Гайд по работе с текстом и шрифтами в Фигме — Дизайн на vc.ru
В данной статье мы НЕ будем разбирать теоретические основы типографики и правила манипулирования шрифтами. Все это мы уже обсуждали в статье о шрифтовых парах и типографике.
28 048 просмотров
Текущий пост будет иметь прикладной характер и расскажет про инструменты, которые есть в Фигме для создания текстового контента. Мы разберем различные типы шрифтов, их комбинации, что и где лучше использовать. А так-же что обходить стороной.
Выбор шрифта для контента разного типа
Весь текстовый контент на сайтах условно можно разделить на заголовки и основной текст. Так например к основному тексту можно отнести описание в карточке с товарами или параграф в статье. В свою очередь к заголовкам можно отнести пункты меню или название товара, в той же карточке.
Заголовки и основной текст обычно являются компонентами одного текстового блока. Поэтому шрифты, используемые для них, должны сочетаться друг с другом. А значит мы должны использовать парные шрифты для этих двух групп контента.
Связь Figma и Google Fonts
Первое о чем нужно знать при выборе шрифта. Фигма использует в качестве умолчательных шрифтов коллекцию Google Fonts. Поэтому, процесс выбора лучше вести не в самом редакторе Фигмы, а искать напрямую на сайте Google. Банально из-за лучшего интерфейса и большего числа фильтров.
Здесь легко найти шрифт под любую задачу, будь это рукописный, кириллический или декоративный шрифт.
Variable шрифты
Как известно, 2 шрифта отличаются друг от друга многими параметрами: шириной и высотой символов (кеглем), отступом между буквами и т.д. И когда мы выбираем шрифты для нашего сайта, то должны так подобрать пару, чтобы шрифт с одним набором параметров, гармонично смотрелся с другим. И даже если в теории вы знаете, какое соотношение свойств вы ищете, найти 2 и более шрифта с таким свойствами довольно проблематично. Но здесь есть лазейка.
Одним из интересных типов шрифтов, которые предлагает нам Google Fonts, являются variable шрифты. Они интересны тем, что в рамках одного шрифта, мы можем сами менять параметры, тем самым точно подгоняя ширину, высоту и другие свойства. А значит в наших силах, взяв за основу некоторый шрифт, модифицировать его таким образом, чтобы он идеально подходил для нашей задачи.
Одним из представителей, такого шрифта является Roboto Flex.
В левой части изображения можно увидеть панель с настройками – это и есть параметры, которые мы можем модифицировать. После того как вы подобрали нужную конфигурацию для шрифта вы можете использовать эти настройки как в Фигме, так и подключить в css.
В первом случае нам нужно перенести конфигурацию в панель настроек Figma. Для этого выберите нужный шрифт (В нашем случае Roboto Flex), нажмите на “…” (три точки) и в открывшемся меню перейдите на вкладку “Variable”.
Для подключения в css нужно либо скачать шрифт с Google Fonts, либо воспользоваться ссылкой. Оба способа доступны в правом открывшемся sidebar-е.
Как подобрать пару для шрифта
Представим, что у вас есть на примете шрифт, который вам нравится. И вы хотите с одной стороны иметь его в проекте, но с другой найти пару. Которая сочеталась бы с ним. Для этой цели можно использовать генератор шрифтов. В сети их довольно много, но в основном это генераторы, которые сразу предлагают вам готовую пару, но есть и исключение. С помощью Font Joy, можно подобрать пару к уже имеющемуся шрифту.
Для этого выберите нужный вам шрифт в панели слева и зафиксируйте его, нажав на замочек. После чего нажмите на “Generate”. Как пишут сами разработчики, сервис сгенерирует 2 парных шрифта, при помощи ИИ. И да, данный ресурс создает сразу 3 парных шрифта (Для заголовка, подзаголовка и текста). Но если для вас это избыточно, всегда можно отбросить один из них.
Кроме Font Joy также есть Designs AI. По функционалу очень похожи, хотя у второго на мой взгляд более симпатичный интерфейс.
Рукописные, декоративные (и не только) шрифты
Если в вашем проекте планируется использовать, в некоторой степени “необычные” шрифты, то вы опять же можете обратиться к Google Fonts и при помощи фильтров выбрать нужные шрифты, однако даже здесь число этих фильтров довольно скудное (язык, с засечкам/без, рукописные). В общем-то на этом практически все.
Однако, также существует ресурс, с большей вариацией различных типов шрифтов. Это Fonts Online.
Здесь можно выставить фильтр на декоративные, кириллические, английские, курсивные шрифты, шрифты для заголовков и множество других подвидов. К сожалению далеко не каждый шрифт, который вы найдете будет находиться в коллекции Google Fonts, а значит он не будет доступен вам из коробки в Фигме. Поэтому здесь у вас 2 выхода:
Как добавить шрифт, если не хватает стандартных
По большому счету при создании макета в фигме вы можете пользоваться шрифтами только из 2-х источников. Это Google Fonts, как уже было много раз озвучено, и шрифты, которые установлены у вас локально на компьютере. В случае с веб версией, гугловые шрифты доступны сразу, а вот установленные у вас на локальном пк фигма не видит, для этого нужно установить специальное дополнение Font installer.
Устанавливаете его себе на пк и забываете про него. Оно работает в фоновом режиме и будет запускаться при старте системы. Теперь все что вам осталось, скачать нужный шрифт, кликнуть дважды по файлу и нажать кнопку “Install”, чтобы установить шрифт в систему. После этого перезагрузите окно браузера в Фигме и установленный шрифт будет доступен.
Ссылка — на цикл статей по Фигме.
Как добавить шрифт в Figma
by WEB-WriterОпубликовано
В приложении Figma есть свой набор шрифтов. Но большинство из них можно применять только к латинице. Из статьи вы узнаете, как добавить свой шрифт в Фигму, сменить его. И другое о тексте в этой программе.
Как сделать жирный шрифт
Затрудняет использование онлайн редактора Figma то, что в нём нет русского языка. Хотя он поддерживает русские буквы при добавлении надписи в проекте. В версии онлайн инструменты для изменения текста находятся справа. Здесь же вы сможете найти параметр для переключения на жирный, курсив или обычное начертание.
Добавляем текст в проект.
Выделяем его курсором или двойным кликом по площади текста.
Обратите внимание на блок под названием Text. Здесь будет одно из значений текущего шрифта: Regular, Italic, Bold.
Нажмите на это значение, чтобы появилась возможность выбрать другое пердставление текста.
Чтобы сделать его жирным, выберите Bold, курсив – Italic, обычный – Regular.
Рядом с параметром начертания находится параметр изменения размера текста. Выберите текущую цифру, чтобы указать необходимый. В этом блоке находятся и другие параметры: высота текста, расположение (по центру, справа и т.д.), размер отступов.
Читайте также: Как сохранить файл в Фигме.
Можно ли добавить шрифт в Figma через браузер
На компьютере практически в любом редакторе, где можно печатать, есть возможность добавлять свои шрифты. В онлайн-версии Figma нам нужно установить специальную утилиту из сайта этого редактора. Тогда у нас будет возможность устанавливать шрифты на компьютер. После чего они доступны онлайн.
Для выхода из проекта нажмите вверху на кнопку меню и выберите пункт Back to file.
Выберите свой никнейм в системе и нажмите кнопку Settings.
Внизу находим синюю кнопку Download и нажимаем её.
Подтверждаем загрузку и установку утилиты.
Открываем в браузере сайт со шрифтами, скачиваем их на ПК и устанавливаем. Запомните название, чтобы легче было найти его в списке.
Перезагружаем страницу с Фигмой, чтобы найти добавленный шрифт.
Нажимаем на кнопку с выбором шрифта и находим здесь тот, который вы только что установили на ПК. Чтобы быстрее найти его по названию, нажимайте на клавиатуре латинскую букву, с которой начинается название шрифта.
Как видим, теперь есть возможность добавлять их без необходимости устанавливать десктопную версию. Фигма онлайн загружает их из вашего компьютера благодаря своей утилите.
Где взять красивые шрифты для Figma
Русские шрифты для онлайн-редактора можно найти на уже известном портале Fonts-online.ru. Множество разновидностей, в том числе русских шрифтов, на сайте https://fonts.google.com. Необходимо выбрать из списка понравившийся и нажать на подвид. На экране справа находится ссылка Download для загрузки шрифта.
Чтобы установить его, выберите скачанный файл в папке компьютера. И подтвердите установку. Он будет отображаться в списке всех установленных на ПК редакторов. В том числе в Figma.
Как установить плагин в Фигма
Плагин – это небольшой скрипт в нашем случае, который добавляется в Figma. Он позволяет открыть новые возможности, которых ранее не было в редакторе. С их помощью Фигму можно превратить в ещё более удобный и полезный инструмент.
Чтобы найти плагины в Figma онлайн, нужно открыть главное меню (не проект).
Затем выбрать слева в меню пункт Community.
В основном окне найдите две едва заметные вкладки и выберите Plugins.
Ниже находится список плагинов для Фигмы. Чтобы установить один из них, нажмите кнопку Install напротив.
Возможно, во всех нет необходимости, но среди них можно найти полезные инструменты. Unsplash – сервис, помогающий быстро найти фотографии в хорошем качестве. Iconify – содержит сотни прикольных иконок, которые можно будет использовать в своём проекте. Плагин Handz предоставляет трёхмерные, разноцветные иконки рук в виде указателей.
Подробнее о других плагинах и их возможностях рекомендую почитать в этой инструкции на русском языке. Выбирайте категорию в меню, чтобы найти нужный плагин. Или пишите его название в поисковой строке.
Как сделать текст по кругу в Фигма
Иногда в проектах может понадобится скруглить текст. Или разместить его так, чтобы он обогнул весь круг какого-либо объекта. Встроенных инструментов в Фигма для этого нет. Но вы можете воспользоваться плагином Circular Text. Вверху по ссылке нажмите на кнопку Install.
Теперь заходим в проект.
Нажимаем вверху слева кнопку меню и выбираем пункт Plugins.
Выбираем плагин с названием Circular Text и вводим в пустую строку слово или фразу, которую нужно изобразить по кругу.
Выбирайте начертание шрифта, название, размер – всё так же, как с обычным текстом. Увеличивайте размер круга при помощи регуляторов по углам.
Если нажать на кнопку с точками внизу круга, все буквы рассыпятся в выделенной области случайным образом. Большинство нестандартных возможностей со шрифтами или текстом в Figma доступны через плагины. Тем, кому понравился этот онлайн инструмент, нужно более детально разобраться со списком плагинов. Изучить их возможности.
Posted in Интернет
Установить Figma Отсутствующие шрифты и какие шрифты поддерживает Figma
Лаура Анжелика обновлено 2023-03-23 14:48:53
Хотите использовать больше стилей шрифтов, чем Figma? Попробуйте это!
Wondershare Mockitt Prototype Designer предлагает огромную библиотеку стилей шрифтов, значков, виджетов и макетов. Обладайте функцией перетаскивания, чтобы с легкостью проектировать. Попробуйте!
Design Free
Figma — одна из самых популярных платформ для дизайна в настоящее время, обладающая огромной библиотекой шрифтов для украшения вашего дизайна. Однако из-за ограничения Figma Font Helper некоторые пользователи не могут использовать установленные шрифты в Figma. Не волнуйтесь — этот пост расскажет вам о типичных поддерживает шрифты Figma и как вы можете установить и использовать отсутствующие шрифты в Figma . Продолжай читать!
Часть 1. Какие шрифты поддерживаются в Figma — 5 наиболее часто используемых шрифтов
Часть 2. Как использовать шрифты Figma и исправить отсутствующие шрифты Figma
Часть 3. Лучшая альтернатива Figma — больше стилей шрифтов для использования
Источник: Figma
Какие шрифты поддерживаются в Figma — 5 наиболее часто используемых шрифтов
Давайте посмотрим на основных шрифтов в Figma , которые вы можете использовать. В идеале доступность шрифтов Figma будет зависеть от того, используете ли вы веб-приложение или его настольное приложение.
Шрифты Figma для онлайн-приложения
Шрифты Figma для настольных приложений
Топ-5 наиболее часто используемых шрифтов в Figma
Шрифты Figma для онлайн-приложения
Веб-приложение Figma наследует весь каталог веб-шрифтов Google. Вы можете получить доступ к веб-шрифтам Google во всех поддерживаемых браузерах, таких как Chrome или Firefox.
Каталог веб-шрифтов Google может быть не таким обширным, но в нем есть все основные шрифты. На данный момент шрифты Figma можно перечислить в следующих категориях:
Семейство шрифтов с засечками (например, Georgia, Times New Roman и Palatino)
Семейство шрифтов Sans Serif (например, Helvetica, Arial, Gothic и Futura)
Семейство шрифтов Slab Serif (например, Antique, Clarendon и Italienne)
Семейство моноширинных шрифтов (например, Courier, Courier New и Lucida Console)
Семейство шрифтов Script (например, Tangerine, Pacifico и Lobster)
Семейство рукописных шрифтов (например, Permanent Marker и Gloria Hallelujah)
Шрифты Figma для настольного приложения
Если вы используете настольное приложение Figma, вы также можете получить доступ к большему количеству локальных шрифтов. Помимо набора инструментов Google Web Fonts, вы также можете использовать собственные шрифты, предоставляемые вашим Mac или ПК с Windows соответственно.
Топ-5 наиболее часто используемых шрифтов в Figma
Если вы запутались в выборе шрифтов для использования в массивной библиотеке шрифтов Figma, здесь мы перечисляем топ-7 наиболее часто используемых шрифтов, которые людям нравится использовать в Figma. Посмотрите, могут ли они помочь.
1. Пары шрифтов Ubuntu
Ubuntu — один из лучших вариантов для использования в Figma с момента его появления. Дизайнеры Figma могут бесплатно использовать и редактировать шрифты Ubuntu в своих проектах. Наиболее привлекательной особенностью является то, что он отлично поддерживает более 300 языков, что означает, что он подходит практически для всех алфавитов.
2. Сочетание шрифтов Raleway
Raleway пользуется популярностью уже более 10 лет благодаря своему элегантному, но современному стилю. Одной из самых больших особенностей является то, что он владеет 18-уровневым шрифтом, который может точно отображать внешний вид символов. Он может прекрасно отображать прописные, строчные буквы или знаки препинания.
3. Сочетания шрифтов Nunito
Nunito — один из типичных шрифтов для использования в Figma. Его простой и простой шрифт без засечек широко используется в заголовках и абзацах. Комбинация Nunito, Lora и Roboto — одно из классических применений для большинства пользователей Figma. Если вы сомневаетесь в выборе шрифтов, просто выберите Nunito.
4. Пары моноширинных шрифтов
Символы в моноширинных шрифтах занимают такое же горизонтальное пространство, которое выглядит винтажно, поэтому оно обычно используется для компьютерного программирования и пишущих машинок.
5. Сочетания шрифтов Roboto
Roboto также является одним из самых популярных шрифтов без засечек. Его можно идеально сочетать с любым другим типом шрифта, который создает красивый, но уникальный визуальный эффект.
Советы, которые вы должны знать
Если вы ищете альтернативу Figma или хотите использовать больше стилей шрифтов, попробуйте Wondershare Mockitt Prototype Designer!
Зарегистрируйтесь, чтобы создать сейчас
Как использовать шрифты Figma и исправить отсутствующие шрифты Figma
Если вы импортировали дизайны из любого другого приложения, вы можете столкнуться с отсутствующими шрифтами в Figma . К счастью, вспомогательный инструмент для шрифтов Figma позволит вам автоматически заменить их наиболее близкими. Перед этим вам нужно установить помощник шрифтов Figma. Читайте дальше, чтобы выполнить шаги:
Установите шрифты Figma на свой компьютер
Если вы используете его настольное приложение, вы можете воспользоваться помощью помощника шрифтов Figma для импорта локальных шрифтов с вашего компьютера. Кроме того, есть возможность исправить отсутствующие шрифты Figma, о которых вам следует знать.
Во-первых, просто запустите Figma и нажмите на свой аватар, чтобы перейти к опции Настройки учетных записей .
Когда откроется раздел «Настройки учетной записи», прокрутите вниз и щелкните вкладку « Шрифты ».
Из доступных вариантов просто нажмите кнопку « Загрузить установщик для включения локальных шрифтов ».
Это просто запустит интерфейс набора инструментов Figma Font Helper . Теперь вы можете выполнить простой процесс автоматической установки шрифтов Figma со своего компьютера.
Источник: Vimeo
Примечание: Здесь вы также можете выбрать шрифты Figma Adobe, если на вашем компьютере уже установлен набор инструментов Adobe Fonts.
Исправление отсутствующих шрифтов в Figma
Если вы успешно установили шрифты в Figma, но не смогли их использовать, выполните следующие действия, чтобы исправить проблему отсутствия шрифтов, которая появляется в Figma.
1. Любой отсутствующий стиль шрифта в Figma будет заменен на «A?» икона. Чтобы получить доступ к этой функции, вы можете просто перейти в верхний правый угол и щелкнуть значок отсутствующего шрифта .
Источник: Figma
2. Теперь помощник шрифтов Figma запустит специальное окно со всеми отсутствующими шрифтами. Вы можете просто выбрать шрифт и выбрать его ближайшую замену (предложено Figma).
3. После этого нажмите кнопку « Заменить шрифты », чтобы помощник шрифтов Figma автоматически исправил все отсутствующие шрифты в вашем дизайне.
Источник: Figma
Лучшая альтернатива Figma
Поскольку работа со шрифтами Figma может быть немного сложной, вы можете вместо этого использовать Wondershare Mockitt. Это чрезвычайно удобное и профессиональное приложение для дизайна, к которому вы можете бесплатно получить доступ онлайн или на своем рабочем столе с той же учетной записью.
Зарегистрируйтесь для бесплатного использования
Поддерживаемые шрифты:
На Mockitt вы уже можете просматривать широкий спектр доступных шрифтов. Поэтому нет необходимости устанавливать или импортировать набор инструментов для шрифтов. В настоящее время Mockitt поддерживает 22 шрифта и 88 стилей шрифтов.
Вот некоторые шрифты, поддерживаемые Mockitt: Roboto, Open Scans, Lato, Playfair Display, Source Scans Pro, Montserrat, Nunito.
Другие функции:
Широкий набор функций для настройки форматирования и внешнего вида ваших проектов.
Получите доступ к проектам онлайн в любом браузере и используйте широкий спектр поддерживаемых им виджетов.
Обширная библиотека на Mockitt, которая поможет вам изучить множество шаблонов, пресетов и других дизайнов.
Добавьте анимацию, взаимодействия, ссылки и т. д. в свои проекты, чтобы улучшить их точность.
Получите предварительный просмотр своих проектов и можете дополнительно экспортировать их в различные форматы.
Вот несколько простых шагов, которые вы можете предпринять, чтобы работать с различными шрифтами и дизайнами в Mockitt.
Шаг 1: Запустите новый проект
Для начала вы можете просто зайти на панель инструментов Mockitt и нажать « Create > Prototype ». Теперь вы можете просто добавить новый проект, чтобы получить рабочий холст.
Шаг 2: Работа со шрифтами Mockitt
После открытия нового холста вы можете найти все виды виджетов на боковой панели. Из плавающих ярлыков справа выберите встроенные виджеты и перетащите текстовое поле на холст.
Теперь вы можете просто щелкнуть текстовый виджет, чтобы дать ему заголовок. На боковой панели вы можете найти различные параметры форматирования. Например, вы можете перейти на боковую панель > панель «Текст », чтобы изменить ее шрифты и внешний вид.
Таким же образом вы можете использовать любой другой виджет в Mockitt и дополнительно настраивать его по своему усмотрению.
Шаг 3: Поделитесь своим проектом и просмотрите его
Если вы довольны результатами, вы можете поделиться проектом с другими, получив его ссылку или QR-код. Вы также можете предварительно просмотреть свой дизайн или экспортировать его в различные форматы.
Попробуйте бесплатно
Ну вот! Прочитав этот пост, вы сможете работать с различными шрифтами Figma или исправить проблему с отсутствующими шрифтами Figma. Однако, если вы ищете более простую альтернативу, вы можете попробовать Wondershare Mockitt. Находчивый и онлайн-инструмент, он оснащен множеством функций, отвечающих всем вашим потребностям в дизайне в кратчайшие сроки.
Вопросы, связанные с продуктом? Свяжитесь с нашей службой поддержки, чтобы получить быстрое решение >
Laura Angelica
20 лучших шрифтов Figma для современного дизайна пользовательского интерфейса
Комбинации шрифтов Google и пользовательские шрифты для вашего следующего проекта Figma
Если вы ищете лучшие шрифты Figma, чтобы украсить ваш следующий UI/UX дизайн в 2023 году, вы обратились по адресу.
Одной из наиболее важных задач для дизайнеров UI/UX является выбор правильного шрифта, так как он влияет не только на макровизуальный стиль вашего дизайна, но и оказывает непосредственное влияние на взаимодействие с пользователем. Вот почему:
Правильный шрифт упрощает взаимодействие с более читаемым и разборчивым .
Хорошие шрифты улучшают пользовательский интерфейс, потому что они влияют на восприятие ваших приложений.
Хорошая индивидуальность производит хорошее первое впечатление , а у шрифтов есть индивидуальность.
Имея это в виду, мы составили список лучших шрифтов и комбинаций шрифтов Figma, которые вы можете использовать в 2023 году и далее. Без дальнейших церемоний, давайте начнем.
Заголовок: Обзор статьи
Каковы лучшие шрифты Figma?
Как выбрать лучшие шрифты Figma?
Как добавить шрифты в Figma?
Какие шрифты Figma лучше всего подходят для современного дизайна пользовательского интерфейса?
Выбрать идеальный шрифт пользовательского интерфейса для веб-сайта или приложения может быть непросто. С одной стороны, вы хотите, чтобы шрифты пользовательского интерфейса запоминались и соответствовали вашему бренду. С другой стороны, вам также нужен читабельный, эффективный и удобный для мобильных устройств шрифт, который лучше всего работает на всех платформах и размерах экрана.
Хорошая новость: мы собираемся просмотреть лучшие шрифты Figma, на которые можно сделать ставку для ваших дизайнов. Все шрифты в подборке удобочитаемы, эффективны и удобны для мобильных устройств. И что самое приятное, большинство из них можно использовать бесплатно.
Начиная со шрифтов с открытым исходным кодом, вам не нужна огромная коллекция шрифтов с сотнями высококачественных шрифтов, чтобы создавать новаторские дизайны. Итак, вот наша подборка лучших шрифтов Figma для современного дизайна пользовательского интерфейса.
Плита Монтегю
Шрифт: Montagu Slab
Тип: Сплошные засечки
Библиотека: Шрифты Google
Флориан Карстен создал экранный шрифт с засечками, известный как Montagu Slab. Гарнитура представляет собой сменный шрифт с осью веса и оптического размера, вдохновленный классическими стилями 19 века.
Оптическая ось размера, которая регулирует высоту по оси x, интервал, контрастность и апертуру, предлагает множество вариантов для более длинного текста и варианта с плотным и высококонтрастным дисплеем с заметными перевернутыми хвостами.
Пары Ubuntu
Шрифт: Ubuntu x Lora, Ubuntu x Kreon, Ubuntu x Rokkit, Ubuntu x Cabin, Ubuntu x Source Sans Pro и Ubuntu x Prompt
Тип: Ubuntu без засечек x 3 шрифта с засечками; 3 шрифта без засечек.
Библиотека: Google Fonts Пары шрифтов Ubuntu
Ubuntu — гуманистический шрифт без засечек, созданный на основе OpenType. Он был создан и впервые стал доступен в Ubuntu 10.10 в качестве шрифта операционной системы по умолчанию. Расстояние между шрифтами и кернинг были оптимизированы для размеров основного текста, чтобы обеспечить удобочитаемость на экранах компьютеров и мобильных устройств.
Семейство шрифтов Ubuntu идеально сочетается с Lora, Kreon, Rokkit, Cabin, Source Sans Pro и Prompt.
Моноширинные пары
Шрифт: IBM Plex Mono x IBM Plex Sans; Робото Моно х Монтсеррат; и Source без Pro x Ubuntu Mono
Тип: Моноширинные шрифты
Библиотека: Google Fonts Пары моноширинных шрифтов
Если вы хотите создать более винтажный вид, моноширинные шрифты просто фантастические. Они подходят для игрового дизайна, дизайна портфолио и целевых страниц. Здесь у нас есть отличный ресурс с множеством возможностей сопряжения, которые вы можете изменить и адаптировать. Вы также можете получить точный предварительный просмотр того, как будут выглядеть определенные комбинации.
Монтсеррат
Шрифт: Монтсеррат
Тип: Без засечек
Библиотека: Шрифты Google
Шрифт без засечек Montserrat Font считается еще одним привлекательным и достойным семейством шрифтов без засечек. Он превосходен в различных настройках, включая основной текст, заголовки и логотипы. Montserrat — популярный вариант для многих дизайнерских проектов благодаря своей простой геометрической форме и высокой четкости. Он поддерживает широкий спектр языков, а его адаптируемость повышается благодаря разнообразию предлагаемых весов, от тонкого до черного.
Playfair Display
Шрифт: Playfair Display
Тип: С засечками
Библиотека: Шрифты Google
Playfair Display — шрифт Transitional serif с открытым исходным кодом и высококонтрастными штрихами, что делает его более подходящим для категории Modern. Вдохновленный шрифтами 18-го века, такими как Baskerville, Playfair Display — отличный шрифт для заголовков и заголовков.
PT Serif
Шрифт: PT Sans
Тип: С засечками
Библиотека: Шрифты Google
PT SerifTM — второе семейство панкириллиц, созданное для «Государственных шрифтов Российской Федерации». Это переходный шрифт с засечками и гуманистическими окончаниями. Его показатели, пропорции, вес и дизайн гармонируют друг с другом, и он предназначен для использования с PT Sans. Шрифт включает в себя стандартные западные, центральноевропейские и кириллические кодовые страницы, что делает его особым инструментом для современного цифрового дизайна.
Roboto
Шрифт: Roboto Sans Serif
Тип: Геометрический шрифт без засечек
Библиотека: Шрифты Google
Roboto — это гуманистический шрифт без засечек, чистый и чрезвычайно разборчивый на расстоянии или мелкими буквами. Его довольно легко читать с первого взгляда, что делает его идеальным для больших блоков мелкого текста.
Теперь давайте оживим ситуацию лучшими пользовательскими шрифтами Figma, которые вы сможете попробовать в 2023 году.
Великий Моряк
Шрифт: Великий Моряк
Тип: Отображаемый шрифт с засечками
Магазин: Креативный рынок
Great Sailor Display — это простой плоский викторианский шрифт с засечками. В нем сочетаются прямые, прямые буквы, производящие сильное впечатление. Он отдает дань уважения изысканному типографскому дизайну 19 века и вдохновлен типом шрифтов, которые часто использовались на этикетках сигарных коробок того времени.
Увеличить
Шрифт: Увеличить
Тип: Без засечек
Магазин: Элементы Envato
Magnify предлагает семейные пакеты и 16 различных стилей. Он простой, аккуратный и современный. Прописные буквы O, G, C и Q, а также строчные буквы O, A, C и E имеют слегка овальную форму. Magnify имеет 8 начертаний: от Matching Oblique до Bold.
Avalon Sans Serif
Шрифт: Avalon
Тип: Без засечек
Магазин: Креативный рынок
Avalon — это универсальный шрифт, созданный для того, чтобы дополнить ваши цифровые проекты стильным, отличительным и дружелюбным внешним видом.
Лев и Заяц
Шрифт: Лев и Заяц
Тип: Без засечек Сжатый
Магазин: Креативный рынок
Семейство шрифтов Lion & Hare с высокой степенью сжатия источает силу и мощь. Чтобы придать шрифту более последовательный геометрический вид, края символов остаются достаточно прямыми. Семейство шрифтов имеет 6 стилей и поддерживает 27 различных языков. Идеально подходит для заголовков веб-сайтов, макетов журналов, логотипов, брендинга и многого другого.
Ramexon Experimental Display
Шрифт: Ramexon
Тип: Шрифт без засечек
Магазин: Креативный рынок
Компания Ramexon была основана в результате современной экспериментальной типографики и антидизайна. Он призван помочь дизайнерам создать что-то более оригинальное, яркое и громкое, что усилит визуальное присутствие в этом переполненном пространстве. Каждый персонаж имеет смелый, квадратный, мощный и довольно своеобразный дизайн.
Лучано
Шрифт: Лучано
Тип: Дисплей без засечек
Магазин: Креативный рынок
Вот уникальный современный благодарный шрифт с невероятно адаптируемым характером. Он выглядит фантастически как в большом, так и в маленьком размере благодаря использованию сильных заглавных букв и плавных открытых строчных букв. Шрифт четкий, минималистичный, теплый и простой для чтения.
Mellifluous Slab Serif
Шрифт: Mellifluous
Тип: Гладкая засечка
Магазин: Master Bundles
Slab Serif Mellifluous отлично подходит для подписей, заголовков и всего остального.
Heralite Floral Display
Шрифт: Heralite Monogram
Тип: Дисплей с засечками
Магазин: Master Bundles
Heralite Monogram — красивый шрифт с декоративными цветами, идеально подходящий для свадебных приглашений, потрясающих канцелярских товаров, увлекательных постов в социальных сетях, кружек, полиграфической продукции, плакатов, брендинга и логотипов.
Lunatoire Modern Serif
Шрифт: Lunatoire
Тип:
с засечками
Магазин: Креативный рынок
Lunatoire (история луны) — вариант традиционного шрифта с засечками, созданный для редакционных проектов и фирменного дизайна. В пакете есть прописные и строчные буквы; цифры и знаки препинания; акцентированные символы; и многоязычная поддержка для универсального использования.
Woodman Slab Serif
Шрифт: Woodman
Тип:
с засечками
Магазин: Креативный рынок
Woodman очень универсален и включает в себя 3 груза: стандартный, тонкий и тяжелый. Для каждого веса есть четыре разных стиля: стандартный, округлый, пресс и гранж. Тяжелая версия также имеет 5-й стиль с гранжевыми очертаниями.
Proxima Nova
Шрифт: Proxima Sans
Тип: Без засечек
Магазин: Font Spring
Proxima Sans — это редизайн семейства Proxima Nova. Теперь к исходным шести шрифтам добавлено 48 полнофункциональных шрифтов OpenType. Proxima Nova, Proxima Nova Condensed и Proxima Nova Extremely Condensed — это три доступные ширины. Каждая ширина состоит из 16 шрифтов.
Petricor Monospaced Sans Serif
Шрифт: Petricor Monospaced
Тип: Без засечек
Магазин: Master Bundles
Petricor Моноширинный шрифт без засечек — гибкий шрифт, идеально подходящий для заголовков и заголовков. Его профессиональный вид дополнит любой деловой и корпоративный дизайн.
Resist Sams
Шрифт: Resist Sans
Тип: Тип Отдел
Магазин: Master Bundles
Свободолюбивый Resist Sans уравновешивает минималистичные качества неогротесков с интригующим чутьем сопротивления с его глубокими чернильными ловушками.
Как выбрать лучшие шрифты Figma для UI/UX?
Теперь давайте изучим основы того, как выбрать правильный шрифт для вашего проекта. Есть несколько важных факторов, которые следует учитывать:
Цель вашего проекта. В качестве первого шага выберите реакцию аудитории на ваши шрифты. Как бы вы хотели, чтобы ваши шрифты персонализировали ваш бренд?
Настроение вашего общего дизайна: Ваши шрифты неизбежно повлияют на общий дизайн, поэтому убедитесь, что ваши шрифты соответствуют визуальному стилю вашего дизайна, поскольку они неизбежно повлияют на него.
Удобно читать. Основная цель вашего шрифта — сделать текст разборчивым при любом размере. Это означает, что ваши пользователи также должны чувствовать себя комфортно при чтении, как если бы текст читался сам по себе.
Размер действительно важен. Выбор идеального размера шрифта — еще один аспект, который значительно улучшает дизайн и улучшает читаемость текста. Хотя не существует установленного стандарта для мобильной веб-типографики, вы всегда можете обратиться к следующим правилам:
Стандарты основных систем дизайна всегда можно использовать в качестве руководства. Например, в Material Design используются шрифты Roboto размером 14px и 16px соответственно. iOS, с другой стороны, использует SF Pro 15 пикселей для вторичного и 17 пикселей для основного.
Используйте шрифт как минимум на два размера меньше для вторичного текста или, как следует из этого термина, для менее важного текста, чтобы установить визуальную иерархию.
Масштабирование шрифта. Выберите мобильный шрифт, который можно масштабировать на различных устройствах. Это обеспечит адаптивность вашего дизайна.
Используйте один или два шрифта одновременно. Слишком большое количество шрифтов может отвлечь ваших пользователей, что поставит под угрозу их взаимодействие с пользователем. Чтобы избежать этого, используйте не более одного-двух шрифтов одновременно. Работать только с одним семейством шрифтов — самый безопасный вариант.
Вот как их найти:
Изучите работы других дизайнеров: Если есть UI/UX-дизайнер, чья работа вам нравится, просто спросите его, какой шрифт он использовал для своего потрясающего дизайна. Многие люди были бы польщены и хотели бы ответить.
Следите за тем, что делают крупные компании: Обратите внимание на то, какие шрифты крупные технологические компании используют для своих логотипов, приложений и веб-сайтов, и ищите закономерности и тенденции.
Анализ конкурентов: Многие отрасли имеют разные стандарты и следуют разным тенденциям в дизайне. Вот почему анализируйте только своих крупнейших конкурентов в той отрасли, для которой вы разрабатываете дизайн. С этого момента инструмент проверки в вашем браузере станет вашим самым верным партнером в преступлении.
