Просвет фото: Яндекс Карты — подробная карта мира

Как проверить подлинность купюры 5000 рублей

Смотрите также

Что делать с мелкими монетами, если их накопилось очень много

В обращении то и дело появляются поддельные деньги. Чаще всего это пятитысячные купюры. Нарваться на фальшивки, как правило, можно в магазинах, киосках, на рынках и АЗС. Полицейские рекомендуют не разменивать купюры незнакомцам и запомнить несколько основных признаков, с помощью которых можно отличить настоящие деньги от фальшивых. Эксперты советуют проверять не один, а три-пять защитных элементов.

Практика показывает, что часто фальшивые пятитысячные купюры имитируют банкноты образца 1997 года. Они были выпущены в оборот в 2006 году, а в 2010-м купюры модифицировали. Подделывать новые купюры значительно сложнее, так как количество и качество защитных признаков выросло.

Проверьте на просвет водяной знак

На подлинной купюре на водяном знаке — изображении головы памятника Муравьёву-Амурскому и числе «5000» возле него — есть более светлые по сравнению с общим фоном бумаги участки, а число «5000» выглядит значительно светлее.

Фото: ЦБ РФ

Проверьте на просвет микроперфорацию

Ещё один защитный признак — микроперфорация, а именно число «5000», выполненное параллельными рядами микроотверстий. Его видно только на просвет, а на ощупь отверстия не ощущаются. И водяной знак, и микроперфорация есть как на первых пятитысячных, так и на купюрах модификации 2010 года.

Фото: ЦБ РФ

Проверьте кипп-эффект на ленте под ногами памятника

Так называемый кипп-эффект можно увидеть на орнаментальной ленте с лицевой стороны купюры. Если смотреть на неё под острым углом, то на ленте под ногами памятника Муравьёву-Амурскому появляются буквы «РР». Если посмотреть на банкноту прямо — букв не видно. Кипп-эффект реализован на всех российских купюрах.

Фото: ЦБ РФ

Обратите внимание на герб

Он должен меняться при покачивании купюры. Цвет герба Хабаровска на лицевой стороне пятитысячной банкноты при наклоне меняется от малинового до буро-зелёного.

Фото: ЦБ РФ

В купюре 2010 года этот признак модифицирован — при наклоне по гербу перемещается яркая блестящая горизонтальная полоса, при этом цвет меняется с зелёного на бирюзовый.

Фото: ЦБ РФ

Проверьте скрытые полосы слева на лицевой стороне банкноты

Также на лицевой стороне купюры нужно проверить скрытые полосы в фигурном поле слева от изображения памятника Муравьёву-Амурскому. Если наклонить банкноту, то в этом поле появляются многоцветные диагональные полосы.

Фото: ЦБ РФ

На модифицированной банкноте 2010 года полосы не диагональные, а расходятся снизу вверх.

Фото: ЦБ РФ

«Стоит один раз потренироваться в спокойной обстановке, чтобы знать, где искать признаки подлинности на пятитысячных купюрах. Посмотрели через купюру на источник света — проверили водяной знак с более светлыми участками, чем вся бумага, и микроперфорацию. Провели пальцами по банкноте — проверили, что на ощупь микроперфорация не ощущается. Покачали банкноту, чтобы проверить герб — цвет либо меняется от малинового к буро-зелёному, либо по зелёному гербу перемещается яркая блестящая полоса, и цвет меняется с зелёного на бирюзовый. В это же время проверили скрытые полосы — диагональные или расходящиеся. Развернули банкноту вдоль, посмотрели под острым углом — нашли буквы „РР“, то есть кипп-эффект. Посмотрели на банкноту прямо, чтобы убедиться: скрытые полосы и кипп-эффект „спрятались“», — пояснили в Сибирском главном управлении Банка России.

Особенно внимательно проверять банкноты нужно там, где нет специальных приборов определения подлинности: в маленьких магазинах, киосках, кафе, на рынке или если вы продаёте что-то с рук за наличные деньги.

Подробно признаки подлинности купюр всех номиналов и всех модификаций можно изучить на сайте Банка России в разделе «Банкноты и монеты».

#Полезный город
#Безопасность
#Инструкция
#Инфографика

Проценты тонировки стекол автомобиля | Platinum Garage

ЗАПИСАТЬСЯ

При выборе тонировочной пленки показатель светопропускаемости (степень тонировки) — главный момент. При желании затемнить салон, уберечь его от выгорания, создать приватную обстановку стоит руководствоваться здравым смыслом, ведь от этого зависит способность водителя адекватно реагировать на ситуации и безопасность путешествий.

В данной статье вы найдете наглядные фото и сможете оценить, как выглядит тонировка 25%, 35%, 50%? Какие проценты светопропускания бывают? Что предпочесть?

Ассортимент пленок сегодня огромен, коэффициент светопропускания или процент тонировки стекол автомобиля варьируется от 5 до 95%. Рассмотрим некоторые варианты.

Тонировка 75 процентов

Тонировка 75 процентов, представленная на фото, подходит по ГОСТу для лобового стекла и передних боковых окон. Эстетично смотрится почти прозрачное атермальное покрытие с легким радужным цветовым эффектом.

Тонировка 70 процентов

Тонировка 70 процентов имеет пограничное значение по светопропускаемости и может соответствовать ГОСТам; видно, как красиво выглядит чуть притененное стекло! В салоне — ощущение комфорта, покрытие бережет глаза водителя и пассажиров от воздействия солнца.

Тонировка 50 процентов

Тонировка 50 процентов. С внешней стороны салон хорошо просматривается. В машине ощущается приятная атмосфера. Пленка успокаивающе действует на глаза, но она не разрешена для тонировки передних стекол, поскольку ухудшает обзор.

Тонировка 35 процентов

Тонировка 35 процентов подходит для задней полусферы. Пленка формирует в салоне ощущение приватности и мягкого комфорта. Придает элегантность внешнему виду авто. Отчетливо видны только силуэты пассажиров.

Тонировка 30 процентов

Тонировка 30 процентов — разрешенный вариант для задней полусферы, фото наглядно демонстрирует эстетичность покрытия. Это сочетание хорошей видимости из салона и конфиденциальности с внешней стороны.

Тонировка 20 процентов

Тонировка 20 процентов — это умеренная приватность салона и комфорт для пассажиров. Водителю при совершении маневров приходится быть внимательнее и пользоваться зеркалами заднего вида.

Тонировка 15 процентов

Тонировка 15 процентов — это почти полная приватность задней части салона. С улицы видны очертания силуэтов. В темное время суток, в плохую погоду стоит активно использовать зеркала заднего вида.

Тонировка 5 процентов

Тонировка 5 процентов обеспечивает полную внешнюю конфиденциальность. Разрешена исключительно для задней полусферы. Выбрать вариант тонировки (5 или 15 процентов) вам поможет сравнение фото: оцените, как смотрится автомобиль, насколько принципиальны отличия.

Тонировка авто, дешево или дорого проведенная, призвана гарантировать безопасность и уровень комфорта для водителя и пассажиров! От ваших намерений и выбора зависит оправданность данного мероприятия!

Вам также может быть интересно:

Виды тонировки

Виды автосигнализаций

Что такое и для чего нужен иммобилайзер?

Световой люк | Skylight Frame

Купить

Подключите и используйте сенсорный экран для подключения к Wi-Fi.

Выберите уникальный адрес электронной почты Skylight для своей рамы.

Отправьте фотографии по электронной почте на адрес рамки, и они появятся мгновенно!

Нет лучшего способа вызвать улыбку на лице любимого человека, чем поделиться особенной фотографией — мельком глупых детей, волшебным моментом из вашего приключения в отпуске или сентиментальным воспоминанием из далекого прошлого.

Для тех из нас, кто не любит смартфоны, Skylight может стать новым способом связи с семьей, который изменит жизнь. Но даже для тех, кто разбирается в технологиях, есть что-то волшебное в том, чтобы каждый день видеть свои самые ценные фотографии у себя дома.

С сотнями тысяч довольных клиентов мы уверены, что вам понравится
Свет неба. Вот почему мы предлагаем 100% гарантию удовлетворения или возврата ваших денег.

Мы купили один для моей мамы (которая не разбирается в технологиях) на ее день рождения, и она ОБОЖАЕТ получать фотографии внуков. Легко настроить, просто отправьте фотографии по электронной почте, и они смогут просматривать все, что захотят!

— Мэллори

Этот удивительный гаджет действительно помогает нашей семье оставаться на связи, даже когда мы в разлуке!

— Логан

Спасибо, что помогли нашим родителям увидеть, как их внук растет за 1100 миль!

— Джеффри С.

Я купил это для своих 91 год мама. Я далеко, и она чувствовала себя брошенной из семьи. Я разослал созданное для нее электронное письмо, и фотографии начали поступать. Настроить так просто, что ей не нужно быть техническим специалистом, чтобы им пользоваться. Она расплакалась. Это были счастливые слезы, могу добавить.

— Конни

Я заказал Skylight, думая, что это будет хорошим подарком для моей бабушки, которая в основном находится дома. Я никогда не ожидал, сколько радости принесет ей Скайлайт. Она абсолютно любит это!

— Марианна С.

Это так просто! Это самая лучшая часть. Я подарил его своей маме на Рождество, попросил своих тетушек, которые живут по всей территории США, прислать фотографии, и когда это было показано в день Рождества, она расплакалась!

— Келли Энн Р.

— Мэллори

Этот удивительный гаджет действительно помогает нашей семье оставаться на связи, даже когда мы в разлуке!

— Логан

Спасибо, что помогли нашим родителям увидеть, как их внук растет за 1100 миль!

— Джеффри С.

Я купил это для моей 91-летней матери. Я далеко, и она чувствовала себя брошенной из семьи. Я разослал созданное для нее электронное письмо, и фотографии начали поступать. Настроить так просто, что ей не нужно быть техническим специалистом, чтобы им пользоваться. Она расплакалась. Это были счастливые слезы, могу добавить.

— Конни

— Марианна С.

— Келли Энн Р.

— Мэллори

Подключитесь и коснитесь экрана, чтобы подключиться к Wi-Fi.

Каждый в семье может отправить на уникальный адрес электронной почты вашего Skylight со своего телефона или компьютера, и фотографии будут доставлены за считанные секунды.

Листайте фотографии, просматривайте галерею, удаляйте фотографии или приостанавливайте слайд-шоу — и все это одним касанием.

Когда вы получаете новые фотографии, на сенсорном экране появляется оповещение — просто нажмите, чтобы увидеть их!

Ваш любимый человек может сказать вам, что ему понравилась фотография, просто нажав кнопку сердца. Затем Skylight отправляет вам электронное письмо, чтобы сообщить вам об этом!

Skylight требует Wi-Fi для получения новых фотографий, но вы все равно можете просматривать существующие фотографии без подключения к Wi-Fi.

Посетите страницу часто задаваемых вопросов

Как это работает

Как активировать рамку?

Как отправить фотографии в Skylight?

Является ли электронная почта единственным способом отправить фотографию?

Могут ли другие отправлять фотографии в Skylight?

Сколько фотографий может вместить Skylight?

Сколько фотографий я могу отправить за раз?

Могу ли я отправить фотографии сразу в несколько рамок?

Есть ли в Skylight Frame батарея?

Подарок Skylight

Могу ли я настроить Skylight, прежде чем подарить его кому-то?

Что делать, если у человека, которому я дарю Skylight, нет Wi-Fi?

В ваших заказах есть опция подарка?

Посетите страницу часто задаваемых вопросов

Купить

Мансардное окно | Руководство пользователя

Перейти к разделу

Настройка Skylight
Отправка фотографий
Функции
Устранение неполадок
Служба безопасности
Skylight Plus

1.

НАСТРОЙКА SKYLIGHT

Могу ли я настроить Skylight, прежде чем подарить его кому-либо?

Вы можете указать адрес электронной почты рамки заранее, прежде чем подарить ее кому-либо. Просто зайдите на www.ourskylight.com/finalstep, чтобы настроить свой адрес электронной почты Skylight и получить 6-значный код активации. Держите этот код, так как вам нужно будет передать его им, когда они получат свой кадр.

Когда получатель получает Skylight, он должен:

Подключите его
Выберите их сеть Wi-Fi и введите пароль Wi-Fi (если есть) с помощью сенсорного экрана Skylight
Введите 6-значный код, который вы получили при создании личной электронной почты Skylight

Как мне подключить мой Skylight к Wi-Fi?

Если рамка подключена, меню WiFi автоматически появится на главном экране Skylight. Выберите свою сеть из списка сетей Wi-Fi, который появляется в правой части экрана. Skylight подтвердит, когда он подключится к WiFi.

* Если имя вашей сети не отображается, подождите 30 секунд и проверьте еще раз. Если он по-прежнему не появляется, нажмите «Забыть все сети и повторно сканировать» в нижней части меню WiFi.

* Если для вашего Wi-Fi требуется пароль, введите пароль с помощью экранной клавиатуры. Обязательно проверьте правильность написания!

Как получить адрес электронной почты Skylight и 6-значный код?

Как только вы подключитесь к WiFi, Skylight запросит ваш 6-значный код. Чтобы получить его:

Посетите сайт www.ourskylight.com/finalstep
Выберите свой личный адрес электронной почты Skylight. Каждое электронное письмо Skylight имеет формат [email protected] (например, [email protected])
Наша система предоставит вам 6-значный код для доступа к вашему устройству Skylight. Это активирует адрес электронной почты Skylight, который вы выбрали для него.

Как включить Skylight?

Подключите адаптер питания к Skylight (он вставляется в маленькое отверстие на задней панели с надписью DCIN) и вставьте его в розетку. Примерно через 30 секунд появится главный экран Skylight (с фотографией горы).

Я создал неправильный адрес Skylight. Что я делаю?

Отправьте нам электронное письмо по адресу [email protected] с созданным вами адресом электронной почты Skylight, чтобы мы могли отправить код сброса на рамку.

Я забыл свой адрес электронной почты Skylight. Что я делаю?

Чтобы получить свой адрес электронной почты Skylight:

Коснитесь экрана рамки Skylight.
Коснитесь «Настройки».
Нажмите «Как это работает». Там вы должны найти свой адрес электронной почты.
Если это не сработает, напишите нам по адресу [email protected]

2.

ОТПРАВКА ФОТОГРАФИЙ

Как отправить фотографии в Skylight?

Вы можете отправлять фотографии в Skylight в качестве вложения к электронному письму. Вам необходимо:

Открыть приложение электронной почты, например Yahoo/Gmail/Outlook
Написать электронное письмо
Найдите кнопку «Прикрепить» и выберите фотографии, которые хотите отправить. Если вы используете мобильное приложение, найдите кнопку «Поделиться», а затем выберите электронную почту в качестве способа обмена.
Отправьте электронное письмо на свой адрес электронной почты Skylight. Они появятся на экране менее чем через 60 секунд!

Могут ли другие отправлять фотографии в Skylight?

Все, с кем вы делитесь своим уникальным адресом электронной почты Skylight, могут отправлять фотографии (в виде вложений) на ваш Skylight.

Когда я отправляю фотографии, должно ли мое электронное письмо иметь заголовок или текст в теле?

Рамка не распознает текст, она распознает только фотографии, поэтому добавление темы или текста в тело не имеет значения, так как рамка его не увидит.

Какой рекомендуемый размер, соотношение сторон и разрешение фотографий лучше всего подходят для этой рамки?

Skylight лучше всего подходит для пейзажных (горизонтальных) изображений с соотношением сторон 16:9. Фотографии, сделанные вертикально, могут выглядеть неоптимально.

Почему некоторые мои фотографии появляются с темными полосами по бокам?

Для любых фотографий, которые не соответствуют соотношению сторон 16:9, включая вертикальные фотографии, Skylight добавит черное пространство по бокам, чтобы они поместились в кадре. Вы можете масштабировать фотографии, чтобы настроить их по своему вкусу.

Моя фотография имеет неправильную ориентацию. Могу ли я повернуть его?

Да, чтобы повернуть фотографию, просто коснитесь экрана и нажмите «повернуть» в левом верхнем углу.

Сколько фотографий может вместить Skylight? Что происходит, когда у вас заканчивается место?

На Skylight доступно 8 ГБ памяти, что достаточно для более чем 8000 изображений. Вы можете легко удалить фотографии, используя функцию «Удалить» в нашем интерфейсе с сенсорным экраном. Когда в Skylight заканчивается свободное место, он автоматически заменяет ваши старые фотографии новыми по мере их поступления.

Сколько фотографий я могу отправить за раз?

Вы можете отправить до 31 МБ фотографий в Skylight одним письмом. Если вы отправляете слишком много больших изображений в одном электронном письме, вы можете получить следующее сообщение: «552 5.3.4 Сообщение слишком длинное». В этом случае попробуйте отправить изображения отдельными электронными письмами.

3.

ХАРАКТЕРИСТИКИ

Какие еще функции есть у Skylight?

Чтобы получить доступ к дополнительным функциям, коснитесь экрана, чтобы увидеть панель настроек, где вы можете:

Удалить фотографии
Пауза на любимой фотографии
Просмотреть галерею всех ваших фотографий и быстро перейти к определенной фотографии
Нажмите «Как это работает», чтобы проверить свой адрес электронной почты Skylight, если вы его забыли
Сбросить настройки Wi-Fi
Изменить скорость слайд-шоу
Показать ваши фотографии в хронологическом порядке или в случайном порядке

Могу ли я перевести Skylight в режим сна или выключить экран, не отключая его от сети?

Чтобы перевести Skylight в спящий режим ночью, нажмите кнопку питания (круглая кнопка вверху, если смотреть на заднюю часть Skylight) и подождите 2 секунды, пока экран не выключится. Нажмите ту же кнопку, чтобы снова включить экран.

Что такое сердце в правом нижнем углу Skylight?

Если вам понравилась фотография, вы можете нажать кнопку «Сердечко» в правом нижнем углу экрана, и мы отправим электронное письмо отправителю, чтобы сообщить ему, что она вам понравилась!

Почему я получил фотографию, что кому-то понравилась фотография на моем Skylight?

Это означает, что получатель фотографии нажал кнопку «Сердце» на фотографии, чтобы сообщить вам, что ему понравилось то, что вы прислали! Если вы не хотите получать эти электронные письма, просто дайте им знать, чтобы они не нажимали кнопку «Сердце».

Могу ли я отправлять видео в Skylight?

Вы можете отправлять видео в Skylight, если у вас есть подписка Skylight Plus. Чтобы узнать больше или перейти на Skylight Plus, нажмите здесь.

Могу ли я добавлять подписи к своим фотографиям?

Вы можете добавлять подписи к своим фотографиям с помощью нашего приложения, если у вас есть подписка Skylight Plus. Чтобы узнать больше или перейти на Skylight Plus, нажмите здесь.

Могу ли я удалить фотографии из Skylight?

Чтобы удалить фотографию, коснитесь экрана, чтобы увидеть панель настроек, а затем коснитесь кнопки «Удалить». В настоящее время нет возможности удалить несколько фотографий, поэтому вы можете удалять фотографии только по одной.

Можно ли настроить яркость экрана?

Рамка не имеет возможности регулировать яркость экрана вручную. Мы рекомендуем отправлять более крупные и четкие фотографии, чтобы посмотреть, поможет ли это увеличить яркость. Skylight чувствителен к качеству отправляемых вами фотографий: фотографии, которые отлично смотрятся на мобильных устройствах, обычно хорошо выглядят на Skylight, но фотографии, которые выглядят «довольно хорошо» на мобильных устройствах, иногда могут выглядеть не так хорошо на Skylight.

Есть ли способ перетасовать фотографии?

Чтобы перетасовать фотографии, коснитесь экрана и нажмите «Настройки». Затем нажмите «Дополнительные функции» и выберите, хотите ли вы показывать свои фотографии в хронологическом порядке или в случайном порядке.

Для чего предназначены USB-порт, слот для SD-карты, разъем для гарнитуры и кнопка меню на задней панели корпуса?

Эти порты и кнопки еще не работают, но включены в Skylight для будущих функций, которые мы разрабатываем.

Есть ли в ваших заказах опция подарка? Можем ли мы добавить подарочное сообщение к нашему заказу?

Эта опция пока недоступна.

Можно ли распечатать фотографии из Skylight?

Невозможно распечатать фотографии из Skylight. Однако, если у вас есть подписка Skylight Plus, вы можете загрузить их на свой телефон или компьютер с помощью нашего мобильного или настольного приложения. С Skylight Plus все ваши фотографии также будут храниться в облаке. Чтобы узнать больше или перейти на Skylight Plus, нажмите здесь.

Как просмотреть все фотографии, которые я отправил в свою рамку?

Ваши фотографии хранятся в рамке. Если вы приобрели нашу подписку Skylight Plus, вы также можете просматривать свои фотографии на облачном портале или в мобильном приложении. Чтобы узнать больше или перейти на Skylight Plus, нажмите здесь.

Есть ли в Skylight Frame батарея?

Световой люк не имеет батареи. Он будет работать, только если он подключен к сети.

Что, если у человека, которому я дарю Skylight, нет Wi-Fi?

Skylight нужен только Wi-Fi для первой настройки и загрузки фотографий в рамку. Все остальные функции будут работать без Wi-Fi.

Вы можете настроить рамку для любимого человека, подключив ее к точке доступа Wi-Fi (с помощью телефона или другого планшета с точкой доступа). Когда рамка не подключена к Wi-Fi, любые отправленные вами фотографии будут храниться на вашем сервере. Затем, когда вы посетите, просто подключитесь к точке доступа, и все фотографии, которые вы отправили, будут загружены!

4.

ПОИСК И УСТРАНЕНИЕ НЕИСПРАВНОСТЕЙ

Некоторые фотографии не поступают в мой Skylight.

Что я делаю?

Для устранения неполадок с Skylight:

Подтвердите, что отправляете сообщение на правильный адрес электронной почты Skylight. Иногда бывает опечатка. Вы можете проверить это, нажав на экран, перейдя в «Настройки» → «Как это работает»
Подтвердите, что вы отправляете на [email protected]. Иногда люди случайно отправляют на @skylight.com или @skylightframe.com, что неверно.
Убедитесь, что вы отправляете фотографии в виде вложения, а не в виде ссылки.
Попробуйте отправить фотографии с другой учетной записи электронной почты или другого устройства.
Попробуйте сбросить настройки фрейма (отключив и снова подключив его), а также перезагрузить WiFi-маршрутизатор.
Попробуйте переместить Skylight ближе к маршрутизатору Wi-Fi, так как ваш сигнал может быть немного слабым для обнаружения Skylight.
Если вышеуказанное не работает, обратитесь за поддержкой по адресу [email protected].

Что делать, если Skylight не подключается к WiFi?

Skylight без проблем работает почти во всех средах WiFi, но иногда возникают проблемы. Одно простое решение, если у вас есть другая сеть Wi-Fi, — попробовать подключиться к ней. Или вы можете попробовать подключиться к точке доступа Wi-Fi — если Skylight работает, это означает, что проблема, вероятно, связана с другой вашей сетью Wi-Fi. Некоторые другие предложения по проблемам с WiFi:

Попробуйте перезагрузить маршрутизатор WiFi.
Затем отключите и снова подключите Skylight.
Если Skylight находится далеко от WiFi-маршрутизатора, попробуйте переместить его немного ближе, например. в пределах 15 футов.
Попробуйте подключиться к сети сейчас. Если это не сработает, попробуйте еще пару раз в течение 5 минут.
Если приведенные выше решения не работают, обратитесь за поддержкой по адресу [email protected].

Экран не включается. Что я делаю?

Если у вас есть другое устройство, использующее тот же адаптер питания, что и рамка, попробуйте использовать другой адаптер и проверьте, работает ли он. Это поможет нам определить, связана ли проблема с адаптером питания или самой рамой. Если это не работает, свяжитесь с нами по адресу [email protected]

5.

БЕЗОПАСНОСТЬ

Защищена ли моя электронная почта Skylight?

Вы контролируете, у кого есть ваш адрес электронной почты Skylight, поэтому давайте его только тем людям, которых вы хотите отправить на свой Skylight. Кроме того, по запросу мы можем ограничить круг лиц, которые могут отправлять фотографии на ваш Skylight (внесение в белый список), или заблокировать определенные адреса электронной почты, нарушающие правила (внесение в черный список).

Где хранятся мои фотографии?

Ваши фотографии хранятся только в рамке. Если вы приобрели нашу подписку Skylight Plus, ваши фотографии также будут безопасно храниться в облаке. Чтобы узнать больше или перейти на Skylight Plus, нажмите здесь.

6.

SKYLIGHT PLUS

Skylight Plus — это подписка стоимостью 39 долларов США в год, которая позволяет отправлять видео в рамку, добавлять подписи к фотографиям и управлять ими в мобильном приложении и на облачном портале.

Ушки котика для фотошопа: Уши котика — 33 фото

Кошачьи ушки милые девчачьи декоративные элементы PNG рисунок и пнг

Pngtree > Png

PNG изображения

PNG изображения
Фон
шаблоны
Powerpoint
Текстовый эффект
Иллюстрация
Альбом

Это изображение защищено авторским правом и доступно для коммерческого использования.

Перейдите на план Premium и получите разрешение на лицензию. Сейчас обновление

Жалоба на Авторское право

Защита авторских прав

Вас все еще беспокоит, что вы не знаете, как удалить фон с изображений о Декоративный элемент, Рисованной, Кошачьи уши пнг? Pngtree предлагает более идеальное Кошачьи ушки милые девчачьи декоративные элементы PNG картинки с прозрачным фоном. Зарегистрируйтесь, чтобы скачать совершенно бесплатно. PSD-файл, который поддерживает простое редактирование, также доступен по ссылке для скачивания. Разоблачение изображения

Декоративный элементРисованнойКошачьи ушиожерельеДевушка подростковаяЖелтые волосыВьющиеся волосыбогиня

Уменьшение

Больше

Миллионы картинки рисункдля бесплатного скачивания · коммерческого использования

PNG изображения>>

Фон>>

шаблоны>>

Текстовый эффект>>

Иллюстрация>>

Новый

Подобный фон элемент Фон

кошачье ухоФон

Милый кот с ушкамиФон

Фотосъемка кошачьих глаз и ушейФон

фотография кошачьего ухаФон

кошачье ухо и кошачье ухоФон

little house ears cat girl comic lolita photography Картинка с картинкойФон

Похожие изображения

набор эстетических девчачьих украшенийПаста с кошачьими ушками ручной работыШаньси макароны кошачьи ушиШаньси макароны кошачьи ушикошачьи ушки своими рукамикошачьи уши традиционная едаДевушка на хэллоуин в готическом стиле с кошачьими ушамиjk униформа девушка шпилька с кошачьими ушками

Вы еще не авторизовались

Войдите, чтобы начать скачать

10 приложений для селфи с анимацией, карикатурами и сотнями фильтров

22 июня 2018

Android

iOS

Всё, что вам понадобится для оригинальных автопортретов.

1. Cymera

Это настоящий фотокомбайн с сотней фильтров, множеством цветовых настроек, различными эффектами, стикерами и инструментами подтяжки лица. В Cymera есть всё, что может понадобиться для преображения ваших селфи. Приложение работает как с уже готовыми фото, так и непосредственно с камерой в режиме реального времени.

Загрузить

Цена: Бесплатно

Загрузить

Цена: Бесплатно

2. Color Pop Effects

Это один из лучших инструментов для получения чёрно-белых снимков с сохранением цвета лишь в определённых местах. Столь оригинальный эффект позволяет получать стильные кадры с акцентом на глазах, губах или любых предметах вокруг вас. В платной версии программы цвета можно заменять и дополнительно применять фильтры.

Загрузить

Цена: Бесплатно

Загрузить

Цена: Бесплатно

3.

B612

Ещё один мощный фоторедактор с массой возможностей для поклонников селфи. На выбор доступны десятки фильтров с настройкой интенсивности, инструменты автоматической подтяжки лица и сотни забавных масок. Многие из них активируются лишь при открытии рта.

Загрузить

Цена: Бесплатно

Загрузить

Цена: Бесплатно

Bestie предложит более 100 фильтров, часть из которых можно подгружать в приложение лишь при необходимости. Причём скачиваются они целыми пачками, достаточно лишь выбрать тематику. Ручных настроек изображений здесь практически нет, а вот масок и AR-эффектов предостаточно.

Загрузить

Цена: Бесплатно

Загрузить

Цена: Бесплатно

5. MomentCam

MomentCam позволяет сделать селфи по-настоящему необычным, превратив его в забавную карикатуру. Перерисовывается именно лицо, которое потом можно совместить с различными картинками, попутно сменив причёску или увеличив нос. Самое же крутое — возможность сделать из такого аватара гифку, выражающую различные эмоции.

Загрузить

Цена: Бесплатно

Загрузить

Цена: Бесплатно

6. Rookie Cam by JellyBus

Простое в использовании приложение, предлагающее множество удобно сгруппированных функций. В их числе около сотни качественных фильтров, простые монохромные стикеры, рамки и эффект размытия фона. Действие последнего можно оценить в режиме реального времени.

Загрузить

Цена: Бесплатно

Загрузить

Цена: Бесплатно

7. YouCam Makeup

Это приложение можно назвать одним из лучших по части ретуши и косметических эффектов. Оно позволяет менять тон кожи, подводить брови, отбеливать зубы, править контуры лица и даже разглаживать морщины. Все эти изменения можно делать едва заметными, дабы фото выглядело максимально естественным.

Загрузить

Цена: Бесплатно

Загрузить

Цена: Бесплатно

8. Candy Camera

Ещё одна программа, вобравшая в себя самые разные инструменты редактирования селфи. Есть как фильтры, так и анимированные стикеры с привязкой к контурам вашего лица. Не обошлось и без ручных настроек контрастности, яркости, фокусировки и других параметров.

Загрузить

Цена: Бесплатно

Загрузить

Цена: Бесплатно

9. Retrica

Один из самых известных сервисов по обработке автопортретов, ставший настоящей социальной сетью со своим чатами, лентой публикаций и лайками. Главный инструмент редактирования — фильтры, которые можно применять как со статичными селфи, так и с анимированными.

Загрузить

Цена: Бесплатно

Загрузить

Цена: Бесплатно

10.

MSQRD

Лучшие анимированные маски, позволяющие примерить на себя мордочки животных, необычные головные уборы, ужасный грим и прочие AR-эффекты. С такой маской можно записать необычное видео или же сделать фото для друзей.

Приложение не найдено

Эпическая битва в Photoshop: кот-адвокат с большими ушами

1
Все началось с этого изображения:
Ой, посмотрите на этого милого маленького ушастого кота, который смотрит на нас с лицом настоящего юриста. Его уши настолько большие, что этого кота по совпадению хотя бы раз сравнивали с Адамом Драйвером в разделе комментариев. Людям было предложено отфотошопить это изображение во что-то смешное, глупое или креативное, и, ей-богу, им это удалось.
Через u/__MoonBeam__
Реклама
2
Вау! Прямо из большого ушастого кота-адвоката в кота великих пирамид Египта, какое эпическое превращение! Готовы ли вы сразиться с этой кошачьей пирамидой? Мы бы сказали нет благодаря битве с этим абсолютно юнитом. Какое дикое преображение в фотошопе!
Через u/V_LochNessLobster_V
3
Через u/IamJacksFutureBeard
4
Через u/Geo-NS
Реклама
5
Через u/An0d0sTwitch
6
Через u/Emergency_Paperclip
7
Через u/msvqr
Реклама
8
Через u/99FrenchFries
9
Через u/IamJacksFutureBeard
10
Через u/doublesailorsandcola
Реклама
11
Через u/bmbshell
12
Через u/lukascwb
13
Через u/mildeehh
Реклама
14
Через u/scarng
15
Не можете насытиться ICanHasCheezburger? Тогда вам повезло, потому что теперь мы есть в Instagram!
Через u/SirinShah

Покупайте новейшие и лучшие продукты ICanHasCheezburger в нашем новом магазине!

Метки

веселый
кошка
фотографии животных
юрист
котенок
фотошоп
плохой фотошоп
фотошоп битва
адвокат кот
Кошки
милые котята
смешной

Далее в я могу есть чизбургер?

Прокрутите вниз до следующей статьи

Жарко сегодня

ПОПУЛЯРНЫЙ

ПРОГОЛОСОВАНО

Как сделать сову в Adobe Photoshop | Джессика Кутзи

Скорость воспроизведения

0,5x
1x (нормальный)
1,25x
1,5x
2x

Получите неограниченный доступ ко всем занятиям

Преподаются лидерами отрасли и работающими профессионалами

Темы включают иллюстрацию, дизайн, фотографию и многое другое

Получите неограниченный доступ ко всем занятиям

Преподают лидеры отрасли и работающие профессионалы

Темы включают иллюстрация, дизайн, фотография и многое другое

В этом курсе я научу вас очень удобному навыку превращения вашей кошки в сову. Это может показаться бессмысленным навыком, но на самом деле это интересный способ помочь вам попрактиковаться в композитных навыках в Adobe Photoshop.

Практический классный проект

Для классного проекта вам нужно будет сделать композицию из кошки и совы, слитых вместе. Постарайтесь сделать его максимально реалистичным, следуя некоторым советам, упомянутым в этом классе. Я с нетерпением жду, чтобы увидеть, что вы создаете.

Наиболее понравившиеся

Ожидания оправдались?

Да

Немного

Не совсем

Загрузить еще отзывы

Архив отзывов

В октябре 2018 года мы обновили нашу систему отзывов, чтобы улучшить способ сбора отзывов. Ниже приведены отзывы, написанные до этого обновления.

Загрузить больше отзывов

Зачем присоединяться к Skillshare?

Примите участие в отмеченных наградами курсах Skillshare Original Class

В каждом классе есть короткие уроки, практические проекты

Ваша подписка поддерживает учителей Skillshare

Учитесь где угодно

Занимайтесь на ходу с помощью приложения Skillshare . Транслируйте или загружайте, чтобы смотреть в самолете, метро или в любом другом месте, где вы лучше всего учитесь.

