Рисунок пряничного человечка: 118 383 рез. по запросу «Пряничный человечек» — изображения, стоковые фотографии и векторная графика | Shutterstock

Пряничный человечек шаблон — 77 фото

Gingerbread man раскраска для детей

Пряничный человечек

Лекало для имбирных пряников

Gingerbread man раскраска для детей

Пряничный человечек трафарет

Форма пряничного человечка

Пряничный человечек шаблон

Пряничный человечек трафарет

Пряничный человечек шаблон

Пряничный человечек раскраска

Гирлянда из пряничных человечков из бумаги

Имбирный пряник Пряня

Пряничный человечек шаблон

Пряничный человечек Тильда выкройка

Пряничный человечек

Трафареты для имбирных пряников

Пряничный человек силуэт

Пряничный человечек шаблон

Трафареты для имбирного печенья

Раскраска имбирный человечек

Пряничный человек на елку макет

Пряничный человечек раскраска

Пряничный человечек трафарет

Пряничный человечек раскраска

Пряничные человечки для вырезания

Раскраска имбирный человечек

Пряничный человечек раскраска для детей

Пряничный человечек

Имбирный пряник символ Рождества

Пряничный человек

Пряничный человечек раскраска

Пряничный человечек шаблон

Пряничный человек

Gingerbread man раскраска для детей

Пряничный человечек маленький

Раскраска новый год Пряничный человечек

Фигурка пряничного человечка

Имбирное печенье на белом фоне

Имбирный человечек

Пряник «Пряничный человечек»

Печать Пряничный человека

Пряничные человечки фон

Тату Пряничный человечек

Gingerbread man раскраска

Пряничный человечек машет

Пряничный человечек

Трафареты на окна Пряничный человечек

Иконка человека пряник

Новогодние раскраски Пряничный человечек

Пряничный человечек иконка

Человеки печенье раскраска

Форма пряничного человечка

Рождественский пряник рисунок

Gingerbread man силуэт

Джинджербред Мэн

Пряничный человечек эмоции

Распечатка пряничного человечка

Пряничный человечек трафарет

Новогодние человечки

Силуэт пряничного человечка

Пряничный человечек трафарет

Gingerbread man Template

Пряничный человечек арт

Пряничный человечек разноцветный

Раскраска новогодние пряники человечки

Пряничный человечек

Пряничный человечек из Шрека трафарет

Пряничный человечек шаблон

Пряничный человечек из фетра выкройка

Пряничный человечек

Пряничный человечек Графика

Пряничный человечек из картона

Лекало для пряников

Пряничный человечек из картона

Трафареты для макарон Пряничный человек

Трафареты для имбирных пряников

Пряничный человечек с большой головой

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Как нарисовать пряничного человечка из мультика Шрек поэтапно – Легкий урок рисования — Пошаговые уроки рисования

Понравились мои уроки рисования? Получите больше на YouTube:

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

«Беги, беги, так быстро, как можешь, ты меня не поймешь, я — пряничный человечек!» — «Пряничный человечек » Ричарда Скарри, 1981

Пряники — это пряное печенье или печенье с пряностями. Рецепт восходит к средневековым временам или, по некоторым данным, к древней Греции; это было впервые задокументировано в пятнадцатом веке.

Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.

Практика изготовления пряничных «людей» в форме людей впервые появилась в 1500-х годах при королевском дворе Елизаветы I в Англии. У нее были вылеплены печенья, напоминающие ее важных гостей.

Сегодня такие фигуры, как женщины, домашние животные, дома и праздничные персонажи, также популярны.

Пряничный человечек уже давно является элементом массовой культуры. Сказка «Пряничный человечек» впервые была опубликована в 1875 году. В ней рассказывается о бездетной пожилой паре, которая печет пряничного человечка своим сыном. Пряничный человечек убегает, опережая людей и животных. Наконец его ест лиса.

Эта история была получена из более старых похожих историй из Великобритании, Германии и России, в которых дети из теста, сыра или глины отправляются в одинаково злополучные приключения.

Армия пряников появляется в балете «Щелкунчик» 1892 года, а говорящий пряник — любимый персонаж мультфильма « Шрек» 2001 года . «Gingy», как его зовут, известен такими строчками, как «Знаешь ли ты булочку?» и «Не кнопки жвачки!»

В Книге рекордов Гиннеса перечислены самые большие пряники весом почти 1500 фунтов, а пряничный домик в натуральную величину когда-то был построен в Техасе, США. Пряничный домик был настолько большим, что требовал разрешения на строительство, как и любое «настоящее» здание.

Хотите нарисовать пряничного человечка? Сделать это легко с помощью этого простого, пошагового руководства по рисованию. Все, что вам нужно, это карандаш, ластик и лист бумаги. Вы также можете использовать цветные карандаши, маркеры или цветные карандаши, чтобы закрасить законченный рисунок.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Candy Cane, Pie и Cupcake.

?Пошаговая инструкция по рисованию ???а?Пряничный человечек

1. ????????????Начните с рисования круга. Это сформирует голову пряника.

2. ???????????????Затем вытяните изогнутую линию в форме буквы «U» с одной стороны головы. Это сформирует руку пряника.

3. ??Вытяните U-образную линию с противоположной стороны головы, образуя зеркальное отражение.

4. ????????????????????Под одной рукой нарисуйте длинную изогнутую линию, которая удваивается назад. Это сформирует ногу пряника.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5.? ???На противоположной стороне нарисуйте еще одну длинную изогнутую линию, образуя зеркальное отображение первой ноги.

6. ???Сотрите направляющую линию с головы, и у вас будет чистый контур вашего пряничного человечка.

7. ??????????????????Пришло время украсить это печенье. Нарисуйте параллельные наборы волнистых линий на руках и ногах. Это указывает на обледенение печенья, которое, в свою очередь, представляет собой манжеты одежды пряников.

8. ??????Нарисуйте круги в середине пряничного человечка, чтобы сформировать пуговицы. Над кнопками нарисуйте галстук-бабочку. Нарисуйте неправильный круг для центрального узла лука и используйте изогнутые линии, чтобы заключить неправильные формы с каждой его стороны, образуя лук.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9.?Дайте прянику лицо. Нарисуйте два круга для глаз. В каждом из них затените зрачок, оставив точку неокрашенной, чтобы добавить искру жизни. Для рта приложите изогнутую форму «U».

10.? ????Раскрась своего пряничного человечка. Пряники, как правило, золотисто-коричневого цвета. Нужны другие восхитительные угощения, чтобы сохранить эту компанию печенья? Насладитесь аппетитом с помощью наших руководств по рисованию тортов, пирогов и кексов.

Прокрутите вниз для загрузки PDF этого учебника.

Полный урок рисования пряничного человечка в одном изображении

Спасибо за регистрацию!

Ваше руководство для печати в формате PDF готово к загрузке:

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Как нарисовать пряничного человечка Учебное видео и страница-раскраска

1-й класс | 2 класс | 36 Легких рождественских идей рисования и рождественских раскрасок | 3 класс | Мелки | Рисование | Видео о рисовании для детей | Легкие уроки рисования

Ниже вы найдете простое пошаговое руководство по рисованию Пряничного человечка, обучающее видео и страницу-раскраску Пряничного человечка.

Добавьте тень, чтобы придать ему дополнительное измерение.

  • Перейти к уроку

  • Перейти к видео

  • Раскраска

Пряничный человечек рисунок 900 11

Gingerbread Man Tutorial

Научиться рисовать имбирного человечка может показаться довольно простой задачей. так как форма печенья довольно проста. Но если ваши ученики рисуют по памяти, они могут не вспомнить некоторые штрихи, которые делают его особенно очаровательным. Как глазурь на рукавах, галстуке-бабочке и пуговицах. И немного вывернутые пальцы. И тень в сторону, чтобы он был толщиной с печенье, а не плоским, как лист бумаги.

Если ваши ученики воспользуются этим руководством, чтобы добавить дополнительные штрихи к своему рисунку, у них обязательно получится очаровательный праздничный рисунок.

Начало работы с направляющими для рисования

Лучший способ подтолкнуть учащихся к хорошему началу любого урока рисования — показать им, как использовать направляющие в качестве ориентира.

Возможно, вы заметили, что все руководства на этом сайте имеют пунктирную линию, проходящую через центр каждого шага как в горизонтальном, так и в вертикальном направлениях. Если учащиеся сделают свое  собственные  отцентрированные линии на их собственных  бумаге, перед рисованием у них будет простая ссылка для подражания.

Например, как показано на шаге 1 ниже, голова должна начинаться на полпути вниз по бумаге, с центром на средней линии. Важно получить эту форму в хорошем размере и месте, прежде чем добавлять остальную часть тела имбирного человечка.

Навыки рисования сводятся к получению размера и расположения линий на бумаге, поэтому наличие визуального ориентира для начала всегда поможет любому научиться быть более точным.

Значит ли это, что учащиеся должны взять линейку, чтобы провести большую жирную линию по центру листа, прежде чем они начнут? Боже нет, пожалуйста, не надо! Это, скорее всего, будет трудно стереть и отвлечь от любого готового искусства. Нет, просто сложите лист бумаги пополам в обе стороны, сделайте сгиб и разверните. Прелесть в том, что к тому времени, когда рисунок будет сделан и раскрашен, складки исчезнут.

А теперь приступим к проекту рисования мака.

Используйте кнопку ниже, чтобы загрузить учебник в формате PDF

Открыть учебник «Нарисуй имбирного человечка»

Сохрани меня на своей доске Pinterest! . Это хорошие вещи, которые можно купить оптом по хорошей цене.

  • Карандаши. Мне нравится, что этот бренд всегда делает красивые темные линии.
  • Черный маркер. Перманентный маркер даст вам темно-черный цвет.
  • Мелки . Чем больше упаковка, тем лучше выбор цветов.
  • Примечание. Все вышеперечисленное является партнерскими ссылками Amazon.
  • Как нарисовать пряничного человечка шаг за шагом

    Необходимое время: 30 минут.

    Как нарисовать пряничного человечка

    1. Начните с рисования головы по центру.

    2. Добавьте две руки ниже головы.

    3. Нарисуйте правую ногу.

    4. Добавьте левую ногу.

    5. Нарисуйте простое лицо.

    6. Добавьте галстук-бабочку и две пуговицы.

    7. Нарисуйте четыре закорючки для украшения.

    8. Добавьте тень с одной стороны.

    9. Обведите рисунок маркером и цветом.

    Еще один проект по рисованию имбирных пряников

    Нарисуй роскошный пряничный домик

    Похожие сообщения

    Рисунок пряничного человечка — Как нарисовать пряничного человечка шаг за шагом

    Пряничный человечек — это печенье или печенье из имбирных пряников, обычно в форме стилизованного человека.

    Из-за своего сладкого вкуса и ароматного запаха он долгое время был основным лакомством, особенно во время рождественских праздников.

    Пряничное печенье с забавной формой и яркой глазурью всегда эстетично смотрится. И, конечно же, они точно такие же вкусные, как и выглядят!

    Мы думаем, что рисовать пряничного человечка может быть так же приятно, как и печь его. Итак, мы создали пошаговое руководство о том, как нарисовать имбирного человечка , состоящее из 9 простых инструкций и простых иллюстраций.

    Получайте удовольствие и используйте свои художественные навыки, чтобы создать имбирного человечка!

    Шаг 1

    Начните с рисования маленького идеального круга в верхней части бумаги. Это обрисовывает в общих чертах голову пряничного человечка.

    Создайте контрольные линии, нарисовав пересекающиеся горизонтальную и вертикальную линии на бумаге.

    Вертикальная линия над горизонтальной линией отмечает место, где вы должны нарисовать контур головы. Эти рекомендации также гарантируют, что пряничный человечек будет нарисован в центре.

    Шаг 2. Обведите голову и нижнюю часть туловища

    Нарисуйте две соединенные продолговатые фигуры ниже контура головы. Это формирует обе ноги имбирного человечка.

    Имейте в виду, что между контуром головы и нижней частью тела должен быть зазор. Это оставляет достаточно места для пары рук пряничного человечка, которую мы будем рисовать на следующем шаге.

    Шаг 3. Нарисуйте обе руки пряничного человечка

    Заполните пространство между головой пряничного человечка и его нижней частью тела, нарисовав вытянутую форму с каждой стороны.

    Это создает левую и правую руку пряничного человечка, таким образом завершая все его конечности.

    Убедитесь, что правая рука слегка приподнята вверх, а левая рука совершенно неподвижна сбоку. Используйте иллюстрации в качестве руководства, чтобы убедиться, что вы правильно рисуете пряничного человечка.

    Шаг 4. Уточните форму пряничного человечка

    Отполируйте фигуру пряничного человечка, просто стерев нижнюю часть контура его головы.

    Таким образом, будет казаться, что голова напрямую соединена с телом — как это и должно быть на самом деле!

    Шаг 5.

    Затем нарисуйте шапку имбирного человечка

    Нарисуйте новогоднюю шапку прямо над головой имбирного человечка. Это добавляет дизайн пряничному человечку, делая его более праздничным!

    Как вы можете видеть на иллюстрации выше, мы сделали шляпу пряничного человечка простой и простой. Тем не менее, не стесняйтесь добавлять любые рисунки и узоры на шляпу, чтобы сделать ее веселее!

    Шаг 6. Наметьте одежду пряничного человечка

    Нарисуйте неровные линии в середине тела пряничного человечка, а также на нижней части его рук и ног.

    Это создает контур подола, создавая впечатление, что пряничный человечек одет в верх и низ.

    Как и в предыдущем шаге, вы можете создать одежду для пряничного человечка так, как вам нравится! Не стесняйтесь добавлять больше стилей и узоров в соответствии с вашими предпочтениями.

    Шаг 7. Затем добавьте две пуговицы для верха

    Нарисуйте два круга на груди пряничного человечка. Это формирует пуговицы топа, который носит пряничный человечек.

    Не беспокойтесь, если эти фигуры не образуют идеальную форму круга! Так как эти детали сделаны из глазури в реальной жизни, то чем они неровнее, тем реалистичнее выглядят!

    Шаг 8. Добавьте черты лица имбирного человечка

    Продолжайте рисовать два маленьких круга, чтобы очертить глаза имбирного человечка. После этого нарисуйте изогнутый овал с другой фигурой внутри параллельно ему.

    Это формирует широкую улыбку пряничного человечка.

    После завершения этого шага черты лица пряничного человечка должны быть завершены.

    Шаг 9. Добавление размеров пряничного человечка

    Нарисуйте несколько линий по краям фигуры пряничного человечка.

    Это создает иллюзию глубины, делая пряничного человечка трехмерным и реалистичным!

    Вот и все — вы успешно нарисовали пряничного человечка, наконец пришло время для самой захватывающей части. На этом последнем шаге мы будем выбирать цвета и раскрашивать имбирного человечка.

    Поскольку пряничный человечек представляет собой бисквит или печенье, его цвет преимущественно от светло-коричневого до темно-коричневого.

    Его глазурь, однако, бывает самых разных цветов, наиболее распространенными являются красный и зеленый, потому что эти цвета символизируют рождественские праздники.

    Цвета, которые вы будете использовать для пряничного человечка, полностью зависят от вас! Мы рекомендуем использовать более одного цвета глазури, чтобы пряничный человечек выглядел более ярким и праздничным!

    Получайте удовольствие, играя с цветами, и наблюдайте, как пряничный человечек оживает!

    Еще 3 совета, которые облегчат рисование пряничного человечка!

    Сделайте несколько вкусных праздничных рисунков, а мы упростим процесс рисования пряничного человечка!

    Пряничный человечек — обычное угощение и украшение на Рождество. Это означает, что если вам нужны ссылки для рисования пряничного человечка, у вас будет из чего выбрать!

    Конечно, это будет еще более актуально, если вы будете работать над этим в период Рождества. Если это так, вы найдете множество украшений в виде пряничных человечков во многих магазинах.

    Даже если сейчас другое время года, вы можете найти в Интернете много изображений имбирных человечков, которые могут помочь вам при создании собственного.

    Использование этих ссылок может не только упростить задачу, но и помочь вам в создании вариантов.

    Как мы уже упоминали, пряничный человечек — обычное украшение в праздничный сезон. Один из способов упростить это — добавить различные украшения к рисунку пряничного человечка.

    Это может показаться дополнительной работой и, следовательно, более сложной задачей, но это не обязательно! Вы можете нарисовать дополнительные украшения, такие как звезды и безделушки, рядом с пряничным человечком в качестве простых дополнений.

    Рисование всех этих украшений в простом мультяшном стиле — отличный способ упростить рисунок. Имея больше возможностей для изучения, вы можете легко уйти от использования гораздо более простого и легкого стиля.

    Какие еще украшения вы можете добавить?

    Если вы рисуете все украшения этого наброска пряничного человечка, это может стать довольно хлопотно. Однако вы можете значительно упростить добавление этих мелких деталей, используя некоторые поделки.

    Сколько возможностей попробовать! Например, вы можете использовать клей с блестками или посыпать блестками, чтобы сделать этого пряничного человечка более блестящим.

    Это простой, но эффективный трюк, который сделает этого пряничного человечка еще более динамичным. В качестве другого примера, вы можете использовать несколько бусин для его пуговиц вместо того, чтобы рисовать их.

    Какие еще забавные поделки вы могли бы использовать, чтобы сделать этого пряничного человечка простым в настройке?

    Рисунок Пряничного человечка готов!

    Надеемся, вам понравится этот пошаговый рисунок пряничного человечка. Если вам понравилось рисовать пряничного человечка, возможно, вам будет интересно нарисовать и другие сладости, например, торт!

    Ознакомьтесь с нашим каталогом «Как рисовать», чтобы изучить множество других уроков рисования, связанных с едой, подобных этому!

    После того, как вы закончите рисовать и раскрасить имбирного человечка, вы должны гордиться собой за создание шедевра!

    Сфотографируйте свою работу и поделитесь ею на нашей странице в Facebook и на Pinterest.

    Гарантии иконка: Иконки гарантия — 9,667 бесплатных иконок

    Главная страница. GOSOBLAKO

    — комиссия партнера от 30%*

    — оформление за агента с помощью команды операторов

    — лимит по экспресс-гарантиям до 350 млн*

    — лимит по гарантиям до 1 млрд (индивидуально)

    Зарегистрироваться

    Узнать подробнее

    Сервис включает в себя не только автоматизированную платформу, которая существенно упрощает выпуск гарантий, но и команду персональных помощников, которые готовы заполнять формы и анкеты заявок за вас, экономя ваше время, и сопровождать сделку в течение всего процесса выпуска

    Полноценный помощник в ежедневной работе агента.

