Nft из фотографий: Станут ли NFT будущим фотографии?

Станут ли NFT будущим фотографии?

NFT покорили весь мир и произвели революцию в сфере творчества. Для фотографов они стали альтернативным источником дохода.

С изобретением камеры мы впервые смогли точно запечатлеть момент из жизни без помощи художника.

Чтобы стать успешным в фотографии, как и в любом другом творчестве, требуется большой опыт и навыки. В конце концов, люди хотят, чтобы их запечатлели в лучшем ракурсе. 

Однако по мере развития технологий и снижения стоимости камер профессиональные фотографы стали лишаться части заработка.

В эпоху интернета многим из них сложно построить постоянную карьеру и выйти на стабильный доход. Решением этой проблемы как раз и могут стать NFT.

Итак, что же представляют из себя NFT-фото и чем они выгодны для фотографов? Мы расскажем об этом дальше.

NFT-фотография — это изображение, которое автор загружает в блокчейн (этот процесс известен как создание NFT). Каждое изображение, созданное в формате NFT, становится уникальным, как индивидуальный номер изображения на пленке.

Так в чем же особенность NFT-фото?

В чем польза NFT для фотографов

В течение долгого времени фотографы зарабатывали на жизнь продажей распечатанных фото, стоковых изображений или снимков для журналов и других изданий. Однако по мере перенасыщения рынка получать стабильный доход становится все сложнее.

NFT можно описать как сертификат подлинности для изображений, фотографий, видео и других видов цифровых файлов. Каждый созданный NFT уникален, его нельзя скопировать или уничтожить. Кроме того, поскольку NFT создаются на основе технологии блокчейна, каждая продажа или транзакция записывается и находится в открытом доступе. Их нельзя подделать или потерять.

NFT обеспечивают защиту авторских прав художников, фотографов и других авторов уникального контента, а также предоставляют возможность получения вознаграждений за последующую перепродажу их работ на вторичном рынке. Технология блокчейн, лежащая в основе NFT, позволяет любому автору демонстрировать свою работу всему миру без посредников и огромных комиссий.

Существует ли спрос на NFT-фотографии

Процесс создания и использования фотографий постепенно перешел в цифровое пространство. 

Сейчас мы смотрим большинство фотографий через экраны, и благодаря знаменитому аукционному дому Christie’s и Государственному Эрмитажу, которые выставляют на аукцион NFT, становится ясно, что это не просто мимолетный тренд.

Прошлой осенью агентство Associated Press запустило на Binance NFT премиальную NFT-коллекцию с главными новостями за последние 100 лет. А несколькими месяцами ранее Christie’s продал свой первый NFT под названием «Каждый день: первые 5000 дней» художника Beeple за 69,3 миллиона долларов США.

NFT-галереи в метавселенной

Увеличение интереса к метавселенной порождает новые способы взаимодействия с искусством и фотографией.

Теперь фотографы могут представить свою работу в формате NFT и продать ее на виртуальном аукционе в метавселенной. А с помощью VR-гарнитуры можно даже прогуляться по виртуальной галерее и насладиться произведениями любимых авторов, находясь при этом в любой точке мира.

Как стать NFT-фотографом 

Хотите стать частью NFT-пространства? Тогда эти советы для вас.

Покажите свои лучшие работы. Это может звучать очевидно, но иногда фотографы могут увлечься и выложить сразу все свои коллекции. Мы советуем выбирать для создания NFT только лучшие работы.

Расскажите историю. Придав смысла и глубины каждой NFT-фотографии, вы сможете привлечь больше заинтересованных покупателей.

Используйте дополнительные возможности NFT. Объедините свои фото с дополнительными возможностями NFT. Например, предложите возможность участвовать в мастер-классе с вашим участием. Это станет отличным стимулом и эксклюзивной привилегией при покупке вашей коллекции.

Продвигайте работы в своем сообществе. Взаимодействуйте со своим сообществом в социальных сетях и используйте популярные маркетинговые тактики для продвижения NFT среди большей аудитории.

Уникальная возможность

Хотя NFT-фотография — это относительно новое явление, оно стремительно развивается, открывая невероятные возможности. Не упустите свой шанс ими воспользоваться. Подумайте о популярности цифрового искусства в метавселенной — если NFT-фотографии смогут повторить этот успех, то процветание их авторов не заставит себя долго ждать.

Откройте для себя мир NFT 

Хотите быть в курсе новостей в мире NFT? Подписывайтесь на Binance NFT в Twitter и Telegram и следите за выпусками эксклюзивных мистери-боксов, еженедельными IGO-дропами и многим другим! Если вы хотите купить NFT прямо сейчас, ознакомьтесь с широким ассортиментом на нашем вторичном рынке.

Чтобы узнать больше, ознакомьтесь со следующими статьями:

  • (Блог) Будущее NFT-токенов: больше чем просто цифровые коллекционные предметы

  • (Блог) Почему NFT — это ключ к метавселенной

  • (Академия) Начало работы с NFT-маркетплейсом Binance

  • (Академия) Топ-7 способов применения NFT

ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ: NFT — это новый, еще развивающийся класс активов. Информацию в этой статье не следует рассматривать как инвестиционный или финансовый совет. Всегда проводите анализ самостоятельно, прежде чем принять решение о покупке, продаже и торговле NFT.

Что такое NFT и почему это должно волновать фотографов?. Мейра Гебель

© Deposit Photos

Кажется, в одну ночь NFT стала самой популярной аббревиатурой в социальных сетях и новостных заголовках. 11 Марта JPG файл, созданный Майком Винкельманом (Mike Winkelmann), известным под ником Beeple, был продан на онлайн-аукционе за 69 миллионов долларов. Это была первая чисто цифровая продажа для аукционного дома Кристи, то есть, продажа при отсутствии физической копии как таковой.

Однако, несмотря на эту внезапную известность, NFT — не новость. Тем не менее, нынешний бум позволяет большему количеству творцов, независимо от масштаба имени, предлагать свои работы на рынке в криптовалютном сообществе.

Если вы уже запутались во всём этом и не понимаете, какое вам до этого дело, вы не одиноки.

PetaPixel расспросил Донни Динча, CEO торговой площадки NFT Bitski, и фотографа Брайана Майнэра (Bryan Minear) о том, что такое NFT, как фотографы могут «запасть» на это дело — и должны ли.

Что такое NFT?

Аббревиатура NFT означает «не взаимозаменяемый токен», то есть, токен, который не может быть обменян на что-то, схожее по цене. Он, по определению, единственный в своём роде. Например, вы не можете обменять фотографию Доротеи Ланж на фотографию Анни Лейбовиц. Они — не одно и то же.

NFT верифицируется с использованием блокчейна, который представляет собой запись прозрачной истории владения, покупок и сделок. Она видима для всех, но недоступна для редактирования. Блокчейн гарантирует возможность отследить цепочку от нынешнего владельца до создателя оригинала. Некоторые торговые площадки NFT, как например Bitski, просят авторов привязывать свои аккаунты в социальных сетях для дополнительной верификации.

«По сути, это способ владеть цифровым товаром», — говорит Динч. «Мы смотрим на блокчейн как на глобальный источник истины о том, кто чем владеет, а NFT — это как атомарная единица этой собственности для отдельных товаров».

Токенизация (маркировка) цифрового товара, такого как фотография — это процесс загрузки его и выставления на продажу. Торговые площадки NFT существуют в блокчейне, что требует покупки криптовалют, таких, как Биткойн (Bitcoin) или Эфириум (Ethereum).

Для фотографов, после загрузки картинки, нужно пройти несколько шагов по верификации, например, удостоверить, продаёте вы оригинал или тиражную копию. Вы можете даже получать ройялти, например 10% с каждой последующей продажи.

«Что касается фотографии, вы можете маркировать (токенизировать) её, и кто владеет маркером, тот владеет фотографией. Люди могут смотреть её, или скачивать — но владелец только один», — говорит Динч.

Как приобрести NFT?

«Чтобы купить NFT, вам понадобится валюта для того блокчейна, на котором работает NFT», — говорит Динч.

Bitski, однако, позволяет создателям NFT продавать свой товар через банковский аккаунт. Покупатели могут использовать для оплаты обычную банковскую карту — здесь не нужно разбираться в криптовалютах.

Есть несколько торговых площадок для NFT, самые крупные из них — OpenSea и KnownOrigin. NFT может продаваться как за фиксированную цену, так и с аукциона.

Что вы приобретаете, покупая NFT?

Пару вещей. Прежде всего, и важнее всего, это собственность на данное цифровое произведение — собственность, отраженную в общедоступном блокчейне.

Как говорит Динч, коллекционеры NFT не заботятся об ограничении доступа к контенту. Конечно, фотографии или гифки можно легко скачать — правой кнопкой мыши или с помощью принт-скрина, но «уровень эмоций» намного важнее «физического представительства».

«Представим себе, что вы уже глубокий старик, и вы собираетесь оплатить присвоение своего имени одной из скамеек в Центральном парке», — говорит он. «Кто угодно может сидеть на этой скамейке, но все они понимают. Что она ваша».

Check out this artwork by dannypbloom on @withFND!

→ https://t.co/nwLYJwvNCZ

First NFT ever, would love for y’all to check it out! I am stoked to be a part of a new and emerging art market, and, in my opinion, a part of history. Thank you to @claycookphoto for the invite!


— danny bloom (@dannypbloom) March 9, 2021

Как могут фотографы использовать NFT?

Брайан Майнэр, ландшафтный фотограф из Мичигана, всегда пристально следил за «крипто» пространством. Во вторник, он провёл на Bitski презентацию пяти фотографий, с ценой от 200 до 2500 долларов. В течение 10 минут, распродано было почти всё.

«Я плакал в конце этого дня», — говорит он. «Это не те деньги, которые резко меняют жизнь. Но, в то же время, когда ты долгое время занимаешься творчеством просто для себя, из любви к процессу, и затем, наконец, возникает вот такой момент реализации, и какие-то люди ощущают такое чувство к твоим работам, что готовы потратить на них деньги, это нечто невероятное».

Майнэр сказал, что выбрал NFT после того, как понял, что криптовалюты — всерьёз и надолго, несмотря на прогнозы о том, что этот рынок — «мыльный пузырь», который скоро лопнет.

Он, однако, не рассматривает NFT в качестве замены стандартному авторскому праву, или блокчейн в качестве способа контроля распространения своих работ онлайн. Это просто новый путь взаимодействия с аудиторией, которая интересуется цифровым искусством и готова платить за него.

«Я думаю, главный резон состоит в том, что вы можете легко заработать деньги», — говорит Динч. «Рынок для фотографии существует, но с распространением платформ вроде Инстаграма, где множество авторов выкладывают великолепный контент и получают за него тонны „лайков“, но не могут превратить это в доход».

https://t.co/m9qvsqLyV7

// RAVENS DANCE @Fursty

// T R A V E L E R 0 0 1 @bryanminear

// Fire in the water @uwo pic.twitter.com/BZRi974Akc


— Bitski (@bitski) March 9, 2021

Как фотографы определяют ценность создаваемого ими NFT?

Это была одна из главных проблем, с которыми встретился Майнэр, прежде чем он стал размещать свои NFT на Bitski. Создатели определяют цены сами по себе, «из головы». Майнэр говорит, что сначала оценивал свои фото «по нижнему концу шкалы», чтобы они были доступны, но когда они разлетелись очень быстро, он понял, что имеет недостаточно знаний о ситуации, чтобы правильно устанавливать цену.

«В том, что касается ценообразования, у меня было очень мало опыта», — говорит он.

Как продать NFT?

Создатели NFT нередко сами формируют свою аудиторию — из семьи, друзей или социальных сетей. Но некоторые торговые площадки, например OpenSea и Bitski создают, подобно Etsy и Shopify, систему фильтров и поиска специфических товаров по категориям.

Bidding has begun on my collab with @PapaBeardedNFTs ! https://t.co/Xw63FJEVgD


— Bryan Minear (@bryanminear) March 11, 2021

В чём состоит разница между продажей нескольких версий NFT и продажей ограниченного тиража физических отпечатков?

Самая большая разница состоит в осязаемости физического отпечатка, в отличие от цифрового товара.

Для Майнэра, важно также то, за что его аудитория готова платить. За постер на стену? Или за цифровое владение?

«За три часа, я получил от продажи NFT в два раза больше денег, чем от продажи тиражных отпечатков за последние четыре года», — говорит он. «Я попробовал всё, начиная от продажи подписанных тиражных отпечатков и до неограниченных загрузок, и нигде не возникло „тяги на взлёт“. Есть что-то интригующее в существовании всего лишь одной из моих вещей. Фактор редкости NFT привлекает меня».

Что насчёт авторского права и лицензирования?

Фактически, владелец оригинальной работы всегда будет владельцем оригинальной работы, независимо от того, продает ли он NFT указанной работы. По сути, NFT — это цифровые копии оригинальных работ, и первоначальный создатель в конечном итоге всегда будет контролировать, как их работа лицензируется.

Все «трещины» постепенно заглаживаются, так как, хоть концепция NFT и не нова, это пространство существует и весьма быстро расширяется. Торговые площадки для NFT должны иметь свои правила, связанные с копирайтом и лицензированием, но в нынешней ситуации, продавцу должно быть максимально ясно, что именно они продают.

Майк Шинода из Linkin Park, выпустивший сингл через NFT, сказал Input Magazine: «Никто, серьезно относящийся к NFT, не одобряет идею о том, что то, что вы продаете, является авторским правом или владельцем».

Однако люди могут делать NFT работ, которые они не создавали лично, что поднимает целый ряд проблем, не имеющих пока однозначных решений.

Каковы риски NFT и фотографии?

Для Майнэра, самый большой риск для фотографов, желающих войти в рынок NFT, это барьер входа, связанный с пониманием криптовалюты.

Динч не думает, что у NFT будет цикл «бума и спада», как предполагают сейчас многие. Что кажется ему нестабильным — то, что он называет «большими каплями». Это, например, факт, что музыкант Граймс (Grimes), продаёт искусство за 6 миллионов долларов, или гифка ЛеБрона Джеймса, проданная за 200 000$. Генеральный директор Твиттера Джек Дорси объявил свой первый твит NFT, и сейчас он торгуется на аукционе за 2,5 миллиона.

Хотя кажется, что именно только «большие имена» и выигрывают от продаж NFT, Динч уверен, что именно малые авторы будут со временем иметь наибольший успех.

«Я считаю, что никакие пируэты криптовалют не повлияют на ситуацию с продажей фотографий как NFT», — говорит он.

Оригинал на сайте PetaPixel

Перевод с английского Александра Курловича

Что такое изображения NFT? (И что они означают для фотографов?)

Вы, вероятно, слышали об изображениях NFT, если вы являетесь частью творческого онлайн-сообщества. Социальные сети пестрят аббревиатурой NFT.

NFT называют цифровой революцией в сфере продажи и покупки произведений искусства. Что такое НФТ? И как они работают? Представляют ли они интерес для фотографов? Каковы положительные и отрицательные элементы? Давайте рассмотрим, что такое NFT.

Фото Ади Гольдштейна

Что такое изображения NFT?

NFT означает «невзаимозаменяемый токен». Это основной ответ. Но мы не думаем, что расшифровка аббревиатуры облегчает понимание!

Не взаимозаменяемый означает, что его нельзя изменить или заменить. Единица биткойна взаимозаменяема. Биткойн можно продавать и обменивать на разные биткойны. Можно поменять одно на другое, а ощутимой разницы нет. Для сравнения, NFT уникален и неизменен.

Образы NFT представляют собой изображение в виде цифрового токена. Затем эти токены продаются онлайн. NFT может быть чем угодно в цифровой форме. Например, изображения, фотографии и анимация могут быть преобразованы в NFT и проданы через Интернет.

NFT потрясает мир искусства. Некоторые отдельные NFT продаются за тысячи долларов. И у художников может возникнуть соблазн подумать, что NFT обеспечат им финансовое вознаграждение, которого они заслуживают. Но так ли это просто?

Как вы покупаете и продаете NFT?

Продажа NFT не похожа на продажу ваших работ на Etsy или на арт-ярмарке. Этот рынок совсем другой. И полностью цифровой.

NFT и криптовалюты

NFT не покупаются и не продаются за фунты стерлингов Великобритании или доллары США. Вы также можете положить свои евро. NFT можно приобрести только за криптовалюту.

Большинство текущих NFT являются частью блокчейна Ethereum, который является одним из типов криптовалюты. Вы не получите фунтов или пенсов, если создадите NFT и продадите его в блокчейне Ethereum. Вам будут платить в ETH.

Блокчейн — это сообщество инвесторов и трейдеров, связанных с конкретной криптовалютой. У каждого пользователя есть свой профиль в блокчейне, который содержит историю его покупок.

Фото Джейсона Леунга

Зачем покупать NFT?

Многие люди покупают NFT по той же причине, что и произведение искусства. Это потому, что они любят работу или хотят поддержать художников.

Но когда имеешь дело с финансистами и торговцами, все не так просто. Многие NFT покупаются в качестве инвестиций. Покупатель считает, что NFT, который он покупает, со временем будет дорожать. Затем они могут продать NFT для получения прибыли в будущем.

Фото Дункана Мейера

Как купить NFT

Независимо от того, покупаете ли вы NFT, потому что цените работу или цените цену, вам нужна правильная криптовалюта. Если вы являетесь участником блокчейна Ethereum, вы можете покупать только доступные там NFT.

Ethereum — ведущий криптоблокчейн, связанный с NFT. Но в дело вступают и другие блокчейны. Например, Bitski — еще один блокчейн, работающий с NFT. Но их каталог в настоящее время намного меньше.

Есть несколько новых рыночных платформ NFT, таких как OpenSea и KnownOrigin. И они позволяют некоторым пользователям покупать и продавать с помощью кредитной карты. Это может быть бонусом, если вы не являетесь экспертом на крипторынке.

Фото Executium

Зачем продавать NFT?

Многие художники и создатели контента используют Instagram для продвижения своих работ. Но если вы не являетесь одним из самых влиятельных лиц, это не приносит дохода. Например, фотограф может получить тысячи лайков за одну фотографию, но лайки не оплачивают счета.

NFT предоставляют создателям цифрового искусства новый способ продажи своих работ. Они могут продавать отдельные изображения напрямую как NFT. Поэтому им не нужно полагаться на ярмарки и выставки. И их не нужно искать для редакционных статей. Вместо этого они могут продавать свою работу как отдельные единицы непосредственно в блокчейне.

Были некоторые ошеломляющие цифры, связанные с продажей NFT. Основатель Twitter Джек Дорси продал свой первый твит более чем за 2 миллиона долларов. Поп-исполнитель Граймс продал 50-секундное видео как NFT за 39 долларов.0,000. И было продано видео Beeple за 6,6 миллиона долларов.

Когда вы видите такие цифры, неудивительно, что художники и фотографы обращаются к NFT, чтобы заработать немного денег. Другие говорят, что это звучит слишком хорошо, чтобы быть правдой.

Фото Маркуса Списке

Как продать NFT

Чтобы продать NFT, вы должны сделать его доступным на одном конкретном блокчейне. Это похоже на продажу товара на Etsy или eBay. Но только участники блокчейна могут просматривать или покупать цифровой токен.

В большинстве случаев вам будут платить в криптовалюте, связанной с этим блокчейном. Некоторые рыночные платформы разрешают некоторые транзакции с более традиционными валютами. Но их коллекции NFT ограничены.

Ethereum — крупнейший рынок NFT. Поэтому, если вы продаете с ними, у вас будет самый большой выбор потенциальных покупателей. Это хорошо, но художники должны знать, что листинг NFT на их платформе стоит 85 долларов.

Другие платформы имеют более низкие тарифы. Но ни один из них не является бесплатным для использования.

Photo by Angele Kamp

Как оценить ваши NFT

Стоимость листинга NFT является серьезным фактором для мелких создателей. Вы должны знать, будет ли ваша работа продаваться, прежде чем размещать ее в Интернете. Если вы загрузите несколько NFT, и они не будут продаваться, вы столкнетесь с большими финансовыми потерями.

Это также делает ценообразование очень важным. Как продавец, вы не можете устанавливать слишком низкую цену на свою работу, иначе вы понесете убытки. Но вы также должны быть осторожны, чтобы не переоценить свою работу.

Вы можете установить для своего токена фиксированную цену или продать его тому, кто предложит самую высокую цену. Если вы выберете последний вариант, вам нужно будет установить минимальную ставку. Установка минимальной ставки предотвратит продажу вашей работы ниже ее стоимости.

Фото Винсентаса Лискаускаса

Что значат NFT для фотографов?

Фотографы, как и другие художники, могут превращать свои фотографии в NFT и продавать их в Интернете. Никаких новых съемок делать не нужно. Вместо этого вы можете просмотреть свой архив, чтобы найти старую фотографию, которая, по вашему мнению, имеет ценность.

NFT могут быть хорошим способом увеличить доход фотографа. Они могут продавать фотографии, сделанные для развлечения. Даже изображения, которые раньше не имели профессиональной ценности. Пока он цифровой, вы можете превратить его в NFT.

Некоторые фотографы нажили золото, продавая свои изображения как NFT. Например, Кейт Вудман продала свою работу Always Coca Cola за 11 888 ETH. Получается более 20 000 долларов. Это большие деньги за одну фотографию.

Соображения для фотографа такие же, как и для любого другого художника. Во-первых, вы должны быть уверены, что ваша работа будет продаваться. Листинг NFT не является бесплатным, поэтому вы не хотите понести полную потерю.

Вам также необходимо учитывать, какие работы могут продаваться. Фотографии не будут продаваться только потому, что они являются NFT. Работа должна быть желанной по той или иной причине.

Фото Андрика Лангфилда

Право собственности и авторские права NFT

Когда NFT продается, покупатель становится владельцем произведения искусства. Как создатель, вы можете быть обеспокоены тем, что кто-то купит вашу работу и выдаст ее за свою. Но благодаря тому, как работают блокчейны, создатель сохраняет за собой авторские права и права на воспроизведение.

Блокчейны хранят информацию обо всех проданных NFT. Таким образом, вы можете увидеть, кому принадлежит NFT и его полную историю. И, поскольку у создателя по-прежнему есть права на изображение, он по-прежнему может публиковать его в своих социальных сетях. И они могут даже выставлять его в общественных местах.

Эта система хороша для фотографа. Но это поднимает вопрос, зачем вообще кому-то покупать NFT. Они владеют оригинальным NFT, но создатель может использовать изображение или видео для других целей.

Кроме того, изображения и видео, приобретенные как NFT, можно просматривать бесплатно. Теперь любой пользователь Youtube может просмотреть видео Граймс, которое было продано за 390 000 долларов. А изображения еще более уязвимы. Вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши и сохранить изображение как фотографию с веб-страницы, даже если это NFT. Вы не могли использовать его в каких-либо коммерческих целях, но вы могли наслаждаться им в частном порядке.

Но это риск, когда фотографы и художники загружают свои работы на онлайн-платформы. Их работы могут быть украдены. Некоторые веб-сайты принимают меры для предотвращения этого. Но для тех, кто использует компьютерную мышь, легко загрузить онлайн-контент.

Фото Келли Сиккема

Заключение

Этот бизнес NFT может показаться сложным. А если честно — так и есть. Мир криптовалют сложен и труден для навигации. И большинство создателей NFT являются представителями мира искусства, а не внутридневными трейдерами.

Криптовалюты переживают бум. Может показаться, что это отличное место для инвестиций. Но основания неустойчивы. Это может быть еще один капиталистический пузырь, который вот-вот лопнет. Если вы не уверены, то лучше держаться подальше. По крайней мере, сначала проведите исследование.

Изображения NFT покоряют мир искусства. Но это далеко не решение для быстрого обогащения фотографов и креативщиков. Существуют листинговые сборы и риски недопродажи или непродажи вообще. Есть более дешевые платформы, но у них меньше пользователей.

Мы надеемся, что эта статья дала вам больше информации о мире NFT. Но вам решать, присоединяться ли к торговой площадке NFT или наблюдать за ней на расстоянии!

Если вы хотите узнать о других способах использования социальных сетей для развития своего бизнеса, ознакомьтесь с нашей электронной книгой «Стратегии социального успеха»!

Фотография NFT — все, что вам нужно знать (2022)

13
акции

  • Поделиться

  • Твит

Многие могут подумать, что NFT-фотография — новинка на быстро развивающемся в последнее время рынке. Но NFT не новы, и, по сути, самая первая NFT была продана в 2014 году более чем за 1 миллион долларов США.

Нынешняя шумиха привлекла множество создателей, больших и маленьких, на арену, где они могут получить прибыль от своих изображений NFT в пространстве криптовалюты.

Фотография NFT в основном известна тем, что увеличивает доход создателя, добавляет больше произведений искусства в коллекцию инвестора и дает привилегии, связанные с миром криптовалюты.

Поскольку поначалу мир NFT может сбивать с толку, а найти нужную информацию не всегда легко, мы рассмотрим все, что вам нужно знать о фотографии NFT, о том, как продавать изображения NFT, и о лучших рынок фотографии NFT.

Начав продавать фотографии как NFT, я уверен, что смогу провести вас через все шаги, чтобы начать работу в этой области. Обязательно дочитайте до конца, чтобы узнать, как продавать фотографии через NFT, лучший рынок NFT для фотографий и многое другое.

Проверьте My Photography NFT Collection на Opensea

СОДЕРЖАНИЕ

NFT Photography FAQS

Что такое NFT?

NFT внезапно стали самой популярной аббревиатурой в социальных сетях и заголовках. Поскольку некоторые NFT продаются за миллионы долларов, неудивительно, что на рынке каждый день появляются новые пользователи. Но давайте углубимся в тему и посмотрим, что такое NFT.

Термин «невзаимозаменяемый токен» относится к типу криптовалюты в блокчейне, известному как NFT. Незаменимый токен — это токен, который нельзя обменять ни на что сопоставимое по стоимости. Блокчейн — это децентрализованная сеть, в которой транзакции записываются и проверяются с помощью криптографии, что позволяет любому просматривать записи.

Согласно Википедии, невзаимозаменяемый токен (NFT) — это данные (изображения, видео, GIF-файлы и т. д.), хранящиеся в блокчейне, что гарантирует стопроцентную уникальность и неизменность элемента. Не взаимозаменяемые токены могут быть представлены медиафайлами, такими как видео и изображения в разных форматах. И именно поэтому продажа фотографий как NFT стала такой популярной среди фотографов.

Покупатель NFT не имеет доступа ни к каким копиям исходного файла. В то время как копии этих цифровых объектов доступны для покупки любому, NFT хранятся в цепочках блоков, чтобы владелец мог представить доказательство права собственности через авторское право.
Проще говоря, NFT — это фотографии или GIF-файлы (также считающиеся произведениями искусства), которые уникальны, не могут быть скопированы и имеют другую ценность в криптомире.

КАКОВА ЦЕЛЬ NFTS И ЧТО ОНИ РЕШАЮТ?

Поскольку большинство фотографий являются цифровыми или могут быть отсканированы, у фотографов есть большая гибкость, когда дело доходит до заработка и получения признания за свою работу. И самое интересное, что, хотя покупатель имеет право собственности на авторские права, фотограф по-прежнему имеет авторские права и права на воспроизведение.

Например, Snoop Dogg опубликовал сборник NFT под названием «Путешествие с Dogg» и продал их за сотни тысяч долларов.

Он по-прежнему имеет право лицензировать фотографии и по-прежнему использовать их в своих социальных сетях, а также получать долю дохода при их продаже. Фотографы, участвующие в NFT, могут извлечь выгоду из большого количества поклонников, заинтересованных в их работе.

Обязательно ознакомьтесь с этим замечательным руководством: Как продать NFT-фотографию – Маркетинг 101

МОЖЕТЕ ЛИ ВЫ ПРОДАТЬ ФОТО, РАНЕЕ ПРОДАВАЕМОЕ КАК СТОКОВАЯ ФОТОГРАФИЯ, КАК NFT?

На данный момент нет законов или норм, запрещающих это. Правила определяются рынком, который вы используете для создания и продажи изображений NFT. На некоторых сайтах есть правила, а на других нет. Помните, что ценность NFT связана с уникальностью и редкостью работы.

Важно помнить, что покупатели NFT теоретически являются коллекционерами. Именно они определяют стоимость предмета, принимая решение о его покупке. По этой причине я лично считаю, что в ближайшее время такого закона не будет, и поэтому вы можете свободно продавать свои работы как в виде стоковой фотографии, так и в виде фотографии NFT.

МОЖЕТЕ ЛИ ВЫ ПОСТАВИТЬ СВОИ ИЗОБРАЖЕНИЯ NFT НА ВСЕХ РЫНКАХ?

Точно так же, как продавать изображение в виде стоковой фотографии и чеканить ее как фотографию NFT, вы действительно можете создать фотографию NFT на нескольких торговых площадках. На самом деле сейчас ограничений нет, но вы должны задать себе один вопрос — есть ли смысл продавать это везде?

Подумайте об этом так: чем популярнее актив, тем он менее ценен; а не наоборот. В ваших интересах избегать дублирования вашей работы на различных торговых площадках.

Этот вопрос кажется уместным, поскольку в стоковой фотографии принято предлагать одни и те же фотографии на нескольких платформах (если только у вас нет эксклюзивного права на рекламу в агентстве). Однако на рынке NFT в этом нет необходимости, и вы просто потратите больше денег на их чеканку.

ЛУЧШАЯ доступная камера для путешествий

Если вы ищете профессиональную камеру для путешествий, обратите внимание на Canon G7 X Mark II .

Эта крошечная камера помещается в вашем кармане, снимает высококачественные фотографии и видео и имеет Wi-Fi, так что вы можете мгновенно передавать данные на свой телефон!

Посмотреть на Amazon

ПОЧЕМУ NFTS ПОДХОДИТ ДЛЯ ФОТОГРАФОВ?

Фотография стала одним из самых популярных увлечений творческих людей. Каждый год продаются миллионы смартфонов и цифровых камер, поэтому почти все люди делают фотографии каждый день. В результате люди чаще смотрят изображения на экранах, чем раньше.

Согласно отчету WordStream, только в Instagram ежедневно публикуется 95 миллионов фотографий и видео. Излишне говорить, что если вы фотограф, начинать с фотографии NFT в настоящее время просто необходимо.

Но почему фотография NFT так популярна, если это может сделать каждый?

Проще говоря, NFT для фотографов прост, и вы можете зарабатывать много денег как фотограф, если у вас есть уникальные снимки. Конечно, фотографы также могут продавать свои фотографии на стоковых фотосайтах, но доходы несопоставимы.

The Los Angeles Times сообщает, что стоковые фотографы зарабатывают от 0,33 до 60 долларов за продажу в зависимости от платформы и фотографии.

С другой стороны, Vice сообщила, что некоторые NFT в некоторых случаях продавались за миллионы долларов. Естественно, не все изображения NFT будут продаваться по такой высокой цене, но вы, несомненно, будете продавать гораздо больше фотографий в формате NFT, а не в виде стоковой фотографии.

Ценообразование ваших изображений на торговых площадках NFT для фотографий полностью зависит от вас, однако на момент написания (ноябрь 2021 г.) средняя цена фотографии NFT в коллекции составляет около 0,25 ETH, а в качестве отдельного произведения я видел фотографы оценивают свои изображения от 1 ETH до 5 ETH.

Вам решать, сколько стоит ваша работа и какую цену вы хотите получить за изображения NFT.

Помните, чем дольше проходит время, тем выше или ниже стоимость вашего NFT будет увеличиваться или уменьшаться в зависимости от цены криптовалюты на рынке.

Исходя из личного опыта, NFT были для меня хорошим способом стать известным и зарабатывать деньги в качестве фотографа. С изображениями моих путешествий по Египту и его пирамидам, потрясающему острову Сиаргао и даже Падару в Индонезии.

NFT ЗА И ПРОТИВ

Вот некоторые из преимуществ и недостатков, с которыми я столкнулся, рассматривая возможность продажи фотографий с помощью NFT. Все, несомненно, изменится со временем по мере развития технологий, скорее всего, к лучшему.

НАЧИСЛЕННЫЕ И ПОЛУЧЕННЫЕ КОМИССИИ

Каждый раз, когда фотографии NFT продаются кому-то другому, художник получает комиссионные/гонорар. Иными словами, представьте себе художника, который получает комиссионные за каждый раз, когда его работа продается на аукционе новому владельцу. При создании NFT (эта процедура известна как минтинг) определяется общее количество копий и размер комиссий (эти платежи обычно производятся в Ethereum).

Хотя для художника это, безусловно, преимущество, для некоторых инвесторов это недостаток. Например, если вы планируете купить фотографию NFT за несколько сотен долларов, плата за газ, скорее всего, составит хороший процент от этой суммы.

По данным Business Insider, с некоторых покупателей только комиссия за транзакцию взимала более 200 долларов. Хотя это, вероятно, не имеет большого значения для покупок на тысячи, это, безусловно, имеет значение для более мелких.

СТОИМОСТЬ СОЗДАНИЯ NFT ФОТО

Создание NFT, а также чеканка и размещение файла на торговой площадке NFT требует затрат. Тип криптовалюты, которую вы используете, определяется типом блокчейна, который вы используете. В большинстве случаев вы будете использовать Ethereum; в других — Binance Coin; и так далее.

Имейте в виду, что нет никаких гарантий, что ваш NFT будет продан. Это создает серьезную проблему, поскольку, например, загрузка файла изображения в блокчейн Ethereum может быть очень дорогой (один файл может стоить от 50 до 500 долларов или даже больше, в зависимости от платы за газ Ethereum).

Проблема связана с блокчейном Ethereum и тем, как он работает; Несмотря на грядущие улучшения, нет никаких гарантий, что цены на чеканку и листинг фотографии NFT будут ниже.

Однако у вас действительно нет выбора, если вы хотите продать. Блокчейны со значительно меньшими затратами существуют, но за каждый файл нужно платить. Трудно представить себе загрузку сотен фотографий, поскольку это то, чем занимаются традиционные стоковые агентства; они ждут, когда их продадут.

Мы можем легко сказать, что этот момент является недостатком, но в конечном итоге это не так, поскольку эти платформы помогают создателям продавать свои изображения NFT, в конечном итоге получая большую прибыль, чем просто делая изображения доступными в виде стоковых фотографий.

Нужна помощь в начале работы с фотографиями NFT? Следуйте за мной в Твиттере, отправьте мне личное сообщение, и я буду более чем счастлив помочь вам начать работу в космосе!

Моя серия фотографий NFT «На Филиппинах веселее» теперь в прямом эфире на @withFND📸

➡️ https://t.co/s7HLtefZie

Три изображения 1/1, которые пробуждают мою любовь к Филиппинам 🏝

Благотворительная инициатива: % прибыли, пожертвованной в фонды помощи жертвам тайфуна Одетт.

*Полная история в теме pic.twitter.com/6qy0thpaRl

— JonnyMelon.eth 🍉 | Фотограф NFT (@jonny_melon) 10 января 2022 г.

ПРОЦЕСС СОЗДАНИЯ NFTS

Основным недостатком NFT является то, что многим людям довольно сложно понять, с чего начать, и размещать изображения на торговых площадках.

Криптовалюту нужно покупать в первую очередь, и не всем легко понять, как работает рынок. Хотя доступно несколько полезных инструментов, идея покупки и продажи этих монет может быть пугающей для большинства людей.

Процесс создания, получения и торговли NFT не является простым, но и не слишком сложным.

  • Во-первых, вам необходимо создать учетную запись на бирже криптовалют. Лично я использую и рекомендую Binance, Kraken и Crypto(dot)com. Это наиболее широко используемые и безопасные биржи.
  • После того, как вы зарегистрируетесь на одной из бирж криптовалют, перечисленных выше, вам сначала нужно будет пополнить свой счет, переведя фиатную валюту (доллары США, австралийские доллары, евро и т. д.) со своего банковского счета на биржу.
  • Когда на вашем счете будет достаточно средств, вы сможете приобрести криптовалюту, в данном случае Ethereum. Вы также можете пропустить процесс банковского перевода и купить Ethereum напрямую с помощью дебетовой или кредитной карты.
  • После того, как вы купили немного Ethereum, вы затем переводите свой Ethereum в цифровой кошелек, такой как MetaMask (подробнее об этом далее в этом руководстве).
  • Затем подключите свой кошелек MetaMask к одной из торговых площадок NFT, чтобы получить доступ к платформе и начать создавать изображения NFT.
  • Затем вы можете загрузить свой цифровой файл (известный как минтинг) и разместить его на торговой площадке, оплатив комиссию за газ через свой кошелек MetaMask, который вы подключили к любому сайту NFT, который вы используете.

Технология, лежащая в основе этой системы, немного сложна для начала, однако она не слишком продвинута.

Создание NFT дает много преимуществ для фотографов, и как только вы поймете, как работает вся система, и начнете продавать, вы сможете хорошо зарабатывать на своем искусстве.

ГДЕ КУПИТЬ И ПРОДАТЬ ИЗОБРАЖЕНИЯ NFT?

Для создателей NFT открывают новый рынок, на котором они могут продавать свое искусство и настраивать автоматизированный способ получения части перепродажи через контракты на роялти.

С другой стороны, инвесторы, которые в восторге от технологии — группа, в которую обычно входят энтузиасты криптовалюты — рассматривают NFT как метод финансовой помощи художникам и расширяют свои коллекции цифрового искусства.

Для новичков очень важно выйти на рынок с широко открытыми глазами, зная, что оценка торговых площадок, включая иногда незаметные часто задаваемые вопросы и соглашения об обслуживании, имеет важное значение.

Имея все это в виду, если вы ищете, с чего начать, самые популярные торговые площадки NFT для продажи и покупки фотографий NFT:

  • Bitski
  • KnownOrigin
  • Nifty Gateway

    • Естественно, это не все, и есть и другие платформы, но эти наиболее часто используются как новичками, так и экспертами.

    Покупка NFT довольно проста — просто подключите свой цифровой кошелек к одной из доступных торговых площадок NFT (подробнее об этом позже в этом руководстве) и начните покупать — вот и все.

    Поднимите свои фото и видео на новый уровень!

    DJI Mini 3 Pro — самая доступная и удобная камера для дрона, подходящая для всех уровней!

    Этот дрон для путешествий снимает видео 4K/60fps, фото 48MP и имеет время полета 34 минуты.

    Посмотреть на Amazon

    ЧТО ТАКОЕ ЛУЧШИЙ РЫНОК ФОТОГРАФИИ NFT?

    Учитывая все обстоятельства, с точки зрения репутации и удобства лучшим рынком фотографий NFT является OpenSea.

    А еще есть Foundation, который так же популярен среди фотографов, как и OpenSea. Хотя в случае с Foundation следует отметить, что вам нужно сначала быть приглашенным другим художником, чтобы иметь возможность создавать NFT на их платформе, что делает его немного более эксклюзивным.

    Итак, с учетом сказанного, не стесняйтесь экспериментировать с различными доступными опциями.

    Обязательно ознакомьтесь с этим замечательным руководством: Лучшие торговые площадки NFT для фотографов в 2022 году!

    OpenSea и Foundation — это место, где я лично продаю свои фотографии NFT, и начать работу довольно просто, выполнив всего несколько простых шагов — независимо от того, покупаете вы или продаете.

    Изображение ниже — это моя коллекция изображений, которые я создал на торговой площадке OpenSea.

    ЯВЛЯЕТСЯ ЛИ NFT PHOTOGRAPHY ВЫГОДНОЙ ИНВЕСТИЦИЕЙ?

    Криптовалюты и другие цифровые активы взлетели в цене, привлекая художников, коллекционеров и спекулянтов. До сих пор не принято решение, является ли это пузырем, который скоро лопнет, или же это начало нового класса долгосрочных инвестиционных активов.

    Тем не менее, NFT очень перспективны для создателей, и это может быть лучшим способом продвижения их работы и отличного заработка.

    Согласно статистике NFT, в день совершается более 26 000 продаж, и это число, вероятно, со временем увеличится.

    В общем, да, продажа фотографий как NFT сейчас является хорошей инвестицией. Но стабилен ли он в долгосрочной перспективе? Время покажет.

    Как упоминалось ранее, первая NFT была продана в 2014 году за миллионы долларов, и с тех пор они существуют, и с ростом скорости принятия можно с уверенностью сказать, что NFT останутся здесь.

    КАК НАЧАТЬ ПРОДАВАТЬ ФОТОГРАФИИ NFT?

    Вы можете купить NFT на перечисленных выше торговых площадках. Но как их продавать, если ты профессиональный фотограф? Давайте пройдемся по разным шагам.

    Для этого руководства мы будем использовать самую популярную торговую площадку для фотографий NFT, OpenSea.

    ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ НА КРИПТОБИРЖЕ И ПОКУПАЙТЕ КРИПТОВАЛЮТЫ

    Первое и самое важное, что нужно знать, это то, что для начала работы с фотографией NFT вам необходимо «отчеканить» (термин, используемый для создания) вашего NFT , и единственный способ сделать это — сначала иметь криптовалюту.

    Для начала вам необходимо зарегистрироваться на выбранной вами бирже криптовалют (подробнее об этом в следующем разделе), чтобы иметь возможность обменивать фиатные деньги (доллары США, евро, австралийские доллары и т. д.) на криптовалюту. .

    СООТВЕТСТВУЮЩАЯ СТАТЬЯ: КАК НАЧАТЬ РАБОТУ В NFT ФОТОГРАФИЯ

    При создании учетной записи на криптобирже необходимо пройти процедуру KYC, но как только вы все настроите, покупка вашей первой криптовалюты будет очень простой.

    Большинство платформ принимают Ethereum, где изначально были представлены NFT. А для того, чтобы приобрести Ethereum, вам необходимо купить Ethereum на бирже криптовалют, затем перевести свой Ethereum в «цифровой кошелек», такой как MetaMask, а затем подключить свой цифровой кошелек к предпочитаемой вами платформе NFT.

    КАКИЕ ПЛАТФОРМЫ ЛУЧШЕ ДЛЯ ПОКУПКИ КРИПТОВАЛЮТ?

    Существует множество факторов, которые следует учитывать при выборе лучшей для вас биржи криптовалют:

    • Торговые издержки
    • Простота использования
    • Меры безопасности
    • Количество доступных криптовалют

      • 1 Чтобы помочь вам найти лучшую криптоплатформа для ваших нужд, вот шесть криптобирж на выбор, которые наиболее широко используются:

      • Binance
      • Kraken
      • Crypto. com
      • Coinbase
      • Gemini
      • KuCoin

      Его легко настроить и использовать, и у них есть как мобильное приложение, так и настольная версия, что делает его чрезвычайно простым для понимания.

      ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ НА РЫНКЕ NFT И ПОДКЛЮЧИТЕ СВОЙ КОШЕЛЕК

      Прежде всего, создайте учетную запись на OpenSea и подключите свой цифровой кошелек. Вам будет предложено подключить свой кошелек MetaMask после входа в OpenSea.

      ЗАГРУЗИТЕ ФАЙЛ ДЛЯ СОЗДАНИЯ NFT ИЗОБРАЖЕНИЯ

      Теперь вы готовы загрузить файл и создать NFT. В следующем окне вам нужно будет выбрать изображения NFT, которые вы хотите продать, и загрузить файл в OpenSea. Это настолько просто, насколько это возможно.

      Большинство платформ NFT поддерживают множество форматов файлов. В этом случае в OpenSea вы можете загружать JPG, PNG, GIF, SVG, MP4, WEBM, MP3, WAV, OGG, GLB и GLTF.

      Наконец, вы можете загружать файлы размером до 100 МБ.

      СОЗДАЙТЕ АУКЦИОН И ЗАПОЛНИТЕ ДЕТАЛИ

      Теперь вы можете добавить заголовок и описание к вашему списку изображений NFT. Выберите тип аукциона (предложение или фиксированная цена), настройки конфиденциальности, цену, по которой вы хотите продать его, и хотите ли вы продать его немедленно или запланировать продажу в будущем.

      Конечно, чем больше деталей вы укажете и насколько точны ваши действия, тем больше вы сможете продать.

      Кроме того, вы можете включить внешнюю ссылку, чтобы покупатели могли увидеть более подробную информацию о вас или самой фотографии. Например, для моя личная коллекция фотографий NFT , я включил ссылку на свой веб-сайт, чтобы заинтересованные коллекционеры могли узнать больше о моих фотографиях NFT, моем прошлом и многом другом.

      Теперь, когда вы завершили описание, нажмите кнопку «Разместить объявление».

      ОПЛАТИТЕ ВЗНОС И НАЧНИТЕ ПРОДАВАТЬ

      При размещении вашего первого изображения NFT на OpenSea вам придется заплатить единовременный сбор за газ (сервисный сбор). Прежде чем вы это сделаете, просто предостережение: плата за газ может варьироваться от 10 до 600 долларов США в зависимости от времени и дня.

      Я рекомендую размещать ваши NFT-изображения рано утром или поздно вечером, когда на сервере меньше людей и плата за газ, вероятно, будет намного ниже.

      Просто подключите свой цифровой кошелек и заплатите одноразовую «плату за газ» при листинге вашего первого NFT.

      После того, как вы разместите свой первый NFT, будь то отдельное изображение или коллекция, теперь вы сможете бесплатно размещать в OpenSea столько изображений, сколько захотите. Это известно как «ленивая чеканка».

      Однако это только начало расходов, которые вам придется заплатить. Как и все платформы, продающие NFT, OpenSea взимает плату за другие вещи.

