Основной и отличительной особенностью PNG является то, что изображение можно сохранить без фона, то есть фон будет прозрачным. В других растровых форматах это недоступно. Такая особенность делает PNG-файл универсальным. Картинку без фона удобно применять во время дизайна баннеров, постеров, сайтов, она может легко подстроиться под уже имеющиеся элементы на веб-странице и сочетаться с ними. В поисковике такую картинку легко визуально распознать по фону с серыми квадратиками, условно обозначающими прозрачность. Однако после того как вы скачаете и откроете изображение, квадратики должны пропасть, а фон должен стать «пустым».
Пример PNG-картинки с прозрачным фоном в результатах выдачи Google. Источник фото
Однако прозрачность — необязательная опция. Вы вполне можете использовать PNG просто в качестве полноцветной картинки, не вырезая фон.
Где применяется формат PNG
В основном данный формат используется в сфере веб-дизайна, то есть для оформления сайтов и рекламных креативов. За счет большого количества цветов и алгоритма сжатия без потерь PNG-картинки — это отличные элементы для яркого дизайн-макета, а за счет опции прозрачности PNG помогают ускорить рабочий процесс, ведь не нужно тратить время на то, чтобы вырезать фон.
Упомянутую выше картинку кошки можно вставить на любой цветной фон, не тратя время на вырезание
Краткая история формата PNG
История его возникновения начинается с 1995 года, когда было принято решение найти альтернативу графическому формату GIF. Трудность заключалась в том, что для использования GIF требовалось приобрести лицензию компании, которая его придумала, что было не всегда и не для всех доступно. Поэтому на смену GIF-изображению и пришел новый непатентованный и свободно распространяемый аналог — формат PNG, ставший доступным каждому пользователю.
Какой программой открыть PNG на разных операционных системах
На сегодняшний день PNG-формат можно открыть на любой операционной системе с помощью уже стандартной программы для просмотра графических изображений. Сейчас по порядку опишем, как и с помощью каких инструментов можно это сделать.
Для просмотра PNG-формата на ОС Windows понадобится один из следующих вариантов:
любая встроенная утилита для просмотра графики, например приложение «Фотографии» или Microsoft Paint;
любой установленный сервис для просмотра графики, например ACDSee;
любой веб-браузер;
графические редакторы Adobe Illustrator или Photoshop;
облачное хранилище Microsoft OneDrive, облака Google Drive, Яндекс.Диск, Mail.ru, Dropbox.
На MacOS:
встроенные программы «Фото» и «Просмотр»;
браузер Safari;
графические редакторы, например ColorStrokes.
На iOS:
приложение «Фото»;
сторонние редакторы, например Pixelmator;
облачные хранилища Google Drive, Яндекс.Диск и др.
На Android:
встроенная программа просмотра фото;
сторонние графические редакторы, например Adobe Photoshop Express;
облачные хранилища.
Как создать PNG-файл
Создать с нуля файл формата PNG несложно, но процесс может занять много времени в первый раз, если вы не веб-дизайнер и непосредственно не связаны с данной профессией. Понадобится графический редактор (например, Photoshop, MS Paint, Procreate и др.), в котором нужно открыть картинку в другом формате или нарисовать ее с нуля, а затем сохранить в PNG. В Photoshop это делается через опцию «Сохранить как» и выбор нужного формата.
Создание PNG в Adobe Photoshop
Конвертеры PNG-файлов
Чтобы конвертировать изображение или файл в PNG-формат, можно, например, использовать следующие инструменты в формате онлайн:
AnyMP4;
FastStone;
Adapter;
Pixillion;
IMG2GO;
XnConvert;
ZamZar и др.
Это не все из возможных онлайн-конвертеров PNG-файлов, однако большим их преимуществом перед другими является то, что они бесплатные.
Плюсы и минусы формата PNG
Несмотря на всеобщую доступность PNG-файлов, данный формат имеет как ряд преимуществ, так и некоторые недостатки. Сейчас по порядку рассмотрим и то, и другое.
Плюсы формата PNG:
С точки зрения цветового диапазона у PNG существуют несколько вариантов цветовой палитры: от 8-битной (256 цветов) до 48-битной (десятки миллионов цветов). Этот факт говорит нам о том, что у PNG очень широкий цветовой диапазон.
PNG-файл работает со сжатием без потерь исходного качества или с совсем незначительным ухудшением, которое сложно выделить визуально.
Размер изображений достаточно компактный по сравнению с фотоформатами (например, RAW).
С помощью уменьшения прозрачности изображения можно добиться его плавного сочетания с фоном, причем интенсивность прозрачности может меняться от максимальной контрастности до полного исчезновения.
Если необходимо зафиксировать авторство, то можно добавить в формат необходимые метаданные.
Минусы формата PNG:
невозможность анимировать картинку;
на данный момент нельзя в один файл сохранить несколько изображений;
PNG-файлы зачастую весят больше, чем JPEG и GIF.
Это основные преимущества и недостатки PNG-формата изображений, но, конечно, это не отменяет субъективных особенностей и выводов, которые может вынести для себя каждый пользователь при работе с данным типом файлов.
ИСКРА — неделя знакомства с дизайн-профессиями
бесплатно
ИСКРА — неделя знакомства с дизайн-профессиями
7 дней, которые разожгут в вас искру интереса к дизайну. Получайте подарки каждый день, знакомьтесь с востребованными профессиями и выберите ту, которая подойдет именно вам.
разжечь искру
Онлайн-конвертер PNG в PSD | Бесплатные приложения GroupDocs
Вы также можете конвертировать PNG во многие другие форматы файлов. Пожалуйста, смотрите полный список ниже.
PNG TO EPUB Конвертер (Формат файла цифровой электронной книги)
PNG TO MOBI Конвертер (Электронная книга Mobipocket)
PNG TO AZW3 Конвертер (Kindle eBook format)
PNG TO XLS Конвертер (Формат двоичного файла Microsoft Excel)
PNG TO XLSX Конвертер (Электронная таблица Microsoft Excel Open XML)
PNG TO XLSM Конвертер (Электронная таблица Microsoft Excel с поддержкой макросов)
PNG TO XLSB Конвертер (Двоичный файл электронной таблицы Microsoft Excel)
PNG TO ODS Конвертер (Открыть электронную таблицу документов)
PNG TO XLTX Конвертер (Открытый XML-шаблон Microsoft Excel)
PNG TO XLT Конвертер (Шаблон Microsoft Excel)
PNG TO XLTM Конвертер (Шаблон Microsoft Excel с поддержкой макросов)
PNG TO TSV Конвертер (Файл значений, разделенных табуляцией)
PNG TO XLAM Конвертер (Надстройка Microsoft Excel с поддержкой макросов)
PNG TO CSV Конвертер (Файл значений, разделенных запятыми)
PNG TO FODS Конвертер (Плоская XML-таблица OpenDocument)
PNG TO SXC Конвертер (Электронная таблица StarOffice Calc)
PNG TO PS Конвертер (Постскриптум (PS))
PNG TO PCL Конвертер (Документ языка управления принтером)
PNG TO SVG Конвертер (Файл масштабируемой векторной графики)
PNG TO TIFF Конвертер (Формат файла изображения с тегами)
PNG TO TIF Конвертер (Формат файла изображения с тегами)
PNG TO JPG Конвертер (Файл изображения Объединенной группы экспертов по фотографии)
Преобразовать PNG TO JPEG (Изображение в формате JPEG)
Преобразовать PNG TO PNG (Портативная сетевая графика)
Преобразовать PNG TO GIF (Графический файл формата обмена)
Преобразовать PNG TO BMP (Формат растрового файла)
Преобразовать PNG TO ICO (Файл значка Майкрософт)
Преобразовать PNG TO WMF (Метафайл Windows)
Преобразовать PNG TO EMF (Расширенный формат метафайла)
Преобразовать PNG TO DCM (DICOM-изображение)
Преобразовать PNG TO DICOM (Цифровая визуализация и коммуникации в медицине)
Преобразовать PNG TO WEBP (Формат файла растрового веб-изображения)
Преобразовать PNG TO JP2 (Основной файл изображения JPEG 2000)
Преобразовать PNG TO EMZ (Расширенный сжатый метафайл Windows)
Преобразовать PNG TO WMZ (Метафайл Windows сжат)
Преобразовать PNG TO SVGZ (Сжатый файл масштабируемой векторной графики)
Преобразовать PNG TO TGA (Тарга Графика)
Преобразовать PNG TO PSB (Файл изображения Adobe Photoshop)
Преобразовать PNG TO DOC (Документ Microsoft Word)
Преобразовать PNG TO DOCM (Документ Microsoft Word с поддержкой макросов)
Преобразовать PNG TO DOCX (Документ Microsoft Word с открытым XML)
Преобразовать PNG TO DOT (Шаблон документа Microsoft Word)
Преобразовать PNG TO DOTM (Шаблон Microsoft Word с поддержкой макросов)
Преобразовать PNG TO DOTX (Шаблон документа Word Open XML)
PNG TO RTF Преобразование (Расширенный текстовый формат файла)
PNG TO ODT Преобразование (Открыть текст документа)
PNG TO OTT Преобразование (Открыть шаблон документа)
PNG TO TXT Преобразование (Формат обычного текстового файла)
PNG TO MD Преобразование (Уценка)
PNG TO PPT Преобразование (Презентация PowerPoint)
PNG TO PPS Преобразование (Слайд-шоу Microsoft PowerPoint)
PNG TO PPTX Преобразование (Презентация PowerPoint Open XML)
PNG TO PPSX Преобразование (Слайд-шоу PowerPoint Open XML)
PNG TO ODP Преобразование (Формат файла презентации OpenDocument)
PNG TO OTP Преобразование (Шаблон графика происхождения)
PNG TO POTX Преобразование (Открытый XML-шаблон Microsoft PowerPoint)
PNG TO POT Преобразование (Шаблон PowerPoint)
PNG TO POTM Преобразование (Шаблон Microsoft PowerPoint)
PNG TO PPTM Преобразование (Презентация Microsoft PowerPoint)
PNG TO PPSM Преобразование (Слайд-шоу Microsoft PowerPoint)
PNG TO FODP Преобразование (Плоская XML-презентация OpenDocument)
PNG TO HTM Преобразование (Файл языка гипертекстовой разметки)
PNG TO HTML Преобразование (Язык гипертекстовой разметки)
PNG TO MHTML Преобразование (MIME-инкапсуляция совокупного HTML)
PNG TO MHT Преобразование (MIME-инкапсуляция совокупного HTML)
PNG TO XPS Преобразование (Спецификация документа Open XML)
PNG TO TEX Преобразование (Исходный документ LaTeX)
PNG TO PDF Преобразование (Портативный документ)
[БЕСПЛАТНО 💎] +35 полутоновых текстур, узоров, кистей и экшенов
1.
Полутоновый процесс [Полутоновый узор]
Полутоновый — это репрографический метод, который имитирует непрерывные тона изображения с использованием точек , различающихся по размеру или размеру. в промежутке, таким образом создавая градиентоподобный эффект, называемый полутоновым градиентом. Halftone также может использоваться для обозначения полутонового изображения, полученного с помощью процесса полутонового изображения.
Полутоновое изображение используется для печати черно-белых изображений, а также для печати цветных изображений. Эти полутоновые изображения будут иметь цветовой эффект полутонов.
2. Процесс Бен Дэй [Точечный узор]
Процесс Бен Дэй – это метод печати и фотогравировки. Бенджамин Генри Дэй-младший создал точки бен-дэй в 1879 году, чтобы сократить расходы на цветную печать. Хотя процесс Бена Дэя обычно описывается точками, могут использоваться и другие формы, такие как параллельные линии, текстуры, неправильные эффекты или волнистые линии.
Процесс Бена Дэя добавляет равноудаленные точки в сетку. Красные точки, напечатанные поверх белых, дают розовые, синие и желтые точки — зеленые.
В отличие от полутоновых точек , точек Бена Дэя имеют одинаковый размер и одинаковое расстояние друг от друга. Таким образом, оба стиля точек расположены на квадратной сетке, но полутоновые точки имеют разный размер, а точки Бена Дэя все одинаковые.
Ben Day Dots Halftone Dots
Загрузите эту бесплатную коллекцию, и вы получите более 25 комических узоров и комических текстур изображений, включая точечные и полутоновые узоры.
➜ Загрузить бесплатно [Прокрутите вниз]: + 25 полутоновых текстур и полутоновых узоров и полутоновых кистей Photoshop [БОНУС: полутоновый экшен Photoshop]
Кнопка загрузки находится в конце этого поста. Итак, продолжайте и скачайте эту халяву! Вы получите более 25 текстур и шаблонов для создания комического стиля поп-арт из ваших фотографий или рисунков.
В набор входит различных типов узоров и текстур :
Комическая текстура
Полутоновый узор и полутоновый узор png (прозрачный)
Полутоновый бесшовный узор
Полутоновая текстура и состаренные полутона
Полутоновое наложение и полутоновое наложение png (прозрачный)
Круговой узор и круговой узор png являются бесшовными изображениями. Таким образом, вы можете использовать их для создания комического фона или любого фона с круговым рисунком независимо от размера.
Все полутоновые текстуры сделаны с разрешением 300 dpi, поэтому их можно использовать для печати.
Эта круглая текстура очень удобна для создания ретро-комиксов. Если вы хотите создать старый потрепанный вид, используйте также эту текстуру трафаретной печати с режимом наложения Multiply и корректировкой Levels .
Если вы хотите изменить цвет узора полутоновых точек, используйте корректирующий слой Gradient Map . Используйте два цвета: один цвет для фона и один цвет для точек.
Создайте шаблон комикса или текстуру комикса за считанные секунды. Смешайте шаблон комикса с некоторыми элементами из нашего пакета комиксов PNG. В результате получается потрясающий комический фон. Или, если вы предпочитаете использовать кисти Photoshop, попробуйте наши шуточные кисти Photoshop.
Все файлы, содержащие черно-белые полутона, сгруппированы в три папки:
Halftone Transparent ★ папка: содержит 15 полутоновых изображений png с прозрачным фоном
Halftone Texture ★ папка: содержит 19 текстур комиксов изображения
Полутоновый узор ★ папка: содержит 5 полутоновых узоров и фотошоп полутоновых узоров (файл PAT)
Точечная текстура [Эффект полутона]
Бесплатный полутоновый рисунок, который вы можете использовать в своих проектах. Этот эффект полутоновых точек Photoshop создан с помощью фильтра Color Halftone . Итак, вам не нужен генератор полутоновых узоров, используйте Photoshop для создания точечных узоров, подобных этим.
БЕСПЛАТНО Radial Halftone [Circle Halftone] Comic Book Dots [Sunburst Background]
Чтобы создать проблемную полутоновую текстуру, загрузите этот пакет бесплатных гранжевых текстур . Примените гранжевую текстуру поверх полутоновой текстуры в режиме наложения «Умножение».
Если вы ищете точечный узор или точечный фон png, загрузите этот пакет. Наложение точек полезно для создания ретро-комиксов.
В Photoshop добавьте полутоновую текстуру поверх изображения и просто установите режим наложения Overlay .
Комический эффект [Comic Effect PNG Texture]
Точечный рисунок Photoshop , созданный с тем же фильтром Color Halftone . С помощью этого фильтра вы можете сделать любую текстуру экрана. Установите точечный узор Файл Photoshop , и вы можете создать точечный эффект.
Если вы хотите создать точечное фото, используйте полутоновый png в качестве маски для вашего изображения. Точечные текстуры отлично подходят для создания комиксов, ретро-фотоэффектов, эффектов трафаретной печати и т. д.
Фоновая текстура с точечными элементами отлично смотрится в качестве полутонового плаката или плаката с точками.
БЕСПЛАТНАЯ полутоновая текстура [Цветной полутон]
В заключение загрузите эти бесплатных полутоновых текстур и узоров и создайте свой собственный полутоновый дизайн.
Отличный способ превратить ваши фотографии в произведения искусства. Используйте их, чтобы сделать настенные плакаты. Искусство полутонов вне времени и выглядит действительно великолепно!
Информация о товаре
Этот бесплатный набор содержит 40 файлов (JPG, PNG, PAT)
Лицензия: Бесплатно для личного и коммерческого использования с указанием авторства . Лицензионное соглашение
Полутоновая текстура
СКАЧАТЬ PHOTOSHOP ACTIONS
🠟 Эффект полутона Photoshop РУКОВОДСТВО И АКЦИЯ И КИСТИ
Цифровой полутон Эффект можно создать с помощью Photoshop или другого программного обеспечения для графического дизайна, такого как MockoFun .
Существует несколько способов создания полутонов в Photoshop . Вот несколько полезных руководств по Photoshop с эффектом полутонов, на которые вы, возможно, захотите взглянуть.
Итак, как сделать полутон в
Photoshop ?
Одним из быстрых способов сделать полутон в Photoshop является использование фильтра Filter > Pixelate > Color Halftone . На изображении в градациях серого вы получаете круглые точки разного размера. На цветном изображении вы получаете несколько перекрывающихся полутонов.
Чтобы создать свои собственные точки Бен Дэй с помощью Photoshop , создайте слой и залейте его серым цветом. Чтобы создать круговой узор, узор из точек, узор из точек или узор в горошек, перейдите к шагу 9.0005 Фильтр > Pixelate > Фильтр Color Halftone .
Чтобы нанести точки на рисунок, купите прозрачные накладные листы у поставщика канцелярских товаров. Листы доступны в самых разных точках. Вы можете использовать трафарет Benday Dots, чтобы создать эффект ретро-комикса .
Для создания полутоновых изображений вы можете использовать наборы, включенные в мой бесплатный пакет: полутоновая текстура, полутоновый рисунок, комическая текстура, комическая скороговорка, наложение комических точек, полутоновый PNG, скринтоновая текстура, скринтоновая текстура и т. д.
🠟 Полутоновые кисти для Photoshop [БЕСПЛАТНАЯ ЗАГРУЗКА]
Я также включил файл ABR с множеством полутоновых кистей для создания полутоновых иллюстраций в Photoshop, Procreate или другом программном обеспечении, где вы можете использовать кисти PS.
Эти бесплатных растровых кистей можно использовать для создания полутоновых изображений всего за несколько минут. Нажмите на кнопку загрузки, чтобы получить бесплатные полутоновые кисти для Photoshop . В набор входит более 65 полутоновых кистей Photoshop, которые можно использовать и в других программах.
Кисти Photoshop также можно использовать в других программах, таких как: Gimp , Affinity Photo, Krita, Clip Studio Paint, Procreate и т. д.
Если вы ищете быстрые результаты, загрузите бесплатно этот полутоновый экшен Photoshop . Плагин Photoshop для полутонов или экшен поможет вам сэкономить время на редактировании фотографий.
Этот бесплатный экшен Photoshop отлично подходит для фотографий и текста. Создайте свой собственный полутоновый текст всего за несколько секунд. Полутоновый шрифт отлично смотрится на плакатах. Вы также можете использовать его для создания крутых дизайнов футболок.
Действие полутонов
Генератор полутонов онлайн
Чтобы создать изображение полутонов онлайн, используйте этот онлайн-редактор фотографий с генератором полутонов, доступным для премиум-пользователей. Вы получаете доступ к полутоновому фильтру , аналогичному Photoshop , а также к множеству других фильтров, таких как Pointilize, Triangulate, Kaleidoscope, Oil Painting и так далее.
Художники поп-арта
Вот список лучших художников поп-арта: Энди Уорхол , Джордж Кондо, Джеймс Гилл, Рой Лихтенштейн , Джеймс Розенквист, Джефф Кунс, Кит Харинг, Яёи Кусама, Такаши Мураками, Питер Блейк , Ричард Гамильтон, Роберт Раушенберг и т. д.
Комический поп-арт |
Roy Lichtenstein [Comics Dots]
История комиксов в Америке началась примерно в 1895 году. Но по-настоящему популярными комиксы стали становиться в 1930-х годах.
Точки Бена Дэя обычно использовались в технике печати комиксов. В 19В 60-х годах поп-исполнитель Рой Лихтенштейн был вдохновлен точками Бена Дэя. Он объединил точечный рисунок Бена Дэя с изображениями из комиксов, превратив результат в настоящие произведения искусства.
точек Лихтенштейна напоминают точки Бена Дэя с небольшой разницей. Точки Бена Дэя были крошечными и располагались на квадратной сетке, в то время как точки Лихтенштейна располагались на смещенной диагональной сетке и больше.
Итак, стиль комиксов поп-арт определяется искусством Roy Lichtenstein и использованием точечных узоров (точки поп-арта, точки комиксов, точки комиксов).
Учебное пособие по Photoshop в стиле поп-арт
Если у вас нет Photoshop, вы можете превратить свою фотографию в портрет в стиле поп-арт, купив этот предмет на Etsy.
Поп-арт |
Энди Уорхол [Полутоновые точки]
Другим ведущим художником движения поп-арт 1960-х был Энди Уорхол , успешный журнальный и рекламный иллюстратор.
В то время как Лихтенштейн использовал точки Бена Дэя в своих работах, Уорхол использовал полутоновые точки для создания своих шедевров. Фотошопа у него тогда не было. Итак, как вы понимаете, создание полутоновых изображений было очень сложным процессом.
В настоящее время вы можете воспроизвести все эти эффекты поп-арта, используя Photoshop или другое программное обеспечение для графического дизайна, такое как Gimp, Procreate, MockoFun и так далее. Photoshop , например, имеет полутоновый фильтр, который можно использовать для создания полутоновых изображений.
Насколько полезен был этот пост?
Нажмите на звездочку, чтобы оценить!
Средняя оценка 4. 7 / 5. Всего проголосовало: 33
Голосов пока нет! Будьте первым, кто оценит этот пост.
Сожалеем, что этот пост не был вам полезен!
Давайте улучшим этот пост!
Расскажите, как мы можем улучшить этот пост?
БЕСПЛАТНО 9+ узоров в горошек в PSD
Вы любите причудливые узоры? Вам случайно не нравится горошек? Вы устали от обычного дизайна в горошек, который вы видели до сих пор? Тогда не ищите больше, потому что мы предлагаем вам лучшие и самые свежие узоры в горошек, которые готовы к использованию для редактирования или печати. Не стесняйтесь проверить наши предложения Free Pattern Designs для большего ассортимента на выбор.
Не забудьте скачать понравившуюся выкройку! Эти загружаемые угощения представлены в форматах файлов PSD, Vector EPS и PNG, которые являются универсальными, удобочитаемыми форматами для редактирования, наложения и печати.
Бесшовный узор в горошек
Узор на ткани в горошек
Узор в горошек вектор
Скачать
Черно-белый узор в горошек
Винтажный узор в горошек
9000 4
В точку
Вы наверняка видели парочку точечных узоров в шкафу вашей матери или, возможно, у вас есть вещь, которую вы носили какое-то время в детстве. Мы говорим, гордитесь! Потому что даже китайцы верят, что этот узор символизирует удачу и зарабатывание денег. Ча цзин!
Благодаря современным технологическим достижениям графические дизайнеры могут легко создавать узоры через интерфейс графического дизайна для личного или коммерческого использования. Удивительно то, что теперь они делятся этими замечательными готовыми к использованию работами, чтобы каждый мог ими воспользоваться, и часто они бесплатны!
Вот, чтобы помочь вам классифицировать и выбрать узоры в горошек, которые мы предлагаем:
Если вы ищете печатный или редактируемый узор для вашего веб-дизайна или графического дизайна, идеальным выбором для этого являются Бесшовный узор в горошек, Узор в горошек Вектор , «Красочный узор в горошек», «Синий узор в горошек» и «Черно-белый узор в горошек».
Без ума от винтажных ощущений? Узор ткани в горошек, винтажный узор в горошек и классический узор в горошек — это то, что вам нужно.
Хотите что-нибудь свежее и вычурное? Нарисованный от руки узор в горошек и схематичный узор в горошек — идеальные узоры!
Классический узор в горошек
Красочный узор в горошек
Скачать
Нарисованный от руки узор в горошек
Скачать
Синий узор в горошек
Эскизные узоры в горошек
Скачать
Соединение точек
Узор в горошек впервые увидела мисс Америка в 1926 году.
5 способов создать картину, не умея рисовать — Последние новости Петрозаводска и Карелии
6 октября 2016, 10:24
5 способов создать картину, не умея рисовать
Сюжет
Статьи
Каждый из нас в душе художник. Но как нарисовать картину, если последний раз делал это в школе на уроке ИЗО? #Читай наш новый материал, и ты точно создашь шедевр!
Побывав на первой арт – вечеринке «#ЯхудожникПтз» #karelinform решил поделиться секретами создания идеальных картин своими руками с нашими читателями. И вот, что у нас получилось!
Анастасия Скалыгина – организатор арт вечеринки:
«С моей мамой — Ларисой Скалыгиной мы решили организовать арт-вечеринки «# яХудожник» в Петрозаводске. Формат прост — каждому гостю выдаются профессиональные холсты на подрамнике, кисти, акриловые краски и разноцветные фартуки, чтобы можно было уйти с вечеринки такими же красивыми, как и пришли. За 2 часа наш ведущий — художник легко и весело расскажет, как нарисовать картину, и в конце вечера, конечно же, каждый уйдет со своим шедевром домой.
В течение последнего года арт-вечеринки стали популярны во многих городах России. Санкт-Петербург и Москва проводят такие встречи каждый день недели. Девиз воодушевляет — зачем ждать выходных, чтобы расслабиться и получить удовольствие, когда это можно делать в любой день! В Петрозаводске много мастер-классов и уроков рисования, но формата именно вечеринки, мероприятия, где ощущается, что ты вышел «в свет», а не просто тихонечко порисовал сам с собой — нет. Мы хотим принести новый уровень досуга в наш город.
Пока у нас прошло две арт-вечеринки: 2 сентября в ресторане «Северный» и 15 сентября в отеле «Онего Палас». Обе вечеринки вела художница Маргарита Меркулова.»
И как же нарисовать свою первую настоящую картину?
СПОСОБ ПЕРВЫЙ
Для тех, кто хоть немного рисовал раньше.
Ищем картинку, которая вам нравится в интернете и пробуем ее перерисовать «на глаз» сначала карандашом, потом красками. Те, кто посмелее могут сразу рисовать кистью. К таким способам часто прибегают дети, когда не знают, как рисуется тот или иной объект.
СПОСОБ ВТОРОЙ
Для всех, кто когда-то что-нибудь раскрашивал и не хочет тратить много денег.
Ищем картинку, распечатываем, переводим через копирку на бумагу/холст/картон и далее раскрашиваем все, как в детстве. Такая «раскраска» точно поможет тебе создать шедевр.
СПОСОБ ТРЕТИЙ
Для всех, кто когда-то что-нибудь раскрашивал, но лень самому применять способ 2.
Идем в магазин творчества/хобби/канцелярии и покупаем там готовый холст с уже нанесенным контуром картины «Раскраска по номерам». Там же обычно в наборе уже есть кисточки и краски. Такие наборы часто идут в подарок. Мы советуем сделать подарок себе и заняться рисованием прямо сейчас!
СПОСОБ ЧЕТВЕРТЫЙ
Для очень ответственных, упорных и основательных людей.
Идем в художественную школу, записываемся и учимся там несколько лет. Этот способ, действительно, для терпеливых. Зато сколько удовольствия можно получить от этого и как много знаний можно вынести с каждого занятия по рисованию!
СПОСОБ ПЯТЫЙ
Для самых творческих людей.
Запаситесь хорошим настроением, нужной музыкой и хорошей компанией. Именно это может с подвигнуть тебя на создание шедевра.
Верь в себя, свои таланты, и у тебя обязательно получится нарисовать то, что ты так долго мечтал!
Более подробную информацию и расписание новых арт-вечеринок можно посмотреть в официальной группе «# яХудожник».
#Статьи#Марина Лебедева#Общество
Подпишитесь
Четверг в Карелии: кладбище пластика и отмена выступления рок-группы на фестивале
Вчера, 17:43
Жительница Петрозаводска обнаружила в лесу целое кладбище пластика
Вчера, 08:35
Выступление известной рок-группы на фестивале «Воздух» Карелии отменили
Вчера, 07:55
Председатель горсуда Петрозаводска уходит в отставку
Вчера, 07:18
Более 1,3 миллиона туристов посетили Карелию в прошлом году
Вчера, 13:41
Авиарейсы из Петрозаводска в Нижний Новгород отменили
Сегодня, 05:00
Как создать иллюстрации, когда не умеешь рисовать
Личная история с практическими советами
Поверьте мне, вы не захотите смотреть мои рисунки. И это правильно – мои способности весьма скромны. Но когда я была стажером-дизайнером на последнем курсе колледжа, мое агентство было в затруднительном положении: нам нужно было срочно сделать векторные иллюстрации, и не было никого, кто мог бы с этим помочь. Решив проявить себя, я вызвалась попробовать. (Да, девочка, которая не умеет рисовать). Вскоре стало ясно, что процесс на самом деле не был таким сложным, как казалось. Конечный результат не только решил потребности компании-заказчика, входящей в список Fortune 500, но и послужил стартом для создания бесчисленного множества других иллюстраций, используемых компаниями по всей стране.
Набросок и финальная иллюстрация для пустого состояния сайта Envoy
Это не было результатом простой силы воли, и звезды в тот день не сошлись волшебным образом. Хотя художественные принципы карандашного рисунка и векторной иллюстрации похожи, тактический подход для новичков сильно отличается. В традиционном рисовании вы, по сути, пытаетесь контролировать движение карандаша в соответствии с вашей волей. Новичку это может показаться пугающим. Когда кажется, что невозможно нарисовать нормальный круг, создание «хорошей» иллюстрации вообще выглядит непосильной задачей. Вы должны глубоко понимать такие фундаментальные принципы, как освещение и перспектива, а это требует много практики.
Это не означает, что эти навыки не имеют ценности (или что векторное рисование – это легко), но в случае векторной графики кривая обучения становится менее крутой. Это уже не гора, а холм.
Единый инструмент
Прежде чем начать отрабатывать технику, вы должны сначала понять программу, в которой будете работать. Есть одна характерная особенность, имеющая решающее значение для создания векторов. Это инструмент Pen Tool. Не могу сказать, сколько раз я слышала стоны при одном лишь упоминании его названия. Несмотря на то, что он может вызывать уныние, его освоение не должно быть мучительно сложным. Я всецело объясняю свой успех лишь одной вещью: лабиринтами.
Я делала эти упражнения еще во времена учебы в колледже. Задача заключается в том, чтобы пройти лабиринт аналогично тому, как вы делаете это обычным маркером, только вместо этого нужно использовать точки и кривые.
Пройдите лабиринт с минимальным количеством опорных точек
После недели упражнений с лабиринтами у меня больше никогда не было проблем с этим инструментом. Если бы я могла выбрать, что порекомендовать начинающим иллюстраторам, я бы несомненно отправила их покорять лабиринты.
Быстрый рост благодаря
копированию чужих работ
Огромным фактором, позволившим мне быстро освоить иллюстрации (или как я их ласково называю illos), было то, что я не начинала с нуля. Вместо того, чтобы придумывать каждую мелочь – форму, цвет, перспективу, сообщение, текстуру и так далее – я просто перестраивала и дополняла существующий набор. Копирование – это самый быстрый способ понять иллюстрацию и то, как она создавалась.
Разбор чужих иллюстраций
У одной из иллюстраций, запрошенных моим агентством, не было файла в редактируемом формате, поэтому моей задачей было идеально воссоздать ее.
Я начала смотреть какие компоненты потребуются для перестройки – круг для этого, модифицированный прямоугольник для того. За исключением некоторых уникальных кривых здесь или там, почти каждая часть была сформирована из простых фигур, которые мы изучаем еще в детском саду.
Фактически, на самом деле оказывается, что большинство плоских иллюстраций основаны либо на этих базовых фигурах (которые Illustrator идеально настраивает), либо на органической форме (для которой лабиринты служат отличной подготовкой).
Эскимо из кругов и прямоугольников
По возможности я использую пресеты фигур. Просто потому что мы не можем нарисовать круг так же идеально, как компьютер. Хотя это может показаться читерством, это гарантирует, что конечные результаты будут выглядеть изящно и аккуратно. (Попробуйте Pathfinder, Corner Widget и Scissors Tool, чтобы повысить свою эффективность).
Создание макаронин с помощью круга
Развитие стиля
Другой задачей было сделать больше иллюстраций в выбранном стиле. Благодаря этому у меня было гораздо больше возможностей для внесения правок, оставаясь при этом в зоне комфорта.
Сначала казалось непосильной задачей использовать воображение для рисования, но я применила ту же логику, что и раньше – создавать и трассировать кривые. Только на этот раз, я использовала чужие иллюстрации как отправную точку. Крайне важно не копировать чужую работу, а брать за основу правильно выполненную технику. Например, я могу найти три разных рисунка волос. Я могу взять за основу одно изображение, и совместить его с челкой со второго, и углом наклона головы с третьего. После того, как я сформировала эту основу, было намного легче менять точки кривых, пока они не стали моими собственными.
Пять лет спустя
Теперь я создаю иллюстрации несколько раз в неделю, не задумываясь дважды о строительных блоках или о том, как построить кривые Безье. Я все еще не умею рисовать. Но я делаю наброски, чтобы быстро выразить грубые идеи. Я не называю себя иллюстратором – я дизайнер, который немного занимается иллюстрацией. Это различие важно, потому что есть много искусных иллюстраторов , до которых мне еще очень далеко. Может быть, однажды я стану иллюстратором, может быть нет (хотя я постоянно выкладываю работы на Dribbble.)
Некоторые иллюстрации из рабочих и сторонних проектов
Ничего не дается легко, самое важное – просто с чего-то начать… и иногда начать не так сложно, как вы думаете.
P.S. Если вы попробуете выполнить задание с лабиринтом, мы будем рады увидеть ваши результаты! ПишитеEnvoy Designв Twitter, и возможно мы отправим вам сюрприз.?
Спасибо за прочтение! Обязательно посетитеenvoy.designи подпишитесь, чтобы получать уведомления о новых публикациях.
Спасибо Katie Riley, Jon Rundle и Kelly Wahlstrom.
Перевод статьи medium.com
Скетчинг для тех, кто совсем не умеет рисовать | Стефано Белуччи Сесса | Magnetic Notes
Изображение из мастерской Magnetic
Недавно я провел мастер-класс по рисованию для своих коллег из Magnetic. Через несколько дней один из них смог нарисовать это:
Том взял с меня обещание не говорить, что это он нарисовал.
Впечатляет, если подумать, что до воркшопа, когда мои коллеги должны были знакомить меня с персонами и картами путешествий, они вообще ничего не решались рисовать. Это не шедевр, но он четко идентифицирует четырех разных людей. Он делает свою работу.
Он просто один из коллег, который сказал мне: «Я начал семинар, не умея рисовать, и теперь я умею рисовать».
