Hd neon wallpapersLight backgroundsHd color wallpapers
Laura Vinck
Hd sky wallpapersCloud pictures & imagesHd pink wallpapers
ÉMILE SÉGUIN ✳️✳️✳️
Hd white wallpapersminimalminimalism
Jon Tyson
Texture backgroundsHd pattern wallpaperscanvas
Unsplash логотип
Unsplash+
В сотрудничестве с Getty Images
Unsplash+
разблокировка
Furniturepre-Angolecpent Childhand на подбородке
. Патрик Томассо
Hd синий фоткиHq фон фотостена
Namroud Gorguis
Музыка фото hd ретро картинкиВинтажные фоны
Unsplash Logo
UNSPLASH+
В сотрудничестве с Getty Images
UNSPLASH+
Разблокировка
PapersDomestic LiF
статуяЛев изображенияскульптура
Адрианна Гео
живописьисторияренессанс
Baptiste Buisson
toulouseФранцияHalloween candy
Fabrice Villard
Природа фотоДерево фото и картинкиСерые обои HD
davisuko
Цветы фото hd дизайн обоиHd цветные обои
Просмотр премиум изображений на iStock Скидка 20% на iStock
Логотип Unsplash
Сделайте что-нибудь потрясающее
Добавьте музыку и саундтреки в iMovie на iPhone
При редактировании проекта фильма на временной шкале вы можете добавить следующие типы фоновой музыки:
Саундтреки и музыкальная тема: iMovie поставляется с коллекцией саундтреков, которые динамически подстраиваются под продолжительность вашего проекта. Саундтреки включают музыку из тем iMovie, которую можно добавить отдельно от тем. Дополнительные сведения о темах см. в разделе Работа с темами в iMovie на iPhone.
Песни из приложения «Музыка»: Вы можете добавлять песни из приложения «Музыка», которые были синхронизированы с вашим устройством, с помощью приложения «Музыка» на вашем компьютере.
Примечание: Чтобы использовать в своем проекте песню, купленную в iTunes Store, вы должны быть владельцем авторских прав на эту песню или иметь прямое разрешение от владельца авторских прав. Для получения дополнительной информации см. лицензионное соглашение на программное обеспечение iMovie для iOS и iPadOS.
Импортированные песни: Вы можете добавлять песни, созданные в GarageBand, Logic Pro или другом приложении и импортированные в iMovie с помощью iCloud Drive или приложения «Музыка» на вашем компьютере. (Чтобы импортировать фоновую музыку из iCloud Drive, см. раздел «Добавление фоновой музыки или другого звука из iCloud Drive» ниже. )
Фоновые музыкальные клипы на временной шкале окрашены в зеленый цвет. Если вы добавите песню продолжительностью менее 1 минуты, она будет вести себя так же, как звуковой эффект в проекте, и будет выделена синим цветом на временной шкале.
Добавление саундтрека или музыкальной темы
Возможно, потребуется загрузить некоторые саундтреки (необходимо подключение к Интернету).
В приложении iMovie на iPhone откройте проект фильма.
Нажмите кнопку «Добавить медиа» , затем нажмите «Аудио».
Нажмите «Саундтреки».
Саундтреки, которые необходимо загрузить, отображаются рядом с кнопкой «Загрузить». Коснитесь саундтрека, чтобы загрузить его. После загрузки саундтрека вы можете нажать на него, чтобы просмотреть его.
Чтобы загрузить все саундтреки, нажмите кнопку «Загрузить» в правом верхнем углу.
Чтобы добавить саундтрек, коснитесь его, затем коснитесь появившейся кнопки «Добавить аудио».
Чтобы добавить музыкальную тему, прокрутите вниз до раздела «Музыкальная тема» в списке «Саундтреки».
Добавить фоновую музыку, хранящуюся на вашем устройстве
В приложении iMovie на iPhone откройте проект фильма.
Нажмите кнопку «Добавить медиа» , затем нажмите «Аудио».
Чтобы найти музыку, ранее синхронизированную с вашим устройством с вашего компьютера, коснитесь «Моя музыка».
Чтобы прослушать музыку перед ее добавлением, коснитесь элемента.
Чтобы добавить музыку в проект фильма, коснитесь объекта, затем коснитесь кнопки «Добавить аудио» .
Совет: Если вы создаете музыкальное видео и хотите выровнять видеоклипы по определенным точкам в музыке, сначала добавьте в проект фоновую музыку. (Если музыка короче 1 минуты, вы должны добавить видео в проект, прежде чем добавлять музыку. )
По умолчанию iMovie автоматически зацикливает фоновую музыку, чтобы она соответствовала продолжительности вашего фильма. Вы можете добавить несколько песен в качестве фоновой музыки, но iMovie автоматически упорядочивает их для воспроизведения по одной песне за раз. Вы также можете вручную отрегулировать длину.
Добавить фоновую музыку или другой звук из iCloud Drive
В приложении iMovie на iPhone откройте проект фильма.
Прокрутите временную шкалу так, чтобы указатель воспроизведения (белая вертикальная линия) появился там, где вы хотите добавить песню или аудиоклип.
Если указатель воспроизведения находится над существующим клипом, новый клип добавляется до или после существующего клипа, в зависимости от того, что находится ближе всего к указателю воспроизведения.
Нажмите кнопку «Добавить медиа» , затем нажмите «Аудио».
Обложка плейлиста ВК: размеры, как сделать и поставить
В ВК удобно слушать музыку, и многие пользователи используют соцсеть как аудиоплеер. В соцсети можно создавать плейлисты, делиться ими с друзьями и размещать в сообществах. Чтобы было удобнее пользоваться плейлистом, лучше добавить к нему обложку.
В статье расскажем, как сделать обложку для плейлиста ВК и установить её.
Реклама: 2VtzqwCpaPT
Читайте также:10 сервисов для автопостинга ВК
Как добавить обложку плейлиста ВКонтакте
Так как не все пользователи ВК знают, как создаются плейлисты (и что их вообще можно создавать), сначала кратко пробежимся по этому моменту.
Как создать плейлист
Плейлист можно создать на компьютере или в приложении ВК.
На компьютере:
Заходим во вкладку «Музыка». Возле кнопки «Добавить аудиозапись» находим кнопку «Создать плейлист».
Придумываем название и описание. Обложку можно добавить сразу или позже, уже после создания плейлиста. Для добавления треков нужно нажать на кнопку «Добавить аудиозаписи» и выбрать их из списка.
В приложении ВК:
Открываем приложение. Кликаем на кнопку «Сервисы», затем «Музыка». Сверху будет кнопка «Создать плейлист».
Как и с ПК придумываем название, описание, загружаем обложку и добавляем треки.
Плейлист можно сделать закрытым — это делается в настройках приватности ВК профиля. Также плейлист можно удалить, отредактировать, скопировать ссылку и добавить в сообщество.
Это интересно:Лучшие виджеты для сообщества ВКонтакте
Как загрузить обложку плейлиста в ВК
Из предыдущего пункта следует, что обложку можно загрузить сразу на этапе создания плейлиста. Но можно и позже.
Если плейлист уже создан, и вы хотите добавить или изменить обложку, идем в раздел музыки. Там уже будет висеть наш плейлист без обложки. Нажимаем на него, затем на меню (с мобильного это 3 точки в правом верхнем углу).
Затем жмем «Изменить». С ПК может называться «Редактировать». Еще в приложении кнопка «Изменить» может находиться сразу под квадратом обложки, тогда в меню плейлиста заходить не обязательно, можно сразу кликнуть на эту кнопку.
Переходим в редактирование и кликаем на обложку — затем загружаем картинку с устройства.
Технические требования и размеры обложка плейлиста ВК
Размер, формат и другие характеристики:
соотношение сторон — 1:1;
размер — минимум 300 рх по одной стороне, лучше сделать 800 х 800 рх;
формат — JPG, PNG.
Что должно быть изображено на обложке
Нет четких требований к картинке, главное, чтобы для вас было понятно, какие аудиозаписи содержатся в плейлисте. А если это аудио подборка для сообщества, то, соответственно, чтобы было понятно его подписчикам.
Что обычно ставят на обложку:
для плейлиста по жанрам — картинку с названием жанра;
для плейлиста по настроению — картинку, отражающую это настроение;
для подборки треков из фильма — кадр из этого фильма;
для плейлистов с музыкой для тренировок, в авто, для бега — ставят соответствующие картинки;
для плейлистов с подкастами — название подкаста или название подборки.
По подкастам ВК советуем почитать отдельную статью.
Как сделать обложку для плейлиста ВК: пошаговая инструкция
Мы разобрались, как создать плейлист ВК и загрузить картинку. Но сначала эту картинку нужно создать. Это можно быстро сделать в сервисе Canva. Будем делать простую картинку для плейлиста с музыкой для релакса.
Шаг 1. Заходим на сайт Canva и активируем 30 дневный бесплатный период. Позже от него можно отказаться и пользоваться сервисом бесплатно!
Здесь нет шаблонов для ВК, поэтому кликаем на «Настраиваемый размер» и указываем 800 х 800 рх. Затем жмем «Создать дизайн». Если все же хотим использовать шаблоны, то можно в выпадающем меню кликнуть на «Значок YouTube», он совпадает по размером с обложкой плейлиста ВК. Но мы будем делать с нуля.
Шаг 2. Добавляем фон. Проще всего использовать готовую библиотеку картинок Canva или загрузить с ПК. Для релакс музыки найдем подходящую картинку в разделе «Фото». Ищем по ключевику relax.
Шаг 3. Пишем текст. Нажимаем на соответствующий инструмент, пишем слово «Relax». Выбираем нужный шрифт, цвет и размер текста.
Лучше размещать текст по центру обложки, но смотрите, чтобы сочеталось с картинкой. Главное, соблюсти равные отступы слева и справа.
P.S. Так как обложка плейлиста после загрузки отображается, как миниатюра, старайтесь чтобы текст был крупным, а шрифт хорошо читался. Также избегайте лишних элементов.
Дополнительно добавлена подложка между текстом и картинкой, чтобы они не сливались. В качестве подложки — черный квадрат с прозрачностью. Квадрат находится в разделе «Элементы».
Шаг 4. Сохраняем картинку на устройство, затем загружаем в плейлист ВК.
Вот как выглядит плейлист с созданной обложкой:
Заключение
Используйте обложки для плейлистов, чтобы сортировать аудиозаписи по жанрам, теме и настроению. С ними пользоваться ВК музыкой намного удобнее.
Полезные ссылки
Как сделать обложку для группы ВК
10 лучших курсов для SMM-менеджеров
Как сделать и опубликовать статью в ВК
Как снять и выложить клип по ВКонтакте
Сравнение онлайн-курсов
Перед тем, как купить любой курс, сравните условия от разных школ — стоимость обучения, скидки, длительность, есть ли программа трудоустройства.
Подобрать онлайн-курс >>
Реклама
Больше статей по теме:
РЕКОМЕНДУЕМ:
Реклама
НОВОСТИ
ОБЗОРЫ
СТАТЬИ
Реклама
Обложка плейлиста ВК: как сделать и поставить
Здравствуйте!
В ВК удобно слушать музыку, и многие пользователи используют соцсеть как аудиоплеер. В соцсети можно создавать плейлисты, делиться ими с друзьями и размещать в сообществах. Чтобы было удобнее пользоваться плейлистом, лучше добавить к нему обложку.
В статье расскажем, как сделать обложку для плейлиста ВК и установить её.
Как добавить обложку плейлиста ВКонтакте
Так как не все пользователи ВК знают, как создаются плейлисты (и что их вообще можно создавать), сначала кратко пробежимся по этому моменту.
Как создать плейлист
Плейлист можно создать на компьютере или в приложении ВК.
На компьютере:
Заходим во вкладку «Музыка». Возле кнопки «Добавить аудиозапись» находим кнопку «Создать плейлист».
Придумываем название и описание. Обложку можно добавить сразу или позже, уже после создания плейлиста. Для добавления треков нужно нажать на кнопку «Добавить аудиозаписи» и выбрать их из списка.
В приложении ВК:
Открываем приложение. Кликаем на кнопку «Сервисы», затем «Музыка». Сверху будет кнопка «Создать плейлист».
Как и с ПК придумываем название, описание, загружаем обложку и добавляем треки.
Плейлист можно сделать закрытым — это делается в настройках приватности ВК профиля. Также плейлист можно удалить, отредактировать, скопировать ссылку и добавить в сообщество.
Как загрузить обложку плейлиста в ВК
Из предыдущего пункта следует, что обложку можно загрузить сразу на этапе создания плейлиста. Но можно и позже.
Если плейлист уже создан, и вы хотите добавить или изменить обложку, идем в раздел музыки. Там уже будет висеть наш плейлист без обложки. Нажимаем на него, затем на меню (с мобильного это 3 точки в правом верхнем углу).
Затем жмем «Изменить». С ПК может называться «Редактировать». Еще в приложении кнопка «Изменить» может находиться сразу под квадратом обложки, тогда в меню плейлиста заходить не обязательно, можно сразу кликнуть на кнопку.
Переходим в редактирование и кликаем на обложку — затем загружаем картинку с устройства.
Технические требования и размеры обложка плейлиста ВК
Размер, формат и другие характеристики:
соотношение сторон — 1:1;
размер — минимум 300 рх по одной стороне, лучше сделать 800 х 800 рх;
формат — JPG, PNG.
Что должно быть изображено на обложке
Нет четких требований к картинке, главное, чтобы для вас было понятно, какие аудиозаписи содержатся в плейлисте. А если это аудио подборка для сообщества, то, соответственно, чтобы было понятно его подписчикам.
Что обычно ставят на обложку:
для плейлиста по жанрам — картинку с названием жанра;
для плейлиста по настроению — картинку, отражающую это настроение;
для подборки треков из фильма — кадр из этого фильма;
для плейлистов с музыкой для тренировок, в авто, для бега — ставят соответствующие картинки;
для плейлистов с подкастами — название подкаста или название подборки.
Как сделать обложку для плейлиста ВК: пошаговая инструкция
Мы разобрались, как создать плейлист ВК и загрузить картинку. Но сначала эту картинку нужно создать. Это можно быстро сделать в сервисе Canva. Будем делать простую картинку для плейлиста с музыкой для релакса.
Шаг 1. Заходим на сайт Canva.com и активируем 30 дневный бесплатный период. Позже от него можно отказаться и пользоваться сервисом бесплатно!
Здесь нет шаблонов для ВК, поэтому кликаем на «Настраиваемый размер» и указываем 800 х 800 рх. Затем жмем «Создать дизайн». Если все же хотим использовать шаблоны, то можно в выпадающем меню кликнуть на «Значок YouTube», он совпадает по размером с обложкой плейлиста ВК. Но мы будем делать с нуля.
Шаг 2. Добавляем фон. Проще всего использовать готовую библиотеку картинок Canva или загрузить с ПК. Для релакс музыки найдем подходящую картинку в разделе «Фото». Ищем по ключевику relax.
Шаг 3. Пишем текст. Нажимаем на соответствующий инструмент, пишем слово «Relax». Выбираем нужный шрифт, цвет и размер текста.
Лучше размещать текст по центру обложки, но смотрите, чтобы сочеталось с картинкой. Главное, соблюсти равные отступы слева и справа.
P. S. Так как обложка плейлиста после загрузки отображается, как миниатюра, старайтесь чтобы текст был крупным, а шрифт хорошо читался. Также избегайте лишних элементов.
Дополнительно добавлена подложка между текстом и картинкой, чтобы они не сливались. В качестве подложки — черный квадрат с прозрачностью. Квадрат находится в разделе «Элементы».
Шаг 4. Сохраняем картинку на устройство, затем загружаем в плейлист ВК.
Заключение
Используйте обложки для плейлистов, чтобы сортировать аудиозаписи по жанрам, теме и настроению. С ними пользоваться ВК музыкой намного удобнее.
Бесплатные и настраиваемые шаблоны обложек плейлистов Spotify
У вас нет ни малейшего представления о том, как создать изображение плейлиста с нуля? Fotor прикроет вашу спину. Благодаря широкому выбору шаблонов обложек плейлистов Spotify в различных стилях — прикольных, забавных, холодных, творческих, грустных и т. д. — создание обложки для ваших плейлистов не может быть проще. Просто выберите понравившийся шаблон обложки плейлиста и настройте его с помощью инструментов редактирования перетаскиванием. Добавьте свой собственный текст и изображения и экспериментируйте с цветами, шрифтами, фоном, макетами и многим другим, пока не создадите идеальную обложку для своего плейлиста.
Быстрое создание эстетичных обложек Spotify для ваших плейлистов
С Fotor любой может легко создавать собственные обложки плейлистов в Интернете. Интерфейс интуитивно понятен и прост в навигации, и для его использования не потребуются специальные навыки графического дизайна. Кроме того, Fotor предоставляет библиотеку высококачественных стоковых фотографий, наклеек, значков и векторных изображений, которые можно использовать для создания действительно уникальных и визуально привлекательных обложек. Попробуйте Фотор. Для создания эстетически привлекательной обложки плейлиста Spotify требуется всего несколько кликов.
Создайте крутые обложки для плейлиста Spotify прямо сейчас
Создайте для плейлиста Spotify изображения, подходящие для любого музыкального жанра
Хотите создать хорошую обложку для своего плейлиста Spotify, которая будет отражать как атмосферу музыки, так и ваше настроение? Создатель плейлистов Fotor предлагает множество шаблонов обложек плейлистов Spotify в различных стилях и жанрах на ваш выбор. Будь то рок-н-ролл, джаз, R&B, рэп, соул или блюз — невероятно легко найти шаблоны, идеально соответствующие стилю вашего плейлиста. Выделите свой плейлист в результатах поиска с помощью классной обложки плейлиста Spotify с помощью Fotor и привлеките больше кликов и прослушиваний.
Создавайте крутые обложки плейлистов Spotify прямо сейчас
Больше, чем просто обложки плейлистов Spotify
Fotor — это универсальная платформа для редактирования визуального контента. Помимо обложек плейлистов, вы можете использовать его для создания обложек альбомов Spotify, обложек музыкальных альбомов , обложек подкастов , баннеров SoundCloud, плакатов, логотипов и другого визуального контента. Fotor также имеет множество функций редактирования изображений. Вы можете изменять размер или обрезать изображения, удалять фон, добавлять текст к изображениям, применять фотофильтры и многое другое. Что бы вы ни задумали, вы можете создать это с помощью Fotor.
Создавайте крутые обложки для плейлиста Spotify прямо сейчас
Как сделать обложку для плейлиста Spotify?
Откройте Fotor и выберите макет шаблона «Обложка альбома».
Выберите один из множества дизайнерских шаблонов. У нас есть шаблоны для любого музыкального жанра и стиля ваших плейлистов Spotify.
Перетащите изображения в шаблон и отредактируйте текст, цвета, фон и другие параметры, чтобы настроить фотографию обложки плейлиста в соответствии с вашими потребностями.
Сохраните и загрузите дизайн обложки плейлиста в формате JPEG или поделитесь им прямо в социальных сетях.
Начало работы
Часто задаваемые вопросы об обложке плейлиста Spotify
Каков размер обложки плейлиста Spotify?
Для обложек плейлистов Spotify минимальный размер — 300×300 пикселей (соотношение 1:1), а изображение обложки должно быть квадратным (соотношение 1:1). Файлы изображений должны быть в формате JPEG и иметь размер не более 4 МБ.
Как изменить изображения списка воспроизведения Spotify?
В Spotify вы можете легко изменить изображения в плейлисте. Выполните следующие действия:
Откройте один из ваших списков воспроизведения и щелкните значок с тремя точками.
Затем вы увидите опцию «Редактировать список воспроизведения», где вы можете изменить имя, изображение и описание списка воспроизведения.
Нажмите кнопку «Выбрать изображение», чтобы изменить изображение списка воспроизведения.
Примечание. Убедитесь, что изображение в плейлисте не нарушает никаких авторских прав, товарных знаков или личных прав на изображение.
Почему мои обложки Spotify не меняются?
Если обложка вашего плейлиста сразу не изменилась, это нормально. Обновление обложки может занять от 24 до 48 часов.
Кроме того, вы также можете попробовать выйти из своей учетной записи Spotify, перезагрузить устройство и снова войти в систему. Обложки плейлистов Spotify, лента социальных сетей или интернет-магазин? Возможно, вы слишком заняты, чтобы делать собственные фотографии для обложки, или у вас нет опыта в фотографии. Итак, вы активно ищете бесплатные стоковые изображения для коммерческого использования, но все равно получаете неудовлетворительные результаты?
К счастью, сегодня Интернет предлагает широкий выбор классных бесплатных изображений для коммерческого использования. Вам нужно только знать, где и как искать веб-сайты, предлагающие бесплатные фотографии для оформления обложки вашего эстетичного альбома.
Какого размера обложка Spotify?
Размер обложки плейлиста Spotify должен составлять 640×640 пикселей. Пока размеры составляют соотношение сторон 1:1, идеальный квадрат, все готово.
Найдите обложку Spotify
Мы упростили вам работу, составив список лучших веб-сайтов, предлагающих стоковые изображения, которые вы можете использовать в своих эстетических обложках плейлистов Spotify.
Эти сайты содержат симпатичные изображения, которые помогут вам создать свой бизнес-бренд.
Вот семь лучших веб-сайтов со стоковыми изображениями, где вы можете скачать бесплатные изображения для использования в обложке Spotify. (P.S. Наш любимый сайт указан последним!)
Кроме того, если вы ищете полностью индивидуальную и уникальную обложку плейлиста, вы можете найти действительно исключительных и доступных исполнителей на Fiverr!
Фото с сайта Every Pixel / Vectorstock
Every Pixel — это специальная поисковая система, используемая для поиска и фильтрации плохих изображений.
Кроме того, он позволяет пользователям сравнивать различные цены, предлагаемые различными веб-сайтами стоковых изображений.
Every Pixel собирает все стоковые изображения, платные или бесплатные, чтобы предоставить вам коллекцию юридически приемлемых изображений для ваших дизайнерских целей.
Поначалу это немного сбивает с толку, когда вы загружаете изображение, потому что для завершения загрузки вы переходите на Vectorstock.
Photo from Deposit Photos
Deposit Photos предоставляет коллекцию бесплатных изображений, которые пользователь может использовать в обложке плейлиста.
Эта бесплатная библиотека изображений признана во всем мире и содержит более 200 миллионов коллекций изображений.
Такие бренды, как Subaru, TripAdvisor и Forbes, используют обложки альбомов из Deposit Photos.
Однако большинство изображений на этом веб-сайте предназначены для продажи, и вы можете найти прайс-листы Deposit Photos для тех, кто заинтересован в покупке уникальных и высококачественных изображений.
К счастью, на веб-сайте представлено более 69 000 высококачественных изображений, которые пользователи могут загрузить в соответствии с их бесплатной лицензией на бесплатные изображения.
Free Photo from Adobe Stock
Цена Adobe Stock — одна из самых уважаемых платформ, предлагающих высококачественные стоковые изображения для покупки.
К счастью, Adobe Stock также предоставляет коллекцию стоковых изображений и видео, не требующих авторских отчислений.
Здесь вы можете искать различные изображения, в том числе на темы пейзажей, грустных эмоций и холода.
Вы также можете попробовать подборку 3D-ресурсов, бесплатных иллюстраций и шаблонов, которые вы можете использовать в своих идеях для обложек плейлистов.
Photo from Shutterstock
Shutterstock обычно является платным веб-сайтом с фотографиями на основе подписки. Тем не менее, у них есть тысячи бесплатных изображений, доступных для вас бесплатно.
Если бесплатные загрузки Shutterstock вам не подходят, у них есть доступный план начального уровня, который дает вам 10 изображений в месяц за 29 долларов.
Все еще на заборе? Воспользуйтесь бесплатной месячной пробной версией Shutterstock.
Photo by xaviershanley с сайта Pexels
Ресурс бесплатных изображений и видео Pexels предоставляет свои фотографии для использования по лицензии Pexels, которая напоминает лицензию Creative Commons Zero.
Это означает, что пользователи могут загружать, изменять, копировать и обмениваться изображениями с этого веб-сайта для использования в обложках своих альбомов.
Этот веб-сайт с бесплатными стоковыми изображениями содержит миллионы изображений, загруженных сообществом любителей фотографии Pexels.
Все изображения Pexels отмечены тегами и доступны для поиска. Таким образом, пользователи могут легко найти их, используя страницы поиска веб-сайта.
Photo from Pixabay
Pixabay — это бесплатный фоторесурс, который содержит более 2,2 миллиона бесплатных обложек альбомов, видео и музыкальных клипов.
Бесплатные изображения Pixabay доступны и загружаются пользователями.
Веб-сайт предоставляет бесплатные обложки альбомов от авторов, и любой может изменять и использовать их без указания авторства или получения какого-либо разрешения.
Изображения без лицензионных отчислений на Pixabay доступны пользователям по лицензии Pixabay, которая напоминает лицензию Creative Commons CCO. Однако лицензия Pixabay несколько ограничительна.
Фото davisuko на Unsplash
Unsplash — наш самый любимый сайт для поиска бесплатных изображений в высоком разрешении. Этот бесплатный фоторесурс содержит более 2,5 миллионов бесплатных фотографий, сделанных мировым сообществом энтузиастов фотографии.
Изображения Unsplash доступны для бесплатной загрузки и использования в любых целях, в том числе для развлечения тех, кто любит самовыражаться в Tumblr.
Все изображения Unsplash доступны по лицензии Creative Commons Zero, которая позволяет их копировать, изменять, делиться и использовать.
С этой лицензией пользователям не нужно указывать авторство или запрашивать разрешение на использование изображений, но это приветствуется.
Типы лицензий Stock Image
Обычно существует множество типов лицензий, связанных с использованием изображений и видео, будь то платные или бесплатные.
Типы лицензирования стокового изображения включают бесплатное, творческое общественное достояние, коммерческое, общественное достояние и некоммерческое. Их ограничения могут немного сбивать с толку, поэтому мы объяснили различия ниже.
1. Лицензия без лицензионных отчислений
На сегодняшний день безвозмездная оплата является самой популярной формой лицензирования стоковых изображений, предназначенных для продажи.
Эта лицензия обеспечивает гибкость для пользователя, поскольку он может купить фотографию только один раз, но использовать ее для нескольких приложений.
Тем не менее, эта лицензия имеет свои ограничения. Например, вам разрешено распечатывать не более 500 000 копий бесплатных стоковых изображений в публикации.
Однако вам не разрешается производить производный продукт с изображением; для этого вам потребуется расширенная лицензия.
2. Лицензия Creative Commons
Включает в себя ряд типов лицензий, установленных неправительственной организацией для помощи любителям фотографии в лицензировании их бесплатных стоковых изображений для коммерческого использования.
Creative Commons позволяет энтузиастам фотографии защищать свои симпатичные фотографии простыми для понимания словами, при этом предлагая их бесплатное использование.
Бесплатные фотографии под лицензией Creative Commons должны иметь указание авторства (упоминание лица, сделавшего изображение).
3. Общедоступное достояние
Лицензия на общественное достояние обычно подразумевает, что на рассматриваемые изображения фактически не распространяется лицензионное соглашение.
То есть фотограф согласился разместить обложку своего альбома в «общественном достоянии», и любой пользователь может использовать ее в любых целях.
4. Коммерческая лицензия
Коммерческая лицензия на использование стокового изображения может быть описана как соглашение между создателем изображения и другой стороной, желающей использовать изображение в своих коммерческих целях.
Обычно эта лицензия разъясняет допустимое и запрещенное использование.
5. Некоммерческая лицензия
Почти все функции лицензий Creative Commons говорят сами за себя, за исключением «аспекта некоммерческого использования».
Всего за несколько лет видео превратилось в мощный маркетинговый инструмент, способный воздействовать на эмоции людей не хуже, а то и лучше текста. Только вот создается ощущение, что написать текст все же проще, чем снять и смонтировать ролик. В какой-то степени это так, если нет навыка работы с нужными инструментами. Именно этот навык мы и будем осваивать сегодня.
В этом гайде не будет теории о форматах видео, кодеках и прочих технических штуках. Эти знания полезны, но очень мало дадут новичку, который никогда не работал с видео. Мы сразу перейдем к практике видеомонтажа, чтобы каждый смог почерпнуть из этого руководства полезный лайфхак и применить его для своих проектов.
Для монтажа роликов, которые уходят на ТВ и крупные брендовые каналы, мы используем другие инструменты: Adobe Premier Pro, Sony Vegas Pro, DaVinci Resolve и другие. И чаще всего это не выбор или-или – а сразу несколько программ. Вы к ним тоже придете, но начать осваивать монтаж мы рекомендуем с других программ.
Выбираем программу для монтажа
Если вы новичок в видеомонтаже, нет необходимости сходу устанавливать Sony Vegas или Adobe Premiere – лучше начать с чего-то попроще. Предлагаю разобраться с функциональностью бесплатной программы Shotcut, которая идеально подходит для начинающих видеомейкеров. Признаться, сама я начинала с «Вегаса», но 99 % его возможностей мне были тогда не нужны. Смонтировать скринкаст, простой ролик для YouTube или любительское видео можно и в Shotcut.
Вообще принцип работы у таких программ схож, поэтому если вы начнете с простого редактора, в дальнейшем сможете без труда пересесть на профессиональный продукт. Shotcut (официальный сайт) – полностью бесплатная кроссплатформенная программа для видеомонтажа с открытым исходным кодом. Это не единственный бесплатный видеоредактор, но из всех существующих вариантов (которые я обозревала в статье про бесплатные аналоги популярных программ), пожалуй, самый универсальный. Не слишком примитивен и не слишком сложен. К тому же, не очень требователен к «железу».
Делаем блоги для бизнеса и бренд-медиа
Интересно и эффективно
Подробнее
Разбираемся с интерфейсом Shotcut
Программа полностью на русском языке, опций и настроек не так много, интерфейс не особо загружен, поэтому разобраться тут просто. Но желательно потратить немного времени на освоение перед началом монтажа.
Чтобы было нагляднее, для начала создадим новый проект. У тех, кто работает с программой не в первый раз, справа от окна «Новый проект» будет отображаться список недавних проектов, с которыми вы работали.
Папку для проекта можно выбрать другую
Теперь добавим файлы. Самый стандартный способ – кнопка «Открыть файл». Можно выделять и загружать сразу несколько.
Все как обычно
После этого файлы появятся в списке воспроизведения, а также отобразится плеер. Вот теперь давайте разбираться с интерфейсом.
Где качать видео – 10 бесплатных стоков для коммерческого использования
Интерфейс представлен в виде набора панелей, которые можно по желанию включать и выключать. Для этого в самом верху есть набор кнопок с иконками. Чтобы убрать панель, нужно нажать на крестик. Размер каждой панели регулируется перетаскиванием линии из пяти точек (как показано на скрине).
Необязательно активировать сразу все панели. Например, блок «Ключевые кадры» полезен более продвинутым пользователям
Некоторые панели группируются и их можно переключать с помощью вкладок.
Панелей много, места мало, поэтому они компонуются во вкладки
Давайте рассмотрим эти панели по отдельности. Начнем с самого простого – группы справа: «Недавние», «История» и «Задания». Самая полезная вкладка здесь – «История». Тут все как в «Фотошопе» – отображается каждое ваше действие, можно вернуться на несколько шагов назад или просто отменить последний шаг (проще это делать кнопкой «Отменить» или сочетанием клавиш Ctrl+Z). В «Недавних» перечислены все ранее открытые файлы. Во вкладке «Задания» можно посмотреть, как идет процесс рендеринга видео (то есть сохранения готового файла).
Эта панель не особо важна, поэтому можно даже ее закрыть
Левее, в средней части интерфейса, находится окно предпросмотра. Тут можно посмотреть или послушать как файл-источник (вкладка «Исходный»), так и проект в процессе работы (вкладка «Проект»). Если активировать измеритель уровня, рядом с видеоплеером, можно будет увидеть, как в реальном времени меняется громкость звука.
Ползунок под видео позволяет перемещаться на нужный момент
Прямо в плеере можно активировать сетку, выбрав для этого нужный размер. Она бывает полезна, когда, например, нужно наложить на видео текст или какой-то другой объект и выровнять его.
