Основы рисования портрета в Procreate: техники и секреты

С появлением графических редакторов рисование стало еще более увлекательным занятием. Нарисовать портрет на графическом планшете в Рrocreate можно в различных техниках — от карандашной до акварельной.

В этой статье мы расскажем, как рисовать портрет в Procreate с нуля:

• как реалистично нарисовать портрет по фото;

• как освоить разные техники рисования портрета;

• какие инструменты и кисти для Procreate лучше использовать;

• какие особенности и фишки программы помогут облегчить работу.

Также у нас есть две пошаговые инструкции рисования портрета по фото. Но прежде чем переходить к ним, дочитайте эту статью. Ведь здесь мы поговорим про основы и базовые техники, которые нужно знать.

Итак, рисуем портрет в Procreate. Разберем последовательно этапы работы.

Создать холст своего размера

Для поэтапного создания портрета в Procreate сначала потребуется холст. Создадим его нажатием на иконку «+» в правом верхнем углу экрана. 

Чем больше холст и лучше качество изображения, тем меньше слоев вы сможете добавить. 

Поэтому возьмем средний размер 3000 на 3000 пикселей и поставим разрешение 300 DPI. 

При создании холста автоматически создается первый слой – фон. Следующие слои создаем нажатием в правом верхнем углу иконки «Слои» – добавить слой. Нижний фон по умолчанию белый и мы не станем менять цвет.

Выберем кисть для рисования портрета в Procreate

У каждого художника своя техника и свой любимый набор кистей. Со временем и вы подберете те, что будут удобны именно вам. У нас есть отдельная статья-инструкция о том, как скачивать, менять и создавать свои кисти. Там же вы можете найти наш бесплатный набор кистей для цифровых иллюстраций. 

Сейчас же воспользуемся кистями, удобными при создании портретов в Procreate для автора. Нажмем на иконку «кисть» в библиотеке кистей. Из списка нам подойдут наборы «скетчинг», «чернила», «краски» и «аэрограф».  

Для наброска можно выбрать карандаш или тонкое перо. Главное в рисунке наброска – это тонкие линии, которые помогут создать контурный рисунок.

Цвет для инструмента лучше взять монохромный: черный, серый или коричневый. Для заливки цветом подойдут кисти из набора чернил и красок. Тут все будет зависеть от задач и этапов рисования.

Если вам нравится рисовать портреты и вы хотите прокачать свои навыки в этой сфере, чтобы стать иллюстратором, рисовать портреты на заказ и зарабатывать, то у вас есть два варианта пути:

Учиться самостоятельно: изучить строение лица, анатомию, программы для рисования, познать всё это на практике путём проб и ошибок. 

Онлайн-курс: преподаватель в сжатые сроки передает вам и всю нужную информацию и свой личный опыт, чтобы вы сразу могли начать зарабатывать на новой профессии. 

Если вы хотите сэкономить свое время и довериться опытному профессионалу, то приглашаем вас на авторский курс Светланы Скляр “Портрет. Логотип. Аватар”. Светлана уже 2,5 года в коммерческой иллюстрации, а начинала она, не имея никаких навыков и художественного образования. 

На курсе она делится всеми фишками, секретами и лайфхаками, которые помогли ей выполнить более 500 коммерческих заказов в России и за рубежом. Вы научитесь:

• рисовать портреты, похожие на фотографию;
• работать с мультяшным и реалистичным рисованием фигуры и лица;
• детальному построению тела и его частей;
• работать с клиентом, чтобы избежать ошибок на начальном этапе.

Посмотрите подробную программу курса и работы наших студентов, нажав на кнопку:

Ну а мы продолжаем разбираться в рисовании портретов. Все слои, кроме фонового слоя, создаются прозрачными. Переименуем второй слой в набросок. На этом слое мы и начнем рисовать скетч.

