакатов такого уровня, поэтому понадобится найти подходящее оформление в интернете. Руководства по установке таких шрифтов и варианты стилизации текста есть в других наших материалах.

    Читайте также:
    Устанавливаем шрифты в Фотошоп
    Стилизация шрифта в Фотошопе
    Как сделать обводку текста в Фотошопе
    Как сделать объемные буквы в Фотошопе
    Как сделать красивую надпись в Фотошопе
    Создаем горящую надпись в Фотошопе
    Создаем золотую надпись в Фотошопе

    Как сделать плакат в Photoshop


    Автор Admin На чтение 4 мин Просмотров 57 Опубликовано
    Обновлено

    На сегодняшний день Photoshop является самым мощным и продвинутым графическим редактором, у которого практически нет ограничений. С его помощью можно сделать все, что угодно. Очень часто программой пользуются люди, делающие плакаты, причем как в промышленных масштабах, так и одиночные. Вот как раз в сегодняшней статье мы и покажем вам, как сделать плакат, на спортивном примере.

    Первое, с чего мы начинаем – это создаем новый файл. Тут сразу же указываем размеры нашего будущего плаката. Нам удобнее делать это в пикселях, а вы можете делать это в см.

    Наш новый файл готов. Для начала выполним заливку. Для этого пользуемся соответствующим инструментом на панели управления слева или комбинацией горячих клавиш Shift+F5. Мы зальем нашу картинку черным цветом. Мы хотим картинку с футболистом. Для этого находим любую картинку с футболистом в открытом доступе и перетаскиваем ее в Photoshop, но уже в новый файл.

    Теперь воспользуемся любым инструментом для вырезания. Мы, для скорости, воспользуемся магнитным лассо. Тщательно выделяем все участки, чтобы впоследствии вырезанная фигура естественно смотрелась на будущем фоне. После этого кликаем по выделенному объекту правой кнопкой мышки и выбираем «скопировать на новый слой». Фоновый слой можно удалить кнопкой Delete.

    Теперь выбираем инструмент «быстрое перемещение» (на панели слева, иконка со стрелочками) и перетягиваем объект на наш черный слой. Скорее всего фигура будет превышать размеры вашего плаката, поэтому нажимаем комбинацию горячих клавиш Ctrl+T (инструмент трансформировать), а затем зажимаем Shift (чтобы сохранить пропорции) и подгоняем фигуру под наш плакат. Дополнительно мы поворачиваем нашего футболиста. Для этого кликаем ПКМ и выбираем пункт «отразить по горизонтали».

    На плакате должен быть какой-нибудь текст, поэтому выбираем соответствующий инструмент и вводим «MATCH». После этого растягиваем надпись так, как это нужно нам. И для красоты – делаем так, чтобы надпись лежала снизу картинки, как на красивых журналах.

    Аналогичным образом накладываем еще кусочек текста, но уже другим шрифтом и другим цветом, чтобы надписи не сливались друг с другом, а дополняли себя. А для пущего эффекта мы применяем обтравочную маску. Для этого зажимаем Alt и кликаем между слоями с надписями.

    На модных плакатах часто цвет кожи футболиста меняют на что-то необычное. Мы тоже сделаем это, для пущей красоты. Для этого выбираем слой с футболистом. На панели слоев выбираем раздел с корректирующими слоями и выбираем функцию «карта градиента».

    Внизу, в открывшейся табличке, сразу создаем обтравочную маску. После этого нажимаем на палитру цвета и выбираем нужные оттенки. Сильно не мудрим, но делаем так, чтобы смотрелось эффектно и красиво.

    Теперь плакат почти готов, но все равно нижняя левая его часть выглядит пустой. Давайте кинем сюда еще эффект пыли, чтобы занять свободное пространство. Просто находим картинку с пылью и перетягиваем ее на наш проект.

    Точно также трансформируем «пыль», чтобы растянуть ее на всю картинку. Теперь, на панели слоев, слой с пылью просто смещаем вниз, сразу над фоновым слоем. Получается вот такой эффект.

    Получается красиво, но все равно чего-то не хватает. Добавляем текст в центр слева, но и его не хватает, поэтому добавляем на экран еще один объект. В нашем случае – это футбольный флажок. Находим нужную картинку и подгоняем ее под наш проект.

    Сперва режим наложения изменяем на «яркость», смещаем его вниз и ставим над фоном, на панели слоев, после чего затемняем. Для этого нажимаем Ctrl+M, чтобы открыть кривые, хватаем точку черного и переносим ее вправо, чтобы фон дополнительного рисунка сливался с основным фоном.

    Дополнительно можно немного размыть этот слой, чтобы он не слишком резал глаза. После этого, на этом же слое, выбираем «корректирующие слои», затем выбираем «градиент» , градиентную заливку и заливаем угол примерно на 150%.

    Ну а для еще большего эффекта немного понижаем прозрачность слоя с градиентом и добавляем автограф футболиста, на чем наш плакат будет полностью завершен.

    Мы же на этой ноте заканчиваем нашу статью. Надеемся, что она вам понравилась. Не забывайте ставить ей оценку, пишите комментарии, какой бы урок вы хотели получить следующим, а также делитесь ею в социальных сетях. Всем удачи и до новых встреч.

    КАК СДЕЛАТЬ ПОСТЕР В ФОТОШОПЕ!

    Создать постер можно в Photoshop, Illustrator, InDesign или даже во всех трех.

    Сегодня, когда есть стили абзацев и символов, мало причин отказываться от Photoshop. Этапы проектирования в Photoshop остаются прежними, разница в том, что вам не нужно учиться перемещаться по множеству дополнительных приложений, чтобы создать забавный и привлекательный постер.

    Следуйте этому пошаговому руководству о том, как сделать плакат в Photoshop!

    Как сделать постер в Photoshop — Шаг 1. Определение размера, цветового режима и разрешения проект, который вы собираетесь начать. Важно, чтобы вы сделали плакат нужного размера и разрешения для вывода. Большинство плакатов имеют следующие размеры: 22″ x 28″ , 24″ x 36″, 36″ x 48″. (офисные принтеры PostScript) ваше разрешение может быть всего 150 пикселей на дюйм.Разрешение основано на LPI принтера, поэтому проверьте перед началом проекта.

    Если вы не уверены, что 300 пикселей на дюйм — это магическое число. Наш цветовой режим всегда будет начинаться с RGB с обычно рабочим цветовым профилем sRGB. Иногда, в зависимости от процесса печати, в конце может потребоваться преобразование цветового режима RGB в цветовой режим CMYK, но мы всегда можем начать с RGB и преобразовать цветовые режимы позже.

      Шаг 2. Начните с предустановки 

    Давайте создадим наш холст!

    Размер холста для этого проекта будет 22 x 28 дюймов RGB с разрешением 300 пикселей на дюйм. Мы можем использовать пресет Poster в разделе Art & Illustration, который установит большинство этих свойств. Необходимо изменить только размеры, так как предустановленный размер плаката составляет 18 x 24 дюйма. Измените размеры на 22 x 28 дюймов. Перед созданием холста также рекомендуется сохранить пресет для будущего использования. Нажмите на Кнопка Сохранить пресет и вызвать пресет «Плакат 22×28». После создания пресета нажмите кнопку Create .

    Сохраним его и назовем Плакат .

    Шаг 3: Откройте изображение и добавьте его на постер

    Давайте откроем изображение в Photoshop, чтобы при создании смарт-объекта смарт-объект был правильным. Гибкость слоя смарт-объектов Photoshop необходима по сравнению с ограниченным слоем смарт-объектов JPG. Если изображение размещено непосредственно как смарт-объект, слой будет смарт-объектом JPG 9.0035 . Это различие важно, поскольку в файлах JPG не может быть ни альфа-каналов, ни слоев, что ограничивает наши возможности редактирования изображения. Когда изображение открыто, щелкните правой кнопкой мыши слой и Дублируйте слой . В поле As: введите Girl в поле Destination Document и выберите файл Poster.psd .

    Шаг 4: Создайте смарт-объект и при необходимости измените размер

    После того, как мы продублировали наше изображение в файл проекта, щелкните правой кнопкой мыши новый слой с именем 9. 0035 Девушка и Преобразование в смарт-объект. (Это превратит изображение в смарт-объект Photoshop). Мы можем изменить размер по мере необходимости, но не увеличивайте изображение слишком сильно, так как разрешение может исказить изображение при печати. Если вам действительно нужно изображение большего размера, найдите изображение, снятое с более высоким разрешением, чтобы качество изображения оставалось четким!

    Шаг 5: Добавьте слой Background Solid

    Теперь, чтобы создать фон для нашего плаката, выберите Фоновый холст слой, затем щелкните значок Создать новую заливку или корректирующий слой . В меню выберите Solid Color . Давайте переместим мышь в область холста, чтобы выбрать цвет на изображении. На данном этапе слой Solid будет скрыт слоем Girl , но это изменится, когда фон девушки будет обрезан.

     

     

     

    Этап 6: Cu t it Out

    Чтобы обрезать фон в слое Girl, дважды щелкните смарт-объект слоя Girl . Это действие откроет смарт-объект Photoshop. В этом файле проекта выберите инструмент Quick Selection , затем используйте Select Subject на панели Options . Эта опция выделит слишком много фона, но мы можем это исправить!

    Очистите выделение с помощью Select and Mask , найденного в Панель опций . Используйте инструмент Polygonal и выберите Subtract from selection на панели параметров . Выберите выделенные части фона, которые не должны быть частью выделения.

    Используйте инструмент Refine Edge Brush Tool , чтобы закрасить области, которые частично находятся в выделении, а частично вне его, в данном случае это пачка и волосы танцовщицы. Это сделает пачку полупрозрачной за счет вычитания пикселей фонового цвета. Также не будет головы шлема с Инструмент Refine Edge Brush (Кисть для краев) может убирать волосы, добавляя их обратно.

    Окончательные доработки могут включать выбор Smooth для удаления пути в Global Refinements и Decontaminate Colors в Output Setting .

    После завершения выбора. Просмотрите выбор в разделе Режим просмотра , чтобы увидеть его при различных обстоятельствах. Если выбор удовлетворительный, можно завершить изменения и выбрать Out to: New Layer with Layer Mask в разделе Настройки вывода.

    Обязательно сохраните файл перед закрытием смарт-объекта! Изображение будет обновлено в файле проекта после сохранения.

    Шаг 7: Добавьте слои-фигуры

    Теперь давайте добавим несколько фигур, чтобы сделать изображение более динамичным! Выберите слой Solid под слоем Girl . Для большой визуальной графики мы можем добавить Shape Layer , выбрав инструмент Custom Shape в палитре инструментов 9. 0012 . Выберите Shape во всплывающем меню на панели параметров . Здесь мы можем выбрать желаемую форму и цвет для рисования. В этом случае мы будем использовать белый цвет и форму яблочка.

     

     

    Шаг 8. Добавьте маску слоя к фигуре

    Чтобы добавить некоторые эффекты к нашей только что созданной фигуре, давайте заставим объект исчезать по краям. Давайте добавим маску слоя , ничего не выделенное. Это действие создаст белую маску слоя, которая не будет скрывать ни одну часть слоя. Далее мы можем выбрать Инструмент градиента . На панели параметров выберите Радиальный градиент в качестве стиля. В раскрывающемся меню для выбора градиента выберите «Черный», «Белый». Проверьте Reverse на панели параметров , чтобы вместо этого он изменился на White, Black. Убедитесь, что маска слоя выбрана на панели Layers для слоя Shape , затем щелкните вниз в центре фигуры и перетащите за фигуру, отпустив мышь только после того, как вы закончите рисовать начало градиента. для остановки точек.

    Шаг 9: Добавить тип точки

    После того, как мы закончили с нашим дизайном, теперь мы можем создать заголовок, нажав один раз с помощью инструмента Type . После ввода сообщения или заголовка постера выберите строку текста и измените параметры символов и параметры абзаца. Мы можем создать стиль абзаца , щелкнув значок Создать новый стиль абзаца на панели Стили абзаца. После этого нажмите кнопку возврата, чтобы создать вторую строку текста. Выберите вторую строку текста и измените параметры символов и параметры абзаца. Продолжайте создавать стиль абзаца , следуя приведенным выше шагам.

    Шаг 10: Добавить тип абзаца

    Чтобы добавить блоки или строки текста, щелкните и перетащите, чтобы создать ограничивающую область для размещения текста. После ввода первого абзаца измените настройки, затем выберите Стиль абзаца на панели Стили абзаца . Сделайте то же самое для следующего абзаца. Последние два абзаца закончились с тем же стилем абзаца, который снова создан с использованием Панель «Стили абзацев».

    При необходимости мы также можем создать стиль символов для изменения настроек символов на панели Стили символов . В этом случае стиль символов использовался для создания полужирного текста в том же абзаце.

    Шаг 11: Добавление текста по пути

    Чтобы улучшить визуальное восприятие, мы также можем создать текст вдоль пути вместо того, чтобы размещать блоки текста по всему плакату. Чтобы создать текст вдоль контура, убедитесь, что не выбран слой формы. Выберите фигуру, похожую на эллипс, на панели инструментов. Убедитесь, что Путь выбирается из раскрывающегося меню на панели параметров . Выберите фигуру, чтобы создать путь, затем нажмите на путь с помощью инструмента Type , чтобы поместить текст вдоль этого пути, который мы только что создали.

     

     

    Шаг 12: Добавьте последние штрихи

    Мы почти закончили этот дизайн! Время для некоторых последних деталей и последних штрихов. Мы можем добавить последние штрихи, такие как Drop Shadow или другие эффекты, используя Добавить значок стиля слоя на панель «Слои» .

    Шаг 13: Использование композиций слоев

    Мы можем выбрать фон с помощью панели «Композиции слоев». Например, мы можем добавить Color Overlay Effect к сплошному слою. Каждый раз, когда наложение цвета изменяется (дважды щелкните эффект, чтобы внести изменения в эффект) , выберите Create New Layer Comp из на панели Layer Comps. Это поможет просматривать различные варианты цветового фона в одном документе.


    Преимущества и недостатки

    Преимущества использования только Photoshop для дизайна плакатов: вы будете работать только в одном приложении, а не в нескольких приложениях. Пока вы сохраняете Photoshop в виде файла Photoshop или файла PDF, Photoshop может сохранить путь и тип в векторном формате, который идеально подходит для печати. Как только вы сохраните свой проект в другом формате изображения, он станет просто изображением с разрешением вашего холста.

    Итак, при правильном использовании Photoshop может стать отличной альтернативой использованию Illustrator и InDesign, хотя каждая программа привносит что-то большее… это уже другой день!

    Изучение Photoshop может занять очень много времени и быть сложной задачей! Позвольте нашим профессионалам научить вас, как стать профессионалом в фотошопе, на наших курсах Adobe Photoshop.

    Подпишитесь на наш канал YouTube, чтобы узнать больше советов и рекомендаций по фотошопу!

    Присоединяйтесь к нашей группе в Facebook, чтобы стать частью растущего сообщества в цифровом мире!

     

    Future Media Concepts, Inc.

    Вашингтон, округ Колумбия | Ирвин, Калифорния | Орландо, Флорида | Торонто, Канада

    Создание простого текстурированного типографского плаката в Photoshop

    Предварительный просмотр

    Нажмите на изображение ниже, чтобы увидеть окончательный результат в полном масштабе.

    Учебные ресурсы

    • Текстура: Grungy Paper 01 (Jacob Gube)
    • Шаблон: 20 повторяющихся пиксельных шаблонов (Орман Кларк)
    • Шрифт: Cicle
    • Шрифт: Bebas Neue
    • Шрифт: Franchise
    • Шрифт: Aller
    • Шрифт: ChunkFive

    Шаг 1. Создание документа Photoshop

    Начнем с создания нового документа. Нажмите Ctrl/Cmd + N и установите размер документа 800x1100px с белым фоном.

    Примечание: Если ваша работа будет напечатана, вам потребуется высокое разрешение (не менее 300 точек на дюйм) и вы должны использовать цветовой режим CMYK.

    Шаг 2. Создание синего градиентного фона

    Дважды щелкните фоновый слой, чтобы разблокировать его. Выберите инструмент Gradient Tool (G) и установите цвета градиента на #229EB7 и #186978. Теперь создайте градиент от верхнего левого угла к нижнему правому углу холста. Щелкните правой кнопкой мыши слой и выберите Параметры наложения в появившемся контекстном меню; это один из способов доступа к диалоговому окну Layer Styles. Примените эффект слоя «Внутренняя тень», используя настройки, показанные ниже.

    Создайте новый слой (Shift + Ctrl/Cmd + N) и назовите его «Синий». После этого снова выберите Gradient Tool (G) и установите цвета градиента на #2F5E9.Е и № 5792D1. Залейте слой «Синий» градиентом, начиная с левого верхнего угла и заканчивая правым нижним углом холста. Установите режим наложения слоя «Синий» на Мягкий свет , чтобы добиться более яркого и интересного цвета фона.

