Вспышка света футаж: TikTok — Make Your Day

Вспышка в Capcut – белый и чёрный эффект на видео

Содержание

  • 1 Где находится эффект
  • 2 Инструкция
    • 2.1 Делаем белую вспышку
    • 2.2 Делаем чёрную вспышку
  • 3 Для чего может применяться эффект

Очень часто люди интересуются тем, как же делается вспышка в Capcut. Если вы тоже интересуетесь этим вопросом, то дочитайте статью до конца. Этот блок позволит вам разобраться в теме и подробно обо всём узнать.

Где находится эффект

Первым делом нужно понять, где же находится фильтр вспышки. Приложение CapCut известно тем, что оно предлагает своим пользователям широкий спектр возможностей для монтажа видеороликов. Эффект «вспышка» в последнее время стал очень популярен из-за трендов в тик токе, и поэтому люди хотят научиться делать переходы со световыми настройками. Итак, где же находится этот шаблон?

Как такового отдельного эффекта с резким свечением в программе нет, его заменяют другие. Чтобы их найти, вам сначала нужно сделать новый проект.

После этого добавьте необходимый ролик, которые вы будете монтировать.

Затем выбираем инструмент под названием «Эффекты». Там вы найдёте большое количество различных шаблонов, среди которых есть и темные и светлые вспышки.

Помните, что отдельного шаблона вы не найдёте в этой программе. Поэтому придётся использовать другие методы монтажа, о которых вы узнаете далее.

Инструкция

Теперь подробно разберёмся, как же всё-таки можно сделать резкое свечение с затуханием в данной программе. В нашем случае возможно два варианта: темный и светлый. Также есть несколько возможностей относительно расположения вспышки в самом ролике. Она может находиться в переходах, либо в самом ролике.

Делаем белую вспышку

Для того, чтобы применить подобный фильтр на видео, вам потребуется несколько простых движений. Откройте программу и создайте новый проект. Для этого вам нужно нажать на одноимённую кнопку, которая находится на главном экране.

В результате откроется галерея с вашими роликами. Выберите тот материал, на который нужно наложить пресет вспышки и нажмите на «Добавить».

Где находятся все шаблоны вы уже знаете. Заходите в этот инструмент. Редактор предложит два варианта: для видео и для лица. Вам нужно выбрать первый из них.

Далее ищем нужный эффект. Наиболее подходящая белая вспышка находится в группе «Основные». Найти её можно в конце списка по названию «Выцветание белого».

Примените этот фильтр и настройте его скорость. Для этого ткните на шаблон ещё раз и переместите ползунок максимально вправо. Всё, пресет наложен.

Подобное белое свечение можно настроить и в переходах. Для этого нажмите на квадрат в месте разделения клипа и выберите фильтр «Белила»

Делаем чёрную вспышку

Теперь, когда мы поняли, как делать белую вспышку, по тому же принципу можно сделать и её чёрный вариант. Манипуляции всё те же: создаём новый проект, добавляем ролик, выбираем эффекты для видео и ищем необходимый шаблон.

В нашем случае в качестве темного свечения будет использован фильтр под названием «Осветление». Он находится в группе «Основные».

Примените пресет и настройте его длительность таким же методом, какой был описан с белой вспышкой.

Как и в первом случае темный свет можно установить не только в самом ролике, но и в переходах. Для этого снова нужно нажать на квадрат в месте стыка двух кусочков. А выбрать следует шаблон «Чёрное затухание».

Для чего может применяться эффект

Многие начинающие пользователи могут спросить, а для чего вообще применяется вспышка в видеоролике и в каких случаях её целесообразно использовать? Как вы можете часто наблюдать в роликах на Ютубе. Зачастую многие блоггеры применяют этот эффект в следующих случаях: переходы, перебивки между вставками, титры и неожиданные вставки.

Современные тренды Тик Тока задают такую тенденцию, при которой топовые блоггеры используют вспышку как перебивку между двумя сценами.

Часто вы могли наблюдать у себя в рекомендациях тренды, когда человек стоит в одном костюме на видео, а потом происходит вспышка, и он уже предстаёт перед зрителем в совершенно другом образе. Это как раз один из примеров, как можно использовать свечение с затуханием в своих роликах.

В итоге хочется сказать, что у такого пресета, как вспышка, есть множество всевозможных применений. Если вы научитесь делать простой эффект из соответствующей вкладки в приложении CapCut, то впоследствии вы сможете освоить более сложный монтаж.

Например, с помощью маски можно накладывать два ролика друг на друга и делать эффект, похожий на вспышку, но с более гибкой настройкой по времени. Но для новичков отлично подойдут те готовые пресеты, о которых мы сегодня вам рассказали.

Если же вам были непонятны некоторые моменты, или у вас есть вопросы по другим видам монтажа, то вы можете посмотреть у нас специальные обучающие статьи по разным темам. В них вы найдёте все ответы на ваши вопросы.

Переход «Вспышка» в After Effects

Переход «Вспышка» в After Effects

Фильтры

ГлавнаяУрокиСъёмка/монтаж видеоПереход «Вспышка» в After Effects

В этом уроке мы научимся создавать классный переход «Вспышка». Такой переход можно использовать в видеомонтаже для связывания нескольких отрезков видео.



Скопировать ссылку














Войти, чтобы проголосовать

{{percent(index)}}

{{(index + 1)}}.

Изображение удалено

{{percent(index)}}

Всего проголосовало: {{total}}

Вы можете выбрать до {{max_variants}} вариантов. Голос будет распределён равномерно между всеми выбранными.

{{item.title}}

Изображение удалено

Создать опрос

Сделать мультиголосование

Можно выбрать несколько вариантов. Максимум

{{lex(‘response’, max_variants)}}

Название опроса

Ответ {{(index + 1)}}

Удалить ответ

Добавить ответ

Автоматически завершить опрос
0″> через {{lex(‘days’,closeday)}}




{{lex(‘feed_type_’ + tp)}}
{{counts[tp]}}

Сортировка:




По релевантности




По дате





По популярности


{{preview = 1}}

Показывать превью

subtitle»>{{item.subtitle}}

Закреплен

Опрос

По вашему запросу ничего не найдено

Попробуйте изменить критерий поиска, или сбросить фильтры.

Жалоба

Опишите суть жалобы, при необходимости добавьте ссылки на скриншоты

Спасибо! Ваше обращение ушло на рассмотрение.

























































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































































1. Название и описание
2. Миниатюра
3. Исходник
4. Тэги
5. Прочие настройки

1. Название и описание
2. Миниатюра
3. Тэги
4. Прочие настройки

Название работы

Описание работы (необязательно)
Комментарий
Ваша миниатюра:

Название:
{{name}}

Описание:
Исходник:

{{source.name}}
{{source.name}}

Тэги:

#{{tag.label}}

Есть ли у вас исходник к работе?

Исходник — это файл из исходных изображений, которые использовались для создания вашей работы. Исходник позовляет лучше понять вашу работу. Он не обязателен, но работы с исходниками получают больше лайков и имеют право на участие в еженедельных конкурсах.

jpg-файл, максимальный размер 1920x1080px

Пример исходника

Выберете тэги работы:

Тэги позволяют лучше находить вашу работу другим пользователям. Подумайте какие тэги описывают вашу работу лучше всего и проставьте их. Это даст вам больше просмотров, лайков и комментариев. 

Стиль работы

Тематика

Ятаквижу

Стиль работы:

#{{tag.label}}

Тематика:

#{{tag.label}}

Ятаквижу:

#{{tag.label}}

Не более десяти тэгов на одну работу

Crt_input_label


Crt_input_label_help

Работа 18+

После добавления работы:

Автоматически перейти в портфолио

Остаться на текущей странице

Запланировать публикацию


{{pub_dates[pub_date]}}

Отменить планирование

Запланировать

Используя данный сайт, вы даёте согласие на использование файлов cookie, данных об IP-адресе, помогающих нам сделать его удобнее для вас.

White Flash-видео и Broll Material

13.013Videos

  • Bilder
  • Fotos
  • Grafiken
  • Vektoren
  • Videos

Durchstöbern Siaips 13.013

9001

Durchstöbern sie 13.013

Durchstöbern 13.013

. Ihren Projekten nutzen können. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr faszinierendes Stock-Material und B-Roll-Videoclips zu entdecken.

4k реалистичная синяя льняная вспышка с ярким световым эффектом, schöne lichtstrahlen über schwarzem hintergrund — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

4k Realistische blaue Linse Flare Übergang Lichteffect, schöne…

Lens Flare-4K-Auflösung — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Lens Flare-4K-Auflösung

Beleuchtungstechnik, Strahler, Lichtstrahl, 900fleck ожоги — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Film Burns

отблеск объектива — 4k auflösung — белая вспышка -видео и b-roll-filmmaterial

Lens Flare — 4K Просмотр

мультипликационно-анимационный фон Раух фон Эйнер взрыв на скрытом фоне в формате 4k. альфа-канал-наложение, петля-анимация — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Мультфильм-анимация от Рауха фон Эйнера Взрыв на фоне…

Мультфильм-анимация от Рауха фон Эйнера Взрыв на черном фоне. Альфаканал-Оверлей, гелопте Анимация. Hochwertiges 4K-Filmmaterial

вспышка объектива — 4k auflösung — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Lens Flare — 4K Auflösung

Light Lens Flare, Transition, Film Burn, Light Leak, Sun, Lens Flare, Camera Flash, Exploring, Lens — Pas-de-Calais, Light Equipment

Lens Flare — 4k auflösung — white flash stock stock -videos und b-roll-filmmaterial

Lens Flare — 4K Auflösung

twinkle von brillanten bunten sternen auf schwarzemhintergrund hd — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Twinkle von brillanten bunten sternen auf schwarzem Hintergrund…

Mehrfarbige glitzernde Sterne funkeln auf schwarzem Hintergrund HD

helle weiße auffällige Flare 3 filmclips — strobe-shutter-effekte überlagern übergang — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Eine Sammlung von 3 auffälligen Filmprojektoren flammt mit verschiedenen Geschwindigkeiten auf. Ein sehr interessanter Stroboskopefekt, der für auffällige Übergangseffekte und kreative Compositing-Anwendungen in der Bearbeitung nützlich ist.

анимированное боке на черном фоне. кристаллрефлексионен. видеофарбфильтр. легкий элемент для смешивания. — белая вспышка стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial

Уменьшенное боке на черном фоне. Kristallreflexionen….

Lens Flare — 4K Auflösung — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial flash стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Funkelnder Stern 2d grüner Bildschirm

Камера-блиц — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Камера-блиц

HD 1080

leuchtende Goldene Partikel — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Золотая часть

Goldener Hintergrund fallender Leuchtteilchen.

Абстрактное изображение туннеля Starburst Hintergrund Динамическая технология световой концепции синего цвета — белая вспышка стоковые видео и видеоматериалы

Абстрактное изображение туннеля Starburst Hintergrund. ..

Abstraktes Tunnel-Geschwindigkeitslicht Starburst Hintergrund dynamisches Technologiekonzept

sterne leuchten efekt auf green screen undergrundanimation. funkelnde festliche oder feiertagsdekoration. — белые флэш-ролики и видеоматериалы

Sterne leuchten Effekt auf Green Screen Hintergrundanimation….

абстрактный lichter optische linse fackelt glänzend. abstrakte sonne platzte mit digitalen linse flaker hintergrund. abstrakte sonnenburst für bildschirmmodus mit. 4k uhd видео — стоковые видео с белой вспышкой и b-roll-filmmaterial

Abstrakte Lichter optische Linse fackelt glänzend. Абстрактные…

Летающий стерннебель на черном фоне hd 1920×1080 — white flash стоковые видео и видеоматериалы рулонный пленочный материал

Weißer Bokeh Nahtloser Loop-Hintergrund mit Kopierraum

die erscheinung des lichts, der sonne, der morgendämmerung. glattes erscheinen von licht auf schwarzemhintergrund. свет в 4k-auflösung. — стоковые видеоролики с белой вспышкой и видеоматериалы b-roll

Die Erscheinung des Lichts, der Sonne, der Morgendämmerung.

белый элемент движения жидкости и übergänge. abstrakter flussigübergangseffekt für ihre projekte. eine dynamische figuren, ein schneller übergang wirbeln wellen. 2d fx rauchoder spritzelemente. альфа-канал, 4к. — белые флэш-ролики и видеоматериалы

White Liquid Motion Elemente и Übergänge. Abstrakter Flussigüber

defokussierten gelbe bokeh pulse in der dunkelkammer — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Defokussierten gelbe Bokeh Impulse in der Dunkelkammer

Теплый, расфокусированный Licht pulsiert und leuchtet. Студия Данклс. Эхтер Линзенфлек и Лихтлек. Perfect für kreativen Hintergrund.

длинная расклешенная накладка с накладкой. — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Len Flare Übergang Overlay mit Hintergrund.

флейтлихтер мерцает белая зацикленная анимация — белая вспышка стоковые видео и б-ролл-фильмматериал

флейтлихтер мигает белый циклическая анимация

Große weiße blinkende Lichterwand mit Rauch und Partikeln. Verschieden Loop-Animationen. Бюненлихтер. Ауфшлиссен. Жезл VJ Flutlicht blinkende. Glänzende Lichter schalten sich ein und aus.

schneller übergang zu leichten leckagen — белая вспышка stock-videos und b-roll-filmmaterial

schneller übergang zu leichten Leckagen

Schnelle bunte Kugeln flackern und beleuchten die Szene. Verwendbar für Übergänge.
Alphakanal — 30 кадров в секунду — 1080p

блики объектива, оптические блики, осветление, übergänge, ожоги пленки, блендет пленки с утечкой света, выгорание — белая вспышка сток-видео и б-ролл-фильмматериал

Lens Flare, optische Flare, Lichter, Übergänge, Film Burns,…

lichtstrahlen-animation. glanz oder sonneneffekt auf silbernemhintergrund. nahtlose schleife — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Lichtstrahlen-Animation. Glanz oder Sonneneffekt auf silbernem…

Lichtstrahlen Анимация. Glanzoder Sonneneffekt auf der Leinwand mit Bokeh-Hintergrund

ожогов пленки. hd — — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Film Burns. HD —

реалистичных световых бликов на черном фоне. — стоковые видеоролики с белой вспышкой и видеоматериалы b-roll

Realistisches Licht Lens Flare auf schwarzem Hintergrund.

echte Linse Flare weiße defokussierte licht-glühbewegung — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

echte Linse Flare weiße defokussierte Licht-Glühbewegung

Echter Lens-Flare. Эдельштейн-Рефлексия. Weiße defokussierte Lichtleuchtbewegung. Видео-оверлей для Bildschirmebene.

gläserhintergrund — белая вспышка стоковые видео и видеоматериалы

Gläser Hintergrund

отблеск линз — 4k auflösung — белая вспышка стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Lens Flare — 4K Auflösung

Light Lens Flare, Transition, Film Burn, Light Leak, Sun, Lens Flare, Camera Flash, Exploring, Lens — Pas-de-Calais, Light Equipment

мороз в синем цвете. — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Мороз на синем фоне.

свет и звук. площадь. синий / янтарный. — белая вспышка стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Bühne Licht и звук. Площадь. Синий/янтарный.

Блиндер Satz Lichter. Фолл-HD.

абстрактная анимация — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Абстрактная анимация

Абстрактная 3D-анимация

kamera-blitze — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial Filmmaterial

Blitzlichtgewitter

polizeiauto в Нью-Йорке, США — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Polizeiauto В Нью-Йорке, США

glühende weiße geschwindigkeitslinien auf vertikal mit alphakanal. bewegungsgeschwindigkeitslinie cartoon — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Glühende weiße Geschwindigkeitslinien auf vertikal mit Alphakanal.

анимированное боке на черном фоне. кристаллрефлексионен. видеофарбфильтр. легкий элемент для смешивания. — белая вспышка стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial

Уменьшенное боке на черном фоне. Kristallreflexionen….

Tolles Filmmaterial von Lichtlecks für Ihr Filmprojekt. Ziehen Sie es einfach для Drag & Drop в Ihr Filmmaterial mit Füllmethode.

funkelnde sternsetzung handgezeichnete leuchtende sterne. установить фон Animaierten Cartoon Weiß Funkelt в стиле каракули на прозрачном фоне. альфаканал. eine wolke aus kosmisch leuchtendem staub. 4k анимация — стоковые видеоролики с белой вспышкой и b-roll-filmmaterial

Funkelnde Sternsetzung Handgezeichnete leuchtende Sterne. Комплект…

Funkelndes Sternset Handgezeichnete leuchtende Sterne. Набор анимированных мультфильмов, выполненных в стиле Doodle на прозрачном фоне. Альфаканал. Eine Wolke aus kosmisch glänzendem Staub. 4K-Animation

стадионный флейтлихт ад, миттон. кюлен фарбен. концерт-бюне. — Белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Stadion-Flutlicht Strahlenden Hell, mit Ton. Kühlen Farben….

4 k lichtblitze Falling Dawn für glitzerefekt — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

4 k Lichtblitze Falling Dawn für Glitzerefekt

Verwenden Sie es, um Glitzereffekt für Schnee, Regen oder andere fallde Partikel zu erzeugen. Duplizieren und Time-Shift-Layer, um mehr Blitze zu erzeugen. Um ein längeres Video zu erstellen, duplizieren Sie die Ebene und schneiden Sie die ersten Sekunden der ersten Ebene mit den Endsekunden der nächsten Ebene.

stern funkelnd, blinkender lichtefekt. флимернд, шиммернд. в режиме наложения экрана. — стоковые видеоролики с белой вспышкой и видеоматериалы b-roll

Stern funkelnd, blinkender Lichteffekt. Flimmernd, schimmernd….

helle linsenflare mit licht leckt filmeffect auf schwarzemhintergrund.hintergrund. — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Helle Linsenflare mit Licht Leckt Filmeffect auf schwarzem…

Light Leak Master Prime 16mm Objektiv Flares for Film und Film. Блики Helle Lens Flare для Übergänge, название. Licht pulsiert und leuchtet.

Sunburst Retro Rote Strahlen Animaiertes Muster. старинные ротиеренде Sonnenstrahlen oder Strahlen. комикс-анимацияshintergrund. 4k-video — стоковые видеоролики с белой вспышкой и b-roll-filmmaterial

Sunburst Ретро старинные анимированные фотографии. Vintage…

абстрактный неоновый фон (endlos wiederholbar) — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial roll-filmmaterial

Circle led-Lichter

Kreis-LED-Panel mit verschiedenen Versionen des Leuchtens auf schwarzem Hintergrund

animierte bokeh auf schwarzemhintergrund. кристаллрефлексионен. видеофарбфильтр. легкий элемент для смешивания. — стоковые видеоролики с белой вспышкой и видеоматериалы b-roll

Animierte Bokeh на черном фоне Hintergrund. Kristallreflexionen….

лучших моментов в изображении на черном фоне hd 1920×1080 — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial urlaubsdesign — белый flash сток-видео и b-roll-filmmaterial

Яркая молния, блестящая ночь, здравствуйте. ..

Яркая блестящая ночь, хэллоуин Urlaubsdesignelement. Hochwertiges 4K-Filmmaterial

gelbe sonnensternstrahlen beleuchtet optische linsenflecken glänzende анимация на синем фоне. — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Gelbe Sonnensternstrahlen beleuchtet optische Linsenflecken glänze

blau erneumkreis energie abstrakt hintergrund — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Realistische funkelnden Sternen auf green-Screen-Hintergrund

реалистический rotlicht-blendenflecken isolieren auf schwarzem hintergrund. — белая вспышка стоковые видео и видеоматериал

Realistische Rotlicht-Blendenflecken isolieren auf schwarzem…

блики объектива — 4k auflösung — белая вспышка стоковые видео и видеоматериал

Lens Flare — 4K Auflösung

Leichte Linsenreflexion, Übergang, Filmverbrennung, Lichtleck, Sonne, Lens Flares, Kamerablitz, Explodierung, Objektiv — Pas-de-Calais, Beleuchtungstechnik

realistische rotlicht-blendenflecken isolieren auf schwarzemhintergrund. — стоковые видеоролики с белой вспышкой и видеоматериалы b-roll

Реалистический Rotlicht-Blendenflecken isolieren auf schwarzem…

Реалистический Rotlichtlinsenflare auf schwarzem Hintergrund.

длинная расклешенная накладка с накладкой. — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Len Flare Übergang Overlay mit Hintergrund.

set von Blitzeinschlägen auf dem grünen bildschirm — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Set von Blitzeinschlägen auf dem grünen Bildschirm

Gewitter mit Blitzeinschlägen auf dem Green Screen.
Reihe zahlreicher Blitzeinschläge.

kamera-blitze — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Kamera-Blitze

Blitze

абстрактная пленка горит. hd — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Абстрактные ожоги пленки. HD

Eine Reihe von extrem abstrakten Grunge-Filmbrennungen, die mit einem Screen-Composite-Modus über andere Aufnahmen gelegt werden können, um hervorragende Filmbrenneffekte für den Einsatz als stilvolle Übergänge zu erzielen-Lookmaterial oder Ihrem.

alte film lichtdicht — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

alte Film lichtdicht

мультфильм дым übergangspaket. 4к анимация. — белые флэш-видео и b-roll-filmmaterial

Cartoon Smoke Übergangspaket. 4к анимация.

Набор «Мультяшный дым». 4K-анимация. Luma matt

bewegung bokeh nahtlose abstrakt grau weißen hintergrund — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Bewegung bokeh nahtlose abstrakt grau weißen hintergrund

Porträt von niedlichen mädchen fotograf fotografieren dann blickend auf die kamera lächelnd-белые флеш-стоковые видеи und b-rollmmaterial

Porträt von niedlichen mädchen fotograf fotografieren dann …

Porträt einest-fotograffieren dann dann einsefet oines einshen fotograffieren dann einesf einshen fotograffieren dann einshen fotografferen dann. Die Kamera schaut, die im Studio lächelt und alleine arbeitet. Modernes Technik- und Berufskonzept.

glühende neonlinie blitzsymbol isoliert auf schwarzem hintergrund. flash-zeichen. Ладе-вспышка-символ. Доннербользен. лихтшлаг. 4k — стоковые видеоролики с белой вспышкой и рекламный материал

Glühende Neonlinie Blitzsymbol isoliert auf schwarzem Hintergrund.

Leuchtende Neonlinie Blitzsymbol isoliert auf schwarzem Hintergrund. Флэш-Zeichen. Блицсимвол ауфладен. Доннерблиц. Блицшлаг. 4K-Video

Абстрактное техно-хинтергрунд, ретро-стиль футуристический циклический фон, квадратная форма bewegliche linien — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial hintergrund — стоковые видеоролики с белой вспышкой и b-roll-filmmaterial

Abstrakter Laserscheinwerfer-Hintergrund

оранжевые вспышки на линзах bewegen auf schwarzem Hintergrund. — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Orange Len Flares Bewegen auf schwarzem Hintergrund.

Glühen Bewegung Unschärfe Strahlen Weiß lila Blau Strahlen — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Glühen Bewegung Unschärfe Strahlen Weiß Lila Blau Strahlen

Leuchtbewegung. Verschwommene Strahlen. Weiße lilablau defokussierte Strahlen auf dunklem Hintergrund.

leuchtkasten mit text bye bye 2020 im dunklen raum. hoffnung, neues leben und frohes neues jahr 2021 konzepte — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Leuchtkasten mit Text BYE BYE 2020 im dunklen Raum. Hoffnung,…

Лайтбокс с текстом BYE BYE 2020 в Dunkelkammer. Hoffnung, neues Leben und Frohes Neues Jahr 2021 Konzepte. 4K-Filmmaterial

Янтарный свет просачивается в скрытую часть. наложение. übergang. videofarbfilter — стоковые видеоролики с белой вспышкой и б-ролл-фильмматериал

Amber Light Leaks auf schwarzem Hintergrund. Наложение. Übergang….

Tolles Filmmaterial von Lichtlecks für Ihr Filmprojekt. Ziehen Sie es einfach для Drag & Drop в Ihr Filmmaterial mit Füllmethode.

verkürzte ansicht von polizeibeamten von streifenwagen — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial -киноматериал

Young man tänzerisch tanzt funky Hip Hop auf isoliertem Studio. ..

Ganzkörperporträt eines jungen Танцоры в стиле Streetwear, der funky Hip Hop auf einem neonblauen Hintergrund im isolierten Studio tanzt

digitalen flash, leichte tackel übergang objektiv überlagerungen хинтергрунд. — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Digitalen Flare, leichten Übergang Objektiv Fackel, Licht…

mosaik-lichtshow von verschwommenen, farbigen quadraten, abstrakte pixelierte gitter undergrund, Ideal für technologie, wissenschaft, geschäft, werbung, пространство, интернет, цифровое видео, современные цифровые изображения и современная анимация сток-видео — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Mosaik-Lichtshow von verschwommenen, farbigen Quadraten,…

Mosaik-Lichtshow aus verschwommenen, farbigen Quadraten, abstraktem pixeligem Rasterhintergrund, Ideal für Technologie, Wissenschaft, Wirtschaft, Werbung, Weltraum, Internet, digitale we Be Videos, moderneungeunde Анимация

fantasielandschaft am bewölkten himmel, волшебная анимация, loop-hintergrund, — white flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Fantasielandschaft am bewölkten Himmel, Fairy Animation, Loop-Hint

Вариации красивых изображений, анимация анимации, абстрактная компьютерная анимация,

реалистичных оранжево-желтых световых пятен, изолированных на черном фоне. — белая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Реалистичные оранжевые цвета Lichtlinsenfackel isolieren auf…

Реалистичные оранжевые цвета Lichtlinse auf schwarzem Hintergrund.

helle linsenflare mit licht leckt filmeffect auf schwarzemhintergrund.hintergrund. — стоковые видеоролики с белой вспышкой и видеоматериалы b-roll

Helle Linsenflare mit Licht leckt Filmeffect auf schwarzem…

Light Leak Master Prime 16mm Objektiv Flares for Film und Film. Блики Helle Lens Flare для Übergänge, название. Licht pulsiert und leuchtet.

фон 100

Light Flash-видео и Broll Material

71.550Videos

  • Bilder
  • FOTOS
  • GRAFIKEN
  • VEKTOREN
  • VIDEOS

Durchstöbern SE 71.

550

. Игровые проекты с нулевым освещением, например, с лучом света или лампочкой, а также с более широкими возможностями Stock-Material und B-Roll-Videoclips zu entdecken.

4k реалистичная синяя льняная вспышка с ярким световым эффектом, черный световой поток с фоновым светом — световая вспышка stock-videos und b-roll-filmmaterial video und b-roll-filmmaterial

Blue Flutlicht zu blinken

Blinkende Lichter auf einem Hintergrund für Musikvideo

утечка света linse whacking stock… — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Light Leaks linse whacking stock…

Lens Flare-4K-Auflösung — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial мм — световая вспышка сток-видео и видеоматериалы

Leichte Lecks Gläser удары 8 мм

flash-flair — световые вспышки сток-видео и киноматериалы

flash-Flair

Taschenlampe & Flare Thema kann in Mode, Konzert, Show, Sportspiel verwendet werden.

мигает камера папарацци. 4k — стоковые видеоролики и видеоматериалы со вспышкой света

Viele Paparazzi-Kamera flasht. 4 K

Ein loopfähiger Clip von Paparazzi-Kamerablitzen. Um Ihr Filmmaterial zu kompositieren, verwenden Sie einfach HINZUFÜGEN.

lichtleck на прозрачном фоне. — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Lichtleck на прозрачном фоне.

Lens Flare — 4K Auflösung — Light Flash Stock-Videos und B-Roll-Filmmaterial

Lens Flare — 4K Auflösung

вспышка объектива — 4k auflösung — световая вспышка стоковые видео и б-ролл-фильмматериал Pas-de-Calais, Light Equipment

regen-blitzlicht — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Regen-Blitzlicht

Animation von Lichtern des Fotoblitzes

paparazzi-kamera blinkt. hd — стоковые видео со световой вспышкой и b-roll-filmmaterial

Папарацци-камера моргнула. HD —

анимация наложенного мультяшного зеленого ящика наложение альфаканала — endlossschleife — световая вспышка стоковые видео и b-roll-filmmaterial Roll-filmmaterial

Вспышки Paparazzi

Kamerablitze

Яркий свет и звук. синий. крупный план. — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Bühne Licht und sound. Синий. Крупный план.

Блиндер Satz Lichter. Фолл-HD.

яркий блиц камеры на черном фоне — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial Обманка на черном фоне HD 1920×1080

анимированное боке на черном фоне. кристаллрефлексионен. видеофарбфильтр. легкий элемент для смешивания. — стоковые видео со световой вспышкой и b-roll-filmmaterial

Animierte Bokeh на черном фоне Hintergrund. Kristallreflexionen….

Lightning Thunder Boom электрическая мультипликационная анимация, эффект рисования вручную, компьютерная графика в стиле комиксов — световая вспышка сток-видео и б-ролл-фильмматериал

Lightning Thunder Boom электрическая мультипликационная анимация, ручная рисованная…

Der Alphakanal wird nur beim Herunterladen der 4K Apple ProRes 4444-Datei enthalten

anamorphotische linse flash — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

anamorphotische Linse flash

Anamorphotischer Linsenfleck, der oben nach unten pulsiert

blaue und rote polizeilichterhintergrund — световая вспышка roll-filmmaterial

Lens Flare — 4K Auflösung

BLUE LICHT LECKS Auf schwarzem Hintergrund. наложение. übergang. videofarbfilter — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Blaues Licht Lecks auf schwarzem Hintergrund. Наложение. Уберганг….

Tolles Filmmaterial von Lichtlecks für Ihr Filmprojekt. Ziehen Sie es einfach для Drag & Drop в Ihr Filmmaterial mit Füllmethode.

оптический солнечный гель льняная вспышка эффект яркого света сверхальфа матовый анимационный фильмматериал. желтая световая вспышка с текстовым эффектом. — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Optische Solar gelbe Linse Flare Effekt Licht isoliert über…

голубая горизонтальная анаморфотная полоса света на сайте zu seite — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Синий горизонтальный Anamorph-Lichtstrahlen laufen von Seite zu…

Lens Flare — 4K auflösung — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

alte film lichtdicht — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Alte Film lichtdicht

kühle neons 4 schnitte — light flash сток-видео и b-roll-filmmaterial

kühle Neons 4 Schnitte

Futuristischer Raum und stilvoller

3D-рендеринг, циклическая анимация с вращающимися блестящими мигающими огнями. notalarm-blitzer isoliert auf schwarzemhintergrund — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

3D-Render, Looping-Animation eines rotierenden roten blinknden…

polizei auto lichter nahaufnahme — световая вспышка сток-видео и b-roll- Filmmaterial

Polizei Auto Lichter Nahaufnahme

Rote Elegante abstrakte optische wirkung hintergrund, optische fackeln animation. — стоковые видео со световой вспышкой и b-roll-filmmaterial

Rote Elegante abstrakte optische Wirkung Hintergrund, optische…

lichteinfall durch glas mit schönen fackeln — light flash сток-видео и б-ролл-фильмматериал und b-roll-filmmaterial

Lens Flare — 4K Auflösung

Light Lens Flare, Transition, Film Burn, Light Leak, Sun, Lens Flare, Camera Flash, Exploring, Lens — Pas-de-Calais, Light Equipment

Lens Flare, optische flash, lichter, übergänge, Film Burns, Light Leak Film Blendet, Burn Out — Light Flash Stock-Videos и B-Roll-Filmmaterial

Lens Flare, optische Flare, Lichter, Übergänge, Film Burns,. .. сирена маяк leicht zu blinken. notdienst — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Blau Polizei Sirene Beacon leicht zu blinken. Notdienst

вспышка объектива — 4k auflösung — световая вспышка сток-видео и б-ролл-фильмматериал

Lens Flare — 4K Auflösung

4k световая утечка внутри — loopable — световая вспышка stock-videos und b-roll-filmmaterial

4K Light Leak Hintergrund — Loopable

длинная вспышка с фоновым наложением. — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Len Flare Übergang Overlay mit Hintergrund.

полицейский стробоскопический осветитель. вспышки мигрени. glühende optische lecks. — световая вспышка сток-видео и b-roll-фильмматериал

Polizei Strobe Lichter. Блинкенде Флейрс. Glühende optische Lecks.

Расширенная камера, датчик aps со скоростью 120 кадров в секунду, интерференция и артефакты на скрытых объектах — световая вспышка сток-видео и б-ролл-фильмматериал

Расширенная камера, датчик aps со скоростью 120 кадров в. .. — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Lichtleck Hintergrund.

Добавление бликов для линз. Эхте Лихтлекэффект.

film brennen series hd — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Film Brennen Series HD

пленка горит. hd — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Film Burns. HD —

blitzlichtgewitter — световая вспышка стоковые видео и видеоматериалы

Blitzlichtgewitter

чисто белая вспышка — световая вспышка стоковые видео и видеоматериалы

чисто белая вспышка Flash-Flair

Taschenlampe & Flare Thema kann in Mode, Konzert, Show, Sportspiel verwendet werden.

lichtbrennen flimmergradierung efekthintergrund — световая вспышка стоковые видео и б-ролл-фильмматериал

Lichtbrennen Flimmergradierung Effekt Hintergrund

sehr grunge-film-abfall — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Sehr Grunge-Film-Abfall

молния гром бум электрическая мультяшная анимация, ручное рисование эффект, комический стиль компьютерная графика — свет flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Lightning Thunder Boom elektrische Cartoon-Animation, Hand Draw. ..

twinkle von brillanten bunten sternen auf schwarzemhintergrund hd — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Twinkle von brillanten bunten Sternen auf schwarzem Hintergrund…

Mehrfarbige glitzernde Sterne funkeln auf schwarzem Hintergrund HD

4k: rote sirene licht blinkt und spinnen (notfall) — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial 4K: 0roter-filmmaterial 4K: 0roter-filmmaterial2 Sirene Licht blinkt und Spinnen (Notfall)

altes filmlicht undicht — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

altes Filmlicht undicht

Donner Sonnenstrahl übergänge cartoon animation from hand gezeichnet. — стоковые видео со световой вспышкой и b-roll-filmmaterial

Donner Sonnenstrahl Übergänge Cartoon Animation от Handgezeichnet.

Thunder Sunbeam Transitions Cartoon Animation Handgezeichnet. Получите Motion Graphics 4K-показ с альфа-каналом. Einfach zu bedienen, legen Sie . mov Dateien in Ihrem Projekt ab.

Камера-блиц с аудио-шварц & Weiß (полный HD) — Light Flash Stock-Videos und B-Roll-filmmaterial

Камеры-блиц с аудио-Schwarz & Weiß (Full HD)

Mehrere Камера с аудио от echten Verschlussgeräuschen. Einzel- und Doppelblitz am Start mit bis zu 50 Blitzen am Ende. Andere farbige Variationen erhältlich. Verwenden Sie die Schaltfläche «Galeriesuche» unten, um unser gesamtes / sortierbares Leuchtkastensortiment bei www.themediasuitcase.com anzuzeigen.

вспышка, показанная выше, — световая вспышка, стоковые видеоролики и б-ролл-фильмматериалы

, вспышка вспышки, обнаруженная ранее,

, сделанная бумом, — увеличенная мультипликационная анимация, сделанная вручную. — Light Flash Stock-Videos и B-Roll-Filmmaterial

Donner Boom Übergänge Cartoon Animation от Hand gezeichnet.

стерн лейхтен эффект на зеленом экране фоновой анимации. funkelnde festliche oder feiertagsdekoration. — Light Flash Stock-Videos und B-roll-filmmaterial

Sterne leuchten Effekt auf Green Screen Hintergrundanimation.

футуристический космический взрыв schockwelle синий energieraum 3d rendering — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

футуристический космический взрыв schockwelle blue… -Blitze

Blitze

futuristische raumteilchen in heller rundenergiestruktur. — Световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Futuristische Raumteilchen in heller Rundenergiestruktur.

Futuristische Raumteilchen in heller runder Energiestruktur. Элемент дизайна Space Orb VFX. Abstrakte bunte Lichter Hintergrund Animation Energiestrahl der Kraft Elektrisch magnetisch.

Beleuchtungsbolzenbegegungsgrafiken mit grünem bildschirmhr0003

Polizei blinkt

schnelles licht in einem zugtunnel. zeitreisekonzept — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Schnelles Licht in einem Zugtunnel. Zeitreisekonzept

regenbogen-licht-leck — световая вспышка сток-видео и b-roll-filmmaterial

Regenbogen-Licht-Leck

4k петля фон из золота lichter blinkende strahler wandbühne светодиодная анимация. — световая вспышка, стоковые видеоролики и видеоматериалы

4K Loop Hintergrund von Gold Lichter blinkende Strahler WandBühne

rotlicht polizeiliches leuchtfeuer auf schwarzemhintergrund. polizei blinkendes licht, notlicht blinkt im dunkeln, optischer linsenflare-effect. lichtlecks pulsieren und glühen в nahtloser 4k-schleife. полицайлихтер стробоскопический эффект. — Light Flash Stock-Videos und B-Roll-filmmaterial

Rotlicht polizeiliches Leuchtfeuer auf schwarzem Hintergrund….

Polizei Lichter Strobe Efect

objektiv flash abstrakte n. б. 4k оптическая анимация. — стоковые видео со световой вспышкой и b-roll-filmmaterial

Objektiv Flare abstrakte n. B. Оптическая анимация 4K.

Abstrakter Hintergrund от Lens Flare. Оптише Факельн.

abstrakte lichter optische linse fackelt glänzend. abstrakte sonne platzte mit digitalen linse flaker hintergrund. abstrakte sonnenburst für bildschirmmodus mit. 4k uhd video — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Abstrakte Lichter optische Linse fackelt glänzend. Резюме…

камерный блиц — световая вспышка стоковые видео и б-ролл-фильмматериал

Kamera-Blitze

HD 1080

Lens Flare Transition Pack for Ihre Filmarbeit — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Lens Flare Transition Pack for Ihre Filmarbeit flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

Lichteffekt von blinkenden Lichtern in der Nacht, verschwommener…

Lichteffekt von blinkenden Lichtern in der Nacht, verschwommener Hintergrund 1920×1080

polizei-auto leuchtet flash — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial Filmeffekt

echte leichte undichtigkeiten und bokeh — loop 37 — bunt — langsam — light flash stock-videos und b-roll-filmmaterial

echte leichte undichtigkeiten und bokeh — loop 37 — bunt -…

Eleganter abstrakter Soft-Motion-Hintergrund mit echten Lichtlecks und Bokeh — HD стоковое видео

lila, rosa und blau futuristische raumteilchen in heller rundenergiestruktur.

Как сохранить корректирующий слой в фотошопе: Корректирующие слои и слои-заливки в Photoshop

Корректирующие слои и слой-заливки

Руководство пользователя
Отмена

Поиск

  1. Photoshop Elements User Guide
  2. Introduction to Photoshop Elements
    1. What’s new in Photoshop Elements
    2. System requirements | Photoshop Elements
    3. Workspace basics
    4. Guided mode
    5. Making photo projects
  3. Workspace and environment
    1. Get to know the Home screen
    2. Workspace basics
    3. Tools
    4. Panels and bins
    5. Open files
    6. Rulers, grids, and guides
    7. Enhanced Quick Mode
    8. File information
    9. Presets and libraries
    10. Multitouch support
    11. Scratch disks, plug‑ins, and application updates
    12. Undo, redo, and cancel actions
    13. Viewing images
  4. Fixing and enhancing photos
    1. Resize images
    2. Cropping
    3. Process camera raw image files
    4. Add blur, replace colors, and clone image areas
    5. Adjust shadows and light
    6. Retouch and correct photos
    7. Sharpen photos
    8. Transforming
    9. Auto Smart Tone
    10. Recomposing
    11. Using actions to process photos
    12. Photomerge Compose
    13. Create a panorama
    14. Moving Overlays
    15. Moving Elements
  5. Adding shapes and text
    1. Add text
    2. Edit text
    3. Create shapes
    4. Editing shapes
    5. Painting overview
    6. Painting tools
    7. Set up brushes
    8. Patterns
    9. Fills and strokes
    10. Gradients
    11. Work with Asian type
  6. Guided edits, effects, and filters
    1. Guided mode
    2. Filters
    3. Guided mode Photomerge edits
    4. Guided mode Basic edits
    5. Adjustment filters
    6. Effects
    7. Guided mode Fun edits
    8. Guided mode Special edits
    9. Artistic filters
    10. Guided mode Color edits
    11. Guided mode Black & White edits
    12. Blur filters
    13. Brush Stroke filters
    14. Distort filters
    15. Other filters
    16. Noise filters
    17. Render filters
    18. Sketch filters
    19. Stylize filters
    20. Texture filters
  7. Working with colors
    1. Understanding color
    2. Set up color management
    3. Color and tonal correction basics
    4. Choose colors
    5. Adjust color, saturation, and hue
    6. Fix color casts
    7. Using image modes and color tables
    8. Color and camera raw
  8. Working with selections
    1. Make selections in Photoshop Elements
    2. Saving selections
    3. Modifying selections
    4. Move and copy selections
    5. Edit and refine selections
    6. Smooth selection edges with anti-aliasing and feathering
  9. Working with layers
    1. Create layers
    2. Edit layers
    3. Copy and arrange layers
    4. Adjustment and fill layers
    5. Clipping masks
    6. Layer masks
    7. Layer styles
    8. Opacity and blending modes
  10. Creating photo projects
    1. Project basics
    2. Making photo projects
    3. Editing photo projects
  11. Saving, printing, and sharing photos
    1. Save images
    2. Printing photos
    3. Share photos online
    4. Optimizing images
    5. Optimizing images for the JPEG format
    6. Dithering in web images
    7. Guided Edits — Share panel
    8. Previewing web images
    9. Use transparency and mattes
    10. Optimizing images for the GIF or PNG-8 format
    11. Optimizing images for the PNG-24 format
  12. Keyboard shortcuts
    1. Keys for selecting tools
    2. Keys for selecting and moving objects
    3. Keys for the Layers panel
    4. Keys for showing or hiding panels (expert mode)
    5. Keys for painting and brushes
    6. Keys for using text
    7. Keys for the Liquify filter
    8. Keys for transforming selections
    9. Keys for the Color Swatches panel
    10. Keys for the Camera Raw dialog box
    11. Keys for the Filter Gallery
    12. Keys for using blending modes
    13. Keys for viewing images (expertmode)

Корректирующие слои позволяют изменять вид изображения, не трогая исходной информации пикселей. Проще всего представить себе корректирующий слой как вуаль, окрашивающую низлежащие слои. По умолчанию корректирующий слой воздействует на слои, лежащие под ним, однако это поведение можно изменить. При создании корректирующего слоя на панели «Слои» отображается белый квадрат, представляющий коррекцию для этого слоя.

Слои заливки позволяют окрасить слой в сплошной цвет, залить градиентом или узором. В отличие от корректирующих слоев, слои заливки не воздействуют на слои, находящиеся под ними. Чтобы получить возможность рисования на слое заливки, его следует сначала преобразовать в обычный изобразительный слой (упростить).

Корректирующие слои и слои заливки имеют такие же параметры непрозрачности и режимы наложения, как и обычные изобразительные слои, их можно перемещать с таким же успехом, как и стандартные слои. По умолчанию корректирующие слои и слои заливки именуются по своему типу (например, слой заливки типа «Сплошной цвет» и корректирующий слой типа «Инверсия»).

Меню «Создать корректирующий слой»

A. Слои заливки B. Корректирующие слои 

  1. На панели «Слои» выберите самый верхний слой, который требуется откорректировать.

  2. Чтобы ограничить область воздействия корректирующего слоя, создайте выделенную область.

  3. Выполните одно из следующих действий.

    • Чтобы применить изменения ко всем слоям, находящимся под корректирующим слоем, нажмите кнопку «Создать новую заливку» или «Корректирующий слой» на панели «Слои». После этого выберите один из следующих типов коррекции. (Первые три параметра в меню предназначены для слоев заливки, остальные — для корректирующих слоев.)

    Оригинальное изображение и изображение с корректировкой Цветового тона/Насыщенности. Под воздействием оказываются только слои, находящиеся под корректирующими слоями.

    • Чтобы воздействовать только на один слой или на несколько слоев, последовательно расположенных под корректирующим слоем, выполните команду «Слой» > «Новый корректирующий слой» > [тип корректировки]. В диалоговом окне «Новый слой» выберите «Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски», затем нажмите кнопку «ОК».

    Уровни

    Осуществляет корректировку значений цветовых тонов изображения.

    Яркость/Контрастность

    Осветляет или затемняет изображение.