Если вы совсем новичок и рисовать, не срисовывая или хотя бы не поглядывая на оригинал, вам сложно, можно добавить на экран референс. Это отдельное окно, которое можно увеличивать и уменьшать, открывать и закрывать, двигать по экрану. 

Нажимаем в верхнем левом углу иконку «Холст» – Референс – Включить. В окне референса можно сделать фотографию или импортировать фото из галереи, нажав на импорт. Функция референс очень облегчит рисование портрета в Procreate по фото.

Если вам ближе вариант обводки изображения, идем в левый верхний угол экрана: Настройки – Добавить – Вставить фото. Фото отобразится на холсте и в окне «Слои» появится еще один слой.

Создаем новый слой и на нем обводим наше изображение. Чтобы элементы было легче заполнять светом, создаем закрытые контуры.

Постарайтесь не рисовать много лишних деталей, так как когда мы начнем заливку цветом, многие из линий закроются тоном.

Рисование портрета по фото

Если же вы выбрали вариант рисовать «из головы», проще всего начинать с зарисовки общих форм. Рисуя портрет, соблюдайте несколько правил:

1. Композиция

Лучше всего размещать рисунок посередине холста, оставив равные отступы с четырех сторон. Композиционно портрет может быть по шею, плечи, грудь или по пояс. Удачным расположением считается, когда глаза на портрете находятся в верхней трети холста.

2. Пропорции

Нужно помнить, что лицо человека симметричное, поэтому рисуя в фас можно для удобства разделить холст пополам. Портрет будет смотреться эффектнее, если кадр построен на симметрии.

Чтобы соблюсти пропорции, нужно сразу наметить размер головы, шеи, линию плеч. В лице наметить линии глаз, бровей, носа, рта, волос и ушей. В программе Procreate есть инструменты, которые помогут вам при разметке пропорций – это «Направляющие» . Заходим в верхний левый угол настроек: Холст – Направляющие – Включить.

Голова человека имеет овальную форму, следовательно, рисуем овал. Шея – это прямоугольник, плечи – круги. Так, начиная с крупных форм, постепенно добавляем мелких деталей.

Рисование портрета с нуля

Для удобства во время работы можно вращать планшет, а можно и сам холст. Для этого просто прикоснитесь к экрану двумя разведенными пальцами и вертите его как лист. Таким же способом можно отдалять и приближать изображение для прорисовки мелких деталей. Неудачные линии можно удалить отменой действия – нажав двумя пальцами по экрану или воспользовавшись инструментом «Ластик». 

Если появляется необходимость исправить пропорции или форму, поможет инструмент «Пластика». Он находится в настройках в левом верхнем углу. Благодаря пластике мы можем корректировать форму нашего скетча.

Иллюстрация преподавателя Procreateschool Светланы Скляр

Когда наш скетч готов, можно начать работу с цветом. Для начала нам потребуется создать палитру. Заходим во вкладку с цветами. Она находится в правом верхнем углу экрана. Это маленький цветной кружок. 

В открывшемся окне под цветовым кругом находится вкладка «Палетки». Нажимаем «+» и выбираем из выпавших вариантов: «Сфотографировать»; «Из файла»; «Из изображения в галерее». Выбираем «Создать из фотографии», заходим в альбомы в памяти вашего устройства, находим нужную картинку, нажимаем на нее и палитра автоматически появится в панели палитр. Переименовываем ее, чтобы не потерять. 

Палитры можно создавать самому, можно импортировать и экспортировать.

Палитры в Procreate

Для закрашивания больших форм воспользуемся мягкими кистями. Очень удобно делать это с помощью кисти, имитирующей мягкий аэрограф.

Создадим новый слой и назовем его «Кожа». Подберем цвет из палитры. Для этого зайдем в цветную точку в правом верхнем углу. Можно выбрать цвет самостоятельно, можно взять образец с помощью инструмента «Пипетка» или забить параметры цвета цифрами. 