Ищите вдохновение: Когда вы разрабатываете что-то конкретное (например, приложение для еды), перейдите на такие платформы дизайна, как Behance, Dribbble или Awwwards, чтобы увидеть самые популярные и получившие самые высокие оценки дизайны. Найдите те, которые больше всего отражают атмосферу, которую вы хотите достичь в своем проекте, и попытайтесь воспроизвести шрифты или найти еще лучшие.
Ознакомьтесь с самыми популярными шрифтами в Google Web Fonts. Они популярны не просто так.
Вы также можете узнать, как выбрать правильные шрифты пользовательского интерфейса для своих приложений, на что обращать внимание и какие шрифты наиболее безопасны.
Как добавить шрифты в Figma?
Коллекция шрифтов Google доступна прямо из коробки вместе с Figma. Выбор шрифта отобразит все ваши локальные шрифты, если вы используете Figma Desktop. Установка Figma Font Service позволит вам просматривать локальные шрифты и в браузерной версии.
Добавление шрифтов Google
Нет необходимости устанавливать какие-либо шрифты Google, поскольку все они уже доступны как в Figma Desktop, так и в Figma в вашем браузере. Если вы используете Figma Desktop, вы также можете автоматически получить доступ ко всем вашим локальным шрифтам. Чтобы добавить любой шрифт в Figma, просто установите его и перезапустите инструмент.
Однако, если вы используете браузер Figma, вам понадобится установщик шрифтов Figma для ваших системных шрифтов. Как только это будет запущено, просто перезапустите вкладку браузера, и ваши системные шрифты отобразятся в средстве выбора шрифтов.
Добавление пользовательских шрифтов
Использование пользовательских шрифтов неизбежно в Figma, если вы хотите придать своим проектам более профессиональный вид.
К счастью, добавить пользовательские шрифты в Figma довольно просто. Figma может получить доступ к библиотеке шрифтов на вашем компьютере, а это означает, что когда вы устанавливаете шрифты на свой компьютер, вы также можете автоматически получить к ним доступ в Figma.
Чтобы установить пользовательские шрифты на свой компьютер, выполните следующие действия:
Шаг 1. Зайдите на любой веб-сайт/интернет-магазин, где можно скачать/купить шрифт и найти нужный шрифт.
Шаг 2. Самый простой способ получить шрифт — это использовать настольное приложение. Просто скачайте шрифт и установите его на свой компьютер. Если шрифты находятся в ZIP-файле, извлеките его, чтобы найти файлы шрифтов .ttf или .otf
.
Шаг 3. Перейдите в Figma и выберите «Шрифты». Теперь вы можете получить доступ к новому шрифту из раскрывающегося меню.
Однако, если вы используете Figma в своем браузере, вам необходимо использовать их установщик шрифтов. После установки он даст вам мгновенный доступ ко всем шрифтам, уже установленным на вашем компьютере, при использовании браузерной версии Figma.
Обратите внимание, что локальные шрифты в настоящее время не поддерживаются в Linux или Chrome OS, поэтому вы будете ограничены только шрифтами Google.
Чувствуете мотивацию и вдохновение, чтобы засучить рукава? Потрясающий. Если вам нужен партнер по веб-разработке для ваших текущих и будущих проектов, здесь, в htmlBurger, мы более чем рады обсудить ваши потребности. Хочу поговорить?
Реклама
Подводя итоги
Когда дело доходит до современных инструментов для дизайна пользовательского интерфейса, Figma, несомненно, является одним из лучших.
Голубцы на овощной подушке рецепт – Европейская кухня: Основные блюда. «Еда»
Голубцы на овощной подушке рецепт – Европейская кухня: Основные блюда. «Еда»
ЗОЛОТАЯ ТЫСЯЧА
Рецепты
ЖУРНАЛ «ЕДА» №90 (152)
Школа «еды»
Идеи
Авторы
База
Моя книга рецептов
Включить ингредиенты
Исключить ингредиенты
Популярные ингредиенты
Тип рецепта
Проверено «Едой»
Пошаговые рецепты
Видеорецепты
Рецепты с историей
АВТОР:
Maxim Ovcharenko
порций:
10ГОТОВИТЬ:
1 час
1 час
Никто пока не добавил сюда фотографии.
Автор рецепта
Автор: Maxim OvcharenkoПерейдите в профиль
Энергетическая ценность на порцию
Калорийность
Белки
Жиры
Углеводы
387
16
20
33
ккал
грамм
грамм
грамм
* Калорийность рассчитана для сырых продуктов
Ингредиенты
порции
10
Капуста
1 штука
Говяжий фарш
500 г
Круглый рис
250 г
Репчатый лук
2 штуки
Морковь
2 штуки
Сладкий перец
2 штуки
Сметана
2 столовые ложки
Помидоры
6 штук
Растительное масло
2 столовые ложки
Лавровый лист
10 г
Соль
по вкусу
Молотый черный перец
по вкусу
Паприка
по вкусу
Мускатный орех
по вкусу
Свиной фарш
250 г
Инструкция приготовления
1 час
Распечатать
1Кочан капусты очищаем от поврежденных листьев и вырезаем кочерыжку. Снимаем листья с кочана, опускаем их в кипящую воду минут на 10.
2Отдельно отвариваем рис, предварительно промыв его в проточной воде. Рис нужно залить водой таким образом, чтобы вода покрывала его полностью на 1 палец. Затем доводим рис до кипения и отставляем его — чтобы он стекал на дуршлаге.
ШпаргалкаКак сварить рис
3Для приготовления фарша: перекручиваем и смешиваем два вида мяса, добавляем мелко нарезанный лук (не весь) и специи (по вкусу). Фарш смешиваем с охлажденным рисом, солим, перчим.
4Для подушки из овощей: мелко нарезаем лук и болгарский перец, натираем морковь. Обжариваем на растительном масле, добавляем соль. Хорошо перемешиваем — подушка из овощей готова.
5Помидоры измельчаем в блендере, протираем через сито, чтобы избавиться от семечек. Смешиваем помидорную смесь со сметаной, добавляем соль, перец, мускатный орех по вкусу.
6Начинаем формировать голубцы: столовую ложку фарша выкладываем на капустный лист и аккуратно заворачиваем.
7В кастрюлю с толстым дном выкладываем массу из обжаренных овощей (часть). Затем — слой голубцов. Снова массу из обжаренных овощей и слой голубцов. Все заливаем томатно-сметанным соусом.
8Доводим до кипения. А затем оставляем тушиться на медленном огне — на протяжении часа. В середину можно добавить кусочек сливочного масла.
популярные запросы:
Запеканка
Котлеты
Рулеты
Рагу
Комментарии
Читайте также:
Как приготовить спаржу вкусно и быстро
Рассказывают профессиональные повара
Где есть суши и роллы в Москве
8 ресторанов, куда стоит идти специально на сырую рыбу
спецпроекты
Похожие рецепты
Голубцы из пекинской капусты в духовке
Автор: Валентина
6 порций
1 час 30 минут
Закусочные голубцы
Автор: Матильда Огурцова
8 порций
40 минут
03:43
Голубцы в духовке
Автор: Еда
6 порций
2 часа
Ленивые голубцы на молоке
Автор: Сергей Александрович Кудрин
10 порций
Голубцы с соевым фаршем и соусом романеско
Автор: Еда
3 порции
50 минут
Голубцы в нежных листьях мангольда
Автор: Ника Ганич
6 порций
3 часа
Голубцы с тилапией в духовке
Автор: Еда
6 порций
2 часа
Постные голубцы с топинамбуром, полбой и белыми грибами
Автор: Еда
4 порции
3 часа
Быстрые ленивые голубцы
Автор: Кулинар 4695902
6 порций
1 час 10 минут
Голубцы с говядиной и сливочно-трюфельным соусом
Автор: Александр Мичигаров
1 порция
Голубцы с говядиной
Автор: Ekaterina Gusakova
4 порции
1 час 30 минут
Голубцы постные
Автор: Яна Безганс
2 порции
Создание изометрической комнаты в 3D
Наверняка у тебя есть представление о том, как в идеале должна выглядеть твоя комната? Она оформлена в любимых тонах, обставлена предметами, которыми увлекаешься. Сегодня мы пошагово смоделируем изометрическую комнату в Blender.
3D поможет тебе воссоздать уголок мечты и научиться создавать интересные сцены с помощью простых элементов.
Изометрия относится к виду параллельной проекции. Угол обзора в ней смещен — это создает эффект трехмерности и позволяет показать некоторые детали окружения, которые не видны при виде сверху или сбоку.
Мы подробно разберем каждый шаг и укажем все инструменты, которые нам пригодятся при проектировании комнаты, мебели и интерьера. Также создадим лоуполи модель, построение которой будет понятно новичкам в Blender.
Первые шаги
Определившись с понятием изометрии перейдем к созданию проекции в Blender. Самое главное при изометрическом рендеринге – это камера. В первую очередь необходимо изменить ее тип на ортографический:
Меняем тип камеры с Perspective на Orthographic
Для изометрического рендеринга очень хорошо подходит «квадратная камера» (соотношение сторон 1:1). Если нужно приблизить/отдалить камеру, используй параметр Orthographic Scale.
Далее, камеру нужно расположить в правильном месте. Для этого установи ее положение по осям:
X: 12
Y: -12
Z: 12
Также, камеру нужно повернуть по всем трем осям:
X: 54.8
Y: 0
Z: 45
Моделирование комнаты
Завершив настройку камеры, переходим к созданию сцены. В качестве примера для туториала мы взяли среднестатистическую комнату, которую впоследствии ты сможешь наполнить понравившимся контентом.
Изометрическая комната, которую получим в процессе туториала
Первоначально создаем кубик и удаляем ненужные нам грани с помощью инструмента Edge Loops. Немного утолщаем стены, используя модификатор Solidify. Вуаля, наша заготовка комнаты уже готова. Буквально минута и мы уже построили собственное помещение.
Заготовка комнаты
1 этап — Рабочее место
Создадим куб и преобразуем его в плоский прямоугольник, два раза дублируем этот объект через Shift+D и группируем Shift+J. Мы получили три «ножки» будущего компьютерного стола. Чтобы назначить общий центр масс нашим прямоугольникам выбираем Edit — Set Origin — Origin to Center of Mass (или Shift + Ctrl; + Alt + C).
Моделируем ножки компьютерного стола
Для столешницы выделяем верхние грани прямоугольников. После выделения создаем плоскость клавишей F и экструдим их вниз (E). Толщина столешницы должна совпасть с толщиной ножек.
Создаем плоскость между «ножками»
Закрываем верхнюю часть столешницы, выделяя нужные нам углы и добавляя между ними плоскость (F). Для объединения созданных нами элементов в один объект переходим в режиме Edit Mode на вкладку Shading — Normals — Recalculation. Blender автоматически соединяет наши объекты.
Модель компьютерного стола
Главный атрибут любого 3D-художника — компьютер и комплектующие. Для начала разберемся с клавиатурой. Несмотря на нашу лоуполи атмосферу, она не будет обычным прямоугольником, ведь сейчас многие клавиатуры делают эргономичными — удобными в использовании.
То же самое касается и мышки. Не забудем про количество экранов — настоящий художник не ограничивается одним, ему нужно сразу две штуки. Один для редактирования, второй для просмотра результатов или превью работы в натуральную величину.
У топорного прямоугольника клавиатуры нам нужно видоизменить один угол. Для этого инструментом Loop Cut в Edit Mode выделяем нужную нам часть для редактирования и опускаем одно из верхних ребер немного вниз.
Для клавиш тем же Loop Cut «разрезаем» нашу клавиатуру на квадратики, более-менее похожие по размеру на кнопочки и инструментом Extrusion (клавиша E) буквально выдавливаем их из нашей клавиатуры-заготовки.
Создаем кнопки инструментами Loop Cut и Extrusion
Естественно располагаем на нашем компьютерном столе получившуюся модельку. Согласись, мало у кого клавиатура лежит ровно. Именно поэтому мы немного развернем ее. Не забудь проверить по оси Z, действительно ли клавиатура лежит на столе или же висит в воздухе.
Позиционирование клавиатуры на компьютерном столе
Экран мы начнем моделировать с подставки. Создаем плоский прямоугольник и через хорошо известный нам Loop Cut делим плоскость на 9 одинаковых квадратов. Выделяем центральный квадрат и немного увеличиваем его (клавиша S — Scale). Экструдируем получившуюся область к центру и вверх (клавиша E), затем верхнюю плоскость также экструдируем, но уже только по оси Z.
Осталось добавить сам экран. Выбираем верхнюю плоскость получившейся ножки и экструдируем (клавиша E) ее только по оси X. Для этого при экструдировании один раз нажимаем клавишу X.
Создание нижней части экрана
Итоговую нижнюю плоскость экрана также экструдируем наверх, выбирая оптимальную высоту экрана
Создаем экранную плоскость
Чтобы добавить рамку, выделяем переднюю плоскость экрана и поочередно нажимая клавиши E и S, углубляем рамку и экструдируем получившийся экран внутрь монитора.
Моделирование монитора
Видоизменяем монитор пропорционально столу и клавиатуре. Дублируем готовый объект (Shift+D) и размещаем его рядом с первым монитором. Создаем материалы для получившихся моделей — красим в любой цвет, который тебе понравится.
Позиционирование мониторов
Еще одна функциональная деталь десктопа — мышка. Снова создаем и режем на четыре части прямоугольник инструментом Loop Cut и придаем ему нужную форму экструдированием и изменением размера отдельных граней и ребер.
Моделирование компьютерной мыши
Завершаем наш первый этап покраской стен и настилом деревянного пола. Для стен добавляем материал и выбираем предпочитаемый цвет. Нам понравился персиковый.
Паркет создаем с помощью копирования плоского прямоугольника по периметру комнаты. И да, ему тоже нужно добавить материал с соответствующим цветом.
Первый этап создания изометрической комнаты
2 этап — Кровать, стул и источник света
Стул у нас не геймерский, но начинать с чего-то нужно. За основу берем четыре прямоугольника, вытянутых по высоте — это будут ножки. Создаем плоскость над ножками и экструдируем ее, создавая толщину сидения. Внимание! Нужно оставить место под спинку стула.
Моделируем ножки и сидение
Чтобы объединить три прямоугольника для спинки в одну плоскость, выделяем их, нажимаем правую кнопку мыши и выбираем Dissolve Faces. Экструдируем область по высоте (ось Х). Немного видоизменяем углы стула, чтобы придать ему вид деревянного лоуполи объекта. Подвинем его поближе к столу, будто хозяин недавно закончил работу и отлучился по важным делам.
Позиционирование стула
У жителя нашей комнаты будет не совсем удобная кровать, потому что ее каркас и матрас из ровных прямоугольных блоков.
В плане моделирования нас больше интересует одеяло и подушка. И снова прямоугольники! Но здесь придется попотеть в Edit Mode и создать текстуру лоуполи одеялка. Его край нужно опустить за пределы матраса, а также создать некую скомканность и неровность инструментами Loop Cut, Scale и Extrusion. Их нужно применять как на плоскость и ребра, так и на отдельные точки фигуры.
Модифицирование текстуры одеяла
Основным источником света в нашей комнате станет напольный торшер. При моделировании мы будем использовать цилиндры. Для подставки исходный цилиндр нужно уменьшить по оси Z. Для ножки сузить к центру по осям X и Y, а затем вытянуть вдоль оси Z.
Моделирование ножки и подставки торшера
Абажур торшера можно сконструировать из цилиндра c десятью вершинами. Верхнюю плоскость стандартного цилиндра мы сужаем инструментом Scale (обязательно находясь в Edit Mode). Экструдим плоскость к центру (клавиша E) и далее опускаем полученную область, формируя углубление. Центрируем полученный абажур с готовой подставкой.
Моделирование торшера
Добавляем в сцену свет лампы. Позиционируем его в абажуре так, чтобы он выглядел реалистично. Для этого включаем дополнительное окно с превью рендера, где мы сразу можем увидеть итоговую картинку. Мы выбрали оранжево-желтый цвет лампы. Он придает картине домашний уют и спокойную вечернюю атмосферу.
Установка и корректировка света
Итог 2-го этапа
3 этап — Доработка деталей
Реалистичность и правдоподобность сцене придают мелкие детали интерьера:
книги;
ковер;
картины;
растения;
и так далее.
Их очень просто создать, поэтому если у тебя уже получилось смоделировать мебель, то эти вещи покажутся пустяком.
Используем кубик, который впоследствии модифицируем в прямоугольник. По размерам он должен напоминать книжку. Далее инструментом Loop Cut делим его на обложку нашей книги и часть, которая будет играть роль страниц. Эту часть мы выделим и экструдируем внутрь книги по оси Z. Комбинация Shift+D продублирует нашу книжку и мы сможем разместить нужное нам количество на полках.
Кстати, полки — те же прямоугольники, их нужно расположить вдоль стены. Снова проверь, не проваливаются ли они в саму стену? А может висят в воздухе? Если так, то исправляем!
Моделирование книги
Картины и окна создаем таким же способом. Только видоизменять придется не верхнюю плоскость, а боковую.
Модификация окна
Лоуполи кактус начинаем моделировать с горшка. Экструдируем верхнюю плоскость внутрь, а далее по аналогии с монитором «выращиваем» из горшка кактус. Для ковра можно использовать тот же подход, который мы использовали для одеяла.
Моделирование лоуполи кактуса
Ты можешь сам задать цвета предметов и их текстуру. Все зависит от твоего вкуса и настроения. Рендерим сцену и вот в твоей коллекции работ появилась атмосферная изометрическая комната. Здорово, не правда ли? Можно поиграться со светом, добавить дневную версию комнаты. Для этого нужно убрать свет лампы, добавить солнечный свет и сделать окно прозрачным.
Итог 3-го этапа
Итоги
Как видишь, сегодня мы использовали всего две фигуры — куб и цилиндр. Из них получилось создать более 15-ти предметов. Если ты новичок, то очень советуем моделировать все из простых предметов в Edit Mode. С помощью инструментов в этом режиме ты сможешь создать практически любой объект.
Доработай готовую изометрическую комнату на свой вкус. Добавь интересные элементы или замени существующие. А мы поможем тебе, приложив несколько прекрасных и вдохновляющих работ. Не важно, в каком стиле ты сделаешь комнату: лоуполи или гиперреализм. Главное, что ты практикуешься и учишься чему-то новому!
Как сделать подушку в #blender4d 9002 04 #3dartist #arttutorial #tutorial #fyp #foryou #viral #fypシ
55 лайков, видео в TikTok от YK Graphix (@ykgraphix): «Как сделать подушку в #blender3d #tutorialart #digitalart #3dartart #fyp #foryou #вирусный #fypシ». Мальчик лжец Pt. 2 — ПинкПантересс и Айс Спайс.
906 лайков, видео TikTok от sirieppe (@sirieppe): «Сделать подушку было на самом деле легко 😳 #blender #3d #cloth #pillow #blendercommunity #blenderfamily blenderartist #цвета #рождество». Создание оригинального звука подушки День 27 — 😶🌫️💪🏾♾👻⚡️🤔.
| 3D-художник (@adryan_studio): «#CapCut #fyp #viral #adryan_studio #blender #clothsimulation». подушка учебник оригинальный звук — Адриан | 3D Художник.
499 просмотров|
оригинальный звук — Адриан | 3D Artist
polygonrunway
Polygon Runway
Создание подушки в 005
634 лайков, видео TikTok с подиума Polygon Runway (@polygonrunway ): «Создание подушки с помощью #blender3d и #substancepainter…#blenderart #blender3dtutorial #blenderrender». @polygonrunway Let’s Love — Дэвид Гетта и Сия.
8475 просмотров|
Let’s Love — David Guetta & Sia
polygonrunway
Polygon Runway
Давайте быстро сделаем подушки в Blender 0004 #blender3dart
1К лайков, Видео TikTok от Polygon Runway (@polygonrunway): «Давайте сделаем несколько подушек в Blender #b3d #blender3dsnack #3dillustration #3drender #blender3dart». Простые подушки в Blender 3D Chill Vibes — Толлан Ким.
9962 просмотра|
Chill Vibes — Tollan Kim
TipStrickss1
Советы и рекомендации
Как сделать подушку за минуту в блендере ender #b l ender3d #l e arn3d #3 d #b l endertips&tr icks #bl endertips #t i ps&tr icks #cy cles #e e lenderb3 vee #b 04 л endereevee #b l endervfx #b l ender3d #b l ender3dart #b l endertutorial #b l enderartist #b l endercommunity #3 90 90 0 90 04 3 art 90 003 Ториал #t р aining #v f x #r e nder #3 d моделирование #3 d анимация #3 d модель #l e arn3d #l #9000 0003 илитипс #m a dewithblender #g r aphicdesign #g r aphicdesigner
76 лайков, видео в TikTok от Tips & Tricks (@tipstrickss1): «Как сделать подушку за минуту в блендере #learn3d #3d #blenderсоветы и хитрости #blendertips #советы и хитрости #циклы #eevee #blendercycles #blendereevee #blendervfx #blender3d #blender3dart #blendertutorial #blenderartist #blendercommunity #3dart #tutorial #training #vfx #render #3dmodeling #3danimation #3dmodel #learn3d #learning3d #dailytips #madewithblender #graphicdesign #графический дизайнер». оригинальный звук — Советы и хитрости.
2.1 K Likes, видео TikTok от Factory3D (@factory3d): «Изготовление подушек #3d #блендер #анимация #моделирование #имитация #тикток #удовлетворение». Как вам это понравится — BLACKPINK.
30,6 тыс. просмотров|
How You Like That — BLACKPINK
Моделирование одеял и подушек в Blender
У нас есть много классного реквизита и предметов, которые вы можете найти в нашем магазине Daz, многие из которых имеют реалистичные морщины и струящиеся ткани. Но иногда мы хотим сами пройти сложный путь моделирования реквизита. Если вы хотите улучшить свои базовые навыки 3D-моделирования, лучше всего начать с изучения физики и моделирования ткани в Blender. Чтобы наилучшим образом охватить все основы, мы собираемся смоделировать простую подушку и одеяло. Как только вы освоите эти два метода, откроются возможности для улучшения моделирования более сложных предметов, таких как одежда.
В этом туториале мы смоделировали простую кровать. Если вы ищете руководство, чтобы научиться моделировать простой реквизит, такой как эта кровать, мы рекомендуем начать с одного из наших других постов. Этот пост будет посвящен в первую очередь двум методам имитации ткани, которые мы используем для создания подушки и одеяла.
Что такое интерактивная симуляция ткани в Blender и других 3D-программах?
Моделирование ткани позволяет вам заставить ткань или похожие на ткань материалы двигаться, имитируя взаимодействия в реальном мире. На одежде это может быть воссоздание того, как юбка сужается, течет и реагирует, когда человек в ней идет, бежит или кружится. Ваша симуляция также может воссоздавать естественные эффекты, такие как легкий ветерок, гравитация и столкновение с другими объектами.
Этот метод работы в 3D стал популярным и используется во многих программах. В Daz Studio мы используем технологию dForce для симуляции, которая одинаково хорошо работает как с тканью, так и с волосами.
Моделирование подушки с помощью интерактивной симуляции ткани под давлением
Когда вы впервые начнете работать в Blender, мы можем сделать подушку, используя куб по умолчанию, уже присутствующий в рабочей области. Выберите куб и уменьшите его масштаб. Для этого куба я установил высоту 0,5 метра в настройках Transform. После того, как мы выполнили симуляцию, мы масштабируем подушку до точного размера, который нам нужен, чтобы поместиться на нашей кровати, диване или где бы вы ни хотели ее разместить.
Далее нам нужно применить петлевые разрезы к нашему кубу. Добавьте около 50 разрезов петель по горизонтали и вертикали. Мы также рекомендуем добавить одну петлю, разрезанную по бокам подушки, которая будет швом. Когда вы закончите, ваш куб будет выглядеть, как в примере ниже.
Применение физических свойств для создания формы подушки
Прежде чем мы начнем добавлять физические свойства, которые мы будем использовать в нашей симуляции ткани, давайте выберем куб и выберем «Сглаживание тени» из доступных опций, вызываемых правой кнопкой мыши. Это необходимо для правильного просмотра подушки после того, как все будет готово.
Убедитесь, что вы находитесь в режиме объектов и что куб выбран.
В правой части рабочей области выберите значок Physics Property .
Выберите Ткань .
В разделе «Ткань» установите для шагов качества значение 5.
Установите флажок Давление и установите значение давления равным 1.
В разделе «Столкновения» установите для параметра «Качество» более высокое значение, например 5 или 10. Если компьютер не может выполнить моделирование, выберите более низкое значение.
Отметьте галочкой Self-Collisions и уменьшите расстояние до 0,001. Если вы оставите значение по умолчанию, вы, вероятно, получите неудовлетворительные результаты, потому что вершины могут излишне мешать друг другу.
В разделе Field Weights, установите значение Gravity равным 0. Это удержит вашу подушку на месте, а не упадет во время симуляции.
После применения этих настроек все, что вам нужно сделать, это нажать пробел, чтобы запустить временную шкалу. Вы должны увидеть, как симуляция начинается немедленно. С каждым кадром симуляция будет прогрессировать. Если вы правильно настроили куб и настроили его, он начнет вздыматься, как подушка. Скорее всего, подушка должна достичь желаемого эффекта примерно через 15-20 кадров. Вы можете выполнять симуляцию так мало или много, как вам нравится, чтобы добиться желаемого вида.
Как только подушка будет готова, убедитесь, что вы примените симуляцию, перейдя к значку модификаторов, все еще находясь в режиме объекта, и выбрав «Применить».
Не стесняйтесь масштабировать подушку и изменять ее форму в соответствии с вашими потребностями. Поскольку наша подушка на самом деле представляет собой просто прямоугольник, UV-развертка и подготовка текстур очень просты. В то время как вы могли бы развернуть перед симуляцией и, как правило, должны, в случае с подушкой вы получите хорошие результаты в любом случае. Просто добавьте шов вокруг подушки, используя тот же «шов», который мы сделали до этого, а затем разверните! Зайдите в свою любимую программу и добавьте умный материал, или как бы вы ни предпочитали обрабатывать текстурирование, и вот так, у вас есть реалистичная подушка!
Моделирование и моделирование одеяла с помощью простой физики
Теперь давайте сменим тему и рассмотрим создание одеяла. Мы будем использовать очень похожий метод, однако на этот раз мы не будем использовать настройку давления. Мы не хотим оказывать давление на наше одеяло и не хотим, чтобы оно оставалось на одном месте. На этот раз мы создадим плоскость, а затем поднимем эту плоскость над нашей моделью кровати.
Как и раньше, нам нужно добавить достаточное количество вершин для работы симуляции. Добавьте около 50 петель по горизонтали и вертикали к вашей плоскости. После завершения ваш самолет должен выглядеть так:
Применение физических свойств для создания формы одеяла
Как и в случае с подушкой, рекомендуется применить «сглаживание оттенка», чтобы мы могли видеть, как выглядит результат в режиме реального времени во время моделирования ткани. Кроме того, в отличие от подушки, одеяло лучше развернуть сейчас, прежде чем мы запустим симуляцию и создадим интересные складки и морщины. Идите вперед и UV разверните одеяло сейчас. С материалами и текстурированием мы справимся позже.
Снова перейдите к значку физических свойств, находясь в объектном режиме с выбранной плоскостью покрытия. Большинство наших настроек останутся прежними. На этот раз примените эти настройки:
Выберите Ткань .
Under Cloth задайте для шагов качества значение 5.
В разделе «Столкновения» установите для параметра Качество более высокое значение, например 5 или 10. Если компьютер не может выполнить моделирование, выберите более низкое значение.
Отметьте галочкой Self-Collisions и уменьшите расстояние до 0,001. Если вы оставите значение по умолчанию, вы, вероятно, получите неудовлетворительные результаты, потому что вершины могут излишне мешать друг другу.
Важно отметить, что на этот раз мы НЕ используем давление, и мы хотим оставить параметр Gravity в поле Weights по умолчанию.
Хотя некоторые другие настройки могут соблазнить вас поиграть с ними, например, с массой одеяла, мы рекомендуем сначала попробовать значения по умолчанию. Моделирование ткани часто осуществляется путем проб и ошибок, и для достижения желаемого результата может потребоваться несколько попыток. Играя с множеством настроек, будет очень сложно отслеживать, как каждая настройка повлияла на конечный результат!
Прежде чем мы сможем запустить симуляцию ткани, нам нужно убедиться, что все объекты в нашей сцене, с которыми будет взаимодействовать одеяло, помечены как объекты Collision .
Отметьте объект столкновения, выбрав столкновение на значке свойств физики.
Если вы обнаружите, что ваше одеяло слишком легко соскальзывает с кровати, вы можете увеличить параметр трения в свойстве столкновения кровати.
Не бойтесь попробовать несколько итераций моделирования ткани
Если вы впервые занимаетесь интерактивным моделированием ткани, не волнуйтесь, если с первой попытки не получится так, как вам нравится. Кроме того, если это ваш первый раз, запустите симуляцию и посмотрите, что произойдет. Вы увидите, как одеяло падает прямо на кровать, а затем задрапируется по бокам. Однако вы, вероятно, заметите, что одеяло лежит очень плоско, и результат может быть не таким уж интересным.
Для решения этой проблемы есть очень простое решение. Верните симуляцию к нулевому кадру. Это отменит симуляцию. Теперь выберите одеяло и поверните его под углом. Где-то от 45 до 70 градусов обеспечит умеренное количество складок и подвижность вашего одеяла. Кроме того, чем дольше вы запускаете симуляцию, тем менее драматичными будут эти морщины и складки.
Отрегулируйте настройку Shear , если ваше одеяло не сталкивается должным образом со своими собственными вершинами, как вам хотелось бы.
Если это выглядит совершенно неправильно, убедитесь, что вы уменьшили расстояние, на котором одеяло совершает самостолкновение. Мы обычно рекомендуем 0,001 для большинства симуляций ткани.
Когда вы будете довольны результатом, примените модификатор так же, как вы сделали это с подушкой. Вот так у вас должны получиться потрясающе выглядящие подушка и одеяло, готовые к отделке материалами.
Исследуйте dForce и огромную коллекцию ресурсов в Daz Studio
Мы надеемся, что это небольшое руководство было полезным и расширило ваши знания о Blender, а также о замечательном инструменте, к которому мы имеем доступ как 3D-художники.
Цвета HTML. Таблица из 147 имён цветов для HTML и CSS — ColorScheme.Ru
ColorScheme
· Инструмент для подбора цветов и генерации цветовых схем ·
Цветовой Круг Онлайн ⇒
Карта СайтаНазвания ЦветовЦвета АвтомобилейИмена цветов в HTMLКонвертер Цветов
На данной странице представлены специальные ключевые слова, которые можно применять для обозначения того или иного цвета на интернет сайтах, и при разработке на языках программирования для Web, таких как HTML, CSS, JavaScript, Flash, и др.
В ранних спецификациях W3C было определено всего 16 ключевых цветов. В более поздних спецификациях дополнительно было определено ещё 130 различных названий цветов. Следующая таблица содержит имена, и образцы цветов, которые ассоциируются с этими именами.
Таблица HTML цветов
Имена цветов в HTML не чувствительны к регистру, и могут записываться в любой форме
Также стоит отметить, что имея 147 различных ключевых слов (17 старых и 130 новых), не все цвета в этом списке уникальны. Некоторые имена обозначают один и тот же цвет. Так, например, и Grey, и Gray обозначают 50-процентный серый цвет #808080, а Magenta — это лишь синоним HTML цвета Fuchsia, и ссылается на шестнадцатеричный код цвета #FF00FF.
