Лекции для художников: 80 лекций для начинающих художников

Лучшие лекции по искусству онлайн

COVID-19Образование

Лекции по искусству представлены в интернете в обширном ассортименте: циклами и по случаю выставки, строго научные, научно-популярные, авторские, энциклопедические, новые и проверенные временем. Мы выбрали самые лучшие из доступных на русском языке

Ольга Кабанова

18.05.2020

Лекции Arzamas.academy.

Фото: Arzamas

Arzamas.academy — «Курсы» — «Искусство»: развлекательно и познавательно, научно и популярно

Самоопределение у Arzamas.academy, существующей пять лет, амбициозное: «магический проект, посвященный истории культуры». Трудно сказать, при чем тут магия, но ресурс Arzamas.academy очень хорош и исключительно разнообразен. Здесь есть как популярные, так и неожиданные темы и сюжеты из всевозможных гуманитарных дисциплин. Способы презентации знаний четко продуманы: от лекций известных ученых до проверочных тестов, шпаргалок и игрушек на тему.

Например, курс «Русский авангард» состоит из пяти лекций (по 10–15 минут) крупнейшего исследователя этого направления Андрея Сарабьянова, их конспектов и аудиоверсий. Затем идут «Материалы по курсу», их 20, в том числе «Краткий учебник по русскому авангарду» в 115 тыс. знаков, где научно-популярно рассказано о поисках классиков отечественного авангарда в театре, кино, музыке, архитектуре и скульптуре. Кроме того, здесь рассмотрены отдельные проблемы и сюжеты, например «Малевич и Шагал». Среди развлечений — «Поиграйте с ребенком в тихие игры 20-х годов», откуда можно скачать материалы для склеивания макета дома Моссельпрома, заимствованные из журнала «Мурзилка» 1926 года, и наглый пазл пяти картин «Соберите авангард из кусочков». В конце — краткое изложение курса, занимающее 5 минут.

Хронометраж — мания Arzamas.academy. Чем короче, тем зазывнее. Но, поскольку к составлению материалов привлекаются отличные профессионалы, они могут отделить главное от необязательного. Так что «Самая быстрая история русского искусства ХХ века от Дягилева до Павленского: минимум знаний для всех, кто правда хочет понимать, что он видит в музее» написана Галиной Ельшевской, искусствоведом, куратором и редактором серии «Очерки визуальности» в издательстве НЛО, лауреатом Премии The Art Newspaper Russia, безупречно. Хотя эта история не такая уж и короткая — 3 часа 5 минут 10 секунд. Читают текст с выражением напористый Сергей Шнуров и нежная Полина Кутепова.

Но есть и совсем короткие, буквально скороговоркой прочитанные материалы, которые надо прослушать не раз, чтобы что-то осталось в голове. Впрочем, такие мини-тексты и подборки вроде «XX век: все главные стили живописи в одной таблице» и существуют, скорее, как шпаргалки для повторения перед экзаменом.

Озаглавлено большинство материалов вопросительно: «Что такое поп-арт?», «Как отличить геометрическую абстракцию от экспрессивной?», «Какие из живописных стилей придумали в России?», «Как распознать ар-деко?». Иногда, правда, кажется, что ответы не вполне совпадают с вопросами.

Безусловное достоинство Arzamas.academy — качественный иллюстративный ряд. Недостаток, как ни странно, — большой объем собранных знаний и сведений, в которых тонешь, а поиск работает медленно.

Лекция Ильи Доронченкова «Портретная живопись Англии XVIII века».

Фото: Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина

Открытые лекции Ильи Доронченкова: сдержанно, но не сухо, умно, но понятно

Илья Доронченков — заместитель директора ГМИИ имени Пушкина, профессор Европейского университета в Санкт-Петербурге и Академии художеств. Можно найти запись его лекций в разных институциях: в музеях, лекториях, на Arzamas.academy. Интонация его публичных выступлений заметно отличается в зависимости от аудитории.

В рамках образовательных программ Московской биеннале современного искусства он прочел две лекции — «Точка невозврата. „Завтрак на траве“ Эдуарда Мане» и «Европейская живопись XIX века: строительство прошлого, открытие современности». Лекции проходили в Новой Третьяковке, их записали для канала «Культура», среди слушателей были сотрудники галереи и искусствоведы. Здесь Доронченков был серьезен, собран, особенно четок в формулировках; его было интересно слушать и случайной публике, пришедшей в музей, — много интересного, и профессиональной — небанальные размышления по поводу хорошо известных проблем и произведений.

А вот молодая аудитория образовательного центра «Сириус» к лекции Доронченкова явно не была подготовлена, но откликнулась на анонс: «Лекция будет посвящена восприятию зарубежного искусства в России (вторая половина XIX — первая половина XX века), истории литературы об искусстве, связи изобразительного искусства и русской словесности». Но профессора не смутило и не возмутило, что молодые люди не только не знали искусства, но и не читали рыцарских романов и не смотрели фильмов о Джеймсе Бонде. Он, кажется, даже обрадовался и шутя вовлек аудиторию в расшифровку старинных портретов и гравюр Дюрера. Нет уверенности, что слушатели много чего запомнили, но точно поняли, что история искусства не скучна, а загадочна и увлекательна. Сейчас Доронченков читает лекции по месту основной работы — в Пушкинском музее.

Одно «но» в трансляции его выступлений: когда лекции записаны прямо в зале, то иллюстрации, выведенные на экран, разглядеть почти невозможно. Хотя их легко найти в интернете и в книгах.

Цикл телевизионных лекций Паолы Волковой «Мост над бездной».

Фото: Телеканал «Россия – Культура»

Паола Волкова. «Мост над бездной». Цикл телевизионных лекций: страстное погружение в искусство

Цикл из 12 лекций Паолы Волковой (1930–2013) был впервые показан на телеканале «Культура» в 2012–2013 годах, а потом не раз был воспроизведен в интернете. Цикл справедливо назван «авторским»: каждая передача являет собой полное погружение автора в мир искусства, который Паола Волкова считает наилучшим из миров, высшим проявлением человеческой деятельности. В этом мире нет времени, периодов и стилей. Она, конечно, называет и даты, и периоды, но в ее цикле они не сменяют друг друга, как это принято в преподавании истории искусства, а существуют одновременно, ведь «искусство создает бессмертие».

Первая претензия строгих искусствоведов к лекциям Волковой, много лет преподававшей историю искусства и культуры во ВГИКе, относится как раз к игнорированию научного подхода. Для традиционного профессионала невозможно сказать, что Амедео Модильяни — единственный последователь Боттичелли. В науке главное — документальное подтверждение, доказательство выдвинутого тезиса. Волкова же предлагает только одно: всмотреться в картину, вжиться в нее и тогда увидеть сходство плавных, тягучих линий у художников, разделенных веками. Поэтому в ее системе восприятия оба — флорентийцы, хотя Модильяни всего два года жил и учился в великом городе. В получасовой передаче о «Весне» Боттичелли Волкова рассказывает и о Флоренции второй половины XV века, и о семье Медичи, и о нескольких картинах Боттичелли, и о Модильяни. И даже читавшим обо всем этом, смотревшим фильмы и сериалы слушать Волкову интересно: она обязательно заметит то, на что до нее никто не обращал внимания. Есть у нее и меткие определения. Например, она называет растаскивание фрагментов картин на сувениры «зрительской агрессией».

Нынче не принято говорить об искусстве с пафосом и придыханием, а автор «Моста над бездной» особенно трепетна, но есть потребность вернуться к открытому восхищению в разговорах об искусстве, иначе эти разговоры окажутся хоть и познавательны, но скучны.

В интернете есть еще записи лекций Паолы Волковой, но некоторые смотреть не стоит: ничего, кроме досады на эмоциональную тупость слушателей, они не вызывают.

Одно нестерпимо мешает просмотру цикла — невыносимо патетическое музыкальное сопровождение и такая же излишне эффектная заставка.

Цикл лекций Ирины Кулик.

Фото: Garage Museum of Contemporary Art

GARAGEMCA. Лекции обо всем и цикл Ирины Кулик: современное искусство познается в сравнении

Канал Московского музея современного искусства «Гараж» GARAGEMCA существует на YouTube почти десять лет. Размещенные на нем материалы касаются самых разных проблем современной культуры и жизни. Здесь же легко найти записи лекций, посвященных выставкам в музее; большинство из них интересные, хотя и не все удачные. Возьмем, к примеру, лекцию куратора цюрихского Кунстхауса Мириам Варадинис «Перформанс как практика формирования сопротивления», прочитанную к открытию ее большой выставки «Ноль-перформанс. Скромное обаяние кризиса» в рамках 5-й Московской биеннале современного искусства. Варадинис нельзя назвать блестящим лектором, но, подробно рассказывая о перформансах в аэропортах, она не только дает понять их смысл и задачи, но и останавливается на реакции окружающих — случайных и невольных зрителей, не ожидавших встречи с современным искусством. Продолжает тему совсем свежий цикл дискуссий с Дарьей Демехиной «Разговоры о перформансе». Он начат во время самоизоляции, так что все участники ведут дискуссии из дома.

Есть на канале и записи рассказов о важных заграничных художественных событиях. Историк архитектуры Анна Броновицкая в лекции «Что видно с линии фронта?» рассказывает о Венецианской архитектурной биеннале 2016 года. Те, кто ее видел и помнит, могут сравнить свои размышления с трактовками лектора, те, кто не видел, узнают много нового о социальных и этических проблемах современной архитектуры. Также можно посмотреть цикл из шести лекций, где Броновицкая говорит об архитектуре и архитекторах модернизма.

Самый долгий и любимый многими цикл лекций «Гаража» — «Несимметричные подобия» Ирины Кулик. Она с 2013 года и по сей день читает лекции, где сравнивает двух, редко трех, художников. В основном знаменитых: Сальвадор Дали — Марсель Дюшан, Умберто Боччони — Лучо Фонтана, Джексон Поллок — Ив Кляйн. Но со временем всем известные персоны кончаются, и Кулик рассказывает о тех, кого знают только профессионалы или даже они не знают: Лижия Кларк — Элиу Ойтисика — Лижия Папе, Тасита Дин — сестры Уилсон, Марио Сирони — Бен Шан. Все лекции прочитаны отлично: спокойно, не спеша, умно и не банально, с точными формулировками и знанием предмета. Но о классиках модернизма рассказано и написано много прекрасного, а вот о мастерах, оставшихся в тени своих знаменитых соратников по художественным объединениям, о еще не ставших звездами наших современниках слушать Кулик особенно интересно. Она вообще, кажется, предпочитает маргиналов. И еще она преданно любит современное искусство, не боясь самых радикальных его проявлений.

Лекции можно найти здесь:

Arzamas.academy
Илья Доронченков
Паола Волкова
Музей «Гараж»

Подписаться на новости

Древний Египет — популярный миф, созданный колонизаторами?

Выставка в Центре изобразительных искусств Сейнсбери в английском Норидже посвящена постколониальной интерпретации того, как со временем переосмыслялся образ страны Клеопатры и Тутанхамона

31. 10.2022

Открытие, которое перепишет историю: археологи нашли в Тоскане античные статуи

Более 20 артефактов, найденных в термах городка Сан-Кашано-деи-Баньи, являются одними из самых «значительных изделий из бронзы в истории древнего Средиземноморья»

09.11.2022

Арт-вандализм в эпоху хайпа

Десятки нападений на картины уже совершили экоактивисты, пытаясь привлечь внимание к климатическим изменениям. Они приклеивают себя к рамам и бросают в картины еду. Чем вандализм в 2022 году отличается от «традиционного»?

31.10.2022

Памятник «Минин и Пожарский» спасен вовремя

Шедевр русского классицизма и первый памятник, поставленный в Москве, торжественно открывается после масштабной реставрации 4 ноября. К моменту начала комплексных работ скульптура была в критическом состоянии

26.10.2022

Как проявлялись в советском искусстве эпохи оттепели идеологемы сексуальной революции

Выставка «Аргонавты андеграунда» в Центре Вознесенского, посвященная новому канону женского образа 1960-х, показывает, что в СССР тоже были художники, которых особо волновало эротическое

21. 10.2022

Конец Московской биеннале?

IX Московскую международную биеннале современного искусства запретили к показу за три дня до официального открытия. Очевидно, это финал большого проекта

07.11.2022

Благословение фараонов: «Египтомания» в Эрмитаже

Почему увлечение Древним Египтом не отпускает Европу и Россию уже более двух веков, рассказывает выставка «Египтомания» в Государственном Эрмитаже, где собрано 650 произведений. Она приурочена к 200-летию дешифровки Шампольоном египетских иероглифов

28.10.2022

8 видеоканалов об искусстве на YouTube — PORUSSKI.me

На сегодняшний момент образование ближе и доступнее, чем когда-либо. И это не только о наличии самой информации, но и о самых разных способах её получения. Фактически можно начать, как только появилось желание, потому что есть Youtube со своим бесконечным количеством видео.

Сегодня мы хотим сделать акцент на каналах об искусстве. Полноценное образование вы не получите с помощью этих видео-лекций, но существенно обогатите знания, навыки общения с искусством и понимание самых разных течений и исторических поворотов. Где-то будет больше юмора, чем информации, где-то вы услышите и увидите настоящие и длительные лекции, снятые из аудиторий российских вузов, а некоторые ролики сделаны очень профессионально и нацелены именно на внедрение культуры через Youtube. Мы подобрали для вас и по одному интересному видео из каждого канала, так что можно смотреть, не отвлекаясь от статьи.

Официальный Youtube-канал Государственной Третьяковской галереи. Огромное собрание лекций, дискуссий, передач и онлайн-экскурсий по выставкам. Обновляется ресурс регулярно, точно можно не пропускать важнейшие события жизни музея, не выходя из дома.

Лекция: знакомство с портретным творчеством русского периода Зинаиды Серебряковой.

Экскурсию по выставке, прошедшей в Третьяковской галлерее летом 2017 г., ведет Дарья Бялик. Важнейший для музея проект – ретроспектива работ Серебряковой, одной из первых и самых любимых публикой в России профессиональных женщин-художников. В ролике можно увидеть лишь небольшую часть коллекции.

Освежить воспоминания для тех, кому посчастливилось вживую увидеть творения художницы, или же обрести новые знания, вдохновиться и перенестись в коридоры Третьяковки.

Официальный канал проекта «Русский музей: виртуальный филиал». Уникальный международный просветительский проект, воплощающий идею доступности крупнейшего в мире собрания русского изобразительного искусства.

Мы предлагаем послушать лекцию о Василие Васильевиче Кандинском. Всемирно известный русский живописец и теоретик беспредметного искусства, оказавший значительное влияние на его последующее развитие в ХХ веке. На выставке в Русском музее (22 сентября – 4 декабря 2016) творчество этого мастера впервые было представлено в аспекте национальных истоков его ранних фигуративных произведений и абстрактных полотен 1910-х годов.

Лектор – Елена Валерьевна Станкевич – заведующая методическим отделом экскурсионно-лекционной работы музея, искусствовед. Лекция состоялась 26 декабря 2016 года в мультимедийном кинотеатре Центра Мультимедиа Русского музея.

Канал Мультимедиа Арт Музея о фотографии и современном искусстве для каждого. Лекции, интервью, серия видео об истории Российской фотографии, экскурсии по выставкам – интересный и разнообразный контент.

«Азбука российской фотографии» – новый онлайн-проект музея. 33 видео о главных фигурах, понятиях и направлениях в истории отечественного фото от А до Я. В первой серии рассказывается о творчестве Виктора Ахломова, выдающегося советского фотографа, чьи снимки стали точным выражением настроения и идей эпохи оттепели.

Youtube-канал музея современного искусства «Гараж» – места, где встречаются люди, идеи и искусство, чтобы создавать историю. Здесь вы найдете не только лекции и экскурсии, но и трансляции с международных фестивалей и конференций. Всё, чем дышит и живет центр: программы и дискуссии.

Каждая из лекций цикла “Несимметричные подобия” – нечто вроде виртуального кураторского проекта, сводящего на одном поле двух художников, отношения между которыми всякий раз выстраиваются по-разному – это может быть явный антагонизм и тайное союзничество, преемничество, стилизация, пародирование, оспаривание, сходство-оговорка и внутренний диалог. Главное, чтобы это столкновение позволило открыть новые аспекты в искусстве каждого из героев «Несимметричных подобий».

Официальный канал Arzamas.academy — некоммерческого просветительского проекта, посвященного гуманитарному знанию. Область образовательных материалов очень широка и не ограничивается изобразительным искусством: здесь вы найдете и лекции по истории, музыке, литературе, философии, целые курсы, построенные на сочетании коротких видеолекций и довольно объемных материалов.

Занимательные видео о картинах и художниках. Короткие, легкие и забавные ролики о живописи и искусстве, о том, как тесно сплетена наша жизнь с прекрасным, и как подчас оно невероятным образом влияет на нас. Канал, мимо которого мы не могли пройти.

Знаменитая работа Каземира Малевича – “Черный Квадрат”. Сколько сломано копий вокруг этой картины. Хотите разорбраться, что же все-таки значит эта картина, и почему Малевич создал ее?

Школа популярного искусства Анастасии Постригай. Образовательная программа для начинающих о том, как научиться понимать живопись и разбираться в истории искусства. Интересно и доступно.

Онлайн-практикум “Как разговаривать с картинами”.
Анастасия Постригай приготовила для вас пошаговую инструкцию, как пройти все уровни восприятия картины: от поверхностного до глубокого. Вы научитесь читать произведения искусства, словно книги. И сможете говорить с ними на их языке!

Youtube-канал с уроками, которые проводят преподаватели РГУ им. А.Н. Косыгина. 18 видео-лекций об истории искусства.

Первая лекция из курса истории изобразительного искусства. Лектор – Трапани Сергей Андреевич, Московский Государственный Университет дизайна и технологии.

Канал практически обо всем, что связано с искусством России и Украины: кинематограф, живопись, архитектура, музыка, литература, театр и не только.

Документальный фильм о замечательном художнике Василии Дмитриевиче Поленове. Как-то он написал: «Мне кажется, что искусство должно давать счастье и радость, иначе оно ничего не стоит». Картины Поленова уже больше века восхищают зрителей, а сам художник был в искусстве истинным «рыцарем красоты». Как художнику удавалось достичь той удивительной солнечной атмосферы счастья, которой дышат его картины?

В программе принимает участие художник Юрий Грецкий. Ведущая – директор Государственного музея-заповедника В. Д. Поленова Наталья Грамолина. Текст за кадром читает народный артист СССР Юрий Каюров.

Заглавная картина: Василий Дмитриевич Поленов, Пруд в Абрамцеве. 1883 г.

Серия лекций «

художников о художниках» | Программа

Календарь

Фото: Дон Шталь

Серия лекций «Художники о художниках», основанная в 2001 году, освещает работы современных художников с точки зрения их коллег и сверстников. Каждый год художников приглашают провести неформальные лекции, беседы или другие презентации, посвященные одному художнику, представленному в постоянной коллекции, выставках или программах Диа. Разработанная в духе миссии Dia, серия мотивирована как углубленным вниманием к отдельным художникам, так и стремлением способствовать новым идеям и дискурсу между дисциплинами и поколениями.

Dia предлагает бесплатное посещение всех лекций Artists on Artists.

Записи многих прошлых лекций можно найти в Watch & Listen.

Поддержка серии лекций «Художники о художниках» была предоставлена государственными фондами Департамента культуры Нью-Йорка.

Диа говорит

Шахрияр Нашат о Сай Твомбли

Четверг, 15 декабря 2022 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Джерард и Келли на 512 W 19th St

Среда, 25 января 2022 г., 18:30, Dia Chelsea

Посмотреть все

Диа говорит

Наим Мохаймен с Мариной Табассум на Diller + Scofidio

Суббота, 17 сентября 2022 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Драгоценный Окойомон с Джио Эскобаром на Уолтере Де Марии

11 мая 2022 г. , 18:00, Диа Челси

Диа говорит

Ария Дин о Роберте Моррисе

13 апреля 2022 г., 18:00, Диа Челси

Диа говорит

Беттина Пустчи на Каваре

9 марта 2022 г., 18:00, Диа Челси

Диа говорит

Ольга Балема о Марии Нордман

8 декабря 2021 г., 18:00, Диа Челси

Диа говорит

орлов с закрытыми глазами для солнечных туннелей

17 ноября 2021 г., 18:00, Диа Челси

Диа говорит

А.Л. Штайнер + Друзья о Дженни Хольцер

Среда, 13 октября 2021 г., 18:00, Dia Chelsea

Диа говорит

Джилл Магид о Шанталь Акерман

Вторник, 10 декабря 2019 г., 18:30, Фонд Эмили Харви

Диа говорит

Райяне Табет о Роберте Смитсоне

, вторник, 29 октября 2019 г., 18:30, Фонд Эмили Харви

Диа говорит

Аннет Лоуренс на Каваре

1 октября 2019 г. , вторник, 18:30, Фонд Эмили Харви

Диа говорит

Камиль Норман о Максе Нейхаусе

вторник, 21 мая 2019 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Найланд Блейк о Йозефе Бойсе

Вторник, 7 мая 2019 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Мэтью Дэй Джексон о Нэнси Холт

вторник, 19 марта 2019 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Dream the Combine о Нэнси Холт и Роберте Смитсоне

вторник, 5 февраля 2019 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Лайл Эштон Харрис об Энди Уорхоле

Вторник, 11 декабря 2018 г., 18:30, 205 West 39th Street, Нью-Йорк

Диа говорит

А.К. Бернс о Нэнси Холт

Вторник, 27 ноября 2018 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Андреа Гейер о Шанталь Акерман

вторник, 30 октября 2018 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Сенга Ненгуди на Джоан Джонас

Вторник, 22 мая 2018 г. , 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Мамико Оцубо о Рите Макбрайд

Вторник, 1 мая 2018 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Саймон Старлинг о Тасите Дин о Мерсе Каннингеме

Вторник, 27 марта 2018 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Мэтт Киган об Энн Труитт

, вторник, 19 декабря 2017 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Люси Рэйвен с Деантони Паркс

на Уолтере Де Марии

Вторник, 12 декабря 2017 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Даниэль Джозеф Мартинес о Йозефе Бойсе

Вторник, 28 ноября 2017 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Сэм падает на Роберта Ирвина

Вторник, 2 мая 2017 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Джош Клайн о Дэне Грэме

Вторник, 25 апреля 2017 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Рене Грин о Шанталь Акерман и Он Кавара

Вторник, 28 марта 2017 г. , 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Ник Мосс и Кен Окииши о Ханне Дарбовен

Вторник, 7 марта 2017 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Тересита Фернандес о Роберте Смитсоне

Вторник, 15 ноября 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Тревор Паглен о Роберте Смитсоне

Вторник, 25 октября 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Андреа Бауэрс о Марте Рослер

Вторник, 27 сентября 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Чарльз Гейнс о Роберте Раймане

Вторник, 31 мая 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Эми Сигел о Дональде Джадде

Вторник, 24 мая 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Габриэль Кури о Жане-Люке Мулене

Вторник, 19 апреля 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Мика Тадзима о Франце Эрхарде Вальтере

Вторник, 22 марта 2016 г. , 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Грегг Бордовиц о Ханне Дарбовен

Вторник, 2 февраля 2016 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Скотт Лайалл на Каваре

Вторник, 17 ноября 2015 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Силке Отто-Кнапп о Джоан Джонас

Вторник, 27 октября 2015 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Дженни С. Джонс об Агнес Мартин

Вторник, 22 сентября 2015 г., Диа Челси

Диа говорит

Эрика Баум о Лоуренсе Вайнере

Вторник, 19 мая 2015 г., Диа Челси

Диа говорит

Дэвид Левин о Брюсе Наумане

Вторник, 21 апреля 2015 г., Диа Челси

Диа говорит

Пьер Легийон о Карле Андре

Вторник, 24 марта 2015 г., Диа Челси

Диа говорит

Мэри Эллен Кэрролл о Фреде Сэндбэке

Вторник, 3 февраля 2015 г. , Диа Челси

Диа говорит

Сэм Льюитт о Ханне Дарбовен

Вторник, 16 декабря 2014 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Шэрон Локхарт о Стиве Пакстоне

, вторник, 18 ноября 2014 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Эрин Ширрефф о Дональде Джадде

Вторник, 28 октября 2014 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Лесли Хьюитт о Карле Андре

Понедельник, 30 июня 2014 г., Диа Челси

Диа говорит

Фрэнсис Старк о Роберте Раймане

Понедельник, 16 июня 2014 г., Диа Челси

Диа говорит

Джонатан Монк об Алигьеро и Боэтти

Понедельник, 28 апреля 2014 г., Диа Челси

Диа говорит

Ян Уоллес о Блинки Палермо

Понедельник, 24 марта 2014 г., Диа Челси

Диа говорит

Иман Исса о Дональде Джадде

Понедельник, 3 марта 2014 г. , Диа Челси

Диа говорит

Кен Лам о Яне Уилсоне

Понедельник, 9 декабря 2013 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Файвович и Голдберг о Уолтере Де Марии

Понедельник, 4 ноября 2013 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Ютта Кетер об Агнес Мартин

Понедельник, 23 сентября 2013 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Хаим Штайнбах на Каваре

Понедельник, 22 апреля 2013 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Шеннон Эбнер о Бернде и Хилле Бехер

Понедельник, 25 марта 2013 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Дэвид Диао о Барнетте Ньюмане

Понедельник, 4 февраля 2013 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Алехандро Чесарко на Каваре

Понедельник, 10 декабря 2012 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Кэрол Боув о Дональде Джадде

Понедельник, 24 сентября 2012 г. , 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Бабетта Мангольте на Ивонн Райнер

Понедельник, 14 мая 2012 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Акрам Заатари о Жане-Люке Мулене

Понедельник, 30 апреля 2012 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Кара Уокер об Энди Уорхоле

Понедельник, 26 марта 2012 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Марио Гарсия Торрес об Алигьеро и Боэтти

Понедельник, 27 февраля 2012 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Р. Х. Квайтман в Dia Art Foundation

Понедельник, 12 декабря 2011 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Марк Леки о Роберте Уитмене

Понедельник, 7 ноября 2011 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Ричард Олдрич о Уолтере Де Марии

Понедельник, 10 октября 2011 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Жозефина Мексепер о Ханне Дарбовен

Понедельник, 4 апреля 2011 г. , 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Лейла Али о Йозефе Бойсе

Понедельник, 21 марта 2011 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Авраам Крузвиллегас о Роберте Смитсоне

Понедельник, 14 февраля 2011 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Иоахим Кестер о Соле Левитте

Понедельник, 13 декабря 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Ким Гордон о Дэне Грэме

, понедельник, 8 ноября 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Питер Галлей о Франце Эрхарде Вальтере

Понедельник, 18 октября 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Даниэль Лефкур об Ими Кнобель

Понедельник, 13 сентября 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Дэйв Маккензи на Каваре

Понедельник, 10 мая 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Геди Сибони о Брюсе Наумане

Понедельник, 15 марта 2010 г. , 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Луис Камницер о Блинки Палермо

Понедельник, 15 февраля 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Валид Раад о Бернде и Хилле Бехер

11 января 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Шарлин фон Хейл о Брюсе Наумане

7 декабря 2009 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Т.Дж. Уилкокс о Дэне Флавине и школе реки Гудзон

16 ноября 2009 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Мойра Дэйви о Луизе Буржуа

14 сентября 2009 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Нэнси Давенпорт на Каваре

18 мая 2009 г., Диа Челси

Диа говорит

Шэрон Хейс о Мерсе Каннингеме

2 марта 2009 г., Диа Челси

Диа говорит

Тони Фехер о Дэне Флавине

23 февраля 2009 г., Диа Челси

Диа говорит

Марк Дион о Роберте Смитсоне

8 декабря 2008 г. , Диа Челси

Диа говорит

An-My Lê на Майкла Хейзера

10 ноября 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Wry Man: Том Берр о Роберте Раймане

3 ноября 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Роберт Бак об Энди Уорхоле

15 сентября 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Эми Силлман о Джоне Чемберлене

28 апреля 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Джо Сканлан о Соле Левитте

7 апреля 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Элейн Рейчек о Луизе Буржуа

3 марта 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Джим Ходжес о Йозефе Бойсе

Понедельник, 10 декабря 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Гленн Лигон о Тенях Энди Уорхола

3 декабря 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Мэтью Кулидж в школе реки Гудзон

29 октября 2007 г. , Диа Челси

Диа говорит

Хелен Мирра на Imi Knoebel’s

Raum 19

8 октября 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Энн Гамильтон о Ричарде Серре

31 мая 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Вера Люттер о Герхарде Рихтере

7 мая 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Пэтти Чанг о Луизе Буржуа

16 апреля 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Фред Уилсон, Думая о Роберте

19 марта 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Кристофер Уильямс о пенопластовых скульптурах Джона Чемберлена

11 декабря 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Зои Леонард об Агнес Мартин

4 декабря 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Джоан Джонас о Бриджит Райли

13 ноября 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Гарет Джеймс о Дэне Грэме

16 октября 2006 г. , Диа Челси

Диа говорит

Терри Уинтерс о Уолтере Де Мариа

Поле молний

5 июня 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Марк Уоллинджер о Брюсе Наумане

1 мая 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Мэтью Бэкингем о Роберте Смитсоне

3 апреля 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Мэтт Малликан о Ханне Дарбовен

13 марта 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Барбара Блум о Роберте Ирвине

19 декабря 2005 г., Диа Челси

Диа говорит

Дэвид Рид о Блинки Палермо

17 октября 2005 г., Диа Челси

Диа говорит

Джеймс Веллинг об Энди Уорхоле

26 сентября 2005 г., Диа Челси

Диа говорит

Спенсер Финч о Соле Левитте

21 марта 2005 г., Диа Челси

Диа говорит

Гэри Симмонс о Брюсе Наумане

14 марта 2005 г. , Диа Челси

Диа говорит

Ричард Дикон о Дональде Джадде

31 января 2005 г., Диа Челси

Диа говорит

Майкл Крейг-Мартин о Дональде Джадде

15 ноября 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Фиона Тан о Бернде и Хилле Бехер

1 ноября 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Андреа Фрейзер о Фреде Сэндбэке

25 октября 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Вия Целминс об Агнес Мартин

4 октября 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Джон Кесслер о Роберте Ирвине

20 сентября 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Джессика Стохолдер о Хорхе Пардо

8 января 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Ханс Хааке о Йозефе Бойсе

4 декабря 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Аллен Рупперсберг о Роберте Уитмене

20 ноября 2003 г. , Диа Челси

Диа говорит

Джозайя МакЭлхейни о Дональде Джадде

13 ноября 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Тацита Дин о Сай Твомбли

9 октября 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Тони Оурслер о Роберте Уитмене

22 мая 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Кристиан Филипп Мюллер о Майкле Хайзере

24 апреля 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Рита Макбрайд о Розмари Трокель

6 марта 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Уильям Кентридж о Брюсе Наумане

900:02 Четверг, 19 декабря 2002 г., Диа Челси

Диа говорит

Жанна Даннинг о Уолтере Де Марии и Роберте Смитсоне

5 декабря 2002 г., Диа Челси

Диа говорит

Хорхе Пардо об Энди Уорхоле

5 сентября 2002 г., Диа Челси

Диа говорит

Джудит Бэрри о Брюсе Наумане

2 мая 2002 г. , Диа Челси

Диа говорит

Дайана Тейтер о Роберте Смитсоне

14 марта 2002 г., Диа Челси

Диа говорит

Мэтью Ричи об Альфреде Дженсене

20 декабря 2001 г., Диа Челси

Диа говорит

Стэн Дуглас о Диане Татер

29 ноября 2001 г., Диа Челси

Диа говорит

Стивен Прина о Хорхе Пардо

3 мая 2001 г., Диа Челси

Художники на Он Кавара

Алехандро Сезарко, Нэнси Давенпорт, Рене Грин, Аннет Лоуренс, Скотт Лайалл, Дэйв Маккензи, Беттина Пустчи и Хаим Штайнбах исследуют практику Он Кавары в этом томе «Художники о художниках».

Подробнее

Художники о Ханне Дарбовен

Художники о Ханне Дарбовен — это первая часть серии лекций «Художники о художниках» фонда Dia Art Foundation, посвященных немецкой художнице-концептуалистке Ханне Дарбовен. В нем участвуют Грегг Бордовиц, Сэм Левитт, Жозефина Мексепер и Мэтт Малликан.

Подробнее

Художники на Вальтер Де Мария

Художники о Уолтере Де Марии — вторая часть серии лекций «Художники о художниках» Dia Art Foundation, посвященных творчеству художника Уолтера Де Марии. В нем участвуют Ричард Олдрич, Джин Даннинг, Гильермо Файвович и Николас Голдберг, а также Терри Уинтерс.

Подробнее

Художники об Энди Уорхоле

Художники об Энди Уорхоле — это третья часть серии лекций «Художники о художниках» Dia Art Foundation, посвященных творчеству художника Энди Уорхола. В нем участвуют Роберт Бак, Гленн Лигон, Хорхе Пардо, Кара Уокер и Джеймс Веллинг.

Подробнее

Художники о Брюсе Наумане

Художники о Брюсе Наумане — это четвертый том из серии, отправной точкой в которой стали лекции Dia Art Foundation «Художники о художниках». В нем участвуют Джудит Барри, Уильям Кентридж, Дэвид Левайн, Геди Сибони, Гэри Симмонс, Шарлин фон Хейл и Марк Уоллингер.

Подробнее

Фото: Дон Шталь

908:30
Художники о Роберте Смитсоне

Художники о Роберте Смитсоне — пятый том в серии, отправной точкой в которой стали лекции Dia Art Foundation «Художники о художниках». В нем участвуют Мэтью Бэкингем, Авраам Крузвиллегас, Марк Дион, Тересита Фернандес, Тревор Паглен, Райан Табет и Дайана Татер.

Подробнее

бесед и лекций об американском искусстве | Категории

Уровень глаз

Нити, соединяющие звезды: поэт Мартин Эспада о жизни и творчестве своего отца
Заклинательные стихи Мартина Эспады, прочитанные в SAAM в честь книги «Вниз по этим злым улицам: сообщество и место в городской фотографии», отдали дань памяти его отцу, фотографу-документалисту Фрэнку Эспаде (1930–2014), чьи работы представлены на выставке.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Выбор режиссера: кто снял?
В честь тридцатилетнего пребывания Элизабет «Бетси» Браун у руля Смитсоновского музея американского искусства и ее предстоящей отставки, в прошлом месяце Браун выступила перед аншлагом в McEvoy Auditorium, поделившись мыслями и личными наблюдениями о своих любимых произведениях искусства. в коллекции СААМ.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
О чем мы говорим, когда говорим об искусстве-самоучке
В честь реконструкции и переустановки галерей SAAM для народного творчества и искусства самоучек на первом этаже четыре специалиста в этой области собрались вместе, чтобы обсудить восприятие и практику народных художников и художников-самоучек, каждый с уникальной точки зрения. точка. Спикеры присоединились к Лесли Амбергер, куратору SAAM по народному искусству и искусству самоучек и ведущей вечера, в обсуждении уникального положения этих необычных творцов искусства.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Дебора Баттерфилд: Лошадиная сила
Дебора Баттерфилд выступила перед аншлагом в аудитории Макэвоя SAAM в качестве второго докладчика в серии выдающихся лекций Кларисы Смит в этом году. В течение вечера она провела нас через четыре десятилетия своей работы.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Возвращение в четверг: искусствовед Адам Гопник о том, что делает американское искусство американским
В течение этого сезона выборов американцы обсуждали, что значит быть американцем. Итак, уместно рассмотреть, что есть американского в американском искусстве. В октябре 2012 года Адам Гопник, писатель The New Yorker, рассказал об этом в рамках серии лекций SAAM Кларисы Смит.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Юмористическая полоса в искусстве Ромейн Брукс
Джо Луккези, куратор-консультант выставки SAAM «Искусство Романа Брукса», является адъюнкт-профессором истории искусств и координатором программы исследований женщин, гендера и сексуальности в колледже Святой Марии в Мэриленде. Джо дает нам взглянуть на юмор и остроумие Ромейн Брукс. Он проведет экскурсию по шоу в четверг, 29 сентября.в 18:00 Выставка Art of Romaine Brooks будет доступна до 2 октября 2016 г.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Стеклянные сады: Agnes Northrop Designs для Louis C. Tiffany
Чтобы открыть сезон выдающихся лекций Кларисы Смит по американскому искусству 2016 года, ученый Элис Куни Фрелингхейзен, куратор отдела американского декоративного искусства в Метрополитен-музее, пригласила нас в тесный круг студии художественного стекла Луи Комфорта Тиффани.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Luce Artist Talk с Джеки Хойстед
Каждый месяц Luce Foundation Center сотрудничает с соседней галереей Flashpoint, чтобы местные художники рассказывали о своих работах и о том, какое вдохновение они черпают из коллекции SAAM. В субботу, 27 августа, мы завершим нашу серию летних бесед с Джеки Хойстед, мультимедийным художником и куратором изобразительного искусства в Solas Nua, художественной организации из округа Колумбия, занимающейся современным ирландским искусством. Серия Artist Talks представлена в сотрудничестве с CulturalDC.
Категории
Центр Luce Foundation
Беседы и лекции об американском искусстве
Luce Artist Talk: пять вопросов с Кэтрин Тибо
Каждый месяц мы сотрудничаем с нашими соседями по улице в галерее Flashpoint, чтобы представить нашу серию выступлений местных художников. В этом месяце Кэтрин Линч Тибо присоединяется к нам, чтобы рассказать о своей последней выставке и работах, которые ее вдохновляют, в нашем Центре Luce Foundation. Тибо работает с медийными формами, создавая произведения, которые не только индивидуальны для нее, но и бросают вызов тому, как зритель думает об обычных, повседневных предметах и жестах. Luce Artist Talks представлены в сотрудничестве с CulturalDC.
Категории
Центр Luce Foundation
Беседы и лекции об американском искусстве
Интервью по пяти вопросам
Ромейн Брукс: Основная работа
В честь нынешней выставки «Искусство Романа Брукса» выдающиеся ученые Кассандра Лангер, Сильвия Кахан и Хелен Ланга присоединились к главному куратору SAAM Вирджинии Мекленбург для обсуждения, которое пролило новый свет на жизнь и времена художника.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Патрик Догерти: разветвление
«Все, что вы можете сделать с помощью карандаша, вы можете сделать с помощью палочки», — заметил художник Патрик Догерти на днях вечером во время выступления в Большом салоне Ренвика, сравнив свое ремесло с искусством рисования.
Категории
Ремесла и декоративно-прикладное искусство
Беседы и лекции об американском искусстве
Luce Artist Talk с Сумин Хэмом
В рамках серии Luce Artist Talks местные художники обсуждают свои текущие проекты, связанные с объектами, представленными в нашем Центре Фонда Luce. Фотограф и мультимедийный художник Сумин Хам расскажет о своем текущем проекте «Sound of Butterfly» 17 апреля в 13:30. Эта серия представлена в сотрудничестве с галереей Flashpoint от CulturalDC.
Категории
Центр Luce Foundation
Беседы и лекции об американском искусстве
Майя Лин: ЧУДЕСА природного мира
Майя Лин, чья инсталляция «Складывание Чесапика» является одной из девяти заполняющих комнату инсталляций на выставке WONDER, рассказала на днях в Большом салоне Ренвика о трех направлениях своей творческой жизни: искусстве, архитектуре и памятниках.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Симпозиум SAAM представляет «изменяющуюся местность» американского искусства
С 16 по 17 октября более двухсот участников со всего мира собрались в Смитсоновском музее американского искусства на симпозиум «Меняющаяся местность: составление карты транснациональной истории американского искусства», чтобы поразмышлять о растущей глобализации истории американского искусства за последнее десятилетие и как это влияет на исследования художественной практики здесь.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Искусство имеет значение с Лоуренсом Вешлером
В качестве последнего докладчика серии лекций Кларисы Смит в этом году известный ученый Лоуренс Вешлер выступил с докладом о расовых отношениях в Соединенных Штатах, используя «Пять автомобилей-стад» Эда Кинхольца в качестве зеркала, в котором отражается и преломляется эта непростая история.

