Лекции для художников: 80 лекций для начинающих художников |

Содержание

Лучшие лекции по искусству онлайн

COVID-19Образование

Лекции по искусству представлены в интернете в обширном ассортименте: циклами и по случаю выставки, строго научные, научно-популярные, авторские, энциклопедические, новые и проверенные временем. Мы выбрали самые лучшие из доступных на русском языке

Ольга Кабанова

18.05.2020

Лекции Arzamas.academy.

Фото: Arzamas

Arzamas.academy — «Курсы» — «Искусство»: развлекательно и познавательно, научно и популярно

Самоопределение у Arzamas.academy, существующей пять лет, амбициозное: «магический проект, посвященный истории культуры». Трудно сказать, при чем тут магия, но ресурс Arzamas.academy очень хорош и исключительно разнообразен. Здесь есть как популярные, так и неожиданные темы и сюжеты из всевозможных гуманитарных дисциплин. Способы презентации знаний четко продуманы: от лекций известных ученых до проверочных тестов, шпаргалок и игрушек на тему.

Например, курс «Русский авангард» состоит из пяти лекций (по 10–15 минут) крупнейшего исследователя этого направления Андрея Сарабьянова, их конспектов и аудиоверсий. Затем идут «Материалы по курсу», их 20, в том числе «Краткий учебник по русскому авангарду» в 115 тыс. знаков, где научно-популярно рассказано о поисках классиков отечественного авангарда в театре, кино, музыке, архитектуре и скульптуре. Кроме того, здесь рассмотрены отдельные проблемы и сюжеты, например «Малевич и Шагал». Среди развлечений — «Поиграйте с ребенком в тихие игры 20-х годов», откуда можно скачать материалы для склеивания макета дома Моссельпрома, заимствованные из журнала «Мурзилка» 1926 года, и наглый пазл пяти картин «Соберите авангард из кусочков». В конце — краткое изложение курса, занимающее 5 минут.

Хронометраж — мания Arzamas.academy. Чем короче, тем зазывнее. Но, поскольку к составлению материалов привлекаются отличные профессионалы, они могут отделить главное от необязательного. Так что «Самая быстрая история русского искусства ХХ века от Дягилева до Павленского: минимум знаний для всех, кто правда хочет понимать, что он видит в музее» написана Галиной Ельшевской, искусствоведом, куратором и редактором серии «Очерки визуальности» в издательстве НЛО, лауреатом Премии The Art Newspaper Russia, безупречно. Хотя эта история не такая уж и короткая — 3 часа 5 минут 10 секунд. Читают текст с выражением напористый Сергей Шнуров и нежная Полина Кутепова.

Но есть и совсем короткие, буквально скороговоркой прочитанные материалы, которые надо прослушать не раз, чтобы что-то осталось в голове. Впрочем, такие мини-тексты и подборки вроде «XX век: все главные стили живописи в одной таблице» и существуют, скорее, как шпаргалки для повторения перед экзаменом.

Озаглавлено большинство материалов вопросительно: «Что такое поп-арт?», «Как отличить геометрическую абстракцию от экспрессивной?», «Какие из живописных стилей придумали в России?», «Как распознать ар-деко?». Иногда, правда, кажется, что ответы не вполне совпадают с вопросами.

Безусловное достоинство Arzamas.academy — качественный иллюстративный ряд. Недостаток, как ни странно, — большой объем собранных знаний и сведений, в которых тонешь, а поиск работает медленно.

Лекция Ильи Доронченкова «Портретная живопись Англии XVIII века».

Фото: Государственный музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина

Открытые лекции Ильи Доронченкова: сдержанно, но не сухо, умно, но понятно

Илья Доронченков — заместитель директора ГМИИ имени Пушкина, профессор Европейского университета в Санкт-Петербурге и Академии художеств. Можно найти запись его лекций в разных институциях: в музеях, лекториях, на Arzamas.academy. Интонация его публичных выступлений заметно отличается в зависимости от аудитории.

В рамках образовательных программ Московской биеннале современного искусства он прочел две лекции — «Точка невозврата. „Завтрак на траве“ Эдуарда Мане» и «Европейская живопись XIX века: строительство прошлого, открытие современности». Лекции проходили в Новой Третьяковке, их записали для канала «Культура», среди слушателей были сотрудники галереи и искусствоведы. Здесь Доронченков был серьезен, собран, особенно четок в формулировках; его было интересно слушать и случайной публике, пришедшей в музей, — много интересного, и профессиональной — небанальные размышления по поводу хорошо известных проблем и произведений.

А вот молодая аудитория образовательного центра «Сириус» к лекции Доронченкова явно не была подготовлена, но откликнулась на анонс: «Лекция будет посвящена восприятию зарубежного искусства в России (вторая половина XIX — первая половина XX века), истории литературы об искусстве, связи изобразительного искусства и русской словесности». Но профессора не смутило и не возмутило, что молодые люди не только не знали искусства, но и не читали рыцарских романов и не смотрели фильмов о Джеймсе Бонде. Он, кажется, даже обрадовался и шутя вовлек аудиторию в расшифровку старинных портретов и гравюр Дюрера. Нет уверенности, что слушатели много чего запомнили, но точно поняли, что история искусства не скучна, а загадочна и увлекательна. Сейчас Доронченков читает лекции по месту основной работы — в Пушкинском музее.

