Лошадь иконка: Иконки лошадь — 8,376 бесплатных иконок

Лошадь Пони Компьютерные Иконки, Лошадь Иконка, лошадь, carnivoran png

Лошадь Пони Компьютерные Иконки, Лошадь Иконка, лошадь, carnivoran png

теги

  • лошадь,
  • carnivoran,
  • другие,
  • монохромный,
  • китайский зодиак,
  • животное,
  • силуэт,
  • собака,
  • езда лошадь,
  • пони,
  • произведения искусства,
  • нос,
  • монохромный фотография,
  • астрология,
  • линии искусства,
  • линии,
  • прыжки,
  • значки 8,
  • черный и белый,
  • маска для головы лошади,
  • компьютерИконы,
  • конный,
  • конь Иконка,
  • png,
  • прозрачный png,
  • без фона,
  • бесплатная загрузка

Скачать PNG ( 70.06KB )

Размер изображения

980x984px

Размер файла

70.06KB

MIME тип

Image/png

изменить размер PNG

ширина(px)

высота(px)

Некоммерческое использование, DMCA Contact Us

    org/ImageGallery» align=»middle»>

  • Тату лошадь, лошадь, белый, млекопитающее png
    500x500px
    48.18KB

  • Знаки зодиака Иллюстрация, знак зодиака Гороскоп зодиака Рак Астрология, знак зодиака, млекопитающее, кошка png
    3000x3007px
    662.69KB

  • Конное шоу, прыжки, Жеребец, конь, лошадь, млекопитающее png
    500x500px
    25.42KB

  • Лошадь, воспитание силуэт рисунок, лошадь, млекопитающее, животные png
    474x755px
    14.22KB

  • Эскиз черного коня, Маска головы лошади Рисунок жеребца, конь, лошадь, белый png
    2201x2400px
    106.14KB

  • org/ImageObject»>

    Лошадь жеребец воспитание силуэт, лошадь, легендарное существо, млекопитающее png
    1587x2289px
    320.87KB

  • Аравийская лошадь рисунок силуэт, конская голова, лошадь, белый png
    1022x1500px
    326.54KB

  • Конный рисунок, конь, лошадь, белый png
    800x800px
    44.74KB

  • Единорог трафарет, Лошадь Единорог Силуэт, лицо единорога, животные, монохромный png
    694x766px
    20.72KB

  • Лошадь племенная, Лошадь Трафарет Line art, Лошади, белый, лицо png
    1024x1111px
    84.41KB

  • черный конь логотип, лошадь силуэт черный, голова лошади, лошадь, млекопитающее png
    512x512px
    6. 84KB

  • силуэт лошади, значок лошади, силуэт лошади, млекопитающее, позвоночное животное png
    512x512px
    8.46KB

  • иллюстрация знака зодиака, китайский зодиак гороскоп китайская астрология, китайский зодиак, carnivoran, собака png
    6390x6385px
    899.95KB

  • Лошадь, Black Horse Art, иллюстрация черного коня, лошадь, млекопитающее png
    1357x1750px
    1.44MB

  • Конный силуэт, конный спорт, лошадь, животные png
    2187x1898px
    114.62KB

  • Подковообразный конный инкапсулированный PostScript, черновик, лошадь, млекопитающее png
    512x512px
    12.72KB

  • org/ImageObject»>

    Парикмахерская Салон Красоты Женщина, волосы, млекопитающее, лицо png
    1280x1187px
    199.77KB

  • Весы Астрологический знак Астрология Зодиак, Весы, духи, весы png
    512x512px
    7.14KB

  • Дева Астрологический знак Зодиака Скорпион, Дева, млекопитающее, carnivoran png
    512x567px
    290.85KB

  • Средний палец Палец Футболка Рисунок, пальцы, белый, лицо png
    1400x1952px
    115.7KB

  • Андалузский конь, лошадь, коричневая лошадь, лошадь, коричневый png
    1413x2610px
    3.55MB

  • Молиться руками, Молиться Руки Молиться, молиться, Разное, белый png
    826x1280px
    145. 15KB

  • белый конь иллюстрация, американская краска лошади лошади хинни белый черный, лошадь, лошадь, животные png
    455x595px
    325.93KB

  • Наклейка Американский квартал Лошадь графика Иллюстрация Маска головы лошади, голова лошади, лошадь, млекопитающее png
    600x600px
    89.41KB

  • Американская краска Лошадь Акварельная живопись Лошади в искусстве Конный спорт, лошадь, коричневая лошадь, лошадь, млекопитающее png
    564x705px
    479.91KB

  • Молитва Руки Молитва Дуа, мусульманин, угол, белый png
    512x512px
    29.9KB

  • два белых дракона цифровая иллюстрация, китайский дракон японский дракон трафарет, инь ян, легендарное существо, млекопитающее png
    569x603px
    92. 01KB

  • Лошадь жеребец воспитание силуэт, лошадь, лошадь, млекопитающее png
    450x563px
    42.5KB

  • Гигантская панда Медведь, панда, белый, животные png
    626x770px
    36.43KB

  • Арабский конь Жеребец Силуэт, файл, лошадь, белый png
    1206x2278px
    173.84KB

  • белая собака, Dog Puppy Cartoon, собаки, white, cat Like Mammal png
    1024x1437px
    219.21KB

  • Cat Paw Dog, отпечатки лап, животные, домашнее животное png
    4106x3765px
    40.84KB

  • Астрологический знак Зодиака Астрология Гороскоп Телец, Знаки Зодиака, белый, текст png
    5383x6218px
    766. 15KB

  • Овен Астрологический знак Зодиака, Овен, монохромный, голова png
    600x456px
    189.01KB

  • Конный Конный Шоу Прыжки, Конь, лошадь, животные png
    942x829px
    117.2KB

  • волк, серый волк логотип стикер этикета, волк, разное, белый png
    2313x2242px
    84.57KB

  • Horse Mare Конный Прыжки Компьютерные Иконки, Лошади, млекопитающее, животные png
    512x512px
    8.88KB

  • Лошадь Черный Силуэт, конь, лошадь, млекопитающее png
    512x512px
    6.17KB

  • логотип млекопитающего, знак зодиака Козерог Астрология, Козерог, лошадь, млекопитающее png
    600x600px
    11. 49KB

  • Созвездия знак в черном цвете иллюстрации, Татуировки китайского зодиака Скорпион Астрологический знак, набор знаков зодиака, млекопитающее, весы png
    6137x6411px
    1.03MB

  • Шахматная фигура Horse Knight Queen, шахматная фигура, булавка, голова png
    512x512px
    5.59KB

  • Lion’s Head Logo Рев льва, рев, млекопитающее, животные png
    1404x1354px
    81.53KB

  • Черная собака и кошка, Dog Cat Группа спасения животных Приют для животных Служба контроля и содержания животных, силуэты животных, лошадь, белый png
    1100x1256px
    41KB

  • Силуэт волейбол, волейбол силуэт, рука, волейбол png
    450x800px
    12. 4KB

  • Китайский Зодиак Кролик Астрология, кролик, лошадь, еда png
    3509x3509px
    1.64MB

  • коричневая лошадь собирается прыгнуть, конь Клайдсдейл Липиззан Белая бухта конного спорта, скачущие лошади, лошадь, животные png
    970x776px
    423.72KB

  • Гигантская панда Красная панда Медведь милашка, панда, панда, белый, млекопитающее png
    900x1209px
    140.54KB

  • Респиратор Хирургическая маска Нос 2018-01-15, Маска здоровья, угол, белый png
    633x402px
    29.46KB

  • Мистер Анонимная маска, маска Анонимного Гая Фокса, маска аноним, лицо, люди png
    600x600px
    18.18KB

  • org/ImageObject»>

    Тигр Ягуар Тату лев Лев Леопард, ТИГР, чернила, млекопитающее png
    1753x3000px
    242.37KB

Черный работает лошадь Иконка для бесплатной загрузки

значки

infographics

ui kits

Soccer Icon Set

значок

photoshop graphic

значки

Books icon (PSD)

спортивный значок

vector football illustration

isolated sports graphics

Black and White Football Ball — Soccer Icon (PSD)

значки

социальные значок

социальный медиа иконы

Social Media Icon Set

iphone app icon

app store

значки

App Store iOS Icon

значки

икона set

glyph icon set

Feather Icon Set

икона set

минимальный

значки

Flat Icon Set

значок

набор

matijasundalic. com tags:flat

Flat Icon Set

web

голубой

темный

Indra — 80 free weather & activities icon

значок

пользовательский интерфейс

веб-сайт

Business Icon Set

hyundai

купе

автомобиль

Hyundai_coupe

subaru

автомобиль

автомобиль

Subaru

opel

автомобиль

автомобиль

Opel

пагани

автомобиль

автомобиль

Pagani

додж

автомобиль

автомобиль

Dodge

бугатти

автомобиль

автомобиль

Bugatti

феррари

автомобиль

автомобиль

Ferrari

chrysler

автомобиль

автомобиль

Chrysler

дизайнов иконок, тем, шаблонов и графических элементов для загрузки на Dribbble

  1. Просмотр логотипа геометрической лошади

    Геометрический логотип лошади

  2. Посмотреть логотип лошади

    Логотип лошади

  3. Посмотреть логотип Pegasus

    Логотип Пегаса

  4. Посмотреть абстрактный знак лошади

    Абстрактный знак лошади

  5. Просмотр логотипа геометрической лошади

    Геометрический логотип лошади

  6. Просмотр логотипа геометрической лошади

    Геометрический логотип лошади

  7. Посмотреть Мустанг

    Мустанг

  8. Посмотреть лошадь

  9. Посмотреть логотип Line Art Pegasus

    Штриховой рисунок с логотипом Pegasus

  10. Посмотреть рыцаря — окончательный вариант

    Рыцарь — окончательная версия

  11. Просмотр анаглифического 3D геометрического логотипа лошади

    Анаглифический трехмерный геометрический логотип лошади

  12. Посмотреть знак морского конька

    Знак морского конька

  13. Посмотреть логотип бегущей лошади на продажу

    Логотип бегущей лошади на продажу

  14. Посмотреть единорога

    Единорог

  15. Посмотреть рыцарь

    Рыцарь

  16. Посмотреть марку Нью-Джерси

    Штамп Нью-Джерси

  17. Посмотреть ЛОГОТИП — ЛОШАДЬ

    ЛОГОТИП — ЛОШАДЬ

  18. View Horse + Letter D Logomark 2 (Для продажи)

    Логотип Horse + Letter D 2 (Для продажи)

  19. Посмотреть лошадь

  20. Посмотреть лошадь

  21. Посмотреть ЛОГОТИП — КЕНТАВР — ЭСКИЗ

    ЛОГОТИП — КЕНТАВР — ЭСКИЗ

  22. Просмотреть значок рыцаря

    Значок рыцаря

  23. Просмотр лошадей

    Лошади

  24. Просмотр любви

Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить
или войти

Загрузка еще. ..

Лошадь значок PNG и SVG вектор скачать бесплатно

Лошадь значок PNG и вектор SVG скачать бесплатно

Мы создаем новые иконки каждый день. Станьте покровителем UXWing, чтобы поддерживать сайт всего за долларов США в месяц!

Поделиться этой страницей

Форматы: Оптимизированный файл SVG, уменьшенный файл PNG
/
PNG Размер: 512px x 512px
/
Категория: Животные, Птицы

Лицензия: Все иконки можно свободно использовать в любых личных и коммерческих проектах без указания авторства или указания авторства. Подробнее

Скачать PNG
Скачать SVG
Редактор иконок SVG

Просмотреть все связанные значки »

Категории иконок

  • Сельское хозяйство, сельское хозяйство, садоводство
  • Животные, птицы
  • Стрелка, направление
  • Искусство, графика, формы
  • Банковское дело, финансы
  • Красота, мода
  • Бренды, социальные сети
  • Здания, архитектура, недвижимость
  • Бизнес, профессиональные услуги
  • Галочка, крестик
  • Одежда, аксессуары
  • Общение, чат, звонки
  • Аппаратное обеспечение, мобильные компьютеры
  • Контролер, Музыка
  • Преступление, Безопасность, Военные, Право
  • Домен, Хостинг
  • Электронная коммерция, Валюта, Покупки
  • Редактирование, Пользователь, Действия
  • Образование, Школа
  • Emoji, Emoticon
  • Festival, Culture, Religion
  • File, Folder Type
  • Fitness, Gym, Yoga, Spa
  • Flags, Landmarks
  • Food, Drinks, Cooking
  • Fruits, Vegetables
  • Hand, Gestures
  • Здоровье, болезни, органы
  • Домашнее хозяйство, мебель, бытовая техника
  • Интернет, сеть, технологии
  • Расположение, путешествия, карта
  • Логистика, доставка, доставка
  • Медицина, наука, лаборатория
  • Nature, Environment, Ecology
  • Peoples, Avatars, мысли
  • Отношения, Love
  • SEO, маркетинг
  • Знаки, символы
  • Sport, награды
  • Time, Date, Date, Calendar
  • , оборудование, оборудование
  • , дата, календарь
  • , оборудование
  • , дата, дата, календарь
  • , оборудование
  • , дата, дата, календарь
  • , оборудование
  • .

Цвет на контрасте с синим: Контраст по цвету — Искусство цвета (Иоханнес Иттен)

Контраст по цвету — Искусство цвета (Иоханнес Иттен)

ColorScheme

· Инструмент для подбора цветов и генерации цветовых схем ·

Цветовой Круг Онлайн ⇒

Карта СайтаНазвания ЦветовЦвета АвтомобилейИмена цветов в HTMLКонвертер Цветов

Искусство цвета

Иоханнес Иттен

Оглавление:
  • Предисловие
  • Введение
  • Глава 01. Физика цвета
  • Глава 02. Цвет и цветовое воздействие
  • Глава 03. Цветовая гармония
  • Глава 04. Субъективное отношение к цвету
  • Глава 05. Цветовое конструирование
  • Глава 06. Двенадцатичастный цветовой круг
  • Глава 07. Семь типов цветовых контрастов
  • Глава 08. Контраст по цвету
  • Глава 09. Контраст светлого и темного
  • Глава 10. Контраст холодного и теплого
  • Глава 11. Контраст дополнительных цветов
  • Глава 12. Симультанный контраст
  • Глава 13. Контраст по насыщенности
  • Глава 14. Контраст по площади цветовых пятен
  • Глава 15. Смешение цветов
  • Глава 16. Цветовой шар
  • Глава 17. Цветовые созвучия
  • Глава 18. Форма и цвет
  • Глава 19. Пространственное воздействие цвета
  • Глава 20. Теория цветовых впечатлений
  • Глава 21. Теория цветовой выразительности
  • Глава 22. Композиция
  • Послесловие

Контраст по цвету — самый простой из всех семи. Он не предъявляет больших требований к цветовому видению, потому что его можно продемонстрировать с помощью всех чистых цветов в их предельной насыщенности.

Так же как черный и белый цвета образуют самый сильный контраст светлого и темного, так и желтый, красный и синий цвет обладают наиболее сильно выраженным контрастом по цвету (рис. 4). Для того чтобы убедиться в этом, нужно, по крайней мере, три чистых и достаточно удаленных друг от друга цвета. Данный контраст создает впечатление пестроты, силы, решительности. Интенсивность контраста по цвету всегда уменьшается по мере того, как выбранные нами цвета удаляются от основных трех. Так, оранжевый, зеленый и фиолетовый по своей контрастности уже гораздо слабее, чем желтый, красный и синий, а воздействие цветов третьего порядка еще менее явно. Когда каждый цвет отделен друг от друга черными или белыми линиями, то их индивидуальный характер становится выраженным более резко, а взаимные излучения и взаимные влияния тем самым уменьшаются. Каждый цвет в этом случае проявляет, прежде всего, свою реальную конкретность. Хотя основная группа трех цветов желтого, красного и синего представляет собой самый большой контраст по цвету, однако и все другие чистые цвета несомненно могут быть представлены в ряду сильных контрастов (рис. 6).

Контраст по цвету позволяет, осветляя и затемняя выбранные цвета, получить множество совершенно различных сочетаний (рис. 7). Число вариаций здесь очень велико и. в соответствии с этим столь же бесконечно число их выразительных возможностей. Включение белого и черного цвета в палитру зависит от темы и индивидуальных предпочтений художника. Как это было показано на рисунках, относящихся к разделу «Цвет и цветовое воздействие», белый цвет ослабляет прилегающие к нему цвета и делает их более темными, черный, наоборот, усиливает и делает их более светлыми. Поэтому черный и белый являются важными элементами цветовых композиций (рис. 5).

Эти упражнения можно было бы выполнять, используя также и произвольно выбранные цветовые пятна. Однако в этом есть большая опасность. Вместо того чтобы изучать собственно силу и напряжение цветовых сочетаний, выполняющие эти упражнения начинают увлекаться формами и рисовать пятнами. Подобное рисование в этом случае становится врагом всякой живописности. Этого безусловно нужно избегать. И простые полосы или сетка шахматной доски здесь наиболее уместны.

В упражнении, показанном на рисунке 8, ставилась задача так расположить заданное количество желтых, красных, синих, белых и черных квадратов в горизонтальном и вертикальном направлениях,чтобы предельно усилить ощущение цветовой напряженности.

Композиция рисунка 9 состоит из локальных цветов максимальной чистоты, а также их осветленных и затемненных градаций и включенных сюда белого и черного цвета. Когда система цветовых сочетаний, показанных на рисунке 6, окажется усвоенной, можно быстро подобрать цвета для упражнений рисунка 10.

Очень интересные результаты получаются, если одному из цветов отводится главная роль, а остальные используются в небольших количествах — лишь для того, чтобы подчеркнуть качества главного цвета. Подчеркивая какой-то один цвет, мы усиливаем общую выразительность работы. После каждого схематического упражнения рекомендуется давать задания на выполнение свободных композиций в соответствии с характером данного контраста.

В пределах контраста по цвету может быть решено множество живописных тем. Этот контраст дает ощущение особой пестроты жизни, порожденной стихийной силой. Незатемненные цвета первого и второго порядка всегда вызывают в нас ощущение первородных космически-светоносных сил и жизнеутверждающей материальности. Поэтому они особенно хороши как для темы «Коронация Марии», так и для реалистического натюрморта.

На контрасте по цвету основано народное искусство различных стран. Пестрые вышивки, костюмы и керамика свидетельствуют о естественной радости, которую вызывают яркие краски. В украшенных миниатюрами ранних средневековых рукописях контраст по цвету используется в самых разных вариантах, причем в меньшей степени в мотивах духовного порядка и в большей — в целях создания радостного декоративного многоцветия.

Контраст по цвету можно очень часто найти в витражах, особенно ранних, где его стихийная сила берет верх над пластическими формами архитектуры.

Стефан Лохнер, Фра Анжелико, Боттичелли и другие художники строили свои картины, используя прежде всего принцип контраста по цвету.

Может быть, самым замечательным примером проявления смыслового начала данного контрастного соотношения является работа Грюневальда «Воскресение Христа», поскольку здесь он передает ощущение некой всеобъемлющей вселенской выразительности.

В картине Боттичелли «Положение во гроб» контраст по цвету, на котором построена картина, дает художнику возможность показать захватывающее величие этой сцены. Ее общее цветовое решение символизирует космически-значимое мгновение этого мирового события.

Следует признать, что выразительные возможности контраста по цвету могут проявляться самыми различными способами. С его помощью можно выразить бурное веселье, глубокое горе, земную первородность и космическую универсальность.

Ряд современных художников, как, например, Матисс, Мондриан, Пикассо, Кандинский, Леже и Миро, очень часто работали, используя контраст по цвету. Особенно Матисс, который писал множество натюрмортов и фигурных композиций, используя пестроту и силу этого контраста. Хорошим примером здесь может служить женский портрет «Янтарное ожерелье», написанный им чистыми цветами — красным, желтым, зеленым, синим, красно-фиолетовым, белым и черным. Эти сочетания служили ему выразительной характеристикой молодого, живого и умного существа. Художники группы «Синий всадник» — Кандинский, Франц Марк и Август Маке в ранние периоды творчества работали почти исключительно на контрасте по цвету.

Из огромного числа возможных примеров мной были выбраны следующие произведения: «Церковь в Эфесе» в Апокалипсисе Сен Севера, XI век, Париж, Национальная библиотека; «Коронация Марии» Е. Шаронтона, XV век, Вильнев-лез-Авиньон; «Прогулка в майский день» из «Богатейшего часослова герцога Беррийского» Поля Лимбурга, 1410, Шантийи, Музей Конде; «Композиция 1928» Пита Мондриана, собрание Марта Стама.

Контраст по цвету (Контраст цветовых сопоставлений). Конспект И. Иттен «Искусство цвета»

Контраст по цвету (Контраст цветовых сопоставлений). Конспект И. Иттен «Искусство цвета»

Контраст по цвету (Контраст цветовых сопоставлений). Конспект книги И. Иттен «Искусство цвета»

Мы говорим о контрастах, когда, сравнивая между собой два цвета, находим между ними чётко выраженные различия. Когда эти различия достигают своего предела, мы говорим о диаметральном или полярном контрасте:
-большой-маленький,
-белый-чёрный,
-холодный-тёплый в своих крайних проявлениях.
Наши органы чувств функционируют только посредством сравнений. Глаз воспринимает линию как длинную только в том случае, если для сравнения перед ним имеется более короткая, но та же линия воспринимается короткой при сравнении с более длинной. Подобным же образом впечатления от цвета могут быть усилены или ослаблены с помощью других контрастных цветов.

Контраст по цвету ( цвет к цвету) это сочетание любых чистых цветов в их предельной насыщенности.
Для создания контраста по цвету нужно, по крайней мере, три чистых и достаточно удаленных друг от друга цвета.

Яркие цвета, полученные без по­мощи черной или белой красок, называются чистыми цветами. Желтый, красный, голубой и зеле­ный — это чистые цвета. Цвета, полученные при смешении чистых цветов с черным цветом, назы­ваются цветными тенями. Темно-коричневый цвет — это цветная тень. Цвета полученные при смешении их с белым цветом, называются оттен­ками. Розовый цвет, цвет слоновой кости — это оттенки. Цвета полученные при смешении чистых цветов с черным и белым, называются тонами. Ры­жевато-коричневый, цвет беж и серый — это тона.

Самый сильный контраст по цвету дают три основные цвета: красный, синий и желтый.

Данный контраст создает впечатление пестроты, силы, решительности.

Контраст по цвету дает ощущение особой пестроты жизни, порожденной стихийной силой. Незатемненные цвета первого и второго порядка всегда вызывают в нас ощущение первородных космически-светоносных сил и жизнеутверждающей материальности. Поэтому они особенно хороши как для темы «Коронация Марии», так и для реалистического натюрморта.

Интенсивность контраста по цвету всегда уменьшается по мере того, как выбранные нами цвета удаляются от основных трех. Так, оранжевый, зеленый, фиолетовый по своей контрастности уже гораздо слабее, чем желтый, красный и синий, а воздействие цветов третьего порядка еще менее явно ( см. Двенадцатичастный цветовой круг).

Контраст по цвету позволяет, осветляя и затемняя выбранные цвета, получить множество совершенно различных сочетаний. Число вариаций здесь очень велико и в соответствии с этим столь же бесконечно число их выразительных возможностей. Включение белого и черного цвета в палитру зависит от темы и индивидуальных предпочтений художника.

Когда каждый цвет отделен друг от друга чёрными или белыми линиями, то их индивидуальный характер становится выраженным более резко, а взаимные излучения и взаимные влияния тем самым уменьшаются. Каждый цвет в этом случае проявляет, прежде всего, свою реальную конкретность (от себя: эту конкретность над нарабатывать самостоятельно воспринимая каждый цвет сначала в отдельности, а потом в сочетании (колорит)). Белый цвет ослабляет яркость прилегающих к нему цветов и делает их более тёмными, чёрный, наоборот, — повышает их яркость и делает их более светлыми. Поэтому, чёрный и белый являются важными элементами цветовых композиций.

Очень интересные результаты получаются, если одному из цветов отводится главная роль, а остальные используются в небольших количествах – лишь для того, чтобы подчеркнуть качества главного цвета. Подчеркивая какой-то один цвет, мы усиливаем общую выразительность работы.

Для этого абзаца мне показалась подходящей картина Дега.  Сияния этого Божественного синего   усилено прозрачным белым, черным и теплым рыжим (по материалам лекции Л. М. Поповой).

На цветовых контрастах основано народное искусство различных стран. Пёстрые вышивки, костюмы и керамика свидетельствуют о естественной радости, которую вызывают яркие краски. В украшенных миниатюрами ранних средневековых рукописях контрасты по цвету используются в самых разных вариантах, причём в меньшей степени в мотивах духовного порядка, и в большей — в целях создания радостной декоративной пестроты.

Цветовые контрасты можно очень часто найти в витражах, особенно ранних, где их стихийная сила берёт верх над пластическими формами архитектуры.

Стефан Лохнер, Фра Анжелико, Боттичели и другие художники строили свои картины, используя прежде всего принцип контраста по цвету.

Фра Анжелико

Фра Анжелико, фрагмент

Боттичели

Может быть, самым замечательным примером проявления смыслового начала данных контрастных отношений является работа Грюневальда «Воскресение Христа», поскольку здесь они передают ощущение некой всеобъемлющей вселенской выразительности.

Грюневальд  «Воскресение Христа»

В картине Боттичелли «Положение во гроб» цветовые контрасты, на которых построена картина, дают художнику возможность показать захватывающее величие этой сцены. Её общее цветовое решение символизирует космически-значимое мгновение этого мирового события.

Боттичелли «Положение во гроб»

Следует признать, что выразительные возможности каждого отдельного цветового контраста могут проявляться самыми различными способами. С их помощью можно выразить бурное веселье, глубокое горе, земную первородность и космическую универсальность. Ряд современных художников, как, например, Матисс, Мондриан, Пикассо, Кандинский, Леже и Миро очень часто работали, используя контрасты цветовых отноше-ний. Особенно Матисс, который писал множество натюрмортов и фигурных композиций, используя пестроту и силу этого контраста. Хорошим примером здесь может служить женский портрет «Янтарное ожерелье», написанный им чистыми тонами — красным, жёлтым, зелёным, синим, красно-фиолетовым, белым и чёрным. Эти сочетания служили ему выразительной характеристикой молодого, живого и умного существа.

или

Матисс, портрет «Янтарное ожерелье»

Матисс

Художники группы «Синий всадник» — Кандинский, Франц Марк и Август Маке в ранние периоды творчества работали почти исключительно на цветовых контрастах.

Кандинский

Франц Марк

Август Маке

Из огромного числа возможных примеров мной были выбраны следующие произведения: «Церковь в Эфесе» в Апокалипсисе Сен Севера, XI век, Париж, Националь-ная библиотека; «Коронация Марии» Е.Шаронтона, XV век, Вильнев-лез-Авиньон; «Прогулка в майский день» из «Богатейшего часослова герцога Беррийского» Поля Лимбурга, 1410 г., Шантийи, Музей Конде; «Композиция 1928» Пита Мондриана, Собрание Марта Стама.

«Коронация Марии» Е.Шаронтон

«Прогулка в майский день» из «Богатейшего часослова герцога Беррийского» Поля Лимбурга

«Композиция 1928» Пита Мондриана

Posted via LiveJournal app for iPad.

  • Current Location:
    Russia, Moskovskaya, Krasnogorsk

Tags:

Иттен, конспект, цвет

Цвета, сочетающиеся с синим – лучшие комбинации для всех оттенков

Нет недостатка в цветах, сочетающихся с синим. Используемый во всех его различных оттенках, он гибок и может вызывать самые разные настроения. Он может быть классическим, безмятежным, утонченным или полным энергии.

«Один из моих любимых цветов — синий во всех его оттенках, — говорит Дирк Ян Кинет, фламандский дизайнер интерьеров, живущий в Мексике. «Я чувствую себя принцем, когда я одет в синий цвет Wedgwood, но крутым любовником в кобальтовом.

Синий действительно такой универсальный оттенок, цвет, который сочетается с серым и другими нейтральными цветами, а также с более яркими вариантами цветов. Здесь мы обращаемся к теории цвета, чтобы подобрать цветовые комбинации и дополнительные схемы, чтобы вдохновить вас на создание идеальных синих интерьеров.

Будучи заместителем редактора журнала Livingetc, Хебе постоянно общалась с величайшими дизайнерами мира. Она смогла сохранить эти контакты, когда она ушла в большой мир дизайна, и использовать их, чтобы по-прежнему регулярно вносить свой вклад в наш сайт. Она смогла использовать этот доступ и понимание, чтобы добраться до сути того, что, по мнению лучших умов интерьеров, вы должны сочетать с синим прямо сейчас.

