Видео о рисовании: ✔Видео уроки рисования для детей 7 лет

Рисование кадров в видеослоях в Photoshop

Руководство пользователя
Отмена

Поиск

Руководство пользователя Photoshop
Введение в Photoshop
1. Мечтайте об этом. Сделайте это.
2. Новые возможности Photoshop
3. Редактирование первой фотографии
4. Создание документов
5. Photoshop | Часто задаваемые вопросы
6. Системные требования Photoshop
7. Перенос наборов настроек, операций и настроек
8. Знакомство с Photoshop
Photoshop и другие продукты и услуги Adobe
1. Работа с графическим объектом Illustrator в Photoshop
2. Работа с файлами Photoshop в InDesign
3. Материалы Substance 3D для Photoshop
4. Photoshop и Adobe Stock
5. Работа со встроенным расширением Capture в Photoshop
6. Библиотеки Creative Cloud Libraries
7. Библиотеки Creative Cloud в Photoshop
8. Работа в Photoshop с использованием Touch Bar
9. Сетка и направляющие
10. Создание операций
11. Отмена и история операций
Photoshop на iPad
1. Photoshop на iPad | Общие вопросы
2. Знакомство с рабочей средой
3. Системные требования | Photoshop на iPad
4. Создание, открытие и экспорт документов
5. Добавление фотографий
6. Работа со слоями
7. Рисование и раскрашивание кистями
8. Выделение участков и добавление масок
9. Ретуширование композиций
10. Работа с корректирующими слоями
11. Настройка тональности композиции с помощью слоя «Кривые»
12. Применение операций трансформирования
13. Обрезка и поворот композиций
14. Поворот, панорамирование, масштабирование и восстановление холста
15. Работа с текстовыми слоями
16. Работа с Photoshop и Lightroom
17. Получение отсутствующих шрифтов в Photoshop на iPad
18. Японский текст в Photoshop на iPad
19. Управление параметрами приложения
20. Сенсорные ярлыки и жесты
21. Комбинации клавиш
22. Изменение размера изображения
23. Прямая трансляция творческого процесса в Photoshop на iPad
24. Исправление недостатков с помощью восстанавливающей кисти
25. Создание кистей в Capture и их использование в Photoshop
26. Работа с файлами Camera Raw
27. Создание и использование смарт-объектов
28. Коррекция экспозиции изображений с помощью инструментов «Осветлитель» и «Затемнитель»
Бета-версия веб-приложения Photoshop
1. Часто задаваемые вопросы | Бета-версия веб-приложения Photoshop
2. Общие сведения о рабочей среде
3. Системные требования | Бета-версия веб-приложения Photoshop
4. Комбинации клавиш | Бета-версия веб-приложения Photoshop
5. Поддерживаемые форматы файлов | Бета-вервия веб-приложения Photoshop
6. Открытие облачных документов и работа с ними
7. Совместная работа с заинтересованными сторонами
8. Ограниченные возможности редактирования облачных документов
Облачные документы
1. Облачные документы Photoshop | Часто задаваемые вопросы
2. Облачные документы Photoshop | Вопросы о рабочем процессе
3. Работа с облачными документами и управление ими в Photoshop
4. Обновление облачного хранилища для Photoshop
5. Не удается создать или сохранить облачный документ
6. Устранение ошибок с облачными документами Photoshop
7. Сбор журналов синхронизации облачных документов
8. Общий доступ к облачным документам и их редактирование
9. Общий доступ к файлам и комментирование в приложении
Рабочая среда
1. Основные сведения о рабочей среде
2. Более быстрое обучение благодаря панели «Новые возможности» в Photoshop
3. Создание документов
4. Работа в Photoshop с использованием Touch Bar
5. Галерея инструментов
6. Установки производительности
7. Использование инструментов
8. Сенсорные жесты
9. Возможности работы с сенсорными жестами и настраиваемые рабочие среды
10. Обзорные версии технологии
11. Метаданные и комментарии
12. Комбинации клавиш по умолчанию
13. Возможности работы с сенсорными жестами и настраиваемые рабочие среды
14. Помещение изображений Photoshop в другие приложения
15. Установки
16. Комбинации клавиш по умолчанию
17. Линейки
18. Отображение или скрытие непечатных вспомогательных элементов
19. Указание колонок для изображения
20. Отмена и история операций
21. Панели и меню
22. Помещение файлов
23. Позиционирование элементов с привязкой
24. Позиционирование с помощью инструмента «Линейка»
25. Наборы настроек
26. Настройка комбинаций клавиш
27. Сетка и направляющие
Разработка содержимого для Интернета, экрана и приложений
1. Photoshop для дизайна
2. Монтажные области
3. Просмотр на устройстве
4. Копирование CSS из слоев
5. Разделение веб-страниц на фрагменты
6. Параметры HTML для фрагментов
7. Изменение компоновки фрагментов
8. Работа с веб-графикой
9. Создание веб-фотогалерей
Основные сведения об изображениях и работе с цветом
1. Изменение размера изображений
2. Работа с растровыми и векторными изображениями
3. Размер и разрешение изображения
4. Импорт изображений из камер и сканеров
5. Создание, открытие и импорт изображений
6. Просмотр изображений
7. Ошибка «Недопустимый маркер JPEG» | Открытие изображений
8. Просмотр нескольких изображений
9. Настройка палитр цветов и образцов цвета
10. HDR-изображения
11. Подбор цветов на изображении
12. Преобразование между цветовыми режимами
13. Цветовые режимы
14. Стирание фрагментов изображения
15. Режимы наложения
16. Выбор цветов
17. Внесение изменений в таблицы индексированных цветов
18. Информация об изображениях
19. Фильтры искажения недоступны
20. Сведения о цвете
21. Цветные и монохромные коррекции с помощью каналов
22. Выбор цветов на панелях «Цвет» и «Образцы»
23. Образец
24. Цветовой режим (или режим изображения)
25. Цветовой оттенок
26. Добавление изменения цветового режима в операцию
27. Добавление образцов из CSS- и SVG-файлов HTML
28. Битовая глубина и установки
Слои
1. Основные сведения о слоях
2. Обратимое редактирование
3. Создание слоев и групп и управление ими
4. Выделение, группировка и связывание слоев
5. Помещение изображений в кадры
6. Непрозрачность и наложение слоев
7. Слои-маски
8. Применение смарт-фильтров
9. Композиции слоев
10. Перемещение, упорядочение и блокировка слоев
11. Маскирование слоев при помощи векторных масок
12. Управление слоями и группами
13. Эффекты и стили слоев
14. Редактирование слоев-масок
15. Извлечение ресурсов
16. Отображение слоев с помощью обтравочных масок
17. Формирование графических ресурсов из слоев
18. Работа со смарт-объектами
19. Режимы наложения
20. Объединение нескольких фрагментов в одно изображение
21. Объединение изображений с помощью функции «Автоналожение слоев»
22. Выравнивание и распределение слоев
23. Копирование CSS из слоев
24. Загрузка выделенных областей на основе границ слоя или слоя-маски
25. Просвечивание для отображения содержимого других слоев
26. Слой
27. Сведение
28. Совмещенные изображения
29. Фон
Выделения
1. Рабочая среда «Выделение и маска»
2. Быстрое выделение областей
3. Начало работы с выделениями
4. Выделение при помощи группы инструментов «Область»
5. Выделение при помощи инструментов группы «Лассо»
6. Выбор цветового диапазона в изображении
7. Настройка выделения пикселей
8. Преобразование между контурами и границами выделенной области
9. Основы работы с каналами
10. Перемещение, копирование и удаление выделенных пикселей
11. Создание временной быстрой маски
12. Сохранение выделенных областей и масок альфа-каналов
13. Выбор областей фокусировки в изображении
14. Дублирование, разделение и объединение каналов
15. Вычисление каналов
16. Выделение
17. Ограничительная рамка
Коррекции изображений
1. Деформация перспективы
2. Уменьшение размытия в результате движения камеры
3. Примеры использования инструмента «Восстанавливающая кисть»
4. Экспорт таблиц поиска цвета
5. Корректировка резкости и размытия изображения
6. Общие сведения о цветокоррекции
7. Применение настройки «Яркость/Контрастность»
8. Коррекция деталей в тенях и на светлых участках
9. Корректировка «Уровни»
10. Коррекция тона и насыщенности
11. Коррекция сочности
12. Настройка насыщенности цвета в областях изображения
13. Быстрая коррекция тона
14. Применение специальных цветовых эффектов к изображениям
15. Улучшение изображения при помощи корректировки цветового баланса
16. HDR-изображения
17. Просмотр гистограмм и значений пикселей
18. Подбор цветов на изображении
19. Кадрирование и выпрямление фотографий
20. Преобразование цветного изображения в черно-белое
21. Корректирующие слои и слои-заливки
22. Корректировка «Кривые»
23. Режимы наложения
24. Целевая подготовка изображений для печатной машины
25. Коррекция цвета и тона с помощью пипеток «Уровни» и «Кривые»
26. Коррекция экспозиции и тонирования HDR
27. Фильтр
28. Размытие
29. Осветление или затемнение областей изображения
30. Избирательная корректировка цвета
31. Замена цветов объекта
Adobe Camera Raw
1. Системные требования Camera Raw
2. Новые возможности Camera Raw
3. Введение в Camera Raw
4. Создание панорам
5. Поддерживаемые объективы
6. Виньетирование, зернистость и удаление дымки в Camera Raw
7. Комбинации клавиш по умолчанию
8. Автоматическая коррекция перспективы в Camera Raw
9. Обратимое редактирование в Camera Raw
10. Инструмент «Радиальный фильтр» в Camera Raw
11. Управление настройками Camera Raw
12. Обработка, сохранение и открытие изображений в Camera Raw
13. Совершенствование изображений с улучшенным инструментом «Удаление точек» в Camera Raw
14. Поворот, обрезка и изменение изображений
15. Корректировка цветопередачи в Camera Raw
16. Краткий обзор функций | Adobe Camera Raw | Выпуски за 2018 г.
17. Обзор новых возможностей
18. Версии обработки в Camera Raw
19. Внесение локальных корректировок в Camera Raw
Исправление и восстановление изображений
1. Удаление объектов с фотографий с помощью функции «Заливка с учетом содержимого»
2. Заплатка и перемещение с учетом содержимого
3. Ретуширование и исправление фотографий
4. Коррекция искажений изображения и шума
5. Основные этапы устранения неполадок для решения большинства проблем
Преобразование изображений
1. Трансформирование объектов
2. Настройка кадрирования, поворотов и холста
3. Кадрирование и выпрямление фотографий
4. Создание и редактирование панорамных изображений
5. Деформация изображений, фигур и контуров
6. Перспектива
7. Использование фильтра «Пластика»
8. Масштаб с учетом содержимого
9. Трансформирование изображений, фигур и контуров
10. Деформация
11. Трансформирование
12. Панорама
Рисование и живопись
1. Рисование симметричных орнаментов
2. Варианты рисования прямоугольника и изменения обводки
3. Сведения о рисовании
4. Рисование и редактирование фигур
5. Инструменты рисования красками
6. Создание и изменение кистей
7. Режимы наложения
8. Добавление цвета в контуры
9. Редактирование контуров
10. Рисование с помощью микс-кисти
11. Наборы настроек кистей
12. Градиенты
13. Градиентная интерполяция
14. Заливка и обводка выделенных областей, слоев и контуров
15. Рисование с помощью группы инструментов «Перо»
16. Создание узоров
17. Создание узора с помощью фильтра «Конструктор узоров»
18. Управление контурами
19. Управление библиотеками узоров и наборами настроек
20. Рисование при помощи графического планшета
21. Создание текстурированных кистей
22. Добавление динамических элементов к кистям
23. Градиент
24. Рисование стилизованных обводок с помощью архивной художественной кисти
25. Рисование с помощью узора
26. Синхронизация наборов настроек на нескольких устройствах
Текст
1. Добавление и редактирование текста
2. Универсальный текстовый редактор
3. Работа со шрифтами OpenType SVG
4. Форматирование символов
5. Форматирование абзацев
6. Создание эффектов текста
7. Редактирование текста
8. Интерлиньяж и межбуквенные интервалы
9. Шрифт для арабского языка и иврита
10. Шрифты
11. Поиск и устранение неполадок, связанных со шрифтами
12. Азиатский текст
13. Создание текста
14. Ошибка Text Engine при использовании инструмента «Текст» в Photoshop | Windows 8
Видео и анимация
1. Видеомонтаж в Photoshop
2. Редактирование слоев видео и анимации
3. Общие сведения о видео и анимации
4. Предварительный просмотр видео и анимации
5. Рисование кадров в видеослоях
6. Импорт видеофайлов и последовательностей изображений
7. Создание анимации кадров
8. 3D-анимация Creative Cloud (предварительная версия)
9. Создание анимаций по временной шкале
10. Создание изображений для видео
Фильтры и эффекты
1. Использование фильтра «Пластика»
2. Использование эффектов группы «Галерея размытия»
3. Основные сведения о фильтрах
4. Справочник по эффектам фильтров
5. Добавление эффектов освещения
6. Использование фильтра «Адаптивный широкий угол»
7. Фильтр «Масляная краска»
8. Эффекты и стили слоев
9. Применение определенных фильтров
10. Растушевка областей изображения
Сохранение и экспорт
1. Сохранение файлов в Photoshop
2. Экспорт файлов в Photoshop
3. Поддерживаемые форматы файлов
4. Сохранение файлов в других графических форматах
5. Перемещение проектов между Photoshop и Illustrator
6. Сохранение и экспорт видео и анимации
7. Сохранение файлов PDF
8. Защита авторских прав Digimarc
Печать
1. Печать 3D-объектов
2. Печать через Photoshop
3. Печать и управление цветом
4. Контрольные листы и PDF-презентации
5. Печать фотографий в новом макете раскладки изображений
6. Печать плашечных цветов
7. Дуплексы
8. Печать изображений на печатной машине
9. Улучшение цветной печати в Photoshop
10. Устранение неполадок при печати | Photoshop
Автоматизация
1. Создание операций
2. Создание изображений, управляемых данными
3. Сценарии
4. Обработка пакета файлов
5. Воспроизведение операций и управление ими
6. Добавление условных операций
7. Сведения об операциях и панели «Операции»
8. Запись инструментов в операциях
9. Добавление изменения цветового режима в операцию
10. Набор средств разработки пользовательского интерфейса Photoshop для внешних модулей и сценариев
Управление цветом
1. Основные сведения об управлении цветом
2. Обеспечение точной цветопередачи
3. Настройки цвета
4. Работа с цветовыми профилями
5. Управление цветом документов для просмотра в Интернете
6. Управление цветом при печати документов
7. Управление цветом импортированных изображений
8. Выполнение цветопробы
Подлинность контента
1. Подробнее об учетных данных для содержимого
2. Идентичность и происхождение токенов NFT
3. Подключение учетных записей для творческой атрибуции
3D-объекты и технические изображения
1. 3D в Photoshop | Распространенные вопросы об упраздненных 3D-функциях
2. 3D-анимация Creative Cloud (предварительная версия)
3. Печать 3D-объектов
4. 3D-рисование
5. Усовершенствование панели «3D» | Photoshop
6. Основные понятия и инструменты для работы с 3D-графикой
7. Рендеринг и сохранение 3D-объектов
8. Создание 3D-объектов и анимаций
9. Стеки изображений
10. Процесс работы с 3D-графикой
11. Измерения
12. Файлы формата DICOM
13. Photoshop и MATLAB
14. Подсчет объектов на изображении
15. Объединение и преобразование 3D-объектов
16. Редактирование 3D-текстур
17. Коррекция экспозиции и тонирования HDR
18. Настройки панели «3D»

В версиях, предшествующих Photoshop CC, некоторые функциональные возможности, описанные в данной статье, могут быть доступны только при наличии Photoshop Extended. Photoshop не имеет специальной версии Extended. Все возможности Photoshop Extended доступны в Photoshop.

Рисование кадров в видеослоях

Для создания анимации, добавления содержимого или удаления ненужных
деталей можно редактировать отдельные
видеокадры или рисовать на них. Кроме всех инструментов рисования кистью можно использовать инструменты
«Штамп», «Узорный штамп», «Восстанавливающая кисть» или «Точечная восстанавливающая кисть».
Редактировать видеокадры можно также с помощью инструмента «Заплатка».

Рисование
(или использование любого другого инструмента) в видеокадрах часто называют «ротоскопией», хотя
традиционно ротоскопия подразумевает покадровое отслеживание
изображений с натуральным движением для использования в анимации.

На панели «Шкала времени» или «Слои» выберите видеослой.
Переместите индикатор текущего времени на видеокадр,
необходимо редактировать.
Если изменения должны находиться на отдельном
слое, в меню «Слои» выберите команду «Видео слои» > «Создать
пустой видеослой» (необязательно).
Выберите необходимый инструмент «Кисть» и
редактируйте кадр.
Рисование на видеослое является обратимым. Чтобы отменить
изменения пикселов конкретного кадра или видеослоя, выполните команду
«Восстановить кадр» или «Заменить все кадры». Видимость измененных
видеослоев изменяется
командой «Скрыть измененное видео» (или щелкните значок глаза на временной шкале
рядом с измененной видеодорожкой).

Клонирование содержимого в кадрах видео и
анимации

Для ретуширования или создания дубликатов объектов в кадрах видео или анимации в приложении Photoshop можно использовать инструменты «Штамп» и «Восстанавливающая кисть». Инструмент «Штамп» используется для взятия образца содержимого одной части кадра (источник) и закрашивания им другой части того же или другого кадра (цель). В качестве источника образца можно использовать не кадр, а отдельный документ. Инструмент «Восстанавливающая кисть» содержит параметры для наложения образца содержимого на целевой кадр.

Клонировать содержимое можно также
с помощью инструментов «Точечная восстанавливающая кисть» и «Заплатка». Однако инструменты
«Штамп» и «Восстанавливающая кисть» позволяют хранить до пяти образцов
на панели «Источник клонов» и устанавливать параметры перекрытия, масштаба и
смещения кадра.

После взятия образца содержимого из кадра и рисования
с его помощью, а затем перехода к другому кадру, исходный кадр меняется
относительно кадра, в котором первоначально брался образец. Можно заблокировать
исходный кадр, в котором первоначально брался образец, или ввести значение смещения по кадрам, чтобы
сдвинуть источник на другой кадр, относительно кадра, в котором
первоначально брался образец.

Клонирование содержимого видео или анимации

Выберите инструмент «Штамп» или
«Восстанавливающая кисть» и
установите необходимые параметры.
Выполните одно из следующих действий.
- На панели «Слои» или «Шкала времени» выберите видеослой и переместите индикатор текущего времени к кадру, из которого нужно взять образец.
- Откройте изображение, из которого нужно взять образец.
Чтобы установить пробную точку, поместите курсор на открытое изображение или кадр и щелкните с нажатой клавишей «Alt»
(Windows) или «Option»
(Mac OS).
Чтобы задать дополнительные пробные точки, щелкните каждый источник
клонирования кнопкой на
панели «Источник клонов».
Выберите целевой видеослой и переместите
индикатор текущего времени в необходимый кадр.
Если требуется рисовать в отдельном слое,
можно добавить пустой видеослой. Необходимо убедиться, что для клонирования содержимого в пустой видеослой выбран соответствующий
параметр «Образец».
Если имеется несколько пробных точек, выберите нужный
источник на панели «Источник клонов».
На панели «Источник клонов» можно произвести следующие действия:
- Чтобы масштабировать или повернуть клонируемый источник, введите значения «W» (ширина), «H» (высота) или угол поворота в градусах .
- Чтобы отобразить наложение клонируемого источника, выберите «Показать наложение» и задайте параметры наложения. (Параметр «Обтравочный» ограничивает перекрытие размером кисти. Отмените выбор этого параметра, чтобы использовать перекрытие размером во все изображение).
Чтобы переместить исходное перекрытие на позицию сдвига, перетаскивайте, удерживая клавиши «Shift» + «Alt» (Windows) или «Shift» + «Option» (Mac OS). Чтобы временно показать наложения, отмените выбор параметра «Показать наложение» и нажмите клавиши «Shift» + «Alt» (Windows) или «Shift» + «Option» (Mac OS).
Перетащите курсор над обрабатываемой областью кадра.
Рисование на видеослое является обратимым. Чтобы отменить изменения
пикселов конкретного кадра или видеослоя, выполните команду
«Восстановить кадр» или «Заменить все кадры».

Изменение смещения кадра для клонирования или
восстановления

О панели «Источник клонов»:
- Чтобы всегда использовать для рисования кадр, в котором
  первоначально брались образцы, выберите «Блокировать кадр».
- Чтобы использовать для рисования конкретный кадр относительно кадра, в котором
  первоначально брались образцы, введите число кадров в поле
  «Смещение по кадрам». Если нужный кадр находится после кадра, в котором
  первоначально брались образцы, введите положительное значение. Если нужный кадр находится
  перед кадром, в котором первоначально брались образцы, введите отрицательное
  значение.

Восстановление кадров на видеослоях

Можно отменить изменения, сделанные в
видеослоях кадров и пустых видеослоях.

На панели «Шкала времени» выберите видеослой и выполните одно из следующих действий.
- Чтобы восстановить конкретный кадр, переместите
  индикатор текущего времени в нужный видеокадр и в меню «Слои» выберите команду
  «Видео слои» > «Восстановить кадр».
- Чтобы восстановить все кадры видеослоя или пустого
  видеослоя, в меню «Слои» выберите команду «Видео слои» >
  «Заменить все кадры».

Управление цветом в видеослоях

Рисовать в приложении Photoshop можно с помощью инструментов «Кисть» и «Штамп». Если видеослою не присвоен цветовой профиль, изменения пикселов хранятся в цветовом пространстве файла документа, а сам видеоматериал остается нетронутым. Если цветовое пространство импортированного материала отличается от цветового пространства документа Photoshop, возможно придется выполнить корректировку. Например, стандартным цветовым пространством видеоролика является SDTV 601 NTSC, а документа Photoshop — Adobe RGB. Окончательно экспортированное видео или документ может не иметь ожидаемых цветов из-за несоответствия цветовых пространств.

Прежде чем потратить немало времени на рисование или редактирование
видеослоев, проверьте рабочий процесс от начала до конца, чтобы понять
требования по управлению цветом и найти оптимальный
метод.

Часто несовпадение цветовых пространств разрешается присвоением
документу цветового профиля, соответствующего импортированному материалу, а к
видеослою управление цветом не применяется. Например, для видео со стандартным цветовым пространством можно оставить
видеослой неуправляемым, а документу присвоить цветовой профиль
SDTV (Rec. 601 NTSC) цветовой профиль. В этом случае пикселы импортированного
видео хранятся непосредственно в видеослое без
преобразования цвета.

И наоборот,
видеослою можно присвоить цветовой профиль документа, используя параметр
«Преобразовать содержимое редактируемого кадра» (меню «Слои» >
«Видео слои» > «Интерпретировать материал»). Этот параметр преобразует изменения
пикселов в цветовое пространство документа, но не преобразует
цвета видеокадров.

Команда «Преобразовать в профиль» (меню «Редактировать» >
«Преобразовать в профиль») также преобразует все изменения пикселов в
цветовое пространство документа. Однако команда «Назначить профиль» (меню «Редактировать» >
«Назначить профиль») не преобразует изменения пикселов в видеослой.
Используйте команду «Назначить профиль» осторожно, особенно после рисования
в видеокадрах или их редактирования. Если видеослой имеет цветовой
профиль, выполнение команды «Назначить профиль» может
привести к несовпадению цветовых пространств измененных пикселов и импортированных
кадров.

Некоторые сочетания цветовых пространств видеоматериала и документа
требуют преобразования цвета.

Для фильма в градациях серого в документе с режимом RGB, CMYK или Lab
необходимо преобразование цвета.
Материал с 8 или 16 бит/канал в документе 32 бит/канал требует
преобразования цвета.

Короткие тематические видео-уроки рисования.

— ДЛЯ ВСЕХ И ОБО ВСЕМ — LiveJournal

Нет ничего невозможного.
Это утверждение напрямую относится и к рисованию. Если вы чего-то не умеете рисовать (или не знаете, что умеете), то необходимо практиковаться, «набивать руку» и день ото дня ваши рисунки будут все лучше и лучше.

Данные видео-уроки придутся по вкусу тем, кто не тратит время на обучение рисованию в кружках, студиях или на курсах. Короткие уроки научат вас всему необходимому.

Единственное, что требуется от вас — это практика!

Как правильно рисовать деревья

Как реалистично нарисовать рот карандашом

Как правильно рисовать глаза

Как правильно рисовать мускулы на теле

Как правильно рисовать лицо

Как правильно рисовать губы

Как правильно рисовать лес

Как правильно рисовать расслабленную руку

Урок экспресс-рисования

Учимся рисовать облака

Как правильно рисовать воду

Как научиться рисовать граффити

В дополнение, 10 советов начинающему художнику:

1. Делай наброски

Первый и самый важный пункт. Делай не менее 5-6 набросков в день. Это правило работает так: чем больше, тем лучше.

2. Копируй старых мастеров

Окружай себя примерами для подражания, развивай вкус.

3. Рисуй по памяти

Даже работая с натуры, мы работаем по памяти. Во время длительной учебной постановки делай параллельно зарисовки по памяти, разбирая детали, прорисовывай дома тот или иной элемент. Развивая зрительную память, ты станешь не только хорошо рисовать, но и убедительно сочинять.

4. Изучай и сверяйся с натурой

5. Читай профессиональную литературу
Все что нужно знать, уже давно написано – не изобретай колесо. Читай 1 книгу в месяц.

6. Ищи наставника

7. Повторяй ошибки

Обычно, люди встретив первое препятствие – бросают начатое. Они бояться повторения ошибок. Не получилось – начни новый! Не бойся делать ошибки.

8. Не рисуй по фотографии

Соблазн упростить работу с натуры может иметь необратимые последствия. Начинающий художник, не осознав премудростей выявления формы, вольно или невольно попадает в зависимость смотреть на мир через объектив.

9. Делай перерывы

10. Занимайся творчеством

Ставь перед собой большие цели. Надо всегда помнить для чего ты решил учиться. Не откладывайте в долгий ящик свои художественные планы, творческие идеи. Начинай претворять их в жизнь прямо сейчас. Участвуй в выставках, конкурсах вне зависимости от уровня подготовки и удаленности. Будь художником!

Tags: Советы

16 видеороликов о рисовании для детей, которые раскроют их творческие способности

Знаете ли вы ребенка, который предпочел бы рисовать, чем заниматься чем-либо еще? Вы ищете быстрые видеоуроки, которые привнесут творческий подход в ваш класс? Важно поощрять любовь к искусству в юном возрасте, особенно до того, как дети убедят себя, что у них нет таланта. Эти видео с инструкциями по рисованию для детей дают им возможность проявить свою творческую сторону, укрепляя при этом уверенность в себе. В этом списке есть что-то для учащихся всех возрастов и, возможно, даже для учителей и родителей! Кто знает, может быть, в вашем классе сидит следующая Джорджия О’Киф или Пабло Пикассо!

Веселое маленькое мороженое

Мы большие поклонники Art Hub for Kids и их веселого обучающего художественного контента. Это видео идеально подходит для самых маленьких художников, так как оно простое и легкое, но абсолютно очаровательное. Детям особенно понравится добавлять свои личные штрихи к лицу своего рожка мороженого!

Самая милая пчела

В отличие от настоящих пчел, эта очаровательная пчела вызовет улыбку у детей. Нам нравится, что здесь всего несколько ступенек, поэтому детям младшего или даже дошкольного возраста это не покажется сложным. Маленькая девочка в этом видео будет особенно интересна маленьким детям, поскольку вместе со своим отцом она создает собственную пчелу.

Дом для начинающих

Посмотрите это милое видео о том, как нарисовать дом на раннем уроке архитектуры. Поскольку контур дома довольно прост, ученики могут легко приспособиться к созданию зданий всех видов и, возможно, даже целого района!

Сверкающая радужная гусеница

Есть ли что-нибудь, что дети любят больше, чем яркие цвета и блестки? В этом уроке показано, как с помощью краски и капельки блесток оживить эту счастливую маленькую гусеницу. Не забудьте взять смываемые краски, так как дети могут быть грязными маленькими художниками!

Простой человек

Рисование людей может быть особенно пугающим даже для взрослых художников. Очаровательная двухлетняя девочка в этом видео рисует вместе со своим отцом и доказывает, что любой может научиться рисовать человека. Дети могут персонализировать свой рисунок и сделать его похожим на маму, папу или даже любимого учителя!

Учебник Spiderific

Если вы знаете ребенка, который не может насытиться супергероями, то это видео для него. Это обучающее видео по рисованию Человека-паука достаточно сложно для детей постарше, но не пугает. Дети могут даже захотеть создать свои собственные веб-комиксы!

Симпатичная игровая консоль

Если и есть что-то, что любят ученики средней школы, так это игровая консоль. Это видео расскажет об их любви к играм, а также привлечет их к более творческой реализации.

Одноточечная перспектива

Это видео является отличным введением в одноточечную перспективу благодаря подробным объяснениям рассказчика и простым инструкциям. Убедитесь, что у детей есть доступ к линейке, так как она понадобится им, чтобы установить точку схода. Они также захотят иметь хорошее разнообразие цветов в среде по своему выбору.

Затенение и освещение для начинающих

Хотя концепция освещения и затенения может быть сложной для понимания, это видео отлично помогает упростить представление о тенях и источниках света. Возьмите лампу и создайте натюрморт, чтобы продемонстрировать, как концепции можно применить к реальной обстановке.

Мультяшная девочка

Ведущий этого видео, Винни, делает замечательный пошаговый урок, который объясняет, как нарисовать каждую деталь этой мультяшной девушки. Детям, особенно тем, кто увлекается модой, понравится научиться рисовать одежду и аксессуары для девочек.

Оптическая иллюзия

Оптическая иллюзия, созданная с помощью этого простого 3D-учебника, поразит даже учеников средней школы, хотя, вероятно, она достаточно проста и для старшеклассников. Родители будут просто поражены, когда их дети принесут домой готовое изделие!

Перспектива небоскреба

Это видео немного более сложное, чем урок перспективы выше, но оно все же должно оказаться выполнимым даже для начинающих художников. Начинающим архитекторам наверняка понравится персонализировать свои небоскребы по своему вкусу.

Реалистичная сова

В отличие от обычных видеороликов, в этом художественном центре для детей представлены реалистичные инструкции по рисованию. Детям постарше понравится оживлять эту величественную сову, экспериментируя с цветом для создания текстуры. Этот проект может даже стать хорошей возможностью познакомить молодых художников с маркерами на спиртовой основе, которые идеально подходят для растушевки.

Голова со всех ракурсов

В этом видео урок рисования с примерами из реальной жизни демонстрирует, как рисовать голову с разных ракурсов. Поскольку это не самое простое руководство по рисованию, оно лучше всего подойдет для детей старшего возраста, у которых есть некоторый предыдущий опыт. Намерение видео больше основано на уроке и меньше ориентировано на готовую работу.

Узоры в технике дзентангл

Зентангл — это произведение искусства, похожее на рисунок, который создается путем объединения набора структурированных узоров. В дополнение к творчеству, этот вид искусства может помочь уменьшить стресс, поскольку обладает медитативным качеством. Занятым старшеклассникам определенно будет полезно отключиться от сети с помощью блокнота для рисования, чернильных ручек и их воображения!

Цветок в смешанной технике

В этом видеоролике рассказывается о ряде важных художественных концепций, включая рисование натюрмортов и применение смешанной техники. Студентам понравится пробовать что-то немного другое, чем просто прямое рисование. Убедитесь, что у вас есть несколько различных вариантов коллажей, чтобы учащиеся могли действительно персонализировать свои шедевры.

Как вы поощряете творчество в своем классе? Делитесь идеями и спрашивайте советы в группе WeAreTeachers HELPLINE на Facebook.

