7 простых схем света для съемки портретов

[adrotate banner=»2″]

“Бабочка”, “Петля”, свет Рембрандта, раздельный свет, контурное, широкое и короткое освещение.

Дэниел Инскип и Рейчел Гулотта, профессиональные фотографы и авторы популярного YouTube-канала о фотографии Mango Street, рассказывают о семи разных техниках постановки света при съемке портретов.

1. Свет “Бабочка”

Световая схема “Бабочка” — одна из самых выгодных постановок света для большинства лиц. Ваша цель — создать тень в форме бабочки под носом модели. Чтобы добиться этого, расположите источник света, направленный на модель, прямо над ней. Это создаст драматические тени под щеками, носом и подбородком.

2. Свет “Петля”

Название этой схемы происходит от круга света на лице модели. Чтобы добиться такого типа освещения, установите все как для “Бабочки”, затем сместите источник света чуть вправо или влево. Двигайте его до тех пор, пока на противоположной стороне лица не появится тень от носа.

3. Свет Рембрандта

Для этой схемы вам нужно создать световой треугольник на щеке модели. Свет Рембрандта — более драматичный вариант света “Петля”, в котором тень от носа соединяется с тенью на щеке. Чтобы добиться этого, сдвиньте свет еще правее или левее, чем для “Петли” и направьте его под более резким углом.

4. Раздельный свет

Раздельный свет — идеальный способ создать атмосферу таинственности. Постановка проста — нужно разместить свет сбоку от модели, чтобы другая сторона лица оказалась в тени.

5. Контурное освещение

Контурное освещение отлично отделяет модель от фона. Для такой схемы установите источник света за моделью и наклоните его так, чтобы он светил на затылок. Этот источник света должен быть более мощным, чем тот, что освещает лицо спереди — это придаст снимку больше драматичности.

6. Широкое освещение

При таком типе света освещена более широкая часть лица (смотрящая в камеру). При этом более узкая часть, которая находится дальше от камеры, оказывается в тени. Для создания этой схемы разместите источник света справа или слева от модели и наклоните так, чтобы свет падал на лицо. Попросите модель отвернуть корпус от камеры, а лицо наоборот, повернуть к ней.

7. Короткое освещение

Короткое освещение — это противоположность широкого освещения. Для этой схемы попросите модель повернуться корпусом к свету, чтобы широкая часть лица (обращенная к камере) оказалась в тени.

В этих примерах мы использовали постоянный свет для лучшей иллюстративности, но, конечно, вы можете пользоваться и стробами.

Схемы света для портретной студийной фотосъемки

В статье повествуется о том, как можно сделать качественный портрет в студии, пользуясь только двумя источниками света, белыми зонтами, портретной тарелкой, белым и черным бумажным фоном и портретным отражателем.

Не стоит себя тешить тщетными ожиданиями того, что изучив данные методы, вы сразу научитесь делать снимке на уровне великих фотографов.

Однако, данный материал существенно расширит знания по применению студийного освещения и даст толчок к саморазвитию и изучению нового материала.

В статье будут описаны методу постановки света только двумя источниками. Почему так? Почему не три? Всё просто. Во-первых, большое количество света не всегда влияет на качество снимка. Во-вторых, овладев техникой работы с двумя источниками, легко можно перейти к работе с тремя и более вспышками. В третьих, чаше всего в студиях бывает только два источника света. Это можно считать базовым минимумом, но он часто бывает и максимумом. В домашней студии, где ограничено пространство, и, как правило, бюджет, два источника света — это норма.

Первая схема.

Использование одного источника света (рефлектор «тарелка» + моноблок), а также белый фон из бумаги позволяют получить жесткий рисунок теней и света. Переход света и тени получается четким и резким. Для достижения такого эффекта модель должна стоять очень близко к фону. Благодаря этому источник света, располагающийся фронтально, будет создавать плотную тень на бумажном белом фоне. Моноблок можно располагать на различной высоте. Чем он будет располагаться выше, тем тень будет длиннее. Удобнее всего будет использовать стойку «журавль». Она позволит устанавливать свет напротив модели, и стойка не будет мешать съемке.

Вторая схема.

Эта схема с одним источником света. Будет использоваться моноблок и белый зонт «на просвет». Фон для модели будет черным. При этой схеме можно сделать портрет, на котором освещение модели будет реализовано только с одной стороны. Такое освещение добавит портрету глубину и выразительность, однако не любой модели подойдет такое освещение. Модель должна быть несколько удалена от фона, а моноблок находится на уровне её головы.

Третья схема.

Используем два моноблока с белыми зонтами «на просвет» и бумажный фон белого цвета. Освещение устанавливаем и направляем диагонально к модели. Главный источник освещения располагается слева. Он рисует мягкую светотень. Дополнительное освещение устанавливается справа за моделью и освещает фон. Дополнительный источник в такой схеме будет устранять провалы в тенях справа, и создавать контровое освещения, придавая объем снимку. Модель располагается в три четверти к фону. Основной источник света располагается на уровне лица модели или немного выше, а дополнительный на уровне плеч. Дополнительную своеобразную атмосферу создало мокрое стекло, через которое был сделан снимок.

Четвертая схема.

Эта схема использует освещение и фон аналогично прошлой схеме. Свет устанавливается по обе стороны от модели под углом 45 градусов. Оба они выполняют функцию заполнения сцены светом. Это создает мягкое освещение. Глубоких теней при такой схеме не будет. Из-за недосвеченности белый фон становится слегка серым. Чтобы исключить фон из кадра, можно кадрировать портрет.

Снимая портреты в стиле «Beauty» хорошо использовать портретный отражатель. Данный снимок демонстрирует преимущества этого аксессуара. Отражатель позволяет гибко настраивать тени на лице и шеи модели. В примере использовался не большой отражатель диаметром 32 дюйма, серебряного цвета. Он был расположен по центру кадра на уровне груди.

Пятая схема.

Два моноблока с белыми зонтами «на просвет» устанавливаются по диагонали к объекту съемки, который располагается на черном фоне. Главным источником будет тот, что слева. Он создаст на лице модели теневой треугольник. Такую схему часто называют — «треугольник». Контровый свет создает второй источник. Он подсвечивает фигуру и волосы модели, а также придает объем. Засвет фона делает его не черным, а сероватым, но от этого снимок только выигрывает, так как серый намного легче воспринимается, он более нейтрален.

Шестая схема.

Схема реализует использование двух моноблоков и зонтов «на просвет» с бумажным белым фоном. Свет устанавливается по обе стороны от модели и светит под углом 90 градусов. Оба моноблока работают как заполняющий свет. Светотени получаются мягкими, но по центру тень приобретает глубину. Эта схема добавляет выразительность снимку, но может быть приемлема не для всех моделей. Белый фон становится сероватым.

Седьмая схема.

Эта схема демонстрирует использование двух моноблоков и одного белого зонта «на просвет», а также черного бумажного фона. Оба моноблока располагаются слева и справа от модели. Главный источник ставится фронтально к модели и будет выполнять заполнение кадра светом. Благодаря ему будет достигнуто равномерное заполнение кадра светом. Второй моноблок устанавливается справа, немного за моделью. Он создаст контровое освещение, подсветит фигуру и добавит немного жесткости и объема. Для рассеивания светового потока применяется чашка, которая поставляется в одном комплекте с моноблоком. она позволяет получить жесткие переходы от света к тени. Контровой источник света выполняет еще одну функцию. он прорисовывает мелкие брызги воды.

Восьмая схема.

Два моноблока с белыми зонтами «на просвет» устанавливаются за моделью и направляют свой свет на белый фон. Угол падения света — 45 градусов. Оба источника создают мягкий силуэт модели. Белый фон и заполняющий свет делают модель слегка засвеченной. Незначительные детали скрыты в тенях, но черты лица различимы. В данной схеме применима тонировка фона. В нашем примере розовый создал нежность и теплоту.

Девятая схема.

Данная схема требует большего количества аксессуаров. Понадобятся: два моноблока, рефлектор «тарелка», стандартная чашка, а также белый фон. Располагаем оборудование согласно схеме. «Тарелка» устанавливается фронтально выше глаз модели. Это даст рисунок теней на лице модели напоминающий бабочку. Иногда эту схему называют «голливудский портрет» из-за того, что в киноиндустрии многие портреты сняты таким образом. Более высокое расположение рефлектора даст более длинную тень от носа. Фон за моделью располагается на расстоянии около одного метра. Из-за этого тень падает на фон, и кадр становится более плотным. Плотность кадра можно регулировать отдалением или приближением модели к фону.

Для этой схемы хорошо подойдет стойка «журавль», которая не будет мешать фотографу при съемке. Дополнительный свет устанавливается за моделью на одном уровне с плечами. Он создает контровой свет. Этот свет прорисовывает фактуру волос и придает объем.

Десятая схема.

Эта схема практически полностью повторяет четвертую. Расположение оборудования такое же. Единственное отличие — это отсутствие импульсов света. Для примера был снят портрет только с пилотным светом. Благодаря маленькой мощности света можно делать снимок с намного меньшей глубиной резкости.

Схем постановки света в студии при съемке портрета очень много. Приведенные десять примеров призваны облегчить постижение техники освещения. Любой начинающий фотограф найдет в этих схемах для себя что-то новое.

Copyright by TakeFoto.ru

На основе материалов с сайта: photokubik.com

Советы по портретному освещению | Основное руководство для фотографов

От «портретного режима» до «slofies» (замедленная съемка селфи) технологические разработки последних нескольких лет научили нас тому, что портретная фотография доступна всем, независимо от того, есть ли у вас цифровая зеркальная камера или телефон с камерой. .

В социальных сетях быстрый просмотр популярных хэштегов, таких как #PostMorePortraits, #Portrait_Perfection и #AGameofPortraits, подтверждает, что искусство портретной живописи живо и процветает в современную эпоху. На самом деле, многие современные фотографы обращаются к истории за вдохновением в своей работе; в то время как некоторые обращаются к художникам эпохи Возрождения с драматическим эффектом светотени, другие играют с контрастом, превращая свои портреты в черно-белые.

В честь этого проверенного временем жанра давайте рассмотрим несколько наиболее распространенных схем освещения, используемых для портретов на протяжении многих лет, и способы их настройки. Вы можете использовать свет из окна для некоторых из них, или вы можете использовать студийный свет по вашему выбору.

 

Сейчас мы просто рассмотрим положение источника света и то, как он отражается на лице, и сосредоточимся на настройках, которых можно добиться с помощью всего лишь одного источника света. Их легче изучить при постоянном освещении, чтобы вы могли наблюдать за узорами в режиме реального времени, но вы также можете использовать стробоскопы, если хотите.

Освещение «бабочка»

 

Освещение «бабочка» получило свое название из-за формы небольшой тени, которая появляется под носом, когда вы размещаете источник света чуть выше камеры, направленный вниз на лицо. Он также центрирован прямо перед моделью, а не слева или справа.

Чем выше вы расположите источник света, тем ниже будет падать тень; поместите его слишком низко, и вы не получите эту красивую форму бабочки, но переместите его слишком высоко, и тень будет тянуться вниз по лицу и на подбородок. Угол примерно от 25 до 45 градусов над лицом должен быть хорошей отправной точкой, хотя вы будете корректировать его в зависимости от формы лица.

 

Этот тип освещения идеально подходит для создания красивых теней под скулами и помогает сгладить цвет лица. Одна вещь, на которую следует обратить внимание, — это ярко выраженная тень на подбородке, но вы всегда можете использовать другой софтбокс или карту, чтобы заполнить ее снизу. Если вы используете для этой цели заполняющий свет, это называется «раскладушка».

 

Освещение в виде бабочки также называют «освещением Paramount», потому что во время Золотого века Голливуда многие звездочки настаивали на том, чтобы их фотографировали исключительно с этим узором.

Освещение Рембрандта

Этот узор, названный в честь голландского художника, возникает, когда тень, отбрасываемая носом модели, и тень от щеки образуют треугольник бликов на дальней стороне лица. Чтобы получить такой вид, просто расположите ключевой источник света под углом примерно 45 градусов сбоку, направив его вниз на объект.

 

Если вы работаете со студийным освещением, перемещайте ключевой свет вверх или вниз, пока под глазом не появится характерный треугольник, или слегка поверните голову модели, чтобы правильно расположить ее. Стремитесь к тому, чтобы треугольник был примерно такой же ширины, как и глаз над ним, но не больше; выделенный треугольник также должен останавливаться перед пересечением носа, поэтому может потребоваться некоторая доработка в зависимости от лица модели.

 

Не бойтесь использовать естественный свет из окна; просто не забудьте заблокировать часть окна, если оно находится на более длинной стороне, так как весь свет должен исходить сверху вашего объекта. Независимо от вашего источника света (естественного или искусственного), вы должны убедиться, что он сильно рассеян, как в случае софтбокса или оконных штор.

Как вы могли догадаться из названия, при таком освещении получаются драматичные, мрачные портреты. Если тени на дальней стороне лица слишком темные, используйте заполняющую карту, чтобы сгладить их, пока они не придутся вам по вкусу. Вы также можете добавить заполняющий свет, если карта не помогает.

Петлевое освещение

Этот рисунок также возникает, когда тень от носа падает на лицо, но, в отличие от освещения Рембрандта, он никогда не завершает замкнутый треугольник света, встречаясь с тенью на щеке. Для этого вам нужно направить ключевой свет где-то посередине между тем, где он был для Рембрандта (примерно 45 градусов от вашего объекта), и тем, где он был для вашей бабочки (прямо перед вашим объектом).

 

Около 30–40 градусов вправо или влево от вашей модели — хороший начальный диапазон, но это зависит от формы лица; перемещайте его до тех пор, пока ниже и сбоку от носа не появится тень в форме петли.

 

Вы можете перемещать ключевой источник света вверх или вниз, чтобы изменить форму петли, и поэкспериментировать с расстоянием между источником света и объектом, чтобы увидеть, что работает. Этот шаблон является идеальным средством и будет работать с большинством лиц; это не так драматично, как Рембрандт, но это добавит глубины и красиво разделит черты.

Раздельное освещение

 

Этот паттерн именно так и звучит; он разделяет лицо на две части: одну освещенную, а другую в тени. Чтобы добиться эффекта, поместите ключевой источник света под углом 90 градусов справа или слева от лица объекта, примерно на уровне глаз. В идеале, для настоящего разделенного освещения, вам нужно, чтобы лицо было разделено пополам посередине без постепенного перехода от светлого к темному. Излишне говорить, что этот взгляд драматичен; не стесняйтесь использовать эту карту заполнения на теневой стороне, чтобы смягчить контраст.

 

Блики

Блики появляются, когда глаза вашего объекта отражают ваш источник света; если ваш свет круглый, ваши блики будут круглыми, а квадратные блики будут давать квадратные блики. Они важны, потому что создают «блеск» или «искру» в глазах вашей модели, придавая жизненность всему портрету.

 

Независимо от схемы освещения, которую вы используете, следите за этими бликами; вы всегда можете добавить их (или удалить) при постобработке, но лучше запомнить их и на съемочной площадке. Если у вас возникли проблемы с поиском бликов, вы всегда можете использовать отражатель, чтобы сделать их больше.

 

Наличие по одному круглому блику в каждом глазу обычно дает наиболее естественный портрет, поскольку он имитирует вид, который вы получили бы, если бы снимали только солнце; часто фотографы-портретисты помещают их в положение «на 10 часов» или «на 2 часа» по отношению к глазам объекта, хотя вы можете смешивать их в зависимости от настроения, которое хотите. Убедитесь, что глаза находятся в фокусе для полного эффекта.

Широкий и короткий свет

 

В портретной съемке «широкое освещение» относится к установкам, в которых освещенная сторона лица объекта обращена к камере. «Короткое освещение» делает обратное; то есть более темная, затененная сторона лица находится ближе всего к камере. Излишне говорить, что широкий свет расширяет лицо, в то время как короткий свет моделирует его и добавляет больше контраста для более сдержанной атмосферы. Вы можете переключаться между широким и коротким светом, перемещая свою модель или источник света, чтобы увидеть, что работает.

 

Это лишь некоторые из наиболее хорошо зарекомендовавших себя схем освещения для портретных фотографов, поэтому думайте о них как о отправной точке, а не как о конечном пункте назначения. Ваш выбор освещения будет меняться в зависимости от формы лица ваших объектов и их особенностей, поэтому то, что работает для одного человека, может не сработать для другого. Кроме того, мы даже не коснулись настроек освещения с дополнительными источниками, которые могут отделить ваш объект от вашего фона (иногда называемые «кикерными огнями»).

Схема освещения будет меняться не только в зависимости от объекта съемки, но и от настроения и цели фотосессии; если ваша цель состоит в том, чтобы передать тайну, возможно, сработает разделенное освещение, в то время как для гламурного снимка лучше подойдет освещение бабочки. Тренируйте свой глазомер, изучая любимые фотографии, от картин в музее до портретов в разрешении 500 пикселей. Узнайте, как художники в прошлом использовали эти шаблоны в своих интересах и адаптировали их к своим потребностям.

Вам также могут понравиться эти статьи:
– Как завоевать доверие к портретной фотографии
– 50 Креативных идей для фотосъемки автопортретов, которые превзойдут все селфи
– Учебное пособие: Как сделать портрет с длинной выдержкой
–35+ лучших черно-белых портретов на 500 пикселей
– Как я снимаю портреты Кадры

Еще не на 500px? Зарегистрируйтесь здесь, чтобы узнать больше о впечатляющих фотографиях.

7 типов освещения в портретной фотографии

Портретные фотографы используют множество различных источников света и стилей освещения для достижения желаемых результатов. Я видел отличные портреты, сделанные с 10 источниками света, и еще более впечатляющие портреты, сделанные с одним источником света. Лучшие фотографы могут делать и то, и другое и играть с источниками света, как с инструментами в своем наборе инструментов, чтобы создать что-то уникальное.

В этой статье я углублюсь в кроличью нору, чтобы попытаться объяснить некоторые из наиболее распространенных функций света в портретной фотографии.

Прежде чем идти дальше, я хотел бы подчеркнуть, что это только моя точка зрения на световые роли и то, как их следует применять. Вам не нужно думать, что это то, что вы должны сделать, чтобы получить результаты, это просто один из способов увидеть роли света в фотографии. Свет, помещенный в кикерную позицию, может быть ключевым, а свет, помещенный в ключевую позицию, может быть заполняющим. Как применить каждый из них, зависит от творческого ума.

Key Light

Это самый важный источник света на изображении, и в идеале он должен быть наиболее заметным на изображении. Хорошая идея — расположить ключ слева направо, если вы снимаете преимущественно для западной аудитории, или справа налево, если вы снимаете преимущественно для арабской аудитории.