    Шаг 3: Добавьте текстуру к синему фону

    Теперь перейдите на страницу загрузки текстур бумаги высокого разрешения Grungy Paper на сайте Six Revisions и загрузите первую текстуру под названием Grungy Paper 01 .

    Откройте его в Photoshop и, используя инструмент Перемещение (V), перетащите его в наш основной документ. Переименуйте слой в «Текстура» и убедитесь, что он расположен прямо над слоем «Синий». Затем нажмите Ctrl/Cmd + T, чтобы активировать Свободное преобразование, а затем уменьшите ширину и высоту примерно до 31%, чтобы они идеально подошли к нашему холсту.

    Затем загрузите библиотеку шаблонов 20 Repeatable Pixel Patterns и установите ее. Совет: Если вы не знакомы с шаблонами Photoshop, узнайте о них все, прочитав следующее: Шаблоны Photoshop: полное руководство. После установки библиотеки шаблонов Photoshop выберите инструмент Paint Bucket Tool (G) и на панели параметров выберите Pattern в качестве типа заливки и выберите pixelpattern2 из библиотеки шаблонов, которую мы установили.

    Создайте новый слой (Shift + Ctrl/Cmd + N) под названием «Шаблон» и используйте инструмент «Заливка», чтобы заполнить его выбранным пиксельным узором. Затем уменьшите непрозрачность слоя «Шаблон» до 10%. На панели слоев выберите все 4 слоя и перейдите в Layer> New> Group from Layers, чтобы создать группу слоев для фона нашего постера.

    Назовите группу слоев «Фон».

    Шаг 4. Добавление направляющих Photoshop

    При работе с макетами, особенно с текстовыми блоками, направляющие Photoshop помогут вам, упрощая выравнивание компонентов дизайна. Добавим 4 направляющих. Чтобы добавить руководство, вы можете перейти в «Просмотр»> «Новое руководство».

    Добавьте 2 вертикальные направляющие на 70px и 730px. Затем добавьте 2 горизонтальные направляющие на 70px и 1030px.

    Шаг 5. Добавьте текст на постер

    Во-первых, чтобы упорядочить нашу работу, мы создадим новую группу (Слой > Создать > Группа) под названием «Типографика» для всего нашего текста.

    См. список шрифтов, используемых в этом руководстве, в разделе «Учебные ресурсы» вверху. Совет: Не стесняйтесь использовать предпочитаемые шрифты. После создания группы слоев «Типографика» мы готовы начать добавлять текст.

    Сначала установите белый цвет переднего плана (#FFFFFF). Переключитесь на Horizontal Type Tool (T), выберите Cicle (Fina) в качестве шрифта и установите размер шрифта около 160pt (сделайте это на панели параметров), а затем напишите слово «DOING». Затем перейдите в «Окно»> «Символ», чтобы открыть панель «Символ» (если она еще не открыта) и установите для параметра «Отслеживание» значение -25, что уменьшит промежутки между символами. Теперь выберите Bebas Neue (обычный) размером 160pt и напишите слово «НЕКОТОРЫЕ». На панели символов также установите для параметра «Отслеживание» значение -25. Возьмите инструмент «Прямоугольник» (U) и нарисуйте прямоугольник высотой 15 пикселей под нашим текстом; используйте наши вертикальные направляющие в качестве эталона ширины прямоугольника. Поместите его примерно на 30 пикселей ниже нашего текста.

    Этот прямоугольник служит подчеркиванием нашего текста. Дублируйте слой с подчеркиванием, нажав Ctrl/Cmd + J, и переместите его примерно на 10 пикселей ниже первого подчеркивания. Вернитесь к инструменту Horizontal Type Tool (T), установите размер шрифта 9.0035 Franchise размером 142pt и напишите «ИНСТРУКЦИЯ ПО ДИЗАЙНУ» под двумя подчеркиваниями.

    На панели символов установите для параметра «Отслеживание» значение -10. Поместите текст примерно на 30 пикселей ниже второй горизонтальной линии, сохраняя высоту строк неизменной. Позже мы добавим больше текста, но перед этим давайте перейдем к другому компоненту нашего постера.

    Шаг 6. Создание элемента дизайна «круги»

    Чтобы оживить наш постер, мы добавим несколько кругов в качестве элемента дизайна в нашу композицию.

    Сначала измените цвет переднего плана на черный (#000000), затем выберите инструмент Эллипс (U). После этого, удерживая нажатой клавишу Shift (это гарантирует, что вы нарисуете идеальный круг), нарисуйте круг размером 165×165 пикселей. Выровняйте круг так, чтобы он располагался по центру по горизонтали и находился примерно на 35 пикселей ниже текста «ИНСТРУКЦИЯ ПО ДИЗАЙНУ».

    Нажмите Ctrl/Cmd + J 4 раза, чтобы продублировать слой с кругом. Теперь у вас должно получиться 5 кругов. После этого нажмите Ctrl/Cmd + T, чтобы активировать свободное преобразование и измените размер 4 черных кругов примерно до 70% от исходного размера.

    Затем выберите 2 из 4 измененных кругов и снова уменьшите их размер до 70%. Расположите их так, чтобы они стояли рядом. После этого уменьшите непрозрачность слоя с кругами до 30%, чтобы просвечивать фоновую текстуру.

    Измените цвет переднего плана на белый (#FFFFFF), а затем переключитесь на инструмент Custom Shape Tool (U). На панели параметров в раскрывающемся меню Shape выберите фигуру с именем 5 Point Star , а затем нарисуйте звезду 30×30 пикселей поверх крайнего левого круга. После этого нарисуйте большую звезду в центре следующего круга.

    Дублируйте обе звезды и поместите дубликаты в центр двух других кругов справа.

    Шаг 7. Добавление текста

    Продолжим добавлять текст. Используйте Horizontal Type Tool (T) с Aller (Bold Italic) размером 72pt и 0 Tracking, чтобы написать «DI». Поместите текст в центр самого большого круга. Выберите Aller (Display) с размером 134pt и отслеживанием -10, а затем напишите «TUTORIALS». Поместите его на 30 пикселей ниже самого большого круга. Измените шрифт на Cicle (Fina Italic) размером 134pt и напишите «ARE REALLY», затем установите Tracking на -10 и поместите его на 30px ниже слова «TUTORIALS». Теперь найдите один из созданных ранее слоев с подчеркиванием, продублируйте его (Ctrl/Cmd + J), а затем переместите дубликат подчеркивания на 30 пикселей ниже текста. После этого снова продублируйте слой с подчеркиванием и поместите дубликат так, чтобы он располагался чуть выше горизонтальной направляющей в нижней части холста. Выберите шрифт ChunkFive размером 160pt и напишите «FUN», затем установите значение отслеживания 9.00 и поместите его примерно на 12 пикселей выше подчеркивания внизу.

    Найдите один из больших слоев в форме звезды, которые мы создали ранее для элемента дизайна кругов, продублируйте его дважды, а затем переместите дубликаты в промежутки между буквами.

    Шаг 8: Добавление теней

    На последнем шаге мы добавим некоторым текстам и формам постера тени, используя стили слоя. Во-первых, придайте звездам, которые находятся в промежутках между словом «Веселье», эффект слоя «Тень».

    Затем на панели «Слои» щелкните правой кнопкой мыши один из слоев со звездой с тенью и выберите «Копировать стиль слоя » в появившемся контекстном меню.

    Обработка чб фото: Обработка черно-белых фотографий в Фотошоп

    Обработка черно-белых фотографий в Фотошоп

    В данном уроке Фотошопа по обработке фотографий мы будем работать с черно-белыми.


    Здесь будем использовать Dodge и Burn Tool , без масок. Так как эффект «прожаренности» от этих инструментов на ЧБ фото все равно не виден. Я расскажу как я делала вот такие фото:


    Приступаем к уроку Adobe Photoshop


    Этап 1. Открываем исходный файл.


    В данном случае мы будем ретушировать фотографию, сделанную мной изначально в ЧБ цвете.


    Если я хочу увидеть в конечном результате ЧБ фото, то я и снимаю сразу в ЧБ. И всем советую.


    Этап 2. Как и в предыдущем уроке, я выделю изначально недостатки, которые нам необходимо убрать:


    1 – грязь на фоне;


    2 – многочисленные родинки, прыщики на коже, неровности;


    3 – круги под глазами;


    4 – коррекция фигуры;


    Этап 3. Приступаем. Создаем копию слоя, Alt + Ctrl + Shift + E, Теперь Берем инструмент Spot He aling Brush небольшого диаметра (но чтобы он превышал размер точек на фоне), и простым нажатием на точки убираем всю грязь с фона:


    Этап 4. Тем же самым инструментом или Patch Tool (заплатка) убираем неровности на коже (прыщики, родинки (кому как, а меня они здесь не устраивают) круги под глазами), можно воспользоваться плагином Portraiture, но если будете «замыливать» кожу, стирайте ластиком края тела, волосы, глаза и т.д.и ставьте галочку Default , чтобы замыливания не было много.


    Получаем:


    Этап 5. После того как мы убрали всю грязь и неровности – приступим к коррекции фигуры.


    Идем в Filter – Liquify, выбираем инструмент Forward Warp Tool и «утягиваем» талию:


    Настройки:


    Size – 1170


    Density – 48


    Pressure – 20


    Тем же способом, только размер кисти уменьшаем до желаемого — убираем складочки на платье, так как они смотрятся не эстетично. «Сглаживаем их»:


    Можно еще чуток ручки тем же инструментом «уменьшить».


    Получаем:


    Этап 6. Нажимаем Alt + Ctrl + Shift + E. Приступаем к работе Dodge и Burn Tool.


    Для начала я выделю то, что необходимо «закрасить» белым цветом, то есть Dodge Tool:


    Настройки: Кисть только мягкая, Exposure — 10 %, Range – Midtones, диаметр кисти всегда меняется.


    В зависимости от того, где мы ею проводим. Не забудьте выбелить Dodge Tool –ом зрачки, белую часть глаз:


    Если вы кистью нечаянно попадете на фон – стирайте ластиком.


    Получаем:


    Этап 7. Далее мы будем добавлять блики, тем же инструментом, с теми же настройками, вот здесь (можно немного Dodge Tool пройтись по всем улицу, задать тон):


    Получаем:


    Этап 8. Теперь перейдем к теням. Берем инструмент Burn Tool. Настройки: Кисть только мягкая, Exposure — 10 %, Range – Midtones (запомните этот параметр, далее мы его поменяем), диаметр кисти всегда меняется. Будем затемнять вот здесь (старайтесь не затрагивать фон):


    Этап 9. По выбранным участкам проводим несколько раз инструментом Burn Tool. Получаем:


    Этап 10. Далее мы будем делать нарисованные тени более четкими. Инструмент остается тот же, с теми же настройками, меняем только Range на Shadows. Объясняю почему мы заранее так не сделали: этот параметр Shadows затемняет только черные участки, чтобы площадь темных участков сделать больше, нам нужно в параметре Range выбрать Midtones и затемнять им. Проводим кистью по всему телу модели, не затрагивая фон. Диаметр кисти лучше взять 300 единиц. (не переборщите!!!). Шею под подбородком и волосы возле лица лучше вообще сделать полностью черными.


    Получаем:


    Этап 11. В принципе у нас все готово, мы можем оставить на этом этапе. Кому как нравится. Но меня смущает слишком выбеленное тело. Для этого я беру инструмент Burn Tool с теми же настройками, только Range – Midtones. Выбираю самый большой диаметр кисти и плавно провожу 1-2 раза по всей картинке:


    Объясняю, почему я так сделала:


    Изначально, дабы не забивать себе голову, мы выравнивали тон и высветляли кожу доджем, так гораздо проще, чем следить за «белизной» тела. Проще потом берном уменьшить яркость тела.


    Далее не относится к уроку, можно делать эти этапы по желанию:


    Этап 12. Добавить «блюра»:


    • Копируем слой, идем в Filter – Blur – Gaussian Blur. Radius – 1,5. Нажимаем ОК.

    • Идем в Filter – Blur – Radial Blur. Amount — 1. Ластик ом стираем лишнее (лицо, волосы) и склеиваем слои Alt + Ctrl + Shift + E. Идем в Filter – Noise — Add Noise. Amount – 3.

    • Меняем Opacity слоя на 50%. :


    Что мы в итоге полу чили:


    Еще фото, обработанные на основе этой технологии:


    Источник: photoshoplessons.ru

    Черно белые фотографии в Lightroom. 4 совета по созданию

    Некоторые фотографы используют Photoshop для преобразования фотографий в черно-белые, другие используют плагины. Но возможно вы не знаете, что красивые черно-белые изображения можно создавать с помощью Lightroom. Преимущество рабочего процесса в Lightroom заключается в том, что он экономит вам много места на жестком диске (так как единственный способ отправить полнофункциональный файл фотографий в плагин или в Photoshop — это преобразовать его в 16-битный TIFF).

    Советы в этой статье помогут вам создать красивые черно-белые фотографии в Lightroom без Photoshop или дополнительного плагина!

     

    1. Снимайте в Raw

    Первый совет — быстрый и простой. Вам нужно использовать формат Raw, чтобы максимально использовать возможности вашей камеры и Lightroom, и в результате получить максимальную отдачу от ваших фотофайлов. Файлы JPEG сжаты камерой и не содержат информацию, которая нужна Lightroom для качественной конвертации в черно-белое.

     

    2. Изучите вкладку B&W

    Вкладка B&W является частью панели HSL/Color/B&W. Когда вы нажимаете на вкладку B&W, Lightroom преобразует вашу фотографию в черно-белый. В то же время он автоматически настраивает слайдеры Black&White Mix (см. ниже) на настройки, которые, как он думает, дадут вам наилучшее черно-белое преобразование.

     

    Поскольку это автоматизированный процесс, вполне вероятно, что вы захотите взять управление в свои руки. Но сначала вам нужно узнать, что делают слайдеры Black&White Mix. Они работают очень просто и делают тоны в вашей фотографии светлее или темнее в соответствии с основным цветом.

    Самый простой способ объяснить это — примеры. Цветная фотография ниже имеет глубокое синее небо, которое будет выглядеть великолепно в черном и белом цвете.

     

    Когда вы нажимаете на вкладку B&W, Lightroom выполняет автоматическое преобразование. Вот как выглядит фотография.

     

    А это слайдеры Black&White Mix, которые задал Lightroom.

     

    Поправим немного

    Преобразование выглядит хорошо, но вы можете корректировать их, перемещая слайдеры самостоятельно, и посмотреть, что произойдет. В этом примере вы можете переместить синий слайдер влево, чтобы сделать небо темнее, что сделало бы преобразование еще более драматичным. Или вы можете переместить его вправо, чтобы сделать небо светлее и дать более мягкое, более тонкое преобразование. Решайте сами.

    Вы можете видеть разницу, когда я перемещаю синий слайдер больше влево.

    Здесь синий слайдер находится на -30.

     

    Или переместите его вправо, и небо станет светлее: синий + 25

     

     

    Оттенки кожи

    Следующий пример показывает, как оранжевый слайдер сильно влияет на светлые оттенки кожи. Вот портрет, преобразованный в черный и белый цвета в Lightroom, с настройками Black & White Mix, выбранными автоматически Lightroom.

     

    Вот, что происходит, когда вы перемещаете оранжевый слайдер. Перемещение влево делает кожу темнее, вправо — она становится светлее.

    Оранжевый на -31. Это делает кожу модели темнее и проявляет ее текстуру. Если это нежелательно — переместите оранжевый слайдер вправо.

     

    Оранжевый — 0.

     

    Оранжевый — +20

     

    Поэкспериментируйте со слайдерами B&W Mix, чтобы увидеть эффект, который они оказывают на ваши фотографии. Помните о некоторых моментах:

    • слайдеры всегда влияют на основные цвета на фотографии. Если это помогает увидеть цвета на вашей фотографии, чтобы вы могли понять, на какие тона повлияли слайдеры, щелкните вкладку «Цвет» на панели HSL/Color/B&W. Нажмите снова вкладку B&W, чтобы вернуться в черно-белое, и ваши настройки будут сохранены.
    • панель B&W предназначена для тонких настроек. Если вы сдвинете ползунки слишком далеко, вы получите странные эффекты, такие как пикселизация. Старайтесь не идти дальше +35 или -35.
    • если в ваших фотографиях есть люди, обращайте внимание на оттенки кожи при настройке красных, оранжевых или желтых слайдеров. Увеличьте масштаб до 100%, чтобы проверить, что ваши настройки не сделали ничего странного с оттенками кожи.

     

    3. Применяйте настройку Четкость разумно

    Еще один совет: четкость может быть более эффективной, если она применяется локально. Хорошим примером этого является фотография, сделанная на фикс объектив на широкой диафрагме, где объект находится в фокусе, а фон размыт. В этой ситуации лучше применять Четкость только к участкам в фокусе с помощью локальной настройки.