Стенограммы

1. Owlcat Введение: В этом курсе я
научит вас очень удобному навыку поворота
ваша кошка в кошку-сову. Это может показаться
бессмысленный навык, но на самом деле это
интересный способ помочь вам практиковать составные
навыки работы в фотошопе.
2. Первый совенок: первое, что вы
хочу сделать, это найти фотографии сов и кошек
которые похожи по стилю. Для этой совы. Я нашел коричневую кошку
это также обращено вперед. Чтобы удалить фон, я начну с
выбор изображения. Щелкните правой кнопкой мыши и выберите
Инверсия для выбора фона и нажмите
Удалить на клавиатуре. Теперь мы можем уменьшить непрозрачность, чтобы увидеть, какой
размещение будет работать лучше всего. С выбранным инструментом лассо. Вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши по изображению, чтобы выбрать «Свободное преобразование». В качестве альтернативы, нажав
Ctrl-T также позволит вам изменить размер
изображение соответственно. После изменения размера изображения вы можете добавить к нему маску слоя, которую можно найти в правом нижнем углу.
панели слоев. Маска слоя будет
помогите нам удалить и добавить обратно части
изображение, как нам нужно. Убедитесь, что слой
маска выбрана. Если вы рисуете на
Слой-маска черного цвета, он скроет изображение. Если вы снова нарисуете белым цветом, он покажет изображение.
Используя мягкую кисть и черный цвет, я собираюсь удалить фон и
части мне не нужны. Затем перейду на белое, я собираюсь вернуть немного
частей, которые я удалил. Голова совы
показывает немного. Так что я собираюсь
растяните кошачий мех вверх с помощью инструмента «Пластика». Нажав X на клавиатуре, я могу переключаться между
черно-белое, чтобы добавить и стереть части
изображение по мере необходимости. Как только я закончу, я пойду
чтобы добавить слой над слоем с совой и изменить режим наложения
этот слой для цвета. Выбрав инструмент «Кисть», вы можете удерживать клавишу Alt.
использовать палитру цветов. Это выглядит более реалистично
если изменить цвет тела совы
соответствовать лицу кошки. Итак, я выбираю цвет с лица, чтобы нанести его на тело. Как только я закончу, я просто уменьшу
непрозрачность немного. В этом случае я
уменьшил его до 59%. Теперь я добавляю слой
над кошачьей мордой, также меняя
режим смешивания с цветом. Так что я могу объединить цвета
в лицо тоже. тоже буду уменьшать
непрозрачность этого слоя. Глядя на изображение, морда кота больше
острый, чем тело совы. Так что я выбираю
инструмент размытия, чтобы смягчить волосы, чтобы сделать их
больше соответствовать телу. Когда я буду доволен редактированием, я щелкну правой кнопкой мыши по слою.
и выберите Объединить видимые. Затем я перетаскиваю слой в «Добавить новый слой».
значок, чтобы дублировать его. Слияние слоев
шаг не нужен. Это просто помогает мне упростить панель «Слои».
для этого урока. Чтобы еще немного унифицировать образ. Мне нравится добавлять корректировку
Карта градиента слоя. Вы можете найти его, нажав на иконку рядом с
Добавьте значок маски слоя. Двойным щелчком по
цвет карты градиента, вы можете настроить цвета. Дважды щелкните еще раз по каждому
маркер, чтобы изменить его цвет. Вы можете выбрать любой цвет. Я нахожу, что темно-синий
цвет для теней и желтовато-оранжевый цвет для бликов обычно
хорошо работает на большинстве фотографий. Как только вы сделали
карту градиента, вы можете либо просто
измените непрозрачность или вы можете изменить смешивание
режим в любой из режимов. Обычно наложение или
Мягкий свет работает хорошо. Но это зависит от фотографий. Просто уменьшите
непрозрачность немного, а также. Продублировав слой, я воспользуюсь обоими способами, чтобы посмотреть, как это выглядит вместе. Если изображение кажется слишком скучным, вы можете нажать на кнопку
Значок корректирующего слоя и добавьте немного контраста обратно к
изображение с использованием уровней, кривых или яркости
или контраст. Я буду использовать уровни. Вот оно. Твой первый кот-сова.
3. Второй совенок: это вторая сова
мы будем работать. Я выбрал это кошачье лицо
слиться с ним. Я собираюсь начать с уменьшения непрозрачности и
изменение размера лица, перемещение его в то место, которое
думаю будет лучше всего смотреться. Я выбрал эти фотографии
потому что я хочу стереть больше деталей
кота на этот раз. я специально хотел
чтобы показать, как вы можете включить сову
брови в некоторых случаях. Работа со слоем
Маска чрезвычайно важна, потому что она
может быть очень сложно. Поиск правильного
места, чтобы показать или скрыть. Вам придется продолжать добавлять и удалять, чтобы найти
максимально реалистичный баланс. Когда вы будете довольны, вы можете добавить новый слой и изменить Blending.
Режим для цвета. Удерживайте Alt, чтобы вызвать
вверх по палитре цветов и кистью по цвету на
тело по мере необходимости. Я добавляю еще один слой над мордой кота, чтобы нейтрализовать
цвета также. Я собираюсь объединить, продублировать слой и
добавить карту градиента. я буду меняться
режим наложения на мягкий свет и
уменьшение непрозрачности. С новой цветовой схемой. я чувствую, как глаза
не выделяйся так сильно. я собираюсь улучшить
немного их, добавив новый
слой и изменение режима наложения на цвет и добавление более яркого
зеленый для глаз. Мне показалось, что некоторые части изображения недостаточно яркие, поэтому я сделал их ярче.
с помощью инструмента уклонения. При использовании инструмента Dodge убедитесь, что диапазон
на правильную настройку. Я буду использовать настройку средних тонов, чтобы исправить некоторые
яркости. Тени будут светлее
только более темные части, а блики будут светлее
только легкие части. В этом редактировании. Я чувствую, что некоторые из
усы резко обрываются, если хотите
чтобы добавить их обратно, я бы предложил использовать инструмент smudge с
очень маленький размер. Гарантирует, что сила
инструмента «Размазывание» высокое. Я ставлю силу на 98%, которые, казалось, работали
хорошо с этим фото. Использование пятна
инструментом рисовать в усах вполне можно
сложно и долго. Так что потребуется
много практики. Затем я дублирую слой
и выберите инструмент Burn Tool, который работает как инструмент Dodge, но затемняет
вместо этого часть изображения. В диапазоне, который я выбрал
тени, потому что я хочу затемнить
темные области немного больше. На последнем этапе я добавляю карту градиента.
чтобы унифицировать образ.
4. Третий совенок: Сейчас мы
посмотрите на редактирование кота-совы, сохраняя
кошачьи уши на картинке. Вот кота мы будем
использовать для этого редактирования. Первое, что вы
хотел бы сделать, это удалить фон
с изображения кота. Я буду использовать магию
палочка инструмент для большинства из них. Если он выбирает слишком много, вы можете изменить
толерантность на высоте. Когда большая часть выбрана. я иду с
Инструмент полигонального лассо для очистки некоторых краев. Если удерживать Alt во время
с помощью инструмента лассо можно удалить из
выбор. Если вы удерживаете Shift, вы можете добавить к своему выбору. я просто убираюсь
вверх по некоторым краям, переключаясь между
удерживая Alt и Shift. Если вы щелкнете правой кнопкой мыши и перейдете к опции «выбрать и замаскировать», вы можете уточнить
выбор дальше. Под краем
настройка обнаружения, я ставлю галочку в поле Smart Radius
и я увеличиваю радиус. Это позволяет фотошопу
автоматически обнаруживать и уточнять некоторые из
ребра, которые выбраны. Как только вы закончите
выбрав фон, можно нажать удалить
на клавиатуре. Затем добавьте маску слоя
к изображению и удалите остальную часть меха
мы не будем включать. Теперь вы можете переместить кошачью мордочку на место и
начать тонкую настройку. Уменьшите непрозрачность
кисть для некоторых областей. Как видите, сова
видны ушные перья. Нажав на слой с совой, я собираюсь сделать
подбор перьев. Когда выбор сделан, щелкните правой кнопкой мыши и перейдите к
вариант «Заполнить». Там, где написано «содержимое», выберите вариант
Content-Aware и принять. Сделайте слой с кошкой видимым
посмотреть, сработало оно или нет. Если это не сработало полностью, вы можете выбрать его снова
и повторите шаг. Кроме того, вы можете использовать инструмент «Штамп». Чтобы попробовать область, которую вы
хотите поставить штамп, зажмите Alt и нажмите на
площадь, которую вы хотели бы использовать. После выборки вы можете просто щелкнуть область
вы хотите покрыть. Удерживая нажатой клавишу «Alt», щелкните по образцам различных областей, чтобы сохранить их.
заполняя это место. Как только вы закончите, вы можете перейти к выравниванию цветов. Вместо создания нового слоя и использования
режим смешивания цветов, который мы собираемся использовать
настройка настройки слоя «Оттенок или насыщенность». На панели оттенка/насыщенности вы увидите параметр
что говорит Мастер. Если вы нажмете на нее, вы
увидеть, что вы можете настроить определенные цветовые диапазоны
вместо всего изображения. Тело совы в основном
состоит из красных и желтых. я первый приспосабливаюсь
красный канал, уменьшая насыщенность. Вы также можете настроить оттенок, но это не обязательно. затем я переключаюсь на
желтые тона и уменьшить насыщенность
также. Теперь цвет больше похож на
цвет кошачьей шерсти. теперь буду облегчать
и затемните часть изображения, чтобы лучше совместить их, используя
Инструмент «Осветление и затемнение». Начиная с инструмента записи, я собираюсь работать
на полутонах. Затем я собираюсь переключиться на инструмент Dodge Tool и
поработайте над полутонами. Обнажение ожога или
инструмент уклонения, насколько он силен. Моя экспозиция на 19%. Вот как я изменил значения изображения
так они совпадают. Глядя на изображение, мех кошки кажется более резким
чем перья совы. Так что я немного тонирую мех
с помощью инструмента размытия. Теперь я собираюсь добавить цветной слой, чтобы он соответствовал
немного больше цветов Не забудьте
уменьшить непрозрачность. я не совсем
доволен цветом, поэтому я добавляю еще один слой и
пробуем другие цвета. Будьте уверены, чтобы не перейти
края слишком много. Вы можете стереть цвет в пятнах, которые вы прошли
с помощью инструмента стирания. я просто добавляю
несколько последних штрихов с помощью инструмента Dodge and Burn Tool. Затем слияние слоев. Я добавляю карту градиента к изображению и меняю
режим наложения. Всегда приятно смотреть
на всех вариантах, но мягкий свет все же
тот, который я предпочитаю для этого изображения. сейчас я пытаюсь
другая карта градиента, одна с бежевыми цветами, которая немного притупляет черный цвет, поэтому вам нужно увеличить
снова контраст, я использую уровни, чтобы
вернуть контраст. Всегда весело играть с
карты градиента, чтобы увидеть, как разные цвета и
фильтры могут повлиять на изображение. После размытия некоторых частей
изображения немного больше. Кот-сова готов.
5. Четвертый совенок: для следующей совы я буду использовать сероватый
белый кот и сова. я начинаю с того, что ставлю
лицо на месте и добавление маски слоя. Затем я удаляю лишний мех, и теперь, когда у меня есть
более четкое представление о том, как это будет выглядеть, я могу изменить размер
лицо еще немного. Я собираюсь использовать оттенок или
Снова корректирующий слой насыщенности. Глядя на тело совы, кажется, что оно склоняется к
желтый цвет. Я выберу желтый и
уменьшить насыщенность. Если вы чувствуете, что он изменился
фон слишком много. Эти заполняющие или корректирующие слои обычно имеют слой
маска уже. Таким образом, вы можете нажать на маску
и, используя черную кисть, прокрасьте фон так, чтобы корректирующий слой
не влияет на это. После этого я добавлю новый слой с
также цвет режима наложения. Образец с лица кошки, чтобы сделать сову немного серее. Теперь мы можем перейти к
с помощью инструмента Dodge and Burn для унификации
тело и лицо. я собираюсь слиться
слои и добавить немного контраста
с помощью уровней. Я хочу, чтобы это подействовало только на сову, поэтому, пока
маску слоя, вы можете нажать Ctrl I, чтобы инвертировать цвет
маски. Теперь я могу рисовать белой кистью, чтобы показать
регулировка уровней. Я добавляю карту градиента
и обычные цвета с мягким светлым смешиванием
режим с непрозрачностью 32. Затем я уменьшаю масштаб, чтобы увидеть, есть ли
нужны другие изменения. Я использую инструмент Dodge Burn и Blur, чтобы сделать некоторые
окончательная тонкая настройка. Я добавил еще одну карту градиента, оранжевого цвета.
и желтый, чтобы дать фильтр сепии, просто чтобы показать, как он может дать
разные ощущения от изображения.
6. Bonus Catowl: в качестве бонусного урока я добавляю сову.
лицом к кошачьему телу. Сначала я изменяю размер лица, затем удаляю лишние части.
включая внешние уши. Затем я раскрываю некоторые
из кошачьих усов. Я обнаружил, что эти два изображения
неплохо сработались вместе. С более низкой непрозрачностью я чищу
прочь больше частей лица совы. Глядя на это, я
понял, что это может выглядеть более реалистично, если
лицо стало меньше.

Роберт франк фотограф: Роберт Франк — выдающийся мастер документального фото

Роберт Франк — выдающийся мастер документального фото

Роберт Франк (Robert Frank)- знаменитый фотограф, который оставил яркий самобытный след в фотоискусстве двадцатого столетия, навсегда вписав свое имя в список признанных классиков.

Он родился 9 ноября 1924 году в Швейцарии, но большинство достижений связаны с Соединенными Штатами Америки, куда переехал после окончания Второй мировой войны.

Роберт Франк с юного возраста проявлял интерес к искусству, изучал фотографию и графику в Цюрихской гимназии, а также дополнял основательную теоретическую базу многочисленными практическими занятиями. Он брал уроки фотографии у знаменитых швейцарских мастеров, активно работал над созданием собственного стиля и видения.

Начало американской карьеры

Переезд в США ознаменовался для Франка заключением важного контракта в 1947 году. Сотрудничеством с начинающим, но уже достаточно популярным швейцарским фотографом заинтересовался один из крупнейших модных журналов — Харперс Базаар.

Параллельно с журнальными фотосъемками Франк начал путешествовать, посещал разные страны и совершенствовал свое мастерство. Интерес к запечатлению на пленке реальной жизни делает его одним из лучших фотографов-документалистов своего времени.

Роберт Франк очень любил черно-белую съемку, и неоднократно подчеркивал, что эти два контрастные цвета несут глубокую символику в его глазах. По мнению фотографа, такие полярные оттенки как нельзя лучше демонстрируют настоящую пропасть между глубоким отчаянием и надеждой.

Photographer Robert Frank

The Americans

В 1955 году Роберт Франк начал работу над своим самым масштабным и известным фотопроектом — исследованием жизни американской глубинки. Эта работа стала возможна благодаря получению стипендии Гуггенхайма, которая обеспечила фотографа необходимыми материальными ресурсами для творческого поиска.

В течение ближайших нескольких лет Роберт Франк всецело посвятил свою жизнь работе над проектом, призванным максимально объективно и достоверно отобразить, как и чем жила Америка второй половины пятидесятых. С этой целью Роберт Франк исколесил американскую территорию вдоль и поперек. По признанию самого фотографа, во время путешествия он практически ни с кем не контактировал, не вступал в разговоры. Каждый день он вставал в 7 часов утра, завтракал в ближайшей кафешке, а потом отправлялся гулять по улицам — и снимал, снимал, снимал…

Во время своих поездок по американским штатам фотограф отснял почти тридцать тысяч кадров, многие из которых получили признание и стали популярными во всем мире. 83 самых лучших, по мнению автора, снимка были тщательно отобраны из общего фотоархива поездок. Эти фотографии изданы в виде книги под лаконичным названием «Американцы».

Как ни странно, первое издание сборника, посвященного Америке, вышло отнюдь не в США, а во Франции. Роберт Франк презентовал свое детище в 1958 году в Париже, а только в следующем году эта фотокнига увидела свет и в США.

Снимки Франка шли вразрез с общепринятыми в то время принципами фотографии. Поэтому не удивительно, что первая реакция критиков была прохладной, а иногда — даже явно недоброжелательной. Франка упрекали во всех «смертных грехах» фотоискусства: отсутствии резкости на снимках, часто заваленном горизонте, мимолетности многих фотографий. Только со временем ему удалось отстоять свою точку зрения, доказав, что эти фотографии — самые живые и естественные, а несовершенства техники съемки пошли им только на пользу.

Документальные фотографии Роберта Франка стали важной частью мирового культурного наследия, благодаря удивительному сочетанию реалистичности и субъективного взгляда автора, беспристрастности и сентиментальности.

Любовь к кино

Всю жизнь Роберт Франк оставался неравнодушным к кинематографу, поэтому постепенный переход к созданию фильмов оказался вполне естественным процессом для него. Уже с конца пятидесятых Франк пробует свои силы в кинематографе. Сначала он освоил «короткий метр», а в дальнейшем стал снимать и полнометражные картины.

Среди наиболее известных киноработ Роберта Франка: «Мне и моему брату», «Грех Иисуса», а также скандальный фильм «Блюз членососа» (1972), который был посвящен турне культовой группы «Роллинг Стоунс».

Кинематографические эксперименты Роберта Франка в целом можно назвать удачными, однако, в историю мировой культуры он вошел, в первую очередь, именно как талантливейший фотограф-документалист.

Теги:классики, современники

Каким мы запомним Роберта Франка — Bird In Flight

Роберт Франк умер 9 сентября. Один из самых выдающихся фотографов современности, обладатель премии Hasselblad, ключевая фигура американской документалистики прошлого века. Ладо Почхуа рассказывает о легенде.

На обложке книги «Американцы» — трамвай. Шесть человек (среди них двое детей) выглядывают из окон. Лишь внимательно изучив фотографию, можно заметить, что чернокожие пассажиры расположились в конце вагона, а первые места заняты белыми. Каждый персонаж этой фотографии несет в себе историю, обладает собственным голосом. Этих людей невозможно забыть. Этот застывший момент — самый американский, полный музыки и напряжения. Что они видят? Кого?

Обложка книги «Американцы»

Швейцария слишком мала

Роберт Франк родился в Цюрихе в ноябре 1924 года. Его отец происходил из благополучной еврейской семьи, совершенно ассимилированной в Германии. Швейцарский диалект немецкого, на котором говорила его жена и остальные родственники, вызывал у Германа Франка отвращение — непонятная смесь из местечковых акцентов. «Мой отец считал швейцарский немецкий нечеловеческим языком, — вспоминал позже Роберт Франк. — Мы же, дети, очень стеснялись, что наш отец разговаривал не так, как все вокруг».

Приход нацистов к власти в Германии и лишение живущих за границей евреев немецкого гражданства все же заставили отца фотографа подать документы на получение гражданства Швейцарии. Страшные беды, постигшие европейских евреев, миновали семью Франков.

У Германа Франка было несколько камер, и фотография занимала важное место в жизни молодого Роберта. Позже, по окончании школы, Франк устроится ассистентом фотографа в цюрихскую студию, где научится обращаться с камерой и химикатами.

После войны Роберт Франк путешествует по Европе. Париж, Милан, Антверпен — в поездке он понимает, что родная Швейцария мала и консервативна. Франк часто говорит о желании эмигрировать, называя себя птицей в клетке.

14 марта 1947 года судно Bennett Moore вошло в гавань Нью-Йорка, и с его палубы сгорающий от любопытства Роберт Франк впервые увидел Америку. «Я увидел огромную страну. Бесконечную. Я увидел, что швейцарское мироощущение здесь не стоит и гроша. Швейцарцы очень вежливы, грубость нью-йоркцев потрясла меня…»

Франк селится в богемном районе Гринвич-виллидж. Здесь он встречает свою будущую жену Мэри Локспиер. Дочь танцовщицы, красивая и независимая, Мэри была любима многими, но выбрала Роберта Франка. Они женятся, у них рождается сын.

О своих связях с Керуаком, Гинзбергом, Грегори Корсо, Йонасом Мекасом фотограф говорит как о самом прозаическом событии: «У меня были друзья в Нью-Йорке. Они были просто поэтами, художниками и фотографами. Позже появилось понятие „битник“. Для меня это была просто группа людей со схожими интересами. Может быть, они были против общих правил того времени».

«Белая башня», Нью-Йорк, 1948 год © Robert Frank. Courtesy Swiss Foundation for Photography Collection, Winterthur

Удивление и грусть

Банальная формула успеха — «быть в нужном месте в нужное время» — применима и к Франку: он попадает в орбиту знаменитых фотографов и менторов Эдварда Стейхена и Уокера Эванса. Занятия фотографией обретают смысл. Не без помощи Эванса Роберт Франк получает стипендию Фонда Гуггенхайма.

«Я жил в Штатах уже восемь или девять лет и не видел ничего, кроме Нью-Джерси и Сент-Луиса. Мне хотелось почувствовать, насколько велика страна от океана до океана. Мне было любопытно и хватало энергии, чтобы просто сесть в машину и проехать всю страну», — описывает Роберт Франк свое путешествие по Америке: Нью-Йорк — Детройт и Нью-Йорк — Техас — Сан-Франциско — Лос-Анджелес.

Результат этих поездок — знаменитая фотокнига «Американцы» вышла в 1958-м во Франции и годом позже — в Штатах. Автором текста для американского издания выступил друг фотографа писатель Джек Керуак: его роман «В дороге» во многом похож на попытку Франка показать неизведанный, странный, полный опасностей мир послевоенной Америки.

В предисловии Керуак говорит, что Франку удалось поймать необъяснимое, неуловимое качество Америки — удивлять: «Безумное ощущение, когда улица плавится от солнца… и до нас доносится музыка то ли из музыкального автомата, то ли от похоронной процессии… Но, рассмотрев эти фотографии, мы так и не поймем, что из них грустнее».

Сан-Франциско, 1956 год. Из серии «Американцы» © Robert Frank. Courtesy Swiss Foundation for Photography Collection, Winterthur

Разъезжая на своем «форде», Роберт Франк сделал 28 тысяч снимков. В книгу вошли восемьдесят три. Она стала самым революционным проектом середины века: «Американцев» боготворили и ненавидели.

Знаменитый фотограф Майнор Уайт назвал книгу «деградацией нации» и заявил, что у Франка вся Америка выглядит как Бауэри — знаменитый район нью-йоркских ночлежек, настоящее дно, бельмо на глазу американской мечты. Уайт продолжил древний спор между богемным Нью-Йорком, не стесняющимся своих злачных мест и даже выставляющим их напоказ, и остальной Америкой, чинной и религиозной.

После обрушившейся на книгу критики Роберт Франк пишет небольшой текст, объясняющий его позицию. «Я попытался показать профиль Америки. Точка зрения персональная, поэтому многие аспекты американской жизни и общества были мной проигнорированы… Мнение часто содержит в себе критику. Но критика рождается из любви. Фотографу важно видеть то, что скрыто для других, — может, это взгляд, полный надежды или грусти».

«Я попытался показать профиль Америки».

Париж, 1952 год © Robert Frank. Courtesy Swiss Foundation for Photography Collection, Winterthur

Вернусь через десять минут

Книга «Американцы» оказалась могучим монументом трудным временам, новому художественному языку и зарождающемуся стилю новой документалистики. Книга была предвестницей целого направления в американской фотографии — резкого, показывающего жизнь без прикрас.

О своих работах Франк однажды сказал: «Когда люди смотрят на мои снимки, я хочу, чтобы они испытывали то же, что чувствуют желая дважды прочитать стихотворение». Кажется, он этого добился. Сосед фотографа Джон Коэн вспоминал, как к нему в лофт приходили молодые Гарри Виногранд, Лу Фридлендер, Сол Лейтер — в надежде познакомиться с Робертом Франком.

Книга была предвестницей целого направления в американской фотографии — резкого, показывающего жизнь без прикрас.

На работах Франка выросло целое поколение американских фотографов. Именно он привлек внимание к созданию авторских книг вместо привычной для фотографа работы в журналах — и именно фотокнига, фотоальбом стали главными форматами конца XX века.

Но Роберт Франк бежал от успеха — он не желал становиться каноническим американским фотографом. В его жизни будет кинематограф — авангардный фильм Pull My Daisy и документальная хроника тура «Rolling Stones» Cocksucker Blues. Будет второй брак. Жизнь на cевере Канады. Смерть дочери в авиакатастрофе.

Роберт Франк бежал от успеха — он не желал становиться каноническим американским фотографом.

Однажды Роберт Франк, уезжая на несколько лет из Нью-Йорка в Канаду, повесил на своей двери табличку «Вернусь через десять минут» — словно оставался где-то неподалеку. Он умер 9 сентября 2019 года в Новой Шотландии, где у него был дом на побережье. Но он остается где-то неподалеку — в книгах и фотографиях, выставках и учебниках.

Нью-Йорк, 1950 год © Robert Frank. Courtesy Swiss Foundation for Photography Collection, Winterthur

Выставка Robert Frank. Unseen проходит C/O Berlin до 30 ноября 2019 года.

Роберт Франк | Международный центр фотографии

ICP будет закрыт в четверг, 24 ноября, в связи с Днем Благодарения. Мы будем открыты в пятницу и остальные выходные в обычном режиме.

Роберт Франк начал изучать фотографию в 1941 году и провел следующие шесть лет, работая в студиях коммерческой фотографии и графического дизайна в Цюрихе, Женеве и Базеле. В 1947 году он поехал в Соединенные Штаты, где Алексей Бродович нанял его для фотосессий в журнале Harper’s Bazaar. Хотя несколько журналов признали нетрадиционное использование Фрэнком 35-миллиметровой Leica для работы над модой, ему не нравились ограничения фэшн-фотографии, и он ушел в отставку через несколько месяцев после того, как его наняли. Между 1950 и 1955 он работал фрилансером, производя фотожурналистику и рекламные фотографии для LIFE, Look, Charm, Vogue и других. Он также заручился поддержкой своих независимо созданных уличных фотографий от важных фигур в мире искусства Нью-Йорка, включая Эдварда Стайхена, Виллема де Кунинга, Франца Клайна и Уокера Эванса, которые стали важным американским сторонником фотографии Фрэнка. Именно Эванс предложил ему подать заявку на получение стипендии Гуггенхайма, которая позволила ему путешествовать по стране в 1919 году. 55 и 1956, и сделал фотографии, которые легли в основу его самой известной книги «Американцы», впервые опубликованной во Франции под названием Les Américains в 1957 году. «Моя ромашка» и «Блюз хуесоса», оба из которых являются примером авангардного кинопроизводства той эпохи. С 1970 года Фрэнк делил свое время между Новой Шотландией и Нью-Йорком; он продолжает производить фотографии в дополнение к фильмам.
«Американцы» был одним из самых революционных томов в истории фотографии и вызвал споры, когда он был опубликован в Соединенных Штатах. Резкий взгляд Фрэнка на американскую культуру в сочетании с его беззаботным отношением к традиционной фотографической технике шокировал большинство американцев, видевших ее в то время. Однако в течение следующего десятилетия эти качества его фотографии стали пробным камнем для нового поколения американских фотографов; действительно, работа Франка продолжает формировать современную фотографию.
Лиза Хостетлер
Хэнди и др. Отражения в стеклянном глазу: работы из коллекции Международного центра фотографии, Нью-Йорк: Bulfinch Press совместно с Международным центром фотографии, 1999, стр. 215-16.

Архивные элементы

Сортировать по

ЖанрАбстрактныйВоздушныйАрхитектураКонцептуальныйДокументальныйСобытиеМодаПейзажПриродаФотокнигиИстория фотографииФотожурналистикаПортретНаучная АвтопортретУлицаТеатральныйПутешествияЖирный языкВойнаВсе жанры

YearBefore 1

00-19091910-19191920-19291930-19391940-19491950-19591960-19691970-19791980-19891990-19992000-2009After 2010All Years

LocationNorth AmericaSouth AmericaEuropeAsiaAfricaCentral AmericaOceaniaAll Locations

Media TypeAudioPhotographPublicationPrintVideoOtherAll Media Types

No results found.

Попробуйте еще раз поискать или просмотреть ICP.

Подробнее

Биография художника: Роберт Франк

Родившийся в 1924 году в Цюрихе, Швейцария, Роберт Франк вырос в комфортной среде среднего класса. Его отец, Герман Франк, из Франкфурта-на-Майне, Германия, был успешным и хорошо образованным бизнесменом, фотографом-любителем и интересовался искусством; его мать Регина из Базеля была дочерью богатого фабриканта. Второй из двух детей, Фрэнк был спортивным юношей и присоединился к отряду бойскаутов и Швейцарскому альпийскому клубу. Окончив среднюю школу, в 19 лет поступил на стажировку.41 с Германом Сегессером, фотографом и ретушером, который жил в том же многоквартирном доме, что и семья Франка. В следующем году он начал работать с коммерческим фотографом из Цюриха Михаэлем Вольгензингером, который познакомил его с активной журнальной, газетной и книжной индустрией Швейцарии. В конце своего интенсивного обучения Фрэнк сделал 40 фотографий, 1946 г., сборник фотографий в ручном переплете, который показывает эклектичное влияние, которое он впитал в свои ранние годы, включая модернизм, репортаж и стиль Heimat (Родина), прославляя простота сельской швейцарской жизни. Кроме того, это был первый из четырех альбомов фотографий ручной работы, которые он сделал в следующие шесть лет.

Разочарованный ограничениями своей родины, Фрэнк покинул Швейцарию в 1947 году и иммигрировал в Соединенные Штаты. Вскоре после приезда в Нью-Йорк его нанял Алексей Бродович, легендарный арт-директор Harper’s Bazaar. Хотя он был вдохновлен новаторскими учениями Бродовича, Фрэнк быстро обнаружил, что работа и атмосфера в журнале отупляют. Он уволился в конце 1947 года и отправился в Южную Америку, много путешествуя по Перу. Используя как свою 2,5-дюймовую камеру, так и недавно приобретенную 35-миллиметровую камеру Leica, он фотографировал жителей Перу, а не памятники и горы; как он позже сказал, он предпочитал настоящее и «вещи, которые движутся». В начале 19В 49 году, после возвращения в Нью-Йорк, он сделал еще одну книгу своих фотографий в ручном переплете, которая показывает влияние других фотокниг Билла Брандта, Андре Кертеса и Якоба Таггенера, а также Бродовича. В нем Фрэнк исследовал неповествовательные, нехронологические методы соединения своих фотографий, которые оказались незаменимыми, когда он редактировал «Американцев».

С 1949 по 1953 год Фрэнк беспокойно бродил между Нью-Йорком и Европой. В каждом месте он сосредотачивался на одном или двух предметах, которые выражали его понимание людей и их культуры: стулья и цветы в Париже, банкиры в Лондоне и шахтеры в Уэльсе. Чтобы оказать более сильное влияние и реализовать более масштабные идеи, он также попытался сделать серию своих фотографий, которые, как он надеялся, будут опубликованы в Life или других журналах. Однако, несмотря на то, что его называли «поэтом с фотоаппаратом» и он побеждал известных чемпионов, таких как Эдвард Стайхен, директор отдела фотографии в Музее современного искусства, его фоторепортажи редко публиковались. Имея несколько коммерческих магазинов для своей серии, Фрэнк продолжал делать книги с фотографиями в ручном переплете, в том числе «Книгу Мэри, 19 лет».49, альбом из 72 фотографий и сочинений, которые он сделал для Мэри Локспейзер, художницы и танцовщицы, на которой он женился в 1950 году, и Black White and Things, 1952, его самая совершенная серия на сегодняшний день. Книга «Черное, белое и вещи», разделенная на три части, предваряется короткой цитатой Антуана де Сент-Экзюпери, которая резюмирует подход Франка в то время: «Только сердцем можно правильно видеть; главное невидимо для глаза». В очередной раз Фрэнк исследовал новые способы связывания своих фотографий концептуально, формально, тематически и эмоционально.

Когда Фрэнк вернулся в Нью-Йорк в 1953 году, он был разочарован тем, что его фотографии не публиковались более широко. Осенью 1954 года он обратился в Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма за стипендией, чтобы «свободно фотографировать на всей территории Соединенных Штатов», как он написал в своем заявлении, и «сделать обширный объемный фотоотчет об американских вещах». С рекомендательными письмами от фотографа Уокера Эванса, а также Стейхена и Бродовича он был награжден стипендией весной 1955 и начал делать фотографии, которые должны были составить «Американцы».

После покупки подержанного «Форда» летом 1955 года Фрэнк совершил несколько коротких поездок, а осенью отправился в девятимесячное путешествие, которое продлилось 10 000 миль по Соединенным Штатам. Не имея установленного маршрута, он ехал иногда один, а иногда с Мэри и их двумя детьми, Пабло и Андреа. В каждом месте, где он останавливался, он пытался почувствовать вкус жизни людей, посещая обычные места — местный Woolworth’s, кофейни, кладбища, парки, банки, гостиницы и почтовые отделения, а также железнодорожные и автобусные вокзалы. все давало ему возможность наблюдать за рядом американцев, не привлекая к себе слишком много внимания.

Совершив еще несколько поездок летом 1956 года, в частности на съезд Демократической партии в Чикаго, Фрэнк потратил почти год на создание своей книги. Сначала он проявил 767 рулонов пленки, отснятых им для проекта, и сделал из них контактные листы. Затем он просмотрел более 27 000 кадров и сделал более тысячи грубых рабочих отпечатков размером 8 на 10 дюймов с изображений, которые его заинтриговали. Уточнив выбор, он упорядочил фотографии и попросил Джека Керуака написать предисловие к книге. Когда «Американцы» были опубликованы, сначала во Франции в 1958, а затем в Соединенных Штатах в 1959 году, она не была похожа ни на одну из когда-либо выпущенных фотокниг.