Это то, что, я уверен, вы тоже сможете сказать к концу этой статьи.
Почему вы (думаете, что вы) не умеете рисовать.
Основное различие между иллюстраторами и вами заключается просто в том, что они думают, что могут. Умение рисовать — это не техника и стиль, а уверенность.
Причина, по которой вы думаете, что не умеете рисовать, случалась со всеми. Я поиграл с диаграммой Даннинга-Крюгера, чтобы показать, почему:
Проверьте мой Tumblr «Существует больше, чем способ нарисовать кошку»
Когда вы были ребенком, вы, вероятно, думали, что лучше всех умеете. Вы привыкли просто начинать, исследовать, учиться и получать удовольствие.
Ты думал, что умеешь рисовать. И, вероятно, вы думали, что у вас это хорошо получается. Пока вы не столкнулись с реальностью, что другие люди лучше вас. Вы поняли, что все-таки не умеете рисовать.
Это правда, у других иллюстраторов это получается лучше. Их рисунки имеют лучшую технику и, вероятно, выглядят более реалистично.
Но настоящая разница между вами и ними в том, что они не застряли, когда поняли, что не умеют рисовать.
Они только что начали, исследовали, узнали и снова повеселились.
Это снова вернуло им уверенность. Они получили навыки и методы, которые позволили им сделать хороший рисунок. Но правда в том, что вам не нужно делать хороший рисунок, чтобы что-то передать. Неважно, инструктируете ли вы своего дизайнера, визуализируете свои мысли на собрании или играете в Pictionary с друзьями, самое главное, чтобы люди понимали, что вы рисуете.
Кошка (слева). Кошка (посередине). Кошка (справа, нарисована моей левой рукой)
И самое лучшее в передаче идей то, что вам нужно делать это просто. Как говорит Джон Маэда, речь идет о вычитании очевидного и добавлении значимого.
Вы можете увидеть, от скольких деталей можно избавиться при рисовании iPhone. Даже меньше, если это обычный мобильный телефон.
А как добавить простое вращение того же рисунка, то общается планшет вместо мобильного.
Давайте рисовать!
Возьмите лист бумаги и ручку, карандаш или фломастер. Что бы вы ни использовали каждый день, чтобы делать заметки.
Теперь вы готовы начать с самой сложной части. Начните рисовать это:
Да, просто точка и линия. Все начинается оттуда.
Готово?
Хорошо! Вы можете нарисовать точку и линию!
Теперь добавьте несколько строк рядом с этой.
Станьте более уверенным в своей руке, пытаясь держать линии параллельными.
Посмотрите, что произойдет, если изменить толщину линии, увеличить количество нажатий, провести большее количество раз или изменить инструмент рисования.
Теперь начните исследовать различные виды линий. Пунктирные, штриховые, волнистые.
Отлично! Теперь, когда вы можете рисовать точки и линии, давайте соединим их вместе с квадратом, треугольником и кругом.
Теперь вы можете рисовать все, что вам нужно знать, чтобы идти вперед!
Посмотрите, как легко их собрать и нарисовать эти…
…значки. Ух ты! Вы можете рисовать иконки!
Давайте нарисуем (ещё) иконки
Иконки как слова: если их нет в голове, они не появятся, когда вы захотите пообщаться. Вот почему важно иметь в виду свой собственный набор инструментов, где вы можете выбирать свои значки, когда они вам нужны.
Продолжайте рисовать эти значки для своего набора инструментов!
Вы ошиблись? Не волнуйся!
Он по-прежнему передает ту же идею? Это не проблема!
Некоторые из них могут быть более сложными. Я покажу вам, как нарисовать некоторые из них.
Как вы можете видеть в этом примере, я также показал то, что я вижу в своей голове во время рисования. Это линии, которые каждый имеет в виду, когда смотрит на картинку, и важно учитывать их при рисовании. Это понятие называется «гештальт».
Когда вы смотрите на звезды, ваши глаза воспринимают и ту часть линий, которую вы не нарисовали. Глаза ожидают увидеть выровненные линии или равноудаленные вершины. Поэтому они могут выглядеть необычно или неряшливо, но это не значит, что это «плохо», а просто выбор другого стиля.
То же самое, если ваши значки отличаются от моих.
Это не проблема. Это мой способ рисования иконок, но считай свой не ошибкой, а своим стилем. Это работает как ваша каллиграфия.
Но постарайтесь понять, что его характеризует, чтобы вы могли применять его везде. Нам полезно иметь постоянный стиль в наших иконках.
Это то, что заставляет людей понять, что вы их нарисовали. И это заставляет людей думать, что мы умеем рисовать.
И когда я говорю «мы», я имею в виду себя и тебя.
Потому что теперь ты тоже умеешь рисовать! 😃
А с моим следующим постом вы научитесь рисовать людей!
Стефано Белуччи Сесса — дизайнер в 9 лет0099 Magnetic , компания, которая использует эксперименты, чтобы понять клиентов, помогая клиентам создавать лучшие продукты. Мы работаем с такими организациями, как Lloyds Bank , Королевское общество искусств , Парламентская цифровая служба и William Hill .
С помощью этого семинара я помогал людям рисовать на мероприятиях AppsForGood и Meetup.com.
Если вам это понравилось, вам может понравиться моя заметка:
Первые принципы исследования клиентов
Как быстро узнать, что вам действительно нужно знать
medium.com
Если вы хотите узнать больше об этом я рекомендую книгу Майка Роде « The Sketchnote Handbook: The Illustrated Guide to Visual Notetaking ».
100 идей для рисования, когда вы ни о чем не можете думать
22 января
100 Идеи для рисования, когда ни о чем не думаешь
Мария
рисование, упражнения
Это случается с лучшими из нас. Вы готовы провести приятный, уютный день, вы садитесь за расслабляющий рисунок (или рисование, или лепку), но ваш разум становится совершенно пустым.
Это может раздражать, когда у тебя наконец-то появляется свободное время, которое можно потратить на искусство, но ты никак не можешь придумать тему.
Не беспокойтесь, я вас прикрою. Вот список из 100 подсказок по рисованию, если вы когда-нибудь захотите проявить творческий подход, но ни одна идея не придет вам в голову.
Что-то, движущееся на ветру
Как, по вашему мнению, выглядит музыка 172
Объект как бы оно было живым
Что-то на улице в три разных погоды 9Сказочный персонаж
Что-то пушистое
Сделать упрощенную копию известного произведения искусства
Инструмент, используемый пещерными людьми
Увядшее растение
Что-то уродливое
Что-то мягкое
Что-то с сильным запахом
Ваш любимый предмет одежды
Интересное окно
Глупая рожица
Предмет, характерный для Африки
Что-то, чего вы никогда не видели в реальной жизни
Восход солнца
Что-то найденное в космосе
Ваша любимая еда
9 Дом, который вы любите
2
2 собственный
Что-то огромное
Что-то крошечное
Что-то стоимостью более 10 000 фунтов стерлингов, но меньше автомобиля
Что-то желтое
Жираф, одетый как 9 (плохо)0003
Что-то шумное
Униформа
Что-то успокаивающее
Что-то страшное
9 бутылка из светлого стекла
Люди, играющие в игру
Что-то раздражающее
Что-то типичное для вашей страны
Что-то средневековое
Конкурс красоты для офисных принадлежностей
Предмет из любимой книги
Что-то из дерева
Что-то из металла 92 907002 2 3
выглядело бы, если бы ваши пальцы были веточки
Кот, который выглядит так, будто он что-то задумал
Осьминог на велосипеде
Что-то взять с собой в дорогу
Что-то, что вы когда-то потеряли
Переход между розой и лягушкой
Причина, по которой вы хотели бы или не хотели бы переехать в другую страну
Самая уродливая собака в мире
Забавная шляпа
Упаковка чего-то
Три штучки в холодильнике
Три напитка в неправильных стаканах
Что-то грязное
Три вида бороды/усов
Как выглядит свобода
Животное бегает
Что-то на улице ночью
Овощ на свадьбе в офисе 0172
Логотип компании для пекарни
Логотип для юридической фирмы
Пять разных животных сзади
То, что можно найти в музее
Предмет одежды, который уже не носят в наше время
Что-то над вами
Искаженное отражение чего-то
Опасное животное, как будто это милое домашнее животное
Милое домашнее животное, как будто это опасное животное
Лестница
Очень хорошее место для кемпинга
Ожерелье, которое просто обожала бы сова
Слон, живущий под водой
3
Слон, живущий под водой
3
описание вашей любимой мотивационной цитаты
Предмет из детства
Что-то, что является частью другого
Гот-помидор
Что-то опасное
Дом в наихудшем месте (и как бы вы могли заставить его работать)
Космонавт верхом на курице
3
2 зеленая парусная лодка
Ваши зубы
Абстрактная версия стресса
Абстрактная версия радости
Карта вашего дома/квартиры
Скелет
Три ремесленных инструмента
Человек, занимающийся хобби
Ваша постель перед тем, как застелить ее утром, историческое здание
3
2
2 03
Объект, который вы использовать каждый день (по памяти)
Что-то сломалось
Что-то починили
Кактус/будильник
Силуэты домов на вашей улице
Вам понравилась эта статья или вы хотите добавить что-то еще? Не стесняйтесь оставлять мне комментарии ниже! Если вам понравился этот пост, пожалуйста, поделитесь им, чтобы другим он тоже понравился!
Как правило, если вы меняете яркость вспышки, пропорционально меняется и яркость пилотного света, для того, чтобы фотограф видел реальную картину. Привязку яркости пилотного света к яркости импульсного можно отключить или выключить пилотный свет вовсе. Лично я перед съемкой проверяю, меняется ли яркость пилотного света, когда я меняю мощность импульса. Мне удобнее сразу видеть, что происходит со светотеневым рисунком.
Также на студийных вспышках можно выбрать способ синхронизации с фотоаппаратом. Синхронизация может производиться по радиоканалу. Для этого, в горячий башмак фотоаппарата (гнездо для вспышки) одевается радиопередатчик, а в студийной вспышке находится приемник. Второй стандартный способ синхронизации студийной вспышки и фотоаппарата — это реакция вспышки на резкий перепад яркости в помещении. В студийной вспышке есть свето-ловушка и если она включена, то вспышка сработает при резком изменении яркости в помещении. Например, если сработает другая вспышка. Существуют инфракрасные синхронизаторы. Они ставятся в горячий башмак фотоаппарата и когда фотограф делает кадры, эти синхронизаторы дают вспышку света в инфракрасном спектре, который не влияет на общий свето-теневой рисунок, поскольку практически невидим матрицей фотоаппарата, зато студийные вспышки запускает. У инфракрасных синхронизаторов есть недостатки. Если студийная вспышка спряталась в углу или за декорацией, она может не «увидеть» инфракрасный сигнал. Кроме того, иногда на глянцевых поверхностях от инфракрасных синхронизаторов остаются красные блики в кадре.
В современных студиях обычно используют радиосинхронизаторы. Иногда радиоприемник вешают на одну вспышку, а остальные «ловят» перепад яркости и срабатывают запускаемые той, на которой висит приемник синхронизатора. Но это иногда. Чаще на всех вспышках есть приемник радиосинхронизатора.
Когда вы приходите в студию — вам выдают уже настроенный синхронизатор и, вам нужно его просто надеть на ваш фотоаппарат и можно начинать съемку.
Звуковое подтверждение готовности к работе.
После того, как вспышка пыхнула, ей нужно какое-то время чтобы перезарядиться (пол секунды / секунда). Когда вспышка перезарядилась и готова к работе, она подает звуковой сигнал – пищит.
Сброс заряда при снижении мощности.
Обычно студийная вспышка после включения за пол секунды / секунду накапливает заряд, после этого она готова выдать этот заряд в виде светового импульса. Чем больше заряда накопит вспышка, тем ярче она пыхнет. Сколько этого заряда накапливать, вспышка «решает» в зависимости от того, какое значение установлено на регуляторе мощности (яркости) импульса.
Если вы хотите увеличить мощность – крутите регулятор и вспышка накопит больше заряда.
А если вспышка накопила заряд, а вы после этого уменьшите мощность – ей потребуется сбросить часть накопленного заряда. В современных вспышках, если вы уменьшаете заряд, вспышка сразу после уменьшения сама пыхает, сбрасывая «лишнее электричество». Но если в студии не новые или дешевые вспышки, вам после уменьшения мощности нужно нажать кнопку «тест», чтобы сбросить лишний заряд. Если этого не сделать ничего страшного не произойдет. Просто первая фотография, сделанная после уменьшения мощности, будет пересвечена, поскольку пых будет на той мощности, которая была еще до уменьшения. А дальше вспышка будет выдавать уже ту мощность, которую вы поставили.
У меня иногда спрашивают, может ли встроенная в фотоаппарат вспышка запустить студийные.
Да, но важно понимать, что накамерная вспышка может запустить студийные только в режиме «мануал». Если в вашем фотоаппарате есть возможность включить на вспышке режим «мануал» — можно установить встроенную в фотоаппарат вспышку на минимум. Тогда она не будет вмешиваться в светотеневой рисунок, но её импульса будет достаточно, чтобы запустить студийные источники. На студийных включаем свето-ловушку и спокойно работаем.
Если же встроенная в фотоаппарат вспышка может работать только в TTL и режима «мануал» у неё нет — без танцев с бубнами запускать ею студийные источники света не получится. В TTL накамерная вспышка выдает два импульса. Первый – тестовый, когда шторки фотоаппарата еще закрыты. Соответственно студийные вспышки запустит тестовый импульс, а ваш фотоаппарат еще не снимает в это время. Он снимает во время второго основного импульса. Но так как студийные вспышки среагировали на первый тестовый импульс, то в момент основного импульса, когда фотоаппарат снимает, студийные вспышки будут перезаряжаться и не сработают.
На многих фотоаппаратах встроенная вспышка не умеет работать в режиме «мануал» только TTL. Но это не проблема, в каждой студии есть несколько синхронизаторов и вряд ли вам понадобится использовать накамерную вспышку для синхронизации со студийными. Если вы всё же хотите знать танец с бубнами как запускать студийные вспышки накамерной TTL-ной — читайте здесь.
Основные кнопки и регуляторы на студийной вспышке.
Регулятор яркости
Включение / выключение светоловушки (синхронизации по изменению яркости в помещении)
Включение / выключение пилотного света
Отключение привязки яркости импульсного и пилотного света.
Включение / выключение звукового подтверждения того, что вспышка зарядилась.
Радиоканал. Нужно чтобы вспышка и синхронизатор работали на одном канале. Канал настраивается отдельно на вспышке и отдельно на синхронизаторе.
Кнопка «тест». По нажатию этой кнопки вспышка срабатывает. Такая кнопка есть и на вспышке, и на синхронизаторе.
А почему у меня…
Черная полоса сбоку кадра? Слишком короткая выдержка – поставьте 1/125 точно спасет ситуацию, возможно подойдет и 1/200, но короче уже не вариант.
Студийная вспышка включена в сеть, но не срабатывает? Проверьте на одном ли она канале с синхронизатором. Если не знаете, как проверить – зовите администратора студии.
Штативы, моноподы и стабилизаторы — Узнайте о пленке
Эта страница содержит партнерские ссылки. Обновлено 25 января 2023 г.
Важно, чтобы камера оставалась неподвижной. Движения камеры выглядят лучше, если они плавные. Некоторые современные камеры имеют очень хорошую стабилизацию в корпусе, но вам, вероятно, все же понадобится какая-то поддержка камеры. Если в вашей камере нет стабилизации , это необходимо: снимки с рук с любым другим объективом, кроме сверхширокоугольного, будут выглядеть ужасно.
монопод : более компактный и быстрый в установке, чем штатив
a ползунок, тележка (или инвалидная коляска) для перемещения вперед, назад или в сторону
a стрела для вертикального крана ход
электронный стабилизатор для плавных выстрелов типа Steadicam
штативы и моноподы
Штатив должен быть достаточно прочным, чтобы камера оставалась неподвижной. Убедитесь, что он достаточно высокий: он должен быть как минимум на уровне ваших глаз. Если он выше вас, он даст вам возможность снимать кадры под большим углом.
Более дорогие штативы прочнее и быстрее устанавливаются, а также обеспечивают более плавные и контролируемые движения.
Менее 100 долл. США/80 фунтов стерлингов
По этой цене вы не получите суперплавное панорамирование и наклон, но вы можете приобрести быстросъемную пластину для удобного крепления камеры и поворотно-наклонной головки для регулировки кадра.
Многие бюджетные видеоштативы не достигают нормального уровня глаз, но Velbon 638F выдвигается на 171 см.
Проверить цену/купить Adorama (США) | Amazon.
А головка чаши позволяет быстро выровнять головку без необходимости каждый раз регулировать ножки.
Benro Kh36P — это хорошее соотношение цены и качества.
Проверить цену/купить Amazon
Менее 700 долларов США/600 фунтов стерлингов
Чем больше вы тратите, тем прочнее и быстрее устанавливаются штативы с регулируемой тягой по панорамированию и наклону.
Алюминиевый штатив Manfrotto 502 имеет профессиональную подвижную головку.
Проверить цену/купить Адорама (США) | Amazon.com Голова имеет 5 ступеней противовеса для разных размеров камеры и объектива.
Проверить цену/купить Adorama (США) | Amazon.com | Amazon UK
Моноподы
Видеомонопод на ножках – еще один вариант. Они быстрее устанавливаются и занимают меньше места, но сами по себе они не встанут. Они действительно полезны в некоторых ситуациях, но не тогда, когда вам нужно менять объективы в одиночку.
Видеомонопод Manfrotto XPro прочный и выдвигается на действительно полезную высоту 80 дюймов (230 см). Я использую похожую, более старую версию для быстрой работы и в ограниченном пространстве.
Проверить цену/купить Adorama (США) | Amazon.com | Amazon UK
Для путешествий и видеосъемки по телефону я использую очень доступную комбинацию Manbily A-222 и M-1 . Он универсальный, легкий и достаточно маленький, чтобы его можно было перевозить в ручной клади. Вы можете использовать его только как монопод, прикрепить ножки для большей устойчивости и даже перевернуть его, чтобы использовать в качестве штанги или палки для селфи. Вам нужно будет купить мяч или панорамирование и наклон головы.
Проверить цену/купить Amazon.com | Amazon UK
Слайдеры и тележки
Плавное движение камеры сделает ваш фильм более профессиональным. Слайдер — один из самых доступных способов слежения за кадром (вперед, назад или вбок). Вы можете установить его на штатив или на пол.
Слайдер Neewer из углеродного волокна выпускается различной длины и может быть установлен на штатив.
Узнать цену/купить Amazon.com
Если вы работаете над бесперебойной работой, вы также можете установить штатив на колесную тележку для более длинных и гибких перемещений камеры. Вместо этого я использую старую инвалидную коляску .
Стабилизаторы
Электронные стабилизаторы позволяют снимать длинные, плавные последовательных кадров со сложными движениями камеры. Одноручные стабилизаторы также полезны в качестве компактной альтернативы штативу.
DJI Ronin SC — доступный стабилизатор для беззеркальных камер. На сайте DJI есть список совместимых камер. Многие другие камеры будут работать, но без полной совместимости.
У него есть приложение для смартфона и Active Track (чтобы он мог зафиксироваться на объекте). Он хорошо работает с моим Panasonic G85. Для управления фокусом мне понадобился вариант «комбинированного комплекта», в который входит механическое приспособление для следящей фокусировки. Вы можете управлять фокусировкой на более дорогих камерах, таких как Panasonic GH5, без насадки.
Проверить цену/купить (Ronin SC) Amazon.com
Проверить цену/купить (Ronin SC Pro Combo) Amazon.com
DJI RS3 может работать с более тяжелыми камерами и имеет до 12 часов батареи жизнь.
Вы также можете приобрести стабилизаторы, такие как DJI OM5 для смартфонов. Он складной, с магнитной системой быстрого выпуска и включает в себя удлинитель для большей универсальности.
Проверить цену/купить Amazon.com
OM4 SE тяжелее OM5 и не имеет удлинителя. Но он дешевле, и его батарея работает более чем в два раза дольше.
Проверить цену/купить Amazon.com
Еще один вариант — уникальная стабилизированная камера DJI Pocket 2, которую можно подключить к смартфону. У меня есть первая версия этого (Osmo Pocket): он крошечный, чрезвычайно полезный и универсальный.
Стрелы
Для вертикальной съемки краном вы можете установить камеру на стрелу. С легкими камерами и телефонами вы можете делать снимки крана, установив стабилизатор на монопод или стрелу.
ProAm Orion Jr DVC60 — это недорогая стрела для зеркальных, беззеркальных и видеокамер. Они также делают более длинные версии.
Проверить цену/купить
Start Making Movies — это простое для понимания руководство в формате PDF на 163 страницах, в котором показано, как начать снимать короткометражные фильмы и видеоролики. Он использует четкие объяснения и сотни иллюстраций, чтобы представить оборудование, процесс создания фильма, язык кино и повествование в кино.
«Отличный визуальный учебник для начинающих… Настоятельно рекомендуется» (Питер, Великобритания) «Эта книга потрясающая» (Tiffany, США)
Узнать больше / Купить
продуктов | Copernicus Educational Products
Найти дилера
Почему мы разработали это
Отличный инструмент для дистанционного обучения . Быстро устанавливается за кухонным столом и освобождает руки для уроков и демонстраций. Посмотреть другие решения.
Превратите свои устройства, в том числе смартфоны и iPad ® , в документ-камеру с помощью приложения камеры. Прочная рама быстро устанавливается, крепится к поверхности и дает учителям и ученикам возможность делиться работой, идеями и всем, что вдохновляет.
Щелкните здесь, чтобы увидеть Дьюи с микроскопом (DCS6) и светодиодной подсветкой, как показано на видео.
Нужны идеи и ресурсы для проекта? Найдите больше решений для мобильных площадок для творчества здесь или ознакомьтесь с покадровой анимацией, зеленым экраном и различными другими художественными мероприятиями от Триши Фуглестад из Dryden Art здесь. Подпишитесь на нее в Твиттере, чтобы узнать больше, через @fuglefun.
Характеристики
Подпружиненный зажим удерживает все версии iPad® с камерой и различные смартфоны с чехлами или без (за исключением iPad Pro 12,9 дюйма)
Регулируемая по высоте
Вращающееся на 90° крепление, которое поворачивается и наклоняется, обеспечивая безопасность устройства
Держатель для наушников
Монтажные отверстия в основании для крепления Дьюи к поверхности
Совместимость с AV-адаптерами Apple® и Apple TV
youtube.com/embed/hi3vFXQaExY?rel=0&showinfo=0&enablejsapi=1″ title=»Dewey the Document Camera Stand»>
Воздействие на окружающую средуВоздействие на окружающую среду
Мы работаем над улучшением воздействия наших продуктов на окружающую среду, и некоторые из них все еще находятся в стадии разработки, например Dewey! Вернитесь к нам в ближайшее время, чтобы увидеть, как разворачивается наш путь к устойчивому развитию.
Технические характеристикиТехнические характеристики
12 3/4″ (32 см) — 23″ (58 см) В (от нижнего до верхнего положения) x 10 3/4″ (27 см) Ш x 15″ (38 см) Г
СКП: 664678000399
Технические материалы для загрузки Технические материалы для скачивания
Шаблон для позиционирования подставки для документ-камеры Dewey
Инструкции по сборке подставки для документ-камеры Dewey
Технические характеристики подставки для документ-камеры Dewey
Гарантия Гарантия
9 0018 Пожизненная гарантия
Отзывы преподавателей
Я преподаю английский как второй язык в Онтарио, и у меня возникли трудности с преподаванием удаленно.
Вода является ключевым элементом фона многих рисунков и артов. Правильное изображение водной глади делает их приятными для глаз. Конечно ее можно нарисовать множеством различных способов, все зависит от стиля. В данном уроке мы с вами научимся рисовать один из самых простых, но чистых и эффектных вариантов водной глади в Paint Tool SAI.
Шаг 1
Сначала создайте новый холст с любыми желаемыми параметрами и залейте голубым цветом. Можно другим, если вы рисуете какую-то необычную воду.
Чтобы изобразить водную гладь, на отдельном слое нарисуйте абстрактные неровные поверхности — это будут наши волны, используя непрозрачный Pencil (карандаш) белого цвета. Правильно применяйте степень нажатия, чтобы линии были разной толщины.
Шаг 2
Добавьте реалистичности волнам. Сделайте некоторые границы чуть толще, вручную дорисовав линии и разветвления у углов тем же белым карандашом.
Шаг 3
Сделаем тени от волн на дне. Для этого продублируйте слой с волнами и воспользуйтесь диалоговым окном Bright and Contrast, снизьте яркость, тем самым сделав его серым.
Убедитесь, что слой с серыми волгами находится под слоем с белыми. Далее сместите слой с тенями и уменьшите непрозрачность волн серого цвета до 50-55%.
Шаг 4
Наша поверхность выглядит плоской, поэтому давайте применим трансформацию. Чтобы трансформировать сразу два слоя, создайте папку и поместите их в неё. Используйте свободную трансформацию (Free deform) с параметром перспективы (Perspective) — 100.
Волны должны заканчиваться приблизительно у центра холста, это будет нашей линией горизонта.
Чтобы обрезать изображение сверху, зайдите Edit -> Image size и во вкладке Extend canvas в параметре Top выставите нужное минусовое значение (к примеру, “-100” обрежет холст сверху на 100 пикселей).
Шаг 5
Перейдём непосредственно к созданию водной глади. Создайте градиентный слой с помощью инструмента Air Brush (аэрограф) с плотностью — 57%, используя различные оттенки голубого.
Слегка пройдитесь ластиком (Eraser) с параметром плотности — 21% по верхней части волн, чтоб придать изображению глубины благодаря чему можно наблюдать как вода уходит далеко вдаль.
Создайте слой для эффекта в режиме Lumi and Shade и изобразите небольшое свечение аэрографом (Density — 27%, текстура — Water 01).
Шаг 6
Дополним картинку бумажным корабликом на отдельном слое. Это поможет сделать наш рисунок более ламповым.
Чтобы наше изображение выглядело более реалистичным, создадим отражение корабля на поверхности воды. Продублируйте слой с кораблем и трансформируйте, отзеркатив вертикально (Flip Vertically).
Уменьшите его непрозрачность (Opacity) до 50% и слегка размойте верхнюю часть, используя инструмент Акварельная кисть с плотностью — 78%. Подравняйте отражение при необходимости.
Атмосферное изображение водной глади готово. Его можно использовать в качестве фона для визуальной новеллы, манги или как самостоятельный Арт. При желании вы можете сделать рисунок еще более детальным, добавив облаков и их отражения. Также бумажный корабль вы можете заменить настоящим, но для этого его придется тщательно прорисовывать. Вариантов на самом деле много, все зависит от вашей фантазии и целей.
Как нарисовать водопад? Простое и наглядное описание способа. Как нарисовать воду в фотошопе, рисуем водопад Как рисовать водопад карандашом поэтапно
Психология
Водопады являются одним из глубоко потрясающих человеческое сознание природных великолепий. Пейзаж с водопадом всегда эффектно смотрится на стене в квартире или офисе, но нарисовать его непросто даже опытным художникам. В рисунке важно показать всю мощь воды, ее прозрачность, силу, красоту, динамику. Одним словом — движение. Как нарисовать водопад акварелью? В этом уроке разберем, как нарисовать водопад поэтапно. Пусть это будет немного сложно для новичков, но приложите усилия и результат обязательно порадует.
Возьмите плотную акварельную бумагу подходящего вам формата, хорошо заточенный твердый карандаш и ластик на случай ошибок. Для начала нам нужно определиться каков будет наш пейзаж, что изобразим? На рисунке тихий лесной уголок, молодые деревца и тяжелые камни, поросшие мхом. Небольшой живописный водопад и вокруг ни души. Умиротворяющая, спокойная картина. Кажется, что слышен лишь шум падающей воды и пение лесных птиц… Наметим, где будет располагаться водопад, обозначим валуны, его окружающие, небольшое озерцо или водоем, куда попадает вода, как растут деревья и лежат камешки поменьше. Посмотрите внимательно, как бежит вода, она как будто спускается по невидимым ступенькам. Она бежит по горным камням и вам нужно показать это, она огибает каждый валун и внизу распадается на мелкие ручейки. Они собираются внизу, образуя маленькое озеро. От падения воды в этом небольшом водоеме у основания водопада, будут закручиваться, и бурлить потоки.
Наметим самые темные и тенистые места в нашей картинке. Водопад будет самым светлым пятном, центром композиции. Поэтому чтобы контраст был ярким и четким, некоторые области мы вообще не будем закрашивать, а оставим белые участки бумаги. Темнее всего будет внизу, куда меньше попадает солнечного света и на границе между кромкой водопада и поверхностью земли. В верхней части картинки будет очень светло и солнечно.
Прозрачной акварелью начинаем заполнять поверхность рисунка. Обратите внимание, что вверху зелень будет с желтым оттенком, поскольку солнечный свет мягко освещает лесную чащу, а внизу берем зеленую холодную краску с добавлением голубого или синего. Землю окрашиваем охристым оттенком. В самом низу картинки земля состоит больше из песка, стало быть, добавим побольше желтого, но немного, совсем чуть-чуть. Обозначьте область, где будет листва, трава, мох. Легкими и небрежными мазками нарисуйте камешки и неровную поверхность земли. Тщательно вырисовывать детали еще рано, это сделаем позднее. Сейчас главное обозначить общие цветовые пятна и увидеть как картинка будет выглядеть по тональности (чтобы светлые и темные участки были визуально уравновешены).
Добавляем тени и придаем больший объем огромным камням. Особенно тщательно прорабатываем низ водопада. Это самое контрастное место в картинке и его надо изобразить детальнее. Помните, что сам водопад весь закрашивать не нужно. Белее, чем сам белый чистый лист бумаги, вы краску не найдете. Поэтому струйки воды внизу оттеняем темно-зеленой акварелью с добавлением холодного синего. Посмотрите на небольшие круги, которые образуются на поверхности водоема под водопадом. Рисуем стволы деревьев слева. Они ближе к нам и будут темнее, чем деревца на заднем плане. Внизу у основания они будут совсем темные. Небольшими мазками и тонкой кисточкой нарисуйте их неровную кору.
Итоговая картинка. Тонкой кистью прописываем все детали, которые хотим выделить для зрителя. Слева рисуем тоненькие веточки кустарника (не густо-черным цветом, а голубым или синим, можно добавить теплой охры). Добавляем веток большим деревьям – рисуем их от ствола одним тонким росчерком вверх.
Прорисовываем траву, мелкие камешки. Но усиливаем контраст и рисуем детали только на переднем плане! Чем дальше от нас предметы, тем обще они изображаются, почти намеками и силуэтами.
Если представится возможность, обязательно попробуйте нарисовать водопад на природе. Вы непременно проникнитесь его мощью, красотой и рука сама будет вести кисть по бумаге. Вдохновения вам и рисуйте больше, с каждой работой ваше мастерство будет подниматься на ступеньку выше и каждый рисунок даваться легче.
1. Начинаем рисовать с чего-то, по чьей поверхности будет стекать вода. В данном случае, это лицо. Вода будет стекать по носу. Это не урок по рисованию лица, поэтому не будем на нем останавливаться. Создайте новый слой для вашей воды.
2. Базовым цветом я рисую путь, по которому будет течь вода. Я выбрала нейтральный серо-голубой и нарисовала абстрактные линии, чтобы показать, как будет течь струя воды. Для этой цели вы можете использовать стандартную круглую или текстурированную кисть, с Непрозрачностью (Opacity) на среднем уровне.
3. Вода имеет свойство, как преломлять, так и отражать. Очень важно добавить некоторые оттенки лица на стекающую струю воды. Обратите внимание на воду, отражающую нижнюю губу. Вода меняет направление света, что создает такие мелочи, которые увеличиваются как под лупой, искривляются, и т.д.
4. Используя кисть с маленьким диаметром, я прорисовываю темным цветом края струи. Не обрисовывайте ее полностью. Эти темные участки лишь отражения волос и других окружающих объектов.
5. Теперь это уже больше похоже на воду. С помощью маленькой кисти я нанесла в некоторых местах блики, используя почти белую краску. И опять же, не рисуйте их повсюду – выбирайте места с капельками или, наоборот, тонкие струйки, чтобы нарисовать блики. Здесь можно использовать кисть с достаточно высоким уровнем Непрозрачности (Opacity).
6. Вода отбрасывает тень. Можно нарисовать ее на новом слое между слоями с лицом и водой. Тень не обязательно соприкасается с водой по всей длинне струи. Это происходит только на носу, т.к. вода касается его. На подбородке и над губами вода находится как бы в «подвешенном» состоянии.
7. Здесь я добавила немного голубоватого оттенка. Вам, возможно, захочется взять другой оттенок – все зависит от освещения и окружающих объектов, которые вы рисуете. Это очень тонкая струя воды, поэтому она должна быть почти незаметной.
8. Мне показалось, что в тенях в воде не хватало контраста. Поэтому я, взяв кисть с высокой Непрозрачностью (Opacity) и выбрав темный цвет, еще раз прорисовала некоторые темные участки на воде. Ну, я лишь слегка подчеркнула эти области.
9. Капли на лице. Их можно нарисовать простыми приемами бликов и теней. Можно добавить бликов на одном кончике капли, используя почти белый цвет со средней Непрозрачностью (Opacity). Большинство людей рисует капли цвета, слишком отличающегося от цвета кожи – запомните, кожа видна через воду!
10. Капли также могут иметь небольшую тень, и снова – создаем ее на новом слое между слоями с лицом и водой. Не делайте тень от капли слишком большой, она должна выглядеть как тонкая линия с одной стороны капли, потому что они на лице получаются практически плоскими и не отбрасывают много тени.
1. Применим этот прием на более масштабном рисунке. Я буду рисовать небольшой водопад на маленькой свисающей скале. Снова создаем новый слой для воды. Если хотите, можете использовать целую кучу слоев для воды; по одному слою на каждый проделанный шаг, на случай, если вы боитесь сделать что-то не так, или, если вы хотите просто поэкспериментировать и сохраняете возможность с легкостью возвращаться на необходимые вам стадии.
2. Я использую текстурированную кисть. Вы можете найти кучу кистей, уже имеющихся в Photoshop, или скачать их или создать свои собственные (попробуйте нарисовать несколько «царапин» на новом слое, выделите их и нажмите Редактировать (Edit) – Определить кисть (Define brush) для быстрого эксперимента). Когда я быстро набрасала форму водопада, я включила режим Рассеивания (Scattering) в окне настроек кисти (Brush preset) и сделала Колебание угла (Angle jitter) чувствительным к нажиму пера. Вы можете поэкспериментировать с панелью кисти (Окна (Windows) – Кисти (Brushes)), чтобы посомтреть, каких эффектов можно с их помощью добиться.