      Согласно их справочному центру, сборы, которые вы будете платить как продавец, составляют:

      • Покупка NFT
      • При принятии предложений
      • Отмена предыдущих ставок
      • Отмена ранее перечисленных NFT
      • Конвертация ваших подарков и 11 криптовалют

        15 NFT другим пользователям

      С другой стороны, вы не будете платить за каждую вещь на платформе. Вы можете сделать все нижеперечисленное без уплаты комиссии за газ:

      • Начать сбор
      • Снижение цены на ранее перечисленные NFT
      • Создать свой NFT с помощью опции «Ленивая чеканка»

      ЧТО ВЫ ПОЛУЧИТЕ ПРИ ПОКУПКЕ NFT ?

      При покупке NFT вы, по сути, получаете файл со свидетельством о праве собственности. Это может быть единичное издание, одно из многих изданий, часть сборника или что-то еще.

      В большинстве случаев вы не покупаете авторские права на изображение; в результате создатель NFT сохраняет полный контроль над своим цифровым активом. Он не предоставляет ограниченный доступ к цифровому активу.

      Изображения NFT уникальны, потому что они содержат копии оригинальных фотографий, которые могут быть просмотрены широкой публикой, но только одна из них фактически принадлежит активу.

      Этот аспект NFT может быть сложным для понимания с точки зрения традиционных активов, но он указывает на изменение потребительской ценности.

      НАЛОГИ NFT

      Итак, как облагаются налогом NFT?

      Если вам интересно узнать больше о аспекте налогообложения NFT, я настоятельно рекомендую прочитать эту статью о налогообложении NFT, написанную Кэти из Wanderers Wealth.

      Кэти — настоящий налоговый эксперт и новатор в налоговой сфере, которая знает свое дело. С ее глобальной сетью бухгалтеров и налоговых юристов она может убедиться, что вы получите наилучшее обслуживание и что вы без особых усилий найдете компетентного специалиста, который подготовит вашу налоговую декларацию.

      Социальные сети и онлайн-платформы Кэти содержат огромное количество информации о налогах. Обязательно зайдите на ее веб-сайт wandererswealth.com и обязательно подпишитесь на Кэти в TikTok и Instagram.

      ЗАКЛЮЧЕНИЕ

      Это было все, что вам нужно было знать о фотографиях NFT, о том, как покупать, как продавать изображения NFT и о лучшем рынке фотографий NFT. Учитывая все обстоятельства, если вы хотите продавать фотографии как NFT, это все, что вам нужно для начала.

      Невозможно просто и ясно передать, как рассчитать потенциальную стоимость создания и продажи NFT, потому что запутанная природа технологии блокчейна, дикие колебания криптовалюты и отсутствие прозрачности на самих платформах затрудняют это.

      Кроме того, как фотограф NFT с опытом работы в космосе, мой почтовый ящик всегда открыт, и я более чем счастлив помочь другим фотографам и художникам начать работу в космосе.

      Пожалуйста, свяжитесь со мной через Twitter или просто оставьте комментарий к этому посту ниже, и я свяжусь с вами, как только смогу!

      Мою #NFTфотографию можно найти в двух местах📸

      OpenSea: https://t.co/od4GAk5pvF

      Фонд: https://t.co/s7HLtefZie

      Оба проекта имеют благотворительную инициативу, связанную с выручка от каждой продажи передается на добрые дела

      *Дорожная карта и информация о благотворительности в теме👇🏽 pic. twitter.com/g8pwXPJwD0

      — JonnyMelon.eth 🍉 | Фотограф NFT (@jonny_melon) 25 января 2022 г.

      ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ

      НЕ ФИНАНСОВАЯ РЕКОМЕНДАЦИЯ: Информация в этом руководстве и на этом веб-сайте Jonny Melon Adventure Travel Blog предоставляется только в образовательных, информационных и развлекательных целях, без каких-либо явных или подразумеваемых целей. гарантии любого рода, включая гарантии точности, полноты или пригодности для какой-либо конкретной цели.

      Информация, содержащаяся на этом веб-сайте или предоставляемая с него или через него, не предназначена и не представляет собой финансовый совет, совет по инвестициям, совет по торговле или любой другой совет.

      Информация на этом веб-сайте, а также информация, предоставляемая с этого веб-сайта или через него, носит общий характер и не относится конкретно к вам, пользователю или кому-либо еще. Вы не должны принимать какие-либо решения, финансовые, инвестиционные, торговые или иные, основанные на любой информации, представленной на этом веб-сайте, без проведения независимой комплексной проверки и консультации с профессиональным брокером или финансовым консультантом.

    Портреты старика: Портрет старика — Рембрандт Харменс ван Рейн. Подробное описание экспоната, аудиогид, интересные факты. Официальный сайт Artefact

    Ильинская больница — современный амбулаторно-госпитальный центр :: Акне розацеа. «Портрет старика с внуком» Доменико Гирландайо

     «Портрет старика с внуком» одно из самых известных и
    значительных произведений
    Доменико Гирландайо
    . Несмотря на то, что нос и щеки старика поражены акне
    розацеа,
    и это не может не запомниться, картина воспринимается не как свидетельство
    человеческого уродства, а как сцена проявления нежности.  

    В XIV веке в Италию приходит готика. Она
    попадает в страну из Франции и сразу становится популярной: декоративная,
    яркая, праздничная она не может не нравиться. Заказчикам, среди которых
    ценители-аристократы, конечно же, импонирует, что всё, несмотря на обилие
    деталей, выполнено с большим вкусом и мастерством. Тонкие черты лиц изящных
    персонажей, сложные драпировки, многообразие тварного мира, — такие картины притягивают
    своей занимательностью, но за обилием мелких нюансов уходит главное – основной
    замысел художника. Первая четверть XV века наступает,
    как большая волна, смывая каноны средневековья: начинается период, получивший
    впоследствии название «Раннее Возрождение». Для художников кватроченто
    («четыреста», так принято называть итальянское искусство XV века) на передний план выходит именно
    событие, а значит, вместо цветной феерии зрителю на суд предлагают более
    сдержанную, порой даже лаконичную картинку. Где средневековый художник не
    стремится к реалистичности, создавая мир, полный волшебства и нарушенной
    перспективы, художник Раннего Возрождения лепит объем, работает над светотеневой
    моделировкой, наделяет героев легко читающимися эмоциями, то есть погружает зрителя
    в достоверное трехмерное пространство, а благодарный зритель верит ему.

    Но не только это
    подкупало публику. Теперь реальный человек был объектом исследования, главным
    героем картины, и этот безобидный идеализм, конечно, был очень мил. Чтобы
    достичь высот в изображении человеческого тела, мастера внимательно изучали
    натуру, и анатомические штудии были очень популярны и распространены. В этом
    стремлении к познанию художники Возрождения становились сродни ученым, где
    натурные зарисовки можно расценивать как их научные изыскания. При этом для
    мастеров Ренессанса очень важна была гармония, но эту гармонию они умели
    разглядеть не только в прекрасном. Уродливое или выходящее из ряда вон тоже
    могло быть гармоничным, и неслучайно слова американского искусствоведа Бернарда
    Беренсона: «Ни в самой Италии, ни за ее пределами среди всего многообразия
    картин кватроченто не существует полотна более человечного» — были сказаны о
    работе Доменико Гирландайо, которая по большому счету должна оттолкнуть
    зрителя, бросившего на нее беглый взгляд.

    Доменико Гирландайо. Портрет старика с внуком

    Источник изображения: https://artchive.ru

    Эта работа
    известна как «Портрет старика с внуком», и была она создана на излете XV века. Полотно, появившееся на арт-рынке
    внезапно, без какого-либо внятного провенанса (истории происхождения и владения
    произведением искусства, которая используется для подтверждения его
    подлинности), было отвергнуто берлинским Музеем Боде. Сотрудников музея,
    правда, смутили не вопросы атрибуции, а общее состояние картины, которое было
    довольно плачевным. В итоге полотно было приобретено Лувром в 1880 году, а в
    конце XX века его тщательно отреставрировали, после
    чего без прежних царапин и утрат живописного слоя оно вернулось на экспозицию.

    Доменико
    Гирландайо – один из ведущих флорентийских художников эпохи Раннего
    Возрождения. Он был очень талантлив, трудолюбив, качественно и в срок выполнял
    и станковые произведения, и крупные заказы, получая их не только от частных
    лиц, но и от флорентийского правительства, что считалось почетным. Кроме того,
    Гирландайо догадался разделить задачи художника и функции менеджера, поэтому
    договаривался с клиентами и обсуждал условия труда его менее одаренный в
    художественном смысле брат, в то время как Доменико, глава мастерской, мог
    спокойно работать.

    Среди станковых
    работ «Портрет старика с внуком» одно из самых известных и значительных
    произведений. Несмотря на то, что нос и щеки старика поражены акне розацеа
    (ринофима, то есть гипертрофия и бугристость носа, симптом этой болезни), и это
    не может не запомниться, картина воспринимается не как свидетельство
    человеческого уродства, а как сцена проявления нежности. Художник запечатлел
    сидящего у окна седого мужчину, который держит белокурого мальчика. Мягкая,
    доброжелательная улыбка деда и внимательный, доверчивый взгляд ребенка передают
    ощущение их взаимной привязанности друг к другу и интимность сцены. В то же
    время детский нежный профиль с изящным носиком и приоткрытым маленьким ртом
    резко контрастирует с реалистичным изображением старого некрасивого лица: свет,
    льющийся из окна, безжалостен к седине, бородавке на лбу, морщинам вокруг глаз
    и, конечно, носу, обезображенному ринофимой.

    Еще Фра Филиппо
    Липпи, родившийся в начале XV века, любил
    изображать на своих полотнах раскрытое окно, сквозь которое виден прописанный
    до мельчайших подробностей пейзаж. Эта особенность была заимствована
    флорентийскими художниками у их фламандских коллег и стала чрезвычайно
    популярной. Считается, что здесь идеализированный пейзаж имеет символическое
    значение: извилистая река петляет, как человеческая жизнь, и путь этот,
    пролегая мимо церкви, стремится к далеким вершинам. Задний план решен в
    холодных тонах (зелено-голубая гамма пейзажа, серая стена), что делает алый
    цвет одеяния старика, его шаперона, сброшенного на спину (модный в то время
    среди пожилых итальянцев головной убор), и шапочки ребенка, а также насыщенный
    вишневый цвет камзола более яркими.

    Доменико Гирландайо. Голова старика

    Источник изображения: https://art.biblioclub.ru

    Запечатленный на
    картине старик действительно существовал в реальности: сохранился даже
    превосходный рисунок, который находится сейчас в коллекции Национального музея
    Швеции. В центре, в медальоне, мы видим голову старика с закрытыми глазами:
    очевидно, он изображен на смертном одре. Поэтому некоторые искусствоведы
    считают, что и станковое произведение является посмертным портретом, заказанным
    членами его семьи. Есть и более радикальное мнение, что ребенок всего лишь плод
    фантазии художника: он нужен для того, чтобы придать сцене повествовательность
    и пронзительность и подчеркнуть доброту и величие души умершего родственника.

    Как бы то ни было,
    это не умаляет непревзойденного мастерства Гирландайо и его умения передать
    самое важное, что есть в человеке, сделав его гармоничным и прекрасным вне
    зависимости от внешних данных и условных понятий красоты. 

    Француз или, все-таки, Брюс? К вопросу о том, кто изображен на «Портрете старика в красном кафтане» из Русского музея – Музей Фелицына

    К 350-летию со дня рождения Я.В. Брюса

    Француз или, все-таки, Брюс? К вопросу о том, кто изображен на

    «Портрете старика в красном кафтане» из Русского музея

     

    Многие современные исследователи, проводя атрибуцию старинных портретов и идентификацию, запечатленных на них лиц, к сожалению, зачастую игнорируют известную комплексную методику, разработанную в свое время выдающимся ученым, главным хранителем Отдела истории русской культуры Государственного Эрмитажа Владиславом Михайловичем Глинкой (1903–1983). Позволю высказать несколько своих мыслей по поводу опубликованной в 2016 г. в нескольких номерах журнала «Мир музея», статьи, в которой утверждается, что на «Портрете старика в красном кафтане» из фондов Русского музея, изображен шут Петра I – француз по национальности, и предполагается, что автором портрета, возможно, был представитель школы Веласкеса [1].

    Запечатленный на портрете неизвестным художником пожилой человек, вряд ли является шутом Петра Великого, так как одет в артиллерийский мундир русской императорской армии, утвержденный уже после смерти великого преобразователя России – образца 1729 г., причем, бытовавший только до 1731 г., когда по приказу генерал-фельдцехмейстера графа Х.А. Миниха, для красных кафтанов артиллерийских офицеров и генералов были введены черные лацканы [2]. Судя по богатому серебряному шитью, мундир явно генеральский, кроме того, на стене висит треуголка с широким генеральским галуном, и чтобы ни у кого не вызывало сомнений, что изображенный на портрете генерал является артиллеристом, художник поместил слева на столе своеобразный натюрморт их трех пушечных ядер, мешочка с порохом и калибромера. В правой руке артиллерийский генерал держит четки, но это не классический «розарий» католиков, состоящий либо из 99, либо из 55, либо из 33 бусин, а на портрете их, все-таки, меньше, как, например, и на современных протестантских четках, имеющих всего 18 бусин.

    Что касается кортика, висящего на поясной портупее из лосиной кожи, то традиция использования кортиков в русской артиллерии, заимствованная у шведских артиллеристов, появляется в начальный период Северной войны и сохраняется вплоть до ее завершения. В 1723 г., по проекту, разработанному генерал-фельдцехмейстером И.Я. Гинтером, а также по составленному им же в 1728 г. мундирному Артиллерийскому регламенту, предлагалось окончательно закрепить за артиллеристами  кортики, и в период с 1723 по 1727 гг. Олонецкий и Сестрорецкий заводы выполняли заказы Военной коллегии по их изготовлению. Согласно специальному реестру, составленному в нач. 1730 г. – в артиллерийских магазинах, наряду с офицерскими палашами и шпагами, числились и офицерские кортики. Но, все это многообразие в офицерском оружии завершилось после 1731 г., уже при новом генерал-фельдцехмейстере графе Х.А. Минихе, когда был принят единый образец шпаги для офицеров гвардии и армии, а предложение о вооружении чинов артиллерии кортиками, так и не было реализовано [3].

    Гипотетически портрет может быть изображением, долгое время возглавлявшего русскую артиллерию генерал-фельдмаршала графа Якова Вилимовича Брюса (1670–1735), который с 1726 г. находился в отставке, в своем подмосковном имении, там же и скончался и был похоронен в Москве в протестантской кирхе Св. Михаила. Если же судить о внешнем сходстве запечатленного на портрете отставного артиллерийского генерала со знаменитым сподвижником Петра Великого, то все известные на сегодняшний день изображения Я.В. Брюса, существенно отличаются друг от друга, и, возможно, что именно так граф выглядел в последние годы жизни. Несмотря, на то что Брюс в парике, портрет вряд ли можно назвать парадным, скорее он камерный, и поэтому генерал-фельдмаршал изображен без орденов Белого Орла, Св.  Андрея Первозванного и Св. Александра Невского. Интересно также, что первую попытку ввести кортик России в качестве личного офицерского оружия, предпринял именно Я.В. Брюс. В своем письме, которое датируется еще 13 июня 1706 г., он дает распоряжение приобрести в Немецкой слободе 260 кортиков вместе с лосиными портупеями [4]. Так что, уже тогда Яков Вилимович был явно не равнодушен к этому виду холодного оружия.

    Неизвестно, кто является автором портрета, но по сведениям весьма авторитетного в этом вопросе, академика Якоба Штелина (1709–1785), в России в 1-й трети XVIII в. среди иностранных живописцев вообще не было представителей испанской школы живописи [5].

     

    Примечания

     

    1. Гузевич Д., Гузевич И. «Портрет старика в красном кафтане» // Мир музея. М., 2016. № 6(346). С. 35–39; № 9(349). С. 24–26; № 11(351). С. 38–41.
    2. Историческое описание одежды и вооружения российских войск. СПб., 1899. Ч. 2. С. 91; Егоров В.И. Мундир русской артиллерии 1731–1761 гг. // URL: quadrimanus.livejournal.com
    3. Леонов О.Г., Устьянов А.Л. Строевое холодное оружие русской армии и флота 1700–1881. Справочник. М., 2017. С. 417, 418, 422.
    4. Русское оружие. М., 2014. С. 97.
    5. Штелин Я.Я. Записки об изящных искусствах в России. В 2-х т. М., 1990. Т. I. С. 43–53.

    ил. Неизвестный художник 1-й трети  XVIII. Портрет графа Я.В. Брюса (?). 1729–1731 гг. (ГРМ). 

     

    Подготовил научный сотрудник КГИАМЗ им. Е.Д. Фелицына    П.В. Новиков

    1000+ Портретные фотографии старика

    1000+ Портретные фотографии старика | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

    • A Photophotos 10k
    • Степка фотосколков 10K
    • Группа людей 0

    Person

    Portrait

    дедушка

    Grandfather

    . В сотрудничестве с Getty Images

    Unsplash+

    Разблокировать

    outdoorsplantshorts

    Дональд Тил

    facesanta barbaraold

    –––– –––– –––– – –––– ––––– –– – –– –––– – ––– ––– –– –––– – –.

    Barnadip Banerjee

    PortraitIndiAguwahati

    Luke Southern

    Оклахома -Сити -Ситинты Stateshd Black Olpaper0022 UNSPLASH+

    В сотрудничестве с Getty Images

    UNSPLASH+

    Разблокируйте

    Красота. Popovski

    Люди изображения и изображенияmaleserbia

    JD Mason

    oldseniorear

    Unsplash logo

    Unsplash+

    In collaboration with Getty Images

    Unsplash+

    Unlock

    slovakiadomestic roomwrinkled

    Freddy Kearney

    grandadgrandfatherhat

    JJ Jordan

    beardunited kingdomlondon

    Angelina Litvin

    matureHd grey wallpapersolder

    M.T ElGassier

    tripolilibyaEye images

    Foto Sushi

    manbusinesspersona

    Unsplash logo

    Unsplash+

    In collaboration with Ave Calvar

    Unsplash+

    Unlock

    eldersseriousold age

    Hermes Rivera

    león departmentnicaraguaageing

    outdoorsplantshorts

    portraitindiaguwahati

    dominican republicsanto domingostreet photography

    beauty treatmenthuman hairactive seniors

    elderlygrowing oldaging

    People images & imagesmaleserbia

    0010 slovakidomestic roomwrinkled

    beardunited Kingdomlondon

    tripolilibyaEye images

    león Departmentnicaraguaageing

    –––– –––– –––– –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

    facesanta barbaraold

    oklahoma city United StatesHd черные обои0011

    Manbusinesspersona

    Elderserious Age

    Связанные коллекции

    Портрет старика

    1 Фото · Куратор Helen London

    Мужской портрет

    44 242 ФОТОГРАФИ Jill de Bokx

    на открытом воздухерастениешорты

    Оклахома-СитиСоединенные ШтатыHd черные обои

    косметические процедурычеловеческие волосыактивные пожилые люди

    пожилые людистарение

    elderseniorear

    beardunited kingdomlondon

    manbusinesspersona

    eldersseriousold age

    facesanta barbaraold

    dominican republicsanto domingostreet photography

    humanPeople images & picturesEye images

    People images & picturesmaleserbia

    grandadgrandfatherhat

    tripolilibyaEye images

    –––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

    портретиндиагувахати

    Brazilolder Manlimeira

    Дедушка

    Словакиадодеса, написанная комнатой

    Связанные коллекции

    Портрет старика

    . фотографии · Куратор: Джилл де Боккс

    зрелыеHd серые обоисолдер

    león Departmentnicaraguaageing

    Просмотр премиальных изображений на iStock | Скидка 20% на iStock

    Логотип Unsplash

    Сделайте что-нибудь потрясающее

    Портрет старика — Etsy.de

    Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

    Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

    Найдите что-нибудь памятное,
    присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

    (
    1000+ релевантных результатов,

    с рекламой

    Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров.

    Видео открытка с фото: Создать видео поздравление и видео открытку

    Создать видео поздравление и видео открытку

    Создать видео поздравление и видео открытку | Renderforest

    Направьте свои лучшие пожелания в яркой видеооткрытке!

    Начать Создание

    Компании, которые выбрали Renderforest

    Создайте оригинальные видео поздравления и видео открытки для своих близких с помощью Renderforest. Уютная новогодняя открытка, милое видео поздравление с Днем Рождения и многое другое — выберите свой повод и создайте открытку в пару кликов. В шаблоне вы можете создать яркое поздравительное видео, комбинируя свои фотографии и видео с эффектами и переходами.

    Шаблоны для создания видео поздравлений

    Просмотреть видео полностью

    Просмотреть видео полностью

    Просмотреть видео полностью

    Просмотреть видео полностью

    Просмотреть видео полностью

    Просмотреть видео полностью

    Просмотреть видео полностью

    Просмотреть видео полностью

    Просмотреть видео полностью

    Как создать видео поздравление онлайн?

    Создать сейчас

    Видео поздравления — это прекрасный повод:

    Сделать любое празднование незабываемым

    Красиво оформленное видеопоздравление сделает любой праздник ярче, насыщеннее и позитивнее. Покажите близким, как они вам дороги с помощью интерактивной открытки — видеоролик на День рождения лучшего друга, новогоднее поздравление для деловых партнеров или оригинальная видеооткрытка с пожеланиями.

    Показать близким, как они вам дороги

    Вручить готовую бумажную открытку, конечно, проще. Но если вы потратите чуть-чуть своего времени и создадите персонализированную видеооткрытку, вы точно сделаете праздник особым и тронете получателя. Увидев, что вы приложили усилия и время на создание открытки с видео специально для них, близкие придут в восторг.

    Привлечь аудиторию

    Видеопоздравления носят очень личный характер, и тем они и интереснее своих статичных аналогов. Какое бы поздравление вы ни хотели передать, открытки с видео — самый увлекательный вариант для получателей.

    Выберите шаблон

    Отзывы наших клиентов

    С гибкими инструментами Renderforest процесс создания анимированных роликов — одно удовольствие. Благодаря большой коллекции шаблонов и музыкальных треков, у меня получаются классные видеоролики.

    Gracy Y

    Писатель

    Ребята из команды службы поддержки очень отзывчивые, добрые и оперативные. Не говорю уже о том, что на выходе у вас получатся профессиональные ролики, даже если вы далеки от монтажа видео.

    Patricia R

    Консультант по обучению и профессиональному развитию

    Люблю платформу Renderforest за то, что она помогает мне сэкономить время и при этом создать отличные видео. Интерфейс очень удобный для пользования, создать ролик тут получится быстрее, чем на других сайтах.

    Marr Littaua

    Менеджер по маркетингу

    Мы используем файлы cookies, чтобы улучшить Ваши впечатления от использования сайта. Нажимая на кнопку ‘Принять’, вы даете нам разрешение на их использование.

    Видео открытки с днем рождения своими руками: качественно и быстро!

    5

    Оценок: 1
    (Ваша: )

    Надоело ломать голову над тем, что подарить близкому человеку на день рождения? Отличным вариантом может стать видео открытка с днем рождения из фотографий и видеороликов, на которых запечатлен именинник. Проверено: такой подарок растрогает даже самого черствого человека! В статье мы предлагаем вам узнать о том, как подготовить эффектную видео открытку в «ФотоШОУ PRO». Скачать дистрибутив программы для слайд-шоу можно уже сейчас.

    Видео открытка на день рождения — за 5 минут

    Да-да! Вам совсем необязательно тратить большое количество времени на создание видеопоздравления. В программе «ФотоШОУ PRO» подготовить качественную открытку можно буквально в несколько кликов мыши. Для этого вам нужно выбрать в стартовом меню функцию «Слайд-шоу за 5 минут», а затем указать приложению путь к фотографиям, видеороликам и музыкальным файлам, которые станут основой проекта.

    Сразу же на вашем экране появится каталог всех доступных шаблонов оформления. Во вкладке «Праздничные» вы найдете слайд-шоу на день рождения мамы, а во вкладке «Детские» — на день рождения ребенка. Также вы можете загрузить для работы любой другой шаблон из коллекции, а после отредактировать его в программе по своему вкусу.


    Воспользуйтесь готовыми шаблонами и создайте открытку за пять минут!

    Продумайте открытку до самых мелочей

    В «ФотоШОУ PRO» вы легко разберетесь и с тем,
    как сделать видео из фотографий самостоятельно. Сразу же после запуска вы сможете загрузить в программу все нужные вам материалы: фото, видео, музыку… Затем расставьте их на монтажном столе в желаемой последовательности. Как видите, всё очень
    просто!


    Добавляйте фото в проект: просто ухватите их и перетащите на монтажный стол!

    При желании используйте заготовки анимированных коллажей. В одноименном меню представлены десятки шаблонов. Просто перетащите приглянувшийся вариант на монтажный стол, а затем укажите приложению путь к фото. Аналогично дополните видеоролик заставками
    и титрами: их можно разработать самостоятельно или добавить один из 50+ вариантов из встроенных коллекций.


    При необходимости используйте заготовки коллажей, заставок и титров из каталогов

    Оживляйте фотографии: эффекты и переходы

    Простая смена фотографий на экране — это банально и скучно. В программе «ФотоШОУ PRO» вы сможете подобрать во встроенных коллекциях для видео открытки с днем рождения потрясающие природные, сложные или 3D эффекты, а также эффекты движения. Добавьте
    эффект и просмотрите результат в плеере!


    Дополните проект красочными эффектами из коллекций

    Не забудьте дополнить каждый слайд анимированными переходами. Они сделают смену разных фотографий на экране плавной и размеренной. Внезапные и резкие мерцания при переходе от одного снимка к другому исчезнут, ваша работа будет смотреться профессионально
    и гармонично!


    Выберите переходы и добавьте их в проект!

    Настройте каждый слайд по своему вкусу

    В программе «ФотоШОУ PRO» вы можете настроить каждый слайд отдельно во встроенном редакторе. Здесь можно выполнить многослойный монтаж и добавить на исходное фото дополнительные элементы: картинки, видеоролики, клипарт и другие, а после определить
    анимацию для каждого слоя. Таким нехитрым способом можно сделать слайд с портретом именинника, а рядом с ним поместить анимированный текст поздравления.


    На одном слайде можно комбинировать фото, текст и видео

    При желании в этом же редакторе можно добавить спецэффекты. Например, если виновник торжества родился зимой, то очень кстати придутся эффекты снега, а если осенью — то листопада. Абсолютно на любом слайде интересно будут смотреться чарующие эффекты
    свечения. Каждый эффект после добавления можно настроить. Самостоятельно определяйте количество задействованных элементов, их размер, направление, скорость и другие параметры.


    При необходимости добавляйте и настраивайте спецэффекты

    Вы можете сделать слайд-шоу в подарок кому угодно! Для этого вам потребуются только фотографии с именинником, чуть-чуть фантазии и времени. Посмотрите пример готового слайд-шоу на день рождения, которое было
    сделано в программе «ФотоШОУ PRO»:

    Сохраните открытку и поздравьте именинника!

    Вот и всё! Вы узнали о том, как подготовить своими руками стильные видео открытки с днем рождения в программе «ФотоШОУ PRO». Осталось лишь сохранить работу. Готовый ролик можно оставить на компьютере, отправить по электронной почте или через социальную
    сеть виновнику торжества, а также записать на диск и вручить подарок «лично в руки» при встрече.

    1000+ изображений видеокарт | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

    1000+ изображений графических карт | Download Free Images on Unsplash

    • A framed photoPhotos 10k
    • A stack of photosCollections 10k
    • A group of peopleUsers 0

    electronic

    computer

    hardware

    gaming

    nvidium

    technology

    graphic card

    компьютерное железо

    Hd обои для компьютераграфическая картаинженер-электронщик

    Hd green wallpapersHd pastel wallpapersbuild

    schwäbisch gmündledwatercooling aio

    portugalDragon images & picturesmhs

    Hd pc wallpapersargames

    Hd pattern wallpapersevening ballphotography

    pcmasteracehalo

    deutschlandHd blue wallpapersmsi

    gpuproduct photographycooler

    –––– ––– – –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

    изготовленный на заказ компьютеркомпьютерные деталиasus

    techtechnologycpu

    temaHd 3d wallpapersraytracing

    Hd grey wallpapersgaminggeforce

    Hd art wallpapersart decodecoration

    ghanartx 2080bitcoin

    motherboardcryptocurrencyHd desktop wallpapers

    computer hardwarenvidiartx 2060

    hardwarertxgeforce rtx

    Related collections

    Graphics Card

    1 photo · Curated Кайл Соренсен

    Графика

    458 фото · Куратор Стейси Броган

    graphics

    457 photos · Curated by Piya Patel

    Hd black wallpapersHd windows wallpaperscustom built

    invitationHd modern wallpapersdating

    Hd computer wallpapersgraphic cardelectronic engineer

    Hd art wallpapersart decodecoration

    Hd pc wallpapersargames

    computer hardwarenvidiartx 2060

    deutschlandHd синие обоиmsi

    custom computerкомпьютерные деталиasus

    temaHd 3d wallpapersraytracing

    Hd grey wallpapersgaminggeforce

    schwäbisch gmündledwatercooling aio

    ghanartx 2080bitcoin

    motherboardcryptocurrencyHd desktop wallpapers

    pcmasteracehalo

    Hd black wallpapersHd windows wallpaperscustom built

    gpuproduct photographycooler

    –––– –––– –––– – – ––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

    techtechnologycpu

    Hd зеленые обоиHd пастельные обоиbuild

    португалияДракон фото и картинкиmhs

    HD Pattern Wallpapersevening Ballphotography

    Связанные коллекции

    ГРОМА

    1 ФОТО · Куратор Kyle Sorensen

    Graphics

    458 Фотография · Curvate Brogan

    Graphics

    458. rtx

    приглашениеHd современные обои знакомства

    Логотип Unsplash

    Unsplash+В сотрудничестве с Getty Images

    Unsplash+

    Разблокировать

    Hd компьютерные обоиграфическая картаэлектронный инженер

    Джозеф Грев

    пользовательский компьютеркомпьютерные деталиasus

    –––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

    Rafael Pol

    techtechnologycpu

    Nana Dua

    temaHd 3d wallpapersraytracing

    Andy Holmes

    Hd green wallpapersHd pastel wallpapersbuild

    Christian Wiediger

    Hd grey wallpapersgaminggeforce

    Unsplash logo

    Unsplash+In collaboration with Getty Images

    Unsplash+

    Unlock

    Hd art wallpapersart decodecoration

    Christian Wiediger

    schwäbisch gmündledwatercooling aio

    Bruno Yamazaky

    portugalDragon images & picturesmhs

    Nana Dua

    ghanartx 2080bitcoin

    Nana Dua

    Hd обои для ПКargames

    Nana Dua

    материнская платакриптовалютаHd обои на рабочий стол

    Unsplash logo

    Unsplash+In collaboration with Getty Images

    Unsplash+

    Unlock

    Hd pattern wallpapersevening ballphotography

    Christian Wiediger

    computer hardwarenvidiartx 2060

    Lucas Kepner

    pcmasteracehalo

    Christian Wiediger

    hardwarertxgeforce rtx

    Christian Wiediger

    deutschlandHd синие обоиmsi

    Cristiano Firmani

    Hd черные обоиHd обои обоина заказ

    Логотип Unsplash

    Unsplash+В сотрудничестве с Getty Images

    Unsplash+

    Разблокировать

    приглашениеHd современные обоидатирование

    gpuproduct photographycooler

    Просматривайте премиум-изображения на iStock | Скидка 20% на iStock

    Логотип Unsplash

    Сделайте что-нибудь потрясающее

    Лучшие видеокарты для компактных ПК 2022 года

    Примечание редактора. и ситуация с ценами на графические процессоры сейчас совсем не «нормальная», и с начала пандемии она была искажена. Если вы планируете купить карту в ближайшее время, ознакомьтесь также с этим руководством по стратегиям покупки, где вы найдете советы по поиску карт по разумной цене. Если вы хотите подождать еще немного, ознакомьтесь с этим практическим руководством, чтобы получить максимальную производительность от уже имеющегося у вас графического процессора.

    Zotac GeForce GTX 1650 Super Twin Fan

    Лучшая компактная видеокарта для бюджетных игр 1080p

    4.0 Отлично 1650, а также солидную маленькую версию этого основного графического процессора для бюджетных игр с разрешением 1080p.

    ПРОФИ

    • Гораздо быстрее оригинальной не-Super GeForce GTX 1650 в играх с разрешением 1080p и 1440p.
    • Работает тихо.
    • По конкурентоспособной цене.
    • Впечатляюще мал в нашем тестовом образце Zotac.

    ПРОТИВ

    • Отстаёт в некоторых играх.
    • Греется сильнее, чем не-Super GTX 1650.

    Прочитайте наш обзор Zotac GeForce GTX 1650 Super Twin Fan

    Zotac GeForce GTX 1660 Super Twin Fan

    Лучшая компактная видеокарта для массового воспроизведения 1080p

    4.0 Отлично

    Итог:

    GeForce GTX 1660 Super, обычная видеокарта для игр с разрешением 1080p, может стать для вас поводом для покупки: это надежно играющая и популярная по цене промежуточная точка между GTX 1660 и GTX 1660 Ti.

    ПРОФИ

    • Отличное соотношение цены и качества для игр с разрешением 1080p.
    • На удивление хороший потолок разгона.

    ПРОТИВ

    • Некоторые проблемы с драйверами в нескольких тестовых играх показывают незначительное улучшение по сравнению с GTX 1660.
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 289,99 долларов США 228,43 доллара США

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    БиГ Фото Видео 249,99 долларов США 249,99 долларов США

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    Прочтите наш обзор Zotac GeForce GTX 1660 Super Twin Fan

    EVGA GeForce RTX 3050 XC Black Gaming 8G

    Лучшая компактная видеокарта для игр с высоким разрешением 1080p (плюс трассировка лучей снизу)

    Отлично

    4,0010 Линейка:

    GeForce RTX 3050 — мощная младшая модель в несравненной линейке графических процессоров Nvidia серии RTX 30 с процессором Ampere, а эта карта EVGA XC Black — идеальное решение для игры в разрешении 1080p по почти бюджетной цене.

    ПРОФИ

    • Компактный дизайн с двумя вентиляторами
    • Полный набор видеопортов в нашем тестовом образце
    • Хорошее соотношение цены и качества для своего сегмента
    • Хорошие результаты в тестах трассировки лучей
    • Высокий потолок разгона

    ПРОТИВ

    • Не так далеко впереди AMD Radeon RX 6500 XT в некоторых тестах, как мы надеялись.
    • Относительно высокое энергопотребление для своего класса
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 339,95 долларов США 339,95 долларов США

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    Ньюэгг 249,99 долларов США 249,99 долларов США

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    Читайте наш обзор EVGA GeForce RTX 3050 XC Black Gaming 8G

    XFX Speedster SWFT 210 AMD Radeon RX 6600

    Лучшая компактная видеокарта для бюджетных игр с разрешением 1440p

    3,5 Хорошо

    Итог:

    XFX Speedster SWFT 210, основанный на графическом процессоре среднего уровня AMD Radeon RX 6600, является достаточно короткой картой для недорогих игр с разрешением 1440p с новые игры ААА.

    ПРОФИ

    • Конкурирует с GeForce RTX 3060 по частоте кадров и цене по прейскуранту.
    • Более низкие требования к мощности

    ПРОТИВ

    • Лучше с новыми играми, чем со старыми
    • Нет значительного запаса по разгону
    • Нагрелся во время нашего стресс-тестирования
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 499,93 долларов США 499,93 долларов США

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    Ознакомьтесь с нашим обзором XFX Speedster SWFT 210 AMD Radeon RX 6600

    EVGA GeForce RTX 3060 XC Black Gaming 12G

    Лучшая компактная видеокарта для массовых игр с разрешением 1440p

    3,5 Хорошо

    Итог:

    Подходящая для игр с разрешением 1080p и 1440p версия GeForce RTX 3060 XC Black Gaming 12G от EVGA является способной производительностью, хотя собственный RTX 60 от Nvidia Ti30 превосходит его по стоимости.

    ПРОФИ

    • Высокая частота кадров в многопользовательских играх
    • Компактный дизайн карты
    • Разумная производительность при разгоне

    ПРОТИВ

    • Нетривиальное падение производительности по сравнению с GeForce RTX 3060 Ti
    • Незначительный прирост по сравнению с предыдущим поколением (RTX 2060)
    • Дорогой для своего класса производительности
    Продан Список цен Цена
    Амазонка $579,00 $579,00

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    Ньюэгг $3290,99 $329,99

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    Read Our EVGA GeForce RTX 3060 XC Black Gaming 12G Review

    Zotac GeForce RTX 2060 Amp

    A Solid Previous-Gen Alternative to the GeForce RTX 3060

    4. 0 Excellent

    Bottom Line:

    A fine value в линейке GeForce RTX 20 предыдущего поколения RTX 2060 — достойный выбор 1440p, если вы не можете получить RTX 3060.

    ПРОФИ

    • Быстрее, чем GeForce GTX 1070 за меньшие деньги.
    • Компактный двухслотовый дизайн.
    • Тихие фанаты.
    • Запас для мягкого разгона.

    ПРОТИВ

    • В отличие от Nvidia RTX 2060 Founders Edition, здесь отсутствует порт VirtualLink USB Type-C.
    • Цена выше, чем у GeForce GTX 1060, которую она заменяет.
    • 8 ГБ видеопамяти было бы идеально.
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 419,99 долларов США 419,99 долларов США

    Проверить наличие
    (Открывается в новом окне)

    Read Our Zotac GeForce RTX 2060 Amp Review

    Nvidia GeForce RTX 3060 Ti Founders Edition

    Best Semi-Compact Graphics Card for High-Refresh 1440p Play

    4. 5 Outstanding

    Bottom Line:

    If you want GeForce RTX 3060 Ti Founders Edition от Nvidia — лучшее сочетание цены, производительности и возможностей для игр в разрешении 4K и 1440p — может сравниться только с его родным братом RTX 3070.

    ПРОФИ

    • Превосходит RTX 2080 Super в большинстве тестов
    • Отличное соотношение цены и качества
    • Стабильный запуск драйверов
    • Работает круто
    • Короткая печатная плата, переработанная система охлаждения делают карту компактной

    ПРОТИВ

    • RTX 3070 дает дополнительный запас для 4K сегодня и завтра
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 569,99 долларов США 499,00 долларов США

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    Лучшая покупка $399,99 $399,99

    Проверить наличие
    (Открывается в новом окне)

    Прочтите наш обзор Nvidia GeForce RTX 3060 Ti Founders Edition

    Nvidia GeForce RTX 3070 Founders Edition

    Лучшая полукомпактная видеокарта для игр 4K

    5. 0 Exemplary

    Итог:

    Яростное продолжение своего убийцы GeForce RTX 3080, красиво спроектированная RTX 3070 Founders Edition от Nvidia — практически идеальная видеокарта. Геймеры, стремящиеся к играм с высоким разрешением, высокой частотой обновления 1440p или 4K, найдут здесь лучший на сегодняшний день движок по соотношению цена-качество.

    ПРОФИ

    • Невероятно быстро по цене
    • Красивый дизайн
    • Отличные игровые результаты в разрешении 4K
    • Инновационная система охлаждения
    • Не слишком греется

    ПРОТИВ

    • Ожидайте, что эта карта будет конкурировать с RTX 3080.
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 629,99 долларов США 579,99 долларов США

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    Прочтите наш обзор Nvidia GeForce RTX 3070 Founders Edition

    AMD Radeon RX 6700 XT

    Лучшая видеокарта для 4K-мощности в последних играх AAA (если она подходит!)

    3,5 Хорошо Графические процессоры — если вы придерживаетесь последних оптимизированных игр.

    ПРОФИ

    • Конкурентоспособная частота кадров в оптимизированных играх
    • Тестирование SAM показывает увеличение частоты кадров в некоторых играх.
    • Дебютная рекомендованная производителем розничная цена на 20 долларов ниже, чем у Nvidia GeForce RTX 3070.

    ПРОТИВ

    • Игры на основе DirectX 11 могут работать значительно медленнее, чем на конкурирующих картах Nvidia.
    • Более высокие температуры под нагрузкой, чем у конкурирующих карт Nvidia
    • Эталонный дизайн Radeon не впечатляет по сравнению с Nvidia RTX 30 Series Founders Editions
    • Свист катушки под нагрузкой в ​​нашей карточке образца
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 719,99 долларов США $389,99

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    Ньюэгг 439,99 долларов США 439,99 долларов США

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    AMD См. Технические характеристики См. Технические характеристики

    Вижу это
    (Открывается в новом окне)

    Прочитайте наш обзор AMD Radeon RX 6700 XT

    Руководство по покупке: лучшие видеокарты для компактных ПК в 2022 году

    Неповоротливый ПК с корпусом Full-Tower — лучший вариант, если вам нужно место для нескольких видеокарт, общие обновления или все терабайты памяти, которые вы когда-либо могли разумно себе позволить. Но в наши дни он вам не обязательно нужен, если вам нужен мощный ПК, который может обрабатывать видео высокой четкости или 4K, играть в новые игры AAA в 4K и подключать гарнитуры виртуальной реальности (VR).

    По мере того, как все больше и больше энтузиастов ПК и производителей элитных ПК проявляют интерес к компактным высокопроизводительным системам, многие производители корпусов предлагают сравнительно компактные корпуса, в которых есть место для видеокарт среднего или даже полноразмерного размера. Например, в SilverStone Sugo 14 в форме обувной коробки достаточно места для видеокарты длиной более фута. Это означает, что самые большие и мощные доступные карты, такие как Nvidia GeForce GTX 3080, в этом случае должны иметь достаточный зазор.

    Некоторые столь же компактные корпуса для ПК занимают еще меньше места, но в них достаточно места для чудовищных видеокарт. (Вы захотите проверить спецификации.) Просто обратите внимание, что для специализированных компактных корпусов, подобных этим, обычно требуется материнская плата MicroATX или Mini-ITX, а не более стандартная (и часто менее дорогая) полноразмерная материнская плата ATX. Их необычные пропорции означают, что они могут работать с большими видеокартами, но не с большими материнскими платами.

    Готовую к играм систему можно сделать еще меньше, используя действительно аккуратный корпус, такой как Cooler Master Elite 110 (размеры которого всего 11 на 10 на 11 дюймов). Он может включать в себя процессор верхнего уровня и видеокарту, например Zotac GeForce GTX 1650 Super Twin Fan, или карту на базе GeForce GTX 1660 или GTX 1660 Super. Эти карты не очень эффективны, но они поддерживают игры в виртуальной реальности и могут работать с самыми современными играми без виртуальной реальности на высоких настройках при разрешении 1080p (1,9разрешение 20 на 1080 пикселей). (Заинтересованы в том, какие видеокарты лучше всего подходят для вашей гарнитуры VR? Ознакомьтесь с нашим обзором этих графических процессоров(откроется в новом окне), чтобы выбрать лучший вариант.) Если говорить конкретно о видеокарте (вероятно, именно поэтому вы сюда попали), самое важное — это то, какой зазор для карты есть в корпусе ПК, которым вы владеете (или планируете купить). Это часто указывается на странице продукта шасси в разделе «Технические характеристики» или в онлайн-руководстве. Но в крайнем случае вы можете снять боковую панель и сделать приблизительную оценку самостоятельно с помощью рулетки или линейки.

    Внутри корпуса найдите место, где находятся кронштейны расширения карты PCI Express, обычно сзади. Это место, где порты видеовыхода на видеокарте будут видны через заднюю часть корпуса. Измерьте оттуда, параллельно слоту PCI Express, в который вы установите карту, до первого препятствия, с которым вы столкнетесь. Это максимальная длина вашей карты, при условии, что у вашей карты нет разъемов питания, торчащих из ее заднего конца. Если это так, вам нужно будет компенсировать это. (Большую часть времени в наши дни разъемы находятся на верхнем краю карты.)


    (Фото: Злата Ивлева)

    Если вы хотите установить игровую карту высокого класса, также убедитесь, что есть место для установки карты через два слота расширения, потому что почти все такие карты занимают по крайней мере два положения кронштейна. В некоторых очень компактных корпусах ПК может быть не так много места между слотом PCI Express, который вы будете использовать для карты, и ближайшей стенкой корпуса, что может вообще помешать вам установить карту. Если вы обновляете существующую систему, настоятельно рекомендуется, по крайней мере, проверить ее на глаз.

    Расстояние между областью кронштейна и ближайшим объектом на другой стороне корпуса (часто крепление или отсек для жесткого диска или стенка самого корпуса) будет определять, как долго видеокарта может работать в вашей системе. Если зазор в корпусе составляет 10,5 дюймов или более, вы сможете установить не менее 90 241 некоторых высокопроизводительных карт 90 242, включая подмножество сверхвысокопроизводительных карт на базе, скажем, GeForce RTX 3070 или GeForce RTX от Nvidia. 3080. Это также включает в себя высокопроизводительные варианты AMD, такие как Radeon RX 6800 и RX 6800 XT, каждая из которых имеет размер ровно 10,5 дюйма в эталонных версиях. Но некоторые сторонние версии этих карт длиннее ( намного длиннее ), поэтому нужно проверять детали. Пример: мы видели несколько карт GeForce RTX 3070 с диагональю менее 10 дюймов и несколько карт RTX 3060 Ti с диагональю более 12 дюймов. Проверьте эти характеристики.


    (Фото: Злата Ивлева)

    Для небольших корпусов ПК, в которых есть место для полноразмерной видеокарты, вам понадобится карта с воздушным охлаждением длиной 8 дюймов или меньше. Часто это корпуса материнских плат Mini-ITX, которые очень ограничены в пространстве. Эти 8 дюймов могут показаться достаточно большими, но для видеокарт игрового класса это не так много места для маневра. Но даже здесь в эти дни у вас есть несколько вариантов на этом фронте.