Раскрашивать детали можно вручную, как кистью, или заливая целиком. Для заливки тонкой кистью обведем контур элемента, замкнем его и зальем цветом, просто перетащив тон из палитры цветов.

Поместим слой кожи под слой с наброском и способом, описанным выше, создадим слои для волос и одежды. Не забывайте писать названия слоев. Это поможет вам быстрее ориентироваться и работать.

Заливка в Procreate

Залив локально все элементы, можно приступать к прорисовке теней, затем бликов. Для этого не годятся жесткие кисти. Выбираем мягкий аэрограф или мягкие кисти. Не забывайте, что можно менять их размер и прозрачность. Подбираем оттенки на несколько тонов темнее основного цвета и прорисовываем тени. Не забываем определиться, с какой стороны на персонажа падает цвет и что окажется в тени.

Таким же способом создаем слой для бликов. Блики рисуются цветом на несколько тонов светлее основного и могут доходить до самого белого цвета. Для бликов можно воспользоваться и художественными кистями. Красиво смотрятся блики в виде звездочки, полосы или засвета.

С помощью инструмента «Растушевки» сглаживаем острые края и переходы.

Для прорисовки мелких и тонких элементов, таких как брови, ресницы, волосы, веснушки можно использовать специальные кисти, которые можно скачать в магазине Рrocreate или найти в интернете. Как найти, скачать и установить такие кисти мы с вами изучали в предыдущем уроке.

Обтравочная маска — это группа слоев. Самый нижний слой (базовый) определяет границы видимости всей группы. Они нужны для того, чтобы рисуя на новом слое не выходить за границы основного слоя. Можно залить силуэт, а на следующих слоях с помощью обтравочных масок дорисовать светотень, волосы, одежду, разные детали. 

Сделать обтравочную маску очень легко. Создаем слой, рисуем на нем контур и заливаем его основным цветом. Над этим слоем создаем новый слой. Кликаем на иконку слоя и в выпадающей панели действий выбираем «обтравочная маска». Таких масок можно сделать любое количество.

Создание обтравочной маски в Procreate

Еще одна удобная функция поможет вам сделать тени. Эта функция называется «Режим наложения слоев». Эту функцию можно использовать для смешивания вышележащего слоя с нижележащим слоем. С помощью этого приема можно делать текстуры тени и блики. Тут очень большой диапазон вариаций. Можно поиграть и выбрать понравившийся вариант.

Когда все мелкие детали прорисованы, вы можете объединять некоторые слои. Для этого нажимаем на верхний слой и слой, с которым хотите объединить и в выпадающем списке выбираем «объединить». Можно выполнить сведение слоев, поставив один палец на первый слой, второй палец на второй слой и подтащив их друг к другу. 

Это действие можно отменить только до выхода из сеанса рисования. Поэтому стоит быть осторожнее.  Портреты в программе можно сохранять во всех популярных форматах и легко импортировать в другие приложения.

Пошаговое рисование из нашего Инстаграма

Рисование портрета по фото с каждым днем становится все более популярным направлением. Всё больше клиентов заказывают портреты на заказ для себя или в подарок для своих друзей. Также вы сможете рисовать логотипы для соцсетей, иллюстрации для визиток и брендбуков. Сейчас эта сфера достаточно свободна, чтобы успеть в ней реализоваться как иллюстратор и успешно получать постоянные заказы.

Обучаясь самостоятельно, можно потерять очень много времени и не увидеть всех своих ошибок. На авторском онлайн-курсе «Портрет. Логотип. Аватар» преподаватель будет проверять ваши домашние задания. Это гарантирует усваиваемость полученного материала, а также совершеннствование путем полезной обратной связи.  

Жмите на кнопку:

Теперь нарисуем портрет в программе Procreate в акварельной технике.

Иллюстрация преподавателя Procreateschool Светланы Скляр

Нам потребуются акварельные кисти. У каждого художника свой набор любимых кистей. Вот некоторые из тех, что нам подойдут. Не забывайте, всегда можно поколдовать с настройками кисти.