Как вырезать объект в фотошопе лассо: Как вырезать объект в Фотошопе? Самый быстрый и качественный способ

Как пользоваться инструментом Лассо в Фотошопе

Одна из самых популярных задач, которую пользователи пытаются решить с помощью Photoshop – вырезать объект с фотографии. После этого можно заменить или вообще убрать фон, выделить объект с помощью цветов или скопировать его и расположить на изображении несколько раз. Эту задачу можно выполнить с помощью инструмента “Лассо”.

В жизни, лассо – это веревка для охвата какого-то предмета, и одноименный инструмент в Фотошопе выполняет именно такую функцию. В программе есть три вида этого инструмента: обычное “Лассо”, “Прямолинейное лассо” и “Магнитное лассо”. Выбрать его можно на панели инструментов, где он обычно находится третьим по счету; также инструмент доступен по горячей клавише L. Чтобы выбрать другой вид лассо, нажмите на его значок на панели правой кнопкой, после чего появится выпадающий список со всеми вариантами. Также переключиться между видами инструмента можно с помощью клавиш Shift+L.

В этой статье мы будем рассматривать его основную разновидность – обычное Лассо – оставив второй и третий вид на другой раз. Для выбора инструмента просто нажмите на его значок на панели инструментов.

Содержание

Принцип работы инструмента
Как выделять точнее с первого раза
Корректировка результата
Добавление недостающих областей
Удаление лишних областей
Обработка краев изображения
Как снять/убрать выделение
Два других вида Лассо

Среди всех инструментов программы Лассо – один из самых простых для обучения. Пользователь просто обводит нужную область мышкой и делает с ней то, что ему нужно. По сути, это похоже на обычное рисование, хотя здесь есть явный недостаток – мышкой обводить не очень удобно, поэтому выделенная область может быть не очень ровной. Справиться с этим помогают другие виды Лассо, но подкорректировать результат можно и без них.

Если вы включили инструмент, курсор вашей мыши становится “веревкой” импровизированного лассо. Чтобы выделить область, нужно зажать левую кнопку мыши и, не отпуская ее, обвести нужный объект. Если отпустить раньше – между первой и последней точкой будет проведена прямая линия, что иногда может быть даже удобнее.

Сам инструмент обладает богатыми возможностями. Выделение происходит в четырех режимах: новая выделенная область, добавить к выделенной область, вычесть из выделенной области и оставить только пересечение с выделенной областью.

В первом режиме вы просто выделяете нужную область. Во втором – поочередно выделяете несколько областей, с которыми потом и идет работа. В третьем – вы выделяете область, из которой можете удалить меньшую область внутри нее. Наконец, в четвертом вы выделяете несколько областей, среди которых остаются только то, что одновременно входит в каждую из них – как на диаграмме Эйлера-Венна для пересечения.

Лучше всего с этим инструментом работать так: сначала выделяйте объект в общих чертах таким образом, чтобы охватить всю требуемую область, а затем аккуратно корректируйте выделенную часть, удаляя ненужные детали. Это наиболее удобный метод точного выделения объекта, потому что с первого раза обвести его как следует практически невозможно.

Итак, после открытия изображения можно приступить к работе. Выбираем инструмент “Лассо” на панели инструментов или горячей клавишей L.

Затем определяемся с тем, какой объект нужно выделить. Для примера мы возьмем фотографию Киану Ривза и выделим благодаря лассо только актера, без фона.

Выделять объект можно с любой точки, поэтому нажимаем мышкой на любую точку около границы головы и, не отпуская левую кнопку мыши, обводим всю голову, вместе с плечами. Закончить выделение необходимо в том же месте, где было сделано первоначальное нажатие. На этом этапе будет много неточностей, и выделение даже близко не будет соответствовать требуемой фигуре, но все это можно подкорректировать дальше.

Как выделять точнее с первого раза

Удобнее всего производить подобное выделение с помощью Лассо при максимальном увеличении фотографии – тогда неточности будут гораздо меньших масштабов. Однако многие не приближают фотографию слишком сильно, поскольку тогда нужная область выходит за пределы окна программы, а как двигать фотографию в сторону без отключения инструмента – непонятно. К счастью, это довольно просто – нужно нажать и удерживать пробел, в результате чего включится инструмент “Рука”, который позволит передвинуть картинку в любую нужную сторону.

Обратите внимание, что отпускать кнопку мыши при этом также нельзя, поэтому для выполнения подобного действия вам понадобится зажимать одновременно две кнопки – и левую кнопку мыши, и пробел. Но звучит это сложнее, чем есть на самом деле, так что никаких неудобств во время работы не возникает.

Также расширить окно можно клавишей F – одно нажатие уберет полосы прокрутки и лишние панели, а два – переведет вас в полноэкранный режим. Если нужный объект граничит с краем изображения, можно смело выделять любую область за его пределами – в конце она все равно отсечется.

После того, как вы выделите объект полностью и придете в начальную точку, кнопку мыши можно отпускать – программа покажет, какой результат у вас получился. Края самого выделения будут анимированными – это означает, что в данный момент оно активно и его еще можно менять. Если выделение получилось неточным, ничего страшного: мелкие ошибки можно подкорректировать, а крупные – отменить нажатием Ctrl+Z. Кстати, если ошибочным оказалось само нажатие Ctrl+Z, это действие можно “вернуть вперед” сочетанием клавиш Shift+Ctrl+Z.

Корректировка результата

Чтобы подкорректировать область выделения как можно точнее, нужно приблизить картинку до тех масштабов, в которых вам эта точность важна. Сделать это можно путем сочетания клавиш Ctrl и + (знак плюса) или с помощью инструмента “Лупа”, который на панели инструментов находится почти в самом конце.

Также его можно горячей клавишей Z. После выбора инструмента нужно просто нажимать на картинку до тех пор, пока не приблизитесь до нужного масштаба. Если вы увеличили изображение слишком сильно – при включенной Лупе нажмите на него правой кнопкой мыши и выберите “Уменьшить”. Кроме того, “уменьшающую” Лупу можно вызвать зажатием клавиш Alt+пробел.

Перемещаться по картинке после увеличения можно описанным выше способом – посредством инструмента “Рука”, который вызывается клавишей H и также находится на панели инструментов.

Добавление недостающих областей в режиме “Добавить к выделенной область”

Итак, найдите область, которую надо подкорректировать. Может быть, вы захватили немного лишнего пространства, или же выделение не охватило объект полностью – все это легко поправимо. Например в нашем случае мы забыли выделить небольшой клочок волос:

Включите инструмент “Лассо” еще раз. Далее все зависит от того, хотите вы добавить область или удалить ее. Чтобы добавить, зажмите Shift и обведите тот кусочек изображения, который также нужно охватить выделением. Кстати, если после нажатия Shift вы начали выделять область мышкой, сам Shift можно отпустить – выделение будет происходить до тех пор, пока вы не отпустите кнопку мыши.

После того, как мы добавили небольшой участок выделения, контур выглядит так:

Кроме того, таким же образом можно добавить область, не граничащую с нужным объектом напрямую. Например, если нужно выделить голову и кисти рук, их точно также можно добавлять к выделению с зажатой клавишей Shift. Этого же результата можно добиться, если изначально поставить Лассо во второй режим – “Добавить к выделенной области”.

Удаление лишних областей в режиме “Вычесть из выделенной области”

Примерно по такому же принципу происходит удаление ненужных участков – либо с помощью горячей клавиши, либо выбором нужного режима выделения.

Удаление происходит через клавишу Alt – зажмите ее и удаляйте лишние области из выделения. Зажатие этой клавиши переводит инструмент Лассо в третий режим, “Вычитание из выделенной области”, который также можно выбрать из горизонтального меню со значками над окном с картинкой.

Как и в случае с клавишей Shift, нет никакой необходимости держать зажатой кнопку Alt – после начала выделения области мышкой ее можно отпустить до конца обводки.

После корректировки изображения получится выделенная область, которая довольно точно соответствует объекту на фотографии. Конечно, идеально выделить участок очень сложно, и мелкие недостатки останутся всегда, но обычно этого хватает для решения любой практической задачи.

Обработка краев изображения

Если вы хотите продолжить работу с выделенным участком, нажмите Ctrl+C и сразу же Ctrl+V – участок перенесется на автоматически созданный новый слой.

Подкорректировать результат можно инструментом “Размытие” – выберите его из панели инструментов:

Затем пройдитесь им по краям изображения. Таким образом резкие переходы станут чуть более мягкими:

После этого можно пойти еще дальше. Берем “Ластик”:

Устанавливаем непрозрачность и нажатие инструмента на “30%”:

Еще раз проходимся по краям изображения и удаляем то, что кажется нам лишним. У нас на скорую руку получился такой результат:

Можно потратить больше времени и на выделение и на обработку, тогда и результат будет совершенно другим.

Как снять/убрать выделение

Чтобы снять выделение нужно зайти в верхнем меню выбрать “Выделение” -> “Отменить выделение”. Также это можно сделать через сочетание клавиш Ctrl+D.

Два других вида Лассо

Во многих задачах будет гораздо уместнее использование дополнительных разновидностей инструмента Лассо – прямолинейное и магнитное. Прямолинейное Лассо подойдет в тех случаях, если целевой объект состоит из прямых линий и углов и хотя бы в общих чертах представляет собой многоугольник – прямоугольный вид инструмента справится с задачей гораздо лучше, чем обычное лассо или же магнитное.

Однако именно магнитное лассо является самым мощным и “умным” инструментом: если у объекта на изображении есть резкие границы – например, при наличии переднего и заднего планов – гораздо более точным будет выделение магнитным лассом. Он автоматически будет корректировать обводку по границе объекта, даже если вы будете обводить его не слишком точно, и даст намного более точные результаты, чем возможно сделать вручную. В нем много дополнительных настроек, но даже при использовании этого инструмента с настройками по умолчанию можно получить отличные результаты с первого раза.

На этом все! Как всегда, задавайте свои вопросы в комментариях и мы обязательно на них ответим. До встречи в следующих уроках.

Простой способ вырезки объекта из фотографии

Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 5 мин Просмотров 2.1к.
Обновлено 03.11.2021

В этом материале я расскажу об одном из самых простых и быстрых способов вырезки объекта из фотографии или рисунка. При подобном отделении объекта обычно выполняется одна из двух задач, это либо удаление фона под объектом, либо вырезка самого объекта из фото (изображения) и копирование его на новый слой или другой документ Photoshop.

Вырезать можно как сам предмет на изображении, так и окружающий его фон, принципиально методики не отличаются.

Обе эти задачи можно решаются с помощью метода, описанного ниже, и, главное, воспользоваться этой методикой сможет даже начинающий пользователь Photoshop.

Про более продвинутую вырезку объектов с помощью инструмента «Перо» (Pen Tool) рассказывается в статье «Вырезаем фигуру человека из фотографии средствами Фотошопа».

Содержание

Инструменты выделения программы Photoshop

Простая вырезка объектов из изображений осуществляется с помощью инструментов выделения, это инструменты групп:

Группа инструментов «Область» (Marquee)

Выбирается нажатием клавиши M, в группу входят:

? «Прямоугольная область» (Rectangular Marquee Tool)

? «Овальная область» (Elliptical Marquee Tool)

? «Область (горизонтальная строка)» (Single Row Marquee Tool)

? «Область (вертикальная строка)» (Single Column Marquee Tool)

Первыми двумя инструментами можно выбрать (выделить) овальный или прямоугольный участок на изображении, причём, если Вам нужно выбрать ровный круг или квадрат с равными сторонами, то перед применением инструментов необходимо зажать клавишу Shift, а если Вы хотите, чтобы выделение начинало создаваться из центра, то необходимо зажать клавишу Alt, если Вам нужен ровный круг/квадрат и чтобы вsделение начиналось из центра, перед началом выделения зажмите одновременно Shift+Alt.

Два последних инструменте для вырезки объектов применяются весьма редко. Эти инструменты выделяют регион толщиной в один пиксель и длиной либо высотой во всё изображение, иными словами, горизонтальный или вертикальный ряд пикселей.

Группа инструментов Лассо (Lasso Tool)

Выбирается нажатием клавиши L, в группу входят:

? «Лассо» (Lasso Tool)

? «Прямолинейное лассо» (Polygonal Lasso Tool)

? «Магнитное лассо» (Magnetic Lasso Tool)

Для получения более сложной формы выделенной области, чем окружность или прямоугольник, необходимо воспользоваться инструментами группы Lasso Tool.

Наиболее простым для создания выделения является прямолинейное ( другие названия — полигональное, прямоугольное) лассо. Опорные (якорные) точки контура ставятся нажатием левой клавиши мыши, а удалить последнюю или несколько последних поставленных якорных точек можно нажатием клавиши Delete. Кроме того, «Прямолинейное лассо» можно перевести в режим обычного нажатие клавиши Alt.

Группа инструментов Быстрого выделения (Quick Selection Tools)

Выбирается нажатием клавиши W, в группу входят:

? «Быстрое выделение» (Quick Selection Tool) позволяет быстро «нарисовать» выделенную область с помощью регулируемого кончика круглой кисти.

? «Волшебная палочка» (Magic Wand Tool), выделяет области, окрашенные сходным образом.

В общем, с помощью одного из из вышеперечисленных инструментов мы можем получить замкнутую выделенную область.

Как создать простое выделение

Для создания выделенной области из какого-либо предмета на фотографии, легче всего использовать инструменты группы «Лассо, причем чаще всего применяются два последних инструмента этой группы.

Если края предмета контрастны к фону, даже не по всему своему протяжению, а только в некоторым местах, начинать выделение следует инструментом «Магнитное лассо». Надо выбрать наиболее контрастный край, настроить «Магнитное лассо» в зависимости от параметров изображения, как описывается здесь, и приступить к построению контура выделения.

Когда Вы подойдёте к краю с малой контрастность или сильным размытием, и «Магнитное лассо» на сможет правильно определять край, не прерывая выделения, переключитесь на «Прямолинейное лассо» (Polygonal Lasso Tool).

Чтобы с «Магнитного лассо» временно перейти на «Прямолинейное», следует зажать клавишу Alt и кликнуть левой клавишей мыши рядом с последней опорной точкой контура выделения. Продолжайте использовать «Прямолинейное лассо, зажав клавишу Alt. Когда необходимость в нём отпадёт, и Вам понадобится снова перейти на «Магнитное лассо», просто отпустите Alt и кликните левой клавишей мыши.

Для того, чтобы замкнут контур выделения, кликните мышкой вблизи начала контура, либо сделайте двойной клик.

Во время создания выделения крайне важно грамотно выбирать масштаб отображения обрабатываемого участка изображения, для этого во время выделения следует временно активировать инструмент «Масштаб» (Zoom Tool). Сочетание клавиш Ctrl+Пробел временно включает «Масштаб» на увеличение, Alt+Пробел — на уменьшение, подробнее — здесь.

Также необходимо перемещать увеличенное изображение внутри окна без прерывания создания контура выделения, для этого надо нажимать клавишу Пробел для временной активации инструмента «Рука».

Что делать с готовым выделением

Если нам потребовалось удалить все пиксели, кроме пикселей, расположенных в выделенной области, необходимо инвертировать область нажатием комбинации клавиш Ctrl+Shift+I, а затем нажать Delete. В результате на слое останутся выделенные пиксели изображения.

Если нам надо удалить пиксели, находящиеся в самой зоне выделения, то, как уже понятно, следует просто нажать клавишу Delete.

На месте удалённых пикселей, если под слоем нет другого слоя с изображением, появится фон из бело-серых «шахматных» квадратиков, которые обозначают, что эта область прозрачна (пуста), если же под слоем с этой областью имеются другие слои с изображениями, то это изображения будут просвечивать в местах удаления.

Также, мы можем скопировать выделение на новый слой, для этого жмём комбинацию Ctrl+J. В результате выделение копируется на новый слой, при этом исходный слой останется без изменений.

А если нам надо создать новый слой с выделенной областью, но при этом необходимо, чтоб эта область была удалена с исходного слоя, следует нажать комбинацию клавиш Ctrl+Shift+J.

Если же из выделенной области необходимо создать новый документ Photoshop, необходимо пройти по вкладке по вкладке главного меню Слой (Layer) и выбрать строчку «Создать дубликат слоя» (Duplicate Layer), затем, в открывшемся окне, выбрать значение «Новый», подробнее здесь.

Как вырезать что-нибудь в Photoshop за 3 простых шага | Skylum How-to

Прочтите руководство, чтобы узнать, чем каждый инструмент отличается от остальных.

Photoshop, пожалуй, лучший фоторедактор, если говорить о количестве функций и элементов управления. Он не только содержит несколько инструментов для коррекции экспозиции, цвета, температуры и резкости; это также позволяет пользователю изменять содержание изображений при выборе темы. Это означает, что пользователи могут обрезать, поворачивать, создавать новые слои, использовать инструменты кисти и даже свободно преобразовывать свои изображения или их части.

Хотите узнать, как вырезать человека в Photoshop? А может как обрезать в фотошопе? Начните с инструментов и различных методов, позволяющих выбирать части изображения. С помощью этих инструментов вы можете удалить ненужные объекты, поменять небо на более эффектное или переместить часть изображения на другое изображение.

Примечание. Если вы ищете простое в использовании, но высокотехнологичное программное обеспечение для редактирования фотографий и не хотите обрезать изображения в Photoshop с помощью причудливых инструментов, попробуйте вместо этого Luminar Neo.

Давайте посмотрим, как в Photoshop удалить или заменить часть фотографии.

Как вырезать что-то в Photoshop тремя способами

Этот урок поможет вам понять, как вырезать объект в Photoshop. Итак, приступим, открываем изображение и пошагово следуем инструкциям.

Шаг 1

Прежде чем вырезать изображение с помощью инструментов выбора формы, убедитесь, что часть, которую вы хотите вырезать, имеет определенную форму или может быть разбита на определенные формы. В противном случае ваш выбор не будет чистым.

Шаг 2

Чтобы использовать инструменты выбора формы, выберите фигуру, которая лучше всего соответствует вашим потребностям, на панели инструментов. Затем просто нарисуйте фигуру на той части изображения, которую вы хотите обрезать, и она будет выделена. Когда вы будете довольны своим выбором, нажмите «Удалить», чтобы удалить его с фотографии.

Шаг 3

Довольно просто, правда? Если вы когда-нибудь задумывались, как вырезать изображение в Photoshop, вам не о чем беспокоиться; это достаточно простой процесс, как только вы к нему привыкнете.

Как легко вырезать изображение с помощью инструментов «Лассо»

Инструменты «Лассо» в Photoshop отлично подходят для вырезания областей, не имеющих определенной геометрической формы. Этот инструмент имеет три подтипа:

Лассо — для выделения от руки
Polygonal Lasso — для выделения по прямым линиям
Магнитное лассо — для автоматического следования заданной границе

Метод выделения немного отличается для каждого инструмента. Рассмотрим пошагово каждый из предложенных способов.

Шаг 1

При использовании обычного лассо удерживайте кнопку мыши нажатой, пока делаете выбор. Как только вы отпустите кнопку, выбор будет сделан. Это один из самых простых способов обрезать изображение в Photoshop.

Шаг 2

Как вырезать фигуру в Photoshop? С многоугольным лассо щелкните мышью и отпустите, чтобы начать выделение. Затем щелкните еще раз, где вы хотите, чтобы линия выбора заканчивалась, а следующая строка начиналась автоматически. Как только вы нарисуете эти линии вокруг вашего объекта, закончите рисовать свой путь и вернетесь в начальную точку, выбор будет сделан. В качестве альтернативы, если вы хотите закрыть окно выбора автоматически, просто дважды щелкните мышью, и Photoshop вырежет область между начальной точкой и точкой, в которой вы дважды щелкнули. Сделайте это правильно, и вы получите отличный результат.

Шаг 3

С помощью магнитного лассо легко вырежьте объект в Photoshop. Нажмите один раз на этот инструмент выделения и отпустите, чтобы начать процесс выбора. Теперь все, что вам нужно сделать, это навести указатель мыши вдоль любого заданного края, и инструмент будет автоматически следовать за этим краем. Выбор будет сделан, когда вы вернетесь в исходную точку или дважды щелкните мышью.

Магнитное лассо аккуратно выбирает определенные границы, прикрепляясь к краям, даже если ваш курсор не находится прямо над ними.

Теперь вы знаете, как обрезать изображение в Photoshop, используя больше возможностей, чем инструменты выделения формы.

Как вырезать объект в Photoshop с помощью инструментов «Быстрое выделение» и «Волшебная палочка»

Для обрезки изображения в Photoshop, состоящего из больших фрагментов, таких как небо или земля, лучше всего использовать инструмент «Быстрое выделение» или «Волшебная палочка». Как вырезать часть изображения в Photoshop? Когда вы учитесь вырезать что-то в Photoshop, знание этих инструментов имеет важное значение. Рассмотрим эти функции по порядку.

Шаг 1

Инструмент быстрого выбора работает, выделяя большие (или маленькие) области одного цвета. Размер кисти выделения можно настроить в зависимости от того, насколько тонким должен быть ваш выбор.

Хотите узнать, как что-то вырезать в Photoshop? Например, предположим, что вы хотите выбрать гору, цвет которой явно отличается от остального изображения. Перемещая кисть Quick Selection по ее краям, вы начнете выделять границу горы. Как только граница выбрана, просто переместите кисть в середину горы, и вся гора будет выделена. Затем нажмите ОК.

Быстрый выбор отлично работает, когда вы хотите обрезать изображение в Photoshop, выбрав что-то занятое, например, гору, из сцены, подобной этой.

Шаг 2

«Волшебная палочка» работает аналогично инструменту «Быстрое выделение», но не слишком хорошо работает с фрагментами с более мелкими деталями, такими как редактирование волос в Photoshop. Этот инструмент идеально подходит для вырезания изображений с большими фрагментами, например, неба. Просто щелкните часть изображения, которую вы хотите вырезать, и Волшебная палочка выделит все соединенные области с тем же цветом или тоном.

Существует возможность увеличения или уменьшения допуска выделения при обрезке изображений с помощью волшебной палочки. Допуск определяет, насколько широкий или узкий выбран цветовой спектр. Если допуск выше, Жезл может выбрать и облака в небе, например, поскольку они имеют голубоватый оттенок. Но если допуск ниже, он может не выбрать облака, так как есть видимая разница в их цвете по отношению к небу.

При допуске 30 (слева) более темный серый не выбирается, но при увеличении допуска до 60 выбирается весь спектр серого.

Многие люди хотят знать, как обрезать изображение или вырезать человека в Photoshop, но, как вы видите, это не так уж и сложно. После того, как вы сделали свой выбор, используя один из методов, которые мы упомянули, просто нажмите клавишу Delete, чтобы удалить эту часть с вашей фотографии. Если вам нужно вырезать часть и перенести ее в другое место, просто щелкните и перетащите выбранную часть в нужное место.

Обрезка изображения в Luminar Neo

Теперь вы знаете, как легко обрезать изображение в Photoshop. Если вы новичок в редактировании фотографий и панель инструментов Photoshop кажется вам слишком сложной, попробуйте Luminar и легко обрезайте изображения. Luminar — это интуитивно понятный и простой в использовании редактор, призванный помочь вам расти как фотографу. Вам не нужно тратить много времени на изучение этой программы.

Вот простые шаги для обрезки изображений в Luminar:

1. Откройте изображение в режиме редактирования.

2. В верхней строке меню нажмите «Инструменты» и выберите «Обрезать».

3. Откроется режим кадрирования. В этом окне вы можете обрезать изображение так, как вам нравится, с различными вариантами изменения размера и коэффициентами кадрирования.

4. Нажмите Готово Применить, и Luminar покажет вам полученное вырезанное изображение.

Это все, что вам нужно сделать, если вы хотите обрезать изображение в Luminar.

Спасибо, что прочитали эту статью о том, как лучше всего вырезать изображение в Photoshop. К настоящему моменту вы освоили основы работы с лассо, быстрым выделением, волшебной палочкой и другими инструментами. Если вам нужен быстрый и простой способ кадрирования изображений, рассмотрите другой инструмент — Luminar Neo. Вам больше никогда не понадобится гуглить «как обрезать изображение в Photoshop». Не готовы купить? В вашем распоряжении пробная версия Luminar Neo. Просто нажмите здесь.

Учимся удалять объекты с помощью инструмента «Лассо» в Photoshop

Главная » Удаление объектов с помощью инструмента «Лассо» в Photoshop

Бывают моменты, когда лишний объект на картинке может сильно испортить картинку. В отпуске, на свадьбах и вечеринках во время съемки тени или люди, останавливающиеся перед вами, могут прервать кадр. И у вас может не быть возможности сделать ту же фотографию снова.

Чтобы сохранить ваши воспоминания, идеальная картинка, нам нужно немного магии Photoshop.

Как удалить ненужную черную палку с этого изображения собаки с помощью Photoshop

Таким образом, вместо того, чтобы каждый раз беспокоиться о получении идеального изображения, вы можете использовать инструменты Photoshop для редактирования фотографий, устранения проблем и удаления ненужных объектов. .

Используйте советы из этой статьи и видео, чтобы удалить выделение лассо в Photoshop.

Если у вас нет под рукой копии Adobe Photoshop, вы можете приобретите последнюю версию Adobe Photoshop здесь. Там нет диска или компакт-диска для вставки. Программное обеспечение стоит всего несколько долларов в месяц и доставляется через облако. И вы также получаете обновления каждый месяц.

Вы можете посмотреть наши предыдущие видеоролики о Photoshop Tricks:
Зачем вам изучать Adobe Photoshop?
Как удалить эффект красных глаз в Photoshop.

Откройте изображение (из которого мы хотим удалить объект) в Photoshop.
В Photoshop выберите инструмент «Лассо» в левой строке меню (клавиша L)
Используйте инструмент «Лассо», чтобы щелкнуть и перетащить вокруг объекта , просто чтобы выбрать ненужную область, которую нужно удалить.
Перейдите к Edit > Выберите Fill, , а затем выберите Content-Aware в раскрывающемся списке Contents .
Убедитесь, что Режим наложения установлен на Нормальный , а Непрозрачность установлена на 100%. Это значения по умолчанию для инструмента «Заливка» в Adobe Photoshop.
Теперь Adobe Photoshop заполняет выделение окружающими пикселями и смешивает их вместе. Если все прошло хорошо, вы должны увидеть, как ненужный объект полностью удаляется.

Аналогично, посмотрите это видео о шагах, необходимых для удаления нежелательных объектов в Photoshop

Точно так же, на этом пляжном снимке моей новой гребной лодки я запечатлел мчащийся пароход. Нравится вам это или нет, некоторые взгляды будут обращены на мчащуюся лодку, и они могут сравнить мою гребную лодку с этим более быстрым пароходом.

Итак, я бы хотел полностью убрать эту мчащуюся лодку из своего изображения весельной лодки. Используйте советы, чтобы легко удалить выделение лассо в Photoshop.

Шаги, чтобы полностью удалить мчащуюся лодку:

Сделайте грубый выбор вокруг мчащейся лодки. Вы можете использовать инструмент Лассо. Я предпочитаю использовать инструмент Rectangular Marquee Tool (M) , так как выделяемая область имеет правильную форму.
Создайте прямоугольное выделение вокруг лодки.
Перейдите к Правка > Заполнить . Убедившись, что режим наложения — нормальный, а непрозрачность — 100% , я могу заполнить Contents методом Content Aware , выделенным выше.
Photoshop заполняет область пикселями неба и волн на воде, которые очень напоминают близлежащую область. Вряд ли останется след.

Размытие любого объекта в Photoshop

Еще один хитрый трюк , который вы можете использовать, это Размыть мчащуюся лодку , чтобы никто не мог ее легко узнать. С помощью этого метода у вас все еще может быть корабль, но он не будет четко виден, и все взгляды по-прежнему будут прикованы только к вашей гребной лодке. Круто, не правда ли!

Удаление или размытие объектов с помощью Adobe Photoshop

Шаги по размытию любого движущегося объекта в Photoshop

Сделайте грубый выбор вокруг объекта, который хотите размыть. Вы можете использовать инструмент Lasso (сочетание клавиш L) , или Инструменты выделения (прямоугольные или круглые инструменты выделения под M) . Я предпочитаю лассо произвольной формы для снимков людей и прямоугольную или овальную рамку, если форма имеет правильную геометрическую форму.
Перейдите к Фильтры > Размытие .
В Photoshop вы увидите несколько типов фильтров размытия: Размытие по Гауссу, Размытие в движении, Размытие линзы, Радиальное размытие и т. д. Мы будем использовать фильтр Размытие в движении.
Открыв всплывающее окно фильтра Motion Blur, поиграйте с Дистанция первая. Чем выше расстояние в пикселях, тем больше размытие . Вы также можете немного изменить угол, если это необходимо. Для этого эффекта размытия лодки я использовал расстояние 64 пикселя, а угол оставил равным 0 градусов.
Фильтр размытия в движении Photoshop
Как только вы нажмете OK , вы увидите, что выбранная область размыта по вашему желанию. Довольно удивительно!

Несколько способов удаления объектов в Photoshop

Существует множество способов избавиться от ненужных объектов в Photoshop — с помощью инструментов «Заливка», «Размытие» или «Штамп». Используйте приведенные здесь советы, чтобы удалить выделение лассо в Photoshop.

Надеюсь, вам понравилось видео и методы удаления нежелательных объектов с любого изображения просто с помощью инструмента Заливка в Adobe Photoshop .

Сделайте лайк этому видео и лайкните страницу Intellisoft на Facebook. Мы будем продолжать присылать вам видеоролики с советами и рекомендациями по Adobe Photoshop по мере их записи.

Вот еще несколько полезных советов и видео по использованию Adobe Photoshop для быстрого выполнения задач . Проверьте их.

Как использовать инструмент «Штамп» для перерисовки одного объекта на другой с помощью Photoshop.
Как использовать инструмент «Волшебная палочка» в Photoshop
Использование Photoshop для удаления фона
Как создать анимированный GIF в Photoshop

Если вы хотите пройти курс обучения Photoshop в Сингапуре, вы можете посетить Сертификационный курс Adobe Photoshop

Получите государственные гранты на обучение Adobe Photoshop в Сингапуре.

Если у вас есть какие-либо вопросы по использованию этого совета для удаления ненужных объектов или проблема, с которой вы столкнулись в Adobe Photoshop, вы можете опубликовать ее в комментарии ниже, и мы будем рады ответить на ваши вопросы в наших будущих видео. Спасибо.

Ура,
Винай Пракаш,
Основатель и главный тренер Intellisoft Training Pte Ltd.

Как сделать коллаж из фотографий на компьютере бесплатно: Программы для создания коллажей | Обзор приложений для коллажей

Программы для создания коллажей | Обзор приложений для коллажей

В идеале программа для создания коллажей должна не только красиво комбинировать снимки, но и позволять использовать инструменты для качественной фотообработки. Визуальные эффекты, возможность добавить фон, а также готовы шаблоны с оригинальным расположением элементов коллажа – дополнительные преимущества софта. Поговорим о том, каким должно быть приложение для коллажей и приведем топ-8 программ, которые можно установить на свой компьютер или мобильный телефон.

Выбор редакции

Программа	ОС	Стоимость	Ссылка
Fotor	Windows, macOS, Linux	бесплатно с ограничениями	Подробнее
Photoscape	Windows, macOS	бесплатно	Подробнее
Collagerator	Windows	бесплатно	Подробнее

Лучшие программы для коллажей с широким набором инструментов

1. Picasa – разнообразные шаблоны и возможность делиться своими работами

ОС: Windows, macOS и Linux

Русскоязычный интерфейс: есть

Цена: Бесплатно

Простая программа для коллажей и обработки фотографий. Довольно удобная, без сложных профессиональных инструментов. Позволяет быстро выгружать большое количество фотографий, задавать фон, использовать инструменты для увеличения отдельных фрагментов снимка. Располагает несколькими вариантами шаблонов, помогающих быстро расположить снимки и создать коллаж за пару минут. С 2004 года программа принадлежала Google, однако совсем недавно корпорация решила прекратить поддержку софта. Тем не менее, Picasa все еще доступна для скачивания на неофициальных ресурсах.

Основные возможности:

✅ создание коллажей по шаблонам;

✅ выбор фона из готовых вариантов или собственных изображений;

✅ загрузка и склейка изображений разных форматов;

✅ отправка готовых коллажей в блоги и социальные сети;

✅ сохранение в любую директорию на ПК или смартфоне.

Плюсы:

предельно простой пользовательский интерфейс
возможность делиться коллажами в соцсетях
интуитивно понятный редактор

Минусы:

устаревшие, по мнению экспертов, инструменты
отсутствие обновлений – Google сообщил о том, что больше не будет поддерживать программу Picasa
возможность загрузки только с неофициальных сайтов – угроза вирусов и вредоносных программ

Picasa подходит только новичкам. В программе есть необходимые инструменты для создания красивых коллажей, однако профессиональная фотообработка пользователям недоступна.

2.Fotor – платформа для создания коллажей онлайн

ОС: Windows, macOS и Linux

Русскоязычный интерфейс: есть

Цена: Бесплатно в базовой версии (ограниченное количество проектов, возможны водяные знаки). Платная версия – от 8.99$ в месяц.

Это онлайн-платформа для создания фотоколлажей из снимков одинаковых или разных форматов. Обладает упрощенным пользовательским интерфейсом, позволяет выгружать десятки фотографий с компьютера. Разработчики предусмотрели шаблоны и спецэффекты, с помощью которых можно создавать коллажи с разнообразной структурой. Готовый проект можно загрузить с сайта в один клик.

Основные возможности:

✅ создание индивидуальных шаблонов – возможность регулировать границы, параметры, закруглять или выпрямлять углы, менять расстояние между снимками и их расположение;

✅ выбор типового фона из библиотеки, добавление тем и шрифтов;

✅ сшивание фотографий по заданным параметрам;

✅ добавление визуальных эффектов из готовой базы проекта;

✅ скачивание готового коллажа без водяных знаков в рамках использования платной версии.

Плюсы:

онлайн-редактирование – для создания коллажа не нужно загружать и устанавливать софт, достаточно просто открыть сайт
приятный дизайн и удобный, интуитивно понятный редактор с пошаговыми подсказками

Минусы:

по отзывам пользователей, платформа периодически некорректно отображается при просмотре через отдельные браузеры
бесплатная версия предполагает ограничения, в частности по количеству создаваемых коллажей, также на готовой работе могут появляться водяные знаки

Fotor подходит пользователям социальных сетей и начинающим блогерам, также платформу можно использовать для самозанятости – например, для создания коллажей с целью продвижения товаров.