Ключевой свет, как правило, самый яркий и довольно мягкий в большинстве портретных ситуаций, но это не значит, что с жестким ключевым светом мало что можно сделать. Некоторым изображениям, например показанному выше, нужен только ключевой свет.

Светильник для волос

Светильник для волос подчеркнет края волос и подчеркнет их форму. Естественно, волосяной свет часто используется, когда вы хотите отделить объект от фона. В зависимости от вашего стиля фотографии, вы можете либо сделать волосы светлыми, очень яркими и заметными, либо сделать их тонкими, чтобы они были едва заметными. Если вы решите сделать его видимым, он, конечно, будет выглядеть очень искусственным и фальшивым, а если вы выберете более тонкий путь, вы получите гораздо более естественное изображение. На изображении ниже используется очень мягкий и едва уловимый свет для волос, настолько сильный, что он едва заметен, если не искать его специально.

Свет в волосах — это обычные пятна или свет с сеткой/дверью, так как мы не хотим, чтобы они попадали на остальную часть объекта. Особенно серьезная проблема с лампами для волос заключается в том, что они могут давать разбрызгивание , что может привести к появлению бликов на вашем снимке. Вот почему всегда полезно иметь способ уменьшить распространение света на ту область, которую вам действительно нужно покрыть: волосы объекта. Это можно сделать несколькими способами, один из них — разместить сетку на вашем источнике света и направить его очень конкретно на волосы вашего объекта. Если вы сделаете это, вы равномерно уменьшите общее рассеивание света. Однако, если вы хотите удалить только блики с изображения, вы также можете поместить флажок между источником света, объектом и камерой. Таким образом, свет будет более контролируемым, позволяя меньше рассеиваться, что устранит блики.

Подсветка для волос может добавить драматизма изображению и обычно используется режиссерами в фильмах ужасов или напряженных сценах, чтобы усилить это чувство у зрителя. Добавьте драматический ключ, создающий темные тени, и вы получите идеальную настройку для некоторых драматических изображений.

Заполняющий свет

Заполняющий свет используется для уменьшения контрастности объекта. Например, если тени на вашем изображении слишком темные, вы можете добавить заливку, чтобы выделить детали в тенях. Заполняющий часто представляет собой большой источник света, размещенный за камерой, и вы хотите, чтобы заполняющий свет был как можно более плоским, поскольку он предназначен для того, чтобы слегка осветлить все изображение. Заполняющий свет вообще не должен отбрасывать тени. На самом деле тема заполняющего света настолько обширна, что я написал о ней отдельную статью, которую вы можете посмотреть.

Боковое освещение

Боковое освещение используется для создания разделенных установок. Боковое освещение обычно драматично, поскольку оно показывает только одну сторону лица объекта. Очень популярным инструментом для бокового освещения является полосовой софтбокс (Stripbox). Вы также можете создать боковое освещение, сфотографировав объект рядом с источником естественного света, например, окном. Что-то, с чем следует быть осторожным и что считается распространенной ошибкой с боковым освещением, не имеет достаточного заполняющего света. Помните, что заполнение всегда важно, независимо от его наличия. Стремитесь иметь немного деталей в тенях, по крайней мере, когда вы работаете с боковым освещением.

Kick Light

Kick Light — еще один способ выделить лицо (или любой другой предмет съемки). Многие люди часто путают ударный свет с волосяным светом. Разница в том, что в то время как свет для волос будет освещать только волосы, кикер может сделать это, а также осветить часть лица субъекта. Это создаст большее разделение и добавит четкости форме лица объекта. Как правило, кикеры на 0,75 или 1 ступень выше, чем другие источники света, падающие на лицо. Важно правильно сбалансировать свой кикер, так как он может выглядеть неприятно, если вы делаете это неправильно или непоследовательно.

Если вы используете фонарик, не забывайте, что технически это ваш ключ. Другой свет является заполняющим, и было бы мудрым выбором иметь мягкий большой источник для создания этого света.

Также можно использовать один источник света для создания как основного, так и заполняющего света с подходящими аксессуарами. Любой большой источник света, расположенный относительно близко и позади объекта, создаст необходимый «удар» по волосам и лбу, в то время как большой размер гарантирует, что остальная часть лица также будет освещена. Чтобы упростить задачу, неплохо было бы поместить сердечник из белой пены или отражатель с другой стороны объекта, чтобы сбалансировать ситуацию.

Контурный свет

Контурный свет используется для выделения формы объекта, а также для дополнительного отделения от фона. Обычно это стрип-боксы из-за тонкого и высокого светового рисунка, который они образуют. Контурный свет очень распространен при фотографировании спортсменов и профессионалов фитнеса, поскольку они подчеркнут четкие линии и форму тела объекта.

Помните, что габаритные огни также могут создавать блики при неправильном расположении. Если нет возможности избежать света в вашем кадре, вы можете добавить сетки и флажки к софтбоксам с полосками, чтобы уменьшить этот эффект.

Еще один способ добиться краевого освещения — поместить небольшой источник света прямо за объектом. Это создаст ореол вокруг волос и тела модели. Можно даже использовать один источник света для создания ободка и света для волос.

Блик

Блик — это маленькое белое пятно, которое часто появляется внутри глаза фотографируемого. Причина, по которой я поставил его на тот же уровень важности, что и ключевой или краевой свет, заключается в том, что очень немногие люди обращают внимание на свои блики. Если вы обратите внимание на глаза людей в реальном мире, внутри них всегда будет светлое пятно. По этой причине нельзя недооценивать важность хорошего блика. Предполагая, что блики являются идеальным отражением, вам не потребуется слишком много энергии для их создания, если у вас их нет из-за настройки.

комиксы, гиф анимация, видео, лучший интеллектуальный юмор.

Imebal

Глава Ингушетии провел «Прямую линию», в ходе которой гражданам предлагалось звонить в эфир и задавать вопросы.Только вот телефоны колл-центра не были подключены к линии. Провода не кинули даже для вида.

Развернуть

29.12.202110:45ссылка65.4

midi_eses

Краткое содержание прямой линии

Развернуть

24.12.202119:30ссылка97.3

Arterton

Развернуть

23.12.202118:14ссылка84.0

Arterton

Развернуть

23.12.202116:46ссылка78.6

Imebal

Развернуть

23.12.202116:42ссылка74.7

dpas

Тезисно согласно Лентачу про что была пресс-конференция

Развернуть

23. 12.202116:28ссылка70.2

Arterton

Развернуть

23.12.202116:21ссылка61.5

Draz

Путин рассказал о попытках Запада «развалить Россию» в 1990-е годы

Федеральная служба безопасности (ФСБ) России в 1990-е годы работала с двойными агентами, которые докладывали о задачах по «развалу России», заявил на большой пресс-конференции президент Владимир Путин. Трансляцию ведет РБК.

По словам главы государства, в 1990-е годы на российских ядерных объектах «сидели представители американских служб, ходили туда на работу», а в правительстве России работали многочисленные советники, в том числе кадровые сотрудники ЦРУ.

Этими агентами были Ник и Майк

Развернуть

23.12.202115:42ссылка44.0

Дядюшка Ляо

В сети опубликовали ответы Путина на прямой линии 30 июня

Неизвестный гражданин опубликовал в сети Интернет черновик с ответами президента РФ Владимира Путина на вопросы, которые будут ему заданы в рамках прямой линии 30 июня.  

– Владимир Владимирович, а вы сами вакцинировались от новой коронавирусной инфекции?

– Хорошо, что вы такой вопрос задали. Потому что тема для обсуждения действительно обширная и что самое важное, актуальная в наше время. Как вы знаете, с прошлого года и наша страна, и весь мир испытывают серьёзные трудности с этой пандемией и мы тут явно не на последнем месте находимся по успешности применяемых мер. В США, напомню, в Нью-Йорке тысячи смертей в день практически. Я не помню точную цифру, но она впечатляющая. И наш вклад, наша вакцина, которая появилась одной из первых – это очень серьёзно на мировом уровне. Именно наша страна, я считаю, сокрушит в итоге коронавирус, внесёт решающий вклад. Конечно, это раздражает наших западных так называемых партнёров, отдельных личностей наиболее одиозных среди них, которые не видят и не понимают, что следует сосредоточиться в первую очередь на своих проблемах, социальных. Всё-таки в США был очень большой, тяжёлый период рабства и мы видим эхо этих времён до сих пор. Само мышление американского руководства, я бы сказал, во многом колониальное и это сильно влияет на ситуацию в контексте общемировой безопасности, провоцирует рост напряжённости на всех континентах.

— Почему в выборах не смогут участвовать сразу несколько оппозиционных политиков? 

— Те, о ком вы говорите, ну вы понимаете о ком. Они нарушали российское законодательство и наш независимый суд признал их экстремистами, а экстремисты не имеют права участвовать в выборах. Вы полагаете, участникам протестной акции в Капитолии американская система правосудия предоставит право избираться в органы власти?

— Владимир Владимирович, погубит ли Америку гомосексуализм?
— Вот вы сами ответили на свой вопрос. Самим фактом постановки этого вопроса. Ответ, как видите, очевиден. Вопрос только в том, случится это или нет. В какие сроки случится и будут ли эти сроки приемлемы для нас.

— Владимир Владимирович, как известно, Россия имеет самые крупные в мире запасы природного газа и активно его экспортирует. Почему государство не может газифицировать свою страну, а частным путём провести газ стоит очень дорого, фактически непосильно для людей? 

— Вы знаете, недавно, 22 июня, был трагический юбилей – 80 лет со дня начала Великой Отечественной войны, поэтому я бы слово «газификация» хотел бы в этом контексте заменить на «подведение газа к границам домовладений». Если говорить о ценообразовании, оно является рыночно обоснованным, и поверьте, не превышает в среднем цены в Западной Европе и Соединенных Штатах, а мы в России делаем это бесплатно. Процесс идет и однозначно завершится успешно. Поэтому драматизировать ситуацию я считаю нецелесообразным.

— Как вы реагируете на обвинения западных лидеров и представителей СМИ на обвинение вас и России в нарушении прав человека?

— Права человека – категория субъективная, поэтому желание наших западных партнеров подогнать всех под одну гребёнку неэтично. Какие-то основополагающие для американца права, как, например, право на свободное владение оружием, не нужны россиянину и наоборот. Но хочу отметить, что я предпринял всеобъемлющий комплекс мер, чтобы права человека в России не нарушались. Для примера уже много лет работает Совет по правам человека при Президенте России. В США, насколько мне известно, такой мониторинговый орган отсутствует.

— Американская журналистка на пресс-конференции в Женеве обвинила вас в уничтожении всей оппозиции в России. Что вы думаете по этому поводу?

— Я в Женеве ответил на этот вопрос, а сейчас могу фактически повторить свою позицию. Если говорить о тех, кто ушел в мир иной, то некоторые лица, упоминавшиеся там, погибли ещё в девяностых, когда я просто не имел никаких возможностей, не был во власти. Далее шло перечисление, что называется по списку. Представьте, если бы мы задавали вопросы подобным образом. Например, не поговорить ли нам о Джеффри Эпштейне и его загадочном самоубийстве. Не составить ли нам акт Эпштейна? Я не хочу говорить, что он был хорошим человеком, но он ведь имеет право на справедливый суд. Если говорить об оппозиции, то в США вопрос зачистки оппозиции проходит очень грубо. Популярная соцсеть заблокировала страницу Дональда Трампа. Вы можете представить, чтобы я дал поручение Роскомнадзору заблокировать страницы Зюганова, Миронова, Жириновского? Даже вот один из моих наиболее ярких оппонентов Григорий Явлинский размещает свои материалы и некоторые из них, например, о вреде национализма в России, находят у меня идеологическую поддержку. Прочитал с удовольствием и даже пожелал автору пройти в Госдуму. 

Как сообщил аноним, бумаги были обнаружены на автобусной остановке в Сочи вблизи резиденции главы государства «Бочаров ручей».

Развернуть

28.06.202117:23ссылка70.0

mihailuv

Развернуть

23.06.201912:54ссылка23.2

Линии в фотографии

В теории композиции линии в фотографии могут быть реальными или представляемыми. Из линий состоят очертания всех объектов на снимке. Линии могут объединять различные элементы композиции или разделять их.

Человеческий мозг стремится к упрощению всего, что мы видим. К примеру, увидев гору камней сознание прежде всего оценит её как гору. То, что она состоит из множества элементов различной формы и размера упускается сознанием. Прежде всего воспринимаются основные линии, которые являются описанием характеристики объекта в целом.

Линия горизонта как одна из самых важных линий в фотографии

На море горизонт выглядит как прямая линия. С ним нужно быть аккуратным. Нельзя допускать завал. Если переход от неба не будет горизонтальным, это создаст ощущение напряженности. Такой подход хорош только в тех ситуациях, когда такое решение является частью задумки автора. В остальных случаях горизонт не должен быть заваленным.

Часто объекты на фотографии, будь то различные здания, особенности местности, к примеру, скалистые горы вдали мешают понять истинную линию горизонта. В таких случаях можно использовать штатив с пузырьком или устанавливать специальный уровень с пузырьком на камеру.

На некоторых снимках нельзя избежать появления в кадре лишних объектов. Линии электропередач или след от самолета в небе могут испортить кадр или наоборот украсить его. Всё зависит от построения композиции и правильного использования линий.

Свойства и формы линий

Вертикальные и горизонтальные линии в фотографии сами по себе не вызывают напряжения или каких либо резких эмоций. Каждый понимает, что это естественные направления, которые в основном передают статичность объектов. Силы, действующие на эти линии, равновелики во всех направлениях или отсутствуют вовсе.

При виде изогнутой линии создается впечатление, что на неё действуют какие-то силы. Линии с маленьким изгибом воспринимаются как устойчивые.

Линии, которые сильно отклоняются от горизонтали или вертикали выглядят неустойчивыми. Самые неустойчивые линии — это те, которые проходят под углом 45 градусов.

Извилистая линия в форме буквы S может считаться как устойчивыми, так и неустойчивыми. Всё зависит от степени изгиба. Вертикальная линия с небольшим изгибом может быть устойчивой. Она воспринимается как пружина и передает некоторое напряжение. Существуют и горизонтальные извилистые линии. К примеру, линия гор на горизонте, изгибы рек или тела человека.

Диагональные линии

Диагональ — это линия, которая идет от одного края изображения к другому. Диагональ можно сделать даже из горизонта. Просто нужно повернуть камеру под определенным углом.

Европейцы привыкли изучать всё слева направо. Поэтому движение взгляда по диагонали слева направо будет восприниматься немного не так, как справа налево. Диагональ часто привносит в кадр динамику, но есть снимки, где диагонали выглядят мирно.

Изгибы, «линии красоты»

Легкие изгибы воспринимаются как линии красоты. Подсознание ассоциирует их с изгибами тела.

S образная линия имеет преимущество над прямыми горизонтальными, вертикальными, параллельными и диагональными линиями. Изгибы присущи всем живым существам, поэтому такие линии привносят в фотографию жизнь и красоту.

Активные линии изображения

Важность ведущих линий очень сильна в фотографии. Известно, что взгляд человека не стоит на месте, рассматривая снимки. Он движется от одной активной точки к другой. Движение осуществляется по линиям. Глаз цепляется за самые контрастные участки изображения или за самые необычные изгибы и пересечения линий.

Взгляд человека может руководствоваться не только реальными линиями. Он также улавливает контуры объектов, построенные на основании контрастов, цветов и контуров объектов. Как уже говорилось, груда объектов в виде камней создает контур горы.

В портрете активными точками изображения становятся глаза, губы и нос. Между ними проходят линии связи, по которым движется взгляд.

Как использовать на практике активные линии?

На практике, зная, как зритель будет рассматривать снимок, можно наиболее выгодно построить композицию. К примеру, если на снимке изображены два человека, которые смотрят друг на друга, то активными точками будут их глаза, а воображаемая линия будет соединять два взгляда. Если на фоне не будет более ярких активных точек, то зритель на него не обратит внимание.

Copyright by TakeFoto.ru

Straight Line — Illustrationen und Vektorgrafiken

94.306Grafiken

• Bilder
• Fotos
• Grafiken
• Vektoren
• Videos

Durchsten

9001.

1111111111111111111111111. 301111111111111.3.3069. Oder suchen Sie nach простота, um noch mehr faszinierende Stock-Bilder und Vektorarbeiten zu entdecken.

Sortieren nach:

Am beliebtesten

nahtloser pin-streifen-hintergrund für verpackungen, etiketten oder andere designanwendungen. — прямая линия — графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Nahtloser Pin-Streifen-Hintergrund für Verpackungen, Etiketten…

диагональная линия. собрать. schwarze linien абстрактная лента или элемент декора. — прямая линия графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Diagonale Linien. собрать. Schwarze Linien abstrakte Tapete oder…

nahtloses muster von schwarzen linien auf weißen, handgezeichneten linien hintergrund — прямая линия, графика, -clipart, -cartoons und -symbole

Nahtloses Muster von schwarzen linien auf weißen,…

набор от руки gezogenen doodle-linien. stift schlaganfall-skizze. старинные унтерстрейхен грензелементе, zeichentrickrahmen-набор, bleistift-гранж-украшение. от руки zeichnung. векторная иллюстрация. isoliert auf weißem Hintergrund. — прямая линия графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Набор ручных рисунков Doodle-Linien. Штифт Шлаганфаль-Скицце….

