Как нарисовать облака карандашом, акварелью и гуашью — 3 рисунка для детей и начинающих

Легко и быстро рисуем разные виды облаков карандашами и красками. Показываю, как рисовать облака в 3 вариантах (простым карандашом, акварельными красками и гуашью) — поэтапные уроки + 19 фото.

В этой статье я подготовила для вас 5 подробных мастер-классов, как нарисовать облака: простым карандашом, а также акварельными и гуашевыми красками.

Ни один пейзаж не обходится без изображения неба и облаков. Но все мы знаем, что облака бывают разные, например, перистые или дождевые облака.

В своих мастер-классах я покажу вас, как нарисовать перистые, кучевые и облака волнами – эти мастер-классы будут с акварельными красками.

Мы нарисуем как большое облако, так и несколько маленьких. Все мастер-классы пошаговые, легкие в своем исполнении и подходят даже для детей.

Приготовьте весь необходимый инвентарь и нарисуйте ваши первые облака вместе со мной!

Содержание

1. Как нарисовать облака карандашом
2. Как нарисовать разные виды облаков акварелью
3. Кучевые облака
4. Перистые облака
5. Облака волнами
6. Как нарисовать облака гуашью

Как нарисовать облака карандашом

Инвентарь

Для этого мастер-класса вам понадобятся: простые карандаши НВ и 4В, бумага для рисования, ластик.

Пошаговый урок

1 этап – рисуем облака

В нижней части листа мы намечаем линию нашей травы. Она будет находиться гораздо ниже, чем середина нашего листа.

Далее, мы начинаем намечать облака. В левой части мы намечаем облаков поменьше, в правой части мы намечаем скопление облаков. Обращаем внимание, что облака у нас в донном случае выглядят как овалы. То есть, мы примерно композиционно стараемся их наметить, чтобы они у нас смотрелись интересно и красиво. Стараемся намечать облака разными по размеру и по форме.

Также, некоторые облака в правой части, где у нас идет скопление облаков, они могут перекрывать друг друга для того, чтобы они смотрелись интереснее и чувствовалась плановость, что какие-то облака у нас ближе, какие находятся дальше.

2 этап – прорисовываем облака

Далее, в наши овалы мы начинаем врисовывать облака. Стараемся делать линии более полукруглые и каждый завиток нашего облака стараемся делать разный по размеру, по высоте, по форме. Нижнюю часть облаков стараемся делать с менее сильными завитками, более плоско. Верхнюю же часть облаков, завитки, мы стараемся поднимать выше, чтобы у нас образно облака имели форму треугольника – то есть возвышение в верхней части, более пологая нижняя часть облака.

Также можно дорисовывать некоторые мелкие облака, чтобы у нас композиция была еще интереснее и где-то можно нарисовать более тонкие, летящие облачка на переднем плане.

3 этап – делаем штриховку облаков

Стираем все лишние и ненужные линии, восстанавливаем форму облаков, где-то их можно уточнить.

Далее, начинаем добавлять штриховку. Карандашом 4В мы заштриховываем горизонтальными штрихами область нашей земли, и далее, карандашом НВ, либо 2В мы начинаем добавлять штриховку на наши облака. Обращаем внимание, что преимущественно тени у нас находятся на нижних частях наших облаков. Штриховку мы стараемся делать полукруглую.

Также, некоторые облака в далеке мы можем заштриховать еще сильнее. Полностью их заштриховать, чтобы показать дальний план облаков. Верхнюю же часть облаков мы стараемся оставлять белой и можно ее даже немного подчеркнуть.

4 этап – прорабатываем детали

Прорабатываем полностью все облака штриховкой, преимущественно тени мы добавляем на нижние части облаков, некоторые облака мы полностью затемняем, чтобы они ушли на дальний план и где-то подчеркиваем верхние части наших облаков для того, чтобы они были еще более объемными.

Как нарисовать разные виды облаков акварелью

Инвентарь

Для этих мастер-классов вам понадобятся: простой карандаш НВ, бумага для акварели, набор акварельных красок («Мастер-класс», «Сонет»), кисточки для акварели с натуральным ворсом, баночки с водой.

Пошаговые уроки

Кучевые облака

1 этап – создаем набросок облаков

Простым карандашом НВ намечаем общую форму нашего облака. Наше облако по форме приблизительно похоже на форму листика кленового, но при этом края более неровные и имеют такие мелкие полукруглые линии.

Старайтесь рисовать так, чтобы облако было не симметричное и имело округлые контуры.

2 этап – заполняем небо краской

Ослабляем карандашный рисунок, и далее смачиваем водой всю область неба, не заходя на облака и заполняем полностью наше небо, смешивая голубую и добавляя туда немного ультрамарина.

Верхнюю часть неба, примерно до середины, мы делаем достаточно насыщенными и яркими оттенками, далее мы добавляем больше водички и делаем небо чуть светлее. Также можно по краям где-то оставить светлые просветы, разводы для того, чтобы добавить мелких облаков.

3 этап – добавляем тени и закрашиваем облако

Черную, с капелькой ультрамарина, добавляем побольше воды и наносим тени на наше самое главное большое облако.

Стараемся в некоторых местах, например в правой части, создавать более темные теневые оттенки.

Слева сверху мы стараемся показывать световые области на наших облаках, а перед этим, желательно, полностью наше облако смочить чистой водичкой.

4 этап – добавляем мазки для акцента

После высыхания нашего облака, мы мягкой маленькой кисточкой смешиваем более светлые оттенки и проходимся лессировками, уточняя форму нашего облака большого, то есть добавляя некоторые формы, показывая тени, что облако у нас не плоское, а имеет разные уровни объема.

Для этого мы можем смешать ультрамарин, плюс краплак, либо карминовую для того, чтобы получился более сиреневый оттенок, добавить других светлых оттенков и где-то добавить черный с ультрамарином, чтобы добавить более глубокие и темные тени. Когда мы наносим мазки мелкие и показываем теневые части мелкие мазки, и верхнюю часть тени, которую мы положили, мы немного размываем чистой водой для того, чтобы у нас нижний край тени был более точный, яркий, а верхний край был более плавный и размытый.

Перистые облака

1 этап – намечаем горы и облака карандашом

Простым карандашом НВ мы намечаем внизу горы. Стараемся рисовать их разными по форме. Линию мы ведем достаточно угловатую, чтобы не было плавных краев.

Сверху мы под диагональным наклоном намечаем перистые облака. Обращаем внимание, что перистые облака отличаются от обычных облаков кучевых, которые мы привыкли видеть тем, что они более сглаженные со всех сторон.

Мы их изображаем более округлыми линиями, не показывая каких-то сильных больших масс с верхней части, как обычно мы видим у кучевых облаков. То есть, перистые облака более обтекаемые.

2 этап – заполняем небо

Ослабляем карандашные линии и далее смачиваем область неба. Стараемся облака не задевать водой. Заполняем наше небо, смешивая голубую и ультрамарин. Обращаем внимание, чтобы сверху у нас небо было чуть-чуть темнее, снизу мы стараемся добавлять больше водички, меньше краски, чтобы у нас она становилась чуть-чуть светлее.

После этого, мы хорошо промываем кисточку и чистой водой смачиваем облака, но так, чтобы сильно не было воды. Мы это делаем для того, чтобы смягчить края облаков. То есть, пока у нас краска еще свежая на небе, то она будет плавно перетекать в края облаков и тем самым создавая такие воздушные, легкие края, чтобы облака не были жесткими и четкими.

3 этап – добавляем тени

Далее смешиваем достаточно темный, активный фиолетовый оттенок и проходимся по нижней части наших гор вверх. Мы работаем от края листа снизу вверх. Стараемся мазки делать под диагональным наклоном и разными по размеру – по длине и по ширине.

Далее, мы разводим этот фиолетовый оттенок более светло и проходимся по верхним частям наших гор. Обращаем внимание, что каждый склон у нас имеет свет и тень. Тень мы располагаем справа на каждом склоне, а свет мы располагаем слева.

Облака волнами

1 этап – создаем набросок рисунка

Карандашом НВ ниже линии горизонта мы намечаем область воды. Над областью воды, тонкой полоской, мы намечаем область дальнего плана.

Далее, чуть выше мы намечаем неровную линию. Это будет нижняя часть наших облаков. И сверху мы рисуем неровности в виде волн. Каждую волну стараемся рисовать разной по размеру и форме. Где-то волны у нас могут быть плохо заметны, как кучки, где они более понятные и ясные, так как облака не могут быть полностью симметричными и иметь одинаковую форму.

2 этап – заполняем небо краской

Ослабляем карандашный рисунок и смачиваем чистой водой область нашего неба, не заходя на облака. После этого начинаем заполнять нашу область неба сверху вниз. Начинаем от более ярких оттенков и затем более бледными. Смешиваем для этого голубую краску и капельку ультрамарина, преимущественно используем голубую краску.

Сверху мы делаем яркие оттенки, аккуратно обходим наши облака, и в нижней части под облаками до линии горизонта мы заполняем еще более светлыми прозрачными голубыми оттенками и где-то можно тонкие линии оставить более светлые – это будут у нас еще дополнительные облака в самом далеке.

3 этап – покрываем море и облака краской

После высыхания неба, мы заполняем чистой водой область моря. Море мы точно также покрываем снизу вверх, но в данном случае, нижнюю часть можно немного утемнить. Для этого мы смешиваем ультрамарин и изумрудную зеленую, и таким синевато-зеленоватым оттенком заполняем всю область неба.

Далее, в этот цвет можно добавить ультрамарина, черного и утемнить нижнюю часть воды. Также можно добавить еще больше синего и добавить более темных мелких мазков снизу вверх.

Обращаем внимание, что сверху мазки у нас будут более крупными, снизу более мелкими. Они будут растекаться и это хорошо, так как они будут более плавными и у нас будет образовываться ощущение, что у нас море более живописное и интересное по колориту.

4 этап – прорисовываем облака, тени

Далее смешиваем достаточно темный зеленоватый оттенок. Для этого берем ультрамарин, можно добавить немного изумрудной зеленой и черной. Достаточно темным цветом, но не сильно черным мы заполняем дальний план.

После того, как мы сделали эту полоску дальнего плана, неровной сверху, мы промываем кисточку и кончиком кисточки аккуратно размываем верхнюю часть дальнего плана.

Затем, хорошо промываем кисть и наносим жидкие, слегка сиреневатые оттенки на нижнюю часть наших облаков. Для этого можно смешать краплак, либо карминовую, и добавить немного ультрамарина, либо голубой. Этим очень светлым оттенком мы заполняем тень снизу на наших облаках.

Далее, можно добавить чуть больше синего и добавить тени на наши облака в верхней части. Преимущественно тени у нас находятся справа, так что левые стороны наших гребней мы не трогаем. Мы стараемся заполнять именно правые части наших облаков – снизу и справа сверху.

После этого кисточку хорошо промываем и чистой кисточкой, слегка отжатой, но немного влажной, мы делаем плавные переходы по краям теней. Стараемся пока краска у нас еще жидкая и влажная, стараемся немного эти края разогнать, чтобы у нас не было четких границ. Точно также можно сделать и по краям наших облаков сверху, чтобы контуры не были жесткими.

Как нарисовать облака гуашью

Инвентарь

Для мастер-класса вам понадобятся: гуашевые краски, бумага для рисования, простой карандаш, ластик, баночки с водой, кисточки.

Пошаговый урок

1 этап – намечаем карандашом облака и луну

Простым карандашом НВ мы намечаем общую форму наших облаков. Облака стараемся рисовать достаточно объемными, кучевыми, чтобы они были большими и крупными. Некоторые облака внутри, общей формы, мы намечаем поменьше и также обозначаем где-то просветы неба между облаков.

Так же в верхней части, чуть левее середины листа мы обозначаем маленький круг, это будет луна.

2 этап – заполняем небо краской

Смешиваем голубую краску вместе с белой и заполняем нашу область неба над облаками. Обращаем внимание, что снизу мы стараемся добавлять больше белого, чтобы цвет неба был у нас светлее, так как небо всегда сверху чуть темнее, а снизу светлее.

3 этап – создаем тени

Далее, смешиваем сиреневый оттенок. Для этого мы берем белый цвет, немного синего, и также мы берем розовый оттенок и намечаем тени на наших облаках.

Тени облаков находятся у нас преимущественно снизу. То есть мы добавляем на нижних частях облаков темные сиреневые тени. Далее мы добавляем больше белого и еще больше розового оттенка, либо краплака для того, чтобы цвет стал более сиреневый, более нежный оттенок и проходимся уже этим более светлым оттенком над тенями. То есть, это у нас более светлые части наших теней. Можно их назвать полутоном.

4 этап – рисуем облака

Далее смешиваем еще более светлый оттенок. То есть мы в этот же цвет сиреневый добавляем еще больше белого, проходимся точно также по верхним частям наших теней – то есть мы работаем снизу от теней более светлым оттенком.

Далее, промываем кисточку и смешиваем белый вместе с желтым, чтобы у нас получился такой достаточно светлый оттенок.

Также в него можно добавить капельку розового, либо краплака, чтобы он стал чуть-чуть более слегка сиреневым. Им заполняем наши облака уже полностью.

Затем, кисточку хорошо промываем и смешиваем уже просто белый вместе с желтым – получился светлый, светлый оттенок, им мы закрашиваем луну и самые верхние блики на наших облаках, чтобы они стали более объемными. Стараемся работать быстро, в верхней части облаков мы стараемся проходиться уже более тычковым методом, используя круглую кисть. Тычками заполняем наши облака, чтобы сделать более плавные переходы и появилась текстура облаков.

Как нарисовать облака в inkscape, обзор способов

14.11.2022 Oleg M.

Уроки Inkscape

В этом уроке вы узнаете, как нарисовать облака в inkscape. Способов будет четыре. Все достаточно простые и дают неплохой результат.

Запустите редактор и нарисуйте прямоугольник с любым способом заливки. Это будет небо. Я использовал сплошную заливку цветом 016a91.

Способ 1. Облака с помощью эллипсов

Для первого способа изображения облаков потребуется инструмент эллипсыЕ. Начинаем рисовать облако, удерживая ctrl. Например, начинаем рисовать окружности слева и располагаем их центры вдоль воображаемой линии верхней части облака. Затем рисуем нижнюю часть облака, здесь потребуются эллипсы.

Центральная часть облака пока пустая, поэтому берем кривые Безье B и рисуем любой контур, который закрывает центральную часть. Осталось выделить все объекты и применить сумма контуров. Получился контур в форме облака.

Задаем сплошную заливку белым или светло-серым цветом. Далее создаем еще две копии. Одна серого цвета, другая может быть любой. Это для того, чтобы не перепутать. Розовую копию немного поверните, как на рисунке ниже. Теперь выделите две верхних копии и примените разность контуров.

Мы получили нижнюю часть облака, она не освещена солнцем поэтому темнее. Создайте копию нижней части и проведите линию кривыми Безье по этой копии.

Выделите линию и копию нижней части и примените контур- разделить. Полученные фрагменты перенесите на облако и найдите им подходящее место. Это можно проделать несколько раз.

Мы нарисовали облако первым способом, получилось неплохо. Облакам можно придавать различную форму, получая хороший результат. Сгруппируйте ctrl+G.

Способ 2. Рисуем облака с помощью инструмента pen

Для этого способа идеально подойдет планшет, но и без планшета получается неплохо. Берем инструмент карандаш P и устанавливаем сглаживание в районе 15, форма- нет. Начинаем рисовать холмик, проводя линию волнами. После этого задаем белый цвет для заливки. Обводку в конце отменяем.

Внутри этого контура рисуем еще один, совершенно произвольный и указываем заливку,например, цветом b8d3de. В ту часть облака света попадает мало.

Еще один контур рисуем в нижней части облака, он еще темнее 8db8c8. Над этой частью добавляем еще один контур (можно продублировать предыдущий, изменить размеры и положение) и делаем его немного светлее d1e2ea.

В результате получаем полноценное облако вторым способом. Создайте копию контура белого цвета, примените небольшое размытие и разместите на облаке, укажите подходящую непрозрачность этого контура. Так облако выглядите еще лучше. Сгруппируйте.

Способ 3. Фильтр облака

Этот способ самый быстрый, а вот результат так себе. Растяните прямоугольник и укажите цвет неба. Далее отправляемся в фильтры- перекрытия- облака. И все. Если перейти в редактор фильтров фильтры- редактор фильтров, то можно поиграться с настройками этого фильтра. Сильно улучшить не получиться, но все же.

Способ 4. Фильтр акварель

Фильтр дает очень хороший результат. Я нарисовал произвольный контур карандашом и применил фильтры- текстуры- акварель. Если вы начнете перемещать этот объект, фильтр будет пересчитываться и результат будет перерисовываться, поэтому просто поизменяйте немного размер- после этого перерисовки не будет и форма не будет изменяться.

Создайте пару копий, разместите выше-ниже первого и вы получите полноценное облако. У каждой копии можно изменить цвет, тогда результат будет отличным. Этим способом можно создать действительно реалистичные облака и достаточно быстро. Стоит отметить что уже при наличии на экране более трех копий облака inkscape прилично тормозит.

За исключением третьего способа, остальные дают отличный результат. Скорее всего можно найти еще способы нарисовать облака в векторе.

Leave a comment

объекты

Как рисовать облака — очень простое руководство по рисованию

29,6 тыс. акций

Научитесь рисовать красиво Облака с простыми пошаговыми инструкциями по рисованию и видео учебник, а также БЕСПЛАТНЫЕ страницы для печати.

Следуя простым шагам, вы тоже сможете легко нарисовать красивые Облака.

Перейти к пошаговым инструкциям.

Полный рисунок облаков

Облака состоят из миллиардов и миллиардов мельчайших капель воды, взвешенных в земной атмосфере.

Существует много разных типов облаков.

Слоистые облака — длинные низколежащие облака.

Перистые облака находятся высоко в небе и часто выглядят тонкими.

Кучево-дождевые облака распознаются как грозовые облака; они могут складываться друг на друга и становиться очень высокими.

Наиболее часто рисуемый тип облака, который используется в этом уроке, — это пушистое облако, известное как кучевое облако.

Слово «облако» происходит от древнеанглийских слов clod и clud, которые означают «холм» или «валун». Этот термин использовался для дождевых облаков, формирующихся низко на горизонте, которые сами по себе могли напоминать горы или холмы.

Многие люди на протяжении всей истории любили смотреть на облака и различать в них формы.

Вы когда-нибудь смотрели на облако и думали, что оно похоже на лошадь, кролика, дракона или человека?

Сегодня ученые изучают облака и другие погодные особенности, чтобы обезопасить людей. Эти ученые известны как метеорологи.

Нефология — раздел метеорологии, занимающийся изучением облаков.

Прокрутите вниз, чтобы БЕСПЛАТНО распечатать этот учебник в формате PDF.

Облака используются в искусстве и других областях популярной культуры для описания широкого спектра человеческих эмоций.

Несчастный или подавленный человек может быть изображен с дождевым облаком над головой, а нахождение на Облаке 9 указывает на состояние крайнего счастья или эйфории.

Темные тучи с молнией можно использовать как метафору гнева.

Облака также являются фоновыми элементами бесчисленных картин, рисунков и анимаций.

Хотите нарисовать собственное облако?

Все, что вам нужно, это карандаш, лист бумаги и помощь в этом простом пошаговом руководстве по рисованию облаков.

Обратите внимание, что на каждом шаге новые строки выделяются синим цветом и доступен пояснительный текст.

Вы можете использовать маркеры, цветные карандаши, мелки или краски, чтобы растушевать законченный рисунок.

Будете ли вы рисовать грозовые тучи или пушистые белые облака в солнечный день? Выбор ваш.

Если вам понравился этот урок, см. также следующие руководства по рисованию: Солнце, Снежинка и Огонь.

Пошаговые инструкции по рисованию облаков

Как нарисовать великолепные облака для детей, начинающих и взрослых. Шаг 1

1. Начните с рисования изогнутой линии, образующей полукруг. Это будет вершина вашего облака.

Легкий рисунок облаков. Шаг 2

2. Нарисуйте меньшую изогнутую линию, перекрывающую первую. При этом вы начинаете придавать своему облаку пушистую форму.

Простое рисование облаков. Шаг 3

3. Нарисуйте еще одну короткую изогнутую линию, перекрывающую первую.

Простое рисование облаков. Шаг 4

4. Нарисуйте серию соединенных изогнутых линий с одной стороны облака и через его нижнюю часть.

Легкий рисунок облаков — шаг 5

5. Продолжайте рисовать короткие изогнутые соединенные линии. Заключите форму облака, соединив нижнюю часть облака с его оставшейся стороной.

Простое рисование облаков — шаг 6

6. Сотрите направляющие линии в местах наложения лепестков облака.

Легкий рисунок облаков — шаг 7

7. Добавьте деталей вашему облаку, придав ему текстуру и глубину. Нарисуйте несколько наборов соединенных изогнутых линий внутри облака, создав пушистый вид. Позвольте некоторым линиям свернуться в спирали.

Добавьте больше деталей к изображению с облаками. Шаг 8

8. Нарисуйте еще одно маленькое облако позади первого. Используйте перекрывающиеся изогнутые линии, чтобы заключить неправильную, пушистую форму.

Завершите набросок вашего рисунка облаков — шаг 9

9. Используйте короткие соединенные изогнутые линии, чтобы добавить детали к внутренней части меньшего облака, нарисованного на предыдущем шаге. Затем нарисуйте еще одно облако за первым, используя соединенные изогнутые линии.

Раскрась свои облака Рисунок

10. Раскрась свое облако. Облака обычно изображаются белыми или голубыми, но это не единственные цвета, которыми они могут быть. Грозовые тучи могут быть черными, серыми, коричневыми или даже зелеными. На восходе или закате облака могут отражать оттенки розового, фиолетового, оранжевого или красного цвета.

Простое, пошаговое руководство по рисованию облаков

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить урок в Pinterest!

Учебное пособие по рисованию облаков — легко и весело распечатать страницы

Следующие страницы для печати БЕСПЛАТНЫ для всех читателей.

Щелкните изображение или кнопку ниже, чтобы просмотреть PDF-файл этого руководства по рисованию, который можно бесплатно распечатать.

Посмотреть БЕСПЛАТНЫЕ страницы для печати

Если вам нравится то, что вы видите, зарегистрируйтесь сегодня, чтобы получить доступ к нашей библиотеке тысяч простых раскрасок и руководств по рисованию!

Как рисовать облака – Arteza.com

Бесплатная ускоренная доставка от 49 долларов США | Бесплатный возврат
Купить сейчас

19 сентября, 2022

Прежде чем мы углубимся в то, как рисовать облака, давайте на секунду задумаемся о влиянии облаков на художников. Независимо от вашего местоположения (по большей части) облака всегда доступны для влияния на художников всех дисциплин. Облака вселяют чувство детского удивления — интерпретируете ли вы то, что видите, или просто теряете себя, впитывая все их великолепие, одно можно сказать наверняка: облака, несомненно, заставляют задуматься.

Природа объединяет художников со всего мира, вы можете найти облака на картинах бесчисленных импрессионистов и современных художников. Облака появляются на многих картинах Клода Моне, поскольку художник был известен своими пейзажами; облака фигурируют в его довольно популярных произведениях: «Прогулка по скалам в Пурвиле» (1882) и «Женщина с зонтиком — мадам Моне и ее сын» (1875). Хотя это гораздо более абстрактно, мы не можем обсуждать облака в известных произведениях искусства, не упомянув картину Винсента Ван Гога 1889 года. Картина маслом «Звездная ночь».

