Курс «Основы фотографии» для начинающих
Сайт Академии Фотографии находится в состоянии редизайна
ЧТО ЭТО
Курс «Основы фотографии» для начинающих — уверенный старт в мир фотографии и как профессия и как хобби. Под руководством опытных преподавателей вы научитесь техническим основам фотографии и не менее важному навыку — воплощению вашего творческого видения в жизнь.
ДЛЯ КОГО
Курс «Основы фотографии» для начинающих предназначен для тех, кого интересует фотография и кто хочет овладеть необходимой технической и творческой базой для получения интересных и качественных снимков.
ВЫ НАУЧИТЕСЬ:
- правильно выбирать фото-технику и использовать весь ее потенциал
- создавать выразительные изображения с помощью настроек ручного режима и композиции изображений
- организуете эффективный рабочий процесс
- грамотно использовать освещение, управлять источниками света и сознательно выстраивать композицию кадра
- находить в окружающем мире множество оригинальных сюжетов и интересных объектов для фотографии
- максимально раскрывать и реализовывать свой творческий потенциал
- получать удовольствие от процесса и результата в кругу единомышленников и преподавателей, заинтересованных в вашем развитии
ПРЕПОДАВАТЕЛИ:
Курс ведут не просто практикующие фотографы, но и талантливые преподаватели, которые не боятся воспитывать достойную смену, способную грамотно конкурировать на современном фоторынке. Основные цели данного курса Академии Фотографии – дать максимум знаний, объяснить сложное простым языком и способствовать вашему личному развитию как фотографа.
*Курс «Основы фотографии» для начинающих» официально лицензирован Департаментом образования г. Москвы
Отзывы студентов можно прочитать здесь
Работы студентов
ЧТО ВЫ БУДЕТЕ ИЗУЧАТЬ
Занятие 1 — Экспозиция — Мастер-класс
- Какие параметры камеры влияют на яркость кадра и как ими управлять
- Как выбрать правильную яркость
- Как оценить получившийся результат, чтобы он качественно смотрелся на компьютере и на отпечатке
Занятие 2 — Фокусировка, глубина резко изображаемого пространства (ГРИП)/ Баланс белого — Мастер-класс
- Принцип работы автофокуса в разных типах современных камер
- Управление фокусировочной системой, режимы, зоны фокуса, приемы
- Работа с ручной фокусировкой, жанры, требующие работы с ручным фокусом, вспомогательные инструменты. Глубина резкоизображаемого пространства (ГРИП)
- Параметры, определяющие ГРИП
- Расчет ГРИП
- Способы минимизации и максимизации ГРИП
- Понятие цветовой температуры и настройка системы баланса белого, способы измерения цветовой температуры
- Работа с ручным балансом белого
Занятие 3 — Композиционные приемы — Лекция
- Приемы выделения сюжетного центра
- Приемы создания динамичного сюжета и съемки движения
- Приемы, позволяющие нестандартно передать сюжет
Занятие 4 — Предметная съемка с подвижным источником света (световой кистью) — Мастер-класс
- Создание сложных осветительных схем с одним источником света (фонарик, вспышка и т.д.)
- Принципы создания изображений методом freezelig
Занятие 5 — Фотонатюрморт — Практика
- Композиция в натюрмоте
- Световые схемы в натюрморте
- Выбор ракурса при съемке натюрморта
Занятие 6 — Портретные схемы / Импульсные приборы- Мастер-класс
- Световые схемы в портретной съемке
- Настройка и управление источниками импульсного света
- Практика использования импульсного света на примере съемки портрета
Занятие 7 — Съемка на улице. Мастер-класс
- Портретная и жанровая съемка
- Работа в условиях естественного света
- Работа с отражателями
Занятие 8 — Мягкий и жесткий свет в портрете/ Итоговый тест. Создание экспозиции фотографий
- Свет, рисующий, фоновой, контровой
- Измерение импульсного света.
- Реккомендации по продолжению обучения.
РАСПИСАНИЕ ЗАНЯТИЙ
К сожалению, набор на данный курс временно приостановлен. Вы можете оставить нам свои контактные данные, и мы
известим вас, как только набор на курс возобновиться.
Сообщить мне о начале набора
Отзывы о курсе
Все отзывы
Оксана Крылова
Все началось с того, что я сделала из своих фотографий календари, подарила всем знакомым, а потом смотрела на работе и дома на свои собственные плохие фотографии 9 месяцев. Решила, что надо что-то делать. Нашла в интернете Академию и в сентябре пошла на Основы. Первое ощущение было, что пришли все фотографы одна я — блондинка с фотоаппаратом. В первый же день я попала в студию: устанавливала аппаратуру, создавала композицию. Получившиеся фотографии были прикольными, а главное — красивыми. Запомнилось занятие на улице — портрет и жанровые сценки. Длилось оно 3 часа, позволило совсем по-другому, новому, фотографически, увидеть жизнь вокруг: желтые листья, глаза проходящей собаки, порхающих мальчиков, подружек в одинаковых позах, скучающего профессора. Сейчас, после получения сертификата, осталось жгучее желание снимать мир, который есть вокруг.
Кругленя Анна
Мне понравилось содержательное наполнение курса, индивидуальный подход к каждому студенту, подход к организации практических занятий, атмосфера и настроение в группе, созданные преподавателем Михаилом Гусевым!
Ясенева Екатерина
«Академия Фотографии» — это идеальное место для изучения фотографии и совершенствования своих навыков в этой сфере. Я ходила на начальный курс «Основы фотографии», где научилась пользоваться фотоаппаратом, работать со светом и понимать, насколько фотография – это искусный, трудоемкий, но прекрасный процесс для самовыражения.
С этим курсом так же изучают
Полезная рассылка для фотографов. Советы профессионалов, новости и спецпредложения.
Не чаще двух раз в неделю и без спама.
Почта
Пароль
Забыли пароль?
Запомнить меня
Зарегистрироваться
Почта
Пароль
Повторите пароль
Настоящим подтверждаю, что я ознакомлен и согласен с условиями политики конфиденциальности.