    Подойдет ли ваш блок питания для новой видеокарты?

    Другим фактором, который следует учитывать при сборке компактного ПК, является прокладка кабеля блока питания (БП). В то время как многие карты на рынке сохранят порты для подключения питания в верхней части карты (и столько же компактных корпусов или корпусов Mini-ITX сделано для поддержки этой конструкции), некоторые могут решить разместить штырьковый разъем на задней панели. обратным краем карты вместо этого.

    Если вы уже работаете в ограниченном пространстве, и каждый дюйм общего размера карты имеет значение, вы должны быть уверены, что везде, где ваша карта подключается к блоку питания (если вообще подключается, подробнее об этом ниже), приспособление ко всем другим частям и частям, которые вы пытаетесь втиснуть в ограниченное пространство.

    Тем не менее, многие компактные карты даже не потребуют подключения к отдельному блоку питания. Несколько протестированных нами вариантов, в том числе 75-ваттная Zotac GeForce GTX 1650 OC, не требуют внешнего подключения, поскольку они уже потребляют всю необходимую им мощность из слота PCI Express, к которому они подключены.

    Имейте в виду, что эти карты имеют ограничения на количество графической мощности и возможности разгона, которые они могут поддерживать без внешнего источника питания. Но если это не является для вас серьезной проблемой, вы можете пойти по этому пути, чтобы в первую очередь избежать проблем с кабелями.

    Низкопрофильные видеокарты: альтернатива с низким клиренсом

    Обратите внимание, что мы говорили о длине карты, но немного о ее высоте. Несколько тонких корпусов для ПК (обычно плоские, широкие, предназначенные для использования в домашних кинотеатрах) принимают только так называемые «низкопрофильные» карты расширения, в том числе низкопрофильные видеокарты PCI Express. Эти карты намного короче по вертикали, чем обычная видеокарта, и они могут быть оснащены так называемым низкопрофильным кронштейном или кронштейном половинной высоты. (Чтобы установить более короткую скобу вместо обычной, нужно закрутить один или два винта.) Это позволяет установить карту на меньшую по вертикали рамку слота PCI.

    Обычно на кронштейне половинной высоты есть место только для двух портов, или в некоторых картах, которые мы видели, кронштейн половинной высоты имеет ширину в два слота, что позволяет использовать третий порт. Так что знайте, что возможность подключения нескольких дисплеев на этих картах часто немного скомпрометирована, особенно с прикрепленным низкопрофильным кронштейном.

    Поскольку низкопрофильные платы имеют гораздо меньшую площадь поверхности (и, следовательно, меньше места для графического чипа, схемы питания и охлаждающего устройства), они представляют собой бюджетные базовые карты, задуманные как шаг вперед по сравнению с CPU- встроенная графика или добавить поддержку нескольких дисплеев.

    Итак, какую компактную видеокарту мне купить?

    Как всегда, размеры и характеристики видеокарт на основе данного графического чипа могут существенно различаться в зависимости от модели и производителя карты. Nvidia и AMD производят «эталонные карты» на базе своих графических процессоров. Сторонние партнеры — MSI, Sapphire, EVGA, Asus и многие другие — затем производят и продают карты под собственными торговыми марками, некоторые из которых придерживаются дизайна этих эталонных плат. Они также предлагают «кастомные» версии с небольшими отличиями в форме и размере, конфигурации портов, объеме и скорости встроенной памяти, а также установленных охлаждающих вентиляторах или радиаторах.

    Компактные видеокарты относятся к этому особому классу. По этой причине, если вы покупаете карту для компактной системы или имеете в виду конкретный случай, убедитесь, что размер, мощность и требования к охлаждению карты, которую вы покупаете, соответствуют вашему шасси. Я планирую установить ее.

    Стрит фотограф: Лайфхаки для стрит-фото: 12 советов для уличной съёмки | Статьи | Фото, видео, оптика

    Лайфхаки для стрит-фото: 12 советов для уличной съёмки | Статьи | Фото, видео, оптика

    Взять фикс-объектив, выставить диафрагму от 7 до 11, ISO в авторежиме — начинающие стрит-фотографы знают эти базовые истины. Но в уличной фотографии техническая сторона не важнее творческой. Смекалка, воображение, фантазия приоритетнее, чем качество детализации снимка. Собрали 12 лайфхаков, с которыми уличные фото преобразятся.

    Жанр стрит-фото живет по своим законам. Фото: unsplash.com

    Используйте ручной фокус 

    Зависеть от точности автофокуса, когда объект приближается, неразумно. Второго шанса поймать кадр может и не быть. Выставьте фокус вручную на 1,5–2 метра — и снимайте. Это упростит работу и ускорит съёмку.

    Диафрагма f/8–f/16 увеличит резкость, смазанный эффект не проявится при выдержке не длиннее 1/250. ISO можно и повысить до 1600 или 3200 — в стрит-фото за глянцевым качеством никто не гонится.

    Для выразительных кадров нужно действовать быстро и применять смекалку. Фото: everybodystreet.ru

    Носите с собой визитки

    В объектив стрит-фотографа всегда попадают случайные люди. Многим это не нравится. Сделайте визитные карточки со своими данными, адресами страниц в соцсетях, контактами. Люди поймут, что вы фотограф, а не шпион вражеской разведки. Заодно избавитесь от ненужного стресса и найдёте новых подписчиков.

    «Документы» помогают стрит-фотографу чувствовать себя увереннее. Фото: streetsofnuremberg.com

    Посетите другой город

    У съёмки в незнакомом городе сразу два преимущества:

    • Больше новых локаций, образов, идей.
    • Начинающим стрит-фотографам проще раскрепоститься в местах, где они не были, где их никто не знает.

    В незнакомом городе фантазия разыгрывается в полную силу. Фото: teemusphoto.com

    Фотографируйте сами, без компании

    Ещё один совет — простой, но очень важный — из области психологии. Гулять по городу толпой папарацци весело и увлекательно, но это пойдёт во вред уличному фотографу. Окружающие будут с подозрением относиться к команде с фотоаппаратами — вырастет напряжение. 

    Более опытные товарищи заставят фотографа неврничать под прицелом их оценочного мнения. В одиночку больше шансов почувствовать себя, обстановку, атмосферу.

    Для хорошего кадра нужно вдохновение. Оно требует одиночества. Фото: passionpassport.com

    Выучите свою камеру наизусть

    Лайфхак банальный, но много начинающих стрит-фотографов упускают основное правило. На улице нет времени думать, какую кнопку нажать. Иногда нет времени даже затвор камеры спустить. 

    Фотограф, который вслепую за доли секунды настроит аппаратуру, всегда выиграет и получит отличный снимок. А в этом и есть конечная цель.

    Динамика улицы замирает лишь на доли секунды. Важно поймать момент. Фото: photographylife.com

    Экспериментируйте с ракурсом

    Делать снимки с высоты своего роста — скучно и неинтересно. Мир раскрывается в неожиданных проекциях. Стоит опустить камеру на уровень бедра или пола — и простой снимок преображается. У съёмки с бедра есть и дополнительный бонус: люди не сразу поймут (или вообще не поймут), что их фотографируют. Да, так сложнее выстроить кадр, но чем больше практики, тем больше удачных фотографий будет получаться.

    Ракурс меняет ощущение от фотографии. Фото: unsplash.com

    Делайте больше кадров

    Хорошего кадра стрит-фотограф может ждать 5, 10, 20 минут, а то и несколько часов. Но когда композиция складывается, он сделает 3, 5, 9 снимков — сколько позволит камера и обстановка. Больше фото — больше права на ошибку — больше материала для анализа. Уличная съёмка — не арт-хаус, где всё снимается одним дублем. Не бойтесь забить карту памяти. Правило 36 кадров, которое существовало на старых плёнках до эпохи DSLR, уже неактуально.

    Важны особые акценты, штрихи, позы. Найти их проще, когда есть выбор. Фото: unsplash.com

    Разрушайте шаблоны

    Яркий солнечный свет и сплошные тени — табу для классического фото. Но уличная съёмка не для консерваторов. Используйте солнце и тени, меняйте угол и выходите за рамки правил, примените вспышку — этим живет и дышит стрит-искусство. Чёрные детали на фото открывают новый взгляд на форму и содержание.

    В стрит-фото главное — фантазия, а не законы. Фото: takefoto.ru

    Сделайте плохую погоду союзником

    Когда на улице льёт, как из ведра, когда туман окутывает горизонт, выходить не хочется. Опытные стрит-фотографы погружаются в гущу атмосферных явлений. Они знают: ливень, снег, ветер и дымка — богатая драма, сильный эффект для уличных фото.

    Наденьте дождевик, несите одной рукой зонт — и фотографируйте отражения в лужах, промокших людей, застрявшие в тумане объекты. Сама природа дарит композицию.

    Небо и земля, вода и туман — уличная фотография дышит природой. Фото: unsplash.com

    Соединяйте искусственный и естественный свет

    Во время заката небо окрашивается в мягкие пастельные тона. Эта палитра в сочетании с искусственными огнями улицы формирует завораживающие цветовые композиции. Если вы любите вечернюю съёмку, добавьте в своё портфолио пару таких кадров.

    Коктейль из закатного неба и электрических огней вызовет восторг. Фото: photographytalk.com

    Минимизируйте отвлекающий эффект

    Если на снимке нужно запечатлеть уникальный объект или человека, в кадре не должно быть отвлекающих внимание элементов. При съёмке всегда смотрите на края кадра больше, чем на центр. Именно по краям обычно возникают лишние элементы.

    Стрит-фото может превращать объект в страницу истории. Фото: nicoharoldphotography.com

    Будьте спонтанны

    Почувствовать обстановку, дождаться харизматичного главного героя и щелкнуть затвором — хороший план. Дать волю спонтанным порывам и позволить уличной жизни передать свой антураж — тоже. Стрит-фото удивляют, даже когда фотограф не задумывается над снимком. Не бойтесь экспромта и импровизации.

    В неожиданных фото много натурального и откровенного. Фото: largerfamilylife.com

    Не гонитесь за лицами

    Лица, эмоции, профиль и анфас не занесены в обязательный чек-лист уличного фото. Используйте разные методы. Найдите человека и сделайте снимок со спины, создав историю. Пусть персонаж будет необычно одет или причёсан.

    Женщина в красном посреди разрисованных граффити домов — хорошая композиция для стрит-фото. Фото: photographylife.com

    Работайте с силуэтами

    Фигура, контровой свет, настроенная экспозиция — и вот на снимке рождается магия чёрного силуэта. Дождитесь, пока персонаж примет нужную позу или войдёт в образ — и вы удивитесь, какими глубокими и забавными могут быть силуэтные стрит-фото.

    В уличных фото много способов получить оригинальный кадр. Фото: photographylife.com

    Соблюдайте нормы приличия и будьте вежливы

    Всегда проще спросить разрешения у человека, чем доказывать ему свое право снимать на улице. Конфликты и плохое настроение отразятся на качестве кадров. Если вы снимаете без ведома человека, но он вас вдруг заметил, улыбнитесь. Попросите побыть объектом. Если человек отказывается — попробуйте ход с визиткой или удалите фото. И не забывайте: по закону снимать можно не везде.

    Упражнения для стрит-фотографов

    Подготовили несколько упражнений-тренажёров, которые помогут прокачать навыки стрит-фотографа.

    Пешеход

    Выберите пешехода и следуйте по пути, которым он идёт. Снимайте не его, а то, что вы видите вокруг — как будто ваш пешеход это водитель туристического автобуса, а вы в нём пассажир. Соблюдайте дистанцию и не пугайте своего «водителя» преследованием, а если отстали или потеряли его из вида, выберите нового пешехода-проводника.

    180 градусов

    Каждый раз, когда вы делаете удачный по вашему мнению снимок, развернитесь в обратном направлении и сделайте ещё один кадр. Помните, отличный сюжет может прятаться у вас за спиной.

    Цвет

    Выберите себе цвет, который будет на каждом снимке серии. Двигайтесь от большого к малому — сначала снимайте крупные объекты, например, синий дом, синий автомобиль. Затем переходите к средним планам и деталям — синее пальто, синяя вывеска магазина.

    Суперсила

    Кто не мечтал в детстве управлять временем? С фотоаппаратом вам это под силу. Представьте, что вы создаёте кадры для фантастического фильма. Выберите себе одну локацию — так результаты упражнения будут более наглядными. И «замораживайте» в ней движение, как будто бы время остановилось. Начинайте с одного-двух человек в кадре, так будет проще выстроить композицию и сделать интересную фотографию. Затем постепенно увеличивайте количество участников, для которых время «останавливается».

    Резюме

    Уличные фотографии потребуют навыков и знания базовых законов фотографии. Но в нише стрит-фото фантазия и оригинальность ценятся выше. Вы можете компенсировать недостаток опыта своим нетривиальным видением и талантом. Стрит-фото прощает почти всё, кроме шаблонного подхода. Выберите лучшую камеру для уличной съёмки — и творите.

    что такое уличная фотография, история развития, главные принципы. Самые известные мастера street-фотографии и примеры их работ

    101350

    • История street-фотографии
    • Главные принципы street-фотографии
    • Самые известные авторы street-фотографии

    Уличная фотография, или Street-фотография — это жанр, который фиксирует случайные происшествия и повседневную жизнь людей. Street-фотография снимается на городских улицах, в парках, на пляжах и в общественном транспорте. Вместо самих людей на снимках могут отображаться следы их присутствия. Этот жанр близок к репортажной съемке, но не ограничивается важными событиями и социально значимой тематикой. На первый план выходит стремление запечатлеть окружающую действительность такой, какая она есть.


    Street-фотография. Гарри Виногранд. «Кони-Айленд, Нью-Йорк», 1952


    История street-фотографии


    Уличная фотография зародилась одновременно с техникой, способной снимать людей на улицах. Первые камеры требовали слишком долгой выдержки, чтобы на снимках могли проявиться случайные прохожие. К тому же аппараты были громоздкими и привлекали внимание, а уличная фотография в современном понимании тяготеет к незаметной съемке. Самые ранние изображения города можно увидеть на снимках Луи Дагера (Louis Daguerre), который фотографировал парижские улицы из окна фотостудии. Более распространенными такие фото стали к концу XIX века вместе с появлением и совершенствованием портативных камер.


    Street-фотография. Луи Дагер. «Бульвар Темпл», 1839


    Street-фотография. Альфред Стиглиц. «Вокзал», 1892


    Street-фотография, как и родственные ей жанры, многим обязана компактным камерам с 35-мм фотопленкой, которые поступили в массовую продажу в 1920-е годы. Они позволили делать незаметные снимки, которые выглядели более живыми в сравнении с постановочными. Один из наиболее значительных фотографов того периода — Юджин Атже (Eugène Atget). Его считают прародителем уличного фото.


    Street-фотография. Юджин Адже. «Люди, наблюдающие солнечное затмение», 1912


    В самостоятельный жанр с проработанными теоретическими основами street-фотография выделилась в 1950-е. Большую роль в этом сыграли фото и публикации Анри Картье-Брессона (Henri Cartier-Bresson) — одного из основателей знаменитого фотоагентства Magnum. Его книга «Решающий момент» стала источником вдохновения для нескольких поколений фотографов. Также росту популярности уличного фото способствовали масштабные международные выставки, в том числе проходившие в Музее современного искусства в Нью-Йорке.


    Street-фотография. Анри Картье-Брессон. «Мадрид, Испания», 1975


    Street-фотография. Гарри Виногранд. «Итан», 1964


    В наше время жанр обрел новое дыхание благодаря появлению сначала цифровых камер, а потом и смартфонов, позволяющих получить незаметно снятые изображения хорошего качества. С их помощью каждый может попробовать себя в роли street-фотографа.


    Street-фотография. Ирина Козлова. «Иерусалимские мозаики», 2020


    Street-фотография. Алан Квок. «Гонконг», 2020


    Главные принципы street-фотографии


    Философия этого жанра близка репортажной и документальной съемке: действительность должна отображаться как есть без постановки и монтажа. При этом автор не планирует зафиксировать определенное событие: его интересуют случайные интересные кадры. Фотограф Робер Дуано (Robert Doisneau) писал, что ни один режиссер не устроит таких сцен, какие регулярно происходят на улице сами собой. Чтобы не вмешиваться в эти сцены, съемка зачастую ведется незаметно. В этом жанре автор не занимает ярко выраженную социальную позицию. Он относится к происходящему нейтрально, движимый любопытством и творческими поисками.


    Street-фотография. Стивен Шор. «Джинджер Шор, Тампа, Флорида», 1977


    Street-фотография. Кевин Флетчер. Снимок из серии «Аллея роз», 2020


    Запечатлеть мгновение, которое больше не повторится, стремятся многие фотографы. Но скрытая съемка может вступать в противоречие с законодательством. Во многих странах действуют нормы, запрещающие снимать людей без их согласия или выставлять такие изображения на всеобщее обозрение. Например, в России нельзя публиковать фото, на которых основным объектом является не давший своего согласия человек, если только публикация не предусматривает общественные или государственные интересы. При этом сама фотосъемка разрешения не требует, если ведется в общественном месте.


    Street-фотография. Мария Плотникова. «Мар-дель-Плата, Аргентина»


    Street-фотография. Иван Сорокин. «Без названия», 2020


    Самые известные авторы street-фотографии


    В этом жанре работали многие знаменитые мастера, чьи работы теперь хранятся во многих музеях мира. Вот несколько фотографов, которых считают классиками street-фотографии:


    • Анри Картье-Брессон. Этого человека называют отцом и главным идеологом черно-белой уличной фотографии. Знаменитая его работа, демонстрирующая принцип «решающего момента», — «Улица Муфтар в Париже».

    • Альфред Эйзенштадт (Alfred Eisenstaedt). Этому автору принадлежит одна из известнейших уличных фотографий — «Поцелуй на Таймс-сквер». Она была снята в день победы над Японией и опубликована в журнале Life.

    • Джоэл Мейеровиц (Joel Meyerowitz). Один из самых уважаемых мастеров второй половины XX века, много сделавший для признания цветной пленки в сфере высокого фотоискусства.

    • Уильям Эгглстон (William Eggleston). Этот фотограф видел сложность и красоту в самых обыденных вещах. Он снимал старые дома и заурядные улицы, которые на фото выглядят необыкновенными и значительными.


    Street-фотография. Анри Картье-Брессон. «Улица Муфтар в Париже», 1954


    Street-фотография. Альфред Эйзенштадт. «Поцелуй на Таймс-сквер»


    Street-фотография. Джоэл Мейеровиц. «Пятая авеню в Нью-Йорке», 1968


    Street-фотография. Уильям Эгглстон. «Округ Таллахатчи в Миссисипи», 1970


    Лучшие образцы street-фотографии ценятся как произведения изобразительного искусства и нередко выставляются на арт-аукционах. Любой желающий может принять в них участие с помощью сайта Very Important Lot. Также портал предоставляет удобную возможность приобретать изображения напрямую у современных мастеров.

      • Добавить фото

      Вы можете отправить одновременно до 4 фотографий

      Больше новостей

      Бартоломео Франческо Растрелли — гениальный итальянский зодчий, ставший величайшим мастером русского архитектурного искусства всех времен

      Не Фрида Кало: известные художницы, творившие в стиле сюрреализм

      Знаковые французские художники XVIII века

      Иван Крамской — гениальный художник-портретист и вдохновитель передвижников

      Самые перспективные молодые художники по версии Forbes

      Готфрид Книллер — великий немецкий мастер портретной живописи, переживший на должности придворного художника Британской империи трех монархов

      Работа советского фотографа Родченко продана на Sotheby’s за 519 000 долларов

      Золотой век голландской живописи — эпоха, подарившая миру лучшие шедевры искусства Нидерландов всех времен

      Ордена Третьего рейха — симбиоз нацисткой идеологии и традиций имперской Германии

      С сентября по январь в Третьяковке будет работать выставка Ильи и Эмилии Кабаковых «В будущее возьмут не всех»

      20 самых известных уличных фотографов, которых вы должны знать в 2023 году

      Уличная фотография запечатлевает красоту повседневности. Уличным фотографам нужен особый импровизационный навык. Это способ увидеть мир.

      Один из способов улучшить свою уличную фотографию — смотреть на мастеров.

      С большим трудом мы сократили этот список известных уличных фотографов до 20 человек. Многие работали в середине-конце 20-го века.

      Давайте посмотрим на мастеров уличной фотографии. Их истории и истории, которые они сфотографировали.

      Компактная, универсальная, высококачественная

      Fujifilm X70

      Эта карманная камера обеспечивает высокое качество изображения и ряд функций, которые делают ее идеальной для уличной фотографии.

      Магазин  Предложения

      Проверить цену на

      Купить у

      Недоступно

      [ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными ссылками. Если вы воспользуетесь одним из них и купите что-нибудь, мы немного заработаем. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает здесь. ]

      20. Уличные фотографы: Доротея Ланж

      Доротея Ланж (1895–1965) фотографировала в Америке во время Великой депрессии. Ее образ матери-мигрантки из Нипомо, Калифорния, стал культовым образом той эпохи.

      Ланге путешествовал по стране, а затем и по миру. Она фотографировала бедных сельских фермеров и безработных рабочих. Ее цель состояла в том, чтобы пролить свет на случаи социальной несправедливости.

      Она привнесла сочувствие к своим изображениям; пленяя мягкостью и состраданием.

      См. обзор работ Ланге в книге «Доротея Ланге: фотографии жизни».

      Один из самых известных образов Доротеи Ланж. Мать-мигрантка, Нипомо, Калифорния. Снято в 1936 году.

      19. Джилл Фридман

      Работа Джилл Фридман (1939–2019) колеблется между уличной фотографией и фотожурналистикой. Среди ее субъектов были маргинализированные группы населения и государственные служащие. Она фотографировала вопросы социальной справедливости и политических протестов.

      Фридман погрузилась в свои сюжеты. Она присоединилась к цирку на два года, ездила вместе с полицией Нью-Йорка и жила с пожарными. Близкие отношения с ее подданными позволили ей делать личные, закулисные образы.

      Ее работу часто недооценивали. Тем не менее, она по-прежнему является одним из самых важных уличных фотографов.

      Каждая книга изображений Фридмана представляет собой отдельный проект. Jill Freedman: Resurrection City, 1968 предлагает вам взглянуть на один из таких проектов.

      Два пожарных из FDNY обнимаются после «пожара с пятью тревогами», Нью-Йорк, 1976 год. Фото Джилл Фридман. Он фотографирует как людей на улицах, так и их городскую среду. Его предметы включают витрины магазинов, городские рамки и вывески. Это человеческие артефакты современного мира.

      Фридлендер сфотографировал серию автопортретов, начиная с 1960-х годов. Он часто ловил себя в отражении или включал свою тень в изображение. Фотограф становится участником сцены.

      Его черно-белые изображения отражают «эстетику моментальных снимков». Быстрая и немедленная документация сцены.

      Книга Ли Фридландера – это введение в человека и его образы. Улица

      через витрину магазина в Новом Орлеане. Фотография сделана Ли Фридлендером, 19 лет.68.

      17. Хелен Левитт

      Хелен Левитт (1913–2009) запечатлела поэтический образ Нью-Йорка середины 20 века. Она фотографировала женщин, детей и уличную жизнь сообщества.

      В своей более поздней карьере она работала как в цвете, так и в черно-белом. Ее цветные снимки 1960-х проложили путь другим уличным фотографам. К сожалению, многие из ее цветных прозрачных пленок и отпечатков того периода были украдены.

      Ее образы города теплые и доступные. Они показывают сторону городской жизни, полную сообщества. Ее картины — виньетки из семейной жизни.

      «Здесь и там» — коллекция любимых снимков Левитта за семь десятилетий съемок.

      Нью-Йорк, 1981 г. Фотография Хелен Левитт

      16. Брюс Гилден

      Брюс Гилден (1946 г.р.) – неоднозначная фигура среди городских фотографов. Он не просто откровенный фотограф; он конфликтный.

      Гилден не фотографирует людей на улицах Нью-Йорка такими, какими он их находит. Он противостоит своим подданным. Он прыгает в их личное пространство с широкоугольным объективом и мощной вспышкой. Это вызывает сильную реакцию; часто от удивления, иногда от гнева. Его портреты показывают нефильтрованные, грубые эмоции.

      Методы Гилдена часто обсуждаются в мире уличной фотографии.

      Его метод может быть неортодоксальным, но изображения, которые он получает, уникальны. Они показывают непосредственную и прямую близость с его подданными.

      Книга «Лицом к Нью-Йорку» даст вам представление о стиле Гилдена.

      Нью-Йорк. Культовый уличный портрет Брюса Гилдена. Он часто смешивает жанры, фотографируя моделей высокой моды на улицах.

      Клейн снимает широкоугольным объективом быстро и энергично. Его городская фотография показывает размытие движения и зернистость. Его мир не в центре.

      Он занимается уличной фотографией как антрополог. Он улавливает непосредственную культуру городского образа жизни.

      Он вернулся в родной Нью-Йорк как американец, живущий в Париже. Он фотографировал суровые улицы середины 1950-х годов, демонстрируя суровую реальность. Кульминацией проекта стала влиятельная книга «Жизнь хороша и хороша для вас в Нью-Йорке».

      Уильям Кляйн смешал моду и уличную фотографию. Эвелин Изабелла Нена Зеркала, Нью-Йорк, 1962

      14. Дайдо Морияма

      Дайдо Морияма (1938 г.р.) — японский уличный фотограф из Токио. Его уличная фотография посвящена конфликту между традиционной культурой и современным миром.

      Его стиль предпочитает высококонтрастные зернистые изображения. Его фотографии часто резкие и размытые, что придает им абстрактный вид. Наклоненные горизонты и фрагментарные композиции подчеркивают городскую тоску.

      Трудно рекомендовать только одну книгу Мориямы. Есть сотни. Дайдо Морияма: Мир моими глазами — это тщательно подобранная коллекция, в которой представлен обзор его работ.

      Черно-белая фотография карусели, сделанная Дайдо Мориямой

      13. Эжен Атже

      Эжен Атже (1857–1927), возможно, был первым уличным фотографом. Атже фотографировал улицы Парижа на рубеже 20-го века. Он работал в то время, когда популярность фотографии росла.

      Его фотографии были уличными натюрмортами. Часто под изображениями подразумевались люди. Многие из его фотографий архитектурны с контекстом.

      Работа Атже технически не относится к уличной фотографии, но многие более поздние уличные фотографы цитируют его как человека, оказавшего большое влияние.

      Благодаря американскому фотографу Беренис Эбботт его работы стали частью мейнстрима. Его работы повлияли на уличных фотографов следующего поколения.

      Книга «Париж меняется: новый взгляд на Париж Эжена Атже» представляет собой взгляд на фотографию Атже.

      Парижская уличная сцена. Фото Эжена Атже.

      12. Дайан Арбус

      Нью-йоркский фотограф Дайан Арбус (1923–1971) известна своими уличными портретами. Она сосредоточилась на вопросах идентичности и людях, живущих на обочине общества.

      Она фотографировала людей, которые, как она видела, создавали свою собственную личность, таких как артисты, близнецы и трансвеститы.

      Она фотографировала предметы, которые до этого были запрещены.

      Некоторые считают образы Арбус сострадательными изображениями людей. Другие считают их странными и тревожными. Она искала в своих картинах интенсивную ясность; показывая подробности тайной жизни.

      Ее поместье бережно охраняло ее творчество в течение многих лет, но теперь есть много биографий. Дайан Арбус: Фотограф — отличное место для начала.

      Семья на лужайке в Вестчестере, 1968 год. Фото Дайан Арбус

      11. Уокер Эванс

      Уокер Эванс (1903–1975) был уличным фотографом и фотожурналистом, работавшим в Америке. Свою самую известную работу он запечатлел на юге Америки во время Великой депрессии 1930-х годов.

      Он фотографировал сельскую жизнь и маленький городок. Он запечатлел как бедность, так и человечность своих подданных. Его фотографии документируют американскую культуру того времени.

      Позже Эванс будет документировать моменты без присмотра в нью-йоркском метро.

      Совместно с писателем Джеймсом Эйджи Эванс создал книгу «Давайте восхваляем известных людей» . Эта классическая книга рассказывает о фермерской жизни в Алабаме и содержит некоторые из лучших работ Эванса.

      Вид вниз Вагон метро: Выступление аккордеониста в проходе. 1938. Фото Уокера Эванса. Он запечатлел жизнь на улицах Нью-Йорка и всего мира в середине-конце 20-го века.

      Он известен ироничными и юмористическими уличными фотографиями. Он был мастером находить искренние моменты, которые говорят с нами на эмоциональном уровне.

      Эрвитт также фотографировал собак. Он посвятил фотографии собак пять книг. Он также создал культовые образы известных людей, в том числе Че Гевары.

      Отличным введением в его работу является Elliott Erwitt: Personal Best.

      Париж, 1989 г. Фото Эллиота Эрвитта

      9. Брассай – Дьюла Халас

      Брассай (1899 – 1984) родился как Дьюла Халас. В течение 1920-х и 1930-х годов снимал ночную жизнь Парижа. Его фотографии изображали более захудалую часть города. Среди его тем были проститутки, трансвеститы и криминальный мир. Он находил истории не только на песчаных улицах, но и в высшем обществе Парижа.

      Он усовершенствовал сложную технику фотографирования ночной жизни. Полученные изображения были угрюмыми и экспрессионистскими.

      Первая книга Брассаи, Ночной Париж, составленная им в 1933 году, остается одним из лучших вступлений в его творчество.

      Гашение уличного фонаря, улица Эмиля Ришара c. 1932 г. Фото Брассая.

      8. Роберт Франк

      Швейцарский уличный фотограф Роберт Франк (1924–2019) наиболее известен своей книгой «Американцы». Будучи иммигрантом в Соединенных Штатах, Фрэнк исследовал проселочные дороги своей новой страны. Он быстро разочаровался в меркантильности и предрассудках, с которыми столкнулся.

      Его фотографии Америки 1950-х годов позже стали определять эпоху. Но изначально они были отвергнуты как слишком далекие от мейнстрима.

      Его фотографии были размытыми, зернистыми и темными, в отличие от изображений того периода. Его внешний вид называют «эстетикой моментального снимка». Этот личный, спонтанный взгляд повлиял на более поздних уличных фотографов.

      Троллейбус в Новом Орлеане, 1955 год. Фото Роберта Франка

      7. Гарри Виногранд

      Гарри Виногранд (1928–1984) в 1960-е годы работал преимущественно в Нью-Йорке. Он был и уличным фотографом, и фотожурналистом. Он известен своими фотографиями людных общественных мест, включая зоопарки и аэропорты.

      Его фотографии наполнены сложными социальными взаимодействиями.

      Фотографии Виногранда отражают тревогу времени. В частности, в 1960-х годах его картины показывают столкновение политики, общества и СМИ.

      Как ни странно, Виногранд ненавидел термин «уличная фотография». Ему понравился процесс создания фотографии над конечным продуктом. На момент своей смерти он оставил непроявленными почти 2500 рулонов пленки.

      Виногранд является героем отмеченного наградами документального фильма:

      Гарри Виногранд: Все можно сфотографировать.

      «Человек в толпе: беспокойные улицы Гарри Виногранда» — отличное введение в его творчество.

      Нью-Йорк, 1968 год. Фото Гарри Виногранда. Его творчество охватывает период с 1920-х по 1960-е годы.

      Он фотографировал улицы Парижа и Нью-Йорка. Он исследовал уникальные ракурсы камеры и искажения.

      Хотя Кертес оказал влияние на многих фотографов 20-го века, в том числе на Картье-Брессона, он чувствовал себя недооцененным. Его работы были в авангарде фотографии как вида искусства. Критики того времени изо всех сил пытались поставить фотографию вообще. В частности, фотография Кертеса наряду с другими формами изобразительного искусства.

      Работы Кертеша собраны в несколько книг. Одной из лучших книг для начала может быть Андре Кертес: его жизнь и работа.

      Дождливый день, Токио, 1968 год. Фото Андре Кертеша.

      5. Фан Хо

      Фань Хо (1931–2016) задокументировал уличную сцену Гонконга в 1950-х и 1960-х годах. Город в то время был совсем другим местом, чем он стал позже в этом веке.

      Снимал будни детей и рабочих в переулках города. Его фотографии — шедевры света и теней; формы и действия. Это заставляет некоторых называть его «Картье-Брессоном Востока».

      Хо был знаменитым фотографом, актером и режиссером при жизни.

      Трудно найти книги с произведениями Фан Хо, но обратите внимание на Портрет Гонконга.

      Рыночная сцена Гонконга. Фото Fan Ho

      4. Вивиан Майер

      Неизвестная при жизни, Вивиан Майер (1926–2009) сейчас является одним из самых известных уличных фотографов. Коллекционер Джон Малуф обнаружил на аукционе сотни тысяч ее негативов. Он отстаивал ее фотографии; показывая это миру. Открытие задокументировано в номинированном на премию Оскар фильме В поисках Вивиан Майер.

      Майер запечатлел моменты уличной жизни, в основном в Чикаго 1950-х и 1960-х годов. В ее фотографиях есть ощущение мягкости, а иногда и прихоти.

      Ее предметы были разнообразны. Она фотографировала детей, рабочий класс и богатых на улице. Она снимала все, что попадалось ей на глаза, включая себя. В коллекции много автопортретов; запечатлены в отражениях.

      История Майера, непризнанного среди нас художника, привлекла внимание всего мира. Но ее история также подняла вопросы авторского права и этики публикации фотографий, которыми не поделилась сама художница.

      Ее фотографии можно увидеть во многих книгах, в том числе в Вивиан Майер: уличный фотограф.

      Автопортрет Вивиан Майер.

      3. Robert Doisneau

      Многие изображения Robert Doisneau (1912–1994), изображающие улицы Парижа середины века, являются иконами.

      Его фотография была посвящена запечатлению моментов на улице. Он предпочитал случайные моменты жизни; забавные сопоставления или романтические. Один из его самых известных образов, Le Baiser de l’hôtel de Ville, также известный как «Поцелуй», заключает в себе французскую романтику.

      Застенчивый человек, Дуано сначала начал снимать детали самой улицы. Затем он фотографировал детей, прежде чем перейти к взрослым.

      Для ознакомления с творчеством Дуано см. книгу «Робер Дуано (Иконы)» Ташена.

      Le Baiser de l’hôtel de Ville (Поцелуй) Роберта Дуано

      2. Сол Лейтер

      Сол Лейтер (1923–2013) был американским фотографом, работавшим в 1940-х и 1950-х годах.

      Он фотографировал в черно-белом режиме, но известен как пионер цветной уличной фотографии. Его изображения запечатлели тихие моменты города. Мягкий фокус и отражения придают его картинам импрессионистский, живописный вид.

      Режиссер Томас Лич дает нам представление о человеке и фотографе в документальном фильме 2012 года:

      Не торопясь: 13 уроков жизни с Солом Лейтером.

      Вы можете увидеть фотографии Лейтера во многих книгах, включая ретроспективу Сола Лейтера Винса Алетти и других.

      Цветная фотография Сола Лейтера. Снег, 1960

      1. Анри Картье-Брессон

      Самый известный уличный фотограф всех времен — французский фотограф Анри Картье-Брессон (1908–2004).

      Он известен своими откровенными фотографиями и запечатлением «решающего момента». Решающий момент — это точный момент действия. Это доля секунды времени, которая заключает в себе всю историю, показанную на изображении. По его собственным словам, решающим моментом является:

      «…одновременное осознание в долю секунды значения события, а также точной организации форм, которые придают этому событию его надлежащее выражение».

      Картье-Брессон много путешествовал. Он фотографировал в послевоенной Европе, Азии и на юге Америки. Он был одним из основателей Magnum Photos, коллекции фотографий, документирующих жизнь и события последних 75 лет. Организация стала важной в признании фотографических талантов.

      Картье-Брессон вдохновляет поколения фотографов своими изображениями и своей философией искусства.

      Книги произведений Картье-Брессона многочисленны. Хорошая отправная точка — Анри Картье-Брессон: Фотограф.

      За вокзалом Сен-Лазар, 1932 год. Фото Анри Картье-Брессона

      Заключение

      Уличные фотографы запечатлевают эмоции жизни. Они захватывают причудливых и удивленных, сердитых и скучающих.

      Эти 20 уличных фотографов запечатлели мир таким, каким они его видели и каким он был в другую эпоху. Мы можем оглянуться на работу и пройтись по улицам городов, которых уже нет.

      Мы можем разделить жизнь обычных людей, которые выглядят очень по-разному. Но не такие разные, как мы ожидали.

      Для получения знаний о фотографии на ходу ознакомьтесь с нашими памятками по быстрой съемке!

      Компактная, универсальная, высококачественная

      Fujifilm X70

      Эта карманная камера обеспечивает высокое качество изображения и ряд функций, которые делают ее идеальной для уличной фотографии.

      Магазин  Предложения

      Проверить цену на

      Купить у

      Недоступно

      31 самый влиятельный уличный фотограф, за которым стоит следить в 2023 году

      Уникальность уличной фотографии заключается в том, чтобы запечатлеть моменты, которые все видят, но лишь немногие замечают.

      От этого у нас мурашки по коже. Уличные фотографы могут заморозить сцены, которые происходят всего за долю секунды в местах, которые мы все знаем.

      Если вы ищете вдохновение для уличной фотографии, взгляните на наш неполный список. Это не обязательно список самых известных уличных фотографов, но это 30 самых влиятельных художников, работающих сегодня в этой нише. Поверьте, им стоит следовать!

      Что делает уличную фотографию лучшей?

      Уличная фотография — это жанр, целью которого является запечатление сцен в общественных местах. Часто люди не замечают, что их фотографируют, поэтому это часто называют откровенной фотографией.

      Вам не обязательно включать людей в свои изображения. Играя с цветами, тенями, светом, зданиями и различными объектами, вы также можете получить отличные уличные фотографии.

      Уличные фотографы всегда в курсе того, что их окружает. Их глаза приучены видеть необычное в обычном.

      Иногда уличная фотография требует взаимодействия с объектами. Например, может случиться так, что они собираются общаться с кем-то, кого сфотографировали. Но также камера отделяет их от будничной толпы и позволяет наблюдать за всем через кадр.

      Кто самые влиятельные уличные фотографы?

      Давайте посмотрим на работы 30 наших любимых уличных фотографов!

      Джоэл Мейеровиц

      Джоэл Мейеровиц — настоящая легенда. Он американский уличный фотограф, который уже опубликовал более 30 книг и планирует еще. Его работы были представлены на более чем 350 выставках по всему миру, и он получил несколько наград.

      Он живет в США и Италии, что делает его серию фотографий очень разнообразной. Его работы неподвластны времени, и удивительно, как ему удается захватывать случайные сцены, чтобы они выглядели уникальными. Ему также удается найти общий язык с новыми поколениями, что отчасти связано с его удивительной личностью.

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Joel Meyerowitz (@joel_meyerowitz) altal megosztott bejegyzés

      Брэндон Стейтон

      Брэндон Стейтон стал всемирно известным благодаря своему проекту под названием «Люди Нью-Йорка». Он планировал составить каталог жителей Нью-Йорка, чтобы они начали делать портреты на улицах. Проект стартовал, и теперь за ним следят миллионы людей в социальных сетях.

      Он не только снимает портреты людей на улицах, но и пишет их истории рядом с ними, задавая простые вопросы. Его работа достойна внимания. Он может красиво открывать разум людей и делает нас более открытыми для окружающих нас людей.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Humans of New York (@humansofny) altal megosztott bejegyzés

      Фил Пенман

      Фил Пенман родился в Великобритании и вырос в Нью-Йорке. Он документирует постоянно меняющуюся жизнь города уже более 25 лет. Помимо того, что он был уличным фотографом, он фотографировал знаменитостей. Кроме того, он следил за историческими событиями, такими как 11 сентября.

      Он получил несколько наград, провел несколько выставок и входит в число 52 самых влиятельных уличных фотографа . Если этого было недостаточно, он также является опубликованным автором в MOMA.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      P H I L P E N M A N (@philpenman) által megosztott bejegyzés

      Зун Ли

      Зун Ли — немецкий фотограф-самоучка (и врач), который в настоящее время живет в Канаде. Он начал свой первый известный проект Father Figure, в 2011 году. Его работа не является строго уличной фотографией, больше похожа на документальную фотографию, и он мастер визуального повествования.

      Он наблюдает и знакомит с повседневной жизнью черных общин. Его изображения показывают близость, борьбу и радость, а также другие основные чувства и аспекты жизни.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Zun Lee (@zunleephoto) által megosztott bejegyzés

      Xyza Cruz Bacani

      Xyza Cruz Bacani — филиппинский уличный фотограф и фотограф-документалист. Она живет в Гонконге, и ее миссия — повышать осведомленность о проблемах, о которых мало сообщается. Она завоевала множество наград, а ее работы выставлялись по всему миру.

      Она является одним из стипендиатов Фонда Магнум по правам человека. Кроме того, она завоевала несколько титулов и наград. Она настоящий визуальный рассказчик, и она прекрасно поняла, как она может использовать свой голос, чтобы отстаивать права человека.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Xyzacruzbacani (@xyzacruzbacani) által megosztott bejegyzés

      Джошуа К.

      Джексон

      Джошуа К. Джексон из Лондона — уличный фотограф, чья работа сосредоточена на связи людей с их окружением. Он также может прекрасно улавливать небольшие взаимодействия между людьми.

      Он использует цвет и свет, чтобы улучшить атмосферу повседневной сцены. Многие его кадры сняты ночью, когда люди идут домой, сидят в барах или разговаривают друг с другом. Его идеально скомпонованные образы выражают любовь, одиночество и близость.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Джошуа К. Джексон (@joshkjack) által megosztott bejegyzés

      Дина Альфаси

      Дина Альфаси — фотограф, мать и инженер-практик из Израиля. Ее работы уникальны тем, что почти исключительно она фотографирует людей, путешествующих в общественном транспорте.

      Она делает потрясающие портреты, обычно с очень близкого расстояния, когда она сидит рядом с кем-то в поезде или автобусе. Она говорит, что ее вдохновляют маленькие моменты, которые случаются каждый день. Что ж, нам все еще нужно, чтобы она показала эти моменты и вдохновилась ее фотографиями.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      DiNA ALFASi (@dinalf) által megosztott bejegyzés

      Girma Berta

      Girma Berta базируется в Аддис-Абебе, Эфиопия. Он уличный фотограф-самоучка, который создает свои снимки действительно уникальным способом, создавая контраст с использованием ярких и резких цветов.

      Его работа ведет зрителя через повседневную жизнь африканцев не в документальном, а скорее в стиле изобразительного искусства. Его работы были представлены в различных изданиях и выставках по всему миру и получили несколько наград.

      instagram.com/p/B2OwyCAFY1p/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»13″>

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Girma Berta (@gboxcreative) által megosztott bejegyzés

      Майкл МакИлвани

      Майкл МакИлвани, фотограф из Великобритании, показывает гармонию, а также контрасты между различными сюжетами улиц. Он уличный фотограф, обожающий делать снимки, на которых люди взаимодействуют со структурой своего окружения.

      Он делает откровенные снимки. Он выжидает, затем ловит решающий момент профессионально. Его работы состоят как из цифровых, так и из аналоговых снимков, и он получил награду LensCulture Street Photography Awards 2020.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Michael McIlvaney (@mikemcstreet) által megosztott bejegyzés

      Халук Сафи

      Девиз турецкого уличного фотографа Халука Сафи: «Ищем музыку для импровизации на улицах». и его работа отражает это.

      Он снимает маловероятные сцены почти сюрреалистично. Он замечает импульсы разных людей и предметов и строит свои образы таким образом, что все кажется связанным со всем.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Haluk Safi (@haluksafi) által megosztott bejegyzés

      Паола М. Франки

      Паола Франки, также известная как Монарис, родилась в Пуэрто-Рико и сейчас живет в США. Будучи любопытной душой, она любит снимать людей, думая о том, через что они могут пройти и какой может быть их жизнь.

      На ее изображениях изображены люди, занимающиеся своими обычными делами, идущие на работу или пользующиеся общественным транспортом, или даже документирующие акции протеста. Ее сюжеты кажутся одинокими и молчаливыми, хотя обычно они находятся в действительно людных и шумных местах.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Paola M Franqui (@monaris_) által megosztott bejegyzés

      Йозеф Тиглезан

      Йозеф — венгерский уличный фотограф, живущий в Швеции. Он любит путешествовать и находить спрятанные жемчужины в каждом городе, запечатлевая на камеру откровенные моменты. Он отлично разбирается в деталях, умело улавливая аутентичные выражения лиц своих моделей.

      Фотографии Йозефа в основном черно-белые, творчески сочетающие уличную и архитектурную фотографии. Люди на его картине часто предстают в виде силуэтов.

       

      Sieh dir diesen Beitrag auf Instagram an

       

      Ein Beitrag geteilt von Josef Tiglezan (@tiglezan)

      Антон Кавасаки

      Антон Кавасаки — писатель, работавший в индустрии комиксов, редактор и веб-дизайнер. Но он, вероятно, наиболее известен своей мобильной уличной фотографией.

      Его любимые сюжеты — люди, живущие своей повседневной жизнью и рутиной. Он замечает нереальные импульсы, возникающие в самых обычных местах, таких как станция метро или прачечная. И да, он делает свои фантастические снимки на свой смартфон!