Как подобрать цвета, сочетающиеся с синим

При выборе цветов, сочетающихся с синим, обратитесь к теории цвета за вдохновением. Учитывая, какое место на цветовом круге занимает синий, этот цвет лучше всего работает в сочетании с тонами, которые находятся прямо напротив. Подумайте о ярких желтых или оранжевых цветах для смелой схемы. Смешивание с теплым цветом действительно убирает прохладу из синего. В качестве альтернативы, смешайте синий с нейтральными тонами теплых оттенков — теоретически также подойдут почти белые серо-коричневые или бледно-розовые оттенки. Как бы вы ни сочетали свой синий цвет, это наши любимые сочетания, которые вас вдохновят.

1. Синий и коричневый

(Изображение предоставлено The Stylesmiths)

Глубокий синий и коричневый идеально гармонируют с атмосферным сочетанием, которое кажется богатым и роскошным. Коричневый — это разновидность оранжевого, который находится напротив синего на цветовом круге, поэтому неудивительно, что наши глаза притягиваются к этой комбинации, а коричневый — более глубокий оттенок оранжевого.

В этом примере передняя читальная комната этого дома из красного кирпича в Западном Сиднее должна быть удобной, но прочной. «Земляные цвета обволакивают пространство, добавляя драматизма, подчеркнутые светлыми деревянными половицами, которые не дают комнате стать слишком темной», — объясняет Присцилла Элази из The Stylesmiths .

Дизайнер также смешал текстуру, чтобы добавить этой глубины и роскоши, а кожаное кресло стало прекрасным дополнением к общей схеме. «Наложение разных оттенков синего и коричневого, смешивание этих тканей усиливает воздействие простой, но изысканной цветовой палитры в небольшом пространстве», — говорит она.

2. Синий и белый

(Изображение предоставлено Адрианом Бриско)

Синий и белый — классическое сочетание, напоминающее декор в стиле Хэмптона, пляжные домики, греческие острова и способное по-настоящему перенести вас.

«В сочетании с белым цветом вы пробудете в постели немного дольше, думая, что находитесь на греческом острове», — говорит дизайнер Дирк Ян Кинет.

Это успокаивающее сочетание, поэтому оно хорошо работает в этой роскошной гостиной, создавая умиротворяющую атмосферу. Взяв за основу белый цвет, вы можете использовать различные тона синего и создавать от бледных оттенков до глубоких тонов, используемых в качестве акцентов.

3. Синий и зеленый

(Изображение предоставлено Полом Мэсси. Дизайн: Николь Хардинг)

Буле и зеленый — холодные оттенки, находящиеся на одной стороне цветового круга, поэтому будьте осторожны при использовании этих цветов. вместе. «Синий и зеленый никогда не должны быть видны», — гласит вековой миф, но их контрастная природа на самом деле может работать. У них обоих сильные ассоциации с природой, которые могут отлично смотреться вместе, если вы примете их конфликтующие тона.

В этом примере дизайнера интерьеров Никола Хардинг (открывается в новой вкладке) светло-голубой ковер и более светлый оттенок синего на стенах являются отличной основой для контраста, и в результате зеленый оттенок шкафа выделяется. «Синий — прекрасный цвет для помещений с низким уровнем естественного освещения, и он оживляется, накладывая на него очень контрастные цвета», — объясняет Никола.

4. Синий и серый

(Изображение предоставлено Future)

Очень холодная комбинация. Синий — один из цветов, который сочетается с серым. Это любимая пара, которая идеально подходит, если вы нейтральный любовник, который хочет добавить немного цвета. В сочетании с правильным серым, чем-то теплым и серо-коричневым, синий становится почти нейтральным, что можно увидеть в этой спальне с этим прекрасным неряшливым постельным бельем синего денима.

Как правило, сочетайте более теплый и приглушенный синий с более теплыми оттенками серого, чтобы получить почти тональный вид. А для более яркого или основного синего цвета выберите более холодные светло-серые тона, чтобы добавить контраста.

4. Синий и оранжевый

(Изображение предоставлено Анной Статаки)

Синий и оранжевый могут работать как отличное сочетание, поскольку они являются дополнительными цветами с противоположных сторон цветового круга, ключевой части теории цвета. «Хотя они приятны для глаз, они создают высокую контрастность, поэтому используйте их, когда вам нужно что-то выдающееся». объясняет Сара Спитиери, главный редактор журнала Livingetc.

‘В идеале используйте один цвет в качестве ведущего, чтобы создать фон, а затем добавьте другой цвет в качестве акцентов.’ В этом примере оранжевый цвет дивана и даже поверхность гитары хорошо смотрятся на синей стене.

5. Синий и красный 

(Изображение предоставлено Саймоном Беваном)

Красный сейчас переживает своего рода ренессанс в мире интерьеров. быть сбалансированным в сочетании с успокаивающим синим цветом. Оба являются смелыми вспышками цвета, которые может быть довольно сложно подобрать правильно, но будьте смелыми, и это может окупиться.

‘Эту цветовую схему можно использовать двумя способами.’ объясняет Сара. — Во-первых, небесно-голубой и красный. Это сочетание часто встречается в винтажных тканях и сейчас кажется особенно популярным».

‘Вы также можете выбрать более яркую цветовую гамму, смешав темно-синий с коричневым красным. Несмотря на яркость, это все еще довольно вневременная комбинация. Мы склонны предположить, что красный цвет используется в качестве акцента на мебели или тканях, а темно-синий — в качестве ведущего».

6. Синий и розовый 

(Изображение предоставлено Soho Management London Ltd)

Возможно, розовое и синее сочетание более доступное, чем красное и синее. Кроме того, с этим сочетанием можно создать множество различных образов: от очень смелых с глубоким темно-синим и розовым румянцем до очень легких и свежих с синей морской пеной и кораллово-розовым.

Это сочетание подходит для всех комнат, но особенно красиво оно смотрится в этой спальне. Синий успокаивает и безмятежен, а розовый добавляет изюминку, но также и согревает более холодные тона — это идеальный баланс.

Если вас соблазняет розовая цветовая схема, у нас также есть руководство о том, какие цвета сочетаются с розовым, чтобы вдохновить вас.

7. Синий и желтый

(Изображение предоставлено Джеймсом Мерреллом)

Это высококонтрастное сочетание всегда работает — глубокий темно-синий с ярким лимонно-желтым, небесно-голубой на фоне глубокой охры, сине-серый с золотыми тонами , как видно здесь, в этом домашнем офисе. Эти более теплые тона легко уравновешивают любые более холодные тона синего, создавая прекрасную комбинацию для использования в спальне, где вы всегда хотите, чтобы пространство было уютным.

8. Синий и другие оттенки синего

(Изображение предоставлено Эммой Ли)

Нанесите синий на синий и наложите цвета, чтобы получилась замечательная монохромная схема. «Если вы фанат этого цвета, смешайте несколько оттенков синего в монохроматической схеме. Это обязательно окажет успокаивающее и стабилизирующее воздействие на комнату». рекомендует Сара.

‘Чтобы убедиться, что комбинация хорошо сочетается друг с другом, ищите синие оттенки с похожими оттенками, например сине-зеленый бирюзовый и темно-бирюзовый. Повторяйте оттенки на стенах, шторах, коврах и аксессуарах, чтобы создать богатый многослойный образ. Затем добавьте различные текстуры ткани и узоры разных масштабов, чтобы придать глубину».

Где использовать синий цвет в доме

При декорировании синим цветом подумайте о назначении каждой комнаты и выберите оттенок синего на основе этого. Светлый, приглушенный синий цвет может быть расслабляющим и умиротворяющим, поэтому он подойдет для такой комнаты, как ванная или спальня, где вашей целью может быть создание расслабляющего пространства.

При оформлении таких помещений, как гостиная или уютная комната, более глубокий и угрюмый синий цвет может создать интимную и уютную атмосферу. Ярко-синие всплески можно красиво использовать в качестве акцентов по всему дому, привнося немного больше энергии.

цветов, сочетающихся с синим: дополнительные цвета для синего

  1. Дом

  2. Украшение

И окончательные правила получения правильного оттенка.

— к

Лорен Уильямсон

Вы мечтаете о голубой цветовой гамме в своем доме? Оттенок представляет собой классический вариант с огромным разнообразием оттенков, каждый из которых предлагает свою уникальную атмосферу. И есть ряд цветов, которые хорошо сочетаются с синим.

СМОТРЕТЬ: Тара делает расписное изголовье кровати

«Оттенок, который вы используете, может помочь задать настроение в комнате — бледно-голубой с оттенком серого может выглядеть прохладно и утонченно, бирюзовые оттенки с уклоном в зеленый создают успокаивающую атмосферу, кобальтовый придает летнему виду, а глубокие синие, такие как военно-морской флот может быть в коконе», Home Beautiful Заместитель редактора Джейн Парбери говорит.

Но есть несколько правил правильного получения синих дополнительных цветов.

«Обратите внимание на световой эффект», — говорит Джейн. «Интимные пространства, такие как спальни, читальные залы и кабинеты, хорошо реагируют на более темные тона, в то время как более светлые тона хорошо работают в социальных пространствах. Размер вашей комнаты будет иметь значение. Как холодный цвет, синий особенно хорош в небольших зонах, поскольку они отступают, создавая иллюзию большего пространства. Большое пространство с большим количеством естественного света может иметь полосы насыщенного цвета, но, что интересно, то же самое можно сказать и о небольших помещениях с небольшим количеством естественного света или без него; неожиданная схема может создать драму и личность».

Теперь, когда вы разобрались со всем синим, пришло время решить, с какой цветовой палитрой вы будете сочетать его. В то время как некоторые цвета естественно хорошо сочетаются друг с другом, некоторые определенно нет. Дополнительные цвета (то есть те, которые вы найдете напротив друг друга на цветовом круге) часто создают яркий интерьер, в то время как аналогичные цвета (которые являются близкими соседями на цветовом круге) создают успокаивающий.

Независимо от того, оформляете ли вы спальню, ванную комнату или весь дом — вот дополнительные синие цвета, о которых вам нужно знать.

Какие цвета сочетаются с синим?

1. Blue and Blush

Сочетайте оттенки синего с цветовой тенденцией, которой сейчас все увлечены. Тысячелетний розовый может привнести в пространство всплеск женственности, просто добавьте несколько румяных подушек к своей кровати, чтобы они сочетались с бирюзовым, еловым или павлиньим.

2. Песок и море

Принесите пляж домой, нарисовав палитру из песка, неба и моря. Сочетайте насыщенный темно-синий или темно-синий с нейтральными тонами, такими как кремовый, песочный и цвет слоновой кости. Этот набор бамбуковых стеганых одеял песочного цвета вызовет ощущение Хэмптона в ваших четырех стенах.

3. Синий и зеленый

Забудьте старую пословицу, синий и зеленый определенно можно увидеть, когда речь идет о цветовых схемах. Чернила, кобальт и изумруд создают драматическое сочетание с латунью и смелыми акцентами, добавляя роскоши. Бархатная кушетка или кресло должны помочь.

4. Синий и оранжевый

Синий и оранжевый доказывают, что противоположности притягиваются. Дополняющее сочетание создает динамичный визуальный образ, где каждый оттенок усиливает интенсивность друг друга. Для создания современного ощущения выберите оттенки меди, коралла с кобальтом, бирюзы, дельфта и темно-синего или ярко-оранжевого, как эта потрясающая ваза.

5. Синий и белый

Синий и белый никогда не выйдут из моды. Эта вечная классическая комбинация привносит свежесть и изысканность в любое пространство, но особенно хорошо она работает в ванной комнате.

Подобрали цветовую комбинацию? Теперь вам нужно знать о правиле 10-30-60. Это включает в себя выбор доминирующего оттенка, вторичного оттенка и акцентного цвета. Доминирующий будет покрывать 60 процентов комнаты, например, стены, ковры или полы. Вторичный цвет покрывает 30 процентов комнаты, часто это вариант для мебели. Ваш акцентный цвет покрывает 10 процентов комнаты и подчеркивается аксессуарами.

Какие цвета сочетаются с синим?

Как сочетать различные оттенки синего с дополнительными цветами.

  • Светло-голубой прекрасно сочетается с желтым и оттенками розового.
  • Ярко-синий отлично сочетается с яркими цветами, такими как красный, белый, бледно-розовый и желтый.
  • Нежно-голубой прекрасно сочетается с такими дополнительными цветами, как белый, серый, персиковый, розовый и темно-синий.
  • Небесно-голубой прекрасно сочетается с оттенками драгоценных камней, кремовым, белым и золотым.

Мебель какого цвета подходит к синему интерьеру?

Как подобрать мебель к вашей цветовой гамме.

Если в вашем интерьере преобладают оттенки синего, то вы хотите, чтобы ваша мебель была относительно вневременной, классической и универсальной. Старайтесь покупать мебель таких цветов, как белый, серый, кремовый, бежевый, черный, из натурального дерева, кожи или с обивкой из таких тканей, как хлопок, шерсть и лен.

Вам также может понравиться

Самые популярные цвета краски в Австралии на данный момент

Как украсить фиолетовым

16 цветовых комбинаций для использования красного цвета в интерьере

  • Ремонт

  • Украшение

  • Лучшая жизнь

  • Идеи для спальни

  • Идеи для гостиной

  • Идеи гостиной

  • Идеи для рисования

Лорен Уильямсон

Лорен Уильямсон — цифровой писатель, редактор и любитель социальных сетей, которая является большим поклонником новых тенденций в области здорового образа жизни, путешествует по зарубежным странам и увлекается политикой.

Девочка в пшенице: Pin auf Мои работы

Блондинка Девочка В Пшеницы Стоковые Фотографии

Недавний:

цветок

справочная информация

медицинские

дом

поле

эротика

фотография

девушки

природа

элегантность

Non-Urban Scene

деревня

лето

салон красоты

свобода

сельских сцена

20-24 Years

человеческий рот

образ жизни

портрет

пользование

искусство портрет

пшеница

релаксация

луг

на открытом воздухе

взрослый

молодой взрослый

красота в природе

знакомства

красивая

Heat — Temperature

мило

урожай

глядя

природа

красота и здоровье

светлые волосы

цветное изображение

люди

мода

женственность

золото цветные

повседневная одежда

с шипами

флирт

осень

СОДЕЙСТВУЮЩИЙ

egorr

Похожие изображения с iStock

| Сохранить сейчас

Похожие бесплатные фотографии

мода модель

склад

мода

Мода

дуя

салон красоты

подросток

Мода

мода

фанки

молодежная культура

Мода

зонтик

вид спереди

женщины

Мода

безрукавка

джинсы

женщины

Мода

высокие каблуки

мода

отель

Мода

вязание

женщины

молодой взрослый

Мода

городские сцены

цвета

глядя на камеру

Мода

женщины

студия выстрел

каштановые волосы

Мода

мода модель

черный цвет

женщины

Мода

Похожие изображения с iStock

| Сохранить сейчас

Выберите Язык

English (US)

Deutsch

Español

Français

Italiano

日本語

한국어

Nederlands

Polski

Português

Português (Brasil)

Русский

Svenska

Türkçe

中文(简体)

中文(繁体)

Сообщить об ошибке

×

Картина «Колосья пшеницы, макросъемка «




Пн — Пт: с 10:00 до 19:00

Сб: с 10:00 до 17:00

Вс: выходной

Самовывоз: уточнять

0 товар(ов) — 0,00 грн.

В корзине пусто!

С нашими картинами вы получаете:

Качественные полотна

Все полотна для картин: натуральные холсты или синтетика, проверены временем и опытом, что отражается в надежности и высоком качестве материала.

Печать высокого разрешения

Любое изображение печатается с оптимально высоким качеством и экологически чистыми чернилами без запаха, предназначенных для интерьерного использования.

Сосновый подрамник

Подрамник изготавливается из брусков натуральной клееной сосны без сучков с бортиками и имеет 2 разновидности: с сечением 18*40 мм и 22*55 мм.

Покрытие защитым лаком

По желанию (доп. услуга) картина покрывается безопасным защитным лаком, придавая сочности краскам и защищенности полотну. Тип лакировки выбирается индивидуально.

Набор креплений

В комплекте с картинами идет набор необходимых креплений в зависимости от конструктива картины и макет-инструкция для удобного развешивания модулей на стене.

Надежная упаковка

Для безопасной транспортировки все картины надежно упаковываются в защищенный контейнер, для предотвращения механических повреждений.

Для нас важно КАЧЕСТВО!

Ответы на основные вопросы:

1.

Вы сами производите картины или перепродаете чужие?

Мы являемся полноценными производителями картин включая печатный цех и багетную мастерскую с более чем 5 летним опытом.

Все работы мы выполняем своими силами на собственном производстве с применением профессионального оборудования.

Мы не перепродаем картины чужого производства.

2.

Картины, представленные на сайте уже есть в наличии? Какие сроки получения картины?

У нас нет в наличии картин на складе, кроме картин которые в работе.

Все картины изготавливаются индивидуально под вас, с той конфигурацией, которую вы выберете.

Сроки на изготовление в среднем до 5 раб. дней.

Срочные заказы исполняются за 2 раб. дня. Доплата за срочность +20%.

3.

Цена на ваши картины самая низкая по рынку?

Скорее всего нет.

Наша цель – быть не самыми дешевыми или дорогими, а оптимально доступными по цене с неизменно достойным качеством.

На рынке всегда есть кто-то, кто сделает «подешевле», экономя при этом на всем, начиная от материалов и качества печати, заканчивая качеством сборки картины и комплектацией.

4.

Почему заказать картину мы должны именно у вас?

Вы нам, конечно, ничего не должны) Но если все же вы примете решение о покупке, то мы гарантируем вам:

  • безопасные фирменные ЭКО чернила без запаха
  • детализированную насыщенную печать без артефактов с исходников высокого разрешения
  • надежные и крепкие холсты
  • добротную сборку и полную комплектацию
  • хорошо защищенную упаковку
  • профессиональную помощь дизайнера и консультации

5.

Что позволяет добиваться высокого качества продукции?

Наша специализация – это интернет-магазин. Мы не работаем с крупной розницей, и, соответственно, не являемся конвейером, что позволяет нам сконцентрировать усилия в большей степени на качестве, чем на количестве, не экономя при этом на чернилах, холстах, дереве и прочих нужных составляющих.

Мы не стараемся заменить качество изделия псевдо выгодами, такими как отсутствие предоплаты, бесплатная доставка товара в любой ценовой категории и т.д.

6.

Вы не мошенники? Почему есть предоплата? Какие гарантии что я получу достойный результат?

Работа в сфере «изделий на заказ» всегда граничит с определенными условиями отличными от сферы «изделий со склада». Одно из них — предоплата. Условия возврата при этом никто не отменяет.

Изготовление цветопробы по требованию; наличие физ. адреса в Киеве; рабочая система онлайн-платежей для юр. лиц; фото и видео материалы с нашим брендом — все это факторы, минимизирующие ваши опасения.

  • Последние
  • Хиты продаж
  • Акции

Примеры работ

Загрузка. ..

Маленькая девочка бежит через пшеничное поле… | Стоковое видео

Сэкономьте до 20% на первом заказе •
Apply HELLO20

Похожие категории

  • сельское хозяйство,

  • крест,

  • маленькая девочка,

  • на открытом воздухе,

  • золото,

  • природа,

  • играть,

  • пшеничное поле,

  • человек,

  • солнечный свет,

  • пшеница,

  • бег,

  • культур,

  • здоровый,

  • дети

Уинслоу Гомер | В пшеничном поле (Девушка, стоящая в пшеничном поле) (1873) | В наличии для продажи

Страница 1 из 10

Страница 1 из 10

Страница 1 из 10

Средний

Состояние

Подпись

Сертификат подлинности

Диапазон цен на репродукции Пабло Пикассо

Просмотреть работы в эта категория

Возможно, самый влиятельный художник 20-го века, Пабло Пикассо, возможно, наиболее известен первооткрывателем кубизма и разрушением двухмерной плоскости изображения для передачи трехмерного пространства. Вдохновленный африканским и иберийским искусством, он также способствовал возникновению сюрреализма и экспрессионизма. Значительное творчество Пикассо выросло до более чем 20 000 картин, гравюр, рисунков, скульптур, керамики, театральных декораций и эскизов костюмов. Он написал свою самую известную работу « Герника» (1937 г.) в ответ на гражданскую войну в Испании; тотемическое полотно гризайль остается определяющим произведением антивоенного искусства. На аукционе несколько картин Пикассо были проданы более чем за 100 миллионов долларов. Неутомимый художник был героем выставок в самых престижных учреждениях мира, от Музея современного искусства и Центра Помпиду до Stedelijk Museum и Tate Modern.

Холст, масло

21 3/4 × 13 1/2 дюйма | 55,2 × 34,3 см

Рамка в комплекте

Сертификат

Включает в себя

Цена

Палм-Дезерт, Джексон-Хоул, еще +3

Получать уведомления о похожих работах

Хотите продать работу этого художника? Продажа с искусством

Средний

Состояние

Подпись

Сертификат подлинности

Диапазоны цен на репродукции Пабло Пикассо

Просмотрите работы в этой категории

Возможно, самый влиятельный художник 20-го века, Пабло Пикассо, возможно, наиболее известен первооткрывателем кубизма и разрушением двухмерной плоскости изображения для передачи трехмерного пространства.

Искусство формы иттен: как с помощью текстур и экспрессии создавать шедевры / Skillbox Media

Иоханнес Иттен Искусство формы, обзор книги

Эту книгу можно купить на Ozon.

Иоханнес Иттен – педагог, создатель первого курса Баухаус. Разработанная им программа стала учебной основой многих художественных школ следующих поколений. Выпускники, окончившие форкурс Иттена, в дальнейшем легко нашли язык самовыражения и стали знаменитыми художниками, скульпторами, архитекторами. «Искусство формы. Мой форкурс в Баухаузе и других школах» — издание, ставшее классическим пособием.

Содержание

В отличие от книги «Искусство цвета», это издание больше рассказывает об истории становления и развития форкурса. Во введении автор объясняет цели создаваемой программы, а именно:

  1. Пробуждение творческих сил и способностей студентов;
  2. Помощь в выборе профессии через работу с различными формами и материалами;
  3. Обучение основам композиции – фундаменту для любого направления в искусстве.

Иттен описывает, посредством каких инструментов он добивался этих целей. В частности, необходимо было учитывать тяжелую экономическую и политическую обстановку в Германии того времени (1919-1920). Ситуация сказывалась на всех сферах, в том числе и на художественной. Иттен включил в курс элементы духовных восточных практик, которые помогали студенту сосредоточиться, снять психологическое и физическое напряжение.

Через рассказ о процессе обучения Иттен раскрывает основные упражнения с формой на бумаге и скульптуре.

Далее идут главы, посвященные отдельным выразительным средствам. В первой главе «Светлое и темное» Иттен дает понимание контраста и описывает, через какие упражнения можно испытать влияние контраста на зрительное восприятие.

Во второй главе описывается работа с цветом. По сути, это краткое изложение теории, детально представленной в книге «Искусство цвета». Здесь Иттен рассказывает о 7 типах контрастов и инструментах «Цветовой круг» и «Цветовая звезда».

Далее объясняется работа с материалом и текстурой. Автор рассказывает, как студенты оскорбились, когда он предложил им написать простой натюрморт с лимонами. Когда задание было выполнено, Иттен разрезал один из лимонов, дал по дольке студентам и спросил, есть эта суть в их картине? Практика выходит за пределы листа. Студенты Иттена развивали тактильное восприятие, вслепую знакомясь с текстурами разных материалов. Подобные упражнения помогли в дальнейшем по-иному передавать чувства в художественных произведениях на плоскости и в объемных моделях.

Следующая часть посвящена работе с формой и в наибольшей степени — с композицией. Иттен начинает с движений, а не с рисунка. Только после того, как телу становится понятно, через какие движения идет ассоциация с формой, ученик переходит к изображению. Здесь же автор подчеркивает значение акцента в произведении.

Знакомство с ритмом автор начинает через танец. Далее на бумаге передавались ритмы марша, вальса и других музыкальных стилей. Также велась работа с написанием фраз с разной скоростью и анализом ритма в картинах знаменитых художников.

В последней главе «Субъективные формы» Иттен описывает интересную связь внешности и характера художника и особенностей их работ. Через раскрытие личности, а не навязывание ученику шаблонов Иттен призывает всех преподавателей строить обучение искусству.

Каждая глава описывается не более чем на двух страницах. Основной контент книги – это примеры студенческих работ с комментариями Иоханнеса Иттена.

Читатели

Книга «Искусство формы» полезна всем людям, работающим в сфере изобразительного искусства: художникам, скульпторам, архитекторам, дизайнером любой области, фотографам.

Автор: Иоханнес Иттен

Перевод: Л. Монахова

Издательство: Д. Аронов

Год: 1963 (Первое издание), 2018 (последнее переиздание)

ISBN: 978-5-94056-043-2

Формат: 225 x 230 мм

Книга «Искусство формы. Мой форкурс в Баухаузе и других школах. 9-е издание» Иттен И








  • Книги


    • Художественная литература

    • Нехудожественная литература

    • Детская литература

    • Литература на иностранных языках

    • Путешествия. Хобби. Досуг

    • Книги по искусству

    • Биографии. Мемуары. Публицистика

    • Комиксы. Манга. Графические романы

    • Журналы

    • Печать по требованию

    • Книги с автографом

    • Книги в подарок

    • «Москва» рекомендует

    • Авторы

      Серии

      Издательства

      Жанр



  • Электронные книги


    • Русская классика

    • Детективы

    • Экономика

    • Журналы

    • Пособия

    • История

    • Политика

    • Биографии и мемуары

    • Публицистика


  • Aудиокниги


    • Электронные аудиокниги

    • CD – диски


  • Коллекционные издания


    • Зарубежная проза и поэзия

    • Русская проза и поэзия

    • Детская литература

    • История

    • Искусство

    • Энциклопедии

    • Кулинария. Виноделие

    • Религия, теология

    • Все тематики


  • Антикварные книги


    • Детская литература

    • Собрания сочинений

    • Искусство

    • История России до 1917 года

    • Художественная литература. Зарубежная

    • Художественная литература. Русская

    • Все тематики

    • Предварительный заказ

    • Прием книг на комиссию


  • Подарки


    • Книги в подарок

    • Авторские работы

    • Бизнес-подарки

    • Литературные подарки

    • Миниатюрные издания

    • Подарки детям

    • Подарочные ручки

    • Открытки

    • Календари

    • Все тематики подарков

    • Подарочные сертификаты

    • Подарочные наборы

    • Идеи подарков


  • Канцтовары


    • Аксессуары делового человека

    • Необычная канцелярия

    • Бумажно-беловые принадлежности

    • Письменные принадлежности

    • Мелкоофисный товар

    • Для художников


  • Услуги


    • Бонусная программа

    • Подарочные сертификаты

    • Доставка по всему миру

    • Корпоративное обслуживание

    • Vip-обслуживание

    • Услуги антикварно-букинистического отдела

    • Подбор и оформление подарков

    • Изготовление эксклюзивных изданий

    • Формирование семейной библиотеки




Расширенный поиск


Иттен И.


Рекомендуем посмотреть

Иттен И.

Искусство цвета


1 029 ₽


1 240 ₽ в магазине


Купить

Мунари Б.

Дизайн как искусство


672 ₽


810 ₽ в магазине


Купить

Щербинина Ю. В.

Книга как иллюзия. Тайники, лжебиблиотеки, арт-объекты


890 ₽


990 ₽ в магазине


Купить

William Morris


1 685 ₽


2 030 ₽ в магазине


Купить

Новинка

At Home in the Cotswolds


5 594 ₽


6 740 ₽ в магазине


Купить

Ходж С.

Дизайн. Почему это шедевр. 80 историй уникальных предметов


647 ₽


780 ₽ в магазине


Купить

Уитфорд Ф.

Баухаус


780 ₽


940 ₽ в магазине


Купить

Эйсман Л., Рекер К.

История пантона. XX век в цвете


2 133 ₽


2 570 ₽ в магазине


Купить

William Morris: 100 Postcards


1 876 ₽


2 260 ₽ в магазине


Купить

Private Gardens. Design Secrets to Creating Beautiful Outdoor Living Spaces


4 233 ₽


5 100 ₽ в магазине


Купить

Interiors Now! 40th Edition


2 872 ₽


3 460 ₽ в магазине


Купить

Новинка

Nichetto Studio: Projects, Collaborations and Conversations in Design


8 101 ₽


9 760 ₽ в магазине


Купить

Савостьянова М.

Дизайн сегодня


1 096 ₽


1 320 ₽ в магазине


Купить

Private Spaces


9 100 ₽


10 570 ₽ в магазине


Купить

Шуваев Я. А.

UX/UI дизайн для создания идеального продукта. Полный и исчерпывающий гид


1 179 ₽


1 420 ₽ в магазине


Купить

Pantone postcard box: 100 postcards


2 307 ₽


2 780 ₽ в магазине


Купить

Орнамент стиля ар деко


415 ₽


500 ₽ в магазине


Купить

Уильямс Р.