Читайте также
Как сделать классную презентацию, если вы не дизайнер Мегаподборка убедительных призывов к действию: 200 шаблонов CTA Mindmap: протестировали 17 бесплатных онлайн-сервисов
Слева находятся сразу несколько панелей:
Экспорт. Выбор формата, параметров и сохранение готового видеоролика.
Свойства. Здесь отображаются параметры выбранного файла (того, который показывается в превью), фрагмента, перехода или фильтра.
Список воспроизведения. Сюда загружаются файлы для монтажа.
Фильтры. Эффекты, анимация, цветокоррекция, усиление звука и прочие навороты.
Тут все панели нужные, лучше ничего не закрывать
Вся основная работа по видеомонтажу происходит на панели, которая называется «Линия времени» и расположена ниже. Это уже отдельная большая тема, поэтому ей мы посвятим весь следующий раздел.
Базовые операции монтажа в Shotcut
В самом начале мы уже загружали файлы для монтажа. Сейчас они находятся в списке воспроизведения. Чтобы начать работу, нужно перенести файлы на линию времени. Для этого на ней сперва должны появиться дорожки.
Монтажный стол, он же линия времени – это основная рабочая среда видеомейкера
Дорожки в видеоредакторах можно создавать в неограниченном количестве. Они будут накладываться друг на друга в зависимости от расположения по аналогии со слоями в графических редакторах (например, в «Фотошопе»). Верхняя видеодорожка закроет собой все остальные. Обычно на нее помещают текст или субтитры. Если же речь идет об аудио, то тут принцип несколько другой: когда звуковых дорожек друг под другом несколько, они все проигрываются одновременно.
Если вы хотите просто соединить несколько видеороликов воедино или обрезать большой файл, достаточно будет одной дорожки. Когда у вас более сложный проект с титрами, звуковыми и видеоэффектами, одной дорожкой не обойтись.
Чтобы добавить дорожку, жмем на пустую область линии времени и выбираем «Добавить видеодорожку». Если нужно добавить аудиодорожку, выбираем первый пункт меню.
Здесь есть и опция «Удалить дорожку»
Можно не создавать дорожку (если она первая), а просто перенести на линию времени файл из списка воспроизведения, она создастся автоматически.
На второй дорожке много свободного места перед аудиофрагментом, а нужно, чтобы музыка начинала играть сразу, поэтому пустоту нужно удалить
Чтобы приблизить нужные места на дорожке, воспользуйтесь ползунком вверху панели. Здесь же можно сделать масштаб меньше при необходимости.
Масштаб во время работы для удобства придется менять часто, так что не забывайте про этот ползунок
Файлы и их фрагменты на дорожках можно перемещать влево и вправо, обрезать, удалять, менять местами, склеивать. Чтобы обрезать файл, переместите курсор на нужное место и нажмите кнопку «Разбить по точкам воcпроизведения» вверху панели.
Кстати, клавиша «S» имеет ту же функцию в Sony Vegas
Чтобы удалить фрагмент, просто выделите его мышкой и нажмите «Delete». Можно также воспользоваться контекстным меню. Сами ролики можно обрезать перетаскиванием за край.
Чтобы «склеить» два фрагмента, нужно конец одного приставить к концу другого. При этом следите, чтобы между ними не было пустот, периодически увеличивая масштаб. Если часть одного фрагмента наложить на другой, между ними автоматически создастся плавный переход.
Вот так выглядит переход, возникающий при наложении концов двух фрагментов друг на друга
Можно увеличивать длительность перехода, перетягивая его за край. Чем длиннее переход, тем мягче происходит смена сцен. По умолчанию эффект перехода – растворение. Если выделить переход на дорожке и зайти в «Свойства», можно поменять эффект и задать собственные параметры.
У каждого эффекта есть свои параметры, которые можно менять
Еще одна интересная фишка – создание эффекта плавного появления из темноты (в случае со звуком – плавное нарастание) и затухание в конце. В Shotcut (как и в Sony Vegas) это делается очень просто. Подведите курсор к верхнему углу фрагмента и, когда появится точка, потяните в противоположную сторону. Чем острее получится угол, тем медленнее будет появление/затухание и наоборот.
Этот эффект можно создать и с помощью фильтров, но так проще и быстрее
Сами дорожки можно скрывать, блокировать и отключать на них звук. Для этого слева есть три специальные кнопки.
Если дорожку заблокировать, с ней нельзя будет ничего сделать
Базовые моменты показали, в остальном видеомонтаж – штука сложная и осветить все сразу в одной статье не получится. Поэтому разберу несколько основных вопросов, которые часто возникают у новичков.
5 простых видеоредакторов для новичков: плюсы, минусы и личный опыт
Как поменять музыку (звук) ролика
Чтобы поменять звук ролика, нужно сначала удалить существующий. Shotcut при перемещении файла на монтажную область не разделяет аудио- и видеодорожки (как Sony Vegas), поэтому звук придется отделять вручную.
Это дело нескольких секунд. Щелкаем правой кнопкой мыши по фрагменту, у которого надо поменять звук, и выбираем «Отделить аудио».
Если ролик со звуком, на видеодорожке отобразится гистограмма
После этого звук переместится на отдельную дорожку. Остается его удалить, загрузить новый и переместить на эту же дорожку. Ну и подправить, обрезать при необходимости.
Если нужно наложить музыку на ролик, где нет звука, просто добавьте аудиодорожку и перенесите на нее нужный файл.
Как наложить субтитры, подписи и т. д.
Текст в Shotcut можно добавить двумя способами: как фильтр на отдельный видеофрагмент или в виде нового объекта. Первый способ не самый удобный и для субтитров не подойдет. А вот если вам нужна какая-то простенькая подпись, которая будет показываться на протяжении всего ролика или фрагмента, то вполне можно. Например, название сайта.
Сначала покажу, как работать с фильтрами. Выделяем видео на дорожке. Если оно разрезано на несколько частей, то текст появится лишь на одной из них. Переходим во вкладку «Фильтры» и жмем на плюсик.
На вкладке «Фильтры» можно добавить или удалить примененные эффекты
Фильтры разбиты на три категории: избранное, видео и аудио. Можно выбрать нужный из списка или воспользоваться поиском, если знаете название. Ищем фильтр «Текст».
В избранном по умолчанию много лишних фильтров – их можно удалить и добавить свои
Когда фильтр добавлен, автоматически на превью показывается временной код. Чтобы его убрать, впишите свой текст в предназначенное для этого поле так, как показано на скрине.
По умолчанию текст располагается по центру, но это можно изменить, как и его размер и начертание
Под полем для ввода есть настройки, с которыми несложно разобраться, поэтому останавливаться на них не станем. Все изменения будут отображаться в окне предпросмотра. В нем же можно перемещать текст, подбирая для него лучшую позицию.
Теперь разберем второй способ – добавление текста отдельным объектом. Так его можно будет поместить на отдельной дорожке поверх остальных, и он будет виден всегда, а не на каком-то отдельном фрагменте. Кроме того, длительность отображения текста можно будет регулировать, а это уже дает больше свободы для творчества. Например, позволяет создать субтитры.
Создаем новую дорожку, которая должна быть выше остальных – на переднем плане. На верхней панели с кнопками нажимаем «Открыть другой» и в выпадающем меню выбираем «Текст».
Кроме текста в меню можно выбрать кучу других вариантов, но рассматривать тут мы их не будем
В появившемся окне введите нужный текст и выберите цвет фона, если необходимо. По умолчанию он прозрачный. Как раз такой нужен для субтитров. Когда результат отобразится в превью, перетяните его на новую дорожку.
У нас получился прозрачный слой с текстом, который накладывается поверх основной дорожки. Как и видеофайл, его можно разрезать на кусочки, перемещать, изменять длительность.
Чтобы сделать субтитры, нужно поделить дорожку с текстом на несколько частей и в каждой из них прописать отдельный текст. Для примера я поделю фрагмент на две части (клавиша «S»). В первой оставлю текст, который изначально ввела при создании слоя, а во второй поменяю на другой.
Надпись «Как дела?» должна появиться после «Привет всем!» именно в том месте, где я разделила дорожки
Теперь в первой половине ролика внизу показывается одна надпись, а во второй – другая. Соответственно, если текста много, отрезков будет больше. В показанном примере паузы между титрами нет, они будут показываться сразу. Но если уменьшить длительность первого фрагмента, на дорожке появится пустое место – как раз та самая пауза между титрами.
Как нанести на видео логотип
Накладывать на видеоряд можно не только текст, но и картинки. К примеру, логотип компании. Для этого нужно открыть файл с картинкой (желательно на прозрачном фоне – PNG), переместить его на новую (верхнюю) дорожку и изменить размер и позицию. Последнее делается при помощи соответствующего фильтра.
Добавляем фильтр «Размер и позиция» и с его помощью регулируем положение и размер логотипа
Не забывайте, что длина фрагмента на дорожке определяет его длительность по времени. Если логотип должен отображаться на протяжении всего ролика, концы фрагментов на дорожках должны совпадать (как на скрине).
Как поменять фон видео
Это легко сделать в Shotcut, если ролик изначально снимался на однотонном фоне (как правило, зеленом).
Покажу, как поменять фон видео на примере стокового ролика. Возьмем вот такую обезьянку и попробуем «отправить» ее на пляж.
Подобные ролики с хромакеем можно найти на видеостоках
Для этого я уже поместила ее на верхнюю дорожку – как раз над роликом с пляжем. Осталось только применить эффект. Открываем вкладку с фильтрами и выбираем «Хромакей: продвинутый». В меню «Ключевой цвет» нажимаем на пипетку и выбираем на экране цвет, который нужно заменить.
Чтобы изменить фон, нужно просто щелкнуть по нему
Это, собственно, все. Теперь обезьянка переместится в другое место.
Как-то так…
Важно, чтобы длительность фонового фрагмента совпадала с длительностью верхнего. Если под слоем с хромакеем ничего не будет (даже частично), эффект не сработает.
Не стоит забывать, что программа ориентирована больше на новичков-любителей, поэтому красиво вырезать фон тут все же не получится, несмотря на большое количество настроек фильтра. Если вы хотите «вещать» из центра Нью-Йорка, зрители сразу раскусят обман – возможностей программы не хватит, чтобы сделать картинку реалистичной. А вот для роликов любительского уровня – вполне.
Как изменить соотношение сторон видео
Одна из распространенных проблем, с которой сталкиваются новички при монтаже – черные полосы по краям видео. Такое бывает, если при сохранении файла неправильно выбрать соотношение сторон. К примеру, открыли файл 4:3, обрезали в редакторе и сохранили как 16:9. Из-за разницы в размерах у конечного ролика по краям появляются черные полосы.
Вы могли заметить, что по умолчанию формат плеера в Shotcut – 16:9 (самый распространенный на сегодняшний день). То есть именно такое соотношение сторон будет у файла на выходе. Даже если в настройках экспорта указать другое соотношение, программа сохранит видео в формате 16:9 и добавит черные полосы.
Поэтому если нужно смонтировать ролик 4:3 или 1:1 (например, для Instagram), изначально придется задать свои параметры. Для этого открываем меню «Настройки», выбираем «Режим видео», затем «Пользовательские настройки» и «Добавить».
По умолчанию режим определяется автоматически
В открывшемся окне укажите название профиля (например, Instagram), разрешение и соотношение сторон. После этого размер экрана должен поменяться, а в пользовательских настройках – появиться новый пункт. Чтобы вернуться к прежнему режиму, просто выберите «Автоматически».
Если, к примеру, вам нужно сделать квадратное видео для Instagram, а изначальный файл имел прямоугольный формат, при изменении режима программа добавит к видео горизонтальные полосы. Чтобы от них избавиться, обращаемся к фильтру «Кадрирование».
Создание видео для соцсетей: подборка 9 инструментов + шпаргалки по форматам
Так как видео шире, чем нужно, его придется подрезать слева и справа – за это как раз отвечают два последних ползунка. Перетягиваем их до тех пор, пока черные полосы не исчезнут.
Можно обрезать пропорционально слева и справа, а можно – какую-то одну сторону
Если же ролик, наоборот, нужно «растянуть», то есть превратить, к примеру, 4:3 в 16:9, это сделать еще проще. Применяем к ролику уже знакомый фильтр «Размер и позиция» и в качестве режима размера отмечаем «Искажение».
Теперь картинка немного неестественно растянута, но идеально подогнана под нужный размер
Можно не искажать изображение, а воспользоваться фильтром «Поворот и масштаб» для приведения ролика к формату 16:9. По сути, это та же обрезка (кадрирование) видео, да еще и с ухудшением качества из-за приближения, но на крайний случай такой вариант тоже можно рассмотреть.
Как усилить (прибавить) звук в ролике
Бывает так, что звук в ролике слишком тихий, и это нужно исправить. Решить проблему помогает фильтр «Усиление/Громкость», который относится к группе аудиофильтров. Просто перетаскивайте ползунок «Уровень» вправо до достижения нужного результата. Можно как увеличивать, так и уменьшать громкость.
Визуально разницу в громкости можно проследить на панели «Измеритель уровня»
Только учтите, если изначально качество аудио было плохим, с помощью усиления идеального звучания добиться все равно не получится.
Как использовать ключевые кадры и для чего они нужны
Вы могли заметить, что в верхнем меню, с помощью которого мы активировали панели в самом начале, есть кнопка «Ключевые кадры». Сама вкладка появляется под линией времени, но не совсем понятно, для чего она нужна.
Пока тут ничего нет
Эта штука для более продвинутых пользователей позволяет создавать на основе имеющихся фильтров новые эффекты и анимацию. Например, если нужно сделать какое-то эффектное появление текстовой надписи или показать движение камеры.
Ключевые кадры можно активировать при работе с фильтрами. Давайте рассмотрим самый простой пример – анимация в виде плавного смещения ролика вниз. Для этого вновь обратимся к фильтру «Размер и позиция».
Сперва необходимо задать первоначальную позицию. Для этого отметим курсором начало ролика, затем перейдем в настройки фильтра и нажмем кнопочку с секундомером («Использовать ключевые кадры для этого параметра») напротив поля «Позиция».
В данном фильтре ключевые кадры можно использовать только для параметра «Позиция»
Теперь отметим конечную позицию, в которой ролик уже наполовину скроется из виду, и переместим туда курсор (у меня этот момент выбран рандомно, просто для примера). После этого меняем значения в поле «Позиция». В моем случае смещение происходит по вертикали, поэтому меняю только второе значение.
Можно даже ничего не вводить в поля, а перетаскивать изображение на нужную позицию прямо в превью
Теперь между отмеченными точками изображение будет плавно «скатываться» вниз. Таким образом, с помощью ключевых кадров можно создавать самые разные эффекты и анимацию. Но, конечно, лучше это делать уже в более профессиональных программах.
Как сохранить готовое видео
Привычная кнопка «Сохранить» в Shotcut и подобных редакторах используется для сохранения проекта, а не самого видео. То есть программа в файле проекта запоминает все загруженные файлы и все, что находится у вас на монтажном столе. Если вы монтируете какой-то сложный ролик, периодическое сохранение проекта просто необходимо, чтобы можно было в любой момент вернуться к работе.
Если же вы хотите сохранить сам ролик, для этого существует вкладка «Экспорт». Самое простое, что тут можно сделать – выбрать профиль или формат из списка (например, YouTube) и нажать кнопку «Экспорт».
Форматов для экспорта тут огромное количество
Новички часто задают вопрос, в каком формате сохранять видео. В частности, для YouTube. Для самого популярного видеохостинга, как уже было сказано, здесь есть отдельный профиль. На выходе получается ролик в формате .mp4. Я практически всегда выбираю из списка «YouTube», даже если готовлю видео для других соцсетей.
Пользовательские параметры экспортируемого видео можно установить во вкладке «Продвинутый».
Тут можно задать свои настройки
Новичкам тут разобраться будет сложно, поэтому рекомендую просто выбирать профиль из списка и не париться. Как только вы нажмете на «Экспорт», начнется процесс рендеринга видео, который может занять от нескольких секунд до нескольких часов (в зависимости от сложности проекта). На эту работу компьютеру требуется много ресурсов, поэтому, если «машинка» у вас слабая, готовьтесь к сильному шуму.
Текущий прогресс экспорта (сколько процентов файла уже готово) отображается справа во вкладке «Задания». Там же можно увидеть список всех ранее экспортированных в этом сеансе файлов.
Если проект сложный, с кучей музыки и эффектов, готовьтесь к долгому рендерингу
Кстати, Shotcut можно использовать вместо конвертера для перевода видео из одного формата в другой. Тут же можно быстро создавать гифки или отделять звук от видео для последующего сохранения в .mp3. Для этого достаточно просто выбрать нужный формат и нажать «Экспорт». Ну и предварительно обрезать и подкорректировать файл, если необходимо.
Как уменьшить размер видео без потери качества
Напоследок хочу привести еще один лайфхак, уже не относящийся непосредственно к видеомонтажу, но очень полезный для видеомейкеров и обычных пользователей – как сжать видео в несколько раз без потери качества (если это принципиально).
Для этого нам понадобится еще одна бесплатная программка Handbrake (официальный сайт). Она англоязычная, на вид сложная в обращении, поэтому без инструкции тут не обойтись. Но на самом деле нужно сделать всего пару кликов.
Открываем программу и сразу выбираем файл для обработки в меню Source Selection.
Можно открыть сразу папку, если выбрать верхний вариант
Далее нужно выполнить всего четыре шага: выбрать папку назначения (куда будет сохранен конечный файл), открыть вкладку «Video», отметить нужное качество и нажать «Start Encode».
Будем задействовать минимум функций
Для уменьшения размера файла используется ползунок «Quality». Чем больше цифра, тем больше сжатие, соответственно, меньше размер видео. До 23 пунктов файл сжимается без потери качества. Но можно попробовать и больше, если картинка не играет первостепенной роли.
Выводы
Мы рассмотрели лишь базовые возможности видеоредактора, необходимые новичку на первых этапах обучения видеомонтажу. Разумеется, осталось много неизведанного, но в процессе работы все это можно освоить уже самостоятельно. Могу порекомендовать больше практиковаться и пробовать проекты разной сложности. Так вы быстрее откроете для себя и научитесь задействовать все возможности программы, а потом сможете перейти на более продвинутый софт.
Если не хотите слезать с бесплатного софта, переходите после освоения Shotcut на DaVinci Resolve. Она не сильно уступает Adobe Premiere. В сети появилось уже достаточно много обучающих материалов по этой программе.
Мы умеем не только виртуозно обращаться с самыми сложными видеоредакторами, но и получать клиентов для бизнеса с помощью видеомаркетинга. Так что если осваивать видеомонтаж нет времени, а клиенты нужны сейчас – обращайтесь.
Рассказываем новичкам, как монтировать видео
Если вы мечтаете о карьере видеоблогера, мире большого кино или просто хотите красиво смонтировать видео и только начинаете знакомиться с видеомонтажом — эта статья для вас.
С чего начать его изучение? Начните с выбора подходящей программы, в которой вы бы могли выполнять видеомонтаж самостоятельно. У нас есть отдельная статья с обзором самых популярных из них: https://videosmile.ru/post/891-obzor-luchshih-programm-dlya-montaja-video
Вы выбрали и установили программу, все исходники у вас на руках и вы готовы приступать. Тут важно понять — видео создаётся поэтапно, и переходить к следующему этапу, можно только завершив предыдущий. Все этапы видеопроизводства расписываются по плану, который называется пайплайном.
В этой статье мы познакомим вас с типичным пайплайном монтажа. Он начнётся с разбора отснятного материала и его сортировки, а закончится экспортом готового ролика.
Весь план целиком, от написания сценария — до съемок, монтажа и показа называется общим пайплайном. Его составляют ещё до начала производства ролика и он диктует порядок действий, назначает инструменты и сроки, чтобы всем вовлечённым было ясно, как, когда и с кем нужно взаимодействовать в ходе работы над проектом.
Ниже представлен ясный и последовательный план того, как монтировать снятое видео:
1.
Ознакомьтесь с проектом
Всегда стоит начать со знакомства с техническим заданием, сценарием и раскадровкой.
Хороший ролик рассказывает историю последовательно — у повествования есть начало, середина и конец. Какую историю вы хотите рассказать? Помните о ней во время монтажа. Представьте, как будет выглядеть готовый ролик и следуйте своему плану. Его наличие избавит вас от множества проблем в дальнейшей работе.
Если же вместо сценария и раскадровки у вас на руках только исходники с заданием «сделать красиво», то весь материал нужно отсмотреть и самостоятельно составить техническое задание. Продумайте историю, которую расскажет ваше видео.
На этом этапе не стоит лениться — план просто необходим, чтобы вы могли эффективно работать над проектом.
2. Разберите материал
На этом этапе вы сортируете все отснятые исходники по папкам и импортируете в монтажную программу. В ней же нарезаете видео на клипы, оставляя только самые важные и сочные моменты, после чего раскидываете клипы по папкам уже в самой монтажке.
Полученные клипы лучше группировать по определённым признакам (например, закинуть в одну папку клипы с диалогами актёров, а в другую — кадры природы). Тогда вам не придётся часами отсматривать материал в поиске конкретных кадров и сцен.
Обязательно сделайте резервную копию всех исходников, чтобы не потерять эти файлы, если столкнётесь с какой-то проблемой.
3. Черновой монтаж
На этом этапе строится базовый каркас проекта, накладывается черновой звук. Возьмите клипы, полученные на предыдущем этапе и расставьте их в логичной последовательности на таймлайне (временной шкале монтажной программы). Опирайтесь на ваш план или раскадровку, смотрите на то, как отдельные клипы и их группы сочетаются друг с другом.
Если говорить о полнометражном кино — эта задача усложняется из-за количества материала, в таком случае каждая сцена монтируется отдельно, после чего все сцены упорядочиваются и собираются вместе.
Прежде чем перейти к чистовому монтажу, обязательно сохраните ваш черновой проект, чтобы можно было откатиться к нему, если что-то пойдёт не так.
Бэкап (резервное копирование) — это правда важно, не стоит им пренебрегать.
4. Монтаж
Как только вы будете довольны черновым вариантом — сфокусируйтесь на деталях.
Аккуратно подрежьте клипы, наложите переходы между ними там, где это уместно, полагаясь на структуру и темп повествования. С переходами лучше не перебарщивать, они могут сильно отвлекать зрителя.
Добавьте паузы, заголовки, титры и всё остальное, что поможет передать эмоции и построить логичное и увлекательное повествование. Кстати, у нас есть бесплатный мини-курс по монтажу видео, в нём мы рассказываем о теории монтажа, учим крутым приёмам и всему, что поможет интересно рассказать вашу историю и увлечь зрителя: https://www.youtube.com/watch?v=Vucbt0C_V7g&list=PLrsq-o51mMFFIU5dYrkwUSwXpLlQb5C7o
Видеомонтаж — занятие кропотливое, и если вам кажется, что вы зашли в тупик — отдохните и переключитесь, например, на цветокор или звуковое оформление вашего проекта.
5. Поработайте над звуком
Выбор музыкального сопровождения также определяет успех проекта, музыка вообще играет довольно важную роль в вовлечении зрителя, помогая направлять его внимание.
Постарайтесь попасть звуковым сопровождением в настроение, ведь именно оно провоцирует зрителя на эмоции. Проработайте монтаж, учитывая все акценты и особенности музыки, полагайтесь на вашу хорошую фантазию и вкус.
Лучше накладывать фоновую музыку так, чтобы она звучала постоянно, но обязательно затихала на фоне других звуков (например, диалогов), дабы не глушить их и не отвлекать на себя внимание зрителя.
Супер, если у вас будет своя, уникальная музыка для проекта, но если вы ищете готовые композиции — почитайте нашу статью о том, где брать музыку для видеомонтажа: https://videosmile.ru/post/899-muzyika-dlya-videomontaja
6. Доведите до идеала
Сфокусируйтесь на мелочах. Поработайте с цветокоррекцией, наложите эффекты и настройте переходы так, чтобы результат смотрелся привлекательно и профессионально.
Покажите проект заказчику или коллегам, посмотрите и послушайте его на разных устройствах. Собрав финальные пожелания участников, вы сможете внести последние правки и довести работу до идеала.
Исправляйте даже самые мелкие недочёты, и их легче обнаружить, если делать перерывы. Прервитесь, отдохните, возвращайтесь к финальному монтажу со свежим взглядом.
7. Экспорт
Когда закончите монтировать видео — нужно сохранить финальный результат. Этот процесс называют экспортом или рендерингом. Осталось выбрать формат (кодек) для рендера, и если вы не знаете какой вам нужен — выбирайте H.264, он очень распространён и даёт отличное качество при скромном размере файла. Идеально подойдёт для загрузки на YouTube или в соцсети.
Даже несложный видеомонтаж требует времени и усидчивости. Голливудские блокбастеры снимают год — монтируют полтора, и лучше свыкнуться с тем, что за каждой минутой видео стоит час работы над ним. И это в случае, если вы уже освоились в монтажной программе.
Всем, кто ищет информацию и советы о том, как научиться монтировать видео самостоятельно — рекомендую заглянуть в плейлисты нашего YouTube канала, там вы найдёте бесплатные мини-курсы по теории и практике монтажа.
Хотите освоить видеомонтаж на профессиональном уровне? Присоединяйтесь к нашим студентам на полном курсе по монтажу в Premiere Pro: https://cloudlessons.ru/v/380/
Как сделать видеомонтаж менее чем за 5 минут
Монтаж — это мощный инструмент повествования. В течение многих лет он использовался в мире кино для передачи эмоций и сообщения, одновременно добавляя причудливый, драматический и впечатляющий момент в фильм.
Монтаж также может быть очень эффективным для постов в социальных сетях. На самом деле, они так хорошо работают в социальных сетях, что Instagram, как сообщается, тестирует опцию Montage в своем разделе Reels.
Но создать эффектный монтаж для вашего бренда или страницы может оказаться непросто, если вы никогда не редактировали и не создавали видео.
Итак, в этом посте мы покажем вам простой способ сделать потрясающий видеомонтаж за считанные минуты (даже если вы никогда раньше не редактировали видео) — с помощью интуитивно понятного и бесплатного онлайн-редактора видео InVideo.
Не только это, но и если вы дочитаете до конца, мы также покажем вам 10 примеров некоторых действительно творческих монтажных видео, чтобы дать вам вдохновение и идеи для отличного монтажного видео.
Вот что мы расскажем в этом блоге:
1. Знакомство с видеомонтажом 2. Типы видеомонтажа 3. Как создать потрясающий монтаж видео онлайн менее чем за 5 минут 4. 10 примеров креативного монтажа видео с готовыми шаблонами
1. Введение для видеомонтажа
В этом разделе вы быстро узнаете, что такое видеомонтаж и какие типы видеомонтажа можно создать, а также поможет вам оценить, подходит ли вам этот формат для использования. Если вы предпочитаете сразу перейти к нашему пошаговому руководству по созданию монтажного видео, нажмите здесь.
Итак, что такое монтажное видео? Давайте сломаем это.
Монтаж — это просто серия видео/изображений, скомпилированных вместе (как правило, с отличной звуковой дорожкой) для создания последовательности. Произведенное от французского слова « monter », означающего «собирать», видеомонтаж отличается от коллажа.
Чем отличается монтаж от коллажа?
В то время как коллаж представляет собой компиляцию фотографий или текста на стационарном холсте, монтаж представляет собой видеокомпозицию видео/фотографий/текстов. Первый является канцелярским, а второй характеризуется движением.
Например, посмотрите этот знаменитый видеомонтаж из анимационного фильма Pixar Up и обратите внимание, как нам показывают историю человека от детства до старости всего за несколько минут.
Зачем делать монтажное видео?
Монтаж помогает быстро объединить и передать большой объем информации, объединяя небольшие фрагменты видеоклипов, музыки, изображений и текста, снятых в течение долгого времени или в разных местах, в один сегмент. По сути, монтажное видео рассказывает историю, которая в противном случае заняла бы часы, за секунды.
Помните знаменитые тренировочные сцены Рокки из 90-х? Это тоже были монтажи! Посмотрите сами ниже.
Какие типы монтажа вы можете сделать?
Монтаж может быть сделан с использованием изображений, видео или их комбинации. Проще говоря, у вас может быть фотомонтаж или видеомонтаж, но, в конце концов, все монтажи — это видео.
Легко создавать кинематографические монтажи
Не тратя часы на монтаж
Начать монтаж сейчас
Существует несколько типов монтажей. Мы проделали большую работу, чтобы помочь вам понять наиболее распространенные и полезные из них для социальных сетей и узнать, как вы можете извлечь из них максимальную пользу. Читать дальше.
2. Типы видеомонтажа
(1) Гештальт
Фокусируется на одном центральном объекте — например, на месте — и показывает различные детали этого объекта. Посмотрите гештальт-монтаж ютубера Бена Михи о Варанаси, древнем городе в Индии. Обратите внимание, как, сосредотачиваясь на городе, Миха показывает нам нюансы, повседневные сцены и пейзажи, которые связаны с Варанаси.
Используя этот шаблон, вы можете создать свой собственный монтаж путешествия в стиле гештальт. Вы также можете создать видеомонтаж продукта в стиле гештальт, используя это видео.
(2) Вскипание
Сосредоточено на широкой теме или общем состоянии — например, детстве — и показывает разнообразие способов, которыми эта тема воспринимается людьми по всему миру. Взгляните на кампанию гуманитарной организации ADRA «Каждый ребенок повсюду», которая использует технику вскипания для своей пропагандистской работы.
(3) Несколько сюжетных линий
Сосредоточено на объединении различных событий в рамках одной общей темы, а не на разделении. Кампания What’s Your Thing от MAC Cosmetics использует этот формат, чтобы заявить, что красота означает разные вещи для разных людей, и что продукты MAC предназначены для удовлетворения всех этих разных ощущений. Проверьте это.
(4) Contrast
Немного похоже на монтаж Multiple Storylines, контрастный монтаж, который сопоставляет два совершенно разных предмета, чтобы проиллюстрировать что-то. Популярная кульминация фильма «500 дней лета» очень хорошо использует этот формат. Посмотрите, как реальность и ожидания разыгрываются бок о бок в этом монтажном видео.
Монтаж можно использовать и менее формально — можно делать свадебные видеомонтажи, простые подборки семейных посиделок, монтаж забавных моментов и даже монтаж видеоигр. Например, посмотрите этот монтаж PubG ниже.
Независимо от того, какой тип монтажа вы в конечном итоге выберете, одна общая черта, которая проходит через лучшие монтажи, заключается в том, что все они содержат потрясающие музыкальные треки. Помимо отличного саундтрека, вы также можете выбрать озвучку для своего монтажного видео.
Мы знаем, что найти и выбрать лучшую музыку для вашего видео может быть непросто. Поэтому мы упростили поиск и использование бесплатной музыки для ваших видео благодаря встроенной библиотеке InVideo, содержащей тысячи бесплатных музыкальных треков, которые вы можете выбирать в соответствии с вашим настроением и жанром. Взгляните на это ниже.
На самом деле, вы можете проверить этот список, где мы собрали 8 лучших сайтов для поиска бесплатной музыки в 2022 году. Также ознакомьтесь с этим простым руководством, чтобы узнать, как выбирать бесплатную музыку InVideo для своего монтажа.
Теперь, когда мы рассмотрели, что такое видеомонтаж и как его можно использовать, давайте сразу перейдем к тому, как вы можете сделать его для своего собственного варианта использования.
3. Как создать потрясающее монтажное видео менее чем за 5 минут
С помощью бесплатного онлайн-редактора видео InVideo любой может создать потрясающий монтаж видео, монтаж с использованием фотографий или и то, и другое! Просто следуйте этим простым шагам:
Шаг 1: Откройте сайт www.invideo.io на рабочем столе и войдите в свою учетную запись InVideo или зарегистрируйте бесплатную учетную запись, если вы еще этого не сделали. Это позволит вам продолжить работу над своим бесплатным монтажным видео.
Шаг 2: Это приведет вас на домашнюю страницу, где вы сможете выбрать Пустой холст с тем же соотношением сторон, что и платформа, для которой вы хотите создать этот видеомонтаж: Широкий 16:9 ( если вы создаете монтаж для YouTube и настольных компьютеров), Квадрат 1:1 (для постов в LinkedIn, Facebook и Instagram) или Вертикаль 9:16 (для роликов, историй и TikTok в Instagram). Затем нажмите на Сделать видео.