    Давайте посмотрим на некоторые примеры. В первом вся сцена резкая. Вы можете применить Четкость ко всему изображению (используя слайдер на панели Basic). Здесь я установил Четкость на +80, чтобы подчеркнуть текстуру металла.

     

    Во втором примере я применил Четкость только к голове коровы, но не к размытой части фотографии, используя корректирующую кисть.

     

    Этот снимок экрана показывает маску, созданную корректирующей кистью.

     

    Изучайте пресеты Lightroom

    Следуйте советам в этой статье, и у вас будет хорошая основа для работы с черно-белыми изображениями в Lightroom. Теперь пришло время стать еще более креативным. Существует множество методов, которые вы можете использовать, начиная с корректировки Тоновая кривая до Раздельное тонирование и управлением контрастностью.

    Один из лучших способов изучить эти методы — загрузить Develop Presets, сделанные другими фотографами. Они полезны, если вы новичок в черно-белой фотографии, и предоставляют вам быстрый и простой способ конвертировать ваши фотографии в черно-белые, не уделяя слишком много внимания деталям.

    Но вы также можете многому научиться из этих пресетов, проанализировав используемые настройки. Перейдите на панель Основные и посмотрите, что сделал фотограф. Например, я обработал фотографию ниже, используя пресет.

     

    Одна из его характеристик заключается в том, что на фотографии нет истинных черных тонов. Это подтверждается пробелом в левой стороне гистограммы.

     

    Как это было достигнуто? Ответ на панели Тоновая кривая. Создатель пресета поднял левую сторону кривой вверх, что дает эффект, наблюдаемый на фотографии.

     

    Заключение

    Lightroom – это мощный инструмент для конвертации изображений в черно-белые, и вы будете удивлены, на что он способен, когда научитесь правильно использовать этот инструмент. Советы и техники, описанные в этой статье, помогут вам начать.

     

     

     

    Автор: Andrew S. Gibson

    Перевод: Татьяна Сапрыкина

    Понравился урок? Поделись с друзьями!

    Как редактировать черно-белые фотографии (Краткое руководство)

    Черно-белая фотография может выглядеть невероятно , особенно после тщательной постобработки. Но как редактировать черно-белые фотографии? Как перейти от посредственного плоского изображения к потрясающему конечному продукту?

    В этой статье я делюсь множеством советов и приемов, как превратить обычную фотографию в шедевр. Я объясняю, как подходить к черно-белому редактированию, и к тому времени, когда вы закончите читать, вы будете знать точно что делать для потрясающих результатов.

    Приступаем к делу.

    Как думать о черно-белом редактировании

    Не все фотографии одинаково хорошо выглядят в черно-белом режиме. И не каждое черно-белое редактирование получается отличным.

    Почему?

    Потому что отличные черно-белые фотографии, как правило, включают в себя три ключевые особенности, о которых я расскажу ниже. Я рекомендую вам помнить обо всех трех функциях, когда вы делаете фотографии, и я , безусловно, призываю вас думать об этих функциях при редактировании.

    1. Контраст

    Черно-белые фотографии буквально состоят из тонального контраста. Это означает, что если вы хотите, чтобы элементы выделялись, вы должны убедиться, что присутствует контраст.

    Черно-белая фотография с ограниченным контрастом выглядит плоской, а черно-белая фотография с большим контрастом обычно выглядит объемной и привлекательной. И, вообще говоря, эффектные трехмерные фотографии лучше всего!

    Поэтому, когда бы вы ни отправились со своей камерой, если вы планируете преобразовать свои фотографии в черно-белые, обязательно обратите внимание на контраст. Найдите области темные и светлые; найти интересные тени и мощные блики.

    Затем, когда вы начнете черно-белое редактирование, обязательно сохраните (или даже увеличьте) этот контраст. Это простой способ создать яркий эффектный образ.

    2. Текстура

    Для меня наличие текстуры — это то, что выводит черно-белую фотографию на новый уровень.

    Видите ли, текстура обеспечивает изменение тонового диапазона, придавая изображению дополнительное ощущение трехмерности.

    Кроме того, текстура вызывает осязание, что заставляет зрителя чувствовать себя более вовлеченным и присутствующим.

    Когда вы снимаете черно-белые фотографии, обратите внимание на текстуры. Они могут быть созданы человеком или присутствовать в природе; важно убедиться, что они четко записаны вашей камерой.

    Некоторые текстуры, которые хорошо работают в черно-белом режиме, включают грязь, камень, металл и дерево. Деревья, вода и состарившаяся кожа также хорошо передаются.

    Во время редактирования вы можете выделить текстуру, просто увеличив контрастность (см. предыдущий раздел). Но вы также можете увеличить текстуру, осторожно увеличив ползунки «Текстура» и/или «Четкость» в вашей любимой программе постобработки.

    3. Состав

    Композиция является фундаментальной частью любого изображения, но черно-белые снимки, в частности, в значительной степени зависят от композиционного мастерства.

    Почему? Что ж, в черно-белом варианте композиционная аранжировка более очевидна. Нет цвета, который бы отвлекал зрителя; вместо этого хорошо видна основная структура изображения.

    Состав, естественно, начинается в поле. Если у вашей камеры есть такая возможность, я бы порекомендовал настроить электронный видоискатель или Live View на монохромный режим. Это позволит вам точно увидеть, как ваши фотографии выглядят в черно-белом режиме (и держится ли композиция).

    Кроме того, при редактировании вы можете улучшить композицию несколькими способами.

    Во-первых, вы можете обрезать изображение, чтобы выделить различные детали и убрать нежелательные отвлекающие факторы. Я рекомендую вам всегда рассматривать возможные кадры перед началом редактирования, и хотя у вас нет для использования кадрированного фото, часто это хороший способ проверить различные варианты композиции.

    Я бы также рекомендовал выборочное редактирование для улучшения ваших композиций. Например, вы можете затемнить линии, которые уводят взгляд на задний план. И вы можете добавить виньетку по краям кадра, чтобы сфокусировать внимание зрителя на главном объекте.

    Как редактировать черно-белые фотографии: шаг за шагом

    Как цифровой фотограф, у вас есть два варианта:

    Вы можете снимать в цвете, а затем преобразовать его в черно-белое, или вы можете установить камеру в монохромном режиме и снимать в черно-белом режиме с самого начала. (Обратите внимание, что если вы снимаете в формате RAW, вы всегда можете преобразовать черно-белый снимок в цветное изображение, если хотите.)

    Если вы делаете решите начать в цвете, то первым шагом в рабочем процессе редактирования должен быть процесс преобразования черно-белого изображения:

    Шаг 1. Преобразуйте изображение в черно-белое

    Самый простой способ создать черно-белый снимок — обесцветить все цвета. Просто опустите ползунок «Насыщенность» и посмотрите на результат.

    Иногда этот метод работает очень хорошо. Если вы редактируете высококонтрастную сцену, вам может не понадобиться вносить дополнительные корректировки; просто сбросьте насыщенность, быстро оцените свое изображение, и все готово.

    Легко, правда?

    Однако, если вы обесцветили изображение и оно выглядит не так хорошо, как вы надеялись, у вас есть другой вариант:

    черно-белых цветных ползунка.

    Шаг 2. Доступ к ползункам черного и белого цветов

    Такие программы, как Lightroom и Photoshop, предлагают очень полезный инструмент для черно-белого редактирования, который позволяет настраивать черно-белые тона на основе отдельных цветов.

    Это может показаться запутанным. Ведь черно-белые изображения вообще не имеют цвета.

    Но программы постобработки могут получить доступ к исходной информации о цвете черно-белого файла. И они могут использовать эту информацию для корректировки тона.

    Например, вы можете осветлить или затемнить только синие, пурпурные или красные оттенки. Области изображения, которые изначально соответствовали выбранным вами цветам — до черно-белого преобразования — изменятся в ответ. Если вы сфотографируете гору под голубым небом, а затем уменьшите значение ползунка «Синий», вы затемните небо; если вы сфотографируете лист на камне, а затем увеличите зеленый ползунок, вы сделаете лист ярче. Есть смысл?

    Другими словами, эта форма редактирования позволяет вам тщательно настроить черно-белые тона для достижения наилучших результатов.

    Вот как это работает:

    В Lightroom или Adobe Camera Raw выберите параметр Black & White на панели Basic:

    Затем просто прокрутите вниз, пока не найдете панель B&W , где вы увидите все варианты цвета:

    Наконец, вносите коррективы, пока не получите ошеломляющий результат.

    Как ты это делаешь? Это все в следующем шаге:

    Шаг 3: Используйте панель B&W для создания контраста

    Помните, как я сказал, что контрастность является неотъемлемой частью великолепных черно-белых фотографий?

    Ну, черно-белая панель отличная, потому что позволяет точно настроить контрастность.

    Вместо простого добавления общего контраста с помощью ползунка «Контрастность» вы можете работать с различными частями изображения, чтобы создать множество красивых тональных разделений.

    Если вы только начинаете работать с ползунками цвета, у вас может возникнуть соблазн поиграть с различными параметрами, и это нормально. На самом деле, экспериментирование — отличный способ узнать все тонкости регулировки.

    Однако после того, как вы немного поэкспериментируете, я рекомендую вам действовать взвешенно.

    Просто определите главный объект вашей черно-белой фотографии…

    …и отрегулируйте ползунки цвета, чтобы выделить основной объект.

    Например, можно осветлить желтый объект и затемнить зеленый фон. Или вы можете затемнить зеленый объект, осветлив синий фон.

    Мое изображение лодки показалось немного плоским:

    Итак, я уменьшил несколько ползунков цвета, зная, что при корректировке корабли будут выделяться на фоне:

    Вот как я получил контрастное финальное изображение с четким разделением между объектом и фоном:

    Конечно, цветовые ползунки — не единственный способ создать контраст на черно-белой фотографии. Но они предлагают очень точную выборочную настройку и являются отличным способом сделать объект контрастным с фоном, предполагая, что объект и фон имеют разные оттенки.

    Если вы хотите опробовать другие методы настройки контрастности черного и белого, я рекомендую вам попробовать ползунки Lightroom Tone («Света», «Тени», «Белые» и «Черные»). Я также рекомендую вам попробовать панель «Кривая тона», которая позволяет вам тщательно ориентироваться в различных тоновых диапазонах вашего изображения.

    Шаг 4. Внесите дополнительные корректировки для улучшения фотографии

    После того, как вы успешно завершите черно-белое преобразование, вам не нужно заканчивать работу. Вы можете использовать другие инструменты редактирования для дальнейшего улучшения изображения.

    Например, вы можете кадрировать для лучшей композиции (помните важность кадрирования?). Вы можете использовать осветление и затемнение или радиальные градиенты, чтобы выборочно выделить определенные области кадра. И вы можете улучшить текстуру, увеличив ползунки «Текстура» и «Четкость».

    Так что получайте удовольствие. Тестируйте разные варианты. И создайте потрясающие фотографии!

    Как редактировать черно-белые фотографии: заключительные слова

    Теперь, когда вы прочитали эту статью, вы знаете, как редактировать свои черно-белые фотографии, чтобы добиться красивых результатов.

    Только не забудьте подчеркнуть контраст, и у вас все получится.

    Теперь к вам:

    Какой ваш любимый метод преобразования цветных изображений в черно-белые? Какие из этих шагов вы планируете использовать в своем рабочем процессе? Поделитесь своими мыслями в комментариях ниже!

    Редактирование черно-белых фотографий (5 важных советов)

    Хизер Джой Милн

    А-
    А+

    Скачать как PDF

    Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно

    Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:

    Основы бизнеса

    Шпаргалки

    Детская фотография

    Красочные городские пейзажи

    Состав

    Творческая фотография

    Креативные концепции портрета

    Цифровые фотоколлажи

    Сказочная портретная фотография

    Фотография еды

    Интерьерная фотография

    Редактирование ландшафта

    Пейзажная фотография

    Обработка Lightroom

    Пресеты Lightroom

    Длинная выдержка

    Макрофотография

    Фотография Млечного Пути

    Моя камера и фотография

    Органический маркетинг

    Домашние животные

    Фотография товара

    Фотография неба

    Социальные сети

    Натюрморт

    Интервальная съемка

    Туристическая фотография

    Городская фотография

    Фотография дикой природы

    Ваша конфиденциальность в безопасности. Я никогда не поделюсь вашей информацией.

    Вы ищете способ добавить изюминку своим фотографиям? Возможно, вы хотели бы попробовать редактировать черно-белые фотографии, чтобы придать им старомодный вид. Есть много разных способов сделать это, и результаты могут быть действительно впечатляющими.

    Редактирование черно-белых фотографий может добавить любому изображению нотку ностальгии или элегантности. Его также можно использовать для передачи чувства или настроения или для упрощения сложных изображений. На самом деле, есть множество причин, по которым вы можете захотеть попробовать редактирование черно-белых фотографий.

    Хорошая новость заключается в том, что начать несложно. Все, что вам нужно, это редактор фотографий, который предлагает эту опцию, а затем вы можете поиграть с настройками, пока не получите желаемый вид. Так почему бы не попробовать? Вы можете быть удивлены тем, насколько это меняет дело!

    Что делать во время съемки

    Прежде чем преобразовать фотографию в черно-белую, сделайте пару гигантских (фигуративных) шагов назад.
    Какая погода? Какое искусственное освещение будет вокруг? Как вы хотите использовать окончательные изображения? Какую историю вы хотите рассказать?
    Такого рода вопросы помогут вам решить, какое снаряжение взять. Сюда входят линзы, отражатели, фильтры и штативы.

    Отображение эмоций на черно-белых фотографиях

    Когда вы нажимаете кнопку спуска затвора, почувствуйте эмоции и уровень освещенности в данный момент. Это для того, чтобы вы могли отразить это в пост-продакшне.
    Мягкое туманное утро подходит для тонких черно-белых корректировок с добавлением оттенка сепии. Современное здание из стекла и стали, освещенное солнечным светом, могло бы справиться с большим объемом постпродакшна. Вы можете увеличить четкость и контрастность, чтобы подчеркнуть линии и формы.
    Черно-белый цвет идеально подходит для пробуждения эмоций. Даже если вы не фотографируете людей или животных.

    Солдатский блок Первой мировой войны в госпитале Королевы Марии в Ханмере, Новая Зеландия. © Heather Milne

    Черно-белое редактирование в Photoshop и Lightroom

    Я немного путаюсь при редактировании своих черно-белых фотографий. Я использую и Лайтрум, и Фотошоп. Это зависит от слоев и эффектов, с которыми я хочу поэкспериментировать.
    Используйте программное обеспечение и технику, которые вам наиболее удобны. Lightroom и Adobe Raw дадут отличные результаты.
    Вам не нужно тратить много денег, чтобы делать красивые черно-белые фотографии.

    1. Кадрирование для композиции

    Черно-белая фотография любит все, что касается направляющих линий и углов. Не отвлекаясь на цвет, наши глаза обращаются к формам черно-белой фотографии.
    Именно здесь вступает в игру ответственность за эффективное кадрирование. Примите отрицательное пространство, правило третей, золотой треугольник и соотношение.
    Иногда я создаю несколько вариантов одного и того же изображения, обрезанных по-разному. Затем я смотрю на них свежими на следующий день, чтобы решить, какой из них мне больше нравится.

    Архитектура обеспечивает фантастические направляющие линии и, в данном случае, негативное пространство с ясным небом позади. © Heather Milne

    2. Редактирование черно-белых изображений в Photoshop

    Ползунок четкости — мой незаменимый инструмент при создании черно-белых фотографий. Я увеличиваю четкость, чтобы подчеркнуть четкость между оттенками серого. И усилить линии.
    Инструмент контрастности также может быть полезен для усиления черного и белого цветов. Я обычно использую это только тогда, когда черные и белые размыты.
    Я вижу, что инструменты контраста и четкости часто используются с большим энтузиазмом. Это приводит к «пережаренным» фотографиям.
    Будьте осторожны. Используйте эти методы, чтобы улучшить вашу историю, а не доминировать над изображением.

    Общежитие медсестры больницы Королевы Марии, преобразовано в черно-белое изображение, но без дополнительной обработки. © Heather MilneТо же здание с увеличенной четкостью и размытием, а также скорректированными синими и красными оттенками. © Heather Milne

    3. Регулировка ползунков цвета для черно-белых фотографий

    Регулировка ползунков цвета может повлиять на тона черно-белой фотографии.
    Уменьшение синевы — отличная техника для затемнения яркого неба. Увеличение количества оранжевого и красного может выровнять тон кожи.
    Обычно я настраиваю ползунки цвета перед применением инструментов осветления или затемнения в Photoshop. Как и во всех техниках, лучше делать это умеренно и помнить всю фотографию.
    Осветление тени на лице путем увеличения красного ползунка также повлияет на губы. И любые другие красные компоненты.
    Подумайте о том, что вы рассказываете. Используйте слои в Photoshop, если вам нужно настроить цвета только в определенных частях фотографии.