На 83 провокационных, но часто острых фотографиях Фрэнк заглянул под поверхность американской жизни, чтобы показать людей, часто страдающих от расизма, плохо обслуживаемых их политиками и оцепеневших от быстро растущей культуры потребления. Тем не менее, он также нашел новые области красоты в упущенных уголках американской жизни и в процессе помог переопределить иконы Америки. В своих фотографиях закусочных, автомобилей и даже самой дороги Фрэнк впервые применил, казалось бы, интуитивный, непосредственный, нестандартный стиль, который был таким же новаторским, как и его сюжеты. Точно так же он плотно связывал свои фотографии, связывая их тематически, концептуально, формально и лингвистически, чтобы представить навязчивую картину Америки середины века. Как написал Керуак во введении: «Юмор, грусть, ВСЁ и американскость этих картин!»

Выпущенный в разгар холодной войны фильм «Американцы», далекий от благотворных, упрощенных фотографий, которые можно было увидеть в популярных журналах того времени, поначалу подвергался критике и даже осуждению как антиамериканский. Тем не менее, в 1960-е годы, когда многие вопросы, затронутые Франком, прорвались в коллективное сознание, книга стала рассматриваться как провидческая и революционная. Тем не менее, его растущая репутация никогда не ложилась на плечи Фрэнка. Та же неугомонность и склонность к риску, которые вдохновили его на это, побудили его отказаться от фотографии в пользу кинопроизводства в конце 19-го века.50-е годы. Благодаря таким фильмам, как «Потяни мою маргаритку» 1959 года, снятым с художником Альфредом Лесли с участием Аллена Гинзберга, Питера Орловского и Грегори Корсо, а также с рассказом Керуака или «Я и мой брат» 1968 года, Фрэнк зарекомендовал себя как ведущий авангардист. режиссер.

В начале 1970-х, вдохновленный своей автобиографической книгой «Линии моей руки», Фрэнк вернулся к фотосъемке и с тех пор постоянно перемещался между фотосъемкой и киносъемкой, черпая идеи из одной среды в другую. Его более поздние фотографии представляют собой трогательные рассказы о его жизни и часто состоят из нескольких изображений, часто со словами, выцарапанными на негативах или написанными непосредственно на самих отпечатках.

Ретро фотограф: Фотография в стиле Ретро, винтаж, современная фотография в старом стиле, снимок, студия, фото, фотоснимок, кадр, шарм, модель, укладка, мэйкап

Постер (плакат) Ретро-фотограф, арт.: 36495

Материалы

Печать на бумаге

Печать на бумаге плотностью 190 г/м2 со степенью глянцевости сатин. Это современная атласная бумага, по структуре похожая на матовую бумагу, но дающая умеренный блеск без резких бликов.

Печать на холсте

Натуральный хлопковый холст для печати плотностью 350 гр./м2 — матовый, прочный и влагостойкий, используется для отпечатков картин, портретов и постеров на подрамнике.

Подрамник

Подрамник из натуральных пород дерева.

Подвес

Все картины крепим на металлический подвес. Это дает гарантию, что картина не провиснет со временем.

Багет

В наличии всегда большой выбор багетных рам для оформления любой картины. На Ваш выбор представлен багет из пластика и из дерева.

Доставка

samovyvoz-1

Самовывоз

Вы можете забрать готовый заказ в багетном салоне, после звонка нашего менеджера. Ближайший к вашему дому багетный салон вы найдете на странице «Контакты».

Доставка курьером

Осуществляем доставку по городу курьерской службой.
Стандартный срок доставки 2-3 дня.
Так же, Вы можете заказать срочную доставку. Картину Вам привезут в день печати.

Доставка по России

Отправляем картины в любую точку России транспортной компанией-партнером СDEK.

Оплата

Наличными

Оплата наличными в багетных салонах, при получении заказа.
Курьеру выбранной курьерской службы (доставка по России).

Банковской картой

Оплата банковской картой при получении заказа в багетных мастерских.
Принимаем карты международных платежных систем: VISA, MasterCard.

Безналичный расчет

Юридические лица могут оплатить заказ по безналичному расчету. Для этого отправьте запрос с реквизитами на почту [email protected]. Мы отправим вам счёт отдельным электронным письмом.

Наложенный платеж

Подходящий вариант при доставке почтой EMS. Оплата происходит в момент получения заказа в отделении почты России или курьеру службы доставки EMS.

Упаковка картины

Пупырчатая пленка

Все картины тщательно упаковываем в пупырчатую пленку, это дает гарантию, что с картиной ничего не случиться во время транспортировки.

Коробка

Все картины упаковываем в картонные коробки.

Подарочная бумага

Если Вы заказываете картину в подарок для близких, у нас есть услуга оформления в подарочную упаковку. Это очень удобно. Мы напечатаем изображение и сразу обернем в подарочную упаковку. Просто сообщите об этом нашему менеджеру.

Поиск изображений

1.На нашем сайте представлен удобный каталог для поиска изображения.

2.Если Вы не смогли найти понравившееся изображение в нашем каталоге, то на сайтах партнёрах shutterstock.com, depositphotos.com или istockphoto.com представлены миллионы изображений на любые тематики!

Вам лишь остается выбрать понравившееся и прислать нам ссылку на электронную почту info@lenbaget. ru. Сообщите размер картины для печати и Ваша картина будет готова уже на следующий день.

суть фотографий в стиле ретро, история возникновения и примеры. Что собой представляют фотографии в стиле ретро и как их снимают

Когда появились фотографии в стиле ретро?
Как снимать фотографии в ретростиле?
Обработка фотографии под старину

Фотографии в стиле ретро — это современные стилизации под снимки XIX или XX века, воссоздающие в условном виде моду, быт и технологии съемки прошлых лет. Фотографии в романтичном стиле ретро оказывают на зрителя сильный эмоциональный эффект, будто перенося его в прошлое и помогая вспомнить события ушедших десятилетий. Многие современные фотографы обращаются к ретрофотографии, создавая стилизованные под старину произведения.

Когда появились фотографии в стиле ретро?

Стиль ретро появился в фотографиях относительно недавно. Само слово «ретро» стало использоваться с 1972 года для описания новых вещей, отображающих черты прошлого. По отношению к фотоискусству о нем заговорили почти сразу после распространения цифровой фотографии. И профессионалы, и любители быстро заметили, что современная техника делает изображения слишком детальными и реалистичными, тем самым лишая их обаяния. Цифровые снимки называли «холодными», а аналоговые — «теплыми».

Фотографии в стиле ретро сами собой получаются на пленочных фотоаппаратах. Многие мастера долго не хотели отказываться от них, а кто-то продолжает использовать такую технику и сейчас. Но прогресс все же победил за счет удобства и более широких возможностей. Теперь добиться эффекта старины помогает обработка специальными программами и наложение фильтров.

Изначально к этому направлению причисляли фотоснимки, имитирующие обстановку XIX или первой половины XX века. Но временные рамки сдвигаются по мере того, как меняется современная жизнь и те или иные обыденные предметы исчезают из обихода. Сейчас многие фотографы делают ретрофотографии в стилистике 1980-х и даже 1990-х.

Как снимать фотографии в ретростиле?

Этот жанр довольно трудоемкий: он требует как предварительной подготовки, так и серьезной постобработки изображений. Сначала фотограф должен найти «кусочки старины», которые он запечатлеет на снимке — одежду для портрета, посуду для натюрморта или старинное здание для городского уличного пейзажа. После съемки необходимо состарить фотографию, проработав цвета, контрастность и яркость.

Для съемок портрета важно воссоздать моду выбранного периода. Для этого можно посмотреть старинные журналы, кинофильмы или бабушкины наряды, сохранившиеся со времен ее молодости. Помимо одежды нельзя забывать о прическе, макияже и аксессуарах. Даже жесты и поза могут мысленно отнести нас к тому или иному десятилетию. Прекрасно выглядят в кадре сигары, нити жемчуга, на которые ввела моду Коко Шанель, дисковые телефоны, виниловые пластинки, печатные машинки и другие узнаваемые предметы старины. Важно не забыть об окружении: современное пластиковое окно сведет на нет всю романтику.

Обработка фотографии под старину

Самый простой способ придать фотографии «старинный» вид — сделать ее черно-белой, и авторы часто пользуются этим приемом. Однако сами по себе черно-белые фото не всегда относятся к стилю ретро — большое значение имеют изображенные объекты. Цвет в ретрофотографии тоже используется, но требует серьезной работы. Полутона необходимо убрать, а оттенки сделать приглушенными — как будто снимок был сделан старым пленочным фотоаппаратом и потом много лет пролежал в альбоме.

Вот еще несколько приемов, которые используют мастера при работе над фотографиями в стиле ретро:

Имитация дефектов старинного фото. Это может быть зернистость изображения, пожелтение, выцветание и даже трещины на фотобумаге.

Размытость. Такой четкости, которая получается на современных фото, раньше не было. Линзы передавали меньше деталей. Чтобы достичь подобного эффекта, достаточно сфокусировать камеру на чем-то рядом с центральным объектом.

Стилизованная рамка. В старину фотоизображения часто окаймляли не очень ровной черной или белой рамкой, которую нередко применяют и сейчас.

Фотографии в стиле ретро, как и винтажные, кажутся более душевными и личными по сравнению с современными. Их часто выбирают в качестве арт-объекта для интерьера. Фотосессии в такой стилистике востребованы на свадьбах, семейных праздниках и корпоративах.

Чтобы украсить дом или офис ретрофотографией, можно пригласить мастера и сделать снимки в соответствующем стиле. Но есть другой вариант: найти оригинальные фото минувших лет, которые нередко выставляются на аукционах. Принимать участие в торгах удобно с помощью сайта Very Important Lot. Это отличная возможность пополнить коллекцию старинным произведением искусства.

Добавить фото

Вы можете отправить одновременно до 4 фотографий

Больше новостей

Феликс Валлоттон — необычный швейцарский художник

Аукцион Sotheby’s: изникское керамическое блюдо продано за 4,5 млн фунтов стерлингов

Паша183 — «Русский Бэнкси»

Иван Мештрович — хорватский скульптор, который чудом избежал смерти от рук фашистов благодаря личному заступничеству Папы римского

На британском телешоу предположили, что картина, купленная коллекционером за 200 тысяч долларов – подделка

Петр Кончаловский: биография, творчество, лучшие картины художника

Компания Today is art day выпустила коллекционные фигурки знаменитых художников

Даниэль Спёрри — создатель Eat Art: биография, творчество, лучшие картины художника

Степан Эрьзя — человек, не сломавший топор. Биография скульптора

Картина «Порожняки» Иллариона Прянишникова: живописная песня о возвращении домой

28 ретро-фотографов, которые заставят вас почувствовать себя в подростковом сне – The H Hub

Все авторы, фигурирующие в этом списке, являются членами творческой сети The H Hub и доступны для найма.

Присоединяйтесь к Хабу

Ретро-фотографы берут верх. Таланты на Хабе охватывают все вокруг. Мы ежедневно восхищаемся работой, которую производят наши создатели. Существует движение фотографии в стиле ретро, которое изображает яркий и беззаботный образ жизни — подростковую мечту, если хотите. Эти люди творят чудеса, играя с цветами, освещением и стилем! В список включены как пленочные, так и цифровые. Следующие создатели владеют своим личным стилем, и мы здесь, чтобы покататься! Вот 28 ретро-фотографов, которые воплотят в жизнь вашу подростковую мечту:

Расположение Сан-Хосе, Калифорния

Подписчики 53 656

Стили

Highbrow / Editorial, Studio / Portrait

Hire0 Creator0View Profile

Местоположение Варшава, VI

Подписчики 4,970

Стили

Highbrow / Editorial, Studio / Portrait

Hire CreatorView Profile

Местонахождение Торранс, Калифорния

Подписчики 5 353

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Studio / Portrait

Нанять СоздателяПросмотреть профиль

Местоположение Newark, NJ

Подписчики 3,472

Стили

Красота / Макияж, Highbrow / Editorial, Diversity, Studio / Portrait 30 HireView Profile

3 90

Местоположение Лос-Анджелес, Калифорния

Подписчики 49 897

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Lifestyle / Portrait

Hire Profile 0 CreatorView

Hire

Местоположение Нэшвилл, Теннесси

Подписчики 2 168

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Studio / Portrait

Hire CreatorПросмотр профиля

Местоположение Киссимми, Флорида

Подписчики 12 162

Стили

Стиль жизни / Портрет, Неон / Ночь, Городская / Уличная одежда, Свадьба

Местоположение Санкт-Петербург, Флорида

Подписчики 3,777

Стили

Разнообразие, Неон / Ночь, Студия / Портрет

Hire0 CreatorView Profile

Местоположение Милан, Столичный город Милан, IT

Подписчики 7 458

Стили

Highbrow / Editorial, Studio / Portrait

Hire CreatorПросмотр профиля

Местонахождение Сиэтл, Вашингтон

Подписчики 1,833

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Lifestyle / Portrait, Studio / Portrait, Wedding, Studio / Product 900 View0003

Местоположение Канзас-Сити, Миссури

Подписчики 30 390

Стили

Highbrow / Editorial, Lifestyle / Portrait, Neon / Night 3 CreatorView

3 90

Местоположение Остин, Техас

Подписчики 51 789

Стили

Highbrow / Editorial, Lifestyle / Portrait, Studio / Portrait, Wedding 3

9 Creator0 Profile

900View

Местоположение Shaker Heights, OH

Подчиненные устройства 1 396

Типы

Highbrow / Editorial, Diversity, Lifestyle / Portrait, Studio / Portrait

Hire CreatorПросмотр профиля

Расположение Лос-Анджелес, Калифорния

Подписчики 48

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Studio / Portrait

Hire0 Creator3 View Profile

Местоположение Лос-Анджелес, Калифорния

Подписчики 10 030

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Studio / Portrait

Hire CreatorView Profile 30009 Hire Creator0 Profile

Местоположение London, London, GB

Подписчики 1 310

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Studio / Portrait, Wedding, Studio / Product

Hire CreatorПросмотр профиля

Расположение Чикаго, Иллинойс

Подписчики 5,363

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Studio / Portrait

Hire Creator0 Profile 30004 Hire0View Profile

Местоположение Madrid, ES

Подписчики 5 227

Стили

Highbrow / Editorial, Studio / Portrait

Hire0 Creator0View Profile 90

Местоположение Сакраменто, Калифорния

Подписчики 13 894

Стили

Highbrow / Editorial, Lifestyle / Portrait

Нанять СоздателяПросмотреть профиль

Расположение Нью -Йорк, Нью -Йорк

Последователи 48 854

Стили

Highbrow / Редакция, разнообразие, образ жизни / портрет, Urban / Streetwear, Exteriors (Architecture)

Portor.

Местоположение Лос-Анджелес, Калифорния

Подписчики 15 360

Стили

Highbrow / Editorial, Fashionista / Blogger, Lifestyle / Portrait, Studio / Portrait

03 0 HireView Profile

Местоположение Нэшвилл, Теннесси

Подписчики 1 767

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Lifestyle / Portrait, Neon / Night, Studio / Portrait

Hire CreatorПросмотр профиля

Местоположение Paris, Paris, FR

Подписчики 4,149

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Studio / Portrait

Нанять СоздателяПросмотреть профиль

Местоположение Остин, Техас

Подписчики 1,857

Стили

Разнообразие, Образ жизни / Портрет, Свадьба

Hire0 Creator0Профиль

Местоположение México, MX

Подписчики 66 223

Стили

Highbrow / Editorial, Lifestyle / Portrait, Travel / Outdoor

9 Hire Creator3View Profile 0

Местоположение Санта-Фе, Нью-Мексико

Подписчики 21 187

Стили

Highbrow / Editorial, Lifestyle / Portrait, Swimwear / Beach, Interiors, Mountains & Fields, Food

Hire CreatorПросмотр профиля

Местоположение Филадельфия, Пенсильвания

Подписчики 7,491

Стили

Highbrow / Editorial, Diversity, Lifestyle / Portrait

9 Hire CreatorView Profile

03 Retro Photography — Etsy.

1С 8 разработка: Среда быстрой разработки

Профессиональная разработка в системе «1С:Предприятие 8». Издание 2 (+диск)

Описание

«Профессиональная разработка в системе 1С:Предприятие 8» (второе издание) — наиболее полное руководство для желающих профессионально освоить программирование в среде «1С:Предприятие».

Первое издание книги внесло большой вклад в популяризацию разработки средствами «1С:Предприятия». Выпущенная в 2006 году монография:

комплексно и структурированно представила информацию о средствах и методиках разработки,

расширила представление об областях применения «1С:Предприятия»,

способствовала формированию отношения к разработке на платформе «1С:Предприятие 8» как к серьезной, в том числе аналитической и исследовательской, работе.

Все это существенно изменило отношение к профессии разработчика на платформе «1С:Предприятие» и способствовало повышению ее престижа как в представлении самих разработчиков и франчайзи, так и в среде пользователей «1С:Предприятия», работодателей и всего профессионального ИТ-сообщества.

Новое издание развивает этот подход и выводит его на новый уровень.

Материалы первой книги существенно обновлены с учетом возможностей, предоставляемых современной версией 8.2, и дополнены темами, которые в первом издании не рассматривались, например: разработка сложных отчетов, разработка управляемого интерфейса. Издание выходит в виде двухтомника общим объемом около 1400 страниц, снабжено подробным оглавлением и большим числом перекрестных ссылок. Включает диск, содержащий уникальные дополнительные материалы, в том числе учебную платформу «1С:Предприятие 8.2» и раздел методической поддержки разработчиков из информационно-технологического сопровождения (ИТС).

Пособие рекомендовано как профессиональным разработчикам, так и начинающим специалистам, работающим в сети 1С:Франчайзинг, в ИТ-отделах организаций, использующих «1С:Предприятие 8», преподавателям и учащимся высшего и среднего профессионального образования, а также всем желающим полной мере освоить широкие возможности разработки с применением технологий мирового уровня.

По мнению ряда руководителей компаний-партнеров «1С», книга может стать полезным подарком отделам разработки фирм-франчайзи «1С», а также ИТ-службам предприятий-пользователей.

Особенности второго издания:

Радченко М.Г. 1С:Предприятие 8.2. Коротко о главном. Новые возможности версии 8.2

Ажеронок В.А., Островерх А.В., Радченко М.Г., Хрусталева Е.Ю. Разработка управляемого интерфейса

Габец А.П., Козырев Д.В., Кухлевский Д.С., Хрусталева Е.Ю. Реализация прикладных задач в системе «1С:Предприятие 8.2»

Гончаров Д.И., Хрусталева Е.Ю. Технологии интеграции «1С:Предприятия 8.2»

Радченко М.Г., Хрусталева Е.Ю. Инструменты для создания тиражируемых приложений «1С:Предприятия 8.2»

Радченко М.Г., Хрусталева Е.Ю. Архитектура и работа с данными «1С:Предприятия 8.2»

Гончаров Д.И., Хрусталева Е.Ю. Решение специальных прикладных задач в «1С:Предприятии 8. 2»

Хрусталева Е.Ю. Разработка сложных отчетов в «1С:Предприятии 8.2». Система компоновки данных. Издание 2

Дополнительные материалы на диске

Учебная версия платформы «1С:Предприятие 8» с возможностью бесплатного обновления через Интернет. Она позволит выполнить большинство примеров из книги тем читателям, у которых не установлена система »1С:Предприятие 8».

Фрагмент материалов информационно-технологического сопровождения (ИТС). ИТС — это комплексная поддержка, которую фирма »1С» совместно со своими партнерами оказывает зарегистрированным пользователям программ »1С:Предприятие». Читателям книги предоставляется возможность познакомиться с методическими статьями ИТС, которые адресованы разработчикам прикладных решений. При желании читатели могут оформить бесплатный ознакомительный 7-дневный доступ ко всем материалам информационной системы ИТС.

Электронная версия книги в формате pdf. Электронная версия позволяет быстро находить в книге нужную информацию по ключевым словам и фразам, а также копировать фрагменты программного кода для использования в разрабатываемых прикладных решениях.

Более 60-ти демонстрационных конфигураций, иллюстрирующих описываемые примеры.

Актуальная информация по книге (исправления и комментарии):

Том 1, страница 567, вторая колонка, второй абзац сверху

напечатано: При получении итогов регистра накопления запросом или методом встроенного языка или при пересчете итогов записи сворачиваются по комбинациям значений измерений. При этом избыточные записи из регистра удаляются (табл. 11.24).

следует читать: При получении итогов регистра накопления запросом или методом встроенного языка система группирует записи по комбинациям значений измерений. То есть возвращает одну запись вместо нескольких. А при выполнении операции пересчета итогов таблица регистра сворачивается по комбинациям значений измерений, то есть избыточные записи из регистра удаляются. (табл. 11.24).

Том 1, страница 665, вторая колонка, третий абзац сверху

напечатано: Для получения прямой и обратной корреспонденции в одном запросе с использованием в качестве источника данных таблицы остатков и оборотов придется обратиться к источнику дважды…

следует читать: Для получения прямой и обратной корреспонденции в одном запросе с использованием в качестве источника данных таблицы оборотов Дт Кт придется обратиться к источнику дважды…

Том 1, страница 681, вторая колонка, ПОДРОБНЕЕ

напечатано: Подробно он описан в разделе «Режим разделения итогов» на стр. 681.

следует читать: Подробно он описан в разделе «Режим разделения итогов» на стр. 566.

Том 2, страница 15, первая колонка, первый абзац сверху

напечатано: При этом базовые виды расчета могут принадлежать данному плану счетов или другому плану счетов

следует читать: При этом базовые виды расчета могут принадлежать данному плану видов расчетов или другому плану видов расчетов

ВВЕДЕНИЕ

От редактора Благодарности Особенности книги Как читать книгу Что находится на компакт-диске Скажите нам, что вы думаете

ГЛАВА 1.

АРХИТЕКТУРА 1С:ПРЕДПРИЯТИЯ

Платформа и прикладные решения Средства разработки в составе платформы Метаданные — способ описания прикладного решения Создание прикладных решений на основе модели Объектные и необъектные данные Три способа представления данных Сквозная типизация Поддержка составных типов данных Смешанный подход к манипулированию данными Встроенный язык Язык запросов Прикладные решения, независимые от используемого хранилища данных Управляемый интерфейс Клиентские приложения Подключение через Интернет Файловый и клиент-серверный варианты работы Поддержка различных хранилищ данных Обновление прикладных решений Интернационализация

ГЛАВА 2. ФУНКЦИОНАЛЬНОСТЬ 1С:ПРЕДПРИЯТИЯ

Обзор функциональности прикладных решений Обзор функциональности средств разработки Обзор функциональности средств администрирования

ГЛАВА 3. ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ВСТРОЕННОГО ЯЗЫКА

Модули конфигурации Работа встроенного языка на сервере Работа с метаданными

ГЛАВА 4.

РАБОТА С ДАННЫМИ

Объектные и необъектные данные Система типов Транзакции Механизм управляемых блокировок

ГЛАВА 5. КЛИЕНТ-СЕРВЕРНЫЙ ВАРИАНТ РАБОТЫ

Общие сведения Кластер серверов Масштабируемость и отказоустойчивость Безопасность

ГЛАВА 6. УСТАНОВКА И АДМИНИСТРИРОВАНИЕ СИСТЕМЫ

Несколько дистрибутивов Установка, обновление и запуск Управление кластером серверов Программные средства администрирования кластера серверов

ГЛАВА 7. КОМАНДНЫЙ ИНТЕРФЕЙС ПРИКЛАДНЫХ РЕШЕНИЙ

Пользователь, интерфейс, команда Командный интерфейс системы Настраиваем состав команд Настраиваем доступность команд по ролям Редактирование командного интерфейса Влияние функциональных опций на командный интерфейс Пользовательская настройка интерфейса Настраиваем представление команд Модель разработки глобального командного интерфейса Создаем произвольные команды «Командуем» формами

ГЛАВА 8.

РАЗРАБОТКА ФОРМ

Конструирование форм Программирование форм Оптимизация клиент-серверного взаимодействия в формах

ГЛАВА 9. ХРАНЕНИЕ ИНФОРМАЦИИ

Задачи хранения информации Варианты подходов к решению задач хранения информации Хранение информации в регистрах сведений Хранение дополнительных характеристик

ГЛАВА 10. ДОКУМЕНТЫ И ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТИ

Место документов в концепции системы 1С:Предприятие Документы Журналы документов Последовательности документов

ГЛАВА 11. УЧЕТ ДВИЖЕНИЯ СРЕДСТВ

Оперативный учет. Описание задач, решаемых регистрами накопления Структура регистра накопления Механизмы заполнения таблиц регистров накопления в базе данных Получение данных из регистров накопления Отдельные вопросы использования регистров накопления

ГЛАВА 12. БУХГАЛТЕРСКИЙ УЧЕТ

Диаграмма взаимодействия объектов План счетов и его основные свойства Предназначение регистра бухгалтерии Объект «Регистр бухгалтерии» Запись движений в регистр бухгалтерии Чтение данных регистра бухгалтерии Вопросы производительности регистра бухгалтерии

ГЛАВА 13.

СЛОЖНЫЕ ПЕРИОДИЧЕСКИЕ РАСЧЕТЫ

Технология реализации расчетных задач Планы видов расчета Регистры расчета Настройка протяженных во времени расчетов Настройка зависимости по базовому периоду Технология формирования и расчета записей регистров расчета Перерасчет записей регистров расчета

ГЛАВА 14. БИЗНЕС-ПРОЦЕССЫ

Первое знакомство Карта маршрута Точки маршрута Состояния бизнес-процесса Старт бизнес-процесса Завершение бизнес-процесса Задачи Примеры реализации бизнес-процессов

ГЛАВА 15. АНАЛИЗ ДАННЫХ И ПРОГНОЗИРОВАНИЕ

Общие положения Тип анализа «Общая статистика» Тип анализа «Поиск ассоциаций» Тип анализа «Поиск последовательностей» Тип анализа «Дерево решений» Тип анализа «Кластеризация» Проведение прогнозов

ГЛАВА 16. СЛОЖНЫЕ АНАЛИТИЧЕСКИЕ ОТЧЕТЫ

Устройство системы компоновки данных Примеры разработки отчетов Справочник разработчика

ГЛАВА 17.

СРЕДСТВА ГРАФИЧЕСКОГО ПРЕДСТАВЛЕНИЯ ДАННЫХ

Географические схемы Диаграммы Диаграмма Ганта Графические схемы Табличный документ

ГЛАВА 18. ИНТЕГРАЦИЯ С ДРУГИМИ ИНФОРМАЦИОННЫМИ СИСТЕМАМИ

Форматы файлов обмена Использование интернет-технологий Automation Внешнее соединение ActiveDocument Внешние компоненты Web-сервисы

ГЛАВА 19. ОБМЕН ДАННЫМИ

Планы обмена Универсальный механизм обмена данными Распределенные информационные базы Использование транзакций при организации обмена Методика включения в сообщение обмена дополнительной информации Организация одностороннего обмена Примеры реализации автоматического обмена данными

ГЛАВА 20. WEB-РАСШИРЕНИЕ

Основные положения Конструкторы Web-расширения для веб-приложений Доступ к данным через ADO.NET Web-сервисы Вызов процедур, функций Преобразование типов Настройка прав доступа Идентификация пользователя Работа с метаданными Пул соединений Полезные средства . NET Framework Подготовка веб-приложения к работе Параметры автоформ

ГЛАВА 21. ПОСТАВКА ПРИКЛАДНЫХ РЕШЕНИЙ

Механизм поставки и поддержки прикладных решений Механизм создания комплектов поставки Приложение Autorun для создания пользовательской оболочки дисков поставки

ГЛАВА 22. МЕТОДИКА РАЗРАБОТКИ

Жизненный цикл прикладного решения Проектирование структуры метаданных Групповая разработка прикладных решений Отладка прикладных решений Многоязычные прикладные решения

ПРИЛОЖЕНИЕ. ХРАНЕНИЕ ДАННЫХ

Размещение данных системы 1С:Предприятие Поля таблиц базы данных Индексы таблиц базы данных Таблица хранилища настроек данных форм

___________________________________________________________________________

Разработка 1С в РИЦ. 1С разработка

Сегодня 1С – сложная технологичная среда, на основе которой создаются дополнительные программные продукты, помогающие наладить на предприятии четкие бизнес-процессы. Прежде, чем приступить к написанию нового прикладного решения, подходящего определенной компании, IT-специалисту необходимо иметь четкое техническое задание. ТЗ должно обозначить, какие задачи нужно решить с помощью дополнения 1С, какие функции реализовать, как после должна выстаиваться работа сотрудников компании в едином процессе, какие рутинные операции подлежат автоматизации. Исходя из подробно описанных оснований, программист оценивает масштаб проекта, сроки и стоимость работ по написанию ПО, совмещению его с рабочей программой, наличествующей на предприятии, дальнейшем обслуживании.

Компания «РИЦ-1С» специализируется на создании и реализации продуктов 1С на платформе 8.2 и 8.3. Мы можем:

разработать универсальные и производительные алгоритмы управления;

доработать печатные формы до необходимого удобного варианта;

проработать и создать индивидуальный понятный интерфейс программы;

разработать необходимые формы простых и сложных отчетов;

создать индивидуальные версии производственных документов;

разработать и написать внешние печатные формы, обработки, отчеты;

автоматизировать бухгалтерский учет в учреждении;

реализовать процесс расчета заработной платы под Вашу систему оплаты труда.

Условия разработки индивидуальной и комплексной 1С

Компания «РИЦ-1С» заключает договоры на разработку продуктов 1С и их обслуживание только с лицензионными клиентами. Работа может строиться на удаленном доступе, а значит по всей территории РФ и СНГ. Дистанционное сотрудничество выгодно обеим сторонам: заказчик экономит на затратах; исполнитель действует оперативно, подключаясь к ресурсу заказчика из любого места, откуда возможно осуществить деятельность.

По опыту нашей работы, несоответствие запросам типовой конфигурации 1С предприятия-пользователя – частая проблема. «РИЦ-1С» предоставляет широкий комплекс услуг по разработке комплексных и индивидуальных решений 1С. Занимаясь комплексной разработкой, в проекте участвует группа специалистов, где каждый отвечает за свою сферу компетенции. Это объясняется достаточно масштабными трудозатратами и значительно экономит время на разработку и внедрение. Индивидуальный проект ведет один специалист, что обеспечивает более точную проработку программного обеспечения. Если задачу необходимо решить оперативно, то к работе так же подключается группа IT. Каждый проект проходит под наблюдением руководителя проекта.

Работа начинается с написания нашими сотрудниками подробного ТЗ или рассмотрения вашего варианта технического задания. Если вы затрудняетесь, то мы предоставим шаблон ТЗ, что значительно облегчит вашу задачу.

Этапы осуществления проекта:

выявление запросов заказчика:

формирование ТЗ;

разработка этапов работ, согласно ТЗ;

поддержка, внедрение нововведений, развитие функций 1С, необходимых для пользователей – сотрудников компании;

предоставление документации с четким описанием работы каждой функции нового ПО.

Плюсы работы с нашей компанией «РИЦ-1С»

Качественно предоставленная услуга, стопроцентно надежный продукт: более 15 лет компания «РИЦ-1С» осуществляет деятельность по франшизе Фирмы 1С. Сотрудники «РИЦ-1С» имеют соответствующие квалификационные сертификаты, на счету компании десятки реализованных серьезных проектов.

Экономия ваших денег и времени: все задачи возможно решать дистанционно. Качество остается на высшем уровне, а затраты на выезд специалиста исключаются.

Выдержанные сроки: работы осуществляются согласно утвержденному, детализированному плану-графику на весь период осуществления проекта. Знание дальнейших задач позволяет избежать срывов.

Политика конфиденциальности: на этапе подписания договора обе стороны – заказчик и клиент – заключают документ о неразглашении данных о компании и персональных данных сотрудников.

Понятные условия сотрудничества: условия прописываются в договоре до начала осуществления проекта, при необходимости – в дополнительных соглашениях к нему.

загрузок Java | Оракул

Размытие фотошоп: Размытие участков изображения с помощью инструмента «Размытие»

Как сделать размытие в Photoshop: эффект профессионального фото

Если у профессиональной фотокамеры максимально открыть диафрагму, получается интересный эффект: задний план фотографии слегка «размывается». Такого эффекта можно добиться и в Photoshop, чтобы придать выразительности вашему фото, даже если оно снято на обычную «мыльницу». Расскажем, как сделать красивое размытие в Photoshop за пять простых шагов.

Шаг 1. Разделим фото на передний и задний план. Откройте в Photoshop ваше фото, которое вы хотите отредактировать.

На панели инструментов Слои (Layers) нажмите правой кнопкой мыши по слою с фотографией и выберите Создать дубликат слоя (Duplicate Layer). Это будет наш задний план.

Шаг 2. Уберем объект переднего плана с заднего. Перейдите на новый созданный слой. В панели инструментов выберите Штамп (Clone Stamp). Зажмите Ctrl и кликните по области фона рядом с объектом. Затем отпустите Ctrl и кликните по самому объекту. Тем самым вы скопируете кусочек фона на объект. Повторяйте действие до тех пор, пока полностью не закроете объект фоном.

Шаг 3. Приступим, собственно, к размытию в Photoshop. В главном меню выберите Фильтр > Размытие (Filter > Blur). Откроется меню фильтров размытия; в нем можно выбрать тот, который лучше походит к ситуации вашего фото. Например, если объект на фото движется, можно выбрать Размытие в движении (Motion Blur), если неподвижен — Размытие поля (Field Blur). Для примера, воспользуемся вторым.

На панели настроек Размытие поля (Field Blur) передвигайте ползунок влево-вправо, чтобы задать интенсивность размытия в Photoshop. Так мы сделаем задний план размытым.

Шаг 4. Теперь нужно вернуть объект на фото! Для этого сделайте следующее:

Выберите на панели Слои (Layers) тот слой, который вы только что размыли.
Нажмите на кнопку Добавить маску слоя (Add Layer Mask) в самом низу панели.
Нажмите Ctrl + I.

Шаг 5. Размытие пропадет с фотографии, но оно никуда не делось! Выберите на панели инструментов Кисть (Brush) и аккуратно двигайте ей по фотографии вокруг объекта. Там, где вы нажимаете кистью, размытие будет возвращаться. Используйте кисти разного размера, чтобы аккуратно обвести объект.

После этого сохраните готовое фото. Результат будет таким, как на картинке.

