Банк футажей: 15 видеостоков: миллионы футажей для видеомонтажа

15 видеостоков: миллионы футажей для видеомонтажа

Идеи

Можно скачать и использовать в коммерческих целях

Shutterstock
Storyblocks
Adobe Stock
Videvo
iStock
123RF
Pond5
Videezy
Dissolve
Filmsupply
Artgrid
RawFilm
Soundstripe
Pexels
MixKit

Читайте наc в Telegram

Разбираемся, что происходит в мире рассылок и digital-маркетинга. Публикуем анонсы статей, обзоры, подборки, мнения экспертов.

Смотреть канал

Станьте email-рокером 🤘

Пройдите бесплатный курс и запустите свою первую рассылку

Подробнее

Нашла ресурсы с большими библиотеками футажей — короткими видео специально для монтажа. Это могут быть сюжеты на определенную тематику, спецэффекты, анимированные фоны. Подходят для YouTube, соцсетей, рекламных роликов, обзоров на товары — любого видеоконтента.

В подборке как платные, так и бесплатные платформы, где лицензии разрешают коммерческое использование.

Особенности	Сервисы
Много бесплатных видео	Videvo, Pond5, Dissolve, Pexels, MixKit
Необязательно упоминать автора	Shutterstock, Storyblocks, Adobe Stock, Pond5, Filmsupply, Artgrid, Soundstripe, RawFilm, Pexels
Эксклюзивный (премиум) контент	Shutterstock, Adobe Stock, 123RF, Filmsupply
Расширенный поиск с мощными фильтрами	Adobe Stock, iStock, Pond5, Filmsupply
Не нужно платить за каждое видео	Videvo, Videezy, Pexels, MixKit

Перед тем как скачать видео со стока и взять в работу, обязательно изучите лицензию. У каждого сервиса и конкретного футажа условия могут отличаться. Одни ролики можно использовать бесплатно для любых целей — главное, сослаться на автора. Другие разрешены для коммерческого использования только после покупки соответствующей лицензии. Учитывайте эти нюансы.

Shutterstock

Сайт: https://www.shutterstock.com/ru/video.

Количество видео: несколько миллионов.

Язык поиска: любой.

Количество тем: 30+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://support.shutterstock.com/s/topic/0TO3Z000000N2IWWA0/licensing?language=ru.

Цена на одно видео: от $10 (при оформлении годовой подписки за $8000+), $16-17 с тарифом FLEX25 или $35-70 на других тарифах.

Самый популярный сток, где можно найти фото, видео, музыку и даже шаблоны для соцсетей. Правда, нужно учитывать то, что это далеко не самый бюджетный инструмент.

На Shutterstock есть поиск видео по ключевым словам и категориям (более 30 тем). В специальном разделе «Тематические коллекции» специалисты сервиса отбирают видео на популярные темы или интересные ролики за определенный период времени («Свежее за июль», «Лучшее за год»).

После покупки футажа его можно использовать неограниченное количество раз — даже после окончания подписки он все равно останется доступным для скачивания.

Storyblocks

Сайт: https://www.storyblocks.com/.

Количество видео: 1 млн+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 50+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: www.storyblocks.com/business-solution/license-comparison.

Цена на подписку: $30/мес. — полный доступ ко всему контенту, включая 4K-видео, $15/мес. — только HD-видео. Бизнес-подписка — по запросу.

В библиотеке более миллиона роликов, тысячи песен, звуковые эффекты и даже шаблоны для After Effects. И всё это доступно по одной подписке: отдельно каждое видео покупать не надо. Новый контент добавляется ежемесячно.

Простое лицензирование Royalty-Free, у которого два варианта. Обладатель индивидуальной подписки не может раздавать исходники другим людям, а тариф Business позволяет работать с контентом всей команде или целой компании.

Adobe Stock

Сайт: https://stock.adobe.com/.

Количество видео: несколько миллионов.

Язык поиска: любой.

Количество тем: 10.

Поиск по категориям: нет.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://stock.adobe.com/license-terms.

Цена на одно видео: от $3,5 (при покупке пакетов ассетов) до $110 (при покупке отдельных премиум-видео).

Огромный видеосток, где каждый день появляются сотни новых роликов.

Хорошая система поиска с расширенными фильтрами: можно выбрать дальность плана, ракурс, цвет кадра, автономные объекты (на фоне со сплошной заливкой) и ролики, которые еще никто не скачал. Последний фильтр — находка для тех, кто ищет незаезженные видео и не хочет за них переплачивать.

Одно из главных преимуществ сервиса — синхронизация с Creative Cloud. Если пользователь использует подписку, то все футажи можно будет сразу использовать в продуктах Adobe.

Videvo

Сайт: https://www.videvo.net/.

Количество видео: 300 тысяч+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 30.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://help.videvo.net/category/6-licensing.

Цена на одно видео: от $0,50 до $3, есть и бесплатные.

Довольно бюджетный сток с видео, шаблонами, музыкой.

Всего сервис предлагает 300 000+ футажей, среди которых более 25 000 бесплатных. При этом около половины таких роликов можно использовать даже без указания автора — они спрятаны под типом лицензии «Royalty Free». Ещё можно фильтровать видео по продолжительности, разрешению, категории.

Если использовать ролики, которые распространяются по лицензии СС BY или Videvo Attribution License, нужно будет ссылаться на автора. А премиум-контент делает атрибуцию необязательной, но для этого нужно купить подписку.

iStock

Сайт: https://www.istockphoto.com/footage.

Количество видео: несколько миллионов.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 33+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://www.istockphoto.com/help/licenses.

Цена на одно видео: От $40 до $160 (зависит от категории и разрешения).

Популярный сервис с миллионами футажей в десятках категорий.

Те, кто не хочет тратить деньги за покупку, могут зайти в раздел с бесплатными видео: в первой декаде каждого месяца команда iStock добавляет туда несколько роликов. Скачать их можно и без регистрации.

Каждый из основных тематических разделов разбит ещё на 5–10. Найти нужный ролик часто можно и без поиска: достаточно побродить по категориям.

Сам поиск лучше всего заточен на видео с людьми: есть фильтры «возраст», «количество людей» и «этническое происхождение». Запрос можно и нужно писать обычным человеческим языком (но только на английском). К примеру, напишете «Friends Drinking Wine» — получите более 7 000 роликов, где компания приятелей развлекается и пьет.

Еще на iStock есть поиск похожих видео, а также много эксклюзивных футажей, которых нет на других сервисах: они содержатся в коллекциях Signature.

Главная фишка сервиса — бесплатный видеоредактор. На выбор несколько тысяч простых шаблонов, куда можно добавлять видео, музыку и текст. Сами шаблоны полностью бесплатные, платить нужно только за футажи от iStock.

123RF

Сайт: https://ru.123rf.com/.

Количество видео: 200 000+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 20+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://ru.123rf.com/license.php.

Цена на одно видео: от $15 до $35.

Большой стоковый сервис с миллионами фото и сотнями тысяч видеороликов. По сравнению с другими ресурсами, расценки довольно бюджетные: можно найти красивые футажи за $15–20, музыкальные треки за $2–7 и картинки от 40 центов.

Есть поиск по ключевым словам (с исключением отдельных минус-слов), фильтры по разрешению, FPS (частоте кадров) и количеству людей. Можно отфильтровать видео по новизне.

Также на 123RF есть бесплатные инструменты быстрого редактирования фото: фильтры, удаление фона, автоматическое улучшение (автонастройка цветовой температуры, яркости и других параметров). Их можно использовать как для картинок, купленных на стоке, так и для своего контента.

Pond5

Сайт: https://www.pond5.com/stock-footage/.

Количество видео: 29 млн+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 50+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://www.pond5.com/our-licenses.

Цена на одно видео: от $25 при покупке отдельного видео или от $4, если есть подписка (плюс есть большой бесплатный раздел).

Огромный видеосток, где ежедневно добавляются тысячи новых видео.

В подписку входит более миллиона футажей: пользователь может загружать ежемесячно до 10 видео с пометкой « Клубная подписка» без дополнительной платы. Есть большой раздел (несколько тысяч роликов) с полностью бесплатными футажами по лицензии CC 3.0. Их можно использовать в любых целях: достаточно указать авторство.

Главная фишка сервиса — поиск похожих видео. Перейдите в пункт «Визуально похожие», загрузите туда нужный файл и выберите параметр: композиция кадра или его цвет. Эта фишка работает и с уже загруженными футажами: просто кликните на кнопку «Показать похожие» и сервис быстро найдет нужный ролик.

Videezy

Сайт: https://www.videezy.com/.

Количество видео: несколько миллионов.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 70+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://www. videezy.com/signups/join_premium.

Цена на одно видео: от $5 за премиум.

Большой видеосток с миллионами видео в 70+ категориях.

Большинство роликов доступны бесплатно: распространяются по лицензии СС 3.0 (достаточно указать автора). Получить премиум-подписку можно, если купить хотя бы один кредит (внутренняя валюта).

При поиске сервис предлагает похожие ключевые слова: так получится точнее сформулировать запрос. Фильтрация простая — можно найти видео по разрешению, типу лицензии и формату.

Dissolve

Сайт: https://dissolve.com/.

Количество видео: 2+ млн.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 30+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://dissolve.com/licensing.

Цена на одно видео: от $29 (есть раздел и с бесплатными футажами).

Сток с хорошим выбором фото- и видеоконтента.

Стоимость меняется в зависимости от размера и категории: дешевле будут HD-футажи, а самыми дорогими эксклюзивы в 4К. Есть раздел с бесплатными фото и видео.

Мощный поиск с фильтрами: можно указать не только лицензию, но и тип кадра и съемки, количество людей и их возраст.

Filmsupply

Сайт: https://www.filmsupply.com/.

Количество видео: 2+ млн

Язык поиска: английский.

Количество тем: 150+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://www.filmsupply.com/license-terms.

Цена на одно видео: от $199.

Тоже большой видеосток, но в отличие от многих других — очень недешевый.

В поиске можно указать желаемое количество людей (возраст, гендер, этнос), место съемки (дом, улица, сезон, время суток) и другие особенности. Есть фильтр «Настроение»: выберите, какую эмоцию передает кадр — злость или радость, уныние или романтику.

Нет времени на поиск — можно даже оформить запрос к специалистам сервиса: зайти в раздел «Помощь и Поддержка» и выбрать «Поиск клипа». Дальше описать желаемый ролик (на английском языке), и в течение 1–2 рабочих дней специалисты Filmsupply пришлют ссылки на подходящий контент.

Artgrid

Сайт: https://artgrid.io/.

Количество видео: 100 000+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 18.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://artgrid.io/privacy-terms/license.

Цена на подписку: от $25/мес. за неограниченное количество роликов.

Ещё один видеосток по подписке: достаточно выбрать нужное качество (от простого HD до сырого RAW-формата в 4К) и подключить тариф. Дальше можно скачивать неограниченное количество видео.

По сравнению с другими сервисами, роликов мало — приблизительно 100 000. Это достаточно молодой сток, появился только в 2019 году.

Продуманная система поиска: категории, параметры кадра (цвет, движение, план) и описания людей (этнос, возраст, пол). Ещё можно изучить коллекции и конкретных авторов. Если не нашли нужный футаж, попросите помощь специалистов.

RawFilm

Сайт: https://raw.film/.

Количество видео: 10 000+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 100+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://raw.film/legal.

Цена на одно видео: От $0,9 (при покупке годовой подписки за $907) или $149 (при единоразовой покупке видео). Есть и бесплатные варианты.

Видеосток с роликами в 4К и 8К-качестве, снятыми на камеры RED. Есть несколько разделов с бесплатными видео. Новый контент появляется еженедельно.

Создатели RawFilm уверены, что главная проблема большинства стоковых футажей в том, что они выглядят как стоковые футажи. И задача проекта — делать премиальный контент, о котором никто так не подумает.

Soundstripe

Сайт: https://www.soundstripe.com/video.

Количество видео: 100 000+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 20+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://app.soundstripe.com/pricing.

Цена на подписку: $33/мес. без лимита по количеству видео, аудио и звуковых эффектов.

Удобный сервис, где за одну подписку можно получить практически все виды стокового контента для создания интересных видео.

Основной акцент на аудио. Soundstripe предлагает миллионы песен и 26 категорий звуковых эффектов.

Фильтрация видео — базовая и простая для понимания: темы, количество людей в кадре, технические детали. Есть удобные плейлисты, где ролики распределены по типу контента и настроению.

Pexels

Сайт: https://www.pexels.com/videos/.

Количество видео: 10 000+.

Язык поиска: английский.

Поиск по категориям: нет.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://www.pexels.com/license/.

Цена на одно видео: бесплатно (лицензия CC0).

Главная миссия сервиса — помогать создателям контента по всему миру. Все видео и фото распространяются по лицензии Creative Commons Zero (CC0): можно менять оригинал и использовать в коммерческих целях, при этом не указывать автора.

Есть поиск по ключевым словам, фильтрация по разрешению и ориентации кадра, предпросмотр и возможность скачивания без регистрации.

Помимо видео, на сайте сотни тысяч бесплатных фотографий.

MixKit

Сайт: https://mixkit.co/.

Количество видео: 50 000+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 8+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Вид лицензии: https://mixkit.co/license/.

Цена: бесплатно (по лицензиям СС0 и CC NC).

Большой бесплатный сток с тысячами видео, песен, звуковых эффектов и шаблонов для видеоредакторов (Premiere Pro, After Effects и Da Vinci). Выбираете футаж — изучите тип лицензии: не все видео можно использовать в коммерческих целях и без упоминания автора.

Поиск достаточно простой. Можно выбрать тег, ориентацию кадра, продолжительность видео, а также отсортировать результаты по свежести и популярности.

СВЕЖИЕ СТАТЬИ

Другие материалы из этой рубрики

Не пропускайте новые статьи

Подписывайтесь на соцсети

Делимся новостями и свежими статьями, рассказываем о новинках сервиса

Статьи почтой

Раз в неделю присылаем подборку свежих статей и новостей из блога. Пытаемся
шутить, но получается не всегда

Оставляя свой email, я принимаю Политику конфиденциальности

Наш юрист будет ругаться, если вы не примете 🙁

Как запустить email-маркетинг с нуля?

В бесплатном курсе «Rock-email» мы за 15 писем расскажем, как настроить email-маркетинг в компании. В конце каждого письма даем отбитые татуировки об email ⚡️

*Вместе с курсом вы будете получать рассылку блога Unisender

Оставляя свой email, я принимаю Политику конфиденциальности

Наш юрист будет ругаться, если вы не примете 🙁

15 видеостоков: миллионы футажей для видеомонтажа

Идеи

Можно скачать и использовать в коммерческих целях

Shutterstock
Storyblocks
Adobe Stock
Videvo
iStock
123RF
Pond5
Videezy
Dissolve
Filmsupply
Artgrid
RawFilm
Soundstripe
Pexels
MixKit

Читайте наc в Telegram

Смотреть канал

Станьте email-рокером 🤘

Пройдите бесплатный курс и запустите свою первую рассылку

Подробнее

В подборке как платные, так и бесплатные платформы, где лицензии разрешают коммерческое использование.

Особенности	Сервисы
Много бесплатных видео	Videvo, Pond5, Dissolve, Pexels, MixKit
Необязательно упоминать автора	Shutterstock, Storyblocks, Adobe Stock, Pond5, Filmsupply, Artgrid, Soundstripe, RawFilm, Pexels
Эксклюзивный (премиум) контент	Shutterstock, Adobe Stock, 123RF, Filmsupply
Расширенный поиск с мощными фильтрами	Adobe Stock, iStock, Pond5, Filmsupply
Не нужно платить за каждое видео	Videvo, Videezy, Pexels, MixKit

Shutterstock

Сайт: https://www.shutterstock.com/ru/video.

Количество видео: несколько миллионов.

Язык поиска: любой.

Количество тем: 30+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://support.shutterstock.com/s/topic/0TO3Z000000N2IWWA0/licensing?language=ru.

Storyblocks

Сайт: https://www.storyblocks.com/.

Количество видео: 1 млн+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 50+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: www.storyblocks.com/business-solution/license-comparison.

Adobe Stock

Сайт: https://stock.adobe.com/.

Количество видео: несколько миллионов.

Язык поиска: любой.

Количество тем: 10.

Поиск по категориям: нет.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://stock.adobe.com/license-terms.

Цена на одно видео: от $3,5 (при покупке пакетов ассетов) до $110 (при покупке отдельных премиум-видео).

Огромный видеосток, где каждый день появляются сотни новых роликов.

Videvo

Сайт: https://www.videvo.net/.

Количество видео: 300 тысяч+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 30.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://help.videvo.net/category/6-licensing.

Цена на одно видео: от $0,50 до $3, есть и бесплатные.

Довольно бюджетный сток с видео, шаблонами, музыкой.

iStock

Сайт: https://www.istockphoto.com/footage.

Количество видео: несколько миллионов.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 33+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://www.istockphoto.com/help/licenses.

Цена на одно видео: От $40 до $160 (зависит от категории и разрешения).

Популярный сервис с миллионами футажей в десятках категорий.

123RF

Сайт: https://ru.123rf.com/.

Количество видео: 200 000+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 20+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://ru.123rf.com/license.php.

Цена на одно видео: от $15 до $35.

Pond5

Сайт: https://www.pond5.com/stock-footage/.

Количество видео: 29 млн+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 50+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://www.pond5.com/our-licenses.

Огромный видеосток, где ежедневно добавляются тысячи новых видео.

Videezy

Сайт: https://www.videezy.com/.

Количество видео: несколько миллионов.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 70+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://www. videezy.com/signups/join_premium.

Цена на одно видео: от $5 за премиум.

Большой видеосток с миллионами видео в 70+ категориях.

Dissolve

Сайт: https://dissolve.com/.

Количество видео: 2+ млн.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 30+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://dissolve.com/licensing.

Цена на одно видео: от $29 (есть раздел и с бесплатными футажами).

Сток с хорошим выбором фото- и видеоконтента.

Filmsupply

Сайт: https://www.filmsupply.com/.

Количество видео: 2+ млн

Язык поиска: английский.

Количество тем: 150+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://www.filmsupply.com/license-terms.

Цена на одно видео: от $199.

Тоже большой видеосток, но в отличие от многих других — очень недешевый.

Artgrid

Сайт: https://artgrid.io/.

Количество видео: 100 000+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 18.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://artgrid.io/privacy-terms/license.

Цена на подписку: от $25/мес. за неограниченное количество роликов.

RawFilm

Сайт: https://raw.film/.

Количество видео: 10 000+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 100+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://raw.film/legal.

Soundstripe

Сайт: https://www.soundstripe.com/video.

Количество видео: 100 000+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 20+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://app.soundstripe.com/pricing.

Цена на подписку: $33/мес. без лимита по количеству видео, аудио и звуковых эффектов.

Основной акцент на аудио. Soundstripe предлагает миллионы песен и 26 категорий звуковых эффектов.

Pexels

Сайт: https://www.pexels.com/videos/.

Количество видео: 10 000+.

Язык поиска: английский.

Поиск по категориям: нет.

Поиск по ключевым словам: да.

Виды лицензий: https://www.pexels.com/license/.

Цена на одно видео: бесплатно (лицензия CC0).

Помимо видео, на сайте сотни тысяч бесплатных фотографий.

MixKit

Сайт: https://mixkit.co/.

Количество видео: 50 000+.

Язык поиска: английский.

Количество тем: 8+.

Поиск по категориям: да.

Поиск по ключевым словам: да.

Вид лицензии: https://mixkit.co/license/.

Цена: бесплатно (по лицензиям СС0 и CC NC).

СВЕЖИЕ СТАТЬИ

Другие материалы из этой рубрики

Не пропускайте новые статьи

Подписывайтесь на соцсети

Делимся новостями и свежими статьями, рассказываем о новинках сервиса

Статьи почтой

Раз в неделю присылаем подборку свежих статей и новостей из блога. Пытаемся
шутить, но получается не всегда

Оставляя свой email, я принимаю Политику конфиденциальности

Наш юрист будет ругаться, если вы не примете 🙁

Как запустить email-маркетинг с нуля?

*Вместе с курсом вы будете получать рассылку блога Unisender

Оставляя свой email, я принимаю Политику конфиденциальности

Наш юрист будет ругаться, если вы не примете 🙁

Часто задаваемые вопросы — FootageBank

Бесплатные исследования
Что такое материалы, защищенные авторскими правами?
Авторские права и статус выпуска
Советы по поиску
Как мне лицензировать клип?
Что такое широкоформатные кадры?
Отправка видео

Бесплатный поиск

Обратитесь в FootageBank, чтобы сообщить о своих потребностях в видеоматериалах, и один из членов команды бесплатно создаст подборку клипов, которые вы сможете посмотреть на веб-сайте FootageBank.
Контакт Видеобанк

Что такое материалы, защищенные авторскими правами?

Видеоматериалы, защищенные авторскими правами, имеют двоякое значение:

Тщательно подобранные клипы, включающие, по возможности, релизы о людях и объектах.
Лицензионные сборы и права, адаптированные для конкретных целей.

См. лицензионное соглашение FootageBank здесь.

См. примечания об авторских правах и статусе выпуска ниже.

Авторские права и статус выпуска

Компания FootageBank стремится обеспечить прозрачность видеоматериалов. Авторские права на сами кадры никогда не вызывают сомнений. FootageBank является уполномоченным представителем всех правообладателей видеоматериалов. Что касается статуса выпуска элементов, содержащихся в отснятом материале, там, где это было возможно, FootageBank обеспечил сторонний выпуск стокового видеоматериала, например, для изображенных лиц и частной собственности, чтобы гарантировать, что к клипу не будут применяться какие-либо ограничения третьих лиц.

В корпоративных или государственных учреждениях, а также в общественных местах с брендингом третьих лиц (например, на Таймс-сквер) выпуски сторонних материалов недоступны, и ответственность за использование таких клипов несет конечный пользователь.

При освобождении определенного имущества или человека в описании клипа это будет указано. Если примечание о статусе выпуска не включено или если в описании клипа указано, что он не является собственностью или талантом, любая ответственность за использование таких клипов будет нести конечный пользователь.

Не уверены? Всегда обращайтесь с любыми вопросами: Свяжитесь с FootageBank

См. лицензионное соглашение FootageBank здесь.

Советы по поиску

Будьте проще. Поисковая система FootageBank не является интуитивно понятной, как Google, поэтому лучший подход — начать медленно и использовать строку поиска, чтобы сузить результаты. Примером хорошей строки поиска может быть: Круглосуточно работающий склад. Не используйте знаки препинания.
Окончание строки поиска с НЕ, за которым следует слово или короткая точная фраза, приведет к исключению результатов, содержащих это слово. Например, дневной отель НЕ в Нью-Йорке будет исключать результаты отелей в Нью-Йорке.
Позвольте FootageBank сделать всю работу! Отправьте свои списки пожеланий, и член команды бесплатно создаст контейнеры для клипов на нашем сайте. Обратитесь в ВидеоБанк.

Как получить лицензию на клип?

FootageBank предлагает немедленное лицензирование и загрузку мастер-файлов:

Добавьте выбранные клипы в корзину.
Найдите соответствующую лицензионную плату, используя нашу ценовую матрицу, прилагаемую к каждому клипу, и перейдите к оформлению заказа.
Введите платежную информацию и примите наши условия.
После этого ваши мастер-файлы будут доступны для загрузки из квитанции или из истории заказов в вашей учетной записи позднее.
Для заказа в автономном режиме, специальных разрешений, таких как отсрочка платежа или обход соглашения, обращайтесь в FootageBank. Офлайн-обработка заказов происходит только в рабочее время.

Что такое широкоформатные кадры?

Хотя большая часть коллекции FootageBank имеет высокое разрешение (1920×1080 при 24 кадрах в секунду, также известное как 1080p), FootageBank агрессивно расширяет возможности большего формата. Кадры большого формата — это любое соотношение сторон больше, чем HD, включая 2K, UHD и от 4K до 6K.

Отправка видеороликов

Свяжитесь с банком видеоматериалов и расскажите о себе и своей работе. FootageBank всегда ищет более качественный контент и предпочитает кадры в разрешении 4K или выше. Уважая мастерство наших участников, распределение доходов FootageBank является лучшим в бизнесе.

идей по увеличению площади вашего дома

Личные выводы

Способы максимально эффективно использовать несколько дополнительных футов жилой площади

Желаете ли вы увеличить стоимость своего дома или нуждаетесь в дополнительном жилом пространстве, пристройка может стать полезной модификацией вашего дома. Есть много способов увеличить размер вашего дома, поэтому убедитесь, что вы выбрали решение, которое лучше всего соответствует вашим потребностям и добавляет наибольшую ценность. Вот наиболее распространенные домашние дополнения, которые могут вам пригодиться.

Добавить еще одну ванную комнату

Если ваша семья ежедневно борется за ванную комнату или если вы принимаете гостей, которым приходится пользоваться той же ванной комнатой, что и остальные члены семьи, рассмотрите возможность увеличения площади вашего дома за счет дополнительной ванной комнаты. Прикрепление полуванны к стене вашего дома может быть удивительно доступным, или вы можете превратить существующую полуванну в полноразмерную ванную, расширив ее дальше во двор.

Какой бы маршрут вы ни выбрали, вы оцените дополнительную раковину или душ. Как пишут в своем блоге SpaceWise эксперты по домам из ExtraSpace Storage: «Увеличение площади ванной комнаты может значительно увеличить стоимость вашего дома… а проекты ванных комнат имеют рентабельность инвестиций до 62 процентов».

Ограждение патио или веранды

Как часто вы на самом деле сидите снаружи на крыльце или заднем дворике вашего дома? Наверное, не так часто из-за погоды. Получите больше пользы от этих зон вашего дома и увеличьте общую площадь, постоянно ограждая их, чтобы создать четырехсезонные солярии.

«Для того, чтобы ваше крыльцо считалось пригодным для жилья, — объясняют специалисты по строительству Milman Design Build, — оно должно иметь отопление, охлаждение и доступ из дома. Сегодняшние солярии строятся из сборных комплектов, которые включают в себя элементы каркаса из стали, алюминия или стекловолокна, а также стеклянные панели для стен».

Расширение комнаты

Вам не нужно ремонтировать целое крыло вашего дома, чтобы увеличить его площадь на несколько дополнительных футов. Milman Design Build рекомендует доступный и простой способ расширить любую комнату, по крайней мере, с одной стеной, обращенной наружу: выпуклость. Вы можете добавить пару футов в маленькую малоиспользуемую комнату без необходимости делать HVAC или обширные работы на крыше.

«Выступы из-за их небольшого размера часто существенно не меняют внешний вид дома», — объясняют сотрудники Milman Design Build. «При правильном планировании и исполнении выпуклости могут идеально сочетаться с остальной частью дома». Выступ может добавить всего несколько квадратных футов, но это может иметь огромное значение в том, насколько полезной может быть комната.

Отделка комнаты

Если вы хотите увеличить жилую площадь, но не хотите тратить время и деньги на увеличение размера и фундамента дома, многие эксперты по благоустройству рекомендуют начать с полировки любых незавершенных комнат дома, как подвал, мастерская или прачечная. Вы даже можете превратить свой гараж в готовое жилое пространство или зону отдыха.

«Незавершенные участки в доме не учитываются при расчете площади дома, независимо от того, на каком уровне они находятся в доме», — объясняет Ник Герхардт из Family Handyman. Просто убедитесь, что вы включили выходную дверь или окно на случай чрезвычайных ситуаций, чтобы комната учитывалась в квадратных метрах вашего дома.

Тщательное планирование и консультации помогут вам выбрать правильную модификацию для планировки вашего конкретного жилища и уникального образа жизни вашей семьи.

Программирование деятельности это: Программирование, как новый вид человеческой деятельности / Хабр

Программирование, как новый вид человеческой деятельности / Хабр

«Программист должен обладать способностью первоклассного математика к абстракции и логическому мышлению в сочетании с эдисоновским талантом сооружать все, что угодно, из нуля и единиц. Он должен сочетать аккуратность бухгалтера с проницательностью разведчика, фантазию автора детективных романов с трезвой практичностью экономиста» Академик А.П. Ершов

Предисловие

Есть распространенное мнение: «если бы строители строили дома так же, как программисты пишут программу — первый залетевший дятел разрушил бы цивилизацию». С подачи индийского гуру-программиста Мурали Кришна Чимутури (Murali Krishna Chemuturi), Интернет настойчиво приписывает авторство этой цитаты Джеральду Вайнбергу (Gerald Weinberg), хотя на личном сайте Джеральда она не ищется. Скорее всего, человек, который первый заговорил о психологии в программировании, к этому высказыванию не имеет никакого отношения. И вот, почему.

Это изречение – пример демагогического приемчика. Здесь пропущена главная посылка: разработка ПО это то же самое, что и строительство домов. Эта посылка, по умолчанию, подразумевается как достоверный факт, который не требует доказательства. Применение этого приемчика заставляет неискушенного читателя делать ложный вывод о том, что у программистов, в отличие от строителей, руки растут не из нужного места.

Материальное производство (обработка объектов физического мира) насчитывает десятки тысяч лет истории. На этом пути был накоплен колоссальный объем знаний естественных наук: математики, физики, химии, географии, геологии, биологии и проч.

Позволю крамольную мысль. Разработка ПО – новый вид человеческой деятельности, история которой насчитывает чуть больше полувека. В посте я хочу представить свое видение принципиальных особенностей разработки ПО, которые отличают ее от материального производства и следствий, которые из них вытекают.

Особенности и их следствия

Особенность #1.

Программирование – интеллектуальная деятельность

Упрощенно, путь от идеи нового здания, моста, автомобиля или ракеты до ее реализации выглядит следующим образом: НИР-ОКР-завод. В верхней части этой пирамиды находятся отраслевые НИИ, которые производят идеи и занимаются проектированием новых изделий. На втором этаже пирамиды работают конструкторы в конструкторских бюро, в задачу которых входит реализация нового проекта в чертежах деталей, спецификации материалов, технологиях изготовления и сборки. На нижнем уровне находятся производственные мощности — заводы, на которых инженеры и рабочие воплощают «в железе» эти чертежи, спецификации и технологии.

То, что производят программисты, нематериально – это brainware, результат коллективного мыслительного процесса проектной команды, материализованный на одном из языков программирования.

Гуру программирования Ф. Брукс в 1975 году писал: «Программист, подобно поэту, работает почти непосредственно с чистой мыслью. Он строит свои замки в воздухе и из воздуха, творя силой воображения. Трудно найти другой материал, используемый в творчестве, который столь же гибок, прост для шлифовки или переработки и доступен для воплощения грандиозных замыслов».

Если и проводить аналогию, то программисты работают исключительно на вершине описанной пирамиды. Программирование – это проектирование и только проектирование. Роль конструкторского бюро для программного проекта играют компилятор и сборщик программ. А программистским аналогом завода, который переводит конструкторскую документацию в продукт, доступный потребителю, служит вычислительный комплекс, на котором выполняется созданная программа.

Следствие #1. Производительность программистов с одинаковым опытом по-прежнему будет отличаться в десятки раз.

Брукс говорил об отличие производительности в 10 раз. Роберт Гласс ссылался на эксперименты, в которых был продемонстрирован разброс производительности в 27 раз.

Никто не знает, каким местом человек думает и, как он этим местом это делает. В любой другой отрасли за спиной работника-стахановца сразу же поставили специалиста по научной организации труда, который бы составил карту прогрессивного технологического процесса и установил новые производственные нормативы. А что увидит это специалист из-за спины программиста? Habrahabr.ru?

Следствие #2. Статистика провальных проектов в разработке ПО вряд ли изменится в обозримом будущем.

Давайте вспомним, сколько НИР так и остались на бумаге, не дойдя до ОКР, и сколько еще ОКР закончилось закрытием тематики. Полагаю, что процент инноваций, дошедших до производства от общего числа проектов, выполненных в отраслевых НИИ, будет сравним с процентом успешных программных проектов. И это при том, что ученые в НИИ опираются на достаточно хорошо изученные законы математики, физики и химии, а в программировании аналогичные законы еще не открыты. И в этом состоит вторая особенность программирования.

Особенность #2. Отсутствие законов

Разработка ПО, ИМХО, по ошибке отнесена к инженерии. Инженерия – это там, где применяются достижения науки, техники, используются законы естественных наук для решения конкретных проблем и достижения поставленных целей.

В разработке ПО еще не открыты свои законы Ньютона, нет уравнений Лагранжа или хотя бы сопромата, которые помогли бы нам спроектировать и доказать правильность архитектуры новой нетривиальной программной системы. Наработки математиков в области логики, теории информации, численных методов, реляционной алгебры, теории графов и некоторых других дисциплинах не покрывают сложность задач промышленного программирования.

Даже выдающиеся программисты не возьмут на себя смелость утверждать об архитектуре новой программной системы то, что она будет успешной. Хотя в программировании уже накоплен определенный опыт провалов, который может позволить искушенному программисту увидеть в архитектуре новой системы антипаттерны — источники серьезных будущих проблем. Но не более того.

Существующее состояние Software Engineering напоминает большую поваренную книгу с многочисленными описаниями рецептов однажды успешно приготовленных блюд из ингредиентов, которых никогда в будущем не будет. Завтра новой системе будут другие вычислительные машины, технологии, языки программирования, инструменты и окружающее ПО, новые проблемы взаимодействия с которыми обязательно придется решать.

Следствие #3. Программирование – это ремесло.

А поскольку это ремесло, то человек, научившийся писать программы на C ++, будет также далек от профессионала, как ученик третьего класса средней школы, научившийся писать по-русски, от А. С. Пушкина или Ф. М. Достоевского. Путь к мастерству в ремесле лежит только через опыт. Нельзя научиться разрабатывать программные продукты, читая книги.

Следствие #4. Свобода – необходимое условие работы программиста.

В силу отсутствия открытых законов большинство решений программистских задач находится методом проб и ошибок. У программистов должно быть право на ошибку. Это нормальный атрибут творческого поиска. На ошибках учатся. Умный не тот, кто не делает ошибок, а тот, кто их не повторяет.

Одним из элементов свободы является отсутствие жестких сроков на выполнение задачи. Для профессиональных управленцев отсутствие жестких сроков может звучать как нонсенс, но в творческой деятельности это один из обязательных элементов. Бессмысленно заставлять программистов работать больше, устраивать сверхурочные авралы и субботники. Работать больше, это совсем не значит — работать продуктивнее. Скорее наоборот. Излишнее давление и суета приводят к непродуманным решениям и многочисленным последующим переработкам.

Особенность #3.Отсутствие средств визуализации

Для программных продуктов еще не придумали адекватные инструменты визуализации. Об этом говорил еще Брукс, почти 40 лет назад. Поэтому разработчики ПО часто уподобляются слепым монахам из буддийской притчи.

Следствие #5. Необходимость постоянных коммуникаций участников разработки.

Из опыта. В среднем у каждого участника проекта разработки ПО на всякие разговоры уходит 50% рабочего времени. У нас это называется «синхронизация ментальных моделей». Известно, что слова, тембр и интонация передают только чуть меньше половины информации. Поэтому на передачу информации удаленному участнику команды тратиться в два раза больше времени. Отраслевая методика COCOMO II учит, что если проект выполняется распределенной командой, то его трудоемкость надо умножать на 1,5.

Следствие #6. EQ важнее, чем IQ.

Способность к диалогу и эффективному взаимодействию, умение рассуждать, задавать вопросы, анализировать ответы, искать взаимовыгодное решение в конфликтных ситуациях обязательное качество командного бойца. Креативность и эффективность человека на 80% завися от уровня его эмоционального интеллекта (EQ) и деятельности правого полушария, которое отвечает за целеустремленность, волю, эмпатию, интуицию, способность к эвристическим суждениям.

Если у вас недостаточный EQ, не отчаивайтесь. В отличие от IQ, который формируется в ранней молодости и затем практически не меняется, EQ можно повышать на протяжении всей жизни.

Заключение

Для коллективного программистского творчества скорее уместна аналогия с созданием художественного кинофильма или театрального спектакля. Я полагаю, что количество провальных проектов в этих областях ничуть не меньше, чем в программировании. Дай Бог, если хотя бы треть кинофильмов не «ложится на полки» после первого показа.