Кисть Wild Ligth из стандартного набора Artistic создает эффект четкой границы с темными краями и светлым пятном внутри.

Еще одна интересная кисть – Mural, находится в наборе Calligraphy. Эта кисть рисует максимально приближенно к акварельному эффекту. Тон ложится неравномерно, а с растяжкой от светлого к темному и с эффектом неожиданных пятен.

Для эффекта пятен также очень подойдут стандартные кисти из раздела «вода»: 

• мокрая губка;

• брызги;

• пятно. 

Эти кисти помогут сделать эффект пятен. Нужно сделать одно касание кисти по экрану и расположить пятно на месте, где оно будет смотреться наилучшим образом.

Акварельная кисть Pinting имеет очень размытые акварельные края и имитирует эффект акварельной бумаги с разводами.

Есть акварельные кисти, которые выглядят как отдельные мазки, есть и те, что изображают подтеки. Большое разнообразие бесплатных и авторских кистей можно найти на официальном сайте Рrocreate.

Для правдоподобности можно добавить на нижний слой фон с текстурой акварельной бумаги. Такую текстуру легко найти в интернете. Акварельная бумага имеет рифленую перфорацию. Рисунок на таком фоне будет выглядеть еще более реалистично. Другой способ – добавить текстуру верхним слоем, включив в настройках режим «Умножение».

Прежде чем рисовать, обязательно посмотрите на акварельные работы, выполненные на бумаге. У акварели есть общее отличие от остальных техник – это, конечно же, прозрачность и воздушность. А также наложение цветов и красивые разводы. И все это возможно воссоздать в диджитал акварели, в программе Рrocreate.

Иллюстрация преподавателя Procreateschool Светланы Скляр

Работу красками начинаем также с заливки больших плоскостей, постепенно переходя к акцентам. Оптимально рисовать в прозрачности не больше пятидесяти процентов. 

Инструмент «заливка» тут нам не подойдет. Лучше делать заливку кистью вручную, как при рисовании настоящими акварельными красками. Бледные тона можно будет сделать более яркими, используя наложение слоев.

Техника акварели подразумевает легкую небрежность, поэтому заливаем формы, не доходя до краев линий, а где-то и заезжая за них. Это будет создавать эффект работы настоящей кистью.

Сначала заливаем средние тона, затем рисуем тени, позже всего рисуем блики.

Для рисования мелких деталей используем тонкие мягкие кисти с эффектом легкого нажатия. В портрете акварелью большое внимание уделяется именно ярким деталям: глазам, губам, волосам, тогда как остальные элементы рисунка могут быть едва залиты одним тоном.

Края акварельных работ часто оставляют незаконченными. Не всегда рисуют и фон.

Теперь вы знаете основы рисования портрета в Procreate. Посмотрите, какие работы получаются у учеников курса «Портрет. Логотип. Аватар»:

Работы учеников курса

В этой статье мы поговорим о том, какой iPad выбрать для рисования. Мы разберемся, какие характеристики лучшего всего подойдут художнику, а также сравним несколько моделей.

Пришло время разрушить популярные стереотипы о том, что творческие люди сидят без денег и создают шедевры в пустоту. Кто сказал, что художник не может стать известным и зарабатывать на иллюстрациях в интернете уже сейчас?

Приложение Рrocreate — очень простой и интуитивно понятный графический редактор. Установив его на свой планшет, вы сможете рисовать прямо на экране, как на холсте. В программе много инструментов в помощь дизайнерам. Один из самых важных — конечно же, кисти в Procreate.

Курсы рисования портретов для начинающих в Москве

старт курса в феврале

Авторский курс для тех, кому интересно изучить анатомию лица, научиться изображать людей с разных ракурсов и ловить их эмоции!

ЗАПИСАТЬСЯ

ЗАПИСАТЬСЯ

1 занятие.