    Понимаем, что важно агентам

    Сервис для агентов, созданный агентами

    GOSOBLAKO— Сервис для агентов, созданный агентами.

    Сервис GOSOBLAKO создан нами на основе одного из ведущих агентов гарантийного рынка — компании Госброкер.

    Мы начали работать на гарантийном рынке в далеком 2009 году как обычный агент.

    Столкнулись со всеми «прелестями» отношения к агентам банков и сервисов:
    — воровство заявок;
    — невыплата комиссий или уменьшение размера комиссий пост-фактум;
    — трудоемкое оформление заявок (даже если заводить не более чем в 2−3 сервиса).

    Мы знаем, с каким трудом вы привлекаете каждого клиента. И как важно, чтобы процесс выпуска работал как часы.

    Ярослав Елизаров

    Основатель GOSOBLAKO

    Комиссия до 30%

    Сервис поможет вам выпускать банковские гарантии от надежных банков в рамках 44-ФЗ, 223-ФЗ и 185-ФЗ (615 ПП).

    Минимальный комплект документов

    Бухгалтерская отчетность по ф.1 и ф.2 на две отчетных даты, а также паспорта генерального директора и учредителей

    Оперативная выплата комиссионного вознаграждения

    Мы понимаем, как это важно для бизнеса и упрощаем эту процедуру

    Ответ за три часа

    От предоставления полного комплекта документов и подписания заявки клиентом в среднем требуется не более трех часов

    Курируем процесс одобрения

    Ведем переговоры с банком для увеличения шансов одобрения ваших сделок

    Закрепление сделки за Агентом

    Не работаем с клиентами напрямую и придерживаемся четкого регламента закрепления сделок за агентами

    Зарегистрироваться

    Всё в одной платформе

    • Форма для общения с сотрудниками GOSOBLAKO

      Получайте быстрый ответ на любую информацию о статусе сделки и нерешенных вопросов через онлайн-чат

    • Команда операторов для оформления сделок

      Для каждой сделки закрепляется оператор, который может выполнять за вас всю рутинную работу по заполнению документов и направлению в банк

    • Все клиенты и заявки в личном кабинете

      Удобный интерфейс для работы по всем вашим сделкам

    15 мин.

    40 мин.

    3 часа

    Регистрация в Сервисе GOSOBLAKO

    Отправка данных по заявке и заведение на нашей стороне

    Решение по заявке от банка

    Получение банковской экспресс-гарантии после поступления оплаты

    Подать первую заявку на получение экспресс-гарантии

    8 800 500 25 31
    [email protected]

    Москва, 1-й Тружеников переулок,
    д. 15, офис 1

    ОГРН 5167746399409
    ИНН 7704382380

    Условия гарантийного обслуживания

    Условия гарантийного обслуживания

    По вопросам эксплуатации и ремонта приборов Вы всегда можете обратиться в наш колл-центр:

    БЕСПЛАТНАЯ ГОРЯЧАЯ ЛИНИЯ НА ТЕРРИТОРИИ РЕСПУБЛИКИ БЕЛАРУСЬ — 8 801 201 44 44 

    БЕСПЛАТНАЯ ГОРЯЧАЯ ЛИНИЯ НА ТЕРРИТОРИИ РОССИИ, КАЗАХСТАНА, УЗБЕКИСТАНА — 8 10 800 2010 44 44

    БЕСПЛАТНАЯ ГОРЯЧАЯ ЛИНИЯ НА ТЕРРИТОРИИ УКРАИНЫ, ЛИТВЫ, ЛАТВИИ — 00 800 2010 44 44 

    Горячая линия для прочих стран +375 162 27-64-62,

    а также на электронную почту сервисных подразделений заводов-изготовителей:

    СП ОАО «Брестгазоаппарат» Унитарное предприятие «Гефест-техника»

    servis. [email protected]

    [email protected]

    Данные гарантийные обязательства не ограничивают определенные законом права потребителей.

    ● Гарантийная карта является неотъемлемой частью руководства по эксплуатации.

    ● Месяц и год изготовления и адрес изготовителя прибора указаны в гарантийной карте и в маркировке прибора.

    ● Сведения о приемке прибора указаны в гарантийной карте.

    ● Гарантийный срок эксплуатации прибора — 2 года со дня продажи через торговую сеть, а при отсутствии отметки о продаже в руководстве по эксплуатации или гарантийной карте — с даты изготовления, если иное не указано в действующем законодательстве.

    ● Гарантийный ремонт производится персоналом уполномоченной сервисной службы.

    ● Специалист сервисной службы, производящий ремонт, обязан заполнить отрывной изымаемый талон и корешок к нему.

    ВНИМАНИЕ! ВО ИЗБЕЖАНИЕ НЕДОРАЗУМЕНИЙ, СВЯЗАННЫХ С ГАРАНТИЙНЫМ ОБСЛУЖИВАНИЕМ, ТРЕБУЙТЕ ОТ ПРОДАВЦА ОБЯЗАТЕЛЬНОГО УКАЗАНИЯ В ГАРАНТИЙНОЙ КАРТЕ НАИМЕНОВАНИЯ И АДРЕСА СЕРВИСНОЙ СЛУЖБЫ И ОТМЕТКИ О ПРОДАЖЕ.

    ● Замена перегоревшей лампы освещения духовки не является гарантийным случаем.

    ● Претензии по комплектности и механическим повреждениям после продажи прибора не принимаются.

    ● Гарантийные обязательства не выполняются в случае:

    — несоблюдения правил транспортировки и хранения;

    — несоблюдения правил установки, подключения и эксплуатации;

    — разборки и ремонта прибора лицами, не имеющими на это права.

    ВНИМАНИЕ! ВСЕ РАБОТЫ ПО ПОДКЛЮЧЕНИЮ, ОБСЛУЖИВАНИЮ И ПОСЛЕДУЮЩЕМУ РЕМОНТУ ПРИБОРА ДОЛЖНЫ ПРОВОДИТЬСЯ ТОЛЬКО СПЕЦИАЛИСТАМИ   ОРГАНИЗАЦИЙ, ИМЕЮЩИХ НА ЭТО ПРАВО В СООТВЕТСТВИИ С ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВОМ И ДЕЙСТВУЮЩИМИ РЕГИОНАЛЬНЫМИ ПРАВИЛАМИ.

    По вопросам гарантийного ремонта необходимо обращаться к Продавцу или в авторизованные сервисные центры, указанные во вкладыше к руководству по эксплуатации (РЭ) и на данном сайте.

    По вопросам послегарантийного ремонта необходимо обращаться в любую торговую или ремонтную организации, имеющие право заниматься данным видом деятельности.

    Замена

    В случае невозможности ремонта в гарантийный период плита может быть заменена на такую же новую или аналогичную в соответствие с «Законом о защите прав потребителей».

    Мы рекомендуем зарегистрировать приобретенную технику для быстрого
    и удобного доступа к важной информации о Вашем товаре.

    Сервисные службы заводов изготовителей

    СП ОАО «Брестгазоаппарат»

    Унитарное предприятие «Гефест-техника»

    Гарантия Дизайн иконок, темы, шаблоны и загружаемые графические элементы на Dribbble

    1. Посмотреть значки гарантии

      Гарантийные значки

    2. Посмотреть набор иконок BM

      Набор иконок BM

    3. Просмотр безопасности

      Безопасность

    4. View Shylna — Страховая целевая страница

      Шилна — Страховая целевая страница

    5. Посмотреть гарантию этимологического словаря

      Гарантия этимологического словаря

    6. Посмотреть веб-дизайн агентства

      Агентство веб-дизайна

    7. Посмотреть новую коллекцию логотипов (#6) логотипы, марки, дизайн

      Новая коллекция логотипов (#6) логотипы, марки, дизайн

    8. Посмотреть предложение логотипа Zawadi для платформы продажи билетов

      Предложение логотипа Zawadi для платформы продажи билетов

    9. Посмотреть веб-дизайн агентства

      Агентство веб-дизайна

    10. Посмотреть 💸 вывод и возврат pt. 1

      💸 вывод и возврат пт. 1

    11. Посмотреть набор иконок электронной коммерции

      Набор иконок электронной коммерции

    12. Посмотреть инвестиционное приложение

      Инвестиционное приложение

    13. Посмотреть утвержденный Zawadi дизайн логотипа для билетной платформы

      Утвержденный Zawadi дизайн логотипа для билетной платформы

    14. Посмотреть вариант предложения логотипа Zawadi 2 для платформы продажи билетов

      Вариант 2 предложения логотипа Zawadi для платформы продажи билетов

    15. Посмотреть страховку автомобиля

      Страхование транспортных средств

    16. Гарантия просмотра

      Гарантия

    17. Посмотреть варианты логотипа Zawadi Option 2

      Вариант логотипа Zawadi 2 Варианты логотипа

    18. Гарантия просмотра

      Гарантия

    19. Посмотреть одобрено | 25 иконок тонкой линии

      Одобрено | 25 значков тонкой линии

    20. Посмотреть Z + Ticket Logo Исследование 2

      Z + Ticket Logo Исследование 2

    21. Посмотреть главную страницу гарантийного продукта

      Гарантия Домашняя страница продукта

    22. Посмотреть гарантию качества

      Гарантия удовлетворения

    23. Посмотреть Луко В. 1 📱📱📱

      Луко В.1 📱📱📱

    24. Гарантия качества просмотра

      Гарантия качества

    Зарегистрируйтесь, чтобы продолжить
    или войдите на сайт

    Loading more…

    222.384 Значок гарантии Стоковые фото, изображения и изображения

    Luxury gold and red design elements collectionPREMIUM

    Retro vintage gold badges and labels collectionPREMIUM

    A vector illustration set of gold and silver 100 процентов знакПРЕМИУМ

    Проверка качества низкополигональной иконки.PREMIUM

    Золотая печать на белом фоне. роскошная печать. элемент векторного дизайна. ПРЕМИУМ

    Набор иконок масла Cbd, включая ТГК бесплатно, 100% натуральный, без ГМО, 100% чистый, жидкий, сертифицированный gmp, лабораторные испытания, сделано в США, без пестицидов, изготовлено из промышленной конопли — vectorPREMIUM

    Щит icon secure protect security concept iconPREMIUM

    Супер распродажа золотых значков и этикеток в стиле ретроPREMIUM

    Оригинальная круглая наклейка с голограммой. элемент вектора для гарантии качества продукцииПРЕМИУМ

    Коллекция лавровых венков и значков из золотых и серебряных щитовPREMIUM

    Ретро винтажные золотые значки коллекция векторных иллюстрацийPREMIUM

    Тема соответствия с бизнесменом с помощью планшетаPREMIUM

    Стандартный контроль качества. сертификация. бизнес, технологии, интернет и сетевые концепции. ПРЕМИУМ

    Установите линейный огнетушитель, катушку для шланга, защитный щит и ботинки. светящийся неоновый значок. vectorPREMIUM

    Концепция поддержки справедливости — это качественная защита юристами в судах. PREMIUM

    Коллекция векторных средневековых золотых щитов, лавровых венков и значковPREMIUM

    Золотая лента на черном фоне. vectorPREMIUM

    Коллекция различных значков и этикеток с золотыми лентами illustrationPREMIUM

    Набор иконок масла Cbd, включая ТГК бесплатно, 100% органический, без ГМО, полный спектрPREMIUM

    Золотой значок и этикеткиPREMIUM

    1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 лет и набор наклеек с пожизненной гарантией. векторная иллюстрация дизайна. ПРЕМИУМ

    100% подлинный продукт — золотой знак отличия (медаль) ПРЕМИУМ

    Клиент касается галочки и выбирает значок улыбки для оценки клиента после использования концепции продукта и услуги. ПРЕМИУМ

    Гарантия бесплатного срока службы красная печать на белом фоне. векторная иллюстрация. ПРЕМИУМ

    Концепция обеспечения качества и контроля качества — современный графический интерфейс, показывающий сертифицированный стандартный процесс, гарантию на продукцию и технологию улучшения качества для удовлетворения потребностей клиентов. ПРЕМИУМ

    Значок щита. символ безопасности, безопасности и защиты. наметить элемент современного дизайна. простой черный плоский векторный знак с закругленными углами. ПРЕМИУМ

    Золотой значок и этикетки. светящийся неоновый значок. vectorPREMIUM

    Колючая проволока, страховка жизни в руке, больничная вывеска и значок выпускной шапки с длинной тенью. vectorPREMIUM

    100% гарантия возврата денег без рискаPREMIUM

    Удовлетворение потребностей клиентов гарантировано на сто процентов золотой значокPREMIUM

    Бестселлер серебряные этикетки, награды и печати, значки медали. лучший продукт, предложение о продаже, продвижение реалистичных векторных значков, наклеек или круглых этикеток с хромированной металлической поверхностью, лавровым венком и коронами. ПРЕМИУМ

    Гарантия возврата денег, бесплатная доставка, значки доверия, значки доверия. концепция страхования. безопасность, безопасность, защита, концепция защиты. красочная концепция контура. векторПРЕМИУМ

    Коллекция наградных знаков с лавровым венком на черном фоне. ПРЕМИУМ

    Почетная медаль «Векторная проволочная рамка». геометрическая проволочная рамка с плоской сеткой, созданная со значком почетной медали, выполненным с перекрещенными линиями. добавлены некоторые бонусные значки. PREMIUM

    Сделано в Канаде Этикетка, штамп или логотип. с национальным флагом Канады и кленовым листомPREMIUM

    Пять золотых звезд. иллюстрация концепции высшего качества. значок звезд рейтинга. 3D награды звезды. vector.PREMIUM

    Зеленая галочка. знак одобрения на розовом фоне. 3d визуализацияПРЕМИУМ

    Набор иконок «Деньги и инвестиции» в стиле тонкой линии. ПРЕМИУМ

    Символ качества продукта в руке делового человека. Графический интерфейс правил, законов и правил для планирования политики качества бизнеса в соответствии с международными стандартами. ПРЕМИУМ

    Сделано на Кубе — набор золотых и серебряных марок. Лучшее качество. оригинальный продукт. векторная иллюстрацияПРЕМИУМ

    Надлежащая производственная практика (gmp), сертифицированный набор векторных значков штампов. ПРЕМИУМ

    № 1, номер один, значок бестселлера, векторная иллюстрация, рейтинг, награда. дизайн эмблемыPREMIUM

    Набор векторных значков медали одобрения. символ утвержденного, сертифицированного, квалифицированного, лучшего, галочки и номер один. векторный набор значков, розеток и эмблем.PREMIUM

    Ретро винтажные значки и этикетки черная коллекцияPREMIUM

    Золотые и серебряные значки. набор из четырех. бестселлер, лучшая цена, лучшее качество, лучший продукт. ПРЕМИУМ

    Светящийся неоновый чемодан в руке значок изолирован на фоне кирпичной стены. страхование дорожного багажа. безопасность, безопасность, защита, концепция защиты. vectorPREMIUM

    Золотые значки и этикеткиPREMIUM

    Набор иллюстраций к медали №1 | различное содержание оценки (японский).ПРЕМИУМ

    Золотые эмблемы экологических продуктов. коллекция зеленых значков высшего качества с золотой каймойPREMIUM

    100-процентное удовлетворение гарантировано. Золотая медаль. ПРЕМИУМ

    Сделано в Болгарии. Текстовая эмблема, концептуальный фон. ПРЕМИУМ

    Концепция бизнеса, технологий, Интернета и сети. гарантия качества услуги гарантия стандарт.ПРЕМИУМ

    Значок качества. подходит для бизнес-символа. двухцветный стиль. простой редактируемый дизайн. вектор шаблона дизайна. иллюстрация простого символаPREMIUM

    Соблюдение правил, законов и правил Графический интерфейс для планирования политики качества бизнеса в соответствии с международными стандартами.PREMIUM

    Значки линий матрасов. дышащий, моющийся, латексный. пена с эффектом памяти, подушка, значки постельных клещей. легкий вес, натуральный материал, пружинный матрас. постельный клещ, противоаллергический латекс. набор значков линии. vectorPREMIUM

    Сертифицированная этикетка ISO 22000. знак системы управления безопасностью пищевых продуктов. со значком проверки. на градиенте синего и белого цвета. премиум и роскошный векторный шаблон эмблемыPREMIUM

    Иллюстрация значка медали № 1 (с текстовым пространством) PREMIUM

    Зеленый глянцевый значок щита безопасности на белом фонеPREMIUM

    Бестселлер векторный шаблон illustrationPREMIUM

    Коллекция ретро-винтажных значков и этикетокPREMIUM

    3d значок сертификата с лентой гарантии качества и звездой для награды, диплома, достижения, гранта, выделенного на синем фоне. достижение целей, концепция успеха, 3d визуализация иллюстрацииPREMIUM

    Значок возврата. Векторный стиль представляет собой плоский знаковый символ с закругленными углами, черный цвет, белый фон. ПРЕМИУМ

    3d тип 100% возврат денег золотой значок с красной лентой сверху, изолированный на белом фоне. ПРЕМИУМ

    Процесс сертификации и стандартизации Square, бизнес, сертифицированный по стандарту ISO, соответствие международным стандартам и концепция обеспечения качества. человек трогает значок сертификата. PREMIUM

    Золотой лавровый венок с золотой медалью коллекции векторная иллюстрацияPREMIUM

    Стандартный контроль качества. сертификация. концепция бизнеса, технологий, интернета и сетей.PREMIUM

    Система соответствия для модного корпоративного онлайн-бизнеса, отвечающая стандартам качестваPREMIUM

    Стандартное одобрение контроля качества с мужчиной, использующим ноутбук в современном сером кресле. ПРЕМИУМ

    Позолоченная коллекция премиальных цветов и высококачественных этикеток с цветной эмалевой краской. лента изолирована на белом фоне.PREMIUM

    Набор бизнес-ретро премиум винтажный значок и шаблон дизайна логотипа лентыPREMIUM

    Тема соответствия с человеком, использующим портативный компьютерPREMIUM

    Набор значков гарантии высокого качества. ПРЕМИУМ

    Вектор значков флажков. галочка знак и символPREMIUM

    Установите линию наводнения дома, в руке и плоскости со значком щита. светящийся неон. vectorPREMIUM

    Стандарты ISO, контроль качества, гарантия, концепция бизнес-технологии. концепция отраслевых услуг по сертификации стандартизации iso. принятый знак в роботизированной руке. векторная иллюстрацияPREMIUM

    Графический интерфейс соблюдения правил и правил для планирования политики качества бизнеса в соответствии с международными стандартами.PREMIUM

    Вектор значка галочки. галочка знак и символPREMIUM

    Тема соответствия с деловой женщиной с помощью планшетаPREMIUM

    Золотые значки и этикеткиPREMIUM

    Установите автомобильную аварию, денежный мешок со щитом, страховку онлайн и значок. vectorPREMIUM

    Ретро винтажные золотые значки, этикетки и щитыPREMIUM

    Руки держат медаль победителя 3d, золотой значок гарантии качества на белом фоне. лента премиум-качества, минимальная концепция, 3d визуализация иллюстрацииPREMIUM

    Стандартный контроль качества. сертификация. концепция бизнеса, технологий, интернета и сетей. молодой бизнесмен выбирает значок на виртуальном дисплее. ПРЕМИУМ

    Сделано во Франции рукописный винтажный флаг ленты, мазок кистью, типографика с надписью логотип этикетка баннер на белом фоне. ПРЕМИУМ

    Дерматологически и клинически протестировано. этикетка с каплей воды, рукой и крестом. значки медицинских тестов. клинически проверенный знак отличия. значки этикетки гипоаллергенной упаковки. набор векторных контурных иконокPREMIUM

    Обеспечение качества и сертификация. сертифицированные интернет-компании и услуги. соответствие международным стандартам и нормам. концепция с консультантом по управлению качеством, работающим на компьютере.