Сегодня мы представляем вам пять шагов к созданию картины с облаками на закате! Наш черный натянутый холст обеспечивает красивый черный фон для этого звездного облачного шедевра. Чтобы по-настоящему уловить переливающееся очарование этого рисунка, мы рекомендуем использовать следующие расходные материалы:

Список расходных материалов

• Переливающаяся акриловая краска, флаконы по 60 мл, набор из 10 шт.
• Черный натянутый холст, 11 x 14 дюймов
• Акриловые и масляные кисти, набор из 12 кистей (или любая круглая №8 синтетическая кисть)
• Одноразовые палитры, 9 x 12 дюймов, 40 листов
• Графитный карандаш

5 шагов к рисованию облаков

Шаг 1

Начните с наброска облаков. Мы использовали карандаш без древесной массы из набора 33 профессиональных карандашей для рисования Arteza, графитовый грифель четко виден на черном фоне. На этом этапе вы должны сосредоточиться на создании общего облака; пока избегайте подробностей. Как только вы почувствуете себя уверенно в своем наброске, набросайте его, чтобы создать упрощенный рисунок, которому нужно следовать. Затем работайте по частям, чтобы создать полную композицию облаков для раскрашивания.

Забавный факт: Облака — это просто большие видимые группы крошечных капель воды.

Шаг 2

Время добавить цвета! На одноразовой палитре начните с цвета A706 Electric Plum Purple, используя круглую кисть размера 8. Смешайте этот цвет с водой, чтобы создать более прозрачную среду. При работе с акриловыми красками лучше всего двигаться вверх, начиная с разбавленного цвета и заканчивая краской прямо из бутылки (или палитры).

Затем выберите источник света для рисования облаков. На нашей картине у нас есть четкий источник света слева от наших облачных образований. Используя круговые движения, чтобы создать текстуру, похожую на облако, сформируйте силуэт ваших облаков. В некоторых областях ваших картин оставьте пустое пространство между облаками — это добавит объемности вашей работе! Ближе к нижней части ваших облаков нарисуйте волнистые горизонтальные линии, которые исчезают. Заполнив все ваши облачные образования этим цветом и дав ему время высохнуть, вы готовы перейти к следующему шагу.

Забавный факт: Во время заката облака, расположенные ближе всего к горизонту, первыми отражают свет.

Шаг 3

Далее вам предстоит бороться с солнечными лучами, пробивающимися сквозь облака. Используя A702 Shady Orange, слегка разбавленный водой, нанесите больше круговых мазков на рисунок в местах, куда падает свет. Чем дальше ваши облака от источника света, тем менее насыщенной должна быть эта область. Где бы вы ни коснулись холста кистью в первый раз, туда и попадет большая часть продукта, поэтому мы предлагаем начать с источника света, а затем двигаться дальше. Дайте этому слою время высохнуть, прежде чем переходить к шагу 4. 

Забавный факт: Облака зеленого цвета часто указывают на приближение торнадо.

Шаг 4

На этом этапе мы добавим множество звезд, чтобы дополнить ваши закатные облака. Начните с разбавления A706 Electric Plum Purple небольшим количеством воды, затем пальцами нанесите краску с кисти на картину. Если вы нервничаете из-за этого шага, просто сделайте пробную работу на клочке бумаги для рисования или на запасном холсте. Эта техника рисования мгновенно добавляет объем вашим изображениям облаков. Если вы капаете на холст слишком много воды, аккуратно промокните его сухим бумажным полотенцем.

Шаг 5

Время добавить последние штрихи! Используйте мастихин размера 7-1 с A702 Shady Orange, очень аккуратно создайте текстуру. Продолжайте наносить краску круговыми движениями. Добавьте столько слоев, сколько необходимо, пока не почувствуете, что ваша картина завершена.

Установка электропрУстановка автоматики на откатные ворота цена мнтажа в Лесной | Монтаж электрического привода для ворот дорханивода на ворота дорхан в Лесной

При установке и модернизации ограничивающих конструкций подбирается автоматика для откатных ворот (по схеме подключения, которая представления производителем или проектантом).

Правильно выбранные элементы и компоненты обеспечивают бесперебойность работы конструкций и максимальный комфорт пользования воротами на протяжении длительного периода.

Комплект автоматики для откатных ворот

Возможности автоматики для всех типов откатных ворот

Сегодня все больше владельцев частной и коммерческой недвижимости выбирают автоматические ворота откатного типа. Правильно подобранная автоматика имеет широкие возможности:

• Смещение полотна – приемлемый по цене монтаж привода откатных ворот обеспечивает эффективность работы АСУ и позволяет открывать полотно одним нажатием кнопки на пульте ДУ;
• Управление движением конструкции с помощью процессора привода;
• Регулирование скорости открытия / закрытия полотна;
• Частичное открытие створок;
• Дистанционное управление при помощи пульта и радиоканала;
• Простое программирование с учетом потребностей владельца.

Продажа и монтаж электропривода откатных ворот в Лесной

Компания «Профнастил 96» предлагает:

• Широкий выбор автоматики для ворот откатного типа – готовы предложить приводы и комплектующие для стандартных, усиленных и промышленных конструкций;
• Высокое качество всех представленных устройств – только сертифицированные приводы, детали и элементы АСУ;
• Практичность – по разумной стоимости можно подобрать и приобрести автоматику для бюджетных ворот для дачи или заказать премиальные модели для эксклюзивных конструкций;
• Приемлемую цену монтажа и подключения автоматики для откатных ворот – все работы выполняют опытные специалисты, которые знакомы с особенностями разных типов АСУ для конструкций откатного типа;
• Долгий срок бесперебойной работы установленных нами автоматических систем.

С гарантией качества и по низкой цене монтаж автоматики для откатных ворот предлагает компания «Профнастил 96». В нашем штате – опытные мастера, которые знают, как за несколько часов установить автоматику в базовой или расширенной комплектации на откатные (уличные) ворота, вне зависимости от их размеров и срока эксплуатации.

Установка автоматики на откатные ворота

С одной стороны подключение автоматики для откатных ворот упрощает их использование, а с другой – обеспечивает владельцам максимальный комфорт. Если у вас уже установлены стандартные откатные (уличные) ворота, но вы хотите сделать их автоматическими, то обращайтесь к нашим мастерам – мы установим базовую или расширенную систему автоматики.

Сразу после завершения установки вы сможете открывать и закрывать откатные ворота не вручную, а автоматически – с помощью пульта дистанционного управления.

Цена автоматики на откатные ворота

Точная цена монтажа электропривода на откатные ворота зависит от особенностей привода, сложности и объема работ. Мы предлагаем по низкой стоимости выбрать и купить приводы и другую автоматику – монтажное основание, рейки, обогреватель для привода, пульт дистанционного управления или сразу заказать готовый комплект.

Мастера «Профнастил 96» самостоятельно доставят и выполнят установку привода и другой автоматики на откатные ворота, чтобы вы могли быстро их открывать и закрывать, не выходя из дома или автомобиля.

Заказать монтаж автоматики на откатные ворота

Установка на откатные ворота автоматики «ДорХан» позволит смещать полотно одним нажатием кнопки на пульте ДУ, частично открывать створки, регулировать скорость движения и настраивать управление индивидуально под каждого пользователя.

Доверяя монтаж автоматики на откатные ворота нашим мастерам, вы выбираете:

• Индивидуальный подход – подбираем автоматику под размеры и особенности ваших откатных (уличных) ворот;
• Низкие цены – для еще большей экономии заказывайте со скидкой откатные ворота нашего производства;
• Качество – мы уверены в надежности монтажа, даем гарантию на работы по установке автоматики на откатные ворота до 2 лет.

Заказывайте монтаж автоматики на откатные ворота по низким ценам и с гарантией качества в компании «Профнастил 96» – по телефону +7 (343) 266-31-54 или электронной почте profnastil96@mail. ru.

** Стоимость доставки зависит от веса или длины груза. Если вес или длина менее 6 метров, то доставка осуществляется на автомобиле «Газель». Если вес более 1,2 тонны или длина груза более 6 метров, то доставка на манипуляторе

Архнадзор » Архив » Лес у Красных Ворот

Реплика Наталии Душкиной

На недавней презентации проекта «Моя улица» заместитель мэра Москвы по вопросам жилищно-коммунального хозяйства и благоустройства Петр Бирюков сообщил, что на опустевшем пространстве возле станции метро «Красные Ворота», где, по его словам, в 2016 году снесли магазины, «Площадь превратится в рощу деревьев с дубами, кленами, липами, лиственницами, соснами и рябинами».

Справедливости ради надо сказать, что перед выдающимся памятником архитектуры ХХ века – наземным вестибюлем метро, построенным по проекту творческого лидера рационализма, архитектора Николая Ладовского в 1935 году, магазинов и ларьков не было. Открытое в сторону Садового кольца пространство было десятилетиями свободно или использовалось под парковку.

Сообщение о том, что перед этой прекрасной, открытой для любования еще с дальних дистанций перспективной аркой, передающей своей формой и скульптурной пластикой «всасывающий» эффект погружения в подземное пространство метро, будет сооружен «искусственный рельеф» с холмами и смешанным лесом, иначе как покушением на историю и градостроительный код места не назовешь.

С невероятной легкостью перечеркивается существовавшая на протяжении почти трех столетий важнейшая градостроительная и визуальная ось, по сей день определяющая движение по направлению из центра Москвы, по Мясницкой, на северо-восток – в Немецкую слободу и Лефортово.

Именно в створе этой оси в 1753 году по проекту выдающегося архитектора елизаветинской эпохи Дмитрия Ухтомского была возведена из камня знаменитая барочная арка, на месте неоднократно горевших деревянных триумфальных ворот.

Сквозь Красные ворота открывался вид в сторону Новой Басманной улицы, ведущей в Заяузье, и на указующий «шпиц» церкви Петра и Павла, построенной по проекту Петра I. Красными воротами отмечался и обратный путь в сторону Кремля, как это замечательно показано на известной ведуте Федора Алексеева.

После трагического сноса Красных ворот и церкви Трех Святителей в 1927-1928 годах память о выдающемся триумфальном сооружении была запечатлена не только в названии площади, но и в архитектуре станции метро «Красные ворота». Автор подземного перронного зала академик Иван Фомин создал торжественную классическую станцию с доминированием красного цвета в отделке пилонов и стен. В наземном вестибюле Ладовский не только ввел интенсивный цвет, но и уподобил вход в метро триумфальной арке, поставленной точно по оси своей барочной предшественницы. Ультрасовременная форма вестибюля поддержала великий градостроительный «фарватер», а сам «перспективный» вход с выраженным вектором движения воспринимается как прокол уличной оси в глубины пространства.

Современные московские урбанисты, задумав высадку «леса» и уличной мебели впритык к знаменитому входному вестибюлю на холмах неизвестного происхождения (скорее всего, маскирующих выводы из запланированного по ПЗЗ подземного паркинга) в одночасье сметают все исторические смыслы, которые поддерживались поколениями архитекторов. Ни триумфальной арки, ни планировочной оси.

Существующий ныне сквер на месте снесенной Трехсвятительской церкви держит линию ее фасада и поддерживает абрис древней площади. Новые древесные купы, которые неизбежно примкнут к скверу, нивелируют и эту планировочную веху. Складывается впечатление, что все эти «тонкости» малоизвестны или неинтересны проектировщикам, рисующим город как tabula rasa.

В случае осуществления этого «ландшафтного дизайна» ожидается одно благо – при выходе из метро насаженный лес закроет только что образовавшийся безобразный вид в сторону Новой Басманной улицы с башней клубного дома «Басманный, 5», проломившего все законодательные препоны и нависшего свой шестидесятиметровой высотой и над застройкой XVIII века, и над конструктивисткой поликлиникой МПС Ивана Фомина. Это и есть новый урбанизм?

 Распечатать статью

Опубликовано
12 апреля 2017 в 10:46. Рубрики: Адресная книга, Тревога.

RSS лента комментариев к этой записи.

Вы можете оставить комментарий, или трекбек с Вашего сайта.

Как построить ворота оборонительной стены в игре Sons of the Forest

Кому вообще нужны ворота, верно?

Скриншот Pro Game Guides

Строительство оборонительных сооружений — важный компонент выживания в Sons of the Forest. Сначала вы сделаете простое укрытие из брезента, чтобы удовлетворить ваши текущие потребности. Но оптимальное использование ресурсов требует, чтобы вы создали более постоянную базу операций. Безопасность также будет играть важную роль, поскольку нападения каннибалов будут становиться все более частыми, чем больше времени вы проведете на острове. Строительство оборонительной стены станет чрезвычайно полезным. Но каждой стене нужны ворота, а отсутствие ворот в меню строительства заставляет игроков задуматься, что делать.

Сделать оборонительные ворота на стене очень просто. Просто следуйте инструкциям ниже:

Скриншот Pro Game Guides

• Сделайте прямую секцию стены длиной в пять бревен.
• Поднимите бревно и встаньте прямо там, где должны быть ворота.
• Когда игра предложит вам белый диагональный контур, просто щелкните левой кнопкой мыши, чтобы установить одну доску.

Выполнение вышеперечисленного создаст ворота на ваших оборонительных стенах. Нажмите E на клавиатуре, чтобы открыть и закрыть ворота, когда вы увидите подсказку. Эти ворота — лучший способ обеспечить безопасность вашей базы, облегчая вам вход и выход из нее.

Связанный : Как построить и использовать ловушку для мелких животных в «Сынах леса»

Альтернативы стенам ворот в «Сынах леса» Лес:

• Установка бревенчатой ​​стены
• Строительство двери

Строительство стены из горизонтальных бревен является безопасной альтернативой защитным воротам. Выполните следующие шаги, чтобы построить его:

• Поместите горизонтальное бревно на землю, на которой должны стоять импровизированные ворота.
• Запомните, где находится бревно, затем удалите его.
• Удалите вертикальные бревна, освободив место для горизонтальной стены.
• Положите горизонтальное бревно обратно на землю, где оно было раньше. Если вы все сделаете правильно, у вас будет минимальный зазор между вертикальными бревнами стены и бревном, выполняющим роль ворот.
• Остальные бревна уложите на горизонтальное. Хорошей высотой будет семь бревен.

Этот метод требует, чтобы вы удаляли горизонтальные бревна каждый раз, когда вы хотите войти на базу, что делает весь процесс утомительным. Это ни в коем случае не идеальное решение, но пока это самый безопасный вариант, который у нас есть.

Связанный : Как сделать водосборник в Sons of the Forest

Построение двери в стене — аналогичный процесс. Выполните следующие действия:

• Поместите горизонтальное бревно на землю, на которой должны стоять ворота.
• Запомните, где находится бревно, и уберите его.
• Удалите вертикальные бревна, освободив место для горизонтальной стены.
• Положите горизонтальное бревно обратно на землю, где оно было раньше. Сделай стену высотой в семь бревен.

Скриншот Pro Game Guides

• Вырубайте бревна, начиная со второго сверху.
• Когда закончите, возьмите два целых бревна, чтобы построить дверь.
• Подойдите к отверстию и нажмите левую кнопку мыши на подсказке, чтобы сделать доски.
• Поместите доски в отверстие.

Этот процесс создаст часть стены, обычно используемую для строительства таможни. Мы рекомендуем получить Modern Axe для этой работы, чтобы сэкономить время на строительстве. Вы можете свободно входить и выходить из обнесенного стеной комплекса, что делает его более эстетичным. Разработчики добавили функцию блокировки дверей, так что вам не придется бояться каннибалов, ворвавшихся посреди ночи.

Ищете дополнительные руководства по выживанию в «Сынах леса»? Мы рассказали вам, как отключить повреждение зданий в Sons of the Forest и как построить смотровую башню в Sons of the Forest 9. 0004 здесь, в Pro Game Guides!

Об авторе

Лука Ракочевич работает штатным автором в Pro Game Guides и является геймером нового поколения. Опираясь на знания об играх старой школы, его самые старые игровые воспоминания связаны с SNES, когда он пытался победить Super Mario. Игры — его большое вдохновение, и он часто черпает из этого колодца для создания новых произведений искусства. Он предпочитает сюжетные игры, такие как God of War, Killzone, Half-life, Uncharted и им подобные.
Лука в основном пишет научную фантастику в свободное время. Когда его нет дома, он барабанит по клавиатуре своего компьютера, вы, скорее всего, найдете его в местном пабе или на метал-концерте посреди мошпита.

Найдите Луку Ракочевича Телефон:
Twitter

Как сделать ворота для оборонительных стен в Sons of the Forest

Изображение через Endnight Games Ltd

Когда в приключениях на выживание, таких как Sons of the Forest, вам нужно беспокоиться о многих вещах, о которых вы беспокоились бы, если бы вы действительно жили в лесу (за исключением мутантов). Создание убежища и защита себя является одним из них.

Да, палатки могут быть хороши и все такое, но давайте будем честными , это открытое приглашение получить убит во сне . Нет — видите ли, нужна какая-то защита побольше . И ничто не больше лучше, чем огромная оборонительная стена из крепких деревянных бревен. И, конечно же, ворота для оборонительной стены должны быть такими же прочными, как и сама стена. С учетом сказанного, вот как сделать ворота для оборонительных стен в Sons of the Forest.

Связанный: Как сделать укрытие для палатки в Sons of the Forest

Как сделать ворота для оборонительных стен в Sons of the Forest?

Несмотря на то, что во время раннего доступа к игре возведение оборонительных стен было непростым делом и требовало непрактичных импровизаций, мартовское обновление принесло с собой простое решение для создания ворот. Теперь вы можете построить оборонительные ворота всего за несколько шагов.

Первое, что вам нужно сделать при строительстве ворот, это найти место в ваших оборонительных стенах, где вы хотите иметь ворота, и убедиться, что у вас есть как минимум 6 бревен по прямой линии. Вы можете создать идеально выровненную стену с помощью небольшого индикатора, который будет отображаться каждый раз, когда вы захотите добавить еще одно бревно к уже вкопанному в землю.

После того, как вы соберете этот прямой массив, все, что вам нужно сделать, это взять еще одно бревно и поместить его по диагонали к оборонительной стене. Одним этим движением вы создадите защитные ворота, которые сможете открывать и закрывать в любое время. Если вы поместите диагональное бревно в положение /, ваши ворота откроются справа, а если вы поместите его в положение \, ваши двери откроются с левой стороны.

Изображение через Endnight Games Ltd

Могут ли компаньоны и мутанты открыть ворота оборонительной стены в «Сынах леса»?

В этой игре ни мутанты, ни компаньоны не могут открыть ворота оборонительной стены.

Ракурсы камеры, расположение и постановка актеров

В дополнение к предыдущей теме, где рассказывалось про ракурсы и зону охвата, существует еще много разных параметров ракурса, которые влияют на восприятие зрителем того, что они смотрят. Кинематографисту очень важно овладеть правильным расположением актеров, чтобы добиваться эффектных кадров. Дальше мы рассмотрим основные из них.

• В тех странах, где люди читают слева направо, зритель будет в основном вести обзор картинки слева направо. Если вы расположите персонаж в левой части экрана, актер будет увиден первым и будет расценен как более важный.
• Т.к. понятие «высокий» обычно ассоциируется с «могущественный», то персонаж, находящийся визуально выше на экране, будет казаться сильнее, чем тот, кто находится ниже.
• Мы часто обращаем внимание на блеск в глазах. Поэтому, если один из актеров освещен лучше, чем остальные, зрителю покажется, что этот герой является более важным.
• В кадрах, где сразу находятся несколько актеров, лицо актера, находящееся ближе к камере, воспринимается более доминирующим.

Обратите внимание, как лицо актера слева на кадре концентрирует ваш взгляд, и персонаж доминирует на экране; на данном примере мы видим реализацию всех факторов расположения актера и освещения.

На следующем примере обзор снизу вверх с низкой точки создает иллюзию, что актер высокий и выглядит более могущественным. В любой сцене наиболее влиятельная персона должна выглядеть в наиболее высокой точке на экране, а слабые персонажи — пониже. В сцене зала суда судья сидит на самом высоком месте. Могущественного злодея стоит располагать также выше, чем героя, чтобы подчеркнуть задачу, стоящую перед героем в борьбе с противником.

Съемка героя сверху делает его более слабым и уязвимым. Мы также можем снимать его на большом расстоянии, и при этом делаем его изображение меньше, что подчеркивает эту слабость и одиночество. Сравните этот пример с предыдущим.

Как правило, если вы не собираетесь добиваться особой постановки, то камеру следует располагать на высоте плеч актера. Если актеры сидят, тогда вы можете опустить камеру опять же на высоту плеч.

Вам нужно внимательно следить за фоном кадров, вы должны быть уверены, что фон в данной ситуации является наиболее приемлемым и уместным, не отвлекающим внимание. Практически никогда не бывает уместным съемка на фоне строений. На следующем примере все обстоит плохо. Актеры расположены слишком далеко друг от друга, и они стоят чересчур в профиль. Здание тут выходит на передний план, а фонарный столб будто растет из головы женщины.

На следующем кадре съемка ведется с перспективой, угол обзора падает на аллею с высаженными деревьями, что придает глубину и интерес к данному изображению.

Всегда ведите съемки фона с таким ракурсом, чтобы создавалось впечатление глубины и динамики в ваших образах.

Метки: 

постановка

план

ракурс

кадр

‹ Визуальные эффекты / Часть 1
Вверх
Видеоурок «Композиция и кадрирование в кино» ›

Поделитесь c друзьями:

Читайте также

Как ракурс может влиять на настроение фотографии? Простой и наглядный пример | Креативный Кот

12. 08.2022

Привет, с вами Креативный Кот. Я фотографирую, крашу, создаю необычные образы, делаю косплей, рассказываю о косметике, пишу о вещах, которые меня вдохновляют.

Какой ракурс можно взять на фотографии? Вариантов не слишком много: это прямо, снизу вверх или сверху вниз. У каждого из них есть свои преимущества и недостатки. Иногда фигура некрасиво искажается, иногда голова становится непропорционально большой. 

Если подходить к выбору ракурса грамотно — можно выгодно подчеркнуть достоинства внешности и задать снимку определённое настроение. Если фотографирует человек, который даже не слышал про существование разных ракурсов — можно сделать уродливым даже самого красивого человека. 

Сегодня я хочу поговорить о спорном ракурсе — снизу вверх. Почему спорном? Потому что одни обожают этот ракурс: а как же, он делает ноги длинными, практически от ушей. Другие его ненавидят: видно второй подбородок, тело становится непропорциональным, а голова крохотной. На примере последней съёмки я покажу, как правильно применять ракурс снизу вверх и зачем он нужен. 

Ракурс должен влиять не только на внешность человека в кадре, но и на общую атмосферу снимка. Вот смотрите, я поставила цель съёмки: получить дерзкие модельные кадры, словно с обложки журнала. Мне было важно передать высокомерный надменный взгляд, некую брутальность и массивность в своём образе. 

Фото автора

Получилось? По-моему, вполне. Но не только благодаря кожаной куртке, большим стрелкам и надменному взгляду. Во многом, именно благодаря ракурсу снизу вверх. 

Обратите внимание, что я не перебарщивала с ракурсом, он взят не слишком низко. Таким образом, нижняя часть тела получилась чуть более массивной. Я бы даже сказала, умеренно массивной. Стоит взять ракурс ещё ниже — и тогда в кадре будут одни ноги, а голова станет совсем крохотной. Поэтому везде нужны баланс и чувство меры. 

Чтобы не переживать по поводу вторых и третьих подбородков, советую всегда поворачивать лицо немного боком и напрягать нижнюю челюсть. Во-первых, так фотография выглядит более объёмной. Во-вторых, как я уже сказала, черты лица становятся эстетичными, а вторые подбородки пропадают (или, хотя бы, не так сильно бросаются в глаза). 

Фото автора

Ракурс снизу вверх пользуется популярностью в fashion-съёмках. Там любят делать акцент на какой-нибудь одной части тела, и чаще всего это ноги с массивной обувью. Если хотите получить журнальные снимки — смело используйте этот ракурс. 

Как видите, благодаря такому ракурсу ноги действительно кажутся более длинными. Да и сам человек становится каким-то величественным что ли. По этой фотографии даже не скажешь, что мой рост всего 167 сантиметров. Кажется, будто я длинноногая модель. При этом лицо, очевидно, выглядит более худым и эстетичным. Сильный акцент падает на скулы, этого невозможно было добиться с помощью других ракурсов.

Для любителей пофоткать города и природу ракурс снизу вверх вообще должен стать родным. Ведь с его помощью можно создавать настоящие шедевры, показывая величественные здания или деревья. Достаточно присесть и направить камеру вверх — и вот уже получается не обывательский снимок, а произведение искусства (без преувеличения). 