Изучение общих пропорций головы

​Первое занятие посвящено основным пропорциям головы. Вы сделаете несколько набросков, чтобы закрепить полученные знания.

2 занятие. Изучение пропорций черепа. Рисунок черепа тоном

​На втором занятии вы узнаете строение черепа и сможете сделать его зарисовки.

3 занятие. Мышцы и обрубовка головы. Наброски с двух ракурсов

​Третье занятие посвящено мышцам лица и обрубовке головы.

4 занятие. Типы овалов лица и их зарисовки

На четвертом занятии вы продолжите работу над обрубовкой головы, сделаете тоновую проработку и узнаете о разных типах овалов лица.

5 занятие. Части лица. Глаз и ухо. Зарисовки

Пятое занятие посвящено частям лица. С нашим художником вы изучите правила построения глаз и ушей, а также их тоновую проработку.

6 занятие. Части лица. Нос и губы. Зарисовки

Шестое занятие посвящено частям лица. С нашим художником Вы изучите правила построения носа и губ, а также их тоновую проработку.

7 занятие. Закрепление пройденного материала. ​Зарисовка головы и отработка пропущенных занятий

На седьмом занятии Вы сможете закрепить полученные знания и отработать пропущенное занятие.

8, 9, 10 занятия. Итоговый портрет

На протяжении трех занятий вы сможете написать портрет с применением всех знаний и навыков, полученных на курсе.

ЗАПИСАТЬСЯ

Расписание

Длительность:

10 занятий по 2 часа

Расписание:

СТАРТ КУРСА В ФЕВРАЛЕ

Кому будет интересно?

Если вы хотите разобраться в тонкостях академического рисунка портрета и научиться передавать в своём рисунке характер человека, то этот курс именно для вас! Курс подойдет и новичкам и тем, кто хочет освоить новые художественные навыки.

Что понадобится на курсе рисования портретов?

Кроме хорошего настроения с собой на занятие ничего приносить не нужно. Все материалы предоставляются и уже включены в стоимость занятия!

Основные особенности рисования портретов

Для рисунка характерен ограниченный (условный) набор цветов, как правило, это градации одного цвета. Изображение в рисунке всегда условно (не похоже один в один на то, что видит художник в натуре). От других видов искусства рисунок отличает разнообразие и многообразие его видов. Это происходит потому, что подготовленные рисунки и самостоятельные произведения художников одинаково ценны и весомы в художественном мире.

ЗАПИСАТЬСЯ

Не нашли ответ на свой вопрос? Напишите нам в WhatsApp или оставьте заявку через форму ниже. Мы свяжемся с вами в ближайшее рабочее время и дадим ответы на все интересующие вас вопросы 🙂

Я никогда не рисовал(-а), могу ли я присоединиться к курсу?

Да, конечно! Курс подходит для тех, кто только начинает свой творческий путь. На протяжении каждого занятия вас будет направлять опытный педагог, который всегда отзовется на просьбу о помощи.

Как проходят занятия? Что если я что-то не пойму или не успею?

Каждое занятие состоит из небольшой вводной теоретической части и отработки необходимых навыков на практике. В течение всего занятия вам будет помогать опытный педагог, который поможет на всех этапах обучения. Если вы что-то не успеете на занятии, то всегда можно будет завершить на следующем.

На какую тему будет итоговый портрет?

На тему вашего вкуса и настроения — никаких ограничений. Мы работаем по принципу: работа получится тогда, когда в ней присутствует душа автора. Вы сможете написать портрет по фото или выбрать референс из нашей коллекции.

Что будет, если я пропущу одно из занятий?

Ничего страшного! Мы предусмотрели дополнительный день для того, чтобы отработать пропущенные занятия.

Хотим привести ребенка на курс. С какого возраста можно начинать?

Мы рекомендуем этот курс для тех, кто старше 14 лет. Для детей у нас есть другие курсы, подробнее можно прочитать здесь.

Какие результаты я получу, пройдя курс «Основы портрета»?