    Цветовой тон/Насыщенность

    Выполняет корректировку цветов изображения.

    Карта градиента

    Отображает пиксели выбранным цветом градиентной заливки.

    Фотофильтр

    Осуществляет корректировку цветового баланса и цветовой температуры изображения.

    Инверсия

    Создает эффект негатива путем создания негатива на основе значений яркости изображения.

    Порог

    Представляет изображение в черно-белых красках без примеси серого для нахождения самых светлых и самых темных участков.

    Постеризация

    Создает плоское изображение наподобие плаката, уменьшая число значений яркости (уровней) в изображении, тем самым уменьшая количество цветов.

  4. В диалоговом окне укажите нужные параметры и нажмите «ОК».

    Если при выполнении шага 3 выбрана команда «Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски», то выполняется группировка корректирующего слоя с находящимся непосредственно под ним слоем и эффект применяется к группе.

  5. Чтобы добавить дополнительные слои в группу, нажмите клавишу Alt (Option в ОС Mac OS) и поместите курсор над линией, отделяющей самый нижний слой группы от слоя под ним. Выполните щелчок при изменении формы курсора на две пересекающиеся окружности.

    При коррекции с помощью инструментов «Умная кисть» или «Умная кисть с прорисовкой» автоматически создается корректирующий слой.

  1. На панели «Слои» выделите слой, над которым должен располагаться слой заливки.

  2. Чтобы ограничить область воздействия слоя заливки, создайте выделенную область.

  3. Выполните одно из следующих действий.

    • Нажмите кнопку «Создать новый слой заливки» или «Создать новый корректирующий слой» на панели «Слои» и выберите нужный тип заливки. (Первые три элемента в списке предназначены для слоев заливки, остальные — для корректирующих слоев.)

    • Выполните команду «Слой» > «Новый слой заливки» > [тип заливки]. В диалоговом окне «Новый слой» нажмите «ОК».

    Сплошной цвет

    Создает слой, закрашенный сплошным цветом, выбранном на палитре цветов «Выбор цвета».

    Градиент

    Создает слой градиентной заливки. В меню «Градиент» можно выбрать тип градиента. Чтобы отредактировать градиент в режиме «Редактор градиента», нажмите цветной градиент. Чтобы сместить центр градиента, перетащите курсор мыши в нужную область градиента.

    В окне «Редактор градиента» также можно задать форму градиента («Стиль») и угол его применения («Угол»). Установите флажок «Обратный», чтобы обратить ориентацию градиента, «Размытие», чтобы избежать появления однотонных полос, и «Выровнять по слою», чтобы использовать ограничительную рамку слоя для формирования градиентной заливки.

    Узор

    Создает слой, заполненный узором. Нажмите «Узор» и выберите узор на всплывающей панели. Узор можно масштабировать. Установите флажок «Привязать к началу координат», чтобы выровнять узор относительно верхнего левого угла изображения. Установите флажок «Связать со слоем», чтобы узор и слой перемещались синхронно. При выборе этого флажка узор можно перетаскивать, чтобы разместить его на изображении, при этом диалоговое окно «Заливка узором» остается открытым. Чтобы создать новый узор после изменения настроек узора, нажмите кнопку «Новая заготовка».

  1. Вызовите диалоговое окно параметров корректирующего слоя или слоя заливки, выполнив одно из следующих действий:

  2. Выполните изменения и нажмите «ОК».

Корректирующий слой или слой заливки можно объединять несколькими способами: со слоем под ним, с другими выделенными слоями, со слоями группы, со связанными слоями и со всеми видимыми слоями. Корректирующий слой или слой заливки нельзя использовать в качестве базового или целевого слоя объединения.

При объединении корректирующего слоя или слоя заливки с низлежащим слоем корректировки упрощаются и применяются к объединенному слою. После этого корректировка не будет воздействовать на слои под объединенным корректирующим слоем. Слой заливки можно преобразовать (упростить) в изобразительный слой, не выполняя объединения с другими слоями.

Корректирующие слои и слои заливки с масками (крайняя правая миниатюра на панели «Слои»), содержащими только значения белого, не приводят к существенному увеличению размера файла, поэтому нет необходимости объединять эти корректирующие слои в целях уменьшения размера файла.

Маска слоя скрывает фрагменты слоя или весь слой. Маска используется для скрытия фрагментов изображения или эффектов. Если маска слоя (правая миниатюра), присоединенная к корректирующему слою, полностью белая, то эффект корректировки применяется ко всем низлежащим слоям. Если вы не хотите применять эффект к определенным фрагментам низлежащих слоев, закрасьте соответствующую область маски черным. Маска, присоединенная к слою заливки, определяет область заполнения заливкой слоя заливки.

Закрашивание области в черный цвет увеличивает защищаемую область.

  1. На панели «Слои» выделите корректирующий слой или слой заливки.

  2. Активизируйте инструмент «Кисть» или любой другой инструмент рисования или редактирования.

  3. Для просмотра маски слоя используются следующие методы:

    • Чтобы отобразить только маску, нажмите миниатюру маски слоя (крайнюю правую), удерживая клавишу Alt (Option в ОС Mac OS). Чтобы отобразились все слои, еще раз нажмите миниатюру, удерживая клавишу Alt (Option в ОС Mac OS).

    • Чтобы отобразить маску в красном цвете, нажмите миниатюру маски слоя (крайнюю правую), удерживая комбинацию клавиш Alt+Shift (Option+Shift в ОС Mac OS). Чтобы отключить отображение в красном цвете, еще раз нажмите миниатюру, удерживая комбинацию клавиш Alt+Shift (Option+Shift в ОС Mac OS).

    • Чтобы ограничить область редактирования маски, выделите соответствующие пиксели.

  4. Редактирование маски слоя:

    • Чтобы удалить области корректирующего эффекта или заливки, закрасьте маску слоя черным.

    • Чтобы добавить области корректирующего эффекта или заливки, закрасьте маску слоя белым.

    • Чтобы частично удалить корректирующий эффект или заливку (создать прозрачность), закрасьте маску слоя серым. (Один раз нажмите образец основного цвета на панели инструментов, чтобы выбрать оттенок серого на панели «Образцы».) Степень прозрачности эффекта или заливки зависит от выбранного оттенка серого. Более темные серые тона дают более высокую степень прозрачности; более светлые тона- более высокую степень непрозрачности.

    Чтобы отключить маску, нажмите ее миниатюру на панели «Слои» (крайняя правая миниатюра слоя), удерживая нажатой клавишу Shift; чтобы ее включить, еще раз нажмите миниатюру.

Справки по другим продуктам

  • Параметры непрозрачности и наложения слоев
  • Применение инструментов «Умная кисть»
  • Упрощение слоя
  • Гистограммы
  • Объединение слоев
  • Выделенные области

Вход в учетную запись

Войти

Управление учетной записью

Работа с корректирующим слоями в Фотошопе

Программа Photoshop дает практически безграничные возможности для обработки фотографий. Одной из самых распространенных операций является применение корректирующих слоев для изменения яркости, насыщенности, контраста, уровней и других параметров изображения. Давайте разберемся каким образом их можно добавлять, настраивать и управлять ими.

  • Зачем нужны корректирующие слои
  • Работа с корректирующими слоями
    • Создание/добавление
    • Настройка
  • Виды корректирующих слоев
  • Заключение

Зачем нужны корректирующие слои

Изменить параметры картинки можно через группу инструментов “Коррекция”, расположенных в меню “Изображение”.

Однако в этом случае изменения будут напрямую применяться к исходному слою, меняя его. И чтобы отменить нежелательное действие придется пользоваться “Историей” (в меню “Окно”) или функцией “Шаг назад” (вызывается комбинацией клавиш Ctrl+Z).

Это не всегда удобно, особенно, когда выполнено не одно, а несколько действий. Поэтому, в таких случаях целесообразнее и эффективнее использовать корректирующий слой. Безусловным плюсом этого инструмента является возможность изменения ранее выставленных параметров, что невозможно при использовании функций из группы “Коррекция”, которые мы упомянули выше. Также предусмотрена возможность комбинирования корректирующих слоев для достижения желаемого результата или их удаление без ущерба для исходного слоя, который в процессе обработки остается неизменным.

Работа с корректирующими слоями

Создание/добавление

Итак, для того, чтобы создать новый корректирующий слой в Фотошопе, можно воспользоваться одним из способов ниже:

  1. Заходим в меню “Слои” и выбираем в нем пункт “Новый корректирующий слой”. Далее в раскрывшемся перечне кликаем по тому параметру, который требуется настроить.
  2. В нижней части Палитры слоев представлен отдельный значок для создания нового корректирующего слоя. После щелчка по нему откроется список, в котором, также, выбираем параметр для дальнейшей настройки.Данный способ более популярен среди пользователей Photoshop.

Примечание: если в Палитре несколько слоев, следует заранее выбрать тот, к которому требуется добавить корректирующий слой.

Настройка

После того, как мы выбрали нужный параметр при создании корректирующего слоя (например, “Яркость/Контраст”), появится соответствующее окно с настройками/свойствами. Здесь мы вносим необходимые изменения, визуально отслеживая результат на холсте.

Здесь стоит обратить вниманием на одну малозаметную, но очень важную деталь – кнопку привязки. Если она выключена, то корректирующий слой будет применен ко всем слоям, расположенным под ним в Палитре. Если включить кнопку, то изменения коснутся только одного самого верхнего слоя под корректирующим. Важно: такая кнопка доступна не для всех видов слоев.

Теперь переходим к Палитре слоев, где можем видеть созданный нами корректирующий слой, которому автоматически присвоено имя в соответствии с выбранным параметром. Здесь мы можем включить/выключить видимость слоя, а также видим активность кнопки привязки. В случае необходимости для вызова окна с настройками дважды щелкаем по миниатюре слоя.

Удалить корректирующий слой можно так же, как и обычный. Для этого можно воспользоваться значком в виде корзинки или просто нажать клавишу Del.

Виды корректирующих слоев

Корректирующие слои в программе сгруппированы следующим образом (при выборе второго способа их добавления):

1. Управление заливкой

На выбранный слой с изображением можно наложить определенный цвет, градиент или узор. В качестве примера мы выбрали “Узор”.

Обычно данные инструменты применяются в сочетании с особым режимом наложения слоя, отличным от обычного (например, “Умножение” в нашем случае). Также могут быть изменены “Непрозрачность” и/или “Заливка”.

2. Управление яркостью и контрастом

В данной группе представлены следующие инструменты: Яркость/Контраст, Экспозиция, Уровни и Кривые.

Для последних двух вариантов возможно внесение изменений как для всех каналов RGB, так и для каждого отдельно.

3. Управление цветом

В эту группу объединены инструменты: Сочность, Цветовой тон/Насыщенность, Цветовой баланс, Черно-белое, Фотофильтр, Микширование каналов и Поиск цвета.

С помощью этих инструментов можно в значительной степени изменить исходные цвета фотографии.

4. Специальные корректирующие слои

Инструменты этой группы не так популярны, как рассмотренные выше, но в некоторых случаях они незаменимы.

Сюда входят функции: Инвертировать, Постеризация, Изогелия, Карта градиента и Выборочная коррекция цвета.

Примечание: как отмечалось ранее, корректирующие слои можно комбинировать.

Заключение

Некоторые пользователи Photoshop начинающего и среднего уровня в ряде случаев могут обходиться без корректирующих слоев в процессе обработки изображений. Но для достижения, действительно, качественного результата рекомендуется овладеть данным инструментом, т. к. он поднимет уровень профессионализма на новый уровень.

Знакомство с корректирующими слоями — Видеоруководство по Photoshop

Из курса: Photoshop 2022 Essential Training

Видео заблокировано.

Разблокируйте полный курс сегодня

Присоединяйтесь сегодня, чтобы получить доступ к более чем 20 400 курсам, преподаваемым отраслевыми экспертами, или приобретите этот курс отдельно.

Знакомство с корректирующими слоями

— [Инструктор] Корректирующие слои — это мощный способ внесения неразрушающих изменений, таких как изменение цветовых или тональных значений в изображении или его части. В идеальном мире, если бы у нас был доступ к исходному необработанному файлу, мы обязательно должны были бы внести эти типы корректировок в Camera Raw или в классическом модуле разработки Lightroom или в стеке редактирования в Lightroom, чтобы поддерживать максимально возможное качество. Но бывают случаи, когда у нас нет доступа к необработанному файлу или, может быть, область, которую нам нужно выбрать и изменить, легче выбрать в Photoshop, чем в Camera Raw. Итак, я начну с добавления корректирующего слоя оттенка насыщенности. Я могу сделать это, либо выбрав меню слоев и новый корректирующий слой, оттенок и насыщенность, либо мы можем щелкнуть значок корректирующего слоя в нижней части панели слоев и выбрать оттенок и насыщенность. Когда вы добавляете корректирующий слой, параметры для этого…

Содержание

Коррекция изображения в Photoshop и корректирующие слои

В этом руководстве мы сравниваем команды корректировки изображения в Photoshop с корректирующими слоями, чтобы понять, почему корректирующие слои являются лучшим, более гибким и неразрушающим способом редактирования изображений.

Скачать PDF: Коррекция изображения и корректирующие слои

Автор сценария Стив Паттерсон.

Photoshop включает в себя множество отличных настроек изображения, которые позволяют легко улучшить или просто изменить внешний вид изображения. И большинство этих корректировок бывают двух видов. У нас есть стандартные команды настройки изображения и корректирующие слои. Оба могут достичь одинаковых результатов.

Но в этом уроке мы сравним корректировку изображения с корректирующими слоями, чтобы понять, почему вам следует избегать использования команд корректировки изображения и почему корректирующие слои являются лучшим, более гибким и неразрушающим способом редактирования фотографий.

Какая версия Photoshop мне нужна?

Я использую Photoshop 2023, но это относится и к более старой версии. Вы можете получить последнюю версию Photoshop здесь.

Настройка документа

Вы можете следить за своим собственным изображением. Я буду использовать это изображение из Adobe Stock.

Исходное изображение.

На панели «Слои» изображение появляется на фоновом слое, который в настоящее время является единственным слоем в документе.

Панель слоев Photoshop.

Начнем!

Команды настройки изображения Photoshop

Мы начнем с краткого обзора стандартных корректировок изображения в Photoshop и того, как они работают, чтобы затем сравнить их с корректирующими слоями.

Где найти настройки изображения

Все настройки изображения Photoshop находятся в меню Изображение в строке меню, а затем в разделе Настройки .

Здесь мы находим такие настройки, как Уровни и Кривые , которые в основном используются для коррекции тона изображения. У нас есть настройки цвета, такие как Vibrance , Hue/Saturation и Color Balance . И есть настройки типа спецэффектов, такие как Posterize , Threshold и Gradient Map . Плюс многое другое.

Я не буду объяснять, как работает каждая корректировка изображения, потому что это не является целью этого урока. Вместо этого моя цель — показать вам, что есть лучший способ применить эти корректировки.

Команды настройки изображения Photoshop.

Применение настройки изображения

Чтобы увидеть, как работают корректировки изображения, я буду упрощать и выберу Оттенок/Насыщенность , который является одной из корректировок цвета в Photoshop.

Выбор настройки оттенка/насыщенности изображения.

Допустим, я хочу применить к изображению один цвет. Я выберу опцию Colorize в диалоговом окне. Затем я выберу цвет, перетащив оттенок ползунок. Я установлю его 200 для оттенка синего.

Раскрашивание изображения с помощью настройки оттенка/насыщенности.

Я нажму OK, чтобы закрыть диалоговое окно. И теперь изображение окрашено в синий цвет. Это было достаточно легко.

Результат после применения коррекции Цветовой тон/Насыщенность.

Учебник по теме: Создание монохроматических цветовых эффектов в Photoshop

Проблема с настройками изображения в Photoshop

Но на панели «Слои» есть проблема. Корректировка была применена непосредственно к моему изображению на фоновом слое. Это означает, что исходные цвета изображения исчезли.

Это то, что называется деструктивным редактированием , потому что оно внесло необратимое изменение в изображение. Если бы я сохранил свой документ в этот момент, а затем закрыл его, у меня не было бы возможности вернуть исходные цвета.

Настройка изображения была применена непосредственно к изображению.

И если мне не нравится этот синий цвет и я хочу попробовать другой цвет, нет возможности отредактировать настройку. Я мог бы перейти в меню Edit и выбрать Undo Hue/Saturation 9.0122 , но это только потому, что я больше ничего не делал с изображением. Как только я начну вносить больше правок или добавлять другие корректировки, возможность отмены этой корректировки будет похоронена в длинном списке шагов, которые мне нужно будет отменить, чтобы вернуться к этому моменту.

Команда «Отменить оттенок/насыщенность».

Таким образом, применять корректировку изображения непосредственно к вашему изображению — не лучшая идея, потому что это приводит к необратимым и разрушительным изменениям без возможности последующего редактирования результата. я нажму Ctrl+Z или Command+Z на Mac, чтобы отменить настройку и вернуться к исходному изображению.

Исходное изображение возвращается.

Как применить корректировку изображения неразрушающим образом

Существует способ неразрушающего применения стандартных корректировок изображения Photoshop, применяя их к копии изображения.

Создание копии исходного изображения

Я сделаю копию фонового слоя, нажав Ctrl+J на ПК с Windows или Command+J на Mac.

Копия изображения появляется над оригиналом.

Затем я дважды щелкну имя копии и переименую ее в Color .

Переименование копии.

Применение настройки изображения к копии

Активировав слой копии, я вернусь в меню Изображение , вернусь к Настройки и выберу Цветовой тон/Насыщенность .

Повторный выбор настройки оттенка/насыщенности изображения.

Я применю ту же настройку цвета, что и раньше, щелкнув параметр Colorize , установив для Hue значение 200 для синего, а затем нажав OK, чтобы закрыть диалоговое окно.

Применение той же корректировки.

Корректировка отделена от исходного изображения

Но на этот раз, поскольку корректировка была применена к копии моего изображения, если я отключу слой копирования, щелкнув значок видимости :

Отключение слоя с примененной корректировкой.

Исходное изображение все еще находится на фоновом слое со всеми исходными цветами. Корректировка применялась только к слою над ним.

Применение настройки к копии сохраняет исходное изображение неповрежденным.

Режим наложения и непрозрачность корректировки изображения

Наряду с сохранением исходного изображения другим преимуществом применения корректировок изображения к отдельным слоям является то, что теперь у нас есть доступ к режиму наложения и непрозрачности корректировки.

Так, например, если я хочу, чтобы моя корректировка оттенка/насыщенности влияла на цвета исходного изображения, но не на яркость, я могу изменить режим наложения слоя копии с «Нормальный» на «Цвет».

Режимы наложения изменяют то, как корректировка смешивается с изображением.

Получите мое полное руководство по режимам наложения слоев в формате PDF!

И если я хочу смягчить корректировку, чтобы новый цвет смешивался с исходными цветами, а не заменял их полностью, я могу понизить значение копии слоя непрозрачность . Я уменьшу его до 50 процентов.

Затемнение корректировки с параметром «Непрозрачность».

Вот результат настройки цвета, который теперь смешивается с исходным изображением.

Результат после настройки режима наложения и непрозрачности.

Регулировка по-прежнему недоступна для редактирования

Но что, если мы хотим отредактировать настройку? Что, если я решу, что мне не нравится этот синий цвет и я хочу попробовать другой цвет? Мы можем работать неразрушающим образом, и это здорово, но мы по-прежнему сталкиваемся с проблемой, заключающейся в том, что корректировка внесла необратимые изменения в слой.

Чтобы попробовать другой цвет, мне нужно было бы либо отменить настройку оттенка/насыщенности (если бы это все еще было возможно), либо мне нужно было бы удалить слой, сделать еще одну копию, а затем вернуться в меню «Изображение», вернуться к настройкам. , снова выберите «Цветовой тон/Насыщенность» и на этот раз повторно примените его с другим параметром. Мне также нужно будет изменить режим наложения и снова уменьшить непрозрачность.

Таким образом, хотя применение настроек изображения к отдельным слоям лучше, чем их применение к исходному изображению, это все же не лучший способ работы, потому что нет возможности редактировать настройку после ее применения.

Работа с копией по-прежнему вносит постоянные изменения.

Размер файла документа

Еще одна проблема, на которую нам нужно обратить внимание, прежде чем переходить к корректирующим слоям, — это размер файла документа. В левом нижнем углу окна документа находится область состояния , показывающая информацию о вашем документе. Щелкните стрелку, чтобы увидеть все типы информации, которые вы можете отображать. Затем выберите Размер документа вверху, чтобы просмотреть текущий размер файла.

Установка информации о состоянии для размеров документа.

Почему есть два разных размера? Меньшее число слева — это размер файла, который был бы, если бы мы объединили все наши слои. А большее число справа — это текущий размер с неповрежденными слоями.

Обратите внимание, что при создании копии моего изображения, чтобы я мог применить свою настройку неразрушающим образом, размер файла увеличился вдвое со 125 МБ до 250 МБ.

Размер файла документа с (справа) и без (слева) слоями.

Если я сделаю несколько копий своего изображения, каждая для разных настроек:

Создание нескольких копий исходного слоя изображения.

Размер моего файла быстро увеличивается, со 125 МБ примерно до 750 МБ. В зависимости от вашего компьютера слишком большое количество слоев может замедлить работу Photoshop. Так что это еще один недостаток применения настроек к копиям слоя. Мы вернемся к размеру файла, как только научимся использовать корректирующие слои, что мы и сделаем дальше.

Размер файла увеличивается с каждым новым слоем.

Корректирующие слои Photoshop

Итак, как мы можем применять корректировки изображения в Photoshop таким образом, чтобы это было неразрушающим, не вносило постоянных изменений, давало нам доступ к режиму наложения и непрозрачности корректировки, а также позволяло редактировать корректировку после ее применения? Это просто! Все, что нам нужно сделать, это прекратить использование настроек изображения и переключиться на использование корректирующих слоев . Вот как они работают.

Где найти корректирующие слои?

В отличие от стандартных настроек изображения, корректирующие слои Photoshop не находятся в меню «Изображение». Вместо этого одно место, чтобы найти их, находится под Слой , а затем под Новый корректирующий слой .

корректирующих слоя Photoshop в меню «Слой».

Не каждая корректировка изображения доступна в качестве корректирующего слоя. Если мы снова посмотрим на список корректировок изображения, то в качестве корректирующего слоя будут доступны настройки от Brightness/Contrast до Selective Color . Но ниже этого значения от Shadows/Highlights до Equalize — нет. Это нормально, потому что те, которые доступны в качестве корректирующих слоев, — это те, которые мы используем чаще всего.

Настройки изображения доступны в виде корректирующих слоев.

Помимо того, что вы найдете их в меню «Слой», вы также найдете корректирующие слои на панели «Коррекция» . Вы можете навести курсор на значки, чтобы увидеть название настройки вверху.

Значки корректирующего слоя на панели «Коррекция».

Или вы можете щелкнуть значок меню панели и выбрать настройку из списка.

Просмотр списка корректирующих слоев в меню панели.

И третье место, где можно найти корректирующие слои, которое я использую чаще всего, находится на панели Слои , щелкнув значок Новый слой-заливка или корректирующий слой внизу.

Щелкните значок «Новый слой-заливка» или «Корректирующий слой».

Добавление корректирующего слоя

Первые три варианта сверху ( Сплошной цвет , Градиент и Узор ) не являются корректирующими слоями. Это то, что называется Заливка слоев , потому что они заполняют документ сплошным цветом, градиентом или узором. Под ними находятся корректирующие слои. Я выберу ту же настройку, что и раньше: Цветовой тон/Насыщенность .

Добавление корректирующего слоя Hue/Saturation.

Photoshop добавляет корректирующий слой Hue/Saturation поверх изображения. В отличие от стандартных пиксельных слоев, которые отображают миниатюру предварительного просмотра , показывающую содержимое слоя, корректирующие слои отображают значок в зависимости от типа регулировки. В данном случае это значок Hue/Saturation.

Корректирующий слой Hue/Saturation.

Настройки корректирующего слоя на панели свойств

Вместо всплывающего диалогового окна настройки корректирующего слоя отображаются на панели свойств Photoshop. Таким образом, я могу применить тот же цветовой эффект, что и раньше, выбрав Colorize , а затем выбрав цвет, перетащив ползунок Hue .

Настройки корректирующего слоя на панели свойств.

Включение и выключение корректирующего слоя

Вернувшись на панель «Слои», я могу отключить корректирующий слой, чтобы увидеть исходное изображение под ним, что означает, что корректировка была применена неразрушающим образом.

Включение и выключение корректирующего слоя с помощью значка видимости.

Режим наложения и непрозрачность корректирующего слоя

Снова активировав корректирующий слой, мы получаем доступ к режиму наложения слоя и непрозрачности . Так что я могу изменить режим наложения на Цвет, как и раньше. И я могу смягчить корректировку, уменьшив непрозрачность.

Изменение режима наложения и снижение непрозрачности.

Теперь у меня точно такой же цветовой эффект, но на этот раз с использованием корректирующего слоя.

Тот же результат, но с корректирующим слоем.

Как изменить настройки корректирующего слоя

Единственное, что мы не могли сделать раньше, это отредактировать корректировку после того, как мы ее применили. Но с корректирующими слоями мы можем. Просто убедитесь, что на панели слоев выбран корректирующий слой.

Выбор корректирующего слоя.

Затем вернитесь на панель свойств и внесите необходимые изменения.

Настройки корректирующего слоя остаются редактируемыми.

Маска корректирующего слоя

Обратите внимание, что корректирующие слои также включают встроенную маску слоя, обозначенную миниатюрой маски.

Маска корректирующего слоя на панели «Слои».

Если вы выбираете корректирующий слой на панели «Слои», а на панели «Свойства» отображаются параметры маски, а не корректировки, это означает, что у вас выбрана маска слоя.

Панель свойств, показывающая параметры маски слоя.

Чтобы переключиться с параметров маски на параметры настройки, щелкните значок настройки на самом корректирующем слое на панели «Слои».

Щелкните значок корректирующего слоя.

Или на панели свойств можно переключаться между настройками настройки и параметрами маски с помощью двух значков вверху.

Кнопки регулировки (слева) и маски слоя (справа).

Как использовать маску корректирующего слоя

Маску корректирующего слоя можно использовать для управления тем, какие области изображения ниже корректирующего слоя будут затронуты корректировкой. Поэтому, если я хочу, чтобы фон позади женщины был раскрашен, но не сама женщина, мне просто нужно выбрать ее.

Выполнение выбора с помощью Select Subject

В Photoshop 2023 (который я использую) один из лучших способов выбрать основной объект на изображении — использовать команду «Выбрать объект».

Итак, на панели инструментов я выберу инструмент «Выделение объекта», инструмент «Быстрое выделение» или инструмент «Волшебная палочка». Это единственные инструменты, которые дают нам доступ к кнопке «Выбрать тему» ​​на панели параметров.

Выбор инструмента быстрого выбора на панели инструментов.

Затем на панели параметров я нажму стрелку рядом с кнопкой «Выбрать тему» ​​и выберу новую опцию Cloud , которая запускает «Выбрать тему» ​​в облаке для получения лучших результатов. Этот параметр был впервые добавлен в августовский выпуск Photoshop 2022 и перенесен в Photoshop 2023.

Выбор параметра «Облако» для выбора темы.

Затем я нажму Выберите тему .

Нажатие кнопки «Выбрать тему».

Выполнение выбора объекта в облаке занимает немного больше времени, но теперь у нас есть выбранная женщина.

Выбран главный объект.

Заливка выделения черным цветом

Создав выделение, я переключусь на слой-маску на корректирующем слое.

Активация маски слоя.

Затем я захожу в меню Edit и выбираю Fill .

Переходим к Правка > Заполнить.

В диалоговом окне я установлю Contents на Black и нажму OK.

Установка содержимого заливки на черный цвет.

Затем я удалю контур выделения, перейдя в меню Select и выбрав Deselect .

Собираюсь выбрать > Отменить выбор.

Теперь корректирующий слой применяется только к фону.

Результат после скрытия регулировки от основного объекта.

Глядя на миниатюру маски слоя, можно увидеть, что белая часть маски — это место, где корректировка влияет на изображение под ней, а черная область — это место, где корректировка скрыта. Конечно, вы всегда можете добавить маску слоя к копии изображения, но корректирующие слои включают их автоматически.

На маске слоя белый показывает корректировку, а черный скрывает.

Учебное пособие по теме: Как сделать изображение плавным до любого цвета фона.

Добавление нескольких корректирующих слоев к изображению

Еще одно преимущество корректирующих слоев заключается в том, что вы можете добавлять к изображению несколько корректировок, и каждая из них остается отдельной.

На панели «Слои» я снова щелкну значок New Fill или Adjustment Layer и на этот раз добавлю корректировку Levels .

Добавление корректирующего слоя «Уровни».

Корректирующий слой «Уровни» появляется над корректировкой «Цветовой тон/Насыщенность», что означает, что теперь у меня есть две корректировки, примененные к изображению, и каждая из них отделена от другой.

Каждая корректировка получает свой собственный слой.

Выбрав настройку «Уровни», я перехожу на панель «Свойства» и перетаскиваю ползунки черной точки и белой точки по направлению к гистограмме, чтобы увеличить контрастность изображения.

Регулировка контрастности с помощью ползунков черной и белой точек.

А вот и результат настройки Уровней.

Общий контраст стал намного сильнее.

Включение и выключение отдельных корректирующих слоев

Поскольку каждая корректировка находится на отдельном слое, я могу включать и выключать корректирующий слой «Уровни», чтобы сравнить результат, не затрагивая корректировку «Цветовой тон/Насыщенность». И я могу сделать то же самое с Hue/Saturation, включая и выключая его, не затрагивая настройку уровней над ним.

Корректирующие слои можно включать и выключать отдельно.

Корректирующие слои и размер файла документа

Наконец, давайте вернемся к проблеме размера файла, которую мы рассмотрели ранее. Помните, как с каждой добавленной копией слоя изображения мы видели большой скачок в размере файла документа? Обратите внимание, что даже с двумя добавленными корректирующими слоями размер моего документа со слоями (справа) лишь немного больше, чем размер, который был бы, если бы мы сгладили слои (слева).

Файл со слоями намного меньше, чем раньше.

На самом деле, я добавлю еще несколько случайных корректирующих слоев, чтобы посмотреть, что произойдет с размером файла.

Добавление дополнительных корректирующих слоев над изображением.

И обратите внимание, что даже при добавлении еще трех корректирующих слоев поверх исходных двух размер файла с корректировками совсем не увеличился. Таким образом, в отличие от стандартных пиксельных слоев, корректирующие слои не будут замедлять работу Photoshop, независимо от того, сколько мы их добавим.

Добавление дополнительных корректирующих слоев не увеличило размер файла.

И вот оно! Если вы все еще используете корректировку изображения, надеюсь, я убедил вас, что корректирующие слои — лучший и более гибкий способ работы.

Как нарисовать волосы женщине: Как Нарисовать Волосы Карандашом (Основы + Поэтапно )

Как нарисовать брови карандашом поэтапно: фото инструкция для начинающих

Красить брови карандашом визажисты рекомендуют тем, кто только учится делать макияж. Разбираемся, как с ним обращаться

Содержание:

  • Как выбрать карандаш для бровей?
  • Как подобрать форму бровей в зависимости от типа лица?
  • Как делать макияж бровей карандашом: 4 правила
  • Как нарисовать брови карандашом: поэтапная инструкция
  • Ошибки при макияже бровей карандашом

Подробно рассказываем о макияже бровей с помощью карандаша: как выбрать средство, как правильно им пользоваться и каких ошибок не допускать. Пошаговая фотоинструкция — вам в помощь.

Как выбрать карандаш для бровей?

© Makeup.ru

Для начала определитесь, какой карандаш вам нужен — механический (с выдвижным грифелем) или обычный.

  • Первый не придется подтачивать, он более экономичен.
  • Второй, как правило, представлен в большем количестве оттенков. Выбирайте мягкие карандаши, чтобы они не царапали кожу.

После выбора формата карандаша переходите к выбору оттенка. Общая рекомендация: цвет карандаша должен быть на пару тонов светлее цвета волос (это правило не относится только к блондинкам).

Блондинки

Выбирайте тауповые, серо-коричневые, карандаши (англ. taupe) с теплым подтоном.

Карандаш для бровей Eyebrow Powder Pencil, оттенок 02 Taupe, NYX Professional Makeup © nyxcosmetic.ru

Брюнетки и девушки с черными волосами

Выбирайте неяркие оттенки коричневого. Если волосы черные, отдавайте предпочтение темно-коричневым цветам и даже черному. Последний сработает, если кожа смуглая, и только после того, как воспользуетесь темно-коричневыми тенями для бровей. Черный карандаш позволит сделать брови более выразительными.

Рыжеволосые

Вам нужен карандаш для бровей красно-коричневой гаммы с теплым подтоном.

Карандаш Micro Brow Pencil, оттенок 03 Auburn, NYX Professional Makeup © nyxcosmetic. ru

Как подобрать форму бровей в зависимости от типа лица?

Определите тип своего лица и вам станет понятно какая форма бровей вам идеально подходит.

Круглое лицо

© Makeup.ru

Если у вас круглое лицо, его черты вероятнее всего, мягкие. Добавить им характера помогут брови с изломом. Зачесывайте волоски вверх и делайте «хвостик» брови более заостренным.

Овальное лицо

© Makeup.ru

Обладательницам овальной формы лица пойдут прямые или немного округлые брови.

Квадратное лицо

© Makeup.ru

Смягчить геометричность лица помогут широкие брови с плавным изгибом.

Прямоугольное лицо

© Makeup.ru

Действуйте так же, как в случае с квадратным лицом. Но делайте брови более вытянутыми — чтобы лицо не выглядело узким.

Треугольное лицо

© Makeup.ru

Брови не должны быть прямыми. Скорее дугообразными, с чуть приподнятыми «хвостиками».

Ромбовидное лицо

© Getty

Лучший вариант для вас — широкие брови, но с мягким изгибом, без резкого излома.

Как делать макияж бровей карандашом: 4 правила

© imaxtree

1

Чтобы брови выглядели более густыми и объемными, прокрашивайте карандашом их верхнюю и нижнюю границы. Карандаш должен быть мягким, но не жирным.

2

Не используйте карандаш там, где нет волосков (над и под бровью) — такой макияж будет выглядеть неестественно.

3

Когда причесываете волоски щеточкой, направляйте их вверх, а не к виску. Так изгиб брови будет выглядеть наиболее натурально.

4

Карандаши для бровей выбирайте на тон-два светлее натурального оттенка волос: волоски, которые вы подрисовываете и которых на самом деле нет, не должны быть слишком темными. Более светлый оттенок добавит объема. С гелями для бровей, кстати, все наоборот: выбирайте оттенок, максимально близкий к природному цвету волос, либо на тон темнее.

Как нарисовать брови карандашом: поэтапная инструкция

Эта фотоинструкция поможет разобраться, что к чему, — особенно начинающим.

© Makeup.ru

1

С помощью специальной кисточки для бровей или чистой щеточки от туши зачешите волоски наверх.

© Makeup.ru

2

Проведите карандашные линии по нижним границам бровей. Чтобы макияж получился симметричным, делайте это параллельно.

© Makeup.ru

3

Еще раз зачешите волоски, но в этот раз вниз. Карандашом прорисуйте верхнюю границу брови.

© Makeup.ru

4

Легкими штрихами заполните пробелы между волосками. Растушуйте карандашные линии щеточкой для бровей. Результат должен получиться максимально естественным.

© Makeup.ru

5

Подсветите пространство под бровью корректором или хайлайтером.

© Makeup.ru

6

Плоской кистью для теней растушуйте все карандашные линии.

© Makeup.ru

7

Нанесите гель для бровей, чтобы добавить волоскам блеска и зафиксировать макияж. Готово!

© Makeup.ru

Закрепите полученные знания, посмотрев видеоурок.

Ошибки при макияже бровей карандашом

Расскажем о самых частых ошибках, которые совершают при мейкапе бровей, и о том, как их избежать.

© imaxtree

1

Резкие линии

Когда заполняете пробелы карандашом, делайте легкие, короткие и отрывистые штрихи, которые выглядят максимально натурально даже до растушевки. Никогда не рисуйте толстые линии по всей длине брови.

2

Недостаточная растушевка

Карандаш для бровей создает такие же линии, как лайнер и контурный карандаш для губ. Но в отличие от последних двух, требует тщательной растушевки. Поможет в этом чистая щеточка для бровей или ватная палочка.

© imaxtree

3

Острозаточенный карандаш

Еще один способ сделать линии менее резкими, использовать не острый карандаш, а слегка притупленный. И напоминаем, что карандаш должен быть мягким.

4

Чрезмерное затемнение

Контраст светлых волос и темных бровей мало кого украшает. На самом деле даже старит. Чтобы смягчить черты лица и сделать глаза более выразительными (это относится, в первую очередь, к карим), красьте брови карандашом на тон-два темнее натурального оттенка волос.

5

Неполный набор средств

Чем больше «инструментов», тем лучше. Карандаш для бровей лучше всего подходит для того, чтобы прорисовать их форму. Пудра для бровей покрывает кожу под волосками, создавая видимость более густых бровей. Прозрачный или оттеночный гель для бровей фиксирует форму на весь день. Чтобы создать красивый макияж, понадобятся все три средства.

Какие средства для макияжа бровей вы используете? Напишите комментарий.

Как нарисовать двух неандертальцев карандашом поэтапно

СОВЕТ: Выражения типа, «Какой я несчастный!» вам не помогут.

Спасибо +15115

Главная » Люди » Мужчины

Уже нарисовал +0
Хочу нарисовать +0
Спасибо +6

Шаг 1.


Вся сложность изображения человеческих фигур заключается в том, что необходимо постоянно следить за расстояниями рисуемых линий друг относительно друга. Для начала необходимо определить область, в которой впоследствии будет располагаться весь рисунок. Для этого отметим крайние расстояния по вертикали и горизонтали. Далее нарисуем вертикальную наклонную линию, в дальнейшем палку в руках мужчины. И изобразим очертания головы, плеч и ног мужчины, и головы, правой руки и ноги женщины.

Шаг 2.


Нарисуем волосы на голове мужчины, очертания его ног, рук и одежд. У женщины также изобразим волосы на голове, очертим форму правой руки, ножа, который она держит, правой ноги и одежд. Уделите внимание этому этапу, так как неправильное размещение рисуемых линий приведет к искажению впоследствии всего рисунка. Не обязательно в точности копировать все, так как изображено на схеме, достаточно четкого расположения линий характеризующих форму человеческих тел.

Шаг 3.


Продолжаем строить фигуры неандертальцев. У мужчины прорисовываем руки, ноги и несколькими линиями подчеркиваем форму одежд, также делаем более толстой палку в его правой руке. Женщине рисуем волосы, одежду, нож и дорисовываем камень, лежащий у ее колен.

Шаг 4.


Прорисовываем черты лица мужчины: глаза, нос, рот. Штриховкой накладываем тени под подбородком и мех на одежде. Несколькими линиями подчеркиваем форму его рук и ног. Штрихами изображаем чешую рыбы, которую держит мужчина в своей левой руке, и рисуем ее хвост. У женщины дорабатываем волосы, подчеркиваем форму одежды, рук, ног и ножа, на правой руке рисуем повязку. Несколькими штрихами показываем почву под ногами неандертальцев.

Шаг 5.


Заканчиваем рисовать черты лица мужчины, делаем более густыми волосы на его голове и накладываем тени на его одеждах. Заштриховываем хвост рыбы. Дорисовываем стопу правой ноги женщины и штриховкой рисуем мех и штрихуем всю переднюю часть ее одежд.

Шаг 6.


Подводим завершаемые штрихи в фигуре мужчины неандертальца. Закончив рисовать волосы на его голове, подчеркнув форму меха одежды и мелкие детали на руках и ногах. Более густыми делаем волосы на голове женщины. И накладываем глубокие тени на ее одеждах.

Шаг 7.


В завершение дорисовываем волосы на голове женщины и тени на ее одежде. Дорабатываем мелкие детали в шкурах одежды мужчины. Более детальная проработка рисунка с прорисовыванием мелких деталей их уточнением и накладывание более густых теней в фигурах неандертальцев.

Шаг 8.


На данном этапе урок завершен. Вы можете оставить карандашный набросок или придать рисунку цвет. Желаем Вам творческих успехов!

Автор урока: sevenartland.ru

Также можете нарисовать

Онлайн-курсы по рисованию

Понравился урок? Жми спасибо и делись с друзьями!!

Уже нарисовал +0
Хочу нарисовать +0
Спасибо +6

Другие уроки из раздела Люди

Комментарии

ТОП уроки за сегодня

Рисуем аниме глаза

252
19

Руки человека

44
1

Человек-Паук

1127
4

Рисуем зимний пейзаж

192
4

Котенок

395
27

Рисуем зайца

98
-5

Розы

352
37

ТОП пользователи

vikl-art

Рейтинг 19687

Rikk

Рейтинг 9156

admin

Рейтинг 8858

AppeLsinRi

Рейтинг 4109

Sofialebedenkova

Рейтинг 3418

HelenaArch

Рейтинг 2934

IceKream1234

Рейтинг 2599

Руководство для начинающих [Видео + иллюстрации]

30 авг

  • Художественное произведение
  • Учебник

Пора научиться рисовать волосы!​​

В этом руководстве ведущий иллюстратор BioWars покажет вам, как рисовать волосы в четыре этапа.

Учебник идеально подходит для начинающих и тех, кто рисует персонажей комиксов.

Мы знаем, что рисовать волосы кажется пугающим, но это удивительно просто, когда вы начинаете с простых фигур!

Иллюстратор BioWars создал видеоруководство, которому вы можете следовать, если предпочитаете рисовать на планшете, и набор иллюстраций, которые вы можете изучать в своем собственном темпе и копировать карандашом!

Раскройте бушующую внутри битву. Читайте комикс BioWars бесплатно!

Посмотрите, как художник BioWars рисует волосы [видео]

Профессиональный художник Гонсало Лопес проведет вас через пошаговый процесс рисования волос с помощью цифрового программного обеспечения.

Если вы предпочитаете рисовать на бумаге карандашом, продолжайте читать, так как мы разобьем руководство на этапы, которые вы сможете изучить и скопировать в своем собственном темпе.

Вы в надежных руках — Гонсало — ведущий художник BioWars, комикса, в котором рассказывается о бушующей внутри битве!

Посмотрите, как мы проиллюстрировали главных героев комикса BioWars!

Инструменты для рисования волос

Если вы планируете рисовать волосы на бумаге карандашом, мы рекомендуем использовать:

  • Карандаш H: легкий и резкий след на бумаге. Чем тверже грифель, тем меньше он размазывается, поэтому карандаш H — лучший выбор для обводки.
  • Карандаш HB: Этот тип карандаша представляет собой золотую середину. Свинец не слишком темный и не слишком мягкий. Карандаш HB — лучший выбор для мягкого затенения рисунка волос и добавления деталей к эскизу.
  • Складной ластик: Причина, по которой мы всегда рекомендуем использовать сминаемый ластик, заключается в том, что вы можете растягивать и сжимать его по своему усмотрению, что позволяет лучше контролировать линии, которые вы хотите стереть. Кроме того, вы можете использовать мягкий ластик, чтобы выделить некоторые области вашего эскиза.
  • Бумага для набросков с легкой текстурой: Гладкая поверхность бумаги обеспечивает бесшовное рисование, поскольку карандаш может плавно скользить по поверхности бумаги.

Если вы предпочитаете использовать другие инструменты для рисования, это нормально! Это всего лишь рекомендации, но вы должны придерживаться тех инструментов, которые вам удобнее использовать!

Подпишитесь на нас в Instagram, чтобы получать больше советов по рисованию и последние обновления BioWars!

Как нарисовать женские волосы за 4 шага

Мы начнем это руководство для начинающих с того, что покажем вам, как нарисовать простую женскую прическу — длинный, слегка волнистый боб.

Как только вы научитесь иллюстрировать одну из самых простых причесок, вам будет легче рисовать другие, казалось бы, более сложные текстуры волос.

1. Нарисуйте голову

Рекомендуемый карандаш: карандаш H

Первое, что нужно нарисовать, это голова.

Мы не будем подробно объяснять, как рисовать голову в этом уроке, но Гонсало создал пошаговое руководство о том, как рисовать разные углы головы, так что вам стоит ознакомиться с ним, если вам нужны советы от экспертов!

Пора научиться рисовать волосы! Это может быть короткий боб с аккуратными прядями, уложенными слоями и загнутыми внутрь, или это может быть пышная прическа с прядями, развевающимися в разные стороны.

В этом уроке мы выбрали более сложный из двух: большие волосы средней длины.