3. Я проработала скалы сверху, где начинается водопад. Вода стекает по ним очень быстро, поэтому не нужно сильно прорисовывать их, как, например, сухие скалы по бокам. Было бы неплохо наложить немного «мокрого» цвета на них, чтобы сгладить щели между камнями.
4. Разные части водопада падают по-разному. Я решила пройтись темной кистью с «царапинами», и снизив Непрозрачность (Opacity), по тем местам, на которых будет меньше воды. Выглядит не очень аккуратно, но следующий этап немного приведет все в порядок и сделает те темные пятна позади водопада визуально отдаленными местами.
5. Как и на лице были важны почти-белые блики, так и здесь без них не обойтись! Здесь также есть много белоснежного цвета на брызгах, особенно на нижней части водопада. Для создания пены внизу водопада можно использовать большую кисть, и еще одну – маленькую – для прорисовки отдельных мелких струек, которые разбрызгиваются у начала спада водопада, возле скал.
6. Продолжаем добавлять блики. Немного пены в стороне от общей массы пены будет выглядеть эффектно. Проще всего для ее рисования использовать планшет: пользуйтесь преимуществами своего планшета, а именно чувствительностью к нажиму – при чувствительном нажиме пера отлично работают функции размера кисти и непрозрачности (opacity).
9. Будет неплохо, если вы «капните» некоторыми цветами из окружения на водопад. Накладывайте их с очень низкой Непрозрачностью (Opacity) и только в некоторых местах. Можно придать немного туманного эффекта с помощью большой, мягкой кисти у подножья водопада, и несколько мокрых пятен на близрасположенных камнях.
Т.к. вода не имеет формы, думаю, не существует какой-то определенной методики по ее рисованию. Можно было бы продолжать работать над полученным результатом еще очень долго. И естественно, все водопады разные – может вам захочется нарисовать водопад высокий, плавный, а не низкий и с большими всплесками и брызгами, как на моей картине. На вашей может быть больше камней так, что пена и брызги будут взлетать аж до самой середины водопада. Если вы рисуете струю воды, стекающую с какого-то объекта, как на моем примере, то запомните, чем больше воды, тем больше искажается поверхность, по которой она течет. И да, я пока не затронул тему тихой глади, волн… и т.д.!
Но все же надеюсь, что эти два примера дадут вам представление о том, как я рисую воду. Каждый рисунок индивидуален, но, возможно, вы лучше поймете некоторые принципы рисования этой жидкости.
В этом уроке будет подробно показано, как нарисовать водопад карандашом поэтапно. Мы постарались сделать урок по рисованию водопада максимально простым, чтобы даже новички могли освоить его в крайне сжатые сроки.
Для начала я размечаю лист бумаги таким образом, чтобы обозначить границу воды и скалы, откуда будет падать вода. Верхняя линия имеет небольшую впадину посередине, сами линии без плавных краев, резкие и уверенные. Нарисовать водопад совсем несложно, если рисовать по шагам и использовать ластик и простой карандаш.
Во впадине начинаем вырисовывать потоки воды. У вас должно получиться вот таким образом. Если вы решили нарисовать водопад красиво и качественно, уделите этому шагу достаточно внимания.
Так как водопад у нас стекает со скалы, нелишним будет нарисовать камни, у вас должно получиться вот так.
Я решаю нарисовать немного зелени, чтобы нарисованная картинка водопада выглядела живо и эффектно.
Добавляем еще несколько крон деревьев справа.
Я стираю лишние линии, вот такой набросок водопада у нас получился. Остается только раскрасить получившийся рисунок водопада, и можно наслаждаться получившимся результатом.
При раскрашивании я использую голубой и зеленый цвета разных оттенков. Будет очень красиво, если вы попробуете нарисовать водопад с помощью акварельных красок, цветных карандашей или фломастеров.
Вам понадобятся: лист бумаги А3 или А4, свежая гуашь (сметанообразная, не пересохшая), кисти, в том числе жёсткая или старая зубная щётка, палитра/белая тарелочка/белый плотный картон, стаканчик с чистой водой, клеёнка или ненужная бумага/рулон старых обоев для защиты стола от брызг краски.
Благодаря этому уроку вы научитесь смешивать краски уверенно и работать с композицией.
Этапы рисования:
1. В центре листа рисуем водопад. Для этого наносим ряды вертикальных мазков, чередуя синий и белый цвета. Обратите внимание, что мазки немного округлой формы. По-желанию вы можете добавить и другие оттенки.
2. Аккуратно смешайте границы цветных рядов, двигая кисточку вверх-вниз. Ваша цель: сравнять чёткие сине-белые полосы, но при этом не затереть до однородного цвета. Если допустили ошибку — добавьте снова нужного цвета из баночки.
3. Бурлящую воду внизу водопада рисуем разносторонними широкими мазками. Смело накладывайте один цвет на другой. При этом закрашивайте лист, не оставляя просветов, а цвета смешивайте, пока краски влажные.
4. Давайте изобразим землю по сторонам водопада. Также вы можете нарисовать камни.
Для этого вам понадобятся коричневый, зелёный, жёлтый и охра (смесь коричневого и жёлтого цвета или готовый цвет).
Мазки наносите смело, смешивайте краски на границах цветов, но не до грязи.
5. Рисуем небо над водопадом. Закрасьте его смесью белого и голубого цветов, ультрамарина (синего). Изобразите облака.
6. Подождите пока высохнет небо и нарисуйте лес вдали.
Смешайте на палитре зелёную краску с белой, добавив немного синего. Этот оттенок должен быть близок к цвету неба. Проверьте правильность цвета на черновике. Вертикальными мазками нарисуйте сплошную полосу дальнего леса.
Сразу по сырой краске добавьте более тёмных мазков по центру полосы. Можете добавить чуть-чуть чёрной краски. Но каждый раз, смешивая цвета, проверяйте оттенок на черновике или палитре.
Когда краска высохнет, тонкой кистью прорисуйте стволы деревьев.
7. Теперь нарисуем брызги от водопада. Для этого мы используем кисть с жёсткой щетиной или старую зубную щётку. Белой краски должно быть не много, консистенцией примерно как сметана. Сначала потренируйтесь управлять брызгами на черновом листе.
Набрызгайте белой краски вверху водопада, чуть-чуть по краям и внизу.
8. Прорисуем деревья на переднем плане. Ствол изображаем мазками коричневого и чёрного цвета. Светлые участки рисуем смесью охры и жёлтого с добавлением белого цвета. Краски не затираем, чистые промежутки не оставляем.
Крону деревьев рисуем короткими мазками, отдельными участками. Для этого используйте светло-зеленый, зеленый, желтый оттенки гуаши. Более тёмный и насыщенный зелёный создавайте, добавляя немного чёрной краски.
Не изображайте листочки по контуру каждой мелкой ветки. Издалека листва видна общей массой.
Движущаяся вода — неиссякаемый источник природной энергии. Особенно это можно прочувствовать, глядя на ее свободно ниспадающие потоки. Как изобразить водопад живым и реалистичным? В этой статье мы рассмотрим один из способов. Следуйте инструкции с пошаговыми картинками, сопровождающими материал.
Как нарисовать водопад быстро и просто? Главное — правильно нанести макетные линии
Вначале нужно обдумать пропорции будущего рисунка. Каким будет эскиз? Например, как нарисовать водопад в виде красиво струящейся воды с высоких скал, находящихся среди дремучей лесной местности? Или, быть может, это будет широкое открытое пространство с несколькими падающими вниз потоками? В данном примере нужно сначала нанести основные макетные линии, обозначающие контуры водопада, стоящих вверху деревьев и лежащих у подножия камней. После этого более четко очертите линии всех предметов. Обрисуйте зону движущейся воды не только вдоль скалы, но и среди нижних булыжников. Более детально прорисуйте несколько водных потоков. В данном примере их будет два. Между ними и по краям расположите крупные валуны. Чтобы картинка вышла более реалистичной, перейдите к этапу тщательной прорисовки общего пейзажа с конкретными деталями.
Как нарисовать водопад, чтобы он гармонировал с окружающим пейзажем?
Резко ниспадающие линии воды будут являться грубым продолжением сурового пейзажа тайги. Деревья, расположенные по верхней кромке водопада, оформите в виде крупных елей с лапчатыми ветвями. Можно изобразить их густо стоящими в ряд. Несколько аналогичных елок нарисуйте с одного или обоих краев. Обдумывая, как нарисовать водопад, не забудьте о бурлящем потоке у его подножья. Для этого при помощи нескольких закругленных штрихов нанесите завитки у основания водных потоков. Затем плавными линиями покажите движение «живой» водной массы в самом низу рисунка, направляя ее в стороны. Особо оригинально и красочно выглядит пена, оформленная в светлых оттенках.
Особенности оформления красками
Несколько иначе проводится работа, если используется другая техника рисования — красками. Как нарисовать водопад гуашью поэтапно? Аналогично описанной выше технологии начните с карандашных набросков. Примерно обозначив основные линии, покажите движение воды, меняя оттенки, по-разному оформляя при этом переход от одного цвета к другому. Нужен бурлящий поток? Используйте несколько контрастных по тональности мазков кистью. Хотите показать плавность струящейся воды? Делайте естественной смену цветов. В любом случае более выигрышным результат будет там, где умело прочувствована и показана общая энергетика потока. Иначе даже множество, казалось бы на первый взгляд, живых линий не будет «дышать» движением и особым ритмом воды. Экспериментируйте, стараясь вдохнуть в свое творение частичку оптимизма и великой силы природы! Ведь каждая капля — это особая энергетическая целостность, не говоря уже о большом водопаде. Надеемся, вам помогли наши советы, и теперь вы знаете, как поэтапно нарисовать водопад.
Как рисовать воду — рисунки пером и тушью, автор Rahul Jain
В этом уроке я покажу, как рисовать воду. Есть много разных состояний воды, и здесь я покажу, как рисовать спокойную воду и воду с турбулентностью. Большое влияние на правдоподобность прорисовки воды оказывает правильное изображение отражения в воде в зависимости от ее состояния. Всегда помните о следующем ключевом моменте.
Резкость краев отражения в воде указывает нашему разуму на состояние воды. Неподвижная вода будет иметь четко очерченные края, и по мере увеличения турбулентности в воде края отражения становятся искаженными и туманными.
Перо и чернила используются в качестве средства рисования в инструкциях ниже, но те же методы и концепции могут быть использованы и с другими средствами.
Рисование воды: Базовый водный штрих:
Ниже показана простая горизонтальная волнистая линия, обозначающая водную рябь.
Этот мазок воды в сочетании с соответствующим отражением можно использовать для рисования воды, как показано ниже.
Рисование спокойной воды:
Вертикальные линии очень эффективны для рисования неподвижных отражений в спокойной воде, как показано ниже. Форма и размер отражения всегда должны соответствовать объекту для правдоподобного изображения. Отражение не обязательно должно быть точным, но общая форма должна совпадать. Как упоминалось выше, края отражения должны быть чистыми/четкими, чтобы указывать на спокойную воду.
Смотрите v ideo демонстрацию рисования стоячей водой на моем канале YouTube.
Рисование воды: края
Обычно край воды, например берег реки, необходимо нарисовать, когда на переднем плане есть вода. В этом случае используйте вертикальные линии, чтобы определить край воды, как показано ниже. Чтобы увеличить глубину края, увеличьте длину вертикальных линий.
Этот подход можно использовать для рисования любого ребра. Добавляя водный штрих и отражение, мы передаем присутствие воды, как показано ниже.
Основные рекомендации по рисованию отражения:
Ниже приведены 3 ключевых момента, которые следует помнить при рисовании отражения в воде:
Только часть объекта отражается в воде по мере удаления от края воды.
По сравнению с изображением выше, на рисунке ниже стойка смещена назад, и, следовательно, отражается только ее часть, что делает ее отражение меньше по сравнению с ее размером.
2. Угол объекта должен быть правильно показан в отражении.
Размер отражения объектов под углом может быть довольно сложным. Нет необходимости точно определять правильный угол, вместо этого сосредоточьтесь на правильном общем направлении.
3. Видимость отражения уменьшается с высотой объекта и прозрачностью воды.
Отражение наиболее заметно/темнее у основания. Едва различимо отражение ветвей и концевых сучков следующего молодого дерева. Нарисуйте отражение в воде, используя маленькие точки или галочки, чтобы передать этот эффект.
Рисование воды: добавление турбулентности
Движение воды приводит к искажению краев отражения в воде. Турбулентность в воде лучше всего обозначается волнистыми горизонтальными линиями, указывающими на искажение отражения из-за турбулентности. Добавьте больше «волны» к водному штриху, чтобы обозначить движение в воде, как обсуждалось ранее.
Смотреть v ideo демонстрацию рисования бурной воды на моем YouTube канале.
Увеличение искажения отражения для указания большей турбулентности:
Увеличив искажение в отражении и сделав его темнее, создается впечатление более турбулентной воды, как показано ниже. Используйте соответствующий уровень искажения, чтобы указать уровень турбулентности, который вы хотите.
Указание отражения с помощью обводки водой:
В приведенных выше методах вертикальные линии использовались для спокойного отражения, а искаженное отражение с использованием горизонтальных линий использовалось для рисования турбулентной воды с добавлением обводки водой. Другой метод состоит в том, чтобы использовать сам мазок воды, чтобы указать отражение, используя больше мазка, чтобы затемнить область, указывающую на отражение, как показано ниже. Поскольку направление штриха горизонтальное, эту технику можно использовать для рисования турбулентного отражения.
Посмотрите видео-демонстрацию рисования воды движением на моем канале YouTube.
Та же техника может быть использована для забора воды без явной насыпи, как показано ниже. В этом случае затемните край воды, чтобы показать отражение, и убедитесь, что край воды очень неровный.
Ниже приведен еще один пример протекания воды без насыпи.
Рисование воды, текущей к зрителю:
Выше мы научились рисовать воду, текущую в пейзаже. Другой вариант — нарисовать воду, текущую к зрителю, и в этом случае используется следующий штрих «рябь».
На следующем рисунке показано использование этого штриха для рисования воды, вытекающей из столба. Горизонтальные линии используются для обозначения отражения.
Ниже приведен еще один пример, в котором для обозначения отражения используется дополнительный штрих ряби. Этот метод хорошо работает для широкого объекта, такого как камни ниже, но для тонкого высокого объекта, такого как столб выше, отражение с использованием горизонтальных линий работает лучше. Попробуйте обе техники.
Сила ряби обычно становится меньше с расстоянием, хотя их размер увеличивается. Добавьте немного затемнения, чтобы увеличить силу ряби вблизи объекта и уменьшить ее с расстоянием. Это дает хорошее ощущение потока воды, как показано ниже.
Рисование падающей воды:
Падающая вода, как и водопад, может быть просто обозначена линиями, обозначающими падение воды, как показано ниже. Чтобы нарисовать водопад на расстоянии, этого часто бывает достаточно. Упомянутый выше штрих следует использовать, чтобы показать воду, продолжающуюся к зрителю, как показано ниже.
Та же техника может быть использована для рисования каскадного водопада, как показано ниже. Используйте штрихи ряби, чтобы нарисовать воду, стекающую по склону, и угловые вертикальные линии, чтобы нарисовать воду, падающую вниз.
Рисование ручья/реки:
Ручей/река обозначается плавными линиями, обозначающими течение воды в нужном направлении. Нажмите на следующую ссылку, чтобы узнать , как нарисовать реку шаг за шагом.
Река
Рисование ручья в лесу:
Ручей, текущий через лес — очень приятная композиция. Он использует комбинацию методов, которые мы видели ранее. Нажмите на следующий рисунок, чтобы узнать , как нарисовать ручей через лес .
Очень приятная композиция – это водопад, переходящий в ручей. Техники рисования падающей воды и ручья/реки можно комбинировать, чтобы создать такой рисунок из воображения в любое время. Ниже приведен пример. Научитесь рисовать этот водопад, продолжающийся в виде ручья шаг за шагом .
Водопад
Рисование волны воды:
Волна воды, как и береговая линия, также является очаровательным дополнением к любому пейзажу с водой. Фронт волны воды очень неровный, и это должно быть правильно указано, чтобы передать ощущение волны воды. Нажмите на следующий рисунок, чтобы узнать, как нарисовать береговую линию .
Береговая линия
Изогнутые прерывистые линии могут использоваться для обозначения волны воды, разбивающейся о берег и отражающейся, как показано на следующем рисунке. Нажмите здесь для пошагового руководства по рисованию такой разбивающейся волны воды.
Crashing Wave
Рисование воды: шаблоны и рабочие тетради
Щелкните здесь, чтобы загрузить PDF-файл с шаблонами для практики рисования воды. Более того, vol 4 из моих рабочих тетрадей по рисованию пером и тушью описывает методы, описанные выше, и многое другое для подробного рисования воды и идеально подходит для обучения рисованию пейзажей пером и тушью. Попробуйте их сегодня.
Видео:
Смотрите демонстрацию рисования воды ручкой и тушью на моем канале YouTube.
Вот несколько рисунков, на которых я использовал воду.
Мое убежище
Собственная земля богов
Церковь у реки
Спокойная ночь
На этом обучение завершено. Если вам понравился этот контент, рассмотрите возможность небольшого пожертвования , чтобы помочь мне разработать больше такого контента. Практикуйтесь часто и получайте удовольствие.
Rahul
Вернуться к учебникам:
Я буду регулярно добавлять новые шаблоны и учебники. Если вы хотите получать уведомления о любых новых дополнениях, pl. отправьте мне свой адрес электронной почты в форме ниже.
Нравится:
Нравится Загрузка…
Хотите научиться рисовать пейзажи пером и тушью ? Попробуйте мои рабочих тетрадей …Вы не найдете более простого способа добиться успеха в этом замечательном деле. Ознакомьтесь с их БЕСПЛАТНЫМИ превью
Пойдем
X
Рисование воды шаг за шагом
Многие художники находят рисование водой трудным, но, как и в большинстве других техник, существуют рекомендации, которым нужно следовать. Если вы хотите научиться рисовать воду, я могу показать вам, что я делаю. Короче говоря…
В воде более темные формы будут отражать более светлые, а более светлые формы будут отражать более темные. Вода будет казаться темнее неба. Отражения показывают изнанку объекта, а не обратное изображение. И, наконец, отражения в воде всегда теряют детализацию .
Вооружившись несколькими простыми «правилами», давайте посмотрим, как они работают на практике.
Миниатюра, которую я нарисовал для развлечения 30 лет назад
(Я получаю комиссию за покупки, сделанные по ссылкам в этом посте. Однако я продвигаю только те товары, которые мне нравятся и которые я рекомендую)
Как рисовать отражения в воде
Отражения в неподвижной воде — это самый простой для рисования эффект воды. «Правила» применяются четко, без всех сложностей с движущимися формами и волнистыми линиями.
Темный берег деревьев, отражающийся в неподвижном озере, в отражении будет казаться светлее. Величина отражения рисунка будет меняться в зависимости от цвета воды, но правило остается постоянным.
При отражении светлых объектов верно обратное. Они появляются как более темные значения в отражении. Белая лодка, например, будет отражаться серой.
ПРАВИЛА РИСОВАНИЯ ОТРАЖЕНИЙ ВОДЫ В EASY STEPS
Лодка и небо отражают темнее
N.B. Отражения в воде редко являются точным обратным изображением объекта
Давайте предположим, что мы добавляем несколько деревьев в пейзаж, расположенный вдали от кромки воды. Между деревьями и водой есть немного земли. Если бы мы перевернули деревья от основания, только часть отражения пересекла бы ватерлинию.
Теперь в этом первом уроке давайте посмотрим на пейзаж с простыми формами и поработаем над тем, где должны быть отражения. Это быстрый набросок, который я сделал, чтобы продемонстрировать правила такими, какие они есть.
ШАГ 1: Я нарисовал группу деревьев в пейзаже и провел воображаемую линию воды. Любитель перевернул бы всю сцену и нарисовал отражение, как зеркало, но это не совсем то, чем я занимаюсь.
ШАГ 2: Первое, что мне нужно было сделать, это указать берег реки. Я нарисовал тонкое отражение вдоль ватерлинии. Я растушевал детали.
ШАГ 3: Я отразил отражение дерева по вертикали, размыл детали и немного осветлил тона. Важно, чтобы отражение начиналось от основания дерева.
ШАГ 4: Я делаю то же самое с группой деревьев справа. Я перевернул их от основания, и, поскольку они находятся дальше, отражение пересекает ватерлинию выше. Вы можете видеть только листву.
ШАГ 5: Я повторяю процесс слева. Крона голого дерева хорошо видна в воде, а дальнее дерево только проступает. Вы заметите, что линия горизонта вообще не выглядит как отражение.
ШАГ 6: Чтобы добавить аутентичности, я добавил к воде серый градиент. Светлое небо темнее отражается в воде и делает сцену более реалистичной.
Запись по теме: Как легко нарисовать лесной фон
Учитывая, что я создал этот пейзаж в своем воображении, он выглядит достаточно аутентично. Мало кто будет оспаривать перспективу. Однако есть один неверный элемент, но нам нужно использовать другой пример, чтобы подчеркнуть проблему.
Возьмем в качестве примера животное, в данном случае игрушечную овцу!
Рисовать не надо. Фото покажет вам, как отражения работают в реальности.
Линия глаз обычно находится выше ватерлинии. Отражение будет именно вертикальным, но, и это важно, это , а не зеркальное отображение . Отражение будет отражать НИЖНЮЮ СТОРОНУ животного.
ПРОСТЫЕ ШАГИ РИСОВАНИЯ ОТРАЖЕНИЙ
Настоящее отражение слева. Зеркальное отражение справа
Посмотрите на овцу слева вверху. Вы можете увидеть низ живота и нижнюю часть подбородка. Ты видишь? И отражение начинается у основания предмета. Это очень важно для понимания того, как работают отражения.
Сравните это с отражением справа с точным зеркальным отражением. Вы видите, как перспектива неверна? Только одна нога отражается от основания. Есть промежутки между другими ногами и началом их отражения.
Использование геометрии для решения задач, с перспектива линий и точек схода не поможет вам понять, как выглядит низ живота. Для этого вам понадобится ссылка.
Вот еще один пример отражения воды на одном из моих рисунков.
«Переправа через реку» Кевина Хейлера
Обратите внимание, как уменьшено отражение тигра. Я смотрел на тигра сверху и издалека. Белые в отражении заметно темнее, и я упростил рябь. В реальной жизни повсюду были отражения.
Я сократил общую форму до простейших форм и избавился от путаницы.
Когда я застрял, я пытаюсь найти фотографию в Интернете, которая соответствует моим потребностям. Возможно, если мне повезет, изображение будет похоронено где-нибудь в моем «архиве» отвергнутых снимков. Если нет, попробуйте найти что-то похожее в Instagram и Google. Поиск может разочаровать.
Мне нравится сохранять изображения, когда я их нахожу. Если я встречу изображение, которое напоминает мне фотографию, которую я сделал в прошлом, я сохраню ее. Мне может понадобиться ссылка в какой-то момент в будущем. Это мой цифровой альбом потенциально полезных вещей.
Хорошей практикой является наличие файла для вырезок, вам следует его создать.
Большинство художников используют фотографии. Если вас это беспокоит, прочтите это: Плохо ли рисовать по эталонным фотографиям? Вы обманываете?
Вы должны продавать свое искусство! Что тебя останавливает? Если вам нужна помощь, я могу показать вам, как это сделать, шаг за шагом!
Как рисовать капли воды и брызги
Один взгляд на изображение брызг воды, и идея его рисования может быть ошеломляющей. Однако это один из самых простых эффектов в освоении. Это все техника.
Опять же, проще использовать пример, чтобы продемонстрировать мою точку зрения. Давайте посмотрим на этого плохого мальчика.
«Близкий контакт» Рисунок Кевина Хейлера
Это может выглядеть фотографично, но это не значит, что я все скопировал очень точно. Я был больше заинтересован в том, чтобы эффект выглядел хорошо. Достаточно близко было достаточно хорошо.
Моей задачей было как можно лучше нарисовать акулу, прежде чем я попытаюсь спуститься в воду. Когда я был достаточно доволен тем, как все идет, я начал рисовать в море, используя карандаш HB, 0,3 мм Механический карандаш Pentel , если быть точным.
Вот как я их так эффективно использую: Умеете ли вы рисовать механическими карандашами? Да, и вот как
Средне-серый базовый тон — это все, что мне было нужно.
Я сделал темные оттенки темнее с помощью карандаша класса B, а затем нужно было «поднять» более светлые тона с помощью комбинации ластиков.
Я использовал Tombo Mono Eraser Pen для мелкой ряби,
A Ластик Faber Castell Kneadable Eraser для больших площадей, используйте его, чтобы слегка промокнуть бумагу,
Blu Tack , чтобы прижимать к графиту и поднимать чистые участки графита, не оставляя пятен 90 044
А Батарея Джакар Ластик , чтобы поднять сверкающие блики
Я ходил туда-сюда, стирая, затеняя и стирая, пока не убедился, что все выглядит аутентично и сбалансировано.
Я рад, что мне удалось сохранить черную воду чистой и гладкой. Я сопротивлялся искушению добавить разные оттенки и более сложные тональные значения. Контраст между простой простотой темноты и сложностью прибоя делает изображение намного сильнее.
Вот как я предохраняю свои рисунки от смазывания: Предотвратите смазывание рисунков: Полное руководство
Любители часто полагают, что эксперты всегда точно знают, что они делают, но это не так. Существует много проб и ошибок и просчитанных догадок. Не слишком беспокойтесь, если что-то пойдет не так. Сделайте шаг назад и сделайте перерыв. Обычно вы можете определить свои ошибки, когда вернетесь свежим взглядом.
Вишенка на торте получается, когда вы используете ластик для батареек, чтобы нарисовать точки и волнистые линии в конце, и вода начинает двигаться.
Разбивая рисунок на этапы, начиная с более темных тонов и постепенно «поднимая» более светлые области, становится достижимой, казалось бы, невозможная задача. Рисунок Кевина Хейлера «Прыжки и границы» в этом рисунке ягуара, было очень приятно.
Первый шаг — взять ластик для батареек и сделать случайные точки. Не делайте их идеально круглыми, нарисуйте шаткие формы,
Выберите несколько случайных капель и добавьте хвосты к нижней части капли.
Определите направление источника света и заштрихуйте капли воды твердым карандашом.
Сделайте одну сторону темнее, а другую светлее.
Я оставил вокруг капель тонкий белый ободок.
Выделите темную сторону белой точкой с помощью ластика.
Теперь у вас есть очень реалистичный всплеск воды. Нарисовать одну каплю воды не сложно. Главное, не забудьте нарисовать все блики, исходящие из одного направления.
Приведенный ниже класс Skillshare не принадлежит мне, но он демонстрирует, как рисовать капли воды, если вы хотите научиться с помощью видеоурока.
Узнайте больше о навыках на Skillshare
Как рисовать водную рябь
В отличие от предыдущих рисунков воды, которые выглядят такими сложными, но были относительно простыми, следующий пример утиного пруда было безумно сложно нарисовать.
Всегда одно и то же: всякий раз, когда я становлюсь слишком самоуверенным, меня возвращают на землю ударом. Я предполагал, что рисовать рябь на воде будет легко, но это было совсем не так.
«Люблю утку» Рисунок Кевина Хейлера
Сама утка была довольно простой. Я использовал твердые карандаши, чтобы нарисовать тонкие оттенки серого на оперении и «поднять» блики. Это мой обычный метод.
Отражение утки в воде тоже было довольно простым. Проблема, с которой я столкнулся, заключалась в том, чтобы реалистично выровнять фигуры. На самом деле в реальной жизни они были более искаженными и выглядели не совсем правильно. Я их немного сдвинул.
Если вам нравится реализм, посмотрите это: Как рисовать реалистично: 11 советов экспертов для достижения наилучших результатов
Рисовать рябь на воде было сплошной болью. Я ошибся в первую очередь, выбрав фактурную бумагу вместо гладкой поверхности.
Я не собирался сдаваться и начинать заново, потому что уже потратил слишком много времени на рисование утки. Моя задача состояла в том, чтобы нарисовать гладкую поверхность воды без видимых волокон. Как видите, это удалось лишь частично.
Бог знает, почему я нарисовал такую маленькую сетку. Это очень простая форма для наброска. Я использовал в основном очень твердые карандаши для рисования перьев.
Вы можете видеть, что светлые перья отражаются в воде темнее. Я установил темноту под уткой. Я начал рисовать эллиптические формы и начал бороться. Я пробовал смешивать тона разными карандашами.
Я боролся, потому что боролся с бумагой и отказывался размазывать графит. В течение многих лет я сопротивлялся смешиванию карандашей, думая, что это бессмысленная техника, используемая только любителями, Я ошибался . Все, что я делал, это работал для себя.
Водяная рябь на переднем плане острее, чем на заднем. Мне пришлось потерять детали на расстоянии. Вы также заметите небольшой градиент, начинающийся с более темного тона спереди, который постепенно становится светлее по мере удаления.
Быстрое 55-секундное видео о рисовании утки и водной ряби
У всех нас есть эти идеи о правильных и неправильных способах применения вашего медиума, и от них может быть трудно избавиться. Я должен был использовать ватную палочку, чтобы аккуратно сгладить поверхность, вместо этого я использовал различные сорта карандашей и пытался «умело» растушевать их.
Вы не можете использовать правильный карандаш на неправильной бумаге. Прочтите это: Какая бумага подходит для рисования карандашом? (Как выбирать с умом)
Чтобы усугубить мои трудности, мне пришлось нарисовать точные эллиптические водные ряби, каждая со своим градиентом. Я понятия не имел, что рисовать эллипсы будет так сложно. Если бы я хоть немного отклонился от нормы, иллюзия воды была бы потеряна.
Мне нужно было нарисовать концентрические эллипсы, идеально выровненные, идеально расположенные, с идеальными градиентами и тоном. Это сводило меня с ума, и я постоянно ковырялся в аномалиях и случайных пятнышках, появлявшихся на бумажном волокне.
Этот рисунок представляет собой одну из классических проблем, с которыми сталкиваются художники, когда постоянно «спасают» свои работы.
После того, как вы вложили столько времени и усилий, а также достигли некоторых заметных успехов, все становится слишком ценным. Начинается страх, и вы начинаете бояться потерять все свои достижения. Сам страх мешает вам внести правильные изменения, и вы застреваете.
Полагаю, ключевой момент, о котором я хочу сказать, это тщательно выбирать бумагу и не успокаиваться на достигнутом.
Как рисовать чистую воду
Самое интересное начинается, когда вы хотите нарисовать что-то в чистой воде. У вас есть не только отражения света, отражающегося вокруг, но также форма тела и области теней, все в одном хаотичном изображении.
Не буду шутить, это пугает, и каждый раз, когда я бросал себе вызов, я поклялся, что больше никогда этого не сделаю. Изображение ниже является тому примером.
«Счастливое лицо» Рисунок дельфина в мелководной лагуне
Ключ к рисованию кристально чистой воды — подчеркивание контрастов. Блестки лучше всего смотрятся на черном фоне. Вы можете увидеть это более четко под спинным плавником. Рябь в крайнем левом углу выглядит хорошо по той же причине.
Очень важно сохранить белые блики, если прозрачность должна быть убедительной. С этой целью я приложил огромные усилия, чтобы никоим образом не испачкать поверхность бумаги.
В настоящее время я бы «убрал» белое с помощью ластика для батареек, но я нарисовал это много лет назад и кропотливо обвел точки одну за другой.
Поскольку я не мог использовать цвет для разделения элементов изображения, я сохранил зернистость бумаги, чтобы обозначить песчаное морское дно, одновременно разглаживая кожу дельфина бумажным обрубком.
Дельфин больше выделялся на моей цветной фотографии, но на монохромной фотографии мне пришлось использовать больше контраста, чтобы добиться такого же эффекта. Я использовал несколько темных контуров, чтобы подчеркнуть основные формы дельфина.
Я также должен был уточнить, что точка фокусировки, в данном случае, голова дельфина, находилась над водой. В перспективе видна только макушка. Остальная часть тела под водой искажена рябью.
Нарисовать реалистичное животное под водой, если смотреть сверху, может оказаться сложной задачей, преломление может выглядеть великолепно на фотографии, но причудливо на иллюстрации. Могут потребоваться некоторые разумные исправления.
Существует множество лайфхаков для улучшения вашей работы: Как сделать ваши рисунки интересными: 14 способов улучшить рисунок
Вам не хватает уверенности? Возьмите урок и получите привычку рисовать. Я нашел этот класс на Udemy , 115 028 учеников не могут все ошибаться!
Курсы Udemy
Это не совсем то же самое, но я могу продемонстрировать разницу между реальностью и художественной вольностью с помощью рисунка пингвина ниже.
Рисунок слева представляет собой старый набросок пингвина, увиденного сквозь аквариум в зоопарке Сингапура. Вывихнутая голова справа — вот как на самом деле выглядела фотография (давно утерянная). Голова кажется отделенной.
Вы можете себе представить, как бы я растерялся, если бы я выставил на продажу тот, что справа, как готовый рисунок? Никто бы его не купил.
Нужна помощь с началом работы? Прочтите это: Как спланировать и скомпоновать свое искусство: руководство для начинающих
Последнее изображение, которым я поделюсь с вами, — это также рисунок речной выдры, который я нарисовал. Я сделал это много лет назад.
«На спине» Рисунок Кевина Хейлера
Задача состояла в том, чтобы сделать тело видимым в массе струящейся воды. Я нарисовал каждую рябь одну за другой. Как и в случае с рисунком дельфина выше, почти не было «поднятия» ластиком. Я нарисовал это до того, как освоил какую-либо настоящую технику. Я все еще экспериментировал.
Только темные очертания по бокам придают форму телу и чуть более светлый живот. Я помню, как снова и снова корректировал тона, чтобы добиться правильного баланса. Я остановился только тогда, когда мне угрожала опасность испортить бумагу.
В случае стихийного бедствия прочитайте этот пост: Как восстановить бумагу для рисования: 9 способов спасти вашу работу
Как
рисовать воду: последние мысли в правильном направлении. Помните рекомендации в начале. Они очень помогут. Используйте свой ластик, чтобы рисовать воду, и самые сложные эффекты будут достигнуты намного проще.
Теперь вы знаете, как рисовать воду карандашом.
Если вам нравится, как я рисую, и вы хотите попробовать сами, вот мой базовый набор:
Механические карандаши Pentel 0,3 мм
Карандаши для графического рисования Derwent
Бумага для картриджей Daler-Rowney Heavyweight
Батарейный ластик Jakar
Монохромная ручка-ластик Tombo
Faber Castell Putty Eraser
Blu Tack
French Box Easel
Если вам нужна альтернатива Amazon, проверьте ARTEZA художественные принадлежности или BLICK
Если вы может заняться рисованием воды, пора продавать свое искусство.