И еще одно, что роднит программные проекты с кинематографом. Наличие даже самых звездных актеров не обеспечивает успех фильма. Только талантливый режиссер способен организовать и вдохновить актеров на создание шедевра, открыть новые звезды. А талантливых режиссеров, как, впрочем, и талантливых менеджеров программных проектов, к сожалению, не так много, как хотелось бы.

Программирование | это… Что такое Программирование?

У этого термина существуют и другие значения, см. Программирование (значения).

Программи́рование — процесс создания компьютерных программ.

В узком смысле (так называемое кодирование) под программированием понимается написание инструкций (программ) на конкретном языке программирования (часто по уже имеющемуся алгоритму — плану, методу решения поставленной задачи). Соответственно, люди, которые этим занимаются, называются программистами (на профессиональном жаргоне — кодерами), а те, кто разрабатывает алгоритмы — алгоритмистами, специалистами предметной области, математиками.

В более широком смысле под программированием понимают весь спектр деятельности, связанный с созданием и поддержанием в рабочем состоянии программ — программного обеспечения ЭВМ. Иначе это называется «программная инженерия» («инженерия ПО»). Сюда входят анализ и постановка задачи, проектирование программы, построение алгоритмов, разработка структур данных, написание текстов программ, отладка и тестирование программы (испытания программы), документирование, настройка (конфигурирование), доработка и сопровождение.

Программирование для ЭВМ основывается на использовании языков программирования, на которых записывается программа. Чтобы программа могла быть понята и исполнена ЭВМ, требуется специальный инструмент — транслятор.

В настоящее время активно используются интегрированные среды разработки, включающие в свой состав также редактор для ввода и редактирования текстов программ, отладчики для поиска и устранения ошибок, трансляторы с различных языков программирования, компоновщики для сборки программы из нескольких модулей и другие служебные модули.

Текстовый редактор среды программирования может иметь специфичную функциональность, такую как индексация имен, отображение документации, средства визуального создания пользовательского интерфейса. С помощью текстового редактора программист производит набор и редактирования текста создаваемой программы, который называют исходным кодом. Язык программирования определяет синтаксис и изначальную семантику исходного кода. Компилятор преобразует текст программы в машинный код, непосредственно исполняемый электронными компонентами компьютера. Интерпретатор создаёт виртуальную машину для выполнения программы, которая полностью или частично берёт на себя функции исполнения программ.

Программирование в широком смысле можно разбить на несколько стадий:

Анализ
Проектирование — разработка комплекса алгоритмов
Кодирование и компиляцию — написание исходного текста программы и преобразование его в исполнимый код с помощью компилятора
Тестирование и отладку — выявление и устранение ошибок в программах,
Испытания и сдачу программ
Сопровождение

Содержание

1 История
2 Языки программирования
3 Программные средства
4 См. также
5 Примечания
6 Литература
7 Ссылки

История

См. также: История языков программирования

Коммутационная панель суммирующей машины IBM 402

Антикитерский механизм из Древней Греции был калькулятором, использовавшим шестерни различных размеров и конфигурации, обусловливавших его работу,^[1] по отслеживанию метонова цикла, до сих пор использующегося в лунно-солнечных календарях.^[2]Аль-Джазари построил программируемый автомат-гуманоид в 1206 году. Одна система, задействованная в этих устройствах, использовала зажимы и кулачки, помещённые в деревянный ящик в определённых местах, которые последовательно задействовали рычаги, которые, в свою очередь, управляли ударными инструментами.

Часто первым программируемым устройством принято считать жаккардовый ткацкий станок, построенный в 1804 году Жозефом Мари Жаккаром, который произвёл революцию в ткацкой промышленности, предоставив возможность программировать узоры на тканях при помощи перфокарт.

Первое программируемое вычислительное устройство, Аналитическую машину, разработал Чарлз Бэббидж (но не смог её построить). 19 июля 1843 года графиня Ада Августа Лавлейс, дочь великого английского поэта Джорджа Байрона, как принято считать, написала первую в истории человечества программу для Аналитической машины. Эта программа решала уравнение Бернулли, выражающее закон сохранения энергии движущейся жидкости. В своей первой и единственной научной работе Ада Лавлейс рассмотрела большое число вопросов. Ряд высказанных ею общих положений (принцип экономии рабочих ячеек памяти, связь рекуррентных формул с циклическими процессами вычислений) сохранили свое принципиальное значение и для современного программирования. В материалах Бэббиджа и комментариях Лавлейс намечены такие понятия, как подпрограмма и библиотека подпрограмм, модификация команд и индексный регистр, которые стали употребляться только в 1950-х годах. Однако ни одна из программ написанных Адой Лавлейс никогда так и не была запущена.

Большая часть работы программистов связана с написанием исходного кода, тестированием и отладкой программ на одном из языков программирования. Исходные тексты и исполняемые файлы программ являются объектами авторского права и являются интеллектуальной собственностью их авторов и правообладателей.

Различные языки программирования поддерживают различные стили программирования (парадигмы программирования). Отчасти искусство программирования состоит в том, чтобы выбрать язык программирования, наиболее полно подходящий для решения поставленной задачи. Разные языки требуют от программиста различного уровня внимания к деталям при реализации алгоритма, результатом чего часто бывает компромисс между простотой и производительностью (или между временем программиста и временем пользователя).

Единственный язык, напрямую выполняемый ЭВМ — это машинный язык (также называемый машинным кодом и языком машинных команд). Изначально все программы писались в машинном коде, но сейчас этого практически уже не делается. Вместо этого программисты пишут исходный код на том или ином языке программирования, затем, используя компилятор, транслируют его в один или несколько этапов в машинный код, готовый к исполнению на целевом процессоре, или в промежуточное представление, которое может быть исполнено специальным интерпретатором — виртуальной машиной. Но это справедливо только для языков высокого уровня. Если требуется полный низкоуровневый контроль над системой на уровне машинных команд и отдельных ячеек памяти, программы пишут на языке ассемблера, мнемонические инструкции которого преобразуются один к одному в соответствующие инструкции машинного языка целевого процессора ЭВМ. (По этой причине трансляторы с языков ассемблера — ассемблера — получаются алгоритмически простейшими трансляторами.)

В некоторых языках вместо машинного кода генерируется интерпретируемый двоичный код «виртуальной машины», также называемый байт-кодом (byte-code). Такой подход применяется в Forth, некоторых реализациях Lisp, Java, Perl, Python, языках для . NET Framework.

Программные средства

Скриншот фрагмента кода на языке Java в текстовом редакторе vim, демонстрирующий подсветку синтаксиса, поддержку Unicode, фолдинг

Программные средства, используемые при разработке программ делятся на системные и инструментальные. В системном обеспечении основными являются операционные системы, инструментальные средства и технологии Windows, Mac OS X, Linux и т. п.

На олимпиадах по информатике и программированию с успехом используются только свободно распространяемые лицензионные инструментальные средства (в большинстве своём распространяются по лицензии GNU GPL). Из языков программирования на олимпиадах по программированию последние годы часто используются языки программирования Паскаль, C/C++ и Java.

Для ведения документации при разработках программ могут использоваться офисные пакеты программ (например, OpenOffice.org и Microsoft Office).

См. также

Структурное программирование
Экстремальное программирование
База знаний
Логика в информатике
Хакер
Блок-схема

Примечания

↑ Ancient Greek Computer’s Inner Workings Deciphered. National Geographic News. November 29, 2006.
↑ Freeth, Tony; Jones, Alexander; Steele, John M.; Bitsakis, Yanis (July 31, 2008). «Calendars with Olympiad display and eclipse prediction on the Antikythera Mechanism». Nature 454 (7204): 614–617. DOI:10.1038/nature07130. PMID 18668103.

Литература

Дейкстра Э. Дисциплина программирования = A discipline of programming. — 1-е изд. — М.: Мир, 1978. — 275 с.
Бьярне Страуструп. Программирование: принципы и практика использования C++, исправленное издание = Programming: Principles and Practice Using C++. — М.: Вильямс, 2011. — С. 1248. — ISBN 978-5-8459-1705-8
Александр Степанов, Пол Мак-Джонс. Начала программирования = Elements of Programming. — М.: Вильямс, 2011. — С. 272. — ISBN 978-5-8459-1708-9
Роберт У. Себеста. Основные концепции языков программирования / Пер. с англ. — 5-е изд. — М.: Вильямс, 2001. — 672 с. — ISBN 5-8459-0192-8 (рус. ) ISBN 0-201-75295-6 (англ.)
Иан Соммервилл. Инженерия программного обеспечения / Пер. с англ. — 6-е издание. — М.: Вильямс, 2002. — 624 с.
Иан Грэхем. Объектно-ориентированные методы. Принципы и практика / Пер. с англ. — 3-е изд. — М.: Вильямс, 2004. — 880 с.

Ссылки

Программирование в каталоге ссылок Open Directory Project (dmoz).

13 веселых и бесплатных занятий по программированию в рамках Hour of Code Week [2023 ]

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Делиться заботой!

Поделиться
Твит

«Час кода» — это глобальное движение, в котором участвуют студенты из 180 разных стран. «Час кода» проводится каждый год в рамках Недели компьютерного образования.

Неделя компьютерного образования 2022 года пройдет с 5 по 11 декабря, но вы можете проводить «Час кода» круглый год. Цель «часа кода» — заставить студентов изучать информатику в течение одного часа.

Учащимся предлагаются различные развлечения и совершенно бесплатные занятия. Цель «Часа кода» — показать детям, что программировать может каждый!

Если вы ищете способ отпраздновать час кода в этом году, мы вам поможем! Мы составили список лучших часов работы с кодом, доступных в настоящее время в сети. Эти уникальные и увлекательные игры идеально подходят для ваших учеников, в которые они могут играть, изучая такие навыки начинающего программиста, как программирование, циклы и искусство отладки.

Если вы хотите приобрести час обучения программированию для использования в классе, ознакомьтесь с нашими рабочими листами для изучения кода здесь.

Что за активность?

Отправляйтесь в путешествие по миру Minecraft, программируя один час за раз. Учащимся понравится играть в игру с персонажами, с которыми они уже знакомы, и учиться навыкам в веселой и захватывающей обстановке.

Code.org предлагает три занятия по Minecraft, которые помогают обучать учащихся принципам программирования. Эти три модуля включают Дизайнер Minecraft, Искатель приключений Minecraft и Путешествие героя . Каждое задание состоит из нескольких задач, которые заставляют учащихся использовать блочное кодирование для программирования своих персонажей Minecraft. Учащиеся узнают о важных концепциях кодирования, таких как циклы, переменные и функции, участвуя в этих мини-задачах.

В этом упражнении дети получат практический опыт программирования в мире Minecraft. Запрограммируйте курицу так, чтобы она беспорядочно двигалась по лабиринту, или отправьтесь со Стивом в путешествие по миру Minecraft. Есть много забавных заданий, которые понравятся детям.

. активность?

Для кодирования не обязательно использовать компьютер! Дети могут научиться программировать с помощью чего-то такого простого, как колода карт. Это автономное занятие по программированию с колодой карт идеально подходит для детского сада или начальной школы. Вам не понадобится компьютерный класс, и дети все равно узнают некоторые основные понятия кодирования.

В этом упражнении вы создадите сетку, разложив карты лицевой стороной вниз. Теперь пришло время добавить несколько игрушек, которые будут служить препятствиями в этом карточном лабиринте. Цель занятия — провести «игрушку-робота» от начала до конца, избегая при этом препятствий. Студенты должны будут давать свои инструкции точно так же, как компьютер, с конкретными и подробными командами. В качестве дополнительной задачи студенты заранее дадут свои инструкции. Сделать ошибку? Нет проблем, дети будут практиковать искусство отладки, навык критического мышления, который делает обучение кодированию таким полезным.

. Foos

Что за активность?

Академия CodeSpark учит юных учащихся программировать очаровательных персонажей Foos для решения головоломок, которые обучают таким понятиям, как последовательность и циклы. Маленьким программистам будет предложено провести своих персонажей через некоторые препятствия, выбрав

Codespark разработал популярное приложение для обучения детей программированию в Академии Codespark. Это приложение предлагает подписку на членство, однако час ресурсов кода предоставляется преподавателям бесплатно в течение часа работы с кодом! Кроме того, по этой ссылке вы можете получить 30-дневную бесплатную пробную версию.

Что мне нравится в CodeSpark, так это то, что они обслуживают свое приложение для тех, кто уже начал читать. Вам не нужно уметь читать, чтобы использовать приложение, и оно действительно интуитивно понятно для детей (и взрослых). Это отлично подходит для молодежи, поскольку концепции кодирования могут быть разработаны еще до того, как будет установлено чтение.

. Активность?

Создайте свой собственный логотип Google и воплотите его в жизнь с помощью кода. Заставьте буквы Google танцевать, расскажите историю или создайте игру. В этом упражнении учащиеся будут использовать популярный язык программирования, разработанный для детей, который называется Scratch. Scratch был создан Массачусетским технологическим институтом, и его блочный интерфейс легко понять новичкам.

Учащиеся смогут изменить логотип Google и запрограммировать каждую букву с помощью различных анимаций и специальных эффектов для создания своего собственного уникального логотипа. Учащиеся могут раскрыть свой творческий потенциал, а также изучить основы кодирования с помощью этого простого занятия, которое идеально подходит для начинающих.

Google предоставляет множество замечательных ресурсов для учителей, которые проводят это задание в своем классе. У них есть обширный план урока, а также дополнительные материалы, такие как сертификаты учащихся, которые они выдают по завершении задания.

Уровень: Начинающие кодеры

Навыки: С нуля и блока

Возраст: Возраст 10+

Посетите сайт Создайте свой собственный логотип Google

Еще одно занятие по программированию без подключения к сети, которое идеально подходит для занятий в детском саду, включает в себя обучение программированию с помощью Hotwheels. Просто разложите сетку на полу, используя малярную ленту или дорожную ленту для большего удовольствия. Вырежьте немного красной плотной бумаги, чтобы заполнить сетку «горячей лавой». Теперь задача состоит в том, чтобы проехать на своем автомобиле Hotwheels от начала до конца, не наткнувшись на горячую лаву. Студенты должны давать инструкции своей машине Hotwheels в «разговоре о коде». Бонусные баллы, если они могут дать все инструкции заранее.

Подробную информацию об этом мероприятии можно найти здесь. Мы также включили бонусный набор распечатываемых карточек для кодирования для использования в классе.

Уровень: Предварительное кодирование

Навыки: Алгоритмы, отладка, последовательность

Возраст: 4+

Чем занимаетесь?

Еще одно замечательное занятие по программированию без подключения к сети, которое очень понравится детям! В этом упражнении мелом на земле рисуется сетка 8×8. Некоторые квадраты заполнены, и это квадраты водяного бластера. Дети должны направить своих «роботов» (учителей или родителей) на квадраты с водяными бластерами. Если они могут давать «кодовые» инструкции, чтобы доставить роботов к квадратам с водяными бластерами, у них есть шанс стрелять в своих учителей или родителей из водяных пистолетов!

Это занятие очень веселое! Детям нравится возможность окатить своих друзей и семью водой. Это отличный способ сделать кодирование увлекательным! Для этого простого занятия, которое учит детей алгоритмам, последовательностям и отладке, не нужны компьютерные экраны.

В Play That Tune язык блоков используется для решения музыкальных головоломок путем написания кода для сопоставления мелодий, играемых на фортепианной клавиатуре. Алгоритмы последовательности, выбора и повторения необходимы для решения головоломок.

Учащиеся должны подобрать мелодию на клавиатуре, используя свои навыки блочного кодирования. Это отличное введение в блочное кодирование, которое обычно используется в языках программирования для начинающих, таких как Scratch.

Увлекательный способ разнообразить урок программирования с помощью музыки!

Уровень: От начинающих до продвинутых программистов. После 9-го уровня пользователи могут создать свою собственную мелодию и загрузить ее в виде приложения для Android-устройства. Учащиеся также могут изменить приложение, перейдя по ссылке на исходный код App Inventor.

Навыки: Блоки

Возраст: Классы 6+

Посетите приложение Play That Tune

Star Wars Building a Galaxy with Code

Что такое 90-е?

Научитесь программировать дроидов и создайте свою собственную игру по «Звездным войнам» в далекой-далекой галактике. Эта игра по «Звездным войнам» одновременно и веселая, и обучает навыкам, отличным от других игр в этом списке.

Эта активность на Code.org имеет два уровня. Новички могут использовать блочный язык программирования, а более продвинутые программисты могут попробовать свои силы в Javascript.

Студенты будут проходить уровни и испытания, чтобы направить своего персонажа BB-8 на выполнение различных задач. Эта игра похожа на некоторые действия по кодированию без подключения, но с добавлением элемента кода на экране. Фанаты Звездных войн обязательно оценят эту игру!

Уровень: Начинающие кодеры

Навыки: Блоки, JavaScript

Возраст: 2+ класс

Посетить Star Wars Hour of Code

Создать игру Flappy

Что делать?

Используйте перетаскивание, чтобы создать собственную игру Flappy Bird и изменить ее внешний вид (Flappy Shark, Flappy Santa и т. д.). Студентам понравится научиться программировать собственную видеоигру.

Что мне нравится в этом занятии, так это то, что сама игра доставляет массу удовольствия! С каждым шагом в кодировании своей гибкой видеоигры учащиеся также получают удовольствие, играя в игру, которую они создали. Хотя Flappy Bird выглядит просто, игра быстро становится сложной! Студенты будут пытаться заработать очки, преодолевая множество препятствий и стараясь не закончить игру раньше времени.

Switch & Glitch позволяет вашим детям программировать очаровательных роботов и использовать их, чтобы спасти положение. Это занятие учит детей в возрасте от 3 лет основам программирования, таким как алгоритмы и циклы, в веселом приключении супергероя.

В игре учащиеся должны будут запрограммировать своих роботов для выполнения заданий. Студенты должны будут дать свои инструкции заранее, используя блоки визуального кодирования. Действительно приятной особенностью этой программы является то, что учителя смогут войти в свой классный центр и увидеть прогресс своих учеников.

Уровень: Два модуля для начинающих и более опытных программистов

Навыки: Основы программирования, циклы и отладка

Возраст: Для детей от 3 до 7 лет и старше 7 лет

Посетить Switch and Glitch Hour of Code

Gumball Coding Adventure

Что за активность?

В эпизоде «Сигнал» Удивительного мира Гамбола сбой влияет на то, как персонажи относятся друг к другу. В этом упражнении продолжите историю, создав свой собственный глюк и представляя, как Гамбол и его друзья отреагируют на него.

У детей будет возможность попробовать свои силы в разработке замечательного языка программирования для начинающих. Это занятие позволяет детям продемонстрировать свои творческие способности в программировании своих персонажей в собственной анимационной истории.

Уровень: Начинающие программисты

Навыки: Blocks, Scratch

Возраст: 6-8 классы

Посетите Gumball Coding What’s Adventure

Соберите все звезды на острове Бокс. Box Island — это мобильная игра, в которой дети отправляются в захватывающее приключение на очаровательном острове. Используя карточки-блоки, учащиеся будут направлять свои коробки по небольшим лабиринтам. Студентам нужно будет заранее выбрать направления и запустить свою программу, когда они выберут правильную последовательность движений. Эта забавная игра проста и понятна даже для самых юных программистов.

Уровень: Начинающие программисты

Навыки: Основы алгоритмов, последовательностей, циклов и условий!

Возраст: 6+

Посетите остров Бокс

Что за активность?

Поклонникам «Холодного сердца» понравится эта творческая программа для изучения программирования. В этом упражнении учащиеся будут использовать код для создания снежинок и узоров. Программирование становится искусством в этом увлекательном занятии, которое учит детей шаблонам, последовательностям, циклам и алгоритмам.

Это идеальное занятие по программированию на зимнюю тему, которое хорошо подходит для часов программирования во время недели информатики. Одно из моих любимых занятий в этом списке!

Уровень: Начинающие программисты

Навыки: Блоки

Возраст: 2 класс и старше

Мы разработали несколько простых рабочих листов для занятий в классе, чтобы помочь вашим учащимся изучить основные понятия кодирования. Эти рабочие листы охватывают важные концепции кодирования, такие как алгоритмы, последовательность, циклы, ветвление, декомпозиция, отладка и переменные.

Часто задаваемые вопросы о мероприятиях «Час кода»

Чему вас научит «Час кода»?

Целью «часа кода» является обучение детей информатике в течение как минимум одного часа. Существует широкий выбор часовых уроков и занятий по программированию, из которых учащиеся изучают основы кодирования.

Какой день час кода 2021?

Час кода проводится во время недели обучения информатике. Это происходит 6-12 декабря 2021 года.

Час кода бесплатный?

Студенты могут принять участие в многих занятиях по кодированию совершенно бесплатно. Все мероприятия, перечисленные в этом посте, БЕСПЛАТНЫ в течение недели кодирования.

Чему вас научит час кода?

Час кода для учителей школьников все о информатике. Студенты изучат основы кодирования с помощью веселых головоломок и игр.

Как принять участие в часе кода?

Каждый может принять участие в часе кода! Просто ознакомьтесь с мероприятиями, перечисленными в этом посте, и посвятите один час программированию во время недели обучения информатике.

Что такое деятельность по кодированию?

Упражнения по кодированию — это игры и головоломки, предназначенные для обучения детей основным понятиям кодирования. Здесь, в Teach Your Kids Code, мы рассматриваем различные занятия по программированию для детей без подключения к сети и на компьютере.

Присоединяйтесь к моей странице в Facebook!

Если вы ищете более увлекательные занятия по программированию, которые идеально подходят для занятий в классе, присоединяйтесь к моей странице в Facebook «Научи код своих детей». У нас есть множество отличных ресурсов, чтобы сделать программирование увлекательным для детей. Вы будете программировать со своими детьми в кратчайшие сроки!

Закрепить на потом!

Кейтлин Сиу

Кейт — мама двух непослушных мальчиков и самопровозглашенная суперботанка. Имея опыт работы в области неврологии, она страстно хочет поделиться своей любовью ко всему, что связано с STEM, со своими детьми. Она любит находить творческие способы обучения детей информатике и увлекаться программированием и математикой. Она является автором нескольких книг по кодированию для детей, которые можно найти в Hachette UK.

РАЗРАБОТКА ПРОГРАММЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ДЛЯ ВАШЕЙ ОРГАНИЗАЦИИ

Программа деятельности является основным средством, с помощью которого
задачи, поставленные перед молодежными организациями. Поэтому деятельность должна быть
планировали и проводили с точки зрения их вклада в развитие этих интересов,
отношения и способности, которые желательны. Для этого необходима программа, которая является широкой и
достаточно обширны, чтобы все имели возможность участвовать в соответствии со своими
интересы, потребности и способности. Организационная программа должна быть адаптирована к местным условиям.
хорошо вписывается в ситуацию в избирателях и/или в сообществе. Это означает, что мы должны
исключить действия, которые предоставляются в другом месте, и добавить только те, которые сделают
вклад в более эффективное обучение обслуживаемых членов.

Не существует одного лучшего способа планирования программы; тем не менее, следующее
кажутся логичными шаги:

1. Обзор прошлогодней программы:

В этом обзоре сохранить то, что считается эффективным и
исключить действия, которые не обеспечивают хорошую учебную ситуацию.

2. Обзорные программы других организаций:

Целью этой процедуры является закрепление идей относительно способов и
означает улучшить вашу собственную местную программу.

3. Изучение государственных и национальных программ:

Эти программы дают идеи и направление. Мы выполняем наши
государственные и общенациональные цели через работу местных организаций.

4. Разработайте цели и выберите соответствующие пути и средства:

Для каждой цели должны быть определены соответствующие действия.
Используйте прошлогоднее достижение как основу для достижения новой цели. Эта цель
должно быть сложным, но достижимым и измеримым.

5. Убедитесь, что программа может быть профинансирована:

Большинство видов деятельности требуют некоторой финансовой помощи, а также времени
и усилие. Не забудьте учесть приблизительную сумму денег, необходимую для финансирования
программа. Отсюда следует, что было бы крайне желательно разработать бюджет одновременно с
с разработкой программы мероприятий. Возможно, каждый районный комитет должен
примерную сумму денег, необходимую для осуществления выбранной деятельности.

6. Привлечь всех участников к разработке программы:

Все члены организации должны быть вовлечены в программу
разработка. Несомненно, группу нужно разделить на различные комитеты, чтобы
лучше взять на себя некоторые из конкретных обязанностей для каждой из областей. Однако
выводы комитетов должны быть обсуждены всей группой до того, как программа будет
усыновленный. Для того, чтобы программа была «нашей» программой, мы все должны быть
вовлеченный.

7. Надежная поддержка администрации школы:

В случае школьных организаций, таких как FFA, школа
администрации, директору или суперинтенданту, или обоим, следует проконсультироваться во время
время комитеты работают над предварительной программой. Так же должна быть программа
утверждается до того, как она будет принята организацией. Администрация школы находится в
лучшая позиция, чтобы указать, хорошо ли программа вписывается в общую школу
и календарь сообщества.

8. График работы в течение года:

Желательно уделить внимание планированию деятельности
в то время как программа разрабатывается, чтобы обеспечить несколько равное распределение через
год. Все встречи и мероприятия должны вписываться в общую школьную и/или общественную жизнь.

3Ds max 9: что нового? / Программное обеспечение

что нового? / Программное обеспечение

Выход новой версии 3ds Max в октябре уже давно стал традицией. Каждый год в середине осени тема 3ds Max снова становится актуальной. Все пользователи программы присматриваются к улучшениям и решают для себя, стоит ли переходить на новую версию, или лучше повременить и подождать, пока разработчики исправят ошибки, найденные первопроходцами, и выпустят первый пакет обновлений.

Так произошло и в этом году. 16 октября компания Autodesk сообщила о начале продаж 3ds Max 9, и на официальном сайте появилась триал-версия программы, которой можно пользоваться в течение тридцати дней без каких-либо ограничений.

Плагины: что да как

Первый вопрос, который всегда интересует пользователей 3ds Max – поддерживаются ли в новой версии плагины, потому что с плагинами в большей или меньшей степени работают практически все. На этот раз ответ отрицательный. Даже не пытайтесь запустить плагины, созданные для 3ds Max более ранних версий, на «девятке» – ничего не получится. Но не спешите бросать чтение обзора и закрывать для себя тему перехода на 3ds Max 9 – все не так плохо.

Главное нововведение, которого многие ждали еще перед выходом восьмой версии, это поддержка 64-битных систем. Теперь 3ds Max выпускается в двух версиях – для 32-битных и для 64-битных систем. Соответственно, и все дополнительные модули тоже компилируются в двух вариантах.

Даже если вы работаете с 32-битной версией, нужно будет использовать только те дополнения, которые были созданы исключительно для нее. Но не спешите расстраиваться, ведь за первую неделю, которая прошла с момента официального выхода 3ds Max 9, о доступности или скором выходе новых версий плагинов сообщило немало разработчиков дополнений. Уже доступна новая версия визуализатора V-Ray, плагинов hairfx для создания волос, f-edge для придания реализма архитектурным сооружениям. О скором выходе своих плагинов final render, Thinking Particles и прочих сообщила и компания cebas.

Еще в августе, когда 3ds Max 9 была анонсирована, был обнародован официальный список плагинов, которые точно будут работать с 64-битной версией. Вот эти дополнения:

glu3D от 3dAliens
RPC от Archvision
EnFuzion от Axceleon, Inc
natFX и EASYnat от Bionatics
MAX2AE от Boomer Labs
Final Effects Complete от Boris FX
Character Animation Toolkit от Avid
rtre (real time rendering) от Cubicspace
Deadline от Frantic Films Corporation
Forest Pack от Itoo
Power Booleans, Power Nurbs, Power Solids от Npower Software
Polytrans от Okino Computer Graphics
Particle Flow Tools от Orbaz
Granny 3D от Rad Game Tools
Claytools от Sensable

Перекомпиляцию плагинов для 3ds Max 9 начали и разработчики бесплатных дополнений. Например, уже доступна новая версия модификатора Greeble и утилиты для управления объектами сцены Scene Manager.

Одним словом, проблем с плагинами быть не должно, и, скорее всего, через пару месяцев их будет не меньше, чем для восьмой версии.

Интерфейс и работа в окнах проекций

3ds Max не относится к тем программам, в которых в каждой версии полностью меняется интерфейс и добавляются разные симпатичные кнопочки и менюшки. Разработчики трехмерной графики – люди серьезные, и при переходе на новый релиз для них важно, чтобы все инструменты, к которым они привыкли, находились там же, где раньше. Поэтому никаких существенных изменений в интерфейсе не произошло.

Окно загрузки стало чуть более веселым, если сравнивать его с черным окном восьмой версии.

Первый сюрприз ждет сразу после загрузки – на экране появляется окно с предложением просмотреть интерактивные видеоуроки, в которых кратко рассказано об основных этапах работы с 3ds Max.

У каждого, кто хоть раз запускал программу Maya, это окно невольно вызовет улыбку – уж очень оно напоминает подобный интерактивный курс по этой программе. Видимо, совместная работа бывших сотрудников компании Alias с разработчиками 3ds Max в подразделении Autodesk Media And Entertainment не прошла даром.

На первый взгляд, рабочая область стала немного больше. Все дело в том, что вертикальная панель reactor, которая, начиная с шестой версии, по умолчанию отображалась, теперь не видна. Ее можно включить, щелкнув по основной панели инструментов правой кнопкой мыши и выбрав строку reactor в контекстном меню.

К многочисленным режимам отображения в окнах проекций добавлен еще один – Hidden Line. Он напоминает широко используемый режим Wireframe, однако отображает сетчатую оболочку только видимой части модели. На рисунке отображение модели в новом режиме показано справа, а в режиме Wireframe – слева.

Контекстное меню окон проекций пополнилось дополнительным пунктом Show Statistics. При его выборе в верхней левой части окна проекции появляются статистические данные, которые касаются текущей сцены. Это количество полигонов, треугольных граней, ребер, вершин, а также то, насколько быстро происходит визуализация объектов в окне проекции. Последний параметр измеряется в FPS (количестве кадров в секунду). Такая статистика доступна отдельно для всей сцены и для выделенных объектов.

Включать/выключать ее можно также при помощи клавиши 7. Выбрать окно проекции, в котором будет показываться статистика, а также настроить отображение данных можно на вкладке Statistics окна Viewport Configuration, которое вызывается в меню Customize.

Складывается впечатление, что опция статистики в окнах проекций была добавлена, для того чтобы лишний раз подчеркнуть возросшую производительность прорисовки объектов в них.

Теперь рекомендуемый драйвер для визуализации проекта в окнах проекций – Direct 3D. Прирост производительности, который наблюдается при использовании этого драйвера, нельзя не заметить – сложные объекты, содержащие сотни тысяч полигонов, легко вращаются и перемещаются, а программа при этом и не думает зависать. Direct 3D теперь используется по умолчанию, и окна с предложением выбрать драйвер, которое раньше появлялось при первом запуске 3ds Max, вы больше не увидите. Правда, драйвер все же можно изменить, открыв окно Preferences из меню Customize и перейдя на вкладку Viewports.

В предыдущей версии 3ds Max редактировать высокополигональные объекты было очень неудобно. Каждое действие сопровождалось «замиранием», которое могло длиться достаточно долго, в зависимости от плотности редактируемой оболочки. От этой напасти не спасала даже мощная конфигурация рабочей станции. Теперь же, сложные трехмерные объекты могут быть быстро отредактированы на любом из уровней подобъектов.

Особенно почувствовать возросшую производительность могут пользователи 64-битной версии программы. Главным образом из-за того, что она позволяет оперировать большими объемами памяти. Правда, для того чтобы увидеть разницу, необходимо чтобы на компьютере был установлен соответствующий объем оперативной памяти.

Модуль Pro Booleans

Одно из главных нововведений в моделировании – новый модуль Pro Booleans, который больше известен пользователям 3ds Max как Power Booleans. Плагин с таким названием существует уже несколько лет и пользуется огромной популярностью. Тестовое добавление его в основной инструментарий 3ds Max произошло еще в восьмой версии, однако тогда эта возможность была доступна только тем пользователям 3ds Max, которые участвуют в программе подписки.

Теперь же модуль полностью интегрирован в программу. Он дополняет, однако не заменяет полностью инструменты для выполнения булевых операций. Составной объект Boolean, как и прежде, можно найти в списке Compound Objects на командной панели, однако рядом с ним появились новые кнопки ProBoolean и ProCutter, которые добавлены благодаря интеграции Pro Booleans.

Основное отличие Pro Booleans от стандартного инструмента для выполнения булевых операций заключается в использовании другого способа построения результирующей поверхности. Как правило, при использовании Pro Booleans создается более рациональная геометрия модели, с меньшим количеством ребер и поверхностей. Кроме этого, Pro Booleans работает быстрее и дает возможность в рамках одной булевой операции работать сразу с несколькими операндами. Даже кнопка для выбора объектов, участвующих в операции, носит название Start Picking, а не Pick Operand B, как в стандартном составном объекте Boolean.

Одним из преимуществ модуля Pro Booleans перед стандартным составным объектом Boolean является то, что топология сетки результирующей поверхности может включать в себя четырехугольные грани. Это дает возможность сгладить резкие углы на стыке булевых объектов. Для задействования этой возможности нужно до выполнения операции установить флажок Make Quadrilaterals в свитке настроек Advanced Options.

На первом рисунке показана отрендеренная модель штопора, полученная в результате выполнения булевой операции без использования опции Make Quadrilaterals. В месте стыка объектов видны острые ребра. На втором рисунке (визуализация модели, созданной с использованием опции Make Quadrilaterals) острых ребер нет. Благодаря этому кажется, что элементы штопора сварены.

Среди дополнительных функций, которые содержит модуль Pro Booleans – инструмент ProCutter. Он предназначен для разрезания трехмерного объекта на части. ProCutter удобно использовать в паре с модулем reactor, например, для просчета разбивающихся поверхностей.

Улучшенные средства для создания одежды и волос

Модули Hair And Fur и Cloth, которые появились в восьмой версии, были существенно доработаны.

Окно Style, которое раньше нужно было использовать для формирования прически персонажа, исчезло, а основные инструменты перенесены в свиток Styling модификатора Hair and Fur. Соответственно, расчесывать волосы можно непосредственно в окне проекции. Правда, скорость реакции модуля на действия пользователя, как и раньше, оставляет желать лучшего, особенно, если нужно расчесать высокополигональную модель, но зато вращение в окне проекции явно быстрее, чем было в окне Style. К тому же, стало удобнее изменять размер кисти – в свитке Styling появился специальный ползунок. Да и вообще размещение инструментов в свитке гораздо нагляднее, чем это было на панели окна Style в прошлой версии. Теперь инструменты разбиты по группам, и понять, какой из них за что отвечает, гораздо легче, чем раньше.

Работа с модулем для моделирования одежды во многом напоминает процесс пошива настоящего костюма или платья. На этом этапе создания трехмерного героя, 3D-аниматору приходится перевоплощаться в портного и моделировать для трехмерного персонажа выкройки предметов виртуальной одежды. И, как водится, в большинстве случаев, одежду, сшитую по разработанным в программе выкройкам, приходится моделировать вновь и вновь, поскольку трудно с первого раза угадать с размерами и формой выкройки.

Улучшения в модуле Cloth позволяют быстро поправить форму готовой модели, не возвращаясь на этап работы со сплайновой выкройкой. Для этого необходимо назначить модели одежды модификатор, который наделит объект свойствами редактируемой оболочки (Edit Mesh), после чего подкорректировать форму одежды на персонаже на разных уровнях подобъектов. Когда форма одежды подправлена, нужно нажать кнопку Grab Target State, после чего можно отключить действие модификатора и вновь запустить просчет автоматической подгонки размеров одежды. Модуль автоматически «сошьет» выкройку, стараясь приблизиться к той форме, которая была задана при помощи модификатора Edit Mesh.