Вот как мы уложили эту прическу…

Давайте начнем с , нарисовав контур волос спереди.

Рисование одной секции волос за раз облегчает процесс рисования волос.

Нарисуйте короткую прямую линию вверх надо лбом. Его длина показывает, какой объем имеют волосы. Поскольку мы рисуем волосы с боковым пробором , с левой стороны будет больше волос, чем с правой, следовательно, объем будет больше.

Затем нарисуйте слегка изогнутую линию к макушке головы — это самая верхняя часть вашей головы.

Оттуда проведите волнистую линию к шее девушки. Леска должна напоминать спину рыбы, с плавно вывернутым концом наружу. Кроме того, сделайте так, чтобы линия покрывала примерно половину уха.

Осталось пока соединить линию над лбом с линией, идущей от макушки головы.

Чтобы закрыть ухо волосами, проведите линию от ободка уха и наклоните ее вниз к шее:

Нарисуйте волосы вашего персонажа по одной пряди за раз!

Вы можете следовать форме линии, которую вы провели от макушки головы и сделать волны обеих линий параллельными друг другу .

Затем соедините две линии вместе.

Теперь добавьте волосы на затылок .

Мы рисуем женщину сбоку, поэтому видна только часть волос.

Нарисуйте линию от макушки головы к затылку, а затем соедините ее с частью волос, которая закрывает ухо, вот так:

Давайте добавим несколько слоев этой прическе!​

Чтобы сделать эту прическу более захватывающей, давайте добавим к ней слои!

Поэтому прядь волос на затылке должна быть короче волос спереди и сбоку.

Как видите, мы нарисовали линии немного ниже линии ушей, потому что мы хотим, чтобы длина волос постепенно росла от затылка к подбородку.

Поскольку вы только что закончили рисовать волосы с одной стороны, пришло время добавить контур волос с другой стороны.

На этот раз не начинайте сразу надо лбом . Обратите внимание, как мы разместили линию примерно на одну треть ширины головы вверх, ближе к макушке головы. Это потому, что мы не хотим рисовать прямой пробор, а делаем его слегка зигзагообразным, как вы увидите ниже:

Прическа боб медленно собирается вместе!​

Завершите контур волос, соединив волосы с подбородком персонажа.

Теперь мы нарисуем прядь волос, ближайшую ко лбу, прямо над виском.

Начните с точки, где волосы на левой стороне касаются лба.

Затем убедитесь, что линия обрамляет лицо и сливается с линией, которую вы нарисовали на предыдущем шаге, например:

Контур волос почти готов!​

Чтобы завершить контур волос, все, что осталось сделать, это набросать оставшуюся часть волос сзади.

Этот бит не полностью виден, потому что наш персонаж повернут вправо, поэтому вы можете видеть только часть ее волос.

Чтобы нарисовать его, начните примерно с двух третей части волос, покрывающих переднюю левую часть головы . Наклоните линию так, чтобы она встречалась с частью волос перед ней, вот так:

Внешний контур волос готов!​

Не забудьте изобразить шиповидную прядь волос внизу. Так как это многослойная прическа, эта прядь должна быть немного короче той, что перед ней.

3. Добавление текстуры

Рекомендуемые карандаши: карандаш H и HB

Когда у вас есть готовый контур волос, добавлять текстуру становится проще.

Следует повторять форму контуров и делать пряди короче, чем ближе они к лицу.

Начните с правой стороны и сначала нарисуйте волосы, обрамляющие лицо. Просто убедитесь, что не располагают линии слишком близко друг к другу :

Время добавить текстуру волосам!​

Теперь добавим несколько прядей с левой стороны головы.

Нарисуйте короткие изогнутые линии рядом с пробором и вдоль лба. Именно здесь у большинства из нас детские волосы и несколько коротких прядей, и ваш набросок должен это отражать.

Сделайте некоторые линии короче других — это добавит волосам больше структуры и объема.

И поскольку у всех нас есть случайных нитей , убедитесь, что они есть и у вашего персонажа. Вы можете добиться этого, нарисовав линии, которые слегка выступают из остальных, например:

Не забывайте о торчащих нитях! на макушке персонажа , например:

Волосы сзади короче, чем спереди.​

Волосы сзади повторяют форму головы и короче других, потому что прическа мы собираемся для.

На этом этапе мы рекомендуем переключиться на карандаш HB и пройтись по контуру волос, который вы нарисовали ранее. Вы можете использовать его, чтобы сделать все пряди волос более заметными, например:

Вы только что закончили рисовать текстуру волос!​

Сделайте текстуру волос насыщенной, нарисовав на концах более короткие линии.

Говоря о концах, не стесняйтесь закручивать их от лица.

Прическа не обязательно должна быть идеальной — небрежные волосы — это всегда круто!

4. Сотрите ненужные детали

Рекомендуемый инструмент: ластик-замешивание

Последний шаг к обучению рисованию волос — стереть все линии, которые не видны из-за волос .

Например, на эскизе, который нарисовал Гонсало, ухо покрыто волосами, поэтому мы его стерли.

Кроме того, контур черепа не виден, поэтому мы удалили и эти линии.

Конечный результат выглядит следующим образом:

Вот и завершение обучения рисованию женских волос!​

Как рисовать мужские волосы

Закончили рисовать волосы? Нарисуй это дальше!

Вы только что закончили рисовать волосы — отличная работа!

Если вы хотите продолжить свой творческий путь, мы рекомендуем просмотреть следующие уроки:

  • Как нарисовать лицо
  • Как нарисовать человека
  • Как рисовать руки
  • Как рисовать уши

Хотите научиться рисовать персонажей комиксов? Прочтите это руководство!

Резюме о том, как рисовать волосы

Чтобы научиться рисовать волосы, вам понадобится карандаш H для рисования контура, карандаш HB, чтобы сделать линии более четкими, резинка-клячка и бумага. Ох и хороший гид!

Чтобы упростить процесс рисования волос, мы рекомендуем разделить волосы на несколько частей и рисовать их одну за другой.

Для начала следует нарисовать контур волос.

Вы можете начать с одной стороны спереди, затем медленно добавлять пряди вокруг ушей, на затылке, вокруг затылка и медленно переходить к другой стороне головы.

Когда вы будете довольны контуром, начните рисовать волосы всех размеров, чтобы придать вашему эскизу больше текстуры.

Не забывайте о детских волосах и прядях волос — они помогают придать текстуру вашей иллюстрации.

Когда вы закончите рисовать волосы, дайте нам знать в комментариях ниже, понравился ли вам урок или есть какие-то шаги и пояснения, которые мы должны добавить!

Как рисовать волосы в стиле аниме и манги — женский

Этот урок иллюстрирует как рисовать волосы аниме и манги с двенадцатью пошаговыми рисунками распространенных причесок аниме и манги для женского персонажа.

Рисование волос в стиле аниме и манги

Примеры рисования волос в стиле аниме с различными прическами

Волосы в стиле аниме часто основаны на реальных прическах, но, как правило, рисуются пучками, а не отдельными прядями. Одной из веских причин этого является то, что если вы рисуете несколько кадров анимации или несколько панелей манги, просто слишком много времени потребуется, чтобы нарисовать что-то слишком подробное.

Хороший подход к рисованию аниме-волос состоит в том, чтобы разделить их на несколько разных частей, таких как передняя, ​​боковая и задняя/верхняя часть (как будет показано для каждой прически ниже).

Для рисования персонажей, которым подходят эти прически, см.:

Учебное пособие по рисованию аниме-персонажей

Чтобы узнать больше о рисовании аниме-волос, вы также можете посмотреть:

  • Как рисовать аниме-мужские волосы шаг за шагом
  • Как рисовать мужские и женские волосы в аниме и манге

Рисование длинных волос в стиле аниме

Рисование длинных волос в стиле аниме

Длинные прямые волосы, вероятно, являются одной из самых распространенных причесок в аниме, и их довольно легко нарисовать.

Выше вы можете увидеть разбивку примера рисования длинных волос на:

  • Красный — Передние волосы
  • Зеленый – Боковые волосы
  • Синий — Волосы на спине/верху

Аналогичную разбивку можно использовать и для рисования других причесок. Думая о волосах таким образом, можно сделать процесс рисования намного проще.

Помня об этом, мы можем перейти к самому процессу рисования.

Аниме длинные волосы, пошаговый рисунок

Шаг 1

Сначала нарисуйте голову и обозначьте линию роста волос. Хотя в этой конкретной прическе линия роста волос менее важна, так как она полностью покрыта волосами, она все же может помочь вам лучше оценить общую длину и положение передних и боковых частей волос. Сделайте рисунок головы/линии роста волос довольно светлым, чтобы потом можно было легко стереть его части.

Шаг 2

Нарисуйте волосы прямо поверх макушки и линии роста волос, как в примере выше.

Для этой конкретной прически, когда передняя часть волос подстрижена довольно коротко, вы можете собрать их в относительно небольшие заостренные пряди.

Сделайте «боковые волосы» достаточно длинными, а их общую форму слегка изогнутой. Вы также можете разделить его на несколько небольших комочков ближе к концам.

Нарисуйте верхнюю часть «волос на спине», примерно повторяя форму головы (на небольшом расстоянии от нее), а затем расширяя ее, пока она окончательно не скроется за плечами.

Шаг 3

Сотрите части головы, скрытые волосами, и добавьте несколько линий, чтобы показать внутренние складки передних и задних волос. Как правило, вам нужно расположить эти складки между пучками волос, так как именно там они обычно образуются в настоящих волосах.

Шаг 4

Затем добавьте несколько складок на «волосах на спине», чтобы придать немного больше четкости их форме, чтобы они не выглядели просто плоскими.

Вы также можете добавить базовое затенение, чтобы волосы немного выделялись после того, как вы закончите рисовать линии.

Рисование коротких волос аниме

Разбивка рисунка коротких волос аниме

Пример рисования коротких волос выше очень похож на длинные волосы с волосами, снова разбитыми на три основные части: спереди, по бокам и сзади.

Фактическая разбивка процесса рисования может быть следующей:

Аниме короткие волосы, пошаговый рисунок

Шаг 1

Снова начните рисовать короткие волосы с головы и линии роста волос. Как и в предыдущем примере, линия роста волос здесь не так важна, как в других прическах, но все же может быть полезной.

Шаг 2

Еще раз, очень похоже на длинные волосы, нарисуйте часть «передних волос» с набором маленьких пучков. В этом конкретном примере волосы будут немного более грязными, поэтому пряди будут больше изгибаться в разных направлениях. Если вы хотите, чтобы волосы выглядели более аккуратно, вы можете нарисовать их так же, как в первом примере.

Шаг 3

То же, что и раньше, сотрите все части головы, скрытые волосами, и нарисуйте нижнюю часть волос на затылке. Как правило, рекомендуется оставить эту часть волос для последней части рисования линии, так как на виде спереди головы она будет позади большинства других частей волос. Если вы попытаетесь сначала нарисовать его без других волос, чтобы как бы «обрамить» его положение, вы, вероятно, получите несколько перекрывающихся линий и вам придется делать дополнительное стирание.

Шаг 4

Добавьте внутренние броды (только один в этом примере) и, если хотите, немного штриховки.

Рисунок подстриженных аниме-волос (Hime Cut)

Аниме «Hime Cut» рисунок разбивки волос

Для подстриженных волос нарисуйте пучок волос с плоскими концами, которые выглядят так, как будто они были отрезаны сиссорами.

Для более аккуратного вида различные пучки волос обычно должны быть нарисованы в том же направлении, что и пучки рядом с ними, и любые изменения направления должны быть постепенными.

Пошаговый рисунок волос аниме «Hime Cut»

Шаг 1

Начните с рисования волос и обозначения линии роста волос. Для «Hime Cut» линия роста волос снова будет покрыта волосами.

Шаг 2

Для начального рисования настоящих волос вы можете начать с боков, а затем сзади. Вы можете обозначить переднюю часть волос всего одной линией.

Шаг 3

Теперь нарисуйте небольшие промежутки в передней и боковой части волос, чтобы они выглядели более естественно. Сотрите линию между шпагатами, когда закончите. Вы также можете стереть любые части головы, покрытые волосами.

Шаг 4

Наконец, как и в первом примере, добавьте несколько линий к волосам сзади, чтобы показать различные внутренние складки. Попробуйте нарисовать их с довольно случайным интервалом и слегка меняющимися кривыми. Если вы расположите все равномерно и сделаете все кривые слишком близко друг к другу, волосы будут выглядеть не очень естественно.

Рисование длинных растрепанных волос в стиле аниме

Рисование длинных растрепанных волос в стиле аниме

Длинные растрепанные волосы чем-то похожи на первый пример, но с некоторыми дополнительными пучками волос. Опять же, его можно разделить на три части, как и все остальные примеры.

Нарисуйте длинные растрепанные волосы следующим образом:

Аниме растрепанные волосы, пошаговый рисунок

Шаг 1

Как и в других примерах, сначала нарисуйте голову и линию роста волос. Рисование линии роста волос поможет вам убедиться, что ни одно из расщеплений между пучками волос для «передних волос» не заходит слишком далеко.

Шаг 2

Чтобы волосы выглядели более небрежно, нарисуйте передние пучки волос, направленные в разные стороны, различной формы и изгиба. Вы можете нарисовать какие-то волнистые, а какие-то изогнутые в одном направлении.

Нарисуйте самую среднюю часть этих скоплений, уходящую вниз. Вы можете сделать то же самое с внешними комками по бокам передней части. Это снова создаст впечатление неухоженных волос.

Шаг 3

Теперь нарисуйте несколько дополнительных пучков волос, беспорядочно торчащих из задней части волос. Из-за этого аккуратно выглядящие назад волосы также будут выглядеть неряшливо. Вы также можете добавить пару (или больше) пучков на внутренние части «боковых волос». Вы можете либо стереть контуры волос там, где хотите их нарисовать, либо добавить их, а затем стереть перекрывающиеся контуры. Затем вы можете добавить несколько разделительных линий между пучками волос, как и в некоторых других примерах. Чтобы закончить рисование линий, снова сотрите части лица и головы, которые впоследствии покрыты волосами.

Шаг 4

Поскольку в этом примере также есть длинные волосы сзади, вы можете снова нарисовать некоторые из их внутренних складок, чтобы эта часть больше напоминала настоящие волосы. Вы также можете сделать их немного более волнистыми, чем в других примерах, чтобы волосы снова выглядели более грязными.

Рисование хвоста в стиле аниме / Волосы, завязанные на спине

Рисунок волос в виде хвоста в стиле аниме с разбивкой

Еще одна довольно распространенная прическа в аниме — это конский хвост. Вы заметите, что в этом конкретном примере в основном нет боковых волос (кроме крошечных кусочков линии роста волос по бокам). Таким образом, волосы можно просто разделить на переднюю и заднюю части. Задняя часть состоит из волос на макушке и конского хвоста.

Нарисуйте этот тип волос следующим образом:

Волосы в хвосте аниме, пошаговый рисунок

Шаг 1

Нарисуйте голову и укажите линию волос, которая для этой прически немного важнее, чем в предыдущих примерах, так как некоторые из них будут видны в окончательный рисунок, как уже показано.

Шаг 2

Для этой прически можно обрамить передние волосы всего тремя изгибами. Два по бокам и один снизу. Как уже упоминалось, в этом примере очень мало боковых волос, так как волосы убраны назад, обнажая части линии роста волос.

Нарисуйте волосы на затылке чуть выше макушки, постепенно сливаясь с боками.

Хотя обычно конские хвосты смотрят прямо назад для аниме-волос, вы можете нарисовать их немного на одну сторону, чтобы их форма была более заметной. В противном случае конский хвост может просто выглядеть как шишка на голове. Вы можете нарисовать конский хвост в форме вопросительного знака. Вы также можете добавить небольшой разрыв в конце.

Шаг 3

То же, что и для «Стрижки химэ», нарисуйте несколько небольших промежутков в передней части волос и сотрите части нижней линии «передних волос», чтобы создать промежутки между ними. Также сотрите части головы, скрытые волосами.

Шаг 4

При желании вы можете снова слегка заштриховать волосы. Вы также можете дополнительно нарисовать еще несколько линий на волосах, чтобы они выглядели немного более разделенными, чем «Hime Cut», который имеет более густые «передние волосы».

Рисунок аниме волос на один глаз

Аниме рисунок волос на один глаз

Для прически с волосами на один глаз вы можете снова разделить волосы на переднюю, боковые и заднюю части. В этом стиле передняя часть волос будет довольно большой и как бы сольется с «боковыми волосами» рядом с закрытым глазом.

Аниме волосы над одним глазом, пошаговый рисунок

Шаг 1

Нарисуйте голову и линию роста волос так же, как и в других примерах.

Шаг 2

Для этой конкретной прически нарисуйте передние пучки волос, идущие достаточно далеко вниз по лицу, чтобы полностью закрыть один глаз. Для «боковых волос» вы можете нарисовать часть на стороне закрытого глаза, несколько сливаясь с передними волосами.

Нарисуйте волосы на затылке, разделенные на кривые жгута, которые в значительной степени повторяют форму головы, когда они опускаются вниз, в конечном итоге торчащие пучками по бокам.

Шаг 3

Для самой нижней части передних волос нарисуйте несколько небольших пучков, торчащих вокруг верхней части шеи. Сотрите все перекрывающиеся линии с головы, которые должны быть скрыты волосами, когда вы закончите.

Шаг 4

Чтобы завершить рисунок, вы можете снова добавить несколько линий, чтобы показать некоторые изгибы и изгибы волос, идущие между пучками волос.

Рисование аниме-косичек

Аниме-косички для рисования волос

Косички — еще один очень распространенный стиль аниме-причесок. Как и в примере с хвостиком, вы можете видеть, что этот конкретный рисунок можно в значительной степени разбить на переднюю и заднюю часть волос. При этом «волосы на спине» разделены на волосы, покрывающие голову, и косички. На самом деле есть только крошечные кусочки настоящих «боковых волос».

Аниме косички волосы поэтапный рисунок

Шаг 1

Нарисуйте голову и линию роста волос. В этом примере на финальном рисунке будет видна большая часть линии роста волос. Это также поможет нам разместить переднюю часть волос.

Шаг 2

Хотя большая часть волос в этом конкретном примере будет убрана назад, вы можете нарисовать несколько пучков для передней части волос только с одной стороны, чтобы прическа выглядела немного интереснее.

Как уже упоминалось, боковых волос почти не будет, кроме крошечных кусочков вокруг верхней части ушей. Нарисуйте верхнюю/заднюю часть волос, сливаясь с боковыми волосами.

Настоящие косички нарисуйте так же, как в примере с «хвостиком», отдалённо напоминая по форме два вопросительных знака, один из которых перевёрнут.

Шаг 3

Теперь добавьте несколько случайных пучков волос, торчащих из косичек, чтобы они выглядели немного интереснее, и сотрите все перекрывающиеся линии, которые это создает. Также сотрите контур головы там, где он скрыт волосами.

Шаг 4

Добавьте еще несколько линий, чтобы обозначить складки на волосах до косички и, возможно, немного штриховки.

Рисунок аккуратно причесанных волос аниме

Рисунок аниме аккуратно причесанных волос

Эту прическу снова можно разделить на три части с волосами спереди, сбоку и сзади. Однако передняя часть волос немного отличается от предыдущих примеров.

Аниме причесанные волосы поэтапный рисунок

Шаг 1

Нарисуйте голову и линию роста волос. Линия роста волос в этом примере будет особенно полезна для размещения передней части волос.

Шаг 2

Нарисуйте боковые части волос устойчивыми завитками, слегка облегающими форму лица. Примерно от середины линии роста волос нарисуйте две кривые, идущие вниз к «боковым волосам».

Это будут «передние волосы», заправленные под бока, которые будут зачесываться поверх них. Нарисуйте волосы сзади с довольно очевидным разделением посередине с двумя кривыми, идущими в каждом направлении. Это поможет показать, что волосы были аккуратно зачесаны в каждую сторону.

Шаг 3

Добавьте несколько маленьких пучков волос для нижних фоновых волос.

Шаг 4

Наконец, вы можете добавить небольшой пучок волос, свисающий из середины передней части волос. Так как иногда волосы в этой области будут слишком короткими, чтобы их можно было заправить по бокам, и часть их может свисать. Это сделает прическу более естественной и интересной. Наконец, добавьте несколько линий сгиба к передним частям волос, идущих по бокам, чтобы показать, что волосы заправлены туда.

Рисование кудрявых волос аниме

Разбивка рисунка вьющихся волос аниме

Вьющиеся волосы, вероятно, самые сложные аниме-прически для рисования. Эта конкретная прическа снова может быть разделена на передние стороны и заднюю часть, при этом передние волосы будут аналогичны предыдущему примеру.

Пошаговый рисунок кудрявых волос аниме

Шаг 1

Начните рисовать эскиз головы и линии роста волос.

Шаг 2

От линии роста волос нарисуйте две линии, идущие по бокам головы, чтобы обозначить передние волосы. Чтобы показать, что волосы кудрявые, вы можете нарисовать эти линии легкими волнами.

Боковые волосы в этом примере будут полностью завиты. Сначала вы можете нарисовать несколько линий у основания кривых, чтобы указать объем волос, которые затем перейдут в своего рода «шпили» волос ниже.

Чтобы нарисовать настоящие кудри, сначала нарисуйте те их части, которые находятся на переднем плане. Вы можете думать о них как о конусе, нарезанном под углом и разорванном на части.

Шаг 3

Теперь сотрите все части головы, скрытые волосами, чтобы избежать путаницы, и добавьте фоновые линии завитков волос. Вы можете думать об этом как о заполненных передних частях.

Наконец, вы можете сделать несколько шпагатов в конце каждого локона.

Шаг 4

В качестве последнего шага вы можете нарисовать небольшую волнистую прядь волос, свисающую с середины передней части, и добавить несколько линий внизу фоновых волос, чтобы обозначить некоторые внутренние складки. Сделайте эти линии более волнистыми, чем в предыдущих примерах, чтобы показать, что волосы кудрявые.

Рисунок аниме-пучка для волос

Аниме-пучок для волос рисунок разбивки

Пучок для волос — несколько более редкий, но все еще популярный стиль аниме-прически. Этот стиль также можно разделить на передние, боковые и задние волосы.

Вы можете нарисовать прическу пучки волос, как описано ниже:

Аниме пучки волос поэтапный рисунок

Шаг 1

Еще раз начните рисовать с головы и линии роста волос.

Шаг 2

Нарисуйте «передние волосы» небольшими пучками, направленными к середине лица и по бокам, как и в большинстве других примеров.

Нарисуйте «боковые волосы» со светлыми кривыми, несколько «обнимающими» лицо.

Сделайте так, чтобы «волосы на спине» сильно изгибались вокруг формы головы.

Наконец, нарисуйте настоящие пучки волос овальной формы, часть которых скрыта за «волосами на спине».

Шаг 3

Для этого шага просто сотрите части головы, скрытые волосами

Шаг 4

Нарисуйте несколько внутренних изгибов пучка волос. Вы можете нарисовать их наугад, но постарайтесь немного следовать внешнему изгибу булочки, по крайней мере, несколькими линиями. Это поможет создать вид «клубка пряжи», который, как правило, имеют булочки для волос.

Рисунок коротких растрепанных волос аниме

Рисунок коротких растрепанных волос аниме разбивка

Короткие растрепанные волосы снова легко разделить на переднюю, боковую и заднюю части.

Вы можете нарисовать его, выполнив следующие шаги:

Аниме короткие растрепанные волосы, пошаговый рисунок

Шаг 1

Так же, как и в других примерах, для начала нарисуйте голову и линию роста волос.

Шаг 2

Нарисуйте переднюю часть волос так, чтобы внешние пряди торчали в стороны, а не располагались на лбу, как в большинстве других примеров.

Добавьте боковые секции с разрезами на концах, торчащими в противоположные стороны.

Нарисуйте фоновые волосы, слегка разделенные на одну сторону, и две кривые, которые выходят из него, в конечном итоге переходящие в пучки волос на каждой стороне головы.

Шаг 3

Теперь добавьте пару волнистых прядей к верхней части фоновых волос и еще пару прядей к внутренним областям «боковых волос». Сотрите части волос, где вы добавляете пучки, и сотрите все части линий головы/лица, покрытые волосами.

Шаг 4

Добавьте нижнюю часть фонового рисунка волос небольшими пучками почти так же, как и в других примерах более коротких волос в этом уроке.

Рисование коротких/низких косичек в стиле аниме

Разбивка рисунка коротких низких косичек в стиле аниме

В качестве последнего примера аниме-волос в этом уроке у нас есть короткие/низкие косички. Как и большинство других примеров в этом уроке, их снова можно разделить на боковые, передние и задние/верхние волосы.

Нарисуйте эту прическу следующим образом:

Аниме короткие низкие косички, пошаговый рисунок

Шаг 1

Начните с рисования головы и линии роста волос, как и во всех других примерах.

Шаг 2

Сначала добавьте переднюю часть волос, так как в этом примере они будут немного торчать в стороны, перекрывая боковые части. Нарисуйте «передние волосы», разделяющиеся на довольно маленькие пучки, и сделайте то же самое с концами «боковых волос».

Сделайте «прическу на затылке» примерно по форме головы.

Наконец, добавьте косички в нижней части головы с небольшими проколами на концах.

Шаг 3

Очистите рисунок, удалив части головы, скрытые волосами.

Шаг 4

Добавьте несколько линий, чтобы показать внутренние изгибы головы и сгибы. В данном случае только один для переднего пучка волос.

Мелирование на волосах

Мелирование на волосах может действительно выделить волосы даже без какого-либо дополнительного сложного затенения, и их довольно легко добавить.

Как убрать шумы с фото в лайтрум: Как снизить шум на фотографиях в Lightroom

Как снизить шум на фотографиях в Lightroom

Как правило, слово “шум” наиболее часто используется для описания звука, зачастую громкого и вызывающего раздражение или другую негативную реакцию. Но иногда шумом подразумевается не только звуковое искажение, мешающее передаче сигнала или информации. 

В области фотографии словом шум обозначается зернистость и ложная передача цвета на изображении, что зачастую приводит к потере деталей и искажению цветопередачи.

Шум – это те же самые электронные помехи, которые вы наблюдаете на экране телевизора, слышите по радио или во время телефонного разговора. В камерах такой шум представляется чем-то вроде гранул песка, которые по мере увеличения помех сами увеличиваются в размере, цветовых вариациях и становятся все более беспорядочными. В большинстве случаев, хорошие камеры способны вполне удовлетворительно смягчить шум, а камеры с полнокадровыми матрицами справляются с этой задачей лучше всего.

Шум на фотографиях увеличивается по мере увеличения значения ISO или при удлинении выдержки, поскольку тогда увеличивается так называемое соотношение сигнал-шум. Пытаясь заполучить больше фото-информации, мы усиливаем  сигнал, но это неизбежно приводит к погрешностям в передаче (соответственно к появлению шума).

Это изображение ярко иллюстрирует появление крапинок и зерен ошибочных цветов, наличие  такого рода шума распространено при использовании больших значений ISO, т.е. когда мы пытаемся сделать изображение светлее и ярче. ISO 3200 на EOS 1D Mark IV.

Возможность камеры уменьшать шум охватывает несколько различных аспектов:  размер светочувствительного сенсора, технологии, цифровой процессор, программное обеспечение и вклад самого фотографа (настройки камеры и пр.). Чтобы изначально создавать фотографии с минимальным количеством шума, необходимо ознакомиться со всеми факторами, влияющими на их появление.

Уменьшение шума

Функция подавления шума, грубо говоря, очищает сигнал, полученный камерой. Алгоритмы шумоподавления стараются устранить различные виды помех, которые на фотографиях выражаются в виде шумов.

Даже после незначительного уменьшения шума наблюдается заметное улучшение общего вида картинки. Были убраны ложные цвета, зернистость стала более равномерной, а также была увеличена детализация.

Снимок кольца, сделанный с использованием дневного света и светодиода на низкой мощности, чтобы добавить сверкание. Настройки камеры: 1/100sec, f/8.0, ISO 3200, 100mm macro. В программе Lightroom была применена функция подавления шума.

Совсем избавиться от шума невозможно, поскольку сигнал не может быть идеально чистым. Подавление шума не эквивалентно его полному устранению. Кроме того, чрезмерное использование функции шумоподавления может привести к потере качества изображения. Поэтому без фанатизма всегда подбирайте наиболее оптимальные значения, не влияющие на качество фотографии.

При чрезмерном шумоподавлении теряются как детали, так и резкость изображения.

Как и в отношении камеры, подавление шума во время постобработки является, по сути, балансировкой между изначальными возможностями камеры, возможностями используемого программного обеспечения и пользовательскими настройками.

Функция подавления шума в Lightroom

В модуле Develop в программе Adobe Photoshop Lightroom вы найдете раздел под названием Detail, где располагаются нужные нам инструменты Sharpening и Noise Reduction. Инструмент Noise Reduction разбивается на два подраздела: Luminance (Яркость) и Color (Цвет). Каждая из категорий имеет свой набор корректирующих слайдеров.

Слайдер Luminance отвечает за зернистость, а слайдер Color за цвет шума. Соответственно первый слайдер будет смягчать зернистость, в то время, как второй будет работать с элементами, цвет которых выбивается из общей картины. Поскольку программа разграничивает области подавления шума, вы можете понять, какой тип шума преобладает на вашей фотографии.  

Подавление шума Luminance

В первой секции инструмента Noise Reduction находятся слайдеры, относящиеся к  Luminance (Яркость): Luminance, Detail и Contrast. Они контролируют три аспекта яркостного шума.

Эффект наиболее заметен при движении первого ползунка Luminance, остальные два ползунка вносят более тонкие изменения

  • Ползунок Luminance фокусируется на зернистости шума. По мере увеличения эффекта, зерна будут всё больше и больше сливаться. Если вы уведете ползунок слишком далеко, то такие детали, как волосы и текстура ткани просто пропадут.
  • Следующий ползунок Detail (Детализация) регулирует порог эффекта, который создает изменение в Luminance. То есть он помогает восстановить некоторые детали, которые были потеряны после использования слайдера, отвечающего за яркость шума (Luminance).
  • И наконец, слайдер Contrast (Контраст) влияет на контраст каждого отдельного “зерна”. Работает он аналогично стандартному инструменту, отвечающему за контрастность, но в меньшем масштабе. Эффект от его использования трудноуловим даже при значении 100.

Подавление шума Color

Далее следует секция со слайдерами, регулирующими подавление цветового шума. К ним относятся: Color, Detail и Smoothness. Они контролируют три аспекта цветового шума.

Эффект наиболее заметен при движении первого ползунка Color, остальные два ползунка вносят более тонкие изменения.

  • Слайдер Color воздействует на “цветную рябь” на вашей фотографии, приводя пиксели к цветовой однородности. Но если вы уведете слайдер слишком далеко, то все похожие цвета смешаются и сгладятся.
  • Слайдер Detail работает аналогично одноименному слайдеру в секции Luminance и регулирует порог создаваемого эффекта.  
  • Слайдер Smoothness определяет, насколько плавным будет переход между исправленными цветами. Он аналогичен ползунку Contrast. Его эффект также едва уловим.

Другие инструменты для подавления шума

Иногда возникает потребность применить функцию подавления шума выборочно, т.е. не ко всем участкам изображения. Три инструмента в программе LightRoom позволяют сделать это: Radial Filter, Gradient Filter и Adjustment Brush. Каждый из этих инструментов имеет слайдер, с помощью которого можно отрегулировать шум только в тех областях, к которым был применен данный инструмент.

Выборочное применение функции подавления шума особенно полезно в случаях, когда глобальное изменение приведет потере качества изображения или когда вы хотите обладать большим контролем над применением данного эффекта. К примеру, при  увеличении яркость тени имеют особенность шуметь больше, нежели светлые участки. Вы можете применить один из этих инструментов, чтобы уменьшить шум именно в теневых зонах вашей фотографии.

Повышение резкости и подавление шума

Устаревшая камера, использование очень высоких значений ISO  и прочие факторы могут привести к появлению интенсивного шума, который требует подавления. Однако, во многих случаях сильное подавление шума приводит к неприятному последствию, а именно потере деталей и замыленности. Чтобы воспрепятствовать этому эффекту, вы можете применить инструмент Sharpening (Увеличение резкости).

Даже при, казалось бы, незначительном сдвиге ползунка Sharpening  происходят весьма значительные изменения. Однако, использование этого инструмента может вновь вернуть шум, от которого мы так упорно избавлялись. На этот случай есть маленькая хитрость, а именно ползунок Masking, который помогает восстановить резкость, не влияя на нашу работу над подавлением шума. При значении 0 эффект применяется ко всей фотографии. При увеличении значения эффект распределяется на меньшую площадь, а именно на края, выделяющиеся высокой контрастностью.

Удерживая клавишу  Alt по мере передвижения слайдера, вы можете наблюдать области применения данного эффекта. Белые участки – область применения. Эта функция полезна в случаях, когда главной целью является уменьшение шума, но при этом необходимо оставить границы резкими.

Мы проиллюстрировали разницу между фотографиями с различными показателями Masking. Для первой фотографии было выставлено значение 80%, а для второй 20%.

Большим преимуществом использования маски для увеличения резкости (Sharpening) вкупе с инструментом шумоподавления (Noise Reduction) является то, что это дает возможность выставлять большие значения  Noise Reduction, но при этом оставлять резкими границы. Такая установка подходит для обработки кожи, стен, неба и других ровных поверхностей.

Пресеты для уменьшения шума

Конечной задачей данного урока является создание пресетов в Lightroom с учетом используемых камер и значений  ISO для дальнейшего многоразового использования. Вообще пресеты – это залог значительной экономии времени. Приведу пример из личного опыта. Шум, который появляется на фотографиях, сделанных моим Canon EOS 1D Mark IV,  при ISO 3200 и выше становится весьма заметным, поэтому я создал пресеты для конкретных параметров.

В зависимости от параметров, установленных на вашей камере и её характеристик, вы можете применить также и дополнительные манипуляции к пресетам, такие как Hue-Saturation (Цветовой тон/ Насыщенность), Luminance (Яркость) и пр.

Обведенный пресет я создал для редактирования фотографий, которые я снимаю в определенном месте, где чаще всего использую ISO 3200. Со временем к этому пресету я добавил пользовательские настройки баланса белого. Теперь в один клик я могу отредактировать (избавиться от шума и выправить баланс белого) все фотографии, снятые в данных условиях.

Заключение

И хотя работа над шумом начинается уже непосредственно во время съемки (низкие значения ISO, правильная экспозиция), но тем не менее важно уметь избавляться от шума во время постобработки. Ваша камера сделает все зависящее от неё, а Lightroom улучшит результат. Применение правильной техники шумоподавления позволит вам публиковать и печатать фотографии в более крупном формате. Использование пресетов будет значительно экономить ваше время, затраченное на постобработку.

Автор: Daniel Sone


04/03/2015   
Просмотров : 146107   
Источник: photography.tutsplus.com   
Перевод: Анастасия Родригес



Уменьшение шума в Adobe Lightroom

Что может быть ужаснее хорошего снимка, который испорчен большим количеством цифрового шума. В то время как цифровые датчики подняли фотографию на новый уровень, они создали новые проблемы, с которыми нужно бороться. К счастью, современные графические редакторы позволяют избавиться от шума. К примеру, Adobe Lightroom позволяет уменьшить количество шума в фотографии, вызванных высокими настройками ISO. Сегодня мы узнаем, как снизить шум в Lightroom.

Объяснение природы цифрового шума

Современный цифровой датчик изображения

Прежде чем мы сможем решить вопрос с цифровым шумом, мы должны сначала узнать, что вызывает его. Большинство цифровых датчиков состоит из матрицы пикселей, которые захватывают световые волны, а затем преобразуют их в цифровые сигналы. Шум является естественным явлением в этих цифровых системах. Он вызывается собственным теплом датчика и током, который перескакивает с одного пикселя на другой.

Две наиболее распространенных причины появления цифрового шума – это съемка на высоком ISO или с использованием длинной выдержки. При использовании высокой чувствительности ISO датчик становится более чувствительным к свету, но при этом он начинает создавать больше шума. При съемке с длительной выдержкой увеличивается шанс появления шума из-за повышения температуры сенсора. В любом случае, шум, как правило – это то, от чего большинство фотографов хотят избавиться.

Adobe Lightroom CC

Важно также знать, что существует два типа шума, который фотографии могут содержать.

Реклама

Первый называется яркостный шум: этот вид шума похож на зерно плёнки. Яркостный шум вызван тем, что различные участки датчика получают различное количество цифрового сигнала от взаимодействия с потоком света.

Второй известен как цветовой шум. Он проявляется в виде пятен различного цвета. Для лучшего понимания, посмотрим на фотографию, с которой будем работать в этом уроке.

Использование Lightroom для улучшения фото

Прямо с камеры

Для примера мы будем использовать фотографию, сделанную с ISO 25600 на Nikon D7200. Снимок был сохранён в формате Nikon RAW (NEF). Функция, которая снижает количество шума при длительной выдержке отключена. Этот снимок можно было бы сделать с гораздо меньшим количеством шума. Для этого нужно было открыть диафрагу, уменьшить ISO и выдержку. Для нашего примера нужен снимок, наглядно демонстрирующий наличие шума и принцип борьбы с ним.

Шум особенно хорошо виден при 100% увеличении снимка. Мы будем использовать настройки шумоподавления Adobe Lightroom, чтобы избавиться от проблемы. Важно отметить, что процесс удаления шума уменьшает резкость фотографии, поэтому мы должны найти баланс между шумом и резкостью. Эта грань зависит от личных предпочтений каждого.

Импортируем фотографию в Lightroom

После того, как файл загружен в Lightroom, нажмите на файл и выберите пункт «Develop» (Коррекции) в правом верхнем углу окна. На правой стороне экрана будет отображать ряд корректировок. Прокрутите вниз, пока не найдете раздел «Detail» (Детализация). Вы заметите, что раздел содержит ползунки для работы с резкостью и шумом.

Настройки шумоподавления

В данном разделе отображается небольшое окно, которое показывает увеличенную область на снимке. Слева от маленького окна расположен значок курсора, который позволяет выбрать другую область. Выбирать желательно не однородную область, чтобы как можно больше различных элементов было в увеличенной области. Так можно точнее определить состояние снимка во время редактирования.

Удаление цветового шума с фотографии в Lightroom

Теперь мы можем начать удаление шума с нашей фотографии. В разделе шумоподавления есть две дополнительных опции: одна для яркостного шума, а вторая для цветового шума. Можно начинать с любой, но с цветным шумом проще работать в первую очередь. Он более чётко виден.

Снимок без уменьшения цветового шума

Цветовой шум, как правило, легче удалить с фотографии. Это приводит к меньшим потерям деталей. По умолчанию Lightroom устанавливает снижение шума цвета в положение ползуна 25. Когда мы открыли снимок, программа уже снизила шум. Чтобы увидеть оригинальную фотографию нужно установить значение ползунка в нулевое положение. Появляется невероятное количество шума. Мы видим, что Lightroom сделал хорошую работу, поэтому возвращаем ползунок обратно в положение 25. По желанию можно выбрать другое значение.

Настройки для снижения цветового шума

Вы можете задаться вопросом, почему мы не можем просто переместить ползунок до «100», чтобы устранить весь цветовой шум? Вместе с цветным шумом мы можем начать терять цвет всего симка. Он будет искажен. В этом можно убедиться просто устанавливая различные значения. Сразу будет видно, как снимок реагирует на изменение настроек.

Снижение цветового шума

Под ползунком «Color» располагается два дополнительных ползунка для тонкой детализации и гладкости. Опция Детали позволяет установить порог для того, что Lightroom будет считать шумом. По умолчанию значение установлено в положение 50. Это хороший выбор, поэтому данный параметр можно не трогать. Если необходимо вернуть некоторые детали, можно уменьшить это значение или наоборот увеличить, если осталось сильно много цветового шума. Слайдер «Гладкость» позволяет сгладить детали. Сделать их более плавными и мягкими.

Удаление яркостного шума на фото

Теперь, когда мы удалили цветовой шум, мы собираемся решать проблему яркостного шума. В этом блоке находятся такие же три ползунка. Первый – это основной слайдер, который регулирует степень удаления шума. Два остальных предназначены для тонкой детализации. Мы можем посмотреть на снимок при значении «0» и при значении «100».

Снижение шума яркости установить в «0»

Теперь нужно найти баланс между резкостью и сглаживанием. Поиск идеального баланса будет легче тогда, когда вы попрактикуетесь, а вначале нужно полагаться только на интуицию. Постоянно просматривайте фотографию и следите за изменениями на снимке. Это особенно важно, если вы обрабатываете снимок с человеком.

Снижение шума яркости установите на «100»

Этот параметр проще просматривать на большой фотографии, а не на миниатюре. Это позволяет оценить общий эффект. Иногда можно задать высокое значение настройки шумоподавления и снижать эффект дополнительными слайдерами.

Настройки для снижения яркостного шума

Так же, как и раньше, мы можем отрегулировать ползунок «Детали», чтобы установить порог деталей, которые будут поддаваться шумоподавлению. Также есть ещё одна настройка, которая называется «Contrast» (Контраст). Она позволит выбрать уровень контраста между деталями. Чаще всего оба дополнительные ползунка лучше оставлять на значении 50.

Перед шумоподавлениемПосле снижения уровня шума

Заключение

Конечный результат

Вот и все. Изображение существенно улучшилось. На снимке по-прежнему можно увидеть много шума. Это неизбежно при ISO25600. При этом данный снимок вполне хорош для домашнего фотоальбома, социальных сетей или публикации в интернете в низком разрешении. Помните, что лучший способ предотвратить шум – это снимать на низком ISO. Lightroom поможет улучшить фотографии, но не избавит от шума полностью.

Как уменьшить шум в Lightroom (Руководство 2022 г.)

Вы боретесь с шумными фотографиями? Ты не одинок.

Шум — это огромная проблема , и он может легко испортить отличную фотографию, но, к счастью, инструмент шумоподавления Lightroom позволяет быстро и легко удалить нежелательный шум. Когда вы закончите, у вас останутся чистые, красивые изображения.

Об этом я и говорю в этой статье. Я собираюсь показать вам пошаговый процесс избавления от шума в Lightroom. И я поделюсь множеством советов по пути!

Итак, если вы готовы освоить шумоподавление в Lightroom, давайте начнем.

Слово предупреждения (шумоподавление)

Шумоподавление великолепно, и оно может легко улучшить ваши изображения.

В то же время важно отметить, что шумоподавление обычно достигается за счет детализации изображения .

Это связано с тем, что процесс удаления шума сглаживает шумные области; это ставит под угрозу мелкие детали. Кроме того, основной инструмент удаления шума Lightroom применяет исправление ко всему изображению и , а не , а только области, где шум наиболее заметен — это означает, что вы потеряете качество изображения даже в местах с низким уровнем шума.

Из-за этого, если вы пурист и снижение шума является постоянной и важной потребностью, вам следует рассмотреть специальную программу, такую ​​как DeNoise AI, Neat Image или Photo Ninja.

Однако для большинства фотографов, включая многих профессионалов, инструментов шумоподавления, предлагаемых в Lightroom, при условии их разумного применения, будет достаточно.

Два вида шума

На фотографиях есть два типа шума: цветовой шум и яркостный шум.

Цветовой шум проявляется в виде разноцветных пикселей. На кадрированном изображении ниже вы можете увидеть много цветных пятен, но область должна быть сплошной синей:

.

Яркостной шум является монохроматическим, поэтому он менее красочный и больше похож на зернистость. Вот яркостный шум в утреннем небе:

Шумоподавление Lightroom: шаг за шагом

Теперь давайте посмотрим, как вы должны подходить к шумоподавлению в Lightroom.

Шаг 1. Откройте панель сведений

Во-первых, чтобы удалить шум с фотографии, вам нужно открыть панель «Детали» в модуле «Разработка». Вы найдете ползунки для яркостного шума и цветового шума:

.

Для изображений RAW Lightroom автоматически применяет подавление цветового шума в процессе импорта. По умолчанию ползунок Color будет установлен на 25 (с Detail и Smoothness на 50). Ползунок Luminance будет установлен на 0, с Detail установите на 50 и Contrast установите на 0 (см. скриншот выше).

Шаг 2. Определите шум

Теперь самое интересное. Вам нужно будет внимательно наблюдать за своим изображением — я рекомендую увеличить масштаб до 100 процентов или более — с целью определения типа присутствующего шума. В некоторых случаях у вас могут быть оба типа шума; в других случаях проблемой будет только один тип шума.