    D780 nikon: зеркалка и беззеркалка в одном флаконе / Фото и видео

    Гибридные впечатления от гибридной камеры

    В 2018-м году я написал текст-размышление «На что сменить Nikon D600». Я сформулировал для себя основные претензии к текущей камере и решил, что Nikon D850 будет как раз тем инструментом, к которому я предъявить их не смогу.

     

    Так в итоге и вышло: я купил D850 и был в восторге. Число ситуаций, в которых камера бы меня подвела, стало минимальным. Больше всего меня покорил автофокус:

    У Nikon D850 реакция как у 14-и летнего геймера, высадившего 3 банки редбула. Другие камеры рядом с ней выглядят как твой батя, включивший FIFA впервые в жизни.

    Приличный задел под кроп, адекватные шумы вплоть до 16к ISO, скорострельность и синхронизация со смартфоном тоже были даже не приятным дополнением – всем этим я регулярно пользовался. Но всё равно продал камеру через полтора года.

    Я решил, что стаб, ещё более шустрый коннект со смартфоном, ещё менее шумная матрица, ещё большая скорострельность, общая убористость, поддержка новых стёкол, бодрый фокус через Live View и айтрекинг для меня важнее поддержки олдовых стёкол и 45 Мп. И купил Nikon Z6. 

    В отличие от D850, отношения с Z6 сложились не сразу. Пятничными вечерами так и хотелось написать человеку, которому я продал D850, и предложить махнуться обратно.

    Nikon Z6 – замечательная камера, но после перехода с D600 на D850 привыкал я только к хорошему, а тут было не так. Беззеркалка быстрее садилась, дольше включалась и была не такой цепкой. И тогда я вспомнил о существовании Nikon D780.

    Если вы собираетесь купить Nikon D780, то наверняка это не единственная статья, которую вы прочитаете. Предупреждаю, тестов ISO с мишенями и замеров скорости автофокуса с секундомером здесь не будет. Здесь будут мои личные впечатления от того, как идея гибридной камеры была реализована на практике.

    Слово «обзор» я ставлю в заголовок исключительно ради поисковиков. По факту это больше эссе.

    Почему в теории Nikon D780 – идеальная камера

    Nikon D780 – это как если бы беззеркалка посмотрелась в кривое зеркало. Такой Nikon Zd.

    В ней тот же сенсор, что и в Nikon Z6, то есть, лучший 24 Мп на рынке. Такой же, но с другим обвесом, стоит на Sony α7 III. В только-только вышедшем Nikon Z6 Mark II – тоже он. В конце 2020-го чего-то существенно круче не найти. Разве что разрешение компромиссное, но для веб-фотографов такого хватает. Говорю как бывший владелец D850.

    На ISO 51200 шумы, естественно, есть, но не такие, чтобы изображение было стыдно публиковать или отдавать заказчику.

    После обработки снимки можно выкладывать куда угодно, и с умным видом писать, что хорошую фотографию шумами не испортить.

    Динамический диапазон заметно лучше только у Sony α7r IV: камеры для других задач и за другую стоимость. В 2020-м в принципе с нехваткой динамического диапазона на актуальных камерах надо ещё умудриться столкнуться.

    Цвет новых никоновских сенсоров тоже принято хвалить, но я в этот кружок не впишусь: хороший цвет это в первую очередь свет, схема в исходнике, осмысленная обработка и грамотная подача. До нюансов цветопередачи конкретных матриц дело обычно не доходит.

    Автофокус же на бумаге выглядит как сочетание лучших качеств зеркалок и беззеркалок. 

    С одной стороны, это старое доброе аналоговое зеркальце, которое:

    1. Не жрёт батарейку

    2. Не фризится при скоростной съёмке

    3. Не отключает дисплей, если поднести к нему слишком близко руку

    4. Всё ещё приятней глазу, чем пиксели

    5. Экономит пару секунд на включении камеры

    С другой – шустрый лайв вью, благодаря которому:

    1. Сразу видно, какая картинка получится в плане света и цвета

    2. Глаза людей автоматически определяются, и камера за ними следит

    3. Можно фокусироваться, ткнув в любое место пальцем как на смартфоне

    4. Снимать детей с уровня их глаз, можно не ползая по полу.

    5. Выше скорострельность

    Но в реальном использовании Nikon D780 ощущается как ультрасовременный Макбук с дисководом под флоппи-дискету.

    Почему на практике оказалось не так?


    Чтобы было повеселее, я протестировал Nikon D780 c Nikon 500/5. 6. Краткие впечатления об это стекле:


    Мне было интересно, что представляет собой этот гибрид зеркалки и беззеркалки, и не зря ли я взял Nikon Z6 вместо неё.

    Спойлер: нет, не зря. Но сейчас не об этом.

    Вместе с Nikon D780 мне выдали Nikon 500/5.6, и, в отличие от камеры, он мне понравился однозначно.

    Во-первых, он неадекватно лёгкий. Им можно снимать как обычным телевиком с рук. Он даже легче 70-200/2.8 и примерно такой же по длине.

    Во-вторых, компрессия заднего плана на портретах смотрится как на среднем формате. Очень объёмненько получается.

    В-третьих, меня в новой технике привлекает не номинальная возможность снять то же самое, но чуточку покруче, а новые сюжеты, которые с ней становятся доступны. Тут их вал.

    Позволить себе точно такой же я не могу, но задумался о 200-500/5.6 под следующую Чукотку. Он хоть и на полкило тяжелее, но дешевле втрое. Будни фуллфреймоводов, ага.

    Но лучшее, что он мне дал, это инфа о том, как видят мир люди с тёмной оптикой.

    У меня уже лет 7 вся оптика с f/2.8 и светлее, поэтому я уже успел подзабыть, что в темноте через те же f/5.6 уже ничего не видно. Слева зеркалка, справа — беззеркалка.

    Со оптикой посветлее дела получше, но если света мало, снимать с оптическим видоискателем всё равно будет сложнее, чем через дисплей.

    В Nikon D780, увы, не такая продвинутая система автофокуса как в Nikon D5 или D850. Камера в темноте будет рыскать, промахиваться и смотреть на вас как грустный пёсик, который не понимает, куда ему кинули мячик.

    Если добавить к этому проседающую через оптику скорострельность с 12-и до максимум 7-и кадров в секунду, то для репортажки вариант с лайв вью становится напрашивающимся. А он не всегда уместен.

    Я поснимал на Nikon D780 и Nikon Z6 матч ЦСКА с «Сочи» и, в отличие от «коней», Z6 победила. Именно благодаря электронному видоискателю. 

    Помимо падения скорострельности, а оптическом видоискателе ещё и точки фокусировки кучкуются в центре кадра, плюс сложнее контролировать экспозицию. Через экран снимать – руки через полчаса отваливаются, и мяч постоянно из виду теряется. Почему-то через глазок проще за ним следить.

    Получается, что вместо двух равноценных вариантов, которые дополняют друг друга, в Nikon D780 одни проблемы решены за счёт создания других.

    Если бы в камере стоял автофокус как в 850-й, вопросов бы не было: он был бы достаточно хорош, чтобы им хотелось пользоваться постоянно. С 780-й не так.

    Камера всё ещё отличная, но она точно не настолько хороша, чтобы всех порвать.

    Так и чего – брать?

    Чтобы ответить на вопрос, кому вообще может понадобиться такая камера, нарисую такую вот табличку преимуществ и недостатков перед Nikon Z6 Mark I/Mark II:

    Пояснения по поводу плюсов. Сначала к тем, про которые забываешь через неделю:

    1. Две SD-карточки. Поскольку D780 типа наследница народной D750, логично, что в оба слота можно сунуть что подешевле. От цен на XQD у многих зубы скрипят

    2.  Можно ставить старую оптику. Если не заниматься пиксель хантингом, то можно за недорого закрыться светлыми AF-стёклами и кайфовать. Nikon 85/1.4, Nikon 80-200/2.8 и Nikon 35/2 окупятся за полторы свадьбы.

    Занёс 1 и 2 в «забудется через неделю», потому что D780 стоит в полтора раза дороже Z6, а если что-то и получится в итоге сэкономить, ты всё равно потратишь на пиццу и такси 

    3. Оптический видоискатель приятней глазу, чем электронный. Но и к электронному можно привыкнуть. Я вот привык.

    6. Быстро включается. Беззеркалки тоже можно не выключать после каждой серии снимков, но пользоваться кнопкой выключения как кнопкой блокировки было прикольно.

    Теперь о том, что после беззеркалки радует постоянно:

    4. В оптический видоискатель всегда хоть что-то видно. На Z6 меня бесило, что я ничего не вижу, пока камера не прожуёт серию снимков, а на D780 я в это же время могу построить композицию и сфокусироваться. Частино решается более быстрой XQD-карточкой.

    3. Нет ложных переключений между видоискателем и дисплеем. На зетке я постоянно сталкиваюсь с тем, что включается НЕ ТО. С другой стороны, я уже как-то привык, что дисплей сам включается, когда я отдаляю камеру от лица.

    5. Дольше работает. Вроде как на Z6 Mark II с этим получше, а с первой да, не очень уверенно себя чувствуешь

    Теперь о минусах:

    1. Z6 поменьше. Но разница не драматическая. Особенно если повесить на Nikon Z6 переходник FTZ. Ну меньше и меньше.

    2. Только SD. У фотографов есть ритуал: купить камеру за 2500$ и выделить 50$ на карту памяти. Сам такой был. Потом купил XQD и прозрел: оказывается, с хорошей флешкой у камеры не появляется одышки через 10 кадров.

    Моя XQD даёт 440 Мб/c на запись. А когда я поснимал на 1000 Мб/c, то понял, что даже такие скорости иногда не лишние. Что уж говорить о SD карточках, которые потворствуют скупым фотографам и не выжимают таких скоростей.

    3. Фокусировка через оптический видоискатель слабенькая. Собственно, об этом я говорил в своём эссе больше всего. Точками фокусировки покрыт только центр кадра, в темноте не цепкая. После Nikon 850-й работать с такой сложнее.

    4. На тёмных стёклах ничего не видно. Но это проблема абсолютно всех оптических видоискателей, D850 в этом смысле ничем не лучше. А на Z6 без разницы, что вешать.

    5. Ниже скорострельность через оптику. Решается батарейным блоком, но тогда Z6 становится очевидно меньше и легче.

    6. Нет стаба. Не сказал бы, что на Z6 я могу снимать с выдержкой в пол минуты, но на стоп длиннее по сравнению с обычными выдержками я снимать могу.

    7. Не поддерживаются новые стёкла. Если какие-то вложения в камеру после покупки всё-таки подразумеваются, логичней брать новую систему, которая ещё и дешеветь будет медленней старой.

    Nikon Z6, выдержка 1 секунда с рук

     

    Суммируя, мне кажется, что Nikon D780 хороша для тех, кто хочет мягко обновиться на новую камеру. И хочет от этой новой камеры, чтобы:

    1. Старая оптика без встроенного автофокуса продолжала фокусироваться

    2. Появился шустрый лайв вью

    3. Рабочие ISO улетели до 51-й тысячи

    4. Всё было лучше

    На D780 всё будет лучше, чем на 750-й, но не всё на столько, насколько могло бы быть.


    Источник: jejeya.pictures

    Зеркальный фотоаппарат Nikon D780 Body

    Каталог товаров

    Фото- и видеокамеры

    Фотоаппараты

    Nikon

    Код товара: 1272732

    Краткие характеристики

    Число эффективных пикселов

    24.5 млн

    Максимальное разрешение

    6048×4024

    ЖК-экран

    2359000 точек, 3.2 дюйма

    Выдержка

    30 — 1/8000 с

    Перейти к характеристикам

    Нет в наличии

    Аксессуары

    Описание

    В надежной фотокамере D780 предусмотрена специальная система гибридной АФ(Автофокус) для съемки в режиме Live view, а также быстрая и надежная 51-точечная система АФ с фазовым датчиком для съемки через видоискатель. АФ с распознаванием глаз может фиксироваться на глазах человека, также вы можете активировать АФ при слабой освещенности и понизить чувствительность до −6 EV. Фотографы, снимающие с помощью видоискателя, получат быстрый и точный АФ аналогичный установленным во флагманских моделях компании Nikon. Высокая скорость непрерывной съемки делает эту фотокамеру еще более универсальной: получите возможность снимать до 7 кадров в секунду при съемке с видоискателем или 12 кадров в секунду с использованием бесшумной фотосъемки в режиме Live view. Среди других примечательных особенностей — максимальная выдержка 1/8000с для синхронизации со вспышками Speedlight от Nikon. Также можно увеличить ее до 900с, что идеально подходит для съемки завораживающих следов от звезд на небе и ночных пейзажей.
    Любителям видеосъемки понравится качество материала, отснятого с помощью D780. Эта фотокамера использует разрешение матрицы 6K для съемки эпизодов с ультравысоким разрешением 4K/UHD с частотой 30p/25p/24p и нулевым кроп-фактором. Также операторы могут использовать внешнее записывающее устройство для съемки высококачественных эпизодов HLG HDR, которые можно показывать непосредственно на совместимом телевизоре или мониторе.

    Характеристики

    Конструкция

    Вид

    зеркальный

    Все характеристики

    Не является публичной офертой

    Информация о товаре носит справочный характер и не является публичной офертой. Характеристики, комплект поставки и внешний вид товара могут отличаться от указанных или быть изменены производителем без предварительного уведомления. Перед покупкой проверяйте информацию на официальном сайте производителя.

    Если вы заметили ошибку или неточность в описании товара, пожалуйста, выделите часть текста с ошибкой и нажмите кнопку «Сообщить об ошибке».

    Похожие товары

    С этим товаром покупают

    Полезная информация

    Смотреть все

    Советы по выбору

    Как выбрать цифровой фотоаппарат?

    Все товары Nikon

    Все фотоаппараты Nikon

    Фотоаппараты других производителей

    Адреса магазинов

    С нами выгодно

    Бонусная программа

    Подарочные карты

    Гарантия лучшей цены

    Акции

    Программа «Новосел»

    Trade-in

    Партнерская программа

    С нами удобно

    Сервисный центр

    Установка и настройка

    Оплата кредита

    Оплата рассрочки

    Доставка

    Для Бизнеса

    Зарабатывайте с нами

    8-800-100-3000

    8:00 — 20:00 МСК

    Бесплатный звонок по России

    kcentr. ru — официальный Интернет-магазин Корпорации «Центр» — российской розничной торговой сети по продаже
    бытовой техники и электроники известных мировых производителей.

    © 1990 — 2023, Корпорация «Центр»

    Политика конфиденциальности

    Информация на сайте не является публичной офертой

    Обзор Nikon D780

    Спенсер Кокс 55 комментариев
    Последнее обновление

    «1. Обзор и технические характеристики2. Строительство и обработка3. Фокусировка Performance4. Качество изображения и видео5. Сравнение камер6. Резюме и выводы7. Дополнительные образцы изображений8. Комментарии читателей»

    Nikon D780 — это 24-мегапиксельная цифровая зеркальная камера, способная снимать 12 кадров в секунду в режиме реального времени и снимать видео 4K без кадрирования со скоростью 30 кадров в секунду. Он впервые переносит многие из новейших функций просмотра в реальном времени из беззеркальной камеры Nikon Z6 в цифровую зеркальную камеру Nikon, включая пиксели обнаружения фазы на датчике. Nikon анонсировала и начала поставки цифровой зеркальной фотокамеры D780 в январе 2020 года.0006

    Будучи третьей в серии очень впечатляющих цифровых зеркальных фотокамер Nikon, в частности, D700 и D750, у Nikon были большие возможности, чтобы заполнить их D780. Обе его предшественницы были отличными камерами и остаются отличными камерами и сегодня (даже D700 с «всего лишь» 12 мегапикселями).

    На самом деле, после выхода D750 Насим написал статью, назвав ее лучшей цифровой зеркальной камерой Nikon. Даже сегодня она остается одним из лучших соотношений цены и качества среди всех камер на рынке подержанных.

    НИКОН Д780 + ВР 90mm f/2.8G @ 90mm, ISO 100, 3 секунды, f/7.1

    Но вы поверите, что Nikon D750 уже больше пяти лет? Nikon объявил об этом в сентябре 2014 года, целую жизнь назад для технологического продукта. Это отклонение от обычного 2-3-летнего перерыва Nikon между выпусками цифровых зеркальных камер среднего и верхнего ценового диапазона. Тем не менее, несмотря на этот пробел, новый D780 внешне похож на D750 во многих отношениях.

    Хотя это отчасти просто свидетельство качества D750, это правда, что Nikon также не изменила многие из «заголовков» спецификаций между двумя камерами. Оба имеют 24-мегапиксельные датчики, 51-точечную систему автофокусировки и схожий дизайн корпуса. В более новой D780 даже отсутствуют некоторые полезные функции из D750, в частности, нет встроенной вспышки или контактов вертикальной рукоятки, что вызвало некоторое беспокойство у стрелков Nikon. Что делал Nikon все это время? Сокращение расходов?