да
Действующая Политика конфиденциальности размещена на странице по адресу.
Авторизация
Почта
Я вспомнил пароль
Основы фотографии
Видео-занятие 1
ФОТОТЕХНИКА
Классификация фототехники.
Деление по размеру матрицы
Съёмная/несъёмная оптика
Зеркалки и беззеркалки
Деление по функциональным возможностям
Устройство фотоаппарата.
Матрица
Автофокус
Производительность
Дополнительно
Объективы
Деление по типам
Фокусное расстояние
Влияние кропа на работу объективов
Сменные объективы
Диафрагма
Дополнительное оборудование
Компьютер и монитор
Светофильтры для объективов
Бленда
Карты памяти
Штатив
Вспышки
Отражатели и рассеиватели
Фотосумка или фоторюкзак
Средства для ухода за камерой
Онлайн-занятие 2
Разбор домашних работ
Ответы на вопросы
Алгоритмы выбора фотокамер и объективов
Алгоритм выбора фотоаппарата
Алгоритм выбора объектива
Видео-занятие 3
НАСТРОЙКИ
Диафрагма
Выдержка
ISO
Экспопара и ISO
Экспозиция
Основные режимы работы фотоаппаратов
Автоматические режимы
Мануальный режим (М)
Режим program (P)
Режим приоритета диафрагмы (A, Av)
Режим приоритета выдержки (S, Tv)
Блокировка экспозиции
Экспокоррекция
Управление ГРИП
Управление автофокусом
Баланс белого
Онлайн-занятие 4
Разбор домашних работ
Ответы на вопросы
Логика настроек фотоаппаратов
Основные настройки
Диафрагма
Выдержка
ISO
Дополнительные настройки
Логика настроек
Настройки для съёмки пейзажей
Настройки для съёмки портретов
Настройки для съёмки натюрмортов
Настройки для съёмки жанра
Настройки для съёмки репортажей
Анализ чужих фотографий
Видео-занятие 5
ОСНОВНЫЕ ОШИБКИ НАЧИНАЮЩИХ ФОТОГРАФОВ
Основные виды ошибок. Ошибки игнорирования
Основные виды ошибок. Ошибки работы фотоаппаратуры
Ошибки в настройках фототехники
Фокус
Детализация
Яркость и контраст
Смаз
Динамический диапазон
Шумы
Основные виды ошибок. Ошибки съёмки
Что ценится в отдельных жанрах фотографии.
В пейзажной фотографии
В портретной фотографии
В съёмке натюрмортов
В жанровой и репортажной фотографии 1. В съёмке обнажённой натуры
В коммерческой фотографии
Онлайн-занятие 6
Разбор домашних работ
Ответы на вопросы
Что такое хорошая фотография?
Что считать хорошей фотографией?
Как научиться видеть кадры?
Практические упражнения
Видео-занятие 7
СВЕТ В ФОТОГРАФИИ
Светотеневой рисунок
Основные характеристики света
Как работать со светом?
Источники света
Как видеть свет?
Вспышки
Разновидности вспышек
Устройство и характеристики вспышек
Настройки вспышек
Онлайн-занятие 8
Разбор домашних работ
Ответы на вопросы
Введение в студийную фотографию
Зачем фотографу студия?
Что можно отнести к студийной фотографии?
Какое оборудование понадобится?
Что может помочь в освоении студии?
Схемы света
Основные принципы
Наиболее часто используемые схемы освещения
«Дешифровка» схем освещения
Что изучать дополнительно?
Видео-занятие 9
ЦВЕТ В ФОТОГРАФИИ
Характеристики цвета
Чёрно-белое изображение
Авторы, на которых можно ориентироваться
Схемотехника цвета
Компоненты гармоничных цветов
Условность схем
Отсутствие чистых цветов
Насыщенность цветов
Вариативность цветов
Как получить максимальную насыщенность?
Рецепты получения красивого цвета
Что может помочь видеть цвет?
Онлайн-занятие 10
Разбор домашних работ
Ответы на вопросы
Традиции цвета
Традиции цвета в живописи
Традиции цвета в фотографии
Семантика и семиотика цвета
Чёрно-белое изображение
Видео-занятие 11
КОМПОЗИЦИЯ В ФОТОГРАФИИ
Композиция в фотографии
Фотография и живопись
Eye-Tracking
Центры внимания
Разбор снимков
Мифы
Приёмы композиции
Онлайн-занятие 12
Разбор домашних работ
Ответы на вопросы
Лайфхаки в фотографии
О чём речь?
Ракурс и перспектива
Игра с ГРИП
Свет и тени
Всякое разное
Что дальше?
Видео-занятие 13
ЖАНРЫ ФОТОГРАФИИ
Пейзаж
Определение жанра «пейзаж»
Как снимать пейзажи?
Подбор фототехники
Поиск локации
Выбор времени
Съёмка
Портрет
Определение жанра «портрет»
Как снимать портреты?
Рождение идеи. Составление мудборда
Кастинг. Юридические формальности
Визажисты и стилисты
Выбор тональности
Работа со светом. Работа с фоном
Позирование. Съёмка
Натюрморт
Определение жанра «натюрморт»
Оборудование
Как снимать натюрморты?
Жанр и репортаж
Определение жанра «жанр»
Съёмка жанра
Съёмка репортажа
Разное
Онлайн-занятие 14
Разбор домашних работ
Самые известные фотографы и их работы
Ответы на вопросы
Видео-занятие 15
ХРАНЕНИЕ И ОБРАБОТКА ФОТОГРАФИЙ
Организация хранения файлов
Форматы файлов
Отличия в настройках камер. Предназначение RAW
RAW-конвертеры
Основы RAW-конвертации
Онлайн-занятие 16
Онлайн-консультация, разбор курсовых домашних работ
Вопросы и ответы
Введение в фотографию: универсальный язык
Это введение в фотографию написано для начинающих и содержит несколько советов и предложений, которые помогут вам максимально развить свои навыки. Однако написание введения в фотографию похоже на написание введения в слова; какой бы удивительной и важной она ни была, фотография может быть почти безгранично сложной. Что отличает вдохновляющие фотографии от обычных и как улучшить качество собственной работы? Эта статья закладывает основу для ответов на эти и другие вопросы.