Вы разберетесь почему скулы это важно, почему нужно понимать, где расположены те или иные мышцы лица и наконец справитесь с написанием носа! На последних трех занятиях курса вы напишете полноценный портрет, но самое главное — приобретете необходимые практические и теоретические навыки для самостоятельной работы.

Рядом с вашей школой есть парковка?

Рядом с нашей школой есть городская парковка на Фрунзенской набережной.

Оставить заявку

Не нашли ответ на свой вопрос? Оставьте заявку через форму и мы свяжемся с вами в ближайшее рабочее время 🙂

Портретный рисунок с мисс Лед

Как нарисовать глаз

В профиль радужная оболочка является частью кривой полной окружности глазного яблока.

Круговые изгибы глазного яблока и глазницы все еще присутствуют, когда глаз закрыт.

Как нарисовать глаз: упражнение

Вот очень простой способ привлечь внимание с фронтального вида. Верхняя и нижняя кривые представляют собой почти зеркальные изображения в форме заостренного овала.

Окружность радужной оболочки пересекает верхнюю линию и оставляет зазор над нижней линией. Добавьте меньший круг для зрачка.

Линия века повторяет форму глазного яблока. Верхнее веко почти параллельно существующей верхней линии и почти касается верхней части радужной оболочки. Нижнее веко почти параллельно существующей линии, но становится уже на каждом конце.

Предлагаю изучить изгибы ресниц, так как они немного меняются от одного конца века к другому.

Примечание. Белок глаза, склера, никогда не бывает полностью белым и требует затенения из-за тени, отбрасываемой ресницами.

Как нарисовать нос

Горизонтальный овал маскирует трехмерный кончик носа. Добавьте вертикальную линию, которая разделит овал пополам, чтобы определить симметрию носа слева и справа. Форма внешней ноздри (называемой ала) немного напоминает клешню омара. Горизонтальная линия, проведенная через нижнюю часть кончика носа, соединяет ноздрю с крылом.

Посмотрите, как более темные линии сглаживают структуру рекомендаций. Изгибы создают «кожу» носа. Используйте ластик-замазку, чтобы осветлить исходные рекомендации.

Тени и блики создают контуры и придают носу трехмерную форму. Обратите внимание, как темный оттенок в ноздрях становится менее четким ближе к низу. Ластиком мягко удалите слишком темные области.

Как рисовать губы

Контуры губ можно нарисовать мягкими изогнутыми штрихами. Длина изогнутых штрихов меняется по мере продвижения от уголков рта к центру.

Изготовление меток

В качестве разминки попробуйте провести прямые линии сверху вниз. Нарисуйте диагональные и горизонтальные линии, поворачивая бумагу так, чтобы вы все еще водили карандашом вертикально сверху вниз. При создании изогнутых линий я держу руку в одном положении и рисую дугу справа налево, снова перемещая бумагу, чтобы продолжить движение.

Вы можете легко представить различные текстуры и материалы волос, одежды или окружающей среды человека, используя различные метки и штрихи. Потренируйтесь рисовать линии разной толщины, изменяя угол наклона карандаша, сильно нажимая или едва касаясь поверхности страницы.

Джоанна Хенли

Джоанна Хенли, директор и основатель студии Miss Led, иллюстратор и арт-директор из Лондона.
Она известна одержимо детализированными и роскошно прорисованными произведениями на самых разных носителях и в разных масштабах, включая бумагу, холст, фрески, инсталляции и цифровые изображения. Она заслужила признание, в том числе выбор в номинации «Лучшая британская иллюстрация», выставка в лондонской галерее Saatchi и список клиентов, охватывающий модные, потребительские и медиа-бренды.
Получил образование в качестве прекрасного художника и имеет опыт отмеченного наградами иллюстратора; Джо работает от портретных комиссий до крупномасштабных сложных работ, часто в общественных местах или в рамках живых выступлений. Кроме того, она создает личные работы, которые выставляются по всему миру, и является страстным преподавателем профессиональной практики и мастер-классов в области искусства и иллюстрации.

www.missled.co.uk

Мисс Лед рекомендует

Графитный карандаш Castell 9000, Design Set, банка 12 шт.