HTML Имя Цвета
HEX
RGB
Красные тона:
IndianRed
#CD5C5C
205, 92, 92
LightCoral
#F08080
240, 128, 128
Salmon
#FA8072
250, 128, 114
DarkSalmon
#E9967A
233, 150, 122
LightSalmon
#FFA07A
255, 160, 122
Crimson
#DC143C
220, 20, 60
Red
#FF0000
255, 0, 0
FireBrick
#B22222
178, 34, 34
DarkRed
#8B0000
139, 0, 0
Розовые тона:
Pink
#FFC0CB
255, 192, 203
LightPink
#FFB6C1
255, 182, 193
HotPink
#FF69B4
255, 105, 180
DeepPink
#FF1493
255, 20, 147
MediumVioletRed
#C71585
199, 21, 133
PaleVioletRed
#DB7093
219, 112, 147
Оранжевые тона:
LightSalmon
#FFA07A
255, 160, 122
Coral
#FF7F50
255, 127, 80
Tomato
#FF6347
255, 99, 71
OrangeRed
#FF4500
255, 69, 0
DarkOrange
#FF8C00
255, 140, 0
Orange
#FFA500
255, 165, 0
Жёлтые тона:
Gold
#FFD700
255, 215, 0
Yellow
#FFFF00
255, 255, 0
LightYellow
#FFFFE0
255, 255, 224
LemonChiffon
#FFFACD
255, 250, 205
LightGoldenrodYellow
#FAFAD2
250, 250, 210
PapayaWhip
#FFEFD5
255, 239, 213
Moccasin
#FFE4B5
255, 228, 181
PeachPuff
#FFDAB9
255, 218, 185
PaleGoldenrod
#EEE8AA
238, 232, 170
Khaki
#F0E68C
240, 230, 140
DarkKhaki
#BDB76B
189, 183, 107
Фиолетовые тона:
Lavender
#E6E6FA
230, 230, 250
Thistle
#D8BFD8
216, 191, 216
Plum
#DDA0DD
221, 160, 221
Violet
#EE82EE
238, 130, 238
Orchid
#DA70D6
218, 112, 214
Fuchsia
#FF00FF
255, 0, 255
Magenta
#FF00FF
255, 0, 255
MediumOrchid
#BA55D3
186, 85, 211
MediumPurple
#9370DB
147, 112, 219
BlueViolet
#8A2BE2
138, 43, 226
DarkViolet
#9400D3
148, 0, 211
DarkOrchid
#9932CC
153, 50, 204
DarkMagenta
#8B008B
139, 0, 139
Purple
#800080
128, 0, 128
Indigo
#4B0082
75, 0, 130
SlateBlue
#6A5ACD
106, 90, 205
DarkSlateBlue
#483D8B
72, 61, 139
Коричневые тона:
Cornsilk
#FFF8DC
255, 248, 220
BlanchedAlmond
#FFEBCD
255, 235, 205
Bisque
#FFE4C4
255, 228, 196
NavajoWhite
#FFDEAD
255, 222, 173
Wheat
#F5DEB3
245, 222, 179
BurlyWood
#DEB887
222, 184, 135
Tan
#D2B48C
210, 180, 140
RosyBrown
#BC8F8F
188, 143, 143
SandyBrown
#F4A460
244, 164, 96
Goldenrod
#DAA520
218, 165, 32
DarkGoldenRod
#B8860B
184, 134, 11
Peru
#CD853F
205, 133, 63
Chocolate
#D2691E
210, 105, 30
SaddleBrown
#8B4513
139, 69, 19
Sienna
#A0522D
160, 82, 45
Brown
#A52A2A
165, 42, 42
Maroon
#800000
128, 0, 0
Основные цвета:
Black
#000000
0, 0, 0
Gray
#808080
128, 128, 128
Silver
#C0C0C0
192, 192, 192
White
#FFFFFF
255, 255, 255
Fuchsia
#FF00FF
255, 0, 255
Purple
#800080
128, 0, 128
Red
#FF0000
255, 0, 0
Maroon
#800000
128, 0, 0
Yellow
#FFFF00
255, 255, 0
Olive
#808000
128, 128, 0
Lime
#00FF00
0, 255, 0
Green
#008000
0, 128, 0
Aqua
#00FFFF
0, 255, 255
Teal
#008080
0, 128, 128
Blue
#0000FF
0, 0, 255
Navy
#000080
0, 0, 128
HTML Имя Цвета
HEX
RGB
Зелёные тона:
GreenYellow
#ADFF2F
173, 255, 47
Chartreuse
#7FFF00
127, 255, 0
LawnGreen
#7CFC00
124, 252, 0
Lime
#00FF00
0, 255, 0
LimeGreen
#32CD32
50, 205, 50
PaleGreen
#98FB98
152, 251, 152
LightGreen
#90EE90
144, 238, 144
MediumSpringGreen
#00FA9A
0, 250, 154
SpringGreen
#00FF7F
0, 255, 127
MediumSeaGreen
#3CB371
60, 179, 113
SeaGreen
#2E8B57
46, 139, 87
ForestGreen
#228B22
34, 139, 34
Green
#008000
0, 128, 0
DarkGreen
#006400
0, 100, 0
YellowGreen
#9ACD32
154, 205, 50
OliveDrab
#6B8E23
107, 142, 35
Olive
#808000
128, 128, 0
DarkOliveGreen
#556B2F
85, 107, 47
MediumAquamarine
#66CDAA
102, 205, 170
DarkSeaGreen
#8FBC8F
143, 188, 143
LightSeaGreen
#20B2AA
32, 178, 170
DarkCyan
#008B8B
0, 139, 139
Teal
#008080
0, 128, 128
Синие тона:
Aqua
#00FFFF
0, 255, 255
Cyan
#00FFFF
0, 255, 255
LightCyan
#E0FFFF
224, 255, 255
PaleTurquoise
#AFEEEE
175, 238, 238
Aquamarine
#7FFFD4
127, 255, 212
Turquoise
#40E0D0
64, 224, 208
MediumTurquoise
#48D1CC
72, 209, 204
DarkTurquoise
#00CED1
0, 206, 209
CadetBlue
#5F9EA0
95, 158, 160
SteelBlue
#4682B4
70, 130, 180
LightSteelBlue
#B0C4DE
176, 196, 222
PowderBlue
#B0E0E6
176, 224, 230
LightBlue
#ADD8E6
173, 216, 230
SkyBlue
#87CEEB
135, 206, 235
LightSkyBlue
#87CEFA
135, 206, 250
DeepSkyBlue
#00BFFF
0, 191, 255
DodgerBlue
#1E90FF
30, 144, 255
CornflowerBlue
#6495ED
100, 149, 237
MediumSlateBlue
#7B68EE
123, 104, 238
RoyalBlue
#4169E1
65, 105, 225
Blue
#0000FF
0, 0, 255
MediumBlue
#0000CD
0, 0, 205
DarkBlue
#00008B
0, 0, 139
Navy
#000080
0, 0, 128
MidnightBlue
#191970
25, 25, 112
Белые тона:
White
#FFFFFF
255, 255, 255
Snow
#FFFAFA
255, 250, 250
Honeydew
#F0FFF0
240, 255, 240
MintCream
#F5FFFA
245, 255, 250
Azure
#F0FFFF
240, 255, 255
AliceBlue
#F0F8FF
240, 248, 255
GhostWhite
#F8F8FF
248, 248, 255
WhiteSmoke
#F5F5F5
245, 245, 245
Seashell
#FFF5EE
255, 245, 238
Beige
#F5F5DC
245, 245, 220
OldLace
#FDF5E6
253, 245, 230
FloralWhite
#FFFAF0
255, 250, 240
Ivory
#FFFFF0
255, 255, 240
AntiqueWhite
#FAEBD7
250, 235, 215
Linen
#FAF0E6
250, 240, 230
LavenderBlush
#FFF0F5
255, 240, 245
MistyRose
#FFE4E1
255, 228, 225
Серые тона:
Gainsboro
#DCDCDC
220, 220, 220
LightGrey
#D3D3D3
211, 211, 211
LightGray
#D3D3D3
211, 211, 211
Silver
#C0C0C0
192, 192, 192
DarkGray
#A9A9A9
169, 169, 169
DarkGrey
#A9A9A9
169, 169, 169
Gray
#808080
128, 128, 128
Grey
#808080
128, 128, 128
DimGray
#696969
105, 105, 105
DimGrey
#696969
105, 105, 105
LightSlateGray
#778899
119, 136, 153
LightSlateGrey
#778899
119, 136, 153
SlateGray
#708090
112, 128, 144
SlateGrey
#708090
112, 128, 144
DarkSlateGray
#2F4F4F
47, 79, 79
DarkSlateGrey
#2F4F4F
47, 79, 79
Black
#000000
0, 0, 0
Цвета Pantone — Онлайн каталог Pantone.
Таблица Пантонов по CMYK и RGB — ColorScheme.Ru
ColorScheme
· Инструмент для подбора цветов и генерации цветовых схем ·
Цветовой Круг Онлайн ⇒
Карта СайтаНазвания ЦветовЦвета АвтомобилейИмена цветов в HTMLКонвертер Цветов
Цветовая модель Пантон, система Pantone Matching System — это широко используемая стандартизованная система идентификации и подбора цвета, общепризнанный международный стандарт в издательском деле и офсетном производстве.
Идея стандартизации цвета в том, чтобы независимо от используемого оборудования позволить дизайнерам точно воспроизвести нужный цвет, лишь указав его номер. С середины XX века компания выпускает каталоги эталонных цветов (цветовые веера Pantone, пантонники). Каждый цвет из каталога имеет свой код идентификации и пропорции составляющих его базовых красок.
Цвет в каталога Pantone — нанесённая в один прокат готовая краска, предварительно смешанная из базовых цветов в точно заданной пропорции.
В таблице представлен Pantone Color Bridge Coated Process. Данный каталог цветов содержит лишь ближайшие CMYK и RGB аналоги к смесевым цветам. Далеко не каждый цвет из палитры Pantone возможно передать триадными красками, — цветовой диапазон смесевых цветов Pantone гораздо шире, чем у триадных красок CMYK.
Номер цвета:
Страница 1
<
>
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
Образец
Цвет Pantone
C
M
Y
K
HTML
R
G
B
PANTONE 100
0
0
56
0
#FCEA76
252
234
118
PANTONE 101
0
0
68
0
#FCE85F
252
232
95
PANTONE 102
0
0
95
0
#FEE500
254
229
0
PANTONE 103
5
5
100
16
#D0BC00
208
188
0
PANTONE 104
7
13
100
28
#BBA30D
187
163
13
PANTONE 105
13
18
88
45
#998730
153
135
48
PANTONE 106
0
0
75
0
#FCE85D
252
232
93
PANTONE 107
0
0
92
0
#FDE724
253
231
36
PANTONE 108
0
5
98
0
#F9DA00
249
218
0
PANTONE 109
0
9
100
0
#F8D500
248
213
0
PANTONE 110
2
22
100
8
#DBB216
219
178
22
PANTONE 111
8
21
100
28
#B69920
182
153
32
PANTONE 112
10
20
100
40
#A48C1A
164
140
26
PANTONE 113
0
2
83
0
#FAE34E
250
227
78
PANTONE 114
0
4
87
0
#F9DE45
249
222
69
PANTONE 115
0
6
87
0
#F8DB46
248
219
70
PANTONE 116
0
14
100
0
#F5CB08
245
203
8
PANTONE 117
6
27
100
12
#CDA31F
205
163
31
PANTONE 118
7
28
100
30
#B48F1F
180
143
31
PANTONE 119
17
22
100
47
#937F20
147
127
32
PANTONE 120
0
5
64
0
#F7DD76
247
221
118
PANTONE 121
0
8
70
0
#F6D86F
246
216
111
PANTONE 122
0
11
80
0
#F5D258
245
210
88
PANTONE 123
0
19
89
0
#F2C541
242
197
65
PANTONE 124
0
30
100
0
#EDB220
237
178
32
PANTONE 125
6
32
100
24
#BB9121
187
145
33
PANTONE 126
11
31
100
36
#A7861D
167
134
29
PANTONE 127
0
4
62
0
#FAE17B
250
225
123
PANTONE 128
0
7
75
0
#F8D962
248
217
98
PANTONE 129
0
11
78
0
#F6D15A
246
209
90
PANTONE 130
0
32
100
0
#EDAC1A
237
172
26
PANTONE 131
2
39
100
10
#D0941F
208
148
31
PANTONE 132
9
38
100
32
#AB7F20
171
127
32
PANTONE 133
19
37
100
59
#775F1F
119
95
31
PANTONE 134
0
12
60
0
#F5D27A
245
210
122
PANTONE 135
0
21
76
0
#F1C15C
241
193
92
PANTONE 136
0
28
87
0
#EFB646
239
182
70
PANTONE 137
0
41
100
0
#EAA124
234
161
36
PANTONE 138
0
52
100
0
#E68C28
230
140
40
PANTONE 139
7
49
100
25
#B27827
178
120
39
PANTONE 140
19
49
100
54
#7D5A25
125
90
37
PANTONE 141
0
16
65
0
#F5CD66
245
205
102
PANTONE 142
0
24
78
0
#F2BF4C
242
191
76
PANTONE 143
0
32
87
0
#F0B336
240
179
54
PANTONE 144
0
51
100
0
#EA961C
234
150
28
PANTONE 145
4
53
100
8
#D08921
208
137
33
PANTONE 146
7
50
100
34
#A97620
169
118
32
PANTONE 147
19
38
90
58
#786428
120
100
40
PANTONE 148
0
17
43
0
#F4D199
244
209
153
PANTONE 149
0
24
51
0
#F2C688
242
198
136
PANTONE 150
0
41
78
0
#EDAA50
237
170
80
PANTONE 151
0
60
100
0
#E88D21
232
141
33
PANTONE 152
0
66
100
0
#E68523
230
133
35
PANTONE 153
5
64
100
17
#C17723
193
119
35
PANTONE 154
8
66
100
41
#9D6120
157
97
32
PANTONE 155
0
12
34
0
#F5D7A5
245
215
165
PANTONE 156
0
23
49
0
#F1C382
241
195
130
PANTONE 157
0
42
74
0
#EBA344
235
163
68
PANTONE 158
0
62
95
0
#E47E1A
228
126
26
PANTONE 159
1
72
100
7
#D0651E
208
101
30
PANTONE 160
6
71
100
31
#AB5A20
171
90
32
PANTONE 161
16
67
100
71
#66401D
102
64
29
PANTONE 162
0
25
35
0
#F0C4A0
240
196
160
PANTONE 163
0
44
52
0
#EBA677
235
166
119
PANTONE 164
0
59
80
0
#E68A48
230
138
72
PANTONE 165
0
70
100
0
#E37828
227
120
40
PANTONE 166
0
76
100
0
#E06C2A
224
108
42
PANTONE 167
5
77
100
15
#BB5D29
187
93
41
PANTONE 168
12
80
100
60
#6F3B20
111
59
32
PANTONE 169
0
30
26
0
#EEBCA8
238
188
168
PANTONE 170
0
48
50
0
#E89C77
232
156
119
PANTONE 171
0
61
72
0
#E4834E
228
131
78
PANTONE 172
0
73
87
0
#E06E37
224
110
55
PANTONE 173
0
82
94
2
#D7572B
215
87
43
PANTONE 174
8
86
100
36
#9C4124
156
65
36
PANTONE 175
18
79
78
56
#77402E
119
64
46
PANTONE 176
0
35
18
0
#EDB9B4
237
185
180
PANTONE 177
0
54
38
0
#E7948A
231
148
138
PANTONE 178
0
70
58
0
#E27865
226
120
101
PANTONE 179
0
87
85
0
#DD5143
221
81
67
PANTONE 180
3
91
86
12
#C1433C
193
67
60
PANTONE 181
21
93
88
50
#80352F
128
53
47
PANTONE 182
0
31
8
0
#ECBEC5
236
190
197
PANTONE 183
0
49
17
0
#E79CA6
231
156
166
PANTONE 184
0
73
32
0
#DF6B7C
223
107
124
PANTONE 185
0
93
79
0
#D93740
217
55
64
PANTONE 186
2
100
85
6
#C92A39
201
42
57
PANTONE 187
7
100
82
26
#AC2B37
172
43
55
PANTONE 188
16
100
65
58
#7D2935
125
41
53
PANTONE 189
0
39
10
0
#EBB3BC
235
179
188
PANTONE 190
0
56
18
0
#E58F9E
229
143
158
PANTONE 191
0
79
36
0
#DE6276
222
98
118
PANTONE 192
0
94
64
0
#DB3B50
219
59
80
PANTONE 193
2
99
62
11
#C32E4C
195
46
76
PANTONE 194
8
100
55
37
#9D2945
157
41
69
PANTONE 195
19
90
50
55
#7E3545
126
53
69
PANTONE 196
0
23
6
0
#EFCAD0
239
202
208
PANTONE 197
0
46
12
0
#E8A1B0
232
161
176
PANTONE 198
0
82
37
0
#DC5672
220
86
114
PANTONE 199
0
100
72
0
#D82949
216
41
73
Номер цвета:
Страница 1
<
>
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
Color Picker — Coolors
Получите полезную информацию о цвете, такую как преобразование, комбинации, имитация слепоты и многое другое.
Преобразование
HEX
RGB
CMYK
ВШБ
ВШЛ
ЛАБОРАТОРИЯ
XYZ
ЛЧ
ЛЮВ
ХВБ
Вариации
Просмотрите вариации оттенков, оттенков, тонов, тонов и температур.
Оттенки
Оттенок создается путем добавления черного к основному цвету, что увеличивает его темноту. Оттенки кажутся более драматичными и насыщенными.
Оттенки
Оттенок создается путем добавления белого к основному цвету, что увеличивает его яркость. Оттенки, скорее всего, будут выглядеть пастельными и менее интенсивными.
Тона
Тон создается путем добавления серого к основному цвету, увеличивая его яркость. Тона выглядят более утонченно и сложно, чем базовые цвета.
Оттенки
Оттенок относится к основному семейству цветов от красного до фиолетового. Оттенки — это вариации основного цвета на цветовом круге.
Температура
Цвета часто делятся на холодные и теплые в зависимости от того, как мы их воспринимаем. Зеленые и синие — холодные, а красные и желтые — теплые.
Цветовые гармонии
Цветовые гармонии — это приятные цветовые схемы, созданные в соответствии с их положением на цветовом круге. Узнать больше
Аналоговые
Аналоговые цветовые схемы создаются путем выбора трех цветов, расположенных рядом друг с другом на цветовом круге. Они воспринимаются как спокойные и безмятежные.
Дополнительный
Дополнительные цветовые схемы создаются путем выбора двух противоположных цветов на цветовом круге. Они кажутся яркими рядом друг с другом.
Раздельно-дополнительный
Раздельно-дополнительный Схемы аналогичны дополнительным, но они используют два смежных цвета дополнения. Они более гибкие, чем дополнительные.
Triadic
Triadic цветовые схемы создаются путем выбора трех цветов, равномерно расположенных на цветовом круге. Они кажутся довольно контрастными и разноцветными.
Tetradic
Цветовые схемы Tetradic состоят из двух пар дополнительных цветов в прямоугольной форме на цветовом круге. Они очень универсальны и лучше всего работают с одним доминирующим цветом.
Квадрат
Квадратные цветовые схемы подобны тетраде, расположенной в квадрате, а не в прямоугольнике. Цвета кажутся еще более контрастными.
Симулятор слепоты
Проверьте, как цвет воспринимается дальтониками, чтобы создать доступные дизайны. Узнать больше
Protanopia
1,3% мужчин, 0,02% женщин
Protanomaly
1,3% мужчин, 0,02% женщин
Deuteranopia
1,2% из мужчин, 0,01% женщин
98999,2%
,2%
9999,2% от мужчин 9000
99,2%
99,2%
,2%
,2%
,2% от мужчин 9000
,2% от мужчин 9000
9,2% от мужчин 9000
,2% от мужчин 9008
,2% от мужчин 9003
,2% от мужчин 9003
,2% от мужчин
89
, men, 0. 35% of women
Tritanopia
0.001% of men, 0.03% of women
Tritanomaly
0.0001% of the population
Achromatopsia
0.003% of the population
Achromatomaly
0.001% of the population
Проверка контрастности
Проверка контрастности текста на белом и черном фоне. Для дополнительных опций используйте этот инструмент.
Белый фон
Черный фон
Библиотеки цветов
Просмотрите наиболее похожие соответствия этого цвета с этими популярными библиотеками цветов.
Цветовые палитры
Несколько примеров цветовых палитр с этим цветом. Посмотреть больше
Палитры не найдены.
лучших генераторов цветовых схем
Здесь вы найдете простой список отличных онлайн-ресурсов о цветах и их использовании в веб-дизайне.
Цвет оказывает огромное влияние на то, как мы воспринимаем окружающий мир. Цвет может влиять на чувства и то, как мы взаимодействуем с вещами, такими как кнопка на веб-сайте или светофор. А с нашими ожиданиями и прошлым опытом цвет может даже повлиять на то, как мы ощущаем вкус пищи.
Цвета играют важную роль во многих аспектах нашей повседневной жизни, в том числе и в веб-дизайне. Однако подбор цветов и поиск правильной цветовой гаммы не всегда является легкой задачей. К счастью, есть много отличных инструментов, которые могут помочь, и это то, что касается списка ColorMatch.
Инструменты для подбора цветов и построения цветовых схем
Coolors.co — быстрый генератор цветовых схем
Coolors.co — простой и очень быстрый генератор цветовых схем. Это, наверное, мой любимый инструмент, когда дело доходит до изучения различных цветовых комбинаций с нуля.
Когда вы заходите на сайт, он генерирует палитру из 5 цветов, которые хорошо сочетаются друг с другом. Вы можете легко создать новую цветовую схему, нажав клавишу пробела, и, если вам нравится один или несколько цветов, щелкните цвет, и он заблокируется, поэтому он не изменится при следующем нажатии клавиши пробела.
Если у вас уже есть цвет, для которого вы пытаетесь подобрать соответствие, вы можете ввести шестнадцатеричное значение и выполнить настройку для компонентов RGB, HSB, CMYK, Pantone и Copic. Вы даже можете выбрать определенный цвет из изображения или заполнить всю палитру из этого изображения. Также можно выбрать разные оттенки цвета и настроить оттенок, насыщенность, яркость и многое другое.
После выбора палитры совпадающих цветов ее можно экспортировать в формате SVG, PNG, PDF или SCSS, или вы можете просто скопировать URL-адрес или добавить его в закладки для дальнейшего использования. Мне очень нравится функция прямой ссылки, так как вам не нужно создавать профиль, чтобы использовать сайт. Однако вы можете создать профиль на сайте, а затем сохранить там все свои цветовые схемы.
Если вы не хотите создавать свою собственную палитру цветов, есть тысячи готовых палитр для изучения.
HueSnap — извлечение цветов из фотографий
HueSnap позволяет создавать палитры путем привязки цветов к изображениям. Вы также можете изучить большой набор существующих палитр, которые затем можно настроить.
Довольно легко извлечь выбранные цвета из фотографии и создать палитру из этих цветов. Но чтобы загрузить свою палитру, вам придется создать учетную запись, что является недостатком, если вы просто хотите попробовать ее или использовать веб-сайт один раз.
Существуют также приложения для iOS и Android, так что вы можете легко получить доступ и синхронизировать свои цветовые палитры.
Инструмент Material Design Color — специальные возможности
Material Color является частью веб-сайта системы дизайна материалов Google. Как и большинство других инструментов, вы можете создать цветовую палитру, но этот инструмент лучше всего подходит для измерения уровня доступности цветовых комбинаций.
Читабельность и доступность иногда упускаются из виду в веб-дизайне, где основное внимание часто уделяется общему внешнему виду, тому, как цвета соответствуют фирменному стилю, или даже оптимизации конверсии. Но вы, конечно, также должны уметь эффективно читать текст, и здесь этот инструмент может помочь.
Adobe Color — старый добрый инструмент, обновленный новыми функциями.
Adobe Color позволяет создавать цветовые схемы с помощью цветового круга с использованием различных правил цветовой гармонии. Adobe Color также неплохо справляется с извлечением цветовой темы или градиента из фотографий.
Если вы являетесь пользователем Adobe Creative Cloud, вы также можете сохранять цветовые темы для использования непосредственно в своих проектах.
Вы также можете изучить существующие цветовые схемы, чтобы вдохновиться или загрузить их. Существует также раздел, в котором вы можете узнать о текущих цветовых тенденциях, которыми делятся творческие профессионалы, организованные из разных отраслей.
Colourco — Легко комбинируйте цвета
Colourco немного похож на Coolors.co, но вместо того, чтобы получать случайную палитру цветов, вы перемещаете мышь. Переместите мышь вверх для более темных цветов и вниз для более светлых, влево и вправо регулирует RGB. Можно продолжать добавлять цвета, нажимая символ +.
Существуют также готовые монохромные, аналоговые, триадные и четырехцветные схемы, в которых можно настроить свет и цвет так же, как описано выше.
Если у вас есть палитра, которая соответствует вашим потребностям, ее легко сохранить в виде таблицы стилей SCSS, палитры PNG или URL-адреса.
Палитра
Палитра использует другой подход, чем большинство инструментов подбора цвета. В веб-дизайне вы часто работаете только с несколькими базовыми цветами, которые обычно устанавливаются в соответствии с рекомендациями бренда. И здесь этот инструмент превосходен, когда вы добавляете базовый цвет, а затем настраиваете градиенты, пока не получите гладкую цветовую схему.
Вы можете экспортировать и импортировать свою палитру в формате JSON.
Статьи и теория цвета
Цвета Canva — основы
Canva На самом деле это онлайн-инструмент для создания графики. Canva, вероятно, больше ориентирована на непрофессионалов. Но на сайте также есть раздел, где вы можете узнать о цвете — это отличный ресурс для новичка, который хочет изучить основы, где пригодится интерактивный цветовой круг в сочетании с теорией. Вы также можете просмотреть список цветов и узнать об их значении.
Цвет имеет значение — интернет-ресурс о теории цвета
Цвет имеет значение. Этот веб-сайт посвящен цветам, и это отличное место, где можно узнать обо всем, что связано с цветом. Вы найдете базовую теорию цвета, а также более продвинутые сведения о цветовой психологии и цветах в маркетинге и брендинге.
Цвет имеет значение, пожалуй, один из лучших сайтов, где можно бесплатно узнать о цветах. Автор является консультантом по цвету, работал в списке компаний из списка Fortune 500 и преподавал в университете.
Онлайн-курсы по цвету
Если вы действительно хотите узнать о цветах, есть много отличных платных курсов на Udemy, Thinkific, Lynda и других сайтах онлайн-обучения. Если вы новичок в мире цветов, один из этих курсов может стоить того.
Веб-дизайн в целом
Awwwards
Awwwards — отличный сайт, на котором можно черпать вдохновение у других замечательных веб-дизайнеров и агентств. В Интернете есть много сайтов, на которых дизайнеры могут представить и продемонстрировать свои лучшие проекты, но это мой любимый.
Сайт полезен для того, чтобы узнать, что сейчас в тренде, а также что другие дизайнеры думают о представленной работе.
Веб-агентство
Webkilde Webbureau — небольшое датское веб-агентство, специализирующееся на быстрых и оптимизированных веб-сайтах. Компания предлагает дизайн White Label для других веб-агентств и веб-дизайнеров.
У вас есть дизайн в Adobe XD или аналогичном, и вы хотите преобразовать его в статическую домашнюю страницу или тему WordPress? Тогда вы можете сделать это здесь. Тем не менее, вы, вероятно, также можете получить достойную работу на freelancer.com или на Fiveer.com за меньшие деньги.
Журнал Smashing
Журнал Smashing Если вы веб-дизайнер, то вы, вероятно, сталкивались с журналом Smashing.
Yashica Electro 35 GS 35-мм пленочный дальномер с дополнительными объективами
Обычная цена
299 фунтов стерлингов
Цена продажи
299 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
35-мм зеркальная пленочная камера Yashica TL Electro X с объективом Carl Zeiss 50 мм f2. 8 Tessar
35-мм зеркальная пленочная камера Yashica TL Electro X с объективом Carl Zeiss 50 мм f2.8 Tessar
Обычная цена
210 фунтов стерлингов
Цена продажи
210 фунтов стерлингов
Обычная цена
349 фунтов стерлингов
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Yashica Ministry III 35-мм дальномерная кинокамера
Yashica Ministry III 35-мм дальномерная кинокамера
Обычная цена
155 фунтов стерлингов
Цена продажи
155 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Объектив Yashica Auto Close Up для Electro 35
Объектив Yashica Auto Close Up для Electro 35
Обычная цена
85 фунтов стерлингов
Цена продажи
85 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Объектив Yashica Yashinon DX 50mm f1. 7
Объектив Yashica Yashinon DX 50mm f1.7
Обычная цена
145 фунтов стерлингов
Цена продажи
145 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Чехол для камеры Yashica
Чехол для камеры Yashica
Обычная цена
25 фунтов стерлингов
Цена продажи
25 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
35-мм пленочная камера Yahica FX-D с объективом Yashica 50 мм f/1. 8
Пленочная камера Yahica FX-D 35 мм с объективом Yashica 50 мм f/1,8
Обычная цена
185 фунтов стерлингов
Цена продажи
185 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
35-мм кинокамера Yashica Ministry 700
Пленочная камера Yashica Ministry 700 35 мм
Обычная цена
179 фунтов стерлингов
Цена продажи
179 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Yashica FX-D Кварц Руководство
Yashica FX-D Quartz Ручной
Обычная цена
6 фунтов стерлингов
Цена продажи
6 фунтов стерлингов
Обычная цена
10 фунтов стерлингов
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Yashica 46 мм УФ-фильтр для объектива
УФ-фильтр для объектива Yashica 46 мм
Обычная цена
25 фунтов стерлингов
Цена продажи
25 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Крышка объектива Yashica Mat
Матовая крышка объектива Yashica
Обычная цена
9 фунтов стерлингов
Цена продажи
9 фунтов стерлингов
Обычная цена
15 фунтов стерлингов
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
35-мм пленочная камера Yashica 230-AF с объективом 35-70 мм
Yashica 230-AF 35-мм пленочная камера с объективом 35-70 мм
Обычная цена
149 фунтов стерлингов
Цена продажи
149 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Yashica J 35-мм пленочный дальномер
Yashica J 35-мм пленочный дальномер
Обычная цена
129 фунтов стерлингов
Цена продажи
129 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Пленочная камера Yashica Electro 35 GT 35 мм с объективом Yashinon 45 мм f/1. 7
Пленочная камера Yashica Electro 35 GT 35 мм с объективом Yashinon 45 мм f/1,7
Обычная цена
199 фунтов стерлингов
Цена продажи
199 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Yashica Ministry 35-мм пленочный дальномер
Yashica Ministry 35-мм пленочный дальномер
Обычная цена
149 фунтов стерлингов
Цена продажи
149 фунтов стерлингов
Обычная цена
Цена за единицу товара
/за
Распродажа
Продано
Используйте стрелки влево/вправо для перемещения по слайд-шоу или смахивайте влево/вправо при использовании мобильного устройства
Yashica — Camera-wiki.
org — Бесплатная энциклопедия фотоаппаратов в Kyocera в 1983. В частности, с 1974 года компания производила 35-мм зеркальные камеры под брендом Contax.
Содержание
1 История компании
1.1 Период Ясима
1.2 Яшика с 1958 по 1973 год
1.3 Линии Yashica и Contax
1.4 В Kyocera
2 пленочные камеры 35 мм
2.1 зеркальная камера
2.1.1 Неподвижный объектив
2.1.2 Фирменное байонетное крепление Yashica
2.1.3 Резьбовое крепление M42
2.1.4 Contax/Yashica (C/Y) байонетное крепление
2.1.5 SLR с автофокусом (крепление Kyocera/Yashica)
2.1.6 SLR с автофокусом (полукадр, фиксированные линзы) от Kyocera
2.2 Дальномер с фиксированным объективом
2.3 Дальномер, сменный объектив
2.4 Видоискатель
Полукадровый видоискатель 2,5
3 120 пленочных фотоаппаратов
3,1 6×6 TLR
4 127 пленочных фотоаппаратов
4. 1 4×4 TLR
4,2 4×4 жесткий
5 126 фотоаппаратов с пленочными картриджами
6 110 фотокамер с пленочным картриджем
7 16-мм пленочных фотоаппаратов
8 пленочных камер Minox
9 пленочных камер APS
10 люксметров
11 Примечания
12 источников / дальнейшее чтение
13 ссылок
История компании
Период Ясима
Компания была основана в мае 1945 года как Yashima Seiki Seisakusho (八洲精機製作所, что означает Yashima Precision Works) в префектуре Нагано. [1] Сначала она выступала в качестве субподрядчика для других компаний и, в частности, производила взрыватели для артиллерийских снарядов в последние месяцы Второй мировой войны. [1] После окончания войны производил компоненты для производителей часов и электрооборудования. [1] В декабре 1949 года Yashima стала акционерным обществом под названием Yashima Seiki K. K. (八洲精機㈱), [1] , первоначальный капитал которого составлял 170 000 иен. [2] [3]
В начале 1953 года, [4] , компания начала производить свою первую камеру Pigeonflex 6x6cm TLR от имени дистрибьютора Endō Shashin-yōhin. [1] [5] [6] В июне 1953 года он изменил свое название на Yashima Kōgaku Seiki K.K. (八洲光学精機㈱, что означает Yashima Optical Precision Instruments), [1] , что отражает его новое участие в бизнесе камер. В том же году компания выпустила на рынок свою первую камеру под собственным брендом Yashimaflex, еще одну TLR 6 × 6 см. Pigeonflex и Yashimaflex уже были оснащены линзами Tomioka, что положило начало отношениям, которые продлятся годами.
На смену Yashimaflex очень скоро пришел ряд моделей под названием Yashicaflex, некоторые из которых имели полуавтоматический завод. В 1956 году название компании было изменено на Yashima Kōgaku Kōgyō K.K. (八洲光学工業㈱, что означает Yashima Optical Industries). [1] В том же году недорогой Yashica Rookie продолжил использовать марку Yashica, которая была построена из Yashi ma и Ca mera, аналогично Leica, Konica и другим.
В 1957 компания Yashima выпустила коврик Yashica-Mat с кривошипным продвижением. В том же году она основала Yashica, Inc. , свою первую дочернюю компанию за пределами Японии, базирующуюся в Нью-Йорке для управления маркетинговой деятельностью в США. [1] Компания также вышла на рынок 8-мм кинокамер с Yashica 8T.
Яшика с 1958 по 1973 год
В 1958 году компания стала называться К.К. Yashica (㈱ヤシカ, Yashica Co., Ltd.), [1] [7] , наконец, приняла название своей продукции. К тому времени его собственный капитал составлял 100 000 иен. [2] [8] Она вышла на другие сегменты рынка, выпустив Yashica 35, свою первую 35-мм пленочную камеру, и Yashica-44, TLR 4×4 см, сильно вдохновленный Baby Rolleiflex, который вызвал конфликты с Франке и Хайдеке. [5] Наконец, она приобрела компанию Nicca Camera, которая производила 35-мм камеры с фокальным затвором и обанкротилась в июне 1958 года. были переданы под брендом Yashica с некоторыми модификациями: Nicca 33 стал Yashica YE, а Nicca IIIL стал Yashica YF. Сама компания Nicca Camera стала дочерней компанией Taihō Kōgaku K.K. (大邦光学㈱, что означает оптический Тайхо). [1]
В течение нескольких лет компания была связана с Konan Camera Laboratory, основатель которой Накамура Гакан обучал различных инженеров Yashica, откомандированных для этой цели. [11] Прямым результатом этого сотрудничества стала Yashica Future 127, прототип камеры, снимающей пленку 4×4 см, представленный в 1959 году, и первая японская камера с автоматической экспозицией.