Таким образом можно красиво и правдоподобно сделать размытие в Photoshop. Объект (или объекты, если вы захотите обвести несколько) на переднем плане будет четким, края его — аккуратными, без перехода от размытого к резкому. Фон же будет мягким и не отвлекающим внимание от объекта — как на фотографии, сделанной профессиональной камерой.

Читайте также:

Как сделать тень в Photoshop
Как сделать зеркальное отображение в Photoshop
Фотоэффекты в Photoshop: как использовать маски слоев

Фото: Morgan Burks, Vaibhav Sharan

как сделать фото размытым в Photoshop

Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 6 мин Просмотров 919
Обновлено 31. 07.2022

В этом материале мы рассмотрим фильтр «Размытие поля» (Field Blur), первый в списке из трех новых фильтров размытия в Photoshop CS6.

Этот фильтр вместе с двумя другими новыми фильтрами «Размытие диафрагмы» (Iris Blur) и «Наклон-смещение» (Tilt-Shif) находится в галерее фильтров размытия, эта галерея также является новинкой в CS6.

Каждый из фильтров позволяет нам добавить определённые эффекты размытия к фотографии, но, как мы увидим далее в статье, все эти три новых фильтра имеют общее большое преимущество — они позволяют создавать замечательные эффекты, т.к. они не просто создают равномерную размытость по всей площади изображения.
Вместо этого, они позволяют легко создать и настроить отдельные области размытия в любых конкретных зонах изображения, кроме того, и они делают это без маски слоя!

Слева находится оригинальная фотография, с которой я буду работать в этом материале, а справа — результат применения действия фильтров:

Открываем фотографию в Фотошопе, и, прежде чем идти дальше, давайте создадим копию фонового слоя в палитре слоёв (нажать Ctrl+J) для того, чтобы все изменения производились над копией, а оригинал оставался нетронутым:

Чтобы получить доступ к «Размытию поля» (Field Blur), идём по вкладке главного меню Фильтр —> Раазмытие —> Размытие поля (Filte —> Blur —> Field Blur):

Содержание

Галерея фильтров размытия CS6

Это действие открывает галерею, которая временно заменяет стандартный интерфейс в Photoshop CS6. Галерея размытия состоит большей частью из области предварительного просмотра, где мы видим изменения в реальном времени нашего рабочего изображения, и находящихся справа панелей инструментов и регулировок.

Верхняя часть панели инструментов является основным инструментом для работы с фильтрами, в ней находятся основные элементы управления и опции фильтров.
Под ней расположена панель эффектов, которая дает нам некоторые дополнительные опции для добавления эффекта бокэ.

Т.к. меню фильтров я выбрал пункт «Размытие поля», в панель инструментов автоматически открывает опции поле Blur.

На рисунке показан внешний вид фильтров, активный фильтр обведен красной пунктирной линией. Кстати, читайте, как в Photoshop CS6 создать пунктирную и точечную линию и рамку.

Работа с булавками (заколками, или Pins)

Если мы посмотрим на изображение в области предварительного просмотра, мы видим две вещи. Во-первых, ко всему фото применён первоначальный эффект и распространяется он равномерно по всей площади изображения, подобно тому, как мы получили бы при помощи одного из традиционных фильтров в Photoshop, таких, как «Размытие по Гауссу», «В движении», «Ветер» и т. п.
Вторая и более интересная вещь, которую мы заметили, это значок круглой формы, расположенный в центре изображения. Эта икона известна как «контактная булавка», в английской версии — Pin. По умолчанию Photoshop добавляет оду булаку, но мы можем добавить их столько, сколько понадобится:

С помощью этой булавки можно управлять размытием, применяемым к изображению. Как это работает? Управление внешним кольцом кольцо булавки похоже на управление стереосистемой или усилителем. Просто наведите курсор мыши на внешнее кольцо, затем нажмите и удерживайте левую клавишу, и перетаскивайте курсор по часовой стрелке либо против, при этом вы увидите, что диск поворачивается. Перетаскивание по часовой стрелке увеличит степень размытия, во время как перетаскивание против часовой стрелки уменьшит его. Photoshop показывает нам предварительный результата во время перетаскивания, при этом появляется информативное окно с параметром:

Слайдер размытия

Если Вы по каким-либо причинам не хотите регулировать степень размытия в рабочем окне документа на диске булавки, то сделать это можно при помощи традиционного инструмента — ползунка-слайдера, расположенного на панели инструментов. Слайдер и диск булавки связаны друг с другом и изменение настроек одного инструмента изменяет другой. Нет никакой разницы, какой из регуляторов вы будете использовать:

Перемещение и добавление булавок

На данном этапе действие фильтра распространяется на всю фотографию. Но что делать, если я хочу изменить или вовсе отменить действие фильтра в определенной области изображения? Например, не должны быть размыты глаза женщины. Они должны оставаться чёткими, так каким образом можно отменить действие фильтра в области глаз? С помощью нового фильтра это сделать элементарно. Мне просто нужно добавить на документ еще одну булавку.

Прежде чем добавить новую булавку, я перемещу старую несколько вверх (как показывает красная стрелка на рисунке), затем наведу курсор мыши на то место, где я хочу поставить новую, при этом курсор примет форму значка булавки с плюсиком:

Теперь мне просто остаётся кликнуть в этом месте левой клавишей. Обратите внимание, что первоначальная булавка по-прежнему существует и отображается, но пропало внешнее кольцо вокруг него. Это происходит потому, что хотя обе булавки оказывают влияние на изображение, одновременно мы можем регулировать только одну булавку, являющуюся в настоящее время активной:

При помощи новой булавки, расположенной в районе глаза женщины, я могу удалить размытие в этой области изображения, путем перетаскивания курсором внешнего кольца булавки против часовой стрелки либо перетаскиванием ползунком в панели инструментов влево до значения, равному нулю. Эффект размытия вокруг второй булавки теперь удалён, а в области, расположенной около первой булавки этот эффект остался:

Теперь повторю эти действия с другим глазом:

Что делать, если я хочу вернуться назад и повторно настроить значение предыдущей булавки? Нет проблем! Мне просто нужно кликнуть по ней для повторной активации, при этом появится внешнее кольцо управления, а затем я могу повернуть кольцо или перетащить ползунок в панели инструментов для именения значения размытия в этой области фотографии.

Важно отметить, что на данный момент мы не делаем никаких постоянных, физических изменений в изображение. Photoshop просто выдает нам предварительный просмотр того, что будет с изображением после применения эффекта:

Временное скрытие и удаление булавок

Единственная проблема, возникающая при работе с этим инструментом заключается в том, что они, как правило, загромождают изображение, что затрудняет увидеть эффект действия фильтра. Мы можем временно скрыть скрыть булавки, нажав и удерживая клавишу клавиатуры H («H» — первая буква в слове «Hide» — «скрыть»). При нажатой клавише булавки исчезают, при отпускании появляются вновь.

Вы также можете в любое время сравнить вашу работу, находящуюся в стадии разработки, с не-размытым оригинальным вариантом, сняв галку с опции «Просмотр» в панели параметров, находящейся вверху окна программы. Чтобы снова вернуть просмотр размытия обратно, поставьте галку в чекбокс заново. Также включать и выключать предпросмотр можно с помощью нажатия клавиши клавиатуры P:

Для удаления нежелательной булавки кликните по ней для её активации и нажмите клавишу Delete на клавиатуре. Или, если вы хотите убрать все булавки, имеющиеся в документе, кликните по кнопке «Удалить все булавки» (Remove All Pins), расположенной в панели параметров:

Применение действия инструмента

Наконец, когда мы закончите добавление, настройку и перемещение булавок и будете удовлетворены результатом, нажмите клавишу Enter или кнопку ОК вверху на панели параметров. Это действие применит эффект к изображению и закроет галерею размытия:

Посмотрите ещё раз на оригинал (слева) и итоговый результат (справа):

Как использовать инструмент «Размытие» в Photoshop

Дженн Мишра

А-
А+

Скачать как PDF

Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно

Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:

Основы бизнеса

Шпаргалки

Детская фотография

Красочные городские пейзажи

Состав

Творческая фотография

Креативные концепции портрета

Цифровые фотоколлажи

Сказочная портретная фотография

Фотография еды

Интерьерная фотография

Редактирование ландшафта

Пейзажная фотография

Обработка Lightroom

Пресеты Lightroom

Длинная выдержка

Макрофотография

Фотография Млечного Пути

Моя камера и фотография

Органический маркетинг

Домашние животные

Фотография товара

Фотография неба

Социальные сети

Натюрморт

Интервальная съемка

Туристическая фотография

Городская фотография

Фотография дикой природы

Ваша конфиденциальность в безопасности. Я никогда не поделюсь вашей информацией.

В этой статье мы покажем вам, как использовать инструмент «Размытие» в Photoshop. Мы начнем с рисования размытия в определенных областях с помощью инструмента «Размытие» на панели инструментов. Затем мы изучим фильтры размытия и эффекты галереи размытия. Эти последние инструменты позволяют контролировать размытие изображения.

Существует множество причин, по которым вы можете захотеть размыть части изображения. Размытый фон выделяет объект. Размытие создает мечтательный эффект. А можно добавить, чтобы добавить мягкое свечение лицу человека. Или ваши причины могут быть более практичными… Вы можете захотеть скрыть идентифицирующие данные, такие как номерной знак или номер телефона!

Здесь вы можете увидеть изображение до (слева) и после (справа) применения Iris Blur в Photoshop. Iris Blur, найденный в галерее Blur, имитирует малую глубину резкости.

Как использовать инструмент «Размытие» в Photoshop

Инструмент «Размытие» в Photoshop работает так же, как инструмент «Кисть». Выберите его на левой панели инструментов и нарисуйте размытие на изображении. Вы можете использовать этот инструмент, чтобы смягчить края и точно применить размытие.

Шаг 1. Создайте дубликат копии

Откройте изображение в Photoshop. Нажмите на фоновый слой и сделайте копию. Вы можете сделать это, щелкнув правой кнопкой мыши слой и выбрав Дублировать слой (Ctrl или Command+J).

Работа с дубликатом слоя гарантирует, что у вас всегда будет исходный файл, к которому можно вернуться. Кроме того, вы можете сравнить до и после, включив и выключив глазное яблоко.

Шаг 2. Откройте инструмент «Размытие»

На панели инструментов выберите инструмент «Размытие». Похоже на слезу. Он сгруппирован с инструментами Smudge и Sharpen.

Шаг 3. Задайте параметры инструмента «Размытие»

Настройте инструмент «Размытие» на панели параметров, которая появляется в верхней части рабочей области. У вас есть много таких же опций, как и у кисти. Измените размер и характер кисти.

Выберите мягкую кисть в палитре «Наборы кистей» со значением силы 100%. Если эффект недостаточно сильный, закрасьте область несколько раз.

Вы также можете изменить угол кончика кисти и режим. Доступны следующие режимы наложения: «Нормальный», «Темнее», «Светлее», «Оттенок», «Насыщенность», «Цвет» и «Яркость». Для простого размытия используйте режим смешивания Normal. Но не стесняйтесь играть с другими режимами.

Шаг 4: Нарисуйте размытие на изображении

Перетащите инструмент «Размытие» на область, которую вы хотите изменить. Размытие некоторых областей сделает участки в фокусе более заметными. Вы можете создать размытие, закрашивая область несколько раз.

Сравнение исходного листа (слева) с листом, размытым с помощью инструмента «Размытие» в Photoshop (справа)

Как использовать фильтр размытия (размытие в движении)

Инструмент «Размытие» отлично подходит для размытия небольшой части изображения. Если вы хотите больше размытия, используйте один из многочисленных фильтров размытия в Photoshop. Каждый дает вам другой вид. В качестве примера мы применим размытие в движении к воде и облакам.

Шаг 1. Создайте дубликат копии

Откройте изображение в Photoshop. Выберите фоновый слой. Сделайте копию, перейдя в раскрывающееся меню «Слой» и выбрав Слой > Дублировать слой (Ctrl или Command+J).

Шаг 2. Преобразование в смарт-объект

Щелкните правой кнопкой мыши дубликат слоя и выберите «Преобразовать в смарт-объект». В правом нижнем углу миниатюры появится символ.

Если слой является смарт-объектом, вы можете изменить степень размытия в любое время. Если нет, размытие запекается в слое. Вы не сможете настроить его позже.

Шаг 3. Выберите фильтр размытия

Убедитесь, что дубликат слоя выделен. Выберите раскрывающееся меню Фильтр. У вас есть два варианта размытия.

Начнем с выбора Фильтр > Размытие . (Мы рассмотрим галерею размытия в следующем разделе.) В этом меню вы можете выбрать следующие параметры и многое другое:

Среднее
Размытие
Размытие Больше
Размытие коробки
Размытие формы

Если ваш слой является смарт-объектом, вы также можете выбрать «Умное размытие». Каждый из них создает свой тип размытия. Вот описания остальных наиболее популярных эффектов размытия:

Размытие по Гауссу – один из наиболее часто используемых эффектов размытия, поскольку он создает мягкое размытие и уменьшает шум.
Lens Blur имитирует малую глубину резкости, создаваемую при использовании широко открытой диафрагмы камеры.
Размытие в движении идет в одном направлении, создавая впечатление, что объект движется.
Радиальное размытие создает эффект вращения или масштабирования, как если бы вы поворачивали камеру или увеличивали объектив.
Размытие поверхности сохраняет детали краев для создания специального эффекта или уменьшения шума.

Выберите вариант размытия. Некоторые применяют эффект автоматически. Другие открывают окно, в котором можно изменить степень размытия и другие характеристики эффекта. Давайте применим один из самых популярных эффектов размытия Motion Blur. Этот параметр позволяет имитировать гладкую воду и облака, которые вы можете создать с помощью камеры, используя длинную выдержку.

Шаг 4. Введите настройки размытия

Введите желаемую степень размытия в поле «Расстояние» или используйте ползунок. Выберите размытие в диапазоне от 1 до 2000. Вы можете увидеть эффект в окне предварительного просмотра.

Выберите угол движения. Введите число или поверните компас. Для горизонтального движения введите 0. Вы можете изменить угол в диапазоне от -90 до +90.

Нажмите OK.

Вы можете уменьшить непрозрачность слоя или добавить маску слоя, чтобы убрать размытие с частей изображения. Если слой является смарт-объектом, откройте символ вставки рядом со слоем и дважды щелкните Размытие в движении, чтобы настроить его.

Здесь вы можете увидеть воду до размытия (слева) и после применения размытия в движении (справа).

Размытие фона с помощью эффектов галереи размытия

В дополнение к инструментам размытия в Photoshop есть пять галерей размытия. Галерея размытия дает вам больше контроля над конечным продуктом.

Размытие поля добавляет размытие вокруг булавок, которые вы размещаете на изображении
Размытие диафрагмы создает малую глубину резкости вокруг выбранной точки или точек фокусировки
Tilt-Shift имитирует схему фокусировки, созданную с помощью объектива с наклоном и сдвигом. Это эффект градуированного фокуса. Выбранная точка фокусировки постепенно размывается по направлению к верхней и нижней части изображения.
Размытие по контуру позволяет определить форму и скорость эффекта размытия. С помощью этого инструмента вы можете имитировать внешний вид вспышки с задней синхронизацией. Это вспышка, срабатывающая в конце длинной выдержки, замораживающая движение в этой точке.
Размытие вращения создает вращающееся размытие вокруг выбранных вами точек.

Кроме того, вы можете контролировать боке и шум. Размытие контура и вращения также позволяет управлять эффектами движения.

Откройте одну галерею, чтобы открыть рабочее пространство. Вы можете управлять всеми пятью инструментами в одном рабочем пространстве и комбинировать эффекты. Давайте воспользуемся инструментом Iris Blur, чтобы смоделировать малую глубину резкости.

Шаг 1: Создайте слой размытия как смарт-объект

Дублируйте фоновый слой (Ctrl или Command+J). Щелкните правой кнопкой мыши слой размытия и преобразуйте его в смарт-объект.

Шаг 2. Откройте галерею размытия

Выделив слой «Размытие», перейдите в раскрывающееся меню «Фильтр». Выберите Фильтр > Галерея размытия > Размытие диафрагмы . Инструменты размытия откроются в правом столбце рабочей области.

Символ вставки рядом с Iris Blur открыт, чтобы показать ползунок. Галочка указывает на то, что этот параметр размытия активен. Если вы откроете другие инструменты размытия, они станут активными. Чтобы деактивировать инструмент, снимите флажок.

Используйте ползунок или введите степень размытия. Вы можете выбрать из диапазона от 0 до 500 пикселей.

Шаг 3. Установите точку фокусировки

На изображении появится круг с четырьмя точками и квадрат. Эффект размытия начнется в центре и будет постепенно увеличиваться. Внешний круг показывает, где размытие максимально.

Вы можете увеличить или уменьшить размер круга, чтобы настроить градацию. Нажмите и перетащите квадратный символ, чтобы изменить форму.

Нажмите в центре, чтобы открыть точку фокусировки. Возьмите и переместите центр в самую острую точку вашего изображения.

Этот инструмент также работает как круговой ползунок. Чтобы изменить фокус самой центральной точки, используйте Фокус на панели параметров.

Четыре булавки вокруг центра показывают, где начинается эффект размытия. Нажмите и перетащите один из кругов, чтобы начать эффект размытия ближе или дальше от центральной точки.

Вы можете добавить еще одну точку фокусировки, нажав на свое изображение. Это позволяет сфокусироваться на элементе в другой фокальной плоскости. Это то, что вы не можете сделать с вашей камерой.

Шаг 4. Установите эффекты и шум (необязательно)

В меню «Инструменты размытия» щелкните вкладки «Эффекты» или «Шум», чтобы настроить боке и тип размытия, которое вы хотите добавить:

Гауссово
Униформа
Шум

Дважды щелкните вкладку «Инструменты размытия», чтобы вернуться в галерею размытия. Когда вы довольны размытием, нажмите «ОК» на панели параметров.

Заключение

Надеемся, вы научились размывать изображения… В Photoshop есть несколько инструментов размытия для создания нужных вам эффектов:

Инструмент «Размытие» на панели инструментов добавляет небольшое размытие в определенную область изображения.
Фильтры размытия в меню «Фильтр» влияют на все изображение — «Размытие по Гауссу» является одним из самых популярных вариантов.
Галерея размытия позволяет лучше контролировать эффект размытия. Вы можете размывать фон, имитировать объектив с наклоном и сдвигом и создавать сложные эффекты движения.

Все эти инструменты размытия в Photoshop помогут вам имитировать малую глубину резкости или добавить общее свечение вашим изображениям. Так счастливого размытия!

Попробуйте наш видеокурс «Фантастические фотоприключения» с 30 проектами, которые вы можете попробовать уже сегодня!

Как размыть фон фотографии

Photoshop — мощная программа для редактирования изображений. От изменения фотографий до их улучшения — существует множество инструментов Photoshop, с помощью которых вы можете работать с изображениями и редактировать их по своему вкусу. Здесь мы собираемся изучить один конкретный эффект: размытие фона.

Зачем размывать фон?

Размытие фона — это метод, который часто используется в высококачественных камерах с объективами с широкой апертурой. Основная причина, по которой вы хотите размыть фон, заключается в том, что основной объект вашей фотографии находится в фокусе, особенно в «портретном» режиме. Если у вас нет профессиональной камеры, не бойтесь; Инструменты Photoshop могут сделать вашу фотографию с размытым фоном такой же хорошей.

Как размыть фон фотографии с помощью инструментов Photoshop

Существует множество инструментов и фильтров Photoshop для достижения эффекта размытия фона, и вы сами можете экспериментировать, пока не будете удовлетворены результатом. Давайте рассмотрим наиболее распространенные способы размытия фона фотографии с помощью следующих инструментов Photoshop.

Инструмент «Размытие»:

Лучшим инструментом Photoshop для получения размытого фона является инструмент «Размытие». Инструмент размытия в Photoshop выглядит как капля дождя и находится на панели инструментов. Вот шаги по использованию инструмента размытия:

Откройте панель инструментов, щелкните инструмент размытия и выберите размер кисти и штрих в верхней части экрана.
Выберите область изображения, на которой вы хотите сфокусироваться.
Выберите силу размытия, т. е. насколько сильным должен быть эффект размытия.
Нажмите и удерживайте мышь на всех частях изображения, где вы хотите размыть фон. Двигайте мышь по кругу.
Размытое фоновое изображение готово.

Инструмент «Лассо»:

Еще одним инструментом Photoshop для размытия фона фотографий является инструмент «Лассо». Существует три типа инструментов лассо: прямоугольные, многоугольные (если фон имеет прямые края) и магнитные лассо (где Photoshop выбирает для вас передний план и фон). Выполните следующие шаги, чтобы использовать этот инструмент Photoshop:

Выберите соответствующий инструмент лассо на панели инструментов.
Удерживая кнопку мыши, нарисуйте линию вокруг области, фон которой вы хотите размыть. Когда вы отпустите его, линия будет выглядеть как марширующие муравьи.
Отметив нужную область, перейдите к параметру «Фильтр» в меню вверху и выберите «Размытие». Выберите любой вариант и выберите такие параметры, как радиус и угол размытия, чтобы получить желаемый эффект.
Если вы довольны результатом, сохраните изображение.

Использование слоя-призрака:

Призрак изображения — отличный инструмент Photoshop для создания эффекта размытия. Любители фильмов ужасов, которые хотят придать своим фотографиям призрачный эффект, могут использовать этот инструмент Photoshop, выполнив следующие действия:

Щелкните правой кнопкой мыши фоновый слой в палитре слоев (справа на экране), выберите «Дублировать слой» и переименуйте его. при необходимости (скажем, «размытие»).
Перейдите к опции «Фильтр» в меню и выберите «Размытие». Выберите подходящий стиль размытия и установите параметры.
В палитре слоев щелкните значок полумесяца и выберите любой параметр корректирующего слоя. Не перемещайте ни один из ползунков.
Перетащите корректирующий слой под слой «Размытие». Нажмите клавишу Alt и переместите курсор между двумя слоями. Когда появится символ двойного круга, нажмите; значок размытия перемещается вправо.
Нажмите на белый прямоугольник в корректирующем слое. Нажимаем Alt+Del — маска снимается, и видно исходное изображение.
Выберите инструмент «Кисть» и выберите кисть с мягкими краями. Установите непрозрачность на 100% и размер на 500 пикселей. Нажмите X — это сделает цвет переднего плана белым. Теперь закрасьте области, которые вы хотите размыть.
Возможно, вам придется увеличить некоторые области и точно настроить параметры размытия.

Типы стилей размытия в Photoshop:

С помощью перечисленных выше инструментов Photoshop вы можете выбрать один из девяти стилей для эффективного размытия изображений.

Среднее:

Этот режим берет средний цвет внутри выбранной области и размывает его. Это помогает создавать плавные корректировки.

Размытие или Размытие Подробнее:

Этот эффект лучше использовать, когда встречаются разные цвета. Здесь также выбирается и применяется среднее значение цветов пикселей рядом с резкими краями. Функция «Больше размытия» усиливает дымку в три раза, создавая более драматичный эффект.

Box Blur:

Выбирается средний цвет выделенной области и пикселей, прилегающих к области, и они смешиваются для получения размытия без линий.

Размытие по Гауссу:

Этот метод обычно используется в графических программах. Он размывает фон с помощью функции Гаусса (колоколообразная кривая) и в основном используется для уменьшения шума и деталей изображения.

Размытие в движении:

Это эффект, при котором движущиеся объекты появляются на фотографии в виде полос, подобно тому, как если бы вы делали снимок из движущегося автомобиля с фиксированной выдержкой.

Умное размытие:

Этот параметр дает вам очень точный контроль над размытием изображения: вы можете изменить радиус размытия, значения пикселей и даже качество размытия. Вы можете выбрать режим для полного выделения или только для краев цветовых переходов.

Какого года фотошоп cs6: Информация об обновлении более ранних версий Adobe Photoshop

Информация об обновлении более ранних версий Adobe Photoshop

Adobe предоставляет техническую поддержку и исправления безопасности для текущей и предыдущей версий. Исправления ошибок предоставляются только для текущей версии.

См. Photoshop: поддерживаемые версии.

Photoshop 2022 (октябрь 2022 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2022 — 23.5.2.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2022 — 14.5.

Photoshop 2021 (август 2022 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2021 — 22.5.9.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2021 — 13.4.

Photoshop 2021 (июнь 2022 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2021 — 22.5.8.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2021 — 13.4.

Photoshop 2021 (апрель 2022 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2021 — 22. 5.7.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2021 — 13.4.

Photoshop 2021 (февраль 2022 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2021 — 22.5.6.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2021 — 13.4.

Photoshop 2021 (январь 2022 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2021 — 22.5.5.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2021 — 13.4.

Photoshop 2021 (декабрь 2021 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2021 — 22.5.4
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2021 — 13.4.

Photoshop 2021 (ноябрь 2021 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2021 — 22.5.3
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2021 — 13.4.

Photoshop 2021 (октябрь 2021 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2021 — 22. 5.2.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2021 — 13.4.

Photoshop 2020 (сентябрь 2021 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2020 — 21.2.12.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2020 — 12.4.

Photoshop 2020 (август 2021 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2020 — 21.2.11.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2020 — 12.4.

Photoshop 2020 (июль 2021 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2020 — 21.2.10.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2020 — 12.4.

Photoshop 2020 (июнь 2021 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2020 — 21.2.9.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2020 — 12.4.

Photoshop 2020 (апрель 2021 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2020 — 21. 2.7.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2020 — 12.4.

Photoshop 2020 (сентябрь 2020 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2020 — 21.2.6.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2020 — 12.4.

Photoshop 2020 (октябрь 2019 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop 2020 — 21.0.6
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop 2020 — 12.4.

Photoshop CC 2019 (октябрь 2018 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CC 2019 — 20.0.10.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CC — 11.4.

Photoshop CC 2018 (ноябрь 2017 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CC 2018 — 19.1.9.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CC — 11.4.

Photoshop CC 2017 (ноябрь 2016 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CC 2017 — 2017.1. 6.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CC — 11.4.

Photoshop CC 2015.5 (июнь 2016 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CC 2015.5 — 2015.5.1.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CC — 10.5.

Photoshop CC 2015 (июнь 2015 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CC 2015.5 — 2015.1.2.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CC — 10.5.

Photoshop CC 2014 (июнь 2014 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CC 2014 — 2014.2.4.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CC — 10.5.

Photoshop CC (17 июня 2013 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CC — 14.2.1.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CC — 10.5.

Photoshop CS6 (7 мая 2012 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CS6 — 13.0.6 (macOS) | 13. 0.1.3 (Windows) для продуктов с бессрочной/коробочной лицензией и 13.1.2 (macOS/Windows) для подписчиков Creative Cloud.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CS6 — 9.1.1.

Photoshop CS5 (30 апреля 2010 г.)

Наиболее актуальная версия Photoshop CS5 — 12.0.4 или 12.1.
Наиболее актуальная версия Adobe Camera Raw для Photoshop CS5 — 6.7.1.

Photoshop CS4 (15 октября 2008 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CS4 — 11.0.2.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CS4 — 5.7.

Photoshop CS3 (16 апреля 2007 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CS3 — 10.0.1.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CS3 — 4.6.

Photoshop CS2 (4 апреля 2005 г.)

Наиболее актуальное обновление Photoshop CS2 — 9.02.
Наиболее актуальное обновление Adobe Camera Raw для Photoshop CS2 — 3.7.

Запустите Photoshop и выберите меню Справка > Обновления.

См. Обновление приложений Creative Cloud.

Если вы не видите доступных обновлений, см. Доступные обновления не отображаются

Чтобы проверить, установлена ли на вашем компьютере наиболее актуальная версия Photoshop, выполните следующие действия:

macOS: выберите меню «Photoshop» > «О программе Photoshop».
Windows: выберите меню «Справка» > «О программе Photoshop».

Чтобы проверить, какая версия обновления для Adobe Camera Raw установлена на вашем компьютере:

macOS: выберите меню Photoshop > «О внешнем модуле» > Camera Raw.
Windows: выберите меню «Справка» > «О внешнем модуле» > «Camera Raw».

См. раздел «Почему установленная на моем компьютере версия Photoshop или Lightroom не совместима с моей фотокамерой?»

См. раздел «Установка внешнего модуля Camera Raw».

Все версии Фотошоп – описание и особенности

Все версии Фотошоп, самой популярной программы для рисования, имеют свой уникальный набор особенностей, поэтому пользователям достаточно трудно определиться с тем, какую версию использовать.

Содержание:

Рассмотрим отличительные характеристики разных видов редактора Photoshop и подберём лучший для вашей сборки ОС Виндоус.

Определяем свою версию Photoshop

Если на вашем компьютере уже установлен Photoshop, вы можете самостоятельно определить версию программного продукта.

Это необходимо для корректной установки и применения дополнительных элементов.

Информация о версии программного обеспечения нужна, если вы хотите установить русификатор или специальные плагины.

Следуйте инструкции, чтобы узнать действующую версию вашего Фотошопа:

чтобы посмотреть версию программы, для начала включите её;
после загрузки главного, откройте на панели инструментов пункт Справка;
кликните на «Информация о системе»;

Рис. 1 – окно справки программы

в первой строке открывшегося окна указана версия программы. Выделите и скопируйте этот текст;

Рис. 2 – окно «Информация о системе» в Фотошоп

найдите скопированный текст в Гугле или любой другой поисковой системе. Длинный набор цифр определяет версию сборки программы;

Рис. 3 – информация о сборке

исходя из выдачи поисковика, можно сказать что на нашем ПК установлена версия Photoshop СС.

к содержанию ↑

Особенности версий программы

Программа Adobe Photoshop уже многие годы является ведущей на рынке программного обеспечения для профессиональной обработки изображений.

За все время поддержки приложения, компания Adobe выпустила большое количество версий, в каждой из которых присутствовали свои инновации и особенности.

Первая версия Photoshop

Самая первая версия программы имела числовой идентификатор 1.0. Вышло приложение ещё в 1990 году.

Функциональность программы напоминал все известный Paint.NET. Для того времени это была на самом деле продвинутая программа обработки изображений.

Рис. 4 – первая версия программы Photoshop

В дальнейшем разработчики старались выпускать новые версии каждый гол, совершенствуя отдельные элементы для редактирования.

Более привычный нам вид и широкую функциональность приложение обрело только в 2002 году с выходом сборки 2002 года.

Photoshop 7.0 2002

В фотошопе 2002 года впервые появилась «Кисть восстановления», с помощью которой пользователи могли выравнивать тон отдельных слоёв картинки.

Разработчики впервые внедрили функций создания и дальнейшего сохранения настроек персонального рабочего окна программы, которое пользователь мог адаптировать под себя самостоятельно.

Появилась версия и для Mac OS X.

Рис. 5 – главное окно программы Фотошоп версии 2002 года

Первая Photoshop CS (версия 8.0)

В 2003 году программисты Adobe выпустили новую версию CS, которая в последствии дала старт развитию целой группы сборок с этим идентификатором.

Рис. 6 – главное окно в Фотошоп 8.0

В этой сборке поддерживаются скрипты и возможность работать с несколькими слоями изображений, объединяя их в отдельные группы.

Фотошоп CS2

В данной сборке пользователи впервые получили возможность устранения «красных глаз» на фотографии.

Незначительным изменениям поддалась панель управления слоями и изменилось местоположение большей части инструментов.

Рис. 7 – главное окно Фотошоп CS2

Photoshop CS3

Сборка CS3 вышла в 2007 году. В ней существенно ускорен процесс загрузки стартового окна и в целом работа с программой стала намного быстрее.

Программа адаптирована под Windows XP, а со временем стала хорошо работать и на Windows 7.

Разработчиками было настроено оптимизированное отображение программы на портативных устройствах.

Рис. 8 – внешний вид Фотошоп CS3

Photoshop CS4

Программа вышла в 2008 году. Что касается усовершенствования функциональности, разработчиками была упрощены «Маски», улучшена цветокоррекция изображений.

Пользовательский интерфейс стал более интуитивно-понятным. Таким образом, даже начинающие юзеры могут максимально быстро начать работать с программой на продвинутом уровне.

Рис. 9 – Фотошоп CS4

Рассмотрим детальнее особенности более современных версий Photoshop.

Photoshop CC 2014

В июне 2014 года компания Adobe выпустила комплексное обновления для большинства своих программных продуктов, в том числе и для Photoshop.

Новая версия получила идентификатор CC 2014.

Эта версия Фотошопа стала запускаться горазда быстрее, несмотря на большее число различных функций и возможностей.

В то же время ПО стало потреблять больше оперативной памяти (на 30 – 60 МБ).

Значительные изменения появились в настройках главного окна и панели инструментов. Все окна программы стали более компактными, увеличен шрифт текста.

Рис. 10 – окно настроек главного окна

Больше особенностей версии 2014 СС:

окно Advanced показывается постоянно, независимо от режима работы пользователя;
появилась возможность моментально отслеживать расстояние между выделенными объектами на изображении или между границами рисунка;
во время копирования элемента автоматически всплывает подсказка с указанием расстояния от границ двух объектов;

Рис. 11 – копирование объекта

появилась возможность внедрять в документ объекты типа Linked Smart. Это позволяет существенно уменьшить размер конечного файла без потери качества;
пользователи могут осуществлять импорт отдельных PNG файлов размером до 2 ГБ;
осуществлён поиск по шрифтам;
мгновенное отображение шрифта на выбранном объекте;
добавление типов размытия Path Blur и Spin Blur;
отделение сфокусированного объекта от более размытого.

Photoshop CC 2015

В июне 2015 года «Адоб» выпустили версию Фотошоп СС 2015. Среди особенностей новой версии приложения можно выделить следующие:

улучшена оптимизация. Существенно ускорен запуск программы и процесс работы с изображениями;
внедрение нового средства Design Space. С его помощью вы получите возможность редактировать объекты бОльшим количеством усовершенствованных инструментов, при этом средство избавляет от лишних движений мышью;

Рис. 12 – режим Design Space

доступ к огромной базе данных изображений от Adobe Stock;

Рис. 13 – библиотека от Adobe Stock

упрощённый экспорт изображений;
усовершенствованы ресурсы в Creative Cloud;
изменён дизайн Artboards;
наличие дополнительных стилей слоёв объектов;
возможность просмотра пользовательских проектов на платформе IOS;
простая печать 3D элементов.