    Возможно. Но теперь, когда я потратил много времени на тестирование этой камеры, я пришел к выводу, что D780 имеет гораздо больше улучшений, чем можно предположить в заголовках спецификаций. Новая версия не является полной переработкой, но она, безусловно, ближе к разнице между Nikon D800 и D810 (значительное, хотя иногда и тонкое обновление), чем между D600 и D610 (по сути, одна и та же камера).

    NIKON D780 + 17-35 мм f/2,8-4E @ 25 мм, ISO 100, 1/400, f/9,0

    И снова Nikon D750 уже много лет является одной из наших любимых цифровых зеркальных камер на сайте Photography Life. Компания Nikon установила очень высокую планку для D780, но все же смогла внести некоторые серьезные улучшения.

    Итак, что именно предлагает D780? Вот список его технических характеристик:

    Технические характеристики Nikon D780

    • Разрешение сенсора: 24,5 МП
    • Тип сенсора: BSI CMOS
    • Размер сенсора: 35,9 × 23,9 мм : Да
    • Встроенная стабилизация изображения: Нет
    • Размер изображения: 6048 × 4024
    • Процессор изображения: EXPEED 6
    • Тип видоискателя/покрытие: пентапризма/100%
    • Увеличение видоискателя: 0,70x
    • Встроенная вспышка: Нет
    • Скорость синхронизации вспышки: 1/200 секунды Бесшумный режим FPS в режиме Live View (12-разрядный RAW)
    • Емкость буфера: 68 снимков (14-разрядный сжатый RAW без потерь)
    • Электронный затвор: Да
    • Диапазон скорости затвора: от 1/8000 до 900 секунд 150 000 циклов
    • Датчик замера экспозиции: 180 000-пиксельный датчик RGB
    • Собственная чувствительность ISO: 100–51 200
    • Повышенная чувствительность ISO: ISO 50; 102 400–204 800
    • Система фокусировки: Advanced Multi-CAM 3500FX II с улучшенным алгоритмом
    • Точки фокусировки: 51 точка, 15 крестообразных ): видоискатель от -3 до +19 EV; От -6 до +17 EV при просмотре в реальном времени
    • Обнаружение мерцания: Да
    • Максимальное разрешение видео: 4K до 30 кадров в секунду, 1080p до 120 кадров в секунду
    • Тип видео 4K: Полная ширина сенсора (передискретизация), без кадрирования
    • Максимальное качество видео: 10-бит N-log через HDMI
    • Тип ЖК : 3,2-дюймовый наклонный сенсорный экран с разрешением 2 359 000 точек
    • Wi-Fi/Bluetooth: Да
    • Срок службы батареи: 2260 снимков (CIPA)
    • Вес: 840 г (29,6 унции), только корпус (включая батареи и карту)
    • Размеры: 143,5 × 115,5 × 76,0 мм (5,6 × 4,5 × 3,0 дюйма)
    • Рекомендуемая производителем розничная цена (только корпус): 2300 долларов США (проверьте текущую цену)

    Я проведу полное сравнение между D780 и предыдущим D750 позже в этом обзоре, но сейчас я хочу указать на несколько больших изменений. .

    Во-первых, все, что касается видео, совершенно новое. D780 снимает видео очень высокого качества — 4K с передискретизацией без обрезки, а также видео 1080p со скоростью 120 кадров в секунду. Не говоря уже о возможностях 10-битного N-Log при съемке через HDMI. На момент публикации этой статьи D780 была лучшей цифровой зеркальной фотокамерой Nikon для видеосъемки (хотя готовящаяся к выпуску D6, скорее всего, не уступит ей). Только беззеркальные камеры Z6 и Z7 в целом имеют немного лучшие характеристики видео благодаря встроенной стабилизации изображения и электронному видоискателю.

    NIKON D780 + VR 100-400 мм f/4,5-6,3E @ 400 мм, ISO 100, 10 секунд, f/11,0

    Помимо видео, в приведенном выше списке вы можете заметить еще пару интригующих характеристик. Одним из наиболее примечательных является диапазон выдержек, который достигает колоссальных 900 секунд (15 минут). Если не считать специализированных зеркальных фотокамер для астрофотографии, такие длинные заранее запрограммированные ручные выдержки просто неслыханны. Это интересное и полезное дополнение со стороны Nikon.

    Возможно, вы уже заметили, что 51-точечная система автофокусировки имеет квалификацию «улучшенный алгоритм». Что это значит и насколько хорошо это на самом деле работает? Удивительно хорошо, но я вернусь к этому позже.

    А пока давайте взглянем на конструкцию и обращение с D780 на следующей странице этого обзора:

    «1. Обзор и технические характеристики2. Строительство и обработка3. Фокусировка Performance4. Качество изображения и видео5. Сравнение камер6. Резюме и выводы7. Дополнительные образцы изображений8. Комментарии читателей»

    Раскрытие информации, условия и варианты поддержки

    Рубрики: Камеры и объективы С тегами: Обзоры камер, DSLR, Nikon, Nikon D780, Nikon DSLR, Обзоры Nikon

    Обзор Nikon D780. Качество изображения и видео

    24-мегапиксельная матрица Nikon D780 с задней подсветкой — одна из лучших в линейке Nikon, обеспечивающая такое же превосходное качество изображения, как и в Z6. Несмотря на то, что D780 имеет то же разрешение, что и предыдущая D780, новый датчик лучше при слабом освещении примерно на один стоп при высоких значениях ISO.

    Производительность ISO

    Вот набор 100% кроп-кадров с высоким ISO, снятых на Nikon D780, снятых в режиме RAW без постобработки и шумоподавления. Нажмите, чтобы увидеть в полном размере:

    ISO 1600ISO 3200ISO 6400ISO 12 800ISO 25 600ISO 51 200ISO 102 400ISO 204 800

    Это очень хорошее качество — фактически лучшее в своем классе среди 24-мегапиксельных камер. Первые несколько настроек, вплоть до ISO 6400, очень удобны. ISO 12 800 заметно хуже, как и ISO 25 600, и после этого я бы не хотел больше повышать ISO.

    Чем отличается Nikon D750 от D780? Вот как они сравниваются — D750 слева и сенсор D780/Nikon Z6 справа.

    Начиная с ISO 3200 и 6400:

    Различия в шуме пока минимальны, хотя в некоторых местах D780 имеет небольшое преимущество.

    Вот ISO 12800:

    На данный момент D780 заметно лучше, чем D750. Различия наиболее очевидны в образце красного цвета, а также в образцах зеленого и серого цвета.

    Далее идет ISO 25600:

    На данный момент совершенно очевидно, что D780 справа намного лучше, чем D750. Красные, зеленые и серые образцы по-прежнему являются наиболее очевидными, но также взгляните на самого Storm Trooper — явно лучше на изображении D780.

    Наконец, вот сравнение при ISO 51 200, самом высоком значении ISO для Nikon D750:

    Различия здесь очевидны сразу: тени D750 выглядят полностью обесцвеченными и шумными. Не то чтобы D780 здесь был чистым, но его можно спасти для мелких отпечатков с хорошим шумоподавлением. На мой взгляд, производительность при этом ISO примерно на одну ступень выше, чем у D750.

    А теперь несколько реальных 100% кадрированных снимков с Nikon D780 при различных значениях ISO от среднего до высокого:

    100% обрезка, ISO 800100% обрезка, ISO 2500100% обрезка, ISO 12 800

    Эти обрезки 1000 × 1500 пикселей взяты из неотредактированных изображений 4024 × 6048 пикселей, что составляет около 6,2% площади оригинала. В них не применяется шумоподавление или повышение резкости.

    Как видите, кропы с ISO 800 и 2500 выглядят неплохо. Даже фото с ISO 12 800 можно использовать с шумоподавлением, хотя оно явно более грубое, чем первые два.

    Принимая все во внимание, я лично доволен использованием ISO 6400 на Nikon D780 и до ISO 12800 и может быть ISO 25600 в крайнем случае. Не ожидайте отличного качества изображения в этот момент, но если это единственный способ получить фотографию, которую вы имеете в виду, она все еще работоспособна. В целом это довольно удивительно — среди лучших на рынке сегодня.

    Динамический диапазон

    Как и у Nikon Z6, у D780 очень впечатляющий динамический диапазон — немного лучше, чем у 24-мегапиксельных датчиков Nikon предыдущего поколения.

    В полевых условиях мне всегда удавалось восстанавливать очень темные области теней и яркие блики с минимальными проблемами. Вот пример экстремального восстановления теней при ISO 100:9.0006 NIKON D780 + 17-35 мм f/2,8-4E @ 32 мм, ISO 100, 1/500, f/16,0NIKON D780 + 17-35 мм f/2,8-4E @ 32 мм, ISO 100, 1/500, f/16,0

    И 100% обрезка восстановленного изображения выше (без повышения резкости или шумоподавления):

    NIKON D780 + 17-35 мм f/2,8-4E @ 32 мм, ISO 100, 1/500, f/16,0

    Как видите, хотя вам по-прежнему необходимо правильно экспонировать сцену, если вы хотите добиться максимального качества изображения, D780 предлагает много возможностей для восстановления теней. Изображение выше имеет минимальный шум, который легко исправить в постобработке.

    Пропущенный кадр Проблема

    Одна странная проблема, которую я обнаружил на D780, заключалась в одном пропущенном кадре в одной из моих высокоскоростных непрерывных серийных снимков.

    В частности, я сделал серию из пяти снимков с постоянной высокой скоростью (7 кадров в секунду) с механическим затвором через видоискатель. Четыре из пяти вышли нормально, а вот среднее было почти полностью темным:

    Каждое из пяти изображений имеет одинаковые настройки (1/2500 секунды, f/2.8, ISO 100). Условия были мягкими – около 24 градусов по Цельсию/75 по Фаренгейту и низкая влажность. Я использовал Тамрон 9Макрообъектив 0mm f/2.8, который мы тестируем в Photography Life. Значительное осветление темного кадра дает намеки на изображение внизу:

    NIKON D780 + VR 90 мм f/2.8G @ 90 мм, ISO 100, 1/2500, f/2.8

    Я не знаю, что делать с таким поведением. С одной стороны, в таких мягких погодных условиях (и на столь раннем этапе жизненного цикла затвора камеры) это очень необычно. С другой стороны, несмотря на несколько попыток, мне не удалось заставить свой D780 повторить такое поведение. Если это разовое мероприятие без подобных проблем в будущем, я действительно не слишком обеспокоен.

    Тем не менее, я упомянул это здесь на случай, если кто-то видел что-то подобное на своем D780, хотя я пока не слышал, чтобы кто-то упоминал подобную проблему. Если это не широко распространенная проблема — во что я не верю, — то я бы не беспокоился, если вы подумываете о покупке D780 для себя.

    Улучшения интервальной съемки

    Одно слегка скрытое изменение, которое мне очень нравится в Nikon D780, — это улучшенный режим интервальной съемки. Чтобы быть точным, Nikon добавил сюда два полезных улучшения:

    • Параметр меню «Фокус перед каждым снимком»
    • Возможность сохранять замедленную съемку вместе с отдельными фотографиями с интервальным таймером

    Первое раздражало и меня, и Насима в прошлом. На предыдущих камерах Nikon, если вы не переключали объектив на ручную фокусировку, камера фокусировалась автоматически для каждого снимка в интервальной съемке (даже если вы отключили автофокусировку с помощью кнопки спуска затвора и переключились на AF-On). Если вы забудете об этом, это может стать серьезной проблемой, особенно при цейтраферной съемке в темных условиях; первая фотография в вашей последовательности будет резкой, но остальные могут быть совершенно не в фокусе.

    Теперь у D780 есть опция «фокусировка перед каждым снимком» в меню (как при съемке с интервалом, так и при интервальной съемке). Установите его в положение «Выкл.» один раз, и D780 запомнит ваш выбор в будущем. Больше никаких испорченных таймлапсов, если вы забудете переключиться на ручную фокусировку.

    Второе изменение, на мой взгляд, еще более приятное улучшение. Теперь, в интервальной съемке, у вас есть возможность для D780 смешивать и сохранять интервальный видеоролик вместе с вашими отдельными фотографиями. Он находится в разделе «Съемка с интервалом» > «Параметры» > «Видео с интервальной съемкой».

    Раньше интервальная съемка просто сохраняла отдельные фотографии в формате RAW, а не полностью смешанное видео с интервальной съемкой. С другой стороны, опция меню «Видео с интервальной съемкой» сохранила только саму съемку, а не фотографии в формате RAW. С D780 вы можете делать и то, и другое одновременно.

    NIKON D780 + VR 100-400 мм f/4,5-6,3E @ 270 мм, ISO 100, 10 секунд, f/6,0 деталей и минимального шума. Это лучшее качество изображения, чем у любой камеры Nikon, кроме Z6, с которой она эквивалентна. (Даже Nikon Z7 немного хуже, поскольку он снимает 4K с пропуском строк, а не с передискретизацией.)

    Я снял многие сцены из моего видео о пустыне Лива на Nikon D780, в частности, вступительные кадры, а также ракурс основной камеры для портретных снимков:

    Я также собрал несколько кадров, показывающих качество видео. на D780 при различных значениях ISO, включая ISO 32 000:

    . Я снял видео выше с разрешением 4K со стандартным управлением снимками и включил высокое шумоподавление для ночных снимков. Не все браузеры могут воспроизводить 4K-версию видео, но я знаю, что по крайней мере Chrome может это сделать.

    Как видите, качество очень хорошее даже при высоких значениях ISO. Видео до ISO 6400 выглядит отлично; шум минимален, а главные артефакты съемки при слабом освещении — более плоские цвета и несколько более мягкие детали. Даже при ISO 32 000 отснятый материал вполне пригоден для использования и выглядит на удивление хорошо. Если вы хотите улучшить качество изображения (особенно динамический диапазон), D780 может снимать 10-битное видео 4K через HDMI и имеет возможности N-Log.

    Другим важным фактором является видео автофокус D780. Поскольку он унаследовал систему определения фазы на датчике и параметры автофокусировки от Nikon Z6, D780 обладает отличными возможностями автофокусировки видео. Система слежения работает быстро и точно, и хотя режим 3D-отслеживания зоны автофокусировки в режиме просмотра в реальном времени немного неудобен в использовании (как и на камерах Z), в целом он по-прежнему представляет собой отличный пакет.

    Наконец, D780 имеет ряд дополнительных видеофункций, которые облегчают вашу жизнь: электронный VR, силовая диафрагма, фокус-пикинг и выделение зебры, и это самые важные из них. Ему не хватает нескольких других, которые вы найдете на некоторых камерах по этой цене: IBIS, полностью подвижный экран и, конечно же, электронный видоискатель, но он по-прежнему способен снимать видео лучше, чем почти любая другая сегодняшняя цифровая зеркальная камера (или беззеркальная, если уж на то пошло). ).

    Объективы

    В последнее время было много разговоров об объективах Z от Nikon, в том числе от нас в Photography Life, но байонет F по-прежнему остается главным для большинства фотографов Nikon. Благодаря сотням совместимых объективов, удовлетворяющих любые потребности, D780 имеет прочный корпус по сравнению с Z6 и другими беззеркальными камерами только для объективов.

    Например, если у вас есть стекло AF-D, оно будет автоматически фокусироваться на D780 (со встроенным мотором фокусировки), а не на камерах Z. Даже если все ваше стекло с байонетом F более новое, вам все равно не придется мириться с довольно неуклюжим адаптером FTZ, и вы сможете использовать его по назначению.

    Опять же, не у всех фотографов есть большие линейки существующих стекол с байонетом F, и хотя линейка Z на данный момент немного скудна, она быстро заполняется и может быть уже достаточной для значительного числа фотографов. Это приводит к сложной ситуации, если вы находитесь на грани между D780 и его ближайшим беззеркальным эквивалентом Z6. Модель D780 имеет гораздо больший модельный ряд объективов, но стекло с байонетом Z, которое — это , доступный прямо сейчас, довольно сложно превзойти.

    Например, вы можете купить Nikon Z6 и 24-70mm f/2.8 S на немного дешевле, чем , чем Nikon D780 и 24-70mm f/2.8 G VR (всего 4100 долларов против 4200 долларов на момент публикации этого обзора). . Недавно мы рассмотрели Nikon Z 24-70mm f/2.8 S и обнаружили, что это лучший зум среднего диапазона, который мы когда-либо тестировали.

    Иконки окна: Окно – Бесплатные иконки: здания

    Изменение размера значков и их расстояния в Windows 7

    Windows 7 Enterprise Windows 7 Home Basic Windows 7 Home Premium Windows 7 Professional Windows 7 Starter Windows 7 Ultimate Windows Vista Enterprise 64-bit Edition Windows Vista Home Basic 64-bit Edition Windows Vista Home Premium 64-bit Edition Windows Vista Ultimate 64-bit Edition Windows Vista Business Windows Vista Business 64-bit Edition Windows Vista Enterprise Windows Vista Home Basic Windows Vista Home Premium Windows Vista Starter Windows Vista Ultimate Еще…Меньше


    Эта статья содержит пошаговые инструкции.

    Аннотация


    В этой статье показаны различные методы, позволяющие любому пользователю легко изменять размер значков рабочего стола и их расстояние.


    Решение



    Чтобы настроить расстояние между значками, выполните следующие действия:

      org/ItemList»>

    1. Щелкните правой кнопкой мыши пустое место на рабочем столе и выберите пункт Персонализация в раскрывающемся меню

    2. В окне Персонализация выберите параметр Цвет окна.

    3. Затем щелкните Дополнительные параметры внешнего вида в следующем диалоговом окне.

      Примечание:В некоторых версиях Windows 7, при выполнении шага 2 появится окно Цвет окна и внешний вид (в данном случае перейдите к шагу 3).

      Вернитесь к настройке размера значка, используя дополнительные параметры внешнего вида

    4. org/ListItem»>

      В окне Цвет окна и внешний вид выберите параметр Расстояние между значками в раскрывающемся меню Элемент.

      Примечание. Параметр Расстояние между значками (горизонтальный) определяет расстояние между значками, расположенными рядом, тогда как параметр Расстояние между значками (вертикальный) определяет расстояние значков сверху вниз.