Если вы хотите лучше понять соотношение сторон, прочитайте наш очень полезный блог, где мы подробно рассказываем об этом.
Шаг 3: Выберите саундтрек. Для этого вы можете просмотреть и выбрать саундтрек из огромного количества отличных бесплатных саундтреков InVideo. В меню в левой части экрана выберите Музыка .
Просматривайте жанры и саундтреки и просматривайте их, нажимая кнопку воспроизведения на каждом из них. Помните, что музыка играет огромную роль в привлечении внимания к вашему монтажу, передавая как темп, так и настроение. Выбор правильного саундтрека для редактирования визуальных эффектов сделает ваш монтаж еще более впечатляющим.
Когда вы найдете тот, который хотите выбрать, нажмите « + » рядом с понравившейся звуковой дорожкой.
Это автоматически добавит выбранную вами музыку в ваш монтажный проект, и вы сможете увидеть ее в нижней части редактора, как показано ниже.
Вы можете отредактировать этот саундтрек, наведя курсор на звуковой файл в раскадровке, пока не увидите кнопку Изменить . Нажмите здесь.
Откроется всплывающее меню, в котором вы можете выбрать, какие аспекты саундтрека вы хотите отредактировать.
Если вам нужно более подробное объяснение того, как редактировать выбранный саундтрек в InVideo, посмотрите это полезное руководство.
Шаг 4 : Теперь пришло время разместить все ваши медиаклипы, которые вы хотите использовать в монтаже, в бесплатном редакторе монтажа InVideo.
Загружайте свои визуальные клипы — фотографии, видео или и то, и другое. В меню слева на экране нажмите Загрузить .
Это позволит вам загружать содержимое, которое вы хотите использовать для монтажа, из папки вашего компьютера, где вы сохранили файлы, которые хотите использовать, в редактор.
Убедитесь, что вы загрузили все это сюда — ваши видео, изображения, звуковые клипы и музыку — нажав на Открыть .
Если у вас нет видео, изображений или звуковых дорожек, не беспокойтесь. В InVideo есть широкий выбор бесплатных стоковых медиа — изображений, видео и музыки, которые вы можете объединить или добавить в свой проект, чтобы сделать фантастический монтаж!
Просто перейдите на боковую панель слева и нажмите Изображение , Видео или Музыка . Найдите то, что лучше всего соответствует вашей теме, и приступайте к делу.
Шаг 5: Теперь добавьте видеоматериалы или изображения на холст, просто перетащив их из Загрузите раздел в левой части экрана на чистый холст в центре, как показано ниже.
Это откроет всплывающее окно, которое позволит вам обрезать длину видео или использовать его как есть. Обратите внимание на параметры, выделенные на изображении ниже.
Если вы хотите сократить длину видео, просто нажмите и перетащите концы видео до желаемой продолжительности. Кроме того, вы можете использовать полное видео и отредактировать его позже.
После завершения обрезки нажмите Готово . Ваша первая сцена теперь находится на раскадровке под холстом, где вы можете продолжить ее редактирование для своего монтажа.
Выполните те же действия для каждого клипа, который вы хотите добавить в монтаж, и убедитесь, что вы добавляете его в том порядке, в котором хотите, чтобы он отображался.
Добавьте дополнительные сцены в свой монтаж, нажав + Сцена рядом ваш первый клип на раскадровке.
Во всплывающем меню выберите Пустая сцена и в открывшемся всплывающем окне нажмите Да .
Шаг 6: Добавьте текст к монтажу. Вы можете сделать это, перейдя в левую часть экрана и нажав Text .
Открывшееся текстовое меню позволит вам добавлять в клип различные типы текстовых полей в зависимости от размера текста. Вы можете выбрать размер текста, нажав Добавить заголовок , Добавить подзаголовок или Добавьте небольшой текст .
Для редактирования текста используйте текстовый редактор в верхней части холста.
Используя это меню, вы можете редактировать текст, размер текста, шрифт, цвет, выравнивание и анимацию. Просто нажмите на опцию Text в этом главном редакторе, чтобы отредактировать то, что вы хотите, чтобы текст говорил.
Вы также можете анимировать свой текст, используя расширенный редактор. Нажмите Animate и выберите из набора текстовых анимаций InVideo, которые появятся в меню слева от холста.
Выберите, когда и как долго вы хотите анимировать свой текст, наведя курсор мыши и просмотрев анимацию.
В текстовом меню слева вы также можете использовать собственный набор готовых к использованию текстовых наклеек InVideo.
Ваш текст может включать в себя что угодно — от призыва до действий для посещения вашей страницы, местоположений и любых других подробностей, которые необходимо явно передать. Тем не менее, убедитесь, что ваш текст краток и прост, так как монтаж выполняется быстро! Более подробное пошаговое руководство по добавлению и редактированию текста см. в этом полезном руководстве.
Шаг 7: Добавьте наложения, чтобы ваши видео выглядели более кинематографичными и атмосферными.
Вы можете сделать это, щелкнув Overlays в боковом меню слева.
Совет: Если у вас есть видеоклипы, которые сильно отличаются друг от друга, общее наложение может помочь придать одинаковый тон различным клипам, визуально объединив их.
Шаг 8: Почти готово! Сейчас просмотрите свою работу и убедитесь, что она вам нравится. Сделайте это с помощью меню в правом верхнем углу раскадровки. Нажмите кнопку воспроизведения, чтобы просмотреть монтаж.
Шаг 9: Ваш монтаж завершен и готов к публикации! Нажмите кнопку Download and Share в верхней правой части экрана. Когда откроется раскрывающееся меню экспорта, нажмите Export .
После экспорта видео нажмите Скачать .
Шаг 10: Если вы хотите поделиться тем же монтажом, но с другим соотношением сторон (или размером), вы можете сделать это, перейдя на страницу Projects и щелкнув значок « + » над проектом. .
В появившемся всплывающем меню нажмите Дублировать сейчас . Было бы неплохо убедиться, что ваши монтажные клипы выглядят так, как вы хотите, и в новом соотношении сторон.
Создание эпических видеомонтажей
Тысячи шаблонов InVideo
Создание с помощью InVideo
4. 10 примеров творческого монтажа видео с готовыми к использованию шаблонами от счастья к любопытству, в течение нескольких секунд. Создатели по всему миру использовали возможности этого видеоформата для создания действительно творческого контента и получения показов в социальных сетях, вовлеченности и трафика.
Так почему бы не вырвать листок из их книги? Давайте посмотрим на несколько суперкреативных монтажных видео, которые вы можете позаимствовать для своих собственных монтажных видеопостов.
В этом разделе вы получите хорошее представление о сообщениях, которые может передать монтаж, о том, какой длины должны быть видеомонтажи, какую музыку добавить к монтажу, монтажи с фотографиями, монтажи с видео и ссылки на InVideo. готовые к использованию шаблоны монтажа. Давайте посмотрим!
(1) Эффектный монтаж, подчеркивающий основную мысль вашего продукта
Подобный монтаж действительно помогает продвигать ваш продукт, одновременно вызывая эмоциональные отклики у аудитории. Такой монтаж был бы отличным способом для компаний укрепить свой имидж, поделиться своими принципами и продемонстрировать людей, стоящих за работой.
Пример №1: InVideo — ваша история имеет значение
Вот пример того, что мы сделали для InVideo в прошлом году, где мы подчеркнули нашу основную миссию — дать людям возможность рассказывать свои собственные истории.
Совет: Вы можете использовать этот готовый к использованию шаблон для создания собственного сообщения о бренде/продукте здесь.
Пример №2: Google – Год в поиске 2020
Крупнейшая в мире поисковая система Google каждый год эффективно использует видеомонтаж в своей кампании «Год в поиске», в которой анализируются основные события, тенденции и истории из год пролетел всего за 3 минуты. Благодаря визуальным эффектам, звуку, тексту и своей уникальной перспективе «народного сервера» монтаж Google всегда резонансен и эмоционален, что делает его отличным способом повысить вовлеченность и укрепить связь компании со своей аудиторией. Взглянуть.
Пример №3: Nike — Безумная мечта
В рекламной кампании Nike используется монтажное видео, чтобы передать более глубокие идеи о женской силе, разрушении стереотипов и барьеров и любви к спорту. В этом монтаже прекрасно сочетаются закадровый голос и визуальные эффекты, точно подобранные под музыку. Это помогает отразить дух бренда «Просто сделай это». Проверьте это.
Пример №4: Apple — Инклюзивность и разнообразие
Компания Apple с самого начала использовала формат монтажа для своей видеорекламы. Из кампании «Думай иначе» в 1997 кампании Inclusion and Diversity — Open в 2017 году Apple использует монтаж, чтобы показать дух компании. Кампания «Включение и разнообразие» называется «портретом Apple» и включает в себя видеомонтаж с лицами и голосами ее сотрудников и их сообществ, включая людей разных возрастов, национальностей и этнических групп. Ознакомьтесь с инклюзивностью и разнообразием — открытая кампания Apple.
(2) Процесс монтажа, который подчеркивает то, что вы делаете
Процесс монтажа очень хорошо подходит для видеопостов в социальных сетях, главным образом потому, что он сжимает информацию, записанную в течение нескольких часов, в минуты или даже секунды. Они также помогают выделить лучшие моменты вашего процесса.
Итак, если у вас есть особый набор навыков, который можно задокументировать на видео, вы можете использовать этот формат монтажа, чтобы продемонстрировать свое мастерство и процесс.
П.С. : Этот формат монтажа также подходит для отличных видео-инструкций, потому что он может сжать все шаги в одно короткое и приятное видео. Например. Видеомонтаж длинного рецепта может помочь сжать этапы и показать весь рецепт всего за несколько минут
Посмотрите эти примеры правильного монтажа процессов.
Пример #5: Как создается платье Dior
В этом видеоролике показаны самые прекрасные моменты, связанные с созданием сногсшибательного кутюрье. Этот монтажный фильм от Dior помогает зрителям заглянуть за кулисы блеска и гламура и по-настоящему оценить мастерство, внимание к деталям и время, которые тратятся на одежду, которую так любит мир. Такой монтаж также является отличным способом заглянуть за кулисы вашего бизнеса и показать людей, стоящих за ним. Взглянуть!
Пример №6: видео с вкусными рецептами
Эти популярные небольшие видеоролики работают так хорошо, потому что в них хорошо применяются основные принципы монтажа: дополнительная музыка, краткая информация, захватывающие визуальные эффекты. Они оживляют рецепт и показывают важные моменты приготовления блюда. Проверьте это.
Совет: Вы можете создать свой собственный продукт или процесс монтажа за считанные минуты, используя бесплатный шаблон монтажа InVideo.
(3) Вводный монтаж
Этот стиль монтажа служит для создания интереса и любопытства к идее или продукту. Обычно используемый как введение в более широкую тему, такой монтаж выбирает лучшие сцены, предназначенные для того, чтобы увлечь зрителя настолько, чтобы он вернулся к нему снова.
Такой монтаж хорошо подойдет для запуска продукта, поэтому рассмотрите возможность использования этого стиля для продвижения вашего продукта в социальных сетях. Вот некоторые примеры этого стиля:
Пример № 7: Netflix’s Chef’s Table Intro
Этот вводный монтаж различных процессов, связанных с производством, поиском, приготовлением и представлением блюд со всего мира, прекрасно отражает суть популярного Netflix. показать Стол шеф-повара. Обратите внимание, как кадры сочетаются с музыкой, продолжительностью клипа и переходом, помогая описать, что входит в это шоу. Он не только предлагает заглянуть за кулисы, но и помогает вызвать любопытство к шоу. Взглянуть.
Пример № 8: Project Rock Intro Дуэйна Джонсона
Контент для тренировок очень хорошо подходит для формата монтажа. Помните кадры с Рокки? Они могут сжать долгие часы тренировок в несколько минут, донося до сознания мысль о упорной и последовательной работе. Тренеры и инфлюенсеры одинаково используют монтаж, чтобы показать свои тренировки. Посмотрите это монтажное видео Дуэйна Джонсона на YouTube, чтобы понять, что мы имеем в виду.
Наконечник: Создайте свой собственный вступительный монтаж, используя этот бесплатный шаблон.
(4) Подборка событий
Этот стиль монтажа помогает собрать основные моменты событий, таких как конференция, семинар, запуск продукта, круглый стол или панельная дискуссия. Такой монтаж был бы полезен, особенно если вы хотите продемонстрировать свои рабочие мероприятия на таких платформах, как LinkedIn. Примеры такого монтажа:
Пример №9: Официальное видео мероприятия Search Leeds 2018
Официальное видео мероприятия британской компании по поисковой оптимизации Search Leeds 2018 действительно хорошо собирает ключевые аспекты мероприятия. За считанные минуты он способен передать детали события — например, сколько людей присутствовало, когда оно произошло, что там произошло. Более того, наложения и переход действительно помогают создать волнение по поводу события. Проверьте это ниже.
Пример #10: Нет возврата домой
Не все монтажи являются кинематографическими шедеврами или сверхформальными. Монтаж событий также можно использовать, чтобы подчеркнуть ваши особые воспоминания с близкими, а их деревенская атмосфера может придать монтажу приятную нотку. Возьмем, к примеру, этот монтаж известного туристического агентства США No Back Home. Ее монтаж демонстрирует все действия, предпринимаемые ею и ее семьей во время красивых путешествий по миру. Взглянуть.
Наконечник: Создайте свой собственный монтаж событий, используя этот бесплатный шаблон.
Завершение
С этими примерами и советами у вас теперь есть все, что вам нужно, чтобы создать потрясающий видеомонтаж для вашего собственного бренда/страницы. Если вы нашли ценность в этом посте, вам также следует ознакомиться с этим руководством, которое покажет вам точные шаги, которые вы можете выполнить, чтобы создать обучающие видеоролики золотого стандарта.
А если вы предпочитаете учиться с помощью видео, вам обязательно стоит заглянуть на наш канал YouTube, где мы ежедневно делимся советами и рекомендациями по созданию видео, последними трендами и идеями в области видео, а также помогаем вам зарабатывать больше денег как создателю видео.
Что такое видеомонтаж? Советы по созданию видеомонтажа для социальных сетей
Clipchamp — бесплатный онлайн-редактор видео.
Краткая история видеомонтажа в стиле монтажа
Эффективен ли фото- или видеомонтаж для продвижения вашего бизнеса и личного бренда?
Идеи креативного монтажа для социальных сетей
Важно выбрать музыку для монтажа
Итак, готовы начать монтаж с помощью бесплатного инструмента для монтажа Clipchamp?
Поделитесь своими видеомонтажами для максимального вовлечения
«Видеомонтаж» — эти слова мгновенно переносят меня на начало фильма Вуди Аллена «Полночь в Париже». Он задает настроение остальной части фильма и делает «Пэрис» его персонажем. Если вы хотите воссоздать волшебство с помощью монтажей, то этот блог как раз для вас:
Что такое видеомонтаж?
Краткая история редактирования видео в стиле монтажа
Идеи Creative Montage
. ?
Видеомонтаж — это серия изображений или кадров, которые редактируются вместе для создания последовательности. Они также помогают передавать больше информации за более короткий период. Монтажи также могут быть полезны, чтобы продемонстрировать уходящее время или продемонстрировать развитие сюжета.
Это не просто красивое слайд-шоу или фотоколлаж, как можно подумать. Это мощный инструмент повествования, который можно использовать для преодоления творческих барьеров.
Наиболее распространенные видеомонтажи, которые мы видим, либо на видео трансформаций тренировок, либо на спортивных тренировках.
Мы верим, что немного планирования поможет создать эффектный монтаж! Таким образом, монтаж будет способствовать большей истории.
Краткая история монтажного видеомонтажа
Слово «монтаж» происходит от французского глагола «monter» , что переводится как «собирать». Примерно в 1930–1950-х годах монтажи использовались, чтобы показать, как путешествуют на расстояния и меняются во времени. В культовом фильме 1942 года «Касабланка» в начальной сцене земной шар накладывается на изображение местоположения, которое меняется одновременно с движением земного шара, путешествуя по местам. Эта техника актуальна и сегодня.
Другой известный монтажный эпизод взят из «Крестного отца» в 1970-е, где крещение ребенка перемежается серией убийств, подчеркивающих приход власти. Затем в 1976 году появился «Рокки» с монтажом спортивной тренировки, который позже стал основным продуктом для использования в любом другом спортивном фильме, чтобы показать рост и прогресс с течением времени. К 1980-м годам монтажи стали использоваться слишком часто.
Тем не менее, они превратились в необычный инструмент, о чем свидетельствует их использование для создания ярких моментов спортивных матчей, бизнес-презентаций и даже игровых видеороликов на YouTube.
Эффективен ли фото- или видеомонтаж для продвижения вашего бизнеса и личного бренда?
Да! Это эффективно, потому что создание видеомонтажа для вашего бизнеса и личного бренда не только подчеркивает все, что делает ваш бренд, но и то, что он хочет сказать. Например, бренд может мгновенно представить свой ежегодный рост, используя хороший инструмент для создания видеомонтажа.
Тон монтажа помогает зрителям понять культуру, убеждения или подход бренда к достижению своих целей. Это может помочь вам лучше связаться с вашей целевой аудиторией.
Участие в социальных сетях зависит от продолжительности видео, так как охват масс, как правило, невелик. Используя видеомонтаж, можно обобщить все сообщение в коротком видео.
Видеомонтажи могут легко вызвать эмоции, поскольку через визуальные эффекты за короткое время передается большой объем информации.
Такой культовый бренд, как Apple, с течением времени использует преимущества монтажа, и они продолжают делать это лучше! Видео бодрые, стильные и резюмируют все о продукте, который может предложить Apple.
Прямо сейчас геймеры могут создавать видеомонтаж своих лучших снимков, чтобы продемонстрировать свои навыки, а также переключаться на различные игровые процессы. Видео ниже демонстрирует монтаж игры Fortnite.
Совместное музыкальное видео Tinder с сообществом LGBTQIA+ посвящено Pride from Home во время пандемии. Он также освещает борьбу, истории и моменты радости в сообществе, а также инклюзивность бренда и равенство для всех. Это сообщение легко передается довольно легко благодаря заводной песне, подкрепленной красивым видеомонтажом.
Важно выбрать музыку для монтажа
То, что соль и перец делают с салатом, музыка делает с видеомонтажом. Это ключевой ингредиент для идеального рецепта. Хороший монтаж в сочетании с хорошей музыкой с помощью создателя видеомонтажа может привлечь большое внимание.
Наряду с улучшенным визуальным восприятием хорошая музыка может поддерживать и обеспечивать лучший опыт, добавляя больше глубины повествованию. Вы можете найти много таких бесплатных саундтреков на Clipchamp. Это бесплатный инструмент для создания видеомонтажа, который может легко экспортировать качественные видео. Музыка должна дополнять видеомонтаж, поскольку она задает тон и атмосферу видео.
Дополнительный совет: Как только вы выберете музыку в соответствии с вашими требованиями, попробуйте найти бит или ритм музыки, затем вырежьте и поместите отснятый материал в точном месте! Если вы сделаете это для каждого фрагмента, вы найдете нужный вам поток в видеомонтаже.
Итак, готовы начать монтаж с помощью бесплатного редактора Clipchamp?
Бесплатный редактор видеомонтажа от Clipchamp очень удобен в использовании. Вот шаги для создания монтажа:
Шаг 1: Войдите в Clipchamp
Создайте учетную запись бесплатно или войдите в свою учетную запись Google или Facebook, чтобы начать.
Шаг 2: Создайте новое видео
Шаг 3: Добавьте свои медиафайлы
Выберите свои медиафайлы, которые будут частью видеомонтажа. Это очень важный шаг. Вы должны помнить о том, что происходит в вашем монтаже. Постарайтесь, чтобы это не выглядело как случайное слайд-шоу!
Шаг 4. Расположите кадры в нужной последовательности
Если у вас есть отснятый материал в библиотеке, упорядочивание его в соответствии с вашими требованиями должно быть идеальным способом приблизиться к нему. Хотя, чтобы оживить ситуацию, вы также должны искать развитие сюжета.
Шаг 5: Экспортируйте и делитесь — готово!
Нажмите кнопку «Экспорт» и поделитесь в социальных сетях!
Поделитесь своими видеомонтажами для максимального вовлечения
Видеомонтажи постоянно предоставляют свежую информацию и развитие визуальных эффектов.
архитекторы, дизайнеры, планировщики, декоратора и специалисты смежных областей, найти дизайнера или архитектора в Москве, здесь вы найдете профили и портфолио героев наших публикаций, признанных в сообществе архитекторов и дизайнеров
Лучше меньше, да лучше. Рекомендовать можно только тех, кого знаешь.
Тата Федотова
архитектор, дизайнер среды
Мария Мельникова
архитектор-градостроитель
Кирилл Исаев
архитектор, Екатеринбург
Через 5 лет будет больше взаимодействия архитектуры с природой: города наполнятся зеленью и подвергнутся качественному городскому благоустройству. Автомобили наполовину уже заменят электрокарами. А в Москве-реке можно будет купаться)).
Азат Хасанов
Архитектор
Рисовать – для меня большое удовольствие, количество рабочих блокнотов не поддается исчислению…и всегда встает этот вопрос: как быстро перенести скетч в цифру?
Бугаев Степан Андреевич
Основатель стартапа Flatplan и студии Точка дизайна
Мы очень любим все наши проекты, но среди них вы не найдете похожих, потому что все наши заказчики разные.
Ирина Жук
Художник-монументалист
«Мы можем закрыть глаза и не видеть, можем заткнуть уши и не слышать, но мы не можем снять с себя кожу…»
Сергей Васильев
дизайнер, декоратор, модельер
«Важно не создать «дизайнерский интерьер», а уловить дух, атмосферу, ощущение комфорта и эстетики…»
Александр Скокан
Архитектор, архитектурное бюро «Остоженка»
«Город живет своей жизнью, город всё сам про себя знает, городу ничего навязать нельзя»
Марина Путиловская
Художник по интерьерам
«Дом, который построит мужчина устроит женщину на 50%, который построит женщина – устроит мужчину на 90%»
Андрей Будько
Промышленный дизайнер, основатель студии Estrorama
«Cамый короткий путь «оставлять материальный след» — это делать что-то своими руками.»
Татьяна Фофонова
редактор журнала INTERIORS the best
«У меня было всего два варианта – искать работу или придумать ее самой. »
Даниэль Петросян
дизайнер интерьеров, художник, преподаватель
«Истинная цель всякого образования состоит в пробуждении энтузиазма к великим свершениям.»
Анна Муравина
декоратор, исполнительный директор ОДИ
«Дизайнеры интерьера, объединяйтесь!»
Вова Воротнёв
граффити-художник
«Стрит-арт умер и вышел из моды.»
Айрат Багаутдинов
Инженер, историк инженерии, экскурсовод
«В вузах должен появиться курс истории строительства!»
Александр Томашенко
Архитектор
Заниматься всегда только новым и интересным!
Мария Николаева
Дизайнер интерьера
Я очень быстро нашла своё предназначение в жизни и счастлива заниматься тем, чем я занимаюсь.
Татьяна Решетникова
Архитектор и график
Хорошо бы человеку, выбравшему свою основную сферу деятельности, давалась возможность изменять функции, состав и количество частей своего тела.
Ася Васильева
Архитектор градостроительства
Архитектор должен знать всё.
Полина Ларина-Сухомлина
Архитектор
Если объединить Волгу и Москву, то получится идеальный город.
Данияр Юсупов
Специалист по планировочной организации территорий
Не подумайте, что это я к тому, что можно и зайца научить курить.
Артём Укропов
Архитектор
Давайте заменим счастье на взаимообмен!
Ольга Ахрамеева
Архитектор
Не выношу надменного отношения к потенциальным пользователям пространства или возводимого здания.
Сергей Неботов
Архитектор, дизайнер
Архитектура следует за жизнью, оформляет её. И она должна быть очень чуткой.
Ярослав Ковальчук
Архитектор, урбанист
Оказывается, лучший город России — это Краснодар. Еще в первой десятке: Сургут, Южно-Сахалинск, Мурманск, Магнитогорск и Уфа. Москва на 48 месте.
Михаил Молочников
Художник
Я прочитал 10 тысяч книг, пора остановиться.
Катерина Блиновская
Архитектор
Не революционный, так эволюционный способ изменить общество.
Саша Голикова
Фотограф
Сложно начать…
Илья Филимонов
Архитектор
Развлекаловки у нас и так хватает, нужно сделать упор на образовательную часть.
Юрий Григорян
Архитектор
Плодотворна такая градостроительная политика, при которой занимаются худшими местами в городе.
Ольга Моисеева
Дизайнер торгово-офисных помещений
Творчество – это такое всеобъемлющее понятие. Выплеск энергии может произойти в любой форме. Я вот тумбочку дома пилю, у меня вся кровать в опилках.
Антон Савельев
Архитектор
Человеку, который всю жизнь сидел с карандашом и что-то рисовал, очень трудно понять, что архитектура — это бизнес, а не просто творчество.
Не нашли себя? Значит, мы незнакомы.
10 дизайнеров и архитекторов из Санкт-Петербурга
Фото: Маргарита Смагина
Архитекторы DA bureau создают интерьеры самых интересных мест Санкт-Петербурга: ресторанов Birch, Mona, Under the See, пространства Third Place и других. Их работы отличаются лаконичностью, граничащей с минимализмом, и сочетаниями натуральных материалов. Масштабных проектов становится все больше, география заказов расширяется, а вместе с этим увеличивается команда бюро и, конечно же, число клиентов.
Остерия Betulla в Петербурге
Сакральный минимализм от молодой архитектурной студии DA Bureau.
Интерьер ресторана Mona в Санкт-Петербурге
У санкт-петербургских дизайнеров Анастасии Шевелевой и Александра Малинина из INT2 свой, уже хорошо узнаваемый почерк: сдержанная гамма, немногословность, умелое сочетание рукотворности, масс-маркета и дизайнерских вещей, ощущение истории и всегда много света и воздуха. И все это совершенно независимо от размеров и бюджета проекта. Дизайнеры верят, что их аудитория — люди современные, динамичные, “живущие” в интернете.
Квартира с лаконичным интерьером в “ВТБ Арена Парк”, 160 м²
Минималистичная квартира с классическими элементами
Выпускники Художественной академии им. А. Л. Штиглица Николай Колосков и Денис Горохов основали студию Tol’ko Interiors в 2016 году. Казалось бы, не так давно, но за это время их работы стали населять не только Санкт-Петербург, но и, например, Катар. Дизайнеры лично разрабатывают концепцию каждого проекта, поэтому тщательно выбирают заказчиков — им важно, чтобы вкусы и видение будущего интерьера совпадали. Если вам нравятся спокойные, технологичные интерьеры с обилием натуральных материалов — вам к Tol’ko Interiors.
Высокотехнологичный дом под Санкт-Петербургом
Первым заказом Владимира Березина стала квартира площадью всего 28 м2 (она была опубликована в AD в 2017 году). С тех пор работа с небольшими пространствами стала его визитной карточкой, но опыта у Владимира уже вполне достаточно для масштабных проектов. Идеальным считает заказчика, который мечтает о квартире с продуманной планировкой, наполненной уникальными предметами и искусством.
Транзитная квартира в Санкт-Петербурге, 40 м²
Еще в прошлом году Тимофей дебютировал в списке AD Best, а в этом набрал обороты и уже может похвастаться публикациями не только в России (две из них — в AD), но и за рубежом. Дизайнер из Петербурга умеет работать с историческими пространствами, любит винтаж, часто проектирует мебель сам или заказывает необычные предметы у коллег. Из этого микса получаются разные, но всегда яркие и неожиданные работы.
Квартира в Санкт-Петербурге по проекту Тимофея Вересновского
Тимофей Вересновский оформил квартиру в Санкт-Петербурге, вдохновляясь работами американских декораторов.
Квартира дизайнера Тимофея Вересновского в Санкт-Петербурге
В юности Дарья Майер училась в лицее при Академии художеств, и, хотя в итоге выбрала карьеру архитектора, ее проекты всегда тщательно прорисованы, наполнены цветом и искусством. Умеет работать с квартирами в старом фонде — жизнь в Петербурге обязывает. В этом году расширила географию своих проектов и находит в ограничениях новые стимулы для творчества. “Мы очень скучаем по путешествиям и компенсируем это, внося больше разнообразия в интерьеры”, — говорит Дарья. Мечтает о заказчике-перфекционисте с широкими взглядами на мир, чтобы развиваться дальше.
Монохромная квартира с искусством в Санкт-Петербурге
Квартира по проекту Дарьи Майер в Санкт-Петербурге, 70 м²
Мария Махонина и Александра Казаковцева учились в Академии Штиглица и открыли архитектурную студию MK-Interio еще в 1996 году. Считают, что интерьер должен гармонировать с архитектурой и видами за окном. Этот принцип дизайнеры реализуют небанально: хотя многие их проекты находятся в Санкт-Петербурге, они обходятся без исторических аллюзий, а ставка делается на первоклассный современный дизайн. Ценят возможность разговаривать с клиентом на одном языке. Возможно, именно поэтому в этом году они перевели название своего бюро с латиницы на кириллицу.
Квартира по проекту “МК-Интерио” в Санкт-Петербурге
Дом по проекту “МК-Интерио” в пригороде Санкт-Петербурга
Цветовая палитра для интерьера этого загородного дома, оформленного студией “МК-Интерио”, позаимствована у цветочного натюрморта.
Интерьерный дизайн у Евгения в крови — его отец был деканом факультета дизайна в Мухинском училище (сейчас это Академия Штиглица), а мама и старший брат учились в том же вузе. Но главной школой он считает работу в галерее дизайна bulthaup, где ему повезло общаться как с лучшими предметными дизайнерами из Европы, так и с практикующими местными архитекторами. Пандемийные ограничения воспринимает с благодарностью: “Мы забыли о том, что дома может быть хорошо и что хорошо должно быть там, где мы есть” — и готов реализовывать эту концепцию на практике.
Цветная квартира в Санкт-Петербурге
Марина Филиппова любит и умеет сочетать, казалось бы, несочетаемое: начиная от образования (она изучала экономику в Санкт-Петербургском университете экономики и финансов, историю искусств — в Университете штата Вермонт в США, а также окончила Академическую школу дизайна в Москве) и заканчивая наполнением интерьеров (свои пространства Филиппова обставляет современной мебелью с винтажными и антикварными предметами и всегда добавляет искусство). Дизайнер много работает как в России, так и за рубежом и очень ценит, когда клиенты снова и снова возвращаются к ней.
Квартира со сложной геометрией в Москве по проекту Марины Филипповой
Анастасия училась на дизайнера интерьера в Санкт-Петербургском государственном университете промышленных технологий и дизайна и изучала дизайн отелей и ресторанов в Миланском политехе. С 2009 года занимается частными и общественными пространствами — в ее портфолио больше двадцати ресторанов в России и за рубежом, один из которых, Grecco, стал победителем премии AD Design Award. Анастасия ценит, когда заказчики приходят за ее вкусом и видением пространства, прислушиваются и доверяют ей. Именно в таком случае проекты удаются на славу.
Квартира в доме XIX века по проекту Анастасии Хальчицкой, 77 м²
Парадный интерьер с круговой планировкой, предназначенный для отдыха и приема гостей, спроектированный Анастасией Хальчицкой.
Ресторан Mercado del Sol в Санкт-Петербурге
В Mercado каждый посетитель не просто оказывается гостем, а моментально становится персонажем с собственным сюжетом: кто-то останавливается в кафе и проживает за завтраком свою личную короткометражку, а для кого-то броский интерьер ресторана на втором этаже становится декорацией на время романтического ужина.
Кто такой архитектор интерьера?
Что делают архитекторы интерьеров
Хотя архитектора интерьеров легко спутать с дизайнером интерьеров или декоратором интерьеров, все они разные профессии. Так что же тогда делают архитекторы интерьеров?