к содержанию ↑

Отличие версий СС и CS

Несмотря на схожесть всех версий, некоторые типы сборок все же имеют существенные отличия. Рассмотрим разницу между всем известными CS и CC.

Набор версий CS (Creative Suite) – более старая версия Фотошопа. Эта версия не поддерживает работу с облаком и некоторыми плагинами.

В то же время программа совместима с мобильными устройствами и имеет обновлённую панель инструментов для интеллектуальной коррекции объектов.

Версии СС (Creative Cloud) – в отличии от CS, СС поддерживает облачные библиотеки для хранения данных.

Присутствует возможность «согласования» работы над изображением между мобильным устройством и ПК.

Существенно улучшена оптимизация AAF. Есть дополнительные кодеки и поддержка большего числа форматов и плагинов.

к содержанию ↑

Подбираем Photoshop для конкретной версии Windows

для Windows XP — лучше устанавливать версии 7.0, CS1, CS2, CS3;
Windows 7 – среди наиболее подходящих версий CS3, CS4, CS5, CS6;
Windows 8/8.1 — устанавливайте CS4, CS5, CS6, СС 2014 или СС 2015;
Windows 10 – отлично подойдут версии CS6, СС 2014 или СС 2015.

В зависимости от установленной на вашем ПК или ноутбуке ОС Виндоус, следует выбрать соответствующую версию Фотошоп.

Не пытайтесь установить самую новую версию редактора на Windows XP или 7. Это может привести к некорректной работе программы и излишней нагрузке оперативной памяти системы.

При установке ПО учитывайте разрядность вашей ОС. Она бывает двух видов – 32-битной и 64-битной. Узнать разрядность можно в окне системных параметров ПК:

Рис. 14 – определение разрядности

В зависимости от разрядности, скачивайте и устанавливайте соответствующие exe-файл.

к содержанию ↑

Как работать в ФШ онлайн

Фотошоп – это программа, которую требует установки на ПК. Если вы не хотите тратить время на инсталляцию, можно использовать онлайн-версии программы.

Они имеют урезанную функциональность, поэтому в них нельзя работать с громоздкими проектами.

Один из таких сервисов — online-fotoshop.ru Чтобы начать работать с сайтом достаточно просто загрузить рисунок со своего ПК и приступить к использованию панели инструментов.

Рис. 15 – онлайн-Фотошоп

Подробный урок о том, как использовать онлайн Фотошоп.

Читайте наш новый материал про работу в редакторе:

Как поменять язык Photoshop – инструкции для всех версий

Adobe Photoshop: Список всех версий 1990-2022

psddude
Ресурсы
Художественные работы Фотошоп
118949
16. 04.2022 00:00:00
16.04.2022 00:00:00

Ищете список всех версий Photoshop? Adobe Photoshop существует уже более 30 лет. В 1987 году Томас Нолл разработал программу отображения пикселей под названием Display. Это была простая программа для демонстрации изображений в градациях серого на черно-белом мониторе. Однако после сотрудничества с его братом Джоном Ноллом они начали добавлять функции, которые позволяли обрабатывать файлы цифровых изображений. В конечном итоге программа привлекла внимание влиятельных лиц отрасли, и в 1988, Adobe приняла решение лицензировать программное обеспечение, назвав его Photoshop, и выпустила первую версию в 1990 году.
Так 19 февраля 1990 года родился Adobe Photoshop.

Tweet

Как называется последняя версия Adobe Photoshop?

На сегодняшний день (апрель 2022 г.) последней версией Adobe Photoshop является версия 23.3, выпущенная в апреле 2022 г. . Эта последняя версия Photoshop включает в себя новые функции, такие как копирование и вставка слоев из Adobe Illustrator, улучшенное смешивание переднего плана и фона и функции маскирования краев, а также другие усовершенствования для управления облачными документами и повышения производительности.

Какая у меня версия Adobe Photoshop?

Если вы не уверены, какая у вас версия Photoshop, вы можете отобразить ее, выбрав в верхнем меню Photoshop Help > About Photoshop (если вы используете Photoshop на Mac, выберите Photoshop > About Photoshop )

Adobe Photoshop уже более тридцати лет является самым известным приложением для графического дизайна.

ОБНОВЛЕНО: апрель 2022 г.

Изначально я написал эту статью к 25-летию Adobe Photoshop. Затем обновил ее к 30-летию в конце 2020 года.

С тех пор я постоянно обновляю эту статью.

Photoshop так много значит для меня и для многих-многих пользователей по всему миру.
Это был ГРАФИЧЕСКИЙ инструмент, который в течение столь долгого времени позволял как профессионалам, так и любителям раскрывать свой творческий потенциал. Есть так много вещей, которые вы можете сказать о Photoshop. Я попытался суммировать некоторые из наиболее важных аспектов, создавая этот Инфографика Adobe Photoshop . Надеюсь, вам понравится и вы поделитесь этим с другими.

Приведенная ниже инфографика представляет собой интерактивную инфографику , созданную с помощью библиотеки инфографических диаграмм и графических HTML-тегов PSDDude .

Многое изменилось за эти годы, но Photoshop пытался и преуспел в том, чтобы стать одним из самых популярных инструментов графического дизайна. Он даже сделал шаг в сторону онлайн-приложений и изменил модель ценообразования на модель подписки. Все это для того, чтобы не отставать от конкурентов онлайн-инструментов, которые проще в использовании и намного дешевле, например, бесплатный онлайн-инструмент для графического дизайна MockoFun.

30 лет истории Adobe Photoshop Инфографика от PSDDude

Краткая история Adobe Photoshop

Версии Adobe Photoshop и даты их выпуска:
Photoshop 1. 0 — выпущен в феврале 1990 г.
Photoshop 2.0 — июнь 1991 г.
Photoshop 3.0 — сентябрь 1994 г.
Photoshop 4.0 — ноябрь 1996 г.
Photoshop 5.0 — май 1998 г.
Photoshop 6.0 — сентябрь 2000 г.
Photoshop 7.0 — март 2002 г.
Photoshop CS — октябрь 2003 г.
Photoshop CS2 — 4 апреля 2005 г.
Photoshop CS3 — 16 апреля 2007 г.
Photoshop CS4 — 15 октября 2008 г.
Photoshop CS5 — 30 апреля 2010 г.
Photoshop CS6 — 7 мая 2012 г.
Photoshop CC — 17 июня 2013 г.
Photoshop CC 2014 — июнь 2014 г.
Photoshop CC 2015 — июнь 2015 г.
Photoshop CC 2017 — ноябрь 2016 г.
Photoshop CC 2018 — октябрь 2017 г.
Фотошоп CC 2019- октябрь 2018 г.
Photoshop CC 2020 — ноябрь 2019 г.
Photoshop 2021 (v.22.0.0) — октябрь 2020 г.
Photoshop 2022 (v.23.0.0) — октябрь 2021 г.
Последняя версия Photoshop 2022 (v. 23.2) — февраль 2022 г.

Photoshop 2.0 представляет: контуры, цвет CMYK и растеризацию EPS.
Photoshop 3.0 Палитры с вкладками, слои
Photoshop 6.0 Векторные фигуры, фильтр «Пластика», диалоговое окно «Стили слоя/Параметры наложения»
Фотошоп CS2 Smart Objects, Smart Sharpen, поддержка расширенного динамического диапазона (HDRI) (32 бита на канал с плавающей запятой)
Photoshop CS4 Масштабирование с учетом содержимого, панель «Коррекция», автоматическое выравнивание слоев
Photoshop CS5 Заливка с учетом содержимого, новые режимы наложения: вычитание и деление, инструмент «Марионеточная деформация», инструмент «3D-экструзия Repousse» (расширенная версия)
Photoshop CS6 Инструменты исправления и перемещения с учетом содержимого, улучшенный инструмент обрезки с возможностью выпрямления, фильтр «Масляная краска» теперь поставляется с программой
Photoshop CC Уменьшение дрожания камеры, Улучшенное 3D-рисование, Поделиться на Behance, Деформация перспективы
Photoshop CC 2017 Поддержка шрифтов SVG OpenType
Photoshop CC 2018 Реорганизация панели кистей, новый инструмент кривизны, аналогичный Adobe Illustrator
Photoshop CC 2019 Новый инструмент «Рамка» для создания рамок-заполнителей для изображений
Photoshop CC 2020 Улучшения заливки с учетом содержимого AI, улучшения Adobe Camera Raw
Photoshop 2021 Новые функции Photoshop 2021 включают в себя:
— Замена неба
— Нейронные фильтры Photoshop
— Живые фигуры
— История версий облачных документов
— так далее.
Photoshop 2022 Новые функции Photoshop 2022 включают:
— Поиск объектов
— Дополнительные нейронные фильтры (гармонизация, микшер Lanscape)
— Вставка векторов из AI
— так далее.

Факты об Adobe Photoshop

Доступно на 26 языков

Более 10 миллионов пользователей

Adobe Photoshop доступен на 25 языках, включая упрощенный китайский, традиционный китайский, чешский, датский, голландский, английский, финский, французский, немецкий , венгерский, итальянский, японский, корейский, норвежский, польский, португальский, румынский, русский, испанский, шведский, турецкий или украинский

У Photoshop более 10 миллионов пользователей по всему миру, что составляет примерно . 90% сообщества цифровых художников .

Сообщество Photoshop очень активно, и Adobe удалось завоевать довольно много поклонников в своих социальных сетях, увеличив число поклонников на Facebook с 400 000 в 2010 году до более 7 000 000 в 2015 году.

400 000 лайков в ФБ в 2010 году

7 000 000 лайков в ФБ в 2015 году

7 965 000 лайков в ФБ в 2020 году

8 033 083 лайков в ФБ в 2022 году

Количество лайков Adobe Photoshop в Facebook в 2010 г., 2020 г. и 2022 г.

201020202022201020202022201020202022

Прибыль Adobe

У Adobe неплохое финансовое положение, и это хорошо для них. Вот несколько статистических данных, которые дадут вам представление о масштабах бизнеса Adobe, учитывая, что одним из их самых важных продуктов является Adobe Photoshop.

	Валовая прибыль
2010	3 396 498 000 долл. США
2011	3 778 385 000 долл. США
2012	3 919 895 000 долл. США
2013	3 468 683 000 долл. США
2014	3 524 985 000 долл. США
2015	4 051 000 000 долл. США
2016	5 034 000 000 долл. США
2017	6 291 000 000 долл. США
2018	7 835 000 000 долл. США
2019	9 499 000 000 долл. США
2020	$12 870 000 000
2021	$15 790 000 000

201020112012201320142015201620172018201920202021

Adobe количество сотрудников

20102011201220132014201520162017192018
Многие люди работают в Adobe, и одним из их самых активных проектов, конечно же, является Adobe Photoshop.

	сотрудников Adobe
2010	9 117
2011	9 925
2012	11 144
2013	11 847
2014	12 499
2015	13 892
2016	15 706
2017	17 973
2018	21 357
2019	22 634
2020	22 516
2021	25 988

История ценообразования Adobe Photoshop

Adobe Photoshop пытался поддерживать относительно постоянную цену на протяжении многих лет, и только в версии Adobe Photoshop CC модель ценообразования была изменена на модель оплаты по подписке.
Вот несколько ценовых уровней для некоторых версий Adobe Photoshop.

расширенныйстандартныйрасширенныйстандартныйрасширенныйстандартныйрасширенныйстандартныйрасширенныйстандартныйрасширенныйстандартный

	Стоимость лицензии Adobe Photoshop
Photoshop 1.0	895 $
Photoshop CS3	649 $
Photoshop CS4	699 $
Photoshop CS5	699 долларов (999 долларов за расширенную версию CS5)
Photoshop CS6	69 $9 (999 долларов США за расширенную версию CS5)
Photoshop CC	297 долл. США в год
Photoshop CC 2020	285,48 $ / год
Photoshop 2021	636 долларов США в год

Фотошоп нет. 3 место в топе самого пиратского ПО

Реальность показывает, что Adobe Photoshop настолько популярен, что все хотят его иметь, и довольно много людей не хотят платить за него. Вот почему Adobe Photoshop является одним из самых пиратских программ, что делает его нет. 3 место в топе самого пиратского ПО по версии fast.org (Federation Against Software Theft)

1. Microsoft Office 24%
2. Microsoft Windows 24%
3. Adobe Photoshop 16%
4. Adobe Illustrator 10%
5. Солидворкс 6%
6. SQL 6%
7. Кварк 4%
8. Autodesk Autocad 4%
9. Виртуальный диджей 2%
10. Corel Draw 2%

Adobe PhotoshopMicrosoft OfficeMicrosoft WindowsAdobe IllustratorQuarkAutodesk AutocadSolidworksVirtual DJCorel DrawДругие
На самом деле считается, что примерно 60% пользователей Adobe Photoshop используют пиратскую версию Photoshop.

www.psd-dude.com

Спасибо за прочтение! Поделись с друзьями

Пожалуйста, поделитесь:

Загрузите версию изображения

«История версий Adobe Photoshop, инфографика от PSDDude»

Adobe Photoshop 30 лет в картинках

Что может быть более подходящим для описания дорожной карты для Photoshop на протяжении 25 лет его жизни, чем через изображения. Вот история и история Adobe Photoshop с изображениями, отражающими его индивидуальность на протяжении многих лет.

Первая версия Adobe Photoshop в действии

Видео, демонстрирующее работу Adobe Photoshop версии 1.0

Вы когда-нибудь задумывались над тем, что стало первым фотошопом ? Итак, Джон Нолл, один из создателей Adobe Photoshop, сфотографировал свою жену Дженнифер на пляже в Бора-Бора. Позже он использовал это изображение для демонстрации Photoshop и даже включил его в установочный пакет, назвав его «Дженнифер в раю». Вот самая первая фотография в фотошопе.

Крышка коробки Adobe Photoshop, ярлык, экран-заставка, панель инструментов

Когда вы покупаете пакет Adobe Photoshop, самое первое, что вы видите, это крышка коробки с программным обеспечением (ну, я думаю, не больше с версией CC). Вот как со временем менялся дизайн обложки коробки Adobe Photoshop

Ничто так не говорит о программном обеспечении, как ярлык. Возможно, вы никогда не видели их всех в одном месте, но вот они: все версии ярлыков Adobe Photoshop

Не знаю, как у вас, но у меня, когда я запускаю свой Photoshop и вижу загружающуюся заставку, я начинаю чувствовать, как готовятся мои творческие соки. Вот все версии для заставок Adobe Photoshop

Многое изменилось с версии 1.0 Adobe Photoshop, но концепция набора инструментов присутствовала с самого начала. Это правда, что инструменты были добавлены с новыми функциями, предлагаемыми более новой версией Photoshop. Вот история набора инструментов Adobe Photoshop

Adobe Photoshop сегодня

Photoshop — самая передовая в мире программа для работы с цифровыми изображениями. Он используется фотографами, дизайнерами, веб-профессионалами,
и профессионалов в области видео, и доступно для подписчиков Creative Cloud .

Клиенты также могут подписаться на Photoshop CC в качестве отдельного продукта подписки или через план Creative Cloud Photography Plan, который предназначен для фотографов и фотолюбителей и включает Photoshop Lightroom в качестве вспомогательного инструмента для Photoshop. Другой продукт, связанный с Photoshop, Photoshop Elements предлагается отдельно и предназначен для потребителей, которым интересен бренд и мощь Photoshop благодаря простому в использовании интерфейсу.

Для пользователей планшетов и телефонов Adobe предлагает несколько мобильных приложений, включая Photoshop Sketch, Photoshop Mix, Lightroom Mobile и
многое другое — все это позволяет выполнять сложное редактирование фотографий и создавать контент с помощью сенсорного интерфейса на планшетах и мобильных устройствах.
устройства.

Пожалуйста, поделитесь этой страницей всех версий Photoshop и инфографикой.

Мы хотели бы еще раз поздравить Adobe Photoshop 2020 с 30-летием и долгих лет жизни!

версий Adobe Photoshop | Краткая история

Упомяните Photoshop, и все поймут, о чем вы говорите. Оно даже вошло в обиход как глагол («эту модель отфотошопили?!»).

Так было не всегда. Когда-то Adobe Photoshop был очень специализированным программным обеспечением, которым умели пользоваться только профессионалы, да и то не все из них могли себе это позволить.

Photoshop родился в первые дни цифровой эры, в 1988 году. Adobe Systems купила лицензию у его создателей, Томаса и Джона Нолл, и с тех пор программное обеспечение развивалось и улучшалось до того, что вы знаете сегодня.

Эта статья представляет собой путешествие, которое проходит через различные версии, чтобы показать вам эволюцию, которая сделала Photoshop программой номер один для редактирования фотографий на сегодняшний день.

Несмотря на появление крупных конкурентов, Adobe Photoshop удалось остаться лидером отрасли.

Глядя на его историю, вы можете понять, почему это так. Давайте погрузимся!

Содержание

Краткая история версий Adobe Photoshop

Adobe Photoshop версии 2020 предлагает множество функций, помогающих фотографам.

Мало что можно сказать о самых первых днях Photoshop. Adobe опубликовала семь основных и множество второстепенных версий Photoshop на протяжении 90-х годов.

Коммерческий взлет программного обеспечения произошел с появлением Creative Suite в 2003 году.

Photoshop CS (2003)

Официально восьмая версия Photoshop, ставшая важной вехой благодаря появлению Creative Suite.

Photoshop CS был запущен осенью 2003 года. Он значительно улучшил пользовательский контроль, что сделало его очень популярным.

Одним из главных хитов стала палитра гистограмм в реальном времени. Это связано с тем, что гистограмма является наиболее важным инструментом для определения правильной экспозиции фотографии.

Кроме того, иерархические группы слоев позволили повысить эффективность рабочего процесса. Вот некоторые из основных моментов этой версии:

камера Raw 2.0 Дополнение
Better User Control
Команда Color Match Color
Переработанный файловый браузер
Основные и тени команды
Улучшенная сортировка и общая палата
Группы иерархических слоев.

Photoshop CS2 (2005)

Это расширение датируется маем 2005 года и содержит значительное улучшение, которое, я уверен, вы оцените даже сегодня: стало возможным редактировать без разрушения.

Но не только это привлекло внимание. Можете ли вы представить процесс постобработки без пресетов Lightroom или экшенов Photoshop? Ну, все началось здесь. Это была первая версия, которая позволяла использовать пользовательские пресеты.

Что касается повышения производительности, то основным моментом стало внедрение Adobe Bridge. Сегодня большая часть работы по просмотру, организации и маркировке вашей библиотеки происходит в Lightroom. Однако его мощным предшественником был Adobe Bridge.

Некоторые из функций Photoshop CS2 были:

Улучшенный интерфейс
камера Raw 3.0
Введение Adobe Bridge
модернизированная точечная целебная щетка
EDTIT для коррекции объектива
Знакомство с функцией «Исправление перспективы»
Смарт-объекты

Photoshop CS3 (2007)

Photoshop CS3 был выпущен в 2007 году и появился вместе с усовершенствованием Adobe Bridge. В этой версии Photoshop программное обеспечение было полностью обновлено и стало быстрее и эффективнее.

Некоторые инструменты были улучшены, например, фильтры «Кривые» и «Исправление перспективы», представленные в CS2.

Впервые появились новые функции, упрощающие работу опытных пользователей, такие как инструменты «Быстрый выбор» и «Уточнить края».

Однако одной из главных отличительных черт было преобразование в черно-белое. Сегодня вы можете превратить цветную фотографию в оттенки серого одним касанием в любом приложении, но тогда добиться чистого и реалистичного результата было очень сложно.

С Photoshop CS3 это стало намного проще.

Быстрее с улучшенным пользовательским интерфейсом
Улучшенный инструмент «Исправление перспективы»
Улучшенная поддержка нескольких форматов файлов
Представлены инструменты «Быстрый выбор» и «Уточнить края» а также сшивание изображений
Обновленный Adobe Bridge
Добавлены инструменты для удаления пыли, инструмента «Заполняющий свет» и палитры «Источник клонирования».

Photoshop CS4 (2008)

Идея этого обновления Photoshop заключалась в том, чтобы предоставить более удобный пользовательский интерфейс.

Также впервые появились две разные версии. Photoshop CS4 и Photoshop CS4 Extended были выпущены одновременно.

Расширенная версия Photoshop включает возможности 3D, а также анимированную графику. Он был больше ориентирован на видео и кинематографистов, в то время как фотографы могли быть удовлетворены обычным CS4.

Стало проще и быстрее работать с изображением в Photoshop, потому что вы можете прокручивать его с лучшими возможностями масштабирования и панорамирования.

Алгоритмы масштабирования были значительно улучшены, а также была включена функция Content-Aware. Это был большой успех.

Масштабирование с учетом содержимого
Вращение холста и более быстрое масштабирование и панорамирование
Дополнительные улучшения в Adobe Bridge
3D
Введение вкладок в интерфейс
Панель настроек
Панель расширения Flash SDK для лучшей интеграции плагинов Photoshop.

Photoshop CS5 (2010 г.)

В апреле 2010 г. был выпущен Photoshop CS5, ставший двенадцатой версией программного обеспечения. В то время Facebook стал очень популярным, и маркетинговая команда Adobe не упустила такую возможность.

В 2009 году они запустили краткий обзор новых технологий, которые появятся в будущей версии CS5.

Они также открыты для обратной связи и включают некоторые из наиболее востребованных инструментов. Это стало отправной точкой для более ориентированной на пользователя разработки.

Одной из самых больших новинок была заливка с учетом содержимого, которая была получена из масштабирования с учетом содержимого из CS4.

Некоторые другие фавориты, которые мы все еще знаем и любим, — это инструмент «Автоматическое выпрямление» для коррекции горизонта, инструмент «Обрезка» с визуальным правилом третей и «Подбор цвета».

Шумоподавление и специальные фильтры, такие как виньетка, также были результатом участия зрителей.

Всего в этот последний выпуск линейки версий Photoshop было внесено более 30 улучшений. Вот некоторые из основных: 91

Photoshop CS6 (2012)

Adobe Photoshop CS6 выпущен в мае 2012 года. Это была последняя лицензионная версия, проданная до того, как они представили программу членства с Adobe Photoshop CC.

Поскольку Content-Aware стал таким большим хитом, он продолжал развиваться, и стали доступны Content-Aware Patch и Content-Aware Move.

Возможности редактирования видео постоянно расширялись, что сделало Photoshop весьма конкурентоспособным выбором как для видеооператоров, так и для фотографов.

Не только это, графика также стала целевой областью с введением многих инструментов графического дизайна.

Еще одним преимуществом этой версии является функция автоматического сохранения, позволяющая избежать случайной потери вашей работы. Это также позволило продолжить процесс сохранения в фоновом режиме, пока вы редактируете другой файл.

В целом, вот некоторые из основных функций CS6:

Инструменты дизайна и параметры вектора
Расширенные инструменты редактирования видео
Камера RAW 7
Перемещение и исправление с учетом содержимого
Настраиваемое автосохранение 1
3 Инструмент выпрямления изображения
Сохранение фона

Photoshop CC (2013)

Начиная с июня 2013 года, Adobe Creative Cloud был запущен в Интернете. Программа перестала быть Photoshop CS (Creative Suite) и стала Photoshop CC (Creative Cloud). Это то, что даже сегодня остается спорным.

Поскольку одноразовая лицензия стоила очень дорого, многие приветствовали решение Adobe сделать приложение более доступным. Вместо того, чтобы платить большую сумму, которую могут позволить себе лишь немногие профессионалы, небольшая ежемесячная плата предоставит вам доступ.

Для других не очень хорошо, что вы платите за то, что вам не принадлежит. Эта дискуссия особенно разгорелась в прошлом году, когда пользователей предупредили о юридических проблемах, если они не обновятся до последней версии Photoshop.

В любом случае, с этого момента вы можете подписаться, и дальнейшие обновления будут включены в стоимость. Чтобы сделать его более привлекательным, вы можете синхронизировать свои настройки с облаком, и было добавлено множество новых инструментов.

Инструмент Smart Sharpen и Camera Shake Reduction были одними из фаворитов. Некоторые другие улучшения включают:

Интеллектуальное удаление выборки
Связанные смарт-объекты
Облачная синхронизация
Умная резкость
Фильтр Camera Raw
Уменьшение сотрясения камеры
Camera RAW 8.3

Photoshop CC (2014)

Теперь, когда обновления включены в подписку, они стали более частыми. Вот почему всего через год, в июне 2014 года, вышла еще одна новая версия Photoshop.

Более короткое время между выпусками означало меньше дополнений, но не обязательно меньше улучшений. Во-первых, продолжали развиваться инструменты для работы с контентом.

Новшество появилось в основном в фильтрах размытия, которые представили инструменты Spin и Path для добавления радиального и направленного движения.

Кроме того, были улучшены смарт-объекты, а общая производительность увеличилась в скорости.

Основными изменениями были:

Spin Blur
PATH BLUR
Фокусировка маска
Улучшения в инструментах для ослабления контента и интеллектуальных объектов
Enhanced Speed 
Camera Raw 3.0

Photop Ccc CC CC CC CC CC CC CC CC CC CC CC CC CC CC CC CC.

Прошел еще один год для Adobe Photoshop, прежде чем в июне 2015 года были представлены важные дополнения — год, когда ему исполнилось 25 лет.

Изнутри Photoshop теперь можно просматривать Adobe Stock, библиотеку со стоковыми изображениями. Это не только упростило процесс, но и удешевило его, поскольку в приложении были включены скидки.

Одним из самых привлекательных обновлений для творческих пользователей стала возможность добавлять более одного стиля слоя. Например, вы можете добавить две тени для создания глубины или для имитации двух источников света.

В меню «Экспорт» добавлена функция «Экспортировать как». У него также был улучшенный пользовательский интерфейс, и его стало проще использовать с сенсорными устройствами.

В целом, серебряная годовщина была отмечена:

Более понятный и дружественный пользовательский интерфейс
До 10 стилей слоя
Adobe Stock
Camera Raw 9.1
Дополнительные параметры экспорта, включая «Пространство» 390 предварительного просмотра 30 с 30 9031

900 Библиотеки

Еще один выпуск был выпущен в 2016 году с небольшими изменениями. Это будет скорее обновление, чем версия сама по себе. Хотя, если вести подсчет, технически это будет версия 17.

Короче говоря, в меню «Экспорт» добавлены дополнительные возможности. Библиотеки также были улучшены за счет лучшей интеграции и функциональности.

Кроме того, было представлено Adobe Portfolio — см. наш обзор Adobe Portfolio, чтобы узнать больше об этом уникальном приложении.

Photoshop CC (2017)

По мере того, как мы приближаемся к нашей текущей версии, вы заметите, что обновления становятся меньше и чаще — подобно тому, как приложения на наших телефонах требуют постоянного обновления.

В данном случае большой выпуск был сделан в ноябре 2016 года, когда Photoshop начал поддерживать шрифты SVG OpenType.

Он также включает возможность поиска инструментов и справочных статей. Некоторые другие незначительные улучшения были сделаны в этой версии.

Примерно через месяц после этого стало доступно еще одно обновление для поддержки MacBook Pro Touch Bar.

Photoshop CC (2018)

Photoshop CC 2018 была еще одной большой версией, в которой основное внимание уделялось инструменту «Кисть». Например, каждая кисть может сохранить свой цвет и непрозрачность.

Изюминкой этого, однако, стало добавление более 1000 кистей, разработанных Кайлом Т. Вебстером после того, как Adobe приобрела его веб-сайт.

Очень ценным дополнением к этой версии Photoshop стал инструмент Curvature Pen. Это помогло сократить время обучения перу, поскольку мы все знаем, каким сложным (но невероятно полезным) инструментом он может быть.

Чтобы продолжить процесс выбора, был добавлен инструмент «Выбрать тему».

Многое было добавлено или улучшено в этой версии, так что вот только вкус:

Инструмент «Ластик»
Копирование и вставка слоев
Инструмент «Улучшенная кисть»
Инструмент «Выбрать тему»

Photoshop CC (2019)

В октябре 2019 года вышла новая версия Photoshop. На этот раз целью было улучшить взаимодействие между приложениями из Creative Cloud.

Также добавлено больше облачных сервисов для удаленного доступа и инструментов для совместной работы.

Предварительный просмотр режимов наложения также был полезным изменением. А обновление, экономящее время, заключалось в множественных возможностях отмены.

Кроме того, Content-Aware Fill получил большое улучшение, позволив пользователю выбирать пиксели, которые использовались в качестве источника.

Here’s a quick summary of the new features:

Live preview of the blending modes
In-app color wheel
Japanese fonts support
Text placeholder with Lorem Ipsum
Image placeholders

Photoshop 2020 ( 21.0)

Вы, вероятно, используете одну из следующих версий Photoshop, поэтому с этого момента я расскажу подробнее.

Эта версия, выпущенная в ноябре 2019 года, направлена на улучшение взаимодействия с пользователем. Из-за этого добавилось не так много всего, кроме Cloud Documents.

Adobe Creative Cloud и Cloud Documents упрощают доступ к вашим файлам на разных устройствах и в различных приложениях. Это также позволяет вам работать в автономном режиме.

В общем, речь шла скорее об улучшении ранее представленных функций. Например, предустановки, включающие фигуры, образцы, узоры, градиенты и стили.

Еще одной переработанной панелью стала панель «Свойства» с новым параметром «Быстрые действия», который помогает повысить эффективность рабочего процесса за счет ускорения выполнения стандартных задач.

Кроме того, инструмент Масштабирование теперь по умолчанию настроен на пропорциональный. Так что больше не нужно каждый раз удерживать клавишу Shift. Если вы не хотите сохранять соотношение сторон, вы можете отключить его на панели параметров.

В другом месте инструмент «Выбор объекта» получил обновление с добавлением «Выбор объекта», а также была обновлена «Заливка с учетом содержимого». Алгоритмы были улучшены для достижения лучших результатов.

Вот некоторые из основных улучшений в этой версии Photoshop:

Пресеты
Инструмент выбора объектов
Пропорциональное масштабирование
Быстрые задачи на панели свойств
Преобразование смарт-объектов Улучшенная деформация обратно в слои
31
Улучшенная заливка с учетом содержимого
Анимированный GIF, поддерживаемый функцией «Сохранить как»
Легкий доступ к стилистическим наборам шрифтов
Улучшенное размытие линзы

В феврале 2020 года было выпущено новое обновление, ставшее версией 21. 1 . Здесь были сделаны лишь некоторые незначительные изменения, потому что это было очень близко к выпуску 21.0.

Если вы читали всю временную шкалу, вы могли заметить, что популярность функции Content-Aware привлекла внимание Adobe с самого начала, и они постоянно над ней работали.

Эта версия не стала исключением, так как Content-Aware Fill получила еще одно улучшение — на этот раз за счет возможности работать с разными областями изображения, не выходя из панели. Просто нажмите «Применить» вместо «ОК», чтобы зафиксировать изменения и начать новое редактирование.

Фильтр Lens Blur также был обновлен для повышения производительности. Например, теперь он создает более реалистичное боке и дает более насыщенные блики.

Наконец, интерфейс стал более отзывчивым как для пользователей мыши, так и для пользователей планшетов, и были исправлены некоторые незначительные ошибки.

Photoshop 2020 (21.2)

Эта версия была запущена в июне 2020 года, но между версиями было несколько ежемесячных обновлений для устранения проблем, о которых сообщали клиенты.

Если и есть задача, которая доставляет головную боль каждому фоторетушёру, так это выделение волос. Имея это в виду, Adobe постоянно работает над решением проблемы.

В этом выпуске инструмент «Выбрать объект» стал лучше и быстрее для работы с портретами. Всего одним щелчком мыши программа обнаруживает человека и уточняет выделение человеческих волос, добавляя больше деталей и улучшая края.

Камера RAW также была обновлена с улучшенным интерфейсом, который делает редактирование более эффективным. Это относится к одиночным изображениям и пакетной обработке.

Еще одно обновление заключается в том, что Adobe Fonts автоматически синхронизируется с вашей библиотекой каждый раз, когда вы подключаетесь к Интернету, поэтому ваши шрифты никогда не устаревают.

Теперь можно вращать узоры в любом направлении. Эта функция работает в слоях Overlays, Strokes и Fill Layers. Лучше всего то, что он неразрушающий, поэтому вы можете изменить его в любой момент.

Сопоставление шрифтов с фотографии со шрифтами, доступными в библиотеке Adobe Fonts, стало еще проще. Он не только улучшен для лучшего соответствия, но и теперь поддерживает обнаружение вертикального текста и нескольких строк.

Photoshop 2021 (22.4)

В феврале 2021 года Adobe выпустила версию 22.2 Photoshop, которая включает новые функции облачного редактирования. В этой версии вы можете пригласить других для совместного редактирования файлов во время работы над ними. Он также позволяет синхронизировать пресеты с творческим облаком.

В мае 2021 года было выпущено еще одно обновление (версия 22.4), включающее дополнительные исправления и улучшения — например, теперь у вас меньше шансов быстро заполнить рабочий диск.

Пользователи этой версии заметят, что в раскрывающемся списке «Файл» появился новый пункт меню «Сохранить копию». При этом вы можете сохранить копию своей работы в выбранном вами формате, не перезаписывая исходный файл.

Нейронные фильтры Photoshop также были улучшены. Поскольку некоторые нейронные фильтры все еще находятся в стадии бета-тестирования, вы можете перейти в меню «Фильтр» > «Нейронные фильтры» и выбрать вкладку «Все фильтры», чтобы увидеть, какие из них находятся в разработке, и даже проголосовать за то, какие из них вы хотели бы внедрить.

Часто задаваемые вопросы о версиях Photoshop

Какая последняя версия Photoshop?

Последней версией является Photoshop 2021 (версия 22.4.1), выпущенная в мае 2021 года.

Как узнать свою версию Photoshop?

Информацию о версии можно найти, открыв Photoshop и заглянув в меню «Справка». Найдите параметр «Информация о системе» или «О Photoshop» — нажмите на него, чтобы узнать подробности.

Могу ли я купить Adobe Photoshop на постоянной основе?