Дизайн. Книга для недизайнеров


1 235 ₽


1 340 ₽ в магазине


Купить

Living in Morocco


2 722 ₽


3 280 ₽ в магазине


Купить

Папанек В.

Зеленый императив. Руководство по экологичному и этичному дизайну и архитектуре


938 ₽


1 130 ₽ в магазине


Купить




Загрузить еще

















Обучение с Иттеном | Bauhaus

Перейти к основному содержанию

Обзор материи и материалов
Обучение с Иттеном
Учимся с Альберсом
Бумажные упражнения Альберса

Предварительный курс Баухауса начался в осеннем семестре 1920 года под руководством Йоханнеса Иттена. Методы обучения Иттена были сосредоточены на индивидуальной чувствительности к материалу, текстуре, цвету и естественной форме. Согласно Иттену, целью курса было

  1. высвободить творческие силы и тем самым художественные таланты студентов….
  2. , чтобы облегчить студентам выбор профессии. Здесь упражнения с материалами и текстурами были ценным подспорьем….
  3. , чтобы познакомить студентов с принципами творческой композиции для их будущей карьеры художников…. 1

Materiesstudie: Gestaltung einfachster Materien zu geschlossener Wirkung (Изучение материи: состав простейших материалов для закрытого эффекта). Работа: Вальтер Херцгер, 1922 г. Доски и другие материалы, прибитые к дереву. Фотограф неизвестен, 19 лет22. Серебряно-желатиновый оттиск. 17,3 х 7 см.
Фото любезно предоставлено Bauhaus-Universität Weimar, Archiv der Moderne, BA X-E19

Опираясь на свое преподавание в Вене, Иттен задумал вводную программу, состоящую из одного семестра обучения, за которым следует серия мастер-классов, таких как Elementary Study of Form ( Elementare Форма здесь ) и изучение материи. Тактильные упражнения, гимнастика тела для привития ритма, систематический анализ цвета и формы, исследование контрастов света и тени и другие упражнения готовили учащихся к самовыражению с помощью подручных материалов.

Исследования материи Иттена основывались на ряде найденных предметов и прозаических материалов, перепрофилированных для создания произведений искусства. Полученные в результате исследования варьировались от двухмерных коллажей до скульптурных ансамблей (рис. 38–41).

Отходя от часто причудливых выражений изучения материи под руководством Иттена, упражнения, выполненные под руководством Альберса, отражали его предпочтение экономии, структуры и формы.

Первые два упражнения свидетельствуют о влиянии дадаистского словаря, использующего найденные объекты для создания абстрактных, хотя и узнаваемых фигуративных скульптур. Первое исследование материи принимает форму корабля. Собранный и склеенный из кусочков дерева, проволоки и этикетки от банки с бульонными кубиками Maggi, этот очаровательный сосуд имеет игрушечное качество. Рельеф, собранный в виде человека в цилиндре, имеет почти такой же эффект. Более абстрактной, но не менее игривой является скульптура «Композиция из различных материалов, связанных ритмическими формами». Отрезки рафии в виде перистых пучков наверху, а диск из тростника на подкладке напоминает девятку Пикассо.0018 Натюрморт со стулом Caning (1912 г.) — образует точку опоры в центре. 2

Materiesstudie (Изучение материи). Работа: художник неизвестен, 1919–1923. Сборка найденных материалов и предметов. Фотограф неизвестен, н.д. Серебряно-желатиновый отпечаток. 14,7 х 12,5 см.
Фото предоставлено Баухаус-Университетом Веймара, Archiv der Moderne, BA X-17b Materiesstudie: Komposition aus verschiedenen Stoffen gebunden durch Rhythische Formen (Исследование материи: композиция из различных тканей, связанных ритмическими формами). Работа: Макс Бронштейн (Мордехай Ардон), ок. 1921. Плетень из рафии, трость, шнур на деревянном каркасе. Фотограф неизвестен, н.д. Серебряно-желатиновый отпечаток. 13,6 х 12,3 см.
Фото предоставлено Bauhaus-Universität Weimar, Archiv der Moderne, BA X-E25 Materiesstudie (Изучение материи). Работа: Моисей Миркин, 1922 г. Дерево, стеклянный цилиндр и металл, прибитые гвоздями и булавками. Фотограф неизвестен, 1922 г. Серебряно-желатиновый оттиск. 17,5 х 7 см.
Фото предоставлено Bauhaus-Universität Weimar, Archiv der Moderne, BA X-E23

Уход Иттена из Баухауза в летнем семестре 19-го23 марта произошли серьезные изменения в организации Подготовительного курса. Отходя от откровенно субъективных и часто причудливых выражений исследований материи под руководством Иттена, упражнения, выполненные под руководством Альберса, отражали его предпочтение экономии, структуры и формы.

Примечания


  1. Йоханнес Иттен, Дизайн и форма: базовый курс в Баухаузе и позже (Нью-Йорк: Van Nostrand Reinhold Company, 1965), 9–10.
  2. Мартин Буш, «Подготовительный курс раннего Баухауза», Клаус-Юрген Винклер, изд., Bauhaus-Alben 1 (Веймар: Verlag der Bauhaus-Universität Weimar, 2010), 18–66.
  • navigation_before
    Обзор материи и материалов
    Предыдущая страница (стрелка влево или пролистывание)
  • Обучение с Альберсом
    navigation_next
    Следующая страница (стрелка вправо или пролистывание)
  • | слова

  • Форма и цвет | Bauhaus

    Перейти к основному содержанию

    Обзор формы и цвета
    Первичные формы
    Цвет
    Кандинский Форма и цвет Упражнение

    Рис. 15. Цветовой круг для подготовительного курса Василия Кандинского, Герд Бальцер, 1929. Бумага, гуашь, наклеенная на черную бумагу. Исследовательский институт Гетти, 850514

    fig-16.png

    fig-16.png

    Конец и цель всех художественных усилий — освобождение духовной сущности формы и цвета и освобождение ее от заточения в мире объектов. . 1
    Йоханнес Иттен

    Премьера в Баухаузе в 1923 году, студент Людвиг Хиршфельд-Мак Color-Light Plays ( Farben Licht-Spiele ) был блестящим свидетельством принципов цвета и формы, преподаваемых в Баухаузе. Хиршфельд-Мак описал это как «игру движущихся желтых, красных, зеленых и синих световых полей в органически обусловленных градациях, меняющихся от темноты до максимальной яркости». 2 Оставив позади краску и материалы, перформанс радикально преобразовал цвет и форму в чистый свет.

    Свето-цветные пьесы исполнялись вживую с использованием цветных огней с механическим приводом, показанных через вырезанные из бумаги трафареты, которые отбрасывали светящиеся узоры на прозрачную сетку. Эти элементы были поставлены на музыку в попытке реализовать множество музыкальных аналогий, которые мастера Баухауза, такие как Иоганнес Иттен, Василий Кандинский, Пауль Клее и Йозеф Альберс, неоднократно использовали для описания акта живописной композиции.

    Цвето-световые пьесы студента Людвига Хиршфельда-Мака представляли собой мобилизацию уроков Баухауза по форме и цвету, синтезированных для раскрытия статических элементов живописи в реальном времени и пространстве.

    Брошюра для Farben Licht-Spiele (Игры цвета и света), Людвиг Хиршфельд-Мак, 1925. Высокая печать. 12,2 х 19,5 см (в закрытом виде). Коллекция типографии Баухауза, 1919–1937 гг. Исследовательский институт Гетти, 850513.
    © Kaj Delugan

    Эксперимент увенчался успехом у критиков. Хиршфельд-Мак гастролировала по Германии, время от времени присоединяясь к Кандинскому на лекциях, где Color-Light Plays иллюстрирует теоретические принципы Кандинского и их визуальные эффекты. Таким образом, изобретение Хиршфельда-Мака помогло убедить широкую общественность в том, что Баухаус является важным центром художественных исследований. Но что сделало его оптическое турне столь привлекательным?

    Хиршфельд-Мак сконструировал «Игры цвета и света» , используя основные формальные элементы живописи: точку, линию и плоскость. Общий эффект заключался в мобилизации уроков Баухауза по форме и цвету, синтезированных для раскрытия статических элементов живописи в реальном времени и пространстве.

    Цветовой треугольник, Василий Кандинский, ок. 1925–1933 гг. Бумага, графит, гуашь. 32 х 32 см. Документы Василия Кандинского, 1911–1940 гг. Исследовательский институт Гетти, 850910

    Обучение форме и цвету началось в первом семестре обучения студентов Баухауза и продолжалось в форме семинаров продвинутого уровня, призванных дополнить практические занятия. Йоханнес Иттен разработал первоначальную схему предварительного курса в 1919 году, а в следующем году он был принят в качестве обязательного курса для всех студентов Баухауза. С самого начала специализированные предметы предварительного курса преподавались другими мастерами, такими как Пауль Клее, который преподавал теорию дизайна (1921–1924/5) или Василия Кандинского, преподававшего аналитическое рисование (1922–1925).

    Партитура для Dreiteilige Farbensonatine (Ultramarin-grün) (Цветная сонатина из трех частей [ультрамариновый зеленый]), Людвиг Хиршфельд-Мак, 1923. Литография. 22,7 х 50,3 см. Коллекция типографии Баухауза, 1919–1937 гг. Исследовательский институт Гетти, 850513.
    © Kaj Delugan

    Несмотря на то, что список предлагаемых курсов менялся с течением времени, так как многие мастера вступали, чтобы преподавать различные тематические классы, общая философия оставалась удивительно неизменной от Веймара до Дессау и Берлина: прочная основа в принципах формы и цвета, достигаемая с помощью практических методов. упражнения были необходимы для развития нового художника. Соответственно, форма и цвет сначала изучались отдельно, а затем рассматривались в том виде, в каком они действительно проявлялись, — всегда вместе, как неразрывные элементы живописной композиции.

    Примечания


    1. Йоханнес Иттен, Искусство цвета (Нью-Йорк: Reinhold Publishing Corporation, 1961), 152.

Как сохранить файл в фотошопе с прозрачным фоном: Как сохранить картинку в фотошопе без фона

Как сохранить картинку в фотошопе без фона

Доброго времени суток, уважаемые читатели. Умение делать картинки с прозрачных фоном невероятно нужно каждому начинающему разработчику сайтов, дизайнеру и даже обычному человеку.

Это самая популярная функция в программе Photoshop, а потому я решил максимально подробно рассказать вам не только о самом процессе, но и том, как сохранить картинку в фотошопе без фона.

Оказывается, что у многих возникают трудности с этим, но публикаций в интернете на эту тему в интернете вообще нет. Только несколько тем на форумах. Но, я беру на себя миссию исправить эту несправедливость…

Итак, сейчас я одену на себя рыцарские доспехи и развею все страхи, сомнения, непонимание и превращу трудности искусства фотошопного в бесхитростную обыденность. Я также поведаю обо всех тонкостях мастерства. Готовьтесь. «Ведать» я буду очень простым языком, чтобы понятно стало каждому, так что прошу прощения у читателей, которых смущает такая дотошность и они сами все прекрасно знают.

Более терпеливых я благодарю за понимание. Приступим.

Чего нужно добиться, чтобы фотка была действительно прозрачной

Прозрачность на картинке обычно отображается вот такой шашкой. Если вы видите ее в Google, то значит изображение можно без проблем качать и при наложении этого объекта на другой фон не поменяется цвет.

Как вы можете увидеть, такая шашка не отображается, если изображение в поиске отражено через миниатюру. Надо кликнуть на картинку и дополнительная информация откроется.

Вот смотрите, я скопировал этот рисунок и вставил его на фотографию поля. Не буду вдаваться как именно я это сделал, сейчас это не важно. Самое важное, что вы видите все части поля, кубики как будто были вырезаны и наложены на картинку.

Если бы я не нашел в поиске фотографию с шашкой, то иллюстрация выглядела совсем иначе. Фон был бы белым и прямоугольным.

Почему так? Эта шашечка – общепринятый признак, если вы его видите, то значит в этой части иллюстрации цвета нет совсем, и при наложении вы увидите нижнюю часть рисунка. Точно также прозрачность отображается и в программе Photoshop. Если вам нужно убрать фон из фотографии, то необходимо добиться того, чтобы вместо цвета, вы смогли узреть вот этот заветный узор. Шашку.

Как правильно хранить прозрачные картинки

Все мы привыкли к такому формату фотографий, как jpeg. Некоторые люди даже и не знают о существовании других. Однако, он не понимает, что такое прозрачность. Для того, чтобы скачивать и хранить на своем компьютере «правильные» фотографии, вам понадобится понять и запомнить новый формат — png.

Видите, помимо шашки, в Google почти всегда вместе с нужными картинками можно увидеть это сочетание букв.

Если вам необходимо сохранить картинку с вырезанным фоном, то опять же, вам нужен специальный формат. Вы находите в категории «Файл» ссылку «Сохранить как…».

Затем выбираете нужный тип файла, png и готово. Он есть в любой версии. Если не видите – ищите внимательнее. Без него никак. Уверяю вас.

Зачем было нужно придумывать другой формат? Все дело в том, что популярный jpeg, не понимает, что такое прозрачность. Он меняет ее на привычный белый.

Как избавиться от фона: простой и довольно быстрый способ без лишних заморочек

В моем блоге вы можете найти статью, в которой я показываю 4 инструмента и привожу видео, в котором можно найти 3 способа избавиться от фона на рисунке (смотрите здесь). Можете прочитать ее, если вам интересно. Сейчас я хотел бы показать вам еще один прием, так как считаю, что без этого статья была бы не полной. Мало ли, кто-то не захочет лазить по моему блогу. А тут все в одном месте.

Итак, открываем картинку.

Находим инструмент «Фоновый ластик». Если не можете его отыскать, то подержите несколько секунд мышку с зажатой левой кнопкой на клавише обычного ластика. Нужный инструмент откроется. Вы сможете его добавить, щелкнув по нему.

Можете увеличить диаметр ластика, чтобы стирать было удобнее.

Теперь повозюкайте по ненужным элементам на картинке. Вы увидите, как шашка начинает проявляться, а цвет исчезать!

Надеюсь, что после того как вы закончите, у вас не возникнет вопроса в каком формате сохранять обработанный рисунок. Конечно же PNG.

Данный метод стирания не назовешь самым лучшим и невероятно удобным. Поэтому я рекомендую вам все-таки обратить внимание на предыдущую мою статью, полностью посвященную этой теме.

А если вам интересно работать в фотошопе, то советую вам начать на этом зарабатывать! Спрос есть. Вы без труда можете попробовать создавать сайты, обрабатывать картинки, рисовать различные фоны и делать много всего интересного. Поверьте, это действительно нужно. Вы можете убедиться, открыв несколько сайтов для фрилансеров.

Думаете, что у вас не получится или вы слишком стары для этого дерьма? Не хватает времени? Поверьте, это все нелепые отговорки. Я юрист и зарабатываю достаточно, но … у вас есть хобби, любимое увлечение? Вы живете полной жизнью? Вам действительно не скучно?

Что бы вы ни знали и чем бы ни интересовались. Интернет открывает массу новых возможностей. Впустите в свою жизнь изменения. Если деньги вас не интересуют – это еще лучше. Это дает больше шансов вашему проекту стать дорогим, крутым и успешным. Все известные люди не работают ради прибыли, они трудятся, потому что любят то, чем они занимаются. Редко кто из них называет это «работой».

Прошло время, когда основное время человек проводил за компьютером или телевизором. Теперь все развиваются, улучшают какие-то свои навыки и делятся с людьми тем, что они знают. По сути так всегда было, увеличились только масштабы.

Кстати, не так давно читал секреты долголетия кавказских горцев. Один из принципов состоит в том, что к ним постоянно ходит молодое поколение, чтобы советоваться по каким-то важным вопросом. Старики чувствуют себя нужными, а потому не испытывают никаких отрицательных эмоций относительно старости. На Кавказе не бояться становиться старыми.

Кстати, позитивный настрой – это еще один их секрет. Старцы утверждают, что со злыми, раздраженными и скучными людьми, у которых нет интересных увлечений, никто не хочет общаться, а потому, такой образ жизни крайне невыгоден, особенно в пожилом возрасте.

Занимайтесь чем-то новым. Если вы любите фотошоп – обратите внимание на курс Зинаиды Лукьяновой — «Фотошоп с нуля» и овладейте им в совершенстве. Очень быстро у вас появится прибыльное хобби. Не так уж увлечены дизайном? Обратите внимание на то, как пишут тексты для интернета и создавайте свои проекты.

Если вам понравилась эта статья, и я хотя бы немного заинтересовал вас – подписывайтесь на рассылку. Пусть не сейчас, но дайте себе шанс заняться чем-то новым. Я буду присылать вам свои публикации о том, как можно зарабатывать деньги в интернете.

Возможно, одна из них вас вдохновит на что-то новое и пока неизвестное. Вы поймете, что это интересно и захотите попробовать сами, а потом… кто знает что будет потом?

Обернется ли хобби во что-то большее или вы просто покажете результат своих трудов друзьям, дабы получить их похвалу и восхищение? В отличие от многих вы встанете с дивана и сделаете то, что выведет вас за рамки привычного. Вы попытаетесь изменить свою жизнь. Это очень похвально.

Я искренне желаю вам успехов в ваших начинаниях и надеюсь, что эта наша встреча будет не последней.

Как сделать прозрачный фон в Photoshop | Урок | Фото, видео, оптика

Фотографируете предметку и нужно поместить её на идеально белый фон? А может, есть модель в отличном образе, но для атмосферного кадра нужно вырезать фон? Или нужна круглая иконка на сайт, в мобильное приложение? В любой из этих ситуаций понадобится прозрачный фон, а также — правильно сохранить файл.

Рассказываем о быстрых способах, как сделать прозрачный фон, а также о том, что такое png-формат и как сохранить в нём изображение.

Прозрачный фон выглядит в Photoshop именно так. Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

Как сделать фон прозрачным в Photoshop — три быстрых способа

Часто, когда нужно сделать прозрачный фон, речь идёт о потоковой обработке. Это организация работы ретушера, когда нужно сделать большой объём фотографий за небольшое количество времени.  

Например, в некоторых фирмах, которые нанимают ретушёров для обработки каталожных снимков или школьных фотографий, в день просят обрабатывать больше 100 фотографий. И это далеко не предел! 

Поэтому мы делимся с вами рабочими способами, как удалить фон буквально за несколько секунд.

Функция Удалить фон / Remove Background

Эта функция позволяет сделать прозрачный фон одним нажатием кнопки. Программа сама находит объект и стирает всё лишнее. Удобно, что Photoshop не просто удаляет фон — он «прячет» его под маской. Это значит, что в случае ошибки программы, неточной работы алгоритмов, результат можно легко подправить вручную.

1. Откройте файл, у которого хотите удалить фон. Нажмите на замок на строке слоя справа.

Пока на фоновом слое стоит замок, сделать фон прозрачным нельзя — только залить другим цветом / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

Если вам нужно сохранить оригинал нетронутым, кликните по исходному слою правой кнопкой мыши и выберите функцию Копировать слой / Duplicate Layer, либо нажмите горячие клавиши Ctrl +J.

2. Откройте палитру Свойства / Properties.

Чтобы найти палитру, зайдите в командное меню Окно / Windows / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

3. В палитре Свойства найдите и нажмите кнопку Удалить фон / Remove Background.

Напоминаем — кнопка не будет доступна, пока вы не снимите замок с фонового слоя, либо пока не сделаете его дубликат / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

В течение нескольких секунд программа обработает запрос и скроет под маской всё, что посчитает фоном. 

Серо-белая шахматная заливка означает, что в этих местах фон прозрачный, там нет пикселей. В данном случае программа стёрла также часть лимона / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

Чем сильнее фон и объект отличаются по цвету и яркости, тем точнее Photoshop сотрёт всё лишнее. Если же программа сделала прозрачный фон некачественно, захватила ненужные элементы (как на скриншоте выше), поправьте результат вручную.

Для этого кликните на чёрно-белый прямоугольник, который появился рядом со слоем, с которого вы стирали фон. Возьмите Кисть / Brush (горячая клавиша B). Чёрным цветом сотрите всё ненужное, белым — верните то, что Photoshop стёр. 

Белая кисть дорисовывает, а чёрная — стирает пиксели. Удалённая часть лимона восстанавливалась именно белой кистью, которой рисовали по маске — чёрно-белый прямоугольник справа / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

Инструмент Выделить объект / Object Selection

Функция позволяет пользователю самому выбрать объект или несколько объектов на фотографии, которые он хочет выделить. После того, как программа обработает запрос, удалить фон можно в несколько кликов. Рассказываем и показываем поэтапный алгоритм удаления фона.

     1. Откройте файл. Снимите с исходного слоя замок или сделайте дубликат этого слоя.

     2. На панели инструментов слева найдите Выделение объекта / Object Selection Tool.

Быстро найти инструмент можно с помощью горячей клавиши W / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

Теперь при наведении на объекты синим цветом будет подсвечиваться то, что Photoshop предлагает выделить.

Светло-синяя заливка показывает границы будущего выделенного объекта / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

Если предложенный программой вариант не подходит или если нужно выделить больше одного объекта, зажмите левую кнопку мыши и постройте прямоугольник вокруг предметов, которые нужно выделить. Photoshop вновь попытается найти в указанном прямоугольнике объекты и выделить их.

Пунктир вокруг лимонов — марширующие муравьи — это то, что выделил Photoshop / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

     3. Когда вы выделили то, что нужно, нажмите Ctrl + J. Программа скопирует выделенные объекты и удалит фон.

В палитре Слои появятся два слоя — исходник и дубликат с прозрачным фоном. Чтобы было видно, что фон удалился, отключите видимость фонового слоя, который находится внизу. Для этого нажмите на значок с глазом / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

Инструмент Волшебная палочка / Magic Wand 

Волшебная палочка / Magic Wand выделяет цвет и его оттенки, после чего выбранные пиксели можно легко удалить. Лучше всего инструмент работает и выделение почти не нужно дорабатывать, если объект сфотографирован на однотонном фоне или циклораме. Это часто происходит при предметной и каталожной съемке одежды.

Как настроить Волшебную палочку в Photoshop, чтобы сделать прозрачный фон:

1. Размер образца / Sample Size: 3х3. При такой настройке за образец цвета, который будет искать программа, возьмется средний цвет из квадрата из 9 пикселей.

Если в размере образца стоит Точка / Point Sample, инструмент берёт за образец 1 пиксель, в который вы попали. Если на идеально белом фоне вы случайно попали в черную пылинку, Волшебная палочка выделит только тёмные пиксели, хотя вы рассчитывали на фон.

2. Допуск / Tolerance. То, как много оттенков от выбранного образца «захватит» Волшебная палочка. Чем выше число, тем больше разброс цветов. Подбирается под каждую фотографию отдельно в диапазоне от 0 до 100.

3. Смежные пиксели / Contiguous. Если галочка смежных пикселей нажата, Photoshop включает в выделение только то, до чего смог «дотянуться». То есть только фон.

Так как функция Смежные пиксели выключена, выделяется не только фон, но и похожая на него по цвету светлая кожура лимона / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

Например, вы снимаете для каталога модель на белом фоне с белым принтом в центре красной майки. Если галочка нажата, программа выделит только фон, если нет — также выделится белый принт на майке, несмотря на то, что от фона его отделяла красная футболка.

Как сделать фон прозрачным в Photoshop инструментом Волшебная палочка

1. Откройте файл и снимите со слоя замок. На панели инструментов слева найдите Волшебную палочку / Magic Warp (горячая клавиша W).

2. Поставьте настройки, как сказано в предыдущем блоке.

3. Кликните инструментом по фону, который хотите удалить. Если выделенный вариант не нравится, сбросьте выделение с помощью клавиш Ctrl + D и кликните Волшебной палочкой в другом месте.

Волшебная палочка выделила почти весь фон, не считая желтоватых отражений под лимонами. Они, по мнению программы, сильно отличаются по цвету от выбранного образца / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт / Фото: pixabay.com

4. Если выделение не идеально, доработайте его с помощью кнопок в настройках инструмента. Чтобы добавить к выделению новые области, нажмите на Добавить выделение / Add to selection. Чтобы исключить из выделения то, что попало в него по ошибке, нажмите на кнопку Исключить из выделения / Subtract to selection.

Чтобы добавление или исключение из выделения было аккуратным, меняйте Допуск / Tolerance. Так, уменьшив его до 10, мы включили в выделение тень под лимоном, но оставили нетронутым его хвостик, который также в глубокой тени / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад. Эксперт / Фото: pixabay.com

5. Нажмите клавишу Delete, чтобы сделать фон прозрачным. Снимите оставшееся выделение, нажав Ctrl + D.

Как сохранить файл с прозрачным фоном в Photoshop

Чтобы картинка на прозрачном фоне оставалась такой же вне Photoshop, её нужно сохранить в специальном формате. Для этого используется формат PNG (аббревиатура от английского portable network graphics). 

Его разработали в 1995-1996 годах для использования в сети как замену более старого GIF-формата. Тем не менее полностью вытеснить GIF не получилось — только этот формат поддерживает анимацию.

PNG сжимает изображения без потерь, в отличие от JPEG, поэтому некоторые фотографы сохраняют, выставляют в сеть и хранят в нём фотографии, даже если изображение без прозрачного фона.

Как сохранить файл в png-формате

Есть два способа, чтобы сохранить готовую картинку на прозрачном фоне. Важное «но» — фон не будет прозрачным, если сайт, на который вы загружаете файл, не поддерживает такую функцию. Так, например, «ВКонтакте» заполняет прозрачный фон png чёрным цветом на превью, а открывается файл только в отдельном окне на белом фоне.

1. В меню Файл / File найдите кнопку Сохранить как / Save as (горячие клавиши Ctrl + Shift + S).

В открывшемся окне выберите место, куда сохранять файл, название, а в выпадающем списке — формат / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт

2. Меню Файл / FileЭкспорт / ExportСохранить для Web / Save for Web (горячие клавиши Ctrl + Shift + Alt + S).

В открывшемся окне найдите формат PNG, а также галочку Прозрачность / Transparency. Также в этом окне можно задать необходимый для будущей картинки размер / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт

Как сохранить прозрачный фон в Photoshop? Легкий способ

Вы хотите создать изображение с прозрачным фоном в Photoshop? Какой метод лучше? Как сохранить финальное изображение в различных форматах файлов? Какие форматы позволяют сохранять прозрачные фоны? Каковы варианты использования прозрачного фона?

Если вам нужна помощь по любому из этих вопросов, в следующей статье вы найдете подробные ответы на все эти вопросы.

Существуют различные методы создания изображений с прозрачным фоном в Photoshop, включая волшебную палочку, инструмент быстрого выделения и быстрое удаление. Чтобы сохранить прозрачный фон в Photoshop, вы должны выполнить несколько конкретных шагов и выбрать правильные параметры сохранения для каждого формата файла, например «Сохранить прозрачность» для TIFF. Я опишу их ниже.

Прежде всего, давайте кратко остановимся на том, почему вы хотите сохранить свою фотографию с прозрачным фоном.

Для чего используются изображения с прозрачным фоном?

Существует множество вариантов использования фотографий и изображений с прозрачным фоном.

Для создания анимации

Легко создавать анимацию, используя фотографии с прозрачным фоном. Для анимации потребуется несколько изображений. Эти изображения должны быть сложены для создания эффекта анимации. Процесс анимации объекта становится намного проще, если у вас есть последовательность изображений с прозрачным фоном.

Для оформления плакатов

Если вы работаете с плакатами, вам будет интересно разместить объекты на плакате без фона. В таких ситуациях очень помогут прозрачные изображения. Это значительно облегчит работу дизайнеру плакатов.

Для создания набросков

Когда вы хотите создать наброски объекта с помощью Photoshop или любых других инструментов редактирования, фон может отвлекать внимание. Так что изображение предмета без фона будет полезно.

Для создания 3D-эффекта объекта

При создании 3D-изображения объекта вы будете использовать несколько копий одного и того же изображения с прозрачным фоном. Здесь несколько копий будут сложены с другими изображениями для создания глубины.

Для создания логотипов

Некоторые создатели логотипов используют объекты на фотографиях в качестве своих логотипов. В таких случаях вам придется удалить весь фон с изображения, чтобы получить прозрачное изображение только с объектом.

Для использования в видео

Иногда при создании видео вам могут понадобиться прозрачные изображения вашего объекта. Например, многие свадебные фотографы создают изображения жениха и невесты с прозрачным фоном. Эти фотографии будут использованы в видео.

Для графики в играх

Люди, занимающиеся созданием игр, используют множество прозрачных изображений. Такие картинки нужны для создания персонажей и для разных сцен.

Для объединения нескольких объектов

Вы можете выбрать отдельные объекты с разных фотографий и объединить их в одно изображение. В таких ситуациях создание прозрачных фоновых изображений объекта облегчит вам жизнь.