Также в 1959 году Yashica продолжила диверсификацию на рынке сверхминиатюрных устройств, выпустив Yashica Y16 с новой системой предварительно загруженных кассет.
Компания также установила связи с Polaroid и выпустила Polaroid Pathfinder 120 японского производства в 1960 году. [2] В том же году Yashica также выпустила Pentamatic, современную 35-мм зеркальную фотокамеру со специальными сменными объективами с байонетным креплением, используя опыт Nicca в области затворов в фокальной плоскости. Вскоре от патентованного байонетного крепления отказались, и Yashica приняла на вооружение популярный 42-мм винтовой крепление для 19-го калибра.61 Penta J и более поздние модели 35-мм зеркальных фотокамер. Говорят, что все объективы, продаваемые под брендами Yashikor или Yashinon, были поставлены компанией Tomioka.
В 1961 году Yashica выпустила полукадровую камеру Rapide, эффективно войдя во все возможные сегменты рынка (кроме среднеформатных зеркальных фотокамер). Он продолжал работать над камерами с автоматической экспозицией, с камерами Flash-O-Set и Yashica 35EE, так называемыми камерами «Electric Eye». Его первой камерой с электронным управлением затвором была Yashica Electro Half, выпущенная в 1965, затвор которого разработан компанией Copal; [12] Это также была первая коммерчески доступная японская камера с электронным затвором. [12] [13] Полнокадровый Yashica Electro 35 появился в начале 1966 года. основная компания, [2] , а в августе Yashica также приобрела производителя линз Tomioka Kōgaku Kikai, [2] , крупную компанию, с которой она была связана на протяжении многих лет. Продажи 35-мм зеркальных фотокамер продолжали неуклонно расти, и Yashica быстро приобрела репутацию благодаря опыту в области электронных камер и высококачественной оптики. В том же году Yashica выпустила свою первую 35-мм зеркальную фотокамеру с электронным затвором, TL Electro X, и выпустила Yashica Mat-124, в которой сочетались совокупные улучшения более ранних камер Yashica TLR.
Линейки Yashica и Contax
К 1973 году Yashica была производственным гигантом с большим опытом работы с электронными камерами и искала пути расширения продаж и повышения узнаваемости торговой марки на высококонкурентном рынке 35-мм зеркальных фотокамер. Так началось сотрудничество с Carl Zeiss по созданию новой профессиональной 35-мм зеркальной фотокамеры с электронным управлением затвором под торговой маркой Contax. [15] Студия дизайна F. A. Porsche была нанята для завершения эргономичной и стильной формы кузова. Новая Contax RTS появилась на Фотокине в 1974, и оказался немедленным хитом. Для камеры была представлена новая престижная линейка объективов Contax / Yashica, разработанная Carl Zeiss, с новым байонетным креплением C / Y, которое также было принято в обычной линейке зеркальных фотокамер Yashica, что позволяет заменять объективы между всеми 35-мм моделями Contax и Yashica SLR.
В линейке Yashica байонет Y/C впервые появился на FX-1 (1975) и FX-2 (1976). Yashica воспользовалась возможностью, чтобы модернизировать и расширить свою обычную линейку 35-мм объективов для зеркальных фотокамер, представив улучшенные оптические конструкции и технологии покрытия (для объективов ML с многослойным просветлением). Высококлассная Yashica FR, выпущенная в 1977 и частично основанная на конструкции Contax RTS, представляла собой камеру с ручной экспозицией и электронным управлением, предназначенную для полупрофессиональных и серьезных пользователей-любителей, а также способную использовать весь спектр объективов Carl Zeiss T *. Эта практика «сопряжения» аналогичных моделей Contax с более доступными, менее полнофункциональными, но все же высококачественными моделями Yashica будет продолжаться в течение следующих 10 лет.
За FR быстро последовали в апреле 1977 года FR-I и FR-II. FR-I имел как ручной, так и автоматический режимы экспозиции и был еще ближе по дизайну и функциям к премиальному Contax RTS. FR-II была зеркальной фотокамерой только с автоматической экспозицией, разработанной для растущего рынка новых фотографов, которые не хотели или не нуждались в полной возможности ручного замера. FR-I и FR-II появились на рынке США в начале 1919 г.78. Все эти камеры в целом были очень хорошо спроектированы и изготовлены и даже имели некоторые улучшения по сравнению с RTS. Popular Photography протестировала FR в своем выпуске за сентябрь 1977 года и описала камеру как более прочную и лучше защищенную от пыли, чем ее старший брат. Наряду с возможностью установки объективов Carl Zeiss T*, Yashica предложила множество аксессуаров и намотчиков Contax/Yashica для серии FR, впервые серьезно конкурируя на рынке профессиональных и полупрофессиональных зеркальных фотокамер.
В 1979 году Yashica представила новую недорогую потребительскую зеркальную фотокамеру 35 мм FX-3, предназначенную для покупателей начального уровня. Как и все камеры Yashica с ручной фокусировкой, недорогая камера FX-3 также совместима с объективами Carl Zeiss T*. Эта простая и легкая зеркальная фотокамера с ручной экспозицией сразу же стала хитом как среди новичков, так и среди опытных фотографов, и в итоге были проданы миллионы экземпляров. FX-3 был разработан Yashica и произведен Cosina, компанией с успешной историей производства камер для многих других брендов, включая Minolta, Olympus, Revue и Vivitar. В начале 1980-х компактные камеры средней ценовой категории FX-D и FX-70 получили хорошие отзывы. Как и прежде, эти камеры были производными от текущих моделей Contax (139Q и 137MA). Новые Yashica ознаменовали возвращение компании на средний любительский рынок по умеренным ценам.
В Kyocera
В октябре 1983 года Yashica Company Ltd. была приобретена керамическим гигантом Kyocera. Первоначально слияние привело к небольшим внешним изменениям. Программа ручной фокусировки (MF) FX-103, представленная в 1985, продолжил традицию «сочетания» высококлассных моделей зеркальных камер Yashica с Contax (Contax 159 мм) и стал первой зеркальной фотокамерой Yashica со вспышкой TTL и возможностями полной программируемой экспозиции.
Модели Yashica и Contax, выпущенные после 1983 года, описаны на странице Kyocera. В 2005 году Kyocera прекратила производство всех пленочных и цифровых камер Contax, Yashica и других брендов Kyocera.
35-мм пленочные камеры
SLR
Фиксированный объектив
Dental Eye
Стоматологический глаз II
Dental Eye III
Фирменное байонетное крепление Yashica
Yashica Pentamatic
Яшика Пентаматик II
Yashica Pentamatic S
Резьбовое крепление M42
Yashica Penta J
Яшика J-3
Яшика J-4
Яшика J-5
Яшика J-P
Яшика J-7
Yashica Электро-AX
Яшика TL
Яшика TL-E
Yashica TL Электро
Yashica TL Электро-X
Yashica TL Electro-X ITS
Яшика TL Супер
Yashica FFT
Байонет Contax/Yashica (C/Y)
FR
ФР I
ФР II
FX-1
FX-2
FX-3
FX-3 Супер 2000
FX-7
FX-A Кварц
FX-D Кварц
FX-70 Quartz
SLR с автофокусом (крепление Kyocera/Yashica)
200 АФ
230 АФ
270 АФ
300 AF
SLR с автофокусом (полукадр, фиксированные линзы) Kyocera
Samurai X3. 0
Самурай X4.0
Самурай Z и Z-L
Samurai Z2
Дальномер с фиксированным объективом
Yashica 35
Яшика YK
Яшика 35YL
Яшика 35YJ
Яшика Электро 35
Яшика Электро 35 Профессионал
Yashica Electro 35 G (Золотая механика)
Яшика Электро 35 GS
Яшика Электро 35 GT
Яшика Электро 35 ГСН
Яшика Электро 35 ГТН
Яшика Электро 35 СС
Яшика Электро 35 CCN
Яшика Электро 35 FC
Яшика Электро 35 GL
Яшика Электро 35 GX
Яшика Электро М5
Кампус Яшика
Яшика 35 Вт
Яшика EE
Яшика Миниматик С
Yashica Minimatic S
Yashica Миниматик EL
Яшика Рысь 1000
Яшика Рысь 14
Яшика Рысь 14E
Яшика Рысь 5000
Яшика Рысь 5000E
Яшика MG-1
Яшика М (1960)
Яшика М3
Министр Яшика
Министр Яшика II
Министр Яшика III
Министр Яшика D
Yashica Ministry 700
Дальномер, сменный объектив
Яшика Ю. Е.
Yashica YF
Видоискатель
Flash-O-Set
Flash-O-Set II
Яшика ME 1
Яшика 35 МФ
Яшика MF-1
Яшика MF-2
Яшика МФ 2 Супер
Яшика MF-3
Яшика 35-ME
Yashica Electro 35 MC (зональный фокус)
Дневник Яшики
Яшика Flasher
Партнер Яшика
Yashica Partner Автофокус
Серия Yashica Auto Focus (S, Motor, Motor-D, AF-M II)
↑ В предыдущей версии этой страницы без источника говорится, что к тому времени в компании было восемь сотрудников.
↑ Даты самой ранней рекламы и статей, перечисленных для Yashima’s Pigeonflex в Kokusan kamera no rekishi , стр. 360.
↑ 5.0 5.1 Шибано, стр.8 из Курашику Камера Сенка №26.
↑ Kyōshū no burando ten , стр.10.
↑ 7.0 7.1 Шибано, стр.9 из Курашику Камера Сенка №26.
↑ В предыдущей версии этой страницы без источника говорится, что у компании было 1,982 сотрудника к тому времени.
↑ Льюис, стр.104.
↑ В предыдущей версии этой страницы без источника говорилось, что компания также поглотила Zunow в 1960 или 1961 году, но это, безусловно, было ошибкой.
↑ Shirai, стр. 61–2 из Maboroshi no kamera o otte .
↑ Первыми камерами в мире с электронным управлением затвором были Polaroid 100 и японский прототип Artronic, представленные на 19-й63 Фотокина. (Льюис, стр. 118.) В предыдущей версии этой страницы без источника говорилось, что первой в мире 35-мм камерой с электронным управлением была Yashica Electro 35, но это определенно ошибка.
↑ В предыдущей версии этой страницы без источника говорится, что в конечном итоге было продано 5 миллионов единиц Electro 35, но это не подтверждено.
↑ В предыдущей версии этой страницы без источника говорится, что это сотрудничество называлось «Совершенно секретный проект 130».
Источники / дальнейшее чтение
Asahi Camera (アサヒカメラ) редакция. Shōwa 10–40nen kōkoku ni miru kokusan kamera no rekishi (昭和10–40年広告にみる国産カメラの歴史, история японских камер в рекламе, 1935–1965). Токио: Асахи Шинбунша, 1994. ISBN 4-02-330312-7.
Льюис, Гордон, изд. История японского фотоаппарата. Рочестер, Нью-Йорк: Дом Джорджа Истмана, Международный музей фотографии и кино, 1991. ISBN 0-935398-17-1 (бумажный), 0-935398-16-3 (твердый).
Nihon no kamera o omoshirokushita kyōshū no burando ten (日本のカメラを面白くした郷愁のブランド展, Выставка ностальгических брендов, которые сделали японские фотоаппараты интересными). Токио: Музей камеры JCII, 1997. Каталог выставки; стр. 11 показывает семь камер Yashima/Yashica.
Сакаи Шуити (酒井修一). «1945–1983. Яшика гайрякуси». (ヤシカ概略史, сокращенная история Яшика). В Kamera Rebyū: Kurashikku Kamera Senka (カメラレビュー クラシックカメラ専科) / Camera Review: All about Historical Cameras № 26, сентябрь 1993 г. Без номера ISBN. Yashika Kyōsera Kontakkusu no subete (ヤシカ・京セラ・コンタックスのすべて, специальный выпуск Yashica, Kyocera и Contax). Стр. 6–7.
Шибано Дайсукэ (柴野大輔). «Тасай ни тенкай суру митцу но бурандо: Яшика, Контаккусу, Кёсера но камера» (多彩に展開する三つのブランド・ヤシカ、コンタックス,メメメメメ・・ヤシカ、ォンタックス, Три бренда развиваются по-разному: Yashica, Contax и Kyocera). В Kamera Rebyū: Kurashikku Kamera Senka (カメラレビュー クラシックカメラ専科) / Camera Review: All about Historical Cameras № 26, сентябрь 1993 г. Без номера ISBN. Yashika Kyōsera Kontakkusu no subete (ヤシカ・京セラ・コンタックスのすべて, специальный выпуск Yashica, Kyocera и Contax). Стр.8–11.
Ширай Тацуо (白井達男). «Яшика Футура 127». Стр. 57–66 из Maboroshi no kamera o otte (幻のカメラを追って, Погоня за фантомными камерами). Гендай Камера Шиншо (現代カメラ新書). Токио: Асахи Сонорама, 1982. ISBN 4-257-08077-9. (Впервые опубликовано в Kamera Rebyū / Camera Review. № 7, май 1979 г.) О связях между Ясикой и Конан.
Питер Дечерт. Соединение Contax . Публикации исторических камер, 2007 г. Доступно для загрузки в формате PDF на сайте Peter Dechert’s Corner (включает соответствующую информацию о камерах Yashica]
Ссылки
На английском языке:
Страницы Yashica SLR
Парень Яшика
Неофициальная домашняя страница старой SLR Yashica (версия на сайте archive.
Уроки Фотошопа для начинающих с нуля пошагово cs и сс на русском
Бесплатные уроки фотошопа для начинающих с нуля с подробным описанием. Подходит для версий CS5, CS6 и CC по 2015, 2016, 2017 годы.
Давайте откроем фото девушки. Сделаем копию слоя – для этого так же, как и в других уроках, нажмем сочетание клавиш Ctrl+J. Это всегда необходимо делать перед любым видоизменением фото, дабы сохранить основную исходную фотографию в первоначальном виде.
От правильного расположения объектов на фотографии зависит многое. Если объекты расположены вкривь и вкось – снимок уже нельзя назвать качественным. Самый простой способ сравнять объекты – нарисовать прямую линию, вдоль которой и будут расположены объекты фотоснимка.
Сегодня вы узнаете о том, как вырезать и перенести человека с одного фона на другой. Данный метод является простым в освоении ,потому он прекрасно подойдет для новичков, изучающих азы программы Adobe Photoshop. Такая функция, как смена фона – является одной из самых востребованных функций в Photoshop. Данную процедуру можно провести множеством разных способов, используя инструменты…
Прозрачность Photoshop – одна из ключевых возможностей программы. Если вы только начинаете свое знакомство с этой программой, то данная статья позволит вам узнать, как сделать прозрачный фон на фотографии.
Портрет – считается самым популярным видом фотографии. Каждому начинающему фотографу, рано или поздно, предстоит провести сеанс портретной фотосессии. Кроме азов фотографирования, каждый уважающий себя фотограф должен уметь обрабатывать снимок, умея ловко убирать недостатки лица и изъяны, допущенные в процессе фотосъемки.
Adobe Photoshop – самый популярный в мире фоторедактор, в котором можно создавать действительно интересные вещи. Сегодня вы узнаете о том, как получить из изображения лишь его контур. Это может пригодиться, например, для создания раскраски ребенку. Простые рисунки, которые не имеют сложных деталей, проще всего обвести, используя инструмент «Перо». Так получится быстрее и проще. С изображениями,…
Сегодня вы узнаете о простом, но в то же время эффективном способе сделать снимок интересным и уникальным с помощью наложения текстуры. Вам понадобится: Adobe Photoshop, исходная фотография и желание творить. Рассмотрим два примера.
К сожалению, не все подвластно фотографам. Даже самый профессиональный фотограф не может предотвратить возникновение бликов на лице, которые проявляются благодаря вспышке, особенно если съемка происходит не в студии. Существует несколько способов удаления бликов в Adobe Photoshop. Но мы сегодня рассмотрим самый простой и действенный способ, который позволит сделать кожу матовой и в то же время…
Любой фотограф знает, что если максимально открыть диафрагму, на снимке получится размытым, тем самым выделяя объект съемки. В некоторых случаях не получается максимально открыть диафрагму. Это чаще всего зависит от фона, который находится на близком расстоянии к объекту. Однако это можно легко исправить в Photoshop, зная лишь азы масок и слоев.
Вы хотите вырезать объект и поместить его на другой фон? Тогда сегодня вы узнаете о четырех способах выделения, каждый из которых идеально подходит для своего типа изображений. В Adobe Photoshop разработчики постарались уделить достаточное внимание инструментам для выделения, одними из которых пользоваться сможет даже новичок, а другие имеют более сложные настройки, с которыми придется повозиться.
Кадрирование – одно из самых востребованных действий при обработке фотографии. В данной статье вы узнаете о нескольких вариантах обрезки изображений с помощью фоторедактора Adobe Photoshop и инструмента «Crop Tool» или «Рамка».
Сегодня вы узнаете о том, как получить эффект размытых краев в Photoshop. Данный урок будет полезен пользователям, начинающим свое знакомство с популярным фоторедактором.
Данный урок достаточно простой, но результат будет радовать глаз – аккуратные закругленные углы ваших снимков. А добиться этого очень просто, имея в арсенале Adobe Photoshop любой версии, и снимок, который необходимо обработать.
Программа Photoshop известна тем, что имеет самый широкий набор функций для обработки фотографий. Кроме интересных решений, в Photoshop выполняются и базовые задачи по редактированию фотографий, а именно – поворот фотографий в необходимое положение. Ниже рассмотрим, как это можно сделать на примере Adobe Photoshop CS5.
Search
Как устранить ошибку MSVCR100.dll, MSVCR110.dll, MSVCR120.dll и где их скачать
MSI Afterburner — программа для разгона и контроля над видеокартой
Как включить экранную клавиатуру
Как узнать характеристики компьютера на Windows
Как убрать пароль при входе в Windows 8.1 и 10
Как открыть Jar файл
Как убрать автозагрузку программ Windows
Как сделать темную тему в ВК и не только
Как изменить цвет панели задач windows 10
Как заблокировать рекламу в Google Chrome, Mozilla Firefox, Яндекс.Браузера, Opera, Vivaldi, Microsoft Edge
Видео-уроки фотошопа.
Программа Фотошоп для начинающих.
Photoshop
AudioPhotoshopCorelVideo editorsMaps
Selector
Video editors
Photoshop
Corel Draw
Карты, планы
Photoshop
В разделе размещена информация: статьи, бесплатные видео уроки Фотошопа на русском для начинающих дизайнеров. Представляется информация на русском языке, что очень удобно для сведений что такое программа фотошоп для начинающих. Программа Фотошоп дает возможности создавать анимацию, корректировать изображения, редактировать фотографии, создать шаблон сайта и помочь улучшить продвижение сайта созданными интересными изображениями. Здесь показаны видео уроки Фотошоп про основы программы: состав (элементы интерфейса), описаны меню, панели, окна и инструменты. Для того, чтобы быстро освоить программу, статьи и видео уроки рассказывают только про основные элементы Adobe Photoshop, которые чаще всего применяются. Для того, чтобы лучше усвоить видео уроки Фотошоп, свойства и приемы работы с элементами программы показаны конкретные примеры и видео уроки Фотошопа на страницах:
Начало работы, запуск программы,
Горячие клавиши фотошоп,
Шрифты для фотошопа,
Панель инструментов,
Панель меню,
Окно слои,
Замена лица,
Рисование кнопки,
Создание баннера и анимации текста,
и др. В статьях, в которых размещены видео уроки Фотошоп ниже, что в первую очередь может пригодиться веб дизайнеру для продвижения сайта в интернете. Примеры работы, видео уроки показаны с помощью интерфейса фотошоп на русском языке для эффективного обучения начинающих дизайнеров и последующего интуитивного перехода к англоязычному интерфейсу. Все картинки на сайте лично созданы (обработаны) автором. Скачать редактор можно на официальном сайте www.adobe.com/ru/products/photoshop.html. Для того, чтоб скачать последнюю пробную версию нужно зарегистрироваться. Если не устраивает пробная версия и не хочется платить за лицензионный продукт, программа Фотошоп доступна в интернете, где можно найти множество предложений неофициальных копий, достаточно в поиске браузера набрать «скачать фотошоп». Как альтернатива существует портабельные версии, не требующие полного процесса инсталляции с маленьким весом и онлайн фотошоп. В нем при наличии интернета можно производить практически все основные операции программы.
Программа Фотошоп. Краткое описание
Программа Фотошоп (Adobe Photoshop) – это самая распространенная программа редактор растровой графики, основанная, в отличии от большинства графических редакторов, на работе со слоями, которая дает возможность создавать комбинированные изображения, анимацию и применять множество эффектов, позволяет открывать и редактировать как растровые графические файлы, так и некоторые векторные. Программа Фотошоп одна из самых многофункциональных программ обработки изображений, и наверное нет такого человека, который знает про нее абсолютно все, все ее тонкости. Каждый дизайнер начинал с основ и постепенно приобретал навыки и у него появлялись свои секреты и способы работы в программе. Предлагаеый материал — статьи и видео уроки фотошопа для начинающих, обучающие базовым приемам работы на русском языке. Программа Фотошоп сохраняет файл в растровых форматах. Исходный материал программы сохраняется в формате PSD. Самые распространенные растровые форматы GIF, PNG, JPEG, (GIF, PNG поддерживают прозрачность, GIF — анимацию) которые поддерживают большинство сайтов.Самое основное отличие растровых форматов от векторных, с точки зрения качества, это то, что при увеличении маленьких картинок начинают показываться пиксели (на картинке логотип слева видны маленькие квадратики, из которых и состоят растровые файлы). Векторные устроены по другому — с помощью математических функций комбинируются тончайшие линии и заливка цвета с помощью векторов и имеют намного меньший вес, чем растр. Векторную графику можно создавать и редактировать в программах, таких как CorelDRAW и Adobe Illustrator. На сайтах применяются векторный контент — ролики и изображения, выполненные в формате флеш (SWF, FLV). Часто флеш используют для шапки, слайд шоу, баннеров. Есть сайты, выполненные по флеш технологии. Аналоги Adobe Photoshop: Corel PHOTO-PAINT, входящий в состав пакета CorelDRAW Graphic Suite, и отдельная усовершенствованный редактор Paint Shop Pro PHOTO. Подробнее здесь.
Где смотреть уроки Фотошопа и другие полезные уроки
Посмотреть видео уроки Фотошопа бесплатно можно с канала YouTube https://www.youtube.com/photoshopseo. На канале размещены не только видео уроки Фотошопа, но и другие бесплатные видео уроки, в которых показана не только программа Фотошоп, но и другие редакторы.
Руководство к программе Adobe Photoshop CS6 на русском можно скачать по ссылке. Ссылка откроется в новой вкладке в виде PDF . надо нажать правой кнопкой и скачать на компьютер.
Анонс канала Видео уроки фотошопа:
Создание анимированного баннера в формате gif.
Подробнее…
В данном уроке рассказывается про основные элементы интерфейса. На видео показаны начальные операции с программой: открытие программы, файла, копирование, вставка (вклейка), сохранение результата.
Подробнее…
В данном Уроке рассматриваются простейшие способы создания кнопки. Видео урок Стеклянная кнопка показывает как ссоздать стеклянную кнопку с помощью готовых стилей так и самостоятельно.
Подробнее…
В уроке рассматривается состав панели инструментов и назначение элементов. Видео показывает работу основных инструментов панели.
Подробнее…
В уроке рассказывается про основные горячие клавиши Фотошоп и Виндоус, рекомендуемые для удобства работы в программе и как их назначить самостоятельно.
Подробнее…
На картинке с применением gif анимации наглядно показан результат замены лица в Фотошопе с одного на другое. На этой странице показан пример простейшего способа как вставить лицо в фотошопе и видео урок в конце статьи.
Подробнее…
В статье панель меню рассказывается про выпадающее меню и основные его элементы.
Подробнее…
В статье можно посмотреть примеры кириллических и латинских шрифтов для фотошоп, скачать и узнать как их установить в Windows XP и Seven.
Подробнее…
В статье Окно слои (Window Layers) описывается состав и основные функции окна СЛОИ с иллюстрациями свойств элементов.
Добро пожаловать в учебные пособия «Начало работы с Photoshop», в которых вы узнаете об основных инструментах и приемах Adobe Photoshop. Этот урок знакомит вас с рабочей областью Photoshop и показывает, как открывать и сохранять изображения, увеличивать и уменьшать масштаб и исправлять ошибки.
Что вам понадобится
Получить файлы
Примеры файлов для практики (ZIP, 22,4 МБ)
Открыть в приложении
Открыть этот урок в Photoshop.
Открыть изображения
Открытие изображений и создание новых изображений.
Чему вы научились: открывать и создавать изображения
В строке меню выберите File > Open , чтобы открыть существующие изображения.
В строке меню выберите Файл > Новый , чтобы создать новый образ с нуля. Выберите предустановку документа. Вы можете настроить предустановку, введя собственные значения, такие как ширина и высота.
Ознакомиться с рабочей зоной
Осмотр рабочей зоны.
Что вы узнали: интерфейс
Строка меню (в самом верху) показывает меню «Файл», «Правка», «Изображение» и другие меню, дающие доступ к различным командам, настройкам и панелям.
Панель параметров (под строкой меню) отображает параметры инструмента, с которым вы работаете в данный момент.
Панель инструментов (слева) содержит инструменты для редактирования изображений и создания иллюстраций. Подобные инструменты сгруппированы вместе. Вы можете получить доступ к связанным инструментам в группе, щелкнув и удерживая инструмент на панели.
Панели
(справа) включают в себя Color, Layers, Properties и другие панели, которые содержат различные элементы управления для работы с изображениями. Вы можете найти полный список панелей в меню «Окно».
Окно документа (посередине) отображает файл, над которым вы сейчас работаете. Несколько открытых документов отображаются на вкладках в окне документа.
Закрыть изображение: выберите Файл > Закрыть .
Узнайте, как масштабировать и панорамировать
Изменение вида изображения.
Чему вы научились: Увеличение и уменьшение масштаба и панорамирование
Инструмент Масштаб находится на панели инструментов. Переключитесь с «Увеличить» на «Уменьшить» на панели параметров.
Ручной инструмент , также расположенный на панели «Инструменты», позволяет перемещаться по большому или увеличенному изображению.
Отменить команду
Отмена одного или нескольких шагов и использование панели «История».
Что вы узнали: Чтобы отменить
Чтобы отменить последнее действие, выберите Правка > Отменить или нажмите Control+Z (Windows) или Command+Z (macOS).
Чтобы повторить последнее действие, выберите «Правка» > «Повторить » или снова нажмите Control+Z (Windows) или Command+Z (macOS).
Чтобы отменить несколько шагов, выберите Правка > Шаг назад несколько раз или выберите шаг на панели История.
Сохраните свою работу
Используйте команды сохранения.
Чему вы научились: Чтобы сохранить изображение
Выберите Файл > Сохранить или Файл > Сохранить как .
При сохранении в формате Photoshop (.psd) будут сохранены слои, тип и другие редактируемые свойства Photoshop. Лучше всего сохранить изображение в формате PSD, пока вы еще работаете над ним.
При сохранении в формате JPEG (.jpg) или PNG (.png) изображение будет сохранено как стандартный файл изображения, которым можно делиться, открывать в других программах и публиковать в Интернете. Когда вы закончите редактирование, сохраните копию в одном из этих форматов.
Далее: изменение размера изображения
Ведущий: Ян Кабили
Фотограф: Martin Hoang
Undercut9 Художник: K00iana : Мэтт Ричи
Учебники по основам Photoshop для начинающих
Изучите основы Adobe Photoshop! Эти учебные пособия идеально подходят для начинающих пользователей Photoshop или тех, кому просто нужно освежить свои навыки, охватывая основные темы, которые вам необходимо знать, чтобы быстро освоить Photoshop! Воспользуйтесь ссылками ниже, чтобы перейти к главам уроков и другим популярным темам, или прокрутите вниз, чтобы просмотреть последние уроки по основам Photoshop!
Все еще используете старую версию Photoshop? Получить последнюю версию!
Главы уроков
Популярные ссылки:
Все наши уроки Photoshop теперь доступны для загрузки в формате PDF!
Последние учебные пособия по основам Photoshop
Использование эффектов слоя с масками слоя в Photoshop
Использование эффектов слоя и маски слоя на одном слое может привести к неожиданным результатам. Узнайте, как добиться идеальной совместной работы эффектов и масок!
Как обрезать один слой в Photoshop
Вот два способа обрезать один слой в Photoshop, чтобы вы могли обрезать изображение на одном слое, не обрезая каждый слой сразу.
Рисование выделений с помощью инструментов выделения выделения в Photoshop
Вы не знакомы с инструментами выделения Photoshop? Начало здесь! Узнайте, как делать базовые выделения с помощью инструмента «Прямоугольная область» и «Эллиптическая область выделения», а также как комбинировать основные области выделения в более сложные формы!
Как рисовать произвольные фигуры в Photoshop
Узнайте, как рисовать произвольные фигуры в Photoshop с помощью инструмента «Пользовательские фигуры» и панели «Фигуры». А также как загрузить сотни отсутствующих фигур, как объединить фигуры и как сохранить свои собственные пресеты форм!
Обзор инструментов и панели инструментов Photoshop
Узнайте все об инструментах Photoshop и панели инструментов, включая полный обзор почти 70 инструментов, доступных в Photoshop 2022.
Быстрая навигация по изображениям с высоты птичьего полета в Photoshop
Узнайте, как перемещаться по изображениям с помощью режима «Вид с высоты птичьего полета», одной из лучших скрытых функций Photoshop и самого быстрого способа увеличения и уменьшения масштаба для просмотра различных частей изображения!
Масштабирование и панорамирование всех изображений одновременно в Photoshop
Узнайте, как масштабировать и панорамировать все открытые изображения в Photoshop одновременно, а также как мгновенно сопоставлять уровень масштабирования или местоположение для всех изображений!
Как масштабировать изображения в Photoshop
Узнайте, как масштабировать, прокручивать и перемещаться по изображениям в Photoshop на профессиональном уровне с помощью этого пошагового руководства для начинающих пользователей Photoshop.
Использование инструмента выбора объектов в Photoshop 2022
Узнайте, как использовать улучшенный инструмент выбора объектов в Photoshop 2022 вместе с его совершенно новым средством поиска объектов, чтобы быстро выбирать людей, животных и другие объекты на изображении простым наведением курсора мыши Над ними!
Как нарисовать идеальную пятиконечную звезду в Photoshop
Узнайте, как легко нарисовать идеальную пятиконечную или пятиконечную звезду в Photoshop. И как сохранить звезду как пользовательскую форму, чтобы вам не нужно было рисовать ее снова.
Открыть изображение и поместить изображение в Photoshop
Узнайте разницу между открытием изображения и размещением изображения в Photoshop, а также почему одно из них идеально подходит для смешивания двух изображений вместе!
Как сделать Photoshop редактором изображений по умолчанию
Хотите открывать изображения в Photoshop, просто дважды щелкнув их? Вот как сделать Photoshop редактором изображений по умолчанию в Windows 10 и macOS!
Найдите недостающие градиенты, узоры и формы в Photoshop
Классические градиенты, узоры и формы Photoshop из предыдущих версий, а также большинство новых узоров и фигур по умолчанию скрыты. Вот где их найти в Photoshop 2021!
Как постоянно обновлять Photoshop
Не уверены, что используете последнюю версию Photoshop? Узнайте, как легко обновлять Photoshop с помощью приложения Adobe Creative Cloud!
Использование панели «Расширенные свойства» в Photoshop
Узнайте обо всех новых функциях, добавленных на расширенную панель «Свойства» в Photoshop CC 2020, и о том, почему она быстро становится универсальным магазином параметров, которые вам нужны больше всего!
Выбрать тему и удалить фон в Photoshop
Узнайте разницу между командами «Выбрать тему» и «Удалить фон» в Photoshop и узнайте, как их использовать для удаления фона с фотографий!
Как создать градиент радуги в Photoshop
Узнайте, как создать собственный градиент радуги в Photoshop, как сохранить его в качестве набора настроек градиента радуги и как быстро добавить цвета радуги к изображениям и тексту!
Как использовать Content-Aware Fill в Photoshop CC 2020
Узнайте, как удалять ненужные объекты или восстанавливать недостающие детали на изображениях с помощью мощного и улучшенного рабочего пространства Content-Aware Fill в Photoshop CC 2020!
Новые способы добавления градиентов в Photoshop
Добавление градиентов к изображениям, формам и типам теперь стало быстрее и проще, чем когда-либо, благодаря новой панели «Градиенты» в Photoshop CC 2020.