Другая интересная новая возможность модуля Cloth – определение степени прилипания ткани к поверхности объекта. За это отвечает новый параметр Cling, который был добавлен к настройкам ткани. Чем больше его значение, тем больше ткань прилипает к поверхности объекта, с которым она взаимодействует. Просчет симуляции поведения ткани с такими свойствами выглядит вполне правдоподобно – при воздействии на «прилипающую» ткань сторонней силой (например, ветром), она постепенно отрывается от поверхности объекта, к которому прилипла. На практике эту настройку также очень удобно использовать в сценах, где ранее необходимо было указывать высокий коэффициент трения ткани с объектами, например, если нужно создать афишу, которая отклеивается от стены, или покрывало на мольберте, которое постепенно спадает.

При анимации ткани очень важно знать, насколько она натянута. Без этого трудно спрогнозировать ее поведение при симуляции. Одно из нововведений модуля Cloth – визуальное отображение напряжения ткани в окне проекции. Напряженные, послабленные и нейтральные участки окрашиваются разными цветами, наподобие того, как это происходит при мягком выделении. Эта возможность включается параметром Tension в свитке настроек Simulation Parameters. При увеличении его значения цветовой переход между участками с разной напряженностью становится более плавным.

reactor: свобода выбора

Модуль reactor, который не претерпевал изменений, начиная 3ds Max 6, когда в программу была интегрирована его вторая версия, наконец-то тоже был обновлен. Теперь пользователи могут выбирать движок просчета динамических взаимодействий. Ранее использовался движок Havok 1, а теперь появился еще и Havok 3. Переключаться между ними можно при помощи списка Choose Solver в свитке настроек About утилиты reactor.

Выбирать подходящий движок нужно, исходя из поставленных задач: первая версия имеет больше возможностей и поддерживает все функции reactor, а Havok 3 работает только с твердыми телами, но зато обеспечивает более высокую скорость и точность просчета. Если попытаться использовать движок Havok 3 в сценах, где имеются неподдерживаемые типы объектов (скажем, вода), программа просто проигнорирует их и исключит из взаимодействия.

При выборе движка Havok 3 появляется новая группа параметров Simulation, в которой можно выбрать один из способов просчета динамических взаимодействий: Discrete, когда программа проверяет наличие столкновений только в начале и в конце каждого шага просчета анимации, и Continuous, когда проверка происходит постоянно. При работе с Havok 1 используется первый способ, в то время как для Havok 3 по умолчанию установлен способ Continuous.

mental ray 3.5

Совершенствование фотореалистичного визуализатора mental ray, интегрированного в 3ds Max, – это, прежде всего, требование времени. На рынке активно продвигаются подключаемые визуализаторы Maxwell Render, final render, V-Ray и другие. Несмотря на то, что mental ray уступает некоторым из них по скорости, он по-прежнему актуален и продолжает развиваться.

В 3ds Max 9 интегрирована новая версия mental ray 3.5, которая стала проще в настройке, а также обросла дополнительными возможностями.

Подбирать настройки просчета изображения стало немного легче, поскольку в рендерер были добавлены многочисленные варианты предварительных установок визуализации. Так, например, точность вычислений финальной сборки можно задавать, используя список предустановок – пять вариантов качества плюс пользовательский набор параметров. Другой список с заранее заготовленными настройками предназначается для управления величины «шума», который появляется на изображении в результате использования опции финальной сборки. В зависимости от выбранной установки, специальный сглаживающий фильтр в большей или меньшей степени смягчает зашумленность изображения.

Сам процесс визуализации стал более нагляден. Теперь перед последним проходом финальной сборки в окне буфера кадра показывается конечное изображение в низком разрешении.

Не желая отставать от разработчиков подключаемых визуализаторов, создатели mental ray 3.5 добавили собственную систему для имитации дневного освещения, подобную той, которая представлена в последней версии V-Ray 1.5. Для ее использования нужно добавить в сцену систему освещения Daylight и в списках Sunlight и Skylight выбрать mr Sun и mr Sky, соответственно. При этом программа предложит использовать новую карту mr Physical Sky для имитации реалистичного освещения от небосвода.

В mental ray 3.5 также появились новые возможности создания материалов. Добавлен новый тип материала Arch & Design, который предназначен для использования в архитектурных проектах. С помощью этого материала, который частично заменяет существовавшие ранее материалы DGS и Dielectric, можно имитировать самые разные типы поверхностей, от мрамора и стекла, до дерева, металла, керамики и пластика. Новый материал имеет множество гибких параметров, которые дают возможность управлять отражениями и преломлениями света, получая блестящие поверхности, смазанные отражения, округлые края и другие не менее важные свойства материалов, которые так необходимы при архитектурном моделировании.

Наконец, для тех, кто занимается созданием трехмерных моделей автомобилей, предусмотрен новый тип материала Car Paint, который доступен также как шейдер. С его помощью можно создать реалистичную автомобильную краску. Материал учитывает такие особенности внешнего вида автомобиля, как пласт металла, который может частично проявляться под слоем краски, а также верхний слой грязи, без которого трудно себе представить реалистичный автомобиль.

Работа с текстурами и материалами

Небольшое, но удобное нововведение затаилось в меню Material редактора материалов. Теперь одним щелчком мыши можно включать и отключать отображение текстур для всех объектов, к которым применены материалы. За это отвечают новые команды Activate All Maps и Deactivate All Maps, соответственно.

Чтобы ускорить отображение в окне проекций текстур высокого разрешения, в 3ds Max 9 появилась возможность создания растровых изображений-«заместителей» низкого разрешения (Bitmap Proxies). Такие изображения создаются автоматически и могут использоваться как для быстрого отображения текстур в окнах проекций, так и для тестовой визуализации. Для включения этой возможности нужно нажать кнопку Setup в области Bitmap Proxies свитка Common Parameters на вкладке Common окна Render Scene, после чего установить флажок Enable Proxy System.

В окне настроек создания растровых изображений-«заместителей» можно указать, до какой степени нужно уменьшать исходные текстуры, а также задать параметры визуализации. Можно визуализировать изображения, используя «заместители» или применять «заместители» только в окнах проекций, а рендеринг производить, используя исходные текстуры. Для тех пользователей, которые работают на мощных компьютерах с большим объемом оперативной памяти, предусмотрена возможность визуализации текстур с исходным разрешением и сохранением их в памяти. В этом случае повторная визуализация происходит заметно быстрее, однако и ресурсов нужно гораздо больше.

Улучшения в анимации

Поскольку 3ds Max широко используется в крупных студиях для создания грандиозных проектов, в последнее время разработчики стали больше уделять внимания инструментам для командной работы. Так, возможность создания внешних ссылок (XRefs), представленная в прошлой версии, была существенно улучшена. Теперь для создания внешних ссылок можно использовать новый контроллер XRef, который позволяет перенести данные о трансформации объектов в другую сцену. Кроме этого, в полной мере поддерживается создание внешних ссылок на объекты типа Biped.

Новая возможность создания анимации по слоям упрощает настройку анимации в сложных сценах. Используя эту опцию, можно подбирать наилучшие параметры анимации, включая и выключая выбранные слои и смешивания новые ключи с существующими движениями. Настройка анимации упрощена еще и потому, что во многих случаях отпадает необходимость изменять параметры объектов в ключевых кадрах.

Для работы с большими анимационными сценами часто используется модификатор Point Cache, который дает возможность сохранять информацию об анимации модели. Такие данные сохраняются в отдельном файле на жестком диске и могут использоваться для работы с другими объектами. В 3ds Max 9 этот модификатор был полностью переработан. В частности, появилась возможность управления воспроизведением загруженной анимации. При помощи новых инструментов можно задавать скорость воспроизведения анимации, изменять направление протекания и диапазон кадров, в которых она происходит.

Благодаря этому можно, например, на основе одного файла с данными об анимации персонажа создать анимационную сцену с большим числом двигающихся моделей. При этом их движения будут отличаться между собой сдвигом во времени, скоростью и т.д. так, что будет казаться, что каждый из них анимирован отдельно.

Заключение

Обычно от очередной версии программы ждут новых инструментов. Несмотря на то, что в 3ds Max 9 были добавлены некоторые новые возможности, все же основной упор разработчиками был сделан на производительность, а также на улучшение уже существующих средств. Если просуммировать все новинки девятой версии, то окажется, что в выигрыше остаются практически все пользователи программы: и те, кто занимается разработкой интерьеров и экстерьеров; и художники-аниматоры, оживляющие персонажей для игр; и те, кто использует 3ds Max для твердотельного моделирования, где часто применяются булевы операции.

Но даже если вы используете 3ds Max для задач, которые не перечислены выше, переходить на новую версию все равно стоит, ведь улучшенная производительность при работе в окнах проекций и, в частности, с полигональными объектами действительно ощущается.

Autodesk 3ds Max 9. Библия пользователя. 3D Studio MAX 9

Келли Л. Мэрдок

3ds Max 9 Bible. 3D Studio max 9
Kelly L. Murdock

Кол-во страниц: 1344

Оглавление |
Дополнительные материалы |

Купить книгу:

Книга в типографии

Перед вами — обновленное издание всемирно известного бестселлера, включающее описание новых компонентов и функциональных возможностей 3ds Max 9 компании Autodesk. В книге представлены эффективные средства организации командной работы, а именно: система управления активами сцены, слои анимации, методы повторного использования уже имеющихся контроллеров, анимаций и других элементов, а также инструменты сетевой и пакетной визуализации. Благодаря подробному описанию новых инструментов имитации архитектурных объектов и материалов, новых источников света и затенений, улучшенных средств логического комбинирования объектов, кооперативных ограничений для движущихся объектов, средств кэширования анимации и подстановки временных изображений книга станет еще более полезной даже для самых опытных пользователей. Все создаваемые в упражнениях сцены дополняются файлами с исходными и конечными версиями на прилагаемом диске. Результаты выполнения всех упражнений сопровождаются финальными изображениями, а результаты создания анимаций — видеороликами в формате AVI.

Расскажи про книгу своим друзьям и коллегам:

Твитнуть

Нравится


ISBN	978-5-8459-1223-7
ISBN ENG	978-0-470-10089-9
Кол-во страниц	1344
Год выпуска	2008
Формат	70×100/16
Тип переплета	твердый переплет
Тип бумаги	газетная
Серия	Библия пользователя
Автор	Келли Л. Мэрдок
Название ориг.	3ds Max 9 Bible. 3D Studio max 9
Автор ориг.	Kelly L. Murdock

Вас, возможно, заинтересуют следующие книги

Autodesk 3ds Max 2013. Библия пользователя
Mental ray для Maya, 3ds max и XSI
3D-моделирование и анимация лица: методики для про…
Трехмерное (3D) моделирование и анимация человека,…

Оглавление к книге Autodesk 3ds Max 9. Библия пользователя. 3D Studio MAX 9

Оглавление

Предисловие 47
ЧАСТЬ I. НАЧИНАЕМ РАБОТУ С 3DS MAX 9 55
ВВЕДЕНИЕ. Анимация лося для мультфильма 56
ГЛАВА 1. Исследование интерфейса 3ds Max 9 72
ГЛАВА 2. Работа с окнами проекций 92
ГЛАВА 3. Работа с файлами и внешними ссылками 121
ГЛАВА 4. Система управления активами сцены 153
ГЛАВА 5. Настройка интерфейса 3ds Max 9 161
ЧАСТЬ II. ОБЪЕКТЫ 193
ГЛАВА 6. Геометрические примитивы 194
ГЛАВА 7. Выделение объектов и установка свойств объекта 225
ГЛАВА 8. Трансформация объектов 251
ГЛАВА 9. Клонирование объектов 280
ГЛАВА 10. Группирование и установка связей между объектами 301
ГЛАВА 11. Схематические виды 314
ГЛАВА 12. Изменение объектов 334
ЧАСТЬ III. МОДЕЛИРОВАНИЕ 367
ГЛАВА 13. Основы моделирования 368
ГЛАВА 14. Двухмерные сплайны и фигуры 382
ГЛАВА 15. Каркасы и многоугольники 428
ГЛАВА 16. Модификаторы каркасов и многоугольников 459
ГЛАВА 17. Лоскуты и NURBS-сплайны 479
ГЛАВА 18. Составные объекты 522
ГЛАВА 19. Волосы, шерсть и ткань 560
ЧАСТЬ IV. МАТЕРИАЛЫ И КАРТЫ 579
ГЛАВА 20. Редактор материалов 580
ГЛАВА 21. Простые материалы 600
ГЛАВА 22. Многослойные материалы 620
ГЛАВА 23. Карты 642
ГЛАВА 24. Модификаторы наложения карт и растяжения шкуры 680
ГЛАВА 25. Текстуры и карты нормалей 701
ЧАСТЬ V. КАМЕРЫ И ОСВЕЩЕНИЕ 715
ГЛАВА 26. Камеры 716
ГЛАВА 27. Базовые методы освещения 733
ГЛАВА 28. Более сложные методы освещения на основе трассировки
и диффузного отражения 763
ЧАСТЬ VI. АНИМАЦИЯ 781
ГЛАВА 29. Основы анимации 782
ГЛАВА 30. Слои анимации 810
ГЛАВА 31. Модификаторы анимации и связывание параметров 815
ГЛАВА 32. Ограничения и контроллеры 835
ГЛАВА 33. Работа с кривыми функций с помощью средства Track View 881
ГЛАВА 34. Комбинирование анимаций с помощью средства Motion Mixer 919
ЧАСТЬ VII. ДИНАМИЧЕСКАЯ АНИМАЦИЯ 931
ГЛАВА 35. Системы и потоки частиц 932
ГЛАВА 36. Искривления пространства 968
ГЛАВА 37. Имитация физически реалистичного движения с помощью
средства reactor 995
ГЛАВА 38. Анимация волос и ткани 1020
ЧАСТЬ VIII. ПЕРСОНАЖИ 1029
ГЛАВА 39. Моделирование персонажа вручную и работа с костями 1030
ГЛАВА 40. Обратная кинематика 1039
ГЛАВА 41. Оболочки персонажей 1059
ГЛАВА 42. Создание и анимация двуногих персонажей 1078
ЧАСТЬ IX. ВИЗУАЛИЗАЦИЯ 1105
ГЛАВА 43. Основы визуализации 1106
ГЛАВА 44. Атмосферные эффекты и эффекты визуализации 1132
ГЛАВА 45. Трассировка лучей и mental ray 1161
ГЛАВА 46. Пакетная и сетевая визуализация 1185
ЧАСТЬ X. ВИДЕОМОНТАЖ 1207
ГЛАВА 47. Видеомонтаж и элементы визуализации 1208
ГЛАВА 48. Средство Video Post 1218
ЧАСТЬ XI. ЯЗЫК MAXSCRIPT И ПРОГРАММНЫЕ НАДСТРОЙКИ 1239
ГЛАВА 49. Язык сценариев MAXScript 1240
ГЛАВА 50. Программные дополнения 1276
ЧАСТЬ XII. ПРИЛОЖЕНИЯ 1283
ПРИЛОЖЕНИЕ А. Новые компоненты 3ds Max 9 1284
ПРИЛОЖЕНИЕ Б. Инсталляция и конфигурирование 3ds Max 9 1288
ПРИЛОЖЕНИЕ В. Комбинации клавиш в 3ds Max 9 1296
ПРИЛОЖЕНИЕ Г. Содержимое прилагаемого диска 1317
Предметный указатель 1320

Материалы к книге Autodesk 3ds Max 9. Библия пользователя. 3D Studio MAX 9

Полное содержание
Об авторах
Введение
Предисловие
Глава книги

Первый обзор: Autodesk 3ds Max 9

30 ноября 2006 г.

Автор: Ron LaFon

Программное обеспечение для 3D-анимации, рендеринга и моделирования.

Autodesk 3ds Max — это многофункциональный и мощный инструмент для 3D-анимации, рендеринга и моделирования. Хотя он ориентирован в первую очередь на создание цифрового контента для фильмов и игр, он по-прежнему популярен для фотореалистичного рендеринга архитектурных и товарных проектов. Приложение с такой глубиной, как 3ds Max, выходит далеко за рамки этого обзора, но некоторые функции в этой новой версии выделяются.

Autodesk 3ds Max 9

Новая система слоев анимации в 3ds Max 9 позволяет размещать информацию об анимации поверх исходной дорожки с ключом — как расширение старого контроллера списка, но с большим количеством функций и глубина. Эта способность открывает большие возможности для тех, кто создает анимированные последовательности.

Подсистема волос теперь позволяет выполнять все комбинирование и стилизацию в окнах просмотра 3ds Max, в отличие от использования внешнего модуля, как в предыдущих версиях. Добавление объектов столкновения позволяет волосам более реалистично прилегать к телу или одежде. Возможность увидеть больше информации в 3ds Max 9viewport без рендеринга может сэкономить много времени. Вы также можете использовать все типы света для волос в 3ds Max 9, в отличие от предыдущих выпусков, которые требовали специального освещения для волос.

Новые функции в подсистеме ткани включают новый способ пошива одежды в 3ds Max и новые свойства прилипания, которые более реалистично подходят к одежде, как если бы она была мокрой или удерживалась на модели с помощью статического электричества.

В этом выпуске реализовано множество новых функций mental ray (теперь версия 3.5, более простая и быстрая в использовании). Предустановленные пресеты уровня качества помогают лучше понять, как будет выглядеть окончательная визуализированная версия. Пользователи получают обратную связь в начале процесса рендеринга, поэтому, если они не удовлетворены рендерингом, они могут быстро отменить его и внести необходимые изменения перед перезапуском процесса рендеринга. Другие улучшения в новом Mental Ray направлены на визуализацию архитектурных пространств.

В 3ds Max 9 я обнаружил улучшения производительности на уровне ядра в нескольких областях, которые обеспечивают более высокую общую производительность и более чистый рабочий процесс. Для более крупных и/или более сложных моделей 64-разрядная версия ускоряет выполнение задач благодаря лучшему использованию и доступу к большему объему системной памяти.

Интерфейс Autodesk 3ds Max 9 отображает шейдеры mental ray. Изображение предоставлено Eyeball NYC.

Если для выполнения работы с 3ds Max требуются сторонние подключаемые модули, обратите внимание, что все подключаемые модули должны быть перекомпилированы для работы с этой новой версией. Пока я пишу это, обновленных плагинов мало, но они должны начать появляться в ближайшие пару месяцев. Скрипты из предыдущих выпусков работают с 3ds Max 9, так что это немного хороших новостей. Autodesk 3ds Max 9 поставляется без каких-либо печатных руководств и специального руководства по настройке. Установочный DVD-диск содержит электронные версии руководств в формате PDF с возможностью печати, поэтому вы можете распечатать нужные вам разделы или страницы.

Я протестировал Autodesk 3ds Max 9 с помощью теста MAXBench5, который Cadalyst использует для тестирования рабочих станций, и обнаружил, что он работает без проблем. NVIDIA выпустила DirectX-версию своего ускоренного драйвера MAXtreme, отметив, что шейдеры в 3ds Max 9предназначены для DirectX. В настоящее время я оцениваю нашу серию тестов производительности в свете этой информации.

Системные требования для 3ds Max 9 включают Windows XP Professional с пакетом обновления 2 или выше (рекомендуется) или Windows 2000 Professional с установленным пакетом обновления 4. Для 64-битной версии требуется Windows XP Professional x64. Вам также понадобится Microsoft Internet Explorer 6 или выше и DirectX 9.0c (обязательно) и, возможно, OpenGL (необязательно).

Минимальные аппаратные требования для 32-разрядной версии: процессор Intel Pentium 4 или AMD Athlon XP или выше, не менее 512 МБ ОЗУ (рекомендуется 1 ГБ) и 500 МБ пространства подкачки (рекомендуется 2 ГБ). 3ds Max поддерживает как OpenGL с аппаратным ускорением, так и Direct3D. Также требуются указывающее устройство, совместимое с Windows, и дисковод DVD-ROM. 3д Макс 9оптимизирован для Microsoft IntelliMouse.

Для 64-разрядной версии 3ds Max 9 требуется как минимум процессор Intel EM64T, AMD Athlon 64 или выше или процессор AMD Opteron, а также не менее 1 ГБ ОЗУ (рекомендуется 4 ГБ) и 500 МБ пространства подкачки (рекомендуется 2 ГБ).

Цена на автономную версию 3ds Max не изменилась и составляет 3495 долларов США, сетевая версия доступна на уровне 3995 долларов США. Международные цены могут отличаться. Вы можете загрузить бесплатную 30-дневную пробную версию 32-разрядной версии с веб-сайта www.autodesk.com/3dsMax-trial после заполнения онлайн-формы.

Как и в любой версии 3ds Max, пользователи найдут функции и возможности, которые действительно полезны, а некоторые вызывают раздражение. Хотя этот выпуск 3ds Max имеет важное значение, глубина изменений оставляет в некоторых областях ощущение, что Autodesk немного поторопился с выпуском. Я не удивлюсь, увидев выпуск пакета обновлений в недалеком будущем.

Autodesk 3DS Max — Скачать

Обзор Softonic

Dinkar Kamat Обновлено 10 дней назад

Признанное профессиональное приложение для 3D-дизайна и анимации

Autodesk 3ds Max — это всеобъемлющее профессиональное приложение, которое поможет вам создавать 3D-дизайн и анимацию.

Хотя в последнее время было разработано много новых программ для 3D-дизайна и моделирования, Autodesk 3DS Max по-прежнему остается ключевым игроком в отрасли. Это последнее воплощение значительно улучшает прошлый подход к каркасному отображению.

Функции программы

Autodesk 3ds Max позволяет вам быть очень точным при отображении ваших творений. Помимо стандартных инструментов сопоставления, приложение теперь содержит всевозможные функции выравнивания, чтобы гарантировать точность при моделировании . Более того, Autodesk 3ds Max теперь содержит более гибкие параметры Relax, инструмента, который усредняет UV-развертку и позволяет автоматически устранять искажения текстур. При использовании в сочетании с другой функцией Show Edge Distortion отображение ваших персонажей становится еще проще.

В Autodesk 3ds Max есть множество других функций, которые помогут вам создавать потрясающие 3D-модели без лишних усилий. Сразу приходит на ум функция шаблона рендеринга UVW, позволяющая очень быстро рендерить шаблоны ваших подготовленных UV-файлов в виде каркаса, заливки, отображения или затенения. Autodesk 3ds Max с множеством инструментов для создания скинов и моделирования дает вам очень точный контроль над вашими моделями без необходимости кодировать или программировать каждую координату, что делает его очень удобным для пользователя вариантом.

Естественно, стоимость полной версии Autodesk 3ds Max отпугнет многих любителей 3D, но для серьезных профессионалов анимации это приложение, которое следует игнорировать на свой страх и риск.

Autodesk 3ds Max — это мощный пакет 3D-анимации, предназначенный для профессиональных пользователей, с сотнями инструментов и функций.

Обзор автора

Создавайте удивительные миры в 3ds Max

Если вы можете мечтать об этом, вы можете построить их в 3ds Max®, программном обеспечении для трехмерного моделирования, анимации и рендеринга, позволяющем создавать огромные миры в игры и потрясающие сцены для визуализации дизайна.

ПРОСТОЕ И МОЩНОЕ МОДЕЛИРОВАНИЕ

Моделирование любого человека, места или предмета

3ds Max — это программное обеспечение для моделирования с инструментами, помогающими формировать и определять, для художников, стремящихся создать различные среды и детализированных персонажей.

ПОТРЯСАЮЩАЯ ВИЗУАЛИЗАЦИЯ

Работает с основными средствами визуализации

3ds Max работает с большинством основных средств визуализации, таких как V-Ray, Iray и Mental Ray, для создания высококачественных сцен и ярких визуальных эффектов для визуализации дизайна и многого другого.

ПРОГРАММНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДЛЯ АНИМАЦИИ ВЫСОКОГО УРОВНЯ

Оживление реалистичных сцен

3ds Max используется ведущими анимационными и дизайнерскими фирмами для создания воображаемых персонажей и реалистичных сцен в играх и архитектуре.

Pros

Усовершенствованное картирование PELT
Множество высокоэффективных инструментов моделирования
дает вам контроль Pixel-Lefect по сравнению с вашими моделями

Cons

Provessers Overswelming For Newcomers To 3d Modeling

1111113.

13.

Autodesk 3DS MAX2020
Autodesk 3DS MAX2017

Программа, доступная на других языках

Scarica Autodesk 3DS MAX [IT]
- AUTODESK 3DS MAX [IT]
- - AUTODESK 3DS MAX [IT]
  - - AUTODESK 3DS MAX [IT]
    - DODEDESK 3DS MAX [IT]
    - DOODK 3DS MAX.

Как сделать рамку фотографии в фотошопе: Обрезка фотографии с помощью инструмента «Рамка»

Как сделать рамку в Adobe Photoshop?

2014-02-07

Довольно часто возникает необходимость визуально отделить изображение от окружающего его текста на сайте, украсить свадебные фотографии.

На просторах интернета есть множество приложений для создания рамок, однако сделать её можно и в практически любом графическом редакторе. Как сделать рамку в фотошопе?

Рассмотрим несколько простейших способов.

Способы создания рамки в Photoshop
Способ №1: обводка
Способ №2: рамка вокруг картинки как эффект фона
Способ №3: использование кисти
Способ №4: прозрачная рамка
Как вставить фотографию в готовую рамку?
Шаг №1
Шаг №2
Шаг №3
Шаг №4

Откройте в фотошопе фотографию и выделите изображение с помощью комбинации клавиш ctrl+a или инструментами выделения, перейдя в меню «Редактирование» и кликнув по пункту «Выполнить обводку»:

Выберите цвет, толщину и расположение обводки:

Если выбрано наружное расположение обводки, размер картинки можно уменьшить с помощью команды «Свободное трансформирование», перемещая пунктирную линию, или увеличить размер вашего холста на нужную величину.

Предположим, что нужная нам рамка имеет толщину 2 пикселя. Если у открытой в Photoshop картинки имеется всего один слой, то он же и является фоновым.

Нажмите F7, дважды кликните по фоновому слою, и, когда откроется окно «Стиль слоя», выберите панель «Обводка». Селектор «Снаружи» обязательно необходимо поменять на «Внутри». Указав все необходимые вам параметры, кликните на «ОК»:

Для того чтобы сделать произвольную рамку для рисунка или отдельной его части, можно воспользоваться кистью. Выберите с помощью горячей клавиши B кисть и укажите её толщину:

Цветом рамки будет активный в данный момент цвет. Кликните кистью в том месте, откуда вы будете начинать рисование обводки, зажмите клавишу shift и, не отпуская кнопку, нарисуйте прямую линию.

Повторите данное действие ещё трижды ко всем сторонам картинки, и получится простая обводка. Неудачные действия можно отменить с помощью комбинации ctrl+z. Конечный результат мало отличается от первого способа, однако делать такую рамку вы можете не только по краям изображения, но и в любой части рисунка:

Откройте изображение и продублируйте фоновый слой дважды с помощью сочетания клавиш ctrl+j. Отключите два верхних слоя, кликая на значок глаза напротив каждого:

Находясь на первом слое, выберите «Фильтр», «Размытие» и «Размытие по Гауссу» и размойте изображение:

Затем в окне «Фильтр» кликните на «Шум» — «Добавить шум». В параметрах наложения слоёв слоя 2 уже знакомым способом выполните одно пиксельную черную или белую обводку.

Включите видимость всех слоёв и слой 2, применив свободное трансформирование, уменьшите по контуру на необходимую величину.

Получится такая рамка:

Экспериментируя с наложением слоёв и размытием, можно создать красивую и эффектную рамку для фото. Однако, иногда необходимо, чтобы фотография имела более сложную или тематическую рамку.

Для того чтобы не изобретать велосипед, в интернете без особых усилий можно найти множество различных бесплатных .psd или .png файлов, в которые остаётся лишь вставить изображение. Как это сделать?

Откройте загруженную рамку и фотографию в одном проекте Adobe Photoshop:

С помощью инструмента «Перемещение» перетащите фотографию в окно с рамкой. Для того чтобы синхронизировать изображения, в меню «Редактирование» выберите «Свободное трансформирование» и, удерживая клавишу shift, подгоните размер изображения под размер рамки и поверните, если это необходимо:

В окне «Слои» поместите слой с рамкой выше, чем слой с фотографией, как показано на рисунке:

Теперь фотография находится под рамкой.

Для создания дополнительного эффекта объёмности вы можете воспользоваться «Параметрами наложения» слоя с рамкой. Для этого кликните правой кнопкой мыши и выберите соответствующий пункт:

В разделе «Тиснение» поставьте галочки, руководствуясь своим вкусом и предпочтениями:

В результате у вас получится объёмное и реалистичное изображение в рамке.

Надеемся, что данный урок стал для вас полезен!

АРАлиса Рукинаавтор

Как сделать рамку в Adobe Photoshop?

2014-02-07

Рассмотрим несколько простейших способов.

Способы создания рамки в Photoshop
Способ №1: обводка
Способ №2: рамка вокруг картинки как эффект фона
Способ №3: использование кисти
Способ №4: прозрачная рамка
Как вставить фотографию в готовую рамку?
Шаг №1
Шаг №2
Шаг №3
Шаг №4

Выберите цвет, толщину и расположение обводки:

Находясь на первом слое, выберите «Фильтр», «Размытие» и «Размытие по Гауссу» и размойте изображение:

Получится такая рамка:

Откройте загруженную рамку и фотографию в одном проекте Adobe Photoshop:

В окне «Слои» поместите слой с рамкой выше, чем слой с фотографией, как показано на рисунке:

Теперь фотография находится под рамкой.

В разделе «Тиснение» поставьте галочки, руководствуясь своим вкусом и предпочтениями:

В результате у вас получится объёмное и реалистичное изображение в рамке.

Надеемся, что данный урок стал для вас полезен!

АРАлиса Рукинаавтор

Инструмент «Рамка» для удобного маскирования в Photoshop

Руководство пользователя
Отмена

Поиск

Последнее обновление:
16 ноября 2022 г. , 04:57:02 по Гринвичу

Руководство пользователя Photoshop
Знакомство с Photoshop
Мечтай. Сделай это.
Что нового в Photoshop
Отредактируйте свою первую фотографию
Создание документов
Фотошоп | Общие вопросы
Системные требования Photoshop
Перенос предустановок, действий и настроек
Знакомство с Photoshop
Photoshop и другие продукты и услуги Adobe
Работа с иллюстрациями Illustrator в Photoshop
Работа с файлами Photoshop в InDesign
Материалы Substance 3D для Photoshop
Photoshop и Adobe Stock
Используйте встроенное расширение Capture в Photoshop
Библиотеки Creative Cloud
Библиотеки Creative Cloud в Photoshop
Используйте сенсорную панель с Photoshop
Сетка и направляющие
Создание действий
Отмена и история
Photoshop на iPad
Photoshop на iPad | Общие вопросы
Знакомство с рабочим пространством
Системные требования | Фотошоп на iPad
Создание, открытие и экспорт документов
Добавить фото
Работа со слоями
Рисовать и раскрашивать кистями
Сделайте выделение и добавьте маски
Ретушь ваших композитов
Работа с корректирующими слоями
Отрегулируйте тональность композиции с помощью Кривых
Применение операций преобразования
Обрезка и поворот композитов
Поворот, панорамирование, масштабирование и сброс холста
Работа с текстовыми слоями
Работа с Photoshop и Lightroom
Получить отсутствующие шрифты в Photoshop на iPad
Японский текст в Photoshop на iPad
Управление настройками приложения
Сенсорные клавиши и жесты
Сочетания клавиш
Измените размер изображения
Прямая трансляция во время создания в Photoshop на iPad
Исправление недостатков с помощью Восстанавливающей кисти
Создание кистей в Capture и использование их в Photoshop
Работа с файлами Camera Raw
Создание смарт-объектов и работа с ними
Отрегулируйте экспозицию ваших изображений с помощью Dodge and Burn
Photoshop в Интернете, бета-версия
Общие вопросы | Photoshop в Интернете, бета-версия
Введение в рабочее пространство
Системные требования | Photoshop в Интернете, бета-версия
Сочетания клавиш | Photoshop в Интернете, бета-версия
Поддерживаемые типы файлов | Photoshop в Интернете, бета-версия
Открытие и работа с облачными документами
Применение ограниченных правок к вашим облачным документам
Сотрудничать с заинтересованными сторонами
Облачные документы
Облачные документы Photoshop | Общие вопросы
Облачные документы Photoshop | Вопросы по рабочему процессу
Управление и работа с облачными документами в Photoshop
Обновление облачного хранилища для Photoshop
Невозможно создать или сохранить облачный документ
Устранение ошибок облачного документа Photoshop
Сбор журналов синхронизации облачных документов
Делитесь доступом и редактируйте свои облачные документы
Делитесь файлами и комментируйте в приложении
Рабочее пространство
Основы рабочего пространства
Настройки
Учитесь быстрее с панелью Photoshop Discover
Создание документов
Разместить файлы
Сочетания клавиш по умолчанию
Настройка сочетаний клавиш
Инструментальные галереи
Параметры производительности
Использовать инструменты
Предустановки
Сетка и направляющие
Сенсорные жесты
Используйте сенсорную панель с Photoshop
Сенсорные возможности и настраиваемые рабочие пространства
Превью технологий
Метаданные и примечания
Сенсорные возможности и настраиваемые рабочие пространства
Поместите изображения Photoshop в другие приложения
Правители
Показать или скрыть непечатаемые дополнения
Укажите столбцы для изображения
Отмена и история
Панели и меню
Позиционные элементы с привязкой
Положение с помощью инструмента «Линейка»
Веб-дизайн, экранный дизайн и дизайн приложений
Photoshop для дизайна
Артборды
Предварительный просмотр устройства
Копировать CSS из слоев
Разделение веб-страниц
Опции HTML для фрагментов
Изменить расположение фрагментов
Работа с веб-графикой
Создание фотогалерей в Интернете
Основы изображения и цвета
Как изменить размер изображения
Работа с растровыми и векторными изображениями
Размер и разрешение изображения
Получение изображений с камер и сканеров
Создание, открытие и импорт изображений
Просмотр изображений
Недопустимая ошибка маркера JPEG | Открытие изображений
Просмотр нескольких изображений
Настройка палитр цветов и образцов
Изображения с высоким динамическим диапазоном
Сопоставьте цвета на изображении
Преобразование между цветовыми режимами
Цветовые режимы
Стереть части изображения
Режимы наложения
Выберите цвет
Настройка индексированных таблиц цветов
Информация об изображении
Фильтры искажения недоступны
О цвете
Настройка цвета и монохрома с использованием каналов
Выбор цветов на панелях «Цвет» и «Образцы»
Образец
Цветовой режим или режим изображения
Цветной оттенок
Добавить условное изменение режима к действию
Добавить образцы из HTML CSS и SVG
Битовая глубина и настройки
Слои
Основы слоев
Неразрушающий монтаж
Создание и управление слоями и группами
Выбрать, сгруппировать и связать слои
Поместите изображения в рамки
Непрозрачность слоя и смешивание
Слои маски
Применение смарт-фильтров
Композиции слоев
Переместить, сложить и заблокировать слои
Слои маски с векторными масками
Управление слоями и группами
Эффекты слоя и стили
Редактировать маски слоя
Извлечение активов
Показать слои с обтравочными масками
Создание ресурсов изображения из слоев
Работа со смарт-объектами
Режимы наложения
Объединение нескольких изображений в групповой портрет
Объединение изображений с помощью Auto-Blend Layers
Выравнивание и распределение слоев
Копировать CSS из слоев
Загрузить выделение из границ слоя или маски слоя
Knockout для отображения содержимого других слоев
Подборки
Начало работы с подборками
Сделайте выбор в композите
Рабочая область выбора и маски
Выберите с помощью инструментов выделения
Выберите с помощью инструментов лассо
Настройка выбора пикселей
Перемещение, копирование и удаление выбранных пикселей
Создать временную быструю маску
Выбор цветового диапазона изображения
Преобразование между путями и границами выделения
Основы канала
Сохранить выделение и маски альфа-канала
Выберите области изображения в фокусе
Дублировать, разделять и объединять каналы
Вычисления каналов
Настройки изображения
Замена цветов объекта
Деформация перспективы
Уменьшить размытие изображения при дрожании камеры
Примеры лечебных кистей
Экспорт таблиц поиска цветов
Настройка резкости и размытия изображения
Понимание настроек цвета
Применение регулировки яркости/контрастности
Настройка деталей теней и светлых участков
Регулировка уровней
Настройка оттенка и насыщенности
Настройка вибрации
Настройка насыщенности цвета в областях изображения
Быстрая настройка тона
Применение специальных цветовых эффектов к изображениям
Улучшите изображение с помощью регулировки цветового баланса
Изображения с высоким динамическим диапазоном
Просмотр гистограмм и значений пикселей
Сопоставьте цвета на изображении
Обрезка и выравнивание фотографий
Преобразование цветного изображения в черно-белое
Корректирующие слои и слои-заливки
Настройка кривых
Режимы наложения
Целевые изображения для прессы
Настройка цвета и тона с помощью пипеток «Уровни» и «Кривые»
Настройка экспозиции и тонирования HDR
Осветлить или затемнить области изображения
Выборочная настройка цвета
Adobe Camera Raw
Системные требования Camera Raw
Что нового в Camera Raw
Введение в Camera Raw
Создание панорам
Поддерживаемые объективы
Эффекты виньетирования, зернистости и удаления дымки в Camera Raw
Сочетания клавиш по умолчанию
Автоматическая коррекция перспективы в Camera Raw
Радиальный фильтр в Camera Raw
Управление настройками Camera Raw
Открытие, обработка и сохранение изображений в Camera Raw
Исправление изображений с помощью инструмента Enhanced Spot Removal Tool в Camera Raw
Поворот, обрезка и настройка изображений
Настройка цветопередачи в Camera Raw
Версии процесса в Camera Raw
Внесение локальных корректировок в Camera Raw
Исправление и восстановление изображений
Удаление объектов с фотографий с помощью Content-Aware Fill
Content-Aware Patch and Move
Ретушь и ремонт фотографий
Исправить искажение изображения и шум
Основные действия по устранению неполадок для решения большинства проблем
Улучшение и преобразование изображения
Замена неба на изображениях
Преобразование объектов
Настройка кадрирования, поворота и размера холста
Как обрезать и выпрямить фотографии
Создание и редактирование панорамных изображений
Деформация изображений, форм и путей
Точка схода
Контентно-зависимое масштабирование
Преобразование изображений, форм и контуров
Рисунок и живопись
Симметричные узоры красками
Рисование прямоугольников и изменение параметров обводки
О чертеже
Рисование и редактирование фигур
Малярные инструменты
Создание и изменение кистей
Режимы наложения
Добавить цвет к путям
Редактировать пути
Краска с помощью кисти-миксера
Предустановки кистей
Градиенты
Градиентная интерполяция
Выбор заливки и обводки, слоев и контуров
Рисование с помощью инструментов «Перо»
Создание шаблонов
Создание рисунка с помощью Pattern Maker
Управление путями
Управление библиотеками шаблонов и пресетами
Рисуйте или раскрашивайте на графическом планшете
Создание текстурированных кистей
Добавление динамических элементов к кистям
Градиент
Нарисуйте стилизованные мазки с помощью Art History Brush
Краска с рисунком
Синхронизация пресетов на нескольких устройствах
Текст
Добавить и отредактировать текст
Единый текстовый движок
Работа со шрифтами OpenType SVG
Символы формата
Формат абзацев
Как создавать текстовые эффекты
Редактировать текст
Интервал между строками и символами
арабский и иврит тип
Шрифты
Устранение неполадок со шрифтами
Азиатский тип
Создать тип
Ошибка Text Engine при использовании инструмента «Текст» в Photoshop | Windows 8
Фильтры и эффекты
Использование фильтра «Пластика»
Использовать галерею размытия
Основы фильтра
Ссылка на эффекты фильтра
Добавить световые эффекты
Используйте адаптивный широкоугольный фильтр
Используйте фильтр масляной краски
Используйте фильтр Liquify
Эффекты слоя и стили
Применить определенные фильтры
Размазать области изображения
Сохранение и экспорт
Сохранение файлов в Photoshop
Экспорт файлов в Photoshop
Поддерживаемые форматы файлов
Сохранение файлов в графических форматах
Перемещение дизайнов между Photoshop и Illustrator
Сохранение и экспорт видео и анимации
Сохранение файлов PDF
Защита авторских прав Digimarc
Управление цветом
Понимание управления цветом
Поддержание согласованности цветов
Настройки цвета
Дуотоны
Работа с цветовыми профилями
Документы с управлением цветом для онлайн-просмотра
Управление цветом документов при печати
Импортированные изображения с управлением цветом
Пробные цвета
Веб-дизайн, экран и дизайн приложений
Фотошоп для дизайна
Артборды
Предварительный просмотр устройства
Копировать CSS из слоев
Разделение веб-страниц
Опции HTML для фрагментов
Изменить расположение фрагментов
Работа с веб-графикой
Создание фотогалерей в Интернете
Видео и анимация
Видеомонтаж в Photoshop
Редактировать слои видео и анимации
Обзор видео и анимации
Предварительный просмотр видео и анимации
Отрисовка кадров в слоях видео
Импорт видеофайлов и последовательностей изображений
Создать анимацию кадра
Creative Cloud 3D-анимация (предварительная версия)
Создание анимации временной шкалы
Создание изображений для видео
Печать
Печать 3D-объектов
Печать из Photoshop
Печать с управлением цветом
Контактные листы и презентации в формате PDF
Печать фотографий в макете пакета изображений
Плашечные цвета для печати
Печать изображений на коммерческой типографии
Улучшение цветных отпечатков из Photoshop
Устранение проблем с печатью | Фотошоп
Автоматизация
Создание действий
Создание графики, управляемой данными
Сценарии
Обработка пакета файлов
Играть и управлять действиями
Добавить условные действия
О действиях и панели действий
Инструменты записи в действиях
Добавить условное изменение режима к действию
Набор инструментов пользовательского интерфейса Photoshop для подключаемых модулей и сценариев
Подлинность контента
Узнайте об учетных данных контента
Идентичность и происхождение для NFT
Подключить учетные записи для атрибуции креативов
Фотошоп 3D
Фотошоп 3D | Общие вопросы о снятых с производства 3D-функциях