Одно «но» в трансляции его выступлений: когда лекции записаны прямо в зале, то иллюстрации, выведенные на экран, разглядеть почти невозможно. Хотя их легко найти в интернете и в книгах.

Цикл телевизионных лекций Паолы Волковой «Мост над бездной».

Фото: Телеканал «Россия – Культура»

Паола Волкова. «Мост над бездной». Цикл телевизионных лекций: страстное погружение в искусство

Цикл из 12 лекций Паолы Волковой (1930–2013) был впервые показан на телеканале «Культура» в 2012–2013 годах, а потом не раз был воспроизведен в интернете. Цикл справедливо назван «авторским»: каждая передача являет собой полное погружение автора в мир искусства, который Паола Волкова считает наилучшим из миров, высшим проявлением человеческой деятельности. В этом мире нет времени, периодов и стилей. Она, конечно, называет и даты, и периоды, но в ее цикле они не сменяют друг друга, как это принято в преподавании истории искусства, а существуют одновременно, ведь «искусство создает бессмертие».

Первая претензия строгих искусствоведов к лекциям Волковой, много лет преподававшей историю искусства и культуры во ВГИКе, относится как раз к игнорированию научного подхода. Для традиционного профессионала невозможно сказать, что Амедео Модильяни — единственный последователь Боттичелли. В науке главное — документальное подтверждение, доказательство выдвинутого тезиса. Волкова же предлагает только одно: всмотреться в картину, вжиться в нее и тогда увидеть сходство плавных, тягучих линий у художников, разделенных веками. Поэтому в ее системе восприятия оба — флорентийцы, хотя Модильяни всего два года жил и учился в великом городе. В получасовой передаче о «Весне» Боттичелли Волкова рассказывает и о Флоренции второй половины XV века, и о семье Медичи, и о нескольких картинах Боттичелли, и о Модильяни. И даже читавшим обо всем этом, смотревшим фильмы и сериалы слушать Волкову интересно: она обязательно заметит то, на что до нее никто не обращал внимания. Есть у нее и меткие определения. Например, она называет растаскивание фрагментов картин на сувениры «зрительской агрессией».

Нынче не принято говорить об искусстве с пафосом и придыханием, а автор «Моста над бездной» особенно трепетна, но есть потребность вернуться к открытому восхищению в разговорах об искусстве, иначе эти разговоры окажутся хоть и познавательны, но скучны.

В интернете есть еще записи лекций Паолы Волковой, но некоторые смотреть не стоит: ничего, кроме досады на эмоциональную тупость слушателей, они не вызывают.

Одно нестерпимо мешает просмотру цикла — невыносимо патетическое музыкальное сопровождение и такая же излишне эффектная заставка.

Цикл лекций Ирины Кулик.

Фото: Garage Museum of Contemporary Art

GARAGEMCA. Лекции обо всем и цикл Ирины Кулик: современное искусство познается в сравнении

Канал Московского музея современного искусства «Гараж» GARAGEMCA существует на YouTube почти десять лет. Размещенные на нем материалы касаются самых разных проблем современной культуры и жизни. Здесь же легко найти записи лекций, посвященных выставкам в музее; большинство из них интересные, хотя и не все удачные. Возьмем, к примеру, лекцию куратора цюрихского Кунстхауса Мириам Варадинис «Перформанс как практика формирования сопротивления», прочитанную к открытию ее большой выставки «Ноль-перформанс. Скромное обаяние кризиса» в рамках 5-й Московской биеннале современного искусства. Варадинис нельзя назвать блестящим лектором, но, подробно рассказывая о перформансах в аэропортах, она не только дает понять их смысл и задачи, но и останавливается на реакции окружающих — случайных и невольных зрителей, не ожидавших встречи с современным искусством. Продолжает тему совсем свежий цикл дискуссий с Дарьей Демехиной «Разговоры о перформансе». Он начат во время самоизоляции, так что все участники ведут дискуссии из дома.

Есть на канале и записи рассказов о важных заграничных художественных событиях. Историк архитектуры Анна Броновицкая в лекции «Что видно с линии фронта?» рассказывает о Венецианской архитектурной биеннале 2016 года. Те, кто ее видел и помнит, могут сравнить свои размышления с трактовками лектора, те, кто не видел, узнают много нового о социальных и этических проблемах современной архитектуры. Также можно посмотреть цикл из шести лекций, где Броновицкая говорит об архитектуре и архитекторах модернизма.

Самый долгий и любимый многими цикл лекций «Гаража» — «Несимметричные подобия» Ирины Кулик. Она с 2013 года и по сей день читает лекции, где сравнивает двух, редко трех, художников. В основном знаменитых: Сальвадор Дали — Марсель Дюшан, Умберто Боччони — Лучо Фонтана, Джексон Поллок — Ив Кляйн. Но со временем всем известные персоны кончаются, и Кулик рассказывает о тех, кого знают только профессионалы или даже они не знают: Лижия Кларк — Элиу Ойтисика — Лижия Папе, Тасита Дин — сестры Уилсон, Марио Сирони — Бен Шан. Все лекции прочитаны отлично: спокойно, не спеша, умно и не банально, с точными формулировками и знанием предмета. Но о классиках модернизма рассказано и написано много прекрасного, а вот о мастерах, оставшихся в тени своих знаменитых соратников по художественным объединениям, о еще не ставших звездами наших современниках слушать Кулик особенно интересно. Она вообще, кажется, предпочитает маргиналов. И еще она преданно любит современное искусство, не боясь самых радикальных его проявлений.