Что такое фотография?
Фотография — это искусство захвата света с помощью камеры, обычно с помощью цифрового датчика или пленки, для создания изображения. С помощью подходящего оборудования для фотосъемки вы можете фотографировать даже невидимые человеческому глазу длины волн света, включая УФ, инфракрасное и радиоизлучение.
Первая постоянная фотография была сделана в 1826 году (по некоторым данным, в 1827 году) Жозефом Нисефором Ньепсом во Франции. На ней изображена крыша здания, освещенная солнцем. Вы можете увидеть его воспроизведенным ниже:
«Вид из окна в Ле Гра» Жозефа Нисефора Ньепса
С тех пор мы прошли долгий путь.
Изображение НАСА (общественное достояние)
Цель этой статьи — познакомить с прошлым и настоящим миром фотографии. Вы также найдете несколько важных советов, которые помогут вам делать более качественные фотографии.
Краткая история фотографии и людей, добившихся успеха
Цветная фотография стала популярной и доступной с выпуском пленки Kodachrome компании Eastman Kodak в 1930 с. До этого почти все фотографии были монохромными, хотя горстка фотографов, балансирующих между химиками и алхимиками, десятилетиями раньше использовала специальные методы для захвата цветных изображений . Вы найдете несколько увлекательных галерей фотографий 1800-х или начала 1900-х годов, снятых в полном цвете, которые стоит изучить, если вы их еще не видели.
Эти ученые-волшебники, первые цветные фотографы, едва ли не одиноки в раздвигании границ одной из новейших форм искусства в мире. История фотографии всегда была историей людей — художников и изобретателей, которые вели эту область в современную эпоху.
Итак, ниже вы найдете краткое введение в некоторые из наиболее важных имен фотографии. Их открытия, творения, идеи и фотографии формируют наши собственные картины и по сей день, неуловимо или нет. Хотя это всего лишь краткий обзор с высоты птичьего полета, тем не менее, это люди, которых вы должны знать, прежде чем приступить к технической стороне фотографии: в Ле Гра», показано ранее)
Луи Дагер
- Изобретение : Дагерротип (первый коммерческий фотоматериал)
- Где : Франция, 1839
- 900 17 Удар : Дагерротипы — это изображения, прикрепленные непосредственно к сильно отполированному листу посеребренной меди. . Именно это изобретение сделало фотографию практической реальностью, хотя в то время для многих это было просто дорогим любопытством. Впервые увидев дагерротип вживую, вы, возможно, удивитесь, насколько острый это.
- Цитата : «Я захватил свет. Я остановил его бегство.
Дагерротип Луи Дагера. Сегодня это известно как дагерреоцепция
Альфред Штиглиц
- Жанр : портретная и документальная живопись
- Где : США, конец 1800-х — середина 1900-х годов
- Воздействие : Альфред Штиглиц был фотографом, но, что более важно, , он был одним из первых влиятельных членов художественного сообщества, серьезно отнесшихся к фотографии как к творческому средству. Он считал, что фотографии могут выражать видение художника так же, как картины или музыка, другими словами, что фотографы могут быть художниками. Сегодняшнее восприятие фотографии как вида искусства во многом обязано Штиглицу.
- Цитата : «В фотографии существует настолько тонкая реальность, что она становится более реальной, чем реальность».
Доротея Ланж
- Жанр : Портретная фотография
- Где : США, 1930-е
- Воздействие : Один из самых выдающихся фотографов-документалистов в истории и автор одного из самых влиятельных изображений. всех времен (показан ниже), это Доротея Ланж. Если вы когда-нибудь видели фотографии времен Великой депрессии, вы видели некоторые из ее работ. Ее фотографии сформировали область документальной фотографии и продемонстрировали потенциал камеры в рассказывании ярких историй, возможно, больше, чем кто-либо другой.
- Цитата : «Камера — это инструмент, который учит людей видеть без камеры».
«Мать-мигрантка», самая известная фотография Доротеи Ланж. 7 Когда : 1920–1960-е годы (для большей части его работ)
«Тетоны и река Снейк», Ансель Адамс. Общественное достояние
Вам нужна модная камера?
В 2018 году Apple стала первой в мире компанией с капиталом в триллион долларов во многом благодаря iPhone и тому, что он заменил.
Будильники. Фонарики. Калькуляторы. Mp3-плееры. Стационарные телефоны. GPS. Аудио рекордеры.
Камеры .
Сегодня многие люди считают, что их телефон достаточно хорош для большинства фотографий, и им не нужно покупать отдельную камеру. И знаешь, что? Они не ошибаются. Для большинства людей специальная камера — это излишество.
Телефоны лучше , чем специальные камеры для нужд большинства людей. Они быстрее и проще в использовании, не говоря уже об их полной интеграции с социальными сетями. Приобретать специальную камеру имеет смысл только в том случае, если ваш телефон недостаточно хорош для фотографий, которые вы хотите (например, фотографировать спорт или в условиях низкой освещенности), или если вы особенно интересуетесь фотографией как хобби.
Совет фотографа может показаться безумным, но это правда. Если у вас вообще любая камера , особенно камера сотового телефона, у вас есть то что нужно для фотосъемки. А если у вас есть более продвинутая камера, например зеркальная или беззеркальная камера, что еще можно сказать? Ваши инструменты справятся с задачей. Осталось только научиться ими пользоваться.
Какой минимальный набор инструментов необходим для фотографии?
Камера . Если вы покупаете специальную камеру (а не телефон), выберите камеру со сменными объективами, чтобы вам было легче опробовать разные типы фотографий. Читайте обзоры, но не зацикливайтесь на них, потому что все, что доступно сегодня, почти так же хорошо, как и его конкуренты. Найдите хорошую сделку и двигайтесь дальше.