сбор с внутренними линиями. набор nahtloses — прямая линия графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Сбор с Linien Hintergrund. Сбор Нахтлосес

Градиент абстрактного рисунка и параллельные вертикальные линии — прямая линия графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Градиент абстрактного фона фоновый и белый… — прямая линия графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

абстракционное изображение Hintergrund с диагональными линиями мит…

диагональные изображения, векторные изображения. сетка-прямая диагональная параллельная линия — прямая линия, графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Schwarzen Diagonalstreifen, Vektor Vorlage Muster Hintergrund….

satz von chaotisch linie wie hart und einfach weg. Die Wohnung ist линейный. kunst grafik zufällige викторина kugel gestaltungselement. konzept der wahren und falschen pfad oder gerade und kurvige straße oder geist idee. вектор-иллюстрация. — прямая линия графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Satz von chaotisch Linie wie hart und einfach weg. Die Wohnung…

абстрактный фон наклона черные диагональные линии — прямая линия, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Abstrakte Hintergrund Slope Black Diagonal Lines

Основа сбора с диагональными полосами векторных геометрических абстракций — прямая линия графика, -клипарт, -мультфильмы и -symbole

Основа сбора с диагональными линиями Streifen Vektor…

vertikale linienmuster. nahtlos gefütterter хинтергрунд. вектор-иллюстрация. — прямая линия графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Vertikale Linienmuster. Nahtlos gefütterter Hintergrund. Vektor-Il

abstrakte streifenmuster — прямая линия, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Abstrakte Streifenmuster

Nahtloses abstraktes geometrisch gestreiftes Schwarz-Weiß-Muster. Schwarze Horizontale Dünne Linien. Векториллюстрация.

wellvy und geradedoppelpfeil — прямая линия стоковые графики, -клипарт, -мультфильмы и -symbole

wellvy und geradedoppelpfeil

900+ прямая линия картинки | Без лицензионных отчислений

1–75 из 86 742 изображений

Прямая линия Стоковые фотографии

Прямая линия стоковые иллюстрации

Ориентиры:

чистый

Горизонтальный

Панорамный Горизонтальный

Панорамный вертикальный

Площадь

Вертикальный

Переключить субтитры

Макет

GridTitles

Результаты

5075100150250500

• Прямая веревка, изолированная на белом фоне

• Абстрактные линии фона

• Абстрактный фон с прямыми линиями

• Набор фонов с абстрактными линиями

• Фон с прямыми синими линиями

• Фон животных для сафари

• Цветной фон Abstrack, прямая линия

• Абстрактный фон

• Неоновая прямая линия

• Абстрактный фон

• Абстрактный фон

• Набор технических баннеров

• Наконечник карандаша

• Семейство силуэтных уток

• Узор

• Шаблон временной шкалы инфографики с указателями и фотографиями

• Шаблон абстрактной линии

• Чернильная ручка рисует прямую линию, инструмент векторного пера One Line Art

• Gd Mesh Cyber ​​Straight Line Flame

• Узор

• Линия правила или граница

• Шаблон временной шкалы векторной инфографики компании

• Шаблон флаера

• Человек в защитном снаряжении

• Прямая дорога, превращающаяся в восходящую стрелку.

• Набор линий беговой дорожки

• Прямая линия рассеянного цвета, абстрактный фон.

• Группа счастливых детей, стоящих

• Наконечник ручки

• Иконки прямой линии

• Значок ремня безопасности

• Линия пера

• Шаблон абстрактной линии

• Прямая линия рассеянного цвета, абстрактный фон.

• Дизайн шаблона флаера

• Шаблон абстрактной линии

• Абстрактный фон

• Наклонная прямая линия Фон Фиолетовый

• Наклонная прямая линия фона Коричневый 02

• Система прямого убеждения для продаж

• Наклонная прямая линия фона Коричневый 03

• Дорога

• Прямая линия рассеянного цвета, абстрактный фон.

• Прямая линия системы убеждения вектор вектора решения о покупке

• Набор веревочных элементов

• Набор волнистых прямых веревок

• Синий абстрактный фон с прямыми линиями. Вектор

• Красочная линия фона абстрактная иллюстрация

• Мускулистая рука с вытянутым кулаком, векторная иллюстрация

• Дорога

• Оранжевые прямые линии

• Билли Козёл

• Прямая линия, повторяющая бесшовный узор. Вектор

• Рулетка в сантиметрах

• Прямые асфальтированные дороги.

• Красивый профиль женщины-вектора

• Наклонная прямая линия фона Bw Оттенки серого 02

• Значок линии опасной бритвы. Метод удаления волос. Бритва для бритья.

• Детали трубопровода из ПВХ. Индивидуальный комплект Vector

• Векторные пунктирные прямые линии

• Веревочные узлы

• Наклонная прямая линия, фон синий 02

• Юбилейный набор лент. Вектор баннер ленты и бант

• Опасная бритва и кисточка для бритья

• Оранжевые прямые линии Абстрактный фон

• Розовый фон

• Дизайн логотипа в форме сердца и вектор прямой линии

• Наклонная прямая линия фона Bw Grayscale 03

• Значок линии ортодонтических брекетов.

• Абстрактный зеленый и розовый бизнес прямой фон

• Набор технических баннеров

• Красно-черное знамя прямой линии. Векторный корпоративный дизайн, роскошный простой.

Ужасы войны: 9 шедевров мирового искусства, которые невозможно забыть

Новости

Образы войны в искусстве бесчисленны, и, как это ни печально, мы снова обращаемся к этой теме. И вместе со всеми художниками прошлого и настоящего мы хотим сказать нет войне во все времена

The Art Newspaper Russia

25.02.2022

Веками мировое искусство фиксировало ужасы войны. Жанры и художественные направления менялись: мрамор, живопись или перформанс, реализм или экспрессионизм, — а бессилие и отчаяние остаются прежними. Сегодня эти образы все так же актуальны.

Франсиско Гойя. «Сатурн, пожирающий своего сына». 1819–1823

Война в любых ее проявлениях была одним из главных кошмаров, которые Франсиско Гойя (1746–1828) стремился отобразить и осмыслить в живописи и графике. Самая известная его серия — «Ужасы войны». «Сатурн, пожирающий своего сына» изначально даже не картина, а фреска, одна из 14, которые художник в 1819–1823 годах создал на стенах в его доме. Согласно традиционному толкованию, на картине изображен бог Кронос (соответствует римскому Сатурну), который, опасаясь быть свергнутым собственным отпрыском, пожирал всех своих детей. Название появилось уже после смерти автора, когда фрески из цикла «Черные картины» были переведены на холст.

Франсиско Гойя. «Сатурн, пожирающий своего сына». 1819–1823.

Фото: Museo del Prado

Василий Верещагин. «Павший солдат». Около 1878

Русский баталист Василий Верещагин (1842–1904) видел войну собственными глазами. Прикомандированный к армии как художник, он участвовал в обороне осажденного Самарканда. Самое знаменитое его произведение, «Апофеоз войны», он написал после путешествия по Западному Китаю в 1869 году. На раме картины он сделал надпись: «Посвящается всем великим завоевателям — прошедшим, настоящим и будущим». Балканская серия написана художником по впечатлениям русско-турецкой войны на Балканах, зимних боев в окрестностях Шипки.

Василий Верещагин. «Павший солдат». Около 1878.

Фото: Sotheby’s

Джон Сингер Сарджент. «Отравленные газами». 1919

Американский художник Джон Сингер Сарджент (1856–1925), прославленный мастер салонных портретов, шелка и перьев, получил заказ на создание этой картины от Комитета по британским военным мемориалам. Чтобы самому увидеть реалии войны, он в июле 1918 года поехал на Западный фронт в район Ипра. Гигантское полотно (длиной 6 м) было закончено в марте 1919 года и выставлено в Королевской академии в Лондоне. На картине изображены последствия газовой атаки: группы ослепших после отравления газом солдат бредут к перевязочному пункту, держа руки на плечах друг у друга.

Джон Сингер Сарджент. «Отравленные газами». 1919.

Фото: Google Art Project

Отто Дикс. «Продавец спичек». 1920

Немецкому художнику-экспрессионисту Отто Диксу (1891–1969) в молодые годы довелось быть участником Первой мировой войны. Этот факт повлиял на все его дальнейшее творчество. Яростный антивоенный посыл содержится во многих его произведениях. Одна из самых выразительных серий посвящена участи инвалидов, вернувшихся с фронта. К ней относится и картина «Продавец спичек», где безногий и безрукий инвалид сидит на мостовой среди ног не замечающих его прохожих.

Отто Дикс. «Продавец спичек». 1920.

Фото: Staatsgallerie Stuttgart Collection

Пабло Пикассо. «Герника». 1937

Знаменитая картина была написана Пабло Пикассо (1881–1973) для испанского павильона на Всемирной выставке в Париже. Ее темой стала бомбардировка баскского городка Герника одним из подразделений люфтваффе. За три часа на Гернику было сброшено несколько тысяч бомб; шеститысячный город горел три дня и был уничтожен. Публика и критика не приветствовали картину: кубистическая, написанная в черно-белой гамме, одним она виделась пропагандистским документом, другим — проявлением национализма. Сейчас это полотно считается квинтэссенцией пацифизма.

Пабло Пикассо. «Герника». 1937.

Фото: Joaquín Cortés/Román Lores. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia © Sucesión Pablo Picasso. VEGAP. Madrid, 2012

Генри Мур. «‎Перспектива убежища в метро». 1941

Британский художник Генри Мур (1898–1986), известный прежде всего как автор монументальных полуабстрактных скульптур, в годы Второй мировой войны создал десятки рисунков с изображением людей, нашедших убежище в лондонском метро. Лежащие фигуры всегда были центральным мотивом творчества Мура, и потому вид сотен англичан, растянувшихся на ночлег вдоль платформ и в туннелях, глубоко поразил его. В графической серии прослеживается тема единения людей перед лицом общей опасности.

Генри Мур. Этюд для картины «‎Перспектива убежища в метро». 1941.

Фото: Фонд Генри Мура

Жан Фотрие. «‎Голова заложника № 14». 1944

Французский художник Жан Фотрие (1898–1964), один из видных представителей ташизма, во время Второй мировой войны периодически работал в студии на территории клиники для душевнобольных в пригороде Парижа. Там до его слуха доносились выстрелы и крики: в соседнем лесу нацисты устраивали пытки и массовые казни участников Сопротивления. Страшные впечатления воплотились в цикл картин «‎Заложники» (1943)‎: пастозные овальные формы на холсте напоминают обезображенные лица. Позднее писатель Андре Мальро назовет эти образы «‎иероглифами боли».‎

Жан Фотрие. «‎Голова заложника № 14». 1944.

Фото: The Museum of Contemporary Art

Марина Абрамович . «Балканское барокко». 1997

Один из самых впечатляющих перформансов Марины Абрамович (р. 1946) посвящен войне, в результате которой распалась ее родная страна Югославия. Художница показала это многочасовое действо на вернисаже Венецианской биеннале (и ей присудили «Золотого льва»). Сидя на горе окровавленных коровьих костей, как барочная святая, она пыталась отмыть их от крови. Присутствовавшие могли ощутить еще и невыносимую вонь от костей. Когда началась война, Абрамович уже давно жила за границей, и спустя время, готовясь к перформансу, она приехала в Белград и записала интервью со своими родителями, пережившими трагедию. По словам художницы, «вы не можете отмыть свои руки от крови, как не можете смыть стыд за войну». Но для нее было важно создать такой образ, который «может быть применим к любой войне в любой части света», и ей это удалось.

Марина Абрамович. «Балканское барокко». 1997.

Фото: Christie’s

Константин Батынков. «Без названия». 2021

Московский художник Константин Батынков (р. 1959) знаменит графическими и напоминающими графику живописными сериями, к которым более всего подходит выражение «носится в воздухе». Удивительная чуткость к почти неуловимым колебаниям общественной атмосферы позволяет художнику создавать образы, лишенные какой-либо привязки к конкретным событиям, но точно отражающие наши страхи и фантазмы. На одном из серии рисунков, которые художник выкладывает на его странице в Facebook и где, как в песне Виктора Цоя, «между землей и небом — война», героев как будто затягивает какая-то небесная воронка, или мы видим след от пули, где люди — осколки. Сегодня эта работа кажется предчувствием войны и заставляет вспомнить и другие строки — из пронзительной песни про павших бойцов, которые превратились в белых журавлей.

Константин Батынков. «Без названия». 2021

Подписаться на новости

Постер (плакат) Американский истребитель. 2-ая мировая война, арт.: 3750

Материалы

Печать на бумаге

Печать на бумаге плотностью 190 г/м2 со степенью глянцевости сатин. Это современная атласная бумага, по структуре похожая на матовую бумагу, но дающая умеренный блеск без резких бликов.

 

Печать на холсте

Натуральный хлопковый холст для печати плотностью 350 гр./м2 — матовый, прочный и влагостойкий, используется для отпечатков картин, портретов и постеров на подрамнике.

 

Подрамник

Подрамник из натуральных пород дерева.

 

Подвес

Все картины крепим на металлический подвес. Это дает гарантию, что картина не провиснет со временем.

 

Багет

В наличии всегда большой выбор багетных рам для оформления любой картины. На Ваш выбор представлен багет из пластика и из дерева.

Доставка

samovyvoz-1

Самовывоз

Вы можете забрать готовый заказ в багетном салоне, после звонка нашего менеджера. Ближайший к вашему дому багетный салон вы найдете на странице «Контакты».

Доставка курьером

Осуществляем доставку по городу курьерской службой.
Стандартный срок доставки 2-3 дня.
Так же, Вы можете заказать срочную доставку. Картину Вам привезут в день печати.

Доставка по России

Отправляем картины в любую точку России транспортной компанией-партнером СDEK.

Оплата

Наличными

Оплата наличными в багетных салонах, при получении заказа.
Курьеру выбранной курьерской службы (доставка по России).

Банковской картой

Оплата банковской картой при получении заказа в багетных мастерских.
Принимаем карты международных платежных систем: VISA, MasterCard.

Безналичный расчет

Юридические лица могут оплатить заказ по безналичному расчету. Для этого отправьте запрос с реквизитами на почту [email protected]. Мы отправим вам счёт отдельным электронным письмом.

Наложенный платеж

Подходящий вариант при доставке почтой EMS. Оплата происходит в момент получения заказа в отделении почты России или курьеру службы доставки EMS.

Упаковка картины

Пупырчатая пленка

Все картины тщательно упаковываем в пупырчатую пленку, это дает гарантию, что с картиной ничего не случиться во время транспортировки.

Коробка

Все картины упаковываем в картонные коробки.

Подарочная бумага

Если Вы заказываете картину в подарок для близких, у нас есть услуга оформления в подарочную упаковку. Это очень удобно. Мы напечатаем изображение и сразу обернем в подарочную упаковку. Просто сообщите об этом нашему менеджеру.

Поиск изображений

1.На нашем сайте представлен удобный  каталог для поиска изображения.

2.Если Вы не смогли найти понравившееся изображение в нашем каталоге, то на сайтах партнёрах shutterstock. com, depositphotos.com или istockphoto.com представлены миллионы изображений на любые тематики!

Вам лишь остается выбрать понравившееся и прислать нам ссылку на электронную почту [email protected]. Сообщите размер картины для печати и Ваша картина будет готова уже на следующий день.

10 произведений искусства, потерянных во время Второй мировой войны | Журнал DailyArt

Кражи и мародерство произведений искусства имели массовый характер во время Второй мировой войны. Все началось с неудачной карьеры Адольфа Гитлера как художника. Ему было отказано в поступлении в Венскую академию изящных искусств. Тем не менее, он считал себя знатоком искусства и, став фюрером, мечтал создать в Линце Музей европейского искусства, в котором были бы собраны все величайшие шедевры мира. Началась охота за шедеврами, хранящимися в завоеванных странах.

Немецкая добыча, хранящаяся в Schlosskirche Ellingen, Бавария (апрель 1945 г.). Викисклад (общественное достояние).

К счастью, большинство из этих предметов было найдено агентами программы «Памятники, изящные искусства и архивы» (MFAA), которых ласково называют Памятниками — вы знаете фильм и книгу о них? К сожалению, многие из этих шедевров до сих пор отсутствуют. В настоящее время предпринимаются международные усилия по выявлению нацистской добычи, которая до сих пор остается неучтенной, с целью в конечном итоге вернуть предметы законным владельцам, их семьям или их соответствующим странам. Вот список из 10 самых важных произведений искусства, которые были потеряны или уничтожены во время Второй мировой войны.

Внимание: рассказы, написанные здесь, душераздирающие. Я чуть не заплакал, когда составлял этот список.

1. Рафаэль, Портрет юноши

Рафаэль, Портрет юноши , 1513-1514. Искусственно окрашенный, местонахождение неизвестно с 1945 года, ранее выставлялся в Музее князей Чарторыйских, Краков, Польша.

Самая известная потеря искусства в Польше времен Второй мировой войны. «Портрет молодого человека» был взят из коллекции семьи Чарторыйских в Кракове для размещения в музее фюрера Гитлера в 1939. Он пропал в конце войны, но каждые пару месяцев появляются непроверенные слухи, что его где-то находят — недавно в хранилище швейцарского банка.

2. Винсент Ван Гог, Художник по дороге на работу

Винсент Ван Гог, Художник по дороге на работу , 1888. Wikimedia Commons (общественное достояние).

Этот Ван Гог был украден нацистами, а затем потерян в огне во время бомбардировки союзниками города Магдебург, Германия. К счастью, утраченная работа сохранилась благодаря печатным репродукциям.

3. Гюстав Курбе, Разрушители камней

Гюстав Курбе, Разрушители камней , 1849. Wikimedia Commons (общественное достояние).

Камнеломы были уничтожены во время Второй мировой войны вместе со 154 другими фотографиями, когда в феврале 1945 года союзные войска взорвали транспортное средство, перевозившее картины в замок Кенигштайн недалеко от Дрездена.

4. Густав Климт , Философия

Густав Климт, Философия , потолочная панель Большого зала Венского университета, 1899-1907, Вена, Австрия. Густав Климт.

После представления своих картин по заказу Венского университета под названием Философия, Медицина и Юриспруденция Густав Климт подвергся нападкам за «порнографию» и «извращенные излишества» в картинах. В конце концов, ни одна из картин не была выставлена ​​в университете. В самом конце, в мае 1945 года, все три картины были уничтожены отступающими войсками СС.

В 1911 году Медицина и Правоведение были куплены другом и коллегой Климта, художником Коломаном Мозером. Лекарство со временем перешло во владение еврейской семьи, а в 1938 году картина была конфискована Германией. В 1943 году, после заключительной выставки, они были перевезены для защиты в Шлосс Иммендорф, замок в Нижней Австрии. В мае 1945 года картины были уничтожены, когда отступающие немецкие войска СС подожгли замок, чтобы он не попал в руки врага. Все, что осталось сейчас, это подготовительные наброски и несколько фотографий. От всей картины 9 осталась только одна фотография.0045 Лекарство , взятое непосредственно перед уничтожением.

5.  Андреас Шлютер, Янтарная комната

Раскрашенная вручную фотография оригинальной Янтарной комнаты, 1931 год. Wikimedia Commons (общественное достояние).

Янтарная комната — всемирно известная палата, украшенная янтарными панелями с позолотой и зеркалами, расположенная в Екатерининском дворце Царского Села под Санкт-Петербургом. Первоначально построенная в 18 веке в Пруссии, Янтарная комната исчезла во время Второй мировой войны и была воссоздана в 2003 году9.0005

Янтарная комната была разграблена во время Второй мировой войны группой армий «Север» нацистской Германии и доставлена ​​в Кенигсберг для реконструкции и демонстрации. Его нынешнее местонахождение остается загадкой.

6.  Джованни Беллини, Мадонна с младенцем

Говорят, что его шедевр был перенесен из берлинского музея в зенитную башню Берлин-Фридрихсхайн, которая находилась в районе, находившемся под контролем России в начале 1940-х годов. Однако большинство предметов в этой упомянутой башне были либо украдены, либо считались уничтоженными, в том числе и эта конкретная работа Джованни Беллини. К сожалению, мы не можем предоставить репродукцию этой картины…

7. Густав Климт, Портрет Труды Штайнер

Густав Климт, Портрет Труды Штайнер , 1900. Wikimedia Commons (общественное достояние).