(Совет: если вы не уверены, какой тип шума присутствует на изображении, увеличьте обаУстановите ползунки 0005 Color и Luminance на максимальное значение и посмотрите, что произойдет. Если у вас много цветового шума, настройка ползунка Color должна иметь большое значение, а если у вас много яркостного шума, ползунок Luminance будет иметь больший эффект.)

Шаг 3: Увеличьте соответствующие ползунки

Когда вы узнаете тип шума, который хотите удалить, перетащите соответствующий ползунок вправо. Стремитесь уменьшить шум до приемлемого уровня, но не заходите слишком далеко. В конце концов, чем больше шумоподавления вы используете, тем больше деталей теряете.

Шаг 4. Точная настройка дополнительных ползунков

После того, как вы настроили ползунок Luminance , отрегулируйте ползунки Detail и Contrast чуть ниже него. Ползунок Detail управляет, ну, Detail — чем выше значение, тем больше деталей останется на изображении. Конечно, чем больше вы поднимаете ползунок Detail , тем меньше шума вы удаляете. (И если вы используете низкое значение Detail , вы даст более плавный результат, но с меньшей детализацией).

Ползунок Contrast управляет яркостным контрастом. Чем больше вы поднимаете этот ползунок, тем больше контраста вы получите в конечном изображении. Вы также получите больше шума и пятен. Конечно, более низкие значения Contrast дадут более плавный результат с меньшим уровнем шума, но за счет снижения контрастности.

Для цветового шума вы также получаете два дополнительных ползунка: Detail и Smoothness .

Ползунок Деталь регулирует количество деталей, остающихся без изменений при подавлении цветового шума Lightroom; повышение ползунка защитит детали. Более низкие значения Detail дадут вам дополнительное сглаживание цветового шума, но вы можете заметить, что цвета перетекают друг в друга. (Настройте ползунок Smoothness , чтобы уменьшить низкочастотные артефакты цветных пятен.)

На этом изображении удаление цветового шума оставляет небольшой яркостный шум:

Затем, когда цветовой шум удален, ползунок Яркость может удалить оставшийся яркостный шум:

При удалении шума с изображения помогает масштабирование до 100 процентов. Таким образом, вы можете видеть, что происходит на уровне пикселей. (Хотя вы также хотите посмотреть на свое изображение в уменьшенном масштабе! Я рекомендую периодически увеличивать и уменьшать масштаб, чтобы проверить результат. )

Локальное шумоподавление

Что делать, если вы хотите нацелить шумоподавление на определенную часть изображения? В лайтруме такая возможность?

Да, вы можете сделать это — вроде. Видите ли, Lightroom предлагает ползунок Noise как часть целевой панели настройки. Таким образом, вы можете применить шумоподавление с помощью корректирующей кисти, радиального фильтра или градуированного фильтра, и вы сможете ограничить шумоподавление областями, на которые вы хотите повлиять, оставив остальную часть изображения без изменений.

Но у этой функции есть существенный недостаток:

Он удаляет только яркостный шум (но не цветовой шум), и нет дополнительных ползунков Деталь или Контраст, которые помогут вам точно настроить результаты.

Тем не менее, для изображений, страдающих яркостным шумом, это может быть полезно, поэтому я рекомендую вам попробовать его.

Выберите область, которую вы хотите подавить, затем поднимите ползунок Noise . Выбранная область вашего изображения мгновенно станет менее шумной.

Кстати, если вы повышаете резкость изображений после , удаляя шум, обязательно используйте легкое прикосновение — увеличение резкости может увеличить шум. Я бы порекомендовал использовать ползунок Masking на панели Detail, чтобы повысить резкость только к областям с большим количеством деталей.

Как сделать шумоподавление в Lightroom: заключение

Теперь, когда вы прочитали эту статью, вы можете с уверенностью уменьшить шум в Lightroom — для чистых, красивых файлов.

Сделайте несколько шумных изображений, а затем проверьте свои новые навыки шумоподавления. И не бойтесь экспериментировать с разной силой ползунка; если вам не нравится изменение, вы всегда можете вернуть его обратно.

Теперь к вам:

Как уменьшить шум на изображениях? Вы боретесь? Поделитесь своими мыслями в комментариях ниже!

Как использовать Lightroom Noise Reduction (Desktop & Mobile)

Вы когда-нибудь открывали фотографию на компьютере и обнаруживали, что она выглядит зернистой?

Иногда, даже когда фотография хорошо выглядит на камере, увидев ее на мониторе, вы обнаруживаете, что на ней есть какие-то загадочные точки и зернистость, которые снижают качество изображения. Это называется шумом.

Это случалось со всеми нами, особенно когда мы фотографировали в условиях низкой освещенности. Но не отчаивайтесь, вы можете легко исправить этот шум при постобработке с помощью Lightroom — одной из лучших доступных программ для шумоподавления.

Прежде чем мы углубимся в это руководство по уменьшению шума в Lightroom, давайте сначала посмотрим на определение.

У вас нет Lightroom?

Загрузите Adobe Lightroom

Загрузите последнюю версию Adobe Lightroom, чтобы следовать этому простому руководству.

Начните бесплатную 7-дневную пробную версию сегодня

ПОДРОБНЕЕ

Содержание

Что такое шум в фотографии?

Авторы и права: Sander Dewerte

Если вы когда-либо работали с пленочной фотографией, то знаете, что использование пленки с высоким значением ISO дает зернистые изображения . Что ж, шум эквивалентен шуму в цифровой фотографии.

Иногда это необходимо для особого художественного эффекта. Например, существует множество фильтров, которые добавляют шум к вашему изображению, чтобы придать ему вид винтажной зернистой фотографии, имитирующей пленочные фотографии.

В большинстве случаев от этого вы хотели бы избавиться — вы можете уменьшить шум, потому что он отвлекает или просто снижает общее качество изображения.

В любом случае важно понимать, что это такое и что вызывает его, чтобы вы могли более эффективно его контролировать.

Шум обычно появляется при съемке в условиях низкой освещенности . Это связано с тем, что некоторые из факторов, которые могут вызвать его, — это недодержка, высокое значение ISO, длинная выдержка при длительной выдержке и другие, которые я объясню позже, когда буду говорить о том, как избежать шума в камере.

В результате у вас может получиться фотография с этими «пятнами» другого цвета или яркости, чем окружающие пиксели.

Таким образом, вместо гладкого сплошного цвета и равномерно освещенной области у вас получается зернистое изображение.

Каждая камера ведет себя по-разному в условиях низкой освещенности. В зависимости от сенсора, некоторые камеры дают больше или меньше шума в одних и тех же условиях.

В любом случае, если у вас зашумленное изображение, вам следует начать с понимания того, с чем вы имеете дело.

Существует два типа цифрового шума – цвет и яркость. Давайте поближе посмотрим на них обоих.

Цветовой шум

Это наименее желательный тип цифрового шума. Вы можете распознать его, потому что он создает разноцветные точки там, где должен быть сплошной цвет.

Например, вы можете сфотографировать ночное небо, но вместо сплошного темно-синего или черного вы увидите несколько случайных красных или зеленых пятен.

Если вы когда-нибудь хотели уменьшить шум на изображении, скорее всего, вы уже сталкивались с цветовым шумом.

Яркостной шум

Яркостной шум не имеет ничего общего с цветом, а больше связан с яркостью каждого пикселя.

Я имею в виду не плавный переход от светлого к темному, а отдельные пиксели, похожие на песок. Это самый распространенный тип шума.

Его также можно использовать для создания эффекта пленочной фотографии. Однако если вам не нужен этот винтажный эффект, вы можете уменьшить шум или полностью удалить его.

Как удалить шум в Lightroom

Есть много программ, в которых можно выполнить удаление шума — например, можно сделать шумоподавление в Photoshop. Но одна из замечательных особенностей использования Adobe Lightroom заключается в том, что шум легко уменьшить, и вы можете контролировать тип шума, который вы настраиваете.

(Есть также плагины шумоподавления, действия Photoshop для шумоподавления или даже отдельное программное обеспечение, единственной целью которого является уменьшение шума.)

Давайте взглянем на шумоподавление в Lightroom.

Шаг 1: Откройте изображение

Авторы и права: Ana Mireles

Если вы работаете с файлами RAW, что я вам настоятельно рекомендую, Lightroom автоматически применит к ним некоторое шумоподавление.

Не волнуйтесь, при необходимости вы можете дополнительно настроить эффект. Вы также можете отменить его и вернуть пресеты к нулю, если хотите сохранить шум для художественного эффекта.

Обе операции можно выполнить в одном месте, поэтому, какой бы результат вы ни искали, вы можете перейти к следующим шагам по удалению или уменьшению шума в Lightroom.

Шаг 2. Отредактируйте фотографию

Когда вы импортируете фотографии в Lightroom, они открываются в окне «Библиотека». Чтобы внести любые изменения, которые у вас есть, перейдите в модуль «Разработка».

Чтобы добраться до него, просто нажмите на опцию «Разработка» в меню, которое вы найдете в правом верхнем углу. Панели редактирования откроются в правой части экрана.

Мне всегда нравится начинать с общего редактирования моего изображения, прежде чем настраивать шум. Я делаю это потому, что другие настройки иногда делают шум более или менее заметным, чем он был изначально.

Например, если мое изображение слишком темное, и я настраиваю экспозицию при постобработке, я сделаю шум более заметным.

Это только мой рабочий процесс, но вполне нормально, если вы предпочитаете делать наоборот и начинать с удаления шума. Сделайте это любым способом, который дает вам наилучшие результаты для уменьшения шума.

Шаг 3: Перейдите на панель «Детали»

Чтобы удалить или уменьшить шум изображения, вам нужно открыть панель «Детали».

Вы найдете его справа, как и все другие инструменты разработки. Чтобы развернуть его, щелкните значок треугольника/стрелки.

На этой панели вы увидите миниатюру с увеличенной областью вашего изображения. Это полезно, потому что в большинстве случаев шум менее заметен при уменьшении масштаба.

Тогда у вас есть раздел для Заточка . Это очень удобно, потому что за снижение шума приходится платить; это вызовет некоторую размытость.

Наконец, у вас будет раздел «Уменьшение шума». Это разделено на две части, потому что, как я сказал ранее, есть два типа шума, и Lightroom позволяет вам работать с каждым из них отдельно.

В первой части есть три ползунка: Яркость, Детализация и Контраст . Это, конечно, предназначено для устранения яркостного шума. Вторая половина предназначена для цветового шума и имеет ползунки для цвета, детализации и гладкости.

Шаг 4. Определите тип шума

Каждый тип шума в Lightroom имеет различные характеристики, которые упрощают его идентификацию. Яркостной шум создается пикселями, яркость которых меняется, а цветовой шум имеет пиксели со случайными цветами.

Имейте в виду, что ваш образ может иметь и то, и другое. Если вы не уверены, с каким типом шума имеете дело, перетащите ползунок одного из них на максимум и посмотрите, что изменится. Затем повторите это действие с другим.

Шаг 5. Отрегулируйте яркостный шум

Если на вашем изображении яркостный шум, вам нужно работать с первыми тремя ползунками. Как я упоминал ранее, Lightroom автоматически применяет некоторые настройки при импорте файла RAW.

Теперь ползунки «Яркость» должны быть на 0, «Детализация» на 50 и «Контрастность» на 0. В этот момент активен только один — яркость, а два других ползунка будут серыми, и вы не сможете их настроить.

Не волнуйтесь, вам просто нужно переместить ползунок яркости, чтобы активировать остальные. Это не должно быть большой корректировкой, достаточно даже изменить ее на +1 или -1 пункт.

Хорошо, теперь вы можете начать перемещать другие ползунки, пока не найдете нужный результат.

Помните, что удаление шума также удаляет детали. С помощью ползунка «Детализация» вы можете восстановить часть резкости, но это также вернет шум.

То же самое касается и ползунка «Контрастность», так что придется искать компромисс.

Шаг 6. Настройте цветовой шум

На этот раз вам понадобятся последние три ползунка, чтобы удалить цветовой шум в Lightroom. На данный момент они должны быть Color на 0, Detail на 50 и Smoothness на 50.

Этот процесс работает так же, как и ползунки яркости. Вы должны переместить первый, прежде чем вы сможете переместить два других.

Опять же, попытайтесь найти правильный баланс между внесенными вами корректировками. В этом случае вы также должны следить за цветами всего изображения, потому что регулировка цветового шума также меняет другие цвета на изображении. 9Шаг 7. Уменьшите масштаб и проверьте изображение чтобы увидеть общие результаты.

Шумоподавление в Lightroom Mobile

Шумоподавление также можно выполнять на смартфоне с помощью Lightroom Mobile. Это полезный инструмент в целом, но особенно потому, что Lightroom Mobile имеет встроенную камеру, которая позволяет снимать изображения в формате RAW.

Независимо от того, снимаете ли вы на цифровую камеру или смартфон, изображения в формате RAW содержат наибольшее количество информации для редактирования, что обеспечивает наилучшее качество.

Если вы хотите, чтобы ваша камера Lightroom Mobile снимала в формате RAW, вам необходимо настроить формат DNG. Это расшифровывается как Digital Negative, и это именно то, что есть. Необработанная информация перед обработкой похожа на негатив с пленочной фотографии.

В любом случае вы также можете уменьшить шум на изображении в формате JPEG или на импортированной фотографии, которая не была сделана камерой в приложении.

Итак, вот как это сделать: после того, как вы откроете изображение для редактирования, прокрутите меню внизу, пока не найдете параметр «Детали». Нажмите на это, чтобы открыть элементы управления ползунком.

Стоит отметить, что эта опция также доступна в бесплатной версии Lightroom Mobile, поэтому вы можете выполнять редактирование с шумоподавлением в Lightroom Mobile без плана подписки Creative Cloud .

Вернуться к редактированию — инструменты, которые вы найдете здесь, такие же, как и в разделе рабочего стола. Вы можете уменьшить цветовой шум и шумоподавление яркости.

Просто используйте ползунки для регулировки шума, как в Lightroom Classic, выполнив шаги с 4 по 6 выше. Двумя пальцами увеличивайте и уменьшайте масштаб изображения для достижения наилучших результатов.

5 советов по уменьшению шума в камере

Уменьшение ISO необходимо для уменьшения цветового шума. Предоставлено: Джеймс Болд

Поскольку уменьшение шума на ваших изображениях во время постобработки может привести к потере резкости , гораздо лучше вообще избежать необходимости в этих корректировках.

Вот несколько советов, как максимально уменьшить уровень шума на фотографиях прямо в камере.

1. Уменьшите значение ISO

Расчет экспозиции вашей фотографии зависит от трех факторов: диафрагмы, выдержки и светочувствительности сенсора (также известной как ISO).

Большинство людей склонны игнорировать настройку ISO и отдавать приоритет диафрагме, если им нужно контролировать глубину резкости, или выдержке, если им нужно управлять движением.

Если у вас есть движущийся объект или вы не используете штатив и недостаточно света, вы не должны снижать резкость изображения. Вы можете установить более высокое значение ISO, но вам нужно найти наилучший баланс для данной ситуации.

Я имею в виду, что нельзя просто оставлять его в автоматическом режиме или накачивать ISO до максимума только потому, что камера это позволяет. Чтобы уменьшить шум в ваших изображениях, вы должны обратить внимание на значения ISO.

2. Не недоэкспонируйте

Иногда легко довести предыдущий пример до конца, и в итоге вы недоэкспонируете снимок, потому что не хотите поднимать ISO выше.

Важно поддерживать минимально возможное значение ISO, а также всегда правильно экспонировать изображение.

Если вы недоэкспонируете, чтобы избежать шума, вызванного более высокой чувствительностью, а затем пытаетесь исправить это в постобработке, вы можете столкнуться с гораздо большим количеством шума.

3. Попробуйте встроенное в камеру шумоподавление

В некоторые камеры встроена функция шумоподавления . Это может быть полезно в некоторых ситуациях, но не всегда.

Как и у любой другой автоматической настройки, у нее есть плюсы и минусы. Да, это полезно, но, с другой стороны, у вас не будет никакого контроля над этим — некоторые модели камер имеют более агрессивные настройки шумоподавления, чем другие.

Мой лучший совет — попробовать его во многих ситуациях и посмотреть, когда он полезен, а когда нет. Не оставляйте его включенным по умолчанию.

4. Знакомство с камерой

Каждая камера имеет свои ограничения и по-разному работает в условиях низкой освещенности. Я не могу сказать вам, что использование ISO выше 800 — это плохо, или что вам не следует снимать с чем-то выше 1600.

Правда в том, что моя камера может по-прежнему выдавать хорошие изображения с настройками, которых нет у вашей, или наоборот. около. Это зависит от датчика.

Допустимый или неприемлемый уровень шума зависит от вашего вкуса и от самого изображения. Некоторые изображения выглядят лучше, чем другие, с небольшим шумом.

Мой совет: просто сделайте как можно больше фотографий с разными настройками и разными условиями освещения, а также познакомьтесь со своей камерой.

5. Изучите информацию перед покупкой

Если вы хотите купить новую камеру и знаете, что вам приходится регулярно сталкиваться с условиями низкой освещенности, выберите модель, предназначенную для этого.

Если вы часто снимаете ночью или планируете снимать такие события, как свадьбы или концерты, вам следует приобрести камеру, которая хорошо работает в условиях низкой освещенности .

Прежде чем отправиться в магазины, изучите информацию. Поищите отзывы и сравнения в сети. Есть много статей, в которых показаны визуальные сравнения одних и тех же сцен, снятых камерами разных марок и моделей. Используйте их.

При покупке не забывайте, что светосильный объектив пропускает больше света на матрицу и помогает снизить значения ISO.

Часто задаваемые вопросы о шумоподавлении в Lightroom

Что такое шумоподавление в Lightroom?

Шумоподавление — это процесс сглаживания пикселей с целью уменьшения нежелательных шумов на изображениях. В Lightroom ползунки «Шумоподавление» расположены на панели «Детали».

Как удалить шум с фотографии в Lightroom?

Откройте панель сведений. Здесь вы можете найти ползунки для яркости и цветового шума — вы можете поиграть с этими ползунками, чтобы определить, какой тип шума заметен на вашей фотографии. Теперь отрегулируйте ползунки по мере необходимости. Вы также можете отрегулировать ползунки «Детализация» и «Контрастность» — они вернут некоторую резкость, но также добавят больше шума, поэтому вам нужно найти хороший баланс.

Какое программное обеспечение для шумоподавления лучше всего подходит для фотографии?

Lightroom очень хорошо справляется с шумоподавлением, однако есть несколько специальных программных инструментов, которые действительно преуспевают в этом. Topaz Labs Denoise AI в настоящее время считается лучшим программным обеспечением для шумоподавления на рынке. У нас есть полный список лучших вариантов здесь.

Шумоподавление в Lightroom | Заключительные слова

Цифровой шум — это то, с чем нам всем приходится сталкиваться… к сожалению. С другой стороны, это настолько распространенная проблема, что разработчики продолжают улучшать программное обеспечение, чтобы исправить ее. Шумоподавление в Lightroom — прекрасный тому пример.

Возможно, полностью убрать шум с картинки не получится, но Lightroom может свести цифровой шум к минимуму. И на протяжении многих лет в версиях Lightroom были обновления для улучшения этого инструмента, поэтому не забывайте поддерживать его в актуальном состоянии.

Надеюсь, я показал вам в этой статье, почему Lightroom — один из лучших вариантов на рынке для упрощения шумоподавления и достижения наилучших результатов.

Если вы все еще не уверены, вы всегда можете купить некоторые плагины Lightroom специально для шумоподавления, так как они расширят функциональность еще на один шаг вперед.

Рисунок портрета: портрет. рисунок карандашом. мои рисунки.

Основы рисования портрета в Procreate: техники и секреты

С появлением графических редакторов рисование стало еще более увлекательным занятием. Нарисовать портрет на графическом планшете в Рrocreate можно в различных техниках — от карандашной до акварельной.

В этой статье мы расскажем, как рисовать портрет в Procreate с нуля:

  • как реалистично нарисовать портрет по фото;

  • как освоить разные техники рисования портрета;

  • какие инструменты и кисти для Procreate лучше использовать;

  • какие особенности и фишки программы помогут облегчить работу.

Также у нас есть две пошаговые инструкции рисования портрета по фото. Но прежде чем переходить к ним, дочитайте эту статью. Ведь здесь мы поговорим про основы и базовые техники, которые нужно знать.

Итак, рисуем портрет в Procreate. Разберем последовательно этапы работы.

Создать холст своего размера

Для поэтапного создания портрета в Procreate сначала потребуется холст. Создадим его нажатием на иконку «+» в правом верхнем углу экрана. 

Чем больше холст и лучше качество изображения, тем меньше слоев вы сможете добавить. 

Поэтому возьмем средний размер 3000 на 3000 пикселей и поставим разрешение 300 DPI. 

При создании холста автоматически создается первый слой – фон. Следующие слои создаем нажатием в правом верхнем углу иконки «Слои» – добавить слой. Нижний фон по умолчанию белый и мы не станем менять цвет.

Выберем кисть для рисования портрета в Procreate

У каждого художника своя техника и свой любимый набор кистей. Со временем и вы подберете те, что будут удобны именно вам. У нас есть отдельная статья-инструкция о том, как скачивать, менять и создавать свои кисти. Там же вы можете найти наш бесплатный набор кистей для цифровых иллюстраций. 

Сейчас же воспользуемся кистями, удобными при создании портретов в Procreate для автора. Нажмем на иконку «кисть» в библиотеке кистей. Из списка нам подойдут наборы «скетчинг», «чернила», «краски» и «аэрограф».  

Для наброска можно выбрать карандаш или тонкое перо. Главное в рисунке наброска – это тонкие линии, которые помогут создать контурный рисунок.

Цвет для инструмента лучше взять монохромный: черный, серый или коричневый. Для заливки цветом подойдут кисти из набора чернил и красок. Тут все будет зависеть от задач и этапов рисования.

Если вам нравится рисовать портреты и вы хотите прокачать свои навыки в этой сфере, чтобы стать иллюстратором, рисовать портреты на заказ и зарабатывать, то у вас есть два варианта пути:

Учиться самостоятельно: изучить строение лица, анатомию, программы для рисования, познать всё это на практике путём проб и ошибок. 

Онлайн-курс: преподаватель в сжатые сроки передает вам и всю нужную информацию и свой личный опыт, чтобы вы сразу могли начать зарабатывать на новой профессии. 

Если вы хотите сэкономить свое время и довериться опытному профессионалу, то приглашаем вас на авторский курс Светланы Скляр “Портрет. Логотип. Аватар”. Светлана уже 2,5 года в коммерческой иллюстрации, а начинала она, не имея никаких навыков и художественного образования. 

На курсе она делится всеми фишками, секретами и лайфхаками, которые помогли ей выполнить более 500 коммерческих заказов в России и за рубежом. Вы научитесь:

  • рисовать портреты, похожие на фотографию;
  • работать с мультяшным и реалистичным рисованием фигуры и лица;
  • детальному построению тела и его частей;
  • работать с клиентом, чтобы избежать ошибок на начальном этапе.

Посмотрите подробную программу курса и работы наших студентов, нажав на кнопку:

Ну а мы продолжаем разбираться в рисовании портретов. Все слои, кроме фонового слоя, создаются прозрачными. Переименуем второй слой в набросок. На этом слое мы и начнем рисовать скетч.

Если вы совсем новичок и рисовать, не срисовывая или хотя бы не поглядывая на оригинал, вам сложно, можно добавить на экран референс. Это отдельное окно, которое можно увеличивать и уменьшать, открывать и закрывать, двигать по экрану. 

Нажимаем в верхнем левом углу иконку «Холст» – Референс – Включить. В окне референса можно сделать фотографию или импортировать фото из галереи, нажав на импорт. Функция референс очень облегчит рисование портрета в Procreate по фото.

Если вам ближе вариант обводки изображения, идем в левый верхний угол экрана: Настройки – Добавить – Вставить фото. Фото отобразится на холсте и в окне «Слои» появится еще один слой.

Создаем новый слой и на нем обводим наше изображение. Чтобы элементы было легче заполнять светом, создаем закрытые контуры.

Постарайтесь не рисовать много лишних деталей, так как когда мы начнем заливку цветом, многие из линий закроются тоном.

Рисование портрета по фото

Если же вы выбрали вариант рисовать «из головы», проще всего начинать с зарисовки общих форм. Рисуя портрет, соблюдайте несколько правил:

1. Композиция

Лучше всего размещать рисунок посередине холста, оставив равные отступы с четырех сторон. Композиционно портрет может быть по шею, плечи, грудь или по пояс. Удачным расположением считается, когда глаза на портрете находятся в верхней трети холста.

2. Пропорции

Нужно помнить, что лицо человека симметричное, поэтому рисуя в фас можно для удобства разделить холст пополам. Портрет будет смотреться эффектнее, если кадр построен на симметрии.

Чтобы соблюсти пропорции, нужно сразу наметить размер головы, шеи, линию плеч. В лице наметить линии глаз, бровей, носа, рта, волос и ушей. В программе Procreate есть инструменты, которые помогут вам при разметке пропорций – это «Направляющие» . Заходим в верхний левый угол настроек: Холст – Направляющие – Включить.

Голова человека имеет овальную форму, следовательно, рисуем овал. Шея – это прямоугольник, плечи – круги. Так, начиная с крупных форм, постепенно добавляем мелких деталей.

Рисование портрета с нуля

Для удобства во время работы можно вращать планшет, а можно и сам холст. Для этого просто прикоснитесь к экрану двумя разведенными пальцами и вертите его как лист. Таким же способом можно отдалять и приближать изображение для прорисовки мелких деталей. Неудачные линии можно удалить отменой действия – нажав двумя пальцами по экрану или воспользовавшись инструментом «Ластик». 

Если появляется необходимость исправить пропорции или форму, поможет инструмент «Пластика». Он находится в настройках в левом верхнем углу. Благодаря пластике мы можем корректировать форму нашего скетча.

Иллюстрация преподавателя Procreateschool Светланы Скляр

Когда наш скетч готов, можно начать работу с цветом. Для начала нам потребуется создать палитру. Заходим во вкладку с цветами. Она находится в правом верхнем углу экрана. Это маленький цветной кружок. 

В открывшемся окне под цветовым кругом находится вкладка «Палетки». Нажимаем «+» и выбираем из выпавших вариантов: «Сфотографировать»; «Из файла»; «Из изображения в галерее». Выбираем «Создать из фотографии», заходим в альбомы в памяти вашего устройства, находим нужную картинку, нажимаем на нее и палитра автоматически появится в панели палитр. Переименовываем ее, чтобы не потерять. 

Палитры можно создавать самому, можно импортировать и экспортировать.

Палитры в Procreate

Для закрашивания больших форм воспользуемся мягкими кистями. Очень удобно делать это с помощью кисти, имитирующей мягкий аэрограф.

Создадим новый слой и назовем его «Кожа». Подберем цвет из палитры. Для этого зайдем в цветную точку в правом верхнем углу. Можно выбрать цвет самостоятельно, можно взять образец с помощью инструмента «Пипетка» или забить параметры цвета цифрами. 

Раскрашивать детали можно вручную, как кистью, или заливая целиком. Для заливки тонкой кистью обведем контур элемента, замкнем его и зальем цветом, просто перетащив тон из палитры цветов.

Поместим слой кожи под слой с наброском и способом, описанным выше, создадим слои для волос и одежды. Не забывайте писать названия слоев. Это поможет вам быстрее ориентироваться и работать.

Заливка в Procreate

Залив локально все элементы, можно приступать к прорисовке теней, затем бликов. Для этого не годятся жесткие кисти. Выбираем мягкий аэрограф или мягкие кисти. Не забывайте, что можно менять их размер и прозрачность. Подбираем оттенки на несколько тонов темнее основного цвета и прорисовываем тени. Не забываем определиться, с какой стороны на персонажа падает цвет и что окажется в тени.

Таким же способом создаем слой для бликов. Блики рисуются цветом на несколько тонов светлее основного и могут доходить до самого белого цвета. Для бликов можно воспользоваться и художественными кистями. Красиво смотрятся блики в виде звездочки, полосы или засвета.

С помощью инструмента «Растушевки» сглаживаем острые края и переходы.

Для прорисовки мелких и тонких элементов, таких как брови, ресницы, волосы, веснушки можно использовать специальные кисти, которые можно скачать в магазине Рrocreate или найти в интернете. Как найти, скачать и установить такие кисти мы с вами изучали в предыдущем уроке.

Обтравочная маска — это группа слоев. Самый нижний слой (базовый) определяет границы видимости всей группы. Они нужны для того, чтобы рисуя на новом слое не выходить за границы основного слоя. Можно залить силуэт, а на следующих слоях с помощью обтравочных масок дорисовать светотень, волосы, одежду, разные детали. 

Сделать обтравочную маску очень легко. Создаем слой, рисуем на нем контур и заливаем его основным цветом. Над этим слоем создаем новый слой. Кликаем на иконку слоя и в выпадающей панели действий выбираем «обтравочная маска». Таких масок можно сделать любое количество.

Создание обтравочной маски в Procreate

Еще одна удобная функция поможет вам сделать тени. Эта функция называется «Режим наложения слоев». Эту функцию можно использовать для смешивания вышележащего слоя с нижележащим слоем. С помощью этого приема можно делать текстуры тени и блики. Тут очень большой диапазон вариаций. Можно поиграть и выбрать понравившийся вариант.

Когда все мелкие детали прорисованы, вы можете объединять некоторые слои. Для этого нажимаем на верхний слой и слой, с которым хотите объединить и в выпадающем списке выбираем «объединить». Можно выполнить сведение слоев, поставив один палец на первый слой, второй палец на второй слой и подтащив их друг к другу. 

Это действие можно отменить только до выхода из сеанса рисования. Поэтому стоит быть осторожнее.  Портреты в программе можно сохранять во всех популярных форматах и легко импортировать в другие приложения.

Пошаговое рисование из нашего Инстаграма

Рисование портрета по фото с каждым днем становится все более популярным направлением. Всё больше клиентов заказывают портреты на заказ для себя или в подарок для своих друзей. Также вы сможете рисовать логотипы для соцсетей, иллюстрации для визиток и брендбуков. Сейчас эта сфера достаточно свободна, чтобы успеть в ней реализоваться как иллюстратор и успешно получать постоянные заказы.

Обучаясь самостоятельно, можно потерять очень много времени и не увидеть всех своих ошибок. На авторском онлайн-курсе «Портрет. Логотип. Аватар» преподаватель будет проверять ваши домашние задания. Это гарантирует усваиваемость полученного материала, а также совершеннствование путем полезной обратной связи.  

Жмите на кнопку:

Теперь нарисуем портрет в программе Procreate в акварельной технике.

Иллюстрация преподавателя Procreateschool Светланы Скляр

Нам потребуются акварельные кисти. У каждого художника свой набор любимых кистей. Вот некоторые из тех, что нам подойдут. Не забывайте, всегда можно поколдовать с настройками кисти.

Кисть Wild Ligth из стандартного набора Artistic создает эффект четкой границы с темными краями и светлым пятном внутри.

Еще одна интересная кисть – Mural, находится в наборе Calligraphy. Эта кисть рисует максимально приближенно к акварельному эффекту. Тон ложится неравномерно, а с растяжкой от светлого к темному и с эффектом неожиданных пятен.

Для эффекта пятен также очень подойдут стандартные кисти из раздела «вода»: 

  • мокрая губка;

  • брызги;

  • пятно. 

Эти кисти помогут сделать эффект пятен. Нужно сделать одно касание кисти по экрану и расположить пятно на месте, где оно будет смотреться наилучшим образом.

Акварельная кисть Pinting имеет очень размытые акварельные края и имитирует эффект акварельной бумаги с разводами.

Есть акварельные кисти, которые выглядят как отдельные мазки, есть и те, что изображают подтеки. Большое разнообразие бесплатных и авторских кистей можно найти на официальном сайте Рrocreate.

Для правдоподобности можно добавить на нижний слой фон с текстурой акварельной бумаги. Такую текстуру легко найти в интернете. Акварельная бумага имеет рифленую перфорацию. Рисунок на таком фоне будет выглядеть еще более реалистично. Другой способ – добавить текстуру верхним слоем, включив в настройках режим «Умножение».

Прежде чем рисовать, обязательно посмотрите на акварельные работы, выполненные на бумаге. У акварели есть общее отличие от остальных техник – это, конечно же, прозрачность и воздушность. А также наложение цветов и красивые разводы. И все это возможно воссоздать в диджитал акварели, в программе Рrocreate.

Иллюстрация преподавателя Procreateschool Светланы Скляр

Работу красками начинаем также с заливки больших плоскостей, постепенно переходя к акцентам. Оптимально рисовать в прозрачности не больше пятидесяти процентов. 

Инструмент «заливка» тут нам не подойдет. Лучше делать заливку кистью вручную, как при рисовании настоящими акварельными красками. Бледные тона можно будет сделать более яркими, используя наложение слоев.

Техника акварели подразумевает легкую небрежность, поэтому заливаем формы, не доходя до краев линий, а где-то и заезжая за них. Это будет создавать эффект работы настоящей кистью.

Сначала заливаем средние тона, затем рисуем тени, позже всего рисуем блики.

Для рисования мелких деталей используем тонкие мягкие кисти с эффектом легкого нажатия. В портрете акварелью большое внимание уделяется именно ярким деталям: глазам, губам, волосам, тогда как остальные элементы рисунка могут быть едва залиты одним тоном.

Края акварельных работ часто оставляют незаконченными. Не всегда рисуют и фон.

Теперь вы знаете основы рисования портрета в Procreate. Посмотрите, какие работы получаются у учеников курса «Портрет. Логотип. Аватар»:

Работы учеников курса

В этой статье мы поговорим о том, какой iPad выбрать для рисования. Мы разберемся, какие характеристики лучшего всего подойдут художнику, а также сравним несколько моделей.

Пришло время разрушить популярные стереотипы о том, что творческие люди сидят без денег и создают шедевры в пустоту. Кто сказал, что художник не может стать известным и зарабатывать на иллюстрациях в интернете уже сейчас?

Приложение Рrocreate — очень простой и интуитивно понятный графический редактор. Установив его на свой планшет, вы сможете рисовать прямо на экране, как на холсте. В программе много инструментов в помощь дизайнерам. Один из самых важных — конечно же, кисти в Procreate.

Курсы рисования портретов для начинающих в Москве

старт курса в феврале

Авторский курс для тех, кому интересно изучить анатомию лица, научиться изображать людей с разных ракурсов и ловить их эмоции!

ЗАПИСАТЬСЯ

ЗАПИСАТЬСЯ

1 занятие.

Изучение общих пропорций головы

​Первое занятие посвящено основным пропорциям головы. Вы сделаете несколько набросков, чтобы закрепить полученные знания.

2 занятие. Изучение пропорций черепа. Рисунок черепа тоном

​На втором занятии вы узнаете строение черепа и сможете сделать его зарисовки.

3 занятие. Мышцы и обрубовка головы. Наброски с двух ракурсов

​Третье занятие посвящено мышцам лица и обрубовке головы.

4 занятие. Типы овалов лица и их зарисовки

На четвертом занятии вы продолжите работу над обрубовкой головы, сделаете тоновую проработку и узнаете о разных типах овалов лица.

5 занятие. Части лица. Глаз и ухо. Зарисовки

Пятое занятие посвящено частям лица. С нашим художником вы изучите правила построения глаз и ушей, а также их тоновую проработку.

6 занятие. Части лица. Нос и губы. Зарисовки

Шестое занятие посвящено частям лица. С нашим художником Вы изучите правила построения носа и губ, а также их тоновую проработку.

7 занятие. Закрепление пройденного материала. ​Зарисовка головы и отработка пропущенных занятий

На седьмом занятии Вы сможете закрепить полученные знания и отработать пропущенное занятие.

8, 9, 10 занятия. Итоговый портрет

На протяжении трех занятий вы сможете написать портрет с применением всех знаний и навыков, полученных на курсе.

ЗАПИСАТЬСЯ

Расписание

Длительность:

10 занятий по 2 часа

Расписание:

СТАРТ КУРСА В ФЕВРАЛЕ

Кому будет интересно?

Если вы хотите разобраться в тонкостях академического рисунка портрета и научиться передавать в своём рисунке характер человека, то этот курс именно для вас! Курс подойдет и новичкам и тем, кто хочет освоить новые художественные навыки.

Что понадобится на курсе рисования портретов?

Кроме хорошего настроения с собой на занятие ничего приносить не нужно. Все материалы предоставляются и уже включены в стоимость занятия!

Основные особенности рисования портретов

Для рисунка характерен ограниченный (условный) набор цветов, как правило, это градации одного цвета. Изображение в рисунке всегда условно (не похоже один в один на то, что видит художник в натуре). От других видов искусства рисунок отличает разнообразие и многообразие его видов. Это происходит потому, что подготовленные рисунки и самостоятельные произведения художников одинаково ценны и весомы в художественном мире.

ЗАПИСАТЬСЯ

Не нашли ответ на свой вопрос? Напишите нам в WhatsApp или оставьте заявку через форму ниже. Мы свяжемся с вами в ближайшее рабочее время и дадим ответы на все интересующие вас вопросы 🙂

Я никогда не рисовал(-а), могу ли я присоединиться к курсу?

Да, конечно! Курс подходит для тех, кто только начинает свой творческий путь. На протяжении каждого занятия вас будет направлять опытный педагог, который всегда отзовется на просьбу о помощи.

Как проходят занятия? Что если я что-то не пойму или не успею?

Каждое занятие состоит из небольшой вводной теоретической части и отработки необходимых навыков на практике. В течение всего занятия вам будет помогать опытный педагог, который поможет на всех этапах обучения. Если вы что-то не успеете на занятии, то всегда можно будет завершить на следующем.

На какую тему будет итоговый портрет?

На тему вашего вкуса и настроения — никаких ограничений. Мы работаем по принципу: работа получится тогда, когда в ней присутствует душа автора. Вы сможете написать портрет по фото или выбрать референс из нашей коллекции.

Что будет, если я пропущу одно из занятий?

Ничего страшного! Мы предусмотрели дополнительный день для того, чтобы отработать пропущенные занятия.

Хотим привести ребенка на курс. С какого возраста можно начинать?

Мы рекомендуем этот курс для тех, кто старше 14 лет. Для детей у нас есть другие курсы, подробнее можно прочитать здесь.

Какие результаты я получу, пройдя курс «Основы портрета»?

Вы разберетесь почему скулы это важно, почему нужно понимать, где расположены те или иные мышцы лица и наконец справитесь с написанием носа! На последних трех занятиях курса вы напишете полноценный портрет, но самое главное — приобретете необходимые практические и теоретические навыки для самостоятельной работы.

Рядом с вашей школой есть парковка?

Рядом с нашей школой есть городская парковка на Фрунзенской набережной.

Оставить заявку

Не нашли ответ на свой вопрос? Оставьте заявку через форму и мы свяжемся с вами в ближайшее рабочее время 🙂

Портретный рисунок с мисс Лед

Как нарисовать глаз

В профиль радужная оболочка является частью кривой полной окружности глазного яблока.

Круговые изгибы глазного яблока и глазницы все еще присутствуют, когда глаз закрыт.

Как нарисовать глаз: упражнение

Вот очень простой способ привлечь внимание с фронтального вида. Верхняя и нижняя кривые представляют собой почти зеркальные изображения в форме заостренного овала.

Окружность радужной оболочки пересекает верхнюю линию и оставляет зазор над нижней линией. Добавьте меньший круг для зрачка.

Линия века повторяет форму глазного яблока. Верхнее веко почти параллельно существующей верхней линии и почти касается верхней части радужной оболочки. Нижнее веко почти параллельно существующей линии, но становится уже на каждом конце.

Предлагаю изучить изгибы ресниц, так как они немного меняются от одного конца века к другому.

Примечание. Белок глаза, склера, никогда не бывает полностью белым и требует затенения из-за тени, отбрасываемой ресницами.

 

Как нарисовать нос

Горизонтальный овал маскирует трехмерный кончик носа. Добавьте вертикальную линию, которая разделит овал пополам, чтобы определить симметрию носа слева и справа. Форма внешней ноздри (называемой ала) немного напоминает клешню омара. Горизонтальная линия, проведенная через нижнюю часть кончика носа, соединяет ноздрю с крылом.

Посмотрите, как более темные линии сглаживают структуру рекомендаций. Изгибы создают «кожу» носа. Используйте ластик-замазку, чтобы осветлить исходные рекомендации.

Тени и блики создают контуры и придают носу трехмерную форму. Обратите внимание, как темный оттенок в ноздрях становится менее четким ближе к низу. Ластиком мягко удалите слишком темные области.

Как рисовать губы

Контуры губ можно нарисовать мягкими изогнутыми штрихами. Длина изогнутых штрихов меняется по мере продвижения от уголков рта к центру.

Изготовление меток

В качестве разминки попробуйте провести прямые линии сверху вниз. Нарисуйте диагональные и горизонтальные линии, поворачивая бумагу так, чтобы вы все еще водили карандашом вертикально сверху вниз. При создании изогнутых линий я держу руку в одном положении и рисую дугу справа налево, снова перемещая бумагу, чтобы продолжить движение.

Вы можете легко представить различные текстуры и материалы волос, одежды или окружающей среды человека, используя различные метки и штрихи. Потренируйтесь рисовать линии разной толщины, изменяя угол наклона карандаша, сильно нажимая или едва касаясь поверхности страницы.

Джоанна Хенли

Джоанна Хенли, директор и основатель студии Miss Led, иллюстратор и арт-директор из Лондона.
Она известна одержимо детализированными и роскошно прорисованными произведениями на самых разных носителях и в разных масштабах, включая бумагу, холст, фрески, инсталляции и цифровые изображения. Она заслужила признание, в том числе выбор в номинации «Лучшая британская иллюстрация», выставка в лондонской галерее Saatchi и список клиентов, охватывающий модные, потребительские и медиа-бренды.
Получил образование в качестве прекрасного художника и имеет опыт отмеченного наградами иллюстратора; Джо работает от портретных комиссий до крупномасштабных сложных работ, часто в общественных местах или в рамках живых выступлений. Кроме того, она создает личные работы, которые выставляются по всему миру, и является страстным преподавателем профессиональной практики и мастер-классов в области искусства и иллюстрации.

www.missled.co.uk

Мисс Лед рекомендует

Графитный карандаш Castell 9000, Design Set, банка 12 шт.

Акварельный карандаш Albrecht Dürer, студийная коробка из 36 шт.

Ручка Pitt Artist Pen Brush India, студийная коробка из 48 шт.

Цветной карандаш Polychromos, студийная упаковка 36 шт.

Портретный рисунок: до 200 слов

Miss Led Portrait Drawing — это живое и подробное визуальное руководство, объясняющее понятия характера и индивидуального выражения лица.
Эта книга заставит вас искать и учиться с помощью пошаговых иллюстраций и советов экспертов непосредственно от лондонской художницы мисс Лед, также известной как Джоанна Хенли.
Компактную книгу на 112 страниц удобно носить с собой в рюкзаке или кармане, когда вы рисуете на ходу.
Начните с создания идеальной обстановки  в вашем офисе, комнате или на месте Хенли рассказывает о том, как держать карандаш, чтобы рисовать определенные линии, и о том, как на примерах показано, как использование различных пометок может помочь улучшить ваш язык рисования.
Среди предложений о том, как создать идеальную настройку, вы найдете подробные руководства с наглядными примерами и пошаговыми рисунками в разделе «Понимание лица», в которых подробно описаны все черты лица.
Рассмотрение того, как создать характер и выражение лица, проходит через всю книгу, давая вам советы о том, как развиваться, используя различные советы и идеи упражнений. Вы также найдете подсказки о том, что следует учитывать при работе с памятью или воображением.

Прикрывающие различные угловые положения лица; определение оттенка и света для захвата различных оттенков кожи Хенли переходит к упрощению сложности рисования волос в различных афро стилях, длинных, коротких и волнистых.
Книга включает в себя тщательно отобранные профессиональные портретные иллюстрации за 10-летнюю карьеру Хенли, показывающие примеры того, чего можно достичь и как вы можете развиваться в процессе обучения.
Купить онлайн

Рисование портретов — Полный онлайн-курс — Vitruvian Fine Art Studio

Четкий пошаговый метод рисования красивых, реалистичных портретов.

Если вы когда-нибудь пробовали рисовать портрет, то уже знаете, что это сложно. Чтобы получить желаемые результаты, нужно сделать так много вещей, что это может показаться непосильным. Когда вы видите красивые портреты других людей, они часто кажутся волшебством, и вы можете задаться вопросом как они это сделали?

Я здесь не для того, чтобы говорить вам, что рисовать портреты несложно. Это. Это одна из самых сложных вещей, которые вы можете попробовать – прямо там, где вы научитесь играть на музыкальном инструменте или говорить на новом языке.