Разница между архитектором интерьера и дизайнером интерьера
Проще говоря, архитектор интерьеров разрабатывает интерьеры зданий и планирование пространства, в то время как дизайнер интерьеров занимается фактической обстановкой и украшением интерьера. Однако внутренняя архитектура — это гораздо более сложная задача, чем просто сделать здание эстетически привлекательным. В строительном проекте архитектор интерьера должен найти баланс между дизайнерскими аспектами красоты и практичности (функциональным и экологическим дизайном). Оформление интерьера сосредоточено исключительно на эстетике дизайна интерьера и мебели. Школа декораторов интерьеров поможет начинающим декораторам интерьеров отточить навыки размещения декоративных элементов, таких как краска, текстиль и ощущения от них.
Архитекторы интерьеров должны учитывать функциональность, безопасность и внешний вид здания. Это требует большого мастерства и тщательного рассмотрения на протяжении всего процесса проектирования. Архитекторы интерьеров имеют специальную подготовку для выполнения этих задач, чаще всего полученную путем получения ученых степеней и специализированных сертификатов в своей области.
В то время как это излагает работу архитектора интерьеров в очень общих чертах, вот более подробный взгляд на то, что именно делают архитекторы интерьеров.
Стратегия дизайна архитектуры интерьера
Первым шагом архитектора интерьера является обсуждение с компанией того, что они ищут в новом пространстве. На этой первой встрече ваша задача — задавать вопросы и слушать. Вы спросите их список пожеланий, а также какие функции пространство должно выполнять.
Затем вам нужно будет принять во внимание, сколько места необходимо в каждой области для выполнения желаемой функции. Вы почувствуете стиль и вкус вашего клиента и внесете предложения по зданию. Желания и потребности будут должным образом оценены, а затем вы будете искать здание, отвечающее этим требованиям.
Как только вы найдете подходящее здание (или здания во множественном числе) или строительную площадку, которая подходит, вы затем набросаете свой план того, как их бизнес будет вписываться в место, которое вы нашли.
Концептуальный дизайн
После того, как вы и клиент определились со зданием, вы переходите к концептуальному проекту. На этом этапе вы будете продолжать делать наброски и планировать, как наилучшим образом использовать пространство здания.
Эти наброски ваших планов дизайна могут включать в себя общий план внутренней архитектуры, а также расположение стен, окон, дверей, сантехники, электричества, вентиляции, структурные акценты, цвета и, возможно, даже мебель. Вы можете начать рисовать от руки, но также будете использовать архитектурные программы компьютерного проектирования и черчения (CADD), а также информационное моделирование зданий (BIM) для создания своих проектов.
Вы представите образец изображения клиенту, чтобы помочь ему визуализировать, как будет выглядеть здание после его завершения. На этом этапе вы также составите график для вашего клиента, когда он может ожидать завершения этапов работы. Вам также нужно будет составить точную смету стоимости всего проекта.
Разработанный дизайн
После того, как вы подтвердите свой макет и создадите функциональное рабочее пространство, вы перейдете к деталям. Это могут быть шкафы, детали стен, окна, нестандартные кухни и ванные комнаты, полы, краска и т. д.
Здесь вам также нужно будет подготовить и представить архитектурные чертежи и спецификации, чтобы убедиться, что ваше здание соответствует федеральным, государственным и местным строительным нормам, чтобы убедиться, что проект соответствует нормам.
Вы будете отвечать за процесс подачи заявки на согласие, а также часто будете координировать покупки строительных материалов, мебели, освещения и многого другого. При выборе материалов архитекторы интерьеров должны понимать их долговечность и прочность. Они также должны знать, как использовать свет, цвет и текстуры в пространстве, чтобы создать функциональное и эстетически приятное пространство.
Вы будете следить за заказом, доставкой и установкой всех этих элементов и руководить фактическим процессом строительства. Возможно, вам придется управлять целой командой строителей, инспекторов, дизайнеров и даже дополнительных архитекторов, одновременно взаимодействуя с несколькими клиентами. Вы даже можете приступить к самой конструкции, если посчитаете нужным.
Как стать успешным архитектором интерьеров
Как видите, архитекторы интерьеров делают гораздо больше, чем создают дизайн, вытирают руки и уходят. Вы будете управлять всем проектом от первоначального планирования, на протяжении всего строительства до завершения. Вы убедитесь, что проект завершен в соответствии с планом, в срок и в рамках бюджета.
Конечно, каждый проект требует своего творческого мышления. Для некоторых проектов могут потребоваться другие подрядчики и материалы, чем для других, если только вы не решите придерживаться определенной ниши. Чтобы стать успешным архитектором интерьеров, необходимо выстроить доверительные отношения и отношения с вашими клиентами, а также с подрядчиками и поставщиками, даже с геодезистами. Архитекторы интерьеров работают как с коммерческими зданиями, так и с частными домами, и либо ремонтируют пространство, либо создают новое здание с нуля.
Последние новости-школа
Найдите свое место в NewSchool в 2023 году. ПОДАТЬ ЗАЯВКУ
В чем разница между архитектором и дизайнером интерьера?
Мы верим, что каждое здание рассказывает свою историю. И эти истории делают уникальными профессионалы, такие как дизайнеры интерьеров и архитекторы. Но очень часто люди не понимают, к кому обращаться, когда дело доходит до строительства/проектирования своего дома. Кроме того, переизбыток информации в Интернете просто-напросто сбил всех с толку. Таким образом, мы уверены, что вы знаете, какой профессионал подходит для вас. Вот полный список различий между архитектором и дизайнером интерьера.
Краткий обзор того, чем эти профессионалы отличаются друг от друга
Разница между архитектором и дизайнером интерьеров: кто такой архитектор?
Сложный архитектурный чертеж, объясняющий структуру дома
Архитектор проектирует, проверяет и контролирует строительство зданий. Его/ее основная цель состоит в том, чтобы построить структуру, которая будет одновременно функциональной, структурно надежной и эстетически привлекательной. Кроме того, он / она также должен иметь хорошие аналитические способности и навыки решения проблем.
Разница между архитектором и дизайнером интерьеров: Роли архитектора
Вот как архитекторы работают над сложными чертежами, чтобы построить великолепные дома
Как вы уже поняли, архитектор должен обладать хорошими техническими ноу-хау. Тем не менее, есть больше обязанностей, которые входят в компетенцию архитектора. Вот некоторые из них:
Рассмотреть потребности проекта/клиента
Разработать план/дизайн на основе обсуждений и предложить бюджет
Принимать во внимание строительные нормы и правила и другие нормы и правила во время строительства
Работать со строительной бригадой и подрядчиками, чтобы обеспечить согласованность работ и соблюдение плана
Поездки/посещение строительных площадок для проверки работ- в процессе
Разница между архитектором и дизайнером интерьеров: кто такой дизайнер интерьеров?
Дизайн интерьера включает в себя выбор правильных материалов и цветов
Дизайнеры интерьера, с другой стороны, привносят в работу свои творческие способности в дополнение к техническим знаниям. После того, как здание построено, дизайнер вызывается для меблировки и аксессуаров пустых интерьеров. Они делают это с учетом потребностей, образа жизни, предпочтений и бюджета своего клиента. Детали, такие как выбор материалов, мебели, дизайн стен, цветовые схемы, аксессуары и многое другое, входят в сферу компетенции дизайнера.
Разница между архитектором и дизайнером интерьеров: роли дизайнера интерьеров
Ваша кухня может выглядеть по-разному в зависимости от вашего вкуса и предпочтений.
Дизайнеры интерьеров также выполняют определенные важные задачи в рамках своей работы. Хотя наличие творческого склада ума очень важно, вот некоторые из других их обязанностей:
Встреча с потенциальными клиентами и попытка представить им свою идею
Обсуждать и понимать потребности и образ жизни клиентов
Подготовить тщательно продуманный дизайн-план после обсуждений
Предлагать предварительный бюджетный план клиентам
Изменять/модифицировать дизайн в соответствии с бюджетом или предпочтениями клиента
Также закупать все материалы и работать с плотниками и установщиками
Кроме того, сосредоточьтесь на таких деталях, как мебель , дизайн стен, цветовая гамма, стиль дизайна, планировка кухни, напольное покрытие, освещение, мебель и многое другое для создания жилого/рабочего пространства
Основное различие между архитектором и дизайнером интерьера:
Теперь мы расскажем вам об основных различиях между двумя профессиями:
Что они делают: Архитекторы проектируют и сдают законченное здание. Дизайнер пытается создать желаемый внешний вид/настроение/ощущение внутри здания.
В чем заключается их опыт: Архитектора обучают строить структуру, которая соблюдает определенные нормы, правила и размеры, обеспечивая при этом функциональность здания. В то время как дизайнер интерьера заботится о создании привлекательных интерьеров, подходящих для его обитателей.
Основные требования, на которых они сосредоточены: Архитекторы сосредотачиваются на более технических аспектах, таких как форма здания, направление, материалы и т. д. Дизайнер интерьера больше фокусируется на таких аспектах, как человеческие потребности и потребности, функциональность пространства и эстетика.
Когда вы должны подойти к этим двоим? Это основано на требовании. Если у вас есть готовая конструкция и вам нужно украсить интерьер, вам следует нанять дизайнера интерьера. Однако, если у вас есть пустой участок и вам нужно построить здание с нуля или сделать ремонт, вам следует нанять архитектора.
Инструмент перо в фотошопе как пользоваться, как работать с пером в фотошопе, как пользоваться инструментом перо в фотошопе
Каждому современному человеку, даже если он не художник или дизайнер, будет полезно знать принципы работы в Фотошопе. Подробнее о том, как рисовать пером в Фотошопе и как пользоваться инструментов в принципе, будет рассказано в этой статье
Содержание
Прямые отрезки
Прорисовка кривых
Свободное рисование
Прорисовка прямых, за которыми следуют кривые
Прорисовка кривых, после которых будут прямые
Прорисовка двух частей кривой, которые соединяются углом
Работа с магнитным элементом
Прямые отрезки
Инструмент «Перо» помогает быстро сформировать прямые отрезки. Как вырезать объект в Фотошопе?
Для этого придерживайтесь такой инструкции:
Как сделать выделение пером в Фотошопе? Нажмите на нужный инструмент. Направьте его в то место, где будет начало отрезка. Нажмите на экран, чтобы выделить начало.
Нажмите на точку окончания отрезка. Если нужно, чтобы угол не превышал 45 градусов, удерживайте «Shift». Нажимайте столько раз, сколько требуется дополнительных отрезков. Конечная часть будет представлена в виде закрашенного квадрата.
Завершение создания контура осуществляется несколькими методами. Для замыкания контура переместите инструмент в самое начало работы. Если все сделано правильно, появится круг. Для закрытия контура переместите указатель. Если требуется открытый контур, удерживайте кнопку «Ctrl» или «Command». Щелкать мышкой нужно подальше от объектов.
Версии Фотошопа CS5 и CS6, сравнительная таблица:
Прорисовка кривых
Как пользоваться инструментом pen tool в Фотошопе? Для этого следует сформировать точку опоры на участке, где будет меняться направление полосы.
Далее нужно будет перетаскивать линии управления, которые и будут формировать кривую.
Пошаговая инструкция:
Откройте Photoshop. Поместите рассматриваемый элемент в точку начала кривой и удерживайте. Сформируется опорная точка, после чего указатель будет напоминать стрелку.
Для задания крутизны кривой, переместите указатель и отпустите мышку. Тянуть линию управления нужно на 1/3 расстояния между точками. Для ограничения движения под углом 45 градусов, удерживайте «Shift».
Направьте инструмент в точку начала сегмента кривой. Если нужно ее сделать в форме буквы «С», перетаскивайте его в противоположное направление от линии управления. Если требуется S-образная кривая, сделайте перемещение в сторону предыдущей линии.
Если требуется кривую линию в Фотошопе дополнить еще несколькими, перемещайте рассматриваемый элемент в другие места.
Завершение контура осуществляется так же, как и в предыдущем случае.
Прорисовка кривых, видео:
Инструмент перо в фотошопе. Как пользоваться пером в Фотошопе
Свободное рисование
С помощью него можно рисовать по тому же принципу, что и в случае с бумажными рисунками. Точки узлов будут добавлены автоматически.
Вы не определяете их положение, однако можете настроить.
Пошаговая инструкция:
Нажмите на «Свободное перо».
Для задания чувствительности, нажмите на кнопку «стрелка вниз». Она размещена на панели фигур. Задайте значения 0,5-10 в поле «Погрешность». Чем выше показатель, тем легче осуществляется прорисовка контура.
Переместите курсор по рисунку. Когда отпустите мышь, сформируется контур для работы.
Для продления контура зафиксируйте указатель в крайнем месте контура, сформированной в самую последнюю очередь и переместите курсор.
Чтобы завершить формирование контура, достаточно перестать удерживать кнопку мыши.
Прорисовка прямых, за которыми следуют кривые
Для создания прямого отрезка нажмите инструментом угловые части в разных местах. Над конечной точкой поместите «Перо». Рядом с ним появится косая. Для задания крутизны ее сегмента, нажмите на опорную точку и измените положение полосы управления.
Поставьте «Перо» в месте, где будет другая точка опоры.
Для завершения кривой необходимо нажать на недавно сформированную опорную часть.
Прорисовка кривых, после которых будут прямые
Выберите и переместите указатель для создания первой угловой точки сегмента кривой и перестаньте зажимать кнопку. Направьте инструмент в то место, где будет окончание сегмента кривой. Для завершения кривой переместите указатель мыши и отпустите его.
Выберите «Угол» и выберите конечную точку, чтобы она стала элементом преломления. Для быстрой смены инструмента «Перо» на «Угол», зажмите клавиши клавиатуры «Alt» или «Option». После выберите снова «Перо» и установите его на участке, где заканчивается прямой сегмент. Щелкните мышью, чтобы закончить работу по созданию прямого сегмента.
Прорисовка двух частей кривой, которые соединяются углом
Вначале нужно переместить рассматриваемый инструмент для создания первой сглаживающей точки в сегменте кривой. После он перемещается для прорисовки кривой со второй точкой для сглаживания. Чтобы настроить крутизну другой кривой, переместите линии управления в сторону, обратную окончанию. При этом зажмите клавиатурные кнопки «Alt» или «Option». Отпустите мышь и клавиатуру.
Благодаря такому разделению точек управления, точка сглаживания станет угловой. После переместите «Перо» в точку окончания второго сегмента. Сместите новую точку сглаживания, чтобы второй сегмент кривой был завершен.
Работа с магнитным элементом
Это инструмент для формирования контуров, которые привязываются к краям конкретных частей рисунка. Вы можете сами определять диапазон и чувствительность привязки.
Есть возможность регулировать сложность контура, формируемого в конце.
Работа с пером проводится так:
Чтобы «Свободное рисование» превратилось в магнитный аналог, поставьте специальный флажок на панели параметров. Также можно нажать стрелку вниз и установить флажок «Магнитное».
Введите определенные параметры. В поле «ширина» задается количество пикселей (1-256). Контрастность определяется процентами (1-100). Если изображение со слабой контрастностью, следует устанавливать наибольшее значение. В поле «Частота» нужно вводить значения 0-100. Это позволит определить, с какой частотой создаются точки узлов. Чем выше показатель, тем быстрее контур привяжется к месту.
Нажмите на изображение для установления первоначальной точки связывания.
Чтобы прорисовать сегмент от руки, перемещайте курсор вдоль исследуемого края. Граничный сегмент, применяемый последним, будет активным. Когда двигается указатель, происходит привязка активного сегмента к заметному краю рисунка. При этом соединяется курсор с последней точкой привязки. Возможно периодическое добавление точек привязки, чтобы секции связывались между собой.
Если не происходит привязка границы к нужному краю, один раз щелкните на него. Это позволит добавить точку вручную и границы будут фиксированными. Ведите контроль краев. Если потребуется, увеличивайте число точек привязки. В случае ошибки следует нажать на «Delete».
Чтобы динамично поменять свойства «Магнитного пера», можно перетаскивать курсор, зажимая при этом «Alt» или «Option». Так вы нарисуете контур от руки. Для прорисовки прямых сегментов, нажмите на мышь и клавиатурные кнопки «Alt» или «Option». Чтобы уменьшить ширину магнитного пера на 1 пиксель, нажмите на клавишу «[». Чтобы увеличить этот показатель, потребуется обратная скобка.
Как видите, работать с инструментом «Перо» в Фотошопе нетрудно. Принцип работы зависит от того, какие именно контуры нужно сформировать.
018 Магнитное перо и практическое упражнение
Помогла ли вам статья?
как нарисовать кривую линию в photoshop cc?
Главная » Фотошоп
Автор Milena Anderson На чтение 4 мин. Просмотров 11 Опубликовано
Краткий ответ
Один из способов — использовать инструмент “Перо” для создания пользовательского контура.
Еще один – использовать кривизну Pen Tool для создания более естественной кривой.
как нарисовать кривую линию в Photoshop cc?
Как рисовать изогнутые линии в Photoshop
Как нарисовать кривую линию?
Есть несколько способов нарисовать изогнутую линию. Один из способов — использовать компас, чтобы нарисовать кривую. Другой способ — использовать линейку и нарисовать кривую, делая небольшие отметки и соединяя точки.
Как изогнуть фигуру в Photoshop?
Есть несколько способов изогнуть фигуру в Photoshop. Один из способов — использовать инструмент “Перо” для создания пользовательского пути, а затем использовать инструмент “Преобразовать точку”, чтобы изогнуть путь. Другой способ — использовать инструмент “Деформация” для искажения формы.
Есть ли в Photoshop инструмент “Кривая”?
Да, в Photoshop есть инструмент кривой. Инструмент “Кривая” позволяет регулировать тональные значения изображения, манипулируя яркостью и контрастностью.
Где инструмент “Перо кривой” в Photoshop?
Инструмент кривого пера расположен на панели инструментов в левой части экрана Photoshop. Это третий инструмент сверху, и он представлен изогнутой линией.
Какой инструмент вы будете использовать для рисования изогнутой линии?
Существует несколько различных инструментов, которые можно использовать для рисования изогнутых линий, таких как компас или французская кривая.
Как нарисовать плавную изогнутую линию?
Есть несколько способов нарисовать плавную кривую линию. Один из способов — использовать инструмент кривой в программе для рисования, такой как Adobe Photoshop или Illustrator. Другой способ — использовать инструмент “Карандаш” и удерживать нажатой клавишу Shift во время рисования, чтобы убедиться, что линия прямая.
Как согнуть и изогнуть изображение в Photoshop?
Есть несколько способов согнуть и изогнуть изображение в Photoshop. Один из способов — использовать фильтр Liquify. Фильтр “Пластика” позволяет искажать изображение, сдвигая, вытягивая и скручивая его пиксели. Вы также можете использовать инструмент “Деформация”, чтобы исказить изображение. Инструмент “Деформация” позволяет создавать собственные формы для искажения изображения.
Что такое инструмент “Перо кривизны” в Photoshop?
Инструмент “Перо кривизны” в Photoshop используется для создания пользовательских фигур. Вы можете использовать его для создания кривых, щелкая и перетаскивая на холсте.
Как вы изгибаете фигуру?
Есть несколько способов изогнуть фигуру. Один из способов — использовать инструмент кривой в программе графического дизайна. Другой способ — использовать текстовый редактор и создать текстовое поле. Затем используйте текстовое поле, чтобы создать нужную кривую.
Как нарисовать кривую линию в Photoshop 2020?
Есть несколько способов нарисовать кривую линию в Photoshop 2020. Один из способов — использовать инструмент “Перо” для создания пользовательского пути. Создав путь, вы можете использовать инструмент “Преобразовать точку”, чтобы преобразовать точки пути в плавные кривые. Другой способ нарисовать кривую линию — использовать корректирующий слой Кривые. Вы можете создать пользовательскую кривую, щелкнув и перетащив линию кривой.
Как вы используете инструмент кривой?
Существует несколько способов рисования изогнутой линии в Photoshop 2020. Один из способов — использовать инструмент “Перо” для создания пользовательского контура. Создав путь, вы можете использовать инструмент “Преобразовать точку”, чтобы преобразовать точки пути в плавные кривые. Другой способ нарисовать кривую линию — использовать корректирующий слой Кривые. Вы можете создать пользовательскую кривую, щелкнув и перетащив линию кривой.
Как выбрать кривую в Photoshop?
Есть несколько способов выбрать кривую в Photoshop. Один из способов — использовать инструмент выделения, чтобы выбрать область, которую вы хотите изогнуть. Другой способ — использовать инструмент лассо, чтобы выбрать область, которую вы хотите изогнуть.
Как нарисовать дугу в Photoshop?
Есть несколько способов рисования дуг в Photoshop. Один из способов — использовать инструмент “Эллипс” и удерживать клавишу Shift во время рисования, чтобы создать идеальный круг. Чтобы создать дугу, удерживайте клавишу Alt (Option на Mac) во время рисования. Это создаст дугу вместо окружности.
Какой инструмент позволяет рисовать прямые линии и кривые?
Линейка — это инструмент, используемый для рисования прямых линий и кривых.
Как рисовать линии в Photoshop?
В Photoshop есть несколько способов рисования линий. Самый простой способ — использовать Line Tool. Чтобы использовать инструмент “Линия”, выберите его на панели инструментов, затем нажмите и перетащите на холст, чтобы создать линию. Вы также можете создавать линии с помощью инструмента “Перо”. Чтобы использовать инструмент “Перо”, выберите его на панели инструментов, затем щелкните и перетащите по холсту, чтобы создать контур.
Как сделать идеальный круг в Photoshop (3 шага)
Итак, вы хотите нарисовать идеальный круг в Photoshop? Как трудно это может быть?
Здравствуйте! Меня зовут Кара, и это довольно забавно признавать, но я научилась делать много сложных вещей в Photoshop, прежде чем научилась рисовать идеальный круг.
Почему?
Как фотограф, я был больше сосредоточен на редактировании и обработке фотографий, чем на графическом дизайне. И выяснить, как сделать идеальный круг в Photoshop, хотя и легко, но не так очевидно.
Итак, для тех из вас, кто еще не наткнулся на эту технику. Итак, начнем — как сделать идеальный круг в Photoshop!
Если вы когда-нибудь брали карандаш и пытались нарисовать круг, у вас, вероятно, получалось что-то вроде этого.
Мягко говоря, не впечатляет.
Как бы вы ни старались, вы просто не будете достаточно уверенно обращаться с мышью или даже с графическим планшетом, чтобы нарисовать идеальный круг.
Итак, следуйте инструкциям ниже, чтобы создать идеальный круг в Photoshop.
Шаг 3. Нарисуйте круг Эллиптический инструмент Marquee . Он находится вторым сверху на панели инструментов слева.
Возможно, он скрывается за инструментом Rectangular Marquee . Щелкните правой кнопкой мыши , чтобы открыть меню и выбрать эллиптическую форму.
Шаг 2. Создание кругового выделения
При активном инструменте «Эллиптическое выделение» нажмите и перетащите, чтобы нарисовать круглую форму. Вы быстро заметите, что для получения идеального круга по-прежнему требуется твердая рука. Хотя это возможно, это очень сложно.
Более простой способ — удерживать клавишу Shift во время перетаскивания. Это ограничит форму идеальным кругом.
Так проще!
Шаг 3.
Нарисуйте круг
Обратите внимание, что мы еще не нарисовали круг. Мы сделали круговое выделение, но это не то же самое, что нарисовать его. Если бы я сохранил этот файл или распечатал его, никакого круга не появилось бы.
Чтобы нарисовать круг, щелкните правой кнопкой мыши где-нибудь внутри выделения. Выберите Stroke из появившегося меню (или Fill , если вы хотите заполнить круг цветом).
В открывшемся окне у вас есть несколько вариантов того, как вы хотите нарисовать круг. Ширина — это ширина линии в пикселях. Нажмите на образец цвета, чтобы выбрать цвет для вашей линии.
Местоположение определяет, где будет располагаться линия при выборе. Внутри означает, что линия будет нарисована внутри линии выбора. Центр означает, что линия будет пересекать линию выбора, а Снаружи означает, что линия будет располагаться снаружи линии выбора.
Выберите настройки и нажмите OK.
Нажмите Ctrl + D или Command + D , чтобы отменить выбор и бум! Вот ваш идеальный круг!
Видишь? Может быть не очевидно, как нарисовать идеальный круг в Photoshop, но это легко. Как только вы это узнаете, вам потребуется всего пара секунд, чтобы вытащить его.
Хотите узнать больше о том, что можно делать в Photoshop? Узнайте, как выравнивать слои здесь!
О Каре Кох
Кара увлеклась фотографией примерно в 2014 году и с тех пор исследует все уголки мира изображений. Когда она почувствовала, что Lightroom ограничена, она с головой погрузилась в Photoshop, чтобы научиться создавать изображения, которые она хотела.
: Глава 7: Владение инструментом Mighty Pen :: Часть II: Рисование и раскрашивание вашей работы :: Adobe Illustrator CS :: Adobe :: eTutorials.org
Home
Adobe
Adobe Illustrator CS
В этом разделе показано, как рисовать некоторые другие основные фигуры, потому что знание лучших способов сделать это может значительно упростить рисование более сложных фигур. Возьмем, к примеру, садовый круг — проще некуда. . . или они? Когда вы рисуете в Illustrator, вы можете получить сильно отличающиеся результаты с помощью инструмента «Перо».
Рисование грустного комковатого круга с помощью инструмента «Перо»
Вы, вероятно, говорите себе: «Почему кто-то может быть настолько глуп, чтобы рисовать круг с помощью инструмента «Перо», когда вы можете нарисовать идеальный круг за один шаг с помощью инструмента «Эллипс»?» (о которых я расскажу в главе 4). Пара причин
Практика делает совершенным. Окружность — это объект, полностью состоящий из гладких опорных точек. Овладейте кругом, и вы станете мастером плавных кривых!
Инструмент «Эллипс» создает идеальные круги каждый раз . Иногда вам может понадобиться немного больше творчества, и рисование нужного несовершенного круга с помощью инструмента «Перо» может быть намного быстрее, чем изменение идеального круга, созданного с помощью инструмента «Эллипс».
Итак, без лишних слов, выполните следующие шаги, как показано на рис. 7-10:
Рисунок 7-10: Рисование круга (что-то вроде) с помощью инструмента «Перо».
Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните и перетащите вправо с помощью инструмента «Перо»; удлините линию точки направления примерно на 1/4 дюйма.
Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните примерно на 1/2 дюйма выше и правее первой опорной точки и перетащите вверх примерно на 1/4 дюйма.
Вы нарисовали приятную для глаз дугу — что-то вроде рампы для скейтборда.
Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните примерно на 1/2 дюйма выше второй точки привязки (непосредственно над первой точкой привязки) и перетащите влево примерно на 1/4 дюйма.
Вы нарисовали прекрасный полукруг. Вы на самом деле более чем на полпути.
Левую руку свело судорогой из-за удерживания нажатой клавиши Shift, щелкните примерно на 1/2 дюйма левее первой опорной точки и прямо напротив второй опорной точки, а затем перетащите вниз примерно на 1/4 дюйма.
(Возможно, вы уже догадались, куда я направляюсь этим последним кликом…)
Щелкните первую узловую точку, перетащите вправо примерно на 1/4 дюйма и затем (наконец) отпустите клавишу Shift.
Ваше творение представляет собой идеально комковатый круг! Если ваш круг не такой круглый, как вы хотите, выберите инструмент «Прямое выделение» (полая стрелка) и настройте точки и точки направления, пока круг не будет выглядеть менее комковатым.
Совет?
Поздравляем — вы только что нарисовали круг! Попробуйте нарисовать второй круг, используя те же шаги. И другой. Вы обнаружите, что не только каждый круг становится проще и лучше, но и у вас будет гораздо больше контроля, когда вы создаете плавную кривую в любом месте.
Нарисовать сердце
О, настоящий вызов. Ничего из этого «кругового» материала для вас! Тем не менее, сходства с кругом предостаточно. Вам нужны четыре опорные точки — две из них гладкие. И большинство опорных точек должны находиться в тех же положениях, что и опорные точки, которые вы нарисовали для круга. Хм. На рис. 7-11 показана процедура во всей красе. Просто выполните следующие шаги:
Нажмите и перетащите вверх примерно на 1/4 дюйма; используйте клавишу Shift, чтобы ограничить угол линии точки направления идеально вертикальной линией.
Переместите курсор примерно на 3/4 дюйма выше и на 1/2 дюйма вправо от первой опорной точки, щелкните и перетащите вверх примерно на 1/4 дюйма. Используйте клавишу Shift, чтобы ограничить угол точки направления.
Переместите курсор примерно на 1/2 дюйма влево и выше первой опорной точки, а затем щелкните и перетащите вниз примерно на 1/4 дюйма.
Эта процедура слишком проста, не так ли? Что ж, наберитесь терпения (так сказать). Следующий шаг проверяет ваш характер.
Нажмите клавишу Alt (Option на Mac), щелкните только что созданную опорную точку и перетащите вверх примерно на 1/4 дюйма.
Это действие разрывает две линии манипулятора управления и настраивает вас на красивую изогнутую угловую точку в верхней части сердца.
Переместите курсор примерно на 1/2 дюйма влево от последней опорной точки, а затем щелкните и перетащите вниз примерно на 1/4 дюйма.
Совет?
Опять же, вы можете нажать клавишу Shift, чтобы убедиться, что вы перетаскиваете идеально вертикальную линию.
Наведите курсор на первую точку, нажмите клавишу Alt (Option на Mac), щелкните и перетащите вниз примерно на 1/4 дюйма.
Это завершает сердце. Со всей вашей практикой эта фигура, вероятно, будет выглядеть намного лучше, чем тот круг, который вы нарисовали в предыдущем упражнении.
Рисунок 7-11: Рисование сердца с помощью инструмента «Перо»
Включите JavaScript для просмотра комментариев, созданных с помощью Disqus.
Part I: Driving People Crazy — Illustrator’s Bum Rap
Part II: Drawing and Coloring Your Artwork
Глава 4: Формирование, основы
Глава 5: Получение заливки и обводки
Chapter 6: Selecting and Editing Paths
Chapter 7: Wielding the Mighty Pen Tool
Performing with Перо, контур и опорные точки
Создание прямых линий с помощью инструмента «Перо»
Чем заменить слайд «Спасибо за внимание!» в презентации
советы
Чем заменить слайд «Спасибо за внимание!» в презентации
Собрали 5 способов, чтобы эффективно завершить любое выступление.
Эпоха слайда «Спасибо за внимание!» закончилась — и это случилось не вчера! В тексте рассказываем, чем заменить штамп, почему он безнадёжно устарел и навредит даже самому продуманному выступлению.
Обычно спикеры используют слайд «Спасибо за внимание!» по двум причинам: чтобы поблагодарить аудиторию и нативно завершить выступление. Это — важные задачи, проблема возникает на стадии реализации: слайд со штампом не несёт смысловой нагрузки и вызывает раздражение аудитории.
Если переводить эту фразу со спикерского на человеческий, получится так: «Мне было некогда придумать прикольное завершение, поэтому вот, смотрите — заглушка для галочки».
Как тогда благодарить и прощаться?
Во-первых, чтобы сказать «спасибо» — отдельный слайд не нужен, короткой и искренней благодарности будет достаточно.
Во-вторых, на этапе подготовки важно продумать, какое действие должна совершить аудитория после речи. Например, подписаться на ваши соцсети, перейти по ссылке на нужную платформу или сохранить полезный чек-лист. Любая цель отлично ляжет на последний слайд и нативно завершит выступление.
Подведите итог и подсветите ключевые выводы
В каждой речи есть ключевые сообщения — мысли, которые спикеры хотят донести до аудитории. Трудность в том, что из-за обилия контента или встречных вопросов фокус часто размывается и считывать главные пойнты выступления становится непросто.
Чтобы в конце пути вернуть аудиторию к главной мысли, выведите короткий и прозрачный итог.
Это можно сделать через вывод:
«Главный вывод моего выступления: важно бодро начать, затем дисциплинированно продолжать и энергично закончить. Тогда придёте к успеху!»
Или через сторителлинг: связать начало и конец выступления историей одного персонажа.
«Помните, на старте я рассказывал про студентку, у которой не выходили выступления? За пару месяцев она прошла бота по аргументации, поиграла в дебаты и закончила курс по коммуникациям. И недавно выступила с речью на TED. Давайте посмотрим видео, и я отвечу на ваши вопросы».
лайфхак: Финальный слайд можно сделать тёмным. Это поможет не отвлекать слушателей текстом и сфокусировать их внимание на истории.