Раньше вы могли приобрести одну лицензию на программное обеспечение. Сейчас Photoshop работает по подписке. Итак, нет — вы больше не можете купить его сразу, вы можете заплатить только за подписку.

Вкратце

По мере развития технологий обновления должны быть ближе друг к другу, и становится все труднее отслеживать все различные версии.

Я попытался дать вам обзор многих фотошопов на протяжении всей истории, но, как видите, не так просто уместить 32 года инноваций в одной статье!

Надеюсь, вам понравился этот пост и он был полезен.

Объективы для сони: Объективы Sony (Cони) — цены, купить в Москве объектив для фотоаппаратов Sony в официальном интернет-магазине

Объективы | Sony Россия

Объективы

ПОСЛЕДНИЕ НОВИНКИ

FE 70–200 мм F2.8 GM OSS II
SEL70200GM2
4.5
(30)
Узнайте больше
Add to Favourites

FE 14 мм f/1.8 GM
SEL14F18GM
4.5
(30)
Узнайте больше
Add to Favourites
FE 24 мм f/2,8 G
SEL24F28G
4.5
(30)
Узнайте больше
Add to Favourites
FE 40 мм f/2,5 G
SEL40F25G
4. 5
(30)
Узнайте больше
Add to Favourites
FE 50 мм f/2,5 G
SEL50F25G
4.5
(30)
Узнайте больше
Add to Favourites

ПОИСК ПРОДУКТОВ

Подробнее

Концепция G Master

Объективы будущего от Sony сегодня

Объективы, которые изменят мир

Объективы от Sony оптимизированы для работы с камерами будущего

Объективы с байонетом E от Sony для операторов

О преимуществах использования объективов с байонетом E от Sony смотрите в видеоролике

Sony Imaging PRO Support

Получите эксклюзивную поддержку для профессионалов.

Конкурс Sony World Photography Awards

Словарь терминов по объективам

Узнайте о преимуществах наших объективов.

ПОДДЕРЖКА

Лучшие объективы для Sony / Гид покупателя

Система Sony сегодня насчитывает более 70 только фирменных объективов, не считая десятков моделей от сторонних производителей, — есть из чего выбрать! В этот обзор мы включили объективы с байонетом Е, которые делятся на два класса: FE предназначены для полнокадровых камер, а Е — для оснащённых сенсорами APS-C. Система A сегодня, к сожалению, не столь популярна. Чаще всего обладатели зеркалок и камер с полупрозрачным зеркалом Sony относятся к числу опытных фотографов и в подобных рекомендательных статьях не нуждаются.

Sony FE 24-70mm f/2.8 GM (SEL2470GM)

Этот универсальный светосильный зум для полнокадровых камер относится к топовой серии G Master, во всех объективах которой разработчикам удалось совместить отличное боке и резкость, достойную 42-мегапиксельной матрицы, причём начиная с открытой диафрагмы.

Востребованный диапазон фокусных расстояний и высокая светосила делают объектив SEL2470GM универсальным рабочим инструментом репортёра, свадебного фотографа и вообще любого серьёзного фотографа-универсала. Три асферических элемента и два элемента из низкодисперсного стекла обеспечивают эталонно равномерную резкость при любом фокусном расстоянии, в чём мы убедились во время теста.

ILCE-7RM2 / FE 24-70mm F2.8 GM УСТАНОВКИ: ISO 100, F2.8, 1/1600 с, 70. 0 мм экв.

Объектив фокусируется с 38 см, скорость и точность автофокуса обеспечивает современный быстрый привод типа Direct Drive SSM. Покрытие Sony Nano AR ослабляет блики и посторонние отражения, за счёт чего объектив строит контрастное изображение. Красоту бликов в боке обеспечивает скруглённая 9-лепестковая диафрагма и уникальная оптическая схема. Вообще, при создании серии G Master разработчикам удалось добиться почти невозможного: совместить высокую резкость с красивым боке. Механизм зумирования блокируется, чтобы внутренние тубусы объектива не выезжали вперёд под собственным весом. SEL2470GM выполнен в металлическом пылевлагозащищённом корпусе. Его длина — 136 мм, диаметр — 87,6 мм, диаметр резьбы для светофильтров — 82 мм. Весит SEL2470GM солидно — 886 граммов.

**Sony Carl Zeiss Vario-Tessar T* 24-70mm f/4 ZA OSS (SEL2470Z)**

SEL2470Z — универсальный зум, более доступный по цене, чем предыдущая модель из серии G Master. Основная разница — в светосиле. Этот объектив проигрывает предыдущему целую экспоступень. И боке у него не столь шикарно. Тем не менее он обеспечит качественную съёмку во всех популярных жанрах, включая крупный план и предметную съёмку. Хорошо подойдёт SEL2470Z и для путешествий, поскольку корпус у него пылевлагозащищённый, при этом довольно лёгкий и компактный. Длина — 94,5 мм, диаметр — 73 мм, диаметр резьбы под светофильтры — 67 мм, а вес — 426 граммов.

Наш тест подтвердил, что с этим зумом не требуется никаких компромиссов с качеством: контраст и резкость равномерно высокие по всему полю кадра и во всём диапазоне фокусных расстояний. Для этого в оптической схеме применено целых пять асферических элементов. Светосила на всех фокусных расстояниях равна f/4.0. Это не рекордное значение, но вполне достаточное на практике.

ILCE-7RM2 / FE 24-70mm F4 ZA OSS УСТАНОВКИ: ISO 500, F5.6, 1/15 с, 70.0 мм экв.

Для съёмок при недостаточном освещении SEL2470Z снабжён стабилизатором изображения, который особенно эффективен в сочетании с внутрикамерным стабилизатором, основанным на сдвиге сенсора. И это — уже преимущество перед более дорогим собратом! Высокому контрасту изображения способствует просветляющее покрытие линз типа ZEISS T*. Объектив фокусируется, начиная с 40 см, обеспечивая масштаб 1:5 — это вполне годится для предметной съёмки.

Sony FE 24-105mm f/4 G OSS (SEL24105G)

Объектив SEL24105G — для фотографов, которым нужен универсальный объектив с диапазоном шире чем 24−70 мм, но без потери в качестве изображения. Практичный диапазон фокусных расстояний 24−105 мм, постоянная светосила f/4 и минимальная дистанция фокусировки 0,38 м соответствуют таким требованиям. Этот объектив способен заменить пару-тройку более узкоспециализированных за счёт удачного баланса характеристик.

ILCE-7RM3 / FE 24-105mm F4 G OSS УСТАНОВКИ: ISO 320, F4, 1/80 с, 34.0 мм экв.

Тестовые снимки демонстрируют хорошо исправленные аберрации, высочайшую резкость и приятное боке — качества, необходимые и достаточные для универсального объектива на все случаи жизни. Резкости хватает, чтобы работать даже с самыми современными многомегапиксельными камерами.

Оптический стабилизатор в паре с внутрикамерным стабилизированным подвесом сенсора облегчает фотографу съёмку неподвижных сцен — и пейзажа в сумерки, и интерьера. Аккуратное боке позволяет снимать портреты. Дисторсия даже в широкоугольном положении корректируется так, что снимок ничего не теряет в качестве. В широкоугольном положении заметно виньетирование, но оно эффективно устраняется при постобработке. Объектив не слишком тяжёлый — 663 грамма при размерах 113,3×83,4 мм. Диаметр фильтра — 77 мм. В комплект объектива входит футляр и бленда.

Sony FE 24-240mm f/3.5-6.3 OSS (SEL24240)

Этот универсальный объектив — идеальный вариант для тех, кто собирается путешествовать налегке и снимать самые разные сюжеты. Пригодится он и репортёрам, хорошо проявит себя во всех ситуациях, когда для второго объектива нет места в сумке или оптику менять некогда. Десятикратный диапазон фокусных расстояний, пылевлагозащищённая конструкция и оптический стабилизатор изображения — отличное, даже уникальное, сочетание возможностей.

SEL24240 полностью оправдал звание «тревел-зума» в ходе нашего тестирования. Оптическая схема включает пять асферических элементов и один из низкодисперсного стекла. Объектив обеспечивает высокий контраст и хорошую резкость по всему полю кадра.

ILCE-7RM2 / FE 24-240mm F3.5-6.3 OSS УСТАНОВКИ: ISO 1600, F6.3, 1/250 с, 240.0 мм экв.

Скруглённая 7-лепестковая диафрагма способствует красивой форме бликов в зоне размытия, что является редкостью в мире суперзумов. Объектив длиной 118,5 и диаметром 80,5 мм довольно тяжёлый — 780 граммов. Привод автофокуса линейный, фокусировка внутренняя (оправа объектива не вращается), объектив фокусируется, начиная с 0,5 м. Но по своим оптическим качествам он всё же уступает упомянутым ранее моделям.

Sony FE 70-200mm f/4 G OSS (SEL70200G)

Этот протестированный нами телеобъектив по праву популярен у репортёров, свадебных фотографов и вообще всех, кому необходимо снимать крупным планом с расстояния большего, чем несколько метров. Существует и «старший брат» этого объектива из линейки GM — со светосилой f/2.8, но стоит он существенно дороже. Поэтому мы советуем близкий по эффективности, но более доступный вариант, а светосильный объектив оставим для не имеющих финансовых ограничений профессионалов.

Для длиннофокусного зума важен характер изображения равно в зоне резкости и нерезкости, поэтому в SEL70200G использована довольно сложная оптическая схема с тремя асферическими линзами и ещё тремя, изготовленными из низкодисперсного стекла. Объектив обеспечивает довольно мягкое и приятное боке, и в то же время он резок с открытой диафрагмы.

ILCE-7RM2 / FE 70-200mm F4 G OSS УСТАНОВКИ: ISO 125, F5.6, 1/200 с, 166.0 мм экв.

Телеобъектив выполнен в белом пылевлагозащищённом корпусе, оснащён широкими ухватистыми кольцами фокусировки и зума. Для съёмки с монопода или штатива на корпусе предусмотрена съёмная штативная лапка, а для уверенной съёмки с рук в объективе есть двухрежимный стабилизатор изображения — полезный инструмент для репортажных съёмок. SEL70200G имеет размеры 80×175 мм, весит 840 граммов, использует фильтры диаметром 72 мм, то есть сравнительно компактен по меркам полнокадровой оптики.

Sony FE 85mm f/1.8 (SEL85F18)

Среди портретной оптики в системе Sony объектив SEL85F18 — оптимальный по соотношению цены и качества. Это умеренный телеобъектив с довольно высокой светосилой, малой глубиной резкости, мягким рисунком и красивым боке. Фокусное расстояние 85 мм обеспечивает угол поля зрения, при котором лицо крупным планом помещается в кадре ровно на таком расстоянии, с какого мы привыкли видеть друг друга. Благодаря этому пропорции лица передаются без искажений.

Светосила f/1.8 по меркам портретной оптики не рекордная, ведь есть модель SEL85F14GM со светосилой f/1.4, зато наш вариант портретника предлагается за сравнительно низкую цену. К тому же наш тест показал, что такой светосилы достаточно, чтобы на портрете остались резкими только глаза, ведь глубина резкости для крупного плана составляет всего 7 мм.

ILCE-7M2 / FE 85mm F1.8 УСТАНОВКИ: ISO 400, F1.8, 1/3200 с, 85.0 мм экв.

Величина сферической аберрации специально подобрана таким образом, чтобы объектив сочетал высокую разрешающую способность и красивое боке. Красоте последнего способствует и скруглённая 9-лепестковая диафрагма. Для удобства фокусировки у SEL85F18 имеется широкое чувствительное кольцо, а также кнопка, которой можно назначить, например, активацию автофокусировки по глазам. Портретник компактный — 78х82 мм и весит всего 371 грамм. Резьба под светофильтры — 67 мм. Объектив поставляется в комплекте с круглой блендой типа ALC-Sh250. Стоит добавить, что на момент написания теста этот портретник — один из лучших, на наш взгляд, среди всех систем по соотношению цены и качества изображения.

Sony FE 12-24mm f/4 G (SEL1224G)

Это сверхширокоугольный зум с самым малым в системе полнокадровой оптики Sony E фокусным расстоянием (12 мм). Он обеспечивает очень широкий угол поля зрения, необходимый в пейзаже и для получения интересных кадров, в которых ярко выраженная перспектива используется как художественный приём. Кроме того, данный объектив — ортоскопический, то есть он не искажает вертикальные и горизонтальные линии, а передаёт их в кадре прямыми, что позволит успешно использовать SEL1224G в интерьерной и архитектурной съёмке.

Оптическая схема объектива включает четыре асферических элемента, а для исправления хроматических аберраций использованы три низкодисперсных элемента и один сверхнизкодисперсный.

ILCE-7RM2 / FE 12-24mm F4 G УСТАНОВКИ: ISO 400, F14, 1/60 с, 12.0 мм экв.

Как показало наше тестирование, объектив строит равномерно резкое и контрастное изображение по всему полю изображения. Автофокус с линейным приводом Direct Drive SSM работает очень быстро, точно и бесшумно. Резкость можно корректировать и удобным широким кольцом фокусировки. Светосила во всём диапазоне фокусных расстояний постоянная и равна f/4. В скруглённой диафрагме семь лепестков. Минимальная дистанция фокусировки — 28 см, что даёт возможность ввести в снимок активный передний план и усилить этим передачу пространства. Бленда в SEL1224G встроенная четырёхлепестковая, поэтому в комплекте с объективом поставляется специальная крышка, а светофильтры перед передней линзой закрепить нельзя. Размеры объектива — 87×117,4 мм, а его вес — 565 граммов.

**Sony Carl Zeiss Vario-Tessar T* FE 16-35mm f/4 ZA OSS (SEL1635Z)**

Объектив SEL1635Z — полнокадровый сверхширокоугольный зум Zeiss со встроенным стабилизатором изображения и постоянной светосилой f/4. По сравнению с предыдущим объективом, этот более компактен и доступен по цене. Угол охвата у него тоже меньше, поэтому его возможности скромнее при съёмке аналогичного набора сюжетов. Однако пылевлагозащищённая конструкция и оптический стабилизатор повышают его привлекательность в глазах пейзажистов, репортёров и вообще всех фотографов, которым доводится снимать в сложных условиях.

ILCE-7RM2 / FE 16-35mm F4 ZA OSS УСТАНОВКИ: ISO 100, F11, 2 с, 16.0 мм экв.

Наш тест показал, что этот зум обеспечивает высокую резкость по всему полю изображения даже на открытой диафрагме, особенно в короткофокусном положении. Этого удалось достичь благодаря использованию пяти асферических линз и трёх линз из сверхнизкодисперсного стекла. Скруглённая диафрагма имеет семь лепестков. Объектив SEL1635Z фокусируется на минимальной дистанции 28 см. Он достаточно компактный: 98,5х78 мм, весит 518 граммов, а диаметр резьбы под светофильтры — 72 мм.

Sony FE 90mm f/2.8 Macro G OSS (SEL90M28G)

Макрообъективы редко годятся для чего-то другого, кроме макросъёмки, но SEL90M28G, как мы убедились в ходе тестирования, удивительным образом сочетает в себе возможности отличного макрообъектива, достойного портретника и умеренного репортажного телевика. Однако в первую очередь это именно серьёзный макрообъектив, который пригодится широкому кругу фотографов и для профессиональной, и для творческой съёмки.

Объектив фокусируется с дистанции 28 см, обеспечивая масштаб съёмки 1:1. В системе автофокуса есть устанавливаемые переключателем три диапазона дистанции фокусировки. Такое решение исключает вероятность поиска резкости там, где её точно нет, тем самым ускоряя работу автофокуса. Чтобы автофокус работал ещё увереннее, а фотографу легче было кадрировать, предусмотрен оптический стабилизатор. На кольце фокусировки есть широкая шкала расстояний для удобной ручной регулировки дистанции.

ILCE-7RM2 / FE 90mm F2.8 Macro G OSS УСТАНОВКИ: ISO 6400, F9, 1/60 с, 90.0 мм экв.

Корпус объектива пылевлагозащищённый, что позволяет снимать на улице, не опасаясь, например, утренней росы или дождя. Боке у SEL90M28G, по меркам макрообъективов, мягкое и с равномерным заполнением бликов. Последние имеют аккуратную форму благодаря 9-лепестковой диафрагме. Поэтому объектив вполне годится для съёмок с высокими требованиями к боке.

ILCE-7RM2 / FE 90mm F2.8 Macro G OSS УСТАНОВКИ: ISO 640, F2.8, 1/200 с, 90.0 мм экв.

На портретах SEL90M28G проработает все детали кожи, причём сделает это достаточно мягко. Даже включенного в камере пресета «Портрет» хватит, чтобы не смягчать изображение дополнительно. В репортаже этот объектив выступит просто как 90-мм «фикс» со светосилой f/2. 8 и звенящей резкостью прямо с открытой диафрагмы. SEL90M28G не слишком велик и тяжёл: весит 602 грамма, в длину занимает 130,5 мм, его диаметр — 79 мм, а диаметр резьбы под светофильтры — 62 мм.

**Sony Carl Zeiss Sonnar T* 55mm f/1.8 ZA**

Sony Carl Zeiss Sonnar T* 55mm f/1.8 ZA, иначе известный как SEL55F18Z, удачно сочетает свойства нормального объектива и портретника, что подтвердил наш тест. Этот полтинник подойдёт владельцам всех камер с байонетом Sony E, независимо от формата сенсора: на кроп-камерах он будет работать как отличный портретник, а на полнокадровых — как универсальный «фикс», которым можно хорошо снять почти всё что угодно.

SEL55F18Z фокусируется, начиная с 50 см, чего достаточно для крупноплановой съёмки небольших предметов, например, цветов. Вообще, он очень удачно сбалансирован.

ILCE-7RM2 / FE 55mm F1.8 ZA УСТАНОВКИ: ISO 100, F1.8, 1/160 с, 55.0 мм экв.

Светосила у SEL55F18Z не рекордная, зато изображение резкое, начиная с открытой диафрагмы. В контровом свете хотя и проявляются блики, контраста снимки не теряют. Аберрации на открытой диафрагме заметны, но уже на f/2.8 изображение безупречное. Диафрагма скруглённая, с девятью лепестками. Боке ровное, красивое и без закручивания.

Объектив выглядит строго и просто: чёрный матовый металлический корпус, единственная движущаяся деталь — кольцо фокусировки с электронным приводом. SEL55F18Z весит всего 281 грамм, а его размеры — 70,5×64,4 мм, благодаря чему и светофильтры нужны самые недорогие, диаметром 49 мм. В комплекте поставляется фигурная бленда.

**Sony Carl Zeiss Sonnar T* FE 35 мм F2.8 ZA**

Этот объектив, также известный как SEL35F28Z, подойдёт всем, кому нужен компактный универсал. С полнокадровыми камерами он работает как умеренный широкоугольник, а с камерами формата APS-C — как объектив с нормальным полем зрения. Основной конёк этого объектива — компактность: камеру семейства А7 с ним можно убрать в карман куртки — длина объектива вместе с байонетом составляет 36,5 мм.

ILCE-7RM2 / FE 35mm F2.8 ZA УСТАНОВКИ: ISO 500, F2.8, 1/60 с, 35.0 мм экв.

Светосила SEL35F28Z, по меркам объективов с постоянным фокусным расстоянием, умеренная, всего f/2.8, но её хватит и для съёмки в темноте, и для размытия фона. Рисунок, как показал наш тест, равномерно резкий по всему полю, аберрации практически полностью исправлены благодаря асферическим элементам — их в этом объективе 3 из 5. SEL35F28Z не боится дождя и пыльной бури, не оттянет карман благодаря массе в 120 г и работает с недорогими светофильтрами диаметром 49 мм.

Объективы Sony, Объективы с байонетом Sony E

Фильтровать по:

Сортировать по:

Изменить вид:

Добавить к сравнению

Sony FE 22/80 Lens FE 22-70

B&H # SO247028GM2 MFR # SEL2470GM2

82 Обзоры

Основные характеристики

Полнокадровый | от f/2,8 до f/22
Быстрый Стандартный зум
На 22 % легче, на 18 % меньше, чем предыдущий
Четыре линейных двигателя автофокусировки XD, плавающий фокус

$2,298 ⁰⁰

Add to Compare

Sony FE 50mm f/1.

2 GM Lens (Sony E)

B&H # SO5012GM MFR # SEL50F12GM

Shipping Restriction:

147 Reviews

Key Features

Полнокадровый | от f/1,2 до f/16
Чрезвычайно быстрый дизайн, усовершенствованная оптика
Четыре линейных двигателя автофокусировки XD, внутренняя фокусировка
Кнопка удержания фокусировки, переключатель AF/MF

1 898 долл. США ⁰⁰

~~Рег. $1,998.00~~

Cyber Monday Savings $100.00

Add to Compare

Sony FE 70-200mm f/2.

8 GM OSS II Lens

B&H # SO70200282GM MFR # SEL70200GM2

116 Reviews

Key Features

E-Mount Lens/Full- Формат кадра
Диапазон диафрагмы: от f/2,8 до f/22
Уменьшение веса на 29 % по сравнению с предыдущей моделью
Четыре линейных двигателя автофокусировки XD; Автофокусировка в 4 раза быстрее

2 798 $ ⁰⁰

Добавить в сравнение

Sony FE 35 мм F/1,4 г объекта

B & H # SO3514GM MFR # SEL35F14GM

Ограничение по доставке:

134 Обзоры

E-Mount LENS/Full-Frame
9002.
E-Mount LENS/Full-Frame 9007
E-Moutt LENS/Full-Frame 9007
: Full-FRAME
: от 1,4 до f/16
Два элемента XA, один элемент ED
Nano AR II и фторсодержащие покрытия
1 298 долл. США ⁰⁰
~~Рег. 1 398,00 $~~
Экономия в Киберпонедельник 100,00 $
Добавить в сравнение
Объектив Sony FE 24-105mm f/4 G OSS
B&H # SO241054G MFR # SEL24105G/2
f/22
4 асферических элемента, 3 элемента ED
Нано просветляющие и фтористые покрытия
1 098 долл. США ⁰⁰
~~Рег.~~
Добавить в сравнение
Объектив Sony FE 50mm f/1.8
9
B&H # SO5018F MFR # SEL50F18F/2
350 Обзоры
Основные характеристики
Объектив с байонетом E/полнокадровый формат
Диапазон диафрагмы: от f/1,8 до f/22
Оптическая линза
Один асферический элемент 90 Дизайн
Доступно в других стилях, конфигурации и наборах
$ 248 ⁰⁰
Добавить в сравнение
Sony FE 200-600 мм F/5,6-6,3 G-oss Lens с набором UV
B & H # # SO20067G-LENS с UV-Filter Kit
B & H # SO2006G6GG6G8G8 GIFLTERS
B & H # # SO2006GG6G6G8G8 GIFLTERS
B & H # SO2006G6G67G8 GIFLTERS
.
Основные характеристики
Объектив с байонетом E/полнокадровый формат
Диапазон диафрагмы: от f/5,6 до f/36
Пять элементов ED, один асферический элемент Стили, конфигурации и комплекты
1 898 $ ⁰⁰
~~Рег. 1 998,00 $~~
Сэкономьте 100,00 $
Добавить в сравнение
Объектив Sony FE 90mm f/2.8 Macro G OSS с комплектом УФ-фильтров
B&H # SO9028F
272 Обзоры
Основные характеристики
Объектив с байонетом E/полнокадровый формат
Диапазон диафрагмы: от f/2,8 до f/22
Коэффициент увеличения 1:1; Internal Focus
Асферические элементы, элементы ED и Super ED
Доступны другие модели, конфигурации и комплекты
998 $ ⁰⁰
~~Рег. 1 098,00 $~~
Сэкономьте 100,00 $
Добавить в сравнение
Объектив Sony FE PZ 16-35mm f/4 G
B&H # SO16354PZ MFR # SELP1635G
23 Обзоры
Основные характеристики
Объектив с байонетом E/полнокадровый формат
Диапазон диафрагмы: от f/4 до f/22
Механизм Power Zoom; Внутренний Zoom
Super Ed, Ed и Aspherical Elements
$ 1,198 ⁰⁰
Добавить в сравнение
Sony FE 16-35 мм F/2,8 GM Lens
B & h # SO163528MG M-LENS
B & h # SO163528MG MSMR LENS
B & h # SO163528MG MSMR LENS
B & h # SO163528MG MSMM 2SM16G GRINGS # MM. MF # MMF # MMFM 2S167G GRINGMG.
Объектив с байонетом E/полнокадровый формат
Диапазон диафрагмы: от f/2,8 до f/22
Два элемента со сверхнизкой дисперсией
Три асферических элемента и два элемента XA
1 998 долл. США ⁰⁰
~~Рег. $2,198.00~~
Cyber Monday Savings $200.00
Add to Compare
Sony E 11mm f/1.8 Lens
B&H # SO1118 MFR # SEL11F18
5 Reviews
Key Features
E-Mount Lens/APS-C Format
16. 5 мм (эквивалент 35 мм)
Диапазон диафрагмы: от f/1,8 до f/16
Двойной линейный привод автофокусировки; Внутренний фокус
498 $ ⁰⁰
~~Рег. 548,00 долл. США~~
Кибер-понедельник сбережения $ 50,00
Добавить в сравнение
Sony FE 85 мм f/1,8 Lens
B & H # SO8518 MFR # SEL85F18/2
369 Обзор
Ключевые функции
/2
369.
Диапазон диафрагмы: от f/1,8 до f/22
Один элемент со сверхнизкой дисперсией
Двойной линейный привод автофокусировки
Доступны в других стилях, конфигурациях и комплектах
$598 ⁰⁰
Add to Compare
Sony FE 20mm f/1.
8 G Lens
B&H # SO2018G MFR # SEL20F18G
225 Reviews
Key Features
E-Mount Lens/Full-Frame Format
Aperture Диапазон: от f/1,8 до f/22
Два асферических элемента
Три элемента со сверхнизкой дисперсией
798 $ ⁰⁰
~~Рег. 898,00 $~~
Экономия в Киберпонедельник 100,00 $
Добавить в сравнение
Sony FE 14 мм f/1,8 г Лензы
B & H # SO1418GM MFR # SEL14F18GM
Ограничение по доставке:
52 Обзоры
Ключевые функции
E-Mount Lens/Full-Frame Format
E-Moutt Lens/Full-Frame 9007 9008
E-Moutt LENS/Full-Frame 9007
E-Muoutl от 1,8 до f/16
Два элемента XA, один элемент Super ED
Nano AR II и фторсодержащие покрытия
1498 долларов США ⁰⁰
~~Рег. 1 598,00 долларов США~~
Экономия в Киберпонедельник 100,00 долларов США
Ожидаемая доступность: 2–4 недели
Добавить в сравнение
Sony FE 24 мм F/1,4 г объекта
B & H # SO2414GM MFR # SEL24F14GM
237 Обзоры
Ключевые функции
E-Mount Lens/Full-Form Format
APER. f/16
Два элемента XA, три элемента ED
Нано просветляющее и фтористое покрытие
Доступны другие модели, конфигурации и комплекты
1 298 $ ⁰⁰
~~Рег. 1 398,00 долл. США~~
Экономия в Киберпонедельник 100,00 долл. США
Other Buying Options
Used for $1,037.95
Add to Compare
Sony FE 100-400mm f/4.5-5.6 GM OSS Lens with UV Filter Kit
B&H # SO100400GMF
216 Reviews
Key Features
Объектив с байонетом E/полнокадровый формат
Диапазон диафрагмы: от f/4,5–5,6 до f/32–40
Один элемент Super ED и два элемента ED
Покрытие Nano AR и фтористое покрытие
Доступны другие стили , Конфигурации и комплекты
2 398 $ ⁰⁰
~~Рег. $ 2 498,00~~
Сэкономьте $ 100,00
Добавить в сравнение
Sony E 10-20 мм f/4 PZ G Lens
B & H SO1020204GPZ MFR # SELP1020G
4 Обзоры
222222222222.
15–30 мм (эквивалент 35 мм)
Диапазон диафрагмы: от f/4 до f/22
Механизм трансфокатора; Внутренний зум
648 $ ⁰⁰
~~Рег. 748,00 долл. США~~
Экономия в Киберпонедельник 100,00 долл. США
Добавить в сравнение
Sony FE 24-70 мм f/2,8 г объекта
B & H # SO247028GM MFR # SEL2470GM
350 Обзоры
E-Mount Lens/Full-Fram от 2,8 до f/22
Один элемент XA и два асферических элемента
Один элемент ED и один элемент Super ED
1598 долларов США ⁰⁰
~~Рег. 1 698,00 долларов США~~
Экономия в Киберпонедельник 100,00 долларов США
Другие варианты покупки
Открытая коробка от $ 1,498,00
Добавить в сравнение
Sony FE 20 мм F/1,8 G Lens с набором из ультрафиолетового фильтра
B & H SO2018G67MFK
213 Обзоры
.
Диапазон диафрагмы: от f/1,8 до f/22
Два асферических элемента
Три элемента со сверхнизкой дисперсией
Доступны другие модели, конфигурации и комплекты
798 $ ⁰⁰
3
83
830061 Рег. 898,00 долл. США
Сохранить $ 100,00
Добавить в сравнение
Sony FE 90 мм f/2.
8 Диапазон диафрагмы: от f/2,8 до f/22
Коэффициент увеличения 1:1; Внутренняя фокусировка
Минимальное расстояние фокусировки: 11 дюймов
Доступны другие модели, конфигурации и комплекты
998 $ ⁰⁰
~~Рег. $ 1 098,00~~
Кибер-понедельник сбережения $ 100,00
Другие варианты покупки
Используются по сравнению с $ 817,95
Add to Compare
Sony FE 70-200 мм F/2,8 GM oss Lens с UV Kit Kit Kite
20018 So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
So
. Основные характеристики
Объектив с байонетом E/полнокадровый формат
Диапазон диафрагмы: от f/2,8 до f/22
Один элемент XA и два асферических элемента
Четыре элемента ED и два элемента Super ED
Available in other Styles, Configurations & Kits
$1,998 ⁰⁰
Add to Compare
Sony E 35mm f/1.
8 OSS Lens
B&H # SO3518Q MFR # SEL35F18
241 Reviews
Key Features
E -Mount Lens/формат APS-C
52,5 мм (эквивалент 35 мм)
Диапазон диафрагмы: от f/1,8 до f/22
Один элемент ED и два асферических элемента
Доступны в других стилях, конфигурациях и комплектах
373 $ ⁰⁰
~~Рег. $473.00~~
Cyber Monday Savings $100.00
Add to Compare
Sony FE 12-24mm f/2.8 GM Lens
B&H # SO122428GM MFR # SEL1224GM
52 Reviews
Key Features
E-Mount Lens/Full-Frame Format
Диапазон диафрагмы: от f/2,8 до f/22
Три элемента XA, два элемента Super ED
Nano AR II и фторсодержащие покрытия
2 898 долл. США ⁰⁰
~~Рег. $ 2 998,00~~
Cyber Monday Savings $ 100,00
Добавить в сравнение
Sony FE 50 мм f/1,8 Объектив с набором ультрафильмов
B & H # SO5018FFK
304 Обзоры
E-Mount LES Диапазон диафрагмы: от f/1,8 до f/22
Один асферический элемент
Оптическая конструкция с двойным гауссом
Доступны другие модели, конфигурации и комплекты
251 долл. США ⁴⁸
Добавить в сравнение
Sony FE 200-600 мм f/5,6-6,3 G OSS Lens
B & H # SO200600G MFR # SEL200600G
376 Обзоры
E-Mount Lens/Full-Frame Format
2: 2
E-Mount Lens/Full-Frame Format
221:
E-Mount Lens/Full-Frame Format
: 2: 210021
E-Mount Lens/Full-Frame. от f/5,6 до f/36
Пять элементов ED, один асферический элемент
Нано просветляющее и фтористое покрытие
1 898 долл. США ⁰⁰
~~Рег. 1 998,00 $~~
Экономия в Киберпонедельник 100,00 $
Добавить в сравнение
Sony E 15 мм f/1,4 г объектива
B & H # SO1514G MFR # SEL15F14G
2 Обзоры
Ключевые особенности
E-Mount Lens/APS-C-Commat
22,5 ммм (35 ммм эквивалент)
22,5 ммм (35 ммм. от 1,4 до f/16
Super ED, ED и асферические элементы
648 $ ⁰⁰
~~Рег. 748,00 $~~
Экономия в Киберпонедельник 100,00 $
Добавить в сравнение
Объектив Sony FE 16-35mm f/2.8 GM с комплектом аксессуаров
B & H # SO163528GMQ
156 ОБЗОР
Ключевые функции
УФ -фильтр
Лензы Хранители
См. Все данные
Доступны в других стилях, конфигурации и KITS 9008
$
. 2 198,00 $
Сэкономьте 200,00 $
Добавить в сравнение0007 Ключевые функции
E-Mount Lens/Full-Frame Format
Диапазон апертур: F/2,5 до F/22
Три асферических элементов
Минимальный фокус Дисессия: 9,8 «
$ 548 ⁰⁰339
$ 548 ⁰⁰3339
. . $598.00
Cyber Monday Savings $50.00
Add to Compare
Sony FE 135mm f/1.8 GM Lens
B&H # SO13518GM MFR # SEL135F18GM
115 Reviews
Key Features
E-Mount Lens/Full-Frame Format
Диапазон диафрагментов: от F/1,8 до F/22
xa элемент, супер ED и ED Elements
Nano AR и фториновые покрытия
Доступны в других стилях, конфигурации и комплекта. Сравнить
Объектив Sony E 55-210mm f/4.5-6.3 OSS (черный)
B&H # SO5521045B MFR # SEL55210/B
315 мм (эквивалент 35 мм)
Диапазон диафрагмы: от f/4,5–6,3 до f/22–32
Два элемента ED; Два асферических элемента
298 $ ⁰⁰
НЕДАВНО ПРОСМОТРЕННЫЕ ТОВАРЫ
Обзор Sony FE 50mm F1.
2 G Master: сенсационная новинка «пятьдесят»
Вердикт мира цифровых камер
Обязательно громоздкий 50-мм объектив Sony F1.2 G Master кажется довольно громоздким на изящном беззеркальном корпусе, но, тем не менее, управление очень утонченное. Есть две настраиваемые функциональные кнопки объектива (номинально удержание фокуса), кольцо ручной диафрагмы с переключаемым режимом отключения щелчка и гладкое шелковистое кольцо ручной фокусировки, которое работает с увеличенным предварительным просмотром. Автофокус быстрый и невероятно точный, а качество изображения просто эпическое во всех отношениях. Нельзя отрицать, что это дорогой объектив, но вы получаете то, за что платите, и даже больше.
ЛУЧШИЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ СЕГОДНЯ
Плюсы
+
Великолепная управляемость
+
Великолепная резкость даже при полностью открытой диафрагме f/1,2
+
Надежная, защищенная от непогоды конструкция
6
6
6
Минусы
—
Дороговато, если не нужна диафрагма f/1. 2
—
Достаточно громоздкий, но компактнее некоторых конкурентов
—
Сильное виньетирование на f/1.2
Почему вы можете доверять Digital Camera World
Наши эксперты-рецензенты часами тестируют и сравнивают продукты и услуги, чтобы вы могли выбрать лучшее для себя. Узнайте больше о том, как мы тестируем.
Когда речь идет о стандартных 50-миллиметровых объективах для полнокадровых камер, наиболее распространенным выбором является недорогой объектив с диафрагмой f/1,8 или более дорогой вариант с диафрагмой f/1,4. Canon изменила эту тенденцию еще в 2006 году, выпустив сверхсветосильный объектив EF 50mm f/1.2 для цифровых зеркальных фотокамер, а недавно выпустила RF 50mm F1.2L USM для своих беззеркальных камер серии EOS R. Nikon последовала их примеру с NIKKOR Z 50mm F1.2 S, а теперь Sony присоединилась к битве с FE 50mm F1.2 G Master. Sony уступает обоим конкурентам по покупной цене, и, несмотря на необходимость больших передних элементов, пропускающих много света, она заметно легче, чем Nikon, и чуть больше двух третей длины. Действительно, при 87×108 мм и весе 788 г он почти такого же размера и веса, как и «более медленный» Sony Planar T* FE 50mm f/1.4 ZA, и имеет идентичную резьбу для фильтра 72 мм.
Технические характеристики
Mount: Sony E (полнокадровый)
Полный Кадр : да
AutoFocus : Да
Изображение. Угол обзора: 47 градусов
Лепестки диафрагмы: 11
Минимальная диафрагма: f/16
Минимальное расстояние фокусировки: 0,4 м
Максимальный коэффициент увеличения: x
Размер фильтра: 72mm
Размеры: 87x108mm
Вес: 788G
Sony Fe 50 мм F1.2 G Master Amazon для 1 898 $. Достоинством любого объектива с диафрагмой f/1.2 является высокая светосила, обеспечивающая очень малую глубину резкости и короткую выдержку при очень слабом освещении, помогающая заморозить движение и позволяющая снимать с рук без увеличения рейтинга ISO. Но в этом объективе есть нечто большее, чем просто светосильное стекло. Оптический путь включает в себя три XA (чрезвычайно асферических) элемента, точность поверхности которых составляет всего 0,01 микрона.
Цель состоит в том, чтобы обеспечить превосходную резкость по всему кадру изображения с минимальной сферической аберрацией и улучшенным боке (живописное качество расфокусированных областей), что имеет первостепенное значение для светосильных объективов. Диафрагма с 11 лепестками помогает поддерживать особенно хорошо округленную диафрагму при небольшой диафрагме, снова улучшая боке — у конкурирующего объектива Canon 10 лепестков, а у Nikon — девять.
При такой малой глубине резкости точная автофокусировка просто необходима. Чтобы обеспечить быструю и надежную работу даже при перемещении довольно больших и тяжелых стеклянных элементов, объектив оснащен не менее чем четырьмя линейными двигателями XD (экстремально динамическими). Ручная фокусировка осуществляется благодаря хорошо демпфированному кольцу фокусировки с электронной связью, которое обеспечивает очень точную и точную настройку.
Сборка и обращение
Качество сборки соответствует полностью профессиональному стандарту, а прочная конструкция оснащена комплексными погодозащитными уплотнениями. Объектив также оснащен новейшим покрытием Sony Nano AR Coating II для минимизации ореолов и бликов, а также фторсодержащим покрытием на переднем элементе для отталкивания влаги и жира. В комплект входит высококачественная байонетная бленда с кнопочным замком.
Улучшения в управлении включают две функциональные кнопки, которые естественным образом ложатся под большой палец при съемке как в альбомной, так и в портретной ориентации. Номинально они предназначены для удержания автофокуса, но их можно настроить через систему меню основной камеры для других доступных функций, таких как переключение автофокусировки с распознаванием глаз между левым и правым глазом объекта. Есть полезное кольцо ручной диафрагмы, которое работает с шагом в одну треть f/stop, а также переключатель «de-click», который обеспечивает бесступенчатое управление диафрагмой во время захвата видео.
Производительность
Сверхсветосильные объективы с очень широкой диафрагмой печально известны недостатком резкости при съемке с широко открытой диафрагмой, особенно по краям и углам кадра. Sony впечатляет тем, что поддерживает блестящую резкость на f / 1,2, вплоть до краев, легко превосходя конкурирующие объективы Canon и Nikon в наших тестах. Уменьшите диафрагму всего до f/2, и резкость по всему кадру станет просто звездной. Автофокус оправдывает свои ожидания благодаря сверхбыстрой, очень точной и стабильной работе.
Есть и другие хорошие новости, когда речь идет о боковых и осевых хроматических аберрациях, которыми можно пренебречь. Последнее, также известное как окантовка боке, может быть проблемой для светосильных объективов, где высококонтрастные края перед точкой фокусировки или позади нее могут приобретать цветные полосы в любом месте кадра изображения. Sony делает все возможное, чтобы свести эту аберрацию к абсолютному минимуму. Качество боке абсолютно выдающееся, с красивой маслянистой гладкостью. Двоение и блики также очень хорошо контролируются. Есть небольшая подушкообразная дисторсия, а виньетирование очень заметно при f/1.2, но доступны автоматические коррекции в камере, и виньетирование можно рассматривать как плюс для портретной и натюрмортной фотографии. В общем, производительность на высоте.
Примеры изображений
Объектив сочетает впечатляющую резкость со сверхгладким боке, сохраняя при этом осевые хроматические аберрации на абсолютно незначительном уровне даже при съемке с широко открытой диафрагмой. (Изображение предоставлено: Future)
Боке-диски очень хорошо скруглены с гладкими краями при небольшой диафрагме, как показано на этом снимке, сделанном при f/2. (Изображение предоставлено: Future)
(открывается в новой вкладке)
Даже при f/1.2 много резкости и контраста, что позволяет получать резкие изображения при съемке в тени. Диафрагма f/1.2 позволяет отделить главный объект даже от очень близкого фона. (Изображение предоставлено: Будущее)
(открывается в новой вкладке)
Диски боке приобретают обычно менее округлый вид по краям кадра при съемке с широко открытой диафрагмой (как на этом снимке), но диски становятся намного лучше закругленными по всему кадру при f/2. (Изображение предоставлено: Future)
(откроется в новой вкладке)
Как показано на этом снимке и снимке ниже, глубина резкости очень мала при съемке крупным планом с самой широкой диафрагмой. (Изображение предоставлено: Будущее)
(открывается в новой вкладке)
(Изображение предоставлено Future)
Сверхмалая глубина резкости требует высочайшей точности автофокусировки, которой мы смогли с неизменной точностью насладиться при соединении объектива с корпусом камеры A7R III. (Изображение предоставлено: Будущее)
(открывается в новой вкладке)
Этот снимок и снимок ниже показывают, как уменьшается виньетирование при уменьшении диафрагмы с f/1,2 до f/2 с отключенной коррекцией в камере. (Изображение предоставлено: Будущее)
(открывается в новой вкладке)
(Изображение предоставлено: Future)
(открывается в новой вкладке)
Лабораторные тесты
Мы проводим ряд лабораторных тестов в контролируемых условиях, используя набор тестов Imatest Master. Фотографии тестовых таблиц делаются в диапазоне значений диафрагмы и масштабирования (где это возможно), а затем анализируются на резкость, искажения и хроматические аберрации.
Мы используем диаграммы Imatest SFR (пространственно-частотная характеристика) и программное обеспечение для анализа, чтобы построить разрешение объектива в центре кадра изображения, углах и средних расстояниях, в диапазоне настроек диафрагмы и, с зум-объективами, при четырех различных фокусных расстояниях. длины. Тесты также измеряют искажение и цветовую окантовку (хроматические аберрации).
Резкость:
(Изображение предоставлено: Future)
(открывается в новой вкладке)
Для такого светосильного объектива резкость абсолютно невероятна при широко открытой диафрагме по всему кадру. Уменьшите диафрагму до f/2 или f/2,8, и резкость по всему кадру станет еще лучше, а результаты лабораторных исследований достигают головокружительных высот.
Окантовка:
(Изображение предоставлено: Future)
(открывается в новой вкладке)
Боковые и осевые (продольные) хроматические аберрации очень хорошо контролируются. Эффект боке очень незначителен, а боковая хроматическая аберрация минимальна даже в крайних углах кадра изображения.
Искажение: 1,41
Небольшое подушкообразное искажение, которое может быть заметно на архитектурных и предметных фотографиях, но легко устраняется с помощью автоматической коррекции в камере или на этапе редактирования.
Вердикт
Достаточно компактный и легкий для объектива 50 мм f/1.2, Sony, тем не менее, кажется довольно громоздким на беззеркальном корпусе Alpha. Несмотря на это, управляемость великолепна, а автофокус работает очень быстро и точно. Качество изображения совершенно потрясающее, сочетающее невероятную резкость с красивым боке. Качество сборки превосходное, и, хотя объектив, несомненно, дорогой, он по-прежнему стоит своих денег. Если вам нужен сверхбыстрый стандартный фикс-объектив для вашей камеры Sony, не ищите дальше.
Подробнее:
Лучшие линзы Sony (Opens in New Tab)
Лучшая Sony Camera (Opens in New Tab)
Лучшая Sony Flashguns
SNONY FR13. 2 G Master: Сравнение цен
(открывается в новой вкладке)
(открывается в новой вкладке)
1 998 долл. США
(открывается в новой вкладке)
1 898 долл. США
(открывается в новой вкладке)
8 новая вкладка)
Цена снижена
Сделка заканчивается Пн, 5 декабря
(открывается в новой вкладке)
(открывается в новой вкладке)
1999,99 долл. США
(открывается в новой вкладке)
1898 долл. США
90 в новой вкладке) (открывается в новой вкладке) открывается в новой вкладке)
Цена со скидкой
(открывается в новой вкладке)
(открывается в новой вкладке)
$1,898
(открывается в новой вкладке)
Вид (открывается в новой вкладке)
новая вкладка)
(открывается в новой вкладке)
1 898 $
(открывается в новой вкладке)
Вид (открывается в новой вкладке)
(открывается в новой вкладке)
(открывается в новой вкладке)
1 999,99 $
9007 90 (открывается в новой вкладке) 90 открывается в новой вкладке)
Цена снижена
Показать больше предложений
на базе
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь
*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
Мэтью Ричардс — фотограф и журналист, который годами использовал и анализировал всевозможное фотооборудование.