    5. Выберите новый размер расстояния между значками.

    6. Нажмите кнопку OK, чтобы вернуться на рабочий стол.

    7. Теперь можно увидеть изменения, внесенные в значки на рабочем столе.

    Настройка размера значка с помощью раскрывающегося меню на рабочем столе


    1. Щелкните правой кнопкой мыши на пустом месте рабочего стола и выберите в раскрывающемся меню опцию Вид.

    2. Выберите требуемый параметр:крупные, обычные или мелкие значки. Значение по умолчанию — обычные значки.

      Рабочий стол будет настроен в соответствии с вашим выбором.

    Настройка размера значка с помощью прокрутки


    1. org/ListItem»>

      Щелкните пустое место на рабочем столе. Затем нажмите и удерживайте Ctrl на клавиатуре. Затем прокрутите вверх или вниз до тех пор, пока не получите требуемый размер.

      Примечание: Для этого метода требуется мышь с центральным или боковым колесом прокрутки.

    Настройка размера значка с использованием дополнительных параметров внешнего вида


    1. Выполните шаги 1–3, описанные в разделе «Настройка расстояния между значками».


    2. В окне Цвет окна и внешний вид выберите параметр Значок в раскрывающемся меню Элемент.

    3. org/ListItem»>

      Выберите нужный размер и нажмите кнопку ОК, чтобы вернуться к рабочему столу.

    4. Теперь можно увидеть изменения, внесенные в значки на рабочем столе.

    Ссылки



    Персонализация компьютера

    Увеличение или уменьшение размера текста на экране

    Изменение разрешения экрана

    Шрифты: часто задаваемые вопросы

    Ваше мнение важно для нас: Поделитесь своим мнением об этих статьях, используя поле комментариев внизу. Вы поможете нам улучшить содержимое. Большое спасибо!


    Примечание Это «быстро публикующаяся» статья, сведения для которой получены непосредственно от службы технической поддержки Майкрософт. Информация в ней приводятся «как есть» для устранения возникших проблем. Из-за спешки при подготовке материалов они могут содержать опечатки и периодически подвергаться изменениям без предупреждения. Другие аспекты см. в условиях использования.


    Python и Tkinter | Окно приложения

    Последнее обновление: 10.09.2022

    Основным компонентом графических программ является окно. Затем в окно добавляются все остальные компоненты графического интерфейса. В Tkinter окно представлено классом Tk.
    Например, создание окна:

    root = Tk()

    Для отображения окна и взаимодействия с пользователем у окна вызывается метод mainloop()

    
    from tkinter import *
    
    root = Tk() 
    root.mainloop()
    

    Класс Tk обладает рядом методов и атрибутов, которые позволяют установить различные аспекты окна. Некоторые из них.

    Размеры и начальная позиция окна

    По умолчанию окно имеет некоторые стандартные размеры. Для установки размеров используется метод geometry(). Например, определение окна с шириной в 300 единиц и высотой 250 единиц:

    
    from tkinter import *
    
    root = Tk()
    root.geometry("300x250")
    
    root.mainloop()
    

    По умолчанию окно позиционируется в верхний левый угол экрана с небольшим смещением. Но мы можем изменить его положение, передав нужные значения в метод geometry():

    
    from tkinter import *
    
    root = Tk()
    root.geometry("300x250+400+200")
    
    root.mainloop()
    

    Теперь строка в методе geometry имеет следующий формат: «Ширина x Высота + координатаX + координатаY». То есть при запуске окно шириной в 300 единиц и высотой 250 единиц будет находиться на 400 пикселей вправо и на 200 пикселей вниз от верхнего левого угла экрана.

    Для получения данных о размере и позиции также можно использовать метод geometry(), который возвращает данные значения в виде строки в формате «widthxheight+x+y»:

    
    from tkinter import * 
    
    root = Tk()
    root. geometry("300x250+400+200")
    
    root.update_idletasks()
    print(root.geometry())    # "300x250+400+200"
    
    root.mainloop()
    

    Чтобы приложение еще до метода mainloop() принименило для окна переданные ему значения по ширине, высоте и позиции, вызывается метод root.update_idletasks().
    В итоге вызов root.geometry() возвратить строку «300×250+400+200»

    По умолчанию мы можем изменять размеры окна. Тем не менее иногда может потребоваться сделать размер окна фиксированным. В этом случае мы можем
    использовать метод resizable(). Его первый параметр указывает, может ли пользователь растягивать окно по ширине, а второй параметр — можно ли растягивать по высоте.
    Чтобы запретить растягивание по какой-либо стороне, необходимо для соответствующего параметра передать значение False.
    Например, запретим какое-либо изменение размеров:

    
    from tkinter import * 
    
    root = Tk()
    root. geometry("300x250")
    
    root.resizable(False, False)
    
    root.mainloop()
    

    Также можно установить минимальные и максимальные размеры окна:

    
    root.minsize(200,150)   # минимальные размеры: ширина - 200, высота - 150
    root.maxsize(400,300)   # максимальные размеры: ширина - 400, высота - 300
    

    Установка заголовка

    По умолчанию заголовок окна — «tk». Для установки заголовка применяется метод title(), в который передается текст заголовка:

    
    from tkinter import * 
    
    root = Tk()
    root.title("Hello METANIT.COM")
    root.geometry("300x250") 
    root.mainloop()
    

    Установка иконки

    Перед заголовком отображается иконка. По умолчанию это иконка пера. С помощью метода iconbitmap() можно задать любую другую иконку.
    Например, определим в одной папке с файлом приложения какой-нибудь файл с иконкой, допустип, он называется «favicon.ico» и используем его для установки иконки:

    
    from tkinter import * 
    
    root = Tk()
    root. title("Hello METANIT.COM")
    root.iconbitmap(default="favicon.ico")
    root.geometry("300x250") 
    root.mainloop()
    

    через параметр default в метод iconbitmap передается путь к иконки. В данном случае файл иконки располагается с файлом приложения в одной папке, поэтому в качестве пути
    указывается просто имя файла.

    В качестве альтернативы для установки иконки также можно было бы использовать метод iconphoto()

    
    from tkinter import * 
    
    root = Tk()
    root.geometry("250x200")
    
    root.title("Hello METANIT.COM")
    icon = PhotoImage(file = "icon2.png")
    root.iconphoto(False, icon)
    
    root.mainloop()
    

    Первый параметр метода iconphoto() указывает, надо ли использовать иконку по умолчанию для всех окон приложения. Второй параметр — объект PhotoImage, который собственно
    и устанавливает файл изображения (здесь файл «icon2.png)

    Однако что, если мы хотим, чтобы окно вообще не имело иконки? В этом случае можно определить прозрачную иконку и также ее подключать. Можно это сделать также динамически без наличия реального файла:

    
    from tkinter import *
    import tempfile, base64, zlib
    
    ICON = zlib.decompress(base64.b64decode("eJxjYGAEQgEBBiDJwZDBysAgxsDAoAHEQCEGBQaIOAg4sDIgACMUj4JRMApGwQgF/ykEAFXxQRc="))
    
    _, ICON_PATH = tempfile.mkstemp()
    with open(ICON_PATH, "wb") as icon_file:
        icon_file.write(ICON)
    
    root = Tk()
    root.title("Hello METANIT.COM")
    root.geometry("300x250")
    
    root.iconbitmap(default=ICON_PATH)
    
    root.mainloop()
    

    В данном случае создается временный файл иконки в памяти.

    Перехват закрытия окна

    
    from tkinter import * 
    
    def finish():
        root.destroy()  # ручное закрытие окна и всего приложения
        print("Закрытие приложения")
    
    root = Tk()
    root.geometry("250x200")
    
    root.title("Hello METANIT.COM")
    root.protocol("WM_DELETE_WINDOW", finish)
    
    root.mainloop()
    

    Первый параметр метода protocol() представляет имя события, в данном случае это «WM_DELETE_WINDO». Второй параметр представляет функцию, которая вызывается при
    возникновении события. Здесь эта функция finish(), в котором с помощью метода destroy() вручную вызываем закрытие окна (а с ним и всего приложения),
    а затем выводим на консоль некоторое сообщение.

    Атрибуты окна

    С помощью специального метода attributes() можно установать отдельные атрибуты окна, для которых нет специальных методов. В качестве первого параметра
    метод принимает название атрибута, которое предваряется дефисом. А второй параметр — значение для этого атрибута. Например, растяжение окна на весь экран:

    root.attributes("-fullscreen", True)

    Здесь атрибуту fullscreen передается значение True, благодаря чему устанавливается полноэкранный режим.

    Другой пример — установка прозрачности с помощью атрибута alpha:

    root.attributes("-alpha", 0.5)

    Значение 0.5 указывает на полупрозрачность.

    Третий пример — отключение верхней панели окна (за исключением заголовка и крестика для закрытия):

    
    root. attributes("-toolwindow", True)
    

    НазадСодержаниеВперед

    Иконок — Приложения для Windows | Microsoft Learn

    • Статья

    Значки обеспечивают визуальное сокращение действия, концепции или продукта. Сжимая значение в символическое изображение, значки могут преодолевать языковые барьеры и помогать сохранять ценный ресурс: пространство на экране.

    Хорошие иконки гармонируют с типографикой и остальным языком дизайна. Они не смешивают метафоры и сообщают только то, что нужно, максимально быстро и просто.

    Значки могут появляться внутри приложений и вне их:

    Значки внутри приложения

    Внутри вашего приложения вы используете значки для представления действия, такого как копирование текста или переход на страницу настроек.

    Значки вне приложения

    Вне вашего приложения Windows использует значок для представления приложения в меню «Пуск» и на панели задач. Если пользователь решит закрепить ваше приложение в меню «Пуск», на стартовой плитке вашего приложения может появиться значок приложения. Значок приложения отображается в строке заголовка, и вы можете создать заставку с логотипом вашего приложения.

    В этой статье описываются значки в вашем приложении. Чтобы узнать о значках вне вашего приложения (значках приложений), см. статью «Иконография в Windows».

    Знайте, когда использовать значки

    Значки могут сэкономить место, но когда их следует использовать?

    Используйте значок для действий, таких как вырезание, копирование, вставка и сохранение, или для элементов меню навигации.

    Используйте значок, если он уже существует, для концепции, которую вы хотите представить. (Чтобы узнать, существует ли значок, проверьте список значков Segoe. )

    Используйте значок, если пользователю легко понять, что означает значок, и он достаточно прост, чтобы быть понятным при небольших размерах.

    Не используйте значок, если его значение неясно или если для его ясности требуется сложная форма.

    Используйте правильный тип значка

    Существует множество способов создания значка. Вы можете использовать символьный шрифт, такой как Segoe MDL2 Assets. Вы можете создать собственное векторное изображение. Вы даже можете использовать растровое изображение, хотя мы не рекомендуем это делать. Вот краткое изложение способов, которыми вы можете добавить значок в свое приложение.

    Предопределенный значок

    Microsoft предоставляет более 1000 значков в виде шрифта Segoe MDL2 Assets. Получить значок из шрифта может быть не интуитивно понятно, но технология отображения шрифтов Windows означает, что эти значки будут выглядеть четкими и четкими на любом дисплее, при любом разрешении и любом размере. Инструкции см. в разделе Значки Segoe MDL2 Assets.

    Шрифт

    Вам не обязательно использовать шрифт Segoe MDL2 Assets. Вы можете использовать любой шрифт, который пользователь установил в своей системе, например Wingdings или Webdings.

    SVG-файл

    Масштабируемая векторная графика (SVG) идеально подходит для значков, поскольку они всегда выглядят четко при любом размере и разрешении. Большинство приложений для рисования могут экспортировать в SVG. Инструкции см. в разделе SVGImageSource.

    Объект геометрии

    Как и файлы SVG, геометрия представляет собой векторный ресурс, поэтому она всегда выглядит четко. Однако создание геометрии затруднено, потому что вам нужно индивидуально указать каждую точку и кривую. Это хороший выбор, только если вам нужно изменить значок во время работы вашего приложения (например, чтобы анимировать его). Инструкции см. в разделе Команды перемещения и рисования для геометрии.

    Растровое изображение

    Вы можете использовать растровое изображение (например, PNG, GIF или JPEG), хотя мы не рекомендуем это делать.

    Растровые изображения создаются определенного размера, поэтому их необходимо увеличивать или уменьшать в зависимости от желаемого размера значка и разрешения экрана. Когда изображение уменьшено (сжато), оно может выглядеть размытым. Когда он увеличен, он может казаться блочным и пиксельным. Если вам нужно использовать растровое изображение, мы рекомендуем использовать PNG или GIF вместо JPEG.

    Заставить значок что-то делать

    После того, как у вас есть значок, следующий шаг — заставить его что-то делать, связав его с командой или действием навигации. Лучше всего добавить значок на кнопку или панель команд.

    Вы также можете анимировать значок, чтобы привлечь внимание к компоненту пользовательского интерфейса, например к следующей кнопке в учебнике, или чтобы отразить действие, связанное со значком, в занимательной и интересной форме. Дополнительные сведения см. в разделе AnimatedIcon.

    Создать кнопку со значком

    Вы можете поместить значок на стандартную кнопку. Поскольку вы можете использовать кнопки в самых разных местах, использование значка таким образом дает вам немного больше гибкости в отношении того, где появляется ваш значок действия.

    Вот один из способов добавить значок к кнопке:

    Шаг 1
    Установите семейство шрифтов кнопки на Segoe MDL2 Assets и его свойство содержимого на значение Unicode глифа, который вы хотите использовать:

     

    Шаг 2
    Используйте один из объектов элемента значка: BitmapIcon,
    ШрифтИкон,
    значок пути,
    Иконка изображения или
    Значок Символа. Этот метод дает вам больше типов значков на выбор. Это также позволяет вам комбинировать значки и другие типы контента, такие как текст, если хотите.

     <Кнопка>
        <Панель стека>
            
            Воспроизвести фильм
        
    
     

    Создание серии значков на панели команд

    Если у вас есть серия команд, которые идут вместе, например, вырезать/копировать/вставить или набор команд рисования для программы редактирования фотографий, объедините их в команду бар. Панель команд содержит одну или несколько кнопок панели приложений или кнопок-переключателей панели приложений, каждая из которых представляет собой действие. Каждая кнопка имеет свойство Icon, которое используется для управления отображаемым значком. Существует множество способов указать значок.

    Самый простой способ — использовать список предопределенных значков. Просто укажите имя значка, например Назад или Стоп , и система нарисует его:

     
        
        
        
        
        
        
        
    
     

    Полный список имен значков см. в справочнике по перечислению символов.

    Существуют и другие способы предоставления значков для кнопки на панели команд:

    • FontIcon: значок основан на глифе из указанного семейства шрифтов.
    • BitmapIcon: значок основан на файле растрового изображения с указанным URI.
    • PathIcon: значок основан на данных пути.
    • ImageIcon: Значок основан на типе файла изображения, поддерживаемом классом Image.

    Дополнительные сведения о панелях команд см. в статье Панель команд.

    • Значки приложений и логотипы
    • Анимированная иконка

    Синхронизация значков в настольном приложении для Windows

    Эта статья предназначена для пользователей Dropbox в Windows или Linux. Узнайте больше о значках синхронизации в Dropbox для macOS .

    Примечание. Пользователи Linux не увидят некоторые значки, поскольку в Linux недоступны только онлайн-функции.

    Есть два места, где появляются значки синхронизации:

    • В папке Dropbox на вашем компьютере
    • В центре уведомлений в правом нижнем углу экрана

    Значки синхронизации в папке Dropbox

    Чтобы просмотреть статус синхронизации определенного файла или папки:

    1. Откройте папку Dropbox в проводнике.
    2. Найдите файл или папку, которые вы хотите проверить.
      • Примечание: Вы можете использовать панель поиска в правом верхнем углу, чтобы найти файл или папку.
    3. Посмотрите на значок синхронизации рядом с файлом или папкой.

     

     

     

     

     

    Доступно в автономном режиме

    Сплошной зеленый кружок с белой галочкой означает, что ваш файл или папка синхронизированы и доступны в автономном режиме. Вы увидите этот значок после того, как щелкните файл или папку правой кнопкой мыши и выберите Сделать доступным в автономном режиме.

    «Синхронизировано» означает, что любые изменения, внесенные вами в этот файл или папку, отражаются везде, где вы получаете доступ к своим файлам в Dropbox. «Доступно в автономном режиме» означает, что ваш файл или папка доступны, когда вы не подключены к Интернету.

    Для папок этот значок означает, что все файлы в папке доступны в автономном режиме.

    Пока этот файл или папка хранится на вашем устройстве, их можно сделать доступными только в сети, щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав Сделать только в сети .

    Примечание. Файлы и папки, доступные в автономном режиме, не будут автоматически изменены на доступные только в онлайн-режиме независимо от доступного места на жестком диске.

     

     

     

     

    Только онлайн

    Сплошной серый круг со значком белого облака означает, что ваш файл или папка полностью синхронизированы и доступны только онлайн. «Синхронизировано» означает, что любые изменения, внесенные вами в этот файл или папку, отражаются везде, где вы получаете доступ к своим файлам в Dropbox. «Только онлайн» означает, что ваши файлы могут быть открыты только тогда, когда ваш компьютер подключен к Интернету. Это экономит место на жестком диске вашего компьютера.

    Для папок этот значок означает, что в папке есть хотя бы один файл, доступный только в Интернете. В папке также могут быть файлы, которые «доступны» и/или «доступны в автономном режиме».

    Узнайте, как сделать файлы Dropbox доступными только онлайн.

     

     

    Выполняется синхронизация

    Сплошной синий круг с двумя белыми стрелками по кругу означает, что ваш файл или папка находятся в процессе обновления. Если вы решили добавить его на жесткий диск с помощью функции выборочной синхронизации , этот значок может означать, что он все еще находится в процессе синхронизации с вашим жестким диском. если вы установили для него значение «только в сети» , этот значок может означать, что ваш файл находится в процессе изменения статуса синхронизации между «только в сети» и «доступен в автономном режиме».

     

     

     

     

    В наличии

    Белый кружок с зеленой рамкой и зеленой галочкой означает, что файл или папка были открыты (напрямую или с помощью стороннего приложения) и синхронизированы. Он также представляет файлы, загруженные с компьютера, который вы используете.