Как сделать фон прозрачным в фотошопе?

Существует множество способов сделать фон изображения прозрачным с помощью Photoshop. (Если у вас еще нет этой замечательной программы, вы можете купить ее здесь)

Любой из этих способов можно использовать для получения прозрачного фона на фотографии. Итак, начнем:

Метод инструмента «Волшебная палочка»

Использование инструмента «Волшебная палочка» — один из самых простых способов сделать фон прозрачным в Adobe Photoshop.

Я импортировал изображение клубники с желтым фоном. Я хочу удалить весь желтый фон на этом изображении и хочу, чтобы изображение только клубники было прозрачным.

Нажмите на кнопку блокировки, миниатюру фотографии справа. Теперь вы можете видеть, что «Фон» изменится на «Слой 0». Нам нужно преобразовать изображение в слой, чтобы внести все изменения.

После разблокировки изображения щелкните «Инструмент выделения» на левой боковой панели инструментов и выберите параметр «Волшебная палочка» . Инструмент «Волшебная палочка» хорошо работает, когда у вас простой фон, как на этом изображении. После выбора волшебной палочки нажмите на фон фотографии.

Теперь вы можете видеть, что весь фон изображения выбран автоматически.

Нажмите кнопку «Удалить» на клавиатуре, чтобы удалить фон.

Теперь вы можете видеть, что фон изображения стал полностью прозрачным.

Метод инструмента «Быстрое выделение»

Инструмент «Волшебная палочка» не будет работать должным образом, если фон меняется.

В таких ситуациях вы можете использовать «Инструмент быстрого выбора ».

Я открою изображение цветка в Adobe Photoshop. На этом изображении фон не простой, в отличие от предыдущего изображения. Вместо этого это размытый фон с большим количеством листьев. Таким образом, будет сложно правильно выбрать фон с помощью инструмента «Волшебная палочка».

Нажмите на кнопку блокировки, чтобы разблокировать изображение. Когда вы разблокируете изображение, имя «Фон» изменится на «Слой 0». Итак, мы изменили изображение на слой для наших правок.

Выберите «Инструмент быстрого выбора» из «Инструментов выделения» на левой боковой панели инструментов.

Вы можете щелкнуть мышью и переместить инструмент быстрого выбора внутрь цветка. Вы можете видеть, что выделяются разные части цветка. Продолжайте этот процесс, чтобы выбрать весь цветок. Здесь не нужно делать точный выбор. Подойдет грубый рисунок мышкой внутри цветка. Края цветка будут выбраны программой автоматически.

Теперь вы выбрали цветок. Но то, что вы хотите выбрать, это фон. Итак, нажмите на опцию «Выбрать» на верхней панели инструментов Adobe Photoshop и выберите опцию « Inverse ». Теперь будет выбран только фон. Затем нажмите кнопку «Удалить» на клавиатуре, чтобы удалить фон.

Теперь у вас есть цветок с прозрачным фоном.

Метод быстрого удаления

Если вы используете новую версию Adobe Photoshop, то процесс удаления фона очень прост.

Сначала я открою другое изображение в Photoshop.

На этот раз я импортирую портретный снимок дамы с множеством помех на размытом фоне. На этом изображении действительно сложно правильно выделить волосы с помощью любого из инструментов быстрого выделения.

Итак, давайте начнем с нажатия на символ замка, чтобы разблокировать изображение. Как только изображение будет разблокировано, имя «Фон» изменится на «Слой 0».

Нажмите на « Окно » меню на верхней панели инструментов. Затем выберите опцию « P Roperties ».

Появится новое окно. Вы можете увидеть опцию «Удалить фон» в « Быстрых действиях ».

Нажмите здесь кнопку « Удалить фон ». Если вы не видите кнопку «Удалить фон» , нажмите кнопку «Быстрые действия », она появится. Обработка начнется с использованием алгоритма AI в Adobe Photoshop, и через несколько секунд вы сможете увидеть объект без фона.

Здесь нет стрижки волос субъекта. Он очень хорошо справляется с удалением фона, не удаляя волосы девушки. Таким образом, этот метод является лучшим методом для создания прозрачного фона. Это также легко выполнить.

Можно ли сохранить прозрачный JPG в фотошопе?

После удаления фона изображение необходимо сохранить.

Если попытаться сохранить фото в формате JPG, то фон фото перестанет быть прозрачным. Он станет белым. Формат файла JPG не поддерживает прозрачность. Таким образом, вы не можете использовать формат файла JPG для сохранения прозрачных изображений. Никогда не выбирайте «JPG» формат файла при сохранении изображения с прозрачным фоном.

Какие форматы изображений в Photoshop поддерживают прозрачный фон?

После завершения процесса редактирования необходимо сохранить изображение в правильном формате файла. Если вы выберете неправильный формат файла, в конечном итоге вы создадите белый фон для своего изображения. Только несколько форматов поддерживают прозрачность. TIFF, PNG и GIF — это форматы файлов, поддерживающие прозрачность изображения. Итак, вам нужно убедиться, что финальное изображение сохранено в любом из этих форматов. Вам также необходимо выбрать правильный параметр прозрачности при сохранении.

Как сохранить изображение с прозрачным фоном?

После удаления фона с изображения его необходимо сохранить. Мы можем сохранить его в формате PNG, GIF или TIFF. Среди этих форматов файлов PNG является наиболее популярным форматом файлов для прозрачных фоновых изображений.

Щелкните меню «Файл» на верхней панели инструментов Adobe Photoshop. Выберите параметр «Сохранить как» в раскрывающемся меню.

Появится новое окно. Далее вам нужно выбрать формат TIFF, GIF или PNG в поле «9».0026 Формат ”раздел.

TIFF

Если вы планируете использовать формат файла «TIFF» , выберите его и нажмите кнопку «Сохранить» .

Появится новое окно. Здесь вам необходимо убедиться, что установлен флажок «Сохранить Прозрачность » (расположен внизу слева). В противном случае вы не получите прозрачный фон. Нажмите «ОК» , чтобы сохранить изображение.

PNG

Если вы хотите сохранить его как «PNG» , затем выберите этот вариант и нажмите кнопку «Сохранить».

Появится новое окно с запросом размера файла. Здесь вы можете выбрать Большой, Средний или Маленький в зависимости от вашего варианта использования. Если вы планируете использовать изображение для постеров или для печати, вы можете выбрать файл большого размера. Если это для использования в Интернете, то маленький или средний размер файла будет хорошим.

GIF

Если вы хотите использовать формат файла «GIF» , выберите его и нажмите кнопку Кнопка «Сохранить» .

Появится новое окно. Здесь вам нужно убедиться, что установлен флажок «Прозрачность» , чтобы получить прозрачный фон.

Как экспортировать слои как прозрачные файлы в Photoshop?

Обычно прозрачный слой создается при работе с несколькими слоями в проекте. Но если вы попытаетесь экспортировать изображение целиком, то будут экспортированы и другие слои.

Если вы хотите экспортировать только прозрачный слой, вы можете использовать следующий метод:

Щелкните правой кнопкой мыши на прозрачном слое изображения. Выберите опцию « Экспортировать как » из длинного списка меню.

Появится новое окно. Здесь вы можете выбрать формат файла «PNG» или формат файла «GIF». Если вы выбираете формат PNG, убедитесь, что флажок « Transparency » всегда установлен. После выбора формата нажмите кнопку « Export », чтобы сохранить изображение.

Щелкнув правой кнопкой мыши на слое 0, вы также можете щелкнуть значок «9».0007 Quick Export as PNG », чтобы сохранить изображение в виде файла PNG. Но проблема с этим методом заключается в том, что он не даст вам возможности изменить размер изображения или размер холста. Эти параметры доступны только с параметром «Экспортировать как». Таким образом, вы можете выбрать соответственно. Вариант быстрого экспорта подойдет, если вас устраивает текущий размер изображения.

Какой формат прозрачного изображения лучше всего подходит для Интернета?

Если вы заинтересованы в загрузке изображения с прозрачным фоном в Интернет, вам необходимо убедиться, что вы сохранили окончательное изображение после всех правок в Photoshop в правильном формате файла. Фотография может быть для вашего сайта или социальных сетей.

Не все форматы изображений обычно поддерживаются в Интернете. Популярные форматы файлов изображений, поддерживаемые в Интернете, включают JPEG, PNG и GIF. Из этих трех популярных форматов файлов только два формата поддерживают прозрачность изображения. Формат файла JPEG не поддерживает прозрачность. Только форматы изображений PNG и GIF поддерживают прозрачность. Таким образом, вы должны сохранить окончательную фотографию в любом из этих двух форматов, если вы планируете загрузить ее в Интернет.

PNG против GIF для Интернета

Когда дело доходит до Интернета, вы хотите максимально уменьшить размер файла изображения. Это поможет быстрее загружать страницы.

Формат файла PNG обеспечивает лучшее сжатие, чем формат GIF. Таким образом, размер файла будет меньше для формата PNG, что очень важно, когда на вашем сайте тысячи изображений. Формат PNG также поддерживает переменную прозрачность или альфа-каналы. Поддержка прозрачности также лучше для формата файла PNG. Поэтому формат файла PNG рекомендуется для прозрачных фоновых изображений для Интернета.

Я надеюсь, что эта статья помогла вам научиться сохранять прозрачные изображения в Photoshop и экспортировать их для различных целей, включая Интернет. Перейдите по этой ссылке, чтобы получить бесплатный фотошоп.

Щелкните здесь, чтобы узнать, как улучшить детализацию изображения в Photoshop.

Сохранить изображение с прозрачным фоном

Существует множество причин для сохранения изображения с прозрачным фоном. Например, вы можете создать коллаж, наложив одно изображение поверх другого. Или, что более вероятно, вам может понадобиться использовать изображение онлайн с фоном, созданным веб-сайтом. Это общий подход для всего: от портретов и фотографий продуктов до логотипов и графики, для правильного отображения которых требуется прозрачный фон. Вот как сохранить изображение с прозрачным фоном в Photoshop.

Первый шаг — изолировать нужное изображение на отдельном слое. Вы можете сделать это, продублировав фоновое изображение на новый слой, заполнив фон сплошным контрастным цветом во время работы, а затем удалив или, что еще лучше, замаскировав часть изображения, которую вы хотите сделать прозрачной. Мне нравится использовать маску слоя, потому что она дает больше контроля, чем просто стирание информации, формирующей изображение.

После того, как слой показывает только ту часть изображения, которую вы хотите сохранить, пришло время убрать фон. Недостаточно сделать фон белым, черным или любым другим цветом — на самом деле перед сохранением он должен быть прозрачным. Итак, чтобы добиться этого, вам нужно полностью удалить фоновый слой. Посмотрите на панель «Слои», чтобы увидеть, какой слой активен. Активный слой обозначен тонким выделением. Щелкните фоновый слой, чтобы сделать его активным, а затем просто щелкните значок корзины в правом нижнем углу панели «Слои», чтобы удалить его.

Когда останется только слой изображения, вы увидите видимую часть изображения вместе с фоном в виде шахматной доски серого и белого цветов. Везде, где вы видите этот фон в виде шахматной доски, это способ Photoshop показать, что эта часть изображения на самом деле прозрачна. Теперь пришло время сохранить файл.

Возможно, вы привыкли сохранять файлы изображений для использования в Интернете в формате JPEG, но файлы JPEG не поддерживают прозрачный фон. Поэтому вместо этого вам нужно будет использовать такой формат, как GIF, TIF или, в идеале, PNG. Файл PNG достаточно мал для использования в Интернете, но при этом обеспечивает высокое качество и прозрачность. Если ваше изображение представляет собой логотип в текстовом стиле, вам может подойти GIF, но для фотографии с непрерывным тоном вам лучше подойдет PNG.

В более ранних версиях Photoshop пункт «Сохранить для Интернета и устройств» в меню «Файл» позволял сохранить для этой цели изображение с прозрачным фоном. Теперь эта опция находится под заголовком «Экспорт» в меню «Файл». При открытии диалоговое окно предлагает параметры для всего: от готовых размеров и размера файла до формата файла и многого другого. Он предлагает ряд элементов управления для точной настройки готового изображения, если они вам нужны.

Если вы предпочитаете более простой вариант сохранения, просто убедитесь, что ваше изображение уже имеет нужный размер (а если это не так, используйте элементы управления «Размер изображения» в меню «Изображение», чтобы изменить размеры) и выберите «Сохранить как» в разделе меню Файл. Затем выберите подходящий формат файла (например, PNG) в раскрывающемся списке «Формат».

Очереди за водкой в ссср: «Очереди за водкой были кровавыми побоищами» / Новости общества Красноярска и Красноярского края / Newslab.Ru

«Очереди за водкой были кровавыми побоищами» / Новости общества Красноярска и Красноярского края / Newslab.Ru


Алексей Бабий продолжает рассказ о непростых отношениях целого народа с алкоголем в советское время. В прошлом выпуске шла речь об исправном механизме осчастливливания в СССР, а сегодня — о том, как власти попытались наступить на горло собственной песне.



19.12.2016


Любопытно отметить, что отрезвление у меня наступило одновременно во всех смыслах и, подозреваю, одно было следствием другого. Я вёл тогда учёт времени и обратил внимание, что за каждой пьянкой тянется примерно трёхдневный след снижения качества жизни — то есть, сумма полезных затрат времени падала. Ну, понятно, на другой день — похмелье, но и на второй, и на третий…

Мне это не понравилось и, кроме учёта времени, начал вести учёт выпитого алкоголя в лигрылах (литр*градус/рыло):

  • Водка: 0,1*40=4
  • Пиво: 0,5*4=2.
  • Вино: 0,2*15=3
  • Лимит — 30 лигрыл в месяц (кстати — попробуйте посчитать, сколько лигрыл выходит в месяц у вас?).

Результат меня изумил — я-то считал себя человеком практически непьющим, однако в пересчете на водку, оказывается, я выпивал бутылку в неделю. Я установил месячный лимит алкоголя и последовательно его снижал, пока не довёл в 1983 году до чистого нуля (даже пива не пил). И немедленно был идентифицирован как человек чуждый делу социализма. Я сидел на каком-то дне рождения, пил себе морс, и сосед слева сказал мне, что я несоветский человек.

— Это почему же? — изумился я.

— Не пьёшь. А кто не пьёт, тот задумывается. А кто задумывается, тот до такого может додуматься….

А я, и правда, уже много до чего додумался. Антисоветским человеком я тогда ещё не был, но несоветским — точно. На демонстрации ходить перестал, всякими политинформациями также манкировал, и в прочие типично советские игры играть перестал. Зато полез в изучение истории СССР, пока, правда, по открытым источникам — но и чтение газеты «Правда», начиная с 1943 года (раньше этого года не давали) позволило пытливому уму сделать потрясающие открытия…

Алкоголь, в отличие от остальных продуктов, был доступен практически в любой точке СССР, разве что на Севере его не хватало — не успевали доставлять в требуемых количествах. Да и то верно — водку, если верить Высоцкому и Щербакову, гнали из опилок, а опилок было навалом.

Как-то летом я жил в деревне, аккурат на границе Красноярского края и Иркутской области. Меня заинтересовал такой феномен: ежедневно, начиная с полдесятого, сплошной поток машин, мотоциклов и мопедов мчался с запада на восток по дороге, а через полчаса — обратно. Разгадка проста: когда в Красноярском крае было 10 утра, в Иркутской области было уже 11!

Однако, если в пространстве водке была дана полная свобода, то во времени она была зажата в жёсткие тоталитарные рамки. Продуктовые магазины закрывались в восемь, но вино-водочные отделы — в семь (а открывались — в 11 утра, чтобы граждане, прежде чем получить дозу счастья, хотя бы пару часов успели поработать).

Однако в 1985 году, наступив на горло собственной песне (а клеветники утверждали, что больше половины бюджета СССР — это доход от продажи алкоголя), власть объявила сухой закон, ущемив тем самым права миллионов на счастье и окончательно подорвав экономику страны. Народ не простил этого, и сменил непьющего президента на пьющего. Но какое-то время за счастье приходилось воевать в самом прямом смысле слова: очереди за водкой были кровавыми побоищами. Советские люди лезли по головам других советских людей к заветному окошку, удовлетворяя одну из высших потребностей в пирамиде Маслоу — потребность в счастье!

Материалы по теме

«Советский человек был счастлив постоянно»: как пили в СССР

Истории о жизни в Красноярске

Я, правда, эти побоища видел только по телевизору — очень уж удачно я выбрал время для завязки — 1983 год. Однако водку по талонам покупал (забыли талоны на водку? Вспоминайте!). Потому что водка стала крепчайшей национальной валютой. Она и до этого была национальной валютой — единица измерения стоимости услуги была отнюдь не рубль. Идите вы со своим рублём — он ничего не стоит, и на него ничего не купишь.

Стратегический запас водки стоял у нас в шкафу (нас в семье было четверо, и все — непьющие), и разные сантехнические проблемы разрешались в момент. Кроме того, водку тогда можно было очень выгодно поменять на продукты, что мы и делали. Забавно, но этот стратегический запас дожил у нас до XXI века — последнюю «талонную» бутылку «Пшеничной» мы выпили несколько лет назад, кажется, на моём юбилее. Хотя, конечно, выпивать её было кощунством — примерно как выпить вино из древней амфоры, добытой со дна Эгейского моря. Её надо было сдать в музей в назидание потомкам. Но что с нас взять. Варвары — они и есть варвары…

Алексей Бабий

(Продолжение следует)











Ссылки по теме:


  • «Мы за пирожками!»: как красноярцы ходили на выборы в СССР


  • «Тащили сайгаков через весь Академ»: как добывали мясо в Красноярске


Поделиться
9


124
Обсудить на форуме







Массовые отравления

История Красноярска и края








Семен Файбисович, Очередь за вином.

Наконец-то

Семен Файбисович, признающий себя продолжателем традиций русского критического реализма, обратился к детально точной фиксации окружающего мира еще в 1970-е, создавая, по выражению художника и поэта Дмитрия Пригова, живописные примеры «гиперреализма с человеческим лицом». Однако сам мастер относительно своих работ раннего периода принимает это с определенной оговоркой: «Мне было сущностно важно, чтобы все выглядело предельно гипнотически убедительно: этакие blow-up-фотки сна, которым то и дело представлялась советская явь. В начале 1980-х, выйдя за границы своего жилья и соответствующих тем, я начал фиксировать окружающую жизнь — ту, что у всех постоянно перед глазами, но на которую никто не хотел смотреть, потому что противно, неинтересно или тяжело… А меня она гипнотизировала (в том числе как кролик удава) и одновременно возбуждала, заводила. Причем заводила она меня одновременно позитивной и негативной своей заряженностью — стычкой в ней этих двух зарядов». 

В 1980-е, желая запечатлеть гипнотически увлекающий его облик эпохи, создав ее своеобразный портрет, Файбисович пишет циклы картин, объединенных одной темой: «Рейсовый автобус» (1983–1991), «Московский метрополитен имени Ленина» (1984–1988), «Подмосковная электричка» (1985–1991), «На пляже» (1983–1988). Представленное произведение принадлежит к серии работ на тему советской очереди («Очередь за колбасой», «Очередь за водкой» и др., 1987–1990). 

Название картины «Очередь за вином» конкретизирует изображенную сцену, которая на первый взгляд выглядит как непонятное скопление людей у открытого дверного проема. Она была написана в 1987 году, когда в СССР уже два года как был принят так называемый сухой закон, ограничивающий производство и продажу алкогольных напитков. Советское правительство посчитало, что стагнация экономики страны произошла из-за халатного отношения к труду и из-за морального упадка «строителей коммунизма» по причине массового алкоголизма. Действительно, согласно статистике, потребление алкоголя на тот момент было самым высоким в России за все ХХ столетие. Многие винно-водочные магазины были закрыты, оставшиеся продавали алкоголь лишь с 14:00 до 19:00 часов. Для здоровья населения и увеличения рождаемости подобные меры сыграли в определенной степени положительную роль, однако само население восприняло эту инициативу как абсурдное поведение власти, направленное против «простого народа».  

За легальным алкоголем в магазинах выстраивались огромные очереди, место в которых люди были вынуждены занимать с самого утра. Похоже, что сцена, изображенная Файбисовичем, также происходит ранним утром. Покупатели с покорностью ждут еще нескорого наступления заветного часа продажи. Примечательны и сами изображенные здесь типичные представители советского общества. Они прекрасно подходят под описание, данное художником, обосновывающим выбор типажей в своем творчестве следующим образом: «Мне больше интересны неинтересные люди — в которых нет индивидуальности, которые незамутненное воплощение и выражение “коллективного бессознательного”. Они рассказывают не столько о себе, сколько о месте и времени». Бесконечные очереди стали характерной чертой эпохи перестройки в СССР. 

В представленной картине эффект фотокадра возникает не только за счет тончайшей живописной техники, с максимальной реалистичностью передающей специфику фотопленки и запечатленных на ней образов, но и благодаря особому построению композиции, не имеющей традиционного для классической картины центра, а также за счет обрезанных краем холста фигур. Здесь можно было бы подобрать и иное определение — эффект случайно брошенного взгляда. Блеклый колорит позволяет автору придать картине впечатление выцветшего снимка, превращая ее таким образом в свидетельство ушедшей эпохи. V

Назад в СССР: искусство советских очередей

Очереди — это естественное явление во многих странах мира, но была одна страна, где очереди были важной частью жизни. Этой страны больше нет даже на карте — ее имя Советский Союз .

В СССР стоять в очереди было не только способом что-то получить. Это был почти спорт, занятие само по себе .

Очереди были достаточно веской причиной, чтобы пообщаться, поделиться новостями, посплетничать и скоротать время.

Вы когда-нибудь жаловались на то, как долго вам приходилось ждать? Давайте вернемся на несколько десятилетий назад и посмотрим, не все ли у вас так плохо, как вы думаете.

Краткая история советских очередей за хлебом

Нельзя говорить о советских очередях, не говоря об очередях за хлебом.

Слово «очередь за хлебом» само по себе стало почти синонимом коммунизма. Советская экономика была, по выражению Питера Гатрелла, «экономикой абсолютного дефицита».

На самом деле, даже Октябрьская революция 1917 года была отчасти вызвана недостатком хлеба. Последующая Гражданская война не улучшила ситуацию, и в 1920 году производство зерна составляло лишь 60% от довоенного уровня.

Неспособность обеспечить население хлебом, использовать сельскохозяйственный потенциал страны и разработать разумную политику распределения привела к нескольким голодоморам в первой половине 20-го века. Самый печально известный, Поволжский Голод, унесший жизни пяти миллионов человек.

Этот дефицит распространился и на другие продукты.

В послесталинскую эпоху предпринимались усилия по улучшению жизни граждан за счет повышения заработной платы и массового производства товаров первой необходимости (мыло, обувь, одежда и т. д.). Несмотря на все это, очереди оставались центральной частью жизни в СССР .

Дефицит продовольствия и товаров народного потребления не прекращался на протяжении всего существования Советского Союза. Именно отказ Горбачева изменить государственную ценовую политику усугубил дефицит.

Можно спорить, что именно привело к окончательному распаду СССР в 1991 году, но самоочевидно, что нехватка стала явным признаком деградации плановой экономики.

А пытался ли СССР бороться с растущими очередями и неудовлетворительным качеством обслуживания клиентов? Есть, но не совсем эффективно.

В сводках НКВД упоминаются многотысячные очереди в городских магазинах в конце 30-х — начале 40-х годов. Вместо того, чтобы попытаться исправить ситуацию, правоохранительные органы пошли своим путем.

В 1940 году очереди были практически вне закона: внутри магазина в его рабочее время могла быть очередь, но очереди вне магазина карались штрафами .

Излишне говорить, что это был не более чем способ лечения симптомов, а не лечения явного заболевания системы.

Очереди и жизнь в СССР

Но остается вопрос, откуда взялись очереди в СССР ?

Естественно, очереди образуются всякий раз, когда количество людей, ищущих продукт или услугу, превышает количество доступных продуктов или поставщиков услуг.

Эта знакомая всем в наше современное капиталистическое время ситуация была сильно усугублена плановой экономикой советского образца. Большая часть советской продукции — за исключением военной техники — производилась в недостаточном количестве.

Как бы люди ни ностальгировали по якобы превосходному качеству продукции СССР, большинство советских товаров были далеко не первоклассными .

А причина? Нет свободного рынка и нет коммерческой конкуренции.

Это означает, что независимо от качества, продукты в любом случае будут срываться с полок.

Проще говоря, у производителей не было стимула делать лучше .

В условиях закрытой экономики покупатель имеет не только ограниченный выбор, но и ограниченные права.

От очередей за хлебом к очередям за мясом: нехватка продуктов в СССР

Советская практика очередей превратила принцип «первым пришел, первым обслужен» в принцип социал-дарвинизма.

Первые несколько человек в очереди за мясом могли получить лучшие куски. Остальные люди, ожидающие в очереди, могли получить только кости и кожу с меньшим содержанием мяса.

Тот же дарвинистский принцип распространялся не только на магазины, но и на всю страну. Магазины в Москве были лучше снабжены мясом и другими товарами и, таким образом, привлекали провинциальных покупателей издалека за 100 миль.

Этот «мясной туризм» стал предметом знаменитой советской шутки-загадки:

«Что это такое зеленое, длинное и пахнет колбасой? Трамвай из Москвы.

В 1990 году Михаил Горбачев, первый и последний президент Советского Союза, и Джордж Буш-старший подписали торговое соглашение, направленное на экспорт в СССР замороженных куриных ножек американского производства. Качество этих куриных ножек было неслыханным по сравнению с существующими стандартами и особенно во времена дефицита продовольствия.

Эти куриные ножки быстро прозвали «ножки Буша».

Советские очереди были не только из-за хлеба и мяса. Люди выстраивались в очередь за экзотическими, редкими продуктами, такими как бананы, мандарины, арбузы и дыни. Почти любой фрукт, кроме яблока, был в дефиците.

В 1980-х стали дефицитом кофе и икра. Несмотря на торговые соглашения Варшавского договора в рамках коммунистического блока, Советский Союз и страны, граничащие с СССР, не могли эффективно закрыть разрыв в поставках друг друга.

Розничная торговля в СССР была неэффективной, если не сказать почти отсутствовала. Как это было организовано, покупатели должны были стоять в отдельных очередях за конкретными продуктами — мясом, молочными продуктами, овощами и т. д. — а затем ждать в другой, общей очереди на кассе.

За чем стояли в очереди в СССР

Несмотря на то, что советская пропаганда хотела бы, чтобы вы поверили, большинство потребительских товаров были в дефиците. Это касается не только мяса и консервов, но и одежды, обуви и книг.

Да, книг .

СССР похлопал себя по плечу как «самая начитанная страна в мире». Исследование 1966 года показало, что советские граждане тратили примерно 11 часов в неделю на чтение книг.

Это легко объяснить отсутствием других видов развлечений: отсутствие иностранных фильмов, ограниченное количество телеканалов, лишь изредка детские мультфильмы и т. д.

Как это ни парадоксально, приобретение новых книг само по себе было приключением. В 1974 году они представили новый способ покупки материалов для чтения.

Вы можете обменять 20 кг бумаги (из старых газет и журналов) на специальный купон. Затем вам нужно было использовать этот купон в книжном магазине или на книжной ярмарке, чтобы получить то, что вы хотите.

Этот процесс также включал немало очередей и ожидания.

Отсутствие других товаров народного потребления связано с отсутствием конкуренции в отрасли. Если в западном мире спрос на большинство деталей диктует предложение, то в СССР было наоборот.

Начальство решило, сколько пар обуви или других товаров необходимо произвести. Многие предметы одежды оказались «ограниченным тиражом».

Удачи в поиске обуви, которая не только подходит, но и хорошо на вас смотрится!

Имея все это в виду, люди нередко присоединялись к очереди, которая, как они видели, формировалась на улице.

Очередь означала, что в магазине появились новые товары, которые стоят вашего времени.

Вот через что пришлось пройти среднему советскому гражданину, чтобы купить простые кроссовки:

Весна 1987 года. В Мурманск отправлены импортные тренажеры. К сожалению, я узнал об этом слишком поздно, на второй день. Мне досталось место в очереди, где-то в седьмой сотне. Я ходил дважды, чтобы подтвердить свое имя в списке. После дня стояния в очереди я продвинулся вперед примерно на 300 мест. В итоге я остался без тренажеров.

В общем, нехватка продовольствия в Советском Союзе в 1980-е — это то, что люди вспоминают, когда говорят об очередях и нехватке.

Тем не менее, иногда людям удавалось достать качественные товары из-за железного занавеса (при условии, что они знали нужных людей).

Джинсовая одежда иностранного производства была редкостью, но все равно пользовалась популярностью не только у молодежи, но и у взрослых.