Кроме того, если вам понравились эти видео о рисовании для детей, не пропустите наш список онлайн-ресурсов по искусству.

Художественные принадлежности, которые я использую для своих видеороликов по рисованию на YouTube

Leggi на итальянском языке

Вы ждете моих уроков рисования?
Теперь я на Patreon и предлагаю уроки
в качестве награды моим покровителям на 10 долларов.
Подробнее: patreon.com/marcellobarenghi

У меня много вопросов о материалах, которые я использую для своих 3D-рисунков. Вот инструменты для рисования, которые я использую для своей смешанной техники.

У меня есть собственная страница на Amazon.

Магазин моих любимых принадлежностей для рисования

amazon.com/shop/marcellobarenghi
marcellobarenghi.com является участником Amazon Services LLC Associates Program, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления сайтам средств для получения платы за рекламу за счет реклама и ссылки на amazon.com

БЕЛЫЙ

Самый частый вопрос касается моей гелевой ручки и белого карандаша. Вот что я использую для точек света:

— Белая гелевая ручка, Pentel Hybrid или Uni Ball Signo

— Белый карандаш, Caran D’Ache Pablo или Prismalo

-белые маркировки, 11111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111: Uniposca PC-5M и Uniposca PC-1MR

— БЕЛАЯ АКРИЛОВАЯ КРАСКА, Badger Air-Opaque, готовая к использованию

— БЕЛАЯ АКВАРЕЛЬ, Ecoline Ready-to-Use

— КИСТИ ДЛЯ АКРИЛА

ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ

У меня также всегда есть набор из 20002 карандашей Caran 8d. Они у меня с 90-х и карандаши всегда отличные! Я также использую Prismacolor специально для портретов (я начал с набора из 72, а теперь у меня также есть набор из 150)

— Caran d’Ache Supracolor II Set of 80 или Caran d’Ache Supracolor II Set of 120

— Prismacolor Premier Soft Core набор из 72 или набор 150

Маркеры и ручки

— Стабил 1112: 111111111111111112: 1111111111111111112: 11111111111111112: 11111111111111112: . ручки

— ФУНКЦИОНАЛЬНЫЕ РУЧКИ с двумя наконечниками для черчения и рисования тонких линий (наконечник 1,0 мм) или окрашивания больших площадей (наконечник 3,0 мм): Двухсторонние наконечники Staedtler Noris Club, набор из 10 9 шт.0112

— Pitt Artist Prens (наконечник щетки): Хром -зеленая непрозрачная щетка 174 , Dark Phthalo Green 264 , Земля Green 172 , Cold Grey III 232 , Nougat 178, 11. (Светлая кожа, Средняя кожа, Светло-телесный), Набор Sanguine
— МАРКЕР COPIC : Маркеры Copic теплый серый набор из 12 предметов и различных цветов (см. рисунок ниже) , Маркеры Copic Super Fine Nib и Маркеры Copic Пинцет

— МАРКЕРЫ TRIA : Я использовал Tria в течение длительного времени, но, к сожалению, производство прекращено. Я заменил Tria маркером Copic Classic. У меня до сих пор хранится старая Tria, заправленная чернилами Copic. У меня также есть набор Promarkers 24.

Это хранилище маркеров идеально подходит для моих маркеров Copic.

ЧЕРНИЛА COPIC REFILL — Маркеры Copic многоразовые и со сменными наконечниками, это позволяет продлить срок их службы и в долгосрочной перспективе они очень удобны. Заправки, которые я использую чаще всего, это: Черный 110 , Теплый серый W2 , Теплый серый W5 и Теплый серый W8

АЭРОГРАФ

Я использую аэрограф для нанесения теней. Для аэрографии требуется аэрограф, компрессор, маскирующая пленка и акриловые чернила.

АЭРОГРАФ : Badger 150 Модель 5

КОМПРЕССОР : Badger Air-Brush Co. 180-12 Cyclone Compressor или полный комплект (аэрограф+компрессор) 2 20002 MASKING FILM : Frisket Film Roll

AIRBRUSH READY ACRYLIC PAINT : Badger Air-Opaque Primary Set of 7 , Badger Air-Opaque Sepia , Badger Air-Opaque Cool Grey

Графит, ластики и пни

Я использую эти графитовые карандаши:

— Caran d’Ache Grafwood , 9B карандаш , 8b Pencil и B Pencil

-Lyril и B Pencil 9000 2

-Lyril и B Pencil

-Lyry и B Pencil

-Lyry и B Pencil 9000 2 -LYA и B Pencil 9000 2 -LY и B Pen0003

Я также использую ЛАСТИК-КАРАНДАШ и МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ РАСШИВКИ для смешивания графитных и цветных карандашей

АКВАРЕЛЬ

У меня это: 718 теплый серый, 700 черный, 508 берлинская лазурь, 506 ультрамарин темный, 505 ультрамарин светлый, 656 лесной зеленый, 407 темная охра, 411 жженая сиена, 416 сепия, 422 красно-коричневый, 337 пурпурный, 334 алый, 236 светлый.

Осенние узоры: Осенние узоры — 26 фото

Конспект занятия по нетрадиционному рисованию для средней группы «Осенние узоры» | План-конспект занятия по рисованию (средняя группа):

Конспект занятия по нетрадиционному рисованию для средней группы

«Осенние узоры»

Программное содержание:

Познакомить детей с рисованием гуашью, способом — эстамп.
Развивать интерес к нетрадиционному изображению предметов (листьев) на бумаге.
Способствовать возникновения интереса к экспериментированию.
Закреплять умение узнавать и называть цвета.
Развивать мелкую моторику рук.
Формировать познавательный интерес.
Воспитывать отзывчивость, доброжелательность, аккуратность, самостоятельность.

Материалы и оборудование:

Листы белой бумаги, кисти, салфетка, клеенка, листья, краски осенних цветов, банка – непроливайка, емкость для использованных листьев.

Предварительная работа:

Наблюдение за осенней природой, рассматривание деревьев, разучивание стихов об осени, чтение художественных произведений. Рассматривание репродукции картины Левитана «Золотая осень», а также эскизов и иллюстраций с изображением различных деревьев осенью, сбор листьев на прогулке.

Ход занятия:

В:Ребята, скажите мне, пожалуйста, какое у нас сейчас время года?

Д:Осень.

В:Назовите ее приметы?

Д:Похолодало, листья пожелтели, начали опадать; пошли дожди, птицы собираются улетать в теплые края.

В:А вам нравится осень? Чем? Мне нравится ходить по опавшим листьям как по золотому ковру. Вот послушайте стихотворение писателя М. Иверсена:

Падают, падают листья
В нашем саду листопад.
Красные, желтые листья
По ветру вьются, летят.

Приходилось ли вам гулять по осеннему городу? Не правда ли, осенью очень красиво. Как будто добрый волшебник раскрасил все вокруг яркими красками. Сегодня я предлагаю вам самим стать волшебниками и нарисовать волшебную осеннюю картину.

А почему волшебную? А потому, что рисовать мы будем необычным способом — эстамп. Что это такое? Это отпечатывание, с каких – либо форм, в данном случае с листьев, на бумагу. А как же мы это будем делать?

Берем клееночку. Кладем на неё наш лист и покрываем его краской с помощью кисти. Затем окрашенной стороной осторожно кладем на наш лист бумаги, прижимаем салфеткой, а затем аккуратно все убираем. (В процессе рассказа, воспитатель все показывает).

Но прежде чем мы приступим к работе, предлагаю вам немного отдохнуть.

Подвижная игра «Осень»

Падают, падают листья —
(Дети кружатся, подняв руки вверх, приседают)

В нашем саду листопад.
Желтые, красные листья
(Опять кружатся)

По ветру вьются, летят.
Птицы на юг улетают —
(Бегут по кругу, машут руками)

Гуси, грачи, журавли.
Вот уж последняя стая
Крыльями машет вдали.

В:Отдохнули, а теперь давайте сядем на свои места, возьмем кисть в правую руку и аккуратно приступим к работе. (Дети работают под музыку Чайковского «Времена года. Осень»).

Итог занятия:

Рисунки размещаются на выставке, дети рассматривают их. Выделяют яркость и разнообразие в исполнении творческого замысла.

Готовые фотографии, изображения без уплаты роялти, векторные изображения и видеоролики

Готовые фотографии, изображения без уплаты роялти, векторные изображения и видеоролики | Adobe Stock

ФотоИллюстрацииВекторные изображенияВидеоБесплатно

ШрифтыПлагины

ФотоВекторные изображенияВидео

ШрифтыПлагины

Фото

ШрифтыПлагины

Фото

ШрифтыПлагины

ПродатьЦены

Войти

ВсеИзображенияВидеоАудиоШаблоны3DБесплатноПремиум-контент

Получите 10 бесплатных изображений Adobe Stock.

Отобранные коллекции ресурсов

Изучите разнообразные коллекции наших самых невероятных, бесплатных ресурсов в высоком разрешении

Стоковые фотографии
Прекрасные и вдохновляющие бесплатные стоковые изображения
Стоковые изображения премиум-класса
Впечатляющие бесплатные фотографии для создания поразительных историй
Стоковые видеоролики
Потрясающие видеоролики форматов 4K и HD для любого кинопроекта
Бесплатные шаблоны
Создано для Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator и других приложений.
Векторная графика и иллюстрации
Бесплатные стоковые иллюстрации и векторная графика.
Стоковые аудио- и музыкальные композиции
Откройте для себя широкий спектр бесплатных музыкальных композиций.

Ускорение работы

Подберите бесплатное готовое стоковое изображение в высоком разрешении, чтобы улучшить свой следующий творческий проект. Все они из приложений Adobe Creative Cloud.

Сначала вы можете выполнить предварительный просмотр, использовав в своем проекте изображения с водяными знаками. Затем вы можете лицензировать эти изображения и управлять ими напрямую из Photoshop, InDesign, Illustrator и других приложений Adobe для настольных ПК.

Художники задают правила игры

Вдохновляйтесь работами этих участников Adobe Stock

Astarot
Фотограф
Good Studio
Illustrator
Prins Productions
Фотограф
Framestock
Видеооператор

Ищите эффективнее

Просмотрите эти популярные категории.

Животные
Здания и архитектура
Бизнес
Напитки
Окружающая среда
Чувства, эмоции и состояние души
Еда
Графические ресурсы
Хобби и отдых
Промышленность
Ландшафт
Образ жизни
Люди
Растения и цветы
Религия и культура
Наука
Социальные проблемы
Спорт
Технологии
Транспорт
Путешествия

Невероятные бесплатные стоковые фото и многое другое

Используйте стоковые фотографии, потрясающую графику, HD-видео или шаблоны для Photoshop на сайте Adobe Stock, чтобы рассказать свою историю.

Условия лицензирования
Обучение и поддержка
Компания
Продать изображения
Корпоративный

© 2023 Adobe. All rights reserved.
Конфиденциальность
Условия использования
AdChoices

дизайнов, тем, шаблонов и графических элементов Autumn Patterns, которые можно загрузить на Dribbble

Посмотреть сезонные модели
Сезонные узоры
Посмотреть Осенний узор
Осенний узор
Посмотреть Осень близко 🍁🍂
Осень близко 🍁🍂
Просмотреть коллекцию «Привет, тыква»
Привет, тыквенная коллекция
Посмотреть современную осеннюю коллекцию брендинга бесшовных узоров
Бесшовные узоры Modern Fall Branding Collection
Посмотреть выкройку «Полуночный кот»
Модель «Полуночный кот»
Посмотреть Армония I | Шаблон
Армония I | Образец
Посмотреть Осенние голуби
Осенние голуби
Посмотреть осеннюю коллекцию
Осенняя коллекция
Посмотреть Осеннее настроение Patterns&Clipart Bundle
Набор шаблонов и клипартов «Осеннее настроение»
Посмотреть Бу
Посмотреть Оберточная бумага Осенний дизайн
Оберточная бумага «Осенний дизайн»
Посмотреть плакаты и узоры Hygge
Плакаты и узоры хюгге
Посмотреть FallPatternSet
FallPatternSet
Посмотреть клипарт Уютная осень
Уютный осенний клипарт
Посмотреть Легкий бриз
Легкий ветерок
Посмотреть листья
Листья
Просмотр, 07 октября: Сезон
Октябрь 07: Сезон
Посмотреть осенние листья свободный вектор бесшовный фон
Осенние листья Бесшовный узор в векторе
Посмотреть Осенний Лес Бесплатные Векторные Бесшовный Фон
Осенний лес Свободный вектор Бесшовный узор
Посмотреть сентябрь
Сентябрь
Посмотреть Осень в лесу Осеннее настроение
Осень в лесу Осеннее настроение
Вид на остров 🏝
Остров 🏝
Посмотреть осенний урожай
Осенний урожай

Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить
или войдите в систему

Загрузка еще…

Autumn Pattern — Etsy.

Штрих пнг: Штрихкод PNG картинки скачать бесплатно, Штриховой код PNG

История черно-белых полосок или как появился штрих-код

Сегодня уже никого не удивить кассой самообслуживания в любимом магазине. Чтоб не стоять в очереди с большим тележками к продавцу-кассиру, мы можем самостоятельно взвесить товары, отсканировать их, активировать карту лояльности и оплатить покупку через терминал. Во время введения режима самоизоляции и важности соблюдения социальной дистанции такие кассы стали хорошей альтернативой прямых контактов с кассиром.

Изобретение кассы самообслуживания (к слову, ее придумал и запатентовал американец, Ховард Шнайдер в 1992 году) безусловно заслуживает внимания, однако создание такого устройства было бы совершенно невозможно без повсеместного использования штрих-кода, который как раз и сканируется при покупке. Именно внедрение штрихового кодирования кардинально изменило не только торговлю, но и производство, транспортировку, логистику и хранение любой продукции, работу почтовых сервисов, оптимизировало сбор данных в различных областях от медицины до контроля за персоналом.

Возникновение идеи, азбука Морзе и первая трудность

Ровно 46 лет назад 26 июня 1974 года в Огайо в одном из супермаркетов сети Marsh был установлен первый сканер штрих-кода, с помощью которого был считан штрих-код на пачке жевательной резинки Wrigley’s.

Однако идея о внедрении унифицированного кода для автоматизации ввода или считывания информации возникла задолго до этого события, в конце 40-х годов, когда аспирант технологического института в Филадельфии Бернард Сильвер услышал, как руководитель местной торговой сети Food Fair предложил одному из деканом начать разработку системы автоматического считывания информации о продукте на кассе магазина. Декан скептически отнесся к идее, чего нельзя сказать о Бернарде. Он рассказал об этом разговоре своему другу Норману Вудленду, и они с энтузиазмом начали работать над различными системами кодировки. Их первая работающая система использовала ультрафиолетовые чернила, которые должны были светиться под источником УФ-излучения. Однако стоимость такого устройства была слишком дорога, да и сама система не слишком надежна.

Неудача не остановила молодых изобретателей. Норман Вудланд переехал во Флориду и продолжил работать над задачей. Он хорошо знал азбуку Морзе и пытался найти решение, как преобразовать ее в графическую форму. И однажды, когда он сидел на пляже и водил пальцами по песку, его посетило вдохновение. Норман вспоминал: «Помню, что думал о точках и тире, когда я ткнул четырьмя пальцами в песок и по какой-то причине я потянул руку к себе, и у меня получилось четыре линии. Я сказал: «Боже! Теперь у меня есть четыре линии, и они могут быть широкими и узкими линиями вместо точек и тире. Теперь у меня больше шансов придумать эту чертову штуку. Затем, всего через несколько секунд, я взял четыре своих пальца — они все еще были в песке — и обернул их в круг».

Вунденд считал, что круглая форма кода будет удобнее для считывания с любого угла, чем прямоугольник, составленный из прямых линий. Чтобы считывать информацию, он приспособил технологию, используемую для записи звука в кинофильмах.

Патент, IBM и смена формы штрих-кода

Вудленд и его коллега Бернард Сильвер подали заявку на патент в 1949 году и получили его в 1952 году. Молодые изобретатели пытались заинтересовать компанию IBM в развитии их системы. Но основная сложность состояла в создании самого считывающего устройства. Все опытные образцы получались слишком громоздкими и низкоэффективными, поэтому IBM, хоть и видела перспективы в проекте, отложила дальнейшую разработку до лучших времен.

Все изменилось в начале 1970-х годов, когда был изобретен лазер, с помощью которого можно было сканировать с расстояния от нескольких сантиметров до одного метра, причем под разными углами.

Компания RCA в 1971 г. на одном из саммитов крупных деятелей торговли продемонстрировала вполне работоспособную систему нанесения и считывания кругообразного штрих-кода с использованием сканирующей лазерной установки. Эта новинка привлекла внимание огромного количества участников встречи. В ее основе лежало изобретение аспирантов – код в форме окружностей. Вскоре RCA начала тестирование своей системы в одном из магазинов Цинциннати. Правда, результаты оказались несколько отличными от ожидаемых. Основным неудобством кругообразного штрих-кода была невозможность считывания данных в тех случаях, когда чернильные круги при печати чуть-чуть съезжали в сторону и образовывали слегка смазанное изображение.

Норман Вудленд в это время работал в IBM, которая к тому времени уже не сомневалась в потенциале использования штрих-кода и возобновила разработки в данном направлении. В результате в начале 1970-х годов появился знакомый нам черно-белый прямоугольник на основе модели Вудленда и Сильвера, который впоследствии лег в основу универсального продуктового кода (UPC), используемого по сей день.

Распространение штрих-кода

С 60-хх годов различными организациями (фабриками, складами, транспортными компаниями и т. д.) уже применялись собственные системы кодирования. Однако где-то использовались только буквы, где-то одни цифры, а где-то и то и другое. Только после внедрения штрих-кода универсального вида любой промаркированный продукт мог быть идентифицирован в магазине или на складе с помощью соответствующего оборудования. Безусловно, использование данной системы требовало от предприятий дополнительных расходов на закупку принтеров, сканеров и компьютеров для организации автоматизированных рабочих мест. И поначалу скептицизм производителей и ритейлеров препятствовал дальнейшему развитию UPC. Предприниматели не были уверены в эффективности применения штрих-кода, и идея инвестирования миллионов долларов в это казалась не самой удачной. В 1978 г. менее одного процента продуктовых магазинов в США использовали сканеры штрих-кодов.

Однако в начале 80-х годов ситуация резко изменилась: крупные торговые сети на всей территории США стали успешно использовать в своих магазинах сканеры штрих-кодов. Это спровоцировало интерес во всей сфере розничной торговли и к 1984 году уже 33% магазинов США имели такое оборудование. Все торговые точки отметили увеличение продаж и значительную экономию времени и средств, а кроме того, и высокий коэффициент возврата инвестиций.

Другие отрасли стали следовать примеру ритейла. Сканеры стали применять на производстве автомобилей, для сортировки багажа в аэропортах, для отслеживания грузов в логистических компаниях. С расширением применения технологии возникла необходимость в ее усовершенствовании. Требовалось шифровать больше информации в более короткий промежуток времени и на меньшей площади. Появились новые формы штрих-кодов, включающие огромное количество информации в меньший по размерам код. Кроме того, были разработаны и новые беспроводные сканеры для передачи считанных с кода данных напрямую в компьютеры.

Развитие штрих-кода

Сегодня существует более 300 стандартов штрих-кодирования с различными алгоритмами. У каждого алгоритма существуют свои особенности, преимущества и недостатки. В последнее время, стал широко применяться QR-код, в котором можно зашифровать намного больше информации, чем в его предшественнике штрих-коде для маркировки товаров. Штрих-код сканируется линейным лазером, а QR-код — это уже 2D-плоскость, которая считывается любой камерой или специальным сканером.

В последние годы в России постепенно вводится Национальная система цифровой маркировки товаров «Честный Знак». Эта система должна обеспечить прослеживаемость производства и движения товара, в результате чего с рынка должны уйти предприятия, уклоняющиеся от налогов и занимающиеся контрафактом. По задумке Правительства России, честные производители, наоборот, увеличат долю за счет повышения прозрачности рынка, потребитель сможет приобретать только легальный и качественный товар, а также будет иметь возможность давать прямую обратную связь по нелегальным товарам контролирующим органам. Инструмент общественного контроля будет реализован в виде специального приложения, и им можно будет пользоваться с помощью смартфона.

Обязательная маркировка вводится поэтапно и для ее запуска по итогам проведения ряда экспериментов из всех прочих вариантов был выбран Data Matrix код, который обошёл в «конкурсе» QR-код, RFID-метки и штрих-коды. У такого кода есть множество преимуществ: высокая степень защиты (подделать такое изображение практически нельзя), возможность считывания даже при сильном повреждении поверхности, большой емкости информации, которую можно в нем закодировать (страна производства, изготовитель, материал, характеристики, дата изготовления, срок годности и т.д.) и его низкая себестоимость.

Вместо вывода

На сегодняшний день уже подлежат обязательной маркировке табачная продукция, меховые изделия, обувь, лекарственные препараты. А в ближайшем будущем этот список будет дополнен шинами и покрышками, фотоаппаратами, товарами легкой промышленности, духами, молоком, велосипедами и другой продукцией. Data Matrix-код скоро будет встречаться практически повсеместно. Но кто бы мог подумать, что начиналось все с азбуки Морзе на песке!

Бесплатный Онлайн Генератор Штрихкодов: Code-128

Авторизоваться

Линейные Штрихкоды, 2D Коды, GS1 DataBar, Почтовые Штрихкоды и многие другие!

Данный онлайн генератор штрихкодов демонстрирует возможности
Barcode ActiveX^® Control, Barcode .NET Control и Barcode DLL.» tipclass=»help»>программных компонентов
приложения TBarCode SDK.
TBarCode
упрощает создание штрихкодов в Ваших приложениях, например в C# .NET, VB .NET, Microsoft^® ASP.NET, ASP, PHP, Delphi и многих других языках программирования.
Вы можете протестировать этот онлайн генератор штрихкодов без установки дополнительного программного обеспечения
(Условия Предоставления Услуг).
На данной странице Вы можете сгенерировать такие штрихкоды, как
EAN,
UPC,
GS1 DataBar,
Code-128,
QR Code®,
Data Matrix,
PDF417,
Почтовые Штрихкоды,
ISBN и многие другие.

Включите JavaScript в своем браузере, чтобы использовать этот генератор штрих-кода!

Выберите штрих Тип

1D Коды > Code-128

Ввод данных

Показать Штрих

Отмена

Удалить
Сегодня

Скачать Штрихкод

Закрыть

Мобильный сбор данных

Приложение для сканирования и удаленной передачи данных

Приложение Scan-IT to Office (для Android, iOS) отправляет
удаленно собранные данные и штрихкоды в реальном времени в Excel, Word, Google Таблицы, базы данных или любые другие приложения для
ПК или
Mac.

Онлайн генератор этикеток

Бесплатный генератор отраслевых штрихкод-этикеток

Создавайте этикетки со штрих-кодом и отраслевые этикетки и формы
этикетки VDA 4902,
AIAG,
MAT и т.д. Попробуйте
бесплатную демо-версию Онлайн-генератора этикеток со штрихкодом для моментальной печати нужных Вам этикеток.

Онлайн-генератор QR-кодов

Моментальное создание QR-кодов бесплатно

Используйте созданные QR-коды для перехода на веб-страницы,
ввода телефонных номеров,
сообщений,
отправки твитов,
передачи контактных данных,
подключения к Wi-Fi сетям и т.д. Просто попробуйте!

Данный генератор штрихкодов является бесплатным

Вы можете использовать данный генератор штрих-кодов как часть Вашего некоммерческого веб-приложения или веб-сайта для создания штрих-кодов, QR-кодов и других 2D-кодов с собственными данными.
В ответ мы просим Вас разместить на Вашем сайте обратную ссылку с текстом «Генератор штрихкодов от TEC-IT».
Использование логотипов TEC-IT опционально.
Пожалуйста, свяжитесь с нами, если Вы хотите использовать данный сервис в коммерческих целях.

Для размещения обратной ссылки используйте подготовленный HTML-код.

<div>  <img alt='Barcode Generator TEC-IT' src='https://barcode.tec-it.com/barcode.ashx?data=ABC-abc-1234&code=Code128&translate-esc=on'/> </div> <div>  <a href='https://www.tec-it.com' title='Barcode Software by TEC-IT' target='_blank'> TEC-IT Barcode Generator<br/>  <img alt='TEC-IT Barcode Software' border='0' src='http://www.tec-it.com/pics/banner/web/TEC-IT_Logo_75x75.gif'> </a> </div>

Условия Предоставления Услуг:
Это приложение, а также результаты полученные с ее помощью предназначены исключительно для некоммерческого и/или частного использования.
Использование разрешено только для законных целей, в соответствии с национальным или международным законодательством.
Функционирование и/или непрерывная доступность этого бесплатного сервиса не может быть гарантированна.
Коммерческое использование возможно только после письменного согласования с компанией TEC-IT.
Общие условия использования и Политика конфиденциальности.
Версия: 3.6.0.12975

Бесплатные прозрачные мазки кистью png изображения, страница 2

1557*1579

1254,22 КБ

1025*1489

2725,59 КБ

1232*472

740,44 КБ

958*657

1149,95 КБ

1270*1211

1870,23 КБ

2843*1362

3132,50 КБ

907 * 1259

1492,09 КБ

712*622

182,59 КБ

1472*1283

189,78 КБ

861*539

188,97 КБ

1385*499

1164,10 КБ

682*240

199,25 КБ

1261*581

913,42 КБ

501 * 277

205,89 КБ

338*444

371,54 КБ

2004 * 807

719,65 КБ

557*310

304,02 КБ

1025*430

733,05 КБ

321*451

64,36 КБ

973*404

478,19 КБ

2001 * 878

1259,90 КБ

921*487

929,99 КБ

701*1199

835,48 КБ

868*362

550,00 КБ

331*221

54,38 КБ

1081*380

23,47 КБ

549*519

33,48 КБ

1004 * 1851

1815,89 КБ

2089*2053

6266,96 КБ

1008*355

837,38 КБ

1384*988

2437,09 КБ

601*431

159,80 КБ

499*355

58,39 КБ

2068*1802

263,68 КБ

1030*701

286,08 КБ

674*653

325,78 КБ

954*328

511,59 КБ

1391*693

393,33 КБ

859*1014

559,80 КБ

867*735

28,94 КБ

782*342

272,84 КБ

447*285

211,44 КБ

701*686

1002,02 КБ

851*774

659,02 КБ

868*921

69,57 КБ

641*481

62,32 КБ

1103*583

807,25 КБ

601*205

13,11 КБ

457*302

104,66 КБ

8238*4980

1405,33 КБ

746*349

286,40 КБ

817*836

1177,05 КБ

785*354

242,25 КБ

1272*1108

983,84 КБ

908*306

298,38 КБ

771 * 278

32,49 КБ

1151*768

1737,99 КБ

980*333

488,13 КБ

979*921

1151,68 КБ

1373*760

286,19 КБ

865*880

232,10 КБ

415*735

60,58 КБ

613 * 615

835,50 КБ

961*758

1006,51 КБ

759*758

192,13 КБ

4211*2599

142,00 КБ

781*788

189,83 КБ

1772*2442

8635,77 КБ

1203*436

23,39 КБ

1025*386

441,82 КБ

791*678

499,77 КБ

1354*1232

1910,12 КБ

2082*1592

1677,93 КБ

3201*1116

1895,98 КБ

1139*797

1854,12 КБ

1001*680

355,17 КБ

410*347

43,35 КБ

1476*921

699,16 КБ

646*506

705,98 КБ

1029*554

463,44 КБ

Получайте наши лучшие фотографии еженедельно

Введите адрес электронной почты, и мы будем присылать вам наши самые популярные фотографии каждую неделю прямо на ваш почтовый ящик.

Спасибо за подписку!

55 Мазок сухой кистью (PNG прозрачный)

Разрешение: 930 × 382 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 14,39 КБ

Разрешение: 1028 × 385 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 19,27 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-2.png)

Разрешение: 1106 × 9017 px формат файла: PNG
Размер файла: 23,52 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-3.png)

Разрешение: 813 × 333 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 17,19 КБ формат: PNG
Размер файла: 22,04 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-5.png)

Разрешение: 864 × 375 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 16,79 КБ 7 Скачать бесплатно 9 (сухая кисть-мазок-6.png)

Разрешение: 906 × 370 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 26,57 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-7. png)

Разрешение: 911 × 441 px 7 формат PNG: 901
Размер файла: 15,74 KB brush-stroke-9.png)

Разрешение: 711 × 270 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 15,63 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-10.png)

Разрешение: 810 × 325 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 19,617 7 КБ Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-11.png)

Разрешение: 1736 × 396 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 40,52 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-12.png)

Разрешение: 788 × 454 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 28,6 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-13.png)

Разрешение: 1159 × 432 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 119,93 КБ
7 Скачать бесплатно кисть-мазок-14.png)

Разрешение: 945 × 403 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 66,62 КБ Разрешение: 1090 × 432 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 159. 57 КБ
Бесплатная загрузка (dry-brush-stroke-16.png)

Разрешение: 969 × 358 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 94,94 КБ
Бесплатная загрузка (dry-brush-stroke-stroke-16.png) -17.png)

Разрешение: 1040 × 469 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 131,61 КБ × 615 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 143,52 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-19.png)

Разрешение: 1109 × 526 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 129,65 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-20.png )

Решение: 1069 × 463 PX
Формат: PNG
Размер файла: 134,13 КБ
БЕСПЛАТНА Формат файла: PNG
Размер файла: 120,28 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-22.png)

. формат: PNG
Размер файла: 20,36 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-24. png)

Разрешение: 1031 × 389 px
Формат файла: PNG
Скачать Размер файла: 30,63 КБ 7 Бесплатно (сухая кисть-мазок-25.png)

Разрешение: 1024 × 449 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 29,94 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-26.png)

Разрешение: 1012 × 9017 пикселей формат PNG Скачать бесплатно brush-stroke-28.png)

Разрешение: 1121 × 433 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 28,39 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-29.png)

Разрешение: 982 × 310 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла:

KB

KB Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-30.png)

Разрешение: 854 × 546 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 26,06 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-31.png)

Разрешение: 1118 × 646 пикселей
Формат файла: PNG 9Размер файла: 45,36 КБ кисть-мазок-33. png)

Разрешение: 655 × 291 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 12,96 КБ Разрешение: 929 × 458 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 16.09KB
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-35.png)

Разрешение: 979 × 442 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 48,58 KB
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-36 .png)

Разрешение: 944 × 449 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 27,99 КБ px
Формат файла: PNG
Размер файла: 24,29 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-38.png)

. формат: PNG
Размер файла: 17,56 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-40.png)

Разрешение: 992 × 298 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 28,04 КБ 7 Скачать бесплатно (сухая кисть-мазок-41.png)

Разрешение: 935 × 342 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 26,03 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-42. png)

Разрешение: 925 × 387 Файл 7 формат: 90 PNG184 7 пикселей Скачать бесплатно brush-stroke-44.png)

Разрешение: 1032 × 449px
Формат файла: PNG
Размер файла: 40,14 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-45.png)

Разрешение: 1055 × 541 px
Формат файла: PNG
KB Размер файла: 49,0046 Бесплатная загрузка (dry-brush-stroke-46.png)

Разрешение: 1026 × 437 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 43,29 КБ
Бесплатная загрузка (dry-brush-stroke-47.png )

Разрешение: 1016 × 796 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 48,58 КБ
Бесплатная загрузка (dry-brush-stroke-48.png)

Разрешение: 1106 × 472 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 41,57 КБ
7 Бесплатная загрузка кисть-мазок-49.png)

Разрешение: 1120 × 631 px
Формат файла: PNG
Размер файла: 52,45 КБ Разрешение: 1078 × 485 пикселей
Формат файла: PNG
Размер файла: 28,92 КБ
Скачать бесплатно (dry-brush-stroke-51.