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Антон Кавасаки (@anton_in_nyc) altal megosztott bejegyzés

      Мишель Рик

      Мишель Рик — коренная жительница Нью-Йорка. Ее изображения были выставлены и представлены в известных местах и ​​журналах. Кроме того, она является членом Коллектива уличной фотографии Нью-Йорка.

      Ее работы носят документальный характер, и она мастерски ловит моменты, когда объекты в ее кадре взаимодействуют захватывающим образом. Именно это делает ее отличным визуальным рассказчиком.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Мишель Рик (@villagegirl) által megosztott bejegyzés

      Димпи Бхалотия

      Димпи Бхалотия — уличный фотограф изобразительного искусства, которая закончила обучение в Бомбее и сейчас живет в Лондоне. Она получила множество различных наград по всему миру, ее работы были представлены в различных журналах и на выставках.

      Она даже была названа Лучшим уличным фотографом 2019 года. Она профессионально играет с тенями, силуэтами и формами в своих черно-белых изображениях. Она также, кажется, никогда не пропускает решающий момент.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Dimpy Bhalotia (@dimpy. bhalotia) által megosztott bejegyzés

      Марцин Рычек

      Марцин Рычек — польский фотограф, наиболее известный своим минималистским и символичным стилем. Он использует геометрию для создания контраста и узоров в своих изображениях. Его работы были представлены в нескольких странах, и он получил множество международных наград.

      Huffington Post назвал его фотографию «Человек, кормящий лебедей в снегу», одной из пяти лучших в мире в 2013 году. Это же изображение находится на обложке книги Дэвида Гибсона «100 великих уличных фотографий».

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Marcin Ryczek (@marcinryczek_photography) által megosztott bejegyzés

      Навин Кумар (Ватса)

      Навин Ватса — фотограф из Индии с захватывающим дух стилем. Фотография для него больше, чем хобби или профессия: «Фотография — это моя медитация, средство от стресса».

      Это видно на его изображениях, и мы тоже это чувствуем, глядя на них. Его образы – это уличные, дорожные и документальные фотографии, связанные невероятной атмосферой. Неудивительно, что он был награжден и признан на международном уровне.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Навин Кумар (Ватса) (@navinvatsa) által megosztott bejegyzés

      Эфи Лонгину

      Эфи Лонгину — берлинская актриса из Греции, которая начала фотографировать у себя на родине. Это началось как художественное выражение, но вскоре стало ее страстью.

      Ее работы несколько раз освещались в СМИ, она участвовала в групповых выставках. Она является членом Burn My Eye и interCollective . Она считает улицы сценой и, кажется, всегда готова идеально запечатлеть то, что наблюдает.

       

      Посмотреть эту публикацию в Instagram

       

      Публикация пользователя efi longinou (@efi_o)

      Алан Шаллер

      Аллан Шаллер — мастер черно-белой фотографии. Он живет в Лондоне, и его изображения характеризуются геометрией, контрастом, тенями, светом, немного сюрреализма и людьми.

      Его работы были представлены во многих известных журналах, и он стал соучредителем Международного коллектива уличной фотографии (SPi), крупнейшего специализированного ресурса уличной фотографии. Помимо того, что он фотограф, он музыкант, а также пишет статьи на гуманитарные темы.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Alan Schaller (@alan_schaller) altal megosztott bejegyzés

      Питер Тернли

      Питер Тернли — отмеченный наградами американский фотожурналист и уличный фотограф, который широко известен документированием исторических событий.

      У него красивые уличные фотографии и фоторепортажи, мой любимый — «Французский поцелуй — любовное письмо в Париж». Все его образы отражают то, насколько открыто он наблюдает за миром. Он не только документирует масштабные события, но и обращает внимание на небольшие импульсы.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Peter Turnley (@peterturnley) által megosztott bejegyzés

      Дэвид Тернли

      Имена не случайны, Дэвид Тернли и Питер — близнецы. Дэвид также фотожурналист и уличный фотограф.

      Он получил Пулитцеровскую премию, две награды World Press Photo of the Year и премию Роберта Капы за мужество. Он снимает почти исключительно в черно-белом цвете. Он чувствителен к своему окружению и всегда замечает маленькие жесты, а также драматические.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      ДЭВИД ТЕРНЛИ (@davidturnley) altal megosztott bejegyzés

      Харалампос Кидонакис

      Харалампос Кидонакис или Грязный Гарри   — греческий фотограф и архитектор, проживающий на Крите. У него уникальный, иногда шокирующий стиль, и он показывает мир таким образом, что вы задаетесь вопросом, что реально.

      Он является членом iN-PUBLiC, коллектива уличной фотографии, и его работы были представлены в нескольких книгах и публикациях.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Charalampos Kydonakis (@dirtyharrrry) által megosztott bejegyzés

      Анджело Феррило

      Анджело Феррило — фотограф из Италии. Он присоединился к AFIP International (Associazione Internazionale Fotografi Professionisti/Международная ассоциация профессиональных фотографов) в 2014 году.

      Он не только великий фотограф, который делает потрясающие уличные фотографии, но и преподает фотографию. Его изображения в основном представляют собой повседневные сцены, снятые в разных общественных местах таким образом, что он показывает связи между своими объектами в своем кадре.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Angelo Ferrillo 📸 (@pherrillo) által megosztott bejegyzés

      Мелисса О’Шонесси

      Мелисса О’Шонесси — американский фотограф со степенью в области журналистики. Она живет в Нью-Йорке, и ее работы были представлены в различных публикациях и на выставках.

      Она является членом UP Photographers и получила свою книгу « Perfect Strangers: New York City Street Photographs 9». 0023, опубликованный в 2020 году. Ее изображения показывают повседневную жизнь жителей Нью-Йорка, и она определенно умеет находить уникальность в самых обычных сценах.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Мелисса О’Шонесси (@melissaoshaughnessy) altal megosztott bejegyzés

      Зак Ариас

      Зак Ариас — широко известный фотограф из Атланты, который занимается фотографией более двадцати лет. Ему нравится режиссировать свой объект, и ему нравится работать с людьми, которые не сразу чувствуют себя комфортно с его камерой.

      Он объездил все штаты Америки (кроме Северной Дакоты) и почти все континенты. Его работы разноплановы, вы найдете все, от постановочных портретов до откровенных уличных фотографий. Хорошие новости: если вам интересно учиться у него, у него есть семинары!

      instagram.com/p/CFSlTYuF53D/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»13″>

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Зак Ариас (@zarias) által megosztott bejegyzés

      Стивен Джон Ирби

      Стивен Джон Ирби (или Стив Спортивные штаны) — уличный фотограф-самоучка из Нью-Йорка. Он является соучредителем и директором журнала Street Dreams Magazine, в котором представлены начинающие фотографы.

      Большая часть его работ показывает улицы Нью-Йорка, а также он делает документальные снимки. В одной из его последних работ, в которой он задокументировал движение BLM, упоминались даже такие места, как New Yorker.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Steven John Irby (@stevesweatpants) altal megosztott bejegyzés

      Джаспер Техано

      Джаспер Техано начал с того, что попробовал разные жанры фотографии. Ему нужно было время, чтобы найти себя в уличной фотографии, и как ему повезло. Его работы получили международное признание, а его изображения появились как в печати, так и в Интернете в нескольких местах по всему миру.

      Он начал подходить к этому жанру с документальной стороны, но теперь его образы стали более субъективными, порой кажутся почти сюрреалистичными. Он играет с тенями и отражениями, и ему всегда удается запечатлеть что-то интересное, даже в самых обычных местах.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Jasper Tejano (@jaspertejano) által megosztott bejegyzés

      Донато Ди Камилло

      Донато Ди Камилло — фотограф-самоучка, родившийся в Нью-Йорке в семье итальянцев. Фотография начала интересовать его, когда он был в тюрьме в Вирджинии, и в конце концов он начал фотографировать, находясь в домашнем заключении.

      Он начал с захвата всего, к чему у него был доступ дома. Сейчас его работы состоят в основном из портретов разных персонажей. У него отличный глаз, чтобы замечать интересные моменты и людей вокруг него.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Donato Di Camillo (@donato_dicamillo) által megosztott bejegyzés

      Кларисса Боне

      Кларисса Боне — художница из Чикаго, которая стремится исследовать городские пространства. Ее работы были опубликованы в нескольких известных журналах, таких как The Guardian или The Wall Street Journal. Также ее работы есть в коллекциях, например, Музея современной фотографии.

      Ее работа разнообразна. У нее есть уличные и городские фотографии, а также потрясающие редакционные изображения. Геометрия и цвета доминируют в ее уличных фотографиях, и она визуализирует связь между людьми и их окружением, помещая их в рамки, образованные зданиями.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Clarissa Bonet (@clarissabonet) altal megosztott bejegyzés

      Руи Палха

      Руи Палха — уличный фотограф-гуманист из Португалии. Он живет в Лиссабоне и последние 20 лет посвятил много времени уличной фотографии. У него было более 20 индивидуальных выставок, а его работы экспонировались в нескольких коллективах.

      Его почти сказочные уличные фотографии, в основном черно-белые, принесли ему несколько заслуженных наград и публикаций.

       

      A bejegyzés megtekintése az Instagramon

       

      Руи Палха (@rui_palha) altal megosztott bejegyzés

      Заключение

      Всегда полезно черпать вдохновение в работах других художников.

    Золотой час это в фото: Фотосъемка в «золотой час»: 8 способов сделать волшебные фотографии

    Фотосъемка в «золотой час»: 8 способов сделать волшебные фотографии

    Во время любой фотосъемки фотографа больше всего заботит освещение. И если речь заходит о естественном освещении, то лучшего времени, чем золотой час, не бывает. Самые волшебные фотоснимки получаются именно в час после восхода или час перед закатом солнца.

    Наверняка вы уже сами делали снимки во время «золотого часа» или видели фото, снятые другими фотографами. Они отличаются очень мягким сиянием и золотистыми тонами. Это идеальные условия освещения для пейзажной фотографии и портретов.

    Так что понимать, как работать с этим типом света, будет совершенно нелишне. Для тех, кто хочет научиться ловить это особенное время мы подготовили удобное базовое руководство.

     

    Вкратце о «золотом часе»

    «Золотой час» — это первый час после восхода солнца и последний час перед закатом. Когда солнце в небе находится в этих выигрышных точках, свет становится особенно мягким и красноватым. «Золотой час» не следует путать с магическим «синим часом» в кинематографии, который означает время перед рассветом и сразу после заката.

     

    Чем «золотой час» такой особенный?

    Если вы хоть раз наблюдали это особое время дня, вы понимаете все его достоинства. Когда в утренний и вечерний час солнце стоит низко в небе, свет получается рассеянным и, как правило, более мягким. Снимки приобретают ни с чем несравнимое золотое сияние, и на них не видно резких теней. Это отличное время для получения эффектных длинных теней и подчеркивания текстуры предметов.

     

    Что можно снимать во время золотого часа?

    Да что угодно! Если вам удастся поймать солнце в течение этого времени суток, любой предмет или объект на фото будет очень красиво освещен. По сути, вам стоит поэкспериментировать с разными жанрами фотографии: снимать пейзажи, портреты, городские виды, предметную фотографию и даже макрофотографию.

    Но вы не ограничены лишь съемкой на улице. Это отличное время, чтобы фотографировать в помещении — из окон будет струиться мягкий естественный свет.

     

    Советы по фотосъемке в золотой час

    1. Подготовьтесь

    К этому типу фотосъемки нужно готовиться заранее. То, что «золотой час» приходится на совсем небольшой отрезок времени, действительно ограничивает время фотосессии. Решите, куда отправитесь, и что будете снимать. Идеальное время для съемки в «золотой час» можно вычислить с помощью удобного калькулятора «золотого часа».

    2. Начните с фронтального освещения

    Начнем с самого простого: снимайте свой объект фотосъемки так, чтобы он был обращен лицом к солнцу. Если вы снимаете портрет, лучше времени для фотосъемки людей просто не найти. В «золотой час» свет настолько мягкий, что модели не придется щуриться от солнечного света.

    На этом примере видно, что свет не такой резкий, как днем. Поля приобретают особое мягкое сияние, а объекты красиво освещены, несмотря на то, что попадают под прямой солнечный свет.

    3. Поэкспериментируйте с контровым светом

    Попробуйте расположить объекты съемки между собой и солнцем — так у вас получится действительно интересное контровое освещение или контражур. Эффект сияния вокруг предметов и объектов съемки делает любую портретную фотосессию особенной и романтичной. Чтобы свет не заливал объектив, сфокусируйтесь на переднем плане. Здесь у вас множество возможностей для экспериментов с ракурсами и различными эффектами.

    В противоположность съемке лицом к солнцу, контражур создает эти особенные длинные тени, которые делают кадр намного интереснее. Обратите на чудесное сияние, казалось бы, такой простой вещи, как пыль. Она приобретает то же мягкое золотистое свечение, как и остальной фон.

    4. Обязательно снимите длинные тени

    Когда солнце висит низко, оно дает по-настоящему длинные и красивые тени. У вас появляется уникальная возможность сделать снимки визуально интереснее, запечатлев длинные тени деревьев, зданий и людей в кадре. Они станут чудесным дополнением вашей композиции, независимо от того, что вы в это время снимаете.

    На этом конкретном снимке все еще видно голубое небо, которое дает захватывающий контраст с золотистым сиянием нижней части кадра. Тени деревьев и солнечные лучи создают оригинальную фокусную точку на переднем плане.

    5. Не забывайте о контурном освещении

    Если сфокусироваться на объекте, когда солнце находится позади него, то получится красивый контурный свет. Фокусируя камеру таким образом, вы создаете ореол света, обрамляющий объекты мягким сиянием. Этот ореол как бы отделяет объект съемки от фона и, таким образом, придает ему выразительности и позволяет выгодно выделить его на общем фоне.

    На этом снимке фотографу удалось заснять и дымку, и ореол. Четко видны очертания художницы на приглушенном фоне. А если слегка изменить ракурс камеры, свет будет меньше заливать объектив, и контур объекта будет выделяться еще резче и эффектнее.

    6. Попробуйте эффект дымки

    Дымка — тоже интересный эффект, с которым стоит поэкспериментировать. Экспериментируя с количеством света, попадающим на объектив, вы получаете либо солнечный блик, о которой мы поговорим чуть дальше, либо интересный эффект дымки. Снимать или не снимать дымку — личное дело каждого фотографа. Если подать на объектив слишком много солнечного света, вы потеряете фокусировку на объектах, однако опытным путем сможете придать портретам визуальный интерес.

    Не путайте дымку с эффектом боке. На этом снимке четко видно, что освещение было отрегулировано так, чтобы подать на объектив достаточно света для создания дымки и придать кадру эффект фильтра.

    7. Солнечные блики превращают все в магию

    Солнечный блик возникает тогда, когда свет падает на объектив и создает отблески света. Чтобы извлечь максимум из этого эффекта, встаньте лицом к солнцу и поиграйтесь с количеством света, попадающим на объектив. Из-за того, что в «золотой час» свет становится мягче, блики получаются более художественными.

    Эта фотография была бы абсолютно ничем не примечательна, но солнечные блики придают ей объемности. Кроме того, рассеивая свет, отблески создают на снимке эффект нанесения фильтра.

    8. Идеальное время для силуэтов

    Сложно подобрать лучшее время для съемки силуэтов, чем «золотой час». Помещая объекты съемки перед солнцем и снимая их в том же направлении, вы получаете впечатляющие результаты. Силуэты придают фотографиям драматизма, так что попробуйте поиграть с расположением предметов и объектов съемки относительно солнца.

    Скорее всего, эта поразительная фотография была снята уже после завершения золотого часа. Несмотря на это, краски неба и удивительные цвета, контрастирующие с силуэтами, делают ее по-настоящему незабываемой.

    9. Эксперименты с боке

    Не зацикливайтесь на портретах, «золотой час» делает волшебным все без исключения. Например, растения и предметы по-настоящему оживают, и кажется будто они окружены крохотными отблесками. Для этого вам нужно снимать лицом к солнцу и расположить камеру так, чтобы солнечные лучи заливали объектив. Для получения эффекта боке просто снимайте при широкой диафрагме. «Золотой час» подсвечивает все, что ни есть в воздухе, так что и капли воды, и другие частички на ваших снимках будут выглядеть как золотистые блики.

    Отличный пример, как в правильно выбранное время дня дымка и другие частицы в воздухе могут создавать на фото поистине волшебную атмосферу.

    В «золотой час» ваши фотографии по-настоящему преображаются. Постарайтесь по максимуму использовать эти волшебные часы ранним утром или перед самым закатом. Даже если вы будете фотографировать так, как вы это обычно делаете, ваши фото без особых усилий приобретут мечтательный и сюрреалистичный оттенок. Помните, что у вас не так уж много времени, поэтому планируйте все заранее, чтобы поймать «золотой час» у себя в городе.

    Дайджест блога Depositphotos

    Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
    получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

    Спасибо, что подписались на ежемесячный дайджест блога Depositphotos!

    Золотой час в фотографии

    Термином «золотые часы» профессиональные фотографы называют время дня с наилучшим освещением. Познакомимся с этим понятием поближе.

    Если попытаться назвать одну самую важную составляющую фотографии, то это, безусловно, будет освещение. Можно отыскать великолепный пейзаж или невероятно красивую модель, но без правильного освещения вы получите плоскую и неинтересную картинку.

    Это особенно актуально для уличной фотографии, поскольку чрезвычайно сложно, либо практически невозможно подсветить объект искусственным освещением и приходится полностью полагаться на естественный свет.

    Следовательно, необходимо определить наилучшее с точки зрения освещения время суток. К счастью, профессионалы и фотографы-любители начали задаваться этим вопросом еще со времен появления фотокамеры, и решение было найдено. Время суток с наилучшим освещением назвали «золотыми часами».

     

    Что такое «Золотой час»

    Золотой час, который также иногда называют «волшебным часом» – это ориентировочно первый час после восхода солнца и последний час перед его заходом. Продолжительность этого времени варьируется в зависимости от времени года. В это время солнце висит низко над горизонтом, излучая мягкий, рассеянный свет, — гораздо более подходящий для съемки, нежели чем резкий полуденный свет, который, тем не менее, многие из нас предпочитают использовать для своих фотографий.

     

    В течение «золотого часа» освещение является мягким, рассеянным и теплым.

     

    При использовании освещения золотого часа, вы получите меньше контрастов на фотографии, уменьшите вероятность «потерять» некоторые объекты, находящиеся в глубокой тени, и «пересветить» ярко освещенные части. Теплые тона золотого часа привносят в композицию приятные ощущения, а длинные тени обнаруживают мельчайшие детали, добавляя текстуру и объем в изображение.

    Следствием фотографирования во время рассвета и при закате будет относительно небольшое количество людей вокруг, что позволит вам спокойно работать.

     

    Когда пользоваться золотым часом

    Концепция золотого часа применима к любому типу уличной съемки – от таких очевидных вещей, как пейзажи и городские сюжеты, до портретов, снимков цветов и растений, и даже натюрмортов с участием автомобилей.

    Профессиональные фотографы просто боготворят это время суток, и некоторые из них отказываются снимать в любое другое. Вам, конечно, не стоит воспринимать это как догму, но, как минимум, прислушаться стоит, ведь не зря же эти люди зовутся профессионалами.

     

    Определение золотого часа

    Самый быстрый и простой способ вычисления времени золотого часа – это воспользоваться калькулятором золотого часа. В основе этого калькулятора лежит более сложный, чем мы описали выше, алгоритм подсчета золотого часа. Тем не менее, вы с легкостью получите точный результат.

     

    Определение золотого часа в том месте, где вы собираетесь снимать, позволит спланировать вашу работу.

     

    Альтернативный способ определения золотого часа – это определить время восхода и заката. Наиболее простой способ – это использование онлайн-калькулятора восходов и закатов.

    Дальше – дело техники, первый час после восхода солнца и последний перед закатом и есть те самые золотые часы.

     

     

    Советы по съемке в золотой час

    Итак, вы определились с объектом съемки и подготовили для этого соответствующее оборудование. Перед тем как нажать спусковую кнопку, ознакомьтесь с некоторыми советами.

     

    Используйте штатив. Как правило, освещение непосредственно после восхода и перед закатом нельзя назвать ярким. Тем не менее, не вздумайте ждать более яркого света, поскольку вы тем самым упустите фантастические цвета и текстуру объектов. Просто установите камеру на штатив, снизьте светочувствительность ISO и снимайте на длинных выдержках.

    Уделяйте достаточно времени подготовительным настройкам. Обычно золотые часы начинаются весьма неожиданно, поэтому очень важно быть полностью готовым. Пребудьте на место съемки заблаговременно (даже в середине ночи, если это потребуется) и произведите все необходимые настройки.

    Не переставайте снимать. Во время золотых часов освещение меняется стремительно, и ваша композицию уже через несколько минут будет смотреться совершенно по-другому. Поэтому используйте этот час по полной – снимайте непрерывно, чтобы иметь возможность получить полный спектр эффектов.

    Запаситесь горячими напитками и фонариком. Рассветы и закаты бывают очень холодными. Звучит достаточно очевидно, но, поверьте, иногда это забывается. Фонарик поможет вам увидеть, что вы собственно делаете и куда идете, а горячие напитки согреют во время ожидания подходящего кадра.

     

    Съемка во время золотого часа привносит в изображение дополнительный цвет, текстуру и ощущение глубины.

     

    Вне всякого сомнения, съемка во время золотых часов сделала прорыв в моей уличной фотографии. Конечно, это означает, что вы будете пользоваться фотоаппаратом в то время, которое раньше обычно проводили в постели, но результат стоит таких жертв. Попробуйте сами и вы увидите, как изменятся ваши фотографии.

    Хотите научиться профессионально снимать в золотой час, а так же в темное время суток? Тогда кликните по картинке ниже и воспользуйтесь нашим акционным предложением!

     

     

     

     

    Источник

     Перевод: Александр Кимлык

     

    Понравился урок? Поделись с друзьями!

    Золотой час в фотографии

    Если есть что-то, что может улучшить или испортить фотографию больше, чем что-либо другое, так это освещение. У вас может быть самый невероятный пейзаж или потрясающая портретная модель, но без правильного качества света вы все равно можете получить плоскую, скучную и скучную фотографию.

    Это особенно верно при съемке на открытом воздухе — часто бывает сложно или невозможно использовать искусственное освещение для освещения объекта, поэтому вы полностью полагаетесь на естественное освещение.

    В результате очень важно найти подходящее время суток для съемки сцены на открытом воздухе. К счастью, профессиональные фотографы и любители задумывались над этой проблемой с момента изобретения первой камеры и нашли идеальное решение — так называемый «золотой час».

    Что такое Золотой час?

    Золотой час, иногда называемый «волшебным часом», — это примерно первый час света после восхода солнца и последний час света перед закатом, хотя точная продолжительность варьируется в зависимости от сезона. В это время солнце стоит низко над горизонтом, излучая мягкий рассеянный свет, который гораздо приятнее, чем резкое полуденное солнце, при котором многие из нас привыкли снимать.

    Освещение в золотой час мягкое, рассеянное и теплое. Изображение Мартина Сойки.

    Этот тип света дает меньший контраст, уменьшая вероятность потери частей вашего объекта в сильных тенях или пересветах. Теплое свечение делает сцену приятной, а длинные тени помогают выделить детали, добавляя текстуру и глубину изображению.

    Дополнительным преимуществом является то, что на рассвете и в сумерках обычно меньше людей, чем в другое время дня, что дает вам возможность делать снимки в относительном спокойствии.

    Когда использовать

    Правило золотого часа применимо к любому типу уличной фотографии. Помимо более очевидных объектов, таких как пейзажи и городские пейзажи, он также хорошо подходит для портретов на открытом воздухе, снимков цветов и растений и даже некоторых типов натюрмортов, таких как автомобили.

    Профессиональные фотографы клянутся этим правилом, и многие следуют ему настолько неукоснительно, что даже отказываются снимать на улице в любое другое время дня. Вам не нужно быть таким строгим, но имейте в виду, что этих парней не зря называют экспертами, и их советам обычно стоит следовать.

    Расчет золотого часа

    Самый быстрый и простой способ рассчитать время ваших двух ежедневных золотых часов — использовать этот калькулятор золотых часов. Он использует немного более сложное определение золотого часа, чем мы обсуждали здесь, но это пустяк в использовании и дает очень точное время.

    Вычисление местного золотого часа поможет вам спланировать снимки. Изображение Бетан.

    В качестве альтернативы, если вы предпочитаете все решать самостоятельно, вам нужно начать с определения местного времени восхода и захода солнца — самый простой способ — использовать онлайн-калькулятор восхода и захода солнца.

    Затем просто сделайте несколько простых расчетов — первый золотой час дня начнется незадолго до восхода солнца и продлится около часа. Второй золотой час начнется примерно за час до захода солнца и закончится сразу после него.

    Советы по съемке

    Как только вы определились с тем, что и когда вы собираетесь фотографировать, вы почти готовы собрать свою камеру и отправиться делать отличные снимки. Но прежде чем вы это сделаете, примите во внимание следующие советы, чтобы все прошло гладко и вы максимально эффективно использовали свое время:

    Используйте штатив. — Во время ближайшего восхода и заката ваша сцена будет очень темной. Тем не менее, было бы обидно упустить фантастические цвета и текстуры, ожидая, пока он станет светлее. Установите камеру на прочный штатив, установите хорошее и низкое значение ISO и используйте длинную выдержку.

    Дайте достаточно времени на настройку. — Когда наступает золотой час, он начинается неожиданно внезапно, поэтому очень важно, чтобы вы были готовы. Доберитесь до места съемки с запасом свободного времени, даже если для этого придется вставать посреди ночи.

    Продолжайте снимать — В течение каждого золотого часа освещение меняется удивительно быстро, и уже через несколько минут ваша сцена может выглядеть совсем по-другому. Вместо того, чтобы сделать один или два снимка, а затем отправиться домой, оставайтесь на целый час и запечатлейте весь спектр эффектов.

    Возьмите факел и горячий напиток. — На рассвете и в сумерках может быть очень холодно и темно. Это звучит очевидно, но об этом легко забыть, особенно если вы собираетесь фотографировать закат днем. Фонарик поможет вам увидеть, что вы делаете и куда идете, а теплый напиток — это находка, пока вы стоите на морозе в ожидании следующего выстрела.

    Съемка в один из золотых часов добавит цвет, текстуру и глубину вашей сцене. Изображение от sibbiblue.

    Съемка в золотой час — это, без сомнения, тот совет, который больше всего изменил мою фотографию на открытом воздухе. Это может означать, что вам придется выходить с камерой в то время, когда вы бы предпочли свернуться калачиком в постели, но эта жертва стоит того. Попробуйте и посмотрите, как это преобразит вашу фотографию.

    13 Приемы фотосъемки «Золотой час»

    При правильном освещении одна фотография может остановить вас. Представьте себе теплое, естественное сияние, благодаря которому все и все выглядят как можно лучше. Это магия фотографии золотого часа.

    Фото Рэя Билклиффа с Pexels

    [ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными ссылками. Если вы воспользуетесь одним из них и купите что-нибудь, мы немного заработаем. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает здесь. ]

    Когда Золотой час?

    Золотой час начинается примерно через час после восхода солнца и за час до заката. Если вам нужно более точное время начала золотого часа, вы можете использовать приложение-калькулятор золотого часа, например The Photographer’s Ephemeris. Или попробуйте другие приложения, такие как Helios Golden Hour (для iOS) и Blue Hour Calculator (для Android).

    Вы также можете использовать онлайн-калькулятор золотых часов, подобный этому, чтобы узнать, когда золотые часы начинаются в определенном месте.

    Мягкий, теплый, направленный свет золотого часа облегчает съемку, чем резкий свет полуденного солнца. И профессиональные фотографы, и новички предпочитают снимать в золотые часы, так как с ними легче работать.

    Золотой час приобретает свой характерный вид, поскольку солнце находится в более низком положении на небе. По сравнению с другим временем суток свет в золотой час:

    • Мягкий : переход от светлого к темному постепенный, создавая мягкий свет, который всегда льстит и особенно хорош для портретов.
    • Теплый : низкий угол солнца создает оранжевое свечение, ассоциирующееся со спокойствием и счастьем.
    • Направленный : поскольку солнце находится низко в небе, легко создать контровое, боковое или переднее освещение, используя только солнце и недорогой отражатель или модифицированную заполняющую вспышку.

    Вместе эти три характеристики образуют магию золотого часа. Все, что вам нужно сделать, чтобы воспользоваться золотыми часами, — это настроить время съемки. И, возможно, проснуться немного раньше!

    Наши лучшие советы по съемке в «золотой час»

    13. Правильно рассчитывайте время

    «Золотой час» — один из самых простых типов естественного света для работы, но он все же может пойти не так. У вас может не хватить времени, и вам придется снимать с высокими значениями ISO, когда свет слабеет, или делать портреты, когда объект щурится.

    Чтобы не торопиться, планируйте прибыть как минимум за час до захода солнца, в зависимости от погодных условий. Если погода пасмурная, дайте себе еще больше времени. Пасмурные дни не дают такой же магии, но тип света по-прежнему мягкий и направленный.

    12. Расположите кадр, чтобы максимально использовать «Золотой час»

    Если вы новичок в работе со светом, обратите внимание на положение солнца для получения наилучшего качества света. Для портретной фотографии расположите кадр так, чтобы солнце было сбоку. Если вы не снимаете портрет, солнце должно быть перед вашим объектом. Не используйте переднее освещение от солнца для портретов, иначе вы получите косоглазие.

    Одно из лучших применений золотого часа — подсветка. Размещение солнца позади вашего объекта дает вам волшебное сияние.

    11. Выберите лучшие настройки камеры «Золотой час»

    Снимайте в ручном режиме, чтобы максимально использовать контровое освещение и настроить экспозицию. Или в полуручном режиме типа приоритета диафрагмы с точечным замером.
    Точечный замер указывает камере экспонировать точку фокусировки, а не всю сцену. Без точечного замера вы, скорее всего, получите темный объект или даже силуэт.

    На большинстве зеркальных фотокамер есть физический ярлык для режима замера. На многих моделях вы также можете настроить режим замера в меню.
    Еще один отличный способ снимать с подсветкой «золотой час» — использовать отражатель. Отразите часть света обратно на объект, создав более равномерную экспозицию. Маломощная вспышка с рассеивателем тоже помогает.

    Если я не могу манипулировать отражателем в нужном месте, я использую встроенную в камеру вспышку с горячим башмаком, но с низким уровнем освещенности и рассеивателем. Оранжевый гель также полезен — цвет помогает вспышке сливаться с окружающим или существующим светом.

    Настройки золотого часа зависят от освещения и объекта. Для портретов я снимаю с низкой диафрагмой, от f/1,8 до f/2,8. Если я снимаю пару или группу, я использую более узкую диафрагму, чтобы все лица были в фокусе.

    Я часто использую режим приоритета диафрагмы и увеличиваю ISO с заходом солнца. Для пейзажей, особенно если вы используете штатив, вы можете оставить низкую чувствительность ISO и увеличить скорость затвора по мере того, как солнечный свет ослабевает.

    Еще одна потенциальная ловушка, на которую следует обратить внимание, — это блики. Отрегулируйте свое положение, используйте бленду объектива или найдите способ художественно включить их в кадр.
    Подсветка сзади иногда может быть сложной задачей для бюджетных объективов, поэтому перед тем, как покинуть сцену, проверьте фокусировку, чтобы убедиться, что она четкая.

    Свет быстро меняется в золотой час. Вы захотите посмотреть свои настройки и настроить их по мере того, как свет исчезает. Возможно, вам придется увеличить ISO, расширить диафрагму или уменьшить скорость затвора по мере уменьшения количества солнечного света.

    10. Избегайте нежелательных теней

    При съемке портретов направление света оказывает важное влияние на то, как они будут выглядеть. Вы должны избегать вертикальных источников света, исходящих сверху вашей модели, потому что они создают уродливые тени на лице.

    Особенно нелестным эффектом в портретной фотографии являются «глаза енота». Здесь брови отбрасывают тень на глаза, делая их похожими на темные круги. Это не относится к фотографиям золотого часа. Свет исходит под низким углом, освещая лицо модели сбоку, а не сверху.

    Возможно, вам придется иметь дело с другими тенями, но вы можете избавить себя от такой боли при постобработке, просто избегая эффекта глаз енота.

    9.

    Используйте теплые цвета Золотого часа, чтобы добавить позитивной энергии

    Цвета — мощный композиционный инструмент в фотографии, который можно использовать для передачи настроения. Одной из главных черт золотого часа является его характерная цветовая палитра: желтый, оранжевый, красный.

    Все это теплые цвета (между 1000 и 4000 по шкале цветовой температуры Кельвина). Теплые цвета вызывают положительные чувства, такие как счастье, волнение и оптимизм. По этой причине изображения, сделанные в золотые часы, имеют положительную энергетику.

    Это делает вашу фотографию немного волшебной, отсюда и прозвище «золотой час» — «волшебный час».

    Портреты также выигрывают от золотого часа, потому что качество света делает оттенки кожи лучше. Желто-красный оттенок света делает кожу более теплой, а не нейтральной или холодной.

    8. Используйте творческий боковой свет

    В золотой час солнечный свет падает на объект только с одной стороны. Это приводит к затенению одной стороны объекта. Вот почему его также называют разделенным освещением.

    Тени добавляют текстуру и глубину портрету. Они придают ему другой вид, чем передний свет. Это также добавляет немного драматизма, но не так сильно, как когда вы пробуете это освещение в студии.

    7. Максимально используйте фотографии с естественным контровым светом

    Угол освещения в золотой час идеально подходит для некоторых фотографий с контровым светом. Это происходит, когда свет исходит из-за вашей модели/объекта. И это дает вам много художественных возможностей.

    Вы можете получить драматический эффект, если объект, который вы снимаете, имеет некоторую степень прозрачности. Полупрозрачная часть объекта будет иметь сильную интенсивность света, а непрозрачная часть будет темнее. Это заставляет предмет казаться светящимся.

    Это еще более очевидно, когда фон темный. Контраст между полупрозрачными и непрозрачными областями также делает фотографию более динамичной.
    Полупрозрачные детали могут быть; волосы, перья, листья, цветы и т. д.

    6. Снимайте силуэты в направлении солнца

    Золотой час — прекрасная возможность создавать силуэты. Силуэт — это когда объект вашей фотографии затемнен, а фон хорошо экспонирован. Они особенно хорошо работают с объектами, которые имеют легко узнаваемую форму.

    Высокий контраст с объектом и отсутствие деталей делают силуэты отличным способом добавить драматизма и загадочности вашей фотографии. Вы можете создать их, сфотографировав источник света (в данном случае солнце) и поместив объект между вами и этим источником.

    Экспозиция важна для получения красивых силуэтов. Вам нужно установить настройки экспозиции так, чтобы самая яркая часть изображения была с оптимальной экспозицией. В нашем случае мы хотим запечатлеть небо со всеми его цветами и деталями. При таких настройках ваш объект будет крайне недоэкспонирован.

    Когда я снимаю силуэты, мне помогает представление о том, что самое главное на фотографии — это фон. Затем я экспонирую изображение, чтобы получить его хорошо. Я использую режим точечного замера, фокусируясь на фоне.

    Я соответствующим образом настраиваю экспозицию и перед тем, как сделать снимок, переключаю фокус на реальный объект, который хочу снять. Камера скажет, что она недоэкспонирована, но это не проблема, у нас уже есть настройки, как мы хотим.

    5. Развлекайтесь со звездообразованием

    Звездообразование — один из моих любимых оптических эффектов. Вот как их создать.

    Сначала установите высокое значение диафрагмы (в идеале f/16 или f/22) . Затем, установите выдержку и ISO для недоэкспонирования изображения на два шага. Солнце будет в кадре. Если вы не недоэкспонируете его, вы можете получить слишком много света на своей фотографии.

    Звездную вспышку легче получить, если у вас есть солнце как можно меньше. Другими словами, если солнце немного прикрыто чем-то. Когда солнце высоко в небе, может быть трудно найти объекты, которые могут скрыть солнце. Вы можете обнаружить, что ограничены в плане ракурсов и перспектив.

    Но так как в золотой час солнце находится ниже. Тогда вы можете получить интересные звездообразования. Вы можете использовать свою модель, чтобы закрыть солнце. Будьте изобретательны и получайте удовольствие! Но и будьте в безопасности. Не смотрите прямо на солнце. Линза концентрирует свет так же, как увеличительное стекло, поэтому не используйте окуляр, если у вас нет защиты!
    Вместо этого вы можете использовать экранный дисплей и не забудьте обратиться к руководству по эксплуатации вашей камеры для получения подробной информации.

    4. Выходите пораньше, чтобы избежать скопления людей

    Если вы любите фотографировать пустынные пейзажи, ранний золотой час — идеальное время для фотосъемки. Большинство людей выходят на улицу позже. В эти ранние часы вы можете насладиться прекрасным золотым светом, тишиной и уединением.

    Еще одна вещь, которую следует учитывать, это чистота. В большинстве мест уборка производится в конце дня или ночью. Если вы проснетесь рано, скорее всего, вы прибудете в чистое место.

    Обычно это очень оживленное место, но в утренний золотой час я был почти один.

    3. Использование длинных теней как части композиции

    Тени добавляют изображению текстуру и детализацию. Они придают ощущение объема и глубины. В золотой час из-за положения солнца у вас будут длинные тени. Вы можете использовать их, чтобы подчеркнуть такие элементы фотографии, как песчаные дюны, канавки и т. д.

    Вы также можете сфотографировать тени своих моделей. И вы можете использовать тени как элемент фотокомпозиции. Тени могут сбалансировать теплые красные и желтые оттенки солнца с их более темными цветами.

    Вы также должны помнить о собственной тени, потому что она может помешать и испортить фотографию. Это особенно важно, если вы хотите сфотографироваться с солнцем позади вас. Просто помните о своей тени и не забудьте проверить, где она находится, прежде чем нажать кнопку спуска затвора.

    Если ваша тень находится на изображении, подвигайтесь и встаньте так, чтобы ваша тень выпадала за пределы фоторамки. Если только вы не хотите делать креативные фотографии со своими тенями!

    Посмотрите, какой длинной может стать тень в золотой час!

    2. Сделайте повседневные достопримечательности волшебными

    В этом свете все кажется прекрасным и мечтательным. Вы можете использовать это в своих интересах и делать красивые фотографии, даже если ваш объект может выглядеть не так эффектно. Сухая растительность, одинокие деревья, старые заборы, пустые дорожки — все это может превратиться в объекты фотографии.

    Если вы хотите вызвать ностальгию по своим пейзажным снимкам, которые в противном случае могли бы выглядеть бесплодными или тяжелыми, я рекомендую вам делать фотографии в золотой час. Он добавляет золотые оттенки и эффекты мягкого света, которые облегчают восприятие изображения.

    1. Снимать самые красивые рассветы и закаты

    Я всегда любил рассветы и закаты. И с тех пор, как я стал фотографом, количество восходов и закатов, свидетелем которых я был, увеличилось. Их легко не заметить в нашей повседневной жизни. Мы устали, или спим, или заняты другими делами.

    Погоня за золотым часом даст вам мотивацию выпрыгнуть из постели, чтобы поймать этот волшебный свет. И вы не пожалеете об этом.

    Вы увидите красивые сцены и запечатлите их на камеру. Вы также можете привести своих друзей, семью или даже свидания, чтобы составить вам компанию. Или вы можете отправиться на прогулку и насладиться заслуженным покоем и тишиной.

    Заключение

    Съемка в золотой час имеет массу преимуществ. Вы можете подчеркнуть текстуры и проявить творческий подход с помощью длинных теней. Попробуйте сфотографировать в контровом свете или повеселитесь, создавая силуэты.

    Вам также понравятся красивые теплые цвета. Просто возьмите камеру и приготовьтесь ловить золотые огни восхода и заката!

    Научиться компоновать изображения, чтобы воспользоваться золотым часом? Взгляните на несколько советов по использованию золотого сечения для компоновки изображений без сложной математики.