напечатать открытки самим — Посткроссинг — LiveJournal
Привет! тема неоднократно поднимается. я поделюсь тем, что мне удалось узнать и попробовать за последние полгода. вкратце: начинать следует с полиграфических фирм, оказывающих услуги оперативной полиграфии. искать надо бумагу толщиной 300-350г/м, печать — лучше на лазерном принтере с добавлением масляных красок (например, Ксерокс6060). открытки «канонического» размера 10,5*14,8 см умещаются 4 штуки на лист А3, чтобы уместить 8 открыток, нужно сделать их размером 10*14см. по цене: для бумаги 350г/м выйдет 17,5р и около 9р за открытку соответственно. подробности — под катом:)
примечание: думаю, есть специфика в моих цифрах за счет того, что Томск — не столица:) и даже в соседнем Новосибирске можно ждать лучших условий печатания. но — где живем, там и печатаем:)
итак, все по порядку:) тип печати. офсетная печать — качественная, и о ней все мечтают:) типографии принимают на нее заказы от 1,5-2 тысяч экземпляров одного изображения. я нашла фирму, которая может офсетом напечатать от 150 экземпляров, но мне и столько — много:) выход — идти в оперативную полиграфию. основная проблема, которая возникла у меня — на пейзажных фотографиях темные зоны становились черными, «слепыми» пятнами. когда я печатала самую первую пробу, я «коллегам» по посткроссерскому форуму показала в теме исходный электронный вариант (не стала сканировать открытки). на встрече они были разочарованы открытками.. с тех пор я всегда печатаю, потом сканирую и сканы выкладываю — так никто не знает, какую красоту «украла» печать 🙂
но и тут возможны варианты. во-первых, все «машины» разные. в одной фирме мне сделали одни и те же открытки на двух разных устройствах, которые я бы с виду приняла за однаковые, — открытки с одного мне понравились, на других провалы были слишком сильными. картинка:)
(фрагмент открытки про Павловск) несмотря на то, что на компьютере вторая картинка смотрится контрастнее (и оттого привлекательнее), в реальности первая более детализирована:)
эти открытки напечатаны на обычном лазерном принтере, типа такого:
но есть и более качественные варианты печати — даже малого количества открыток. это, например, лазерная печать с добавлением масляной краски. нашла такую схематическую картинку на сайте местной фирмы:) говорят, машина большая и в зале не помещается, стоит где-то в цеху:)
цена печати не отличается:) а качество — для меня принципиальное различие имеет. вот сканы открыток про Байкал (фотографии моей знакомой): обычный лазерный принтер такое бы не «вывез»:
дальше — про бумагу:) конечно, лучшая бумага для открыток — это картон:) но мне пока не удалось его найти. поэтому я всегда прошу печатать на бумаге 350 г/м. однажды мне напечатали на более тонкой — 300 г/м, я на ощупь отличий не заметила:)) на обороте писать не очень удобно — чернила впитываются не идеально, не моментально:) если искать бумагу с хорошо впитывающим оборотом, то надо смотреть дизайнерскую. там толщина обозначена как 270 г/м, но по ощущениям она не уступает толлстой обычной бумаге. я пробовала кашемир и белый лён. кашемир идеален для письма:) но картинка становится будто «шумной» и за счет цвЕта бумаги искажаются цветА фотографии. белый лен тонковат, особых улучшений для письма я не заметила — а фактура появляется. тут как и везде: надо понимать, для каких сюжетов такая бумага подойдет:) наверное, где-то она будет потрясно смотреться:)
вот пример печати на кашемире — Томский гос.университет:) сканер подчеркнул «шумность» изображения — в реальности оно лучше:) но сам принцип искажений понятен, я думаю:)
про размеры главное я уже написала:) разрешение для печати, как правило, требуется 300dpi. правила, с которыми я сталкивалась, таковы: есть лист А3 (287*410мм). на него сколько ни умести — все будет одна цена. так что можно формат открытки придумывать сколько угодно разный:) как правило, просят делать отступы текста от краев на 5мм (с каждой стороны) — так как при резке могут «промахнуться» и отступ поможет «спрятать» неровности.
цена. у нас стоимость складывается из такого «конструктора»: печать А3 полноцветная 35р + печать черно-белая (задник) 12р + бумага (например, 350 г/м) 9р + нарезка отпечатка на открытки — тут всегда для меня загадка, каждый раз узнаешь что-то новое:)
итого: для бумаги 350 г/м = около 70р за лист А3 для льна = 77р для кашемира = 101,6р варьировать цену открытки можно, играя с размером:)
еще кое-что — для вдохновения больше:) про оборотную сторону:) мне ее всегда оформляет муж — не посткроссер. это важно:) я долго с ним спорила на этапе согласования «макета», в итоге всё стало ясно после первой подписанной открытки — красивости, фоны, тематические вставки на заднике могут очень мешать делать надписи;) поделюсь своим файлом для оборота — 10*14см, с индексом:) oborot10-14_klassika.cdr
еще. когда я сделала первую пробу, я была несколько разочарована. в полиграфии мне говорили: что вы хотите, это такая печать, она неизбежно будет «проваливать» темное. я подумывала поверить:) но тут мне пришла открытка от сообщницы — Юли farmuty, и я даже сначала своим глазам не поверила, долго потом с Юлей переписывалась: там были темные зоны нормального цвета! тогда оказалось, что надо, чтобы машины периодически чистили. сейчас, через полгода, у меня есть и другие варианты. но Юле всегда — моя благодарность за то, что тогда ее открытка сподвигла меня «бороться и искать»:)
ну и о сервисе:) нигде меня не ждали с распростертыми объятиями:) везде приходилось долго разговаривать и уговаривать. но если знаешь, что ищешь, то можно и побороться;) удачи!
тем, кто уже печатал: поделитесь опытом! с картинками:) я жду новых идей!;)
UPD: я вчера нашла какой-то волшебный вариант. бумага — глянцевая, оборот — шершавый, цена — 27р за лист А3. я делала 8 открыток, за одну иполучается три рубля с копейками:))
есть проблема с цветом. видите, кое-какие картинки слегка в фиолетовый ушли. буду разговаривать перед следующим заказом про это. но в целом — я довольна:) бумага называется Super Gloss (хотя толщина маловата, да)
Tags: печать открыток
Печать открыток в Иркутске
Технические характеристики
21×10
21×10 (1 сгиб)
А5
А5 (1 сгиб)
Размер готового изделия
100×210 мм
Размер формата до обрезки
106×216 мм
Размер зоны безопасности
94×204 мм
Разрешение
300 dpi
Цветовой профиль
Для оптимальной печати рекомендуем загружать файлы в CMYK
Типы файлов
Вы можете загрузить различные типы файлов: PDF, TIFF, JPG
Максимальный размер
Максимальный размер загружаемого файла не должен превышать 100 МБ
Размер готового изделия
200×210 мм
Разрешение
300 dpi
Размер формата до обрезки
206×216 мм
Размер зоны безопасности
194×204 мм
Цветовой профиль
Для оптимальной печати рекомендуем загружать файлы в CMYK
Типы файлов
Вы можете загрузить различные типы файлов: PDF, TIFF, JPG
Максимальный размер
Максимальный размер загружаемого файла не должен превышать 100 МБ
Размер готового изделия
148×210 мм
Разрешение
300 dpi
Размер формата до обрезки
154×216 мм
Размер зоны безопасности
142×204 мм
Цветовой профиль
Для оптимальной печати рекомендуем загружать файлы в CMYK
Типы файлов
Вы можете загрузить различные типы файлов: PDF, TIFF, JPG
Максимальный размер
Максимальный размер загружаемого файла не должен превышать 100 МБ
Размер готового изделия
297×210 мм
Разрешение
300 dpi
Размер формата до обрезки
303×216 мм
Размер зоны безопасности
291×204 мм
Цветовой профиль
Для оптимальной печати рекомендуем загружать файлы в CMYK
Типы файлов
Вы можете загрузить различные типы файлов: PDF, TIFF, JPG
Максимальный размер
Максимальный размер загружаемого файла не должен превышать 100 МБ
Калькулятор
Примеры работ
Порядок работы
Способы оплаты
Все цены, указанные на сайте, уже содержат НДС (20 %). Квитанцию об оплате вы
сможете найти в своем личном кабинете той системы, через которую произведена оплата, а так же получить бумажную версию чека при получении заказа.
Доставка
Доставка осуществляется транспортной компанией и почтой по всей России. Время и сроки доставки
зависят от курьерской службы.
Сроки изготовления
От 3 часов до 3х дней.
Мы стараемся оперативно работать.
Срок изготовления заказа зависит от загруженности типографии.
Вы можете забрать Ваш заказ в офисе типографии сразу после его готовности. Уведомление о готовности заказа приходит по электронной почте.
Остались вопросы?
Персонализированные открытки — PostSnap
Самый простой способ сделать и отправить персонализированные открытки онлайн. Просто загрузите свои фотографии и добавьте свое сообщение, чтобы сделать открытку за считанные минуты.
Отправить открытку
Часто задаваемые вопросы по открытке
Какого размера открытка?
keyboard_arrow_down
Открытка имеет размеры 6 x 4 дюйма или 148 x 105 мм (длина x высота). Это эквивалентно стандартному размеру бумаги ISO 216 A6 и является наиболее распространенным размером открытки, продаваемой на международном уровне. PostSnap также предлагает большие открытки размером 8 x 6 дюймов или 210 мм x 148 мм, что эквивалентно стандартному размеру бумаги ISO 216 A5. Все размеры округлены до ближайшего дюйма.
Какого размера ваши рождественские открытки?
keyboard_arrow_down
Размеры стандартной открытки 6 x 4 дюйма или 148 x 105 мм (длина x высота). Это размер стандартной рождественской фотооткрытки PostSnap. Эквивалентен стандартному формату бумаги A6 и является наиболее распространенным форматом почтовых открыток, продаваемых на международном уровне.
Мы также предлагаем большие рождественские открытки , размером 8 x 6 дюймов или 210 мм x 148 мм, что эквивалентно стандартному формату бумаги A5.
Обратите внимание, все размеры округлены до ближайшего дюйма.
Сколько стоят почтовые марки?
keyboard_arrow_down
Цена на почтовые марки варьируется от страны к стране. В Соединенных Штатах марка для открытки стандартного размера 6 x 4 дюйма стоит 35 центов в USPS. Эта цена действует с 27 января 2019 года. В Великобритании она стоит 70 пенсов за марку первого класса и 61 пенс за марку 2-го класса за открытку стандартного размера 6 x 4 дюйма. Эти цены от Royal Mail действуют с 25 марта 2019 года.. Вы не платите за марки, если используете веб-службу PostSnap, поскольку мы позаботимся об отправке ваших карт по почте и включим стоимость доставки внутри страны в стандартную комплектацию.
Сколько времени займет доставка моей открытки?
keyboard_arrow_down
Ориентировочное время доставки открыток:
Адреса Великобритании: 2-7 рабочих дней с момента отправки.
Адреса в США: 5-12 рабочих дней с момента отправки
Адреса в других странах мира: до 28 рабочих дней с момента отправки
Убедитесь, что указанный адрес правильный. Это основная причина задержки или отсутствия доставки.
Вышеприведенные данные являются оценочными, в периоды пиковой нагрузки, например, на Рождество и День святого Валентина, время доставки может быть увеличено.
Как сделать и отправить открытку
keyboard_arrow_down
Выбрать фото Загрузите фото из Instagram, Facebook, компьютера или фотопленки.
Напишите сообщение Напечатайте ваше сообщение. Вы можете добавить текст к фотографии на лицевой стороне открытки и написать сообщение на обратной стороне открытки.
Адрес вашей карты Укажите почтовый адрес получателя на обратной стороне открытки. Вы можете выбрать адрес из своих контактов или воспользоваться нашим бесплатным поисковиком адресов.
Отправить Когда будете готовы, оплатите кредитной или дебетовой картой (Visa или MasterCard), Apple Pay или PayPal. Мы печатаем ваши открытки и отправляем их по почте кому угодно, куда угодно и по всему миру.
Сколько стоят почтовые марки?
keyboard_arrow_down
Цена почтовой марки варьируется от страны к стране. В Соединенных Штатах марка для открытки стандартного размера 6 x 4 дюйма стоит 35 центов в USPS. В Великобритании почтовая карточка стандартного размера 6 x 4 дюйма стоит 76 пенсов за марку первого класса и 65 пенсов за марку 2-го класса.
При отправке открытки с помощью PostSnap вы не платите за марки. Мы позаботимся об отправке ваших открыток по почте, стоимость внутренней доставки включена в стандартную комплектацию.
Когда отправлять открытку
keyboard_arrow_down
Фотооткрытки идеально подходят для многих случаев. Вот несколько идей, когда отправлять открытки:
Рождественские открытки
Праздничные открытки
Открытки с благодарностью
Открытки с датой
Открытки с загрузкой фотографий
Открытки ко дню рождения
Нужно ли заказывать минимальное количество рождественских открыток?
клавиатура_стрелка_вниз
Нет. PostSnap — это бесплатная подписка с оплатой по мере использования, что означает отсутствие минимального заказа.
Сколько времени занимает доставка открытки?
keyboard_arrow_down
Расчетное время доставки почтовых открыток при условии правильного адреса:
Адреса в Великобритании: 2–7 рабочих дней с момента отправки.
Адреса в США: 5-12 рабочих дней с момента отправки
Адреса в других странах мира: до 28 рабочих дней с момента отправки
Обратите внимание, что приведенные выше данные являются приблизительными и, как и обычные почтовые отправления, зависят от местной почтовой службы. Кроме того, в пиковые периоды, такие как Рождество и День святого Валентина, время доставки может быть увеличено.
Из чего сделаны ваши новогодние фотооткрытки?
keyboard_arrow_down
Дизайн вашей рождественской открытки напечатан на плотной высококачественной глянцевой бумаге. Мы ламинируем открытки, чтобы защитить их на почте.
Ищу фото идеи для рождественской открытки, что бы вы посоветовали?
keyboard_arrow_down
Есть так много вариантов выбора фотографии для ваших
рождественских открыток, вот лишь несколько идей, с которых можно начать.
Для создания классического образа попробуйте черно-белое фото
Сделайте семейный портрет, почему бы не сфотографироваться на фоне своего дерева, не забудьте добавить и домашних животных.
Чтобы создать теплое рождественское сияние, попробуйте укутать всех рождественскими огнями
Приветствовали новенького в этом году? Подарите своему малышу всеобщее внимание
Выберите любимое семейное фото с прошлого Рождества
Увлекаетесь фотографией? Выйдите и сфотографируйте свой любимый зимний пейзаж
Повеселитесь, оденьте семью в рождественские свитера.
Не то, что вы искали? См. все наши часто задаваемые вопросы
Нашим клиентам нравятся наши персонализированные открытки
Оценка «отлично» на Trustpilot и 4,8/5 по Apple
Оценка 4,7 из 5
Пять звезд ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ Лучшая компания фотопечати.
Эмили
Я люблю PostSnap. Они доставили мой заказ быстро. Выдающийся.
Генри
Легко загружать фотографии. Быстро и легко сделать заказ. Отпечатки хорошего качества
Аманда
Обслуживание было превосходным. Отличные фотопечати.
Greenfield
У меня был очень хороший опыт. Настоятельно рекомендую!!!
Лаура
Посмотреть больше отзывов
Загрузить наше приложение Postcard
На ваш номер отправлено текстовое сообщение. Проверьте наличие ссылки на приложение PostSnap на вашем устройстве.
Возникла проблема с отправкой текстового сообщения на ваше устройство. Убедитесь, что ваш номер мобильного телефона включает + код страны (например, +44)
MyPostcard | Отправляйте свои открытки, фотооткрытки и поздравительные открытки — напечатанные и отправленные по почте по всему миру
Мы печатаем, штампуем и отправляем по почте все ваши открытки для вас
Используйте свои собственные фотографии и личное сообщение для создания и отправки индивидуальных фотооткрыток и дизайнерских открыток на нашем веб-сайте или прямо на вашем телефоне с помощью нашего приложения для Android и iOS.
Начиная с $2,99
Бесплатная международная доставка включена
Отправить открытку
Отправляйте персонализированные поздравительные открытки с фотографиями в любую точку мира, создав поздравительные открытки со своими фотографиями и личной заметкой в нашем приложении для смартфонов или на веб-сайте прямо сейчас.
Начиная с $4,49
Бесплатная международная доставка включена
Отправить поздравительную открытку
Создав идеальную открытку, закажите целый набор и отправьте его кому угодно! Выбирайте из множества вариантов — от наборов из 8 до 200!
Начиная с 0,45 доллара США за карту
Создать набор
Закажите свой любимый дизайн в виде набора пустых поздравительных открыток, которые будут отправлены вам домой. Вы можете персонализировать свой набор открыток не только своими фотографиями, но и написанным от руки сообщением. Бесплатные конверты прилагаются.
Начиная с 1,10 доллара США за карту
Создать набор
Выберите 15, 22 или 30 ваших любимых фотографий и отправьте их по почте прямо к вашей двери в стильной подарочной упаковке.
От 0,33 доллара США за фото
Заказать печать фотографий
Отправляйте свои фотографии в виде настоящих открыток XXL или поздравительных открыток XXL с личным сообщением по всему миру, с нашего сайта или со своего телефона.
Начиная с $7,99
Бесплатная международная доставка включена
ОТПРАВИТЬ КАРТЫ XXL
Хотите оживить свое пространство или отправить более личный подарок прямо к двери любимого человека? Наши высококачественные рамы Umbra ®, сочетающие в себе современную элегантность и любимое воспоминание, являются идеальным решением.
Начиная с $25,00
Доступно только в приложении MyPostcard
Закажите готовое фото в рамке ручной работы прямо сейчас. Каждая рама изготавливается по вашим размерам на нашем партнерском заводе в Германии и отправляется в любую точку мира.
От 29,90 долларов США
Доступно только в приложении MyPostcard
Создавать фотокниги еще никогда не было так просто. Прямо с вашего мобильного телефона, в течение нескольких минут! Скачайте приложение и попробуйте сами. Что еще лучше: MyBestPhotobook является частью MyPostcard, поэтому вы можете войти в систему, используя свою учетную запись MyPostcard, и использовать кредит MyPostcard для фотокниг.
Приложение MyBestPhotobook
Настройте свою звуковую карту с помощью личного голосового сообщения! Просто запишите свой голос или выберите песню и удивите своих близких музыкальной открыткой! Отправьте свою звуковую карту по всему миру.
Канон Великий Святого Андрея Критского м.ф. крупный жирный шрифт
Купить офлайн
Цена на сайте может отличаться от цены в магазинах сети. Внешний вид книги может отличаться от изображения на сайте.
Цена на сайте может отличаться от цены в магазинах сети. Внешний вид книги может отличаться от изображения на сайте.
На Великом повечерии Понедельника, Вторника, Среды и Четверга первой седмицы Великого поста поется и читается по частям, а на утрене Четверга пятой седмицы того же поста в полном составе Великий покаянный, или как его еще называют, умилительный канон. Он читается за великопостным богослужением в храмах вот уже почти 1200 лет и воспринимается верующими также, как и тогда, когда был написан преподобным песнотворцем. «Мистагог покаяния», т. е. тот, кто заботливо учит, открывает тайны покаяния, — так называет святого Андрея, составившего сей канон, Православная Церковь.
Описание
Характеристики
На Великом повечерии Понедельника, Вторника, Среды и Четверга первой седмицы Великого поста поется и читается по частям, а на утрене Четверга пятой седмицы того же поста в полном составе Великий покаянный, или как его еще называют, умилительный канон. Он читается за великопостным богослужением в храмах вот уже почти 1200 лет и воспринимается верующими также, как и тогда, когда был написан преподобным песнотворцем. «Мистагог покаяния», т. е. тот, кто заботливо учит, открывает тайны покаяния, — так называет святого Андрея, составившего сей канон, Православная Церковь.
Христианская жизнь
На товар пока нет отзывов
Поделитесь своим мнением раньше всех
Как получить бонусы за отзыв о товаре
1
Сделайте заказ в интернет-магазине
2
Напишите развёрнутый отзыв от 300 символов только на то, что вы купили
3
Дождитесь, пока отзыв опубликуют.
Если он окажется среди первых десяти, вы получите 30 бонусов на Карту Любимого Покупателя. Можно писать неограниченное количество отзывов к разным покупкам – мы начислим бонусы за каждый, опубликованный в первой десятке.
Правила начисления бонусов
Если он окажется среди первых десяти, вы получите 30 бонусов на Карту Любимого Покупателя. Можно писать неограниченное количество отзывов к разным покупкам – мы начислим бонусы за каждый, опубликованный в первой десятке.
Правила начисления бонусов
Книга «Канон Великий Святого Андрея Критского м.ф. крупный жирный шрифт» есть в наличии в интернет-магазине «Читай-город» по привлекательной цене. Если вы находитесь в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Казани, Екатеринбурге, Ростове-на-Дону или любом другом регионе России, вы можете оформить заказ на книгу
«Канон Великий Святого Андрея Критского м.ф. крупный жирный шрифт» и выбрать удобный способ его получения: самовывоз, доставка курьером или отправка почтой. Чтобы покупать книги вам было ещё приятнее, мы регулярно проводим акции и конкурсы.
Слова «шрифт» морфологический и фонетический разбор
Объяснение правил деление (разбивки) слова «шрифт» на слоги для переноса. Онлайн словарь Soosle.ru поможет: фонетический и морфологический разобрать слово «шрифт» по составу, правильно делить на слоги по провилам русского языка, выделить части слова, поставить ударение, укажет значение, синонимы, антонимы и сочетаемость к слову «шрифт».
Слово шрифт по слогам
Содержимое:
1 Как перенести слово «шрифт»
2 Морфологический разбор слова «шрифт»
3 Разбор слова «шрифт» по составу
4 Сходные по морфемному строению слова «шрифт»
5 Синонимы слова «шрифт»
6 Ударение в слове «шрифт»
7 Фонетическая транскрипция слова «шрифт»
8 Фонетический разбор слова «шрифт» на буквы и звуки (Звуко-буквенный)
9 Предложения со словом «шрифт»
10 Сочетаемость слова «шрифт»
11 Значение слова «шрифт»
12 Склонение слова «шрифт» по подежам
13 Как правильно пишется слово «шрифт»
14 Ассоциации к слову «шрифт»
Как перенести слово «шрифт»
Шрифт
Морфологический разбор слова «шрифт»
Часть речи:
Имя существительное
Грамматика:
часть речи: имя существительное; одушевлённость: неодушевлённое; род: мужской; число: единственное; падеж: именительный, винительный; отвечает на вопрос: (есть) Что?, (вижу/виню) Что?
Начальная форма:
шрифт
Разбор слова «шрифт» по составу
шрифт
корень
ø
нулевое окончание
шрифт
Сходные по морфемному строению слова «шрифт»
Сходные по морфемному строению слова
литер
петит
текст
инициал
почерк
Синонимы слова «шрифт»
1. текст
2. асс
3. гарт
4. миньон
5. миттель
6. петит
7. фрактура
8. цицеро
9. диамант
10. перл
11. нонпарель
12. эльзевир
13. антиква
14. бодони
15. терция
16. кларендон
17. боргес
18. медиеваль
19. эксцельсиор
20. печать
21. начертание
22. рисунок
23. корпус
24. курсив
25. рондо
26. пальмира
27. паризьен
28. гарнитура
Ударение в слове «шрифт»
шри́фт — ударение падает на слог с единственной гласной в слове
Фонетическая транскрипция слова «шрифт»
[шр’`ифт]
Фонетический разбор слова «шрифт» на буквы и звуки (Звуко-буквенный)
Число букв и звуков: На основе сделанного разбора делаем вывод, что в слове 5 букв и 5 звуков. Буквы: 1 гласная буква, 4 согласных букв. Звуки: 1 гласный звук, 4 согласных звука.
Предложения со словом «шрифт»
Электронный адрес, и далее ещё что-то мелким шрифтом.
Источник: М. С. Серова, Оргия за тридевять земель.
Поэтому издатели часто используют яркие заголовки и «врезки» крупным шрифтом — так появляется шанс, что человек запомнит хоть что-то.
Несколько терминов — не являются общеупотребительными, они введены для удобства (такие термины выделены курсивом, жирным шрифтом — общеупотребимые термины).
Источник: Владимир Токарев, Стратегия новой карьеры. Практикум по книге «Стратегические секреты консультанта»: Выпуск 2.
Сочетаемость слова «шрифт»
1. мелкий шрифт
2. крупный шрифт
3. жирный шрифт
4. шрифт машинки
5. шрифты текста
6. крупным шрифтом заголовки
7. размер шрифта
8. образцы шрифтов
9. цвет шрифта
10. читать мелкий шрифт
11. выделить жирным шрифтом
12. судить по шрифту
13. (полная таблица сочетаемости)
Значение слова «шрифт»
ШРИФТ , -а, мн. шрифты́ и шри́фты, м. 1. Комплект типографских литер (букв, знаков препинания, математических и других знаков), необходимых при наборе какого-л. текста. (Малый академический словарь, МАС)
Склонение слова «шрифт» по подежам
Падеж
Вопрос
Единственное числоЕд.ч.
Множественное числоМн.ч.
ИменительныйИм.
что?
шрифт
шрифты
РодительныйРод.
чего?
шрифта
шрифтов
ДательныйДат.
чему?
шрифту
шрифтам
ВинительныйВин.
что?
шрифт
шрифты
ТворительныйТв.
чем?
шрифтом
шрифтами
ПредложныйПред.
о чём?
шрифте
шрифтах
Как правильно пишется слово «шрифт»
Правильно слово пишется: шрифт
Нумерация букв в слове Номера букв в слове «шрифт» в прямом и обратном порядке:
5 ш 1
4 р 2
3 и 3
2 ф 4
1 т 5
Ассоциации к слову «шрифт»
Заголовок
Логотип
Типография
Принтер
Алфавит
Машинка
Буква
Формат
Письменность
Афиша
Надпись
Текст
Обложка
Колонка
Абзац
Страница
Строчка
Строка
Оформление
Иллюстрация
Настройка
Иероглиф
Станок
Азбука
Штрих
Дизайнер
Пробел
Скобка
Таймс
Дизайн
Слепая
Интервал
Листовка
Набор
Таблица
Издание
Наклон
Символ
Интерфейс
Картон
Орнамент
Почерк
Гравюра
Письмена
Загрузка
Табличка
Объявление
Этикетка
Написание
Гост
Лупа
Пояснение
Вывеска
Заглавие
Манускрипт
Параграф
Плакат
Клавиатура
Распечатка
Готический
Рукописный
Жирный
Печатный
Латинский
Пишущий
Мелкий
Затейливый
Графический
Газетный
Читаемый
Рельефный
Знаковый
Наклонный
Микроскопический
Броский
Крупный
Арабский
Нестандартный
Угловатый
Сенсационный
Цветовой
Замысловатый
Напечатать
Отпечатать
Выделить
Печататься
Набрать
Печатать
Выгравировать
Начертать
Пожелтеть
Писаться
Набираться
Исписать
Употребляться
Отлить
Значиться
Гласить
Поменяться
Распечатать
Опубликовано: 2020-07-12
Типографика
— Почему в некоторых шрифтах буквы «f» и «i» соединены
спросил
Изменено 6 лет, 2 месяца назад
Просмотрено 12 тысяч раз
Сегодня я заметил, что когда я набираю слово с парой символов fi , f меняется, когда i имеет удлиненную верхнюю часть, а точка над i удалена.
Мне интересно, есть ли у этого вхождения имя и, кроме того, есть ли у шрифтов, поддерживающих эту функциональность, категориальное имя?
типографика
терминология
верстка
лигатуры
2
Это называется
лигатура .
В Википедии есть полезные базовые знания
В письме и типографике лигатура возникает, когда две или более графемы или буквы соединяются в один глиф.
Многие лигатуры сочетают f с соседней буквой. Самый яркий пример — fi (или fi, представленный двумя обычными буквами). Заголовок i во многих шрифтах сталкивается с капюшоном f, когда они расположены рядом друг с другом в слове, и объединяются в один глиф, а заголовок поглощается f.
Дальнейшее чтение: на graphicdesign.stackexchange уже есть вопрос о том, когда кому-то следует использовать лигатуры, где стоит прочитать хотя бы принятый ответ.
5
Как уже упоминалось, это лигатура и одна из многих подобных лигатур, таких как ffi, fl, ffl, Th, oe и ae.
Если вас интересуют детали такого рода в шрифтах (и в дизайне, как более широкой теме), я настоятельно рекомендую книгу Type Matters , Джим Уильямс. Это отличное справочное руководство для всех, кто интересуется типографикой, и, если его применять в повседневной письменной форме, оно значительно поможет улучшить читаемость и передачу сообщения.
Он доступен на Amazon по ссылке выше или в хороших специализированных книжных магазинах.
1
Зарегистрируйтесь или войдите в систему
Зарегистрируйтесь с помощью Google
Зарегистрироваться через Facebook
Зарегистрируйтесь, используя электронную почту и пароль
Опубликовать как гость
Электронная почта
Требуется, но не отображается
Опубликовать как гость
Электронная почта
Требуется, но не отображается
Нажимая «Опубликовать свой ответ», вы соглашаетесь с нашими условиями обслуживания, политикой конфиденциальности и политикой использования файлов cookie
.
АБ КазунАун Ф | Шрифты Adobe
Шаблоны
Популярные шаблоны Adobe Express, использующие AB KazunAun F
Описание
AB-KazunAon_f эффективен для широкого спектра целей, от составления основного текста до набора текста как в горизонтальном, так и в вертикальном режимах письма, создавая ощущение новизны. Шрифт призван побуждать людей к гармоничному общению друг с другом, создавая живую и теплую атмосферу. Его вертикальные штрихи прямые вверх и вниз с восходящими вправо штрихами, идущими вбок. Верхний и нижний компоненты символа слегка смещены по горизонтали, а левый и правый компоненты немного смещены по вертикали, так что формы символов более открыты. Ширина штриха тщательно регулируется в соответствии с набором правил. Несмотря на то, что этот шрифт выполнен в стиле Mincho, слегка меняющиеся формы штрихов придают ему теплоту и силу.
Этот шрифт включает 1000 лучших символов кандзи, выбранных из таблиц частотности символов, составленных газетными компаниями, издательствами и лингвистическими исследовательскими институтами, а также 206 символов кана и знаков препинания.
Покрытие символов JIS
JISX0208
Указывает наиболее часто используемые символы японского языка, в том числе 6 355 кандзи и несколько сотен кана, знаков препинания и прочего. символы.
Подробности
Как использовать
Вы можете столкнуться с небольшими изменениями в названии этого шрифта в зависимости от того, где вы его используете. Вот что нужно искать.
Рабочий стол
В меню шрифтов приложения этот шрифт будет отображаться:
Как создать собственную двумерную компьютерную игру | платформа для 2D-игр
Узнайте, как создавать двумерные игры в Unity, используя карты плиток, спрайты, 2D-физику, анимацию и многое другое.
Загрузить Unity бесплатно
Made with Unity – Night in the Woods by Finji
Создавайте 2D-игры в Unity
Unity — самая популярная в мире платформа разработки двумерных и трехмерных игр: 50% всех мобильных игр созданы в Unity! Теперь пользователям доступна бесплатная версия Unity. Вы получите доступ к платформе разработки 2D-игр и к богатой базе бесплатных ресурсов, созданных нами и энтузиастами из нашего прекрасного сообщества.
Unity для 2D-игр
Создайте двумерную игру в двумерной игре
После загрузки Unity вы получите возможность начать работу с изучения одного из наших готовых шаблонов Microgame, например 2D Platformer. К каждому шаблону Microgame прилагается коллекция Mod, увлекательных модификаторов, которые познакомят вас с важнейшими методами работы в Unity.
Настройте 2D-платформер по своему вкусу
Unity Creator Kit: 2D RPG
Создайте 2D RPG всего за час!
Наборы Creator Kit — это простые игровые проекты, доступные на Unity Learn, которые можно освоить примерно за час. Набор 2D RPG Kit не затрагивает программирование, чтобы вы могли сосредоточиться на изучении Unity Editor и настройке игры в соответствии с вашими идеями и интересами.
Разработайте первую 2D RPG
The Explorer: 2D Kit by Unity
Разработка игрового процесса для 2D-игры
The Explorer: 2D — это коллекция игровой механики, инструментов, систем, графики и других ассетов для разработки двумерных игр. В набор включен пример игры, созданной с использованием этих систем. Этот проект можно освоить за пару часов, и вам не потребуется писать ни единой строчки кода.
Творите с 2D Game Kit
Unity 2D game project: Ruby’s Adventure
Осваивайте инструменты для работы с 2D
Ruby’s Adventure — это проект, который познакомит начинающих разработчиков с процессом создания и программирования 2D-игры. В путешествии с Руби вы узнаете, как и зачем использовать спрайты, как создать первый скрипт, научитесь работать с инструментом Tilemap, украшать сцену, создавать эффекты частиц, пользовательский интерфейс, звуковое оформление и многое другое.
Присоединяйтесь к Руби в ее путешествии
Советы по 2D-графике от сообщества Unity
Thomas Brush: советы по разработке 2D-игр
Канал Thomas Brush богат практическими советами и вдохновляющими идеями. Начните с видео 5 steps to making a gorgeous 2D game и Anyone can make 2D games!
Brackeys: Как создать 2D-игру
Brackeys — один из самых популярных и авторитетных каналов для Unity-разработчиков. Рекомендуем посмотреть серию, посвященную разработке 2D-игр в Unity.
Blackthornprod: руководства по текстурам и 2D-анимации
Blackthornprod создает видеоигры и делится различными советами на своем канале. Советуем взглянуть на его руководство по разработке персонажей, анимации, освещения, текстур и других элементов 2D-игр.
Учимся делать 2D-игры с нуля — Pixonic на vc.ru
Курсы и туториалы по созданию двумерных игр — вторая статья из цикла «Разработка».
165 345 просмотров
Автор: Дмитрий Старокожев. Начал программировать на пятом курсе университета, влюбился в Objective-C и разработку под iOS, после чего попал в Pixonic. Работает ведущим разработчиком на проекте War Robots, а в свободное время преподаёт.
Вероятно, в ближайшее время кто-то из читателей этого цикла статей напишет первую строчку кода своего будущего прототипа. Потому что с движком мы уже определились и переходим к практике.
Учить программированию в одной статье нет смысла. К тому же, руководств в интернете множество. Многие наверняка будут делать свои первые прототипы в 2D — на этой теме и сконцентрируемся сегодня.
Если вы решили делать сразу в 3D, не спешите закрывать страницу — знания всё равно пригодятся. Приступим.
2D. Звучит олдскульно, правда? В наши дни разработка двумерных игр приобретает какой-то особый шарм. Чувствуешь себя ценителем, которому открылась недоступная другим истина. Но одного чувства прекрасного недостаточно — у разработки в 2D есть множество нюансов.