Красно-оранжевый цвет – это смесь оранжевого и красного. Где активная сторона красного имеет преимущества. Влияние красно оранжевого отключат рассудительную часть сознания. Под воздействием иррациональных желаний можно натворить глупостей, а можно прекрасно провести время, завести новых друзей и получить легко и просто то, до чего другие люди не дойдут, рассуждая. Ведь интуиция просыпается, когда спит сознание. В природе этот цвет можно встретить в цветах и закатном зареве, в пламени костра. И на то и на другое любуются люди, поэтому этот цвет поднимает настроение, заставляет забыть о своих заботах. Его можно так же определить, как праздничный.
Содержание
1 Оттенки красно-оранжевого цвета
2 Красно-оранжевый цвет сочетается
3 Красно-оранжевый цвет в одежде
4 Красно-оранжевый цвет в интерьере
Огненно — яркий оттенок красного. В нем чувственность и переживания, в нем страсть и приключения.
Если вы предпочитаете этот цвет другим, то у вас развитое либидо
Оттенки красно-оранжевого цвета
Красно-оранжевый цвет сочетается
с цветом полыни (2) – сильный контраст дополнительных цветов. Цвет полыни достаточно приглушенный, поэтому он не давит так, как зеленый в сочетании красного, и дает дополнительный контраст по насыщенности.
с шоколадным цветом (3) – дорогое, яркое сочетание, создает ощущение предельной насыщенности. Сочетание основано на световом контрасте: шоколадный темнее красно оранжевого, поэтому им можно проставлять акценты.
Дополните сочетание цветом медной патины, янтарным и бело-бежевым цветами.
Красно-оранжевый цвет в одежде
Этот цвет создан для контрастной внешности, поэтому им могут смело пользоваться представители цветотипа «зима». Красно оранжевый, как осенний цвет подойдет представителям цветотипа «осень».
Стоит заметить, что в 2011 году на сезон весна лето были представлено несколько коллекций красно оранжевого цвета. Я думаю, вы тоже оцените очарование этого оттенка.
Его привлекательность заключается в яркости и необычности, ведь мы обычно привыкли видеть красный, а оранжевый, как экзотичный цвет встречается гораздо реже.
Этот цвет прекрасен для праздников, отдых, спорта.
Его можно носить как зимой, так и летом. Смотреться он будет на гладких и на шероховатых материалах, в том числе и шерстяных.
Красно-оранжевый цвет в интерьере
Этот цвет хорошо впишется в интерьер хай-тек, лофт, кич, прованс, эклектика. Можно сказать, что этот цвет импонирует современным настроям. Романтика уходит сквозь пальцы в бетонных джунглях больших городов, но желание ее ощущать всегда теплится в наших сердцах.
Красно оранжевый цвет годится для создания простого, наивного интерьера. Не замысловатая, плохо обработанная мебель, открытые полки, вязаные занавески, плетенные из лоскутков ткани коврики. Все это придает очарование загородного домика.
Можно использовать плетеную мебель. Стены украсить картинами с деревенским пейзажем. Хорошо будет смотрится в таком интерьере кованные изделия и камин. Для освещения подберите настольную лампу с дизайном под керосиновую. Хорошо будут смотреться любые плетеные абажуры.
Другие сочетания красно-оранжевого в интерьере
ПОСМОТРЕТЬ СОЧЕТАНИЯ С ПОХОЖИМИ ОТТЕНКАМИ (нажать на цвет)
Смешать желтый и оранжевый цвет что получится. Какой результат можно получить при смешивании красного и желтого цвета
Работать красками, получать разные цветовые гаммы, тем самым проводить эксперименты – интересное занятие. Увлечься может простой человек – любитель, художник-профессионал. Экспериментировать, творить и получать от этого процесса удовольствие – это великолепно! В этой статье мы тоже попробуем поэкспериментировать. Давайте узнаем, что получится, если смешать красный и желтый цвета.
Получение цветов
Необходимо помнить, что имеются 3 основные цвета красок – синий, красный и желтый, их нельзя получить самостоятельно.
А остальные полученные перемешиванием – оттенки. Что произойдет, если смешать красный и желтый? Какой цвет получится? Смешиванием основных цветов получаются вторичные результаты оттенков. Например, если произвести перемешивание:
синий и красным, то получается превосходный фиолетовый тон;
желтоватый с красным – оранжевый;
синий с желтым — зеленый.
Черный и белый получить самостоятельно невозможно — это исключительные тона. Если в краску добавить белую, оттенок измениться и будет выглядеть гораздо светлее, а при использовании черной произойдет противоположный эффект.
Таблица смешивания
Основные тона
Перемешивание
Нюансы
Насыщенный красный цвет и желтоватый достаточно яркой тональности
Из расчета части красного и двух частей желтого, получается яркий оранжевый цвет
Добавляя большое количества желтого становиться светлее, и при добавлении красного — темнее
Белый, коричневый и желтенький
Взять в равном процентом отношении краски, то получиться идеальный бежевый оттенок
При использовании белого в большем количестве, чем указано тон получиться светлее, и при применении коричневого, наоборот темнее
Красный, желтый, зеленый и черный
Если смешать эти тона, то получиться превосходный горчичный цвет
Конечно, он будет светлее при добавлении желтого и темнее при использовании большого процента черного
Коричневый, желтый и красный
Если взять по 2 части коричневого и желтого и одну часть красного, то можно получить золотой оттенок
Ярче и насыщеннее он получиться при использовании немного большего отношения желтой краски
Желтоватый и коричневый
Если взять одну часть коричневого и две части желтого, то получается цвет — охра
Тональность изменяется, в зависимости от количества добавления того или иного оттенка
Красный и белый
Если перемешать эти краски, то получается розовый цвет
Можно варьировать добавлением красного или белого, в зависимости от этих условиях и получается насыщенность оттенков
Не всегда нужные тона красок имеются в розничной продаже, поэтому лучшим решением будет получать их самим.
При принятии решения получить цветовую гамму в домашних условиях необходимо запастись терпением и плюс при этом иметь хорошее расположение духа. От такого проявления самостоятельности имеют место быть некоторые достоинства:
От экспериментов можно получить положительные эмоции.
Варьировать не возбраняется многочисленное количество раз.
Желаемый цвет все равно получится.
На видео: как смешивать цвета.
Любой художник знает, что написанная собственноручно картина должна быть живая и соответственно подобранные тона тоже естественные, которые и получаются методами проб.
Воспринимаемая живопись не должна содержать более трех цветов красок, тогда она будет являться искусственным шедевром.
Чтобы провести работы по смешиванию тонов качественно и результат превзошел, все ожидания необходимо знать некоторые правила:
Нельзя смешивать краски, изготовленные на разной основе. Например, на масляной и водной, все должно быть единообразно. Иначе не получиться ничего.
Не рекомендуется использовать с истекшим сроком годности красящие средства, так как пигмент в них осел на дно и вряд вновь перемешается с основой.
Очень сложно и практически невозможно подобрать тот оттенок, который ранее был. В редких случаях это получается у профессионалов, а любителям лучше всего приготовить новую цветовую гамму.
Перед непосредственным перемешиванием красок необходимо как следует размешать каждый цвет по отдельности, так качество будет нагляднее.
Красный и зеленый в сочетании дают темно-коричневый цвет. Но его оттенок и интенсивность зависит от выбранных пропорций. Главная роль в этом сочетании принадлежит зеленому цвету. Чем он темнее и используется в большей пропорции, тем интенсивнее получается коричневый цвет, вплоть до черного.
Если смешать синий и зеленый, какой цвет получится
Синий и зелёный — получаем цвет бирюзы или морской волны. Чем интенсивнее синий тон, тем больше в оттенке он и будет преобладать, приближаясь к бирюзовому. Преобладание зеленого делает оттенок морской волны зеленоватым. При равной пропорции цветов получается насыщенный голубой оттенок.
Если смешать желтый и зеленый, какой цвет получится
Сочетая жёлтый и зелёный — получаем светло-зеленый или салатовый тон. При том, чтобы он получился, пропорции красок должны быть одинаковыми. Добавляя зеленый к желтому, мы получим оливковый оттенок, если желтого будет совсем мало – получается глубокий зеленый с синим оттенком, то есть все зависит от пропорции.
Кроме того, основные цвета могут давать много других оттенков. Например, при сочетании красного с синим получается фиолетовый цвет. Который, в зависимости от пропорции, которую мы используем, может быть от светлого, почти прозрачного лавандового оттенка до насыщенного пурпурного. Желтый и красный цвет дают яркий оранжевый оттенок.
Совет! Если попытаться смешать все три основных оттенка одновременно – получится неопределенный грязновато-коричневый с синим оттенком цвет, его называют сложным.
Экспериментируя с основными цветами, учитывая основные правила колористики, можно добиться любого желаемого оттенка.
Как смешивать цвета — видео
Современный дизайн интерьера насыщен оригинальными оттенками. Ассортимент готовой продукции не всегда содержит нужный полутон. Таблица смешивания цветов поможет в домашних условиях получить желаемый результат. Информация пригодится не только при проведении ремонта квартиры. Знания о смешивании цветов полезны широкому кругу лиц: начинающим живописцам, работникам автомастерских, декораторам и прочим творческим натурам.
Эксперименты по смешиванию: о чем надо знать заранее
Окружающий мир наполнен широкой цветовой палитрой, но базируется все красочное великолепие на трех основных цветах: синем, красном и желтом. Именно за счет их смешивания добиваются нужного полутона.
Чтобы получить новый оттенок, используют базовые колеры в различной пропорции. Самый простой пример, как получить зеленый цвет. Ответ чрезвычайно прост: смешивая желтый краситель с синим. Наглядная таблица первичных, вторичных и переходных цветов, получаемых путем смешивания, представлена далее:
Эта таблица поможет понять, что вопрос, как получить желтый цвет, сам по себе некорректен. Его невозможно добиться соединением других компонентов, так как желтый относится к трем основным тонам. Поэтому при возникновении потребности в желтом, приобретают готовый краситель или добывают пигмент из натуральных продуктов, что не совсем целесообразно.
Одни и те же начальные цвета, взятые в разных пропорциях, при смешении дают новый результат. Чем больше будет объема одного красителя, тем конечный результат после смешивания получится ближе к исходному оттенку.
Проводить эксперименты необходимо с учетом общеизвестных правил. Если комбинировать хроматические цвета, которые в цветовом круге находятся недалеко друг от друга, после смешивания получают краску с ярко выраженным хроматическим оттенком, хоть и не обладающую чистым тоном. Соединение красителей, расположенных в противоположных сторонах, ведет к образованию ахроматического тона, в котором преобладает серый оттенок. Ориентироваться в оптимальном сочетании красок поможет хроматический круг:
Внимание! Смешивание красителей не всегда приводит к получению стойкого результата. Некоторые краски при соединении провоцируют химическую реакцию, из-за которой декоративное покрытие в дальнейшем растрескивается. Известны случаи, когда желаемый фон со временем сереет или темнеет.
Например, если взять киноварь красного цвета и свинцовые белила, полученный ярко-розовый колер по истечении некоторого времени потемнеет. Желательно для получения нужного тона брать максимально ограниченное количество исходных красок. При смешивании обязательно учитывается их совместимость. Например, красители на масляной основе чувствительны к растворителям. Темнеющие или быстро выгорающие материалы лучше сразу исключить. Таблица сочетаний, которые не стоит использовать, предотвратит ошибки в творческом процессе:
Многообразие оттенков красного
Красный состоит в тройке исходных цветов, составляющих базу. Поэтому даже минимальный набор красок без него не обходится. Однако вопрос как получить красный цвет при смешивании красок иногда все же возникает. Это происходит по причине, что в печати задействован маджент, поэтому творческие поиски, как получить красный цвет, закономерны. Все решается предельно просто: для получения натурального красного желтый смешивают с маджента в объемах 1:1.
Цветовая гамма красного многообразна, поэтому и вариантов комбинирования множество:
Замечание! Красивый пурпурный цвет нельзя получить соединением фиолетового с красным. Единственный выход добиться яркого оттенка — найти красную краску без желтых примесей и смешать с синей.
Многообразие оттенков красного демонстрирует следующий круг. Стоит заметить, что добавление в любую смесь белых красок ведет к осветлению тона, а черных — к затемнению.
Представленная таблица поможет разобраться с названиями оттенков красного:
Вариации синего цвета
Не менее богатую палитру оттенков дает смешивание с синим красителем, входящим в базовую триаду. Поэтому его присутствие в любом наборе обязательно. Однако даже комплект из 12 красок иногда не отвечает потребностям в истинно синем тоне. Причина — вариации цвета. Классический тон именуется роял, а в продаже его часто заменяют ультрамарином, для которого характерен ярко-темный оттенок с незначительным присутствием фиолетового. Поэтому вопрос как получить синий цвет уже не кажется абсурдным. Выходом из ситуации станет добавление в базовый цвет белого в соотношении 3:1. Таким же путем получают голубой, только белил при комбинировании используют больше.
Интересный цвет синего с умеренно насыщенным результатом получается при соединении темноватого ультрамарина с бирюзой.
Равные объемы синего и желтого красителя дадут темный сине-зеленый тон. Внедрение белого способствует некоторому осветлению, но яркость при этом снижается. Причина кроется в комбинировании трех компонентов, а чем их больше, тем более тусклым получается цвет.
Чтобы получить бирюзовый цвет, смешивают циановый голубой и добавляют чуть меньшее количество зеленого. Этот оттенок также носит название аквамарина.
Получаемый из равных объемов синего и салатового цвет именуется берлинской лазурью. При введении белого насыщенность снижается, но чистота оттенка не уходит.
Синий с красным колеры в пропорции 2:1 дают синий с оттенком фиолетового. Получившийся цвет осветляют введением белого.
Смешивание в одинаковых частях синего и розово-маджентового даст королевский синий, который характеризуется необычайно яркостью.
Затемнить синий получается при его смешивании с черным в пропорции 3:1.
Помощником в экспериментах по смешиванию станет таблица с названиями оттенков синего:
Многообразие зеленого
Исходный зеленый обычно представлен во всех наборах, при отсутствии нужного красителя проблем с получением не возникает. Соединение желтого с синим дает желаемый зеленый фон. Но любое направление творчества, будь то живопись, дизайн помещений или другой вариант декорирования предметов требует наличия широкой палитры зеленого. Основной принцип всех экспериментов заключается в изменении пропорций базовых цветов, для осветления или затемнения фона применяют белый или черный краситель.
Многообразие цветов зеленого оттенка демонстрирует круг. По центру расположен базовый краситель, далее идет дополнительный компонент, после — результат смешивания. Последний круг — это эксперименты получившегося тона с добавлением белого и черного красителя.
Очередная таблица станет помощником при проведении опытов.
Прочие комбинации оттенков
Цветовой калейдоскоп не ограничивается комбинированием базовых красителей. Например, зачастую требуется серый. Различные пропорции белил и черного пигмента дадут широкую ахроматическую палитру.
Как получить цвет слоновой кости? Базовым будет белый, к нему постепенно небольшими порциями добавляют охру и темно-коричневый. Охра способствует проявлению теплых тонов, увеличение коричневого ведет к холодному фону.
Еще одна таблица демонстрирует множество вариантов смешивания:
Как получить черный цвет? Путем соединения голубого, желтого и пурпурного. В наличии они есть не всегда, поэтому помощником станут три базовых красителя. Комбинирование зеленого с красным тоже даст некое подобие черного, но он не будет чистым.
Заключение
Даже если на какой вопрос вы не нашли описания, подспорьем станут таблицы, которые не только представляют рекомендации по смешиванию, но и наглядно демонстрируют итог экспериментов. Результаты собственных опытов по смешиванию могут несколько отличаться от изложенных выше, все зависит от состава красителя и поверхности, на которую он наносится.
Какой цвет получается при смешивании красного и оранжевого?
Красный и оранжевый — два теплых цвета на цветовом круге. Они хорошо сочетаются друг с другом в дизайне, но что произойдет, если их смешать? Давайте посмотрим, какой цвет получается при сочетании красного и оранжевого цветов в разных средах.
Какой цвет делают красный и оранжевый в Paint?
Когда красный и оранжевый смешиваются в краске, получается красно-оранжевый . Некоторые люди также называют этот цвет киноварью. Это третичный цвет в цветовой модели RYB.
Некоторые художники используют немного больше красного или оранжевого, чтобы настроить внешний вид цвета. Алый — похожий цвет, который описывается как в основном красный с оранжевым оттенком. Однако настоящий красно-оранжевый цвет состоит на 50% из красного и на 50% из оранжевого.
Что такое третичные цвета?
Третичные цвета — это цвета, представляющие собой смесь одного основного и одного вторичного цветов. Эти два цвета обычно располагаются рядом друг с другом на цветовом круге.
В цветовой модели RYB имеется шесть третичных цветов: желто-оранжевый, красно-оранжевый, красно-фиолетовый, сине-фиолетовый, сине-зеленый и желто-зеленый. Обычно их называют комбинацией цветов, с которыми они смешаны, но иногда их называют конкретными именами, такими как зеленовато-желтый, янтарный и пурпурный.
Понимание цветовой модели RYB
Цветовая модель RYB чаще всего используется для физических художественных средств, таких как краски и цветные карандаши. У него есть цветовой круг, о котором многие люди узнают на ранних уроках рисования. Это форма субтрактивного смешивания цветов, что означает удаление длин волн при комбинировании цветов.
Красный, желтый и синий — основные цвета в RYB. Комбинации этих цветов могут смешиваться для создания вторичных цветов: оранжевого, зеленого и фиолетового. Если смешать равное количество всех трех основных цветов, получится коричневый.
Делаем красно-оранжевый светлее или темнее
После смешивания красного и оранжевого вы можете не получить нужный цвет. К счастью, вы можете настроить красно-оранжевый, как и другие цвета. Вот несколько советов по созданию оттенков и оттенков цвета.
Оттенки для смешивания
Оттенки — это более светлые варианты цвета. Чтобы сделать оттенок красно-оранжевым, вы добавляете к нему белила. Поскольку белый — такой светлый цвет, вам, вероятно, придется добавить его много, прежде чем вы заметите значительную разницу.
Смешивание оттенков
Оттенки — это более темные варианты цвета. Оттенок красно-оранжевого можно получить, добавив в смесь немного черного. Черная краска может легко перебить другие цвета, поэтому лучше использовать ее экономно.
Красно-оранжевый Цвет Значение
Красно-оранжевый, также известный как киноварь, не является обычным цветом, поэтому у него не так много универсальных значений. Некоторые считают его символом жизни или вечности, так как его цвет похож на кровь.
Тем не менее, он также может разделять значения цветов, с которыми он смешивается. Красный – цвет страсти, энергии и силы. Это может привлечь внимание людей и мотивировать их. Оранжевый ассоциируется с молодостью, оптимизмом и энтузиазмом. Это также бодрящий цвет, который способствует хорошему общению. Так что красно-оранжевый тоже будет полон энергии, мотивации и позитива.
Можно ли использовать другие цвета, чтобы сделать красный и оранжевый?
Если у вас закончилась красная и оранжевая краска, не нужно бояться. Вы все еще можете сделать красно-оранжевый. Вы не можете сделать оранжевый без красного, поэтому вам нужно начать с красной краски. Так как красный является основным цветом, его не так просто воспроизвести в краске. В соответствии с цветовой моделью CMYK, используемой для чернил для принтеров, красный цвет можно получить с помощью пурпурного и желтого цветов. Тем не менее, пурпурный цвет не является распространенным цветом краски, поэтому вам лучше купить больше красной краски.
Оранжевый цвет сделать намного проще. Это вторичный цвет, который состоит из равного количества красной и желтой краски. Итак, если у вас уже есть красный, вы также можете создать оранжевый.
Какой цвет делают красный и оранжевый в свете?
Смешивать свет немного сложнее, чем смешивать краску. Оранжевый — это третичный цвет для освещения, поэтому маловероятно, что вам понадобится смешивать оранжевый цвет с чем-либо. Однако, если вам случится смешать красных и оранжевых огней вместе, вы получите красно-оранжевый цвет, похожий на тот, что можно сделать с помощью красок.
Общие сведения о цветовой модели RGB
Цветовая модель RGB используется для освещения. В отличие от RYB, это форма аддитивного смешивания, что означает, что длины волн добавляются к смеси, а не удаляются.
В этой цветовой модели основными цветами являются красный, зеленый и синий. Комбинации этих цветов могут создавать вторичные цвета: голубой, пурпурный и желтый. Если смешать все три основных цвета при полной яркости, получится белый.
Цветовая модель CMYK — это субтрактивная цветовая модель, похожая на RGB. Он используется для цветной печати и является противоположностью RGB. Основные цвета — голубой, пурпурный и желтый, а вторичные — красный, зеленый и синий. Тем не менее, третичные цвета на обеих диаграммах одинаковы, поэтому красный и оранжевый также дают красно-оранжевый цвет в CMYK.
Как смешивать цветные огни?
Процесс смешивания света сильно отличается от смешивания красок. Если у вас есть красные и оранжевые огни, все, что вам нужно сделать, это посветить ими друг на друга, чтобы создать новый цвет.
Однако, если у вас есть только основные цвета, вы можете создавать другие цвета на цветовом круге, накладывая их друг на друга с разной яркостью. Например, оранжевый можно сделать, используя красный с полной яркостью, зеленый с примерно половинной яркостью и без синего. Итак, смешивание оранжевого с красным означает, что в смеси будет много красного и только немного зеленого, что приведет к красно-оранжевому цвету.
Смешивание разноцветных огней может потребовать много проб и ошибок, поэтому стоит поэкспериментировать с разными цветами. Гораздо проще сделать красно-оранжевый, наложив немного зеленого на красный, вместо того, чтобы пытаться смешать красный и оранжевый.
Как наши глаза воспринимают цвет?
Когда свет падает на объект, определенные длины волн поглощаются им, а другие отражаются от него. Итак, когда мы смотрим на объект, мы видим только отраженные от него цвета.
Все цвета в спектре видимого света имеют разные длины волн. На одном конце спектра фиолетовый имеет короткие, частые длины волн. С другой стороны, красный цвет имеет гораздо более длинные волны. Все, что находится между ними, имеет длины волн, которые не такие длинные или короткие.
Например, если вы посмотрите на спелый банан, он поглотит все длины волн, кроме желтого. Таким образом, красный, оранжевый, зеленый, голубой, синий и фиолетовый будут поглощаться, а желтый будет отражаться от него, заставляя наши глаза воспринимать его как желтый.
В наших глазах есть колбочки и палочки, которые помогают нам воспринимать эти цвета. Колбочки хорошо работают при ярком свете, позволяя нам видеть цвета в течение дня. Палочки более чувствительны, но они могут помочь нам различать цвета при тусклом освещении. Итак, когда мы видим цвета, в наших глазах происходит гораздо больше, чем мы думаем.
Красный и оранжевый цвета в дизайне
Красный и оранжевый — теплые, яркие цвета. Поскольку они расположены рядом друг с другом на цветовом круге, они хорошо сочетаются в дизайне. Желтый и розовый — другие цвета, которые хорошо сочетаются как с красным, так и с оранжевым.
Если вы хотите оформить комнату в этих цветах, возможно, вам придется немного приглушить их. Только использование красного и оранжевого может утомить ваши глаза, поэтому попробуйте сочетать их с некоторыми нейтральными цветами, такими как белый, коричневый или серый. Например, у вас может быть ярко-оранжевый диван, но с белой стеной, чтобы сбалансировать его. Использование пастельных версий красного и оранжевого также поможет смягчить их.
Конечно, красный и оранжевый цвета можно не использовать вместе, если вы этого не хотите. Поскольку они похожи по цвету, они могут сочетаться друг с другом в дизайне. Если вы хотите выделить изображение или текстовое поле в дизайне, например, в логотипе или рекламе, вы можете вместо этого использовать дополнительные цвета. Дополнительные цвета — это цвета на противоположной стороне цветового круга. Синий является дополнительным цветом к оранжевому, а зеленый — к красному.
Существует множество способов использования оранжевого и красного цветов в дизайне, поэтому проявите творческий подход и попробуйте различные цветовые комбинации, если сможете.
Всегда ли красный и оранжевый дают красно-оранжевый?
Да, красный и оранжевый всегда дают какой-то красно-оранжевый цвет. Несмотря на то, что смешивание цветов для краски, света и чернил сильно различается, иногда они могут давать схожие результаты. Это потому, что во всех трех цветовых моделях оранжевый и красный находятся непосредственно рядом друг с другом, поэтому они всегда заканчиваются красно-оранжевым.
Смешивание различных цветов — отличный способ понять теорию цвета. Попробуйте поэкспериментировать с различными цветовыми сочетаниями, а также оттенками и оттенками, чтобы найти идеальные цвета для своего дизайна.
Какой цвет дает красный и оранжевый?
Когда дело доходит до смешивания цветов, у вас, безусловно, есть много вариантов и комбинаций, на которые вы можете пойти. Вы можете смешивать теплые и холодные цвета или использовать только теплые.
Если вы хотите попробовать второй вариант, вам будет сложно найти более теплые цвета, чем красный и оранжевый. Но какой цвет получается при смешивании красного и оранжевого?
Мы рассмотрим некоторые цвета, которые можно получить с помощью этих двух цветов, а также методы и способы смешивания этих цветов.
Давайте начнем с того, как можно смешивать красный и оранжевый цвета.
Как мы уже говорили во вступлении, красный и оранжевый — теплые цвета. Это означает, что их смешивание может быть сложной задачей, но также может создавать потрясающие цвета!
Ситуация может усложниться, так как оранжевый состоит из красного и желтого. Это означает, что красный — большая часть цвета, поэтому оттенки нужно выбирать очень тщательно.
Они находятся рядом на цветовом круге, и это показывает, что они очень похожи. Мы расскажем об этих цветах подробнее, но сначала посмотрим, как вы можете их смешивать.
Это может сильно различаться в зависимости от того, какие средства и методы вы используете. Когда вы используете краску, это так же просто, как использовать кисть для слияния цветов друг с другом.
Идея будет одна и та же, независимо от того, какие носители вы используете, но никогда не помешает поиграть и поэкспериментировать. Это лучший способ узнать, что возможно и какие цвета вы можете создать.
Вы можете смешивать и использовать красный и оранжевый таким образом, чтобы они не компенсировали друг друга.
Смесь красного и оранжевого также является той, где вы будете оставаться довольно близко к одному из цветов.
При смешивании вы, вероятно, получите красновато-оранжевый цвет, но вы также можете получить красный цвет с оранжевым оттенком. Это зависит от цветов, которые вы выбираете, а также количества каждого цвета.
Это то, что мы скоро рассмотрим, но на следующем шаге мы рассмотрим вопрос о том, является ли сочетание красного и оранжевого хорошим для использования.
Красное и оранжевое — хорошее сочетание?
На любой картинке, где вы видите красный цвет, вполне возможно, что присутствует и оранжевый цвет. Например, если вы видите изображение огня, вы, скорее всего, увидите и то, и другое вместе с другими теплыми цветами.
С точки зрения дизайна эти цвета определенно хорошо сочетаются друг с другом, поскольку они очень похожи. Однако это может создать проблемы.
Когда у вас есть дополнительные цвета, такие как красный и зеленый, они будут контрастировать и выделять друг друга при совместном использовании. Здесь мы имеем противоположный эффект в том, что они могут смешиваться вместе.
Это может работать очень хорошо, но если вы хотите, чтобы один из цветов выделялся, то это не лучшая комбинация. Когда дело доходит до их смешивания, это определенно может дать отличные результаты.
Давайте рассмотрим несколько примеров, которым вы можете следовать. Для этого мы предоставим несколько шестнадцатеричных цветовых кодов, которые вы можете найти.
Любая поисковая система, в которую вы введете эти коды, предоставит вам цвета, о которых мы говорим. Для начала мы будем использовать #ff0000 для красного и #ffae00 для оранжевого.
Если вы посмотрите на них, это два ярких и красивых оттенка. Смешанные вместе, они также дают действительно теплый и насыщенный оранжевый цвет #ff5700.
Эти цвета достаточно различны, чтобы не смешиваться друг с другом, и их было бы здорово использовать вместе.
Независимо от того, используете ли вы их вместе или смешиваете, вы найдете много применений для красного и оранжевого.
Они могут быть полезны при создании изображений различных предметов, но вы также можете использовать их в других аспектах дизайна.
Теплые цвета всегда будут использоваться в искусстве, и эти два цвета — одни из самых полезных!
Прежде чем мы начнем рассматривать некоторые способы их использования, давайте сначала перейдем к следующему шагу и посмотрим на некоторые результаты, которые можно ожидать от смешивания красного и оранжевого вместе.
Каких результатов можно ожидать?
В этом руководстве мы установили, что , если смешать красный и оранжевый вместе, вы получите вариант обоих. Это не тот случай, когда смешивание синего и желтого дает совершенно уникальный цвет.
На этом этапе мы покажем вам несколько комбинаций, которые вы можете попробовать сами, чтобы узнать, как эти цвета могут реагировать друг с другом. Начнем с легкой смеси.
Для красного мы возьмем #ff5252, а для оранжевого попробуем #ffcb5c. Вы увидите, что эти цвета оба светлые, почти пастельные оттенки.
Когда вы смешаете их вместе, вы получите #ff8f57, замечательный персиковый цвет. В предыдущем шаге мы уже видели, как может выглядеть смесь темных оттенков.
Поскольку мы это уже видели, давайте смешаем один темный и один светлый. Для этого мы будем придерживаться светло-красного цвета #ff5252 и использовать еще более темный оранжевый цвет #e69100.
Это дает нам цвет #f2752c, который, как вы увидите, еще более темно-оранжевый. Это нужно иметь в виду, так как если оттенки не сбалансированы, то один может поглотить другой.
Это также будет зависеть от количества краски или любого другого носителя, который вы используете. Если вы используете большее количество одного цвета по сравнению с другим, он, скорее всего, будет доминирующим цветом.
Поскольку оранжевый состоит из красного и желтого, логично, что его сочетание с большим количеством красного даст какой-то оранжевый оттенок.
Это может сделать эту комбинацию не такой универсальной, но вы все равно можете получить несколько удивительных цветов.
Чтобы узнать о других комбинациях, которые можно составить, советуем купить альбом для рисования.
Получив альбом для рисования, попробуйте несколько различных комбинаций красного и оранжевого цветов, чтобы посмотреть, что получится.
Это еще один трюк, который вы можете использовать независимо от того, с каким носителем вы имеете дело.
Конечно, лучше проводить эти эксперименты на чем-то вроде альбома для рисования, а не на последней странице или холсте!
Теперь, когда мы лучше понимаем некоторые из результатов, которые можно ожидать от красного и оранжевого, мы рассмотрим некоторые способы использования этих цветов в своих работах.
Наилучшее применение красных и оранжевых смесей
Красный и оранжевый, как мы уже говорили, относятся к теплым цветам. С некоторыми цветами, такими как фиолетовый, не сразу видно, теплый это цвет или холодный.
С красным и оранжевым гораздо яснее, что это теплые цвета. Если вы посмотрите на огонь, вы увидите красные, желтые и оранжевые цвета.
Изображения солнца также отображают эти цвета, поэтому вполне логично, что это будут теплые цвета.
Даже если вы не рисуете такие вещи, как огонь или солнце, в природе есть много вещей с этими цветами.
Осенью вы увидите множество красных и оранжевых листьев на деревьях вокруг вас. Красный и оранжевый — это также цвета, которые вы увидите в цветах и птичьих перьях, среди многих других вещей.
Конечно, вы также можете использовать апельсин в качестве идеального примера чего-то оранжевого, что можно найти в природе! Однако природные сцены — не единственные, в которых вы можете использовать эти цвета.
Красный и оранжевый цвета используются во многих рекламных объявлениях и рекламных щитах, которые должны привлекать внимание.
Многие оттенки этих цветов довольно дерзкие и смелые, а это значит, что они привлекут внимание.
Однако некоторые цвета, которые можно создать с помощью красного и оранжевого, мягче. Мы видели несколько таких примеров в этом руководстве, и они также могут быть очень полезными.
Например, использование персикового цвета #ff8f5d было бы отличным цветом для покраски стен. Такой цвет поможет сделать комнату более красочной, не делая ее слишком яркой.
Как только вы поэкспериментируете со всеми возможностями красного и оранжевого цветов, мы уверены, что вы найдете для них все виды применения!
Независимо от того, рисуете ли вы огонь или создаёте броский дизайн, вы обнаружите, что красный и оранжевый могут быть очень универсальными цветами.
Помните, что вы можете экспериментировать, чтобы найти наилучшие комбинации, отвечающие вашим потребностям.
На заключительном этапе мы рассмотрим некоторые способы, с помощью которых можно добиться определенных цветов и оттенков, необходимых для того, что вы создаете.
Смеси более светлого и темного красного и оранжевого цветов
Если и есть что-то, что мы продемонстрировали в этом руководстве, так это то, что получаемые вами результаты могут сильно различаться. Это может быть довольно неприятно, когда вы комбинируете два цвета и не получаете то, что хотели.
Часто микс может быть слишком ярким или недостаточно ярким. Многие цвета также имеют более мягкие оттенки, которые необходимо использовать, чтобы они выглядели правильно.
Если вам нужен цвет и смешать два, которые не совсем дают вам то, что вы хотели, вы можете изменить его несколькими способами. Если цвет должен быть немного темнее, вы можете добавить в смесь немного черного.
Если слишком темно, вам может понадобиться немного белого. Иногда с использованием черно-белого не поможет вам добиться правильных тонов.
Если вам нужно сделать его темнее, а нужный вам цвет имеет красный оттенок, вы можете попробовать добавить темно-красный, например #b80000. Это может сделать его темнее, сохраняя оттенки вашего цвета.
Может потребоваться много наблюдений и экспериментов, прежде чем вы получите именно те цвета, которые ищете.
Поэтому удобно экспериментировать на отдельной поверхности, а не на последней странице или холсте.
Используемые вами среды также могут определять, насколько светлыми или темными будут цвета. Если вы мечтаете о более светлом изображении, вы можете использовать акварельные краски для более мягкого вида.
Если вы предпочитаете что-то более темное и насыщенное, то акриловые краски — отличная удобная альтернатива. Масляная краска также отлично подходит для более продвинутых пользователей.
Конечно, это всего лишь небольшой набор материалов, которые вы можете использовать, и существует множество других, от мелков до цифровой живописи, которые вы можете использовать.
Каждая среда имеет свои сильные и слабые стороны, поэтому было бы здорово попробовать разные виды, а также различные оттенки и смеси, которые вам нравятся.