Программист 1с описание: Кто такой программист 1С и как им стать

описание, обязанности, навыки и знания, обучение

Подробности: Обновлено: 19.12.2021 14:41

Поделитесь в сети:

Программист 1С – это человек, написанием новых конфигураций баз, отчетов, форм, доработкой уже имеющихся.

Бухгалтерская программа «1С: Предприятие» используется повсеместно. Логично, что для ее поддержки и настройки требуется отдельный специалист.

Программисты 1С делятся на две группы: внедренцы и разработчики. Внедренцы имеют дело с розничными клиентами, количество обслуженных фирм влияет на уровень их зарплаты. Задача разработчиков состоит в создании программных продуктов, работа над одним может занимать несколько месяцев.

СОДЕРЖАНИЕ:

История профессии
Особенности профессии
Обязанности
Важные качества
Навыки и знания
Перспективы и карьера
Обучение

История профессии

Российская компания «1С» была создана в 1991 году. В первое время она занималась программами и базами данных для дома и бизнеса. Наибольшую прибыль фирме принесла программная система «1С: Предприятие», предназначенная изначально для автоматизации бухгалтерского учета. На рынок она вышла в 1995 году. На данный момент программа используется даже в сферах, не имеющих отношения к бухгалтерии. Одно из ее преимуществ – открытый код системы, позволяющий быстро вносить изменения.

Для обслуживания «1С: Предприятие» понадобились специалисты с советующими навыками и знаниями – программисты 1С.

Особенности профессии

Программа «1С: Предприятие» используется повсеместно, и большинство крупных компаний имеют в своем штате специалиста для ее обслуживания и адаптации. Поэтому профессия программист 1С востребована и хорошо оплачивается.

При желании можно повышать свою квалификацию: изучать основы администрирования и языки программирования, участвовать в проектах по внедрению 1С, учиться составлять техзадания, получать сертификаты и т. д. Разумеется, от этого зависит и уровень оплаты.

Специфика профессии такова, что позволяет одновременно работать на несколько мелких компаний.

Недостатком специальности является то, что программисты 1С востребованы всего в паре стран. За рубежом для бухгалтерии используются другие программы.

Обязанности

Программист 1С – это специалист, в обязанности которого входит:

автоматизировать деятельность фирмы на базе программы,
разрабатывать нетиповые конфигурации, исходя из задач компании,
настраивать, администрировать и сопровождать конфигурации,
составлять инструкции,
писать техническую документацию,
обучать пользователей.

Опытные специалисты консультируют руководство как лучше строить бизнес-процессы, создают приложения учета.

Важные качества

Работа программистом 1С невозможна без терпения и выдержки, уравновешенности и стрессоустойчивости, усидчивости и ответственности. Кроме того, необходимы аналитический склад ума, логическое мышление, умение адаптироваться к новым условиям, быстро вникать в суть.

Навыки и знания

Программист 1С должен хорошо разбираться в конфигурации и платформе 1С, уметь проводить анализ, исследования и описывать бизнес-процессы. Желательно владеть английским языком, разбираться в основах бизнес-учета и бухгалтерии.

Профессия программист 1С требует наличия навыков:

написания технических заданий и инструкций пользователя;
опыта тестирования программы;
описания и устранения ее ошибок;
умения автоматизировать учет и программировать на базе стандартного программного продукта.

Перспективы и карьера

Работа программистом 1С не предполагает особого карьерного роста. С опытом и накопленными знаниями можно претендовать на более высокую зарплату. Есть возможность стать специалистом или администратором 1С.

Во время работы программисты узнают много о ведении бизнеса, поэтому в дальнейшем многие открывают собственное дело.

Обучение

Для обучения профессии достаточно пойти на курсы, где изучают 1С, почитать литературу. Получить необходимые знания о настройке и модификации программы можно с помощью специальной версии для обучения.

Хотя программист 1С – это специальность, не требующая высшего образования, наличие диплома ВУЗа в области системного администрирования или программирования будет значительным преимуществом.

Поделитесь в сети:

описание, где получить в России, перспективы

Высшее образование в МТИ: гос. диплом, отсрочка, прием без ЕГЭ

Поступить

Реклама

Категория: Математика, информационные науки и технологии

Перспективная

Программист 1С — это специалист, который занимается объединением и автоматизированием нескольких программ (бухгалтерской, кадровой, управленческой) для учета на каком-либо предприятии или в компании. Он разрабатывает данные программы, внедряет их в деятельность фирмы, поддерживает, дорабатывает и постоянно модернизирует. Ведет строгий учет программной документации. Эта профессия относительно новая, но она стремительно завоевывает популярность.

close

Реклама

О профессии

Вузы 209

Ссузы 518

Какие ЕГЭ сдавать

Курсы link

Зарплаты: сколько получает Программист 1С

Начинающий: 35000 ⃏ в месяц

Опытный: 85000 ⃏ в месяц

Профессионал: 200000 ⃏ в месяц

* — информация по зарплатам приведна примерно исходя из вакансий на профилирующих сайтах. Зарплата в конкретном регионе или компании может отличаться от приведенных. На ваш доход сильно влияет то, как вы сможете применить себя в выбранной сфере деятельности. Не всегда доход ограничивается только тем, что вам предлагают вакансии на рынке труда.

Востребованность профессии

В настоящее время профессия программиста 1С становится очень востребованной. Популярность растет с каждым годом. Происходит стремительный рост вакансий. Специалистов этой профессии можно задействовать в разных сферах деятельности, поэтому проблем с трудоустройством не возникает.

Для кого подходит профессия

Профессия подходит для людей, обладающих следующими качествами:

Знание английского языка;

Аналитический склад ума;

Коммуникабельность;

Стрессоустойчивость;

Грамотная речь;

Знание IT-технологий;

Умение обрабатывать большие объемы информации.

Карьера

Специалисты легко находят работу. Они развивают свою карьеру в государственных и частных организациях, бизнес-центрах, на различных промышленных предприятиях. Благодаря своей новизне, эта профессия надежно закрепилась на рынке труда. Также программист 1С может развернуть индивидуальную деятельность, начать собственный бизнес. Соискатель с большим опытом работы может также трудоустроиться за рубежом.

Заработная плата такого программиста зависит размера компании или предприятия, а также от проделанной им работы. Немалую роль играет и регион, в котором живет и развивает свою карьеру этот специалист.

Обязанности

Должностные обязанности программиста 1С:

Автоматизация деятельности компании-работодателя на базе 1С «Предприятие».

Настройка и администрирование стандартных и нетиповых конфигураций на базе 1С.

Разработка конфигураций под задачи заказчика.

Составление инструкций и технической документации к создаваемому программному продукту.

Поддержка и консультация пользователей.

Оцените профессию:12345678910

Профессия больше подходит тем, кому нравятся следующие предметы в школе:математикаэкономикаинформатика

Похожие профессии

Программист
Web-программист
Системный администратор
Аналитик компьютерных систем
Бионик
Математик
Разработчик компьютерных игр
Тестировщик, QA-инженер
Тимлид
Администратор сайта
Администратор баз данных
Аналитик информационной безопасности
Инженер информационной безопасности
Инженер по сопровождению программного обеспечения
Аналитик данных
Геоинформатик

Кто такой программист? | Карьера и обзор

Программисты несут ответственность за написание и тестирование кода, чтобы убедиться, что компьютерные приложения и другие программы работают правильно. Так что, если вам по душе работа за кулисами компьютеров, вам стоит подумать об этой карьере.

Как правило, программисты учатся в школе, чтобы получить степень бакалавра, прежде чем начать эту карьеру. Но было несколько человек, у которых была только степень младшего специалиста. Почти все программисты знают несколько языков программирования. Работа не обременительна для вас, так как в основном вы будете работать в офисе. Но вы могли бы немного улучшить свой мозг.

Чем занимается программист

Многие программисты обладают определенными навыками для выполнения своих обязанностей. Просматривая резюме, мы смогли сузить наиболее распространенные навыки для человека на этой должности. Мы обнаружили, что во многих резюме перечислены навыки устранения неполадок, умение ориентироваться на детали и аналитические способности.

Узнайте больше о том, что делает программист

Как стать программистом

Если вы заинтересованы в том, чтобы стать программистом, первое, что вам нужно учитывать, это то, какое образование вам нужно. Мы определили, что 67,2% программистов имеют степень бакалавра. Что касается уровня высшего образования, мы обнаружили, что 12,8% программистов имеют степень магистра. Несмотря на то, что большинство программистов имеют высшее образование, им можно стать только со степенью средней школы или GED.

Узнайте больше о том, как стать программистом

Лучшие вакансии программиста рядом с вами

Карьерный рост программиста

В дополнение к смене поиска работы может оказаться полезным взглянуть на карьерный путь для вашей конкретной работы. Теперь, какова карьера, которую вы спрашиваете? Ну, это практически карта, показывающая, как вы можете продвигаться от одной должности к другой. Наши карьерные пути особенно подробно описаны с изменением заработной платы. Так, например, если вы начали с роли системного аналитика, вы можете в конечном итоге перейти к такой роли, как системный администратор. Позже в вашей карьере вы можете стать менеджером по операциям с информационными технологиями.

Programmer

Системные аналитические аналитические технологии менеджера по технологиям

Информационные технологии менеджер по операциям

9000

Программист -инженер -программист программного обеспечения

Директор по разработке программного обеспечения

12 лет

Analystsystsems Analystems Analystems Analystems Analystems Analystems Analystems

6 лет

ConsultantPrage Managersmentmessmentsmestems. Менеджер

10 лет

КонсультантМенеджер проектовМенеджер проектов по информационным технологиям

Менеджер по инфраструктуре информационных технологий

11 лет

Системные администрирование Administratornetwork inginernetwork Administrator

Менеджер информационных систем

6 лет

Покажите больше

Top Careers перед программистом

Аналис программиста (248,781 рабочие рабочих мест)

10,5 %

Стажировка (51 064 рабочих места)

Высшая карьера после программиста

Программист-аналитик (248 781 рабочих мест)

17,3 %

Старший инженер программного обеспечения (338 989 рабочих мест)

12,4 %

Инженер программного обеспечения (339 938 рабочих мест)

Недавние поиски работы

Pediatric Autpatient Center в ARC Counts Gobs Works
Lopate
508888888888 годы.
McKee Foods Jobs
Location
Pharmaceutical Research Associates, Inc. Jobs
Location
Royal Cup Coffee & Tea Jobs
Местоположение
Природные альтернативы Международные рабочие места
Место
Общественные опции Inc. Работа
Место

Программисты в Америке делают среднюю зарплату 73,007 долл. США в год или 35 долл. США в час. Верхние 10 процентов зарабатывают более 98 000 долларов в год, а нижние 10 процентов — менее 54 000 долларов в год.

Средняя зарплата программиста

73 007 долларов США в год

35,10 долларов США в час

$54 000

10 %

$73 000

Медиана

$98 000

90 %

Подробнее о зарплате

Как стать программистом Обзор карьеры

Штаты с наибольшим количеством вакансий программиста

Наведите указатель мыши на штат, чтобы увидеть количество активных вакансий программиста в каждом штате. Более темные области на карте показывают, где программисты получают самые высокие зарплаты во всех 50 штатах.

Средняя заработная плата: Вакансий:

Number Of Programmer Jobs By State

69969

Rank	State	Number of Jobs	Average Salary
1	California	7,529	$81,522
2	Texas	3,772	$69,160
3	Virginia	2,891	$73,456
4	Florida	2,722	$52,968
5	Illinois	2,377	$73,581
6	Washington	2,250	$91,320
7	Massachusetts	2,170	$74,392
8	Нью-Йорк	2 152	74 663 долл. США
9	Мэриленд	65 6	2 019 9016 долл. США0161
10	Pennsylvania	1,994	$74,174
11	North Carolina	1,780	$72,907
12	Georgia	1,738	$73,144
13	New Jersey	1,564	$69,730
14	Ohio	1,438	$68,555
15	Michigan	1,263	$67,584
16	Indiana	1,223	$69,909
17	Minnesota	1,214	$73,653
18	Colorado	1,175	$66,308
19	Arizona	1,124	$74,296
20	Oregon	1,010	$81,648
21	Missouri	843	$67,671
22	Wisconsin	774	$68,664
23	Utah	722	$68,253
24	Tennessee	692	$ 68 484
25	ALABAMA	663	$ 67 300	$ 67,300	. 0161	660	$74,383
27	Iowa	540	$69,017
28	Kansas	505	$65,609
29	Kentucky	501	$68,561
30	Arkansas	387	$66,984
31	Louisiana	381	$68,237
32	South Carolina	377	$69,099
33	Delaware	356	$68,241
34	Nebraska	353	$65,465
35	Idaho	348	$74,502
36	Oklahoma	285	$67,637
37	Rhode Island	284	$70,065
38	New Hampshire	283	$70,779
39	Nevada	257	$76,243
40	Montana	247	$61,200
41	New Mexico	247	$66,617
42	Maine	215	$76,035
43	West Virginia	210	$77,842
44	Vermont	202	$71,787
45	Mississippi	196	$71,637
46	North Dakota	138	$74,819
47	Alaska	138	$70,579
48	South Dakota	135	$59,221
49	Hawaii	134	$54,838
50	Wyoming	129	$57,596

Programmer Education

Programmer Majors

Computer Science

35. 6 %

Бизнес

Компьютерные информационные системы

Степени программиста

Бакалавриат

67,2 %

Ассоциированный специалист

13,3 %

Masters

12,8 %

Лучшие колледжи для программистов

1. Технологический институт Массачусетса

Cambridge, MA • Private

. Стэнфордский университет

Стэнфорд, Калифорния • Частный

Обучение в штате

$51,354

Регистрация

7,083

3. Гарвардский университет • Частный

9, Кембридж,0003

в государственном обучении

$ 50 420

Зачисление

7 582

4. Университет Duke

Durham, NC • Private

Филадельфия, Пенсильвания • Частный

Обучение в штате

$55,584

Регистрация

10,764

6. Технологический институт Джорджии • Частный Атланта

Атланта0003

In-State Tuition

$12,424

Enrollment

15,201

7.

Cornell University

Ithaca, NY • Private

In-State Tuition

$55,188

Enrollment

15,105

8. Georgetown University

Вашингтон, округ Колумбия • Частный

Обучение в штате

$54 104

Регистрация

7 089

9. Дартмутский колледж

Ганновер, Нью-Хэмпшир • Частный

In-State Tuition

$55,453

Enrollment

4,312

10. Northwestern University

Evanston, IL • Private

In-State Tuition

$54,568

Enrollment

8,451

The skills section on your resume может быть почти таким же важным, как раздел опыта, поэтому вы хотите, чтобы он был точным изображением того, что вы можете сделать. К счастью, мы нашли все навыки, которые вам понадобятся, поэтому, даже если у вас их еще нет, вы знаете, над чем вам нужно поработать. Из всех резюме, которые мы просмотрели, 8,6% программистов указали Java в своем резюме, но также важны социальные навыки, такие как навыки устранения неполадок и ориентация на детали.

Java, 8,6%
JavaScript, 8,3%
CSS, 6,1%
, ориентированные на объектно -ориентированные программы, 5,6%
Python, 5,4%
. Другие навыки, 66,0%

116666. Sealtion Sealling Select Scomply, 66,0%

16666666666. Стоманопользователь. templates

Zippia позволяет вам выбирать из различных простых в использовании шаблонов для программистов и дает советы экспертов. Используя шаблоны, вы можете быть уверены, что структура и формат вашего резюме программиста будут на высшем уровне. Выберите шаблон с цветами, шрифтами и размерами текста, которые подходят для вашей отрасли.

Демографические данные программистов

Гендерное распределение программистов

Женщины

После обширных исследований и анализа команда Zippia по обработке данных обнаружила, что:

Среди программистов 25,6% составляют женщины, а 74,4% — мужчины.

Самая распространенная раса/этническая принадлежность среди программистов — белые, что составляет 67,3% всех программистов.

Самый распространенный иностранный язык среди программистов — испанский (36,4%).

Программы стажировки для программистов

Виртуальные программы стажировки воспроизводят работу в ведущих компаниях и помогают вам приобрести навыки, необходимые для успешной работы в них. Всего за несколько часов изучите соответствующие инструменты, необходимые для выполнения типичного рабочего дня в этой компании. Программы виртуального опыта работы на 100 % бесплатны, открыты для доступа и рассчитаны на самостоятельное обучение. Опыт и приложения не требуются!

Введение в программу Accenture

Компания: Accenture UK

Стоимость: Бесплатно

Продолжительность: 5-6 часов

См. подробности программы Программа

Компания: Standard Bank

Стоимость: Бесплатно

Продолжительность: 4-4,5 часа

См. подробности программы

Программа анализа данных

Компания: General Electric

Стоимость: Бесплатно

Продолжительность: 5–6 часов

См. сведения о программе

Программа Elevate — Project Management Virtual Experience Program

Компания: SAGEA

Стоимость: Бесплатно

Продолжительность: 6–8 часов

3 90s

Программа анализа и визуализации данных

Компания: Accenture North America

Стоимость: бесплатно

Продолжительность: 5–6 часов

См. сведения о программе

Программа Data Science

Компания: Standard Bank

Стоимость: Бесплатно

Продолжительность: 4 часа

См. подробности программы

См. сведения о программе

Программа Power Programmer

Компания: Infosys

Стоимость: бесплатно

Продолжительность: 7-8 часов

См. сведения о программе0003

Стоимость: бесплатно

Продолжительность: 5–6 часов

См. подробности программы

Онлайн-курсы для программистов, которые могут вам понравиться

Раскрытие рекламы Перечисленные ниже курсы являются партнерскими ссылками. Это означает, что если вы нажмете на ссылку и купите курс, мы можем получить комиссию.

Полноценная веб-разработка с C# OOP, MS SQL и ASP.NET MVC

(516)

Веб-разработка с C#, ASP.NET MVC, MS SQL, C# OOP. Все собрано для полной веб-разработки в одном курсе!…

Подробнее о Udemy

PL/SQL на примере — от начального до продвинутого PL/SQL

(8 728)

Используя PL/SQL, узнайте, как объединить эффективность SQL и процедурного языка (PL) для создания мощного PL /SQL Application…

Подробнее о Udemy

Изучите ASP NET с помощью Bootstrap, Entity Framework, JavaScript, C#

(398)

Изучите создание веб-приложений на производственной основе с помощью Microsoft ASP.NET, C#, Entity Framework , JavaScript и Bootstrap…

Подробнее о Udemy

Показать больше Курсы для программистов

Тип работы, которую вы хотите

Полный рабочий день

Неполный рабочий день

Стажировка

Временная

Как программист оценивает свою работу?

Вы работаете программистом?

Оцените, как вам нравится работать программистом. Это анонимно и займет всего минуту.

Лучшие работодатели-программисты

Мы упростили поиск отличного работодателя, выполнив тяжелую работу за вас. Мы изучили работодателей, нанимающих программистов, и выяснили количество вакансий для программистов и среднюю зарплату. В ходе нашего исследования мы пришли к выводу, что Tech Mahindra была лучшей, особенно со средней зарплатой в 75 069 долларов.. Далее следует Infosys Public Services со средней зарплатой 74 175 долларов, а затем следует Larsen & Toubro Infotech со средней зарплатой 72 817 долларов. Кроме того, мы знаем, что большинство людей предпочитают работать из дома. Поэтому вместо того, чтобы менять профессию, мы определили лучших работодателей для удаленной работы программистом. В число работодателей входят компании Broadridge, QuintilesIMS и Live Nation Entertainment

Видео для программистов

Как я научился быть программистом

Видео о работе — компьютерный программист

Часто задаваемые вопросы о том, как стать программистом

Инженер-программист vs.

Программист

Инженер-программист — это тот, кто проектирует и разрабатывает программные приложения и продукты, а программист — это технический специалист, который пишет, модифицирует и тестирует компьютерный код.

Инженер-программист проектирует и создает компьютерные системы и программные приложения.

Хорошо ли платят программистам?

Да, программистам хорошо платят. Средний программист зарабатывает около 67 000 долларов в год (32,63 доллара в час). Лучшие программисты могут зарабатывать до 125 000 долларов в год. Такие факторы, как местоположение и отрасль, влияют на то, сколько программисту платят.

Сколько времени нужно, чтобы стать программистом?

Чтобы стать программистом, нужно от трех месяцев до четырех лет. Время, необходимое для этого, во многом зависит от программы, например, степень бакалавра или самоучка. Тот, кто самоучка, способен быстро учиться и может уделять от 20 до 30 часов в неделю, может научиться программированию всего за три месяца.

Трудно ли стать программистом?

Да, трудно стать программистом. Чтобы стать программистом, необходимо обладать техническими знаниями и знать компьютерные языки (например, Python, C++). Технологии постоянно развиваются, и поэтому программист всегда может адаптироваться и изучать новые технологии.

Программист против разработчика

Программист — это профессионал технической отрасли, специализирующийся на кодировании, а разработчик — дизайнер или руководитель проекта в технической отрасли.

Программист — профессионал в области кодирования. Это означает, что они создают, тестируют и устраняют неполадки на различных языках компьютерного кода в программном приложении. Цель программиста — обеспечить успешную работу программного приложения без каких-либо сбоев или ошибок. Программистам даются инструкции по коду, а затем они должны подумать о том, как сделать код функциональным.

Какое образование нужно, чтобы стать программистом?

Нет, чтобы стать программистом, вам не нужна степень. Однако во многих случаях работодатели могут потребовать, чтобы кандидат имел степень бакалавра в области компьютерных наук или смежных областях. Другие работодатели могут ориентироваться только на предыдущий опыт работы.

Проявитель против. Программист

Разработчик — это дизайнер или руководитель проекта, способный понимать, писать и использовать код, а программист — это технический специалист, специализирующийся на кодировании.

Разработчик — это специалист по программному обеспечению, который пишет, управляет и отлаживает код в компьютерных программах. Обычно они специализируются на определенном типе языка кодирования и решают другие задачи, связанные с созданием, модификацией и управлением программным обеспечением.

Разработчик программного обеспечения против. Программист

Разработчик программного обеспечения использует код для модификации, написания или отладки программного обеспечения для использования конечным потребителем, а программист — это технический специалист, специализирующийся на кодировании.

Разработчик программного обеспечения — это профессионал, который пишет, управляет и отлаживает код в компьютерных программах. Обычно они специализируются на определенном типе языка кодирования и решают другие задачи, связанные с созданием, модификацией и управлением программным обеспечением. Они имеют более целостное представление о программном обеспечении и участвуют в полном цикле разработки.

Есть еще вопросы? Просмотреть все ответы на распространенные компьютерные и математические вопросы.

Поиск вакансий программиста

Обновлено 9 сентября 2022 г.

Кто такой программист? — Определение из Techopedia

Последнее обновление: 30 апреля 2020 г.

Что означает слово «программист»?

Программист — это лицо, которое пишет/создает компьютерное программное обеспечение или приложения, давая компьютеру специальные инструкции по программированию. Большинство программистов имеют обширный опыт работы с компьютерами и кодированием на нескольких языках программирования и платформах, включая язык структурированных запросов (SQL), Perl, расширяемый язык разметки (XML), PHP, HTML, C, C++ и Java.

Программист также может специализироваться в одной или нескольких вычислительных областях, таких как базы данных, безопасность или разработка программного обеспечения/прошивки/мобильных устройств/веб-разработки. Эти люди играют важную роль в развитии компьютерных технологий и области вычислений.

Реклама

Techopedia объясняет программисту

Программист может работать в самых разных условиях, от небольших фирм до крупных ИТ-компаний, и быть вовлеченным в любой из компонентов, связанных с системным программированием, в том числе:

System conception and design
System development
Writing code
Testing
Debugging
Implementation
Maintenance
System instructions or programs

A programmer works according to the specifications provided by a systems analyst or senior программист. После завершения разработки программы программист преобразует ее в серию кодов или инструкций, которые компьютер может запускать и выполнять, используя определенный язык программирования и необходимые платформы.

Идеи для рисунков рандом: Генератор идей для рисования | RandomAll

Что рисовать, когда нет идей

Делимся своими мыслями

Даже у самого продуктивного художника бывают моменты, когда ему кажется, что все темы исчерпаны, и рисовать больше нечего. Это совершенно нормальное явление, которое отнюдь не говорит об отсутствии воображения. Все творческие личности нуждаются в постоянной подпитке для генерации новых идей. И для этого есть несколько простых, но очень эффективных способов!

№1

Надо копировать

Сотни прекрасных художников прошлых столетий оставили миру наследие в виде шедевров (и не вполне шедевров) живописи и графики. При полном отсутствии идей очень полезно будет поделать стадики (от англ. study – изучение). Это учебные рисунки на основе картин признанных мастеров. Полистайте альбомы, поищите репродукции в высоком разрешении в интернете. Не обязательно брать за основу всю картину целиком. Можно выбрать один крупный элемент, например красивую руку или кусочек пейзажа. Идеальным вариантом будет работа над тем, что у вас получается меньше всего.

Копируя технику старых мастеров можно не только заметно прокачать навык, но и заставить работать воображение. Попробуйте также, взяв за основу сюжет какой-нибудь известной картины, изобразить его на свой лад (в целях обучения, конечно).

№2

Вдохновляйтесь работами других

В ту «темную» эпоху, когда не существовало интернета, художники придумывали сюжеты для своих творений, прежде всего, глядя на работы более успешных коллег. Для этого они посещали выставки, ходили друг к другу в мастерские. В наше время, мастерскую и выставочный зал в одном лице способен заменить интернет, на просторах которого у каждого художника есть своя галерея с работами. К примеру, загляните в Instagram и Pinterest. Там находится огромное количество вдохновляющего художественного контента. Вы без труда сможете отыскать там целый «Клондайк» тем и образов.

№3

Пересмотрите свой фотоархив

Творческий ступор – самое благоприятное время, чтобы разобрать свои фотографии и найти там массу интересного. Это могут быть фото с поездок, событий, удачные селфи, любимый кот в различных позах, или просто самые банальные вещи, за которые зацепится глаз, и воображение само начнет раскручивать сюжет. Кроме того, вы сможете, наконец, навести порядок в своих фотографиях, удалить совсем уж неудачные, и возможно, освободить пару сотен лишних мегабайт на жестком диске.

№4

Рисуйте с натуры

Если позволяет погода, то почему бы вам не выбраться на свежий воздух и не отправиться на прогулку, прихватив с собой скетчбук и ваши любимые материалы для быстрых набросков? В каждом городе есть места, где можно порисовать с натуры. Отправляйтесь в парк и делайте быстрые скетчи прохожих. Кто знает, возможно, среди них попадется очень интересный образ, который послужит основой для вашего нового персонажа. Природа тоже полна интересных вещей. Делайте зарисовки деревьев, облаков, прохаживающихся по парковым дорожкам голубей. Или может быть, вас больше привлекает архитектура. Отыщите какое-нибудь интересное здание и изобразите его с разных сторон.

Порисовать с натуры можно и не выходя на улицу. Изобразите предметы домашнего обихода, привычные для каждого, например телефон, расческу, стакан с карандашами, цветочный горшок, кофейник, даже вид за окнами. Словом все, что попадется вам под руку. Если и это вас не привлекает, то берите зеркало и рисуйте себя. А почему нет? Зарисуйте себя в трех ракурсах. Это отличная тренировка портретных навыков.

Так что не отчаивайтесь. Оглянитесь вокруг и вы увидите, что идеи можно черпать даже из простой повседневной действительности.

Очень точно

Творческая работа — это прекрасный, необычайно тяжелый и изумительно радостный труд.

Н. Островский

Поделитесь с друзьями:

Другие статьи

Генератор названий и идей для художников и художественных салонов + (мгновенная проверка доступности)

Как назвать художественный салон

Привет, я Эшли (бренд-менеджер), и сегодня я расскажу вам о четырех шагах, которые помогут придумать название для вашей компании в сфере художественного искусства. Ниже вы найдете двадцать примеров наименований, которые я придумала, используя пошаговую инструкцию. Затем я покажу, как вы можете придумать свои собственные названия компаний.

Для начала попробуйте использовать наш генератор названий и идей для художников и художественных салонов. Затем прокрутите страницу вниз, чтобы перейти к первому шагу для разработки наименования. Ниже представлены идеи, которые я создала на основе этих шагов.

Жизнь на холсте
Рисуем с радостью
Brilliant Brushes
Картину каждому
Магия в салоне
Холщовые творения
Создаем скульптуры с сердцем
5 чувств
ProPaint
Салон «Творческий подъем»
Зачарованный холст
Живое искусство
Картины для жизни
Образованный художник
Одухотворенный салон
Воодушевляющие скульптуры
Салон прекрасного
Бриллиант на кисточке
Искусство без границ
Вдохновение и воплощение

ЧЕТЫРЕ ШАГА ДЛЯ РАЗРАБОТКИ НАИМЕНОВАНИЯ художественного салона

Наша инструкция состоит из 4 этапов, которые помогут вам назвать свой художественный салон. В примере выше я придумала названия для студий художников и компаний, которые занимаются продажей картин. Я использовала слова, которые передают вдохновение и волшебство, чего и ждут от бизнеса такого рода. Ниже вы найдете шаги, которые я предприняла для создания этих наименований.

№1) Продумайте идеи названий

Начните с мозгового штурма, подумайте, какие слова подходят для названия вашей компании. Для создания своих идей я использовала такие слова, как «чувства», «страсть», «вдохновение» и «воодушевление». Как видите, эти слова могут относиться к художникам и художественным салонам, в то же время они показывают, чего клиенты могут ожидать от этой компании или бренда: вдохновляющих, заставляющих задуматься картин и скульптур. Ваша цель на этом этапе – составить список слов или словосочетаний, которые приходят на ум, когда вы думаете о своей компании.

Как владельцы называют компании в сфере искусства? Есть несколько подходов, которые используют художественные магазины в своих названиях, чтобы сразу обозначить сферу деятельности. Ниже я подробнее расскажу о каждом из них.

Названия, в которое входят слова «искусство», «картина», «скульптура» и всевозможные производные от них
Названия, которые описывают сферу деятельности за счет используемых предметов. Это могут быть различные варианты, которые отсылают к бумаге, холсту, мольберту, кисточкам, краскам, материалам для изготовления скульптур.
Названия, которые связаны с вдохновением и творческим процессом.

Если вам не хватает идей, попробуйте использовать наш генератор названий и идей для художников и художественных салонов.

Вот мои варианты после мозгового штурма:

Жизнь на холсте
Рисуем с радостью
Brilliant Brushes
Картину каждому
Магия в салоне
Холщовые творения
Создаем скульптуры с сердцем
5 чувств
ProPaint
Салон «Творческий подъем»
Зачарованный холст
Живое искусство
Картины для жизни
Образованный художник
Одухотворенный салон
Воодушевляющие скульптуры
Салон прекрасного
Бриллиант на кисточке
Искусство без границ
Вдохновение и воплощение

№2) Сократите список своих идей

После того, как вы составили список возможных названий, проанализируйте эти идеи. Вычеркните все словосочетания, которые трудно запомнить или произнести вслух. Оставьте те, которые хорошо звучат, запоминаются и рассказывают целевой аудитории о ценности вашего бренда, товаров или услуг.

Вот краткий контрольный список, который поможет поработать над идеями и сократить количество словосочетаний:

Является ли название простым?
Название легко запоминается?
Легко ли читать и произносить название вслух?
Отличается ли это название от конкурентов?
Название передает нужный смысл?
Нет ли в названии чрезмерно популярных слов или клише?