Подведём итоги. Когда использовать ракурс снизу вверх?

• Когда надо визуально удлинить ноги.
• Когда хочется показать человека выше, чем он есть на самом деле. Подойдёт для низких девушек, которые комплексуют по поводу своего роста. 
• Когда есть задача создать фотографию в стиле fashion.
• Когда хочется передать величественность и грандиозность человека/здания/природы. Просто посмотрите на фотографии Москва-Сити, сделанные снизу вверх, насколько они монументальные. Но на фотографиях сверху или прямо такого эффекта уже не будет. 
• Когда надо задать слегка агрессивное и надменное настроение. Если фотографировать человека, наоборот, сверху вниз — он будет казаться милым и беззащитным. 

Фото автора

А теперь побуду немножко занудой. К любому ракурсу нужно подходить аккуратно и вдумчиво. Проанализируйте: как вы хотите выглядеть на фотографии? Милой и беспомощной? Надменной стервой? А может, хочется сделать самое обычное фото, вот как в жизни? Тогда лучше всего, если вас сфотографируют на уровне глаз (не выше, не ниже).  

В любом ракурсе есть свою плюсы и минусы. И каждый ракурс призван создавать определённое настроение на фотографии. Ведь любая фотография — это уже искусство, пусть даже маленькое, сделанное на телефон.  

Спасибо, что читаете меня. Всем добра и хорошего настроения.

фотодевушкикрасотаженщиныинтересное

Поделиться в социальных сетях

Вам может понравиться

Картинки с видом снизу | Скачать бесплатные картинки на Unsplash

Картинки снизу | Download Free Images on Unsplash

• A photoPhotos 10k
• A stack of photosCollections 10k
• A group of peopleUsers 2

building

architecture

high rise

window

housing

Scott Webb

canadatorontotoronto city hall

Hd осенние обоилистья

–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– ––– – – –.

Mohamed Thasneem

maldiveseydhafushiPalm tree pictures & images

David Jorre

londonarchitecturekemble street

Bailey Anselme

golden gate bridgeHd android wallpapersAndroid backgrounds

Uwe Hensel

modern architecturecornerbuilding exterior

Jonathan Marchal

strasbourgurbanfrance

Shahzin Shajid

самолеты hd серые обоикрылья

Stéphan Valentin

buildingParis pictures & imagesFlower images

Markus Spiske

Tree images & pictureserlangengermany

Sawyer Bengtson

Hd chicago wallpapersHd city wallpapersPhone backgrounds

Aaron Burden

flushingunited statesstem

Cytonn Photography

House imageshomesreal estate

Mirko Bellabarba

эйфелева башнябашняориентир

Eean Chen

HD синий картинкиПейзаж фото hd снег обои

ALP Duran

Турция Изображения и картин kongping shek Estateup

canadatorontotoronto мэрия

londonarchitecturekemble street

modern architecturecornerbuilding exterior

aircraftHd grey wallpaperswings

Tree images & pictureserlangengermany

Hd chicago wallpapersHd city wallpapersPhone backgrounds

eiffel towertowerlandmark

Turkey images & picturesi̇stanbulapartment building

Mexico pictures & imagesHd abstract wallpaperscoil light

–––– – ––– –––– – –––– ––––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

Hd осенние обоилистья

maldiveseydhafushiPalm tree pictures & images

golden gate bridgeHd android wallpapersAndroid backgrounds

strasbourgurbanfrance

buildingParis pictures & imagesFlower images

flushingunited statesstem

House imageshomesreal estate

Hd blue wallpapersLandscape images & picturesHd snow wallpapers

baselswitzerlandmesseplatz

Related коллекции

вид сверху и снизу

6 photos · Curated by Sevdalina Zhelyazkova

human

644 photos · Curated by Maja Vrban

humans

421 photos · Curated by Ashley Havis

Hd sky wallpapersottawaHd design wallpapers

hong kongping shek estateup

canadatorontotoronto city hall

современная архитектурауголздание экстерьер

самолетHD серые обоикрылья

Hd обои чикаго hd обои городаФоновое изображение для телефона

Hd blue wallpapersLandscape images & picturesHd snow wallpapers

baselswitzerlandmesseplatz

hong kongping shek estateup

Hd autumn wallpapersfoliage

londonarchitecturekemble street

strasbourgurbanfrance

buildingParis pictures & imagesFlower images

House imageshomesreal estate

Turkey images & picturesi̇stanbulapartment building

Мексика обоиHd абстрактные обоикатушка света

–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

Maldiveseydhafushipalm Tree Pictures & Images

Golden Gate Bridgehd Android обои на обои. фото · Куратор Майя Врбан

люди

421 фото · Куратор Эшли Хэвис

Эйфелева башнябашняlandmark

Hd обои небо ottawaHd дизайн обои

Просмотр премиальных изображений на iStock | Скидка 20% на iStock

Логотип Unsplash

Сделайте что-нибудь потрясающее

Набор CAD & Vector Divers Top/ Side/ Bottom View Set

Выбрать Выбрать

Образовательное использование

Коммерческое использование

Образовательное использование

— 7,9 долл. США9

Коммерческое использование

— 11,99 долларов США

Идея, руководство, дизайн Студии Альтернативы, иллюстрации Елены Стасюк

Набор водолазов в виде сверху, сбоку, снизу идеально подходит для ваших планов, разрезов, фасадов и цифровых коллажей.

Формат файла: DWG и AI,  Совместимость с AutoCAD и Adobe Illustrator

Лицензия на продукт

Бесплатные продукты
Бесплатные продукты можно использовать в любых целях — как академических, так и коммерческих. При использовании набора, пакета или его части вы должны отдать должное Studio Alternativi (с активной ссылкой для онлайн-версий) и создателю продукта.

Когда продукт используется в проекте, опубликованном в социальных сетях, вы должны полностью указать Studio Alternativi (с активным тегом в профиле Studio Alternativi).

Образовательное (академическое) использование
При использовании продукта с пометкой «Использование в образовательных целях» вам разрешается использовать его только в академических целях. Мы очень ценим похвалу Studio Alternativi.

Коммерческое использование
После покупки вы можете использовать продукт без указания авторства.

Что категорически нельзя делать (во всех случаях)?
Продукты не могут быть проданы, если они не являются частью более крупного произведения искусства, такого как рисунок, коллаж, рендеринг, плакат или любая другая работа, сочетающая цифровые продукты Studio Alternativi с другими графическими или цифровыми элементами.
Также вам не разрешается использовать продукты Studio Alternativi в аналогичных или любых конкурирующих сервисах.

Инструкции по загрузке

Папки RAR / ZIP
Пожалуйста, используйте WINRAR — бесплатное программное обеспечение, чтобы открыть сжатую папку.

Векторные файлы AI
Используйте Adobe Illustrator для открытия файлов

ABR (кисти Photoshop)
1. Откройте Adobe Photoshop
2. Откройте панель кистей: «Окно» > «Кисти»
3. Выберите «Импортировать кисти»
4. Найдите файл .abr на жестком диске и нажмите «Открыть», чтобы установить
5.

Курс Python-разработчик с нуля — онлайн-обучение языку программирования Python (питон) для начинающих — Яндекс Практикум

Итак, прошло две недели с окончания курса.

Меня буквально на днях спросили, а нужны ли эти курсы, можно же самому всё выучить и стать программистом… Я бы хотел повторить то, что сказал в тот раз: выучить весь материал без курсов конечно возможно, но это очень сложно. Это связано с тем, что при самостоятельном изучении нет обратной связи, не понятно где и что делаешь правильно, а что нет. Не любой написанный код выполняющий требуемые задачи написан правильно, множество аспектов останутся не рассмотренными. Я в интернете встречал очень много кода работающего и выдающего требуемый результат, но написанного в учебных целях, в разрез с устоявшимися правилами. Очень много технологий вообще не будет рассмотрено при самостоятельном изучении в связи с тем, что в учебных задачах не появляется необходимости в их применении.

Так же очень сильно мотивирует к работе горящие сроки и дедлайны. Они настраивают на рабочий лад, на умение оценивать сложность задачи и оценивать время необходимое на её решение.

Я специально не говорю конкретики с примерами так как понимаю, что эта конкретика для каждого направления будет своя.

Лично мне именно общение с наставниками и ревьюерами дало гораздо больше чем решение примеров и задач, предложенных на курсе.

Теперь пара слов о наболевшем: я часто запинался на формулировках задач. Иногда они написаны были достаточно двусмысленно и попадались задачи в которых при написании кода строго по заданию не получалось пройти тест, оказывается имелось ввиду что-то другое. В некоторых местах алгоритмам проверки не хватало гибкости, требовалось вставить ответ строго по заявленному шаблону в то время как код написанный чуть иначе выдавал ровно тот же результат, который требовался, но не проходил проверок.

Зубная и головная боль – Яндекс.Контекст – это просто что-то с чем-то. Формулировки задачь написанные в контексте приходилось очень часто переводить с контекстовского на русский и далеко не всегда это удавалось. Некоторые аспекты вообще в условиях не были упомянуты, приходилось догадываться.

По структуре – лично мне кажется, что некоторые части находятся не на своём месте, но я не уверен на 100%, возможно в таком порядке была своя какая-то логика которую я упускаю. По моему мнению «Углублённый Python» должен был идти сразу после «Основы Python». Этот материал явно дан не вовремя, с опозданием.

Отдельно я бы не упирал только на Google API в «Python для бизнеса», а скорее перечислил бы существующие API в целом и какие-то их особенности если они есть. В частности, не плохо было бы в текущих условиях рассмотреть поглубже продукты экосистемы Яндекса, Google, банковские API, ещё что-то в том же направлении. Может быть взаимодействие с государственными службами. Но это опять же уже моё мнение и мой взгляд на «Python для бизнеса».

В завершении могу сказать, что не жалею о выборе данных курсов, так как они сэкономили мне на изучении очень много времени, а моё время – это тоже деньги.

Я научился смотреть на поставленные задачи шире, чем раньше, научился искать информацию, разбираться в проблемах и ошибках. Я понимаю тот набор технологий, которые сейчас присутствуют на рынке и понимаю что смогу самостоятельно изучить те, которые не затрагивались на курсах, опираясь на полученные знания и навыки.

Я в очередной раз убедился, что настоящий программист – это тот, кто не зная какой-то технологии или языка программирования сможет написать на нём программу опираясь на документацию. На Яндекс Курсах учат именно этому, учат разбираться и искать ответ самостоятельно, быстро и качественно, учат не бояться ошибок и разбираться в поставленных задачах. А для лучшего результата в любой момент на помощь придут очень грамотные и знающие люди.

бесплатный курс, обучение с нуля, 44 урока

Включено в курс

44 урока (видео и/или текст)

55 упражнений в тренажере

158 проверочных тестов

Дополнительные материалы

Помощь в «Обсуждениях»

Чему вы научитесь

• Создавать программы, используя основные конструкции языка (условия, циклы, функции и другие)
• Составлять программы, состоящие из нескольких модулей
• Правильно анализировать ошибки в коде и пользоваться отладочной печатью при их поиске

Описание

На этом курсе вы изучите основы языка Python (произносится как «Пайтон» или «Питон»). Вы изучите основы программирования на Python, познакомитесь с синтаксисом, условиями и циклами, типами данных и библиотеками. Этот курс поможет разобраться, как в Python работают объявление функций и встроенные методы. В итоге вы начнете писать несложные программы, освоите стандарты именования, а также сможете искать и анализировать ошибки в коде.

По ходу всего курса мы будем закреплять теорию на практике, чтобы вы привыкли к синтаксису и смогли погрузиться в язык. Знания из этого курса помогут получить основное представление о Python, его принципах и особенностях. Это базовый курс, который подойдет как новичкам в программировании, так и тем, кто осваивает новый язык.

модули
пакеты
импорты
ошибки
отладка программы
основы python
условия
логика
циклы
функции
питон

Программа курса

Продолжительность 56 часов

• Введение
  

  Знакомимся с темой курса

  теория

• Hello, World!
  

  Пишем первую программу

  теория

  тесты

  упражнение

• Инструкции
  

  Знакомимся с основами построения программ на Python

  теория

  тесты

  упражнение

• Арифметические операции
  

  Переводим арифметические действия на язык программирования

  теория

  тесты

  упражнение

• Ошибки оформления — синтаксис и линтер
  

  Изучаем виды ошибок и способы их решения

  теория

  тесты

  упражнение

• Строки
  

  Учимся работать со строками

  теория

  тесты

  упражнение

• Переменные
  

  Выясняем, как хранить информацию и переиспользовать уже существующие данные

  теория

  тесты

  упражнение

• Выражения в определениях
  

  Учимся использовать переменные и упрощать код

  теория

  тесты

  упражнение

• Именование
  

  Учимся правильно именовать переменные

  теория

  тесты

  упражнение

• Интерполяция
  

  Изучаем еще один способ работать со строками в Python

  теория

  тесты

  упражнение

• Извлечение символов из строки
  

  Учимся получать значения из строк

  теория

  тесты

  упражнение

• Срезы строк
  

  Учимся извлекать подстроки

  теория

  тесты

  упражнение

• Типы данных
  

  Умножаем число на строку, знакомимся с типами данных и преобразуем их

  теория

  тесты

  упражнение

• Неизменяемость и примитивные типы
  

  Узнаем, может ли Python изменять строки или числа

  теория

  тесты

  упражнение

• Функции и их вызов
  

  Учимся использовать готовые функции

  теория

  тесты

  упражнение

• Сигнатура функции
  

  Выясняем, как функция принимает и возвращает значения

  теория

  тесты

  упражнение

• Вызов функции — выражение
  

  Учимся использовать результат работы функций

  теория

  тесты

  упражнение

• Детерминированность
  

  Изучаем некоторые свойства функций и особенности их работы

  теория

  тесты

  упражнение

• Стандартная библиотека
  

  Знакомимся со стандартной библиотекой

  теория

  тесты

  упражнение

• Свойства и методы
  

  Выясняем, как использовать встроенные в Python атрибуты данных

  теория

  тесты

  упражнение

• Цепочка методов
  

  Учимся использовать встроенные в Python атрибуты данных

  теория

  тесты

  упражнение

• Определение функций
  

  Учимся создавать функции

  теория

  тесты

  упражнение

• Возврат значений
  

  Выясняем, как использовать результат работы функции

  теория

  тесты

  упражнение

• Параметры функций
  

  Учимся передавать данные в функцию

  теория

  тесты

  упражнение

• Необязательные параметры функций
  

  Учимся задавать значения по умолчанию

  теория

  тесты

  упражнение

• Именованные аргументы
  

  Знакомимся с еще одним типом аргументов

  теория

  тесты

  упражнение

• Окружение
  

  Изучаем, какие значения доступны функциям

  теория

  тесты

  упражнение

• Логика
  

  Изучаем логический тип и учимся применять логические операции

  теория

  тесты

  упражнение

• Логические операторы
  

  Учимся писать составные условия

  теория

  тесты

  упражнение

• Результат логических операций
  

  Подробнее говорим о логических операциях

  теория

  тесты

  упражнение

• Условные конструкции
  

  Управляем поведением программы в зависимости от разных условий

  теория

  тесты

  упражнение

• Оператор Match
  

  Изучаем специальную версию if для множественных условий

  теория

  тесты

  упражнение

• Цикл while
  

  Учимся писать программы для выполнения повторяющихся действий

  теория

  тесты

  упражнение

• Агрегация данных
  

  Учимся применять циклы на практике

  теория

  тесты

  упражнение

• Обход строк
  

  Учимся обходить и формировать строки в циклах

  теория

  тесты

  упражнение

• Условия внутри тела цикла
  

  Учимся управлять поведением программы в цикле

  теория

  тесты

  упражнение

• Цикл for
  

  Изучаем еще один цикл в Python

  теория

  тесты

  упражнение

• Отладка
  

  Учимся находить ошибки в коде

  теория

  тесты

  упражнение

• Модули
  

  Выясняем, как Python работает с кодом, разбитым на несколько файлов

  теория

  тесты

  упражнение

• Модули поглубже
  

  Знакомимся с некоторыми частными случаями работы с модулями, которые часто встречаются в документации и в примерах кода

  теория

  тесты

  упражнение

• Пакеты
  

  Учимся объединять отдельные модули в группы и работать с такими группами

  теория

  тесты

  упражнение

• Модуль random
  

  Практикуемся в использовании модулей на примере модуля random, который входит в стандартную библиотеку Python и отвечает за генерацию случайных чисел

  теория

  тесты

  упражнение

• Кортежи
  

  Знакомимся с первым составным типом — типом, значения которого состоят из нескольких значений других типов

  теория

  тесты

  упражнение

• История развития языка Python
  

  Выясняем, как Python стал тем, что он сейчас из себя представляет

  теория

  тесты

Формат обучения

Испытания

Это практические задания, которые мы советуем выполнить после завершения курса. Задания помогут вам получить дополнительный опыт в программировании и закрепить полученные навыки. Обычно мы рекомендуем выполнить 3-5 испытаний. Но если не получается, не отчаивайтесь. Просто вернитесь к ним позже

Все

Nikita Elistratov19 сентября 2019

Дааааааа!!! Детка, Дааа!!! Я решил сам)))))))) Задание не тяжелое, и возможно некоторые подумают: — Ты смешон))… но меня все равно переполняют эмоции, вот что значит, просто сидеть и думать, думать, думать, перебирать код, перебирать и так далее!)))
Сначала я сделал задание как и большинство пользователей))) Но, затем я обратил внимание на:
_# обратите внимание на скобки у аргумента функции _ И мозг начал додумывать правильное решение!!! Я рад! Программирование не легкий труд, но он затягивает)))

Kirill21 сентября 2022

Небольшая подсказка для тех, кто отчаялся.

  def truncate(a, b):
    q =  a[:                   
    c =  + '. ..'
    return

Рекомендуемые программы

Профессия

Новый
с нуля

Аналитик данных

Сбор, анализ и интерпретация данных

12 апреля
9 месяцев

Профессия

с нуля

Python-разработчик

Разработка веб-приложений на Django

13 апреля
10 месяцев

Python для начинающих | Python.org

Примечание: Хотя JavaScript не является обязательным для этого веб-сайта, ваше взаимодействие с содержимым будет ограничено. Пожалуйста, включите JavaScript для полного опыта.

Пожертвовать

Поиск по сайту

Добро пожаловать! Вы совсем новичок в программировании?
Если , а не , то мы предполагаем, что вы будете искать информацию о
почему и как начать работу с Python.
К счастью,
опытный программист на любом языке программирования (каким бы он ни был)
может подобрать Python очень быстро.
Его также легко использовать и изучать новичкам, поэтому
прыгай!

Установка Python, как правило, проста, и в настоящее время
многие дистрибутивы Linux и UNIX включают недавний Python.
Даже
некоторые компьютеры с Windows (особенно от HP) теперь поставляются с Python
уже установлено.
если вы do нужно установить Python и не уверены в
задача, которую вы можете найти
несколько замечаний по поводу
Руководство для начинающих/Скачать
вики-странице, но на большинстве платформ установка ничем не примечательна.

Прежде чем приступить к работе, вы можете узнать, какие IDE и текстовые
редакторы созданы для того, чтобы
Простое редактирование Python, просмотрите список вводных книг или просмотрите примеры кода, которые вы можете найти
полезный.

На сайте есть список обучающих материалов для опытных программистов.
Руководство для начинающих/учебники
страница. Существует также список
ресурсы на других языках
что может быть полезно, если английский не является вашим родным языком.

Электронная документация
ваш первый порт захода для окончательной информации.
Есть довольно краткий
руководство
который дает вам основную информацию о языке и
заставит вас начать. Вы можете проследить за этим, посмотрев
ссылка на библиотеку
для полного описания многих библиотек Python и
справочник по языку для
полное (хотя и несколько сухое) объяснение синтаксиса Python.
Если вы ищете общие рецепты и шаблоны Python, вы
можете просмотреть Поваренную книгу ActiveState Python

Если вы хотите узнать, является ли конкретное приложение или библиотека
с определенной функциональностью, доступен в Python, есть
количество возможных источников информации. Веб-сайт Python
обеспечивает
Указатель пакетов Python
(также известный как Cheese Shop , отсылка к Монти Пайтону)
сценарий с таким названием).
Существует также
страницу поиска ряда источников связанных с Python
информация. В противном случае просто
Найдите в Google фразу, включающую слово «питон».
и вы вполне можете получить нужный вам результат.
Если ничего не помогает, спросите на
группа новостей Python
и есть хороший шанс, что кто-то поставит вас на правильный путь.

Если у вас есть вопрос, попробуйте
FAQ, который отвечает наиболее часто
задавали вопросы о Python.

Если вы хотите помочь в разработке Python, взгляните на
раздел разработчика для получения дополнительной информации.
Обратите внимание, что вам не нужно быть опытным программистом
помогать. Документация так же важна, как и
компилятор, и все еще требует много работы!

Изучайте программирование на Python онлайн с курсами и программами

Вводные курсы Python могут охватывать все, от фундаментальных принципов программирования до сложных структур данных и алгоритмов. Узнайте больше об этом популярном языке программирования и его многочисленных применениях.

Что такое Питон?

Python — это динамически типизированный объектно-ориентированный язык программирования высокого уровня. ^{Footnote 1} Встроенные структуры данных делают его полезным для задач анализа данных. Python считается удобочитаемым и легким для изучения, потому что его синтаксис имитирует простой английский язык. ^{Footnote 2}

Python популярен среди программистов. В опросе разработчиков Stack Overflow за 2021 год почти половина всех респондентов активно использовали его в прошлом году. ^{Footnote 3} Согласно тому же исследованию, Python также является языком, который большинство людей заинтересованы в изучении и работе с ним в будущем.

Его популярность и простота применения означают, что Python имеет большое сообщество пользователей, готовых дополнить ресурсы и дать совет. В целом это делает программирование на Python мощным инструментом в современном мире разработки программного обеспечения.

Просмотреть онлайн-курсы Python

Просмотреть все курсы

Просмотреть все курсы

Что рассматривается в руководстве по Python?

Для тех, кто хочет изучить программирование на Python, типичный вводный курс будет посвящен основам объектно-ориентированного программирования и синтаксису Python. Некоторые из тренингов по Python, вероятно, будут включать такие понятия, как «привет, мир», переменные, типы данных, основные алгоритмы и отладка кода Python.

Освоив основы Python, более опытные программисты могут перейти к обучению Python среднего или продвинутого уровня. Более углубленный курс Python может включать:

• Анализ данных с такими пакетами, как Pandas и Numpy

• Визуализация данных с использованием Matplotlib или Seaborn

• Машино

Другие продвинутые курсы по программированию на Python будут охватывать такие темы, как декораторы, регулярные выражения, взаимодействие с веб-приложениями с использованием Django и Flask и проведение статистического анализа.

Исследуйте работу с Python

Навыки Python могут привести к разным профессиям, от технологической отрасли до работы с данными в других отраслях. Вакансии Python существуют в таких областях, как аналитика, маркетинг, исследования, коммуникации и многое другое.

Вакансии, использующие Python, включают:

• Разработчик Python

• Специалист по данным

• Инженер по машинному обучению

• Полный стек 3

  00002 Data или Quantitative Analyst

• Технический писатель

На работу Python начального уровня могут претендовать соискатели с несколькими годами опыта программирования, но альтернативой традиционному опыту могут быть материалы с открытым исходным кодом и короткие курсы.

Тем, кто заинтересован в карьере в Python, требующей формального обучения, может подойти курс обучения программированию или степень бакалавра в области компьютерных наук или науки о данных . Кроме того, 9Степень магистра 0118 в области компьютерных наук, аналитики или науки о данных может быть вариантом для студента, который хочет сменить область или стать экспертом.

Как стать разработчиком Python онлайн

Разработчик Python является экспертом в языке и обычно отвечает за кодирование, проектирование и развертывание серверных веб-приложений для организации на Python. ^{Сноска 4} В то время как специалист по данным или инженер по машинному обучению может использовать Python в качестве средства для завершения проекта, разработчик Python будет создавать код Python для поддержки других инструментов.