    «Синхронизировано» означает, что любые изменения, внесенные вами в этот файл или папку, отражаются везде, где вы получаете доступ к своим файлам в Dropbox. Пока этот файл или папка хранится на вашем устройстве, их можно сделать доступными только в сети , щелкнув правой кнопкой мыши и выбрав Сделать только в сети .

    Для папок этот значок означает, что в папке есть хотя бы один доступный файл, но нет файлов, доступных только онлайн. В папке также могут быть файлы, доступные в автономном режиме.

    Примечание: Если на жестком диске вашего компьютера недостаточно места, эти файлы могут автоматически измениться на доступ только к сети, чтобы освободить место.

     

     

     

     

     

    Ошибка синхронизации

    Красный кружок с белым крестиком означает, что ваш файл или папка не могут быть обновлены или синхронизированы. Если вы только что попытались добавить этот файл или папку в свою учетную запись Dropbox, это может означать, что их невозможно добавить.

    Узнайте о различных типах ошибок синхронизации и способах их устранения .

     

     

    Игнорируемый файл

    Серый круг с белым знаком минус означает, что ваш файл игнорируется. Это означает, что он хранится в папке Dropbox на вашем компьютере, а не на сайте dropbox.com или на сервере Dropbox.

    Подробнее об игнорируемых файлах.

    Значки синхронизации в центре уведомлений

    Ниже приведены различные значки Dropbox в вашем n центре уведомлений (Windows) . Это видно, когда на вашем компьютере запущено настольное приложение Dropbox. Эти значки показывают статус синхронизации всей вашей учетной записи Dropbox, а не только статус одного файла или папки.

    Цвет значка может отличаться.

     

     

     

     

    Полностью синхронизировано

    Сплошной черный значок Dropbox без других значков означает, что файлы и папки Dropbox на вашем компьютере полностью обновлены. Любые внесенные вами изменения отражаются везде, где вы используете Dropbox.

     

     

     

     

    Выполняется синхронизация

    Сплошной черный круг с двумя белыми стрелками по кругу означает, что файлы и папки Dropbox на вашем компьютере находятся в процессе обновления. Любые внесенные вами изменения обновляются везде, где вы получаете доступ к своим файлам в Dropbox.

     

     

     

     

    Синхронизация приостановлена ​​

    Сплошной черный круг с белым значком паузы означает, что вы приостановили синхронизацию. Узнайте, как приостановить и возобновить синхронизацию файлов в настольном приложении Dropbox. Любые изменения, которые вы вносите в свои файлы и папки Dropbox, не будут обновляться везде, где вы получаете доступ к своим файлам в Dropbox, пока вы не возобновите синхронизацию.

     

     

     

     

    Не подключен к Интернету

    Серый значок Dropbox означает, что настольное приложение Dropbox не подключено к Интернету. Это означает, что изменения, внесенные вами в файлы и папки Dropbox на вашем компьютере, не будут обновляться везде, где вы получаете доступ к своим файлам в Dropbox, пока вы снова не подключитесь к Интернету. Узнайте, почему Dropbox может не подключаться и как решить эту проблему.

     

     

     

     

    Непрочитанные уведомления

    Красный кружок с белым номером не имеет отношения к синхронизации. Это означает, что у вас есть непрочитанные уведомления Dropbox. Узнайте, как управлять уведомлениями Dropbox.

     

     

     

     

    Выполняется загрузка камеры

    Значок камеры означает, что вы подключили камеру или мобильное устройство с камерой к компьютеру, и фотопленка загружается в Dropbox. Узнайте больше о функции загрузки с камеры .

    Вы также можете увидеть статус синхронизации всей вашей учетной записи Dropbox в левом нижнем углу окна приложения Dropbox. Чтобы открыть окно приложения Dropbox, щелкните значок синхронизации, который вы видите в таблице выше. Если ваши файлы полностью синхронизированы, в левом нижнем углу появится текст  9.0109 Ваши файлы обновлены . Узнайте, что означают другие статусы синхронизации.

    Примечание.   Dropbox Backup  пользователи увидят несколько иную формулировку некоторых статусов синхронизации.

    Если вы ищете значок, которого здесь нет, ознакомьтесь с этой статьей о значках файлов и папок, символах и цветах .

    Высоты в карелии: Карелия — общая характеристика

    где находятся и чем интересные

    У большинства людей горы ассоциируются с чем-то величественным. В мировом масштабе – Джомолунгмой или Монбланом. Применительно к России – с Эльбрусом или Казбеком. Но настоящая красота далеко не всегда связана с размером. И даже в маленькой Карелии есть масса красивейших, хотя и не таких высоких гор, ради восхождения на которые выстраиваются очереди.

    1. Нуорунен – 577 м

    Самая высокая гора Карелии расположена в Лоухском районе и одноименном национальном парке. Скальная порода – красный гранит. Благодаря полукилометровой с лишним высоте с ее вершины видна значительная часть Карелия и восточная часть Финляндии.

    Чтобы совершить восхождение, туристам необходимо преодолеть около 20 км по древней конной тропе. Предполагается, что когда-то по ней местные карелы возили рыбу в Финляндию. Как шутят руководители групп, начинающим потребуются «запасные легкие и ноги».

    Пик горы Нуорунен в Карелии почти всегда покрыт снегом, а большая часть растительности на склонах занесена в Красную книгу. Самыми необычными природными явлениями являются «висячие болота» и сейды. Первые представляют собой навесы мха, буквально висящие на горных уступах. Вторые – массивные валуны, каким-то чудом установленные на тонких ножках. Старики утверждают, что если у подножия такого камня оставить подношение Богам, они выполнят любое твое желание.

    2. Мянтютунтури – 550 м

    Гора расположена в том же Лоухском районе, однако для посещения туристами официально закрыта. Одиночки, которые на свой страх и риск поднимаются на вершину, могут увидеть с высоты красивейшее озеро Паанаярви.

    Растительность довольна скудная и состоит из перемежающихся невысоких деревьев, лишайников и покрытых мхами полян.

    Следы человеческой деятельности на склонах полностью отсутствуют, а наиболее известной достопримечательностью следует назвать водопад Маянтюкоски. Водяной падун состоит из пяти ступеней-порогов, с причудливо и не очень быстро перетекающими через них струями. Общая высота потока достигает девяти метров.

    3. Гора Кивакка – 499,5 м

    Находится на территории национального парка Паанаярви. В Карелии это единственная высокая гора, считающаяся «обустроенной». Восхождение на нее сделали максимально удобным для туристов – облагородили тропы и перекинули мостики через ручьи и топкие места.

    Главные достопримечательности, на которые обращают внимание экскурсоводы – многочисленные «висячие болота» и водопад Кивакка на реке Оланга. Водный поток спускается по склонам горы двумя рукавами, но перед самым водопадом сливается в один.

    Из-за того, что верхняя часть падуна находится в узком «бутылочном горлышке» между каменными стенами, мощная струя обрушивается вниз с очень высокой скоростью. Результатом становится красивейший ступенчатый каскад воды высотой около 12 метров.

    4. Гора Лунас – 495 м

    Четвертая по высоте и вторая по популярности среди любителей всевозможных тайн гора этого края. Говорят, что мистики, последователи эзотерики и местные шаманы посещают эти склоны чаще, чем туристы и фотографы.

    Причина этого в древнем названии вершины – «Дом древних Богов». Именно здесь предки современных саамов приносили им жертвы, собираясь под громадами сейдов. Множество этих культовых камней высотой до 5 метров на тонких ножках-подставках являются местом паломничества и сегодня.

    Любой турист, попавший в парк Паанаярви, считает своим долгом добраться до одного из чудодейственных валунов и оставить под ним монетку, брелок или другую безделушку в качестве подношения.

    5. Гора Пяйнур. Острые камни – 486 м

    Республика Карелия, горы которой преимущественно характеризуются пологими вершинами, имеет и исключения. Пик Пяйнур похож на полностью свободный от растительности наконечник копья, а название переводится как «Острые камни».

    Следующая особенность этого места – цепочка мелких озер на высоте от 100 до 200 метров от подножия. Это чудо природы объясняется характерной только для карельской горной гряды значительной высотой водоносных горизонтов.

    Необычно и присутствие на склонах кристаллизованной вулканической магмы, образовавшейся миллионы лет назад.

    Сегодня идет активное обсуждение строительства на горе обустроенных участков для любителей горнолыжных спусков и дельтапланеристов. Пока проблема не решена из-за сложности доставки сюда техники и финансирования.

    6. Гора Воттоваара – 416 м

    Самая высокая вершина Муезерского района, гора Воттоваара в Карелии, изобилует природными аномалиями и считается самым мистическим местом края. Ученые и туристы выделяют как минимум четыре присутствующих на ней уникальных природных явления, внятного научного объяснения которым по сей день не существует.

    Сейды – огромные покатые валуны на крохотных ножках. Предположительно образовались в результате спуска ледников, однако физическое обоснование столь причудливой формы отсутствует.

    Колодец. Имеет настолько близкую к идеальному цилиндру форму каменной поверхности, что в ее создание естественным путем трудно поверить.

    Лестница в небо. Состоит из нескольких десятков узких, длинных и практически одинаковых ступеней, как будто высеченными в скале древними инженерами.

    Амфитеатр. Представляет собой глубокое озеро в форме глаза. Обрамление из скал напоминает амфитеатр. Геологи утверждают, что виной тому землетрясение 9-тысячелетней давности. На что скептики отвечают вопросом о следах технической обработки каменистой поверхности.

    7. Скальный парк «Змеиная гора», Карелия – 50 м

    Расположился на сравнительной небольшой одноименной горе высотой не более 50 метров прямо на берегу Ладоги. Славится живописными видами с покатой вершины и богатством местной флоры и фауны.

    По легенде прежнее название, Annanriuta (риф Анны), скала получила во времена русско-шведской войны 300-летней давности. Считается, что одна из местных красавиц, карелка Анна, бросилась в озеро, чтобы не попасть в руки врагов.

    Парк «Змеиная гора» получил известность на всю Россию в 2014 году. Именно тогда здесь был открыт спортивный комплекс, использовавший не имеющие аналогов почти вертикальные угловатые склоны.

    Сегодня это Рай для альпинистов и место проведения всероссийских соревнований по скалолазанию, а также некоторым другим близким видам спорта.

    8. Гора Сампо, Карелия – 40 м

    Свое название Сампо получила очень поздно, в 1960-х, благодаря одноименному советско-финскому кинофильму о древних рунах «Калевала».

    Пользуется популярностью среди туристов благодаря близости к Петрозаводску, до которого менее часа езды, и многочисленным местным легендам о чудодейственных местах.

    С вершины горы Сампо открывается красивейший вид на Кончозеро, расположенное у подножия, и сеть его крохотных островков. А на склонах растут якобы волшебные сосны, исполняющие желания.

    Распознать среди деревьев именно такие туристам не сложно – чем «чудодейственнее» сосна, тем больше на ней повязано тонких лоскутков, ленточек и предметов одежды.

    Рельеф Карелии | Карелия

    Карелия расположена в восточной части Балтийского щита — одной из древнейших структур земной коры. Главные черты рельефа сложились здесь в доледниковый период. Процессы горообразования и денудации (разрушения и переноса горных пород) сформировали равнину, сложенную древними кристаллическими породами: гранитами, гнейсами, сланцами, кварцитами и т. д. Особенный характер придали карельскому рельефу вертикальные движения земной коры в третичном периоде кайнозойской эры. Наиболее крупные разломы пересекли Карелию с СЗ на ЮВ. В трещинах заложились долины рек, в опущенных участках — сбросовые озерные котловины крупных озер и Белого моря. Дальнейшее изменение поверхности происходило уже в ледниковый период. Накопление снега в горах северной Норвегии обусловило возникновение мощных ледников, ареной активного движения которых стала Карелия. Медленно двигавшаяся толща льда обламывала куски горных пород, перетирала их, одновременно царапая и шлифуя скальную поверхность. Поэтому выходы горных пород имеют здесь своеобразные сглаженные формы: «бараньи лбы» и «курчавые скалы». Масса льда беспрестанно подтаивала и под ним постепенно накапливались перетертые обломки. На краю ледника их откладывалось особенно много. При отступлении льдов эти отложения обнажались в виде валов и гряд — конечной морены.

    На поверхности ледника местами возникали углубления, постепенно заполняющиеся обломочным материалом. После полного разрушения ледника этот материал образовал большие холмы — камы. Задолго до полного стаивания ледника водные потоки прокладывали в его толще каналы, вынося большое количество мелкообломочного материала. Достигая края ледника, эти потоки разливались, теряя скорость. Песок осаждался, образуя обширные песчаные поля — зандры. Русла же водно-ледниковых потоков оставили после себя озы — песчаные гряды высотой до 30-40 м, тянущиеся порой на десятки километров. Сочетание поросших соснами камов и озов образует один из красивейших типов карельского ландшафта.

    Таким образом, в Карелии можно выделить как бы три этажа рельефа. Нижний образуют низменные равнины, сложенные морскими и озерными отложениями. Их средняя абсолютная высота 50-100 м. Выше следует этаж невысоких сглаженных гор, скалистое основание которых покрыто моренными отложениями, а межгорные понижения заполнены рыхлыми наносами. Высота их достигает 200-230 м над уровнем моря. Верхний этаж — крупные возвышенности с отдельными вершинами, превышающими 300 м. Наиболее крупные возвышенности находятся на западе Карелии. На СЗ, у границы с Финляндией, тянется южная часть водораздельного хребта Маанселькя с высшей точкой — г. Нуорунен (578 м). Рельеф этого участка сильно расчленен, заболоченность практически отсутствует.

    Южнее простирается отрог Маанселькя — Западно-Карельская возвышенность. Это три цепи гряд, вытянутых с СЗ на ЮВ. В центральной гряде высоты достигают 305-400 м (г. Воттоваара — 413 м). В межгрядовых понижениях лежат озерно-ледниковые равнины, озера, местами — болота.

    Из Архангельской области на территорию Карелии простирается кряж Ветреный Пояс. К западу от Онежского озера расположена платообразная заболоченная Олонецко-Шокшинская возвышенность высотой до 300 м.

    Большую часть Карелии занимают грядово-холмистые озерные равнины, высоты которых понижаются с запада на восток. В рельефе широко распространены моренные волнистые и озерно-ледниковые песчаные равнины, камы, озы. Часты протяженные выходы кристаллических пород — сельги. Пониженные участки равнин заболочены.

    Различают Северный и Южный озерные края, разделенные Беломоро-Балтийским водоразделом с высотами 150-200 м. Северный озерный край на западе примыкает к хребту Маанселькя и Западно-Карельской возвышенности, на востоке переходит в Прибеломорскую низменность. В его пределах можно выделить три основные части: северную, южную и, находящуюся между ними, Верхне-Кемскую впадину.

    На севере края часты выходы кристаллических пород, гряды высотой до 250-280 м. К востоку возвышенности реже, больше болот. В этом районе лежат крупные озера Топозеро, Пяозеро, Тикшезеро. Верхне-Кемская впадина — обширное, открытое на восток понижение со средней высотой 100-120 м. В ее пределах находится вторая группа крупных озер — Куйто и Нюк. На водоразделе между ними высоты достигают 230-250 м. Для южной части края характерно чередование различных форм рельефа — моренных заболоченных равнин высотой до 90 м с грядами и холмами, достигающими 200 м высоты. Такое сочетание создает живописнейшие ландшафты. Здесь расположена третья группа крупных озер: Сегозеро, Ондозеро, Выгозеро.

    Прибеломорская низменность имеет высоту менее 100 м. Рельеф — слабоволнистая заболоченная равнина. В прибрежных районах сохранились террасы и береговые валы. На северных участках морского побережья часты крутые возвышенные берега. Южный озерный край характеризуется сильно расчлененным рельефом (за исключением юго-восточной части), но абсолютные высоты невелики. Здесь расположены озера Янисярви, Ведлозеро, Шотозеро, Сямозеро, Сандал и крупнейшие в Европе озера Ладожское (в старину — Нево) и Онежское (Онего). Район сложен гранитами, кварцитами, диабазами, мраморами. Очень своеобразны области Северного Приладожья и Северного Прионежья. В Северном Приладожье сочетаются крупные (до 150-180 м) и мелкие гряды с грядово-холмистыми заболоченными равнинами. Побережье Ладоги расчленено узкими фиордами и окаймлено многочисленными островами. Восточнее тянутся прибрежные песчаные равнины, переходящие в Олонецкую низменность с высотами 5-50 м. Северное Прионежье отличается резко выраженной линейной расчлененностью. Поднятые узкие длинные участки образуют цепи сельговых гряд. Опущенные участки заняты песчаными и заболоченными равнинами, узкими озерами и губами Онежского озера. На востоке от Онежского озера расположена Водлинская низменность высотой 35-80 м, на которой встречаются отдельные возвышенности.

     

    — По материалам книги «На байдарках по Карелии», автор — А.Л. Нилов.

    Следующая глава: Климат Карелии

    Активный тур в Карелию — путешествие в Национальный парк Паанаярви

    Новый

    Карелия

    В окружении Карельских гор

    Сложность

    Возраст

    6 лет

    Размер группы

    от 4 человек

    Продолжительность

    4 дня

    Проживание во время поездки

    3 ночи

    Языки

    гид

    Живописные лесные озера, стремительные реки с шумными порогами в окружении огромных сосен и елей — эти пейзажи знакомы многим путешественникам, уже побывавшим в Карелии. Однако не каждый может похвастаться тем, что видел карельские горы. А между тем в Карелии действительно есть горы, и самые высокие вершины находятся на территории национального парка Паанаярви — именно туда мы собираемся в поход этим летом. Присоединяйтесь к нам!

    Пеший туризм

    Новый

    Семейный

    Новый

    Карелия

    В окружении Карельских гор

    Сложность

    Возраст

    от 6 лет

    Размер группы

    от 4 человек

    Продолжительность

    4 дня

    Проживание во время поездки

    3 ночи

    Языки

    гид

    Впечатления

    Национальный парк Паанаярви – один из самых живописных и труднодоступных уголков Северо-Запада Карелии. Здесь на площади более 100 тысяч гектаров расположены девственные леса, разделенные горными вершинами и ущельями, многочисленные озера и бурные реки с шумными порогами и водопадами. Необыкновенные пейзажи Паанаярви завораживают — вы будете любоваться ими, исследуя самые живописные уголки национального парка во время этого пешего тура.