Лекции можно найти здесь:

Arzamas.academy
Илья Доронченков
Паола Волкова
Музей «Гараж»

Подписаться на новости

Древний Египет — популярный миф, созданный колонизаторами?

Выставка в Центре изобразительных искусств Сейнсбери в английском Норидже посвящена постколониальной интерпретации того, как со временем переосмыслялся образ страны Клеопатры и Тутанхамона

31. 10.2022

Открытие, которое перепишет историю: археологи нашли в Тоскане античные статуи

Более 20 артефактов, найденных в термах городка Сан-Кашано-деи-Баньи, являются одними из самых «значительных изделий из бронзы в истории древнего Средиземноморья»

09.11.2022

Арт-вандализм в эпоху хайпа

Десятки нападений на картины уже совершили экоактивисты, пытаясь привлечь внимание к климатическим изменениям. Они приклеивают себя к рамам и бросают в картины еду. Чем вандализм в 2022 году отличается от «традиционного»?

31.10.2022

Памятник «Минин и Пожарский» спасен вовремя

Шедевр русского классицизма и первый памятник, поставленный в Москве, торжественно открывается после масштабной реставрации 4 ноября. К моменту начала комплексных работ скульптура была в критическом состоянии

26.10.2022

Как проявлялись в советском искусстве эпохи оттепели идеологемы сексуальной революции

Выставка «Аргонавты андеграунда» в Центре Вознесенского, посвященная новому канону женского образа 1960-х, показывает, что в СССР тоже были художники, которых особо волновало эротическое

21. 10.2022

Конец Московской биеннале?

IX Московскую международную биеннале современного искусства запретили к показу за три дня до официального открытия. Очевидно, это финал большого проекта

07.11.2022

Благословение фараонов: «Египтомания» в Эрмитаже

Почему увлечение Древним Египтом не отпускает Европу и Россию уже более двух веков, рассказывает выставка «Египтомания» в Государственном Эрмитаже, где собрано 650 произведений. Она приурочена к 200-летию дешифровки Шампольоном египетских иероглифов

28.10.2022

8 видеоканалов об искусстве на YouTube — PORUSSKI.me

На сегодняшний момент образование ближе и доступнее, чем когда-либо. И это не только о наличии самой информации, но и о самых разных способах её получения. Фактически можно начать, как только появилось желание, потому что есть Youtube со своим бесконечным количеством видео.

Сегодня мы хотим сделать акцент на каналах об искусстве. Полноценное образование вы не получите с помощью этих видео-лекций, но существенно обогатите знания, навыки общения с искусством и понимание самых разных течений и исторических поворотов. Где-то будет больше юмора, чем информации, где-то вы услышите и увидите настоящие и длительные лекции, снятые из аудиторий российских вузов, а некоторые ролики сделаны очень профессионально и нацелены именно на внедрение культуры через Youtube. Мы подобрали для вас и по одному интересному видео из каждого канала, так что можно смотреть, не отвлекаясь от статьи.

Официальный Youtube-канал Государственной Третьяковской галереи. Огромное собрание лекций, дискуссий, передач и онлайн-экскурсий по выставкам. Обновляется ресурс регулярно, точно можно не пропускать важнейшие события жизни музея, не выходя из дома.

Лекция: знакомство с портретным творчеством русского периода Зинаиды Серебряковой.

Экскурсию по выставке, прошедшей в Третьяковской галлерее летом 2017 г., ведет Дарья Бялик. Важнейший для музея проект – ретроспектива работ Серебряковой, одной из первых и самых любимых публикой в России профессиональных женщин-художников. В ролике можно увидеть лишь небольшую часть коллекции.

Освежить воспоминания для тех, кому посчастливилось вживую увидеть творения художницы, или же обрести новые знания, вдохновиться и перенестись в коридоры Третьяковки.

Официальный канал проекта «Русский музей: виртуальный филиал». Уникальный международный просветительский проект, воплощающий идею доступности крупнейшего в мире собрания русского изобразительного искусства.

Мы предлагаем послушать лекцию о Василие Васильевиче Кандинском. Всемирно известный русский живописец и теоретик беспредметного искусства, оказавший значительное влияние на его последующее развитие в ХХ веке. На выставке в Русском музее (22 сентября – 4 декабря 2016) творчество этого мастера впервые было представлено в аспекте национальных истоков его ранних фигуративных произведений и абстрактных полотен 1910-х годов.

Лектор – Елена Валерьевна Станкевич – заведующая методическим отделом экскурсионно-лекционной работы музея, искусствовед. Лекция состоялась 26 декабря 2016 года в мультимедийном кинотеатре Центра Мультимедиа Русского музея.

Канал Мультимедиа Арт Музея о фотографии и современном искусстве для каждого. Лекции, интервью, серия видео об истории Российской фотографии, экскурсии по выставкам – интересный и разнообразный контент.