3.Photoscape – простой редактор с уроками и шаблонами

ОС: Windows, macOS

Русскоязычный интерфейс: есть

Цена: Бесплатно

Программа распространяется бесплатно и позволяет быстро создавать коллажи, одновременно применяя стандартные опции фотообработки. Пользователь может задать яркость и контрастность изображения, обрезать или растянуть его, увеличить весь снимок целиком или сделать акцент на его фрагменте. На сайте разработчиков размещены уроки по использованию редактора, в которых представлены подробные инструкции по созданию коллажей.

Основные возможности:

✅ базовая обработка снимков при создании коллажей – возможность изменить яркость, резкость, контрастность, сжать фотографию или вырезать отдельный фрагмент;

✅ выбор шаблонов из собственной базы проекта;

✅ возможность использовать фон из предложенных вариантов или загрузить собственное изображение в любом разрешении;

✅ сохранение готового коллажа в популярных форматах.

Плюсы:

интуитивно понятные опции при создании коллажей
большой выбор готовых шаблонов, многие из них кардинально отличаются друг от друга
возможность сохранения коллажа без водяных знаков

Минусы:

под вопросом совместимость программы с последними версиями операционных систем – пользователи часто пишут в отзывах об ошибках и невозможности установки софта на ПК с Windows 10
отсутствие регулярных обновлений и профессиональных инструментов для фотообработки, в основном только базовый функционал без современных визуальных эффектов

Photoscape в подходит новичкам. Программу также можно использовать для любительской фотообработки. Софт можно установить на устаревшие версии операционной системы Windows, что значительно расширяет его целевую аудиторию.

4.Turbocollage – мощная программа для создания профессиональных коллажей

ОС: Windows, macOS

Русскоязычный интерфейс: нет

Цена: Бесплатно в первые 14 дней, далее от 14. 99$ в год

Софт, полностью заточенный под создание коллажей. Располагает функциональным фоторедактором с десятками опций, базой современных шаблонов и визуальных эффектов. С его помощью можно создавать коллажи в стиле снимков на Polaroid, менять фон, редактировать готовые шаблонные решения и отравлять работы в социальные сети.

Основные возможности:

✅ редактирование фотографий с помощью десятков опций, в частности посредством использования профессиональных инструментов;

✅ объемная база шаблонов, которые можно редактировать – например, менять расстояние между блоками;

✅ возможность добавления надписей разнообразными шрифтами и современных визуальных эффектов;

✅ отправка коллажей в социальные сети двумя кликами.

Плюсы:

расширенный функционал, который позволяет применять профессиональные инструменты для фотообработки при создании коллажей
обширная база разнообразных шаблонов и эффектов с возможностью их изменения по своему усмотрению

Минусы:

отсутствие официальной русскоязычной версии
по мнению экспертов, сложный для новичков пользовательский интерфейс ввиду множества опций фоторедактора

Turbocollage могут использовать не только профессионалы, но и новички. Однако последним придется потратить некоторое время на изучение функционала программы – здесь есть сложные инструменты для обработки фотографий.

5.Фотоколлаж – создание коллажей с помощью простой программы на русском языке

ОС: Windows

Русскоязычный интерфейс: есть

Цена: от 690 руб за год.

Программа на русском языке с простым пользовательским интерфейсом и базой из более чем 300 шаблонов, структурированным по тематикам (например, «Свадьба», «Последний звонок» и другие). Может использоваться для создания классических и оригинальных коллажей, в частности абстрактных или стилизованных под ретро-снимки.

Основные возможности:

✅ предварительное редактирование фотографий в процессе создания коллажей – обрезка, цветокоррекция, изменение яркости и контрастности;

✅ создание как классических, так и оригинальных коллажей – например, абстрактных без обозначенных границ между изображениями;

✅ готовые шаблоны для быстрого создания фотоколлажей, возможность добавления визуальных эффектов на композицию или отдельные снимки;

✅ сохранение готовых коллажей в одном из нескольких популярных форматов.

Плюсы:

интуитивно понятный фоторедактор
русскоязычный интерфейс
более 300 уникальных шаблонов в базе, сортированных по тематическим категориям

Минусы:

стоимость подписки влияет на возможности программы – так при оплате базовой версии пользователю доступно не более 100 шаблонов, для использования полного функционала софта необходимо приобрести версию «Делюкс»
при покупке поддержка действует только в течение одного года, далее необходима повторная оплата программы

Софт подходит новичкам и блогерам, идеален для любительского создания коллажей. В нем нет сложных профессиональных инструментов, а потому интерфейс программы простой и интуитивно понятный.

6.Collageit – полупрофессиональная программа для создания коллажей

ОС: Windows, macOS

Русскоязычный интерфейс: нет

Цена: 29.9$ за лицензию для частного использования

Программа, которая позволяет создавать даже большие коллажи с сохранением качества снимков. Эксперты относят ее к числу полупрофессиональных. Инструменты помогают провести фотообработку до генерации коллажа, а база готовых шаблонов ускоряет работу. Также в программе предусмотрена возможность добавления визуальных эффектов и надписей.

Основные возможности:

✅ создание коллажей в редакторе или на основе готовых шаблонов;

✅ возможность отредактировать снимок в любой момент;

✅ сохранение проектов во всех популярных форматах изображений;

✅ создание больших коллажей – вплоть до формата А1.

Плюсы:

широкий выбор инструментов
удобный, современный интерфейс
база уникальных шаблонов и эффектов

Минусы:

отсутствие официальной русскоязычной версии
возможные проблемы с установкой – об этом говорят отзывы некоторых пользователей

Collageit как новичкам, так и пользователям, которые уже знакомы с основами фотообработки. С помощью программы можно создавать коллажи не только для личных соцсетей, но и для коммерческих блогов.

7.Photovisi – простой онлайн-сервис с возможностью расширения функционала

ОС: Windows, macOS и Linux

Русскоязычный интерфейс: есть

Цена: Бесплатно в базовой версии с ограниченным функционалом и лимитом на создаваемые коллажи. Без ограничений – от 4.99$ в месяц.

Виртуальный сервис для создания коллажей с возможностью выгрузки десятков фотографий и генерации проектов по готовым шаблонам. Позволяет выбирать схему расположения снимков и располагает базовым функционалом для их редактирования онлайн. После завершения работы проект можно скачать на компьютер без водяных знаков, но только в платной версии.

Основные возможности:

✅ базовое редактирование фотографий при создании коллажа;

✅ быстрая генерация проекта на основании нескольких шаблонов;

✅ возможность добавления визуальных эффектов и надписей;

✅ сохранение коллажа в одном из нескольких форматов на выбор.

Плюсы:

простой пользовательский интерфейс – все инструменты доступны в 1-2 клика
база уникальных шаблонов
создание коллажей онлайн без загрузки и установки софта

Минусы:

в бесплатной версии отсутствует ряд важных опций, установлен лимит на создаваемые коллажи, на готовых работах могут появляться водяные знаки
ограниченный функционал

Photovisi подходит для новичков и любителей для создания бытовых коллажей для соцсетей. Профессионалам наверняка будет не хватать профессиональных инструментов для фотообработки.

8. Collagerator – быстрое создание коллажей без перегрузки спецэффектами

ОС: Windows

Русскоязычный интерфейс: есть

Цена: Бесплатно

С помощью этой программы можно создавать фотоколлажи и фотомозаику. К сожалению, разработчики не так часто выпускают обновления, из-за чего у отдельных пользователей возникают проблемы с установкой программы на компьютеры с ОС Windows старше версии Vista – об этом говорят многие отзывы.

Основные возможности:

✅ создание коллажей и фотомозаики;

✅ возможность менять расположение снимков, перетаскивая и поворачивая их;

✅ эффект тени для добавленных фотографий, который можно активировать или отключить.

Плюсы:

простой интерфейс
быстрое создание коллажа – программа не требует обучения, все функции интуитивно понятны
возможность сохранить фотоколлаж в одном из нескольких форматов.

Минусы:

отсутствие встроенного фоторедактора
возможные проблемы с установкой на устройства с ОС Windows старше версии Vista

Collagerator подходит новичкам, которым нужно быстро создать коллаж без редактирования снимков и добавления визуальных эффектов (за исключением тени, эта опция в программе есть). Для профессиональной фотообработки программа не подходит ввиду ограниченного функционала.

Лучшие программы для создания коллажей позволяют не только использовать готовые шаблоны, но и редактировать их. Вы можете поменять расположение элементов, изменить параметры рамок или вообще удалить их, добавить визуальные эффекты, выбрать фон из базы или заменить его собственным изображением. Отдельные программы также позволяют создать собственные шаблоны и открывают неограниченные возможности для творчества. Некоторые разработчики предусматривают возможность сразу делиться коллажами с подписчиками в соцсетях.

При выборе программы стоит обращать внимание на ее функционал, наличие постоянной поддержки от разработчиков и возможность загрузки обновлений, а также на условия использования. Помните, что некоторые программы имеют ограниченный функционал даже в платных версиях – необходимо покупать более дорогие тарифы, чтобы использовать все возможности софта.

ТОП-10 лучших бесплатных программ для создания коллажей из фото

Автор: Мария Ангелова

4.3

Оценок: 25
(Ваша: )

Программа для создания коллажей – необходимая вещь для всех, кто любит фотографировать и делиться фотоснимками с друзьями. С помощью фотоколлажей можно разнообразить интерьер дома и размещать неограниченное число картинок в социальных сетях. Но подобрать подходящий софт не так просто. В этой статье мы протестировали самые удобные и доступные варианты и составили рейтинг в зависимости от их возможностей.

Скачайте лучшую программу для фотоколлажей 2022:

Скачать бесплатно!

Отлично работает на Windows 11, 10, 8, 7 и XP

Таблица сравнения программ

Результаты тестов	ФотоКОЛЛАЖ Скачать	SmileBox Скачать	AKVIS Chameleon Скачать	Turbo Collage Скачать	CollageIt Скачать	PhotoMix Collage Скачать	Picture Collage Maker Скачать	Fotor Скачать	PhotoScape Скачать	Collagerator Скачать
Лицензия	Пробная	Пробная	Пробная	Пробная	Пробная	Бесплатно	Бесплатно	Бесплатно	Бесплатно	Бесплатно
Удобный интерфейс	10/10	9/10	8/10	9/10	8/10	9/10	7/10	7/10	8/10	8/10
Русский язык
Размещение по сетке
Свободное размещение
Создание открыток
Эффекты
Встроенный редактор
Рейтинг программы	10	9,3	8,3	8,3	8	8	7,7	7,3	7,3	7

Далее детально рассмотрим возможности программ, начиная с наиболее удобного и популярного.

Скачать

Оценка9,3

Скачать

Оценка8,3

Скачать

Оценка8,3

Скачать

Оценка8

Скачать

Оценка8

Скачать

Оценка7,7

Скачать

Оценка7,3

Скачать

Оценка7,3

Скачать

Оценка7

В какой из этих программ можно легко и быстро сделать качественный коллаж? Чтобы понять, что вам подходит, лучше всего самостоятельно провести сравнение. Важны ли для вас такие опции, как редактор фото и фильтры? Хотите ли вы получить полный контроль на каждом шаге или вам достаточно одной стандартной сетки?

Если вам нужна полная свобода творчества и простота в работе, то несомненным лидером в этом топе является ФотоКОЛЛАЖ. Это идеальное соотношение функционала и цены. Вы можете воспользоваться шаблонами или создать макет с нуля, а встроенные фильтры, эффекты и клипарты разнообразят ваш проект и придадут ему уникальный вид. Скачайте программу и убедитесь, что создание коллажей может быть не только простым, но также увлекательным и творческим процессом.

Скачайте программу для фотоколлажей №1:

Скачать бесплатно!

Отлично работает на Windows 11, 10, 8, 7 и XP

Вам также может быть интересно:

Лучшие программы для обработки фотографий
Программы для создания эффектных слайд-шоу

2022 Лучшее руководство из 8 приложений для фотоколлажей для ПК

2022 Руководство из 8 приложений для фотоколлажей для ПК

Простой, но мощный редактор

Многочисленные эффекты на выбор

Подробные учебные пособия предоставлены официальным каналом

4 Бесплатно Попробуйте бесплатно

Существует множество программ для создания фотоколлажей для ПК, которые вы можете попробовать. Некоторые из них вам придется скачать. Некоторые из них вы можете использовать прямо в Интернете через браузер. Ниже мы представим несколько, которые вы, возможно, захотите попробовать, прежде чем выбрать тот, который, по вашему мнению, лучше всего подойдет для проектов, которые вы имеете в виду.

В качестве бонуса мы также включили своего рода начальное «руководство» по приложениям для фотоколлажей для ПК, которое вы можете использовать, чтобы выяснить, в чем преимущества использования фотоколлажей для ПК.

В этой статье

01 Каковы преимущества использования программного обеспечения для создания коллажей?

02 Краткий обзор 8 лучших бесплатных программ для создания коллажей

Часть 1 В чем преимущества использования программного обеспечения для создания коллажей?

Мы начнем с обещанного краткого руководства по использованию приложения для фотоколлажей для ПК Какие преимущества? Ну и главное преимущество в том, что из этого можно получить что-то веселое и интересное, конечно.

И, в отличие от традиционных коллажей, которые требуют большого количества подготовительной работы и клея, вы можете относительно легко создавать фотоколлажи с помощью приложения для фотоколлажей для ПК . Все, что вам нужно сделать в большинстве случаев, это выбрать макет, который вам нравится, а затем заполнить его фотографиями, видео, GIF-файлами и т. д., которые вы хотите. Большинство программ также дают вам возможность добавлять такие вещи, как текст (для придания коллажу большей значимости), наклейки, рамки и т. д., чтобы вы могли полностью оформить свои фотоколлажи именно так, как хотите.

Часть 2 Краткий обзор 8 лучших бесплатных программ для создания коллажей

Теперь перейдем к нашему рекомендуемому списку всех различных программ для создания фотоколлажей БЕСПЛАТНО для ПК , которые вы можете попробовать. Этот список будет включать в себя различные бесплатные программы для создания коллажей для ПК с различными преимуществами. Поэтому не забудьте внимательно рассмотреть каждый из них. Мы добавили не только характеристики каждого фотоколлажа для ПК , но и краткое описание того, почему вы можете купить один из них вместо другого.

01

Wondershare Filmora Video Editor

Характеристики: Windows 7 | 8.1 | 10 | 11 (только для 64-битной ОС)

Filmora — это прежде всего видеоредактор. Тот, который на самом деле используется многими наиболее популярными создателями контента в Интернете (например, он особенно популярен среди людей на YouTube, а также для корпораций и предпринимателей, которым нужен надежный способ создания высококачественных видео на любой случай). .)

Мы включили его в наш список лучших фотоколлажи для ПК , потому что он поставляется с чем-то под названием «Stock Media», где вы напрямую получаете изображения, видео, музыку и т. д. — для ваших фотоколлажей, видеопроектов и т. д. Он также поставляется с множеством забавных макетов, тем , фильтры и так далее. Так что, если вы не готовы создать собственный коллаж, вы всегда можете положиться на тех, кто сделает его быстро и легко. и т. д.

● Макеты и шаблоны для быстрого создания контента

● Множество забавных шрифтов, наклеек и т. д. для украшения фотоколлажей

● Расширенные инструменты редактирования видео (можно использовать для создания видеоколлажей)

Попробуйте бесплатно

Для Win 7 или новее (64-разрядная версия)

Попробуйте бесплатно

Для macOS 10.12 или новее

02Express It

Технические характеристики: 0509028 ОНЛАЙН

0004 Express Это онлайн-инструмент, который можно использовать для создания фотоколлажей (БЕСПЛАТНО) для ПК . Он был сделан Adobe, поэтому вы можете быть уверены в его надежности. Но, даже более того, это вообще просто невероятно полезно. Инструмент поставляется с библиотекой ресурсов, которую вы можете использовать для своих проектов, и выводит создание коллажей в «свободном стиле» на новый уровень со всеми различными настройками, которые он предоставляет.0028 Большая библиотека ресурсов с большим количеством наклеек, картинок, изображений и т. д.

● Шаблоны фотоколлажей доступны для создания быстрых фотоколлажей

● Доступен режим «Свободный стиль» для создания полностью уникального коллажа

03Fotojet

Технические характеристики: ОНЛАЙН

FotoJet, как и Express It, представляет собой онлайн-инструмент для создания фотоколлажей, который вы используете на своем ПК. коллажи на вашем ноутбуке, чтобы поделиться ими в социальных сетях или использовать для любых проектов, которые вы могли бы иметь в виду.

Причины купить:

● Для использования не требуется загрузка (доступна БЕСПЛАТНАЯ пробная версия)

● Тонны макетов коллажей для быстрого создания коллажей

8 ● Фото 90

04Canva

Технические характеристики: ОНЛАЙН

Мы продолжаем наши рекомендации по лучшим инструментам для создания фотоколлажей для ПК с помощью Canva Pro Эта онлайн-программа великолепна, потому что она поставляется с очень надежной библиотекой ресурсов (которая есть почти все, что вам нужно. ) Есть также множество шаблонов, которые вы можете использовать — даже не только для создания коллажей (из которых есть множество стильных шаблонов, если это все, что вы ищете), но почти все из плакатов, инфографики, рекламы и т. д.

Причины для покупки:

● В Canva Pro есть множество премиальных ресурсов для оформления фотоколлажей. ● Шаблоны доступны практически для любого проекта, о котором вы только можете подумать (с множеством коллажей всех видов). инструменты для изготовления. Это включает в себя макеты сетки для создания быстрых фотоколлажей. Это, наряду с установленными расширенными функциями редактирования фотографий, позволяет очень легко создавать фотоколлажи всех видов — независимо от того, создаете ли вы их ради создания чего-то, чтобы запомнить событие с помощью или для какого-то специального проекта для работы.

Причины купить:

● Расширенная версия открывает доступ к некоторым функциям, недоступным в БЕСПЛАТНОЙ версии (макеты и инструменты для редактирования фотографий). создание коллажей

● Не требует загрузки или установки; просто быстрая регистрация

06PiZap

Характеристики: ОНЛАЙН

PiZap — последнее из онлайн-приложений для фотоколлажей для ПК, которое есть в нашем списке. Он немного более простой, чем некоторые другие онлайн-фоторедакторы, которые мы представили до сих пор, но это может быть все, что вам нужно. Он поставляется с обычными сетками коллажей, а также некоторыми удобными функциями редактирования фотографий, так что вы можете быть уверены чтобы конечный продукт выглядел так, как вы хотите

Причины для покупки:

● Множество вариантов фотоколлажей, которые вы можете попробовать

● Простые в использовании функции редактирования фотографий

Множество функций настроено и интуитивно понятно для начинающих

07Phototastic Collage

Технические характеристики: Windows 10

Phototastic Collage — это приложение для фотоколлажей для ПК , которое можно загрузить и использовать для быстрых коллажей. Это довольно просто, но оно может выполнить свою работу. Как средство для создания коллажей, оно поставляется с набором макетов, которые вы можете использовать для создания своих фотоколлажей. Кроме того, доступны обычные функции настройки (например, рамки, текст и т. д.)

Причины купить:

● Приложение Microsoft с очень простым пользовательским интерфейсом

● Множество макетов для создания сетки

08PhotoPad

Характеристики: Windows XP|Vista|7|8|8.1|10|11

PhotoPad — это старый добрый редактор фотоколлажей для ПК, который существует уже некоторое время. Это особенно хороший выбор для тех, кто предпочитает использовать более старые версии Windows (например, XP или Vista), так как вы не видите большого количества нового программного обеспечения, поддерживающего их.

Подобно многим другим программам, которые мы включили в этот список, это больше похоже на обычный фоторедактор, чем на приложение, предназначенное исключительно для создания коллажей. Тем не менее, он поставляется с функциями для этого, так что вы не должны ничего упустить

Причины для покупки:

● Поддержка старых систем ОС Windows

● Расширенные функции редактирования фотографий

● 900 Функция коллажа для быстрого и простого создания коллажей

● Final Words: 2022 Руководство по 8 приложениям для создания фотоколлажей для ПК →

● В чем преимущество использования фотоколлажа ? Что он может сделать для вас? Мы ответили на эти вопросы в первом разделе этой статьи

● Что касается рекомендаций, которые мы обещали для лучших приложений для фотоколлажей, программного обеспечения и т. д. на 2022 год, мы решили включить широкий спектр, чтобы у вас было много выбрать форму.

● Если вам нужна общая рекомендация из списка, который мы включили, мы рекомендуем использовать что-то вроде Filmora, Canva Pro, Express It и т. д., которое поставляется со встроенной библиотекой ресурсов, которую вы можете использовать для заполнения ваши будущие проекты коллажей.

10 лучших бесплатных инструментов для создания коллажей для Windows 10!

Фотомонтаж, кажется, тенденция, которая постепенно возвращается к своим высотам. Показ нескольких фотографий на одном квадратном пространстве становится все более и более популярным, тем более из-за того, что все делают селфи. Однако вручную создать коллаж сложно, поэтому рекомендуется использовать один из лучших доступных бесплатных инструментов.

Для этой цели можно использовать множество различных приложений, большинство из которых предназначены для устройств Android и iOS. Тем не менее, для Windows также доступно довольно много, и здесь мы выбрали те, которые мы считаем лучшими. Продолжайте читать ниже и выберите тот, который лучше всего соответствует вашим потребностям!

Совет : Если вы хотите создавать коллажи для публикации в социальных сетях, таких как Instagram, ознакомьтесь с лучшими приложениями для получения подписчиков в Instagram и самыми популярными хэштегами Instagram!

Указатель этой статьи

1.

El Collagero

Чрезвычайно простое в использовании приложение El Collagero является одним из лучших вариантов в нашем списке. Вы выбираете свои фотографии, шаблон, а затем получаете результаты! Он поставляется с сотнями шаблонов, из которых вы можете выбирать и настраивать их, включая символы, текст и многое другое.

Если вы хотите, вы также можете сохранить изображение, чтобы закончить его редактирование в будущем или поделиться своими творениями напрямую с любой из крупнейших социальных сетей! Перейдите по этой ссылке, чтобы увидеть больше.

2. PicsArt

PicsArt на сегодняшний день является одним из лучших бесплатных инструментов для создания коллажей, но он гораздо более всеобъемлющий. С помощью этого приложения вы можете не только создавать коллажи, но и редактировать свои изображения и добавлять к ним эффекты.

Если вы хотите использовать свои фотографии, вам просто нужно добавить их в сетку, и вы быстро создадите свой новый коллаж. Если вы умеете редактировать, вы даже можете использовать разные слои для создания потрясающих коллажей. Загрузите приложение в магазине Microsoft.

3. Fotor

Еще один замечательный редактор фотографий и изображений, который можно использовать для создания коллажей, — это Fotor. В этом приложении вы можете делать множество вещей, включая добавление текста, изменение яркости или добавление границ.

Все работает очень просто: ваши изображения находятся прямо в центре, а меню редактирования находится справа от экрана. Еще одна интересная вещь заключается в том, что вы можете перетаскивать границы в любом направлении, чтобы создавать различные типы коллажей. Перейдите по этой ссылке, чтобы начать использовать его.

4. Phototastic

Имея более 100 различных шаблонов коллажей, доступных для выбора, Phototastic является прекрасной альтернативой лучшим бесплатным программам для создания коллажей. Загрузите свои фотографии, выберите шаблон, который хотите использовать, а затем сохраните результат!

Да, это так просто! Нет абсолютно никаких ограничений на количество фотографий или наклеек, и вы даже можете добавить к ним границы. Загрузите Phototastic в магазине Microsoft.

5. Atlantas

Несмотря на ограничение в 21 изображение (не то, чтобы вам нужно больше, верно?), Atlantas по-прежнему остается довольно хорошим вариантом. Он предлагает вам более 100 шаблонов для коллажей и позволяет очень хорошо настраивать его сетки.

В любой момент вы можете без проблем изменить размер квадрата или прямоугольника в макете. Помимо этого, вы можете масштабировать, поворачивать изображение или даже изменять прозрачность! Перейдите по этой ссылке, чтобы увидеть больше.

6. Collage Maker

Еще одно приложение, которое мы должны были включить в число лучших бесплатных средств для создания коллажей, — это Collage Maker. Это приложение предлагает вам очень удобный и интуитивно понятный пользовательский интерфейс и почти полностью работает с командами перетаскивания.

Он также позволяет добавлять фоны к коллажам, создавать сетки или индивидуальные формы и даже выбирать собственные цвета. Кроме того, приложение также предлагает несколько наклеек и шрифтов, чтобы вы могли еще больше настроить результат. Это стоит того, чтобы проверить это, перейдя по этой ссылке.

7. «Мой коллаж»

Несмотря на несколько более детские параметры, «Мой коллаж» все же может стать отличной альтернативой, если вы хотите выглядеть нелепо. С помощью этого приложения вы можете легко создавать, например, рождественские или поздравительные открытки. Вы также можете очень легко добавлять тексты и делиться ими прямо на Facebook.

Это действительно гораздо более простой и базовый вариант, чем большинство альтернатив в нашем списке, но он может подойти в зависимости от того, какую цель вы ставите при создании монтажей. Узнайте больше, перейдя по этой ссылке.

8. PhotoJoiner

Использование PhotoJoiner стало еще проще. Он предлагает вам всего четыре разных шаблона коллажей, и чтобы использовать их, вам просто нужно загрузить свои изображения. После этого вы можете либо сохранить результат, либо поделиться им в Facebook или Twitter. В любой момент вы можете изменить порядок изображений, перетаскивая их мышью.

С помощью этого приложения вы также можете легко изменить поля между изображениями, а также другие аспекты, чтобы вы могли полностью настроить свои коллажи. Перейдите в Microsoft Store, чтобы узнать больше об одном из лучших бесплатных средств для создания коллажей.

9. Tap Collage

Еще одним приложением, которое предназначено не только для создания коллажей, является Tap Collage, которое также позволяет легко создавать визитные карточки. Выберите свой шаблон, вставьте свои фотографии и поделитесь своим новым коллажем или просто распечатайте его!

Он действительно прост в использовании и предлагает вам несколько разных шаблонов, которые помогут вам создавать монтажи именно так, как вы хотите. Перейдите по этой ссылке, чтобы начать использовать его!

10. Blend Photos

Blend Photos поставляется с более чем 50 различными шаблонами, с помощью которых вы можете вырезать свои фотографии и создавать потрясающие коллажи всего за несколько минут.

Адобе цветовая палитра: Палитра цветов для сайта — подбираем в сервисе Adobe Color

Палитра цветов для сайта — подбираем в сервисе Adobe Color

Как подобрать цветовую гамму для сайта? Если у вас нет дизайнерских навыков, но хочется, чтобы цвета сайта гармонично сочетались между собой, воспользуемся сервисом. Это палитра цветов Adobe Color.

Зачем нужна палитра цветов?

Программа Adobe Color подойдёт не только создателям сайтов, но и оформителям сообществ социальных сетей. Профессиональным дизайнерам и любителям. Создателям открыток и шаблонов. Женщинам и мужчинам, следящим за модой. Любому человеку, которому захотелось поиграть цветами.

Палитра цветов занимает важное место в продвижении сайта. Казалось бы, при чём тут цветовая гамма? Вспомните себя. Наверняка вам доводилось посещать сайты, цветовое оформление которых отталкивало. Ведь неграмотный подбор может не только раздражать глаза. Но и говорить об отсутствии профессионального подхода к разработке дизайна сайта.

Кроме того, повлиять на поведенческие факторы могут и кислотные цвета. Которые просто не дадут сосредоточиться на контенте. Да, они привлекут внимание несомненно. Но можно ли читать и вникать в текст, когда кругом кричащие цвета? А если человек итак провёл весь день за компьютером, а затем попал на такой сайт в конце трудового дня?

Палитра цветов для сайта Adobe Color

Именно для таких решений и существует сервис Adobe Color. Он позволяет создавать цветовые палитры онлайн автоматически, а также генерировать произвольные. Сохранять их в библиотеке и редактировать.

Помимо этого, в сервисе есть отличная возможность извлекать темы и градиенты из загруженных изображений. И определять цвета. Предположим, вам понравилась картинка. Её можно загрузить или перетащить на экран. Пара секунд и цвета готовы!

Палитра цветов — инструкция по работе в Adobe Color

Теперь разберёмся, как работать с палитрой цветов в программе. Заходим в сервис Adobe Color и регистрируемся. Можно обойтись и без этого, но тогда вы не сможете сохранять палитры в библиотеке. Впрочем, чтобы сэкономить время, можно авторизоваться через любой сервис. Итак, пройдёмся по разделам и вкладкам Adobe Color.

Раздел «Создать»:

Цветовой круг

И по умолчанию нам открывается произвольная палитра в разделе «Создать». В центре экрана расположен Цветовой круг. Слева имеются переключатели правил гармонии цветов. А справа функция сохранения и выбор места.

Чтобы начать создавать подборки автоматически, нужно в средний столбец вставить основной цвет. Если вы уже выбрали главный цвет сайта, вставьте его номер. Или поиграйте настройкой цветов, передвигая бегунки ниже, пока не выберите наиболее подходящий.

К каким именно объектам сайта применяется основной цвет? Взгляните на главную страницу. Возможно, уже какой-то цвет по умолчанию назначен для заголовка, меню сайта и кнопок «Читать далее». Исходя из этого и ориентируйтесь. Какой оттенок вы хотите наблюдать в этих местах.

Листаем чуть ниже. Обратите внимание, что слева можно развернуть вкладку и выбрать цветовой режим из RGB, CMYK, HSV и LAB. В зависимости от этого будут меняться бегунки, но цвет остаётся тем же. Передвигая их в среднем столбце, будет меняться цвет посередине. И подходящие к нему тона в левых и правых блоках.

Таким образом, автоматически подбирается цветовая палитра. Как только определились с основным цветом, вспомните о типах схем слева:

Последовательная
Монохромная
Треугольная
Комплементарная
Сплит-комплементарная цветовая схема
Двойная сплит-комплементарная
Квадратная
Составная
Оттеночная
Произвольная (для ваших изменений)

Переключайте правила сочетания цветов и выбирайте понравившуюся группу. Тут же вы можете её подредактировать на свой вкус. И сохранить кнопкой справа. Также можно наводить курсор на цветовой круг и плавно менять оттенки.

Извлечение темы

Ещё одно отличное решение для подбора палитры цветов. Загрузите или перетащите любую понравившуюся картинку на экран. Тогда извлечение темы произойдёт автоматически. К тому же, можно перемещать фиксаторы на изображении. И палитра будет меняться.

Слева также располагаются цветовые настроения темы. Красочное, яркое, приглушённое, насыщенное и тёмное. Когда группа будет собрана, сохраните её в библиотеку. Сохранять можно как с публикацией в сервисе Adobe Color, так и скрыто. А кроме того, придумывать произвольное имя подборки.

Извлечение градиента

Новинка в Adobe Color — извлечение градиента. Загрузка картинки происходит аналогичным образом. А слева обратите внимание на выбор количества точек градиента. Данная функция удобна тем, что при наведении курсора на цветовой блок, можно скопировать его номер. А затем в разделе «Цветовой круг» вставить его в основной столбец и поиграть цветами.

Цветовая игра

В последней вкладке данного раздела разработчики сервиса Adobe Color разместили игру. Так что, если совсем нечем заняться, можно поиграть и потренировать память.

Раздел «Смотреть»

Если вас ещё не посетили идеи по поводу цветового оформления сайта, зайдите в раздел «Смотреть». Изучайте все источники или разверните вкладку справа. И откройте Цветовые темы, Творческие проекты или Фотографии Stock, чтобы смотреть готовые решения. Наслаждайтесь и вдохновляйтесь красивыми видами, пока не определитесь.

Тенденции

Ещё один вариант подбора палитры цветов для сайта. В тенденциях моды вы найдёте изображения с готовыми схемами. Наведите курсор и сохраните наиболее симпатичные варианты. В дальнейшем вы можете редактировать их в разделе «Цветовой круг».

Моя библиотека

И наконец мы добрались до последнего раздела, в котором сохраняются все ваши творческие идеи. Кстати, у вас есть возможность создавать несколько библиотек. Например, первая будет для сайтов. Вторая для пабликов социальных сетей. Третья для рукоделия. Вариантов сколько угодно.

Теперь вы можете открыть любой шаблон. И перед вами появятся различные функции. Меняйте название и назначайте теги. Загружайте на ПК или копируйте в различных форматах. Очень удобно, когда хотите с кем-то поделиться. Особенно, если выполняете работу на заказ.

Также можно опубликовать в Adobe Color. Продолжить редактировать в цветовом круге. Или удалить. Ну а чтобы применить какой-либо цвет из палитры на сайте, просто копируйте, нажав на блок. А затем вставляйте в нужное место в файле CSS.

Дополнение

Сервис Adobe Color имеет всевозможные функции, которые подскажут решение любому дизайнеру. И подходит как для создания цветовой гаммы автоматически, так и самостоятельного подбора оттенков.

Как должна выглядеть цветовая палитра для сайта? Определённого ответа нет. У всех свои предпочтения. Также может зависеть и от тематики сайта. Возможно, у вас уже есть логотип фирмы. Тогда можно воспользоваться извлечением темы или градиента.

Будет зависеть и от целевой аудитории. Например, если это детский портал с развлекательным контентом, то цвета можно подобрать «весёлые». А если посетителями являются взрослые и деловые люди, то подойдёт более сдержанная палитра цветов.

Если возникнут сомнения, спросите мнение независимых экспертов. Коими могут являться ваши родственники, друзья или коллеги по работе. Копируйте, делитесь, экспериментируйте. И всё обязательно получится!

Воспользуйтесь инструкцией по созданию графических дизайнов в сервисе Canva. И узнайте о списке других полезных программ для вебмастеров.

Photoshop CS4 — Обзор палитры цветов Adobe

Полный спаравочник по Photoshop CS4
поиск в гугле
&nbsp &nbsp Использование Photoshop CS4 Рабочая область Открытие и импорт изображений Внешний модуль Camera Raw Цвет О цвете Цветовые режимы Преобразование между цветовыми режимами Выбор цветов Панель kuler Коррекция цвета и тона Ретуширование и трансформирование Выбор и маскировка Слои Раскраска Рисование Фильтры Текст Сохранение и экспорт изображений Печать Комбинации клавиш	Цвет / Выбор цветов В палитре цветов Adobe цвет выбирается с использованием четырех цветовых моделей: HSB, RGB, Lab и CMYK. Палитра позволяет выбрать основной, фоновый и текстовый цвета, а также устанавливать целевые цвета для различных инструментов, команд и параметров. Палитру цветов Adobe можно настроить на выбор только тех цветов, которые относятся к веб-палитре или к специальной цветовой системе. Пользователи Photoshop Extended могут обращаться к палитре HDR (с высоким динамическим диапазоном), которая позволяет выбирать цвета для изображений HDR. Поле цвета в палитре цветов Adobe отображает компоненты цвета в режимах HSB, RGB и Lab. Если известно точное числовое значение нужного цвета, его можно ввести в текстовые поля. Можно также пользоваться шкалой и просматривать выбор в поле цвета. При настройке цвета с помощью шкалы и поля цвета числовые значения изменяются соответствующим образом. Поле цвета справа от шкалы отображает в верхней половине отрегулированный цвет, а в нижней — исходный. Если цвет не является веб-цветом или выходит за пределы цветового охвата при печати (является непечатным) , выдается предупреждение. Палитра цветов Adobe А. Выбранный цветБ. Исходный цветВ. Отрегулированный цветГ. Значок предупреждения о выходе за пределы цветового охватаД. Значок предупреждения о выходе цвета за пределы палитры веб-совместимых цветов.Е. Параметр «Веб-совместимые цвета»Ж. Поле цветаЗ. ШкалаИ. Значения цвета При выборе цвета в палитре цветов Adobe одновременно отображаются его числовые значения для режимов HSB, RGB, Lab и CMYK, а также значения в виде шестнадцатеричных цифр. Это позволяет увидеть, как цвет описывается в различных цветовых моделях. Photoshop использует по умолчанию палитру цветов Adobe, однако можно пользоваться другой палитрой цветов, указав ее в параметрах настройки. Например, можно воспользоваться встроенной палитрой цветов операционной системы или палитрой цветов сторонней разработки. Отображение окна «Палитра цветов» В палитре инструментов щелкните поле выбора основного или фонового цвета. В панели «Цвет» щелкните поле «Выберите основной цвет» или «Выберите фоновый цвет». Палитра цветов также доступна, если используемая функция позволяет выбрать цвет. Например, по щелчку образца цвета на панели параметров некоторых инструментов или с помощью пипетки в некоторых диалоговых окнах настройки цветов.
Все права на текст и картинки принадлежат их авторам

Как использовать Adobe Color для совершенствования вашего дизайна

Adobe Color использует всю мощь теории цвета, красиво облеченную в лаконичный и простой в использовании инструмент, предназначенный не только для дизайнеров .