Узнайте, как легко маскировать изображения. Превратите фигуры или текст в рамки, которые можно использовать в качестве заполнителей и заполнить изображениями. Легко замените изображение, поместив в рамку другое — оно автоматически масштабируется по размеру.

Создание рамки-заполнителя

Вы можете создавать рамки-заполнители для изображений любым из следующих способов:

Используйте инструмент «Рамка», чтобы нарисовать пустые прямоугольные или эллиптические рамки на холсте.
Преобразование любой существующей фигуры или текста во фрейм.
Имея существующее изображение на холсте, используйте инструмент «Рамка», чтобы нарисовать нужную область изображения.

Создание рамок с помощью инструмента «Рамка»

Выберите инструмент «Рамка» на панели «Инструменты» или нажмите «K».
На панели параметров инструмента выберите прямоугольную или эллиптическую рамку.
Нарисуйте новую рамку на холсте.

Преобразование любой формы или текста во фрейм

На панели «Слои» щелкните правой кнопкой мыши (Win) или щелкните, удерживая нажатой клавишу «Control» (Mac), текстовый слой или слой формы и выберите «Преобразовать во фрейм» в контекстном меню. .
В диалоговом окне «Новый кадр» введите имя и задайте ширину и высоту кадра.
Нажмите OK.

Нарисуйте рамку поверх существующего изображения на холсте

Выберите инструмент «Рамка» на панели «Инструменты» или нажмите «K».
На панели параметров инструмента выберите прямоугольную или эллиптическую рамку.
Имея существующее изображение на холсте, нарисуйте рамку над нужной областью изображения.
Когда вы рисуете рамку, изображение маскируется границами рамки.

Когда вы рисуете рамку на слое пикселей или перетаскиваете слой пикселей в пустой кадр на панели «Слои», слой пикселей автоматически преобразуется в смарт-объект.

Помещение изображения из результатов поиска Adobe Stock в рамки.

Поместите изображение во фрейм

Содержимое, помещенное во фреймы, всегда размещается как Смарт-объекты , чтобы его можно было масштабировать без разрушения. Содержимое автоматически масштабируется, чтобы соответствовать размеру фрейма. Вы можете поместить содержимое во фрейм любым из следующих способов:

Перетащите ресурс Adobe Stock или ресурс библиотеки с панели «Библиотеки» во фрейм. Ресурс размещается как смарт-объект, который по умолчанию связан с библиотеками Creative Cloud. Чтобы получить исходный отдельный слой (не связанный с библиотеками), удерживайте нажатой клавишу Alt (Win)/клавиша Option (Mac) при перетаскивании с панели «Библиотеки» или используйте команду «Поместить слои» на панели «Библиотеки».
Перетащите изображение с локального диска в рамку. Изображение размещается как встроенный смарт-объект. : Чтобы создать связанный смарт-объект, удерживайте нажатой клавишу Alt (Win)/клавиша Option (Mac) при перетаскивании изображения.
Выберите кадр. В строке меню выберите «Файл» > «Поместить связанный» или «Поместить встроенный». В появившемся диалоговом окне выберите изображение, которое хотите поместить в выбранный кадр. Изображение размещается как связанный или встроенный смарт-объект.
На панели «Слои» перетащите пиксельный слой в пустой кадр. Пиксельный слой автоматически преобразуется в смарт-объект.

Слой кадра на панели «Слои»

На панели «Слои» кадры представлены типом слоя «Кадр». Слой кадра отображает две миниатюры — миниатюру рамки и миниатюру содержимого.

Слой кадра на панели «Слои»

A. Миниатюра кадра B. Миниатюра содержимого; Смарт-объект, связанный с библиотеками C. Слой кадра

Примечание:

Если открыть документ со слоями кадров в Photoshop CC 2018 или более ранних версиях, слой кадра откроется как смарт-объект с векторной маской поверх него.

Выберите фрейм или его содержимое

Фрейм и его содержимое можно выбрать вместе или по отдельности, что позволяет независимо преобразовывать фрейм и его содержимое.

Состояния выбора кадра и вложенного изображения.

A. Выбраны кадр и его изображение B. Выбрано только изображение (показано с включенными элементами управления преобразованием) C. Выбран только кадр

Выберите и рамку, и ее изображение

Чтобы выбрать и рамку, и ее изображение, выполните одно из следующих действий:

На холсте один раз щелкните вложенное изображение.
На панели «Слои» щелкните слой с рамкой.

В этом состоянии выбора рамку и изображение можно перемещать или трансформировать вместе.

Выбрать только изображение

Чтобы выбрать только вставленное изображение, а не рамку, выполните любое из следующих действий:

На холсте дважды щелкните изображение.
На панели «Слои» щелкните миниатюру содержимого в слое с рамкой.

В состоянии выбора вложенное изображение может быть преобразовано независимо. Повторный двойной щелчок в этом состоянии выбора возвращает к выбору как кадра, так и его изображения.

Выберите только рамку

Чтобы выбрать только рамку, выполните одно из следующих действий:

В любом из упомянутых выше состояний выбора щелкните один раз границу фрейма в области холста.
На панели «Слои» щелкните миниатюру кадра в слое кадра.

Теперь вы можете трансформировать рамку самостоятельно.

Замена содержимого фрейма

Добавление нового изображения во фрейм заменяет его существующее вложенное изображение. Выполните одно из следующих действий:

Перетащите изображение с панели «Библиотеки» в рамку в области «Холст» или поверх слоя с рамкой на панели «Слои».
Перетащите изображение с локального диска в рамку в области холста.
Выберите кадр или его изображение и используйте параметры в разделе «Вставка изображения» на панели «Свойства»: «Найти в Adobe Stock», «Открыть библиотеки», «Поместить с локального диска — связанный» или «Поместить с локального стола — встроенный».
Выберите кадр. В строке меню выберите «Файл» > «Поместить связанный» или «Поместить встроенный». В появившемся диалоговом окне выберите изображение, которое хотите поместить в выбранный кадр.

Добавить обводку к кадру

Обновлено в Photoshop 21.2 (выпуск за июнь 2020 г.)

На панели «Слои» выберите слой кадра.
На панели «Свойства» («Окно» > «Свойства») в разделе «Параметры обводки» установите следующие параметры:
Установите тип обводки рамки: сплошной цвет, градиент или узор.
Начиная с Photoshop 21.2, вы также можете установить угол поворота рисунка обводки рамки и легко изменить его ориентацию.
Установить ширину обводки кадра (в пикселях).
Установить тип выравнивания для хода — внутри, по центру, снаружи.

Подробнее, как это

Работа с Smart Objects
Создание типа
Draw Formes
Использовать Adobe Scoce с творческими облачными библиотеками
Объекты преобразования
Маски с векторами

Войти

Управление учетной записью

Поместите изображения в фигуры с помощью инструмента «Рамка» в Photoshop

Инструмент «Рамка», новая функция Photoshop CC 2019, позволяет легко помещать изображения в фигуры! Узнайте, как рисовать фигуры с помощью инструмента «Рамка», как размещать изображения в ваших фигурах, как мгновенно менять местами изображения с другими изображениями и многое другое!

Автор сценария Стив Паттерсон.

Photoshop CC 2019 представляет совершенно новый инструмент на панели инструментов Photoshop, известный как инструмент «Рамка». Инструмент «Рамка» предназначен для простого и интуитивно понятного размещения изображений в формах, особенно для пользователей, которые не знакомы с Photoshop. Он отлично подходит для разработки макетов, и на самом деле, если вы использовали программу макета страницы, такую как Adobe InDesign, то вы уже знакомы с тем, как работает инструмент «Рамка». Вы просто перетаскиваете рамку туда, куда хотите поместить изображение на странице (или, в данном случае, в документ Photoshop), а затем перетаскиваете свое изображение в рамку!

Честно говоря, новый инструмент «Рамка» в Photoshop — не обязательно лучший способ работы. Это потому, что все, что вы можете сделать с помощью инструмента «Рамка», также можно сделать с помощью более гибких обтравочных масок Photoshop. Но инструмент «Рамка» на проще, особенно если вы новичок в Photoshop. Инструмент «Рамка» в полной мере использует мощные смарт-объекты Photoshop. Так что даже если вы более опытный пользователь Photoshop, инструмент «Рамка» все равно может вам что-то предложить. Давайте посмотрим, как это работает.

Чтобы продолжить, вам понадобится последняя версия Photoshop. А если вы уже являетесь подписчиком Adobe Creative Cloud, убедитесь, что ваша копия Photoshop CC обновлена. Давайте начнем!

Как использовать инструмент «Рамка» в Photoshop CC 2019

Использование нового инструмента «Рамка» в Photoshop CC 2019 для помещения изображений в фигуры очень просто. Мы просто выбираем инструмент «Рамка», рисуем рамку, перетаскиваем изображение в рамку, а затем перемещаем или изменяем размер изображения внутри рамки. Вы можете добавить обводку вокруг рамки, чтобы помочь с дизайном, и даже заменить существующее изображение новым изображением, просто перетащив новое изображение в рамку.

Чтобы показать вам, как это работает, я создал новый документ:

Новый документ в Photoshop CC 2019.

Шаг 1: Выберите инструмент «Рамка»

Новый инструмент «Рамка» Photoshop находится на панели инструментов. Это инструмент, который выглядит как коробка с крестиком внутри. Нажмите на него, чтобы выбрать его. Вы также можете выбрать инструмент «Рамка» на клавиатуре, нажав букву K :

Выбор инструмента «Рамка» на панели инструментов.

Шаг 2. Выберите форму рамки на панели параметров

Выбрав инструмент «Рамка», выберите форму рамки на панели параметров. По умолчанию вы рисуете прямоугольную рамку, но вы также можете рисовать эллиптические рамки. Выберите нужную форму, нажав на ее значок. Я пока остановлюсь на прямоугольной форме:

Выберите форму рамки (прямоугольную или эллиптическую).

Шаг 3: Нарисуйте рамку, где вы хотите разместить изображение

Затем перетащите рамку в то место, где вы хотите поместить изображение внутри документа:

Нажмите и перетащите, чтобы нарисовать рамку.

Использование клавиш-модификаторов с инструментом «Рамка»

Чтобы изменить положение рамки во время ее рисования, нажмите и удерживайте клавишу пробела , перетащите рамку в нужное положение, а затем отпустите клавишу пробела, чтобы продолжить рисование рамки. Чтобы преобразовать прямоугольную рамку в идеальный квадрат, удерживайте клавишу Shift при перетаскивании. Или, если вы рисуете эллиптическую рамку, удерживайте Shift , чтобы превратить ее в идеальный круг:

Удерживайте клавишу Shift, чтобы преобразовать прямоугольные рамки в квадраты или эллиптические рамки в круги.

В моем случае я нарисую широкую рамку в верхней половине документа:

Рисование прямоугольной рамки, в которую я хочу поместить изображение.

Отпустите кнопку мыши, появится рамка. Фрейм — это контейнер для изображения. Но поскольку у фрейма еще нет содержимого, он начинается пустым:

В документ добавлен пустой фрейм.

Новый слой Frame на панели Layers

Если мы посмотрим на панель «Слои», то увидим, что Photoshop добавил рамку в свой отдельный слой Frame , который также является новым в CC 2019. Миниатюра слева представляет сам кадр (обозначается маленьким значком кадра ). в правом нижнем углу). А миниатюра справа предназначена для содержимого внутри фрейма. Поскольку контента пока нет, миниатюра просто закрашена белым цветом:

Значок в правом нижнем углу говорит нам, что это слой Frame.

Шаг 4: Поместите изображение в рамку

Чтобы поместить изображение в рамку, перейдите в меню File в строке меню и выберите Place Embedded . Или вы можете выбрать Place Linked . Разница в том, что Place Embedded встроит изображение в ваш документ, а Place Linked просто создаст ссылку на изображение на вашем компьютере. В большинстве случаев лучше выбрать Place Embedded:

Перейдите в меню «Файл» > «Поместить встроенный».

Затем перейдите к изображению на вашем компьютере, выберите его и нажмите Адрес :

Выбор изображения для помещения в рамку.

Photoshop помещает изображение в рамку. И он автоматически изменяет размер изображения в соответствии с размером кадра (фото из Adobe Stock):

Изображение помещено в рамку и изменено в размере. Фото предоставлено: Adobe Stock.

Размещение изображения в качестве смарт-объекта

Если мы снова посмотрим на слой Frame на панели Layers, то увидим, что содержимое кадра теперь отображается на миниатюре справа. Также обратите внимание на 9Значок смарт-объекта 0865 в правом нижнем углу миниатюры говорит нам, что Photoshop автоматически преобразовал изображение в смарт-объект.

Если вы новичок в Photoshop, это может не иметь большого значения для вас, но смарт-объекты — это хорошо. Это означает, что мы можем изменить размер изображения внутри кадра без потери качества. И мы можем легко заменить изображение другим, как мы увидим, как это сделать через несколько минут:

Слой Frame, показывающий содержимое, добавленное как смарт-объект.

Как переключаться между рамкой и изображением

Теперь, когда мы поместили изображение во фрейм, давайте посмотрим, как переключаться между фреймом и его содержимым.

На панели «Слои»

Одним из способов переключения между рамкой и изображением является панель «Слои». Обратите внимание на белую рамку вокруг миниатюры содержимого. Это говорит нам о том, что изображение внутри рамки выбрано:

Граница говорит нам, что (рамка или изображение) выбрано.

Выбор кадра

Чтобы выбрать сам кадр, нажмите на миниатюру кадра слева:

Выбор кадра нажатием левой миниатюры.

Наряду с рамкой вокруг эскиза, еще один способ сказать, что кадр выбран, заключается в том, что мы можем видеть дескрипторов преобразования вокруг кадра в документе. Мы используем ручки, чтобы изменить размер кадра, и мы скоро вернемся к ним:

Маркеры преобразования означают, что кадр выбран.

Выбор изображения

Чтобы вернуться к изображению, щелкните миниатюру справа:

Выбор изображения нажатием правой миниатюры.

При выборе изображения маркеры преобразования вокруг рамки исчезают:

Метки преобразования фрейма исчезли.

Выбор рамки и изображения

Чтобы выбрать кадр и изображение одновременно, нажмите и удерживайте клавишу Shift и щелкните тот, который в данный момент не выбран. Вокруг обеих миниатюр появляется белая рамка:

Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните другую миниатюру, чтобы выбрать их обе сразу.

Отмена выбора кадра или изображения

А затем, чтобы вернуться к выбору только кадра или изображения, нажмите на тот, который вам нужен. Я повторно выберу кадр, и это отменит выбор изображения:

Когда выбраны оба, щелкните миниатюру, чтобы отменить выбор другого.

Из документа

Другой способ переключения между фреймом и его содержимым — из документа.

Выбор изображения

Чтобы выбрать изображение, просто нажмите на него внутри рамки. Обратите внимание на контур вокруг изображения и на то, что он включает части изображения, которые скрыты, поскольку выходят за границы кадра:

Щелкните изображение, чтобы выбрать его.

Выбор кадра

Чтобы выбрать рамку, щелкните непосредственно на контуре рамки. Снова появляются дескрипторы преобразования:

Щелкните рамку, чтобы выбрать ее.

Выбор рамки и изображения

И чтобы выбрать оба кадра и изображение, дважды щелкните на изображении. Контур вокруг изображения исчезнет, и вы увидите только контур вокруг рамки:

Двойной щелчок по изображению для одновременного выбора кадра и изображения.

Выбрав и рамку, и изображение, вы можете щелкнуть и перетащить их вместе внутри документа:

Щелкните и перетащите рамку и изображение, когда они оба выбраны.

Как отменить действие с помощью инструмента «Рамка»

Я отменю это, зайдя в меню Edit и выбрав Undo Move . Photoshop дает нам несколько отмен с помощью инструмента «Рамка». Чтобы вернуться назад по шагам, нажмите Ctrl+Z (Win) / Command+Z (Mac) несколько раз. И чтобы повторить шаг, нажмите Shift+Ctrl+Z (Win) / Shift+Command+Z (Mac):

Отмена последнего шага с помощью инструмента «Рамка».

Отмена выбора кадра, когда выбраны оба

Наконец, когда у вас выбраны и рамка, и изображение, вы можете вернуться к выбору только изображения, снова дважды щелкнув по нему . Итак, когда изображение или кадр выбрано, двойной щелчок по изображению выделит их оба. И когда они оба выбраны , двойной щелчок выберет только изображение:

Повторный двойной щелчок для выбора только изображения.

Как перемещать и изменять размер содержимого фрейма

Итак, теперь, когда мы знаем, как выбирать и переключаться между фреймом и его содержимым, давайте узнаем, как перемещать и изменять размер изображения внутри фрейма.

Как переместить изображение в кадре

Чтобы переместить изображение, просто нажмите и перетащите его. Видна только область внутри рамки:

Нажмите и перетащите, чтобы изменить положение изображения внутри рамки.

Как изменить размер изображения в рамке

Чтобы изменить размер изображения, мы не используем инструмент «Рамка» напрямую. Вместо этого мы используем команду Free Transform в Photoshop. Поднимитесь на Edit меню и выберите Free Transform :

Перейдите в Редактирование > Свободное преобразование.

Затем перетащите маркеры, чтобы изменить размер изображения. В Photoshop CC 2019 функция «Свободное преобразование» автоматически фиксирует соотношение сторон, поэтому нет необходимости удерживать Shift при перетаскивании. Но если вы хотите изменить размер изображения от его центра, нажмите и удерживайте Alt (Win) / Option (Mac). Когда вы закончите, нажмите Введите (Win) / Верните (Mac), чтобы принять его:

Изменение размера изображения внутри рамки с помощью Free Transform.

Как изменить размер кадра

Чтобы изменить размер фрейма, а не содержимого, сначала щелкните контур фрейма, чтобы выделить его:

Выбор фрейма щелчком непосредственно по его контуру.

Затем перетащите любой из маркеров, чтобы изменить его форму и размер. Если вы нажмете и будете удерживать клавишу Shift при перетаскивании углового маркера, вы зафиксируете исходное соотношение сторон кадра:

Изменение размера кадра путем перетаскивания маркеров преобразования.

После того, как вы изменили размер рамки, вы можете щелкнуть и перетащить изображение внутри рамки, чтобы изменить его положение:

Перемещение изображения после изменения размера рамки.

Как переместить рамку и изображение вместе

Чтобы одновременно переместить кадр и изображение, дважды щелкните изображение, чтобы выбрать их оба:

Двойной щелчок для выбора рамки и изображения.

А затем нажмите и перетащите, чтобы переместить их вместе:

Одновременное перетаскивание фрейма и его содержимого.

Как изменить размер рамки и изображения одновременно

Чтобы одновременно изменить размер рамки и изображения, снова убедитесь, что выбраны оба. Перейдите в меню Edit и выберите Free Transform :

Возвращаемся к Edit > Free Transform.

Затем перетащите маркеры, чтобы изменить размер фрейма и его содержимого:

Перетаскивание манипуляторов Free Transform для изменения размера фрейма и его содержимого.

Вы также можете изменить положение кадра и его содержимого, щелкнув и перетащив его в поле «Свободное преобразование». Здесь я центрировал рамку и изображение в документе. Нажмите Введите (Win) / Верните (Mac), когда закончите, чтобы принять его:

Центрирование рамки и изображения в документе с помощью Free Transform.

Как заменить содержимое фрейма

Отличительной особенностью нового инструмента «Рамка» в Photoshop является то, что мы можем легко заменить одно изображение другим.

Я нажму Ctr+Z (Win) / Command+Z (Mac) несколько раз, чтобы отменить мои шаги и вернуть моему фрейму исходный размер и местоположение:

Рамка в исходном размере и месте в документе.

Метод 1: использование команды «Поместить встроенную» или «Поместить связанную»

Один из способов заменить текущее изображение другим изображением — открыть меню File и выбрать Place Embedded (или Place Linked ):

Перейдите в меню «Файл» > «Поместить встроенный».

Перейдите к новому изображению на вашем компьютере. Затем выберите его и нажмите Place :

Выбор и размещение нового изображения в кадре.

Метод 2: перетаскивание

Или, если у вас уже открыто изображение в проводнике (Win) или Finder (Mac), вы можете перетащить новое изображение на существующее:

Перетаскивание замененного изображения в рамку.

Способ 3: на панели «Библиотеки»

И еще один способ добавить или заменить содержимое — перетащить изображение с панели Библиотеки на рамку:

Перетаскивание замещающего изображения с панели «Библиотеки» на рамку.

Photoshop мгновенно заменяет предыдущее изображение новым. Затем вы можете использовать Free Transform, чтобы изменить размер изображения внутри рамки, если это необходимо (фото из Adobe Stock):

Инструмент «Рамка» позволяет легко заменить одно изображение другим. Фото предоставлено: Adobe Stock.

Как добавить обводку вокруг рамки

Теперь давайте посмотрим, как добавить обводку вокруг рамки. Обычные стили слоев Photoshop, расположенные в нижней части панели «Слои», не будут работать с фреймами. Но мы можем добавить штрих. Вы найдете параметр Stroke на панели свойств :

Параметр «Обводка» для инструмента «Рамка» на панели «Свойства».

Почему я не вижу опцию Stroke?

Если вы не видите параметр «Обводка», убедитесь, что на панели «Слои» выбран сам кадр:

Параметр «Обводка» доступен, только если выбрана рамка.

Выбор цвета, положения и размера обводки

Щелкните образец под словом «Обводка», чтобы выбрать цвет. Затем выберите положение (внутри, по центру или снаружи) и размер :

Установка цвета, положения и размера обводки.

Вокруг рамки появляется обводка:

Рамка с добавленной обводкой.

Как убрать обводку вокруг кадра

Чтобы удалить обводку, нажмите еще раз на образец цвета под словом «Обводка» и выберите Без цвета (образец с красной линией через него):

Удаление обводки нажатием на образец «Нет цвета».

Как добавить рамку вокруг существующего изображения

Наконец, давайте рассмотрим еще один способ использования инструмента «Рамка» — добавление рамки к существующему изображению. Мы также рассмотрим, как удалить рамку с изображения. Я переключусь на другое изображение, которое я открыл в Photoshop:

Изображение, открытое в отдельном документе. Фото предоставлено: Adobe Stock.

И если мы посмотрим на панель «Слои», мы увидим изображение на слое над фоновым слоем. Обратите внимание, что мы не можем добавить рамку к фоновому слою. Итак, чтобы это работало, вам нужно, чтобы ваше изображение было на отдельном слое над ним:

Рамки не могут быть добавлены к изображениям на фоновом слое.

Как поместить изображение в прямоугольную рамку

Выбрав слой и выбрав инструмент «Рамка» на панели инструментов, щелкните и перетащите рамку внутри изображения:

Рисование рамки внутри изображения.

Когда вы отпустите кнопку мыши, Photoshop добавит рамку и поместит в нее изображение:

Теперь изображение находится внутри рамки.

И на панели «Слои» мы видим, что Photoshop преобразовал изображение в смарт-объект, как и раньше:

Изображение, преобразованное в смарт-объект, на слое Frame.

Как убрать рамку с изображения

Я добавил к изображению прямоугольную рамку. Но что, если вместо этого я хотел добавить эллиптическую рамку? В этом случае я могу удалить существующий кадр на щелчок правой кнопкой мыши (Win) / щелчок с нажатой клавишей Control (Mac) на слое «Кадр» на панели «Слои»:

Щелкните правой кнопкой мыши (Win)/щелчок, удерживая нажатой клавишу «Control» (Mac), на слое «Кадр».

А затем выберите Удалить кадр из слоя :

Выбор в меню «Удалить кадр из слоя».

Удаляет рамку, но сохраняет изображение:

Рамка исчезла, но изображение осталось.

Размещение изображения в эллиптической рамке

Я переключусь с прямоугольной рамки на эллиптическую рамку на панели параметров:

Выбор формы эллиптической рамки.

Как объединить два лица в одно: Как соединить два фото и получить одно лицо? Чудо-приложение. ~

Как соединить два фото и получить одно лицо? Чудо-приложение. ~

ФИЛЬТРЫ//ЭФФЕКТЫ

Опубликовано 29.06.2020
Автор:
kikimoraki

Как соединить два фото и получить одно лицо? Это классное нововведение, которое поможет смешать лица людей. Где такое сделать? Сейчас обо всем расскажу!

Где?

Итак, подобный эффект доступен в приложении FaceApp. Скачать его можно абсолютно бесплатно из официального магазина AppStore и Google Play. Для применения этого эффекта подписку покупать не надо.

Твоё лицо совершенно такое же

После того как вы скачали приложение, нужно проделать следующее:

Зайти в FaceApp.
Загрузить нужное фото.
В нижнем меню выбрать пункт Морфинг (иконка разделена на 2 половинки лица).
Доступны разные режимы изменений: Обычный, Стильный или Легкий.
Затем нужно выбрать второе лицо для смешивания. Можно открыть фото из собственной Галереи (Фотографии). Или воспользоваться фотобазой приложения, нажав на Знаменитости.
Во вкладке Знаменитости представлено огромное количество известных людей. Вы можете выбрать кого-то из популярных запросов или найти звезду в поиске.
Далее стоит немного подождать, пока программа обработает ваш запрос и замиксует фотки.
А затем сохранить получившийся снимок в Фотопленку. Готово! Вы прекрасны :3

Примеры:

Вот такой микс получается с Билли Айлиш:

С Ольгой Бузовой:

А вот так с Рианной:

И с Анджелиной Джоли:

Сорви овации

Будьте самыми стильными! Используйте суперэффекты:

Фильтры и маски для ТикТока.
Бьюти приложения для видео.
Красивые шрифты.
Видеоредакторы.
Убрать предмет с фото.
Flat Lay раскладка.
Оживить фото.
Соединить 2 фото в 1 лицо.
Акварельные мазки.
Надпись в круге на фото.
Изменить цвет предмета на фото.
Топ-20 лучших фильтров VSCO.
Рамки (большая коллекция).
Двойная экспозиция.
Снимки в стиле Полароид.

Еще куча лайфхаков, секретов обработки, лучших фильтров и необычных масок. А также о том, как сделать радугу на лице, наложить текст, правильно разложить раскладку на фото, описано в сборной большой статье. Кликайте на картинку!

Теперь вы знаете, как соединить два фото и получить одно лицо. Попробуйте этот метод на собственных изображениях! А полученными результатами делитесь с друзьями и подписчиками в своих социальных сетях.

Спасибо за ваше потраченное время

Как объединить лица онлайн и наложить чужое лицо

Сайты

Вел приложения для социальных сетей Который стал настолько популярным, что за последние годы появилось много необычных и замечательных творений.

От историй и фильтров до прямых трансляций и Memoji Онлайн-мир постоянно развивается, и с каждым новым обновлением появляется множество новых функций, которые хотят испытать пользователи социальных сетей.

Просмотр веб-страниц — отличный способ найти занятие по душе. из игры мне Развлекательные сайты в учетные записи Twitter и подгруппы Reddit, вы всегда можете найти что-то действительно интересное или интересное. Инструменты смешивания лиц дадут вам сочетание и того, и другого.

Если вы не пробовали изменить черты лица Раньше мы включали простое объяснение того, что это такое. Мы также составили краткий список лучших лица слияния сайтов онлайн, которым можно пользоваться бесплатно.

Какая возможность объединить лица?

Face Morphing — использовать приложения для обработки изображений объединить две отдельные фотографии в совершенно новую; Обычно это изображения лиц.

Самая ранняя известная версия слияния лиц пришла из практики, известной как «tabula scalata», которая возникла в XNUMX веке. Это процесс создания двух изображений бок о бок на изогнутой или наклонной поверхности. Эти изображения затем можно рассматривать как единое изображение, если вы посмотрите на каждое из них под определенным углом.

В нынешнюю эпоху вы можете объединить два лица вместе онлайн бесплатно через веб-сайты и приложения. Вы также можете попробовать изменить черты лица знаменитостей с помощью наших быстрых генераторов фотографий. Кроме того, есть еще профессиональные дизайнерские приложения Вы можете использовать их для объединения лиц, в том числе Adobe After Effects.

Помимо этого, давайте перечислим несколько веб-сайтов, на которых вы можете создать собственное лицо.

1. Морфтинг

Морфинг Это вариант для объединения лиц в режиме онлайн. Он позволяет вам делать любые фотографии двух лиц, которые могут быть фотографиями знаменитостей или вашими собственными фотографиями, а затем объединять эти два разных лица в одну фотографию.

Хотя вы можете зарегистрировать учетную запись для использования этого сайта, вы также можете посетить этот веб-сайт и опробовать его инструменты, не создавая его.

Вот еще некоторые особенности, о которых вам следует знать:

Вы можете поделиться своими фотографиями с друзьями и семьей, отправив им ссылку.
Кроме того, вы можете встраивать свои творения на другие сайты.
Вы также можете проверить самые популярные скины, прокрутив вниз до раздела Сегодня Морфы Популярные.

По сути, вам нужно попробовать MorphThing, если вы хотите стать знаменитостью всего одним нажатием кнопки. Обратите внимание, что этот сайт несколько устарел. Полностью не обновлялся с 2015 года.

2. 3DЭто

3DThis Это еще один сайт слияния лиц, который вы можете использовать для создания гибридных приложений. Хотя работать с ним не так просто, как с MorphThing, он дает вам несколько вариантов.

Когда вы открываете веб-сайт, вы можете загрузить два изображения, чтобы объединить их. После того, как изображения будут загружены, веб-сайт изменит размер и положение этих изображений, чтобы они более четко совпадали друг с другом. Кроме того, вы также можете опубликовать свое лицо.

Вот некоторые важные вещи, которые вам следует знать об использовании этого веб-сайта:

Это не гарантирует конфиденциальность изображений, которые вы загружаете на сайт.
Контент может быть отправлен на Сайт как общедоступный, частный или частный, но вы можете загружать частный контент только при наличии учетной записи.
Общедоступный контент появляется после того, как вы создали изображение.
Используя сервис, 3DThis также может загрузить окончательное изображение в свои учетные записи в социальных сетях.

По сути, хотя этот веб-сайт, безусловно, может помочь вам создать крутой эффект, его правила несколько преувеличены и не обеспечивают достаточной конфиденциальности. Таким образом, это не лучший вариант в нашем списке.

3. FaceSwapонлайн

Далее в списке сливающихся лиц? пытаться FaceSwapОнлайн , простой составной редактор, в котором вы можете создавать забавные картинки с помощью простых плагинов.