    Этот тур не требует специальной подготовки и подходит для семейного путешествия с детьми. Группу на маршруте сопровождает автомобиль, поэтому не бойтесь преодолевать большие расстояния пешком — все пешие маршруты будут легкими и пройдут по оборудованным тропам национального парка Паанаярви.

    За 4 дня пути вы:

    • подниметесь на 2 горные вершины Карелии: Киваккатунтури (высота 499 м) и Пяйнур (высота 486 м)
    • увидеть необычные «висячие болота» и загадочные каменные сейды на склонах горы Киваккатунтури
    • полюбоваться красотой порога Киваккакоски — самого мощного водопада Карелии с перепадом высот 12 метров
    • совершить прогулку на моторной лодке по озеру Паанаярви — это настоящая жемчужина парка и одно из самых глубоких малых озер в мире
    • посетить место глубокого тектонического разлома, где сохранились следы сильного землетрясения, произошедшего много лет назад на территории парка Паанаярви

    Маршрут

    Путешествие начинается со встречи на вокзале Лоухи, куда нужно добраться своим ходом в первый день программы. Групповой трансфер ориентирован на прибытие поезда №016А «Арктика» (отправление из Москвы в 00:41 накануне, прибытие в Лоухи в 03:42 в первый день программы). Для возвращения в Москву выбирайте поезд №015А «Арктический» (отправление со станции Лоухи в 4:08, прибытие в Москву на следующий день в 7:07).

     

    Готовы помочь с покупкой билета, при необходимости оставьте отзыв в заявке.

    1 день
    Поход на гору Киваккатунтури

    Встретят на станции Лоухи и отвезут в поселок Пяозерский (в пути 2,5 часа). Здесь вы позавтракаете и отправитесь в визит-центр национального парка Паанаярви, где зарегистрируетесь и посетите экспозицию музея.

     

    Далее на внедорожнике или УАЗике вы отправитесь к началу пешего маршрута на гору Киваккатунтури. Тропа на вершину (499 м) оборудован деревянным настилом и специальными местами для отдыха. По пути можно наблюдать лесные ландшафты, которые затем сменяются лишайниками и нагромождениями огромных валунов, называемых «сейдами». Один из них напоминает по форме голову старухи. По одной из версий, этот огромный сеид и дал название горе, так как слово «Кивакка» в переводе с саамского означает «хранитель камней».

     

    Склоны горы изобилуют небольшими озерами и необычными «висячими болотами», образовавшимися в тектонических разломах. С вершины горы открывается великолепный вид на озеро Пяозеро, реку Олангу, водопад Киваккакоски, а также на вершину самой высокой горы Карелии — горы Нуорунен (высота 576,7 м).

     

    После спуска с горы вас ждет пикник в живописном месте. Затем вы разместите палатки в уютном месте на берегу озера. Вечером вас ждет горячая туристическая баня с купанием в озере, ужин и отдых в палатках.

     

    Протяженность пешего маршрута 8 км.

    День 2
    Восхождение на гору Пяйнур

    Утром после завтрака вы отправитесь на внедорожнике к подножью горы Пяйнур. По пути остановка на смотровой площадке в Боровском ущелье, откуда открывается великолепный вид на гору и озеро Ципринга.

     

    Далее вы подниметесь на вершину горы Пяйнур (высота 486 м). Несмотря на то, что она ниже горы Киваккатунтури, подъем на ее вершину немного сложнее, так как проходит по неподготовленному маршруту. По дороге у вас будет пикник в живописном месте на берегу озера. С вершины горы открываются живописные панорамы окрестностей национального парка Паанаярви.

     

    После спуска с горы вы переместитесь в бывшую деревню Вартиолампи. Здесь начинается оборудованная тропа, ведущая к водопаду Киваккакоски. Маршрут проходит по берегу реки Оланга, местами удаляясь в лес или подходя к скалистому берегу. По пути вы увидите огромные валуны – следы прошлых землетрясений, когда формировался ландшафт парка.

     

    Водопад Киваккакоски – самый мощный нерегулируемый порог Карелии с перепадом высот 12 метров. Рев водопада слышен издалека. В начале XX века, когда местные жители сплавляли по реке бревна, здесь была построена каменная дамба, сохранившаяся до наших дней.

     

    У вас будет достаточно времени, чтобы полюбоваться красотой водопада и сделать фотографии, после чего вы вернетесь к внедорожнику и двинетесь дальше. Вечером вы разобьёте лагерь, поужинаете и отдохнете в палатках.

     

    Пеший маршрут составляет 13 км.

    День 3
    Морская прогулка по озеру Паанаярви

    Утром вы позавтракаете, соберете палатки и отправитесь к озеру Паанаярви, которое считается жемчужиной национального парка. Внедорожники доставят вас на его восточный берег, откуда начнется водная прогулка по озеру (продолжительность около 6-7 часов).

     

    Паанаярви — одно из самых глубоких озер Северной Карелии. Его берега окружены вершинами холмов Муткатунтури (438 м) и Тироваара (357 м). Во время экскурсии вы увидите необычные Красные скалы и живописный каскадный водопад Мянтюкоски (высота 9 м).м). Посетив все основные достопримечательности озера, вы вернетесь на его восточный берег и сойдете на берег. Затем вы выбираете место для кемпинга, ставите палатки, идете в баню и ужинаете.

    День 4
    Выезд

    Сегодня после завтрака вас ждет легкая прогулка по необычному редко посещаемому туристами месту в этом парке. Лесная тропинка приведет вас к тектоническому разлому, где можно увидеть следы землетрясения, произошедшего много лет назад на территории Паанаярви.

     

    На этом ваше знакомство с Национальным парком Паанаярви закончится, и вы отправитесь обратно в поселок Пяозерский. По прибытии вас разместят в общежитии, где вы сможете немного отдохнуть перед ночным переездом на железнодорожный вокзал Лоухи, откуда вы отправитесь в Москву.

     

    Протяженность пешеходного маршрута 2 км.

    Проживание во время тура

    На протяжении всего тура вы будете ночевать в двухместных палатках на территории национального парка Паанаярви. При желании и за дополнительную плату можно выбрать одноместное размещение в палатке.

    Общие вопросы

    +
    Максимизировать


    Минимизировать

    Кто будет моим гидом +

    Опытный инструктор будет с Вами на протяжении всего тура.

    Питание +

    В стоимость программы входит трехразовое питание. Горячие завтраки и ужины будут приготовлены гидом в лагере, обед на маршруте заменяется легкими закусками.

    Могу ли я принять участие +

    Для участия в программе не требуется специальной подготовки или опыта походов. Во время путешествия вас ждут легкие пешие маршруты протяженностью 2-8 км и подъемы в горы высотой до 500 м.

    Могут ли участвовать дети +

    В эту поездку можно брать детей старше 6 лет.

    Безопасность на маршруте +

    Маршрут обеспечен внедорожником или УАЗом. Гиды прошли курсы первой помощи в международной организации «Красный Крест» и готовы оказать первую помощь в любое время.

    Что мне взять с собой +

    Одежда и обувь:

    • трекинговые ботинки, закрывающие лодыжку
    • удобная обувь для лагеря (можно резиновые сапоги) и для пребывания в городе
    • удобная спортивная одежда для треккинга (брюки и толстовка/футболка)
    • шлепанцы/сандалии (для бани)
    • легкий ветрозащитный костюм или плащ
    • комплект одежды для лагеря
    • термобелье
    • флисовая куртка/худи
    • толстые и теплые носки
    • бейсболка или бандана
    • легкая кепка или бафф
    • комплект нижнего белья
    • купальные принадлежности

     

    Личные вещи и оборудование:

    • документы в запечатанной упаковке: паспорт, полис медицинского страхования (возможна ксерокопия)
    • наличные (для мелких покупок во время остановок по маршруту)
    • рюкзак (70 л)
    • треккинговые палки (опционально)
    • полотенце
    • Предметы личной гигиены (включая туалетную бумагу)
    • средства от комаров
    • солнцезащитные очки и солнцезащитный крем
    • индивидуальная аптечка
    • туристический коврик
    • портативное зарядное устройство или телефон, который будет долго заряжаться
    • личная посуда (кружка, миска, ложка)

    Карелия

    В окружении Карельских гор

    Дата

    260 EUR

    Заявка на бронирование

    Ваше имя *Номер телефона *Email *Сколько человек вы путешествуете? *Комментарий

    * — Обязательные поля

    Отправляете письмо?

    Электронная почта*

    4035 Карелия-стрит, Маунт-Вашингтон, Калифорния

    | MLS# WS21175951

    Об этом доме

    Факты о доме

    Статус

    Закрытая продажа

    Тип недвижимостиДля одной семьи

    Год постройки1965

    Community68 0 — Маунт Вашингтон

    Размер участка 10 084 кв. футов

    MLS#WS21175951

    Анализ цен

    Redfin Estimate

    $1,898,989

    Цена/кв.фут $804

    Комиссия агента покупателя

    2,5%

    Просмотр улиц

    Направления 90 003

    Парковка

    Интерьер

      Виртуальный тур

    • Виртуальный тур (Внешняя ссылка)
    • Виртуальный тур (Внешняя ссылка)

      Информация о прачечной

    • Есть прачечная
    • В гараже

      Информация о кухне

    • Техника: встроенная В диапазоне, Посудомоечная машина, Газовая плита
    • Есть техника
    • Парадная столовая, кухня
    • Гранитные стойки

      Информация об охлаждении

    • Центральный
    • Есть охлаждение

    90 072

    Информация о номере

  • Семейный номер, главная ванная комната
    • Информация об отоплении

    • Центральная топка
    • С отоплением

      Элементы интерьера

    • 2 Лестницы, потолочные балки, встроенное освещение, барная стойка
    • Этажи: три или более, многоквартирные/раздельные
    • Ванные комнаты на основном уровне: 0
    • Спальни на основном уровне: 0

    Внешний вид

      Внешние элементы

    • Особенности патио и крыльца: кирпич, бетон , Крытый, Терраса, Патио, Терраса
    • Имеет патио
    • Особенности бассейна: Нет

      Информация об участке

    • Единицы высоты: футы
    • Размер участка Источник: Данные эксперта
    • Характеристики участка: Участок 100 00-19999 кв. фут

    Коммунальные услуги

    Местоположение

      Информация о школе

    • Округ средней школы: Los Angeles Unified

    Другое

      Информация о листинге

    • Агентство покупателя Компенсация: 2.500
    • Покупатель Агентство Тип компенсации: %

    Предоставленная информация об имуществе по CRMLS при последнем включении в список в 2021 году. Эти данные могут не совпадать с общедоступными записями. Узнать больше.

    • История продаж
    • История налогов
    • Общественные факты
    • Зонирование

    Краткий обзор зонирования

    Землепользование

    4035 Карелия ул. Разрешенные виды землепользования для этой собственности включают в себя односемейное, вспомогательное жилое помещение (аду), коммерческое и промышленное.

    5 502 долл. США в месяц

    30 лет, фиксированная ставка, процентная ставка 3,5% 369

    Коммунальные услуги и техническое обслуживание

    Способы экономии

    Просмотр ориентировочной стоимости электроэнергии и экономии от солнечной энергии

    Интернет

    Цена продажи дома

    Непогашенная ипотека

    Продажа через традиционного агента Продажа через агента Redfin

    + 18 990 долл. США

    Общая выручка от продажи

    711 552 долл. США 730 542 долл. США

    Комиссия агента продавца

    2,5% (47 475 долл. США) 1,5% (28 485 долл. США)

    Агент с полным спектром услуг

    Премиум-размещение на Redfin

    Бесплатные профессиональные фото

    Бесплатное прохождение в 3D

    Комиссия агента покупателя

    $47 475 $47 475

    Акциз Налог

    10 634 долл. США 10 634 долл. США

    Страхование титула

    3 830 долл. США 3 830 долл. США

    Плата за условное депонирование

    3 523 долл. США 3 523 долл. США

    Разное. Оплата

    500 долларов 500 долларов

    7 345 долларов в месяц

    Этот дом находится в объединенном школьном округе Лос-Анджелеса.

    Правила зачисления в школу Mount Washington основаны не только на географическом положении. Пожалуйста, посетите веб-сайт школьного округа, чтобы увидеть все школы, обслуживающие этот дом.

    Сводный рейтинг GreatSchools

    Данные о школах предоставлены некоммерческой организацией GreatSchools. Redfin рекомендует покупателям и арендаторам использовать информацию и рейтинги GreatSchools в качестве первого шага, а также провести собственное расследование, чтобы определить желаемые школы или школьные округа, в том числе связавшись с самими школами и посетив их. Redfin не подтверждает и не гарантирует эту информацию. Границы школьных услуг предназначены только для справки; они могут измениться, и их точность не гарантируется. Чтобы проверить право на зачисление в школу, свяжитесь напрямую со школьным округом.

    25 / 100

    Автомобильно-зависимый

    Walk Score®

    33 / 100

    Some Transit

    Transit Score®

    8 / 10 0

    Можно ездить на велосипеде

    Bike Score®

    О климатических рисках

    Большинство домов имеют некоторый риск стихийных бедствий и могут пострадать от изменения климата из-за повышения температуры и уровня моря.

    Данные о климатических рисках предоставляются только в информационных целях. Если у вас есть вопросы или отзывы об этих данных, обратитесь за помощью на Riskfactor.com и Climatecheck.com.

    Redfin не подтверждает и не гарантирует эту информацию. Предоставляя эту информацию, Redfin и ее агенты не дают советов или рекомендаций по рискам наводнений, страхованию от наводнений или другим климатическим рискам. Redfin настоятельно рекомендует потребителям самостоятельно исследовать климатические риски недвижимости для собственного удовлетворения.

    Продажи домов на одну семью (последние 30 дней)

    Тенденции в отношении домов на одну семью в Северо-Восточном Лос-Анджелесе0003

    Средняя цена продажи

    Средняя цена продажи# проданных домовСреднее количество дней на рынкеДома на одну семью

    Все типы домовДома на одну семьюТаунхаусыКвартиры/кооперативы

    Средняя цена продажи

    (Дома на одну семью) 90 003

    $1 175 000

    -5,7% г/г | Март 2023 г.

    На основе расчетов Redfin данных о домах из MLS и/или общедоступных записей.

    Northeast LA

    $1,175,000

    -5,7%

    Подробнее о рыночных тенденциях в Northeast LA

    Рыночная конкуренция на северо-востоке Лос-Анджелеса

    Рассчитано за последние 3 месяца

    70

    Высокая конкуренция

    Оценка Redfin Compete S core оценивает, насколько конкурентоспособна область по шкале от 0 до 100, где 100 является наиболее конкурентоспособным.

    Рассчитано за последние 3 месяца

    • Многие дома получают несколько предложений, некоторые с отказом от непредвиденных обстоятельств.
    • В среднем дома продаются примерно за 5% выше прейскурантной цены и ждать около 35 дней .
    • Теплые дома

      могут быть проданы примерно за 13% выше прейскурантной цены и ожидают рассмотрения примерно через 18 дней .

    Сравните с близлежащими районами

    Что нужно, чтобы выиграть предложение недалеко от северо-востока Лос-Анджелеса

    • Предложение ~$1 млн

      9 недель назад

      3 спальни, 2 ванные, ~2000 кв.м. футов Многоквартирный дом

      Предложение не принято — продано за 1,5 млн долларов

      Цена выше прейскуранта

      0%

      Дней на рынке

      23

      Конкурирующие предложения

      6

      Первоначальный взнос

      ~20%

    Ближайшие недавно проданные дома

    Ближайшие дома похожие на ул. Карелия, 4035 недавно продали от 420 тысяч долларов до 3 миллионов долларов в среднем по 1025 долларов за квадратный фут.

    1 / 24

    ПРОДАНО 18 АПРЕЛЯ 2023 г.

    1 / 26

    ПРОДАНО 19 АПРЕЛЯ 2023 г. , 2023

    Посмотреть недавно проданные дома

    Дома Ценности Рядом с ул. Карелия, 4035

    Данные из открытых источников.

    4061 Карелия Стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    4 кровати | 3 ванны | 2206 кв. футов

    1 520 073 $

    4045 Карелия-стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    5 спальных мест | 3 ванны | 2260 кв.м. футов

    $1 551 587

    4027 Карелия Стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    4 кровати | 3 ванны | 2662 кв. футов

    1 573 636 $

    4011 Карелия Стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    4 кровати | 3 ванны | 2206 кв. футов

    1 440 561 $

    4038 Карелия-стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    4 кровати | 3 ванны | 2206 кв. футов

    1 545 383 $

    4052 Карелия-стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    3 кровати | 3 ванны | 2586 кв. футов

    1 683 430 долл. США

    4036 Tropico Way, Лос-Анджелес, Калифорния

    5 спальных мест | 3 ванны | 2440 кв. м. футов

    1 592 573 $

    4057 Карелия Стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    5 спальных мест | 3 ванны | 2260 кв.м. футов

    $1,565,321

    4041 Karelia Street, Los Angeles, CA

    4 кровати | 3 ванны | 2362 кв. футов

    1 640 947 долларов

    4021 Карелия Стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    3 кровати | 3 ванны | 2362 кв. футов

    1 540 394 $

    4030 Karelia Street, Лос-Анджелес, Калифорния

    3 кровати | 2,5 Ванны | 1917 пл. футов

    1 535 651 $

    4042 Карелия-стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    3 кровати | 3 ванны | 2362 кв. футов

    1 560 664 $

    4058 Карелия-стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    4 кровати | 3 ванны | 2382 кв. футов

    $1 671 845

    4042 Tropico Way, Лос-Анджелес, Калифорния

    4 кровати | 3 ванны | 2362 кв. футов

    1 565 858

    4051 Карелия-стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    3 кровати | 3 ванны | 2362 кв. футов

    1 413 383 $

    4031 Карелия-стрит, Лос-Анджелес, Калифорния

    5 спальных мест | — Ванны | 2260 кв.м. футов

    $1 520 911

    4015 Karelia Street, Лос-Анджелес, Калифорния

    3 кровати | 2,5 Ванны | 2206 кв. футов

    $1,828,486

    4034 Karelia Street, Los Angeles, CA

    4 кровати | 3 ванны | 2362 кв. футов

    $1,605,147

    4046 Karelia Street, Los Angeles, CA

    5 спальных мест | 3 ванны | 2260 кв.м. футов

    1 858 148 $

    4032 Tropico Way, Лос-Анджелес, Калифорния

    3 кровати | 3 ванны | 2362 кв. футов

    1 405 344 $

    4048 Tropico Way, Лос-Анджелес, Калифорния

    4 кровати | 3 ванны | 2362 кв. футов

    $1,794,303

    Показать больше

    Часто задаваемые вопросы для ул. Карелия, 4035

    Что такое ул. Карелия, 4035?