Creative Cloud от Adobe предлагает мощные инструменты для дизайнеров, художников, фотографов, веб-профессионалов и нас, создателей видео. На протяжении всего роста CC было интересно наблюдать за добавлением инструментов, которые можно использовать во всех приложениях пакета. Одним из самых полезных и мощных из этих инструментов является Adobe Color, веб-приложение, созданное специально для дизайнеров.

К счастью, дизайнеры не единственные, кто может извлечь выгоду из потрясающей силы цвета.

Реклама

Так что же такое Adobe Color?

Adobe Color существует уже некоторое время под своим предыдущим названием Adobe Kuler. Оказывается, Adobe считает, что Color круче, чем Kuler, и поэтому они переименовали сервис. После ребрендинга появилось множество новых функций, что делает его обязательным для любого креативщика.

Начнем с того, что Adobe Color — это браузерное приложение с интерфейсом с большим цветовым кругом. Слева находится несколько вариантов, которые работают в сочетании с цветовым кругом. По сути, вы будете использовать колесо, чтобы выбрать базовый цвет для своей темы и применить один из вариантов для достижения темы. Список параметров называется «Правила цветовой гармонии», и они относятся к правилам цвета, которые существуют не только в Adobe Color. Выбор одного из этих правил вернет дополнительные цвета, которые работают с вашим основным цветом.

Правила цветовой гармонии, которые определяют, какие дополнительные цвета будут в вашей теме, состоят из аналоговых, монохроматических, триадных, дополнительных, разделенных дополнительных, двойных разделенных дополнительных, квадратных, составных, оттенков и пользовательских. Мы подробнее рассмотрим, что означает каждый из них на боковой панели.

Выбор темы

Чтобы создать тему, выберите основной цвет. Это возможно либо путем перетаскивания селектора, либо путем прямого ввода значения шестнадцатеричного кода. Кроме того, вы можете перетаскивать ползунки RGB и яркости, чтобы получить именно тот цвет, который вы ищете. Если вы довольны, пришло время выбрать одно из правил цветовой гармонии. Это вернет четыре других цвета, которые относятся к вашему базовому цвету в соответствии с выбранным правилом цветовой гармонии.

Например, давайте выберем ярко-красный в качестве основного цвета и решим использовать «дополнительное» правило цветовой гармонии. В результате получается четыре цвета, которые работают в сочетании с этим красным. В данном случае бордовый, более светлый красный и пара зеленых. Опять же, проверьте боковую панель, почему эти цвета возвращаются к вам. Теперь оставьте основной цвет таким же, но измените выбор Правила гармонии цветов на «Оттенки», и вы увидите несколько цветов, которые являются оттенками вашего основного цвета.

Цель состоит в том, чтобы использовать возможности приложения для создания цветовой схемы, которая сделает ваш проект визуально привлекательным и последовательным.

Секретный соус Adobe Color — теория цвета

Хотя мои коллеги до меня проделали гораздо лучшую работу по объяснению теории цвета, давайте все же взглянем на основы. В традиционной теории цвета есть три основных цвета (красный, желтый, синий), три вторичных цвета, полученные путем смешивания основных цветов (зеленый, оранжевый, фиолетовый), и шесть третичных цветов, полученных путем смешивания основных и вторичных цветов.

Для наших целей давайте рассмотрим очень простую теорию, применимую к цветовому кругу. Для начала, колесо содержит все первичные, вторичные и третичные цвета, а дополнительные цвета расположены друг напротив друга.

Что модно, а что нет?

Проведение линии через колесо разделяет теплые и холодные цвета. Обычно красный, оранжевый и желтый считаются теплыми цветами, а зеленый, синий и фиолетовый считаются более холодными цветами. Вспомните сцены из ваших любимых фильмов, в которых преобладают теплые красно-оранжевые или холодные сине-зеленые оттенки, и вы увидите, как работает теория цвета. В каждом фильме используется теория цвета для создания ощущения в сцене, но я оставлю эти примеры экспертам.

Искусство и наука — это гораздо больше, чем теория цвета, но этого достаточно, чтобы мы начали понимать Adobe Color.

Знакомство с Adobe Color

Погружаясь в интерфейс Adobe Color, давайте начнем с рассмотрения четырех заголовков, под которыми вы будете выполнять всю свою работу.

Create

В Create у вас есть возможность создать тему с помощью цветового круга или извлечь тему из изображения или графика. Вы также можете извлечь градиент из изображения или графика или проверить свою цветовую тему на соответствие специальным возможностям. Этот последний вариант интересен и очень полезен, так как он имитирует то, как ваша тема будет выглядеть для людей, страдающих дальтонизмом. Моделирование показывает, как тема будет выглядеть для людей с дейтеранопией, протанопией или тританопией. Он также покажет предупреждение, если есть проблема с вашей темой.

Исследуйте

Исследуйте, где вы сможете увидеть изображения со связанными темами и оригинальные темы, созданные другими художниками. Вы можете использовать эти темы как есть или отредактировать их в соответствии с вашим проектом. Вы также можете загружать темы или просто отметить что-то, что бросается в глаза, нажав «оценить».

Trends

Trends — это место, где вы увидите реальные изображения и графические примеры от дизайнеров, иллюстраторов и многих других, созданные на Behance и Adobe Stock. Вы также увидите цветовую тему, связанную с их невероятной работой.

Моя библиотека

Моя библиотека — это место, где будут храниться ваши собственные библиотеки цветовых тем и градиентов. Выбрав добавление цветовых тем в библиотеку, независимо от того, создали ли вы их или просто нашли в разделе «Исследование» или «Тенденции» Adobe Color, вы получите доступ к этим темам в Premiere и After Effects (наряду с другими приложениями Creative Cloud). Когда вы будете создавать графические элементы, у вас будет именно та палитра, которую вы хотите применить к своей работе.

Почему дизайнеры используют Adobe Color? Почему ты должен?

Дизайнеры используют в своей работе теорию цвета и такие инструменты, как Adobe Color, но зачем? Вкратце, цвета передают чувства, которые могут описывать бренд или делать логотип привлекательным.

Когда дело доходит до кино и видео, мы используем теорию цвета для той же цели. Это может помочь вам правильно рассказать историю или помочь компании передать философию бренда. Цвет может даже помочь вам брендировать свой канал в Instagram таким образом, чтобы он обращался к чувствам и привлекал зрителей.

Что означает мой выбор цвета?

Хотя для любого проекта необходимы некоторые эксперименты, изучение некоторых правил цвета может быть важным. Например, рассмотрите возможность использования дополнительных цветов, которые сильно контрастируют друг с другом, но не конфликтуют. Это привлечет внимание к тому, что важно в вашем контенте. Другие подходы, такие как использование аналогичной или триадной цветовой схемы, могут работать хорошо, не будучи такими дерзкими, как использование дополнительных цветов. Имейте в виду, что теплые цвета, такие как красный, оранжевый и желтый, излучают счастье, страсть, тепло и энергию. В то время как более холодные оттенки синего, зеленого и пурпурного могут вызвать у нас чувство спокойствия или доверия. Не случайно многие крупные организации используют синие логотипы.

Конечно, вам нужно учитывать ваш проект и вашу аудиторию, чтобы выбрать правильный подход. Именно здесь Adobe Color упрощает процесс.

В этом и заключается прелесть Adobe Color: он подходит для всех. Сама его природа заключается в том, чтобы экономить время и украшать что угодно. Независимо от того, создаете ли вы видео из отпуска или запускаете канал на YouTube, Adobe Color упрощает создание цветовой темы. Даже при настройке нового канала YouTube лучше использовать цветовую палитру. Вы можете создать логотип и фон, которые работают вместе, или выбрать цветовую тему из чего-то вдохновляющего, что вы видели по пути.

Напомню, что для использования Adobe Color компьютер не нужен. Он прекрасно работает на любом устройстве через браузер и может быть дополнен потрясающим приложением Adobe Capture.

Заключение

Наша работа заключается в том, чтобы предоставлять визуально приятный контент, и у всех нас разный опыт. Некоторые из нас ходили в школу дизайна, а многие нет. Попутно изучая дизайн, может быть сложно усвоить всю существующую теорию. Adobe Color помогает нам опираться на опыт и алгоритмы Adobe, а также использовать талант тысяч дизайнеров со всего мира. Немного теории и мощность Adobe Color позволяют держать обе руки на цветовом круге.

Боковая панель — Руководство по правилам цветовой гармонии

Аналог — Используются цвета, расположенные рядом на цветовом круге. Эти цвета обычно хорошо сочетаются друг с другом и, как правило, приятны для глаз.

Монохроматический – используются вариации насыщенности и яркости одного цвета. Это цветовое правило возвращает пять цветов с одинаковым оттенком, но разными значениями насыщенности и яркости. Монохроматические цвета хорошо сочетаются друг с другом, создавая успокаивающий эффект.

Триада — использует цвета, равномерно распределенные вокруг трех равноудаленных точек на цветовом круге. Это цветовое правило возвращает два цвета с одинаковым оттенком, но разными значениями насыщенности и яркости из первой точки цветового круга, два цвета из второй точки цветового круга и один цвет из третьей точки. Триадные цвета контрастны, но не так контрастны, как дополнительные цвета.

Дополнительный – Используются цвета, противоположные друг другу на цветовом круге. Это цветовое правило возвращает два цвета с тем же оттенком, что и основной цвет, сам базовый цвет и два цвета с тем же оттенком из противоположной точки на цветовом круге. Дополнительные цвета обеспечивают высокую контрастность и выделяются при совместном использовании.

Дополнительный раздельный цвет — использует один основной цвет и два дополнительных цвета. Вместо использования дополнительного цвета два цвета, расположенные симметрично вокруг него на цветовом круге, используются для получения комбинации одного теплого и двух холодных цветов (или наоборот).

Double Split Complementary – Состоит из 2 пар дополнительных цветов, образующих «X» на цветовом круге.

Квадрат – используются четыре цвета, равномерно распределенные по цветовому кругу. Квадратные цветовые схемы работают лучше всего, если вы выбираете один цвет в качестве доминирующего.

Соединение — используется смесь дополнительных и аналогичных цветов. Это правило цвета возвращает два цвета с одинаковым оттенком, которые являются соседними (аналогичными) основному цвету, самому основному цвету и двум цветам, противоположным основному цвету (дополнительным), но смежным друг с другом. Эти темы имеют аналогичный контраст с дополнительными цветовыми темами.

Оттенки — используются пять цветов с одинаковым оттенком и насыщенностью, но с разными значениями яркости.

Пользовательский — позволяет вручную выбирать цвета на цветовом круге в вашей палитре без каких-либо правил, контролирующих их.

Функции, которые должен знать каждый, кто использует Adobe Color

Цветовое колесо Adobe — это веб-сайт, предлагаемый Adobe для создания цветовой палитры или цветовой палитры фотографий, которые мы добавляем. Adobe — это комплексная компания из США, которая в основном производит программное обеспечение для редактирования изображений и векторной графики. Как мы все знаем, это компания, которая производит такие программы, как Photoshop, Illustrator, After Effects и т. д. Помимо создания цветовой палитры, Adobe предлагает нам множество функций. Давайте посмотрим, как вы можете воспользоваться этими функциями.

Кто может использовать Adobe Color Wheel?

Любой, кто работает с цветом, может легко получить доступ к этому сайту. Являетесь ли вы дизайнером или студентом, вы можете создавать и использовать свою цветовую палитру по своему усмотрению.

Где найти цветовой круг Adobe?

Просто нажмите это , чтобы войти в цветовой круг Adobe, который Adobe предлагает с различными вариантами языка и поддержкой английского языка.

Когда мы нажимаем на сайт, такая страница приветствует нас при открытии.

Домашняя страница Adobe Color Wheel

Вкладка Color Wheel

Наша первая вкладка Color Wheel . Цветовой круг включает аналоговых, монохроматических, триадных, дополнительных, разделенных дополнительных, двойных разделенных дополнительных, квадратных, составных, оттенков и пользовательских настроек .

Давайте посмотрим на некоторые настройки.

Монохроматическая настройка

Когда вы выбираете настройку Монохроматический , которую я тоже люблю, она создает палитру, беря светлые и темные оттенки цвета. Рекомендуется минимизировать цветовую палитру в вашем дизайне с точки зрения простоты и элегантности.

Квадратная настройка

Параметр Квадрат создает палитру, беря противоположности выбранного цвета в палитре. Его можно встретить в областях с большим количеством цветов, таких как реклама и плакаты.

Вкладка «Извлечение темы»

Извлечь настройку темы

Когда вы выберете опцию Извлечь тему выше, вы получите цветовую палитру в соответствии с загруженным вами изображением. Мало того, вы можете настроить цвета изображения в соответствии с настройками слева. Красочные , Bright , Приглушенный , Deep , Dark Варианты сортируют цвета в соответствии с функцией, которую вы нажимаете на изображении. Это действительно функционально.

Вкладка «Извлечь градиент»

Извлечь настройку градиента

Когда вы нажимаете Извлечь Градиент на верхней вкладке, он создает градиентные цвета из загруженного нами изображения. Все они имеют такие коды, как RGB, HSV, в зависимости от используемой вами программы, над цветом.

Вкладка «Инструменты специальных возможностей»

Вкладка Специальные возможности Инструменты хорошо продумана. Допустим, на сайте есть специальная вкладка по желанию вашего клиента и он хочет использовать в этой вкладке специальные цвета для дальтонизма. Производные выбранных цветов производятся по Дейтеранопии, Протанопии и Тританопии.

Настройка инструментов специальных возможностей

Давайте рассмотрим параметр «Проверка контрастности» в разделе «Инструменты». Вы можете контролировать коэффициент контрастности и совместимость цветов фона и текста.

Opacity это: Непрозрачность – Бесплатные иконки: инструменты редактирования

Магия CSS. Глава 6. Переходы. “Все, что вам нужно знать о переходах в… | by Workafrolic (±∞)

Fold, folder, foldest

“Все, что вам нужно знать о переходах в CSS”

Перед прочтением этой главы, пожалуйста, прочитайте All you need to know about CSS Transitions от Алекса МакКоя. Это фантастический ресурс, отвечающий на большую часть вопросов.

Переходы

Переходы в CSS являются идеальным решением, если вам нужно перевести элемент от одного значения свойства к другому по некому простому пути.

Теперь давайте объединим это знание с тем, что мы узнали в предыдущих главах о Цвете и Типографике.

Примеры

Пример 1: Обесцвечивание букв по отдельности

Одним из самых мощных инструментов является свойство transition-delay. Оно отвечает за задержку перед началом перехода. В этом примере мы зададим как будто случайные задержки для каждой буквы, создавая эффект проявления. Очень изящно и привлекательно.

.ex span {
opacity: 0;
transition: opacity 1300ms
}. ex span:nth-child(1)  { transition-delay:  200ms }
.ex span:nth-child(2)  { transition-delay: 1200ms }
.ex span:nth-child(3)  { transition-delay:  800ms }
.ex span:nth-child(4)  { transition-delay:  300ms }
.ex span:nth-child(5)  { transition-delay:  700ms }
.ex span:nth-child(6)  { transition-delay:  600ms }
.ex span:nth-child(7)  { transition-delay:  400ms }
.ex span:nth-child(8)  { transition-delay:  900ms }
.ex span:nth-child(9)  { transition-delay:  700ms }
.ex span:nth-child(10) { transition-delay:   50ms }
.ex:hover span {
opacity: 1
}

Пример 2: Несколько переходов и задержек

CSS переходы по-настоящему раскрывают свой потенциал если их группировать. В этом примере мы укажем два перехода, один для преобразования (transform) и второй — для прозрачности (opacity). Оба указываются через запятую в качестве значения одного свойства transition.

.ex .title span,
. ex .author span {
/* ... */
transition: -webkit-transform 800ms, opacity 800ms
}

Поскольку мы указали два перехода, то мы должны указать и две задержки. Они пишутся так же, через запятую.

.ex .title span:nth-child(1) { transition-delay: 360ms, 300ms }
.ex .title span:nth-child(2) { transition-delay: 420ms, 300ms }
.ex .title span:nth-child(3) { transition-delay: 480ms, 300ms }
/* ... */

В конечном итоге комплект задержек и переходов позволяет создать красивый эффект волны для букв.

.ex .title span,
.ex .author span {
display: inline-block;
opacity: 0;
transition: -webkit-transform 800ms, opacity 800ms
}.ex .title span {
-webkit-transform: translateZ(0) translateY(-6rem)
}.ex .author span {
-webkit-transform: translateZ(0) translateY(6rem)
}.ex:hover .title span,
.ex:hover .author span {
opacity: 1;
transition: -webkit-transform 800ms, opacity 1200ms;
-webkit-transform: translateZ(0) translateY(0)
}. ex .title span:nth-child(1) { transition-delay: 360ms, 300ms }
.ex .title span:nth-child(2) { transition-delay: 420ms, 300ms }
.ex .title span:nth-child(3) { transition-delay: 480ms, 300ms }
.ex .title span:nth-child(4) { transition-delay: 540ms, 300ms }
.ex .title span:nth-child(5) { transition-delay: 600ms, 300ms }
.ex .title span:nth-child(6) { transition-delay: 660ms, 300ms }
.ex .title span:nth-child(7) { transition-delay: 720ms, 300ms }.ex .author span:nth-child(1)  { transition-delay: 420ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(2)  { transition-delay: 390ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(3)  { transition-delay: 360ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(4)  { transition-delay: 330ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(5)  { transition-delay: 300ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(6)  { transition-delay: 270ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(7)  { transition-delay: 240ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(8)  { transition-delay: 210ms, 0ms }
. ex .author span:nth-child(9)  { transition-delay: 180ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(10) { transition-delay: 150ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(11) { transition-delay: 120ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(12) { transition-delay:  90ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(13) { transition-delay:  60ms, 0ms }
.ex .author span:nth-child(14) { transition-delay:  30ms, 0ms }.ex:hover .title span,
.ex:hover .author span {
transition-delay: 0
}

Пример 3D

И, если вам интересно, переходы работают и для 3D-преобразований.

.ex .letter {
-webkit-perspective: 20rem
}.ex .front,
.ex .back {
-webkit-backface-visibility: hidden;
transition: -webkit-transform 800ms
}.ex .back {
-webkit-transform: translateZ(0) rotateY(-180deg)
}.ex:hover .back {
-webkit-transform: translateZ(0) rotateY(0deg)
}.ex:hover .front {
-webkit-transform: translateZ(0) rotateY(180deg)
}.ex .letter:nth-child(1) span { transition-delay:  200ms }
. ex .letter:nth-child(2) span { transition-delay:  400ms }
.ex .letter:nth-child(3) span { transition-delay:  600ms }
.ex .letter:nth-child(4) span { transition-delay:  800ms }
.ex .letter:nth-child(5) span { transition-delay: 1000ms }

Конечно же это только верхушка айсберга. Цвета, градиенты, размеры, позиционирование, ориентация и т.д.—ко всему этому списку применимо свойство transition. Кроме того существуют свойства задержки и замедления. Переходы CSS очень просты в использовании. Поверьте, браузер будет делать то, что вы хотите. Transition хорошо поддерживается.

Магия! Аккордеон на радиокнопках

Комбинация состояний в HTML и переходов в CSS открывает широкие возможности для интерактива. Здесь мы используем псевдо-класс :checked для радиокнопок чтобы стилизовать элементы, следующие за ними. Этот метод часто называют “The Checkbox Hack”, но он работает с любыми элементами, для которых применимы псевдо-классы :checked, :focus.

В этом примере много тонкостей, но основная идея: каждая секция аккордеона имеет label, связанный с радиокнопкой при помощи id. И так, три секции, три радиокнопки. Кнопки расположены в документе непосредственно перед содержимым секции, так что мы можем использовать в селекторе + для задания стилей раскрытого состояния секций.

.accordion .baffle {
height: 0
}.accordion input[type="radio"]:checked + .baffle {
height: 10em
}

После нажатия на label кнопка переходит в состояние :checked (и наоборот при повторном нажатии), срабатывает механизм открытия/закрытия соответствующей секции.

И вуаля! Аккордеон на чистом HTML и CSS.

Вдохновение

Если вы ищете вдохновляющие примеры того, что можно сделать при помощи transition — посмотрите эти невероятные демо:

Sidebar Transitions
Page Transitions
Header Effects
Creative Link Effects
Simple Stack Effects
Animations for Thumbnail Grids
Loading Effects for Grid Items

jQuery.

Transit

Для тех, кто любит приправить свой CSS щепоткой JS существует jquery.transit от rstacruz. Для простых статических переходов (оксюморон?) она чрезмерна. Но вы можете найти ей применение в случаях, когда создаете динамические переходы или переходы с пользовательскими переменными.

Внеклассное чтение

Can I Use: CSS Transitions
MDN: Using CSS transitions

P.S. Если вам понравилась эта статья — нажмите зеленое сердечко. Это много значит для меня. Спасибо!

Нашли ошибку? Воспользуйтесь функцией Private notes: выделяете текст с ошибкой, нажимаете на символ замка в появившемся дудле и оставляете свой комментарий. Спасибо!

Перевод главы из сборника The magic of CSS by Adam Schwartz
Настоятельно советую обратится к первоисточнику. Он прекрасен!

Icon Airmada Opacity Purple

Доступные опции

Размер XXS-6XL

— Выберите —XXS XS S M L XL

Кол-во

Теги: Icon,
Airmada,
Opacity

Описание
Отзывы (0)

Звуковые ритуалы спаривания — это специальность ICON. Сбросьте сцепление, поднимите переднюю часть и явите эти хвостовые перья на всеобщее обозрение. Airmada Opacity — это бросающийся в глаза, загадочное перышко, загадочно окрашенный выстрел из лука. И если это переднее колесо поднимается слишком высоко во время вашего впечатляющего шоу величия павлина, просто нажмите на тормоза, и перья полетят прямо сейчас.

Icon Armada Opacity Purple

Корпус шлема выполнен из литого поликарбоната, имеет 4 различных размера.

Шлем идеально подходит людям с удлиненно овальной формой головы.

Внутренний интерьер изготовлен из ткани HydraDry, легко снимается для удобства чистки.

Система фиксации выполнена в виде гоночной застежки DD-ring (двойного кольца)

Дефлектор дыхания съемный, предотвращает запотевание визора.

Система вентиляции состоит из: 7 впускных каналов и 6 выпускных.

Визор Optics не запотевает благодаря покрытию Fog-Free, имеет защиту от непроизвольного открывания Pro-Lock, оснащен системой быстрого снятия визора посредством боковых фиксаторов.

Мотошлем прошел сертификацию DOT FMVSS 218 (Америка ), ECE 22-05 (Европа), SAI AS1698 (Австралия) & SG (Япония)

Характеристики идентичны модели Icon Airmada Dia De Los Muertos RED

Непрозрачность, определение и значение — Merriam-Webster

непрозрачность

ō-pa-sə-tē

: неясность смысла : неразборчивость

: качество или состояние умственной тупости : тупость

: качество или состояние тела, которое делает его непроницаемым для лучей света

широко

: относительная способность материи препятствовать передаче лучистой энергии

: непрозрачное пятно в обычно прозрачной структуре (такой как хрусталик глаза)

Синонимы

неоднозначность
неоднозначность
темнота
двусмысленность
двусмысленность
непостижимость
непостижимость
мрак
таинственность
туманность
туманность
наклонность
наклон
неизвестность
непрозрачность

Просмотреть все синонимы и антонимы в тезаурусе

Примеры предложений

непрозрачность стекла

Критики отметили непрозрачность ее стиля письма.

Недавние примеры в Интернете

Вся эта непрозрачность может нарушить нашу способность рассказывать точные истории, допуская только две скорости: полный газ и огонь на обочине.

—Робин Кайзер-Шатцляйн, 9 лет0077 New York Times , 28 декабря 2022 г.

Например, наши специалисты по волокну оценят леггинсы для тренировок с помощью обширных тестов, чтобы определить управление влажностью, непрозрачность при стандартном освещении, возможность стирки и многое другое.

— Good Housekeeping , 15 декабря 2022 г.

Сравните это с непрозрачностью , которая обычно ставит женщин в невыгодное положение в других местах.

— Байфил Вахба и Эмма Хинчлифф, 9 лет.0077 Fortune , 5 декабря 2022 г.

В результате RDR отдает Apple гораздо меньше внимания, чем некоторым другим группам, занимающимся технической политикой, из-за продолжающейся непрозрачности Apple в отношении того, как работают ее правила в App Store.

— Роб Пегораро, PCMAG , 5 декабря 2022 г.

Эта непрозрачность противоречила растущим расплатам Франции со своим колониальным наследием, которое потрясло многие ее культурные институты.

— Констан Меэ, 9 лет.0077 New York Times , 28 ноября 2022 г.

Эта непрозрачность упоминается как ключевая причина, по которой суд не может принять неофициальные гарантии Китая за чистую монету.

— Эмили Раухала, Washington Post , 4 ноября 2022 г.

Денье, который измеряет вес ткани, измеряет непрозрачность пары колготок.

—Хали Лесэвидж, Harper’s BAZAAR , 10 ноября 2022 г.

Однако на практике Элизабет Стонтона бесстрастна до точки непрозрачности .

— Время , 5 ноября 2022 г.

Узнать больше

Эти примеры предложений автоматически выбираются из различных онлайн-источников новостей, чтобы отразить текущее использование слова «непрозрачность». Мнения, выраженные в примерах, не отражают точку зрения Merriam-Webster или ее редакторов. Отправьте нам отзыв.

История слов

Этимология

Среднефранцузский opacité тень, от латинского opacitat-, opacitas , из непрозрачный затемненный, темный

Первое известное использование

1575, в значении, определенном в смысле 1a

Путешественник во времени

Первое известное использование непрозрачности было
в 1575 г.

Посмотреть другие слова того же года
дымомер

непрозрачность

непрозрачный

Посмотреть другие записи поблизости

Процитировать эту запись
«Непрозрачность».

Словарь Merriam-Webster.com , Merriam-Webster, https://www.merriam-webster.com/dictionary/opacity. По состоянию на 11 января 2023 г.

Копировать ссылку

Детское определение

Непрозрачность

существительное

непрозрачность

ō-pas-ət-ē

: качество или состояние непрозрачности

Медицинское определение

непрозрачность

существительное

непрозрачность

ō-pas-ət-ē

: качество или состояние тела, делающее его непроницаемым для лучей света

широко

: относительная способность вещества препятствовать путем поглощения или отражения передаче лучистой энергии (в виде рентгеновских лучей, инфракрасного излучения или звука)

: непрозрачное пятно в обычно прозрачной структуре (как хрусталик глаза) opacity для говорящих на арабском языке

Britannica. com: статья в энциклопедии о opacity

Последнее обновление:
7 января 2023
— Обновлены примеры предложений

Подпишитесь на крупнейший словарь Америки и получите тысячи дополнительных определений и расширенный поиск без рекламы!

Merriam-Webster без сокращений

Непрозрачность Определение и значение | Dictionary.com

Основные определения
Тест
Связанный контент
Примеры
Британский язык

Показывает уровень обучения в зависимости от сложности слова.

[ oh-pas-i-tee ]

/ oʊˈpæs ɪ ti /

Сохранить это слово!

См. синонимы слова «непрозрачность» на сайте Thesaurus.com

Показывает уровень оценки в зависимости от сложности слова.

существительное во множественном числе o·pac·i·ties.

состояние или качество непрозрачности.

что-то непрозрачное.

степень непрозрачности вещества; способность быть непрозрачным.

Фотография. доля света, поглощаемого эмульсией на любой заданной площади пленки или пластины.

неясность смысла.

умственная тупость.

Медицина/Медицина. непрозрачное пятно или область в обычно чистой или прозрачной ткани, как катаракта глаза.

ВИКТОРИНА

ВЫ ПРОЙДЕТЕ ЭТИ ГРАММАТИЧЕСКИЕ ВОПРОСЫ ИЛИ НАТЯНУТСЯ?

Плавно переходите к этим распространенным грамматическим ошибкам, которые ставят многих людей в тупик. Удачи!

Вопрос 1 из 7

Заполните пропуск: Я не могу понять, что _____ подарил мне этот подарок.

Происхождение слова «непрозрачность»

Впервые упоминается в 1550–1560 гг. «Непрозрачность» происходит от латинского слова opācitās оттенок. См. opaque, -ity

ДРУГИЕ СЛОВА ОТ opacity

non·o·pac·i·ty, существительное, множественное число non·o·pac·i·ties.

Слова рядом с непрозрачностью

слизь кожа, слизь, op, OPA, непрозрачность, непрозрачность, непрозрачность, opah, опал, опалесценция, опалесценция

Dictionary.com Unabridged
На основе Random House Unabridged Dictionary, © Random House, Inc., 2023 г.

Слова, связанные с непрозрачностью

тьма, мрак, неясность

Как использовать непрозрачность в предложении

Как издатели могут решить свои проблемы с данными третьих сторон актуальность, точность и актуальность.
Сторонние данные: стоит ли выжимать сок?|Углеродный ИИ|9 декабря 2020 г.|Digiday
В прошлом году команда ДиКарло опубликовала результаты, которые выявили как непрозрачность глубоких сетей, так и их предполагаемую неспособность обобщать .
Глубокие нейронные сети помогают объяснить живой мозг|Анил Анантасвами|28 октября 2020 г. |Журнал Quanta
Напротив, мы обнаруживаем непрозрачность, с которой нам нужно научиться справляться.
Умные торговые кампании Google: все, что вам нужно знать, чтобы начать работу|Мануэль Вилелья Сальседо|12 октября 2020 г.|Search Engine Land
Взамен цена, которую придется заплатить, — отказаться от определенной информации и принять непрозрачность этого типа кампании, в дополнение к отсутствию контроля в некоторых аспектах.
Умные торговые кампании Google: все, что вам нужно знать, чтобы начать работу|Мануэль Вилелья Сальседо|12 октября 2020 г.|Search Engine Land

С помощью вакцинной дипломатии Китай надеется смягчить глобальные антипекинские настроения, которые вырос в начале года из-за непрозрачности происхождения коронавируса.
Эффект бабочки: Путин и Си побеждают Америку в вакцинной дипломатии|Чару Кастури|8 октября 2020 г.|Ози
Мрачное видение тайных законов природы закрыто для человека фатальной непрозрачностью окружающих вещей.
Труженики моря|Виктор Гюго
Первый обладает наибольшей непрозрачностью, а второй и третий — самыми прочными.
Хроматография Филда|Джордж Филд
В роговице произошли анатомические изменения, о чем свидетельствует белое помутнение.
Яды: их действие и обнаружение|Александр Винтер Блит
Голубое небо красивее, потому что мы знаем, что оно не нарисовано непрозрачным, а прозрачным.
Другие страницы из журнала|Марк Резерфорд
Возможно, она была не очень заметна; двойные стекла открытой створки окна почти равны по светонепроницаемости.
Somehow Good|William de Morgan

Определения слова opacity в британском словаре

opacity

/ (əʊˈpæsɪtɪ) /

существительное во множественном числе -ties

состояние или качество непрозрачности

степень непрозрачности чего-либо

непрозрачность объекта или вещества

неясность значения; неразборчивость

физика фотография отношение интенсивности света, падающего на носитель, например фотопленку, к интенсивности света, прошедшего через носитель

логика философия свойство быть непрозрачным контекстом

Collins English Dictionary — Complete & Unabridged 2012 Цифровое издание
© William Collins Sons & Co.

16 шрифт: Купить шрифт №16 Шрифты (sku-26

Изменение размера шрифта — Служба поддержки Майкрософт

Excel для Microsoft 365 Word для Microsoft 365 PowerPoint для Microsoft 365 Excel 2021 Word 2021 PowerPoint 2021 Excel 2019 Word 2019 PowerPoint 2019 Excel 2016 Word 2016 PowerPoint 2016 Excel 2013 Word 2013 PowerPoint 2013 Excel 2010 Word 2010 PowerPoint 2010 Excel 2007 Word 2007 PowerPoint 2007 Еще…Меньше

В классических версиях приложений Excel, PowerPoint и Word можно изменить размер шрифта всего текста или только выделенного фрагмента.

Изменение размера шрифта по умолчанию для всего текста

Способ изменения размера шрифта по умолчанию зависит от приложения. Выберите ниже свое приложение и следуйте указаниям.

На вкладке Файл выберите пункт Параметры.

(В Excel 2007 г. выберите > Excel параметры.)

В диалоговом окне выберите раздел Общие.

(В Excel 2007 выберите раздел Основные.)

В группе При создании новых книг в поле Размер шрифта введите нужный размер шрифта.

Вы также можете ввести любой размер от 1 до 409, кратный 0,5, например 10,5 или 105,5. Кроме того, вы можете выбрать другой стиль шрифта.

Примечание: Чтобы начать использовать новый размер или шрифт по умолчанию, необходимо перезапустить Excel. Новый шрифт и размер шрифта по умолчанию используются только в новых книгах, созданных после перезапуска Excel. Это не влияет на существующие книги. Чтобы использовать новый шрифт и размер по умолчанию в существующих книгах, переместите книги из существующей в новую.

Чтобы изменить размер шрифта на всех слайдах, измените его на образце слайдов. Каждая презентация PowerPoint содержит образец слайдов со связанными макетами слайдов.

Примечание: Если вам нужно изменить тему, сделайте это до изменения шрифта, поскольку в разных темах могут использоваться разные шрифты.

На вкладке Вид нажмите кнопку Образец слайдов.

В представлении Образец слайдов образец слайдов отображается в верхней части области эскизов, а связанные макеты — под ним.

Щелкните образец слайдов, чтобы изменить размер шрифта на всех слайдах, или один из макетов, чтобы изменить размер шрифта только в этом макете.

В образце слайдов или макете выберите уровень замещающего текста, для которого хотите изменить размер шрифта.

На вкладке Главная в поле Размер шрифта выберите нужный размер шрифта.

Вы также можете ввести любой размер, кратный 0,1, например 10,3 или 105,7.

Размер маркера автоматически увеличивается или уменьшается в соответствии с изменением размера шрифта.

Совет: Вы можете просмотреть видеоролик об изменении размера шрифта на одном слайде или об изменении текста на всех слайдах.

Откройте новый пустой документ.

На вкладке Главная в группе Стили нажмите кнопку ..

Или нажмите клавиши CTRL+ALT+SHIFT+S.

Нажмите кнопку Управление стилями (третья слева внизу).

Нажмите вкладку Задать значения по умолчанию и в поле Размер выберите нужный размер.

Вы также можете ввести любой размер от 1 до 1638, кратный 0,5, например 10,5 или 105,5.

Выберите пункт В новых документах, использующих этот шаблон.

Закройте и снова откройте Word. Если будет предложено сохранить шаблон Normal, выберите вариант Да.

Совет: Можно также изменить шрифт по умолчанию или цвет шрифта на вкладке Задать значения по умолчанию.

Выбор шрифта для использования по умолчанию обеспечивает его применение во всех новых документах. Шрифт по умолчанию применяется в новых документах, основанных на активном шаблоне, обычно — Normal.dotm. Можно создавать и другие шаблоны, в которых по умолчанию используются другие шрифты.

Изменение размера шрифта выделенного текста

Чтобы изменить размер шрифта выделенного текста в классических версиях приложения Excel, PowerPoint или Word, выполните описанные ниже действия.

Выделите текст или ячейки с текстом, который нужно изменить. Чтобы выделить весь текст в документе Word, нажмите клавиши CTRL+A.

org/ListItem»>
На вкладке Главная в поле Размер шрифта выберите нужный размер шрифта.

Вы также можете ввести любой размер с учетом следующих ограничений:

Excel: от 1 до 409, кратный 0,5 (например 10,5 или 105,5).

PowerPoint: от 1 до 3600, кратный 0,1 (например 10,3 или 105,7).

Word: от 1 до 1638, кратный 0,5 (например 10,5 или 105,5).

Советы:

При выделении текста возле курсора появляется мини-панель инструментов. Можно изменить размер текста на этой панели инструментов.

Вы также можете щелкать значок Увеличить размер шрифта или Уменьшить размер шрифта (Увеличить размер и Уменьшить размер в некоторых более ранних версиях приложений Office), пока в поле Размер шрифта не появится нужный размер.

См. также

Изменение или выбор стандартного шрифта в Word

Изменение шрифта колонтитулов слайда

Изменение темы (Excel и Word)

Форматирование текста в ячейках (Excel)

Найден способ заменить системный шрифт в iOS 16 на любой другой

iPhone
Хакеры

Найден способ заменить системный шрифт в iOS 16 на любой другой

Александр Кузнецов

—
28 декабря 2022, 17:20

Китайский разработчик Чжовэй Чжан рассказал, что смог заменить системный шрифт в iOS 16, не прибегая к джейлбрейку. Впрочем, для этого ему всё же потребовались хакерские навыки.

Разработчик использовал экcплойт CVE-2022-46689 для атаки на уязвимость, присутствующую в iOS вплоть до версии 16.1.2. Этот экcплойт позволяет исполнять на смартфоне произвольный код с максимальными привилегиями.

Чжовэй Чжан успешно заменил системный шрифт несколькими другими шрифтами и показал, как это выглядит на экране устройства. Кроме того, он поделился своим проектом на GitHub. Любой желающий может скачать оттуда исходный код, скомпилировать экплойт-утилиту в программе Xcode или создать IPA-файл, подписать его с сертификатом разработчика и установить как обычное приложение.

Шрифт меняется не везде. В каких-то местах операционной системы (например, на клавиатуре) он остаётся прежним, поскольку символы берутся из специальных библиотек (но и их при желании наверняка можно заменить).