Очевидно, что главная особенность двухмерных игр — отсутствие третьего измерения. Как определить, кто ближе к зрителю: машина, куст или огромный боевой робот? Чтобы решить эту проблему, во всех 2D-движках предусмотрен механизм сортировки спрайтов — то есть двумерных графических объектов — по оси Z. Он может называться Z-order или Sorting Layers — в любом случае, с его помощью можно перемещать объекты со слоя на слой.
Другими словами, проблема уже решена за нас. Можно не тратить силы на изобретение велосипеда, а обратить свое внимание на особенности конкретных движков и жанров.
Звук и анимация
Для разработки прототипа звуки и анимация в большинстве случаев не так важны. Но нужно понимать, что работа с ними в 2D значительно отличается от 3D. В трёхмерном мире анимация скелетная: у каждой модели есть «скелет» (rig). Двигая его участки, разработчик анимирует модель.
А в 2D анимация создаётся покадрово: нужно создать атлас изображений, чтобы они стали последовательностью кадров анимации (sprite sheet). Уолт Дисней всё делал кистью и роллером, и это были шедевры (с). Этим же способом можно создавать очень красивых рисованных персонажей. Как в Cuphead, которая разрабатывалась на Unity.
Cuphead
А вот со звуком в 2D всё проще. Если при отрисовке мира отсутствие третьего измерения накладывает ограничения, то работа со звуком, наоборот, упрощается. Не нужно учитывать расстояние от слушателя (персонажа в игре) до источника звука — слушателем всегда будет выступать сам игрок.
Но нужна ли вообще прототипу музыка? Не думаю, что можно дать однозначный ответ (как и с анимацией). Давайте посмотрим на Hidden Folks. Это не просто 2D-игра, а настоящее произведение искусства.
Весь звук в Hidden Folks состоит из странных похрюкиваний и притопываний её разработчика, что само по себе USP — уникальное торговое предложение игры. Каждое прикосновение к экрану смартфона заставляет улыбнуться. Ладно, если запись похрюкиваний вам не подходит, в Asset Store Unity можно найти огромное количество платных и бесплатных ассетов для прототипа, а иногда и для релизной версии игры.
С чего начать
Рекомендации по выбору жанра можно прочитать в статье прошлого цикла. Здесь же мы будем говорить о некоторых путях, по которым можно пойти начинающему разработчику. Кому-то кажется, что вариантов не так много и обязательно надо закончить профильный университет с хорошей профессурой. Но если копнуть глубже, то обнаруживается бесконечный океан знаний, которые лежат прямо перед носом — остается только ухватиться за предоставленную интернетом возможность. Из доступного на ум сразу приходят:
Туториалы.
Онлайн-курсы.
Туториалы (tutorial) отличаются от курсов тем, что дают чёткий алгоритм действий для воспроизведения результата. Они не выходят за рамки поставленной задачи и отлично подходят, когда нужно сделать что-то конкретное, пока не пропал энтузиазм.
Туториалы
При первом поиске браузер выдаст миллионы ссылок с видеоуроками, статьями и готовыми проектами. Я подобрал несколько хороших вариантов по разным игровым жанрам. К тому же, среди других работ авторов можно найти ещё больше годного контента.
Есть YouTube-канал Brackeys. На нём — отличное вводное видео о том, с чего начать разработку платформера с плиточной графикой (tile based). Если сложно воспринимать на слух, можно включить английские субтитры.
Автор ролика приводит много примеров существующих проектов и объясняет, чем отличаются два различных подхода к созданию двумерных игр: sprite и tile based. В плейлистах канала можно найти староватый, но не потерявший актуальность туториал по созданию полноценного 2D-платформера с нуля — пошагово и со всем кодом, который можно повторить у себя и получить такой же результат.
На канале интересно практически каждое видео: даже если вы не планируете прямо сейчас врываться в разработку, стоит посмотреть хотя бы ролики о том, что нового появляется в Unity от версии к версии. Кстати, некоторые выпуски спонсирует сама Unity Technologies.
Еще один канал от энтузиаста — N3K EN. Можно найти ролики как по отдельным механикам или основам C # и Unity, так и плейлисты по разработке проектов с нуля. Например, создание прототипа Fruit Ninja за четыре часа в режиме реального времени со всем кодом.
Если учиться по видеороликам не очень нравится, есть хороший туториал в виде полноценной книги на английском языке. Она проведёт вас от установки Unity пятой версии до конца разработки двумерного скролл-шутера.
Наконец, есть официальные туториалы от Unity. Видео сопровождаются текстовыми описаниями и даже листингами программного кода. В процессе обучения создаётся roguelike RPG в tile based мире.
Чтобы в точности повторить результат, Unity сразу предлагает бесплатно скачать все ассеты этого проекта. Очень удобно и не надо ломать голову над тем, где взять симпатичные спрайты, а не разноцветные прямоугольники. В последнем ролике вы даже научитесь реализовывать управление персонажем под сенсорные экраны мобильных устройств.
Принимаясь за изучение нового туториала, не стоит волноваться о том, какую версию движка использует автор.
Unity везде ведёт себя похожим образом, а функции движка пятой версии доступны и в самой последней. Конечно, инструменты совершенствуются, но авторы обучающих материалов редко копают настолько глубоко, так что об этом можно не беспокоиться.
Курсы
Если нужно подтянуть навыки программирования, то на арену выходит старый и проверенный игрок — Code School. Всё происходит прямо в интерфейсе сайта, который выглядит свежо и удобно. И не чувствуешь на затылке укоризненный взгляд Лобачевского со старого портрета над доской с графиком дежурств. Точно стоит обратить внимание хотя бы на бесплатные курсы, чтобы понять, насколько удобен такой формат обучения.
Есть официальные курсы от Unity, не надо далеко ходить. Кажется, что они и дальше готовы инвестировать в это направление (а после курсов можно еще получить сертификат).
У GeekBrains есть два отличных курса, разбитых по уровням сложности. Раз уж мы говорим о 2D-играх, нас интересует первый. Оба курса требуют определенной алгоритмической подготовки, программированию там не учат, только разработке на Unity.
Вы научитесь делать игры в 2D буквально с нуля: на первом уроке установите движок, а на восьмом уже запустите проект на Android. Вы даже можете заметить меня в списке преподавателей и случайно попасть на мой поток.
Хотите узнать, насколько глубока кроличья нора? Я падаю, стул тоже падает, здесь всё в 2D, и мне это очень нравится. Присоединяйтесь.
Домашнее задание
Наступает время самостоятельной работы. Пора писать код своей первой игры!
Определите главную механику. Например, у Tower Defence это строительство башен и волны врагов.
Найдите туториал по главной механике или по жанру в целом.
Реализуйте главную механику на практике, используя примитивную графику.
О нюансах 3D-игр и туториалах для них поговорим отдельно — в следующей статье.
Это статья из нашего большого проекта с vc.ru. Если выполнять все задания, можно — ни много ни мало — научиться делать видеоигры. И выиграть лимитированное издание PS4 Pro в конце каждого цикла статей.
Цикл «Разработка»:
С чего начать разработку 2D-игр на Unity
Руководство по решению
Практическое руководство, которое поможет вам начать работу и получить максимальную отдачу от разработки 2D-игр с помощью Unity.
Unity — это не просто 3D-платформа; Unity — это полноценная платформа для создания красивых и увлекательных 3D- и 2D-игр. Фактически, на Unity создается больше 2D-игр, чем на любой другой игровой технологии, и такие компании, как Disney, Electronic Arts, LEGO, Microsoft, NASA, Nickelodeon, Square Enix, Ubisoft, Obsidian, Insomniac и Warner Bros, полагаются на наши инструменты. и функции для управления своим бизнесом.
Полная платформа для разработки 2D-игр
Unity — это полная платформа для 2D-игр. Он позволяет выполнять развертывание на всех основных и новых мобильных операционных системах, ускорять процесс разработки, оптимизировать игру, взаимодействовать с аудиторией и добиваться коммерческого успеха.
Начать создавать
Благодаря множеству руководств и готовых материалов вы сможете эффективно перейти от прототипирования к полномасштабному производству с помощью интуитивно понятных рабочих процессов, поддерживающих разработку на каждом этапе.
Если вы столкнулись с проблемами или вам нужна помощь в установке Unity, ознакомьтесь с этой частью нашего руководства, которое шаг за шагом проведет вас через весь процесс.
2. Приступайте к работе
Если вы новичок в Unity, вот наши рекомендуемые учебные ресурсы для начала работы.
После того, как вы изучите приведенный ниже материал, вы будете готовы изучить широкий спектр учебных пособий в нашем разделе обучения. Мы также предлагаем обширную документацию как по сценариям, так и по интерфейсу редактора.
Сообщество Unity также предлагает чрезвычайно богатый и разнообразный источник материалов. Просто введите в поиск «Учебник по Unity [Добавьте интересующую вас тему]», и вы найдете множество отличных ресурсов.
Вам также следует подумать о коммерческом обучении, таком как Полный курс Unity на Udemy, который предлагает сочетание элементов 2D и 3D.
Учебное пособие по 2D-НЛО
Начните с создания простой 2D-игры с НЛО, в которой представлены многие принципы работы с Unity и создания 2D-игр, включая игровые объекты, компоненты, префабы, физику и сценарии.
Узнать больше
Учебное пособие по 2D-рогалику
Познакомьтесь с более продвинутыми методами, в том числе с созданием процедурных уровней на основе плиток, внедрением пошагового движения и добавлением системы голода, звука и мобильного сенсорного управления.
Узнать больше
Специализированная секция для создания 2D-игр
Узнать больше
Сортировка и 9-нарезка в Unity 2D
В этом интерактивном учебном занятии мы изучим рабочий процесс компоновки простой 2D-сцены с использованием групп 2D-сортировки, спрайтовых сеток и 9-Нарезка спрайтов, представленная в Unity 5. 6. Мы будем использовать эти инструменты для создания простой 2D-игры. В этом эпизоде мы представляем наши цели и демонстрируем нашу систему мини-карт.
Сеанс просмотра
Полное руководство по разработке игр с помощью Unity
Этот курс знакомит вас с Unity Engine и основами программирования на C#, а затем углубляется в разработку ваших первых 2D- и 3D-игр.
Исследуйте курс
Присоединяйтесь к нашему сообществу
Нужна помощь? Вы всегда можете задать вопрос сообществу Unity или проверить последние обсуждения сообщества на форумах.
Ответы
Если вы застряли, всегда можно найти помощь в сообществе Unity. Ответы — это место, где наши разработчики помогают друг другу конкретными ответами на конкретные вопросы.
Ознакомиться с ответами
Форумы Unity
Форумы являются центральным центром обсуждений и болтовни в нашем сообществе. Здесь вы можете высказать свое мнение, показать, над чем вы работаете, и посмотреть, что делают другие.
Перейти к форумам
Сайты внешних сообществ
Сайты внешних сообществ и форумов также стоит изучить для вопросов/обсуждений. Два особенно интересных форума для посещения — Stack Overflow и Reddit.
Unity при переполнении стека Unity на Reddit
Группы пользователей Unity
По всему миру существуют группы пользователей Unity, где вы можете собираться вместе с людьми в местных группах для обмена идеями, совместной работы над проектами Unity и общения. Некоторые группы также предлагают вводные семинары для новых пользователей.
Обнаружение групп пользователей
3. Спланируйте жизненный цикл создания 2D-игры
Дизайн персонажей и игровой механики, а также разработка логики — не единственные аспекты, которые имеют значение в жизненном цикле создания игры. Вот некоторые другие важные действия, которые вы можете предпринять, включая описания и то, как Unity помогает для каждого из них.
Unity Collaborate
Синхронизируйте свой проект в команде, чтобы ваша команда могла эффективно работать вместе. Unity Collaborate позволяет легко делиться вашим проектом в Интернете, приглашать участников и создавать резервные копии ваших проектов.
Узнать больше
Unity Cloud Build
Как можно чаще создавайте непрерывные сборки для конкретных платформ на соответствующих платформах, чтобы выявлять технические проблемы на ранних этапах и быстрее распространять их среди тестировщиков. Unity Cloud Build избавляет от необходимости просить разработчика или инженера-строителя создать двоичную версию, которую тестировщики могут загрузить на устройства. Вы можете одновременно и без особых усилий создавать приложения для iOS и Android (и других платформ) в облаке. А поскольку Cloud Build интегрирован с Collaborate, он без проблем работает для всей вашей команды.
Узнать больше
Отчеты о производительности Unity
Узнайте о состоянии вашей игры, чтобы исправить любые проблемы и избежать плохих оценок. Как только ваша игра запущена, важно фиксировать проблемы в режиме реального времени. Unity Performance Reporting предлагает полную систему отчетов и анализа сбоев для поддержки этого процесса.
Узнать больше
Unity Analytics
Поймите свою аудиторию и то, как они взаимодействуют с вашим контентом, чтобы обеспечить удержание и успех. Unity Analytics, изначально интегрированная с движком Unity, дает бесценную информацию о поведении вашей аудитории. Эта информация поможет вам оптимизировать игровой процесс и стратегии монетизации на основе игровых данных в реальном времени.
Узнать больше
Монетизация
Выберите правильную модель монетизации на ранней стадии, чтобы убедиться, что она хорошо интегрирована с вашей игровой механикой. Для бесплатных игр Unity имеет встроенную рекламную платформу и предлагает интеграцию с IAP без кода. Объедините наши рекламные объявления Unity Plug and Play, IAP и аналитику, чтобы улучшить ARPDAU (средний доход на одного активного пользователя в день) и удержание пользователей.
Узнать больше
Сертификаты Unity
Получите конкурентное преимущество на рынке труда, продемонстрировав свое владение основными навыками Unity.
Подробнее
Лучшие практики в Unity
Unity — это сложная, многофункциональная платформа, предлагающая множество решений различных проблем, с которыми вы, вероятно, столкнетесь при разработке игр. Таким образом, существует множество мнений о том, что лучше всего подходит для организации ваших проектов, построения игровой логики и шаблонов объектно-ориентированного программирования, а также для различных методов работы в редакторе.
Тем не менее, существуют определенные основные принципы, соблюдение которых сэкономит вам время и поможет сосредоточиться на творческих аспектах разработки игр. Мы собрали некоторые из этих основных передовых практик от наших инженеров службы поддержки предприятий и команды Unity R&D Content.
Нужна помощь со сценариями C# в Unity?
Если вы новичок в программировании на C#, мы предлагаем вам посетить наш специальный раздел сценариев, который предлагает учебные материалы как для начинающих, так и для продвинутых. Если вы уже знакомы с программированием, но вам нужна помощь с конкретными вопросами по кодированию, мы рекомендуем использовать наш раздел ответов, где вы можете опубликовать и найти ответы на свои вопросы по кодированию от сообщества. У нас также есть подробное справочное руководство по сценариям, в котором представлены рекомендации по API сценариев, предоставляемому Unity.
Вы учитель?
Мы предлагаем целый ряд вариантов поддержки для преподавания, включая бесплатные лицензии для студентов и академических учреждений и учебный план для разработки соответствующего набора курсов.
Читать тематические исследования
Twimler
Узнайте, как любитель прошел путь от разработки игр в свободное время до процветающей студии мобильных игр с семью штатными сотрудниками и более чем 10 миллионами загрузок игр.
Подробнее
Next Games
Compass Point: West от Next Games
Компания Next Games одной из первых успешно монетизировала мобильную игру в жанре Battle Builder с помощью видеорекламы с вознаграждением. Загрузите их тематическое исследование, чтобы узнать, как они создали хорошо интегрированные видеообъявления с вознаграждением, которые имеют высокий уровень подписки и приносят средний доход в размере 0,06 доллара США на игрока в день.
Подробнее
Mindstorm
Lord of Crime от Mindstorm Studios
Узнайте, как Mindstorm, один из ведущих разработчиков игр в Пакистане, использует встроенную аналитику Unity, чтобы прогнозировать потребности игроков и постоянно улучшать свои игры.
Подробнее
Куда идти дальше?
Мы надеемся, что это руководство помогло вам успешно начать работу над проектом разработки Unity. Помните: когда вы выбираете Unity, вы никогда не одиноки. Наши страницы сообщества — отличное место для общения и поиска решений проблем, с которыми вы можете столкнуться. Мы также рекомендуем вам следить за нами в Twitter, Facebook, YouTube, LinkedIn и в блоге Unity, где вы найдете советы и руководства по различным аспектам функций Unity, а также новости о продуктах, обновления и вдохновляющие тематические исследования.
Как сделать простую 2D-игру в Unity
Иногда лучший способ заняться гейм-дизайном — это сразу же приступить к делу. Увидеть результаты своей работы на экране — это захватывающе, и это творческое воодушевление — лучшее топливо для того, чтобы заняться гейм-дизайном.
Этот туториал покажет вам, как начать создавать игру на Unity, начиная с идеи. Вы узнаете немного о том, как создавать 2D-игры на Unity. Кроме того, вы узнаете хороший метод запуска для создания игр Unity 2d с нуля.
Важно отметить, что это руководство не сделает вас полноценным разработчиком Unity и не научит вас
как кодировать видеоигры
. Однако это поможет вам быстро заставить что-то работать на экране.
Найдите свой матч для буткемпа
Career Karma подберет для вас лучшие учебные курсы по технологиям
Получите доступ к эксклюзивным стипендиям и подготовительным курсам
Выберите свой интерес
Программная инженерия
Дизайн
Наука о данных
Аналитика данных
Информационная безопасность
Имя
Фамилия
Электронная почта
Номер телефона
Продолжая, вы соглашаетесь с нашими
Условия использования
и
политика конфиденциальности
, и вы соглашаетесь получать предложения и возможности от Career Karma по телефону, текстовым сообщениям и электронной почте.
Unity — один из самых популярных бесплатных игровых движков. Он также имеет отличный 2D-движок, поэтому 3D-модели не нужны. Еще одна привлекательная особенность Unity заключается в том, что она не требует обширных знаний в области программирования.
Разработка игр на Unity хороша для создания вещей, которые уже созданы. Полый рыцарь
, фантастический платформер-метроидвания, и Ори и слепой лес
были созданы на Unity, например. Короче говоря, Unity идеально подходит для разработки небольших инди-игр.
Ниже приведено пошаговое руководство по созданию 2D-игры в Unity для начинающих.
Шаг 1: Идея
Первый шаг довольно прост. Вы можете легко сделать это в своей голове.
Прежде чем начать, решите, какую игру вы делаете. Чтобы понять это, вот пара вопросов по геймдизайну, которые вы должны задать себе:
Это платформер, игра с видом сверху или, может быть, изометрия?
Какова будет тема и основная история?
Как это будет выглядеть?
Какой двигатель вы будете использовать?
Самое главное, чем ваша игра будет выделяться? Какую новую механику или идею он вводит или что он сделает хорошо?
Хотя вам не нужны твердые или конкретные ответы на большинство этих вопросов, вам необходимо иметь общее представление о том, что вы собираетесь делать, прежде чем начать. Вы можете расширить эту идею и создать для нее базовый прототип позже. Некоторым нравится делать это на бумаге, а другие могут просто провести мозговой штурм.
Для начала сделаем платформер. Для этого примера специальное правило платформера заключается в том, что игрок должен управлять двумя персонажами одновременно, чтобы решать головоломки, и персонажи должны встретиться, чтобы пройти уровень.
Если у вас есть несколько идей о том, что сделать, у вас есть руководство, с которого можно начать. Теперь можно переходить к прототипированию.
Шаг 1.5: Получите инструменты
Чтобы разработать игру в Unity, вам понадобится Unity. Ты можешь
скачать персональную версию здесь
. Имейте в виду, что персональная версия необходима только в том случае, если вы не получили более 100 000 долларов финансирования или дохода от своей игры. Как только вы это сделаете, надеюсь, вам не понадобится этот урок.
Начните с загрузки «Unity Hub». Затем откройте хаб, перейдите в «Установить» и нажмите «Добавить». В этом руководстве будет использоваться Unity версии 2019.2.14f1. Вы можете установить любые пакеты, которые вам нужны или для которых у вас есть место, в зависимости от целей, на которых вы хотите запускать свою игру. В этом руководстве игра будет запускаться в Windows, поэтому убедитесь, что установлен флажок «Поддержка сборки Windows».
Мы используем Unity версии 2019.2.14f1.
Вы также можете создавать графику для своей игры. Поскольку Unity использует пиксельную графику, я настоятельно рекомендую
с помощью GraphicsGale
. GraphicsGale бесплатна, проста в использовании и имеет массу функций. Однако не стесняйтесь использовать любой редактор, который вам удобен, будь то Photoshop, Blender или Windows Paint. Пока вы можете делать изображения с прозрачным фоном, все будет в порядке.
«Карьерная карма вошла в мою жизнь, когда я больше всего в ней нуждалась, и быстро помогла мне пройти буткемп. Через два месяца после выпуска я нашла работу своей мечты, которая соответствовала моим ценностям и целям в жизни!»
Венера, инженер-программист в Rockbot
Шаг 2: Настройте свой проект
Пока Unity устанавливается, вы можете потратить время на подготовку некоторых ваших ресурсов. Вам понадобится замещающая графика, называемая заполнителями, чтобы вы могли видеть, что вы делаете. Чтобы нарисовать все анимации ваших персонажей, врагов и окружающую среду, потребуется некоторое время, поэтому вы можете начать с простой графики.
Мы используем GraphicsGale для этого урока, но вы можете использовать любой редактор, который вам нравится. Начните с создания замены для ваших стен в игре. (Помните, вы всегда можете сделать больше позже.) Размер стен должен быть 100 на 100 пикселей.
Вот пример:
Сделайте что-нибудь быстрое и простое для представления элементов нашей игры.
После завершения загрузки Unity вы можете открыть Unity Hub и начать новый проект. Назовите проект как хотите, но обязательно выберите 2D для настройки проекта.
Обязательно используйте 2D-шаблон.
Добро пожаловать в Единство! Теперь вы должны смотреть на редактор Unity. Для навигации по 2D-пространству в окне редактора используйте среднюю кнопку мыши для панорамирования и колесо прокрутки для масштабирования. Камера в центре пространства представляет то, что увидит игрок.
Добро пожаловать
В Unity есть невероятная функция под названием Unity Asset Store. В Asset Store полно готовых частей игр, таких как модели, текстуры, утилиты или программы искусственного интеллекта. Они доступны для продажи, а некоторые даже предлагаются бесплатно. Из-за этого легко создать игру, не создавая слишком много ресурсов самостоятельно. Вы можете просто взять заранее закодированную игровую механику и прикрепить ее к своему арту.
Чтобы получить доступ к этим бесплатным базовым ресурсам программирования, просто перейдите на вкладку «Магазин активов» в верхней части окна просмотра. Отсюда перейдите к разделу «Лучшие бесплатные ресурсы» и загрузите пакет «Стандартные ресурсы (для Unity 2017.3)». Возможно, вам придется войти в систему или создать учетную запись.
Загрузите стандартные активы из магазина Unity.
После загрузки пакета нажмите «Импорт» (она заменяет кнопку загрузки после загрузки ресурсов), чтобы импортировать пакет в ваш текущий проект Unity. Вам будет представлен длинный список флажков. Что вы добавите из пакета, зависит от вас. Для этого руководства вам понадобятся только папки «2D» и «CrossPlatformInput» в разделе «Стандартные активы».
Вам также понадобятся некоторые инструменты для создания 2D-игр в Unity, которые вам немного помогут.
Перейти по этой ссылке
и загрузите Git в виде zip-архива. Затем разархивируйте и перетащите папку внутри в браузер активов. Возможно, после этого вам придется перезапустить Unity, чтобы он заработал правильно.
Перетащите!
Теперь у вас должно быть все необходимое для начала. Пришло время копнуть и начать работать.
Шаг 3: Создайте карту
Чтобы начать создание карты, сначала вернитесь на вкладку «Сцена». В браузере ресурсов внизу экрана щелкните правой кнопкой мыши и выберите «Создать»> «Папка». Назовите новую папку активов «Плитки».
Браузер активов
Вы также захотите добавить свой заполнитель в браузер активов. Просто перетащите всю папку из окон в браузер ресурсов.
Затем создайте палитру, которая будет служить блоками для вашего персонажа. Перейдите в Window>2D>Tile Palette, чтобы открыть окно Tile Palette. Нажмите «Создать новую палитру», чтобы создать новую палитру плитки. Назовите его «solid», но сохраните все значения по умолчанию и сохраните его в папке «Tiles».
Примечание об организации
Когда вам нужна папка или файл, легко создавать папки, а затем оставлять их там, где вы их создали. Хотя это нормально, если вы планируете сделать крошечную игру с тремя спрайтами, это не очень хорошая идея, если вы планируете расширить свою игру до чего-то большего. По мере роста вашего проекта отсутствие организации вернется к вам.
Ваша новая палитра плитки, там еще ничего нет.
Чтобы добавить изображение в палитру, просто перетащите изображение-заполнитель для блоков уровня в окно выше.
Затем создайте что-нибудь для рисования с помощью вашей палитры. В окне Hierarchy щелкните правой кнопкой мыши и выберите 2D Object>Tilemap.
Щелкните правой кнопкой мыши здесь, чтобы создать Tilemap.
Теперь вы должны уметь рисовать на своем уровне. Постарайтесь пока держать его в пределах камеры и добавьте несколько платформ, на которые можно прыгать.
Веселиться!
Наконец, есть еще один последний шаг, о котором нужно позаботиться. Сейчас ваша карта состоит только из визуальных эффектов, и ваш персонаж не будет врезаться в стены, которые вы построили. По сути, ваш персонаж провалится сквозь пол. Вы должны добавить свойство физики, чтобы игра знала, что эти квадраты имеют значение, и они существуют не только для того, чтобы выглядеть красиво.
Чтобы добавить физическое свойство, нажмите на тайловую карту в редакторе, а затем прокрутите вниз в окне Инспектора (с другой стороны). Нажмите кнопку «Добавить компонент».
Компонент, который вам нужно добавить, называется «Tilemap Collider 2D». Просто используйте окно поиска, чтобы найти его и добавить в свою карту тайлов.
Шаг 4: Сделайте игрока
Теперь, когда у вас есть карта, следующим шагом будет создание человека, который будет по ней перемещаться. К счастью, Unity проделала большую часть тяжелой работы на этом этапе. Если вы посетите стандартную папку ресурсов> 2D> Prefabs в браузере ресурсов, вы увидите, что там есть маленький робот под названием «CharacterRobotBoy.prefab».
Вот он.
Это сборка. Помните, как к вашей тайловой карте был прикреплен компонент столкновения? Ну, нашему персонажу нужно много компонентов, прикрепленных к нему, чтобы функционировать. Вместо того, чтобы каждый раз перестраивать каждый компонент, вы можете создавать префабы, которые будут служить игровыми объектами. Их можно использовать снова и снова.
Теперь перетащите мальчика-робота в свою сцену и нажмите на него в иерархии. Глядя на все прикрепленные к нему компоненты в Инспекторе, вы заметите, что у него есть система анимации, средство визуализации спрайтов и несколько различных функций коллизий и управления.
У него есть система анимации, средство визуализации спрайтов и несколько различных функций столкновения и управления.
Хотя вы можете использовать его на данный момент, вы должны создать своего собственного персонажа, который в конечном итоге заменит его. Его спрайт и анимация будут служить заменой, пока вы продолжаете развиваться вокруг него.
Теперь, когда мальчик-робот появился в вашей сцене, вы можете играть за него. Нажмите кнопку воспроизведения в верхней части экрана, чтобы попробовать.
Оно живое!
Поскольку идея игровой механики в этом руководстве состоит в том, чтобы встретиться с двумя персонажами, вы должны перетащить второго мальчика-робота в сцену, возможно, с другой стороны. Таким образом, каждый раз, когда вы играете в игру, вам придется координировать свои действия, чтобы встретились два персонажа.
Шаг 5: Дорожная карта и сборка
Дорожная карта — это один из многих шагов, которые вы можете предпринять отсюда. Теперь, когда у вас есть прототип, вся трудоемкая работа по настройке завершена.
Создание дорожной карты — отличный способ спланировать инди-игру. Вы можете составить дорожную карту, думая обо всех функциях, которые вы хотите видеть в игре, размещая их на временной шкале и чередуя их со временем для внесения улучшений и исправления ошибок.
Например, ваша дорожная карта может выглядеть примерно так:
Добавить монетную систему
Добавить здоровье и урон игроку
Основные враги
Проверка ошибок
Уточнить базовое искусство
Создавайте сценарии завершения игры и выигрывайте
Добавьте элементы пользовательского интерфейса
Добавить систему меню
И т. д.
Это начинает рассматривать масштаб игры в перспективе и помогает вам увидеть, сколько работы осталось между этим прототипом и готовой игрой. Знать это расстояние важно, так как у вас не всегда есть неограниченное время и внимание, чтобы вкладываться в игру. Например, у вас может быть дедлайн для геймджема.
Дорожная карта также помогает контролировать ваши ожидания и дает вам возможность следовать. После того, как вы создадите дорожную карту, следующий шаг — следовать ей, продолжая улучшать свою игру.
Это руководство провело вас только через начало игры; Остальное зависит от тебя. Unity имеет активное сообщество и множество обучающих ресурсов, которые выходят далеко за рамки этого простого руководства по игре. Некоторые из лучших учебных ресурсов включают
курсы кодирования
и
обучение игровому дизайну
. Путь к тому, чтобы стать разработчиком игр, начинается с вашей первой игры, какой бы простой она ни была, и дальше она только растет.
Статья8 г. назад Теориявизуальное мышление, журналистская инфографика, интервью, информационный дизайн, Самуэль Веласко
В Интернете можно найти множество «элементов для инфографики», коллекций пресетов, которые выглядят «как инфографика» и позволяют с минимальными усилиями собрать картинку. Видимо, предполагается, что информацию, можно уже позже впихнуть в готовый график. Это полностью противоположно тому, что я называю инфографикой.
Я занимаюсь инфографикой вот уже 25 лет, и это слово для меня всегда означало микс информации, дизайна и иллюстрации. Задача графики (дизайна и иллюстрации) в этом случае — выявлять и отображать то, для чего не достаточно слов. По большому счету, инфографика – это раздел журналистики. И первоклассные образцы инфографики можно найти в New York Times, National Geographic или Scientific American.
Последние же годы термин «инфографика» оккупирован маркетингом. «Инфографика» используется как средство популяризации, а графические средства не для передачи информации, а для украшения. Диаграммы, стрелки, карты, характерные для серьезной журналистской инфографики, используются ради «красного словца», рандомно.
В Интернете можно найти множество «элементов для инфографики», коллекций пресетов, которые выглядят «как инфографика» и позволяют с минимальными усилиями собрать картинку. Видимо, предполагается, что информацию, можно уже позже впихнуть в готовый график. Это полностью противоположно тому, что я называю инфографикой. И такой подход обесценивает то увлекательное и захватывающее дело, которым я занимаюсь вот уже много лет.
Статья10 г. назад
3
ТеорияFew, информационный дизайн, красота, правила визуализации, теория информационного дизайна, Фью
Этот пост — немного необычный. Это перевод поста Стивена Фью, гуру информационного дизайна и автора многих книг по визуализации. Он затронул очень важную тему, связанную с степенью «красоты» инфографики и графиков.
…далее идёт текст от лица Стивена:
В ответ на мой недавний пост про Tableau 8, в значительной степени критически настроенный в отношении новых диаграмм из кружков (packed bubble charts, полноценного достойного русского аналога пока нет — поэтому будем называть их так) и облаков из слов, Chad Skelton (Чад Скелтон) из The Vancouver Sun написал возражение (http://blogs.vancouversun.com/2013/03/21/in-defence-of-eye-candy-bling-and-tableau-8/). Он поддержал мою критику, но также и отметил, что иногда стоит использовать диаграммы из кружков для того чтобы представлять информацию общественности, например, в новостных публикациях, потому что «столбиковые диаграммы слишком скучны».
Стивен подозревает, что ты излишне украшаешь графики!
Скелтон предполагает, что существует градация, иерархичность «интереса» к различным графикам, возможно, основанная на форме и цветах которые используются для отображения данных. Но возможно ли поместить различные объекты, кодирующие данные, такие как прямоугольники (в столбиковых диаграммах), линии, отдельные точки данных (в точечных диаграммах), и круги (в пайчартах и диаграммах из кружков) на некоторую непрерывную линию — от скучности на одном конце, до яркой, соблазняющей глаз красоты на другом? Вспоминая начало 1980х годов, William Cleveland и Robert McGill предложили иерархию графических методов, основанную на эмпирических исследованиях, но их результаты работы были градацией считывабельности (иначе говоря, нашей возможности воспринимать информацию представленная графическими объектами легко и правильно). Полезность и применимость их градации была очевидна, так как наша возможность понимать информацию, содержащуюся в графиках, полностью завязана на наши возможности четко и аккуратно понимать атрибуты, закодированные простыми значениями (положение в пространстве, длины, площади, углы, наклоны, интенсивность цвета, и т.д.). Итак, возвращаясь к предложению Скелтона, существует ли иерархия интереса среди различных способов графического отображения информации, и если есть — то помогает ли она улучшить считывабельность?
Что есть противоположность «скучному», на что так напирает Скелтон? Он пишет:
Многие люди, которые создают визуализации данных — журналисты, НКО, правительственные организации — стараются изо всех сил привлечь внимание людей к своим данным в современном онлайн-мире, заполненном бесконечным количеством отвлекающих вещей. И когда вы пытаетесь привлечь чьё-то внимание, основенно если ваши данные — результат какого-то статистического среза — то дополнительная красота на графике способна сильно продлить «жизнь» визуализации.
Визуализация данных — не только способ представления данных. Визуализации часто являются «рекламными биллбордами» которые вам приходится делать, чтобы привлечь внимание людей к информации, которая на самом деле является первопричиной создания коммуникации.