Это портрет дочери венского коллекционера Дженни Штайнер. Его забрали нацисты после побега Штайнера из Австрии в 1938 году. Впоследствии он был продан неизвестному лицу в 1941 году, и с тех пор его никто не видел.

8. Рембрандт ван Рейн, Ангел с чертами Тита

Рембрандт ван Рейн, Ангел с чертами лица Тита , 1650-е гг. Викисклад (общественное достояние).

Этот шедевр хранился во французском загородном замке до того, как нацисты увезли его с собой в Париж в 1943 году. Там он был отложен для установки в музее Гитлера вместе с 332 другими произведениями искусства. 162 из этих фрагментов были найдены, но для этого нет зацепок.

9.  Каналетто, площадь Санта-Маргерита

Каналетто, площадь Санта-Маргерита . Пинтерест.

Этот пейзаж работы Каналетто был частью частной коллекции Жака Гудстиккера, которую нацисты конфисковали и очистили после его бегства в Нидерланды в 1940 году. Некоторые произведения искусства из этой коллекции были возвращены наследнику Гоудстиккера, искусствоведы все еще ищут это. .

10.  Эдгар Дега, Пять танцующих женщин (балерин)

Эдгар Дега, Пять танцующих женщин (балерин) . Время.

Нацисты завладели этой пастелью Эдгара Дега, когда они захватили коллекцию барона Мора Липота Херцога, еврейско-венгерского коллекционера произведений искусства. Наследники барона Герцога подали в суд на Венгрию, требуя вернуть его коллекцию, однако эта работа, похоже, утеряна.

«>

Искусство и Вторая мировая война

Искусство и Вторая мировая война

Моника Бом-Дюшен

Твердый переплет
ISBN: 9780691145617

49,50 долларов США

Продается только в США и Канаде

Доставка по адресу:

Выберите странуUnited StatesCanada

Добавить в корзину

Поддержите свой местный независимый книжный магазин.

• Соединенные Штаты

• Канада

• Соединенное Королевство

• Европа

Искусство и архитектура

• Моника Бом-Дюшен

Богато иллюстрированный, всеобъемлющий и доступный отчет об искусстве Второй мировой войны

Твердый переплет

Купить это

• Продается только в США и Канаде
• Скачать обложку

Искусство и Вторая мировая война — это первая книга на английском языке, в которой представлен всесторонний и подробный международный обзор сложных и часто тревожных отношений между войной и изобразительным искусством в этот критический период современной истории. Этот щедро иллюстрированный том начинается с изучения искусства, созданного в ответ на Гражданскую войну в Испании (часто рассматриваемую как «первое сражение Второй мировой войны»), а затем рассматривает живопись, скульптуру, гравюры и рисунки в каждом из основных боевых действий. странах, включая Японию и Китай. Захватывающее дух издание, это научное, но доступное издание помещает искусство военного времени в его более широкий культурный, политический и военный контекст, никогда не упуская из виду силу и значение индивидуального образа и отдельного художника.

Наводящий на размышления анализ Моники Бом-Дюшен варьируется от знаковых картин, таких как Герника Пикассо, до незнакомых работ малоизвестных художников. Она восстанавливает военное искусство крупных художников как неотъемлемую часть их творчества и исследует забытые темы, такие как искусство, созданное в японско-американских и британских лагерях для интернированных, жертвами Холокоста и в ответ на сброс атомной бомбы в 1945. При этом Бом-Дюшен обращается к множеству фундаментальных вопросов, включая отношения между искусством и пропагандой, между искусством и жестокостью, а также роль пола, религии и цензуры, как внешней, так и внутренней.

Искусство и Вторая мировая война предлагает беспрецедентную сравнительную перспективу, которая понравится всем, кто интересуется историей искусства, военной историей, а также политическими и культурными исследованиями.

Награды и признание

• Одно из лучших академических званий 2014 года

Моника Бом-Дюшен — независимый писатель, лектор и куратор. Живя в Лондоне, она работала в таких ведущих учреждениях, как Тейт, Национальная галерея и Королевская академия художеств. Ее многочисленные книги включают После Освенцима: отклики на Холокост в современном искусстве . Она преподает курс искусства и войны в Биркбеке, Лондонском университете и в Нью-Йоркском университете в Лондоне.

«[D]возмутительно привлекательный.» — Сара Харрисон Смит, New York Times Book Review

«В этой тщательно проработанной и ясной оценке отношения искусства к войне, которая «оставила самый темный и неизгладимый след в современном обществе», Бом- Дюшен ( После Освенцима ) представляет отрезвляющий обзор официального и неофициального изобразительного искусства, созданного в воюющих странах. . . . [Эта] книга особенно впечатляет малоизвестной работой, которую она охватывает. . . . Бом-Дюшен акцентирует повествование проницательными идеями. . . . Этот красивый том, наполненный леденящими кровь полноцветными изображениями, подтверждает важность Второй мировой войны по отношению к изобразительному искусству». изобразительной культуры и искусства, от фотографий и пропагандистских плакатов до рисунков, репродукций изобразительного искусства и, в меньшей степени, скульптуры. Автор не замалчивает проблемность искусства, связанного с зверствами войны, в том числе эстетизацию насилия, роль цензуры в формировании истории, непростое параллельное развитие модернизма. . . . Благодаря четкому, доступному изложению и качественным изображениям эта книга незаменима как для университетских, так и для музейных коллекций».0011 — Choice

«Обширное исследование Моники Бом-Дюшен об искусстве и Второй мировой войне — убедительный отчет о непреходящей силе художественных образов, которые выходят за рамки фотографии и заставляют нас думать о войне. мировая история искусства и художников в горниле войны 1939-45 гг. ». — Джей Винтер, профессор истории Чарльза Дж. Стилла Йельского университета

«Надежное и легко читаемое руководство». — Телеграф

«Не будет преувеличением сказать, что эта книга — знаковое событие… Автора надо и поздравить, и поблагодарить за то, что он подарил нам такую ​​замечательную панораму. Этот magnum opus должен быть во всех художественных школах, университетах и ​​публичных библиотеках — а также станет отличным подарком для всех, кто интересуется Второй мировой войной во всех ее сложных аспектах». — Cercles

«Обширный обзор художественного отклика на конфликт, от предшествующей Гражданской войны в Испании до сброса атомных бомб на Японию». — Журнал «Галереи»

«Хорошо иллюстрированный, тщательно проработанный и очень доступный». — Журнал «Галереи»

«Это книга о военном искусстве. Изображения говорят. Иногда они кричат. .» —Эрика Браун, Jewish Quarterly

«Моника Бом-Дюшен выпустила тщательно продуманную книгу, столь же ценную, сколь и тревожную».

Оформление постов в Telegram — возможности и ограничения — Заинтересованный каякер на vc.ru

Главным для успеха канала был и остаётся уникальный полезный контент. Но что делать, если ниша конкурентная, и похожих каналов десятки. Как выделиться среди конкурентов? На помощь приходят упаковка каналов и оформление постов. В этой статье разберемся, какие возможности предоставляет Telegram для создания красивых постов, и какие есть подводные камни.

9647
просмотров

• Пост с картинкой над текстом
• Длинный пост с картинкой
• Альбомы
• Слайдшоу
• Кнопки
• Скрытое продолжение
• Автоподпись
• Креативные шрифты

Для демонстрации будем использовать бот для отложенного постинга @BaslayBot. Он бесплатный и обладает самыми большими возможностями для оформления постов.

Пост с картинкой над текстом

Это стандартный тип поста. Чтобы его создать, нажимаем на скрепку, а потом выбираем пункт «Фото или видео». Потом выбираем файл и добавляем подпись.

Ограничение: этот тип поста подходит для небольших текстов. Максимальная длина подписи к медиа: 1024 символа. У премиум аккаунтов: 2048 символов.

Если нужно опубликовать длинный пост, то альтернативный способ — это поместить фото или видео под текст.

Длинный Телеграм-пост с картинкой

Вставить картинку под текст можно только через Baslay-бота, напрямую — не получится.

Как создать пост:

1. Отправляем боту текст
2. В меню нажимаем на кнопку «Добавить медиа», чтобы активировать интерфейс загрузки файла
3. Нажимаем на скрепку и загружаем фото

Лайфхак: я пользуюсь описанным выше способом, даже если нужно расположить картинку над текстом. Мне удобнее сразу отправлять текст. Благо, что BaslayBot легко переключает расположение изображения вверх или вниз.

Ограничения:

• Максимальный размер файла под текстом: 5 Мб.
• Максимальная длина текста: 4096 символов

Альбомы

Альбом в Телеграм — это отображение нескольких медиа-файлов в одном сообщении. Существует несколько типов альбомов:

• фото/видео альбомы
• аудио-альбомы
• документы

Файлы разных типов не удастся объединить в один альбом. Музыка с музыкой, а документы с документами.

Как создать альбом:

1. Нажимаем на скрепку
2. Выбираем и загружаем несколько файлов

Ограничения:

• Максимальное количество файлов в альбоме: 10
• Текст под альбомом виден, если он добавлен только к одному из файлов в альбоме. Если к нескольким, то подпись видна только при нажатии на файле.
• В альбомах не отображаются кнопки.

Последний пункт самый не очевидный, и админы-новички часто удивляются такому запрету на добавление кнопок к альбому.

Причина в том, что технически альбом — это не отдельный тип сообщения, а несколько сообщений, объединенных в одну группу. Непонятно, какие именно кнопки отображать, из какого сообщения? Чтобы избежать подобных проблем, разработчики Телеграм пошли по пути наименьшего сопротивления и просто отключили кнопки.

Часто в объявлениях и магазинах нужно отобразить несколько ракурсов товара и добавить кнопку с купоном или переходом к форме заказа. В этом случае обычные альбомы не подходят. Выход: создать слайдшоу из фотоальбома.

Слайдшоу

Слайдшоу — это анимация с эффектами переходов, созданная на базе Telegram-альбома.

Как создать слайдшоу

1. Переходим в Baslay-бот
2. Отправляем боту альбом фотографий
3. В меню нажимаем «Создать слайдшоу»

Кнопки в Телеграм постах

Существует несколько видов кнопок:

• URL-кнопки (или кнопки-ссылки). При нажатии на кнопке пользователь переходит по ссылке на другой канал или внешний сайт.
• Кнопки-реакции. Хотя Телеграм добавил нативные реакции, многие админы продолжают пользоваться кнопочными. На это есть пара причин.
  Во-первых, нативные реакции устанавливаются для всего канала. Их невозможно отключить для отдельных постов. Это неудобно при размещении рекламы, так как рекламодатель обычно не в восторге от 💩 под его постом.
  Во-вторых, кнопочные реакции поддерживают не только эмодзи, но и текст. Это позволяет проводить простые голосования: да / нет, нравится / не нравится.
• Кнопка «Поделиться». Позволяет переслать другу ссылку на пост.
• Кнопка «Комментировать». Это незаменимая функция, если к каналу подключена группа для комментариев. Дело в том, что Телеграм скрывает нативную кнопку перехода в обсуждение, если к посту добавлена хотя бы одна кнопка. Не получится одновременно делиться постом и комментировать его. Чтобы исправить ситуацию, бот добавляет свою кнопку перехода в комментарии.
• Скрытое продолжение — его смысл в том, что пользователю показывается разная информация, в зависимости от его статуса подписки. Если подписан, то один текст. Если нет, то другой.
  

Скрытое продолжение открывает массу возможностей для привлечения и удержания подписчиков. Вот несколько примеров:

Пример 1. Гороскоп через скрытое продолжение. К посту добавляется 12 кнопок со знаками зодиака. Если хочешь узнать свой прогноз, подпишись на канал.

Пример 2. Тест через скрытое продолжение. В тексте поста или на картинке задается вопрос. Пользователь должен выбрать правильный ответ из списка. Не узнаешь, прав ты или нет, если не подпишешься.

Пример 3. Спрятанная ссылка на видео.

Пользователь может узнать, как посмотреть видео, только после подписки на канал.

Как добавить кнопки к посту Телеграм

Для добавления кнопки отправляем в @BaslayBot текст или картинку, и в меню выбираем, какую кнопку хотим добавить.

Автоподпись

Автоподпись — это шаблонный текст, который подставляется в конце каждого поста. У нее 2 основных задачи. Во-первых, она добавляет индивидуальности посту. Во-вторых, что более важно, в случае репоста пользователи будут видеть источник публикации и смогут перейти на ваш канал.

Чтобы не вводить автоподпись вручную, ее можно задать в боте и добавлять к посту в один клик.

Креативные шрифты

Это для творческих натур 😀
Чтобы создать пост с креативным шрифтом, отправьте в @BaslayBot текст, а потом нажмите «Изменить текст» / «Креативный шрифт».

Заключение

Я описал основные приемы оформления постов, которые знаю. Надеюсь, найдете что-то новое для себя. Если что-то упустил, напишите в комментариях.

И поделитесь, какие элементы оформления используете вы?

Правила визуального оформления контента в сообществе ВКонтакте

Какими должны быть визуалы для постов в сообществах, стоит ли выкладывать по несколько историй в день в социальной сети ВКонтакте и о каком элементе оформления групп чаще всего забывают SMM-специалисты? Ответы на эти вопросы вы найдете в кейсе от креативного агентства «ЕстьИдея».

Напомним, о грамотном оформлении рабочих групп в соцсети ВКонтакте мы не так давно рассказывали – кейс про «внешний вид» сообществ можно найти здесь. Если вы еще не видели его, обязательно посмотрите. Там вы найдете много полезного, в частности чек-лист по оформлению групп в ВК. Ну а этот кейс – продолжение темы. На этот раз мы поделимся секретами правильного оформления  контента, который появляется в группе.

Посты

Погружаться в сложный, но интересный мир визуального оформления контента VK мы начнем с одного правила – нет никаких правил! Создавайте визуалы для своих постов на основе того, что нравится аудитории, того, что вам хочется донести до подписчиков, и того, какую ассоциацию со своим брендом вы хотите дать. 

Главной особенностью ВКонтакте является то, что пользователи любят читать тексты. Но доходят они до них, только получив интересный, яркий и захватывающий внимание визуал. Грамотно подобранная картинка с куда большей вероятностью попадется на глаза подписчику и остановит его внимание в ленте новостей.  

Чтобы имидж гармонично смотрелся в сочетании с другими элементами группы, мы советуем выбрать 2–3 основных цвета и использовать их во всех разделах, где можно загрузить изображения. Это позволит вам создать целостную страницу и равномерно проведет подписчика от обложки до самого контента. 

Несмотря на то, что VK позволяет использовать любые визуалы в публикациях, советуем придерживаться нескольких основных форматов изображений:

1. Квадратные фото.

Такой формат наиболее удобен как для десктопной, так и для мобильной версии ВКонтакте, и максимально упрощает отображение и компоновку картинок. Хотите поставить одно изображение – пожалуйста, квадрат подходит. Хотите сделать коллаж – отлично, и для него тоже! 

2. Горизонтальные фото.

Этот формат – родной для ВК, и именно его площадка советует для создания контента, но есть одно но: в мобильной версии такие визуалы выглядят меньше, чем квадратные, что может сказаться на отклике аудитории.

3. Вертикальные фото.

Они нежелательны в контенте, только если в формате коллажа из 2 фото. Когда вы добавляете одно вертикальное фото, то оно максимально некорректно встает в компьютерной версии сайта и оставляет в посте белые свободные полосы. А в мобильной версии оно выглядит слишком длинным и захватывает слишком много внимания, полностью отвлекая от текста. 

Сейчас наиболее популярный формат размещения изображений – это создание коллажей. Мы советуем вставлять в подборку 2, 3, 6 или 8 фото, чтобы они автоматически группировались корректно. Если вы берете нечетное (кроме трех) число фото, то некоторые из них кадрируются сильнее, и визуально пост будет выглядеть недоделанным. 

В качестве дополнительного оформления публикаций вы можете использовать опросы (в них можно использовать как шаблонные цвета, так и загружать свои изображения), а также добавить ссылки со встроенными фото, музыку, граффити или карту с указанной геометкой.  

Давайте сразу же обсудим и закрепленный пост, который позволяет собрать больше охватов и сделать акцент на важной информации.

В закрепленном посте вы можете:  ​​

1. Давать анонсы мероприятий, вебинаров, мастер-классов или других проектов компании.
2. Делиться информацией о важных новостях или объявлениях.
3. Поздравлять подписчиков с праздниками.
4. Закреплять конкурсы, чтобы они не уходили вниз по ленте и собирали больше активности.
5. Анонсировать акции и скидки.
6. И просто делиться интересными публикациями, к которым вам хочется привлечь внимание.

Истории и сюжеты

Истории (stories) – это относительно новый и, скажем честно, не самый полезный способ оформить сообщество и продвинуть его. Но так как он на площадке представлен, мы обязаны о нем рассказать. Итак, истории, как и на любой другой площадке, дают возможность поделиться фото или видео, не публикуя их на своей странице. Они будут находиться на протяжении 24 часов в специальном разделе, а затем исчезнут для пользователей, но сохранятся для администраторов внутри статистики. Находятся истории справа над количеством подписчиков страницы или же сверху в закрепленном блоке, если вы смотрите истории из общего раздела новостей. 

Истории сообществ при этом в ленте новостей скрыты в общей папке – при переходе в нее можно выбрать интересное вам сообщество и посмотреть, что там опубликовано. Удобно ли это? Однозначно нет! Но Дуров до сих пор стену не вернул, что уж тут говорить об удобстве расположения историй.

Из функционала истории позволяют добавлять в них место, хештеги, упоминания групп или личных страниц, GIF-видео, мнения, опросы, товары и услуги из группы, фото, время и стикеры. В основном меню сториз – музыку, текст, рисунок кистью и автоматические фоны. 

Интересный момент: истории формируются в сюжеты, которые отображаются отдельным блоком на странице. По факту это те же самые highlights, то есть подборка историй под одним названием и обложкой, за исключением того, что в соцсети ВКонтакте в один сюжет можно загружать лишь до 20 историй. 

Статьи

При создании большой публикации VK автоматически предлагает вам изменить формат поста на статью и этим увеличивает функционал вашего лонгрида. При этом оформляются тексты просто – похожие алгоритмы работают в Яндекс Дзене. В итоге есть возможность выбрать формат шрифта, добавить цитату и два типа заголовков. 

Также вы можете добавлять одиночные фото или карусель, вставлять видео, музыку, опросы, товары и GIF-видео. 