Мой список:

Картину каждому
5 чувств
Искусство без границ
Салон «Творческий подъем»

Идеи, которые я вычеркнула:

Жизнь на холсте
Рисуем с радостью
Brilliant Brushes
Магия в салоне
Холщовые творения
Создаем скульптуры с сердцем
ProPaint
Зачарованный холст
Живое искусство
Картины для жизни
Образованный художник
Одухотворенный салон
Воодушевляющие скульптуры
Салон прекрасного
Бриллиант на кисточке
Вдохновение и воплощение

№3) Соберите отзывы

Теперь у вас есть список из 3-6 хороших названий для художественного салона, и вы можете просить потенциальных клиентов или людей, работающих в отрасли, оценить ваше название. Не просите об оценке семью или друзей, ведь, скорее всего, они будут хвалить все ваши идеи, даже если их просто выдал генератор названий и идей для художников и художественных салонов.

Обязательно задавайте такие вопросы:

Что приходит в голову в первую очередь, когда вы впервые слышите это наименование?
Как бы вы записали его?

Получив отзывы клиентов, спросите себя, актуально ли это название? Создает ли оно образ вашей компании таким, как вы хотели?

Отзывы моих клиентов:

Картину каждому

Это словосочетание передает идею о том, что компания открывает мир искусства каждому. Даже тот, кто, возможно, не особенно интересовался искусством в прошлом, найдет здесь шедевр, который ему понравится.

5 чувств

Это название показывает, как правильно подобранный шедевр искусства может раскрыть все ваши чувства и позволит вам жить более интересно, чем раньше.

Искусство без границ

Это наименование рисует в уме образ огромной, разнообразной коллекции произведений искусства всех видов. В этой компании, вероятно, найдутся все мыслимые шедевры.

Салон «Творческий подъем»

Этот вариант показывает нам компанию, которая позволяет вдохновляться. Оно совершенно не подходит для скучной компании, ведь сразу показывает направленность на искусство.

№4) Проверьте доступность названия, используйте генератор названий и идей для художников и художественных салонов

Сегодня надо иметь в списке как минимум три хороших названия для салона, на случай, если любое из придуманных наименований окажется занято.

Перед окончательным утверждением наименования выполните в интернете быстрый поиск по названию компаний, чтобы узнать, доступно ли выбранное вами словосочетание в стране/регионе. Кроме того, стоит поискать названия товарных знаков и данные о регистрации доменного имени.

Если вы используете наш генератор названий и идей для художников и художественных салонов, то он показывает доступные варианты наименований. Кроме того, нажав на понравившееся словосочетание, вы можете просмотреть, свободно ли такое доменное имя в той или иной доменной зоне. Это особенно важно в том случае, если вы планируете работать через интернет. Кроме того, не забудьте посмотреть группы в 3-4 основных социальных сетях, чтобы удостовериться, что они тоже свободны.

Анализ наименований конкурентов

Чтобы помочь вам провести анализ потенциальных названий компаний, давайте взглянем на три успешных художественных салона и разберем, что стоит за их наименованиями и как они подают бренд потенциальным клиентам и целевой аудитории.

Artsy

Онлайн-платформа, которая начала свою работу как стартап и быстро выросла. Artsy позволяет пользователям со всего мира покупать произведения искусства. В базе данных салона более 350 000 работ, созданных более чем 50 000 художников.

Origami Owl (O2)

O2 — компания, специализирующаяся на ювелирных изделиях ручной работы. Маленькая компания начиналась как хобби, отсюда и название. В конце концов, она выросла. Сегодня Origami Owl представляет через свою платформу работы сотен независимых художников.

Большой классный холст

С таким названием, как «Большой классный холст», компании не нужно объяснять широкой аудитории свою концепцию. Это еще один онлайн-рынок искусства, на котором выставлено на продажу более 700 000 произведений искусства.

5 советов по названию художественного салона

Идеальное название компании должно быть простым и запоминающимся, в то же время передавать смысл. Вот 5 советов от меня, которые следует учитывать при разработке наименований для вашей компании.

1. Проведите анализ конкурентов

Проведение анализа конкурентов в качестве первого шага сэкономит вам много времени в будущем. Так вы поймете, каких вариантов следует избегать, почему и как слова, используемые в названиях ваших конкурентов, помогут вам в разработке собственных названий для компании. Анализируя конкурентов, подумайте о следующих моментах:

Какие ценности или концепции выражают конкуренты в названии своих салонов? Как это работает у них?
Есть ли тенденция в названиях конкурентов? Не стоит позиционировать свой салон как «еще одна выставка».
У кого лучшее название? Почему оно хорошо работает и как я могу придумать вариант лучше?

2. Сосредоточьтесь на названии своей компании, а не на ее описании

Типичная ошибка, с которой сталкивается большинство компаний – это слишком буквальное описание компании с использованием популярных художественных терминов. Более эффективное название компании должно донести до клиентов ценности вашей компании и товаров на более глубоком уровне. Попробуйте назвать свою компанию так, чтобы у нее была своя история.

Возьмем, к примеру, настоящую компанию, которая занимается медью, под названием «Вспышка искусства».

Это название говорит о компании, которая трещит по швам от огромного количества шедевров. Это словосочетание позволяет нам представить, как искусство можно использовать, чтобы придать жизни больше яркости и азарта.

3. Придумайте более запоминающееся наименование

Создание цепляющего названия компании – это первый шаг к тому, чтобы клиент выбрал вас. Запоминание очень важно, ведь это первый шаг к покупке в вашем салоне. Название компании должно привлечь внимание клиента к вашим товарам, выделить их из массы конкурентов. Вот несколько советов по созданию запоминающегося наименования:

Используйте ритмическое произношение или аллитерацию («Рисуем с радостью», Brilliant Brushes)
Попробуйте использовать слово, которое вне контекста будет значить совсем другое («холст» — это материал, который используют художники, с помощью него они показывают свое мастерство)
Придумайте простое и краткое наименование.

4. Попробуйте создать бренд

Существуют названия брендов, которые не имеют смысла, но хорошо произносятся. Обычно это короткие, запоминающиеся сочетания гласных и согласных, которые легко выговорить, поэтому они остаются в памяти. Например, ниже я приведу названия брендов художественных салонов:

Салон «Нуван»
Салон «Асолас»
Pana Paint

Вы можете найти полный список названий брендов на сайте Domainify. com.

5. Избегайте создания словосочетаний только для уникального названия

Другая ошибка, которую часто совершают владельцы компаний — это создание плохих словосочетаний. Обычно такое случается, когда они выясняют, что их идея названия компании уже занята. Например, Игорь хочет назвать свою компанию «Творя искусство», но обнаруживает, что оно уже занято. Так как Игорь уже решил, что назовет свою компанию именно так, он пытается выбрать похожие по звучанию названия, такие как «Создавая искусство», «Творя шедевры» или «Творец искусства».

Как вы видите, эти идеи – шаг назад, поскольку они не броские, их сложно произнести и запомнить. В таких ситуациях мы предлагаем начать с нуля, используя приведенные выше советы.

Идеи названий компаний

Ниже приведен полный список слов, связанных с искусством, которые вы можете использовать в названии своей компании. Вы найдете популярные полезные слова, которые хорошо описывают компании в этой сфере.

Слова, которые связаны с искусством

Вы можете использовать эти слова для создания названий художественных салонов, например «Обитель искусства» и «Искусство в движении».

обитель
жизнь
книга
движение
галерея
ремесло
подъем
мастер
творчество
качество
связь
философ
друзья
герой
заявление
личность

Как часто описывается искусство

(«______ искусство»)

Примерами названий художественных студий, которые используют эти описательные слова, могут быть «Отличное искусство» и художественная студия «Изысканное искусство».

отличное
молодое
творческое
правдивое
изысканное
визуальное
графическое
безграничное
известное
современное
французское
настоящее
индивидуальное
профессиональное
коммерческое
величайшее
талантливое
английское
хорошее
известное

Объединение слов

Мы взяли слова из списка выше и из нашего генератора и объединили их, чтобы показать, как можно создать новые названия для художественных студий:

ВизуИст (визуальное + искусство)
Дизайн мод (дизайн + модный)
Digi-Art (digital (цифровой) + art (искусство))
Артисм (art (искусство) + экспрессионизм)

Про иностранные названия

Если говорить о наименованиях для художественного салона, то в этой сфере допускается создание вариантов на иностранных языках. Как вы могли заметить, я в своих названиях тоже несколько раз использовала английский язык. Так что если вам не хватает вариантов, либо они заняты, можно рассмотреть слова из иностранных языков, которые хорошо звучат. Отмечу, что в основном я встречаю в наименованиях и сама использую слова английского языка.

Еще один нюанс, связанный с иностранными языками — это английское слово art, обозначающее искусство. Оно прекрасно звучит и пишется на русском языке, к тому же все знают его значение, поэтому салоны часто используют словосочетания с этим словом, например «Арт-квартал» или «Олимп Арт». Можно встретить и подобные названия на английском языке, например Fine Art.

Отметим, что, если вы называете салон на иностранном языке, то важно точно понимать перевод, чтобы избежать курьезов.

Наш генератор названий и идей для художников и художественных салонов поможет создать прекрасное имя на английском.

Как не надо называть салон

Я много говорю о том, как надо назвать свою компанию, но даже это не всегда помогает подобрать нужное слово или словосочетание. Так что ниже я привожу список показателей, которые помогают понять, что название никуда не годится.

Плохое звучание

В этом пункте речь идет не о благозвучности, а о плохих ассоциациях. Вероятно, вам в голову не сразу придет понимание, что слово может трактоваться по-разному, но клиенты могут неправильно уловить смысл с самого открытия. Например, возьмем гипотетическое название компании «Взрыв искусства». С одной стороны понятно, что подразумевается большая коллекция картин. Но с другой стороны может показаться, что искусство здесь уничтожают в буквальном смысле.

Нередки ситуации, когда владельцу кажется, что он использовал юмор, но окружающие не оценивают его. Например, табачная компания, которую назвали «Чих-пых», тоже на первый взгляд использует юмор, но может показаться, что клиенты будут чихать от товаров магазина. Вероятно, в случае с магазином клиенты все равно будут в него ходить, если он рядом с домом, но в художественном салоне люди покупают предметы искусства и тратят десятки, а порой и сотни тысяч, так что ждут соответствующего серьезного подхода, а не юмора, тем более своеобразного.

Сложные названия

Другая черта, от которой лучше отказаться, это использование слишком большого количества слов. В идеале название компании не должно превышать 3 слова, 4 еще допустимо, но больше — уже перебор. Если вы хотите вместить много смысла в наименование и назвать компанию «Студия живописи и скульптуры Марии Александровой», то можно задуматься об использовании аббревиатуры, например, добавив согласную можно получить красивое название бренда «Сижисма», а расшифровку превратить в слоган.

Большая часть сделок сегодня происходит по интернету, а многие художественные студии работают исключительно в онлайн-формате. Поэтому важно избегать сложных знаков препинания: откажитесь от дефисов, тире, кавычек или выделения из ряда конкурентов только за счет использования заглавных и строчных букв.

Если название, которое вы придумали, слишком длинное, поместите его в наш генератор названий и идей для художников и художественных салонов. Генератор устроен таким образом, что создает название на основе ключевых слов, которыми, в данном случае, выступят слова из вашего названия. Генератор поможет скомпоновать их по-новому, и, вероятно, вы найдете идеальный вариант.

Слишком простое название

В некоторых случаях простота названия привлекает, однако к ним надо относиться с осторожностью. Дело в том, что такие названия, скорее всего, кто-то уже использовал. Кроме того, простота не слишком уместна, когда речь идет о художественном салоне, от которого клиенты ждут креативности. Например, если Аня захочет приобрести шедевр искусства для своей гостиной, то вряд ли пойдет в «Галерею картин». Скорее уж клиенты предпочтут офис «Обитель искусства», название которого показывает творческий и нестандартный подход.

100 Глупые подсказки по рисованию, чтобы заинтересовать ваших учеников

Стратегии обучения

Первые пять минут любого урока рисования могут быстро стать хаотичными. Важно, чтобы ученики придерживались режима дня. Использование звонарей — отличная стратегия, помогающая устроить студентов и сэкономить время. Он задает тон продуктивному классу.

Работа колокола может быть представлена различными способами. От ответов на вопросы до записи словарных слов — возможности безграничны!

Одна из интересных идей — начинать каждый урок с задания учащимися задания «Ежедневный розыгрыш».

Учащиеся входят в класс, достают свои альбомы для рисования и выполняют подсказку по рисованию, ожидая дальнейших инструкций. Эта практика служит способом вовлечь студентов и подготовить их к обучению быстрым и простым способом.

Подсказка по рисованию — отличный способ начать урок, но это всего лишь один из вариантов. Если вы ищете другие способы рассадить и устроить своих учеников, обязательно ознакомьтесь с Инсайдерские секреты успешного управления классом PRO Learning Pack! Есть целый раздел, посвященный успешному началу каждого урока.

Ключ к эффективной работе со звонком — сделать ее максимально увлекательной.

Ниже вы найдете список из 100 глупых подсказок для рисования. Эти подсказки — отличный способ разогреть учащихся перед уроком. Возможно, вы даже обнаружите, что ваши ученики спешат в вашу комнату, чтобы посмотреть, какую глупую идею для рисования вы придумаете дальше!

Загрузить

Животные

Нарисуй ламу, занимающуюся серфингом.
Нарисуйте рыбу, плавающую не в воде.
Объедините двух животных, чтобы создать новое.
Нарисуй акулу, поедающую кекс.
Нарисуй краба на дне рождения.
Нарисуй морского конька в метель.
Нарисуй плачущего динозавра.
Нарисуйте животное с руками вместо ног и ногами вместо рук.
Нарисуй мопса на беговой дорожке.
Нарисуй лошадь, бросающую подкову.
Нарисуй акулу на водных лыжах.
Нарисуй моржа в шезлонге.
Нарисуй циркового слона, стоящего на шаре.
Нарисуй коалу, сидящую на мусорном баке.
Нарисуй ящерицу, красящую губы.
Нарисуй белку, жарящую зефир.
Нарисуй осьминога с ложками вместо ног.
Нарисуй мышь, едущую на мотоцикле.
Нарисуй фламинго в балете.
Нарисуй бабочку, поедающую стейк
Нарисуй кошку, бегущую за собакой.
Нарисуй танцующего лобстера.
Нарисуй кошку, занимающуюся спортом.
Нарисуй курицу, прыгающую с парашютом.

Еда

Нарисуй фрукт в открытом космосе.
Нарисуй поп-тарталетку, поднимающую тяжести.
Нарисовать буханку хлеба на дискотеке.
Нарисуйте ливень из брызг.
Нарисуй картошку фри на американских горках.
Нарисуйте еду, которая ест другую еду.
Нарисуй ходячий тако.
Нарисуй куриные крылышки в полете.
Нарисуйте банан, скользящий по банановой кожуре.
Нарисуйте печенье с выпученными глазами вместо шоколадной крошки.
Нарисуй ананас на роликах.
Нарисуй кусочек спаржи на сноуборде.
Нарисуй раздражающий апельсин.
Нарисуй пончика, катающегося на скейтборде.
Нарисуйте ногу индейки, которая ест бутерброд с индейкой.
Нарисуйте чизбургер в платье.
Нарисуй банан в пижаме.
Нарисуй бутерброд с арахисовым маслом и желе в отпуске.
Нарисуйте яблоко, разговаривая с учителем рисования.
Нарисуй летящий хот-дог.
Нарисуй лимон, делающий апельсиновый сок.
Нарисуй рожок мороженого, поедающий эскимо.
Нарисуй сад леденцов.

Люди

Нарисуй своего учителя рисования на острове.
Нарисуй учителя, который ест пиццу во время танца.
Нарисуй человека с фруктами вместо волос.
Нарисуй баскетболиста, макающего курицу.
Нарисуй пирата в гамаке.
Нарисуйте своего учителя в виде зомби.
Нарисуй своего учителя рисования с бородой.
Нарисуй себя со сверхспособностями.
Нарисуй клоуна, чихающего цветы.
Нарисуйте человека с пончиками вместо глаз.
Нарисуй ковбоя в Антарктиде верхом на белом медведе.
Нарисуй себя феей.

Притворись

Нарисуй что-нибудь, кроме горшочка с золотом на конце радуги.
Нарисуй тролля верхом на единороге.
Нарисуй, как бы выглядел твой воображаемый друг, если бы мы могли его увидеть.
Нарисуй дракона, дышащего радугой.
Нарисуй инопланетянина за рулем автомобиля.
Нарисуй эльфа, прыгающего на батуте.

Предметы/Места

Нарисуйте очень страшную открытку на День святого Валентина.
Нарисуй самые странные очки, какие только можно себе представить.
Нарисуйте дизайн трехдолларовой купюры.
Нарисуй велосипед, едущий на велосипеде.
Нарисуйте колесо обозрения на вершине горы.
Нарисуйте точилку для карандашей, которая ест что-то кроме карандаша.
Нарисуйте картину маркером.
Нарисуй свитер из конфет.
Нарисуйте пару туфель, сделанных из цветов.
Нарисуйте миску с хлопьями под водой.
Нарисуй плачущий мелок.
Нарисуйте хижину на вершине облака.
Нарисуйте свою собственную версию горы Рашмор.
Нарисуй бегущие ножницы.
Нарисуйте краску из водяного пистолета.
Нарисуйте гору с блестящей вершиной.
Нарисуй Статую Свободы, поедая пиццу.
Нарисуй молнию, поразившую самое высокое здание в мире.
Нарисуйте сундук с сокровищами в подземной пещере.
Нарисуй Эйфелеву башню, поедая багет.

Другое

Нарисуйте глаз ветками вместо ресниц.
Нарисуй плывущего снеговика.
Объедините два праздника, чтобы сделать новый.
Нарисуй растение с лицом.
Нарисуй луну, сражающуюся с солнцем, над бутербродом с индейкой.
Нарисуйте место преступления, где пончик потерял дырку от пончика.
Нарисуйте ногу в стойке на руках.
Нарисуй падающую фигурку из палочек.
Нарисуй что-нибудь грубое.
Изобретите заново логотип своей любимой команды.
Нарисуйте смайлик в реальной жизни.
Нарисуй кактус в молочном коктейле.
Нарисуй луну, воющую на волка.
Нарисуйте банку газировки, из которой выливается радуга.
Нарисуй свое имя в виде животного.

Эти идеи хороши не только для работы с колокольчиками, но и для подсказок в альбоме. Если вы ищете еще больше идей для скетчбука, посмотрите еще 100 прямо здесь.

Какую глупую подсказку для рисования вы бы добавили в этот список?

Какие работы с колокольчиками вы делаете в своей художественной комнате?

Журнальные статьи и подкасты представляют собой мнения участников профессионального образования и не
не обязательно представляют позицию Университета искусства образования (AOEU) или его
академические предложения. Авторы используют термины так, как о них чаще всего говорят
в рамках своего образовательного опыта.

Генератор случайных рисунков

Другие генераторы

Настольные игры

Книги

шарады

Цвета

смайлики

Печенье с предсказаниями

каникулы

Направления медового месяца

Чем заняться, когда вам скучно

Имена персонажей Властелина колец

Монстры

Идеи для рисования

Картинки и изображения

Идеи для отпуска

Позы Йоги

Идеи для рисования

Мы рады, что вы смогли добраться до нашего генератора случайных вещей для рисования. Вы, вероятно, попали сюда, потому что ищете информацию о случайных вещах, которые вы можете нарисовать. Именно поэтому мы создали этот инструмент. Просто нажмите кнопку «Создать», и появится случайный результат. Вы также можете выбрать желаемое количество случайных вещей для рисования, если хотите. Если вы пришли сюда специально за списком случайных вещей для рисования, вы можете найти его в конце этой статьи.

Некоторые люди задаются вопросом, зачем нужен генератор случайных рисунков. Дело в том, что это может быть полезно по-разному, в зависимости от ваших потребностей. Вы можете найти несколько способов использования этого бесплатного инструмента теми, кто заходит на эту веб-страницу.

Вызов

Для художников, которые ищут вызов, этот инструмент может быть очень полезен. Хотя в Интернете есть множество списков вещей для рисования, они на самом деле не являются случайными, поскольку вы можете просмотреть весь список и выбрать, что вы хотите в конечном итоге нарисовать. С этим генератором случайных рисунков у вас нет такой роскоши. Если вы генерируете один случайный результат, это все. Это может быть что-то, что трудно для вас, но на самом деле это хорошо. Это заставит вас выйти за пределы своей зоны комфорта и попытаться нарисовать то, что вы обычно не пытаетесь нарисовать.

Вдохновение

Иногда вы просто ищете вдохновение, когда дело доходит до рисования. Вы хотите выйти за рамки того, что вы рисовали в прошлом, и вы ищете новый вызов, но не можете придумать что-то интересное самостоятельно. Этот генератор случайных вещей для рисования может помочь вам найти то, что вас вдохновляет. Использование этого онлайн-инструмента, вероятно, даст много результатов, о которых вы даже не подумали бы, и некоторые из них должны вдохновить вас на то, чтобы применить свои художественные соки в работе.

Начало дня

Для многих художников самое сложное в создании рисунка — начать. Этот бесплатный инструмент может стать идеальным началом каждого сеанса рисования. Генерируя случайный результат, вы можете начать рисовать без какого-либо давления на основную часть, над которой вы будете работать. Вы можете просто начать рисовать, делать наброски и рисовать, чтобы войти в правильное художественное настроение, а затем, когда ваши соки рисования текут, вы можете приступить к основному проекту рисования на день. Это удивительно простой способ привычно рисовать каждый день.

Здорово, что вы нашли свой инструмент для рисования. Если у вас есть несколько свободных минут, мы будем признательны, если вы расскажете, как вы используете этот генератор случайных рисунков. Это особенно верно, если вы используете его так, как мы не упоминали выше. Чем лучше мы понимаем различные способы использования наших генераторов, тем лучше мы можем улучшать их и вносить в них полезные дополнения. Мы всегда находим несколько человек, которые используют наши инструменты способами, которые мы никогда не ожидали, и изучение этих новых способов очень помогает нам. Если у вас есть какие-либо предложения или идеи о том, как мы можем улучшить этот генератор, пожалуйста, свяжитесь с нами.

Ефим шевченко: Фотограф Ефим Шевченко (Efim Shevchenko)

Ефим Шевченко: «Хочу создать портрет современника»

Ефим Шевченко:

«Хочу создать портрет современника»

19 августа 2013

Ефим Шевченко создает удивительные портреты: в них есть какие-то нереальные мягкость света и глубина, и хочется пристально рассмотреть каждую деталь. Он выбирает моделей с отнюдь не модельной внешностью, но эти лица притягивают взгляд, в них есть нечто, что не дает забыть их сразу же после просмотра фото. О своем необычном методе погружения в фотографию и о том, как техническое образование помогло ему понять этот вид искусства, Ефим рассказал в интервью нашему журналу.

– Как вы открыли для себя мир фотографии и как давно начали фотографировать?

– Когда я был в одиннадцатом классе, приложения Instagram и прочих современных фоторазвлечений не было. Снимал все, что попадется, на обычную мыльницу. Как вспомню, что фотографировал, так стыдно становится: по-моему, я собрал все клише, какие только существуют – съемку луж, опавших листочков, еды, даже собственных отражений в зеркале, бр-р-р. .. Это продолжалось до тех пор, пока я не ушел из политехнического университета и не поступил в СПбГУ на факультет журналистики. Тогда я и купил первый свой зеркальный фотоаппарат. Правда, первые полтора года кадры были не лучше, чем раньше. Это было ненастное время с осени 2008 по зиму 2010 годов.

– Вы изучали фотографию самостоятельно или профессионально?

– За эти полтора года я посетил два мастер-класса. Имена преподавателей называть не буду, скажу лишь, что в те годы они были довольно известными. Опыт такого обучения был печален: я получил огромное количество вдохновения, но никаких знаний, которые можно было бы применить на собственной практике. В понимании фотографии мне больше помогли школа с математическим уклоном и политехнический университет. Благодаря техническому складу ума, у меня получилось отсеять большую часть ненужной информации и наконец-то понять, из чего состоит фотография и как ее создавать.

Самостоятельные занятия начались довольно забавно: я заперся дома на три месяца, приглашал к себе малознакомых и незнакомых людей и фотографировал их за овсяное печенье. С этого и начались мои портреты.

– Вы работаете преимущественно в жанре портретной фотографии. Чем вас привлекает этот жанр?

– А что такое, по вашему, портрет? Это изображение человека. Все, что мы сегодня знаем, – фэшн, репортаж, бьюти, социальная и рекламная фотография – является поджанрами портрета. Практически всем людям на земле интересны, в первую очередь, другие люди. Я от большинства мало чем отличаюсь, оттого и снимаю лица. Но просто внешность человека в фото быстро наскучивает, хочется впустить в кадр жизнь, создать замершие во времени эмоции. Именно поэтому я и выбрал жанры эмоционального и психологического портрета.

– Ваши записи в блоге пронизаны философским взглядом на жизнь, в них много глубоких мыслей о людях и самопознании. Какое место, на ваш взгляд, философия занимает в искусстве фотографии, искусстве вообще и в вашем творчестве конкретно?

– Я думаю, что зрители и читатели сами наполняют философией увиденное и прочитанное. Метафизика всегда была мне чужда. В своих работах я создаю основу, которая позволяет моей аудитории самой создать историю кадра. Для каждого эта история будет своя. Хотя ощущения каждого человека и уникальны, но механизмы и законы, по которым мы воспринимаем этот мир, практически для всех одинаковы. Это и позволяет наполнять искусство философией.

– Как бы вы сами назвали свой стиль в фотографии?

– Мои друзья обычно называют его фотографией на паспорт. Я даже и не знаю, какое определение ему дать, портрет и есть портрет. На мастер-классах и курсах организаторы используют такие обозначения, как эмоциональный портрет, психологический портрет, было даже название «блюдо на солнечном огне».

Скажем так: сейчас я надеюсь на то, что мой стиль станет настолько качественным и интересным, что потомки сами дадут ему название (улыбается). А мне для этого, конечно, придется очень постараться.

– Оборудование – камеры и объективы – каких производителей вы используете?

– Фотоаппарат Canon EOS 5D Mark II, объективы Canon EF 50 mm f / 1. 4, Sigma AF 28 mm f / 1.8, Canon EF 85 mm f / 1.8, Canon EF 35 mm f / 2.0. Технику Canon я использую лишь оттого, что моя первая зеркалка была этой фирмы. Большой разницы между фотоаппаратами разных фирм не заметил, поэтому использую то, к чему уже привык. Освещение на моих фотографиях всегда естественное, отражателей нет. Не знаю, какой фирмы у меня окна, да и вряд ли это кому-то поможет.

– Какой цели в фотографии вы хотели бы достигнуть?

– Создать портрет современника, такую фотографию, которая смогла бы отобразить все происходящее вокруг нас в самом человеке. Конечно, вряд ли эта цель достижима, но мне кажется, что именно к подобному и стоит стремиться.

– Можете рассказать о самой необычной своей съемке? Или, может быть, есть особенно дорогие вам работы?

– Таких историй великое множество. Во время съемки я досконально изучаю биографию человека, которого фотографирую. Мне рассказывают как очень смешное, так и очень грустное, но, как вы понимаете, это личная информация и я не могу передавать ее окружающим.

Лично со мной был смешной момент, когда я снимал ультраправого скинхеда (он сам так представился) и уже во время съемки сообщил ему, что являюсь евреем. Выражение его лица стоило многого.

– По какому принципу вы выбираете моделей? Есть какой-то определенный типаж, в котором вы заинтересованы?

– Классически красивые люди мне не очень интересны. Мне нравятся острые скулы, большие глаза, оттопыренные уши и прочее. Мы слишком привыкли к рекламной фотографии, где каждый – Аполлон или Афродита. То, что люди считают своими дефектами, на самом деле является их уникальными чертами, которые намного интересней обычной красоты.

– Легко ли воплощать задуманное и срабатываться с моделями?

– Да, долго, но легко. Раньше все было иначе, но с практикой голова проясняется и цель достигается легче. С людьми работать тоже совсем не сложно, а если еще обладать и наглостью, то можно вытянуть из них любые эмоции, какие заблагорассудится.

– В чем вы находите вдохновение и источники идей для своих фотографий?

– В самих людях. Истории их жизней и есть тот источник, который вдохновляет на работу.

– Как вы думаете, какие черты характера должны быть присущи настоящему фотографу?

– Наглость, харизма, рациональность, спокойствие, трудолюбие – для начала этого точно хватит.

– Можете дать несколько советов начинающим фотографам?

– В любом деле самое сложное – это определить конечную цель. Не распыляйтесь по мелочам и не держитесь за плюсы своих фотографий, лучше научитесь отыскивать минусы, так как их можно исправить. Любую работу можно сделать лучше, не забывайте об этом, и тогда ваша цель будет более достижимой.

– Назовите пять фактов о вас, не связанных с фотографией.

– Получил музыкальное образование по классу флейты и фортепиано, придерживаюсь принципов моногамии (улыбается), являюсь агностиком, коллекционирую снежные шары, люблю произведения братьев Стругацких.

Об авторе

Имя, фамилия, возраст: Ефим Шевченко, 25 лет.

Веб-сайт: 500px.com/efimshev, vk.com/efimshev.

Техника: фотоаппарат Canon EOS 5D Mark II, объективы Canon EF 50 mm f / 1.4, Sigma AF 28 mm f / 1.8, Canon EF 85 mm f / 1.8, Canon EF 35 mm f / 2.0.

Источник вдохновения: люди.

Лучший совет: сначала подумай, потом сделай.

Лекция Ефима Шевченко в Академии re:Store

Образование

В пятницу в Академии re:Store прочитает лекцию фотограф Ефим Шевченко, известный в профессиональной среде как мастер портретной фотографии и опытный преподаватель. На примере портретов Ефим объяснит, как наполнять снимки убедительной и хорошо читаемой смысловой нагрузкой, способной «зацецить» зрителя и вызвать у него неподдельное переживание.

Что такое портрет? Ефим Шевченко убежден, что портретом является любое изображение человека, а такие направления как фэшн, репортаж, бьюти, социальная и рекламная фотография — это поджанры портрета. «Практически всем людям на земле интересны прежде всего другие люди. Я от большинства мало чем отличаюсь, оттого и снимаю лица. Но просто внешность человека в фото быстро наскучивает, хочется впустить в кадр жизнь, создать замершие во времени эмоции. Именно поэтому мне близки жанры эмоционального и психологического портрета», — объясняет Ефим свою верность выбранному направлению.

Ефим Шевченко — талантливый фотограф-портретист, опытный и терпеливый преподаватель, автор нескольких онлайн-курсов на образовательном портале Amlab.

На лекции фотограф будет рассказывать о том, каким контентом должно быть наполнено качественное изображение, как его считывает зритель-современник, какие могут быть сценарии съемки (на примере создания портрета). Также Ефим расскажет об особенностях компьютеров и ноутбуков Apple при работе с фотографией.

Телефон: 8 (964) 365-57-19.