FaceSwapOnline отличается от других веб-сайтов в этом списке тем, что он не столько фокусируется на анимированных переходах, сколько на замене одного лица на другое. Чтобы использовать этот сайт, просто загрузите свою фотографию или попробуйте некоторые из ранее созданных материалов на сайте. После завершения изменений вы можете скачать свою сборку.

Еще кое-что, что вам следует знать об использовании этого веб-сайта:

Вы можете «публиковать, изменять или распространять» контент, на который вы владеете авторскими правами.
Когда вы загружаете свои фотографии в FaceSwapOnline, вы даете им возможность использовать ваши фотографии «бесплатно, постоянно, безотзывно», а также «публично» в соответствии с Условиями обслуживания. По сути, он может делать с вашими фотографиями все, что угодно, после того, как они были загружены на веб-сайт.

Итак, снова будьте осторожны с этими сайтами для смешивания лиц и с тем, как вы их используете. Вы также должны быть осторожны с типом загружаемых фотографий.

Кроме того, если вы ищете другие забавные картинки для использования в Интернете, ознакомьтесь с этим списком Лучшие приложения для создания новых интернет-мемов.

4. Loonapix — Facer

Вы ищете сайт для простого макияжа лица? Итак, вам нужно проверить инструмент »непредвиденные трудности«Для Loonapix, который позволяет загружать свое лицо на тело другого человека с помощью формы»лицо в дыре».

С Facer от Loonapix вы можете выбрать модель из множества различных категорий. Затем вы можете добавить свое лицо, загрузив фотографию. Когда вы закончите добавлять изображение к своему творению, нажмите Сохранить фото. Выберите один из множества вариантов того, что вы хотите сделать со своей фотографией, в том числе Сохранить фото на вашем устройстве или مشاركة Эта картина с другими.

Условия обслуживания Loonapix довольно сложны по сравнению с некоторыми другими элементами в этом списке, так что это нормально, если вы хорошо разбираетесь в инструментах для создания, но вам также нужен личный контроль над тем, как используются ваши фотографии.

Интеграция вещей в Интернете с помощью приложений и веб-сайтов

Теперь, когда вы знаете, где доступны варианты онлайн-интеграции, вы можете попробовать некоторые из этих сайтов самостоятельно. Хотя оно не сможет дать вам гладких результатов по сравнению с полноценным дизайнерским приложением, оно все же должно помочь вам в создании Быстрая обработка изображений Бесплатно.

Если вы предпочитаете приложения веб-сайтам, вот список лучших приложения для смены лица.

Источник

Как легко объединить два лица с помощью нескольких различных инструментов

Объединение двух совершенно разных лиц с фотографий — это всегда отличный способ развлечься. Смешение двух отдельных изображений для создания совершенно нового образа стало проще простого благодаря большому количеству приложений для редактирования фотографий.

Хотя вы можете сделать это всего за несколько кликов, если используете инструменты для создания коллажей лица, такие как FaceApp. Однако, если вам нужен более точный способ объединения лиц на фотографиях или даже объединения фотографий в одну коллекцию в соответствии с темой, вы можете использовать расширенные программы редактирования, подобные перечисленным ниже.

Ниже приведены пошаговые инструкции о том, как объединить два разных лица в одно совершенно новое с помощью разных программ.

Как объединить два лица в Blender

Blender — это мощный инструмент с открытым исходным кодом для создания трехмерной компьютерной графики. Это универсальная программа, позволяющая пользователям редактировать, моделировать, визуализировать, анимировать, лепить и многое другое в удобном рабочем пространстве. Работа в Blender похожа на лепку, используя геометрические фигуры для создания моделей.

Создание 3D-моделей, особенно при редактировании и игре с гуманоидными функциями, может быть сложной задачей. Создание 3D-портретов в Blender, очевидно, требует некоторых знаний о программе, но все же это не квантовая физика. Если вы хотите объединить два разных лица в одно, вы должны научиться соединять основные фигуры, из которых они состоят.

Чтобы смешать один портрет с другим, вам нужно будет выбрать несколько элементов из одной модели, перенести их в другую модель и объединить. Таким образом, вы добьетесь гладкого вида вашей модели. Самое главное, ваш новый смешанный 3D-портрет не будет выглядеть так, будто вы просто скопировали и вставили элементы.

Хотя есть несколько способов сделать это, вот как выполнить некоторые хаки.

Множественный выбор

Для Blender 2.9 или более поздних версий вы можете соединить изображения посередине между двумя гранями, а затем выбрать их одновременно с помощью инструмента выбора рамки. Вот как это использовать.

Перейти в «Режим выбора лица».
Нажмите клавишу «B» для инструмента выбора рамки и обведите прямоугольник вокруг всех элементов, которые вы хотите выделить.
Кроме того, вы можете использовать инструмент выделения «Круг», нажав «C» и нарисовав круг вокруг выделения.

Инструмент «Сетка»

Чтобы смешать портреты друг с другом, вам понадобится инструмент слияния. Для этого требуется сделать выбор вершины, ребра или грани. Вы можете смешивать формы в Blender 2.8, выполнив следующие шаги.

Перейти в меню «Сетка».
В меню нажмите «Объединить» (в качестве альтернативы нажмите клавишу «M»).
Появится всплывающее меню «Объединить». Когда он появится, выберите, как вы хотите объединить выделение (Вначале, В конце, В центре, У курсора или Свернуть)

Обратите внимание, что в более старых версиях Blender 2.8. Вы можете объединить выбранные элементы через меню Vertex. Оказавшись там, вы должны выбрать «Объединить вершины». Альтернативный способ получить доступ к этой опции — нажать клавиши «alt+M».

Вот как объединить несколько лиц в одно изображение.

Перейдите в «Режим редактирования» (Ctrl+Tab.)
Выберите среднее ребро между двумя гранями.
Нажмите клавишу «X», затем нажмите «Растворить лица».

Вы можете применить те же шаги к растворению граней, ребер и вершин, выбрав соответствующие параметры в меню.

Как объединить два лица в Photoshop

Adobe Photoshop — самый популярный инструмент для редактирования фотографий или любого другого контента, кроме видео. Это также необходимый навык как для профессионального, так и для личного использования, и знание его основ — это то, что должно знать большинство людей, интересующихся редактированием фотографий.

Photoshop позволяет вам играть с процессом редактирования. Знание того, как использовать основные инструменты и работать со слоями, может помочь вам творить чудеса, если вы достаточно креативны. Вы можете поместить лицо человека на голову другого человека или смешать черты двух разных людей в исходное изображение.

Вам понадобятся фотографии двух людей в высоком разрешении и, если возможно, с одинаково расположенными головами, так результат будет выглядеть более реалистично. Получив фотографии, откройте их в Photoshop и выполните следующие действия.

Скопируйте первое изображение и вставьте его в новый слой. Вот вам и первый слой.
Используйте инструмент лассо, чтобы выбрать лицо, которое вы хотите вставить на голову другого человека.
Перейдите в «Выбрать», затем «Изменить» и выберите «Растушевка». Установите радиус пера на 20 пикселей.
Нажмите «Ctrl/Cmd+J», чтобы поместить вырез в свой слой.
Удалите исходный слой лица, которое вы только что вырезали.
Перейдите к слою с вырезом и уменьшите непрозрачность до тех пор, пока лицо под ним не будет достаточно видно.
Выровняйте и трансформируйте верхнюю грань с гранью нижнего слоя, чтобы они совпали. Как только вы это сделаете, верните непрозрачность всего изображения на 100%.
Используйте ластик (лучше всего использовать мягкую кисть), чтобы точно настроить область вокруг глаз, носа и рта. Убедитесь, что он показывает предпочтительное количество функций из нижнего слоя.
Перейдите в «Уровни» и настройте параметры по своему усмотрению, сопоставив оттенок, насыщенность и цветовой баланс обоих слоев.

Как объединить два лица в FaceApp

FaceApp — это чистое развлечение. Творения FaceApp стали вирусной тенденцией, их невероятно легко создавать, и приложение предлагает множество функций для развлечения. Мобильное приложение предоставляет различные инструменты морфинга, позволяя вам поместить свое лицо на голову знаменитости или объединить лица ваших друзей.

FaceApp позволяет объединить два лица, чтобы создать образ вашего гипотетического будущего ребенка. Вы можете сделать это, обратившись к эффекту «Наши дети».

Вот как это сделать в FaceApp.

Откройте FaceApp на своем устройстве.
Перейдите в «Галерея» и выберите «Фото».
Перейдите на вкладку «Обмен лицами» в нижней части экрана.
Перейти к эффекту «Смена лица».
Выберите изображение знаменитости или фото из галереи.
Нажмите кнопку «Использовать» и трансформируйте выбранные лица.
Выберите «Наша дочь» или «Наш сын» по желанию.

Теперь вы получите представление о том, как будут выглядеть ваши будущие дети – лица будут сливаться в новое.

Как объединить два лица в Google Фото

Google Фото имеет функцию автоматического распознавания лиц, которая оказывается полезной, когда вы хотите сгруппировать или объединить фотографии отдельных людей в одну коллекцию. Однако у многих людей есть проблема с Google Фото и его тенденцией создавать несколько шаблонов для одного и того же человека.

Вот как объединить или сгруппировать разные фотографии одного и того же человека в одну коллекцию в Google Фото.

Перейдите в Google Фото в Интернете, затем войдите в свою учетную запись.
Откройте свои альбомы и откройте вкладку «Люди».
Выберите людей/коллекции, которых вы хотите объединить под одним именем.
Нажмите «То же самое».

Время морфинга!

Объединить два лица на фотографии можно по разным причинам, но чаще всего для развлечения. Иногда, если вас связывает тесная связь с другом, объединение ваших лиц на фотографии — забавный способ выразить эту близость. Или вы хотели бы иметь свое лицо на голове знаменитости, которой вы восхищаетесь.

Поскольку сегодня на рынке приложений появляется множество инструментов для изменения лица, это никогда не было проще и быстрее выполнять. Выберите, какой инструмент лучше всего соответствует вашим потребностям, и творите!

Какие инструменты вы используете для слияния лиц на изображениях? Расскажите нам в разделе комментариев ниже!

Как трансформировать лица онлайн и создавать слияния лиц с помощью MorphThing

Просмотр веб-страниц — отличный способ найти интересные занятия. От игр до сайтов-анекдотов, аккаунтов в Твиттере и сабреддитов — вы всегда можете найти что-то, что либо действительно круто, либо вызовет смех. Инструменты mashup для лица дадут вам сочетание обоих; слияние двух лиц вместе звучит футуристично, но это легко сделать с помощью простых бесплатных инструментов.

Если вы никогда раньше не пробовали морфинг лица, ниже мы приводим простое объяснение того, что это такое. Мы также составили краткий список лучших веб-сайтов слияния лиц, которые вы можете использовать бесплатно.

Что такое Face Morph?

Преобразование лица — это использование программ обработки изображений для объединения двух отдельных изображений в совершенно новое изображение; обычно это изображение лица.

Самая ранняя известная версия миксера для лица была создана в 1600-х годах под названием «tabula scalata». Это процесс создания двух изображений рядом друг с другом на неровной или ребристой поверхности. Эти изображения затем можно рассматривать как «картинки», если смотреть на каждое из них под определенным углом.

В нынешнюю эпоху вы можете бесплатно совмещать два лица онлайн через веб-сайты и приложения. Вы также можете попробовать изменить лицо знаменитости с помощью быстрых генераторов изображений. Кроме того, существуют также профессиональные дизайнерские программы, которые можно использовать для преобразования лиц, включая Adobe After Effects.

С этим покончено, давайте познакомимся с некоторыми веб-сайтами, на которых вы можете создавать свои собственные пюре для лица.

MorphThing — онлайн-морфер лица. Он позволяет вам взять любые два изображения лица (это могут быть фотографии знаменитостей или ваши собственные), а затем превратить эти два разных лица в одно. Вы когда-нибудь хотели увидеть, как будет выглядеть ваш ребенок со знаменитым лицом? Что ж, теперь вы можете это сделать с помощью этого инструмента для объединения лиц!

Хотя вы можете зарегистрировать учетную запись для использования этого сайта, вы также можете посетить сайт и опробовать его инструменты без таковой.

Вот некоторые другие функции, о которых вы должны знать:

Вы можете поделиться своими изображениями с друзьями и семьей, переслав им ссылку.
Кроме того, вы можете размещать свои творения на других сайтах.
Вы также можете ознакомиться с самыми популярными морфами, прокрутив вниз до раздела «Сегодняшние популярные морфы ».

По сути, попробуйте MorphThing, если вы хотите сделать трансформацию знаменитости одним нажатием кнопки. Обратите внимание, однако, что этот сайт довольно старый. Он не обновлялся должным образом с 2015 года. Поэтому вы можете попробовать один из альтернативных сервисов, которые мы описали ниже.

3DЭто еще один веб-сайт слияния лиц, который можно использовать для создания коллажей. Хотя работать с ним не так просто, как с MorphThing, он дает вам некоторые возможности.

Когда вы открываете веб-сайт, вы можете загрузить два изображения, чтобы смешать их вместе. После загрузки веб-сайт изменит размер и положение этих изображений, чтобы они более точно соответствовали друг другу. Кроме того, вы также можете опубликовать свой морфинг лица.

Некоторые важные вещи, которые вы должны знать об использовании этого веб-сайта, включают:

Он не «гарантирует никакой конфиденциальности» изображений, которые вы загружаете на сайт.
Контент может быть отправлен на сайт как общедоступный, незарегистрированный или частный, но вы можете загружать личный контент, только если у вас есть учетная запись.
Общедоступный контент появляется после того, как вы закончите создание месива для лица.
Используя эту услугу, 3DThis также может загрузить ваше слияние лиц в свои учетные записи в социальных сетях.

По сути, хотя этот веб-сайт определенно может помочь вам создать крутой эффект, его правила несколько завышены и недостаточно обеспечивают конфиденциальность; важно защитить вашу конфиденциальность в Интернете. Таким образом, это не лучший выбор в нашем списке.

Следующий в нашем списке мэшапов? Попробуйте FaceSwapOnline, простой составной редактор, в котором вы можете создавать забавные картинки с помощью простых выделений.

FaceSwapOnline отличается от других веб-сайтов в этом списке тем, что он сосредоточен не столько на анимированных морфах, сколько на замене одного лица другим. Чтобы использовать этот веб-сайт, просто загрузите свое изображение или опробуйте предварительно сгенерированный контент, уже размещенный на сайте. После завершения редактирования вы можете загрузить свое творение.

Некоторые другие вещи, которые вы должны знать об использовании этого сайта:

Вы можете «размещать, изменять или распространять» только те материалы, авторские права на которые принадлежат вам.
Когда вы загружаете свои изображения в FaceSwapOnline, вы предоставляете ему возможность использовать ваши изображения «без лицензионных отчислений, бессрочно, безотзывно», а также «во всем мире» в соответствии с Условиями обслуживания. По сути, он может делать с вашими изображениями все, что захочет, после того как вы загрузите их на веб-сайт.

Итак, еще раз, просто будьте осторожны с этими сайтами mashup лиц и с тем, как вы их используете. Вы также должны быть осторожны с тем, какие изображения вы загружаете.

Кроме того, если вы ищете другие забавные картинки для использования в Интернете, посмотрите этот список лучших веб-сайтов, где можно найти новые мемы.

Ищете простой веб-сайт для слияния лиц? Затем вам нужно проверить инструмент Facer от Loonapix, который позволяет вам загружать свое лицо на тело другого человека, используя шаблон «лицо в дыре».

С Facer от Loonapix вы можете выбрать шаблон из множества различных категорий. Затем вы добавляете свое лицо, загружая файл. Когда вы закончите добавлять изображение к своему творению, нажмите Сохранить изображение . Выберите из множества различных вариантов, что вы хотите сделать с вашим изображением, включая сохранение изображения на вашем устройстве или обмен этим изображением с другими.

Условия использования Loonapix менее сложны, чем некоторые другие в этом списке, поэтому это хороший промежуточный вариант, если вы жаждете точно настроенных инструментов для создания, но также хотите иметь личный контроль над тем, как вы используете свои изображения.

Чтобы узнать что-то немного другое, посетите сайт facemorph.me. По умолчанию он позволяет объединить два случайно сгенерированных лица. Вы просто вводите что-то в любое текстовое поле, и оно генерирует из этого лицо. Он создает быстрое видео, чтобы показать процесс слияния, или вы можете использовать ползунок, чтобы увидеть каждый этап преобразования.

Сайт иллюстратор ру: Illustrators.ru — сообщество русскоязычных иллюстраторов

Участники

Участники

МастераЛюбителиВыбор редакции

ПопулярныеНовые

Стиль

2D3DCGGame DevGraffitiLifeStyleАбстракцияАвангардАкадемический рисунок, графика, живописьАнимационныйБижутерияБиомеханикаБрендингВеб-дизайнГородГотическийГрафикаДекоративныйДетскийДругоеЖивописьЖивотныеЖурнальныйИгрушкиИмпрессионизмИнтерфейсыИнтерьерыИнфографика (Техническая иллюстрация)КарикатураКибер панкКлассикаКнижная графикаКомиксКомпьютерная графикаКонцептуальныйЛандшафтЛюдиМодаМода и красотаМодернНатюрмортПейзажПерсонажиПлакатПолиграфияПоп-артПортретПримитивизмПриродаРеализмРекламаРеклама ПерсонажиСкетчиСкульптураСторибордСюрЭтюд

Техника

3DАкварельАкварель | ТушьАкрилАэрографияВекторная графикаГрафикаГуашьДругоеЖивописьКарандашКомпьютерная графикаМаслоПастельПиксельная графика (иконографика)Растровая (цифровая) графикаСангинаСмешанная техникаТемпераТушьУгольФотографияЭстампПластилинКоллаж / МонтажМодаПейзажПортретНатюрмортДругое

Города

BeckumDaguGironaJoensuuKouvolaMontluзonNabeulSalzgitterАарауАахенАбаданАбазаАбайАбаканАбанАбастуманиАбатскийАбашаАбашириАбдулиноАбезьАбердарАбердинАбердинАбилинАбингдонАбингтонАбинскАбита-СпрингсАбрамцевоАбрау-ДюрсоАбыйАбья-ПалуояАвадхараАвгустаАвдеевкаАверсаАвиморАвиньонАвокаАвонАвондал ЕстатесАвондейлАвониаАврораАгадырьАганАгаповкаАгараАгарталаАгвалиАгдамАгдашАгеевоАгинскоеАграАгрызАдаАдамовкаАдамсвильАдапазариАделаидаАджоАдониАдрасманАдутишкисАдыгейскА-ен-ПровенсАженАзериАзнакаевоАзовАзовскоеАзулАйдахо-СпрингсАйерАйзенштадтАйзерлонАйкиноАймерАйнажиАйова-СитиАйрдриАйрондекуитАйрон-СитиАкапонетаАкашиАкбулакАк-ДовуракАкжарАкимовкаАк-КольАксайАксаковоАк-ТамАктасАктауАктобеАктюбинскАктюбинскийАкушаАкшамАк-ШыйракАлабиноАлагуелаАлапаевскАлатырьАлбенаАлбуриАлгудАлданАлейскАлексадровкаАлексадровскАлександрияАлександрияАлександровАлександровкаАлександровскоеАлександро-НевскийАлександруполисАлексеевкаАлексеевкаАлексеево-ДружковкаАлексинАликантеАлис СпрингсАлитусАлкойАллеманАлма-АтаАлмалыкАлматыАлояАлтайскийАлтуховоАлуштаАлущевскАлчевскАльгамбраАлькамоАльметьевскАмадораАмазарАмальнерАмбалаАмвросиевкаАмзяАмманАмстельвеенАмстердамАмстердамАмстердамАмурскАнадырьАнаньевАнапаАнгарскАнгиАнгренАнгуильяАндреевоАндрушевкаАниваАнкараАнталияАнтверпенАнтибеАнтониныАнтрацитАнучиноАпалачиколаАпатитыАпрелевкаАпшеронскАраванАракатубаАрамильАрдатовАрдонАрзамасАрзгирАриэльАркадакАрмавирАрпАрсеньевАртемАртемовоАртемовскАртемовскАртемовскийАртиАрхангельскАрхангельскоеАрхараАршалыАсахигаваАсбестАсекеевоАсиноАспиндзаАстанаАстраханьАтырауАтырау(Гурьев)АугсбургАугустовАуеАулыАфиныАфрикандаАхалкалакиАхтубинскАхтыркаАчинскАшаАшгабадАшдодАшитковоАшхабадБагдадБагдаринБаевоБазалияБазельБаинбриджБайконурБакуБакчарБакшеевоБалабановоБалаймБалакиревоБалаклеяБалаковоБалашихаБалашовБалларатБаллиБалтаБалтийскБалхашБамбергБангкокБарБарабинскБарановичиБараньБардаБарнаулБарнлиБарселонаБарсукиБартон-он-ТрентБарыбиноБатайскБаталаБатецкийБатумиБат-ЯмБахчисарайБегомльБедфордБейрутБелая ЦерковьБелгородБелгород-ДнестровскийБелградБелебейБелевБеленькоеБелиз-СитиБелицкБеловоБелогорскБелогорьеБелоеБелоканыБелокурихаБеломорскБелоозерскБелоомутБелорецкБелореченскБелостокБелоусовоБелско-БялаБелфастБелые БерегаБелые СтолбыБелый ДомБельцыБеляевкаБендерыБендигоБеннионБентонБергамоБергенБердичевБердскБердянскБерезаБерезиноБерезникБерезникиБерезовскийБерлинБерлинБесланБетлицаБешенковичиБижбулякБийскБилаваБилефельдБильбаоБираБирмингемБиробиджанБирскБишкекБлаговещенскБлаговещенск (Амурская обл. )Блу-ЭшБобровБобровицаБобруйскБогатоеБогдановичБогородскБогородчаныБогучарБодайбоБолградБологоеБолоховоБолховБольшевикБольшеустьикинскоеБондариБорБордоБорзяБориславБорисовБорисовкаБорисоглебскБориспольБорнмутБоровичиБоровскБородиноБородянкаБостериБостонБостонБохумБояркаБрагинБрадфордБразилияБрайтонБрамптонБратиславаБратскБрауншвейгБрашовБредыБременБрестБрестБрисбенБристольБрноБроварыБронницыБроценыБруа-эн-АртоБруклинБруклин-ПаркБрюггеБрюссельБрянкаБрянскБугульмаБугурусланБудапештБуденновскБудыБузулукБундабергБураевоБургасБуреяБурноеБурыньБухараБухарестБуэнос-АйресБыковоБыховБээр-ШеваВагга-ВаггаВакэйамаВалдайВаленсияВалтонВалуевоВанадзорВаниноВанкаремВанкуверВанкуверВарнаВарнаВаршаваВасильевоВасильковВаскомВатутиноВатфордВачиВашингтонВеймарВелижВеликая НовоселкаВеликие ЛукиВеликий УстюгВелико ТарновоВеллингтонВелсВельскВенаВенаВенецияВентспилсВербилкиВереяВернонВеронаВерхнедвинскВерхнеднепровскВерхний ТагилВерхний УфалейВерхняя ПышмаВерхняя СалдаВерхняя ТоймаВерхотурьеВеселоеВест-АтенсВест-БриджуотерВест-ГолливудВест-МайамиВетлугаВетумпкаВешенскаяВидинВидноеВилейкаВилкинсбургВильнюсВилючинскВиннипегВинницаВиноградовВинчестерВиньковцыВирджиния-БичВисагинасВисбаденВитебскВихоревкаВичугаВладивостокВладикавказВладимирВнуковоВождь ПролетариатаВознесенскВознесенскоеВознесеньеВолгоградВолгодонскВолгореченскВолжскВолжскийВолковыскВолновахаВологдаВолодарск-ВолынскийВолодарскийВоложинВолоколамскВолоконовкаВолосовоВолотВолошкаВолховВольногорскВольскВорзельВоркутаВоробьевкаВоронежВоронежВороновоВорохтаВоскресенскВосточныйВостряковоВоткинскВрацаВроцлавВсеволожскВуктылВулканештыВыборгВыксаВырицаВыруВысоцкВычегодскийВышгородВюрцбургВязьмаГаагаГагаринГадячГазимурский ЗаводГайсинГамбургГамильтонГанноверГанцевичиГатчинаГданьскГеленджикГенуяГеоргиевскГералдтонГетеборгГеттингенГирнеГлазовГлочестерГлубокоеГлубокоеГнезноГолициноГоловноГомельГордеевкаГоркиГорловкаГорно-АлтайскГорнякГорнякГородецГородеяГородищеГородищиГородокГородокГороховецГорячий КлючГотвальдГоттингенГошогавараГрайворонГранадаГренобльГродноГрозныйГронингенГрязиГуанчжоуГубахаГубкинГурзуфГурьевскГусевГусевскийГусиноозерскГусь ХрустальныйГюмриДагестанские ОгниДальнегорскДальнереченскДаляньДаниловДартмутДаугавпилсДебесыДегтярскДеденевоДедовскДейли-СитиДенизлиДербентДербиДетройтДжакартаДжамбулДжанкойДжезказганДжеймстаунДжержинскийДжесапДжефферсон-ХейгтсДжоплинДзержинскДзержинскДзержинскДивногорскДиксонДимитровДимитровградДимитровградДимитровскоеДмитриев-ЛьговскийДмитровДнепродзержинскДнепропетровскДобровеличковкаДобропольеДойсбургДокучаевскДокшицыДолгопрудныйДолгоруковоДомачевоДомодедовоДонецкДонецкДораДормонтДороховоДортмундДрезденДрезнаДрогичинДрогобычДружбаДружковкаДубаиДубкиДублинДубнаДубовкаДубровкаДубровникДудинкаДушанбеДылымДымерДюртюлиДюссельдорфДятьковоЕвпаторияЕгорлыкскаяЕгорьевскЕдинцыЕйскЕкатеринбургЕкатериновкаЕкатеринославкаЕксетерЕлабугаЕлгаваЕленскийЕлецЕловоЕльцовкаЕманжелинскЕмельяновоЕмцаЕнакиевоЕнисейскЕнотаевкаЕреванЕрмолаевоЕскисехирЕссентукиЕстерЕфимовскийЕфремовЖезказганЖелезноводскЖелезногорскЖелезнодорожныйЖелтые ВодыЖелудокЖеневаЖеневаЖеньженьЖигулевскЖирновскЖирятиноЖитомирЖлобинЖодиноЖоинвилеЖолкиевЖуазейру-ду-НортеЖуковкаЖуковскийЗабайкальскЗаводопетровскийЗаводоуковскЗагребЗадонскЗалесовоЗаозерскЗаполярныйЗапорожьеЗарайскЗаречныйЗаринскЗаславльЗатокЗвездныйЗвенигородЗеленогорскЗеленоградЗеленоградскЗеленодольскЗеленокумскЗеленый БорЗерноградЗеяЗимаЗлатоустЗлатоустовскЗмеиногорскЗнаменскЗолотухиноЗолотые ПескиЗубова ПолянаЗыряновскИвангородИвановоИвано-ФранковскИвантеевкаИвенецИвняИволгинскИграИдринскоеИерусалимИжевскИзбербашИзлучинскИзмаилИзмирИзюмИкряноеИлезаИловайскИловляИльинскийИльичевскИльичевскИльпырскийИматраИмпалахтиИндастриИнтаИрбейскоеИркутскИрпеньИскитимИсламабадИстраИст-ХартфордИсфараИшимИшимбайЙонгжуЙорквиллЙоханесбургЙошкар-ОлаКабанскКабардинкаКавалеровоКаганКаглиариКадниковКадошкиноКазанскоеКазаньКазачинскоеКазинкаКаирКайзерслаутернКалачКалгаКалгариКалгурлиКалевалаКалининабадКалининградКалининскоеКалинковичиКалиновкаКалишКалмыковоКалтанКалугаКамбаркаКамберналдКаменец-ПодольскийКаменногорскКаменномостскийКаменскКаменскоеКаменск-УральскийКаменск-ШахтинскийКамень-на-ОбиКамень-РыболовКамеронКаминскийКампалаКампинасКамышинКамышловКанашКанберраКандалакшаКаневскаяКанкунскийКанныКанояКанпурКансайКанскКантемировкаКан-ТоКапустин ЯрКарабашКарабудахкентКарагандаКаратузскоеКарачаевскКарачевКаргопольКардымовоКарелиКарлови-ВариКарлсруэКарлстадКарпогорыКарсон-СитиКартахенаКарымскоеКасимовКаслиКаспийскКатав-ИвановскКатамаркаКатовицеКатон-КарагайКаунасКаховкаКачканарКашираКванчжуКвебекКевКезКейглиКельнКельцеКембриджКембриджКемеровоКемптенКемьКёнигсбергКенисбергКерчьКиевКиевкаКиевскаяКизлярКизнерКикериноКилияКильКимрыКингисеппКингсКинельКинешмаКиотоКиренскКиржачКирилловКиришиКировКировградКировоградКирово-ЧепецкКировскКировскКировскКировскийКировскоеКиртлендКиселевскКисловодскКитоКичменгский ГородокКишиневКлайпедаКларкдейлКлесовКлетняКлетскийКлецкКлимовоКлимовскКлинКлинцыКлирватерКлючиКлязьмаКнягининоКобраКобринКовельКовентриКовровКовылкиноКодиноКозельскКозьмодемьянскКойгородокКокандКокомоКоконат-КрикКоксовыйКокталКокшетауКолаКолдингКологривКоломнаКолпиноКолхозабадКольчугиноКомаричиКомоКомсомольскКомсомольскКомсомольск-на-АмуреКомсомольскоеКонаковоКондопогаКондровоКонотопКоношаКонстантиновкаКонстантиновскКонстанцКонстанцаКопейскКопенгагенКораблиноКореновскКоркКоркиноКормиловкаКоролевКоростеньКоростышевКорсаковКорюковкаКоряжмаКосланКостанайКостомукшаКостромаКотельникиКотельниковоКотельничКотласКотовоКотовскКотовскКохмаКохтла-ЯрвеКочкуровоКочубейКош-АгачКошалинКраковКраматорскКрапивнаяКраславаКрасная ГораКрасная ГорбаткаКрасноармейскКрасноармейскКрасноборскКрасновишерскКрасногвардейскоеКрасногорскКрасноградКраснодарКраснодонКрасное-на-ВолгеКраснозаводскКраснозерскоеКраснознаменскКраснокаменкаКраснокаменскКрасноперекопскКраснопольеКраснотуранскКраснотурьинскКрасноуральскКрасноуфимскКрасноярскКрасные ЧетаиКрасный ЛучКрасный СулинКрасный ЯрКременецКременнаяКременчугКресцыКривое ОзероКривой РогКривошеиноКровелецКронштадтКропоткинКроссеттКрушевацКрымскКрюковоКстовоКуала-ЛумпурКубаКубинкаКувандыкКудараКуженерКузнецкКузоватовоКуйбышевКукморКулебакиКулундаКунашакКунгурКунсанКупавнаКупиноКурганКурганинскКуровскоеКурскКуртраКурумканКурчатовКутуликКуфштайнКущевскаяКуэретароКхасковоКызылКыраКыштымКяхтаЛабинскЛабытнангиЛаврентияЛакаваннаЛангепасЛандсхутЛановцыЛаппеенрантаЛа-РиойяЛарнакаЛа-РошельЛас-ВегасЛахореЛахтиЛебединЛебедяньЛев ТолстойЛейденЛейзи-ЛейкЛейпцигЛельчицыЛе-МанЛениградскаяЛениградскийЛениногорскЛениногорскЛенинскЛенинск-КузнецкийЛенойрЛенскЛеонЛесноеЛеснойЛесной ГородокЛесосибирскЛеччоЛешуконскоеЛиверпульЛивныЛидаЛиепаяЛилидейлЛилльЛимаЛиманЛимассолЛинцЛиозноЛионЛипецкЛипин БорЛиповецЛисий НосЛисичанскЛискиЛиссабонЛихославльЛоачапокаЛобняЛогойскЛодейное ПолеЛодзьЛоевЛозоваяЛокачиЛокотьЛокслиЛокхартЛомбардЛомжаЛондонЛондонЛондонЛос-АнджелесЛос-АнжелесЛосино-ПетровскийЛос-ЛунасЛугаЛуганскЛугоЛуговоеЛузаЛукиноЛундЛунинецЛуховицыЛуцкЛысковоЛысьваЛыткариноЛьвовЛьежЛюберцыЛюблинЛюблянаЛюбомльЛюбонЛюботинЛюксембургЛюцернЛямбирьМаастрихтМагаданМагдагачиМагнитогорскМадисонМадонаМадридМадридМайамиМайами-БичМайкопМайнцМайскийМайтленд (Лейк Майтленд)МакеевкаМалагаМалаховкаМалинМалмыжМалоархангельскМалоритаМалоязМалоярославецМалунгМамадышМандурахМантуровоМанхаттанМаратонМарбург-ан-дер-ЛанМариборМариинскМари-ТурекМариупольМарксМаррероМарсельМартинес-де-ла-ТорреМарыМарьина ГоркаМарьинкаМарьяновкаМассандраМатвеевкаМатвеев КурганМатсуэМауМаунт-ИсаМахачкалаМачидаМедведевоМединаМедногорскМедыньМеждуреченскМезеньМеленкиМелеузМелитопольМельбурнМемфисМендхамМензелинскМенкеряМенло-ПаркМеридаМеридианМеркер-АйландМерсинМескуитМетуэнМехикоМиассМидаубрукМидвейлМиддлбург-ХейтсМидлендМиккелиМиланМиланМиллбурнМиллеровоМильковоМингечаурМинеральные ВодыМинерва-ПаркМин-КушМиннеаполисМинскМинскМинусинскМиргородМирныйМихайловкаМихайловкаМихайловскМихайловскийМихайловскоеМихневоМичуринскМишкольцМиялыМкМиннвиллМобилМогилевМоденаМожайскМожгаМоздокМозырьМоксвиллМолдеМолодечноМолоковоМолчановоМонреальМонровиаМонсМонсиМонте-КарлоМонтонМончегорскМордовоМорозовскМоррисМоррисонМоршанскМоскваМосковскийМостМостаМостыМосулМотыгиноМоунтайн-ВьюМраговоМстиславльМужиМукачевоМуравленкоМурманскМуромМурсияМыскиМыс ШмидтаМытищиМышкиноМюльдорфМюнхенМядельНабережные ЧелныНавсариНагарияНагорскНадворнаНадворнаяНадиадНадымНазаровоНазраньНазываевскНаихатиНальчикНаманганНансиНантНантерреНарваНарофоминскНарткалаНарьян-МарНасрудНатанияНатикНахабиноНаходкаНеапольНевельскНевинномысскНежинНелидовоНеллибургНемаНептун-СитиНерехтаНерингаНерюнгриНесвижНетешинНефтегорскНефтекамскНефтеюганскНижневартовскНижнегорскийНижнекамскНижнеудинскНижний ЛомовНижний НовгородНижний ТагилНижняя ОмкаНижняя ТавдаНикельНиколаевНиколаевкаНиколаевскНиколаевск-на-АмуреНикольскНикопольНикосияНовая ВодолагаНовая КаховкаНовая ЛяляНовая ОдессаНовгородНови-СадНовоалександровскаяНовоалтайскНовоархангельскНововаршавканововоронежНововоронцовкаНововятскНоводвинскНовозыбковНовокузнецкНовокуйбышевскНоволакскоеНовомосковскНовомосковскНовополоцкНовороссийскНовоселовоНовосибирскНовоспасскоеНовотроицкНовотроицкоеНовоузенскНовоуральскНовочебоксарскНовочеркасскНовошахтинскНовые БурасыНовый ОсколНовый ТорьялНовый УренгойНогинскНожай-ЮртНолинскНорвичНорильскНорт ГулфпортНорт ДекатурНорт-ДигтонНоябрьскНуматаНурлатНьюбургНью-ЙоркНьюкасл-он-ТайнНьюкастлНьюпорт-БичНьюпорт-НьюсНью-СитиНюрнбергНяганьНяндомаОак РиджОбионОбихироОбливскаяОбнинскОгреОдессаОдессаОдесскоеОдинцовоОзерскОйл-ТроугОйталОказакиОкалаОкландОклахомаОктябрьскийОктябрьскийОкуловкаОленегорскОлесюнОлинОлиндаОльденбургОльховкаОльштынОмакОмонскОмскОмсукчанОмутнинскОнтариоОпалихаОполеОползневоеОпочкаОппОрадяОр-АкиваОранжОранж-ПаркОргеевОрдаОрджоникидзеОрджоникидзеОрдынскоеОрелОренбургОрехово-ЗуевоОрскОршаОсаОсаджОсакаровкаОсвегоОсвецимОсинникиОслоОснабрюкОсташковОстраваОстровОстрогОстрогожскОтрадныйОттаваОхотскОшОшмяныПавияПавловоПавловскПавловский ПосадПавлоградПадуяПаинт РокПалангаПалехПалма-де-МальоркаПалм-БичПальмираПаранаПарголовоПарижПаркентПартизанскПатрыПацификаПачелмаПачутаПекинПекинПензаПервомайскПервомайскПервомайскийПервоуральскПереславль-ЗалесскийПереяслав-ХмельницкийПермьПертПеруджиаПершотравенскПетербороПетерсбургПетровскПетродворецПетрозаводскПетропавловкаПетропавловск-КамчатскийПетропавловскоеПетушкиПечораПечорыПибодиПигготтПикалёвоПилПинегаПинскПионкиПирсаллПителиноПиттсбургПичаевоПластПлесецкПловдивПльзеньПовенецПогарПодгоренскийПодольскПознаньПойнт-а-ПитрПокахонтасПокровПокровскПолевскойПолесскПоловинноеПолоцкПолтаваПолтавкаПолярные ЗориПоныриПориПорт-де-ПаксПорт-ДжервисПортлендПорт-о-ПренсПортуПохвистневоПравдинскПравдинскийПрагаПриазовскоеПриволжскПриморско-АхтарскПринц-ДжорджПриозерскПровиденияПрокопьевскПромышленнаяПротвиноПрохладныйПрямицыноПсковПугачевПугкипсиПунта-АльтаПутивльПучежПушкинПушкиноПушкиноПушкинские ГорыПущиноПышмаПярнуПятигорскПятихаткиРаананаРава РусскаяРавеннаРадовицкийРадужныйРазданРаздельнаяРаквереРамат-ГанРаменскоеРамлаРанкинРанкорнРассказовоРатноРач-ГиаРевдаРегенсбургРежРезекнеРеутовРехоботРечицаРешетиловкаРжевРивердалРиверлиРиверсайдРигаРиджеландРиджетопРиекаРимРишон-ЛеЦионРоанокРовноРогатинРогачевРодникиРок-АйлендРоллингвудРомановкаРомныРомныРоселарРоскилдеРоссоныРоссфордРостовРостов-на-ДонуРоуинРошальРубежноеРубцовскРудняРузаРузаевкаРумоиРусРусеРусскийРуставиРыбинскРыбницаРыбноеРышканыРяжскРязаньСаарбрюкенСавраньСагарСагареджоСагинавСакарСакиСалаватСалехардСальскСамараСамаркандСамосетСамсунСан-АнтониоСангарСангюСандиаСан-ДиегоСанкт-ПетербургСан-ЛуисСан-НиколасСан-ПаулуСанта-БарбараСанта-КлараСантандерСант-Клэр-ШоресСант-ПетерсбургСант-Петерсбург-БичСантьягоСан-ФрансискоСан-ФранцискоСан-ХосеСан-ХосеСаранскСараньСарапулСаратовСаровСасовоСаткаСаут-СалемСаутхейвенСафоновоСаяногорскСаянскСватовоСвердловскСвердловскСветловодскСветлогорскСветлогорскСветлоградСветлыйСветлый ЯрСвиленградСвиндонСвинкСвислочьСвиссвейлСвободныйСебастополСебежСеванСевастопольСеверобайкальскСеверодвинскСеверодонецкСевероморскСевероуральскСеверскСедельниковоСеймчанСеленгинскСеллСемикаракорскСергиев ПосадСердобскСеребряные ПрудыСеровСерпуховСестрорецкСеулСибайСиднейСимСимферопольСингапурСинегорьеСиракузаСиэтлСиэттлСкайвэйСкопинСкопьеСлавутаСлавутичСлавянкаСлавянскСлавянск-на-КубаниСланцыСлободскойСлонимСлуцкСлюдянкаСмелаСмолевичиСмоленскСмоленскоеСморгоньСнежинскСнежногорскСнежноеСоветскСоветская ГаваньСоветскийСоколСолигорскСоликамскСолнечногорскСолнцевоСомбрероСорочинскСосновоборскСосновый БорСосногорскСофиевкаСофияСофриноСочиСпасск-ДальнийСплитСтавропольСталинградСтамбулСтамфордСтандардСтаниславовСтанично-ЛуганскоеСтарая КупавнаСтарая РуссаСтарицаСтаробельскСтарожиловоСтарый ОсколСтахановСтепногорскСтепноеСтерлитамакСтефенСтирСтокгольмСтолбцыСтрежевойСтроительСтупиноСувонСуворовСудакСуздальСузунСумыСургутСусуманСходняСызраньСыктывкарСычевкаСьенаСьерра-ВистаТабошарТаврическоеТаганрогТайбэйТайгаТайшетТаксимоТалгарТалдомТалицаТаллиннТальменкаТамалаТамбовТампереТараТаразТараклияТаращаТартуТарусаТаунтонТацинскийТашаузТашкентТаштаголТбилисиТверияТверьТегусигальпаТейковоТель-АвивТемиртауТемрюкТенриТерекТермезТерниТернопольТигильТикТиксиТимашевскТимишоараТираспольТисульТихвинТихорецкТобольскТогучинТокиоТокмакТоледоТолидоТоллеттТольяттиТомилиноТомскТорезТоржокТоронтоТосноТотториТотьмаТревисоТриестТроицкТроицкоеТроицко-ПечерскТростянецТроутвиллТруаТруа-РивьерТуапсеТуймазыТулаТулонТулузаТулунТульскийТуринТуркиТутаевТучковоТындаТырговиштеТырныаузТьерра-АмариллаТюкалинскТюменьУайт-ПинУваУваровоУвельскийУгличУдельнаяУдомляУжгородУжурУздаУзловаяУлан-баторУлан-УдэУльяновкаУльяновскУманьУнгеныУнечаУпоровоУрайУральскУральскУржумУрмарыУрюпинскУсматУсолье-СибирскоеУссурийскУсти-над-ЛабемУстиновУсть-ИлимскУсть-КаменогорскУсть-КутУсть-ЛабинскУттаУфаУханьУхтаУчалыУярФалештыФалмаутФамагустаФарнхемФастовФейрхамФеодосияФерганаФерридэйФессалоникиФиладельфияФлоренкФлоренцияФоджияФокиноФонтеней-су-БуаФорест ПаркФорлиФорт-МидФрайбургФранкфурт-на-МайнеФридрихсхафенФритаунФронтераФрунзеФрутланд-ПаркФрязиноФряновоФукуокаФурмановХаапсалуХаарлемХабаровскХадсонХайфаХамельнХанты-МансийскХарбинХаровскХартсвиллХарцызскХарьковХасавюртХасковоХатчинсонХвалынскХебронХейдельбергХеллертаунХельсинкиХерсонХимкиХлевноеХмельницкийХобартХолмскХолонХотинХотьковоХунтертаунХухуйХэдэраЦесисЦивильскЦимлянскЦиндаоЦинциннатиЦиттауЦюрихЦюрупинскЧагодаЧайковскийЧалкоЧарльсбургЧарльстонЧаттанугаЧаусыЧашникиЧебаркульЧебоксарыЧелекенЧелябинскЧервоноградЧереповецЧеркассыЧеркесскЧеркизовоЧерниговЧерновцыЧерноголовкаЧернушкаЧерный ЯрЧернышевскЧерняховскЧеховЧечельникЧикагоЧитаЧичестерЧкаловскЧортковЧуЧугуевЧудовоЧулымЧунскийЧусовойЧухломаШадринскШанхайШарлоттШарыповоШарьяШатураШаховскаяШахтерскШахтинскШахтыШацкШебекиноШенкурскШимановскШкловШлиссельбургШосткаШумерляШумихаШумскоеШушаШуяШымкентШэньянЩекиноЩёлкиноЩелковоЩербинкаЩецинЩучинЩучьеЭдинбургЭдмонтонЭйлатЭкабпилсЭлектростальЭлектроуглиЭлистаЭнгельсЭнергодарЭпсомЭспооЭссенЭсслингенЭшвилльЮгорскЮжно-СахалинскЮжноукраинскЮжно-УральскЮжныйЮргаЮрмалаЮрьев-ПольскийЮрюзаньЯворовЯготинЯдриноЯксонвиллЯкутскЯлтаЯммуЯмпольЯранскЯрковоЯрославЯрославльЯрцевоЯсиноватаяЯсногорскЯсныйЯссыЯхромаЯшалтаЯшкиноЯшкульЯя