Линзы . Вот где это имеет значение. Для повседневной фотосъемки начните со стандартного зум-объектива, например 24–70 мм или 18–55 мм. Для портретной фотографии выберите объектив с постоянным фокусным расстоянием (тот, который не зумирует) с фокусным расстоянием 35 мм, 50 мм или 85 мм. Для занятий спортом используйте телеобъектив. Для макросъемки приобретите специальный макрообъектив. И так далее. Объективы важнее любого другого оборудования, потому что именно они определяют, какие фотографии вы можете делать в первую очередь.
Программное обеспечение для постобработки . Так или иначе, вам нужно редактировать свои фотографии. Программное обеспечение, которое поставляется с вашим компьютером, скорее всего, не поможет вам в долгосрочной перспективе. На самом деле я не сторонник Adobe, но, в конце концов, Photoshop и Lightroom по-прежнему являются стандартами для редактирования фотографий. На данный момент это 10 долларов в месяц для них обоих. Альтернатива Lightroom с открытым исходным кодом под названием Darktable — это вариант, если у вас ограниченный бюджет. Что бы вы ни выбрали, придерживайтесь этого какое-то время, и вы выучите его очень хорошо.
Есть и другие вещи, которые могут быть необязательными, но могут быть очень полезными:
- Штатив . Лучший друг пейзажного фотографа. См. нашу исчерпывающую статью о штативе.
- Сумки . Возьмите наплечную сумку для уличной фотографии, сумку на колесиках для студийной фотографии, технический походный рюкзак для пейзажной фотографии и так далее.
- Карты памяти . Ну, это не опционально. Для начала выберите что-нибудь в диапазоне 64-128 ГБ. Приобретите быструю карту памяти (измеряется в МБ/с), если вы снимаете серию фотографий, так как память вашей камеры очищается быстрее.
- Дополнительные батареи . Для начала возьмите хотя бы одну запасную батарею, а лучше две. Аккумуляторы других производителей обычно дешевле, хотя они могут работать не так долго или поддерживать совместимость с будущими камерами.
- Поляризационный фильтр . Это очень важно, особенно для пейзажных фотографов. Не покупайте дешевый поляризатор, иначе это ухудшит качество изображения. Тот, который я использую и рекомендую, — это черно-белый нанофильтр с высокой пропускной способностью (с таким же размером резьбы, как у вашего объектива). См. также нашу статью о поляризационном фильтре.
- Вспышка . Вспышки могут быть дорогими, и вам может понадобиться купить отдельный передатчик и приемник, если вы хотите использовать вспышку вне камеры. Но для таких жанров, как портретная или макросъемка, они незаменимы.
- Лучший компьютерный монитор . Почти необходимо получить монитор IPS (например, этот довольно дешевый) для редактирования фотографий, а не монитор с панелью TN. Если вы не знаете, что это значит, у нас есть статья о разнице. Я также рекомендую устройство для калибровки цветов, чтобы вы знали, что редактируете точные цвета. Вот тот, который я использовал, если вам не все равно, но есть миллион вариантов.
- Набор для чистки . Верхний предмет — салфетка из микрофибры, чтобы держать переднюю часть объектива в чистоте. Также приобретите ракетный воздуходув, чтобы легко и безопасно удалять пыль с сенсора камеры.
- Другое оборудование . Доступно бесчисленное количество аксессуаров для фотосъемки, от дистанционного спуска затвора до насадок GPS, принтеров и многого другого. Сначала не беспокойтесь об этом; со временем вы поймете, нужен ли вам какой-либо из них. Вместо этого выйдите и начните фотографировать первым!
Три основные настройки камеры, которые вы должны знать
Ваша камера имеет десятки кнопок и пунктов меню, если не сотни. Как вы понимаете все эти варианты? А как вы это делаете быстро в полевых условиях?
Это непросто, но и не так плохо, как вы могли подумать. На самом деле, большинство параметров меню — это то, что вы устанавливаете только один раз, а затем редко или никогда больше не трогаете. Необходимо часто менять лишь несколько настроек, и именно об этом рассказывается в остальной части этого руководства по основам фотографии.
Три наиболее важные настройки называются выдержкой, диафрагмой и ISO. Все три из них контролируют яркость вашей фотографии, хотя и по-разному. Другими словами, каждый привносит в изображение свои «побочные эффекты». Таким образом, знать, как сбалансировать все три для данной фотографии, — это искусство.
- Скорость затвора: Количество времени, в течение которого датчик вашей камеры подвергается воздействию внешнего мира во время съемки. Глава 3: Скорость затвора
- Диафрагма: Представляет собой «зрачок» в объективе, который может открываться и закрываться, пропуская разное количество света. Глава 4: Диафрагма
- ISO: Технически немного сложнее за кадром, но похожа на чувствительность пленки для съемки в различных условиях освещения. Также похоже на осветление или затемнение фотографии при постобработке. Глава 5: ISO
Часто задаваемые вопросы о фотографии
В этом руководстве, состоящем из нескольких глав, гораздо больше подробностей о том, как делать хорошие фотографии, но вы можете обнаружить, что на некоторые из ваших самых важных вопросов можно ответить быстрее. Вот краткий FAQ по фотографии с некоторыми вопросами, которые мы слышим постоянно:
Какова цель фотографии?
Цель фотографии может варьироваться в зависимости от того, чего пытается достичь фотограф. Например, фотографы-документалисты и новостные фотографы снимают изображения с целью предоставления подробного описания реальных событий, в то время как фотографы-любители стремятся запечатлеть моменты жизни со своими семьями и друзьями.
Какие бывают виды фотографии?
Существует множество различных видов фотографии, таких как пейзажная, макросъемка, съемка дикой природы, портретная, документальная, фэшн-съемка, съемка путешествий и событий. Чтобы увидеть более полный список типов фотографии, пожалуйста, обратитесь к этой статье.