    Мокап таблеток: 17 мокапов таблеток и витаминов (упаковка, коробочки, баночки) psd скачать бесплатно

    90 PSD мокапов этикеток и бирок

    Сортировка:

    • Новый
    • Популярные
    • А-Я

    № 2418

    Мокап бутылка этикетка

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 мая 2021, 13:00

    1479Cкачиваний

    53.45 Mb

    № 2334

    Мокап таблеток с упаковкой

    Автор Tatiana Teplukhina
    14 марта 2021, 15:25

    1903Cкачиваний

    33.65 Mb

    № 2266

    Мокап баночек в корзине

    Автор Tatiana Teplukhina
    15 февраля 2021, 10:00

    1810Cкачиваний

    54.85 Mb

    № 2223

    PSD мокап авиабилета

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 января 2021, 14:18

    1013Cкачиваний

    33.33 Mb

    № 2222

    Мокап авиабилета с одной стороны

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 января 2021, 14:12

    801Cкачиваний

    31. 29 Mb

    № 2221

    PSD мокап билета на самолет

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 января 2021, 14:05

    1262Cкачиваний

    62.1 Mb

    № 2220

    PSD мокап авиабилетов

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 января 2021, 13:58

    1627Cкачиваний

    93.5 Mb

    № 2219

    Авиабилет PSD мокап

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 января 2021, 13:51

    761Cкачиваний

    41.18 Mb

    № 2218

    Мокап билета голубого

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 января 2021, 13:28

    781Cкачиваний

    37.52 Mb

    № 2217

    PSD мокап авиабилетов

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 января 2021, 13:23

    1713Cкачиваний

    58.43 Mb

    № 2216

    Мокап сведений и штрихкодов на билете

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 января 2021, 11:57

    913Cкачиваний

    57.93 Mb

    № 2215

    PSD мокап билетов

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 января 2021, 11:50

    1167Cкачиваний

    64. 65 Mb

    № 2206

    Мокап дизайна этикетки

    Автор Tatiana Teplukhina
    19 января 2021, 10:30

    1257Cкачиваний

    22.3 Mb

    № 2169

    Мокап бирки на коробке

    Автор Tatiana Teplukhina
    01 января 2021, 10:00

    918Cкачиваний

    14.29 Mb

    № 2071

    PSD мокап айпад

    Автор Tatiana Teplukhina
    12 сентября 2020, 23:00

    1226Cкачиваний

    325.8 Mb

    № 2072

    PSD мокап контейнера с мясом

    Автор Tatiana Teplukhina
    11 сентября 2020, 23:30

    1398Cкачиваний

    189.86 Mb

    № 2061

    PSD мокап логотипа на ярлыке

    Автор Tatiana Teplukhina
    07 сентября 2020, 23:30

    1812Cкачиваний

    64.96 Mb

    № 1992

    PSD mockup of Tag

    Автор Tatiana Teplukhina
    19 августа 2020, 22:15

    840Cкачиваний

    7.09 Mb

    № 1971

    PSD мокап бирки

    Автор Tatiana Teplukhina
    12 августа 2020, 22:30

    2068Cкачиваний

    81. 86 Mb

    № 1840

    FREE мокап двух бирок

    Автор Irina Limonova
    08 июля 2020, 01:15

    1189Cкачиваний

    11.79 Mb

    № 1728

    FREE мокап черной бирки

    Автор Irina Limonova
    20 июня 2020, 19:00

    1340Cкачиваний

    34.31 Mb

    № 1647

    FREE мокап бирки на трикотаже

    Автор Irina Limonova
    02 июня 2020, 13:30

    1291Cкачиваний

    43.04 Mb

    № 1643

    PSD MOCKUP крафтовой бирки

    Автор Irina Limonova
    01 июня 2020, 13:30

    995Cкачиваний

    43.68 Mb

    № 1609

    PSD мокап скотча

    Автор Tatiana Teplukhina
    31 мая 2020, 10:15

    2947Cкачиваний

    25.32 Mb

    № 1547

    PSD MOCKUP бирки с ремешком

    Автор Irina Limonova
    05 мая 2020, 15:45

    1586Cкачиваний

    6.23 Mb

    № 1537

    PSD MOCKUP бирки

    Автор Irina Limonova
    03 мая 2020, 11:15

    1394Cкачиваний

    6. 36 Mb

    № 1512

    FREE PSD мокап бутылки

    Автор Irina Limonova
    28 апреля 2020, 09:00

    1238Cкачиваний

    41.78 Mb

    № 1502

    FREE PSD мокап бирки

    Автор Irina Limonova
    26 апреля 2020, 14:00

    904Cкачиваний

    7.8 Mb

    № 1503

    PSD мокап двух баночек меда

    Автор Irina Limonova
    26 апреля 2020, 13:28

    2035Cкачиваний

    20 Mb

    № 1499

    FREE PSD мокап зеленой бутылки

    Автор Irina Limonova
    24 апреля 2020, 09:00

    847Cкачиваний

    42.11 Mb

    № 1485

    PSD мокап баночки мёда

    Автор Irina Limonova
    19 апреля 2020, 11:00

    2282Cкачиваний

    14.66 Mb

    № 1470

    PSD мокап бутылки синего стекла

    Автор Irina Limonova
    18 апреля 2020, 15:00

    808Cкачиваний

    41.8 Mb

    № 1469

    PSD мокап шоколадки

    Автор Irina Limonova
    18 апреля 2020, 13:45

    1089Cкачиваний

    27. 36 Mb

    № 1413

    PSD мокап диспенсера

    Автор Irina Limonova
    25 марта 2020, 18:00

    1615Cкачиваний

    42.82 Mb

    № 1353

    PSD мокап трех полотенец

    Автор Tatiana Teplukhina
    29 февраля 2020, 17:16

    1411Cкачиваний

    35.7 Mb

    № 1334

    PSD мокап бирки для одежды

    Автор Irina Limonova
    25 февраля 2020, 11:30

    1605Cкачиваний

    81.75 Mb

    № 1322

    PSD мокап наклеек

    Автор Irina Limonova
    23 февраля 2020, 09:45

    1632Cкачиваний

    60.08 Mb

    № 1300

    PSD мокап айдентики и продуктов питания

    Автор Irina Limonova
    15 февраля 2020, 21:16

    1379Cкачиваний

    80.61 Mb

    № 1295

    PSD мокап айдентики косметики

    Автор Irina Limonova
    15 февраля 2020, 18:56

    2057Cкачиваний

    13.17 Mb

    PSD мокап ярлыка с веревкой

    Автор Tatiana Teplukhina
    29 ноября 2019, 14:53

    1324Cкачиваний

    43. 75 Mb

    Бесплатный PSD мокап мешочка с этикеткой

    Автор Eradzh Shams
    23 ноября 2019, 09:04

    1887Cкачиваний

    82.17 Mb

    PSD мокап бирки

    Автор Tatiana Teplukhina
    15 ноября 2019, 06:50

    1239Cкачиваний

    9.36 Mb

    PSD-мокап бирок для одежды

    Автор Olga Euler
    13 ноября 2019, 01:25

    2519Cкачиваний

    12.21 Mb

    PSD мокап футболки, бирки и ножниц

    Автор Tatiana Teplukhina
    06 ноября 2019, 12:48

    1725Cкачиваний

    92.73 Mb

    PSD мокап брелоков

    Автор Tatiana Teplukhina
    22 октября 2019, 09:24

    2762Cкачиваний

    9.13 Mb

    Мокап надписи на нашивке

    Автор Tatiana Teplukhina
    10 октября 2019, 16:00

    1511Cкачиваний

    26.75 Mb

    PSD мокап двух ярлыков

    Автор Tatiana Teplukhina
    07 октября 2019, 10:44

    1557Cкачиваний

    31.93 Mb

    Мокап двух кружков из картона

    Автор Tatiana Teplukhina
    07 октября 2019, 10:38

    1071Cкачиваний

    42. 25 Mb

    PSD мокап ярлыка на голубой ткани

    Автор Tatiana Teplukhina
    07 октября 2019, 10:37

    799Cкачиваний

    33.14 Mb

    Мокап ярлыков и карточек

    Автор Tatiana Teplukhina
    07 октября 2019, 10:25

    1007Cкачиваний

    25.66 Mb

    PSD мокап двух красных ярлыков

    Автор Tatiana Teplukhina
    06 октября 2019, 10:05

    936Cкачиваний

    1.18 Mb

    PSD мокап надписи на нашивке

    Автор Tatiana Teplukhina
    25 сентября 2019, 08:03

    1441Cкачиваний

    43.69 Mb

    PSD мокап нашивки на свитере

    Автор Tatiana Teplukhina
    25 сентября 2019, 07:50

    886Cкачиваний

    45.22 Mb

    PSD мокап винтажного ярлыка

    Автор Tatiana Teplukhina
    25 сентября 2019, 07:29

    733Cкачиваний

    32.55 Mb

    PSD мокап двух висящих лейблов

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 сентября 2019, 09:26

    1060Cкачиваний

    20. 71 Mb

    PSD мокап ярлыков на синей ткани

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 сентября 2019, 09:19

    801Cкачиваний

    10.65 Mb

    PSD мокап ярлыков

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 сентября 2019, 09:16

    765Cкачиваний

    10.09 Mb

    PSD мокап ярлыков на столе

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 сентября 2019, 09:10

    796Cкачиваний

    9.62 Mb

    PSD мокап ярлыка на столе

    Автор Tatiana Teplukhina
    24 сентября 2019, 09:03

    732Cкачиваний

    9.28 Mb

    PSD мокап трех ярлыков

    Автор Tatiana Teplukhina
    23 сентября 2019, 06:53

    842Cкачиваний

    44.72 Mb

    Зеленые таблетки коробки векторов ai

    Зеленые таблетки коробки векторов ai | UIDownload

    Зеленые таблетки коробки векторов ai

    • org/ImageObject»>

      Упаковочная коробка cdr

    • Макет коробки eps

    • Коробка для одежды cdr

    • Высечки коробки ai

    • Капсула и белый значок таблетки таблетки psd

    • Бесплатный макет коробки CIPUK psd

    • Мокап коробки с молоком psd

    • Бесплатный набор мокапов коробки psd

    • Мокап упаковки коробки для пиццы psd

    • org/ImageObject»>

      Бесплатные векторные упаковочные символы коробки ai eps

    • Шаблон винной коробки ai

    • Коробки для молока ai

    • Зеленый роскошный фон eps

    • Сладкая коробка cdr

    • Косметическая упаковка коробки шаблон вектор eps

    • Значок коробки таблетки eps svg

    • Брошюра о зеленом бизнесе eps

    • org/ImageObject»>

      Коробка упаковки чая вектор eps

    • Пустая упаковка коробки eps

    • Таблетки eps ai

    • Бесплатные макеты коробки / 100x80x30 мм psd

    • Вектор шаблон упаковки коробки eps

    • Зеленые волнистые формы eps

    • И шаблон картонной коробки eps

    • Зеленые листья зеленые листья вектор eps

    • Роскошная визитка с зеленым фоном eps

    • org/ImageObject»>

      Зеленый и желтый абстрактный фоновое изображение eps ai

    • PSD макет бутылки с таблетками psd

    • Коробка и блистерные таблетки ai

    • 1 коробка пустая eps

    • Синяя рождественская открытка с подарочными коробками eps ai

    • Коробка бесплатного программного обеспечения PSD psd

    • Золотая коробка Red Label eps

    • Мокап коробки визитки бесплатно PSD psd

    • org/ImageObject»>

      Медицинский фон с таблетками eps

    • Мокап коробки бесплатного программного обеспечения psd

    • Зеленый волнистый фон шаблона eps

    • Бесплатный макет обувной коробки psd

    • Красная рождественская подарочная коробка ai

    • Черная подарочная коробка макет psd

    • Упаковочная коробка с вектором окна eps

    • Шаблон винной коробки ai

    • org/ImageObject»>

      Настоящая подарочная коробка с лентой eps

    • Изометрический макет упаковки коробки psd

    • Зеленый и желтый изогнутый фон ai eps

    • Бесплатный макет коробки / 80x80x80 мм psd

    • Зеленые листья. eps

    • Современные зеленые волнистые баннеры eps

    • Мокап коробки для пиццы PSD psd

    • Новогодние рождественские иглы с подарочными коробками вектор eps

    бесплатных макетов, тем, шаблонов и графических элементов для загрузки на Dribbble

    1. Посмотреть бесплатный мокап пивных бутылок

      Мокап бесплатных пивных бутылок

    2. Посмотреть Бесплатный PSD Мокап Мини Пластиковой Бутылки

      Бесплатный макет пластиковой бутылки в формате PSD

    3. Посмотреть бесплатный мокап пивных бутылок

      Мокап бесплатных пивных бутылок

    4. Посмотреть бесплатный мокап пивных бутылок

      Мокап бесплатных пивных бутылок

    5. Посмотреть пластиковую бутылку с таблетками

      Пластиковая бутылка для таблеток

    6. Посмотреть бесплатный PSD макет стеклянной бутылки

      Бесплатный PSD макет стеклянной бутылки

    7. Посмотреть бесплатный мокап пивных бутылок

      Мокап бесплатных пивных бутылок

    8. Посмотреть Мокап Бутылки С Водой Из Нержавеющей Стали — Халява

      Макет бутылки с водой из нержавеющей стали — халява

    9. Посмотреть макет бутылки с бесплатными таблетками

      Макет бутылки с бесплатными таблетками

    10. Посмотреть халяву: мокап бутылки с тоником

      Халява: макет бутылки с тоником

    11. Посмотреть Бесплатный Мокап Большой Пластиковой Бутылки

      Бесплатный макет большой пластиковой бутылки

    12. Просмотреть бесплатные макеты женщин с мини-бутылками

      Бесплатные макеты женщин с мини-бутылками

    13. Посмотреть Ребл Джейн

      Ребл Джейн

    14. Посмотреть макет пластикового ведра

      Макет пластикового ведра

    15. Посмотреть бесплатный мокап пивных бутылок

      Мокап бесплатных пивных бутылок

    16. Посмотреть Бесплатный Мокап Прозрачной Бутылки

      Бесплатный макет прозрачной бутылки

    17. Посмотреть комплекс добавок UnoDetox

      Комплекс добавок UnoDetox

    18. Посмотреть бесплатный макет бутылки PSD

      Бесплатный макет бутылки PSD

    19. Посмотреть бесплатный макет бутылки и бутылки сока PSD

      Бесплатный PSD макет бутылок и бутылок сока

    20. Посмотреть Бесплатный Мокап Прозрачной Стеклянной Бутылки

      Бесплатный макет прозрачной стеклянной бутылки

    21. Посмотреть Бесплатный Мокап Флакона Духов

      Бесплатный макет флакона духов

    22. Посмотреть бесплатный мокап бутылки рома

      Бесплатный макет бутылки рома

    23. Посмотреть мокап бутылки и банки

      Макет бутылки и банки

    24. Посмотреть Мокап Бутылки Пластиковых Таблеток

      Макет пластиковой бутылки с таблетками

    Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить
    или войдите на сайт

    Загрузка еще…

    Бесплатный набор макетов бутылочек с таблетками – Бесплатные PSD шаблоны

    У нас есть для вас эти 3 реалистичных мокапа бесплатно! Если вы делаете дизайн для бутылочек с таблетками, используйте наши бесплатные шаблоны PSD, чтобы представить свои потрясающие проекты.

    Используйте Photoshop для выполнения всех настроек: приобретите Photoshop в рамках тарифного плана Creative Cloud для одного приложения всего за 19,99 долларов США в месяц. Этот бесплатный набор макетов может быть полезен и для реализации множества дизайнерских идей .
    Наслаждайтесь этими макетами из Free-PSD-Templates и следите за нами на Facebook!

    PSD
    Легко редактировать
    Хорошо организованные слои
    Быстрая замена фото

    Скачать

    Мокапы сумок, бизнес, бесплатный шаблон макета, бесплатные шаблоны psd, шаблоны макетов логотипов, медицинская упаковка, макет, шаблоны макетов упаковки, таблетки, PSD, шаблон

    Последние новости

    Бесплатные макеты бутылок в формате PSD / Бесплатные макеты косметических средств в формате PSD

    Вы можете загрузить наш новый бесплатный макет назального спрея в формате PSD и использовать его по своему усмотрению. Легко добавьте свой дизайн в этот макет и продвигайте продукт, который вам нужен, наилучшим образом. Загрузите этот бесплатный пакет и добейтесь успеха с шаблонами Free-PSD!

    Подробнее Бесплатные макеты бутылок PSD / Бесплатные макеты упаковки PSD

    Вам поручено создать дизайн баночки для таблеток? Наши дизайнеры знают, что это не так просто. Поэтому они создали для вас этот чудесный мокап Pills Jar. Что в нем особенного? Продукт PSD выглядит невероятно реалистично. Предлагаемый здесь файл позволит вам наилучшим образом продемонстрировать свои лучшие идеи. […]

    Подробнее Бесплатные макеты бутылок PSD

    Наш набор металлических макетов бутылок с водой — это особый продукт, который каждый может получить бесплатно. Вам не нужно платить за подписку или даже регистрироваться на нашем сайте. Показанный ниже продукт в формате PSD является особым творением наших невероятно талантливых дизайнеров. Они сделали этот макет в превосходном качестве, что означает, что вы можете […]

    Подробнее Бесплатные макеты бутылок PSD / Бесплатные макеты еды и напитков PSD

    Загрузите бесплатный набор мокапов бутылки вина от наших опытных дизайнеров! Два невероятно реалистичных и детализированных макета изображают винные бутылки под разными углами. Этот набор обязательно пригодится для продвижения, коммерции или презентации новой графической продукции. Например, с помощью этого необычного предмета можно подарить стильную надпись. Благодаря […]

    Подробнее Бесплатные макеты бутылок PSD / Бесплатные макеты еды и напитков PSD

    Загрузите бесплатный набор макетов бутылок с подсолнечным маслом, подготовленный с умением и удовольствием нашими замечательными дизайнерами. В трех впечатляюще детализированных макетах в формате PSD изображена пластиковая бутылка с подсолнечным маслом. Верхняя часть бутылки красиво оформлена, напоминая сложенные лепестки подсолнуха. В то время как первый и второй шаблоны представляют собой единый […]

    Подробнее Бесплатные макеты бутылок PSD

    Загрузите наш бесплатный набор макетов стеклянной бутылки с водой! Наша квалифицированная команда подготовила этот продукт, чтобы предоставить вам мощный инструмент проектирования. В набор входят три оригинальных макета стеклянной бутылки для воды среднего размера с прозрачной этикеткой и металлической крышкой. Точная детализация и разнообразие композиций помогут вам достичь […]

    Подробнее Бесплатные макеты бутылок PSD

    Взгляните на этот бесплатный макет пивной бутылки! Подходит для пабов, баров и частных пивоварен. Не стесняйтесь скачивать и редактировать его так, как вам нужно!

    Подробнее Бесплатные макеты бутылок PSD / Premium

    Бесплатная и премиум версии позволяют отображать дизайны этикеток на бутылках в разных настройках, стилях, под разными углами, фоном и т. д. Вы можете мгновенно вставить свою этикетку дизайн, изменение цвета фона и цвета воды в бутылке с помощью смарт-объектов, включенных в файлы PSD.

    Подробнее Бесплатные макеты бутылок PSD

    Создайте фотореалистичный дизайн упаковки продукта с помощью этого макета бутылок. Примените свой брендинг, логотип или дизайн этикетки в несколько кликов к этому макету, и ваша презентация готова к работе.

    Подробнее Бесплатные макеты бутылок в формате PSD / Бесплатные макеты упаковки в формате PSD

    Создайте фотореалистичный дизайн упаковки продукта, используя этот макет бутылки с лекарством. Примените свой брендинг, логотип или дизайн этикетки в несколько кликов к этому макету, и ваша презентация готова к работе.

    Поиск работы для дизайнеров телеграм: 35 телеграм-каналов с вакансиями для дизайнеров

    35 телеграм-каналов с вакансиями для дизайнеров

    У нас уже есть подборка телеграм-каналов и чатов для размещения вакансий разработчиков. 

    Делимся новым списком и рассказываем, где публиковать объявления о поиске проектировщиков интерфейсов, графических и веб-дизайнеров.

     

    Работа в медиа и диджитал

     

    1. Finder.vc: удаленная работа — вакансии

    Количество подписчиков: 307 000

    О чем: один из крупнейших телеграм-каналов для поиска удаленной работы.

     

    1. ФРИЛАНСИКИ

    Количество подписчиков: 5620

    О чем: предложения о работе на фрилансе и фултайм для креативного класса — графических дизайнеров, копирайтеров, видеографов.

     

    1. Вакансии от Алёны Владимирской

    Количество подписчиков: 112 300

    О чем: вакансии, отобранные вручную Аленой Владимирской.

     

    1. Вакансии со смыслом❤️

    Количество подписчиков: 412 

    О чем: подборка вакансий от автора канала про цифровую доступность и инклюзивный дизайн.

     

    1. Работа в диджитал и медиа

    Количество подписчиков: 52 520 

    О чем: вакансии для дизайнеров, маркетологов, эсэмэмщиков, редакторов и всех, кто работает в диджитал и медиа.

     

    1. Премиум удалёнка

    Количество подписчиков: 45 375

    О чем: канал с вакансиями на удаленке и в офисе, в штате и на фрилансе.

     

    1. Мы вам перезвоним

    Количество подписчиков: 39 340

    О чем: свежие вакансии из диджитал и медиасферы с прямыми контактами работодателей.

     

    1. Я работаю в digital, детка 🚀

    Количество подписчиков: 30 220

    О чем: заказы и вакансии для разработчиков, дизайнеров, SMM-менеджеров и других диджитал-специалистов.

     

    1. Норм работа

    Количество подписчиков: 64 400 

    О чем: канал с вакансиями в диджитал-сфере.

     

    UI/UX

     

    1. UX Work

    Количество подписчиков: 2670

    О чем: вакансии в продуктовых компаниях и агентствах для проектировщиков интерфейсов.

     

    1. UX UI design — вакансии и резюме

    Количество подписчиков: 1305

    О чем: вакансии и запросы на поиск работы в направлениях UX, UI, Product Design.

     

    1. UI/UX Jobs — вакансии и аналитика

    Количество подписчиков: 2735

    О чем: работодатели публикуют вакансии в направлениях UI, UX, Design Thinking, Style Guides, Mobile, а дизайнеры — резюме.

     

    1. the jobs

    Количество подписчиков: 2670 

    О чем: вакансии для UI/UI- и product-дизайнеров в Украине.

     

    1. UX/UI Беларусь

    Количество подписчиков: 2500

    О чем: белорусское сообщество UX/UI-дизайнеров. Анонсы мероприятий, новости, вакансии.

     

    1. UI, UX & WEB дизайн: чат

    Количество подписчиков: 2460

    О чем: чат для общения веб- и UI/UX-дизайнеров, где можно публиковать вакансии.

     

    Вакансии для дизайнеров в любом направлении

     

    1. Job for Designers

    Количество подписчиков: 4850

    О чем: вакансии для дизайнеров, арт-директоров, UX/UI-проектировщиков от проекта GeekJob.

     

    1. Design Jobs

    Количество подписчиков: 1860

    О чем: вакансии продуктовых дизайнеров, веб-дизайнеров и UX/UI-дизайнеров.

     

    1. Work for Designers

    Количество подписчиков: 1230

    О чем: канал с вакансиями для дизайнеров всех направлений — от веб- до 3D- и моушен-дизайна.

     

    1. Вакансии и заказы для дизайнеров

    Количество подписчиков: 3025

    О чем: чат, в котором публикуют и вакансии, и разовые заказы для дизайнеров.

    1. ИЩУ_ДИЗАЙНЕРА

    Количество подписчиков: 42 780

    О чем: дизайнерские вакансии и фриланс, в офис и на удаленке, в штат и на проект.

     

    1. Design Hunters

    Количество подписчиков: 26 580

    О чем: подборка вакансий от телеграм-канала о графическом дизайне, типографике и UI/UX.

     

    1. DESIGNERS.KZ/job

    Количество подписчиков: 3050

    О чем: вакансии дизайнеров в Казахстане.

     

    1. Бездарные ссылки

    Количество подписчиков: 2590

    О чем: канал с подборкой находок и дизайнерских решений, вакансий и новостей из мира дизайна.

     

    1. Now How Channel

    Количество подписчиков: 19 500

    О чем: публикуют ссылки на сайты с хорошим дизайном и анонсы мероприятий, вакансии и новости о продуктах.

     

    1. Schrift Channel

    Количество подписчиков: 2500

    О чем: канал журнала и издательства «Шрифт». Пишут о шрифте и типографике, языке и времени, людях и визуальной культуре.

     

    1. Intelligent Design

    Количество подписчиков: 15 300

    О чем: канал о графическом дизайне, типографике и UI/UX.

     

    1. Secret design 🦄

    Количество подписчиков: 19 500

    О чем: между постами о дизайне, мобильных интерфейсах и продуктовых решениях публикуют и вакансии.

     

    Геймдев

     

    1. Работа гейм-дизайнером и левел-дизайнером (вакансии) InGameJob.com

    Количество подписчиков: 2120

    О чем: вакансии для дизайнеров в индустрии разработки игр.

     

    1. Game Development Jobs

    Количество подписчиков: 16 350

    О чем: канал с вакансиями и разовыми заказами для дизайнеров в геймдеве.

     

    1. Работа в геймдеве 🍖

    Количество подписчиков: 13 990

    О чем: публикуют любые вакансии в сфере разработки игр — от девелоперов до рекрутеров.

     

    1. Job for Gamedev

    Количество подписчиков: 1925

    О чем: подборка вакансий в геймдеве от проекта GeekJob.

     

    1. Gamedev Jobs (Inflow)

    Количество подписчиков: 4123

    О чем: вакансии в геймдеве, отобранные вручную автором канала. Он, к слову, в индустрии с 1998 года!

     

    Разное

     

    1. Motion designer hunter

    Количество подписчиков: 10 350

    О чем: фриланс и вакансии для моушен-дизайнеров, видеомонтажеров и других CG-специалистов. 

     

    1. Product design

    Количество подписчиков: 8400

    О чем: заметки об интерфейсах и стартапах — ведет Евгений Лучинин, руководитель студии Луч, CEO Локалс.

     

    1. Web Design

    Количество подписчиков: 15 350

    О чем: канал про веб-дизайн и верстку. Размещают рекламу и вакансии.

    С Хантфлоу ни один отклик не потеряется

    Telegram-каналы для фриланса / Skillbox Media

    Развитие

    #подборки

    • 16

    Мы подобрали 23 Telegram-канала, которые помогут найти крутую работу удалёнщикам и не только.

    Vkontakte

    Twitter

    Telegram

    Скопировать ссылку

     vlada_maestro / shutterstock

    Жанна Травкина

    Пишет про дизайн в Skillbox. Работает директором по маркетинговым коммуникациям, изучает рекламную графику и 3D.

    На канал подписано 15 000 человек. Ищут дизайнеров продукта, интерфейсов, веб-дизайнеров, 2D-аниматоров. Чаще всего публикуют вакансии на fulltime, но иногда попадаются неплохие задачи для фрилансеров. Также на канале можно следить за анонсами конкурсов, скидок и воркшопов для дизайнеров.

    Подписаться

    Канал с говорящим названием публикует вакансии не по одной, а списком. Здесь можно найти как неплохие варианты для постоянной работы в штате, так и интересные предложения по разовым проектам. Информация часто подается сумбурно, но количество и качество вакансий окупают этот недостаток.

    Подписаться

    На канале 6 000 подписчиков, вакансии публикуют вместе с анонсами конкурсов, курсов, воркшопами с топами Mozilla, Fjord, Mercedes-Benz, SinnerSchrader, Ogilvy. Чаще всего работу предлагают дизайнерам из Украины.

    ПОДПИСАТЬСЯ

    CG Freelance подойдёт тем, кто ищет работу в сфере компьютерной графики. Чаще всего появляются вакансии для аниматоров, CG-монтажёров, 3D-специалистов и 2D-художников. Большая часть проектов связана с игровой индустрией, но попадаются и предложения из смежных сфер.

    ПОДПИСАТЬСЯ

    Полезный канал для программистов, в котором можно найти не только вакансии, но и полезные материалы, видео, советы, новости. Проверить свои знания и поучаствовать в Python-челлендже, пройти тесты от «Лаборатории Касперского» или попытаться выиграть грант от Университета Иннополис.

    ПОДПИСАТЬСЯ

    Канал для опытных программистов, которые хотят переехать в другую страну. Чаще всего публикуют вакансии из Европы и США, но встречаются и другие страны.

    ПОДПИСАТЬСЯ

    Канал для прокачанных специалистов — большая часть предложений начинается от 100 000 и выше. Создатели канала проводят митапы в Москве, куда приглашают всех желающих.

    ПОДПИСАТЬСЯ

    JavaScript Jobs подойдёт тем, кто специализируется на JavaScript. Особенность канала в том, что можно не просто откликаться на вакансии, но и размещать своё резюме.

    ПОДПИСАТЬСЯ

    Здесь размещают вакансии с HeadHunter от компаний из России, Украины и Белоруссии.

    ПОДПИСАТЬСЯ

    Канал для разработчиков мобильных приложений. Вакансии публикуют представители компаний — с ними можно сразу связаться в личных сообщениях. Большинство предложений — в штат, на полный рабочий день, но встречаются и проекты на удалёнке.

    ПОДПИСАТЬСЯ

    Ещё один канал для тех, кто хочет найти работу в геймдеве, 3D и VFX. Вакансии разные, но в основном ищут аниматоров, концепт-художников и тех, кто работает в 3D, много предложений для программистов.

    Подписаться

    Здесь можно найти самую разнообразную работу. Ищут специалистов по лидогенерации, пишущих редакторов, разработчиков, специалистов по интернет-маркетингу, менеджеров по продажам, дизайнеров и других специалистов.

    Подписаться

    Один из крупнейших каналов для фрилансеров, в котором больше 200 000 участников. Разброс вакансий огромен, так что специалистам любой области имеет смысл подписаться. Есть работа и для новичков.

    Подписаться

    Здесь публикуется много небольших и простых заказов, которые отлично подойдут новичкам. Из минусов — на канале очень много спама и рекламы.

    Подписаться

    Большая часть вакансий канала связана с Digital. Кроме самих вакансий, размещают полезные посты о работе на фрилансе и поиске заработка через Telegram.

    Подписаться

    На канал подписано почти 25 000 человек. Размещают вакансии для редакторов, копирайтеров, маркетологов, менеджеров и разработчиков.

    Подписаться

    На канале можно найти самые разные вакансии, но большая часть объявлений посвящена работе в дизайне, креативе, маркетинге и рекламе.

    Подписаться

    Ищут копирайтеров, дизайнеров, аниматоров, фотографов и даже швей. Из интересного — много предложений связано с фрилансом и работой в других странах.

    Подписаться

    На канале простые и понятные объявления — информация разбита по пунктам, самое важное выделено. На понимание того, подходит ли вакансия, читатель потратит буквально две секунды.

    Подписаться

    Публикуют вакансии из разных областей. Ищут всех, начиная с догситтеров и заканчивая таргетологами.

    Подписаться

    Чаще всего здесь появляются вакансии для дизайнеров, копирайтеров и интернет-маркетологов. Публикуют не только вакансии, но и курсы — обычно дают промокод на скидку.

    Подписаться

    Каждый день на канале выходит 5-8 вакансий в разных сферах. Например, недавно на канале опубликовано объявление нью-йоркского музея «Метрополитен» — владельцы искали русскоговорящего специалиста для отдела образования.

    Подписаться

    Почти все объявления Web Freelance — это разовые проекты или удалённая работа. Чаще всего ищут программистов и дизайнеров, но попадаются и другие специальности. Так, недавно было опубликовано объявление для начинающих преподавателей английского языка.

    Подписаться

    Чаще всего на канале ищут SMM-специалистов и контент-менеджеров, но встречаются вакансии и для дизайнеров. Вакансии для новичков, оплата невысокая.

    Подписаться

    • Отвечайте на вакансию кратко — работодатель сразу должен понять, кто вы и насколько подходите для работы.
    • Обращайте внимание на детали — пишите именно туда, куда попросили, и отвечайте на те вопросы, которые были заданы.
    • Приведите в порядок свои резюме, портфолио и социальные сети — по ним работодатель будет оценивать вас как сотрудника и как человека.
    • Старайтесь реагировать быстро — в большинстве каналов тысячи подписчиков, поэтому конкуренция очень высокая. Чем быстрее вы напишете работодателю, тем больше шансов, что с вами поговорят одним из первых.
    • Сразу задавайте все волнующие вас вопросы — не стоит откладывать вопрос о возможности удалённой работы, если в вакансии чётко была обозначена необходимость переезда.

    Чтобы научиться зарабатывать большие деньги на фрилансе, нужно не только быть хорошим специалистом, но и уметь искать заказы и общаться с клиентами. Получить эти навыки можно на курсе «Фриланс для дизайнера».

    КСТАТИ

    Кроме Telegram-каналов по фрилансу, есть ещё и специальные боты, облегчающие поиск вакансий в Telegram. Самые популярные из них:

    • @arbeit_bot,
    • @flru_jobs_bot

    Найдите их через поиск, всё остальное бот расскажет сам.

    Vkontakte

    Twitter

    Telegram

    Скопировать ссылку

    Осознанная карьера. Как найти дело по душе

    Вы проработаете страхи и определите, что тормозит ваш карьерный рост. Увидите свою ценность как специалиста и поймёте, как выбрать профессию. Научитесь эффективной самопрезентации и составите персональный план карьерного развития.

    Узнать про курс


    Учись бесплатно:
    вебинары по&nbspпрограммированию, маркетингу и&nbspдизайну.

    Участвовать

    Обучение: Осознанная карьера. Как найти дело по душе
    Узнать больше

    Понравилась статья?

    Да

    50+ Размещение вакансий графических дизайнеров Каналы, группы и боты Telegram

    Ссылки на каналы и группы для размещения вакансий графических дизайнеров. Результаты сгруппированы по трем: первая вкладка содержит все каналы, соответствующие объявлениям о вакансиях графических дизайнеров, следующая содержит группы, а последняя — боты. Элементы каждой вкладки упорядочены по релевантности, вы можете щелкнуть любой элемент, чтобы получить более подробную информацию, включая аналитику и отзывы пользователей.

    Введите имя или ключевое слово и нажмите кнопку «Поиск».

    • Каналы(52)
    • Группы(52)
    • Боты(52)

    размещение вакансий графических дизайнеров Каналы Telegram

    Показаны 52 лучших телеграмм-канала, соответствующих запросу «объявления о вакансиях графических дизайнеров».

    ОТПРАВИТЬ ТЕЛЕГРАМНЫЕ КАНАЛЫ В СПРАВОЧНИК

    Нажмите кнопку ниже, чтобы отправить каналы Telegram, связанные с «публикацией вакансий графических дизайнеров», в каталог Telegram

    ОТПРАВИТЬ СЕЙЧАС

    размещение вакансий графических дизайнеров Telegram Groups

    Показаны 52 топ-группы телеграмм, соответствующие запросу «объявления о вакансиях графических дизайнеров».

    ОТПРАВИТЬ ТЕЛЕГРАММНЫЕ ГРУППЫ В СПРАВОЧНИК

    Нажмите кнопку ниже, чтобы отправить группы Telegram, связанные с «публикацией вакансий графических дизайнеров», в каталог Telegram

    ОТПРАВИТЬ СЕЙЧАС

    объявления о вакансиях графических дизайнеров Telegram Bots

    Показаны 52 лучших телеграмм-бота, соответствующих запросу «объявления о вакансиях графических дизайнеров».

    ОТПРАВИТЬ БОТОВ TELEGRAM В СПРАВОЧНИК

    Нажмите кнопку ниже, чтобы отправить ботов Telegram, связанных с «публикацией вакансий графических дизайнеров», в каталог Telegram

    ОТПРАВИТЬ СЕЙЧАС

    Не можете найти канал/группу/бота, который вы ищете? Напишите нам, мы свяжемся так быстро, как только сможем!

    Последние поиски в каталоге Telegram

    Показаны последние 10 поисков…

    • png soti mobs koms телеграмм канал/группа/бот

    • perth wa телеграмм канал/группа/бот

    • телеграмм канал/группа/бот ama 2000

    • елена йенсен телеграмм канал / группа / бот

    • бри уэльс ковингтон телеграмм канал/группа/бот

    • Телеграм канал/группа/бот ролловер 2 шансы

    • российский любительский телеграм канал/группа/бот

    • xleox телеграмм канал/группа/бот

    • британский ангелус телеграмм канал / группа / бот

    • мария фоллоско телеграмм канал/группа/бот

    Самые популярные запросы в каталоге Telegram

    Показ 10 лучших результатов. ..

    • новостной телеграм канал/группа/бот

    • аудиокниги телеграмм канал/группа/бот

    • дейтинг телеграм канал/группа/бот

    • под юбкой телеграмм канал/группа/бот

    • ip камера телеграмм канал/группа/бот

    • курсы трейдинга телеграм канал/группа/бот

    • романтические фильмы телеграмм канал / группа / бот

    • iptv телеграм канал/группа/бот

    • незабываемая любовь хинди дублированный эпизод телеграмм канал / группа / бот

    • великанша телеграм канал/группа/бот

    ПОСЛЕДНИЕ СООБЩЕНИЯ В БЛОГЕ

    ОТПРАВИТЬ В КАТАЛОГ ТЕЛЕГРАММЫ

    ТЕПЕРЬ ВЫ МОЖЕТЕ ОТПРАВИТЬ ВАШИ КАНАЛЫ И ГРУППЫ ТЕЛЕГРАММЫ В КАТАЛОГ ТЕЛЕГРАММЫ!

    Некоторые причины, по которым вам следует добавить свои каналы, группы и ботов в каталог Telegram, крупнейший онлайн-каталог ресурсов Telegram.

    Видимость

    Ваш канал или группа становятся более заметными и, следовательно, больше участников и подписчиков

    Аналитика

    Благодаря расширенной аналитике вы лучше понимаете свою аудиторию и ее рост , следите за отзывами и сохраняйте базу пользователей нетронутой

    SEO

    Ваш канал или группа получает специальную страницу, которая индексируется поисковыми системами

    Отправить сейчас

    Работайте с нами | Career Opportunities

    Experience Designer IIAmsterdam

    Interaction Designer IIAmsterdam

    Senior Visual Designer Austin

    Associate Design Director, Interaction DesignAustin

    Associate Design Director, Visual DesignAustin

    Design DirectorAustin

    Executive Design DirectorAustin

    Executive Director of Inclusive DesignAustin

    Старший визуальный дизайнерОстин

    Средний вес дизайнера продуктов

    Старший дизайнер сервисов

    ведущий сервис дизайнера

    Дизайнер продуктов (государственный сектор) Лондон

    Дизайнер сервиса (государственный сектор) London

    Lost Motion Graphic Designer

    Senior Produce Designer

    Leaving Leave Designer

    Leaving Leaver Designer

    Leaving Leaverlondon

    .

    Ведущий дизайнер продуктов Мадрид

    Старший дизайнер услуг Мадрид

    Старший дизайнер пользовательского интерфейса Мадрид

    Старший дизайнер UX Мадрид

    Service DesignerMadrid

    Product Designer Melbourne

    Product Design ManagerMelbourne

    Senior Product Designer Melbourne

    Senior Service DesignerMelbourne

    Design DirectorMexico City

    Senior Design ResearcherMexico City

    Senior Visual DesignerMexico City

    Mechanical Engineer (Center of Excellence ) Милан

    Старший дизайнер конвергентных систем (Центр передового опыта) Милан

    Инженер-механик (Центр передового опыта) Миланский центр передового опыта

    Senior Convergent Designer (Center of Excellence) Milan Center of Excellence

    Experience Designer II New York

    Visual Designer II New York

    Senior Experience Designer New York

    Senior Interaction DesignerNew York

    Senior Visual DesignerNew York

    Директор по дизайну New York York

    Заместитель директора по дизайнуNew York

    Директор по дизайнуNew York

    Директор по дизайнуNew York

    Исполнительный директор Inclusive DesignNew York

    Опыт / Дизайнер продукта IIНью-Йорк

    Дизайнер взаимодействия IIНью-Йорк

    Старший дизайнер опыта / продуктаНью-Йорк

    Старший дизайнер взаимодействияНью-Йорк

    Старший визуальный дизайнерНью-Йорк

    Художественный директор Париж H/FParis

    Дизайнер движений Париж

    UI DesignerParis

    UX DesignerParis

    Motion DesignerParis

    Experience Designer IIParis

    Senior Service DesignerParis

    Associate Design Director, Visual DesignPhiladelphia

    Service Designer IIPhiladelphia

    Associate Director, Visual DesignPhiladelphia

    Executive Director of Inclusive DesignPhiladelphia

    Design Director San Francisco

    Associate Design Director, Interaction DesignSan Francisco

    Associate Design Director, Industrial DesignSan Франциско

    Senior Visual Designer Сан-Франциско

    Senior Service Designer Сан-Франциско

    Заместитель директора по дизайну, промышленный дизайнСан-Франциско

    Заместитель директора по дизайну, интерактивный дизайнСан-Франциско

    Директор по дизайнуСан-Франциско

    Исполнительный директор по инклюзивному дизайнуСан-Франциско

    Senior Service Designer (REMOTE)San Francisco

    Senior Visual Designer (REMOTE)San Франциско

    Заместитель директора или старший исследователь дизайна Шанхай

    Директор по дизайну, Digital/HMI, AutoShanghai

    Старший дизайнер опыта Шанхай

    Старшие промышленные дизайнерсхенхай

    Старшие дизайнеры взаимодействия.

    Лучшие программа для монтажа видео: 25 лучших видеоредакторов в 2022 году | Топ программы для монтажа видео

    Топ программ для монтажа видео для начинающих

    Мечтаете стать видеоблогером? Пришло время освоить хотя бы самый простой видеоредактор! В этой статье вы найдете топ лучших программ для монтажа видео для начинающих. Узнайте, какой редактор видео для новичков подойдет именно вам!

    Видеоредакторы для новичков под ваши запросы

    Для того, чтобы обзор получился объективным, мы внимательно изучили почти полсотни программ и отобрали из них 9 стоящих внимания. Выбирали по тому, насколько редактор удобный, функциональный, доступный рядовому пользователю, нетребовательный к аппаратной мощности компьютера. После тщательного тестирования получилась эта подборка. О плюсах и минусах каждой вошедшей в нее программы рассказываем ниже без прикрас:

    • Movavi Video Editor

    • VideoPad

    • OpenShot Video Editor

    • Windows Movie Maker

    • VirtualDub

    • Lightworks

    • Shotcut

    • DaVinci Resolve

    • Bolide Movie Creator

    Внимание, в обзоре использованы термины:

    Монтажный стол – рабочая область программы для монтажа, основной экран, где отображаются добавленные видео, аудиофайлы, картинки, эффекты и прочее, из чего складывается готовый ролик.

    Дорожка (трек) – электронная пленка, на которую добавляются мультимедийные элементы с монтажного стола для склейки их в единый ролик.

    Лицензия: Пробная версия работает 30 дней, полная платная действует без ограничений по времени.

    Платформы: Windows, macOS

    Movavi Video Editor – видеоредактор для начинающих с практически таким же набором возможностей, как в профессиональном редакторе. Элементы управления – кнопки, меню, монтажный стол, дорожки – размещены настолько логично, что можно разобраться за несколько минут без инструкции.

    Video Editor при всей своей простоте достаточно функционален для того, чтобы с его помощью превращать любительские съемки в качественные ролики для загрузки на YouTube и в социальные сети. Блоггеры, контент-менеджеры, видеографы давно оценили его встроенные инструменты для коррекции звуковой дорожки, создания переходов, наложения фонов при использовании Chroma Key и фильтров, а также сведения и оптимизации качества. В редакторе доступны большие встроенные коллекции переходов, титров, мелодий, фонов, стикеров и различных эффектов: визуальных и аудио. Результат любых операций или наложенных при монтаже эффектов можно сразу же посмотреть в удобном окне предпросмотра, а затем скорректировать или отменить, если нужно.

    Для работы в редакторе на Windows не нужен сверхмощный суперкомпьютер, достаточно современного ПК или ноутбука с оперативной памятью от 2 гб и не устаревшей моделью видеокарты. Версия для MacOS оптимизирована под все поддерживаемые лэптопы Apple. Все действия внутри программы происходят довольно быстро, даже сохранение готового ролика в самом высоком качестве из возможных.

    Плюсы

    • Поддерживает экспорт всех популярных форматов видеофайлов

    • Работает с Chroma Key (замена фона)

    • Оптимизирует видео для загрузки на YouTube и в социальные сети

    • Открывает доступ к огромному количеству контента для обработки видео в магазине эффектов Movavi

    • Содержит встроенный набор функций для оптимизации качества картинки и звуковой дорожки

    • Неограниченное число дорожек в монтаже

    • Встроенные коллекции переходов, титров, эффектов

    • Выглядит удобно и логично

    • Имеет интерфейс полностью на русском языке

    • Работает в пробной версии практически без ограничений

    Минусы

    VideoPad

    Лицензия: Пробная версия работает 14 дней, полная лицензия платная

    Платформы: Windows, macOS, iOS, Android

    VideoPad – редактор видео для новичков с интерфейсом, странно похожим на оболочку программ офисного пакета MS Office. Разобраться в нём не сложно, хотя на первый взгляд кнопок и меню очень много, неуверенный пользователь может растеряться. Но на этот случай разработчик предусмотрел пункт «Помощь» в верхнем меню.

    Программа работает в одном окне – монтажный стол, дорожки, окна для добавления мультимедиа и эффектов находится в единой рабочей области. С одной стороны, это экономит время на переходах между экранами; с другой – среди вкладок первое время придётся путаться. Но если часто пользоваться VideoPad или есть большой опыт работы в офисном пакете от Microsoft, к многослойности привыкаешь.

    В этом видеоредакторе для начинающих заложено 50+ фильтров и эффектов для монтажа сцен. В качестве источников видео для монтажа поддерживаются все виды носителей, внешние камеры, смартфоны и все прочее, что способно снимать в форматах AVI, WMV, MPV, DivX.

    Плюсы

    • Поддерживает готовые и собственные шаблоны для обработки видео

    • Представлен в десктопной и мобильной версиях

    • Содержит встроенный набор инструментов для оптимизации качества картинки и звука

    • Интегрируется с YouTube для автозагрузки роликов на видеохостинг

    Минусы

    OpenShot Video Editor

    Лицензия: Бесплатная с открытым исходным кодом (GPL версии 3. 0)

    Платформы: Windows, macOS, Linux

    Кроссплатформенный бесплатный редактор видео для новичков OpenShot Video Editor поддерживает более 70 языков и имеет удобную оболочку – уверенный пользователь компьютера разберется в ней с первого раза. Среди доступных функций: нарезка, склейка, добавление субтитров, текста, эффектов, переходов между сценами, аудиодорожек.

    Программа поддерживает многослойность. Разработчики позаботились о том, чтобы можно было склеить вместе нексолько слоев поверх друг друга. Вы сможете наложить на ролик текст, водяной знак, логотип, временной штамп и прочее, что потребуется. Но учтите, что чем больше слоев будет на дорожке, тем больше ресурсов компьютера понадобится редактору для обработки и преобразования проекта в готовый ролик.

    Прямой привязки к сервисам в OpenShot Video Editor нет, зато в настройках экспорта можно выбрать оптимальный формат для последующей загрузки ролика на YouTube, в VK и другие соцсети.

    Плюсы

    • Бесплатная лицензия

    • Кроссплатформенность

    • Полностью настраиваемая компоновка рабочей области

    • Поддержка всех популярных форматов фото, видео, аудио

    Минусы

    Лицензия: бесплатно для пользователей лицензионной версии Windows XP/Vista/7/8

    Платформы: Windows

    Windows Movie Maker много лет оставался первым видеоредактором для тех, кто делал первые шаги в создании собственных роликов, видеопрезентаций и мультимедийных слайдшоу. Для своего времени программа была довольно прогрессивной, но в 2017 ее поддержка полностью прекратилась ­– проект не выдержал конкуренции.

    Некоторые пользователи до сих пор монтируют любительские ролики в Windows Movie Maker, чем лишают себя богатого ассортимента возможностей более современных аналогов. Например, в стандартном видеоредакторе для Windows есть поддержка только нескольких форматов мультимедиа, нет сжатия при экспорте, стабилизации, многослойности и прочего, без чего нельзя представить ни популярный влог, ни оригинальный короткометражный семейный фильм.

    У Windows Movie Maker два плюса: входит в набор стандартных программ некоторых версий Windows и имеет простой интерфейс. В остальном, программа сильно устарела и подходит только для самых простых задач, например, обрезать видео или собрать видеослайдшоу из фотографий из семейного отпуска.

    Плюсы

    Минусы

    • Минимум возможностей

    • Мало эффектов

    • Поддерживается только в старых версиях Windows

    • Не поддерживает Chroma Key

    • Нет многослойности

    • Медленный экспорт

    VirtualDub

    Лицензия: Бесплатная GNU General Public License (GPL)

    Платформы: Windows

    VirtualDub устарел морально и функционально, но всё еще годится для первичной линейной обработки видео на слабых компьютерах на операционной системе Windows. Программа изначально создавалась для того, чтобы буквально в пару кликов с ее помощью привести несколько роликов в единый формат, разрешение, очистить от фоновых шумов и пр. Со всем этим она до сих пор справляется, но вот для монтажа подходит годится с трудом, хоть и не требовательна к ресурсам и распространяется совершенно бесплатно.

    Плюсы

    Минусы

    • Устаревший набор функций

    • Не подходит для сложного монтажа

    • Поддерживает ограниченный набор форматов файлов на импорт и экспорт

    Lightworks

    Лицензия: 7 дней пробной версии с ограничениями, полноценная версия платная.

    Платформы: Windows, Linux и Mac OS X

    В Lightworks монтировали такие известные фильмы, как «Волк с Уолл-стрит», «Криминальное чтиво», «Жара». Программа сочетает в себе набор профессиональных инструментов для редактирования видео и понятный рядовому пользователю интерфейс рабочей области. Благодаря этому в ней можно учиться обрабатывать и монтировать простые домашние ролики, чтобы постепенно прийти к мастерству уровня монтажеров оскароносных лент.

    Для того, чтобы Lightworks работал быстро и не сбоил, запускать его следует на достаточно мощном компьютере или лэптопе с современной видеокартой и 4 Гб свободной оперативной памяти. Только при таком запасе аппаратных ресурсов обработка будет проходить гладко и без ошибок. Как раз для того, чтобы понять, потянет ли компьютер видеообработку в Lightworks, желательно скачать и протестировать пробную версию прежде, чем решите оплатить лицензию.

    В качестве исходных материалов для монтажа программа поддерживает видео, аудио и изображения всех популярных форматов, включая экземпляры в высоком разрешении. На выходе, в зависимости от исходников и настроек, можно получить видеозапись в качестве до 4K. При этом всё, что нужно для оптимизации и повышения качества исходных видео и аудио, есть среди встроенных возможностей многофункционального редактора.