Но я здесь для того, чтобы сказать вам, что удачные портреты являются результатом правильного метода.  Хорошие результаты зависят от правильных решений. Хорошие решения отчасти приходят от знания того, что делать, на что обращать внимание и в какой последовательности. Это знание — то, что может дать хороший метод рисования, чему я учу своих учеников.

Боковая поверхность носового крыла загибается латерально вниз, а загибается вверх и внутрь носа на небольшое расстояние.

Зная точки A и B, мы можем найти точку C, измерив углы от A до C и от B до C. Эти гипотетические линии пересекутся в точке C. широкий сверху и сужающийся к концу рядом с Antitragus.

Иллюстрация «закручивания» верхней губы к углам рта.

Бумага, которую я использую, имеет плотность около 6,75 по шкале Манселла. Для всего, что светлее бумаги, потребуется мел, а для всего, что темнее, потребуется графит или карандаши 7B/8B.

При локальном радиальном источнике света края отбрасываемых теней становятся «более нечеткими», чем дальше они простираются. Нечеткий ореол вокруг отбрасываемой тени называется полутенью. Более темное «ядро» тени называется «умбра».

Чему вы научитесь в

Рисование портретов — онлайн-курс

  • Последовательный метод рисования, который подходит для рисования чего угодно, не только портретов.
  • Методы измерения и прицеливания, которые помогут вам понять пропорции вашего объекта и помогут вам определить и решить проблемы.
  • Подробная информация о материалах для рисования, которые я использую и почему.
  • Как использовать «прищуривание», чтобы понять ценностные отношения на вашем предмете и в вашем рисунке.
  • Как легко и точно запечатлеть тонкую кривизну.
  • Как рисовать естественные черты лица, понимая основные структурные характеристики глаз, ушей, носа и рта.
  • Как использовать прогрессии значений, чтобы запечатлеть эффект света и сделать портрет трехмерным.

Вот что говорят наши студенты:

Я хочу, чтобы вы знали, что я пробовал другие онлайн-курсы, и вы лучший из них. Ваша методика обучения просто великолепна. Первые два урока я посмотрел полностью как минимум 6 раз, и каждый раз что-то подхватываю. Обычно это что-то настолько маленькое, что его легко можно не заметить. Благодаря этому моя работа стала лучше, и за это я искренне благодарю вас.

– Рэй, Вустер, Огайо

Я только что впервые прошел урок! Я полностью впечатлен и вдохновлен. Сначала я думал, что просмотрю уроки пару раз, а затем попытаюсь нарисовать портрет самостоятельно, используя свои новые навыки. После подробной инструкции я думаю, что смогу начать через раз и использовать уроки в качестве справочного материала в процессе. Я не могу дождаться, чтобы начать. На протяжении многих лет я искал инструкции по портрету в книгах и на курсах, но не нашел такой, которая предлагала бы так много материала и так легко выполнялась. Я художник-самоучка. Вы добавили совершенно новое измерение в мою кривую обучения. Спасибо.

— Крис, Шарлотта, Северная Каролина

Я просто хотел выразить огромную благодарность за информацию, которую вы мне дали, чтобы способствовать моему развитию в рисовании портретов. У меня нет слов о том, как много я узнал за тот небольшой период времени, который я провел на курсе рисования. Я более чем взволнован, чтобы пройти оставшуюся часть курса! Еще раз спасибо!

– Джо, Портер, Техас

Спасибо за то, что создали именно то, что вы говорите. Я видел, как ваши конкуренты заявляли о таких вещах, как «полные уроки рисования портретов, от начала до конца». Фактический контент, который они предлагают, смехотворен по сравнению с тем, что предлагается здесь. Я провел последние 8-9 месяцев в поисках именно такого обучения рисованию в Интернете, но я просто не верил, что оно доступно; по любой цене. Надеюсь, ты продашь миллион таких.

– Сэм, Ноксвилл, Теннесси

Это лучший урок рисования, который я когда-либо посещал. Его структура, видео, заметки, гибкость и возможность связаться с известным художником делают его тщательным и информативным курсом. Я так многому научился, и хотя я очень доволен конечным результатом, занятия помогли мне распознать дополнительные области, которые нуждаются в улучшении, и дали мне возможность улучшить их. Я с нетерпением жду возможности снова пройти этот класс, а затем взяться за работу с другими объектами портрета.

– Нэнси, Ньюкасл, Новый Южный Уэльс, АВСТРАЛИЯ

Хотите краткий обзор?

Видео урока выше взято из урока 2.6 курса. Когда блокировка почти завершена, я расскажу, как проверить ваш прогресс, чтобы убедиться в отсутствии серьезных ошибок, прежде чем переходить к следующему шагу.


Вот к чему вы получите мгновенный доступ:

  • 5 пошаговых модулей, каждый из которых содержит несколько уроков. Всего более 10 часов видеоконтента.
  • Загружаемые руководства в формате PDF для каждого модуля.
  • Пожизненный доступ к курсу — идите в своем собственном темпе
  • Бесплатные пожизненные обновления.

Шрифты 60: Ретро шрифты | Шрифты Онлайн

Лучшие ретро-шрифты для совершенствования вашего дизайнаDesigne-R

В этом посте мы представляем вам коллекцию высококачественных винтажных и лучших ретро-шрифтов, чтобы добавить нотку ностальгии в вашу работу.

При создании дизайна под влиянием искусства и культуры определенной эпохи лучше всего выбирать шрифты, которые визуально представляют этот период времени. Вот почему мы включили шрифты, вдохновленные эстетикой разных времен, будь то классический стиль начала 1900-х годов, стиль поп-арта 50-х и 60-х годов или фильмы, музыка и визуальные эффекты 70-х и 80-х годов. все!

Вы найдете сочетание различных стилей шрифтов, от шрифтов в стиле ретро до шрифтов кисти, жирных шрифтов с заглавными буквами до узких сжатых шрифтов, от монолинейных сценариев до многострочных шрифтов, пиксельных шрифтов, старинных шрифтов и многого другого. Эти шрифты идеально подходят для ваших проектов в винтажном и ретро-стиле, таких как флаеры, баннеры, приглашения, футболки, плакаты и дизайн логотипов.

В нашей коллекции есть как бесплатные, так и платные шрифты, и мы поместили их в разные разделы для удобства просмотра. В последнее время в моде ретро-дизайн 80-х и 90-х годов, ниже вы найдете довольно хороший выбор шрифтов, на которые повлияли стили шрифтов этих знаковых десятилетий.

Рекомендуем также посмотреть:

  • Лучшие научно-фантастические и техно шрифты для футуристического дизайна
  • 20 тематических шрифтов ко Дню Святого Валентина
  • 10 бесплатных тонких шрифтов для плоских приложений и веб-дизайна
Бесплатные винтажные и ретро шрифты

Все эти шрифты бесплатны для личного и / или коммерческого использования.  Некоторые из них, такие как Pacifico и Lobster, также доступны в Google Fonts, откуда вы можете встроить их на свои веб-сайты.

1. Streetwear – Бесплатный ретро Script шрифт

Streetwear – это смелый и стильный шрифт в стиле ретро, ​​подходящий для логотипов, плакатов, брендинга, упаковки и футболок. Он выглядит как шрифт 1960-х и 70-х годов, связанный с модой и спортом, уникальный и забавный одновременно.

Вы можете получить доступ к альтернативным персонажам Streetwear с помощью продвинутых программ OpenType, таких как Adobe Illustrator и InDesign. Дизайн студии Artimasa.

Скачать

2. Sabo – Бесплатный Пиксельный шрифт

Sabo – это бесплатный 8-битный пиксельный шрифт, вдохновленный стилями пиксельных шрифтов 80-х годов. Доступно в двух стилях – «Заливка» и «Контур», которые можно комбинировать для создания трехмерного эффекта. Шрифт идеально подходит для оформления тематических ретро-аркад для игр, футболок и плакатов.

Sabo, созданный Филиппом Моешем, доступен для бесплатного скачивания в формате OTF.

Скачать

3. Bernier – Бесплатный винтажный шрифт

Винтажный шрифт Bernier – это шрифт, состоящий только из заглавных букв. У этого бесплатного шрифта есть 3 разных стиля (Regular, Distressed и Shade). Он идеально подходит для винтажного значка, типографики в олдскульном стиле и логотипа.

Шрифт разработан Райаном Пиа. Доступно для бесплатного скачивания в формате TTF.

Скачать

4. Streamster – Бесплатный ретро шрифт 80-х

Streamster – это шрифт в стиле 80-х, разработанный Юсефом Хабчи. Шрифт идеально подходит для создания неоновых постеров и заголовков в стиле ретро. Streamster доступен для загрузки в формате TTF и бесплатен для использования в личных проектах.

Скачать

5. Carosello – Винтажный шрифт

Carosello от Unio – это маркерный шрифт, вдохновленный винтажной рекламой. Создан с помощью настоящего маркера, чтобы сохранить и показать типичные рукописные недостатки.

Этот универсальный шрифт ручной работы идеально подходит для создания потрясающих цитат 1950-х годов, написанных вручную, вдохновляющих фраз и старинных дизайнов. Форматы шрифтов: OTF и TTF.

Скачать

6.

Ansley Display – Бесплатный ретро шрифт

Ansley Display – это шрифт в стиле ретро, ​​созданный графическим дизайнером Кэди Джеско. Предназначен для заголовков и больших дисплеев.

Этот бесплатный шрифт доступен в 6 различных стилях: обычный, полужирный, черный, встроенный, контурный и светлый в виде файлов шрифтов TTF.

Скачать

7. Good Times Regular – Бесплатный ретро шрифт

Good Times – это шрифт заголовков в стиле техно 1980-х годов, вдохновленный буквами, использовавшимися на автомобилях Pontiac примерно 1989–1994 годов. Равномерные линии веса и отдельные штрихи придают формам букв футуристический вид. Он выпускается в 15 стилях, и его обычный вес доступен для бесплатного скачивания в формате TTF. Разработано Typodermic Fonts.

Скачать

8. West Side – шрифт 80-х

West Side от Artimasa Studio – это блочный шрифт ручной работы, вдохновленный дизайнами плакатов и иллюстраций ручной работы 1980-х годов. Ретро-шрифт West Side бесплатен для использования в личных и коммерческих проектах. Формат шрифта: OTF.

Скачать

9. Still Time – Бесплатный ретро шрифт

Still Time – бесплатный дисплейный шрифт в стиле рок-н-ролла 1980-х годов. Лицензия на шрифт разрешает бесплатное коммерческое использование. Разработанный Typodermic Fonts, Still Time доступен для загрузки в формате TTF.

Скачать

10. Lobster – Google Ретро шрифт

Lobster – это жирный сжатый ретро-шрифт, который включает в себя сотни тонких лигатур и альтернативных вариантов.

Созданный Impallari Type, Lobster также доступен в каталоге веб-шрифтов Google, откуда вы можете встроить его на свой веб-сайт или загрузить шрифт в формате TTF.

Скачать

11. Lazer 84 – Бесплатный Ретро шрифт 80-х

Lazer 84 Хуана Ходжсона – бесплатный шрифт кисти в стиле ретро, ​​вдохновленный 80-ми годами. Шрифт включает числа, символы и акценты. Доступен в формате TTF.

Скачать

12. Alt Retro Typeface

Alt Retro Typeface от Андреаса Леониду – многострочный шрифт, напоминающий старые красочные вывески дискотек. Это однотонный шрифт с закругленными символами.

Alt Retro доступен в 5 вариантах толщины: Тонкий, Светлый, Обычный, Полужирный и Черный. Формат шрифта: TTF.

Скачать

13. Lorena Thin Font

Стильный тонкий шрифт Lorena с острыми засечками доступен в трех вариантах толщины: обычный, средний и полужирный.

Шрифт, созданный Арнольдом Хёпкером, можно бесплатно скачать в формате TTF.

Скачать

14. Pacifico – Винтажный Google Шрифт

Pacifico – это забавный рукописный шрифт, созданный Верноном Адамсом, вдохновленный американской серф-культурой 1950-х годов. Pacifico доступен в Google Fonts для использования в вашем проекте веб-дизайна. Формат шрифта: TTF.

Скачать

15.

Metropolis – Art Deco шрифт

Metropolis, by Josip Kelava, is an Art Deco style font inspired by the industrial movement of the 1920’s.

Featuring double lines, Metropolis is a bold typeface perfect for when you are working on a retro or retro-futuristic look in your work. Available for free download as OTF file.

Скачать

16. Charming -Бесплатный Винтажный шрифт

Charming – это нарисованный вручную шрифт, вдохновленный винтажными американскими и народными буквами. Он подходит для логотипов, дизайна вывесок, рекламы, плакатов и надписей.

Шрифт, разработанный Анастасией Димитриади, поставляется в формате OpenType и поддерживает латинские, греческие и кириллические символы.

Скачать

17. Nickainley Monoline

Nickainley – это монолинейный рукописный шрифт с элементами классики и винтажности в прописных, строчных буквах, цифрах и пунктуации.

Созданный Seniors Studio, этот шрифт можно использовать для различных целей, таких как логотипы, значки, приглашения на свадьбу, футболки, вывески, плакаты и т. Д. Формат шрифта: OTF.

Скачать

18. Marketing Script

Marketing Script представляет собой формальный курсивный шрифт с плавными связными символами с отличной разборчивостью. Шрифт доступен в 3 стилях: Обычный, Встроенный и Теневой.

Этот шрифт, разработанный типографом Дитером Штеффманном, можно бесплатно загрузить в виде файлов шрифтов TTF.

Скачать

19. Arkana Script -Винтажный шрифт

Arkana – это элегантный шрифт кисти с прекрасным винтажным видом. Он представлен в двух стилях – винтажном и грубом, чтобы придать вашим рисункам аутентичный вид ручной работы. Arkana Script идеально подойдет для ваших канцелярских товаров, логотипов и многого другого.

Пакет для загрузки включает форматы TTF, Open Type и Web Fonts. Шрифт разработан Maulana Creative.

Скачать

20. Maxwell – винтажный шрифт

Maxwell от Ryan Pyae – это семейство шрифтов 3-х типов: Light, Regular и Bold.

Имея винтажный вид, этот шрифт применим для любого типа графического дизайна для Интернета, печати, анимированной графики и т. Д. И идеально подходит для заголовков и логотипов / словесных знаков. Формат шрифта: TTF.

Скачать

21. REN -Ретро шрифт

REN – это бесплатный шрифт в стиле ретро, ​​разработанный дизайнером Андреасом Леониду, только в верхнем регистре.

Шрифт доступен в четырех различных стилях: Обычный, Дуэт, Ретро и Тень, и лучше всего подходит для плакатов, логотипов, анимированной графики и т. Д. Формат шрифта: TTF.

Скачать

22. Matchbook

Узкий и сжатый, Matchbook представляет собой набор из двух гарнитур – с засечками и без засечек. Спортивные закругленные персонажи, каждый набор включает в себя все акцентированные персонажи и прекрасно работает в больших масштабах.

Шрифт, разработанный студией One by Four, доступен для скачивания в формате OTF.

Скачать

23.

Grand Hotel – Винтажный Google Шрифт

Гранд-отель Astigmatic вдохновлен титульным экраном фильма «Кафе Метрополь» 1937 года. Этот сжатый вертикальный соединительный шрифт имеет классическую винтажную атмосферу.

Формат шрифта: OTF. Grand Hotel также доступен в Google Fonts.

Скачать

24. Devious ретро-шрифт

Devious Typeface – простой минималистичный шрифт в стиле ретро от Graptail, который является абсолютно бесплатным. Этот шрифт, полный альтернативных символов, подходит для поздравительных открыток, плакатов, этикеток и приглашений, когда вы стремитесь создать винтажный вид, нарисованный вручную. Форматы шрифтов – OTF и TTF.

Этот шрифт unicase имеет романтическое чувство и идеально подходит для создания винтажных свадебных приглашений.

Скачать

25. Intro – бесплатный шрифт

Бесплатный шрифт Intro от FontFabric поставляется в двух стилях – Inline и Regular. Он принадлежит к семейству шрифтов Intro, которое состоит из 72 уникальных шрифтовых стилей и весов. Бесплатная загрузка включает 4 файла шрифтов.

Семейство шрифтов отличается отличной разборчивостью как в печати, так и в Интернете, хорошо проработанным геометрическим дизайном, оптимизированным кернингом и т. Д. Формат шрифта: OTF, TTF, EOT и, WOFF.

Скачать

26. Endless Bummer – шрифт 80-х

Endless Bummer от Аарона Мэя – радикальный рисованный шрифт, основанный на графике, брендах и культуре скейтбордов 80-х. В верхнем и нижнем регистре его можно бесплатно скачать в формате OTF.

Скачать

Премиальные винтажные и ретро шрифты

Ниже вы найдете самые продаваемые ретро и винтажные шрифты от CreativeMarket и Envato. Большинство этих шрифтов поддерживают функции OpenType, такие как лигатуры и альтернативы, и многие из них также имеют некоторые специальные бонусные элементы, которые, по нашему мнению, повышают ценность премиальных шрифтов по сравнению с бесплатными шрифтами. Приобретая эти шрифты, вы также получаете бесплатный доступ ко всем их будущим обновлениям. Обратите внимание, что некоторые из этих ссылок являются партнерскими.

1. Groovy – Ретро Шрифт 70-х

Groovy script – это смелый спортивный шрифт, вдохновленный ретро-типографикой конца 1960-х и 1970-х годов. Шрифт поставляется в комплекте с обычными и выдавленными файлами шрифтов, поэтому вы можете легко создать эффект ретро-выдавливания, как показано на изображении выше.

Шрифт Groovy в стиле ретро, ​​разработанный Хендрой Пратама, включает 593 глифа с функциями открытого типа, включая стилистические альтернативы, росчерки и лигатуры. Формат шрифта: OTF.

Скачать

2. Thunderstorm – Ретро шрифт 90-х

Шрифт-кисть ручной работы, вдохновленный музыкой 80-90-х, ретро, ​​диско и поп-культурой. Обладая безобразным внешним видом, Thunderstorm идеально подходит для создания плакатов, логотипов, одежды, книг, приглашений, логотипов и т. Д.

Приобретая этот шрифт, вы получите файлы TTF, OTF и AI для дополнительной векторной графики в стиле ретро. Дизайнер шрифтов: Aiyari Studio.

Скачать

3. Copper – Ретро Шрифт

Названия фильмов 80-х и начала 90-х годов вдохновляют дизайн шрифта Copper от Drizy. Его острый стиль шрифта с заостренными штрихами и острыми углами особенно хорошо подходит для логотипов групп, плакатов мероприятий и приглашений. Шрифт имеет форматы TTF и OTF.

Скачать

4. The Moonlight – Шрифт 1990-х

Еще один премиальный ретро-шрифт от Aiyari Studio, The Moonlight сочетает в себе рукописный стиль шариковой ручки с влиянием 1990-х годов в своем дизайне. Покупка включает в себя два файла шрифтов в формате OTF, один для обычного шрифта, а другой для штрихов, а также бонусный пакет векторной графики в стиле ретро.

Скачать

5. Шрифт System Glitch

System Glitch – это ретро-футуристический шрифт в стиле сбоя, разработанный для работы с большими шрифтами в заголовках и заголовках. Этот шрифт можно использовать для создания фантастических картинок, искаженного эффекта VHS и имитации цифрового интерференционного текстового эффекта.

Разработанный MiksKS, System Glitch доступен для покупки в формате OTF. Загрузка также включает в себя бонусные действия Photoshop Anaglyph (.atn).

Скачать

6. The Artisan Collection

Коллекция Artisan от Hustle Supply Co. включает 4 универсальных винтажных шрифта, которые без труда работают вместе. Сокращенный шрифт с малыми заглавными буквами Holtzman, старинный шрифт с чередующимися жирными буквами Barley Script, без засечек Heinberg и сокращенный шрифт Trade Supply. Все эти шрифты доступны в нескольких стилях, включая чистые, закругленные и текстурированные.

Все гарнитуры включают западные символы. Подходит для цифровых надписей, принтов, логотипов, плакатов, футболок и упаковки. Формат шрифта: OTF. В Download также есть бонусные винтажные формы и шаблоны логотипов.

Скачать

7. Aprille – Винтажный шрифт

Aprille, экранный винтажный шрифт Виктора Барака, содержит массу интересных символов, символов и функций OpenType. Шрифт Aprille идеально подходит для цитат, логотипов, одежды, рекламы, свадебных приглашений и дизайна упаковки.

Скачать

8. Heatwave Brush

Heatwave – это шрифт кисти, вдохновленный 80-ми годами. Он имеет прописные буквы, альтернативные символы, цифры, знаки препинания и некоторую многоязычную поддержку. Шрифт доступен в формате OTF и разработан Tugcu Design Co.

Скачать

9. Шрифт Alitide Vintage

Alitide, старинный шрифт в современном западном стиле. Он имеет множество стилистических альтернатив. Вы можете использовать этот шрифт для различных целей, таких как логотип, футболки, плакаты, этикетки, фирменные бланки, обложки книг и т. Д.

Шрифт разработан Alit Design. При покупке вы получите шрифты в двух стилях – Alitide и Alitide Stamp в форматах OTF и TTF.

Скачать

10. Outrunner – ретро шрифт

Outrunner от TSV Creative – это ретро-шрифт, который возвращает вас в эпоху 80-х! Этот шрифт подходит для вашего ретро, ​​классического и современного дизайна, такого как подпись, логотип, брендинг, приглашения, товары и многое другое.

Шрифт поставляется с альтернативными глифами и доступен для загрузки в форматах OTF и TTF.

Скачать 

11. Fibre – Винтажный шрифт

Fiber – это рукописный винтажный шрифт с зернистой текстурой. Все его основные персонажи уникальны, и ни у одного нет такого же шума. Метрики кернинга и шрифта предназначены для максимального удобства чтения, которое может быть у шрифтов с заглавными буквами.

Шрифт, разработанный Wild Ones, можно загрузить как файл шрифта OTF.

Скачать

12. Anaheim – Sans Serif шрифт

Anaheim Gothic – это жирный геометрический шрифт без засечек, созданный на основе винтажного логотипа и дизайна упаковки.

Шрифт, созданный Vintage Type Co., имеет полный верхний и нижний регистр, включая пару основных лигатур, а также имеет многоязычную поддержку. При покупке вы получите файлы шрифтов OTF и TTF.

Скачать

13. Шрифт – Ocean Twelve

Ocean Twelve & Ocean Twelve Script от Joelmaker – это игривый дуэт современного дисплея и рукописных шрифтов, вдохновленных винтажной типографикой на плакатах, книгах и обложках компакт-дисков.

Вы можете использовать его для своих следующих проектов ручной работы: плакат, баннер, иллюстрация, обложка, флаер, название карты и т. Д. При покупке вы также получите бонусные словечки Ocean Twelve. Доступны как OTF, TTF и веб-шрифты.

Скачать

14. Шрифт – Mystery Tour

Mystery Tour – это многослойный дисплей в американском стиле с дополнительным шрифтом без засечек. Этот шрифт отлично подходит для упаковки, оформления обложек, плакатов и логотипов.

В вашу покупку входят: Mystery Tour Clean, Mystery Tour Contemporary, Mystery Tour Shadow и Mystery Tour Sans шрифты в формате OTF.

Скачать

15. Celestial Fonts & Vintage Pattern

Созданный по дизайну Celcius, Celestial Typeface сочетает в себе современную и классическую викторианскую типографику 1800-х годов. Включает альтернативы, лигатуры, нумерацию старого стиля. Он поставляется с бонусными винтажными узорами, орнаментами и декоративными бордюрами Illustrator.

Подходит для упаковки вина, маркировки, логотипа, классического магазина, кафе, названия фильма и т. Д. Доступно для скачивания в формате OTF.

Скачать

16. Les Paul – ретро шрифт

Les Paul – семейство шрифтов в стиле ретро, ​​вдохновленное открытками и рекламой 50-х – начала 60-х годов. Он имеет 7 стилей – линейный, нормальный, контурный и 4 различных встроенных стиля, которые вы можете комбинировать для создания потрясающей типографики. Он также включает в себя несколько дополнительных ретро-орнаментов.

Этот дисплейный шрифт, созданный Vintage Voyage Design Co, доступен для покупки в формате OTF.

Скачать

 

Рекомендуем также посмотреть:

 

 

 

25 бесплатных ретро-шрифтов

Ретро-шрифты — это ключевой элемент ретро-дизайна, который способен перемещать аудиторию во времени, поэтому важно выбрать шрифт, отражающий эпоху, которую вы представляете. С правильным шрифтом вы можете добавить возраст, текстуру и глубину ваших проектов.  

1. Stiff Staff

  • FORMAT: OTF, TTF
  • Download here

Этот декоративный бесплатный шрифт возвращает нас в Германию или СССР. Использование дизайнером Бориславом Петровым геометрических каналов, конструктивизма и строгого индустриального модернизма,  дает нам почувствовать себя в видеоиграх.

2. Gradientico

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Если вы заинтересованы в создании печатных изданий начала 1990-х, попробуйте Gradientico. Этот шрифт отлично выглядит благодаря великолепному колючему полутоновому градиенту, как будто он только что вышел из точечного матричного принтера. Он поставляется в обычной и курсивной версиях и является бесплатным как для коммерческого, так и для личного использования.

3. Haike

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Вдохновленный Moore Computer — шрифтом 1968 года, разработанным для использования с оборудованием для автоматической проверки и считывания документов, — Haike от Otto Maurer Design — это сказочно ретро-будущее, имеющее девять весовых коэффициентов для всех видов использования. Это бесплатно для личного использования; для коммерческого использования вам понадобится лицензионная версия, которая поставляется с дополнительными функциями Opentype.

4. Haarlem Deco

  • FORMATTTF
  • Download here

Создатели Haarlem Deco описывают шрифт как «классический ретро—все-заглавные буквы-без засечек» с оттенком ар-деко. Вдохновленный старыми евро-американскими вывесками и рекламой, он доступен в виде бесплатной демо-версии с ограниченным количеством символов;

5. West Side

  • FORMATOTF
  • Download here

Вдохновленный дизайном постеров ручной работы и иллюстрациями 1980-х годов, возможно, с небольшим намеком на Саула Басса, West Side — это блочный экранный шрифт, созданный вручную в студии Artimasa Studio. Он большой и жирный, с острыми краями и бесплатный как для личного, так и для коммерческого использования.

6. Palm Canyon Drive

  • FORMAT: OTF
  • Download here

Вы можете получить бесплатную версию Palm Canyon Drive — разработанного Эми Худ, соучредителем Hoodzpah Design Co, в сочетании с элементами ретро и винтажного дизайна — подписавшись на рассылку RetroSupply. (Вы также получите множество других элементов в стиле ретро и винтажной тематики.)

Вдохновленный южной Калифорнией середины столетия, ретро-шрифт идеально подходит для того, чтобы добавить некую доброту западного побережья США старой школы. 

7. Billionaire Medium Grunge

  • FORMAT: OTF & TTF
  • Download here

Для стиля арт-деко, который по краям выглядит довольно грубым, Billionaire Medium Grunge — просто находка. Это всего лишь один из шести шрифтов, составляющих полный шрифт Billionaire от JumboDesign, и вы можете получить его бесплатно, чтобы придать своей работе немного блеклую изысканность.

8. Noir

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Добавьте нотку элегантности и стиля в ваш дизайн с этим красивым ретро-шрифтом Noir от дизайнера Matthias Guggisberg.

9. Frontage Condensed (Outline)

  • FORMATTTF
  • Download here

Frontage Condensed, созданный швейцарским арт-директором Юрием Заечем, представляет собой красивую семью ретро-шрифтов. Frontage Condensed идеально подходит для любого дизайна в винтажном стиле и доступен в различных вариантах, один из которых, Outline, Zaech можно загрузить бесплатно. 

10. Say It Fat

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Дизайнер Тимо Тицманн создал бесплатный ретро-шрифт Say It Fat. Смелый шрифт Say It Fat отлично подходит для создания привлекательных постеров в стиле ретро.

11. Portico

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Созданный дизайнером Mehmet Reha Tugcu, Portico идеально подходит для любых дизайнов в стиле ретро.

12. Monthoers

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Шрифт Monthoers в стиле ретро был создан графическим дизайнером Agga Swist’blnk. Она комментирует на Behance: «Monthoers — это последняя версия шрифта Rochoes, которую я сделал почти год назад. Она бесплатна для личного и коммерческого использования».

13. Hamster

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Hamster — это скорописный шрифт, вдохновленный кистью и традиционными знаками. Hamster можно загрузить бесплатно как для личного, так и для коммерческого использования.

14. Lazer 84

  • FORMATTTF
  • Download here

Перенеситесь в прошлое с помощью Lazer 84. Созданный арт-директором Хуаном Ходжсоном, Lazer 84, вдохновленный 80-ми годами, представляет собой шрифт в стиле ретро, который дополнен цифрами, символами и акцентами.

15. Ansley

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Графический дизайнер Kady Jesko создал шрифт Ansley, после неудачного поиска бесплатного шрифта в стиле ретро. Jesko теперь предлагает его для бесплатной загрузки как для личного, так и для коммерческого использования.

16. Berlin

  • FORMAT: TTF
  • Download here

«Берлин» был создан бразильским графическим дизайнером и иллюстратором Антонио Родригесом-младшим. «Берлин — это группа экранных шрифтов, вдохновленная классическими геометрическими шрифтами начала прошлого века », — объясняет он.  

17. Sabo

  • FORMAT: OTF
  • Download here

Sabo от графического дизайнера Philippe Moesch — яркий шрифт в пиксельном стиле. Доступный в двух стилях — встроенный и заполненный — Sabo отлично подходит для любого ретро-аркадного дизайна.

18. Bobber

  • FORMAT: .AI
  • Download here

В поисках уникального шрифта дизайнеры Lucas Almeida и Dmitry Goloub решили создать свои собственные. Вдохновленный бобберскими мотоциклами, дуэт разработал этот шрифт с засечками. Благодаря классному винтажному дизайну этот шрифт можно использовать как для личных, так и для коммерческих проектов.

19. Glasoor

  • FORMAT: TTF, OTF
  • Download here

Glasoor, созданный шрифтовым дизайнером Сергеем Ткаченко, представляет собой экспериментальный шрифт с игривым ретро-дизайном, который идеально подходит для постеров, логотипов и многого другого.

20. Zebrazil

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Zebrazil был создан бирманским графическим дизайнером Zarni. Этот восхитительно ретро-шрифт с прекрасными тонкими буквами в сочетании с жирными засечками является одним из многих, созданных Zarni, который щедро предлагает свой дизайн для бесплатной загрузки.

21. Canter

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Разработанный нью-йоркским креативщиком Кристофером Дж. Ли, Canter представляет собой сжатый шрифт с заглавными буквами и шестью различными типами. Он был разработан как тип отображения для заголовков и постеров и будет хорошо работать с любым ретро-исполнением.

22. Alt Retro

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Alt Retro Typeface — это бесплатный шрифт, который передает все вдохновение в стиле ар-деко, которое вы только можете найти. Alt Retro, идеально подходит для ярких творений. Сложный дизайн делает его выделенным шрифтом в стиле ретро.

23. Rispa

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Этот ретро-шрифт был вдохновлен родным городом дизайнера Конрада Беднарского. Тестовая версия доступна для бесплатной загрузки.

24. Betty Noir

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Этот шрифт был разработан Blambot, компанией, которая предоставляет комические шрифты и надписи.

25. White Rabbit

  • FORMAT: TTF
  • Download here

Вдохновленный прошедшими эпохами, это один из самых крутых бесплатных ретро-шрифтов, которые мы когда-либо видели. Разработанный Alice Creative, шрифт доступен бесплатно для личного использования.

40 лучших шрифтов 60-х для вашего ретро-дизайна

Vandelay Design может получать компенсацию от компаний, продуктов и услуг, представленных на нашем сайте. Для получения более подробной информации, пожалуйста, обратитесь к нашей странице раскрытия информации.

1960-е годы породили новое чувство стиля, которое включало в себя все: от клеш и психоделических красок для галстуков до знаков мира и плакатов Вудстока. Музыка, искусство, кино, мода, политика — все в эту эпоху имело свой неповторимый облик. И одна вещь, которая у многих людей ассоциируется с этим временем, — это типографика. Так что, если вы ищете лучшие шрифты 60-х, которые напоминают о тех давно минувших днях, мы проделали всю работу за вас в процессе проектирования.

Если вы поклонник 1960-х или просто ищете шрифты в винтажном стиле, то этот пост для вас. Мы собрали 40 лучших шрифтов в стиле ретро или винтаж 1960-х годов. Все, что вам нужно сделать, это выбрать свой любимый шрифт из этой коллекции и приступить к дизайну!

НЕОГРАНИЧЕННАЯ ЗАГРУЗКА: более 50 миллионов надстроек и ресурсов дизайна0021

  • Лучшие шрифты 80-х
  • Лучшие шрифты 90-х
  • Лучшие шрифты 60-х

    Вот наши любимые шрифты и гарнитуры, с помощью которых легко создавать красивые дизайны в стиле 60-х, которые выглядят подлинными и аутентичными эпоха.

    Если вы любите шрифты, вам обязательно стоит попробовать Envato Elements. Подписавшись на Elements, вы получите 90 011 неограниченных загрузок из более чем 35 000 шрифтов , а также миллионов других ресурсов , таких как темы WordPress, стоковые фотографии, графика, звуковые эффекты и многое другое. Это лучшая ценность, которую вы можете найти в индустрии дизайна.

    Peace and Love

    Если вам нужен забавный шрифт с элементами 60-х, Peace and Love — отличный вариант. Этот шрифт включает в себя обычную версию и версию схемы. Вы можете использовать любой из них по отдельности или вместе, как показано на изображении для предварительного просмотра ниже. Обычные и контурные шрифты можно использовать вместе несколькими способами (с выравниванием или со смещением) для создания желаемого вида.

    Quechely

    Quechely был создан специально для старинных вывесок, но его можно использовать для самых разных проектов. Это действительно полезное семейство шрифтов, потому что оно поставляется с несколькими вариациями (обычный, контурный и вытянутый), которые можно использовать вместе, чтобы легко создать именно тот вид, который вы хотите. Жирный рукописный шрифт в сочетании с контуром и тенью идеально подходит для вашего дизайна в стиле 60-х годов. Загрузка включает стилистические альтернативы, лигатуры, росчерки, многоязычную поддержку и веб-шрифт.

    Висячий замок

    Висячий замок — красивый винтажный шрифт, который идеально подходит для вашего ностальгического дизайна. Он отлично подходит для логотипов, этикеток, журналов, свадебных приглашений, упаковки продуктов и многого другого. Висячий замок включает прописные и строчные буквы, цифры, знаки препинания, лигатуры, альтернативы и росчерки.

    The Beardy

    The Beardy — это декоративный шрифт, который имеет неоспоримый винтажный характер. Стилистические альтернативы позволяют легко создавать уникальные и стильные типографские дизайны. Он также поставляется с числами, лигатурами и глифами. Beardy лучше всего подходит для большого текста, где хорошо видны декоративные элементы.

    Воспоминание о шестидесятых

    Воспоминание о шестидесятых имеет стиль букв, который действительно соответствует той эпохе. Используйте его для создания музыкальных плакатов, обложек альбомов, обложек книг, винтажной рекламы и многого другого. Шрифт имеет единый вес с прописными и строчными буквами, цифрами, пунктуацией и многоязычной поддержкой. Также доступен веб-шрифт. Короче говоря, это идеальный шрифт для вашего дизайна 60-х годов.

    Golden Metafor

    Golden Metafor — жирный крупный шрифт с засечками. Это стильный шрифт, который идеально подходит для заголовков, обложек журналов, обложек альбомов, открыток, дизайна упаковки продуктов, товаров, брендинга и логотипов и многого другого. Вы получите обычную версию и версию с курсивом, а также лигатуры, глифы и веб-шрифт.

    Hangier

    Hangier — еще один шрифт с засечками для блогов с безошибочным винтажным шармом. Он включает в себя лигатуры и многоязычную поддержку. Он идеально подходит для использования в логотипах, упаковке продуктов, футболках и других товарах, заголовках, приглашениях и многом другом.

    Deadhead Classic

    Deadhead Classic вдохновлен рекламной типографикой 1960-х годов. Это шрифт с засечками, который включает в себя альтернативные символы, стилистические наборы, символы заголовков и более 300 глифов для украшения ваших дизайнов. Есть два варианта: обычный и наклонный. Из-за декоративных элементов Deadhead Classic лучше всего подходит для крупного текста, где хорошо видны детали.

    Garmouth Display

    Garmouth Display — красивый шрифт, вдохновленный вывесками 60-х годов. Он идеально подходит для использования в этикетках, приглашениях, книгах, открытках и других винтажных проектах. Загрузка включает прописные и строчные буквы, цифры, знаки препинания и многоязычную поддержку.

    Changing

    Change — забавный шрифт, обладающий некоторыми уникальными особенностями, такими как взаимосвязанные пары и комбинации букв. Вам нужно будет использовать приложение, поддерживающее OpenType, чтобы получить максимальную отдачу от Change, но пользователям Photoshop и Illustrator оно обязательно понравится. Он поставляется в одном весе, и доступен веб-шрифт.

    Шрифт Psych Handlettering

    Psych был вдохновлен типографикой и надписями из альбомов психоделического рока и поп-культуры той эпохи, что придает ему подлинное ощущение 1960-х годов. Он предлагает много символов, сохраняя при этом удобочитаемость. Это шрифт с заглавными буквами, который поставляется с тремя вариантами и возможностью наслоения. Для этого эксцентричного шрифта в стиле 1960-х годов также доступен веб-шрифт.

    Foughe Script

    Foughe Script обладает уникальным штрихом, который обязательно выделит ваш дизайн. Вам нужно будет использовать этот шрифт с более крупным текстом, чтобы обеспечить удобочитаемость. Он идеально подходит для упаковки, футболок, головных уборов, других товаров и рекламы. Включено множество глифов, а также веб-шрифт.

    Tropika Island

    Tropika Island — забавный шрифт с отчетливым ретро-стилем. Он поставляется с двумя разными шрифтами, включая шрифт сценария. Вы также получите огромную коллекцию дополнений, таких как лигатуры и стилистические варианты. Tropika Island идеально подходит для логотипов, одежды, плакатов и листовок, упаковки и многого другого. Доступна версия веб-шрифта.

    Wimp Stars

    Wimp Stars — ностальгический шрифт, идеально подходящий для дизайна в стиле 60-х. Он отлично подходит для дизайна плакатов, листовок, рекламы, одежды и многого другого. Вы получите прописные и строчные буквы, цифры, знаки препинания, альтернативы, лигатуры и многоязычную поддержку.

    Aprila

    Aprila — это стильный винтажный шрифт с пятью вариантами насыщенности от светлого до полужирного. Вдохновленные движением хиппи, вам наверняка понравится использовать Aprila для дизайна 60-х годов. Доступен веб-шрифт.

    Summer of Love

    Summer of Love — это шрифт, состоящий только из заглавных букв и имеющий один вес. Также доступен веб-шрифт. Вам понравится использовать психоделический шрифт для оформления альбомов, дизайнов футболок, других товаров, плакатов, листовок и многого другого.

    Чистая психоделия

    Pure Psychedelia — еще один ретро-психоделический шрифт, очень соответствующий эпохе. Есть один вес с цифрами и знаками препинания, а также прописными и строчными буквами. Также доступен веб-шрифт.

    Tropical Punch

    Tropical Punch — забавный и динамичный шрифт для вашего дизайна эпохи 60-х. Он бывает двух видов: обычный и контурный. Вы также можете использовать обычный и контурный текст вместе для творческих эффектов. Пакет включает в себя почти 200 многобуквенных лигатур, которые идеально подходят для создания красивого индивидуального образа. Также включены многоязычная поддержка, дингбаты и прописные греческие буквы. Tropical Fruit идеально подходит для дизайна рекламы, футболок и другой одежды, плакатов, листовок, дизайна упаковки продуктов и многого другого.

    Swung Note

    Swung Note — впечатляющий шрифт, отчасти благодаря набору из сотен интеллектуальных взаимосвязанных пар букв, которые предоставляют вам множество вариантов (вам понадобится программа, поддерживающая OpenType). Это игривый шрифт, который предлагает много места для экспериментов благодаря взаимосвязанным парам и альтернативам. Получить свой собственный внешний вид очень легко! Доступна версия веб-шрифта.

    Bllides

    Bllides — рукописный маркерный шрифт, вдохновленный формами букв 60-х годов. Он поставляется с множеством росчерков и лигатур для стильной реализации, многоязычной поддержкой более 100 языков и веб-шрифтом. Используйте Bllides для рекламы, брендинга, изображений в социальных сетях, плакатов, футболок и других товаров.

    Винтажный шрифт Bearmen

    Bearmen — красивый шрифт с засечками, вдохновленный рисованными буквами. Он состоит из заглавных букв и имеет один вес. Bearmen лучше всего подходит для использования с крупным текстом, как и большинство шрифтов с заглавными буквами. Используйте его для заголовков, брендинга, значков, обложек альбомов и многого другого.

    Lucidity

    Lucidity — это заводной шрифт в стиле 60-х, с которым интересно играть. Существует шесть различных вариантов: обычные, сжатые, контурные, расширенные, дингбаты 1 и дингбаты 2. Он включает прописные и строчные буквы, цифры и альтернативные глифы.

    Gadimon

    Gadimon — это многоуровневый рукописный рукописный шрифт, упрощающий создание теневого или трехмерного изображения без индивидуальной дизайнерской работы. Этот шрифт идеально подходит для брендинга, упаковки продуктов, этикеток, одежды, рекламы и многого другого. Включено множество глифов, упрощающих оформление текста, а также веб-шрифт.

    Raksana

    Raksana — смелый шрифт с винтажным оттенком. Он идеально подходит для экспериментов, потому что в пакет входит множество альтернатив, лигатур и росчерков. Raksana включает как прописные, так и строчные буквы, а также цифры, знаки препинания и многоязычную поддержку. Он идеально подходит для разработки логотипов, рекламы, этикеток, значков, журналов, одежды, товаров и многого другого.

    Far Out

    Far Out был вдохновлен детьми цветов 1960-х годов и имеет аутентичный внешний вид, который легко заметить. Взрыв из прошлого шрифта включает в себя прописные и строчные буквы, веб-шрифт, а также более 20 рисованных изображений для использования в ваших проектах (вы можете увидеть несколько примеров на изображении для предварительного просмотра ниже).

    Hardela

    Hardela — это шрифт в стиле ретро, ​​который можно использовать для вывесок, рекламы, футболок и другой одежды и даже для брендинга. Он поставляется с прописными буквами, строчными буквами, цифрами, пунктуацией, многоязычной поддержкой и веб-шрифтом.

    Ramdone

    Ramdone — еще один шрифт в стиле ретро. Он выделяется тем, что включает в себя обычную версию и экструдированную версию, что позволяет легко создавать красивые многослойные шрифты. Лигатуры, стилистические варианты и росчерки позволяют легко украсить ваш шрифт и придать ему индивидуальный вид. Пакет включает прописные и строчные буквы, цифры, знаки препинания и многоязычную поддержку.

    Boho

    Boho — это дуэт шрифтов, который включает версию с линейкой и версию с заполнением. Пара идеально подходит для совместного использования для создания собственных ретро-дизайнов. Вы также можете использовать версии с подкладкой и заливкой вместе, чтобы создать вид, который вы видите в большом тексте «Бохо» на изображении для предварительного просмотра. Линейный шрифт лучше всего подходит для крупного текста для смелого дизайна.

    Bignord

    Bignord был вдохновлен винтажной упаковкой и представляет собой красивый шрифт с большим характером. Набор включает в себя множество альтернативных стилей и росчерков для создания индивидуального образа. Он также поставляется с орнаментами, границами и линиями для украшения ваших дизайнов. Это лучше всего подходит для большого текста, такого как плакаты, заголовки, одежда и многое другое.

    Sundowners

    Sundowners дает вам много возможностей для игры, включая начальные и конечные формы, а также взаимосвязанные глифы. Это шрифт с заглавными буквами, и его лучше всего использовать с крупным текстом. Вам понравится Sundowners за разработку плакатов, брендинга, упаковки, обложек альбомов, одежды и многого другого.

    Jealousy

    Jealousy — красивый жирный шрифт с потрясающим ретро-стилем. Используйте его для брендинга, журналов, обложек альбомов, плакатов, листовок, рекламы и многого другого. Он поставляется с множеством лигатур, альтернатив и глифов для настройки ваших дизайнов. Вы также получите версию веб-шрифта.