или

Забыли пароль?

Нет аккаунта?Зарегистрироваться

Восстановление пароля

На этот адрес будет выслана инструкция по восстановлению пароля

Назад

Нет аккаунта? Зарегистрироваться

26 сайтов для иллюстраторов, где можно найти работу или заказы

Главная / Статьи / Полезные сайты и обзоры / 26 сайтов для иллюстраторов, где можно найти работу

В этой статье собраны лучшие сайты для иллюстраторов, где можно найти удаленную работу, разовые заказы или продать свои работы. В числе сайтов – русскоязычные и иностранные площадки для начинающих и опытных специалистов. Для удобства проекты сгруппированы по типам.

Биржи и сайты с вакансиями

Магазины иллюстраций и фотобанки

На этих сайтах можно выложить свои работы и получать деньги с каждой продажи вашей иллюстрации за вычетом комиссии площадки. Большинство сервисов – иностранные, англоязычные, однако ряд имеют русскоязычный интерфейс (это упрощает работу). При регистрации смотрите на способы вывода денег с сайта, подходят ли они вам.

Список стоков и фотобанков:

Также рекомендую просматривать проекты в группах для фрилансеров и Телеграм-каналах. Там встречаются интересные предложения трудоустройства для иллюстраторов-фрилансеров.

Сайты с конкурсами, где можно заработать

На перечисленных ниже ресурсах можно найти информацию о конкурсах для иллюстраторов, где можно участвовать и получать призы в случае победы. Иногда призы внушительные – от 3 до 8 тысяч долларов.

Также здесь размещены сайты, на которых заказчики открывают конкурсы и платят автору работы, которая им понравилась. Это может быть полезно новичкам без опыта и портфолио. Вы попробуете свои силы. В случае победы заработаете деньги, в ином случае – получите работу для портфолио.

Каталоги иллюстраторов

В каталогах можно разместить информацию о себе и примеры работ. Заказчики просматривают каталоги и напрямую обращаются к фрилансерам, предлагая заказы.

Behance.net – очень популярное сообщество дизайнеров и иллюстраторов. Советую здесь присутствовать, даже если вы новичок.
Topcreator.org
Каталог иллюстраторов на Kadrof.ru – здесь можно разместить информацию о себе, но примеры работы пока выложить не получиться. Как вариант, в профиле можно указать ссылку на сайт с портфолио.

Издательства, предлагающие работу иллюстраторам

В России есть несколько издательств, где могут найти работу иллюстраторы-фрилансеры. Ниже я публикую ссылки на эти издательства:

Эксмо
Манн, Иванов и Фербер
Издательский дом «Питер» (предлагает работу в офисе в Санкт-Петербурге)
Добрая книга

Периодически вакансии для иллюстраторов появляются на сайтах других издательств. Если вам интересно работать с книгами, рисовать иллюстрации для художественной и детской литературы, рекомендую периодически смотреть вакансии на этих сайтах.

Группы в социальных сетях

Социальные сети – еще одно место, где можно искать работу иллюстраторам. Как правило, в группах вакансии публикуются либо в ленте, либо в специальной теме, где предлагают работу или разовые заказы.

Ниже находится список групп, где можно искать работу иллюстраторам:

Ищу_дизайнера
Заказ на дизайн
Я – иллюстратор
Клуб фрилансеров

Автор: Сергей Антропов (KadrofID: 5)
Добавлено: 19.04.2019 в 21:36

В избранное

Рекомендуем

Коворкинг-центры для фрилансеров

В данном разделе каталога собрана информация о коворкинг центрах, где можно относительно недорого арендовать рабочее место, офис или переговорную …

Как выучить JavaScript с нуля?

В этой статье вы узнаете, как быстро и просто выучить JavaScript самостоятельно. Что учить в первую очередь, какие навыки нужны для получения …

Темы статейРазвернуть

Новичкам о фрилансе
Способы заработка
Полезные сайты и обзоры
Инструменты и сервисы
Профессии фрилансеров
Реклама и маркетинг
Как работать с клиентами
Психология и мотивация
Тайм-менеджмент и карьера
Финансы, право, инвестиции
Обманы и лохотроны
Истории успеха и интервью
Цены на услуги фрилансеров
Как работать с фрилансерами

Консультации

Как заработать в 13 лет?

Я новичок на бирже. Не имею статус самозанятого.

Сколько длится модерация?

как лить трафик на лендинги и где его правильно взять

Blush: иллюстрации для всех

Легко создавайте и настраивайте потрясающие иллюстрации из коллекций художников со всего мира. Попробуйте, это довольно весело.

Create Random

Как Blush делает разработку ваших проектов простой и увлекательной?

1.

Выберите стиль

Выберите коллекцию из нескольких стилей и тем, созданных художниками со всего мира.

2. Настройте рисунок

Поэкспериментируйте с вариантами, пока не создадите рисунок, рассказывающий вашу историю.

3. Используйте в своем дизайне

Загрузите изображение в формате PNG или SVG и используйте его в своем веб-приложении, презентации или любом другом проекте, который вы хотите воплотить в жизнь.

Foodies

от Gustavo Pedrosa

вкусности

от Blush Team

Wonder Curiners

от старшего. креативны, как художники, которых они решили представлять. Динамические, мощные, настраиваемые иллюстрации — все это в инструменте, в котором вы работаете над дизайном. Не забывайте чертовски весело!

Роги, дизайнер-адвокат Figma

Мне очень нравятся высококачественные, причудливые и, казалось бы, бесконечные комбинации, предлагаемые в приложении Blush. Так приятно видеть это сочетание технологий и традиционной иллюстрации, которое имеет смысл только в Интернете.

Уна Кравец, адвокат веб-разработчиков в Google

Каждый раз, когда я использую Blush, я улыбаюсь. Это сделало проектирование нижних штатов и бортовых экранов таким увлекательным. Мало того, что иллюстрации потрясающие, но их простота позволяет мне с легкостью настраивать иллюстрации — это буквально спасло меня. Будучи дизайнером в небольшой команде, Blush просто необходим!

Эдгар Чапарро, UX-дизайнер в Zenput

Blush теперь мой любимый плагин для Sketch, который экономит мне много времени при поиске красивых иллюстраций для использования в моих проектах.

Марк Эндрю, дизайнер UI-UX Cheatsheet

Blush мгновенно улучшает мой дизайн. Трудно поверить, что что-то настолько простое и быстрое может добавить столько стиля, но это действительно меняет правила игры.

Лекс Роман, дизайнер роста в Growth Designers

После работы над множеством проблем с SVG-to-web с другими инструментами дизайна я получил совершенно новое представление о том, насколько цельным, легким и красивым является сам Blush как продукт и иллюстрации внутри него.

Кейтлин Сауэрс, дизайнер UX в EDVO

Уровень детализации и продуманности этих систем иллюстраций невероятен. Мне нравится, что Blush — это не только открытие великолепных иллюстраций, но и знакомство с замечательными художниками, которые их создали!

Девин Манкузо, специалист по стратегии дизайна в Google

Мы используем Blush для поиска иллюстраций для цифровых продуктов, чтобы добавить немного цвета и индивидуальности. Опыт пока большой. Сайт прекрасный. Сочные иллюстрации. Очень легко добавить в Figma и поиграть.

Ноам Сохачевский, соучредитель SIDE Labs

Персонализируйте невероятные иллюстрации от художников со всего мира

Изабела Хамфри

Визуальный дизайнер и иллюстратор, в настоящее время проживающий в Мехико. Ее работы вдохновлены яркой и красочной культурой, которая ее окружает.

Элина Сесилия Гиглио

UX/UI дизайнер, который любит рисовать, иллюстрировать и перемещать вещи. До участия в Mercado Libre UX & Eventbrite.

Сусана Ортис

Художник из Баха, Мексика. Цвет имеет важное значение в моей жизни, и моя работа отражает его среди моих картин. Абстрактные и цветочные узоры — мой основной стиль.

Познакомьтесь со всеми художниками

Раскройте свой творческий потенциал

У вас есть контроль

Blush дает вам контроль над каждым маленьким произведением искусства. Вы можете смешивать и сочетать различные компоненты, пока не получите идеальный рисунок.

Лицензия Worry-Free

Лицензия Blush позволяет вам использовать любое изображение в личных и коммерческих целях без указания авторства.

Никогда не теряйте контекст

Blush работает с вашими любимыми дизайнерскими инструментами, поэтому вы можете тестировать и повторять иллюстрации в своем дизайне. Больше никаких перетаскиваний из папки!

Все в векторе

Масштабируйте изображения вверх и вниз без потери качества. Обновите, чтобы использовать свои иллюстрации в формате SVG.

Листы для презентации: 80+ лучших шаблонов презентаций в 2022 году

70 лучших бесплатных шаблонов презентаций

Защита курсовой или выступление на конференции — без хорошей презентации не обойтись. Для таких случаев собрали 70 (семьдесят!) бесплатных и стильных шаблонов: 28 в нашей предыдущей подборке и 42 в этой статье. Пользуйтесь!

У этого шаблона 29 готовых слайдов и суперстильное оформление в темных тонах. Для тех, кто на светлой стороне — есть слайды и в белом цветовом решении.

Шаблон с набором приятных цветов и встроенными шаблонами для инфографики. 22 встроенных слайда и куча эстетического удовольствия от такой презентации.

Шаблон для презентации креативных проектов — нестандартное оформление и яркие цвета.

Шаблон в стиле виниловой пластинки — стилево! 3 цвета на выбор: фиолетовый, оранжевый, зеленый.

Красивый шаблон для офисных бунтарей: строго, но с креативными яркими линиями :D

10 способов улучшить вашу следующую презентацию

Простой и лаконичный шаблон. Внутри есть готовые шаблоны для цитат или статистики.

Этот шаблон представлен в 5 цветах на выбор — сером, зеленом, оранжевом, фиолетовом и голубом. Стандартно в шаблоне можно оформить 6 слайдов, а вручную — сколько душе угодно.

Фишка шаблона — градиент. Можно выбрать одно из трех цветовых решений для презентации и использовать готовые образцы цитат, таблиц, диаграмм — подставляйте свои данные и будет красота.

Здесь доступно всегда 2 вида слайдов внутри шаблона — титульный лист и основной слайд с заголовком, но зачем что-то еще, если оформление и так огонь?

Приятные цвета, 15 слайдов с готовыми шаблонами разделов — супер.

Стильный шаблон для коротких и серьезных выступлений — простое оформление и строгий дизайн.

5 советов по созданию презентаций в стиле TED

Этот шаблон — отличный выбор для презентации своей бизнес-идеи потенциальным спонсорам: обилие стрелок, устремленных вверх, поддержат образ проекта, который будет только расти! :D

Шаблон с красивыми цветами и векторными объектами — меняйте размеры, удаляйте ненужное.

Используйте этот шаблон, если нужен неброский дизайн, который не отвлекает внимание от информации на слайде.

Ну мало ли, вдруг вам понадобится шаблон для презентации в стиле Lego? 😀 Каких ведь только тем для курсовых не бывает в университете.

Не могли не включить в подборку этот шаблон в стиле сериала «Во все тяжкие» 😀 Порадуете препода по химии дизайном и повеселите однокурсников.

В бесплатной версии доступно ограниченное количество примеров слайдов, но и тех, что в открытом доступе, хватит для хорошей презентации.

Хороший шаблон для презентации на серьезные темы. Экономисты, финансисты, юристы — присмотритесь.

6 признаков плохой презентации

Шаблон для удобной презентации SWOT-анализа. Титульника нет, но его можно сделать в любом другом крутом шаблоне из подборки :)

Шаблон в сине-голубом цвете для коротких выступлений — 5 слайдов как раз хватит.

Шаблон оформлен как презентация о стоматологических услугах, но кто мешает заменить картинки зубов любыми другими?:) Тем более, цвет такой приятный — надо брать!

Шаблон для деловых бизнесменов: цифры, диаграммы, пошаговые инструкции — вот это всё.

Снова в студии деловые дяденьки с фотостока 😀 Если серьезно, симпатичные цвета и понятный дизайн подойдет для презентации проекта.

А может у вас есть собственное приложение или нужно рассказать об удобном инструменте другим? Этот шаблон создан как раз для этого.

Шаблон с темными цветами и строгим дизайном. Препод по макроэкономике или статистике будет покорен.

Презентация туристического направления или рассказ о стране — этот шаблон отлично подойдет для этого.

34 слайда со встроенными картинками! Некоторые удалить нельзя, но они хорошо впишутся под многие темы презентаций.

Название говорит само за себя — отличный шаблон для презентаций бизнес-планов. 48 слайдов и встроенные редактируемые значки по тематике!

Очень милый шаблон с цветным контуром Нью-Йорка. Ярко, но не слишком!

Рассказываете о своем стартапе или презентуете результаты исследования — милая ракета поможет привлечь внимание слушателей :)

Шаблон для презентации реферата по экологии или для иллюстрации вашей экологической инициативы — картинки и дизайн уже подобран, добавьте свою информацию и срывайте овации аудитории.

Шаблон с приятными пастельными цветами и 36 слайдами.

Шаблон для смелых, дерзких и креативных — яркие цвета и необычный дизайн :)

Еще один шаблон в пастельных тонах — мило и со вкусом.

Подходящий шаблон для презентации статистики по соцсетям или других тем, связанных с интернетом.

Шаблон для консерваторов — только стильный черный цвет, только хардкор.

Красивые акварельные мазки и стильные рамки — нам очень нравится этот шаблон. И никаких картинок дополнительно не надо.

Всего три слова: строго и стильно. А фотографии на фоне можно менять, вы же знаете?

Треугольный дизайн и классные цвета — скачивайте скорей!

Ну ооочень классный шаблон для тех, кто на темной стороне Луны. Внутри черно-белые слайды с тонкими линиями и стильной графикой.

Фиолетово-розовые цвета и большое количество блоков для добавления фотографий. Гуд!

Очень стильный и лаконичный шаблон в приятных цветах.

чек-лист для презентации классной идеи — Маркетинг на vc.ru

{«id»:13897,»url»:»\/distributions\/13897\/click?bit=1&hash=7e19fc05dc7345d912f017778d18b89cc14732ab6376df717de1d0e65cf6531d»,»title»:»\u041a\u0430\u043a \u0438\u0437\u0431\u0435\u0436\u0430\u0442\u044c \u043e\u0448\u0438\u0431\u043e\u043a \u043d\u0430 \u0441\u0442\u0430\u0440\u0442\u0435 \u043f\u0440\u043e\u0435\u043a\u0442\u0430″,»buttonText»:»»,»imageUuid»:»»,»isPaidAndBannersEnabled»:false}

Слышно тех, кто кричит громче всех, а не тех, кто говорит дельные вещи. В кондитерской велика вероятность выбрать не самый вкусный, а самый красивый десерт. Ну и встречают всё-таки по одёжке.

1363
просмотров

Важно правильно «сервировать» креативную концепцию

Поэтому не удивляйтесь, если ваша супергениальная идея отправляется в корзину, а клиент выбирает какой-то фантик ― возможно, у конкурентов классная презентация. Задача креативного агентства ― правильно преподнести идею.

Когда мы только начинали работу, почти все креативные концепции показывали при личной встрече. 2020-й практически окончательно убил эту практику, и 99% презентаций ― это pdf-документ, отправленный по почте. Поэтому и говорить я буду о презентации как документе.

Делюсь чек-листом, который мы используем в Decision Pro вот уже почти 10 лет.

1. Пропишите задачу, поставленную клиентом. За время работы над проектом у заказчика уже могли смениться и видение, и приоритеты ― мы же трудились над конкретной задачей, и важно практически дословно указать её.

2. Сделайте обзор конкурентов, покажите, на какой рынок выходит продукт и каким образом его продвигают другие компании. Это поможет клиенту оценить креатив в контексте.

3. Добавьте краткое описание каждой идеи. Даже классные концепции нуждаются в предварительной истории ― расскажите, чем хороша эта версия, какие инсайты и данные привели вас к ней, как здесь раскрывается характер продукта, на что сделаны акценты, и почему целевую аудиторию зацепит это предложение.

4. Объясните, почему был выбран именно такой цвет, шрифт, форма, стиль. Маркетолог ― не дизайнер, поэтому ему нужно объяснить базовые моменты с позиции пользовательского опыта.

5. Визуализируйте идею. Покажите не просто логотип, который вы разработали: нанесите его на мерч, разместите на сайте и визитках. Важно «оживить» креативную концепцию, приблизить её к реальности, чтобы клиенту было проще представить идею в работе и принять решение.

Привяжите к реальности вашу креативную концепцию

6. Презентация ― это не шаблон в Powerpoint, который надо заполнить, а проект в проекте. Разработайте дизайн, подберите эстетический визуальный ряд. Это тоже часть работы. Иногда бывает так, что сама концепция не попала в яблочко, но презентация помогает понять, что трудились над ней профессионалы.

7. Дайте заказчику чуть больше, чем он ожидает. Была договорённость представить два варианта? Предложите третий. Думаете над дизайном кредитной карты? Покажите, каким может быть конверт для неё.

8. Проверьте презентацию на человеке, который не принимал участия в создании креативной концепции. В нашем агентстве ― это аккаунт-менеджер. Если ему всё понятно и всё нравится, можно отправлять документ клиенту.

Конечно же, классная презентация вряд ли спасёт плохую концепцию, но она точно поможет показать все преимущества хорошей идеи. Поэтому когда вы умеете делать и креатив, и презентации ― все козыри в вашем рукаве.

А что бы вы добавили в этот гайд?

Google Slides: онлайн-конструктор слайд-шоу

Создавайте, представляйте и совместно работайте над онлайн-презентациями в режиме реального времени и с любого устройства.

Попробуйте слайды для работы Перейти к слайдам

Предполагаемый бюджет

Посмотрите, что вы можете делать с Google Slides

Работайте над свежим контентом

С помощью Slides все работают над последней версией презентации. А благодаря тому, что изменения автоматически сохраняются в истории версий, их легко отслеживать или отменять.

Создавайте слайды быстрее с помощью встроенного интеллекта

Вспомогательные функции, такие как Smart Compose и автокоррекция, помогают создавать слайды быстрее и с меньшим количеством ошибок.

Оставайтесь продуктивными даже в автономном режиме

Вы можете открывать, создавать и редактировать слайды даже без подключения к Интернету, что помогает вам оставаться продуктивным из любого места.

Безопасность, соответствие требованиям и конфиденциальность

Частный по дизайну

Slides придерживается тех же надежных обязательств в отношении конфиденциальности и защиты данных, что и остальные корпоративные сервисы Google Cloud.

Вы контролируете свои данные.

Мы никогда не используем содержимое ваших слайдов в рекламных целях.

Мы никогда не передаем вашу персональную информацию третьим лицам.

Найдите план, который подходит именно вам

Google Slides является частью Google Workspace.

Попробуйте слайды для работы	Для личного (бесплатно)	Бизнес стандарт 12 долларов США за пользователя в месяц, информация об обязательствах на 1 год или 14,40 долларов США за пользователя в месяц при ежемесячной оплате
Документы, листы, слайды, формы создание контента	сделанный	сделанный
Привод Безопасное облачное хранилище	15 ГБ на пользователя	2 ТБ на пользователя
Общие диски для вашей команды	удалять	сделанный
Gmail Защищенная электронная почта	сделанный	сделанный
Персонализированная деловая электронная почта	удалять	сделанный
Встреча Видео и голосовая конференция	100 участников	150 участников
Записи совещаний сохранены на Диске	удалять	сделанный
Админ Централизованное администрирование	удалять	сделанный
Групповые политики безопасности	удалять	сделанный
Служба поддержки	Самообслуживание в Интернете и на форумах сообщества	Круглосуточная онлайн-поддержка и форумы сообщества

Сотрудничайте из любого места, на любом устройстве

Получайте доступ, создавайте и редактируйте свои презентации, где бы вы ни находились — с любого мобильного устройства, планшета или компьютера — даже в автономном режиме.

Начните с шаблонов

Выбирайте из множества презентаций, отчетов и других профессионально разработанных шаблонов, чтобы быстро приступить к работе.

Предложение

Тематическое исследование

Фотоальбом

Книга отчет

Предложение

Тематическое исследование

Фотоальбом

Книга отчет

Готовы начать?

Попробуйте слайды для работы Перейти к слайдам

Создание слайдов презентации из строк данных в Google Sheets

Вы можете использовать Document Studio для создания динамических презентаций, отображающих данные из Google Sheets и ответов Google Form. Вы можете создавать школьные аттестаты, визитные карточки, изображения баннеров, графику для социальных сетей или любую презентацию, для которой требуются данные из Google Sheets.

В этом примере у нас есть таблица Google, в которой хранятся имена, название компании и другие сведения о клиентах. Изображения профилей клиентов также хранятся на Google Диске в формате PNG. Надстройка Document Studio поможет вам создавать визитные карточки из данных в Google Sheet, по одной на строку, а сгенерированные PDF-файлы будут храниться на вашем Google Диске.

Создать шаблон Google Slides

В качестве первого шага создайте новые слайды презентации в Google Slides. Поля слияния заключены в двойные фигурные скобки и используются для отображения данных из таблицы Google в презентации.

Рекомендуется, чтобы каждое поле слияния помещалось в отдельное негруппированное текстовое поле.

Для встраивания изображений текстовое поле должно содержать имя поля изображения, например {{ Изображение профиля }} , а размер поля должен быть изменен с помощью Не использовать автоподгонку опции . Изображение будет занимать всю область текстового поля с сохранением соотношения сторон.

Подготовьте данные в Google Sheets

Установите Document Studio и откройте свой Google Sheet, чтобы запустить надстройку. Вы можете либо открыть существующий лист, либо создать новый лист и вручную добавить данные на лист.

Создайте новый рабочий процесс, дайте описательное имя, а затем нажмите Продолжить , чтобы перейти на страницу условий. На панели «Условия» укажите, хотите ли вы, чтобы ваш рабочий процесс запускался только в том случае, если строка Google Sheet удовлетворяет определенным условиям. По умолчанию рабочий процесс будет выполняться для всех строк в таблице Google.

Настройка генерации счетов

Выберите Файл из списка доступных задач. Далее:

Выберите шаблон электронной таблицы, который вы создали на предыдущем шаге
Укажите папку Google Диска, в которой будут сохранены созданные PDF-файлы
Укажите имя файла визитной карточки, используя динамические заполнители
Выберите экспорт формат (PDF, Microsoft PowerPoint или Google Slides)

Если вы хотите отправить сгенерированный файл PDF в виде вложения электронной почты, включите параметр Прикрепить файл к сообщению электронной почты . Вам также придется создать новую задачу для отправки этого письма.

Нажмите кнопку Preview , чтобы просмотреть созданный файл визитной карточки. Document Studio возьмет данные из второй строки выбранного Google Sheet и сгенерирует документ на Диске. Нажмите Готово , чтобы локально применить изменения.

Нажмите Продолжить , чтобы перейти к экрану триггеров. Если вы хотите, чтобы рабочий процесс автоматически запускался каждый час, чтобы любые новые строки, добавляемые в течение этого времени, обрабатывались автоматически, вы можете выбрать параметр Запускать рабочий процесс каждый час , а затем нажать кнопку Сохранить .

Рабочий процесс также появится на панели управления рабочим процессом, где вы можете редактировать, удалять или запускать рабочий процесс вручную.

Образец документа

Вот образец визитной карточки в формате PDF, созданный на основе шаблона Google Slides. Все заполнители текста и изображений заменяются данными из вашего Google Sheet.

Картинки старый замок: Мусоргский. Картинки с выставки — Старый замок

Мусоргский. Картинки с выставки — Старый замок

КАРТИНКИ С ВЫСТАВКИ

Старый замок

«Картинки с выставки» — широко известная сюита М. П. Мусоргского из 10 пьес с интермедиями, созданная в 1874 году в память о друге Мусоргского художнике и архитекторе В. А. Гартмане. Изначально написанная для фортепиано, она неоднократно аранжировалась различными композиторами для оркестра и обрабатывалась в самых разных музыкальных стилях.

Архитектор и, говоря современным языком, дизайнер Виктор Александрович Гартман вошёл в историю искусства XIX века как один из основоположников «русского стиля» в архитектуре. Его отличали стремление к русской самобытности и богатство воображения.

В конце 1870 года, в доме Стасова, Мусоргский впервые увиделся с 36-летним художником. Гартман обладал живостью характера и лёгкостью в дружеском общении, и между ним и Мусоргским установились тёплая дружба и взаимное уважение. Поэтому скоропостижная смерть Гартмана летом 1873 года в возрасте 39 лет потрясла Мусоргского до глубины души.

В феврале — марте 1874 г. в Императорской академии художеств по инициативе Стасова и при содействии Петербургского общества архитекторов была проведена посмертная выставка из около 400 работ Гартмана, созданных за 15 лет, — рисунков, акварелей, архитектурных проектов, эскизов театральных декораций и костюмов, эскизов художественных изделий. На выставке было много зарисовок, привезённых из заграничных путешествий.

Посещение Мусоргским выставки послужило толчком к созданию музыкальной «прогулки» по воображаемой выставочной галерее. Получилась серия музыкальных картин, которые лишь отчасти напоминают увиденные произведения; в основном же пьесы стали результатом свободного полёта пробуждённой фантазии композитора. За основу «выставки» Мусоргский взял «заграничные» рисунки Гартмана, а также два его эскиза на русскую тематику. Выставленные работы продавались, поэтому на сегодня местонахождение большинства из них неизвестно. Из упомянутых в цикле рисунков ныне можно восстановить шесть.

Идея создать фортепианную сюиту возникла в дни выставки, и уже весной 1874 года некоторые «картинки» из будущего цикла импровизировались автором. Но окончательно замысел сложился летом. Весь цикл был написан на творческом подъёме всего за три недели с 2 по 22 июня 1874 года. Рабочее название сюиты было «Гартман». Стасову, помощь которого для Мусоргского значила очень много, он и посвятил сюиту.

При жизни Мусоргского «Картинки» не издавались и не исполнялись, хоть и получили одобрение в среде «Могучей кучки». Опубликованы они были лишь через пять лет после смерти композитора, в 1886 году, в редакции Н. А. Римского-Корсакова. Но признание широкой публики пришло лишь после того, как Морис Равель по той же редакции Римского-Корсакова создал в 1922 свою известную оркестровку, а в 1930 вышла её первая грамзапись.

Сюита — яркий образец программной музыки со своими особенностями. В ней оригинальным образом сочетаются картинки из реальной жизни со сказочной фантастикой и образами прошлого. Пьесы — «картины» связываются между собой темой-интермедией «Прогулка», изображающей проход по галерее и переход от картины к картине. Такие тематика и построение сюиты являются уникальными в классической музыкальной литературе.

Мусоргский, по отзывам современников, был прекрасным пианистом, буквально завораживал слушателей, садясь за инструмент, и мог изобразить что угодно. Однако инструментальной музыки он сочинял сравнительно мало, более всего его привлекала опера. Мусоргский ставит задачу создания психологического портрета, проникновения в глубину своих персонажей, что принципиально отличает его работу от простых зарисовок Гартмана.

Тема Прогулки повторяется на протяжении сюиты несколько раз. Она напоминает русские народные распевы: мелодия начинается одним голосом («запевалой») и подхватывается «хором». В этой теме Мусоргский одновременно изобразил и самого себя, переходящего от картины к картине: «Моя физиономия в интермедах видна», — писал он Стасову. Мелодическая линия в большинстве интермедий играется тяжеловесно, в чём иногда усматривают имитацию походки автора.