    Плюсы

    • Профессиональные функции для обработки исходного материала

    • Выгрузка в качестве до 4K

    • Интеграция с YouTube и другими площадками для публикации видео

    • Кроссплатформенность

    • Шаблоны (готовые и созданные своими руками)

    • Применение эффектов с просмотром в реальном времени

    Минусы

    • Требует мощного компьютера или лэптопа с большим запасом аппаратных ресурсов

    • Сложный интерфейс для полного новичка

    • В множестве тонких настроек легко запутаться

    Shotcut

    Лицензия: Бесплатная

    Платформы: Windows, macOS, GNU/Linux

    Кроссплатформенный Shotcut никогда не претендовал на роль универсального инструмента для редактирования видео и монтажа роликов из разрозненных фрагментов. тем не менее, вот уже несколько лет подряд программа не теряет популярности среди любителей, начинающих видеоблогеров и контент-менеджеров.

    Ключевая фишка программы – мультимедиа не нужно отдельно импортировать, можно использовать их напрямую из встроенного в рабочую область проводника. Это сильно ускоряет процесс, но отражается на потреблении аппаратных ресурсов. Потому комфортно обрабатывать ролики и монтировать мини-фильмы получится только на современных устройствах с достаточным запасом оперативной памяти и мощной видеокартой.

    Интерфейс у Shotcut понятный и не нуждается в сложных инструкциях по работе с ним. Но это только в том случае, если не нужно погружаться в точные ручные настройки. Как в любой полупрофессиональной программе, для корректной работы в advanced mode придётся углубиться в терминологию и нюансы работы с видеоконтентом. Справедливости ради стоит заметить, что профессиональный режим тоже сравнительно легкий, хорошо знакомый со своей операционной системой видеоблогер с ним быстро освоится. На сайте есть инструкции, также несложно найти обучающие материалы в сети, к примеру, на YouTube.

    Плюсы

    • Кроссплатформенность

    • Простейший интерфейс для рядовых задач по обработке видеозаписей

    • Поддержка 4K-видео

    • Захват потока с разных источников, включая внешние устройства

    Минусы

    DaVinci Resolve

    Лицензия: Бесплатно для частного использования

    Платформы: Windows, macOS, Linux

    DaVinci Resolve – это не простой видеоредактор, а целый комбайн для постобработки видео и звукового ряда в единой среде. На сайте разработчика сказано, что программой пользовались при монтаже голливудских шедевров, только не уточняется, каких именно. Возможностей ДаВинчи вполне достаточно для того, чтобы смонтировать видео с нуля до весьма приличного результата. Но для этого, разумеется, придется разобраться в тонкостях процесса и весьма непростом интерфейсе многофункциональной программной студии постобработки.

    В DaVinci Resolve доступно редактирование цвета, работа с качеством, конвертация, стабилизация, улучшение, изменение звукового диапазона и многое другое, чем крайне редко пользуются новички. Для того, кто собирается всерьез заняться видеообработкой и поставить это дело на поток ДаВинчи подойдет, остальным же стоит подыскать что-то попроще.

    При кажущейся простоте интерфейса, работать с этим многофункциональным кроссплатформенным редактором не так удобно, как с большинством упомянутых выше любительских программ для монтажа видео. Собирая из коротких клипов, снятых на телефон, семейный фильм или love story для показа на свадьбе молодоженам, легко заблудиться в непонятных дебрях тонких настроек и по незнанию испортить результат. Чтобы этого не случилось, начать знакомство с программой лучше с размещенных на официальном сайте инструкций и уроков.

    Плюсы

    • Многоуровневая обработка картинки и звука готовыми пресетами и с применением тонкой настройки

    • Поддержка всех популярных форматов на импорт и экспорт

    • Многофункциональность

    • Гибкий настраиваемый интерфейс

    • Всё, что нужно для постобработки аудио и видеофайлов

    Минусы

    • Множество тонких настроек, непонятных новичку

    • Необходимость длительной первичной настройки

    • Паутина вложенных меню

    • Потребность в мощном железе для корректной работы

    Bolide Movie Creator

    Лицензия: Пробная версия с наложением водяного знака на готовые видео, полная версия платная

    Платформы: Windows

    Bolide Movie Creator подойдет тем, кто хочет создавать интересные и качественные видео в форматах AVI, MP4, MKV, WMV или GIF-анимацию без длительного глубокого изучения премудростей видеообработки и монтажа. Это один из простейших редакторов базового уровня с неплохим руководством для новичков на официальном сайте проекта.

    Поддержка многопоточности обеспечивает высокую скорость обработки роликов и экспорт готовых видео в высоком разрешении и хорошем качестве. В программу встроена библиотека оригинальных эффектов переходов между сценами, а также фильтры и другие инструменты для обработки ролика на разных этапах его подготовки.

    Готовый ролик, смонтированный в Bolide Movie Creator, можно скачать в трёх вариантах качества – обычном, улучшенном и повышенном. Можно выбрать вариант в зависимости от того, куда вы будете его загружать и на каком экране его будут смотреть зрители.

    Плюсы

    Минусы

    • Водяной знак на видео, смонтированных в пробной версии

    • Есть версия только для Windows

    • Рабочую область нельзя настроить под себя

    Какой видеоредактор выбрать новичку

    Какой редактор для видео скачать для того, чтобы попробовать себя в монтаже и видеоблогинге, зависит от личных предпочтений. Желательно сразу определиться с тем, что вы будете монтировать: для работы с подготовкой геймерских гайдов подходят далеко не все программы, способные справиться с обрезкой клипа или сборкой видео рецепта из отдельно снятых на телефон видеозаписей.

    Скорее всего не стоит смотреть в сторону устаревших и давно не обновляющихся программ, сразу же тратить большие деньга на лицензию мультимедийного комбайна для постобработки – тоже не самая лучшая идея. Ищите что-то простое и функциональное, желательно с хорошей поддержкой и богатой базой уроков для начинающих, попробуйте, например, Movavi Video Editor.

    Создавайте видео. Творите. Вдохновляйте.

    * Бесплатная версия Movavi Video Editor имеет следующие ограничения: 7-дневный пробный период, водяной знак на сохраненных видео и, если вы сохраняете проект как аудиофайл, возможность сохранить только ½ длины аудио.

    Часто задаваемые вопросы

    Как редактировать видео на моем компьютере?

    Для простого, но полноценного видеомонтажа мы рекомендуем Movavi Video Editor. Movavi Video Editor включает все инструменты, необходимые для создания интересного, эффектного видео. При этом программа не требует сложных настроек, а значит, освоить ее может каждый.

    Скачать версию для Windows

    Скачать версию для Mac

    Присмотритесь также к этим видеоредакторам:

    Есть ли онлайн-видеоредакторы?

    Да, безусловно. Для бесплатного онлайн-редактирования видео воспользуйтесь сервисом Fastreel by Movavi. Сайт локализован на русский язык и отлично подходит для базового видеомонтажа, а также создания роликов на основе готовых шаблонов (видеопоздравление, рекламный ролик, проморолик).

    Перейти на сайт Fastreel by Movavi

    Кроме того, заслуживают внимания следующие онлайн-сервисы:

    • WeVideo

    • FlexClip Video Maker

    • Clipchamp

    Какой видеоредактор лучше всего подходит для YouTube?

    В случае с YouTube, важен не столько выбор видеоредактора, сколько формат итогового видео, используемые видео- и аудиокодеки, а также соотношение сторон.

    Требования к формату видео для YouTube

    Что касается экспорта ролика из видеоредактора напрямую на платформу, такая функция предусмотрена в Movavi Video Editor.

    Узнать больше о Movavi Video Editor      

    Как редактировать видео на iPhone?

    Для простого монтажа владельцы iPhone могут, прежде всего, воспользоваться предустановленным на устройство видеоредактором. Для более сложных действий предлагаем попробовать Movavi Clips – удобное мобильное приложение, доступное в App Store.

    Перейти на страницу Movavi Clips на App Store

    Рассмотрите также эти видеоредакторы для iOS:

    • Splice

    • Magisto

    Как научиться редактировать видео?

    На просторах интернета немало материала, изучив который можно неплохо овладеть навыками видеомонтажа. Если не знаете, с чего начать, посмотрите ролики на нашем YouTube-канале:

    Перейти на Movavi Vlog

    Или ознакомьтесь с нашими статьями о видеомонтаже, чтобы разобраться в азах.

    Первое видео на YouTube      

    Как снять фантастическое travel-видео      

    Как создать продающее видео      

    Остались вопросы?

    Если вы не можете найти ответ на свой вопрос, обратитесь в нашу службу поддержки.

    Подпишитесь на рассылку о скидках и акциях

    Подписываясь на рассылку, вы соглашаетесь на получение от нас рекламной информации по электронной почте и обработку персональных данных в соответствии с Политикой конфиденциальности Movavi. Вы также подтверждаете, что не имеете препятствий к выражению такого согласия. Читать Политику конфиденциальности.

    Лучшие программы для монтажа видео: бесплатные и платные

    Денис Дудушкин

    режиссер видеомонтажа

    Профиль автора

    C появлением «Ютуба» и «Тиктока» потребность в программах для видеомонтажа стала массовой.

    Программ для работы с видео много, но они радикально отличаются друг от друга в плане доступности для новичков. Чтобы выбрать подходящую, я рекомендую заранее определиться, насколько сложные проекты вы хотите делать.

    Если монтаж нужен исключительно для склеек между кадрами и классических переходов, стоит обратить внимание на простые решения — Movavi Video Editor для ПК, iMovie для девайсов Apple или Videoleap для смартфонов и планшетов. Некоторые мобильные приложения и вовсе бесплатны — про них мы писали отдельно.

    Если вам нужны более серьезные решения, придется присмотреться к профессиональному софту. Я монтирую видео более пяти лет, за это время успел поработать с Disgusting Men, XYZ Media, DTF, Onliner и другими изданиями. В этом материале я рассмотрю несколько популярных программ для монтажа и укажу, на что стоит обратить внимание при их выборе.

    • Movavi Video Editor
    • Adobe Premiere Pro
    • DaVinci Resolve
    • Vegas Pro
    • Final Cut Pro
    • На что еще обратить внимание

    Movavi Video Editor

    Кому подойдет: новичкам, которые не планируют заниматься монтажом профессионально.

    Сколько стоит: 1790 Р за единоразовую покупку или 1390 Р за годовую подписку. Есть бесплатная версия, но в ней доступны не все функции.

    Преимущества. В Movavi Video Editor можно разрезать кадры, работать с несколькими видео- и аудиодорожками, использовать заранее заготовленные переходы и эффекты, добавлять текст. Этого достаточно, чтобы сделать, например, видео для личного блога.

    Компания Movavi и позиционирует свою программу как решение для блогеров: на официальном ютуб-канале разработчики рассказывают, как сделать интересную заставку или эффект для видео. Многие заготовленные эффекты в программе специально созданы для того, чтобы упростить работу контент-мейкерам: например, можно одним кликом кадрировать футаж для «Инстаграма» или включить режим «Картинка в картинке», где видео с лицом блогера автоматически перенесется в угол экрана.

    /film-film-film/

    Сколько стоит снять короткометражный фильм

    Еще один плюс Movavi Video Editor — доступность. Интерфейс программы очень простой: рабочее пространство состоит только из таймлайна, окна предпросмотра и панели с эффектами. Никаких дополнительных окон с маркерами, метаданными и прочими элементами, которые могут запутать новичка.

    Если интерфейс покажется слишком сложным, при первом запуске программа выводит контекстные подсказки, которые помогут освоиться с функциями.

    Так выглядят эти подсказки

    Недостатки. В работе практически отсутствует гибкость. Допустим, в Movavi Video Editor можно добавить к видео популярные переходы, но более детально настроить их не получится: как правило, изменить можно только длительность перехода.

    О создании собственных эффектов и переходов и говорить не стоит. Даже свободно расположить кадры в желаемом месте на таймлайне не получится: кадр автоматически «прилипает» к другому кадру.

    В программе много популярных переходов: например, имитация VHS-помех

    Самостоятельно сделать, скажем, переход с имитацией VHS-помех в Movavi Video Editor не получится — нет нужных инструментов. В этом и разница между ним и более продвинутыми программами: например, в Premiere Pro готового перехода через VHS-помехи нет, но его можно сделать при помощи эффектов, доступных в программе по умолчанию.

    К тому же в Movavi нельзя работать с ключами анимации, создавать маску произвольной формы и так далее. В ней нет многих фундаментальных функций, без которых у пользователя не получится создать задуманные эффекты и сделать что-то уникальное со своим роликом.

    На некоторые предлагаемые программой переходы без слез не взглянешь

    Еще одна проблема недорогих программ для монтажа — необходимость докупать новые эффекты и переходы. Исходный функционал Movavi Video Editor очень скудный: чтобы интересно оформить видео, придется купить наборы в магазине производителя софта. В случае с Movavi они стоят от 500 до 1000 Р за тематический пак.

    Adobe Premiere Pro

    Кому подойдет: тем, кто планирует осваивать монтаж на продвинутом уровне.

    Сколько стоит: 1622 Р в месяц по подписке.

    Преимущества. Adobe Premiere Pro — одна из самых популярных программ для монтажа на сегодняшний день. Новичкам ее интерфейс может показаться перегруженным, но это стандарт для индустрии. Освоившись в «Премьере», можно без особых усилий пересесть почти на любую альтернативную программу.

    Поначалу это нагромождение окон выглядит сложно, но вскоре понимаешь: здесь нет абсолютно ничего лишнего

    По сравнению с дешевыми и бесплатными аналогами, у Premiere Pro значительно более продвинутый инструментарий. Например, в ней можно создавать маски для каждого кадра, работать с ключами анимации, проводить цветокоррекцию и использовать корректирующие слои: эффекты, которые применяются к ним, автоматически применяются и ко всем слоям ниже.

    Главное преимущество Premiere Pro — ее популярность: найти решение проблемы или способ реализации необычной идеи всегда можно на форумах или на «Ютубе».

    К тому же за годы существования программы в интернете появилось много пользовательских переходов и эффектов, которые можно купить или скачать бесплатно.

    При желании интерфейс «Премьера» можно изменить до неузнаваемости: перетащить окна по своему вкусу, изменить их масштаб или вовсе убрать из рабочей области

    Другая важная особенность программы — взаимосвязь с остальными продуктами пакета Adobe: Photoshop, After Effects или Audition.

    Допустим, пользователю нужно сделать какой-то эффект или инфографику в After Effects. Затем созданный проект нужно отрендерить, а готовое видео перенести на таймлайн программы для монтажа. Если что-то пошло не так или появились новые идеи, придется заново заходить в After Effects, вносить изменения и вновь рендерить.

    Функция Dynamic Link упрощает этот процесс: с помощью нее можно перекинуть на таймлайн не готовое видео, а файл проекта After Effects, который будет обновляться с каждым изменением, сделанным в программе. В больших проектах это может сэкономить много времени и нервов.

    /film-school-berlin/

    Как я месяц училась в киношколе в Берлине

    Недостатки. Программа существует на рынке уже много лет, но все еще может выдавать спонтанные ошибки на монтаже и при рендере, причем и на мощных компьютерах тоже. Ситуацию частично исправляет функция автосохранения проектов, но все равно неприятно натыкаться на ошибки, особенно когда нужно сдавать проект.

    А еще полноценно купить программу не получится. Premiere Pro, как и прочие продукты Adobe, распространяется по подписке. Компания предлагает много различных тарифных планов: скажем, Premiere Pro отдельно стоит 1622 Р в месяц. А целый пакет Creative Cloud со всеми программами семейства Adobe — чуть более 4000 Р в месяц.

    DaVinci Resolve

    Кому подойдет: пользователям, которым нужны флагманские инструменты для цветокоррекции, и тем, кто не хочет вылезать из одной программы при работе над видео.

    Сколько стоит: 400 $⁣ (29 009 Р), есть бесплатная версия с ограничениями.

    Преимущества. DaVinci Resolve — «новичок» в индустрии программ для монтажа, но уже на равных конкурирует с лидерами рынка — во многом благодаря нескольким беспрецедентным особенностям.

    Во-первых, в отличие от Premiere Pro, DaVinci можно купить один раз и навсегда. К тому же есть бесплатная версия — она отличается количеством эффектов и рядом ограничений, связанных с выводом видео: например, в ней нет рендера в HDR, а также некоторых популярных эффектов вроде Lens Flare и Film Grain.

    DaVinci Resolve — не просто программа, а группа инструментов с классическим монтажным «столом», программой для обработки аудио, работы с эффектами и цветокоррекцией. Проект можно создать с нуля, не прибегая к помощи сторонних решений как у Adobe, где для работы со звуком придется включать Audition, а создание сложной графики не обойдется без After Effects.

    Интерфейс DaVinci Resolve

    Цветокоррекция в DaVinci Resolve считается самой продвинутой в индустрии. Это неудивительно: программа изначально и предназначалась только для цветокора и лишь затем обросла функциями для полноценного монтажа.

    Для работы с цветом в DaVinci есть целая вкладка с впечатляющим количеством параметров: например, она позволяет корректировать отдельные тона в видео, накладывать маски для локальной обработки небольшого участка видео. Также в DaVinci крайне удобно работать с HDR.

    У прочих программ для монтажа таких функций либо нет, либо они реализованы значительно хуже. Например, чтобы наложить маску для обработки какого-то объекта в кадре в Premiere Pro, придется создавать отдельный корректирующий слой и добавлять эффекты цветокоррекции к нему. Это сильно перегружает таймлайн и занимает больше времени, чем в DaVinci, где на каждый кадр можно без проблем добавить много удобных масок.

    DaVinci Resolve отличается от прочих программ для монтажа еще и тем, что иначе организовывает таймлайн. Конкуренты работают со слоями: объекты на таймлайне располагаются вертикально относительно друг друга, и более высокие имеют приоритет над теми, что находятся ниже.

    /tiktok-money/

    Как я заработала на «Тиктоке» 117 165 Р

    Скажем, для качественной обработки цвета в кадре нужно сначала провести цветокоррекцию и только потом грейдинг — чтобы придать картинке какую-то специфическую фактуру, сделать ее «киношной». В этом случае слой с цветокоррекцией должен находиться под слоем с грейдингом, ведь последний применяется не только к исходному кадру, но и к слою цветокоррекции.

    DaVinci Resolve же вместо традиционных слоев использует нодовую систему — она позволяет добиться тех же результатов, но визуально организована иначе. Каждый эффект представляет собой отдельную ячейку. Сеть между всеми ячейками позволяет более наглядно проследить логику использования каждого эффекта в проекте.

    Обычно нодовая система используется в программах для создания текстур и моделей. Поэтому, если вы после монтажа решите уйти, например, в индустрию CG, то полученные в DaVinci Resolve навыки сильно упростят вам жизнь.

    «Ноды» на этом фото располагаются в правой верхней вкладке. Источник

    Недостатки. Научиться работать в DaVinci Resolve намного сложнее, чем в других программах для монтажа. У нее более сложный интерфейс, а некоторые функции неочевидны для начинающих.

    Например, в Premiere Pro можно анимировать одно из свойств кадра прямо на таймлайне: изменить прозрачность, позицию или масштаб. В DaVinci все свойства показываются на таймлайне одновременно и занимают больше места. Это удобно профессионалам, ведь они могут более точно настроить безье анимации и посмотреть, как разные ключи анимации соотносятся друг с другом. Но новичкам такой интерфейс наверняка покажется слишком перегруженным.

    Это хитросплетение разноцветных линий внизу фото — и есть анимированные свойства видео

    В русскоговорящих странах программа еще не столь популярна, как тот же Premiere Pro, поэтому искать в интернете ответы на возникшие вопросы будет сложнее.

    Еще один недостаток программы — требовательность к ресурсам. DaVinci Resolve значительно прожорливее, чем Premiere Pro или Vegas. Более того, если программа заметит, что ей не хватает памяти, она может выдать соответствующую ошибку и закрыться, в то время как другие программы будут стараться работать и дальше.

    К тому же, при всей своей универсальности, DaVinci Resolve не подойдет для решения абсолютно любых задач. Например, раздел для создания графики Fusion на порядок примитивнее After Effects: он слаб в создании шейповой анимации, а нодовая структура визуально усложняет даже простые процессы.

    Простейшая шейповая анимация с вылетом примитивных объектов в After Effects выглядит очень стройно на таймлайне. В DaVinci похожий проект выглядит грузно, и делать похожую композицию в нем придется чуть дольше

    Но это все-таки вопрос привычки: у Fusion есть свои поклонники, которые будут отстаивать ее удобство и функциональность нодов. Поэтому при выборе подходящего инструмента для создания эффектов и графики ориентируйтесь на свои предпочтения, но держите в голове, что обучающих материалов по After Effects в интернете значительно больше.

    Vegas Pro

    Кому подойдет: тем, кто хочет изучить нелинейный монтаж, но не хочет платить за приложение ежемесячно.

    Сколько стоит: 33 900 Р при единоразовой покупке или месячная подписка за 2950 Р. Есть пробный период на 30 дней.

    Преимущества. Около десяти лет назад Vegas Pro считался главным конкурентом Premiere Pro. Сегодня же о ней говорят редко: программа обновляется не очень быстро и не поспевает за актуальными трендами. Ее основное преимущество перед Premiere Pro — возможность разовой покупки за 400 долларов.

    Тем не менее у Vegas есть несколько приятных особенностей. При покупке программы вы получаете набор плагинов Primatte Studio от Boris FX. Он позволяет более детально работать с кеингом — выделением отдельного объекта в кадре для его дальнейшей обработки. Это довольно мощный набор инструментов, который лучше справляется со своей задачей, чем то, что по умолчанию предлагают конкуренты. В случае с Premiere Pro его придется покупать отдельно за 200 $⁣ (14 997 Р).

    Еще у Vegas Pro есть пара уникальных эффектов. Самый интересный — повышение разрешения видеоматериала при помощи ИИ. Потенциально это крайне полезный инструмент, но на практике он работает не очень хорошо. Если для рабочего проекта вам нужно «подтянуть» разрешение материала, в любом случае придется пользоваться более продвинутыми инструментами: Topaz Video Enhance AI или сервисами наподобие Neural.love.

    /list/besplatno-vse/

    Где взять бесплатные фото, звуки и видео для сайта или блога

    Недостатки. Визуально Vegas Pro напоминает более устаревшую версию «Премьера». В программе есть набор привычных для монтажных программ эффектов, но не все функции работают так же хорошо, как у конкурентов: например, здесь слишком примитивная цветокоррекция.

    Кроме того, в программе уже 10 лет неизменно плохая система ключей анимации, создания масок, а также изменения базовых свойств видео: масштаба, позиции, прозрачности. Работать со всем этим неудобно: например, чтобы изменить позицию или масштаб, приходится вручную двигать виртуальную камеру. В Premiere Pro это легко делается с помощью специальных ползунков.

    Вместо того, чтобы двигать изображение, приходится двигать камеру — что довольно контринтуитивно

    Впрочем, все описанные недостатки Vegas Pro не делают ее плохим решением для монтажа. В ней можно делать сложные видео, и многие талантливые авторы видео на «Ютубе» продолжают пользоваться Vegas Pro по сей день — например, видеоэссеист…and Action. Кто-то просто привык к Vegas, а кому-то архаичный интерфейс кажется приятным и удобным. Так что не стоит списывать ее со счетов, тем более что у программы есть 30-дневная пробная версия — это хорошая возможность самостоятельно оценить Vegas Pro.

    Final Cut Pro

    Кому подойдет: пользователям с устройствами Apple.

    Сколько стоит: 29 990 Р.

    Преимущества. Новичкам будет просто понять основы монтажа в ней из-за простого интерфейса. Из всех профессиональных программ у Final Cut Pro самый дружелюбный внешний вид: большую часть экрана занимает окно предпросмотра и таймлайн.

    По функциональности Final Cut Pro не уступает конкурентам. У нее есть набор всех привычных эффектов. Основные отличия — приятные мелочи: например, очень удобно выделять фрагменты ролика и перетаскивать на таймлайн. А стабилизацию видео не нужно применять к каждому клипу как отдельный эффект — она стоит по умолчанию.

    Интерфейс Final Cut Pro. Источник: youtube.com

    Главный плюс программы — отличная оптимизация для поддерживаемых устройств. Даже относительно старые машины от Apple справляются с работой в разрешении выше 1080p, не говоря уже о свежих ноутбуках и компьютерах с чипами М1. Имейте это в виду, если захотите взять ноутбук для монтажа: схожих по производительности портативных устройств на Windows нет.

    Недостатки. Final Cut Pro работает только на устройствах Apple.

    На какие еще программы для видеомонтажа стоит обратить внимание

    Конкуренция в индустрии очень большая: только в Microsoft Store можно найти более сотни разных приложений для монтажа. Большинство из них, правда, мало чем отличаются друг от друга, но есть несколько интересных программ, хотя они и не так популярны, как те, о которых я рассказал выше.

    iMovie — младший брат Final Cut Pro, еще одна видеомонтажная программа для устройств Apple. Она установлена по умолчанию на любых устройствах компании: от iPhone и iPad до MacBook и iMac. У iMovie даже есть интеграция с Final Cut Pro — можно легко перекидывать файлы и проекты из одной программы в другую через iCloud или AirDrop.

    /guide/youtube/

    Как зарабатывать на «Ютубе»

    Конечно, функций в ней намного меньше — в этом смысле iMovie ближе к Movavi или PowerDirector, но зато приложение абсолютно бесплатно. Так что, если у вас есть устройство Apple, в нем как раз можно научиться основам видеомонтажа.

    iMovie удобно пользоваться и с ноутбуками, и на сенсорных экранах: программа отлично адаптирована для разных устройств. Источник: tehnografi.com

    Avid Media Composer — одна из первых в истории цифровых программ для монтажа. Высоко ценится среди профессионалов в кино и на ТВ: большинство крупных голливудских фильмов монтируются именно в Avid. В ней очень продвинутый инструментарий для работы с несколькими камерами и синхронного управления с нескольких устройств.

    При этом у программы высокий порог входа, а подробных обучающих видео почти нет. Поэтому изучать ее я бы рекомендовал лишь в том случае, если вы собираетесь работать в киноиндустрии. Стоимость — 23 $⁣ (1670 Р) в месяц.

    Для незнающего человека интерфейс Avid Media Composer выглядит довольно пугающе. Источник: photar.ru

    Premiere Elements — «облегченная» версия Premiere Pro. Главное преимущество относительно флагманской программы Adobe — цена и возможность единоразовой покупки: Premiere Elements стоит 99 $⁣ (7185 Р).

    За эти деньги вы получите весьма ограниченный набор функций, который мало чем похож на Premiere Pro. Интерфейс больше напоминает мобильные программы для монтажа и подходит для работы с одной видеодорожкой.

    Внешне Premiere Elements больше напоминает какой-нибудь Movavi Video Editor, чем своего старшего брата. Источник: ixbt.com

    PowerDirector 19 — не самая известная программа для монтажа. В ней меньше функций, чем в Premiere Pro или DaVinci, но и стоит она значительно дешевле — есть возможность купить программу навсегда за 99 $⁣ (7185 Р) или оформить подписку за 5 $⁣ (360 Р) в месяц.

    PowerDirector занимает промежуточную нишу между профессиональными и любительскими программами для монтажа. Это неплохой вариант для тех, кто хочет познакомиться с нелинейным монтажом, но не готов платить за это несколько сотен долларов.

    Интерфейс PowerDirector 19. Источник: malavida.com

    Лучшие ноутбуки для редактирования видео в 2023 году

    Видеомонтаж вышел из монтажных цехов и производственных цехов Голливуда и теперь доступен любому, у кого есть подходящий ноутбук. Независимо от того, являетесь ли вы студентом кино или профессионалом в отрасли, или просто хотите сделать что-то для YouTube, поиск подходящего ноутбука для редактирования видео может быть сложной задачей. Не каждый ноутбук достаточно мощный, чтобы быстро вносить изменения или работать с разрешением Full HD или 4K; хранение является серьезной проблемой; а тут цена. Трудно понять, что даст вам наибольшую ценность. Мы здесь, чтобы помочь вам найти именно то, что вам нужно.

    Мы собрали лучшие ноутбуки для редактирования видео из многих десятков ноутбуков, которые мы недавно рассмотрели, и регулярно обновляем, чтобы вы всегда видели самые актуальные варианты. И у нас есть экспертные советы о том, какой тип процессора и графики вам нужен, почему хранилище так важно и какие функции будут иметь наибольшее значение, когда вы соберете свой следующий проект. Но прежде чем мы перейдем к нашим подробным советам по покупке компонентов и функций, давайте посмотрим на наши ноутбуки с самым высоким рейтингом для редактирования видео на 2023 год.0003

    Более глубокое погружение: наши лучшие тесты

    Apple MacBook Pro 16 дюймов (2023, M2 Max)

    Лучший ноутбук для редактирования видео в целом Inch сочетает в себе проверенный безупречный дизайн с процессором Fireball M2 Max для невероятной мощности при создании мультимедиа, играх и профессиональных задачах высокого класса. (Кроме того, в нашем тесте батареи он проработал почти 27 часов.)

    PROS

    • Непревзойденная мощность ноутбука
    • Исключительное время автономной работы
    • Первоклассный мини-светодиодный дисплей
    • Лучший дизайн ноутбука Apple

    ПРОТИВ

    • Дорого во всем
    • Выемка камеры все еще требует привыкания
    Продан Список цен Цена
    Apple. com 2499,00 долларов США 2499,00 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Читайте наш обзор 16-дюймового Apple MacBook Pro (2023, M2 Max)

    Lenovo Slim 7 Pro X

    Лучший ультрапортативный ноутбук для редактирования видео Pro X — это необычное сочетание компактного дизайна, молниеносно быстрых деталей, высококачественных функций и очень разумной цены.

    ПРОФИ

    • Отличная цена на компоненты и функции
    • Портативный дизайн с 14-дюймовым дисплеем 120 Гц
    • Лучшая в своем классе производительность благодаря процессору Ryzen 9
    • Мощная графика RTX 3050, необычная для такого размера
    • 1 ТБ SSD, 32 ГБ ОЗУ и веб-камера 1080p

    ПРОТИВ

    • Отсутствует опция OLED-экрана некоторых конкурентов.
    • Нет поддержки Thunderbolt
    • Wi-Fi 6, а не 6E
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 1688,94 долларов США 1688,94 долларов США

    Проверить наличие
    (Открывается в новом окне)

    Леново 1254,99 долларов США 1254,99 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Ознакомьтесь с нашим обзором Lenovo Slim 7 Pro X

    HP Envy 16

    Лучший ноутбук с OLED-дисплеем 4K для редактирования видео

    4. 5 Выдающийся

    Итог:

    Envy 16 с OLED-экраном от HP готов превзойти некоторые известные четырехбуквенные 15,6-дюймовые портативные компьютеры для продвинутых пользователей.

    ПРОФИ

    • Великолепный сенсорный OLED-экран 4K
    • Модная 5-мегапиксельная веб-камера
    • Отличная производительность и время автономной работы
    • Надежный графический процессор GeForce RTX 3060

    ПРОТИВ

    • Немного тяжелый
    • Дисплей с частотой 60 Гц не удовлетворит хардкорных геймеров
    Продан Список цен Цена
    HP 1389,99 долларов США 1389,99 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Прочтите наш HP Envy 16 Review

    Dell XPS 15 OLED (9520)

    Лучший OLED -ноутбук для редактирования видео

    4. 5 Выдающиеся

    Нижний линий:

    с последними компаниями Intel и сценаристом. , новейший Dell XPS 15 не уступает ноутбукам, заменяющим настольные компьютеры.

    ПРОФИ

    • Молниеносная производительность с процессорами Intel 12-го поколения
    • Великолепный сенсорный OLED-дисплей с разрешением 3,5K
    • Весь день автономной работы
    • Удобная клавиатура и просторный тачпад
    • Слот для SD-карты

    ПРОТИВ

    • Порты USB-C требуют адаптеров для многих целей
    • Графический процессор GeForce RTX 3050 Ti не является мощным
    • Веб-камера 720p немного разочаровывает
    Продан Список цен Цена
    Делл 2099,00 долларов США 2099,00 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Прочтите наш Dell XPS 15 OLED (9520) обзор

    MSI CreatorPro X17

    Лучший ISV-сертифицированный видео редактирование

    4. 5. -сертифицированная производительность для самых требовательных проектов. Он дорогой и слишком большой, чтобы быть портативным, но если вам нужна безудержная мощь, то это то, что вам нужно.

    ПРОФИ

    • Лучшая производительность в категории
    • Восхитительный 17-дюймовый дисплей 4K
    • Привлекательная RGB-клавиатура
    • Огромный выбор портов

    ПРОТИВ

    • Массивный дизайн ограничивает портативность
    • Дорого во всех конфигурациях
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 4499,00 долларов США 4499,00 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Лучшая покупка 3649,99 долларов США 3649,99 долларов США

    Проверить наличие
    (Открывается в новом окне)

    Прочтите наш MSI CreatorPro X17 Review

    Dell XPS 17 (9720)

    Лучший 17-дюймовый видео редактирование

    4. 0 Отличный

    Boott Line:

    Обновленный 2022 Dell xps 17 Adds’s Latele 12th Gen Процессоры «Alder Lake» в выигрышном дизайне дополняют этот и без того впечатляющий ноутбук. Он остается одним из наших лучших вариантов среди 17-дюймовых моделей.

    ПРОФИ

    • Сохраняет тонкий стильный дизайн предыдущей версии.
    • Красивый сенсорный дисплей 4K
    • Высокая общая производительность благодаря новому процессору Intel 12-го поколения
    • Варианты графики до GeForce RTX 3060
    • Четыре порта Thunderbolt 4

    ПРОТИВ

    • Дорого в конфигурации
    • Нет варианта экрана OLED
    • Веб-камера низкого качества 720p разочаровывает по цене
    • Только порты USB-C
    Продан Список цен Цена
    Делл 1849,00 долларов США 1849,00 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Read Our Dell XPS 17 (9720) Review

    Asus Vivobook Pro 16X OLED

    Best AMD Ryzen Video Editing Laptop

    4. 0 Excellent

    Bottom Line:

    Asus’ Vivobook Pro 16X OLED is an attractive package вокруг, благодаря дисплею 4K OLED, быстрому Ryzen 9ЦП, длительное время автономной работы и выдающийся инструмент сенсорного набора.

    ПРОФИ

    • Привлекательный OLED-дисплей 4K с широким цветовым охватом
    • AMD Ryzen 9 имеет достаточную производительность для создания контента
    • Инструмент для набора номера со светодиодной сенсорной панелью для творческих приложений
    • Длительное время автономной работы

    ПРОТИВ

    • Графический процессор GeForce RTX 3050 Ti приличный, но не справляется с самыми сложными профессиональными нагрузками.
    • Порт USB-C не поддерживает Thunderbolt
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 1449,99 долларов США 1099,99 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Прочитайте наш обзор Asus Vivobook Pro 16X OLED

    HP Spectre x360 14

    Лучший компактный трансформер для быстрого редактирования

    4. 5 Выдающийся

    Итог:

    Благодаря высокому OLED-экрану и шикарному продуманному дизайну HP Spectre x360 14 занимает первое место среди ноутбуков-трансформеров.

    ПРОФИ

    • Стиль высокой моды
    • Ослепительный сенсорный OLED-экран с соотношением сторон 3:2
    • Удобные сочетания клавиш и утилиты
    • Перезаряжаемая ручка и чехол для переноски в коробке
    • Живая производительность (кроме игр)

    ПРОТИВ

    • Нет порта HDMI
    • Нет опции мобильного широкополосного доступа LTE
    • Нет признаков логотипа осьминога 007 SPECTER

    Прочтите наш обзор HP Spectre x360 14

    Microsoft Surface Laptop Studio

    Лучший ноутбук для редактирования видео с выдвижным экраном

    4.0 Превосходно порода ноутбуков для творческих профессионалов, которые являются приверженцами перьевого ввода. Одно большое замечание: производительность далеко не лучшая в своем классе.

    ПРОФИ

    • Уникальный выдвижной сенсорный экран
    • Отличная клавиатура
    • Инновационная тактильная сенсорная панель
    • Надежная поддержка цифрового стилуса, включая магнитный держатель
    • частота обновления экрана 120 Гц
    • Длительное время автономной работы

    ПРОТИВ

    • Разочаровывающая производительность даже с обновленным Core i7 и RTX 3050 Ti
    • Всего два порта USB
    • дорогой
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 2699,99 долларов США 2289,00 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Магазин Майкрософт 1599,99 долларов США 1599,99 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Прочитайте наш обзор Microsoft Surface Laptop Studio 9

    4. 0 Отлично и полезные функции, хотя некоторые компромиссы уникального дизайна остаются.

    ПРОФИ

    • Впечатляющий дизайн с двумя экранами в аккуратном 14-дюймовом корпусе
    • Более тонкая конструкция весом 3,5 фунта с улучшенным воздушным потоком
    • Программные настройки делают ScreenPad Plus более полезным
    • Два порта Thunderbolt 4

    ПРОТИВ

    • Клавиатура тесная, без естественной опоры для запястий
    • Узкий тачпад
    Продан Список цен Цена
    Амазонка 1394,99 долларов США 1394,99 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Прочитайте наш обзор Asus ZenBook Duo 14 (2021)

    Руководство по покупке: лучшие ноутбуки для редактирования видео в 2023 году пристальное внимание, чтобы подняться на вершину. Характеристики дисплея особенно важны, особенно если вы планируете использовать свой ноутбук для более сложных задач редактирования, таких как затенение и коррекция цвета. Удобная клавиатура также необходима, так как сочетания клавиш помогают упростить многие задачи редактирования, от запуска и остановки воспроизведения до добавления ключевых кадров.


    16-дюймовый MacBook Pro 2023 года
    (Кредит: Брайан Вестовер)

    Наконец, обратите внимание на несколько функций, общих для ноутбуков, о которых вам не нужно беспокоиться при покупке мобильной станции видеомонтажа. Главным из них является срок службы батареи, поскольку редактирование видео потребляет так много энергии, что ваш ноутбук, вероятно, будет проводить большую часть своего времени подключенным к сети. Если редактирование в дороге является обязательным, вам может понадобиться запасной адаптер питания для гостиничных номеров и убедитесь на вашем рейсе есть розетки в кресле, прежде чем вы купите билет. Вы также не получите много пользы от сенсорного экрана или ноутбука-трансформера, который можно использовать в качестве планшета, если только вы не ищете машину, которую вы также будете использовать для просмотра веб-страниц и просмотра видео после окончания долгого съемочного дня. и редактирование.

    Какой процессор и память выбрать для ноутбука для редактирования видео?

    Двумя наиболее важными компонентами ноутбука для видеоредакторов являются ЦП и память. Современные приложения для редактирования видео оптимизированы для использования преимуществ современных многоядерных процессоров, что обычно означает, что чем больше у вас ядер, тем лучше при прочих равных условиях. Также важна многопоточность, позволяющая каждому ядру одновременно обрабатывать два потока обработки. Чтобы узнать больше о процессоре в ноутбуке, который вы присматриваете, найдите его в каталоге продуктов Intel(откроется в новом окне) или на страницах продуктов AMD Ryzen CPU. Любой чип, который вы присматриваете для серьезной работы с видео, должен иметь как минимум четыре ядра и поддерживать многопоточность для восьми одновременных потоков обработки. Высокопроизводительные чипы для ноутбуков могут поддерживать до восьми «высокопроизводительных» ядер и 16 потоков, а в некоторых новейших высокопроизводительных чипах доступно еще больше ядер. (Чтобы получить более широкий обзор процессоров для ноутбуков, ознакомьтесь с нашим подробным руководством по изучению процессоров, которые используются в ноутбуках.)

    Чтобы с высоты птичьего полета увидеть, как большее количество ядер процессора увеличивает производительность, вам нужно проверить, насколько хорошо ноутбук, который вы рассматриваете, работает в нашем тесте Cinebench, который указан в разделе производительности каждого обзора. В этом тесте используется программное обеспечение от титана видеоэффектов Maxon, чтобы выдать собственную оценку, основанную на том, насколько быстро ПК может отображать 3D-изображение. Хотя на оценку могут влиять несколько факторов, в целом, чем больше (и быстрее) ядер у ЦП и чем больше адресуемых потоков он поддерживает, тем быстрее рендерится изображение. Принцип тот же, что и для программного обеспечения для редактирования видео, такого как Apple Final Cut Pro и Adobe Premiere Pro, которые предназначены для распределения вычислительных задач по нескольким ядрам, как Cinebench.


    Dell XPS 15 OLED (9520)
    (Кредит: Молли Флорес)

    Как правило, процессоры AMD или Intel серии H, предназначенные для мощных ноутбуков (ищите букву «H» в конце или ближе к концу названия модели процессора), лучше всего подходят для редактирования видео. Они предлагают больше адресуемых ядер и потоков, более высокое напряжение, а иногда и более высокие тактовые частоты, чем альтернативы, разработанные для тонких и легких ноутбуков (серия U, которая в настоящее время оканчивается на «U» или «G», где за G следует буква число). AMD и Intel используют одни и те же соглашения (за исключением буквы «G» в случае AMD) в своих мобильных процессорах.

    Что касается основной системной памяти, хорошее практическое правило заключается в том, что вы должны выбрать ноутбук с 16 ГБ ОЗУ. Для многих потребительских ультрапортативных устройств это предел, хотя теперь вы можете заказать ноутбуки класса Creator с объемом памяти 32 ГБ и более. Однако стоимость может быть непомерно высокой, и мы думаем, что, если бюджет ограничен, деньги лучше потратить на более быстрый процессор, поэтому мы называем 16 ГБ оптимальным вариантом, а 32 ГБ — дополнительной целью.

    Должен ли я получить жесткий диск или SSD (или оба) в ноутбуке для редактирования видео?

    Чтобы завершить тройку основных спецификаций, вам понадобится быстрый загрузочный диск. В настоящее время это означает настройку ноутбука с твердотельным накопителем (SSD), который может получать доступ к данным намного быстрее, чем старые вращающиеся накопители. Для повседневного использования вычислений разница в скорости между SSD и жестким диском с вращающимся диском огромна, поскольку основная функция SSD — сокращение времени загрузки и ускорение загрузки приложений. Эти факторы важны для редактирования видео (загрузка приложений для редактирования может занять некоторое время, если вы склонны к редактированию под давлением), но SSD по-прежнему будет обеспечивать заметный прирост скорости при выполнении специализированных задач, таких как одновременное воспроизведение нескольких клипов или работа с видеоматериалами 4K. .

    Если вы не можете позволить себе один вместительный многотерабайтный SSD в своей монтажной установке, в идеале вам нужен емкий жесткий диск (для массового хранения)  в дополнение к  быстрый SSD. Но поскольку стоимость встроенных твердотельных накопителей резко возрастает при емкости более 2 ТБ, было бы более экономично убедиться, что ваш ноутбук имеет подключение Thunderbolt 3 или Thunderbolt 4, чтобы можно было подключиться к быстрому внешнему диску, на котором вы будете хранить большую часть данных. ваши кадры. Тем не менее, некоторые более крупные рабочие станции и игровые машины могут иметь два диска (загрузочный SSD-диск плюс вместительный жесткий диск на основе пластины), и если вы ищете большую машину, это идеальный вариант для видеоредакторов. : в вашем распоряжении и скорость, и большой объем памяти, без проблем с внешними дисками.


    Asus ProArt Studiobook 16 OLED
    (Кредит: Молли Флорес)

    Когда дело доходит до оценки твердотельных накопителей, большинство компьютеров, предназначенных для редактирования видео, перешли на твердотельные накопители, использующие шину PCI Express (часто ассоциируемую с термином «NVMe» для протокола, обеспечивающего более быструю передачу данных, чем когда-либо). Они быстрее, чем диски со старым интерфейсом SATA, которые менее распространены в ноутбуках среднего и высокого класса, чем раньше. (См. наши любимые внутренние твердотельные накопители.)

    Ускорение графики: нужен ли вам выделенный графический процессор для редактирования видео?

    Большинство неигровых ноутбуков поставляются с кремнием для ускорения графики, который является частью ЦП, а не отдельной микросхемой обработки графики (GPU). Такое расположение обеспечивает слабую производительность, если вы играете в видеоигры с высокой детализацией уровня AAA, но на самом деле это нормально для многих сценариев редактирования видео. Почти все наборы для редактирования видео предназначены для использования преимуществ более мощных процессоров, но возможность использовать мощное оборудование для обработки графики встречается не так часто.

    Есть несколько исключений. Например, дискретный графический процессор может ускорить процесс кодирования видео в Final Cut Pro X, а пакет редактирования Blackmagic Davinci Resolve имеет механизм воспроизведения видео, оптимизированный для мощных графических процессоров. Тем не менее, лучше сохранить задачи редактирования с ускорением на графическом процессоре, когда вы вернетесь в студию, и более мощный рабочий стол, если это возможно.

    Тем не менее, если ноутбук, который вы рассматриваете, предлагает дискретный графический процессор начального уровня по разумной цене (скажем, около 200 долларов США), нет особых причин не использовать его и не наслаждаться дополнительным приростом скорости при рендеринге. или экспортировать видео, в зависимости от используемого программного обеспечения. Вы можете получить сравнительное представление о графической производительности ноутбука, взглянув на его результаты в наших тестах производительности 3DMark. Конечно, если вы геймер на стороне, вы можете использовать выделенный чип GeForce или Radeon для игрового времени и время редактирования.

    Возможности подключения: какие порты нужны на ноутбуке для редактирования видео?