Я проходил обучение по специальности тестирование. Обучение поставлено так, что… ЧитатьЯ проходил обучение по специальности тестирование. Обучение поставлено так, что кроме самого тестировагия изучаются основы программирования, работа в команде разработчиков(Agile), как оказалось это очень важно, поэтому наберитесь терпения и учитесь. Так же даются основы верстки, создания интерактивных страниц, работа с инструментами для тестирования и многое другое. Было время, когда я думал: «зачем нам заивают голову не нужной ерундой», но поверьте, к концу обучения начинаешь понимать, на сколько эти знания облекчают само тестирование! Так что советую вам набраться терпения и учиться, поверьте в конце вы скажете спасибо! Преподаватели замечательные! Всегда готовы помочь, объяснить что не понял, уделяют личное внимание. Я пришел в школу с нулевыми знаниями и в начале даже думал, что все это не смогу освоить никогда, но гоните эти мысли, поверьте, будете делать то что говорят преподаватели все получится! Кто думает идти ли в эту школу или нет, однозначно рекомендую, идите! Успехов вам.
СЕРГЕЙ, г Москва
Skillbox
1С программирование
Когда я стал искать работу, я понял, что мне нужно что-то специфичное, чтобы кон… ЧитатьКогда я стал искать работу, я понял, что мне нужно что-то специфичное, чтобы конкурировать на рынке труда. И тогда мне пришла идея: у отца бухгалтерская фирма, почему бы мне не стать разработчиком 1С и не помочь ему в работе? После некоторых исследований я решил записаться на курс Skillbox по 1С и не ошибся! Я изучил множество новых вещей и смог применить их на практике. . И я был не один в этом путешествии: здесь я познакомился с замечательными и интересными людьми, которые поддерживали меня во всем. Мне очень нравится, что я смог стать профессиональным 1С-разработчиком. Это дало мне необходимые финансовые возможности и открыло новые горизонты в моей жизни.
Андреев Фёдор, г Москва
ProductStar
Frontend разработчик — моя детская мечта!
Я только недавно начал обучение на курсе «Frontend», всего месяц назад. Однако я… ЧитатьЯ только недавно начал обучение на курсе «Frontend», всего месяц назад. Однако я уже стою на пороге больших возможностей! Часто с возрастом мы забываем о своих детских мечтах и о том, кем хотели стать. Но со временем я вспомнил свою истинную страсть. Разработка и создание пользовательских интерфейсов всегда присутствовали в моей жизни в разной форме. Поэтому я решил записаться на курсы ProductStar после того, как услышал положительные отзывы о них от моих близких друзей. Без колебаний я отправил заявку и с нетерпением ждал ответа. Мне позвонили из центра и рассказали мне о курсе, его преподавателях (директоре и топ-менеджерах собственных студий) и предоставили информацию о возможности рассрочки оплаты. Я потратил несколько часов, изучая информацию на их лендинге и сравнивая ее с другими предложениями. Мне понравилось то, что после окончания курса я смогу уже иметь свое собственное портфолио. Также здесь есть активное студенческое сообщество, где мы можем общаться и обмениваться идеями. Приятным бонусом является наличие Карьерного центра, который помогает готовиться к новой карьере и поиску работы уже во время обучения.
Александр, г Москва
СберУниверситет
Курс «Data Engineer»
Пройденный курс «Data Engineer» мне понравился. Общие впечатления положительные…. ЧитатьПройденный курс «Data Engineer» мне понравился. Общие впечатления положительные. Курс содержательный, очень информативный, при этом требует достаточно много времени и усердия (если нет навыков работы с Python и SQL).
Булат, г Москва
Skypro
Лучшее обучение для меня
Долго искал возможность начать зарабатывать дома. Искал много курсов онлайн. Наш… ЧитатьДолго искал возможность начать зарабатывать дома. Искал много курсов онлайн. Нашёл компанию skypro. Долго думал, не пожалею ли я о покупке курса, но решил связаться с компанией, оставил заявку, позже со мной созвонились, всё объяснили и решил выбрать курс Python разработчик, потому что данное направление мне больше всего понравилось. Меня удивило что преподаватели очень скрупулёзны к обучению, настоящие профессионалы своего дела, обучения очень интерактивное, доступно в любой точке мира, а это для меня очень важно. За это хотел бы поблагодарить преподавателей школы, теперь благодаря skypro я могу не зависеть от какой то работы, а заниматься своим делом дома.
Даниил, г Москва
Учи.Дома
Лучшая онлайн школа
прохожу базовый курс по питону, поддержка отвечтает быстро, преподователь объясн… Читатьпрохожу базовый курс по питону, поддержка отвечтает быстро, преподователь объясняет все четко и понятно
Оля, г Ростов-на-Дону, Ростовская область
Бруноям
Курс «Тестировщик ПО». Мои ожидания оправдались, курс однозначно стоит своих денег. Советую друзьям.
Курс очень понравился. Информация предоставляется на доступном языке, в конце за… ЧитатьКурс очень понравился. Информация предоставляется на доступном языке, в конце занятия можно изучить дополнительные ресурсы. Также в конце каждого урока дается домашнее задание по пройденной теме, благодаря чему можно отлично закрепить полученные знания. Хочется отметить работу куратора, который проверяет домашнюю работу и дает максимально подробную обратную связь. Курс полностью охватывает изучаемую область. Стоит отметить, что курс не ограничен по времени, нет сроков сдачи домашнего задания. Курсом осталась довольна.
Евгения, г Москва
IT курс
Очень хочется овладеть этой сферой знаний, создать что-то своё.
Мне, конечно трудно, но очень нравится. Для меня здесь почти всё в новинку. Мног… ЧитатьМне, конечно трудно, но очень нравится. Для меня здесь почти всё в новинку. Много новых слов, но преподаватели великолепные, и постепенно понимаешь что к чему. Кроме того, есть словари.. Жаль, что подобного обучения не было раньше. Очень хочется научиться языку программирования. В моей работе постоянно сталкиваюсь с тем, что ученики в этой сфере знаний понимают больше, чем я. Будет прекрасно, если овладею новой профессией, а, может смогу и поработать в ней.
Я был инженерно-техническим специалистом на предприятии и решил, что надо немног… ЧитатьЯ был инженерно-техническим специалистом на предприятии и решил, что надо немного скорректировать свою карьеру. Имел немного опыт в разработке расчетных программ в CAE- системах, любил рисовать красивые картинки для особо непонимающих заказчиков. Поэтому выбрал фронтенд. Обучение Хекслета понравилось своей гибкостью и уважением к личному времени подписчика, менторы и кураторы карьерного трека мне помогали на всех этапах, вебинары были позновательны, проекты — интересны! Теоретическая часть тоже скорее понравилась, хотя мне хотелось бы большей сквозности материала. Например, повторение ранее пройденного или основ в более поздних уроках. Из минусов хотел бы отметить недостаточную проработку тестовой части теории — очень часто мне казалось, что тесты после теории нужны скорее для галочки и не способствовали усвоению материала. Как итог могу сказать, что почти год обучения помог мне устроиться как айти-специалист. Пусть и немного не по профилю (скорее как сисадмин и безопасник), но резюме и проекты на гитхабе положительно повлияли при конкурсе на место!
Дмитрий, г Москва
Elbrus coding bootcamp
Рекоммендую к обучению
Всем привет, хочу поделиться своей историей обучения в Эльбрусе.Изначально всегд… ЧитатьВсем привет, хочу поделиться своей историей обучения в Эльбрусе. Изначально всегда скептически относился ко всяким курсам по программированию, но первым толчком к обучению послужило то, что здесь обучение оффлайн. То есть, ты целый день на связи с преподователями и учениками, постоянно находишься в коммьюнити по своему интересу. Это было для меня один из решающих факторов для начала обучения. До поступления где-то понемногу изучал программирование на разных языках, где-то интересовался, где-то что-то писал, но всё это было не серьезно. Но можно сказать, что небольшая база у меня была. Но несмотря даже на свою небольшую базу, чтобы сдать вступительные экзамены, я на протяжении месяца целыми днями сидел и учил язык, решал различные задачки. 0 фаза для меня была довольно сложной и интересной, не буду спойлерить и рассказывать что там было, но могу сказать что первая неделя 1 фазы были настоящим «адом». Приходилось очень много думать, очень много и быстро соображать и что-то делать. Через неделю организм адаптировался и у меня появилось ощущение того, что я всю жизнь этим занимаюсь и обучение пошло проще в плане понимания, но не в плане времени. Я приходил на обучение к 8 утра и возвращался домой только к 21:00 — 22:00(это была лишь моя инициатива, обычно все уходили уже после 6-7, потому что у каждого свои дела). Но именно то, что я уделял всё своё время программированию и дало свои результаты. За время обучения завёл очень много знакомств и приобрёл хороших друзей, которые всегда поддержат и помогут. Я окончил обучения 4 месяца назад, но с ребятами мы друг-друга не забыли и до сих пор помогаем друг-другу чем можем и, когда есть время, списываемся и видимся.
Игорь, г Москва
Читать все отзывы
Часто задаваемые вопросы по курсам по программированию
Какой язык программирования выбрать для обучения
JavaScript – популярен для фротэнда, простой в изучении, может работать на любом устройстве, с его помощью можно создавать и распространять многое. Используют в основном для веб-разработки. Удобно создавать десктопные и мобильные приложения, работающие через браузер.
Python – один из мощнейших, обучиться не сложно, в нем минимум служебных символов, динамическая типизация, максимально понятный синтаксис. С помощью языка можно делать сайты, создать бота для мессенджеров или социальных сетей, написать программу для парсинга — поиска и переноса информации с разных сайтов в один документ.
C# – универсальный инструмент для разработки веб, мобильных и дескопных приложений. Его сложнее изучать, но проще применять. Чаще всего его используют для создания приложений для Windows и компьютерных игр.
Java – кроссплатформенный язык с большим количеством библиотек, позволяющими составлять программы быстрее. Это сильный язык, дающий понятие программирования, на нем можно разрабатывать приложения для Android, создавать графические виджеты для веба, писать десктопные приложения.
РНР – популярный язык для разработки back-end сайта, простой в обучении, подходит для получения базовых навыков программирования, много популярных фреймворков с готовыми решениями. Подходит для написания веб-приложений на Web-сервере.
Как правильно выбрать курсы программирования
Что входит в базовый курс программирования
Чему научитесь
Как проходит обучение
Что получите по окончании курсов по программированию
Недостатки бесплатных курсов по программированию
Преимущества платных курсов по программированию
Сколько зарабатывает программист?
Хочу стать программистом, с чего начать?
Сколько времени займет обучение?
Можно ли стать программистом, если плохо знаешь математику?
Получу ли я диплом или сертификат?
Кем я смогу пойти работать после курсов программиста?
Куда я смогу пойти работать после курсов программиста?
ТОП лучших онлайн-курсов по программированию
1. Курс «Fullstack-разработчик на Python» от Skillfactory
Курс поможет изучить язык программирования Python и научиться делать сайты самостоятельно с проектированием внешней (frontend) и внутренней (backend) части веб-сервиса.
Стоимость курса указана по тарифу «Базовый», есть возможность выбрать обучение на других тарифах:
«Оптимальный» включает в себя все опции «Базового» тарифа, а также индивидуальные консультации, тестовое техническое индивидуальное собеседование с ментором, курс «Английский для IT».
«VIP» включает в себя опции других тарифов, а также еженедельные персональные консультации с менторами, мини-курс по Soft Skills и собственный проект с ментором во время обучения.
Школа
Skillfactory4.1512 отзывов
Начало курса
25.05.2023
Длительность курса
14 месяцев
Стоимость курса
141 900 ₽
Цена в рассрочку
3 583 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Диплом или сертификат
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары, Онлайн занятия с преподавателем
Проекты в портфолио по итогам обучения
Логическая игра «крестики-нолики» на Python, телеграм-бот на Python, доска объявлений на Python и Django, приложение для e-commerce с бэкендом на Django, логическая игра «змейка» на JavaScript, приложение для планирования дел на JavaScript и React. js, сервис «Мой Силант».
2. Курс «Инженер по тестированию» от Eduson Academy
Инженер по тестированию проверяет работоспособность программного обеспечения на разных этапах разработки: веб-сайтов, мобильных приложений, игр и корпоративных систем.
Школа
Eduson Academy4.241 отзыв
Длительность курса
7 месяцев. Это примерный срок. Изучение проходит в свободном темпе и зависит от вас. Курс можно пройти как быстрее, так и медленнее
Стоимость курса
79 250 ₽
Цена в рассрочку
6 604 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Удостоверение о повышении квалификации, диплом об окончании курса
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
Проекты в портфолио по итогам обучения
База данных, программа на языке Python, автотесты для тестирования UI, API и мобильного приложения на Android.
3. Курс «Python-разработчик (Стандартный)» от Skypro
Можно выбрать один из трех тарифов:
Стандартный.
Индивидуальный: все опции «Стандартного» тарифа, а также индивидуальные консультации с наставником и сессии с коучем, гарантия прохождения испытательного срока, курс по веб-разработке, занятия по английскому для IT-специалистов, закрытые живые лекций от лидеров рынка.
Премиальный: все опции двух предыдущих тарифов, а также индивидуальный план обучения, персональный менеджер 24/7.
Школа
Skypro4.4180 отзывов
Длительность курса
10 месяцев
Стоимость курса
111 248 ₽
Цена в рассрочку
4 074 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Диплом о переподготовке/сертификат
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары, Онлайн занятия с преподавателем
Проекты в портфолио по итогам обучения
Социальная сеть, игра «Битва героев», программа по подбору фильмов, программа «Доска объявлений», дипломный проект — планировщик задач, а также проекты на GitHub после каждого модуля.
4. Курс «JavaScript-разработчик» от Бруноям
Освоение профессии frontend-разработчика. Изучение программирования на JavaScript, Node.js, основ React и Typescript.
Поддержка наставника в течение одного года после обучения. Есть возможность индивидуального обучения.
Скидки 10% на второй, 15% на третий и 25% на четвертый курс.
Школа
Бруноям4.362 отзыва
Длительность курса
4 месяца
Стоимость курса
39 900 ₽
Цена в рассрочку
3 325 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Сертификат; удостоверение о повышении квалификации по запросу
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
Проекты в портфолио по итогам обучения
Сервис по бронированию жилья и игра для браузера
5.
Курс «Профессия: Python-разработчик» от ProductStar
Изучение языка Python с целью создания простых приложений, программирования нейронных сетей, анализа данных и многого другого.
Получение специализации: WebDev, DevOps, Data Science.
Есть возможность интенсивного обучения.
Стоимость курса указана по тарифу «Стандартный», есть возможность выбрать обучение на других тарифах:
«Продвинутый» — все опции тарифа «Стандартный», а также поддержка менторами вплоть до окончания испытательного срока, расширенный доступ к образовательным программам и трекинг с пошаговым сопровождением;
«Премиум» — все опции тарифа «Продвинутый», а также сопровождение персонального ментора на всех этапах с возможностью выбора ментора, помощь в составлении карьерного плана.
Школа
ProductStar4.6225 отзывов
Длительность курса
10 месяцев. Это примерный срок. Изучение проходит в свободном темпе и зависит от вас. Курс можно пройти как быстрее, так и медленнее
Стоимость курса
125 000 ₽
Цена в рассрочку
5 229 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Электронный сертификат
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
Проекты в портфолио по итогам обучения
Дипломный проект
6.
Курс «Веб-разработчик» от Skillbox
На курсе научат создавать сайты, сервисы и приложения, интернет-магазины, онлайн-банки, поисковики, карты и многое другое.
Школа
Skillbox4.3712 отзывов
Длительность курса
9 месяцев. Это примерный срок. Изучение проходит в свободном темпе и зависит от вас. Курс можно пройти как быстрее, так и медленнее
Стоимость курса
125 048 ₽
Цена в рассрочку
3 678 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Сертификат
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
Проекты в портфолио по итогам обучения
Лендинг по макету от заказчика для арт-галереи Blanchard или платформы для подкастов W-Wawe (на выбор), CRM-система, интернет-магазин на фреймворке Vue.js (магазин белья Moire или магазин электронной техники Технозавр — на выбор), трекер задач с таймером по методу Pomodoro, аналог файлового хранилища Dropbox.
7. Курс «Геймдизайнер» от XYZ School
Курс поможет освоить профессию специалиста по созданию уровней, нарративному и геймдизайну от преподавателей из игровых студий.
Школа
XYZ School3.9115 отзывов
Длительность курса
16 месяцев
Стоимость курса
111 600 ₽
Цена в рассрочку
4 650 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Сертификат о прохождении курса
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
Проекты в портфолио по итогам обучения
Прототип игрового уровня, прототип шутера от 3-го лица в Unreal Engine 4, первичный концепт-док, 8 дизайн-документов, полноценный питч своего проекта, набор документации разного уровня.
8. Курс «Профессия Backend разработчик на Node.
js» от PurpleSchool
Освоение Node.js для создания backend for frontend и написания полноценных backend приложений, микросервисов и парсеров сайтов.
Акцент на практике — обучение на реальных проектах в полноценном рабочем окружении.
Школа
PurpleSchool
Начало курса
25.05.2023
Длительность курса
10 месяцев
Стоимость курса
60 000 ₽
Цена в рассрочку
6 000 ₽/мес
Программа трудоустройства
Отсутствует
Документ об окончании курса
Сертификат
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
Проекты в портфолио по итогам обучения
Трекер привычек, библиотека книг, утилита для обработки видео, API прогноза погоды, чат бот для интернет-магазина, API для админ панели, API на Nest.js сравнения товаров, система бронирования номеров
9.
Курс «Веб-разработчик с нуля» от Нетология
Курс поможет уверенно работать и с фронтендом, и с бэкендом веб-сервисов. А благодаря модулям, посвященным программированию на JavaScript и PHP, можно научиться создавать сайты и веб-приложения.
Школа
Нетология3.7498 отзывов
Длительность курса
24 месяца
Стоимость курса
161 100 ₽
Цена в рассрочку
6 712 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Диплом о профессиональной переподготовке, свидетельство
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары, Онлайн занятия с преподавателем
Проекты в портфолио по итогам обучения
Свёрстанный макет сайта, игра «Крестики-нолики» на JavaScript, веб-менеджер личных финансов, бот для поиска и хранения информации, онлайн-система администрирования кинозалов, адаптивная мобильная версия макета сайта, сайт-биржа по продаже криптовалюты, онлайн-игра «ходилка» в стиле фэнтези, интернет-магазин обуви.
10. Курс «Fullstack-разработчик на Python» от Логомашина
Курс поможет освоить программирование, стать Python-разработчиком и научиться создавать свои веб-проекты.
Цена указана для тарифа «Базовый». В тариф включена 1 карьерная консультация. Есть возможность обучаться по тарифам:
«Оптимальный», который дополнительно включает 12 часовых индивидуальных консультаций, тестовое техническое индивидуальное собеседование с ментором, английский для IT, а также 2 карьерные консультации.
«VIP», включающий все опции тарифа «Оптимальный», а также еженедельные персональные консультации с менторами по 60 минут, мини-курс по Soft Skills, свой проект с ментором во время обучения, 1 дополнительную карьерную консультацию.
Школа
Логомашина4.697 отзывов
Начало курса
24.05.2023
Длительность курса
14 месяцев
Стоимость курса
104 976 ₽
Цена в рассрочку
2 916 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Диплом
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары, Онлайн занятия с преподавателем
Проекты в портфолио по итогам обучения
Логическая игра «крестики-нолики» и телеграм-бот на Python, доска объявлений на Python и Django, приложение для e-commerce с бэкендом на Django, логическая игра «змейка» на JavaScript, приложение для планирования дел на JavaScript и React. js, финальный проект — разработка сервиса для компании-партнёра.
Лучшие курсы программирования 2023 — бесплатные и платные
Skillfactory — один из лучших. Курс «Fullstack-разработчик на Python». Изучите язык программирования Python и научитесь делать сайты самостоятельно с проектированием внешней (frontend) и внутренней (backend) части веб-сервиса.
Eduson Academy. Курс «Инженер по тестированию» — один из лучших курсов. Изучите теории тестирования доступным языком и на примерах.
Skypro. Курс «Python-разработчик (Стандартный)». Научитесь создавать сайты и приложения, которыми вы пользуетесь каждый день.
Бруноям. Курс «JavaScript-разработчик». Освоите профессии frontend-разработчика. Изучите программирование на JavaScript, Node.js, основ React и Typescript.
ProductStar. Курс «Профессия: Python-разработчик». Изучите язык Python с целью создания простых приложений, программирования нейронных сетей, анализа данных и многого другого.
Skillbox. Курс«Веб-разработчик». Научитесь создавать сайты, сервисы и приложения, интернет-магазины, онлайн-банки, поисковики, карты и многое другое.
XYZ School. Курс «Геймдизайнер». Освоите профессию специалиста по созданию уровней, нарративному и геймдизайну от преподавателей из игровых студий.
PurpleSchool. Курс «Node.js с нуля (С наставником)». Научитесь написанию приложений на Node.js и построению масштабируемой и поддерживаемой архитектуры.
Нетология. Курс «Веб-разработчик с нуля». Научитесь уверенно работать и с фронтендом, и с бэкендом веб-сервисов. А благодаря модулям, посвященным программированию на JavaScript и PHP, можно научиться создавать сайты и веб-приложения.
Логомашина. Курс «Fullstack-разработчик на Python». Освоите программирование, станете Python-разработчиком и научитесь создавать свои веб-проекты.
Преимущества выбора курсов в Сравни
1. Агрегатор онлайн-курсов
Освойте современную профессию
Дата начала: 2023-01-01
Дата окончания: 2023-12-31
Большой выбор курсов
2. Рейтинги онлайн-школ
ТОП школ по любому направлению
Дата начала: 2023-01-01
Дата окончания: 2023-12-31
Рейтинги школ
3. Реальные отзывы учеников
Выбирайте лучший курс по отзывам реальных учеников
Дата начала: 2023-01-01
Дата окончания: 2023-12-31
org/VirtualLocation»>Отзывы о школах
Сравни.ру
Курсы
Программирование
Курсы по управлению — рейтинг обучения в Сравни ру
Лучшие курсы по управлению и менеджменту
-50%
4.1
512
9 мес.
Product Manager
Старт 5 июня
Рассрочка
4 750 ₽/мес
Цена
171 000 ₽342 000 ₽
с промокодом SRAVNI
Популярное
-55%
4.2
41
4 мес.
Генеральный директор
Старт в любое время
Рассрочка
7 875 ₽/мес
Цена
85 050 ₽189 000 ₽
с промокодом SRAVNI
Лучшая цена
-48%
4.6
225
12 мес.
Профессия: Продакт-Менеджер
Старт в любое время
Рассрочка
5 229 ₽/мес
Цена
112 500 ₽215 000 ₽
с промокодом SRAVNI
Лучшая цена
4.3
712
7 мес.
Экономист-финансист
Старт в любое время
Рассрочка
2 500 ₽/мес
Цена
60 000 ₽150 000 ₽
Отзывы о курсах менеджмента
Geekbrains
Первый опыт онлайн-обучения
Укрепившись в желании изучить новую для себя сферу стал тщательно выбирать платф. .. ЧитатьУкрепившись в желании изучить новую для себя сферу стал тщательно выбирать платформу. Благо в настоящий момент их изобилие, есть возможность сравнить. Остановился на школе GeekBrains и не пожалел! Откровенно говоря, обучение не из простых, я гуманитарий и вспоминать даже базовую математику было мучительно, но интересно. Больше всего впечатление произвели лекции преподавателей с реальным практическим опытом, плодами работ которых сам пользуешься на ежедневной основе! Но хочется заранее предостеречь — халявы не будет, просто просмотреть/прослушать курс не получится, нужно смотреть слайды, вникать и делать задания! Теперь продолжу дальше погружаться в сферу и изучать этот новый дивный мир!
Ярослав, г Москва
ProductStar
Оценка деятельности Productstar
В настоящий момент обучаюсь на курсе Product Manager. Со своей стороны могу сказ… ЧитатьВ настоящий момент обучаюсь на курсе Product Manager. Со своей стороны могу сказать, что обучающиая программа представлна весьма профессионально, что позволяет очень глубоко погружаться в процесс обучения.
Александр, г Москва
Skillbox
Благодарность менеджеру по работе с клиентами (Ксения В.)
Я проходил массу онлайн-курсов, но курсы Skillbox мне понравились больше всего и… ЧитатьЯ проходил массу онлайн-курсов, но курсы Skillbox мне понравились больше всего из-за наполненности информацией (даже есть вступительное видео от психолога, который объясняет как дисциплинировать себя для онлайн-обучения, как понять проходишь ты курс эффективно или нет и да и просто это видео как-то подбадривает) и крайне внимательным отношением персональных менеджеров.
Виталий, г Москва
Нетология
Хорошее преподавание и оперативная связь с куратором группы
Обучаюсь в Нетологии на курсе «Менеджер по маркетплейсам» с 9 января по 15 мая 2… ЧитатьОбучаюсь в Нетологии на курсе «Менеджер по маркетплейсам» с 9 января по 15 мая 2023г. На сегодняшний день обучаюсь уже 2 месяца. Хочу отметить хорошую подачу материала преподавателями. Очень понравилось преподавание Владислава Н.. Хорошо и интересно подает материал. Я как человек возрастной и давно не училась, сначала было трудно усваивать материал, не могла понять что от меня требуют и иногда (в большинстве своем) не могда даже понять суть вопроса и что нужно делать. В этом мне помогает куратор Александра Б., которая 24\7 на связи, при чем в выходные дни(суббота и воскресенье). В эти дни я как раз и делаю домашку, т.к. в рабочие дни времени на это не хватает. Она оперативно отвечает на поставленные мной вопросы, в течение 5-10 минут даже в 23.00-24.00 и даже позже. Хотя я пишу вопрос с целью того, что на следующий день куратор увидит и ответит на мои вопросы в течение дня. Но к моему удивлению ответ поступает даже в такое время оперативно. Связь с куратором очень важна. т.к. вопросов очень много и иногда не понятно что и как делать. Еще осталось учиться 2 месяца и я надеюсь. что Нетология поможет мне хорошо освоить данную профессию и без боязни выйти на мой первый кейс! Спасибо огромное школе! Рекомендую!
Аноним, г Москва
Синергия
Достойное обучение
Самый большой плюс для меня — это удаленнное обучение. Куратор у меня был прекра… ЧитатьСамый большой плюс для меня — это удаленнное обучение. Куратор у меня был прекрасный, отзывчивый, всегда на связи, поддержка колоссальная. Материал для учебы очень достойный, в принципе почти все предметы давались мне легко, система обучения построена очень грамотно. Были проблемы только по одному предмету, и то преподаватель пошёл мне на встречу. После окончания учебы получаешь диплом гос образца.
Анастасия , г Москва
Skillfactory
Отличное образование для тех, кто действительно готов учиться.
Решила получить новые знания по профессии Product-manager. Образование нужно был… ЧитатьРешила получить новые знания по профессии Product-manager. Образование нужно было для себя, не для галочки или что-то еще. И уже есть результаты: протестировала 3 бизнес-идеи и 1 выстрелила. Увольняюсь с работы, чтобы развивать ее ))
Джамиля Турдалиевна, г Москва
Проходил тут курсы повышения квалификации в области разработки и проектирования автоматизированных систем управления технологическими процессами
Проходил тут курсы повышения квалификации в области разработки и проектирования. .. ЧитатьПроходил тут курсы повышения квалификации в области разработки и проектирования автоматизированных систем управления технологическими процессами. И по итогу, школу могу однозначно рекомендовать. Преподаватели технически подкованы и объясняют всё достаточно грамотно, акцентируя внимание больше на практических примерах. Вебинары проводят достаточно часто, ввиду чего, всегда можно подобрать удобное для себя время. Стоимость вполне приемлемая, по карману не бьёт. Полагаю, что этот вариант обучения подойдёт как опытным специалистам, так и новичкам, решившим связать свою профессию с АСУТП.
Павел Дворников, страна Россия
SF Education
Остался полностью доволен, как процессом, так и результатом
Решил попробовать себя в инвестициях, поэтому программу «Инвестиционный менеджер… ЧитатьРешил попробовать себя в инвестициях, поэтому программу «Инвестиционный менеджер» осваивал исключительно для себя. Программа длительная, на 16 месяцев, но не было ни одного занятия, чтобы скучно и не интересно. Программа очень понравилась своей практической направленностью, я даже не рассчитывал, что смогу узнать так много, например, о правилах отбора компаний, перспективных для вложения в них финансовых средств. Все предоставляемые задания из реальной практики, поэтому жизненные, живые, преподаватели рассказывают интересно, на примерах. В общем остался полностью доволен, как процессом, так и результатом. Найти работу по новой специальности только планирую, но думаю с моими знаниями большого труда не составит.
Владимир, страна Россия
Отзыв на курс: Otus
Достоинства: Преподаватели, полезный материал, удобный формат обучения, практиче… ЧитатьДостоинства: Преподаватели, полезный материал, удобный формат обучения, практические задания, обратная связь. Недостатки: Нет минусов.Проходила обучение в Otus в 2019-2020 гг. по курсу IT рекрутер. Нужно было прокачаться в подборе IT специалистов по долгу службы. Очень довольна программой обучения, которая состояла из двух частей — рекрутерской и технической. Все преподаватели — успешные и практикующие специалисты — рекрутеры, разработчики, сисадмины, девопсы. Большое количество полезного практико ориентированного материала, который можно на следующий же день использовать в своей работе. Также очень понравился формат обучения, а именно возможность живого общения с преподавателями и другими учащимися во время занятий, практические задания в каждой теме. Преподаватели и кураторы курса были на связи постоянно, давали обратную связь, помогали со сложными кейсами, отвечали на все вопросы быстро и качественно. Очень рада, что выбрала именно эту школу!
askamasaska, страна Россия
Читать все отзывы
Часто задаваемые вопросы по курсам по управлению
Кому подойдут курсы?
Курсы подойдут действующим предпринимателям, владельцам собственного бизнеса, маркетологам, руководителям разных уровней и всем тем, кто только собирается прийти в одну из этих профессий.
Чему я научусь?
Как проходит обучение?
Недостатки бесплатных курсов
Преимущества платных курсов
Сколько я смогу зарабатывать?
Сколько времени займет обучение?
Получу ли я диплом или сертификат?
Смогу ли я трудоустроиться после прохождения курсов?
ТОП лучших онлайн-курсов управления и менеджмента
1.
Курс «Product Manager» от Skillfactory
Все ключевые инструменты продакта и развитие навыков коммуникации. Освоение навыков, которые помогут достигнуть уровня Middle Product Manager.
Стоимость курса указана по тарифу «Оптимальный», который включает в себя также 12 индивидуальных консультаций с ментором по 60 мин, тестовое техническое собеседование с ментором, продление дедлайнов на задание неограниченное количество раз, курс «Английский для IT».
Можно выбрать обучение на тарифе «Индивидуальный», который включает в себя дополнительную карьерную консультацию, еженедельные персональные консультации с менторами и курс «Основы управления проектом».
Школа
Skillfactory4.1512 отзывов
Начало курса
05.06.2023
Длительность курса
9 месяцев
Стоимость курса
205 200 ₽
Цена в рассрочку
4 750 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Сертификат, диплом
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары, Онлайн занятия с преподавателем
Проекты в портфолио по итогам обучения
Дипломный проект
2.
Курс «Генеральный директор» от Eduson Academy
Практический онлайн-курс для собственников и топ-менеджеров. Генеральный директор несет ответственность за принятие стратегических решений и достижение целей компании.
В подарок предоставляется консультация с экспертами курса для решения своего кейса.
Школа
Eduson Academy4.241 отзыв
Длительность курса
4 месяца. Это примерный срок. Изучение проходит в свободном темпе и зависит от вас. Курс можно пройти как быстрее, так и медленнее
Стоимость курса
94 500 ₽
Цена в рассрочку
7 875 ₽/мес
Программа трудоустройства
Отсутствует
Документ об окончании курса
Диплом о прохождении курса, удостоверение о повышении квалификации
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
3.
Курс «Профессия: Продакт-Менеджер» от ProductStar
Стоимость курса указана по тарифу «Стандартный», можно выбрать обучение на других тарифах:
«Продвинутый» — все опции тарифа «Стандартный», а также поддержка менторами до окончания испытательного срока, расширенный доступ к образовательным программам и трекинг с пошаговым сопровождением;
«Премиум» — дополнительно включает сопровождение персонального ментора на всех этапах с возможностью выбора ментора и помощь в составлении карьерного плана.
Есть возможность интенсивного обучения.
Школа
ProductStar4.6225 отзывов
Длительность курса
12 месяцев. Это примерный срок. Изучение проходит в свободном темпе и зависит от вас. Курс можно пройти как быстрее, так и медленнее
Стоимость курса
125 000 ₽
Цена в рассрочку
5 229 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Диплом о профессиональной переподготовке
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
Проекты в портфолио по итогам обучения
Дипломный проект
4.
Курс «Экономист-финансист» от Skillbox
Курс поможет изучить экономическую теорию, финансовое моделирование и анализ, 3 вида отчётности, а также научит визуализировать показатели компании.
В рамках обучения предоставляется бесплатный доступ к курсу «Справляемся с тревогой и беспокойством».
Школа
Skillbox4.3712 отзывов
Длительность курса
7 месяцев. Это примерный срок. Изучение проходит в свободном темпе и зависит от вас. Курс можно пройти как быстрее, так и медленнее
Стоимость курса
60 000 ₽
Цена в рассрочку
2 500 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Сертификат
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
Проекты в портфолио по итогам обучения
Бизнес-план
5.
Курс «Финансовый директор» от SF Education
Обучение оценке стоимости онлайн-бизнеса, расчету юнит-экономики, построению DCF-модели и работе с финансовой отчетностью, а также управлению финансами фирмы, командой и проектами.
Школа
SF Education3.9130 отзывов
Начало курса
24.05.2023
Длительность курса
8 месяцев
Стоимость курса
81 920 ₽
Цена в рассрочку
3 413 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Диплом о профессиональной переподготовке, Международный диплом от Financial Modeling Institute, Международный диплом от International Institute of Business Analysis.
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары, Онлайн занятия с преподавателем
Проекты в портфолио по итогам обучения
Более 8 кейсов в области финмоделирования, управления финансами и налогообложения.
6. Курс «Профессия Менеджер бизнес-процессов» от Международная Школа Профессий
Анализ больших объемов данных с помощью инструментов Excel. Разработка бизнес-стратегий и внедрение их в бизнес-процессы компании. Визуализация ценных данных для бизнеса с помощью Power BI.
Школа
Международная Школа Профессий4.21 отзыв
Начало курса
13.06.2023
Длительность курса
5 месяцев
Стоимость курса
29 400 ₽
Цена в рассрочку
4 900 ₽/мес
Программа трудоустройства
Отсутствует
Документ об окончании курса
Диплом, подтверждающий квалификацию
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары, Онлайн занятия с преподавателем
7. Курс «Байер в fashion-бизнесе» от Fashion Factory
На курсе изучаются три направления: закупки, продакт-менеджмент и категорийный менеджмент.