Голованов фотограф: Фоторепортеры Андрей Голованов и Сергей Киврин

Фоторепортеры Андрей Голованов и Сергей Киврин Резюме

Фоторепортеры Андрей Голованов и Сергей Киврин работают вместе уже больше 25 лет. Они – широко известные спортивные фотографы и признанные универсальные мастера, которые могут работать в самых различных жанрах: от спортивной съемки и репортажей из «горячих точек» до натюрмортов и рекламы.
За это время им удалось получить награды на самых престижных фотоконкурсах в России, Франции, Голландии, Бельгии, Швейцарии, Германии, Японии (Press Photo, Adidas AIPS Canon, Inter Photo, Nikon и др), одни из первых лауреатов премии «Галерея российской спортивной славы ГРОСС «, учрежденной газетой «Советский спорт» при поддержке правительства Москвы, Госкомспорта России и Олимпийского комитета России, в номинации «Лучший спортивный фотосюжет», обладатели премии Международной Гильдии профессиональных фотогрвфов «Золотой Глаз России» . Фотожурналисты сотрудничали с журналами «Советский Союз», «Спорт в СССР», «Newsweek», «Огонёк», «Cosmopolitan», «Burda ,«ProSport», «Тв-парк», газетами «Los Angeles Times» и «New York Times». Работали в журнале «Теннис +» со дня его основания в 1992 году и побывали на множестве теннисных турниров, где стали свидетелями блестящих побед российских теннисистов. Сейчас их фотографии с радостью продолжают печатать в таких изданий как : «Русский репортёр», «Спорт-экспресс», «Советский спорт», «Итоги». Сотрудничают с информационными агентства «Associated Press», «Reuters», «AFP» , «IMAGO», « AFLO». Голованов и Киврин уже много лет трудятся в федерациях борьбы, волейбола , плавания, хоккея, тенниса, стрелкового Союза.

Особенной гордостью фотографов является освещение Олимпийских игр. Так, игры в Пекине-2022 года стали для Сергея Киврина семнадцатыми по счету, а для Андрея Голованова – пятнадцатыми.

Ими были созданы фотоальбомы «Лиллихамер-94»,”OLYMPIA” 1996, «Атланта-96», «Солт-Лейк Сити-2002», «Триумф» (Кубок Дэвиса-2000),»Большое сердце хоккея» 2008, “Олимпийский век России”2011, юбилейный альбом ансамбля «Виртуозы Москвы»2006, фотоальбом «Баку. Пульс Большого Города» 2011, по заказу администрации Президента Азербайджана. Организованы фотовыставки «Сидней-2000» в ЦДХ, «Триумф» (Кубок Дэвиса-2000) в МДФ, «Герои Афин» 2004 в Фото-центре Союза Журналистов и в торгово-развлекательном центре «Атриум». Выставка авторских работ, прошедшая с большим успехом в ноября 2004 года, была посвящена ХХVIII Олимпийским играм в Афинах и победам на них наших спортсменов. На празднике присутствовали многие олимпийские чемпионы, ветераны спорта, полномочный посол Греции в России, ее освещали ведущие российские телеканалы и издания.

В апреле 2006 года в Петровском пассаже в рамках Шестого международного месяца фотографии в Москве «Фотобиеннале 2006» , прошла выставка « Олимпийские истории», посвященная Олимпийским играм в Турине и компании «Bosco sport» . Выставка «Игры-2008. Вкус наших побед!», посвященная ярким моментам Игр XXIX Олимпиады 2008 года в Пекине, прошла в Центральном выставочном зале «Манеж». Экспозицию выставки составили порядка 200 работ Андрея и Сергея, а также ведущих фотографов агентства Reuters. В 2009 году в Манеже состоялась выставка «За Россию всей душой!» — ретроспектива фотографий о сборной России по футболу и об этапе турнира “Junior masters”(партнер – конпания Volkswagen). В 2010 на первой линии Гума были выставлены лучшие работы с Зимней Олимпиады в Ванкувере. 2013 год фотовыставки : «Человек гармоничный » в Красногорске и «Сочи-ДА! 100 дней до» в Госдуме Российской федерации. Фотографы являются авторами заявочной книги и всей рекламы, направленной на выдвижение России на проведения зимней Олимпиады -2014 в городе Сочи и чемпионата Мира по футболу 2018. В 2011 году по просьбе агентства РИА Новости был прочитан курс лекций для подготовки спортивных фотожурналистов к Олимпийским Играм в Сочи. Во время эстафеты Олимпийского огня Сочи 2014 Голованову и Киврину было предоставлено почётное право пронести факел. Андрей был факелоносцем в Самаре, а Сергей в Дмитрове. C 2010 по 2016 год Андрей и Cергей работали в компании АНО «Спортивное вещание» («Панорама»), задача которой создание национальной телевизионной программы высокой четкости (HD) XXII Олимпийских зимних игр 2014 года в Сочи, предолимпийских тестовых соревнований, XXVII Всемирной летней универсиады 2013 года в Казани и XI Паралимпийских зимних игр 2014.

С 2015 по 2018 Андрей и Cергей работали в компании «МатчТВ».

фотографы Андрей Голованов и Сергей Киврин — Российское фото

Спортивный дуэт:

фотографы Андрей Голованов и Сергей Киврин

13 февраля 2014

Так уж повелось, что в изобразительном искусстве в целом и в фотографии в частности совместное творчество не особенно распространено. Конечно же, фотографы время от времени работают и в паре, и более крупными группами, но это лишь в рамках какого-либо проекта. А вот полноценные творческие дуэты — явление в известной мере редкое, да и существуют такие союзы обычно не очень долго. Между тем Андрей Голованов и Сергей Киврин работают вместе уже более двадцати пяти лет, даже сайт у них один на двоих. И чего только за это время им не приходилось снимать! Разброс тем — от рекламных буклетов до съемки из горячих точек, однако прежде всего они спортивные фотографы, одни из самых известных в нашей стране.

У Андрея Голованова и Сергея Киврина нет какого-то предпочтительного вида спорта, за годы карьеры они снимали, пожалуй, все возможные спортивные состязания.

Достаточно сказать, что вот уже много лет они трудятся в российских федерациях борьбы, волейбола, плавания, хоккея, тенниса, в Стрелковом союзе России, так что спорт не столь важен, главное, чтобы были эмоции, утверждает Сергей Киврин: «Не поверите, но очень интересно снимать шахматы. Когда-то в молодости я фотографировал много шахматных поединков, тогда были весьма яркие фигуры — Карпов, Корчной. По эмоциям с теми играми не сравнится никакой боксерский поединок».

Но все же самое любимое, безусловно, — это Олимпиады. Голованов и Киврин снимали все Олимпийские игры со времен Игр в Лиллехаммере в 1994 году.

Первые юношеские Олимпийские игры в Сингапуре. Спортивная гимнастика

Тогда, кстати, произошла курьезная история, когда Сергей Киврин из-за административной ошибки был вынужден находиться в олимпийской деревне на полулегальном положении и ночевать в санузле одного из журналистских домиков.

Олимпиада в Афинах. 110 метров с барьерами

Но даже подобные проблемы не уменьшили энтузиазма фотографов, ведь это же Олимпийские игры!

Зимние Олимпийские игры 2010, Ванкувер

К слову, любовь к Олимпиадам, как оказалось, имеет и весьма практический подтекст: во время Олимпийских игр не только чисто технически проще снимать, но и значительно больше возможностей сделать по-настоящему блестящий в творческом отношении кадр: «Главное — тут есть простор для творчества. На олимпийских стадионах, как можно заметить, нет рекламы, потому что она враг не только человечества, но и фотографов. Это фон, на котором мы снимаем. Часто она бывает пестрая, аляповатая, и какой бы кадр ты ни сделал, он не будет смотреться. На Олимпиаде же, кроме колец, нет ничего. И, конечно, кадры оттуда бывают самыми богатыми на эмоции. Цена каждой медали зашкаливает, а следовательно, зашкаливают и эмоции. Для фотографа самое важное — их поймать».

Бразильский волейболист Жилберто Амаури де Годой Фильо, или просто Жиба

Творчество Андрея Голованова и Сергея Киврина неоднократно отмечено наградами различных российских и международных конкурсов, а их снимки публиковались в ведущих изданиях России и мира, таких как «Советский Союз», «Спорт в СССР», Newsweek, «Огонек», ProSport, «Теннис+», «Русский репортер», «Спорт-Экспресс», «Советский спорт», Los Angeles Times, New York Times и многих других.

Пекин-2008. Грязная борьба в водном поло

А кроме штатной работы в редакции АНО «Спортивное вещание», они сотрудничают и с агентствами Associated Press, Reuters, AFP, IMAGO, AFLO и другими.

Профессиональный бокс

Олимпийская чемпионка Афин Гейл Диверс на старте

Олимпиада в Афинах. Серебряный пьедестал

Зимние Олимпийские игры 2010, Ванкувер

Летние Олимпийские игры — 2008, Пекин

Зимние Олимпийские игры — 2006, Турин

Сайт Андрея Голованова и Сергея Киврина: http://golovanov-kivrin. ru/

Фотографы Андрей Голованов и Сергей Киврин Резюме

Фотографы Андрей Голованов и Сергей Киврин работают вместе более 30 лет. Они — известные спортивные фотографы и признанные универсальные мастера, умеющие работать в самых разных жанрах, от спортивной съемки и репортажей «горячих точек» до натюрморта и рекламы.
За это время успели получить самые престижные награды на фотоконкурсах в России, Франции, Голландии, Бельгии, Швейцарии, Германии, Японии (Press Photo, Adidas AIPS Canon, Inter Photo, Nikon и др.), один из первых победителей «Галерея российского спорта GROSS Fame», учрежденная газетой «Советский спорт» при поддержке Правительства Москвы, Госкомитета России и Олимпийского комитета России, номинация «Лучший спортивный фотосюжет», победитель Международной гильдии Профессиональные фотогрвфов» Золотой глаз России. Фотокорреспонденты сотрудничали с журналами «Советский Союз», «Спорт в СССР», «Newsweek», «Spark», «Cosmopolitan», «Burda», «ProSport», «TV-Park», газетами «Los Angeles Times». » и «Нью-Йорк Таймс». Работала в журнале «Теннис+» с момента его основания в 1992 и побывали на множестве теннисных турниров, где стали свидетелями ярких побед российских теннисисток. Теперь они с удовольствием продолжают с фотографиями печатать в таких изданиях, как «Русский репортер», «Спорт-Экспресс», «Советский спорт», «Итоги». Сотрудничаем с информационными агентствами «Associated Press», «Reuters», «AFP», «IMAGO», «AFLO». Голованов и Киврин много лет работают в федерациях борьбы, волейбола, плавания, хоккея, тенниса, малого союза.

Создали фотоальбомы «Лиллихамер 94», «ОЛИМПИЯ» 1996, «Атланта 96», «Солт-Лейк-Сити 2002», «Триумф» (Кубок Дэвиса 2000), «Большое сердце хоккея» 2008, «Олимпийский век Россия» 2011, юбилейный альбом ансамбля « Виртуозы Москвы» 2006, фотоальбом «Баку. Пульс Большого Города» 2011 г., по заказу Администрации Президента Азербайджана. Фотовыставки «Сидней 2000» в ЦДХ, «Триумф» (Кубок Дэвиса 2000 г.) в МДФ, «Герои Афин» 2004 г. в Фотоцентре Союза журналистов и торгово-развлекательном центре «Атриум». Выставка авторских работ, с большим успехом прошедшая в ноябре 2004 года, была посвящена XXVIII Олимпийским играм в Афинах и победам наших спортсменов на них.В празднике приняли участие многие олимпийские чемпионы, ветераны спорта, полномочный посол Греции в России, его освещали ведущие российские телеканалы и издания.

В апреле 2006 года в Петровском Пассаже в рамках Шестого Международного месяца фотографии в Москве «Фотобиеннале 2006» прошла выставка «Олимпийские истории», посвященная Олимпийским играм в Турине и компании «Боско спорт». . Выставка «Игры-2008. Вкус наших побед!», посвященная ярким событиям Игр XXIX Олимпиады 2008 года в Пекине, прошла в ЦВЗ «Манеж». Экспозиция выставки насчитывала около 200 работ. Андрея и Сергея, а также ведущих фотографов агентства Рейтер.В 2009 г., в Манеже прошла выставка «Всем сердцем за Россию!» — ретроспектива фотографий о сборной России по футболу и этапе турнира «Юные мастера» (партнер — Volkswagen). В 2010 году лучшие работы зимней Олимпиады в Ванкувере были выставлены на передовой ГУМа. 2013 фотовыставка: «Гармоничный мужчина» в Красногорске и «Сочи-ДА! 100 дней до» в Государственной Думе РФ. Фотографы являются авторами книги заявок и всей рекламы, направленной на выдвижение России на проведение зимних Олимпийских игр 2014 года в Сочи и чемпионата мира по футболу 2018 года. В 2011 году по просьбе РИА Новости был прочитан курс лекций по подготовке спортивных фотожурналистов к Олимпиаде в Сочи… Во время эстафеты олимпийского огня «Сочи-2014» Голованову и Киврину было предоставлено почетное право нести факел. Андрей был факелоносцем в Самаре, а Сергей в Дмитрове. С 2010 по 2016 год Андрей и Сергей работали в АНО «Спортивное вещание» («Панорама»), задачей которого является создание национальной телевизионной программы высокой четкости (HD) к XXII зимним Олимпийским играм в Сочи 2014, предолимпийским тестовым соревнованиям, XXVII Всемирной Летняя Универсиада 2013 г. в Казани и XI Паралимпийские зимние игры 2014 г.

С 2015 по 2018 год Андрей и Сергей работали в компании «МатчТВ».

Фотографы особенно гордятся тем, что освещают Олимпийские игры. Так, игры в Пекине-2022 стали для Сергея Киврина семнадцатыми, а Андрея Голованова — пятнадцатыми.

Спортивные профессионалы делятся своими секретами

Спортивные профессионалы делятся своими секретами — Canon Europe

СПОРТИВНАЯ ФОТОГРАФИЯ

Хотите вывести свою спортивную фотосъемку на новый уровень? Пять спортивных профессионалов рассказывают о постановке, оборудовании и настройках, которые они использовали для создания этих пяти выдающихся изображений, а также дают советы и рекомендации по самостоятельному воссозданию эффектов.

Стремление к съемке динамичных событий иногда может отвлечь спортивных фотографов от запечатления одного яркого момента — выдающегося изображения, которое действительно привлекает внимание. Тем не менее приведенные здесь примеры демонстрируют, что при правильных настройках, оборудовании, способном работать в сложных ситуациях, и некотором творческом чутье можно делать яркие и необычные кадры.

Мы поговорили с пятью профессионалами, специализирующимися на съемке различных видов спорта, чтобы узнать, что вдохновило их на создание этих снимков, какое оборудование и настройки они использовали, а также какие советы и рекомендации они могли бы дать начинающим фотографам, которые хотят попробовать. при воспроизведении этих эффектов.

Джеймс Масселуайт

Борьба поддается драматическим портретам, но фотограф Джеймс Масселуайт действительно хотел раздвинуть границы с его сюрреалистическим изображением (на фото вверху) британского профессионального рестлера Кассиуса. «Он очень яркий, и мы хотели представить эту энергию в более традиционной эстетике — как будто он вырывается из рока», — объясняет он.

Джеймс соединил свой Canon EOS R6 с адаптером крепления Canon EF-EOS R и объективом Canon EF 70-200mm f/2.8L USM и снял изображение с фокусным расстоянием 155 мм, 1/8000 с, f/5,6 и ISO 400, контролируя свою камеру через приложение Canon Camera Connect на своем смартфоне. Задача заключалась в том, чтобы добиться желаемого эффекта без какой-либо постобработки. «Мы разрисовали тело борца, а затем продолжали бросать в него мешки с мукой, пока не получился кадр. Я установил EOS R6 на штатив, чтобы снимать с телефона, и привязал камеру к экрану, что позволило нам по-настоящему сконцентрируйтесь на свете и кадрировании», — добавляет он.

Регби и любительская борьба

«Показать, что вы знаете, как работает индустрия, произведет впечатление на промоутера, но они не хотят, чтобы фанаты были за кулисами или внутри и вокруг деловой стороны вещей. Используйте свои знания, чтобы попасть в круг, который вам доверяет , но не зацикливайтесь на том, чтобы быть фанатом».

Попробуйте сами

«Вы должны точно знать, как поведут себя используемые вами материалы, — говорит Джеймс. «Поэкспериментируйте с элементами, которые не являются обычными для портретной живописи. Вы можете начать с воды и бенгальских огней или попробовать рисование светом с помощью фонарика на вашем телефоне».

Джеймс также предлагает попробовать разные значения выдержки, чтобы увидеть, что на самом деле работает на камеру. «Увидеть, как различные элементы могут быть заморожены в движении, жизненно важно для получения правильного кадра», — добавляет он.

Жан-Батист Лиотар

Световые дорожки в Canon Амбассадор Жан-Батист Лиотар
ночное изображение было создано с помощью синей светодиодной полосы, которая помогает придать статическому изображению ощущение движения. «Мне понадобился широкоугольный объектив для этого динамического эффекта, и я хотел, чтобы световые дорожки по краям изображения выглядели больше для ощущения 3D», — объясняет он. «Мне нравится синий цвет и холодный вид, который он придает изображению». Снято на камеру Canon EOS 5D Mark IV с объективом Canon EF 16-35mm f/2.8L II USM (теперь его сменил
Canon EF 16-35mm f/2.8L III USM) при 16 мм, 20 с, f/6,3 и ISO 100. © Жан-Батист Лиотар

Старая заставка послужила источником вдохновения для голубых световых дорожек на поразительном снимке Джона Батиста, изображающего горного байкера Питера Кайзера. Чтобы создать световые дорожки, Джон-Батист обошел Питера, совершая движения стеклоочистителя со светом, останавливая движение, идя позади него, а затем повторяя действие на обратном пути, чтобы создать симметричный эффект. «Я знал, что хочу, чтобы мой объект был в центре изображения, а свет создавал динамический рисунок от одной стороны изображения к другой», — объясняет он.

Трудность заключалась в том, чтобы понять, начинает и заканчивает ли он рисование светом в нужном месте. «Мне нужно было проверить свои ошибки и примерить, как их исправить. Питер должен был оставаться совершенно неподвижным, а я должен был идти плавно, чтобы тропа выглядела естественно», — добавляет он. «20-секундная выдержка позволила мне перемещать спортсмена с помощью светодиодной панели, а диафрагма f/6,3 помогла увеличить глубину резкости, чтобы все было в фокусе, даже световые дорожки.

Экстремальные виды спорта

«Знать вид спорта, который вы снимаете, очень важно, потому что это позволяет вам предвидеть, что произойдет. Я часто снимаю быстрые действия в лесу или в других условиях низкой освещенности, поэтому, если я действительно хочу остановить действие тогда объективы с широкой апертурой и хороший сенсор просто необходимы».

Попробуйте сами

«Для таких фотографий нужно время, — объясняет Жан-Батист. «Вам нужна совершенно устойчивая камера, поэтому вы должны использовать штатив. Вам также нужна длинная выдержка и действительно темная среда».

Если вы пытаетесь это сделать сами, попросите друга изобразить из себя субъекта или использовать объект, а затем поэкспериментируйте с перемещением света вокруг него в диапазоне движений. Чем медленнее вы перемещаете источник света, тем ярче будет световая картина, поскольку у сенсора камеры больше времени для поглощения света. Обязательно наденьте темную одежду без отражающих поверхностей, чтобы вас не заметили на фотографиях.

Морган Харлоу

Спортивный фотограф Морган Харлоу сделал это фото угандийской нетболистки Мэри Чолхок во время Covid-19. меры по борьбе с пандемией все еще действовали, что ограничивало ее возможность передвигаться по арене. Снято на камеру Canon EOS-1D X (на смену которой пришла Canon EOS-1D X Mark III) с объективом Canon EF 300mm f/2.8L IS II USM и следующими параметрами: 1/800 сек., f/2,8 и ISO 6400. © Morgan Harlow

Ограничения на передвижение Морган во время этого соревнования по нетболу вынудили ее замедлиться и сосредоточиться на поиске того единственного убийственного броска. «Мэри создает красивые формы, когда прыгает за мячом, поэтому я сосредоточил свое внимание на ней, плотно обрезав кадры и сделав ее глаза основным акцентом», — объясняет Морган.

Она говорит, что это классический пример техники изоляции, необходимой спортивному фотографу. «Я встал за сетку ворот, чтобы попасть сбоку. По всему корту были установлены светодиодные табло, поэтому мне пришлось встать на колени позади них, чтобы они не попадали в кадр, изолируя Мэри от других игроков».

Спортивные мероприятия с упором на нетбол и плавание

«Изучение того, что создали другие фотографы и как они работают, — хороший способ улучшить свои навыки».

Попробуйте сами

Морган говорит, что с такими фотографиями нужно ждать подходящего момента, а также советует обратить внимание на фон. «Отвлекающий цвет или объект могут испортить вашу фотографию», — говорит она. Если что-то на расстоянии привлекает нежелательное внимание, выберите более широкую диафрагму (выбрав меньшее число f). Это размывает фон, в то время как ваш объект остается четким и в фокусе.

Чтобы создать драму и интригу в ваших изображениях, сосредоточьтесь на лицах ваших объектов, особенно на их глазах. При съемке спортивных событий также подумайте об интересном кадрировании — то, как Морган запечатлел лицо между согнутыми локтями, привлекает внимание к спортсмену и его решимости в решающий момент матча.

Кроме того, если вы фотографируете командный вид спорта, убедитесь, что вы находитесь в правильном положении. Морган расположилась рядом с сеткой ворот, чтобы быть в нужном месте, готовой запечатлеть действие.

Samo Vidic

Объектив Canon EF 16-35mm f/2. 8L II USM, использованный для этого снимка спортивным фотографом Samo Vidic, дал ему нужную ширину и отделение объекта от фона, необходимое для создания иллюзии быстрого движения. Взято на
Canon EOS 5D Mark IV с объективом Canon EF 16-35mm f/2.8L II USM и фокусным расстоянием 16 мм, 1/8 сек., f/9и ИСО200. © Samo Vidic

Амбассадор Canon Само Видич — известный спортивный фотограф Red Bull. На этом снимке его друг Нино, который после аварии был парализован ниже шеи. У Само была идея создать особый образ Нино, чтобы создать иллюзию, что он мчится под гору на скорости.

«Я купил для Нино небольшие боковые колеса, установил камеру на вилки велосипеда и заменил сиденье и руль, чтобы поддерживать его, — объясняет он. «Затем мы немного подтолкнули его, примерно до 5 км/ч».

С помощью двух дистанционно управляемых вспышек Speedlite, широкоугольного объектива и длинной выдержки Само смог изолировать Нино и создать размытый хаос гонки по скоростному спуску. «В конце Нино плакал — он был так счастлив даже сделать это небольшое движение», — говорит Само.