    Если вы уже носите с собой десятки фунтов фотокамеры и осветительного оборудования, последнее, что вам нужно, — это увеличивать вес вашей сумки. К счастью, в наши дни многие очень мощные ноутбуки весят менее 4 фунтов. Самые тонкие и легкие не будут иметь дискретных графических процессоров или дисплеев размером более 14 дюймов, но вы можете обойтись без этих функций, особенно если у вас есть студия с более мощной монтажной станцией, где вы выполняете большую часть своей работы.

    Однако, если вы худеете, постарайтесь не терять слишком много портов. Мы рекомендуем по крайней мере один порт Thunderbolt, который позволяет подключаться к внешним дисплеям через стандарт DisplayPort, молниеносные внешние накопители и практически любые периферийные устройства USB, такие как внешние мыши или клавиатуры, с правильным кабелем или через адаптер. (Порты Thunderbolt 3 или 4 физически и электрически совместимы с портами USB Type-C.) Некоторые ноутбуки, включая все модели MacBook Pro, оснащены только портами Thunderbolt. Лучшее место — один или два порта Thunderbolt и один или два обычных порта USB 3.0 или USB 3.1.


    Порты USB-C на ноутбуке Dell XPS 15 OLED
    (Кредит: Молли Флорес)

    Полноразмерный слот для SD-карт также может быть полезен для передачи отснятого материала прямо с камеры на ноутбук, а все ноутбуки должны иметь аудиопорт для подключения наушников, которые можно использовать во время монтажа в самолете или в кафе.

    Оценка дисплея: какой размер экрана лучше всего подходит для ноутбука для редактирования видео?

    В наши дни большинство популярных и лучших ноутбуков предлагают по крайней мере Full HD (1,920 на 1080 пикселей), ваш основной экран должен учитывать размер экрана, а не количество пикселей. 15-дюймовый, 16-дюймовый или 17-дюймовый дисплей позволит вам увидеть больше графика вашего проекта, но это достигается за счет веса и веса. Между тем, 12-дюймовый дисплей может заставить вас щуриться.

    Таким образом, если вам нужно путешествовать со своим монтажным станком, лучшим выбором будет 13 или 14 дюймов. Многим ноутбукам удается втиснуть 13-дюймовый или 14-дюймовый экран в корпус, который в противном случае вмещал бы меньший дисплей, за счет уменьшения лицевой панели или границы вокруг экрана. Но важное замечание: Большинство ноутбуков с таким размером экрана заставят вас перейти на процессор U-серии. Вы, как правило, найдете самые мощные процессоры в моделях размером 15 дюймов и больше. Это связано с тем, что чем больше ноутбук, тем больше возможностей у дизайнера для включения более мощных компонентов.

    Хотя разрешение Full HD подходит для многих задач редактирования, если вы снимаете в основном в формате 4K, вам нужно соответствующее разрешение экрана. Однако объедините экран 4K (то есть 3840 на 2160 пикселей), шести- или восьмиядерный процессор и дискретный графический процессор, и вы, скорее всего, получите довольно короткое время автономной работы. Итак, если вы остановитесь на экране 4K, убедитесь, что большую часть времени вы будете находиться рядом с розеткой, и подумайте о покупке внешнего зарядного устройства для использования в крайнем случае.

    С другой стороны, не выбирайте разрешение ниже Full HD (например, 1366 на 768 пикселей) ни на одном устройстве для редактирования видео. Тем не менее, новые ноутбуки с экранами меньше, чем Full HD (1920 на 1080 пикселей), встречаются редко, за исключением самых дешевых машин.


    MSI CreatorPro X17, сертифицированный независимыми поставщиками ПО
    (Кредит: Кайл Кобиан)

    Если ваши задачи по редактированию видео в основном связаны с аранжировкой клипов, микшированием аудио и т. п., вам, вероятно, не нужно беспокоиться о цветовых возможностях дисплея. Однако для более художественных или точных работ, таких как затенение и цветокоррекция, вам следует обратить внимание на то, сколько цветов может отображать экран и как он калибрует цветовой профиль. Обратите внимание на такие характеристики, как поддержка цветовой гаммы DCI-P3 или Adobe RGB и автоматическая калибровка, функции, которые часто объединены в одно маркетинговое название, такое как DreamColor от HP. OLED-экраны и экраны с поддержкой HDR обеспечивают большую цветовую контрастность и также могут быть полезны. (См. наши любимые ноутбуки с OLED-экраном.)


    Microsoft Surface Laptop Studio с выдвижным экраном
    (Кредит: Молли Флорес)

    Как упоминалось ранее, вам, вероятно, не нужно беспокоиться о том, есть ли у ноутбука сенсорный экран. Редактирование видео требует точности и повторения, которые лучше всего подходят для сочетаний клавиш и мыши, а не для сенсорного ввода. Единственным исключением является сенсорная панель MacBook Pro, узкий дополнительный сенсорный экран, расположенный перед клавиатурой, между ней и экраном. Он разработан с учетом таких приложений, как Final Cut Pro и Adobe Creative Suite, и будет отображать контекстно-зависимые ярлыки с поддерживаемым программным обеспечением. Но вы увидите его только в старых MacBook и в одной текущей модели; Apple постепенно отказалась от него в последних выпусках.

    Основы платформы редактирования: Mac или ПК?

    Видеоредакторы принадлежат к классу творческих профессионалов, которые стереотипно предпочитают использовать Mac вместо ПК. Соответствуете ли вы этому стереотипу или нет, если вы ветеран отрасли, у вас, вероятно, уже есть предпочтения, поэтому мы не будем пытаться изменить ваше мнение.

    Однако, если вы не зависите от ОС, у вас есть широкий выбор оборудования, если вы решите выбрать ПК, а не ноутбук Mac. Самым большим преимуществом использования Windows или Linux является возможность покупки ноутбука класса рабочей станции с многоядерным процессором Intel Xeon, чего нет ни на одном портативном компьютере Mac. Тем не менее, если вы являетесь сторонником видеоредактора, изначально работающего с Apple Silicon, такого как последние версии Adobe Premiere Pro для Mac, это само по себе может стать решающим фактором для вас, чтобы сесть на поезд M1 или M2 MacBook.

    Другим аспектом операционной системы является то, что вы предпочитаете программное обеспечение для редактирования видео. Например, Final Cut Pro работает только на Mac, хотя большинство других наборов для редактирования, от Premiere Pro до Avid Media Composer, доступны на нескольких платформах. Если вы привязаны к той или иной программе, мы ожидаем, что это повлияет на ваше решение так же, если не больше, как сама ОС или доступное оборудование.

    Как настроить параметры Windows для оптимального времени автономной работы ноутбука

    Итак, какой ноутбук лучше купить для редактирования видео?

    Ниже мы выбрали множество наших лучших моделей для редактирования видео. Некоторые предназначены для создателей контента; некоторые из них являются мобильными рабочими станциями; и некоторые из них на самом деле являются тонкими и легкими моделями. Любой из них должен быть достаточно мощным, по крайней мере, для случайного редактирования, а некоторые достаточно мощные для серьезных задач редактирования.

    В конечном счете, размер вашего бюджета зависит от того, используете ли вы свой ноутбук для редактирования видео только для быстрой работы в полевых условиях или планируете принести его в студию, подключить и использовать. это ваша основная машина. Если вы идете по первому пути, вы также захотите взглянуть на наши лучшие настольные компьютеры , когда придет время обновить свою основную установку. Если вы выбираете последнее, вы можете ознакомиться с нашим списком лучших игровых ноутбуков, один из которых может предложить мощность, особенно более мощный процессор, которая вам нужна для марафонских сеансов редактирования в ночь крайнего срока. Экраны с точной цветопередачей, как правило, не являются их сильной стороной, но хорошие игровые ноутбуки, как правило, обладают многими из тех же черт, которые вам нужны в хорошем ноутбуке для редактирования видео.

    Лучшее программное обеспечение для редактирования видео для Mac в 2023 году

    В редактировании видео, как и в других творческих медиа-искусствах, предпочтение отдается компьютерам Apple Mac, а не ПК с Windows, Chrome OS или Linux. Без сомнения, это из-за давнего акцента Apple на дизайне и творчестве. Сама Apple уже давно находится в авангарде создания отличного программного обеспечения для редактирования видео, с Final Cut Pro для профессионалов и iMovie для потребителей, но есть и множество способных сторонних видеоредакторов для Mac.

    Мы проверили все лучшие варианты, чтобы составить этот список лучших программ для редактирования видео на Mac. Ознакомьтесь с нашими основными рекомендациями, а затем советами о том, как выбрать программное обеспечение, которое наилучшим образом соответствует вашим потребностям.

    Более глубокое погружение: наши лучшие проверенные решения

    Apple Final Cut Pro

    Лучший для профессионалов и пользователей

    4.5 Выдающийся

    Почему мы выбрали его

    Final Cut — одна из первых программ для нелинейного компьютерного редактирования видео. До обновления несколько лет назад это была устрашающая программа, подходящая только для преданных своему делу профессиональных редакторов. С тех пор оно стало гораздо более интуитивно понятным, но по-прежнему остается одним из самых мощных и многофункциональных доступных приложений для редактирования видео. Он лидирует в поддержке новых стандартов, таких как 8K RED RAW, ProRes 422, VR и цветовых пространств с широкой гаммой. Он также предлагает удобные инструменты для многокамерного редактирования, цветокоррекции и интеллектуального отслеживания движения. Его нетрадиционная, но блестящая «неотслеживаемая временная шкала» уникальна, а функции рабочего процесса для управления мультимедиа и совместной работы являются тузами в рукаве.

    Для кого это

    Несмотря на то, что это полностью профессиональное приложение, Final Cut, тем не менее, также подходит для любителей, которые хотят добиться впечатляющих результатов в своих видеопроектах. Это не сломит банк и не требует постоянной абонентской платы, как это делает конкурент Adobe Premiere Pro.

    ПРОФИ

    • Магнитная, неотслеживаемая временная шкала
    • Превосходные инструменты организации, включая библиотеки, рейтинги, теги и автоматический анализ лиц и сцен.
    • Поддержка 360-градусного видеоряда и широких цветовых пространств
    • Поддержка мультикамер
    • Высокая производительность

    ПРОТИВ

    • Нетрадиционное редактирование временной шкалы может оттолкнуть давних производителей видео
    • Возможности импорта и экспорта повторяют возможности Premiere Pro.
    Продан Список цен Цена
    Apple.com 299,99 долларов США 299,99 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Прочтите наш обзор Apple Final Cut Pro

    Adobe Premiere Pro

    Лучший для кроссплатформенных профессионалов

    4.5 Выдающийся

    Почему мы выбрали его

    Adobe Premiere Pro — мощное приложение для редактирования видео и профессионального видео продолжает добавлять больше функций профессионального уровня, например, с приобретением ведущей онлайн-платформы для совместной работы с видео, frame. io. Вы получаете первоклассную цветокоррекцию, мультикамеру, эффекты, редактирование виртуальной реальности, шаблоны движущейся графики и инструменты преобразования речи в текст. Еще одна важная причина для использования Premiere Pro — его тесная интеграция с другими продуктами Adobe, такими как After Effects и Rush. Если этого недостаточно, он поддерживает широкий спектр сторонних плагинов.

    Для кого это

    Да, Premiere Pro определенно предназначен для профессионалов. Это также для энтузиастов-любителей, ютуберов и тех, кто хочет прикоснуться к профессиональному редактированию видео. Это, безусловно, сложное и требовательное приложение с точки зрения обучения, но Adobe недавно добавила функции, которые делают Premiere Pro более доступным для непрофессионалов. Однако те, кто не желает платить регулярную абонентскую плату, захотят поискать в другом месте.

    ПРОФИ

    • Понятный, гибкий интерфейс
    • Множество организационных инструментов
    • Скорость отклика
    • Богатая экосистема приложений для производства видео
    • Отличный инструмент стабилизации
    • Неограниченные многокамерные ракурсы

    ПРОТИВ

    • Пугающий интерфейс для непрофессионалов
    • Для некоторых методов требуются дополнительные приложения, такие как After Effects или Media Encoder.
    • Образцы звуковых эффектов не включены

    Apple iMovie

    Лучший для пользователей начального уровня

    4.5 Выдающийся

    Почему мы его выбрали

    Apple iMove не только поставляется бесплатно с каждым Mac, но также предлагает отличные возможности редактирования видео в понятном, удобном интерфейсе. Несмотря на свою простоту (он использует уникальный интерфейс временной шкалы Apple без отслеживания с Final Cut Pro), вы по-прежнему получаете расширенные инструменты для хроматической рирпроекции, сопоставления цветов и работы со звуком. Функции «Раскадровка» и «Трейлеры» не имеют себе равных в том, что они дают любителям рекомендации по созданию убедительных постановок.

    Для кого это

    Apple iMovie явно не предназначен для профессиональных видеоредакторов. Домашние пользователи и любители, которые хотят снимать привлекательные мини-фильмы о своем отпуске, — идеальная аудитория для этого приложения. Это также отличный выбор для пользователей iPhone, поскольку он связан с видеовозможностями этого устройства.

    ПРОФИ

    • Красивый простой интерфейс
    • Подбор цветов для единообразия фильмов
    • Классные темы
    • Отличный инструмент для хромакея
    • Много аудио инструментов
    • Отличные шаблоны фильмов

    ПРОТИВ

    • Во имя простоты отсутствуют некоторые полезные элементы управления.
    • Не поддерживает теги
    • Не хватает возможностей многокамерной съемки или отслеживания движения
    • Ограничено двумя видеодорожками
    • Нет редактирования 360-градусного видео

    DaVinci Resolve

    Лучшая бесплатная версия

    4.0 Отлично

    Почему мы выбрали его

    DaVinci Resolve находится в авангарде профессионального постобработки цифрового видео. Это скорее пакет, а не отдельное приложение, поскольку оно сочетает в себе редактирование видео с графикой движения, цветовым кодированием и производством звука. Это программное обеспечение использовалось в недавних фильмах и телешоу, включая Dune, Jurassic World Dominion и Top Gun: Maverick . Ясно, что любой эффект или редактирование, которые можно сделать в среде, можно сделать с помощью Resolve.

    Для кого это

    DaVinci Resolve — это стандарт профессионального редактирования видео, но для потребительской аудитории он предлагает кое-что чрезвычайно привлекательное: очень мощную бесплатную версию. Тем не менее, у него не самая низкая кривая обучения, поэтому будьте готовы изучить и разобраться в его интерфейсе и процессах, которые отличаются от тех, которые используются в обычных потребительских видеоредакторах. Лучшая часть для наших читателей-потребителей заключается в том, что бесплатная версия позволяет им делать довольно много. Платная версия добавляет Neural Engine, многие другие спецэффекты, временное и пространственное шумоподавление, стереоскопическое 3D, оптическое размытие, эффекты тумана и многое другое.

    ПРОФИ

    • Множество инструментов редактирования для точного управления
    • Понятный, хорошо продуманный интерфейс
    • Включает анимационную графику и редактирование звука
    • Высокая производительность рендеринга

    ПРОТИВ

    • Требует много системных ресурсов
    • Сложное программное обеспечение требует времени для изучения

    Adobe Premiere Elements

    Лучшее для любителей

    3. 5 Хорошо

    Почему мы выбрали

    Premiere Elements позволяет любителям легко создавать эффекты, которые потребовали бы значительного времени и усилий для обучения в приложении профессионального уровня. Он предлагает стандартные инструменты редактирования временной шкалы и ключевых кадров, но управляемое редактирование и другие простые в использовании функции позволяют любителям избежать сложностей этих инструментов и при этом создавать что-то хорошо выглядящее. Еще одним преимуществом является возможность обновления до Adobe Premiere Pro, хотя интерфейсы совершенно разные.

    Для кого это

    Adobe использовала термин «хранители памяти» для описания аудитории версий Elements как Premiere, так и Photoshop. Это человек в семье, который создает визуальные сувениры на память о семейном отдыхе, дне рождения и других событиях. Если вы хотите создавать красивые, очаровательные домашние фильмы с захватывающими эффектами, Premiere Elements для вас. Еще одно преимущество перед некоторыми другими продуктами, включая большинство продуктов Adobe, заключается в том, что Elements не требует оплаты подписки; купи один раз и он твой навсегда.

    ПРОФИ

    • Понятный, простой интерфейс
    • Управляемое редактирование упрощает работу с базовыми и расширенными проектами
    • Широкие видеоэффекты
    • Инструменты сплошного текста
    • Кроссплатформенная поддержка

    ПРОТИВ

    • Низкая скорость рендеринга вывода
    • Нет 360-градусного VR или 3D-редактирования
    • Нет поддержки многокамерности
    • Нет возможности записи экрана
    • Нет записи DVD или Blu-ray
    Продан Список цен Цена
    Adobe 99,99 долларов США 99,99 долларов США

    Видеть это
    (Открывается в новом окне)

    Прочтите наш обзор Adobe Premiere Elements

    Adobe Premiere Rush

    Лучше всего для быстрых видеороликов в социальных сетях

    3. 5 Хорошо

    Почему мы выбрали это

    Приложение Adobe Rush для мобильной съемки и редактирования видео и публикации в социальных сетях. Это все еще так, но теперь оно также доступно в виде настольных приложений для Mac и Windows. Rush не перегружен функциями, но вы получаете достаточно заголовков, эффектов, цветокоррекции и звуковых инструментов, чтобы создать что-то визуально привлекательное. Еще одним преимуществом является то, что ваши проекты можно хранить в облаке, а затем редактировать их в Premiere Pro.

    Для кого это

    Rush — отличный инструмент для видеоблогеров и всех, кто хочет снимать и редактировать видео, находясь вне дома. Это требует подписки. Самый дешевый вариант, включающий Rush, — это подписка на Adobe Express за 9,99 долларов в месяц.

    ПРОФИ

    • Чистый, понятный, простой интерфейс
    • Хорошие варианты заголовков
    • Позволяет изменить скорость видео
    • Быстрая производительность
    • Полная совместимость с проектами Premiere Pro

    ПРОТИВ

    • Несколько переходов
    • Не могу выбрать тип экспортируемого файла и кодек
    • Нет функций зеленого экрана или стоп-кадра
    • Ограниченные звуковые инструменты

    Wondershare Filmora

    Best for Easy Effects

    4. 0 Отлично

    Почему мы выбрали его

    Wondershare Filmora — одно из самых простых в использовании и недорогих средств редактирования видео. Компания постоянно добавляет впечатляющие эффекты, такие как размытие в движении, фильтры, анимация и переходы. Интерфейс приятный, понятный и приятный, а производительность высокая. С приложением вы получаете хороший выбор стокового контента и шаблонов.

    Для кого это

    Filmora предназначена исключительно для любителей и пользователей YouTube. Его частые добавления эффектов делают его подходящим для вас, если вы находитесь в этой группе. Он доступен либо по подписке, либо по бессрочной лицензии, и в обоих случаях вы получаете стоковые медиафайлы, шаблоны и эффекты.

    ПРОФИ

    • Молниеносная скорость рендеринга
    • Приятный интерфейс
    • Множество эффектов и наложений
    • Недорогой

    ПРОТИВ

    • Некоторые инструменты менее эффективны, чем у конкурентов
    • Слабая функция стабилизатора видео
    • Нет многокамерного редактирования или возможностей виртуальной реальности
    • Нет меню DVD или авторской главы

    Руководство по покупке: Лучшее программное обеспечение для редактирования видео для Mac в 2023 году

    Стоит ли редактировать видео на Mac?

    Предпочтение компьютеров Mac для редактирования видео, по-видимому, в значительной степени основано на том факте, что нелинейное редактирование видео на персональных компьютерах началось с компьютеров Mac — если быть точным, вплоть до Apple Macintosh II. Это предпочтение сохраняется, несмотря на то, что системы Windows уже давно предоставляют более широкий выбор программного обеспечения для редактирования и больше возможностей для обновления аппаратного обеспечения, в том числе для ЦП, графических процессоров, хранилища, периферийных устройств и сенсорных экранов.

    Тем не менее, у Apple по-прежнему есть свои неоспоримые преимущества, прежде всего потрясающие параметры экрана с точными цветами в широкой цветовой гамме, не говоря уже об эксклюзивном доступе к ранее упомянутому программному обеспечению Final Cut Pro. Некоторые ноутбуки Mac оснащены частично сенсорным экраном, известным как Touch Bar, который может быть полезен для некоторых процедур редактирования видео, и вы можете использовать iPad в качестве периферийного устройства с сенсорным экраном с помощью функции Sidecar.

    Некоторые модели iMac в последние годы позволяют обновлять оперативную память, но с переходом Apple на архитектуру Apple Silicon это больше невозможно. Вы также не сможете обновить жесткий диск (имеется в виду SSD), хотя это уже давно относится к MacBook. В результате вы должны быть готовы доплатить за дополнительную память и хранилище при покупке Mac для редактирования видео. Тем не менее, новый Mac Studio — это мощный инструмент для редактирования видео, с которым трудно сравниться, хотя он обойдется вам в крутые две тысячи, то есть, если вам нужен топовый процессор M1 Ultra.

    Как купить лучшее программное обеспечение для редактирования видео

    Какое программное обеспечение для редактирования видео Mac доступно?

    Существует три уровня программного обеспечения для редактирования видео для macOS: начальный уровень, энтузиаст и профессионал.

    Самым известным приложением для редактирования видео начального уровня для macOS является собственный iMovie от Apple. Он поставляется с Mac бесплатно и обладает впечатляющими возможностями. iMovie также очень хорошо сочетается с версией приложения для iOS, позволяя вам продолжить на Mac с того места, где вы остановились с iPhone. Другими вариантами начального уровня являются Lightworks и Movavi.


    (Фото: PCMag)

    Для энтузиастов видео старым резервом является Adobe Premiere Elements, который предлагает понятный, простой интерфейс и отличный обучающий контент для получения нужного спецэффекта. Недавнее появление в этой области — наше приложение для редактирования видео CyberLink PowerDirector, которое уже давно удостоено награды PC Editors’ Choice. Программа имеет тенденцию предлагать лучшую поддержку новых форматов и технологий, и она была самой быстрой при рендеринге нашего тестового проекта из любого программного обеспечения, включенного сюда.

    Профессиональный уровень — это место, где блестит выбор на Mac, особенно потому, что это единственная платформа, на которой вы можете запускать превосходный Final Cut Pro от Apple. Adobe Premiere Pro взял на себя большую часть доли рынка Final Cut, используемую профессионалами после того, как Apple полностью обновила традиционный интерфейс Final Cut. Однако новая версия является благом для энтузиастов и тех, кто переходит с iMovie, поскольку ее временная шкала без отслеживания и упрощенный интерфейс облегчают переход. Однако не думайте, что это означает, что Final Cut Pro не является профессиональным уровнем. Он может соответствовать, а иногда даже превосходить Premiere Pro по инструментам глубокого редактирования, поддержке форматов и производительности.

    Чтобы узнать больше об этих двух высококлассных приложениях, вы можете прочитать Adobe Premiere Pro и Apple Final Cut Pro: в чем разница?

    Другое программное обеспечение для редактирования профессионального уровня, доступное для macOS, включает гораздо более дорогой и сложный Avid Media Composer (1299 долларов США) и DaVinci Resolve (295 долларов США, доступна ограниченная бесплатная версия).

    Все приложения в этой категории, кроме Final Cut и iMovie, также доступны для Windows, у пользователей которой также есть еще несколько вариантов, включая Magix Pro X (39 долларов США). 9) и Sony Vegas Pro (399 долларов). Мы ориентируемся на более потребительское программное обеспечение, которое привлекает широкую аудиторию, а не на эти нишевые продукты; тем не менее, мы включаем Final Cut и Premiere Pro в наши обзоры, потому что они представляют интерес как для энтузиастов, так и для профессионалов.

    Поскольку у многих пользователей Mac также есть iPhone, они должны знать, что у них есть возможности для редактирования видео на своих мобильных устройствах — даже больше возможностей, чем для настольных компьютеров, поскольку многие из наших лучших приложений для редактирования видео для Windows также предлагают версии для iOS, как это делает CyberLink с Мобильное приложение PowerDirector. Вы также найдете подходящие мобильные приложения, такие как CapCut и InShot. Для получения более подробной информации прочитайте наш обзор лучших мобильных приложений для редактирования видео.

    Какое лучшее бесплатное программное обеспечение для редактирования видео для Mac?

    Новичкам и любителям видеомонтажа на Mac, которые просто хотят соединить клипы и добавить переходы, текст и базовые эффекты на Mac, не понадобится ничего, кроме прилагаемого приложения iMovie. Для тех, кто хочет глубже погрузиться в тонкости ремесла, рекомендую бесплатную версию DaVinci Resolve, которая включает в себя весь спектр профессионального видеомонтажа. Несколько других бесплатных вариантов включают ShotCut и Kdenlive с открытым исходным кодом, оба из которых являются мощными, но им не хватает некоторых удобств и удобства использования.

    На что обращать внимание в программном обеспечении для редактирования видео на Mac

    Основы редактирования видео — объединение, обрезка и разделение видеоклипов с последующим выводом результата в виде одного файла — доступны во всех программах. Но есть гораздо больше, что вы можете сделать с вашим видео. Добавление переходов между клипами, текстовых заголовков и надписей, а также забавных эффектов — все это доступно в безграничных вариациях. «Картинка в картинке», отслеживание движения и хроматическая рирпроекция — дополнительные возможности среды.

    Программы начального уровня и уровня энтузиастов включают шаблоны, которые помогут вам упорядочить содержимое для убедительной и последовательной презентации. Инструменты и шаблоны Smart Trim от iMovie и Premiere Elements выделяются среди этих возможностей.

    И еще звук. Большинство приложений для редактирования видео для Mac позволяют добавлять фоновую музыку, закадровый текст, а также эффекты и корректировать звук ваших клипов. Хотите, чтобы ваше видео звучало так, как будто ваше видео было записано в концертном зале или на стадионе? Программное обеспечение может это сделать.

    Рекомендовано нашей редакцией

    Лучшее программное обеспечение для редактирования фотографий для Mac в 2023 году

    Лучшее программное обеспечение для редактирования видео на 2023 год

    Лучшее программное обеспечение для редактирования фотографий на 2023 год


    (Фото: PCMag)

    Заключительный этап редактирования нельзя игнорировать: вывод. Упрощает ли программа форматирование вашего проекта для предполагаемого результата? Для большинства видеоредакторов-любителей в наши дни это означает онлайн-видео в социальных сетях — Facebook, Instagram, YouTube и Twitter, но вы можете поделиться файлом HD или 4K в частном порядке или на более профессиональном Vimeo, а также встроить его на свой веб-сайт. в презентации или в сеансе Zoom. Возможно, вы даже захотите создать DVD-диск или USB-ключ со своим видео, чтобы поделиться им в качестве физического подарка или рекламной акции, популярной для видеороликов о специальных мероприятиях.

    Выбранное вами программное обеспечение для редактирования видео должно иметь возможность вывода в соответствии с вашими требованиями, будь то экран смартфона или 4K-телевизор во всю стену. Может быть, вы даже хотите вывести для VR-гарнитуры. Каким бы ни был результат, вы не хотите долго ждать, пока программа обрабатывает ваш проект, и это то, что обсуждается в следующем разделе.

    Как программное обеспечение для работы с видео работает на macOS?

    Рендеринг проекта со всеми вашими мультимедиа, правками и эффектами — это один из наиболее ресурсоемких процессов, которые могут выполнять современные компьютеры. Если вы хотите создавать сложные видеоролики продолжительностью более нескольких минут, вам нужен мощный компьютер с высококачественными компонентами. Лучшее программное обеспечение для видео задействует ваш графический процессор для помощи в рендеринге, и результаты видны.

    Для тестирования рендеринга я создал 4-минутный проект в каждом приложении, состоящий из сочетания клипов 8K, 4K и HD с согласованным набором различных переходов, и визуализировал его в формате 1080p60, используя H.264 High Profile и ориентируясь на 20 Мбит/с. битрейт, если программное обеспечение предлагает эту настройку. Аудио выводится в формате AAC 48 кГц со скоростью 192 кбит/с. Я тестировал MacBook Air 2021 года с процессором M1 и 8 ГБ ОЗУ под управлением macOS Monterey — на низком уровне мощности для редактирования видео, что больше показывает разницу в производительности.

    CyberLink PowerDirector, недавно доступный для macOS, стал лидером со временем 1:17 ( мин:сек ) в нашем тесте рендеринга. Как видно из диаграммы, большинство продуктов колебались между 1:30 и 2:30, хотя Premiere Elements держала последнее место с 5:29. Конечно, ваш пробег будет варьироваться в зависимости от вашего оборудования, формата исходного носителя и настроек вывода.

    Фон кирпичная стена для фотошопа: Кирпичная стена фон (63 фото)

    200 бесплатных текстур кирпича в Photoshop

    Услуги Ретуши Фотографий > Бесплатные текстуры для Photoshop > Бесплатные текстуры кирпича

    Используйте бесплатные текстуры кирпича для Photoshop, чтобы создавать оригинальные кирпичные фоны на своих фотографиях. Используя эти эффекты, вы можете украсить любой дизайн или свой сайт. Они совместимы с Adobe Photoshop, Creative Cloud, GIMP, Paint Магазин Про и другими программами, позволяющими работать со слоями.   Текстура кирпича Коллекция содержит текстуры JPG. Пользователи Mac и ПК могут легко работать с этими инструментами. Их можно применять к форматам RAW и JPG, а также к изображениям с разрешением от 800 * 533px.

    Бесплатная коллекция текстур кирпича:

    • Текстура кирпича #1 «Классическая стена»
    • Текстура кирпичной стены #2 «Деревенский стиль»
    • Текстуры кирпича #3″ Каменная стена »
    • Текстуры кирпичной стены # 4 «Street Grace»
    • Текстура кирпича Photoshop # 5 «Tileabl»
    • Бесплатная текстура кирпича #6 «Orange & Peach»

    СКАЧАТЬ

    Кирпичная текстура #1 «Classical Wall»

    Бесплатно

    Текстура кирпичной стены #2 «Rustic Style»

    Бесплатно

    Кирпичные текстуры #3 «Stone Wall»

    Бесплатно

    Текстуры кирпичной стены #4 «Street Grace»

    Бесплатно

    Photoshop Текстура кирпича #5 «Tileable»

    Бесплатно

    Бесплатная текстура кирпича #6 «Orange & Peach»

    Бесплатно

    Текстура кирпича Free # 7 «Deep Peach»

    Бесплатно

    Текстуры Кирпич #8 «Grey»

    Бесплатно

    Photoshop Текстура кирпича #9 «Dirty Color»

    Бесплатно

    Бесплатные текстуры кирпича # 10 «Red Yellowish Tints»

    Бесплатно

    Бесплатная текстура кирпичной стены #11 «Dungeon»

    Бесплатно

    Текстура кирпичной стены Free # 12 «Gray Bricks»

    Бесплатно

    Photoshop Текстура кирпичной стены #13 «Stone Wall»

    Бесплатно

    Текстуры кирпичной стены #14 «Shabby»

    Бесплатно

    Текстуры кирпича Free # 15 «Brown Bricks»

    Бесплатно

    Текстура кирпичной стены в фотошопе # 16 «Old Wall»

    Бесплатно

    Кирпич Photoshop Текстура #17 «Darkness»

    Бесплатно

    Текстура кирпича для фотошопа #18 «White Wall»

    Бесплатно

    Текстура кирпичной стены для фотошопа #19 «Ideal Bricks»

    Бесплатно

    Текстура кирпича #20 «Lines»

    Бесплатно

    Текстура кирпичной стены #21 «Whiteness»

    Бесплатно

    Кирпичные текстуры #22 «Rusty»

    Бесплатно

    Текстуры кирпичной стены #23 «Gloomy»

    Бесплатно

    Photoshop Текстура кирпича #24 «Bright Tints»

    Бесплатно

    Бесплатная текстура кирпича #25 «Loneliness»

    Бесплатно

    Текстура кирпича бесплатно # 26 «Macro Effects»

    Бесплатно

    Текстуры кирпича #27 «Irregularity»

    Бесплатно

    Photoshop Текстура кирпича #28 «Unevenness»

    Бесплатно

    Бесплатные текстуры кирпича # 29 «Volume Effect»

    Бесплатно

    Бесплатная текстура кирпичной стены #30 «Street Shades»

    Бесплатно

    Этот набор текстур кирпича Photoshop включает в себя базовые эффекты для различных типов фотографий. Опытные профессионалы, а также вдохновленные новички могут успешно использовать их для улучшения изображений и создания уникальных дизайнов. В дополнение к этим текстурам кирпичной стены Photoshop вы также можете использовать другие эффекты. В результате вы получаете реалистичные картинки для дальнейшей печати или публикации в социальных сетях.

    Текстура кирпичной стены Free # 31 «Wood»

    Бесплатно

    Photoshop Текстура кирпичной стены #32 «Stone»

    Бесплатно

    Текстуры кирпичной стены #33 «Concrete»

    Бесплатно

    Текстуры кирпича Free # 34 «Marble»

    Бесплатно

    Текстура кирпичной стены в фотошопе #35 «Sand»

    Бесплатно

    Кирпич Photoshop Текстура #36 «Grunge»

    Бесплатно

    Текстура кирпича для фотошопа #37 «Dirt»

    Бесплатно

    Текстура кирпичной стены для фотошопа # 38 «Tree»

    Бесплатно

    Советы по использованию набора текстур кирпичной стены

    Текстуры кирпичной стены можно применять практически ко всем жанрам фотографии, но они обеспечивают действительно впечатляющие результаты с уличными изображениями. Более того, вы можете с успехом использовать при подготовке постов для Instagram или любой другой социальной сети.

    Текстуры кирпича в Photoshop — отличные помощники, когда вам нужно создать тематический веб-сайт, украсить свой блог и т. д. Однако эти эффекты особенно подходят для архитектурной фотографии и фотографии недвижимости.

    Коллекция текстур кирпича включает фоны кирпича, которые различаются по цвету и стилю. Текстуры коричневого, серого и белого кирпича могут придать вашим изображениям городской вид. Кроме того, каждая текстура представляет собой уникальное сочетание формы, цвета и стиля.

    Хотя эти инструменты изначально были разработаны для фотографий архитектуры и недвижимости, вы можете легко применить их к портретам, уличным изображениям и другим подобным жанрам.

    Loading reviews …

    Кирпичная стена текстура — 119 фото

    Кирпичная стена для фотошопа

    Кирпичная стена фон

    Кирпичный фон

    Кирпичная стенка

    Кирпичная стена фон

    Черный кирпич

    Кирпичная стена

    Блэк БРИК

    Фон кирпич

    Стена из кирпича

    Обои для стен

    Кирпичный фон

    Текстура кирпича

    Кирпичная стена текстура

    Red Brick (красный кирпич)

    Кирпичная стена текстура

    Кирпичная стена

    Кирпичная стена

    Кирпичная стена на рабочий стол

    Кирпичная стена

    Стена серый кирпич

    Красивая кирпичная стена

    Текстура стены

    Кирпичная стена текстура

    Высокая кирпичная стена

    Фиолетовый кирпич

    Красно черный кирпич

    Серая каменная стена

    Красивая кирпичная стена

    Текстура кирпича

    Кирпичная стена с граффити фон

    Фон стена

    Дерево на фоне кирпичной стены

    Кирпичная стена

    Мрачная стена для фотошопа

    Красивая стена

    Фон в стиле лофт

    Кирпичная стена гранж

    Кирпичная стена

    Кирпичная стена объемная

    Фон стена

    ;

    Разрушенная кирпичная стена

    Фон кирпич

    Кирпичная стена

    Серая кирпичная стена

    Фон стена

    Надпись на кирпичной стене

    Обои дерево

    Обои для стен

    Текстура кирпича

    Штукатурка кирпичных стен

    Обои кирпич

    Красивая стена из кирпича

    Кирпичная стена фон

    Синий кирпич

    Кирпичный фон

    Текстура кирпича

    Стена из кирпича фон

    Кирпичная стена фон

    Кирпичная стена

    Кирпичная стена

    Красивая кирпичная стена

    Мелкая кирпичная стена фон

    Граффити на кирпичной стене

    Красивая стена

    Кирпичный фон

    Серая кирпичная стена

    Фон стена кирпич

    Фиолетовая кирпичная стена

    Кирпичная стена

    Кирпичная стена

    Текстура кирпича

    Текстура стены

    Кирпичная стена фон

    Средневековая стена текстура

    Старая красная кирпичная стена

    Кирпичный фон для фотошопа

    Кирпичная стена

    Фотообои кирпичная стена

    Кирпичный фон

    Кирпичная стена

    Кирпич черно белый

    Красная кирпичная стена

    Кирпичный фон

    Каменная стена фон

    Кирпичная стена

    Фон кирпичики

    Красная кирпичная стена

    Кирпичная стена вид сверху

    Черно красный кирпич

    Текстура кирпича

    Кирпичная стена текстура

    Текстура поверхности кирпича

    Белый кирпич

    Красная кирпичная стена

    Кирпичная стена

    Каменная стена текстура

    Красная кирпичная стена

    Кирпичный фон

    Фон для презентации кирпичи

    Дыра в стене из кирпича

    Кирпичная стена

    Кирпичный фон

    Кирпичная стена

    Текстуры строительных материалов

    Обои белый кирпич

    Кирпичный фон

    Синяя кирпичная стена

    Разноцветная стена

    Голубая кирпичная стена

    Кирпичный фон

    Кирпичная стена

    Текстура кирпича

    Черный кирпич фон

    Фон стена

    Кирпичная стена для шапки

    Кирпичная стена большая

    Кирпичная стена

    200 бесплатных кирпичных текстур для Photoshop – загрузите прямо сейчас!

    Услуги по обработке фотографий > Бесплатные текстуры для Photoshop > Бесплатная текстура кирпичной стены для Photoshop

    Используйте бесплатные текстуры кирпичной стены для Photoshop, чтобы создавать оригинальные кирпичные фоны на ваших фотографиях. С помощью этих эффектов вы сможете украсить любой дизайн или свой сайт. Они совместимы с Adobe Photoshop, Creative Cloud, GIMP, Paint Shop Pro и другими программами, позволяющими работать со слоями. Коллекция текстур кирпича содержит текстуры JPG. Пользователи Mac и ПК могут легко работать с этими инструментами. Их можно применять к форматам RAW и JPG и изображениям с разрешением 800*533px.

    Бесплатная коллекция текстур кирпичной стены:

    • Текстура кирпичной стены #1 «Классическая стена»
    • Текстура кирпичной стены #2 «Деревенский стиль»
    • Текстура кирпичной стены #3 «Каменная стена»
    • Текстура кирпичной стены #4 «Street Grace»
    • Кирпичная текстура Photoshop #5 «Tileabl»
    • Бесплатная кирпичная текстура #6 «Orange & Peach»

    СКАЧАТЬ

    Текстура кирпича №1 «Классическая стена»

    Текстура кирпичной стены #2 «Деревенский стиль»

    Кирпичные текстуры #3 «Каменная стена»

    Текстуры кирпичной стены #4 «Street Grace»

    Кирпичная Текстура Фотошоп #5 «Tileable»

    Бесплатная кирпичная текстура #6 «Оранжевый и персиковый»

    Кирпичная Текстура Бесплатно #7 «Глубокий Персик»

    Текстуры Кирпич #8 «Серый»

    Фотошоп текстура кирпича #9«Грязный цвет»

    Бесплатные кирпичные текстуры #10 «Красные желтоватые оттенки»

    Бесплатная текстура кирпичной стены #11 «Подземелье»

    Текстура кирпичной стены бесплатно # 12 «Серые кирпичи»

    Текстура кирпичной стены Photoshop #13 «Каменная стена»

    Текстуры Кирпичная стена #14 «Потрепанный»

    Кирпичные текстуры бесплатно #15 «Коричневые кирпичи»

    Текстура кирпичной стены в Photoshop #16 «Старая стена»

    Кирпичная текстура Photoshop #17 «Тьма»

    Текстура кирпича для фотошопа #18 «Белая стена»

    Текстура кирпичной стены для фотошопа #19 «Идеальные кирпичи»

    Текстура кирпича #20 «Линии»

    Текстура кирпичной стены #21 «Белизна»

    Текстуры кирпича #22 «Ржавый»

    Текстуры кирпичной стены #23 «Мрачный»

    Кирпичная Текстура Photoshop #24 «Яркие оттенки»

    Бесплатная кирпичная текстура #25 «Одиночество»

    Кирпичная Текстура Бесплатно #26 «Макро Эффекты»

    Текстуры Кирпич #27 «Неправильность»

    Photoshop Кирпичная Текстура #28 «Неравномерность»

    Бесплатные кирпичные текстуры #29 «Эффект объема»

    Бесплатная текстура кирпичной стены #30 «Street Shades»

    Этот набор кирпичных текстур Photoshop включает основные эффекты для различных типов фотографий. Опытные профессионалы, а также вдохновленные новички могут с успехом использовать их для улучшения изображений и создания уникальных дизайнов. В дополнение к этим текстурам кирпичной стены Photoshop вы также можете использовать другие эффекты. В результате вы получаете реалистичные фотографии для дальнейшей печати или публикации в социальных сетях.

    Текстура кирпичной стены бесплатно #31 «Дерево»

    Текстура кирпичной стены Photoshop #32 «Камень»

    Текстуры Кирпичная стена #33 «Бетон»

    Кирпичные Текстуры Бесплатно #34 «Мрамор»

    Текстура кирпичной стены в Photoshop #35 «Песок»

    Кирпичная текстура Photoshop #36 «Гранж»

    Текстура кирпича для фотошопа #37 «Грязь»

    Текстура кирпичной стены для фотошопа #38 «Дерево»

    Советы по использованию набора текстур кирпичной стены

    Текстуры кирпичной стены можно применять практически ко всем жанрам фотографии, но они дают действительно впечатляющие результаты при съемке уличных изображений. Более того, вы можете с успехом использовать его при подготовке постов для Instagram или любой другой социальной сети.

    Текстуры кирпича Photoshop — отличные помощники, когда вам нужно создать тематический веб-сайт, украсить свой блог и т. д. Однако эти эффекты особенно подходят для съемки архитектуры и недвижимости.

    Коллекция кирпичных текстур включает в себя кирпичные фоны, которые различаются по цвету и стилю. Текстуры коричневого, серого и белого кирпича могут придать вашим изображениям городской вид. Кроме того, каждая текстура представляет собой уникальное сочетание формы, цвета и стиля.

    Хотя эти инструменты изначально были разработаны для фотографий архитектуры и недвижимости, вы можете легко применить их к портретам, изображениям улиц и родственным жанрам.

    Загрузка отзывов…

    500+ Brick Wall Pictures & Images [HD]

    500+ Кирпичная стена картинки и изображения [HD] | Скачать бесплатные фотографии на Unsplash

    • A Photophotos 10K
    • Степка фотосколков 10K
    • Группа людей 0

    Текстура

    Фоны

    Паттерна

    Architecture

    Furniture

    Design

      САМПЕТА

      . магазинКофе фотошкафчики

      стенаHD темные обоигризли

      elmshornгерманиямного25335 elmshorn

      InteriorCosyCafe

      HD Серый Серый Обои для обоев. –– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

      Текстуры фоныСиние hd обоиHd обои

      Hd pattern wallpapersbelgiumleuven

      pasadenaplant

      jamshidiyehtehraniran

      Hq background imagesgraydecorative bricks

      Hd white wallpapersrichmondWebsite backgrounds

      Pregnancy photos & imageshealthypregnant

      Hd yellow wallpapersbrick textureyellow brick

      george townmalaysiapenang

      Related collections

      Brick wall

      57 фото · Куратор Неле Скрип

      кирпичная стена

      12 photos · Curated by Wendy-Jane Sheppard

      brick wall

      10 photos · Curated by flore guffroy

      indoorsfurniturekitchen

      coffee shopCoffee imageslockers

      interiorcosycafe

      wallHd green wallpapersHd brick wallpapers

      natural stonesBest stone pictures & imagesstone wall

      В помещенииМебельКухня0003

      elmshorngermany25335 Elmshorn

      Jamshidiehtehtehraniran

      Фотографии беременности и ImageShilevaltyPregnant

      HD Желтая обои

      –––––––– ––––––– –––––– ––––––––– ––––––––––

      Wallhd Brick Wallpaperrug

      -––––––––– ––––––––––

      Wallhd. – – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

      Hd узор обоиbelgiumleuven

      pasadenaplant

      Hd серые обоиархитектураHd обои кирпич

      Hq фоновые изображениясерыйдекоративный кирпич

      Связанные коллекции

      Кирпичная стена

      57 Фотографии · Куратор Nele Skrip

      Кирпичная стена

      12 Фотографии · Куратор Wendy-Jane Sheppard

      Brick Wall

      . фоны

      Hd кирпичные обои san luis obispomortar

      george townmalaysiapenang

      United StatescorryVintage backgrounds

      Unsplash logo

      Unsplash+В сотрудничестве с Brooke Cagle 9

      Патрик Томассо – –––– – – –– ––– –– –––– – –.

      Bernard Hermant

      Обои HD с рисунком бельгийлёвен

      Keenan Sultanik

      pasadenaplant

      Henry & Co.0002 elmshorngermany25335 elmshorn

      Unsplash logo

      Unsplash+In collaboration with Brooke Cagle

      Unsplash+

      Unlock

      interiorcosycafe

      Behnam Norouzi

      jamshidiyehtehraniran

      Jakob Braun

      Hd grey wallpapersarchitectureHd brick wallpapers

      NordWood Themes

      Hq background imagesgraydecorative кирпич

      Anastase Maragos

      стеназеленые обоикирпич hd обои

      Joe Woods

      HD White Wallpapersrichmondwebsite фоны

      Unsplash Logo

      Unsplash+ в сотрудничестве с ivana cajina

      unsplash+

      Hrighstealthealthyperant

      Hd Wallpersant

      Hd Wailserse Wallpersant

      Hd Wailserse Antockershers.