Что нужно для фотографии?
Чтобы начать фотографировать, все, что вам нужно, это камера, которая может быть любой: от простого смартфона до продвинутой цифровой зеркальной камеры или беззеркальной камеры. Однако фотооборудование не так уж важно — свет, объект, эмоции и композиция — все это важные элементы успешной фотографии.
Какой самый распространенный вид фотографии?
Сегодня очень популярны несколько жанров фотографии. К ним относятся портрет, пейзаж, архитектура, мода, еда, спорт, дикая природа, макросъемка, уличная, событийная и документальная фотография.
Какое оборудование нужно начинающему фотографу?
Если вы только начинаете заниматься фотографией, вам нужна только удобная камера. Остальное фотооборудование будет зависеть от ваших потребностей. Например, если вы хотите снимать пейзажи, вам понадобится несколько разных объективов, штатив и фильтры. Для портретной фотографии вам нужно будет инвестировать в хороший портретный объектив и, возможно, некоторое осветительное оборудование.
Какая самая старая фотография?
Самая старая фотография «Вид из окна в Ле Гра» была сделана Жозефом Нисефором Ньепсом в 1826 или 1827 году.
Кто сделал первое селфи?
Первым фотографическим портретом, когда-либо сделанным, был автопортрет или «селфи». Он был запечатлен в 1839 году Робертом Корнелиусом, химиком-любителем и энтузиастом фотографии из Филадельфии.
Что такое жанр в фотографии?
«Жанр» фотографии — это тип фотографии, такой как пейзажная фотография, портретная фотография, фотография дикой природы и т. д.
Как научиться фотографировать?
Вы можете научиться фотографии из многих книг и онлайн-ресурсов. Много информации, связанной с фотографией, можно получить бесплатно в виде статей и видеороликов. Эта статья является частью серии статей по основам фотографии, которые компания Photography Life бесплатно предоставляет всем желающим.
Что делает фотографию отличной?
Хорошая фотография должна иметь хороший свет, объект и композицию — три элемента, которые имеют наибольшее значение в фотографии. Фотограф должен иметь сильное видение, а затем выражать его наиболее эффективным способом, как описано в этой статье.
Каковы три основных параметра камеры?
Три основных параметра камеры: диафрагма, выдержка и ISO.
Какой вид фотографии лучше всего?
Каждый жанр фотографии по-своему привлекателен. Некоторым людям нравятся одни жанры фотографии больше, чем другие.
Первые шаги на пути к фотографии
В фотографии техническое и творческое начало идут рука об руку.
Помните цитату Ансела Адамса? «Нет ничего хуже, чем четкое изображение размытого понятия». Если идея фотографии слаба, использование правильных настроек камеры не сделает ее лучше .
В то же время настройки камеры по-прежнему имеют значение. В некотором смысле, каждый технический выбор на самом деле является замаскированным художественным выбором. Эти настройки и заслуживают изучения. Ваше понимание фотографии улучшится в десять раз, когда вы поймете, как работают настройки камеры.
Итак, следующие несколько глав этого руководства будут посвящены наиболее важным настройкам камеры: выдержке, диафрагме и ISO. Затем мы погрузимся в глубокую часть композиции. Вот так и делаются фотографии.
Перейдите к главе 3: Скорость затвора
23 лучших фотоидеи на 2023 год
Если вы ищете идеи и вдохновение для фотографии на 2023 год и далее, приведенный ниже список предназначен для вас. Многие фотографы время от времени оказываются в творческом застое или просто хотят попробовать что-то новое, а не делать однотипные фотографии. Идеи, собранные ниже, будут полезны в любом случае, они помогут вам в полной мере насладиться фотографией и попутно практиковать новые интересные приемы.
1. Попробуйте себя в другом жанре
Одна из самых простых вещей, которую вы можете сделать, если ищете острых ощущений, — это попробовать себя в совершенно новом жанре фотографии. Если вы пейзажный фотограф, попробуйте снимать портреты. Если вы свадебный фотограф, найдите для съемки несколько архитектурных сцен. Или погрузитесь в один из самых сложных для освоения жанров фотографии — астрофотографию, фотосъемку под микроскопом, подводную фотосъемку и так далее. У нас есть целый список важных жанров фотографии, которые могут дать вам некоторые идеи.
Или просто попробуйте расшириться в жанре, который вы уже предпочитаете. Если вы фотограф дикой природы, ищите животных, которых вы обычно не фотографируете. Если вы фотограф-портретист, попробуйте снимать портреты незнакомцев, а не клиентов или людей, которых вы уже знаете. Выйдите из своей обычной рутины, и вы будете улучшать свои навыки почти каждый раз.
NIKON Z 7 + 70–200 мм f/4 @ 70 мм, ISO 200, 1/200, f/4,0
2. Начните проект «Фото в день»
Когда многие люди начинают мозговой штурм идей для фотографии, одно из первых дел они будут думать о еженедельном или ежедневном фотопроекте. Довольно часто можно услышать о подобных проектах в Интернете, и на то есть веская причина — они держат вас в мыслях о фотографии в течение всего года.
Иногда фото в день (365 проектов) или фото в неделю (52 проекта) имеют специальную тему. Первая неделя может быть теней , следующая красная и синяя , третья текстура и так далее. В других случаях речь идет скорее о создании личной цели — например, убедитесь, что вы действительно делаете хотя бы одну хорошую фотографию каждый день в году.
Даже если вы не занимаетесь строгим фотографическим проектом, рекомендуется делать фотографии регулярно в течение года без больших перерывов. Вы же не хотите терять творческую или мышечную память для своей камеры.
3. Аренда другого объектива
Иногда достаточно небольшого количества нового оборудования, чтобы пробудить интерес фотографа к спонтанным фотосессиям и исследованиям.