Школа
Fashion Factory 3.529 отзывов
Начало курса
24.05.2023
Длительность курса
2 месяца
Стоимость курса
69 300 ₽
Цена в рассрочку
5 775 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары, Онлайн занятия с преподавателем
Проекты в портфолио по итогам обучения
План закупки с бюджетом и подборкой полного ассортимента
8. Курс «Директор по персоналу (Lite)» от City Business School
На курсе предусмотрена разработка индивидуальной стратегии и тактики, которые будут нацелены на стремительный карьерный рост. Во время обучения можно узнать все о современных тенденциях и последних трендах во всех сферах бизнеса, касающихся финансов.
Школа
City Business School4. 154 отзыва
Начало курса
25.05.2023
Длительность курса
3 месяца
Стоимость курса
49 500 ₽
Цена в рассрочку
4 125 ₽/мес
Программа трудоустройства
Отсутствует
Документ об окончании курса
Удостоверение о повышении квалификации и международное приложение к нему, Диплом Европейской Ассоциации Дистанционного Обучения и Образования.
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
9. Курс «Менеджмент игровых проектов» от XYZ School
В рамках курса можно приобрести теоретические навыки, необходимые для управления процессом разработки игр; ответить на частые проблемы в процессе производства игр и найти способы их решения путем взаимодействия с членами команды и заказчиками проекта.
Школа
XYZ School3. 9115 отзывов
Длительность курса
5 месяцев
Стоимость курса
75 000 ₽
Цена в рассрочку
4 166 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Сертификат о прохождении курса
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары
10. Курс «Проджект-менеджер в IT» от Нетология
Курс научит самостоятельно управлять командой для реализации проектов с нуля, а также определять цели, следить за сроками, прогнозировать результаты.
Школа
Нетология3.7498 отзывов
Начало курса
24.05.2023
Длительность курса
10 месяцев
Стоимость курса
123 900 ₽
Цена в рассрочку
5 162 ₽/мес
Программа трудоустройства
Есть
Документ об окончании курса
Диплом о профессиональной переподготовке
График прохождения курса
Свободный график
Учебный процесс
Запись лекций или вебинары, Онлайн занятия с преподавателем
Проекты в портфолио по итогам обучения
Стратегия управления проектом
Преимущества выбора курсов в Сравни
1. Агрегатор онлайн-курсов
Освойте современную профессию
Дата начала: 2023-01-01
Дата окончания: 2023-12-31
Большой выбор курсов
2. Рейтинги онлайн-школ
ТОП школ по любому направлению
Дата начала: 2023-01-01
Дата окончания: 2023-12-31
Рейтинги школ
3. Реальные отзывы учеников
Выбирайте лучший курс по отзывам реальных учеников
Дата начала: 2023-01-01
Дата окончания: 2023-12-31
org/VirtualLocation»>Отзывы о школах
Сравни.ру
Курсы
Управление
Лучшие тренировочные программы для достижения ваших целей в фитнесе
И в Интернете, и в социальных сетях можно найти тысячи тренировочных программ, каждая из которых обещает наилучшие результаты тем, кто готов раскошелиться на сумму не менее 5,99 долларов в месяц. Итак, как же выбрать лучшее для себя?
Информационная перегрузка и мучительный выбор могут мешать вам начать. Переключение между программами хуже. Скажите честно, сколько неиспользуемых обучающих приложений высасывают память из вашего мобильного телефона.
Найти несколько «отличных» программ не так уж и здорово, если вы в конце концов бросите занятия после нескольких тренировок. Однако даже самые банальные программы принесут результаты, если им следовать последовательно. Поэтому разумный и эффективный выбор имеет значение.
Итак, вы спрашиваете себя: с чего начать? Вот как:
Начните с игнорирования программ, предназначенных для соревнующихся пауэрлифтеров, бодибилдеров и профессиональных спортсменов. Может показаться, что тренировки нельзя пропускать, но для достижения ваших целей лучше сосредоточиться на выборе плана, который вам, скорее всего, понравится, и которого вы будете придерживаться.
Новичок или онлайн-тренер может начать со сложной программы, наполненной новыми упражнениями, которые вам будет трудно освоить, прежде чем менять их каждые четыре недели. Вместо этого опытные тренеры работают с небольшим набором шаблонов базовых программ тренировок и адаптируют их к индивидуальным целям, предпочтениям, уровню навыков и истории травм.
Давайте оценим четыре самые популярные и эффективные программы тренировок — плюсы и минусы, а также то, как каждая из них соответствует вашим целям и расписанию.
1 из 5
Предоставлено Strongsupplements.com
1) Программа для всего тела
Большинству людей не нужно разбивать свои тренировки на отдельные части тела. Это знают опытные тренеры. Программу часто называют сплитом, имея в виду то, как работа распределяется в течение недели. Если вы когда-нибудь читали классический журнал по бодибилдингу, вы видели индивидуальные программы дня для груди, спины, плеч, ног и рук, перемежающиеся фотографиями Арнольда Шварценеггера, Ронни Коулмана и других культовых бодибилдеров. До того, как эпоха Арнольда сделала популярным шпагат, бодибилдер и актер Стив Ривз, сыгравший Геркулеса в 1958 фильмов с одноименным названием построил свое телосложение с помощью тренировок на все тело. Стив был сложен как греческий бог.
Программа для всего тела задействует большинство или все основные группы мышц на каждой тренировке и несколько раз в неделю. В программах для всего тела обычно планируются дни отдыха между тренировочными днями. Программы для всего тела снова популярны, поскольку все больше тренеров и лифтеров понимают, насколько универсален и эффективен этот подход для достижения многих общих целей.
Программы для всего тела идеально подходят для:
Новички.
Люди, которые могут тренироваться только три раза в неделю или меньше, с выходными днями между ними.
Частое воздействие на все основные группы мышц.
Люди, которые не хотят сильной болезненности в одной группе мышц.
Люди с общими целями в фитнесе.
Люди, которые хотят набрать мышечную массу или силу.
Люди, которые хотят избавиться от жира.
Людям, которым нравятся быстрые, энергичные тренировки (они могут использовать суперсеты или круговые тренировки), хотя тренировки всего тела не нужно выполнять таким образом.
Программы для всего тела не оптимальны для:
Людей, которые предпочитают тренироваться 5-7 дней в неделю.
Людям, которым нравится сильное напряжение, накачка и болезненность в одной группе мышц.
Люди с продвинутыми целями в области силы и наращивания мышечной массы.
2 из 5
Per Bernal / M+F Magazine
Четырехдневная программа с разделением на верхнюю и нижнюю часть тела
Многие люди борются за наращивание мышц ног. Имеет ли смысл уделять ногам, в состав которых входят одни из самых крупных мышц вашего тела, столько же времени и объема тренировок, сколько плечам или груди? Делать каждую вторую тренировку днем ног означает носить шорты с гордостью.
Большая частота тренировок в день означает тренировку с большим объемом. Это приводит к увеличению силы ног и развитию мышц, если вы не тренируетесь больше, чем можете восстановиться.
Программы тренировки верхней и нижней части тела являются общим базовым шаблоном программ пауэрлифтинга. Если люди, которые хотят максимизировать силу, начинают здесь, это должно сработать и для всех остальных.
Людей, чей идеальный недельный график позволяет им тренироваться четыре дня.
Люди, чья интенсивность тренировок требует большего количества дней отдыха.
Люди с сильными целями.
Люди, которые любят суперсеты для тренировки верхней части тела, уделяя особое внимание тренировке нижней части тела.
Люди с общей физической подготовкой, наращиванием мышечной массы или целью потери жира.
Люди, которым нравится тренировать нижнюю часть тела или которым необходимо уделять первостепенное внимание силе и производительности нижней части тела.
Начинающие или опытные лифтеры.
Верхние/нижние программы не оптимальны для:
Люди, которые любят тренироваться почти каждый день.
Люди, которые изо всех сил пытаются найти время для тренировок четыре раза в неделю (хотя это можно сделать в виде двухдневного плана тренировок).
Люди, которым нравится максимизировать ощущение тренировочного напряжения и накачки одной из основных групп мышц верхней части тела.
Люди, которые хотят уделить первоочередное внимание наращиванию мышц верхней части тела.
3 из 5
Эдгар Артига
3) Программа «Толкай/Толкай/Ноги»
Программа «Толкай/Толкай/Толкай» чередуется в течение трех тренировочных дней. Все толкающие мышцы и движения верхней части тела (например, грудь, плечи и трицепсы) сгруппированы в день толчка, а подтягивание верхней части тела (спина, бицепс) объединены в отдельный день, при этом сохраняется традиционная тренировка нижней части тела.
Этот подход является одним из самых универсальных способов настройки вашей программы. Чередование трех тренировок позволяет восстанавливать каждую группу мышц по мере тренировки остальных. Все ваши базовые показатели покрываются, если вы проводите как минимум три тренировки в неделю, но у вас есть возможность продолжать чередование планов и проводить больше общих тренировок каждую неделю и добиваться лучших результатов.
Толкай/тяни/ноги работают как сокращенная версия разделения частей тела, в котором приоритет отдается большему количеству сложных упражнений и сокращается количество подходов и упражнений на изолированную работу с одним суставом. Это означает большую нагрузку на ваше тело и суставы, поэтому отдых и восстановление становятся еще более важными.
Программы Push/Pull/Legs идеально подходят для:
Людей, которые предпочитают тренироваться три раза в неделю или чаще.
Люди, которым нужна гибкость в количестве дней, которые они могут тренировать каждую неделю.
Люди, сосредоточенные на увеличении силы и/или наращивании мышечной массы.
Начинающие или опытные лифтеры.
Программы толкания/тяги/ноги не оптимальны для:
Людей, которые не могут заниматься хотя бы три дня в неделю.
Люди, которым не нравится ощущать сильную болезненность.
4 из 5
Per Bernal
4) Классический сплит на части тела
Тренировка одной части тела за раз популярна в соревновательном мире бодибилдинга и среди нескольких последних поколений атлетов, которые стремятся набрать как можно больше мышечной массы. возможный.
Хотя сплиты не так хороши, как считалось раньше, фитнес-индустрия часто слишком остро реагирует на тенденции и причуды, оставляя истину где-то посередине. Сплит на части тела остается популярным и эффективным способом нарастить мышечную массу, получая при этом удовольствие от тренировки.
Классический сплит на части тела состоит из пяти дней тренировки основных частей тела: грудь, спина, ноги, плечи и руки. Верхние трапеции обычно включаются в тренировку плеч, а пресс вмешивается куда угодно или полностью игнорируется. Обычный вариант разделения на части тела разбивает день рук и объединяет бицепсы со спиной (в конце тренировки), а трицепсы – с грудью.
Этот подход также создает два дня отдыха, которые могут быть полезны для людей, которым трудно отдыхать и брать выходные из спортзала.
Сплиты идеально подходят для:
Людей, которым нравится сосредотачиваться на одной части тела за раз.
Люди, у которых больше времени и которым нравятся более длительные тренировки.
Люди, которым нравится включать в свои тренировки много изолирующей работы.
Опытные лифтеры с множеством проблем с суставами и тяжелыми травмами.
Люди, которые строго придерживаются своих программ и соответствуют своему обучению.
Люди, основной целью которых является наращивание мышечной массы или эстетическое соревнование.
Людям, которые любят ощущать пампинг и сильное локальное мышечное напряжение во время тренировок.
Шпагат не подходит для:
Людей, которые не могут постоянно тренироваться пять дней в неделю.
Люди, которые предпочитают короткие тренировки или не имеют времени на длительные тренировки.
Люди, которым необходимо уделить первоочередное внимание развитию ног.
Люди, которые в первую очередь сосредоточены на спортивных результатах.
Людям, которым необходимо включить интенсивные тренировки для занятий спортом или физическими упражнениями.
Люди, чья основная цель – похудеть.
Люди, которые любят тренироваться почти каждый день.
5 из 5
DaniloAndjus / Getty
5) Кардио
Если вам требуется сердечно-сосудистая выносливость для занятий спортом или для прохождения медосмотра правоохранительных органов, военных или пожарных, ваша сердечно-сосудистая система имеет приоритет.
Если вы добавляете кардио для здоровья сердечно-сосудистой системы или для похудения, лучшее время для кардиотренировок — это время, когда вы действительно будете это делать. Разделение силовых и кардиотренировок оптимально для достижения результатов в обеих целях, но если из-за этого вы чаще пропускаете кардиотренировки, чем завершаете их, вам нужен план получше. Для многих людей с нормальной занятой жизнью 2 похода в спортзал каждый день нереально. Независимо от того, делаете ли вы кардио до или после силовых тренировок, выполнение кардио — это самое важное. Поэтому, если вы не профессиональный спортсмен, чья работа состоит в том, чтобы тренироваться, настройте кардио там, где вы, скорее всего, сможете это сделать.
Возможно, вы заметили, что все программы идеально подходят для многих распространенных фитнес-целей. Для подавляющего большинства людей, посещающих тренажерный зал, выбор программы часто сводится к их предпочтениям и тому, чего они, скорее всего, придерживаются в долгосрочной перспективе. Для спортсменов и других специализированных групп населения следует взвесить индивидуальные плюсы и минусы, но эти группы, вероятно, прошли обучение и более специализированные программы, адаптированные к их виду спорта и образу жизни. Если вы хотите стать сильнее, стройнее, здоровее, мускулистее и спортивнее, выберите подход, который соответствует вашему графику, предпочтительной частоте тренировок и тому, как вы хотите себя чувствовать во время тренировки.
8 лучших тренировок дома (без оборудования!)
Итак, вы хотите начать тренироваться, но не хотите выходить из дома?
Нет проблем!
Наши онлайн-тренеры специализируются на том, чтобы помочь людям привести себя в форму, не выходя из дома.
Если вы спешите, подпишитесь на нашу бесплатную еженедельную рассылку, и мы вышлем вам PDF-файлы наших руководств «Тренируемся дома»!
Давайте рассмотрим 8 лучших домашних тренировок, чтобы вы могли начать тренироваться сегодня: тренажерный зал или оборудование не требуются!
Указание по разогреву и охлаждению
Домашняя тренировка №1: собственный вес для начинающих (начните здесь)
Домашняя тренировка №2: продвинутый вес тела
Домашняя тренировка №3: 20-минутная программа в отеле
Домашняя тренировка №8: Тренировка по «Звездным войнам»!
Бонусная тренировка без оборудования: спортивная площадка
Могут ли домашние тренировки нарастить мышечную массу или помочь сбросить вес?
Как создать собственную тренировку дома
Начинаем!
Домашняя разминка и упражнения на растяжку
Независимо от того, какую домашнюю тренировку вы выберете, я хочу, чтобы вы начали с одной важной вещи:
Разминка!
Я рассказываю, почему всегда нужно разминаться, в статье, которую можно найти прямо здесь. Однако это не должно быть много, уделите ему около пяти минут, чтобы ваши мышцы активизировались, а частота сердечных сокращений увеличилась.
Это поможет вам правильно выполнять упражнения и предотвратить травмы. Вы можете бегать на месте, делать удары руками и ногами в воздухе или делать какие-то прыжки.
Старший тренер NF Стейси (вы, возможно, знаете ее невероятную историю) показывает вам множество вариантов разминки для начинающих, которые вы также можете использовать для разминки:
Эта домашняя программа, описанная в нашей статье «Тренировка с собственным весом для начинающих», , выглядит следующим образом:
Приседания с собственным весом: 20 повторений
Отжимания: 10 повторений
Шагающие выпады: 10 на каждую ногу
Тяга гантелей (с молочным кувшином или другим весом): 10 на каждую руку.
Планка: 15 секунд
Прыжки с трамплина: 30 повторений
Мы также превратили его в забавную инфографику с супергероями, потому что так мы и делаем:
Это то, что мы называем «круговой тренировкой», цель которой состоит в том, чтобы выполнить последовательность тренировок один раз, а затем еще раз. , затем снова.
Примечание: Не любите молоко?
Если у вас в доме нет молока для рядков, найдите что-нибудь примерно такого же веса с хорошей ручкой.
Кроме того, если вы хотите загрузить этот Тренировка с собственным весом для начинающих в виде рабочего листа, вы можете сделать это, зарегистрировавшись в поле ниже:
Это поможет вам отслеживать свои успехи в начале тренировки.
Домашняя тренировка №2: Продвинутая тренировка с собственным весом
Если описанная выше домашняя тренировка для начинающих слишком проста для вас, перейдите к нашей Продвинутой тренировке с собственным весом.
Продвинутая тренировка с собственным весом:
Приседания на одной ноге – по 10 на каждую сторону [предупреждение: очень сложно, пытайтесь выполнять только в достаточно хорошей форме]
Приседания с собственным весом: 20 повторений
Шагающие выпады: 20 повторений (по 10 на каждую ногу)
Подъемы с прыжками: 20 повторений (по 10 на каждую ногу)
Подтягивания: 10 повторений [или обратная тяга собственного веса]
Отжимания на брусьях (между барными стульями): 10 повторений
Подтягивания: 10 повторений [или обратная тяга с собственным весом обратным хватом]
Отжимания: 10 повторений
Планка: 30 секунд
Не знакомы с этими ходами? Ознакомьтесь с 21 лучшим продвинутым упражнением с собственным весом, чтобы получить полную информацию.
Предупреждаю, приведенная выше последовательность причинит боль… в хорошем смысле. Вы должны гордиться, если вы можете пройти через это три раза.
Хочешь стать как можно сильнее, чтобы эта тренировка не помешала?
Зарегистрируйтесь в поле ниже, чтобы получить наше руководство, Силовые тренировки 101: все, что вам нужно знать . Он научит вас всем этим продвинутым упражнениям с собственным весом!
Домашняя тренировка №3: 20-минутная рутина в отеле
Иногда вы просто застреваете в гостиничном номере. Может быть, вы и найдете спортзал в отеле, но держу пари, это ужасно! Вероятно, у него 2 тренажера, сломанная беговая дорожка и нет свободных весов.
Тьфу.
Вместо этого, как насчет 20-минутной тренировки прямо в комнате! Используйте мебель на полную мощность.
Тренировка в отеле Уровень 1:
Приседания с собственным весом: 20 повторений
Отжимания на наклонной скамье: 15 повторений (ноги на полу, руки на краю кровати или стола)
Тяга багажа одной рукой: 10 повторений (каждой рукой используйте чемодан как вес)
Обратные скручивания: 10 повторений
Тренировка в отеле, уровень 2:
Приседания над головой: 25 повторений
Отжимания: 20 повторений
обратная тяга за столом в номере отеля: 10 повторений
Обратные скручивания: 15 повторений
Установите будильник на 15 минут и посмотрите, сколько кругов вы сможете сделать!
Если хотите Уровень 3 , прочтите наш полный пост о схемах отелей!
У нас МНОГО деловых путешественников по Восстанию! Узнайте, как они остаются в форме в дороге, с помощью набора для начинающих Nerd Fitness !
Вам не нужно идти в спортзал, чтобы заниматься высокоинтенсивными интервальными тренировками. Вы можете выполнять комплекс упражнений прямо у себя дома!
ВИИТ — это просто следование определенному режиму, когда вы меняете скорость и интенсивность во время более короткого бега, плавания, езды на велосипеде или гребли.
Если у вас нет огромного заднего двора, бегать дома может быть непросто.
Но знаете, что не требует много места?
Бёрпи!
Чтобы выполнить бёрпи:
Встаньте, затем присядьте и разведите ноги.
Сделайте отжимание, верните ноги и резко подпрыгните.
Для высокоинтенсивной тренировки попробуйте сделать 20 повторений, затем отдохните две минуты.
Повторяйте, пока не возненавидите себя.
Прочтите наше полное руководство «Как начать интервальную тренировку», чтобы узнать больше о высокоинтенсивных тренировках.
Вы также можете прочитать нашу публикацию «20-минутная HIIT-тренировка для дома», чтобы узнать о еще одной интервальной программе, подходящей для гостиной!
Домашняя тренировка №5: Атака Angry Birds
Тренировка Angry Birds предназначена для выполнения, когда у вас есть 5 или 10 минут, чтобы убить.
Похоже на игру в Angry Birds…
Вот как работает план тренировки Angry Birds: он обманчиво прост — всего четыре основных движения.
Приседания с собственным весом
Отжимания
Подтягивания (или обратные тяги)
Доски
Если у вас нет времени пробежать всю последовательность, не беда!
В зависимости от того, сколько времени у вас есть в течение дня, вы можете выполнить всю тренировку сразу или разбить тренировку на четыре разных занятия в течение дня (каждое занятие будет ОДНИМ упражнением).
Вот примерный день для тренировки без экипировки:
Проснувшись, сделайте 40 прыжков, чтобы разогреться, а затем выполните приседания с собственным весом.
В обед берешь чемодан (если на работе, молочник, если дома) и делаешь обратные ряды.
После работы вы делаете еще 50 прыжков, а затем отжимаетесь.
После ужина вы занимаетесь планкой, смотря телевизор.
При необходимости вы даже можете разделить его на два дня, но цель будет состоять в том, чтобы выполнить всю последовательность сразу.
В основной статье Angry Birds Workout подробно описаны уровни 1-6, но вот вам уровень 3:
Приседания с собственным весом: 50 повторений
Отжимания: 50 повторений
Подтягивания: 10 повторений
Планки: 3-минутная задержка
После того, как вы выполните всю процедуру, я разрешаю вам достать свой телефон и сыграть в настоящую игру!
Домашняя тренировка №6: Тренируйся как Бэтмен
Мы любим Крестоносца в плаще здесь, в Nerd Fitness, поэтому, естественно, у нас есть Тренировка с собственным весом Бэтмена, которую вы можете попробовать!
Бонусные баллы, если вы каким-то образом проведете эту тренировку без оборудования в пещере, так как Брюс Уэйн катался бы именно так. [1]
Эта тренировка для вас разделена на два дня.
Вот видео за первый день:
Тренировка Бэтмена без экипировки День 1:
Приседания с перекатыванием: 5 повторений 900 32
Отжимания из стороны в сторону: 5 повторений
Модифицированные отжимания в стойке на голове: 5 повторений
Подтягивания в прыжке с группировкой / Подтягивания с группировкой: 5 повторений
Это уже относительно продвинутая тренировка, но если вы хотите перейти на следующий уровень, ознакомьтесь с основной тренировкой Бэтмена с собственным весом, чтобы узнать, как это сделать.
Домашняя тренировка № 7: прогресс PLP
PLP — это прогрессивная программа, в которой вы выполняете одно дополнительное повторение из трех упражнений — подтягиваний, выпадов и отжиманий — каждый день, В течении двух месяцев.
ПРИМЕЧАНИЕ. Это НЕ программа для новичков, и ее не следует применять, если вы не тренируетесь последовательно и не можете выполнять несколько повторений подтягиваний и отжиманий с отличной техникой.
Как это идеальное отжимание:
И это идеальное подтягивание:
Вот как работает PLP Progression:
День 1:
9003 1 Подтягивания: 10 повторений
Отжимания: 10 повторений
Выпады: 10 повторений (на каждую ногу)
День 2:
Подтягивания: 11 повторений
Отжимания: 11 повторений
Выпады: 11 повторений (на каждую ногу)
День 3:
Подтягивания: 12 повторений
Отжимания: 12 повторений
Выпады: 12 повторений (на каждую ногу)
Как долго ты этим занимаешься?
Как первоначально предполагал Чад Уотербери, тренировка PLP длится 60 дней. [3]
Да… к концу вы будете делать более 50 подтягиваний.
Есть две версии:
Если вы можете сделать 10 подтягиваний подряд: Начните день 1 с 10 повторений каждого.
Если вы не можете подтянуться 10 раз подряд: Начните день 1 с 1 повторения каждого.
Выполняйте требуемые повторения каждый день в необходимом количестве подходов и в любое время. Цель состоит в том, чтобы сделать как можно меньше подходов, но достаточно, чтобы вы могли выполнять каждое повторение с правильной техникой.
Хотите узнать больше? Проверьте мои результаты на тренировке PLP.
Домашняя тренировка №8: Тренировка по «Звездным войнам»!
У вас есть доступ к коридору, который вы можете ненадолго захватить?
Тогда вы можете заняться нашей тренировкой «Звездные войны»!
Его можно использовать в очень ограниченном пространстве, например, в коридоре вашего дома… или в спасательной капсуле.
«Падаван» Уровень этой тренировки:
30-секундная планка коленями или ногами вперед (3 подхода)
10 приседаний с помощником или приседаний (3 подхода)
10 рядов дверных проемов (3 комплекта)
Фермерские гантели (или молочные кувшины) за 60 секунд (2 комплекта)
Марш на месте с 3-минутными интервалами (6 подходов по 20 секунд, 10 секунд отдыха)
Если вы хотите перейти на уровень рыцаря-джедая или мастера, ознакомьтесь с программой «Тренировка по Звездным войнам», которая также предложит вам полное описание каждого движения.
Бонус Тренировка без оборудования: Детская площадка
У вас есть детская площадка поблизости? Почему бы не позаниматься там! Если у вас есть дети, вы можете сделать это вместе. Или позвольте им игнорировать вас.
Я дам вам тренировку первого уровня и второго уровня. Ознакомьтесь с 20-минутной тренировкой на игровой площадке, чтобы узнать о некоторых упражнениях третьего уровня.
Тренировка на игровой площадке, уровень 1:
Переменные приседания: 20 повторений (по 10 на каждую ногу)
Отжимания на высоте: 10 повторений
Маховые тяги: 10 повторений
Выпады с поддержкой: 8 повторений на каждую ногу
Обратные скручивания с согнутой ногой: 10 повторений
Тренировка на детской площадке, второй уровень:
Прыжки со скамьи: 10 повторений
Отжимания в нижнем наклоне: 10 повторений
Тяга корпуса: 10 повторений
Выпады: 8 повторений на каждую ногу
Обратные скручивания прямой ногой: 10 повторений
После того, как вы трижды прошли весь комплект, спускайтесь вниз!
Могут ли домашние тренировки нарастить мышечную массу или помочь сбросить вес?
На протяжении всей нашей программы онлайн-коучинга мы получаем два общих вопроса от тех, кто хочет тренироваться дома:
Могут ли тренировки дома помочь мне нарастить мышечную массу?
Могут ли тренировки дома помочь мне похудеть?
Ответ на оба вопроса: да!
Давайте разберемся с ними по одному.
#1) Могут ли тренировки дома помочь мне нарастить мышечную массу?
Вы можете на 100% нарастить мышечную массу дома.
Просто спросите друга Джимми здесь:
Узнайте больше о том, как Джимми превратился в Человека-паука из дома!
Хитрость заключается в том, чтобы следовать стратегии прогрессивной перегрузки , которую тренер Джим описывает в этом видео: на наши мышцы.
Чтобы нарастить мышечную массу с помощью домашних тренировок, сосредоточьтесь на:
Увеличение числа повторений.
Уменьшение периодов отдыха между упражнениями.
Выполнение более сложных вариаций (отжимания с колен к отжиманиям).
Увеличение времени под напряжением (медленнее).
Это поможет вам нарастить силу и мышечную массу с помощью casa.
Далее:
#2) Могут ли тренировки дома помочь мне похудеть?
Вы можете полностью тренироваться дома для успешной стратегии похудения.
Опять же, у нас есть отличный пример с одной из наших клиенток онлайн-коучинга, Сарой Супермамой:
Хитрость заключается в том, чтобы сочетать домашние тренировки с корректировкой питания.
Мы твердо убеждены в том, что вы не можете опередить свою вилку, поэтому любой план успешного похудения будет включать в себя создание здоровой тарелки.
Это будет выглядеть примерно так:
Если вам нужна помощь в корректировке вашего питания, у меня есть два отличных ресурса для вас:
The Nerd Fitness Guide to Healthy Eating . Этот огромный ресурс поможет вам постепенно скорректировать свое питание, не заставляя вас отказываться от любимой еды (да, вы все еще можете есть пиццу здесь и там). Больше никаких диет, вместо этого мы будем работать над формированием привычек вместе.
Ботанический фитнес-тренер . Если вы хотите выйти на новый уровень, один из наших квалифицированных специалистов поможет вам изменить свой режим питания, чтобы помочь вам достичь своих целей. Без стыда. Нет осуждения. Просто единомышленник-ботаник, который укажет вам путь.
Как организовать собственную тренировку дома
Мы только что рассмотрели 8 тренировок, которые можно выполнять дома (плюс тренировку, которую можно проводить в парке).
Вам не обязательно придерживаться их!
У меня есть два ресурса, которые помогут вам разработать собственную тренировку без оборудования:
42 лучших упражнения с собственным весом: Это руководство научит вас выполнять лучшие упражнения с собственным весом — без оборудования! Проверьте это, если вы не знакомы с какими-либо движениями, упомянутыми в сегодняшнем руководстве.
Как составить собственную программу тренировок: Как только вы освоитесь с несколькими упражнениями с собственным весом, используйте это руководство, чтобы объединить их в тренировку всего тела!
Это должно подтолкнуть вас к созданию тренировки, которую вы сможете выполнять, не выходя из собственного дома.
Хотите больше? Ладно, нетерпеливый бобер, я понял тебя.
Мы создали ТРИ варианта для таких же людей, как и вы:
1) Если вам нужны пошаговые инструкции, индивидуальная программа тренировок, уровень которой повышается по мере того, как вы становитесь сильнее, и тренер, который будет держать вас под контролем. , ознакомьтесь с нашей убийственной программой тренировок 1-на-1:
2) Если вам нужна ежедневная подсказка для тренировок дома, проверьте NF Journey. Наше веселое приложение для выработки привычек поможет вам чаще тренироваться, питаться более здоровой пищей и повысить уровень своей жизни (буквально).
Попробуйте бесплатную пробную версию прямо здесь:
3) Присоединяйтесь к Восстанию! Нам нужны такие хорошие люди, как вы, в нашем сообществе Nerd Fitness Rebellion.
Зарегистрируйтесь в поле ниже, чтобы зарегистрироваться и получить нашего гида, Силовые тренировки 101: все, что вам нужно знать .
Smooth selection edges with anti-aliasing and feathering
Working with layers
Create layers
Edit layers
Copy and arrange layers
Adjustment and fill layers
Clipping masks
Layer masks
Layer styles
Opacity and blending modes
Creating photo projects
Project basics
Making photo projects
Editing photo projects
Saving, printing, and sharing photos
Save images
Printing photos
Share photos online
Optimizing images
Optimizing images for the JPEG format
Dithering in web images
Guided Edits — Share panel
Previewing web images
Use transparency and mattes
Optimizing images for the GIF or PNG-8 format
Optimizing images for the PNG-24 format
Keyboard shortcuts
Keys for selecting tools
Keys for selecting and moving objects
Keys for the Layers panel
Keys for showing or hiding panels (expert mode)
Keys for painting and brushes
Keys for using text
Keys for the Liquify filter
Keys for transforming selections
Keys for the Color Swatches panel
Keys for the Camera Raw dialog box
Keys for the Filter Gallery
Keys for using blending modes
Keys for viewing images (expertmode)
Стили слоев
Стили слоев позволяют быстро применять эффекты ко всему слою. На панели «Эффекты» находятся разнообразные настроенные стили слоя, которые можно применить одним щелчком мыши.
Результат применения трех различных стилей к тексту
Границы эффекта автоматически обновляются при редактировании этого слоя. Например, при применении тени к текстовому слою тень автоматически меняется при редактировании текста.
Стили слоя имеют накопительный характер, что означает возможность создания комплексного эффекта при использовании нескольких стилей к слою. К каждому слою можно применить по одному слою из каждой библиотеки. Для финишной обработки можно также изменить настройки стиля.
Когда к слою применяется стиль, справа от имени слоя на панели «Слои» появляется значок стиля. Эффекты слоя привязываются к его содержимому. При перемещении или редактировании содержимого слоя эффекты также меняются соответствующим образом.
После выполнения команды «Слой» > «Стиль слоя» > «Настройки стиля» вы сможете отредактировать настройки стиля слоя или применить другой стиль или изменить настройки стиля или атрибутов, доступных в диалоговом окне.
Угол освещения
Позволяет задать угол, под которым освещение падает на слой.
Тень
Позволяет задать расстояние тени от объекта слоя. Непрозрачность и толщину тени можно менять с помощью ползунков.
Свечение (внешнее)
Позволяет указать толщину внутреннего свечения, появляющегося от внешних краев объекта слоя. Непрозрачность можно менять с помощью ползунка.
Свечение (внутреннее)
Позволяет указать толщину внутреннего свечения, появляющегося из внутренних краев объекта слоя. Непрозрачность можно менять с помощью ползунка.
Толщина фаски
Позволяет указать толщину фаски внутренних краев объекта слоя.
Направление фаски
Позволяет указать направление фаски: вверх или вниз.
Толщина обводки
Позволяет указать толщину обводки.
Непрозрачность обводки
Позволяет указать непрозрачность обводки.
Работа со стилями слоя
Вы можете применять специальные эффекты к слою, скрывать или отображать стили слоя и даже менять масштаб стиля слоя (например, увеличивать или уменьшать размер эффекта свечения). Скопировать стиль одного слоя и применить его к другому легко.
Применение стиля слоя
Выберите слой на панели «Слои».
На панели «Эффекты» выберите команду «Стили слоя» в меню категорий.
Выполните одно из следующих действий.
Выберите стиль и нажмите кнопку «Применить».
Выполните двойной щелчок мышью на стиле.
Перетащите стиль на слой.
Значок стиля указывает на то, что к слою применен стиль.
Если вам не нравится полученный результат, воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+Z (Command+Z в ОС Mac OS), чтобы удалить стиль, или выполните команду «Редактирование» > «Отменить».
Примечание.
Стиль также можно перетащить на изображение, в котором он применяется к выделенному слою.
Скрытие и отображение всех стилей слоев изображения
Выберите один из следующих параметров:
Редактирование настроек стиля слоя
Для корректировки эффекта можно отредактировать настройки стиля слоя. Настройки стиля можно копировать с одного слоя на другой, также можно удалять стиль со слоя.
Выполните команду «Слой» > «Стиль слоя» > «Настройки стиля».
Для оперативного просмотра изменений изображения установите флажок «Предварительный просмотр».
Отрегулируйте настройки стиля одного или нескольких слоев или добавьте новые и нажмите «ОК».
Изменение масштаба стиля слоя
На панели «Слои» выделите слой, содержащий эффект, который требуется масштабировать.
Выполните команду «Слой» > «Стиль слоя» > «Эффект масштабирования».
Для оперативного просмотра изменений изображения установите флажок «Предварительный просмотр».
Укажите нужный масштаб эффекта. Например, при увеличении размера внешнего свечения 100% — текущий масштаб, 200% -увеличивает размер свечения вдвое. Затем нажмите кнопку «ОК».
Копирование настроек стиля одного слоя в другой
На панели «Слои» выделите слой с настройками стиля, которые требуется скопировать.