Советский потребитель был готов расстаться и с большими деньгами: нередко можно было купить пару американских джинсов почти за месячную зарплату.

Даже алкоголь, потребление которого достигло небывалых высот при советской власти, страдал от нехватки предложения.

Дешевая и доступная марка советского игристого вина, называвшаяся просто Советское шампанское (Советское шампанское), была бледной имитацией настоящего игристого напитка.

Но за неимением альтернатив человек не знали и не могли знать ничего лучшего .

Когда Горбачев предпринял радикальный шаг по введению сухого закона в СССР (т.н. Сухой закон), нехватка алкоголя обострилась.

Уже ограниченная доступность в сочетании с ограниченным временем для покупки и завышенными ценами была непопулярным решением, которое еще больше навредило имиджу Горбачева.

(Не говоря уже о том, что это стоило экономике около нескольких миллиардов советских рублей.)

Многокилометровые очереди в течение пятичасового окна возможностей для покупок стали нормой.

Дефицит туалетной бумаги в Советском Союзе

Даже туалетная бумага не избежала удара советских очередей.

Следует отметить, что вначале туалетная бумага не была так широко распространена. Вместо этого люди использовали бы газеты, не обращая внимания на вредное воздействие газетных чернил, содержащих большое количество свинца.

Первая фабрика туалетной бумаги в СССР была построена в 1969 году — это восемь лет с тех пор, как в космос запустили первого человека.

В моде, которая сейчас звучит откровенно по-кафкиански, советским властям пришлось развернуть масштабную социальную кампанию.

Туалетная бумага и ее преимущества рекламировались в газетах, журналах и даже в кинотеатрах еще до кино.

Эти усилия окупились. Несмотря на ее грубое качество, похожее на наждачную бумагу, люди полюбили туалетную бумагу.

Однако потом произошло то, что всегда происходит в закрытой экономической системе, когда продукт становится слишком популярным.

Советское планирование не успевало за спросом , что приводило к огромным очередям за туалетной бумагой в магазинах.

Покупатели брали по дюжине рулонов туалетной бумаги, протягивали через них веревку, а затем надевали на себя этот абсурдный браслет из туалетной бумаги.

Другие виды очередей в СССР

И это только продукты и ! В дополнение к этим более коротким очередям, советские люди также должны были стоять в многолетних очередях за мебелью, автомобилями и жильем. Вам нужно было войти в список

Если человек пропустил свою очередь, никто не подумает дважды напомнить ему.

Несмотря на всю антикапиталистическую пропаганду, именно Советский Союз был истинным миром собачьей еды.

Большой любитель пошутить над Советским Союзом, Рональд Рейган однажды рассказал такую ​​сказку:

Свою машину ждать 10 лет, а деньги надо вложить заранее. Один человек положил деньги, а начальник говорит ему: «Приходи через 10 лет и возьми свою машину».

Мужчина спрашивает: «Утро или день?»

«Через десять лет какая разница?»

Мужчина отвечает: «Ну, сантехник утром придет».

Очередь в первый Макдональдс в СССР

Была одна советская очередь, которая попала в заголовки газет всего мира.

Возможно, вы даже видели фотографии — открытие первого ресторана быстрого питания McDonald’s в Москве.

McDonald’s обсуждает идею открытия ресторана с советскими чиновниками с 1976. В 1988 году они, наконец, получили разрешение, и начались строительные работы

Через год в этот проект было вложено более 50 миллионов долларов США со специальным заводом по производству фирменных ингредиентов.

На вакансию кассира подали заявки более 35 000 человек. В то время московский ресторан установил рекорд и стал самым большим McDonald’s в мире , с 700 посадочными местами внутри и 200 снаружи и почти 30 кассовыми аппаратами.

600 кассиров были отобраны из более чем 35 000 претендентов.

Первый советский ресторан McDonald’s открылся на Пушкинской площади в Москве 31 января 1990 года. Изначально компания планировала, что на открытие ресторана придет 1000 человек.

Они ошиблись на несколько тысяч.

В часы работы более 5000 человек выстроились в очередь, чтобы попробовать свои первые бургеры.

За день запуска московский McDonald’s установил очередной рекорд, обслужив более 30 тысяч посетителей.

Предыдущий рекорд был установлен McDonald’s в Будапеште, чуть более 9 человек.000 обслуженных клиентов.

Хотя людям потребовалось более пяти часов, чтобы добраться до фронта, они не испытали ничего подобного раньше. Ожидание было частью советской жизни.

По словам фотографа Мити Кушелевича:

Это было не столько проблемой, сколько мы привыкли целыми днями стоять в очередях, чтобы получить свою месячную порцию сахара и чая.

Московский Биг Мак стоил 3,75 советских рубля и был безусловно самым дорогим бургером согласно индексу Биг Мака журнала Economist.

(Интересно, что советские люди были настолько незнакомы с бургерами, что ели их, разбирая и съедая каждый слой отдельно ножом и вилкой.)

Запуск McDonald’s в Москве сам по себе стал почти мифом. Вокруг запуска советского Макдональдса ходит много анекдотов.

Предположительно, на двери висела табличка с указанием количества гамбургеров, которое может заказать один человек. Это, конечно, противоречило менталитету советских людей, которые считали дефицит само собой разумеющимся и всегда покупали в наличии.

Другой контраст был в обслуживании клиентов. Как мы указывали выше, в СССР обслуживания клиентов не существовало . Вот почему менеджерам пришлось обучить новых кассиров улыбаться при обслуживании.

Оказавшись внутри, мы были поражены количеством молодых кассиров за огромным прилавком, улыбающихся, двигающихся, как пчелы, разносящих одно блюдо за другим. Ничего похожего на наших толстых старух в белых халатах, сидящих перед пустыми полками, пирамидами пыльных консервов в качестве витрин.

Сейчас это может показаться нам абсурдным, но улыбка не всегда считается признаком вежливости и дружелюбия в разных культурах. Старинная русская пословица гласит: «Смех без причины — признак дурака».

Нельзя написать «СССР», не сказав «нас».

Очереди, возможно, и не были советским изобретением, но они были неотъемлемым элементом жизни среднестатистического советского гражданина.

В некотором смысле очереди стали высшим символом настоящего советского равенства. Кем бы вы ни были и откуда пришли, вам приходилось стоять в одних и тех же длинных очередях за одними и теми же продуктами.

И это тем более удивительно, учитывая, как длинные очереди снова становятся частью нашей жизни. Но вместо оправданного гнева некоторые из этих очередей становятся предметом гордости .

Даже радость.

Сколько раз вы слышали о людях, которые стоят в очереди часами, если не днями, только для того, чтобы купить iPhone на день раньше остальных? Как насчет очередей в парках развлечений Диснея?

Или знаменитая Уимблдонская очередь?

Нужно помнить, что очереди — это, в первую очередь, сбой в системе снабжения . Все эти компании, которые хвастаются в Интернете своими длинными очередями, открыто признают свою неспособность должным образом обслужить вас, своего клиента.

Очереди в СССР были, прежде всего, символом злоупотребления властью. Неудивительно, что они стали частой темой политических шуток, которые ходили в частном порядке.

Вот наш любимый:

Из-за новых законов Горбачева мужчина часами стоит в очереди за водкой. В конце концов он теряет самообладание и кричит: «Я больше не могу ждать! Я еду прямо в Кремль и задушу этого проклятого Горбачева!»

Мужчина уходит, но через час люди в очереди видят, как он возвращается. — Так… ты сделал это? спрашивает кого-то. Мужчина отвечает: «Нет. Я добрался до Кремля, но очередь за Горбачевым была еще длиннее».

Де-советские очереди к Qminder

Советские плакаты, призванные удержать русских от пьянства

«Antingen, eller» П. Летунов, 1983

FYI.

Этой истории больше 5 лет.

Первоначально эта статья была опубликована на VICE Poland

Стереотип о русских состоит в том, что они умеют пить водку, как воду. Однако не всегда им это позволяли. В 1985 году тогдашний советский лидер Михаил Горбачев ввел частичный запрет на употребление алкоголя. Идея заключалась в том, чтобы улучшить здоровье и производительность труда в стране, но она быстро привела к экономической катастрофе.

Ранее в этом году лондонское издательство FUEL опубликовало фотокнигу АЛКОГОЛЬ , коллекцию плакатов 1960-х и 1980-х годов, демонстрирующих тщетные попытки советского правительства удержать своих граждан от употребления алкоголя. В книге историк Алексей Плуцер-Сарно также излагает историю советского пьянства и пишет о том, как «сухой закон» привел к разнузданному нелегальному самогоноварению.

Реклама

Я поговорил с издателем книги Деймоном Мюрреем о далеко идущих последствиях двухлетнего частичного запрета.

VICE: Что именно имел в виду закон?
Деймон Мюррей: Директива 1985 года называлась «О мерах по борьбе с пьянством и алкоголизмом и искоренению контрабандного алкоголя ». Это был частичный запрет, известный в Советском Союзе как «сухой закон». Горбачев заставил многие ликеро-водочные заводы перейти на производство безалкогольных напитков и поднял цены на пиво, вино и водку. Он также ограничил часы и места, где можно было покупать алкоголь. Магазины могли продавать алкоголь только с 14:00 до 19:00, поэтому русские выстраивались в очереди рано утром, а иногда даже накануне вечером. Из-за толпы в этих очередях вы часто видели, как вспыхивают драки, и вскоре даже в самых маленьких магазинах появилась полицейская охрана, охраняющая порядок.

Почему советское правительство решило частично запретить алкоголь?
Экономика находилась в застое в течение многих лет, и алкоголь считался большой частью проблемы – рабочие приходили на работу на заводы пьяными, пострадала семейная и общественная жизнь людей. Заставив русских протрезветь, Горбачев надеялся, что производительность значительно повысится. Другая цель заключалась в том, чтобы деньги, которые в противном случае были бы потрачены на алкоголь, теперь были потрачены на потребительские товары, что также помогло бы экономике. Этого не произошло – баланс спроса и предложения изменился так радикально и внезапно, что уровень производства не выдержал. Что еще хуже, нехватка товаров отрицательно сказывалась на мотивации людей к работе. Зачем работать, если на заработанные деньги купить нечего?

Объявление

«Свой внутренний мир» Егоров П.Д., Украинская ССР. 1987

Как россияне отреагировали на запрет?
Все начали варить выпивку дома. Люди перегоняли спирт из органических отходов или дешевых, некондиционных ингредиентов, таких как крахмал, сахар, низкосортное зерно, гнилой картофель или свекла. И они просто искали альтернативы алкоголю — бытовую химию, лекарства и даже одеколон. Бутылка одеколона, например, с процентным содержанием спирта 64 будет стоить 98 копеек в 1988 году, а бутылка водки стоила более десяти рублей [в рубле 100 копеек]. Эта разница в цене была всем, что нужно многим россиянам, чтобы не обращать внимания на запах одеколона во время его употребления. В качестве суррогата спирта они пили практически все: лак, крем для обуви, клей, стеклоомыватель, антифриз, тормозную жидкость или инсектицид, например. Даже противообледенительная жидкость с военных самолетов — наземный персонал ВВС сливал ее с самолетов, перегонял и выпивал. Бывало, что противогололедную жидкость заменяли водой, которая, конечно, замерзала бы на больших высотах.

Так как же правительство наложило запрет?
Изготовление вина или водки в домашних условиях влечет за собой уголовную ответственность и грозит лишением свободы сроком на два года. Кроме того, любой, кто будет обнаружен в состоянии алкогольного опьянения, может быть задержан полицией и отправлен в реабилитационный центр. В те годы советские люди, которые выпили даже самое малое количество алкоголя или просто отсутствовали поздно ночью, могли попасть в беду. Полиция получала доход, штрафуя людей, которые пили, поэтому они были очень рады поймать любого на месте преступления.

Реклама

И эти плакаты, конечно же, были изготовлены правительством. Что именно они показывают?

Они довольно прямолинейны — они против употребления алкоголя. Есть изображения пьяниц, буквально запертых в бутылке или задушенных зеленой змеей. Персонажи в них — нахлебники, которые плохо справляются со своей работой, разбиваются во время беременности, садятся за руль в нетрезвом виде, пренебрегают своими семьями, агрессивны и представляют опасность для себя и окружающих. Но дизайн такой живой и особенный, что делает их такими интересными.

«Борьба с пьянством!» В. Жаринов. 1977

Сработало? Процветали ли экономика и производительность?
Нет, последствия для экономики были довольно катастрофическими. До 1985 года продажа алкоголя составляла от 30 до 40 процентов государственных доходов, а к 1987 году эти доходы сократились более чем на 37 миллиардов рублей всего за три года. Кампания на самом деле сыграла ключевую роль в экономическом кризисе 1987 года. Люди не перестали пить; они только что перешли на домашнее пиво и альтернативу алкоголю.

Почему правительство в конце концов отказалось от участия в кампании?
Что ж, это не удалось. Ее влияние на государственный бюджет и резкий рост потребления альтернатив покупному алкоголю намного перевесили все преимущества кампании. В 1988 году Горбачев снова увеличил государственное производство алкоголя, положив конец запрету.

Прокрутите вниз, чтобы увидеть больше советских антиалкогольных плакатов.

Объявление

«Громкие вечеринки заканчиваются горьким похмельем.» Текст на татуировке гласит: «Я люблю порядок». П. Сабинин. 1988

«Это позорный союз — бездельник + водка!» В. О. Пушенко, Украинская ССР, 1980

«Ни среди деревьев, ни в травах/ Змей пригрелся среди нас/ Не сосите его, млекопитающие/ Не то сами в гада превратитесь». А. Е. Базилевич, Украинская ССР, 1972

«Мало-помалу и кончишь хулиганом / Терпимость пьянства опасна / От пьянства до преступления один шаг». Художник неизвестен. c.1986

«Мы победим!» На змее написано «Алкоголизм».

Аватар для вконтакте: Как сделать шестиугольный аватар в VK? — Офтоп на DTF

соцсеть начинает создание виртуальной вселенной

3DNews Новости Software Социальные сети «ВКонтакте» представила цифровые аватары…

Самое интересное в обзорах


19.06.2022 [07:16],

Сергей Карасёв

«ВКонтакте» сделала первый шаг в построении виртуальной вселенной: социальная сеть анонсировала Vmoji — виртуальный аватар пользователя. О нововведении объявил технический директор VK Александр Тоболь в ходе Петербургского международного экономического форума (ПМЭФ-2022).

Источник изображений: pixabay.com / Stroganova

В основу новой системы положены технологии распознавания лиц и генеративные ML-модели «ВКонтакте». Используя специальные алгоритмы отрисовки, нейросети дают возможность моделировать аватар таким образом, чтобы изображение персонажа было максимально похоже на человека, распознанного на фотографии.

Для пользователя аватар будет создаваться максимально просто: достаточно лишь загрузить своё изображение из имеющейся коллекции или сделать селфи-снимок с помощью камеры смартфона.

Отмечается, что виртуальные аватары помогут разнообразить общение, самовыражаться в онлайне и делиться эмоциями с друзьями, а также чувствовать себя ближе к собеседникам. Такие персонажи будут доступны не только внутри сервисов социальной сети, но и в других продуктах экосистемы VK.

По сути, «ВКонтакте» движется в направлении создания метавселенной. Это постоянно действующее виртуальное пространство, в котором пользователи могут взаимодействовать друг с другом и с цифровыми объектами через свои аватары. Для подключения к такой вселенной могут применяться различные устройства, в том числе шлемы виртуальной и дополненной реальности, компьютеры и пр.

«Новый цифровой аватар — это первый шаг в построении виртуальной вселенной «ВКонтакте». Он станет проводником в новый мир и поможет стереть границы между людьми. Также в будущем аватар сможет заменить пользователя во время видеоконференций, если, к примеру, качество сети не позволяет передать видеоизображение. Вдобавок в виртуальной вселенной «ВКонтакте» появятся решения на базе технологий NFT», — отметил господин Тоболь.

Источник:


Если вы заметили ошибку — выделите ее мышью и нажмите CTRL+ENTER.

Материалы по теме

Постоянный URL: https://3dnews.ru/1068362/vkontakte-predstavila-tsifrovie-avatari-sotsset-nachinaet-sozdanie-virtualnoy-vselennoy

Рубрики:
Новости Software, Новости сети, Социальные сети,

Теги:
вконтакте, социальная сеть, аватар, метавселенная, интернет

← В
прошлое
В будущее →

Как сделать NFT-аватар в ВК: как создать и поставить шестиугольную аву

ВКонтакте появился новый необычный способ персонализации страниц. Теперь пользователи могут выделиться в соцсети с помощью NFT-аватаров. От привычных они отличаются не только внешним оформлением.

Сделали пошаговую инструкцию, как создать и загрузить NFT-аватар. Также расскажем, какую пользу приносят NFT-сервисы VK блогерам, предпринимателям и обычным людям. Какие перспективы развития есть у новых функций.

Реклама: 2VtzqvSTRwm


Читайте также: 10 лучших парсеров групп ВКонтакте

Что такое NFT-аватар (шестиугольный аватар), и как он выглядит

NFT-аватары выглядят как шестиугольники, обрамленные цветной неоновой линией. Они визуально выделяют страницу на фоне остальных.

Вы можете видеть, кто из друзей или знаменитостей уже установил NFT-аватар

В декабре 2022 года прошла презентация сервиса VK NFТ. Представители соцсети рассказали о запуске в рамках платформы целого ряда функций на основе NFT-технологии. В том числе шестиугольных аватаров.

Мы разобрались, как работает новый сервис и что дает пользователям. Сначала проясним терминологию. Затем покажем на примере, как добавить NFT-аватар на страницу VK.

NFT (невзаимозаменяемый токен) – это уникальная и неизменная последовательность информационных блоков, привязанная к цифровому объекту. Например, к картинке, музыкальному произведению или анимации. Сами объекты хранятся в блокчейне – специальных децентрализованных базах данных.

Когда говорят «создать или купить NFT», на самом деле это означает создать или приобрести цифровой сертификат авторского права или собственности. Объект останется в сети блокчейна, но будет принадлежать определенному пользователю.
NFT-аватар VK – ваш уникальный цифровой арт-объект в соцсети. Для создания потребуется криптокошелек, чтобы хранить в нем сертификат.

Криптокошелек – это программа для управления криптовалютой и NFT-объектами, которые принадлежат пользователю. VK NFT поддерживает только два вида криптокошельков: Meta Mask и Wallet Connect.

Минтить NFT означает создавать токены с помощью специальных ресурсов. От английского “minting” – чеканка. NFT-аватар не генерируется внутри соцсети, а только загружается на страницу. Бесплатно для минтинга можно использовать сайт MintNFT.

Для чего создавать NFT-объекты в VK:

  • обычным пользователям – шестиугольные аватары позволяют привлечь внимание и персонализировать страницу. Появились также NFT-витрины: здесь можно создавать собственные коллекции цифровых арт-объектов. Количество токенов при этом не ограничено. Представители VK считают, что новая функция поможет лучше раскрыть личность и статус пользователя, найти единомышленников в соцсети.

NFT-витрина на странице пользователя

  • блогерам и креаторам – технология дает возможность монетизировать творчество. В ближайшее время VK планирует запустить полноценный NFT-маркетплейс. Уже сейчас в сообществе VK NFT HUB можно поделиться своими работами и обсудить новости цифровой арт-индустрии. NFT-сертификат подтверждает авторские права и защищает объекты творчества от неправомерного использования.
  • предпринимателям и компаниям – сервис позволит кастомизировать корпоративные страницы. В ближайшее время шестиугольные аватары и коллекции токенов станут доступны для сообществ. Контент можно будет создавать в уникальном корпоративном стиле и защищать от копирования. Разработчики ВК совершенствуют технологию, и скоро NFT поможет продавать билеты на мероприятия, клубные карты, доступ на закрытые распродажи и т. п.

Представители ВКонтакте сообщили, что ставят цель сделать NFT-технологии доступными широкой аудитории. Для этого нужно, чтобы механики взаимодействия пользователей с сервисами были простыми и понятными. Поэтому в соцсети запустили образовательный курс, где кратко и в доступной форме раскрыты основы NFT и цифровой безопасности.

Это интересно: ТОП-10 курсов по графическому дизайну

Как сделать и установить NFT-аватар во ВКонтакте

Чтобы создать и установить NFT-аватар, понадобится криптокошелек, доступ к сайту минтинга NFT-объектов и ваше фото.

Создайте криптокошелек:

1. В нашем примере используем Meta Mask – один из двух кошельков, с которыми работает VK.

2. Скачайте мобильное приложение или зайдите на сайт Meta Mask, чтобы установить расширение для браузера.

Здесь рассмотрим вариант с десктоп-версией. Нажмите «Установить Meta Mask для Chrome», далее – «Установить».

3. Создайте криптокошелек и примите пользовательское соглашение.

4. Придумайте пароль. Ознакомьтесь с условиями и установите галочку. Нажмите «Создать новый кошелек».

5. Нажмите «Защитить мой кошелек» для перехода к генерированию секретной фразы.

6. Секретная фраза – уникальная последовательность слов, которая нужна для доступа к кошельку.

Помните, что Meta Mask не хранит копии этих ключей. Если фраза потеряется, восстановить пароль и доступ к кошельку будет нельзя.

С другой стороны, любой, у кого есть секретная фраза, может воспользоваться вашим криптокошельком. Поэтому никому не раскрывайте ключ.

Запишите секретную фразу на бумажном носителе и храните в надежном месте. Или используйте диспетчер паролей. Нажмите «Далее».

7. Подтвердите секретную фразу. Для этого запишите в пустые окошки недостающие слова. Нажмите «Подтвердить».

8. Ваш криптокошелек готов к использованию.

9. Для удобства можно закрепить расширение Meta Mask в браузере. Нажмите на значок расширений, далее – «Закрепить».

Создайте NFT-аватар:

1. Зайдите на сайт минтинга MintNFT. Нажмите «Создать ваш NFT» на главной странице.

2. Подключите криптокошелек.

3. Выберите в меню Meta Mask.

4. Нажмите «Подключиться».

5. Подтвердите последовательно три шага: «Одобрить – Сменить сеть – Подписать». Это нужно, чтобы создать NFT-объект в той сети блокчейна, которую поддерживает VK. Сейчас это Ethereum и Polygon.

Meta Mask поддерживает обе, а MintNFT только Polygon. Сеть вашего криптокошелька автоматически поменяется на Polygon, чтобы все три сервиса могли взаимодействовать друг с другом.

6. Вернитесь на сайт минтинга и нажмите «Продолжить».

7. Загрузите изображение и заполните обязательные поля – название и описание NFT-объекта. Нажмите «Минтить NFT».

Добавьте NFT-аватар на страницу VK:

1. Откройте сообщество VK NFT HUB и запустите приложение VK NFT.

2. Подключите криптокошелек.

3. Авторизация и поиск ваших токенов происходит автоматически. Выберите нужный и нажмите «Далее».

4. Нажмите «Установить NFT-аватар».

5. Отредактируйте область изображения и сохраните изменения.

6. NFT-аватар появится на вашей странице.

Заключение

NFT-аватар ВКонтакте помогает персонализировать страницу. Обычным пользователям дает возможность выделиться в соцсети. Для креаторов и компаний есть перспективы коммерческого использования. В ближайшее время VK планирует запустить и другие сервисы на основе NFT-технологии: аватары и витрины для сообществ, маркетплейс токенов.

Шестиугольный аватар – это уникальный цифровой арт-объект. Чтобы создать и добавить на страницу, потребуется криптокошелек и сайт минтинга. На NFT-витрине можно загружать любое количество токенов и создавать коллекции.

Полезные ссылки:

  • Как набрать много подписчиков ВКонтакте
  • Как раскрутить группу в ВК с нуля
  • Как попасть в рекомендации ВК

Сравнение онлайн-курсов

Перед тем, как купить любой курс, сравните условия от разных школ — стоимость обучения, скидки, длительность, есть ли программа трудоустройства.
Подобрать онлайн-курс >>

Реклама



Больше статей по теме:

Реклама

РЕКОМЕНДУЕМ:

НОВОСТИ

ОБЗОРЫ

СТАТЬИ

Реклама

Како спременити аватар на ВКонтакте

Дружба мрежа ВКонтакте, кот пополнома другая похожая место, дае свой упорник можно, да пренашао в деле все как в фото grafije ter Jih namestijo kot naslovno sliko osebnega profil. Источасно ВК в тем načrtu nikakor не omejuje упорбников, kar omogoča, да кот основно fotografijo absolutno namestite все slike в risbe.

Всебина

  • Имя аватара в ВКонтакте
    • Наложи нов аватар
    • Uporaba prednastavljene slike
    • Fotografija trenutnega profile
  • Vprašanja in odgovori

Do sedaj vam VC omogoča, da na Ставите фотографии профиля на два начала, одвисно од присотности али одсотности внапрей наложене слике на сплетнем месте.

Upravljanje VC поставляет зело низко равный omejitev за свое уборщик, тако да се лахко скорей все очень красивое имя на фотографическом профиле. Ампак туди с тем в мислих, не позабите на сплошна правила тега соцнега омрежья.

Наложи нов аватар

Найпрей упоштевайте, да е могуче сплетно стран пренести в имени кот главно слико профили слике в наибольш прилюблених форматих. На сезнаму так включено наследственное разширение данных:

  • JPG;
  • PNG;
  • GIF.

Vsak omenjeni vidik zadeva Абсолютно все графические данные на странице VK.com.

Купите студии: Како налаганье в одстраните фотографии ВКонтакте

  1. Одприте сплетно стран VC в покупайте на свою страну с элементом »Моя страна« в главнем мэнию.
  2. Премакните мишко над предварительно намещенным сликом в изберите Посодоби слико .
  3. В пример, да сте правкар устварили стран, морате само с кликом на основе слико профиля с подписью »Встави фото« одпрети потребно окно за пренос датотек.
  4. Ko odprete pojavno okno, kliknite gumb «Избери датотеко» .
  5. Прав тако лахко повлечете желено слико в окно преноса представительне датотеке.
  6. Počakajte, da se postopek nalaganja nove fotografije profil, čas, ki se lahko razlikuje glede na hitrost vaše internetne povezave in težo naložene datoteke.
  7. Для получения новой фотографии аватара в кликнити гумб »Shrani in nadaljevati« .
  8. Изучите обмочье, с катерим лакко, самодейно устанавите фотопрофиль в кликните гумб »Shrani spremembe«, на вашей странице поставит новую фотографию.
  9. По всем манипуляциям бо ваш новый аватар наименован кот главная слика. Поле тега бо нова представлена ​​графическая датотека самодейно поставлена ​​на первое место в блоке «Фотография» на главной странице в альбоме фотографий «Фотография из моей страны» .

Poleg vsega je treba omeniti, da lahko kadarkoli spremenite obstoječo skaliranje in pozicioniranje sličice. В та имя упорабите посебен наставитвени элемент »Spremeni slicico« , ки се prikaže, ко Мишко Мишкин kazalec premaknete nad vnaprej nameščeno fotografijo profil.

Прав тако лакко при своем аватаре ведно упоробите некай графических учений, ки жих заготовля основни редник сплетнега места. Главное окно тега urejevalnika lahko odprete tako, da se pomaknete nad avatarjem računa in izberete element »Dodaj učinke« .

Чтобы заключить из всех могучими ниансами за spreminjanje fotografije profil z nalaganjem nove slike.

Uporaba prednastavljene slike

Kot začetna slika pri namestitvi novega avatarja uporabniškega profila lahko deluje katera coli other slik, ki je bila nekoč naložena na spletno mesto za socialno mre жо ВКонтакте. Bodite pozorni na takšen vidik kot možnost uporabe kot avatar samo tiste slike, ki so tudi v foto albumih na vasi strani. V temp primeru so lahko slike iz stene ali običajne sranjene slike.

Ко наместите ново ава из катерега коли альбума, се слика самодейно подводи въ посъебни мапи, назван »Фотография из моей страны« .

  1. Поищите в шкафу в самих фотографических альбомах, ки йо морате наставити кот фотопрофиля.
  2. В пример бо приказан постопек имяститве нове авеню из засебне карта »Шранене фотографии« .

  3. Одприте избрано слико в целозаслонскем начину в на дну городне врстице премакните казалец над разделек »Вечь« .
  4. 9.

  5. Po opravljenih manipulacijah, morate iti skozi prej opisani postopek za povečavo in pozicioniranje slike in sličic, tako da je nov av bil nameščen na strani kot glavna fotografija.
  6. Такой ко шраните нов аватар, бо наименован кот слика профиля со всеми странскими видами в функциях, описанными в первом разделе тега članka.

Očitno je ta vrsta namestitve nove najbolj poenostavljena.

Фотография treutnega profil

Kot dodatek je treba omeniti še eno pomembno značilnost spletnega mesta, zaradi česar lahko namestite nove avatarje, ki neposredno uporabljajo vašo spletno kamero. Seveda je ta metoda najbolj primerna za tiste, ki aktivno uporabljajo mobilno različico VC, vendar ga mnogi uporabljajo v tej družabni mreži.