Это не обязательно должно быть что-то сумасшедшее (или безумно дорогое), например супертелеобъектив 400 мм f/2.8. Даже аренды объектива 85 мм с диафрагмой f/1.8 или макрообъектива достаточно, чтобы проявить творческий подход и волнение, которые были скрыты за кулисами. Если вы можете одолжить у друга или обменяться с ним снаряжением на несколько дней, еще лучше. Я фотограф Nikon, но в прошлом я брал камеры Canon только для тестирования, и это всегда было хорошим предлогом, чтобы сделать больше фотографий и чаще выходить на съемку.
Canon EOS 80D + EF-S 18-55 мм f/4-5,6 IS STM @ 21 мм, ISO 100, 1/250, f/9,0
4. Используйте новый стиль постобработки
Эксперименты — это не только часть фотосъемка в полевых условиях. Это также применимо к работе с постобработкой — возможно, даже в большей степени, учитывая невероятное количество учебных пособий по постобработке, доступных для опробования самых разных типов фотографии.
Попробуйте методы постобработки с двойной экспозицией. Превратите свои изображения в нечто более концептуальное, где вы смешиваете несколько фотографий в одну. Или добавьте к изображению текст, чтобы оно выглядело как плакат или разворот журнала. Вам не нужно быть мастером Photoshop, чтобы сделать что-то интересное и креативное, хотя вы обязательно улучшите свои навыки редактирования.
5. Сделайте макросъемку
Макросъемка намного доступнее, чем люди думают. Вам не нужен дорогой макрообъектив — достаточно того оборудования, которое у вас уже есть, плюс удлинительная трубка. Даже 50-миллиметровый объектив с фиксированным фокусным расстоянием и один удлинитель позволят вам получить отличные снимки крупным планом, хотя для изучения правильных приемов макросъемки потребуется некоторое время.
Если вам нужно больше возможностей, чем удлинительная трубка, вы можете найти несколько недорогих макрообъективов более старых моделей, сторонних производителей или только с ручной фокусировкой. В любом случае, вы не пожалеете о том, что в конце концов получите возможности макросов. Это один из лучших способов делать потрясающие фотографии практически в любом месте и в любое время суток. Многие из моих лучших макрофотографий сделаны на моем заднем дворе в обычный день в середине дня.
NIKON D800E + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 100, 1/250, f/8,0
6. Попробуйте креативное освещение и гели для вспышки
” — отражая его от стен или потолка, рассеивая его, чтобы избежать резких теней, и тщательно балансируя его с окружающим светом. Каким бы разумным это ни было, это лишь поверхностное представление о творческом потенциале флэш-памяти.
Для начала попробуйте использовать светящиеся гели, чтобы осветить объект интересными и необычными цветами. Не бойтесь резких теней; осветите изображение так, чтобы половина фотографии представляла собой интенсивный силуэт. Конечно, это не лучшая идея для реальных событий, но велика вероятность, что вы откроете для себя новую технику, которая вам понравится, и сможете применить ее к остальной части своей работы.
NIKON D7000 + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 100, 2 секунды, f/3,2
7. Печать фотокниги
Многие фотографы говорили мне, что хотели бы чаще печатать свои фотографии. Иногда это происходит потому, что у них недостаточно времени или места, чтобы повесить распечатанную фотографию на стену. В других случаях это просто вопрос цены; хороший отпечаток, особенно с рамкой, может быть непомерно дорогим.
Часто я рекомендую попробовать создать фотокнигу вместо одного большого отпечатка. Таким образом, вы можете увидеть несколько своих изображений одновременно в физической форме, что хорошо для вдохновения и морального духа. Качественная фотокнига все равно не будет дешевой, но это лучше, чем распечатать несколько десятков изображений по отдельности и найти способы их преподнести.
8. Поэкспериментируйте с «неправильными» настройками
Никто не должен снимать снимки с рук с 5-секундной выдержкой или макрофотографии с f/2,8 с несуществующей глубиной резкости. Кроме тех случаев, когда вы должны.
На самом деле существует множество «неправильных» настроек камеры, которые просто не работают для типичных изображений. Это нормально, если ваша цель — получить идеально четкую фотографию, на которой ваш объект представлен стандартным образом. Однако иногда экспериментирование с необычными настройками камеры дает лучший результат, чем любой другой метод.
Итак, в следующий раз, когда вы будете искать новые идеи для фотографии, попробуйте снять одни и те же старые объекты с очень разными настройками (включая разные объективы и стили постобработки). Сделайте целую уличную фотосессию с телеобъективом и длинной выдержкой или пейзажную фотосессию с максимально широкой диафрагмой объектива. Получится фото или нет, обычными они точно не будут.
NIKON D800E + 15–30 мм f/2,8 @ 15 мм, ISO 100, 1/40, f/2,8
9. Создание серии фотографий
Даже если вы не хотите делать фотопроекты в день, вы все равно можете многое получить от создания серии фотографий — обычно с одной основной темой. Испытайте себя и сделайте 25 разных уличных фотографий с зеленым цветом на каждой из них. Или сделайте снимок одного и того же объекта при как можно большем количестве погодных условий и времени суток.
Вы можете пойти еще дальше и сделать серию фотографий, рассказывающих историю — последовательность изображений, документирующих снос здания и строительство его преемника или изменение дерева в зависимости от времени года. Есть много историй, которые можно рассказать, и не все из них могут вместиться в один образ.
10. Просмотрите свои старые фотографии
Иногда лучший способ добавить фотографии в портфолио — это не пойти и не сделать новые, а просмотреть свои архивы, чтобы найти изображения, которые вы пропустили изначально.
Как бы я ни рекомендовал выходить на поле и фотографировать как можно чаще, это не всегда реально. Даже если у вас есть время и благоприятные обстоятельства, фотографы чаще, чем следовало бы, упускают из виду свои старые работы. Всегда полезно время от времени пересматривать свои старые фотографии, чтобы увидеть, какие из них являются неожиданными успехами или могут быть улучшены с помощью ваших текущих навыков постобработки.