    Изображение преобразовано в черно-белое без каких-либо настроек. Ползунки цвета настроены так, чтобы отображать цвета в виде различных оттенков серого в цветах.

    4.  Как выделить черно-белые оттенки

    Одна из самых важных вещей, которые нужно знать о черно-белом редактировании, — это как сделать на своих фотографиях истинные черные и истинные белые цвета.

    Серебро фактура фон: Серебро фон текстура — 63 фото

    Серебро фон — 64 фото

    Арт

    Автомобили

    Аниме

    Девушки

    Дети

    Животные

    Знаменитости

    Игры

    Красота

    Мужчины

    Природа

    Фантастика

    Фильмы

    Фэнтези

    Фоны

    5 629

    29 марта 2021

    1

    Серебристый фон градиент

    2

    Гладкий металлический фон

    3

    Серебристый цвет

    4

    Металлический фон

    5

    Металлический градиент

    6

    Серебристый глиттер

    7

    Бело серебряный фон

    8

    Серебро металл текстура

    9

    Нержавейка текстура

    10

    Серебряный фон для фотошопа

    11




    Фольга фактура

    12

    Серебрянный фон

    13

    Серебристый цвет

    14

    Нержавеющая сталь текстура

    15

    Глянцевый металл

    16

    Текстура металла

    17

    Металл хром полированный

    18

    Серебряный фон

    19

    Шлифованный металл

    20

    Серебристый металлик

    21

    Текстура металла

    22

    Серебряный фон

    23

    Металлический фон

    24

    Серебрянный фон

    25

    Текстура металла

    26

    Silver Foil

    27

    Стальной фон

    28

    Полированный металл текстура

    29

    Алюминий текстура

    30

    Композит царапанный алюминий

    31



    Серебряный фон

    32

    Сильвер серебряная металлик 19841

    33

    Металлический цвет

    34

    Серебристый металлик текстура

    35

    Бело серый градиент

    36

    Зеркальная поверхность

    37

    Текстура металла

    38

    Серебряные блестки

    39

    Белые блестки

    40

    Металлическая поверхность фон

    41



    Металлический фон

    42

    Композит шлифованный алюминий

    43

    Серо-стальной фон

    44

    Стальной фон

    45

    Metallic FX старое серебро

    46

    Серая текстура

    47

    Хромированная поверхность

    48

    Металлический цве

    49

    Серебряная текстура

    50

    Шлифованная нержавеющая сталь текстура

    51



    Серебряный фон

    52

    Анодированный алюминий текстура

    53

    Серебряный фон

    54

    Металлический цвет

    55

    Зеркальная поверхность

    56

    Металлическая текстура

    57

    Серебристые блестки

    58

    Серебряный фон

    59

    Текстура металла нержавейка

    60

    Серый металл

    61



    Металлический градиент

    62

    Серый металлик цвет

    63

    Нержавейка матовая и шлифованная

    Оцени фото:

    Комментарии (0)

    Оставить комментарий

    Жалоба!

    Еще арты и фото:

    Шикарные обои на самого высокого качества! Выберайте обои и сохраняйте себе на рабочий стол или мобильный телефон — есть все разрешения! Огромная коллекция по самым разным тематикам только у нас! Чтобы быстро найти нужное изображение, воспользутесь поиском по сайту. В нашей базе уже более 400 000 шикарных картинок для рабочего стола! Не забывайте оставльять отзывы под понравившимися изображениями.

      абстракция
      автомобили
      аниме
      арт
      девушки
      дети
      еда и напитки
      животные
      знаменитости
      игры
      красота
      места
      мотоциклы
      мужчины
      общество
      природа
      постапокалипсис
      праздники
      растения
      разное
      собаки
      текстуры
      техника
      фантастика
      фэнтези
      фильмы
      фоны

    фон, точки, шум, серый, белый, шаблон, структура, фоновый узор, природа, абстрактный

    фон, точки, шум, серый, белый, шаблон, структура, фоновый узор, природа, абстрактный

    Public Domain

    Free for commercial use, DMCA Связаться с нами

    Ключевые слова фото

    • фон
    • точки
    • шум
    • серый
    • белый
    • шаблон
    • структура
    • фоновый узор
    • природа
    • абстрактный
    • дизайн
    • фоны
    • записки
    • текстурированные
    • полный кадр
    • крупным планом
    • грубо
    • аннотация
    • в помещении
    • материал
    • текстурированный эффект
    • металл
    • вода
    • сплав
    • текстиль
    • мокрый
    • пятнистый
    • прямо над
    • серебристый
    • абстрактныйфоны
    • сталь
    • чистые

    Выберите разрешение и скачайте это фото

    PC(720P, 1080P, 2K, 4K):

    • 1366×768
    • 1920×1080
    • 1440×900
    • 1600×900
    • 1280×800
    • 1024×768
    • 1280×1024
    • 1536×864
    • 1680×1050
    • 1280×720
    • 1360×768
    • 2560×1440
    • 2560×1080
    • 1920×1200
    • 1280×768
    • 800×600
    • 3840×2160
    • 4096×2304
    • 5120×2880
    • 2880×1800
    • 2560×1600

    Mobile(iPhone, Android):

    • 320×480
    • 640×960
    • 640×1136
    • 750×1334
    • 1242×2208
    • 1125×2436
    • 1242×2688
    • 828×1792
    • 720×1280
    • 1080×1920
    • 480×854
    • 480×800
    • 540×960
    • 600×1024
    • 800×1280
    • 1440×2560
    • 320×480

    Tablet(iPad, Android):

    • 1024×768
    • 2048×1536
    • 2224×1668
    • 2388×1668
    • 2732×2048
    • 2736×1824
    • 2048×1536
    • 1024×600
    • 1600×1200
    • 2160×1440

    Соответствующие роялти бесплатные фотографии

      org/ImageGallery»>

    • 4000x4000px

      серая бетонная стена, текстура, фон, аннотация, винтаж, холст, бумага, паттерн, фоны, текстурированные
      Public Domain

    • 5000x3333px

      узор фона, Серый, Вязаный, Аннотация, Шаблон, Фон, черный и белый, чб, минимализм, минималистичный
      Public Domain

    • 2800x2800px

      белый текстиль, алюминий, металл, серебро, лист, матовый, текстура, wordpress, typo3, windows
      Public Domain

    • 5472x3648px

      без названия, задний план, текстура, гранж, металл, царапины, дизайн, слой, фоны, текстурированный
      Public Domain

    • 6048x4032px

      серая поверхность, грязь, карта загрязнения, текстура, штукатурка, фоны, текстурированные, аннотация, грубый, серый
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      2736x3648px

      Задний план, Текстура, Гранж, Структура, стена, штукатурка, выветрившийся, грязный, фоны, текстурированные
      Public Domain

    • 2400x2400px

      белый бетон, бумага, текстура, скрапбукинг, акварель, фон, квадрат, молескин, фоны, узор
      Public Domain

    • 1584x1189px

      крупным планом, фото, серый, бетон, стена, трещины, цемент, царапины, фон, стена — Строительный элемент
      Public Domain

    • 4592x3448px

      без названия, бетон, стена, поверхность, абстракция, фоны, текстурированный, серый, узор, полный кадр
      Public Domain

    • 4500x2531px

      серая поверхность, текстура, задний план, состав, шаблон, серый, черный, Фоны, текстурированный, нет людей
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      2448x3264px

      серый, белый, мраморная поверхность, мрамор, задний план, фон, мраморный фон, поверхность, камень, текстура
      Public Domain

    • 5616x3744px

      коричневый текстиль, текстура, ткань, мешковина, задний план, текстура ткани, Материал, фон, волокно, коричневый
      Public Domain

    • 3200x3215px

      текстура, металл, панно, золото, желтый, фон, матовый металл, блестящий, золотого цвета, текстурированный
      Public Domain

    • 4264x2854px

      серая поверхность, серый, поверхность, гранж, текстура, мятый, стена, дизайн, винтаж, ретро
      Public Domain

    • 5456x3632px

      крупным планом, фото, серый, ткань, асфальт, фон, обои, дорога, текстура, поверхность
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      2000x2027px

      металлический фон, металлик, Металл, Фон, сталь, текстура, железо, серебро, узор, материал
      Public Domain

    • 2272x1704px

      текстура, зеленый, фон, текстурированный, зеленый цвет, Фоны, Абстрактные, шаблон, Материал, Копировать пространство
      Public Domain

    • 4834x2753px

      серый текстиль, Ткань, текстура, Текстильный, Материал, Макрос, шаблон, Тканый, полиэстер, серый
      Public Domain

    • 3000x2000px

      без названия, задний план, серебряный, блеск, блестящий фон, текстура, текстурированный, серый, фоны, серебристый
      Public Domain

    • 1926x1060px

      Задний план, Текстура, Дизайн, Баннер, фоны, шаблон, абстрактный, материал, текстурированный, фон
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      4300x2867px

      черный фон текстура, текстуры, фон, фоны, полный кадр, узор, нет людей, текстурированный, повторение, крупный план
      Public Domain

    • 6000x4000px

      Стекло, Текстура, Окно, текстура стекла, прозрачный, искажать, текстурированные, фоны, шаблон, полный кадр
      Public Domain

    • 5472x3396px

      асфальт, дорога, земля, фиксированный, старый, выветрившийся, поверхность, фон, текстура, узор
      Public Domain

    • 2967x2142px

      бетон, стена, структура, фоны, грязный, текстурированный, старый, абстрактный, грубый, стена — Строительный элемент
      Public Domain

    • 6000x4000px

      текстура, асфальт, черный, фоны, полный кадр, текстурированный, узор, серый, без людей, дорога
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      7360x4912px

      Без названия, стена, камень, текстура, шаблон, Поверхность, грубый, Бетон, Материал, дизайн
      Public Domain

    • 3600x3600px

      фон, альбом, бумага, синий, гранж, текстура, дизайн, декоративный, blue background texture, paper texture
      Public Domain

    • 5472x3080px

      серая поверхность, задний план, текстура, металл, царапины, гранж, проблемный, слой, дизайн, фоны
      Public Domain

    • 3456x4608px

      коричневый, серый, бетон, стена, текстура, фон, шаблон, поцарапанный, бетонная стена, штукатурка
      Public Domain

    • 2000x3000px

      Закрыть, фото, Коричневый, Поверхность, задний план, золото, милый, Блеск, Сверкающий фон, эффект
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      2449x3780px

      крупным планом, фото, серый, текстиль, текстуры, задний план, ткань, сырье, декор, материал
      Public Domain

    • 3200x3215px

      текстура, бумага, старый, желтый, фоны, текстурированный, шаблон, полный кадр, мятый, материал
      Public Domain

    • 5456x3632px

      белая стена краска, белая поверхность, белый, текстура, краска, поверхность, пустой, фон, подлинный, бумага
      Public Domain

    • 2199x1759px

      серая ткань, фон, ткань, серый, фоны, текстурированные, полный кадр, текстиль, материал, крупным планом
      Public Domain

    • 5760x3840px

      Гофрированный лист, Металл, Пластина, Узор, гофрированный лист, металл, сталь, металлик, железо — Металл, фоны
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      3640x5464px

      серый бетон, абстракция, искусство, стена, фоны, узор, текстурированные, текстурированный, нет людей, полный кадр
      Public Domain

    • 4752x3168px

      следы мела, доска, черный, школа, учить, образование, смазанный, доска для письма, обучение, структура
      Public Domain

    • 4608x3456px

      черная тень, Фон, Аннотация, черный, черный и белый, свет, узор, черный белый, черный фон, структура
      Public Domain

    • 3533x2236px

      черный, серый, Текстильный, Изобразительное искусство, Абстрактные, Плитка, квадрат, Пикселей, легкий, темно
      Public Domain

    • 2400x2400px

      текстура, грубый, гранж, фон, текстурированные фоны, фоны и текстуры, шероховатый, цвет, фоны, текстурированный
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      3000x2098px

      стекло, черное, битое, сталь, сплав, металл, нержавеющая сталь, серебристый цвет, серебристый металл, матовый металл
      Public Domain

    • 2002x3000px

      фон стена, грязный, белый, stucco texture, texture., wall, background, flat, grimey, gritty
      Public Domain

    • 5455x4284px

      коричневый, дерево, деревянные, стены, пол, узор, текстуры, фоны, текстурированный, текстура древесины
      Public Domain

    • 5472x3648px

      различные поверхности крупным планом, поверхности, крупные планы, крупный план, фон, стена, поверхность, грязь, земля, окно
      Public Domain

    • 4427x6269px

      серый текстиль, текстура, состав, задний план, шаблон, текстурированный, эффект текстуры, фоны, холст художника, холст
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      5456x3064px

      зеленый текстиль, текстура, бархат, цвет текстуры, фон, черный, цвет, градиент, разноцветный, фоны
      Public Domain

    • 2400x3400px

      в возрасте, бумага, текстура, старение, древний, античный, задний план, пустой, коричневый, сгоревший
      Public Domain

    • 2592x1944px

      брызги, краска, вектор, спрей, фон, белый, капля, чернила, грязь, всплеск
      Public Domain

    • 5760x3840px

      без названия, желтый, природа, пчелы, мед, соты, фоны, полный кадр, текстурированный, крупный план
      Public Domain

    • 5184x3456px

      без названия, фон, текстура, текстуры, шаблон, ничья, краска, бумага, тип бумаги, холст
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      5760x3840px

      золото, узор, текстура, конструкции, формы, шаблон, фоны, полный кадр, нет людей, дизайн
      Public Domain

    • 4000x6000px

      текстура, фон, шифер, ржавчина, цвет, узор, камень, плита, фоны, текстурированные
      Public Domain

    • 3738x2492px

      без названия, железо, нержавеющая сталь, алюминий, сталь, металлик, металл, промышленность, банда, труба
      Public Domain

    • 2500x1667px

      без названия, ткань, шаблон, аннотация, обои, рабочий стол, фон, пол, серый, металл
      Public Domain

    • 4800x3200px

      sand texture, texture., песчаный, пляж, фон., сверху, вид, фоны, полный кадр, текстурированный
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      3024x4032px

      бетон, текстура, цемент, полный кадр, фоны, текстурированный, без людей, день, узор, серый
      Public Domain

    • 3600x3600px

      цифровой скрапбукинг, текстура, бетон, 300dpi, фоны, текстурированные, серый, стена — Строительный элемент, аннотация, старый
      Public Domain

    • 2560x1600px

      серый, черный, текстиль, фон, коричневый, винтаж, фоны, текстурированный, аннотация, полный кадр
      Public Domain

    • 5760x3840px

      без названия, белый, самолет, капли дождя, влажный, дождливый, аэропорт, путешествовать, транспорт, холодная температура
      Public Domain

    • 4667x7000px

      без названия, бумага, коричневый, ручной работы, бумага ручной работы, текстура, папирус, рау, пергамент, структура
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      4256x2832px

      Без названия, цвет, Бетонный, дизайн, золото, шаблон, состав, Поверхность, текстура, стена
      Public Domain

    • 4155x2752px

      серый, алмазная поверхность, металл, пол, узор, фоны, шаблон, полный кадр, текстурированные, листовой металл
      Public Domain

    • 2550x3509px

      Закрыть, выстрел, мраморная плитка, бумага, Специальная бумага, Бумага ручной работы, Фоны, Текстурированный, старый, Картон
      Public Domain

    • 5200x3467px

      окно, матовое стекло, стекло, pane, frosted, pattern, transparent, texture, glass texture, фоны
      Public Domain

    • 4912x2760px

      без названия, треснувший, поверхность, трещина, стена, старый, краска, лишайники, пятна, грязь
      Public Domain

    • org/ImageObject»>
      2551x3507px

      текстура, бумага, мрамор, дизайн, фоны, фактурный, старый, узор, аннотация, грязный
      Public Domain

    • 7311x4875px

      черный песок, Черный, песок, пляж, почва, Блеск, текстура, Фоны, шаблон, Полный кадр
      Public Domain

    • 5184x3456px

      фон, текстура, текстуры, шаблон, ничья, краска, бумага, тип бумаги, картон, серый
      Public Domain

    • 2592x1728px

      Ткань, Красный, Текстильный, Материал, хлопок, текстура, Фоны, шаблон, Текстурированный, Абстрактные
      Public Domain

    • 6779x4466px

      без названия, узор, дерево, ретро, ​​рабочий стол, обои, деревянный, поверхность, стол, текстура
      Public Domain

    30k+ Silver Texture Pictures | Скачать бесплатные картинки на Unsplash

    30k+ Silver Texture Pictures | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

    • A Photophotos 10k
    • A Стоп фотосколков 10K
    • Группа людей 0

    Текстура

    Паттерн

    Фон

    СОБЫ изображение

    сферыграфикамоделирование

    Текстура фоныбетонцарапины

    metaliccrumbledMetal backgrounds

    Hd pattern wallpaperswallgray

    aluminiumTexture backgroundsSilver backgrounds

    Hd wood wallpapersNature imagesharmony

    Silver backgroundscraperie

    Hd grey wallpapersTexture backgroundsHd pattern wallpapers

    Hd grey wallpapersRainbow backgroundsLight backgrounds

    Hd art wallpaperscubic flow 8kartwork

    –– –– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

    Hd grey wallpapersusawilsonville

    renderHd 3d wallpapersdigital image

    Hq background imageswestin hotelsaint louis

    3d renderHd abstract wallpapersdmodeling

    foilcrinkledpale blue

    Hd glitter wallpapersrugcanvas

    cubic flowHd design wallpapersanimation

    Hd yellow wallpapersHd gold wallpapersgolden

    Hd grey обоинигерияфедеральная столица территория

    Похожие коллекции

    Silver texture

    4 photos · Curated by 松下 ありさ

    Texture

    994 photos · Curated by Sarah Doody

    Texture/Leather

    1.3k photos · Curated by Mircea X.