Зарегистрироваться можно здесь

5 декабря, сегодня

Цикл лекций «Мифология Петербурга»

20 сентября – 27 декабря

м. Гостиный двор, Инженерная улица, 4/1, Российский этнографический музей

Подробнее

Курс от фонда «Антон тут рядом» «Ау. Подростки»

10 ноября – 31 января

Подробнее

Набор на тест-драйв профессий в школе Quick Look

14 ноября – 26 декабря

Подробнее

Цикл театральных лекций «Вкусное искусство»

14 октября – 14 декабря

м. Площадь Восстания, Литейный пр., 51, театр «На Литейном»

Подробнее

Набор в группы Bachata Lady и Strip

10 октября – 31 декабря

м. Невский проспект, ул. Садовая, 12, 3 этаж, танцевальный зал «Связка»

Подробнее

Лекторий для родителей в «Новой Голландии»

25 сентября – 18 декабря

м. Садовая, наб. Адмиралтейского канала, 2Л, Новая Голландия

Подробнее

Новые обзоры

Осенние романтические места Петербурга

24 300

Пять отелей сети Vertical: от уютной классики до ультрасовременного диджитал-пространства

6 159

Российские сериалы, которые стоит добавить в список к просмотру

13 310

Топ-5 необычных фитнес-студий Петербурга

9 231

Топ-5 pet-friendly отелей, куда можно заехать с питомцами

8 765

11 мест, куда сходить летом с ребенком в Петербурге

25 372

Арт-центр Сергиенко. В Петербурге открывается крупнейший в России музей актуального искусства

11 284

Все обзоры

Афиша

Новогодний и Рождественский мини-маркет в ЦПКиО

2 декабря – 29 января

м. Крестовский остров, Елагин остров, 4, ЦПКиО им. Кирова

Подробнее

Новости

Продажа билетов на экскурсию по поезду Деда Мороза откроется 5 декабря

2 декабря

Новости

В пространстве Двор Гостинки открылся каток

2 декабря

Trevillion Images — Ефим Шевченко

Новый поиск
В пределах результатов Отправить запрос на поиск

Английский
Французский
Немецкий

Новый поиск
В результатах
В результатах

Вернуться к результатам

Пол
мужской
женский
Возраст
0-2 лет
до 10 лет
10-15 лет
15-20 лет
20-30 лет
30-40 лет
40-50 лет
50-60 лет 90 лет0025
старше 60 лет
Количество человек
без людей
один человек
два человека
три человека
четыре человека
пять человек
группа
Состав
полная длина
средняя часть
талия вверх
голова и плечи
только лицо
снимок головы
профиль
Точка обзора
крупным планом
сверху
сзади
снизу
глядя в камеру
глядя в сторону от камеры

Просматривать
Ефим Шевченко
(60)

25
50
75
100

ESO81427

Похожие (0)

ЕСО81427

ЕСО77354

Похожие (0)

ЕСО77354

ЕСО77353

Похожие (0)

ЕСО77353

ЕСО77352

Похожие (0)

ЕСО77352

ЕСО77351

Похожие (0)

ЕСО77351

ЕСО77350

Похожие (0)

ESO77350

ЕСО77349

Похожие (0)

ЕСО77349

ЕСО77348

Похожие (0)

ЕСО77348

ЕСО77347

Похожие (0)

ЕСО77347

ЕСО77346

Похожие (0)

ЕСО77346

ЕСО77345

Похожие (0)

ЕСО77345

ЕСО77344

Похожие (0)

ESO77344

ESO70034

Похожие (0)

ЕСО70034

ЕСО70033

Похожие (0)

ЕСО70033

ЕСО70032

Похожие (0)

ЕСО70032

ЕСО70031

Похожие (0)

ЕСО70031

ЕСО67243

Похожие (0)

ЕСО67243

ЕСО67242

Похожие (0)

ЕСО67242

ЕСО64812

Похожие (0)

ЕСО64812

ЕСО64811

Похожие (0)

ESO64811

ESO64810

Похожие (0)

ESO64810

ESO64809

Похожие (0)

ESO64809

ESO64808

Похожие (0)

ESO64808

ESO64807

Похожие (0)

ESO64807

ESO64806

Похожие (0)

ESO64806

Galerii — Maailma autorid — Eesti FotokunstiÜhing

См. pole galerii maailma parimate autorite töödest. См. на juhuslik valik maailma autorite töödest, mis on millegiga pälvinud meie tähelepanu. Seega nimetagem seda Meie subjektiivne galerii maailma autorite töödest.
———————————————— ————————————————————

Пантелеев Сергей Комната счастья

 Герман Леонард

Андрей Кеззин Куютава Кунсти Кул Кеззин Андрей Кеззин Куютава Кунсти Кул

6

Чарли Д. Последняя миля 0024

Ронен Розенблатт Движение Стефан Сейдлер Минимализм

Джордж Майер, Российская Федерация Кори Рич
————————————————— ———————————-

Владимир Прошин, Россия ————————————————

Плотникова, Россия, Москва
————————————————— ————————————-

Майкл Кенна, США , Россия, г. Москва, Плотникова 901 — —————- ————————————————— —

, Россия0311 ————————————————— ————————————-

Халлгримур П. Хельгасон Остров Эдуард Гордеев Санкт-Петербург, Россия
—————— ————————————————— —-

Кайл Томпсон — 22 августа США фотографии, Кес на ома töödega põhjustanud juba paraja tormi.
————————————————— ————————————-

Из фоторепортажа Пустые места © Катерина Белкина, Германия
———————————— ————————————————————-

Эдвард Гордев
————————————————————— —————————————————-

Más Világ (Другой мир) — внутри мира цыган
———————————— —————————————————

фото Antoine D’Agata French
Artikkel Autorist>
————————————————————————————— ————————————————————-

Фото Леонид Тугалев
———————————————————— —————————————-

Фото Даррен Мур
————————————————- ——————————————

Фото: Олег Титяев
——————————————— ———————————————————

———————————————

Фото: Jay Kay Breath
———————————————————- ————————————————————

0311 ————————————————— —————————————-

Фото Равшая Азулай
———————————————————— ————————————————————

—————- 9 ————————————————————

Ефим Шевченко — фотограф-фрилансер из Санкт-Петербурга, Россия. Его нестандартные портреты привлекли наше внимание своим эмоциональным разнообразием. Напоминая о старых кинотехниках освещения и обесцвеченной пленке, похожей на обработку, чувство ностальгии подкрадывается при просмотре этих фотографий. Пожалуйста, наслаждайтесь нашей подборкой портретов Ефима и делитесь своими впечатлениями в комментариях ниже. В основном Ефим фотографирует на Canon 5D Mark 2 с объективом 50 мм. Хотите узнать больше о Ефиме и его творчестве? Посетите его страницу размером 500 пикселей, чтобы ознакомиться с полным портфолио и подробными данными EXIF. И если вы когда-нибудь будете в Санкт-Петербурге, свяжитесь с Ефимом, просто чтобы встретиться или заказать фото-урок (групповой или 1-на-1).
————————————————— ———————————————————

Margarita Fedina Russia
————————————————- ————————————————————

Bascal Girou
————————————————————- ——————————————-

Roland Willaert Germany
чтение документов и ожидание грозы
———————————————————————————- ————————————————— —

Леонид Тугалев Латвия Жюстин
———————————————————— —————————————————————

Rami Saarikorpi Ilosaarirock 2013
360 Panoraamfotod>
———————————————————————————————————————————————————————- —————————————————

Hengki Koentjoro Photography
———————————————————— ————————————————————-

Фото: Илона Пулкстен Латвия
—————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————- ————————————————————

Фотография Бенса Мейта

———————————————————- ———————————————

19 мая 2013.

Ладонь рисовать: Как нарисовать руку поэтапно – Рисуем человеческую ладонь пошагово — Пошаговые уроки рисования

Как нарисовать руку поэтапно – Рисуем человеческую ладонь пошагово — Пошаговые уроки рисования

Так как первый рисунок был сделан в пыли или первая картина украшала стену пещеры, люди были основным предметом в искусстве. Таким образом, человеческая рука также появилась во многих, многих произведениях искусства.

Одна из самых известных картин руки или руки появляется в Создании Адама, фреске шестнадцатого века известным Микеланджело. На картине изображена библейская фигура Адама, протягивающая руку, чтобы коснуться пальца Божьего. Он расположен в Сикстинской капелле Ватикана в Италии.

Рука, несмотря на свое выступление, часто считается одной из самых трудных частей анатомии человека, которую можно рисовать, уступая только лицу. Руки являются очень подвижными частями тела, и в жизни они принимают различные формы, от различных жестов, до захвата объектов разных размеров, манипулирования объектами и использования инструментов. Рука состоит из 19 различных костей, помогающих в этой мобильности.

Вы знали? Немногие животные — только приматы — имеют противоположные большие пальцы, как люди. Люди также являются единственными существами, способными растянуть большой палец по всей руке, чтобы коснуться кончика кольца и пальцев мизинца. Эта особенность позволяет нам использовать ручные инструменты и иметь сильную хватку. Ладонь руки и ладони являются одной из немногих областей тела, где нет волос.

Хотели бы вы улучшить свои навыки рисования человеческой руки? Сделать это теперь проще, чем когда-либо, с помощью этого простого, пошагового руководства по рисованию.

Вам понадобится только карандаш, лист бумаги и хороший ластик. Следуя каждому шагу, обратите внимание на иллюстрации, а также пояснительные примечания. Новые добавленные линии выделяются синим цветом, а ранее нарисованные линии переходят в черный. На некоторых этапах строки стираются. Когда вы закончите, раскрасьте свой рисунок, используя мелки, маркеры, цветные карандаши или краски.

Помоги себе и начни с этого простого руководства по рисованию. Ваша рука машет рукой, поднимается, чтобы ответить на вопрос, или дает кому-то высокие пять? Выбор за вами.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Глаза, Губы и Лицо.

Пошаговые инструкции для рисования руки

1. Начните с рисования круга. Это сформирует ладонь.

2. Нарисуй пальцы. Для каждого пальца нарисуйте пару прямых линий, позволяя линиям слегка сходиться на кончике. Обратите внимание, что пальцы имеют разную длину, пальцы мизинца и мизинца самые короткие. Приложите каждый палец, используя изогнутую линию.

3. Нарисуйте изогнутую линию между каждым пальцем, пересекая ладонь. Удлините линию между большим и первым пальцами, чтобы очертить изогнутую форму большого пальца.

4. Сотрите направляющие линии с руки.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Нарисуйте изогнутую линию поперек ладони, идущей от большого пальца. Нарисуйте еще одну изогнутую линию под пальцем мизинца. Эти линии добавляют детали к мясистым частям ладони.

6. Нарисуйте изогнутую линию под мизинцем, убирая очертания стороны руки. Нарисуйте две изогнутые линии под ладонью, образуя запястье.

7. Сотрите направляющие линии с руки. Обратите внимание, что теперь ладонь открывается в запястье.

8. Нарисуйте изогнутые линии на пальцах, два на большом пальце и три на каждом пальце. Эти линии указывают на суставы пальцев.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Нарисуйте пару изогнутых линий на ладони под пальцами, дополнительно детализируя ладонь. Нарисуйте вертикальную изогнутую линию поперек запястья, указывая на найденное там сухожилие.

10. Раскрась свою руку.

Полное руководство по рисованию руки в одном изображении

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Рисование на лодонях, картины на лодонях, интересные фото.

Искусcтво

Талантливой российской художнице из Москвы Светлане Колосовой для создания собственных шедевров совсем не нужны холст или бумажные листы. Она рисует непревзойденные картины на ладонях.

615 т.0

Захватывающие сказочные сюжеты и любимые персонажи очаровывают с первого взгляда и погружают нас в волшебный мир детства. Интересно, художнице неверное очень жаль мыть руки перед едой?)

«Красавица и чудовище», Шарль Перро

«Вечера на хуторе близ Диканьки», Николай Гоголь

Рисовать на ладонях художница начала около 5-ти лет назад. В поисках единомышленников в интернете, обнаружила, чтоникто в мире больше так не рисует — используя ладонь как полотно.

«Золушка», Шарль Перро

«Есенин»

На создание картин-сказок Светлану вдохновили спектакли Андрея Денникова, режиссера и артиста театра кукол имени Сергея Образцова. Именно в его интервью художница прочитала слова: «Когда работаешь на сцене с куклой, отдаешь ей половину своей души. Ее сердце должно биться в твоей ладони.»

Вот тогда у Светланы и возникло желание нарисовать картину, внутри которой билось бы сердце.

Кармен из спектакля Андрея Денникова «Кармен! Моя Кармен!»

А кому принадлежат ладони, которые так мастерски расписывает русская? Как ни странно, ей самой! «Собственная ладонь всегда под рукой!» — смеется художница.

«Красавица и чудовище», Шарль Перро

«Русалочка» Г. Х. Андерсен.

«Фея для Риты»

«Котенок»

Около часа художница тратит на создание картины-сказки. «Здесь все зависит от сложности рисунка. Вот, например, Джильду на балконе из спектакля «Риголетто» я рисовала где-то три часа».

Джильда из «Риголетто» Андрея Денникова

«Красавица и чудовище», Шарль Перро

«Прощаться с нарисованной на ладошке картиной очень жаль, это всегда как прощание с кем-то живым и дорогим. Поэтому я всегда, когда подставляю ладонь под воду, закрываю глаза, и акварель смывается за считанные секунды, и когда я открываю глаза, рисунка уже нет…» — делится впечатлениями Светлана.

Персонажи русских народных сказок

«Маленький принц», Антуан де Сент-Экзюпери

Чаще Колосова рисует акварелью с белилами: «Мне нравится, как акварель ложится на ладонь, главный секрет — как можно меньше воды».

«Лебедь и снег»

«Очень хочется, чтобы мои рисунки возвращали людей в мир детства, где все краски, как и воспоминания, очень яркие и сказочные», — рассказывает Светлана.

Художница мечтает проиллюстрировать сказки знаменитого Андерсена на ладонях, так пожелаем ей удачи и творческого вдохновения.

«Девочка со спичками», Г.Х. Андерсен.

Моцарт, «Маленькие трагедии» Андрея Денникова.

Как нарисовать пальму

Ничто так не говорит о тропическом пляжном отдыхе, как пальма. В сегодняшнем уроке рисования мы покажем вам, как создать простой рисунок пальмы с помощью наших пошаговых инструкций. В конце нашего руководства у вас будет свой собственный идеальный рисунок пальмового листа. Хватайте свои принадлежности для рисования и давайте начнем!

Содержание

1 Руководство по простому рисованию пальмы
1.1 Шаг 1. Рисование песчаной дюны
1.2 Шаг 2. Добавление ствола дерева
1.3 Шаг 3. Нанесение направляющих линий листьев
1. 4 Шаг 4. Добавление контура песчаной дюны
1.5 Шаг 5. Нанесение контура ствола пальмы
1.6 : Набросок контура пальмовых листьев кроны
1.7 Шаг 7: Добавление окончательных деталей
1.8 Шаг 8: Раскрашивание песчаной дюны
1.9 Шаг 9: Выбор цвета для ствола пальмы
1.10 Шаг 10: Нанесение Цвет кроны листьев
1.11 Шаг 11. Добавление текстуры и бликов к песчаной дюне
1.12 Шаг 12. Выделение ствола пальмы
1.13 Шаг 13. Выделение ствола пальмы
1.14 Шаг 14. Затенение листьев кроны
15: Завершение рисования пальмы
2 Часто задаваемые вопросы
2.1 Сложно ли научиться рисовать пальму?
2.2 Какие цвета следует использовать для эскиза пальмы?

Руководство по простому рисованию пальмы

Отправляйтесь вместе с нами в тропическое место и научитесь рисовать пальму простым способом в этом полном пошаговом руководстве. В сегодняшнем руководстве мы рассмотрим основные элементы рисования пальмы, включая процесс ее окраски.

Коллаж ниже показывает каждый из 15 шагов, которые мы предприняли для достижения конечного результата, и демонстрирует, как должен выглядеть ваш рисунок на каждом этапе.

Если вы всегда хотели научиться создавать эскиз пальмы, следуйте за нами! Как всегда, ваш выбор материала для создания легкого рисунка пальмы полностью зависит от вас! Какой бы материал вы ни выбрали, не забудьте собрать все свои материалы, чтобы мы могли начать рисовать.

Шаг 1. Рисование песчаной дюны

Самое первое, что вам нужно сделать в рисовании пальмового листа, — это набросать песчаную дюну, на которую будет опираться ваша пальма. Найдите центр области рисования и начните рисовать дюну в нижней части.

Обе стороны дюны должны иметь наклон.

Шаг 2. Добавление ствола дерева

Теперь вы нарисуете ствол дерева на самой вершине песчаной дюны. Посередине нарисуйте две вертикальные линии, тянущиеся вверх, с очень узким пространством между линиями. Чем выше вы рисуете линии, тем более узким должно становиться это пространство. В самой высокой точке ваш туловище должен быть самым узким.

Эти линии не обязательно должны быть абсолютно прямыми, а должны быть слегка волнистыми.

Шаг 3. Нарисуйте направляющие линии листьев

Работая над верхушкой ствола, которую вы только что нарисовали, вам нужно будет приступить к планированию расположения листьев. Начните с рисования нескольких линий, изгибающихся наружу, которые встречаются в центре над стволом пальмы.

Эти изогнутые линии используются для планирования положения листьев кроны на эскизе пальмы.

Шаг 4. Добавление контура песчаной дюны

Вернувшись к песчаной дюне, вы начнете рисовать контур дюны. Обязательно соедините нижнюю основу, чтобы она стала напоминать песчаную дюну.

Ваш контур можно сделать свободной рукой.

Шаг 5. Обведение контура ствола пальмы

Используя вспомогательные линии, которые вы уже нарисовали для узкого ствола пальмы, снова начните обводить их, чтобы создать контур ствола дерева. Не забудьте оставить достаточно места под верхушечными листьями.

Не обрисовывайте ствол дерева прямо до листьев, так как на следующем шаге вы будете использовать это дополнительное пространство.

Шаг 6. Набросок контура короны пальмовых листьев

На этом этапе вы сосредоточитесь на рисовании пальмовых листьев. Используя вспомогательные линии, которые вы уже нарисовали на третьем шаге, нарисуйте окончательные листья кроны. Нарисуйте стороны каждого листа вместе с зигзагообразным узором вдоль корешка, вдоль линии построения.

Совет: начните с рисования передних листьев, прежде чем переходить к задним. Это поможет создать более реалистичную трехмерную иллюзию.

Шаг 7. Добавление окончательных деталей

Теперь вы подошли к последнему фрагменту рисунка, который вам нужно будет сделать для наброска пальмы. Сосредоточившись на пальме, нарисуйте тонкие линии на стволе, чтобы изобразить его шероховатую текстуру. Работая с песчаной дюной, нарисуйте несколько тонких линий и точек, чтобы добавить текстуру.

Чтобы завершить этот шаг, добавьте несколько тонких дугообразных линий на листьях кроны пальмы.

Шаг 8. Раскрашивание песчаной дюны

Теперь вы готовы приступить к раскрашиванию рисунка пальмы! Сначала вы выберете цвет песчаной дюны. Используя обычную кисть, равномерно закрасьте песок.

Какой бы материал вы ни выбрали, мы предлагаем выбрать для песка золотисто-желтый оттенок.

Шаг 9. Выбор цвета для ствола пальмы

Переходя к стволу пальмы, выберите темно-коричневый цвет, который будет хорошо смотреться на вашем рисунке. Используйте маленькую обычную кисть, чтобы нарисовать ствол пальмы.

Не забывайте равномерно раскрашивать элементы пальмы.

Шаг 10. Применение цвета к листьям кроны

Последний элемент, который вы раскрасите, — это листья кроны. Используя обычную кисть, равномерно раскрасьте пальмовые листья выбранной вами зеленой краской. Как только это будет сделано, переключитесь на маленькую мягкую кисть и черную краску. Слегка создайте более темный оттенок зеленого на некоторых из ваших листьев.

Совет: меняйте насыщенность черной краски зеленого цвета между каждым листом, чтобы создать более реалистичные оттенки.

Шаг 11. Добавление текстуры и бликов к песчаной дюне

Теперь, когда все ваши раскраски завершены, вы начнете добавлять текстуру и блики к рисунку пальмового листа. Сначала сосредоточьтесь на песчаной дюне, используйте маленькую мягкую кисть и золотую краску, чтобы проследить линии текстуры в песке.

Используя маленькую мягкую кисть и белую краску, повторите этот процесс, чтобы добавить тонкие блики между линиями текстуры на песчаной дюне.

Шаг 12. Выделение ствола пальмы

Сосредоточившись на стволе пальмы, начните добавлять к стволу небольшое затенение. Используйте маленькую мягкую кисть и немного черной краски, чтобы слегка затенить правую сторону всего ствола. Это создаст иллюзию того, что правая сторона дерева находится в тени.

Совет: Используя чистую мягкую маленькую кисть, слегка прокрасьте затеняющий слой влево, чтобы создать эффект выцветания.

Шаг 13. Выделение ствола пальмы

Теперь, когда вы затенили ствол пальмы, вам нужно добавить несколько бликов. Выберите тонкую острую кисть и светло-серую или белую краску (подойдет любой цвет).

Используя выбранный вами цвет, нарисуйте горизонтальные полосы вдоль всего ствола между линиями текстуры, чтобы создать блики.

Шаг 14. Затенение листьев кроны

Последний участок, к которому вам нужно добавить затенение, — это листья кроны. Используя мягкую кисть с черной краской, слегка нанесите последние штрихи на пальмовые листья.

Затенение должно быть добавлено к верхнему слою ваших коронных листьев.

Шаг 15. Завершение рисунка пальмы

Этот последний шаг не является обязательным, но мы рекомендуем вам выполнить его, чтобы закончить рисунок пальмы. Это поможет вам создать окончательный рисунок, который будет бесшовным и без видимых контуров. Сначала вам нужно будет выбрать острую кисть и соответствующие цвета для разных областей вашей пальмы.

Когда все будет готово, проследите всю пальму, песчаную дюну и внутренние линии текстуры, чтобы создать окончательный цельный результат. Когда все высохнет, у вас останется готовый рисунок пальмы!

Молодец, что закончил свой собственный эскиз пальмы! Мы подошли к концу нашего пошагового руководства по рисованию пальмы. Пройдя наш простой учебник по рисованию пальмы, вы должны быть полностью готовы к созданию еще многих красивых рисунков в будущем. Мы надеемся, что вам понравился наш урок по созданию набросков тропических пальм, и что вы продолжаете практиковать свои навыки рисования вместе с нами!

Часто задаваемые вопросы

Сложно ли научиться рисовать пальму?

Вовсе нет! В приведенном выше уроке мы провели вас через 15 быстрых и простых шагов, которые вам нужно сделать, чтобы создать красивый рисунок пальмы. Если вы рисуете впервые, не бойтесь ошибаться, так мы учимся! Просто сотрите свою ошибку и повторите попытку, и мы уверены, что вы быстро ее обнаружите.

Какие цвета следует использовать для эскиза пальмы?

В рисунке пальмового листа, который мы создали выше, мы решили использовать традиционные цвета. Однако это не значит, что нужно выбирать такие же цвета, как и мы. Ваш рисунок совершенно уникален и может быть раскрашен по вашему желанию. Дайте волю своему воображению и выберите любые цвета!

Как нарисовать пальму

Пальма, которую вы будете рисовать

Хотите научиться рисовать пальму? Тогда вы пришли в нужное место. Это пошаговое руководство показывает, как нарисовать реалистично выглядящую пальму, и подходит для всех, от новичка до уровня эксперта.

Чему вы научитесь в этом руководстве

Это руководство по пальмам подходит для людей с разным уровнем подготовки и способностями — нужно ли вам подробное пошаговое руководство или вы просто хотите перейти к определенным разделам и отточить свои навыки .

Используйте это интерактивное оглавление, чтобы перейти к разделам, которые вы хотите прочитать.

Краткий обзор всех шагов
Как реалистично нарисовать пальму
Приступим к работе: нарисуйте направляющие линии для силуэта пальмы
Как нарисовать ствол пальмы
Как нарисовать лист пальмы
Рисунок пальмы завершен

Краткий обзор всех шагов

Начнем с краткого обзора всех шагов. Пока не беспокойтесь о том, чтобы понять все детали, потому что мы подробно расскажем о каждом шаге далее в этом руководстве. Это просто хорошая идея, чтобы увидеть общую картину со всеми шагами, прежде чем вы начнете рисовать.

Как нарисовать пальму шаг за шагом

Как реалистично нарисовать пальму

Прежде чем вы начнете, стоит помнить, что есть несколько специальных приемов, которые можно использовать, чтобы ваша пальма выглядела реалистично.

Первый совет, чтобы сделать рисунок пальмы реалистичным, — использовать легкую, аккуратную руку. Сначала слегка нарисуйте линии и держите под рукой ластик. Затем вы можете затемнить линии, когда будете уверены, что правильно нарисовали характеристики пальмы.

Еще один полезный совет для создания подлинности рисунка пальмы — убедитесь, что ни одна из ваших линий не является слишком прямой или идеальной. Можно использовать слегка волнистые линии и рисовать от руки. Помните, что пальмы — часть природы, поэтому они имеют неправильную форму.

Теперь давайте возьмем карандаш и бумагу и приготовимся рисовать пальму!

Приступим: нарисуйте направляющие линии для силуэта пальмы

Мы начнем рисовать пальму с наброска направляющих силуэта пальмы. Пальмы имеют длинные, слегка изогнутые стволы с полным шлейфом листьев наверху. Чтобы убедиться, что вы правильно поняли форму и пропорции рисунка пальмы, начните с рисования нескольких простых рекомендаций.

Шаг 1. Нарисуйте две направляющие линии, чтобы получить правильные пропорции наброска пальмы

Слегка проведите прямую линию вверх до высоты, на которой должна быть ваша пальма.

Теперь в верхней трети нарисуйте горизонтальную линию, чтобы отметить, где на пальме будут прорисованы листья. Используйте изображение ниже в качестве руководства.

Нарисуйте направляющие для наброска пальмы

Не беспокойтесь о том, что эти направляющие повлияют на общий вид вашего рисунка пальмы, так как позже мы их сотрем.

Шаг 2. Добавьте несколько дополнительных направляющих вверху

Теперь мы добавим несколько направляющих, чтобы очертить листья в верхней части ствола. Очень важно, чтобы ваши ориентиры были примерно в правильных пропорциях, без них ваш рисунок пальмы может выглядеть не по форме и иметь странные размеры.

Мы удалим направляющие в следующих шагах, так что не беспокойтесь о том, как выглядит пальма прямо сейчас.

Добавьте несколько дополнительных направляющих вверху. изображение, чтобы убедиться, что ваши направляющие имеют одинаковую высоту и размер.

Как нарисовать ствол пальмы

Шаг 1. Обведите контур ствола пальмы на рисунке

Теперь пришло время добавить ствол пальмы. Для этого используйте вертикальную линию, которую вы нарисовали в первом шаге предыдущего раздела, и нарисуйте вокруг нее тонкий ствол.

Как и у большинства стволов деревьев, самая широкая часть должна быть внизу и становится тоньше по мере продвижения вверх к контуру листьев. Ствол не должен быть слишком тонким или слишком толстым, используйте рисунок выше в качестве ориентира и не бойтесь стирать и перерисовывать контур снова, если вам нужно.

Контур ствола пальмы

Обратите внимание, что ствол на картинке выше не идеально прямой, а слегка шаткий, чтобы имитировать ствол настоящей пальмы.

Шаг 2. Скругление основания ствола пальмы

Следующим шагом будет рисование слегка скругленного основания для основания ствола. Следуйте приведенному ниже рисунку для руководства, обратите внимание, что основание пальмы использует слегка изогнутую линию, а не прямую.

Вокруг основания ствола пальмы

После того, как вы нарисовали основание ствола, вы сможете увидеть, как выглядит общая форма вашего ствола. Найдите минутку, чтобы сравнить свой рисунок с изображением выше, и используйте ластик, чтобы исправить и исправить, если это необходимо.

Не забывайте, шаткий контур ствола подойдет, так как он дополняет общий эффект. Если ваш ствол кажется слишком прямым и идеальным, попробуйте слегка набросать контур, чтобы он больше походил на рисунок выше.

Шаг 3 – Добавьте текстуру стволу пальмы

Одной из самых известных особенностей пальмы является ее бороздчатый ствол. Чтобы воссоздать это, слегка нарисуйте горизонтальные линии, идущие вверх по стволу. Эти линии должны быть слегка изогнуты, чтобы указать на цилиндрическую форму туловища.

Добавьте текстуру стволу пальмы.

Используйте рисунок в качестве ориентира для расстояния между этими канавками на стволе. Расстояние между каждой канавкой должно быть довольно равномерным, но не идеально распределенным, так как вы хотите, чтобы расстояние выглядело органично и естественно.

Теперь вы можете видеть, что ствол вашей пальмы становится все более и более реальным.

Шаг 4. Затемните текстуру канавок, чтобы сделать рисунок пальмы реалистичным. объема к багажнику.

Затемните текстуру ваших канавок.

Помните, что это делается для добавления трехмерного эффекта и не требует тяжелой руки.

Шаг 5. Сотрите линии рисунка пальмы

Теперь у вас есть полная базовая форма пальмы, вы можете аккуратно стереть линии, которые вы нарисовали в самом начале этого руководства.

Удалить рекомендации

Прежде чем делать это, сначала убедитесь, что вас устраивают общие пропорции рисунка пальмы. Вы всегда можете вернуться к предыдущему шагу и повторить его, если есть что-то, чем вы недовольны.

Шаг 6 – Придайте тон стволу пальмы

Чтобы ствол пальмы выглядел еще более реалистично, слегка заштрихуйте ствол, чтобы добавить тон и объем. Тон в изображении представляет собой шкалу от светлых до темных цветов и используется для создания глубины рисунка.

Способ применения тона немного зависит от используемого носителя. Для рисунка в этом руководстве мы можем легко добавить различные тона, увеличивая или уменьшая давление на карандаш. Придайте разный тон различным частям вашего туловища, как показано на рисунке ниже.

Добавьте тон стволу пальмы

Добавляя тон, всегда лучше начинать со светлого и затемняться, а не сразу начинать с темного.

Еще один хороший совет по добавлению тона — представить источник света где-то вокруг рисунка и добавить более светлые и темные оттенки на туловище в зависимости от положения этого источника света.

Чтобы не усложнять задачу, вы также можете просто использовать изображение выше в качестве вдохновения для того, где вы можете сделать свой багажник светлее или темнее. В любом случае, добавление тона сделает ваш рисунок пальмы более трехмерным и реалистичным.

Шаг 7. Затемните нижнюю часть сундука

Теперь вы можете затемнить нижнюю часть сундука, чтобы добавить дополнительный тон. Опять же, используйте рисунок ниже в качестве руководства, как заштриховать основание ствола восходящими штрихами карандаша.

Затемнение нижней части ствола пальмы

Общий эффект должен быть тонким градиентом, начиная с темного внизу и заканчивая светлее по мере продвижения вверх по стволу, как показано на рисунке

Шаг 8. Нарисуйте контур пальмовых листьев

Глядя на пальму, вы заметите, как листья изгибаются и наклоняются вниз (почти как верхушка ананаса). Чтобы воссоздать этот вид, мы начали с рисования изогнутых линий в верхней части ствола. Чтобы реалистично воссоздать листья пальмы, нарисуйте эти очертания стеблей разной длины — с более мелкими линиями внизу и самыми длинными вверху.

Вы также заметите, что все листья пальмы происходят из одной и той же центральной области (а не с разных ветвей, как на большинстве других деревьев). Чтобы воссоздать этот вид, теперь вам нужно нарисовать небольшой U-образный центр, из которого затем могут высыпаться все листья.

Нарисуйте контур ваших пальмовых листьев.

Используйте рисунок выше в качестве руководства и слегка заштрихуйте центр, как только вы будете довольны формой, которую вы нарисовали для центра.

Шаг 9. Создайте тень пальмовых листьев

Прежде чем рисовать листья, нужно затемнить верхнюю часть ствола, чтобы имитировать тень, отбрасываемую пальмовыми листьями. Используйте изображение ниже, чтобы узнать, насколько темным должен быть ваш тон.

Создание тени пальмовых листьев

Не волнуйтесь, если вы еще не знаете точно, как будут падать листья, мы вернемся к этому шагу снова, как только ваши пальмовые листья будут готовы.

Шаг 10. Затемнение краев ствола пальмы

Сделайте набросок более темного оттенка на краях ствола, чтобы добавить объема рисунку пальмы. Это тонкие линии, которые вы можете увидеть на левом и правом вертикальных краях ствола на картинке ниже.

Затемнить край ствола пальмы

Шаг 11. Добавьте больше деталей к текстуре ствола

Помните, что на одном из первых шагов этого руководства мы добавили основной контур текстуры нашего ствола в виде простых горизонтальных линий, из пазов ствола. Благодаря этим линиям мы можем смотреть на наш ствол как на комбинацию маленьких кусочков, разделенных каждой из этих канавок.