Za dostop do vmesnika za snemanje slik iz spletne kamere je zelo enostavno — v ta name uporabite prvi del tega članka in še posebej odstavke od enega do treh.

  1. Из беседы, приказанега в указанном окне, поищите повезаво »Напиши познетэк« в кликните на нйо.
  2. Ко prvič zaženete to funkcijo, omogočite brskalniku, da uporabi vaš fotoaparat.
  3. В пример мобильных направлений и потребления предходно доволен.

  4. Po tem bo aktiviran fotoaparat in prikazana bo ustrezna dinamična slika.
  5. Ko končate z izbiro predmeta, uporabite funkcijo «Take Snapshot», из прекратите в последующем прикреплять образ, предварительно наставив фотографию для основного аватара.

Упоштевайте, да че ваша направа нима али па е сплетна камера напачна, наместо желенега окна з заемом сильке, бо представлено посебно обвестило з возможности, da se vrnete en korak, neposredno na izbiro slike.

В тей фазах абсолютно все подробности, ки се нанашайо на имяститьев, налаганье в препросто спреминянье фотопрофиле, не захтевайо велико изболишаня. Želimo vam več kakovostnih fotografij!

ВКонтакте Аватар Одноклассники Социальная сеть Профиль пользователя, аватар, лицо, шляпа png

ВКонтакте Аватар Одноклассники Социальная сеть Профиль пользователя, аватар, лицо, шляпа png

PNG ключевые слова

  • лицо,
  • шляпа,
  • героев,
  • головка,
  • вымышленный персонаж,
  • данные,
  • чат,
  • Одноклассники,
  • личная веб-страница,
  • улыбка,
  • Сервис социальных сетей,
  • пользователь,
  • Профиль пользователя,
  • аск,
  • нос,
  • информация,
  • головной убор,
  • Волосы на лице,
  • аватар,
  • аскфм,
  • вконтакте,
  • png,
  • стикер png,
  • скачать бесплатно

Скачать PNG бесплатно ( 127. 39KB )

Размеры

476x604px

Размер файла

127,39 КБ

MIME-тип

Изображение/png

изменить размер png

ширина (пкс)

высота (пкс)

Некоммерческое использование, DMCA Свяжитесь с нами

  • Компьютерные иконки Профиль пользователя Социальная сеть, синий, другие, социальные медиа png
    620x800px
    4,67 КБ

  • человек в синей рубашке, иллюстрация, значки компьютеров, аватар, логин пользователя, аватар, синий, ребенок png
    512x512px
    27,11 КБ

  • Компьютерные иконки Профиль пользователя Дизайн иконок, аватар, лицо, герои png
    512x512px
    9,75 КБ

  • org/ImageObject»>

    Компьютерные иконки Аватар Профиль пользователя, мужские аватары, логотип, монохромный png
    512x512px
    17,83 КБ

  • персонаж женского аниме с желтыми волосами, My Hero Academia Toga My Hero: One’s Justice Desktop, герой, cg Artwork, лицо png
    651x807px
    481,36 КБ

  • Иконка пользователя, аватар иностранца, ребенок, лицо png
    800x800px
    18,89 КБ

  • Аватар Пользователь Компьютер Иконки, аватар, лицо, герои png
    560x560px
    216,55 КБ

  • черно-коричневая иллюстрация гориллы, Discord Avatar Twitch YouTube, профиль, млекопитающее, лицо png
    4708x5611px
    666,67 КБ

  • org/ImageObject»>

    Компьютерные иконки Аватар Профиль пользователя Женщина, аватар, ребенок, лицо png
    512x512px
    24,61 КБ

  • черный мужской символ искусства, Аватар Образование Профессор Профиль пользователя Факультет, босс, лицо, герои png
    922x980px
    49,09 КБ

  • Аватар Пользователь Компьютер Иконки Разработчик программного обеспечения, аватар, ребенок, лицо png
    480x526px
    38,44 КБ

  • Аватар Профиль пользователя Icon, Женская одежда, лицо, праздники png
    512x512px
    22,77 КБ

  • иллюстрация шеф-повара, кулинария шеф-повара, деликатесы, еда, лицо png
    600x600px
    213,76 КБ

  • org/ImageObject»>

    Мужское лицо, Аватар Компьютерные иконки Профиль пользователя Бизнес, аватар пользователя, синий, лицо png
    512x512px
    21,78 КБ

  • иллюстрация аватара пользователя, значок пользователя аватара, 12 невыразительных аватаров пользователя, лицо, герои png
    3118x3307px
    316,27 КБ

  • Человек, мышление, ребенок, лицо png
    645x800px
    141,12 КБ

  • Сайтама иллюстрация, One Punch Man Наклейка Сайтама Манга, один ударник, белый, ребенок png
    2640x2200px
    173,33 КБ

  • Бородач, парикмахерская, лицо, люди png
    933x1280px
    170,64 КБ

  • человек иллюстрация, значки компьютеров аватар логин, аватар пользователя, ребенок, веб-дизайн png
    512x512px
    190,17 КБ

  • org/ImageObject»>

    иллюстрация персонажа из мультфильма, интернет-мем Rage comic Face, смех, комиксы, белый png
    1110x778px
    43,65 КБ

  • Цифровое искусство Графический дизайн, Белый Волк, иллюстрация волка, белый, 3D компьютерная графика png
    658x658px
    291,14 КБ

  • Аниме Аватар Рабочий стол, Аниме, манга, голова png
    508x685px
    333,3 КБ

  • Аниме Онлайн чат Telegram My Hero Academia 0, Аниме, лицо, черные волосы png
    512x512px
    189,08 КБ

  • Борода, Борода, лицо, люди png
    1690x2318px
    79,26 КБ

  • иллюстрация руки человека, рисунок руки, рука, любовь, белый png
    2341x1894px
    133,67 КБ

  • org/ImageObject»>

    человек в формальном костюме, веб-разработка, компьютерные иконки, аватар, бизнес-пользователь, профиль, ребенок, лицо png
    1280x1265px
    193,14 КБ

  • Аниме We Heart It Desktop, Аниме, лицо, вымышленный персонаж png
    992x992px
    143,51 КБ

  • детская иллюстрация, детская иллюстрация, детка, детская открытка, ребенок png
    1721x2175px
    1,82 МБ

  • Информационный рабочий стол YouTube, мем, любовь, белый png
    1024x1071px
    67,3 КБ

  • Мультфильм Мысль, думающий человек, рука, люди png
    1365x2498px
    326,79 КБ

  • MyAnimeList Манга, Аниме, телевидение, ребенок png
    1280x794px
    483,24 КБ

  • org/ImageObject»>

    Видео Социальные сети YouTube, человек, думающий, мультфильм, компания, рука png
    2000x2800px
    967,76 КБ

  • Женские компьютерные иконки Женщина, женщина, лицо, люди png
    705x682px
    12,72 КБ

  • Юи Хирасава Аниме Рабочий стол K-On !, Аниме, черные волосы, рука png
    1280x1681px
    831 КБ

  • Снупи обнимает сердце, иллюстрация, Снупи Чарли Браун Вуд День святого Валентина Арахис, снупи, любовь, белый png
    2439x2844px
    342,24 КБ

  • Мемориал Альберта Эйнштейна, мультипликационный математик, бабушка Аватар, ребенок, лицо png
    940x1649px
    210,09 КБ

  • org/ImageObject»>

    Killua Zoldyck Zoldyck Family Hunter × Охотник Аниме Манга, Аниме, фиолетовый, лицо png
    720x623px
    434,97 КБ

  • Женщина Рисование, красота девушки, белый, лицо png
    800x1346px
    160,11 КБ

  • иллюстрация человека, значок аватара, модный мужской аватар, лицо, мода Девушка png
    2601x3023px
    157,52 КБ

  • Поп-арт Комиксы Женский комикс, Красота аватар, синий, нарисованный png
    3333x3333px
    223,64 КБ

  • Компьютерные иконки Avatar Mover Business Плоский дизайн, Корпоративный уход за пожилыми людьми, микрофон, герои png
    512x512px
    22,82 КБ

  • Салон красоты Прическа Наклейка на стену Наклейка, волосы, белый, лицо png
    650x650px
    15,07 КБ

Фотошоп уменьшить картинку: Уменьшить картинку: Adobe Photoshop — «Сайт НН» создание сайтов Нижний Новгород

Как уменьшить изображение в Фотошопе

Работая в интернете, мы довольно часто сталкиваемся с требованием загрузить фотографию, не превышающую определенный размер. Обычно современные сервисы выполняют эту операцию самостоятельно, но более старые сайты до сих пор заставляют посетителя ломать голову над тем, где и как ужать картинку до нужного размера. А еще маленькие картинки меньше весят, что иногда может быть важно, если вы фотограф или веб-дизайнер.

Поэтому потребность в поиске быстрого и эффективного метода уменьшения изображений является более актуальной, чем кажется.

Пожалуй, лучшая программа для удовлетворения этой потребности – Adobe Photoshop. В ней помимо этого есть тысячи других полезных функций, и одновременно со сжатием можно обрезать картинку, поменять её цвет, удалить ненужную часть и использовать бесконечный список других возможностей. Но в этой статье сосредоточимся на одном – на уменьшении картинки и его размера в Фотошопе.

Содержание: “Как уменьшить размер изображения в Фотошопе”

  • Метод №1 – Кадрирование
  • Метод №2 – Через «Размер холста»
  • Метод №3 – Через “Размер изображения”
  • Метод №4 – Через окно сохранения

Нужно определиться с целью

На самом деле, операция сжатия – не чисто техническая проблема и имеет множество нюансов. Если просто довериться автоматическому сжатию, результат может получиться совсем не таким, какой вам нужен.

Для начала нужно определиться с целью сжатия. Если вы хотите поставить более легкую фотографию в свой профиль на интернет-сайте – нужно сохранять пропорции и хорошее качество, при этом можно обрезать ненужные части. Если вы работаете с определенной схемой – вам важна информация, но в таком виде, чтобы она просто оставалась считываемой с картинки, и высококачественная прорисовка может быть совсем не обязательной. Возможно, вы делаете снимки на профессиональный фотоаппарат, и их “чистый” вес составляет десятки мегабайт – в этом случае вам необходимо сжатие до приемлемых размеров, причем ни на качестве картинки, ни не ее содержании это отразиться никак не должно.

В любом случае, снижение итогового веса картинки будет полезным практически всегда, независимо от конечной цели. Photoshop предоставляет удобные инструменты для каждой из перечисленных операций и использует для этого передовые алгоритмы работы с данными. Если вы работаете через Photoshop – можете быть уверены, что лучшего результата вы не получите нигде.

Метод №1 – Кадрирование (Оставляем только нужное)

Если у вас установлена какая-либо версия Adobe Photoshop, можно начинать. Между разными версиями программы бывают значительные различия, но базовые операции остаются примерно одинаковыми, поэтому понять инструкцию сможет любой пользователь.

Первый шаг – непосредственно открытие картинки в программе. Мы выбрали для примера фото неотразимой Кейт Бекинсейл:

Самый удобный способ – нажимайте на картинку правой кнопкой мыши и выбирайте пункт “Открыть с помощью” -> “Adobe Photoshop ..”.

Однако иногда в списке выбираемых программ Фотошопа не будет, и в этом случае придется “Выбрать другое приложение”.

Открывать картинку можно и через саму программу – это менее удобный, но более надежный способ. Откройте программу. Вверху будет меню – нажимайте на “Файл” -> “Открыть”.

Появится диалоговое окно с выбором файла – в нем и выбирайте исходное изображение. Ту же операцию, кстати, можно сделать с помощью горячего сочетания клавиш Ctrl+O.

Первым делом можно удалить с картинки ненужные куски. При этом изображение останется прямоугольным, поэтому придется искать компромиссы. Для выполнения этих действий нужно выбрать инструмент “Рамка” – однако найти его на огромной панели инструментов может быть довольно трудно.

Для перехода к инструменту лучше всего нажать клавишу “С” – слева будет выделена группа инструментов для обрезания картинки. Нажмите на нее правой кнопкой и выберите самый первый из них – “Рамку”.

Нажимаем комбинацию клавиш Ctrl+A и поверх картинки появится прямоугольник, а по бокам и в углах – ползунки для изменения размера.

Передвигайте их до нужного результата и применяйте изменения.

Либо можно выделить нужную часть изображения, и тогда все лишнее отрежется самостоятельно.

Есть и другой способ – выделение нужной части картинки с помощью “Прямоугольной области”. Найдите соответствующий значок на панели инструментов или нажмите клавишу “M”.

Выделив необходимую область, выберите “Изображение” в меню наверху, а дальше – “Кадрировать”.

Результат нашего кадрирования:

Метод №2 – Через «Размер холста» (Задаем точный размер в пикселях)

Возможно, вам необходимо получить изображение четко заданного размера, при этом сохранив его масштаб. По сути, здесь будет происходить примерно то же самое, что и в предыдущем разделе, но с точным указанием пикселей или сантиметров, однако меньшим выбором оставшейся части изображения.

Делается это с помощью инструмента “Размер холста”. Открыть его можно через “Изображение” -> “Размер холста” либо путем нажатия горячих клавиш Alt+Ctrl+C.

После этого появится окно редактирования, в котором вы можете задать размер картинки в любых возможных единицах, а также указать, какую сторону изображения оставить.

Метод №3 – Через “Размер изображения”

На предыдущих этапах мы удаляли с нашего изображения все лишнее. Теперь мы будем непосредственно менять его размер, уменьшая или увеличивая его масштаб.

Откройте меню “Изображение” еще раз и выберите пункт “Размер изображения” (Alt+Ctrl+I).

Здесь вы сможете явно прописать необходимые вам размеры, а вверху вы будете видеть конечный вес файла (размерность).

Саму размерность можно регулировать не только количеством пикселей или сантиметров, но и разрешением картинки. Чем оно меньше, тем изображение будет легче, но при этом будет теряться качество.

Метод №4 – Через окно сохранения

Работать с качеством картинки можно не только с помощью внутренних инструментов – на самом деле, достигнуть нужного эффекта можно через одно лишь окно сохранения файла. Вы откроете изображение в программе и сразу же сохраните его в другом формате, попутно задав нужные вам настройки.

Делать это можно как через “Файл” -> “Сохранить как”, так и через соседний “Файл” -> “Сохранить для Web и устройств”.

В новых версиях последний пункт найти может быть не так просто, потому что он отмечен как устаревший, поэтому просто переходите к нему через сочетание Alt+Shift+Ctrl+S. Это довольно удобный способ, и в нашем примере мы будем работать именно через него.

После открытия окна “Сохранение для Web и устройств”, в рабочей области которого будет наше изображение. В правой будет богатый выбор настроек формата и цветов.

Поначалу разобраться может быть трудно, но назначение всех инструментов знать не нужно.

Для сжатия самым удобным является формат JPEG – выберите его в выпадающем меню под надписью “Набор”. После этого под меню выбора формата появится меню выбора качества – там вы сможете выбрать одну из пяти градаций. Под областью изображения при этом будет выводиться конечный вес (размер изображения).

Управлять размером можно и через явное задание размера: за это отвечают два текстовых поля внизу рабочей области.

По сути, этих инструментов достаточно, чтобы получить любой нужный результат.

Надеемся вам помогла эта статья. Если вы не знаете, как увеличить изображение, вам поможет наш другой урок: Как увеличить изображение в Photoshop

Как уменьшить или увеличить изображение в Фотошопе

Картинки и фотографии — это одни из самых популярных способов передачи информации. Мы регулярно выкладываем свои фото в социальные сети, картинками наполняются сайты и новостные ленты. Специальные изображения используются веб-дизайнерами для создания максимально красивых и привлекательных сайтов. Во всех случаях используются изображения разных форматов и размеров. К счастью, можно изменить размер любой фотографии. Программный продукт Adobe Photoshop предоставляет пользователю практические безграничные возможности для работы с картинками. В этой статье разберёмся, как уменьшить или увеличить изображение в Photoshop. Давайте же начнём. Поехали!

Инструмент «Размер изображения»

В Photoshop реализован специальный метод, который позволяет сохранить резкость и детализацию фото при его увеличении. Этот метод имеется в версиях не старше, чем Photoshop CC.

Для увеличения или уменьшения картинки запустите программу и перейдите в меню «Изображение». В выплывающем списке выберите пункт «Размер изображения». В открывшемся окне и будут производиться все необходимые настройки. Попасть в него можно воспользовавшись комбинацией клавиш Alt+Ctrl+I.

В окне «Размер изображения» обратите внимание на два пункта: «Ширина» и «Высота». Вы можете изменять их значения, чтобы добиться необходимых параметров. Если вы хотите, чтобы фотография уменьшалась или увеличивалась пропорционально, щёлкните по специальной иконке в виде звеньев слева. Если они сцеплены, то при изменении значения высоты, ширина также будет изменяться пропорционально. Если звенья расцеплены, то каждый параметр изменяется отдельно.

Справа можно выбрать единицы измерения. По умолчанию там установлено «Пиксель», так как именно эта единица измерения обычно считается наиболее удобной. Ниже вы можете установить разрешение, которое измеряется в пикселях на дюйм.

Если в процессе редактирования фотографии вы хотите обеспечить пропорциональную корректировку всех пикселей, обязательно выберите пункт «Ресамплинг». В случае необходимости выберите метод интерполяции в меню «Ресамплинг». Чтобы выбрать параметры ресамплинга, кликните по небольшому треугольнику, после этого развернётся список, в котором можно выбрать один из нескольких режимов:

  • Автоматически (Photoshop самостоятельно подберёт наиболее подходящий метод).
  • Сохранить детали (выбрав этот метод, становится доступной возможность уменьшения шума).
  • Бикубическая с увеличением (использует интерполяцию для получения более гладкой картинки).
  • Бикубическая с уменьшением (уменьшает изображения, повышая при этом резкость).
  • Более плавные градиенты (анализирует цветы соседних пикселей, позволяет добиться плавных цветовых переходов).
  • По соседним пикселям (такой метод применяется для сохранения чётких краёв).
  • Билинейная (этот способ основан на добавлении новых пикселей к уже имеющимся, рассчитывая средний цвет).

Если сохранение общего числа пикселей вас не волнует, то можно обойтись без этого режима.

Кроме этого, можно выбрать нужный параметр в разделе «Подогнать под». По умолчанию установлено «Исходный размер». Изменять этот пункт необязательно.

Задав все необходимые настройки, щёлкните кнопку «ОК», чтобы изменения вступили в силу. После этого остаётся только сохранить картинку и наслаждаться полученным результатом.

Инструмент «Трансформация»

Изменения размеров с помощью инструмента «Размер изображения» далеко не единственный способ внести необходимые корректировки в исходное фото.

Некоторые почему-то забывают о трансформации. Это действительно отличный вариант, который пригодится многим из тех, кто только начинает осваивать все возможности Photoshop.

Подобный способ выгоднее всего использовать в таких ситуациях:

  • нужно увеличить или уменьшить размеры всего исходного изображения;
  • требуется поменять габариты вставленной картинки.

Начнём с увеличения и уменьшения всего изображения. Здесь нужно:

  • Открыть картинку или фото.
  • Через команду «Редактирование» выбрать вариант «Свободное трансформирование», либо же нажать сочетание кнопок Ctrl и T.
  • Если эта команда не активная, и подсвечивается серым, тогда на фоновом слое стоит блокировка.
  • Для снятия блокировки фонового слоя нужно дважды по нему кликнуть, и в окне «Новый слой» нажать на ОК.
  • После открытия инструмента трансформирования вокруг изображения появится рамка. По её углам находятся специальные маркеры.
  • Нужно потянуть за эти маркеры. Тем самым картинка будет увеличиваться или уменьшаться.

Задав необходимые габариты редактируемому изображению, в верхней части панели параметров нажмите на изображение галочки. В некоторых версиях Photoshop имеется ошибка, из-за которой эта галочка остаётся невидимой. Тут можно просто нажать на Enter. Кнопкой Esc можно отменить действия.

При увеличении картинка часть изображения становится скрытым, поскольку выходит за рамки своего начального размера. Иногда это даже хорошо для редактирования. Но можно исправить ситуацию, открыв меню «Изображение» и нажав на кнопку «Показать всё».

Если же картинка будет уменьшаться, тогда появляется шахматный фон. Но переживать не стоит. Фактически это пустота, которая при сохранении картинки автоматически пропадает. Хотя лучше всё же отрезать лишнее, воспользовавшись инструментом «Тримминг» в разделе «Изображение».

СОВЕТ. Если не хотите терять пропорцию редактируемого изображения, тогда при перетягивании маркера зажмите кнопку Shift на клавиатуре.

Теперь к вопросу об изменениях размеров вставленной картинки в фоторедактор.

Тут ничего сложного. Нужно выделить вставленное изображение, и воспользоваться командой для трансформации. Как и в предыдущем случае, нужно кликнуть на маркер и потянуть за него в требуемую сторону.

Инструмент «Размер холста»

Этот способ вряд ли можно назвать самым популярным. Но некоторым пользователям он также пригодится. Потому взять его на вооружение стоит.

Нюанс представленного метода заключается в том, что будет меняться размер разрешения редактируемой фотографии. При этом сама картинка, то есть исходное изображение, меняться не будет. Программа просто вырежет часть лишнего, если вы проводите процедуру уменьшения. Либо добавит фоновый цвет. Это уже станет актуальным в том случае, если картинка увеличивается.

Предположим, что у исходной картинки разрешение составляет 800х800 пикселей. Нужно кликнуть на меню «Изображение» и выбрать инструмент «Размер холста». Здесь задаётся соответствующий необходимый размер. К примеру, 600х600 пикселей.

Как результат трансформации картинки, 200 лишних пикселей будут удалены. Обрезание будет происходить по высоте и длине картинки.

Причём в меню настроек можно выбрать, откуда именно будет отрезаться лишнее, если вариант по умолчанию вас не устроит. А потому обрезать получится только конкретную сторону, либо равномерно со всех граней.

Кадрирование

Чтобы выполнить кадрирование редактируемой фотографии или картинки, нужно воспользоваться инструментом под названием «Рамка». Важно отметить, что он во многом напоминает принцип работы другого уже ранее рассмотренного инструмента. А именно «Размер холста».

За помощью рамки размер самого изображения меняться не будет. Оно обрезается при уменьшении, либо получают дополнительные пустоты при увеличении.

Уменьшение размера без потери качества

Крайне неприятно, когда вместе с размером картинки меняется её качество. Причём изменение происходит в худшую сторону.

Поменять размер, не затронув при этом качество, можно. Из 4 рассмотренных способов на такое способны лишь 2 инструмента. Это «Кадрирование» и «Размер холста».

При использовании таких инструментов картинка фактически меняется, но масштаб содержимого остаётся неизменным. Но тогда придётся принести в жертву часть редактируемого изображения, избавившись от его части.

Теперь вы знаете, как легко и быстро увеличить или уменьшить картинку в Photoshop. Пишите в комментариях, была ли эта статья полезна для вас, и задавайте интересующие вопросы по рассмотренной теме.

Как изменить размер изображения в Photoshop

Автор сценария Стив Паттерсон.

Изменение размера изображения является одним из наиболее часто используемых навыков во всем Photoshop. На самом деле это настолько распространено, что даже люди, которые практически ничего не знают о Photoshop, все же могут использовать его для изменения размера своих изображений, что должно дать вам представление о том, насколько просто это сделать.

В этом уроке мы узнаем, как изменять размер изображений, а также узнаем об общем правиле, которое следует помнить, чтобы ваши фотографии с измененным размером оставались четкими и четкими. Здесь я буду использовать Photoshop CS5, но шаги одинаковы для любой последней версии программы.

Вот изображение, которое у меня открыто на экране:

Оригинальное фото.

Это фото сделано во время поездки в Мексику. Конечно, исходная версия фотографии была намного больше, чем то, что мы видим здесь, но я изменил ее размер и сделал ее меньше, чтобы она лучше помещалась на странице. Как я это сделал? Это просто. Чтобы изменить размер изображения в Photoshop, мы используем команду Image Size , к которой можно перейти, перейдя в меню Image в строке меню в верхней части экрана и выбрав Размер изображения :

Выберите Изображение > Размер изображения.

Откроется диалоговое окно Размер изображения, как показано ниже:

Диалоговое окно Размер изображения.

Этот снимок экрана диалогового окна «Размер изображения» был сделан сразу после того, как я открыл исходную фотографию, до того, как я изменил ее размер на уменьшенную версию для отображения на странице. Если вы внимательно посмотрите, то заметите, что диалоговое окно разделено на два основных раздела — пикселей, размеры и 9.0013 Размер документа — каждый показывает разные измерения. Поскольку это руководство посвящено тому, как изменить размер изображения, нам нужно заняться только верхним разделом «Размеры в пикселях», поскольку именно он управляет фактическими физическими размерами (в пикселях) фотографии.

Давайте посмотрим более внимательно на раздел «Размеры в пикселях», который сообщает нам две вещи о нашем изображении. Во-первых, если мы посмотрим прямо справа от слов «Размеры в пикселях», мы увидим текущие размер файла изображения. В моем случае это говорит мне, что моя фотография 14,6 M («M» означает мегабайты или «миллионы байтов»):

Текущий размер файла отображается справа от слов «Размеры в пикселях».

Знание размера файла изображения может быть полезно, если вы хотите сравнить размер исходной версии с версией с измененным размером, но это не поможет нам фактически изменить размер нашего изображения. Для этого нам нужен другой бит информации, который сообщает нам раздел «Размеры в пикселях» — текущие Ширина и Высота нашего изображения:

Текущая ширина и высота изображения в пикселях.

Здесь мы видим, что моя исходная фотография была 2608 пикселей в ширину и 1952 пикселя в высоту. При таком размере у меня не возникло бы проблем с печатью великолепно выглядящего 8×10, но мне нужна была версия меньшего размера, которая лучше подходила бы для этих страниц. Итак, как я сделал его меньше? Я просто изменил числа в полях «Ширина» и «Высота» на нужные мне! Я установлю новую ширину для моего изображения на 900 пикселей и высоту до 647 пикселей (конечно, это только пример, вы можете ввести любой размер, который вам нужен):

Ввод новых значений ширины и высоты изображения.

Чтобы изменить значения ширины и высоты, просто дважды щелкните внутри одного из двух полей (ширины или высоты), что выделит число, отображаемое в данный момент в поле, а затем введите новое значение. Когда вы закончите, нажмите кнопку «ОК», и Photoshop изменит размер вашего изображения до новых указанных вами размеров.

Вы также можете изменить размер изображения в процентах от исходного размера изображения вместо того, чтобы вводить конкретное значение в пикселях. Если вы посмотрите справа от полей значений ширины и высоты, вы заметите, что тип измерения в настоящее время установлен на пикселей , но если вы нажмете слово «пиксели» или стрелку справа от слова , появится раскрывающееся меню, позволяющее изменить тип измерения на процентов :

Изменение типа измерения с пикселей на проценты.

После того, как вы выбрали проценты в качестве типа измерения, в разделе «Размеры в пикселях» ширина и высота вашего изображения будут отображаться в процентах, а не в пикселях. Изменение размера изображения с использованием процентов выполняется так же, как если бы вы использовали значения в пикселях. Просто дважды щелкните внутри поля значения ширины или высоты и введите новый процент. Когда вы закончите, нажмите кнопку «ОК», и Photoshop изменит размер изображения до любого введенного вами процентного значения.

Вы заметите, если вы не изменили настройки по умолчанию, что когда вы вводите новое значение ширины или высоты, другое значение изменяется автоматически. Другими словами, если вы попытаетесь изменить значение ширины вашего изображения, вместе с ним изменится и высота. Это связано с тем, что по умолчанию Photoshop сохраняет исходное соотношение сторон изображения нетронутым при изменении его размера, что обычно и требуется. Обычно вы не меняете ширину фотографии без изменения высоты, иначе все будет выглядеть искаженным. Photoshop сообщает нам, что значения ширины и высоты изображения в настоящее время связаны вместе, отображая связанный значок справа от значений:

Этот значок сообщает нам, что значения ширины и высоты в настоящее время связаны друг с другом.

Если вы посмотрите в нижнюю часть диалогового окна Размер изображения, вы увидите параметр Ограничение пропорций , который определяет, связаны ли ширина и высота. По умолчанию опция выбрана, но если вам нужно изменить ширину и высоту отдельно, просто снимите галочку с этой опции:

Параметр «Сохранить пропорции» сохраняет пропорции без изменений, но при необходимости его можно отключить.

Изменение размера и качества изображения

Изменение размера изображений в Photoshop может быть простым, но есть кое-что очень важное, о чем следует помнить, когда речь идет о поддержании качества изображения. В общем, можно сделать фотографию меньше исходного размера, но по возможности стараться не увеличивать ее. Давайте посмотрим на пример.