Тема «Прогулки» варьирует, показывая изменение настроения автора; тональность также меняется, модуляцией подготавливая слушателя к следующей пьесе.

Пьеса основана на акварели Гартмана, нарисованной, когда он изучал архитектуру в Италии (эскиз не сохранился, так как выставленные работы продавались, поэтому на сегодня местонахождение большинства из них неизвестно, в том числе и «Старый замок»). В сопроводительной программке к сюите Мусоргского Стасов написал, что в этой пьесе изображен «средневековый замок, перед которым трубадур поет свою песню». Но у Гартмана ни на одной из двух картин, изображающих средневековый пейзаж с замком, трубадура не было. Его придумал Мусоргский, оживив пейзаж. Задумчивая, плавная мелодия звучит на фоне размеренного, однообразного аккомпанемента. Она вызывает созерцательное лирическое настроение. От песни трубадура веет рыцарским средневековьем — музыка передает то, что художник изобразил красками.

Средняя часть, переходя в мажор, создаёт просвет, который затем снова сменяется грустью, потом первая тема возвращается, постепенно затихая, будто погружаясь в сон. Неожиданно громкий финал завершает пьесу коротким «прощай».

Французский композитор М. Равель сделал замечательное оркестровое переложение сюиты. В его инструментовке «Картинки с выставки» часто исполняются в симфонических концертах.

Презентация

В комплекте:
1. Презентация, ppsx;
2. Звуки музыки:
Мусоргский. Картинки с выставки:
Прогулка (в симфоническом исполнении), mp3;
Старый замок (в 2 вариантах исполнения: в симфоническом и фортепианном), mp3;
3. Сопровождающая статья, docx;
4. Ноты для исполнения педагогом, jpg.

М.П. Мусоргский «Старый замок»: история, содержание, интересные факты

Модест Петрович Мусоргский «Старый замок»

«Архитектура — это застывшая музыка». Данный афоризм философа восемнадцатого века Фридриха Шеллинга давно стал крылатой фразой. Впрочем, почти в ответ известному изречению немецкого мыслителя знаменитый французский композитор Камиль Сен-Санс произнёс: «Музыка — архитектура звуков…». Однако пока мудрецы стремились найти сходство между такими разными видами искусства, архитектурная тематика весьма талантливо иллюстрировалась в музыкальных творениях, среди которых необходимо особо отметить пьесу великого композитора-романтика Ференца Листа «Часовня Вильгельма Телля» и сочинение французского композитора Клода Дебюсси «Ворота Альгамбры». Ещё одним шедевром, в котором нашёл отражение архитектурный образ, является яркая миниатюра Модеста Петровича Мусоргского «Старый замок» — композиция, входящая в цикл «Картинки с выставки».

Историю создания пьесы «Старый замок» Мусоргского, а также музыкальное содержание произведения и интересные факты читайте на нашей странице.

История

История сочинения миниатюрной композиции «Старый замок» неделимо связана с созданием Мусоргским фортепианного цикла «Картинки с выставки», которую композитор написал за три июньские недели 1874 года. В жизни Модеста Петровича в то время был сложный период, и никто из сподвижников тридцатипятилетнего Мусоргского тогда даже не мог предположить, что всего через семь лет это закончится трагически.

Всё началось с того, что дирекция Императорских театров отклонила постановку оперы «Борис Годунов». Затем один за другим из жизни стали уходить дорогие композитору люди, и эти утраты оставляли в его душе глубокие болезненные раны. К примеру, в июле 1873 года композитора очень сильно потрясла безвременная кончина его близкого друга — художника и архитектора Виктора Гартмана, знакомство с которым произошло у Владимира Васильевича Стасова накануне 1871 года. Внимание Модеста сразу привлёк остроумный человек, который безудержно фонтанировал шутками. Артистизм и талант тридцатишестилетнего художника моментально пробуждал к себе интерес, и как следствие он становился душой компании.

Сразу подружившись, Мусоргский и Гартман впоследствии довольно часто общались. Их последняя встреча состоялась летом 1873 года на одном из концертов, после которого, возвращаясь вместе домой, композитор и художник увлечённо беседовали о новостях культуры и друг другу рассказывали о произошедших жизненных переменах. Вдруг Виктору внезапно стало дурно, он пошатнулся и упал. Модест изо всех сил пытался оказать помощь, но Гартман прошептал другу, что его дни сочтены. Через несколько дней Мусоргский узнал о смерти своего любимого Витюши.

Прошёл год, который никаких утешений композитору так и не принёс. Его покидали близкие люди: Владимир Васильевич Стасов на несколько месяцев уехал в Европу, сильно заболела Людмила Ивановна Шестакова, и уже не было прежнего согласия между сподвижниками «Могучей кучки». В связи с этим Модеста Петровича постоянно преследовало горькое чувство одиночества. Унылое настроение композитора ощутимо улучшилось, когда он узнал, что вернувшийся из-за границы Стасов инициировал организацию посмертной выставки творческих работ Виктора Гартмана. Посещение экспозиции не только оживило и взбодрило Мусоргского, но и побудило его к творчеству. Находясь под впечатлением от увиденного, Модест Петрович замыслил по сюжетам выставленных картин и рисунков сочинить несколько фортепианных произведений, однако с намерением сразу объединить их в своеобразную сюиту.

Этот цикл, в который и вошла пьеса «Старый замок», изначально названный композитором «Гартман», но затем переименованный в «Картинки с выставки», был написан на одном дыхании всего за двадцать дней. Сразу после завершения работы над своими музыкальными зарисовками Мусоргский показал их друзьям из «Могучей кучки» и, получив от них одобрение, творчески воспрянул и вновь сел за «Хованщину».

«Картинки с выставки» и соответственно входящая в них фортепианная миниатюра «Старый замок» впервые были изданы через пять лет после смерти Мусоргского. Они были напечатаны в 1886 году под редакцией Николая Андреевича Римского-Корсакова.

Интересные факты

Основным занятием Гартмана была архитектура, и в данном виде искусства он являлся основоположником неорусского стиля. К сожалению, Гартману не очень везло и на сегодняшний день в Москве сохранилось только одно здание, спроектированное им — это типография Мамонтова, располагающаяся в Лермонтовском переулке. Стоит отметить, что помимо архитектуры Виктор Александрович увлекался живописью, сценографией и орнаменталистикой.

Гартман так высоко ценил талант Мусоргского, что называл его «божественным» композитором.

Необходимо заметить, что из выставленных работ Гартмана Мусоргский воспользовался лишь тремя сюжетами. Это «Избушка на курьих ножках. Баба-яга», «Балет невылупившихся птенцов» и «Богатырские ворота. В стольном городе во Киеве». Для других композиций Модест Петрович взял акварели художника не представленные на экспозиции, а подаренные композитору самим Гартманом. Например, в выставочном каталоге художника картина «Старый замок» даже не упоминалась.

На посмертной выставке работ Виктора Гартмана были выставлены экспонаты, включающие акварельные рисунки, картины, архитектурные проекты, эскизы театральных декораций и костюмов, а также художественно оформленные предметы домашнего обихода, среди которых часы для камина«Хижина Бабы-яги» и щипцы для орехов.

«Картинки с выставки» всегда привлекали не только исполнителей, но и композиторов. Самая первая оркестровка сюиты была сделана в 1888 году учеником Римского-Корсакого Михаилом Тушмаловым. Однако стоит отметить, что пьесу «Старый замок» инструментовал сам Николай Андреевич. На сегодняшний день существует около сорока оркестровых переложений цикла, из которых наиболее удачными считаются лишь девятнадцать. Особую популярность заслужила версия, созданная в 1922 году французским композитором Морисом Равелем.

Содержание миниатюры «Старый замок»

«Старый замок». К большому сожалению, рисунок Виктора Гартмана, проиллюстрированный Мусоргским в данной миниатюре, не сохранился, и лишь читая воспоминания Стасова, мы узнаём, что на нём был изображён старинный итальянский замок времён Средневековья, на фоне которого трубадур поёт одну из своих рыцарских баллад. Уже само название композиции мысленно переносит нас в глубину далёких времён. Воображение может напомнить сюжет из сказки Шарля Перро «Спящая красавица» или нарисовать бал, на котором утончённые дамы и галантные кавалеры танцуют величественную «павану». Однако композитор посредством музыкальных красок явственно отобразил величественное средневековое строение и оживил поющего трубадура. Уже первые звуки произведения, звучащие завораживающе загадочно, придают музыке произведения характер особой таинственности.

Пьеса, написанная в тональности соль-диез минор, размере 6/8, c авторским темповым указанием Andantino molto cantabile con dolore и заключённая в трёхчастную форму, начинается с весьма развёрнутого вступления. Его печальная мелодическая линия, звучащая в низком регистре и на остинатном тоническом басу, напоминающем размеренный и однообразный аккомпанемент какого-либо старинного инструмента, создаёт ощущение нескончаемого хода времени. Далее в седьмом такте, начинающаяся с квартового хода, вступает необычайной красоты лирическая тема – это задумчивая песня трубадура. Она как будто разделена на куплеты, каждый из которых начинается с одной и той же чувственной мелодической фразы, но затем в процессе развития вариантно меняется. Средний раздел композиции по характеру немного отличается от экспозиционной части. Печальные тона музыки немного светлеют, однако такое прояснение длится недолго, так как вскоре вновь возвращается первоначальная грустная песенная мелодия, которая также начинает несколько тематических проведений, однако последнее не завершается, а внезапно прерывается. Остаётся лишь затихающий пульсирующий бас, на фоне которого в предпоследнем такте на форте звучит призывный возглас.

«Старый замок». Эта фортепианная миниатюра в нынешнее время причисляется к наиболее знаменитым произведениям выдающегося Модеста Петровича Мусоргского. Образ, запечатлённый в ней посредством музыкальных звуков, подобен призраку, который явился из другого мира, как воспоминание о минувшем времени. Из этого напрашивается вывод, что музыка всесильна и ей подвластно даже отображение вечности.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

Модест Петрович Мусоргский «Старый замок»

30 000+ фотографий Старый замок | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

30 000+ фотографий старого замка | Download Free Images on Unsplash

A framed photoPhotos 10k
A stack of photosCollections 10k
A group of peopleUsers 1

building

castle

architecture

travel

ancient

nature

steeple

Nature изображенияутесГора изображения и картинки0011

castleHd wallpapersHq background images

ukrainekamianets-podilskyi castlekamianets’-podil’s’kyi

doverdover castleworship

ponte vecchiointernational landmarkflorence — italy

ruinwallasia

germanyburgeltz

universityuniversitiesuni

outdoorsHd city wallpaperstown

–––– –– –– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

Вианденвианден Каслмонте дю Шато

kilkennyirelandTravel images

architectureportugalbatalha

Hd water wallpaperslakereflection

medievalhilltop castle

keepsan marinofortress

buildingoldoeste

ruinshistorichistoric building

burg eltzwierschemHd grey wallpapers

Related collections

castle and old age

18 photos · Curated by Prd Малоу

замки, дворцы, усадьбы и старые улицы

47 фотографий · Куратор Симо Хаул

Old Castle

20 photos · Curated by Mihail Tregubov

eilean donan castleunited kingdomdornie

Nature imagescliffMountain images & pictures

kilkennyirelandTravel images

castleHd wallpapersHq background images

keepsan marinofortress

ruinwallasia

ruinshistorichistoric building

universityuniversitiesuni

Эйлин Донан КаслВеликобританияДорни

Вианденвианден КаслМонте дю Шато

архитектурапортугалбаталья

средневековый замок на вершине холма

довердоверский замокпоклонение

зданиеолдоэсте

burg eltzwierschemHd серые обои

–––– –––– –––– – –––– – –––– –––– – –––– ––– – – –– ––– –– –––– – –.

belgiëkasteel van vêveshouyet

Hd water wallpaperslakerreflection

украинекаменец-подольский замоккаменец-подольский

ponte vecchioмеждународная достопримечательностьфлоренция — италия

Связанные коллекции

замок и старость

18 фотографий · Куратор Prd Malou

дворцы, усадьбы и старые улицы

47 фотографий · Куратор Simo Howl

Старый замок

автор Mihail 20 фотографий · Tregubov

germanyburgeltz

на открытом воздухеHd city wallpaperstown

Unsplash logo

Unsplash+

При сотрудничестве с Getty Images0011

Майк ван ден Бос

Вианденвианден Кастлмонте дю Шато

–––– –––– –––– – –––– ––––– –– –– –––– – – –– – –– –– –––– – –.

Jonas Jaeken

belgiëkasteel van vêveshouyet

Jacki Drexler

kilkennyirelandTravel images

Margarida CSilva

architectureportugalbatalha

Leonard von Bibra

castleHd wallpapersHq background images

Unsplash logo

Unsplash+

In collaboration with Getty Images

Unsplash+

Unlock

Hd water wallpaperslakereflection

Angel Barnes

medievalhilltop castle

Evie Fjord

ukrainekamianets-podilskyi castlekamianets’-podil’s’kyi

Daniel Mačura

keepsan marinofortress

Zoltan Tasi

doverdover castleworship

João Ferrão

buildingoldoeste

Логотип Unsplash

Unsplash+

В сотрудничестве с Getty Images

Unsplash+

Unlock

ponte vecchiointernational landmarkflorence — italy

micheile dot com

ruinwallasia

Lloyd Dirks

germanyburgeltz

vaasuu ahluwalia

ruinshistorichistoric building

Viktoria M.

burg eltzwierschemHd grey wallpapers

Vadim Щербаков

университетуниверситетыуниверситет

Логотип Unsplash

Unsplash+

В сотрудничестве с Getty Images

Unsplash+

Разблокировать

outdoorsHd city wallpaperstown

Мэри-Энн Алехандро

eilean donan Castle United Kingdomdornie

Просмотр премиальных изображений на iStock | Скидка 20% на iStock

Unsplash logo

Сделайте что-нибудь потрясающее

Бесплатные фотографии и картинки старый замок

Тонкий

Набор значков ориентиров.

Португалия, крепость, замок

Люди

Тонкий

Шаблон

Набор значков ориентиров. Дом, мост, мельница

Интернет

План — Документ

Люди

Лиссабон Значок линии башни Белем

древний

архитектурный

архитектура

Замок Сирмионе Италия

Искусство

Сказка

Построенная структура

Шаблон сказочного замка

Корона — головной убор

Искусство

Ребенок

Сказочный замок на небе

Спокойствие

Пейзажи — Природа

Городок

Зеленый холм и деревья, отражающиеся в спокойной воде и красивом старом дворце позади, копенгаген, дания

Изготовление

Значок

Отрезать

Оттава, Канада, городской пейзаж

Снег

Негородская сцена

Изготовление

Оттава, Канада, городской пейзаж

Изготовление

Значок

Отрезать

Оттава, Канада, городской пейзаж

Праздник

Изготовление

Значок

Оттава, Канада, городской пейзаж

Мон-Сен-Мишель

Люди

Кавказская этническая принадлежность

Вид в полный рост красивой девушки в солнечных очках, идущей возле Мон-Сен-Мишель, Франция

Мон-Сен-Мишель

Люди

Кавказская этническая принадлежность

Счастливая молодая женщина улыбается в камеру, сидя рядом с Мон-Сен-Мишель, Франция

Мон-Сен-Мишель

Люди

Кавказская этническая принадлежность

Красивая счастливая девушка в солнечных очках улыбается в камеру, сидя рядом с Мон-Сен-Мишель, Франция

Мон-Сен-Мишель

Монастырь

Европа

Прекрасный вид на знаменитый мон-сен-мишель, нормандия, франция

Мон-Сен-Мишель

Монастырь

Европа

Прекрасный вид на знаменитый мон-сен-мишель и пешеходную дорожку, нормандия, франция

Мон-Сен-Мишель

Монастырь

Европа

Знаменитый мон-сен-мишель на морском побережье, нормандия, франция

Мон-Сен-Мишель

На улице

Каникулы

Средневековый собор Сен-Майклс-Маунт, Нормандия, Франция

Мон-Сен-Мишель

Монастырь

Европа

Прекрасный вид на знаменитый мон-сен-мишель и дорожку на морском побережье, нормандия, франция

Мероприятие

Шаблон

Праздник

День взятия Бастилии во Франции

Восток

Искусство

Сказка

Волшебная лампа в пустыне

Готический стиль

Роялти

Кавказская этническая принадлежность

Здание замка в городе icon image

Пейзажи — Природа

Каталония

Кавказская этническая принадлежность

Каталония замок памятник известный исторический

Готический стиль

Роялти

Кавказская этническая принадлежность

Изображение значка здания замка

Пейзажи — Природа

Каталония

Кавказская этническая принадлежность

Каталония замок памятник известный исторический

Готический стиль

Роялти

Кавказская этническая принадлежность

Изображение значка здания замка

Пейзажи — Природа

Каталония

Кавказская этническая принадлежность

Каталония замок памятник известный исторический

Монета

Искусство

Образование

Сказочный концептуальный дизайн

Человеческое поселение

Построенная структура

Символ

Дизайн замка и сосен

Человеческое поселение

Построенная структура

Символ

Дизайн замка и сосен

Человеческое поселение

Построенная структура

Символ

Дизайн замка и сосен

Человеческое поселение

Построенная структура

Символ

Дизайн замка и сосен

Искусство

Образование

Сновидение

Сказочный концептуальный дизайн

Искусство

Образование

Сновидение

Сказочный концептуальный дизайн

Человеческое поселение

Построенная структура

Символ

Дизайн замка и сосен

Искусство

Образование

Сновидение

Сказочный концептуальный дизайн

Человеческое поселение

Построенная структура

Символ

Замок с башней

Человеческое поселение

Построенная структура

Символ

Замок с башней

Человеческое поселение

Построенная структура

Символ

Замок с башней

Искусство

Роялти

Сказка

Милый замок с красной крышей и флагами пейзажной дороги

Пейзажи — Природа

Рассвет

Панорамный

Рыцарский замок принцессы и пейзаж

Старый город

Львов

Украина

Старый Львов в Украине.

Ui ux резюме: UX/UI, Web дизайнер — образец резюме в 2023

UX/UI, Web дизайнер — образец резюме в 2023

Как‌ ‌написать‌ ‌резюме‌ ‌веб-дизайнера: ‌советы‌ ‌и‌ ‌примеры‌

Если вы творческий мыслитель и умеете организовывать информацию в функциональные и привлекательные макеты, карьера в веб-дизайне может стать для вас идеальным путем.

Но прежде чем вы начнете подавать заявку на работу, вам нужно соединить свое портфолио с сильным резюме веб-дизайнера, которое покажет работодателям, что вы подходите для этой работы.

Следуйте нашим советам, чтобы написать резюме веб-дизайнера, которое будет столь исключительным, как и ваше портфолио.

Сэкономьте часы работы и получите такое резюме. Выберите шаблон, заполните его. Быстро и легко. Выберите один из наших шаблонов резюме и загрузите свое резюме за считанные минуты.
Выбрать шаблон 🔎

Напишите вводную секцию резюме веб-дизайнера

Правда в том, что менеджерам по найму приходится просматривать десятки резюме в день. У них нет времени читать каждое слово в каждом резюме, включая ваше. Хитрость заключается в том, чтобы поместить самую важную информацию на первое место, чтобы привлечь их интерес, и быть максимально кратким.

Просматривая ваше резюме, первое, что они увидят, это вашу карьерную цель (раздел Objective) или раздел резюме «О себе» (Career Summary). Здесь должна быть ключевая информация о себе, чтобы заинтересовать их.

Начните с вашего многолетнего опыта веб-дизайнера и основных обязанностей, которые вы выполняете. Решая, какие обязанности добавить, руководствуйтесь описанием работы.

Например, если в вакансии, на которую вы претендуете, особое внимание уделяется опыту создания макетов веб-сайтов и создания визуальных изображений с помощью Adobe Photoshop, укажите их в своей цели. Используйте те же слова и фразы, что и они, чтобы создать впечатление, будто вы созданы для этой работы.

Затем добавьте строку, демонстрирующую любые выдающиеся качества, которые помогут компании. Менеджеру по найму будет интересно узнать, есть ли у вас опыт работы в среде Agile или вы хорошо разбираетесь в CMS, которую он использует. Важно отметить, что эти качества должны быть подтверждены в разделе профессионального опыта.

Наконец, завершите дополнительными навыками, сертификатами или даже предложением, которое подкрепляет ценность, которую вы можете предложить им, если они наняли вас.

Хороший пример раздела «цели» в резюме веб-дизайнера

«Командный веб-дизайнер с 2-летним опытом создания удобных и отзывчивых веб-сайтов для онлайн-новостей и медиа-агентств. Обладаю высокими навыками создания каркасов, проектирования и разработки творческих цифровых приложений для Joomla и WordPress, уделяя особое внимание предоставлению исключительного UX».

Пример эффективного раздела «О себе» в резюме веб-дизайнера

«Творческий веб-дизайнер с более чем 10-летним опытом управления несколькими веб-сайтами и проектами по разработке веб-приложений. Умение разрабатывать креативные и функциональные дизайны UX/UI, макеты веб-страниц, цветовые схемы и инфраструктуру для поддержания целостного веб-сайта в соответствии с конкретными требованиями клиентов».

В этом примере вступительное заявление быстро суммирует опыт кандидата в индустрии творческого веб-дизайна, а также указывает его опыт в разработке веб-сайтов и веб-приложений. Затем соискатель перечисляет свои сильные стороны в этой области, подчеркивая при этом свою приверженность удовлетворению ожиданий клиентов.

Нужна помощь с другим типом резюме? Ознакомьтесь с другими нашими руководствами:
Журналист
Графический дизайнер
3D-Художник
Консультант по маркетингу
Копирайтер
SEO-специалист
Резюме Студента
Не нашли то, что ищете? Проверьте все образцы резюме.

Опишите свой опыт и добавьте точные цифры к своим достижениям

Компании полагаются на ваш опыт, чтобы помочь им расширить свое присутствие в Интернете. Поэтому вам нужно заверить их, что вы можете добиться результатов. Лучший способ сделать это — добавить полезные метрики в раздел опыта вашего резюме, которые демонстрируют ваши достижения.

При перечислении своих прошлых обязанностей сосредоточьтесь на своих достижениях, а не на описании своих обязанностей, и используйте точные цифры, чтобы показать, что вы сделали.

Подобная количественная оценка ваших навыков и опыта в веб-дизайне покажет работодателям, что вы можете сочетать свои творческие способности с визуальными навыками для достижения результатов.

Вот несколько примеров того, как эффективно и количественно оценить свой опыт веб-дизайна в своем резюме:

Веб-дизайнер
Soft Agency
2018-2021

Оптимизация пользовательских интерфейсов для разработки более 10 макетов веб-сайтов с использованием стандартных HTML и CSS.
Управление всеми цветами, иллюстрациями, композицией, брендингом и типографикой для ~ 5 клиентов в месяц.
Сотрудничество с другими командами для создания более 10 графических ресурсов в день в соответствии с рекомендациями по брендингу.
Создание звуковых улучшений, изображений, значков и более 15 постеров за неделю.
Разработка привлекательных взаимодействий в рамках создания более 100 визуальных цифровых дизайнов для мобильных устройств и веб-сайтов.

Пункты списка, написанные в приведенном выше примере, предоставляют отличную информацию о влиянии и вкладе в организацию, поскольку эти пункты сформулированы с использованием причинно-следственного метода определения пунктов.

Таким образом, они обеспечивают большую ясность в вашем профиле работы в качестве веб-дизайнера, а также о влиянии работы человека, предоставляя анализ его вклада.

Как выделить профессиональный опыт в резюме веб-дизайнера?

Выделение и группировка играют основную роль при разработке раздела профессионального опыта в резюме веб-дизайнера. Вам может быть интересно, как группировка может творить чудеса в вашем резюме веб-дизайнера.

Для этого, вот пример резюме дизайнера веб-сайтов, который подчеркивает, как группировка может иметь большое значение в резюме веб-дизайнера.

Веб-дизайнер
Soft Agency
2018-2021

Макет сайта и брендинг

Оптимизация пользовательского интерфейса и разработка более 10 макетов веб-сайтов с помощью стандартных HTML и CSS.
Надзор за всеми цветами, иллюстрациями, композицией, брендингом и типографикой для ~ 5 клиентов в месяц.

Графический и цифровой дизайн

Сотрудничество с другими командами для создания более 10 графических ресурсов в день в соответствии с брендингом.
Создание звуковых улучшений, изображений, значков и более 15 постеров за неделю.
Разработка привлекательных взаимодействий в рамках создания более 100 визуальных цифровых дизайнов на мобильных платформах и в Интернете.

В этом примере мы вставили соответствующие пункты в группу/подзаголовок и вместе с этим выделили все ключевые достижения и ключевые слова для резюме веб-дизайнера, чтобы повысить его читабельность.

Выделите навыки в резюме веб-дизайнера

Как веб-дизайнер, вы несете ответственность за создание онлайн-присутствия для бизнеса. Они должны быть уверены, что ваш опыт актуален и что у вас есть творческий потенциал, чтобы создать для них функциональный и привлекательный веб-сайт.

Один из самых простых способов показать работодателям, что вы подходите для этой работы, — это подчеркнуть свою квалификацию в разделе с сильными навыками в резюме.

Лучше всего начать с описания ваших соответствующих технических навыков, чтобы работодатели могли видеть, что у вас есть базовые знания, необходимые для создания или оптимизации веб-сайта.

Вот список ключевых сложных навыков веб-дизайнера, которые следует выделить в своем резюме:

Цифровой маркетинг
Управление веб-сервером
Цвет и типографика
Инструменты каркаса
Анимация
Визуальный дизайн
Полиграфический дизайн
Adobe Creative Cloud (Photoshop, InDesign и Illustrator)
CSS
HTML
JavaScript
Shopify
WordPress
Weebly
Drupal
JQuery

В дополнение к таким техническим навыкам работодатели хотят знать, что с вами приятно работать и что вы можете мыслить творчески. Вот тут-то и пригодятся soft skills.

Чтобы продемонстрировать, что вы всесторонний кандидат, смешайте такие вещи, как коммуникативные навыки и навыки управления временем, чтобы показать, что вы можете делать больше, чем просто писать код.

Вот некоторые мягкие навыки веб-дизайнера, которые всегда ищут работодатели:

Творческий подход
Организационные навыки
Адаптивность
Сотрудничество
Принятие решений
Навыки решения проблем
Навыки управления проектами
Лидерские качества
Открыт для обратной связи

Какие сертификаты выбрать для своего резюме?

В веб-дизайне есть 3 основных области, где вы можете подтвердить свой опыт с помощью курсов и сертификатов:

Графический дизайн
Управление проектом
Кодирование и программирование (необязательно, но рекомендуется)

Давайте посмотрим на известные сертификаты в индустрии веб-дизайна.

Сертификаты и курсы, которые можно добавить в резюме веб-дизайнера

Adobe Certified Expert (ACE) (Creative Cloud)
Сертификат разработчика W3 HTML5
Сертификация для разработчиков от Google

Совет
Удвойте влияние своего резюме дизайнера веб-сайтов, написав сопроводительное письмо. Их хотят читать более половины рекрутеров, а рассылают менее 50% кандидатов. Воспользуйтесь нашим конструктором сопроводительных писем и сделайте так, чтобы документы вашей заявки выделялись.

Ключевые моменты

Чтобы написать лучшее резюме веб-дизайнера:

Выберите лучший шаблон резюме веб-дизайнера. В резюме веб-дизайнера начального уровня потребуется меньший раздел опыта, чем в резюме старшего веб-дизайнера.
Создайте ему привлекательный дизайн. Наполните свое резюме веб-дизайнера актуальной информацией, сделайте его кратким и приятным и выберите элегантное форматирование. Не втискивайте слишком много информации и эффективно используйте пустое пространство.
Нацельте свое резюме веб-дизайнера на конкретное предложение о работе. Убедитесь, что ваши навыки веб-дизайнера в резюме и описание работы соответствуют требованиям объявления о вакансии.
Приправьте его дополнительными элементами. Интересы языки, дополнительные навыки или награды в отраслевых мероприятиях — все это имеет значение и показывает, что вы серьезно относитесь к своему профессиональному развитию.

Успехов!

Воспользовавшись нашим понятным и профессиональным конструктором, вы можете применить на практике то, что вы только что узнали, и получить то интервью, которое вы так долго ждали!
Создать резюме 👈

Автор:

Команда SweetCV

Понравилась статья? Ставьте оценку!

UX Резюме: Перезагрузка / Хабр

Практически у каждого из вас есть резюме, не так ли? Так как это важная часть вашего основного набора инструментов используемого при поиске работы, точно такая же, как и портфолио (если у вас еще есть проблемы с этим — то вам сюда). Однако, уверены ли вы, что оно проходит через элементарные автоматические проверки при подаче заявки на вакансию своей мечты?

Вот пример статьи на Medium в которой соискатель рассказывает, как отправила два резюме на две разные вакансии в одну компанию. Она тщательно подготовила свои представления для точных должностных инструкций и тем не менее получила моментальный отказ, обоснованный тем, что у неё нет необходимого опыта.

В своей статье «5 секретов создания превосходного резюме UX-дизайнера и получение работы» Эми Смит приводит следующую статистику — 85% отказов происходят на стадии автоматического скрининга резюме. Попытка определить ту самую магическую комбинацию, которая позволит вам преодолеть мощную броню автоматических алгоритмов и HR-менеджеров, может стать невероятно изнурительной, и при этом зачастую сам по себе процесс проверки не идеален. Единственное, что может помочь в данной ситуации — возможность сделать несколько простых шагов, чтобы дать вашему резюме шанс в этой непростой борьбе.

Основы

Нет ничего более ужасного для HR-менеджера, чем опечатки и плохая орфография.

Можно потратить уйму времени на то, чтобы уставившись на экран, не обращать внимание на слова с опечатками, которые, как назло, легко теряются среди другого текста. Ни в коем случае нельзя пренебрегать этим и стоит сконцентрироваться на редактировании основного текста резюме. Лучше отложить текст вашего резюме на день-два, а затем снова вернуться к его тотальной вычитке. Используйте автоматическую проверку орфографии, сравните все заголовки между собой, чтобы убедиться в их совместимости, многократно проверьте все глаголы, если это необходимо — попробуйте использовать следующие инструменты: Grammarly или Hemmingway App. А после передайте это своему другу или двум, и лучше всего тем, которых вы знаете как людей, которые будут с вами предельно откровенны и жестко справедливы. А после, как говорится, «если необходимо, повторите процедуру».

Когда дело доходит до контента, то не стоит просто и прямолинейно перечислять компании в которых вы работали, даты и маркированный список ожиданий. Лучше обозначить основные ключевые точки, чтобы выставить это как достижение. Возможно, вы слышали этот совет раньше — используйте количественные результаты. Но не стоит забывать, что качественные результаты тоже дают результат, и они так же важны для работы в UI/UX сфере, где пользовательские результаты являются истинным результатом.

Формат

Каждый составитель резюме и менеджер по найму по разному ответят вам на вопрос об идеальном формате резюме. В этом вопросе очень показательна история о парне, который отправлял пончики работодателю своей мечты.

Очень здорово запланировать создание нескольких версий одного резюме для разных целей и добавить возможность его индивидуализации в зависимости от места куда отправляется это резюме.

Вакансии и подача резюме

Для типичного процесса подачи резюме в ответ на список предоставленных вакансий лучше всего подойти максимально просто и не мудрствуя лукаво. Для нас, как дизайнеров, это может быть непривычно, так как мы творческие люди, однако не стоит волноваться. Можно оставить ваши творческие задумки на потом. Подумайте об этой версии, как о макете, каркасе или контент-плане.

Используйте один шрифт, два, если это необходимо. Избегайте устаревших шрифтов (например, Times New Roman), а также трудно читаемых или неофициальных шрифтов. Старайтесь держать размер кегля 10,5–11,5 для удобочитаемости.

Цвет: черно-белый или, опять же, если необходимо, вы можете добавить один допонительный цвет.

Придерживайтесь правила одной страницы, в крайнем случае двух. И если у вас есть две страницы, добавьте заголовок на тот случай, если резюме вдруг будет разослано в печатном виде и потом разделено на части.

Грамотно используйте пустое пространство.

Включите стандартные заголовки, такие как «Опыт» и «Образование», и другие ключевые разделы резюме.

Гибко используйте раздел навыков, индивидуально заполняйте его для каждой конкретной вакансии, на которую вы подаете резюме. Посмотрите на ту часть публикации вакансии, где указаны искомые инструменты (например Axure, Sketch, Invision) и добавьте эти инструменты, если вы используете их в своей работе.

Опустите в этой версии различные графики и изображения. Автоматизированные парсеры могут их не прочитать и ни сколько не позаботятся о том, есть в резюме графический материал или нет.

From Microsoft’s Online Career Profile Submission Process

Основная цель состоит в следующем: получение простого текстового файла Word, который может быть легко проанализирован автоматизированными системами и партерами. Кстати, многие компании разрешают импортировать из файла, LinkedIn или другого источника, но затем требуют также заполнить их форму. Другие позволяют копировать и вставлять весь имеющийся контент. Таким образом документ в простом текстовом формате позволит упростить этот процесс.

Кроме того, резюме должно быть опрятным, чтобы HR мог распечатать его и передать менеджеру по найму. Microsoft Office предоставляет простые, бесплатные варианты резюме, которые прекрасно подходят для этой цели и позволяют достаточно легко настроить заголовки блоков и их порядок.

Шаблон Microsoft Office

Собеседования, Ярмарки вакансий и Нетворкинг

Именно для этих мероприятий вы можете использовать свою UX-смекалку и создавать высококачественную версию своего резюме. Примените свои ноу-хау в пользовательском анализе и иерархии контента. Помните, вы — продукт, а менеджеры по найму — пользователи.

Используйте Illustrator или другой ваш любимый инструмент для создания цепляющего взгляд неповторимого шедевра. Распечатайте его и возьмите с собой на собеседование.

Держитесь «на бренде». Убедитесь, что тон, цветовая гамма, графика соответствуют вашему личном бренду (портфолио, визитные карточки, профиль LinkedIn и т.д.)

Приспособьте резюме к тому типу работы, на которую вы хотите быть принятыми. В инфографическом стиле меньше места, поэтому ключевые слова здесь менее важны. Дайте краткое резюме каждого проекта, а не «простыню текста» про каждого работодателя и проект в вашей карьере.

Проявите творческий подход к тому, как вы представляете свои данные. Это то место, где вы можете дать волю своему разуму и использовать графику для визуализации ваших навыков.

Не забудьте включить все стандартные разделы, такие как контактная информация, образование, опыт и навыки.

Как и в случае с портфолио, существует множество источников шаблонов для этого вида резюме, если загуглить «шаблон резюме». «Полное руководство по UX-резюме + 3 бесплатных шаблона» предлагает пошаговый рецепт того, что включить в своё резюме и как собрать всё воедино. К сожалению, 3 бесплатных шаблона, похоже, «пропали без вести».

Нетрадиционный подход может работать в тех случаях, когда он согласуется с вашими карьерными целями и не бесполезен, в отличие, скажем, от случая с пончиками описанного выше. Vandana Didi R. поделилась своей визитной карточкой в виде дополненной реальности на LinkedIn, и, поскольку это соответствует её интересам, то это отличный способ привлечь к себе внимание.

Vandana Didi R. on LinkedIn

Ваш личный бренд

Мы уже упоминали выше о личном бренде. Когда вы ищете работу, вы по сути продаете себя (в хорошем значении этого слова). Что действительно заставит вас выделиться — это не модные шрифты и умные иконки. Представьте себя в последовательном, профессиональном свете, который представляет вас как личность и потенциального сотрудника. Таким образом, в процессе собеседования, команда будет чувствовать, что вас уже знают, и хотят узнать о вас больше. Они ощущают ваш процесс, потому что вы включили ваше портфолио и информацию о LinkedIn в резюме, и предоставили им достаточно сведений, чтобы перейти к собеседованию.

Используйте язык, который представляет вашу личность, сохраняя при этом профессионализм

Держите единообразным всё что связано с маркетинговой частью: резюме, портфолио, визитные карточки, профиль LinkedIn.

Практикуйте принципы SEO, связывая все ваши элементы бренда друг с другом.