Теперь мы затемним вертикальные линии на каждой из частей нашего ствола. Мы придаем каждой части немного другую текстуру и тон, как показано на рисунке ниже.

Добавьте больше деталей к текстуре ствола.

Продолжайте делать эти легкие восходящие штрихи, пока не будете довольны общим эффектом. Как всегда, лучше начинать со светом и медленно, постепенно наращивая тьму.

Как нарисовать лист пальмы

Теперь пришло время рисовать листья. Мы сделаем это за несколько простых шагов.

Шаг 1. Нарисуйте основную форму листьев пальмы

Нарисуйте округлые формы листьев вокруг направляющих и убедитесь, что они вытянуты, как показано на рисунке ниже. Также не забудьте сделать кончики листьев тоньше.

Нарисуйте основную форму пальмовых листьев

Не беспокойтесь о том, чтобы сделать листья идеальными на этом этапе, вам просто нужен основной контур, который позже будет стерт. Не забудьте сделать каждый отдельный лист немного другой формы и размера, чтобы добиться естественного вида.

Шаг 2. Нарисуйте листочки на листьях пальмы

Добавьте тонкие линии близко друг к другу на каждый лист, как показано на рисунке ниже. Это листовки, и совершенно нормально, если все они немного отличаются от окружающих листовок, потому что это делает их более естественными и реалистичными.

Листья пальмы прорезаны, и эти линии будут основой для придания этим листьям плоти, поскольку мы можем перейти к следующим шагам.

Нарисуйте листочки листьев пальмы

Шаг 3. Удалите направляющие линии с пальмовых листьев

Теперь аккуратно сотрите ластиком направляющие контуры листьев, как показано на рисунке ниже. Это должно оставить вас с эффектом листа с прорезями без линии окружности по краям.

Удалите рекомендации с пальмовых листьев

Шаг 4. Тонируйте листья и сделайте тень на стволе пальмы более глубокой. Набросок пальмы

Теперь, когда ваши листья на месте, вы можете использовать их положение и форму, чтобы точно имитировать, где их тень будет падать на ствол. Добавьте больше тона на ствол, чтобы обозначить тень от листьев, как на картинке ниже.

Тонируйте листья и сделайте тень на стволе

Шаг 5. Затемните стебли и листочки

Сделайте стебли пальмовых листьев темнее и четче. После того, как вы затемните стебли листьев, вы также можете начать добавлять более сильный контур краям листьев.

Сделайте стебли темнее

Не забудьте добавить больше глубины к центру листьев, сделав его темнее возле ствола, и убедитесь, что тон становится светлее, когда листья расходятся веером к краям. Листья должны быть тонкими, длинной треугольной формы, как показано на рисунке ниже.

Добавьте объема и глубины пальмовым листьям, затемнив края отдельных листьев.

Шаг 6. Проделайте то же самое с остальными листьями, но сделайте каждый из них уникальным

Попробуйте сделать так, чтобы каждый лист выглядел оригинально, используя разные тона и текстуры. Вы можете использовать фотографии ниже в качестве приблизительного руководства.

Сделайте то же самое для других листьев. Сделайте каждый лист уникальным. Всегда темнее в центре и светлее снаружи. Повторите это для каждого листа. Почти готово!

Шаг 7. Добавьте больше листьев на рисунок пальмы

Теперь листья на вашем дереве полностью затенены и тонированы, пришло время нарисовать контуры еще нескольких листьев, чтобы ваша пальма выглядела полной и здоровой. Вы можете выбрать места, где вы хотели бы добавить больше листьев, для этого нет правил, так что вы можете поиграть и довериться своему суждению. Рисование дополнительных листьев выполняется так же, как и раньше.

Как нарисовать тренера: Как нарисовать тренера поэтапно 5 уроков

Как нарисовать тренера поэтапно 5 уроков

Уже нарисовал +0
Хочу нарисовать +0
Спасибо +2

СОДЕРЖАНИЕ:

Как нарисовать тренера мужчину
Как нарисовать фитнес тренера
Как нарисовать тренера по танцам
Как нарисовать тренера по гимнастике
Как нарисовать тренера по плаванию

Тренер – очень ответственная профессия, где необходимо обучать других некоторыми умениями. Например, танцами или плаванием. Нарисуем такого человека пошагово на листе бумаги.

Необходимые материалы:

лист бумаги;
цветные карандаши;
черный маркер;
ластик;
белая гелевая ручка;
карандаш НВ.

Как нарисовать тренера мужчину

Шаг 1
Наметим фигуру тренера в виде большого овала, квадрата, дуги и нескольких вертикальных линий.
Шаг 2
Добавим руки, которые наметим также в виде простых линий. Рисуем линию подбородка и ухо в виде дуги.
Шаг 3
При помощи вспомогательных линий и фигур создаем контур рисунка плавными линиями. Ластиком убираем лишнее. Добавляем важные детали.
Шаг 4
Теперь вырисовываем лицо и дорисовываем свисток.
Шаг 5
Из наброска создаем контурный рисунок черным маркером.
Шаг 6
Закрашиваем бежевым карандашом кожу лица и рук. Также прорисовываем волосы коричневым цветом. Им же придаем тень на коже.
Шаг 7
Для футболки и бейсболки воспользуемся синим карандашом.
Шаг 8
Дополнительно рисунок дорабатываем черным и белым карандашом, а также гелевой ручкой. Вот и готовый рисунок тренера.

Автор урока: vikl-art

Как нарисовать фитнес тренера

Нарисуем шаг за шагом фитнес-тренера в спортивной одежде и с секундомером в руках.

Необходимые материалы:

лист бумаги;
цветные карандаши;
черный маркер;
ластик;
белая гелевая ручка;
карандаш НВ.

Шаг 1
Наметим будущего фитнес тренера в виде нескольких геометрических фигур. Добавим линии.
Шаг 2
Из полученных простых форм и линий начинаем вырисовывать туловище.
Шаг 3
Дорисовываем ноги и элементы спортивной одежды.
Шаг 4
Прорисовываем голову и волосы. Также уточняем контур туловища. Лишнее убираем ластиком.
Шаг 5
Рисуем черты лица.
Шаг 6
Из наброска создаем плавные линии обводки черным маркером или фломастером.
Шаг 7
Закрашиваем кожу бежевым и розовым карандашом, а волосы – коричневым. Также применяем красный для рисования рта.
Шаг 8
Рисуем спортивную форму терракотовым оттенков, а обувь – серым. Также прорисовываем секундомер коричневым и голубым карандашом.
Шаг 9
Придаем рисунку объем за счет коричневого, черного и белого карандаша. При желании рисуем тонкие блики белой гелевой ручкой. Рисунок фитнес тренера готов!

Автор урока: vikl-art

Как нарисовать тренера по танцам

Тренер может быть не только по фитнесу или гимнастике, но и по танцам. Например, бальным. Нарисуем на листе бумаги цветными карандашами девушку, которая обучает детей этому прекрасному виду искусства.

Необходимые материалы:

лист бумаги;

цветные карандаши;

черный маркер;

ластик;

белая гелевая ручка;

карандаш НВ.

Шаг 1
Наметим в центре листа две фигуры людей – ребенка и взрослого. Представим их в виде простых фигур и линий.
Шаг 2
Начинаем прорисовываем контур ребенка и тренера, добавляя новые детали и линии.
Шаг 3
Создаем контур девочки, где уже прорисовываем танцевальный костюм, прическу и личико.
Шаг 4
Теперь детально вырисовываем девушку-тренера по танцам. Рисуем контур ног, рук, одежды, волос и лица с его деталями.
Шаг 5
Создаем контур рисунка черным маркером.
Шаг 6
Закрашиваем участки танцевальной одежды серым карандашом.
Шаг 7
Теперь применим в рисунке бежевый и коричневый карандаш.
Шаг 8
Дорисовываем оставшиеся элементы одежды и обуви терракотовым карандашом. Придаем тень черным цветом.
Шаг 9
Завершаем коричневым и белым карандашом. Также добавим тень. Получим готовый рисунок тренера по танцам.

Автор урока: vikl-art

Как нарисовать тренера по гимнастике

Нарисуем красивую девушку-тренера по гимнастике. Добавим ей бейджик и планшетку для записей.

Необходимые материалы:

лист бумаги;
цветные карандаши;
черный маркер;
ластик;
белая гелевая ручка;
карандаш НВ.

Шаг 1
Изобразим лицо в виде овала. Добавим внизу шею и силуэт туловища.
Шаг 2
Добавим волосы и вспомогательную лицо по центру овала, чтобы в дальнейшем прорисовать черты лица. Дорисовываем руки, элементы одежды и планшетку.
Шаг 3
Добавляем детали.
Шаг 4
Рисуем лицо и уточняем контур, а затем берем в руки черный маркер, чтобы создать обводку.
Шаг 5
Закрашиваем кожу лица бежевым цветом, а губы – розовым.
Шаг 6
Теперь используем коричневый карандаш.
Шаг 7
Для легкой спортивной одежды тренера по гимнастике используем розовый и фиолетовый карандаш. Закрашиваем участки. Саму планшетку рисуем желтым цветом.
Шаг 8
Дорабатываем рисунок тренера черным и белым карандашом. Также можно добавить штрихи коричневым цветом. Рисунок готов!

Автор урока: vikl-art

Как нарисовать тренера по плаванию

Нарисуем пошагово девушку, которая является тренером по плаванию.

Необходимые материалы:

лист бумаги;
цветные карандаши;
черный маркер;
ластик;
белая гелевая ручка;
карандаш НВ.

Шаг 1
Рисуем девушку-тренера в виде овала и нескольких линий, чтобы наметить ее силуэт.
Шаг 2
Добавим руки и контур купальника.
Шаг 3
На голове рисуем шапочку для купания и специальные очки. Проводим вертикальную линию. Добавляем полоски на купальнике и начинаем прорисовывать детально руки.
Шаг 4
Дорисовываем свисток в правой руке. Детально рисуем лицо со всеми деталями.
Шаг 5
Вырисовываем пальцы рук и другие детали. Затем создаем обводку черным фломастером или маркером.
Шаг 6
Закрашиваем шапочку для купания и купальник синим карандашом.
Шаг 7
Дорабатываем часть купальника и свисток красным карандашом, кожу рук и лица – бежевым, а очки для плавания – черным.
Шаг 8
Придаем рисунку тренера по плаванию объем за счет коричневого, черного и белого карандаша. Готово!

Автор урока: vikl-art

Скрайбинг и графическая фасилитация для руководителей, тренеров, коучей, Москва — T&P

Пришло время выделяться из общей массы!

Итак, ты действующий тренер, командный коуч или фасилитатор, а быть может — руководитель или собственник бизнеса. Ты ведешь тренинги или выступаешь перед своими сотрудниками и коллегами на совещаниях и презентациях, работаешь с группами разного размера, разрабатываешь свои программы. Но как ты мог заметить, тренеров на рынке очень много, не говоря о менеджерах, каждый из них может вести такие же тренинги, готовить одинаковые слайды, использовать одни и те же техники публичных выступлений, этим уже никого не удивишь. Выигрывают те, кто отличается, кто может сделать что-то такое, что не могут сделать другие: кто-то разрабатывает игры, кто-то использует актерские навыки, а кто-то — делает свои тренинги и презентации настолько яркими, наглядными и запоминающимися, что участники снова и снова хотят приходить на тренинг именно к нему, а сотрудники и коллеги не могут дождаться возможности послушать и посмотреть его выступление.

Конечно, ты видел, как кто-то из тренеров или коллег в процессе работы рисует потрясающие картинки и схемы на флип-чарте, делает свои материалы выразительными и живыми. И это не просто так — ведь именно 80% информации мы получаем через зрение. Качественно же и логично сформулированный и ярко поданный визуальный образ останется в головах участников навсегда. Они могут забыть все, включая имя тренера и название тренинга — но схемы и модели, затрагивающие базовые визуальные инстинкты, — останутся с ними навсегда, а красочные листы флип-чарта — это то, чем хочется поделиться, сфотографировать, оставить себе на память.

«Я так не смогу, — подумал ты тогда, — я же не художник, я не умею рисовать. — А почему ты не можешь? -Я пробовал, я пытался, и у меня не получилось.» Это история, которую я слышу от 99% людей, которые считают, что визуальная фасилитация, — это не для них, и тем самым и лишают себя и своих участников удовольствия насладиться наглядными рисунками в процессе своих выступлений.

Действительно ли так сложно научиться делать скрайбы?

Конечно, это сложно, возможно даже невозможно, если идти неправильным путем. Что ты сделал, чтобы научиться визуально оформлять свои тренинги? Смотрел, как рисуют художники и расстраивался? Художнику сложно научить тебя рисовать, ведь он не тренер и не преподаватель. Попытался сам? — но ведь ты не знаешь азов, и будешь долго заново изобретать велосипед в том месте, где уже известны правильные подходы. Сколько раз ты попробовал? Один? Два? Больше? За это время ты уже точно убедился, что рисование — это не для тебя. Но не спеши списывать себя со счетов.

А что если я скажу тебе, что это возможно?

Что если существуют простые техники, которые позволяют любому человеку, который ни в каком виде не художник и не дизайнер научиться создавать яркие и красочные листы флип-чарта прямо во время выступления? Что если ты узнаешь, что даже человек, никогда толком не державший в руке карандаш, может за один день научиться создавать графические иллюстрации к своим тренингам и презентациям? Хотел бы ты попробовать?

Итак, барабанная дробь, это действительно возможно! Любой навык можно разобрать на составные части и выделить секреты успеха, просто для этого нужно быть тренером, а не художником или дизайнером. А если известны секреты и подходы, осталось только их перенять и привнести в свою практику и профессиональную жизнь. Где это можно сделать? На тренинге по скрайбингу, предназначенному специально для тех, кто хочет использовать визуальное мастерство в своих выступлениях.

Что дает тренинг по скрайбингу и графической фасилитации?

Курс «Инсайт-скрайбинг» — уникальная программа, разработанная специально для тех, кто хочет научиться создавать яркие рисунки, тексты и шаблоны для своих тренингов и выступлений. Это не рисование для жизни, не живопись для чайников, это не скрайбинг для видео и не основы дизайна, — этот тренинг от начала и до конца направлен исключительно на твой навык создавать красивые тексты, шаблоны и рисунки для своих тренингов, фасилитаций и презентаций. 80% времени ты проведешь в практике, после которой у тебя нет никаких шансов не овладеть техниками быстрой визуализации.

После освоения техник скрабинга и графической фасилитации ты сможешь легко и непринужденно удивлять участников своих тренингов красивыми зарисовками, сделаешь свои мероприятия наглядными и запоминающимися надолго. Твоим слушателям будет просто воспринимать все, что ты говоришь, потому что оно будет облачено в понятную и наглядную форму. У тебя больше не будет стоять вопрос, как вовлечь аудиторию в процесс тренинга или презентации, поверь, наглядные иллюстрации приковывают внимание ничуть не хуже питона Каа в мультфильме про Маугли.

Программа тренинга

Графическая фасилитация, скрайбинг, скетчноутинг: сходства и различия

Место графической фасилитации в работе тренера, коуча, руководителя и спикера

Скрайбинг как метод приведения группы к результату

Составные части запоминающейся визуализации

Методы переведения текста в образы

Материалы для графической фасилитации

Виды шрифтов в скрайбинге

Визуальный ряд и схематизация

Символы и пиктограммы для выступлений

Основый композиции и колористики

Секреты художников: как создавать красивые рисунки

Пошаговые алгоритмы визуализации

Создание шаблонов для тренингов и фасилитаций

Техники быстрой визуализации: как рисовать быстро и красиво

Одновременное выступление и рисование

Шаги подготовки к тренингу: что нужно сделать заранее

План развития навыков скрайбинга

Для кого этот тренинг?

Этот тренинг будет полезен всем, кто хочет иметь возможность повысить качество доносимых до аудитории мыслей — как в групповом, так и в индивидуальном формате:

Бизнес-тренеру, внутрикорпоративному тренеру, тренеру личностного роста — для создания понятных запоминающихся схем и визуальных подкреплений моделей, предлагаемых аудитории.

Фасилитатору, ведущему стратегических сессий, командному коучу — для приведения группы к результату, фиксации этого результата в доступной форме и передачи его клиенту в читаемом и обрабатываемом виде.

Коучу, консультанту, психотерапевту — для визуализации ситуации и структуры мышления собеседника.

Менеджеру, владельцу бизнеса, руководителю проектов — для донесения своих мыслей до коллег, партнеров и инвесторов в ходе презентаций, круглых столов и совещаний.

Что ты получишь после прохождения тренинга?

Раз и навсегда развенчанный миф о том, что ты не умеешь рисовать

Понимание основных техник визуальной фасилитации

Отработанные способы быстро украсить свой флип-чарт

Готовые схемы наглядного представления информации

Идеи для визуализации твоих тренингов и выступлений

Техники быстрой схематизации вербального контента

Созданные тобой скрайбы по твоей теме (тренинга или презентации)

Обратную связь на свои сильные стороны и зоны роста

Вдохновение делать свои тренинги запоминающимися надолго

Время проведения: 10. 00-19.00

Как нарисовать диван

4,8 тыс. акций

Узнайте, как нарисовать великолепный диван , и пошаговые инструкции по рисованию .

Следуя простым шагам, вы тоже легко нарисуете красивый Диван.

Полный чертеж дивана

Перейти к пошаговым инструкциям.

Артур: Форд?
Форд: Да?
Артур: Кажется, я диван.
Форд: Я знаю, что вы чувствуете.
— Автостопом по Галактике

Кушетка — это предмет мебели, предназначенный для размещения двух или трех человек. Кушетки обычно обиты тканью, имеют подлокотники и спинку, на которые можно опереться. Некоторые диваны откидываются или выдвигаются, образуя кровать.

В зависимости от того, откуда вы, кушетка может называться по-разному: софа, кушетка, футон, диван, давенпорт, гостиная, канапе или честерфилд.

Диваны, предназначенные только для двух человек, иногда называют диванами для двоих.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить PDF-файл этого руководства.

Диваны существуют с древних времен, хотя их внешний вид и использование несколько отличаются. Например, на древнем Ближнем Востоке диваны использовались для полулежа за обеденным столом.

Знаете ли вы? Слово «диван» происходит от французского термина, означающего «лежать». Слово «диван» происходит от арабских терминов «скамья» и «коврик».

Диваны являются символом общей комнаты в семейном доме, часто называемой «гостиной». Они также могут изображать сидячий образ жизни, как в термине «домосед».

Хотите нарисовать мультяшный диван? Этот простой пошаговый учебник по рисованию мультяшной мебели здесь, чтобы показать вам, как это сделать. Все, что вам понадобится, это карандаш, ластик и лист бумаги.

Если вам понравился этот урок, см. также следующие руководства по рисованию: Трон, Стол и Кровать.

Пошаговые инструкции по рисованию дивана

Как нарисовать красивый диван для детей, начинающих и взрослых.

Шаг 1

1. Начните с изогнутых линий, чтобы заключить в них неправильный прямоугольник. Это формирует одну из подушек спинки дивана.

Easy Couch Drawing — Шаг 2

2. Используйте три изогнутые линии, чтобы заключить второй прямоугольник рядом с первым. Это формирует оставшуюся заднюю подушку.

Easy Couch Drawing – Шаг 3

3. Используйте изогнутые линии, чтобы заключить две неправильные формы, примерно похожие на закругленные параллелограммы, под двумя подушками. Эти формы образуют подушки сиденья дивана.

Easy Couch Drawing – Step 4

4. Сотрите часть ближних подушек, чтобы освободить место для подлокотника кушетки. Приложите округлую прямоугольную форму, отметив выпуклость в верхнем углу. Используйте изогнутую линию, чтобы заключить форму замочной скважины спереди, придавая дивану трехмерный вид. Вложите две небольшие фигуры между верхней частью задней подушки и подлокотником, образуя спинку дивана.

Easy Couch Drawing – Step 5

5. Нарисуйте дальний подлокотник кушетки. Сначала нарисуйте форму замочной скважины в передней части дивана. Затем соедините его с подушкой спинки прямой линией.

Чертеж Easy Couch — шаг 6

6. Используйте изогнутые линии, чтобы заключить узкие прямоугольники под подушками сиденья, образуя лицевую сторону подушек.

Easy Couch Drawing – Шаг 7

7. Используйте изогнутые линии, чтобы заключить прямоугольную форму под одной из подушек кушетки. Это образует пыльную рябь на передней части дивана.

Добавьте больше деталей к изображению с диваном – Шаг 8

8. Используйте изогнутые линии, чтобы заключить прямоугольники под оставшимися подушками и ближним подлокотником. Соедините их углы короткой изогнутой линией. Это завершает контур дивана.

Завершите набросок вашего дивана – шаг 9

9. Нарисуйте декоративные декоративные подушки, стирая при необходимости. Для каждой подушки приложите закругленный квадрат, затем детализируйте его изогнутыми линиями по углам, по бокам и в центре.

Раскрась свой диван Рисунок

Раскрась свой диван. Диваны бывают разных цветов и узоров, чтобы соответствовать любому вкусу и декору.

Когда вы закончите, заполните свои комнаты еще большим количеством мультяшных объектов, используя наши руководства по рисованию.

Дополнительные уроки по рисованию вещей см. в посте «100 простых и забавных идей для рисования».

Простое пошаговое руководство по рисованию дивана

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить урок в Pinterest!

Учебное пособие по рисованию дивана — легко и весело распечатать страницы

УСТРАНЕНИЕ НЕИСПРАВНОСТЕЙ ДЛЯ УЧАСТНИКОВ

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Во-первых, убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти на странице входа участника.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, вероятное решение — перезагрузить страницу.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно расположенный в верхней левой части (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl+R на ПК и Command+R на Mac).

Как нарисовать удобный диван

Научиться рисовать диван — это, безусловно, хорошая задача. Этот предмет мебели обычно изображают с некоторым ракурсом. И рисовать перспективу может быть сложно. Надеюсь, этот простой пошаговый урок поможет вам научиться правильно иллюстрировать этот объект.

Кушетки могут иметь различную форму. Для этого урока давайте создадим простую кушетку для двоих. Эта версия будет включать в себя две руки, две подушки и две ноги. Вы также научитесь добавлять базовые тени и отражения к объекту, используя только простые цвета. Готовый? Давайте начнем создавать этот забавный объект прямо сейчас. 🙂

добавление нескольких основных фигур для начала

Сначала давайте нарисуем несколько фигур, которые помогут нам найти объект в нашем рабочем пространстве. Это также хорошая возможность убедиться в точности пропорций. Для этого шага просто нарисуйте нижнюю часть дивана, подлокотники и спинку. Обратите внимание на положение спинки относительно остальной части дивана. Как только вы закончите рисовать эти фигуры, вы можете перейти к следующему шагу.

создание длинных изогнутых линий для иллюстрации мультяшного дивана

Теперь, когда у нас есть шаблон для работы, вы можете начать рисовать несколько линий, чтобы сформировать силуэт объекта. Вы можете нарисовать спинку, используя длинные линии с заостренными концами. Руки узкие и более круглые в верхней части. Все новые линии показаны ниже (с временным розовым контуром).

рисование дополнительных линий для создания перспективы

Пришло время поработать над самой сложной частью рисунка… добавить перспективу! Во-первых, вы можете нарисовать длинную изогнутую линию поверх спинки. Эта линия является дубликатом строки, найденной поверх объекта. Однако эта новая линия более круглая и более заметная вверху.

Следующее, что мы можем сделать, это добавить глубины позади рук. С каждой стороны нарисуйте большую изогнутую линию над рукой. Затем нарисуйте короткую линию, чтобы сформировать сторону подушки. Когда вы закончите, вы можете стереть все линии, используемые для иллюстрации серых фигур.

Добавление деталей к иллюстрации

Ниже объекта вы можете нарисовать тонкие ступни, используя более короткие линии. Наконец, вы можете завершить рисование в этом уроке, добавив простые тонкие линии на подлокотниках, подушках и спинке. Отличная работа! Этот урок о том, как рисовать кушетку, идет хорошо. 🙂

пора раскрасить диван в однотонные цвета

Красивый мультяшный диван должен быть наполнен однотонными цветами, чтобы он выглядел более привлекательным! В данном случае я выбрал темно-синий цвет, который будет использоваться внутри этого мультяшного дивана. Обратите внимание, что подлокотники и верхняя часть спинки темнее. Для подушек использовался более яркий цвет. Обе ноги могут быть коричневыми.

рисование простых теней для создания большей глубины и объема

Внутри объекта вы можете рисовать дополнительные фигуры для формирования простых теней. Эти новые дополнения наполнены более темными цветами. Как вы можете видеть ниже, большинство этих новых элементов расположены слева от частей, которые они закрывают.

рисование бликов с использованием более ярких фигур

Последний шаг этого урока состоит в добавлении более ярких фигур для формирования отражений и бликов. На этот раз все новые элементы расположены справа от частей, которые они закрывают. Использование как теней, так и бликов — хорошая техника для создания большей глубины и объема внутри изображения.

Отличная работа, научиться рисовать диван, который выглядит великолепно!

После добавления всех эффектов вы можете увидеть окончательную иллюстрацию ниже. Использование различных тонов цветов, теней и бликов — хорошая идея для улучшения читаемости изображения.

Рисования космос: Как нарисовать космос и планеты поэтапно видео уроки рисования для детей и начинающих » Рисуем космос и звезды карандашом, акварелью и гуашью

Как нарисовать космос и планеты поэтапно видео уроки рисования для детей и начинающих » Рисуем космос и звезды карандашом, акварелью и гуашью

Бесплатно

Илария Клюквина, 7 лет

Загрузить еще

Космические рисунки выглядят очень ярко и необычно. Нарисовать их не трудно — достаточно посмотреть видеоурок в нашей подборке.

Это интересно!
Космос не является абсолютно пустым пространством: в нём есть межзвёздное вещество (преимущественно молекулы водорода), кислород в малых количествах (остаток после взрыва звезды), космические лучи и электромагнитное излучение, а также гипотетическая тёмная материя.

Запутанная палитра Вселенной, звезды, планеты, луна, спутники, космические Галактики, люди и пейзажи – для создания полотна подойдут карандаши и краски. Самые яркие и эффектные картины получаются с применением акварели, гуаши, но никто не мешает вам использовать другой вариант. Не забывайте о возрасте ребенка – чем младше возраст, тем проще должны быть материалы и техника.

Бесплатные видеоуроки по рисованию космоса и космической тематики

Возможно вас заинтересуют

Видеоуроки и видеокурсы про космос

Как нарисовать космос в виде комикса — мастер-класс

Курс рисования — Просто космос

Lil Space приложение. Интересные рассказы про космос, планеты и звезды

Рисуем луноход — матер-класс

Как нарисовать космос — Леонов

Как нарисовать космонавта-ковбоя

Как нарисовать космос

Как нарисовать ракету в космосе

Видеоуроки про другие объекты

Как нарисовать осьминога поэтапно при помощи бумаги, карандаша и красок (гуашь и акварель)

Сделать рисунок единорога

Мастер-класс рисования медведя поэтапно для детей

Как рисовать дикобраза карандашом и гелевыми ручками на бумаге

Сделать рисунок быка карандашом

Как нарисовать черепаху

Мастер-класс рисования полосатого тигра для детей

Сделать рисунок кошки

Как нарисовать рака-отшельника поэтапно акварелью

Как рисовать собак из разных стран

мастер-класс рисования спящего пушистого кролика для детей

Как нарисовать корову

Мастер-класс рисования зебры для детей

Как рисовать турецкую кошку поэтапно

Сделать рисунок белки

Как нарисовать овечку

Мастер-класс рисования белого мишки поэтапно для детей

Наверх

Космические приключения: рисуем космос в разных техниках

Дружочек, мы с тобой уже побывали в космосе — это было незабываемое приключение. Расскажи о своих впечатлениях: что ты видел, кого повстречал, чему удивлялся и восхищался. Давай рисовать космос вместе, используя нетрадиционные техники и самые разные материалы!

yecraftideas.com

Аква- и монотипия — техники, позволяющие сделать шедевры даже тем, кому «медведь на кисточку наступил». Как это делается? Очень просто! Разведи гуашь до состояния сметаны и капни густой краской на ровную гладкую поверхность (пластик, стекло, зеркало и т.п.). Лист бумаги аккуратно приложи сверху и, слегка прижав, стяни. Получится необычный рисунок-отпечаток. Его можно дорисовать, пофантазировав над тем, что получилось и на что похожи пятна. А можно вырезать отдельные элементы и наклеить их на другой фон.

s-media-cache-ak0.pinimg.com

Если рисуешь акварелью, попробуй посолить еще не высохший темный фон — получатся красивые звезды, как в космосе!

adalin.mospsy.ru

www.maam.ru

Рисовать можно и пластилином. Возьми в качестве основы плотный картон и наметь карандашом контуры предметов. Затем разогрей пластилин в ладошках и размазывай тонким слоем, стараясь не выходить за контурную линию. Если что-то не получилось — сними излишки стекой. Я уверен, у тебя получится удивительная космическая картина: объемная и яркая.

russianambience.com

Пластилин можно разделить на мелкие кусочки и скатать из них разноцветные жгутики-колбаски. Скручивая их спиральками сразу на картонке-основе, получишь необычные космические пейзажи.

russianambience.com

Знаешь, почему поверхность Луны вся в неровностях и ямах? Эти кратеры оставили падающие в большом количестве метеориты. Как передать это в своей работе? Раскатай пластилин скалкой в тонкий пласт и сделай «сырные дырки» чем-то вроде колпачка от фломастера. Размажь пластилин по поверхности основы в пределах контурного рисунка, а затем приклей сверху «дырчатый» кусочек.

adalin.mospsy.ru

А вот и еще один способ нарисовать Луну. Вырежи круг и нанеси кольца клеем ПВА. Когда клей высохнет, покрой заготовку краской — получится фактурная поверхность, очень напоминающая кратеры.

adalin.mospsy.ru

Слово “граттаж” произошло от французского gratter — скрести, царапать.

www.interfax.by

Возьми плотный и желательно гладкий лист картона. Покрой его цветными восковыми мелками — это фон. Закрась поверхность черной тушью или гуашью. Дай хорошенько высохнуть. Затем острой палочкой или непишущим стержнем от ручки процарапывай космические объекты — они будут светиться из темноты!

adalin.mospsy.ru

Рисунок в технике «паспарту» — это необычно и увлекательно. Сначала, как и в предыдущем примере, нужно раскрасить лист бумаги цветными восковыми мелками. Потом нарисуй шаблоны планет, летающих тарелок, космических ракет, звезд и т.п. Вырежи шаблоны (лучше из картона, так будет удобнее их обводить). На плотном листе бумаги черного цвета разложи шаблоны, составив красивую космическую композицию. Обведите их карандашом и вырежи маникюрными ножницами (этот этап работы должен выполнять взрослый!). Теперь наложи черный лист бумаги с вырезанными отверстиями в виде планет и звезд на разрисованный мелками «коврик».

www.blogimam.com

«Коллаж» — техника, которая позволяет в одной работе совмещать различные материалы. Нарисуй или распечатай скафандры, приклей их на космический фон. Вместо лиц космонавтов подставь свои фотографии. Отлично получилось!

i.pinimg.com

Наверняка во время космического путешествия по просторам Вселенной, ты повстречал удивительных и необычных существ. Расскажи, кто это был?

ic.pics.livejournal.com

Может это космические коты? Или пришельцы со множеством глаз и рожек?

adalin.mospsy.ru

Тут стоит попробовать себя в технике «кляксография». Капни на лист жидкой краски и подуй на нее через коктельную трубочку. Во что превратится это красочное пятно, зависит только от твоего воображения.

i.pinimg.com

Если ты захочешь пригласить в космическое путешествие кого-то из друзей или родственников, сделай для такого случая тематические открытки.

adalin.mospsy.ru

4.bp.blogspot.com

В следующий раз, когда полетишь в космос сам, обязательно пришли мне космическую открытку и расскажи о своих приключениях.