11. Практикуйтесь в абстрактной фотографии
Одно из преимуществ абстрактной фотографии заключается в том, что вам не нужно никуда ходить, чтобы попрактиковаться. Как и в макросъемке, хорошие абстрактные фотографии можно делать практически где угодно — просто нужно смотреть на мир менее буквально. Абстрактные фотографии не относятся ни к чему, кроме света, форм и цвета. Вот что делает их такими гибкими.
Я сделал следующую фотографию капель росы на капоте автомобиля незадолго до восхода солнца, когда на них отражался свет лампы. Это предметы, мимо которых многие из нас проходят каждый день — автомобиль и лампа, — но такие фотографии прячутся у всех на виду. Я делал и другие абстрактные фотографии растений на заднем дворе или текстур на снегу. Если хорошенько поискать, то можно найти хорошие абстрактные фотографии почти везде.
NIKON D7000 + 17-55 мм f/2,8 @ 55 мм, ISO 1000, 1/50, f/2,8
12. Поиск новых мест поблизости
Может показаться, что вы исчерпали все местные места для фотосъемки, но что редко оказывается правдой. Если вы фотограф-пейзажист, изучили ли вы все водопады или леса в нескольких минутах езды от вашего дома? Есть ли парки или интересные здания, которые вы еще не пробовали в качестве фона для фотографов-портретистов? В любом случае ответ заключается в том, что вы почти наверняка сможете найти новые места для фотографирования, которые вы еще не исследовали.
Вам не нужно жить посреди гор или тропического леса, чтобы найти хорошие пейзажи и дикую природу для фотографирования. Точно так же вы можете делать отличные уличные фотографии, даже если вы не в Нью-Йорке или Париже. Мы часто упускаем из виду отличные близлежащие места только потому, что они нам знакомы, но они могут быть золотой жилой для отличных фотографий.
13. Ограничьте себя
Некоторые из лучших творческих работ получаются при обходе ограничений и ограничений, даже искусственных, которые вы сами себе устанавливаете. Попробуйте некоторое время; позвольте себе только один объектив с фиксированным фокусным расстоянием на день съемки или делайте только вертикальные снимки. Конкретное ограничение может быть любым, разумным или абсурдным. Стойте все время на одном месте или делайте все фотографии, не глядя на ЖК-дисплей или в видоискатель.
Фотографии, которые вы делаете, хорошие или плохие, не так важны, как упражнение в творчестве. Самостоятельные ограничения — хорошая практика для настоящих фотосессий. Иногда вы не можете использовать вспышку из-за правил места проведения или ваши движения ограничены, потому что вы фотографируете с небольшого обзора. Когда вы практикуетесь в фотографии, всегда будут некоторые ограничения, поэтому рекомендуется заранее подготовиться к ним.
NIKON D7000 + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 100, 1/1000, f/2,8
Примерно год моим единственным объективом был 105-мм объектив с постоянным фокусным расстоянием, который я использовал для съемки всего, от пейзажей до дикой природы. Это научило меня многому о творчестве и максимально эффективном использовании любого оборудования, которое у вас есть.
14. Объединитесь с другим фотографом
Если вы знаете других фотографов, может быть хорошей идеей объединиться с ними для съемочного дня. Вы, вероятно, изучите некоторые новые методы по пути или, по крайней мере, будете вдохновлены процессами друг друга. Как минимум, вы потратите некоторое время на съемку и работу с кем-то, кто увлекается фотографией.
Возможно, вы не знаете никого поблизости с таким же хобби, но вы всегда можете присоединиться к фотоклубу или фотопрогулке, чтобы познакомиться с кем-нибудь. Суть в том, чтобы просто провести время с другими людьми, которые разделяют любовь к фотографии, а также сделать несколько новых фотографий по пути.
15. Поездка в районы темного неба
Если вам нравится фотографировать пейзажи, но вы не можете найти много мест поблизости для съемки, подумайте о том, чтобы поехать в место с более темным небом и снять Млечный Путь. Это, конечно, возможно не для всех, или, по крайней мере, это может занять слишком много времени, но это может относиться к вам. Я живу в районе с довольно небольшим световым загрязнением, но я смог проехать пару часов, чтобы найти почти чистое небо.
Пригласите друзей, фотографов или нет, и отправьтесь в увлекательное путешествие. При таком количестве светового загрязнения сегодня не так много людей имеют шанс увидеть (относительно) чистый Млечный Путь, и они могут быть очень взволнованы этой возможностью. В Интернете есть несколько карт темного неба, таких как эта, которые вы можете использовать в качестве хорошего ресурса.
Снято в паре часов от центра Нэшвилла, Теннесси.
16. Используйте время года по максимуму
Смена времен года, включая праздники и другие события, идеально подходит для фотосъемки любого типа. Фотографы-пейзажисты могут гоняться за удивительными цветами, когда листья меняются осенью. Фотографы-портретисты могут делать снимки на сезонную тематику, а уличные фотографы найдут множество праздников и различных огней для фотографирования в течение всего года. Фотографы дикой природы могут с нетерпением ждать миграции животных и их поведения в течение всего года.
Например, в Колорадо ежегодная миграция канадских журавлей привлекает тысячи посетителей (и даже больше канадских журавлей) в единственную долину возле национального парка Великие песчаные дюны. Или в крупных городах по всему миру вы всегда найдете украшения, соответствующие сезону. А в районах с большим количеством ферм тюки сена обычно начинают появляться сразу после смены цвета осенью. Сопоставьте свой стиль фотографии с этими изменениями, и вы найдете несколько отличных изображений на этом пути.
NIKON D7500 + 300 мм f/4 @ 300 мм, ISO 3200, 1/640, f/4,0
17. Посоревнуйтесь с другим фотографом
На Youtube всегда можно увидеть видеоролики, в которых двум или более фотографам предлагается снять один и тот же объект, и увидеть, как получаются разные результаты. Почему бы не сделать это самому?