    Визуализация плана: Материалы не найдены • Asana

    Визуализация плана проекта • Energy-Systems

     

    Визуализация плана проекта и обоснование необходимости ее разработки

    Для человека, не подготовленного и не обладающего познаниями в строительной сфере, любой проект дизайна интерьера или архитектуры будет выглядеть как что-то чрезвычайно сложное, непонятное и запутанное. Между тем, многим заказчикам свойственно желание хотя бы на начальном уровне вникать в разнообразные нюансы и особенности процесса проектирования и в этом случае им на помощь может прийти визуализация плана проекта. Она позволяет увидеть в готовом варианте объект строительства еще до того момента, как начнутся какие-либо ремонтно-строительные или отделочные мероприятия, причем сделать это можно с различных ракурсов и в нескольких комбинациях цветового оформления, текстуры, размеров и формы применяемых материалов.

    Можно возразить, что подобную информацию не трудно получить из таких элементов проекта архитектуры как чертежи или макеты. С истинностью данного утверждения невозможно спорить, однако здесь нельзя не отметить важный нюанс — никаких сложностей с этим не возникнет, опять же, у специалистов, для обычного человека такие документы будут выглядеть неким подобием китайской грамоты. А при помощи визуализации проектов интерьеров можно наглядно все увидеть, рассмотреть в мелких деталях и даже смоделировать определенные действия, связанные с эксплуатацией объекта в дальнейшем. Например, ширина лестничных пролетов, указанная в рамках проекта, для обычного человека является просто одной из многочисленных цифр, а при помощи компьютерной трехмерной модели можно представить себе, как по ней будут передвигаться люди, насколько это будет удобно и комфортно им делать.

    Компьютерная визуализация, ее стоимость и другие особенности

    Уровень современных компьютерных технологий таков, что в довольно короткие сроки, обычно не более 4–5 дней, можно создать невероятно реалистичные, поражающие воображение красотой визуальные трехмерные модели интерьеров, на которых можно увидеть абсолютно все. Это таит в себе определенную опасность, ведь за всей такой невероятной красотой не всегда получается разглядеть допущенные в рамках создания архитектурного проекта ошибки или неточности, хотя изначальная цель визуализации заключается также и в этом. Именно поэтому визуальная модель, какой бы красивой и реалистичной она ни была, не может служить в качестве юридического документа. Это означает, что визуализацию нельзя использовать для оформления процедуры согласования, она не может собой заменить проект, ее функция заключается в постановке четкого и всем понятного ориентира в ходе всего процесса возведения сооружения.

    Названные выше факторы, а также необходимость отдельно оплачивать визуализацию плана проекта, приводят зачастую заказчиков к мысли о том, чтобы отказаться от данной услуги. Основным мотивом здесь выступает желание клиента оптимизировать свои затраты, сократить расходную часть бюджета. Между тем, отказ от визуализации нельзя назвать рациональным и правильным решением, поскольку в сравнении со стоимостью всего проекта уровень затрат на нее не высок, а вот получаемая выгода вне конкуренции.

    При этом, небольшая экономия в конечном итоге может обернуться куда более серьезными затратами, направленными на переделку ошибочных решений, различных неточностей и недочетов. Главное, сделать правильный выбор того, кто будет заниматься визуализацией, в этом плане уровень профессионализма, понимание значимости и важности итогового результата играют огромную роль.

    Что касается других аспектов финансовой стороны вопроса, связанного с архитектурным, интерьерным или дизайнерским проектированием, то следует сделать акцент на том, что информацию предварительного характера можно без каких-либо проблем получить посредством нашего калькулятора, функционирующего в онлайн-режиме.

    Онлайн расчет стоимости проектирования

    1Коттедж без окружения, отшт.7000 р.
    2Коттедж с окружением, отшт.10000 р.
    3Торговый центр или многоквартирный дом, отшт.25000 р.
    4Промышленный объект, отшт.35000 р.
    5Промышленный объект, отшт.35000 р.
    6Жилой комплекс, отшт.40000 р.

    Итого:

    руб

    Нажимая кнопку заказать, вы соглашаетесь на обработку персональных данных.

    Визуализация плана на год: превращаем мечты в реальность

    9 марта 2017

    19697 просмотров

    Альфия Мухаметова
  • jungleroad. ru
  • Фейсбук
  • ВК
  • Инстаграм
    • Наталья Змачинская (Пенкина)
  • meditavia.ru
  • Фейсбук
  • ВК
  • Инстаграм

    • — Серьёзное отношение к чему бы то ни было в этом мире является роковой ошибкой.

    — А жизнь – это серьёзно?

    — О да, жизнь – это серьёзно! Но не очень…

    Льюис Кэрролл, «Алиса в стране чудес»

    Давно известно: то, что подробно описано, сбывается с большей вероятностью. А если нарисовано — тем более 🙂 В этой статье мы расскажем про несложные упражнения, которые помогут вам визуализировать планы и тем самым приблизить их к реальности. А ещё мы поделимся мнениями и результатами выполнения этих заданий участниками одной из встреч JungleRoad, которая как раз была посвящена визуализации планов и себя в них.

    Не обязательно приступать к заданиям из статьи при планировании года — возможно, вам важней пройтись по этим упражнениям перед началом какого-либо проекта или прямо в середине. .. марта 🙂 Только настоятельно рекомендуем вам браться за следующее упражнение только тогда, когда вы выполнили и осознали предыдущее.

    Что я хочу?

    Первое, что вам нужно сделать — написать список своих планов, к примеру, на год. Не думайте сейчас о том, что есть стратегия, а что — тактика. Не думайте о формулировках. Просто сделайте список своих хотелок.

    Где я сейчас?

    Возьмите лист А3, поверните его вертикально и любым ассоциативным рядом визуально отобразите ваше сегодняшнее состояние дел — образы, линии, цвета, люди, предметы и прочее. Это важно сделать, чтобы «заземлиться», опереться на реальность. Чтобы в дальнейшем радоваться собственным свершениям, важно понимать не только, куда вы идёте, но и откуда. Это ваш фундамент, база. Ваша точка А.

    Включайте фантазию и изображайте всё, что придёт в голову — то, чем вы обладаете сегодня — навыки, знания, материальное и пр.

    «Хорошо, когда можно остановиться, посмотреть на себя без спешки».

    Светлана, участник встречи JungleRoad

    На данном этапе мы НЕ рекомендуем использовать заготовленные картинки и наклейки, чтобы осознание себя сегодня не было загнано в границы имеющихся в наличии изображений. Попробуйте порисовать сами.

    Где я хочу быть?

    Снова возьмите чистый лист А3. Посмотрите на него и… закройте глаза. Представьте, что вы в точке Б — ваши планы сбылись. Возможно, это 31 декабря. А, может, просто завершение какого-то периода в жизни. Где вы находитесь? Что вокруг вас — какие люди, какие предметы? Что вам удалось сделать в этом году? Куда съездить? Какие навыки освоить, какие перемены осуществить? Что нового вы попробовали впервые за эти месяцы? Представляйте себе эту картинку достигнутых целей в деталях, со вкусами, цветами и запахами. Получилось?

    Теперь откройте глаза и нарисуйте картинку вашего будущего декабря в верхней части листа, держа его вертикально. Пусть примерно треть листа снизу останется пустой.

    «Январь для меня — это новый старт, словно запуск ракеты в космос. В течение года — концентрация ресурсов, выстраивание траектории полёта. И как результат, в декабре — сформирована система взаимосвязанных проектов (планет), и это вдохновляет».

    Павел, участник встречи JungleRoad

    Что мне мешает?

    Включаем рациональное мышление. Следующее задание: составить список того, что может вам помешать на пути к целям. Например:

    ● отсутствие навыков, времени, денег, контактов, поддержки

    ● деструктивные мысли или такое же общение

    ● конкретные обстоятельства

    ● работа

    ● и т.п.

    Посмотрите упражнение про шары и гирю в нашей статье о радостном плане. Наверняка, есть и то, что поможет вам преодолеть препятствия, которые вы перечислили.

    Наши участники так изобразили возможные препятствия на пути:

    Как выглядит мой год?

    Время для творческой магии. Во-первых, ваш лист А3 — это и есть декабрь вашего вдохновляющего календаря. Достаточно только приклеить на нижнюю часть листа сетку месяца. Её можно, например, найти в интернете и распечатать. А ещё можно купить обычные офисные календари трио, и тогда у вас будет материал для трёх календарей, которые можно создавать в компании с друзьями.

    Во-вторых, пора прорисовать и все остальные месяцы. Один лист А3 = один месяц. Не забудьте оставить часть листа свободной для сетки месяца (снизу, сверху или даже сбоку).

    Для упрощения можно сразу внести в календарь заранее известные события, например, запланированные поездки, отпуск, важные семейные даты, свой день рождения, наконец.

    Если сразу сложно сделать все месяцы, то выберите по одному в каждый сезон — весной, летом и осенью (зима в лице декабря у вас уже есть).

    Важно: рисуйте не задачи, а процесс, событие, как будто делаете фотографию, моментальный снимок происходящего. Например, если ваша цель на год — защитить диссертацию, то на одном из месяцев может появиться картинка того, как вы сидите за столом и пишете диссертацию, в другой — как вы выступаете на учёном совете и т. п.

    «Видеоряд в годовом планировании помог яснее отобразить, когда какие шаги нужно предпринять».

    Илья, участник встречи JungleRoad

    Можете идти от января к декабрю, а можете откручивать события в обратном порядке.

    Также можно дополнить картинки вырезками из старых журналов: отдельными фразами, предметами или образами.

    «Визуализация — отличный способ отсечь ненужное, когда рисуешь — оставляешь только самую суть».

    Сергей, участник встречи JungleRoad

    Когда все листы будут заполнены, останется только скрепить их по верхнему краю, используя брошюровщик или, в домашних условиях, дырокол и ленточку. Кстати, вполне можно оставить какие-либо месяцы пустыми и дорисовать их позже.

    Вуаля! Вдохновляющий календарь готов, и можно искать ему самое заметное место в вашем доме.

    А что если нет?

    И вот вы держите перед собой чудесный календарь, сделанный своими руками. Вы видите свой год, свои шаги к целям. Видите себя, когда задуманное достигнуто.

    1. А теперь посмотрите на список своих целей и представьте, что это не сбылось. Ни в этом году, ни, возможно, в следующем — в общем, продолжительный период, а то и совсем никогда.

    Что вы чувствуете? Возмущение? Гнев? Разочарование? А, может быть, страх? Или спокойствие? Радость? Облегчение?

    Берите ручку и записывайте свои чувства.

    Если мысль о возможной несбычемечт привела вас в уныние, и вы уже готовы впасть в депрессию, это очень хорошо! Причин этому несколько:

    — Вы только что выявили ещё одно препятствие, которое стоит иметь в виду — слишком сильная привязка к целям.

    Категоричность в этом вопросе может только помешать достижению желаемого. Ведь думая, что нам нужно только это и только вот так, мы можем забыть, а зачем вообще мы придумали себе такую цель. И, конечно, в состоянии внутреннего напряжения мы можем не заметить удивительных возможностей, которые подбрасывает жизнь.

    «Не стоит слишком беспокоиться, достигнете ли вы действительно этой цели, — совершая шаги в любом новом направлении, вы обеспечиваете приключение».

    Барбара Шер, «О чём мечтать»

    В общем, если вы приуныли, попробуйте проявить гибкость и мягкость по отношению к себе, ведь вам не нужно подписываться кровью под списком ваших планов на год. Да и целью ведь является состояние, то, как вы себя чувствуете. И к этому состоянию, вы наверняка можете прийти разными путями.

    — вы уже пережили определённый стресс сейчас, когда только подумали о несбывшемся, а это значит, что таким сильным ваше расстройство уже не будет, даже если задуманное действительно не случится. Кроме того, вы автоматически активизировали свои радары на обнаружение альтернативных вариантов.

    Немного абсурдное резюме: если вы расстроились, порадуйтесь этому 🙂

    2. Возьмите список целей и напротив каждой из них напишите, а что будет, если не случится.

    Абсолютно все участники нашей встречи отмечали, что упражнение стало отличным фильтром целей. И вот чем с нами поделились:

    – выявились приоритеты и истинные хотелки;

    – по части целей эмоция была “ну и что? не сбудется и ладно” — это, конечно, очень показательно — видимо, не так и нужно?

    – появился ряд альтернативных идей;

    – после продумывания других вариантов появилось ощущение подстеленной соломки — если вдруг нет, то ругать себя не буду — знаю, что можно сделать ещё;

    – появился очередной повод оценить по достоинству настоящее и порадоваться ему;

    В общем, поговорка «свет клином не сошёлся» в действии 🙂 Планы — это серьёзно! Но не очень.

    «Но каким бы образом вы ни строили планы, сохраняйте осознанность и меняйте направление в соответствии со своим чутьем — вот это хорошо».

    Барбара Шер, «О чём мечтать»

    Будем рады, если и вы поделитесь с нами результатами выполнения упражнений. А что получилось у наших участников — можно посмотреть здесь: https://vk.com/jungleroad и https://www.facebook.com/jungleroadcamp/

    Для календаря вам потребуется:

    ● 12 листов плотной бумаги формата А3 (мы использовали листы ватмана),

    ● Цветные карандаши, фломастеры или восковые мелки,

    ● Блокнот или бумага для записей,

    ● Сетка месяцев на текущий год с крупными цифрами,

    ● Любой канцелярский клей,

    ● Ножницы,

    ● Пачка старых журналов с картинками,

    ● Дырокол,

    ● Ленточка,

    ● Немного терпения и фантазии.

    Саморазвитие #Визуализация 

    The HANA PlanVisualizer (PlanViz) — быстро и просто

    PlanVisualizer — это САМОЕ средство повышения производительности для выполнения внутри базы данных HANA. Его можно использовать для простых операторов SELECT и для более сложных операторов, которые приходят с кодом, помещенным в базу данных HANA. Это инструмент отслеживания, оценивающий выполнение базы данных. Его не следует путать с базой данных, объясняющей оценку прогнозируемых затрат.

    Этот блог представляет PlanVisualizer с примерами простых инструкций, считывающих одну таблицу или объединение двух таблиц. Анализ более сложных представлений CDS будет позже.

     

    В этом блоге объясняются основы инструмента Plan Visualizer, который представляет собой инструмент анализа производительности в HANA. В разных разделах показано:

    1. Как создать план непосредственно из HANA Studio,
    2. как и почему вы должны инвестировать в проверку непротиворечивости перед анализом,
    3. для чего нужна обзорная страница и ссылки на инструменты анализа,
    4. что отображается в списке Используемые таблицы и как работает синхронизация с планом,
    5. что вам следует знать о выборе и операторах полусоединения,
    6. как можно использовать инструмент временной шкалы для поиска основных узких мест обработки,
    7. и где получить обзор выполненных планов.

     

    Предисловие. Пример оператора

    В качестве примера используется довольно простой оператор, представляющий собой объединение двух таблиц:

     select
--   считать(*)
а.мандт, б.рлднр, а.букрс, а.гьяхр, а.белнр, б.доклн, а.бузей
-- *
от BSEG в качестве
внутреннее соединение ACDOCA как b
на b.rclnt = a.mandt
и б.рбукрс = а.букрс
и b.gjahr = a.gjahr
и b.belnr = a.belnr
где a.mandt = '715'
и b.rldnr = '0L'
и b.docln = '000001'
и a.buzei = '001'
и a.gjahr = '2018'
--and a.gjahr = '2017'
--and a.gjahr = '2019'
--по заказу а.мандт, б.рлднр, а.букрс, а.гьяхр, а.бельнр, б.доклн, а.бузей
лимит 200;

    Технические замечания к заявлению: Просто достаточно сложно показать операторы выбора и объединения, которые являются наиболее важными операторами в PlanViz. Две таблицы из финансового отдела заполнены некоторыми данными в большинстве систем. Обратите внимание, что отображаемые результаты и размеры взяты из тестовой системы и не имеют смысла. Заявление искусственное, но его можно легко адаптировать к другим системам. Фильтр на gjahr контролирует количество обрабатываемых данных, остальные фильтры производят соединение 1:1. Комментарии — это альтернативы операторам, которые также будут использоваться.

    Реальная важность PlanVisualizer станет очевидной, когда операторы станут более сложными, например, представлениями CDS, которые часто используются в приложениях S/4HANA. Анализ представлений CDS, вызванных из ABAP, будет опубликован в следующем блоге.

    1. Использование PlanViz — как создать полезный план

    Создать план для выписки в HANA Studio довольно просто. Во-первых, вы выполняете оператор несколько раз, чтобы увидеть, станет ли среда выполнения стабильной.

    Рис. 1.a: Выполнение оператора SQL для получения поведения без PlanVisualizer.

    Первое выполнение обычно намного медленнее, так как необходимо определить план выполнения. Последующие выполнения выполняются быстро, поскольку план выполнения можно взять из кэша планов. Это видно в результате HANA Studio:

    Рис. 1.b: Три последовательных измерения без PlanVisualizer.

    В редакторе HANA Studio вы отмечаете оператор и выбираете в контекстном меню Визуализировать план -> Выполнить. Оператор выполняется снова и создает визуализированный план.

    Рис. 1.c: Измерения с помощью PlanVisualizer.

    PlanVisualizer представляет собой визуализацию выполненного плана , включая измеренные данные выполнения, т. е. фактическое количество обработанных записей и фактическое время выполнения. Имейте в виду, что существует также подготовленный план , который показывает определенный план выполнения перед выполнением только с оценочными значениями, т. е. оценочными записями и предполагаемым процентом времени выполнения. Поскольку подготовленный план гораздо труднее интерпретировать, а иногда и недостаточно для понимания проблем с производительностью, мы не используем его здесь.

    Рис. 1.d: Визуализированный выполненный план с измеренными значениями (строки, время) и функцией «Сохранить как».

    Планы могут быть сохранены для последующего использования с помощью кнопки «Сохранить как» для создания plv-файла. Обратите внимание, что «Сохранить как» работает только с областью выполненного плана, а не с обзорным планом или областью вспомогательных инструментов. С помощью «Файл» -> «Открыть файл» в верхнем левом углу сохраненные планы можно загрузить и снова отобразить.

    Для представлений CDS на основе ABAP создание плана из ABAP SQL Trace (ST05) станет интересным. Есть и другие влияющие факторы, такие как переменные сеанса и переменные хоста, которые могут вызвать различия между выполнением без плана и с планом. Эти расширения будут обсуждаться в следующем блоге.

    В этом разделе показано, что plv-файл PlanViz можно создать непосредственно в HANA Studio. Отображение и анализ можно выполнять только в HANA Studio. Прежде чем приступить к анализу, вы должны потратить несколько минут, чтобы оценить последовательность плана.

     

    2. Проверка непротиворечивости – остерегайтесь бесполезных планов план. Вы должны сравнить время выполнения и количество записей в результирующем наборе. Выполнение примера без Plan Visualizer в трех разных вариантах (количество, ключ, все поля) дает справочные номера:

    Рис. 2.a: Измерения без PlanVisualizer, показывающие время обработки сервером и извлеченные строки.

    Где найти соответствующие номера в плане? Вы можете подумать, что время выполнения — это время на вкладке «Выполнено» или время выполнения на странице обзора. Но это время, включая накладные расходы на процесс планирования, может быть намного выше.

    Время выполнения без накладных расходов — это Включающее время блока верхнего оператора в выполненном плане. Количество записей результатов указано рядом со стрелкой, ведущей к этому верхнему оператору. На рисунках показан верхний оператор для трех вариантов примера:

    Рис. 2.b: Верхняя операция первого примера, кол.

    Рис. 2.c: Оператор Top из второго примера, чтение ключевых столбцов.

    Рис. 2.d: Верхний оператор третьего примера, чтение всех столбцов (обратите внимание на высокие накладные расходы в Executed).

    Здесь собраны два числа из исполнений без плана и с планом:

    Рис 2.д: Собраны номера трех примеров.

    Вы можете видеть, что количество строк всегда одинаково, а время выполнения одинаковое (плюс/минус 10%) для всех примеров. Допустимы даже 20-процентные вариации, но если время выполнения отличается на множители, то из анализа сложно делать выводы. Анализ плана другой задачи может упустить из виду реальную проблему. Анализ плана с очень разным временем может привести к различным узким местам и различным интерпретациям. В случае отклонений следует тщательно проверить, идентичны ли выполнения тестов, потратить немного времени на статистику или измерить позже, когда в системе будет меньше пользователей. Обратите внимание, что это макет поиска по столбцам или строкам. Недавно добавленный шестнадцатеричный движок (оператор шестнадцатеричного поиска) показывает накладные расходы времени также в верхнем операторе, но не на уровне ниже. Также новый поиск Esx показывает строки результатов не как ввод поиска Esx, а внутри оператора поиска Esx.

    Отправной точкой любого анализа производительности должна быть проверка согласованности созданного плана с исходным измерением. Здесь следует подтвердить актуальность созданного файла плана. Необходимо некоторое руководство о том, что сравнивать.

     

    3. Обзор плана – некоторые указания (еще больше?)

    В качестве первого шага анализа вы можете просмотреть вкладку «Обзор», но, к сожалению, она пока не содержит много полезной информации. . Отображаемое время выполнения содержит накладные расходы на создание плана, компиляция неизбежна и происходит только для выполнения PlanViz. Доминирующие операторы интересны, но только если им нужен высокий процент от общего времени (10% и более). Обратите внимание, что длительные операции являются потребителями, но редко являются основной причиной проблем. Количество используемых таблиц ссылается на другой инструмент анализа, который представлен в следующем разделе.

    Рис. 3.a: Обзор в PlanVisualizer.

    Самое главное, вы должны знать, что есть не только другая вкладка «Выполненный план», но и дополнительные инструменты анализа, которые могут помочь в анализе. Вы должны увидеть их в нижней части страницы. Инструменты

    • Хронология
    • Список операторов
    • Используемые столы
    • Отслеживание производительности
    • Сеть
    • Прогресс

    Рис. 3.b: Другие инструменты анализа PlanVisualizer.

    Если другие инструменты не отображаются на вашем экране, вам следует восстановить перспективу вашей HANA Studio (Windows -> Перспектива > Восстановить перспективу).

    Обзорная страница является отправной точкой для анализа. Он собирает некоторую информацию о плане, но есть место и для большего. PlanViz также предлагает другие инструменты анализа: список используемых таблиц, список операторов и инструмент временной шкалы, которые представлены в следующих разделах.

     

    4. Список используемых таблиц показывает, что приходит

    Список используемых таблиц является естественной отправной точкой для оценки, поскольку он показывает, что поступает из различных используемых таблиц базы данных. В нашем примере он содержит три записи, две таблицы ACDOCA и BSEG, а также промежуточный результат, который менее интересен и может быть проигнорирован.

    Рис. 4.a: Таблицы Используемый список для примера. См. две таблицы базы данных ACDOCA и BSEG.

    Преимущество всех инструментов в том, что они синхронизируются с исполняемым планом. Но от списка Используемые таблицы есть один промежуточный шаг; если дважды щелкнуть строку в таблице «Используемые таблицы», вы перейдете к списку операторов, показывающему всех операторов, подключенных к этой таблице. Оттуда вы можете перейти к выполненному плану.

    Рис. 4.b: Список операторов для примера см. две таблицы базы данных.

    Отметьте строку, например, базовый предикат с наибольшим выходом, и дважды щелкните, чтобы перейти к этому оператору в выполненном плане. В следующем разделе показано, как можно интерпретировать эти операторы выбора.

    В этом разделе рассказывается об используемых таблицах и списке операторов, а также о том, как работает синхронизация с выполненным планом. Подробнее об интерпретации списка «Используемые таблицы» рассказывается в разделе 6. Но прежде чем будут объяснены операторы выбора и соединения.

     

    5. Операторы выбора механизма соединения и их значение

    На следующем рисунке показан синхронизированный базовый предикат, выделенный красным цветом. Внутри JEEvalPrecond также находятся другие операторы выбора. Они являются отправной точкой выбора. Это также видно, когда вы проверяете окружение в Исполненном плане. Ниже нет оператора, и нет входных данных для JEEvalPrecond или для этого первого базового предиката.

    Рис. 5.a: Выбор из таблицы для первого партнера по соединению, можно использовать только внешние фильтры.

    Отсюда вы можете узнать, как условия фильтрации оператора оцениваются в хранилище столбцов и как выполняется так называемый полуобъединительный редуктор механизма соединения (префикс JE!). Девять фильтров в предложении ON и предложении WHERE:

     ON b.rclnt = a.mandt
И б.рбукрс = а.букрс
и b.gjahr = a.gjahr
и b.belnr = a.belnr
где a.mandt = '715'
и b.rldnr = '0L'
и b.docln = '000001'
и a.buzei = '001'
и a.gjahr = '2018'

    , и оптимизатор решил применить их следующим образом:

    • Он начинается с таблицы BSEG в качестве первого партнера по объединению (= JEEvalPrecond) и применяет три фильтра WHERE для таблицы a = BSEG, т. е. a.mandt=’715 ′, a. buzei=’001′ и a.gjahr=’2018′, что уменьшает результат с 875,864 до 762,586 до 353,251 записей. Обратите внимание, что список использованных таблиц показывает максимальное количество выходов (875,864), но окончательный результат выбора (353,251) был бы интереснее.
    • Следующим шагом обработки является выборка из таблицы ACDOCA, см. следующий рисунок. Механизм соединения использует так называемый полуредуктор соединений и применяет фильтры к ACDOCA в качестве второго партнера по соединению в JEStep2. Четыре фильтра могут быть применены напрямую, два фильтра в таблице b (= ACDOCA), а именно rldnr и docln, а также client и year, путем использования двух условий включения, т. е. b.rclnt=’715′ через b.rclnt= a. mandt, b.rldnr=’0L’, b.docln=’000001′ и b.gjahr=a.gjahr через b.gjahr=a.gjahr. Это уменьшает размеры с 1.834.600 до 1.629.от 0,114 до 704,344 до 360,344 записей. В списке Используемые таблицы снова отображается максимум, но более интересным будет результат выбора. Это не 360,344 строки.
    • Есть еще два дополнительных условия включения, b.rbukrs=a.bukrs и b.belnr=a.belnr, которые должны быть выполнены. Их нельзя применять как прямые фильтры, но их необходимо проверять построчно во всех 360 344 строках. Это уменьшает результат до 353 251 строки для JEStep2, что является фактическим выбранным результатом.
    • На рис. 5.c показано, что время обработки JEStep2 составляет 69 секунд.,5 мс. Поскольку прямые фильтры просты и быстры, их суммарное время составляет всего 23 мс, что оставляет 46 мс для двух условий включения для проверки условий включения в 360,344 строках. К сожалению, этот дорогостоящий On-filter не отображается в плане как отдельный оператор.
    • Обратите внимание: если дельты (для дельта-слияния) будут заполнены в тестовой системе, то выборка может также найти строки в дельте.

     

    Рис. 5.b: Выбор из таблицы, который является (вторым) партнером по соединению. Снова есть прямые фильтры, но дополнительно следует отметить, что есть вход снизу и надо проверять, выполняются ли также условия включения с этими входными строками.

    Полусоединение — это выбор в JEStep1 и JEStep2, который также является объединением ключевых полей. Другие шаги объединения создают полный набор результатов объединения, включая все остальные столбцы. Вам не обязательно разбираться во всех деталях механизма объединения в поиске по столбцам, поскольку вы не можете повлиять на эту обработку. Вы можете влиять на производительность только количеством обработанных строк!

    Рис. 5.c: Шаги полусоединения в механизме соединения.

    Обратите внимание, что список Используемые таблицы представляет собой простой выбор из списка операторов и имеет некоторые недостатки:

    • Не показывает повторные обращения к одной и той же таблице. Таблица может появиться только один раз в списке Используемые таблицы (но представления CDS часто имеют повторный доступ к одним и тем же таблицам).
    • Столбец «Максимальное количество обработанных записей» — это наибольший вывод всех операторов в этой таблице, а не окончательный результат выбора.
    • «Количество обращений» — это сумма всех операций в этой таблице, а не количество физических обращений.
    • В столбце «Максимальное время обработки» показано максимальное время монопольного доступа всех операторов в этих таблицах.

    Запланированы изменения и улучшения, чтобы преобразовать список Используемые таблицы в более полезный список выбора таблиц.

    В этом разделе объясняются операторы выбора поиска по столбцам и то, как они комбинируются редюсером полусоединения механизма соединения. Оптимизатор на основе затрат работает как обычно, он начинает с таблицы с ожидаемым наименьшим результатом и применяет фильтры в соответствии с их ожидаемой селективностью (JEEvalPrecond). Полусоединение не так знакомо по другим базам данных. Внешние фильтры сначала применяются в JEStep2, а затем во всех строках проверяются остальные условия включения.

     

    6. Временная шкала – обзор узких мест

    Благодаря свойству синхронизации временная шкала является очень полезным инструментом для поиска узких мест в обработке. На временной шкале отображаются цветные полосы для времени, связанного с операторами плана (всплывающие). Вы часто будете видеть, что между этими столбцами есть промежутки, где показаны только меньшие серые линии. Фактически, эти пробелы создают упомянутые накладные расходы процесса планирования, которые не увеличивают время обработки выписки. Начните с временной шкалы полностью свернутого плана и осторожно откройте операторов, чтобы не перепутать их с подоператорами. Найдите самые длинные цветные полосы, которые являются долговременными операторами:

    • Сколько из них имеют существенные вклады, т. е. полосы длиннее 10% от общего времени и более 50 мс? Это узкие места обработки.
    • Сколько из этих узких мест являются последовательными? Последовательные дополнения могут иметь одну и ту же основную причину, и, если вам повезет, их можно улучшить с помощью одного и того же исправления.
    • Сколько узких мест параллельно друг другу? Здесь вы должны быть осторожны, не путайте параллельные операторы с подоператорами. Параллельные проблемы обычно не зависят друг от друга и должны улучшаться все вместе, чтобы получить чистый эффект.

    Обычно есть только несколько основных узких мест, которые необходимо оценить. В примере есть два последовательных длинных бара.

    Рис. 6.a: Инструмент временной шкалы, показывающий обработанные операторы в виде полос.

    Соответствующие детали операции можно легко найти с помощью свойства синхронизации:

    Рис. 6.b: При синхронизации между инструментами вы легко найдете два самых медленных шага примера, JEStep2 с 70 ,5 мс, а JEStep4 — 54,7 мс.

    Что можно сделать? Невозможно улучшить обработку записей 353.251. Но если бы их было меньше, то бежала бы, конечно, гораздо быстрее. Вы можете попробовать это, если переключитесь в примере заявления на год, который намного меньше записей.

    В этом разделе представлен полезный инструмент временной шкалы PlanViz. Это помогает вам находить проблемы с обработкой и ориентироваться в сложных планах с помощью свойства синхронизации.

     

    7. План – см. все подробности

    Также важно взглянуть на планы с ограничением или агрегацией, чтобы увидеть, когда оцениваются эти две операции. Оказывается, в большинстве случаев они обрабатываются после трудоемких соединений. Это не может быть изменено конечным пользователем и должно быть учтено.

    На следующем рисунке показан пример с LIMIT, сначала с ORDER BY, а затем без него.

    Рис.7.a: Общий вид плана с ключевыми полями. Видно, что LIMIT применяется в конце обработки. На рис. 7.a он появляется в операции JEStep4 вместе с ORDER BY.

    Рис.7.b: Здесь LIMIT наступает даже на один шаг позже. Большая часть времени обработки (99%) тратится до LIMIT. Отсюда следует, что LIMIT нельзя использовать для оптимизации производительности выборки, только время на передачу данных в ABAP или даже во внешний интерфейс, конечно, сокращается за счет ограничения размера набора результатов.

    В случае агрегации поведение аналогичное, как видно на следующем рисунке.

    Рис.7.c: Общий вид плана примера с COUNT(*)-агрегацией. Операция агрегации происходит в JEPreAggregate, что похоже на LIMIT очень поздно, когда после 99% времени обработки (99%).

    Довольно простые операторы-примеры имеют планы, которые содержат не более чем выборку и соединение. Важно, чтобы LIMIT и агрегации обычно обрабатывались после объединений и выборок. Последний рисунок показывает, что LIMIT применяется как один из последних шагов в обработке, т.е. после того, как большая часть времени потрачена

    В этом разделе показано, что планы часто не содержат ничего, кроме выбора и объединения. Эти операторы являются основными потребителями времени при обработке CDS. LIMIT и агрегации обычно не улучшают производительность, поскольку они появляются позже.

     

    8. Резюме

    Темы этого блога должны помочь вам начать использовать инструмент PlanViz. Помимо технических деталей инструмента, также были кратко обсуждены некоторые основы операций, выборки, полуобъединения хранилища столбцов, лимита и агрегации. Вы будете удивлены, что вам не нужно больше об операциях. Что вам нужно, так это идея, почему они выполняются именно таким образом и на что можно повлиять. Дополнительная информация об анализе, а также о более сложных операторах, таких как обработка представлений CDS, будет приведена ниже.

    Если вас интересует производительность, вам также следует проверить другие мои блоги о производительности ABAP, в основном о трассировке SQL (см. Трассировка SQL (ST05) — Quick and Easy и трассировка ABAP (см. Trace (SE30) – Quick and Easy ) и еще пять блогов, связанных в этих двух. вы можете видеть свои задачи проекта и рабочую нагрузку, отображаемые в визуальном формате. Когда вы можете видеть свою работу, легче оптимизировать усилия всей вашей команды, не сбиться с пути и избегать потенциальных узких мест. Часто это делается в виде графика проекта, календаря или Канбан-доски. Узнайте больше о наиболее распространенных визуальных инструментах управления проектами и о том, как их использовать (с примерами).

    Каждый из нас обрабатывает информацию по-разному, но у всех нас есть одна общая черта: визуализация работы в том или ином формате очень важна. Визуальное управление проектами — это способ управления проектами, который сочетает в себе более традиционные методы управления задачами, инструменты отчетности и коммуникации с визуальным представлением вашей работы.

    Что такое визуальное управление проектами?

    Визуальное управление проектами — это способ организации и управления работой в более наглядных макетах, таких как временные шкалы, доски Канбан и календари. Визуальные методологии управления проектами включают в себя те же аспекты, что и их невизуальные аналоги, такие как задачи, сроки и члены команды, но таким образом, что их легче отслеживать, просматривать и использовать. Например, если в прошлом вы могли отправить члену команды список дел, вы можете вместо этого добавить их на визуальную временную шкалу проекта с назначенными задачами.

    Прочтите: Как создать временную шкалу проекта за 7 шагов

    Преимущества использования визуального управления проектами

    Визуальное управление проектами позволяет с первого взгляда понять, над чем работает каждый в вашей команде, когда должны быть получены результаты проекта, что ваша команда вехи и многое другое. Это более интерактивная форма управления работой, упрощающая совместную работу. Существует множество причин для перехода на визуальные форматы управления проектами или включения их в свою работу, в том числе:

    • Получение более быстрого понимания. Вы можете быстро и легко усваивать информацию, когда статус проекта, показатели и задачи проекта собраны в одном месте.

    • Сокращение узких мест . Члены команды и другие участники проекта могут получить доступ к необходимой им информации, когда она им нужна, что устраняет потенциальные узкие места.

    • Отслеживание жизненного цикла проекта. От назначения задач проекта до подключения к инструментам связи и заканчивая отчетностью — вы можете использовать различные методы визуального управления проектами от начала до конца.

    • Координация в команде. Расширьте возможности межфункционального сотрудничества, видя все в одном месте

    • Делая работу доступной для всех. Дайте руководителям и руководителям информацию о работе вашей команды (не увязая в деталях).

    • Раннее выявление потенциальных блокировщиков. Визуализируйте зависимости проекта, вехи и блокираторы, чтобы вы могли решать проблемы до того, как они возникнут.

    3 способы визуализации проекта Прогресс

    Существует три популярных способа создания вашего собственного инструмента управления визуальными проектами:

    1. Времени (или диаграммы GANTT)

    2. Kanban Boards

    3. 072077207207207207207207207207207.

    У каждого из этих способов визуализации вашей работы есть свои плюсы и минусы, и выбор наиболее подходящего для вас подхода зависит от типа проекта, который вы планируете, и от того, как вы будете его использовать.

    Независимо от того, что вы выберете, все три из них лучше всего работают в программном обеспечении для управления проектами. В зависимости от вашего инструмента управления проектами вы можете сделать любой из этих форматов полностью настраиваемым, добавить автоматизацию и использовать интуитивно понятные функции, такие как конструкторы перетаскивания.

    Прочтите: как использовать списки Asana, доски, календарь и представление временной шкалы

    Вот как работает каждый из этих инструментов визуализации и для каких проектов они лучше всего подходят.

    1. Графики и графики проекта

    Одним из способов визуализации плана проекта является создание временной шкалы или диаграммы Ганта графика вашего проекта. С помощью управления временной шкалой вы можете организовать детали проекта в виде гистограммы, чтобы показать, когда каждая задача или результат в вашем проекте должны быть выполнены и сколько времени займет каждая задача.

    Создание шаблона временной шкалы

    Когда использовать временные шкалы проекта и диаграммы Ганта

    Временные шкалы полезны, когда у вас есть своевременный проект с задачами, которые должны уложиться в сроки. Они показывают, когда начинать каждую задачу и сколько времени это займет. Сопоставляя все на временной шкале проекта, вы можете лучше распределять ресурсы, назначать членов команды на разных этапах и визуализировать зависимости.

    С помощью управления временной шкалой вы можете создать план проекта, который показывает, как все части вашего проекта сочетаются друг с другом, и вносите изменения по мере необходимости, чтобы предотвратить проблемы до их возникновения. Сроки отлично подходят для:

    • Управление кампаниями

    • Запуск продукта

    • Планирование событий

    Создание GANTT HATPAT когда у каждой задачи есть дата начала и окончания. Думайте о своей временной шкале как о визуальной гистограмме — если у ваших задач нет дат начала и окончания, визуализировать особо нечего. Если вы планируете проект с большим количеством ежедневных задач или с гибкими сроками выполнения, например, с управлением проектами Agile, может быть полезнее визуализировать свою работу в календаре проекта или на доске Канбан.

    Пример временной шкалы проекта

    Допустим, вы планируете запуск продукта. Чтобы успешно достичь своих целей, вам необходимо работать как динамичная многофункциональная команда, включающая членов команды из отдела продуктов, разработки, маркетинга, продаж и поддержки клиентов, чтобы осуществить успешный запуск. Поскольку вы работаете с таким количеством разных заинтересованных сторон, проект обязательно будет сложным.

    Временная шкала дает всем наглядное представление о ходе проекта и дорожной карте, поэтому вы все находитесь на одной странице. В результате вы можете лучше координировать управление ресурсами, прогнозировать сроки достижения контрольных точек, просматривать зависимости проекта (чтобы заблаговременно разблокировать их) и просматривать все даты начала и окончания в одном месте. Таким образом, каждый член вашей проектной группы будет иметь четкое представление о вашем плане запуска и о том, что необходимо для его успешного выполнения от начала до конца.

    Совет: делитесь своей временной шкалой и управляйте ею с товарищами по команде

    После того, как вы составили временную шкалу для своего плана проекта, не забудьте подключить товарищей по команде и заинтересованных лиц и обновить детали по мере выполнения проекта. Совместно используя один и тот же центральный источник правды, каждый в вашей команде будет в режиме реального времени иметь представление обо всей работе вашей команды.

    В Asana вы можете легко поделиться своим проектом с заинтересованными сторонами и товарищами по команде. Визуализируя свою работу в представлении временной шкалы, вы можете получать информацию о своем плане, а также корректировать и адаптировать графики по мере изменения ситуации. Визуализируйте зависимости между задачами и выявляйте конфликты зависимостей до их возникновения.

    Составление графиков проекта с помощью Asana

    2. Доски Канбан

    Доски Канбан — это визуальная система для организации проекта, в которой каждая задача или выполняемая часть работы представлена ​​карточкой. Затем эти карточки располагаются в одном из нескольких столбцов, представляющих этапы проекта или процесса, владельца задачи, приоритет работы или любую другую систему, которая лучше всего подходит для вашей команды. По мере выполнения каждой задачи или результата вы перемещаете карточку, представляющую задачу, из столбца в столбец, чтобы вы могли легко увидеть, на каком этапе процесса находится задача.

    Бесплатный шаблон доски Канбан

    Когда использовать доски Канбан

    Управление проектами в стиле Канбан полезно для проектов, состоящих из нескольких этапов. Эти этапы могут быть простыми, например, «сделать», «работать над», «закончено», но важно то, что эти этапы позволяют задачам переходить от этапа к этапу. Например, канбан-доски — отличный инструмент для Agile-команд, работающих в спринтах, поскольку они позволяют четко видеть, как продвигается работа. В частности, доски Канбан отлично подходят для:

    • Bug tracking

    • Sprint planning

    • Sprint retrospectives

    • Agile daily standup meetings

    • Web production management

    • Work requests

    • Scrum boards

    Example проекта с досками

    Рабочий процесс отслеживания ошибок является примером проекта, которым можно управлять с помощью досок Канбан, поскольку для выполнения каждой задачи необходимо пройти определенные этапы. Например, когда вы получаете задачу по новой ошибке, ее сначала нужно идентифицировать и добавить в бэклог, затем обработать и, в конце концов, завершить. Чтобы применить это на практике, вы настроили свою доску Канбан со столбцами, представляющими следующие этапы:

    Для каждой обнаруженной ошибки ваша команда может легко создать новую карточку, а затем перемещать ее по этим столбцам по ходу работы, эффективно создавая и обновляя список задач для каждого этапа.

    Совет: создайте и поделитесь своей доской в ​​Интернете

    Вы часто найдете доски Канбан, созданные на физических досках с заметками, но знаете ли вы, что вы также можете создавать их онлайн с помощью такого инструмента, как Asana?

    Создание канбан-доски в Asana дает вам больше возможностей, таких как добавление настраиваемых полей, описаний, файлов и соавторов на каждую карту, поэтому вы можете легко собирать дополнительную информацию о проекте, чтобы помочь всем в вашей команде успешно работать вместе.

    Создание канбан-досок с помощью Asana

    3. Календари проектов

    Канбан-доски и временные шкалы хорошо подходят для многих видов проектов, но иногда вам нужен традиционный календарь. Это может быть просто и понятно, но также идеально подходит для планирования определенных проектов.

    Визуализируйте календари команды с помощью Asana

    Когда использовать календари проекта

    Календарь отлично подходит, когда вам нужно управлять большим количеством задач с разными сроками выполнения. Знание того, когда вам нужно завершить веху или доставить актив в любую конкретную неделю, месяц или год, поможет вам планировать заранее и успешно выполнить своевременные действия. В частности, календари проектов могут помочь вам управлять:

    • Редакционный календарь

    • Календарь контента социальных сетей

    Когда не использовать календари проектов

    Календари проектов могут оживить ваши задачи и помочь вам планировать на неделю, месяц или квартал. Однако календари проектов менее полезны, когда у вас есть несколько задач, которые нужно выполнить каждый день. Если вам нужно по-настоящему углубиться в работу, которую ваша команда выполняет ежедневно, канбан-доска или даже представление в виде списка дел может быть лучше для вашей команды.

    Пример календаря проекта

    Если вы планируете проект, календарь проекта позволяет вам увидеть работу, предстоящую в ближайшие несколько дней и недель. Это особенно полезно для проектов, в которых участвует множество различных заинтересованных сторон и команд.

    Например, если у вас есть главный редакционный календарь, все в компании знают, какой контент планируется и публикуется, а также когда определенные темы будут опубликованы. Таким образом, отдел продаж может отправлять релевантные статьи своим потенциальным клиентам, менеджеры могут распределять активы среди своих команд, а команда редакторов знает, кто над какой темой работает.

    Совет. Сделайте календари интерактивными с помощью визуального программного обеспечения для управления проектами.

    Если вы используете Asana для управления календарем проекта, вы можете создать список задач в проекте, установить сроки выполнения, а затем переключиться в представление календаря для автоматического видеть свои задачи в календаре. При необходимости вы можете перемещать задачи в своем календаре, чтобы быстро менять сроки выполнения, или добавлять в портфолио проектов для еще большего сотрудничества.

    Визуализация командных календарей с помощью Asana

    Как насчет визуализации данных — как это сочетается?

    Визуализация данных — еще один важный аспект визуального управления проектами. Когда вам нужно создавать отчеты или отправлять обновления статуса, гораздо эффективнее отображать информацию в визуальном формате. Например, если вы отслеживаете запуск веб-сайта, вы можете отправить отчет о ходе выполнения в текстовом виде, например: Мы выполнили 27% целевых задач с нашим текущим бюджетом в 1000 долларов США.

    Или вы можете показать это в визуальном формате, например:

    Для того и другого есть время и место, но все больше и больше заинтересованных лиц предпочитают видеть данные в визуальном виде, который они могут быстро усвоить и легко поделиться с ними их собственные боссы и заинтересованные стороны.

    Какой инструмент визуального управления проектами лучше всего?

    Не существует лучшего визуального инструмента управления проектами, но есть лучший для вас и вашей текущей рабочей нагрузки. Использование временной шкалы, канбан-доски или календаря — отличный способ визуализировать все этапы вашего проекта, чтобы вы могли видеть общую картину, не упуская ни одной ключевой детали.

    1 … 1 266 1 267 1 268 1 269 1 270 … 1 402