Чтобы изучить программирование на Python, программисты должны работать над приобретением глубоких знаний языка. Некоторые из основных аспектов Python, которые должен изучить разработчик, включают:

• Библиотеки Python: набор предварительно написанного кода, который разработчики могут повторно использовать для выполнения сложных задач, таких как панды или NumPy.

• Фреймворки Python: модулей или пакетов, которые помогают разработчикам при создании веб-приложений, таких как Django, Flask и CherryPy.

• Библиотеки Object-relational Mapper (ORM): абстракция реляционной базы данных, которая позволяет программисту писать на Python вместо SQL, например SQLAlchemy или Django ORM.

Как сделать скетч-видео в программе Simpleshow — Блог о визуальной грамотности

Видео в формате скетч-анимации очень популярны. Объяснение материала, сопровождающееся рисунками, захватывает с первых секунд так, что невозможно оторваться.

Почему нам так нравится смотреть рисованные живые видео?

Оказывается, это связано с зеркальными нейронами, о которых я говорил в посте «Что такое красота: 9 законов нейроэстетики«. Зеркальные нейроны задействованы в механизме эмпатии. С помощью этого механизма люди способны понимать чувства друг друга. Ученые узнали, что когда мы видим плачущего или смеющегося человека, в нашем мозге становятся активными те же участки, что и во время наших собственных плача и радости. Сознание переживает то, что мы видим, как свои собственные ощущения. Так мы понимаем боль и радости окружающих людей и можем выстраивать отношения в обществе.

Наблюдение за работой других людей активизирует те же самые участки мозга. Мозг считает, что мы сами делаем эти действия. Поэтому видя, как кто-то рисует от руки, мы увлекаемся, чувствуем радость от рисования, восторг от красивого рисунка. Благодаря зеркальным нейронам мы полностью переживаем процесс наблюдаемого творчества. И чувствуем радость и успех от хорошо проделанной работы.

На сайте videomaker.simpleshow.com можно создавать неплохие рисованные от руки видео без умения рисовать. Все, что нужно, это написать текст для слайдов.

У меня получилось вот такое видео из текста выше.

Альфред Стиглиц – гений без ретуши

Будучи одиннадцатилетним мальчиком, Альфред Стиглиц случайно попал в фотолабораторию, где увидел, как старый фотограф занимался ретушированием негативов. Он с удивлением спросил, для чего это нужно, и мастер ответил ему, что это делает человека на снимке более естественным. «Я бы никогда так не сделал», – заметил подросток. И он не соврал. Добившись признания в мире фотографии, Альфред Стиглиц никогда не прибегал к ретуши своих негативов.

Alfred Stieglitz

Биографическая справка

Будущий гений фотографии появился на свет 1 января 1864 года в небольшом городке  Хобокен, недалеко от Нью-Джерси. Его родители эмигрировали в Америку из Германии, однако им хотелось, чтобы сын получил высшее образование на родине, поэтому семья вернулась назад в начале восьмидесятых годов позапрошлого столетия. Приехав в столицу, юноша поступил на обучение в высшую техническую школу. Прошло пару месяцев, и Альфред начал испытывать тягу к искусству. Во время одной из прогулок по Берлину Стиглиц, повинуясь сиюминутному порыву, купил себе фотокамеру. С тех пор жизнь юноши кардинально изменилась. Он не расставался со своим приобретением, путешествовал по Европе и снимал все, что попадалось на глаза.

Этот период стал для Альфреда Стиглица временем смелых экспериментов. Однажды он решил сделать снимок автомобиля, стоящего в плохо освещенном подвале. Для этого понадобилась выдержка в сутки. Как говорил Стиглиц, он хотел найти едва уловимую грань между техническими возможностями оборудования и собственными навыками фотографа. Мастерство молодого таланта росло очень быстро – всего через несколько лет с момента своего дебюта он стал обладателем серебряной медали на конкурсе фотолюбителей, проходившем в Лондоне в 1887 году.

В 1890 году Стиглиц приехал в Нью-Йорк, где стал зарабатывать на жизнь изготовлением фотогравюр. С момента приезда в Америку и до начала двадцатого века фотограф стал обладателем более чем 150 различных наград и премий. В 1902 году Стиглиц организовал выставку современного американского фотоискусства. Отбор работ проводила созданная им инициативная группа «Photo-Secession». В 1905 году Альфред Стиглиц открыл свою первую галерею, которую назвал по номеру дома, в котором она находилась, – «Галерея 291».

В 1910–1930 годах фотограф работал много и успешно, пока в 1938 году не перенес тяжелый сердечный приступ. Работоспособность его резко упала, состояние здоровья все время ухудшалось. 13 июля 1946 года Альфреда Стиглица не стало.

Творчество и вклад в искусство

Альфред Стиглиц стал человеком, сдвинувшим с места не только фотографию, но и все искусство Америки в целом. О культурных потребностях страны красочно говорит хотя бы тот факт, что на выставке-продаже в галерее в  1911 году были выставлены картины Пабло Пикассо. За все время купили всего две работы, из них одну – купил сам Стиглиц. Как позже писал фотограф, ему было стыдно за своих сограждан, когда он возвращал картины обратно.

Этот человек был необычайно трудоспособным и терпеливым. Он мог неделями ходить в одно и то же место за удачным кадром. Иногда мастер и сам не знал, чего именно дожидался. Одной из наиболее известных его работ стала фотография «Пятая авеню зимой».

Как рассказывал автор, он более трех часов простоял на холоде, прежде чем на улице появилась конка, которая и стала смысловым центром композиции. О колоссальной трудоспособности мастера фотографии говорит и тот факт, что после смерти гения его жена передала в музеи и библиотеки Америки свыше трех тысяч, сделанных им снимков и более пятидесяти тысяч писем.

Стиглиц жил своей идеей сплотить американцев вокруг искусства, научить их любить все то лучшее, что было создано мировыми гениями. Он не боялся неудач, и продолжал идти своим путем. После провала продаж работ Пикассо Альфред Стиглиц не опустил руки и с новой силой принялся за работу над журналом Camera Work, редактором которого являлся. На выпуск издания тратилось немало средств – в ход шла лучшая бумага, гравюры делались вручную на специальном полотне. Журнал не был рентабельным, и нередко Стиглиц  докладывал свои деньги, чтобы следующий выпуск увидел свет. Несмотря на усилия мастера, в 1917 году у издания осталось мало подписчиков, и оно прекратило свое существование.

Влияние Джорджии О’Кифф на творчество Стиглица

Первый раз Джорджия О’Кифф и Альфред Стиглиц встретились в 1908 году на одной из его выставок. Тогда молодая художница побоялась подойти к сердитому на вид фотографу. Но через пару лет он сам представил ее работы в своей галерее, не спросив разрешения. Когда О’Кифф пришла и попросила снять все работы с выставки, то Стиглиц рассмеялся и пригласил ее на ланч. Так и завязалось знакомство, которое оказало влияние на творчество гения.

Вскоре после их встречи супруга фотографа застала его, снимающим обнаженную О’Кифф, и подала на развод. И уже в 1924 году пара узаконила свои отношения. Мастер будто почувствовал второе дыхание и начал творить с новой силой. Отношения с новой супругой складывались непросто, они несколько раз серьезно ссорились, но это, как ни странно, пошло только на пользу качеству работ. В период с 1910 по 1930 годы Стиглиц сделал более 300 снимков Джорджии, многие из которых стали признанными шедеврами.

На годы жизни с Джорджией О’Кифф пришелся максимальный всплеск популярности Стиглица. Ему удавалось приобщать соотечественников к искусству – выставки становились все популярнее, людям нравилось то, с чем их знакомили.

Лишь одно не давало Альфреду покоя – все его ученики один за другим уходили из-под крыла своего наставника. Причиной тому были как возникавшие коммерческие выгоды, так и тяжелый характер Стиглица, из-за которого он рассорился почти со всеми друзьями. Любого человека, ставившего выгоду превыше искусства, он вычеркивал из своего круга общения.

В конце жизни судьба сыграла со Стиглицем злую шутку – после сердечного приступа он стал очень слаб, и попал в физическую и финансовую зависимость от своей жены. Для фотографа, привыкшего делать все по-своему, такое положение вещей было невыносимым, и он находился в постоянной депрессии. По свидетельствам очевидцев, Стиглиц несколько раз говорил о том, что ему отвратительно такое существование, и лучше было бы умереть. Вскоре так и случилось – летом 1946 года гений покинул этот мир.

Стиглиц, Джозеф — ПЕРСОНА ТАСС

Стиглиц, Джозеф

© EPA/GIAN EHRENZELLER

Образование и академическая карьера
Джозеф Стиглиц (полное имя — Джозеф Юджин Стиглиц, англ. Joseph Eugene Stiglitz) родился 9 февраля 1943 г. в городе Гари (штат Индиана, США) в небогатой еврейской семье. Отец был страховым агентом, мать — школьной учительницей. Начальное образование получил в государственной школе.
В 1960 г. поступил в Амхерстский колледж в штате Массачусетс. Во время учебы возглавлял студенческое самоуправление (спустя десять лет — в 1974 г. — Стиглицу было присвоено звание почетного доктора этого учебного заведения).
В 1964 г. получил грант на учебу в Массачусетском технологическом университете (МТИ), который в 1960-х гг. был одним из ведущих центров экономической теории. В то время здесь преподавали известные ученые, в том числе будущие Нобелевские лауреаты Пол Самуэльсон, Роберт Солоу, Франко Модильяни. В этот же период Джозеф Стиглиц учился по обмену в Кембриджском университете (Великобритания). Некоторое время работал под руководством японского экономиста Хирофуми Удзавы в Чикагском университете. В 1967 г. получил в МТИ степень доктора и остался на должности помощника профессора. В 1969-1971 гг. по гранту Фонда Рокфеллера работал в Институте исследования развития при университете в Найроби в Кении.
С 1970-х гг. преподавал в ведущих университетах, в том числе в Йельском (1970-1974 гг., был в это время научным руководителем будущей главы Федеральной резервной системы, ФРС США Джанет Йеллен), Стэнфордском (1974–1976 гг. и 1988-2001 гг.), Оксфордском (1976-1979 гг.), Принстонском (1979-1988 гг.).
В 2000 г. начал работу в Колумбийском университете. В 2001 г. основал на базе учебного заведения аналитический центр Initiative for Policy Dialogue («Инициатива для законотворческого диалога»). В период работы в Колумбийском университете написал ставшую бестселлером книгу Globalization and Its Discontents («Глобализация: тревожные тенденции», 2002 г., переведена на 35 языков), в которой подверг критике деятельность МВФ. В настоящее время занимает в университете должность профессора.
Также является соредактором журнала The Economists’ Voice («Голос экономистов»), членом Папской академии общественных наук (Ватикан).
Принимал участие в совместных с российскими учеными проектах. Автор доклада «Куда ведут реформы?» (1999), в котором анализируются причины провала реформ в России и во многих республиках бывшего Советского Союза. Иностранный член Российской академии наук (с 2003 г.), член научно-редакционного совета российского журнала «МИР: Модернизация. Инновации. Развитие».
В 2008 г. возглавлял комиссию экспертов ООН, которая занималась изучением причин финансового кризиса 2008 – 2009 гг.
В 2011 – 2014 гг. — президент Международной экономической ассоциации (неправительственная научная организация, созданная с целью развития контактов между экономистами через организацию научных встреч и совместных исследовательских программ; основана в 1950 г. по инициативе департамента социальных наук ЮНЕСКО; штаб-квартира в Барселоне, Испания).
Государственная, международная деятельность
Стиглиц получил известность не только как представитель академической сферы. В 1990-е гг. он был активным участником экономической команды президента США Билла Клинтона. В 1993 г. вошел в президентский Совет экономических консультантов, оказывающий воздействие на формирование экономической политики страны. В 1995 г. стал его председателем. Здесь он сыграл роль в продвижении ряда важных инициатив — в частности, убедил Казначейство США выпустить защищенные от инфляции государственные долговые обязательства.
В 1997-2000 гг. занимал пост старшего вице-президента и главного экономиста Всемирного банка (ВБ). Ушел из ВБ в результате разногласий с Министерством финансов США и МВФ по вопросам экономической политики.
Научные взгляды
Стиглиц — последователь британского экономиста Джона Кейнса, сторонник активной роли государства в экономике. Критиковал неоклассическую экономическую школу, сторонники которой выступали за ограничение государственного регулирования экономики. По его мнению, без участия государства рынок не способен сам решить такие социальные проблемы, как неравенство, безработица, загрязнение окружающей среды.
Основатель новой отрасли экономической науки — «информационной экономики», рассматривающей сбои в функционировании рыночного механизма в случае неодинаковой степени информированности различных участников рынка (когда одни участники обладают большим объемом информации, чем другие). Изучал проблему принятия решений участниками рынка в условиях недостатка информации. Доказал, почему невозможно достигнуть рыночного равновесия в условиях, когда участники рынка информированы неравномерно.
Был не согласен с господствовавшими на Западе взглядами на реформирование экономик государств бывшего социалистического лагеря. Критиковал разработанные для них МВФ и Всемирным банком программы перехода к рыночной экономике, которые подразумевали немедленную приватизацию государственного сектора, и либерализацию в духе «шоковой терапии». Выступал за плавный переход постсоветских стран к рынку и капитализму — постепенную трансформацию с проведением необходимых реформ и сохранением наиболее важных регулирующих функций государства. Приватизацию в России считал «грабительской». В докладе «Куда ведут реформы?» (1999) Стиглиц заявил, что российская приватизация «подорвала репутацию рыночного капитализма сильнее, чем доктрина «эры коммунизма». В той же работе экономист предположил, что причины неудач коренятся в непонимании реформаторами самих основ рыночной экономики и, в частности, в недооценке в моделях реформ, опирающихся на общепринятые положения неоклассической теории роли «информационных проблем, в том числе проблем корпоративного управления, социального и организационного капитала, а также институциональной и правовой инфраструктуры, необходимой для эффективного функционирования рыночной экономики».
Работы
На протяжении своей карьеры Стиглиц написал несколько сотен статей и около 30 книг. Среди наиболее значительных его работ «Капитал, заработная плата и структурная безработица» (Capital, Wages and Structural Unemployment, 1969), «Равновесие на рынках продуктов с несовершенной информацией» (Equilibrium in Product Markets with Imperfect Information, 1979), «Глобализация: тревожные тенденции» (Globalization and Its Discontents, 2002), «Ревущие девяностые» (The Roaring Nineties, 2003), «Справедливая торговля для всех» (Fair Trade for All, 2005, в соавторстве с Эндрю Чарлтоном), «Крутое пике. Америка и новый экономический порядок после глобального кризиса» (Freefall: America, Free Markets, and the Sinking of the World Economy, 2010), «Цена неравенства» (The Price of Inequality, 2012), «Великое разделение. Неравенство в обществе, или что делать оставшимся 99% населения?» (The Great Divide: Unequal Societies and What We Can Do About Them, 2015), «Евро: как единая валюта угрожает будущему Европы» (The Euro: How a Common Currency Threatens the Future of Europe, 2016) и др.
Признание
Является одним из наиболее часто цитируемых экономистов мира. Обладатель множества почетных степеней и наград, в том числе медали Джона Бейтса Кларка (1979), вручаемой влиятельным молодым экономистам (до 40 лет).
В 2001 г. стал лауреатом Нобелевской премии по экономике за исследования рынков с асимметричной информацией (вместе с Джорджем Акерлофом и Майклом Спенсом).
В 2011 г. занял второе место в рейтинге сотни самых влиятельных людей года по версии американского журнала Time («Тайм»).
Личная жизнь
Женат третьим браком на американской журналистке Ане Шиффрин (Anya Schiffrin), дочери известного американского издателя Андре Шиффрина. Имеет четверых детей и троих внуков.

{{filterList[filterType]}}

биос | Джозеф Э. Стиглиц

Джозеф Э. Стиглиц — американский экономист и профессор Колумбийского университета. Он также является сопредседателем Экспертной группы высокого уровня по измерению экономической эффективности и социального прогресса в ОЭСР и главным экономистом Института Рузвельта. Стиглиц был удостоен Нобелевской премии по экономическим наукам в 2001 году и медали Джона Бейтса Кларка в 1979 году. Он бывший старший вице-президент и главный экономист Всемирного банка, а также бывший председатель Совета экономических консультантов США. В 2000 году Стиглиц основал Инициативу политического диалога, аналитический центр по международному развитию при Колумбийском университете. В 2011 году Стиглиц был назван Time журнала как одного из 100 самых влиятельных людей в мире. Известный своей новаторской работой с асимметричной информацией, Стиглиц занимается вопросами распределения доходов, изменения климата, корпоративного управления, государственной политики, макроэкономики и глобализации. Он является автором многочисленных книг, в том числе совсем недавно « Люди, власть и прибыль» , Переписывание правил европейской экономики и Возвращение к глобализации и ее недовольству .

Джозеф Э. Стиглиц родился в Гэри, штат Индиана, в 1943 г. Выпускник Амхерст-колледжа, он получил докторскую степень в Массачусетском технологическом институте в 1967 г., стал профессором Йельского университета в 1970 г., а в 1979 г. Премия Бейтса Кларка, присуждаемая раз в два года Американской экономической ассоциацией экономисту в возрасте до 40 лет, внесшему наиболее значительный вклад в эту область. Он преподавал в Принстоне, Стэнфорде, Массачусетском технологическом институте, был профессором Драммонда и членом Колледжа всех душ в Оксфорде. Сейчас он профессор Колумбийского университета в Нью-Йорке, где он также является основателем и сопрезидентом университетской инициативы по политическому диалогу. Он также является главным экономистом Института Рузвельта. В 2001 году он был удостоен Нобелевской премии по экономике за анализ рынков с асимметричной информацией и был ведущим автором 1995 Доклад Межправительственной группы экспертов по изменению климата, которая разделила Нобелевскую премию мира 2007 года. В 2011 году издание Time назвало Стиглица одним из 100 самых влиятельных людей в мире.

Стиглиц был членом Совета экономических консультантов с 1993 по 1995 год при администрации Клинтона и занимал пост председателя CEA с 1995 по 1997 год. Затем он стал главным экономистом и старшим вице-президентом Всемирного банка с 1997 по 2000 год. В 2008 году президент Франции Николя Саркози попросил его возглавить Комиссию по измерению экономической эффективности и социального прогресса, которая опубликовала свой окончательный отчет в сентябре 2009 года. (опубликовано как Неправильное измерение нашей жизни ). Сейчас он возглавляет группу экспертов высокого уровня в ОЭСР, пытающуюся продвигать эти идеи дальше. В 2009 году он был назначен Председателем Генеральной Ассамблеи Организации Объединенных Наций председателем Комиссии экспертов по реформе международной финансовой и валютной системы, которая также опубликовала свой отчет в сентябре 2009 года (опубликован как Отчет Стиглица ). После кризиса он сыграл важную роль в создании Института нового экономического мышления (INET), который стремится реформировать эту дисциплину, чтобы она лучше подходила для поиска решений серьезных проблем 21 века.

Стиглиц входит в состав многих советов, включая Фонд проницательности и Ресурсы для будущего.

Стиглиц помог создать новую отрасль экономики, «экономику информации», исследуя последствия информационной асимметрии и введя такие ключевые понятия, как неблагоприятный отбор и моральный риск, которые теперь стали стандартными инструментами не только теоретиков, но и аналитики политики. Он внес большой вклад в макроэкономику и денежную теорию, в экономику развития и теорию торговли, в государственные и корпоративные финансы, в теории промышленной и сельской организации, а также в теории экономики благосостояния и распределения доходов и богатства. В 1980-х, он помог возродить интерес к экономике НИОКР.

Его работа помогла объяснить обстоятельства, при которых рынки работают плохо, и то, как выборочное государственное вмешательство может улучшить их работу.

За последние пятнадцать лет он написал серию очень популярных книг, которые оказали огромное влияние на глобальные дебаты. Его книга «Глобализация и ее недовольство » (2002 г.) была переведена на 35 языков, помимо как минимум двух пиратских изданий, а в непиратских изданиях было продано более миллиона экземпляров по всему миру. В этой книге он обнажил способы управления глобализацией, особенно международными финансовыми институтами. В двух более поздних продолжениях он представил альтернативы: Справедливая торговля для всех (2005 г. , с Эндрю Чарльтоном) и Как заставить глобализацию работать (2006 г.). В The Roaring Nineties (2003) он объяснил, как дерегулирование финансового рынка и другие действия 1990-х годов сеют семена следующего кризиса. В то же время, На пути к новой парадигме денежно-кредитной экономики (2003, с Брюсом Гринвальдом) объяснялись ошибочности текущей денежно-кредитной политики, определялся риск чрезмерной финансовой взаимозависимости и подчеркивалась центральная роль доступности кредита. Freefall: America, Free Markets and the Sinking of the World Economy (2010) более подробно проследил истоки Великой рецессии, наметил набор мер, которые приведут к устойчивому восстановлению, и правильно предсказал, что, если эти меры будут не преследовали, вполне вероятно, что мы вступим в длительный период недомогания. Книга «Война за три триллиона долларов: истинная цена конфликта в Ираке » (2008 г., совместно с Линдой Билмс из Гарвардского университета) помогла изменить дискуссию об этих войнах, подчеркнув огромные затраты на эти конфликты. Его последние книги Цена неравенства: как сегодняшнее разделенное общество угрожает нашему будущему , опубликовано W.W. Нортон и Пингвин/Аллен Лейн в 2012 году; Создание обучающегося общества: новый подход к росту, развитию и социальному прогрессу , с Брюсом Гринвальдом, опубликовано Columbia University Press в 2014 году; Великий разрыв: неравные общества и что мы можем с ними сделать , опубликовано W.W. Нортон и Пингвин/Аллен Лейн в 2015 году; Переписывание правил американской экономики: программа роста и общего процветания , опубликованный W.W. Нортон в 2015 г., Евро: как единая валюта угрожает будущему Европы , опубликованная W.W. Нортон и Пингвин/Аллен Лейн в 2016 году; Новый взгляд на глобализацию и ее недовольство: антиглобализация в эпоху Трампа , опубликованная W.W. Нортон и Пингвин/Аллен Лейн в 2017 г., Люди, власть и прибыль: прогрессивный капитализм в эпоху недовольства , опубликовано W.W. Нортон и Пингвин/Аллен Лейн в 2019 году и Переписывая правила европейской экономики: Программа роста и общего процветания , опубликовано W. W. Norton в 2020 году.

Работа Стиглица получила широкое признание. Среди его наград более 40 почетных докторских степеней, в том числе Кембриджского и Оксфордского университетов. В 2010 году он был удостоен престижной премии Леба за этот вклад в журналистику. Среди призов, присужденных его книгам, были Европейская литературная премия, премия Бруно Крайски за политические книги и книжная премия Роберта Ф. Кеннеди. Он является членом Национальной академии наук, Американской академии искусств и наук, Американского философского общества и Эконометрического общества, а также членом-корреспондентом Королевского общества и Британской академии.

Он был награжден несколькими правительствами, включая Колумбию, Эквадор и Корею, а совсем недавно стал членом французского ордена Почетного легиона (звание офицера).

Джозеф Э. Стиглиц |

Профессор Колумбийского университета

Открытые письма:

• Открытое письмо ICRICT лидерам G20: пришло время для глобального реестра активов выявить скрытые богатства, ICRIT, 19 апреля 2022 г.
• Лауреат Нобелевской премии в поддержку Украины, 7 марта 2022 г.
• Призыв к миру от международного научного сообщества под руководством нобелевских лауреатов, 3 марта 2022 г.
• Письмо в поддержку кандидатов от Федеральной резервной системы, 8 февраля 2022 г.
• Открытое письмо ICRICT лидерам G20: «Глобальная налоговая сделка для богатых», Независимая комиссия по реформе международного корпоративного налогообложения, 12 октября 2021 г.
• Открытое письмо нобелевских лауреатов в поддержку программы восстановления экономики, Институт экономической политики, 20 сентября 2021 г.
• Открытое письмо Джо Байдену о международном корпоративном налогообложении, Project Syndicate, 26 февраля 2021 г.