«Азбука российской фотографии» – новый онлайн-проект музея. 33 видео о главных фигурах, понятиях и направлениях в истории отечественного фото от А до Я. В первой серии рассказывается о творчестве Виктора Ахломова, выдающегося советского фотографа, чьи снимки стали точным выражением настроения и идей эпохи оттепели.

Youtube-канал музея современного искусства «Гараж» – места, где встречаются люди, идеи и искусство, чтобы создавать историю. Здесь вы найдете не только лекции и экскурсии, но и трансляции с международных фестивалей и конференций. Всё, чем дышит и живет центр: программы и дискуссии.

Каждая из лекций цикла “Несимметричные подобия” – нечто вроде виртуального кураторского проекта, сводящего на одном поле двух художников, отношения между которыми всякий раз выстраиваются по-разному – это может быть явный антагонизм и тайное союзничество, преемничество, стилизация, пародирование, оспаривание, сходство-оговорка и внутренний диалог. Главное, чтобы это столкновение позволило открыть новые аспекты в искусстве каждого из героев «Несимметричных подобий».

Официальный канал Arzamas.academy — некоммерческого просветительского проекта, посвященного гуманитарному знанию. Область образовательных материалов очень широка и не ограничивается изобразительным искусством: здесь вы найдете и лекции по истории, музыке, литературе, философии, целые курсы, построенные на сочетании коротких видеолекций и довольно объемных материалов.

Занимательные видео о картинах и художниках. Короткие, легкие и забавные ролики о живописи и искусстве, о том, как тесно сплетена наша жизнь с прекрасным, и как подчас оно невероятным образом влияет на нас. Канал, мимо которого мы не могли пройти.

Знаменитая работа Каземира Малевича – “Черный Квадрат”. Сколько сломано копий вокруг этой картины. Хотите разорбраться, что же все-таки значит эта картина, и почему Малевич создал ее?

Школа популярного искусства Анастасии Постригай. Образовательная программа для начинающих о том, как научиться понимать живопись и разбираться в истории искусства. Интересно и доступно.

Онлайн-практикум “Как разговаривать с картинами”.
Анастасия Постригай приготовила для вас пошаговую инструкцию, как пройти все уровни восприятия картины: от поверхностного до глубокого. Вы научитесь читать произведения искусства, словно книги. И сможете говорить с ними на их языке!

Youtube-канал с уроками, которые проводят преподаватели РГУ им. А.Н. Косыгина. 18 видео-лекций об истории искусства.

Первая лекция из курса истории изобразительного искусства. Лектор – Трапани Сергей Андреевич, Московский Государственный Университет дизайна и технологии.

Канал практически обо всем, что связано с искусством России и Украины: кинематограф, живопись, архитектура, музыка, литература, театр и не только.

Документальный фильм о замечательном художнике Василии Дмитриевиче Поленове. Как-то он написал: «Мне кажется, что искусство должно давать счастье и радость, иначе оно ничего не стоит». Картины Поленова уже больше века восхищают зрителей, а сам художник был в искусстве истинным «рыцарем красоты». Как художнику удавалось достичь той удивительной солнечной атмосферы счастья, которой дышат его картины?

В программе принимает участие художник Юрий Грецкий. Ведущая – директор Государственного музея-заповедника В. Д. Поленова Наталья Грамолина. Текст за кадром читает народный артист СССР Юрий Каюров.

Заглавная картина: Василий Дмитриевич Поленов, Пруд в Абрамцеве. 1883 г.

Серия лекций «

художников о художниках» | Программа

Календарь

Фото: Дон Шталь

Серия лекций «Художники о художниках», основанная в 2001 году, освещает работы современных художников с точки зрения их коллег и сверстников. Каждый год художников приглашают провести неформальные лекции, беседы или другие презентации, посвященные одному художнику, представленному в постоянной коллекции, выставках или программах Диа. Разработанная в духе миссии Dia, серия мотивирована как углубленным вниманием к отдельным художникам, так и стремлением способствовать новым идеям и дискурсу между дисциплинами и поколениями.

Dia предлагает бесплатное посещение всех лекций Artists on Artists.

Записи многих прошлых лекций можно найти в Watch & Listen.

Поддержка серии лекций «Художники о художниках» была предоставлена государственными фондами Департамента культуры Нью-Йорка.

Диа говорит

Шахрияр Нашат о Сай Твомбли

Четверг, 15 декабря 2022 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Джерард и Келли на 512 W 19th St

Среда, 25 января 2022 г., 18:30, Dia Chelsea

Посмотреть все

Диа говорит

Наим Мохаймен с Мариной Табассум на Diller + Scofidio

Суббота, 17 сентября 2022 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Драгоценный Окойомон с Джио Эскобаром на Уолтере Де Марии