Компания Apple не предусмотрела смену системного шрифта в iPhone, хотя на Android-смартфонах некоторых производителей такая возможность присутствует. Правда, в большинстве случаев сторонние шрифты смотрятся не особо красиво.

А новый iPhone и многое другое вы можете купить у наших друзей из Big Geek.

Скидка по промокоду iGuides

iGuides в Яндекс.Дзен — zen.yandex.ru/iguides.ru

iGuides в Telegram — t.me/igmedia

за основной текст. Любое меньшее — это дорогостоящая ошибка — журнал Smashing Magazine

7 минут чтения
Типографика,
Шрифты,
Читабельность
Поделиться в Твиттере, LinkedIn

Об авторе

Писатель, обдумывающий, записывающий, копирующий код и магнитный магнит. Автор книги «Позвоночник Священного Писания».
Больше о
D Bnonn ↬

Обратите внимание, что в этой статье раньше был другой макет, который терялся в пространстве при переносе контента на новые серверы.

Я знаю, о чем ты думаешь. «Он только что сказал 16 пикселей? Для основного текста? Отвратительно большой! 12 пикселей идеально подходят для большинства веб-сайтов».

Я хотел бы убедить вас в обратном.

Как говорит эксперт по юзабилити Оливер Рейхенштейн в «Стандарте 100% Easy-2-Read»:

[16 пикселей] невелики. Это размер текста, который браузеры отображают по умолчанию. Это размер текста, который браузеры должны отображать… Сначала он выглядит большим, но как только вы его используете, вы быстро понимаете, почему все производители браузеров выбрали его в качестве размера текста по умолчанию.

В этой статье я объясню, почему 16 пикселей обычно должны быть минимальным размером основного текста в современном веб-дизайне. Если я не передумаю, возможно, вы могли бы в конце вмешаться и сообщить мне, почему.

Больше после прыжка! Продолжить чтение ниже ↓

Как видите, в большинстве случаев, если вы создаете веб-сайты с размером шрифта от 10 до 15 пикселей, вы теряете деньги своих клиентов. И я стремлюсь это доказать.

Дополнительная информация на SmashingMag:

8 простых способов улучшить типографику в ваших проектах
10 принципов читаемой веб-типографики
Идеальный абзац
Применение макротипографии для более читаемой веб-страницы

Читательская аудитория = доход

Если вы создаете веб-сайт для кого-то — «даже себя» — скорее всего, его цель — заработать деньги.

Возможно, это продажа продукта напрямую, предложение услуги или просто привлечение потенциальных клиентов. В любом случае, это бизнес-актив, и в конечном итоге он должен приносить доход от инвестиций. Он должен выполнить цель дохода.

Таким образом, каждый элемент должен быть разработан для достижения этой цели. В том числе и копия. Особенно копия — потому что копия — это то, что убеждает посетителей делать то, что вы от них хотите, на веб-сайте.

Подумай об этом. Если вы не объясните людям, что они должны делать или почему они должны это делать, то они точно не будут. И единственный способ рассказать о них — с помощью текста. А текст означает чтение.

Важные факты о чтении

Есть некоторые конкретные выводы, которые имеют решающее значение для таких вопросов, как читательская аудитория, удобочитаемость и понимание, а это, собственно, и есть основной текст. Если люди не будут его читать, или если они не смогут его прочитать или понять, то какой в нем смысл?

В 40 лет только половина света попадает на сетчатку, как в 20 лет. Для 60-летних это всего 20%.
Почти 9% американцев имеют проблемы со зрением, то есть их зрение невозможно полностью исправить с помощью линз.
Расстояние, на котором мы можем читать буквы, является общей мерой как разборчивости, так и скорости чтения. Чем больше расстояние, тем выше считается общая разборчивость и понимание. Самым большим фактором, определяющим, насколько может увеличиться это расстояние, является размер шрифта. Видели какие-нибудь рекламные щиты в последнее время?
Большинство людей, когда они сидят удобно, находятся на расстоянии от 20 до 23 дюймов от экрана своего компьютера. На самом деле рекомендуемое расстояние — 28 дюймов, потому что именно здесь вергенция достаточно мала, чтобы избежать напряжения глаз. Это намного больше, чем расстояние, на котором мы читаем печатный текст — большинство людей не держат журналы на расстоянии вытянутой руки!
16-пиксельный текст на экране примерно такого же размера, как текст, напечатанный в книге или журнале; это учет расстояния чтения. Поскольку мы читаем книги довольно близко — часто всего в нескольких дюймах от нас — они обычно выставляются примерно на 10 баллов. Если бы вы читали их на расстоянии вытянутой руки, вам бы потребовалось не менее 12 пунктов, что примерно равно 16 пикселям на большинстве экранов: 16-пиксельный текст отображается на 24-дюймовом экране рядом с 12-точечным текстом. напечатаны на бумаге. (Большой предварительный просмотр)
16-пиксельный текст, отображаемый на 15,4-дюймовом экране, рядом с 12-пиксельным текстом, напечатанным на бумаге. (Большой предварительный просмотр)
В обзоре проблем веб-дизайна 2005 года плохие шрифты получили почти в два раза больше голосов, чем следующий претендент, при этом две трети избирателей жаловались на маленькие размеры шрифта. Если вы думаете, что с тех пор ситуация улучшилась, подумайте еще раз. Я случайным образом попробовал несколько новых дизайнов блогов на SiteInspire и обнаружил, что средний размер шрифта для основного текста составляет всего лишь 12 пикселей. В некоторых проектах даже использовались крошечные 10 пикселей. И ни один из них не превышал 14 пикселей. Точно так же, если вы случайным образом выберете предложения на популярных темах Elegant Themes и ThemeForest, вы обнаружите, что каждая тема устанавливает основной контент размером всего 12 или 13 пикселей.

Факт: большинство веб-пользователей ненавидят «нормальный» размер шрифта

Имея в виду это исследование, позвольте мне спросить: сколько читателей вашего клиента в возрасте около 40 лет? Потому что им приходится работать в два раза усерднее, чтобы читать, чем 20-летним. Если им ближе 60, им приходится работать в четыре раза больше.

Почти каждый десятый ваш читатель также имеет проблемы со зрением. Из остальных, кто этого не делает, большинству все же придется напрячься, чтобы прочитать текст размером менее 16 пикселей, даже если они не замечают, что делают это. (Как часто вы склоняетесь над экраном?) И это если они наклоняются близко, что им, вероятно, покажется неудобным и неэргономичным. Их естественное положение сидя будет как минимум на расстоянии вытянутой руки от экрана!

Короче говоря, для среднего пользователя Интернета чтение большинства веб-сайтов мало чем отличается от проверки зрения.

Чем труднее читать ваш текст, тем меньше его прочитают — и тем меньше будет понято то, что есть прочитанное. 10 пикселей по сути бессмысленны. 12 пикселей по-прежнему слишком мало для большинства читателей. Даже 15 пикселей отключат посетителей, которые в противном случае могли бы совершить конверсию.

Таким образом, можно сделать вывод, что если вы хотите, чтобы максимальное количество людей прочитало, поняло и отреагировало на ваш текст, то вам необходимо установить его на минимальный размер 16 пикселей.

«Но пользователи могут масштабировать»

Если вы правильно закодируете код, люди с проблемами зрения всегда смогут использовать клавиши «Option» и «+», чтобы увеличить текст.

Так сказал один веб-дизайнер в моей дискуссии по этому вопросу.

Не так. Пользователи, которым больше всего нужно настроить свои параметры, обычно не знают, как это сделать. А пользователи, которые это делают… ну, они, вероятно, просто пойдут по более простому пути, нажав кнопку «Назад». Само собой разумеется, что мы не должны брать деньги наших клиентов, а затем создавать для них веб-сайты, которые будут доставлять неудобства их посетителям. Наши личные вкусы не более важны, чем лучшие практики в области юзабилити.

Веб-дизайн — это не то, что нравится дизайнерам. Речь идет о том, чего хотят пользователи и что лучше всего поможет достичь целей нашего клиента.

Если целью веб-сайта клиента является получение дохода, то наша роль как дизайнеров состоит в том, чтобы придумать что-то для максимально эффективного достижения этой цели. Выбор размера шрифта, который, как мы знаем, большинству пользователей будет трудно прочитать, размера шрифта, который уменьшит читательскую аудиторию, размера шрифта, который в конечном итоге будет стоить конверсий, не является хорошим выбором.

В печатном тексте размер шрифта до 8 пунктов является идеальным компромиссом между удобочитаемостью и стоимостью, поскольку приходится платить за каждый использованный миллиметр. В Сети вы ничего не платите за использование большего пространства — при условии, конечно, что читатели сочтут ваш текст привлекательным. За что вы платите , так это за то, что читатели сочтут ваш убедительный текст настолько трудным для чтения, что вместо того, чтобы совершить конверсию, они пропустят его.

Итак, вопрос в том, готовы ли вы платить своим клиентам деньги за то, что вам нравится?

16 Pixels Is Not Big

Наши вкусы и эстетические предпочтения дизайнеров гораздо более податливы, чем мы думаем. То, что «выглядит хорошо» для нас, в значительной степени является результатом того, что мы видели, как делают другие дизайнеры, и того, чего мы ожидали.

К сожалению, большинство веб-сайтов, которые мы видели, заполнены крошечным текстом, потому что когда-то экраны были крошечными, и поэтому дизайнеры сопоставляли их с крошечным текстом , но никто не отвык.

Эта статья установлена в TeX Gyre Schola в 19пикселей. Я выбрал этот размер, потому что от 16 до 18 пикселей показались мне слишком маленькими: когда я удобно откинулся на спинку стула, в 28 дюймах от экрана, я поймал себя на том, что щурюсь, чтобы увидеть его. Если бы я использовал Georgia или Verdana, 16 пикселей, вероятно, было бы достаточно: они были разработаны с большей высотой по оси x и поэтому лучше отображались на экране.

Теперь взгляните на нижний колонтитул чуть ниже и посмотрите, не наклоняетесь ли вы вперед автоматически, щурите глаза и хмурите брови. Это 12 пикселей для вас. И если вы все еще не согласны после этого, скажите мне, почему в комментариях.

Информация о шрифте

Информация о шрифте

Эквиваленты пунктов — Размер шрифта, измеренный в пунктах (как при текстовом редакторе), эквивалентный дюймам.

6pt-1/16″	8 точек — 5/64 дюйма
10 точек — 3/32 дюйма	12 точек — 1/8 дюйма
14 точек — 5/32 дюйма	18 точек — 3/16 дюйма
24 точки — 1/4 дюйма	36 точек — 3/8 дюйма
48 точек — 1/2 дюйма	60 точек — 5/8 дюйма
72 точки — 3/4 дюйма	96 точек — 1 дюйм

Десятичные эквиваленты — размер шрифта, измеренный в дюймах, эквивалентный десятичному разряду.

1/64″ — 0,015625 (0,396 мм)

17/64″ — .265625 (6,746 мм)

33/64″ — .515625 (13,096 мм)

49/64″ — 0,765625 (19,446 мм)

1/32″ — 0,03125 (0,793 мм)

9/32″ — .28125 (7,143 мм)

17/32″ — .53125 (13,493 мм)

25/32″ — 0,78125 19,843 мм)

3/64″ — 0,046875 (1,190 мм)

19/64″ — .296875 (7,540 мм)

35/64″ — 0,546875 (13,890 мм)

51/64″ — 0,796875 (20,240 мм)

1/16″ — 0,0625 ((1,587 мм)

5/16″ — .3125 (7,937 мм)

9/16″ — 0,5625 (14,287 мм)

13/16″ — 0,8125 (20,637 мм)

5/64″ — 0,078125 (1,984 мм)

21/64″ — .

328125 (8,334 мм)

37/64″ — 0,578125 (14,684 мм)

53/64″ — 0,828125 (21,034 мм)

3/32″ — 0,09375 (2,381 мм)

11/32″ — .34375 (8,731 мм)

19/32″ — 0,59375 (15,081 мм)

27/32″ — 0,84375 (21,431 мм)

7/64″ — 0,109375 (2,778 мм)

23/64″ — .359375 (9,128 мм)

39/64″ — .609375 (15,478 мм)

55/64″ — 0,859375 (21,828 мм)

1/8″ — 0,125 (3,175 мм)

3/8″ — 0,375 (9,525 мм)

5/8″ — 0,625 (15,875 мм)

7/8″ — 0,875 (22,225 мм)

9/64″ — 0,140625 (3,571 мм)

25/64″ — .390625 (9,921 мм)

41/64″ — .640625 (16,271 мм)

57/64″ — 0,890625 (22,621 мм)

5/32″ — 0,15625 (3,968 мм)

12/32″ — .

40625 (10,318 мм)

21/32″ — 0,65625 (16,668 мм)

29/32″ — 0,90625 (23,018 мм)

11/64″ — 0,171875 (4,365 мм)

27/64″ — .421875 (10,715 мм)

43/64″ — 0,671875 (17,065 мм)

59/64″ — 0,921875 (23,415 мм)

3/16″ — 0,1875 (4,762 мм)

7/16″ — .4375 (11,112 мм)

11/16″ — 0,6875 (17,462 мм)

15/16″ — 0,9375 (23,812 мм)

13/64″ — 0,203125 (5,159 мм)

29/64″ — .453125 (11,509 мм)

45/64″ — .703125 (17,859 мм)

61/64″ — 0,953125 (24,209 мм)

7/32″ — 0,21875 (5,556 мм)

15/32″ — .46875 (11,906 мм)

23/32″ — .

Футаж с сердечками: TikTok — Make Your Day

«Первый танец молодых» с вспышками и сердечками » Шаблоны для Фотошопа Best-Host.ru Рамки Клипарты Виньетки PSD Photoshop

МЕНЮ

Главная

Рамки

Детские

Свадебные

Романтические

Мужские

Женские

Семейные

Школьные

Праздничные

Новогодние

Фотокниги

Свадебные фото

Романтические

Детские фото

Школьные фото

Праздничные

Виньетки

Детский садик

Школьные

Выпускные

Портфолио

Школьные

Мальчика

Девочки

Шаблоны Фотошопа

Взрослые костюмы

Детские костюмы

Коллаж Прикол

Фото на документы

Для Photoshop

Текстуры

Кисти

Стили

Плагины

Шрифты

Экшены

Обложки для DVD

Свадебные

Детские

Школьные

Выпускные

Праздничные

Новогодние

Футажи

Свадебные

Детские

Школьные

Выпускной

Праздничные

Новогодние

Разные

Растровый клипарт

Мультфильмы

Украшения

Разный

Уроки Фотошопа

Фотомонтаж

Скрап наборы

Календари

Грамоты Дипломы

Этикетки на Бутылку

Шаблоны на Кружку

Принты на Футболку

Полиптихи PSD

Журналы Фото

Скачать фотошоп

Софт

Футаж — «Первый танец молодых» с вспышками и сердечками
MOV+фльфа | 720×576 | 9 сек. | 384.44 Мб

DEMO

Скачать с Turbobit.net
Скачать с Depositfiles.ru
Скачать с Letitbit.net
Скачать с Unibytes.com
Скачать с Vip-file.com

Футаж — «Первый танец молодых» с вспышками и

Посмотреть ещё разные шаблоны

✱ ✱ ✱

На нашем проекте совершенно бесплатно и без регистрации можно скачать фотошаблоны PSD по любым тематикам для фотошопа. Это готовые бесплатные красивые рамки формата PSD в слоях для фотографий предназначенные детям и всей семьи. Романтические, прикольные, новогодние рамки поздравления с 8 марта, 23 февраля, заготовки шаблоны для фотомонтажа, шаблоны виньеток, календари, портфолио ученика 1 класса, обложки на DVD диски, меню буклеты, плакаты, расписания уроков, шаблоны визиток и костюмов, коллекции этикеток на бутылки. А также фотокниги, бланки грамот, дипломов, сертификатов, открыток, свадебных приглашений и многое другое. PSD исходники Фотошопа отличного качества и разрешения. Профессиональный фотоклипарт. Разнообразные скрап наборы для творчества. Все для программы Фотошоп кисти, стили, экшены и плагины. Красивый растровый клипарт на прозрачном фоне, а также векторный клипарт. Видео уроки по графическим редакторам работающие с растровыми и векторными изображениями. Лучшие программы софт для дизайнеров, а для создания качественного видео монтажа готовые футажи скачать бесплатно.

ТОП — 10 ШАБЛОНЫ PSD

Портфолио ученика №3 формат 15 PSD в слоях + шрифты

Календарь на 2023 год — Домашним ласковым котом пусть н …

Календарь на 2023 год — Подарки на праздник

Перекидной календарь на 2023 год — Год Кота

Новогодний календарь на 2023 год с символом года котенк . ..

Heart-Видео с B-Roll Material

102.962Videos

Bilder
Fotos
Grafiken
Vektoren
Videos

Durchstöbern Si 102.9618

. nutzen können, odersuchen Sie nach love oder человеческое сердце, um noch mehr faszinierendes Stock-Material und B-Roll-Videoclips zu entdecken.

herz-symbole bewegen sich in gerade rand, flash stil pop-up-liebessymbol, das konzept der wie knopf, bar-zähler, элемент дизайна, эмоция, социальные медиа, valentinstag, глюк, всплывающее окно — сердце сток-видео und b-roll-filmmaterial

Herz-Symbole bewegen sich in gerade Rand, Flache Stil Pop-up-Liebe

soziale liebe herz-symbol-animation с опциональной матовой яркостью. матовая альфа-яркость включительно. циклический хроматический ключ.4k видео. — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Soziale Liebe Herz-Symbol-Animation с опциональной матовой яркостью….

herzschlag eines pixel-herzens. 8-битный стиль. herzfrequenzkonzept. грюнер бильдширм. 4k-анимация — стоковые видеоролики и киноматериалы

Herzschlag eines Pixel-Herzens. 8-битный стиль. Herzfrequenzkonzept.

Система кровообращения человека Herz Beat анатомия анимация концепция — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Система кровообращения человека Herz Beat анатомия анимация концепция

3D-Animationsconzept des Menschlichen Kreislaufsystems Herzschlaganatomie

летающая анимация Герцена с опциональной яркой матовой. альфа люма матовый энтальтен. 4k видео — стоковые видеоролики и киноматериалы

Fliegende Herzen Animation с опциональной Luma Matte. Alpha Luma…

система кровообращения человека Herz Beat анатомия анимация концепция — сердце стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Кровеносная система человека Herz Beat Anatomie Animation Konzept

Hände bilden ein herz. люма матовая. Эндлос Видерхольбар F111/F338. — стоковые видеоролики и видеоматериалы b-roll

Hände bilden ein Herz. Люма матовая. Эндлос Видерхольбар f111/f338.

ЭКГ пульса с Menschliches Herz/Endlos Wiederholbar — сердца сток-видео и b-roll-filmmaterial . 8-битный стиль. herzfrequenzkonzept. грюнер бильдширм. 4k-анимация — сердце, стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Herzschlag eines Pixel-Herzens. 8-битный стиль. Herzfrequenzkonzept.

анимации символов социальных сетей. смайлики-участники. герц. 4k-видео — стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial

Social Media Symbole Animation. Emoji-Partizipien. Герц. 4K-Video

3D-герц с точки зрения и линии на фоне темного цвета. — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

3D-Herz wird aus Punkten und Linien auf einem dunkelblauen…

механические валентинки und hochzeit herzen schleife анимация 4k. — сердечные стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial

Rote Valentines und Hochzeit Herzen Schleife Hintergrund…

animierte weiße herzen fliegen von unten nach oben. konzept der liebe, leidenschaft. brunnen aus herzen isoliert auf grünem hintergrund. — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Animierte weiße Herzen fliegen von unten nach oben. Konzept der…

социальные медиа live-stil animierte herzen isoliert auf dem grünen undergrund.. 4k auflösung анимация. валентинстаг герц-анимация. баннер с копировальным аппаратом. — сердечные стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial

Social Media Live-Stil Herzen isoliert auf dem grünen…

Social Media Live-Stil Live-Stil Herzen isoliert auf dem grünen Hintergrund.. Анимация в 4K-Auflösung. Валентинстаг Герцанимация. Banner mit Kopierraum

menschliches kreislaufsystem herz beat anatomie — heart stock-videos und b-roll-filmmaterial

Menschliches Kreislaufsystem Herz Beat Anatomie

3D-Animationskonzept des menschlichen Kreislaufsystems Herzschlaganatomie

4k rot abstrakte animierte 3d fliegende herzen auf grünem bildschirm hintergrund. — сердечные стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial

4k rot abstrakte animierte 3d fliegende Herzen auf grünem…

Прямая трансляция романтических комментариев. Анимационный баннер Liebe Valentinstag. Süßer Cartoon wie in Social Media Online-Geschichten

rot glänzend leuchtende herzform mit discolicht auf schwarzemhintergrund — schleife — heart stock-videos und b-roll-filmmaterial

Rot glänzend leuchtende Herzform mit Discolicht auf schwarzem…

9003er Herzform mit einem Disco-Licht, das sich auf schwarzem Hintergrund dreht — Schleife

heartbeat-linien auf schwarzemhintergrund — heart сток-видео и б-ролл-фильмматериал b-roll-filmmaterial

Herzschlag-Animation v1

nahtlose schleife. социальные медиа animierte herzen im live-stil auf grünem hintergrund. либе герц-иконен. валентинка. прямой эфир. chroma-schlüssel — сердце стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Нахтлозе Шляйфе. Социальные сети Animierte Herzen im Live-Stil. ..

Nahtlose Schleife. Social Media Live-Stil animierte Herzen auf grünem Hintergrund. Либешерц-Символ. Валентинстаг. Прямая трансляция. Chroma-Schlüssel

летающая анимация Герцена циклическая анимация — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

летающая анимация Герцена циклическая анимация

анимация неонового цвета. ретро неоновый герцзайхен на черном фоне. элемент дизайна для счастливого дня святого валентина. für grußkarte, banner, schild — heart стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Хеллес Неон-Цайхен Герц. Retro Neon Herzzeichen auf schwarz….

Herzen летает на конце и плате в конце альфа-канала — сердце сток-видео и б-ролл-фильмматериал сканирование — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Herz MRT technologischer Scan

социальная анимация Herz-символ-анимация с опциональной матовой яркостью. матовая альфа-яркость включительно. 4k видео — стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial

Soziale Liebe Herz-Symbol-Animation с дополнительным матовым светом. …

herzschlag анимация gelb — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial видео и b-roll-filmmaterial

Menschliches Kreislaufsystem Herz Beat Anatomie

анатомия мужчин herz-kreislauf-system — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Анатомия мужчин Herz-Kreislauf-System

4k soft hearthintergrund (loopable) — стоковые видеоролики и киноматериалы сердца

4K Soft Heart Hintergrund (Loopable)

Valentinstag (Loopable)

hand gezeichnetherz auf einem weißenhintergrund, rahmen für frame doodle animation — heart stock- видео и б-ролл-фильмматериал

Hand gezeichnetherz auf einem weißen Hintergrund, Rahmen für…

система кровообращения человека herz beat anatomie animation konzept — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Система кровообращения человека Herz Beat Anatomie Animation Konzept

satz von herzübergängen. romantische liebe handgezeichnete animierte übergänge isoliert auf schwarzemhintergrund. — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Satz von Herzübergängen. Romantische Liebe handgezeichnete…

4k: Анимированные фоны с Herz — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

4k: Анимации Hintergrund с Herz

Falldes Herz auf einem grünen bildschirm undergrund. valentinstag-konzept — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Fallendes Herz auf einem grünen Bildschirm Hintergrund….

rotes schlagendes Herz auf Weißem Hintergrund — стоковые видеоролики и киноматериалы сердца

rotes schlagendes Herz auf weißem Hintergrund

цифровая анимация Herz schlägt. futuristische herzschlag-nahtlose schleife. 4k technologiekonzept mit alphakanal. — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Digitales Herz schlägt Animation. Futuristische Herzschlag-nahtlos

Digitale Herzschlag-Animation. Бесшовная петля Futuristischer Heartbeat. 4К-Технологиконцепт мит Альфаканал

вручную gezeichnete rote herz-animation mit alpha-kanal, bewegungsgrafiken. — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Ручная ручная ручная анимация Herz-Animation с альфа-каналом,. ..

Ручная ручная ручная анимация с альфа-каналом.

animierte rote herzen fliegen von links nach rechts. Эйне Велле Флигендер Герцен. векторная иллюстрация isoliert auf dem grünen hintergrund. — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Быстрый просмотр Herzen fliegen von Links nach rechts. Эйне Велле…

Animierte rote Herzen fliegen von links nach rechts. Eine Welle fliegender Герцен. Vektorillustration auf grünem Hintergrund.

символ социальных сетей. zwei анимация, умирают распространение Ausdrücken. герц-символ вер. — сердечные стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Social-Media-Symbole. Zwei Animationen, die Diffusion Ausdrücken.

herzinfarkt — стоковые видеоролики и видеоматериалы о сердце

Herzinfarkt

социальные медиа живые анимированные изображения Herz auf grünem bildschirm und alpha-matte. — сердечные стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial

Social Media Live-Stil animierte Herz auf grünem Bildschirm und. ..

эхокардиография | коронаргиография — стоковые видеоролики и киноматериалы для сердца

Эхокардиография | Коронаангиография

menschliches kreislaufsystem. medizinisch genaue animation des herzens mit vains und arterien — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Menschliches Kreislaufsystem. Medizinisch genaue Animation des…

Menschliches Kreislaufsystem. Медицинская точная анимация от Herz mit Vains und Arterien. 3D-рендеринг 4k.

Fliegende Herzformen Abstrakten Hintergrund-сердцебиение und b-roll-filmmaterial

Fliegende Herzformen Abstrakten Hintergrund

Pixelierte Herzsymbole Bewegen Sich Voralem Hintergrund-Стокол Стокол. Анимация лучший pixeliger Herzsymbole, умирает на синем фоне Hintergrund bewegen. Valentinstag Romantik Liebe Social Media Konzept digital generiertes Bild.

социальные медиа-герц-символ, хроматический шлюссель, серия — сердце, стоковые видео и б-ролл-фильмматериал

Social-Media-Herz wie Symbol, Chroma-Schlüssel, серия

rotierende rote herzform auf grünem bildschirm. — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Rotierende rote Herzform auf grünem Bildschirm.

Социальная любовь Герц-символ-анимация — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial золотой блеск частиц хинтергрунд. грюнер бильдширм. schlinge — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Partikel Herz funkeln. Золотой глиттер Hintergrund Partikel. Грюнер…

selbstzeichnende herzschlaglinie — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial видео и b-roll-filmmaterial

Rote schöne Herz Form fließenden Tunnel bewegen schnell nahtlos,…

социальные медиа анимированные реакции, хроматический фильтр, серия — сердце стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Social-Media animierte Reaktionen, Chroma-Schlüssel, Серия

4 k. взрыв символа герца. зеленый экран. — стоковые видеоролики и киноматериалы

4 K. Herz Symbol Explosion. Зеленый экран.

4К. Herzsymbol-Взрыв. Грюнер Бильдширм. 3D-анимация.

mrt herz oder herz mrt oder магниторезонансная томография герценов vergleichen rvot und lvot für die die herzerkrankungen. — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

MRT Herz oder Herz MRT oder Magnetresonanztomographie des…

Herz-MRT или MRT eines menschlichen Herzens in axiler Sicht.

киев, украина — 27 августа 2019 г.: социальные сети иконы с анимацией в стиле фейсбука на фарбхинтергрунде. Moderne Abstrakte daumen nach oben symbole bewegung. — сердечные стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial

КИЕВ, УКРАИНА — 27 августа 2019 г.: Social-Media-Ikone Wie Facebook…

КИЕВ, УКРАИНА — 27 августа 2019 г.: Social-Media-Ikone Like Facebook Live -Стиль-Анимация с дальним фоном. Moderne abstrakte Daumen-hoch-Symbole Bewegung. 4K-видео

Grüner Hintergrund mit bewegender herzform — heart stock-videos und b-roll-filmmaterial Filmmaterial

Paar, Herzform mit Händen bei Sonnenuntergang auf bei…

Paar, das Herzform mit den Händen bei Sonnenuntergang und Sonnenuntergang im Park in Zeitlupe macht

neon herzen romantische endlose vj schleife — heart сток-видео и б-ролл-материал

Neon Herzen romantische endlose VJ Schleife

Ein wunderschöner endloser Hintergrund von Herzen im Neonstil, die wachsen. Eine süße romantische Kulisse!

белый фон с изображением герцформ сток-видео — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial b-roll-фильмматериал

Herzen Emoji auf green Screen.Flying Hearts Muster Effekte.Soziale

Menschliches Herz schlägt — heart stock-videos und b-roll-filmmaterial Filmmaterial

3D-анимация Герцена

Видео 4k. летающая герцформная анимация. Herzpartikel анимация, видео на заднем плане — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

4K Video. Fliegende Herzform Animation. Herzpartikel Animation,…

looping-tunnel der herzschlag von partikeln im raum gemacht — heart стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial Wie Symbole Bewegung Hintergrundherz и Wie Symbole анимации. grünerhintergrund, хроматический вкус. — сердце стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Animation moderne abstrakte wie Symbole Bewegung Hintergrundherz…

Soziale Symbole 4k Animation, wie und Herzform, Loopable, Chroma-Schlüssel.

Animation der benutzeroberfläche hud mit körperanalyse und herz bewegung auf dunklemhintergrund für Cyber futuristisches konzept mit getreide verarbeitet — heart stock-videos und b-roll-filmmaterial stop-motion-animation auf weißemhintergrund — heart stock-videos und b-roll-filmmaterial

Hand gezeichnet rotes Herz Illustration, Stop-Motion-Animation. ..

handgezeichnete doodle-herzen, stop-motion-animation auf weißem hintergrund — heart stock-videos und b-roll-filmmaterial für valentinstag feier schweben auf pastell rosa hintergrund — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Bewegungsgrafik von rosa Partikel Herz Form der Liebe für…

rotes herz formen 2d zeichnung анимация. социальные сети wie ikone fliegen auf weißem hintergrund. 4k-киноматериал для любовных тем видеоклип. — сердечные стоковые видеоролики и b-roll-filmmaterial

Rotes Herz Formen 2D Zeichnung Animation. Social Media wie Ikone…

Сердцебиение

Сердцебиение Анимация в Venen und Arterien

der Heißluftballon wurde in den himmel schweben. — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

Der Heißluftballon wurde in den Himmel schweben.

4k-анимация для социальных сетей, символ Герцена, schweben auf grünen chroma-schlüssel-hintergrund — сердце сток-видео и b-roll-filmmaterial

4K-Animation von Social Media mag Herzen Symbole schweben auf grün

anatomisch correkte blaue digitale menschliche herz nahtlose schleife mit herz-scan — heart stock-videos und b-roll-filmmaterial

Anatomisch correkte blaue digitale menschliche Herz nahtlose3 rote. .. 900 Герцен Юберганг. romantische glänzende objekte für valentinstag, hochzeit oder liebe. übergangsмаскен. — сердце сток-видео и B-ролл фильмматериал

рот Герцена Уберганга. Romantische glänzende Objekte für…

herz-technologie-scan — стоковые видеоролики сердца и b-roll-filmmaterial

Herz-Technologie-Scan

социальные медиа-другие, zeigt wie auf Transparentem Hintergrund. 4k — сердце, стоковые видео и видеоматериалы

Social-Media-Rotherzzähler, zeigt wie auf Transparentem…

Social Media roter Herzzähler, zeigt sich wie auf Transparentem Hintergrund. 4K-анимация

механический просмотр для валентинки грустного видео. 4k романтическая зацикленная анимация на фоне валентинки, валентинки, muttertag, hochzeit jahrestag einladung e-card — heart стоковые видео и b-roll-filmmaterial

Rote Herzen Bewegung für Valentinstag Gruß Liebe Video. 4K…

nahaufnahme medizinische untersuchung — сердце стоковые видео и b-roll-filmmaterial

nahaufnahme Medizinische Untersuchung

из 100

фоновое видео с сердечками | Поиск в TikTok

TikTok

Загрузить

Для вас

Читать

rain0fcolored

Бесплатный фоновый клип

#fyp 9023 | Неоновые огни Love Heart Tunnel Loop | Анимированный фон | Обои Сердце

2,6 тыс. лайков, 53 комментария. Видео TikTok из бесплатного фонового клипа (@rain0fcolored): «#fyp #heart Heart Background | Неоновые огни Love Heart Tunnel Loop | Анимированный фон | Обои Heart». оригинальный звук.

190,6 тыс. просмотров|

original sound — Free Background Clip

wallpapers_3042

wallpapers 😄

heart live wallpaper ♪～(´ε｀　) #love #heart #fyp #livewallpaper #cute #lovey

5,6 тыс. лайков, 32 комментария. Видео TikTok из обоев 😄 (@wallpapers_3042): «живые обои сердце ♪～(´ε｀　) #love #heart #fyp #livewallpaper #cute #lovey». оригинальный звук.

256,8 тыс. просмотров|

Оригинальный звук — Обои 😄

ColdVest

Kiyoo

Ваш новый фон 👍 #Heart #ColdHeart #WarmHeart 9 #HEART #WARMHEART 9 #HEART #WARMHEART 9 3232323232323232323232323232323232323232323232323232323232323239. 0233 #fyp #fypシ cr: @egamberdiev

997 лайков, 16 комментариев. Видео TikTok от kiyoo (@coldvest): «Твой новый фон 👍 #heart #coldheart #теплое сердце #разбивающий сердце #биение #fy #fyp #fypシ cr: @egamberdiev». Оригиналтон.

26,3 тыс. просмотров|

Originalton — kiyoo

arv.moru

слойка

сердце фон #foryour #foryoupage #fyp 2 #fypシ0233 #heart #background #trending #eyetrend #soft #glow #led #followformorevideo #likе #viral #grow

2.5K Likes , 37 комментариев. Видео TikTok от puff (@arv.moru): «фон сердца #foryour #foryoupage #fyp #fypシ #fy #heart #background #trending #eyetrend #soft #glow #led #followformorevideo #like #viral #grow».

Старинные фотографии цветные: Редчайшие цветные фотографии Российской империи » BigPicture.ru

Редчайшие цветные фотографии Российской империи » BigPicture.ru

Цикл цветных фотографий, отснятых в далеком 1911 году. Откуда сто лет назад взялся цвет? Как это было сделано? Ведь еще совсем недавно, лет 50-60 назад, цветное фото было не то чтобы экзотикой, но чрезвычайно редким.

Талантливый химик, увлеченный фотограф, выпускник Петербургского технологического института, Сергей Прокудин-Горский к 1906 году публикует ряд статей, посвященных принципам цветной фотографии. В этот период он так усовершенствовал новый метод, обеспечивавший одинаковую цветочувствительность всего спектра, что мог уже делать цветные снимки, подходящие для проекции. Тогда же он разрабатывает и свой метод передачи цветного изображения, основанный на разделении цветов на три составляющие. Он снимал объекты три раза через три фильтра — красный, зеленый и синий. Получалось три черно-белых позитивных пластины. Для последующего воспроизведения изображения он использовал трехсекционный диапроектор с синим, красным и зеленым светом. Все три изображения с трех пластин проецировались на экран одновременно, в результате чего присутствующие имели возможность видеть полноцветные изображения. Будучи к 1909 году уже известным фотографом и редактором журнала «Фотограф-любитель», Сергей Михайлович получил возможность осуществить свою давнюю мечту — составить фотолетопись Российской империи. По рекомендации великого князя Михаила он излагает свой план Николаю II и получает самую горячую поддержку. На протяжении последующих нескольких лет правительство выделяло Прокудину-Горскому специально оснащенный железнодорожный вагон для поездок с целью фотографического документирования жизни империи. За время этой работы было отснято несколько тысяч пластин. Отработана технология вывода цветного изображения на экран. А самое главное — создана галерея прекрасных фотографий, беспрецедентная по качеству и объему. И впервые подобная серия снимков была разложена на цвета. Тогда лишь с целью вывода с помощью диапроектора на экран. Необычна и дальнейшая судьба этих фотографических пластин. Прокудин-Горский сумел после смерти Николая II выехать сначала в Скандинавию, потом в Париж, захватив с собой практически все результаты многолетних трудов — стеклянные пластины в 20 ящиках. В 1920-х годах Прокудин-Горский проживал в Ницце, и местная русская община получила драгоценную возможность просмотра его картин в виде цветных слайдов. Сергей Михайлович был горд тем, что его труд помогал молодому русскому поколению на иноземной почве понять и запомнить, как выглядела их утраченная родина — в своем наиболее реальном виде, с сохранением не только цвета, но и духа ее. Коллекция фотопластин пережила и многочисленные переезды семьи Прокудина-Горского, и немецкую оккупацию Парижа. В конце 40-х годов в США возник вопрос о публикации первого тома «Истории русского искусства» под общей редакцией Игоря Грабаря. И о возможности снабжения его цветными иллюстрациями. Тут-то и вспомнила переводчица этого труда, княгиня Мария Путятина, о том, что в начале века ее свекор, князь Путятин, представил царю Николаю II некоего профессора Прокудина-Горского, который разрабатывал метод цветной фотографии путем цветоделения. По ее сведениям, сыновья профессора проживали изгнанниками в Париже и были хранителями коллекции его снимков. В 1948 году представитель Рокфеллеровского фонда Маршалл приобрел у Прокудиных-Горских около 1600 фотопластинок за сумму 5000 долларов. С тех пор пластины долгие годы хранились в Библиотеке Конгресса США.