Допустим, мне нужно уменьшить ширину и высоту фотографии на 50 процентов. Для этого в диалоговом окне «Размер изображения» я просто изменю значения ширины и высоты на 50 процентов:

Уменьшение размера изображения.

Я нажму «ОК» в правом верхнем углу диалогового окна «Размер изображения», после чего Photoshop закроет диалоговое окно и изменит размер моего изображения. Так как я уменьшил ширину и высоту на 50 процентов, размер фотографии теперь составляет одну четвертую от исходного размера:

.

Изображение после изменения ширины и высоты на 50 процентов.

Как мы видим, фотография теперь намного меньше, но общее качество изображения остается довольно стабильным. Однако давайте посмотрим, что произойдет, если я возьму это меньшее изображение и попытаюсь увеличить его до исходного размера. Для этого я снова открою диалоговое окно «Размер изображения», перейдя в меню «Изображение» в верхней части экрана и выбрав «Размер изображения», затем я установлю значения ширины и высоты на 200 процентов:

Изменение значений ширины и высоты на 200 процентов.

Я нажму «ОК», чтобы принять значения и закрыть диалоговое окно «Размер изображения», после чего Photoshop увеличит изображение, сделав его в четыре раза больше, чем минуту назад:

Изображение после увеличения его размера на 200 процентов.

Сравним качество изображения увеличенной версии с оригинальной:

Оригинальное фото.

Увеличив изображение, мне удалось вернуть его к исходному размеру, но если сравнивать качество с оригиналом, то увеличенная версия явно выглядит не так хорошо. Мы потеряли много деталей на изображении, и оно начинает выглядеть мягким и размытым. Если бы я увеличил его еще больше, качество изображения стало бы прогрессивно ухудшаться.

Вот почему. Когда вы используете команду «Размер изображения», чтобы уменьшить фотографию, Photoshop уменьшает ее по существу, отбрасывая пиксели. Он просто берет некоторые пиксели из изображения и выбрасывает их в виртуальное окно. К счастью, Photoshop действительно хорошо знает, какие пиксели выбрасывать, не жертвуя качеством изображения, поэтому уменьшение наших изображений обычно не является проблемой.

Проблема возникает, когда мы просим Photoshop увеличить наши изображения. Если Photoshop уменьшает их, отбрасывая пиксели, как вы думаете, как он делает их больше? Если вы ответили: «К , добавляя пикселей к изображению», вы были бы правы! Но вот более важный вопрос. Откуда Photoshop берет эти новые пиксели, которые он добавляет к изображению? Если вы ответите: «Гм, я не уверен. Я думаю, это просто делает их из воздуха», вы снова были бы правы!

И в этом проблема. Когда Photoshop увеличивает изображение, ему приходится добавлять пиксели, которых раньше не было, и, поскольку Photoshop не было на сцене, когда вы делали фотографию, он понятия не имеет, как на самом деле должна выглядеть более крупная и детальная версия изображения. как, что означает, что он должен угадать. Конечно, Photoshop — очень мощная программа, и ее догадки основаны на очень сложной и продвинутой математике, но, в конце концов, это все еще просто догадка, и она не сможет угадать правильно. Суть в том, что чем больше вы пытаетесь сделать свое изображение, тем хуже оно будет выглядеть. Вместо четкой, детализированной версии, на которую вы рассчитывали, вы получите что-то скучное, мягкое и размытое.

Итак, еще раз, при изменении размера изображения можно уменьшить его, но вам следует любой ценой избегать его увеличения, если только качество изображения вас абсолютно не волнует. И действительно, кого не волнует качество изображения? Это просто ерунда.

Получите все наши уроки Photoshop в формате PDF! Загрузите их сегодня!

Как изменить размер изображения в Photoshop и сохранить наилучшее качество

В этом уроке я расскажу о некоторых вещах, о которых многие люди не знают. Как изменить размер изображения в Photoshop и сохранить наилучшее качество. Вот что я собираюсь рассказать.

Я использую Photoshop CC, однако основные принципы применимы ко всем версиям Photoshop, хотя диалоговое окно изменения размера и параметры немного новее в CC. Не забудьте просмотреть видео для полного ознакомления и просмотреть письменную информацию ниже для получения более подробной информации или конкретных тем.

62

АКЦИИ

Как изменить размер изображения в Photoshop для достижения наилучшего качества. Лучшие настройки для изменения размера, увеличения и уменьшения размера изображения в Photoshop. Полное руководство по изменению размера

Прежде всего я создал тестовый образ. Он содержит тонкие линии, более толстый текст, тонкие изогнутые линии, градиенты и изображение, чтобы вы могли видеть результаты на различных типах изображений. Возьмите изображение прямо здесь, чтобы проверить себя. (щелкните правой кнопкой мыши и сохраните изображение ниже).

Как изменить размер изображения в Photoshop

Изменить размер изображения очень просто. Выберите Image>Image Size

Вы увидите это диалоговое окно.

  1. Убедитесь, что ресемпл включен
  2. Включите звено цепи, если хотите, чтобы ширина и высота менялись вместе. Если нет, отключите цепочку, чтобы можно было установить свою ширину и высоту.
  3. Выберите новый размер (вы можете выбрать другие единицы измерения, нажав «дюймы»)
  4. нажмите «ОК»

Это все, что вам нужно сделать, чтобы изменить размер ваших изображений. Продолжайте читать, чтобы узнать больше о том, как добиться наилучших результатов, если вы готовы к этой информации.

Как на самом деле измеряется разрешение?

Если не усложнять, то разрешение — это то, что вы видите на экране или при печати. На экране вы видите пикселей света, а на бумаге вы видите точек чернил. Отсюда и термины DPI (точек на дюйм) и PPI (пикселей на дюйм). В упрощенном виде вы можете думать о них как об одном и том же, однако точки относятся к печати, а пиксели — к цифровому дисплею. Многие люди ошибочно говорят о DPI на экране, это неверно, но теперь вы будете знать, что они имеют в виду. DPI и PPI — это способы описания  разрешение .

Вы слышали термины «высокое разрешение», «низкое разрешение» или «низкое разрешение». Это означает, насколько плотны пиксели (или точки). Больше плотности = больше разрешения или детализации. Если разрешения недостаточно (изображение недостаточно большое), вы увидите заметную мягкость изображения или даже неровности (также называемые пикселизацией). Слишком большое разрешение не повлияет на качество отображения изображения, просто у вас будет излишне большой файл. Итак, давайте найдем лучшее разрешение для ваших нужд.

Цель состоит в том, чтобы максимально приблизить качество к оригиналу, и эта статья покажет, как это сделать. Это одна из важных вещей, которая отличает профессионалов от любителей, качество финальных изображений.

Объяснение цифрового разрешения

Каждый экран имеет исходное разрешение, например, 750 x 1334 пикселей или 326 пикселей на дюйм, как у сетчатки iPhone. 326 относится к 326 квадратным пикселям, умещающимся на 1 квадратном дюйме дисплея, что идеально соответствует размеру экрана. Но лучше всего измерять разрешение экрана по общим пикселям.

  • Например, многие мониторы (HD) имеют ширину 1920 пикселей и высоту 1080 пикселей. 1920×1080.
  • 4K (Ultra HD) — 3840 x 2160.
  • Камера Canon 5d Mk4 прибл. 30 мегапикселей (мега = миллион пикселей). 6720 x 4480 пикселей (6720 x 4480 = 30 105 600 пикселей).

Объяснение разрешения печати

Печать измеряется в точках на дюйм (DPI) (в коммерческой печати используется число строк на дюйм или линейный растр). Чем больше точек на квадратный дюйм, тем выше разрешение и детализация отпечатка. Типичное разрешение печати составляет 300 dpi (например, некоторые струйные принтеры лучше печатают при разрешении 360 или 240, посмотрите на свои характеристики). Это означает, что на квадратный дюйм печатного материала приходится 300 точек чернил. Если ваше изображение меньше, оно будет выглядеть мягче, если оно больше, в этом нет никакой пользы, так как принтер не может печатать за пределами своего максимального разрешения. Хорошо, а как узнать, подходит ли размер?

  1. В Photoshop выберите «Изображение»> «Размер изображения»
  2. Отключите повторную выборку.
  3. Введите целевое разрешение в поле «Разрешение», в данном случае 300ppi (если вы нацелены на 300 DPI, PPI является цифровым эквивалентом)

Теперь вы увидите, что изображение размером 939 x 932 пикселей может быть напечатано с размером 3,13 x 3,1 дюйма. и выглядеть красиво и четко при разрешении 300ppi/300dpi. Если вам нужно напечатать больше, вам нужно либо выбрать более крупное изображение, либо увеличить изображение (изменить выборку).

Проблема с выборкой (увеличением) заключается в том, что вы потеряете качество изображения. Чем больше вы его сделаете, тем больше потеряете качества. Если вам нужно уменьшить масштаб изображения (уменьшить), то потеря качества не так важна, как проблема, хотя вам может потребоваться повысить резкость изображения, если вы слишком сильно его уменьшите (подробнее об этом позже).

Как описать размер изображения

Если кто-то попросит изображение определенного размера, просто сказать «4×6 дюймов» или «с разрешением 300 точек на дюйм» недостаточно информации. Иногда люди даже заходят так далеко, что говорят «300 dpi при 12 Мб», но это тоже не помогает, потому что размер файла на самом деле не имеет отношения к физическому размеру изображения, потому что на это влияет сжатие файла и тип файла. Что вам нужно знать id один из 2 вещей, либо

  1. Общий размер в пикселях. Скажем, 3000, 4000 пикселей.
  2. Укажите целевой размер И разрешение. Например, 4×6 дюймов при разрешении 300 точек на дюйм/300 пикселей на дюйм. (См., как обрезать до точного размера и разрешения)

Изменение размера изображения и интерполяция Photoshop

При изменении размера изображения Photoshop должен воссоздать пиксели. Photoshop должен знать, как соединить пиксели вместе и какие из них выбросить при уменьшении масштаба. Он также должен знать, как создавать пиксели при масштабировании. Этот процесс называется  повторная выборка . Когда вы масштабируете изображение даже на один пиксель, все изображение передискретизируется или перезаписывается. Вот почему создание изображения в правильном размере — это, прежде всего, здорово. Однако не бойтесь, Photoshop отлично справляется с ресэмплингом, и во многих случаях вы никогда не сможете увидеть разницу в качестве.

Для повторной выборки Photoshop должен выполнить некоторые математические действия, чтобы узнать, как воссоздать пиксели. Эта математика называется интерполяцией  (интерполяцией). Интерполяция важна, потому что определенные типы интерполяции дадут лучшие результаты для разных типов изображений. Я постараюсь изложить это нетехническим языком простым языком и покажу вам лучшие варианты. Изначально в Фотошопе было 3 типа интерполяции (вот вам ненаучный взгляд на них).

  • Ближайший сосед — подумайте об этом, как о просмотре ближайшего пикселя и сопоставлении его цвета и тона.
  • Двулинейный. Думайте об этом как о просмотре 4 окружающих пикселей и поиске среднего
  • Би-кубического — это как просмотре 16 окружающих пикселей и поиске среднего. Но придавая больший вес 8 ближайшим пикселям.

Обычно билинейный режим лучше всего подходит для штриховой графики и простой графики, тогда как бикубический лучше всего подходит для фотографий и графики, содержащей градиенты, но подождите, это еще не все.

Adobe добавила еще 2 типа Bicubic (в Photoshop CS3). Они добавили:

  • BiCubic Smoother: сглаживает артефакты, созданные при увеличении
  • Bicubic sharper: повышает резкость, чтобы вернуть потерянные детали при уменьшении файла

(узнайте, какие функции были добавлены в какие версии Photoshop, в наших бесплатных суперруководствах)

Есть еще 2 варианта какие они?

Автоматически (Photoshop CS6) , он выбирает Bicubic Smoother (CS6) / Preserve Details (CC) при увеличении и выбирает BiCubic Sharpener при уменьшении изображений. В большинстве случаев проще всего использовать автоматический режим, но продолжайте читать, потому что он может не всегда быть лучшим вариантом.

Интерполяция ступеней лестницы

Существует «секретное беличье рукопожатие» для опытных пользователей Photoshop «в курсе». Этот секрет часто приписывают Фреду Миранде за открытие интерполяции ступеней. Это работает следующим образом: когда вы увеличиваете или уменьшаете изображение, а не просто переходите к окончательной сумме, масштабируйте его вверх или вниз на 10% за раз. Вы заметите заметное улучшение резкости изображения и окончательного качества  IF  вы используете CS6 или более старые алгоритмы интерполяции.

Однако при тестировании я обнаружил, что Preserve Details дает тот же результат, что и ступенька, и рискну предположить, что некоторые из них встроены в новейший алгоритм. Это был один из незамеченных героев первого выпуска Photoshop CC.

Ладно, Колин, хватит! Какой метод изменения размера лучше всего использовать?

Итак, вот где резина отправляется в путь, и сейчас самое время открыть тестовое изображение в Photoshop и проверить себя. Вы также можете увидеть, как я тестирую его на видео выше.

Я обнаружил, что для увеличения масштаба функция «Сохранить детали» очень хорошо работает для многих изображений, особенно для штриховых рисунков и графических изображений (хотя для простых штриховых рисунков иногда двулинейность дает лучшие результаты). Однако иногда для фотографий билинейное сглаживание может дать более естественные (хотя и более мягкие) результаты с меньшим количеством ореолов и артефактов. Вы всегда можете применить некоторую резкость к результату. Результаты зависят от того, насколько вы масштабируете изображение, а также от того, насколько детализировано изображение по сравнению с большими областями градиента, такими как небо на фотографиях. Так что не хватайтесь за авто. Попробуйте несколько вариантов, чтобы увидеть, сможете ли вы добиться лучших результатов из Photoshop, иногда вы можете.

Понимание разрешения

Ознакомьтесь с этой статьей, в которой объясняется разрешение. Это простое объяснение того, почему описание изображения как 300DPI, 72DPI и т. д. ничего не значит.

Советы по масштабированию изображений в Photoshop

Хорошо, если вы все еще читаете, значит, вы либо немного более продвинуты, либо жаждете узнать все, что можете. При увеличении или уменьшении изображения следует помнить несколько советов.

  • Всегда просматривайте изображения в масштабе 100%, другого способа определить истинное качество нет, так как это единственное увеличение, которое дает достоверную обратную связь.
  • Рассмотрите возможность изменения размера изображения дважды, один раз для графики и еще один для фотографий, а затем объедините результаты.
  • Используйте предустановки изменения размера, если вы часто масштабируете изображения до заданного размера.
  • Вы можете использовать Image Processor pro для пакетной обработки большого количества изображений. Файл>Автоматизация>Image Processor Pro
  • Помните, что методы интерполяции доступны для Image Processor Pro, Сохранить для Интернета, экспортировать как и изменить размер.
  • Если вам нужно действительно увеличить изображение, обратите внимание на некоторые сторонние плагины, такие как Alien Skins Blow up или Perfect Resize от OnOne (ранее известные как Genuine Fractals), которые  утверждают, что  могут масштабировать изображения в 1000 раз без потери качества.

Спасибо, что ознакомились с этим руководством/статьей. Не забудьте подписаться на наш список рассылки (в правом верхнем углу панели инструментов), чтобы получать информацию всякий раз, когда я публикую новый учебник. Обычно я делаю учебник каждую неделю, в котором есть как письменный, так и видеокомпонент для вашего удовольствия от обучения.

Лучший способ изучить Adobe Photoshop

Если вы действительно хотите получить представление обо всех возможностях Photoshop, не тратьте время на множество бессвязных руководств от «экспертов», которые частично совпадают и иногда расходятся друг с другом. . Ваше время — ВАШ самый ценный актив . Вот почему я собрал комплексный курс Photoshop, который научит вас всем от А до Я в одном месте. Сначала я начал это в Photoshop 5 и переписывал этот курс 10 раз за последние 17 лет, каждый раз совершенствуя его. Я считаю, что это лучший способ изучить Photoshop, и тысячи людей согласятся со мной. Взгляните на Photoshop CC для цифровых фотографов (это действительно для тех, кто работает с изображениями в Photoshop). Более 100 уроков и 13 часов ценной инсайдерской информации. Он написан на простом английском языке, поэтому любой может понять его, а также реальные методы, используемые опытными профессионалами.

Евгений карташов фотограф: Портфолио » Евгений Карташов

Портфолио » Евгений Карташов

На главную


Также я выполняю съемку бизнес-портретов и портретов сотрудников различных организаций, как в условиях фотостудии, так и на выезде.


Портфолио

Подробнее



В апреле 2016 года меня пригласили поработать над съемкой новых фотографий для оформления сайта и рекламной продукции Института Стоматологии.
Снимали как предметку, так и интерьеры, а также сам процесс учебных занятий в аудиториях и специализированных классах. Так как все работы защищены авторскими правами, я показываю их с большим водяным знаком посередине.



Фотосессия на пленере — популярный вид съемки, заказываемый многими клиентами. Подбор места съемки осуществляется совместно, исходя их ваших предпочтений. Для получения максимально качественного результата при съемке на пленере мы приглашаем визажиста, стилиста, а также используем дополнительное световое оборудование. Примеры съемок можно посмотреть ниже.





Съемка для дизайнера Nastya Klerovski



Недавно снова удалось поснимать на пленку. На этот раз это черно-белая пленка Ilford Delta 400.
Съемка происходила в студии Адини Люкс.
Модель: Дарья Мигунова
Макияж, прическа: Елена Галанова
Кнопконажиматель: Евгений Карташов

Смотрите больше фотографий в полной новости



Представляю вашему вниманию еще одну съемку, выполненную в интерьерной студии.
Модель: Ольга Альберти.
Визажист: Ника Зайцева.
Съемка производилась при естественном освещении.

Больше фотографий смотрите в полной новости.



Девушка из моего родного города Братска, Ольга Лиханова, весной 2014 года участвовала в конкурсе Мисс Россия и вошла в ТОП-10 самых красивых девушек страны. Она завоевала титул Мисс Улыбка. Эта съемка проходила весной, когда я был в гостях у родителей в Братске. Ольга в это же время приезжала буквально на пару дней. Естественно, я не мог упустить шанс пофотографировать такую красавицу! Снимали в ресторане «Антураж», в основном использовался естественный свет, кое-где видеосвет.

Отдельное спасибо моему другу Эдуарду Скибе за помощь в организации съемки.

Больше фотографий в полной новости.



Недавно решил вспомнить ощущения при съемке на пленку. Вот один кадр из фотосессии с топ-моделью Ольгой Альберти.

Съемка производилась на пленку ILFORD DELTA 3200, фотокамера Canon E50, объектив Canon EF 85 F/1.2
Больше фотографий и описание процесса смотрите в полной новости



Недавно снимал девушку по имени Мария в ее авторском платье. Съемка проходила в Елагином парке, с применением дополнительного оборудования: вспышки и зонта. Вспышка управлялась через радиосинхронизатор, в режиме высокоскоростной синхронизации, что позволило снимать на открытой диафрагме.

Вот несколько фотографий с этой съемки:

Продолжение в полной новости



Недавно мне нужно было снять видеоурок для сайта Фото-Монстр. Я пригласил свою хорошую знакомую, она тоже из моего родного города Братска, но уже почти три года, как она живет и творит в Санкт-Петербурге, также как и я.

Саша занимается вязанием крючком, делает потрясающие вещи и обучает этому других людей. Можете заглянуть к ней на сайт http://sashamoon.ru/

Видеоурок мы отсняли в студии, я немного поснимал Сашу в разных образах, а через пару дней мы поехали на пленер, в Центральный Парк культуры и отдыха на Елагином острове. Очень красивое место, чистый воздух, много зелени и цветов, белочки ручные бегают…

Вот одна из студийных фотографий с этой съемки

Остальные фотографии, видеоурок, записанный мной, а также видеоотчет, записанный Сашей, вы можете увидеть в полной новости.



Ольга Альберти — топ-модель из Санкт-Петербурга. Участвует в коммерческих съемках ведущих фотографов России и зарубежья, в мастер-классах таких фотографов, как Илья Рашап, Андрей Разумовский, Дан Хечо, Андрей Лукас и др. Снимается для каталогов и рекламы известных фирм и брендов, для корпоративных календарей. Работает практически во всех жанрах.

Я также решил пригласить Ольгу Альберти на съемку и она любезно согласилась. Результаты нашей совместной работы уже разошлись по многочисленных группам в социальных сетях, посвященных художественной арт-ню фотографии. Я решил собрать их в одну подборку.

Больше фотографий смотрите в полной новости



Несколько фотографий с очередной съемки. Модель — Иоланта Пряхина.
Больше фотографий — в полной новости.



Снимал этот сет еще в августе, но только дошли руки обработать фотографии.

Больше фотографий в полной новости



Съемка производилась в студии Dali, Санкт — Петербург. Освещение естественное.
Модель — Зоя Парадовская

Больше фотографий здесь



Не так давно мне довелось снимать в одной из замечательных питерских студий – студии Dali. Мне особенно понравился антураж кирпичного зала, стенам которого уже 222 года! Атмосфера фотографий получается просто потрясающая.

Через некоторое время я получил приглашение от владельцев студии на участие в творческом проекте, который бы послужил иллюстрацией к мастер-классам замечательного творческого тандема: визажиста Светланы Полохиной и мастера по прическам Александра Шевчука. Идея показалась мне очень интересной и я согласился.

Мастера выбрали для реализации сложный образ в стиле фэнтези. Макияж для образа подбирался к расцветке платья, а невероятная прическа символизировала крылья. В итоге получился образ демонессы-искусительницы.

Платье для съемки было предоставлено мастерской-ателье Hot Piter Style, а профессиональная модель Марина Зуева прекрасно показала придуманный образ.

Посмотреть больше фотографий



Очередная фотосессия из Братска. Съемка происходила в этнографическом музее Ангарская деревня. Больше фотографий в полной новости.



Сейчас я нахожусь в родном городе Братске. Отснял небольшую фотосессию в стиле Street Fashion с замечательной моделью Ольгой Лихановой. Все фотографии можно посмотреть в полной новости. Обработка — Lightroom + немного Photoshop.

Хотите научиться подобной обработке?

Тогда вам сюда!




Вчера снимал в студии Skypoint очень харизматичную модель Ксению Строганову из агентства Select Deluxe. Не так уж часто встречаются модели, которые активно участвуют в творческом процессе. В полной новости можно посмотреть еще несколько фотографий с этой съемки. Съемка проводилась в основном с естественным освещением от окон, иногда использовался постоянный свет от LED-панели.




Евгений Карташов » Страница 8

Вверх

Вниз

Евгений Карташов

Профессиональный фотограф Санкт-Петербург.
Официальный сайт.

подробнее

подробнее

подробнее

подробнее

подробнее


В этой статье я покажу, как снимать предметы с разнофактурными поверхностями (металл, пластик, резина) на примере станка Gillette Fusion Power.



Съемка для дизайнера Nastya Klerovski


Я профессиональный фотограф из Санкт-Петербурга.

Аттестован в Федерации Профессиональных Европейских фотографов (THE FEDERATION OF EUROPEAN PROFESSIONAL PHOTOGRAPHERS). Это организация, которая занимается аттестацией фотографов и лицензированием фотографической деятельности в Европе. Таким образом, мои профессиональные навыки и знания подтверждены на международном уровне.

Это дает мне возможность проводить съемки любого уровня сложности.

Специализации: портретная съемка премиум-класса, бизнес-портреты, фотосессии для частных клиентов, съемка одежды для каталогов, предметная и рекламная фотосъемка.

Проходил обучение у ведущих мастеров международного уровня. Имею соответствующие подтверждающие сертификаты.

Также занимаюсь индивидуальным обучением искусству фотографии и техникам обработки изображений, выпускаю обучающие видеокурсы по соответствующим тематикам.

Если вы хотите заказать у меня съемку или обучаться, свяжитесь со мной через форму обратной связи на сайте.


Обо мне

Подробнее



В наше непростое время тема дополнительного заработка очень актуальна. Как фотографу обеспечить себе поступление новых заказов и дополнительный доход?

Ответ: осваивать новые для себя ниши. Например, освоить предметную съемку и делать фотографии для интернет-магазинов.

В 2010 году на территории России было официально зарегистрировано более 4 000 магазинов. Уже в конце 2013 года эта цифра увеличилась до 35 000. А в этом году количество магазинов перевалило рубеж в 70 000. И всем нужны хорошие фотографии того товара, который они предлагают. Ведь встречают по одежке, а одежка — это и есть фотография продаваемого товара. Чем она «вкусней», тем быстрее клиент купит то, что ему предлагают.

Как научиться предметной фотосъемке?
Какое оборудование необходимо?
Какие световые схемы использовать начинающему фотографу?

Посмотрите запись вебинара «Основы предметной фотографии»!



Продолжаем рубрику «Как это снято». На этот раз будем разбирать портрет спортсмена-бодибилдера Сергея Миронова.

Для того, чтобы получить доступ к материалу, необходимо зарегистрироваться на сайте.



Приобретение внешней вспышки — очень важный шаг в развитии фотографа. Это означает, что фотограф осознал необходимость использования более мощного, а главное, управляемого источника света.

По многочисленным просьбам я записал пять видеоуроков, объединив их в небольшой базовый курс.

В нем мы разберем типичные ошибки начинающих, а также вы узнаете различные способы использования вспышки для улучшения качества своих фотографий.

Итак, смотрите в полной новости!



Недавно снова удалось поснимать на пленку. На этот раз это черно-белая пленка Ilford Delta 400.
Съемка происходила в студии Адини Люкс.
Модель: Дарья Мигунова
Макияж, прическа: Елена Галанова
Кнопконажиматель: Евгений Карташов

Смотрите больше фотографий в полной новости



В предыдущей статье я рассказывал об основных позах для женского портрета. Теперь давайте рассмотрим те же отправные точки для мужского портрета. Мужчины, как правило, чувствуют себя менее комфортно в процессе съемки, им труднее расслабиться, поэтому важно помочь мужчине вести себя естественно, для того чтобы получить хорошие результаты.

Подготовка к фотосессии – это всегда хорошо. Еще один небольшой совет – включайте в этот процесс человека, которого собираетесь снимать. Он будет чувствовать себя более уверенно, если знает план действий, что нужно делать и какой результат ожидается. Покажите эту шпаргалку вашей модели, это отличный способ подготовить сюжет для фотосессии и помочь ему чувствовать себя более спокойно и уверенно.

Итак, давайте рассмотрим основные позы для мужчин

1. Очень простая поза для мужского портрета: со скрещенными руками. Обращайте внимание на две вещи: плечи должны быть расправлены, живот подобран.



Если у вас напряженка с идеями, застой в творчестве или вы просто хотите получить некоторые рекомендации для съемки женщин, можете использовать следующие примеры как шпаргалку. Многие профессиональные фотографы используют такой способ как для подготовки, так и во время фотосессии.

Предлагаемые в данной статье позы можно использовать в качестве отправной точки. Я советую посмотреть на позы вместе с моделью, особенно если она неопытная. Во время фотосессии обязательно нужно разговаривать с моделью и подсказывать, как нужно изменить позу, если модель приняла ее неудачно. Если вы будете излучать уверенность, она передается модели, в результате работа становится более продуктивной.

Итак, давайте рассмотрим основные позы

1. Очень простая поза для портрета. Взгляд модели направлен через плечо. Обращайте внимание, как необычно и интересно может выглядеть портрет, снятый с другого ракурса или под другим углом.



Представляю вашему вниманию еще одну съемку, выполненную в интерьерной студии.
Модель: Ольга Альберти.
Визажист: Ника Зайцева.
Съемка производилась при естественном освещении.

Больше фотографий смотрите в полной новости.



Девушка из моего родного города Братска, Ольга Лиханова, весной 2014 года участвовала в конкурсе Мисс Россия и вошла в ТОП-10 самых красивых девушек страны. Она завоевала титул Мисс Улыбка. Эта съемка проходила весной, когда я был в гостях у родителей в Братске. Ольга в это же время приезжала буквально на пару дней. Естественно, я не мог упустить шанс пофотографировать такую красавицу! Снимали в ресторане «Антураж», в основном использовался естественный свет, кое-где видеосвет.

Отдельное спасибо моему другу Эдуарду Скибе за помощь в организации съемки.

Больше фотографий в полной новости.



Недавно решил вспомнить ощущения при съемке на пленку. Вот один кадр из фотосессии с топ-моделью Ольгой Альберти.

Съемка производилась на пленку ILFORD DELTA 3200, фотокамера Canon E50, объектив Canon EF 85 F/1.2
Больше фотографий и описание процесса смотрите в полной новости



Недавно снимал девушку по имени Мария в ее авторском платье. Съемка проходила в Елагином парке, с применением дополнительного оборудования: вспышки и зонта. Вспышка управлялась через радиосинхронизатор, в режиме высокоскоростной синхронизации, что позволило снимать на открытой диафрагме.