Покажите тезисный конспект речи
В начале часто делают саммари — рассказывают по пунктам, о чём пойдёт речь в выступлении. Этот же приём можно использовать в конце и подсветить ключевые мысли (ответы на вопросы, которые раскрывались по ходу речи).
На последнем слайде можно разместить иконку фотоаппарата и предложить зрителям сделать фото или скриншот. Так конспект, сжатый до смыслов, будет точно сохранён.
Так может выглядеть начало и конец речи про эффективные выступления.
Призовите аудиторию к действию
Финал выступления — идеальное место для CTA. К чему можно призвать?
К взаимодействию — разместите QR-код или ссылки на те каналы коммуникации, где вам реально удобно оперативно отвечать и общаться.
К дальнейшему изучению вопроса — дайте ссылки на конкретные и проверенные источники (статьи, видео, спецпроекты).
К изменениям — расскажите, какие шаги стоит предпринять, чтобы получить желаемый результат. Форма при этом может быть разная: таймлайн с основными вехами или совет из личного опыта.
Используйте метафору в устных и визуальных образах
Метафора — отличный проводник. С её помощью можно нативно встраивать истории и образы в речь, а ещё эффектно завершить выступление.
Главное — не увлекаться и не вводить новые сущности в финале. Это может сбить фокус и отвлечь внимание людей.
Полезно использовать устную или визуальную метафору, которая уже упоминалась в выступлении — так на последнем слайде получится обобщить речь и «выйти» через показательный образ.
Напомните главную идею
Здесь предлагаем два пути.
Первый: напомните проблематику, с которой началось повествование. Её можно связать с главной идеей презентации и заключить в одну фразу:
«Чтобы всегда находиться в тонусе и не испытывать жажду — пейте полезное!»
Второй: если главную идею можно проиллюстрировать в схеме или через алгоритм, разместите картинку на последнем слайде и подчеркните важность.
пример
«Перед выступлением я подумал: если бы вам сегодня нужно было запомнить только одну вещь, что бы это было? И решил, что если уж что-то и запоминать — то именно эту схему. Если её понять и внедрить, то всё остальное заработает само. Успешных внедрений!»
Резюмируем
Мы предложили пять вариантов, чтобы с пользой заменить слайд «Спасибо за внимание». Но это не предел!
Совершенно точно существует ещё куча других способов. Главное, не забывайте про цель речи и функциональность финального слайда.
А у вас готова презентация к выступлению?
Мы подготовили онлайн-помощника по созданию презентаций!
Получить доступ к боту
Три проблемы корпоративного обучения, которые решает микролёрнинг
В последнее время реализуем программы в формате микролёрнинг, потому что он решает кучу проблем в обучении
PRO питчинг: как получить результат от презентации перед инвестором
В этой статье начинаем разговор про питчинг: о том, как выбрать информацию, которую стоит рассказывать.
Шесть кейсов и чек-лист: как провести ивент в ZOOM, чтобы никто не злился и не скучал
В 2020 провели 50+ онлайн-ивентов — от деловых форумов до нетворкингов за бокалом вина. Этим опытом делимся в чек-листе.
Кейс: аудит речи для презентации перед инвесторами
В статье рассказываем, как провели аудит уже готовых речей для стартапа из Чехии, команда которого планировала выступление перед инвесторами.
Что такое карта пути слушателя и зачем она нужна?
Разбираемся, какие изменения происходят с аудиторией во время выступления и как это использовать.
Как быть в ресурсе до и во время выступления?
5 способов, как собраться и классно выступить.
Добавление заметок докладчика в слайды
Демонстрация слайд-шоу
Демонстрация слайд-шоу
Демонстрация слайд-шоу
Добавление заметок докладчика в слайды
Начало презентации и просмотр заметок в режиме докладчика
Статья
Добавление заметок докладчика в слайды
Статья
Репетиция и планирование времени проведения презентации
Статья
Запись слайд-шоу с закадровым текстом и настройкой времени показа слайдов
Статья
Печать слайдов, раздаточных материалов или заметок в PowerPoint
Статья
Создание автоматической презентации
Статья
Далее:
Анимация, видео и звук
PowerPoint для Microsoft 365 PowerPoint для Microsoft 365 для Mac PowerPoint для Интернета PowerPoint 2021 PowerPoint 2021 for Mac PowerPoint 2019 PowerPoint 2019 для Mac PowerPoint 2016 PowerPoint 2016 для Mac PowerPoint 2013 PowerPoint 2010 Еще. ..Меньше
В процессе создания презентации вы можете добавлять заметки докладчика, чтобы использовать их при показе слайд-шоу перед аудиторией.
Во время презентации заметки докладчика будут отображаться на вашем мониторе и не будут отображаться для аудитории. Область заметок — это место для сохранения тезисов, которые вы хотите упомянуть во время презентации.
Добавление заметок при создании презентации
Область заметок выводится под каждым слайдом. (Она выделена фиолетовым на рисунке.) В пустой области «Заметки» выводится надпись Заметки к слайду. Введите в нее заметки докладчика. Если вы не видите область заметок или она полностью свернута, щелкните PowerPoint_genericЗаметки</c0> на панели задач в нижней части окна PowerPoint_generic (эта кнопка также выделена фиолетовым на рисунке).
Если заметки не умещаются в области «Заметки», в боковой части области появляется вертикальная полоса прокрутки. Вы также можете увеличить область «Заметки». Для этого наведите указатель мыши на верхнюю линию области. Когда указатель примет вид двунаправленной стрелки, перетащите линию вверх.
Как выглядят заметки в режиме докладчика
Совет: Вы можете добавлять заметки либо во время презентации (непосредственно в режиме докладчика), либо во время редактирования презентации. Информацию о том, как добавить заметки докладчика во время редактирования презентация, см. в разделе Добавление заметок докладчика к слайдам.
Если компьютер подключен к проектору, то при показе слайд-шоу на вашем экране используется режим докладчика, а на экране проектора отображаются только слайды. В режиме докладчика в ходе презентации вы сможете читать свои заметки, при этом для аудитории будут отображаться только слайды.
Заметки отображаются в области справа. Если вам нужно добавить или удалить что-либо, просто щелкните текстовое поле для его изменения. Текст переносится автоматически, а вертикальная полоса прокрутки появляется при необходимости. Вы также можете менять размер текста в области заметок с помощью следующих двух кнопок в левом нижнем углу этой области:
Режим докладчика не нужно отдельно настраивать. PowerPoint выводит в нем заметки, которые вы добавили для слайдов, и элементы управления для навигации в презентации.
По умолчанию в PowerPoint при запуске слайд-шоу используется режим докладчика. Вы можете изменить этот параметр на вкладке Слайд-шоу ленты PowerPoint:
Дополнительные сведения о том, как использовать режим докладчика, см. в статье Запуск презентации и просмотр заметок в режиме докладчика.
Печать заметок докладчика
См. статью Печать слайдов с заметками докладчика или без них.
См. также
Печать слайдов с заметками докладчика или без них
Начало презентации и просмотр заметок в режиме докладчика
Перенос слайдов из одной презентации в другую
Во время презентации заметки докладчика будут отображаться на вашем мониторе и не будут отображаться для аудитории. Область заметок — это место для сохранения тезисов, которые вы хотите упомянуть во время презентации.
38 секунд
Добавление заметок к слайдам
Чтобы добавить заметки к слайдам, выполните указанные ниже действия.
В меню Вид выберите пункт Обычный.
Выберите эскиз слайда, к которому хотите добавить заметки.
Под слайдом отображается область заметок. Щелкните надпись Заметки к слайду и введите заметки, которые хотите добавить.
org/ListItem»>
Чтобы скрыть область заметок, на панели задач нажмите кнопку Заметки . Чтобы снова отобразить область заметок, нажмите эту кнопку еще раз.
Просмотр заметок во время презентации
Если при проведении презентации вы хотите просмотреть свои заметки, чтобы при этом они не были видны аудитории, используйте режим докладчика. Вот как это сделать.
В меню Вид выберите Режим докладчика.
Вы увидите текущий слайд, который представляете аудитории, и окно предварительно просмотра следующего слайда, под которым отображаются все заметки, добавленные к текущему слайду.
Аудитории будут видны только слайды, которые вы показываете в ходе презентации, но не ваши заметки.
См. также
Печать слайдов и раздаточных материалов
Начало презентации и просмотр заметок в режиме докладчика
PowerPoint в Интернете позволяет создавать заметки докладчика, но не поддерживает возможность отображения заметок во время показа слайд-шоу.
Создание заметок докладчика
Можно изменить размер области заметок, если содержимое в ней не отображается полностью. При наведении указателя мыши на верхнюю границу области он принимает вид двусторонней стрелки . Щелкните границу и перетащите ее вверх или вниз, чтобы изменить размер области.
Печать заметок докладчика
Если вы являетесь бизнес-подписчиком Microsoft 365 и ваша презентация хранится в OneDrive для работы и учебы или SharePoint в Microsoft 365, вы можете распечатать заметки докладчика. Дополнительные сведения см. в статье Печать слайдов, раздаточных материалов или заметок PowerPoint.
Просмотр заметок докладчика в ходе презентации
В настоящее время необходимо использовать классическую версию PowerPoint, чтобы просматривать заметки докладчика во время презентации.
Удалить «Спасибо!» слайд
Наиболее важными разделами вашей презентации являются начало и конец. В начале вы привлечете внимание аудитории и, надеюсь, убедите их, что вас стоит слушать в течение следующих 20 минут, а в конце вы резюмируете свои основные моменты и ключевое сообщение таким образом, чтобы было легче. чтобы они запомнили и взяли домой.
В этом посте я хотел бы рассказать о пяти лучших способах уверенного и эффектного завершения выступления.
1. Повторить что-нибудь из начала.
Когда вы начинаете свой заключительный раздел (резюме или выводы), рекомендуется повторить или сослаться на идею из начала вашего выступления. Отличный способ сделать это — начать свое выступление с первой половины релевантной личной истории и закончить ее второй половиной. Или, если вы говорите о проблеме в определенном контексте в начале, вернитесь к этому контексту в начале вашего закрытия. Или, если вы начинаете с эффектной картинки, покажите ее еще раз в конце. Это будет сигналом для аудитории, что вы подходите к концу своего выступления. Это замыкает круг — вы возвращаетесь к тому, с чего начали. Это классическая структура истории, повествующей о путешествии — герой обычно оказывается там же, где и начал, в конце фильма. Это придаст вашему выступлению ощущение гармонии и завершенности.
2. Покажите, как каждый из ваших основных пунктов поддерживает ваш общий аргумент.
В начале выступления важно наметить основные идеи, о которых вы будете говорить. Аудитория, которая не знает этапов пути, по которому вы собираетесь ее взять, будет чувствовать себя менее непринужденно, чем та, которая знает, что ждет впереди. В конце вашего выступления повторите с ними то, о чем вы говорили, но не просто перечислите различные идеи, которые вы разработали, покажите, как они связаны и как они поддерживают ваш основной аргумент.
3. Не показывать слайд с благодарностью.
Я вижу так много докладчиков, которые показывают слайд с надписью «Спасибо!» в конце их разговора. Некоторые даже включают смайлики или счастливые фотографии, чтобы сделать слайд более наглядным. Другие заканчивают слайдом с надписью «Вопросы?». Ни один из этих слайдов не является хорошей идеей и никоим образом не помогает аудитории (каждый слайд, который вы показываете, должен помогать аудитории понять, что вы говорите). «Спасибо» должно исходить из ваших уст с улыбкой и при зрительном контакте, размещение его на слайде обесценивает чувства и выглядит наивным. Когда моя жена дарит мне подарок на день рождения, я не делаю ей презентацию, чтобы сказать спасибо! Последний слайд, который вы показываете, тот, который должен оставаться на экране до тех пор, пока все зрители не покинут комнату, — это итоговый слайд. На итоговом слайде показаны все основные моменты, которые вы высказали, а также ваш основной аргумент и ваш призыв к действию. Также должно быть указано ваше имя и контактные данные. Этот слайд — единственный используемый вами слайд, который может содержать много текста, вам, вероятно, потребуется использовать маркеры для разделения текста (это единственный слайд, который вы используете, который должен иметь маркеры!). Если вся эта информация будет видна во время сеанса вопросов и ответов (Q&A), это поможет аудитории придумать, какие вопросы вам задать. Им будет интересно читать, пока вы отвечаете на вопросы, которые их не интересуют. И многие люди сфотографируют этот слайд на свой телефон, чтобы забрать домой в качестве резюме вашего выступления и получить ваши контактные данные.
4. Я знаю, что вы устали, но закончите с энергией и энтузиазмом.
Вполне естественно, что вы почувствуете усталость, когда дойдете до конца своего выступления. Адреналин, который поначалу бурлил в вашем теле, теперь выветрился, ваш голос устал, и вы хотели бы сесть и выпить пива. Но вы только на полпути. Теперь идет сессия вопросов и ответов, вероятно, самый важный элемент презентации, поскольку именно эта часть отличает ваше выступление от видео, где вы говорите (вы не можете задавать вопросы видео). Крайне важно, чтобы аудитория чувствовала, что вы полны энтузиазма и открыты для вопросов. Что делать, если ни у кого нет вопросов? Во-первых, некоторые люди наверняка хотят вас о чем-то спросить, но никто не хочет быть первым, кто задаст вопрос. Возможно, вам придется растопить лед и сдвинуться с мертвой точки. Хороший способ сделать это — самому задать вопрос аудитории. Сделайте это открытым, не угрожающим вопросом. Спросите мнение самого уверенно выглядящего человека в комнате или попросите его обсудить вопрос с человеком, сидящим рядом с ним (это дает ему возможность отрепетировать свой ответ, прежде чем говорить перед всеми, а также дает людям возможность пообщаться). ).
5. Ваша презентация не заканчивается вопросами и ответами.
Когда сеанс вопросов и ответов закончится, встаньте, привлеките их внимание и закройте презентацию. Это не всегда возможно сделать (например, на академических конференциях, где вопросы и ответы иногда происходят после каждых трех презентаций), но если можете, сделайте это. В заключении снова изложите свой основной аргумент, призыв к действию и разберитесь с любыми сомнениями или критическими замечаниями, указанными в разделе «Вопросы и ответы». Итак, заключение — это более или менее сжатая версия ваших выводов и импровизированное резюме вопросов и ответов. Важно, чтобы аудитория ушла домой с изображением того, как вы уверенно представляете свой основной аргумент, а не с воспоминаниями о вопросах и ответах, которые могли или не могли быть успешными или над которыми мог доминировать кто-то другой, кроме вас.
Переосмысление финальных слайдов — как закончить презентацию
Поделиться в Pinterest
Поделиться с друзьями
Отправить
Все хорошее когда-нибудь заканчивается, но как? Когда ваша презентация близится к завершению, как вам ее завершить, чтобы она закончилась на ура, а не на ура? В предыдущем посте Джона «Переосмысление титульных слайдов» он рассмотрел варианты, доступные при открытии презентации. Теперь он обращает внимание на концовку.
В предыдущем посте я предложил несколько способов по-новому взглянуть на титульный слайд презентации PowerPoint. Вопреки тому, что многие думают, титульный слайд не всегда необходим. И если он у вас есть, нет правила, согласно которому это должен быть первый слайд, который вы показываете.
Что ж, если мы посмотрели на титульный слайд, кажется правильным, что мы также посмотрим и на финальные слайды.
Спасибо, но нет!
Возможно, самый распространенный последний слайд, который вы видите, — это тот, который благодарит аудиторию. Вот некоторые из стандартных вариантов:
Вы поняли. И все это плохие варианты.
Многие клиенты искренне удивляются, когда я говорю им никогда больше не использовать слайд «Спасибо». Но есть две веские причины этого не делать.
Во-первых, во многих случаях вам не следует благодарить свою аудиторию. Представьте себе Мартина Лютера Кинга, когда он заканчивал свою неподражаемую речь «У меня есть мечта». Представьте, если бы он добавил «Спасибо» к окончанию:
«И когда это произойдет, когда мы позволим свободе звенеть, когда мы позволим ей звенеть из каждой деревни и каждой деревни, из каждого штата и каждого города, мы смогут ускорить тот день, когда все дети Божьи, черные и белые, евреи и язычники, протестанты и католики, смогут взяться за руки и воспеть словами старого негра-спиритуала: «Наконец-то свободны! Свободный наконец-то! Слава Богу Всемогущему, мы наконец-то свободны! Большое спасибо!»
Что-то мощное, что-то фундаментальное было бы потеряно. «Слава Богу Всемогущему», что Кинг был умнее этого. Он знал, что единственный способ закончить это выступление — оставить слушателей воодушевляющими красноречиями, чтобы вдохновить их.
В ситуациях, когда вы представляете свое видение компании или призываете свою аудиторию к каким-либо действиям, лучше всего обойтись без слов «Спасибо». Вместо этого оставьте им что-то, что прилипнет еще долго после того, как они покинут аудиторию. Некоторые гипотетические примеры приведены ниже:
И я знаю, что если мы будем работать вместе, у нас все получится!
Вы знаете, что вам нужно делать. Теперь иди туда и сделай это!
Путешествие будет долгим и трудным, но пути назад нет. Я уверен, что мы доберемся до места назначения.
Во-вторых, если вы хотите поблагодарить свою аудиторию, и это уместно, сделайте слайд с надписью «Спасибо», который вы напечатали за два дня (или два часа) до этого. ? Конечно, нет!
Если вы хотите поблагодарить своих зрителей, посмотрите им в глаза и поблагодарите от всего сердца, а не на экране. Они оценят связь, и ваша благодарность будет намного более искренней и, следовательно, более значимой.
Без вопросов
Еще один неудачный слайд, на котором можно закончить:
Нужен ли вашей аудитории слайд, чтобы знать, что вы переходите к сеансу вопросов и ответов? Конечно, нет. Если вы хотите провести сеанс вопросов и ответов, сделайте черный слайд, а затем откройте зал для вопросов.
Кроме того, я считаю, что когда говорящие контролируют ситуацию, они не должны заканчиваться вопросами и ответами. Почему бы нет? Потому что вы никогда не знаете, будут ли вопросы актуальны или интересны только нескольким людям. Есть риск, что многие в аудитории потянутся к своим смартфонам, и именно так ваша презентация закончится: шипением, а не взрывом.
Поэтому я всегда рекомендую выступающим рассказывать обо всем, что они хотят осветить, а затем объявлять, что они будут отвечать на вопросы столько минут, сколько захотят до заключают. Таким образом, говорящий контролирует заключение.
6 хороших заключительных слайдов
Итак, если такие слайды, как «Спасибо» и «Вопросы?» и, что хуже всего, «Спасибо! Вопросов?» нет, что нужно для финального слайда?
Жестких правил не существует, и финальный слайд, который вы выберете, будет зависеть от таких вещей, как аудитория и ваше сообщение. Но вот несколько хороших вариантов:
1) Мощный образ
Используйте изображение, связанное с вашим выступлением и передающее чувство или сообщение, которое вы пытаетесь передать.
2) Краткое изложение ваших ключевых моментов
Вы можете использовать тонкую анимацию, такую как «Затухание» (PowerPoint) или «Растворение» (Keynote), чтобы добавлять свои пункты один за другим, подчеркивая каждый по мере продвижения.
3) Призыв к действию
Вдохновите свою аудиторию и побудите ее к действию.
Например, давайте представим, что у компании возникли проблемы со своевременным выставлением счетов своим клиентам. Проблема была связана с отсутствием связи между отделом продаж и бухгалтерией. На последнем слайде такой презентации можно перечислить, что ожидается от отдела продаж, что ожидается от бухгалтерии и что ожидается от обоих.
4) Цитата
Используйте цитату, которая относится к вашему сообщению, возможно, с изображением человека, который первым сказал это. Этот слайд может быть вдвойне эффективен, если вы начнете презентацию с цитаты (не используя слайд), а затем вернетесь к ней в конце презентации, чтобы закрепить идею.
5) Ваши контактные данные
Это особенно полезно при выступлении перед большой аудиторией, которую вы не знаете. Но следите за тем, чтобы информация была простой и легкой для записи. Электронная почта, номер телефона и адрес веб-сайта — хорошие варианты по отдельности или в комбинации.
6) Черный слайд
Да, черный слайд может быть хорошим вариантом, например, если вы хотите закончить презентацию мощной историей. Делая экран черным, вы переключаете внимание аудитории на себя. Никогда не забывайте, что слайды — это не презентация; спикер — это презентация, а слайды — для поддержки спикера.
Как я упоминал в своем предыдущем посте, психологи часто говорят о принципах обучения первичности и новизне. Люди склонны запоминать первое, что они слышат или видят, и последнее, что они слышат или видят.
Так что не тратьте последний слайд на что-то банальное вроде «Спасибо» или «Вопросы?». Вы можете сделать намного лучше, чем это. Ваша презентация будет иметь безупречный финал, и ваша аудитория это оценит.
Если у вас есть какие-либо мысли по этому поводу или вы думаете, что я пропустил какие-либо хорошие идеи для финальных слайдов, поделитесь ими с нами в разделе комментариев ниже.
Био
LinkedIn
последние сообщения
Джон Зиммер — международный спикер, тренер и юрист. Он работал в крупной канадской юридической фирме, Организации Объединенных Наций, Всемирной организации здравоохранения и сейчас является штатным спикером.
Автор Писатель Книга, написание, лист, презентация png 1761x1942px 53.34KB
Компьютер Иконки Интернет Веб-браузер, Internet Explorer, угол, текст png 540x540px 12.02KB
Книжный карандаш, открытая книга, угол, текст png 512x512px 19.56KB
vs. логотип, YouTube Интернет Интернет-магазин Рэппер, YouTube, монохромный, силуэт png 500x500px 45.52KB
Символ авторского права Закон Автор Логотип, авторское право, текст, товарный знак png 1200x630px 49.19KB
Речь воздушный шар комиксов иллюстрация, мультфильм взрыв эффекты границы, черный и желтый речевой шар шаблон, граница, мультипликационный персонаж png 1001x1010px 109.18KB
www logo, Интернет Компьютерные иконки, всемирная паутина, веб-дизайн, текст png 2400x2400px 69.58KB
шесть логотипов Facebook, Instagram, Snapchat, Twitter, Whatsapp и LinkedIn, маркетинг в социальных сетях, значки компьютеров, социальные сети, текст, фотография png 640x640px 120. 42KB
Группа компаний ВИК – лидер рынка ветеринарной фармацевтики в России и крупнейший производитель ветеринарных препаратов в СНГ.
В 2021 году Группа компаний ВИК заняла 21 место среди производителей ветеринарной фармацевтики в мире, а также 16 место среди всех фармацевтических компаний Восточной Европы. Впервые российский производитель ветеринарных фармацевтических препаратов был включен в мировой рейтинг The Pharma 1000 Top Global Pharmaceutical Company Report.
Компания основана в 1990 году.
За более чем 30 лет успешной работы ГК ВИК запущены:
Кроме того, налажена реализация продукции через 21 офис в центральных городах России, Беларуси и Казахстана.
Поставки ведутся в 40+ стран мира, включая Нидерланды, Китай, Тайвань, Сингапур, страны Ближнего Востока, СНГ и в другие.
В ассортименте более 250 видов продукции: ветеринарные препараты, кормовые добавки, косметические средства для ухода за животными, средства гигиены и санитарии.
Компания получила более 50 дипломов и 20 медалей в области разработки и производства ветеринарных препаратов, а 10 продуктов собственного производства выпускаются по патентам и являются инновационными.
В Группу компаний ВИК входят:
ВИК – здоровье животных — №1 производитель ветеринарных препаратов в СНГ и единственная компания из ветеринарных фармацевтических компаний России и СНГ, аттестованная по международному стандарту EU GMP и наделенная правом поставок собственной продукции в ЕС.
Торговый дом ВИК – крупнейшая ветеринарная компания в России и СНГ в сегменте с/х животных и птиц.
ВЕТМАРКЕТ – профессиональная ветеринарная компания в сегменте животных-компаньонов. Компания реализует продукцию собственного производства «ВИК — здоровье животных» для домашних питомцев торговой марки «DOCTOR VIC», а также является официальным дистрибьютором ведущих мировых производителей товаров для МДЖ.
КЛИНКОСМИК – производитель парфюмерно-косметической продукции фармацевтического качества на основе безопасных натуральных компонентов для людей под брендом «Лаборатория СЕЛФИ».
БЕЛФАРМАКОМ – российский производитель и поставщик ветеринарных препаратов и кормовых добавок
ГК ВИК ведет тесное сотрудничество с НИИ России и инвестирует в научные исследования и разработки с целью обеспечить доступность инновационных лекарственных средств для партнёров.
Группа компаний ВИК ежегодно проводит крупнейшие международные научно-практические конференции, форумы и круглые столы, такие как Веткорм, Ветеринария, Международный ветеринарный форум и др.
Является активным участником ведущих отраслевых выставок и конференций: «MVC: Зерно-Комбикорма-Ветеринария», АГРОС, EuroTier, VIV и др.
ГК ВИК принимает участие в Национальном проекте «Производительность труда».
Ключевые партнеры ГК ВИК
Птицеводство, свиноводство и животноводство
Животные-компаньоны
Косметика фармацевтического качества для людей
Озон Логотип Прозрачный Фон — Станция Метро Ангел
Вы здесь: Скачать клипарт » Озон Логотип Прозрачный Фон — Станция Метро Ангел
Ozone Logo Transparent Background — Станция метро Angel — это один из клипартов по теме беговые логотипы, хоккейные логотипы, рождественские логотипы. Это изображение клипарта имеет прозрачный фон и формат PNG. Вы можете скачать (867×737) Озон Логотип Прозрачный Фон — Станция Метро Ангел png картинки бесплатно. Это высокое качество и простота в использовании. Кроме того, найдите больше png клипарт о кислородный клипарт,транспортный клипарт,трубный клипарт. Пожалуйста, не забудьте поделиться им с друзьями, если хотите.
Если вы обнаружите какие-либо неприемлемые изображения на ClipartMax.com, свяжитесь с нами, и мы примем соответствующие меры.
Отчет DMCA
Обратный поиск изображения
Просмотров: 14
Скачиваний: 1
Разрешение: 867×737
имя: Логотип Озона Прозрачном Фоне — Станция Метро Ангел
Лицензия: Личное использование
Формат файла: PNG
PNG Размер: 176 КБ
Связанные теги:
кислород
транспорт
трубка
топливо
рождественский ангел
автомобиль
строительство
транспорт
текстура
Дорога
стали
карта
крылья
тренироваться
металл
измерять
фон
расположение
газ
масло
крещение
дизель
трубопровод
легенда
Рамка
железнодорожная станция
пробирка
железнодорожная станция
религия
автобусная остановка
цилиндр
канцелярские товары
символ
заправка
тюбик с краской
аэропорт
крылья ангела
радио станция
пробирка
пожарная станция
Скачать PNG
Регистрация не требуется. Неограниченное скачивание!
Логотип Ozone Прозрачный фон — Станция метро Angel
Логотип Running Fox Designs — Станция метро Angel
Бесплатный векторный логотип автобуса Bvg Clip Art — Станция метро Angel
Этот бесплатный клип Дизайн логотипа камеры для теста — Станция метро Angel
Супермен Logo Outline — Станция метро Angel
Wolf Logo By Vallander — Станция метро Angel
Vodafone Logo Vector Eps Free Download — Станция метро Angel
Логотип Cutadapt — Станция метро Angel
Логотип Happy Cinnamon — Станция метро Angel
Логотип Calobee Doodles Логотип Calobee Doodles — Станция метро Angel Логотип London Tube
Логотип Демократической партии — станция метро Angel
Логотип Multi Waste Ltd — станция метро Angel
Прозрачный логотип Vir Globe — станция метро Angel
Клипарт Shooting Star Черно-белая падающая звезда — станция метро Angel
Ссылка на изображение логотипа Cubs Juno, созданного для памятной даты — станция метро Angel
Логотип Lifelong Love Photo And Video — станция метро Angel
Если бы не сила сообщества в Steemit, — станция метро Angel
Логотип Indianapolis Colts Smoking Weed Iron On Transfers — станция метро Angel
Gogle, Google, логотип, символ, значок сети, значок сети — станция метро Angel
Логотип Google Play Music — станция метро Angel
Логотип Target Clipart 4 — Angel Tube Станция
Brand Line Logo Clip Art — Станция метро Angel
Logo Drink — Станция метро Angel
Сравнить логотип Track — Станция метро Angel
Форум Nfl — Станция метро Angel
Logo Design By Graphics Автор G20z Для этого проекта — Angel Tube Station
Логотип агентства 360i — станция метро Angel
Черно-белый логотип Protoio — станция метро Angel
Ozone — поддержка сети премиум-класса
Цифровая рекламная платформа
, созданная издателями для брендов
Озон — это прозрачный и простой способ для рекламодателей привлечь очень внимательную аудиторию в широковещательном масштабе, в безопасной для бренда, известной среде, которая пользуется доверием и доказала свою эффективность в бизнесе
Последние новости
Новости
Партнерство Ozone в области награждения привлекает внимание к отличной работе
Новости
Прошедшая неделя была еще одной для празднования наград. Но на этот раз это была команда Ozone, которая поддержала блестящие работы рекламодателей и агентств по всей Великобритании в двух самых престижных наградах отрасли.
Подробнее →
Новости
Новости, Культура
Дэнни Гилан становится руководителем Ozone GroupM
Новости, Культура
Ozone — британская цифровая рекламная платформа премиум-класса, созданная издателями для брендов — назначила опытного коммерческого директора Дэнни Гилана новым руководителем агентства GroupM.
Подробнее →
Новости, Культура
News, Insights, Reading the Nation
Повышение уровня видеоигр с выходом новых игр (до 13 ноября)
News, Insights, Reading the Nation
Подняв свой рейтинг вовлеченности в Reading the Nation, наш видеоигровой контент вырос на +39% благодаря множеству новых игр, включая God of War Ragnarok и режим FIFA 23 World Cup. вышел.
Подробнее →
Новости, Взгляды, Читая нацию
News, Insights, Reading the Nation
Еда и напитки готовятся к праздничному закипанию (6 ноября)
Клавиатура для написания обновлений в Facebook, твитов, подписки на истории Snapchat и Instagram, создания хэштегов. Давайте сделаем #runes популярным в социальных сетях!
Наконец руны появились на iPhone и iPad! Это приложение предоставляет расширение для клавиатуры, которое можно использовать в любом другом приложении: вы можете использовать руны в своих социальных сетях, электронной почте, делать заметки, писать лингвистические исследования и многое другое.
Клавиатура содержит символы — Старшего Футарка — Младшего Футарка — англосаксонские руны (Футорк)
Добавляйтесь в Телеграм чтобы обсуждить приложение и писать используя руны: https://t.me/runicapps
Пожалуйста, подпишитесь на наши аккаунты в социальных сетях: * Facebook https://fb.com/runicapps * Twitter https://twitter.com/runicapps * Instagram https://instagram.com/runicapps
Приложение оптимизировано для: * iOS 9-12 * iPhone X (s), XR, XS Max * Все экраны iPad и iPad Pro * Обоих вариантов ориентации экрана (пейзажная и портретная)
000Z» aria-label=»26 марта 2019 г.»>26 мар. 2019 г.
Версия 2.0.0
Используйте руны старшего и младшего футарка или англосаксонские руны футорка, чтобы писать посты в социальных сетях, общаться с друзьями, создавать заметки и многое другое. В прошлом обновлении мы добавили специальный шрифт, улучшающий отображение и читаемость рун — а в этой версии вы сможете изучать описания символов рун прямо внутри приложения!
Оценки и отзывы
Оценок: 14
Обратные положения
Добавьте обратные положения
Руны
Здравствуйте. Добавьте функцию, где руны можно написать в перевернутом виде. Руны пишутся , как в прямом, так и в перевернутом. Этой функции не хватает. Клавиатура не полноценна. В платном приложении должен быть такой функционал. Описание рун на английском, очень не удобно.
Почему не работает
Приобрёл а программа не работает. Вопрос??????
Разработчик Maxim Orlovsky не сообщил Apple о своей политике конфиденциальности и используемых им способах обработки данных. Подробные сведения доступны в политике конфиденциальности разработчика.
Нет сведений
Разработчик будет обязан предоставить сведения о конфиденциальности при отправке следующего обновления приложения.