Недавно только кому-то пришла в голову мысль попробовать отсканировать и совместить трехпластиночные фотоработы Прокудина-Горского на компьютере. И случилось почти чудо — казалось, потерянные навсегда образы ожили.

Смотрите также:
Невероятные цветные фото Японии XIX века,
Российская империя в цвете в фотографиях Сергея Прокудина-Горского,
Россия 1910-х годов: 30 фотографий от русского писателя выглядят так, как будто были сделаны вчера

А вы знали, что у нас есть Telegram и Instagram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Развитие ребенка, ретро фотографии, старые детские прически, детская мода.

Главная

МЕНЮ

Рисунки на лице

Учимся лепить

Cтихи для детей

Забияшки

Пишем красиво

Ретро фото детей

Маскарадные костюмы

Карнавальные костюмы

Колыбельные

gif»/>

Черно-белые старые фотографии детей

Цветные старые фотографии детей

gif»>

Партнеры

БЛОК 2

редких винтажных цветных изображений, которые показывают, насколько сильно изменилась жизнь

Образ жизни

Значок «Сохранить статью» Значок «Закладка» Значок «Поделиться» Изогнутая стрелка, указывающая вправо.

Читать в приложении

Люди идут по своим делам в 1912.

SSL/Getty Images

Братья Люмьер запатентовали фотографию Autochrome Lumiere в 1903 году и провели свою первую демонстрацию в 1907 году.
Процесс заключается в прохождении света через стеклянные пластины, покрытые крошечными зернами цветного картофельного крахмала.
Это был самый популярный способ делать цветные фотографии в начале 1900-х годов.
Посетите домашнюю страницу Insider, чтобы узнать больше.

LoadingЧто-то загружается.

Спасибо за регистрацию!

Получайте доступ к своим любимым темам в персонализированной ленте, пока вы в пути.

Огюст и Луи Люмьер запатентовали процесс цветной фотографии под названием Autochrome Lumiere в 1903 году (они также изобрели синематограф в 1895 году). По данным Национального музея науки и СМИ в Великобритании, процесс включает в себя прохождение света через стеклянные пластины, покрытые крошечными зернами цветного картофельного крахмала.

Братья Люмьер провели первую публичную демонстрацию своего изобретения в 1907 и вскоре после этого начали продавать пластины с автохромированием, что сделало цветную фотографию более доступной, чем когда-либо прежде.

Вот 15 автохромных фотографий, которые показывают жизнь начала 1900-х годов в цвете.

Этельдреда Джанет Лэйнг изучала искусство в Кембридже и стала фотографом-любителем, часто используя своих дочерей в качестве объектов.

Автохромное изображение дочери Этельдреды Джанет Лэнг в саду с ярким букетом розовых цветов.

SSL/Getty Images

Летом 1908 года она сделала серию автохромных портретов своих детей в саду семейного дома, известного как Бери Ноул.

Она сфотографировала своих дочерей в шляпах от солнца на балконе.

Дочери Лэнга в 19 лет08.

SSL/Getty Images

Младшая дочь держит мягкую собаку.

И отдыхать в семейном саду.

Сестры в жаркий летний день.

SSL/Getty Images

Младшая сестра уснула на коленях у старшей сестры.

На этом портрете британского фотографа-любителя Эммы Бартон, также известной как миссис Г. А. Бартон, изображена женщина, сидящая в саду в окружении ярких цветов.

Портрет, сделанный в 1919.

SSL/Getty Images

Бартон наиболее известна своей фотографией «Пробуждение». Впервые она выставила свои работы в 1901 и был отмечен в различных публикациях.

Эта пара была сфотографирована в цвете примерно в 1910 году.

Пара на фото 1910 года.

SSL/Getty Images

Их сфотографировали за чаем в саду.

Двое сельскохозяйственных рабочих были сфотографированы где-то между 1910 и 1915 годами.

Сельскохозяйственные рабочие в 1915 году.

SSL/Getty Images

Женщина справа держит доильную табуретку, у ног ведро и, вероятно, работала дояркой.

Артур Э. Мортон, почетный секретарь Общества цветных фотографов, сфотографировал сапожника в 1912 году.

Сапожник в 1912.

SSL/Getty Images

Сапожник чинит подошвы старых ботинок, а женщина слева вяжет крючком.

Мортон запечатлел очарование загородного дома в Вустершире.

Фотография сделана между 1910 и 1915 годами.

SSL/Getty Images

По данным Getty Images, дом позже стал тюрьмой.

Он также фотографировал свадьбу где-то между 1910 и 1915 годами.

Автохромная фотография Артура Э. Мортона.

SSL/Getty Images

Свадебные фотографии были редкостью, в отличие от сегодняшнего дня.

Он сфотографировал мужчину, позирующего с веником.

Эта фотография была сделана где-то между 1910 и 1915 годами.

SSL/Getty Images

Веник — это метла, сделанная из связанных друг с другом прутьев.

А еще занимался натюрмортом.

Снято между 1910 и 1915 годами.

SSL/Getty Images

Мортон сфотографировал фрукты и напитки в натюрморте.

Племянница братьев Люмьер и ее няня были сфотографированы примерно в 1906-1912 гг.

Племянница братьев Люмьер и ее няня.

Апик/Гетти Изображений

Медсестра и младенец были полностью одеты в белое, включая изящный белый зонтик.

Продавец газет был сфотографирован на улице Реймса, Франция, 1917 год.

Продавец газет в 1917 году.

Апик/Гетти Изображений

Тогда это был единственный способ читать новости.

Функции
Фотография
Винтажные Фото

Подробнее…

Старинные цветные картинки | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

Винтажные цветные картинки | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

A Photophotos в рамке 10K
Степка Photoscollections 10k
Группа людей 0

Vintage

Фоны

Обои

9003

текстура

транспортное средство

веб-сайт

Car images & picturesvacationstogetherness

Texture backgroundsHq background imagesFlower images

cape townsouth africaHd color wallpapers

usamikalamazoo

amsterdamniederlandeFlower images

Travel imagessuitcaseHd wallpapers

spainbuildingedificio

Hd retro wallpaperscamerapolaroid

signHd red wallpaperstypography

convertiblerelaxationday

– ––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

Hd grey wallpapersirelanddublin

Hd abstract wallpaperspaintingHd art wallpapers

Hd pink wallpapersMusic images & picturestape

wheelplace of workworking seniors

wallHd yellow wallpapersbike

Hd pattern wallpapersHd wallpapersschool

transportationHd city wallpaperswhite people

Mexico pictures & imagessan miguel de allendoor

Винтажные фоныgameboygaming

7 красных перпендикулярных линий решение: Как нарисовать семь красных линий таким образом…

Читать онлайн «7 красных линий (сборник)», Алексей Березин – ЛитРес

* * *

Голос рассказчика

Одесскому журналу «Фонтан», который я имею честь и удовольствие редактировать, исполнилось 20 лет. За эти годы мы опубликовали рассказы, стихи, миниатюры, афоризмы и, и, и… свыше трехсот авторов. И не только одесситов, но и литераторов из разных (да простит меня мой учитель геометрии!) уголков земного шара.

Они становились нашими авторами по-разному. Алексея Березина, к примеру (это я помню точно!), нам порекомендовал, в свою очередь кем-то до этого рекомендованный, замечательный писатель Михаил Бару.

И что интересно, он обратил мое внимание именно на рассказ Березина «Совещание», из которого и взято название для первой книги Алексея – «7 красных линий». Я мгновенно связался с автором, получил разрешение и поставил этот блестящий рассказ в номер.

С тех пор автор из Томска стал постоянным автором «Фонтана», чем я не устаю гордиться. И с первого его появления в журнале мной владела уверенность, что мы приобрели не только прекрасного автора, но и знаменитого писателя – автора многих книг, – настолько профессионально и изобретательно были написаны его рассказы.

Со временем обнаружилось, что при всем таланте и феноменальной продуктивности Алексей Березин не издал еще практически ни одной книги.

И вот мы узнали, что эта несправедливость, наконец, исправлена и книга вот-вот выйдет. Поздравляем!..

И Алексея, и будущих читателей.

Перед вами веселая и умная книга. Читатель, уверен, несомненно оценит и мастерство диалогов, и ироническую интонацию, и парадоксальность стиля, и уверенность руки…

Ну вот, скажем, несколько строк из Березина:

– Да, – поддержал его я. – Если нет свежего воздуха, то это не рыбалка. Это как альпинизм без гор.

– Нет, ну бывает промышленный альпинизм, – сказал Серега. – Ты вот можешь забраться на девятиэтажный дом по тросу?

– Нет, – признался я.

– А ты, Петрушкин, покорил хотя бы одну девятиэтажку?

Петрушкин помотал головой с торчащим из нее огурцом…

Запомните: в русской литературе появился новый замечательный рассказчик. С сильным неповторимым голосом.

Который не спутаешь ни с чьим другим…

Валерий Хаит, главный редактор одесского юмористического журнала «Фонтан»

7 красных линий зеленым цветом

Совещание

Петров пришел во вторник на совещание. Ему там вынули мозг, разложили по блюдечкам и стали есть, причмокивая и выражая всяческое одобрение. Начальник Петрова, Недозайцев, предусмотрительно раздал присутствующим десертные ложечки. И началось.

– Коллеги, – говорит Морковьева, руководитель дружественной компании. – Перед нашей организацией встала масштабная задача. Нам поступил на реализацию проект, в рамках которого требуется изобразить несколько красных линий. Вы готовы взвалить на себя эту задачу?

– Конечно, – говорит Недозайцев. Он директор, и всегда готов взвалить на себя проблему, которую придется решать кому-то из коллектива. Впрочем, он тут же уточняет: – Мы же это можем?

Начальник отдела рисования Сидоряхин торопливо кивает:

– Да, разумеется. Вот Петров, он наш лучший специалист в области рисования красных линий. Мы его пригласили на совещание, чтобы он высказал свое компетентное мнение.

– Очень приятно, – говорит Морковьева. – Ну, меня вы все знаете. А это – Леночка, она специалист по дизайну в нашей организации.

Леночка покрывается краской и смущенно улыбается. Она недавно закончила экономический и к дизайну имеет такое же отношение, как утконос к проектированию дирижаблей.

– Так вот, – продолжает Морковьева. – Нам нужно нарисовать семь прямых красных линий. Все они должны быть строго перпендикулярны, и, кроме того, некоторые нужно нарисовать зеленым цветом, а некоторые – прозрачным. Как вы считаете, это реально?

– Нет, – говорит Петров.

– Давайте не будем торопиться с ответом, Петров, – предлагает Сидоряхин. – Задача поставлена, и ее нужно решить. Вы же профессионал, Петров. Не давайте нам повода считать, что вы не профессионал.

– Видите ли, – объясняет Петров, – термин «красная линия» подразумевает, что цвет линии – красный. Нарисовать красную линию зеленым цветом не то чтобы невозможно, но очень близко к невозможному…

– Петров, ну что значит «невозможно»? – спрашивает Сидоряхин.

– Я просто обрисовываю ситуацию. Может быть, существуют люди, страдающие дальтонизмом, для которых действительно не будет иметь значения цвет линии, но я не уверен, что целевая аудитория вашего проекта состоит исключительно из таких людей.

– То есть, в принципе, это возможно? Мы правильно вас понимаем, Петров? – спрашивает Морковьева.

Петров осознает, что переборщил с образностью.

– Скажем проще, – говорит он. – Линию, как таковую, можно нарисовать совершенно любым цветом. Но, чтобы получилась красная линия, следует использовать только красный цвет.

– Петров, вы нас не путайте, пожалуйста. Только что вы говорили, что это возможно.

Петров молча проклинает свою болтливость.

– Нет, вы неправильно меня поняли. Я хотел лишь сказать, что в некоторых, крайне редких ситуациях, цвет линии не будет иметь значения, но даже и тогда – линия все равно не будет красной. Понимаете, она красной не будет! Она будет зеленой. А вам нужна красная.

Наступает непродолжительное молчание, в котором отчетливо слышится тихое напряженное гудение синапсов.

– А что если, – осененный идеей, произносит Недозайцев, – нарисовать их синим цветом?

– Все равно не получится, – качает головой Петров. – Если нарисовать синим – получатся синие линии.

Опять молчание. На этот раз его прерывает сам Петров.

– И я еще не понял… Что вы имели в виду, когда говорили о линиях прозрачного цвета?

Морковьева смотрит на него снисходительно, как добрая учительница на отстающего ученика.

– Ну, как вам объяснить?.. Петров, вы разве не знаете, что такое «прозрачный»?

– Знаю.

– И что такое «красная линия», надеюсь, вам тоже не надо объяснять?

– Нет, не надо.

– Ну вот. Вы нарисуйте нам красные линии прозрачным цветом.

Петров на секунду замирает, обдумывая ситуацию.

– И как должен выглядеть результат? Будьте добры, опишите, пожалуйста. Как вы себе это представляете?

– Ну-у-у, Петро-о-ов! – говорит Сидоряхин. – Ну давайте не будем… У нас что, детский сад? Кто здесь специалист по красным линиям, Морковьева или вы?

– Я просто пытаюсь прояснить для себя детали задания…

– Ну, а что тут непонятного-то?.. – встревает в разговор Недозайцев. – Вы же знаете, что такое красная линия?

– Да, но…

– И что такое «прозрачный», вам тоже ясно?

– Разумеется, но…

– Так что вам объяснять-то? Петров, ну давайте не будем опускаться до непродуктивных споров. Задача поставлена, задача ясная и четкая. Если у вас есть конкретные вопросы, так задавайте.

– Вы же профессионал, – добавляет Сидоряхин.

– Ладно, – сдается Петров. – Бог с ним, с цветом. Но у вас там еще что-то с перпендикулярностью?..

– Да, – с готовностью подтверждает Морковьева. – Семь линий, все строго перпендикулярны.

– Перпендикулярны чему? – уточняет Петров.

Морковьева начинает просматривать свои бумаги.

– Э-э-э, – говорит она наконец. – Ну, как бы… Всему. Между собой. Ну, или как там… Я не знаю. Я думала, это вы знаете, какие бывают перпендикулярные линии, – наконец находится она.

– Да конечно знает, – взмахивает руками Сидоряхин. – Профессионалы мы или не профессионалы?..

– Перпендикулярны могут быть две линии, – терпеливо объясняет Петров. – Все семь одновременно не могут быть перпендикулярными по отношению друг к другу. Это геометрия, шестой класс.

Морковьева встряхивает головой, отгоняя замаячивший призрак давно забытого школьного образования. Недозайцев хлопает ладонью по столу:

– Петров, давайте без вот этого: «шестой класс, шестой класс». Давайте будем взаимно вежливы. Не будем делать намеков и скатываться до оскорблений. Давайте поддерживать конструктивный диалог. Здесь же не идиоты собрались.

– Я тоже так считаю, – говорит Сидоряхин.

Петров придвигает к себе листок бумаги.

– Хорошо, – говорит он. – Давайте я вам нарисую. Вот линия. Так?

Морковьева утвердительно кивает.

– Рисуем другую… – говорит Петров. – Она перпендикулярна первой?

– Ну-у…

– Да, она перпендикулярна.

– Вот видите! – радостно восклицает Морковьева.

– Подождите, это еще не всё. Теперь рисуем третью… Она перпендикулярна первой линии?..

Вдумчивое молчание. Не дождавшись ответа, Петров отвечает сам:

– Да, первой линии она перпендикулярна. Но со второй линией она не пересекается. Со второй линией они параллельны.

Наступает тишина. Потом Морковьева встает со своего места и, обогнув стол, заходит Петрову с тыла, заглядывая ему через плечо.

– Ну… – неуверенно произносит она. – Наверное, да.

– Вот в этом и дело, – говорит Петров, стремясь закрепить достигнутый успех. – Пока линий две, они могут быть перпендикулярны. Как только их становится больше…

– А можно мне ручку? – просит Морковьева.

Петров отдает ручку. Морковьева осторожно проводит несколько неуверенных линий.

– А если так?..

Петров вздыхает.

– Это называется треугольник. Нет, это не перпендикулярные линии. К тому же их три, а не семь.

Морковьева поджимает губы.

– А почему они синие? – вдруг спрашивает Недозайцев.

– Да, кстати, – поддерживает Сидоряхин. – Сам хотел спросить.

Петров несколько раз моргает, разглядывая рисунок.

– У меня ручка синяя, – наконец говорит он. – Я же просто чтобы продемонстрировать…

– Ну, так, может, в этом и дело? – нетерпеливо перебивает его Недозайцев тоном человека, который только что разобрался в сложной концепции и спешит поделиться ею с окружающими, пока мысль не потеряна. – У вас линии синие. Вы нарисуйте красные, и давайте посмотрим, что получится.

– Получится то же самое, – уверенно говорит Петров.

– Как – то же самое? – спрашивает Недозайцев. – Как вы можете быть уверены, если вы даже не попробовали? Вы нарисуйте красные, и посмотрим.

– У меня нет красной ручки с собой, – признается Петров. – Но я могу совершенно…

– А что же вы не подготовились, – укоризненно говорит Сидоряхин. – Знали же, что будет собрание…

– Я абсолютно точно могу вам сказать, – в отчаянии говорит Петров, – что красным цветом получится точно то же самое.

– Вы же нам только что говорили, – парирует Сидоряхин, – что рисовать красные линии нужно красным цветом. Вот, я записал себе даже. А сами рисуете их синей ручкой. Это что, красные линии, по-вашему?

– Кстати, да, – замечает Недозайцев. – Я же еще спрашивал вас про синий цвет. Что вы мне ответили?

Петрова внезапно спасает Леночка, с интересом изучающая его рисунок со своего места.

– Мне кажется, я понимаю, – говорит она. – Вы же сейчас не о цвете говорите, да? Это у вас про вот эту, как вы ее называете? Перпер-чего-то-там?

– Перпендикулярность линий, да, – благодарно отзывается Петров. – Она с цветом линий никак не связана.

– Всё, вы меня запутали окончательно, – говорит Недозайцев, переводя взгляд с одного участника собрания на другого. – Так с чем у нас проблемы? С цветом или с перпендикулярностью?

Морковьева издает растерянные звуки и качает головой. Она тоже запуталась.

– И с тем, и с другим, – тихо произносит Петров.

– Я ничего не могу понять, – говорит Недозайцев, разглядывая свои сцепленные в замок пальцы. – Вот есть задача. Нужно всего-то семь красных линий. Я понимаю, если их было бы двадцать!.. Но тут-то всего семь. Задача простая. Наши заказчики хотят семь перпендикулярных линий. Верно?

Морковьева кивает.

– И Сидоряхин тоже не видит проблемы, – продолжает Недозайцев. – Я прав, Сидоряхин?.. Ну вот. Так что нам мешает выполнить задачу?

– Геометрия, – со вздохом говорит Петров.

– Вы просто не обращайте на нее внимания, вот и всё! – произносит Морковьева.

Петров молчит, собираясь с мыслями. В его мозгу рождаются одна за другой красочные метафоры, которые позволили бы донести до окружающих сюрреализм происходящего, но, как назло, все они начинаются со слова, совершенно неуместного в рамках деловой беседы.

Устав ждать ответа, Недозайцев произносит:

– Петров, вы ответьте просто – вы можете это сделать или нет? Я понимаю, что вы специалист узкого профиля и не видите общей картины. Но это же несложно – нарисовать какие-то семь линий? Обсуждаем уже два часа какую-то ерунду, никак не можем прийти к решению.

– Вы вот только критикуете и говорите: «Невозможно! Невозможно!» Вы предложите нам свое решение проблемы! А то критиковать и дурак может, простите за выражение. Вы же профессионал! – поддакивает Сидоряхин.

Петров устало изрекает:

– Хорошо. Давайте я нарисую вам две гарантированно перпендикулярные красные линии, а остальные – прозрачным цветом. Они будут прозрачны, и их не будет видно, но я их нарисую. Вас это устроит?

– Нас это устроит? – оборачивается Морковьева к Леночке и соглашается: – Да, нас устроит.

– Только еще хотя бы пару – зеленым цветом, – добавляет Леночка. – И у меня еще один вопрос, можно?

– Да, – мертвым голосом разрешает Петров.

– Можно одну линию изобразить в виде котенка?

Петров молчит несколько секунд, а потом переспрашивает:

– Что?

– Ну, в виде котенка. Котеночка. Нашим пользователям нравятся зверюшки. Было бы очень здорово…

– Нет, – говорит Петров.

– А почему?

– Я, конечно, могу нарисовать вам кота. Я не художник, но могу попытаться. Только это будет уже не линия. Это будет кот. Линия и кот – разные вещи.

– Котенок, – уточняет Морковьева. – Не кот, а котенок, такой маленький, симпатичный. Коты, они…

– Да все равно, – качает головой Петров.

– Совсем никак, да?.. – разочарованно спрашивает Леночка.

– Петров, вы хоть дослушали бы до конца, – раздраженно говорит Недозайцев. – Не дослушали, а уже говорите «нет».

– Я понял мысль, – не поднимая взгляда от стола, говорит Петров. – Нарисовать линию в виде котенка невозможно.

– Ну и не надо тогда, – разрешает Леночка. – А птичку тоже не получится?

Петров молча поднимает на нее взгляд, и Леночка всё понимает.

– Ну и не надо тогда, – снова повторяет она.

Недозайцев хлопает ладонью по столу.

– Так на чем мы остановились? Что мы делаем?

– Семь красных линий, – говорит Морковьева. – Две красным цветом, и две зеленым, и остальные прозрачным. Да? Я же правильно поняла?

– Да, – подтверждает Сидоряхин прежде, чем Петров успевает открыть рот.

Недозайцев удовлетворенно кивает.

– Вот и отлично… Ну, тогда всё, коллеги?.. Расходимся?.. Еще вопросы есть?..

– Ой, – вспоминает Леночка. – У нас еще есть красный воздушный шарик! Скажите, вы можете его надуть?

– Да, кстати, – говорит Морковьева. – Давайте это тоже сразу обсудим, чтобы два раза не собираться.

– Петров, – поворачивается Недозайцев к Петрову. – Мы это можем?

– А какое отношение ко мне имеет шарик? – удивленно спрашивает Петров.

– Он красный, – поясняет Леночка.

Петров тупо молчит, подергивая кончиками пальцев.

– Петров, – нервно переспрашивает Недозайцев. – Вы можете или нет? Простой же вопрос.

– Ну, – осторожно говорит Петров, – в принципе, я, конечно, могу, но…

– Хорошо, – кивает Недозайцев. – Съездите к ним, надуйте. Командировочные, если потребуется, выпишем.

– Завтра можно? – спрашивает Морковьева.

– Конечно, – отвечает Недозайцев. – Я думаю, проблем не будет… Ну, теперь у нас всё?.. Отлично. Продуктивно поработали… Всем спасибо и до свидания!

Петров несколько раз моргает, чтобы вернуться в объективную реальность, потом встает и медленно бредет к выходу. У самого выхода Леночка догоняет его.

– А можно еще вас попросить? – краснея, говорит Леночка. – Вы когда шарик будете надувать… Вы можете надуть его в форме котенка?..

Петров вздыхает.

– Я всё могу, – говорит он. – Я могу абсолютно всё. Я профессионал.

Как быть злодеем галактического масштаба

Девушка Полина вчера объяснила мне, как ест Дарт Вейдер: трет сыр об маску и ест его. Он любит маасдам и гауду, под настроение – пармезан, а вот камамбер и российский на дух не выносит. Штурмовики однажды подсунули ему сулугуни, просто для смеха, так он всех расстрелял. Чувство юмора, как у какой-нибудь джаббы. Остальные его потом за это недолюбливали, за спиной называли «хрипунцом».

– Плохо, – говорили штурмовики, – когда у повелителя нехватка чувства юмора компенсируется манией величия.

Еще, сказала Полина, Дарт Вейдер может лечь на спину и отжимать через маску апельсиновый фреш прямо в рот. Очень удобно и к тому же полезно, без витаминов в условиях глубокого космоса долго не протянешь. Два, может, три световых года, а дальше каюк. Штурмовикам – тем вообще каждый вторник дают по лимону и заставляют съедать с кожурой и без сахара для профилактики цинги, ну и просто чтобы служба медом не казалась. Проблема в том, что Дарт Вейдер фреши терпеть не может, он любит горячий кофе, без молока, черный. Вот почему он такой злой. Сами попробуйте пить горячий кофе через маску. Можно, конечно, использовать трубочку, но для темного лорда это не комильфо. Сами представьте, командует он, к примеру:

– Построить «Звезду Смерти»! И чтобы побольше звезд! И побольше смерти!

А у самого в руках кофейная чашка с надписью: «Лучшему темному лорду», и он из нее через трубочку: «Пффф!»

И что это за владыка ситх, спрашивается? Эвокам на смех. А напрямую через маску кофе пить не получается, по усам течет, а в рот не попадает, еще и все лицо обожжешь. В общем, сплошное огорчение. Вот и пьет кофе тайком, пока никто не видит. А иной раз нальет кофе в калебас, сунет туда бомбилью и тянет через нее, прикидывается, будто у него там мате. Ну, конечно, если кто из штурмовиков подойдет слишком близко и почует запах кофе, приходится убивать. Се ля ви.

Еще курить очень любит, поэтому у него такая одышка. Иногда может два блока за неделю скурить, форточку откроет на своем «Стар дестройере» и курит. Опять же, обычные сигареты в прорезь маски не проходят, вот и курит только дамские, да и те только до половины. Если зазеваешься, окурок изнутри уже не вытащить, приходится снимать весь шлем, а окурок в это время тлеет внутри, жжется. Дарта Вейдера ожогами не удивишь, но все равно неприятно. Иной раз задумается о новой «Звезде Смерти», да и докурит сигарету почти до фильтра, потом матерится, по бокам себя хлопает – уронил окурок за пазуху. Штурмовики уже знают, что в такие моменты лучше к нему не подходить, задраконит. Разбегаются по углам и хихикают.

Он думает, никто не знает, что он курит «Гламур». Смешной, разве такое на космическом корабле утаишь? Приходит он, например, в гарнизонный универмаг на третьей палубе и говорит:

– Мне тридцать пачек «Вог» и штук десять «Кисс», клубничных. Мне не для себя, секретарша попросила заскочить по дороге.

Кто в такое поверит? Само собой, тетка на кассе кивает: мол, я так сразу и подумала, темный лорд, что это для секретарши. А только он за порог, сразу названивает подружкам в бухгалтерию «Стар дестройера»:

– Наш-то, знаете чего?.. Клубничные взял попробовать. Видать, «Кисс романтик» в прошлый раз не понравились. А в среду пришел, говорит: дайте шоколадку, молочную, только без фундука. И сразу давай оправдываться: я-то, дескать, такое не ем, это одной знакомой девушке, в подарок. А я говорю: «Никак на свидание собрались, темный лорд?» А он: «Ну а что я, не мужик? Права не имею?» Зыркнул так и говорит, мол, дай-ка еще презервативов, пачек пять, вон тех, «вуки-сайз». Ой, Маш, ну смех один.

А в бухгалтерии слушают и поддакивают:

– И не говори! Мужики, они и есть мужики.

Трудно быть злым повелителем. Всю жизнь горбатишься, чтобы поработить Вселенную, а в итоге весь космолет над тобой смеется. В детстве ему мама говорила: «Энакин, не ешь с ножа, злым будешь», а он не слушался. Стоит иной раз, курит у иллюминатора, смотрит на недостроенную «Звезду Смерти», а сам думает: «Эх, и зачем я такой злой?.. Зачем как собака?.. Бросить бы все и уехать на Татуин. Там тепло. Там мой дом, там моя мама…»

Выбросит окурок и идет спать. Снится ему теплый Татуин, и будто он снова маленький, а мама играет с ним.

– Ой, кто тут у нас? Дарт Вейдер, Дарт Вейдер, иди сюда, малыш! Пощекотать тебе пузико?.. А чье у нас пу-у-узико?!

Старый он уже, печальный. Всю жизнь на военной службе, сколько лет прошло, а он все: «Здравия желаю, товарищ Император!», «Так точно, товарищ Император!». И никакой личной жизни. Была жена – не вынесла, бросила. Сын большой уже, а непутевый, в партизаны ушел, папку и знать не хочет. Штурмовики за его спиной издеваются. Идут, к примеру, по палубам корабля и каждому встречному канализационному люку хрипят:

– Люк! Я твой отец! – и ржут, гиены.

Он утром выйдет к завтраку, у всех на тарелках перловка или пюре, по вторникам еще и лимон. А ему подают один большой кусок маасдама, даже без хлеба. Он вздохнет и начинает тереть его об маску. Медленно и торжественно, как и полагается повелителю ситху.

«НОМ, НОМ, НОМ, НОМ-НО-НОМ, НОМ-НО-НОМ!»

Боже, какое унижение.

7 красных перпендикулярных линий — Дневник Синей птицы — ЖЖ

В рекламной компании «Х» проходило совещание по вопросу заказа крупного клиента, который обратился в медиа агентства с просьбой нарисовать 7 красных перпендикулярны линий, две из которых должны были быть выполнены в зеленом цвете, а две быть прозрачными. Смешкову инженеру-дизайнеру, компании «Х» вынули мозг, и разложив его по блюдечкам с красной каемочкой, начали с удовольствием его употреблять, причмокивая на разные лады. Руководитель Недозайцев, раздал всем присутствующим красивые десертные ложечки и понеслось:

— Коллеги, — выступила важно Марковьева – руководитель компании заказчика.- В нашу компанию обратился очень серьезный клиент. В рамках масштабной задачи нам предстоит отобразить ряд красных линий. Вы сможете справится с этой задачей?

— Разумеется, справимся – отвечает Недозайцев. Он руководитель, и готов всегда взваливать на себя любую задачу, которая может быть проблемой для его подчиненных. Но будучи руководителем либералом, он решает обратиться к исполнителям – Мы же сможем?

Сидоряхин, начальник отдела, торопливо кивая, вставляет реплику:

— Разумеется сможем, вот мы как раз пригласили Смешкова, он у нас лучший специалист в области рисования, он сможет высказать свое компетентное мнение.

— Очень приятно, — улыбается Марковьева – Меня вы знаете, а вот наш новый сотрудник Светочка, она специалист в области архитектуры и дизайна.

Светочка, краснеет смущаясь. Она месяц назад закончила факультет культуры и в дизайне разбирается так же, как утконос в проектировании дирижаблей.

— Нам нужно начертить семь красных линий – продолжает Марковьева – Они все должны быть строго перпендикулярны, к тому же некоторые нужно изобразить зеленым, а ряд линий прозрачным цветом. Хочу узнать ваше мнение – это реально?

— Нет – отвечает Смешков.

— Ну, давайте не будем торопиться отрицать, Смешков – говорит Сидоряхин. – перед нами поставлена Задача, нужно найти способы ее решения. Вы же профи! Не давайте повода, считать вас непрофессионалом!

— Понимаете, начал объяснять Смешков, термин «красная линия» подразумевает, что линии будут именно красного цвета. Нарисовать зеленым цветом красную линию, не то, чтобы совсем невозможно, но очень близко к невозможному…

— Что это значит Смешков? – недоумевает Сидоряхин.

— Я просто поясняю вопрос. Бывают люди, которые страдают дальтонизмом, и для них возможно цвет не будет иметь значения, но я не думаю, что целевая аудитория этого проекта, будет включать в себя только таких людей.

— Вы хотите сказать, что в принципе это возможно Смешков? – уточняет Марковьва.

Смешков понимает, что с образностью переборщил:

— Скажем проще, линию, как таковую, нарисовать можно совершенно любым цветом. Но чтобы получилась красная линия, нужно использовать только красный цвет.

— Вы нас совершенно запутали Смешков. Вы только, что утверждали, что это возможно!

Смешков, ругая себя за болтливость, пытается вновь объяснить:

— Нет, вы меня не правильно поняли. Я хотел лишь заметить, что в некоторых, крайне редких случаях, цвет не имеет значения, но даже в этих случаях – линия все-таки не будет красной. Поймите, она красной не будет! Она будет зеленой. А вам нужна красная.

Наступает пауза, в ней отчетливо слышно тихое напряженное звучание синапсов.

— А если, попробовать нарисовать линии синим? – восклицает осененный идеей Недозайцев.

— Это не поможет – качает головой Смешков – если рисовать синим – получаться синие линии.

Наступает молчание. И в этот раз его нарушает сам Смешков:

— И еще я не понял…Что вы хотели сказать, когда говорили о линиях прозрачного цвета?

Марковьева, снисходительно смотря на Смешкова, как учительница на неспособного ученика:

— Смешков, как Вам еще объяснять, Вы что не знаете, что означает слово «прозрачный»?

— Знаю.

— Может быть Вам нужно объяснить, что такое «красная линия»?

— Не надо.

— Ну, так, что тут не понятного – Вы просто нарисуйте нам красные линии прозрачным цветом.

Смешков, обдумывая ситуацию, на секунду замирает.

— И как должен выглядеть результат? Что Вы хотите получить в итоге?

— Ну-у- у, Смешков!- возмущается Сидоряхин. – Ну, давайте не будем устраивать детский сад. Кто здесь специалист по красным линиям, Марковьева или Вы?

-Я просто хочу уточнить для себя детали задания…

-А что непонятно то?… – в разговор вписывается Недозайцев – Что такое красная линия Вы же знаете?

— Да, но…

— И Вам известно, что такое «прозрачный»?

— Конечно, но…

— И что, тогда объяснять-то? Смешков, давайте не будем спорить попусту. Есть задача, она ясная и четкая. А если у Вас есть конкретные вопросы, то задавайте!

— Вы же профессионал – вставил реплику Сидоряхин.

— Хорошо, бог с ним с цветом – сдается Смешков. Но Вы что-то говорили еще о перпендикулярности?

— Да, да – с готовностью подтверждает Марковьева. Всего семь линий и они строго перпендикулярны.

— Чему перпендикулярны? – решил уточнить Смешков.

Марковьева углубилась в проект.

— Нууу – наконец оторвав от бумаг взгляд Марковьева продолжила – Как бы всему. Между собой возможно. Ну, или как там… Мне точно не известно. Вообще то это Вы должны знать чему они могут быть перпендикулярны – нашлась Марковьева – Вы же специалист.

-Да он знает, конечно – утвердительно кивает Сидоряхин – в конце, концов профессионалы мы или нет?..

Глядя на них всех Смешков вздыхая, решил пояснить:

— Перпендикулярны друг, другу могут быть две линии. Все семь одновременно не могут быть перпендикулярны друг другу. Терпеливо продолжает Смешков – это геометрия 6 класс.

Марковьева встряхивает головой, отгоняя замаячивший призрак давно забытого школьного образования. Недозайцев возмущенно ударяет по столу кулаком!:

— «6 класс, 6 класс» Давайте Смешков вот без этого! Разумеется, все мы учились… Вот только не надо намеков и давайте не будем скатываться до оскорблений. Нужно быть взаимно вежливыми. Все нужно решать в конструктивном диалоге. Не идиоты, же здесь собрались!

— Я с Вами абсолютно согласен – поддерживает Сидоряхин.

— Хорошо — не сдается Смешков, беря лист бумаги — Я вам сейчас нарисую. Вот линия. Так?

Марковьева кивает соглашаясь.

— Теперь рисую другую…Она перпендикулярна первой?

— Нуу.. наверное…

— Она действительно перпендикулярна – подтверждает Смешков.

— Так вот видите! – радуется Марковьева.

— Подождите, это же не все. Нужно теперь нарисовать третью… Она будет перпендикулярна первой?

Воцарилось вдумчивое молчание.

Смешков, не дождавшись ответа, решил продолжить сам:

— Вот я рисую третью линию, провожу ее перпендикулярно первой…Но в этом случае она не может пересекаться со второй. Она ей параллельна.

И опять тишина, не удержавшись Марковьева подходит к Смешкову с тыла, и заглядывая через плечо говорит:

— Да, наверное… в общем то, да…

Радостный Смешков стремиться закрепить полученный результат, говорит:

– Вот в этом-то все и дело. Только две линии могут быть перпендикулярно друг другу. Но как только их становиться больше…

Но тут мыслительный процесс Марковьевой заработал:

— А можно мне ручку?

Смешков подает ручку начальнице. Марковьева неуверенно чертит несколько линий:

— А если так попробовать?

Смешков вздыхает…

— Это треугольник называется. Это не перпендикулярные линии… И в общем то их только три, а не семь.

Марковьева огорченно поджимает губы.

Но тут встряхнулся Недозайцев:

— А почему линии синие?

— Действительно, у меня тоже этот вопрос возник – поддерживает Сидоряхин.

Смешков недоуменно моргая, смотрит на листок.

— Да это ручка синяя. Я же просто продемонстрировать – наконец находит, что ответить Смешков.

— Так может быть в этом все и дело! – радуется Недозайцев, тоном человека, который только что разобрался в сложной концепции и спешит поделиться ею с окружающими, пока мысль не потеряна. – Линии то у Вас синие. А Вы попробуйте красным нарисовать, может тогда и получится то, что надо?