Статьи/обзоры:

• Как модели понимают экономику неправильно, The American Prospect, 3 апреля 2023 г. 
• США все еще живут с последствиями войн в Ираке и Афганистане, с Линдой Дж. Билмс, Boston Globe, 20 марта 2023 г.
• Еще один предсказуемый крах банка, Project Syndicate, 13 марта 2023 г.
• Кто стоит за свободу? Project Syndicate, 24 февраля 2023 г.
• Австралия и постнеолиберальный порядок, The Monthly (Австралия), 23 февраля 2023 г.
• Как не бороться с инфляцией, Project Syndicate, 26 января 2023 г.
• Мнение: Богатые стали еще богаче благодаря Ковиду и войне. Теперь они должны заплатить свою справедливую долю, CNN, 19 января 2023 г. На испанском здесь. На португальском здесь.

Речи:

• Как наука может улучшить понимание экономики — Festschrift для Алана Кирмана, Банк Англии, 16 марта 2023 г.
• Мемориальная лекция Годли-Тобина, The Review of Keynesian Economics, 24 февраля 2023 г.
• Запуск отчета: Роль министерств финансов в продвижении и формировании перехода к низкоуглеродным технологиям, Оксфордская школа Смита, 23 января 2023 г.
• Charla magistral del Premio Nobel Joseph E. Stiglitz, Чилийский университет, 27 октября 2022 г.
• Conferencia: Estrategias para el desarrollo económico en un escenario internacional incierto, с Мартином Гусманом и Марианой Маццукато, Национальный университет Ла-Платы, Аргентина, 24 октября 2022 г. На английском и испанском языках.
• Неопределенное будущее: мировая экономика, глобализация и обида, Венский гуманитарный фестиваль (IWM), 30 сентября 2022 г.

Документы:

• « Причины и реакция на сегодняшнюю инфляцию», с Айрой Регми, отчет Института Рузвельта, декабрь 2022 г. 
• «Коллективный моральный риск и межбанковский рынок», совместно с Левентом Алтиноглу, рабочий документ NBER № 29807, февраль 2022 г., ожидается в American Economic Journal: Macroeconomics.
• «Экономика огромного риска, срочных действий и радикальных изменений: к новым подходам к экономике изменения климата», с Николасом Стерном и в сотрудничестве с Шарлоттой Тейлор, Journal of Econonomic Methodology , февраль 2022 г.
• «Это поворотный момент в экономике США?» Журнал моделирования политики , Vol. 44, выпуск 4, стр. 748-757, июль-август 2022 г. 
• «Оптимальное спасение и роковая петля с финансовой сетью», с Агостино Коппони и Феликсом Кореллом. Ожидается в 9 0005 Журнал денежно-кредитной экономики .
• «Преодоление имущественного неравенства с помощью налогов на капитал, которые финансируют государственные инвестиции», с Линусом Маттаухом, Дэвидом Кленертом и Оттмаром Эденхофером, Structural Change and Economic Dynamics, Vol. 62, июнь 2022 г.
• «Социальная стоимость выбросов углерода в соответствии с нулевой климатической целью», с Николасом Стерном, Шарлоттой Тейлор и Кристиной Карлссон, Краткий обзор Института Рузвельта, 26 января 2022 г.
• «Мировая экономика: куда идти после пандемии? Переосмысление глобального сотрудничества», Журнал моделирования политики , Vol. 44, номер 4, стр. 812-819.
• «Понимание последствий дополнительных сборов МВФ: необходимость реформ», совместно с Кевином Галлахером, Review of Keynesian Economics , Vol. 1, номер 3, осень 2022 г., стр. 348-354.

Последние новости по делу Джулианы против Соединенных Штатов:

• Ответная записка истцов и апелляций, поданная в Апелляционный суд 9-го округа.
• Иск об изменении климата, который может помешать правительству США поддерживать ископаемое топливо, 60 минут, эфир 3 марта 2019 г..

Новые книги:

IGP Summer Reading List, University College London’s Institute for Global Prosperity, июль 2019 г. изд., Новый Yorker, выпуск от 10 и 17 июня 2019 г.

8 лучших книг о европейской политике, The Independent, 27 июня 2018 г.

Операции и отрывки из новых книг

• Изменение климата — это третья мировая война. Нужен смелый ответ, The Guardian, 4 июня 2019 г.
• Демократия под угрозой, The Boston Globe, 28 мая 2019 г.
• «Демократическая социалистическая» повестка дня привлекательна. Неудивительно, что Трамп нападает на это, The Washington Post, 8 мая 2019 г.
• Государственные опционы — ключ к восстановлению жизни среднего класса, Financial Times, 7 мая 2019 г.
• торговые сделки США были разработаны для обслуживания корпораций за счет рабочих, CNBC, 21 апреля 2019 г..
• Жадность корпораций ускоряет изменение климата. Но мы все еще можем предотвратить катастрофу, CNN Business, 21 апреля 2019 г.

.

• Прогрессивный капитализм — это не оксюморон, The New York Times, 20 апреля 2019 г.

Интервью о новых книгах

• Интервью о Людях, власти и прибыли :
  • «Это экономика» с Джозефом Стиглицем, Робертом Скидельски и Мэри Калдор, литературный фестиваль «Чарльстон-Чарльстон», 12 ноября 2020 г.
    

Скетч маркерами пошагово — 80 фото

Губы маркерами для скетчинга

Скетчи маркерами

Скетчи маркерами

Рисование маркерами для скетчинга

Иллюстрации маркерами

Рисунки маркерами

Роза фломастером

Лиза Краснова маркеры Копик

Идеи для рисования маркерами для начинающих

Скетчи маркерами

Скетчи маркерами

Что такое скетчинг в рисовании маркером

Рисование маркерами для скетчинга

Рисование маркерами для скетчинга сладости

Скетчи маркерами для начинающих

Эскизы для скетча маркерами

Скетч кофе маркерами

Маркеры для скетчинг

Гиацинт скетч маркерами

Животные маркерами

Рисунки маркерами

Рисование маркерами для скетчинга

Рисование цветов маркерами

Маркеры для рисования

Рисунки фломастерами для начинающих

Цветы маркерами для скетчинга

Рисунки маркерами для скетчинга

Розовые цветы маркерами

Скетчинг цветы маркерами для начинающих

Цветы скетч маркерами

Рисование маркерами для скетчинга

Мастер класс по рисованию маркерами

Маркеры для скетчинг

Рисование скетчей маркерами

Маркеры для скетчинг

Маркеры для рисования

Маркеры для рисования

Пионы маркерами

Рисование маркерами для начинающих

Цветы фломастерами

Тюльпаны маркерами

Скетчинг маркерами для начинающих

Цветы маркерами для скетчинга

Флористический (Ботанический) скетчинг

Зарисовки маркерами

Красивые рисунки маркерами

Макаруны скетч маркерами

Рисование маркерами для скетчинга

Цветы для рисования маркерами для скетчинга

Рисование скетчей маркерами

Рисование скетчей маркерами

Рисунки маркерами для скетчинга

Скетчи маркерами для начинающих

Женя Крюкова художник @ Marlette

SKETCHMARKER набор маркеров Step 3, 36 шт.

Цветы маркерами для скетчинга

Маркеры для рисования

Идеи для рисования маркерами

Скетчи маркерами для начинающих

Скетчинг фломастерами

Рисование маркерами для начинающих

Скетчи маркерами для начинающих легкие

Рисование маркерами для скетчинга

Рисование скетчинг маркерами для начинающих

Рисунки художественными маркерами

Рисование скетчей маркерами

Скетчи водными маркерами

Рисование цветов маркерами

Скетчинг для начинающих карандашом

Скетчинг пионы

Маркеры для рисования

Рисование маркерами для начинающих

Скетчи маркерами с нуля

Рисунки для скетчбука фломастерами

Маркеры для скетчинг

Техника рисования скетчинг

Рисование маркерами для скетчинга

Акварельные маркеры для рисования

Скетчи маркерами

Маркер «цветок»

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Скетчи маркерами легкие — 80 фото

Скетчи маркерами

Маркеры для рисования

Скетчи маркерами

Летние скетчи маркерами

Идеи для рисования маркерами для начинающих

Еда для срисовки маркерами

Рисование маркерами для скетчинга

Маркер для губ

Рисунки маркерами

Рисунки маркерами для начинающих

Маркеры для скетчинг

Рисование маркерами для скетчинга

Скетчи маркерами для начинающих

Что такое скетчинг в рисовании маркером

Рисунки спиртовыми маркерами

Скетчи маркерами

Рисунки для скетчбука маркерами легкие еда

Скетчбук для маркеров

Роза фломастером

Скетчи для начинающих фломастерами

Маркеры для скетчинг

Рисование цветов маркерами

Идеи для рисования маркерами

Рисование маркерами для скетчинга

Идеи для рисования

Птицы маркерами

Скетчинг маркерами для начинающих

Рисование маркерами для скетчинга

Скетчинг фломастерами

Зарисовки маркерами

Рисовать маркерами

Скетчинг маркерами для начинающих

Цветы маркерами для скетчинга

Скетчи маркерами для начинающих

Тюльпаны маркерами

Птицы маркерами

Розовые цветы маркерами

Маркеры для рисования

Раскраски для маркеров для скетчинга

Сладости цветными карандашами

Идеи для стильных рисунков

Маркер «цветок»

Рисунки маркерами для скетчинга

Рисование маркерами для скетчинга

Идеи для рисунков маркерами легкие

Скетчинг рисование для начинающих

Скетчи маркерами для детей 7

Весенние скетчи маркерами

Маленькие рисунки маркерами

Маркеры для скетчинг

Рисунки для скетчбука фломастерами

Рисунки маркерами

Цветы скетч маркерами

Идеи для рисования маркерами

Рисование маркерами для скетчинга

Маркеры для рисования

Кофе рисунок маркерами

Маркеры для скетчинг

Рисование маркерами для скетчинга

Рисование акварельными карандашами

Рисование маркерами для скетчинга

Иллюстрации маркерами

Маркер «цветок»

Рисование маркерами для скетчинга

Сладости скетч маркерами для начинающих

Идеи для рисования маркерами

Скетчи маркерами

Рисование скетчей маркерами

Голубые цветы маркером

Роза скетч маркерами

Рисование маркерами для детей

Рисунки для скетчбука маркерами легкие

Рисунки маркерами

Скетчи маркерами

Скетчинг маркерами еда

Рисунки для скетчбука маркерами для начинающих

Скетчинг коктейль

Идеи для рисования маркерами

Маркеры для рисования

Уроки рисования маркерами

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

15 лучших идей и советов по рисованию маркером, чтобы ваши работы выделялись
– glytterati

Вы ищете вдохновение, которое поможет вам создавать потрясающие рисунки маркерами? Если это так, вы пришли в нужное место! В этом сообщении блога мы поделимся 15 лучшими идеями и советами по рисованию маркерами, которые помогут выделить ваши работы. Независимо от того, новичок вы или опытный художник, вы обязательно найдете здесь что-то полезное.

Натюрморт 

Натюрморт – идеальный объект для рисования маркерами. Вы можете создавать и настраивать сетап, не принимая во внимание источник естественного света, как при рисовании или рисовании на открытом воздухе. Это также дает вам больше свободы для изучения ваших тонов и значений для более профессионального вида.

1. Натюрморт с изображением бутылки и стакана

Натюрморт с изображением бутылки и стакана — изображение от Sketch A Day

За этот рисунок маркером выступил художник Спенсер Ньюджент, также известный на своем YouTube канал как Sketch A Day, использует ручку и маркеры, чтобы сделать этот натюрморт с изображением бутылки ликера и стакана. Сначала он рисовал своей ручкой, а затем медленно выстраивал цвета, тона и значения, используя маркеры разных наконечников.

На этом изображении он показывает, как даже самые тонкие цвета, такие как очень светло-серый, который он использовал для теней, создали огромную разницу в этом рисунке.

2. Иллюстрации к еде

Натюрморт с изображением сладкого лакомства — Изображение Arteza

Вам понравится рисовать это сладкое лакомство, если вы любите поесть и любите сладкое. Научиться пользоваться маркерами может быть непросто, но усилия того стоят. Хорошо растушуйте цвета маркера. Начните с более светлого маркера, детализируйте более темным, затем растушуйте средний цвет.

3. Разноцветные каракули

Разноцветные каракули — Изображение Nur Izzati Azizi

Каракули — еще один пример иллюстраций, которые вам понравится рисовать маркерами. Хотя каракули обычно черно-белые, вы также можете раскрасить их, чтобы сделать их более интересными. Напротив, у вас есть свобода использовать любой цвет, поэтому ваш рисунок не будет выглядеть как сталкивающаяся тарелка цветов.

Природа и пейзажи

Если вы ищете вдохновение для своего следующего рисунка маркером, вы можете подумать о природе и ландшафте, поскольку с них легко начать. Сцены природы лучше всего смотрятся при естественном освещении.

Совет: если вы хотите запечатлеть определенное настроение для своих рисунков, лучше всего сделать несколько снимков вашего объекта. Например, если вы хотите создать ностальгический эффект, подумайте о том, чтобы сфотографироваться на закате.

4. Деревья

Маркерный рисунок деревьев в альбоме для рисования — изображение Aimian Mao

Художник в этом рисунке искусно использовал естественный свет и передал оттенки и тона на своем рисунке, сначала заблокировав области. Предварительное нанесение образцов цветов помогает достичь согласованности в ее работе, так что даже незначительные различия в цветах делают изображение более естественным. Она наносила мягкие штрихи, используя маркеры с наконечником долота, и добавляла детали, используя маркеры-пули.

5. Разноцветные цветы

Яркие иллюстрации цветов в блокноте — изображение Тани Лейнц

Акварельные маркеры сложнее, чем спиртовые, но результат стоит затраченных усилий. Рисуйте акварельными маркерами на рекомендованной акварельной бумаге, затем растушевывайте цвета акварельной кистью. Вы сделаете акварельный рисунок без хлопот с акварельной кистью.

6. Ландшафтный дизайн сада

Ландшафтный дизайн сада — изображение Aimian Mao

Рисование ландшафтного дизайна сада — еще одна отличная идея рисования маркером. Независимо от того, находится ли сад в стадии планирования или вы хотите нарисовать существующий садовый ландшафт, этот конкретный предмет очень полезен. Используя различные оттенки и оттенки зеленого, синего, серого и других цветов, художник красиво запечатлел сад, даже воду.

Люди

Люди — интересные объекты для рисования фломастерами. Тем не менее, мы рекомендуем маркеры на спиртовой основе для реалистичных портретов, потому что они лучше смешиваются, чем другие типы маркеров, из-за сложного смешивания.

7. Реалистичные портреты

Портрет плачущей женщины в серой вуали — изображение LaRa Art Unlimited

Этот реалистичный портрет плачущей женщины в вуали — пример того, что дешевые альтернативы маркерам Copic работают хорошо для ваших художественных проектов. Художник также использовал цветные карандаши, чтобы усилить цвета и растушевать линии маркера на портрете. Однако для основы портрета художник использовал спиртовые маркеры. Художник также использовал акварельную бумагу горячего прессования и максимизировал текстуры на бумаге, чтобы воссоздать женскую вуаль.

8. Красочные портреты

Красочный портрет молодой девушки — изображение Jordy B Art

Вот еще один пример красочного портрета микроновыми ручками, спиртовыми маркерами и цветными карандашами. Художник использовал акварель, чтобы добавить блики и детали на лицо, волосы и одежду девушки. Используя карандаш белого цвета, художник запечатлел реалистичный рисунок маркером.

Иллюстрации манги и мультфильмов

Большинство иллюстраторов манги и мультфильмов полагаются на спиртовые маркеры для раскрашивания своих рисунков и иллюстраций, потому что они хорошо смешиваются и устойчивы к размазыванию и смазыванию.

9. Персонажи манги

Иллюстрация персонажа манги — изображение Laovaan

Эта иллюстрация манги очень детализирована. Цвета яркие и очень реалистичные, если бы не линии пера. Художник использовал маркеры Copic для достижения превосходного смешивания цветов, медленно создавая слои, пока не достиг желаемого качества. Бесцветный маркер для смешивания также сыграл большую роль в этом произведении.

10. Герои мультфильмов

Рисунок Гэри маркером из мультфильма «Губка Боб Квадратные Штаны» — изображение от Art for Kids Hub

Эта идея рисования маркером лучше всего подходит для маленьких детей из-за ее простого дизайна и минимального смешивания цветов. Помимо Гэри, улитки из мультфильма «Губка Боб Квадратные Штаны», дети также могут рисовать похожие проекты с помощью маркеров.

11. Сказочные персонажи

Сказочные персонажи — изображение, созданное Drawing Wiff Waffles

Сказочные персонажи — еще одна популярная идея рисования маркерами как для детей, так и для взрослых. Начните с грубого наброска карандашом. Обведите микронной ручкой. Вы также можете использовать сверхтонкий маркер с двумя наконечниками того же цвета, что и основные цвета, которые вы будете использовать. Обязательно сотрите все карандашные пометки на рисунке перед раскрашиванием.

Технические чертежи

Художникам понравится создавать технические чертежи и поднимать свою работу на новый уровень. Чтобы начать работу с техническими чертежами, найдите изображения объектов в Интернете или в журналах. Используйте лайтбокс для кальки, чтобы обвести изображение на бумаге для рисования. Когда у вас есть основной контур, начните добавлять детали с помощью маркеров.

12. Перспективные рисунки

Перспективные рисунки различных текстур — изображение Гарри Чепмена

Технические рисунки — отличный способ улучшить свои навыки перспективы, масштаба и точности. Вы можете выбрать несколько 3D-изображений для моделирования вашего рисунка и улучшить свои методы рисования. Однако для достижения наилучших результатов мы рекомендуем рисовать с использованием реальной модели, чтобы лучше почувствовать перспективу и текстуры.

13. Текстуры

Рисование различных текстур тайлов — изображение Ариэля Бриндиса Sketch

Еще одна отличная идея — рисовать текстуры с использованием образцов тайлов. Вы поймете, как визуализировать эти текстуры, попрактиковавшись с текстурами и тем самым улучшив свои навыки рисования. Художник также использовал микронные ручки для деталей, белую гелевую ручку для бликов и различные цвета маркеров, чтобы получить правильные тона и значения ваших рисунков.

14. 3D Mixed Media Art

Смешанная техника на стекле — Изображение от Jazza

Художник Джазза поднял искусство смешанной техники на новый уровень с помощью этой 3D-презентации с использованием цветных карандашей, акриловой краски и спиртовых маркеров на бумаге и плексигласе. Наслоение листов плексигласа и рисование на них углубляют цвета и придают произведению неземной вид. Получившееся произведение искусства — это то, что вам понравится ставить на полку.

15. Модные иллюстрации

Модные иллюстрации — Изображение Zoe Hong

Зои Хонг — выдающийся модельер и преподаватель, которая делится своими потрясающими модными иллюстрациями на своем канале YouTube. Она мастерски использовала свои маркеры, чтобы настроить тона и оттенки на платье, чтобы оно выглядело более реалистичным. Если вы любите рисовать алкогольными маркерами, построение карьеры в фэшн-иллюстрации — это отличный способ заработать, предаваясь своей страсти к искусству.

Что можно и чего нельзя делать при работе с маркерами

Чернила могут растекаться, когда вы рисуете по ним до того, как они высохнут. Лучше подождать, пока чернила высохнут, прежде чем рисовать поверх них, чтобы избежать смазывания и смазывания.

Прежде чем рисовать маркерами, сделайте образец цветов, которые вы будете использовать, желательно на той же бумаге, которую вы будете использовать для рисования. Свотчи помогут вам сохранить согласованность цветов и избежать их случайного смешивания.

При работе с деталями используйте маркеры с тонким наконечником или кистью, а не маркеры с широким наконечником. Маркеры с широким наконечником лучше всего подходят для закрашивания больших площадей, а не деталей.

При работе с маркерами всегда начинайте с самых светлых тонов и постепенно добавляйте более темные цвета. Эта техника даст вам больше контроля над штриховкой и предотвратит рисование. Поймите тона и значения вашего рисунка маркером для более естественного эффекта.

Маркеры легко высыхают, если оставить их открытыми, поэтому лучше закрыть маркеры колпачками после их использования.

При работе с маркерами начинайте с более светлых цветов и добавляйте их по мере продвижения в рисовании. Оставьте достаточно места между светлым и темным цветами для смешивания со средним цветом.

Маркеры, особенно спиртовые, следует хранить в горизонтальном положении во избежание скопления чернил на одной стороне маркера. Чернила будут медленно капать на один конец и портить маркеры, если вы будете хранить их вертикально.

• Смешивайте цвета на палитре при создании градиентов.

При создании плавного градиента с помощью маркеров смешивайте цвета на палитре, чтобы получить более однородный цвет. Растушевывайте легкими движениями, чтобы не повредить кончики маркеров или поверхность бумаги.

Советы по использованию бесцветных блендеров

При работе спиртовыми маркерами вы встретите бесцветные блендеры. В то время как некоторые художники прекрасно обходятся без маркера-блендера, освоение его использования является обязательным, если вы хотите усовершенствовать свое искусство алкогольного маркера.

• Используйте бесцветный блендер в качестве грунтовки.

Мы считаем, что название «блендер» является неправильным для этих маркеров, поскольку они не смешивают спиртовые маркеры. Вместо этого вы используете его для грунтования (насыщения) бумаги, чтобы вы могли лучше смешивать их при добавлении спиртовых маркеров.

• Используйте бесцветный блендер, чтобы подобрать цвета из палитры.

Если вы работаете с градиентами, лучше всего нанести несколько штрихов спиртовым маркером на пластиковую палитру. При использовании одного цвета используйте маркер блендера, чтобы подобрать цвета, а затем примените их к рисунку.

При использовании нескольких цветов сначала добавляйте более темный цвет перед более светлым. Используйте маркер более светлого цвета, чтобы подобрать смешанный цвет на бумаге. Используйте маркер блендера ближе к концу, чтобы лучше смешать цвета.

• Используйте бесцветные блендеры, чтобы стереть ошибки маркера.

При работе спиртовыми маркерами ошибаются даже профессионалы. Однако спиртовые маркеры гораздо более щадящие. Вы можете осветлить метки за пределами контура, чтобы цвета не были видны, когда вы рисуете поверх него.

Помимо исправления, маркеры Blender также могут добавлять детали или осветлять значения на ваших рисунках, чтобы они выглядели более реалистично.

Художники-новички могут жаловаться на смазывание или размазывание при работе спиртовыми маркерами и бесцветными блендерами. Это естественно, особенно когда перенасыщаешь бумагу при грунтовке бесцветными блендерами.

Подготавливая бумагу для спиртовых маркеров, оставайтесь в пределах 1/16 дюйма от контуров. Этот прием гарантирует, что чернила спиртового маркера не выйдут за пределы контура, и в то же время даст им достаточно места для растушевки и расцветки.

Заключение

Начните рисовать маркером сегодня. Посмотрите, как улучшаются ваши навыки с каждым новым шедевром. После того, как вы опробуете несколько из этих идей, обязательно вернитесь и поделитесь с нами своими работами в разделе комментариев ниже.

Методы рисования маркером для улучшения вашего искусства – Arteza.com

Бесплатная ускоренная доставка от 35 долларов США | Бесплатный возврат
Купить сейчас

10 декабря 2019 г.

Содержание:

Увлекательные и простые приемы использования маркеров

Использование маркеров для рисования и раскрашивания — это так весело! Они просты в использовании, представлены в большем количестве цветов, чем вы можете себе представить, и для их использования не требуется много подготовки — просто возьмите один и начинайте! Тем не менее, чтобы овладеть рисованием маркером, нужны навыки. Вот несколько основных методов, которые помогут вам достичь желаемых результатов.