Мы советуем выбрать единый шаблон для статей. Это позволит создать общую визуальную сетку для пользователей, которые будут заходить в этот раздел, и соединит блок с вашей единой визуальной концепцией, как, например, это сделано в нашем сообществе: 

Фотоальбомы и видео

Обложки – это то, о чем мы чаще всего забываем при оформлении фото- и видеоальбомов. По аналогии с подборками товаров или шаблонов для статей подготовьте шаблон для обложек фотоальбомов и плейлистов с видео. Конечно же, наполнение внутри этих подборок может визуально не сочетаться с обложками, зато при первом погружении в контент группы пользователь увидит, что вы серьезно подошли к делу.

Подкасты

И last but not least – к сожалению, не получивший большой популярности среди пользователей ВКонтакте формат подкастов. На них обращают меньше всего внимания, и очень зря! Если вы решили запустить для своего проекта аудиошоу и загрузить его себе в аудиозаписи, то не забывайте о том, что для каждого плейлиста или просто тематической музыкальной подборки вы можете загрузить специальную квадратную обложку. 

Подводя итоги, хотим сказать: несмотря на то, что ВКонтакте не является любимой площадкой для многих пользователей, создать здесь свое бизнес-сообщество и привлекать клиентов комфортно и легко! И визуалы являются отличным инструментом, который поможет вам в привлечении, – главное, не забывайте о ключевых шагах: 

1. Четко проанализируйте свою ЦА и сделайте визуальное оформление, которое будет откликаться у аудитории.  
   
2. Пропишите свои цели и, исходя из них, заполняйте нужные разделы страницы. Хотите увеличить продажи – обратите внимание на блок товаров и продающий контент, хотите больше вовлечения – добавляйте виджеты, истории и контент, побуждающий к общению. Сообщество должно стать понятной и красивой площадкой, которая ответит на все вопросы аудитории о вас и вашем бренде.
   
3. Вдохновляйтесь – ищите референсы не только в своей сфере, но и тратьте несколько минут в день, чтобы просмотреть страницы других брендов и найти в них вдохновение.

Размещайте дизайны, темы, шаблоны и загружаемые графические элементы на Dribbble

1. Просмотр историй о моде в Instagram — исследование

   Модные истории Instagram — исследование

2. Просмотр сообщений в социальных сетях

   Посты в социальных сетях

3. Просмотр шаблона ленты instagram

   шаблон ленты Instagram

4. Просмотр постов и историй в Instagram

   Посты и истории в Instagram

5. Просмотр Хортари | Сообщения в социальных сетях

   Хортари | Сообщения в социальных сетях

6. Просмотр Quantec | Посты в социальных сетях

   Куантек | Посты в социальных сетях

7. Просмотр шаблонов историй Instagram

   Шаблоны Instagram Stories

8. Просмотр trapn — Брендинг

   ловушка — брендинг

9. Посмотреть дизайн социальных сетей | Сообщение в Instagram | Социальные сети | Рекламный баннер

   Дизайн социальных сетей | Сообщение в Instagram | Социальные сети | Баннерная реклама

10. Посмотреть дизайн социальных сетей

    Дизайн для социальных сетей

11. Посмотреть Юсо

12. Посмотреть дизайн социальных сетей | Сообщение в Instagram | Социальные сети | Рекламный баннер

    Дизайн социальных сетей | Сообщение в Instagram | Социальные сети | Баннерная реклама

13. Просмотр обновленных постов и историй в Instagram

    Обновление постов и историй в Instagram

14. Посмотреть РЕДАКТИРОВАТЬ. Лента Instagram

    РЕД. Лента Instagram

15. Посмотреть пост Таниши в Instagram — Исследование

    Пост Таниши в Instagram — Разведка

16. Посмотреть сообщение в Instagram | Социальные сети | Объявления | Баннер | Реклама

    Сообщение в Instagram | Социальные сети | Объявления | Баннер | Реклама

17. Просмотр сообщения в социальных сетях

    Сообщение в социальных сетях

18. Посмотреть рекламу в Instagram по работе с клиентами

    Отношения с клиентами Реклама в Instagram

19. Посмотреть рекламу в Instagram по работе с клиентами

    Отношения с клиентами Реклама в Instagram

20. Просмотр рекламы в Instagram

    Реклама в Instagram

21. Посмотреть дизайн социальных сетей | Маркетинг | Объявления | Маркетинговая кампания | Объявление

    Дизайн социальных сетей | Маркетинг | Объявления | Маркетинговая кампания | Объявление

22. Просмотр RUMPI — Сообщение в социальных сетях

    RUMPI — пост в социальных сетях

23. Посмотреть чердак — Социальные сети

    Чердак — Социальные сети

24. Посмотреть BlueReceipt: реклама в Instagram Story / 5

    BlueReceipt: реклама в историях Instagram / 5

Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить
или войдите в систему

Идет загрузка еще…

Графический дизайнер: Fotor — бесплатные онлайн-инструменты для графического дизайна с более чем 100 000 бесплатных шаблонов

Разверните свою следующую кампанию в социальных сетях

Привлекательный внешний вид — это последний штрих вашего поста. Создавайте интересную и привлекательную графику для социальных сетей, чтобы привлечь больше внимания с графическим дизайнером Fotor прямо сейчас. Шаблоны социальных сетей Fotor охватывают Facebook, Instagram, Twitter, YouTube, Linkedin, Pinterest и другие. Тысячи макетов социальных сетей на любой случай.

Создайте дизайн

Расширьте свой бизнес с помощью великолепного маркетингового графического дизайна

Бренд формирует отношения между бизнесом и его клиентами. Логотипы графического дизайна, брендинг веб-сайтов, фирменные бланки компаний, визитные карточки, брошюры компаний являются лучшими примерами брендинга. С фирменным набором Fotor легко создать все фирменные графические дизайны и сразу же повысить свой бизнес.

Создание дизайна

Обмен знаниями с графическим дизайнером Публикация

Создавайте обложки книг, обложек журналов, макеты электронных книг или другие графические изображения, чтобы поделиться своими идеями и знаниями. Онлайн-дизайнер Fotor предлагает библиотеку различных шаблонов публикаций, помогая вам легко создавать и настраивать графику для лучшей печати или отображения в Интернете.

Создайте дизайн

Почему стоит выбрать Fotor Graphic Designer?

Огромное количество бесплатных шаблонов и стоковых изображений

Fotor Graphic Design Maker может похвастаться более чем 100 000 шаблонов дизайна и более 10 000 000 стоковых изображений, которые удовлетворят все ваши потребности в дизайне. Воплотите свои идеи в жизнь с помощью бесплатных шаблонов, таких как шаблоны постов в Instagram, шаблоны обложек Facebook, шаблоны плакатов, шаблоны флаеров, шаблоны обложек YouTube, шаблоны резюме графического дизайна и многое другое!

Различные производители графического дизайна

Придать дизайну свой собственный стиль легко с помощью профессиональных инструментов Fotor для графического дизайна, таких как создание логотипов, создание плакатов, создание визитных карточек. Для обогащения и улучшения графического дизайна можно использовать различные дизайнерские ресурсы. Измените текст, цвета, графику, чтобы сделать ее более привлекательной.

Лучшее программное обеспечение для графического дизайна, синхронизация между несколькими платформами

Графический дизайн Fotor очень мощный, работает на нескольких платформах, включая веб-сайт графического дизайна, приложения для графического дизайна, программное обеспечение для графического дизайна для ПК (Mac/Windows). Данные и привилегии членства одной платформы будут синхронизироваться между другими платформами, что позволит вам создавать графические проекты в любом месте и в любое время с помощью одной учетной записи Fotor.

Как сделать дизайн?

• Выберите размер шаблона на странице «Проект».
• Просмотрите все шаблоны или выполните поиск по ключевым словам, чтобы выбрать понравившиеся шаблоны из нашей обширной библиотеки.
• Настройте шаблон, добавив фотографии, текст, элементы, фон и другие ресурсы дизайна.
• Просмотрите и сохраните свою работу или поделитесь ею напрямую в социальных сетях.

Создайте дизайн

Massive Free Graphic Design Online Tools

Создать потрясающую графику легко с помощью бесплатных онлайн-инструментов графического дизайна Fotor, таких как Youtube Thumbnail Maker, Instagram Post Maker, Facebook Post Maker, Logo Maker, Poster Maker и многие другие. Создавайте потрясающие графические проекты всего за несколько минут с помощью предустановленных шаблонов дизайна Fotor. Навыки работы с Photoshop онлайн не требуются.

Реклама

Instagram Ad MakerFacebook Ad Maker

Часто задаваемые вопросы по графическому дизайну

1. Что такое графический дизайн?

Графический дизайн — это прекрасный способ общения посредством визуального оформления, включая фотографии, текст и иллюстрации. Это определение графического дизайна означает, что графический дизайн — это хороший способ воплотить ваши творческие идеи в жизнь, сочетая его с вышеуказанными элементами дизайна. Такие как дизайн логотипа, дизайн плаката, дизайн поста и многое другое можно увидеть повсюду.

2. Что такое основы графического дизайна?

Чтобы лучше понять графический дизайн, вы должны знать основы графического дизайна и их правила проектирования. Элементы дизайна включают цвета, линии, формы, размеры, формы, пространство и текстуру. Есть несколько принципов дизайна, которых должны придерживаться графические дизайнеры, чтобы создать удивительный дизайн. Простые правила: контраст, баланс, акцент, движение, пропорция. Хороший графический дизайнер может следовать правилам и нарушать правила, чтобы сделать что-то выдающееся.

3. Какие популярные виды графического дизайна?

Графический дизайн полон многих областей, начиная от печати и заканчивая онлайн-графикой. На рынке есть несколько популярных типов графического дизайна.

• Визуальный графический дизайн упаковки во многих упаковках, таких как кофейная коробка, пакет для закусок с логотипом и некоторым слоганом;
• Рекламно-маркетинговый графический дизайн для некоторых брошюр, плакатов;
• Графический дизайн пользовательского интерфейса в Интернете, предлагающий лучший пользовательский интерфейс для приложений, настольных приложений, дизайна веб-сайтов;
• Полиграфический дизайн для некоторых изданий, включая книги, газеты, информационные бюллетени.
  

Extrude – экструдирование. Урок 7 курса «Введение в Blender»

В Blender с помощью инструментов экструдирования у мешей создают новые грани, вершины и ребра путем их выдавливания. Если данная трансформация применяется к грани, она при этом не дублируется, а переносится. Extrude переводится как «выдавливать».

На рисунке ниже левая фигура была получена из куба простым перемещением верхней грани с последующим ее уменьшением. Для верхней грани правого куба было применено экструдинование, после этого грань уменьшили. Видно, что во втором случае были автоматически созданы связующие вершины, ребра и грани. Сама верхняя грань была перемещена, а не дублирована, то есть внутри куба нет «перегородки».

Инструменты экструдирования становятся доступными в режиме редактирования (edit mode), находятся в регионе инструментов.

На изображении ниже у куба была выделена верхняя грань, выбран инструмент Extrude Region | Экструдировать участок, выполнено выдавливание.

Зажатие левой кнопкой мыши на желтом маркере приводит к выдавливанию по нормали – оси, перпендикулярной в данном случае выделенной грани. Если кнопка мыши зажимается внутри белой окружности, выдавливание будет произвольным.

Однако при выдавливании бывает удобнее пользоваться горячей клавишей, а не включать инструмент на панели. Для регионального экструдирования используется клавиша E. Желтого плюса и белой окружности при этом не появляется, вместо этого изменяется курсор мыши и отображается нормаль. При движении мыши грань выдавливается вдоль нормали. Чтобы подтвердить изменение, надо кликнуть левой кнопкой мыши. Для отказа – правой, или Esc.

При экструдировании важно понимать, что такое глобальная и локальная системы координат, а также нормали.

Когда куб находится в исходной позиции, его локальная система координат совпадает с глобальной. Однако, если мы его повернем, и переключимся на локальную систему координат, то увидим разницу.

Если взять за начало системы отсчета опорную точку куба, то поворот или перемещение самого куба перевернет или переместит его систему координат. Куб на рисунке был повернут по оси X на 45 градусов. В результате его локальная система координат перестала совпадать с глобальной, которая остается единой для всех объектов на сцене. Локальная же у каждого объекта своя.

Поскольку мы выдавливаем отдельные элементы объекта, то локальная система координат всего объекта не имеет большого значения. Куда важнее понятие нормали. В случае грани, нормаль – это воображаемая прямая, перпендикулярная плоскости грани.

На рисунке выше, если мы будем выдавливать верхне-левую грань вдоль оси Z, в случае выбора глобальной оси грань уйдет вверх. В случае нормали грань будет выдавливаться на северо-запад.

При нажатии E сразу предлагается выдавливать по нормали (появляется цветная линия-подсказка, обозначающая нормаль), потому что так делают чаще. Однако, нажимая Z (X или Y), вы можете переключиться на произвольное экструдирование или вдоль соответствующей глобальной оси.

Обратите внимание, чтобы иметь возможность выдавливать вдоль глобальных осей, заранее должна быть установлена глобальная система координат.

В каком режиме вы находитесь, указывается в верхнем левом углу редактора.

Региональное и индивидуальное выдавливание

Разница между региональным (E) и индивидуальным (Alt + E → Extrude Individual Faces | Экструдировать отдельные грани) выдавливанием есть, когда операция выполняется сразу над несколькими гранями, расположенными под разными углами.

Когда выделено несколько граней и используется региональное выдавливание, вычисляется некая средняя нормаль и вдоль нее двигаются все новые грани. Если же используется индивидуальное экструдирование, каждая грань будет выдавливаться вдоль своей личной нормали (Z в этом случае не работает).

На изображении ниже для верхней и боковой граней левой фигуры было использовано Extrude Region | Экструдировать участок (средняя нормаль обозначена фиолетовой линией), для правой фигуры – Extrude Individual | Экструдировать отдельно.

Выдавливание вершин

При выдавливании вершин существуют определенные закономерности формирования дополнительных элементов. Так если выдавливать несвязанные общим ребром вершины, то будут созданы только вершины и ребра. Если вершины лежат на одном ребре, то также появится новая грань. В этом случае происходит то же самое, как если бы выдавливалось ребро.

При необходимости такое поведение можно изменить.

Если нажать Alt+E вместо E при выдавливании смежных вершин, то на экране появится контекстное меню, выбор в котором Extrude Vertices | Экструдировать вершины изменяет поведение по-умолчанию, когда выдавливание двух вершин, лежащих на одном ребре, приводит к появлению грани. Вместо этого появятся только две новые вершины и два связующих ребра.

Выдавливание внутрь (Inset Faces)

Кроме оригинального Extrude в Blender есть такой трансформатор как Inset Faces | Выдавить внутрь, который как бы вдавливает грани во внутрь в пределах плоскости, а не выносит их наружу. В регионе инструментов он находится сразу под Extrude. Кроме этого, можно использовать горячую клавишу I. Инструмент можно описать как нечто среднее между экструдированием и подразделением, которое мы рассмотрим на следующем уроке.

С одной стороны, Inset Faces приводит к разделению исходных граней на более мелкие части, то же делает подразделение. Однако то, как происходит «нарезка», схоже с экструдированием. На рисунке ниже к треугольной и квадратной плоскостям применено вдавливание внутрь. В первом случае образуется внутренняя треугольная грань, во втором – квадратная. Тоже самое происходит при Extrude, за исключением того, что в случае Extrude грань выдавливается наружу.

Практическая работа

Создайте модель самолета.

Курс с инструкционными картами к части практических работ:
pdf-версия, android-приложение

Урок 4. Инструмент Extrure в программае Blender

Урок из серии: «Создание трехмерной графики в программе Blender»

В этом уроке мы познакомимся с инструментом Extrude (Выдавливание).

Инструмент Extrude (в переводе с англ. — выдавливать, выпячивать и т.п.) позволяет изменять mesh-объекты за счет создания копий вершин, рёбер и граней и их последующего перемещения, а также изменения размеров (если это ребра или грани).

Выдавливание является одним из наиболее часто используемых инструментов моделирования в Blender. Работает инструмент только в режиме Редактирования.

Перейти в режим экструдирования можно тремя способами:

• Нажать на клавиатуре клавишу E (англ. буква).
• Выбрать пункт меню: Mesh —  Extrude Region
• Нажать кнопку Extrude Region на панели Tool — Mesh Tools:

Рассмотрим несколько примеров.

1. Итак, у нас имеется куб. Переключимся на вид из камеры (NumLock 0) и включим режим редактирования (Tab).

2. Как указать программе, что мы планируем экструдировать: вершины, ребра или грани? Необходимо включить соответствующий режим: редактирование вершин, либо ребер, либо граней.

В каждом из этих режимов можно выделять лишь один тип подобъектов: например, в режиме редактирования ребер, можно выделять лишь ребра.  Кнопки для переключения режимов находятся внизу 3D-окна.

3. Допустим, нам надо экструдировать вершину  (рис. 4-1, а).

Для этого:

• В режиме редактирования включите режим: редактирование вершин.
• Используя ПКМ,  выберите вершину, которую вы хотите выдавить.
• Нажмите E один раз, чтобы войти в режим экструдирования.
• Подвигайте мышью. Вы увидите  что появилась новая вершина, местоположение которой можно отрегулировать с помощью мыши.
• Нажмите ЛКМ, чтобы принять изменения.

После перемещения, необходимо закрепить изменения, щелкнув левой клавишей мыши (либо отменить, щелкнув правой). Появилась ни только новая вершина, но и еще одно ребро, связывающее эту вершину с исходной.

 5. Теперь попробуем выдавить ребро, при этом допустим, что нам необходимо ее выдавить точно по какой-либо оси, например, вверх (т.е по оси Z).

Чтобы выдавить подобъект точно по требуемому направлению, нужно после нажатия E выбрать ось, по которой будет перемещаться подобъект, с помощью клавиш X или Y или Z. Таким образом, чтобы выдавить ребро вверх нужно нажать E, затем Z. Кроме этого, если требуется выдавить на точную величину, можно зажать Ctrl при перемещении.

Получается следующая последовательность действий:

• Включить режим редактирование ребер.
• Используя ПКМ, выберите ребро, которое нужно выдавить.
• Нажмите E один раз, чтобы войти в режим экструдирования, затем Z.
• Переместите мышь в нужном направлении.
• Нажмите ЛКМ, чтобы принять изменения.

6. Выполните экструдирование верхней грани куба (рис. 4-1, с):

• Используя ПКМ, выберите верхнюю грань куба, которую нужно выдавить.
• Нажмите E один раз, затем Z.
• Перемещая указатель мыши, выберите новое положение для подобъекта.
• Нажмите ЛКМ, чтобы принять изменения.