    Гарнитура Neophtye — классический винтажный шрифт, вдохновленный 60-ми и 70-ми годами. Он отлично подходит для логотипов, этикеток, книг, приглашений, заголовков, рекламы и многого другого. Пакет включает строчные и прописные буквы, цифры, знаки препинания, стилистические варианты и многоязычную поддержку.

    Tuesnight

    Tuesnight — причудливый шрифт, вдохновленный постерами фильмов 60-х годов, и вам понравится то, что вы можете сделать с этим веселым шрифтом. Пакет включает в себя широкий выбор альтернатив и взаимосвязанных пар, что позволяет легко придать вашему тексту индивидуальный вид. Он состоит из заглавных букв и имеет единый вес.

    Бесплатные шрифты 60-х

    На данный момент мы рассмотрели более 30 лучших доступных шрифтов 1960-х. Теперь давайте взглянем на некоторые из бесплатных шрифтов 60-х, которые вы можете скачать. Имейте в виду, что многие бесплатные программы лицензируются только для личного использования. Обязательно проверьте детали перед использованием и загрузите бесплатно для коммерческого проекта.

    Gecko Lunch

    Gecko Lunch — красивый наклонный шрифт, который включает как прописные, так и строчные буквы. Это тяжелый шрифт, который идеально подходит для заголовков и другого крупного текста.

    Chocoladine

    Chocoladine использует изогнутые заглавные буквы, чтобы добавить стиль и характер. Это бесплатно только для личного использования.

    Hip Pocket

    Hip Pocket — забавный шрифт, представленный в 14 различных вариантах. Существует несколько начертаний, а также варианты контурного и курсивного начертания. Это бесплатно для личного использования.

    Flames

    Flames — это шрифт в стиле ар-нуво, который широко использовался для обложек альбомов 60-х годов.

    Chicle

    Chicle — забавный шрифт в винтажном стиле. Это несколько жирно с включенными как прописными, так и строчными буквами.

    Движение хиппи

    Движение хиппи явно вдохновлено 60-ми годами, и оно бесплатно только для личного использования.

    Gready

    Gready — красивый шрифт, представленный в четырех вариантах (тонкий, обычный, полужирный и контурный). Это бесплатно только для личного использования.

    Заключительные мысли

    Если вы хотите создать винтажный графический дизайн в стиле 1960-х годов, лучший способ сделать это — использовать шрифт 60-х или ретро-шрифт с аутентичным видом. Этот выбор шрифтов предоставляет множество возможностей для представления этого инновационного десятилетия.

    Для достижения наилучших результатов обязательно используйте программу, поддерживающую технологии OpenType, например Photoshop или Illustrator. Таким образом, у вас будет доступ ко всему набору функций, а ваши проекты и файлы будут легко создаваться.

    1960-е — Используемые шрифты

    Использование Tagged с «1960S»

    The Lovin ‘Spoonful — «Она все еще таинственная».

    Предоставлено Флорианом Хардвигом

      Aldermaston to London Easter 62 poster1962

      Предоставлено Флорианом Хардвигом

      Staff Pick

        Sponsor

        The Thomas Crown Affair (1968) title sequence and trailer1968

        Contributed by Patrick Concannon

        Staff Pick

          Bonanza Постер сериала1966

          Флориан Хардвиг

            Это великая тыква, Чарли Браун финальные титры1966

            Предоставил Стивен Коулз

              Привет, Долли! (1969) movie poster1969

              Contributed by Florian Hardwig

              Staff Pick

                Regan’s Planet by Robert Silverberg1964

                Contributed by Bryson Stohr

                  Воспроизведение Рэймонда Чандлера (Кардинал)1960

                  Фото Make It Old на Flickr.

                    Clash of Star-Kings by Avram Davidson1966

                    Contributed by Bryson Stohr

                      Anuário de artes visual do Brasil 1967 1967

                      Contributed by Флориан Хардвиг

                      Выбор персонала

                        The Beatles –

                        Второй альбом The Beatles album art1964

                        Contributed by Bryson Stohr

                          Lew Davies and His Orchestra –

                          Two Pianos & Twenty Voices album art1960

                          Photo(s) by Bart Solenthaler on Flickr.

                            Фортепиано, хор и оркестр Леса Бакстера –

                            Сенсация! обложка альбома1962

                            Предоставлено Джеймсом Л. Бонутти

                              Judgment on Janus by Andre Norton (Ace, 1964)1964

                              Contributed by Bryson Stohr

                                The Language of Flowers (Price Stern Sloan, 1965 )1965

                                Предоставлено Джеем Меллором

                                  Компьютерная война Маком Рейнольдсом (Ated) Автором Bhrry1967

                                  9020

                                    Открытка «Greenwich Bldg., Gaslight Square»1962

                                    Фото(а) Cardboard America Collection на Flickr.

                                      The Dave Clark Five –

                                      Glad All Over album art1964

                                      Фотографии Барта Соленталера на Flickr.

                                        The Dave Clark Five –

                                        American Tour album art1964

                                        Contributed by Florian Hardwig

                                          The Southern Travellers Handbook by British Rail (1965 /66)1965

                                          Фотографии сделаны mikeyashworth на Flickr.

                                            Пит Калис –

                                            Gesprekken with dichters 1964

                                            Предоставлено Matthijs Sluiter

                                              Реклама Ford (1965)1965

                                              Motorized Mustang GT от Ford (1965)1965

                                              на сайте Fоllick Solentrshaler.

                                                Tommy James & The Shondells –

                                                Crimson & Clover album art1968

                                                Contributed by Florian Hardwig

                                                  The Easy Can Opener Cookbook by William I. Kaufmann1969

                                                  Contributed by Florian Hardwig

                                                    Slouching Towards Bethlehem by Joan Didion (first edition)1968

                                                    Contributed by Florian Hardwig

                                                      Andy Уорхол в каталоге выставки Neue Nationalgalerie Berlin (1969)1969

                                                      Предоставлено Деннисом Мойей Разафимандимби

                                                      Выбор персонала

                                                        The Rascals —

                                                        Однажды на Dream Альбом ART1968

                                                        . I Eva Silvertant

                                                          The Beatles – «Anna / SHAINS» / «SWERS / SHANS» / «ANSA / SHANS» / «SWERS / SHANS» / «SWERS / SHANS». Обложки бразильских и перуанских EP1967

                                                          Флориан Хардвиг

                                                          Выбор персонала

                                                            Плакаты Porsche (1961–1969)c.

                                                            1969 1961

                                                            Предоставлено Флорианом Хардвигом

                                                            Staff Pick

                                                              The Monkees –

                                                              Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd. album art1967

                                                              Contributed by Florian Hardwig

                                                                Grand Prix (1966) German постер фильма1967

                                                                Флориан Хардвиг

                                                                  Points of View Джеймс Моффет и Кеннет Р. МакЭлхени (ред.)1966

                                                                  Contributed by Florian Hardwig

                                                                    Sin Doll by Orrie Hitt (Beacon Books, 1963)1963

                                                                    Contributed by Jeff Vorzimmer

                                                                      Gilles Marchal single обложки пластинок, 1967–1970c.

                                                                      1967

                                                                      Предоставлено Matthijs Sluiter

                                                                        «Двенадцать месяцев любви»,

                                                                        Playboy , январь 19691969

                                                                        , предоставленная Джеффом Ворсиммером

                                                                          The Vandal By Richard O’Connor (Popular Librcy

                                                                        Громовые птицы , Капитан Скарлет и НЛО Телесериал c. 1970

                                                                        Предоставлено Джеймсом Милнером

                                                                        Выбор персонала

                                                                          Honeywell Kitchen Computer ad in Neiman Marcus catalog (1969)1969

                                                                          Contributed by Kenneth Woolley

                                                                            1964 Barry Goldwater campaign handbill1964

                                                                            Contributed by Blythwood

                                                                              Ширли Маклейн, Сэмми Дэвис мл.

                                                                              ‎– Sweet Charity обложка альбома1969

                                                                              Фотографии Барта Соленталера на Flickr.

                                                                                Líbivé obrázky by Simone de Beauvoir (Odeon)1969

                                                                                Contributed by Florian Hardwig

                                                                                Staff Pick

                                                                                  Office Wife by Richard Grant ( Beacon Books, 1960)1960

                                                                                  Предоставлено Джеффом Форциммером

                                                                                    Исследование аварийных барьеров 1967

                                                                                    Предоставлено шрифтами0005

                                                                                      Louis Armstrong –

                                                                                      Oldtime Jazz album art1964

                                                                                      Contributed by Florian Hardwig

                                                                                        Ten Oliver – “Verlorene Liebe” / “Bonnie” single cover1965

                                                                                        Предоставлено Флорианом Хардвигом

                                                                                          Жильбером Беко –

                                                                                          Жильбером Беко обложка альбома1967

                                                                                          Предоставлено Свеном Адлером

                                                                                            Объявления в Желтых страницах (1966)1966

                                                                                            Фотографии Барта Соленталера на Flickr.

                                                                                              Реклама Ford Quality Car Care (1969) 1969

                                                                                              Фото Барта Соленталера на Flickr.

                                                                                                Herb Alpert And The Tijuana Brass —

                                                                                                !! обложка альбома1965

                                                                                                Предоставлено Флорианом Хардвигом

                                                                                                  Дайана Росс и The Supremes

                                                                                                  – Sing And Perform “Funny Girl” обложка альбома1968

                                                                                                  Фотографии Барта Соленталера на Flickr.

                                                                                                    The Zombies –

                                                                                                    Odessey & Oracle album art1968

                                                                                                    Contributed by Martin LAVIELLE

                                                                                                      “Berlin – Der schöne Süden” postcard1967

                                                                                                      Contributed by Florian Hardwig

                                                                                                        The Mills Brothers –

                                                                                                        Yellow Bird обложка альбома1961

                                                                                                        Фотографии Барта Соленталера на Flickr.

    Красивая художественная фотография: В МИРЕ КРАСИВЫХ ФОТОГРАФИЙ (ЖЕНСКИЙ ОБРАЗ) 9: МИР ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ФОТОГРАФИИ «ПОРТРЕТ КРАСИВОЙ ЖЕНЩИНЫ»

    Что такое концептуальная фотография?

    Перед Вами первый пример, фотография Джеффа Уолла, которую знают все, в том числе и потому, что здесь Хокусай, плюс привычные брессоновские «решающий момент» и сюжет-фотоистория, разворачивающиеся у нас на глазах. Надо отметить, что это, наверное, самая понятная концептуальная фотография Уолла. Здесь автор как бы заигрывает с Вами, показывая Вам концептуальную фотографию, язык которой Вам понятен, потому что это язык привычной нам модернисткой фотографии. Концептуальность ее проявляется в диалоге с историей искусств — японской гравюры в сочетании с модернистским фотографическим языком. Автор этой просто работой как бы приглашает вас в свое концептуальное путешествие, в котором понять остальные его работы будет всё сложнее и сложнее.

    Концептуальная фотография — это фотография, которая исследует сама себя: каким образом функционирует фотография, как она взаимодействует со зрителем. Часто концептуальная фотография работает в диалоге с историей искусства и в диалоге с историей фотографии. Предметом искусства здесь является рефлексия, желание фотографии разобраться в самой себе, то есть в фотографии как искусстве или фотографии как медиа, в том, как человек ее воспринимает, как он ее смотрит и что видит, как он с ней взаимодействует. Бывает, концептуальная фотография одной ногой заступает в междисциплинарные зоны, исследуя близкие современному искусству вопросы: повседневность, человек и общество, изменение окружающей среды, миграцию, глобализацию, медиа, общество, работая в диалоге с современными философией, религией, наукой, психологией, социологией, политикой.

    Фото © Джосеф Кошут (Josef Kosuth) «Три стула»

    Хотя это не фотография в чистом виде, а фотодокументация концептуального произведений Джосефа Кожута «Три стула». Джосеф исследует природу искусства, предлагая нам разобраться, что же мы имеем в виду, произнося слово «стул», и что больше «стул» из трех представленных: настоящий стул, определение стула из словаря и фотография стула. Художник предлагает задуматься, что же вы видите перед собой, и что как работает произведение искусства, будучи считанным зрителем.

    Концептуальная фотография — это «подраздел» концептуального искусства. Подраздел, работающий с фотографией как с медиа, то есть где мысль художника выражается через фотографию. Роль фотография здесь — документ, медиа, носитель информации. Нужно отметить, что с концептуальной фотографией в основном работают современные концептуальные художники. Сегодня они работают с фотографией, завтра могут с другими современными медиа — живописью, преферансом, скульптурой, своим телом и тд. Их порой сложно назвать фотографами, так как бывает так, что даже не они сами снимают свои фотографии, а часто фотографии выглядят, мягко говоря, как непрофессиональные. Вы можете спросить — в чем же здесь искусство? А искусство здесь в мысли.

    По жанру это может быть любая фотография — от пейзажа до портрета. Любая фотография может быть концептуальной. Концептуальное проектов часто выполнены в смешанном жанре, то есть когда внутри проекта встречаются фотографии разных жанров.

    Концептуальная фотография не занимается воспроизводством красоты окружающего мира. Тем самым выступая в оппозиции художественной фотографии и изобразительному искусству (Fine Art). Концептуальная фотография обращается к интеллектуальному осмыслению увиденного. Другими словами, она не работает с категорией «красиво». Она не эстетический объект. Она не для сердца и эмоцией! Она не использует художественные визуальные языки и не занимается их развитием. Этими темами до сих пор занимается художественная фотография. Концептуальная фотография — не художественная.

    В хороших примерах концептуальной фотографии часто бывает так, что художник отказывается от привычных узнаваемых всеми фотографических выразительных средств — решающего момента, узнаваемого и вызывающего эмоции сюжета, эмоций и жестов на портретах и тд. Именно по этому Вам эти фотографии могут показаться скучными и неинтересными — Вы не можете на них найти то, что привыкли считывать на фотографиях и по чему Вы идентифицируете для себя фото как хорошее или плохое. Именно в таких работах художник исследует как зритель взаимодействует с фотографией.

    Фото © Джефф Уолл (Jeff Wall)

    Джефф Уолл исследует, может ли зритель считать произведение искусства, если на нем не изображено ровным счетом ничего, что может его (зрителя) заинтересовать. Может ли зритель «увидеть» фотографию без узнаваемых триггеров: событий, сюжета, эмоций, решающих моментов. Словом, без всех тех визуальных языковых формул в фотографии, к которым мы так привыкли и которым умело пользуемся. Сможет ли зритель рассматривать фотографию, которая его ничем не привлекает с точки зрения его зрительского опыта? Кроме того, Уолл работает с вопросом доверия к документальности фотоизображения. Мы привыкли доверять изображению и по нему составлять сове мнение о реальности, изображенной на фотографии. Уолл же показывает нам случайную фотографию, которую мы автоматически считываем как документальную и думаем, что все это было на самом деле. А он просто снял, как обычно, постановочную фотографию с актерами, декорациями, и киношным светом… Вот так он по своему решает один из ключевых вопросов концептуальной фотографии — как зритель считывает и воспринимает произведение искусства.

    Фото © Томас Штрут (Thomas Struth)

    Другой концептуальный фотограф Томас Штрут работает с тем, как зрители взаимодействуют с произведениями. Когда вы видите эту работу в музее, её большой размер, «угол зрения» и огромное количество деталей создают иллюзию того, будто это вы пришли в музей и стоите перед «Менинами», а эти люди стоят перед вами в очереди и мешают вам смотреть. Вы становитесь участником спектакля. Кажется, что толпа перед вами стоит перед зеркалом в раме. Маленькая девочка из той комнаты вдалеке (а на самом деле — за вами), смотрит на папу и маму, которых пишет художник. Они стоят где-то за детьми, которые смотрят картину, а вы, наверное, тот человек, который стоит в белом проёме подняв руку, как будто тоже отражаетесь в это зеркале. Вот так и зрители и вы становитесь частью новой картины Томаса Штрута.

    Современные художники иногда используют язык художественной фотографии в своих работах, но при этом их задачей не является просто передача красоты окружающего мира, хотя выглядят они дорого, красиво и сложно выполненными технически. Это называется постконцептуализм. Постконцептуализм — это концептуальный проект, упрятанный в красивую упаковку. Яркими представителями постконцептуализма являются современные художники Джефф Уолл и Грегори Крюдсон, сложно и дорого снимающие свои работы и часто использующие язык художественной красивой фотографии для своих концептуальных произведений.

    Итак, давайте перечислим основные отличительные черты концептуальной фотографии:
    — исследует сама себя, то есть каким образом функционирует сама фотография: природа фотографии, её документальность, фотографическую правду
    — исследует, как фотография или искусство взаимодействует со зрителем и стереотипы восприятия
    — может находится в диалоге с историей искусства и историей фотографии
    — обращается к интеллектуальному осмыслению увиденного
    — использует серию-типология, вместо устаревшей фотоистории
    — не занимается воспроизведением красоты окружающего мира, потому что искусство здесь не в том, чтобы научиться красиво фотографировать

    В качестве вывода должен заметить, что без знания контекста, то есть не будучи подготовленным зрителем, может быть сложным расшифровать идеи, заложенные автором в концептуальное произведение. Для этого надо знать историю современного искусства, основных авторов, темы и контексты, с которыми они работают. Вывод: надо стараться быть подготовленным зрителем.

    Важно отметить, разницу между «идеей», «мыслью» применительно к концептуальной фотографии. Как Вы понимаете, не каждую «идею» можно назвать «мыслью». Например, если идея фотографии в том, чтобы показать «старость», «детство», «войну». Это может быть хорошая идея для проектов в детской фотошколе, но они не имеют никакого отношения к концептуальной фотографии. Также состоит дело и с «креативной фотографией», где есть идея, но она нет «мысли». К таким категориям относится рекламная фотография не имеющая с концептуальной фотографией ничего общего. Для того, чтобы стать концептуальной фотография должна решать главные вопросы концептуального искусства, перечисленных в начале главы. Все остальные (даже очень прикольные) идеи и мысли, не делают эту фотографию концептуальной.

    Концептуальная фотография — это не фотография, на котором автор хочет передать какую-то идею или сюжет, рассказать ему какую-то историю.

    Концептуальная фотография — это не фотография, в которой использовались креативность, воображение, артистизм и творческий подход. Это не фотография, которая передает видение автора.

    Концептуальная фотография — это не фотография, вызывающая эмоциональный отклик у зрителя. Это не фотография обычных объектов в необычном свете, где используя интересное композиционное решение автор пытался передать глубокий смысл снимка. Это не фотография, которой автор хотел произвести на Вас впечатление.

    Фото © Неизвестный автор

    Перед Вами фотографии-примеры из Гугла по запросу «концептуальная фотография», которые таковыми не являются. Они не ставят и не решают никаких важных для фотографии вопросов, а также вопросов смежных современных научных дисциплин (социологии, экологии, философия и тп). Можно назвать креативной фотографией, фотографией с идеей. Сюда же относится и рекламная фотография. Но к концептуальной фотографии всё это не имеет никакого отношения.

    Продолжаем конкурс на самые интересные вопросы
    по современной фотографии. Вы присылаете нам Ваши вопросы —
    мы стараемся на них ответить или включить их в темы наших следующих статей. Сегодня вопрос задает Михаил из города Пермь.
    Он спрашивает:

    «Зачем нужно делать искусство, в котором есть идея, которую никто не понимает? Вообще, можно ли назвать искусством такую концептуальную фотографию?»
    Ваши комментарии и новые вопросы пишите ниже.

    10 изданий для тех, кто хочет снимать осознанно

    Losko собрал подборку книг для тех, кто хочет развиваться в фотографии и визуальном искусстве. Эти издания помогут видеть композицию в кадре, ошибки позирования, а также понимать, как работать с цветом. Мы собрали книги разных жанров и направлений, чтобы было интересно и новичкам, и опытным фотографам.

    Александр Лапин. Фотография как

    Александр Лапин. Фотография как

    Тема: Исследование
    Год: 2003

    Александр Лапин — советский и российский фотограф, исследователь. В своей книге он изучает процесс построения снимка, порой используя сложные концептуальные конструкции. Например, отдельную главу Лапин посвятил общности поэзии и фотографии. В тексте встречаются отсылки к знаменитым западным искусствоведам, которые занимались теорией восприятия. Также исследователь выделяет такой аспект композиции, как изобразительные связи предметов.

    Отдельного внимания заслуживает глава, где Лапин анализирует документальные и художественные возможности фотографии, а также знакомит читателя с жанром репортажа. Заключительная часть книги — примечания. Вопреки сложившейся традиции, у Лапина они представляют почти художественное произведение, где автор приводит выдержки из будущих книг, ведет диалог с воображаемым оппонентом и с самим собой. Здесь есть рассуждения о проблеме восприятия Черного квадрата, альтернативном понимании картины Брейгеля «Слепые» и многом другом.

    Купить: Читай Город
    Скачать: ЛитРес

    Уильям Мортенсен. Модель. Проблемы позирования

    Уильям Мортенсен. Модель. Проблемы позирования

    Тема: Портрет
    Год: 1937

    Уильям Мортенсен в 1920-х годах работал в Голливуде, где, среди прочего, занимался тем, что фотографировал актеров. Он рассказывает, как создать портрет. Однако в его книге не удастся найти готовых инструкций: Мортенсен лишь показывает, как делать не надо. Тем самым он предоставляет читателям свободу творчества, не загоняя их в рамки стандартных правил.

    Проблемы позирования Мортенсен рассматривает, обращаясь к классическим канонам изобразительного искусства. По его убеждению, изображению человеческого тела лучше всего учиться, штудируя классическую живопись, рисунок и скульптуру. «Знакомство с несколькими альбомами, в которых было немало советов и рассуждений на эту тему, натолкнуло меня на идею книги, где проблемы пластики человеческого тела рассматривались бы с точки зрения фотографии. В этих роскошных альбомах, на мой взгляд, было слишком много ханжества. Их советы и инструкции были неверны не только с точки зрения искусства, но и с точки зрения биологии», — отмечает он.

    Мортенсен обращается к физическим и психологическим особенностям работы с моделью. Он разъясняет, как выбрать прическу, одежду, положение тела, как настроить свет и как найти общий язык с позирующими. Главным же Мортенсен считает умение донести до модели идею, которую фотограф вкладывает в свою работу.

    Скачать: ЛитРес

    Лидия Дыко. Основы композиции в фотографии

    Лидия Дыко. Основы композиции в фотографии

    Тема: Построение композиции
    Год: 1983

    Советский кинооператор и преподаватель ВГИКа Лидия Дыко подробно и обстоятельно пишет о фотографической композиции, разбирая ее на составные понятия: объект съемки, построение планов, ракурс, перспектива. Также Дыко анализирует композицию как изобразительное средство.

    Книгу предваряет очерк с историей развития фотографии от самых ранних экспериментов до появления современной документалистики. Это издание можно считать лучшей первой книгой для начинающего фотографа. Книга Дыко похожа на учебник: в конце каждой главы есть вопросы, по которым можно повторить и запомнить прочитанное. Завершают же пособие практические задания.

    «Мы определили композицию как одно из важнейших средств реализации идейно-художественного замысла, и, следовательно, ее корни — в этом замысле, в том, что именно выражает художник, и еще глубже — в том, о чем он размышляет, к каким выводам и оценкам стремится подвести зрителя. Разумеется, нельзя недооценивать и другую сторону композиции. Это понятие распространяется на изобразительную структуру кадра, архитектоника которого, его геометрическая слаженность дают возможность четко сформулировать авторскую мысль, перевести ее в зримые формы, в изобразительный ряд», — комментирует Дыко замысел книги.

    Анри Картье-Брессон. Диалоги

    Анри Картье-Брессон. Диалоги

    Тема: Фотограф о себе
    Год: 2013

    «Диалоги» — это двенадцать интервью с Брессоном. Как подчеркивают составители, сам фотограф практически не писал о своей практике, поэтому лучший источник сведений о ней — это беседы с ним самим.

    Брессон рассказывал журналистам, какую использовал технику и какие приемы применял. Например, Брессон никогда не прибегал к помощи вспышки, чтобы сделать изображение «подлинным». Говоря о художественной стороне фотографии, он утверждал: «Я не романтик. Люблю классицизм. По-моему, самое красивое киноизображение в старых фильмах Чаплина, где свет на все падает с одной стороны». Кроме того, Брессон говорил: «Цветная фотография — выхолощенное видение, она нравится только торговцам и журналам».

    В своих интервью Брессон много рассказывал о профессии — сам он работал фоторепортером, поэтому рассуждал о сути репортажной фотографии. Не соглашаясь с Берджером, Брессон говорил: «Фотография — не средство пропаганды, а способ прокричать о том, что переживаешь».

    Купить: Читай Город

    Крис Найт. Драматический портрет

    Крис Найт. Драматический портрет

    Тема: Портрет
    Год: 2017

    Книга Криса Найта посвящена двум аспектам создания портрета. Автор рассказывает, как получить красивое изображение и как с его помощью выразить свою мысль. Найт обращается к истории искусства, чтобы определить основные приемы создания портрета и то, как они влияют на психологическое восприятие.

    Отдельное внимание автор уделяет свету — его он считает главным способом рассказать историю в фотографии. В книге объясняется, как использовать разные световые схемы, такие как «Петля» и «Рембрандтовский свет». По убеждению Найта, они помогают создать характер героя портрета. Чтобы правильно выбрать приемы, он советует обращаться к различным принципам восприятия, например, гештальтпсихологии.

    Найт также рассказывает, как работает цвет, какое значение носят те или иные цвета и какие существуют цветовые схемы. Он объясняет, из чего состоит цифровая фотография — эти знания нужны, чтобы правильно обрабатывать снимки в графических редакторах. В конце Найт разбирает собственные работы, чтобы показать, как он применяет все методы, упомянутые в книге.

    Купить: Читай город

    Сьюзен Сонтаг. О фотографии

    Сьюзен Сонтаг. О фотографии

    Тема: Исследование
    Год: 1977

    «О фотографии» — книга, сделавшая американскую писательницу Сьюзен Сонтаг знаменитой. В своих эссе она размышляет о значении и развитии фотографии. Сборник взаимосвязанных работ появился благодаря статье, где исследовательница говорила «о некоторых эстетических и моральных проблемах, возникающих в связи с вездесущностью фотографических изображений».

    Именно эту вездесущность Сонтаг препарирует в своей книге. «Дублируя наш и без того загроможденный мир его изображениями, фо­тография позволяет нам поверить, что мир более до­ ступен, чем на самом деле. Желание подтвердить реальность и расширить опыт с помощью фотографии — это эстетическое потреби­тельство, которым сегодня заражены все. Индустри­альные общества подсаживают своих граждан на кар­тинки», — пишет она. Идеи Сонтаг позволяют понять роль фотографии в сегодняшнем обществе информации.

    Исследовательница также обращает внимание на концептуальную и эстетическую сторону фотографии: «Острая потребность в красоте, нежела­ние исследовать то, что под поверхностью, упоение те­лесным миром — все эти составляющие эротического чувства проявляются в удовольствии, которое мы полу­чаем от фотографии. Но у этого удовольствия есть обо­ротная сторона, чуждая свободе. Не будет преувеличе­нием сказать, что у людей образуется фотозависимость: потребность превратить опыт в способ видения».  

    Купить: Читай Город

    Павел Косенко. Живая цифра

    Павел Косенко. Живая цифра

    Тема: Работа с цветом
    Год: 2015

    «Многие современные фотографы сталкиваются с ощущением, что цифровая фотография «не дышит». Мы смотрим на отпечаток, восхищаемся яркими цветами, кристальной резкостью и… тоскуем по старым карточкам доцифровой эпохи», — говорит фотограф-колорист Павел Косенко. В своей книге он рассказывает, как сделать «цифровые» цвета такими же теплыми и живыми, как на пленочной фотографии, в то же время не имитируя ее.

    Из книги можно узнать о взаимосвязи цвета с композицией и приемах работы с Adobe Photoshop и RAW-конвертерами. В инструкциях к этим программам акцент ставится на те аспекты их работы, которые влияют на художественное восприятие.

    Книга рассчитана на фотографов, уже имеющих некоторый опыт. Издание будет наиболее полезно тем, кто знаком с форматом Raw и цветовыми моделями RGB и Lab, а также знает, как работают кривые.

    Купить: Читай Город

    Джон Берджер. Фотография и её предназначения

    Джон Берджер. Фотография и её предназначения

    Тема: Исследование
    Год: 2013

    Эта книга представляет собой сборник эссе английского критика Джона Берджера. Они посвящены проблемам визуального искусства. Например, Берджер объясняет, как фотография заменила портретную живопись и почему ее нельзя считать изобразительным искусством.

    Главный же предмет повествования — опыт взаимодействия с фотографией. «Каждая фотография – средство проверки, подтверждения и построения самодостаточного суждения о реальности», — пишет он. Будучи адептом марксизма, Берджер  указывает на важность роли фотографии в идеологической борьбе. Он утверждает: «Отсюда и необходимость понимания нами оружия, которое можем использовать мы и которое может использоваться против нас». 

    В своих эссе Берджер анализирует, как фотография может способствовать появлению определенных настроений в обществе, создавать мифы или, наоборот, разрушать их. Так, он сравнивает знаменитую картину Рембрандта «Урок анатомии доктора Тульпа» со снимком трупа Че Гевары. «Эти два изображения обладают сходной функцией: оба предназначены показать формальное, объективное исследование трупа. Более того, оба предназначены продемонстрировать нечто на примере мертвых: первое — ради прогресса в медицине, второе — в качестве политического предупреждения», — пишет Берджер, подтверждая свою мысль об идеологическом значении фотографии.

    Купить: Читай Город

    Хельмут Ньютон. Автобиография

    Хельмут Ньютон. Автобиография

    Тема: Фотограф о себе
    Год: 1982

    Великий фотограф Хельмут Ньютон повествует о своем берлинском детстве, юности в колониальном Сингапуре и странствиях по Австралии, Америке и Европе. Одну за другой Ньютон рассказывает увлекательные истории о фотографах, редакторах модных журналов и просто знаменитых людях того времени, с которыми он встречался.

    Из автобиографии можно узнать, что Ньютон никогда не занимался студийной съемкой, любил снимать манекены, нанимал настоящих папарацци, чтобы они позировали вместе с моделью и использовал эффект «красных глаз». Также фотограф рассказывает, какие произведения на него влияли. Среди них есть книги Артура Шницлера и Стефана Цвейга или работы немецкой кинорежиссерки Лени Рифеншталь.

    Заключительная часть биографии посвящена работе Ньютона. Фотограф объясняет, как жизненный опыт становился для него источником вдохновения и какие методы он использовал. Здесь же Ньютон объясняет, почему отказался от концепции фотографии как изящного искусства.

    Андрей Зейгарник. Мифология композиции в фотографии

    Джон Берджер. Фотография и её предназначения

    Тема: Построение композиции
    Год: 2016

    Фотограф и художник Андрей Зейгарник ставит под сомнение представление о том, что композиция строится по незыблемым правилам. Он отмечает, что слепо следовать этим законам — вредно для начинающего фотографа. Поэтому Зейгарник называет правила композиции мифами. 

    «Идея о том, что сначала надо научиться делать «как надо», чтобы только потом развивать в себе дух свободы творчества, мне совершенно не близка. <…>Мифы фотокомпозиции возникают часто как результат подмены установки для начи- нающего фотографа “подумай и почувствуй” на директиву “делай как мы тебя учили”», — пишет он.

    Цель книги — научить начинающих фотографов понимать логику композиционных приемов, вместо того, чтобы заставлять их механически следовать набору определенных правил. Зейгарник разбирает мифы о «заваленном горизонте», центре внимания в кадре и даже идею, что у каждой фотографии должна быть интересная композиция. Он также предлагает несколько необычных методов, чтобы научиться строить композицию. Например, фотографировать телевизионные передачи и совмещать кадры из фильма со своими изображениями.


    У нас есть подборки и для тех, кто увлекается не только фотографией. Если это вы — посмотрите наши материалы с книгами по дизайну и архитектуре и урбанистике, а также изобразительному искусству.

    Следите за нами в социальных сетях, чтобы не пропускать новые материалы: Вконтакте, Facebook, Telegram, Instagram. Если вы хотите поблагодарить Losko за проделанную работу, то можете пожертвовать 3$ на Boosty и получить доступ к нашему закрытому каналу в Телеграм. Спасибо, за вашу осознанность и что цените свой и чужой труд.

    30 фантастических примеров художественной фотографии

    Что такое художественная фотография? Вы, наверное, видели эту фразу несколько раз (или много раз). Возможно, вы даже задавались вопросом, является ли ваша собственная фотография «изобразительным искусством» или нет.

    Жанр художественной фотографии сбивает с толку отчасти потому, что его определение очень расплывчато. Художественные фотографии — это изображения, созданные исключительно для их творческого или эстетического качества. Это противоположность документальной фотографии, которая стремится запечатлеть жизнь, людей и важные события на память и исторические записи.

    Документальный фильм против. Художественная фотография

    Документальная и художественная фотография явно различаются в теории, но на практике существует большая серая зона. Например, если вас волнует эстетика и фотожурналистика , как узнать, что вы создаете изобразительное искусство, а не документальную фотографию?

    Джузеппе Мило – Девушка на озере Гарда – Сирмионе, Италия

    Задайте себе этот вопрос, прежде чем делать снимок

    Вот один из способов упростить вопрос о изобразительном искусстве и документалистике. Когда вы делаете снимок, спросите себя: «Что важнее, предмет или искусство?» Очевидно, оба важны, но какой из них вдохновил вас на фото?

    Например, если вы фотографируете вечеринку по случаю дня рождения, потому что она выглядит круто и вы хотите, чтобы она запомнилась, или потому что вы хотите поделиться снимками с другими, тема важнее. Если бы это была другая вечеринка, не имеющая для вас никакого значения, вы бы не стали фотографироваться. В данном случае это документальная фотография.

    С другой стороны, если вы фотографируете вечеринку, потому что видите возможность развить идею или создать что-то свое, то искусство важнее. Вечеринка может не иметь для вас никакого значения, кроме этой идеи или воображаемой картины, которую вы создаете. В данном случае это, вероятно, художественная фотография.

    Все еще запутались? Попробуйте просмотреть фотографии изобразительного искусства, чтобы понять, на что они похожи. Следующие 30 изображений, упорядоченных по жанрам, — отличное место для начала!

    Общий анализ художественной фотографии

    1. Художественная портретная съемка
    2. Концептуальная фотография
    3. Натюрморт
    4. Пейзажная фотография | Фотография природы
    5. Архитектурная фотография
    6. Фотожурналистика | Уличная фотография

    Художественная портретная съемка

    Большинство портретных съемок требуют творческого подхода и предусмотрительности. Однако в портретах в документальном стиле творческое планирование сосредоточено на личности модели. Вы пытаетесь подчеркнуть их индивидуальность, а не развивать свои собственные идеи и искусство.

    В портретной живописи все наоборот. Искусство, которое вы хотите создать, ваши идеи важнее личности модели. Например, посмотрите на эти безликие портреты Патти Махер. Они являются хорошим примером того, насколько важно видение фотографа в изобразительном искусстве.

    Эта ориентация на искусство, пожалуй, наиболее очевидна в фэшн-фотографии, где личности моделей часто не имеют значения и затмеваются концепцией съемки. Если съемка не посвящена одежде и аксессуарам, модная фотография имеет тенденцию переходить в художественную фотографию. Просто пролистайте несколько дорогих модных журналов, чтобы увидеть это!

    Даша Мари – Mon Amour

    Берит Алиц – Кортни

    Галиб Эмон – Без названия

    Энтони Вуд — в ее гостиной

    Ширрен Лим — .глаза говорят.

    Концептуальная фотография

    Концептуальная фотография по определению является видом изобразительного искусства. По этой причине их часто путают или используют как синонимы. Однако изобразительное искусство — более широкая категория, чем концептуальная фотография; не все изобразительное искусство концептуально, хотя все концептуальные фотографии являются изобразительным искусством.

    Концептуальные изображения также могут напоминать художественные портреты. Разница в том, что концептуальный портрет представляет определенную идею, такую ​​как страх или любопытство, в то время как изобразительный портрет может не иметь определенного значения.

    Чтобы получить больше вдохновения, ознакомьтесь с этими 40 выдающимися примерами концептуальной фотографии.

    Хайме Николау — Кутибурон

    Гидеон Уэй — Посреди бури

    Хизер Грейвс — -25/365 Проект — Тьма здесь — Автопортрет

    Ронен Гольдман — любопытство

    3 Моя Мария Изабелла страхи окружают меня

    Фотография натюрморта

    Фотография натюрморта — еще один жанр с большой серой зоной между изобразительным искусством и документальной фотографией. Разница, опять же, в цели фото и важности предмета. Вы делаете натюрморт, потому что тема особенная, и вы хотите показать ее другим? Или вы экспериментируете с идеей или техникой для создания искусства?

    Например, вы можете найти бесчисленное количество изображений еды в Instagram, но большинство из них являются спонтанными и документальными по стилю. Они показывают особое место, блюдо или момент времени, который фотограф хотел запечатлеть и поделиться.

    Напротив, в художественной фуд-фотографии воображение фотографа явно проявляется на снимке. Это не воспоминание; это то, о чем подумал фотограф, а затем искусно воплотил в жизнь.

    Серджио Боскайно – Прилив

    Filip Patock – только что женился – фотография натюрморта

    Marcin Krawczyk – перевернутый, совершенно другой 🙂

    Herb287- Zipped

    Arthur Lee – Okra
    9029 Art 0 Пейзаж 0 Fine & Nature 0 Nature & Photo

    Art Фотографы изобразительного искусства преуспевают в студийных условиях, где они могут контролировать все детали съемки.

    Другие процветают в естественных условиях, таких как дикие ландшафты, где они не могут все контролировать. Затем, вместо того, чтобы создавать сцену из своего воображения, они вкладывают свое воображение и стиль в сцену, которая уже существует. Просто посмотрите на фотографию Клэр Дроппер, чтобы увидеть яркий тому пример.

    Прекрасная художественная фотография природы и пейзажей становится все более популярной благодаря редакторам изображений, которые позволяют фотографам легко изменять внешний вид сцены. Но вам не нужен редактор изображений, чтобы создавать изобразительное искусство. Есть несколько других способов создать поразительную художественную фотографию природы.

    Например, вы можете найти уникальный ракурс, использовать съемку или создать серию изображений вокруг основной идеи. Хотя постобработка предоставляет больше возможностей, это не обязательное условие для того, чтобы стать художественным фотографом!

    Хенрик – «Никогда не останавливайся»

    Раффаэлла Де Амичис – Предел

    Элизме – ~ Вглядываясь вдаль ~

    Джузеппе Мило – Одинокое дерево – Озеро Гарда, Италия
    ~0 Хаки Хаки, Элизме 900

    Художественная архитектурная фотография

    Как и пейзажи, архитектура — это объект, который вы не можете использовать в своей студии. Вы должны выйти, найти уникальные ракурсы и разработать свой стиль. Таким образом, вы можете представить художественный взгляд на архитектуру, который изменит то, как зрители видят обычные здания.

    В архитектуре тоже можно развивать идеи, которые вы передаете через изображения. Например, фотограф изобразительного искусства Шэрон Тененбаум перешла от прославления формы архитектуры к сосредоточению внимания на взаимодействии между людьми и их архитектурной средой. Прочтите ее мысли об этом творческом сдвиге в ее статье «Что делает архитектурную фотографию великолепной в изобразительном искусстве?»

    Shamini – Staircase Abstract

    mini malist – The Shell House

    Ximo Michavila — CPH Architecture #31

    Fernando Coelho — V

    mini malist — язык дизайна I

    Fine Art Photojournalism / Street Photography

    На первый взгляд фотожурналистика и уличная фотография могут показаться чисто документальной и уличной фотографией. В конце концов, документальная фотография направлена ​​на то, чтобы запечатлеть реальность, чтобы ею можно было поделиться и запомнить. Это ли не фотожурналистика?

    Да, иногда, но не всегда. С тех пор как новостные фотографы стали черпать вдохновение у художественных фотографов 19-гоВ 60-х и 70-х годах появилась еще одна мотивация для фотожурналистики. В настоящее время фотожурналисты нередко сосредотачиваются на художественном и эмоциональном воздействии своих изображений, а не только на реальности сцены. Они хотят создавать визуальные нарративы, которые вызывают у зрителей эмоции.

    Research for Effect

    Как правило, эта эмоциональная история не создается случайно. Успешные фотожурналисты заранее проводят тщательное исследование, а после этой подготовки выбирают историю или идею, которую хотят исследовать. Затем они появляются на сцене уже с этой концепцией.

    Но даже когда фотограф работает спонтанно, позволяя окружающей среде вдохновлять его, он все равно может иметь точку зрения, которую пытается донести. Например, возьмите эти фотографии ультраортодоксальной общины в Иерусалиме, сделанные уличным фотографом Иланом Бен Йехудой. Несмотря на спонтанность кадров, они созданы для создания историй с темами юмора, иронии и сюрреализма. Таким образом, они больше похожи на изобразительное искусство, чем на документальную фотографию.

    Нимит Нигам – Уборка…

    Александр Мюллер – Оставляя отпечатки пальцев

    Александр Мюллер – На юг

    Джузеппе Мило – Голубая лагуна – Исландия

    Джузеппе Мило – Скейтер на Венецианском пляже – Лог-Анджелес, США

    3

    3 фотографии были выбраны из нашей талантливой группы Flickr.

    22 лучших фотографа изобразительного искусства, которых вы должны знать 2022

    Художественная фотография фокусируется на конкретных концепциях, которые значат что-то особенное для их создателей. Эти идеи обычно требуют времени для развития и могут включать самые разные темы.

    Некоторые из лучших фотографов изобразительного искусства могут превратить абстрактную идею в художественный шедевр. Мы все можем учиться у них, анализируя, обсуждая и поддерживая их работу.

    Вот 22 моих любимых фотографа изобразительного искусства. Они вдохновили многих на достижение своих творческих целей.

    Дамиано — итальянский фотограф, который учился в Неаполе. Он черпает вдохновение из традиционных картин.

    Его стиль и фотографии напоминают картины эпохи Возрождения. Но они более чувственны и прямолинейны. Дамиано любит экспериментировать с освещением и восхищается женским телом.

    Сара уже много лет является сильным источником вдохновения.
    Ее выдающиеся концептуальные фотографии словно сошли со страниц сказки. Все они вращаются вокруг значимых тем, таких как личность и психическое здоровье.

    Потратьте время, чтобы оценить каждую фотографию в ее галерее. Вас ждет множество незабываемых историй. Это будет мотивировать вас работать усерднее в качестве фотографа.

    Любовь к фотографии у Инны появилась после окончания юридического факультета. Она начала фотографировать всех вокруг себя. Вскоре это переросло в концептуальные фотосессии, которые теперь определяют ее творчество.

    Любовь Инны к пасмурной погоде, восходам и закатам заставляет ее создавать мягкие, элегантные портреты, наполненные глубокими эмоциями.

    Алекс был активным и влиятельным членом сообщества фотографов дольше, чем я себя помню. Как талантливый художник, он может превратить простую тему в выдающееся произведение искусства. Независимо от того, кто или что изображено на картинке.

    Когда я впервые обнаружил его фотопортфолио, он в то время работал над проектом 365. Я был поражен количеством усилий, которые он вложил в каждую часть. По сей день он продолжает делать исключительные фотографии.

    Ольга делает подробные фото семьи и детей. Ее композиции идеальны. Но ее модели всегда выглядят так, будто совершенно не замечают камеру.

    Она может фотографировать откровенные моменты без ущерба для качества своей работы. Это навык, который трудно развить и невозможно игнорировать.

    На фотографиях Ольги часто можно увидеть золотой свет, мечтательные пейзажи и причудливые дома. Эти детали придают всему ее портфолио непревзойденный стиль. Он может вызвать улыбку на любом лице.

    Марта долгое время была важной частью мира художественной фотографии. Ее портреты романтичны, загадочны и проникновенны.

    В ее портфолио полно композиций и выражений, которые отличаются друг от друга, не выглядя неуместными.

    Каждая модель на портретах Марты, в том числе и она сама, чувствует себя комфортно в своей коже. Эта природная уверенность делает ее образы легкими для восхищения и трудными для забвения.

    Магда, также известная как Pinkyblue Art, объединяет семейную и художественную фотографию.

    У нее большая коллекция мечтательных фотографий, которые прекрасно отражают радости невинности и детства.

    Кэролайн — яркий пример талантливого и вдумчивого фотографа. Она находит вдохновение в радостях, печалях и тайнах детства, с которыми может столкнуться каждый взрослый.

    В ее галерее представлены монохромные изображения. Они такие же мечтательные, как ваши любимые детские воспоминания.