В самом деле, качество визуального представления не имеет ничего общего с информацией, которая содержится в диаграмме. Наоборот, в случае заинтересованности, главный измеритель — это степень желания разглядывать диаграмму. Чем больше диаграмма привлекает глаз читателя — тем она более интересная. Тем не менее, бесполезно пытаться привлечь чьё-то внимание, если привлекать внимание не к чему. Я не вижу проблемы в том, что диаграммы из кружков привлекают внимание, они беспокоят меня потому что как только они захватывают внимание — с этого момента они не дают никакой дополнительной информации. Подобная диаграмма похожа на ребенка который кричит «посмотри на меня, посмотри н меня», но просто стоит с грустным выражением лица. Пока вы не полюбите ребёнка, подобное ощущение — лишь полное расстройство.
Аргументация, согласно которой диаграмма должна содержать определённую степень красоты для того, чтобы привлечь внимание читателя, даже когда задача решается отображением данных в не самых эффективных видах, страдает от двух фундаментальных проблем:
В мире шума, кричать громче и громче — не самое эффективное средство пробираться сквозь шум в попытках быть услышанным. Попытка кричать ярче лишь создаёт ещё больше шума.
Предполагается, что вы не можете привлечь чьего-то внимания к данным без использования using an inferior chart, one that is visually eye-catching but information-impoverished.
В отношении первой проблемы, когда люди начнут уставать от просмотра сотен красиво раскрашенных кружков, произвольно расположенных на экране, что нам останется делать — лишь заставить их постоянно вращаться и крутиться? Относительно второй проблемы, диаграмма которая привлекает внимание через отображение информации в неэффективной форме — это далеко не всегда ошибка дизайна. Графики могут быть специально предназначены для того, чтобы и привлекать внимание и чтобы рассказывать информацию — но для того чтобы достичь этого, требуется мастерство.
Для того чтобы продемонстрировать, как диаграмма с кружками, наподобие той которая появилась в Tableau 8, была полезна в его работе, Скелтон опубликовал следующий пример:
Название диаграммы: Где работают сотня самых высокооплачиваемых сотрудников
Эта диаграмма показывает потенциально интересную тему для жителей Ванкувера, но Продолжить чтение →
Календарь конференций и семинаров по инфографике 2012
Изображение11 г. назад
20
Примеры визуализации, Событияинфографика, информационный дизайн, конференция, портфолио
Для всех, кому не безразличен информационный дизайн, мы подготовили календарь конференций и мастер-классов на эту тему по всему миру. Не все же время коммерческими проектами заниматься.
Задумка родилась давно, еще в 2011 году, но, пока мы находились в творческом процессе, неожиданно наступил 2012-й. И многие конференции уже анонсировали даты на год грядущий. В итоге получилось целых два календаря: за год прошедший, для истории, и на год предстоящий – для планирования своих путешествий.
Ноябрь, декабрь и январь, похоже, являются месяцами инфографического затишья. Тогда как в остальные месяцы проходит от одного до четырех различных мероприятий. В 2012 году самыми активными выглядят февраль, март и июнь.
Самые активные регионы – Европа и США.
Бронируйте билеты, учитесь и общайтесь! А мы уходим доделывать интерактивную версию этой карты – в дополнение к статичной, которой вы уже можете пользоваться.
Можно скачать календарь в PDF — в нем уже вставлены ссылки, кликая на названия конфренций вы перейдете на сайт организаторов. Карту-календарь мы будем обновлять и следить за всеми изменениями. Если вы знаете о каком-то интересном мероприятии, пишите нам и мы с удовольствием дополним.
А ниже – для любопытных, о процессе создания карты. Мы искали разные способы расположить события – в соответствии с временной линией и в соответствии с местом на карте. Продолжить чтение →
Инфографика — это тренд
Событие11 г. назад Событияинфографика, информационный дизайн, история инфографики
Мы периодически встречаем высказывания, что инфографика — это один из трендов современности, возникший на информационном перегрузе. Хотим поддержать это высказываение статистикой поисковиков и сказать что явление набирает силу. Когда мы открыли блог в 2009 году, слово инфографика искало 40 человек, знаете как цифры изменились?
Google — международная статистика, использует систему относительных показателей популярности по слову Infographics:
Не верите — заходите на www.google.com/trends и убедитесь, что еще в 2008 ничего не было. Там же есть основные вехи, повлиявшие на популярность запроса.
Продолжить чтение →
Какой инфографики больше всего?
Изображение11 г. назад
6
Примеры визуализацииинфографика, информационный дизайн, международный опыт
В этой работе очень четко подмечено, какие инфографические работы встерчаются в мире чаще всего. Восемь видов, с которыми я полностью соглашаюсь и в подтверждение привожу ссылки — да мы, тоже об этом писали, мы тоже в тренде.
Периодическая таблица каких-либо элементов. Действительно богатая тема — вот наша подборка
Кризис кредитования, визуализированный, но ничего не объясняющий. Мы не публиковали, но примеров встречали пачки, вот вам ролик «Финансовый кризис. Наглядно«
Самые высокие здания — Google выдал 54 000 картинок, даю ссылку на взгляд РИА Новости
Вода, газ, нефть и что угодно, потребляемые в США больше, чем в других странах. Первый же пример на странице про нефтяную катастрофу в Мексиканском заливе вам это подтвердит, смотрите.
Метро-карты чего-нибудь. Этот раздел заслуживает большого внимания и подробно разобран в нашем материале
Диаграмма Венна, Google ответил на это 534000 картинок. А вас могу отправить на наш пост про кофе — последний вариант решения.
Текстовое облако — подробно в статье Инфографика + Типографика
Набор нерелевантных данных, собранных вместе в большой вертикальной простыне. Вот вам ссылка на ресурс Daily Infographics, который только такой трэш и собирает.
Вот она статистика. Остальное — выбросы.
Спасибо юзеру Theonlyone и Flickr
Массивы данных как искусство
Изображение11 г. назад
3
Примеры визуализацииинформационный дизайн, российская инфографика
Как аналитик я вам скажу, что цифры прекрасны, а Татьяна Плахова вам это покажет. Она специализируется на визуализации массивов данных и делает скорее не инфографику (где мы пытаемся отыскать смысл), а отображает закономерности, паттерны и распределение огромных массивов данных.
Татьяна прокомментировала нам свои интересы так:
Идея создания проекта Information Diving возникла после работы над сериями информационных иллюстраций для радиокомпании в Лондоне и HP. Работы предназначены для рекламного и брендингового использования различными компаниями, которые работают с большим количеством информации, сетями, процессами и пр. Sociology of Space — это интересующая меня тема, так как она объединяет мои интересы. Мое первое образование социальная психология и второе, дизайнерское. Так что это попытка изобразить объединение областей знаний.
Вся эта медитативная инфографика доступна на сайте Тани www.complexitygraphics.com
P.S. Visual Complexity — похоже это словосочетание можно выделить в отдельный термин, посвященный визуализации массивов информации. Вот отдельный ресурс посвященный этому искусству и инструментам VisualComplexity
Инфографическое портфолио
Изображение11 г. назад
1
Примеры визуализацииинтерактивная инфографика, инфографика, информационный дизайн
Да, резюме инфографическое уже есть, теперь есть и портфолио, созданное по тем же принципам Visualizing Works 2002-2011 по ссылке www.hyemisong.com. Дизайнер Hyemi Song.
Работы можно отсортировать по годам или категориям:
Грузится правда сайт очень долго, но давайте ему это простим.
Спасибо Леше Новичкову за найденный материал
Обновленный пост про кофе
Изображение11 г. назад
19
Примеры визуализацииинфографика, информационный дизайн
Одна из моих любимых работ, по которой проще всего объяснять роль инфографики — визуализация разницы между видами кофе. Ей был посвящен робкий пост 2009 года и похоже, что настала пора его обновить и дополнить. Ниже — расширенная версия ранней картинки (правда качество невысокое) и ряд альтернатив по теме.
Вид сверху:
Вид сбоку — считаю эту реинкарнацию самой прекрасной:
И прочий креатив по теме: Продолжить чтение →
Визуальное мышление на службе Бизнеса. Наш новый ресурс BusinessGrapher.
Статья11 г. назад
4
Теориябизнес инфографика, визуальное мышление, информационный дизайн, портфолио
Помните пирамиду визуализации и ее верхний уровень – визуализация знаний? Дело в том, что эту часть уже сложно отнести к инфографике – это визуализация бизнес-идей и знания, накопленного в компании, иллюстрация придуманного в ходе брейн-штормов, и т. д.
Сделав несколько проектов в этой области, мы решили выделить его в отдельное направление, более ориентированное на менеджеров и бизнес среду. Это узко специализированное подразделение агентства InfoGrapher, живущее на стыке консалтинга и информационного дизайна. Итак, добро пожаловать на BusinessGrapher (в его еще тестовой, но уже публичной версии)! О наших уникальных услугах читайте на главной странице БизнесГрафера.
И, чтобы дать «пощупать» эту тему и ее отличие от инфографики, я хочу поделиться двумя ресурсами, помогающими визуализировать (а иногда и разработать) бизнес-модель компании.
Начнем с теории – книга Business Model Generation, авторы Alexander Osterwalder и Yves Pigneur.
Это настольная книга, для тех, кто разрабатывает бизнес-модель будущей компании, анализирует существующую, или адаптирует стратегию к изменяющимся условиям. Книга – это результат работы бизнес консультантов над создания 470 бизнес-моделей предприятий в разных странах и областях.
Но эта работа сильно отличается от всех бизнес книг и тяжелого языка консалтинга. Текст сведен к минимуму и главное место отдано организационным схемам и иллюстрациям.
В начале книги предложен универсальный шаблон, позволяющий разложить по полочкам: кто есть твой клиент, какие у вас есть каналы общения с ним, материальная база, партнеры, в общем — вся экосистема вашего бизнеса. И затем работоспособность этого шаблона показана на примерах многих компаний, доказывающих универсальность подхода и применимость во многих сферах для лучшего понимания своего бизнеса.
Продолжить чтение →
Данные, информация, знания. Продолжение.
Статья12 г. назад
1
Теорияинформационный дизайн, ресурсы по инфографике, теория информационного дизайна
В ответ на наш недавний пост о видах визуализации, Лиза Орешкина опубликовала свою заметку с рефлексией на ту же тему.
Напоминаю, наше видение:
Визуализация данных — самый базовый уровень, помогающий «прочитать» ряд цифр. Информации — помогает создать картину события и последнее, самое сложное — визуализация опыта, идей и мнений.
Лиза же идет от вопроса «Зачем?» — какое назначение и функция есть у визуализации? И приходит к структуре задач и соответствующих решений. Целей может быть три: объяснить, убедить, увлечь. А о том, какими инструментами этой цели достичь, и всю логику размышлений читайте в блоге Designthe.INFO
Лиза, спасибо за развитие темы и интересный материал!
Назад
Информационный дизайн | это… Что такое Информационный дизайн?
Информационный дизайн — отрасль дизайна, практика художественно-технического оформления и представления различной информации с учётом эргономики, функциональных возможностей, психологических критериев восприятия информации человеком, эстетики визуальных форм представления информации и некоторых других факторов[2].
В информационном дизайне традиционные и новые принципы дизайна применяются к процессу преобразования сложных и неструктурированных данных в ценную, осмысленную информацию[3]. С помощью картинок, символов, цвета, слов происходит передача идей, иллюстрация данных или визуализация отношений[4].
Дино Карабег дал следующее определение информационного дизайна:
Информационный дизайн — это дизайн информации.
Оригинальный текст (англ.)
Information design is the design of information.
— [5]
В цитируемой работе определение развёртывается: информационный дизайн противопоставляется традиционному информированию, при котором профессионалы в своей области ведут информационную коммуникацию традиционными средствами, используя традиционные для той или иной сферы деятельности каналы. Для информационного дизайна важны ответы на следующие вопросы[5]:
Каковы цели информации в данной культуре?
Как они могут достигаться эффективнее?
Каким новым целям может служить информация?
Как информация должна быть представлена, чтобы достичь целей?[5]
В своей статье Герлинде Шуллер (Gerlinde Schuller) приводит следующую формулу информационного дизайна:
с данными ниже объяснениями. Информационный дизайн
делает сложные наборы фактов доступными восприятию,
требует междисциплинарного подхода к коммуникации, например, сочетая умения графического дизайна, трёхмерного дизайна, цифровых технологий, когнитивистики, теории информации, культурологии,
следует развивать в направлении экспериментирования, расширяя репертуар средств и не исключая из рассмотрения сложные системы.
В сборнике Information design[3]Джеф Раскин заявил, что «информационный дизайн» — неправильное название, так как саму информацию нельзя проектировать, в отличие от способов её передачи и представления[7].
Содержание
1 Принципы
2 История
3 Методы дизайна
3.1 Сортировка карточек
4 Распространённые приёмы
4.1 Акцентирование
4. 2 Параллельное изложение
4.3 Добавление «воздуха»
5 Излишняя усложнённость
6 Применение
7 Известные информационные дизайнеры
8 Примеры
9 Примечания
10 Литература и ссылки
Принципы
Основной источник:[8]
Основной целью информационного дизайна является ясность коммуникации: сообщение должно не только быть точно передано отправителем, но и правильно понято получателем.
Информационный дизайн строится на функциональных и эстетических принципах.
К функциональным принципам можно отнести:
облегчение понимания и обучения;
чёткая структура сообщения;
ясность;
простота;
единство (англ. unity) элементов сообщения;
обеспечение высокого качества сообщения;
уменьшение стоимости.
К эстетическим принципам относятся:
гармония и пропорциональность.
История
Термин англ. information design, обозначающий междисциплинарную область исследований, появился в 1970-х. Некоторые графические дизайнеры стали использовать этот термин, а в 1979 году стал выпускаться журнал «Information Design Journal». По воспоминаниям редактора журнала, новое издание имело целью привнести дизайнерский процесс (планирование) в информационную коммуникацию, содержание и язык в дополнение к форме, в противовес броской информационной графике той поры[9]. Необходимость наглядного представления информации возникла давно, и характерные для информационного дизайна работы в виде инфографики появились задолго до определения самого понятия:
Иллюстрация из «Эссэ о рабстве и коммерции рода человеческого» Томаса Кларксона, 1786;
Карта распространения холеры Джона Шоу (англ.)русск., 1854;
Диаграмма отношения музыкальных нот Куинби (англ.E.J. Quinby), 1941[11]
и другие[12].
Работы информационного дизайна
Расположение рабов на борту корабля, 1786
Карта метро Вашингтона
Области болей в ступне
Методы дизайна
Сортировка карточек
Сортировка карточек является одним из методов проектирования структуры веб-портала или программного приложения, в котором участвуют потенциальные пользователи. Метод направлен на выявление структуры, упрощающей нахождение нужной информации пользователями. Суть метода заключается в распределении карточек с названиями материалов сайта по группам. Имеются открытая и закрытая разновидности метода, в зависимости от того, имеют ли пользователи возможность создавать свои группы или же набор групп жёстко задан. К достоинствам метода относятся его простота, дешевизна, быстрота проведения, проверенность временем, привлекательность для пользователей. К недостаткам можно отнести отсутствие учёта задач пользователей, разброс результатов, трудоёмкость анализа результатов, возможная поверхностность[13].
Распространённые приёмы
Основные источники:[14]
Акцентирование
Изменением различных параметров текста (размера и начертания шрифта, позиции, и т. п.) можно добиться контраста для части текста, на который необходимо обратить внимание читателя.
Параллельное изложение
Заметки на полях — параллельные тексты, фонарики (жарг.) — помогают привлечь внимание к наиболее важным моментам.
Добавление «воздуха»
Значимые части материала можно выделить путём окружения его пустым пространством — «воздухом». «Воздушный» документ и его части приятнее и легче читать, придаёт тексту изящество.
Излишняя усложнённость
Одной из проблем с информационным дизайном можно считать его излишнюю усложнённость[15] (англ.over-designed), которая может выражаться в наличии отвлекающих внимание элементов[16].
Применение
Информационный дизайн находит применение в различных областях деятельности, таких как[17]:
информационные материалы (в любом виде) и формы для получения информации;
внутренний документооборот предприятия;
указатели и организация среды для ориентации (англ. wayfinding) в пространстве;
Известные информационные дизайнеры
Тафти, Эдвард[18]
Раскин, Джеф[19]
Артемий Лебедев[20]
Артём Горбунов[источник не указан 109 дней]
Ладислав Сутнар (англ.)русск.
Отто Неурат (англ.)русск.
Ричард Саул Вурман (англ.)русск.[21]
Примеры
Примечания
↑ это работа на стыке графического и информационного дизайнов и картографии
↑ Robert Jacobson, Information design methods and the applications of virtual worlds technology at WORLDESIGN, Inc.
↑ 12 Jacobson, 1999, p. 342
↑ John Emerson, Visualizing Information for Advocacy: An Introduction to Information Design
↑ Information Design: An Introduction, Rune Pettersson
↑ Origins of the IDA: Information Design Association. Infodesign.org.uk (1 мая 1996). Проверено 5 марта 2010. (сохранилось здесь)
↑ Карта лондонской подземки, 1933
↑ Диаграмма отношения музыкальных нот E.J. Quinby
↑ Information Design Student Resources, Stevens-Henager College Online
↑Donna Maurer, Todd Warfel Card sorting: a definitive guide (рус.) (7 апреля 2004). Архивировано из первоисточника 29 октября 2012. Проверено 31 августа 2012.
↑ Лекция Максима Ильяхова, Культура письменной речи в информационном обществе, МГУ им. М. В. Ломоносова
↑Sue Walker, Linda Reynolds Information Design. Архивировано из первоисточника 29 октября 2012.
↑ Joshua Yaffa, The information sage, Washington Monthly, 2011
↑ Jacobson, 1999
↑Екатерина Ягофарова Web-дизайнер (рус.). Центр профориентации ПрофГид. Архивировано из первоисточника 29 октября 2012. Проверено 27 августа 2012.
↑ 1995 AIGA MEDAL
Литература и ссылки
Якоб Нильсен Веб-дизайн. — СПб: Символ-Плюс, 2003. — 512 с. — ISBN 5-93286-004-9
И. Розенсон Основы теории дизайна. — СПб.: Питер, 2006. — 224 с. — ISBN 5-469-01143-7
Jakob Nielsen’s Website (англ.). Архивировано из первоисточника 29 октября 2012. Проверено 24 августа 2012.
Information Design Source Book / Institute for Information Design Japan. — Birkhäuser Architecture, 2001. — 307 p. — ISBN 978-3764371210
Information Design / Edited by Robert Jacobson. — MIT press, 1999. — 373 p. — ISBN 978-0-262-10069-4
InfoDesign: understanding by Design (англ.). Peter J. Bogaards. Архивировано из первоисточника 29 октября 2012. Проверено 24 августа 2012.
Content and Complexity: information Design in Technical Communication / Michael J. Albers, Beth Mazur, Mary Beth Mazur. — Routledge, 2003. — P. 13-34. — 380 p. — ISBN 9780805841411
Karabeg, Dino Designing Information Design // Information Design Journal. — 2002. — Т. 11. — № 1. — P. 82-90(9). — ISSN 0142-5471. — DOI:10.1075/idj.11. 1.12kar
Jenn Visocky O’Grady, Ken Visocky O’Grady The Information Design Handbook. — HOW Books, 2008. — 224 p. — ISBN 978-1600610486
Edward R. Tufte The Visual Display of Quantitative Information. — 2nd edition. — Graphics Pr, 2001. — 200 p. — ISBN 978-0961392147
Edward R. Tufte Envisioning Information. — Graphics Pr, 1990. — 126 p. — ISBN 978-0961392116
Edward R. Tufte Visual Explanations: Images and Quantities, Evidence and Narrative. — Graphics Press, 1997. — 156 p. — ISBN 978-0961392123
Что такое информационный дизайн и почему он важен?
Информационный дизайн и визуализация данных — две большие темы здесь, в Visme. Но чаще всего мы говорим о визуализации данных, а не об информационном дизайне.
Теперь пришло время разобраться в этом и показать вам, как существует информационный дизайн в мире и почему он важен. Как внутри вашего редактора Visme, так и в мире вокруг вас.
Во-первых, возможно, термин «информационный дизайн» уже звучит знакомо. Вы сразу думаете об инфографике?
В каком-то смысле вы правы. Но есть еще кое-что. Гораздо более.
Держитесь за свои места, поехали!
Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактировать и загрузить
В чем разница между информационным дизайном и визуализацией данных?
Информация… данные… да какая разница?
Одним из распространенных заблуждений об информационном дизайне является его сходство с визуализацией данных. Линия различия на самом деле довольно размыта, но это может помочь вам лучше понять разницу:
Информационный дизайн — это данные, используемые в качестве инструмента повествования. Это данные с целью.
Таким образом, визуализация информации больше связана с информированием зрителя о наборе данных и его конкретных частях. Выводы по этим данным уже сделаны, и они представлены в удобном дизайне.
Визуализация данных — это необработанные данные, визуализированные таким образом, чтобы зритель мог сделать свои собственные выводы. Визуализация данных может быть постоянно развивающейся визуализацией с регулярным добавлением новых данных и информации.
Они также могут включать данные за определенный момент времени и могут быть организованы таким образом, чтобы вызывать особую реакцию. Тем не менее, его все же можно проанализировать и направить зрителей к собственным выводам.
Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Отредактируйте и загрузите
И вот здесь все становится сложнее:
Инфографика технически является типом визуализации информации. Но они также могут включать в себя визуализацию данных.
Визуализация данных может выглядеть как инфографика с точки зрения параметров дизайна.
Панели инструментов
Analytics представляют собой визуализацию данных, но красивые отчеты считаются информационным дизайном.
Еще не запутались?
Все в порядке. Никто не будет обвинять вас в том, что вы используете информационный дизайн и визуализацию данных взаимозаменяемо. К счастью, есть термин, который охватывает и то, и другое:
Визуализация информации
Прежде чем мы углубимся в различные типы дизайна и визуализации информации, важно отметить, какую роль играет пользовательский опыт в процессе каждого проекта по дизайну информации.
Связь между информационным дизайном и дизайном взаимодействия с пользователем
Чаще всего информационный дизайн идет рука об руку с дизайном взаимодействия с пользователем (UX). Мало того, что информация должна быть представлена в ясной форме, пользователи также должны перемещаться по информации, не перегружая ее и не вводя в заблуждение.
Именно здесь союз информационного дизайна и UX-дизайна становится неизбежным.
Основой UX-дизайна является дизайн, ориентированный на человека. Это означает, что все создается с мыслью о пользователе. Дизайн взаимодействия с пользователем следует процессу дизайнерского мышления, чтобы получить наилучшие результаты.
Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактируйте и загрузите
Давайте посмотрим, как даже простой проект по информационному дизайну соответствует процессу проектирования взаимодействия с пользователем.
Представьте себе, например, большой набор плакатов по технике безопасности, которые должны быть выставлены на заводе.
Исследование пользователей
На этапе исследования пользователей нужно узнать пользователя и узнать, каковы его потребности. Все дело в том, чтобы узнать их в их окружении и найти лучший способ помочь.
1. Сопереживание
Первым шагом в исследовании пользователей является сопереживание пользователю. В нашем примере информационный дизайнер посещает производственный цех, где будут выставлены плакаты. Они встретятся с рабочими и расскажут им о том, как выглядят их дни и движения на фабрике.
В тех случаях, когда невозможно провести такое глубокое исследование, дизайнер задает дополнительные вопросы, чтобы получить представление о том, на что похож производственный цех. Если они разговаривают только с начальником цеха, дизайнер настаивает на разговоре с профсоюзным лидером рабочей силы.
2. Определение
На этом этапе определяется проблема, которую необходимо решить. Вполне вероятно, что проблема в целом была представлена с самого начала.
В этом случае «нам нужны плакаты по технике безопасности на заводе».
Но только после того, как дизайнер пообщается с заказчиком и заводскими рабочими, проявятся настоящие проблемы.
Например, могут возникнуть следующие проблемы:
Предыдущие плакаты не были заламинированы, поэтому информация быстро выцветала под светом.
Им не хватило наглядных материалов, и никто не нашел время прочитать все инструкции.
Плакаты были вывешены в той части цеха, где проходило мало рабочих, поэтому не все их видели.
Ideate
После исследования пользователей пришло время придумать несколько идей для проекта плакатов по безопасности. Вопросы, на которые нужно ответить, могут быть следующими:
Насколько большими должны быть плакаты?
Как визуализировать информацию, чтобы она была привлекательной и легко читаемой?
Где разместить плакаты, чтобы их не пропустили?
Можем ли мы придумать какие-либо другие методы проектирования, чтобы сделать этот проект успешным для всех вовлеченных сторон
Прототип
После получения ответов на вопросы дизайнер создает первый эскиз или прототип. Он отображается в определенном месте, например, в холле за пределами ванных комнат. Они расположены на уровне глаз, заламинированы и содержат визуальные инструкции.
Тест
Ни один проект информационного дизайна не считается завершенным, пока он не был протестирован пользователями. Через несколько дней после того, как прототипы будут представлены на полу, информационный дизайнер запросит отзыв.
Одна из возможностей состоит в том, что плакаты размещены на стене рядом с дверями ванной комнаты, поэтому, когда рабочие проходят мимо них по пути в ванную, они обычно спешат и не останавливаются, чтобы посмотреть.
Если плакаты повесить на противоположную стену, они увидят их на выходе и будут в более расслабленном состоянии остановиться и изучить плакаты. Конечно, через некоторое время сотрудники уже будут знать информацию и перестанут искать.
Тем не менее, плакаты должны оставаться яркими и привлекательными для новых сотрудников.
Этому процессу следуют все проекты информационного дизайна, большие или малые. Это проверенный способ номер один убедиться, что визуализации хорошо выполняют свою работу.
Плакаты по безопасности — не единственный вид информационного дизайна. На самом деле возможности далеко идущие. Давайте рассмотрим некоторые из наиболее распространенных типов.
Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактировать и скачать
Типы информационного дизайна
Информация и данные окружают нас повсюду. Все, что мы делаем, собирает данные.
Например, наши устройства постоянно собирают данные о том, как мы делаем покупки, общаемся, чем любим заниматься, каково наше здоровье и какова наша жизнь в целом.
Информационный дизайн играет важную роль в этом потоке данных и информации. По сути, это способ объединения фрагментов релевантной информации, чтобы сделать ее понятной для пользователей.
Информационный дизайн часто бывает визуальным, но может быть и сенсорным. Некоторые типы даже физически взаимодействуют через звук и запах. Лучшие примеры также учитывают доступность.
Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактировать и скачать
Различные типы информационного дизайна можно разделить на разные категории. Ниже приведены некоторые из них. Вы будете удивлены, узнав, как много вещей попадает под одну гребенку
Тщательно подобранная информация, которая следует за сюжетной линией. Например; инфографика, инструкции ИКЕА, книги рецептов.
Доступная для поиска информация, которая просматривается в соответствии с фильтрами или параметрами поиска. Например; поисковые системы, веб-сайты, проиндексированные отчеты.
Образовательные ресурсы, статические или интерактивные. Например; музейные экспонаты и дисплеи, учебники, образовательные интернет-порталы.
Визуальная и эмоциональная информация представлена в легкой форме. Например; обучающие видео, обучающие видео, документальные фильмы.
Поиск пути. Например; физические и цифровые карты, планы побега в отелях, сенсорные карты в торговых центрах, маркеры троп в национальных парках.
Здоровье и безопасность. Например; приложения для сортировки больниц, истории болезни пациентов в цифровом виде, компьютерная томография.
Сенсорно-информационный дизайн. Например; музыкальные приложения, 4D кинематографические впечатления, запах яблочного пирога, целенаправленно доносящийся из пекарни.
Давайте кратко рассмотрим несколько примеров.
Энциклопедии и желтые страницы
До Интернета энциклопедии были лучшим способом быстро найти информацию о чем угодно. Насколько «Желтые страницы» лучше всего подходят для поиска предприятий в вашем районе. Оба они являются примерами информационного дизайна с возможностью поиска в печатном формате.
Поисковые системы
Нашим цифровым онлайн-эквивалентом энциклопедий и желтых страниц являются поисковые системы, такие как Google, Bing, Yandex и т. д. . Это визуализации, которые включают в себя выбранный набор данных с определенной целью.
Настройте этот шаблон инфографики и сделайте его своим! Редактируйте и загружайте
Веб-сайты
Каждый веб-сайт является примером информационного дизайна.
Они больше, чем инфографика, но меньше, чем поисковая система. Печатным эквивалентом веб-сайта может быть брошюра или каталог.
Руководства
Руководства, поставляемые с новыми приборами, могут быть не самыми красивыми, но они по-прежнему считаются информационным дизайном. Руководства IKEA и Apple, с другой стороны, являются очень наглядными и эмоциональными примерами.
Объясняющие видеоролики
Объясняющие видеоролики — еще один пример информационного дизайна. Это движущаяся инфографика, которая рассказывает историю и побуждает зрителя к действию.
Видео с пояснениями ниже представляет собой инструкцию по созданию электронных книг.
Наглядные изображения
Навигация — это термин, который применяется ко всем типам информационного дизайна, который помогает людям найти свой путь. От карт Google до схем метро — любая визуализация, которая помогает пользователю найти место на карте, также считается в этой категории.
Музейные экспонаты
Каждый экспонат в музее, особенно информационная панель, считается информационным дизайном. Примеры этого варьируются от простой текстовой панели до интерактивного дисплея. В высшей степени чувственным примером являются практические музеи науки и открытий для детей
Bullet Journals
Bullet Journal — это ежедневное расписание, которое люди могут персонализировать по своему вкусу. Все пулевые журналы разные, но цель у них одна и та же; отслеживание активности человека в течение года. Пулевые журналы — это проекты по дизайну личной информации.
Можете ли вы придумать что-нибудь еще? Конечно, вы можете!
Почему важен информационный дизайн?
Без информационного дизайна жизнь была бы скучной. Это так просто.
Представьте себе:
Карты без цветовой маркировки и легенд.
Инфографика не существовала бы.
Все веб-сайты будут одинаковыми.
Учебники были бы скучными и трудными для понимания.
Уже скучно?
Мы так полагаемся на него, что обычно даже не задумываемся о том, насколько это важно.
В этот момент вам может быть интересно, все ли графические дизайнеры являются информационными дизайнерами? Что ж, это каверзный вопрос. Большинство графических дизайнеров изучают информационный дизайн, но не обязательно применяют его в своей работе.
Технически можно сказать, что любой графический дизайн — это информационный дизайн, потому что они работают с информацией и объединяют ее в дизайне.
Дело в том, что информационный дизайн — это скорее набор данных с определенной целью. На этикетке упаковки, например, есть информация, но это не собранный набор данных, который рассказывает историю.
Информационный дизайн больше связан с использованием собранных данных, которые помогают пользователям понять что-то лучше или эффективнее.
Кроме того, поскольку термин «информационный дизайн» используется все чаще и чаще, он становится все более популярным во всех областях дизайна. Многие университеты предлагают курсы, карьерные пути и докторскую степень по этой дисциплине.
Вы станете свидетелем новых разговоров об информационном дизайне по мере того, как сообщество дизайнерского мышления и взаимодействия с пользователем будет охватывать все области дизайна.
Это захватывающее время для данных и информации. Вокруг нас так много всего, что возможности того, как это использовать, безграничны.
Настройте этот инфографический шаблон и сделайте его своим! Редактируйте и загружайте
Используйте методы информационного дизайна в своих Vismes
Мы в Visme верим, что информация прекрасна. Данные не должны быть скучными, чтобы рассказать историю. Вот почему наши шаблоны и инструмент редактирования разработаны таким образом, чтобы помочь вам создавать лучшие проекты.
Вот некоторые типы информационного дизайна, которые вы можете создать с помощью Visme:
Множество типов инфографики
Организационные схемы
Индексированные отчеты
Официальные документы
Предложения
И еще…
При работе над проектами информационного дизайна помните следующие важные вещи:
Дайте данным цель или историю. Это то, что превращает данные в информацию.
Проведите исследование перед проектированием.
Спланируйте проект в виде прототипа.
Сделайте визуализацию понятной.
Организуйте разделы в удобном для понимания порядке.
Используйте привлекательные цветовые палитры и комбинации шрифтов.
Использовать принципы иерархии
Принимать во внимание принципы гештальта
Если вам нужно вдохновение, подпишитесь на нашу доску информационного дизайна в Pinterest.
Создайте свой собственный проект информационного дизайна уже сегодня! Посетите нашу страницу шаблонов, чтобы найти идеальную отправную точку для вашего следующего дизайна.
Что такое информационный дизайн и почему он важен?
Каждый день нас окружает информационный дизайн. От карт вокзалов до инфографики, от выставок до учебных пособий — все вокруг нас. Тем не менее, в большинстве случаев мы не задумываемся об этом и не всегда знаем, как это определить. Что считается, а что нет? И чем он отличается от других дисплеев информации?
В этой статье мы окунемся в увлекательный мир информационного дизайна, а затем поделимся некоторыми советами о том, как начать собственное творение. Давайте приступим!
Что такое информационный дизайн?
Информационный дизайн заключается в представлении информации таким образом, чтобы ее было легко понять. Это подраздел графического дизайна, связанный именно с эффективным (и стильным) отображением информации. Он может включать в себя факты и цифры, истории — даже звуки и запахи — как часть своих возможностей по обмену информацией.
В чем разница между информационным дизайном и визуализацией данных?
Данные и информация — два слова со схожими значениями. Согласно OED, информация — это «передача знаний в целом». Данные, с другой стороны, определяются как «факты и статистические данные, собранные вместе для справки или анализа». Таким образом, данные — это факты и цифры, тогда как информация может быть чем угодно, от статистики до лекции, рассказа или графика.