Уважаемые читатели! Ждем ваших идей в комментариях! Делитесь космическими впечатлениями вместе с нами.

Уроки рисования — Drawspace

Полные курсы
Логин
Зарегистрироваться

1
Введение в рисование
- 1.1 Введение в чертеж
- 1.2 Рисование от линии к жизни: Начинающий
2
Контурный рисунок
- 2. 1 Введение в контурный рисунок
- 2.2 Рисование своим мозгом
3
Методы затенения
- 3.1 Введение в затенение
- 3.2 Затенение текстур и узоров
- 3.3 Рисование от линии к жизни: средний уровень
4
Композиция и перспектива
- 4.1 Введение в перспективу и композицию
5
Разнообразие в изобразительном искусстве
- 5. 1 Рисунок на мастера
- 5.2 Искусство и история
- 5.3 Самопознание через искусство
6
Люди и животные
- 6.1 Рисование людей с лиц на фигуры
- 6.2 Рисование в животном мире
- 6.3 Создание портретов людей и домашних животных
7
Светлая сторона искусства
- 7. 1 Креативные мультфильмы для всех возрастов
8
Создание произведений искусства в цвете
- 8.1 Рисование цветными карандашами
- 8.2 Введение в акриловую живопись
- 8.3 Техника рисования цветным карандашом
- 8.4 Мыслите нестандартно — все пойдет!

Учись рисовать! Учитесь сами или учитесь всей семьей — скидка 50 %

Подпишитесь сейчас (скидка 50 %)

Основная информация для начинающих рисовать, включая: статьи о выборе расходных материалов, обустройстве студии, правильном обращении с материалами для рисования и повышении продуктивности с помощью использование полезных приемов

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 39 уроков

СВОБОДНО
1. 1.R01

ПЛАН УРОКА ТЕМА 1.1
Бренда Ходдинотт

1.1.А1

Создайте портфель для хранения
, Бренда Ходдинотт

1.1.А3

Нарисуйте автопортрет
Бренда Ходдинотт

1.1.А2

Играйте с пятью сортами графита
, Бренда Ходдинотт

СВОБОДНО
1.1.А6

Купите правильные принадлежности для рисования
Бренды Ходдинотт

Уроки рисования для начинающих художников по книге Майка Сибли «Рисунок от линии к жизни», который делится своими художественными знаниями и более чем 30-летним опытом работы профессиональным художником и специалистом по графитным карандашам.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 31 урок

СВОБОДНО
1. 2.R01

ПЛАН УРОКА ТЕМА 1.2
Майк Сибли

СВОБОДНО
ВИДЕО
1.2.А1

Возьмите свои карандаши на тест-драйв
, Майк Сибли

ВИДЕО
1.2.А2

Blend and Burnish Gradations
Майк Сибли

СВОБОДНО
1.2.R3

Как рисовать ластиком
Майк Сибли

ВИДЕО
1.2.А3

Затените прекрасную лилию
Майка Сибли

Контурные линии служат основой для создания различных видов произведений искусства и являются основой, на которой строятся все стили и техники рисования. Способности рисовать контуры полезны для любых будущих художественных целей, которые могут быть у учащихся.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 42 урока

СВОБОДНО
2.1.R01

ПЛАН УРОКА ТЕМА 2.1
Бренда Ходдинотт

2.1.А1

Рисование прямых линий без линейки
Бренда Ходдинотт

2.1.А2

Нарисуйте линии, которые встречаются под углом
Бренда Ходдинотт

СВОБОДНО
2.1.А5

Слепой контурный рисунок
Бренды Ходдинотт

2.1.А3

Рисуем горизонтальные и вертикальные линии
Бренда Ходдинотт

Тренируйте мозг, учась рисовать! Проницательные ресурсы и мероприятия для улучшения зрительного интеллекта и укрепления функций всего мозга.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 47 уроков

СВОБОДНО
2.2.R01

План урока Тема 2.2
Бренда Ходдинотт

2.2.А3

Готовый! Установлен! Иди Рисуй! (Рабочие листы)
Бренда Ходдинотт

2.2.А4

Рисуем два лица и вазу
Бренда Ходдинотт

2.2.А5

Нарисуйте утку, идентифицируя визуальные подсказки
, Бренда Ходдинотт

СВОБОДНО
2.2.А1

Превратите каракули в контурные рисунки
Бренды Ходдинотт

Затенение – магия, которая превращает линии на листе бумаги в реалистичные трехмерные объекты и живых существ! Введение в затенение научит вас, как затенять реалистичные объекты с помощью традиционных методов затенения.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 57 уроков

СВОБОДНО
3.1.R01

План урока Тема 3.1
Бренда Ходдинотт

3.1.А1

Shade Simple Value Scales
Бренда Ходдинотт

3.1.А3

Оттенок Градация значений
Бренда Ходдинотт

СВОБОДНО
3.1.А2

Затенить оптическую иллюзию
Бренда Ходдинотт

3.1.А4

Использование затенения для создания форм
Бренда Ходдинотт

Изучите методы затенения, которые помогут вам успешно передавать текстуры и/или узоры различных объектов рисования, включая ткани, деревья, металлы, продукты питания, капли воды, цветы и витражи.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 18 уроков

СВОБОДНО
3.2.А2

Squirkle: реалистичная ель
, Бренда Ходдинотт

3.2.А1

Рендеринг текстуры вельвета
Бренды Ходдинотт

3.2.А3

Рисуем каплю воды
Бренда Ходдинотт

СВОБОДНО
3.2.А4

Оттенок матовой и блестящей ткани
от Brenda Hoddinott

3.2.А6

Squirkle a Bumpy Avocado
Бренда Ходдинотт

Уроки рисования, предназначенные для опытных начинающих художников, которые хотят бросить вызов. Автор Майк Сибли делится своим 30-летним опытом работы профессиональным художником графитным карандашом.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 18 уроков

СВОБОДНО
3.3.R1

Добро пожаловать в Drawing from Line to Life: Intermediate
Майка Сибли

3.3.R2

Shading Skills Beyond Beginner
Майк Сибли

3.3.R3

Негативное пространство как позитив
, Майк Сибли

3.3.R4

Понимание негативного рисунка
Майка Сибли

3.3.R5

«Ключ» к выразительному рисунку
Майка Сибли

Правила и рекомендации, составляющие различные элементы перспективы и композиции, позволяют художникам выразительно и эстетично размещать свои объекты в границах пространства для рисования.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 14 уроков

СВОБОДНО
4.1.R3

Определение уровня глаз 90 127, Бренда Ходдинотт

4.1.А1

Делаем рамку видоискателя
Бренда Ходдинотт

4.1.А2

Композиция с рамкой видоискателя
Бренда Ходдинотт

4.1.А4

Нарисуйте коробку с одноточечной перспективой
Бренда Ходдинотт

4.1.А5

Три взгляда на коробки
, Бренда Ходдинотт

Улучшите свои общие навыки рисования, изучая стили и техники великих мастеров, таких как Леонардо да Винчи и Микеланджело. Точно воссоздайте их шедевры и создайте современные рисунки на основе их техник.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 26 уроков

СВОБОДНО
5.1.А7

Линии электропередач Shade на антилопе
, Бренда Ходдинотт

5.1.А2

Наборы рендеринга изогнутых линий
Автор Brenda Hoddinott

5.1.А1

Добавить давление к прямым линиям
Бренда Ходдинотт

СВОБОДНО
5.1.А11

Этюд цветка (Леонардо да Винчи)
Бренда Ходдинотт

5.1.А3

Нарисуйте четыре разных бутона
Бренды Ходдинотт

В перерывах между фактами и развлечениями вы найдете полезные советы, которые сделают ваше собственное творческое путешествие более увлекательным, и увлекательную информацию об известных художниках и их работах.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 32 урока

СВОБОДНО
5.2.R9

Работа визуальным художником
Джим Лейн

5.2.А1

Играй со своим мозгом
Джим Лейн

СВОБОДНО
5.2.R18

Ценные идеи в преподавании искусства
Джим Лейн

5.2.А2

Разбейте свой творческий блок!
Джим Лейн

СВОБОДНО
5.2.R30

Планирование искусства (искусство прошлого, настоящего и будущего, часть 10-1)
, Джим Лейн

Арт-терапия — это уникальный опыт, основанный на использовании искусства как инструмента изменения. Этот естественный эмпирический процесс создает безопасное место, в котором вы можете усилить свое внутреннее осознание и тем самым открыть для себя новое представление о себе.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 47 уроков

СВОБОДНО
5.3.R1

Введение в арт-терапию
Джудит Кампанаро

5.3.А1

Выразите себя с помощью художественных занятий
Джудит Кампанаро

СВОБОДНО
5.3.А14

Исследуй и поглощай сознательное сознание
Джудит Кампанаро

5.3.А12

Исследуйте историю своих эмоций
Джудит Кампанаро

СВОБОДНО
5.3.R9

Снятие стресса поможет вам расслабиться
Джудит Кампанаро

Людей рисовать не сложнее, чем что-либо еще! Уроки с большим количеством иллюстраций покажут вам, как рисовать реалистичных людей всех возрастов, включая: глаза, ресницы, уши, носы, рты, волосы, руки, руки, ноги, тела и одежду.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 26 уроков

СВОБОДНО
6.1.R1

Основные пропорции лица: от младенца к взрослому
Бренда Ходдинотт

6.1.А1

Используйте рекомендации по рисованию детского лица
Бренды Ходдинотт

СВОБОДНО
6.1.А2

Используйте рекомендации по рисованию лица взрослого
Бренда Ходдинотт

6.1.А3

Нарисуйте профиль ребенка
Бренда Ходдинотт

СВОБОДНО
6.1.А20

Нарисуйте Эшли
, вид спереди. Бренда Ходдинотт

Животные — любимый предмет для рисования художников всех возрастов и способностей. Красочно иллюстрированные уроки покажут вам, как рисовать животных всех форм и размеров: от обычных кошек, собак и птиц до необычных рыб, грызунов и пауков.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 21 урок

СВОБОДНО
6.2.А11

Создайте портрет Jumpin’ Jack
Бренда Ходдинотт

6.2.А3

Рисуем овечку Долли
Бренда Ходдинотт

СВОБОДНО
6.2.А7

Shade Simple Furry Stripes
от Brenda Hoddinott

6.2.А4

Hatch Lady Tuttle the Turtle
Бренда Ходдинотт

6.2.А5

Нарисуй Кевина Бэкона (Маленькая ветчина)
Автор Бренда Ходдинотт

Самый полезный аспект рисования — запечатлеть образ любимого человека — человека или животного. Поднимите свои начальные навыки на более высокий уровень с помощью уроков, посвященных методам создания реалистичных портретов и высокодетализированных карикатур.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 12 уроков

СВОБОДНО
6.3.R3

Фотореалистичный портрет Карин
Бренды Ходдинотт

6.3.А2

Исаак Джек Рассел
Бренда Ходдинотт

6.3.А3

Нарисуйте фронтальный портрет Энни
Бренда Ходдинотт

6.3.R2

Искусство передачи выражений лица
Бренда Ходдинотт

6.3.А6

Панда ши-тцу
Бренда Ходдинотт

Увлекательные уроки рисования от новичков до продвинутых — предназначены для молодых и молодых душой! Изучите широкий спектр методов рисования от контуров до штриховки. Некоторые уроки для начинающих подходят для детей в возрасте от семи лет и старше.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 13 уроков

СВОБОДНО
7.1.А17

Выпускник меха на пылевом кролике
Бренда Ходдинотт

7.1.А1

Контур и оттенок Corny Conehead
Бренды Ходдинотт

7.1.А2

Little Baby Curly
Бренда Ходдинотт

СВОБОДНО
7.1.А24

Рыбка по имени Ванда
автора Бренда Ходдинотт

7.1.А3

Принцесса Лея Ким
Бренда Ходдинотт

Цветные карандаши — прекрасное средство для рисования всего и вся. Они прекрасно фиксируют деликатные объекты, такие как портреты и цветы; а также отлично подходят для предметов, требующих более смелого и красочного подхода, таких как мультфильмы.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 13 уроков

СВОБОДНО
8.1.R1

Знакомство с цветом
Бренды Ходдинотт

8.1.А1

Используйте цветные карандаши для смешивания цветов
Бренда Ходдинотт

8.1.А3

Оттенок солнечный синий в цвете
Бренда Ходдинотт

8.1.А5

Птица додо Дейзи
Бренда Ходдинотт

8.1.А6

Волосатый комок волос Генри
Бренда Ходдинотт

Самые основы обучения рисованию: выбор расходных материалов, понимание цвета, экспериментирование с мазками, изучение техник и пошаговый процесс создания картин.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 14 уроков

СВОБОДНО
8. 2.R1

Принадлежности для рисования для начинающих
Бренда Ходдинотт

8.2.R2

Теория цвета для начинающих
Бренда Ходдинотт

8.2.R3

Видение значений цветов
Бренда Ходдинотт

8.2.R5

Секрет создания симметрии
Бренда Ходдинотт

8.2.А1

Настройте влажную палитру и смешайте цвета
Бренды Ходдинотт

Поэкспериментируйте с основными техниками цветного карандаша и изучите уникальные характеристики этого удивительного материала, учась рисовать в цвете.

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 15 уроков

СВОБОДНО
8. 3.R1

Добро пожаловать в мир цветных карандашей!
Таннис Тридал

8.3.А1

Эксперимент с техникой рисования карандашом
Таннис Тридал

8.3.А2

Shade a Smooth Sphere
Таннис Тридал

8.3.А3

Shade a Soft Fuzzy Sphere
Таннис Тридал

8.3.А4

Нарисуйте сферу с грубой текстурой
Таннис Тридал

Используйте различные средства для изучения и расширения своего творческого мышления с помощью широкого спектра приятных стилей и техник изобразительного искусства

Исследуйте уроки, книги и занятия по этой теме!

Просмотреть все 11 уроков

СВОБОДНО
8. 4.R2

Что заставило вас подумать об этом?
Кейлин Грин

8.4.R1

Когда картина закончена?
Кейлин Грин

8.4.R3

Как спланировать и создать картину
Кейлин Грин

8.4.R4

Создаем искусство с чайными пакетиками
от Cailin Green

СВОБОДНО
8.4.А6

Смешайте насыщенные черные оттенки с акриловой краской
от Cailin Green

. Это увлекательная тема не только для ученых, но и для художников, в том числе и для самых маленьких.

Вы учитель или родитель и ищете идеи для следующего художественного проекта ваших детей? Возможно, вы ищете художественные проекты, чтобы попробовать себя.

В любом случае, космическая тема — фантастическая идея, так что приготовьтесь повеселиться. Но для этого вы должны найти подходящие для вашего возраста и простые идеи для рисования, и именно здесь мы приходим.

Пришло время дать вам 19 идей для рисования, из которых вы можете черпать вдохновение.

1. Как нарисовать ракету

Для начала, если у вас есть первоклассник или первоклассник, этот арт-проект будет хорошей идеей, потому что дети могут нарисовать космическую ракету упрощенно, старомодно. путь. Кроме того, они могут раскрасить этот рисунок цветными мелками, чтобы воплотить свое искусство в жизнь.

Получите инструкции «Как нарисовать ракету» на сайте artprojectsforkids.org

2. Как нарисовать астронавта

Еще одна идея — нарисовать маленькое тело астронавта, парящее в космосе. Детям не нужно рисовать космические корабли, шаттлы или другие сложные формы в этом простом руководстве по космическому искусству.

Вместо этого они могут так весело рисовать себя космонавтами!

Узнайте больше о том, как нарисовать астронавта на сайте artprojectsforkids.org

3. Как рисовать космос и планеты

Секрет простоты этого пошагового руководства заключается в том, что оно начинается с того, что ваш ребенок рисует фигуры, с которыми он уже знаком, и идет дальше, пока он не научится рисовать более сложные фигуры, такие как спиральные галактики и неправильные планеты. .

В результате получится потрясающее сочетание жизни планет и космических тел и тьмы космоса.

Инструкции по рисованию космоса и планет см. на easydrawingguides.com

4. Космический рисунок

За 7 шагов вы можете научить своего юного художника создавать космические рисунки. Чтобы уточнить, они нарисуют картинку с маленьким мальчиком в образе астронавта, дав волю своему творчеству, изменив дизайн персонажа.

Есть так много способов, которыми ваш ребенок может внести свой вклад в этот проект рисования и добавить свои инновационные идеи, делая этот проект полным возможностей.

Узнайте больше о космическом рисовании на iheartcraftythings.com

5. Мультфильм «Космос»

Кто сказал, что рисование — это для детей? Каждый должен иметь возможность получать удовольствие от идей рисования космоса.

Если у вас есть общее представление о том, как работает векторное приложение, вам понравится эта простая и легкая идея рисования пространства.

И вы сможете насладиться преимуществами цифрового искусства и поэкспериментировать с многочисленными классными эффектами и инструментами, размывая части изображения, плавно смешивая цвета и добавляя текстуру к поверхности. Конечный продукт вас точно поразит!

Узнайте больше об этом мультфильме о космосе на сайте how-to-draw-funny-cartoons.com

6. Crayon Resist Space Art

Вместо того, чтобы рисовать карандашами, дети могут погрузиться в мир мелками. Этот проект особенно понравится детям, которые не любят много инструкций и предпочитают летать!

Итак, пусть они создают свой космический рисунок так, как они его себе представляют. Кроме того, вам понравится, как этот проект рисования сочетает в себе мелки и черную акварель.

Подробную информацию о космическом искусстве Crayon Resist можно найти на thecraftingchicks.com

7. Galaxy Far Away Art

Вдохновитесь этим простым космическим художественным проектом, так как он побуждает детей весело проводить время с акварелью и смешивать разные цвета, чтобы выразить свои представления о космосе.

Но самое интересное — это разбрызгивание белой краски, что позволяет детям одновременно дурачиться и творить!

Узнайте больше о Galaxy Far Away Art на сайте megduerksen.typepad.com

8. Акварельная планета

Этот проект похож на предыдущий, но, возможно, он более простой и быстрый, потому что ваши дети нарисуют только одну планету.

Конечно, у них так много цветов, которые нужно исследовать и смешивать, когда дело доходит до акварельных планет, которые будут потрясающе смотреться на их блестящем фоне.

Получите инструкции для Watercolor Planets на сайте rainydaymum.co.uk. Другими словами, он не требует градации, затенения или других специальных инструментов.

Кроме того, вы можете настроить этот простой пошаговый учебник с картинками так, чтобы он подходил для взрослых и детей, помогая им рисовать планету за планетой, ракеты, созвездия и другие космические объекты.

Ознакомьтесь с разделом «Как рисовать космос» на сайте drawingnow.com

10. Как нарисовать галактику

Зачем рисовать пару планет, если можно нарисовать всю галактику? Это пошаговое руководство по космическому искусству с изображениями поможет вашему ребенку старшего возраста нарисовать галактику.

В конце концов, они создадут утонченное и профессиональное изделие, о котором вы даже не поверили, что такая простая техника может быть создана.

Кроме того, то, как оттенки становятся темнее по мере удаления от центра, создает крутой эффект.

Узнайте больше о том, как нарисовать галактику на сайте howtodraweasy.net

11. Как нарисовать научно-фантастический пейзаж

Нам кажется, вам понравится это научно-фантастическое пейзажное занятие для детей старшего возраста. Если ваш ребенок любит научно-фантастические фильмы, этот художественный проект для него.

В этом пошаговом руководстве по рисованию ваш ребенок может создать ресторан, кристалл, приближающийся ракетный корабль с шестернями и двигателями и всевозможные космические тела.

Вы обнаружите, что на картинке их фоном является космос.

Щелкните здесь, чтобы узнать больше о том, как нарисовать научно-фантастический пейзаж на сайте easydrawingguides.com

12. Как нарисовать солнечное затмение

Если ваш ребенок изучает солнечные затмения, картинки и изображения могут быть намного больше. эффективнее слов, особенно если они сами их создают.

Эта диаграмма — отличный шанс для вашего ребенка пофантазировать!

С помощью этого руководства по космическому искусству ваш ребенок нарисует Солнце, Землю и Луну в правильном положении, как показано на изображениях-примерах.

Инструкции по рисованию солнечного затмения можно найти на сайте easydrawingguides.com

13. Космические каракули

Вы ищете космическое искусство, которое могло бы вдохновить вас на разворот в вашем журнале? Как насчет того, чтобы наклеить темную бумагу и нарисовать космический рисунок на полях и пустых местах этой страницы?

Эти простые и легкие идеи для рисования и космические каракули идеально подходят, если вы хотите заполнить пустые места на страницах своего журнала, потому что вы можете рисовать каракули несколько раз, не тратя слишком много времени на их детали.

Посмотрите космические рисунки на будже и печенье

14. Как нарисовать луну

Это пошаговое руководство по рисованию идеально подходит для детей младшего возраста, поскольку оно очень простое. С помощью простой техники ваш ребенок нарисует луну, несколько звезд и облака на заднем плане.

И они найдут так много места для персонализации. Кроме того, поощряйте вашего ребенка раскрашивать свои рисунки и вешать страницы с рисунками на стену в спальне.

Узнайте больше о том, как нарисовать луну на iheartcraftythings.com

15. Как нарисовать комету

Еще одна наша идея — нарисовать мультяшную комету. Все, что нужно сделать вашему ребенку, это следовать инструкциям, чтобы нарисовать комету с ее пылающими хвостами.

Кроме того, вы можете рассказать им о кометах, если они решат раскрасить их, проведя их через хвосты комет и космические цвета. И вот как вы сразите двух зайцев одним выстрелом!

Читайте о том, как нарисовать комету на easydrawingguides.com

16. Как нарисовать метеор

Если ваш ребенок изучает Солнечную систему, такие идеи для рисования могут укрепить его знания о метеорах и космосе.

Итак, ваш ребенок может проверить изображения и подражать линиям, чтобы нарисовать мультяшный метеор.

Контраст между теплыми тонами внутри метеора и холодными космическими тонами делает произведение визуально более привлекательным.

Получите инструкции по рисованию метеора на easydrawingguides.com

17. Как нарисовать Марс

Хотите научить ребенка рисовать Марс?

Это пошаговое руководство по космическому искусству поможет вам нарисовать планету с кратерами и текстурой. Таким образом, он действительно будет похож на Марс, особенно если ему придать ржаво-красный цвет.

Узнайте больше о том, как рисовать Марс, на сайте easydrawingguides.com

18. Как нарисовать космический корабль

У вашего ребенка развито воображение?

Скорее всего, космические корабли пришельцев им очень нравятся. Этот урок научит детей рисовать космические корабли.

Кроме того, это поможет им раскрасить кузов автомобиля, чтобы сделать его настолько потусторонним, насколько им хочется!

Прочитайте о том, как нарисовать космический корабль на easydrawingguides.

Раскадровка бега: Недопустимое название — SportWiki энциклопедия

Техника бега. Классика и новые тренды

На чтение 19 мин Просмотров 2.5к. Опубликовано 23.03.2016
Обновлено 04.10.2022

Содержание

Источник: 1-fit.ru

Казалось бы, что может быть более незыблемым, чем техника бега, оттачиваемая тысячи лет?

Но споры о ней почему-то продолжаются, а бегать меж тем как-то надо Приходится констатировать, что маркетинг пробрался и в любительский спорт, в том числе в бег. Появились масса новых названий и лозунгов: естественный бег, бег без травм (это выражение стало применяться как маркетинговый лозунг), позный метод бега (от слова «поза»), бег с мыска (подчас преподносится как отдельная разновидность техники). Безобидные на первый взгляд фразы вроде «мы научим вас бегать правильно» наделяются подчас таким смыслом, будто именно где-то здесь впервые во Вселенной бег и был придуман буквально на днях — вчера, ну или позавчера. Причина такого расцвета техник, кажется, понятна. Учебники по маркетингу настоятельно рекомендуют: если не можешь стать лидером в уже существующем сегменте, придумай свой собственный и стань лидером в нем. Но что делать в этой ситуации тем, кто хочет научиться бегать — вступать в секты поклонников новых техник?

Признаемся, что оснований для спекуляций объективно хватает, поскольку техника бега меняется в зависимости как минимум от трех факторов: скорости, длины дистанции и уровня подготовки бегуна. И это еще без учета анатомических особенностей каждого конкретного человека. Однако, это не повод для того, чтобы открывать отдельные курсы по подготовке бегунов мужчин с карими глазами в возрасте 37 лет на дистанцию 5 км в темпе 4 мин/км в кроссовках синего цвета при переменной облачности. Существует базовая техника, или как минимум ее технические элементы, которые желательно освоить, а потом при необходимости корректировать под себя. Именно по этому пути мы и предлагаем двинуться.

Техника бега в традиционном понимании

Для простоты восприятия мы попытались изложить классику жанра в картинках. И чем ниже мы мы будем на этих картинках опускаться (от головы к ногам), тем сильнее будет желание у продвинутых читателей вступить с нами в дискуссию. Поэтому сразу оговоримся: да, различия в трактовках возможны, но о них мы поговорим чуть дальше.

Куда смотреть глазами — мелочь, но важная. Если смотреть вниз, под себя, — вы будете сутулится, опускать плечи, нагибаться и/или делать еще что-то такое, чего делать не следует. Если же, наоборот, смотреть на верхушки деревьев, это приведет к вертикальному положению тела (без наклона), а при большой продолжительности бега к усталости мышц шеи.

Плечи — еще важнее — они должны быть расслаблены и чуть разведены. Это небольшое разведение обеспечивает не только правильную осанку и «попадание в себя» при выталкивании, но и задает траекторию движения рук. Чем ближе движение рук к вертикальной плоскости позади тела (без махов влево-вправо), тем лучше (разумеется, если это не требует напряжения). Стоит опустить (свести) плечи, как руки начнут сильнее раскачивать вас слева направо, в большей степени мешая, чем помогая.

Локти должны быть согнуты на угол 90 градусов или острее. Тупой угол в локтевом суставе приведет к такому увеличению инерционности рук (как маховых масс), что нормальная частота махов руками станет ниже оптимальной частоты шагов; появится рассогласованность в работе рук и ног, требующая дополнительных мышечных усилий для их работы с одинаковой частотой. Но такое опускание рук является нормальным в процессе разгона спринтеров на первых метрах бега, когда они еще не набрали оптимальную частоту шагов или в каких-то других ситуациях, когда темп шагов замедляется. Поскольку оптимальный угол сгиба в локтевом суставе зависит от скорости (а точнее, от частоты шага), то он косвенно зависит и от квалификации атлета. Тем, кто бежит с невысокой частотой, больше подойдет угол чуть больше 90 градусов (тупой), а тем, кто перебирает ногами быстро — чуть меньше прямого угла. В среднем, получается, что «температура по больнице» около 90 градусов.

Работа рук тем эффективнее, чем меньше они разлетаются влево-вправо и чем ближе их махи к движению в вертикальных плоскостях. Однако, ради достижения этой цели НЕ нужно чрезмерно сводить лопатки, создавая большое напряжение в мышцах верхней части спины. Траектория движения рук чаще всего подразумевает их заведение чуть-чуть к груди, примерно до линии «своей» щеки. Соответственно позади центра тяжести локти совсем немного уходят в сторону от туловища. Впрочем, есть исключения. Например, на показанных здесь картинках можно увидеть, что Мо Фара сильнее заводит руки к груди, чем мы описываем.

Мышцы туловища активно участвуют в беге, особенно на короткие и средние дистанции. Они вовлекают в работу таз, слегка разворачивая его для удлинения шага. Таз также участвует в постановке ноги на опору и ее отрыве от земли (хотя это почти не заметно ни на фото ни на видео).

Нога совершает сложное движение, которое можно для простоты представить круговым. В его начальной стадии (после отталкивания) голень движется вверх, сгибая ногу в колене. Затем, разогнавшись, она «притормаживает» и передает свою кинетическую энергию бедру, которое выносится вперед с существенно согнутым коленом. Вскоре, прекращая свое движение вперед, бедро вновь отдает энергию голени, разгибающейся перед постановкой стопы на опору. В этой цепочке событий принципиально важно, что нога НЕ выполняет махов как единое целое, а существенно сгибается перед выносом вперед и разгибается после него. С точки зрения механики это существенно приближает массу к центру вращения и снижает таким образом момент инерции этой маховой массы, позволяет комфортно бежать с высокой частотой шагов. С точки же зрения спортивной медицины, это позволяет безопасно (мягко) вставать на опору.

Важно, что в момент постановки стопы нога НЕ замирает неподвижной относительно тела — она НЕ ждет встречи с поверхностью будучи неподвижной. Беговое колесо продолжает вращаться постоянно, в том числе в момент постановки ноги.

Как правило, чем меньше скорость, тем ниже подъем голени (захлестывание). Попытка высоко захлестывать голень при беге в темпе 6 мин/км затруднит правильную постановку стопы на опору — не хватит времени полета для полного прокручивания «бегового колеса».

Постановка стопы — главный камень преткновения при обсуждении техники бега. Этой теме мы посвятили отдельный материал, поэтому здесь не будем углубляться в нюансы. Чуть ниже мы опишем пять (!) способов постановки стопы, но при этом постараемся вас убедить в том, что это варианты трансформации одного и того же движения, одной и той же техники. Сейчас давайте назовем это постановкой стопы на ее среднюю часть, которая следует вскоре за касанием поверхности мыском.

Есть еще один важный нюанс, о котором мы подробно поговорим чуть ниже. Дело в том, что при правильной технике и более-менее приличной скорости бега нога встает на опору под центром тяжести, а не впереди. Точнее можно сказать, что опорная нога полностью загружается под центром тяжести, хотя легкое касание поверхности кроссовком часто происходит чуть впереди. Если же нога будет опираться на поверхность впереди ЦТ (как у большинства бегунов НЕ высокой квалификации), то на каждом шаге бегун вначале будет тормозить себя, затем вновь разгоняться — это банально следует из законов механики.

Не шлепать, не топать, не тормозить — пожалуй, по этим признакам можно определить, что постановка стопы выполняется НЕ правильно. Если жестко ставить полностью остановившуюся ногу, как бы зависшую в ожидании встречи с поверхностью, то в зависимости от ориентации стопы будет либо «топ» либо «шлеп». Одним словом, вы услышите звук, как признак ошибки. При падении на поверхность центральной частью стопы будет топающий звук, при встрече с опорой пятки — шлепающий (при приземлении мыска). И то и другое плохо. Правильный бег — тихий бег! Ну а если человек совершает другую ошибку — бежит на мысках (без постановки на опору задней части стопы) — он почти всегда имеет длительный во времени контакт с поверхностью из-за менее резкого толчка. Это приводит (кроме рисков травмировать ахил и икроножные мышцы) к снижению эффективности бега.

Самый главный спор: как ставить стопу

Выше мы обещали описать пять способов встречи стопы с поверхностью и попытаться доказать, что все они являются разновидностями одной и той же техники, а точнее, одной и той же кинематики движений ноги. Не будем обещать, что вы с этим легко согласитесь, но… Давайте попробуем.

Перекат с пятки на мысок — классика, которой учат (или по крайней мере раньше учили) детей в спортивных школах, а при удачном раскладе — и в обычных школах тоже. Массовая прививка такой техники НЕ означает, что она самая хорошая, но она как минимум не плоха при надлежащем исполнении всего остального (соблюдении правильного угла в коленном суставе, постановке ноги под центром тяжести и т.д.). Очень важный момент: пятка никогда НЕ втыкается в опорную поверхность, поскольку пятка никогда НЕ держится выставленной вперед. Пятка вообще никогда НЕ встает на опорную поверхность впереди колена, что уже само по себе обеспечивает мягкое приземление помимо переката.