    Фотографии Кэролайн были опубликованы в различных формах. Они хранились в частных коллекциях и выставлялись по всему миру.

    Имея более 5000 фотографий в своей галерее Flickr, Блу является эффективным фотографом, который может многое предложить. Вы найдете множество моделей, идеальное освещение и потрясающие пейзажи.

    Несмотря на то, что Блю часто фотографирует одних и тех же моделей, они выделяют каждую фотографию.

    Они являются прекрасным примером художника, который может найти потенциал в самых простых местах. Галерея
    Blue вдохновит вас полюбить естественный свет. Вы не будете бояться работать с одними и теми же моделями снова и снова.

    Портфолио Люси наполнено значимыми фотографиями. Независимо от того, фотографирует ли она человека или пейзаж, она стремится запечатлеть задумчивые моменты во времени и запечатлеть мрачную атмосферу.

    Детали, освещение и цвета в ее работах отражают ее любовь к искусству. Они делают ее идеальным источником вдохновения для всех, кто интересуется художественной фотографией.

    Майк — один из первых фотографов, чьи работы мне понравились. Он не только фотографирует самых разных людей. Но он экспериментирует со всеми видами концепций.

    В его галерее вы найдете радугу, огонь, размытость изображения, пятнистый свет и многое другое. Эти эксперименты приводят к фантастическим фотографиям. Все его портфолио — фантастический источник идей.

    Фотографии Кристиана — идеальное сочетание угрюмого и яркого. Его галерея полна вдохновляющих портретов, концептуальных снимков и свадебных фотографий, каждая из которых рассказывает свою уникальную историю.

    Одна из лучших вещей в работе Кристиана — его фирменный стиль. Это развивалось на протяжении многих лет и видно на каждой фотографии, которую он делает.

    Эдуардо — редакционный и коммерческий фотограф из Мексики. Его портреты смелые и оригинальные, что делает его портфолио мечтой любого любителя моды.

    У Эдуардо внушительный список клиентов. В него входят Swarovski, Benefit Cosmetics, Vans, Nike Sportswear и другие.

    Несмотря на свой успех, он свеж и полон вдохновляющей задумчивости. Эти качества ясно просвечивают на всех его фотографиях.

    Руби — талантливая художница, которая фотографировала моделей, пары и семьи.
    Помимо того, что она является талантливым цифровым фотографом, она также является опытным кинофотографом с яркой галереей, подтверждающей это.

    С более чем 90 000 подписчиков в Instagram Руби часто радует своих поклонников замечательными фотографиями.

    Если вам нравятся ностальгия, веснушки и мечтательное освещение, вам понравятся ее работы.

    Ана — цифровой и аналоговый фотограф изобразительного искусства. В ее портфолио часто представлены выразительные модели в окружении природы. Каждая ее фотография выделяется по-своему и показывает, насколько она умеет находить красоту повсюду.

    На фотографиях Аны есть уязвимость и цвета. Это делает ее галерею идеальным источником вдохновения для фотографов всех мастей.

    Лотос — фотограф, поэт, путешественник, учитель и многое другое. Все эти таланты она использует для создания выдающихся фотографий людей, мест и объектов.

    Помимо потрясающих автопортретов, Lotus фотографирует радостные и навязчивые стороны жизни. Она использует богатое разнообразие сюжетов.

    Многие ее фотографии сопровождаются проникновенными стихами, которые придают еще больше смысла ее фотографиям.

    Джина — талантливая художница с огромным портфолио. В ее эмоциональных портретах в изобразительном искусстве часто используются необычные предметы, такие как летящие птицы, скелеты на пляже и плавающие лампочки.

    Эти, казалось бы, причудливые объекты вызывают столько же эмоций, сколько и любые ее человеческие модели. Независимо от того, фотографирует ли она себя, модель или пейзаж, она способна легко запечатлеть эмоции.

    Из-за этого ее работа кажется взятой прямо из хорошо написанного романа.

    Фотографии Маши такие же волшебные, как и процесс ее творчества. Ее концепты — например, женщина, лежащая в старинной ванне, — уникальны, и их трудно воссоздать.

    Путь Маши в фотографии начался с проекта 365, который заставлял ее делать по одной фотографии каждый день в течение года.

    Этот вызов превратил ее в художника-новатора. Она находит вдохновение в картинах, драматическом освещении и квадратном формате.

    Ее работы — невероятный источник вдохновения. Специально для всех тех, кто любит яркость и глубину художественной фотографии.

    Люк использует естественный и искусственный свет для создания запоминающихся и движущихся портретов. Его глубокие познания в области освещения позволяют ему красиво освещать свои модели. Он использует простые вещи, такие как экраны ноутбуков и телевизоров.

    Фотографии Люка варьируются от концептуальных работ до привлекательных портретов. Именно его эксперименты делают его портфолио очень интересным.

    Виллемейн одновременно фотограф и режиссер. Ее любовь к этим двум видам искусства помогает ей создавать кинематографические портреты, наполненные тоской и смыслом.

    Галерея Виллемейна фокусируется на детях, влюбленных людях и захватывающих дух местах на природе. Неважно, кого или что она фотографирует. Она всегда заканчивает тем, что создает интересные композиции и наводящие на размышления истории.

    Соня — воплощение веселой фотографии. Ее фотографии переопределяют художественную фотографию благодаря своим приглушенным цветам и выразительным моделям.

    Каждая фотография на ее странице, какой бы простой она ни была, имеет глубокую историю.

    Соня также является опытным фотографом на смартфон. Только в Instagram у нее более 200 000 подписчиков. Она регулярно рассказывает о своих путешествиях в социальных сетях.

    Любите ли вы приключения, свадебные фотографии или простые портреты, вам понравится следить за ее работами.

    Бесплатный русский шрифт: Красивые шрифты — русские скачать бесплатно

    Шрифты для Андроид на русском: бесплатные решения и приложения

    Если вам нужны новые шрифты для Андроид, то в Google Play можно найти множество приложений такого типа.

    Основная их часть предназначена для красивого оформления текста в переписках, постах в социальных сетях, в профилях и т.д. Остальное же их количество создано для смены системного шрифта на вашем устройстве. О приложениях обоих типов рассказываем в этой статье.

    Содержание

    • 1 Для оформления текста
      • 1.1 Fonts – Шрифты для Клавиатуры
      • 1.2 Fonts: шрифты для клавиатуры
      • 1.3 Fonts+: шрифтовая клавиатура
      • 1.4 Шрифты Aa – Красивый шрифт
      • 1.5 Красивые Шрифты Для Клавиатуры
      • 1.6 Шрифты Клавиатура – текстовые шрифты и эмодзи
      • 1.7 Stylish Fonts
      • 1.8 Font Keyboard
      • 1.9 Stylish Text – Fonts Keyboard
    • 2 Для оформления интерфейса смартфона
      • 2.1 Шрифты для Huawei/Honor/EMUI
      • 2.2 HiFont
      • 2.3 Fontfix
      • 2.4 iFont
      • 2. 5 Большой шрифт
    • 3 Заключение

    Для оформления текста

    Шрифты, предлагаемые этими приложениями, позволят вам красиво оформить текстовое сообщение в переписке, пост или никнейм в соцсетях, описание профиля и т.д. При составлении подборки выбирались только такие варианты, которые могут быть использованы в большинстве приложений, установленных на вашем смартфоне, а не ориентированы только на какую-то одну социальную сеть или мессенджер.

    Fonts – Шрифты для Клавиатуры

    Fonts — Шрифты для Клавиатуры

    Developer:
    Fonts Keyboard

    Price:
    Free

    Популярное приложение с красивыми шрифтами отлично подходит для множества мессенджеров и социальных сетей. С его помощью вы можете украшать описание вашего профиля, отправлять красивые текстовые сообщения, делать оригинальные описания к постам. В нем есть множество шрифтов для текста, стикеры, уникальные символы, эмодзи и многое другое. Fonts пользуется высокой популярностью (скачан свыше 50 млн раз) и подходит для любых версий Андроид, начиная от 6. 0.

    Приложение переведено на множество языков, включая русский. Пользоваться им легко и просто: после установки выберите Fonts в качестве клавиатуры по умолчанию. Теперь, при вводе текста, вы сможете свайпами влево или вправо выбрать и использовать подходящий шрифт. В настройках вы можете включить звук и вибрацию при касании клавиш, увеличение букв при нажатии на них, а также сменить тему оформления.

    Достоинства:

    • Большой выбор различных шрифтов.
    • Простота использования.
    • Есть эмодзи.
    • Выступает в роли системной клавиатуры и потому подходит для большинства мессенджеров, социальных сетей и других приложений, установленных на телефоне.
    • Есть темная тема.

    Недостатки:

    • Не подходит для смартфонов с ОС Андроид старше 6.0.
    • Для кириллицы доступно немного вариантов оформления.

    Fonts: шрифты для клавиатуры

    Fonts: шрифты для клавиатура

    Developer:
    Simple Design Ltd.

    Price:
    Free

    Популярное приложение, предлагающее большое количество шрифтов для мессенджеров, социальных сетей и т.д. Пользоваться им очень просто: скачайте из Google Play, установите, включите клавиатуру Fonts и установите в качестве системной. Далее открывайте набор текста и выбирайте подходящий вариант для написания свайпами влево и вправо. Fonts предлагает свыше 100 шрифтов для разных языков (для русского – 21 вариант), а также эмодзи и каомодзи (японские смайлики).

    С помощью приложения вы можете отправлять текстовые сообщения, создавать истории, публиковать твиты, оформлять профили и ники в мессенджерах и соцсетях, вести блоги, а также использовать его во множестве иных случаев. Fonts подходит для большинства мобильных устройств и работает на ОС Андроид 5.0 или новее. Приложение полностью бесплатное, но в нем есть неотключаемая реклама.

    Достоинства:

    • Работает на большинстве смартфонов от разных брендов с ОС Андроид не ниже 5.0.
    • Свыше 100 шрифтов для разных языков.
    • Эмодзи и каомодзи.
    • Простота использования.
    • Работает во всех приложениях, установленных на смартфоне.
    • Полностью бесплатное.

    Недостатки:

    • Есть реклама.

    Fonts+: шрифтовая клавиатура

    Fonts+: шрифтовая клавиатура

    Developer:
    Fonts, Emojis & Symbols Studio

    Price:
    Free

    Популярное приложение, скачанное свыше 5 миллионов раз и получившее множество положительных оценок и отзывов. Работает на ОС Андроид от 5.0 и новее и предлагает большой выбор различных шрифтов, символов, смайлов, эмодзи. Подходит практически для всех приложений, может использоваться для переписки в мессенджерах и социальных сетях, оформления профилей, написания комментариев и т. д.

    Fonts+, как и предыдущие приложения, очень легко использовать: скачайте его, установите клавиатуру Fonts+ в качестве системной, после чего выбирайте понравившийся стиль написания и используйте для своих задач. В параметрах клавиатуры вы можете изменить тему ее оформления, поменять шрифт, включить вибрацию и звук при наборе, назначить другую раскладку, выбрать декоративное оформление текста, добавить эмодзи и каомодзи. Приложение бесплатное, но у него есть платная версия, в которой будет удалена реклама, добавлены новые темы оформления и шрифты, а также появится возможность редактировать и персонализировать последние.

    Достоинства:

    • Множество шрифтов, эмодзи, каомодзи, смайлов.
    • Подходит для практически всех приложений.
    • Есть универсальные шрифты и специализированные, для определенных приложений.
    • Можно менять тему оформления клавиатуры.
    • Подходит для большинства смартфонов с ОС Андроид не старше 5. 0.

    Недостатки:

    • Есть реклама.
    • Часть функций платная.
    • Интерфейс клавиатуры выполнен на английском языке, поэтому могут возникнуть некоторые сложности при ее использовании без знания языка.

    Шрифты Aa – Красивый шрифт

    Шрифты Aa — Kрасивый шрифт

    Developer:
    ZipoApps

    Price:
    Free

    Популярное приложение для Андроид 6.0 и новее, предлагающее свыше 40 шрифтов, множество символов, эмодзи и каомодзи, а также интересные темы оформления для клавиатуры. «Шрифты Аа» устанавливается как системная клавиатура и подходит практически для всех приложений, имеющихся на телефоне. Вы можете оформлять с его помощью комментарии, посты, писать сообщения, заполнять профили или делать красивые ники. В настройках разрешается включить звук или вибрацию при нажатии на клавиши.

    Несмотря на нерусифицированный интерфейс, пользоваться приложением очень удобно, названия всех разделов и функции интуитивно понятны. «Шрифты Аа» доступны для скачивания и использования бесплатно, однако имеют премиум-версию. В ней будет отключена реклама, а также добавлены новые шрифты и темы оформления.

    Достоинства:

    • Простое в использовании приложение.
    • Множество новых шрифтов, эмодзи, символов для украшения текста.
    • Подходит для практически всех приложений на телефоне и для самых разных задач.
    • Есть темы оформления для клавиатуры.

    Недостатки:

    • Не подходит для смартфонов с ОС Андроид старше 6.0.
    • Есть реклама.
    • Часть функционала платная.

    Красивые Шрифты Для Клавиатуры

    Красивые Шрифты Для Клавиатуры

    Developer:
    Mobile Presets & Filters

    Price:
    Free

    Это приложение довольно новое, т.к. появилось только в марте 2022 года. Однако хороший функционал, множество шрифтов, эмодзи, символов, положительные отзывы и оценки позволяют верить в то, что оно в скором времени станет очень популярным. «Красивые шрифты» подходят для смартфонов с ОС Андроид 5.0 и новее и работают как системная клавиатура.  Использовать их можно практически для всех приложений на телефоне, будь то социальная сеть, мессенджер или что-либо другое.

    Приложение имеет русифицированный интерфейс, простое и понятное в использовании. Платных функций нет, как и нет рекламы. Из недостатков можно отметить только небольшое количество вариантов стилей написания для кириллицы. Также в качестве недочета стоит назвать минимальный функционал: здесь нельзя выбрать тему оформления для клавиатуры, включить звуки или вибрацию при нажатии клавиш и т.д. Впрочем, нужно это или нет – решать каждому пользователю самостоятельно.

    Достоинства:

    • Простота использования.
    • Много шрифтов, символов, эмодзи.
    • Подходит для смартфонов с ОС Андроид 5.0 и новее.
    • Работает как системная клавиатура и подходит практически для всех приложений, а значит, может использоваться для разных задач: в переписке, для оформления профилей в соцсетях и мессенджерах, для украшения комментариев, постов и т. д.

    Недостатки:

    • Мало вариантов стилей написания для кириллицы.
    • Узкий функционал.

    Шрифты Клавиатура – текстовые шрифты и эмодзи

    Шрифты Клавиатура — Шрифты Aa

    Developer:
    RunToFuture

    Price:
    Free

    Бесплатная клавиатура с большим количеством шрифтов, подходящая для любых смартфонов с ОС Андроид 5.0 и старше. Пользуется популярностью, скачана из Google Play свыше 5 млн раз и имеет множество высоких оценок. Предлагает свыше сотни шрифтов, 2000 смайликов и символов. Выступает в качестве системной клавиатуры и благодаря этому подходит для большинства приложений, установленных на телефоне.

    В приложении вы можете выбрать тему оформления для клавиатуры из имеющихся шаблонов, установить на ее фон фотографию из памяти смартфона либо просто назначить определенный цвет. Там же можно включить вибрацию или звук при нажатии клавиш, выбрать размер кнопок, активировать всплывающее окно при нажатии на кнопку и т. д. Приложение многоязычное, русский язык присутствует. В «Шрифты Клавиатура» есть реклама, отключить ее нельзя.

    Достоинства:

    • Свыше сотни шрифтов.
    • Более 2000 смайликов.
    • Широкие возможности для персонализации оформления клавиатуры и настройки ее работы.
    • Нет платных функций.
    • Подходит для смартфонов с ОС Андроид 5.0.

    Недостатки:

    • Есть реклама.

    Stylish Fonts

    Stylish Fonts

    Developer:
    Stark Industries India

    Price:
    Free

    Широкий функционал, работа на Андроид 5.0 и новее, простота использования – вот достоинства этого приложения. Принцип его действия следующий: вы открываете Stylish Fonts, выбираете стиль написания, вводите текст, после чего копируете в буфер обмена и вставляете в нужном приложении или нажимаете «Поделиться» и отправляете другим людям в социальную сеть, мессенджер, по электронной почте либо другими способами.

    В приложении доступно свыше 120 художественных стилей текста, 55 шрифтов, множество стикеров, эмодзи и т.д. Здесь также есть коллекция цитат: вы можете выбрать понравившуюся и отправить другому человеку. Приложение можно использовать в разных целях: для оформления текста в переписке, в комментариях, постах, для украшения ников и т.д. Здесь же вы можете добавлять изображения из памяти устройства или выбирать из встроенной базы и украшать их красиво оформленным текстом, после чего сохранять или отправлять другим пользователям. Интерфейс простой и интуитивно понятный, пользоваться им удобно несмотря на отсутствие русского языка. Приложение бесплатное, однако в нем есть реклама. Удалить ее можно, купив платную версию.

    Достоинства:

    • Подходит для Андроид 5.0 и новее.
    • Простота использования.
    • Свыше 120 художественных стилей, 55 шрифтов, стикеры, эмодзи для украшения текста.
    • Оформление текстом изображений.

    Недостатки:

    • Интерфейс не переведен на русский язык.
    • Есть реклама.

    Font Keyboard

    Font Keyboard

    Developer:
    Pro App Company

    Price:
    Free

    Бесплатная клавиатура с более чем сотней шрифтов для Андроид 7.0 или новее. Использовать ее очень легко: установите Font Keyboard системной клавиатурой по умолчанию, открывайте ввод текста и выбирайте, как он должен выглядеть. Благодаря этому Font Keyboard подходит практически для всех приложений, установленных на вашем устройстве: мессенджеров, соцсетей, электронной почты и т.д.

    В приложении вы можете изменить тему оформления клавиатуры, включить или отключить звук при наборе клавиш. Русский язык в интерфейсе отсутствует, однако в нем нет необходимости: здесь все просто и понятно. Приложение бесплатное, но у него есть платная версия. В ней будет отключена реклама, а также добавлены дополнительные темы оформления.

    Достоинства:

    • Большой выбор шрифтов.
    • Простота использования.
    • Подходит для практически всех приложений, установленных на телефоне.
    • Множество красивых тем оформления клавиатуры.

    Недостатки:

    • Не подходит для смартфонов с ОС Андроид старше чем 7.0.
    • Есть реклама.
    • Часть тем оформления доступна только платно.
    • Нет русского языка, однако в приложении все интуитивно понятно, поэтому особой необходимости в нем нет.

    Stylish Text – Fonts Keyboard

    Stylish Text — Fonts Keyboard

    Developer:
    RuralGeeks

    Price:
    Free

    Это приложение подходит для Андроид 6.0 и новее. Из Google Play оно скачано свыше 10 млн раз, оценки высокие. Оно предлагает свыше 120 шрифтов и более 100 художественных стилей, благодаря которым вы можете красиво оформить свою переписку, посты, псевдоним и т. д. Чтобы воспользоваться Stylish Text, запустите его, введите текст, а затем выберите подходящий вариант для его написания. Далее вы можете скопировать написанное и вставить в нужном приложении или нажать на кнопку «Поделиться» и отправить любым удобным способом – через соцсеть, мессенджер и т.д.

    В приложении вы можете создавать собственные стили или редактировать уже имеющиеся. Здесь есть множество символов, которые вы можете использовать для оформления текста. Любимые шрифты и стили можно добавлять в «Избранное», чтобы быстро получить к ним доступ. В настройках приложения вы можете выбрать тему оформления или внести ряд других изменений в его работу. Помимо копирования текста из приложения, вы можете использовать его и другими способами. Во-первых, Stylish Text может быть установлен в качестве системной клавиатуры. Во-вторых, можно активировать всплывающую кнопку, которая появляется, когда вы вводите текст. Нажав на нее, вы можете выбрать подходящий шрифт, чтобы преобразить ваше сообщение. Приложение бесплатное, однако у него есть премиум-версия. В ней отсутствует реклама, а также добавляются дополнительные инструменты.

    Достоинства:

    • Множество вариантов использования приложения.
    • Большое количество шрифтов, стилей, символов.
    • Вкладка «Избранное».
    • Есть справка, объясняющая, как пользоваться приложением.
    • Создание собственных стилей и редактирование имеющихся.

    Недостатки:

    • Есть реклама.
    • Часть функций платная.
    • Не подходит для смартфонов с ОС Андроид старше 6.0.

    Для оформления интерфейса смартфона

    Приложения из этого раздела позволяют изменить шрифт в интерфейсе вашего устройства. Обратите внимание, что для большинства смартфонов потребуется получить ROOT-права, чтобы использовать эти приложения.

    Шрифты для Huawei/Honor/EMUI

    Шрифты для Huawei / Honor / EM

    Developer:
    Deishelon Lab

    Price:
    Free

    Это приложение предназначено для обладателей смартфонов Huawei и Honor и позволяет им настраивать шрифт интерфейса их устройств. Подходит для EMUI4, EMUI5, EMUI8 и EMUI 9 и, по утверждению разработчиков, отлично работает даже без ROOT-прав. Интерфейс приложения русифицирован, понятен и удобен в работе.

    Пользоваться приложением просто: выберите подходящий шрифт вручную или через строку поиска по названию, нажмите на него, скачайте и установите в настройках смартфона. Понравившийся вариант вы также можете добавить в «Избранное» или поделиться им с другими людьми. Предусмотрена функция самостоятельного создания шрифтов. Приложение бесплатное, но у него есть два варианта премиум версии. В первой удаляется реклама, а во второй, помимо ее удаления, также добавятся дополнительные эксклюзивные шрифты.

    Достоинства:

    • Много вариантов шрифтов, можно создавать собственные.
    • Работает, по утверждению разработчиков, без ROOT-прав.
    • Русифицированный, простой и понятный интерфейс.
    • Вкладка «Избранное»

    Недостатки:

    • Есть реклама.
    • Часть функционала доступна только в платной версии.

    HiFont

    HiFont (самые лучшие шрифты)

    Developer:
    HyFont Studio

    Price:
    Free

    Популярнейшее приложение, скачанное свыше 50 млн раз. Предлагает свыше сотни шрифтов для оформления интерфейса вашего устройства и подходит для Андроид 4.1 и новее. Работает на смартфонах большинства производителей, но, в основном, только после получения рут-прав. Поддерживает не только русский, но и множество иностранных шрифтов. Есть возможность менять их размер.

    В приложении есть не только черно-белые, но и цветные шрифты (доступны на Андроид 4.4 и новее). Для удобного поиска реализовано их разделение по категориям. Отдельно, в категории «Горячее», вынесены наиболее популярные. HiFont – полностью бесплатное приложение, однако в нем есть реклама.

    Достоинства:

    • Большой выбор русских и иностранных шрифтов.
    • Можно выбрать размер шрифта или установить цветной.
    • Сортировка по категориям.
    • Вкладка «Избранное».

    Недостатки:

    • Есть реклама.
    • Для использования HiFont на большинстве смартфонов потребуется получить ROOT-права.

    Fontfix

    Fontfix — изменить шрифты

    Developer:
    Android Toolbox — Root, ROM, BusyBox & More

    Price:
    Free

    Это приложение предназначено для пользователей смартфонов с ОС Андроид 4.4 и новее и позволяет им изменять системные шрифты на их устройствах. Однако для этого на большинстве моделей потребуются ROOT-права. В Fontfix доступно свыше 4300 полностью бесплатных шрифтов, а также предусмотрена возможность самостоятельно скачивать их из Интернета и устанавливать через интерфейс приложения.

    В приложении реализована удобная сортировка по нескольким критериям, а также есть строка поиска по названию. Есть вкладка «Избранное», куда можно добавлять любимые шрифты. В настройках вы можете выбрать тему оформления приложения. Русский язык отсутствует, разобраться с функционалом Fontfix может быть сложно, если вы не владеете английским. Приложение бесплатное, но в нем есть реклама. Отключить ее вы можете платно, а также можете приобрести дополнительные шрифты, если имеющихся вам недостаточно.

    Достоинства:

    • Большое количество бесплатных шрифтов.
    • Можно скачивать и устанавливать шрифты из Интернета.
    • Подходит для смартфонов с ОС Андроид 4.4.
    • Удобная сортировка.

    Недостатки:

    • Интерфейс приложения не русифицирован.
    • Есть реклама.
    • Часть функционала доступна только платно.
    • Большинство устройств требуют наличия ROOT-прав.

    iFont

    iFont(Expert of Fonts)

    Developer:
    diyun

    Price:
    Free

    Это приложение подходят для смартфонов с ОС Андроид 4. 1 и новее, для его полноценной работы на большинстве устройств потребуется наличие ROOT-прав. Предлагает свыше сотни шрифтов для персонализации вашего устройства, причем как русских, так и иностранных. Предусмотрено резервное копирование шрифтов, предустановленных на вашем гаджете с завода, восстановить их при необходимости очень легко. Помимо стиля, вы можете отдельно изменить цвет и размер.

    Понравившимися вариантами написания текста вы можете поделиться с другими людьми через интерфейс приложения. Также вы можете добавить их во вкладку «Мои шрифты», чтобы быстро сменять их, если вы используете сразу несколько вариантов и регулярно их переключаете. В приложении есть реклама, но вы можете ее отключить донатом в пользу разработчика. Интерфейс русифицированный, простой и понятный, пользоваться iFont очень удобно.

    Достоинства:

    • Большой выбор бесплатных шрифтов.
    • Простота использования приложения.
    • Можно менять цвет и размер шрифтов.
    • Вкладка «Мои шрифты».
    • Можно делиться шрифтами с другими пользователями.
    • Подходит для смартфонов с ОС Андроид 4.1 и новее.

    Недостатки:

    • Для использования приложения требуются ROOT-права.
    • Есть реклама.

    Большой шрифт

    Большой шрифт

    Developer:
    UnitedAppStudio

    Price:
    Free

    Это приложение изменяет размер шрифта интерфейса: с его помощью вы можете уменьшить его до 90% или увеличить до 110%, 130%, 150%, 170%, 200% и 230%. Это может пригодиться пожилым людям или пользователям с плохим зрением. Его достоинство в том, что для использования не нужны ROOT-права: достаточно в настройках предоставить приложению разрешение на изменение системных параметров.

    В приложении есть функция предварительного просмотра: она позволяет вам выбрать подходящий размер шрифта и активировать его. В интерфейсе «Большого шрифта» есть реклама, но она не мешает его использованию, кроме того, при необходимости ее можно отключить, сделав донат в пользу разработчика.

    Достоинства:

    • Простота использования.
    • 7 вариантов размера.
    • Есть предварительный просмотр.
    • Подходит для смартфонов с ОС Андроид, начиная от 4.1.

    Недостатки:

    • Узкий функционал.
    • Есть реклама.

    Заключение

    Если вам нужно скачать шрифты для Андроид, в статье вы найдете лучшие приложения для решения этой задачи. Часть из них предназначены для оформления текстов в сообщениях в мессенджерах и социальных сетях, для украшения профилей, никнеймов, постов на ваших страницах и т.д. Другие же созданы для смены стандартного шрифта интерфейса смартфона на другой, более красивый и интересный. Знакомьтесь с приложениями, устанавливайте и пользуйтесь теми, которые лучше подходят для вас и для реализации ваших планов. А если вы уже знакомы с ними или считаете, что в статье заслуживают места другие приложения такого типа, пишите об этом в комментариях.

    ‎App Store: красивые шрифты на русском

    Описание

    You want to become highlights on Instagram! You want to become different on Instagram! You absolutely can with fonts keyboard!

    Features
    — Easy to use user interface
    — More beauty fonts to choose from: Cool fonts, Sexy fonts, Hot fonts, Cold font, Cute fonts, Funky fonts…
    — You can instant preview of fonts
    — Change font quickly and easily
    — Use to comments on Instagram
    — Use to post status on Instagram

    Add Spice to your life! Say no to the stuffy fonts, boring fonts in our phones.

    ——

    Information about the auto-renewable nature of the subscription
    — Premium.
    — Subscription periods are 1 month. Every 1 month your subscription renews.
    — Payment will be charged to iTunes Account at confirmation of purchase.
    — Subscription automatically renews unless auto-renew is turned off at least 24-hours before the end of the current period.
    — Account will be charged for renewal within 24-hours prior to the end of the current period.
    — You can cancel your subscription via this url: https://support.apple.com/en-us/HT202039
    — Privacy Policy :
    https://docs.google.com/document/d/1GXpwUoXPofJH-d4tgJNrTcJGFeVN0J94hDrEbDMllTE/
    — Terms of Service :
    https://docs.google.com/document/d/1DUaaka5UV8AeZM4qK91-YEJBpDnYma9NmBRWNJJIeis/

    Версия 1.2.4

    Исправлены мелкие ошибки и улучшена производительность.

    Оценки и отзывы

    Оценок: 373

    IMPORTANT ВАЖНО!

    developers are fine, but please add Russian please .
    Перевод: разработчик всё хорошо но добавьте русский пожалуйста

    ноль!

    Много рекламы!
    Нет русского!
    Пустышка за бесплатно!

    𝓗𝓪𝓻𝓮𝓴228337

    Супер

    Разработчик Xunqiang Chen указал, что в соответствии с политикой конфиденциальности приложения данные могут обрабатываться так, как описано ниже. Подробные сведения доступны в политике конфиденциальности разработчика.

    Данные, используе­мые для отслежи­вания информации

    Следующие данные могут использоваться для отслеживания информации о пользователе в приложениях и на сайтах, принадлежащих другим компаниям:

    • Идентифика­торы

    • Данные об использова­нии

    Не связанные
    с пользова­телем данные

    Может вестись сбор следующих данных, которые не связаны с личностью пользователя:

    • Идентифика­торы

    • Данные об использова­нии

    Конфиденциальные данные могут использоваться по-разному в зависимости от вашего возраста, задействованных функций или других факторов. Подробнее

    Информация

    Провайдер
    Xunqiang Chen

    Размер
    103,8 МБ

    Категория

    Утилиты

    Возраст
    4+

    Copyright
    © Chen

    Цена
    Бесплатно

    • Сайт разработчика

    • Поддержка приложения

    • Политика конфиденциальности

    Другие приложения этого разработчика

    Вам может понравиться

    Демонстрация бесплатных русских шрифтов для скачивания

    Вы ищете неанглоязычную типографику, которая удовлетворит ваши потребности в кириллическом графическом дизайне? Что ж, вам повезло, потому что мы собрали несколько русских шрифтов, чтобы вы могли включить иностранный стиль в свои файлы данных, плакаты, листовки, брошюры или другие проекты полиграфического дизайна. Такие шрифты используют кириллицу. Получение этих русских шрифтов позволяет вам использовать все преимущества полных наборов символов, включая акцентированные русские гласные, которые в настоящее время обычно не содержатся в предустановленных русских шрифтах на многих компьютерах.

    Вот демонстрация бесплатных русских шрифтов, которые очень удобны для российских дизайнеров. Идите вперед и поиграйте с этими шрифтами прямо сейчас и попробуйте посмотреть, хорошо ли они подходят для ваших дизайнерских проектов. Приятного просмотра!

    Вы также можете ознакомиться со следующими статьями о бесплатных шрифтах:

    • Трафаретный шрифт
    • Футуристические шрифты
    • Эскизный шрифт
    • Свежие шрифты
    Кремль

    от: Vic Fieger
    Лицензия: бесплатно
    Скачать источник

    Российский

    от: Manfred Klein
    Лицензия: бесплатно
    Скачать источник

    Голодные игры

    BY: Jordan Seth
    Лицензия: бесплатно
    . Kolja

    Автор: Michael Schinköthe
    Лицензия: Free
    Download Source

    Kyrilla

    Автор: Manfred Klein
    License: Free
    Download Source

    Roja Bold

    BY: LEGBA
    Лицензия: Donationware
    Скачать источник

    Kremlin Starets

    By: Bolt Cutter Design
    Лицензия: бесплатно
    Скачать источник

    Conspiracy. Источник загрузки

    Eurocentric

    Автор: Vic Fieger
    Лицензия: Бесплатно
    Источник загрузки

    Kraft Und Stil

    Автор: Lindkvist
    Лицензия: Неизвестно
    Скачать источник

    Raskalnikov

    BY: NICK’S FONTS
    Лицензировано как: бесплатное программное обеспечение
    Скачать источник

    Rushin

    By: I Shot the Serif
    Лицензировано
    . Носитель
    Лицензия: Shareware
    Источник загрузки

    Prussian Brew

    Автор: Apostrophic Lab
    Лицензия: Freeware
    Источник загрузки

    Кремлевская Дума

    BY: Bolt Cutter Design
    Лицензирован как: GPL
    Скачать источник

    AgitProp

    от: Sergey Kazakov
    Лицензия: бесплатно
    Скачать Источник

    Урал

    By: Fenotype
    Лицензия: бесплатно
    . Советский

    Автор: Iconian Fonts
    Лицензия: Бесплатно
    Скачать Источник

    Red October

    Автор: Neogrey Creative
    Лицензия: Бесплатно для личного использования
    Скачать Источник

    Propaganda

    BY: Apostrophic Labs
    Лицензия: бесплатно
    Скачать источник

    Cyrillic Bold

    Лицензия: бесплатно для личного использования
    Скачать источник

    DS Yermak_D FONT

    9003 ByOLIN личное использование
    Источник загрузки

    Коммунист Обычный

    Автор: Fontstruct
    Лицензия: Freeware
    Источник загрузки

    Cyberia

    Лицензия: Бесплатно для личного использования
    Скачать источник

    Kremlin Kiev

    Лицензия: бесплатно для личного использования
    Скачать источник

    Российский качество

    BY: Идеальные шрифты
    Лицензированы как: бесплатное программное обеспечение, некоммерция
    Скачать исходный Abstrukt
    Лицензия: Freeware
    Источник загрузки

    Молот

    Автор: Jovanny Lemonad
    Лицензия: Free
    Источник загрузки

    Гагарин

    Автор: No Images Fonts
    Лицензия: Бесплатно для личного использования
    Источник загрузки

    Wadim Giant

    Автор: skill forum
    Лицензия: Бесплатно Capitalist

    Автор: Денис Щербак
    Лицензия: Бесплатно для личного пользования
    Скачать Исходник

    Корзина данных

    Автор: pOPdOG FONTS
    Лицензия: Бесплатно
    Скачать Исходник

    Мы надеемся, что вам понравится эта коллекция русских шрифтов. Если вы хотите запросить какую-либо коллекцию шрифтов, просто не стесняйтесь оставить комментарий ниже.

    Категории: ХаляваТеги: Шрифты, бесплатные шрифты, русские, русские шрифты

    Русский шрифт кириллические буквы цифры роялти бесплатно вектор

    Русский шрифт кириллические буквы цифры роялти бесплатно вектор

    1. лицензионные векторы

    2. Векторы шрифтов

    ЛицензияПодробнее

    Стандарт
    Вы можете использовать вектор в личных и коммерческих целях.

    Расширенный
    Вы можете использовать вектор на предметах для перепродажи и печати по требованию.

    Тип лицензии определяет, как вы можете использовать этот образ.

    Станд. Расшир.
    Печатный / редакционный
    Графический дизайн
    Веб-дизайн
    Социальные сети
    Редактировать и изменять
    Многопользовательский
    Предметы перепродажи
    Печать по запросу
    Владение
    Учить больше

    Эксклюзивный
    Если вы хотите купить исключительно этот вектор, отправьте художнику запрос ниже:

    Хотите, чтобы это векторное изображение было только у вас? Эксклюзивный выкуп обеспечивает все права этого вектора.

    Мы удалим этот вектор из нашей библиотеки, а художник прекратит продажу работ.

    Способы покупкиСравнить

    Плата за изображение
    $ 14,99

    Кредиты
    $ 1,00

    Подписка
    $ 0,69

    Оплатить стандартные лицензии можно тремя способами. Цены $ долларов США.

    Оплата с Цена изображения

    Плата за изображение

    $ 14,99

    Одноразовый платеж

    Предоплаченные кредиты

    $ 1

    Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 доллар США). Минимальная покупка 30р.

    План подписки

    От 69 центов

    Выберите месячный план. Неиспользованные загрузки автоматически переносятся на следующий месяц.

    Способы покупкиСравнить

    Плата за изображение
    $ 39,99

    Кредиты
    $ 30,00

    Существует два способа оплаты расширенных лицензий. Цены $ $ .

    Оплата с Стоимость изображения

    Плата за изображение

    $ 39,99

    Оплата разовая, регистрация не требуется.

    Предоплаченные кредиты

    $ 30

    Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 доллар США).

    Оплата

    Плата за изображение
    $ 499

    Дополнительные услугиПодробнее

    Настроить изображение
    Доступно только с оплатой за изображение
    $ 85,00

    Нравится изображение, но нужны лишь некоторые модификации? Пусть наши талантливые художники сделают всю работу за вас!

    Мы свяжем вас с дизайнером, который сможет внести изменения и отправить вам изображение в выбранном вами формате.

    Примеры
    • Изменить текст
    • Изменить цвета
    • Изменить размер до новых размеров
    • Включить логотип или символ
    • Добавьте свою компанию или название компании
    Включенные файлы

    Подробности загрузки.

    Курс моушн дизайнер: 10 лучших курсов Моушн Дизайна 2022 года

    обучение на моушен-дизайнера онлайн — Skillbox

    Участвует в Чёрной пятнице Скидки до 60% действуют 0 дней 00:00:00

    Курс

    Партнёр: Trehmer CG

    Вы научитесь создавать визуальные эффекты, анимацию и 3D на профессиональном уровне. Сделаете шоурил для портфолио, сможете начать карьеру в motion-дизайне и работать над новыми интересными проектами.

    • Профессия из 4 курсов
    • Длительность 10 месяцев
    • Онлайн в удобное время
    • Доступ к курсу навсегда

    Motion-дизайнеры создают анимационную графику для телевидения, YouTube, медиа, рекламы, фильмов, презентаций и IT-продуктов.

    Готовые ролики длятся несколько минут, но приносят бизнесу большую пользу. Они повышают узнаваемость бренда, мотивируют покупать, помогают понять, как устроен продукт. Бизнес это осознаёт, поэтому хорошие motion-дизайнеры очень востребованы.

    Кому подойдёт этот курс

    • Новичкам в motion-дизайне

      Вы научитесь создавать анимацию, освоите профессиональные программы. Получите необходимые знания и опыт, чтобы начать карьеру в дизайне. Сможете брать первые заказы уже через 4 месяца обучения на платформе.

    • Дизайнерам из смежных сфер

      Вы на продвинутом уровне освоите Adobe After Effects и Cinema 4D. Научитесь «оживлять» статичный дизайн и монтировать ролики. Сможете прокачать скиллы, стать более востребованным специалистом и больше зарабатывать.

    • Motion-дизайнерам с небольшим опытом

      Вы научитесь продвинутым техникам анимации, отточите навыки на решении реальных задач. Сможете претендовать на более сложные и дорогие проекты от топовых компаний.

    Чему вы научитесь

    1. Разбираться в дизайне

      Получите базовые знания о дизайне. Изучите законы композиции и цвета, чтобы работать на более профессиональном уровне.

    2. Анимировать объекты

      Сможете создавать анимированную инфографику, персонажную 2D-анимацию, оживлять логотипы и презентации.

    3. Моделировать 3D-объекты

      Научитесь создавать модели, работать с текстурами, материалами, светом.

    4. Применять спецэффекты в работе

      Сможете создавать VFX: анимировать взрывы, разрушения и движения жидкостей — такие задачи часто требуется делать для кино, рекламы и музыкальных клипов.

    5. Создавать рекламные ролики

      Научитесь работать с брифом заказчика. Сможете монтировать видео, работать с кадром и светом. Узнаете, как использовать анимации, 3D-модели и эффекты в ролике.

    Год английского языка бесплатно

    Skillbox запустил онлайн‑платформу для изучения английского. Запишитесь на курс и получите годовой бесплатный доступ к материалам проекта.

    Предложение действительно для пользователей, которые приобрели любой курс с 22 декабря 2021 года.

    Вас ждут:

    • методика ускоренного запоминания слов и грамматики;
    • персональная программа освоения языка, которая поможет заговорить с нуля;
    • возможность индивидуальных сессий с кураторами.

    Ваши будущие работы

    О Skillbox

    Skillbox

    № 1 по качеству организации обучения среди EdTech-компаний в сегменте ДПО. Рейтинг от Smart Ranking.

    по качеству обучения. Вся теория записана с топовыми экспертами рынка, а практика максимально приближена к реальным рабочим задачам. Послушайте, что говорят те, кто уже достиг своих целей вместе со Skillbox.

    Как проходит обучение на платформе

    • Регистрация

      Знакомитесь с платформой

      Платформа Skillbox — собственная разработка компании, которую мы постоянно улучшаем. Вас ждут видео, практические задания и общение с кураторами. Доступ к материалам откроется сразу после покупки курса.

    • Теория

      Получаете знания

      Курсы состоят из тематических видео разной длительности. Смотрите их когда и где угодно. Доступ бессрочный, чтобы вы всегда могли вернуться и повторить теорию.

    • Практика

      Выполняете задания

      Мы уверены, что навыки отрабатываются только через практику. Поэтому после теории вас ждёт практическая работа или тест. Все задачи приближены к реальным — их можно с гордостью положить в портфолио.

    • Обратная связь

      Работаете с куратором

      Проверкой заданий занимаются кураторы. Это эксперты по теме курса. Они помогут с трудными задачами и подскажут, как улучшить ваши проекты. Общаться с проверяющими кураторами можно прямо на платформе.

    Курс записан совместно со студией Trehmer CG

    C 1996-го создаёт компьютерную графику, эффекты и видео для рекламы и кино. Студия работала над фильмами «Вторжение», «Ленинград», «Вратарь Галактики». Среди клиентов «Мегафон», Bork, Mondelez и десятки других компаний.

    Работа партнёра

    Шоурил студии Trehmer CG

    1. Motion-дизайн. Часть 1

      Изучите основы дизайна. Сможете работать с цветом, композицией, шрифтами, двухмерной графикой.

        1. Введение в профессию
        2. Основы дизайна
        3. Базовые принципы. Психология восприятия. Композиция в дизайне
        4. Цвет
        5. Введение в шрифты
        6. Графический дизайн
    2. After Effects c нуля до PRO

      Освоите один из важнейших инструментов motion-дизайнера. Научитесь монтировать видео, создавать 2D- и 3D-анимации.

        1. Интерфейс и начало работы с After Effects
        2. Интерфейс: продолжение
        3. Текст в After Effects
        4. Шейпы
        5. Инфографика
        6. 3D-слои и камера
        7. Введение в анимацию
        8. Анимация 2D
        9. Expressions
        10. Video tracking. Работа с футажами
        11. Работа с рендером
        12. Важные плагины для After Effects
    3. Motion-дизайн. Часть 2

      Лучше разберётесь в анимации шрифтов, персонажей, освоите продвинутые техники монтажа видео.

        1. Создание анимации персонажей PRO
        2. Кинетические шрифты
        3. Монтаж в Premiere PRO
        4. Маркетинг — как добраться до сути брифа
    4. Cinema 4D с нуля до PRO

      Научитесь создавать 3D-модели, работать с текстурами, светом и материалами.

        1. Введение в 3D CG
        2. Основы интерфейса
        3. Моделинг. Генераторы
        4. Продвинутый моделинг
        5. Симуляция. Твёрдые тела
        6. Симуляция. Мягкие тела. Ткань. Частицы
        7. Создание объектов с помощью MoGraph / Cloner / Volume Mesher
        8. Свет
        9. Материалы
        10. Анимация
        11. Анимация в моушене
        12. Настройки рендера и композитинг
        13. XPresso
        14. Финализация проекта
        15. Дополнительные инструменты Cinema 4D
        16. Итоговый проект: анимационный ролик по брифу
    5. Итоговый проект

      Разработаете анимационный ролик по брифу от настоящего заказчика: от идеи до финального рендера.

    Уже прошли какие-либо курсы Skillbox?

    Скажите об этом менеджеру — платить за них не придётся.