7. После того, как появилась новый подобъект, можно изменить его положение, размер, а также повернуть с помощью уже известных модификаторов: G (перемещение), R (вращение), S (размер).

Попробуйте выполнить перемещение новой вершина (рис 4-2, а), поворот ребра (на рис.4-2, б), уменьшение размера новой грани.(4-2, в).

Практическая  работа

Задание. Посмотрите на изображение ниже. Оно было сделано из куба путем его превращения в брусок (прямоугольный параллелепипед) и последующего экструдирования граней. Размер новых граней был изменен, а также они были смещены. Попробуйте сделать что-то подобное самостоятельно.

 В этом уроке мы познакомились с инструментом Extrude (Выдавливание). С его помощью можно делать различные формы. Вы его будете часто использовать при создании моделей.

До встречи в следующем уроке.

Extrude — Руководство Blender

Extrude — Руководство Blender

Инструменты выдавливания дублируют вершины, сохраняя при этом новую геометрию, связанную с исходными вершинами.
Вершины превращаются в ребра, а ребра образуют грани.

Одна вершина выдавлена.

Односторонняя экструдированная кромка.

Этот инструмент имеет первостепенное значение для создания новой геометрии.
Позволяет создавать параллелепипеды из прямоугольников и цилиндры из кругов,
а также легко создавать такие вещи, как ветки деревьев.

Ось, вдоль которой выдавливаются вершины и ребра, может быть задана интерактивно.
Грани по умолчанию выдавливаются вдоль их усредненной нормали.
Выдавливание можно ограничить одной осью, указав ось;
см. блокировку оси.

Инструменты вытягивания различаются тем, как новая геометрия связана сама по себе.

Перевернуть нормали

Изменяет направление нормали для любой результирующей геометрии на противоположное.

Область выдавливания

Ссылка

Режим:	Режим редактирования
Панель:	Панель инструментов ‣ Инструменты ‣ Инструменты сетки ‣ Добавить: область вытягивания
Меню:	Сетка ‣ Вытягивание ‣ Вытягивание области
Горячая клавиша:	E

Выдавливается только крайний контур.
Внутренняя область выделения перемещается без изменений при выдавливании.

Выбранное лицо.

Во время выдавливания.

Установить на ось Z.

Детали

Хотя процесс интуитивно понятен,
принципы, лежащие в основе Extrude , довольно сложны, как описано ниже:

• Во-первых, алгоритм определяет контур внешнего края выдавливания; то есть,
  которые среди выбранных ребер будут заменены гранями. По умолчанию (см. ниже)
  алгоритм рассматривает ребра, принадлежащие двум или более выбранным граням, как внутренние и, следовательно, не являющиеся частью цикла.
• Затем ребра в петле ребер превращаются в грани.
• Если ребра в контуре ребер принадлежат только одной грани всей сетки,
  затем все выбранные грани дублируются и связываются с вновь созданными гранями. Например,
  прямоугольники приведут к параллелепипедам на этом этапе.
• В других случаях выбранные грани связываются с вновь созданными гранями, но не дублируются.
  Это предотвращает сохранение нежелательных граней «внутри» результирующей сетки.
  Это различие чрезвычайно важно, так как обеспечивает построение последовательно связных,
  закрытые тома всегда при использовании Выдавливание .
• При вытягивании полностью закрытых объемов (например, куба со всеми его шестью гранями),
  выдавливание приводит просто к дублированию, поскольку объем дублируется без какой-либо связи с исходным.
• Ребра, не принадлежащие выбранным граням, которые образуют «открытую» петлю ребер,
  дублируются, и между новой гранью и исходной создается новая грань.
• Отдельные выбранные вершины, не принадлежащие выбранным ребрам
  дублируются, и между ними создается новое ребро.

Индивидуальное выдавливание

Ссылка

Режим:	Режим редактирования
Панель:	Панель инструментов ‣ Инструменты ‣ Инструменты сетки ‣ Добавить: Выдавливание отдельных
Меню:	Сетка ‣ Вытягивание ‣ Отдельные грани
Горячая клавиша:	Alt-E

Выдавливание отдельных лиц позволяет вам выдавливать выбранные несколько граней по отдельности, а не как область.
Грани выдавливаются по их собственным нормалям, а не по их среднему значению.
Это имеет несколько последствий: во-первых, «внутренние» ребра
(т. е. ребра между двумя выбранными гранями) больше не удаляются (исходные грани удаляются).

Выбор нескольких лиц.

Выдавливается с использованием области выдавливания.

Выдавливается с помощью Extrude Individual.

Выдавливание только ребер и вершин

Ссылка

Режим:	Режим редактирования, вершины и ребра
Панель:	Панель инструментов ‣ Инструменты ‣ Инструменты сетки ‣ Добавить: Вытягивание
Меню:	Сетка ‣ Выдавить ‣ Выдавить только ребра/вершины
Горячая клавиша:	Alt-E

Если при выдавливании выбраны вершины, но они не образуют ребро или грань,
они будут экструдироваться, как и ожидалось, образуя неоднородное ребро. Сходным образом,
если выбраны ребра, которые не образуют грань, они будут выдавливаться, образуя грань.

Когда набор вершин образует ребро или грань,
он будет выдавливаться, как если бы край был выбран. Аналогично для ребер, образующих грань.

Чтобы заставить выделенную вершину или ребро выдавливаться как вершина или ребро соответственно, используйте
Alt-E для доступа к Extrude Только ребра и Только вершины .

Вершина выбрана.	Выдавливание только вершин.
Выбран край.	Край Только выдавливание.

Вытягивание повторяющейся сетки

Ссылка

Режим:	Режим редактирования
Меню:	Поиск оператора ‣ Вытягивание повторяющейся сетки

Этот инструмент должен быть вызван из поиска операторов.
Если выделение не множественное, оно экструдируется указанное количество раз, в противном случае
он ведет себя аналогично модификатору массива.
Выдавливание выравнивается по оси Z вида.

Смещение

Расстояние между экземплярами.

шагов

Количество экземпляров.

• 2,80

  • Загрузка…

• en

  • Загрузка…

Экструдировать в Blender | Как использовать Extrude в Blender?

Blender — это замечательное приложение для создания 3D-анимации с использованием компьютерной графики, которое поставляется со всеми атрибутами, такими как выдавливание, что позволяет пользователям создавать модели сложных форм и структур за меньшее время для планов этажей, компоновки и других 3D-изображений. При использовании этой опции можно создавать 2D-проекты, и они работают более разумно, чтобы получить требуемый результат вовремя, как и планировалось, и его предпочитают несколько транснациональных корпораций, игровых студий, студий визуальных эффектов, художников-аниматоров и т. д. для передачи их концепции в 3D-форме.

Как выполнить выдавливание в Blender?

Выдавливание — один из основных и наиболее часто используемых инструментов на этапе моделирования блендера. Выдавливание используется для дублирования таких свойств, как точки, линии и многоугольники, также называемые вершинами, ребрами и гранями. Этот параметр помогает при моделировании легко продолжить создание модели вместо того, чтобы брать новые формы и привязывать их к существующей модели.

Геометрия будет соединена сама с собой при вытягивании; нам нужно держать среду блендера в режиме редактирования, чтобы использовать эту опцию. Ниже приведены несколько ссылок, чтобы включить выдавливание.

Ссылки:

• Режим: Режим редактирования
• Панель: Панель инструментов  -> Инструменты -> Инструменты сетки -> Добавить: область выдавливания
• Меню: Сетка -> Вытягивание -> Выдавливание области
• Горячая клавиша: E (с клавиатуры)

Шаг 1: Режим редактирования включает

Откройте Blender и установите вид в 3D, и измените среду с объекта на режим редактирования, чтобы выполнить редактирование. На той же панели у нас также есть переключатели для вершин, краев и граней во время работы; мы можем переключаться между этими режимами в зависимости от требований создания.

Шаг 2: Выдавливание вершин

Установите модель для редактирования и выберите первый вариант из переключателей; таким образом, мы можем начать редактирование вершин внутри модели. Выберите вершины, чтобы нажать горячую клавишу «E» для выдавливания вершин, и используйте стрелки курсора, чтобы установить местоположение новых вершин.

Старые вершины и новые вершины соединены ребром между ними, как показано на рисунке ниже. Вновь созданные вершины можно размещать с помощью курсоров.

Шаг 3: Выдавливание ребра

Измените переключатель с вершин на ребро, и тогда мы можем начать редактировать ребра. Выберите ребро, которое необходимо выдавить, и нажмите «E» на клавиатуре, новое ребро будет создано вместо существующего. Переместите новый край с помощью курсоров.

При выдавливании ребра создается новая грань, которая будет соединять оба ребра, старое и новое один раз. Мы можем использовать Flip Normal, чтобы изменить направление основания лица при видимости геометрии.

Шаг 4: Выдавливание грани

Измените переключатель на грань и нажмите «E», чтобы выдавить; используя курсор мыши, мы можем поместить только что исключенную грань в качестве желаемого местоположения геометрии.

При выдавливании грани соединенные ребра также создадут грани, которые будут соединены со всех сторон с выдавливаемой геометрией, как показано на изображении. Окружающие 4 грани с каждой стороны (слева, справа, сверху и снизу) будут созданы вместе с экструдированием новой грани.

Шаг 5: И вершины, и ребра выдавливаются вместе

В вершинах режим удерживает клавишу Alt, чтобы выбрать ребро и его соединительные вершины с обеих сторон для выдавливания всех сразу. этим выбором мы можем выдавить 2 вершины и 1 ребро, соединяющее их, и расположить их как требуется.

Выше мы выбрали соответствующие ребра и вершины. Нажмите «E», чтобы исключить их, и переместите их в нужное место с помощью курсора мыши, как показано на изображении ниже.

Шаг 6: Индивидуальное выдавливание

Мы можем выбрать отдельные вершины, ребра или грани, чтобы получить их индивидуальные проекции по отдельности. Это требует времени, а также зависит от требований проекта.

Когда мы выдавливаем отдельные грани как выделенные, между ними может образоваться зазор, так как они оба вытягиваются и проецируются, как показано на изображении.

Шаг 7: Выдавливание вместе

Мы можем выбрать несколько вершин, ребер или граней и выдавить их одновременно, чтобы выбрать многократное использование клавиши Shift на клавиатуре. Здесь мы выбрали две верхние грани для выдавливания «E».

Мы можем видеть, что оба они выдавлены вместе без какого-либо зазора между собой. Мы можем подать заявку на равномерное выдавливание нескольких вершин, ребер или граней.

Шаг 8: Направления вытягивания

Выдавливание можно выполнять в любом направлении x, y и z. Нажмите клавишу E, чтобы активировать и переместить вытянутые свойства, указав место для них, и клавишу Z, чтобы освободить его. Нажмите «2», чтобы вручную изменить высоту новой экструзии на основе рассчитанной высоты конструкции или модели.

Клавиша Tab может использоваться для переключения режимов с «Правка» на «Объект».

Примечание: Не нажимайте «E» дважды, так как выбранные объекты будут созданы в одном и том же месте дважды, что может привести к дальнейшим ошибкам в дизайне из-за очень близкого расположения вершин или краев граней.

Заключение

Параметры вытягивания помогают легко моделировать сложные формы за меньшее время. С помощью этой опции можно создавать планы этажей, планировку и другие 3D- и 2D-дизайны. Одновременное выдавливание нескольких объектов, и эта практика позволяет избежать зазоров между вершинами, краем и гранью.

Галерея Гари Татинцяна, Москва – Афиша-Выставки

Галерея в Москве

Москва, Серебряническая наб., 19

8.7

3 отзыва

Предоставлено пользователем: Галерея Гари Татинцяна

1/17

О месте Отзывы (3)

Телефон+7 (495) 645 44 04

АдресМосква, Серебряническая наб., 19

Метро

Чкаловская

Курская

Китай-город

ЦенаВход свободный

Официальный сайтtatintsian.com

Режим работывт-пт 12.00–20.00, сб 12.00–18.00

Статус

Откроется завтра в 12.00

Рестораны рядом

Отзывы о галерее «Галерея Гари Татинцяна»

  3

E D

1 отзыв, 1 оценка, рейтинг 0

1Не ходите

Смешно… 3 полуголых манекена. 3 картины из серии — «я художник — я так вижу»

5 октября 2019

Nadia Naida

3 отзыва, 4 оценки, рейтинг 5

7

Выставка отличная, экспозиций мало, 3 грузовика в стиле готических соборов и 5 колец распятия и пара резных шин. .Вим Дельвуа создал намного больше своих творений..находится в 800 метрах от метро Чкаловская ..НО эта выставка является бесплатной так что + бал.

13 июля 2014

M.D.

11 отзывов, 12 оценок, рейтинг 16

9

Место шикарное! Даже двери!
Галерея распоположена в недавно построенном дорогущем здании ЖК Арт Хаус.
3 зала и холл. Все белое. большие окна, хорошее освещение.
Что касается экспозиции — нет подписи, ни автора, ни материалов, ни мыслей…
Я конечно не люблю читать все это, но если честно, мне захотелось! Вот именно сейчас, вот именно об этой экспозиции.
Вход бесплатный, фотографируй сколько влезет.

10 июля 2014

Все отзывы

Подборки «Афиши»

 

Музеи, в которых можно отметить день рождения ребенка

Я поведу тебя в музей: 10 музейных программ для детей и их родителей

Школа фотографии, театр на английском и другие полезные кружки для детей и подростков

Где смотреть на насекомых: 7 музеев и кружков

Мероприятия

 

Создайте уникальную страницу своего события на «Афише»

Это возможность рассказать о нем многомиллионной аудитории и увеличить посещаемость

• Абакан,
• Азов,
• Альметьевск,
• Ангарск,
• Арзамас,
• Армавир,
• Артем,
• Архангельск,
• Астрахань,
• Ачинск,
• Балаково,
• Балашиха,
• Балашов,
• Барнаул,
• Батайск,
• Белгород,
• Белорецк,
• Белореченск,
• Бердск,
• Березники,
• Бийск,
• Благовещенск,
• Братск,
• Брянск,
• Бугульма,
• Бугуруслан,
• Бузулук,
• Великий Новгород,
• Верхняя Пышма,
• Видное,
• Владивосток,
• Владикавказ,
• Владимир,
• Волгоград,
• Волгодонск,
• Волжский,
• Вологда,
• Вольск,
• Воронеж,
• Воскресенск,
• Всеволожск,
• Выборг,
• Гатчина,
• Геленджик,
• Горно-Алтайск,
• Грозный,
• Губкин,
• Гудермес,
• Дербент,
• Дзержинск,
• Димитровград,
• Дмитров,
• Долгопрудный,
• Домодедово,
• Дубна,
• Евпатория,
• Екатеринбург,
• Елец,
• Ессентуки,
• Железногорск (Красноярск),
• Жуковский,
• Зарайск,
• Заречный,
• Звенигород,
• Зеленогорск,
• Зеленоград,
• Златоуст,
• Иваново,
• Ивантеевка,
• Ижевск,
• Иркутск,
• Искитим,
• Истра,
• Йошкар-Ола,
• Казань,
• Калининград,
• Калуга,
• Каменск-Уральский,
• Камышин,
• Каспийск,
• Кемерово,
• Кингисепп,
• Кириши,
• Киров,
• Кисловодск,
• Клин,
• Клинцы,
• Ковров,
• Коломна,
• Колпино,
• Комсомольск-на-Амуре,
• Копейск,
• Королев,
• Коряжма,
• Кострома,
• Красногорск,
• Краснодар,
• Краснознаменск,
• Красноярск,
• Кронштадт,
• Кстово,
• Кубинка,
• Кузнецк,
• Курган,
• Курск,
• Лесной,
• Лесной Городок,
• Липецк,
• Лобня,
• Лодейное Поле,
• Ломоносов,
• Луховицы,
• Лысьва,
• Лыткарино,
• Люберцы,
• Магадан,
• Магнитогорск,
• Майкоп,
• Махачкала,
• Миасс,
• Можайск,
• Московский,
• Мурманск,
• Муром,
• Мценск,
• Мытищи,
• Набережные Челны,
• Назрань,
• Нальчик,
• Наро-Фоминск,
• Находка,
• Невинномысск,
• Нефтекамск,
• Нефтеюганск,
• Нижневартовск,
• Нижнекамск,
• Нижний Новгород,
• Нижний Тагил,
• Новоалтайск,
• Новокузнецк,
• Новокуйбышевск,
• Новомосковск,
• Новороссийск,
• Новосибирск,
• Новоуральск,
• Новочебоксарск,
• Новошахтинск,
• Новый Уренгой,
• Ногинск,
• Норильск,
• Ноябрьск,
• Нягань,
• Обнинск,
• Одинцово,
• Озерск,
• Озеры,
• Октябрьский,
• Омск,
• Орел,
• Оренбург,
• Орехово-Зуево,
• Орск,
• Павлово,
• Павловский Посад,
• Пенза,
• Первоуральск,
• Пермь,
• Петергоф,
• Петрозаводск,
• Петропавловск-Камчатский,
• Подольск,
• Прокопьевск,
• Псков,
• Пушкин,
• Пушкино,
• Пятигорск,
• Раменское,
• Ревда,
• Реутов,
• Ростов-на-Дону,
• Рубцовск,
• Руза,
• Рыбинск,
• Рязань,
• Салават,
• Салехард,
• Самара,
• Саранск,
• Саратов,
• Саров,
• Севастополь,
• Северодвинск,
• Североморск,
• Северск,
• Сергиев Посад,
• Серпухов,
• Сестрорецк,
• Симферополь,
• Смоленск,
• Сокол,
• Солнечногорск,
• Сосновый Бор,
• Сочи,
• Спасск-Дальний,
• Ставрополь,
• Старый Оскол,
• Стерлитамак,
• Ступино,
• Сургут,
• Сызрань,
• Сыктывкар,
• Таганрог,
• Тамбов,
• Тверь,
• Тихвин,
• Тольятти,
• Томск,
• Туапсе,
• Тула,
• Тюмень,
• Улан-Удэ,
• Ульяновск,
• Уссурийск,
• Усть-Илимск,
• Уфа,
• Феодосия,
• Фрязино,
• Хабаровск,
• Ханты-Мансийск,
• Химки,
• Чебоксары,
• Челябинск,
• Череповец,
• Черкесск,
• Чехов,
• Чита,
• Шахты,
• Щелково,
• Электросталь,
• Элиста,
• Энгельс,
• Южно-Сахалинск,
• Якутск,
• Ялта,
• Ярославль

Gary Tatintsian Gallery в Москве — новая выставка.

Бесплатно.

Галерея современного западного искусства (именно так написано в русской версии официального сайта) Гари Татинцяна, Gary Tatintsian Gallery, находится в Москве на Серебрянической набережной Яузы.
Галерея доступна для бесплатного посещения пять дней в неделю с вторника по субботу.