11 мая 2022 г. , 18:00, Диа Челси

Диа говорит

Ария Дин о Роберте Моррисе

13 апреля 2022 г., 18:00, Диа Челси

Диа говорит

Беттина Пустчи на Каваре

9 марта 2022 г., 18:00, Диа Челси

Диа говорит

Ольга Балема о Марии Нордман

8 декабря 2021 г., 18:00, Диа Челси

Диа говорит

орлов с закрытыми глазами для солнечных туннелей

17 ноября 2021 г., 18:00, Диа Челси

Диа говорит

А.Л. Штайнер + Друзья о Дженни Хольцер

Среда, 13 октября 2021 г., 18:00, Dia Chelsea

Диа говорит

Джилл Магид о Шанталь Акерман

Вторник, 10 декабря 2019 г., 18:30, Фонд Эмили Харви

Диа говорит

Райяне Табет о Роберте Смитсоне

, вторник, 29 октября 2019 г., 18:30, Фонд Эмили Харви

Диа говорит

Аннет Лоуренс на Каваре

1 октября 2019 г. , вторник, 18:30, Фонд Эмили Харви

Диа говорит

Камиль Норман о Максе Нейхаусе

вторник, 21 мая 2019 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Найланд Блейк о Йозефе Бойсе

Вторник, 7 мая 2019 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Мэтью Дэй Джексон о Нэнси Холт

вторник, 19 марта 2019 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Dream the Combine о Нэнси Холт и Роберте Смитсоне

вторник, 5 февраля 2019 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Лайл Эштон Харрис об Энди Уорхоле

Вторник, 11 декабря 2018 г., 18:30, 205 West 39th Street, Нью-Йорк

Диа говорит

А.К. Бернс о Нэнси Холт

Вторник, 27 ноября 2018 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Андреа Гейер о Шанталь Акерман

вторник, 30 октября 2018 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Сенга Ненгуди на Джоан Джонас

Вторник, 22 мая 2018 г. , 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Мамико Оцубо о Рите Макбрайд

Вторник, 1 мая 2018 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Саймон Старлинг о Тасите Дин о Мерсе Каннингеме

Вторник, 27 марта 2018 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Мэтт Киган об Энн Труитт

, вторник, 19 декабря 2017 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Люси Рэйвен с Деантони Паркс

на Уолтере Де Марии

Вторник, 12 декабря 2017 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Даниэль Джозеф Мартинес о Йозефе Бойсе

Вторник, 28 ноября 2017 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Сэм падает на Роберта Ирвина

Вторник, 2 мая 2017 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Джош Клайн о Дэне Грэме

Вторник, 25 апреля 2017 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Рене Грин о Шанталь Акерман и Он Кавара

Вторник, 28 марта 2017 г. , 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Ник Мосс и Кен Окииши о Ханне Дарбовен

Вторник, 7 марта 2017 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Тересита Фернандес о Роберте Смитсоне

Вторник, 15 ноября 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Тревор Паглен о Роберте Смитсоне

Вторник, 25 октября 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Андреа Бауэрс о Марте Рослер

Вторник, 27 сентября 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Чарльз Гейнс о Роберте Раймане

Вторник, 31 мая 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Эми Сигел о Дональде Джадде

Вторник, 24 мая 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Габриэль Кури о Жане-Люке Мулене

Вторник, 19 апреля 2016 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Мика Тадзима о Франце Эрхарде Вальтере

Вторник, 22 марта 2016 г. , 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Грегг Бордовиц о Ханне Дарбовен

Вторник, 2 февраля 2016 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Скотт Лайалл на Каваре

Вторник, 17 ноября 2015 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Силке Отто-Кнапп о Джоан Джонас

Вторник, 27 октября 2015 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Дженни С. Джонс об Агнес Мартин

Вторник, 22 сентября 2015 г., Диа Челси

Диа говорит

Эрика Баум о Лоуренсе Вайнере

Вторник, 19 мая 2015 г., Диа Челси

Диа говорит

Дэвид Левин о Брюсе Наумане

Вторник, 21 апреля 2015 г., Диа Челси

Диа говорит

Пьер Легийон о Карле Андре

Вторник, 24 марта 2015 г., Диа Челси

Диа говорит

Мэри Эллен Кэрролл о Фреде Сэндбэке

Вторник, 3 февраля 2015 г. , Диа Челси

Диа говорит

Сэм Льюитт о Ханне Дарбовен

Вторник, 16 декабря 2014 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Шэрон Локхарт о Стиве Пакстоне

, вторник, 18 ноября 2014 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Эрин Ширрефф о Дональде Джадде

Вторник, 28 октября 2014 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Лесли Хьюитт о Карле Андре

Понедельник, 30 июня 2014 г., Диа Челси

Диа говорит

Фрэнсис Старк о Роберте Раймане

Понедельник, 16 июня 2014 г., Диа Челси

Диа говорит

Джонатан Монк об Алигьеро и Боэтти

Понедельник, 28 апреля 2014 г., Диа Челси

Диа говорит

Ян Уоллес о Блинки Палермо

Понедельник, 24 марта 2014 г., Диа Челси

Диа говорит

Иман Исса о Дональде Джадде

Понедельник, 3 марта 2014 г. , Диа Челси

Диа говорит

Кен Лам о Яне Уилсоне

Понедельник, 9 декабря 2013 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Файвович и Голдберг о Уолтере Де Марии

Понедельник, 4 ноября 2013 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Ютта Кетер об Агнес Мартин

Понедельник, 23 сентября 2013 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Хаим Штайнбах на Каваре

Понедельник, 22 апреля 2013 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Шеннон Эбнер о Бернде и Хилле Бехер

Понедельник, 25 марта 2013 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Дэвид Диао о Барнетте Ньюмане