Акварельный карандаш Albrecht Dürer, студийная коробка из 36 шт.

Ручка Pitt Artist Pen Brush India, студийная коробка из 48 шт.

Цветной карандаш Polychromos, студийная упаковка 36 шт.

Портретный рисунок: до 200 слов

Miss Led Portrait Drawing — это живое и подробное визуальное руководство, объясняющее понятия характера и индивидуального выражения лица.
Эта книга заставит вас искать и учиться с помощью пошаговых иллюстраций и советов экспертов непосредственно от лондонской художницы мисс Лед, также известной как Джоанна Хенли.
Компактную книгу на 112 страниц удобно носить с собой в рюкзаке или кармане, когда вы рисуете на ходу.
Начните с создания идеальной обстановки  в вашем офисе, комнате или на месте Хенли рассказывает о том, как держать карандаш, чтобы рисовать определенные линии, и о том, как на примерах показано, как использование различных пометок может помочь улучшить ваш язык рисования.
Среди предложений о том, как создать идеальную настройку, вы найдете подробные руководства с наглядными примерами и пошаговыми рисунками в разделе «Понимание лица», в которых подробно описаны все черты лица.
Рассмотрение того, как создать характер и выражение лица, проходит через всю книгу, давая вам советы о том, как развиваться, используя различные советы и идеи упражнений. Вы также найдете подсказки о том, что следует учитывать при работе с памятью или воображением.

Прикрывающие различные угловые положения лица; определение оттенка и света для захвата различных оттенков кожи Хенли переходит к упрощению сложности рисования волос в различных афро стилях, длинных, коротких и волнистых.
Книга включает в себя тщательно отобранные профессиональные портретные иллюстрации за 10-летнюю карьеру Хенли, показывающие примеры того, чего можно достичь и как вы можете развиваться в процессе обучения.
Купить онлайн

Рисование портретов — Полный онлайн-курс — Vitruvian Fine Art Studio

Четкий пошаговый метод рисования красивых, реалистичных портретов.

Если вы когда-нибудь пробовали рисовать портрет, то уже знаете, что это сложно. Чтобы получить желаемые результаты, нужно сделать так много вещей, что это может показаться непосильным. Когда вы видите красивые портреты других людей, они часто кажутся волшебством, и вы можете задаться вопросом как они это сделали?

Я здесь не для того, чтобы говорить вам, что рисовать портреты несложно. Это. Это одна из самых сложных вещей, которые вы можете попробовать – прямо там, где вы научитесь играть на музыкальном инструменте или говорить на новом языке.

Но я здесь для того, чтобы сказать вам, что удачные портреты являются результатом правильного метода.  Хорошие результаты зависят от правильных решений. Хорошие решения отчасти приходят от знания того, что делать, на что обращать внимание и в какой последовательности. Это знание — то, что может дать хороший метод рисования, чему я учу своих учеников.

Боковая поверхность носового крыла загибается латерально вниз, а загибается вверх и внутрь носа на небольшое расстояние.

Зная точки A и B, мы можем найти точку C, измерив углы от A до C и от B до C. Эти гипотетические линии пересекутся в точке C. широкий сверху и сужающийся к концу рядом с Antitragus.

Иллюстрация «закручивания» верхней губы к углам рта.

Бумага, которую я использую, имеет плотность около 6,75 по шкале Манселла. Для всего, что светлее бумаги, потребуется мел, а для всего, что темнее, потребуется графит или карандаши 7B/8B.

При локальном радиальном источнике света края отбрасываемых теней становятся «более нечеткими», чем дальше они простираются. Нечеткий ореол вокруг отбрасываемой тени называется полутенью. Более темное «ядро» тени называется «умбра».