    Получить презентацию курса и консультацию специалиста

    Ваша заявка успешно отправлена

    Наш менеджер свяжется с вами в ближайшее время

    Скачать программу Скачать программу

    Спикеры

    Павел
    Куфтерин
    Арт-директор Trehmer

    Владимир
    Танаевский
    VFX Supervisor в кино

    Игорь
    Ирбитский
    Motion-дизайнер, основатель студии анимации «Птичьи очкИ»

    Демьян
    Карпунов
    3D-дженералист студии «Ключевой кадр»

    Кирилл
    Клейменов
    Motion-дизайнер студии «Ключевой кадр»

    Николай
    Околита
    CG-Generalist в студии Mondlicht studios

    Григорий
    Княгницкий
    Motion-дизайнер, фрилансер с 10-летним опытом

    Константин
    Капустин
    Lead Designer VK, мультидисциплинарный дизайнер с опытом 8+ лет

    Жанна
    Травкина
    Генеральный продюсер в студии Mondlicht Studios

    Работы спикеров

    • Шоурил коммерческих работ за 2020 год

      Павел Куфтерин

    • Реклама службы доставки «ПиццаФабрика»

      Игорь Ирбитский

    • Сквозь время: история развития искусства и анимации

      Студия «Ключевой кадр»

    Ваше резюме после прохождения курса

    Motion-дизайнер

    от 80 000 ₽

    Мои навыки:

    • Подбор референсов
    • Моделинг, текстуринг и лайтнинг
    • Создание типографических макетов
    • Монтаж видео
    • Работа с цветом, светом и перспективой
    • Создание стилфреймов
    • Работа с кинетическим шрифтом
    • Работа с саунд-дизайном
    • 2D- и 3D-анимация
    • Композитинг
    • VFX
    • Рендер-трекинг

    Сертификат Skillbox

    подтвердит, что вы прошли курс, и станет дополнительным аргументом при устройстве на работу.

    Пример сертификата

    Часто задаваемые вопросы

    • Я никогда не занимался motion-дизайном. У меня получится?

      Конечно! У вас всё получится даже без специальных знаний — просто уделяйте больше внимания практике и читайте дополнительную литературу. В остальном помогут опытные кураторы, которые будут сопровождать вас на протяжении всего курса.

    • Какие программы понадобятся для работы? Мне нужно будет их покупать?

      Для прохождения курса вам понадобятся:

      • Cinema 4D;
      • Redshift Renderer;
      • Octane Render;
      • Adobe After Effects;
      • Adobe Photoshop.

      У вас нет этих программ? Мы поможем! Все участники курса получают скидку 99,5% на полугодовую подписку на Cinema 4D + Redshift. Мы также предоставляем скидку в 60% на Adobe Creative Cloud, куда входят After Effects и Photoshop.

    • Что делать, если программы больше недоступны в России?

      Не волнуйтесь, у нас есть решение для каждого случая. По всем вопросам с программами вам поможет дружное дизайн-комьюнити в Telegram-чате.

    • Мой компьютер потянет профессиональные программы?

      Посмотрите системные требования для Redshift Render. Если ваш компьютер справится с этой программой, то «потянет» и другой софт из курса.

    • Какой график занятий? Получится ли совмещать их с работой?

      Вы можете изучать материалы курса в удобном вам режиме, совмещать обучение на платформе с работой и личной жизнью. Более того, все видео будут доступны и по окончании курса, так что вы сможете освежить свои знания в любой момент.

    • Сколько часов в неделю мне нужно будет уделять занятиям?

      Всё зависит только от вас. В среднем пользователи платформы занимаются от 3 до 5 часов в неделю.

    • Кто будет мне помогать в обучении на платформе?

      У вас будут кураторы на платформе и в Telegram-чате курса. Они прокомментируют практические работы, дадут полезные советы и ответят на любые вопросы. Вы сможете перенять их опыт, профессиональные знания и лайфхаки.

    • Действуют ли какие-нибудь программы рассрочки?

      Да, вы можете купить курс в рассрочку — и спланировать свой бюджет, разбив всю сумму на небольшие ежемесячные платежи.

    • Санкт-Петербург
    • Алматы
    • Киев
    • Минск
    • Москва
    • Санкт-Петербург
    • Алматы
    • Волгоград
    • Воронеж
    • Екатеринбург
    • Казань
    • Красноярск
    • Нижний Новгород
    • Новосибирск
    • Омск
    • Пермь
    • Ростов-на-Дону
    • Уфа
    • Челябинск

    Сравнение курсов от ведущих онлайн-школ и учебных платформ

    По популярности

    Motion-дизайнер (Падаван)

    Skillbox

    3. 8471 отзыв

    Срок обучения

    13 месяцев

    Рассрочка

    5 501 ₽/мес

    170 531 ₽

    Гарантия трудоустройстваПомощь с трудоустройством

    Моушн дизайн

    XYZ School

    3.9139 отзывов

    Срок обучения

    6 месяцев

    Рассрочка

    4 125 ₽/мес

    66 000 ₽

    Помощь с трудоустройством

    Моушн-дизайнер в 2d и 3d (оптимальный)

    Contented

    4.0170 отзывов

    Срок обучения

    12 месяцев

    Рассрочка

    6 475 ₽/мес

    155 400 ₽

    Помощь с трудоустройством

    Моушн-дизайнер (Самостоятельный)

    Sabatovsky

    4.27 отзывов

    Срок обучения

    4 месяца

    Рассрочка

    2 990 ₽/мес

    17 940 ₽

    Есть стажировкаПомощь с трудоустройством

    Анимация интерфейсов

    UPROCK

    4.347 отзывов

    Срок обучения

    4 месяца

    Рассрочка

    1 661 ₽/мес

    31 900 ₽

    Помощь с трудоустройствомДля продвинутых

    Профессия Моушн-дизайнер

    Международная Школа Профессий

    4. 11 отзыв

    Срок обучения

    4 месяца

    Рассрочка

    4 100 ₽/мес

    24 200 ₽

    Моушн-дизайн

    Top Academy

    Срок обучения

    9 месяцев

    Рассрочка

    6 070 ₽/мес

    56 430 ₽

    Помощь с трудоустройствомДля продвинутых

    Моушн-дизайн при поддержке Acer

    Срок обучения

    8 месяцев

    Рассрочка

    Нет

    67 200 ₽

    Для детей

    Motion-дизайнер (Джедай)

    Skillbox

    3.8471 отзыв

    Срок обучения

    13 месяцев

    Рассрочка

    6 369 ₽/мес

    197 439 ₽

    Гарантия трудоустройстваПомощь с трудоустройством

    Houdini FX

    XYZ School

    3.9139 отзывов

    Срок обучения

    5 месяцев

    Рассрочка

    3 518 ₽/мес

    56 300 ₽

    Помощь с трудоустройством

    Моушн-дизайнер с нуля до PRO

    Contented

    4.0170 отзывов

    Срок обучения

    18 месяцев

    Рассрочка

    4 767 ₽/мес

    171 612 ₽

    Есть стажировкаПомощь с трудоустройством

    Моушн-дизайнер (Наставничество)

    Sabatovsky

    4. 27 отзывов

    Срок обучения

    4 месяца

    Рассрочка

    5 200 ₽/мес

    31 200 ₽

    Есть стажировкаПомощь с трудоустройством

    Онлайн-курсы Cinema 4D

    Международная Школа Профессий

    4.11 отзыв

    Срок обучения

    35 дней

    Рассрочка

    Нет

    9 500 ₽

    Motion-дизайнер (Мастер-джедай)

    Skillbox

    3.8471 отзыв

    Срок обучения

    13 месяцев

    Рассрочка

    8 197 ₽/мес

    254 107 ₽

    Гарантия трудоустройстваПомощь с трудоустройством

    Моушн-дизайнер в 2d и 3d (базовый)

    Contented

    4.0170 отзывов

    Срок обучения

    12 месяцев

    Рассрочка

    5 180 ₽/мес

    124 300 ₽

    Помощь с трудоустройством

    Motion-дизайнер

    Moscow Digital Academy

    4.213 отзывов

    Срок обучения

    6 месяцев

    Рассрочка

    4 145 ₽/мес

    49 740 ₽

    Помощь с трудоустройством

    Моушн-дизайн и CG

    bang bang education

    Срок обучения

    12 месяцев

    Рассрочка

    10 200 ₽/мес

    171 500 ₽

    Adobe After Effects. Базовый уровень

    ProfileSchool

    3.613 отзывов

    Срок обучения

    43 дня

    Рассрочка

    Нет

    14 925 ₽

    С пробным периодом

    Онлайн-курс моушн-дизайна

    Irs.academy

    3.4100 отзывов

    Срок обучения

    18 часов

    Рассрочка

    Нет

    33 550 ₽

    Моушн дизайн

    ProfileSchool

    3.613 отзывов

    Срок обучения

    3 месяца

    Рассрочка

    Нет

    13 930 ₽

    С пробным периодомДля продвинутых

    Курсы моушн-дизайна — онлайн-школа моушн-графики

    Фильтры

    Все

    3D

    Покадровый

    Иллюстрация

    Уровень движения

    Фильтры 20 Основные

    3 90
    Средний
    Pro

    Программное обеспечение

    Adobe Анимация

    Adobe Illustrator

    Постэффекты

    Блендер

    Кинотеатр 4D

    Кубейс

    Программное обеспечение Dragonframe

    Чудесный дизайнер

    майя

    Мохо

    Фотошоп

    Принцип

    Вещественный художник

    Мультяшный бум

    новичок — профи
    ?

    Курс, подходящий для всех уровней

    Движущийся зверь 2

    Курс Ярослав Кононов

    Обязательный курс для любого моушн-дизайнера. Он закладывает основу для всех аспектов современного моушн-дизайна и охватывает все темы, от основ AE до рига персонажей, покадровой анимации в Animate и 3D в Blender.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Наука анимации персонажей Маркуса Магнуссона

    Курс Маркуса Магнуссона

    Узнайте, как создавать живых и харизматичных персонажей с нуля и самостоятельно создавать забавные анимационные сцены. В этом курсе Маркус Магнуссон поделится своим уникальным подходом к дизайну персонажей.

    Средний
    ?

    Вы уже имеете некоторый опыт работы с программой и понимаете ее основные принципы. Вы знакомы с интерфейсом.

    Секреты движения с Эмануэле Коломбо

    Курс Эмануэле Коломбо

    Узнайте секреты рабочего процесса одного из лучших моушн-дизайнеров мира. Плавная анимация, неожиданные переходы, превосходные советы и рекомендации по анимации персонажей и множество исходных файлов для изучения.

    Про
    ?

    У вас уже есть большой опыт, и вы хотите перейти на последний уровень и стать старшим дизайнером анимации.

    Движение Про

    Курс

    Дениса Бондарцова

    Улучшите свою кривую профессионального обучения с помощью незабываемой практики, во время которой вы научитесь работать над сложными проектами.

    Новичок — Профи
    ?

    Курс, подходящий для всех уровней, от начального до профессионала.

    Покадровый ниндзя

    Курс Элиаса Вельо

    Изучите хардкорный способ анимации, один рисунок за раз, и овладейте навыками, необходимыми для того, чтобы быть ниндзя кадр за кадром.

    Средний
    ?

    Вы уже имеете некоторый опыт работы с программой и понимаете ее основные принципы. Вы знакомы с интерфейсом.

    3D универсальный

    Курс Паши Хо

    Изучите весь конвейер анимации 3D-персонажей с нуля! Моделирование, риггинг, анимация, имитация ткани, текстурирование, освещение и рендеринг.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    2D в 3D с Cinema4D

    Курс Макса Кравченко

    Откройте для себя мир 3D-анимации и начните совмещать 2D и 3D

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Риггинг и анимация в Maya

    Курс Виктора Абрамовского

    Онлайн-курс о том, как оживить практически любого 3D-персонажа, будь то человек или животное.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    3D-дизайн персонажей Partymaker

    Курс Паши Хо

    Изучите классический 3D-конвейер для скульптинга, ретопологии, текстурирования и рендеринга персонажей.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Современный сценарист

    Курс Ярослав Кононов

    Изучите весь конвейер. Написание сценариев/режиссура/раскадровка и управление творческими командами, чтобы ваши проекты выделялись!

    Средний
    ?

    Вы уже имеете некоторый опыт работы с программой и понимаете ее основные принципы. Вы знакомы с интерфейсом.

    Тренировка блендера

    Курс Игорь Харламов

    Прокачайте свои навыки в Blender, воссоздав брутальную лошадь, начиная с моделирования и заканчивая окончательным рендерингом, и станьте универсальным художником.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Фокусник 2D-дизайна персонажей

    Курс Аны Пальм

    Узнайте, как справляться с заказами по дизайну персонажей с нуля до финального арта! Брифинг, документация, мудборд, примерные концепции, цветовые тесты и очистка.

    Средний
    ?

    Вы уже имеете некоторый опыт работы с программой и понимаете ее основные принципы. Вы знакомы с интерфейсом.

    Производитель персонажей Disney

    Курс Назара Нощенко

    Освойте процесс создания качественного стилизованного персонажа!
    Этот курс охватывает скульптуру, ретопологию, моделирование ткани, уход за волосами, текстурирование, затенение и рендеринг.

    Базовый-средний
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Звезда дизайна и иллюстрации

    Курс Рено Лаванси

    Хотите научиться создавать потрясающие иллюстрации?
    В этом курсе вы узнаете о цветах, персонажах, композиции и многое другое для развития собственных навыков!

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Усиление звукового дизайна

    Курс Дмитрия Новожилова

    Откройте для себя принципы создания звукового оформления анимационных роликов, которые способствуют пробуждению эмоций, поддерживают сюжетную линию и фирменный стиль. Выведите анимацию на новый уровень!

    Базовый
    ?

    Вы уже имеете некоторый опыт работы с программой и понимаете ее основные принципы. Вы знакомы с интерфейсом.

    Покадровый провидец

    Курс Андре Диаса

    Изучите ремесло оживления персонажей с помощью рабочего процесса и методов покадровой анимации!

    Базовый
    ?

    Вы уже делаете первые шаги в этой сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Основы моделирования в Autodesk Maya

    Курс Игоря Харламова

    Структурированный онлайн-курс по основным инструментам моделирования Maya и рабочему процессу текстурирования в Substance Painter от ветеранов индустрии компьютерной графики. Начните карьеру 3D-художника СЕЙЧАС!

    Средний
    ?

    Вы уже имеете некоторый опыт работы с программой и понимаете ее основные принципы. Вы знакомы с интерфейсом.

    Путешествие в Cinema 4D

    Курс Александра Кратинова

    Курс для тех, кто готов более подробно изучить каждый инструмент C4D, чтобы иметь возможность решать различные задачи Cinema 4D без поиска тонны туториалов.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Покадровая съемка с Кевином Пэрри

    Курс Кевина Пэрри

    Овладейте техническими и творческими навыками покадровой анимации! В этом курсе Кевин Пэрри научит вас, как оживить любой объект и создать визуальный ошеломляющий анимированный контент. Добро пожаловать на пересечение высокого искусства и горячего клея.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Основы After Effects

    Курс Ярослав Кононов

    Курс по основам After Effects, который охватывает все, что вам нужно знать, чтобы сделать анимационный шедевр из любого изображения. Достижение максимального результата в кратчайшие сроки.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Анимированные шрифты с анимографией

    Курс

    Автор Jeroen Krielaars

    Узнайте, как настроить файлы для создания мощных и гибких типографских систем.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Магия циклов ходьбы

    Курс Маркуса Магнуссона

    Наденьте свою волшебную шляпу и приготовьтесь поднять свои навыки анимации на новый уровень, потому что в этом курсе мы раскроем секреты плавных циклов ходьбы.

    Средний
    ?

    Вы уже имеете некоторый опыт работы с программой и понимаете ее основные принципы. Вы знакомы с интерфейсом.

    3D-моделирование в Cinema 4D

    Курс Автор Thanos Kagkalos

    Курс, посвященный рабочему процессу для небольших VFX в Cinema4D. Мы рассмотрим большинство симуляций от твердых тел до жидкостей, исследуя личный проект, который мы сделали в прошлом году здесь, в YETI Pictures.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Движущийся зверь

    Курс Ярослав Кононов

    Обязательный курс для любого моушн-дизайнера. Он закладывает основу для всех аспектов современного моушн-дизайна и охватывает все темы, от основ автоэкспозиции до ригинга персонажей и покадровой анимации.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Погрузитесь в 3D с Лукасом Занотто

    Курс Лукаса Занотто

    Шаг за шагом ознакомьтесь с Cinema 4D, от создания персонажей с нуля до рендеринга финального цикла, и наполните свое портфолио милыми и привлекательными циклами!

    Средний
    ?

    Вы уже имеете некоторый опыт работы с программой и понимаете ее основные принципы. Вы знакомы с интерфейсом.

    Риггинг и анимация в Cinema4D

    Курс Виктор Абрамовский

    Онлайн-курс о том, как оживить практически любого 3D-персонажа, будь то человек, робот или даже медуза. Узнайте, как создать буровую установку, которую можно быстро и легко анимировать вручную или автоматически.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Звуковой дизайн для анимации

    Курс

    Дмитрия Новожилова

    Откройте для себя принципы создания звукового оформления для анимационных видеороликов, которые способствуют пробуждению эмоций, поддерживают сюжетную линию и фирменный стиль. Выведите анимацию на новый уровень звучания!

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Анимированные петли с Джеймсом Карраном

    Курс Джеймса Каррана

    Углубленный курс, охватывающий широкий спектр методов циклической анимации в After Effects. Вы узнаете, как создавать и анимировать гипнотические циклы персонажей, которые люди захотят смотреть снова, и снова, и снова, навсегда.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Иллюстрация к анимации

    Курс Радика З.

    Узнайте, как создавать яркие и информативные иллюстрации для ваших анимационных проектов. Рассказывайте истории лучше, чем когда-либо!

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Покадровый рисованный эффект

    Курс Данилы Михайлова

    Курс по рисованию и анимации специальных эффектов, таких как дым, природные явления и органические формы. Получите навыки покадровой анимации, необходимые для любого программного обеспечения.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Основы анимации пользовательского интерфейса

    Курс

    Дениса Бондарцова

    Структурированный онлайн-курс по анимации интерфейса в After Effects и Principle. Вы научитесь анимировать практически любой интерфейс, от десктопа до умных часов.

    Средний
    ?

    Вы уже имеете некоторый опыт работы с программой и понимаете ее основные принципы. Вы знакомы с интерфейсом.

    БЕЗУМНЫЕ VFX в After Effects

    Курс Эдуарда Михайлова

    Хотите добавить сумасшедшие визуальные эффекты в свои живые видео? Узнайте, как работать с 3D-объектами с помощью Element 3D и как создавать научно-фантастические эффекты, чтобы придать вашему видео сумасшедшее ощущение дополненной реальности.

    Средний
    ?

    Вы уже имеете некоторый опыт работы с программой и понимаете ее основные принципы. Вы знакомы с интерфейсом.

    Экспрессия Поездка

    Курс Денис Бондарцов

    Выражения помогают сэкономить время и сосредоточиться на анимации, а не на сотнях рутинных действий. Узнайте, как создавать целые риг-системы в After Effects для достижения максимальной эффективности!

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Подробный концепт-арт

    Курс Сергея Гречанюка

    Вы узнаете весь процесс создания концепт-арта: от базовой идеи до финального арта, и почувствуете, что значит быть частью проекта анимационного фильма.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Анимация логотипа в After Effects

    Курс Игорь Карас

    Структурированный онлайн-курс для будущей рок-звезды анимации логотипов. Вы научитесь анимировать практически любую иконку или логотип, трансформировать их во что угодно и рассказывать короткие забавные истории.

    Базовый
    ?

    Вы уже начали делать первые шаги в сфере и имеете базовое представление о принципах работы этого софта.

    Практика движения с Беном Мариоттом

    Курс Бена Марриота

    Практический структурированный курс по объединению покадровой анимации и After Effects. Вы узнаете, как создавать покадровую анимацию, добавлять ее в свои проекты моушн-дизайна и создавать сцены, полные захватывающих движений и персонажей.

    Motion Beast — Школа моушн-дизайна

    Обязательный курс для любого моушн-дизайнера. Он закладывает основу для всех аспектов современного моушн-дизайна и охватывает все темы, от основ AE до ригинга персонажей и покадровой анимации.

    349 $

    Попробуйте бесплатно

    Добавить в корзину

    Купить

    Попробуйте перед покупкой

    Вас ждет бесплатный урок

    Попробуйте бесплатную лекцию

    Уровень

    Базовый

    Формат

    Онлайн

    Уроки

    23

    Продолжительность

    12 часов+

    Необходимое программное обеспечение

    Adobe After Effects

    3 Язык

    1

    1 9

    ПРОГРАММА КУРСА

    Что я узнаю на курсе Motion Beast?

    Looney Loops

    Студенты Motion Beast 2021

    Чудеса

    Студенты Motion Beast 2020

    Выпускной проект Motion Stars

    Студенты Motion Beast 2018

    Анимационный логотип известных брендов

    Студенты Motion Beast 2017

    Анимированный шрифт Gotham Pro

    Студенты Motion Beast 2016

    Об авторе

    + Бонус

    Получите наши скрипты бесплатно

    Получите наши скрипты-бестселлеры бесплатно на 3 месяца вместе с курсом.
    Мы добавили их, чтобы вы могли
    лучший опыт
    без покупки дополнительных продуктов!

    Сценарии проверки

    Инструменты движения 2

    Наш эксклюзивный скрипт After Effects содержит только самые необходимые функции, которые определенно улучшат ваш рабочий процесс!

    БЕСПЛАТНО
    $40

    Super Liquids

    Super Liquids помогает создавать покадровую анимацию следов жидкости.

    БЕСПЛАТНО
    $40

    Суперлинии

    Суперлинии позволяют легко создавать и экспериментировать с различными анимациями линий. Используйте его для переходов, надписей, линий скорости для движущихся объектов и многого другого!

    БЕСПЛАТНО
    $35

    Character Tool

    Должен иметь скрипт для аниматоров персонажей. Он содержит функции для риггинга персонажей и настройки их внешнего вида, ускорители рабочего процесса и кучу пресетов вторичного движения.

    БЕСПЛАТНО
    $40

    Что говорят наши ученики?

    Вы будете учиться у аниматоров и моушн-дизайнеров со всего мира. Каждый из них — профессионал своего дела, закаленный в продакшн-студиях, фриланс-проектах с крупными брендами и стоковых видеоматериалах. И правильно, мы тоже милые.

    Да, я нашел курсы очень полезными и хорошо составленными. Я искал онлайн-учебники для своих коллег, которые только начинают изучать AE, и тестировал курс MDS, чтобы посмотреть, могу ли я его порекомендовать. В итоге я многому научился сам 🙂

    Курс «Наука о характере» был чрезвычайно полезен. Было легко следовать, и уроки были на высшем уровне. Ваша команда создает высококачественные учебные материалы, которых я не нашел в других местах, когда речь идет о анимационной графике. Продолжайте в том же духе!

    Я смотрела несколько коротких уроков, и они мне очень понравились! Стиль преподавания фантастический и увлекательный? Мне также понравилось видеть работу всех в группах FB. Все, кажется, взволнованы, чтобы дать полезную обратную связь и поддержку! Я постоянно рекомендую ваши занятия своим коллегам и друзьям (я штатный старший дизайнер).

    Фигма программа для дизайна: Figma: обзор программы для веб-дизайна

    что это за программа, для чего нужна, как в ней работать

    Графический редактор Figma появился в 2016 году. Тогда уже было несколько программ, чтобы разрабатывать интерфейсы. Гиганты — Sketch и Adobe XD. Но уже через три года Figma обогнала последний по популярности.

    Сейчас ее используют не только дизайнеры. Функция совместного доступа позволяет работать над проектом разным специалистам одновременно. Копирайтерам — создавать и править тексты. Программистам — смотреть информацию для кода. Менеджерам — следить за этапами разработки.

    Что делают в Figma

    ✔️ Прототип

    Это своеобразный план действий. То, из чего будет состоять веб-страница или приложение. В них дизайн отходит на второй план, самое важное — удобство пользователя, чтобы он быстро находил и заказывал нужный продукт. В Figma отрисовывают каждый экран приложения или сайта и настраивают связь между ними. То есть моделируют поведение пользователя.

    Итог — черновая версия продукта, которую легко презентовать, редактировать и согласовывать с заказчиком в режиме онлайн. И далее — передавать разработчикам.

    В прототипах Figma можно переходить с экрана на экран и следить, удобно ли пользоваться продуктом

    ✔️ Интерфейс

    Прототип — это скелет сайта или приложения, а интерфейс — его лицо. Иконки, формы обратной связи, кнопки, эффекты, раскрывающиеся списки — всё это создают с помощью встроенных инструментов.

    Чтобы приложением или сайтом было удобно пользоваться, его элементы нужно вписывать в дизайн-систему продукта. То есть каждая часть должна повторять выбранный стиль и не выбиваться из общей концепции.

    В Figma просто перемещать, масштабировать и изменять свойства элементов на всех экранах проекта одновременно. Со временем можно собрать собственную библиотеку. Это поможет быстрее и эффективнее работать над проектами и не тратить время на одну и ту же работу.

    ✔️ Векторная графика

    Вектор всегда используют, когда разрабатывают интерфейсы. Представьте, что у вас есть иконка, которую вы будете много раз использовать в разных размерах. Казалось бы, можно взять картинку с иконкой большого размера и уменьшить ее. Но это работает не так.

    Когда измените размер картинки, исказится ее качество. Кроме того, картинки весят намного больше, чем векторная графика. А еще качество отображения растровой графики сильно зависит от экрана. Предусмотреть все эти вводные невозможно.

    Поэтому все иконки отрисовывают в векторе. И в Figma для этого есть привычные инструменты:

    • Перо

    С его помощью создают фигуры произвольной формы. Их легко редактировать: кликните дважды и поправьте нужный узел.

    Механика не отличается от других векторных программ: перемещайте узлы, удаляйте, вытягивайте по обеим сторонам или по одной

    • Карандаш

    От пера этот инструмент отличается тем, что с ним можно зажать кнопку мыши и провести любую линию, нарисовать любую фигуру.

    Фигура сразу превратится в векторный объект

    • Простые фигуры

    Квадрат, линия, круг, стрелки, треугольник, звезда — создавайте эти фигуры и задавайте нужные параметры через панель управления.

    Выберите размер, цвет фигуры и обводки

    ✔️ Юзабилити-тест

    Это проверка прототипа. Ее важно проводить до начала разработки, чтобы избежать критичных ошибок. Изменить прототип намного быстрее и дешевле, чем исправлять код.

    Еще одна важная задача таких тестов — узнать, понимает ли потенциальный клиент продукт, легко ли им пользоваться. Для этого собирают все экраны для сценариев, которые нужно протестировать. После чего интерактивный прототип отдают группе пользователей и фиксируют результаты.

    ✔️ Презентации

    В Figma легко собрать презентацию на любую тематику, а итог продемонстрировать со своего экрана или сохранить готовую работу в отдельный файл.

    Презентацию можно экспортировать в PDF

    ✔️ Логотипы

    Если нет возможности использовать платный Adobe, Figma станет хорошей альтернативой. Здесь хватает инструментов, чтобы создавать векторную графику.

    Логотип экспортируют в векторный формат, например в SVG

    Инструменты

    ⭐️ Сетки и макеты

    Сетка — важная часть дизайн-системы. Она нужна, чтобы выстроить порядок и логику в любом макете. В Figma все макеты рисуют в рабочих областях — фреймах.

    Чтобы создать новый фрейм, выберите соответствующий инструмент на панели сверху

    Затем нужно настроить его размер и задать сетку, по которой будете работать.

    Перейдите на панель справа, выберите настройку Layout grid и задайте размер

    По умолчанию Figma создаст сетку типа Grid, похожую на тетрадь в клеточку.

    Обычно Grid используют для мобильных приложений

    Чтобы поменять сетку, на той же панели нажмите на Grid, затем на +, выберите тип сетки Rows, задайте нужные параметры.

    У вас получится полноценная сетка для работы, например, с типографикой

    Кроме сетки есть направляющие. Примените их ко всей странице или только к выделенному фрейму. Для этого включите линейку в рабочей области — Shift + R. Перетащите направляющую.

    Если отпустите клавишу мыши в области фрейма, она будет видима только для него. За пределами — направляющая будет работать для всей области

    ⭐️ Слои и группы

    Когда над проектом работают несколько специалистов, важен порядок в файле. Чтобы не искать нужные фреймы и слои, задайте правильную последовательность и названия. В Figma переименовывают и группируют элементы, слои и целые фреймы. Создают несколько страниц для одного проекта, чтобы не запутаться в большом количестве фреймов.

    Вся информация об объектах находится слева от рабочей области

    ⭐️ Стили

    Чтобы шрифты и их настройки, цвета и эффекты гармонично существовали в одной дизайн-системе, создают собственную библиотеку стилей.

    Например, вы собираете прототип страницы сайта и понимаете, где будет заголовок, подзаголовок, основной текст. Выделите заголовок и сохраните настройки шрифта, чтобы использовать его для других блоков.

    Для этого выделите нужный блок с текстом, перейдите в меню настроек справа, нажмите и далее +

    Дайте понятное название этому стилю и нажмите Create style

    Чтобы отредактировать сохраненный стиль, зайдите в его настройки

    Этот инструмент работает не только для текста, но и для цветовой палитры. То есть в рамках одного проекта можно собрать полноценную библиотеку стилей. Так вы сохраните единство оформления, даже если над проектом работают несколько специалистов одновременно.

    ⭐️ Компоненты

    Это объекты, копии которого меняются вместе с ним. Например, в проекте должно быть много кнопок. Чтобы не редактировать каждую из них, создайте одну и сделайте ее компонентом. Для этого нарисуйте простой прямоугольник, задайте ему нужные параметры и впишите текст. Затем сгруппируйте все элементы: Ctrl + G на Windows и ⌘ + G на Mac.

    Далее превратите эту группу объектов в компонент с помощью символа в верхней части экрана. Либо сочетанием клавиш: Ctrl + Alt + K на Windows и ⌘ + Alt + K на Mac.

    Скопируйте кнопку и меняйте настройки этой группы объектов

    Если изменить настройки скопированного объекта, они никак не повлияют на исходный компонент.

    Чтобы открепить объект от исходного компонента, выберите Detach instance в меню

    ⭐️ Auto Layout

    Эта функция нужна, чтобы задавать отступы между объектами и автоматически выравнивать соседние модули.

    Кнопка с Auto Layout подстроится под длину текста автоматически: ее размер не придется редактировать

    Функция Auto Layout находится на панели справа. Выберите, как выстроятся объекты внутри фрейма:

    ↓ — по вертикали;

    → — по горизонтали;

    — отступы между элементами;

    — одинаковые поля со всех сторон.

    Чтобы задать размер каждого внешнего поля и выравнивания элементов внутри модуля, зайдите в меню параметра .

    Packed — расположить элементы рядом друг с другом.

    Space between — распределить элементы равномерно по всему фрейму с Auto Layout.

    ⭐️ Плагины

    Сообщество Figma активно развивается, поэтому есть огромное количество плагинов, чтобы облегчить работу.

    Плагины условно делят на несколько типов:

    • чтобы работать с графикой;
    • генерировать контент;
    • создавать анимацию;
    • организовывать порядок в проекте.

    Подходящий инструмент ищите на официальной странице сообщества Figma.

    Преимущества

    💣 Режим совместной работы

    В Figma одновременно могут работать несколько участников — и на Windows, и на MacOS. Все изменения сохраняются автоматически. Еще можно оставлять комментарии к любым элементам.

    💣 Облачный сервер

    Все файлы Figma хранит в облаке: на вашем компьютере ничего сохраняться не будет, вы сэкономите место. Можно работать и офлайн: документ автоматически обновится, когда появится интернет.

    💣 Десктопное приложение и Figma Mirror для смартфонов

    Работать в Figma можно как с браузера, так и с ПК-версии программы. Разница в них небольшая. В ПК есть возможность использовать вкладки: то есть работать над несколькими проектами одновременно. В браузерной придется выходить из одного проекта и заходить в другой.

    Мобильное приложение нужно, чтобы демонстрировать прототип, дорабатывать версию продукта для смартфона.

    💣 Импорт Sketch-файлов

    Чтобы перенести файл Sketch в Figma, достаточно просто перетащить его. Еще можно скопировать отдельные элементы из Sketch. Для этого щелкните по ним правой кнопкой мыши и скопируйте их как SVG.

    Тарифы

    1️⃣ Бесплатный тариф:

    • три файла Figma и три файла FigJam — коллективная онлайн-доска для заметок;
    • неограниченное количество личных файлов, соавторов;
    • плагины и шаблоны;
    • мобильное приложение.

    Изменения хранятся 30 дней. Нельзя ограничивать копирование: если отправите ссылку заказчикам или членам команды, они смогут продублировать проект.

    Тариф подходит для новичков и дизайнеров, которые работают самостоятельно, для небольших групп разработчиков.

    2️⃣ Figma Professional — $12 за редактора в месяц при годовой оплате, $15 — при ежемесячной:

    • неограниченное количество файлов Figma и история версий;
    • совместное использование разрешений;
    • общие и частные проекты;
    • командные библиотеки;
    • аудиоразговоры.

    Тариф бесплатный для студентов и преподавателей.

    3️⃣ Figma Organization — $45 за редактора в месяц, только годовая оплата:

    • общеорганизационные библиотеки;
    • аналитика дизайн-системы;
    • управление доступом к ссылкам;
    • неограниченное количество команд;
    • частные плагины.

    Тариф подходит дизайн-студиям с большой командой и крупными проектами.

    Из-за санкций на момент публикации статьи платные тарифы неактуальны: Figma приостановила продажи в России. Доступен только базовый бесплатный тариф.

    Как зарегистрироваться и установить

    Зайдите на страницу https://www.figma.com/

    Нажмите Sign up

    После регистрации вы сможете сразу создать проект в браузерной версии. Либо скачать ПК-версию или мобильную программу.

    Освойте Figma с нуля на курсе «Профессия веб-дизайнер». За три месяца научитесь делать сайты-одностраничники, рекламные баннеры и интерфейсы, соберете проекты в портфолио, чтобы было проще находить заказчиков. Во время учебы выполните реальные заказы для «Перекрестка», Hoff, Qiwi и других крупных брендов.

    Главное о Figma

    • В Figma создают прототипы, интерфейсы сайтов и приложений, иконки, презентации, логотипы, проводят юзабилити-тестирование.
    • В Figma удобно демонстрировать прототип заказчику, работать одновременно с командой, передавать проект разработчикам.
    • Figma может заменить Photoshop и Illustrator: в ней тоже обрабатывают векторную и растровую графику.
    • Есть бесплатный тариф для Windows и MacOS. Если в проекте участвует большая команда, нужна платная версия.

    Уроки Figma (Фигма) для начинающих — уроки с нуля

    Представляем вам уроки по изучению программы Figma (Фигма) с нуля для начинающих. В ходе курса вы научитесь создавать UI, UX дизайн для веб и мобильных проектов. К концу курса у вас будут твердые знания в разработке дизайна при помощи программы Figma.

    Что такое Figma?

    Программа Фигма впервые появилась в 2012 году. Она быстро начала набирать обороты и уже в 2013 году привлекла около 4 миллионов долларов в виде инвестиций.

    Программа стала настоящим феноменом, ведь позволяла быстро создавать дизайн проекты, при чем над одним проектом могло работать сразу несколько людей. В том же Photoshop или Illustrator дизайнер мог работать в одиночку, но в Фигма в одном проекте может работать целая группа людей.

    Почему Фигма стала популярным?

    Программа за небольшой промежуток времени смогла быстро перевернуть рынок и подвинуть таких гигантов, как: Photoshop, Sketch, Illustrator и многих других.

    Причиной стала мобильность и простота Фигмы. Программу можно легко установить на любую операционную систему, а если доступ к проекту нужен с незнакомого компьютера, то программу можно запустить в браузере. Дизайн программы для ПК и дизайн онлайн версии ничем не отличается.

    Программа бесплатна и может потребовать оплату лишь для открытия некоторых дополнительных фишек, что нужны по большей степени компаниям, нежели дизайнерам одиночкам.

    Что умеет Figma?

    Figma – программа для разработки дизайна. Внутри программы вы быстро можете создать макет вашего будущего веб сайта, приложения или даже игры. В программе есть много инструментов для создания объектов различной формы и есть много инструментов для придания им эффектов.

    Приятным бонусом является то, что весь дизайн и все объекты идут в формате SVG. Для тех кто не знает, SVG – это векторный формат изображений, чей особенностью является генерация фото через код. Фото можно сжать или увеличить в 100 раз, но при этом качество фото не изменится.

    В Figma любой объект будет построен на основе этого формата. Программа удобна для создания всевозможных иконок, небольших картинок, полноценных дизайн проектов и так далее.

    Главным бонусом является совместная работа над проектом. В одном проекте может быть несколько дизайнеров, что будут заниматься построением одного проекта сообща. Готовый проект также легко можно отправить заказчику, скопировав ссылку на проект.

    А как же PhotoShop?

    С приходом Figma у PhotoShop появился новый крупный конкурент. Если ранее разработка дизайна была привилегией PhotoShop, то сегодня все больше разработчиков предпочитают Фигму.

    Разработчики любят Фигму, ведь разобраться в ней можно быстро и не требуется долго и нудно изучать сложную и продвинутую программу PhotoShop. Фигма даже предоставляет небольшие наброски CSS кода, что не может не радовать верстальщиков сайтов.

    При этом всем насчет PhotoShop беспокоится не стоит. Да, программа потеряла немного аудитории, но при этом она остается лидером на рынке. Программу не забудут дизайнеры веб сайтов или приложений, ведь обычно многие крупные компании не особо любят перемены и соответственно остаются на привычных технологиях.

    Кстати, если вы хотите изучить программу PhotoShop, то  у нас на сайте есть специальный курс по этой теме. Ознакомиться с курсом вы можете здесь.

    План курса

    За курс мы с вами познакомимся с программой Фигма и научимся использовать все её основные инструменты на практике. К концу курса у вас будет четкое понимание того как работает Figma и на что она способна.

    Бесплатный онлайн-инструмент и программное обеспечение для дизайна пользовательского интерфейса для команд

    Бесплатный онлайн-инструмент и программное обеспечение для дизайна пользовательского интерфейса для команд | Figmafigma

    Або всего в одном дизайнерской платформе

    DesignPrototygingDesign SystemsWardsloads

    FigJam

    Интернет-доска для команд

    онлайн-белая доска для пробелов. и используйте

    Плагины и виджеты

    Расширение возможностей и автоматизация работы

    Мероприятия и прямые трансляцииПередовой опытОбразовательная программаГруппы пользователей

    FrançaisDeutsch日本語

    ВойтиНачать работу

    Начать работу

    Начать работу, создать прототип, онлайн-инструмент, бесплатный, онлайн и передача.

    Попробуйте Figma Free

    Совместная работа по дизайну

    Легко делитесь текущим состоянием проектов для критики, совместной работы, обратной связи или участия.

    Всегда самая последняя версия

    Будьте уверены, каждый всегда смотрит на самую последнюю версию.

    Многопользовательское редактирование

    Позволяет нескольким людям просматривать и редактировать файл одновременно или асинхронно.

    Контекстная обратная связь

    Оставляйте и получайте отзывы непосредственно о проектах и ​​прототипах через комментарии.

    Попробуйте Figma бесплатно

    Все преимущества облака

    Figma работает в браузере и работает в Windows, Chrome, Mac и Linux.

    Вся ваша работа автоматически сохраняется, и вы можете получить к ней доступ через историю версий Figma.

    Он легкий, быстрый и не требует установки для использования или обмена файлами.

    Коллективные библиотеки

    Создавайте дизайн-системы со связанными компонентами пользовательского интерфейса и стилями, которые вся ваша команда может использовать во всех ваших проектах. Доступно на нашем профессиональном плане.

    Источник правды

    Публиковать компоненты в командной библиотеке для использования другими.

    Возможность совместного использования файлов

    Любой может вставлять общие компоненты в файлы проекта команды.

    Уведомления об изменениях

    Получать обновления при внесении изменений в общие компоненты.

    Попробуйте Figma бесплатно

    Начать работу легко

    Независимо от вашего уровня опыта, создавать в Figma легко. Благодаря простому в использовании интерфейсу вы можете приступить к работе за считанные минуты.

    Воспользуйтесь нашим растущим сообществом, чтобы получить готовые ресурсы и наборы пользовательского интерфейса для быстрого запуска вашего следующего проекта.

    Empowering innovative brands

    • Twitter
    • YouTube
    • Instagram
    • Facebook
    Use Cases
    • UI design
    • UX design
    • Graphic design
    • Wireframing
    • Diagramming
    • Brainstorming
    • Templates
    • Дистанционный дизайн
    • Агентства
    • Figma для образования
    Исследовать
    • Особенности дизайна
    • Prototyping features
    • Design systems features
    • Collaboration features
    • Design process
    • FigJam
    • Pricing
    • Enterprise
    • Organization
    • Professional
    • Customers
    • Security
    • Integrations
    • Contact
    Resources
    • Блог
    • Передовой опыт
    • Поддержка
    • Разработчики
    • Изучение дизайна
    • Загрузки
    • What’s new
    • Releases
    • Careers
    • About us
    • Agency partners
    • Privacy
    • Status
    Compare
    • Sketch
    • Adobe XD
    • Invision Studio
    • Framer
    • Design on Windows
    • Miro

    Бесплатный инструмент для создания веб-сайтов, графического дизайна и многого другого

    Figma

    Универсальная платформа для дизайна

    ДизайнПрототипированиеСистемы дизайнаЗагрузки

    FigJam

    Онлайн-доска для команд

    Онлайн-доскаПроцессы проектированияСовещания команды

    ОбзорКлиентыКонтакты по продажам

    Цены

    Файлы и шаблоны

    Бесплатные профессионально созданные файлы, которые вы можете дублировать, микшировать и использовать

    Плагины и виджеты автоматизируют работу 30002

    События и прямые трансляцииПередовой опытОбразовательная программаГруппы пользователей

    FrançaisDeutsch日本語

    ВойтиНачать работу

    Начать работу

    Начало работы

    Figma — единственная платформа, объединяющая мощные функции дизайна, которые вам уже нравятся, и более эффективный рабочий процесс.

    Начало работы

    Дизайн для Интернета стал проще

    Figma была создана для будущего Интернета. Вот почему вы увидите функции, которых больше нигде не найдете.

    • Современное перо: Рисование в любом направлении с помощью векторных сетей. Больше не нужно объединяться или подключаться к исходной точке пути.
    • Мгновенные дуговые конструкции: Легко проектируйте часы, экраны часов или круговые диаграммы с помощью инструмента Дуга .
    • Будьте выразительными с OpenType: Воспользуйтесь расширенными функциями шрифта, чтобы полностью выразить свой бренд.

    Адаптивный дизайн с помощью Auto Layout

    Тратьте больше времени на итерации и меньше времени на перемещение элементов.

    • Меньше ручного изменения размера: Кнопки могут изменять размер вместе с их текстом, а списки могут перестраиваться при перемещении элементов.
    • Растянуть до заполнения: Компоненты Auto Layout теперь могут растягиваться влево и вправо (или вверх и вниз) для облегчения адаптивного дизайна.
    • Дизайн говорит о разработке: Настройки отступов, направления и интервалов Auto Layout преобразуются непосредственно в код, упрощая передачу разработчикам.

    Автоматизируйте и дополните свою работу с помощью подключаемых модулей и виджетов

    Удалите повторяющиеся задачи, внесите данные и активируйте настраиваемые рабочие процессы.

    • Плагины: Автоматизируйте задачи и улучшите рабочий процесс.
    • Виджеты: Повысьте эффективность совместной работы и продуктивность вашей команды.
    • Простая разработка: Если вы можете создать веб-сайт, вы можете создать плагин или виджет.
    • Частные расширения: Клиенты-организации могут создавать и распространять частные плагины и виджеты внутри своей компании.

    Я хочу, чтобы моя команда тратила время на размышления о проблемах UX высокого уровня, а не бездумно повторяла рутинную работу. Figma помогает им в этом.

    Эллен Белднер, руководитель отдела дизайна продуктов в StitchFix

    Будьте эффективны, последовательны и неизменно эффективны

    С вашей системой дизайна в облаке все полезные функции в ваших библиотеках всегда доступны одним щелчком мыши.

    • Гибкие стили: Создавайте согласованные стили — цвет, текст, сетку или эффект. Применяйте их к любому тексту или объекту во всех ваших проектах.
    • Систематическое проектирование: Ускорьте проектирование с помощью компонентов. Редактируйте и переопределяйте на лету.
    • Доступные библиотеки: Быстрый поиск позволяет найти нужные ресурсы. Просто перетащите их в свой файл.

    Превратите передачу разработчика в рукопожатие

    Привлекайте разработчиков к процессу как можно раньше и чаще. Позвольте им получить спецификации и активы, которые им нужны.

    • Неограниченное количество зрителей: Пригласите столько товарищей по команде, сколько хотите, для просмотра и комментирования (psst, это бесплатно).