Внимание: С 10 по 14 мая 2022, а также в четверг, 19 мая, галерея будет закрыта для посещения.

Расписание в 2022 году:
Вторник — пятница: с 12.00 до 20.00
Суббота: с 12.00 до 18.00
Воскресенье и понедельник — закрыто!
Телефон в Галерее: +7 495 6454404

СТОИМОСТЬ ПОСЕЩЕНИЯ — СВОБОДНЫЙ ВХОД.

Сроки проведения: 25 февраля — 25 июня 2022
(возможно продление)

Мэт Коллишоу (Mat Collishaw, 1966, Ноттингем, Великобритания) — современный британский художник, фотограф, скульптор и режиссёр.

Цитата: «Я работаю с внутренними механизмами визуального образа
и тем, как эти механизмы влияют на наше сознание. »

Мэт Коллишоу – один из самых значимых художников в истории современного британского искусства, чье имя неразрывно связано с движением Young British Artists (YBA). Сокурсник Дэмиена Хёрста по Goldsmiths College, Коллишоу стал одним из 16 молодых художников – участников легендарной выставки Freeze, организованной Хёрстом в 1988 году.

За 30 лет успешной карьеры Коллишоу стал символом концептуального искусства и мастером визуальных воплощений. Каждый его проект – новое яркое событие арт сцены, собирающее тысячи зрителей в музеях и галереях по всему миру.

Исследуя природу человеческого подсознания и способы влияния на него через различные медиа, Коллишоу создает свои уникальные работы – оптические иллюзии, живопись, проекции и подвижные скульптуры – приковывающие взгляд зрителя и заставляющие задуматься о фундаментальных вопросах психологии, истории и науки. За яркостью и внешней привлекательностью каждой работы скрыто глубокое исследование того, как сегодня мы воспринимаем мир через визуальные образы, и как современные технологии меняют наше мироощущение, манипулируя сознанием и программируя наши действия.

Ранее в Галерее Гари Татинцяна:выставка Вима Дельвуа.

Адрес галереи: Серебряническая набережная 19, ЖК Арт Хаус, Вход со стороны набережной.

Внимание! Яндекс-карты показывают адрес неправильно. Фактически здание расположено вдоль набережной на первой линии. Смотрите на Гугл-картах.

Фото: Галерея со стороны набережной и Садового кольца.

Пространство галереи можно увидеть на этом коротком видео с одной из выставок.

Как добраться к Галерее от метро

Gary Tatintsian Gallery находится практически на одинаковом расстоянии от нескольких станций метро
— Таганская, (кольцевая, далее по Верхней Радищевской)
— Китай-город, (через Солянку)
— Курская и Чкаловская (идти по Садовому к набережной и далее направо).

В любом случае расстояние от метро составит около 1300 — 1500 меров.

Выставка Мэта Коллишоу «Альбион» >>

О галерее Гари Татинцяна

Новое пространство Gary Tatintsian Gallery на Серебрянической набережной открылось в сентябре 2013 года.
Площадь галереи на набережной составляет около 700 кв. метров и состоит из нескольких выставочных залов и холла. Нет гардероба и туалетных комнат.

Официальный сайт: tatintsian.com
ФБ: www.facebook.com/TatintsianGallery
Телефон в Галерее: +7 495 6454404

Данные из Википедии.
Галерист, владелец Gary Tatintsian Gallery Гари Татинцян родился в 1954 году.
Уехав из Советского Союза в Германию в 1989 году, Гари Татинцян открыл в Берлине галерею современного искусства Tatunz. В галерее были представлены работы русских и западных художников.
В 1998 году Гари Татинцян переехал в Нью-Йорк, где продолжил галерейный бизнес, открыв Gary Tatintsian Gallery на Манхэттене, в районе Челси.
В 2005 году Гари Татинцян открыл новое выставочное пространство в центре Москвы — на Ильинке. Галерея Гари Татинцяна ориентировалась на работу с концептуальным западным искусством, русским авангардом начала XX века, фотографией и дизайном.

Жизнь принца Гарри в фотографиях

Каждый элемент на этой странице был выбран редактором Town & Country. Мы можем получать комиссию за некоторые товары, которые вы решите купить.

Герцог Сассекский прожил, мягко говоря, необыкновенную жизнь.

По
Эйлин Реслен

19 сент. 2022 г.

Getty Images

Как член британской королевской семьи, в жизни принца Гарри есть несколько моментов, которые не были бы зафиксированы камерой. От приключений герцога в раннем детстве до его королевской свадьбы и свадьбы Меган Маркл и рождения их детей, вот некоторые из основных моментов из жизни принца Гарри.

Getty Images

1 из 66

Сентябрь 1984

Генри Чарльз Альберт Дэвид родился во второй половине дня 15 сентября 1984 года. Его родители принц Чарльз и принцесса Диана покинули больницу Святой Марии в Лондоне в сентябре с новорожденным сыном. 16.

Подробнее : Жизнь принцессы Дианы в фотографиях

Getty Images

2 из 66

Декабрь 1984

Трехмесячный принц Гарри и принцесса Диана в день его крестин.

Getty Images

3 из 66

Октябрь 1985

Принц Гарри, 1 год, играет на пианино дома в Кенсингтонском дворце.

Тим ГрэмGetty Images

4 из 66

Июль 1986

Принц Уильям и принц Гарри с родителями в саду Хайгроув Хаус.

Getty Images

5 из 66

Июнь 1988

Принц Гарри, 3 года, высовывает язык во время церемонии Trooping the Colour с балкона Букингемского дворца.

Getty Images

6 из 66

Декабрь 1988

Принц Гарри, 4 года, одевается пастухом для рождественского спектакля в своей школе.

Getty Images

7 из 66

Сентябрь 1989

Принц Гарри, 5 лет, и его брат принц Уильям, 7 лет, в первый день Гарри в школе Wetherby School в Лондоне.

Getty Images

8 из 66

Апрель 1991 года

Принц Гарри катается на лыжах в Австрии в возрасте 6 лет.

Тим ГрэмGetty Images

9 из 66

Июнь 1991

Принц Гарри участвует в гонке в мешках в школе.

Getty Images

10 из 66

Июль 1993

Принц Гарри, 9 лет, посещает казармы легких драгун в Ганновере, Германия.

Getty Images

11 из 66

Август 1995

Принц Гарри, 10 лет, празднует 95-летие королевы-матери со своим братом, принцем Уильямом, и отцом, принцем Чарльзом.

Гетти Изображений

12 из 66

1995

Принцесса Диана и принц Гарри во время празднования Дня виджея.

Getty Images

13 из 66

Сентябрь 1997

Принц Уильям, 15 лет, и принц Гарри, 12 лет, стоят возле Вестминстерского аббатства на похоронах своей матери Дианы, принцессы Уэльской. Церемония состоялась 6 сентября 1997 года, за девять дней до 13-летия Гарри.

Getty Images

14 из 66

Сентябрь 1997

Принц Гарри вместе со своим братом, отцом, дедом, принцем Филиппом, и дядей Чарльзом Спенсером шли за гробом матери в составе похоронной процессии.

Getty Images

15 из 66

Ноябрь 1997

Принц Гарри, 13 лет, и принц Чарльз посещают зулусскую деревню в Южной Африке.

Getty Images

16 из 66

Сентябрь 1998

На пороге 14-летия принц Гарри покидает свой школьный дом, чтобы провести свой первый день в Итонском колледже, одетый в традиционный Итонский фрак.

Getty Images

17 из 66

Июнь 1999 г.

Принц Уильям, 16 лет, принц Гарри, 14 лет, в часовне Святого Георгия, Виндзор, на свадьбе принца Эдуарда, графа Уэссекского, и Софи, графини Уэссекской . Церемония состоялась за два дня до 17-летия принца Уильяма.

Getty Images

18 из 66

Ноябрь 2003

Принц Гарри, 19 лет, вместе с тренером Клайвом Вудвордом празднует победу британского Кубка мира по регби над Австралией.

Getty Images

19 из 66

Март 2004

Принц Гарри, 19 лет, с маленькой сиротой в детском доме Манцасе на юге Африки.

Getty Images

20 из 66

Сентябрь 2004 г.

Принц Гарри, 20 лет, преподает регби школьникам в Уолсолле, Англия.

Getty Images

21 из 66

Апрель 2005

Принц Гарри, 20 лет, и его брат принц Уильям приветствуют своего отца принца Чарльза после его свадьбы с Камилой Паркер-Боулз.

Getty Images

22 из 66

Июнь 2005 г.

Принц Гарри марширует с товарищами-кадетами в Королевской военной академии Сандхерст в Сандхерсте, Англия.

Getty Images

23 из 66

Апрель 2006 г.

Королева Елизавета II улыбается 21-летнему принцу Гарри, когда она осматривает солдат на параде государя в Сандхерсте.

Getty Images

24 из 66

Апрель 2007

Getty Images

25 из 66

Июль 2007

Канье Уэст, принц Гарри и П. Дидди посещают вечеринку на стадионе Уэмбли после концерта для Дианы, который принцы организовали, чтобы отпраздновать жизнь своей матери.

Getty Images

26 из 66

Январь 2008

Принц Гарри, 23 года, сфотографирован в Афганистане во время службы в британской армии.

Getty Images

27 из 66

Май 2009

24-летний принц Гарри отдает дань уважения в Ground Zero в Нью-Йорке во время официального присвоения имени Британским садам.

Getty Images

28 из 66

Апрель 2011

Принц Гарри, 26 лет, идет процессией в Букингемский дворец из Вестминстерского аббатства, где состоялась королевская свадьба его брата, принца Уильяма.

Getty Images

29 из 66

Июль 2011

Камилла, герцогиня Корнуольская, принц Чарльз и принц Гарри после свадьбы кузины Гарри Зары Филлипс с Майком Тиндаллом.

Getty Images

30 из 66

Май 2013

Принц Гарри, 28 лет, навещает раненых ветеранов США, проходящих физиотерапию в Бетесде, штат Мэриленд.

Принц Эдвард сквозь годы

Эйлин Реслен
Я Эйлин, репортер цифровых новостей в Hearst Digital Media.

Фотография Гарри Бенсона — Галерея Холдена Лунца

Изысканные портреты Гарри Бенсона и острая фотожурналистика собраны известными коллекционерами со всего мира. Его фотографии вдыхают жизнь в кусочки истории. Чтобы запечатлеть эти моменты, Бенсон потратил более 60 десятилетий на то, чтобы быть в нужном месте в нужное время. Больше всего на свете Бенсон направляет историю своими фотографиями, «попадая в центр истории, а не на ее края».

 Рожденный в Глазго на фоне драмы Второй мировой войны с бомбами, падающими на голову, Бенсону удалось сбежать через объектив камеры. Ему повезло, когда в 1964 году ему было поручено запечатлеть The Beatles во Франции и их первое путешествие в Соединенные Штаты. Этот опыт стал одним из самых известных фотографов Битлз и направил жизнь Бенсона в совершенно новое русло. Однажды приехав в Америку, он уже никогда не возвращался.

 Бенсон сфотографировал огромное количество людей, в том числе одиннадцать президентов США и их семьи от Эйзенхауэра до Обамы. Портреты выдающихся личностей второй половины 20-го века включают сэра Уинстона Черчилля, Ее Королевское Высочество королеву Елизавету II, короля Испании, принцессу Диану, принцессу Грейс и принцессу Монако Каролину, принца Филиппа, Энди Уорхола, Мохаммеда Али, The Rolling Stones. , The Who, Грета Гарбо, Фрэнк Синатра, Элизабет Тейлор, Джек Николсон, Эми Уайнхаус и Брэд Питт.

 Во время гражданской войны в Доминиканской Республике Бенсон был захвачен обеими сторонами в один день. Он уловил ужас на лице Этель Кеннеди после того, как ее муж, сенатор Роберт Кеннеди, был застрелен. Бенсон маршировал с доктором Мартином Лютером Кингом-младшим во время движения за гражданские права, освещал войны в Персидском заливе, Боснии, Афганистане, и этот список можно продолжить. В 2009 году Бенсон был назначен кавалером Ордена Британской империи Ее Королевским Высочеством Королевой Елизаветой за заслуги перед фотографией. Он дважды был назван фотографом года по версии журнала NPPA и дважды награжден медалью Leica Medal of Excellence. В 2013 году Бенсон получил звание почетного доктора литературы Университета Сент-Эндрюс, Шотландия, а в 2009 годуодин из Университета Глазго и Школы искусств Глазго последовал за ним и стал почетным членом Королевского фотографического общества в Лондоне.

 60-летняя карьера Гарри Бенсона в качестве фотожурналиста включала контракт с журналом LIFE и фотографии на обложках и внутри крупных журналов по всему миру, включая Life, Time, Newsweek, Town & Country, Vanity Fair, Paris Match, G.

Введение в конфигурирование и программирование. Основные объекты

05-09 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

05-22 декабря

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

05-09 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

05-22 декабря

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

12-16 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

12-16 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

19-23 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

19-23 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

26-30 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

26-30 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

09-13 января

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

09-13 января

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

16-20 января

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

16 января — 02 февраля

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

16-20 января

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

16 января — 02 февраля

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

23-27 января

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

23-27 января

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

30 января — 03 февраля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

30 января — 03 февраля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

06-08 февраля

— 10:00 — 17:00

Очное дневное

9 700 ₽

Записаться на курс

13-17 февраля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

13 февраля — 02 марта

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

13 февраля — 02 марта

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

13-17 февраля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

21 февраля — 04 апреля

WEB-обучение

9 300 ₽

Записаться на курс

21 февраля — 04 апреля

WEB-обучение

9 300 ₽

Записаться на курс

27 февраля — 03 марта

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

27 февраля — 03 марта

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

13-17 марта

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

13-30 марта

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

13-30 марта

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

13-17 марта

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

20-24 марта

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

20-24 марта

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

27-31 марта

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

27-31 марта

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

04 апреля — 30 мая

WEB-обучение

9 300 ₽

Записаться на курс

10-14 апреля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

10-27 апреля

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

10-14 апреля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

10-27 апреля

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

17-21 апреля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

17-21 апреля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

24-28 апреля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

24-28 апреля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

15-19 мая

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

15 мая — 01 июня

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

15-19 мая

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

15 мая — 01 июня

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

22-26 мая

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

22-26 мая

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

29 мая — 02 июня

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

29 мая — 02 июня

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

05-09 июня

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

05-09 июня

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

06 июня — 18 июля

WEB-обучение

9 300 ₽

Записаться на курс

19-23 июня

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

19 июня — 06 июля

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

19-23 июня

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

19 июня — 06 июля

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

26-30 июня

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

26-30 июня

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

03-07 июля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

03-07 июля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

17-21 июля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

17-21 июля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

17 июля — 03 августа

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

17 июля — 03 августа

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

18 июля — 29 августа

WEB-обучение

9 300 ₽

Записаться на курс

24-28 июля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

24-28 июля

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

31 июля — 04 августа

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

31 июля — 04 августа

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

14-18 августа

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

14-18 августа

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

14-31 августа

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

14-31 августа

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

21-25 августа

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

21-25 августа

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

28 августа — 01 сентября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

28 августа — 01 сентября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

11-28 сентября

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

11-28 сентября

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

11-15 сентября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

11-15 сентября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

18-22 сентября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

18-22 сентября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

25-29 сентября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

25-29 сентября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

26 сентября — 07 ноября

WEB-обучение

9 300 ₽

Записаться на курс

09-26 октября

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

09-26 октября

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

09-13 октября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

09-13 октября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

16-20 октября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

16-20 октября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

23-27 октября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

23-27 октября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

30 октября — 03 ноября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

30 октября — 03 ноября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

06-23 ноября

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

06-23 ноября

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

13-17 ноября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

13-17 ноября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

14 ноября — 26 декабря

WEB-обучение

9 300 ₽

Записаться на курс

20-24 ноября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

20-24 ноября

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

04-08 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

04-08 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

04-21 декабря

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний очный

12 980 ₽

Записаться на курс

04-21 декабря

— 18:15 — 21:15

Курс-погружение вечерний онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

11-15 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

11-15 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

18-22 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной очный

12 980 ₽

Записаться на курс

18-22 декабря

— 10:00 — 17:00

Курс-погружение дневной онлайн

9 700 ₽

Записаться на курс

27 декабря — 21 февраля

WEB-обучение

9 300 ₽

Записаться на курс

---

Продление доступа к видеоматериалам

3 900 ₽

Записаться на курс

Программирование 1С с нуля.

Обучение 1С.

онлайн курс

Получи востребованную digital-профессию.

Этот курс предназначен для абсолютных новичков, которые хотят научится разрабатывать на 1С.

Формат обучения: онлайн + практикумы

Наш курс — для вас, если…

Преподаватель и куратор курса:

Сергей Дунаев

Программа курса

💻 24 видео урока

📄 Доступ к курсу навсегда

⚡ Закрепление материала

Почему стоит заняться 1С программированием?

Если есть желание приобрести новую, а самое главное, востребованную профессию, то вам стоит заняться 1С программированием. Примечательно, что программные решения для ведения учёта и управления предприятия в целом, выпускаемые компанией 1С, пользуются спросом в нашей стране. Но самое главное: к ним пробуждается интерес и за границей, потому что у 1С есть некие особенности, которые привлекают иностранных инвесторов.

Решения на базе продуктов 1С используются повсеместно, и первые места традиционно занимают торговля, производство и сфера услуг. Будучи хорошим 1С разработчиком, вы гарантированно не останетесь без работы, потому что платформа 1С используется во всех компаниях, располагающих хоть какими-то ресурсами, учёт которых нужно вести.

Обретение высокодоходного рабочего места и возможный карьерный рост – это не единственные перспективы. Потому что нельзя исключать вероятность того, что вы, владея всеми необходимыми знаниями, разработаете принципиально новое приложение для ведения учёта! 1С разработчик – это больше, чем программист. Мы поможем стать вам настоящим профессионалом! Просто выберите подходящий для себя курс!

Мы предлагаем уникальное обучение

Вы можете изучать Программирование 1С по методичкам или даже стать посетителем аудиторных занятий. Только смогут ли методички дать ответы на все возникшие вопросы? И сможете ли вы посещать аудиторные занятия, находясь за сотни километров от населённого пункта, где они проводятся? Поэтому мы предлагаем совершенно другое решение, которое подойдёт всем, кто планирует влиться в ряды 1С программистов.

Специализированные онлайн-курсы «Программирование 1С»

Это продукт, разработанный высококвалифицированными преподавателями. Онлайн-курсы на практике уже многократно доказали свою эффективность, потому что многие наши ученики нашли достойную работу и сумели достичь определённых высот.