    Hd wallpapersHd black wallpaperstarmac

    spheresgraphicsmodelling

    визуализацияHd 3d обоицифровое изображение

    3d renderHd абстрактные обоиdмоделирование

    Hd блестящие обоиковрикхолст

    кубический потокHd дизайн обоианимация

    Hd серые обоиРадуга фоныСветлые фоны

    Hd grey wallpapersusawilsonville

    metaliccrumbledMetal backgrounds

    foilcrinkledpale blue

    Hd wood wallpapersNature imagesharmony

    Silver backgroundscraperie

    Hd yellow wallpapersHd gold wallpapersgolden

    Hd grey wallpapersnigeriafederal capital territory

    –––– –––– ––– – – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

    Texture backgroundsconcretescratch0011

    Hd pattern wallpaperswallgray

    aluminiumTexture backgroundsSilver backgrounds

    Related collections

    Silver texture

    4 photos · Curated by 松下 ありさ

    Texture

    994 photos · Curated by Sarah Doody

    Texture/Leather

    1.3k photos · Куратор Mircea X.

    Серые обои HdТекстура фоныОбои Hd с рисунком

    Обои Hd artcubic flow 8kartwork

    HD обоиЧерные обои hdstarmac

    Unsplash logo

    Unsplash+

    In collaboration with Alex Shuper

    Unsplash+

    Unlock

    spheresgraphicsmodelling

    Tim McErston

    Hd grey wallpapersusawilsonville

    –––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

    Yan Ots

    Texture backgroundsconcretescratch

    Milad Fakurian

    renderHd 3d wallpapersdigital image

    Patrick Pankalla

    metaliccrumbledMetal backgrounds

    Mockaroon

    Hq background imageswestin hotelsaint louis

    Unsplash logo

    Unsplash+

    In collaboration with Alex Shuper

    Unsplash+

    Unlock

    3d renderHd abstract wallpapersdmodeling

    Annie Spratt

    foilcrinkledpale blue

    Annie Spratt

    Hd pattern обоиwallgray

    Susan Wilkinson

    Hd блестящие обои коврикхолст

    Kier. .. in Sight

    алюминийТекстура фоныСеребряные фоны

    Tim Mossholder

    Hd wood wallpapersNature imagesharmony

    Unsplash logo

    Unsplash+

    In collaboration with Alex Shuper

    Unsplash+

    Unlock

    cubic flowHd design wallpapersanimation

    Jan Kopřiva

    Silver backgroundscraperie

    Sigmund

    Hd grey wallpapersTexture фоныHd узор обои

    Katie Harp

    Hd желтые обоиHd золотые обоизолотые

    Susan Wilkinson

    Hd grey wallpapersRainbow backgroundsLight backgrounds

    KHALIL MUSA

    Hd grey wallpapersnigeriafederal capital territory

    Unsplash logo

    Unsplash+

    In collaboration with Alex Shuper

    Unsplash+

    Unlock

    Hd art wallpaperscubic flow 8kartwork

    Annie Spratt

    Hd обоиЧерные обои hdstarmac

    Просматривайте премиум-изображения на iStock | Скидка 20% на логотип iStock

    Unsplash

    Make something awesome

    Silver Texture — Bilder und Stockfotos

    292. 010Bilder

    • Bilder
    • Fotos
    • Grafiken
    • Vektoren
    • Videos

    Durchstöbern Sie 292.010

    silver texture Stock-Fotografie und Bilder. Например, вы можете выбрать золотую текстуру или серебряный фон.

    Sortieren nach:

    Am beliebtesten

    luxus glänzend Metallischen Hintergrund — серебряная текстура стоковые фотографии и изображения

    Luxus glänzend metallischen Hintergrund

    folie texturhintergrund silber — серебряная текстура Stock-fotos und Bilder strukturierter Hintergrund

    gebürstetes metall-teller — silver texture стоковые фото и изображения

    Gebürstetes Metall-Teller

    silber metallic — серебряная текстура стоковые фото и изображения

    Серебряный металлик

    gebürstetes metall textur — серебряная текстура стоковые фото и изображения

    Gebürstetes Metall Textur

    Найден фон gebürstetem Metall. Diese Datei wird bereinigt und retuschiert.

    steigung von silbrigen metall — серебряная текстура, графика, клипарт, мультфильмы и символы. Vectorillustration mit hellen Flecken aus poliertem Metall

    silber metallische farbverlauf mit kratzern. титан, сталь, хром, никелевый лист с улучшенным текстурным эффектом. вектор-иллюстрация — серебряная текстура сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

    Silver metallische Farbverlauf mit Kratzern. Titan, Stahl, Chrom,

    silberne folie-texturhintergrund, vektorillustration — silver texture stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

    Silberne Folie-Textur Hintergrund, Vektorillustration

    metallhintergrund (нажмите здесь, um weitere informationen) — Серебряная текстура стоковые фото и изображения

    Metall Hintergrund (Кликните наверху, um weitere Informationen)

    Aus Gebürstetem Aluminium Hintergrund или Textur — Silver Texture Stock-Fotos & Bilder

    Aus Gebürstetem Aluminium Hintergrund или Textur

    Elegante metallische farbverlauf. glänzendes steigungen из розового золота, серебра и бронзы. золотой, розовый купфер и хром металлический вектор-сборник — серебряная текстура сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

    Elegante metallische Farbverlauf. Glänzendes Rosé-Gold, Silver…

    Eleganter Metallic-Farbverlauf. Glänzende Roségold-, Silber- und Bronzemedaillen Steigungen. Goldenes, rosa Kupfer и Chrommetall. Polierte Chrom-Metallic-Platinstahl-Gradientenvektor-Kollektion

    vektor kreisförmige gebürstetes алюминий textur — серебряная текстура сток-графики, -clipart, -cartoons и -symbole

    Vektor kreisförmige Gebürstetes Aluminium Textur

    Aluminium Textur aluminium. Векториллюстрация.

    grauerhintergrund-betonwandstruktur — серебристая текстура стоковые фотографии и изображения

    Grauer Hintergrund-Betonwandstruktur

    abstrakte glänzende oberfläche — weiß, grau, hintergrund — silver texture stock-fotos und bilder

    Abstrakte glänzende Oberfläche — Weiß, Grau, Hintergrund

    luxus hintergrund gray — silver texture stock-fotos und bilder

    Luxus Hintergrund gray

    zusammenfassung Hintergrund, Reflexion grobe chrom metall textur — silver texture стоковые фото и изображения

    Zusammenfassung Hintergrund, Reflexion grobe Chrom Metall Textur

    alte wandhintergrund — silver texture стоковые фото и изображения

    Alte Wandhintergrund

    gebürstetes aluminium, stahl plattehintergrund, kopie raum — silver texture stock-fotos und bilder

    Gebürstetes aluminium, Stahl Platte Hintergrund, Kopie Raum

    Hintergrund aus gebürstetem Aluminium, horizontaler stockergrund metal19vertrahmen mit0 text -fotos und bilder

    Metall Textur Hintergrund

    Metall Textur Hintergrund — silver texture стоковые фото и изображения

    Metall Textur Hintergrund

    silberhintergrundfolie blatt metallic textur geschenkpapier glänzend weißgrau metallhinterrund für tapeten dekoration element — silver textureund bilder stock-fotos

    Silber Hintergrundfolie Blatt Metallic Textur Geschenkpapier glänz

    Silber Hintergrund Folie Blatt metallische Textur Geschenkpapier glänzend weiß grau Metallhintergrund für Tapete Dekorationselement

    die der wall — silver texture stock-fotos und bilder

    Die der wall

    alte wand textur zement schmutzig grau mit schwarzem hintergrund abstrakte grau und silber farbe design sind licht mit weißemhintergrund. — серебряная текстура стоковые фотографии и изображения

    Alte Wand textur Zement schmutzig grau mit schwarzem Hintergrund…

    die grau und silber sind hellschwarz mit weiß der farbverlauf ist die oberfläche mit vorlagen metall textur weiche linien tech gradient abstrakte диагональный хинтергрунд silber schwarz schlank mit grau und weiß. — серебристая текстура стоковые фотографии и изображения

    Die grau und silber sind hellschwarz mit weiß der Farbverlauf…

    gebürstetes алюминий xl — серебряная текстура стоковые фотографии и изображения

    Gebürstetes алюминий XL

    abstrakte graue streifen dreiecke formmen mit glänzenden goldenen auf gruemhintergrund vorlage luxus-stil — серебристая текстура, стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

    Abstrakte graue Streifen Dreiecke Formen mit glänzenden Goldenen…

    abstrakter texturhintergrund, licht and grauer metallwand — silver texture стоковые фото и изображения

    abstrakter Metallhintergrund, silbergrauer Hintergrund

    металлическая пластина — серебристая текстура стоковые фотографии и изображения

    Metall-Plate

    абстрактная монолитная мозаика и боке на глянцевом покрытии или глянцевом покрытии, а также на прозрачном покрытии на фоне художественной ленты. Серебряная текстура стоковые фото и изображения

    abstrakte mono Licht der Mosaikwand und Bokeh auf Glastür oder…

    metall texturoberfläche — silver texture stock-fotos und bilder

    Metall Texturoberfläche

    abstrakt graue hochglanzpapier-texturhintergrund — silver texture stock-fotos und bilder

    Hintergrund или Hintergrund der abstrakten grauen, glänzenden Papiertextur. Подробнее Grauer Karton или Glänzender Karton für dekoratives Designelement. Einfache körnige strukturierte Oberfläche für die Präsentation von Journalvorlagen

    Glühende Silberfolie Glitzer Metallische Wand mit kopierraum, abstrakte texturhintergrund — silver texture stock-fotos und bilder

    Glühende Silberfolie Glitzer metallische Wand mit Kopierraum,… metalloberfläche — серебристая текстура стоковые фото и изображения

    Silberfarbene Metalloberfläche

    серебристо-металлический оберфлаш, glänzendes blech. — Серебряная текстура стоковые фото и изображения

    Silver metallic Oberfläche, glänzendes Blech.

    Silberner Metallhintergrund

    metall textur-hintergrund-vektor-illustration — silver texture stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

    Glänzende Gebürstetes Metall Hintergrund

    verschwommene verlaufsart weißen und grauenhintergrund. Текстура серебристого металлического материала. — серебряная текстура сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

    Verschwommene Verlaufsart weißen und grauen Hintergrund. Silver…

    Weißer und grauer Farbverlauf verschwommener Stilhintergrund. Textur des Silbermetallmaterials. Vektor-Illustration

    с серебряным блеском и крупными абстрактными фонами боке. — Серебряная текстура стоковые фотографии и изображения

    Серебряный блеск и цвет абстрактного фона боке.

    gebürstetes Metall Textur Abstrakt Hintergrund — серебряная текстура стоковые фотографии и изображения

    Gebürstetes Metall Textur abstrakt Hintergrund

    edelstahl-struktur — серебряная текстура стоковые фотографии и изображения

    Edelstahl-Struktur

    серебряно-градиентный фон. реалистичная металлическая текстура. Elegantes licht und glanz vorlage. — Серебряная текстура сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

    Silber-Gradienten Hintergrund. Реалистичная металлическая текстура….

    sammlung von silbernen, chromemetallischen gefälligkeitsgradienten. блестящее покрытие с сильным эффектом. vektorabbildung — серебряная текстура сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

    Sammlung von silbernen, chromemetallischen Gefälligkeitsgradienten.

    glänzende silber-schwarz grau blatt grunge alte mauer texturierter hintergrund — silver texture stock-fotos und bilder

    Glänzende Silber-Schwarz Grau Blatt grunge alte Mauer…

    Glänzende leere silberne schwarz graue Blatt Grunge alte Wandtextur Hintergrund, Flecken auf der staubigen Oberfläche

    silber Metall Textur Hintergrund-Design — Silver Texture Stock-Photos und Bilder

    Silber Metall Textur Hintergrund-Design

    Metall Hintergrund — Серебряная текстура стоковые фотографии и изображения

    Metall Hintergrund

    Серебряный фон с металлической текстурой. silbermaterial, das sie edelstahl oder алюминий fühlen lässt. — Серебряная текстура стоковые фотографии и изображения

    Silberner Hintergrund с металлическими текстурами. Silbermaterial,…

    Metall Textur Hintergrund — серебристая текстура стоковые фото и изображения

    Metall Textur Hintergrund

    Металлический Hintergrund — серебристая текстура стоковые фото и изображения

    Metall Hintergrund

    der Hintergrund der edelstahlstruktur. glänzende oberfläche aus blech. — Серебряная текстура стоковые фотографии и фотографии

    Der Hintergrund der Edelstahlstruktur. Glänzende Oberfläche aus…

    металлический хром farbverlauf farbe gesetzt. металлическое розовое золото, бронза, серебро, элегантная жемчужина, митернахт грюн, палитра Goldene Farbfelder. вектор glänzende hintergrund-коллекция для rahmen, rahmen, этикетки, флаер, дизайн — серебряная текстура сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

    Metall Chrom Farbverlauf Farbe gesetzt. Металлическое розовое золото,. ..

    gold-hintergrund, золотой полиэфирный металл со стальной текстурой. — серебряная текстура стоковые фотографии и изображения

    Gold-Hintergrund, золотой полиэстер Metall mit Stahltextur.

    grau hintergrund — silver texture stock-fotos und bilder

    Grau Hintergrund

    Strukturierter grauer Hintergrund

    polierte glänzende stahlmetalloberfläche mit reflexen und blendung — silver texture stock-fotos und bilder

    Polierte glänzende Stahlmetalloberfläche mit Reflexen und…

    Konvexe Oberfläche aus poliertem glänzendem Stahl mit mehrfarbigen Reflexionen und Blendung

    нейтральный абстрактный фон. минимальный постер с диагональными формами. ruhiges design mit verlaufselementen. веб-сайт weißes-hintergrundbild. современная белая текстура. vektorillustration — серебряная текстура сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

    Нейтральный абстрактный фон. Minimale Postervorlage mit.