Спорт, реклама и приключения

Если вы не знакомы с видом спорта, который снимаете, Само предлагает спросить одного из участников, на что обращать внимание. «Я снимал некоторых альпинистов, а я мало что знаю о скалолазании, поэтому они объяснили мне, какие движения были впечатляющими, как их руки должны захватывать определенные части скалы и тому подобное».

Попробуйте сами

Если вы хотите нанести такой удар, вам нужно совершенствовать свою технику в более сдержанной, контролируемой среде, советует Само. «Начните с малого и создайте свой опыт. Используйте медленный затвор и поэкспериментируйте как с автофокусом с отслеживанием взгляда, так и с ручной фокусировкой, чтобы понять, что вам больше нравится. Попросите друга потренироваться с вами, чтобы вы могли объект будет влиять на результат. Сначала поэкспериментируйте только со вспышкой на камере, затем, возможно, попробуйте прикрепить вспышку Speedlite к дереву или на разной высоте — все это повлияет на тени и на снимок».

Элла Линг

Австралийский теннисист Дилан Олкотт тянется к мячу во время финала соревнований на четверных инвалидных колясках на этом атмосферном снимке, сделанном спортивным фотографом Эллой Линг. Элла говорит, что 20,1-мегапиксельная полнокадровая CMOS-матрица Canon EOS-1D X Mark III позволила ей получить по-настоящему четкое изображение с помощью зум-объектива EF. Взято на
Canon EOS-1D X Mark III с объективом Canon EF 70-200mm f/2.8L IS II USM (теперь его сменил
Canon EF 70-200mm f/2.8L IS III USM) при 155 мм, 1/3200 сек., f/5.6 и ISO 160. © Элла Линг

Этот выстрел требовал умелого позиционирования и терпения. «Я подошла к дорожке над кортом, чтобы взять что-нибудь уникальное», — говорит Элла. «Есть маленькое окошко, через которое свет попадает на игрока, но крыша отбрасывает тень на площадку. Так получается потрясающий черный фон. уверен, что игрок не был переэкспонирован».

Профессиональный теннис

Элла говорит, что ключом к ее успеху были самоотверженность и целеустремленность, а также то, что она не боялась обращаться к известным фотографам за поддержкой и руководством. «Я представилась оператору-постановщику Уимблдона, и он предложил мне выйти и пофотографировать окрестности, — вспоминает она. «Главный фотограф взял меня под свое крыло, и я присоединился к его агентству в качестве фрилансера».

Попробуйте сами

«Устраивайтесь поудобнее, настраивая параметры экспозиции, и постарайтесь найти положение наверху, чтобы вы могли сфотографировать объект внизу», — советует Элла. «Солнце должно быть низко в небе, чтобы создавать длинные тени. Это будет работать с любым видом спорта или любым предметом, он не должен двигаться».

Чтобы добиться драматических теней, ищите возможности на восходе и закате, когда солнце находится в самой низкой точке. В качестве альтернативы вы можете использовать вспышку Speedlite или искусственный источник света для создания аналогичного эффекта. Композиция важна при работе с тенями; здесь используется правило третей, при этом спортсмен фиксируется в правой трети изображения. Цвет также является важным компонентом — посмотрите, как лопается ярко-желтый теннисный мяч. Всегда делайте шаг назад от действия, чтобы рассмотреть искусные элементы.

Надеюсь, эти яркие изображения, советы и рекомендации профессионалов вдохновили вас на создание собственных выдающихся спортивных снимков. Когда вы начинаете экспериментировать с разными техниками, творческие возможности безграничны.

Написано Джеком Фиттесом

Беззеркальные камеры
EOS R7
Исследуйте дикую природу с камерой, которая обеспечивает сенсационную скорость и качество изображения в портативном корпусе APS-C, разработанном для будущего.
Беззеркальные камеры
EOS R6
Что бы вы ни снимали, как бы вы ни снимали, EOS R6 позволяет вам проявлять творческий подход так, как вы и представить себе не могли.
Беззеркальные камеры
ЭОС РП
Маленькая, легкая и интуитивно понятная полнокадровая беззеркальная камера, предназначенная для путешествий и повседневной фотосъемки.
Сверхширокоугольный зум-объектив
РФ 14-35 мм F4L ИС УСМ
Самый широкий объектив Canon RF точно передает детали с точностью L-серии от 14 до 35 мм, а стабилизация изображения на 5,5 ступеней удобна в использовании.
Объективы RF
RF 24-105mm F4-7.1 IS STM
Идеальный объектив на каждый день для любителей полнокадровых беззеркальных камер. Простой в использовании объектив RF 24-105mm F4-7.1 IS STM легкий, компактный и готов вывести вашу фотосъемку на новый уровень.
Телеобъектив с переменным фокусным расстоянием
РФ 70-200 мм F4L ИС УСМ
Компактный и легкий зум-телеобъектив серии L RF 70-200 мм F4L IS USM идеально подходит для путешествий, спорта, дикой природы и портретов.

ДЕЙСТВУЮЩАЯ ФОТОСЪЕМКА

Лучшие объективы для съемок в движении

Наш гид по лучшим объективам для съемок в движении.

Если вы видите это сообщение, вы просматриваете веб-сайт Canon из поисковой системы, которая блокирует необязательные файлы cookie.

Обложка беханс: Как оформлять кейс на Behance: 8 практических советов новичкам

Как оформлять кейс на Behance: 8 практических советов новичкам

Дизайн

7 мин на чтение

27550

Перевод статьи «How To Build a Better Behance Case Study ?» о том, как правильно оформить кейс на Behance: от продумывания структуры до дизайна обложки.

После 3 лет участия в чудесном медиа-сообществе Behance я чувствую необходимость дать определенный фидбек и хочу поделиться своим опытом, чтобы помочь другим дизайнерам улучшить свои знания по созданию кейсов для Behance.

Следующие советы основаны на моем личном опыте и наблюдениях. Будучи частью сообщества, я опубликовал более 15 проектов. Давайте перейдем к ним.

1. Для хорошего проекта необходимо время

Не думайте, что сможете выполнить большой проект за одну ночь. Я проходил через это и облажался. И не один раз. Обычно я терялся в содержании, потому что хотел попробовать несколько идей сразу, но они никогда не смотрелись хорошо вместе. Я заканчивал бессонными ночами думая о том, что я должен сделать в первую очередь и как будет выглядеть финальная версия. Вместо этого делайте небольшие шаги, и в дальнейшем вас уже не будут страшить большие.

Если вы хотите сделать работу должным образом, вам необходимо более ответственно подойти к вашему проекту. Не делайте что-то, торопясь сделать быстрее. Вы многое упустите. Я часто сравниваю построение проекта с его разработкой. Вот, что я имею ввиду:

Начните с исследования/идеи
Выберите содержимое, которое хотите показать/выделить
Набросайте несколько эскизов, макетов на бумаге
Создайте вайрфрейм (макет, черновой эскиз проекта)
Поработайте с окончательным дизайном и поиграйте с его визуализацией
Спланируйте публикацию (подумайте также над тем, чтобы показывать ваши работы в социальных сетях)
Максимизируйте охват (например, дополнительный пост в блоге, статья и т. д.)

2. Комбинируйте несколько медиа-форматов

Вам необязательно показывать только финальную работу, то есть финальные скрины из вашего приложения или второстепенные страницы. Вы можете объединить все вместе и показать, как создавался ваш проект. Использовать начальные эскизы, видеообзор самого проектирования, GIF анимации, неиспользованные попытки, даже внутренние документы, отчеты, исследовательские данные, бекстейдж (закулисные фотографии) и так далее. Все то, что может показать ваш процесс другим дизайнерам.

Мне нравится комбинировать различные медиа-форматы, потому что это разбивает мой проект на блоки. Я могу быть более изобретательным с макетом, направлять аудиторию через процесс и сделать акцент на наиболее важных частях, которые, по моему мнению, могли бы вдохновлять других.

«Все очень любопытны и хотят знать, как, черт возьми, ты создал эту штуку. Дай им то, что они хотят. Вдохнови их на следующий проект. »

3. Выделите наиболее интересные части

Не надоедайте людям обычными видами экрана, которые есть в каждом проекте (например, экран входа в систему, настройки, сетка фотографий). На самом деле там показывать нечего. Вместо этого постарайтесь выделить что-то уникальное, на что вы потратили большую часть своего времени, решая проблему или разрабатывая специальный макет. Сосредоточьтесь на том, что может понравиться вашим посетителям, о чем они смогут рассказать другим и поделиться в соцсетях.

Мне всегда печально наблюдать одни и те же мокапы в каждом втором проекте. Это всегда признак того, что дизайнер не приложил достаточно усилий, чтобы создать что-то хорошее. Если у вас есть ресурсы и оборудование, просто создайте свой собственный контент, уникальный для данного проекта. Я могу гарантировать, что он окажет действительно большое влияние в целом и может стать одной из самых интересных частей вашего кейса на Behance.

«Выделите что-нибудь интересное, чего нет в 10 других проектах Behance в вашей ленте»

4. Не ждите, что люди будут читать

Задача Behance — показать вас как дизайнера, а не писателя длинных абзацев. Я вполне понимаю, что вы можете почувствовать необходимость описать некоторые из принятых вами решений или объяснить некоторые процессы, но не думаю, что Behance подходящее место для этого. Если вы хотите что-то описать, попробуйте это сделать на Medium или на вашем личном/корпоративном блоге, а затем свяжите его с вашим проектом ссылкой.

Вы можете показать визуальную часть проекта на Behance и затем описать, как вы сделали его на другой платформе. Воспользуйтесь обоими площадками.

Мой личный опыт: Я показывал некоторые из своих работ другим дизайнерам на встречах и мероприятиях и смотрел, как они просматривают мой проект. Заголовки и 2 строки текста — это хорошо, но все прокручивали их почти сразу же, как только достигали секции с более чем 3 строками. Они просто хотели пропустить его и вместо этого больше сосредоточиться на дизайнерских работах.

Маленький совет: если вы хотите перейти на другой уровень, вы можете делать короткие обзорные видеоролики и рассказывать о некоторых деталях и прикрепить их в конце проекта. Это то, что мне лично очень нравится делать, и это полезно для более опытных людей, которые хотят понять детали.

5. Постарайтесь отличаться

Почти все макеты уже использованы и переиспользованы много раз и люди просто повторяются. На самом деле мне потребовалось много времени, чтобы осознать, что я могу сделать по-другому, по-особенному, чтобы моя работа выделялась среди других, имела свой уникальный почерк. Это одна из самых сложных частей каждого моего проекта, но это не невозможно.

В настоящее время я экспериментирую с другим подходом к этой части:

Когда я работаю над проектом мобильного приложения, я пытаюсь получить вдохновение от всего, кроме проектов мобильного приложения. Я хочу избежать повторения себя или кого-то другого, и я ищу другие виды проектов, работ. Удивительно видеть, как ведущие графические дизайнеры представляют свои проекты.

Да, я знаю, что это другой тип содержания (контента), но я фокусируюсь на форме/макете и на том, как он представлен. До сих пор это работает отлично, и я не могу дождаться, чтобы показать вам первые результаты!

6. Создайте лучшую в мире обложку

Если у вас еще нет подписчиков, будет немного сложнее привлечь больше внимания сообщества. Поэтому, я рекомендую вам уделить большое внимание обложке для вашего проекта. То, что люди просто не смогут пропустить, просматривая ленту.

Посмотрите на свою страницу работ и страницу с лучшими проектами. Какие проекты вы замечаете с первого взгляда? Почему? Что в них особенного? Ваша обложка должна также выделяться!

Небольшой совет: вам не обязательно использовать только одну обложку за раз. Вы можете экспериментировать и отследить, какая обложка привлечет больше внимания. Вы можете менять обложку со временем, чтобы увидеть, когда ваш трафик увеличится и появится больше просмотров.

С другой стороны, также здорово разместить остальные обложки на странице вашего профиля, чтобы сохранить определенную последовательность вашего портфолио (если вы такой же перфекционист, как я). Таким образом, вы можете комбинировать и то, и другое: используйте супер-цепляющую обложку в течение первой или двух недель, а затем измените ее, чтобы она соответствовала стилю общему оформления ленты в вашем профиле.

7. Привлекайте внимание

Мой подход прост: попробуйте создать что-то такое, чего люди никогда раньше не видели, какой-нибудь интересный макет или дизайн, который еще не был опубликован на Behance или где-то еще. Я считаю, что кураторы выделяют в рекомендации только то, что может вдохновить других. Что-то особенное, что может долго иметь ценность в массах.

На самом деле, привлечение внимания не должно быть вашей самой главной целью и стоять на первом месте. Если вы создаете что-то хорошее и должным образом распространяете это среди своих друзей и подписчиков, то уже есть большая вероятность того, что вас заметят и потом где-нибудь упомянут.

Я никогда не пытался подходить к кураторам и просить их посмотреть мои работы. Я даже не знаю никого из них. Но я стараюсь сделать проект таким образом, чтобы его увидело большее количество людей, потому что никогда не знаешь, кто его увидит (и поделится им).

Больше просмотров = больше шансов быть замеченным нужными людьми

«Я не думаю, что участие в Behance или подобных сайтах — это настоящая «награда», но это хорошая возможность быть замеченным в сообществе, и это помогает вам распространить свою работу среди еще большего числа людей».

8.

Разбейте большой проект на небольшие посты

Успешная публикация нового проекта также связана с правильным продвижением. Мы уже говорили о построении проекта с использованием «блоков» и объединении различных медиа-форматов вместе в начале этой статьи. Когда необходимо опубликовать проект, я обычно разбиваю большой проект на мелкие части, чтобы можно было поделиться ими постепенно. Основная цель — воспользоваться преимуществами каждой платформы и увеличить просмотры вашего проекта.

Мы можем назвать весь процесс чем-то вроде «многоплатформенного продвижения» и, по сути, связать все вместе, чтобы он распространялся повсюду и поддерживал себя. Я использую следующие основные платформы:

Dribbble — определенные экраны / подстраницы, детали дизайна, элементы пользовательского интерфейса
Instagram — обложки, фото процесса.
Medium / blog — история проекта, описание процесса разработки.
Vimeo / YouTube — финальное видео, видео создания, пошаговое видео
Pinterest – пуликации Dribbble, Instagram или части проекта с Behance
UpLabs — репост всего с Dribbble

А затем регулярно делитесь всем тем, что упомянуто выше в Twitter, Facebook, LinkedIn или отправляйте друзьям напрямую.

Источник: Medium

Non sorprende che temi come il Viagra generico siano di interesse per molti oggi https://disfunzioneerettile.org/levitra.html
Le farmacie online forniscono farmaci e vitamine scontati della migliore qualità
https://disfunzioneerettile.org/cialis-generico.htmlPoiché i prezzi dei farmaci salgono alle stelle e i clienti con piani sanitari ad alta deducibilità devono spendere più soldi, questo tipo di acquisti su Internet è allettante
https://disfunzioneerettile.org/viagra-generico.html
Medicinali, come questo, certo, stanno andando per migliorare la tua vita

#behance

#кейс

#портфолио

9 секретов популярного кейса.

Как сделать свою работу популярной… | by Vladimir Nikiforov | BehanceRussia

https://www.behance.net/gallery/56464525/Pinpil-mobile-app

Как сделать свою работу популярной, когда вы загружаете проект на Behance или свой личный сайт? Презентация проекта — это как продажа вашего продукта, вам просто необходима притягательная упаковка. Чтобы упаковать ваш проект, формат кейса на Behance наиболее последователен и позволяет аудитории легче понять суть вашей работы, являясь по сути историей вашего проекта, а люди любят интересные истории. Если вы завершили выдающуюся работу, лучше ее красиво упаковать и поднять на еще более высокий уровень, не правда ли? В этой статье мы расскажем о трех принципах и девяти советах, которые помогут этого достичь.

Первый принцип: Привлекательность

Первый совет: Яркая обложка
Обложка является началом истории и, очевидно, должна обязательно быть привлекательной, чтобы захватить внимание аудитории, чтобы зрители заинтересовались и изучили ваш проект целиком. Специфику и стиль всего проекта можно продемонстрировать полноэкранным изображением.

https://www.behance.net/gallery/61486693/Kaola-IOS-app-for-train-tickets-booking by Multiple Ownershttps://www.behance.net/gallery/61433905/Mobile-app-for-traveller by Multiple OwnersПосмотрите подкаст с Леной Аникеевой на нашем Youtube-канале.

Второй совет: добавьте динамики
Добавив анимированный gif или видео — вы продемонстрируете свою работу намного ярче, чем показав только статичные картинки.

https://www.behance.net/gallery/55804509/Unight by Multiple Ownershttps://www.behance.net/gallery/51500703/Keenethics-Cosmic-Website-Reconstruction by Multiple Owners

Второй принцип: Разнообразие

Третий совет: Разбейте композицию
Отличной способом разбить “стандартную” композицию и сделать ее более интересной — использовать разнообразные формы, например, параллелограммы, эллипсы и органические формы, сочетая их с цветным фоном.

https://www.behance. net/gallery/53089769/Betta by Gil Huybrechthttps://www.behance.net/gallery/54218051/Tappiio-Task-Manager-for-GitLab by Multiple Owners

Четвертый совет: Задайте ритм композиции
Выступая в качестве рассказчиков, мы должны вести аудиторию по линии считывания, делая ее зигзагообразной, а не прямой, чтобы сделать процесс чтения более интересным и позволить дольше удерживать внимание зрителей. Контент не должен быть на одной стороне экрана — обогащайте композицию и придайте ей ритм за счет изменения расположения горизонтальных элементов.

https://dribbble.com/shots/3475885-Homepage-Illustration-For-Abs/attachments/765556 by Matus

Пятый совет: Выходите за границы
Содержимое различных секций обычно ограничено блоками или разделено сеткой. Благодаря этому дизайн выглядит опрятным и организованным, но также и зажатым и обрывочным. Хорошим советом будет размещать отдельные элементы вне границ, чтобы “сломать” сетку и увеличить связь между блоками.

https://www. behance.net/gallery/36442357/Onlime by Multiple Ownershttps://www.behance.net/gallery/53549963/TouchTunes-Mobile-App by Runyu Xia

Шестой совет: Усиливайте иерархию
Разделяйте контент на слои или добавляйте соответствующие элементы отдельными слоями, чтобы усилить иерархию и визуал.

https://www.behance.net/gallery/60638111/The-Mindfulness-App by Daniel Tan

Третий принцип: Детали

Седьмой совет: Глубина резкости
Размещение объектов вне фокуса ближе к условной камере позволяет создать эффект погружения аудитории в ваш кейс.

https://www.behance.net/gallery/38543309/Almanac-Artifex-Part-2 by Evgeny Biryukov

Восьмой совет: Размытая тень
Размытая тень может придать элементу дизайна ощущение объема. Чем более она размытая, тем дальше объект от поверхности. Делайте тень плавной и избегайте резких переходов из светлого в темный, которые могут “загрязнить” ваш прекрасный макет.

https://www.behance.net/gallery/52541349/Breeze-Voice-only-SNS by Jiyoon Kim

Девятый совет: Делайте макеты плотнее
Делая некоторые отдельные блоки вашего кейса более “плотными” позволяет вашему кейсу выглядеть не слишком легковесным, а большое количество экранов может создать иллюзию большого количества контента, хотя на странице может быть лишь один скриншот.

https://www.behance.net/gallery/53549963/TouchTunes-Mobile-App by Runyu Xiahttps://www.behance.net/gallery/36442357/Onlime by Multiple Owners

Заключение

Помимо подачи кейсов, безусловно самое главное — улучшать качество самих работ. Просмотр сильных кейсов других дизайнеров увеличит “насмотренность” и позволит многому научиться.

Перевод выполнен специально для сообщества Behance Russia.

Перевел Владимир Клименко, редактор — Варвара Новожилова.

Как создать кейс Behance

У Behance более 24 миллионов участников, они ежедневно создают тысячи кейсов. Выделиться — непростая задача, но вот несколько полезных советов.

Как говорится, «важно то, что видно на поверхности». Недостаточно иметь хороший дизайнерский корпус. Вы также должны завернуть его в яркую упаковку, чтобы сделать его популярным. Как насчет того, чтобы мы вошли в нее?

Контент — королева

Контент должен быть структурированным, понятным и привлекающим внимание. Пойдем шаг за шагом.

Введение

Сначала погрузите аудиторию в контекст дела. Если вы просто опубликуете результат как есть, это может не вызвать особого интереса к вашей работе.

Для личного случая можно описать свою идею. Что вдохновило вас на создание дизайна? Какую цель вы перед собой поставили?
В качестве бизнес-кейса вы можете представить своего клиента и объяснить цель проекта.

Короче. Нескольких предложений или анимированного объяснения было бы достаточно, чтобы создать сцену. Если переусердствовать, можно только навеять скуку. Нам это не нужно, верно?

ТАН! | Приложение Inspiration Archiving

Storytelling

Ваш рабочий процесс безупречен, покажите это! Расскажите историю, визуальную или текстовую. Добавляйте эскизы, каркасы и раскадровки.
На Behance есть специальный жанр Making of, в нем можно найти вдохновение.

Дескобертас | ESTÚDIO ÍCONE

Презентация

Обращайте внимание на конкретные детали. Все работает, пока идет прокрутка.
Попробуйте разные макеты и композиции, чтобы выделить важные части.

Zinus – Подарок спокойной ночи

Для 3D-объектов, позволяющих пользователям просматривать их под разными углами.

Skillcandle: Брендирование ароматических свечей

Если у вас слишком много статичных изображений, анимируйте их.

Dunk Dumbs от Zé Moreira

Различные типы визуальных эффектов привлекают аудиторию, демонстрируют ваши дизайнерские способности и вдохновляют других.

Форматы и инструменты для визуализации

Изображения

Используйте только JPG. Конечно, вы можете загрузить PNG, но это, скорее всего, приведет к сбою из-за алгоритма сжатия Behance. Оптимальная ширина изображения — 1400 пикселей, Behance будет сжимать более широкие медиафайлы. Загружайте фотографии по одной, а не пачками. Таким образом, изображения будут загружаться быстрее, и страница не будет падать.

Видео и анимация

Вы можете использовать различные форматы видео. Но функция автовоспроизведения будет доступна только для встроенных видео YouTube или Vimeo.
Чтобы использовать его, нажмите «поделиться» и сгенерируйте код для встраивания.

Встраивание видео с YouTube

Встраивание видео с Vimeo

ROG Phone 6 от Muzixiii Studio

Примечание: вы можете использовать видео с автовоспроизведением на Behance один раз на страницу. Если вам это нужно более одного раза, используйте GIF-файлы . Имейте в виду, что GIF-файлы ухудшают качество. По нашему опыту, функция автовоспроизведения лучше работает с видео Vimeo.

Иллюстрации Looney от Icons8

3D-модели

Вы можете интегрировать 3D-модели в свой кейс Behance с помощью Sketchfab. Зарегистрируйте там аккаунт, вставьте код своей модели и вставьте его как носитель.
Вот как это будет выглядеть:

NIU от Таранвира Сингха

Проекты Figma

Чтобы интегрировать прототип Figma, получите код для встраивания и вставьте его в Behance. Бум. Ваша аудитория может поиграть с вашим дизайном. Теперь вы чувствуете себя профессионально, не так ли?

Disney+, «Но лучше», Андре Кариока

Достаточно долго!

Behance — это прокрутка. В любом случае, убедитесь, что это не займет вечность.
Мы рекомендуем делать проект Behance длиной от 10 до 15 тысяч пикселей: достаточно, чтобы рассказать свою историю, но не слишком длинно, чтобы это не надоело аудитории.

Как попасть на страницу «Лучшее на Behance»

«Лучшее на Behance» — это то, что группа модераторов выбирает вручную. Это главная страница Behance и каждой из ее категорий.
Стремиться туда есть смысл: это место, где вас, скорее всего, заметят ваши потенциальные клиенты.

Обложка проекта

Если вы хотите точно указать детали конкретной части вашего проекта, сделайте ключевой элемент предварительным просмотром.
Если в вашем деле есть персонажи, вы можете их использовать.
Сделайте коллаж, если хотите продемонстрировать несколько частей своего дизайна.

Иллюстрации Looney и 3D-иллюстрации Casual Life от Icons8

Мультипликационный персонаж и иллюзионист-исследователь COMMUNE от 白夜 BAIYE

Настройки проекта

Добавьте теги, учетные данные, инструменты, которые вы использовали в настройках своего проекта, и поблагодарите других, кто участвовал в проекте.
Совет: добавьте хотя бы один инструмент Adobe в раздел «Используемые инструменты», , даже если вы им не пользовались. Это повысит ваши шансы попасть в «Лучшее на Behance».

Networking on Behance

Если у вас есть личная учетная запись, используйте то же имя и изображение профиля, что и в других социальных сетях. Если вы работаете от имени компании, используйте фирменный стиль.
Комментируйте и оценивайте работы других дизайнеров, чтобы получить больше просмотров для вашей страницы и кейсов.

Что нужно

Комментарии — это возможность выделиться. Конкретные, осмысленные комментарии отделят вас от большинства других дизайнеров, и вы будете выглядеть профессионально. Вы можете сказать, что вы думаете, и выделить то, что команда или автор сделали хорошо. Например, Planet Earth — это футляр в виде книжки.

Что нельзя делать

Избегайте не требующих усилий комментариев. Они утонут в сотнях похожих друг на друга.

Не просите отзывы. Это нарушает правила Behance и, скорее всего, не привлечет много новых подписчиков.

Сводка

Обратите внимание на содержимое. Сделайте его структурированным, интерактивным и запоминающимся.
Выделите ключевые идеи в предварительном просмотре.
Не делайте его длиннее 15 000 пикселей.
Комментарий к кейсам других пользователей с реальной точкой зрения

И никогда не расстраивайтесь, если вы еще не попали в Best of Behance. Некоторые случаи замечаются модераторами спустя месяцы или даже годы после публикации. Возможно, вам нужно успокоиться и подождать некоторое время.

Дополнительная литература:

Как создать портфолио иллюстраторов, которое привлечет вас на работу
Способ регулярно просматривать страницы Behance и автоматизировать процесс
Как разработать бросок с ведением.

Беханс

карьера дизайнера

советы по дизайну

инструменты дизайна

+ 3

Создание портфолио на Behance!. Что такое Беханс? | Кеннет Шинабери | Векторнатор

Примечание: С тех пор были обновления Behance, поэтому процесс загрузки и создания проекта изменился. Поэтому некоторые части этой статьи могут быть недействительны. Пожалуйста, посетите Behance для получения дополнительной информации.

Что такое Behance?

Behance — это платформа, на которой вы можете легко и просто продемонстрировать свои работы и создать онлайн-портфолио. В будущем мы охватим другие портфельные платформы.

Сегодня мы расскажем об основах создания портфолио, демонстрирующего дизайны, созданные вами с помощью Vectornator, с иллюстрациями Кенна!

Шаг первый: Создайте проект

После того, как вы нажмете Создать проект , вы войдете в редактор проектов Behance. Здесь вы начнете создавать проект.

Затем вы можете изменить цвет фона, например, и многое другое!

Шаг второй: определите свой проект

Первое, что вы должны сделать, это дать вашему проекту название и краткое описание .

Те, кто просматривает ваш проект, могут быть поклонниками, другими художниками или потенциальными работодателями. Таким образом, важно рассказать зрителю больше о вашем проекте, возможно, описать процесс или поделиться тем, откуда пришло ваше вдохновение.

Шаг третий: загрузите свое первое изображение

Вашим первым изображением должно быть основное изображение , которое вы создали. Затем вы можете добавить подпись под изображением, если хотите.

Шаг четвертый: поделитесь своим процессом

Тем, кто просматривает ваше портфолио, может быть интересно увидеть ваш процесс . Это можно сделать несколькими способами:

Снимки экрана
Крупные планы
Показ вашего проекта Vectornator в контурном режиме
Публикация видео с интервальной съемкой
и т. д.

Ниже вы увидите несколько примеров.

Пример крупного плана. Пример снимка экрана, который демонстрирует, как создать градиент для круга позади робота в Vectornator.

Шаг пятый: Поделитесь своей контактной информацией

Для потенциальных работодателей или клиентов очень важно быстро найти вашу контактную информацию . Например, в конце каждого проекта Кенн любит делиться своей электронной почтой.

Дизайн в режиме Outline Mode , который позволяет зрителю видеть контуры, созданные вами для вашего дизайна.

Шаг шестой: обложка

Когда люди просматривают ваше портфолио, первое, что они видят, это изображение обложки e. Он должен быть визуально привлекательным и интересным для зрителя. Вы хотите привлечь их внимание, как только они просмотрят ваше портфолио.

Добавьте заголовок к обложке, которая появится на главной странице Behance.

Шаг седьмой: Настройки проекта — Основная информация

Творческие поля…

Вы выберете три элемента, которые лучше всего описывают ваш проект. В данном случае Кенн выбрал Иллюстрация , Графический дизайн и Цифровое искусство . Тем не менее, есть из чего выбрать.

Используемые инструменты…

Важно, чтобы люди знали, какие инструменты вы использовали для создания своего проекта. Кенн перечислил Vectornator , iPad Pro и Apple iPad .

Вы также можете перечислить других исполнителей, с которыми вы, возможно, сотрудничали, которые также есть на Behance.

Шаг восьмой: Настройки проекта — Возможность обнаружения

Кенн пропускает в этой статье вкладку Отображение и переходит к Обнаруживаемость .

Здесь вы должны написать очень краткое описание вашего проекта. Это то, что появляется в поисковых системах или когда вы делитесь ссылкой на свой проект в социальных сетях, таких как Facebook или LinkedIn. Многие этого не знают, поэтому ранее я говорил писать основное описание прямо на странице.

Вы также выберете ключевые слова, относящиеся к вашему дизайну. Это также сделает ваш проект 9Еще 0170 доступны для поиска в Интернете и даже на Behance!

Если вы создали свой векторный дизайн для клиента или агентства, вы также можете указать его здесь. Итак, если бы Кенн создал этот дизайн, скажем, для линии одежды, такой как Tommy Hilfiger, или для рекламного агентства, такого как DDB, то он ввел бы их информацию здесь.

Обычно кнопка «Опубликовать» появлялась рядом с кнопкой «Сохранить», но снимок экрана был сделан после публикации.

Шаг девятый: Нажмите Опубликовать!

Как только вы нажмете Опубликовать , ваш проект появится в вашем портфолио! Это так просто.

Отличительной особенностью Behance является то, что вы можете интегрировать свои проекты в Adobe Portfolio. Мы рассмотрим Adobe Portfolio в следующей статье. Тем не менее, это одно из преимуществ публикации вашего портфолио на Behance.

« Предыдущая 1 … 88 89 90 91 92 … 112 Следующая »

Как проверить подлинность купюры 5000 рублей

Проверьте на просвет водяной знак

Проверьте на просвет микроперфорацию

Проверьте кипп-эффект на ленте под ногами памятника

Обратите внимание на герб

Проверьте скрытые полосы слева на лицевой стороне банкноты

Проценты тонировки стекол автомобиля | Platinum Garage

Тонировка 75 процентов

Тонировка 70 процентов

Тонировка 50 процентов

Тонировка 35 процентов

Тонировка 30 процентов

Тонировка 20 процентов

Тонировка 15 процентов

Тонировка 5 процентов

Вам также может быть интересно:

Световой люк | Skylight Frame

— Мэллори

— Логан

— Джеффри С.

— Конни

— Марианна С.

— Келли Энн Р.

— Мэллори

— Логан

— Джеффри С.

— Конни

— Марианна С.

— Келли Энн Р.

— Мэллори

Как это работает

Подарок Skylight

Мансардное окно | Руководство пользователя

Перейти к разделу

1.

Могу ли я настроить Skylight, прежде чем подарить его кому-либо?

Как мне подключить мой Skylight к Wi-Fi?

Как получить адрес электронной почты Skylight и 6-значный код?

Как включить Skylight?

Я создал неправильный адрес Skylight. Что я делаю?

Я забыл свой адрес электронной почты Skylight. Что я делаю?

2.

Как отправить фотографии в Skylight?

Могут ли другие отправлять фотографии в Skylight?

Когда я отправляю фотографии, должно ли мое электронное письмо иметь заголовок или текст в теле?

Какой рекомендуемый размер, соотношение сторон и разрешение фотографий лучше всего подходят для этой рамки?

Почему некоторые мои фотографии появляются с темными полосами по бокам?

Моя фотография имеет неправильную ориентацию. Могу ли я повернуть его?

Сколько фотографий может вместить Skylight? Что происходит, когда у вас заканчивается место?

Сколько фотографий я могу отправить за раз?

3.

Какие еще функции есть у Skylight?

Могу ли я перевести Skylight в режим сна или выключить экран, не отключая его от сети?

Что такое сердце в правом нижнем углу Skylight?

Почему я получил фотографию, что кому-то понравилась фотография на моем Skylight?

Могу ли я отправлять видео в Skylight?

Могу ли я добавлять подписи к своим фотографиям?

Могу ли я удалить фотографии из Skylight?

Можно ли настроить яркость экрана?

Есть ли способ перетасовать фотографии?

Для чего предназначены USB-порт, слот для SD-карты, разъем для гарнитуры и кнопка меню на задней панели корпуса?

Есть ли в ваших заказах опция подарка? Можем ли мы добавить подарочное сообщение к нашему заказу?

Можно ли распечатать фотографии из Skylight?

Как просмотреть все фотографии, которые я отправил в свою рамку?

Есть ли в Skylight Frame батарея?

Что, если у человека, которому я дарю Skylight, нет Wi-Fi?

4.

Некоторые фотографии не поступают в мой Skylight.

Что делать, если Skylight не подключается к WiFi?

Экран не включается. Что я делаю?

5.

Защищена ли моя электронная почта Skylight?

Где хранятся мои фотографии?

6.

Кошачьи ушки милые девчачьи декоративные элементы PNG рисунок и пнг

Это изображение защищено авторским правом и доступно для коммерческого использования.

Похожие PNG изображения элемент PNG

Подобный фон элемент Фон

10 приложений для селфи с анимацией, карикатурами и сотнями фильтров

1. Cymera

Retro Photography — Etsy.