Выполните команду «Слой» > «Стиль слоя» > «Скопировать стиль слоя».
Выберите нужный слой на панели «Слои» и выполните команду «Слой» > «Стиль слоя» > «Вставить стиль слоя».
Удаление стиля слоя
На панели «Слои» выделите слой, содержащий удаляемые стили.
Выполните команду «Слой» > «Стиль слоя» > «Очистить стиль слоя».
Справки по другим продуктам
Работа с панелью «Эффекты»
Вход в учетную запись
Войти
Управление учетной записью
Стили фотошопа: стили слоя волшебство эффектов
/ Сергей Нуйкин / Теория по фотошопу
Доброго дня уважаемые читатели! Рад приветствовать на сайте о фотошопе и работе с графикой фотодизарт.ру. Сегодня я поделюсь с вами знаниями по фотошопу как в прочем и всегда, если быть точным расскажу что такое стили слоя в фотошопе. Это довольно интересная функция, которая дает нам массу возможностей, но обо всем по порядку.
Забегая чуть вперед хочу сказать что в следующей статье на примере я расскажу, как сделать стиль вода, с помощью которого можно будет рисовать капли воды, создавать прозрачные водные знаки, и покажу пару примеров использования.
Ну что же приступим друзья!
Стили фотошопа – это стили которые дают нам возможность создавать массу различных эффектов которые изменяют внешний вид слоя, такие как тень, обводка, градиентная заливка, наложение цвета, тиснение, затемнение и так далее. Совокупность этих эффектов представляет собой стиль слоя, который может быть применен к слою или группе слоев.
В фотошопе при создание стиля слоя предусмотрена функция сохранения настроек определенных эффектов, которые были заданны пользователем.
Это дает возможность при последующей необходимости не создавать вновь стиль, а просто одним нажатием кнопки мыши применить его к нужному нам слою. А в случае необходимости мы можем его отредактировать.
Таким образом мы можем создавать неограниченное количество различных стилей в фотошопе, загружать их в окно стили и пользоваться. Если у вас по умолчанию окна стили нет то его можно добавить, сделав простые действия, пройдя в меню окно > слои и установить галочку.
Стили слоя можно копировать, преобразовать в отдельные слои (я этой функцией пользуюсь, когда мне быстро нужно создать падающую тень или тень с формой напоминающую основной предмет).
Копировать стили фотошопа можно тремя способами:
Скопировать со слоя, у которого есть эффекты при помощи всплывающего меню. Для этого выделим слой со стилем, кликнуть правой кнопкой мыши и в выпавшем меню выбрать скопировать стиль слоя. Далее необходимо выбрать слой, куда мы хотим его скопировать и также вызвать всплывающее меню и нажать вклеить стиль слоя.
Копирование через меню слои. Первым делом, как и в предыдущем способе, выделим слой со стилем, после чего идем слой > стиль слоя > скопировать стиль слоя. Выделим слой, к которому нам необходимо применить стиль слоя, затем выберите меню слой > стиль слоя > вклеить стиль слоя.
Копируем методом перетаскивания. Для этого нам нужно с зажатой клавишей ALT перетащить эффекты с одного слоя, где они есть на другой.
Первый вариант копирования и вклеивания стиля слоя
Второй вариан копирования и вклеивания стиля слоя
Преобразовать в отдельный слой.
Для этого нужно выделить слой со стилем, и в меню слои > стиль слоя > создать слой. Либо кликнуть правой клавишей по эффектам в слое и также выбрать создать слой. И тогда ваш стиль станет слоем или слоями в зависимости от количества эффектов, с которыми можно работать как с обычными слоями, редактировать, трансформировать, применять обтравочные маски. О том, как работать со слоями вы можете прочитать в статье слои в фотошопе.
Чтобы создать стиль в фотошопе необходимо выделить слой, для которого нужно создать стиль слоя после чего пойти в меню слои > стиль слоя > параметры наложения у вас появится окно стиль слоя в котором и происходит создание, настройка нашего стиля. Также можно создать стиль слоя кликнув правой кнопкой мыши по слою на который нужно создать эффекты и в появившемся меню выбрать параметры наложения. Есть также более оптимальный и быстрый вызов окна стиль слоя, достаточно просто кликнуть двойным кликом левой кнопки мыши по слою после надписи. Если вы кликните по надписи, то откроется окно редактирования текста. Кстати я рекомендую также ознакомиться со статьей работа с текстом photoshop.
Ниже показан скриншот диалогового окна «Стили слоя». В нем я думаю, если покопаться, можно в принципе разобраться без проблем.
В окне стилей можно создать следующие эффекты:
Параметры наложения – основные параметры наложения стиля слоя.
Тень — добавляет тень, от слоя.
Внутренняя тень — добавляет тень внутри объекта изображенного на слое тем самым можно добиться эффекта вдавливания.
Внешнее свечение — добавляет свечение снаружи объекта слоя.
Внутреннее свечение — добавляет свечение внутри объекта слоя.
Тиснение – за счет различных освещенностей и затемнений придает объекту на слое тиснение, делает его объемным. Контур — добавляет контур. Текстура – добавляет текстуру тиснению.
Глянец — добавляет внутреннее затемнение, тем самым придавая глянцевый эффект.
Наложение цвета — накладывает однотонный цвет на слой.
Наложение градиента — накладывает градиент на слой.
Наложение узора — заполняет слой узором.
Обводка – добавляет обводку к слою (градиентную, цветом, узором).
Удаление стиля слоя.
Можно удалить отдельные эффекты (тень, наложение градиента, свечение и т.д.), либо стиль целиком. Для удаления отдельных эффектов необходимо раскрыть у слоя со стилем стили слоя если они свернутые, и перетащить отдельный эффект в корзину.
А для удаления полностью стиля можно правой кнопкой мыши кликнуть по слою со стилем и в выпадающем меню выбрать очистить стиль слоя. Либо перетащить значок эффектов в корзину для полного удаления стилей. А также можно удалить в меню слои > стиль слоя > очистить стиль слоя.
Загрузить стили слоя можно в окне стили.
Для этого необходимо нажать на треугольник справа в окне и в выпадающем меню выбрать загрузить стили. Также в этом меню можно выбрать уже имеющиеся наборы, сохранить стили и т.д.
Ну, вот вроде в крацие рассказал о том, что такое стили фотошопа, и стили слоя. В следующей статье на примере я расскажу, как создать стиль слоя и как его использовать.
Как скопировать эффекты слоя в Photoshop
В этом учебном пособии показано, как быстро копировать эффекты слоев и стили слоев Photoshop с одного слоя на другой! Для Photoshop CC и более ранних версий.
Автор сценария Стив Паттерсон.
Стили слоев Photoshop — это простой способ создавать забавные и впечатляющие эффекты, которые без них было бы практически невозможно создать. Но как только вы добавили штрихи, тени, свечение и многое другое на один слой, как применить те же самые эффекты к другим слоям без необходимости переделывать весь эффект с нуля? Это на самом деле очень просто.
В этом уроке я покажу вам, как копировать эффекты слоя с одного слоя на другой, в том числе, как копировать один эффект и как копировать сразу несколько эффектов слоя. Я также покажу вам, как скопировать и вставить весь стиль слоя , который включает в себя любые добавленные вами эффекты слоя, а также любые параметры наложения. И вы узнаете, как сэкономить время, объединив несколько слоев в группу слоев , а затем скопировав и вставив эффекты слоя в группу!
Я использую Photoshop CC, но вы можете использовать любую последнюю версию Photoshop. Давайте начнем!
Добавление эффектов начального слоя
Вот дизайн в стиле ретро, над которым я работаю в Photoshop, и большая часть работы будет выполнена с использованием эффектов слоя. Я загрузил фоновое изображение из Adobe Stock и добавил перед ним слова «LAYER FX».
Я использую шрифт Tachyon, который я скачал с Adobe Typekit. Обратите внимание, что я уже добавил свои эффекты слоя к букве «F» внизу. Поскольку эффект уже был создан один раз, скопировать его на другие слои будет несложно:
Документ Photoshop с эффектами слоя, примененными к одному слою.
На панели «Слои» мы видим эффекты моего слоя, перечисленные ниже этого слоя «Тип». Обратите внимание, что я разместил каждую букву в дизайне на отдельном слое, чтобы можно было вращать или изменять размер каждой буквы отдельно. Но это означает, что мне нужен способ применить эффекты первого слоя к шести другим слоям:
.
Панель «Слои», показывающая эффекты слоя, примененные к одному слою.
Связанный: Создайте эффект ретро-текста 80-х в Photoshop
Как скопировать эффект одного слоя на другой слой
Мы начнем с изучения того, как копировать однослойный эффект с одного слоя на другой, а затем я покажу вам, как копировать несколько многослойных эффектов одновременно.
Вместо того, чтобы копировать каждые эффектов слоя в списке, вы можете копировать по одному эффекту за раз. Просто нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре, а затем щелкните непосредственно эффект слоя, который вы хотите скопировать, и перетащите его поверх слоя, куда вы хотите его вставить.
Здесь я удерживаю Alt (Win)/Option (Mac) и перетаскиваю эффект слоя Bevel & Emboss с буквы «F» вниз на букву «X»:
Копирование эффекта одного слоя на другой слой.
Отпустите кнопку мыши, и Photoshop поместит копию этого эффекта на другой слой. Теперь у меня есть все четыре эффекта («Скос и тиснение», «Внутренняя тень», «Внутреннее свечение» и «Внешнее свечение»), примененные к исходному слою, и только один из этих эффектов («Скос и тиснение») применяется к другому слою:
Одиночный эффект скопирован.
А в документе мы видим только эффект Bevel & Emboss, примененный к букве «X». Конечно, это не то, что я хотел сделать, поэтому я отменю свой последний шаг, нажав Ctrl+Z (Win) / Command+Z (Mac) на клавиатуре:
Результат после копирования одного из эффектов на другой слой.
Связанный: Узнайте, как использовать слои в Photoshop
Как скопировать все эффекты слоя на другой слой
Чтобы скопировать эффект каждого слоя с одного слоя на другой, снова нажмите и удерживайте клавишу Alt (Win) / Option (Mac) на клавиатуре. Затем щелкните слово «Эффекты» над списком эффектов отдельных слоев и перетащите его на другой слой:
.
Перетаскивание слова «Эффекты» с одного слоя на другой.
Отпустите кнопку мыши, и Photoshop скопирует весь список эффектов на новый слой:
Эффект каждого слоя скопирован.
Но в документе что-то по-прежнему не так. Несмотря на то, что я скопировал каждый эффект слоя с первого слоя на второй, две буквы все еще не выглядят одинаково:
.
Результат после копирования всех эффектов слоя с одного слоя на другой.
Эффекты слоя и стили слоя в Photoshop
Причина, по которой они не выглядят одинаково даже со всеми скопированными эффектами слоя, заключается в том, что второму слою все еще не хватает эффекта прозрачности из первого слоя. И это подводит нас к различию между слоем эффекты и стили слоя .
Эффекты слоя — это сами фактические эффекты, такие как Bevel and Emboss, Stroke, Drop Shadow и так далее. Но стиль слоя включает не только эффекты слоя, но и любые эффекты наложения , которые вы применили к слою. Эффекты наложения включают значения непрозрачности и заливки, режим наложения и любые дополнительные параметры наложения, установленные в диалоговом окне «Стиль слоя».
Значение заполнения
На панели «Слои» я нажму на слой «F», чтобы выбрать его. Обратите внимание, что наряду с применением эффектов слоя я также уменьшил значение Fill до 0% . Это означает, что содержимое слоя прозрачно, и все, что мы видим в документе, — это сами эффекты слоя:
Значение Заливки первого слоя было снижено до 0%.
Но если я выберу слой «X», значение Fill по-прежнему будет установлено на 100% . Таким образом, эффекты были скопированы, но значение Fill не было:
.
Значение Заливки второго слоя по-прежнему равно 100%.
Как удалить эффекты слоя
Поскольку копирование эффектов слоя не дало нужного мне результата, я удалю эффекты со слоя «X». Чтобы удалить сразу все эффекты слоя, нажмите на слово «Эффекты» и перетащите его в корзину:
Удаление скопированных эффектов слоя.
Как скопировать стиль слоя на другой слой
Итак, как мы можем скопировать весь стиль слоя с одного слоя на другой, чтобы получить как эффекты слоя, так и эффекты смешивания?
Чтобы скопировать стиль слоя, щелкните правой кнопкой мыши (Win) / , удерживая клавишу Control, щелкните (Mac) на слое, содержащем эффекты:
Щелчок правой кнопкой мыши по слою, содержащему стиль слоя.
Затем выберите Копировать стиль слоя из меню:
Выбор «Копировать стиль слоя».
Затем щелкните правой кнопкой мыши (Win) / , удерживая клавишу Control, (Mac) на слое, куда вы хотите вставить эффекты:
Щелчок правой кнопкой мыши по слою, куда будет скопирован стиль слоя.
И выберите Вставить стиль слоя :
Выбор «Вставить стиль слоя».
На этот раз копируются не только эффекты слоя, но и эффекты наложения. В этом случае значение Fill было правильно установлено на 0%:
.
Копирование стиля слоя также копирует значение заливки.
И в документе две буквы, «F» и «X», теперь, наконец, выглядят одинаково:
Результат после копирования и вставки всего стиля слоя.
Как скопировать стиль слоя сразу в несколько слоев
Итак, теперь, когда мы знаем, как копировать эффекты и стили слоя на один слой, давайте научимся копировать их на несколько слоев одновременно.
Вернувшись на панель «Слои», мы видим, что каждая буква в слове «СЛОЙ» появляется на отдельном слое. Я снова сделал это, чтобы иметь возможность вращать или изменять размер каждой буквы в слове отдельно. Но это означает, что мне нужен способ скопировать и вставить стиль слоя еще на пять слоев:
Слово «СЛОЙ» разделено на пять отдельных слоев.
Один из способов сделать это — выбрать сразу все пять слоев, а затем скопировать и вставить на них стиль слоя.
Шаг 1: Скопируйте стиль слоя
Во-первых, скопируйте свой стиль слоя, как мы делали ранее, щелкнув правой кнопкой мыши (Win) / удерживая нажатой клавишу Control (Mac) на слое, содержащем эффекты, и выбрав Копировать стиль слоя в меню:
Выбор «Копировать стиль слоя».
Шаг 2. Выберите слои
Затем, чтобы выбрать несколько слоев одновременно, щелкните верхний слой, который вы хотите выбрать:
Щелкните верхний слой, чтобы выбрать его.
Затем, удерживая клавишу Shift , нажмите на нижний слой. Это выбирает оба слоя плюс каждый слой между ними:
Удерживая Shift, щелкните нижний слой.
Связанный: Узнайте больше советов и рекомендаций по работе со слоями!
Шаг 3: Вставьте стиль слоя
Выбрав слои, щелкните правой кнопкой мыши (Win) / , удерживая клавишу Control, щелкните (Mac) на любом из слоев и выберите Вставить стиль слоя из меню:
Выбор «Вставить стиль слоя».
Добавляет копию эффектов слоя и эффектов наложения к каждому отдельному слою. Я разделил панель «Слои» на два столбца, потому что список эффектов слоя теперь такой длинный:
.
Стиль слоя скопирован на каждый отдельный слой.
И в документе мы видим, что слово «СЛОЙ» теперь имеет те же эффекты, что и «F» и «X»:
Результат после копирования стиля слоя сразу на несколько слоев.
Проблема с копированием стиля слоя на несколько слоев
Но вот проблема, с которой вы можете столкнуться при использовании одних и тех же эффектов слоя или стиля слоя на нескольких отдельных слоях. Что делать, если вам нужно внести изменения в эффект?
Например, что, если мне нужно изменить эффект, применяемый к каждой букве в слове «СЛОЙ»? Допустим, я хочу отключить эффект Bevel & Emboss для всего слова. Я могу отключить Bevel & Emboss для слоя «L», щелкнув его значок видимости :
Отключение Bevel & Emboss для одного из слоев.
Но это отключает эффект только для этого одного слоя. Остальные слои не затрагиваются:
Изменение затронуло только один слой.
Как скопировать стиль слоя в группу слоев
Лучшим способом работы было бы поместить слои в группу слоев , а затем скопировать стиль слоя в саму группу. И вот как это сделать.
Шаг 1: Выберите слои для размещения в группе
Сначала выберите слои, которые нужно сгруппировать, щелкнув верхний слой, удерживая Shift , а затем щелкнув нижний слой:
Выбор всех пяти слоев, которые будут сгруппированы вместе.
Шаг 2: выберите «Новая группа из слоев»
Выбрав слои, щелкните значок меню в правом верхнем углу панели «Слои»:
Щелкните значок меню.
И выберите Новая группа из слоев :
Выбор «Новая группа из слоев».
Дайте группе имя или просто примите имя по умолчанию и нажмите OK:
Нажмите OK, чтобы создать новую группу слоев.
А на панели «Слои» все пять слоев теперь внутри группы:
Теперь слои сгруппированы.
Шаг 3: Скопируйте стиль слоя
Щелкните правой кнопкой мыши (Win) / , удерживая клавишу Control, щелкните (Mac) на слое, содержащем эффекты, которые вы хотите скопировать:
Щелчок правой кнопкой мыши по слою.
И выберите Копировать стиль слоя :
Выбор «Копировать стиль слоя».
Шаг 4: Вставьте стиль слоя в группу
А затем щелкните правой кнопкой мыши (Win) / , удерживая клавишу Control, щелкните (Mac) в группе слоев:
Щелчок правой кнопкой мыши по группе слоев.
И выберите Вставить стиль слоя :
Выбор «Вставить стиль слоя».
На этот раз, вместо применения стиля слоя к группе отдельных слоев, мы применили его к самой группе:
Стиль слоя применяется к группе.
Как изменить стиль слоя группы
Когда стиль слоя скопирован в группу, любые изменения, которые вы вносите в эффекты, будут применяться к каждому слою в группе.
Я отредактирую настройки Bevel and Emboss, дважды щелкнув по названию эффекта:
Двойной щелчок по слову «Bevel & Emboss».
Затем в диалоговом окне «Стиль слоя» я внесу несколько изменений. я понижу Размер значение от 60 пикселей до 20 пикселей . Затем я изменю цвет подсветки с розового на белый . И я уменьшу Highlight Opacity со 100% до 70% .
Поскольку это не руководство по созданию определенного эффекта, я быстро прошел через эти изменения. Смысл здесь просто в том, чтобы показать, как легко редактировать эффекты слоя, когда они применяются к группе слоев:
Внесение изменений в один из эффектов в стиле слоя.
Я нажму «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Стиль слоя». И мгновенно каждый слой в группе обновляется. Изменив всего один эффект, я смог изменить внешний вид сразу нескольких слоев:
Результат после редактирования эффектов, примененных к группе слоев.
И вот оно! Вот как копировать эффекты слоев и стили слоев в одиночные слои, несколько слоев и группы слоев в Photoshop!
Ознакомьтесь с нашим разделом «Основы Photoshop» для получения дополнительных руководств или нашим разделом «Текстовые эффекты» для получения дополнительных эффектов, которые вы можете создать с помощью стилей слоя! И не забывайте, что все наши руководства теперь доступны для скачивания в формате PDF!
Как копировать слои Photoshop в другой документ
Photoshop имеет несколько вариантов копирования слоев между документами, поэтому вы можете легко добавить изображение или логотип в другой файл, не создавая его заново с нуля.
Если вы хотите повысить эффективность рабочего процесса, вот руководство, объясняющее, как копировать слои Photoshop в другой документ.
1. Копирование и вставка
Копирование и вставка — это самый простой способ перемещения слоев Photoshop. Все, что вам нужно сделать, это выполнить следующие шаги:
Выберите слой, который вы хотите скопировать.
Нажмите Ctrl + C или cmd + C , если вы работаете на Mac.
Выберите вкладку назначения.
Нажмите Ctrl + V или cmd + V , если вы работаете на Mac.
Вот и все. Это так же, как копирование и вставка чего-либо еще на вашем компьютере.
2. Перетащите слой
Этот метод удобен, если вы работаете с небольшим количеством файлов Photoshop. Вот как это сделать:
Выберите инструмент Move на панели инструментов или нажмите V .
Щелкните и перетащите слой, который вы хотите скопировать, на вкладку целевого файла.
Когда Photoshop переключится на вкладку назначения, поместите скопированный слой на холст и отпустите кнопку мыши.
Примечание: Если файлы Photoshop, из которых и в которые копируется слой, имеют одинаковый размер, нажмите и удерживайте Shift , чтобы скопировать слой в ту же позицию.
См. также: Как смешивать изображения в Photoshop
3. Используйте функцию дублирования слоя
Это один из самых быстрых и простых способов дублирования слоя в Photoshop. Вот как вы можете это сделать:
Откройте файл, из которого вы копируете слой, и файл, в который вы хотите скопировать слой.
Щелкните правой кнопкой мыши слой, который хотите скопировать, и выберите Дублировать слой .
В окне Duplicate Layer используйте раскрывающееся меню рядом с Документ для выбора пункта назначения. Вы также можете изменить имя слоя, чтобы его было легко идентифицировать.
Примечание. Если вы хотите скопировать слой во вновь созданный документ Photoshop, выберите New . Photoshop скопирует слой в новый документ с тем же размером и настройками.
4. Используйте функцию «Перемещать все» в Windows
Этот метод аналогичен методу перетаскивания. Однако это более эффективно, если у вас открыто несколько документов Photoshop и вам нужно скопировать слой (например, содержащий логотип) во все из них. Вот как это сделать:
Откройте все необходимые файлы Photoshop.
Убедитесь, что слой, который вы хотите скопировать, установлен как Видимый . Кроме того, переместите его в начало списка слоев, если этот файл содержит несколько слоев.
Откройте меню Window , затем нажмите Arrange > Float All в Windows . Вы можете перемещать их на экране и изменять их размер, чтобы лучше видеть их.
Выберите инструмент Move на панели инструментов.
Щелкните слой, который вы хотите переместить, и перетащите его в целевое окно.
Чтобы вернуться к обычному виду, откройте меню Окно , затем щелкните Упорядочить > Объединить все на вкладках .
5. Копирование нескольких слоев одновременно
Если вам нужно скопировать дизайн, состоящий из нескольких слоев, проще переместить их все сразу, чем копировать по одному и переставлять в новом файле.
Самый простой способ — выбрать сразу несколько слоев. Для этого нажмите и удерживайте Ctrl в Windows или Введите команду на Mac и щелкните каждый слой, который вы хотите скопировать. Затем используйте один из методов, которые мы уже представили. Преимущество в том, что вы можете редактировать каждый слой даже после того, как скопируете его.
Вы также можете объединять слои. Для этого выберите слои, которые хотите скопировать. Затем щелкните правой кнопкой мыши один из слоев и выберите Объединить слои .
Определение соотношения сторон таково: отношение ширины к высоте изображения или экрана. Не имеет значения, какого размера изображение. Соотношение сторон относится только к соотношению ширины и высоты самого изображения. Посмотрите видео ниже, рассказывающее о том, что именно такое соотношение сторон и различия между различными соотношениями сторон.
Стандарт соотношения сторон в настоящее время
4:3 против 16:9 против 21:9
Средний телевизор сегодня имеет дело с такой пропорцией между шириной и высотой. Чаще всего он выражается в формате ширина/высота или W:H или как в ширине или 16 единицах, а высота 9 единиц будет помещена как 16:9. Это уже много лет является серьезной проблемой между производителями телевизоров и кинокомпаниями.
С появлением новых моделей телевизоров это также стало проблемой для пользователей телевизоров на потребительском уровне. Почти все фильмы производятся в соотношении сторон 21:9. Если он будет преобразован в меньшее соотношение, зритель потеряет часть изображения. Этого нельзя избежать. В старых телевизорах соотношение сторон было всего лишь 4:3. Сегодня в большинстве телевизоров соотношение сторон составляет 16:9, что является отличным соотношением просмотра. Однако даже при таком соотношении телезритель будет видеть черную полосу в верхней и нижней частях экрана во время просмотра видео.
Сегодня есть некоторые производители телевизоров, которые производят соотношение сторон 21:9, чтобы дать то 100% соотношение кинофильмов, которое вы видите в кинотеатре. (Приятно знать факт: Когда вы смотрите фильм в кинотеатре, вы когда-нибудь замечали, что шторы обычно задернуты во время предварительной рекламы и открыты для фильма? Это потому, что большинство рекламных роликов показывают 16:9, а все фильмы-21:9.) Аккуратно, да? Прежде чем покупать телевизор с соотношением сторон 21:9, имейте это в виду.
Если вы обычно не смотрите ничего, кроме фильмов, телевизор с таким соотношением 21:9 будет просто великолепен. Но если вы также смотрите много телешоу, эти шоу будут иметь черные полосы на всех телешоу. Например, 58-дюймовый телевизор с соотношением сторон 21:9 будет таким же, как и 47-дюймовый телевизор с соотношением сторон 16:9. Другими словами, вы будете уменьшать свой контент до нормального соотношения 16:9 во время просмотра всех обычных телевизионных программ с черными полосами сверху или по бокам. (Кстати, эти черные полосы известны как «почтовый ящик».) Если есть какое-либо несоответствие между соотношением сторон и фильмом, который вы смотрите, и соотношением сторон телевизора, вы найдете эти надоедливые маленькие черные полосы.
Как уже упоминалось ранее, когда киностудии начали выпускать свои первые фильмы, они были в соотношении 4:3, и это было просто прекрасно. Однако, когда они добавили звук в фильмы, соотношение немного изменилось, чтобы приспособить звуковую дорожку. На следующие двадцать лет. В то время он был известен как Академический коэффициент.
Развитие соотношения сторон
Когда в 1950-х годах появилось телевидение, оно до смерти напугало кинематографистов. Они просто знали, что это будет конец их пути. Поэтому, начиная с 1952 года, они выпустили Cinerama с соотношением сторон 2,59:1, и началась гонка за большим и лучшим. Кинозрителям предстояла поездка всей их жизни, и они ее получили.
В 1959 году вышел великий фильм «Бен-Гур», который имел соотношение 2,76:1 и был впечатляющим хитом в прокате. Однако это маленькое отродье, которое положило начало тенденции кинематографистов к большему и лучшему, совсем не изменилось. С выходом новых фильмов по телевизору показывали все эти свисающие черные полосы. Почтовый ящик сеял хаос в бедном маленьком телевизоре.
Это продолжалось до конца 1980-х. Решение было не очень хорошим для телевидения. Он был известен как » пан и скан’. То, что он сделал, было сделано физическими корректировками фильмов в широкоэкранном режиме и без фактического искажения изображения. Он делал это, отсекая стороны и сохраняя в области просмотра то, что человек, делающий «панорамирование и сканирование», считал самым важным.
По мере того как мы продвигаемся в будущее, уже произошли некоторые фантастические изменения в кинопроизводстве, такие как IMAX, и мы, несомненно, будем продолжать становиться еще лучше. Теперь, когда вы понимаете, что такое соотношение сторон, возможно, вы можете увидеть, что происходит с вашим телевизором, и вы можете изменить настройки, чтобы лучше соответствовать тому, как вы предпочитаете смотреть фильмы дома.
Мария Матвеева
Мария Матвеева писатель и любитель все, что связано с видео.
Автор @Мария Матвеева
Масштабирование и размер изображений на современных страницах SharePoint
Современные страницы и веб-части полностью реагируют на различные устройства, поэтому масштаб изображений, используемых в веб-частях, зависит от того, где они показаны, какой макет используется и какое устройство их просматривает. Например, современные страницы прекрасно смотрятся на мобильных устройствах, а автоматическое масштабирование изображений помогает создать привлекательный вид.
Какие размеры изображений лучше всего работают?
Из-за быстрой компоновки страницы не существует определенной высоты или ширины в пикселях, что гарантирует сохранение определенной фигуры на разных устройствах и макетах. Изображения автоматически меняются и обрезаются, чтобы демонстрировать наилучший результат на различных устройствах и макетах. Однако существуют некоторые рекомендации, которые помогут вам убедиться, что изображения хорошо смотрятся на страницах.
Поиск изображений наилучшего размера зависит от указанных здесь факторов.
Пропорции:отношение между высотой и шириной изображений
org/ListItem»>
Макет столбца:тип и количество столбцов на странице
Макет веб-части:макет веб-части, в которой используется изображение
Пропорции
Пропорции — это отношение между шириной и высотой изображений. Обычно оно выражается в двух числах, таких как 3:2, 4:3 или 16:9. Ширина всегда является первым числом. Например, соотношение 16:9 может иметь ширину 1600 пикселей на 900 пикселей в высоту. Это может быть 1920 x 1080, 1280 x 720 или любые другие комбинации ширины и высоты, которые можно вычислить, равные 16:9. Калькуляторы пропорций можно найти в Интернете и некоторых средствах редактирования фотографий, чтобы определить пропорции изображений.
В большинстве случаев изображения в современных веб-частях лучше всего работают на разных макетах и устройствах с соотношением сторон 16:9 или 4:3 в зависимости от макета.
Макеты столбцов
На странице можно найти разделы с различными типами столбцов и макетами, такими как полно ширинные столбцы, один столбец, два столбца, три столбца, один третий левый и один третий правый столбец. Обычно изображения, которые должны заполнять ширину столбца, должны быть по крайней мере такой же ширины, как и в столбце, в котором они размещены. Например, изображение веб-части изображения в одном столбце должно иметь ширину не менее 1204 пикселей. Ниже указаны правила ширины для каждого макета столбца.
Макет
Ширина в пикселях
Столбец «Ширина»
1920
Одна колонка
1204
Два столбца
586 в столбец
Три столбца
380 в столбец
Третий левый столбец
380 для левого столбца; 792 для правого столбца
Один-третий правый столбец
792 для левого столбца; 380 для правого столбца
Из-за скорости реагирования страниц изображения в полношириных столбцах всегда будут отображаться на полноширивной странице с автоматической высотой в зависимости от размера экрана.
Высота изображений в других макетах столбцов будет зависеть от пропорций. Ниже указаны рекомендации по высоте и ширине для пропорций 16:9 и 4:3 (округлка вверх/вниз до ближайшего пикселя). Это помогает, например, сохранить ширину и высоту изображений с соответствующим масштабом для мобильных устройств.
ПРОПОРЦИИ
МАКЕТ
16 x 9
Ширина x высота в пикселях
4 x 3
Ширина x высота в пикселях
Одна колонка
1204 x 677
1204 x 903
Два столбца
586 x 330
586 x 439
Три столбца
380 x 214
380 x 285
Третий левый столбец
380 x 446 для левого столбца; 792 x 446 для правого столбца
380 x 594 для левого столбца; 792 x 594 для правого столбца
Один-третий правый столбец
792 x 446 для левого столбца; 380 x 446 для правого столбца
792 x 594 для левого столбца; 380 x 594 для правого столбца
Макеты веб-части
Макеты в веб-частях, которые вы используете, также влияют на масштаб изображений. В следующих примерах различные веб-части и их макеты в одном столбце, а также пропорции, используемые в каждой из них.
Рассмотрим это изображение с исходными пропорциами 16:9:
Ниже показаны примеры рисунка, показанного в макете страницы с одной колонкой в разных веб-частях и макетах.
Веб-часть «Главного сайта»
Для макетов плиток и слоев имеются следующие пропорции:
Плитки: высота веб-части масштабется до пропорций 8:3, а изображения в масштабе веб-части — с соотношением сторон 4:3.
Слои: индивидуальные шкалы слоев до пропорций 8:3, а изображения внутри каждой шкалы слоев — с соотношением сторон 16:9.
На мобильных устройствах макет карусели используется в 16:9.
Ниже показан пример изображения, показанного в макетах «Слои» (сверху) и «Плитки» (внизу).
Веб-часть «Выделенное содержимое»
16:9 — пропорции для макетов «Карусель», «Пленка» и «Карточки».
Ниже показан пример изображения, показанного в макетах «Пленка» (сверху) и «Карточки» (внизу).
Веб-часть «Изображение»
Изображения будут расширяться по ширине раздела, содержащего веб-часть. Вы можете изменить пропорции или обрезать рисунок вручную с помощью панели инструментов «Изображение», а также увеличить или увеличить изображение с помощью хи24-часового режима.
Ниже показан пример обрезных меток изображения (синие линии) в 4:3
Веб-часть «Галерея изображений»
В разных макетах используются следующие пропорции:
org/ListItem»>
В макете «Блок-блоки» пропорции всех показанных изображений: 16:9, 1:1, 4:3 и так далее.
Плитки, карточки: 4:3
Ниже показан пример изображения, показанного в макетах «Плитки» (сверху) и «Мозаика» (внизу).
Веб-часть «Новости»:
В зависимости от макета, изображения в веб-части «Новости» могут быть 4:3, 16:9 или 21:9. Вот пример изображений в верхней истории и макете карусель.
Область заголовка страницы
Изображения лучше всего выглядят, когда они имеют альбомную или соотношение сторон 16:9 или больше и имеют размер не менее 1 МБ. Кроме того, не забудьте установить фокальной точкой, чтобы сохранить наиболее важную часть рисунка в представлении, особенно если рисунок используется в эскизах, макетах новостей и результатах поиска.
Пример (исходное изображение 16:9) с фокальной точкой на динамике.
Эскиз страницы
Эскизы страниц можно вывести в таких местах, как результаты поиска, выделенное содержимое, новости и другие. По умолчанию эскизы выводится из области заголовка страницы или веб-части, которая находится в первом порядке на странице (например, слева вверху). Вы можете переопременить заданный по умолчанию и изменить эскиз страницы. При этом лучше использовать изображение с пропорцией 16:9.
Пример (исходное изображение 16:9)
Веб-часть «Быстрые ссылки»
Веб-часть «Быстрые ссылки» имеет шесть разных макетов. Ниже советуем использовать пропорции.
Пленка, сетка, кнопка: 16:9
Сжатие, список, плитки: 1:1, 4:3
Ниже показан пример изображения, показанного в макетах «Сжатая» (сверху) и «Пленка» (внизу).
Советы:
При добавлении изображения в область заголовка страницы или веб-части главного имиджегового рисунка также лучше всего установить его фокальной точкой. Дополнительные информацию о настройке фокальной точки для этих двух сценариев см. в веб-части «Изменение фокальной точки рисунка в веб-части «Главного имиджевного рисунка» и настройке области заголовка на странице.
Рекомендации по изображению в заглавной области сайта
Кроме страниц, может потребоваться добавить дополнительные логотипы или изображения. Ниже рекомендации по размеру этих элементов.
Элемент
Описание
Рекомендации
Ширина x высота в пикселях
Логотип сайта
Логотип большего размера, который может быть не квадратным и прозрачным в зависимости от добавленного оформления
192 x 64
Формат: PNG, JPEG, SVG (SVG не разрешено на сайтах, подключенных к группе)
Эскиз логотипа сайта
Эскиз квадратного логотипа, который используется при отправке логотипа сайта или в местах, где требуется использовать квадратный формат
Это необходимый элемент.