    Ярлык фотошоп: Сенсорные ярлыки и жесты в Photoshop на iPad

    Сенсорные ярлыки и жесты в Photoshop на iPad

    Руководство пользователя
    Отмена

    Поиск

    Последнее обновление
    Nov 15, 2022 09:19:22 AM GMT

    1. Руководство пользователя Photoshop
    2. Введение в Photoshop
      1. Мечтайте об этом. Сделайте это.
      2. Новые возможности Photoshop
      3. Редактирование первой фотографии
      4. Создание документов
      5. Photoshop | Часто задаваемые вопросы
      6. Системные требования Photoshop
      7. Перенос наборов настроек, операций и настроек
      8. Знакомство с Photoshop
    3. Photoshop и другие продукты и услуги Adobe
      1. Работа с графическим объектом Illustrator в Photoshop
      2. Работа с файлами Photoshop в InDesign
      3. Материалы Substance 3D для Photoshop
      4. Photoshop и Adobe Stock
      5. Работа со встроенным расширением Capture в Photoshop
      6. Библиотеки Creative Cloud Libraries
      7. Библиотеки Creative Cloud в Photoshop
      8. Работа в Photoshop с использованием Touch Bar
      9. Сетка и направляющие
      10. Создание операций
      11. Отмена и история операций
    4. Photoshop на iPad
      1. Photoshop на iPad | Общие вопросы
      2. Знакомство с рабочей средой
      3. Системные требования | Photoshop на iPad
      4. Создание, открытие и экспорт документов
      5. Добавление фотографий
      6. Работа со слоями
      7. Рисование и раскрашивание кистями
      8. Выделение участков и добавление масок
      9. Ретуширование композиций
      10. Работа с корректирующими слоями
      11. Настройка тональности композиции с помощью слоя «Кривые»
      12. Применение операций трансформирования
      13. Обрезка и поворот композиций
      14. Поворот, панорамирование, масштабирование и восстановление холста
      15. Работа с текстовыми слоями
      16. Работа с Photoshop и Lightroom
      17. Получение отсутствующих шрифтов в Photoshop на iPad
      18. Японский текст в Photoshop на iPad
      19. Управление параметрами приложения
      20. Сенсорные ярлыки и жесты
      21. Комбинации клавиш
      22. Изменение размера изображения
      23. Прямая трансляция творческого процесса в Photoshop на iPad
      24. Исправление недостатков с помощью восстанавливающей кисти
      25. Создание кистей в Capture и их использование в Photoshop
      26. Работа с файлами Camera Raw
      27. Создание и использование смарт-объектов
      28. Коррекция экспозиции изображений с помощью инструментов «Осветлитель» и «Затемнитель»
    5. Бета-версия веб-приложения Photoshop
      1. Часто задаваемые вопросы | Бета-версия веб-приложения Photoshop 
      2. Общие сведения о рабочей среде
      3. Системные требования | Бета-версия веб-приложения Photoshop
      4. Комбинации клавиш | Бета-версия веб-приложения Photoshop
      5. Поддерживаемые форматы файлов | Бета-вервия веб-приложения Photoshop
      6. Открытие облачных документов и работа с ними
      7. Совместная работа с заинтересованными сторонами
      8. Ограниченные возможности редактирования облачных документов
    6. Облачные документы
      1. Облачные документы Photoshop | Часто задаваемые вопросы
      2. Облачные документы Photoshop | Вопросы о рабочем процессе
      3. Работа с облачными документами и управление ими в Photoshop
      4. Обновление облачного хранилища для Photoshop
      5. Не удается создать или сохранить облачный документ
      6. Устранение ошибок с облачными документами Photoshop
      7. Сбор журналов синхронизации облачных документов
      8. Общий доступ к облачным документам и их редактирование
      9. Общий доступ к файлам и комментирование в приложении
    7. Рабочая среда
      1. Основные сведения о рабочей среде
      2. Более быстрое обучение благодаря панели «Новые возможности» в Photoshop
      3. Создание документов
      4. Работа в Photoshop с использованием Touch Bar
      5. Галерея инструментов
      6. Установки производительности
      7. Использование инструментов
      8. Сенсорные жесты
      9. Возможности работы с сенсорными жестами и настраиваемые рабочие среды
      10. Обзорные версии технологии
      11. Метаданные и комментарии
      12. Комбинации клавиш по умолчанию
      13. Возможности работы с сенсорными жестами и настраиваемые рабочие среды
      14. Помещение изображений Photoshop в другие приложения
      15. Установки
      16. Комбинации клавиш по умолчанию
      17. Линейки
      18. Отображение или скрытие непечатных вспомогательных элементов
      19. Указание колонок для изображения
      20. Отмена и история операций
      21. Панели и меню
      22. Помещение файлов
      23. Позиционирование элементов с привязкой
      24. Позиционирование с помощью инструмента «Линейка»
      25. Наборы настроек
      26. Настройка комбинаций клавиш
      27. Сетка и направляющие
    8. Разработка содержимого для Интернета, экрана и приложений
      1. Photoshop для дизайна
      2. Монтажные области
      3. Просмотр на устройстве
      4. Копирование CSS из слоев
      5. Разделение веб-страниц на фрагменты
      6. Параметры HTML для фрагментов
      7. Изменение компоновки фрагментов
      8. Работа с веб-графикой
      9. Создание веб-фотогалерей
    9. Основные сведения об изображениях и работе с цветом
      1. Изменение размера изображений
      2. Работа с растровыми и векторными изображениями
      3. Размер и разрешение изображения
      4. Импорт изображений из камер и сканеров
      5. Создание, открытие и импорт изображений
      6. Просмотр изображений
      7. Ошибка «Недопустимый маркер JPEG» | Открытие изображений
      8. Просмотр нескольких изображений
      9. Настройка палитр цветов и образцов цвета
      10. HDR-изображения
      11. Подбор цветов на изображении
      12. Преобразование между цветовыми режимами
      13. Цветовые режимы
      14. Стирание фрагментов изображения
      15. Режимы наложения
      16. Выбор цветов
      17. Внесение изменений в таблицы индексированных цветов
      18. Информация об изображениях
      19. Фильтры искажения недоступны
      20. Сведения о цвете
      21. Цветные и монохромные коррекции с помощью каналов
      22. Выбор цветов на панелях «Цвет» и «Образцы»
      23. Образец
      24. Цветовой режим (или режим изображения)
      25. Цветовой оттенок
      26. Добавление изменения цветового режима в операцию
      27. Добавление образцов из CSS- и SVG-файлов HTML
      28. Битовая глубина и установки
    10. Слои
      1. Основные сведения о слоях
      2. Обратимое редактирование
      3. Создание слоев и групп и управление ими
      4. Выделение, группировка и связывание слоев
      5. Помещение изображений в кадры
      6. Непрозрачность и наложение слоев
      7. Слои-маски
      8. Применение смарт-фильтров
      9. Композиции слоев
      10. Перемещение, упорядочение и блокировка слоев
      11. Маскирование слоев при помощи векторных масок
      12. Управление слоями и группами
      13. Эффекты и стили слоев
      14. Редактирование слоев-масок
      15. Извлечение ресурсов
      16. Отображение слоев с помощью обтравочных масок
      17. Формирование графических ресурсов из слоев
      18. Работа со смарт-объектами
      19. Режимы наложения
      20. Объединение нескольких фрагментов в одно изображение
      21. Объединение изображений с помощью функции «Автоналожение слоев»
      22. Выравнивание и распределение слоев
      23. Копирование CSS из слоев
      24. Загрузка выделенных областей на основе границ слоя или слоя-маски
      25. Просвечивание для отображения содержимого других слоев
      26. Слой
      27. Сведение
      28. Совмещенные изображения
      29. Фон
    11. Выделения
      1. Рабочая среда «Выделение и маска»
      2. Быстрое выделение областей
      3. Начало работы с выделениями
      4. Выделение при помощи группы инструментов «Область»
      5. Выделение при помощи инструментов группы «Лассо»
      6. Выбор цветового диапазона в изображении
      7. Настройка выделения пикселей
      8. Преобразование между контурами и границами выделенной области
      9. Основы работы с каналами
      10. Перемещение, копирование и удаление выделенных пикселей
      11. Создание временной быстрой маски
      12. Сохранение выделенных областей и масок альфа-каналов
      13. Выбор областей фокусировки в изображении
      14. Дублирование, разделение и объединение каналов
      15. Вычисление каналов
      16. Выделение
      17. Ограничительная рамка
    12. Коррекции изображений
      1. Деформация перспективы
      2. Уменьшение размытия в результате движения камеры
      3. Примеры использования инструмента «Восстанавливающая кисть»
      4. Экспорт таблиц поиска цвета
      5. Корректировка резкости и размытия изображения
      6. Общие сведения о цветокоррекции
      7. Применение настройки «Яркость/Контрастность»
      8. Коррекция деталей в тенях и на светлых участках
      9. Корректировка «Уровни»
      10. Коррекция тона и насыщенности
      11. Коррекция сочности
      12. Настройка насыщенности цвета в областях изображения
      13. Быстрая коррекция тона
      14. Применение специальных цветовых эффектов к изображениям
      15. Улучшение изображения при помощи корректировки цветового баланса
      16. HDR-изображения
      17. Просмотр гистограмм и значений пикселей
      18. Подбор цветов на изображении
      19. Кадрирование и выпрямление фотографий
      20. Преобразование цветного изображения в черно-белое
      21. Корректирующие слои и слои-заливки
      22. Корректировка «Кривые»
      23. Режимы наложения
      24. Целевая подготовка изображений для печатной машины
      25. Коррекция цвета и тона с помощью пипеток «Уровни» и «Кривые»
      26. Коррекция экспозиции и тонирования HDR
      27. Фильтр
      28. Размытие
      29. Осветление или затемнение областей изображения
      30. Избирательная корректировка цвета
      31. Замена цветов объекта
    13. Adobe Camera Raw
      1. Системные требования Camera Raw
      2. Новые возможности Camera Raw
      3. Введение в Camera Raw
      4. Создание панорам
      5. Поддерживаемые объективы
      6. Виньетирование, зернистость и удаление дымки в Camera Raw
      7. Комбинации клавиш по умолчанию
      8. Автоматическая коррекция перспективы в Camera Raw
      9. Обратимое редактирование в Camera Raw
      10. Инструмент «Радиальный фильтр» в Camera Raw
      11. Управление настройками Camera Raw
      12. Обработка, сохранение и открытие изображений в Camera Raw
      13. Совершенствование изображений с улучшенным инструментом «Удаление точек» в Camera Raw
      14. Поворот, обрезка и изменение изображений
      15. Корректировка цветопередачи в Camera Raw
      16. Краткий обзор функций | Adobe Camera Raw | Выпуски за 2018 г.
      17. Обзор новых возможностей
      18. Версии обработки в Camera Raw
      19. Внесение локальных корректировок в Camera Raw
    14. Исправление и восстановление изображений
      1. Удаление объектов с фотографий с помощью функции «Заливка с учетом содержимого»
      2. Заплатка и перемещение с учетом содержимого
      3. Ретуширование и исправление фотографий
      4. Коррекция искажений изображения и шума
      5. Основные этапы устранения неполадок для решения большинства проблем
    15. Преобразование изображений
      1. Трансформирование объектов
      2. Настройка кадрирования, поворотов и холста
      3. Кадрирование и выпрямление фотографий
      4. Создание и редактирование панорамных изображений
      5. Деформация изображений, фигур и контуров
      6. Перспектива
      7. Использование фильтра «Пластика»
      8. Масштаб с учетом содержимого
      9. Трансформирование изображений, фигур и контуров
      10. Деформация
      11. Трансформирование
      12. Панорама
    16. Рисование и живопись
      1. Рисование симметричных орнаментов
      2. Варианты рисования прямоугольника и изменения обводки
      3. Сведения о рисовании
      4. Рисование и редактирование фигур
      5. Инструменты рисования красками
      6. Создание и изменение кистей
      7. Режимы наложения
      8. Добавление цвета в контуры
      9. Редактирование контуров
      10. Рисование с помощью микс-кисти
      11. Наборы настроек кистей
      12. Градиенты
      13. Градиентная интерполяция
      14. Заливка и обводка выделенных областей, слоев и контуров
      15. Рисование с помощью группы инструментов «Перо»
      16. Создание узоров
      17. Создание узора с помощью фильтра «Конструктор узоров»
      18. Управление контурами
      19. Управление библиотеками узоров и наборами настроек
      20. Рисование при помощи графического планшета
      21. Создание текстурированных кистей
      22. Добавление динамических элементов к кистям
      23. Градиент
      24. Рисование стилизованных обводок с помощью архивной художественной кисти
      25. Рисование с помощью узора
      26. Синхронизация наборов настроек на нескольких устройствах
    17. Текст
      1. Добавление и редактирование текста
      2. Универсальный текстовый редактор
      3. Работа со шрифтами OpenType SVG
      4. Форматирование символов
      5. Форматирование абзацев
      6. Создание эффектов текста
      7. Редактирование текста
      8. Интерлиньяж и межбуквенные интервалы
      9. Шрифт для арабского языка и иврита
      10. Шрифты
      11. Поиск и устранение неполадок, связанных со шрифтами
      12. Азиатский текст
      13. Создание текста
      14. Ошибка Text Engine при использовании инструмента «Текст» в Photoshop | Windows 8
    18. Видео и анимация
      1. Видеомонтаж в Photoshop
      2. Редактирование слоев видео и анимации
      3. Общие сведения о видео и анимации
      4. Предварительный просмотр видео и анимации
      5. Рисование кадров в видеослоях
      6. Импорт видеофайлов и последовательностей изображений
      7. Создание анимации кадров
      8. 3D-анимация Creative Cloud (предварительная версия)
      9. Создание анимаций по временной шкале
      10. Создание изображений для видео
    19. Фильтры и эффекты
      1. Использование фильтра «Пластика»
      2. Использование эффектов группы «Галерея размытия»
      3. Основные сведения о фильтрах
      4. Справочник по эффектам фильтров
      5. Добавление эффектов освещения
      6. Использование фильтра «Адаптивный широкий угол»
      7. Фильтр «Масляная краска»
      8. Эффекты и стили слоев
      9. Применение определенных фильтров
      10. Растушевка областей изображения
    20. Сохранение и экспорт
      1. Сохранение файлов в Photoshop
      2. Экспорт файлов в Photoshop
      3. Поддерживаемые форматы файлов
      4. Сохранение файлов в других графических форматах
      5. Перемещение проектов между Photoshop и Illustrator
      6. Сохранение и экспорт видео и анимации
      7. Сохранение файлов PDF
      8. Защита авторских прав Digimarc
    21. Печать
      1. Печать 3D-объектов
      2. Печать через Photoshop
      3. Печать и управление цветом
      4. Контрольные листы и PDF-презентации
      5. Печать фотографий в новом макете раскладки изображений
      6. Печать плашечных цветов
      7. Дуплексы
      8. Печать изображений на печатной машине
      9. Улучшение цветной печати в Photoshop
      10. Устранение неполадок при печати | Photoshop
    22. Автоматизация
      1. Создание операций
      2. Создание изображений, управляемых данными
      3. Сценарии
      4. Обработка пакета файлов
      5. Воспроизведение операций и управление ими
      6. Добавление условных операций
      7. Сведения об операциях и панели «Операции»
      8. Запись инструментов в операциях
      9. Добавление изменения цветового режима в операцию
      10. Набор средств разработки пользовательского интерфейса Photoshop для внешних модулей и сценариев
    23. Управление цветом
      1. Основные сведения об управлении цветом
      2. Обеспечение точной цветопередачи
      3. Настройки цвета
      4. Работа с цветовыми профилями
      5. Управление цветом документов для просмотра в Интернете
      6. Управление цветом при печати документов
      7. Управление цветом импортированных изображений
      8. Выполнение цветопробы
    24. Подлинность контента
      1. Подробнее об учетных данных для содержимого
      2. Идентичность и происхождение токенов NFT
      3. Подключение учетных записей для творческой атрибуции
    25. 3D-объекты и технические изображения
      1. 3D в Photoshop | Распространенные вопросы об упраздненных 3D-функциях
      2. 3D-анимация Creative Cloud (предварительная версия)
      3. Печать 3D-объектов
      4. 3D-рисование
      5. Усовершенствование панели «3D» | Photoshop
      6. Основные понятия и инструменты для работы с 3D-графикой
      7. Рендеринг и сохранение 3D-объектов
      8. Создание 3D-объектов и анимаций
      9. Стеки изображений
      10. Процесс работы с 3D-графикой
      11. Измерения
      12. Файлы формата DICOM
      13. Photoshop и MATLAB
      14. Подсчет объектов на изображении
      15. Объединение и преобразование 3D-объектов
      16. Редактирование 3D-текстур
      17. Коррекция экспозиции и тонирования HDR
      18. Настройки панели «3D»

    Узнайте больше о сенсорных ярлыках и жестах, которые позволяют ускорить работу с Photoshop на iPad.

    Работа с сенсорными ярлыками

    Используйте сенсорные ярлыки для быстрого выполнения альтернативных действий с помощью выбранного инструмента в Photoshop на iPad. Можно нажать и перетащить сенсорный ярлык, чтобы переместить его на холсте. Для каждого выбранного инструмента сенсорный ярлык позволяет выполнить одно или два альтернативных действия. Удерживайте сенсорный ярлык нажатым все время, пока с выбранным инструментом выполняется альтернативное действие. В правом верхнем углу холста появляется синий индикатор, обозначающий активированное состояние сенсорного ярлыка.

    Например, при использовании инструмента «Кисть» можно активировать основной сенсорный ярлык для переключения на режим «Ластик» и дополнительный сенсорный ярлык для переключения на инструмент «Пипетка».

    Инструмент «Кисть» является одним из многих инструментов, которые можно использовать с сенсорным ярлыком. Чтобы получить доступ к списку инструментов, которые работают с сенсорными ярлыками в Photoshop на вашем iPad, находясь внутри приложения, откройте Справка () > Просмотр сенсорных ярлыков или используйте таблицу ниже.

    ЗначокИнструментОсновной сенсорный ярлыкДополнительный сенсорный ярлык
    ПеремещениеПеремещение по осям X/YКопия
    МасштабМасштаб непропорциональноМасштаб из центра
     ПоворотПривязка до 15 градусовНет
    ЛассоДобавление к выделенной областиНет
    Быстрое выделениеДобавление к выделенной областиНет
    Прямоугольная областьВыделение с фиксированными пропорциямиВыделение от центра с фиксированными пропорциями
    Овальная областьВыделение с окружностьюВыделение от центра с окружностью
    КистьЛастикПипетка
    ШтампВыбор источника Нет
    КадрированиеОбрезка пропорциональноОбрезка пропорционально из центра
    Нажатие слояПереход в режим выделения нескольких объектовНет
    Нажатие группы слоев Переход в режим выделения нескольких объектовНет

    Использование жестов

    Быстро выполняйте полезные общие действия с помощью жестов для взаимодействия с сенсорным пользовательским интерфейсом Photoshop на iPad.  Чтобы получить доступ к списку сенсорных жестов, которые можно использовать в Photoshop на iPad, находясь внутри приложения, откройте Справка () > Просмотр жестов или см. приведенную ниже таблицу.