Сохранение единообразия между вашим резюме и LinkedIn профилем предоставляет дополнительное преимущество применения вашего профиля для многих сайтов вакансий. Выделитесь и сэкономите время.

From Microsoft’s Online Career Profile Submission Process

Регулярно обновляйте резюме

Так же, как мы советовали в предыдущей статье про портфолио, стоит держать ваше резюме всегда актуальным. В любой момент времени оно может пригодиться, особенно когда этот момент наступает внезапно. Если вы убедитесь в том, что ваше резюме актуально, то это сэкономит ваше время и энергию, потому что вы не будете ломать голову, вспоминая старые вехи своей карьеры.

Если вы использовали нашим советы по портфолио и выделили себе некоторое время, чтобы подумать о своих достижениях и усовершенствовать свое портфолио, тогда обновите и свое резюме. Таким образом, когда встретитесь с менеджером по найму на сетевом мероприятии, вы будете готовы и уверены в себе, и, возможно, найдете какой-то новый путь, который захочется исследовать больше.

Заключение

Потратив время на создание индивидуального и уникально резюме, вы не только выйдете за рамки своей зоны комфорта, но, и надеемся, получите работу. Процесс обновления резюме — отличное время, чтобы подумать и сосредоточиться на том, чего вы хотите от Вашего следующего шага в карьере. Надеемся что эта статья была полезной для вас!

Делитесь в комментариях своими интересными резюме которые вам приходилось видеть!

Шаблон должностной инструкции дизайнера UI/UX

Дизайнер UI/UX В обязанности входит:

Сбор и оценка пользовательских требований в сотрудничестве с менеджерами по продукту и инженерами
Иллюстрирование дизайнерских идей с использованием раскадровок, технологических процессов и карт сайта
Разработка графических элементов пользовательского интерфейса, таких как меню, вкладки и виджеты

Краткое описание работы

Мы ищем UI/UX-дизайнера, который превратит наше программное обеспечение в простые в использовании продукты для наших клиентов.

В обязанности дизайнера пользовательского интерфейса/UX входит сбор требований пользователей, разработка графических элементов и создание компонентов навигации. Чтобы преуспеть в этой роли, вы должны иметь опыт работы с программным обеспечением для проектирования и инструментами каркаса. Если у вас также есть портфолио профессиональных дизайнерских проектов, включающее работу с веб/мобильными приложениями, мы будем рады с вами познакомиться.

В конечном итоге вы создадите как функциональные, так и привлекательные функции, отвечающие потребностям наших клиентов и помогающие нам расширить клиентскую базу.

Обязанности

Сбор и оценка требований пользователей в сотрудничестве с менеджерами по продукции и инженерами
Проиллюстрируйте дизайнерские идеи с помощью раскадровок, технологических процессов и карт сайта
Дизайн графических элементов пользовательского интерфейса, таких как меню, вкладки и виджеты
Кнопки навигации по странице сборки и поля поиска
Разработка макетов и прототипов пользовательского интерфейса, которые четко иллюстрируют, как сайты функционируют и выглядят
Создание оригинального графического дизайна (например, изображений, эскизов и таблиц)
Подготовка и представление черновиков внутренним командам и ключевым заинтересованным сторонам
Выявление и устранение проблем с UX (например, отзывчивость)
Внесение корректировок макета на основе отзывов пользователей
Придерживаться стандартов стиля шрифтов, цветов и изображений

Требования и навыки

Подтвержденный опыт работы дизайнером UI/UX или аналогичной должности
Портфолио дизайн-проектов
Знание инструментов каркаса (например, Wireframe. cc и InVision)
Современные знания дизайнерских программ, таких как Adobe Illustrator и Photoshop
Командный дух; сильные коммуникативные навыки для сотрудничества с различными заинтересованными сторонами
Хорошие навыки тайм-менеджмента
Бакалавр в области дизайна, компьютерных наук или соответствующей области

Часто задаваемые вопросы

Чем занимается Ui Ux Designer?

UI UX Designer помогает создавать продукты с хорошим пользовательским интерфейсом. Они несут ответственность за понимание того, что пользователи хотят от своего устройства, а затем за его разработку, чтобы они могли легко найти все его функции без каких-либо хлопот. Они также следят за тем, чтобы все работало правильно при объединении в одном пакете.

Каковы обязанности и ответственность дизайнера Ui Ux?

UI Дизайнеры UX создают пользовательский интерфейс для приложения, веб-сайта или других интерактивных медиа. Их работа включает в себя сотрудничество с менеджерами по продукту и инженерами для сбора требований от пользователей перед разработкой идей, которые можно передать с помощью раскадровки. Они также обрабатывают потоки или карты сайта. Затем они будут использовать свои творческие способности, применяя цветовые палитры на основе того, что концептуально лучше всего вписывается в конкретный дизайн.

Что отличает хорошего дизайнера пользовательского интерфейса?

Хорошие коммуникативные навыки необходимы для дизайнера пользовательского интерфейса. Им нужна возможность спросить других, что они думают о замыслах или проектах, прежде чем даже начать над ними работать. Они также используют эмпатию, чтобы понимать своих пользователей, разрабатывать решения, решающие их проблемы, и эффективно слушать.

С кем работает Ui Ux Designer?

Дизайнер пользовательского интерфейса UX собирает и оценивает требования пользователей в сотрудничестве с менеджерами по продуктам. Они используют свои навыки, чтобы проиллюстрировать дизайнерские идеи, используя раскадровки, потоки процессов или карты сайта. Они также разрабатывают графические элементы пользовательского интерфейса, такие как виджеты вкладок меню.

Дизайнер UI/UX Должностная инструкция на 2023 год

В обязанности дизайнера UI/UX входит сбор требований пользователей, проектирование графических элементов и разработка компонентов навигации. Поэтому, чтобы добиться успеха в этой роли, у вас должен быть предыдущий опыт работы с программным обеспечением для проектирования и инструментами каркаса.

Определенные вещи упоминаются в должностных инструкциях UI/UX дизайнера как роли UI/UX дизайнера:

Оценивайте и собирайте все требования пользователей, а также сотрудничайте с инженерами по продуктам и менеджерами.
Чтобы проиллюстрировать концепции дизайна, используйте карты сайта, потоки процессов и раскадровки.
Создание графических элементов пользовательского интерфейса, таких как вкладки, виджеты и меню.

Соберите и оцените требования пользователей с помощью менеджеров по продукции и инженеров.
Используйте раскадровки, потоки процессов и карты сайта для иллюстрации концепций дизайна.
Меню, вкладки и виджеты являются примерами графических элементов пользовательского интерфейса.
Сделать кнопки навигации по страницам и поля поиска.
Создавайте макеты и прототипы пользовательского интерфейса, которые четко показывают, как работают и выглядят сайты.
Создавайте уникальный графический дизайн.
Необходимо подготовить черновики и представить их внутренним командам и ключевым заинтересованным сторонам.
Выявление и устранение проблем с UX.
Внесите изменения в макет на основе отзывов пользователей. Следуйте рекомендациям по шрифту, цвету и стилю изображения.

Социальные навыки

Способность работать как в группе, так и самостоятельно
Выдающиеся устные и письменные коммуникативные способности
Многозадачность
Управление временем

Технические навыки

Требуется степень бакалавра в области дизайна, информатики или смежных областях.
Опыт работы в качестве дизайнера пользовательского интерфейса/UX или в аналогичной должности обязателен.
Портфолио работ по UI/UX дизайну для мобильных и веб-платформ.
Отличное знание Sketch, InVision, HTML, Visio, iOS, Android, Adobe Creative Suite и других программ.

Изучите предыдущие отзывы о дизайне и сводки для новых проектов и сотрудничайте с командой.
Исследуйте различные темы, от анализа использования Интернета или мобильных устройств до выявления тенденций. Изучите, что работает, а что нет с пользователями. Каждая часть информации, которая может помочь в улучшении продукта, имеет решающее значение.
Анализируйте ответы на анкеты, полевые исследования, интервью и т. д. Они отвечают за выяснение того, как понять пользователей.
Используйте идеи в качестве исходных данных для проектных решений.
Создайте пользовательский интерфейс и интерфейс с учетом потребностей пользователя.
Проведите обсервационное исследование, наблюдая за взаимодействием пользователей с продуктом.
Посещайте встречи и презентации по дизайну и бизнес-стратегии.

UI/UX дизайнеры пользуются большим спросом. Вот некоторые из причин, по которым эта работа так привлекательна:

Они узнают, как максимально удовлетворить потребности клиентов и, как следствие, повысить рентабельность инвестиций.
Они знают, как работает потребительская психология.
У них есть возможность поговорить и взять интервью у самых разных людей.
Они учатся справляться с различными проблемами.

Дизайн UI/UX в последнее время стал модным направлением. Бренды без цифрового присутствия больше не воспринимаются всерьез. Лицо бренда представлено его сайтом или мобильным приложением. Это помогает в формировании связей между клиентами и брендами. Чем лучше UX и UI компании, тем лучше она работает со своими клиентами. В рейтинге Glassdoor «25 самых высокооплачиваемых рабочих мест начального уровня» UI/UX занимает шестое место.

Кто такой дизайнер пользовательского интерфейса?

Дизайнер пользовательского интерфейса (UI) создает все экраны, которые пользователи видят при использовании приложения, веб-сайта или видеоигры. Они также дополняют все элементы визуального дизайна, помогающие пользователям ориентироваться на веб-сайте.

Кто такой UX-дизайнер?

Дизайнер взаимодействия с пользователем (UX) наблюдает за всеми аспектами разработки продукта. Дизайн, функциональность, удобство использования, маркетинг и брендинг включены. Кроме того, они контролируют все взаимодействие пользователя с продуктом.

Дизайнер UI/UX имеет решающее значение для пользовательского опыта продукта. Как указывалось ранее, UI и UX — это разные концепции, но их совместная работа имеет решающее значение для дизайнерских решений компании.

UX-дизайнер следит за тем, чтобы продукт был понятен пользователю. Кроме того, дизайнер UX обеспечивает плавную и визуально привлекательную навигацию пользователей.

Дизайнер пользовательского интерфейса гарантирует, что пользователи смогут легко перемещаться с помощью визуальных элементов. Дизайнер пользовательского интерфейса проводит обширные исследования потребностей пользователей, а затем реализует эти дизайнерские решения в продукте.

Дизайнеры UI/UX довольно хорошо зарабатывают во всем мире. Спрос на дизайнеров UI/UX также увеличился за последние пять лет из-за технологических достижений и популярности цифровых средств коммуникации.

Зарплата UI/UX дизайнера в Индии

Заработная плата

дизайнеров UI/UX в Индии варьируется от 2,1 лакха до 15,0 лакха в год, при этом средняя годовая зарплата составляет 5,5 лакха. Оценки заработной платы дизайнеров UI/UX основаны на зарплате в 7,1 тыс.

Зарплата UI/UX дизайнера в США

UI/UX-дизайнеры имеют одну из самых высоких стартовых зарплат среди всех работ начального уровня. Годовая зарплата UI/UX-дизайнера составляет примерно 98 000 долларов. Ситуация с трудоустройством дизайнеров UI/UX стабильна и расширяется.

Часто задаваемые вопросы

1. Чем занимается UI UX дизайнер?

UI UX Designer способствует созданию продуктов, обеспечивающих положительный пользовательский опыт. Они отвечают за то, чтобы определить, чего пользователи хотят от своего устройства, а затем разработать его, чтобы они могли легко найти все его функции. Они также обеспечивают правильное функционирование всех компонентов в одном корпусе.

2. Каковы обязанности и ответственность дизайнера пользовательского интерфейса?

Пользовательские интерфейсы для приложений, веб-сайтов или других интерактивных медиа создаются дизайнерами пользовательского интерфейса. Они работают с менеджерами по продукту и инженерами, чтобы собрать требования пользователей, прежде чем разрабатывать идеи, которые можно передать с помощью раскадровки. Они также могут включать потоки процессов или карты сайта. Затем они будут использовать свое воображение для применения цветовых палитр на основе того, что концептуально вписывается в конкретный дизайн.

3. Что отличает хорошего UI UX дизайнера?

UI UX дизайнер должен обладать отличными коммуникативными навыками. Прежде чем приступить к работе над проектами или проектами, они должны получить информацию от других. Они также используют эмпатию, чтобы понимать своих пользователей, разрабатывать решения, решающие их проблемы, и эффективно слушать.

4. С кем работает UI UX дизайнер?

В сотрудничестве с менеджерами по продукту дизайнер UI UX собирает и оценивает требования пользователей. Затем они используют свои способности для иллюстрации концепций дизайна с помощью раскадровок, технологических процессов или карт сайта. Они также разрабатывают компоненты графического пользовательского интерфейса, такие как меню и виджеты вкладок.

Заключение

В этом блоге рассказывается о важнейших ролях и обязанностях UI/UX-дизайнера.

Размер холста для логотипа: Размер логотипа для сайта, соцсетей, печати и других платформ

Размер логотипа для сайта, соцсетей, печати и других платформ

Vasyl Holiney

Обновлено 25 июня, 2020

Loading…

Содержание:
1.Размер логотипа для соцсетей
2.Размер логотипа для сайта
3.Размер фавикона для сайта
4.Размер логотипа для печати
5.Как изменить размер логотипа?

Сложно представить себе современную компанию без логотипа. Этот символ является важнейшим методом идентификации любого бизнеса. В прошлом их создавали только профессиональные дизайнеры или художники, однако в наши дни разработать качественный лого может любой человек, не владеющий специальными навыками.

Тем не менее, не важно, заказывали вы логотип у дизайнера или создавали самостоятельно: часто возникает потребность загрузить правильный размер логотипа (и фавикон) на сайт, в соцсети, использовать логотип для печати или просто изменить размер. Как это сделать — читайте в нашей статье.

Размер логотипа для социальных сетей важно учитывать, потому что логотипы меньше рекомендованного размера «растягиваются» и становятся нечеткими, а лого большего размера могут сжиматься программой и тоже выглядеть хуже, чем в оригинале. Если у логотипа будут отличные от рекомендованных пропорции, то он может обрезаться в неудачном месте.

Если погружаться в тонкости не хочется совсем, запомните один размер: 1024 x 512 px. В большинстве случаев такая картинка будет отображаться корректно. Либо можно воспользоваться сервисом Логастер, который позволяет скачивать логотип сразу под требования самых популярных соцсетей.

Ниже представлена таблица с наиболее важными параметрами основных социальных сетей на 2020 год:

Facebook

Картинка к внешним ссылкам: 1200 x 628 px
Картинка для поста: 1200 × 630 px
Обложка: 820 х 312 px
Фото профиля: 170 х 170 p

Вконтакте

Картинка к внешним ссылкам: 510 × 228 px
Картинка для поста: 700 x 500 px
Фото профиля: 200 х 500 px

Twitter

Картинка для твита: 1024 x 675 px
Обложка: 1500 х 500 px
Фото профиля: 400 x 400 px

Instagram

Картинка для поста: 1080 x 1080 px
Картинка для Instagram Stories: 1080 × 1920 px
Фото профиля: 110 x 110 px

YouTube

Картинка поверх видео: 1280 x 720 px
Обложка канала: 2560 x 1440 px
Фото профиля: 800 x 800 px

Pinterest

Картинка для пина: 1000 x 1500 px
Пинн: 236 px ширина
Фото профиля: 165 x 165 px

Linkedin

Картинка к внешним ссылкам: 1200 х 628 px
Картинка для поста: 1200 x 1200 px
Обложка: 1536 x 768 px
Фото профиля: 300 х 300 px

Tik Tok

Видео: 1080 x 1920 px
Фото профиля: 200 x 200 px

OK. ru
Картинка для поста: 1680 х 1680 px
Обложка: 1944 × 600 px
Фото профиля: 190 х 190 px

Как загрузить логотип для каждой соцсети и как оформлять соцсети, читайте в нашей статье.

После того, как вы получили готовый файл (желательно в формате PNG с прозрачным фоном), то наверняка захотите загрузить его на свой сайт.
Чаще всего размер логотипа не слишком большой — 250 пикселей в ширину и 100 в высоту, однако если вы желаете использовать другой размер — всё в ваших руках. Ниже мы расскажем вам, как изменить размер логотипа.
Вот несколько размеров логотипа для сайта:

Горизонтальная ориентация:

— 250 px x 150 px
— 350 px x 75 px
— 400 px x 100 px

Вертикальная или квадратная ориентация:

— 160 px x 160 px
Как создать логотип для сайта и загрузить его на сайт читайте в этой статье.

Фавикон – это небольшая иконка, содержащая, как правило, логотип, первую букву бренда или характерное изображение, отражающее тип бизнеса или тематику сайта.

Размеры фавикона:
— 16 px x 16 px
— 32 px x 32 px
— 48 px x 48 px

Что такое фавикон, как создать и загрузить его на сайт, читайте в этой статье.

При печати логотипа наиболее важное значение имеет не сам размер, а то, в каком формате логотип используют. Наилучший вариант — это векторные форматы для логотипа: PDF, SVG, EPS. Дело в том, что векторные логотипы и другая графика очень легко редактируется, как все изображение в целом, так и отдельные его части. Также лого в векторе прекрасно поддается масштабированию; даже при многократном увеличении графика практически не теряет качества, что наиболее важно при печати.

Поэтому, если у вас есть логотип в векторном формате, не стоит беспокоиться в каком размере отправить лого в типографию. Достаточно наличия самого векторного лого или картинки с ним для печати.

Тем не менее, если вы используете не векторную, а растровую картинку (в чем разница между ними — читайте здесь), то чем больше размер картинки, тем лучше.

Поэтому мы рекомендуем использовать логотип с размером не менее 500рх для печати небольших размеров (сувениры, например). В идеале лучше иметь логотип от 1024рх и больших размеров.

А вы верите в то, что создание логотипа доступно каждому?

Удобный интерфейс и понятный редактор онлайн-сервиса Логастер готовы развеять всякие сомнения. Всего несколько минут и логотип ваш.

Если вам нужно изменить размер логотипа, то вы можете это сделать:
— самостоятельно с помощью Фотошопа или другой графической программы;
— на сайте Логастер, если вы создали логотип с помощью этого сервиса;
— заказать услуги в фрилансера.

С последним пунктом, думаем, все понятно — ищем фрилансера и за небольшую плату он сможет изменить лого под нужный размер.

Если вы создали логотип на сайте Логастер, то с помощью бесплатного инструмента можно задать нужный размер и скачать уже созданный логотип. Удобно, не так ли?

Если вы решили изменить размер логотипа с помощью графической программы, тогда рекомендуем вам посмотреть следующее видео:

Также вы можете воспользоваться этими онлайн сервисами, которые гораздо проще и лучше подходят для этой цели:

Picresize.com
Resizeimage.net
Sproutsocial.com/landscape

Надеемся, что, приняв во внимание наши советы, вы сможете сохранить эстетичность вашего фирменного знака при загрузке в различные соцсети, на сайт, при печати и на любых других площадках. В этой статье мы собрали информацию о всех необходимых размерах для изображений на самых популярных страницах. Поменять сайз — совсем несложно, а используя онлайн-сервис Логастер — вовсе элементарно. Никаких нелепых обрезок — логотип останется понятным и привлекательным!

Больше ресурсов:

Размеры в социальных сетях —
https://blog.hubspot.com/marketing/ultimate-guide-social-media-image-dimensions-infographic

Mobile App Icons:

https://apple. co/35ePEnf
https://appiconmaker.co

Обновлено 25 июня, 2020

Posted inОбщее

Размер логотипа для сайта, инстаграм, youtube | Дизайн, лого и бизнес

Логотип является уникальным символом бренда, транслирующим направленность и стратегию его развития. Нередко логотипы знакомят аудиторию с историей основания компании.

Создайте свой логотип онлайн за 5 минут в Turbologo. Поместите свой логотип на визитки, бланки, другую сопутствующую графику и скачайте в один клик.

Создать логотип бесплатно

Эмблемы позволяют фирмам выделяться и запоминаться, становятся показателями качества реализуемой продукции и предлагаемых услуг.

Для успешного использования лого следует обратить внимание не только на разработку дизайна, но и на выбор правильного размера эмблемы.

Для чего нужен логотип

Размеры логотипа для сайтов

Для сайта

Для инстаграм

Для Youtube

Для Twitter

Для Facebook

Для Вконтакте

Заключение

Для чего нужен логотип

Основное назначение логотипа – привлечь внимание клиента и вызвать позитивные ассоциации. Стильная эмблема способствует стремительному продвижению, формированию положительного имиджа. Считается, что логотип выполняет контактоустанавливающую функцию. То есть, гладя на символ, человек неосознанно его оценивает, и если складывается положительное впечатление, появляются доверие и уверенность в добросовестности организации.

Кроме того, логотип отражает направление работы компании и делает бренд запоминающимся. Качественно разработанный фирменный знак позволит организации выделиться среди конкурентов рынка. Логотип должен быть не только продуманным, но и выглядеть качественно при его размещении на различные Интернет-площадки.

Размеры логотипа для сайтов

Какого размера должен быть логотип? – этим вопросом задаётся каждый, кто планирует повысить узнаваемость компании, придать её облику основательность и серьёзность. Важно понимать, что параметры могут разниться: независимо от высоты и ширины, эмблема должна смотреться стильно и аккуратно, не деформироваться и не распадаться на пиксели. Некачественное изображение выглядит не эстетично и неряшливо, минимизирует желание клиента продолжать сотрудничество.

Пренебрегать корректными размерами ни в коем случае нельзя: рисунок отобразится частично. Другими словами, сайт попросту «обрежет» его в самом значимом месте. В итоге композиция эмблемы будет нарушена. Такой логотип вызовет у потенциальных клиентов только негативные впечатления.

Далее представлены основные размерные требования к фирменным знакам разных сайтов.

Для сайта

Размер логотипа для сайта чаще всего равен 250 пикселям в длину и 100 в высоту. Если оформление площадки нестандартное, скорее всего, придётся подгонять величины эмблем вручную.

Другими распространёнными вариантами форматами логотипов можно назвать 250 x 150 px.

Также при выборе размера лого следует учитывать вид ориентации изображения. Выделяют горизонтальную и вертикальную ориентацию. В первом случае оптимально выбирать размеры картинки:

400 x 100 px
250 x 150 px
350 x 75 px

А при горизонтальной (квадратной) ориентации лучше использовать логотипы размера 160 px x 160 px.

Можно несколько корректировать размеры фирменного знака, чтобы сохранить читаемость надписи и отдельных элементов. Также предполагаемые пропорции картинки следует учитывать при разработке дизайна логотипа. Например, если вы знаете, что сайт позволяет загружать лого небольшого размера, нежелательно использовать на эмблеме мелкие детали. В противном случае они просто будут не видны в уменьшенном виде.

Для инстаграм

Размер логотипа для инстаграм (фото профиля) равен 110 x 110 px. Но параметры изображения для поста значительно больше: 1080 x 1080 px.

Для Youtube

Размер логотипа канала Youtube (обложка канала) – 2560 x 1440px. А габариты фотографии профиля принято выбирать 800 x 800 px. Параметры картинки, накладываемой на ярлык видео равны 1280 x 720 px.

Для Twitter

Фотография профиля должна быть размера 400 x 400px. Данное изображение имеет круговую форму. Также на Twitter можно добавлять фотографию миниатюры. Ее габариты — 1280 x 720px. А картинка обложки профиля должна иметь параметры 2560 x 1440px.

Для

Facebook

Квадратная фотография профиля в данной социальной сети имеет размер 160 х 160px. А фото на обложке — 1640 x 624px.

Для Вконтакте

Изображение для добавления в качестве фото профиля должно иметь параметры 200 х 500 px. Картинка в посте несколько больше — 700 x 500 px. Также возможно прикреплять изображение к внешним ссылкам. Его габариты будут ровняться 537 x 240 px.

Заключение

Знать размер логотипа для сайта, Instagram или Youtube просто необходимо, если вы хотите, чтобы изображение привлекало пользователей, внушало доверие и стало своеобразной визитной карточкой бренда. Измерить и усовершенствовать параметры лого можно в любом графическом редакторе (в том числе в бесплатных онлайн-версиях).

Илья Лавров

Продуктовый и графический дизайнер с опытом работы более 10 лет. Пишу о брендинге, дизайне логотипов и бизнесе.

Поделиться с друзьями

Как сделать логотип в Photoshop

Главная » Блог » Как сделать логотип в Photoshop

Самостоятельное создание логотипа кажется сложной задачей? Ну не должно быть!

Существует множество программ для цифрового искусства, таких как Photoshop, которые позволяют создавать логотипы, даже если у вас нет опыта в разработке логотипов.

В этом посте мы покажем вам, как использовать Photoshop для создания собственного логотипа, независимо от вашего уровня навыков или владения программным обеспечением. К концу этого урока вы узнаете, как сделать логотип, используя инструменты формы, цветовые градиенты и дизайн шрифта.

Прежде чем что-либо разрабатывать, важно обдумать несколько идей. Делайте заметки и даже наброски того, что вы имеете в виду, чтобы вам было на чем основывать свою работу. Он послужит ориентиром, на который вы сможете взглянуть в процессе разработки логотипа и убедиться, что ваша работа соответствует вашему видению.

Начало работы

В этом посте я буду использовать базовое программное обеспечение Photoshop без надстроек или пакетов.

Моя цель — создать дизайн для моего бизнеса Snowflake Gems, который занимается продажей драгоценных камней и украшений. Я проведу вас через каждый этап процесса разработки логотипа, который вы можете воспроизвести, чтобы создать дизайн логотипа, который вы набросали для своего бренда.

Готовы начать проектирование?

1. Создайте новый холст.

Самый первый шаг в создании логотипа — это создание чистого холста. Мы рекомендуем изменить размер на Пиксели и использовать размер холста не менее 500 на 500 пикселей. Пиксели (px) — это измерение, которое повсеместно известно в мире дизайна.

Вы можете использовать больший или меньший размер холста, если хотите, но это подходящий размер для начала работы. Если вы хотите изменить размер холста, вы можете сделать это в любое время, перейдя в свойства холста и вручную изменив высоту и ширину.

2. Создайте файл сохранения.

Всегда, всегда, всегда (мы сказали это 3 раза, так что это должно быть важно) создавайте файл сохранения. Вы никогда не знаете, когда произойдет немыслимое, например, если вы прольете чашку кофе на свой ноутбук (было такое!), и вы хотите, чтобы ваша работа была сохранена.

Одна из замечательных особенностей Photoshop — возможность сохранения непосредственно в облаке Adobe. Это означает, что даже если ваш ноутбук сгорит и разлетится на тысячи крошечных кусочков, вы все равно сможете получить доступ к дизайну своего логотипа с другого компьютера.

Нажмите «Файл», затем «Сохранить как» и выберите сохранение в облаке Adobe. Если вы чувствуете себя смелым, вы можете сохранить свой дизайн логотипа на жестком диске вашего компьютера.

3. Нарисуйте основную фигуру.

Чтобы нарисовать базовую фигуру, выберите инструмент «Перо» на панели инструментов. Вы также можете нажать сочетание клавиш P. Убедитесь, что на панели параметров установлено значение «Форма», а не «Путь».

Примечание. Мы также рекомендуем включить сетку, так как это делает процесс рисования более управляемым. Посмотрите в верхний правый угол, и вы увидите увеличительное стекло, которое позволяет вам искать, а не искать среди всех различных вариантов.

Введите Grid, и когда он появится в строке поиска, вы увидите доступный ярлык, и просто нажмите на него, чтобы включить его.

Теперь, когда сетка включена, давайте нарисуем пером стрелку. Начните с нажатия на верхнюю точку холста, затем нажмите еще на 3 точки, чтобы создать дизайн. Здесь вы можете создать любую фигуру, которую захотите, но чтобы вам было удобнее работать с Photoshop, вы можете следовать нашему дизайну.

4. Улучшить дизайн, продублировав его.

На данный момент наш логотип выглядит не очень, но это только начало. Используя нашу основную стрелку, мы собираемся продублировать ее, чтобы создать замысловатый дизайн снежинки с классным цветовым градиентом.

Пакеты дизайнерских решений, такие как Photoshop, используют слои для облегчения вашей работы. Это позволяет размещать различные элементы друг над другом для создания красивых эффектов. Созданная нами стрелка представляет собой один слой, и мы можем свободно редактировать и манипулировать им.

Итак, продублируем.

Перейдите к правой стороне и внутри панели «Слои» щелкните правой кнопкой мыши слой со стрелкой и выберите дубликат.

Поздравляю! Вы только что продублировали свой первый слой. Теперь нам нужно переместить его, чтобы мы могли видеть его. Нажмите клавишу A, которая является ярлыком для инструмента «Прямое выделение», и щелкните верхнюю часть стрелки. Мы хотим сдвинуть его немного вниз.

Если вы допустили ошибку или хотите что-то отменить, нажмите CTRL + Z.

5. Добавьте цветовой градиент.

Цвет играет важную роль в дизайне логотипа. Чтобы сделать наш логотип заметным, мы собираемся использовать цветовой градиент.

Градиентные логотипы вызывают споры, поскольку они напоминают некоторым дизайнерам неуклюжую фазу дизайна WordArt. Однако, если это работает для Instagram и Airbnb, это может сработать и для нас!

Чтобы создать новый градиент в Photoshop, нажмите «Заливка» в верхнем меню, выберите «Новый градиент» и выберите любой из готовых градиентов или создайте свой собственный.

Теперь, чтобы получить желаемый эффект, выберите градиент и для второго слоя инвертируйте его с помощью кнопки реверса в правом нижнем углу окна заливки.

6. Создайте группу и дублируйте несколько слоев.

Наш логотип начинает обретать форму, но нам еще есть над чем поработать.

Давайте сгруппируем наши 2 слоя вместе, выбрав их оба и нажав кнопку группы или CTRL + G. Группировка упрощает работу с несколькими слоями одновременно.

Дублируйте новую группу и с помощью инструмента Свободная трансформация, CTRL + T, поверните ее на 180 градусов.

Удержание клавиши Shift вызовет появление символа поворота; теперь перетащите группу, чтобы повернуть ее. Как только он перевернется, мы собираемся отпустить. Сделайте это еще 2 раза, пока у вас не будет 4 элемента, указывающих друг на друга.

7. Создайте пробел и снова продублируйте.

Вы можете создать пространство в середине фигуры, немного сдвинув каждую фигуру от центра. Затем создайте новую группу, состоящую из всех 4 слоев, и продублируйте ее. Поверните дубликат на 45 градусов, и у нас получится снежинка! Вы можете дублировать свои группы столько раз, сколько захотите.

8. Добавьте круг с помощью инструмента формы.

Используя инструменты формы, мы собираемся добавить круг.

Перейдите к значку инструментов формы, щелкните правой кнопкой мыши и выберите круг. Перейдите к центру вашего логотипа и, удерживая нажатой клавишу ALT, начните рисовать круг.

Затем вы можете изменить цвет круга на белый, если хотите создать красивое большое пространство в центре вашего логотипа.

9. Добавьте прямоугольник и отцентрируйте его.

Снова используя инструмент Shape Tool, на этот раз выберите прямоугольник и создайте белую рамку.

Здесь будет текст нашего логотипа. Чтобы автоматически выровнять его по центру, используйте инструменты выравнивания в строке меню или кнопки выравнивания на панели параметров.

9. Добавьте текст.

Чтобы добавить текст к логотипу, щелкните значок T, который представляет собой инструмент «Текстовое поле» на панели инструментов, или нажмите T.

Затем перетащите текстовое поле по экрану, чтобы создать его. Введите желаемый текст (например, название вашего бренда).

10. Выберите шрифт и цвета.

Очень важно выбрать шрифт, который представляет ваш бренд. Шрифты с засечками, без засечек или изогнутые шрифты могут радикально изменить внешний вид вашего логотипа, поэтому свободно экспериментируйте, пока не найдете идеальный шрифт.

Убедитесь, что вы законно владеете своим шрифтом и можете использовать его в коммерческих целях, чтобы избежать проблем в будущем.

11. Отрегулируйте.

У вас достаточно места для внесения любых правок или корректировок по мере необходимости, таких как изменение цвета, формы или даже повторного дублирования и добавления дополнительных элементов. Когда вы будете довольны своим окончательным дизайном, сохраните его в нужном вам формате и не стесняйтесь вернуться и отредактировать его в любое время.

Вам слово

Вы только что научились создавать свой собственный логотип в Photoshop! Это отличный инструмент, который вы можете использовать, но потребуется время и усилия, чтобы изучить все тонкости.

Если вам нужен фантастический дизайн логотипа без какой-либо тяжелой работы, используйте наш генератор логотипов . Вы можете использовать его для создания логотипа менее чем за 5 минут, и вам не нужно никакого дизайнерского опыта, чтобы получить прекрасный результат.

Холст какого размера должен быть разработан для логотипов?

спросил
10 лет, 10 месяцев назад

Изменено
4 года, 7 месяцев назад

Просмотрено
249 тысяч раз

Существует ли при разработке логотипа холст минимального размера, который следует использовать для сохранения качества при увеличении или уменьшении?

Очевидно, что размеры холста зависят от формы логотипа, но есть ли предполагаемый размер?

Обычно логотип разрабатывается в векторной программе , такой как Illustrator, поэтому его можно масштабировать в соответствии с различными потребностями заказчика. Например, логотип обычно заканчивается на:

Визитные карточки
Бланки/конверты
Футболки
Веб-заголовки/веб-страницы

Поскольку теоретически вы собираетесь проектировать в формате, который можно масштабировать без потерь (вектор), размер, с которым вы работаете, должен быть удобным для вас (помните, что если вы добавите слишком много деталей в свой логотип, он будет быть потеряны, когда он уменьшен, чтобы поместиться на визитной карточке).

Если вектор вам не подходит (например, у вас нет Illustrator/не хотите изучать другую программу/строго запрещено вашей религией), вы должны попытаться выяснить, где будет использоваться логотип. Если бы это было только на веб-сайте, я бы попытался вычислить самую большую итерацию логотипа и работать с этим размером. Если это будет напечатано, вы должны выяснить, где это будет напечатано (визитная карточка, футболка, банка с мятой, наклейка и т. д.), и снова работать с наибольшим физическим размером (т. е. x дюймов на y дюймов) в не менее 300 пикселей на дюйм.

Хотя вы должны создавать векторные изображения, которые можно масштабировать до любых размеров, имеет смысл создать логотип размером порядка нескольких дюймов/см в поперечнике.

Это делается для того, чтобы при первоначальном импорте логотипа в масштабе 100 % в пустое поле на макете страницы в масштабе 100 % он не был настолько большим, чтобы вы могли видеть только пустое пространство в верхнем левом углу логотипа. Обычно вам нужно масштабировать его вверх или вниз или просто автоматически масштабировать, чтобы он соответствовал размеру поля, но это просто позволяет избежать потенциальной путаницы на секунду или две.

Варианты логотипов иногда создаются для очень больших или очень маленьких приложений, но это довольно редко.

Как уже упоминалось, логотипы всегда должны быть разработаны в векторном формате для возможности масштабирования, вышивки, экранов . .. вы никогда не знаете, что клиент будет делать с ним позже. Но я всегда использую горизонтальный холст стандартного размера Letter для отображения логотипа или вариантов для клиента. Я считаю, что это хороший размер, когда они звонят и хотят отправить PDF. Он хорошо помещается на экране, и если они его распечатывают, у них обычно в принтере есть листы формата Letter, так что им просто легче. Клиенты не настолько дружат с компьютерами, как вы иногда думаете, поэтому дайте им что-то, о чем им не нужно думать, чтобы все шло гладко. Хотя все предпочтения.

Всегда рекомендуется создавать логотип в векторной программе, но у вас определенно должен быть больший размер холста, например, 90% от размера вашего экрана ПРИ 100% МАСШТАБЕ НЕ ЗНАЧИТ, какое приложение вы используете. КОНЕЧНО, вы можете увеличить размер логотипа, если используете векторную программу, такую как ILLUSTRATOR. Но когда вы начинаете создавать логотип, большую часть времени вы работаете над формированием объекта, например, корректируете опорные точки, линии или кривые, и в этом процессе вы также используете ваши клавиши со стрелками для перемещения опорных точек вверх и вниз.

« Предыдущая 1 … 826 827 828 829 830 … 934 Следующая »