Kaganica — центр тюркской рунической письменности — Tengrism
Дисклеймер! Внимание!
⛔️ Друзья, приложений позволяющие писать древнетюркскими руническими символами на сегодняшний день не так уже и много, а содержащих в себе как орхонские символы, так и енисейские нет в целом. Наше приложение абсолютно новое и сейчас мы его активно тестируем (сама проверка приложения может занять несколько месяцев, чтобы учесть абсолютно все ошибки) и ищем недочеты! 🚫 Поэтому, Вы и только Вы сами сейчас принимаете решение, скачивать приложение KAGANICA или нет! ✅ В свою очередь, мы ответственно заявляем, что мы хотим постоянно улучшать данный продукт и качество предоставляемых нами услуг! ⛔️ Поэтому, если вдруг Вы обнаружите какие-нибудь ошибки в нем, просим писать на нашу почту: [email protected] (мы обязательно учтем все Ваши замечания). 🌐 На данный момент у нас готово приложение только для телефонов платформы Android. Как только мы полностью протестируем данное приложение в этой системе, мы начнём разработку для IOS и Windows систем. 🌏 Также, если Вы тоже хотите стать частью нашей команды или центра тюркской рунической письменности и помочь нам с развитием, то мы будем рады всем! Наши контакты: [email protected] либо в direct!
Приглашаем всех желающих на курсы по изучению тюркской письменности (руника), которые для вас будут преподавать разработчикои проекта «Kaganica», приложения с поддержкой алфавита на основе древнетюркских рун под современные тюркские языки.
Всю подробную информацию можно получить, связавшись с нами:
Для того, чтобы узнать подробную информацию и принять участие в курсе, необходимо заранее зарегистрироваться по тел. +77788958011 Ерлан (Казахстан)
+7 962 569 04 41 Альберт (Татарстан)
Что такое тюркские руны?
Древнейшая письменность, применявшаяся на территории Великой Степи. В основном употреблялось до ХII века, позже тюрки перешли на письменности других народов и культур. Сейчас многие ученые и энтузиасты пытаются снова возродить ее использование.
Что такое «Центр тюркской рунической письменности»?
Центр тюркской рунической письменности был организован Альбертом Хабибрахмановым и Ерланом Еспенбетовым для изучения, развития и возрождения тюркского письменного наследия.
Кто преподает в центре?
Главными педагогами и руководителями нашего центра, а также разработчиками приложения «Kaganica» являются тюркологи-рунисты:
Могу я после обучения в Вашем центре стать преподавателем тюркской письменности?
Да, но только после прохождения обучения и сдачи необходимых экзаменов.
Есть ли центры расположенные за пределами Казахстана?
На данный момент представительство центра находится в Алматы. Но уже в ближайшее время будет открыт филиал в г. Казань (преподаватель Хабибрахманов А.Ш.).
Можно ли пройти обучение рунике дистанционно в Online формате?
Да!
Уроки проходят по Zoom-конференции в удобное для Вас время!
Продолжительность урока: 1 академический час
Стоимость: от 3 000 тенге и выше (в зависимости от времени и графика занятий).
Для школьников и студентов колледжей предусмотрены скидки
Возможно обучение в Zoom-конференции как в группе, так и индивидуально!
Количество занятий: в среднем (от 2 до 7 уроков, в зависимости от индивидуальных способностей к запоминанию учащегося).
*** То есть, студент сам решает сколько ему брать занятий!
Внимание: уроки по Zoom-конференции доступны по всему миру (главное иметь хорошую скорость интернета)!
Подробнее можно узнать связавшись с нами!
Могу ли я открыть филиал центра открыть в своем городе?
Да, Вы можете открыть филиал нашего центра в любой точке мира. Главное требование: преподавать в нем может только педагог прошедший обучение в головном центре! Подробнее об условиях сотрудничества Вы можете узнать связавшись с нами!
Рассматриваете ли Вы предложения по сотрудничеству касательно рекламы и спонсорства?
Мы хотим возродить использование рунической письменности среди жителей тюркоязычных стран, постоянно улучшать качество предоставляемых услуг и поэтому всегда рады любым предложениям о сотрудничестве!
Ваш центр предлагает активно использовать руническое тюркское письмо и отказаться от Латиницы и Кириллицы?
Ни в коем случае!
Наш центр предоставил свою концепцию по созданию единого стандарта алфавита для современных тюркских языков и внедрению тюркской письменности в повседневную жизнь всем известным научно-культурным и образовательным центрам тюркоязычных стран и регионов.
То, что мы сегодня предлагаем нашим современникам, это один из самых сильных, но не единственный, инструмент духовного самоопределения. Собственное письменное наследие имеют далеко не все народы в мире и нам грех этим не воспользоваться. Своя письменность, не лежащая в закромах музеев, а используемая в повседневном общении и литературе сильнее речей глав государств или красивого флага. Оставаясь в рамках музея и обсуждений узких специалистов – это всего лишь исторический артефакт, как деньги в кошельке. Их можно потратить на ерунду или хранить пока они не обесценятся, а можно вложить их в дело.
Мы можем также, как сейчас пользоваться письменностью других цивилизаций и не заморачиваться. При этом мы всегда будем лишь их тенью. Для нас нет ничего смешнее и печальнее, чем споры тюрков о том, что им больше подходит: греческое, латинское или арабское письмо. Как будто они хотят просто стать греками, арабами или римлянами.
Суверенность цивилизации или народа также, как и отдельно взятого человека, начинается с принятия собственных решений. Волевой человек должен иметь свой собственный дом и быть в нем хозяином, а не стоять в очереди на получение жилья в очередном общежитии.
Тюркские руны это наше наследие плоть от плоти, они представляют нашу древнейшую цивилизацию наравне с языком. Наличие их в повседневной практике поставят нас на уровень с ведущими мировыми цивилизациями, пусть сегодня хотя бы на культурном уровне. Мы не предлагаем отказаться от прошлого письменного наследия, мы не предлагаем сей же час бежать переписывать школьные и ВУЗовские учебники. Это глупо и чрезвычайно вредно!
Мы предлагаем всем неравнодушным к судьбе своего народа и цивилизации в целом взять в руки этот инструмент, освоить его и включить в воспитательный процесс будущих поколений. Ведь именно дети, воспитанные в духе предков и осознающие свое место в мире станут возродителями нашего мира, в отличие от тех, кто спорит о крутизне западной и прочих культур.
Что может дать знание древнетюркской руники?
Овладев навыками чтения и письма данного вида письменности, вы сможете намного легче изучить родственные тюркской рунике — древнегерманские (скандинавские), кельтские, болгарские, славянские письменности на основе рун!
(Всё эти древние письменности несомненно имеют общие корни происхождения!)
+7 778 895 80 11 Ерлан (г. Алматы, ул. Кожабекова 17/1, ЖК Браун «Anatomia Space», 1 этаж)
+7 705 454 01 43 Альберт (г. Астана, ул. Достык 11, в здании Национальной библиотеки Республики Казахстан)
Центр тюркской рунической письменности
Online-уроки по обучению древнетюркской руники (письменности)!
Online-уроки по обучению древнетюркской руники (письменности)! Впервые в Казахстане!
Приглашаем всех желающих на Online-курсы по изучению тюркской письменности (руники), которые для вас будет преподавать один из разработчиков проекта «Kaganica», приложения-клавиатуру с поддержкой алфавита на основе древнетюркских рун под современные тюркские языки Ерлан.
Уроки проходят по Zoom-конференции в удобное для Вас время!
Продолжительность урока: 1 академический час
Стоимость: от 3000 тенге и выше (в зависимости от времени и графика занятий).
Для школьников и студентов колледжей предусмотрены скидки
Возможно обучение в Zoom-конференции как в группе, так и индивидуально!
Количество занятий: в среднем (от 2 до 7 уроков, в зависимости от индивидуальных способностей к запоминанию учащегося).
*** То есть, студент сам решает сколько ему брать занятий!
Внимание: уроки по Zoom-конференции доступны по всему миру (главное иметь хорошую скорость интернета)!
Что может дать знание древнетюркской руники?
Овладев навыками чтения и письма данного вида письменности, вы сможете намного легче изучить родственные тюркской рунике — древнегерманские (скандинавские), кельтские, болгарские, славянские письменности на основе рун!
(Всё эти древние письменности несомненно имеют общие корни происхождения!)
Всю подробную информацию можно получить по тел. :
+7 778 895 80 11 (whatsapp) Ерлан
Хотите удивить своих клиентов новой стилизованной надписью?
Если да, то мы предлагаем Вам использование элементов древнетюркской письменности с помощью приложения Kaganica, которая в первую очередь ориентирована на тюркские страны и регионы мира (это может существенно увеличить продажи Вашей продукции)
*** В качестве примера были взяты логотипы компании Coca-Cola и Pepsi
Примеры стилизованной под древнетюркские руны
надписи известных брендов
Дамы и господа!
Приглашаем вас стать официальным партнером универсального приложения «Kaganica», которое позволит читать и печатать носителям тюркских языков рунами древнетюркского письма. Само приложение может стать мощным толчком не только для возрождения исконной тюркской письменности, но и для ее востребованности в современном мире.
Приложение Kaganica будет доступно для бесплатного скачивания с магазинов приложений Google Play, Windows, App Store, а также с официального международного интернет-портала Tengri Social Media www. tengrism.kz
Внимание! Друзья! Мы, энтузиасты-рунологи открыли центр возрождения древнетюркской рунической письменности (руны) и своими силами без поддержки государства уже обучили около 1000 человек не только из Казахстана, но и других стран. Специалисты-рунологи из разных стран объединившись, разработали и предложили всем тюркоязычным народам единый стандарт алфавита на основе рунических символов для всех тюрков. Сейчас у нас открыты филиалы в Алматы, Астане и в Казани, но также мы преподаем в онлайн-формате по всему миру. Более того, чтобы тюркские руны использовались в повседневной жизни, наши специалисты разработали собственное мобильное приложение Kaganica для телефонов платформы Android (Samsung, LG, Xiaomi), которое можно скачать с Play Market. Сейчас мы собираем средства для того, чтобы: — создать приложение для смартфонов IPhone — подготовить новых специалистов по обучению тюркским рунам — популяризировать использование тюркских среди всех тюркских народов мира
Для того, чтобы все эти проекты были реализованы, нашему центру нужна Ваша поддержка. Мы были бы очень признательны любой сумме которые мы получим. Все денежные средства мы вложим в развитие проекта по возрождению и популяризации нашей культуры. На официальном сайте центра Kaganica будет специальный раздел- полный список меценатов, которые оказали им поддержку https://tengrism.kz/kaganica/ Реквизиты: Kaspi gold: 4400 4301 9922 2925 Yerlan Yespenbetov Или по номеру Kaspi gold +77788958011 (Просьба: Для того, чтобы мы ввели Вас в список меценатов данного проекта, после перечисления денежных средств, просим отправить на нашу почту [email protected] или на номер whatsapp +7 778 895 80 11: Чек/квитанцию о переводе, Ваше полное ФИО и фотографию (при желании)
Руководители центра тюркской рунической письменности
Авторы приложения Kaganica и преподаватели тюркской письменности
Добрый день! Мы хотели бы презентовать концепцию по созданию алфавита на основе тюркских рун под современные тюркские языки и технологий, а также их внедрение в повседневную жизнь, предложенную тюркологами-любителями Хабибрахмановым Альбертом и Еспенбетовым Ерланом.
Если Вас заинтересовала наша концепция по развитию и внедрению тюркского письма на основе рун, то мы с радостью примем участие в разработке и создании всех технологических приложений для скорейшего запуска данного проекта. В свою очередь хотели бы отметить, что мы тюркологи любители, но готовы внести свой вклад в возрождение тюркской письменности и рассмотреть любые варианты сотрудничества и поддержки.
Много лет назад я написал пост с таким же заголовком в своем старом блоге, который мне не очень хочется возвращать (что-то о том, что меня преследуют вещи, которые я написал 15 лет назад). Но клянусь, этот пост все равно лучше!
Короче говоря, есть шрифты, которые позволяют вам писать руны или другие древние наборы символов, но они сопоставляют символы с латинскими буквами. Это означает, что вы вводите «а» и получаете ᚪ. Вы меняете шрифт на другой, вместо ᚪ получаете a. Это нормально, если вы можете заставить текст использовать определенный шрифт и только этот шрифт или если конечный продукт представляет собой изображение, а не текст.
Обычно современным языкам не приходится иметь дело с такого рода ограничениями. Я печатаю такое японское предложение 大阪へようこそ, и мне не нужно указывать шрифт, чтобы оно было разборчивым и распознаваемым как японский текст. Ваш компьютер отобразит это с помощью японского шрифта, и это не изменит смысла текста. Используемые здесь кодовые точки не пересекаются с латинскими символами. Мы могли бы быть на совершенно разных компьютерах, но мы с вами увидим один и тот же 大. Даже эмодзи более или менее придерживаются этих правил, позволяя разным типам телефонов и компьютеров видеть кимоно, смеющееся лицо или тако, хотя и с небольшими вариациями стиля.
Хотите верьте, хотите нет, но вы можете сделать это и с наборами символов для многих вымерших языков! Есть оговорки, потому что, естественно, многие человеко-часы тратятся на то, чтобы убедиться, что широко распространенные языки хорошо работают с современными системами, в то время как мало внимания уделяется тому, чтобы пользовательский опыт для языковых ботанов, язычников и сбитых с толку викингов, которые случайно оказались во временной деформации, был таким же гладким, как возможный.
Шрифты
Итак, речь идет именно об угловых рунах, использовавшихся во многих германских языках до того, как они перешли на использование латинских символов (стали «латинскими», как любят говорить компьютерщики), но многое из того, что я здесь говорю применяется к другим древним наборам символов. Руны соответствуют стандарту Unicode, но в большинстве компьютерных систем по умолчанию нет шрифтов, соответствующих этому диапазону. Если приведенный ниже абзац выглядит как тарабарщина, вам необходимо установить шрифт.
ᚳᚫᚾ᛫ᚷᚢ᛫ᛋᛁ᛫ᚦᛁᛋ
Если вы работаете в современной настольной системе, которая поддерживает шрифты True Type (например, Windows, Mac, Linux и другие), вам просто нужно установить хотя бы один шрифт, который охватывает диапазон . Вот две ссылки, которые могут помочь, но вы также можете выполнить поиск по запросу «unicode rune font»:
Runes (ᚠᚢᚦᚨᚱᚲ) в Интернете — есть ссылки на несколько хороших рунических шрифтов
Code2000 — шрифт, предназначенный для покрытия всего диапазона Юникода, включая руны
.
Андроид
Я недостаточно знаком с ситуацией там дальше, я почти уверен, что вы не будете защищены по умолчанию и вам нужно будет установить шрифты (если это возможно?). Пожалуйста, кто знает, скажите мне, потому что мне любопытно.
iOS
Чудесным образом в последней версии iOS на момент написания этой статьи (11) руны и различные другие древние письмена были включены по умолчанию! iOS не позволяет вам устанавливать шрифты, поэтому, если вы не сможете обновиться, вы потеряете руны юникода 😢
Клавиатуры
Не все наборы рун одинаковы. Существовал оригинальный рунический алфавит, Старший Футарк, используемый старыми древнескандинавскими языками. Футарк был расширен дополнительными символами, чтобы сделать Футорк, который использовался в древнеанглийском и древнефризском языках. Был также Младший Футарк, в котором на самом деле было меньше рун, чем в Старшем Футарке. Были и другие, но это одни из основных, с которыми вы столкнетесь.
В любом случае, вам нужно настроить в вашей системе способ ввода рун, и обычно это , а не быть приспособлены для того или иного набора рун. Я склонен сосредотачиваться на Futhorc, потому что это более широкий набор, который я считаю более подходящим для современного английского языка (так же, как это было для древнеанглийского языка).
Windows
Я считаю, что эта страница имеет лучшие раскладки для Windows, и их клавиатура futhorc — это то, на чем я основывал ту, которую я сделал для Mac OS X. Кроме того, в целом это просто хороший сайт для любителей языков, с массой полезной информации и другими языковыми семьями.
эта клавиатура тоже выглядит неплохо.
Mac OS X
Я не нашел ничего, сделанного другими, поэтому я сделал свое. Проверьте это здесь, где также есть инструкции по его установке. Это просто Futhorc, я хотел бы в конечном итоге сделать Mac клонами всех замечательных, сделанных BabelStone.
Linux
Так же, как и с Mac OS X, я сделал свою, не видя других вариантов. Посмотрите макет futhorc для Linux, который я сделал. У меня есть ссылки на некоторые советы по установке.
Android
Если вам что-то известно об этом, сообщите мне.
iOS
Вдохновленный тем, что Apple делает то, о чем я никогда не думал, и добавляя беспрецедентный охват кодовых точек Unicode в своей последней ОС, я сделал клавиатуру Futhorc для iOS. Если достаточное количество людей загрузит это, я добавлю другие функции и другие приложения для клавиатуры для других древних языков.
Орфография
Руны были созданы для письма на различных вымерших германских языках (северных и западных). Конечно, современные языки, даже потомки рассматриваемых древних языков, не имеют такого же набора фонем. Сдвиги происходили со временем. Это тема для другого поста в другой раз, но есть несколько основных принципов, которые я рекомендую иметь в виду:
Фонетическая орфография
Современный английский — это беспорядок. Почему бы не упростить задачу и не опускать безмолвные буквы? У Futhorc есть отличная руна для произнесения звука ᚦ, так что не нужно делать что-то неуклюжее, например ᛏᚻ.
Но, может быть, не слишком фонетически
В английском языке также много диалектов, поэтому, если вы произносите что-то фонетически до буквы Т, то никакие два человека не будут писать одно и то же слово одинаково. Было бы неплохо отбросить некоторые нюансы или сосредоточиться на самых нейтральных диалектах. Т в дереве больше похож на звук ч, но я думаю, что мы можем просто притвориться, что это т, чтобы передать его рунами.
Буквы могут менять значение
Орфография фонетически не обязательно означает в соответствии с правилами, используемыми в исходном контексте. И голландский, и испанский произносят вещи фонетически, но буквы могут иметь совершенно разные значения в этих двух языках. Футорк имеет символ дифтонга, которого нет в современном английском языке, по крайней мере, в моем диалекте (ᛠ). Было бы неплохо переназначить это для обычного современного дифтонга, например, i в велосипеде.
Заключение
Будь ботаником. Веселиться. Отправляйте секретные сообщения своим друзьям в рунах.
Ввод рун — Ваша клавиатура для рун Старшего Футарка!
Ввод рун — ваша клавиатура для рун Старшего Футарка!
Зачем создавать руническую клавиатуру?
Всякий раз, когда вы хотите использовать руны в каком-либо общении, мы сталкиваемся с проблемой: отсутствием таких «знаков» в так называемом стандартном алфавите. Итак, чтобы написать текст или отправить простое сообщение с такими символами/символами, нам всегда приходилось использовать разные шрифты. Этот метод хорошо работает для заданий печати или PDF-файлов, но не очень хорошо работает для веб-сайтов и приложений. Причина: чтобы человек увидел то, что вы хотите, ему нужно было бы установить на свой компьютер/мобильный телефон именно тот шрифт, который вы использовали для создания такого текста.
Однако мало кто знает, что рунические символы доступны в таблице Unicode, которая представляет собой стандартный набор символов всех алфавитов мира. Это означает, что любой компьютер, программа или устройство могут отображать и воспроизводить эти символы. Основываясь на этой идее, мы решили создать клавиатуру, позволяющую писать прямо рунами.
Одна деталь: ввод рун не является приложением. Таким образом, вы не открываете его как обычное приложение на мобильном телефоне. Он работает как встроенная клавиатура прямо на Android. Если у вас есть какие-либо вопросы, см. руководство по установке и настройке ниже.
А почему без букв?
Рунический алфавит чисто фонетический. Это означает, что буквы не имеют реального отношения или прямой связи с руной. Говоря таким образом, это может показаться немного странным, но давайте рассмотрим простой пример:
Создатель приложения Cussa. В его названии есть буквы C U S S A. Если мы будем писать его имя рунами, то получим следующий текст: ᚲᚢᛋᚨ. Первая руна «ᚲ» имеет звук [k], как и в машина . Вторая руна «ᚢ» имеет звук [u], как и в окончательном . Третья руна «ᛋ» имеет звук [s], как и в салат . А последняя руна «ᚨ» имеет звук [а], так как в слове все . Однако, будучи фонетическим алфавитом, тот факт, что исходное имя состоит из двух букв S, не влияет на его преобразование в руны, оставляя только одну руну для звука.
Мы решили сделать приложение максимально простым из-за всех этих нюансов, которые варьируются от языка к языку. Ниже вы найдете информационную базу, которая поможет вам сделать транслитерацию на рунический язык. Напоминая также, что некоторых звуков в то время не существовало, что часто требовало «адаптации».
Фонетический справочник
В этом фонетическом справочнике используются соглашения IPA (Международный фонетический алфавит). См. примеры и соображения ниже.
Поскольку руны представляют собой фонетический алфавит, он будет иметь некоторые особенности. Вот некоторые соображения по поводу некоторых из них:
ᚹ – Wunjo
Некоторые авторы утверждают, что эта руна также используется для звуков V, как и в победа . Что сделало бы дифференциацию некоторых возможных слов еще более сложной.
ᛃ – Jera
Хотя фонетическое написание – J, важно отметить, что в руническом алфавите нет руны для обозначения звука J, как в Джек или просто .
Звучание этой руны — европейское/славянское J, что было бы эквивалентно нашему Y, правда, когда оно короткое и слабое, как в году .
Исключительные случаи
Некоторые буквы не имеют прямого обозначения, но могут использоваться по звучанию. Мы привели пример такси, где X пишется с Kenaz, за которым следует Sowillo, таким образом создавая звук слова.
Несоответствующие звуки в рунах
Некоторых звуков в древненорвежском языке не было. Следовательно, эти звуки не имеют возможной корреляции с рунами. Примеры по звучанию:
[ʒ], как в мольба s ure или vi si на
[dʒ], как в j ust или g iant
[ʃ], как в ш у или ca ш
[tʃ], как в ch air или cat ch
Знак препинания
Рунные камни используют три возможных символа для разделения слов. Ниже вы найдете наиболее распространенные определения и варианты использования.
Простая точка ᛫
Они обычно используются для разделения слов — эквивалент нашего пробела.
Двойной наконечник ᛬
Используется для окончания предложений или абзацев. Эквивалент периода. Это не то же самое, что «:», которое есть в нашем алфавите, так как оно выравнивается по низу строки, а руны по центру.
Крест ᛭
Найден на рунических камнях поздней эпохи викингов. Он будет иметь функцию начала и окончания предложений или абзацев.
Преобразователь рун
В отличие от ввода рун, большинство современных приложений пытаются воспроизвести визуальный формат букв в рунах или воспроизвести буквы напрямую. В первом случае мы можем встретить следующее написание слова МАТЬ: ᛖᛜᚦᛊᚱ, поскольку руна Эхваз «похожа» гораздо больше на М, чем на Манназ, ингваз на О, а вариант Совилло на Е. во втором случае написание будет ᛗᛟᛏᚺᛖᚱ, что было бы неправильно, так как есть руна для звука TH. Следовательно, написание должно быть ᛗᛟᚦᛖᚱ.
Para saber ainda mais sobre estas utilizações, recomendamos os links abaixo:
https://www.ipachart.com/
http://www.antimoon.com/how/pronunc-soundsipa.htm
https://en.wikipedia.org/wiki/Help:IPA/English
https://en.wikipedia.org/wiki/English_phonology
Rune Input направлен на распространение и облегчение использования рун кем угодно. Поскольку это клавиатура, система Android и iOS может отображать предупреждения по умолчанию, информирующие о том, что клавиатуры могут собирать данные, вводимые пользователями, и отправлять их третьим лицам. Это не относится к вводу рун. Мы собираем и обрабатываем только данные статистики использования приложения, а также информацию об ошибках/сбоях.
Что это значит?
Нет необходимости создавать учетную запись, и приложение не будет запрашивать никаких личных данных.
Данные, введенные с помощью ввода рун, никуда не отправляются.
Дети-герои и их подвиги во время Великой Отечественной войны — Владивостокская централизованная библиотечная система
В ходе боев дети-герои Великой Отечественной войны не щадили собственные жизни и шли с таким же мужеством и отвагой, как взрослые мужчины. Их участь не ограничивается подвигами на поле боя – они работали в тылу, помогали снабжению войск и многое другое. Есть мнение, что победа над немцами – это заслуга взрослых мужчин и женщин, но это не совсем так. Дети-герои Великой Отечественной войны сделали не меньший вклад в победу над режимом Третьего рейха и их имена также не должны быть забыты.
Юные пионеры-герои Великой Отечественной войны действовали также храбро, ведь понимали, что на кону не только их собственные жизни, но и судьба всего государства.
Дети во время Второй Мировой войны
Речь пойдет о детях-героях Великой Отечественной войны (1941-1945 гг.), точнее о семи мальчиках-храбрецах, которые получили право называться героями СССР.
Рассказы детей-героев Великой Отечественной войны 1941-1945 – это ценный источник данных для историков, даже если дети не участвовали в кровопролитных битвах с оружием в руках. Ниже, кроме того, можно будет ознакомиться с фото пионеров-героев Великой Отечественной войны 1941 –1945, узнать об их храбрых поступках в ходе боевых действий.
Все рассказы о детях-героях Великой Отечественной войны содержат только проверенную информацию, их ФИО и ФИО их близких не менялись. Однако некоторые данные могут не соответствовать правде (к примеру, точные даты смерти, рождения), так как в ходе конфликта документальные подтверждения были утеряны.
Валя Котик
Вероятно, самым наиболее ребенком-героем Великой Отечественной является Валентин Александрович Котик. Будущий храбрец и патриот родился 11 февраля 1930 года в небольшом поселении под названием Хмелевка, что в Шепетовском районе Хмельницкой области и учился в средней русскоязычной школе №4 того же городка. Будучи одиннадцатилетним мальчишкой, который обязан был лишь учиться в шестом классе и познавать жизнь, он с первых часов противостояния решил для себя, что будет сражаться с захватчиками. Когда пришла осень 1941 года, Котик вместе со своими близкими товарищами тщательно организовал засаду полицаям города Шепетовка. В ходе хорошо продуманной операции мальчишке удалось ликвидировать главу полицаев, бросив под его автомобиль боевую гранату.
Приблизительно в начале 1942 года меленький диверсант присоединился к отряду советских партизан, которые сражались во время войны в глубоком тылу врага. Изначально молодого Валю не посылали в бой – назначили работать связистом – довольно важная должность. Однако молодой боец настаивал на своем участии в схватках против немецко-фашистских оккупантов, захватчиков и убийц.
В августе 1943 года молодой патриот был принят, проявив необыкновенную инициативу, в крупную и активно действующую подпольную группу имени Устима Кармелюка под управлением лейтенанта Ивана Музалева. На протяжении 1943 года он регулярно принимал участие в схватках, в ходе которых не раз получал пулю, но даже вопреки этому снова возвращался на передовую, не жалея жизни. Валя не стеснялся никакой работы, а потому также часто ходил на разведывательные задания в своей подпольной организации.
Один известный подвиг молодой боец совершил в октябре 1943 года. Совершенно случайно Котик обнаружил хорошо припрятанный телефонный кабель, который находился неглубоко под землей и был крайне важен для немцев. Этот телефонный кабель обеспечивал связь между ставкой верховного главнокомандующего (Адольфа Гитлера) и оккупированной Варшавой. Это сыграло важную роль в освобождении польской столицы, так как у штаба фашистов не было связи с верховным командованием. В этом же году Котик помог подорвать вражеский склад с патронами для оружия, а также разрушил шесть железнодорожных эшелона с необходимым немцам снаряжением, и в которых угоняли киевлян, минировав их и без угрызений совести взорвав.
В конце октября этого же года маленький патриот СРСР Валя Котик совершил еще один подвиг. Будучи в составе партизанского группирования, Валя стоял в дозоре и заметил, как вражеские солдаты окружают его группу. Котик не растерялся и первым делом убил вражеского офицера, который командовал карательной операцией, а после поднял тревогу. Благодаря столь смелому поступку этого храброго пионера партизаны успели отреагировать на окружение и смогли отбиться от врага, избежав огромных потерь в своих рядах.
К сожалению, в бою за город Изяслав в середине февраля следующего года Валя был смертельно ранен от выстрела с немецкой винтовки. Пионер-герой скончался от полученной раны следующим утром в возрасте каких-то 14 лет.
Молодой воин был навечно упокоен в своем родном городе. Несмотря на значимость подвигов Вали Котика, его заслуги были замечены только спустя тринадцать лет, когда мальчику присвоено звание «Героя Советского Союза», но уже посмертно. Кроме того, Валя также был награжден «Орденом Ленина», «Красного знамени» и «Отечественной войны». Памятники поставили не только в родном селе героя, но и по всей территории СССР. В честь него называли улицы, детские дома и так далее.
Петр Клыпа
Петр Сергеевич Клыпа – один из тех, кого с легкостью можно назвать довольно противоречивой личностью, который будучи героем Брестской крепости и обладая «Орденом Отечественной войны», также был известен, как преступник. Родился будущий защитник Брестской крепости в конце сентября 1926 года в российском городе Брянск. Детство мальчишка провел практически без отца. Тот был железнодорожником и рано погиб – мальчишку воспитывала только мать. В 1939 году Петра взял к себе в армию его старший брат – Николай Клыпа, который на тот момент уже дослужился до звания лейтенанта КА, и под его командованием находился музыкальный взвод 333-го полка 6-й стрелковой дивизии. Молодой боец стал воспитанником этого взвода.
После захвата войсками Красной Армии территории Польши, он вместе с 6-й стрелковой дивизией был направлен район города Брест-Литовск. Казармы его полка размещались близко к знаменитой Брестской крепости. 22 июня Петр Клыпа проснулся в казармах уже во время того, как немцы начали бомбить крепость и окружающие ее казармы. Бойцы 333-го стрелкового полка вопреки панике смогли дать организованный отпор первой атаке немецкой пехоты, и молодой Петр также активно участвовал в этом бою.
С первого дня он вместе со своим другом Колей Новиковым стал ходить в разведку по полуразрушенной и окруженной крепости и выполнять поручения своих командиров. 23 июня во время очередной разведки молодым бойцам удалось обнаружить целый склад боеприпасов, которые не были разрушены взрывами – эти боеприпасы сильно помогли защитникам крепости. Еще много дней советские солдаты отбивали атаки противника, используя эту находку.
Когда командиром 333-пока стал старший лейтенант Александр Потапов, он назначил молодого и энергичного Петра своим связным. Он сделал много полезного. Однажды он принес в санчасть большой запас бинтов и лекарств, которые были крайне нужны раненым. Каждый день Петр также приносил бойцам воду, которой катастрофически не хватало защитникам крепости.
К концу месяца положение бойцов Красной Армии в крепости стало катастрофически тяжелым. Чтобы уберечь жизни невинных людей, солдаты отправили детей, стариков и женщин в плен немцам, давая им шанс на выживание. Молодому разведчику также предлагали сдаться, но тот отказался, решив и дальше участвовать в боях против немцев.
В первых числах июля патроны, вода и еда у защитников крепости практически закончились. Тогда всеми силами было решено идти на прорыв. Он закончился полным провалом для бойцов Красной Армии – немцы убили большинство бойцов, а остальную половину взяли в плен. Лишь единицам удалось уцелеть и пробиться сквозь окружение. Одним из них был Петр Клыпа.
Однако через пару дней изнурительной погони его и других спасшихся фашисты схватили и взяли в плен. До 1945 года Петр работал в Германии батраком у довольно состоятельного немецкого фермера. Его освободили войска Соединенных Штатов Америки, после чего он вернулся в ряды Красной Армии. После демобилизации Петя пошел в бандиты и грабители. На его руках даже было убийство. Значительную часть своей жизни он отсидел в тюрьме, после чего вернулся к нормальной жизни и завел семью и двух детей. Умер Петр Клыпа в 1983 году в возрасте 57 лет. Его скорая смерть была вызвана серьезной болезнью – раком.