О чем этот курс

Проиграть видео

О преимуществах профессии 1С разработчик

Интересная работа

Это – интересная и творческая работа, идеально подходящая для целеустремлённых людей, умеющих и любящих программировать.

Востребованность

Высокая востребованность на рынке труда – тоже существенный плюс, потому что есть уверенность в том, что 1С разработчик без работы не останется.

Высокая оплата

Высокая заработная плата, размер которой зависит не только от региона, но и от имеющихся знаний и навыков. Кстати, фрилансеры могут зарабатывать больше штатных 1С разработчиков

Свое дело

У хорошего специалиста есть прекрасная возможность – открыть собственную компанию, занимающуюся настройкой, установкой и доработкой программ платформы «1С Предприятие».

Купите курс сейчас и воспользуйтесь скидкой на обучение

390 ₽ 590 ₽

ПОЛНАЯ СТОИМОСТЬ КУРСА

Купить курс

Программа курса

Смотри уроки и освой профессию 1С разработчика.

Урок 01 — Введение в курс (15:03)
Урок 02 — Установка 1С и создание конфигурации (13:49)
Урок 03 — Подсистемы и настройка интерфейса (13:45)
Урок 04 — Интерфейс 8.2 и обычный интерфейс (7:22)
Урок 05 — Константы (6:45)
Урок 06 — Перечисления (2:27)
Урок 07 — Справочники (14:07)
Урок 08 — Иерархические справочники (Группы и элементы) (16:51)
Урок 09 — Самостоятельная работа — Иерархические справочники (1:40)
Урок 10 — Справочники — Иерархия элементов (3:22)
Урок 11 — Подчиненные справочники (6:12)
Урок 12 — Табличные части (14:58)
Урок 13 — Механизм работы формы (9:38)
Урок 14 — Домашнее задание — Справочники (1:43)
Урок 15 — Документы (10:51)
Урок 16 — Настройка формы документа (15:23)
Урок 17 — Обычная форма документа (7:13)
Урок 18 — Домашнее задание — Документы (8:15)
Урок 19 — Условный оператор (3:10)
Урок 20 — Быстрый ввод информации (8:21)
Урок 21 — Директивы компиляции (9:46)
Урок 22 — Модуль объекта (4:25)
Урок 23 — Печатная форма (7:10)
Урок 24 — Журналы документов (2:29)

Преподаватель курса

Facebook

Telegram

Преподаватель-практик курсов по программированию и разработке 1С, сертифицированный тренер 1С. Специализируется на разработке конфигураций «с нуля» и доработке типовых конфигураций. Прекрасно ориентируется в любых вопросах программирования на 1С:Предприятие. Преподаватель имеет богатый опыт обучения персонала по настройке и работе с программными продуктами 1С.

Как проходит обучение

👨🏻‍🏫 Онлайн уроки

Вы смотрите уроки на нашей платформе, в которых на каждом занятии преподаватель раскрывает и подробно разбирает темы, которые заявлены в содержании курса.

🛠️ Практика

После изучения блока тем вы будете делать практические задания, которые получаете от преподавателя, тем самым закрепляете свои знания.

⏰ Доступ к урокам навсегда

Темп обучения выбираете сами. Вы не привязаны к графику — смотрите и пересматривайте уроки в любое удобное время.

На каких принципах строится процесс обучения?

Количество уроков зависит от того, какого уровня вы хотите достичь. Чем выше уровень, тем больше занятий и домашних заданий включает курс. Конечная цель нашей онлайн-школы – дать вам максимальное количество полезных знаний и обучить вас программированию 1С!

Мы – не предоставляем информацию, находящуюся в свободном доступе в Интернете, а предлагаем стать участником уникальной образовательной программы!

Зачем покупать курсы и учиться 1С программированию?

Учёба ради учёбы – тупиковый путь. Мы хотим, чтобы вы, пройдя обучение на наших онлайн-курсах, стали одним из лучших представителей наиболее востребованной профессии – программист 1С. Поверьте, это – в ваших интересах!
Сфера IT развивается непрерывно и стремительно, но на рынке труда она является одной из самых стабильных. Спрос на специалистов сферы IT, порой, превышает предложение! Если вы хотите стать профессиональным программистом 1С, то вам нужно пройти обучение. Благодаря онлайн-школе программирования «Свифт Лаб», вы можете это сделать дистанционно, без личного посещения занятий!

Чем занимаются наши выпускники

Высококлассные 1С программисты зарабатывают в несколько раз больше начинающих и малоопытных. При этом они решают более широкий круг задач и занимаются:
1. Автоматизацией бизнес-процессов.
2. Разработкой систем учёта.
3. Настройкой отчётов для руководства.
4. Созданием CRM-систем.
5. Проектированием архитектуры базы данных.
6. Интеграцией 1С с другими программами.

Как стать 1С разработчиком?

Для этих целей и существуют специальные курсы, пройти которые предлагает наша онлайн-школа программирования – «Свифт Лаб». Наличие/отсутствие профильного образования значения не имеет, так как комплекс обучающих программ и домашних заданий позволят приобрести необходимые теоретические знания и практические навыки.

Стоит ли учиться?

У любой профессии есть свои преимущества и недостатки. Чтобы приобрести начальные навыки, наличия высшего образования и узкопрофильных знаний не требуется. Главная задача: понять принцип работы платформы, а также принципы, на которых строятся бизнес-процессы. У всех наших выпускников есть прекрасный шанс – развить свои навыки и продвинуться дальше. Знания, которые мы вам дадим, лишними точно не будут!

Где найти работу?

1С разработчик – это востребованная профессия, следовательно, у вас не возникнет серьёзных проблем с трудоустройством. Помните, что граничной планки размера заработка и карьерного роста – не существует! А достижению более высокого квалификационного уровня поможет жёсткая конкуренция. Мы уверены, что благодаря полученным знаниям и собственной амбициозности, вы сможете добиться грандиозных успехов!

Почему изучать 1С программирование лучше в Свифт Лаб

Мы не пользуемся чужими разработками и используем программы обучения, созданные нашими специалистами.

Мы не предоставляем ученикам знаний, которые в будущем им не пригодятся. А это значит, что вы не будете вынуждены тщательно изучать то, что вам никогда не понадобится.

Вы можете выбрать оптимальный для себя курс. Если вы даже не знаете, что такое программирование 1С, но «что-то о нём слышали», то и для вас есть подходящий продукт – «Программирование 1С. Быстрый старт».

Теоретическая часть чередуется с практическими занятиями, что очень способствует усвоению материала.

Обучение проходит в режиме онлайн, дистанционно, а это значит, что вы сможете пройти курсы вне зависимости от своего текущего местоположения.

Оплатите курс и приступайте к изучению

Доступ к обучению сразу после оплаты

Cразу после оплаты перейдите в Кабинет студента в раздел Курсы 

Стоимость курса

390 ₽ 590 ₽

Стоимость с учетом скидки

1С Программирование. Быстрый старт

онлайн курс

₽590

₽ 390

• 
  Доступ навсегда

• 
  16 видео уроков

• 
  Обучение онлайн

Перейти к оплате

СКИДКА

Уровень: с самого нуля

Смотри уроки и освой профессию 1С разработчика.

Оплатить от юр. лица

Для оплаты от юридического лица напишите нам на почту, мы сформируем счет и вышлем вам для оплаты.

Как стать хорошим программистом 1С?

Для этого нужно получить солидный объём знаний. Безусловно, проще будет тем, у кого уже есть некоторые навыки в сфере программирования 1С. Но их отсутствие – не является преградой для приобретения новой профессии. Онлайн-школа программирования «Свифт Лаб» предлагает пройти курсы даже людям, пока ещё далёким от IT-сферы.

Чем занимается 1С разработчик?

Есть мнение, что 1С программист – это «человек-оркестр», который разбирается во многих вещах (документообороте, бизнес-процессах, бухучёте и пр.). Но самое главное – он умеет программировать!

Самые простые задачи, решаемые 1С программистом

Специалист «начального уровня» может дорабатывать и дополнять типовые программы, а также заниматься обучением пользователей, которые по долгу службы вынуждены работать с ними. Скучно? Тогда переходите на другой уровень, что можно сделать, пройдя обучение в нашей онлайн-школе программирования – «Свифт Лаб».

Онлайн-курс «Введение в программирование»

Программа Nanodegree

Курс Udacity «Введение в программирование» — это ваш первый шаг к карьере в области разработки веб-приложений и приложений, машинного обучения, науки о данных, искусственного интеллекта и многого другого! Эта программа идеально подходит для начинающих.

Зарегистрировано сейчас

04 Дни 08 HRS 49 MIN 14 SEC

1. Введение в программирование

   4 месяцев до

   Ученитесь. и JavaScript. Получите обширную практику с практическими упражнениями и проектами, которые продемонстрируют ваше понимание основ кодирования и укрепят уверенность в вашей способности думать и решать проблемы, как программист.

   Необходимые знания

   1. Введение в веб-разработку

      В этом курсе вы узнаете, как создавать базовые веб-страницы с помощью языка гипертекстовой разметки (HTML) и как добавлять стиль к своим страницам с помощью каскадных таблиц стилей (CSS). В конце курса вы продемонстрируете свои новые навыки, выполнив проект, в котором вы создадите веб-страницу, повторяющую заданный дизайн.

   2. Введение в программирование на Python I

      Изучите основы программирования с помощью Python, одного из самых универсальных и широко используемых языков программирования! Сначала вы изучите основные концепции программирования и фундаментальный синтаксис Python, написав код, который заставит виртуального робота-черепаху рисовать разноцветные фигуры на экране. Затем вы узнаете, как писать функции Python, запускать Python из интерфейса командной строки (CLI), манипулировать строками и списками, а также реорганизовывать свой код, чтобы улучшить его структуру и сделать его более модульным.

   3. Введение в программирование на Python II

      Развивайте свои навыки начинающего программиста с помощью Python — одного из самых универсальных и широко используемых языков программирования! В этом курсе вы будете опираться на свое понимание основ Python и приобретете некоторые более продвинутые навыки, в том числе как работать с файлами на диске вашего компьютера, как извлекать данные с помощью веб-API и как использовать объектно-ориентированное программирование (ООП). ) для создания собственных классов, объектов и методов.

   4. Введение в JavaScript

      Изучите основы JavaScript! Вы узнаете, как создавать и использовать основные типы данных в JavaScript, а также использовать условные выражения и циклы для управления потоком вашего кода JavaScript. Вы напишете свои первые функции JavaScript и узнаете, как использовать массивы и объекты для хранения коллекций данных. К концу курса вы будете использовать свои новые знания JavaScript для создания основных функций корзины для покупок в электронной коммерции.

   • Нужно подготовить?

Все наши программы включают:

• Реальные проекты от отраслевых экспертов

  С реальными проектами и иммерсивным контентом, созданным в сотрудничестве с ведущими компаниями, вы овладеете техническими навыками, которые нужны компаниям .

• Техническая поддержка наставников

  Наши знающие наставники направят ваше обучение и сфокусированы на том, чтобы отвечать на ваши вопросы, мотивировать вас и держать вас на правильном пути.

• Услуги по трудоустройству

  У вас будет доступ к просмотру портфолио Github и оптимизации профиля LinkedIn, которые помогут вам продвинуться по карьерной лестнице и получить высокооплачиваемую должность.

• Гибкая программа обучения

  Разработайте план обучения, соответствующий вашей насыщенной жизни. Учитесь в своем собственном темпе и достигайте своих личных целей по графику, который лучше всего подходит для вас.

Добейтесь успеха благодаря персонализированным услугам.

Мы предоставляем услуги, адаптированные к вашим потребностям, на каждом этапе вашего обучения, чтобы обеспечить ваш успех.

• Опытные рецензенты проектов
• Техническая поддержка наставников

Получайте своевременные отзывы о своих проектах.

• Personalized feedback
• Unlimited submissions and feedback loops
• Practical tips and industry best practices
• Additional suggested resources to improve

• Karl Krueger

  Command Line Instructor

  Before joining Udacity, Karl was a Site Reliability Инженер (SRE) в Google уже восемь лет занимается автоматизацией и мониторингом, чтобы поддерживать работу самых загруженных веб-сервисов в мире.

• Келли Ховард

  Преподаватель

  Келли является руководителем программы веб-разработки в Udacity.

• Джулия Ван Клив

  Инструктор

  Джулия работает разработчиком контента в Udacity и ранее работала учителем математики в средней школе в Сан-Хосе, Калифорния. Она также занималась внештатной веб-разработкой, создавая веб-сайты для малого бизнеса в районе залива.

• Эйб Файнберг

  Инструктор

  Эйб — учитель естественных наук и педагог-психолог, который любит учиться и узнавать, как все устроено. Он особенно заинтересован в использовании ИИ для оптимизации образования, и его конечная цель — заменить себя роботом, который может учить лучше, чем он.

• Джеймс Паркс

  Инструктор

  Джеймс получил степень в области компьютерных наук и математики, затем стал инструктором Udacity по нескольким программам. Его личная миссия ясна: открывать двери возможностей для других, предоставляя им отличный образовательный опыт.

• Ричард Калехофф

  Преподаватель

  Ричард — разработчик курсов, страстно увлеченный преподаванием. У него есть степень в области компьютерных наук, и сначала он работал в некоммерческой организации, занимаясь всем, от веб-разработки переднего плана до внутреннего программирования и управления базами данных и серверами.

• Рэйчел Мэннинг

  ПОЛНЫЙ РАЗРАБОТЧИК

  Рэйчел — независимый разработчик полного цикла и преподаватель, где она провела 3 года в качестве разработчика учебной программы учебного курса, разрабатывая проекты фрилансера полного цикла. Сторонник непрерывного обучения, она увлечена наставничеством женщин и недостаточно обслуживаемого сообщества в области технологий.

• Зарегистрируйтесь сейчас
  • Максимальная гибкость для обучения в своем собственном темпе.
  • Отменить в любое время.

• 
  
  для — доступ

  Зарегистрируйтесь сейчас

  • Сэкономьте 0 % по сравнению с оплатой по мере использования.
  • 4 месяца — среднее время прохождения этого курса.
  • Переключиться на месячную цену, если потребуется больше времени.
  • Отменить в любое время.

  Best Value

Обзор программы: Почему я должен выбрать эту программу?

• Зачем мне регистрироваться?

• К какой профессии меня подготовит эта программа?

• Как узнать, подходит ли мне эта программа?

Регистрация и прием

• Нужно ли мне подавать заявление? Каковы критерии приема?

• Что необходимо для регистрации?

• Если я не соответствую требованиям для регистрации, что мне делать?

Стоимость обучения и срок программы

• Как устроена программа Nanodegree?

• Сколько длится программа Nanodegree?

• Могу ли я изменить дату начала? Могу ли я получить возмещение?

• Я закончил программу Intro to Programming Nano Degree, но хочу продолжать учиться.

  Куда мне идти отсюда?

Программное и аппаратное обеспечение: Что мне нужно для этой программы?

Введение в программирование

Зарегистрируйтесь сейчас

Введение в компьютерные науки — Викиверситет

Из Викиверситета

(перенаправлено из Введение в программирование)

Перейти к навигацииПерейти к поиску

Дорогой студент!

Вы начинаете узнавать о вычислениях и их назначении. Этот курс охватывает те же материалы, что и вводное занятие для бакалавров по информатике. Его учебная программа, которая включает в себя программное обеспечение, аппаратное обеспечение и алгоритмы, напоминает одно- или двухсеместровый курс первого года обучения в колледже или курс компьютерных наук средней школы Advanced Placement (AP). Он не требует формального образования в области компьютерных наук.

Существует также более мягкое введение в компьютеры для неспециалистов и базовый курс, посвященный программированию, который преподается на нескольких компьютерных языках.

Награды за этот курс огромны. Помимо того, что информатика сама по себе является предметом, ее можно применять практически к любой другой дисциплине, от бухгалтерского учета до зоологии. Перспективы работы для компьютерных ученых и компьютерных инженеров превосходны.

Будьте терпеливы в учебе и не расстраивайтесь, если вы застряли на какой-то части задания по программированию или запутались в концепции. Бороться с материалами — нормальная и неотъемлемая часть учебного процесса. Вам, вероятно, лучше проходить курс последовательно и обращаться к внешним источникам по мере необходимости. Каждый урок, особенно в компоненте курса по программированию, основан на предыдущих разделах, и лучше не отставать от материалов на протяжении всего курса. Вы можете идти в своем собственном темпе и начинать или заканчивать в любое время.

Выполнение заданий чтения и программирования для одной секции может занять некоторое время. Если вам нужна обратная связь, инструкторы здесь, чтобы помочь.

Предварительные требования — это курсы, которые вам предлагается изучить, прежде чем вы начнете этот курс. Если вам трудно понять материал этого курса, сначала убедитесь, что вы понимаете эти предварительные условия.

• Введение в компьютеры

Информатика — это дисциплина, которую также можно описать как отрасль знаний; где абстракция (процесс работы с идеями, а не с событиями) вызывает большое беспокойство.

Уровень образования : это ресурс третичного (университетского) уровня.

Статус завершения : этот ресурс готов примерно на 25%.

Тематическая классификация : это ресурс по математике.

Тематическая классификация : это ресурс информационных технологий.

Введение в информатику

1. История вычислительной техники
2. Введение в машины Тьюринга
3. Системы счисления
4. Основы компьютерной архитектуры
   • Что такое процессор?
   • Что такое материнская плата?
5. Интернет
6. Персональные компьютеры
7. Что такое алгоритм
8. Как реализовать решение проблемы в виде программы
9. Среда разработки и языковые принципы
10. Типы и переменные
11. Операторы и выражения
12. Структуры управления
13. Процедуры и функции
14. Массивы, строки и записи
15. Basic I/O

Несмотря на все усилия авторов, материал в этом курсе несовершенен. Если у вас есть вопрос или вам нужна помощь по этому курсу, напишите об этом на странице справки.

• Введение в программирование

Связанные ресурсы Викиверситета[править | править источник]

• Введение в компьютеры — руководство для начинающих по компьютерной технике.
• Введение в информационные технологии – требует доработки. Вы поможете?
• Основы ИТ

Академические и другие организации[править | править источник]

• Ассоциация вычислительной техники (ACM)
• Ассоциация компьютерных исследований (CRA)
• Институт инженеров по электротехнике и электронике (IEEE)
• The Internet Society (ISOC), международная организация, управляющая Интернетом

Консультации[edit | править источник]

• Как стать программистом
• Консультации для студентов колледжей компьютерных наук

Другие электронные книги[edit | править источник]

• Программирование на Java (Викиучебники)
• Введение в программирование с использованием Java (лицензия Creative Commons)
• Мышление на Java
• Учебники по Java от Sun
• Java Expert Solutions (опубликовано в 1997 г.