Понедельник, 4 февраля 2013 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Алехандро Чесарко на Каваре

Понедельник, 10 декабря 2012 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Кэрол Боув о Дональде Джадде

Понедельник, 24 сентября 2012 г. , 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Бабетта Мангольте на Ивонн Райнер

Понедельник, 14 мая 2012 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Акрам Заатари о Жане-Люке Мулене

Понедельник, 30 апреля 2012 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Кара Уокер об Энди Уорхоле

Понедельник, 26 марта 2012 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Марио Гарсия Торрес об Алигьеро и Боэтти

Понедельник, 27 февраля 2012 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Р. Х. Квайтман в Dia Art Foundation

Понедельник, 12 декабря 2011 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Марк Леки о Роберте Уитмене

Понедельник, 7 ноября 2011 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Ричард Олдрич о Уолтере Де Марии

Понедельник, 10 октября 2011 г., 18:30, Dia Chelsea

Диа говорит

Жозефина Мексепер о Ханне Дарбовен

Понедельник, 4 апреля 2011 г. , 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Лейла Али о Йозефе Бойсе

Понедельник, 21 марта 2011 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Авраам Крузвиллегас о Роберте Смитсоне

Понедельник, 14 февраля 2011 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Иоахим Кестер о Соле Левитте

Понедельник, 13 декабря 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Ким Гордон о Дэне Грэме

, понедельник, 8 ноября 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Питер Галлей о Франце Эрхарде Вальтере

Понедельник, 18 октября 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Даниэль Лефкур об Ими Кнобель

Понедельник, 13 сентября 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Дэйв Маккензи на Каваре

Понедельник, 10 мая 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Геди Сибони о Брюсе Наумане

Понедельник, 15 марта 2010 г. , 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Луис Камницер о Блинки Палермо

Понедельник, 15 февраля 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Валид Раад о Бернде и Хилле Бехер

11 января 2010 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Шарлин фон Хейл о Брюсе Наумане

7 декабря 2009 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Т.Дж. Уилкокс о Дэне Флавине и школе реки Гудзон

16 ноября 2009 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Мойра Дэйви о Луизе Буржуа

14 сентября 2009 г., 18:30, Диа Челси

Диа говорит

Нэнси Давенпорт на Каваре

18 мая 2009 г., Диа Челси

Диа говорит

Шэрон Хейс о Мерсе Каннингеме

2 марта 2009 г., Диа Челси

Диа говорит

Тони Фехер о Дэне Флавине

23 февраля 2009 г., Диа Челси

Диа говорит

Марк Дион о Роберте Смитсоне

8 декабря 2008 г. , Диа Челси

Диа говорит

An-My Lê на Майкла Хейзера

10 ноября 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Wry Man: Том Берр о Роберте Раймане

3 ноября 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Роберт Бак об Энди Уорхоле

15 сентября 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Эми Силлман о Джоне Чемберлене

28 апреля 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Джо Сканлан о Соле Левитте

7 апреля 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Элейн Рейчек о Луизе Буржуа

3 марта 2008 г., Диа Челси

Диа говорит

Джим Ходжес о Йозефе Бойсе

Понедельник, 10 декабря 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Гленн Лигон о Тенях Энди Уорхола

3 декабря 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Мэтью Кулидж в школе реки Гудзон

29 октября 2007 г. , Диа Челси

Диа говорит

Хелен Мирра на Imi Knoebel’s

Raum 19

8 октября 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Энн Гамильтон о Ричарде Серре

31 мая 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Вера Люттер о Герхарде Рихтере

7 мая 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Пэтти Чанг о Луизе Буржуа

16 апреля 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Фред Уилсон, Думая о Роберте

19 марта 2007 г., Диа Челси

Диа говорит

Кристофер Уильямс о пенопластовых скульптурах Джона Чемберлена

11 декабря 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Зои Леонард об Агнес Мартин

4 декабря 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Джоан Джонас о Бриджит Райли

13 ноября 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Гарет Джеймс о Дэне Грэме

16 октября 2006 г. , Диа Челси

Диа говорит

Терри Уинтерс о Уолтере Де Мариа

Поле молний

5 июня 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Марк Уоллинджер о Брюсе Наумане

1 мая 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Мэтью Бэкингем о Роберте Смитсоне

3 апреля 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Мэтт Малликан о Ханне Дарбовен

13 марта 2006 г., Диа Челси

Диа говорит

Барбара Блум о Роберте Ирвине

19 декабря 2005 г., Диа Челси

Диа говорит

Дэвид Рид о Блинки Палермо

17 октября 2005 г., Диа Челси

Диа говорит

Джеймс Веллинг об Энди Уорхоле

26 сентября 2005 г., Диа Челси

Диа говорит

Спенсер Финч о Соле Левитте

21 марта 2005 г., Диа Челси

Диа говорит

Гэри Симмонс о Брюсе Наумане

14 марта 2005 г. , Диа Челси

Диа говорит

Ричард Дикон о Дональде Джадде

31 января 2005 г., Диа Челси

Диа говорит

Майкл Крейг-Мартин о Дональде Джадде

15 ноября 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Фиона Тан о Бернде и Хилле Бехер

1 ноября 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Андреа Фрейзер о Фреде Сэндбэке

25 октября 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Вия Целминс об Агнес Мартин