Вилор Чекмак
Среди детей-героев Великой Отечественной войны (ВОВ) отдельного внимания заслуживает юный боец-партизан Вилор Чекмак. Мальчишка родился в конце декабря 1925 года в славном городе моряков Симферополе. Вилор имел греческие корни. Его отец – герой многих конфликтов при участии СССР, погиб во время защиты столицы СССР в 1941 году. Вилор отлично учился в школе, испытывал необыкновенную любовь и имел художественный талант – он прекрасно рисовал. Когда вырастет, мечтал рисовать дорогие картины, но события кровавого июня 1941 года раз и навсегда перечеркнули его мечты.
В августе 1941 года Вилор больше не мог отсиживаться, когда остальные проливали кровь за него. И тогда, взяв свою любимую овчарку, пошел в партизанский отряд. Мальчишка был настоящим защитником Отечества. Мать отговаривала его идти в подпольное группирование, так как у парня был врожденный порок сердца, но он все равно решил спасать родину. Как и многие остальные мальчишки его возраста Вилор стал служить в разведчике.
В рядах партизанского отряда он прослужил всего пару месяцев, но перед своей гибелью совершил настоящий подвиг. 10 ноября 1941 года он находился на посту, прикрывая своих собратьев. Немцы начали окружать партизанский отряд, и Вилор первым заметил их приближение. Парень рискнул всем и произвел выстрел из ракетницы, чтобы предупредить своих собратьев о враге, но этим же поступком он привлек к себе внимание целого отряда нацистов. Понимая, что ему уже не уйти, он решил прикрыть отступление своих братьев по оружию, а потому открыл огонь по немцам. Парнишка дрался до последнего выстрела, но и потом не сдался. Он, как настоящий герой кинулся на врага со взрывчаткой, подорвал себя и немцев.
За свои достижения он получил медаль «За боевые заслуги» и медаль «За Оборону Севастополя».
Аркадий Каманин
Среди известных детей-героев Великой Отечественной войны также стоит выделить Каманина Аркадия Николаевича, который родился в начале ноября 1928 года в семье известного советского военачальника и генерала ВВС Красной Армии Николая Каманина. Примечательно, что его отец был одним из первых граждан СССР, который получил самое высокое в государстве звание Героя Советского Союза. Свое детство Аркадий провел на Дальнем Востоке, но после переехал в Москву, где жил непродолжительное время. Будучи сыном военного летчика, Аркадий в детства мог летать на самолетах. Летом молодой герой всегда работал на аэродроме, а также недолго работал на заводе по производству самолетов различного предназначения на должности механика. Когда началась боевые действия против Третьего рейха мальчишка переехал в город Ташкент, куда направили его отца.
В 1943 году Аркадий Каманин стал одним из самых молодых военных летчиков в истории, и самым молодым летчиком Великой Отечественной. Вместе с отцом он отправился на Карельский фронт. Он был зачислен в 5-й Гвардейский штурмовой авиакорпус. Сначала он работал механиком – далеко не самая престижная работа на борту самолета. Но уже совсем скоро его назначили штурманом-наблюдателем и бортмехаником на самолете для налаживания связи между отдельными частями под названием У-2. Этот самолет имел парное управление, и Аркаша не раз сам управлял самолетом. Уже в июле 1943 года молодой патриот летал без чьей-либо помощи — полностью самостоятельно.
В 14 лет Аркадий официально стал летчиком и был зачислен в 423-ю Отдельную эскадрилью связи. С июня 1943 года герой сражался с врагами государства в составе 1-го Украинского фронта. С осени победоносного 1944 года он вошел в состав 2-го Украинского фронта.
Аркадий в большей степени принимал участие в заданиях по налаживанию связи. Он не раз летал за линию фронта, чтобы помочь партизанам наладить связь. В свои 15 лет парень был удостоен награды «Орден Красной Звезды». Эту награду он получил за оказание помощи советскому пилоту самолета-штурмовика Ил-2, который потерпел крушение на так называемой нейтральной полосе. Если бы невмешательство молодого патриота, пилот бы погиб. Затем Аркадий получил еще один орден Красной Звезды, а после и орден «Красного Знамени». Благодаря его успешным действиям в небе Красная Армия смогла установить красный флаг в оккупированных Будапеште и Вене.
После победы над врагом Аркадий пошел продолжать обучение в средней школе, где быстро догонял программу. Однако парня погубил менингит, от которого он умер в возрасте 18 лет.
Леня Голиков
Леня Голиков – немало известный убийца оккупантов, партизан и пионер, который за свои подвиги и необыкновенную преданность Отечеству, а также самоотдачу заслужил звание Героя Советского Союза, а также Медаль «Партизану Отечественной войны 1 степени». Кроме того, родина наградила его «Орденом Ленина». Родился Леня Голиков в небольшой деревне Парфинского района, что в Новгородской области. Его родители были обычными рабочими, а мальчика могла ждать такая же спокойная судьба. На момент начала боевых действия Леня закончил семь классов и уже работал на местном заводе по производству фанеры. Активно в боевых действиях начал участвовать только в 1942 году, когда враги государства уже захватили Украину и пошли на Россию.
В середине августа второго года противостояния, будучи в тот момент молодым, но уже довольно опытным разведчиком 4-й Ленинградской подпольной бригады, бросил под вражеский автомобиль боевую гранату. В той машине сидел немецкий генерал-майор от инженерных войск – Рихард фон Виртц. Ранее полагалось, что Леня решительно ликвидировал немецкого военачальника, но тот смог чудом выжить, хоть и получив серьезные ранения. В 1945 году американские войска взяли этого генерала в плен. Однако, в тот день Голикову удалось похитить документы генерала, в которых содержалась информация о новых вражеских минах, которые могли бы нанести существенный вред Красной Армии. За это достижение он был представлен к высочайшему в стране званию «Героя Советского Союза».
В период с 1942 по 1943 годы Лене Голикову удалось убить почти 80 немецких солдат, подорвал 12 шоссейных мостов и еще 2 железнодорожных. Уничтожил пару важных для нацистов продовольственных склада и взорвал 10 автомобилей с боеприпасами для немецкой армии.
24 января 1943 года отряд Лени попал в битву с преимущественными силами противника. Леня Голиков погиб в битве под небольшим поселением под названием Острая Лука, что в Псковской области от пули врага. Вмести с ним погибли и его братья по оружию. Как и многие другие, званием «Героя Советского Союза» был награжден уже посмертно.
Володя Дубинин
Одним из героев детей Великой Отечественной войны был также парнишка по имени Владимир Дубинин, который активно действовал против врага на территории Крыма. Родился будущий партизан в Керчи 29 августа 1927 года. Мальчик с детства был крайне храбрым и упертым, а потому с первых дней боевых действий против рейха хотел защищать родину. Именно благодаря своей настойчивости он попал в партизанский отряд, который действовал недалеко от Керчи.
Володя, как член партизанского отряда, вел разведывательные действия вместе со своими близкими товарищами и братьями по оружию. Мальчишка доставлял крайне важную информацию и сведения о местонахождении частей противника, численности бойцов Вермахта, что помогало партизанам готовить свои боевые наступательные операции. В декабре 1941 года во время очередной разведки Володя Дубинин предоставил исчерпывающие сведения о враге, что дало возможность партизанам полностью разбить отряд нацистов-карателей. Не боялся Володя и участвовать в боях – сначала он просто подносил боеприпасы под шквальным огнем, а после встал на место тяжело раненного бойца.
Володя имел хитрость водить врагов за нос – он «помогал» нацистам найти партизан, но на самом деле заводил их в засаду. Парнишка с успехом выполнял все задания партизанского отряда. После успешного освобождения города Керчи в ходе Керченско-Феодосийской десантной операции 1941-1942 гг. молодой партизан присоединился к отряду саперов. 4 января 1942 года во время разминирования одной из мин Володя погиб вместе с советским сапером от взрыва мины. За свои заслуги герой-пионер получил посмертно награду орден «Красного Знамени».
Саша Бородулин
Саша Бородулин родился в день известного праздника, а именно 8 марта 1926 года в городе-герое под названием Ленинград. Его семейство было довольно небогатым. Также у Саши было две родные сестры, одна старше героя, а вторая – младше. В Ленинграде мальчишка прожил недолго – его семья переехала в Республику Карелию, а после снова вернулась в Ленинградскую область – в небольшой поселок Новинка, который находился в 70 километрах от Ленинграда. В этом поселке герой пошел в школу. Там же его выбрали председателем пионерской дружины, о чем парнишка долго мечтал.
Саше было пятнадцать лет, когда начались боевые действия. Герой закончил 7 класс и стал членом комсомола. В начале осени 1941 года парнишка пошел по собственному желанию в партизанский отряд. Сначала он вел исключительно разведывательные действия для партизанского подразделения, но скоро взял в руки оружие.
В конце осени 1941 года он проявил себя в бою за железнодорожную станцию Чаща в рядах партизанского отряда под командованием известного партизанского лидера Ивана Болознева. За свою храбрость зимой 1941 года Александр удостоился еще одного очень почетного в стране ордена «Красного Знамени».
На протяжении следующих месяцев Ваня не раз проявлял храбрость, ходил в разведку и сражался на поле боя. 7 июля 1942 года молодой герой и партизан погиб. Это случилось недалеко от поселка Оредеж, что в Ленинградской области. Саша остался прикрывать отход своих товарищей. Он пожертвовал своей жизнью, что позволить уйти своим братьям по оружию. Уже после своей смерти молодой партизан был дважды награжден тем же орденом «Красного Знамени».
Марат Казей
Не меньше других детей-героев Великой Отечественной войны совершил парнишка по имени Марат Казей. Несмотря на то, что его семья была в немилости у правительства, Марат все равно оставался патриотом. В начале войны Марат с мамой Анной прятали у себя партизан. Даже, когда начались аресты местного населения с целью найти тех, кто укрывает партизан, его семья не выдавала своих немцам. После он и сам пошел в ряды партизанского отряда. Марат активно рвался в бой. Свой первый подвиг он совершил в январе 1943 года. Когда шла очередная перестрелка его легко ранили, но он все равно поднял своих товарищей и повел их в бой. Будучи в окружении, отряд под его началом прорвался сквозь кольцо и смог избежать гибели. За этот подвиг парень получил медаль «За отвагу». Позже ему также дали медаль «Партизану Отечественной войны» 2 степени.
Погиб Марат вместе со своим командиром во время боя в мае 1944 года. Когда закончились патроны, герой бросил одну гранату во врагов, а второй подорвал себя, чтобы не попасть во вражеский плен.
Однако не только фото и фамилии мальчиков пионеров-героев Великой Отечественной войны украшают ныне улицы крупных городов и учебников. Среди них также были и молодые девушки. Стоит упомянуть о яркой, но печально оборвавшейся жизни советской партизанки Зины Портновой.
После того, как летом сорок первого года началась война, тринадцатилетняя девушка оказалась на оккупированной территории и была вынуждена работать в столовой для немецких офицеров. Уже тогда она работала на подполье и по приказу партизан отравила около целой сотни нацистских офицеров. Фашистский гарнизон в городе начал ловить девушку, но ей удалось убежать, после чего она присоединилась к отряду партизан.
Зина Портнова
В конце лета 1943 года во время очередного задания, в котором она участвовала в качестве разведчицы, немцы схватили юную партизанку. Одна из местных жительниц подтвердила, что это именно Зина тогда отравила офицеров. Девушку начали жестоко пытать, с целью узнать информацию о партизанском отряде. Однако девушка не сказала ни слова. Однажды ей удалось вырваться, она схватила пистолет и убила еще трех немцев. Она пыталась убежать, но ее взяли в плен повторно. После ее еще очень долго пытали, практически лишив девушку всякого желания жить. Зина все равно не сказала ни слова, после чего ее расстреляли утром 10 января 1944 года. За свои заслуги семнадцатилетняя девушка получила звание Героя СССР посмертно.
Эти рассказы, истории о детях-героях Великой Отечественной войны никогда не должны быть забыты, а наоборот – всегда находится в памяти потомков. О них стоит вспомнить хотя бы раз в году – в день Великой Победы.
Вышеперечисленные имена – это далеко-далеко не все герои Великой Отечественной войны. Дети совершили множество подвигов, которые не должны быть забыты.
Библиотека № 12 предлагает читателям книгу «Война глазами детей».
В этом сборнике собраны свидетельства детей, переживших тяжелейшие испытания Великой Отечественной войны, прошедших через немецкую оккупацию и концлагеря, воевавших в партизанских отрядах и в действующих войсках, работавших в колхозах, на заводах и фабриках.
Бондарь В.В. ведущий библиотекарь библиотеки №12
Охота на палачей. Советские предатели, не избежавшие правосудия
https://ria.ru/20190811/1557216270.html
Охота на палачей. Советские предатели, не избежавшие правосудия
Охота на палачей. Советские предатели, не избежавшие правосудия — РИА Новости, 11.08.2019
Охота на палачей. Советские предатели, не избежавшие правосудия
Полторы тысячи жертв, более 30 лет в бегах и никакого раскаяния — 40 лет назад, 11 августа 1979-го, по приговору советского суда расстреляли Антонину Макарову,… РИА Новости, 11.08.2019
МОСКВА, 11 авг — РИА Новости, Андрей Коц. Полторы тысячи жертв, более 30 лет в бегах и никакого раскаяния — 40 лет назад, 11 августа 1979-го, по приговору советского суда расстреляли Антонину Макарову, печально известного палача Локотского округа. Тонька-пулеметчица — одна из трех женщин, казненных в СССР в послесталинскую эпоху. Коллаборационистку, перешедшую на сторону оккупантов, долго не могли найти. О том, как НКВД и КГБ ловили предателей, — в материале РИА Новости. Антонина МакароваВ созданной нацистами на территории Брянской области так называемой Локотской республике Антонина Макарова, более известная под кличкой Тонька-пулеметчица, была палачом — расстреливала партизан и их родственников. Жертв отправляли к ней по 27 человек. Бывали дни, когда она исполняла смертные приговоры по три раза. После расстрелов снимала с трупов понравившуюся ей одежду. Партизаны объявили на нее охоту. Но поймать Тоньку-пулеметчицу не удавалось.После войны ее след потерялся. Розыском занималась специальная группа сотрудников КГБ — органы госбезопасности начали искать коллаборационистку сразу после того, как Локоть освободили от немцев. Проверяли пленных и раненых, выдвигались версии, что ее убили или же вывезли за рубеж немцы. А Антонина Макарова тем временем вышла замуж за сержанта Виктора Гинзбурга, взяла его фамилию и спокойно жила в белорусском Лепеле. Работала контролером на местной швейной фабрике, пользовалась всеми льготами ветерана войны. Однако в 1976-м один из жителей Брянска опознал в случайном прохожем бывшего начальника Локотской тюрьмы Николая Иванина. Изменника задержали. На допросах он вспомнил, что Антонина Макарова до войны жила в Москве. Оперативники проверили всех москвичек с этой фамилией, однако никто не подходил под описание. Следователь КГБ Петр Головачев обратил внимание на анкету одного жителя столицы, заполненную для выезда за границу. В документе москвич по фамилии Макаров указал, что в Белоруссии у него проживает родная сестра. Оперативники установили негласное наблюдение за подозреваемой. Показали ее нескольким бывшим заключенным Локотской тюрьмы, и те опознали в ней Тоньку-пулеметчицу. Когда все сомнения отпали, Макарову задержали. На допросах Тонька-пулеметчица признавалась, что ее никогда не мучили угрызения совести. Она воспринимала казни как издержки военного времени, не чувствовала вины и до последнего была уверена, что отделается коротким сроком тюремного заключения. Одиннадцатого августа 1979-го ее расстреляли. Василий МелешкоМладший лейтенант Василий Мелешко встретил Великую Отечественную в должности командира пулеметного взвода 140-го отдельного пулеметного батальона. В первый же день попал в плен в районе села Пархачи Львовской области Украины. В концлагере для пленных советских офицеров пошел на сотрудничество с немцами. Его назначили командиром взвода 118-го батальона шуцманшафта — подразделения вспомогательной охранной полиции, сформированного в Киеве летом 1942-го. В декабре того же года батальон перевели в оккупированную Белоруссию для карательных операций против местных партизан. С января 1943-го по июль 1944-го Мелешко в составе карательного батальона участвовал в десятках операций в рамках стратегии «выжженной земли», в ходе которых были уничтожены сотни белорусских сел. Бывший советский младший лейтенант лично расстреливал из автомата горящий сарай в Хатыни, в который нацисты согнали местных жителей. В 1944-м, предвидя неизбежный крах Третьего рейха, выступил одним из инициаторов перехода карателей на сторону партизан. Сформировали 2-й украинский батальон имени Тараса Шевченко, который позже вошел в состав Французского иностранного легиона. После войны Мелешко удалось скрыть правду о своем прошлом. Он трудился агрономом на хуторе Киров в Ростовской области. Разоблачили его случайно. В 1970-е фотография главного агронома хутора попала на страницы областной газеты «Молот». По ней его и опознали. Мелешко арестовали в 1974-м. К судебному процессу в качестве свидетелей привлекли выживших жителей Хатыни и окружающих деревень, а также его бывших сослуживцев по полицейскому батальону. Карателя расстреляли в 1975-м.Григорий ВасюраМатериалы судебного процесса над Василием Мелешко помогли выйти на след еще одного военного преступника — начальника штаба батальона, руководившего расправой в Хатыни, Григория Васюры. После войны он жил и работал под Киевом, занимал должность замдиректора совхоза. А в годы Великой Отечественной участвовал в большинстве карательных операций своего батальона, отдавал приказы о казнях. Лично издевался над людьми, расстреливал, часто на глазах у подчиненных, чтобы подать пример. Выискивал скрывавшихся в лесах евреев, а однажды за какую-то мелкую провинность убил мальчика-подростка на железнодорожной станции Новоельня. В 1985-м он, как «ветеран боевых действий», потребовал себе орден Отечественной войны. Подняли архивы, но узнали лишь, что Васюра в июне 1941-го пропал без вести. Расследование и показания других карателей из 118-го батальона вывели на истинное прошлое «ветерана». В ноябре 1986-го его арестовали. Суд доказал, что в ходе карательных операций по его приказу и им лично были убиты как минимум 360 мирных советских граждан. Васюру расстреляли 2 октября 1987-го.Александр ЮхновскийРодился и жил в деревне Зеленая Волынской губернии Украинской ССР. После начала войны и оккупации Украины немцами его отец сформировал из знакомых местную полицию, куда и пристроил 16-летнего сына. С сентября 1941-го по март 1942-го Юхновский-младший служил писарем и переводчиком при немецком штабе, изредка вставая в оцепление во время казней евреев или партизан. Но в марте 1942-го его назначили переводчиком в штаб тайной полевой полиции. Он активно участвовал в допросах и казнях, отличался особым садизмом. Лично застрелил и забил до смерти свыше сотни задержанных советских граждан. В августе 1944-го во время отступления вермахта карателю удалось дезертировать. В сентябре он добровольно вступил в Красную армию под фамилией мачехи — Мироненко. Сотрудники военкомата поверили его легенде о том, что отец убит на фронте, мать погибла при бомбежке, а все документы сгорели. Юхновского зачислили в пулеметчики 191-й стрелковой дивизии 2-го Белорусского фронта. Потом он служил писарем при штабе. После войны несколько лет жил в советской зоне оккупации Германии, с 1948 по 1951 год работал в международном отделе редакции газеты «Советская Армия». В 1952-м переехал с семьей в Москву. В начале 1970-х Юхновскому предложили вступить в КПСС. Его изобличили на допросе в КГБ, когда выяснилось, что он многое скрыл из своей военной биографии. Кроме того, появились свидетели, опознавшие карателя. Юхновского арестовали 2 июня 1975-го. Признали виновным в участии по меньшей мере в 44 карательных операциях и пособничестве убийству более 2000 советских граждан. Расстреляли 23 июня 1977 года.
безопасность, великая отечественная война (1941-1945)
Безопасность, Великая Отечественная война (1941-1945)
МОСКВА, 11 авг — РИА Новости, Андрей Коц. Полторы тысячи жертв, более 30 лет в бегах и никакого раскаяния — 40 лет назад, 11 августа 1979-го, по приговору советского суда расстреляли Антонину Макарову, печально известного палача Локотского округа. Тонька-пулеметчица — одна из трех женщин, казненных в СССР в послесталинскую эпоху. Коллаборационистку, перешедшую на сторону оккупантов, долго не могли найти. О том, как НКВД и КГБ ловили предателей, — в материале РИА Новости.
Антонина Макарова
В созданной нацистами на территории Брянской области так называемой Локотской республике Антонина Макарова, более известная под кличкой Тонька-пулеметчица, была палачом — расстреливала партизан и их родственников. Жертв отправляли к ней по 27 человек. Бывали дни, когда она исполняла смертные приговоры по три раза. После расстрелов снимала с трупов понравившуюся ей одежду. Партизаны объявили на нее охоту. Но поймать Тоньку-пулеметчицу не удавалось.
Антонина Макарова-Гинзбург (Тонька-пулеметчица)
Антонина Макарова-Гинзбург (Тонька-пулеметчица)
После войны ее след потерялся. Розыском занималась специальная группа сотрудников КГБ — органы госбезопасности начали искать коллаборационистку сразу после того, как Локоть освободили от немцев. Проверяли пленных и раненых, выдвигались версии, что ее убили или же вывезли за рубеж немцы. А Антонина Макарова тем временем вышла замуж за сержанта Виктора Гинзбурга, взяла его фамилию и спокойно жила в белорусском Лепеле. Работала контролером на местной швейной фабрике, пользовалась всеми льготами ветерана войны.
Однако в 1976-м один из жителей Брянска опознал в случайном прохожем бывшего начальника Локотской тюрьмы Николая Иванина. Изменника задержали. На допросах он вспомнил, что Антонина Макарова до войны жила в Москве. Оперативники проверили всех москвичек с этой фамилией, однако никто не подходил под описание. Следователь КГБ Петр Головачев обратил внимание на анкету одного жителя столицы, заполненную для выезда за границу.
1 октября 2016, 10:00
Путь на эшафот. Акт возмездия – Нюрнбергский трибунал в архивных кадрахНюрнбергский судебный процесс закончился 70 лет назад, 1 октября 1946 года. Смотрите на архивных кадрах, за какие преступления вынесли приговор главарям фашистской Германии.
В документе москвич по фамилии Макаров указал, что в Белоруссии у него проживает родная сестра. Оперативники установили негласное наблюдение за подозреваемой. Показали ее нескольким бывшим заключенным Локотской тюрьмы, и те опознали в ней Тоньку-пулеметчицу. Когда все сомнения отпали, Макарову задержали. На допросах Тонька-пулеметчица признавалась, что ее никогда не мучили угрызения совести. Она воспринимала казни как издержки военного времени, не чувствовала вины и до последнего была уверена, что отделается коротким сроком тюремного заключения. Одиннадцатого августа 1979-го ее расстреляли.
Василий Мелешко
Младший лейтенант Василий Мелешко встретил Великую Отечественную в должности командира пулеметного взвода 140-го отдельного пулеметного батальона. В первый же день попал в плен в районе села Пархачи Львовской области Украины. В концлагере для пленных советских офицеров пошел на сотрудничество с немцами. Его назначили командиром взвода 118-го батальона шуцманшафта — подразделения вспомогательной охранной полиции, сформированного в Киеве летом 1942-го. В декабре того же года батальон перевели в оккупированную Белоруссию для карательных операций против местных партизан.
Мемориальный комплекс «Хатынь»
С января 1943-го по июль 1944-го Мелешко в составе карательного батальона участвовал в десятках операций в рамках стратегии «выжженной земли», в ходе которых были уничтожены сотни белорусских сел. Бывший советский младший лейтенант лично расстреливал из автомата горящий сарай в Хатыни, в который нацисты согнали местных жителей. В 1944-м, предвидя неизбежный крах Третьего рейха, выступил одним из инициаторов перехода карателей на сторону партизан. Сформировали 2-й украинский батальон имени Тараса Шевченко, который позже вошел в состав Французского иностранного легиона.
После войны Мелешко удалось скрыть правду о своем прошлом. Он трудился агрономом на хуторе Киров в Ростовской области. Разоблачили его случайно. В 1970-е фотография главного агронома хутора попала на страницы областной газеты «Молот». По ней его и опознали. Мелешко арестовали в 1974-м. К судебному процессу в качестве свидетелей привлекли выживших жителей Хатыни и окружающих деревень, а также его бывших сослуживцев по полицейскому батальону. Карателя расстреляли в 1975-м.
Григорий Васюра
Материалы судебного процесса над Василием Мелешко помогли выйти на след еще одного военного преступника — начальника штаба батальона, руководившего расправой в Хатыни, Григория Васюры. После войны он жил и работал под Киевом, занимал должность замдиректора совхоза. А в годы Великой Отечественной участвовал в большинстве карательных операций своего батальона, отдавал приказы о казнях. Лично издевался над людьми, расстреливал, часто на глазах у подчиненных, чтобы подать пример. Выискивал скрывавшихся в лесах евреев, а однажды за какую-то мелкую провинность убил мальчика-подростка на железнодорожной станции Новоельня.
Григорий Никитович Васюра
Григорий Никитович Васюра
В 1985-м он, как «ветеран боевых действий», потребовал себе орден Отечественной войны. Подняли архивы, но узнали лишь, что Васюра в июне 1941-го пропал без вести. Расследование и показания других карателей из 118-го батальона вывели на истинное прошлое «ветерана». В ноябре 1986-го его арестовали. Суд доказал, что в ходе карательных операций по его приказу и им лично были убиты как минимум 360 мирных советских граждан. Васюру расстреляли 2 октября 1987-го.
Александр Юхновский
Родился и жил в деревне Зеленая Волынской губернии Украинской ССР. После начала войны и оккупации Украины немцами его отец сформировал из знакомых местную полицию, куда и пристроил 16-летнего сына. С сентября 1941-го по март 1942-го Юхновский-младший служил писарем и переводчиком при немецком штабе, изредка вставая в оцепление во время казней евреев или партизан. Но в марте 1942-го его назначили переводчиком в штаб тайной полевой полиции. Он активно участвовал в допросах и казнях, отличался особым садизмом. Лично застрелил и забил до смерти свыше сотни задержанных советских граждан.
20 января 2017, 14:39
РФ будет противостоять попыткам пересмотра решения Нюрнбергского трибунала
В августе 1944-го во время отступления вермахта карателю удалось дезертировать. В сентябре он добровольно вступил в Красную армию под фамилией мачехи — Мироненко. Сотрудники военкомата поверили его легенде о том, что отец убит на фронте, мать погибла при бомбежке, а все документы сгорели. Юхновского зачислили в пулеметчики 191-й стрелковой дивизии 2-го Белорусского фронта. Потом он служил писарем при штабе. После войны несколько лет жил в советской зоне оккупации Германии, с 1948 по 1951 год работал в международном отделе редакции газеты «Советская Армия». В 1952-м переехал с семьей в Москву.
В начале 1970-х Юхновскому предложили вступить в КПСС. Его изобличили на допросе в КГБ, когда выяснилось, что он многое скрыл из своей военной биографии. Кроме того, появились свидетели, опознавшие карателя. Юхновского арестовали 2 июня 1975-го. Признали виновным в участии по меньшей мере в 44 карательных операциях и пособничестве убийству более 2000 советских граждан. Расстреляли 23 июня 1977 года.
АРМЕЙСКАЯ УНИФОРМА США КРАТКИЙ СПРАВОЧНИК ВИЗУАЛЬНОЕ РУКОВОДСТВО
УНИФОРМА АРМИИ США БЫСТРЫЙ СПРАВОЧНИК НАГЛЯДНОЕ РУКОВОДСТВО
Это краткая презентация, предназначенная для демонстрации некоторых основных типов униформы, которые носят солдаты армии США. Пара наиболее распространенных униформ специалистов также включена. Это не полное отображение всех типов униформы, но оно должно помочь определить общий вид и ключевые элементы армейской униформы той эпохи.
1. Летняя форма усталости
Комбинация свободного кроя из куртки, брюк и шляпы из саржевого переплетения «елочка», которую носили для работы по дому. Зеленая форма HBT заменила синюю джинсовую форму, используемую для той же цели. Куртка и брюки большого размера часто надевались поверх другой одежды в целях защиты. Позже от шляпы отказались в пользу кепки.
2. Тропическая боевая форма
Это та же униформа саржевого переплетения «елочка», показанная на рис. 1, за исключением того, что она носится с защитным шлемом М-1. Униформа усталости HBT выполняла двойную функцию в качестве боевой формы для теплой погоды / тропиков из-за отсутствия лучшей альтернативы.
3. Летняя военная форма
Комбинация хлопчатобумажной рубашки и брюк цвета хаки для теплого и тропического климата. Ранняя униформа включала шляпу с полями. Рубашку можно было носить с галстуком, как показано, или с открытым воротником. Рубашки солдатских не имели плечевых шлевок.
4. Полевая форма класса B
Комбинация шерстяной рубашки и брюк для использования в умеренных погодных условиях. Обратите внимание, что воротник рубашки носится открытым для полевой одежды. Леггинсы из парусины цвета хаки со шнуровкой носили для защиты пройм брюк и обуви. Позже на смену этой системе пришли армейские ботинки с цельными кожаными крагами с двумя пряжками.
5. Боевая полевая форма умеренной зоны
Комбинация шерстяной рубашки и брюк, показанная на рис. 4, дополнена полевой курткой, которую носят для тепла. Начиная с 1941 года полевая куртка оливкового цвета заменила шерстяной френч для проведения кампаний. Концепция полевой куртки была значительно улучшена с появлением полевой куртки M-1943 — см. рис. 6.
6. Боевая полевая форма М-1943
Водо- и ветрозащитная куртка и верхние брюки для боевой полевой одежды. Обратите внимание на большую длину куртки, более темный цвет и большую площадь карманов, чем у полевой куртки, показанной на рис. 5. Эта куртка была намного прочнее и обеспечивала лучшую защиту от непогоды, чем старая.
7. Полевое обмундирование с зимним пальто
Комбинация из шерстяной рубашки и брюк и толстого плаща на подкладке из одеяла для тепла. Ранние версии этого пальто имели поясной ремень и шалевой воротник. Обратите внимание на светлый цвет пальто; позже он был затемнен до оливково-серого оттенка 7, оттенка куртки, показанного на рисунке 6, для лучшей маскировки. Этот мужчина также носит вязаную шерстяную шапку, которую надевали отдельно или под стальной шлем М-1 в холодную погоду.
8. Полевое обмундирование с зимним пальто
На фото тяжелое длинное пальто для максимальной защиты от холода. Он имел частичную подкладку и полагался на тяжелую шерсть мелтона на 32 унции для обеспечения тепла. К 1944 году пальто для использования в полевых условиях было заменено более совершенными моделями. Тем не менее, в 1944-45 годах из-за нехватки обмундирования он был задействован в боевых действиях в ВЭТО. Большой двойной ряд пуговиц с печатью Соединенных Штатов был либо из позолоченной бронзы, либо, в более поздних образцах, из пластика для экономии металла.
9. Зимняя боевая полевая форма
Униформа, состоящая из куртки, комбинезона и шлема. Конструкция состояла из водоотталкивающей хлопчатобумажной саржи снаружи и толстой шерстяной подкладки. Куртка имела эластичный воротник, манжеты и пояс для защиты от ветра и сохранения тепла тела. Эта форма изначально разрабатывалась для танкистов. Из-за своей теплоты куртка стала популярным предметом, ее приобретали и носили все рода войск.
10. Лыжная форма
Этот лыжный солдат носит двустороннюю парку с меховой оторочкой и белые лыжные штаны для маскировки. Сделанная из ветрозащитного и водоотталкивающего поплина, парка представляла собой пуловер с зеленой и белой стороной для маскировки на окружающей местности.
11. Униформа механика
Цельный защитный костюм из твила с узором «елочка». Эти костюмы развивались с несколькими различными вариантами расположения карманов и внешним видом. Их носили различные войска всякий раз, когда характер работы подвергал их обычную одежду чрезмерному загрязнению или разрыву поверхностей.