    Иллюстрация

    Операция 

    Касание двумя пальцами

    Отменить

    Касание тремя пальцами

    Повторить

    Удерживайте и перетаскивайте курсор в виде ладони на верхнем краю плавающей панели инструментов, чтобы перемещать ее по холсту

    Перемещение параметров инструментов

    Дважды коснитесь значков с треугольниками в правом нижнем углу или длительно удерживайте их, чтобы открыть дополнительные параметры инструмента

    Отображение дополнительных параметров

    Перетаскивание двумя пальцами для панорамирования

    Панорамирование холста

    Двойное касание

    Просмотр с масштабом 100%

    Adobe работает над добавлением новых сенсорных ярлыков и жестов в Photoshop на IPad в будущих выпусках.

    Похожие темы

    • Сенсорные жесты | Photoshop для компьютера
    • Сочетания клавиш | Photoshop на iPad
    • Сочетания клавиш по умолчанию | Photoshop для компьютера

    Вход в учетную запись

    Войти

    Управление учетной записью

    Установка программ AKVIS для работы с графикой и цифровыми фотографиями

    Рассмотрим процесс установки программ AKVIS под Windows и Mac.

     

    Внимание! Установка программы невозможна без наличия прав администратора.

    Перед установкой плагина необходимо закрыть графический редактор, в который будет устанавливаться плагин. Если установка плагина была выполнена при запущенном графическом редакторе, то его необходимо перезапустить.

     





    Установка программы под Windows (на примере AKVIS Noise Buster AI)

    Для установки программы на компьютер с системой Windows необходимо выполнить следующие действия:

    • Запустить программу установки двойным щелчком по файлу exe.
    • Выбрать язык программы и нажать на кнопку Установить (Install).
    • Ознакомиться с Лицензионным Соглашением, при согласии с его условиями выбрать пункт «Я принимаю условия лицензионного соглашения» («I accept the term in the license agreement») и нажать на кнопку Далее (Next).


    • Для установки плагина нужно выбрать из списка графический редактор (или редакторы), в который будет устанавливаться плагин.

      Для установки версии standalone (отдельной программы) должен быть выбран соответствующий вариант — Standalone.

      Для создания ярлыка программы на рабочем столе должен быть выбран компонент Ярлык на рабочий стол (Desktop Shortcut).

      Нажать на кнопку Далее (Next).


    • Нажать кнопку Установить (Install).

    • Запустится процесс установки программы.

    • Можно подписаться на рассылку AKVIS и получать новости об обновлениях программ, ссылки на обучающие статьи и специальные предложения. Для этого введите свой адрес e-mail и подтвердите согласие с политикой конфиденциальности.

    • Нажать кнопку Готово (Finish) для выхода из программы инсталляции.

    После установки программы AKVIS Noise Buster AI в главном меню Start (Пуск) появится пункт AKVIS -> Noise Buster AI, a на рабочем столе — ярлык программы AKVIS Noise Buster AI (если при установке было выбрано создание ярлыка).


    После установки плагина Noise Buster AI в меню фильтров (эффектов) редактора появится новый пункт AKVIS – Noise Buster AI.
    Используйте эту команду для вызова плагина из графического редактора. Например, в Photoshop выберите: Filter -> AKVIS -> Noise Buster AI.

    Внимание: Все плагины AKVIS вызываются в Photoshop из меню Filter, кроме AKVIS Magnifier AI. Чтобы запустить плагин Magnifier AI в редакторе Photoshop, воспользуйтесь командой File -> Automate -> AKVIS Magnifier AI, в Photoshop Elements: File -> Automation tools -> AKVIS Magnifier AI.




      Внимание! Если плагин не установился в графический редактор автоматически, можно подключить его вручную.


      Обычно достаточно просто скопировать файл 8bf из папки AKVIS в папку Plug-ins графического редактора. Например, для Adobe Photoshop CC скопируйте 8bf в папку Program Files\Common Files\Adobe\Plug-Ins\CC.

      Для плагина Magnifier AI скопируйте файлы 8li и 8bf из папки программы в папку плагинов.

     



    Установка программы на Mac (на примере AKVIS Coloriage)

    Для установки программы AKVIS на Mac выполните следующие действия:

    • Открыть виртуальный диск dmg:

      akvis-coloriage-app.dmg для установки версии Standalone (отдельной программы)

      akvis-coloriage-plugin.dmg для установки версии Plugin (доп. модуля для графических редакторов).

    • Ознакомиться с Лицензионным соглашением и нажать кнопку Agree.

    • Откроется окно Finder

      с приложением AKVIS Coloriage (в случае установки отдельной программы) или, в случае установки плагина,

      с папкой AKVIS Coloriage PlugIn.



      Приложение AKVIS Coloriage перетащите в папку Applications.

      Папку AKVIS Coloriage PlugIn (целиком!) — в папку с плагинами графического редактора.

        Например, для установки в редакторы Photoshop CC 2022, CC 2021, CC 2020, CC 2019, CC 2018, CC 2017 и CC 2015.5 перетащите плагин в папку Library/Application Support/Adobe/Plug-Ins/CC,

        для установки в Photoshop CC 2015 — в Applications/Adobe Photoshop CC 2015/Plug-ins,

        для установки в Photoshop CS6 — в Applications/Adobe Photoshop CS6/Plug-Ins.


      Плагины на Mac
      (кликните на изображение для увеличения)

    После установки плагина Coloriage в меню фильтров (эффектов) редактора появится новый пункт AKVIS –> Coloriage.
    Используйте эту команду для вызова плагина из графического редактора. Например, в Photoshop выберите: Filter -> AKVIS -> Coloriage.

    Внимание: Все плагины AKVIS вызываются в Photoshop из меню Filter/Effects, кроме Magnifier AI. Чтобы запустить плагин Magnifier AI в редакторе Photoshop, выберите File -> Automate -> AKVIS Magnifier AI, в Photoshop Elements: File -> Automation tools -> AKVIS Magnifier AI.

    Версия standalone (приложение) запускается обычным способом — двойным щелчком по файлу.

    Также можно запустить программу AKVIS из приложения Фото, выбрав команду Изображение -> Редактировать в (в High Sierra и более поздних версиях macOS).




     

    Другие программы AKVIS устанавливаются аналогично.


     


     

    Настройка сочетаний клавиш в Photoshop

    Руководство пользователя
    Отмена

    Поиск

    Последнее обновление:
    15 октября 2018 г. , 15:00:00 по Гринвичу

    |

    Также относится к Adobe Photoshop CS6

    1. Руководство пользователя Photoshop
    2. Знакомство с Photoshop
      1. Мечтай. Сделай это.
      2. Что нового в Photoshop
      3. Отредактируйте свою первую фотографию
      4. Создание документов
      5. Фотошоп | Общие вопросы
      6. Системные требования Photoshop
      7. Перенос предустановок, действий и настроек
      8. Знакомство с Photoshop
    3. Photoshop и другие продукты и услуги Adobe
      1. Работа с иллюстрациями Illustrator в Photoshop
      2. Работа с файлами Photoshop в InDesign
      3. Материалы Substance 3D для Photoshop
      4. Photoshop и Adobe Stock
      5. Используйте встроенное расширение Capture в Photoshop
      6. Библиотеки Creative Cloud
      7. Библиотеки Creative Cloud в Photoshop
      8. Используйте сенсорную панель с Photoshop
      9. Сетка и направляющие
      10. Создание действий
      11. Отмена и история
    4. Photoshop на iPad
      1. Photoshop на iPad | Общие вопросы
      2. Знакомство с рабочим пространством
      3. Системные требования | Фотошоп на iPad
      4. Создание, открытие и экспорт документов
      5. Добавить фото
      6. Работа со слоями
      7. Рисовать и раскрашивать кистями
      8. Сделать выбор и добавить маски
      9. Ретушь ваших композитов
      10. Работа с корректирующими слоями
      11. Отрегулируйте тональность композиции с помощью Кривых
      12. Применение операций преобразования
      13. Обрезка и поворот композитов
      14. Поворот, панорамирование, масштабирование и сброс холста
      15. Работа с текстовыми слоями
      16. Работа с Photoshop и Lightroom
      17. Получить отсутствующие шрифты в Photoshop на iPad
      18. Японский текст в Photoshop на iPad
      19. Управление настройками приложения
      20. Сенсорные клавиши и жесты
      21. Сочетания клавиш
      22. Измените размер изображения
      23. Прямая трансляция во время создания в Photoshop на iPad
      24. Исправление недостатков с помощью Восстанавливающей кисти
      25. Создание кистей в Capture и использование их в Photoshop
      26. Работа с файлами Camera Raw
      27. Создание смарт-объектов и работа с ними
      28. Отрегулируйте экспозицию ваших изображений с помощью Dodge and Burn
    5. Photoshop в Интернете, бета-версия
      1. Общие вопросы | Photoshop в Интернете, бета-версия
      2. Введение в рабочее пространство
      3. Системные требования | Photoshop в Интернете, бета-версия
      4. Сочетания клавиш | Photoshop в Интернете, бета-версия
      5. Поддерживаемые типы файлов | Photoshop в Интернете, бета-версия
      6. Открытие и работа с облачными документами
      7. Применение ограниченных правок к вашим облачным документам
      8. Сотрудничать с заинтересованными сторонами
    6. Облачные документы
      1. Облачные документы Photoshop | Общие вопросы
      2. Облачные документы Photoshop | Вопросы по рабочему процессу
      3. Управление и работа с облачными документами в Photoshop
      4. Обновление облачного хранилища для Photoshop
      5. Невозможно создать или сохранить облачный документ
      6. Устранение ошибок облачного документа Photoshop
      7. Сбор журналов синхронизации облачных документов
      8. Делитесь доступом и редактируйте свои облачные документы
      9. Делитесь файлами и комментируйте в приложении
    7. Рабочее пространство
      1. Основы рабочего пространства
      2. Настройки
      3. Учитесь быстрее с помощью панели Photoshop Discover
      4. Создание документов
      5. Разместить файлы
      6. Сочетания клавиш по умолчанию
      7. Настройка сочетаний клавиш
      8. Инструментальные галереи
      9. Параметры производительности
      10. Использовать инструменты
      11. Предустановки
      12. Сетка и направляющие
      13. Сенсорные жесты
      14. Используйте сенсорную панель с Photoshop
      15. Сенсорные возможности и настраиваемые рабочие пространства
      16. Превью технологий
      17. Метаданные и примечания
      18. Сенсорные возможности и настраиваемые рабочие области
      19. Поместите изображения Photoshop в другие приложения
      20. Правители
      21. Показать или скрыть непечатаемые дополнения
      22. Укажите столбцы для изображения
      23. Отмена и история
      24. Панели и меню
      25. Позиционные элементы с привязкой
      26. Положение с помощью инструмента «Линейка»
    8. Веб-дизайн, экранный дизайн и дизайн приложений
      1. Photoshop для дизайна
      2. Артборды
      3. Предварительный просмотр устройства
      4. Копировать CSS из слоев
      5. Разделение веб-страниц
      6. Опции HTML для фрагментов
      7. Изменить расположение фрагментов
      8. Работа с веб-графикой
      9. Создание фотогалерей в Интернете
    9. Основы изображения и цвета
      1. Как изменить размер изображения
      2. Работа с растровыми и векторными изображениями
      3. Размер и разрешение изображения
      4. Получение изображений с камер и сканеров
      5. Создание, открытие и импорт изображений
      6. Просмотр изображений
      7. Недопустимая ошибка маркера JPEG | Открытие изображений
      8. Просмотр нескольких изображений
      9. Настройка палитр цветов и образцов
      10. Изображения с высоким динамическим диапазоном
      11. Сопоставьте цвета на изображении
      12. Преобразование между цветовыми режимами
      13. Цветовые режимы
      14. Стереть части изображения
      15. Режимы наложения
      16. Выберите цвет
      17. Настройка индексированных таблиц цветов
      18. Информация об изображении
      19. Фильтры искажения недоступны
      20. О цвете
      21. Настройка цвета и монохрома с использованием каналов
      22. Выбор цветов на панелях «Цвет» и «Образцы»
      23. Образец
      24. Цветовой режим или режим изображения
      25. Цветной оттенок
      26. Добавить условное изменение режима к действию
      27. Добавить образцы из HTML CSS и SVG
      28. Битовая глубина и настройки
    10. Слои
      1. Основы слоев
      2. Неразрушающий монтаж
      3. Создание и управление слоями и группами
      4. Выбрать, сгруппировать и связать слои
      5. Поместите изображения в рамки
      6. Непрозрачность слоя и смешивание
      7. Слои маски
      8. Применение смарт-фильтров
      9. Композиции слоев
      10. Переместить, сложить и заблокировать слои
      11. Слои маски с векторными масками
      12. Управление слоями и группами
      13. Эффекты слоя и стили
      14. Редактировать маски слоя
      15. Извлечение активов
      16. Показать слои с обтравочными масками
      17. Создание ресурсов изображения из слоев
      18. Работа со смарт-объектами
      19. Режимы наложения
      20. Объединение нескольких изображений в групповой портрет
      21. Объединение изображений с помощью Auto-Blend Layers
      22. Выравнивание и распределение слоев
      23. Копировать CSS из слоев
      24. Загрузить выделение из границ слоя или маски слоя
      25. Knockout для отображения содержимого других слоев
    11. Подборки
      1. Начало работы с подборками
      2. Сделайте выбор в композите
      3. Рабочая область выбора и маски
      4. Выберите с помощью инструментов выделения
      5. Выберите с помощью инструментов лассо
      6. Настройка выбора пикселей
      7. Перемещение, копирование и удаление выбранных пикселей
      8. Создать временную быструю маску
      9. Выбор цветового диапазона изображения
      10. Преобразование между путями и границами выделения
      11. Основы канала
      12. Сохранить выделение и маски альфа-канала
      13. Выберите области изображения в фокусе
      14. Дублировать, разделять и объединять каналы
      15. Вычисления каналов
    12. Настройки изображения
      1. Замена цветов объекта
      2. Деформация перспективы
      3. Уменьшить размытие изображения при дрожании камеры
      4. Примеры лечебных кистей
      5. Экспорт таблиц поиска цветов
      6. Настройка резкости и размытия изображения
      7. Понимание настроек цвета
      8. Применение регулировки яркости/контрастности
      9. Настройка деталей теней и светлых участков
      10. Регулировка уровней
      11. Настройка оттенка и насыщенности
      12. Настройка вибрации
      13. Настройка насыщенности цвета в областях изображения
      14. Быстрая настройка тона
      15. Применение специальных цветовых эффектов к изображениям
      16. Улучшите изображение с помощью регулировки цветового баланса
      17. Изображения с высоким динамическим диапазоном
      18. Просмотр гистограмм и значений пикселей
      19. Сопоставьте цвета на изображении
      20. Обрезка и выравнивание фотографий
      21. Преобразование цветного изображения в черно-белое
      22. Корректирующие слои и слои-заливки
      23. Настройка кривых
      24. Режимы наложения
      25. Целевые изображения для прессы
      26. Настройка цвета и тона с помощью пипеток «Уровни» и «Кривые»
      27. Настройка экспозиции и тонирования HDR
      28. Осветлить или затемнить области изображения
      29. Выборочная настройка цвета
    13. Adobe Camera Raw
      1. Системные требования Camera Raw
      2. Что нового в Camera Raw
      3. Введение в Camera Raw
      4. Создание панорам
      5. Поддерживаемые объективы
      6. Эффекты виньетирования, зернистости и удаления дымки в Camera Raw
      7. Сочетания клавиш по умолчанию
      8. Автоматическая коррекция перспективы в Camera Raw
      9. Как сделать неразрушающее редактирование в Camera Raw
      10. Радиальный фильтр в Camera Raw
      11. Управление настройками Camera Raw
      12. Открытие, обработка и сохранение изображений в Camera Raw
      13. Исправление изображений с помощью инструмента Enhanced Spot Removal Tool в Camera Raw
      14. Поворот, обрезка и настройка изображений
      15. Настройка цветопередачи в Camera Raw
      16. Обзор функций | Adobe Camera Raw | 2018 выпусков
      17. Обзор новых функций
      18. Версии процесса в Camera Raw
      19. Внесение локальных корректировок в Camera Raw
    14. Исправление и восстановление изображений
      1. Удаление объектов с фотографий с помощью Content-Aware Fill
      2. Content-Aware Patch and Move
      3. Ретушь и исправление фотографий
      4. Исправить искажение изображения и шум
      5. Основные действия по устранению неполадок для решения большинства проблем
    15. Улучшение и преобразование изображения
      1. Замена неба на изображениях
      2. Преобразование объектов
      3. Настройка кадрирования, поворота и размера холста
      4. Как обрезать и выпрямить фотографии
      5. Создание и редактирование панорамных изображений
      6. Деформация изображений, форм и путей
      7. Точка схода
      8. Контентно-зависимое масштабирование
      9. Преобразование изображений, форм и контуров
    16. Рисунок и живопись
      1. Симметричные узоры красками
      2. Рисование прямоугольников и изменение параметров обводки
      3. О чертеже
      4. Рисование и редактирование фигур
      5. Малярные инструменты
      6. Создание и изменение кистей
      7. Режимы наложения
      8. Добавить цвет к путям
      9. Редактировать пути
      10. Краска с помощью кисти-миксера
      11. Наборы кистей
      12. Градиенты
      13. Градиентная интерполяция
      14. Выбор заливки и обводки, слоев и контуров
      15. Рисование с помощью инструментов «Перо»
      16. Создание шаблонов
      17. Создание рисунка с помощью Pattern Maker
      18. Управление путями
      19. Управление библиотеками рисунков и пресетами
      20. Рисуйте или раскрашивайте на графическом планшете
      21. Создание текстурированных кистей
      22. Добавление динамических элементов к кистям
      23. Градиент
      24. Нарисуйте стилизованные мазки с помощью Art History Brush
      25. Краска с рисунком
      26. Синхронизация пресетов на нескольких устройствах
    17. Текст
      1. Добавить и отредактировать текст
      2. Единый текстовый движок
      3. Работа со шрифтами OpenType SVG
      4. Символы формата
      5. Формат абзацев
      6. Как создавать текстовые эффекты
      7. Редактировать текст
      8. Интервал между строками и символами
      9. Арабский и еврейский шрифт
      10. Шрифты
      11. Устранение неполадок со шрифтами
      12. Азиатский тип
      13. Создать тип
      14. Ошибка Text Engine при использовании инструмента «Текст» в Photoshop | Windows 8
    18. Фильтры и эффекты
      1. Использование фильтра «Пластика»
      2. Использовать галерею размытия
      3. Основы фильтра
      4. Ссылка на эффекты фильтра
      5. Добавить световые эффекты
      6. Используйте адаптивный широкоугольный фильтр
      7. Используйте фильтр масляной краски
      8. Используйте фильтр «Пластика»
      9. Эффекты слоя и стили
      10. Применить определенные фильтры
      11. Размазать области изображения
    19. Сохранение и экспорт
      1. Сохранение файлов в Photoshop
      2. Экспорт файлов в Photoshop
      3. Поддерживаемые форматы файлов
      4. Сохранение файлов в графических форматах
      5. Перемещение дизайнов между Photoshop и Illustrator
      6. Сохранение и экспорт видео и анимации
      7. Сохранение файлов PDF
      8. Защита авторских прав Digimarc
    20. Управление цветом
      1. Понимание управления цветом
      2. Поддержание согласованности цветов
      3. Настройки цвета
      4. Дуотоны
      5. Работа с цветовыми профилями
      6. Документы с управлением цветом для онлайн-просмотра
      7. Управление цветом документов при печати
      8. Импортированные изображения с управлением цветом
      9. Пробные цвета
    21. Веб-дизайн, экранный дизайн и дизайн приложений
      1. Photoshop для дизайна
      2. Артборды
      3. Предварительный просмотр устройства
      4. Копировать CSS из слоев
      5. Разделение веб-страниц
      6. Опции HTML для фрагментов
      7. Изменить расположение фрагментов
      8. Работа с веб-графикой
      9. Создание фотогалерей в Интернете
    22. Видео и анимация
      1. Видеомонтаж в Photoshop
      2. Редактировать слои видео и анимации
      3. Обзор видео и анимации
      4. Предварительный просмотр видео и анимации
      5. Отрисовка кадров в слоях видео
      6. Импорт видеофайлов и последовательностей изображений
      7. Создать анимацию кадра
      8. Creative Cloud 3D-анимация (предварительная версия)
      9. Создание анимации временной шкалы
      10. Создание изображений для видео
    23. Печать
      1. Печать 3D-объектов
      2. Печать из Photoshop
      3. Печать с управлением цветом
      4. Контактные листы и презентации в формате PDF
      5. Печать фотографий в макете пакета изображений
      6. Плашечные цвета для печати
      7. Печать изображений на коммерческой типографии
      8. Улучшение цветных отпечатков из Photoshop
      9. Устранение проблем с печатью | Фотошоп
    24. Автоматизация
      1. Создание действий
      2. Создание графики, управляемой данными
      3. Сценарии
      4. Обработать пакет файлов
      5. Играть и управлять действиями
      6. Добавить условные действия
      7. О действиях и панели действий
      8. Инструменты записи в действиях
      9. Добавить условное изменение режима к действию
      10. Набор инструментов пользовательского интерфейса Photoshop для подключаемых модулей и сценариев
    25. Подлинность контента
      1. Узнайте об учетных данных контента
      2. Идентичность и происхождение для NFT
      3. Подключить учетные записи для атрибуции креативов
    26. 3D и техническое изображение
      1. Photoshop 3D | Общие вопросы о снятых с производства 3D-функциях
      2. Creative Cloud 3D-анимация (предварительная версия)
      3. Печать 3D-объектов
      4. 3D живопись
      5. Усовершенствования 3D-панели | Фотошоп
      6. Основные концепции и инструменты 3D
      7. 3D-рендеринг и сохранение
      8. Создание 3D-объектов и анимации
      9. Стопки изображений
      10. Рабочий процесс 3D
      11. Измерение
      12. DICOM-файлы
      13. Photoshop и MATLAB
      14. Подсчет объектов на изображении
      15. Объединение и преобразование 3D-объектов
      16. Редактирование 3D-текстур
      17. Настройка экспозиции и тонирования HDR
      18. Настройки панели 3D