4 октября 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Джон Кесслер о Роберте Ирвине

20 сентября 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Джессика Стохолдер о Хорхе Пардо

8 января 2004 г., Диа Челси

Диа говорит

Ханс Хааке о Йозефе Бойсе

4 декабря 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Аллен Рупперсберг о Роберте Уитмене

20 ноября 2003 г. , Диа Челси

Диа говорит

Джозайя МакЭлхейни о Дональде Джадде

13 ноября 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Тацита Дин о Сай Твомбли

9 октября 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Тони Оурслер о Роберте Уитмене

22 мая 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Кристиан Филипп Мюллер о Майкле Хайзере

24 апреля 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Рита Макбрайд о Розмари Трокель

6 марта 2003 г., Диа Челси

Диа говорит

Уильям Кентридж о Брюсе Наумане

900:02 Четверг, 19 декабря 2002 г., Диа Челси

Диа говорит

Жанна Даннинг о Уолтере Де Марии и Роберте Смитсоне

5 декабря 2002 г., Диа Челси

Диа говорит

Хорхе Пардо об Энди Уорхоле

5 сентября 2002 г., Диа Челси

Диа говорит

Джудит Бэрри о Брюсе Наумане

2 мая 2002 г. , Диа Челси

Диа говорит

Дайана Тейтер о Роберте Смитсоне

14 марта 2002 г., Диа Челси

Диа говорит

Мэтью Ричи об Альфреде Дженсене

20 декабря 2001 г., Диа Челси

Диа говорит

Стэн Дуглас о Диане Татер

29 ноября 2001 г., Диа Челси

Диа говорит

Стивен Прина о Хорхе Пардо

3 мая 2001 г., Диа Челси

Художники на Он Кавара

Алехандро Сезарко, Нэнси Давенпорт, Рене Грин, Аннет Лоуренс, Скотт Лайалл, Дэйв Маккензи, Беттина Пустчи и Хаим Штайнбах исследуют практику Он Кавары в этом томе «Художники о художниках».

Подробнее

Художники о Ханне Дарбовен

Художники о Ханне Дарбовен — это первая часть серии лекций «Художники о художниках» фонда Dia Art Foundation, посвященных немецкой художнице-концептуалистке Ханне Дарбовен. В нем участвуют Грегг Бордовиц, Сэм Левитт, Жозефина Мексепер и Мэтт Малликан.

Подробнее

Художники на Вальтер Де Мария

Художники о Уолтере Де Марии — вторая часть серии лекций «Художники о художниках» Dia Art Foundation, посвященных творчеству художника Уолтера Де Марии. В нем участвуют Ричард Олдрич, Джин Даннинг, Гильермо Файвович и Николас Голдберг, а также Терри Уинтерс.

Подробнее

Художники об Энди Уорхоле

Художники об Энди Уорхоле — это третья часть серии лекций «Художники о художниках» Dia Art Foundation, посвященных творчеству художника Энди Уорхола. В нем участвуют Роберт Бак, Гленн Лигон, Хорхе Пардо, Кара Уокер и Джеймс Веллинг.

Подробнее

Художники о Брюсе Наумане

Художники о Брюсе Наумане — это четвертый том из серии, отправной точкой в которой стали лекции Dia Art Foundation «Художники о художниках». В нем участвуют Джудит Барри, Уильям Кентридж, Дэвид Левайн, Геди Сибони, Гэри Симмонс, Шарлин фон Хейл и Марк Уоллингер.

Подробнее

Фото: Дон Шталь

908:30
Художники о Роберте Смитсоне

Художники о Роберте Смитсоне — пятый том в серии, отправной точкой в которой стали лекции Dia Art Foundation «Художники о художниках». В нем участвуют Мэтью Бэкингем, Авраам Крузвиллегас, Марк Дион, Тересита Фернандес, Тревор Паглен, Райан Табет и Дайана Татер.

Подробнее

бесед и лекций об американском искусстве | Категории

Уровень глаз

Нити, соединяющие звезды: поэт Мартин Эспада о жизни и творчестве своего отца

Заклинательные стихи Мартина Эспады, прочитанные в SAAM в честь книги «Вниз по этим злым улицам: сообщество и место в городской фотографии», отдали дань памяти его отцу, фотографу-документалисту Фрэнку Эспаде (1930–2014), чьи работы представлены на выставке.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Выбор режиссера: кто снял?

В честь тридцатилетнего пребывания Элизабет «Бетси» Браун у руля Смитсоновского музея американского искусства и ее предстоящей отставки, в прошлом месяце Браун выступила перед аншлагом в McEvoy Auditorium, поделившись мыслями и личными наблюдениями о своих любимых произведениях искусства. в коллекции СААМ.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
О чем мы говорим, когда говорим об искусстве-самоучке

В честь реконструкции и переустановки галерей SAAM для народного творчества и искусства самоучек на первом этаже четыре специалиста в этой области собрались вместе, чтобы обсудить восприятие и практику народных художников и художников-самоучек, каждый с уникальной точки зрения. точка. Спикеры присоединились к Лесли Амбергер, куратору SAAM по народному искусству и искусству самоучек и ведущей вечера, в обсуждении уникального положения этих необычных творцов искусства.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Дебора Баттерфилд: Лошадиная сила