64 x 64
Формат: PNG, JPEG, SVG (SVG не разрешено на сайтах, подключенных к группе)
Логотип сайта с расширенным макетом
В расширенном макете загона имеется расширенная ширина логотипа сайта.
300 x 64p
Формат: JPEG, PNG, SVG
Фоновое изображение расширенного макета
Новое фоновое изображение, которое можно использовать с расширенным header.
2560 x 164
Формат: JPEG, PNG
Соотношение сторон
— что такое соотношение сторон?
Соотношение сторон является важным фактором при создании содержимого как для видео, так и для изображений.
Мы создали это руководство по соотношению сторон, чтобы дать вам краткое представление о том, что такое соотношение сторон и как его использовать.
Что такое соотношение сторон
По сути, соотношение сторон относится к пропорциональному соотношению между шириной и высотой данного дисплея или изображения.
Когда дело доходит до видео, два наиболее распространенных соотношения сторон — 4:3 и 16:9..
Калькулятор соотношения сторон 4:3 поможет вам определить идеальное соотношение сторон для традиционных телевизионных и компьютерных мониторов. Между тем, размер экрана 16:9 часто используется для широкоформатных дисплеев.
Для изображений соотношение сторон также является важным фактором. Общие соотношения сторон для изображений включают 1:1, 4:3 и 3:2.
Выбранное вами соотношение сторон будет зависеть от назначения изображения и дисплея или носителя, на котором оно будет отображаться.
Понимание соотношения сторон видео и изображения необходимо для создания высококачественного контента, который отлично смотрится на любом устройстве.
Используя калькулятор соотношения 4:3 или 16:9, вы можете быть уверены, что ваш видеоконтент оптимизирован для наиболее распространенных типов дисплеев.
И, выбрав правильное соотношение сторон для ваших изображений, вы можете быть уверены, что они будут выглядеть наилучшим образом на платформах, на которых они будут отображаться.
Распространенные соотношения сторон
Ниже приведен список наиболее распространенных соотношений сторон, широко используемых в различных отраслях.
16:9 (1,78:1)
Это стандартное широкоэкранное соотношение сторон, используемое в большинстве современных цифровых устройств, таких как телевизоры, компьютерные мониторы и мобильные устройства.
Он также широко используется в производстве видео для YouTube, Vimeo и других онлайн-платформ.
4:3 (1,33:1)
Это соотношение сторон было стандартом для старых телевизоров, компьютерных мониторов и цифровых камер.
Хотя сегодня он используется реже, он по-прежнему используется для определенных приложений, таких как цифровые вывески и видеопроизводство.
21:9 (2,33:1)
Это сверхширокоэкранное соотношение сторон, обычно используемое в современных кинотеатрах и дисплеях домашних кинотеатров.
2,35:1
Это еще одно широкоэкранное соотношение сторон, используемое в современных кинотеатрах и домашних кинотеатрах, особенно для эпических и панорамных снимков.
1:1
Это квадратное соотношение сторон, обычно используемое в социальных сетях, таких как Instagram, где это стандартный формат для фотографий и видео.
5:4
Это портретно-ориентированное соотношение сторон, используемое в некоторых приложениях для фотосъемки, таких как широкоформатные и среднеформатные камеры.
3:2
Это обычное соотношение сторон, используемое в фотографии для 35-мм пленочных и цифровых камер.
16:10 (1,6:1)
Это соотношение сторон используется для некоторых компьютерных мониторов и было популярно в середине 2000-х годов.
3:1 и 4:1
Эти соотношения сторон предназначены для сверхширокоугольных/панорамных снимков и дисплеев.
14:10 и 19:10
Известно, что 14:10 (1,4:1) используется для IMAX Film, а 19:10 (1,9:1) — для IMAX Digital, который сегодня используется в большинстве кинотеатров IMAX.
Изменить соотношение сторон
Изменение соотношения сторон означает изменение размеров изображения или видео, делая его уже или шире, чем исходная версия.
Это может быть сделано для размещения содержимого на разных экранах или для придания ему другого вида.
Однако изменение соотношения сторон иногда может привести к растяжению или обрезке изображения, что может привести к потере качества или искажению внешнего вида.
Прежде чем вносить какие-либо изменения, важно понимать влияние изменения соотношения сторон.
Размеры экрана компьютера
Вот 5 самых популярных размеров экрана компьютера в пикселях и соответствующие им соотношения сторон:
1920×1080 (16:9) — это наиболее распространенное разрешение экрана, также известное как Full HD или 1080p. Он используется для широкого спектра дисплеев, от ноутбуков до больших настольных мониторов.
1366×768 (16:9) — это обычное разрешение экрана для ноутбуков и небольших дисплеев. Он также известен как HD или 720p.
2560×1440 (16:9) — это разрешение также известно как WQHD или 1440p. Он используется для дисплеев высокого класса, таких как игровые мониторы и мониторы профессионального уровня.
3840×2160 (16:9) — это также известно как разрешение Ultra HD или 4K. Он используется для высококачественных дисплеев, таких как высококачественные игровые мониторы и мониторы профессионального уровня.
1280×800 (16:10) — это соотношение сторон обычно используется для ноутбуков, особенно с небольшими экранами. Он также широко используется для дисплеев планшетов.
Соотношение сторон и черные полосы
Соотношение сторон, которое вы получите, зависит от камеры, которая использовалась для съемки. Некоторые камеры имеют фиксированные соотношения сторон, в то время как другие позволяют выбирать формат.
Производители позволяют настраивать соотношение сторон в соответствии с форматами мультимедиа и технологией отображения, что может привести к появлению горизонтальных или вертикальных черных полос при просмотре контента на телевизоре или мониторе компьютера.
Вы можете удалить эти полосы, обрезав изображение или растянув его, но это может исказить изображение.
Производители предоставили возможность регулировать соотношение сторон в соответствии с форматами мультимедиа и технологией отображения.
Понимание соотношения сторон может помочь вам повысить качество работы. Как зритель, вы можете манипулировать им для лучшего просмотра.
Однако получить идеальное изображение можно только при воспроизведении мультимедиа с тем же соотношением сторон, что и на экране.
Что такое соотношение сторон? Вот что вам нужно знать
Соотношение сторон измеряет соотношение между шириной и высотой дисплея, сенсора или изображения.
Обычное соотношение сторон составляет 16:9, что означает 16 единиц ширины и 9 единиц высоты.
В настоящее время широко используется множество соотношений сторон, и каждое соотношение сторон обычно служит определенной цели.
Соотношение сторон относится к соотношению между шириной и высотой чего-либо и обычно используется для описания компьютерных и телевизионных дисплеев, датчиков камеры, печатных и цифровых изображений и многого другого.
Сегодня используется много распространенных соотношений сторон — например, многие фильмы снимаются в формате 16:9, и это соотношение сторон также стало популярным среди компьютерных дисплеев. Но это резко контрастирует с ранними телевизорами с соотношением сторон 4:3.
Как измерить соотношение сторон
Проще говоря, соотношение сторон — это соотношение ширины и высоты, в котором ширина обычно является первым числом, а высота — вторым числом. Дисплей 16:9 может иметь длину 16 дюймов и 9дюймов в высоту или 32 дюйма в длину и 18 дюймов в высоту. Соотношение сторон — это просто соотношение сторон, и оно не зависит от фактического размера.
В наши дни телевизоры в основном производятся с дисплеями 16:9.
Вачиравут Приамфимаи / EyeEm / Getty Images
Иногда соотношение сторон указывается одним числом, например 1,33 или 1,78. В этой ситуации соотношение просто поделили — соотношение сторон 4:3 можно выразить как 4/3 = 1,33. Аналогично, соотношение сторон 16:9 также может быть 16/9 = 1,78. Еще реже это может быть преобразовано обратно в соотношение, например 1,33: 1 или 1,78: 1. Это может показаться запутанным, но математически длина 1,33 и высота 1 — это то же самое, что длина 4 и высота 3.
Распространенные соотношения сторон
Сегодня широко используется множество соотношений сторон, поскольку каждое соотношение сторон используется по-своему. Вот некоторые из наиболее распространенных:
1:1: Это просто квадрат, и хотя есть много причин иметь квадратное изображение, оно обычно используется в изображениях в социальных сетях.
3:2: Это стандартный размер сенсоров в камерах и телефонах для фотосъемки и видеосъемки.
4:3: Это соотношение сторон использовалось вещательным телевидением до эпохи высокой четкости.
16:9: Это соотношение сторон стало стандартным для компьютерных дисплеев и кинотеатров, хотя есть много исключений из этого правила.
2,35:1: Это сверхширокое соотношение сторон известно как CinemaScope и часто используется для создания фильмов для кино.
Почему важно соотношение сторон
Соотношение сторон может быть важно именно по той причине, что существует так много стандартов. Например, разработчики программного обеспечения, создающие контент как для смартфонов, так и для ПК, должны учитывать тот факт, что дисплей смартфона имеет другое соотношение сторон, чем экран ноутбука (например, многие iPhone имеют 9-дюймовый экран).:19 по вертикали, по сравнению с горизонтальным соотношением сторон 16:9, обычно используемым на экранах ноутбуков).
Соотношение сторон может даже варьироваться на ПК в зависимости от того, с каким монитором он соединен. В более старых мониторах квадратной формы использовалось соотношение сторон 4:3, в то время как в обычных мониторах чаще использовалось соотношение сторон 16:9. Сверхширокие мониторы могут иметь соотношение сторон до 32:9. К счастью, операционная система компьютера может поддерживать различные соотношения сторон и подстраиваться под любой подключенный монитор.
Не все мониторы используют одинаковое соотношение сторон. Некоторые сверхширокие мониторы имеют поистине огромные соотношения сторон.
Мэтью Рохарик / Getty Images
Фотографам и видеооператорам может потребоваться изменить соотношение сторон фотографии путем кадрирования. Например, инструмент обрезки Adobe Photoshop позволяет изменить соотношение сторон после того, как фотография была сделана.
Вы можете использовать инструмент обрезки в программе редактирования фотографий, такой как Photoshop, чтобы изменить соотношение сторон изображения.
Дэйв Джонсон/Инсайдер
Дэйв Джонсон
Внештатный писатель
Дэйв Джонсон — журналист, пишущий о потребительских технологиях и о том, как индустрия трансформирует спекулятивный мир научной фантастики в современную реальную жизнь.
Главная>Сочинения по произведению Слово о полку Игореве
28 предложений/ 607 слов
«Слово о полку Игореве» — это не только произведение о походе Игоря, об истории Руси, более всего в данном произведении показана сама Русь, русская земля, ее красота, возвышенность, ее прекрасные люди, ее смелость, богатство и разнообразие, которое все равно представляет собой одно целое, единое и неделимое.
Автор представил в своем произведении историю Руси на целое столетие, он показал, как трудно было справляться с невзгодами, но также и как эти невзгоды закаляли русский характер, делали его крепче, тверже, честнее и смелее. Образ русской земли повсюду следует за героями, он – это сами герои, это их окружение. На каждом шагу, за каждым поворотом событий в каждом новой строчке мы можем заметить отражение русской земли, ее прекрасный образ. Он запечатлен практически везде. Это и природа, степи, холмы, реки, леса, которые преодолевает войско на своем пути. Это и русский народ, это сами князья, которые являются плоть от плоти своей родной земли и готовы защищать ее при любых обстоятельствах.
Всё произведение не только полно образами русской земли, которые разнообразны и позволяют увидеть различные картины природы и людей, оно также полно любовью народа к своей земле. Неизвестный автор не только точно оценил и описал мотивы Игоря и Всеволода, Святослава и Ярославны, он сумел показать это в истинном свете, сумел преподнести это так, чтобы всем стало ясно, почему русская земля является настолько любимой и как она взрастила таких храбрецов, как главнее герои произведения.
Образ русской земли неразрывно связан с природой, они едины, именно поэтому автор всегда добавляет природные явления — ветер, солнце, небо; животных – соколов, кречетов, воронов. Он добавляет также красоты русской земли, глубокие реки и густые леса, поля. Он показывает, что русская земля всегда помогает своим сынам справиться с невзгодами и опасностями. Он показывает, что настроение меняется, когда русская земля остается за холмом, но образ ее всегда в сердце каждого война. Именно поэтому они бьются до последнего, так как им дорога свобода родного края и его независимость. Не зря русские называют свою родину матушкой, она у них ассоциируется с кормилицей, и она готовы ее защищать до последнего.
Автор не приукрашивает то, что происходило в то время на русской земле, она показывает все так, как оно было на самом деле. Раздробленность вызывает у него недоумение, потому что каждый стал сам за себя на своем собственном месте, каждый защищается так, как может. Но автор также показывает, что образ русской земли представляет собой единство, поэтому раздробленность не продлиться долго, на смену ей придет единение, как это уже было при Святославе. Автор с болью вспоминает времена, когда витязи отказывали друг другу в помощи, так как считали себя отдельными вотчинами. Но сам факт существования русской земли подразумевает единство и работу сообща. Автор понимает это и передает свое отношение через слова Святослава, который вспоминает прошлое и сетует на настоящее, когда брат не помогает брату.
Русская земля представляет собой образ, который любят, образ, который заставляет людей совершать подвиги, мужчин быть смелее, женщин делает добрее и мудрее. Образ русской земли от начала и до конца сопровождает князя Игоря в его походе на чужбину. Именно он заставляет его пойти в этот поход, потому что он хотел защитить родную землю от набегов и сохранить ее красоту и свободу. Именно образ русской земли помогает ему выдержать испытания в плену и найти в себе силы, чтобы добраться до дома. Как и многим другим до него, образ русской земли помог Игорю осознать свою принадлежность к месту и свое место в мире. Русская земля заботится о своих детях, как это показывает в своем произведении автор, но она еще и старается учить их, как поступать правильно, а как нет. Хотя автор неизвестен, с первого слова становится понятно, что он любил родину и очень гордился ею не только за красоту и величие, но и за ее храбрых сынов.
см. также: Другие сочинения по произведению Слово о полку Игореве
Характеристики главных героев произведения Слово о полку Игореве
Краткое содержание Слово о полку Игореве
Россия-краса.
Спокойное величие русской земли: amarok_man — LiveJournal
?
Categories:
Россия
Природа
Путешествия
Cancel
Всё-таки на какой красивой земле мы живём. Но красота эта не яркая (что позволяет некоторым говорить о безобрасности), не бросающаяся в глаза. Какое-то простое и в то же время неземное величие русской земли.
Токсово. Ленинградская область. (фото: Александр Атоян)
Магаданская область (фото: Максим Евдокимов)
Село Дунилово. Шуйский район, Ивановская область (фото: Сергей Новожилов)
Байкал осенью (фото: Фёдор Лашков)
Дунилово (фото: Татьяна Белякова)
Улаганский перевал, Алтай (фото: Сергей Сутковой)
Калязин (фото: Татьяна Проценко)
Карелия (фото: Кирилл Казачков)
Манская петля. Окрестности Красноярска (фото: Михаил Зверев)
Троицко-Байновское месторождение, городской округ Богданович, Свердловская область (фото: Кристина Барышникова)
Алтай, Актру (фото: Алексей Клековкин)
Якутия, река Индигирка, хребет Черского (фото: Кирилл Уютнов)
Вологда, Спасоприлуцкий монастырь (фото: Игорь Чистяков)
Право Набережная, Вельский район (фото: Виталий Истомин)
Село Старая Ладога (фото: Эдуард Гордеев)
Остальную красу можно посмотреть на специальной странице у Ивана Охлобыстина.
Оригинал взят у svetlanasuhova в Россия-краса. Спокойное величие русской земли
Оригинал взят у arpadhaizy в Россия-краса. Спокойное величие русской земли
Оригинал взят у aleks070565 в Россия-краса. Простое величие русской земли
Оригинал взят у russkiy_malchik в Россия-краса. Простое величие русской земли
Tags: #Россия, #природа, #фото
Subscribe
Стрельба в Прощёное Воскресение
В городе Кизляр республики Дагестан молодой мужчина открыл огонь по прохожим на улице. Он расстреливал женщин возле православного храма с криками…
Погромы в Киеве
В продолжение вчерашнего https://colonelcassad.livejournal.com/4000459.html В Киеве прикормленные Аваковым фашики при полном непротивлении…
Стрельба в школе Флориды
Очередной инцидент со стрельбой произошёл в США. На этот раз речь идёт о расстреле учащихся одной из школ в штате Флорида. Американские СМИ…
Photo
Hint http://pics. livejournal.com/igrick/pic/000r1edq
Русская земля как величайшее художественное вдохновение
Лиза Егорова
Русское искусство имеет неразрывную связь с землей. Многие художники, такие как Алексей Венецианов и Василий Тропинин, стремились создать картины, которые выражали бы их преданность месту, в котором они родились и выросли, и людям, чья связь с землей была и материальной, и метафорической, — крестьянам. В целом можно сказать, что наибольшее влияние земли на русское искусство можно найти в ее фольклоре и традициях; они послужили источником вдохновения для художников конца девятнадцатого века. При взгляде на движение декоративно-прикладного искусства в России узы, объединяющие землю и ее творческих жителей, ясны и крепки.
Движение искусств и ремесел было впервые провозглашено в Великобритании в конце девятнадцатого века как оппозиция индустриализации и механизации дизайна и декора. Чтобы справиться с этой задачей, художники возродили давно забытые народные узоры и представили новые формы, существенно отличавшиеся от стандартных промышленных изделий. Движение быстро распространилось во многие западные страны, где идея создания красивой среды, лишенной серийного дизайна, была тепло воспринята художниками. Сходство между многими самостоятельными направлениями движения искусств и ремесел можно было найти в организационных методах, но русский вариант еще более глубоко находился под влиянием поместного фольклора и традиционных крестьянских ремесел.
Американское движение искусств и ремесел, как и его британский предшественник, было основано на критике Уильямом Моррисом того, что, по его мнению, стало бесчеловечным искусством, которое было продолжением промышленной революции и механизации труда. По всей стране были открыты мастерские, школы и учебные программы для обучения людей, желающих поднять дизайн на новый уровень, чтобы обогатить свою жизнь простыми, красивыми ремесленными изделиями. Такие общества, как Клуб девушек субботнего вечера в Бостоне, были открыты, чтобы дать людям возможность продавать свои повседневные функциональные работы, такие как гончарные изделия, внутри сообщества. Зимой 189 г.С 4 по 1895 год в Новом Орлеане была основана компания Newcomb Pottery, которая производила керамику, изделия из металла и текстиль, вдохновленные природными формами Юга. Это преследовало не только простые коммерческие цели, но и включало в себя важные идеи движения «Искусство и ремесла». Конец движения пришелся на 1920-е годы с продолжающимся ростом городских центров, ростом машинной культуры и сложными социальными и экономическими изменениями в американской национальной идентичности и обществе. [i]
Э. Поленова (справа) и О. Воейкова
Русское декоративно-прикладное движение было тесно связано с Еленой Дмитриевной Поленовой, в творчестве которой отразились и красота земли, и ее незаурядный талант. Поленова родилась в дворянской семье в 1850 году в Санкт-Петербурге, через шесть лет после своего брата Василия Дмитриевича, который также стал известным художником-пейзажистом. Двое детей воспитаны в русской православной вере с твердой верой в милосердие и желанием безоговорочно помогать нуждающимся. В детстве Елена Поленова вдохновлялась своей бабушкой Верой Николаенвой Воейковой, которая очень любила историю, сказки и культуру. Она научила своих внуков любить национальные традиции и уважать место, в котором они родились. Это сформировало представление Поленова об искусстве и впоследствии отразилось в ее работах, несущих сильное сходство с природой Родины.
А. Головин, Е. Поленова. Проект столовой для резиденции Марии Федоровны Якунчиковой у реки Нара, 1898-1899 гг.
Увлечение Поленова традиционными русскими орнаментами распространилось на различные виды искусства, которыми она регулярно занималась, такие как гончарное дело и живопись, и переросло в заметный проект с художником Александром Головиным, где они разработали столовую для резиденции Марии Федоровны Якунчиковой у реки. Нара. Дизайн, в котором использовались традиционные национальные декоративные элементы, привлек внимание британской журналистки Нетты Пикок, которая позже выразила свое восхищение их работой в статье для журнала 9. 0017 Художник : «Любопытная смесь Севера и Востока, которая так разительно контрастирует во всем русском, делает их музыку, искусство и литературу особенно интересными для изучающего историю, который может проследить различные влияния на работают в своем очень личном способе самовыражения, будь то в звуке, форме и цвете, или в очень тонком анализе жизни и характера, который можно найти у их лучших авторов. Множество легенд, бесчисленные суеверия, до сих пор распространенные среди крестьян, дают богатый материал для художественного выражения».[ii] Павлин познакомил западную публику с уникальным и самобытным стилем русских художников, в котором очарование природными чудесами сочеталось с любимыми сказками. Эскизы Поленова также заинтересовали Уоллеса Крауди, редактора журнала 9.0017 Художник , на которого Пикок ссылается в своем письме к Елене Поленова от 6 июля 1898 года: «Он не может дать определенного ответа о других ваших рисунках, не видя некоторых из них, поэтому я хочу, чтобы вы прислали мне один или два из резное дерево и одна или две вышивки. Он может судить о ценности таких черновых набросков, но, пожалуйста, выберите самые русские — он любит восточное влияние в русском рисунке и цвете». Принципы движения «Искусства и ремесла» противопоставлялись массовому производству стандартизированных дизайнерских изделий, поэтому работы Поленова понравились публике. Сама художница хотела посетить Великобританию, чтобы увидеть, откуда зародилось движение искусств и ремесел, но ей так и не удалось этого сделать.[iv]
Е. Поленова (первая справа в верхнем ряду) в окружении друзей и семьи в Абрамцево, 1883 год. деятельности Абрамцевского кружка. Когда Елизавета Григорьевна Мамонтова, жена известного русского промышленника, купца и мецената Саввы Мамонтова, открыла для местных крестьян и их детей мастерские для обучения традиционным ремеслам, Поленова помогла воплотить эту идею в жизнь. Абрамцево, имение Мамонтовых, к тому времени стало центром русской культурной жизни, привлекая имена знаменитых Валентина Серова, Константина Коровина и многих других. Художники собрали огромную коллекцию народного творчества, которая вдохновила их на то, чтобы добавить в свои шедевры элементы русской культуры и открыть что-то новое в, казалось бы, хорошо знакомой природе края. Творения этих мастерских позже были отправлены в Москву для продажи в пользу крестьянства. Поленова и Мамонтова были полны решимости найти лучшие образцы традиционных ремесел, которые бы с успехом продавались в столице, поэтому искали образцы в местных селах, собирая множество уникальных деревянных столовых приборов и керамической посуды. Поленова, большая любительница и сама производитель керамики, хотела вернуть давно забытые узоры и создать что-то, что вдохновляло бы людей, оглядывающихся на историю своего края. К сожалению, идеи, которые она имела в виду, не могли быть полностью реализованы, так как художница скончалась в возрасте сорока семи лет в Москве после продолжительной и изнурительной болезни. Особое примечание в Художник позже сказал о Поленова: «Сестра величайшего современного художника России, ее собственные замечательные способности поставили ее во главе русского декоративного искусства».
Мы видим землю, русскую народную культуру и крестьянство как бесконечные источники вдохновения, дающие жизнь различным видам искусства и культуры, неповторимым и неповторимым в технике. Елена Поленова является образцовым примером того, к чему может привести безусловная любовь к земле и сколько чудес нам еще предстоит открыть для себя в стране и ее людях. Ее мастерство вновь представило поразительные формы творчества и воображения благодаря новаторскому дизайну. Российский и международный варианты движения «Декоративно-прикладное искусство» в целом выдвинули на первый план связь с природой, народными традициями и культурным наследием, которые должны быть признаны и оценены будущими поколениями.
[i] Моника Обниски, «Движение искусств и ремесел в Америке», в Heilbrunn Timeline of Art History (Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2000).
[ii] Нетта Пикок, «Столовая из бревенчатого дома», The Artist no. XXIV (1899 г.), с. 9.
[iii] Письмо Н. Павлина к Е. Поленова, 6 июля 1898 г.
[iv] Переписка Поленова и Павлина, хранящаяся в архиве Российской Государственной Третьяковской галереи в Москве, показывает подробности поездки, которая должна была состояться через некоторое время после их знакомства. Прослеживается и дружба женщин с Марией Васильевной Якунчиковой-Вебер, еще одной великой русской художницей, большую часть жизни прожившей за границей. Якунчикова-Вебер родилась в 1870 году и сблизилась с семьей Поленова примерно в 1886 году. Влияние Елены Поленовой вдохновило Якунчикову-Вебер на то, чтобы больше узнать о земле и использовать ее щедрость природных чудес в своем художественном выражении. Они оставались близкими друзьями до самой смерти Поленова в 189 г.8.
74 доллара Мастер Мяликова Валерия
Нашли ошибку? Пожалуйста дай нам знать.
Дом
→ Художники → Мяликова Валерия → Картины мастера → «Краса земли русской»
Подробное описание DS-2019 — BridgeUSAParticipants
Форма DS-2019 «Сертификат о праве на получение статуса участника программы обмена (J-неиммиграция)» — это документ, контролируемый Государственным департаментом, который может быть предоставлен только через Информационную систему студентов и участников программы обмена (SEVIS). SEVIS — это база данных Министерства внутренней безопасности, разработанная для хранения информации о владельцах виз F, M и J. Форма DS-2019 требуется для поддержки заявки на неиммиграционную визу J для посетителей по обмену (J-1) и сопровождающих их супругов и иждивенцев (J-2), если таковые имеются. Это двухстраничный документ. Иностранные граждане должны расписаться на первой странице формы, соглашаясь с заявлением о сертификации, приведенным на второй странице.
Нет пустых форм DS-2019существовать. Каждая форма DS-2019 печатается с уникальным идентификатором, известным как «идентификационный номер SEVIS», в верхнем правом углу, который состоит из буквенного символа (N) и до 10 цифровых символов (например, N0001234567).
Форма DS-2019:
Идентифицирует посетителя по обмену (J-1) или сопровождающего его супруга или иждивенцев, если таковые имеются (J-2) (блок 1)
Идентифицирует спонсора (блок 2 и блок 7, которые содержат имя, подпись и номер телефона/адрес сотрудника спонсора, распечатавшего форму)
Предоставляет подробную информацию о спонсоре, включая номер программы и категории, для которых он назначен (блок 2)
Определяет даты начала и окончания программы (блок 3), а также применимую категорию программы и описание предмета/поля (блок 4)
Предоставляет информацию об общей предполагаемой финансовой поддержке посетителя по обмену во время его программы (блок 5)
Государственный департамент США объявляет об обновлении вариантов формы DS-2019
28 марта 2023 г. Государственный департамент опубликовал Промежуточное окончательное правило в Федеральном реестре , которое разрешает назначенным спонсорам программы обмена посетителями ставить цифровую подпись и передавать формы DS-2019 в электронном виде перечисленному списку сторон. Новые правила сократят расходы, повысят эффективность работы спонсоров программ обмена и упростят обработку гостевых виз Государственного департамента по обмену. Хотя правило вступает в силу 27 апреля 2023 г., Государственный департамент будет принимать публичные комментарии к правилу до 30 мая 2023 г.
Форма DS-2019 — это контролируемый документ, используемый Государственным департаментом для администрирования программы обмена посетителями. Посетители по обмену и сопровождающие их супруги или иждивенцы, если таковые имеются, должны представить бумажные формы DS-2019 для подачи заявления на получение неиммиграционной визы J в посольствах или консульствах США по номеру . Посетители по обмену должны получить визу J-1, а сопровождающие их супруги или иждивенцы, если таковые имеются, должны получить визу J-2 для въезда в Соединенные Штаты. Они должны принести свои формы DS-2019 в порт въезда в США и предъявить свои паспорта, визы и формы DS-2019.офицерам Таможенной и пограничной службы США (CBP) для получения разрешения на въезд в Соединенные Штаты.
До 27 апреля 2023 г. спонсоры должны были подписать бумажные формы DS-2019 синими чернилами и отправить их потенциальным посетителям по обмену. С публикацией Временного окончательного правила спонсоры могут продолжать отправлять по почте бумажные копии форм DS-2019, но больше не обязаны подписывать их синими чернилами. Кроме того, Промежуточное окончательное правило предлагает два новых варианта:
Спонсоры могут печатать и физически подписывать бумажные формы чернилами (синие чернила не требуются), сканировать и сохранять их (например, в виде файлов переносимого формата документа (PDF)) и передавать их в электронном виде (например, по электронной почте).
Спонсоры могут использовать программное обеспечение для цифровой подписи для подписания форм DS-2019, а затем передавать их в электронном виде (например, по электронной почте) или по почте.
информационные технологии/ds — Определение по AcronymFinder 1
ИТС
Безопасность информационных технологий
ИТС
Поддержка информационных технологий
ИТС
Решения информационных технологий
ИТС
Информационные технологии Служба (SAIC)
ITS
Система информационных технологий
FIT
Факультет информационных технологий
КИТ
Знания и информационные технологии (журнал)
САЙТ
Школа информационных технологий и инженерии (Университет Оттавы)
САЙТ
Общество информационных технологий и педагогического образования
BIT
Бизнес-информационные технологии
ИКТ
Информационно-коммуникационные технологии (школа)
NIC
Национальный центр информатики (Департамент информационных технологий, правительство Индии)
IST
Технологии информационного общества (ЕС)
IM/IT
Управление информацией и информационные технологии
900 39
ДИТ
Департамент информационных технологий
IM/IT
Управление информацией/информационные технологии
BOT
Build-Operate-Transfer (проектный аутсорсинг; модель предоставления информационных технологий)
ITAC
ИТ (информационные технологии) Аудит и контроль
AMI
Усовершенствованная инфраструктура учета (технология сбора и распространения информации на счетчиках коммунальных услуг) 9 0041
INTE
Информационные технологии
IPA
Агентство продвижения информационных технологий (Япония)
BIT
Бакалавр информационных технологий
TI
Teknologi Informasi (индонезийский: информационные технологии)
NTIC
Nuevas Tecnologías de la Información y de la Comunicación (испанский: Новые технологии информации и связи)
ITS
Общество информационных технологий
TSIS
TIES (Технические информационные образовательные услуги) Информационная система для студентов
ФИТ
Финансы и информационные технологии (различные организации)
IITM
Информационные технологии и управление
ИТС 9 0041
Служба информационных технологий (GSA, ранее IRMS)
IST
Технология информационных систем
VOE
VistA (Архитектура информационных систем здравоохранения для ветеранов) — Office EHR (Электронные медицинские карты)
ITIL
Библиотека инфраструктуры информационных технологий
TIC
Tecnologías de la Información y Comunicaciones (испанский: информационные технологии и связи)
ИИКТ
Интеграция информационных и коммуникационных технологий (модель )
ДУИТ
Проектирование и использование информационных технологий
Нигерийский институт информационных технологий (образование)
ITI
Instituto Nacional de Tecnologia da Informação (португальский: Национальный институт информационных технологий; Бразилия)
CITR
Информационный центр Технологические исследования (различные местоположения)
HITECH
Закон об информационных технологиях здравоохранения для экономического и клинического здравоохранения
STIC
Sciences et Technologies de l’information et de la Communication (франц. : Информационные и коммуникационные науки и технологии)
UICT
Институт информационных и коммуникационных технологий Уганды (оцен. 1965)
GITR
Global Information Technology Report (ежегодная оценка мировой экономики; Всемирный экономический форум)
IKT
Informations-och Kommunikationsteknik (шведский: информационные и коммуникационные технологии)
AWISE
Австралийские женщины в сфере информационных технологий и науки
OIIT
Управление информационных и учебных технологий
9004 4
СПИСОК
Лаборатория технологий информационной безопасности (основана в 1995 г.) ; Fairfax, VA)
WEBIST
Web Information Systems and Technologies (International Conference)
ITS
Служба информационных технологий (округ Марикопа, система муниципальных колледжей Аризоны)
CRIT
Компьютерные ресурсы и информационные технологии (Институт искусств Чикаго, Иллинойс)
ICIT
Международная конференция по информационным технологиям
NTIC
Новые технологии информации и связи
BITKOM
Bundesverband Informationswirtchaft Telekommunikation Und Neue Medien Ev (Немецкая ассоциация информационных технологий, телекоммуникаций и новых медиа)
IPRC
ITIL (Библиотека инфраструктуры информационных технологий) Практикующий выпуск и контроль
LIT
Информационные технологии логистики
9004 4
HITP
Специалист по информационным технологиям здравоохранения (различные организации)
ИСИТ
Институт систем, информационных технологий и нанотехнологий (Фукуока, Япония)
ИТГ
Группа информационных технологий
QIT
Квантовые информационные технологии
ИПАК
ИКТ (Информ и коммуникационных технологий) Ассоциация потребителей Кении
CoBiT
Контрольные цели для информации и Сопутствующие технологии
MTIT
Министерство телекоммуникаций и информационных технологий (Палестина)
IST
Информационные и программные технологии
TICE
Technologies de l’Information et de la Communication pour l’Enseignement (французский язык: информационные технологии и коммуникации для образования)
Код
Journal of Computing and Information Technology
CIT
Computing and Information Technology
ITME
Международный симпозиум по информационным технологиям в медицине и образовании (IEEE)
ITTE
Ассоциация информационных технологий в педагогическом образовании
ICTS
Служба информационно-коммуникационных технологий (различные организации)
TICE
Technologies de l’Information et de la Communication pour l’Enseignement (французский язык: информационные и коммуникационные технологии для образования)
РИФИТ
Научно-исследовательский институт информационных технологий
БИТЭ
Бизнес-информационное образование (различные организации)
9 0039
INCITS
Международный комитет по стандартам информационных технологий
OITO
Управление информационных технологий
RWIT
Исследования, письмо и информационные технологии
EIT
Электронные и информационные технологии
IT&T
Информационные технологии и телекоммуникации
ИИТО
Институт информационных технологий в образовании
ДИТ
Управление информационных технологий (разные места)
CTIM
Компьютерные технологии и управление информацией (разные школы)
CIT
Центр информационных технологий (Национальный институт здравоохранения США)
ITSS
Служба поддержки информационных технологий (в разных местах)
9 0045
ИТМО
Информационные технологии, механика и оптика ( Санкт-Петербургский государственный университет, Россия)
CITC
Комиссия по связи и информационным технологиям (Саудовская Аравия)
ITD
Отдел информационных технологий (в NRL)
JUIT
Университет информационных технологий Джайпи
IIIT
Международный институт информационных технологий (Хайдарабад; ранее Индийский институт информационных технологий)
MSIT
Магистр безопасности информационных технологий
ICT
Informatie- en Communicatietechnologie (голландский: информационные и коммуникационные технологии)
AITP
Ассоциация специалистов по информационным технологиям