Чему вы научитесь в

Рисование портретов — онлайн-курс

• Последовательный метод рисования, который подходит для рисования чего угодно, не только портретов.
• Методы измерения и прицеливания, которые помогут вам понять пропорции вашего объекта и помогут вам определить и решить проблемы.
• Подробная информация о материалах для рисования, которые я использую и почему.
• Как использовать «прищуривание», чтобы понять ценностные отношения на вашем предмете и в вашем рисунке.
• Как легко и точно запечатлеть тонкую кривизну.
• Как рисовать естественные черты лица, понимая основные структурные характеристики глаз, ушей, носа и рта.
• Как использовать прогрессии значений, чтобы запечатлеть эффект света и сделать портрет трехмерным.

Вот что говорят наши студенты:

Я хочу, чтобы вы знали, что я пробовал другие онлайн-курсы, и вы лучший из них. Ваша методика обучения просто великолепна. Первые два урока я посмотрел полностью как минимум 6 раз, и каждый раз что-то подхватываю. Обычно это что-то настолько маленькое, что его легко можно не заметить. Благодаря этому моя работа стала лучше, и за это я искренне благодарю вас.

– Рэй, Вустер, Огайо

Я только что впервые прошел урок! Я полностью впечатлен и вдохновлен. Сначала я думал, что просмотрю уроки пару раз, а затем попытаюсь нарисовать портрет самостоятельно, используя свои новые навыки. После подробной инструкции я думаю, что смогу начать через раз и использовать уроки в качестве справочного материала в процессе. Я не могу дождаться, чтобы начать. На протяжении многих лет я искал инструкции по портрету в книгах и на курсах, но не нашел такой, которая предлагала бы так много материала и так легко выполнялась. Я художник-самоучка. Вы добавили совершенно новое измерение в мою кривую обучения. Спасибо.

— Крис, Шарлотта, Северная Каролина

Я просто хотел выразить огромную благодарность за информацию, которую вы мне дали, чтобы способствовать моему развитию в рисовании портретов. У меня нет слов о том, как много я узнал за тот небольшой период времени, который я провел на курсе рисования. Я более чем взволнован, чтобы пройти оставшуюся часть курса! Еще раз спасибо!

– Джо, Портер, Техас

Спасибо за то, что создали именно то, что вы говорите. Я видел, как ваши конкуренты заявляли о таких вещах, как «полные уроки рисования портретов, от начала до конца». Фактический контент, который они предлагают, смехотворен по сравнению с тем, что предлагается здесь. Я провел последние 8-9 месяцев в поисках именно такого обучения рисованию в Интернете, но я просто не верил, что оно доступно; по любой цене. Надеюсь, ты продашь миллион таких.

– Сэм, Ноксвилл, Теннесси

Это лучший урок рисования, который я когда-либо посещал. Его структура, видео, заметки, гибкость и возможность связаться с известным художником делают его тщательным и информативным курсом. Я так многому научился, и хотя я очень доволен конечным результатом, занятия помогли мне распознать дополнительные области, которые нуждаются в улучшении, и дали мне возможность улучшить их. Я с нетерпением жду возможности снова пройти этот класс, а затем взяться за работу с другими объектами портрета.

– Нэнси, Ньюкасл, Новый Южный Уэльс, АВСТРАЛИЯ

Хотите краткий обзор?

Видео урока выше взято из урока 2.6 курса. Когда блокировка почти завершена, я расскажу, как проверить ваш прогресс, чтобы убедиться в отсутствии серьезных ошибок, прежде чем переходить к следующему шагу.

Вот к чему вы получите мгновенный доступ:

• 5 пошаговых модулей, каждый из которых содержит несколько уроков. Всего более 10 часов видеоконтента.
• Загружаемые руководства в формате PDF для каждого модуля.
• Пожизненный доступ к курсу — идите в своем собственном темпе
• Бесплатные пожизненные обновления.