Маркеры бывают разных размеров. Некоторые основаны на спирте, в то время как другие используют воду или сильные растворители в качестве основы. Маркеры на спиртовой основе быстро сохнут, водостойки и практически не имеют запаха. Вот почему мы рекомендуем их по сравнению с двумя другими типами. Маркеры Arteza EverBlend хорошо подходят для рисования в блокнотах или других видов искусства, в том числе декоративно-прикладного искусства. Помимо их невероятной гаммы цветов, у них есть двойные наконечники. Один конец имеет средний наконечник 0,11 дюйма, а другой — долотообразный наконечник 0,24 дюйма, что вдвое больше возможностей.

Основы рисования маркерами

Маркеры на спиртовой основе являются полупрозрачными и позволяют создавать плавные градиенты, почти имитирующие акварель. Поскольку они быстро сохнут, вы можете многократно накладывать цвета, не вызывая разрывов или шероховатостей на бумаге. Нанесение, пока метка еще влажная, обеспечит самый плавный градиент.

СОВЕТ: Создавая слои одного цвета, вы получаете более темные вариации этого цвета. Наложение различных оттенков позволит вам добиться уникальных цветов или тонких градиентов.

Использование маленького наконечника

Маленький наконечник рисует тонкую линию одинаковой ширины. Он лучше всего подходит для обрисовки или добавления мелких деталей. Используйте штриховку или непрерывное близкое расположение прямых линий для окрашивания области.

Использование долота

Долото представляет собой более широкий наконечник и предназначен для быстрого заполнения цветом широких областей. Кроме того, поворачивая и используя боковую сторону наконечника, вы можете получать линии различной ширины, некоторые даже тоньше, чем тонкий наконечник.

Заливка цветом — один маркер

Ниже приведены четыре основных способа заполнения области одним цветом. В зависимости от вида, которого вы пытаетесь достичь, то, как вы размещаете или перемещаете маркер на бумаге, может иметь большое значение.

Smooth & Continuous

Чтобы равномерно заполнить область при рисовании маркером, перемещайте его плавно, непрерывным движением, не отрывая от бумаги.

Полосатая текстура

С каждой новой линией отрывайте маркер от бумаги, чтобы сформировать полосатую штриховку (перекрывающиеся линии), которая может имитировать шероховатую поверхность, например, дерево.

Случайная текстура

Неравномерно перемещая маркер в разных направлениях, вы получите хаотичную заливку, подходящую для добавления случайной текстуры, например, для листвы.

Контрастные оттенки

Создайте контрастный более темный оттенок цвета для четких границ или теней путем повторения слоев одного цвета.

Заливка цветом — два похожих цвета

Главное, что нужно помнить для создания плавного многоцветного градиента, — это выбирать маркеры в одном диапазоне значений. Это означает выбор цветов, близких по интенсивности (например, более светлые оттенки с более светлыми, более темные с более темными). Чем больше контраста в оттенках или цветах, тем сложнее сделать плавный градиент.

Мы добавили номера цветов для художественных маркеров EverBlend во все следующие примеры. Нажмите здесь, чтобы получить их.

Два разных цвета

• Применить самое светлое значение. Здесь решили использовать А9423.

• Примените следующее значение этого оттенка в качестве второго слоя. Мы использовали А422.

• Еще раз нанесите A9423 на границу между двумя оттенками, чтобы добиться плавного перехода от одного оттенка к другому.

Два разных цвета

Создавайте увлекательные комбинации, комбинируя оттенки, расположенные близко друг к другу на цветовом круге. Здесь мы использовали в качестве примера синий и бирюзовый цвета А268 и А266.

Чем больше оттенков вы используете, тем сложнее становится каждый переход от одного цвета к другому. Например, чтобы полностью передать объем объекта, нужно попробовать как минимум 3 маркера: один для света, один для полутонов и один для теней. Рисовать градиент этими маркерами можно двумя способами — от светлого к темному (наиболее распространенный и рекомендуемый) и от темного к светлому.

Расширенный градиент — от светлого к темному

Использование А5959-А5947-А546 — травянисто-зеленый градиент.

• Закрасьте всю область самым светлым маркером А5959.

• Затем затемните средние тона и то, что станет самой темной областью, с помощью А5947.

• Пока не высох, растушуйте и размойте границу предыдущим светлым маркером А5959.

• Создайте самую темную область самым темным маркером А546.

• Размойте так же, как и с предыдущим маркером А5947, чтобы добиться плавного перехода.

Расширенный градиент — от темного к светлому

Использование А546-А5947-А5959

• Закрасьте самым темным маркером А546 только то место, которое будет самым темным цветом.

• Используйте полутоновый маркер А5947 поверх темной части, а затем заполните центральную часть бумаги. Смешайте и размойте границу между темным и средним тоном. После этого закрасьте оставшуюся область самым светлым маркером А59.59, и размываем границу между средним и светлым тоном.

СОВЕТ: чтобы получить более плавные градиенты, рисуйте, пока они влажные. Не ждите, пока высохнет последний слой. Если он высохнет, вы не сможете размыть границы между цветами, но сможете увидеть линии, разделяющие слои.

Создание текстур

Помимо использования параллельной штриховки и градиентов, вы можете применять точечную штриховку для различных художественных задач, таких как добавление блесток. Ключевым моментом является наличие хорошего контраста между самыми светлыми и самыми темными оттенками.

Точки

• Нарисуйте первый слой точек самым светлым маркером, оставив пробелы для бликов. Мы использовали А267.

• Случайно добавить более темные точки в А263.

• Повторите предыдущий шаг, используя более темный маркер A8272.

• Чтобы ваши блестки действительно сияли, используйте белую гелевую ручку поверх самых темных точек.

Различная штриховка

Изменяйте штриховку, чтобы рисовать различные текстуры, такие как трава, волосы или мех, используя смесь параллельных линий, идущих в разных направлениях или различной длины, таких как длинные диагональные линии или короткие изогнутые линии.

Смешанная техника

Здесь мы смешали цветной карандаш и белую гелевую ручку. Цветные карандаши добавляют характер и детали и позволяют добиться еще более плавного градиента. Белая гелевая ручка подходит для добавления небольших бликов, волосков и блесток. Вы также можете скрыть ненужные линии с помощью этого ценного инструмента!

Добавление эффектов

Использование блендера

Этот бесцветный маркер смывает пигмент с бумаги. Его можно использовать для исправления мелких недостатков или для создания более плавных градиентов, а также для достижения различных эффектов, например свечения.

Первый метод:

• Залейте поверхность самым светлым цветом (мы использовали A949), оставив белые пятна для представления света.

• Используйте средний тон, например A9423, для заполнения теневых областей и размытия краев с помощью предыдущего маркера.

• Сделайте тени глубже, используя A422 и A611, а также размойте их.

• Используйте блендер для краев белых пятен, чтобы они светились. Некоторые из них могут оставаться белыми, а другие наполняться легчайшим желтым оттенком.

Второй метод:

• Залить всю поверхность А949.

• Как и в нашем первом методе, сделайте тени более глубокими с помощью маркера среднего тона A9423, а также размывайте и смешивайте их, оставляя желтые круги света.

• Осветлите желтые пятна с помощью блендера, чтобы добиться эффекта сияния.

Сотрите кончики двух маркеров вместе

Получите эффект хамелеона, прижимая кончик одного маркера к кончику другого до тех пор, пока цвет не перейдет, а затем рисуйте на бумаге. Здесь мы использовали А268 и А884.

Осторожно: этот метод окрашивает кончик каждого маркера, и потребуется много усилий, чтобы восстановить их первоначальный цвет.

Использование предметов домашнего обихода

Использование предметов, которые есть у вас дома, также поможет вам открыть для себя необычные узоры и текстуры.

Осторожно: в следующих методах используется растворитель. Растворители токсичны, имеют сильный запах и должны использоваться только взрослыми в хорошо проветриваемых помещениях.

Бумажные полотенца и растворитель

Ватный тампон и растворитель

Рекомендации

• Лучшей подложкой является маркерная бумага, а также бумага, используемая для акварели. Не рекомендуется использовать маркеры на гипсованном холсте, так как он не прилипнет и оставит только разводы.

• Художественные маркеры на спиртовой основе

  можно использовать на стекле, металле и ткани.

• Чтобы убедиться, что вы используете именно тот цвет, который хотите, сначала проверьте каждый маркер на листе бумаги.

Вот и все — несколько замечательных приемов, позволяющих повеселиться и вдохновиться, попробовав художественные маркеры Arteza EverBlend. Если вы только учитесь рисовать маркерами или используете их уже некоторое время, мы надеемся, что эти советы помогут вам в вашем творческом путешествии.

После того, как вы попрактикуетесь в технике маркеров, показанной здесь, вы сможете создать такой удивительный рисунок.

Шрифт vs Гарнитура: полное руководство

В чем разница между шрифтом и семейством шрифтов (гарнитурой)? И действительно ли это имеет значение?

Дискуссия «шрифт vs семейство шрифтов» является напоминанием о том, что терминология отрасли со временем меняется. В большинстве случаев эти два слова взаимозаменяемы, и это не является проблемой. Но на техническом уровне слова «шрифт» и «семейство шрифтов»(гарнитура) действительно имеют разные значения, очень важен контекст использования этих терминов.

Давайте обратимся к истории слов «шрифт» и «семейство шрифтов», как терминов типографики и графического дизайна, и мы раз и навсегда уладим эти дебаты.

Если вам нужны шрифты (или все таки семейства шрифтов?), прочитайте наш пост о лучших бесплатных шрифтах.

Шрифт vs Семейство шрифтов: в чем же разница?

Студия DBD попросила производителя шрифтов F37 создать на заказ шрифт для своего ребрендинга Foilco

Основное различие между «шрифтом» и «гарнитурой» (семейством шрифтов) заключается в том, что первое является частью второго. Helvetica — это гарнитура — полный набор символов sans serif с общим характерным дизайном. Тем не менее, он состоит из целой коллекции шрифтов, каждый из которых имеет определенную толщину, стиль и размер, различные уровни плотности и курсив.

Поскольку большинство дизайнеров привыкли работать на Mac, где можно сразу установить шрифты, а затем выбирать их из меню «Шрифт», мы склонны использовать слово «шрифт» в обычном разговоре, но если исполнительный креативный директор спросит вас, какой шрифт вы использовали в проекте, то он хочет знать точные детали. В этом случае, Helvetica была бы гарнитурой, выбранной для проекта, но шрифт мог бы быть Helvetica Regular 9.

В определенных случаях и контекстах знание точного названия шрифта имеет большое значение. Эти познания пригодятся вам не только в беседе с профессиональным типографом. Выбор нужного, правильного шрифта при кодировании приложения для определенного типа дисплея сыграет в вашу пользу.

Рекомендации бренда (см. наш любимый style guides) являются еще одним пунктом, по которому дизайнеры выбирают шрифты определенного размера и толщины. Все эти нюансы должны поддерживать эстетику бренда, задуманную дизайнерами. В сфере упаковки товара существуют некоторые правила защиты прав потребителей, которых необходимо придерживаться. Например, законодательство ЕС установил минимальный размер текста для пункта «состав продукта».

Большинство людей в наши дни часто используют термины «шрифт» и «гарнитура» взаимозаменяемо

Dave Sedgwick

Тем не менее, в большинстве случаев даже опытные дизайнеры путаются между этими терминами, и нам не стыдно признать, что это происходит даже в Creative Bloq.

«Возможно, это кощунство, но я не уверен, что я когда-либо знал разницу», — говорит Дейв Седжвик, основатель Studio DBD в Манчестере. «Для большинства людей в наши дни термины «шрифт» и «гарнитура» взаимозаменяемы, и большинство клиентов, также не понимают разницы, поэтому, когда мы рассказываем о шрифтах клиентам, мы используем простую, понятную терминологию, которая ничего не усложняет».

И он прав. Мы выбираем гарнитуру (семейство шрифтов) из-за общих эстетических качеств. Затем мы выбираем конкретный, точный шрифт, устанавливая его размер, ширину, стиль и иногда набор символов, такой как римский, кириллический или греческий. Допустим, вам может понравиться гарнитура Futura из-за его модернистского внешнего вида, и поэтому шрифт, который вы использовали для подписей на вашем сайте — Futura Condensed Extra Bold 8. В данном случае, шрифт — песня, а гарнитура — исполнитель.

Шрифт vs Семейство шрифтов: история

Гарнитура Cut от MuirMcNeil — это модернистское почтение гарнитур XVIII и XIX веков, таких как Didot

Суть разницы между шрифтом и гарнитурой корнями уходит в историю печати. Само слово «шрифт» происходит от французского «fonte», что означает отливка из металла. Раньше отливали целые наборы металлических букв, чтобы создать шрифт. Шрифты, изготовленные в одном дизайне составляют гарнитуру. В коробочке, с определенным шрифтом, было два отделения — один для прописных и один для строчных букв — отсюда верхний и нижний регистр. Блоки текста собирались буква за буквой, чтобы сформировать макет страницы, который затем смачивался чернилами и придавливался к бумаге для печати.

С появлением цифрового набора текста большая часть терминологии «горячего металла» была сохранена, но контекст и возможности полностью изменились. В современных терминах, на самом деле нет никакого различия между шрифтом и гарнитурой. Если на вашем компьютере установлены данные о шрифтах Helvetica, вы сможете отобразить всю гарнитуру. Каждая буква полностью масштабируема, основываясь на одинаковых векторных формулах.

Причина, по которой мы сфокусированы лишь на термине «шрифт», в основном связана с приложениями для настольных издательских систем и обработки текстов, которые имеют меню Font. Когда вы щелкаете по нему, вы получаете список шрифтов — Arial, Baskerville, Caslon и т. д. — там же вы выбираете специфику шрифта — например, Medium Italic 16.

Когда Пол МакНил, дизайнер из MuirMcNeil писал «Визуальную историю шрифтов», он пытался избегать использования термина «шрифт» для описания чего-либо до цифровой эры. «Редакция книги не одобрит этот термин, скорее всего это правильно: типографы могут быть не слишком дальновидными».

Иронично, хоть типографов и раздражает, что люди смешивают термины «шрифт» и «гарнитура», люди на сегодняшний день знают о шрифте гораздо больше, чем когда-либо прежде, благодаря новым технологиям.

Компания Sweet Sneak, специализирующаяся на брендинге продуктов питания, разработала надписи из печенья, мясного ассорти, макаронных изделий и многого другого

Имеет ли это значение в индустрии — это другой вопрос. «Различие между ними определенно имеет смысл, — продолжает Макнейл, — но только для тех, кто понимает, что это такое, для тех кто изучал графику, типографику или дизайн шрифтов. По моему опыту, семейства шрифтов для многих людей непонятны, либо незаметны, они не видят четких особенностей, поэтому большинство технических заданий вовсе неуместны».

Давайте рассмотрим этот вопрос за пределами англоязычного мира, и все станет намного интереснее. Копенгагенская студия Sweet Sneak имеет многонациональную команду, в которой состоят немцы, австрийцы, датчане и голландские креативщики. Когда мы спросили их о различии между «шрифтом» и «семейством шрифтов», это вызвало еще более яркую и широкую языковую дискуссию. «Терминология в наших родных языках несколько иная, возможно, даже более тонкая, чем в английском», — говорит Брини Фетц, соучредитель и креативный директор.

«Если вы хотите изъясняться более точно и конкретно — важно различать эти два термина»

Brini Fetz

«Если вы хотите изъясняться более точно и конкретно — важно различать эти два термина, но в повседневном офисном языке мы по-прежнему склонны использовать термин «шрифт». Термин «шрифт» на голландском и немецком языках часто относится только к цифровой версии гарнитуры, поэтому он становится еще более сложным, если посмотреть, что означают эти термины на разных языках».

По словам Седжвика, то, что кто-то говорит «шрифт» или «гарнитура», не так имеет значение, как качество их практической работы. «Меня больше интересует, как дизайнеры думают, чем полностью ли они разбираются во всей соответствующей терминологии. Я верю, что хорошее отношение и искреннее желание учиться и узнавать что-то новое важнее всего. На самом деле, я даже не уверен, что студентов-дизайнеров вообще обучают основам шрифта правильно».

Перевод статьи Garrick Webster

в чем разница? Имеет ли это значение?

Гарнитура — это то же самое, что и шрифт, верно? Не совсем. Хотя слова часто используются как синонимы, между гарнитуром и шрифтом есть разница. И это тонкая разница, которая иногда может сбивать с толку.

Гарнитуры и шрифты так же важны в дизайне и брендинге, как и когда-либо, и понимание исторических значений этих терминов, а также текущих приложений позволяет вам точно сформулировать то, что вы хотите от дизайна. В этой статье мы рассмотрим различия между гарнитурой и шрифтом, а также значение этих терминов, чтобы вы могли эффективно использовать эти термины и выглядеть профессионально!

Иллюстрация OrangeCrush

Содержание статьи

• 1 Гарнитура и шрифт — в чем разница? —
  • 1. 1 Что такое шрифт?
    • 1.1.1 Шрифты с засечками
    • 1.1.2 Гарнитуры без засечек
    • 1.1.3 Декоративные гарнитуры
    • 1.1.4 Гарнитура шрифта
  • 1.2 Что такое шрифт?
    • 1.2.1 Знакомство с семейством шрифтов
• 2 Гарнитуры и шрифт: очень, очень краткая история —
• 3 Помимо шрифта и шрифта —
  • 3.1 Что такое типографика?
• 4 Почему это важно? Знайте, что вы имеете в виду, имеете в виду то, что говорите —
  • • • 4.0.0.1
        Нужен шрифт или гарнитура, которые вдохновляют?
        • 4.0.0.1.1
          Наши дизайнеры могут помочь вам создать что угодно.

Гарнитура и шрифт — в чем разница?

—

В то время как гарнитура — это набор элементов дизайна для букв и других символов, шрифт — это вариация по весу и размеру гарнитуры. Семейство шрифтов — это группа связанных шрифтов.

Это может быть немного детализировано. Итак, мы рассмотрим, что означает каждый термин.

Что такое шрифт?

Гарнитура — это набор конструктивных особенностей букв и других символов, таких как наличие или отсутствие засечек, вес и баланс букв, интервалы и разница в высоте между прописными и строчными буквами.

Гарнитуры делятся на категории в зависимости от их стиля. Вот некоторые из наиболее распространенных шрифтов:

Шрифты с засечками

Гарнитуры с засечками, как следует из названия, включают гарнитуры с засечками. Гарнитуры и шрифты с засечками, как правило, имеют изысканный классический вид.

Via Post Press

Garamond — это обычный шрифт с засечками шрифт, например.

Via Wikimedia Commons

Бодони и Дидо — двое других.

Via Font Mirror Через Free Fonts Vault

Многие шрифты с засечками имеют долгую историю, насчитывающую сотни лет. Один из старейших шрифтов, используемых в западном мире, Roman, был разработан Николасом Йенсеном в 1470 году для облегчения чтения печатного текста, потому что до этого момента в книгах, напечатанных в Европе, использовался шрифт Blackletter, основанный на почерке, найденном в книгах .

Шрифт Blackletter, основанный на каллиграфии, которая использовалась для ручного копирования книг в средние века. Через Toptal.com

Гарнитуры без засечек

Шрифты без засечек — это, в отличие от шрифтов с засечками, шрифты, у которых нет засечек. Они склонны общаться в более непринужденной, неформальной обстановке.

Helvetica — широко известный шрифт без засечек. Другие включают Вердана и Футура.

Via Wikimedia Commons Через downloadfonts.io

Декоративные гарнитуры

Декоративные шрифты — это забавные, привлекательные шрифты, которые кажутся немного более нишевыми, чем стандартные шрифты с засечками и без засечек.

Дизайн футболки Black Arts 888

Outlaw и Моррис Трой два хорошо известных декоративных шрифта.

Эти гарнитуры обычно не подходят для основного текста не только потому, что они могут отвлекать, но и потому, что их трудно читать. Особенно это актуально для небольших размеров. Хотя шрифт с декоративным шрифтом может привлечь внимание к заголовку или наружной вывеске, он может отпугнуть читателей, когда вы используете его в меню или в брошюре.

Дизайн логотипа C1k

Гарнитура шрифта

Гарнитуры скриптовых шрифтов выглядят как рукописные шрифты. Если вы хотите сообщить, что ваш бренд создан вручную и персонализирован, шрифт со сценарием может стать отличным способом сделать это.

Дизайн логотипа зеленым в синем

Шрифт может быть простым или богато украшенный. Популярные шрифтовые гарнитуры включают Kuenstler Script, Kauffmann и Brush Script.

Как и декоративные гарнитуры, гарнитуры шрифтов небольшого размера могут быть трудночитаемыми. Сохраните их для своего логотипа, заголовков или вывесок, а когда у вас более плотный текст, позвольте шрифту с засечками или без засечек сделать тяжелую работу.

Обратите внимание, как название бренда выделено шрифтом, а остальная часть логотипа используется более простой шрифт без засечек. Дизайн логотипа:: scott::

Что такое шрифт?

Шрифт — это изменение веса и размера шрифта. Итак, когда шрифт римский, полужирный, курсив, сокращенный, размер или любая другая переменная, это называется шрифтом.

Через StackExchange

Вот простой способ увидеть разницу между гарнитурами и шрифтами . Откройте Документы Google и наведите указатель мыши на раскрывающееся меню шрифтов. Видите, у некоторых опций есть маленькая стрелка справа? Наведите указатель мыши на эту стрелку, и вы увидите различные варианты, такие как «светлый», «полужирный» и «полужирный».

Основные варианты — гарнитуры. Подопции — это шрифты.

Знакомство с семейством шрифтов

Семейство шрифтов — это группа связанных шрифтов. Например, Garamond — это шрифт с собственным набором элементов дизайна для букв и других символов. В этом гарнитуре много шрифтов. Он может быть курсивом или полужирным шрифтом и размером 14 или 16 пунктов. Коллекция всех этих шрифтов представляет собой семейство шрифтов.

Гарнитуры и шрифт: очень, очень краткая история

—

Итак почему шрифты отличаются от гарнитур?

Это восходит к тем временам, когда страницы текста вручную печатались печатными буквами. Были созданы определенные наборы букв, каждый со своим уникальным внешним видом, и эти наборы стали известны как типы . У каждого варианта шрифта, такого как сокращенный и полужирный, был свой блок. Эти вариации стали тем, что мы знаем сегодня как шрифты.

Via R Hollis

Помимо шрифта и шрифта

—

Как только вы начнете болтать о тексте и дизайне с новыми или освеженными знаниями шрифта и шрифта, вы, вероятно, также столкнетесь с термином типографика .

Что такое типографика?

Типографика — это то, как текст размещается в дизайне. Это процесс разработки того, как сделать текст подходящим с эстетической точки зрения, не нарушая его разборчивости. В типографике дизайнер не разрабатывает буквы, он работает с существующими гарнитурами и шрифтами.

Чтобы создать текстовый дизайн с использованием типографики, дизайнер выбирает правильный шрифт, размер которого соответствует размеру части, а затем вносит другие изменения, такие как интервал между буквами и шкалу между заглавными и строчными буквами, чтобы создать свой кусок. .

Дизайн обложки книги Милы. Дизайн футболки YeiM

Почему это важно? Знайте, что вы имеете в виду, имеете в виду то, что говорите

—

Иллюстрация с помощью foggyboxes

Многие люди говорят «шрифт», когда имеют в виду «шрифт». И многие люди говорят «шрифт», имея в виду «шрифт».

Если вы понимаете, о чем человек говорит, исходя из контекста, имеет ли значение, какое слово он использует? И имеет ли значение, какое слово вы используете, или придерживаться словарного определения для каждого из них будет излишне педантичным?

Мы вовсе не думаем, что это педантично. Фактически, мы думаем, что это необходимо даже в современном мире, где большая часть, если не все, что вы пишете, делается на компьютере.

Возможность точно сказать дизайнеру, что вы хотите использовать определенный тип шрифта, передает общий стиль, который вы хотите, но дает им возможность проявить творческий подход и найти идеальный шрифт для вашего проекта. Напротив, если вы скажете им, что вам нужен конкретный шрифт, ваше видение станет абсолютно ясным — для чего вам понадобится словарный запас, когда у вас есть конкретное видение вашего готового проекта.

Ищете дизайнера, который сможет воплотить ваш проект в жизнь и выразить ваш уникальный бренд с помощью подходящих гарнитур и шрифтов? Посетите наше сообщество дизайнеров, чтобы найти идеального дизайнера для вашего бренда.