Дебора Баттерфилд выступила перед аншлагом в аудитории Макэвоя SAAM в качестве второго докладчика в серии выдающихся лекций Кларисы Смит в этом году. В течение вечера она провела нас через четыре десятилетия своей работы.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Возвращение в четверг: искусствовед Адам Гопник о том, что делает американское искусство американским

В течение этого сезона выборов американцы обсуждали, что значит быть американцем. Итак, уместно рассмотреть, что есть американского в американском искусстве. В октябре 2012 года Адам Гопник, писатель The New Yorker, рассказал об этом в рамках серии лекций SAAM Кларисы Смит.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Юмористическая полоса в искусстве Ромейн Брукс

Джо Луккези, куратор-консультант выставки SAAM «Искусство Романа Брукса», является адъюнкт-профессором истории искусств и координатором программы исследований женщин, гендера и сексуальности в колледже Святой Марии в Мэриленде. Джо дает нам взглянуть на юмор и остроумие Ромейн Брукс. Он проведет экскурсию по шоу в четверг, 29 сентября.в 18:00 Выставка Art of Romaine Brooks будет доступна до 2 октября 2016 г.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Стеклянные сады: Agnes Northrop Designs для Louis C. Tiffany

Чтобы открыть сезон выдающихся лекций Кларисы Смит по американскому искусству 2016 года, ученый Элис Куни Фрелингхейзен, куратор отдела американского декоративного искусства в Метрополитен-музее, пригласила нас в тесный круг студии художественного стекла Луи Комфорта Тиффани.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Luce Artist Talk с Джеки Хойстед

Каждый месяц Luce Foundation Center сотрудничает с соседней галереей Flashpoint, чтобы местные художники рассказывали о своих работах и о том, какое вдохновение они черпают из коллекции SAAM. В субботу, 27 августа, мы завершим нашу серию летних бесед с Джеки Хойстед, мультимедийным художником и куратором изобразительного искусства в Solas Nua, художественной организации из округа Колумбия, занимающейся современным ирландским искусством. Серия Artist Talks представлена в сотрудничестве с CulturalDC.
Категории
Центр Luce Foundation
Беседы и лекции об американском искусстве
Luce Artist Talk: пять вопросов с Кэтрин Тибо

Каждый месяц мы сотрудничаем с нашими соседями по улице в галерее Flashpoint, чтобы представить нашу серию выступлений местных художников. В этом месяце Кэтрин Линч Тибо присоединяется к нам, чтобы рассказать о своей последней выставке и работах, которые ее вдохновляют, в нашем Центре Luce Foundation. Тибо работает с медийными формами, создавая произведения, которые не только индивидуальны для нее, но и бросают вызов тому, как зритель думает об обычных, повседневных предметах и жестах. Luce Artist Talks представлены в сотрудничестве с CulturalDC.
Категории
Центр Luce Foundation
Беседы и лекции об американском искусстве
Интервью по пяти вопросам
Ромейн Брукс: Основная работа

В честь нынешней выставки «Искусство Романа Брукса» выдающиеся ученые Кассандра Лангер, Сильвия Кахан и Хелен Ланга присоединились к главному куратору SAAM Вирджинии Мекленбург для обсуждения, которое пролило новый свет на жизнь и времена художника.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Патрик Догерти: разветвление

«Все, что вы можете сделать с помощью карандаша, вы можете сделать с помощью палочки», — заметил художник Патрик Догерти на днях вечером во время выступления в Большом салоне Ренвика, сравнив свое ремесло с искусством рисования.
Категории
Ремесла и декоративно-прикладное искусство
Беседы и лекции об американском искусстве
Luce Artist Talk с Сумин Хэмом

В рамках серии Luce Artist Talks местные художники обсуждают свои текущие проекты, связанные с объектами, представленными в нашем Центре Фонда Luce. Фотограф и мультимедийный художник Сумин Хам расскажет о своем текущем проекте «Sound of Butterfly» 17 апреля в 13:30. Эта серия представлена в сотрудничестве с галереей Flashpoint от CulturalDC.
Категории
Центр Luce Foundation
Беседы и лекции об американском искусстве
Майя Лин: ЧУДЕСА природного мира

Майя Лин, чья инсталляция «Складывание Чесапика» является одной из девяти заполняющих комнату инсталляций на выставке WONDER, рассказала на днях в Большом салоне Ренвика о трех направлениях своей творческой жизни: искусстве, архитектуре и памятниках.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Симпозиум SAAM представляет «изменяющуюся местность» американского искусства

С 16 по 17 октября более двухсот участников со всего мира собрались в Смитсоновском музее американского искусства на симпозиум «Меняющаяся местность: составление карты транснациональной истории американского искусства», чтобы поразмышлять о растущей глобализации истории американского искусства за последнее десятилетие и как это влияет на исследования художественной практики здесь.
Категории
Беседы и лекции об американском искусстве
Искусство имеет значение с Лоуренсом Вешлером

В качестве последнего докладчика серии лекций Кларисы Смит в этом году известный ученый Лоуренс Вешлер выступил с докладом о расовых отношениях в Соединенных Штатах, используя «Пять автомобилей-стад» Эда Кинхольца в качестве зеркала, в котором отражается и преломляется эта непростая история.