Или, другими словами: Информация дает зрителю сообщение. Данные дают зрителю исходный материал, из которого он может сделать собственные выводы.
Визуализация данных может включать графики, расписания и диаграммы, которые развиваются по мере добавления дополнительной информации. Это может быть канбан-доска, которую вы используете для контроля работы, спидометр или прайс-лист. Информационный дизайн включает в себя графику, такую как инфографика (которая сама по себе может включать в себя визуализацию данных) и любой другой инструмент, который подводит зрителя к краткому заключению.
Типы информационного дизайна
Информационный дизайн заключается в объединении битов информации и данных таким образом, чтобы это было понятно читателю. Это невероятно широкий зонт — давайте подробнее рассмотрим некоторые примеры.
Краткая информация : Инфографика, обучающие видео, учебные пособия
Доступная для поиска информация : Поисковые системы, списки продуктов, веб-сайты
Образовательные ресурсы : Путеводители по музеям, экспонаты, микросайты
Кураторская информация : Экспонаты, инфографика, лукбуки
Навигационная информация : Цифровые и физические карты, информация о маршрутах, планы побега
Здоровье и безопасность : плакаты по безопасности, медицинские приложения, листовки
Experiential : Ароматы, используемые в магазинах, видеовитринах, 4D-кинотеатрах
Как видите, диапазон огромен. Это ни в коем случае не исчерпывающий список, но он должен проиллюстрировать широту и разнообразие, с которыми информационный дизайнер может иметь дело изо дня в день.
Как связаны между собой информационный дизайн и UX-дизайн?
Дизайн взаимодействия с пользователем (UX) — это разработка процесса, которым приятно пользоваться. Информация должна быть ясной, понятной и представлена таким образом, чтобы пользователь логически вел пользователя от начала до конца, не чувствуя себя потерянным или перегруженным. Обычно это связано с веб-дизайном. UX-дизайнер в этом контексте исследует, проектирует, тестирует и проверяет варианты дизайна, пока не решит проблему максимально удобным для пользователя способом.
Информационный дизайн следует тем же принципам. Это ориентированный на человека дизайн, в котором потребности пользователя находятся в центре каждого решения. Это то, что известно как дизайн-мышление, процесс, который помогает нам извлекать и применять методы, ориентированные на человека, для решения проблем.
Дизайнерское мышление состоит из следующих пяти шагов ( Источник изображения ).
В случае информационного дизайна это решение проблемы «как нам поделиться этой информацией таким образом, чтобы ее было легко понять?» Давайте рассмотрим пример из реальной жизни.
Допустим, ваш проект по информационному дизайну заключается в разработке графического изображения, посвященного безопасности пищевых продуктов. Вот как могут выглядеть пять шагов дизайн-мышления:
Шаг 1: Сопереживание
Дизайнер посетит кухню, где будет происходить приготовление пищи. Они могут поболтать с кухонным персоналом о том, как они обычно работают, с какими проблемами сталкиваются и что им может понадобиться из постера. Если нет возможности посетить это место лично, дизайнер может провести исследование либо в своей команде, либо с помощью UX-исследователя.
Шаг 2: Определите
Затем дизайнер определяет, что необходимо, используя информацию, которую он узнал во время беседы с кухонным персоналом. В нашем примере с плакатом о гигиене пищевых продуктов требования могут включать такие вещи, как ламинирование, чтобы плакат не сморщился, если он намокнет. Вероятно, в нем также должны быть изображения, а не слова, чтобы иностранные работники могли понять сообщение, и очень большие диаграммы, которые сотрудники видят издалека.
Шаг 3: Идеи
Затем дизайнер (или группа дизайнеров) предлагает идеи, отвечающие требованиям. Они также рассмотрят такие вещи, как то, как лучше всего сделать постер четким, привлекательным и простым для понимания.
Шаг 4: Прототип
Это первый набросок вашего проекта. Его поставят на кухню в качестве пробного запуска. Целью прототипирования дизайна является сбор реальных отзывов, что очень важно.
Шаг 5: Проверка
Плакат выполняет свою работу? Здесь могут быть показатели для измерения, такие как сокращение случаев пищевого отравления, более высокие оценки гигиены от местных властей, увеличение количества мытья рук среди персонала… и так далее. Или, возможно, плакаты работают, но их можно улучшить. Например, неглянцевая ламинация, чтобы блики не загораживали изображения. Или, возможно, лучше разместить вокруг кухни. После того, как дизайнер поделится отзывами, они вернутся к первому этапу и улучшат плакаты, пока не будут максимально приближены к заданию.
Почему важен информационный дизайн?
Информационный дизайн делает информацию интересной, легкой для понимания и занимательной. В отличие от данных, они привлекают зрителя и отправляют его в мини-путешествие. Это не только облегчает усвоение информации, но и делает информацию более доступной.
Изображения или видео вместо слов означают, что люди, не являющиеся носителями языка, люди с низким или нулевым уровнем грамотности, а также люди с дислексией могут получить доступ к ценной информации.
Добавление звука или включение очень больших шрифтов в ваш дизайн может помочь тем, у кого проблемы со зрением.
Превращение данных в инфографику означает, что информация представлена небольшими порциями, которые легко понять гораздо быстрее, чем если бы читателю приходилось делать выводы самостоятельно.
Передовая практика информационного дизайна
Информационный дизайн работает лучше всего, когда он ориентирован на человека, доступен для всех и достаточно красив, чтобы привлечь внимание зрителя. Вот несколько моментов, о которых следует помнить, прежде чем отправиться в путешествие по информационному дизайну.
Разрабатывайте, думая о ключевых пользователях, и проводите множество исследований, чтобы действительно проникнуть в их суть
Превратите необработанные данные в историю с ясной точкой зрения
Не пропускайте стадию прототипа (эта часть дает вам много важных реальных отзывов)
Помните о доступности
Используйте принципы иерархии, чтобы обеспечить логичность потока информации
Сделайте его привлекательным
Дай понять
Применение принципов гештальта
Заключительные мысли
Без информационного дизайна мир был бы довольно скучным местом.
Сделать видео из фото с музыкой — создать клип из фотографий с музыкой
Сделать видео из фото и музыки перетащив сюда файлы и добавь музыку из бесплатной коллекции.
Добавить Файлы
Бесплатная Музыка
Открой ссылку-подтверждение из письма отправленного на ваш адрес. Нет письма? Проверь спам 🙂
Преамбула
В предыдущем уроке мы научились создавать замечательные видео слайдшоу из фотографий без регистрации и скачивания программ в онлайн видеоредакторе.
В этом уроке узнаешь, как сделать видео из фото с музыкой:
Как добавить к слайдшоу любимую музыку или найти подходяющую в бесплатной музыкальной коллекции.
Как обрезать музыку и расставить фото по нужным моментам.
Для всех действий нам понадобится браузер и всего несколько минут.
Музыка для видео — M Productions — The little robot
1. Добавить музыку и фото
С компьютера, планшета, телефона, устройств Android фото и музыкальные файлы добавляются с помощью кнопки добавления.
Как скачать песни — поможет, если нужные файлы находятся на другой странице в интернете.
С устройств Apple iPhone и iPad
Вы не сможете добавить музыкальные файлы с Apple iPhone и iPad с помощью кнопки загрузки из-за ограничений, наложенных Apple, но можно добавить бесплатную музыку с другого устройства:
Зарегистрироваться в редакторе.
Войти с использованым для регистрации логином на другом устройстве.
Добавить файлы с другого устройства.
Обновить страницу в текущем браузере.
Сделать видео на Apple iPhone и iPad.
Бесплатная музыка
Рядом с кнопкой загрузки нажмите «Бесплатная музыка» для поиска песен:
Найдя бесплатную музыку добавьте ее, как и другие файлы.
2. Обрезать музыку
Дождись загрузки музыкального файла.
Нажми на загруженный файл.
Используй кнопку редактора .
Двигай ползунки для выбора фрагмента или введи точное время начала и конца в соответствующих полях.
Для проверки выбранного фрагмента используй кнопку воспроизведения .
По завершению нажми «Сохранить» для возврата в основной редактор.
Нарезки песен и наложения звуковых эффектов.
3. Длительность фото
Загруженные фотографии автоматически растягиваются по всей длительности музыки, но каждая фотография не может иметь длительность меньше «минимальной длительности».
Включите «обрезать по главному» что бы остановить растяжение и показывать фотографии с минимальной длительностью.
Для задания конкретной длительности:
Двигайте ползунок у нижней границы фотографии или текста.
Задай точное значение параметра «длительность» в редакторе.
Для возврата к автоматической длительности в редакторе выберите «Автоматически».
4. Расставить фото по музыке
По умолчанию все фотографии выстраиваются друг за другом, позиция и длительность рассчитывается автоматически.
Для задания конкретной позиции:
Нажмите на фото.
Нажмите кнопку с булавкой для удержания выбранной позиции.
Перетащите фото на желаемое место.
Для того, чтобы найти нужную позицию воспользуйтесь воспроизведением музыки и видео:
Выберите музыкальный или видео файл.
Нажмите кнопку играть или в любое место на файле для указания начала воспроизведения.
Услышав нужный момент нажмите на паузу .
Перетащите фото указанным выше способом на отмеченную позицию.
Повторяйте шаги до полной готовности. 🙂
Основы монтажа видео и как наложить песню на видео.
5. Создание и публикация
Потрачено немало усилий и вы отлично постарались, тепереь стоит поделиться своими музыкальными фотографиями с широкой аудиторией, да пожинать лавровые листья успеха:
Просто нажмите кнопку «Сделать видео» и совсем скоро насладитесь готовым видеороликом.
Скачайте и опубликуйте готовый видеоролик в Youtube и социальных сетях.
Вставить музыку в видео
Заменить звук к видео
Добавить музыку к фото
Наложить музыку на гиф
Объединить видео
Добавить надписи, текст, субтитры
Слайдшоу и анимация из картинок
Мувимейкер
Уроки видеомонтажа бесплатно
Топ-10 приложений для создания видео на устройствах Android, iPhone и iPad
By Elva |
После съемки фотографий или съемки видео с нашего телефона или iPad мы хотели бы найти способ напрямую сделать фото видео на наших мобильных устройствах напрямую для лучшего обмена. Независимо от того, редактируют ли видео или делают видеоролики, есть приложения для создания видеороликов , которые позволяют делать их как профессионалы на телефонах iPad, iPhone и Android. В этой статье мы рассмотрим 10 лучших производителей видеороликов с музыкой в этой отрасли.
Часть 1. Топ-5 приложений для создания видео на устройствах iPad/iPhone
Часть 2. Топ-5 приложений для создания видео на устройствах Android
Рекомендация: Лучшее настольное программное обеспечение для создания видео и музыки
Для лучшего редактирования мы рекомендуем вам делать интересные видео с фотографиями и песнями на вашем компьютере. И Filmora Video Editor для Mac ( Filmora Video Editor для Windows ) — лучшее приложение для создания видео для настольных компьютеров для этой цели.
Скачать бесплатно Скачать бесплатно
Он включает в себя множество полезных функций: поддержка опции перетаскивания, обрезка, обрезка и поворот видео, она может улучшить видео, добавив текстовый эффект, такой как Mosaic, среди множества интересных функций. И вы можете добавить аудио или музыкальную дорожку к видео и легко отредактировать музыку. Одна важная вещь в Filmora Video Editor заключается в том, что она дает пользователям возможность экспортировать в любые другие видеоформаты, такие как WMV, MOV и FLV. Фактически, интерфейс видеоредактора Filmora можно использовать без каких-либо проблем.
Часть 1. Топ-5 приложений для создания видео на устройствах iPad/iPhone
1. TiltShift Videos
Очень простой и удобный в использовании производитель фото-видео с музыкальным приложением для iPad и iPhone. Приложение TiltShift Video поможет вам превратить ваши обычные видео в сдвиг наклона, как видео без стресса. Некоторые из лучших функций этого видеоприложения — это возможность изменять скорость видео, создавать медленные движения и видеоролики времени.
Скачайте из iTunes Store: https://itunes.apple.com/app/id395953517
Цена: $3.99
Рейтинг: 4.5/5
2. VidLab – Создатель видео и фильмов
Magisto идеально подходит для тех пользователей, которые просто хотят добавить некоторые фильтры в свои видео. Он не предлагает много функций и функций для редактирования, но у него есть некоторые интересные эффекты, которые вы можете применить на видео простым щелчком мыши. Лучшая часть использования Magisto заключается в том, что вы можете сохранять все свои видео в облаке, поэтому вы можете редактировать их в любое время из простого веб-браузера. Другими словами, если вы не профессиональный YouTuber, вы должны попробовать это приложение, чтобы применить некоторые базовые эффекты и обычные функции редактирования видео.
Скачайте из iTunes Store: https://itunes.apple.com/app/id892684763
Цена: Бесплатно
Рейтинг: 4.8/5
3. Stop Motion Studio
Stop Motion Studio является профессиональным создателем видео и редактирования видео для вашего iPad и iPhone. Он бесплатный и может воспроизводить HD-видео и HD-видео на вашем iPhone и iPad и сохранять их в полном разрешении. У вас также есть возможность экспортировать как формат изображения GIF.
Скачать из iTunes Store: https://itunes.apple.com/app/id640564761
Цена: Бесплатно
Рейтинг: 4/5
4. Magisto – Волшебный видеоредактор
Это один из лучших производителей видео для iPhone и iPad, который можно получить бесплатно в магазине приложений. Это приложение может быть создано из ваших видео и фотографий. Приложение Magisto — это профессиональное, простое в использовании и качественное приложение для редактирования видео. Обратите внимание, что приложение Magisto не имеет таких функций, как iMovies, однако для использования приложения вам нужен интернет.
Скачать из iTunes Store: https://itunes.apple.com/app/id486781045
Цена: Бесплатно
Рейтинг: 4.5/5
5. iMovie
Приложение iMovie является одним из самых популярных приложений для создания фото и видео для iPad и iPhone. Это помогает пользователям создавать HD-видео без особого стресса. Он также имеет возможность делать голливудские фильмы в стиле фильма. Видео, созданные с помощью приложения iMovies, могут быть опубликованы в Vimeo, facebook и YouTube прямо из приложения. Он прост в использовании и поставляется с возможностью сохранения видео в полном разрешении.
Скачать из iTunes Store: https://itunes.apple.com/app/id377298193e
Цена: $4.99
Рейтинг: 4/5
Часть 2. Топ-5 приложений для создания видео на устройствах Android
1. Magisto
Приложение для создания и редактирования видео Magisto является одним из лучших производителей видеороликов с музыкой для устройств Android. Приложение имеет возможность создавать слайд-шоу из медиафайлов, таких как изображения, саундтрек и изображения. Приложение разработано с использованием простого интерфейса. Другие функции, присутствующие в приложении, включают автоматическую стабилизацию видео, фильтры, эффект распознавания лиц и переход. Вам определенно понравится использовать его.
Скачать из Google Play: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.magisto
Цена: Бесплатно
Рейтинг: 4.3/5
2. AndroVid Video Editor
Это профессиональный производитель фото-видео с музыкой для Android, который может помочь вам отрезать, обрезать и добавить музыку в любой момент при создании видео с помощью этого приложения на вашем телефоне Android. С помощью этого приложения легко обрезать и удалить любую часть видео, которое не требуется. Это приложение дает вам возможность добавлять текст, кадры и специальный эффект к вашим видео. Другие функции этого приложения включают бесплатное преобразование любого видео в mp3, замедленное воспроизведение видеоклипов и многое другое.
Скачать из Google Play: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.androvid
Цена: Бесплатно
Рейтинг: 4. 0/5
3. Video Maker Pro
Video Maker Pro — это приложение для киностудии, чтобы сделать фото-видео на Android и редактировать, обрезать и добавлять медиафайлы в фильме. Он прост в использовании и, конечно, у вас не будет проблем при использовании приложения. У него также есть создатель слайд-шоу, который дает эффект каждому изображению. Это потрясающее приложение с хорошим рейтингом пользователей.
Скачать из Google Play: http://download.cnet.com/Video-Maker-pro/3000-2139_4-75792548.html
Цена: Бесплатно
Рейтинг: 4/5
4. Andromedia Video Editor
Это приложение для создания видео и редактирования является одним из лучших инструментов для создания и редактирования видео в разных форматах профессиональным способом. Приложение бесплатное, и оно может создавать видео высокой четкости в 320, 480 и 720 пикселях. Он сочетает в себе те же функции других приложений для создания видеороликов с некоторыми дополнительными функциями, такими как поддержка других форматов, таких как MOV, WAV и другие. Он имеет простой дизайн макета, и он довольно прост в использовании.
Скачать из Google Play: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.catflow.andromedia
Цена: Бесплатно
Рейтинг: 3.2/5
5. VidTrimPro
Одно из самых популярных приложений для создания видео для пользователей Android и других платформ. Обычно это считается лучшим приложением в этой категории со многими замечательными функциями и простым в использовании дизайном интерфейса. Другие функции этого приложения включают транскодирование ваших видео, захват кадров, а также обрезку. Хотя на самом деле это не бесплатно. Тем не менее, есть пробная версия, которая поможет вам подтвердить, действительно ли вам это нужно, прежде чем приобретать приложение.
Скачать из Google Play: https://play.google.com/store/apps/details?id=com.goseet.VidTrimPro&hl=en
Цена: Бесплатно
Рейтинг: 4.4/5
Related Articles & Tips
5 Программ Для Создания Названий Видео, О Которых Вам Нужно Знать
Топ 7 Программ Для Слияния Видеофайлов На Mac И Windows
Лучшие 6 бесплатных AVI-редакторов
Постоянные сбои в iMovie, что делать? Исправлено
5 Лучший создатель фото и видео с музыкой [2023]
Мир развлечений полностью изменился. То, что началось с фотографий для запечатления красивых воспоминаний, теперь превратилось во что-то другое. Это эпоха социальных сетей, когда людям нравится загружать и делиться материалами на социальных платформах, чтобы каждый мог видеть, как им весело. Для этого редактирование стало важной частью этого цикла.
Вы хотите сделать что-то из своей коллекции фотографий? Люди сейчас просто не редактируют свои фотографии или видео; вместо этого они добавляют музыку к своему контенту, чтобы создать и выразить свои эмоции. Это также делает ваш контент интересным и привлекательным. Для тех, кто ничего не знает о том, как делать видео с картинками с песнями, оставайтесь с нами, потому что в статье есть чем поделиться с вами.
В этой статье
01 5 лучших фото-видео редакторов с музыкальными приложениями для Android и iPhone
02 Дополнительные советы. Лучшее средство для создания фото и видео с музыкальными приложениями для Windows и Mac
Кроссплатформенная платформа для создания видео везде для всех творцов!
Почему ваш видеомонтаж недостаточно хорош? Как насчет творческого вдохновения?
100+ миллионов пользователей
150+ стран и регионов
4 миллиона подписчиков в социальных сетях
Более 5 миллионов стандартных носителей для использования
Попробуйте бесплатно
Попробуйте бесплатно
Попробуйте бесплатно
Попробуйте бесплатно
* Безопасная загрузка
Часть 1.
5 лучших приложений для создания фото и видео с музыкой для Android и iPhone
Не каждое приложение обеспечивает одинаковое качество редактирования. Люди обычно много мучаются в поисках хороших видео- и фоторедакторов. Если вы ищете приложения, которые также добавляют музыку, то все может стать немного сложным и напряженным. Монтаж сам по себе является беспокойной задачей, требующей полного внимания, а добавление к ней музыки требует гораздо большего, чем просто внимание.
В этом разделе статьи будет подробно рассказано о приложениях для создания фото и видео с музыкой. Вы узнаете о 5 потрясающих приложениях как для Android, так и для iPhone. Пристегнитесь, и давайте подберем для вас лучший вариант фото-видеосъемки.
1. FilmoraGo
FilomraGo – первый инструмент для создания видео с музыкой онлайн, который лучше всего подходит для редактирования. Приложение сумасшедшее, так как в нем более 1000 различных музыкальных композиций и более 5000 уникальных фильтров, наклеек, текстов, смайликов, фона и многого другого. Самое удивительное в FilmoraGo то, что приложение очень мощное и бесплатное. Вы можете использовать все его функции для улучшения своего контента с помощью редактирования без каких-либо затрат.
Хотите узнать больше о FilmoraGo? Вы можете добавлять музыку к своим фотографиям и видео без каких-либо проблем и стресса с помощью FilmoraGo. Он позволяет создавать замедленные или ускоренные движения, добавлять и редактировать различные фоны, переходы и т. д. FilmoraGo, видеоредактор с изображениями, прост в использовании, но в то же время является полнофункциональным как для новичков, так и для экспертов.
Основные характеристики:
Позвольте нам поделиться некоторыми из его основных функций.
-FilmoraGo позволяет поворачивать, отражать или даже переворачивать фотографии одним щелчком мыши.
— Позволяет обрезать видео. FilmoraGo предлагает вам нарезать и разделить видео. Мало того, редактор также помогает объединять и объединять видео.
-FilmoraGo, редактор видео и изображений, поддерживает профессиональные настройки, позволяющие настроить яркость, контрастность, насыщенность и т. д. лучший вариант, чем использование «Magisto». Редактор обещает отредактировать ваши изображения и видео в течение нескольких минут. Вы можете создавать невероятный контент, добавляя и редактируя музыку. Magisto помогает редактировать ваш контент, чтобы сделать его достойным публикации. Это способствует созданию привлекательных видео после нескольких минут редактирования.
Приложение «Фото-видео» можно бесплатно загрузить из Apple Store. Редактор лучший в своем роде как для Android, так и для iPhone. Непревзойденные эффекты и фильтры, предлагаемые Magisto, заставляют редактор сиять по-новому. Редактор имеет рейтинг 4,5 звезды.
Основные характеристики:
Основные характеристики Magisto описаны ниже.
— Редактор видео и изображений имеет очень интуитивно понятный интерфейс. Работать с Magisto несложно для любого новичка.
— Самое лучшее в использовании Magisto — это то, что он предлагает как профессиональные, так и бизнес-планы с бесплатной подпиской на Vimeo.
-Использование Premium и Professional Magisto позволяет использовать эксклюзивные стили и шаблоны. Кроме того, водяной знак Magisto отсутствует, если вы используете Premium Magisto.
4. PowerDirector
PowerDirector — лучший видеоредактор. Редактор позволяет вам очень легко создавать высококачественные видео, как если бы вы были профессионалом. Вы можете найти несколько способов редактирования своего контента, используя различные параметры замедленного воспроизведения, слайд-шоу или даже коллажи для ваших видео. Редактирование проходит плавно, быстро и обещает предоставить высококачественные результаты. Приложение «Фото-видео» оптимизировано для 64-разрядных устройств.
PowerDirector имеет встроенную стоковую библиотеку, из которой вы можете использовать высококачественные изображения, различные звуковые эффекты, музыку и т. д. Редактор позволяет вам редактировать контент по своему усмотрению, а затем загружать его с разрешением до 4K. Интригует, не так ли?
Основные характеристики:
В следующем разделе этой статьи рассматриваются основные функции PowerDirector.
— Приложение для редактирования содержит сотни бесплатных звуков, фонов, музыки, эффектов, фильтров и шаблонов, которыми может наслаждаться каждый.
— Редактор видео и изображений позволяет обрезать, нарезать или даже поворачивать контент, чтобы отредактировать его соответствующим образом всего за несколько кликов.
— С PowerDirector вы можете выполнять высококачественное редактирование. Вы можете играть и управлять яркостью, насыщенностью и контрастностью, как профессионал.
5. VivaVideo
Наконец, давайте поговорим о самом крутом, профессиональном и бесплатном видеоредакторе – VivaVideo. Приложение способствует созданию интересного контента после редактирования с помощью такого мощного инструмента, как VivaVideo. Редактор видео и изображений имеет богатые текстовые стили и потрясающие динамические эффекты. Приложение имеет очень обширную библиотеку, полную музыки и сотен клипов, которые вы можете выбрать.
VivaVideo поддерживает многодорожечное редактирование, при котором вы можете накладывать друг на друга голосовые клипы и музыку. Приложение идеально подходит для пользователей Android и iPhone. VivaVideo также имеет средство для создания слайд-шоу и простые коллажи, которые можно использовать в классическом редактировании. Это, безусловно, отличный инструмент для работы, вы это чувствуете?
Основные характеристики:
Давайте теперь поделимся основными функциями VivaVideo.
— Самое потрясающее в использовании VivaVideo то, что оно позволяет редактировать размытие. Вы можете размыть фон ваших фотографий и видео.
— Приложение «Фото-видео» позволяет экспортировать файл в форматах 720p, Full HD 1080p и 4k. Вы можете легко сохранить файл и поделиться им где угодно.
— В приложении есть высококачественные шаблоны видео, которые могут внести невероятные изменения в ваш обычный контент.
Бонусные подсказки. Лучшее средство для создания фото и видео с музыкальными приложениями для Windows и Mac
Теперь давайте раскроем секрет лучшего средства для создания фото и видео с музыкой, Filmora от Wondershare . Самое главное, что нужно отметить в Filmora, это то, что программное обеспечение для редактирования недорогое. Вы можете использовать его бесплатно без каких-либо проблем. Filmora имеет множество различных эффектов, переходов и наложений, которые можно использовать для значительного изменения вашего контента.
Filmora имеет бесконечные возможности, и вы можете редактировать без ограничений. Это позволяет редактировать с помощью функции ключевых кадров. Filmora также имеет функцию отслеживания движения. Самое удивительное в этом видеоредакторе для ПК то, что вы можете создавать уникальные анимации всего за несколько простых шагов.
Попробуйте бесплатно
Для Win 7 или более поздних версий (64-разрядная версия)
Попробуйте бесплатно
Для macOS 10.12 или более поздних версий
Заключительные мысли
Цель статьи — поделиться с читателями большей информацией о картинке видео приложение. Мы рассказали о 5 лучших создателях фото и видео с музыкальными приложениями, которые можно использовать для редактирования и добавления музыки к вашему контенту. Использование таких приложений повышает качество вашего контента, делая его уникальным и интересным.
Также мы обсуждали Wondershare Filmora. Если редактирование доставляло вам трудности, тогда вы должны попробовать Filmora один раз, потому что после этого вы больше никогда не вернетесь к какому-либо обычному редактору.
Универсальный видеоредактор — Wondershare Filmora
Простой, но мощный редактор
Многочисленные эффекты на выбор
Подробные руководства предоставлены официальным каналом0001
Описание
InShot — мощный видеоредактор и фоторедактор с профессиональными функциями. Добавляйте музыку, эффекты перехода, текст, эмодзи и фильтры, размытие фона и т. д.!
[Возможности:]
[Видео] — Обрезать видео — Вырезать/удалить среднюю часть видео — Объединить видео — Настроить скорость видео (теперь InShot поддерживает изменение скорости)
[Музыка, эффекты и голос- overs] — Добавить эксклюзивную музыку для блога InShot. Добавляйте в видео свою собственную музыку, например файлы mp3 и другие форматы. — Множество забавных звуковых эффектов. — Добавить озвучку. — простая синхронизация звука и видео с функциями временной шкалы.
[Текст и эмодзи] — Добавить текст на видео и фото. — Добавить эмодзи на фото. — Благодаря функциям временной шкалы легко синхронизировать текст и смайлики с видео.
[Фильтры и эффекты] — Множество кинематографических фильтров — Уникальные эффекты, такие как глюк, шум, биты, ретро DV и т. д.
[Видеопереходы] — Объедините 2 клипа с плавными переходами. — Сделайте свое видео более привлекательным, редактируя видео как профессионал.
[Картинка в картинке] — Добавить слои видео и фото на основное видео. — Используйте хроматический ключ / зеленый экран для создания творческих работ. — Добавить маску в PIP.
[Ключевой кадр] — Добавление движения к слоям (текст, наклейки, PIP) с помощью инструмента ключевого кадра
[Для социальных сетей] — Размытие границы для фото и видео. Сделайте его квадратным, готовым для Instagram. — Цветная рамка, чтобы сделать ее квадратной. — Переместить видео/фото внутри квадрата.
[Фото] — Добавляйте текст и стикеры к фотографиям, создавайте забавные истории. — Добавить фильтры и настроить яркость, контрастность, кривые и т.д. — Сделать фотоколлаж
[Поделиться] — Высокое разрешение вывода видео. Теперь InShot поддерживает сохранение в 4K, 60 кадров в секунду. — Делитесь в социальных приложениях, таких как YouTube, Twitter, Instagram, WhatsApp и т. д.
[Безлимитная подписка InShot Pro] — С подпиской InShot Pro Unlimited у вас есть доступ ко всем функциям и платным материалам для редактирования, включая наклейки, пакеты фильтров и т. д. Водяной знак и реклама будут удалены автоматически.
— Подписка InShot Pro Unlimited оплачивается ежемесячно или ежегодно по тарифу, соответствующему выбранному плану. Кроме того, при необходимости будет предложен единовременный платеж, который не входит в план подписки.
— Оплата будет снята с учетной записи iTunes при подтверждении покупки.
— Подписка продлевается автоматически, если автоматическое продление не будет отключено по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода.
— С аккаунта будет взиматься плата за продление в течение 24 часов до окончания текущего периода и указание стоимости продления.
— Пользователь может управлять подписками, а автоматическое продление можно отключить, перейдя в настройки учетной записи пользователя после покупки.
— Любая неиспользованная часть бесплатного пробного периода, если он предлагается, будет аннулирована, когда пользователь приобретет подписку на эту публикацию, где это применимо.
Свяжитесь с нами: inshot [email protected], ваши отзывы и предложения важны для нас! Чтобы узнать больше новостей и руководств по InShot, следите за нами на YouTube @InShot Video Editor.
[Отказ от ответственности]: InShot не является аффилированным, ассоциированным, спонсируемым, одобренным или каким-либо образом официально связанным с YouTube, Instagram, TikTok, Facebook, Twitter.
Благодарности: FUGUE Music https://icons8.com/music/
Версия 1.67.1
— Ослабление ключевых кадров: добавление анимации между ключевыми кадрами — Новый пакет эффектов: Погода — Исправление ошибок и другие улучшения Есть идеи или предложения? Не стесняйтесь обращаться к нам по адресу [email protected].
Для получения дополнительных руководств по новым функциям и расширенных советов по редактированию видео, подпишитесь на наш канал YouTube @InShotApp
Рейтинги и обзоры
576,6 тыс. оценок
Быстро, просто и эффективно
Мне очень нравится это приложение для редактирования. Раньше я думал, что редактировать будет сложно, пока не скачал это. Сделать любимую правку очень просто, просто используйте этот фр. Уверены, вы начнете влюбляться в этот драгоценный камень. Это обновление 4K просто великолепно. И у меня есть одна просьба, пожалуйста, улучшите функцию замедленного воспроизведения. Если вы хотите внести изменения, не уходите в другое место, просто скачайте это приложение и начните вносить изменения! Можно ли получить параметры обрезки? Другое дело, можем ли мы получить эффект Кена Бернса? Теперь я купил премиум-версию, и она работает так хорошо, как кому нужен After Effects, когда у вас есть Inshot !! Но, пожалуйста, добавьте больше переходов, если это возможно!
Приложение нравится!!! Но включить функцию семейного доступа было больно!
Привет всем, мне нравится использовать это приложение, поэтому я приобрел подписку PRO в прошлом году. Я был рад видеть, что функция семейного доступа появилась для устройств IOS (где вы можете поделиться своей подпиской PRO со своей семьей!) Но из-за отсутствия инструкций на странице Inshot, я потратил всю свою многолетнюю подписку, используя только ее. В этом году я снова купил его и отправил письмо команде, чтобы помочь мне включить его на устройстве моей семьи. Но не помогло!!!! Но, к счастью, к тому времени я понял это сам. Поэтому после того, как вы включите семейный доступ в настройках IOS для этого приложения. Вы должны открыть приложение на устройстве IOS для членов вашей семьи> Перейдите на вкладку Inshot pro>, и внизу этой страницы с рекламой будет написан какой-то текст, из этого щелкните синий текст, который говорит что-то вроде «Уже куплено (дон не помню точных слов) После нажатия на этот текст вы можете легко получить доступ к PRO-подписке. Что на удивление нигде не упоминается на их странице! Думаю, они недовольны тем, что мы используем эту функцию 🥶 Я надеюсь, что они добавят эти шаги где-нибудь или просто автоматически активируют подписку после того, как начнут делиться ею с семьей, и тогда мы попадем в беду. Был очень плохой опыт использования этой функции. В противном случае, честно говоря, мне нравится использовать это приложение 🙂
Поразительнй
Меня полностью устраивает это приложение. Это лучшее бесплатное приложение для редактирования видео, которое я использовал до сих пор. Это приложение позволяет редактировать видео как профессионал. Но чтобы достичь этого уровня, вы должны уделить достаточно времени тщательному его изучению. Насколько вы креативны, тем больше вы сможете исследовать это точно. Я пересматриваю после использования его с 6 лет примерно до сих пор и все еще продолжаю. Всего наилучшего новым пользователям. Не думайте дважды, просто установите приложение и будьте готовы к буму.
Подписки
InShot Pro — ежегодно
Доступ ко всему профессиональному контенту и инструментам.
Бесплатная пробная версия
Разработчик, SHANTANU PTE. LTD., указал, что методы обеспечения конфиденциальности приложения могут включать обработку данных, как описано ниже. Для получения дополнительной информации см. политику конфиденциальности разработчика.
Данные, используемые для отслеживания вас
Следующие данные могут использоваться для отслеживания вас в приложениях и на веб-сайтах, принадлежащих другим компаниям:
Данные, не связанные с вами
Могут быть собраны следующие данные, но они не связаны с вашей личностью:
Идентификаторы
Данные об использовании
Диагностика
Методы обеспечения конфиденциальности могут различаться в зависимости, например, от используемых вами функций или вашего возраста.