Нужен шрифт или гарнитура, которые вдохновляют?

Наши дизайнеры могут помочь вам создать что угодно.

Шрифт и гарнитура: полное руководство

(Изображение предоставлено: FontShop)

Дебаты о шрифтах и ​​гарнитурах — это пример того, как отраслевая терминология может меняться со временем, но по-прежнему расстраивает людей, если она используется нетрадиционным образом. В наши дни слова «шрифт» и «гарнитура» очень часто используются как синонимы. И, в большинстве случаев, это просто прекрасно. Все знают, о чем идет речь, и путаницы не возникает. Но технически между шрифтом и шрифтом есть разница, и если их перепутать, вы можете покраснеть.

Так в чем разница и какой термин следует использовать? Здесь мы рассмотрим историю дебатов о шрифтах и ​​гарнитурах, чтобы прояснить любую путаницу. Мы рассмотрим значение обоих слов в отношении графического дизайна и типографики и, надеюсь, разрешим несколько офисных споров для людей в процессе. Не беспокоитесь о нюансах шрифта и гарнитуры? Тогда просто воспользуйтесь нашей подборкой лучших бесплатных шрифтов, чтобы расширить свои шрифтовые ресурсы.

Шрифт и гарнитура: в чем разница?

В интернет-магазинах, таких как FontShop, вы можете протестировать шрифты, принадлежащие таким гарнитурам, как Helvetica (Изображение предоставлено: FontShop)

Основное различие между шрифтом и гарнитурой заключается в том, что первый существует как часть второго. Поясним это более наглядно на примере. Мы возьмем Helvetica. Helvetica, которую часто называют «шрифтом», на самом деле является шрифтом. Это полный набор символов без засечек с общим духом дизайна. Но в то же время гарнитура состоит из набора шрифтов, каждый из которых имеет определенный вес, стиль и размер, с разным уровнем конденсации, а также курсивные версии. Например, Helvetica Regular определенного размера.

Вы можете думать о шрифте как о целом семействе шрифтов, каждый из которых имеет различный размер и вес. Одна из причин путаницы заключается в том, что если вы загрузите Helvetica и установите ее на свой компьютер, по крайней мере, на Mac, вы выберете ее в меню «Шрифт».

Это и другие обобщенные варианты использования слова «шрифт» означают, что многие люди используют этот термин для обозначения всего семейства шрифтов. Во многих случаях это вряд ли является серьезной проблемой, но когда креативный директор спрашивает вас, какой шрифт вы использовали в проекте, он, вероятно, хочет знать точные детали, то есть точный шрифт, который вы использовали, а не гарнитуру. Итак, возможно, вы выбрали Helvetica в качестве шрифта для проекта, но шрифт шрифта может быть Helvetica Regular 9.точка.

В некоторых случаях — не только когда вы разговариваете с типографом, который является приверженцем точности — знание точного шрифта имеет решающее значение. Например, при кодировании приложения для определенного типа дисплея соблюдение определенного выбора шрифта может привести к оптимальной читаемости.

Студия DBD обратилась к F37 с просьбой создать индивидуальный шрифт для ребрендинга Foilco (Изображение предоставлено Studio DBD)

(открывается в новой вкладке) дизайнеры айдентики выбирают шрифты определенных размеров и веса, чтобы поддержать эстетику бренда, которую они хотят изобразить. В мире упаковки существуют правила защиты прав потребителей, которых необходимо придерживаться. Например, законодательство ЕС устанавливает минимальный размер текста в декларации о пищевой ценности.

Однако в большинстве случаев даже опытные дизайнеры чередуют их, и мы не стыдимся признать, что это происходит даже прямо здесь, на Creative Bloq.

Для большинства людей в наши дни термины «шрифт» и «гарнитура» часто используются как синонимы

Дэйв Седжвик

«Вероятно, это кощунство, но я не уверен, что когда-либо замечал разницу», — говорит Дэйв. Седжвик, основатель Studio DBD в Манчестере. «Для большинства людей в наши дни термины «шрифт» и «начертание» часто используются взаимозаменяемо, и большинство клиентов, вероятно, также не знают разницы, поэтому, когда мы представляем их непосредственно им, мы используем простую, прямую терминологию, которая не имеет смысла. предполагают, что мы пытаемся все усложнить».

И он прав. Обычно это не имеет значения, но когда различие важно, может помочь посмотреть на него вот так. Мы выбираем шрифт из-за его общих эстетических качеств. Затем мы уточняем его до определенного шрифта, устанавливая его размер, толщину, стиль и иногда набор символов, такой как латинский, кириллический или греческий, когда мы его используем. Например, вам может понравиться шрифт Futura из-за его модернистского вида, поэтому шрифт, который вы использовали для подписей на своем сайте, — Futura Condensed Extra Bold 8 пунктов. Если шрифт — это песня, то шрифт — это исполнитель.

Шрифт и гарнитура: история

Шрифт MuirMcNeil’s Cut — это модернистская дань уважения шрифтам 18-го и 19-го веков, таким как Didot (Изображение предоставлено MuirMcNeil) уходит своими корнями в историю книгопечатания. Само слово «шрифт» происходит от среднефранцузского «fonte», что означает отлитый из металла. Принтеры отливают полные наборы металлических букв для создания шрифта. Шрифты с общим дизайном составляли гарнитуру. В коробке с определенным шрифтом было два регистра — один для заглавных и один для строчных букв — откуда берутся прописные и строчные буквы. Блоки текста были собраны буква за буквой, чтобы сформировать макет страницы, который затем был свернут чернилами и отпечатан на бумаге.

С появлением цифрового набора большая часть терминологии горячего металла сохранилась, но контекст и возможности полностью изменились. С чисто компьютерной точки зрения, на самом деле нет никакой разницы между шрифтом и гарнитурой. Если на вашем компьютере установлены данные шрифта Helvetica, вы сможете отобразить весь шрифт. Каждая буква полностью масштабируется на основе одних и тех же векторных формул. Традиционный наборщик мог иметь шрифт с маркировкой Times Roman 7pt в тот день, но на вашем Mac размер не важен, потому что ваш файл шрифта будет содержать все данные, необходимые для его изменения в одно мгновение.

Причина, по которой мы сегодня уделяем особое внимание шрифтам, в значительной степени связана с тем, что приложения для настольных издательских систем и текстовые редакторы имеют меню «Шрифт». Когда вы щелкаете по нему, вы получаете список шрифтов на выбор — Arial, Baskerville, Caslon и т. Д. — и оттуда вы устанавливаете особенности шрифта — например, Medium Italic 16 пунктов.

Когда он написал «Визуальную историю шрифта», опубликованную Лоуренсом Кингом в 2017 году, типографский дизайнер Пол Макнил из MuirMcNeil избегал использования слова «шрифт» для описания чего-либо до цифровой эры. «Вместо этого я упомянул воплощение шрифта в металле словом «кладезь», чтобы быть точным», — говорит он. «Редакция книги не воспримет это слово, наверное, правильно: типографы могут быть слишком близорукими».

По иронии судьбы, хотя типографов раздражает, что люди путают термины «шрифт» и «гарнитура», сегодня люди знают о шрифте гораздо больше, чем когда-либо прежде, благодаря своим компьютерам.

Шрифт и гарнитура: имеет ли значение разница?

Сосредоточившись на брендинге продуктов питания, Sweet Sneak создала надписи из печенья, мясного ассорти, пасты и многого другого (Изображение предоставлено Sweet Sneak)

(открывается в новой вкладке) промышленность — это другой вопрос. Как мы уже упоминали, многие люди используют эти термины как взаимозаменяемые, даже если они осознают историческую разницу. И любая потенциальная путаница обычно может быть легко устранена.

«Различие между ними определенно служит цели, — говорит Макнейл, — но только для тех, кто понимает, что это такое — обычно для людей, которые обучались графике, типографике или шрифтовому дизайну. По моему опыту, шрифты либо неразличимы, либо невидимы для многих людей, поэтому большинство технических условий не имеют значения».

Перенесите обсуждение за пределы англоязычного мира, и все станет еще интереснее. Копенгагенская студия Sweet Sneak имеет многонациональную команду, в которую входят немцы, австрийцы, датчане и голландцы. Когда мы спросили их о разнице между «шрифтом» и «начертанием», это вызвало более широкую лингвистическую дискуссию. «Терминология в наших родных языках немного отличается, может быть, даже более тонкая, чем в английском», — говорит Брини Фетц, соучредитель и креативный директор.

Если вы хотите точно выразить себя, важно различать два термина

Brini Fetz

слово «шрифт» в повседневном офисном языке. Термин «шрифт» в голландском и немецком языках часто относится только к цифровой версии шрифта, поэтому все становится еще сложнее, если вы посмотрите, что означают эти термины на разных языках».

По словам Седжвика, не так важно, говорит ли кто-то «шрифт» или «гарнитура». «Меня больше интересует, как думают дизайнеры, чем то, полностью ли они разбираются во всей соответствующей терминологии. Я считаю, что хорошее отношение и искреннее желание учиться или узнавать что-то важнее, и я даже не уверен, что в наши дни студентов-дизайнеров учат основам шрифта на правильном языке».

Подробнее:

• Идеальное сочетание шрифтов
• Лицензирование шрифтов: полное руководство для дизайнеров
• Типографика бренда: руководство по созданию идеального образа бренда

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Подпишитесь ниже, чтобы получать последние новости от Creative Bloq, а также эксклюзивные специальные предложения прямо на ваш почтовый ящик!

Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future. Получайте электронные письма от нас от имени наших надежных партнеров или спонсоров.

Гаррик Вебстер — независимый копирайтер и специалист по брендингу. Он работал с крупными компаниями, занимающимися возобновляемыми источниками энергии, такими как Ecotricity и Green Britain Group, а также помог разработать удостоенный наград брендинг и упаковку для нескольких ликероводочных заводов в Великобритании, США и Австралии. Он бывший редактор журнала Computer Arts и пишет о дизайне, творчестве и технологиях с 19 лет.95.

В чем разница между шрифтом и гарнитурой?

Опубликовано 13 февраля 2020 г.

Говоря о типографике, термины Font и Typeface часто путают и используют почти как синонимы. Эта путаница показывает, как быстро меняется отраслевая терминология с внедрением новых процессов и технологий. В большинстве случаев эти два слова используются взаимозаменяемо, и это не представляет проблемы. Однако при анализе этих двух терминов на техническом уровне вы обнаружите, что эти термины на самом деле имеют разные определения. Но, в конце концов, нужно задаться вопросом, действительно ли это различие имеет значение сегодня.

Шрифт и гарнитура

Основное различие между этими двумя терминами заключается в том, что гарнитура (или семейство шрифтов) — это название определенного набора связанных шрифтов. Для сравнения, шрифт относится к определенному весу, ширине и стилю внутри этого шрифта. Проще говоря, каждая вариация шрифта — это шрифт. Например, Helvetica будет шрифтом, выбранным для проекта, но фактически используемый шрифт может быть Helvetica Regular 9 пунктов.

Печатная типографика и веб-типографика

В эпоху печатного станка термины «шрифт» и «гарнитура» на самом деле имели очень разные значения. Чтобы установить свой шрифт, вам нужно было использовать набор металлических деталей, называемых шрифтами. В этой коллекции вы можете найти изделия любого размера, веса, стиля и шрифта. Таким образом, в данном случае крайне важно использовать правильную терминологию, чтобы избежать дорогостоящих ошибок при печати.

Путаница между двумя терминами на самом деле возникла с появлением цифровых публикаций и соглашения об именах в операционных системах. С любым софтом вас просят выбрать шрифт, а не гарнитуру, что было бы логичнее. Шрифт — это просто устанавливаемый вами документ, который позволяет использовать определенный шрифт. Слово «шрифт» теперь относится к стилю и внешнему виду. Даже в CSS вы используете свойство font-family для установки шрифта для текста. Любые изменения, которые вы хотите внести в шрифт — будь то размер, вес или даже цвет — вы делаете все в цифровом виде, с относительной легкостью и скоростью и без каких-либо больших затрат. В этом контексте знание разницы между «шрифтом» и «начертанием» просто не имеет такого веса, как в традиционной полиграфии.

В конце концов, не все ли равно?

Учитывая все вышесказанное, легко сказать, что слово «шрифт» с годами становится все более распространенным. Сегодня большинство людей используют термины «шрифт» и «тип» почти как синонимы, и они будут правы в любом случае.

Поворот или отражение объекта в PowerPoint

Изображения и рисунки

Обучение работе с PowerPoint

Изображения и рисунки

Изображения и рисунки

Поворот или отражение объекта

• 
  
  Добавление рисунков
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Форматирование изображений
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Добавление фонового рисунка
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Создание графического элемента SmartArt
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Группирование и разгруппирование объектов
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Выравнивание и расположение объектов
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Перекрытие объектов
  
  
  
  
  Видео
  
  
• 
  
  Поворот или отражение объекта
  
  
  
  
  Видео
  
  

Далее:


Показ слайд-шоу

 В PowerPoint можно поворачивать и переворачивать объекты, такие как текстовые поля, фигуры и рисунки.

1. Коснитесь объекта, который вы хотите повернуть.

2. Выберите маркер поворота сверху объекта и перетащите его в нужном направлении.

3. Чтобы отразить объект, выберите Упорядочивать > повернуть >Отразить вращая по вертикали или Отразить горизонтали.

Для более точного перемещения выберите Упорядочивать >повернуть > Другие параметры поворота, чтобы увидеть параметры меню.

Хотите узнать больше?

Поворот и отражение надписи, фигуры, объекта WordArt или рисунка

Рисуйте на видео онлайн — Создавай аннотации для видео, анимации — VEED.

IO

Рисуйте на своих видео онлайн, калякай, создавай анимацию и многое другое. Аккаунт не требуется.

Начать

Рисуйте на видео

Хотите добавить несколько рисунков к своему видео? Тогда VEED — твой идеальный инструмент для рисования! С VEED вы можете рисовать, набрасывать и калякать на своих видео сколько угодно. Выдели часть своего видео, напиши свое имя или создай личный эффект с помощью аннотаций. Обрати внимание зрителей на часть вашего видео с аннотациями или запиши для них гайд. VEED — это простой онлайн-редактор видео, который идеально подходит для рисования и набросков в Интернете. Вы можете использовать свои видеоигры, музыкальные клипы, спортивные видео, промо-ролики, видео YouTube, видео Etsy и многое другое.

Скачивания не требуется. Больше не нужно скачивать надоедливые приложения. VEED — это онлайн видео-редактор, доступный прямо из твоего браузера. Нет необходимости устанавливать дорогие или ненадежные приложения для рисования. Просто загрузи свое видео на VEED и сразу приступай к рисованию. Используй VEED на своем мобильном устройстве, ПК, Macbook, iPad и планшете.

Как рисовать на видео:

1

Загрузите видео

Загрузи видео, на котором хотите рисовать.

2

Рисуйте и калякайте

Нажмите на инструмент «Рисование» со значком пера. Выбери мазок, размер, цвет и начни рисовать!

3

Скачайте видео

Если вы доволен своим видео, просто нажми «Скачать», и твое видео будет готово за считанные секунды.

Туториал «Как рисовать на видео»

Бесплатный онлайн-инструмент для рисования

Все онлайн, никаких программ для скачивания. Начни рисовать прямо из браузера. И, к счастью, рисование не будет стоить ни копейки!

Музыкальные видео

Нарисуй несколько кадров и дополни свой звук популярным эффектом каракулей! Добавь индивидуальности своим музыкальным клипам.

Игровые видео

Или, почему бы не порисовать на записи своих видеоигр и не привлечь внимание зрителей к классному движению или трюку!

Создавайте аннотации для видео

Изучи наш набор смайликов, логотипов, стрелок и значков, а также добавляйте аннотации к своему видео и сделайте его более интерактивным! Ты также можешь добавить текст в разные части своего видео, чтобы направлять своих зрителей.

Часто Задаваемые Вопросы

Что говорят про VEED

Больше, чем просто рисование на видео

VEED содержит множество инструментов, которые помогут вам создавать потрясающие видеоролики. Изучи наш широкий набор инструментов и создавайте потрясающие видеоролики. Добавь текст, субтитры, смайлики, фоновую музыку, фильтры, — список бесконечен! Или просто обрежь, сожми и измени размер видео для социальных сетей и стримов. Базовая или расширенная версия VEED сделает это за вас. VEED — это инструмент для редактирования видео, который может использовать каждый, независимо от его опыта редактирования или требований к платформе.

Начать

Видео по рисованию — Обучение мастерской причудливости

Ознакомьтесь с бесплатными календарями для рисования в конце этой страницы!

Есть много причин попробовать направленное рисование со своими учениками!

Вот несколько навыков и преимуществ:

• улучшение навыков следования указаниям и внимания к деталям
• развитие мелкой моторики
• повышение выносливости при сосредоточении и внимании
• улучшение самовыражения и обмена идеями
• развивать навыки рисования и ценить искусство
• идеально подходит для празднования сезонных событий и украшения класса
• простое занятие в центре, которое можно менять каждую неделю
• веселое занятие для дома! Отправьте ссылку родителям и попросите их порисовать вместе, а также написать о своих рисунках!

Ниже представлена ​​вся коллекция видео по направленному рисованию! Просто нажмите на тот, который вы хотите посмотреть.

Если у вас нет доступа к видеороликам о рисовании, вы можете выбрать готовые к печати шаблоны направленного рисования! Студенты часто очень мотивированы, чтобы написать о своих собственных фотографиях. Каждую неделю кладите их в письменный стол, чтобы весело провести время в течение всего учебного года.

Вы можете увидеть больше фотографий 50 различных шаблонов для рисования и письма, нажав ЗДЕСЬ .

Выберите видео с направленным рисованием, которое вы хотите воспроизвести, из меню изображений ниже.

Вы можете БЕСПЛАТНО скачать бумагу для рисования и письма, нажав ЗДЕСЬ.

Ищете больше видео? Выбирайте из представленных ниже!

Пряничный человечек

Пингвин на коньках

Белый медведь

Valentine Hearts (2 видео)

Следите за новыми видео или присоединяйтесь к нашему списку рассылки VIP-ресурсов для учителей , чтобы получать электронные письма о добавлении нового видео!

Щелкните ниже, чтобы загрузить собственную копию!

Создайте БЕСПЛАТНЫЙ календарь со своими учениками!

Распечатайте этот календарь и иллюстрируйте каждый месяц видеороликами с рисунками!

Это идеальный подарок для родителей на Рождество или в любое время года!

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы присоединиться к нашему списку рассылки VIP-ресурсов для учителей , чтобы получать электронные письма о добавлении нового видео!

БОЛЬШЕ БЕСПЛАТНЫХ ЗАГРУЗОК

Вы можете получить доступ к более чем 50 бесплатным загрузкам, присоединившись к нашему списку VIP-рассылки: НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ

Вас также могут заинтересовать другие наши БЕСПЛАТНЫЕ загрузки, перечисленные ниже!

Это информационные сообщения в блоге с бесплатными загрузками в конце каждого сообщения.

Надеюсь, вы найдете полезные ресурсы!

Просто нажмите на любую ссылку, чтобы проверить!

Бесплатные загрузки: Письмо в первом классе

Бесплатные загрузки: Простые художественные шаблоны

Математические центры: Бесплатные загрузки

Бесплатные видео по рисованию: Учащиеся рисуют вместе Класс

Бесплатная коллекция плакатов по математике

Бесплатная коллекция стихов (20 страниц)

Бесплатная онлайн коллекция рассказов

Бесплатные шаблоны для рисования и письма

Бесплатные игры и ресурсы для партнеров STEM

Бесплатные поддерживаемые шаблоны для написания историй (Суперпопулярные загрузки!) не потеряй его!

Добавление примечаний и рисунков к видео • Поддержка Hudl Classic

на компьютере

на iOS-устройстве

Добавляйте заметки и рисунки к видео
(Компьютер)

Этот рабочий процесс также доступен в новом Hudl for Football. Нажмите здесь, чтобы просмотреть пошаговые инструкции.

1. Войдите на Hudl.com, затем наведите указатель мыши на Видео и выберите Библиотека.

2. Выберите игру, тренировку или видео разведки противника.

3. Найдите нужный момент в видео:

   • Добавить рисунок
   • Добавить примечание
   • Добавить точечную тень
   • Поделиться рисунком или примечанием
   • Удалить рисунок, примечание или точечную тень

Добавить чертеж

1. Щелкните значок чертежа и выберите инструмент линии.

2. Щелкните в любом месте видео, чтобы добавить рисунок. Он автоматически сохранится и будет отмечен меткой на временной шкале.

Добавить примечание

1. Нажмите примечание значок.

2. Щелкните поле заметки и начните вводить сообщение. Он автоматически сохранится и будет отмечен меткой на временной шкале.

3. Перетащите поле note в другое место, нажав и перетащив ползунок 9Значок 0006.

Добавить точечную тень

1. Щелкните значок круга , чтобы добавить точечную тень.

2. Нажмите и перетащите его в нужное место, используя значок ползунка . Чтобы увеличить или уменьшить пятнистую тень, щелкните и перетащите стрелка для изменения размера.

Поделиться чертежом или заметкой

1. Щелкните рисунок или заметку на временной шкале, которой вы хотите поделиться.

   Это лучше всего использовать для обмена отдельными рисунками или заметками с отдельными людьми. Если вы хотите поделиться всеми рисунками или заметками на видео, выполните следующие действия.

2. Щелкните значок Поделиться .

3. Выберите, кому будет предоставлен доступ к этому рисунку или заметке, и введите краткое сообщение. Нажмите Поделиться , чтобы поделиться рисунком или заметкой.

Удаление рисунка, примечания или точечной тени

1. Щелкните рисунок , заметку или точечную тень на временной шкале.

2. Щелкните значок корзины .

Добавляйте заметки и рисунки к видео
(iOS)

1. Выберите игру, тренировку или видео разведки противника.

2. Просмотрите видео в полноэкранном режиме, а затем найдите нужный момент в видео:

   • Добавить чертеж
   • Добавить примечание

Добавить чертеж

1. Коснитесь значка чертежа . Если вы его не видите, коснитесь значка в правом верхнем углу, затем коснитесь значка чертежа .

2. Добавьте свой рисунок. Нажмите Отменить , чтобы удалить свое последнее действие, или Очистите , чтобы удалить свой набор чертежей.

3. Нажмите кнопку Play , чтобы продолжить просмотр видео и сохранить рисунок.

4. После того, как вы добавили рисунок, на временной шкале видеоклипа появится метка. Если вы его не видите, нажмите Показать примечания .

Добавить примечание

1. Коснитесь значка примечание . Если вы его не видите, коснитесь значка в правом верхнем углу, затем коснитесь значка note .

2. Коснитесь любого места на видео, чтобы появилось окно заметки.

3. Введите сообщение и нажмите Сохранить заметку .

4. Перетащите поле note в другое место, нажав и перетащив ползунок значка .