12. Униформа парашютиста
Униформа, состоящая из двух частей, состоящая из пальто и брюк, для ношения поверх другой одежды. У пальто было 4 больших расширяющихся складчатых кармана и встроенный ремень, а у брюк было два больших грузовых кармана с клапанами по бокам каждой штанины. Хлопковая саржа, использованная для изготовления этой униформы, оказалась слишком легкой для своего предназначения. В результате, для предотвращения разрывов, эти мундиры часто усиливались налокотниками и наколенниками, а также окантовкой карманов.
13. Боевая форма для джунглей
Изображена полная форма для джунглей, демонстрирующая камуфляжный комбинезон, шлем с москитной сеткой, защитные перчатки от комаров и парусиновые сапоги. При использовании цельный костюм оказался слишком жарким и громоздким, чтобы его можно было использовать в бою в тропиках. Таким образом, она не смогла заменить саржевую форму, состоящую из двух частей с узором «елочка», показанную на рис. 2.
14. Летняя военная форма офицера
Хлопчатобумажная рубашка цвета хаки и брюки для ношения в теплом и тропическом климате. Внешне похожая на форму рядового на рис. 3, форму офицера можно узнать по плечевым петлям рубашки и клапану заднего кармана брюк (не показаны).
15. Зимняя военная форма офицера
Зимняя военная форма армейского офицера отличалась шерстяной курткой оливково-серого оттенка «шоколадного» цвета 51 и контрастирующими шерстяными брюками «розового» серого оттенка. Обратите внимание на встроенный тканевый ремень; в начале 1942 армия перешла на этот ремень с кожаного ремня Сэма Брауна и плечевого ремня.
ПОДРОБНЕЕ ОБ ЭТИХ ИЗОБРАЖЕНИЯХ
Эти изображения униформы взяты из брошюры под названием «Как распознать вооруженные силы Соединенных Штатов». Он был опубликован на французском языке и был призван помочь европейцам легко идентифицировать военнослужащих Соединенных Штатов с помощью иллюстраций их униформы. Также были включены крупные планы знаков различия, которые носят армия, флот и морская пехота. Он был произведен и распространен в 1940-х годов Управлением военного министерства правительства Соединенных Штатов.
Исторические материалы являются хорошим источником информации, помогающей понять и просмотреть точные изображения униформы и одежды, которые носили американские войска во время Второй мировой войны. Таких материалов в то время было предостаточно. По мере того, как миллионы мужчин и женщин присоединялись к вооруженным силам или были призваны в них, появлялись всевозможные публикации, помогающие гражданам узнавать и идентифицировать различную униформу. Были журнальные и газетные статьи, множество небольших недорогих книг и официальные публикации, такие как эта, все, чтобы помочь гражданам узнать, кто есть кто. Эти публикации до сих пор можно легко найти в антикварных торговых центрах, магазинах перепродажи и онлайн-аукционах.
Передняя и задняя обложки этой брошюры расположены слева и справа соответственно.
Верх
Униформа ВМС США 1942-1943 гг.
Униформа ВМС США 1942-1943 гг. Действия военно-морского флота по всему миру до вступления Соединенных Штатов во Вторую мировую войну, многие из которых проходили в тропическом и полутропическом климате, указывали на то, что была необходима какая-то форма одежды, кроме белой парадной одежды из более ранних инструкций. . Базовая тропическая форма для офицеров и старшин состояла из шорт и рубашек с короткими рукавами и откидным воротником. Рубашки и шорты были либо белыми, либо цвета хаки. Головной убор представлял собой стандартную кепку, которую носили с чехлом белого или цвета хаки, чтобы соответствовать униформе. Рядовые, кроме вождей, носили шорты и белые майки. Весь персонал мог носить белые каски или каски цвета хаки вместо фуражек или белых кепок рядовых. По первоначальной инструкции никаких приспособлений на касках ни офицеры, ни начальники не носили, но в 1943, офицерам было приказано носить миниатюрные фуражки. Офицеры и начальники носили белые туфли с белой тропической формой и черные с хаки. Однако офицерам было разрешено носить коричневые туфли с хаки. Военнослужащие носили черные туфли как с белым платьем, так и с платьем цвета хаки. Офицерское звание обозначалось как в белом, так и в мундире цвета хаки с помощью миниатюрных прищепок на воротнике. У линейного офицера знаки звания были на обеих точках воротника, а у штабного — на левом. Старшие старшины не носили рейтинговые значки на тропических рубашках, поэтому их единственным средством идентификации было устройство кепки, стандартная эмблема якоря / USN на передней части их кепок.
Капитан, морской летчик, показан в официальной белой тропической форме 1941 года, за одним исключением. Вместо белой фуражки или шлема его головной убор — белая пилотка. Эта кепка была разрешена в январе 1941 года и должна быть синего, белого, цвета хаки или зеленого цвета, чтобы соответствовать униформе. По изменению 1943 г. все офицеры, кроме авиаторов, носили миниатюрный фуражный прибор с левой стороны и знак звания с правой. До 28 августа 1943 года авиаторы носили миниатюрный авиационный прибор на левой стороне пилотки. Затем они взяли на себя устройство кепки, используемое всеми другими офицерами. Под оригиналом 1941 инструкцией гарнизонную фуражку должны были носить только унтер-офицеры и прапорщики морской авиации, а также старшины, назначенные летчиками морской авиации. Фуражка должна была быть либо зеленого цвета, либо цвета хаки, чтобы соответствовать зимней или летней авиационной форме.
Белая служебная форма, которую носит командующий Корпусом снабжения, является продуктом белой строевой двубортной куртки, введенной в 1852 году для ношения с легкими синими брюками в тропическом климате. Фасон пальто, как показано, вступил в силу 19 июня.01, по Общему приказу № 48, когда был упразднен прежний белый мундир, отороченный белым галуном. В обычных условиях козырек офицера в чине командира украшали вышитые золотом дубовые листья и желуди. В соответствии с изменением от 2 января 1943 г. офицерам было предписано носить фуражки с полированными черными козырьками, за исключением официальных случаев. Подбородочные ремни должны были быть из черной тесьмы вместо золотой тесьмы. Эти изменения были вызваны трудностью получения золотых шнурков в военное время. Нехватка кружев также привела к модификации золотых кружевных полосок на рукавах. «Полушнур», то есть от шва до шва по внешней стороне рукавов, должен был носиться.
Строительные батальоны ВМФ были организованы в 1942 году для выполнения строительных работ за границей, заменив гражданских служащих подрядчиков, которые до начала войны строили базы ВМФ в Атлантическом и Тихом океанах. После нападения японцев на Перл-Харбор в декабре 1941 года стало очевидно, что гражданские лица не могут использоваться в районах боевых действий. Гражданское лицо, вооруженное оружием и сопротивляющееся нападению, будет считаться партизаном и подлежит немедленной казни. Организация первых трех строительных батальонов была утверждена 5 января 19 г. 42 Бюро военно-морского персонала. Общая численность должна была составить примерно 3000 солдат и офицеров, которые должны были быть набраны из опытных строителей. Перед окончанием войны был достигнут пик почти в 259 000 человек. Строители ВМФ участвовали в боевых действиях на всех фронтах, и их лозунг «Может сделать» был вполне заслуженным. Строительные батальоны вскоре стали «CBs». и, в свою очередь, «Морские пчелы».
Глава XI Положения 1941 г. предписывала рабочую форму одежды для офицеров и солдат. Глава состояла из двух разделов; во-первых, комбинезоны как для офицеров, так и для солдат, а во-вторых, хлопчатобумажная форма цвета хаки для офицеров и старшин. Униформа цвета хаки была заимствована из одежды авиаторов времен Первой мировой войны, восстановленной в 1919 г.25 для авиаторов и распространен на подводников в 1931 году. Старший старшина изображен в комбинезоне, который можно было носить только тогда, когда связанная с работой работа пачкала более официальную форму. Полный комбинезон состоял из синего джинсового джемпера; брюки из аналогичного материала с черным ремнем; синяя рубашка из шамбре с мягким воротником и головной убор. Старший геодезист со снятой перемычкой, держащий в руках линейку для офицера-строителя, исполняющего обязанности начальника изыскательской партии, может быть идентифицирован как старший старшина только по устройству на его фуражке цвета хаки. В течение многих лет и в соответствии с новой единой инструкцией не будут разрешены рейтинговые значки для темно-синего комбинезона на фоне более светло-синего цвета джинсовой ткани или шамбре. Главный геодезист на голубых или белых метках использовал мерную шкалу (мишень на отрезанном отрезке планки) в качестве своей специальной отметки. Это же устройство используется и сегодня.
С момента создания Корпуса медсестер в 1908 году и до Второй мировой войны медсестры, хотя и входили в штатное учреждение, не имели звания. В публикации Бюро медицины и хирургии от января 1943 г. сообщалось, что в соответствии с Актом Конгресса от 3 июля 1942 г. медсестры ВМС должны были иметь следующие ранги относительно офицеров-мужчин:
Суперинтендант — лейтенант-коммандер
Заместитель суперинтенданта — лейтенант
Старшая медицинская сестра – лейтенант (младшего разряда)
Медсестра — прапорщик
В той же публикации под заголовком «Особое уведомление» далее сообщается, что 22 декабря 1942 года президент подписал закон, присваивающий суперинтенданту Корпуса медсестер ВМФ относительное звание капитана и таким помощникам суперинтендантов как может быть указано министром военно-морского флота, относительное звание командира или лейтенанта. Несмотря на «Особое уведомление», в публикации за январь 1943 г. описывалось, что знаки различия носят только соответствующие звания от прапорщика до капитан-лейтенанта. Еще один документ от 19 августа43, однако, указывалось, что знаком звания, который должен носить суперинтендант, был серебряный орел капитана. Помощники суперинтендантов были разделены на три группы: имеющие относительное звание командира, серебряный дубовый лист как средство; капитан-лейтенант, золотые дубовые листья; и лейтенанты, два серебряных слитка. Интересно отметить, что термин и статус «относительный чин» были отменены в 1899 году, когда штабным офицерам-мужчинам было присвоено «звание»!
Старшая медсестра в относительном звании лейтенант (младший разряд) показана в белой служебной форме, описанной в 19 августа43 инструкции. Однобортное пальто имеет три позолоченные темно-синие пуговицы и четыре наружных кармана, два нижних кармана гармошки. Синие гибкие плечевые знаки показывают только полторы полосы ранга владельца, но не на корпусе.
Топ-10 киррилических шрифтов для любого дизайна. Краткий обзор
Полезное
Автор
Александра
21
Июн
Правильно выбранный шрифт – половина успеха дизайна. Опытным специалистам уже не составит особо труда найти подходящий стиль для текста, но новички могут утонуть в разнообразии выбора. В этой статье рассмотрим, как подобрать шрифты.
Подборка кириллических шрифтов
Специально для вас мы создали топ-10 наиболее популярных и универсальных кириллических шрифтов.
Bebas Neue
Этот текстовый набор имеет четкие линии, поэтому комфортен для чтения. Bebas Neue идеально впишется в рекламные постеры, вывески, плакаты. Всего пять начертаний.
Roboto
Roboto находится на первом месте по популярности среди шрифтов от Google! Он без засечек. Всего есть двенадцать различных стилей. Один из самых универсальных гротесков.
Montserrat
Этот стильный шрифт вдохновлен известными плакатами в одноименном районе. Это сочетание строгой геометрии с плавными линиями. Подобные кириллические шрифты неплохо подойдут для заголовков и названий. Гротеск поддерживает восемнадцать начертаний.
PT Sans
Этот гротеск придумали дизайнеры русской компании Паратайп. PT Sans – весьма спокойный, лаконичный шрифт. Идеально подходит для диаграмм, таблиц, графиков, указаний, официальных документов. Есть выбор из восьми начертаний.
Cormorant Garamond
Дизайнер Christian Thalmann создал потрясающую антикву с засечками. Она с мягкими, плавными очертаниями, которые приятны глазу. Выглядит аккуратно, изящно, красиво. Подходит для оформления книг, статей, реклам и заголовков. Доступно десять начертаний.
Playfair Display
Создатель этого романского шрифта с засечками вдохновился документами, которые были написаны в восемнадцатом веке специальными перьями для письменности. Антиква выглядит красиво и живописно. Всего двенадцать начертаний. Советуем использовать для печатной продукции и заголовков.
Phenomena
Это плавный, округленный шрифт с обтекающими линиями, который может украсить веб-страницу, сайт, рекламный баннер и плакат. Каждый отдельный символ выстроен в форме дуги. Доступно семь градаций.
Panton или Panton Narrow
Текстовые наборы без засечек с объемными и широкими символами. Эти гротески специально придуманы для рекламных кампаний, заголовков, логотипов, баннеров. Есть восемнадцать различных градаций.
Ruberoid
Создатели заинтересовались культурой и рекламами Италии 50-х и 60-х годов. Этот доступный для бесплатной загрузки шрифт не имеет засечки. Это геометрические и аккуратные буквы с линейными переходами. Подходит для всего: для баннеров, вывесок, билбордов, веб-сайтов.
Mantonico
Текстовый набор общедоступен для коммерческого использования. Это мягкая и магическая антиква, подходящая для брошюр, листовок, книжного оформления. Интересно смотрится на постах в Instagram и в других приложениях. Есть засечки и восемь градаций.
Как подобрать подходящий шрифт
В первое время разобраться со всем будет трудно. Но помочь с выбором могут несколько основных принципов работы с ними.
Принцип случая. Стиль должен подходить под ситуацию. Например, для деловой визитки лучше подобрать строгий шрифт, а не витиеватый. От этого зависит настроение слайда или печатного издания.
Принцип удобочитаемости. Тут все проще простого! Текст должен легко читаться. Если для коротких фраз подойдут замысловатые или рукописные узоры, то для длинного текста лучше подобрать гротеск или антикву в стиле минимализма.
Принцип трех стилей. Для одного дизайна используйте не больше трех стилей, иначе итоговая работа будет перегружена ими. Классический вариант — первый шрифт для заголовка, второй для основного текста и третий для заметок.
Принцип настроек. Один текстовый набор можно менять и изменять настройки. К примеру, используйте разные начертания (жирный, тонкий и курсив).
Принцип контраста. Жирные шрифты прекрасно сочетаются с тонкими, гладкие буквы – с засечками, рукописные – со строгими.
Многим интересно, нужны ли специальные шрифты для Photoshop. Нет, не нужно. Для работы в фотошопе подходят любые скаченные гротески.
Ресурсы, на которых можно найти кириллические шрифты
Важно знать не только то, что именно вам нужно, но и где это искать. Дизайнеры находят идеи на Паратайп. Они онлайн покупают работы для своего использования.
Но можно найти и красивые стили текстовых наборов со свободной лицензией. Вот некоторые сайты, на которых можно найти шрифты с кириллицей и бесплатно загружать их к себе:
Fonts Online. На сайте представлено огромное множество стилей для английского языка. Среди них расположились гротески и антиквы для кириллицы больше чем на 200 страниц.
AllFont.ru. Еще один популярный ресурс, который дает возможность бесплатно скачать более 2800 шрифтов.
Сообщества в VK. Они публикуют на своей стене различные популярные стили, скачать которые не составит труда.
Канва. Часто на сайте публикуются подборки с разными стилями и текстовыми наборами, к которым прикладываются ссылки для скачивания. Такие гротески подходят для постов в Инстаграм, плакатов, буклетов и других задач.
Ffont.ru. Еще один сайт с огромным множеством самых разнообразных стилей начертаний.
Figma. Это инструмент для веб-дизайна со своими текстовыми наборами.
Возможно вас также заинтересует
Студентка Школы дизайна создала плагин для подбора шрифтовых пар Soroka
Студентка IV курса направления «Дизайн и программирование» Оксана Кочуева и руководитель направления Захар День в рамках дипломного проекта создали плагин Soroka для графического онлайн-редактора Figma. Разработанный на основе шрифтовой библиотеки Google Fonts, плагин позволяет подбирать шрифтовые пары, что может значительно облегчить задачу по созданию визуального облика сайта.
Подбор шрифта — достаточно трудная задача. Зачастую его выбирают «на свой вкус», но если вам не хватает опыта, сделать это еще труднее — ведь чем больше смотришь, тем сложнее сделать выбор.
Плагин Soroka предназначен в большей степени для начинающих свой путь в сфере дизайна и призван избавить человека от трудности выбора подходящего шрифта. Плагин устроен как небольшое приложение, в котором собраны пары, основанные на выборке сочетаний гарнитур из Google Fonts. Шрифты Google используются Figma по умолчанию, соответственно не может случиться так, что предложенная пара не установлена у пользователя. Для каждой шрифтовой пары есть статья, которая даёт визуальное представление шрифтов в действии, и в которой можно прочитать о самих шрифтах и их дизайнерах подробнее. Отсутствие визуальной репрезентации в Figma— одна из причин проблемы подбора шрифтов.
«Ещё одной уникальной особенностью плагина является возможность экспорта статьи на рабочее пространство. Таким образом, работая с ним, пользователь получает возможность подбирать шрифты, не покидая файла, и сохранять примеры использования шрифтовой пары в качестве шаблона», — рассказывает Оксана.
Захар День:
«Для нас это первое расширение Figma, и мы очень рады зайти на эту территорию цифровых продуктов. Подобные проекты расширяют функционал уже существующих инструментов, таких как Figma или браузер Google Chrome. Сегодня в Школе дизайна НИУ ВШЭ мы заинтересованы в запуске реальных проектов студентов. Мы помогаем поставить перед собой выполнимую задачу и сопровождаем их к их первому релизу. В плагине Soroka мы постарались решить проблему выбора при подборе шрифтовых пар. В данный момент рассматриваем несколько идей плагинов для Figma и расширений браузера на следующий дипломный год».
Установить плагин
Дизайн и программирование
Подробнее
Дизайн и программирование
Digital-дизайнер в современном мире должен говорить на одном языке с программистами и маркетологами. Таких специалистов и готовит Школа дизайна НИУ ВШЭ. В рамках направления открыты программы бакалавриата, магистратуры и дополнительного образования.
Бакалавриат Профили: Дизайн и программирование, Дизайн и продвижение цифрового продукта
Магистратура Профиль: Дизайн и продвижение цифрового продукта
Дополнительное образование Программы: Дизайн и программирование цифрового продукта, Дизайн в цифровой среде
Как поступить
лучших шрифтов Figma. Почему найти правильный шрифт так… | от Голдобина Антона
Лучшие шрифты Figma. Почему найти правильный шрифт так… | Голдобин Антон | Medium
Шрифты — это текстовые символы различных типов и размеров. Они помогают дизайнерам интуитивно передавать содержимое интерфейса и помогают пользователям веб-приложений или мобильных приложений плавно взаимодействовать с интерфейсом. Однако выбрать правильный шрифт, соответствующий тону различных веб-сайтов или мобильных приложений, — непростая задача.
Теперь посмотрим дальше!
Этот список является моим личным мнением о лучших шрифтах в Figma. Мой выбор основан на
Текущих тенденциях и эстетике дизайна пользовательского интерфейса
Удобочитаемости шрифта
Сочетаемость — хорошо ли он сочетается с другими красивыми шрифтами?
Roboto
LATO
Open SANS
NOTO SANS
Montserrat
Poppins
Raleway
Дисплей Playfair
Merriweather
Crimson Text
PT Serif
Большую часть времени, когда я работаю над своими дизайнерскими проектами, у меня нет ни времени, ни энергии, чтобы просмотреть все возможные шрифты. Обычно я просто пользуюсь наиболее часто используемыми и любимыми.
для пунктов
LATO
Roboto
Open SANS
для заголовков
Oswald-жирный и конфидентный (отличный для заголовков и схема)
Chakra Petch-naturist-naterings and Army и Army-inh-inh-inh-leish-romankings)
. 0010
Дисплей Playfair — красивый и добрый
Тенденции в дизайне пользовательского интерфейса постоянно меняются и развиваются. Если вы хотите продавать свои дизайнерские навыки как современные, вам нужно быть осторожным и не использовать шрифты, которые выглядят устаревшими. Для этого вам нужно посмотреть, что другие люди в отрасли и ведущие компании используют для шрифтов, и поучиться у других.
Учитесь у других дизайнеров Когда вы нашли великолепный дизайн, вы можете спросить дизайнера, какой шрифт он использовал. Большинство с удовольствием ответят и будут рады, что вы заинтересовались их творчеством. Будьте вежливы и благодарите их!
Посмотрите, что используют крупные компании Крупные технологические компании, такие как Facebook и Google, время от времени меняют свои шрифты по умолчанию. Это не глупая идея — принимать к сведению их обновления и анализировать, видите ли вы текущую тенденцию. Например, в 2019 году произошел заметный сдвиг, когда большинство крупных технологических компаний перешли на минимальные шрифты без засечек как для своих логотипов, так и для интерфейсов. За ним последовали многие другие отрасли.
Анализ конкурентов в вашей конкретной отрасли Не все отрасли имеют одинаковые стандарты дизайна и тенденции. Например, для электронной коммерции детской одежды, скорее всего, не следует использовать тот же шрифт, что и для форума о летальном оружии. Поэтому один из способов — посмотреть, что используют крупнейшие конкуренты в вашей отрасли, и черпать из них вдохновение. Большинство веб-браузеров поставляются с инструментом «Проверка разработчика», который позволяет вам увидеть, какое семейство шрифтов использует веб-сайт.
Посмотрите самые популярные и трендовые шрифты в Google Web Font См. изображение ниже.
Любите подкасты или аудиокниги? Учитесь на ходу с нашим новым приложением.
Try Knowable
Рекомендовано от Medium
Ellie Warson
Vita Health — Спасение жизней по одной брокколи за раз
Gadget Flow
3 9
GADGET FLOW
10 Краудфандинг. AutoCAD and its Applications Comprehensive 2018 FULL BOOK PDF & FULL AUDIOBOOK
Anand D
in
UX Collective
Заставьте UX считаться — пусть цифры говорят за вас
Osoro Gloria
KPLC APP REDESIN CONCEPT
Shopee Design
Бренд-дизайн в Shopee
Shekh Reza
2 900Accept it! ты недостаточно умный» сделает тебя умным
О насПомощьУсловияКонфиденциальность
Получить приложение Medium
Получить неограниченный доступ
Голдобин Антон
00Подписчики 30 Designer
3 90End0002 Статус
Писатели
Карьера
Конфиденциальность
Преобразование текста в речь
10+ лучших шрифтов Figma для проектов пользовательского интерфейса (и как их добавить)
Типографика — один из наиболее важных аспектов дизайна пользовательского интерфейса. Хотя в большинстве случаев пользователи никогда не замечают этого, поскольку дизайнеры проделывают большую работу по поиску идеального шрифта, чтобы обеспечить наилучшее взаимодействие с пользователем.
Но только дизайнеры знают, сколько работы им пришлось проделать или сколько итераций дизайна им пришлось создать, чтобы найти идеальный шрифт для проекта пользовательского интерфейса.
Типографика чрезвычайно важна не только для таких приложений, как Twitter и Facebook, но и для любого пользовательского интерфейса. Потому что текст занимает центральное место в каждом дизайне. Без правильного шрифта весь ваш дизайн пользовательского интерфейса будет под угрозой.
Мы хотим помочь вам найти лучший шрифт для вашего дизайна с помощью этого списка шрифтов Figma. Эти шрифты имеют более понятный и простой дизайн для повышения читабельности и в целом предлагают более удобный пользовательский интерфейс.
2 миллиона+ графических шаблонов Figma и многое другое с неограниченным количеством загрузок
Загрузите тысячи графических шаблонов Figma, наборов пользовательского интерфейса и веб-шаблонов с членством в Envato Elements. Он начинается с 16 долларов в месяц и дает вам неограниченный доступ к растущей библиотеке из более чем 2 000 000 шаблонов Figma, ресурсов дизайна, графики, тем, фотографий и многого другого.
Шаблон социальной сети
Фигма и PSD
Скоро появится Страница
8 страниц
Шаблон курса
Школьный комплект пользовательского интерфейса
Интерфейс таблицы цен
XD и Фигма
Стартовый сайт
Шаблон Figma
Многоцелевой шаблон
25 страниц
Исследуйте шаблоны Figma
Зачем использовать пользовательские шрифты в Figma?
Figma уже имеет большую коллекцию шрифтов в своей библиотеке. Так почему же тогда вы должны покупать собственный шрифт Figma для использования в своих дизайнах пользовательского интерфейса?
Есть несколько недостатков использования шрифтов «по умолчанию» в любом дизайне, который вы создаете. Шрифты по умолчанию, которые поставляются с любым приложением или операционной системой, являются первым выбором для большинства дизайнеров-любителей. Скорее всего, вы столкнетесь с десятками или даже сотнями различных дизайнов, в которых используются одни и те же шрифты.
Представьте, что вы используете тот же шрифт, который использовался для создания плаката для фильма для взрослых, чтобы создать обложку для детской книги. Это тот риск, на который вам придется пойти при использовании этих бесплатных и стандартных шрифтов.
Крайний пример. Однако, когда вы используете собственный шрифт премиум-класса, вы не только избегаете таких обстоятельств, но также помогаете найти более привлекательные шрифты, чтобы придать вашим проектам более профессиональный вид.
Когда вы изо всех сил пытаетесь выбрать лучший шрифт для дизайна пользовательского интерфейса, вы никогда не ошибетесь, выбрав традиционный шрифт без засечек с чистым и современным дизайном, как этот.
Just Sans — это действительно профессиональный шрифт с простым, но элегантным дизайном букв. На самом деле это семейство шрифтов, включающее 7 разных начертаний шрифта. Он также поставляется с несколькими стилистическими наборами, 20 функциями OpenType, многоязычной поддержкой и многим другим.
Это семейство шрифтов идеально впишется во все ваши современные дизайн-проекты пользовательского интерфейса и пользовательского опыта.
Некоторые шрифты выглядят потрясающе, но плохо читаются. Некоторые идеально подходят для чтения, но имеют устаревший дизайн букв. Ключ в том, чтобы найти шрифты, которые имеют баланс обоих.
Warming — отличный пример шрифта Figma, который представляет собой лучшее сочетание современного дизайна букв с улучшенной читабельностью. Благодаря стильному чистому дизайну ваши заголовки будут выглядеть невероятно. С правильной цветовой палитрой этот шрифт может сделать ваш текст ярким и выделяющимся в каждом дизайне.
Он поставляется с 12 различными шрифтами на выбор с курсивом и более 350 глифами.
Сочетание шрифтов — еще одна важная часть разработки пользовательских интерфейсов. Требуется много времени и усилий, чтобы найти наилучшее сочетание шрифтов для выделения важных частей дизайна. Популярная пара шрифтов, используемая в дизайне пользовательского интерфейса, — это обычные и сжатые дуэты шрифтов.
Serca — это семейство шрифтов, которое идеально подходит для создания таких шрифтовых пар, поскольку оно включает в себя набор как обычных, так и сокращенных шрифтов. И они просто идеально подходят для заголовков, заголовков и основного текста.
Это семейство шрифтов включает в общей сложности 40 шрифтов со стилистическими вариантами, символами, значками и многим другим.
Будь то разработка потрясающего экрана входа в систему или привлечение внимания пользователя с помощью красивого процесса онбординга, иногда вам нужно выйти за рамки удобочитаемости, чтобы найти более привлекательные шрифты.
Konnect — это тип шрифта, который вы должны использовать для создания стильного дизайна пользовательского интерфейса, чтобы ваши приложения и веб-сайты выделялись из толпы. Он имеет чистый и стильный дизайн, созданный для смелых заголовков и заголовков.
Он включает в себя 18 различных шрифтов, начиная от волосяного и заканчивая черным. Он также имеет множество стилистических вариантов, лигатур и росчерков.
Мы редко видим, что шрифты с засечками используются в дизайне пользовательского интерфейса, и тому есть веская причина. Но в последнее время появились тенденции пользовательского интерфейса, которые используют красивые шрифты с засечками для создания более уникальных дизайнов, особенно в категориях стиля жизни и моды.
Mondia — отличное семейство шрифтов с засечками, которое вы можете использовать в таких случаях. Он поставляется со стильным дизайном с засечками, который обеспечивает хорошую читаемость и обеспечивает надежный пользовательский интерфейс.
Это семейство шрифтов включает 18 шрифтов с более чем 800 глифами, альтернативами и лигатурами.
У каждого дизайнера пользовательского интерфейса должен быть хотя бы один универсальный шрифт, который можно использовать для создания базовой типографики для любого дизайна. Шрифт, который вы можете использовать практически в любом дизайне пользовательского интерфейса, не влияя на его качество. Если в вашей коллекции нет такого шрифта, обязательно скачайте этот.
Config — это семейство многоцелевых шрифтов с чистым дизайном букв без засечек, который хорошо впишется в любой дизайн. Вы можете использовать его для заголовков, основного текста, больших заголовков и всего, что между ними.
Всего в этот комплект включено 40 шрифтов, включая 8 стилистических наборов, 10 начертаний, лигатуры и многое другое.
Иногда классический шрифт является лучшим выбором для дизайна пользовательского интерфейса. Проверенные и надежные дизайны шрифтов — самый безопасный выбор для создания дизайнов, которые прослужат долго. Они также создают меньше проблем с клиентами.
Proda Sans — это семейство шрифтов с вневременным классическим дизайном букв. Он чистый, минималистичный и просто красивый. Он использует дизайн, вдохновленный типографикой середины 20-го века. Но вы также можете использовать его в любом современном дизайне.
Шрифт включает в себя в общей сложности 18 шрифтов, включая 9 различных начертаний шрифта и 9 курсивов.
Предложение незабываемых впечатлений благодаря дизайну пользовательского интерфейса начинается с уникального шрифта, в котором используется другой стиль оформления букв. Этот шрифт является хорошим примером для поиска таких шрифтов.
Семейство шрифтов
Magnify имеет геометрический дизайн букв, который предлагает более технический и точный подход к дизайну типографики. Это также отлично подходит как для заголовков, так и для текста абзаца.
Шрифт имеет 8 различных начертаний вместе с наклоном для каждого шрифта. Есть также много альтернативных персонажей на выбор.
Создать сочетание элегантности и современного вида вашей типографики не так уж сложно, если у вас есть такой шрифт.
RNS Sanz — это современное семейство шрифтов, которое предлагает гибкий дизайн букв для всех ваших корпоративных и деловых дизайнов. Это идеальный шрифт Figma как для мобильных, так и для веб-макетов пользовательского интерфейса.
В этом семействе шрифтов вы получаете 7 различных начертаний от светлого до черного.
Тонкий и четкий шрифт — идеальный выбор для создания минималистского дизайна пользовательского интерфейса. Шрифт с простым дизайном букв и превосходным внешним видом также необходим для придания профессионального вида минимальному макету.
VISIA Pro — это семейство геометрических шрифтов, которое идеально подходит для минималистичных проектов пользовательского интерфейса. Он содержит простые и четкие буквы, которые позволяют сделать ваши проекты такими же красивыми, как дизайны, созданные Apple.
Семейство шрифтов включает 7 различных начертаний на выбор.
Мы хотели включить в коллекцию еще один шрифт с засечками, прежде чем завершить этот список. Нравится вам это или нет, шрифты с засечками — лучший выбор для создания элегантных дизайнов пользовательского интерфейса, и этот шрифт показывает вам, почему.
Braveold — это красивое элегантное семейство шрифтов, которое вы можете использовать для разработки дизайна пользовательского интерфейса для брендов, приложений и продуктов высокого класса. Шрифт доступен в 5 различных весах с росчерками, лигатурами и стилистическими наборами.
Как установить пользовательские шрифты в Figma
Установить пользовательские шрифты в Figma очень просто. Figma может получить доступ к библиотеке шрифтов на вашем компьютере, поэтому, когда вы устанавливаете шрифты на свой компьютер, вы также можете получить к ним доступ в Figma.
Выполните следующие действия, чтобы установить шрифты на свой компьютер:
Сначала загрузите файл шрифтов с торговой площадки
Если шрифты находятся в ZIP-файле, извлеките его, чтобы найти файлы шрифтов .ttf или .otf
Теперь в Windows перейдите на Настройки > Персонализация > Шрифты и скопируйте и вставьте или перетащите файлы шрифтов в папку «Шрифты», чтобы установить их
Или просто дважды щелкните файл шрифта и нажмите кнопку «Установить». Это работает как на платформах Mac, так и на Windows
.
Если вы используете настольное приложение Figma, просто перезапустите приложение, и вы увидите новые установленные шрифты в библиотеке.