Вот несколько фотографий с этой съемки:

Продолжение в полной новости



Недавно мне нужно было снять видеоурок для сайта Фото-Монстр. Я пригласил свою хорошую знакомую, она тоже из моего родного города Братска, но уже почти три года, как она живет и творит в Санкт-Петербурге, также как и я.

Саша занимается вязанием крючком, делает потрясающие вещи и обучает этому других людей. Можете заглянуть к ней на сайт http://sashamoon.ru/

Видеоурок мы отсняли в студии, я немного поснимал Сашу в разных образах, а через пару дней мы поехали на пленер, в Центральный Парк культуры и отдыха на Елагином острове. Очень красивое место, чистый воздух, много зелени и цветов, белочки ручные бегают…

Вот одна из студийных фотографий с этой съемки

Остальные фотографии, видеоурок, записанный мной, а также видеоотчет, записанный Сашей, вы можете увидеть в полной новости.



Ольга Альберти — топ-модель из Санкт-Петербурга. Участвует в коммерческих съемках ведущих фотографов России и зарубежья, в мастер-классах таких фотографов, как Илья Рашап, Андрей Разумовский, Дан Хечо, Андрей Лукас и др. Снимается для каталогов и рекламы известных фирм и брендов, для корпоративных календарей. Работает практически во всех жанрах.

Я также решил пригласить Ольгу Альберти на съемку и она любезно согласилась. Результаты нашей совместной работы уже разошлись по многочисленных группам в социальных сетях, посвященных художественной арт-ню фотографии. Я решил собрать их в одну подборку.

Больше фотографий смотрите в полной новости



Как и обещал, выкладываю статью, в которой расскажу о съемке в жанре ню на примере фотографий из этой серии.
Мне на почту пришло много вопросов. Наиболее часто встречался вопрос насчет моделей.

Читайте подробнее в полной новости



Несколько фотографий с очередной съемки. Модель — Иоланта Пряхина.
Больше фотографий — в полной новости.



Снимал этот сет еще в августе, но только дошли руки обработать фотографии.

Больше фотографий в полной новости



Съемка производилась в студии Dali, Санкт — Петербург. Освещение естественное.
Модель — Зоя Парадовская

Больше фотографий здесь



Не так давно мне довелось снимать в одной из замечательных питерских студий – студии Dali. Мне особенно понравился антураж кирпичного зала, стенам которого уже 222 года! Атмосфера фотографий получается просто потрясающая.

Через некоторое время я получил приглашение от владельцев студии на участие в творческом проекте, который бы послужил иллюстрацией к мастер-классам замечательного творческого тандема: визажиста Светланы Полохиной и мастера по прическам Александра Шевчука. Идея показалась мне очень интересной и я согласился.

Мастера выбрали для реализации сложный образ в стиле фэнтези. Макияж для образа подбирался к расцветке платья, а невероятная прическа символизировала крылья. В итоге получился образ демонессы-искусительницы.

Платье для съемки было предоставлено мастерской-ателье Hot Piter Style, а профессиональная модель Марина Зуева прекрасно показала придуманный образ.

Посмотреть больше фотографий




MEGA Master Collection — Евгений Карташов

 

Скачать MEGA Master Collection – Евгений Карташов   – Скачать бесплатный курс

MEGA Master Collection Евгений Кар tashov Скачать бесплатно – Скачать учебник

MEGA Master Collection Евгений Карташов подробности можно найти ниже, нажав кнопку Купить здесь или кнопку View Demo . VFXDownload.Net — это бесплатный веб-сайт поставщика графики или VFX-контента, который помогает начинающим графическим дизайнерам, таким как фрилансеры, которым нужны некоторые вещи, такие как основные категории: элементы анимационной графики, переходы, плагины Photoshop, плагины Illustrator, графика и вектор, Creative market, videohive, Graphicriver. , стоковые видеоматериалы, шаблон After Effects, After Effects — Premiere Pro Plugin & Scripts, Premiere Pro Template, звуковые эффекты, бесплатные луты, бесплатные курсы, бесплатное программное обеспечение и т. д. на vfxdownload.net.

Вот коллекция из более чем 80 уроков Евгения Карташова.
Содержит как фотосъемку, так и монтаж

Язык: русский

Список руководств:

1. Обзор комплекта студийного освещения Falcon Eyes
2. Использование масок на основе каналов изображения
3. Добавление боке к фото + архив с текстурами
4. Обработка фото сделанного в контровом свете
5. Обработка фото в стиле Pin-Up
6. Ретушь мужского портрета с помощью Retouch Panel
7. Создание панелей расширения для Photoshop
8. Универсальный экшен для редактирования фотографий
9. Как извлечь превью из каталога Lightroom
10. Улучшение цветовых вариаций и тонирования в Lightroom 5
11. Портретная фотосъемка из одного источника
12. 10 действия по обработке фотографий
13. Почему при импорте в Lightroom меняется цвет?
14. Корректировка цвета кожи – отсутствует…
15. Ретушь и тонирование обнаженной фотографии
16. Как правильно применить виньетку в Lightroom
17. Использование смарт-объектов с файлами RAW
18. Обработка пейзажной фотографии
19. Съемка и обработка для каталога
20. Цветокоррекция и тонирование свадебной фотографии
21. Обработка пейзажа
22. Ретушь. Увеличьте громкость с помощью масок каналов.
23. Полезные скрипты для Photoshop
24. Цветокоррекция и тонирование в Lightroom. Портрет мужчины.
25. Монтаж в стиле Хранитель Времени
26. Ретушь кожи в Camera Raw
27. Съемка портретов с оконным освещением
28. Демоница
29. 20 действий по тонированию
30. Обработка пейзажных фото ACR+Photoshop
31. Частотное разложение 2.0
32. Винтажный эффект в Camera Raw
33. Удаление красноты с лица и отбеливание зубов
34. Лечение в темные цвета
35. Основы работы в Camera Raw 7. Введение
36. Настройка точек белого и черного в ACR 7
37. Основы работы в Camera Raw 7. Контрастность
38. ACR 7. Резкость, яркость, насыщенность
39 Основы работы в Camera Raw 7. Экспозиция…
40. Camera Raw 7. Кривая тона
41. Эффект двух полос Technicolor
42. Основы Photoshop – формирование цвета
43. Черно-белая фотография в Lightroom
44. Колоризация в теплые тона
45. Коррекция тона кожи
46. ​​Обработка фото с пленэра
47. HDR — эффект с HDR Efex Pro
48. Эффект Instagram Nashville
49. Супербыстрая ретушь
50. Автоматическая настройка цветового баланса
51. Предварительный просмотр результата печати в Photoshop
52. Выравнивание фон на фото
53. Заточка. Урок 1.
54. Заточка. Урок 2
55. Заточка. Урок 3.
56. Ретушь с использованием частотного разложения
57. Обзор TTL моноблока ProFoto B1
58. Съемка портрета с отражателем.
59. Съемка в стиле Пин-Ап
60. Ретушь волос на однородном фоне
61. Адаптивный широкий угол
62. Съемка стека с помощью Magic Lantern
63. Обработка морского пейзажа
64. Кулер для Photoshop CC 2014
65. Новое в Photoshop CC 2014. Новые фильтры размытия.
66. Новое в Photoshop CC 2014. Создание пользовательских 3D Luts
67. Новое в Photoshop CC 2014. Выбор области фокусировки.
68. Новое в Photoshop CC 2014. Улучшенный алгоритм адаптации с учетом содержимого.
69. Обзор бюджетного комплекта освещения
70. Как избавиться от дымки в ЛАБ
71. Обработка фото ACR+PS
72. Основы работы с постоянным светом
73. Простая обработка «предмета»
74. Пример обработки пейзажа
75. Съемка портретной тарелкой
76. Портрет с мягким освещением
77. Съемка портрета в стиле Beauty
78. Импульсный свет и малая глубина резкости
79. Использование ветвящихся действий
80. Самодельная кольцевая лампа
81. Один из секретов Adobe Bridge
82. Марсианский метод
83. Настройки ACR для разных ISO и камер
84. Выборочное увеличение насыщенности
85. Новое в Photoshop CC. Умный фильтр Пластик
86. Дополнительные языковые пакеты в Photoshop
☗ Скачать еще бесплатно ☗

 

MEGA Master Collection Скачать бесплатно (4,2 ГБ)

КАК СКАЧАТЬ

КУПИТЬ ЗДЕСЬ

90 132 –Пожалуйста, загрузите из Fileup/Nitroflare–

Быстрая загрузка Nitroflare

File- Upload  Prefiles Uploadcloud  Racaty

Присоединяйтесь к @vfxdownloadnet в Telegram

Метки: Скачать MEGA Master CollectionMEGA Master CollectionMEGA Master Collection — Евгений КарташовMEGA Master Collection Евгений Карташов Скачать бесплатно

Бесплатная загрузка электронных книг Поисковая система!

All…eBook Categories & Tags

tech:

Database/SQLMultimediaInternet/NetworkingOperating SystemProgrammingSecurity/HackingScience/EngineeringWeb/HTML/CSS/AjaxUnix/LinuxWindowsMac OS XOfficePerl/PHP/PythonC/C++. NET JavaHardwareGame DevelopmentEmbedded Systems

роман:

Детское чтениеКлассикаФэнтези/Научная фантастикаДетективРомантикаЭротика/СексИстория и военный

Документальная литература:

ЭнциклопедииПсихология

здоровье:

ЗдоровьеМедицина/Медицина

учебник:

Руководство по решению

бизнес:

Экономика и финансыБизнес и инвестиции

900 02 Entertainment:

GameComics

журнал:

Consumer ElectronicsComicsComputer RelatedEconomics/BusinessFashion & LifestyleFor МужчиныДля женщинГрафика и дизайнХобби и досугВоенныеМузыкаГазетыНаукаТехника и технологии

учеба:

Сертификация ИТМатематикаФизика

Автор / ВремяНедавно просмотренные электронные книги:

  1. 02:11NCH Express Animate 6. 42
  2. 02:11Ev geny Kartashov — Мастерская бюджетной фотографии
  3. 02:11The Sound of 007 2022 1080p WEBRip x264-RARBG
  4. 02:11Интересные факты, невероятные, но правдивые!
  5. 02:11Интересные факты, невероятные, но правдивые!
  6. 02:11Деграсси Следующее поколение S09E19 1080p HEVC x265-MeGusta
  7. 02:11NCH Express Animate 6.42
  8. 02:11Интересные факты, невероятные, но правдивые!
  9. 02:11Degrassi Следующее поколение S09E19 1080p HEVC x265-MeGusta
  10. 02:11Degrassi Следующее поколение S09E19 1080p HEVC x265-MeGusta

Читатели Top10 электронных книг:

  1. 4712150GB электронные книги, mp3, видео и игры скачать бесплатно!
  2. 3668Бесплатные электронные книги, MP3, видео и игры!
  3. 3500[share_ebook] PLEX, руководство: ваши медиа, стиль
  4. 3479Бесплатная подписка Global Finance
  5. 3058A Интеллектуальное руководство по повышению производительности, бесплатная электронная книга Makeuseof. com
  6. 3055Журнал Oracle, бесплатная подписка на журнал Oracle
  7. 2287[share_ebook] Политики и процедуры информационной безопасности: Практика Справочник, второе издание
  8. 1977 г. Apple Серия Pro Training: Aperture 1.5
  9. 1839Договорная переписка для архитекторов и руководителей проектов
  10. 1834Искусство любить
  11. 2047Мастерство безопасности и защиты Linux БЕСПЛАТНО в течение ограниченного времени

СообщенияTop10 пользователей:

  1. 444262luongquocchinh
  2. 357006nokia241186
  3. 205580raymanhero
  4. 205562voska89
  5. 176868manhneovn
  6. 171658everest555
  7. 140008LoriYagami89
  8. 122536Jockerss
  9. 11 8314BaDshaH786
  10. 1033750nelovee

Последние постыАктивные пользователи:

  1. 215voska89
  2. 127mitsumi
  3. 107Specijalac
  4. 101elegance
  5. 97uswarez
  6. 88Big2
  7. 86Jockerss
  8. 78MeGusta
  9. 46Emperor2K11
  10. 20predium

AddedПоследние добавленные электронные книги:

    9019 0 2023-04-28The Power S01E07 720p ВЕБ x265-MiNX
  1. 2023-04-28So Help Me Todd S01E18 720p HDTV x265-MiNX
  2. 2023-04-28Citadel S01E02 720p WEBRip x265-MiNX
  3. 2023-04-28Animal Control S01E11 720p HEVC x265-MeGusta
  4. 2023-04-28SolidWorks Academy: Базовый курс для начинающих 2021-23
  5. 2023-04-28Берген 202 2 ТУРЕЦКИЙ 1080p WEBRip x264-VXT
  6. 2023-04- 28BloomingTon 2010 1080p WEBRip x264-LAMA
  7. 2023-04-28Animal Control S01E11 1080p HEVC x265-MeGusta
  8. 2023-04-28PerfectGirlfriend — Violet Gems — Girlfriend Material 9019 1
  9. 2023-04-28Последнее, что он мне сказал S01E04 720p HEVC x265 -MeGusta
  10. 2023-04-28Маркетинговые науки о данных: методы моделирования в прогнозной аналитике с помощью R и Python (FT Press Analytics)
  11. 2023-04-28Clarity 2015 1080p AMZN WEBRip DDP5 1 x264-CRUD
  12. 2023-0 4-28Python для пользователей R : Подход к науке о данных
  13. 2023-04-28Последнее, что он мне сказал S01E04 720p WEB x265-MiNX
  14. 2023-04-28Алгоритмы обработки данных за неделю: 7 лучших алгоритмов для научных вычислений, анализа данных и машинного обучения, 2-е издание
  15. 2023-04-28Закон и порядок S22E19 720p HEVC x265-MeGusta
  16. 2023-04-28Animal Control S01E11 720p WEB x265-MiNX
  17. 2023-04-28Walker S03E 16 720p HDTV x265-MiNX
  18. 2023-04-28Молодой Шелдон S06E18 720p HEVC x265-MeGusta
  19. 2023-04-28Luminar Neo 1.

Как нарисовать карандашом космос: Как нарисовать космос цветными карандашами

Космос Срисовки Легкие Пошаговые (800 Рисунков) Рисунки Для Начинающих Карандашом Простые Идеи Красивые Картинки

  • Смотреть подробнее

    Забавная идея, повторить которую можно в свой любимый блокнот, используя акварель и тонкий черный маркер.

  • Смотреть подробнее

    По этой поэтапной инструкции вы быстро и легко сможете самостоятельно научиться рисовать планеты Солнечной системы в цвете карандашом, красками или чернилами.

  • Смотреть подробнее

    Космос, Поэтапные, Природа, Простые, Сложные, Цветные

    Даже простыми карандашами можно нарисовать космос очень красивым, для этого также не забудьте приклеить по краям листка малярный скотч, так срисовка получится аккуратной, с ровными краями.

  • Смотреть подробнее

    Космос

    По этой поэтапной инструкции вы быстро и легко сможете самостоятельно научиться рисовать натуралистичную Луну с тенями и кратерами карандашом, красками или чернилами.

  • Смотреть подробнее

    По этой поэтапной инструкции вы быстро и легко сможете самостоятельно научиться рисовать круглую Луну с кратерами карандашом, красками или чернилами.

  • Смотреть подробнее

    По этой поэтапной инструкции вы быстро и легко сможете самостоятельно научиться рисовать 12 разных планет Солнечной системы карандашом, красками или чернилами.

  • Смотреть подробнее

    По этой поэтапной инструкции вы быстро и легко сможете самостоятельно научиться рисовать планеты Солнечной системы среди звёзд карандашом, красками или чернилами.

  • Смотреть подробнее

    По этой поэтапной инструкции вы быстро и легко сможете самостоятельно научиться рисовать планеты Солнечной системы карандашом, красками или чернилами.

  • Смотреть подробнее

    Космос, Милые

    По этой поэтапной инструкции вы быстро и легко сможете самостоятельно научиться рисовать два милых космических существа с умиротворенными мордашками карандашом, красками или чернилами.

  • Рисунки волков всегда привлекали мечтателей и романтиков, поэтому если вы наделены эти свойствами, попробуйте срисовать этот рисунок.

  • Смотреть подробнее

    Животные, Космос, Котенок, Кошки, Красками, Луна, Поэтапные, Природа, Сложные, Цветные

    Эта пошаговая срисовка – очень романтичная идея для личного дневника или скетч бука, картинка получится очень красивой и доброй.

  • Смотреть подробнее

    Космос, Поэтапные, Природа, Простые, Сложные, Цветные

    Чтобы звездный космос получился красивым и ровным, используйте циркуль или круглую тарелку. Так срисовка будет красивее и проще.

  • Смотреть подробнее

    Космос, Красками, Поэтапные, Природа, Сложные, Цветные

    Чтобы планета в этой срисовке получилась ровно круглой, просто приложите для этого к фону круглую железную крышку.

  • Смотреть подробнее

    Космос, Красками, Легкие, Поэтапные, Природа, Цветные

    Для этой срисовки достаточно раскрасить лист бумаги в красивые космические цвета, а затем нарисовать, вырезать и приклеить планеты.

  • Смотреть подробнее

    Космос, Поэтапные, Природа, Простые, Сложные, Цветные

    Срисовать космическое пространство с созвездиями – задача не из простых, но это отличная идея для скетч бука или личного дневника.

  • Смотреть подробнее

    Детям, Космос, Легкие, Поэтапные, Природа, Простые, Техника, Цветные

    Срисовывать космическую ракету может быть сложно, если не использовать пошаговую срисовку, а с такой инструкцией вам будет намного проще.

  • Смотреть подробнее

    Детям, Космос, Легкие, Поэтапные, Природа, ракета, Техника, Фломастерами, Цветные

    Простая пошаговая срисовка для детей космическая ракета в полете по космосу – это отличная идея для детского альбома рисунков.

  • Смотреть подробнее

    Космос, Красками, Луна, Небо, Поэтапные, Природа, Сложные, Цветные

    Пошаговая инструкция, как нарисовать полную Луну на синем небе в облаках, срисовка получается красивой и натуралистичной.

  • Смотреть подробнее

    Космос, Красками, Планеты, Поэтапные, Природа, Сложные, Цветные

    Для простой срисовки космоса лучше всего использовать лист специальной черной бумаги, так рисунок будет намного проще срисовать.

Космос рисунок карандашом цветным — 95 фото

Рисунки космоса для срисовки

Красивые рисунки на тему космос

Космос цветными карандашами

Рисунок на космическую тему

Рисование космос

Космические рисунки

Космос цветными карандашами

Космос карандашом

Космос карандашом

Картина космос

Космос иллюстрация

Космос рисунок карандашом

Рисование на тему космос карандашами

Космос рисунок карандашом цветным

Нарисовать космос красиво

Сокровища космоса рисунки детей

Глаз цветными карандашами

Космос гуашью

Космос акварелью

Космос акварельными карандашами

Космос красками для детей

Космические рисунки

Детские рисунки про космос цветными карандашами

Космос цветными карандашами

Необычные идеи для рисования

Космос гуашью для начинающих

Космос цветными карандашами

Маленькие рисунки цветными карандашами

Рисунок на космическую тему

Космос рисунок для детей

Космос гуашью

Нарисовать ночь цветными карандашами

Планеты карандашом цветным

Космос акварелью

Космос рисунок

Рисование планеты

Рисунок на тему космос

Кэти Липскомб Кицунэ

Рисунок на космическую тему

Космос цветными карандашами

Рисунки космоса для срисовки

Классные идеи для рисования

Космос карандашом

Интересные рисунки акварелью

Необычные стили рисования

Акварель и цветные карандаши

Рисунок Вселенной

Космос акварелью

Космос рисунок карандашом

Рисование Космическая ракета

Космос цветными карандашами

Космос рисунки красками

Рисунок на космическую тему

Космос красками

Планеты карандашом цветным

Картина акварелью на тему космос

Рисование космоса акварелью

Сатурн гуашью

Космос акварелью и маркером

Рисунки космоса для срисовки

Космонавт акварель

Цветными карандашами девушки космос

Фантастический пейзаж легкий

Qing Han художник

Космическое небо цветными карандашами

Идеи для вдохновения рисунки

Мы дети космоса конкурс рисунков

Космос гуашью

Космос акварельными карандашами

Милые рисунки для срисовки

Космос мелками

Крутые рисунки акварелью

Идеи для рисования на большом листе

Космос рисунок

Космические дали

Космос рисунок

Руки космос рисунок

Космос рисунок карандашом без людей

Точечное рисование ручкой

Рисунок на космическую тему

Галактика рисунок карандашом цветной

Космос рисунок

Космические туристы рисунок

Космос акварельными красками

Космос акварелью для скетчбука

Космос красками легко

Космос гуашью

Планеты акварелью

Необычная рисовка

Космос для срисовывания детям

Конкурс детского рисунка «таинственный космос».

Рисунок на тему космос моими глазами

Космонавт в космосе акварелью

Космический пейзаж фломастерами

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Рисование цветными карандашами (начинающий)

 

Основные приемы цветного карандаша.

Этот курс предназначен как для начинающих, так и для художников, которые хотят улучшить свои текущие навыки. Вы постепенно знакомитесь с основными техниками цветных карандашей для смешивания цветов и создания как плавных, так и текстурированных градаций затенения. В течение 3 и 4 недель вы используете свои новые навыки для создания реалистичных рисунков блестящего зеленого яблока и ярко-красного мака.

Посмотреть полную схему курса

Ваш инструктор

Таннис Тридал

Специализируясь на обучении начинающих рисовать и раскрашивать, Таннис обладает естественным даром поощрять, мотивировать и воспитывать своих учеников в этом очень личном путешествии. Таннис сыграл важную роль, помогая многим людям изменить свою жизнь с помощью искусства. Она успешно помогла многим людям из всех слоев общества научиться рисовать и рисовать, которые раньше считали, что они не в состоянии.

Учебная программа курса


Обзор

Доступно в
дней

дней
после регистрации

  • Предварительный просмотр

    Содержание курса

Создавайте образцы и абстрактное искусство

Доступно в
дней

дней
после регистрации

  • Предварительный просмотр

    Добро пожаловать в мир цветных карандашей

  • Старт

    Изучите теорию цвета и смешайте цвета

  • Старт

    Создание инструмента «Образец цвета»

  • Старт

    Создайте оригинальное абстрактное произведение искусства

Техники рисования цветным карандашом

Доступно в
дней

дней
после регистрации

  • Старт

    Введение в методы

  • Старт

    Экспериментируйте с карандашными техниками

  • Старт

    Превратить один цвет в пять

  • Старт

    Создавайте насыщенные области цвета в одном слое

  • Старт

    Закрасьте гладкую сферу


Рисуем сферу и яблоко

Доступно в
дней

дней
после регистрации

  • Старт

    Затените мягкую пушистую сферу

  • Старт

    Как рисовать с сеткой

  • Старт

    Используйте сетку для рисования двух объектов

  • Старт

    Заштрихуйте блестящее зеленое яблоко

Рисуем яркий красный мак

Доступно в
дней

дней
после регистрации

  • Старт

    Часть 1 Рисуем яркий красный мак

  • Старт

    Часть 2 Рисуем яркий красный мак

Часто задаваемые вопросы

Когда начинается и заканчивается курс?

Курс начинается сейчас и никогда не заканчивается! Это полностью самостоятельный онлайн-курс — вы сами решаете, когда начать и когда закончить.

Как долго у меня будет доступ к курсу?

Как звучит пожизненный доступ? После регистрации вы получаете неограниченный доступ к этому курсу столько времени, сколько захотите, на любых устройствах, которыми вы владеете.

Что делать, если курс меня не устраивает?

Мы никогда не хотим, чтобы вы были несчастны! Если вы не удовлетворены своей покупкой, свяжитесь с нами в течение первых 30 дней, и мы полностью вернем вам деньги.

Начать сейчас!

Одноразовый платеж
Купонная скидка

Как нарисовать галактику цветными карандашами

Перейти к содержимому

Меня всегда очень впечатляли люди, которые умеют рисовать галактики или звездные ночи красками или карандашами. Поэтому, когда я увидел, что Кристин Эйприл Фрей выпустила видеоурок о том, как создать фон галактики с помощью цветных карандашей, я сразу же связалась с ней, чтобы позволить мне поделиться с вами ее удивительным уроком раскраски!

Если вы пропустили последний гостевой пост Кристин, она показала нам, как использовать маркеры Crayola для создания эффекта акварели — и это оказалось намного проще, чем я ожидал, с отличными результатами. Вы также можете ознакомиться с другими ее ресурсами или зарегистрироваться в ее аккаунте Patreon на сайте www.cristinapril.com

Вот последний эффект галактики или звездной ночи с использованием цветных карандашей:

Давайте перейдем прямо к видео! Я включил список расходных материалов, которые использует Кристин ниже.

Скачать бесплатно раскраску, использованную в этом видео, можно по этой ссылке.

Примечание. Этот пост содержит партнерские ссылки на продукты, и я могу получить комиссию, если вы нажмете на них и совершите покупку (бесплатно для вас).

Чтобы смотреть видео, вам понадобятся следующие материалы (или что-то подобное):

  • Бесплатная раскраска с сайта Кристин
  • Карандаши Prismacolor — PC995, PC932, PC933, PC901, PC935 и PC938
  • Белая гелевая ручка Uniball Signo
  • Уайт-спирит без запаха
  • Смешивание пней
  • Стандартная бумага для принтера

Как создать фон галактики с помощью цветных карандашей

Шаг 1: Нанесите цвета. Начните со светлого цвета (Mulberry PC995)

Слегка раскрасьте острием карандаша и создайте произвольный узор из волнистых линий.

Шаг 2: Перейдите к следующему самому светлому цвету (Фиолетовый PC932)

Продолжая с тем же световым давлением, закрасьте края предыдущего цвета, слегка перекрывая цвета. Повторите процесс еще раз со следующим цветом (фиолетово-синий PC9).33)

Шаг 3: Используйте самый темный цвет (синий индиго PC901), чтобы заполнить все оставшиеся пробелы, продолжая легким нажимом и слегка перекрывая предыдущий цвет.

Шаг 4: С помощью черного карандаша (черный PC935) начните слегка затенять по краям страницы и за деревом и другими объектами на переднем плане.

Шаг 5: Теперь пришло время начать наслаивать и смешивать наши цвета!

Начните работать в обратном порядке, используя сначала самый темный цвет (PC901), и используйте легкое давление, чтобы смешать самый темный цвет с цветом рядом с ним.

Шаг 6: Перейдите к следующему самому светлому цвету (PC 933) и сделайте то же самое. Затем повторите с остальными светлыми цветами (от самого темного к самому светлому).

Шаг 7: Возьмите белый карандаш и сильно надавите, чтобы смешать цвета. Вы также можете добиться этого с помощью бесцветного карандаша-блендера. Начните с более светлых областей и двигайтесь к более темным областям. Используйте ткань, чтобы стереть излишки краски с белого карандаша.

Шаг 8: С помощью черного карандаша добавьте несколько волнистых линий поверх текущей работы.

Шаг 9: Используйте растушевку, смоченную в уайт-спирите без запаха (или Gamsol), и раскрасьте ее прямо по карандашной работе, чтобы смешать цвета вместе и скрыть линии. Вы также можете попробовать это с детским маслом или вазелином.

Последний шаг: время для некоторых моментов! Используйте белый карандаш, чтобы создать блики, такие как легкий эффект свечения вокруг луны или в линиях света, исходящего от луны. Используйте белую гелевую ручку, чтобы нарисовать звезды на небе — случайным образом нарисуйте ряд больших точек, маленьких точек, звездных вспышек и размытых точек, чтобы создать реалистичный эффект звездной ночи или галактики.

Готово!

Дополнительные советы по использованию белой гелевой ручки см. в моем руководстве по добавлению белых бликов на раскраски.

Сохраните этот урок в Pinterest для дальнейшего использования

Если вам понравился этот урок, поделитесь им с друзьями, используя ссылки в социальных сетях ниже!

Вы также можете попробовать этот эффект на некоторых из моих бесплатных раскрасок:

О художнике

Кристин — художница, проживающая в северной части штата Нью-Йорк с двумя собаками-спасателями, мужем-спасателем и дочерью-подростком. Она живет на кофе, вине и сарказме, и когда она не рисует, вы можете обнаружить, что она делает что-то творческое и дерзкое, потому что Кристин любит совмещать и то, и другое.

Посетите веб-сайт Кристин: cristinapril.com

Или подпишитесь на Кристин: Youtube | Facebook | Инстаграм | Пинтерест | Патреон

Здравствуйте! Я Сара.

Я создаю книжки-раскраски, цветовые палитры, печатные формы и обучающие материалы, которые помогут вам раскрыть своего внутреннего художника и улучшить вашу окраску.