Фирменный шрифт, кольцевая игла, текст, нитки и иглы, иглы для шитья png

Фирменный шрифт, кольцевая игла, текст, нитки и иглы, иглы для шитья png

теги

• текст,
• нитки и иглы,
• иглы для шитья,
• иглы для сосны,
• иглы,
• иглы Вектор,
• игла и нитки,
• линии,
• иглы для инъекций,
• иглы компаса,
• кольцевые Вектор,
• инструмент,
• бренд,
• шрифт,
• кольцевые,
• png,
• прозрачный,
• бесплатная загрузка

Об этом PNG

Размер изображения

2459x533px

Размер файла

230.21KB

MIME тип

Image/png

Скачать PNG ( 230.21KB )

изменить размер PNG

ширина(px)

высота(px)

Лицензия

Некоммерческое использование, DMCA Contact Us

org/ImageGallery» align=»middle»>

• шприц, шприц для инъекций мультфильм, игла, с днем ​​рождения векторные изображения, материал, нить и игла png
  730x701px
  43.91KB

• Образец технологии, игольчатый провод, угол, текст, шитье png
  1298x1201px
  35.41KB

• Материал Черно-белый Угол, игла, белый, с днем ​​рождения векторные изображения, черный png
  1896x1010px
  104.78KB

• серая банка иллюстрация, швейная машина швейная игла, шитье, текст, текстиль, шитье png
  1034x981px
  376.31KB

• Швейные машины текстильные, другие, текстиль, другие, шитье png
  1134x1134px
  70. 09KB

• швейные изделия, иглы для шитья, ножницы и иголка и нитка, материал для вычета высокой четкости, фотография, текстиль, булавка png
  1000x669px
  719.84KB

• Инъекционный шприц Медсестра Подкожная игла Ампула, Игла с, рука, скорая помощь, нить и игла png
  600x450px
  187.73KB

• Персик, игла для катушки, Инструменты для шитья, Катушка Вектор, игла Вектор png
  2641x2001px
  236KB

• голубая нить, ручная швейная нитка, иголка и нитка, угол, шитье, нить png
  1230x650px
  68.52KB

• иглы серого вязания крючком, иглы для шитья вручную, иглы для шитья, угол, техника, булавка png
  922x768px
  92. 89KB

• Шприц безопасности Подкожная игла Luer Taper Injection, шприц, Разное, обслуживание, Becton Dickinson png
  800x800px
  131.91KB

• серая булавка с ниткой, Игла для вышивания, Игла свинцовая, белый, шитье, материал png
  1201x1655px
  40.91KB

• черная ножница, швейная игла, портной, Строительные инструменты, текст, текстиль png
  650x495px
  266.13KB

• Швейная игла Вышивка Рукоделие Пряжа, Игла вышивка иглой, угол, текст, треугольник png
  1401x901px
  33.26KB

• белая и красная электрическая швейная машина на столе, одежда текстильная швейная машина мастерская, швейное рукоделие, синий, шитье, ножницы png
  2301x1728px
  2. 96MB

• Шприц для инъекций, шприц, Разное, С Днем Рождения Векторные изображения, мультфильм png
  500x500px
  45.58KB

• зеленая иллюстрация шприца и бутылки, игла шприца впрыски шприца, игла шприца, разное, синий, угол png
  2421x3178px
  131.07KB

• Шприц Подкожная игла Luer Taper Иглы для ручного шитья Becton Dickinson, шприц, Разное, сервис, лекарство png
  800x800px
  135.07KB

• иллюстрация черной иглы и нитки, нитки для ручного шитья, нитки для шитья, булавка, шитье, лоскутное шитье png
  1200x1200px
  209KB

• иллюстрация пирожного, швейная игла Нить для вышивания Швейная машина иглы, вышитая игольная игла, булавка, шитье, нить png
  5000x5398px
  427. 61KB

• Игла для подкожных инъекций Вакцинный шприц Иглы для шитья вручную Медицина, шприц-игла, сервис, медицинское оборудование, иглы для ручного шитья png
  1482x1080px
  321.7KB

• красные протекторы, швейное рукоделие, материал для пошива иголки и нитки вживую, геометрический рисунок, с днем ​​рождения векторные изображения, ретро рисунок png
  1500x1500px
  314.81KB

• Нитка Пряжа Швейная, швейная, другие, шитье, нить png
  544x800px
  529.57KB

• иллюстрация белого шприца, шприц для инъекций Подкожная игла, шприц, Разное, медицина, наука и техника png
  954x796px
  69.48KB

• org/ImageObject»>

  Игла для подкожных инъекций, Фармацевтические препараты, высокие технологии, нить и иглы png
  591x591px
  47.49KB

• компас, GPS-навигатор Compass ISO 7736 Альтиметр, стрелка компаса, угол, треугольник, компьютерные обои png
  1024x964px
  349.88KB

• нитки, ножницы и иллюстрации для вязания спицами, иглы для ручного шитья, Акварельная живопись, текст, логотип png
  1292x1154px
  89.92KB

• ножницы, иголка, швейная машинка, наброски манекена для торса, швейная игла Euclidean Tailor Швейная машина, иголка и нитки для шитья, молния, угол, штифт png
  800x800px
  115.67KB

• черная ножная швейная машина, швейная машина текстильная швейная игла, швейные ножницы, булавка, шитье, ножницы png
  2244x1340px
  164. 38KB

• Логотип бренда Blue Font, поле для названия кольца Blue line, прямоугольная белая и синяя доска, синий, текст, компьютер png
  2865x2477px
  705.12KB

• Врач Евклидова Инъекция донорства крови, Инъекция Доктора, люди, медицина, женский Доктор png
  1054x1001px
  136.83KB

• Пряжа шерстяная вязаная, золотая пряжа с, текстиль, монохромный, площадь png
  3504x5161px
  549.77KB

• Оверлок Швейные машины JACK SEWING MACHINE Петельная, швейная машина, другие, шитье, нитки png
  4288x2848px
  9.36MB

• Шприц для подкожных инъекций, игла для инъекций, эксперимент, стоматология, химия png
  538x1321px
  17. 32KB

• иллюстрация катушки с красной нитью и иглы для шитья, швейная игла евклидова, материал для пошива иглы и нитки, геометрический рисунок, ретро рисунок, с днем ​​рождения векторные изображения png
  1500x1500px
  95.31KB

• Евклидова швейная игла Швейная машина Ручная работа, Ручная роспись иглы и нитки, Акварельная живопись, Материал png, нарисованный png
  1595x1584px
  127.77KB

• швейный набор, иллюстрация для шитья, швейные инструменты, угол, строительные инструменты, текст png
  4634x2322px
  292.16KB

• Шприц Шприц для подкожных инъекций, шприц, Разное, CDR, угол png
  980x690px
  51.1KB

• org/ImageObject»>

  Игла для подкожных инъекций Шприц Becton Dickinson Грипп вакцина, шприц, Разное, фармацевтические лекарства, лекарства png
  2475x2505px
  1.71MB

• Светлый цвет, цветовой эффект светового кольца, круглая оранжевая, розовая и фиолетовая рамка, фиолетовый, цвет Splash, огни png
  650x650px
  366.86KB

• Иглы для рукоделия Нитки компьютерные Иконки, иголка, разное, угол, треугольник png
  512x512px
  9.34KB

• Иглы для рукоделия Вышивка, игла для пирсинга, угол, другие, золото png
  620x1024px
  185.26KB

• иллюстрация разных швейных инструментов, рисунок иглы для шитья, набор для шитья, другое, текст, шитье png
  626x626px
  214.57KB

• org/ImageObject»>

  Швейная игла для вышивания Крючком для вязания крючком Craft, игла для вышивания, угол, текст, фотография png
  799x2001px
  65.52KB

• Шприц для инъекций Швейная игла Пациент, шприц, Разное, угол, шитье png
  600x600px
  35.5KB

• Значок для инъекции вакцины, шприц, разное, угол, текст png
  512x512px
  16.32KB

• набор для шитья, швейная игла, материал для инструмента, Строительные инструменты, текст, шитье png
  1150x2195px
  209.37KB

• Вакцина Подкожная игла Шприц для инъекций Компьютерные иконки, шприц, Разное, угол, фармацевтические Препарат png
  980x980px
  38.59KB

• org/ImageObject»>

  круглый белый логотип, Компас роза Тату Символ, компас, угол, техника, монохромный png
  564x564px
  96.65KB

• компас иллюстрация, компас роза север карта компас компас, техника, плакат, компас png
  4500x4500px
  2.35MB

Шрифт в клубной работе 27

Рис. 36. Темные объемные буквы на светлом
ребристом фоне

большой трудоемкостью их изготовления, по и малой доступностью
таких материалов, как металлы, пластики, пенопласт и др. Іем не ме¬
нее эффект, получаемый от таких надписей (например, на выставках),
заставляет искать возможностей применения более доступною мате¬
риала. Так, буквы очень значительного рельефа можно изготовить из
тонкого картона или чертежной бумаги. Такие буквы в зависимости
от их назначения и прочности материала могут быть самой различной
величины (рис. 38). На листе прежде всего расчерчивается по возмож-

50

Рис. 37. Светлые объемные буквы, как бы висящие в пространстве
перед темной плоскостью

пости полная развертка всех будущих граней
буквы: лицевой (собственно буквы), боковых и
задних, приклеивающихся к плоскости щита.

Порядок расчерчивания следующий: сначала по
вспомогательной графической сетке расчерчива¬
ется лицевая грань, затем по ее контуру — бо¬
ковые и задние. Надо сказать, что ни для какой
буквы не удастся сделать полную заготовку из
одного листа. Недостающие части вырезаются
отдельно и затем подклеиваются.

Объемные буквы легки по весу. Вследствие
этого они удобны для оформления не только вы¬
ставок и других стационарных форм наглядной
агитации, но и колонн демонстрантов.

Объемные буквы могут быть выпилены из фа¬
неры. Их без особого труда может изготовить
любой человек, владеющий лобзиком. Окрашен¬
ные или сохраняющие свой натуральный цвет,
они очень эффектны на всевозможных щитах и
выставочных стендах, на которых их обычно используют для заголов¬
ков и основных надписей и цитат.

Выпиливание таких букв начинается с внутрибуквенных просветов.
Шаблоном при выпиливании служат особенно тщательно сделанные
буквы.

В Ы III II В А II И Б ШРИФТА

Художественное вышивание является одним из увлекательных Ри¬
дов прикладного искусства. Люди, обладающие начальными сведе¬
ниями в этой области и минимумом мастерства, могут вышивать над¬
писи на знаменах, вымпелах и т. д.

Вышиваются буквы (рис. 39), как и обычные рисунки, на пяльцах
по канве цветными нитками (мулине). Вышивание ведется одинарным
(русским) или двойным (болгарским) крестом (рис. 39, верх). Шрифт
следует выбирать с таким конструктивным построением,’ которое поз¬
воляло бы вышивать его по канве (по квадратной сетке, рис. 39, низ).
Это может быть как курсивный, так и прямой шрифт. Для сохранения
формы вышиваемых букв контуры их прошиваются стежками наподо¬
бие машинного шва.

Цвет ниток, разумеется, надо подбирать так, чтобы буквы эффектно
сочетались с фоном. Вышивается шрифт нитками одного или несколь¬
ких цветов. Например, один стежок можно сделать оранжевой ниткой,
а другой — желтой.

Рис. ‘38. Принцип изго¬
товлении объемной бук¬
вы из бумаги или кар¬
тона: а — буква; б — ее
выкройка (развертка).
Цифрами указаны места

склеек лицевой и боковых
граней

51

Дизайны Thread Font, темы, шаблоны и загружаемые графические элементы на Dribbble

1. View Brandimals — лама, часть 2

   Brandimals — Лама, часть 2

2. Посмотреть реальную тему

   Настоящая резьба

3. Просмотр специализированных брендов | Социальное

   Индивидуальные бренды | Социальный

4. Посмотреть логотип иглы

   Иглы с логотипом

5. Посмотреть пример использования Ravelry Sunshine

   Пример использования Ravelry Sunshine

6. Просмотреть неклейкий сувенирный магазин

   Магазин сувениров без клея

7. Посмотреть эскизы

   Эскизы

8. Просмотреть неклейкий сувенирный магазин

   Магазин сувениров без клея

9. Посмотреть активы бренда Corner Kiss ✨

   Активы бренда Corner Kiss ✨

10. Посмотреть изделия из кожи и одежду Whitmore

    Бренд кожаных изделий и одежды Whitmore

11. Посмотреть магазин вышивки

    Магазин вышивки

12. Просмотр Threadfox

    Тредфокс

13. Просмотр любви

14. Посмотреть нить F

    F-резьба

15. Посмотреть веб-создание

    Создание сети

16. Просмотр темы Surgeon (fka The Patchsmith) Ребрендинг.

    Thread Surgeon (fka The Patchsmith) Ребрендинг.

17. Посмотреть фирменный стиль Creative Stitches

    Фирменный стиль Creative Stitchs

18. Посмотреть предлагаемые ответы

    Предлагаемые ответы

19. Просмотр 0

    0

20. Посмотреть Шьем птичку!

    Сшить птичку!

21. Посмотреть пряжу

22. Посмотреть сайт LORD — Студии мужской моды

    LORD — Сайт студии мужской моды

23. Посмотреть ветхие товары

    Изношенные товары

24. Просмотр активности

    Деятельность

Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить
или войдите

Loading more…

Thread Font — Illustrationen und Vektorgrafiken

Grafiken

• Bilder
• Fotos
• Grafiken
• Vektoren
• Videos

Durchstöbern Sie 1.

743 thread font lizenzfreie Stock- und Vektorgrafiken. Oder starten Sie eine neuesuche, um noch mehr faszinierende Stock-Bilder und Vektorarbeiten zu entdecken.

Sortieren nach:

Am beliebtesten

schwarz-weiß-buchstaben des englischen Alphabets — thread font stock-grafiken, —clipart, —cartoons und —symbole Стильные и трендовые модели Schriftdesign, Holzimitation. Vektorsatz lateinischer Großbuchstaben auf schwarzem Hintergrund

zick-zack-schriftart mit faden genäht — стоковые графические изображения, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Zick-Zack-Schriftart mit Faden genäht

Zickzack-Schriftart mit Faden, Stickschrift Alphabet Buchstaben und Zahlen Vector Illustration genäht

каракули иллюстрации алфавита. — графика шрифта резьбы, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Doodle Alphabet Illustration.

векторные рисунки для английской документации по тканям — поток шрифтов, графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы ABC-Hintergrundbild. Monochromer Vektorhintergrund mit lateinischen Gazebuchstaben. Grafischer Druck für Geschenkpapier oder Stoff

Farbige Streifenbuchstaben des English Alphabets — поток шрифтов, графика, клипарт, мультфильмы и символы. Стили и моды Schriftdesign. Vektorsatz aus fetten lateinischen Großbuchstaben im Retro-Stil auf hellem Hintergrund

maßgeschneidertes handgezeichnetes doodle-konzept für schneider — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Maßgeschneidertes handgezeichnetes Doodle-Konzept für Schneider

Maßgeschneidertes Tailor Vector Style Handgezeichnetes Doodle Konzept

schwarz-weiß-buchstaben des englischen Alphabets — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbolets WeibebenglißenAlpha-des-Bush-

Schwarz-Weiß-buchstaben des englischen

zickzack-stich-stil schriftdesign — шрифт стоковой графики, -клипарта, -мультфильмов и -символов0005 Silhouette des Wortes «Willkommen» und Herz mit unterbrochener kontur — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Silhouette des Wortes «Willkommen» und Herz mit unterbrochener. ..

Silhouette des Wortes «Willkommen» und Herz mit unterbrochener Kontur. Vektorillustration от handgefertigten Arbeiten mit Stickfaden und Nadel auf weißem Hintergrund.

kreuzstich-buchstaben — шрифт стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Kreuzstich-Buchstaben

стикер с надписью. вектор handgemachte символ в модном стиле. — графика стокового шрифта, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Stickerei mit Nadel. Вектор Handgemachte Symbol в модном стиле.

stickerei-schrift — шрифт стоковой графики, -clipart, -cartoons und -symbole

Stickerei-Schrift

zick-zack-schriftart mit faden genäht — шрифт стоковой графики, -clipart, -cartoons und -symbole

Zick- Zack-Schriftart mit Faden genäht

Zickzack-Schriftart mit Faden, Stickschrift Alphabet Buchstaben und Zahlen Vector Illustration genäht

schriftdesign gepatcht — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Schriftdesign gepatcht

Gepatchtes Schriftdesign mit Faden, Stickschrift, Buchstaben Buchstaben und Zahlen Vektorillustration

cross gesteppte Alphabet setgrafiken mit grenze design, font stock-fiken -clipart, -cartoons und -symbole

Cross Gesteppte Alphabet Set с Grenze Design

Ein kreuzgenähtes Alphabet mit Bonuszahlen mit einem dekorativen kreuzgenähten Rand. Der einzige verwendete Farbverlauf befindet sich auf einer eigenen Hintergrundebene und ist einfach zu löschen oder zu entfernen. Der Download enthält eine AI10 EPS-Datei sowie eine hochauflösende RGB-JPEG-Größe 3000×3000 Pixeln.

stickerei schriftart — стоковая графика, клипарт, -мультфильмы и символы

Stickerei Schriftart

Stickschrift, Buchstaben und Zahlen. Векторная иллюстрация с прозрачным эффектом, eps10.

gesticktes schriftart, alpha — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

gesticktes schriftart,

Vektorillustration с прозрачным эффектом. EPS10.

nähtibende stickschrift алфавит. stoff bestickte buchstaben, vintage-textilschrift und stoffe nähen faden buchstabenvektorsymbole gesetzt — шрифт стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Алфавит Nähtibende Stickschrift. Stoff bestickte Buchstaben,…

vektorillustration zum erlernen des bechstabens t in klein- und großbuchstaben für kinder mit 3 cartoon-bildern. дрей фаден и надел тигр. — поток шрифта сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Vektorillustration zum Erlernen des Buchstabens T in Klein- und…

trendige unusulal großbuchstaben-алфавит. nachahmung der genähten stoff buchstaben. — шрифт стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Trendige Unusulal Großbuchstaben-Alphabet. Nachahmung der genähten

Goldene Schrift Pailletten bestickt, etiketten für ausdrucke zu erstellen — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Goldene Schrift Pailletten bestickt, Etiketten für Ausdrucke zu…

besticktem stoffstachligraphis mit schriftart. vektor-thread-alphabet — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Besticktem Stoff Schriftart mit kalligraphischen Buchstaben….

Vintage Tageszeitung-layout-design mit Antiker Elemente-Vorlage — стоковая графика, клипарт, мультфильмы и символы

Vintage Tageszeitung-layout-design mit Antiker Elemente-Vorlage

Vektorillustration einer Titelseite einer alten Zeitung. Verwenden Sie diese Layoutvorlage, um Ihre eigene benutzerdefinierte Zeitung zu entwerfen. Enthält Beispiel-Impressum, Textüberschriften und Text. Enthält auch Designelemente wie Mondgesicht, Oldtimer, Taschenuhr, Schreibmaschine sowie Nadel und Faden. Sehr structurierter und rauer Hintergrund. Отдельный Ebenen für eine einfache Bearbeitung. Der Download enthält Illustrator 8 eps, hochauflösende jpg- und png-Datei.

anfangsbuchstabe s mit nähnadelsymbol — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Anfangsbuchstabe S mit Nähnadelsymbol

thread-alphabet — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Thread-alphabet

nähen zubehör-dünne linie-icon-set — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Nähen Zubehör-dünne Linie-Icon-Set

Ein flaches Design / dünnes Liniensymbol auf Transparentem Hintergrund. Die Formen — это 100% шварц. Die Datei ist в CMYK для оптимальных параметров Drucken erstellt und der Hintergrund befindet sich auf einer отдельный Ebene.

handschriftliche wörter «handgemacht» mit kontinuierlicher linie. — Графический шрифт потока, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Handschriftliche Wörter «handgemacht» mit kontinuierlicher Linie.

Handgeschriebene Wörter «handgemacht» mit durchgehender Line. Vektorillustration mit schwarzem Nähoder Stickfaden und Nadel auf weißem Hintergrund.

ручная справочная информация. vektor-thread-alphabet — стоковая графика, клипарт, мультфильмы и символы

Nautische Briefe von Hand Seil. Вектор-нить-алфавит

Nautische Buchstaben vom Handseil. Вектор-Нить-Алфавит. Иллюстрация от String abc, Vintage Sea Alphabet Design

тройной стежок-фельст — шрифт стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Тройной стежок-фельст

победа — шрифт стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы und -symbole

Victory

genähte schriftart — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Genähte Schriftart

Geheftete Schriftart, Laufstich, Buchstaben und Zahlen des Alphabets

das Wort decoupage und farbige textilbuchstaben — шрифт стоковой графики, -clipart, -cartoons und -symbole -clipart, -cartoons und -symbole

Silhouette von handgeschriebenen gestickten Wörtern «Liebe dich. ..

Silhouette handgeschriebener gestickter Worte «Liebe dich selbst» mit unterbrochener Kontur. Vectorillustration mit Stickfaden und Nähnadel auf weißem Hintergrund.

Реалистичный шнурсенкель. verschiedene schnürungsarten. реалистический штифель. отдельный бандер и шляйфен мит тюльлен. isolierte 3d-zeichenfolgen. kreuzoder parallele varianten. набор векторных значков — резьба, шрифт, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Реалистичный рисунок. Verschiedene Schnürungsarten….

Realistischer Schnürsenkel. Verschieden Schnürbahntypen. Реалистический штифель. Trennen Sie Bänder und Schleifen mit Tüllen. Изолирующие 3D-струны. Kreuzoder parallele Varianten. Vektorschuhe rote Kordelpositionen eingestellt

bunte material Alphabet-set mit Stickerereien — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Bunte Material Alphabet-set mit Stickereien

abstrakte Alphabet — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Абстрактные буквы алфавита

Наклейки — графические, графические, клипарты, -мультфильмы и символы

Наклейки Начертания

Наклейки —

Наклейки, векторные иллюстрации с прозрачными эффектами, eps10.

stickerei handwerk schriftdesign — шрифт стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Stickerei Handwerk Schriftdesign

Stickerei Handwerk Schriftdesign, Buchstaben und Zahlen Vektorillustration

kleidung — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Роскошная и минималистская линия Art Boutique Modegeschäft Logo,…

Роскошная и минималистская линия Lineie Art Boutique-Modegeschäft Logo, Anfangsbuchstabe B mit Nadellogo Konzept Vektorvorlage

nautische seil schriftart — шрифт стоковой графики, -clipart, -cartoons und -symbole

Nautische Seil Schriftart

дизайн фон schriftarten im drahtstil — рисунок шрифта стоковой графики, -clipart, -cartoons und -symbole

Design von Schriftarten im Drahtstil

Schriftdesign im Drahtstil, Vektorillustration von Buchstaben und Zahlen

bunte verkauf etiketten — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Bunte Verkauf Etiketten

vektor-seil-logo-buchstabe tken — thread, font stock-grafiken -клипарт, -мультфильмы и -символ

Vektor-Seil-Logo-Buchstabe T

Краткая информация о натуральной печати — шрифты, изображения, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Краткая информация о аутистической печати

Информационная документация на Seeseil. Handgeschriebene Schriftart, Алфавит. Вектор-иллюстрация

дом, милый дом, крест, рисунок, украшение — поток, шрифт, графика, клипарт, -мультфильмы и символы verdichtete fettschrift mit zahlen. вектор — поток шрифтов сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Стикгарн-Шрифтарт. Verdichtete Fettschrift мит Zahlen. Вектор

Стикгарн-Шрифтарт. Komprimierte fettgedruckte Schrift mit Zahlen. Векториллюстрация.

basteln sie handgemachtes алфавит. — Графика стокового шрифта, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Basteln Sie handgemachtes Alphabet.

Schriftart Basteln. Handgemachtes английский алфавит.

genähte schriftart, азбука — шрифт стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

genähte schriftart, азбука

алфавит. buchstaben де englischen алфавитов, умирают durch nachahmung де roten kreuzstichs hergestellt wurden. векторная иллюстрация изолирована на белом фоне для дизайна и Интернета. — шрифт стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Алфавит. Бухгалтерия на английском языке Алфавиты, очень прочные…

Веревка с типом сценария — нити, шрифты, графика, клипарты, мультфильмы и символы

Веревка со сценарием,

элегантный линейный шрифт. Эйн линиеналфавит. abc-вектор-иллюстрация. — шрифт стоковой графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Elegante lineare Schriftart. Эйн Линиеналфавит. ABC-Vektor-Illust

gewindeschrift — стоковая графика шрифта резьбы, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Gewindeschrift

силуэт der bestickten inschrift «glück» mit unterbrochener kontur und herz — шрифт стоковой графики резьбы, -клипарт, -мультфильмы и -symbole

Silhouette der bestickten Inschrift «Glück» mit unterbrochener…

papiertüte mit verkauf tags — thread font stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Papiertüte mit Verkauf Tags

EPS10. Diese Abbildung enthält Transparente Objekte und Füllmethodenobjekte.