— То же самое и получится – заверяет Смешков.

— Как это то же самое? Вы же еще не попробовали, а уже утверждаете. Вы нарисуете красные, мы и посмотрим – продолжает свою гениальную мысль Недозайцев.

— Я не взял красную ручку с собой – признается Смешков, — Но я абсолютно уверен…

— Почему же Вы так плохо подготовились – укоряет Сидоряхин — Ведь знали, что совещание будет!

Смешков отчаянно:

– Я совершенно точно могу Вас заверить, что красной ручкой получиться то же самое.

— Но Вы же утверждали, еще в прошлый раз – парирует Сидоряхин, — что красные линии можно нарисовать только красным цветом. Вот — протягивая блокнот продолжает Сидоряхин – я себе даже записал Ваши слова. А теперь рисуете линии синей ручкой. И что это по-Вашему красные линии?

— Да, кстати, я же предлагал использовать синий цвет – вмешивается Недозайцев. – Но что Вы мне тогда ответили?

И тут внезапно на выручку Смешкову приходит Светочка, изучая его рисунок, она задумчиво произносит:

— Я понимаю, мне кажется, Вы сейчас совсем не о цвете говорите, да? Это Вы про вот это как там называется? Перпер — чего – то там?

Смешков благодарно:

— Да, я про перпендикулярность линий говорил. Это с цветом никак не связано.

— Все вы окончательно меня и всех запутали – снова решил вступить в разговор Недозайцев, переводя взгляд с одного человека на другого. — С чем у нас все-таки проблемы с перпендикулярностью или с цветом?

Марковьева в подтверждение качает головой, она тоже запуталась.

— И с тем, и с другим,- тихо говорит Смешков.

— Но я не понимаю в чем проблема? Всего семь линий… Не двадцать же! Есть задача. Не такая уж и сложная…Наши заказчики хотят всего семь перпендикулярных линий. Я еще понимаю они бы хотели двадцать, тридцать. А тут всего семь, неужели это так сложно? – произнес тираду Недозайцев.

Марковьева подтвердила свое согласие кивком – И я о том же!

Недозайцев продолжает:

— Вот и Сидоряхин проблемы не видит. Так ведь Сидоряхин? Ну так вот, что теперь нам мешает эту задачу выполнить?

— Геометрия – вздыхает Смешков.

— Так Вы не обращайте на нее внимания, вот и все! – находит выход Марковьева.

Смешков молчит. Он думает, конечно, в его голове рождаются одна за другой такие красивые мысли, которые могут донести до окружающих идиотизм всего происходящего, но почему то, как только они облекаются в фразы, каждая фраза норовит начаться со слова «Блять!…», а это совсем не вписывается в рамки деловой беседы.

Недозайцев не дождавшись ответа, говорит:

— Смешков сколько можно думать? Вы просто ответьте, сможете Вы это сделать или не сможете? Конечно, Все мы понимаем, что Вы специалист узкий и всей картины увидеть не можете. Но ведь нарисовать семь каких-то линий совсем не сложно. А мы тут обсуждаем эту ерунду битых два часа!

Сидоряхин решил закрепить:

— Действительно, Вы же только критикуете Смешков, и твердите «Невозможно да невозможно!» А Вы попробуйте сформулировать свое решение этой задачи. А критиковать то проще простого. Это каждый дурак сможет. Уж простите за выражение. Но Вы же профессионал!

Смешков устало соглашается:

— Ладно, давайте я нарисую две гарантированно перпендикулярные красные линии, а все остальные сделаю прозрачными. Их не будет видно, но я их нарисую. Такой вариант вас устроит?

— Нас такой вариант устроит? – оборачивается Марковьева к Светочке? – Да нас это устроит.

Но тут Светочка добавляет:

— Но хотя бы еще парочку зеленым, и еще один у меня вопрос, можно?

— Да, — в предвкушении чего-то непоправимого угрюмо соглашается Смешков.

— Можно одну линию в виде собачки нарисовать?

— Что? не поверив в услышанное, решил уточнить Смешков.

— Ну, в виде собачки такой, можно и зеленой и красной. Просто нашим пользователям нравятся зверюшки. Это было бы здорово…

— Нет – отвечает уверенно Смешков.

— А почему?

— Понимаете, я вам конечно могу нарисовать и пса, хоть я и не художник. Но попытаться все-таки могу. Но это ведь будет уже совсем не линия, а просто пес. Поймите пес и линия это уж совсем разные вещи!

— Не пес, а собачка – уточняет Марковьева. – Понимаете маленькая совсем такая собачка, а вовсе не пес. Псы они такие большие понимаете, а тут …

— Да все равно, — еле сдерживается Смешков.

— Совсем никак не получится, да?… – разочаровывается Светочка.

— Смешков, но ведь Вы даже не дослушали. – возмущается Недозайцев. – Сначала бы хоть вникли, а потом уж «Нет» говорили.

— Я уловил мысль, — уже не поднимая взгляда, произносит Смешков. – Нарисовать линию в виде собачки невозможно!!!

— Ну, хорошо не собачку, а может птичку получится? – не унимается Светочка.

Смешков уже без слов, поднимает взгляд на Светочку, и та сразу понимает:

— Ну ладно, ладно тогда не надо.

Недозайцев устремив свой взгляд на собравшихся, провозглашает:

— Итак на чем мы остановились? Что в итоге мы делаем?

— Семь красных линий: две красным, две зеленым и остальные прозрачным цветом. – Подытоживает Марковьева. Я правильно понимаю?

— Именно так – говорит Сидоряхин, прежде чем Смешков успевает опомниться.

Недозайцев утвердительно кивает головой:

— Хорошо, вот и договорились! В общем все коллеги?… Закругляемся? Есть у кого то еще вопросы?. ..

— Ой, — вспоминает Светочка – Нам еще нужно воздушный шарик надуть. Он красный! – решает добавить как важную информацию Светочка.

— Да давайте это тоже сейчас обсудим, чтоб потом время не терять – восклицает Марковьева.

— Смешков мы же сможем? – обращается Недозайцев.

— А я здесь причем, какое отношение я имею к шарам? – удивляется Смешков.

— Но шар ведь красный – поясняет вновь Светочка.

Смешков уже тупо молчит, его пальцы нервно подергиваются.

— Смешков, я так и не понял, Вы сможете или нет? – нервно спрашивает Недозайцев. — Это же очень простой вопрос.

— Ну, осторожно начинает Смешков, — я конечно в принципе могу, но…

-Вот и славно – соглашается Недозайцев. – Съездите к заказчикам и надуйте. Нужны будут командировочные, выпишем.

— Нам нужно завтра, это реально? – спрашивает Марковьева.

— Конечно реально – говорит Незозайцев. – Проблем не будет! Вот все вопросы и решили. Отлично! Поработали продуктивно… Всем спасибо за обсуждение.

Смешков моргая, пытается вернуться в объективную реальность, затем встает и неторопливо идет к выходу. У выхода его догоняет Светочка:

— А я еще хочу Вас попросить, можно?…

Смешков обреченно смотрит на Светочку. Она решается продолжить:

— Когда Вы шарик надувать будете, вы надуйте его пожалуйста в виде собачки. Вы ведь сможете это?

Смешков вздыхает:

— Смогу, конечно, я все смогу. Я ведь профессионал.

Seven Red Lines (он же «Эксперт»): стенограмма

[Если вам приходится сталкиваться с абсурдными ситуациями, подобными описанным в этом истерическом очерке, узнайте, как лучше справляться с ними, следуя «Основным концепциям» Голдратта или чтение этой главы за главой, краткое изложение цели.]

КЛИЕНТ

C1 («Клиент 1 ^ст спикер») – Ведущий клиент, босс Жюстин
Жюстин – Специалист по дизайну у заказчика

ПОСТАВЩИК

V1 («Продавец 1 ^ст динамик») — Ведущий поставщик, Уолтер и Андерсон, начальник Эксперта.
Уолтер — подчиняется V1, работает руководителем проекта

Андерсон Эксперт («AE»)

C1 –

У нашей компании есть новая стратегическая инициатива, направленная на увеличение проникновения на рынок, повышение лояльности к бренду и увеличение нематериальных активов. Для достижения этих целей мы начали новый проект, для которого потребуются:

Seven Red Lines

Насколько я понимаю, ваша компания может помочь нам в этом вопросе?

V1 –

Конечно, Уолтер здесь будет менеджером проекта, Уолтер, мы можем это сделать, не так ли?

Уолтер –

Да, конечно. Андерсон — наш эксперт по всем вопросам, связанным с рисованием красных линий. Мы привели его сегодня, чтобы поделиться своим профессиональным мнением.

C1 –

Приятно познакомиться! Ну, ты меня знаешь. Это Жюстин, специалист по дизайну нашей компании.

Жюстин –

Алло

C1 –

Нам нужно, чтобы вы нарисовали семь красных линий. [Пауза.]

Все строго перпендикулярно; некоторые с зелеными чернилами и некоторые с прозрачными. Вы можете это сделать?

Эксперт/Андерсон («EA») –

Нет. Боюсь, мы –

Уолтер –

Не будем спешить с поспешными ответами, Андерсон! Задача и должна быть выполнена.

В конце концов, вы эксперт.

EA –

Функция автоматического расшифровки Youtube действительно впечатляет. Видео на момент публикации этого поста набрало более 6,5 млн просмотров.

Термин «красная линия» означает, что цвет линии должен быть красным. Начертить красную линию зелеными чернилами —

ну если не совсем невозможно, то почти невозможно.

Уолтер – 1:02 Что это вообще значит: «невозможно»?

EA -1:04

Я имею в виду, вполне возможно, что есть люди, скажем, страдающие дальтонизмом,

, для которых цвет линий на самом деле не имеет значения. Но я совершенно уверен, что целевая аудитория вашего проекта состоит не только из таких людей.

C1 – 1:15

Так что в принципе это возможно.

EA – 1:19

Упрощу – Линию как таковую можно нарисовать абсолютно любыми чернилами. Но если вы хотите получить красную линию, вам нужно использовать красные чернила.

V1 – 1:28

Что, если мы нарисуем их синими чернилами?

EA – 1:30

Все равно не работает. Если вы используете синие чернила, вы получите синие линии. И что именно вы имели в виду, когда говорили о прозрачных чернилах?

С1 – 1:40

Как лучше объяснить? Я уверен, что вы знаете, что означает «прозрачный»?

EA – 1:44

Да, знаю.

C1 – 1:45

А что означает «красная линия», надеюсь, вам объяснять не надо?

EA – 1:49

Конечно нет.

C1 – 1:50

Ну… Вам нужно провести красные линии прозрачными чернилами.

EA – 1:55

Не могли бы вы описать, как, по вашему мнению, должен выглядеть конечный результат?

Уолтер – 1:58

Ну же, Андерсон! Что у нас тут, детский сад?

V1 – 2:01

Не будем тратить время на эти непродуктивные ссоры. Задача поставлена; задача проста и понятна. Теперь, если у вас есть какие-то конкретные вопросы, вперед!

Уолтер – 2:11

Ты здесь эксперт!

EA – 2:13

Хорошо, пока оставим в стороне цвет. У вас там тоже было что-то про перпендикулярность?..

V1 – 2:20

Семь линий, все строго перпендикулярно.

EA – 2:23

К чему?

V1 – 2:26

Эээ, ко всему. Среди них. Я полагал, вы знаете, что такое перпендикулярные линии!

Уолтер – 2:32

Конечно знает. Он эксперт!

EA – 2:35

Две линии могут быть перпендикулярны. Все семь не могут быть одновременно перпендикулярны друг другу. Я покажу тебе.

[Шаги к чертежной доске.]

Это линия, верно?

2:48

[Нерешительно.]

EA – 2:49

И еще один. Перпендикулярна ли она первой линии?

V1 – 2:55

Ну… [С заминкой.]

EA – 2:57

Да, перпендикулярно.

V1 – 2:59

Точно!

EA – 3:00

Подожди, подожди, я еще не закончил. И третье: перпендикулярно ли оно первой линии? Да, это так! Но он не пересекает вторую линию. Они оба параллельны. Не перпендикулярно!

V1 – 3:16

Думаю, да.

EA – 3:17

Вот оно. Две линии могут быть перпендикулярны —

V1 — 3:21

Можно мне ручку? Как насчет этого?

EA – 3:48

Это треугольник. Это определенно не перпендикулярные линии. И их три, а не семь.

V1 – 3:57

Почему они синие?

Уолтер – 3:58

Действительно. Сам хотел спросить.

EA – 4:01

У меня с собой синяя ручка. Это была просто демонстрация —

V1 – 4:04

В том-то и проблема, что у тебя линии синие. Нарисуйте их красными чернилами!

EA – 4:07

Это не решит проблему.

Уолтер – 4:09

Как узнать, не попробовав? Давайте нарисуем их красными чернилами, а потом посмотрим.

EA – 4:12

У меня нет с собой красной ручки, — но я совершенно уверен, что с красными чернилами результат все равно будет тот же.

Уолтер – 4:19

Разве вы не говорили нам раньше, что красными чернилами можно рисовать только красные линии? Вообще-то, да, я написал это здесь! А теперь вы хотите нарисовать их синими чернилами. Вы хотите назвать эти красные линии?

[Посмеивается в комнату.]

Жюстин – 4:29

Думаю, я понимаю. Вы сейчас не о цвете говорите, верно? Вы говорите о том, как вы это называете: пер-пер, хер-хер —

EA — 4:37

Перпендикулярность, да!

V1 – 4:38

Все, теперь вы всех запутали. Так что же конкретно мешает нам это сделать?

EA – 4:44

Геометрия.

C1 – 4:46

Просто не обращайте внимания!

V1 – 4:47

У нас есть задача. Семь красных линий. Это не двадцать; всего семь.

Андерсон, я понимаю; вы специалист узкой области, не видите общей картины.

Но ведь начертить каких-нибудь семь линий совсем не сложно!

Уолтер – 5:01

Точно. Предложите решение! Критиковать может любой дурак, без обид, но вы же знаток, вам виднее!

EA – 5:10

ОК. Позволь мне нарисовать тебе две совершенно перпендикулярные красные линии, — а остальные я нарисую прозрачными чернилами. Они будут невидимы, но я их нарисую.

V1 – 5:21

Нас это устроит? Да, это нас устроит.

Жюстин – 5:26

Да, но хотя бы парочка с зелеными чернилами. О, и у меня есть еще вопрос, если позволите. Можешь нарисовать одну из линий в виде котенка?

EA – 5:34

А что?

Жюстин – 5:35

В виде котенка. Исследование рынка говорит нашим пользователям, как милые животные. Было бы здорово, если бы —

EA — 5:40

Нет-о…

Жюстин – 5:42

Почему?

EA – 5:42

Смотри, я, конечно, могу нарисовать тебе кота. Я не художник, но я могу попробовать. Но это будет уже не очередь. Это будет кошка. Линия и кошка: это разные вещи.

V1 – 5:51

Котенок. Не кошка, а котенок. Он маленький, милый, ласковый. Кошки, с другой стороны —

EA — 5:58

Это не имеет значения.

Уолтер – 5:59

Андерсон, по крайней мере, выслушай ее! Она еще не закончила говорить, а ты уже говоришь «Нет!»

EA – 6:04

Я понял, но невозможно провести линию в виде кота…десять.

Жюстин – 6:10

А птичка?

V1 – 6:15

Итак, где мы остановились? Что мы делаем?

Вальтер – 6:17

Семь красных линий, две красными чернилами, две зелеными чернилами и остальные – прозрачными.

Я правильно понял? — — Да.

V1 – 6:23

Отлично! В таком случае это все, верно?

Жюстин – 6:26

О, о, чуть не забыл, у нас тоже есть красный шарик.

Не знаешь, можно ли его надуть?

EA – 6:34

Что мне делать с воздушными шарами?

Жюстин – 6:37

Красный.

V1 – 6:38

Андерсон, ты можешь или не можешь это сделать? Простой вопрос.

EA – 6:42

Как таковой могу конечно, но —

V1 – 6:43

Отлично. Организуйте командировку, мы возместим расходы, — приезжайте к ним, надуйте шар. Что ж, это было очень продуктивно, спасибо всем!

Жюстин – 7:08

Могу я задать еще один вопрос, пожалуйста? Когда вы надуваете воздушный шар, можете ли вы сделать это в виде котенка?

EA – 7:16

Конечно могу! Я могу все, я могу абсолютно все. Я «эксперт»!

Нравится:

Нравится Загрузка…

Эта запись была опубликована в Разрушение, Изобретение, Маркетинг, Материаловедение, Теория и помечена как Передовой опыт, Клиент, Диалог, Взаимодействие, Встречи, Перпендикуляр, Продажи, Семь красных линий, Технические продажи, Эксперт, Прозрачные чернила, Работа, Youtube. Добавьте постоянную ссылку в закладки.

Настоящая проблема с «Экспертом» —

В прошлом году короткое видео «Эксперт» стало вирусным в технических кругах. Видео, изображающее до смешного разочаровывающую встречу между техническим консультантом и клиентом, доступно с субтитрами на 39 языках, набрало более 10 миллионов просмотров и имеет тысячи комментариев, многие из которых написаны людьми, говорящими, что они были в таком же разочаровывающем встречи.

Мы видим незадачливого технического эксперта, которого клиенты просят построить «семь красных линий, все строго перпендикулярно, некоторые зелеными чернилами, а некоторые прозрачными». Технический эксперт пытается объяснить, что запрос невозможен, но ему на каждом шагу мешают. Его менеджер проектов и менеджер по работе с клиентами ведут себя отчужденно и снисходительно, а клиенты становятся все более неразумными.

Один клиент пассивно-агрессивно задает такие вопросы, как «Я уверен, что вы знаете, что означает «прозрачный»?» а другие набрасывают более диковинные требования, такие как «Когда вы надуваете воздушный шар, можете ли вы сделать это в образе котенка?» Встреча заканчивается самым худшим образом: невыполнимыми задачами, поставленными перед экспертом, и клиентами, ожидающими недостижимого результата проекта.

Популярность этого видео говорит о распространенности проблемы, которую оно изображает. Клиенты делают необоснованный запрос, проект переходит к этапу проектирования во время первой встречи, и уже следующим шагом является начало строительства. Никто на встрече не спрашивает о пользователях, кто они, для чего им нужен продукт или какую проблему решает продукт. На встрече преобладают обсуждения технических ограничений. И ни у кого из присутствующих нет навыков, чтобы довести встречу до завершения, когда следующие шаги будут ясны, а клиент уйдет с разумными ожиданиями.

К счастью, по большей части UX-специалисты могут справиться с проблемами, описанными в «Эксперте». Они могут помочь задать правильные вопросы и наметить путь к достижимым следующим шагам.

Однако в режиме реального времени даже самые опытные UX-дизайнеры могут быть разочарованы упрямыми клиентами, делающими диковинные запросы клиентов, и поэтому расшифровка того, что на самом деле происходит на встрече, описанной в «Эксперте», и других подобных встречах может служить важным освежитель. Для специалистов по дизайну опыта понимание этого сложного сценария с точки зрения клиента может помочь нам подойти к этой очень реальной и, казалось бы, неразрешимой проблеме с новой точки зрения.

Разделение власти

На первый взгляд, «Эксперт» — это забавный взгляд на повседневную борьбу разработчиков технологий, однако более глубокий взгляд показывает, что видео изображает фундаментальную борьбу за власть, которая существует в сфере дизайн технологии. Видео выдвигает на передний план такие важные вопросы, как: за кем последнее слово в отношении того, какие технологии разрабатываются? Кто решает, что строить, а что нет? И, самое главное, кто может принимать участие в проектных беседах?

Хотя видео кажется достаточно невинным, в нем есть коварная центральная идея, которая утверждает, что идеями и дизайном технологий должны заниматься в первую очередь технические эксперты. Представляя случай, когда только технические специалисты могут понять, возможен проект или нет, видео доказывает, что основное внимание в разговорах о дизайне должно быть сосредоточено на технических возможностях, а технологи (единственные, кто способен понимать детали) должны принимать решения.

Запрос клиентов на семь перпендикулярных линий геометрически невозможен. Путь вперед ясен, то, что хотят клиенты, не может быть сделано, и нет никаких вопросов, которые нужно задавать, или решений или компромиссов, которые нужно обсуждать. Мораль в том, что проекты, предполагающие сотрудничество с клиентами и руководством, обречены на провал.

На самом деле у видео ложная предпосылка. Клиенты обычно не делают запросы, которые технически невозможны. Клиенты приносят непрактичные идеи, которые не понравятся их пользователям («преобразовать эту бумажную форму в веб-страницу без изменений»), идеи, которые они видели на других сайтах, которые не очень подходят для их бизнеса («нам нужен форум клиентов для наш шиномонтаж»), идеи, которые трудно воплотить, и другие типы старых дурных идей («включают в себя множество всплывающих окон»).

Ложная предпосылка невозможной идеи позволяет создателям видео утверждать, что сотрудничество не стоит затраченных усилий, потому что клиенты и бизнесмены просто недостаточно осведомлены, чтобы участвовать в разговоре. Эта идея является регрессивной и возвращает нас во времена, когда царствовали серверные технологии, проблемы с удобством использования были приятным делом, и если пользователи не могли понять, что делать, это было связано с тем, что им нужно было использовать RTFM (читай х**). ** вручную) или создавали свои собственные ошибки ID10T.

Нет никаких сомнений в том, что запросы клиентов часто необоснованны, что управление клиентами требует навыков и практики, и что даже самые опытные специалисты иногда в конце рабочего дня бьются головой о стол. Тем не менее, это видео утверждает, что необоснованность клиентов — это не просто вызов, к которому нужно подходить умело, а то, что клиенты недостаточно знают, чтобы участвовать в разговорах о технологическом дизайне, а продакт-менеджеры и менеджеры по работе с клиентами только усугубляют проблему.

Это опасное утверждение грозит вернуть нас в эпоху, когда решения о технологиях принимались изолированно, а не совместно, и в центре внимания находились потребности пользователей (а не технологические возможности).

Решение технических проблем и языковой перевод

Наряду с напоминанием о том, что совместное использование возможностей имеет основополагающее значение для работы UX, «Эксперт» содержит и другие важные напоминания. Во-первых, технически ориентированный подход к решению технических задач звучит логично, но на самом деле акцент на техническом (особенно на самой первой встрече), вероятно, является завуалированной (и часто подсознательной) попыткой технологов претендовать на единоличный контроль над процессом проектирования. «Эксперт» сосредотачивает все свои семь минут и сорок секунд на технических ограничениях, и критические ранние вопросы о пользователях, их целях и их ожиданиях никогда не задаются. Подход к проблемам клиента через технические возможности и ограничения непродуктивен и отвлекает от реальных вопросов.

Перевод технических знаний на повседневный язык — это самостоятельный навык.

Сложные вопросы сосредоточены на понимании и выяснении того, что на самом деле соответствует ожиданиям и потребностям пользователей. Технические решения, безусловно, включают в себя подробные обсуждения осуществимости, согласование графика и компромиссы между функциями, но это происходит позже. В конце концов, непоколебимое внимание к техническим ограничениям с первой встречи является причиной провала проекта в «Эксперте», а не вклад клиентов и руководства.

Второе напоминание, которое предлагает нам «Эксперт», касается критической важности языкового перевода. Создатели этого видео использовали легко объяснимую геометрическую невозможность, чтобы проиллюстрировать, насколько нелепо звучат запросы клиентов для технического эксперта и насколько странным кажется сценарий для экспертов, когда другие люди на встрече не могут понять, насколько непрактичными являются запросы.

Однако с точки зрения нетехнического клиента на таких встречах обычно происходит прямо противоположное. Клиенты начинают с запроса, который им кажется очень разумным. Затем технический эксперт использует сбивающий с толку технический жаргон, чтобы сообщить клиентам, что то, о чем они просят, явно не сработает. Технический эксперт не может поверить, насколько невежественны все присутствующие на собрании, и становится все более возбужденным. Клиенты не в состоянии расшифровать технический жаргон и воспринимают раздраженного эксперта как снисходительного и трудного.

Технические специалисты, не обученные ориентированным на пользователя подходам, часто сталкиваются с трудной задачей изложения технических реалий нетехническим людям. Когда вы становитесь техническим экспертом, проработав в какой-то области много лет, становится почти невозможно вспомнить, что было, когда вы не были экспертом. Реальность такова, что работа по переводу технических знаний на повседневный язык требует собственного умения и опыта. Понять свою аудиторию достаточно хорошо, чтобы использовать язык, который они могут понять, чтобы донести вашу информацию, непросто, и для этого требуются навыки, которые не приобретаются за ночь.

Двигаясь вперед

«Эксперт» снова напоминает нам о важности квалифицированных практиков UX в командах дизайнеров. Практики UX могут облегчить борьбу за власть, обеспечить пользователям и заинтересованным сторонам право голоса в процессе, поставить потребности пользователей на первое место и выполнять роль переводчика. Чем больше мы нормализуем идею о том, что клиенты делают необоснованные запросы и что часть искусства и навыков работы с UX состоит в том, чтобы ожидать и обрабатывать их, тем больше мы продвигаемся вперед как дисциплина.

Клиенты по понятным причинам (и неизменно) выносят на стол необоснованные запросы. Практики UX помогают доводить проекты до инновационных и креативных решений, которые радуют клиентов и их пользователей. Отговаривание клиентов от участия в беседе может показаться желательным в те дни, когда они настаивают на переключателях вместо флажков для списка с множественным выбором, но участие клиентов и пользователей в процессе является центральным для практики UX и имеет последствия, выходящие за рамки этих разочаровывающих действий. встречи и технологии, которые из них вытекают.

Топ курсов по веб дизайну: 10 лучших курсов по веб-дизайну с нуля: цена обучения, сертификат, трудоустройство

Лучшие курсы по веб-дизайну ᐈ Онлайн и офлайн, платные и бесплатные курсы UX/UI

04.08.2021
6 мин. на чтение

Читать 16 мин.
17.10.2022

Подборка: курсы веб-дизайна онлайн и офлайн, курсы UI UX с нуля 💥

Веб-дизайнеры работают над внешним видом сайта или приложения: рисуют логотипы и баннеры, продумывают навигацию по сайту, решают, где лучше разместить текст. Хороший дизайнер думает, как сделать удобнее пользователю, а еще — как достичь целей бизнеса, например, увеличить количество продаж на сайте.

Когда вы читаете что-то, связанное с веб-дизайном, вы можете встретить упоминания графического дизайна, UX дизайна и UI дизайна. Разберемся, что это такое.

🔎 Графический дизайн — это создание визуальных образов. Создание логотипа для сайта, выбор шрифта для упаковки мороженого, иллюстрация в журнале — это графический дизайн.

🔎 UX или user experience дизайн — это проектирование такого интерфейса, который улучшает впечатление пользователя от взаимодействия с продуктом. UX дизайнер изучает потребности пользователей, продумывает шаги посетителей на сайте или в приложении и составляет техническое задание для UI дизайнера. Цель UX дизайнера — придумать понятный и удобный интерфейс.

🔎 UI или user interface дизайн — это визуализация понятного и удобного интерфейса. UI дизайнер отрисовывает кнопки, баннеры, меню, переключатели и собирает все это в работающий макет сайта или приложения.

UX и UI дизайн так тесно связан, что сложно сказать, где заканчивается зона ответственности UX дизайнера и начинаются обязанности UI дизайнера. Из-за этого многие компании объединяют две узкие специальности в одно направление и ищут одного человека — UX/UI дизайнера.

В статье мы собрали онлайн-курсы веб-дизайна, если хотите учиться удаленно, и украинские офлайн-школы веб-дизайна, если хотите обучаться вживую, в своем городе.

Многие офлайн-школы проводят те же курсы веб-дизайна дистанционно, поэтому заглядывайте в оба раздела.

По вопросам сотрудничества и добавления информации о ваших курсах в статью пишите, пожалуйста, на marketing@hostiq. ua.

Расскажем про:

Онлайн-курсы веб-дизайна
1. UI/UX дизайн с нуля от Beetroot Academy
2. Web Design Beginning от Projector
3. UI Design от ITEA
Офлайн-курсы веб-дизайна
1. Основы дизайна от Hillel
2. Курсы веб-дизайна UX/UI Design (Figma) + Prototyping от Lemon School
3. Web-Design от А до Я от Ukrainian IT School
4. Web Design от A-Level
5. Web-дизайн UI/UX от SOURCE iT

Онлайн-курсы веб-дизайна

UI/UX дизайн с нуля от Beetroot Academy

О чем курс: курсы веб-дизайна онлайн, с уклоном в UI/UX для новичков. Вас научат скетчингу, созданию интерактивных прототипов и азам UI. Вы освоите работу с модульной сеткой, принципами композиции, типографикой и сочетанием цветов.

Для кого курс: для новичков.

Программа курса:

UX дизайн
Инструменты дизайнера: Figma и Photoshop
UI и визуальный дизайн для веб-интерфейсов
Адаптивный дизайн и прототипирование
Финальный проект
Персональный бренд и создание портфолио

Длительность курса: 4 месяца.

Стоимость: 16 960 грн.

Где: онлайн.

Получите базовые знания по веб-дизайну
и пройдите курс для новичков:

Перейти к курсу Beetroot Academy

Web Design Beginning от Projector

О чем курс: практические онлайн-курсы по веб-дизайну для новичков. На курсе вы научитесь работать с графическим редактором Figma, искать идеи для дизайна и рисовать макет адаптивного сайта.

Для кого курс: для новичков.

Программа курса:

Инструмент
Сетки
Типографика
Идеи
Детали
Практическое применение
Мобильная версия
Доказательства

Длительность курса: 2 месяца.

Стоимость: 10 450 грн.

Где: онлайн.

Получите базовые знания по веб-дизайну
и пройдите курс для новичков:

Перейти к курсу Projector

UI Design от ITEA

О чем курс: курсы web-дизайна, на которых вас научат создавать кнопки, меню, эффектные переходы, обрабатывать типографику и создавать дизайн сайта с нуля. Для курса нужно уметь базово работать с Adobe Photoshop.

Для кого курс: курсы для начинающих дизайнеров.

Программа курса:

Введение в курс UI
Технические требования
Дизайн-мышление
Композиция
Цвет
Шрифт
Элементы интерфейса и их состояние
Иконки
Фотографии и иллюстрации
Законы и принципы построения интерфейсов
Модульные сетки
Responsive and Adaptive design
Анимация интерфейса
Виды и подходы к прототипированию
Тестирование
История и тренды в web-дизайне
Презентация работ

Длительность курса: 2 месяца.

Стоимость: 10 200 грн.

Где: онлайн.

Получите знания по веб-дизайну
и пройдите курс для начинающих дизайнеров:

Перейти к курсу ITEA

Офлайн-курсы веб-дизайна

Основы дизайна от Hillel

О чем курс: курсы веб-дизайна с трудоустройством. На курсе учат работать с графическими редакторами Figma, Photoshop и Illustrator, рассказывают про основы композиции и теории цвета. В школе проводят мастер-классы по подготовке резюме и поиску работы, а также рекомендуют лучших студентов компаниям-партнерам.

Для кого курс: для новичков.

Программа курса:

Введение. Что такое дизайн
Знакомство с Figma
Теория цвета
Типографика
Композиция
Сетки и лейауты
UI-kit для дизайнера и разработчика
Photoshop
Illustrator
Знакомство с цифровыми интерфейсами, базовые UX элементы
UX проектирование
UX артефакты
Практика
Подготовка итогового проекта

Длительность курса: 2,5 месяца.

Стоимость: 8 200 грн.

Где: онлайн, а также офлайн в Киеве, Харькове, Одессе и Днепре.

Получите базовые знания по веб-дизайну
и пройдите курс для новичков:

Перейти к курсу Hillel

Курсы веб-дизайна UX/UI Design (Figma) + Prototyping от Lemon School

О чем курс: веб-дизайн с нуля с уклоном в UX/UI. На курсах учат создавать визуальную часть сайта, работать с техническим заданием, делать бриф, а также проектировать удобные веб-интерфейсы. Упор сделан на работе с Figma.

Для кого курс: для новичков.

Программа курса:

Понимание задачи веб-дизайна. Вкус в дизайне. Что такое хорошо и что такое плохо
О рабочем процессе. Основные навыки и инструменты
Типы сайтов. Сайт-визитка и Landing Page. Корпоративный сайт. Промо-сайт. Интернет-магазин
Тренды и стиль в дизайне. Как передать эмоцию с помощью графики? Как устроено восприятие пользователя?
Понимание задачи продукта. Этапы работы над проектом. Mood board
Композиция. Сетки
Введение в типографику. Шрифтовые пары. Верстка текста
Цвет в дизайне. Теория базовых цветов. Работа с цветовыми парами
Элементы дизайна. Как графика влияет на пользователя. Формы
Адаптивный и резиновый дизайн
Иконографика. Стили иконок. Создание иконок в Adobe Illustrator
Брифинг/ТЗ/исследование. Интервью с заказчиком и техническое задание. Сбор информации о клиенте. Знакомство с пользователем
Введение в UX. Портреты пользователей и CJM. Дизайн-мышление
Мобильные приложения. Дизайн-системы. Android. iOS
Работа в команде. Консистентность интерфейса
Прототипирование и тестирование приложений. Invision
Анимация в After Effects. Основы анимации. Микро-анимация
Подготовка макета к передаче. Zeplin. Спецификации. Подготовка файлов
Портфолио дизайнера и как развиваться дальше
Защита итогового проекта: мобильное приложение

Это программа курса в Днепре. В Харькове она отличается, смотрите подробнее на сайте. Для онлайн-обучения можете выбрать любую из двух.

Длительность курса: 2,5 месяца.

Стоимость: 7 900 грн. в Днепре, 8 200 грн. в Харькове и Киеве. В онлайне — минус 30 %.

Где: онлайн, а также офлайн в Харькове, Киеве и Днепре.

Получите базовые знания по веб-дизайну
и пройдите курс для новичков:

Перейти к курсу Lemon School

Web-Design от А до Я от Ukrainian IT School

О чем курс: обучение веб-дизайну с нуля. Вас научат создавать макеты адаптивных сайтов и мобильных приложений, работать с печатными материалами и векторными изображениями. В программе есть основы работы с несколькими графическими редакторами: Photoshop, Illustrator, Figma и Axure.

Для кого курс: для новичков.

Программа курса:

Знакомство с рабочей средой, основные инструменты для работы с графикой
Принципы построения макетов сайтов
Посадочные страницы (landing page), сайты-одностраничники
Интернет-магазин, адаптивность
Мобильные приложения
Векторная графика
Формат PDF

Длительность курса: 3,5 месяца.

Стоимость: 7 800 грн.

Где: офлайн в Харькове, но планируется запуск онлайн-курсов — уточняйте дополнительно.

Получите базовые знания по веб-дизайну
и пройдите курс для новичков:

Перейти к курсу Ukrainian IT School

Web Design от A-Level

О чем курс: курсы дизайна сайтов и приложений для новичков. В процессе вы научитесь проектировать лендинг, интернет-магазин и внешний вид мобильного приложения. Также в программе есть курс UI/UX, где вас научат создавать простые и удобные интерфейсы.

Для кого курс: для новичков.

Программа курса:

Основы графического дизайна
Разработка брендинга
Создание landing page
Дизайн мобильных приложений
Создание интернет-магазина (e-commerce)
Бонус

Длительность курса: 6 месяцев.

Стоимость: 20 000 грн. в Харькове, 22 000 грн. в Киеве.

Где: офлайн в Харькове и Киеве.

Получите базовые знания по веб-дизайну
и пройдите курс для новичков:

Перейти к курсу A-Level

Web-дизайн UI/UX от SOURCE iT

О чем курс: харьковские курсы веб-дизайна с нуля. За три месяца вас научат работать с Photoshop, Illustrator, Figma, Axure, InVision, After Effects, MockFlow — основными инструментами UI/UX дизайнера. После основного курса вам расскажут про самообучение веб-дизайну, чтобы дальше вы могли развиваться самостоятельно.

Для кого курс: для новичков.

Программа курса:

Введение в web-дизайн. Композиция, типографика, теория цвета
Знакомство с Adobe Photoshop. Особенности программы, панель инструментов, горячие клавиши, принципы работы со слоями, формами. Применение полученных навыков на практике
Знакомство с Adobe Illustrator. Изучение интерфейса, основных инструментов, принципа работы. Создание логотипа и иконок
Создание сайта: принципы и алгоритм. Основная идея и задача сайта. Сбор сведений. Бриф, требования заказчика, анализ сайтов конкурентов, обозначение целевой аудитории. Идеи, примеры для сайта, mood board. Структура сайта. Создание варфрейма будущего сайта. Отрисовка детализированного дизайна сайта
Адаптивность. Правила создания адаптивных сайтов. Основные разрешения для адаптивных сайтов. Отрисовка конечного дизайна сайта под мобильное устройство и планшет
Знакомство с Figma. Изучение инструментов, горячие клавиши, работа с символами. Понятие плагинов и работа с ними
Основы HTML/CSS. Использование инструмента Inspect. Передача макета на верстку
Основы UX: генерация идей, user stories, user flows, mind maps. Изучение Axure, Balsamiq, MockFlow
Мобильные приложения: особенности дизайна под мобильные устройства. Понятие гайдлайнов мобильных ОС. Особенности создания дизайна под разные платформы iOS/Android. Знакомство с UI Kit. Создание мобильного приложения
Как презентовать проект заказчику. Работа с InVision, создание кликабельных прототипов
Обзор анимации в After Effects
Создание онлайн-портфолио на Behance/Dribbble, оформление работ
Жизнь после курса: как развиваться дизайнеру, где брать идеи? Список литературы и ресурсов для самостоятельного обучения

Длительность курса: 3 месяца.