Ножницы — так иногда называют технику, при которой атлет активно включает в работу заднюю поверхность бедра, начиная этими мышцами толчок едва нога коснется опоры. При этом стопа начинает свое движение назад (относительно туловища) еще находясь в воздухе до касания поверхности и успевает разогнаться в горизонтальной проекции до скорости чуть большей, чем бежит человек. В момент касания опоры задней частью стопы уже возникает толкающая вперед сила. По сути, это то же, что предыдущая техника, только с чуть более акцентированным движением стопой назад в момент касания.

А теперь внимание! В предыдущей технике «Перекат…» стопа тоже должна была бы начать подобное обратное движение, поскольку «Беговое колесо» должно крутиться постоянно без остановок. Просто технику «Переката» обычно излагают начинающим, которым нельзя морочить голову, чтобы их не запутать. А по сути, вторая техника отличается от первой лишь усилением акцента на работе мышц задней поверхности бедра, которая оправдана на коротких и средних дистанциях.

Постановка стопы на среднюю часть — это тот вариант, который мы выше назвали классикой, намекая на его особую роль. Итак… Кинематика движения ноги в воздухе и на подлете к земле в этом случае точно такая же (!), как во всех остальных: голень вместе со стопой, достигнув крайней передней точки своей траектории, уже начала движение назад. Отличие появляется чуть позже, в момент касания. И состоит оно в том, что пятка просто не успевает принять на себя основную нагрузку, поэтому основное усилие приходится уже на центральную часть стопы. Если бы контакт ноги с опорой произошел бы чуть раньше, то мы получили бы явно выраженный акцент на пятку с последующим перекатом к центру и мыску, но контакт с поверхностью произошел на долю секунды позже, что дает основания называть такую технику бегом с постановкой ноги на среднюю часть стопы. Но ее отличия лишь в небольшой разнице во времени контакта ноги с опорой, и ни в чем больше.

Откуда (или когда) появляется эта разница в милисекунды? Она может быть обусловлена увеличением частоты шагов, ростом абсолютной скорости, снижением амплитуды вертикальных колебаний центра тяжести за счет постановки на опору ноги, чуть сильнее согнутой в колене… Одним словом, все те изменения, которые свойственны росту скорости бега и более высокой квалификации атлета будут вести к снижению нагрузки на пятку и смещению акцента приземления на среднюю часть стопы. Иначе говоря, бег с приземлением на среднюю часть стопы в большей степени свойственен продвинутым бегунам, которые бегут, условно говоря, быстрее чем 5 минут на километр. Если же бежать в темпе 7 мин/км, то техника бега «На середину стопы» непроизвольно превратится в «Перекат с пятки на мысок».

Кстати, индивидуальные анатомические особенности тоже влияют на бег: пронация или изгибы ног (по форме буквы «О» или «Х»). См. рис.

Мысок-середина-мысок — это такая техника постановки стопы (слегка развернутой ребром к земле), при которой передняя часть кроссовка касается опорной поверхности первой. Если говорить точнее, точка касания расположена примерно у основания мизинца (в области его первой фаланги). Мысок в этом случае касается поверхности немного впереди колена незадолго до того, как произойдет полная загрузка средней части стопы. А это, в свою очередь, случится тогда, когда точка акцентированного приземления окажется под центром тяжести. После такого мягкого и слегка растянутого во времени приземления последует ровно то, что было описано выше как бег с постановкой ноги на среднюю часть стопы.

Итак, эта техника отличается от предыдущей лишь дополнительной работой голеностопа, предшествующей основному приземлению. То есть, это ни что иное, как доработка техники, описанной выше.

Такая техника постановки стопы применяется, как правило, квалифицированными атлетами. Она позволяет, во-первых, начать толчок вперед еще до того, как нога полноценно встанет на опору (это актуально для бега в шиповках, которые позволяют работать «ножницами» не дожидаясь полной загрузки стопы). Во-вторых, это обеспечивает существенно лучшее демпфирование приземления и бережет мышцы от ударной нагрузки эксцентрического характера (удлинение мышцы под действием внешней силы). В третьих, готовит мышцы к включению в работу точно в нужный момент. В-четвертых, дает возможность почувствовать опору до приземления, что имеет значение при беге вне ровных покрытий стадионов (например, по городским улицам).

Без постановки пятки — так бегут спринтеры на коротких дистанциях. Их скорость высока, толчок (в шиповках) начинается рано (еще до полной загрузки стопы весом тела), корпус наклонен вперед чуть сильнее, чем у стайеров, а обувь имеет очень тонкую подошву (без амортизатора под пяткой). В результате действия этих факторов пятки спринтеров не достают до опоры чисто кинематически. Однако, стоит одеть обувь без шипов и с выраженным амортизатором или существенно удлинить дистанцию, тот же спортсмен побежит «с середины стопы», но с явным касанием (это как минимум) опоры задней частью кроссовка.

Среди этих техник никак не описаны «Естественный бег», «Позный бег» и другие «современные» интерпретации техники бега. В самом начале этой статьи мы дали понять, что не будем вмешиваться в область маркетинга. Если же говорить чисто технически, то бег с разными вариантами постановки стопы здесь описан, но все эти варианты — суть одной кинематики сложного движения ноги относительно поверхности.

Бывают ли исключения? Да, бывают. Поскольку у любого атлета шаги немного отличаются (мы не роботы), у быстро бегущих атлетов могут периодически проскакивать шаги, немного отличающиеся от типичных для этого спортсмена и данного темпа бега. Это не редко становится поводом для спекуляций. Кроме того, у людей есть анатомические особенности, которые могут накладывать отпечаток на технику. В любом случае, смотреть нужно не на отдельные выпадающие из общей картины случаи, а как раз наоборот: пристально изучать общее, что есть в технике бега выдающихся атлетов.

Раскадровка техники бега «спринтера» (Усэйн Болт)

Раскадровка техники бега «средневика» (Мо Фара)

Раскадровка техники бега «марафонца» (Хайле Гебреселассие)

По струнке или медвежонком?

До настоящего момента мы не обращали внимание еще на один важный вопрос, связанный с постановкой стопы: где происходит контакт ноги и опоры, если смотреть на бегуна спереди?

На показанном чуть выше фото Мо Фара еще не поставил ногу на опору, но через мгновение сделает это, и точка его опоры с поверхностью беговой дорожки окажется ровно под центром тяжести во фронтальной проекции. Корпус прямой, плечи в горизонте.

А вот еще одно любопытное фото другого выдающегося бегуна — Усэйна Болта, который отвлекся на что-то (вероятно на табло).

На этом фото видно, что стопа атлета также стоит под центром тяжести, но из-за внезапного разворота головы плечи ушли от горизонта и весь корпус оказался немного наклонен. Это хорошо показывает, сколь важно правильно смотреть вперед во время бега. Любое отвлечение внимания даже у спортсменов высочайшего мирового уровня влечет за собой ломку техники.

Но вот третье фото, на котором изображен неизвестный бегун — прототип обычного любителя бега. Посмотрите, как он выглядит на виде спереди в момент постановки стопы на опору.

Кому-то может показаться, что это не типично; что большинство любителей НЕ допускает столь серьезных отклонений от идеальной кинематики. Но как бы то ни было, абсолютное большинство любителей если их сфотографировать в этой проекции бежит далеко не лучшим образом, пусть даже эти отклонения менее заметны, чем на показанном фото.

А теперь внимание…. далеко НЕ все квалифицированные бегуны ставят ногу по центру! По крайней мере, можно найти массу примеров того, как спортсмен топ-уровня бежит НЕ по струнке, а в вразвалочку даже во время соревнований. Как хотите, так и понимайте.

Спринтеры, средневики, марафонцы

Особенности спринтерской техники бега (в сравнении с бегом на средние дистанции) мы в двух словах описали выше (когда говорили о постановке стопы). Но о различиях техники у средневиков и марафонцев пока ничего не сказали. Эти различия не столь велики, чтобы однозначно провести черту, где заканчивается техника бега на средние дистанции и начинается техника марафонского бега. Разница в мелочах, но таких мелочей много.

Если средневики должны уметь бежать достаточно быстро и могут себе позволить не самые экономичные движения, то для марафонца прежде всего важна экономичность. Причем, это касается как воздействия на организм в целом, так и на мышцы, которые устают от наиболее резких движений и любят не весь диапазон углов работы в суставах. Если с точки зрения скорости бега выгодно себя «подбивать» высоким подъемом голени после толчка и хорошо «выхлестывать» бедро, то при забеге на длинную дистанцию амплитуду этих движений целесообразно немного сократить а их резкость чуть умерить. Предпочтительней иметь чуть больше частоту шагов, а НЕ длину шага.

На длинной дистанции вылезают все «лишние» движения: покачивания корпусом или плечами, чрезмерно активная работа рук, большая амплитуда колебаний центра тяжести, излишне длинный толчок ногой позади. Все эти мелочи начинают вылезать на последних километрах дистанции, а иногда и раньше.

Взглянем на раскадровку бега трех выдающихся (!) спортсменов (идут сверху вниз по всей статье): бегуна на средние дистанции (который не так давно начал себя пробовать в марафонах) Мо Фары, превосходного спринтера Усейна Болта и легендарного марафонца Хайле Гебреселассие. Обратим внимание всего на четыре особенности их техники: как и где ставится нога, где происходит отталкивание, на каких углах сгиба работают руки, сколь существенно спортсмен «подбивает» себя голенью после ее отрыва (как близко голень приближается к попе) и как выносит бедро. Маленькая подсказка: Усейн Болт имеет очень большой рост.

Постановка стопы у всех троих разная. Фара и Болт — оба тянут мысок и в описанной выше классификации бегут по схеме «мысок-середина-мысок». Однако, Болт ставит мысок на опору раньше Фары, но Мо толкается гораздо дальше сзади, чем Болт. Если задуматься, то причины этих различий очевидны: спринтер активнее работает задней поверхностью бедра, выполняя «ножницы» и его шиповки позволяют цепляться за опору даже НЕ полностью загруженной стопой, но доработка ногой далеко сзади для него будет скорее во вред, поскольку в таком положении сила толчка уже мала. Кроме того, Фара гораздо пластичнее, поэтому ему легче тянуть ногу назад под таким углом к туловищу, под каким многие обыватели ее не смогут просто поставить там стоя на месте (спина заболит). Гебреселассие мысок НЕ тянет (это не экономично) и позволяет себе работать перекатом с пятки на мысок (вроде бы это самая простая и базовая техника для начинающих). Впрочем, с точки зрения момента полной загрузки стопы он бежит с загрузкой средней части стопы, поскольку при его скорости пятка загрузиться просто не успеет. Но курьез в том, что у многих очень сильных марафонцев очевиден износ кроссовка в районе пятки, что явно свидетельствует об участии этой части подошвы в беге (пусть даже без полной загрузки массой тела).

Отталкивание сзади самое дальнее у Мо Фары, чуть меньше оставляет ногу в толчке за спиной Болт (пояснение см. чуть выше), а короче всех шаг у Гебреселассие (чем дальше от крайних углов, на которые бегун в принципе способен, тем комфортнее мышцам; в данном случае, легче условия работы мышц спины и задней поверхности бедра).

Углы работы рук у Мо и Хайле примерно одинаковы и академичны — у обоих углы в локтевых суставах менее 90 градусов. А вот Усейн периодически разгибает руки до тупых углов и никогда не сгибает их до таких углов, как Фара. Почему? Да, просто потому, что у него меньше частота шагов (в том числе из-за большого роста). Кинематически выгодные для него углы сгиба рук меньше, хотя это и не соответствует классическим канонам (кстати, Болт тоже иногда бегает с острыми углами сгиба рук, что видно на фото в теле статьи чуть выше, см «По струнке или медвежонком?»).

Высота подъема голени после отталкивания у Фары и Болта примерно одинаковы (у обоих голень хорошо «подбивает» пятую точку), но Гебреселассие НЕ поднимает голень так высоко — это опять не самые комфортные углы и расходование сил.

Вынос бедра у всех троих более менее сопоставим. По крайней мере, на этих раскадровках разница не очевидна.

Не делайте такое лицо

Имеет ли значение выражение лица бегуна? Да, конечно. Еще какое! Гримаса на лице почти всегда вызывает напряжение мышц шеи и закрепощение плечевого пояса. Это способно испортить технику и вызвать преждевременную усталость. Мелочь, не правда ли?

Таких мелочей в технике бега довольно много, а в самом беге, как виде спорта или физической активности их еще больше: одежда, обувь,организация тренировочного процесса, участие в соревнованиях, травматизм (почти всегда это следствие ошибок — или в технике или в планировании нагрузок), питание (в том числе на дистанции) и многое другое. В рамках этого материала мы ограничимся только обсуждением техники. Остальное — тема отдельных материалов.

Рисунки по кадрам — 76 фото

Покадровая зарисовка

Кот Саймона комиксы

Пошаговое рисование животных в движении

Бег собаки референс

Референс белки

Щенок референс бег

Наброски для раскадровки

Покадровая анимация ходьбы сзади

Рисованная мультипликация

Рисовать кота Саймона

Хорёк сбоку референс

Бег собаки референс

Позы для рисования мультяшек

Кошка вид сбоку и спереди референс

Стилистика рисования животных

Покадровая анимация

Раскадровка иллюстрации

Раскадровка движения

Мультипликация Раскадровка

Раскадровка Снеговик

Раскадровка движения

Лошадь бежит референс

Зарисовки животных в движении

Покадровая зарисовка

Животные в движении референс

Покадровая анимация Микки Маус

Необычные ракурсы для рисования

Раскадровка иллюстрации

Рисунок по кадрам

Наброски мультипликаторов

Классическая рисованная мультипликация

Покадровая анимация ходьбы волка

Покадровая мультипликация

Позы для боя референс

Рисование мультипликационных персонажей

Рисование мультяшного персонажа

Рисунок по кадрам

Коты Воители анатомия поз

Референс боя покадрово

Кадры для рисования

Раскадровка рисунок

Рисунки для флипбука

Раскадровки Дисней

Раскадровка полета птицы

Персонажи мультфильмов эскизы

Коты Воители референсы позы

Человечки в движении

Рисованная мультипликация

Покадровая анимация ходьбы

Раскадровка Микки Маус

Раскадровка движения животных

Мультипликация по кадрам

Бег референс

Анатомия Волков референс

Раскадровка девушка

Мультипликация Раскадровка

Раскадровка человека

Раскадровка комикса

Раскадровка анимационного фильма

Покадровая мультипликация

Раскадровки Диснея Микки

Рисование мультфильмов

Глен Кин эскизы

Раскраска профессии бухгалтер

Раскадровка мультфильма Дисней

Зарисовки раскадровки

Позы для фотографирования

Туториал животные

Анатомия волка референс

Кот Саймон

Покадровая зарисовка

Рисуем кошку

Престон Блэр

Стихии воздух референс

Мультипликация Раскадровка

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Как сделать раскадровку: пошаговое руководство по раскадровке (издание 2022 г.)

Люк Лейфилд, автор контента

11 августа 2022

Раскадровка — это визуальное представление того, как будет разворачиваться история, сцена за сценой. Он состоит из хронологической серии изображений с сопровождающими их примечаниями.

Раскадровка передает видение режиссера. В нем указывается, как должен выглядеть финальный фрагмент — будь то художественный фильм, роман, презентация, короткометражный фильм или маркетинговое видео — и упрощается весь творческий процесс. Раскадровка делает больше, обобщая наиболее важные детали вашего сюжета. Это процесс, который дает вам и членам вашей команды осязаемый визуальный поток проекта, когда приходит время сотрудничать и принимать ключевые творческие решения в процессе подготовки к производству. Хотя создание раскадровки требует времени, в долгосрочной перспективе это сэкономит вам время (и деньги).

Все великие фильмы начинаются с раскадровки. Попробуйте программное обеспечение для раскадровки №1, созданное для кинематографистов.

Попробуйте Boords бесплатно

2 245 кинематографистов подписались на Boords на прошлой неделе

Как сделать раскадровку за 4 шага

Создайте шаблон раскадровки онлайн с помощью программного обеспечения для раскадровки. Или вы даже можете начать с листа бумаги.
Нарисуйте кадры раскадровки, но делайте это грубо, просто и не добавляйте сложные визуальные детали.
Отредактируйте свою раскадровку, чтобы конкретизировать наиболее важные визуальные подсказки вашего фильма, такие как время суток для сцены, освещение, композиция и слои.
Отмечайте движения камеры для таких снимков, как масштабирование, панорамирование, наклоны, тележки, тележки и пьедесталы.

Читайте дальше, чтобы получить более подробную информацию о каждом шаге.

Шаг 1: Интернет против бумаги

Изменение порядка кадров в Boords. Сложно сделать на бумаге.

Есть два взгляда на раскадровку. Первый — взять лист бумаги или шаблон раскадровки и начать рисовать. Во-вторых, использовать специализированное программное обеспечение для раскадровки.

Оба метода имеют место быть. Преимущество бумажного шаблона в том, что он легко доступен и не требует компьютера. Недостатком является сложность внесения изменений. Перемещение кадров практически невозможно, как и любое сотрудничество или подписание. Излишне говорить, что хорошее онлайн-программное обеспечение для раскадровки значительно упрощает этот процесс.

Получите БЕСПЛАТНО набор шаблонов раскадровки для кинопроизводства

Спланируйте свой фильм с помощью 10 профессионально разработанных шаблонов раскадровки в виде готовых к использованию PDF-файлов.

Шаг 2: Нарисуйте кадры раскадровки

Вкратце, не спешите. Это не произведение искусства.

Создание набросков ваших кадров — процесс, известный как «скампинг» — это когда вы превращаете сценарий из чего-то написанного во что-то визуальное. Здесь нет места причудливым спецэффектам или особому уровню детализации. Скампинг грубый, грязный и сырой — это раскадровка в ее основной форме.

Пример кадра раскадровки

Раскадровка грубая, грязная и необработанная — раскадровка в ее основной форме.

Основная функция раскадровки — помочь вам разобраться в повествовании. Это поможет вам быстро придумывать идеи и вносить изменения, не слишком заботясь о визуальном стиле. Вам не нужно быть художником-раскадровщиком — фигурки или грубые наброски сделают свое дело.

Скэмпинг — мощный инструмент мышления. Вот несколько рекомендаций, которые следует учитывать:

Выберите соотношение сторон . Для чего будет использоваться ваша раскадровка? Фильмы часто снимаются в формате 16:9, тогда как видеоролики в социальных сетях часто бывают квадратными или даже 9:16 (например, истории в Instagram). Соотношение сторон будет определять, как вы кадрируете свои изображения, так что сделайте это заранее.
Держись . Скампы по определению грубы. Они для тебя, а не для всего мира. Не становись слишком драгоценным.
Продолжай двигаться . Части вашего сценария кажутся медленными? Есть ли скачки во времени или логика? Можно ли полностью удалить некоторые разделы? Верните эти идеи обратно в свой сценарий.
Учитывать непрерывность . Если в одном кадре ваш персонаж бредет по грязной реке, в следующем у него должны быть грязные штаны. Обратите внимание на хронологический порядок того, что вы пишете.

Ищете вдохновение для раскадровки? Посмотрите наши любимые примеры раскадровки.

Шаг 3: отредактируйте раскадровку

Теперь, когда вы завершили раскадровку, самое время рассмотреть более тонкие визуальные подсказки. Какое настроение вы хотите, чтобы у вашего произведения было, и как вы можете его передать? Кадрирование, цвет и эффекты видеоперехода — отличные способы усилить эмоции, которые могут отсутствовать в сценарии. Вот несколько моментов, на которые стоит обратить внимание:

Выберите время суток

Установка сцены в определенное время суток вызовет чувства у вашей аудитории. Утро более оптимистично, тогда как поздний вечер может указывать на срочность или неизвестность.

Сделайте проверку силуэта

Создание силуэта персонажа может быть полезным способом проверить, имеют ли смысл ваши снимки. Посмотрите на свои сцены без каких-либо подробных линий, и вы быстро обнаружите, понятны ли ваши действия.

Не отодвигайте своего персонажа на задний план

Добавление декоративных элементов и цвета помогает передать желаемое настроение, но не должно отвлекать от истории. Характер — король.

Обеспечьте достаточное разнообразие

Варьируйте типы снимков и ракурсы камеры. Слишком много одного и того же быстро станет скучным и повторяющимся. На изображении слева показан общий план, а на изображении справа — крупный план.

Подумайте о наслоении

Наслоение — это процесс размещения объектов в разных слоях кадра. Это помогает создать ощущение местоположения, а также добавляет элемент глубины вашим изображениям. Изображения часто имеют передний план, средний план и фоновый слой. Рассмотрим этот пример:

Передний план (красный): Ближайшая к зрителю область.
Средний план (желтый): Область в центре кадра. Он находится между фоном и передним планом.
Фон (синий): Область, наиболее удаленная от зрителя, за передним и средним планом.

Все великие фильмы начинаются с раскадровки. Попробуйте программное обеспечение для раскадровки №1, созданное для кинематографистов.

Попробуйте бесплатно

2 245 кинематографистов подписались на Boords на прошлой неделе

Шаг 4: Добавьте движение камеры

Использование различных движений камеры в ваших кадрах — отличный способ добавить интереса к готовому продукту. Вот некоторые известные движения камеры для начала:

Масштаб: Создает впечатление приближения к объекту или удаления от него.
Панорамирование: Панорамирование включает горизонтальное перемещение камеры из одной стороны в другую вдоль центральной оси.
Наклон: Камера остается в стационарном положении и фокусируется на движениях вверх и вниз.
Долли: Камера на гусенице перемещается к объекту или от него.
Грузовик: Перемещает всю камеру по горизонтали по фиксированному пути.
Пьедестал: Камера поднимается или опускается по отношению к объекту в кадре.

Совет: Boords позволяет добавлять готовые индикаторы движения камеры в ваши раскадровки за считанные секунды:

Инвестируйте в программное обеспечение для раскадровки, чтобы оптимизировать свой процесс

В Boords мы хотим максимально упростить вам процесс раскадровки и запуска вашего следующего проекта. Независимо от того, пишете ли вы сценарий или снимаете художественный фильм, короткометражку, телевизионную пилотную программу или рекламный ролик, мы разрабатываем инструменты для раскадровки с учетом вашего пользовательского опыта. Посмотрите, как легко начать.

Ознакомьтесь с нашими бесплатными шаблонами раскадровки и узнайте, как 100 000 креативщиков уже используют Boords Storyboard Creator для воплощения своих идей в жизнь.

БОНУС: глоссарий по раскадровке

Если вы только начинаете работать над своей первой раскадровкой или уже являетесь опытным профессионалом, вам необходимо знать несколько ключевых терминов по раскадровке. Чтобы вдохнуть новую жизнь в ваш словарный запас, мы составили обширный список наиболее распространенных терминов раскадровки, с которыми вы, вероятно, столкнетесь.

Соотношение сторон: Соотношение между шириной и высотой изображения. По сути, он определяет форму изображения. Соотношения сторон записываются в виде двух чисел, разделенных двоеточием (:). Первое число представляет ширину изображения, а второе число — высоту.
Кадр: Раскадровка разделена на отдельные кадры, которые представлены в виде квадратных или прямоугольных блоков. Каждый кадр изображает определенный момент или событие в истории. Ваша раскадровка может состоять из любого количества кадров или из нескольких кадров — просто убедитесь, что вы включили достаточное количество кадров, чтобы было легко следить за потоком действий на протяжении всей истории.
Кадр: Кадр представляет собой серию непрерывных действий и обычно состоит из последовательности кадров. Самый простой вариант маркировки кадров — в порядке номеров (т. е. 1, 2, 3, 4). В кинопроизводстве кадры принято маркировать с шагом 10 (например, 010, 020, 030, 040).
Мошенники: На начальном этапе раскадровка должна состоять из грубых набросков. Процесс создания этих эскизов называется scamping .
Сценарий: Каждая хорошая раскадровка начинается со сценария. Вам нужно будет согласовать отправную точку, прежде чем делать вещи визуальными.
Список снимков: Список снимков — это контрольный список, в котором подробно описывается каждый отдельный снимок. В нем описывается, что именно произойдет в сцене и что требуется для того, чтобы сцена увенчалась успехом.
Голос за кадром: Голос за кадром — это человек, не на экране читающий текст. Он передает повествование для фрагмента движущегося изображения.
Диалог: Диалог — это разговор, который происходит между двумя или более персонажами в истории. Он может помочь передать информацию и раскрыть черты характера и часто используется, чтобы помочь зрителю увидеть действие глазами персонажа. Диалог показывает нам, что чувствует персонаж, а не просто говорит нам.
Стильная рамка: Полноцветное изображение, помогающее определить общий вид фильма или анимации. Часто изготавливаются оправы различных стилей.
Звуковые эффекты: Искусственные звуки, которые усиливают иллюзию реальности сцены, напр. автомобильные гудки, пение птиц или другие тонкие звуки на заднем плане.
Анимация: Серия изображений, воспроизводимых последовательно, часто со звуковой дорожкой. По сути, это анимированная раскадровка. Boords автоматически превращает ваши раскадровки в аниматики.

Все великие фильмы начинаются с раскадровки. Попробуйте программное обеспечение для раскадровки №1, созданное для кинематографистов.

Попробуйте Boords бесплатно

2 245 кинематографистов подписались на Boords на прошлой неделе

Лучший и самый быстрый способ раскадровки

Лучший и самый быстрый способ раскадровки | раскадровка быстро

Создайте свой лучший фильм

Превратите свои слова в картинки с помощью StoryBoard Quick. Лучший и самый быстрый способ сообщить свои идеи о кадрах и сценах. Никакого сложного 3D. Никаких мультяшных фигурок. Нет трудоемкого рисования. Просто нажмите на свой путь к созданию лучших кадров для ваших видео.

Посмотреть видео

Используется сотнями тысяч специалистов в области СМИ по всему миру

Мы создали StoryBoard Quick для режиссеров, которые не умеют рисовать. Пользователи считают, что StoryBoard Quick сокращает время визуализации вдвое или более. Quick — это наш продукт начального уровня, которым пользуются режиссеры, сценаристы и кинорежиссеры, желающие быстро создать прототип своего проекта. Для получения дополнительной информации ознакомьтесь с нашим передовым программным обеспечением StoryBoard Artist, которое добавляет звук, временную шкалу, переходы и анимацию для ваших полнометражных проектов. И это все еще быстро использовать.

Работа в комплекте

Выберите персонажей, реквизит и места из обширной художественной библиотеки, чтобы создать свои кадры! Или добавьте свое собственное искусство на панели.

Включены стандартные шаблоны

Показывайте свои доски во многих профессиональных форматах с подписями рядом с каждым кадром для идеальной передачи вашей истории.

Исследуйте идеи Pro Shot

Быстро проведите мозговой штурм, чтобы попробовать новые кадры и принять решение, прежде чем приступить к съемке. Ревизии выполняются быстро и легко. Экономит время и деньги.

Творчество у вас в крови

Быстрое и простое создание кадров с включенными библиотеками иллюстраций: персонажи, реквизит, локации. Создавайте, улучшайте и делитесь своими идеями визуально. Вставьте свой сценарий и начните визуализировать. Ведь вы собираетесь снимать проект, а не доводить его до идеала на компьютере. Будьте изобретательны, пробуйте идеи быстро и выбирайте лучшие для съемки.

Думай нестандартно — Визуализируй

Продюсеры презентации как профессионалы. Используйте символы, которые занимают объем и пространство, чтобы показать вашему оператору-постановщику, как вы хотите, чтобы ваши кадры и сцены выглядели. Представьте свои идеи стильно. Попрощайтесь с фигурками. Не нужно полагаться на онлайн-соединение или веб-серверы для доступа к вашей работе. Это твоя работа. Держите это в секрете, пока не придет время показать миру.

StoryBoard Quick — отличный инструмент для быстрого создания раскадровки. Даже если у вас есть художественные трудности, вы все равно можете набрать скорость и создать привлекательные раскадровки для своего проекта менее чем за 30 минут.

Рик Санчес

Обладатель премии «Эмми», исполнительный продюсер анимации

У меня уже давно есть StoryBoard Quick , и он мне очень нравится. Я распечатываю панели за весь день для каждой камеры и вывешиваю их над таблицей ремесленных услуг. Тогда все точно знают, что ожидается, и мы можем сделать 40 настроек за один день! Производителям нравится!

Курт Пара

Режиссер: «Самые разыскиваемые в Америке»

Мы снимали уникальный эпизод, отличный от нашей обычной установки с тремя камерами.

« Предыдущая 1 … 21 22 23 24 25 … 43 Следующая »


Новый поиск В пределах результатов	Отправить запрос на поиск

Рисование кадров в видеослоях в Photoshop

Рисование кадров в видеослоях

Клонирование содержимого в кадрах видео и анимации

Клонирование содержимого видео или анимации

Изменение смещения кадра для клонирования или восстановления

Восстановление кадров на видеослоях

Управление цветом в видеослоях

Похожие темы

Короткие тематические видео-уроки рисования.

Как правильно рисовать деревья

Как реалистично нарисовать рот карандашом

Как правильно рисовать глаза

Как правильно рисовать мускулы на теле

Как правильно рисовать лицо

Как правильно рисовать губы

Как правильно рисовать лес

Как правильно рисовать расслабленную руку

Урок экспресс-рисования

Учимся рисовать облака

Как правильно рисовать воду

Как научиться рисовать граффити

16 видеороликов о рисовании для детей, которые раскроют их творческие способности

Веселое маленькое мороженое

Самая милая пчела

Дом для начинающих

Сверкающая радужная гусеница

Простой человек

Учебник Spiderific

Симпатичная игровая консоль

Одноточечная перспектива

Затенение и освещение для начинающих

Мультяшная девочка

Оптическая иллюзия

Перспектива небоскреба

Реалистичная сова

Голова со всех ракурсов

Узоры в технике дзентангл

Цветок в смешанной технике

Как вы поощряете творчество в своем классе? Делитесь идеями и спрашивайте советы в группе WeAreTeachers HELPLINE на Facebook.

Кроме того, если вам понравились эти видео о рисовании для детей, не пропустите наш список онлайн-ресурсов по искусству.

Художественные принадлежности, которые я использую для своих видеороликов по рисованию на YouTube

Конспект занятия по нетрадиционному рисованию для средней группы «Осенние узоры» | План-конспект занятия по рисованию (средняя группа):

Готовые фотографии, изображения без уплаты роялти, векторные изображения и видеоролики

Отобранные коллекции ресурсов

Изучите разнообразные коллекции наших самых невероятных, бесплатных ресурсов в высоком разрешении

Стоковые фотографии

Стоковые изображения премиум-класса

Стоковые видеоролики

Бесплатные шаблоны

Векторная графика и иллюстрации

Стоковые аудио- и музыкальные композиции

Ускорение работы

Художники задают правила игры

Вдохновляйтесь работами этих участников Adobe Stock

Astarot

Good Studio

Prins Productions

Framestock

Ищите эффективнее

Просмотрите эти популярные категории.

Невероятные бесплатные стоковые фото и многое другое

дизайнов, тем, шаблонов и графических элементов Autumn Patterns, которые можно загрузить на Dribbble

Autumn Pattern — Etsy.

История черно-белых полосок или как появился штрих-код

Возникновение идеи, азбука Морзе и первая трудность

Патент, IBM и смена формы штрих-кода

Распространение штрих-кода

Развитие штрих-кода

Вместо вывода

Бесплатный Онлайн Генератор Штрихкодов: Code-128

Выберите штрих Тип

Ввод данных

Скачать Штрихкод

Мобильный сбор данных

Онлайн генератор этикеток

Онлайн-генератор QR-кодов

Данный генератор штрихкодов является бесплатным

Бесплатные прозрачные мазки кистью png изображения, страница 2

Получайте наши лучшие фотографии еженедельно

Спасибо за подписку!

Клонирование содержимого в кадрах видео и
анимации

Изменение смещения кадра для клонирования или
восстановления