Если вы знаете других фотографов, вы можете вместе бросить им вызов и наблюдать, как раскрывается их творчество. Может быть, как и в видео, вам обоим нужно сфотографировать одну и ту же модель и посмотреть, насколько разными получились ваши снимки. Может быть, вы поменяете камеры на съемочный день. Или, может быть, вы ставите перед собой задачу сделать фотографии в стиле другого фотографа как можно точнее.
Есть безграничные возможности и множество способов настроиться на решение подобных задач.
18. Воссоздайте фотографию, которая вам нравится
Иногда вы видите отличные изображения в Интернете или где-либо еще, и вам становится интересно, какие приемы использовал фотограф. Лучший способ выяснить это — попытаться воссоздать фотографию самостоятельно.
Это похоже на то, как многие художники пытаются воссоздать знаменитые картины с нуля, попутно изучая новые техники. Это и здесь цель — добавлять новые методы в свой инструментарий на потом, а не пытаться украсть чужую работу. Это неискренне и, возможно, нарушение авторских прав, публиковать свою версию изображения другого фотографа, выдавая его полностью за свое собственное.
Опять же, воссоздавать понравившееся изображение без каких-либо доработок также не нужно. Я как-то видел интересное макро фото капли воды в воздухе, за ней карта мира (так в воде появилась форма шара). Вместо того, чтобы воссоздавать это точное изображение, я сделал ту же настройку капли воды, но с долькой апельсина на заднем плане. В конце концов, я по-прежнему осваивал те же навыки, но с изображением, которое больше соответствовало моему собственному.
NIKON D7000 + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 800, 1/250, f/22,0
19. Фотографируйте друзей и семью
Даже фотографы, которые обычно не снимают портреты, почти всегда лучше фотографируют людей, чем нефотографы. Но я обнаружил, что многие фотографы, независимо от их обычного жанра, просто недостаточно фотографируют своих друзей и семью.
Это не только ради вас самих, хотя это важная часть. Это также то, что многие люди считают полезным иметь по многим причинам — их личный веб-сайт, социальные сети, рабочий стол супруга и так далее. И, конечно же, дает возможность попрактиковаться в разных стилях освещения и съемки с человеком, который простит вас, если фотографии получатся неудачными.
20. Экспериментируйте с маслом, водой или льдом в студии
Если вы действительно находитесь в творческом тупике, почему бы не сделать несколько фотографий крупным планом у себя дома? Вы будете поражены теми возможностями, которые открываются из основных предметов в вашем доме.
Некоторые из моих любимых идей — это фотографирование смешивания воды и масла, капель воды, застывших в воздухе, макрофотографии льда и даже цвета компакт-диска крупным планом (все еще есть такие?)
Дело в том, что чтобы дать волю своим творческим сокам и узнать новые вещи о студийном освещении, пока вы в этом. Удивительно, насколько интересной может быть такая фотография. Я снял полное видео, объясняющее каждую из этих идей более подробно:
youtube.com/embed/PLECVO6_2gU?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share» allowfullscreen=»»>
21. Используйте компактную камеру в течение дня
Одна из первых идей в этом списке — ограничить себя — и этого легко добиться, просто сменив оборудование. Попробуйте делать фотографии в течение дня с помощью компактной камеры или смартфона, вкладывая в каждое изображение всю тщательность, как если бы вы использовали цифровую зеркальную камеру. Используйте штатив или систему освещения, как обычно, и то же самое с постобработкой. (Большинство вспышек можно настроить на срабатывание при обнаружении другой вспышки, включая всплывающее окно «наведи и снимай».)
В этом случае результаты точно не будут иметь такое же пиксельное качество, как у вашего основного комплекта. Но это упражнение также проявит много творчества. Нельзя рассчитывать на съемку портретов с малой глубиной резкости, поэтому нужно внимательнее относиться к фону и освещению. Для пейзажной фотографии у вас будет гораздо меньший динамический диапазон, поэтому вам нужно подождать, пока небо и передний план не сбалансируются, или же снимать с брекетингом экспозиции для смешивания.
Независимо от того, какие обходные пути вы используете, вы уйдете с лучшим пониманием того, как раздвинуть ограничения вашей камеры, и в первую очередь с более сильным аргументом в пользу того, почему камера на самом деле не имеет значения.
22. Снимите фильм
В наши дни кино переживает возрождение, и неудивительно, почему. Удовольствие от пленки зашкаливает, и это очень осязаемый способ создания фотографии: ничего, кроме света и химических веществ.
Пленка бывает всех видов: от экспериментальной 35-миллиметровой пленки с утечкой света до сверхвысокого разрешения 4×5, 8×10 и сверхбольших форматов. Независимо от того, какой тип вы попробуете, я думаю, вы узнаете что-то новое о фотографии и получите удовольствие от процесса.
Даже если вы опытный пользователь пленки и пленка для вас не новинка, все равно интересно вытащить свою старую 35-мм камеру и снять несколько роликов. Вы можете обнаружить, что это возвращает некоторые аспекты того, как вы снимали раньше, которые могут быть актуальны и в цифровом формате.
Chamonix 4×5, Nikkor 90 мм f/8 @ f/22, 1/60 секунды. Kodak Portra 160. Без фильтров, немного заднего наклона.
23. Найдите местные события для фотосъемки
Последняя идея в этом списке, и одна из самых простых в реализации, заключается в том, чтобы искать местные события, которые хороши для фотографирования.
Практически в любом городе в какой-то момент года проходят фейерверки или парады. То же самое относится к концертам под открытым небом, особенно в крупных городах, а также к другим мероприятиям, таким как спортивные состязания и сезонные праздники. Конкретное событие не имеет значения; это отличные возможности для фотографии почти в каждом случае.
NIKON D700 + 70-200 мм f/2,8 @ 95 мм, ISO 200, 3 секунды, f/20,0, © Насим Мансуров
Заключение
Я надеюсь, что идеи из приведенного выше списка вдохновят вас на создание фотографий в 2023 году и далее! Независимо от того, находитесь ли вы в творческой рутине или просто хотите продолжать исследовать новые вещи, это может помочь немного отойти от ваших обычных фотографий.