Стоимость: 8 700 грн.

Где: офлайн в Харькове.

Получите базовые знания по веб-дизайну
и пройдите курс для новичков:

Перейти к курсу SOURCE iT

Hanna Chala

Редакторка блога HOSTiQ, в прошлом начальница смены службы поддержки HOSTiQ.ua.
4 года делает работу клиентов с хостингом немного проще.
Может установить SSL-сертификат или направить домен на хостинг с закрытыми глазами.

13 лучших онлайн-курсов по Веб-дизайну

Сравнение лучших курсов по Веб-дизайну от проверенных онлайн-школ. Поможем найти самый выгодный.

На нашем сайте представлен топ курсов по веб-дизайну на русском языке. В каталоге курсов вы найдёте курсы по веб-дизайну, как для начинающих с нуля специалистов так и для специалистов продолжающих своё развитие проходя более продвинутые курсы по веб-дизайну. Среди представленных в нашем рейтинге курсов по веб-дизайну вы можете найти курсы от ведущих онлайн-школ с последующим трудоустройством выпускников.

13 лучших онлайн-курсов по Веб-дизайну

Факультет веб-дизайна Ссылка на курс	GeekBrains Your page rank:	12 месяцев	174500	от 3878	Да	Для новичков	Курс на сайте школы
Профессия Веб-дизайнер Ссылка на курс	GeekBrains Your page rank:	10 месяцев	99500	от 4146	Нет	Для новичков	Курс на сайте школы
Основы вёрстки для веб-дизайнера Ссылка на курс	GeekBrains Your page rank:	2 месяца	15000		Нет	Для новичков	Курс на сайте школы
Основы веб-дизайна Ссылка на курс	GeekBrains Your page rank:	2 месяца	15000		Нет	Для новичков	Курс на сайте школы
Профессиональная верстка Ссылка на курс	GeekBrains Your page rank:	1 месяц	11970		Нет	Для новичков	Курс на сайте школы
Онлайн-курс по Figma Ссылка на курс	Contented Your page rank:	5 месяцев	66000	от 2750	Да	Для новичков	Курс на сайте школы
Веб-дизайнер: расширенный курс Ссылка на курс	Нетология Your page rank:	18 месяцев	119900	от 4995	Да	Для новичков	Курс на сайте школы
Профессия Веб-дизайнер Ссылка на курс	Нетология Your page rank:	10 месяцев	71940	от 3996	Да	Для новичков	Курс на сайте школы
Профессия Fullstack-дизайнер Ссылка на курс	Skillbox Your page rank:	24 месяца	182520	от 5888	Да	Для новичков	Курс на сайте школы
Дизайнер промосайтов Ссылка на курс	Skillbox Your page rank:	4 месяца	49000	от 4083	Нет	Для новичков	Курс на сайте школы
Веб-дизайнер (5 курсов) Ссылка на курс	Skillbox Your page rank:	18 месяцев	182520	от 5345	Да	Для новичков	Курс на сайте школы
Веб-дизайн с нуля до PRO Ссылка на курс	Skillbox Your page rank:	7 месяцев	79900	от 3329	Нет	Для новичков	Курс на сайте школы
Веб-дизайн: авторский курс с Pinkman Ссылка на курс	Нетология Your page rank:	6 месяцев	54900	от 4575	Да	Для новичков	Курс на сайте школы

Курсы по веб-дизайну от ведущих онлайн-школ

Ниже представлены курсы по Веб-дизайну в самых популярных онлайн-школах. Некоторые из них предлагают трудоустройство выпускников, рассрочку на обучение и другие дополнительные возможности на пути к получению профессии вашей мечты.

Курсы по Веб-дизайну от Skillbox

Профессия Fullstack-дизайнер Ссылка на курс	Skillbox Your page rank:	24 месяца	182520	от 5888	Да	Для новичков	Курс на сайте школы
Дизайнер промосайтов Ссылка на курс	Skillbox Your page rank:	4 месяца	49000	от 4083	Нет	Для новичков	Курс на сайте школы
Веб-дизайнер (5 курсов) Ссылка на курс	Skillbox Your page rank:	18 месяцев	182520	от 5345	Да	Для новичков	Курс на сайте школы
Веб-дизайн с нуля до PRO Ссылка на курс	Skillbox Your page rank:	7 месяцев	79900	от 3329	Нет	Для новичков	Курс на сайте школы

Преимущества и недостатки обучения Веб-дизайну в школе Skillbox

Спикеры онлайн-курсов Skillbox лучшие практикующие специалисты в отрасли.

Купив курс Skillbox один раз вы получаете к нему пожизненный доступ и вам будут доступны все обновления. По факту вы можете проходить один и тот же курс каждый год и обновлять свои знания.

На курсы Skillbox доступна как рассрочка так и кредит и запрос на их получение менеджеры отправляют сразу в несколько кредитных организаций.

На большинстве курсов доступен индивидуальный график обучения, на некоторых курсах доступен оффлайн формат обучения.

Skillbox предоставляет гарантированную стажировку лучшим выпускникам своих курсов и помогает в последующем трудоустройстве.

Отсрочка первого платежа за обучение до 6-ти месяцев

Курсы по Веб-дизайну от GeekBrains

Факультет веб-дизайна Ссылка на курс	GeekBrains Your page rank:	12 месяцев	174500	от 3878	Да	Для новичков	Курс на сайте школы
Профессия Веб-дизайнер Ссылка на курс	GeekBrains Your page rank:	10 месяцев	99500	от 4146	Нет	Для новичков	Курс на сайте школы
Основы вёрстки для веб-дизайнера Ссылка на курс	GeekBrains Your page rank:	2 месяца	15000		Нет	Для новичков	Курс на сайте школы
Основы веб-дизайна Ссылка на курс	GeekBrains Your page rank:	2 месяца	15000		Нет	Для новичков	Курс на сайте школы
Профессиональная верстка Ссылка на курс	GeekBrains Your page rank:	1 месяц	11970		Нет	Для новичков	Курс на сайте школы

Преимущества и недостатки обучения Веб-дизайну в школе GeekBrains

Онлайн-университет от Mail. Ru Group с полноценными факультетами и программами обучения

Обратная связь от кураторов, отзывчивая техническая поддержка и проверка домашних заданий

Курсы от GeekBrains делятся на курсы для начинающих и продвинутых специалистов повышающих свою компетенцию

Удобная система рассрочки на обучение новым студентам.

Достаточно высокая стоимость обучения на факультетах GeekBrains

Курсы по Веб-дизайну от Нетологии

Веб-дизайнер: расширенный курс
Ссылка на курс

Нетология

Your page rank:

18 месяцев

119900

от 4995

Да

Для новичков

Курс на сайте школы

Профессия Веб-дизайнер
Ссылка на курс

Нетология

Your page rank:

10 месяцев

71940

от 3996

Да

Для новичков

Курс на сайте школы

Веб-дизайн: авторский курс с Pinkman
Ссылка на курс

Нетология

Your page rank:

6 месяцев

54900

от 4575

Да

Для новичков

Курс на сайте школы

Преимущества и недостатки обучения Веб-дизайну в школе Нетология

Нетология одна из самых популярных и крупнейших онлайн-школ на рынке России и СНГ.

Интенсивные структурированные курсы, с большим объёмом информации от спикеров.

Отличная репутация на рынке и большое количество положительных отзывов про качество обучения в Нетологии

Удобные варианты рассрочки обучения для студентов Нетологии.

Многие студенты жалуются, что не успевают усваивать получаемую информацию ввиду интенсивности курсов.

Курсы по Веб-дизайну от Contented

Профессия веб-дизайнер
Ссылка на курс

Contented

Your page rank:

5 месяцев

66000

от 2750

Да

Для новичков

Курс на сайте школы

Преимущества и недостатки обучения Веб-дизайну в школе Contented

Очень насыщенная программа обучения студентов с упором на практику.

Вопросы к технической поддержке курсов.

Другие онлайн-курсы на нашем сайте

Лучшие онлайн-курсы веб-дизайна

(Изображение предоставлено Андресом Айртоном из Pexels)

Независимо от того, являетесь ли вы новичком, студентом или серьезным профессионалом, вам необходимо постоянно учиться на протяжении всей карьеры веб-дизайнера, иначе вы быстро потеряете актуальность. Постоянно появляются новые инструменты веб-дизайна, новые языки и новые подходы к профессии. А лучшие онлайн-курсы по веб-дизайну помогут вам оставаться на шаг впереди, эффективно и легко.

Но сейчас в Интернете существует почти бесконечное множество курсов, и они ни в коем случае не являются одним и тем же стандартом. Вам не нужна какая-либо квалификация, чтобы создавать и продавать курсы веб-дизайна, поэтому трудно понять, кому можно доверять. Чтобы помочь вам, мы собрали в этом посте самые лучшие онлайн-курсы по веб-дизайну и объяснили, что каждый из них может предложить.

Сейчас мы считаем, что самые лучшие онлайн-курсы веб-дизайна можно найти в Treehouse (откроется в новой вкладке). Эта платформа предлагает первоклассное видеообучение в игровой системе, которая мотивирует вас закончить курс. Под руководством профессионалов отрасли вы можете быть уверены, что обучение будет актуальным и актуальным для вашей карьеры.

Однако доступны и другие онлайн-курсы веб-дизайна. И некоторые из них могут лучше соответствовать вашим потребностям. Итак, в этом посте мы собрали лучшие из лучших и объясним, чем каждый из них отличается.

И последнее: здесь мы сосредоточимся на услугах, которые предоставляют широкий спектр онлайн-курсов по веб-дизайну. Однако, если вы просто хотите выучить определенный язык, вместо этого посмотрите наше руководство по онлайн-курсам кодирования.

(Изображение предоставлено Treehouse)

01. Treehouse

Лучшие онлайн-курсы по веб-дизайну.

Технические характеристики

Цена: от $25 / £20 в месяц

Темы включают: HTML, CSS, JavaScript, Ruby, JavaScript, Python, UI/UX

Бесплатная пробная версия: 7 дней

Лучшие сегодняшние предложения

Причины для покупки

во главе с промышленными псевдонями

до настоящего времени и соответствующие

избежать

—

Подписка может не подойти

Компания Treehouse, основанная в 2011 году, предлагает сотни обучающих видеокурсов по веб-дизайну, веб-разработке, разработке мобильных приложений и разработке игр, от начального до продвинутого уровня. Видео снято профессионально, качество обучения первоклассное, все постоянно обновляется с учетом новых технологий (новый контент выходит еженедельно).

Хотя онлайн-обучение позволяет вам учиться в своем собственном темпе, это часто затрудняет мотивацию для завершения курса. Однако Treehouse нашел умный способ сгладить этот круг.

После просмотра видео вы проходите интерактивные викторины и задания, чтобы проверить, правильно ли вы его поняли. Если вы пройдете, вы получите значки, которые появятся в вашем профиле. Эта геймификация действительно помогает вам продолжать учиться.

Вам не понадобится специальное оборудование или операционная система (кроме Mac, если вы изучаете iOS), и вы даже можете писать код внутри приложения Treehouse, используя функцию под названием Workspaces. Подписки, которые предлагают вам доступ ко всем учебным курсам на сайте, начинаются с 20 фунтов стерлингов в месяц, и есть семидневная бесплатная пробная версия, если вы хотите сначала проверить обучение. Существуют специальные тарифы для компаний, некоммерческих организаций, школ, организаций и предприятий.

(Изображение предоставлено Sitepoint)

02. Sitepoint

Лучшие онлайн-курсы веб-дизайна для структурированных путей.

Технические характеристики

Цена: от 6 долларов США (около 4,20 фунтов стерлингов) в месяц

Темы включают: HTML, CSS, JavaScript, PHP, Python, UX, DevOps, дизайн, рабочий процесс

Бесплатная пробная версия: 14 дней

Лучшие предложения сегодня

Причины купить

Четкий и структурированный

Авторитетный

Доступная подписка

Причины избегать

—

Отсутствие геймификации

Основанная в 1999 году компания Sitepoint быстро стала известна как одно из самых авторитетных книгоиздателей по веб-дизайну. С 2010 года он также занимается онлайн-курсами веб-дизайна, и они пользуются большим уважением в отрасли.

Курсы компании, которые ранее продавались под названием Learnable, прокладывают вам четкий путь обучения и дополняются отличными материалами, включая электронные книги, доклады и видеоролики.

Премиум-аккаунт SitePoint стоит 9 долларов в месяц или 6 долларов в месяц при ежегодной оплате и дает вам доступ ко всем курсам «все, что вы можете съесть». К ним относятся все, от основ, таких как HTML, CSS и JavaScript, до продвинутых языков, таких как PHP и Python, а также более широкие темы, включая дизайн, UX, DevOps и рабочий процесс.

(Изображение предоставлено Linkedin Learning)

03. LinkedIn Learning

Лучшее онлайн-обучение веб-дизайну для тех, кто ориентирован на карьеру.

Технические характеристики

Цена: от 19,99 долл. США / 14,99 фунтов стерлингов в месяц (оплачивается ежегодно)

Темы включают: интерактивный контент, мобильный веб-дизайн, адаптивный веб-дизайн, деловая веб-графика, веб-стандарты, веб-типографика

Бесплатная пробная версия: 1 месяц

Лучшие предложения сегодняшнего дня

Причины купить

Высококачественное обучение

Видео для скачивания

Причины, по которым следует избегать карьеры

3

0021

—

Категоризация сбивает с толку

LinkedIn, ранее известная как Lynda. com, уделяет особое внимание тому, чтобы помочь вам улучшить свои карьерные перспективы. Например, когда вы войдете в LinkedIn, вы обнаружите, что учебные материалы, соответствующие вашим потребностям, появляются автоматически. Более того, когда вы изучаете новые навыки, система позволяет легко выделить их в вашем профиле LinkedIn.

Все курсы доступны по подписке, а также доступна месячная бесплатная пробная версия. В настоящее время существует более 4000 курсов по веб-дизайну и веб-разработке, в основном ориентированных на начальный и средний уровни.

Они охватывают все, от основ, таких как написание HTML и использование Adobe XD, до более сложных тарифов, таких как анимация CSS и Flexbox. Поэтому, если вы не ищете что-то очень нишевое или продвинутое, вы, скорее всего, найдете именно то обучение, которое ищете.

Однако вам придется немного поискать, так как курсы не особенно хорошо организованы. И, похоже, Treehouse не предпринимает таких же согласованных усилий, направленных на то, чтобы студенты переходили от курса к курсу, чтобы медленно, но верно развивать свои навыки; в этой среде обучения больше похоже на «выбери и смешай». Наконец, имейте в виду, что некоторые курсы довольно старые, хотя, по крайней мере, это очевидно, с четко указанным годом создания.

(Изображение предоставлено Udemy)

04. Udemy

Лучший рынок курсов для веб-дизайнеров.

Технические характеристики

Цена: бесплатно

Темы: PHP, Sass, JAMStack, React, Vue.js, MySQL, Django, Python, WordPress

Бесплатная пробная версия: 7 дней

Без подписки

Лоты для начинающих.

Причины избегать

—

Переменное качество

—

Не только курсы веб-дизайна

курс.

Обратите внимание, хотя Treehouse и LinkedIn Learning тщательно отбирают свои курсы, Udemy — это, по сути, торговая площадка, где каждый может опубликовать курс и попытать счастья, заработав немного денег. Это означает, что работодатели вряд ли увидят, что вы прошли курс Udemy как «надлежащую» квалификацию.

Однако это не означает, что на этом сайте нет отличных курсов. Хотя курсы Udemy менее профессионально сняты, чем курсы на Treehouse или Lynda, это может сделать их более аутентичными и привлекательными. Веб-сайт удобно включает отзывы клиентов, чтобы вы могли видеть, какие из них попадают в нужные заметки со студентами. Курсы, как правило, бесплатные, а некоторые даже бесплатные.

Вы можете загружать видео для просмотра в автономном режиме через мобильное приложение, и существует широкий спектр тем веб-дизайна, включая WordPress, HTML, CSS и Photoshop. Однако обратите внимание, что большинство из этих курсов предназначены для начинающих.

(Изображение предоставлено Thinkful)

05. Thinkful

Лучшие онлайн-курсы веб-дизайна для обучения с наставником.

Технические характеристики

Цена: от $7000

Темы: разработка программного обеспечения, наука о данных, анализ данных, дизайн UX/UI, управление продуктами, управление техническими проектами

Бесплатная пробная версия: Нет

Карьера

Получить помощь от наставников

Причины, по которым следует избегать

—

Дорого

—

Большие временные затраты

Запущенный в 2012 году (как Bloc), Thinkful описывает себя как «учебный онлайн-курс по программированию», целью которого является превращение вас из новичка в работу. -готовый веб-разработчик.

Учебные материалы представляют собой сочетание письменных и видеоуроков, но особая изюминка Thinkful — это модель ученичества, в которой вы работаете с опытным наставником, который обеспечивает поддержку и руководство на протяжении всего курса посредством 14 часов живых вопросов и ответов в день. Есть также еженедельные групповые обсуждения и ежедневные групповые критические анализы.

Они ясно дают понять, что «обучение программированию требует много тяжелой работы. Вы не можете учиться осмосом, вы должны строить. Вы должны биться головой о проблемы и прокладывать себе путь». Другими словами, эти структурированные учебные программы предназначены не для слабонервных, а нацелены непосредственно на высокомотивированных студентов.

В каждом модуле вас будет оценивать человек, который не является вашим наставником; это будет похоже на реальное техническое интервью. Курсы рассчитаны на полный рабочий день, обычно длятся от пяти до шести месяцев и варьируются от 7000 до 13 600 долларов. Но вам не нужно платить вперед; только когда устроишься на работу.

(Изображение предоставлено Udacity)

06. Udacity

Лучшие онлайн-курсы веб-дизайна для проектного обучения.

Характеристики

Цена: бесплатно; курсы обычно около 400 долл. США / 280 фунтов стерлингов в месяц

Темы: C++, блокчейн, React, Cloud DevOps, iOS, Android, Python, JavaScript

Передовое обучение

Участие в технологической отрасли

Причины, по которым следует избегать

—

Дорого

—

Бесполезно для начинающих для профессионалов, которые он называет «наноградусами». Эти курсы обычно проводят вас через создание проекта, а затем вы применяете полученные знания к собственному проекту.

Это долгосрочные курсы с установленным временем занятий. Чтобы дать вам представление о том, как это работает на практике, Билал Тахир написал отличный отчет о степени React Nano, которую он получил здесь (откроется в новой вкладке).

Udacity ориентирован на тех, кто учится всю жизнь, а не на новичков, и уделяет особое внимание обучению специализированным навыкам, помогающим веб-дизайнерам выйти на новый уровень. Созданный в сотрудничестве с Google, AT&T и Facebook, он охватывает такие темы, как автономные системы, искусственный интеллект, машинное обучение и комплексная веб-разработка.

Вы платите за курс, и они ни короткие, ни дешевые. Например, курс по программированию ИИ на Python длится три месяца по 10 часов в неделю и стоит 329 фунтов стерлингов.. Тем не менее, на момент написания статьи веб-сайт предлагает 75-процентную скидку на все курсы, в результате чего стоимость снижается до 83 фунтов стерлингов в месяц.

(Изображение предоставлено Launch School)

07. Launch School

Лучшие онлайн-курсы веб-дизайна для «медленного обучения».

Технические характеристики

Цена: 199 долларов США в месяц или 299 долларов США в месяц в рассрочку

Темы включают: Основы разработки программного обеспечения

Бесплатная пробная версия: Нет

Лучшие предложения сегодняшнего дня

Причины для покупки

на основе оснований

Учитесь в своем собственном темпе

, чтобы избежать

—

Дорого

—

Огромное время

, если идея А. Если вас пугает интенсивный буткемп, то здесь наоборот: «Медленный путь прилежных новичков к карьере в разработке программного обеспечения».

Существует два основных курса: Core Curriculum и Capstone. Первый учит вас основам разработки программного обеспечения; так что речь идет не об изучении того, как использовать определенный язык, такой как React или Rails, а о медленном наращивании вашего понимания основных принципов, чтобы вы снизу вверх поняли, как работают абстракции более высокого уровня. Для завершения требуется примерно 1200-1800 часов (8-16+ месяцев).

После этого проводится приемный курс, который помогает учащимся получить возможности для начала карьеры. Это предполагает трехмесячное очное обучение.

Стартовая школа стоит 199 долларов в месяц. В качестве альтернативы вы можете выбрать отложенный вариант и платить 299 долларов в месяц, но только после того, как вы закончите курс и получите работу.

(Изображение предоставлено Pluralsight)

08.

Pluralsight

Онлайн-курсы веб-дизайна, соответствующие вашим способностям.

Технические характеристики

Цена: от 29 долларов в месяц

Темы: Python, Ruby, Java, HTML, C++, разработка программного обеспечения, ИТ-операции, кибербезопасность, машинное обучение

Бесплатная пробная версия: 10 дней

Сегодняшняя Лучшие предложения

Причины купить

Огромное количество курсов

IQ Test помогает вам выбрать

Причины, чтобы избежать

—

Модель подписки не может соответствовать

—

9003 —

.0002 Не ориентирован на веб-дизайн

Компания Pluralsight, основанная в 2004 году, предлагает качественные обучающие видеокурсы, которые проводят ИТ-специалисты. Его курсы веб-дизайна включают такие темы, как CSS, JavaScript, Angular, React и HTML5, и варьируются от начального до продвинутого уровня.

Интересно, что у Pluralsight есть инновационный способ проверить, подходит ли вам курс: тест Pluralsight IQ, который обещает проверить ваш уровень навыков всего за пять минут. Сервис также предлагает поддержку 24/7, вы можете скачать курсы для просмотра в автономном режиме, а стоимость подписки начинается от 29 долларов США./£24 в месяц.

На Skillshare есть множество достойных курсов веб-дизайна по низкой цене (Изображение предоставлено Skillshare)

09. Skillshare

Популярный рынок курсов веб-дизайна.

Характеристики

Цена: бесплатно; премиум-доступ от 7 фунтов стерлингов / 8,25 долларов США в месяц

Темы: CSS, HTML, JavaScript, WordPress

Бесплатная пробная версия: 14 дней

Лучшие предложения сегодняшнего дня

Причины купить

Дешево

Широкий спектр тем

Причины, по которым следует избегать

—

Качество варьируется

—

Видео могут быть довольно короткими включая курсы веб-дизайна, в основном для начального и среднего уровней. Хотя качество может быть разным, все дешево и сердито. Тем не менее, это немного растягивает их «курсы», когда некоторые видео длятся менее часа.

Тем не менее, предлагается широкий спектр тем, включая HTML, CSS, JavaScript, дизайн UX/UI, адаптивный веб-дизайн, веб-разработку и WordPress. И поэтому, если вам нужно восполнить определенный пробел в знаниях, это может быть хорошим местом для вас. Вы можете разблокировать неограниченный доступ к тысячам классов всего за 7 фунтов стерлингов / 8,25 долларов США в месяц за годовую подписку.

Подробнее:

12 вдохновляющих дизайнов сайтов электронной коммерции (открывается в новой вкладке)
29лучшие приложения для iPhone для дизайнеров (открывается в новой вкладке)
Какой препроцессор CSS лучший? (открывается в новой вкладке)

Обзор лучших предложений на сегодня

(открывается в новой вкладке)

Udemy

(открывается в новой вкладке)

Просмотр (открывается в новой вкладке)

(открывается в новой вкладке) )

SkillShare — 7-дневная бесплатная пробная версия

(открывается в новой вкладке)

Просмотр (открывается в новой вкладке)

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь своим первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Подпишитесь ниже, чтобы получать последние новости от Creative Bloq, а также эксклюзивные специальные предложения прямо на ваш почтовый ящик!

Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future. Получайте от нас электронные письма от имени наших надежных партнеров или спонсоров.

Том Мэй — отмеченный наградами журналист и редактор, специализирующийся на дизайне, фотографии и технологиях. Автор бестселлера Amazon #1 Great TED Talks: Creativity , опубликованного издательством Pavilion Books, Том ранее был редактором журнала Professional Photography, помощником редактора Creative Bloq и заместителем редактора сетевого журнала. Сегодня он является постоянным автором Creative Bloq и дочерних сайтов Digital Camera World, T3.com и Tech Radar. Он также пишет для Creative Boom и работает над проектами по контент-маркетингу.

Лучшие сайты для изучения веб-дизайна

Если вы хотите стать профессиональным веб-дизайнером, в вашем распоряжении тысячи онлайн-инструментов и ресурсов. В этом посте мы рассмотрим лучшие сайты для изучения веб-дизайна, независимо от того, являетесь ли вы полным новичком или имеете за плечами несколько лет опыта.

Зачем изучать веб-дизайн?

Веб-дизайнеры и разработчики пользуются большим спросом. По данным Бюро статистики труда США, ожидается, что спрос на веб-специалистов вырастет на 8% в период с 2019 г.и 2029. Этот процент может показаться не таким уж большим, но он значительно быстрее, чем средний темп роста для всех профессий. Увеличение спроса, скорее всего, связано с устойчивым ростом мобильного просмотра и электронной коммерции.

🤑 БЕСПЛАТНАЯ электронная книга «Начало работы в веб-дизайне» — скачать здесь 👉 https://bit.ly/38lZDNt 🤑

Помимо растущего спроса на их навыки, веб-дизайнеры и разработчики пользуются другими льготами, такими как комфортная заработная плата. . В 2019 году средняя годовая зарплата веб-разработчиков в США составляла около 70 000 долларов. Поскольку веб-дизайн — это цифровой навык, им можно заниматься удаленно из любой точки мира. Веб-дизайн также может быть очень прибыльной карьерой для фрилансеров, которые могут получать неплохие шестизначные доходы, пользуясь всеми преимуществами того, что они сами себе начальники.

Хотите узнать, как соотносится заработная плата веб-дизайнеров в агентствах, штатных и внештатных сотрудниках? Посмотрите видео Рана Сегалла ниже.

Основные навыки веб-дизайна

Если вы хотите стать всесторонним профессиональным веб-дизайнером, будь то штатный или внештатный сотрудник, вам необходимо освоить несколько важных навыков. Прежде чем мы рассмотрим лучшие сайты для изучения веб-дизайна, давайте разберем основные навыки веб-дизайна.

Внешний вид

Самый первый набор навыков, которые вам необходимо освоить, чтобы преуспеть в веб-дизайне, — это основы визуального дизайна. Визуальный дизайн — это нечто среднее между графическим дизайном и дизайном пользовательского интерфейса. Опытный визуальный дизайнер способен создавать дизайны, которые одновременно привлекательны с эстетической точки зрения и помогают решить проблемы бренда. Основные принципы визуального дизайна, которые вам необходимо освоить, включают цвет, макет и типографику.

UX, или User Experience, — это навык, связанный с тем, как пользователи взаимодействуют с продуктом. Он включает в себя как исследования, так и проектирование. Четкое понимание принципов UX помогает веб-дизайнерам создавать привлекательные и удобные для посетителей сайты. UX важен для создания веб-сайтов, которые решают проблемы клиентов.

Интерфейсное программирование

Все веб-сайты создаются с использованием HTML и CSS. Эти два интерфейса интерфейса по сути являются строительными блоками сети. Таким образом, знание как HTML, так и CSS является ценным навыком для веб-дизайнеров, даже если они не пишут много кода. В наши дни нет необходимости создавать веб-сайт с нуля благодаря визуальным конструкторам веб-сайтов, таким как Webflow и Squarespace. Однако знание того, как читать и писать HTML, CSS и даже JavaScript, открывает новые возможности настройки веб-сайта.

Программное обеспечение для проектирования

Для проектирования и разработки веб-сайтов веб-дизайнерам необходимо освоить несколько различных инструментов и программ. Во-первых, дизайнеры должны использовать какое-то дизайнерское программное обеспечение для создания реальных проектов. Если вы поклонник Adobe, XD — отличный инструмент для создания каркасов и прототипов. Также полезно иметь дело с Photoshop и Illustrator для создания пользовательской графики. Популярные альтернативы XD включают Figma, Sketch и InVision. Многие дизайнеры отдают предпочтение определенным инструментам, но подойдет любое из упомянутых здесь программ.

Не знаете, с чего начать веб-дизайн? Посмотрите видео ниже, чтобы узнать мнение Ран об обучении дизайну, независимо от того, на каком этапе вы сейчас находитесь.

7 лучших сайтов для веб-дизайна

Существует множество вариантов, как бесплатных, так и платных, для онлайн-обучения веб-дизайну. Хотя все, что вам нужно знать о веб-дизайне, можно узнать бесплатно, есть ценность в структурированных и проверенных учебных программах курсов. Зачисление на онлайн-курс может сэкономить вам значительное количество времени, которое вы в противном случае потратили бы на просмотр бесплатных учебных пособий, пытаясь заполнить неуловимые пробелы в своих знаниях.

Чтобы избавить вас от необходимости просматривать сотни различных курсовых платформ, мы составили список из семи лучших сайтов, рекомендуемых для изучения веб-дизайна. Каждый из этих сайтов предлагает высококачественные и доступные материалы, которые помогут вам начать карьеру веб-дизайнера.

1. FreeCodeCamp

FreeCodeCamp.org — популярный ресурс для разработчиков-самоучек. FreeCodeCamp — это более 6000 руководств, 40 000 выпускников и 10 сертификатов — отличный вариант для тех, кто хочет начать новую карьеру в сфере разработки. Их курс адаптивного веб-дизайна охватывает все основы проектирования и разработки ответных веб-сайтов с использованием HTML и CSS.

Темы, описанные в этом бесплатном курсе, включают в себя:

HTML/HTML5
CSS
Applied Visual Design
Applied Acceptible
Отзывчивый веб -дизайн
CS
Отзывчивый веб -принципы
CS
Отзывчивый веб -дизайн. уроков, вам также будет поручено создать несколько практических проектов, чтобы получить сертификат.
2. Codecademy
Codecademy — это онлайн-платформа, которая предлагает курсы по различным техническим навыкам, включая веб-дизайн и разработку. На Codecademy вы можете сосредоточиться на фронтенде, бэкэнде или полнофункциональной веб-разработке. Курсы предлагаются как для начинающих, так и для студентов среднего уровня. Курс Codecademy по веб-дизайну — отличный вариант для начинающих веб-дизайнеров. Часть контента курса бесплатна, но для большей части требуется подписка Pro.
Курс веб -дизайна CodeCademy охватывает следующие темы:
- HTML
- CSS
- Bootstrap
- SASS
- Appressive Design
- Color
- Design Design
- Color
- Design Design
- Color
- Design
- Color
- . месяц. Студенты колледжей имеют право на скидку 35%.
  3. Udemy
  Udemy — это глобальный рынок онлайн-курсов с более чем 40 миллионами студентов и 155 000 курсов. Если вы хотите улучшить свои навыки веб-дизайна или графического дизайна, вы найдете множество вариантов на Udemy. В отличие от аналогичных торговых площадок курсов, основанных на подписке, курсы на Udemy приобретаются индивидуально. Поскольку вариантов так много, у Udemy довольно надежная система поиска; Вы можете фильтровать курсы по среднему рейтингу, продолжительности видео, подкатегории, уровню, цене и т. д.
  Темы курса для веб -дизайнеров на Udemy включают в себя:
  - WordPress
  - Веб -дизайн для начинающих
  - CSS
  - Photoshop
  - СТАРИЧЕСКИЙ
  - UIS
  - СТАРИЧЕСКИЙ
  - UIS
  - СТАВЛИЧЕСКА
  - UI DESIST
  - .
  Большинство курсов Udemy платные, но есть множество бесплатных курсов, с которых вы можете начать, чтобы окунуться в веб-дизайн.
  4. Coursera
  Coursera — это образовательная онлайн-платформа, которая предлагает курсы, созданные в сотрудничестве с ведущими университетами и компаниями, такими как Стэнфорд и Google. Основное преимущество Coursera заключается в том, что мы предлагаем высококачественное обучение за небольшую часть стоимости стандартного обучения. В дополнение к курсам по запросу Coursera даже предлагает университетские сертификаты, а также степени бакалавра и магистра. Что касается обучения веб-дизайну, то доступно более 800 вариантов.
  Курсы веб-дизайна Coursera, охватывающие следующие темы:
  - Основы веб-дизайна
  - UX/UI
  - Графический дизайн
  - WIBEST и разработка
  - WordPress
  - WIX.
  - JavaScript
  - и многое другое
  Coursera — хороший вариант для новичков, которые заинтересованы в получении сертификата авторитетного университета, чтобы улучшить свое резюме.
  P. S. Хотите знать, стоит ли получать степень в области онлайн-веб-дизайна? Прочтите соответствующий пост , чтобы узнать.
  5. Lynda / LinkedIn Learning
  LinkedIn Learning, ранее известная как Lynda.com, является еще одним популярным онлайн-рынком курсов, охватывающим целый ряд тем. На платформе есть множество высококачественных курсов, которые помогут вам стать лучшим веб-дизайнером. Существует более 700 курсов по веб-разработке и еще более 700 курсов по дизайну. С платной подпиской вы получаете неограниченный доступ к любым интересующим вас курсам. Перегружены всеми вариантами? Вместо того, чтобы записываться на отдельные курсы, вы можете подписаться на схему обучения, которая включает в себя кураторские курсы по узким темам, таким как веб-дизайн.
  Путь обучения Lynda.com «Стать веб-дизайнером» включает следующие курсы:
  - Введение в веб-дизайн и разработку
  - Эстетика дизайна для Интернета
  - Пользовательский интерфейс для веб-дизайна
  - Картирование современного процесса веб-дизайна
  - Базовое обучение HTML
  - Базовое обучение CSS
  - Illustrator для веб-дизайна
  - Photoshop для веб-дизайна
  - Изучение адаптивного веб-дизайна в браузере
  - Адаптивные изображения
  - Методы адаптивной типографики
  Цены на LinkedIn Learning начинаются с 19,99 долларов США в месяц. Вы можете сразу приступить к работе, воспользовавшись бесплатной пробной версией на 1 месяц.
  6. Treehouse
  Treehouse — это платформа онлайн-курсов, ориентированная на технологии. Они предлагают обучение всем самым востребованным техническим навыкам, включая веб-дизайн и разработку. Treehouse также предлагает треки, которые представляют собой наборы курсов по определенным темам. В дополнение к исчерпывающим учебным материалам в Treehouse есть активный форум сообщества, где студенты могут общаться и задавать вопросы. Для студентов, которые ценят структурированный учебный план и сертификат об окончании, Treehouse предлагает технические степени, которые по сути представляют собой онлайн-учебные курсы, начиная с 19 долларов США.9/месяц.
  Трек веб -разработки на переднем крае Treehouse House включает в себя следующий материал:
  - HTML и CSS
  - JavaScript
  - CSS Flexbox
  - Отзывчивый макет
  - Доступ к веб -доступности
  - . подробнее
  Стоимость доступа к курсу Treehouse начинается с 25 долларов США в месяц.
  7. Академия Flux
  Рассматривая лучшие сайты для изучения веб-дизайна, было бы упущением не упомянуть нашу собственную платформу курсов Flux Academy. Миссия Рана Сегалла при создании Flux Academy заключалась в том, чтобы помочь веб-дизайнерам по всему миру построить прибыльную и приносящую удовлетворение карьеру, занимаясь творческой работой, которой они увлечены. Курсы Flux доступны для студентов всех уровней, будь то только начинающие или уже много лет работающие в отрасли и стремящиеся повысить свой уровень.
  Какой курс Flux подходит именно вам?
  Здесь, в Академии Flux, в настоящее время мы предлагаем три разных курса, которые охватывают веб-дизайн, веб-разработку и фриланс:
  - Процесс веб-сайта за 10 тысяч долларов — это уникальный курс веб-дизайна, сочетающий стратегию и дизайн. Стратегия — важная часть процесса веб-дизайна, которую упускают из виду большинство курсов, включая упомянутые выше. Овладев стратегией и искусством веб-дизайна, вы научитесь создавать веб-сайты, которые будут не только визуально привлекательными, но и чрезвычайно ценными для бизнеса. Это позволяет вам взимать повышенную ставку за вашу работу, за которую клиенты с радостью будут платить.
  - Мастер-класс Webflow учит, как использовать Webflow для создания веб-сайтов с идеальной точностью без программирования. Webflow — это мощный инструмент визуальной разработки, популярность которого быстро растет среди компаний любого размера. Однако с его мощью приходится немного учиться. Мастер-класс Webflow предназначен для того, чтобы научить дизайнеров осваивать Webflow для быстрой разработки красивых и ценных веб-сайтов.
  - The 6 Figure Freelance Designer — это курс, который учит творческих людей, как зарабатывать на жизнь фрилансером. Курс представляет собой проверенную дорожную карту, которая помогает дизайнерам превратиться из борющихся за труд фрилансеров в востребованных экспертов, способных получать желанный шестизначный доход.

« Предыдущая 1 … 514 515 516 517 518 … 934 Следующая »