    Фотошоп
    позволяет просматривать список всех ярлыков, а также редактировать или создавать ярлыки.
    Диалоговое окно «Сочетания клавиш» служит редактором сочетаний клавиш.
    включает все команды, поддерживающие сочетания клавиш, некоторые из которых не поддерживаются.
    адресовано в наборе ярлыков по умолчанию.

    Помимо использования сочетаний клавиш, вы
    может получить доступ ко многим командам, используя контекстно-зависимые меню, которые
    относящиеся к активному инструменту, выделению или панели. Для отображения контекстно-зависимого
    щелкните правой кнопкой мыши в окне или панели документа.

    Определение новых сочетаний клавиш

    1. Выполните одно из следующих действий:

    2. Выберите набор ярлыков в меню «Установить» вверху.
      диалогового окна «Сочетания клавиш и меню».

    3. Выберите тип ярлыка в меню «Ярлыки для»:

      Меню приложений

      Позволяет настраивать сочетания клавиш для пунктов меню
      бар.

      Меню панели

      Позволяет настраивать сочетания клавиш для элементов на панели
      меню.

      Инструменты

      Позволяет настраивать сочетания клавиш для инструментов в
      ящик для инструментов.

      Области задач

      Позволяет настраивать сочетания клавиш для рабочих областей «Заливка с учетом содержимого», «Выделение» и «Маска».

    4. В столбце Ярлык списка прокрутки выберите
      ярлык, который вы хотите изменить.

    5. Введите новый ярлык.

      Если сочетание клавиш уже назначено другому
      команду или инструмент в наборе, появится предупреждение. Нажмите «Принять», чтобы назначить
      ярлык для новой команды или инструмента и стереть ранее
      назначенный ярлык. После переназначения ярлыка вы можете нажать
      Отменить изменения, чтобы отменить изменение, или нажмите «Принять и перейти к конфликту».
      для назначения нового ярлыка другой команде или инструменту.

    6. Когда вы закончите изменять ярлыки, выполните одно из
      следующим образом:

      • Для сохранения всех изменений в текущем наборе
        сочетания клавиш, нажмите кнопку Сохранить набор . Изменения
        в пользовательский набор сохраняются. Если вы сохраняете изменения в Photoshop
        Установлены значения по умолчанию, открывается диалоговое окно «Сохранить». Введите имя для нового набора
        и нажмите Сохранить.

      • Чтобы создать новый набор на основе текущего набора
        ярлыки, нажмите кнопку «Сохранить как». В
        диалоговом окне «Сохранить», введите имя нового набора в поле «Имя».
        и нажмите Сохранить. Новый набор сочетаний клавиш появится в
        всплывающее меню под новым именем.

      • Отменить последнее сохраненное изменение без закрытия
        диалоговом окне, щелкните Отменить.

      • Чтобы вернуть новый ярлык по умолчанию, нажмите Использовать
        По умолчанию.

      • Чтобы отменить все изменения и выйти из диалогового окна,
        нажмите Отмена.

    Если вы не сохранили текущий набор
    изменений, вы можете нажать Отмена, чтобы отменить все изменения и выйти
    диалоговое окно.

    Удалить ярлыки из команды
    или инструмент

    1. Выберите «Правка» > «Сочетания клавиш».

    2. В диалоговом окне «Сочетания клавиш» выберите команду
      или имя инструмента, ярлык которого вы хотите удалить.

    3. Щелкните Удалить ярлык.

    Удалить набор ярлыков

    1. Выберите «Правка» > «Сочетания клавиш».

    2. Во всплывающем меню «Набор» выберите набор ярлыков,
      вы хотите удалить.

    3. Нажмите на значок «Удалить» и
      затем нажмите OK, чтобы выйти из диалогового окна.

    Просмотр списка текущих ярлыков

    Чтобы просмотреть список текущих ярлыков, экспортируйте их в
    HTML-файл, который можно отобразить или распечатать с помощью веб-браузера.

    1. Выберите «Правка» > «Сочетания клавиш».

    2. В меню «Ярлыки для» выберите тип ярлыка: «Приложение».
      Меню, меню панели или инструменты.

    3. Щелкните Суммировать.

    Войдите в свою учетную запись

    Войти

    Управление учетной записью

    Сочетания клавиш по умолчанию в Adobe Photoshop

    Результат

    Windows

    macOS

    Загрузить прозрачность слоя как выделение

    Миниатюра слоя, удерживая нажатой клавишу Control

    Удерживая нажатой клавишу Command, щелкните миниатюру слоя

    Добавить к текущему выбору

    Control + Shift щелкните миниатюру слоя

    Command + Shift щелкните миниатюру слоя

    Вычесть из текущего выбора

    Control + Alt щелкните миниатюру слоя

    Command + Option, щелкните миниатюру слоя

    Пересечение с текущим выбором

    Control + Shift + Alt-щелчок миниатюры слоя

    Command + Shift + Option, щелкните миниатюру слоя

    Загрузить маску фильтра как выбор

    Миниатюра маски фильтра, удерживая нажатой клавишу Control

    Удерживая нажатой клавишу Command, щелкните эскиз маски фильтра

    Новый слой Control + Shift+ N Команда + Shift+ N
    Новый слой через копию Управление + J Команда + J
    Новый слой через разрез Shift + Control + J Shift + Command + J

    Группа слоев

    Управление + G

    Команда + G

    Разгруппировать слои

    Control + Shift + G

    Команда + Shift + G

    Создание/снятие обтравочной маски

    Control + Alt + G

    Команда + Опция + G

    Выделить все слои

    Контрол + Alt + А

    Команда + Опция + А

    Объединить видимые слои

    Control + Shift + E

    Команда + Shift + E

    Создать новый пустой слой с диалоговым окном

    Удерживая нажатой клавишу Alt, нажмите кнопку «Новый слой»

    Удерживая нажатой клавишу «Option», нажмите кнопку «Новый слой»

    Создать новый слой ниже целевого слоя

    Удерживая клавишу Control, нажмите кнопку «Новый слой»

    Удерживая нажатой клавишу Command, нажмите кнопку «Новый слой»

    Выбрать верхний слой

    Alt + . (период)

    Опция + . (период)

    Выбрать нижний слой

    Alt + , (запятая)

    Опция + , (запятая)

    Добавить к выделению слоя на панели «Слои»

    Shift + Alt + [ или ]

    Shift + Option + [ или ]

    Выбрать следующий слой вниз/вверх

    Alt + [ или ]

    Опция + [ или ]

    Перемещение целевого слоя вниз/вверх

    Управление + [ или ]

    Команда + [ или ]

    Объединить копию всех видимых слоев в целевой слой

    Control + Shift + Alt + E

    Команда + Shift + Опция + E

    Объединить слои

    Выделите слои, которые хотите объединить, затем нажмите Control + E

    Выделите слои, которые вы хотите объединить, затем Command + E

    Переместить слой вниз или вверх

    Control + Shift + [ или ]

    Команда + Shift + [ или ]

    Копировать текущий слой в слой ниже

    Команда Alt + Merge Down из всплывающего меню панели

    Параметр + команда «Объединить вниз» из всплывающего меню «Панель»

    Объединить все видимые слои в новый слой над текущим выбранным слоем

    Команда Alt + Merge Visible из всплывающего меню панели

    Option + команда Merge Visible из всплывающего меню панели

    Показать/скрыть только этот слой/группу слоев или все слои/группы слоев

    Щелкните правой кнопкой мыши значок глаза

    Щелкните значок глаза, удерживая клавишу Control

    Показать/скрыть все другие видимые в данный момент слои

    Удерживая нажатой клавишу Alt, щелкните значок глаза

    Щелкните значок глаза, удерживая клавишу Option

    Переключить прозрачность блокировки для целевого слоя или последней примененной блокировки

    / (косая черта)

    / (косая черта)

    Редактировать эффект/стиль слоя, опции

    Эффект/стиль слоя двойного щелчка

    Эффект/стиль слоя двойного щелчка

    Скрыть эффект/стиль слоя

    Alt-двойной щелчок эффект/стиль слоя

    Эффект/стиль слоя двойного щелчка Option

    Редактировать стиль слоя

    Дважды щелкните слой

    Дважды щелкните слой

    Включить/выключить векторную маску

    Миниатюра векторной маски, удерживая клавишу Shift

    Миниатюра векторной маски, удерживая нажатой клавишу Shift

    Открыть диалоговое окно «Параметры отображения маски слоя»

    Дважды щелкните эскиз маски слоя

    Дважды щелкните эскиз маски слоя

    Включение/выключение маски слоя

    Миниатюра маски слоя, удерживая нажатой клавишу Shift

    Миниатюра маски слоя, удерживая нажатой клавишу «Shift»

    Включение/выключение маски фильтра

    Миниатюра маски фильтра, удерживая нажатой клавишу Shift

    Миниатюра маски фильтра, удерживаемая при нажатой клавише Shift

    Переключение между маской слоя и составным изображением

    Миниатюра маски слоя с нажатой клавишей Alt

    Миниатюра маски слоя, удерживая клавишу Option

    Переключение между маской фильтра и составным изображением

    Миниатюра маски фильтра, удерживаемая при нажатой клавише Alt

    Миниатюра маски фильтра, удерживая клавишу Option

    Включение/выключение режима рубилита для маски слоя

    \ (обратная косая черта) или Shift + Alt-щелчок

    \ (обратная косая черта) или Shift + Option-щелчок

    Выбрать все типы; временно выберите инструмент «Текст»

    Миниатюра текстового слоя с двойным щелчком

    Миниатюра текстового слоя с двойным щелчком

    Создание обтравочной маски

    Удерживая клавишу Alt, щелкните линию, разделяющую два слоя

    Удерживая нажатой клавишу Option, щелкните линию, разделяющую два слоя

    Переименовать слой

    Дважды щелкните имя слоя

    Дважды щелкните имя слоя

    Изменить настройки фильтра

    Дважды щелкните эффект фильтра

    Дважды щелкните эффект фильтра

    Изменить параметры наложения фильтра

    Дважды щелкните значок смешивания фильтров

    Дважды щелкните значок смешивания фильтров

    Создать новую группу слоев ниже текущего слоя/набора слоев

    Удерживая клавишу Control, нажмите кнопку «Новая группа»

    Удерживая нажатой клавишу Command, нажмите кнопку «Новая группа»

    Создать новую группу слоев с диалоговым окном

    Удерживая нажатой клавишу Alt, нажмите кнопку «Новая группа»

    Удерживая нажатой клавишу «Option», нажмите кнопку «Новая группа»

    Создать маску слоя, которая скрывает все/выделение

    Удерживая нажатой клавишу «Alt», нажмите кнопку «Добавить маску слоя»

    Удерживая нажатой клавишу «Option», нажмите кнопку «Добавить маску слоя»

    Создать векторную маску, показывающую всю область/область пути

    Удерживая клавишу Control, нажмите кнопку «Добавить маску слоя»

    Удерживая нажатой клавишу «Command», нажмите кнопку «Добавить маску слоя»

    Создать векторную маску, которая скрывает или отображает всю область контура

    Control + Alt-щелчок по кнопке «Добавить маску слоя»

    Command + Option, нажмите кнопку «Добавить маску слоя»

    Показать свойства группы слоев

    Щелкните правой кнопкой мыши группу слоев и выберите «Свойства группы» или дважды щелкните группу

    Щелкните группу слоев, удерживая клавишу Control, и выберите «Свойства группы» или дважды щелкните группу

    .