    4035 Karelia St. Дом площадью 2 362 квадратных фута на участке площадью 10 084 квадратных фута с 4 спальнями и 3 ванными комнатами. Этот дом в настоящее время не продается — последний раз он был продан 1 октября 2021 года за 1 382 500 долларов США.0003

    Сколько фотографий доступно для этого дома?

    У Redfin есть 1 фото ул. Карелия, 4035.

    Сколько стоит этот дом?

    Основываясь на данных Redfin в Лос-Анджелесе, мы оцениваем стоимость дома в $1 898 989

    Когда этот дом был построен и продан в последний раз?

    4035 Karelia Street был построен в 1965 году и последний раз продан 1 октября 2021 года за 1 382 500 долларов США.

    Какова оценка арендной платы за этот дом?

    По нашим оценкам, ул. Карелия, 4035 будет стоить от 6620 до 8168 долларов.

    Основы работы в лайтрум: Самое полное руководство для новичков.

    Самое полное руководство для новичков.

    Adobe Lightroom в настоящее время представляет собой массивное, в чём-то неуклюжее программное обеспечение для обработки фотографий с таким количеством инструментов и функций, что они способны свести с ума любого фотографа. Однако, упрощённо, Lightroom был создан для выполнения всего трёх задач: сортировки изображений, их обработки и экспорта.

    Тысячи статей и видеороликов в интернете и сотни книг свидетельствуют о том, что освоение работы в Lightroom – тема важная как для новичков, так и для опытных фотографов. В этом руководстве для начинающих будет подробно разобран процесс использования Lightroom: от начала до конца, а также будут приведены советы по моментам, которые больше всего запутывают пользователей.

    Эта серия статей охватывает все основы работы в Lightroom, и если вы хотите найти в статье какой-либо конкретный термин, вы можете нажатием комбинации клавиш Ctrl + F вызвать окно поиска и ввести в нём искомое слово. Если вы никогда раньше не использовали это сочетание клавиш – обязательно попробуйте, так как оно позволяет быстрее найти необходимую информацию в тексте статьи.

    Кроме того, для удобства навигации по разделам руководства вы можете использовать содержание:

    Это руководство было создано для того, чтобы объединить всё, что необходимо знать новичку о Lightroom, независимо от того, какую версию программы он использует.

    Хочется надеяться, что, даже если вы ничего не знаете об этом программном обеспечении, то после прочтения нашего руководства вы будете обладать знаниями, достаточными для понимания работы с Lightroom на среднем или даже профессиональном уровне.

    Если какие-то из приведённых советов покажутся вам полезными, сохраните эту страницу в закладках, чтобы использовать их в последующем.

    Новичку Lightroom может показаться очень сложным, и цель данного руководства заключается в том, чтобы максимально упростить процесс знакомства с ним.

    Что такое Lightroom?

    Lightroom – это программное обеспечение для постобработки и организации изображений. Оно позволяет сортировать фотографии, редактировать и экспортировать их в любой необходимый формат и размер. Давайте немного подробнее рассмотрим каждую из этих трёх функций:

    Организация изображений

    Самое очевидное, что делает Lightroom – помогает фотографу организовать и упорядочить имеющиеся у него фотографии.

    Каждый раз, когда вы импортируете изображения в Lightroom, вы можете увидеть их месторасположения на вашем компьютере (в виде файловой структуры). Эта информация отображается на левой стороне рабочего экрана программы. Обычно, при импорте изображений, вы сможете увидеть что-то вроде этого:

    Фотографии, хранящиеся на вашем компьютере, не отображаются в каталоге Lightroom автоматически. Если вы хотите добавить какие-то фотографии или целые папки в Lightroom, вам необходимо импортировать их. Подробнее об этом будет сказано позже.

    Конечно, Lightroom не просто показывает вам файловую структуру с директориями, где хранятся ваши фотографии, помимо этого в нём предусмотрено множество способов организации и упорядочивания фотографий.

    Редактирование фотографий

    Возможности Lightroom не ограничиваются только лишь организацией и управлением библиотекой изображений на вашем компьютере. Самый главный функционал этого приложения, пожалуй, заключается в возможности редактировать отснятые фотографии.

    Lightroom не предлагает такой же широкий спектр инструментов для редактирования, как, например, Photoshop, но это не означает, что его возможности по обработке фотографий скудны. Многие фотографы для редактирования отснятого материала используют только Lightroom. В настоящее время, пожалуй, Photoshop чаще используется для графического дизайна, чем для редактирования фотографий.

    Возможности Lightroom по обработке изображений охватывают все основные параметры: яркость, контраст, цвет, резкость, и многие другие. Кроме того, у пользователя есть возможность применять локальные изменения – то есть, редактировать отдельные области изображения, в то время, как остальные остаются неизменными.

    Иными словами, Lightroom был разработан и для редактирования фотографий. Это не просто дополнительная фишка программы, которую можно использовать время от времени, основную обработку выполняя в Photoshop, нет. Lightroom предназначен быть основным инструментом фотографа для постобработки отснятых изображений.

    Экспорт фотографий

    Скорее всего, вы уже имеете представление об экспорте фотографий.

    Например, вы собираетесь отправить по электронной почте своим близким или друзьям несколько новых фотографий. В таком случае вы можете столкнуться с ограничением размера файлов вложения, которые имеются практически у всех почтовых служб (в среднем, порядка 25 мегабайт) – то есть вы не сможете отправить фотографии в полном разрешении.

    Один из способов, которым вы можете уменьшить размер фотографий для отправки по электронной почте – уменьшить разрешение изображения. Например, уменьшив сторону фотографии с 4000 пикселов до 1000 пикселей, вы получите примерно 20%-уменьшение размера изображения. Это одна из задач, с которыми Lightroom справляется очень хорошо.

    При экспорте вы не теряете оригинальную фотографию, а получаете её уменьшенную копию. Экспортируемое изображение будет иметь имя файла (или даже тип файла),  отличное от исходной фотографии, и вы можете делать с ним всё что угодно, не боясь испортить или потерять исходное изображение. Причём, Lightroom не подведёт вас даже в тех случаях, когда вы не изменяете имя или директорию для расположения экспортируемого изображения – программа автоматически присвоит копии имя, отличное от оригинала.

    Чтобы экспортировать фото просто кликните правой кнопкой мыши по выбранному изображению в Lightroom, а затем перейдите в раздел меню Экспорт (Export>Export) и выберите желаемые параметры.

    Конечно, Lightroom получил свою известность не за это, но в любом случае вам необходимо знать об этой функции, потому что она очень удобна.

    Чем Lightroom отличается от других графических редакторов?

    Это один из самых распространённых вопросов о Lightroom. Lightroom в ключевых моментах существенно отличается от других редакторов, предлагаемых современным рынком, в том числе и от Photoshop, так что он может работать несколько иначе, чем вы ожидали.

    Например, когда вы вносите изменения в вашу фотографию в Lightroom, то эти изменения вы видите только в Lightroom.

    Что это значит? Это значит, что если вы увеличите яркость фотографии в Lightroom, то открыв редактируемое фото в любом другом графическом редакторе или программе для просмотра изображений, вы будете удивлены, потому что увеличения яркости вы не увидите. Всё дело в том, что при редактировании в Lightroom основной файл изображения не затрагивается и остаётся полностью неизменным.

    Это характерная особенность Lightroom, его фундаментальное отличие от других редакторов, которое, кстати, нельзя отключить в настройках или каким-либо иным способом.

    Так почему же профессионалы предпочитают использовать Lightroom, если результаты редактирования фотографии видны только в Lightroom?

    В действительности у такого решения есть множество преимуществ.

    Прежде всего, сделаем оговорку, что есть простой способ просматривать отредактированные в Lightroom изображения вне этого редактора. Как? Вы уже знаете ответ – экспортировать отредактированную фотографию. Все изменения, внесённые в оригинальное изображение, будут применены к создаваемой при экспорте копии.

    Таким образом, вы можете отредактировать фотографии в Lightroom, но, открыв её в любом другом приложении, вы не увидите никаких изменений. Решение в этом случае простое: повторно войти в Lightroom, кликнуть правой кнопкой мыши по нужному изображению, выбрать команду: Экспорт> Экспорт и экспортировать фото с желаемыми параметрами. Экспортированное изображение будет содержать все внесённые изменения. Оно не заменит исходный файл, а создаст совершенно новую фотографию, содержащую все настройки и параметры, выбранные вами при экспортировании (имя и тип файла, размер в пикселях, степень сжатия и так далее).

    Почему такое решение лучше, чем обычное редактирование исходного изображения? В качестве ответа можно привести несколько причин, но самая главная заключается в том, что такой способ редактирования является недеструктивным (подробнее о графических редакторах для недеструктивной обработки изображений мы говорили в этой статье). Вы никогда ничего не меняете в исходном файле изображения. В Lightroom, вообще, есть всего три инструмента, способные повлиять на оригинальное изображение: переименование файла изображения, перемещение файла в новую директорию жёсткого диска, а также удаление изображения. Lightroom практически не оставляет пользователю шансов испортить какую-либо фотографию необратимо и бесповоротно!

    Именно поэтому Lightroom так нравится фотографам – вы никогда не испортите исходную фотографию!

    Что такое каталог Lightroom?

    Какую бы информацию вы ни читали о Lightroom, вам постоянно будет встречаться термин «каталог». И это не удивительно, ведь Lightroom представляет собой программное обеспечение для каталогизации изображений.

    Что это значит? На самом деле, это именно то, о чём было сказано выше: Lightroom фактически не затрагивает ваши фотографии.

    Каждое изменение параметра фотографии, которое вы совершаете при её редактировании; каждое присвоение рейтинга изображению; каждый импорт изображений – вся эта информация сохраняется где-то, но не в ваших фотографиях. Где? В каталоге Lightroom .

    Каталог Lightroom представляет собой файл, который содержит информацию обо всех изменениях и корректировках, вносимых в каждую из ваших фотографий. Он не занимает слишком много места на вашем жёстком диске. Например, размера файла каталога Lightroom, содержащий информацию о тысячах фотографий, будет составлять всего около 300 мегабайт. Впечатляет, не так ли?

    Откровенно говоря, работа с несколькими каталогами на одном компьютере, или работа с одним каталогом на нескольких компьютерах может быть достаточно сложной. К счастью, вам, вероятно, пока ещё нет нужды работать с несколькими каталогами. Если же вы просто хотите добавить несколько фотографий в один каталог Lightroom, вы уже знаете достаточно, чтобы сделать это.

    Фотографии, размещённые на вашем жёстком диске (или карте памяти), не добавляются в каталог Lightroom по умолчанию – вам нужно самостоятельно добавить их в каталог. Как? Чтобы добавить фотографии в каталог Lightroom вам стоит начать с диалогового окна импорта.

    Начало работы: Как импортировать фотографию в Lightroom?

    Запустив Lightroom, в нижнем левом углу вы увидите вкладку с надписью «Import…» (Импорт).

    Кликнув по нему, вы войдете в диалоговое окно импорта. Окно импорта также может открываться автоматически при запуске Lightroom или при подключении карты памяти к компьютеру – всё зависит от того, какие параметры вы выбрали в настройках вкладки Preferences в верхнем меню Lightroom.

    Диалоговое окно импорта – это место, где можно выбрать фотографии для добавления в каталог Lightroom, чтобы систематизировать и редактировать их. В конечном итоге, вы будете видеть это диалоговое окно очень часто – каждый раз, когда будете копировать отснятые фотографии на компьютер.

    Давайте рассмотрим области диалогового окна импорта немного подробнее.

    Левая область диалогового окна

    Самая простая часть диалогового окна импорта – вкладка в его левой части. Здесь можно выбрать, какие фотографии вы хотели бы открыть в Lightroom, просто нажав на соответствующую папку (или карту памяти), в которой они расположены. Причём в этой вкладке отображается вся файловая система вашего компьютера, а не только жёсткие диски и карты памяти. Так что, если вы захотите импортировать в Lightroom фотографии, расположенные на рабочем столе, в папке Загрузки или в любом другом месте, вы сможете сделать это без проблем.

    Параметры в верхней части диалогового окна

    В верхней части диалогового окна доступны для выбора несколько параметров импорта в каталог Lightroom: «Copy as DNG», «Copy», «Movie» и «Add».

    Add (Добавить) – отлично подходит в случае, если вы не хотите перемещать фотографию, расположенную на вашем компьютере, на новое место, а просто хотите, чтобы она открывалось в Lightroom. Это идеальный вариант импорта, если ваши фотографии уже хранятся там, где вам нужно.

    Move (Переместить) – подойдёт для случаев, когда вы пытаетесь добавить несколько фотографий в каталог Lightroom, но эти фотографии хранятся не в нужном месте на вашем компьютере. То есть, если фотографии находятся, например, на Рабочем столе, а вы хотите переместить их в каталог: Фотографии>2017_год>Май, то, выбрав этот параметр, вы сможете переместить фотографии в нужное место, в то же время, добавив их в каталог Lightroom.

    Copy (Копировать) – можно использовать в случае, если фотография, которую вы хотите добавить в каталог, находится не в нужном месте, но вы не хотите удалять её из текущего каталога, а хотите создать её копию в желаемом месте. Этот вариант может показаться странным, но на самом деле он очень полезен. Например, если вы импортируете фотографии с чьей-нибудь карты памяти, вы вряд ли захотите перемещать изображения с карты на компьютер (при этом полностью удалив их с карты). Вместо этого, вам будет гораздо удобнее создать копии необходимых изображений и поместить их в нужное место на вашем компьютере, а Lightroom добавит в каталог именно скопированный файл изображения.

    Copy as DNG (копировать, как DNG (цифровой негатив) – пожалуй, наименее используемый параметр копирования. Работает так же, как параметр Copy, но при этом создаваемая копия будет иметь формат .DNG, а не JPEG, TIFF, CRW, NEF, или любой другой, который был у оригинального файла.

    Из практики, наиболее удобным является параметр Copy, так как благодаря ему у вас получается 2 копии фотографий (например, на карте памяти и на жёстком диске), одна из которых может выступать в качестве резервной копии.

    Параметр Add же, наоборот, имеет самый низкий потенциал для практического использования, потому что, выбрав его при импорте фотографий с карт памяти в Lightroom, как только вы извлечёте карту из компьютера, добавленные фотографии сразу же перестанут отображаться в каталоге.

    Правая область диалогового окна

    Если вы никогда не работали в Lightroom, то большое количество параметров и настроек, размещенных в правой области диалогового окна, могут вас смутить.

    Тем не менее основная цель панели в правой области диалогового окна заключается в том, чтобы просто указать Lightroom директорию, куда вы хотели бы переместить фотографии (копировать или копировать, как DNG). Если вы будете импортировать фотографии, которые, по мнению Lightroom, уже расположены в нужной папке, данная панель не появится.

    Все остальные настройки, размещённые во вкладках этой панели, могут использоваться вами по собственному усмотрению. Например, вы можете переименовать файлы, которые вы собираетесь импортировать (вкладка File Renaming). Или же вы можете применить ко всем импортируемым изображениям заранее заданные параметры, например, степень увеличения резкости, степень снижения уровня шума, метаданные.

    На первом этапе знакомства с Lightroom вам достаточно будет выбрать папку, в которую будут копироваться фотографии. Любые настройки, размещённые в правой панели диалогового окна импорта, вы можете поменять в любое время по своему усмотрению.

    Нижняя панель диалогового окна

    Последний элемент диалогового окна импорта – панель в его нижней части. Основным параметром в ней является вкладка Import Preset, позволяющая сохранить все выбранные вами настройки импорта для того, чтобы использовать их в будущем.

    С импортом изображений в Lightroom мы разобрались, о том, что происходит после импорта, мы поговорим в следующей статье. Следите за обновлениями!

    По материалам Спенсера Кокса / Photographylife.com

    Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся!Читайте нас на Яндекс.Дзен «Секреты и хитрости фотографии».


    Поделиться новостью в соцсетях

     

    35 уроков по работе в Adobe Lightroom


    • Уроки
    • 2 мин на чтение

    • 53682

    Adobe Lightroom — графический редактор, призванный облегчить и автоматизировать процесс обработки фотографий.

    Если сравнивать Adobe Lightroom и Adobe Photoshop, то последний, безусловно, выигрывает в плане возможностей наложения различных эффектов, обработки, ретуши и прочей доработки фотографий.

    Однако, если основная задача стоит в том, чтобы обработать более 100 фотографий в едином стиле, подтянуть баланс белого, убрать блики, добавить одинаковые эффекты, то Lightroom справится с этой задачей быстрее Photoshop.

    Идеология Lightroom

    Это касается не только Lightroom, но и других конвертеров и каталогизаторов, коих великое множество.

    Основные идеи работы в Lightroom:

    — Исходники остаются нетронутыми
    — Фото направленность
    — Основные инструменты всегда под рукой
    — Удобная каталогизация

    В этой статье мы собрали почти 4 десятка уроков, которые помогут вам не только освоить базовые возможности работы в Lightroom, но и научиться самостоятельно создавать пресеты для пакетной обработки фотографий.

    Lightroom с самого начала — Урок №1 Базовые настройки

    Lightroom с самого начала — Урок №2 (Тоновая кривая)

    Lightroom с самого начала — Урок №3 HSL /Color /B&W

    Уроки по Lightroom (лайтрум с самого начала)

    Полный русский курс по Lightroom

    • #Lightroom
    • #графический
    • #дизайн
    • #обработка
    • #редактор
    • #фотография


    • 0

    Статьи по теме

    Полное руководство для начинающих

    Adobe Lightroom — гигантское программное обеспечение для фотосъемки с достаточным количеством функций и процессов, которые сведут с ума любого фотографа. Однако на самом простом уровне Lightroom был создан, чтобы помочь вам сделать всего три основные вещи: отсортировать фотографии, обработать их и экспортировать. Только на сайте Photography Life у нас уже есть более 100 статей о Lightroom, что эквивалентно нескольким книгам, а на других веб-сайтах их гораздо больше. Очевидно, что это важная тема для изучения, независимо от того, являетесь ли вы начинающим фотографом или опытным фотографом. В этом подробном руководстве мы рассмотрим процесс использования Lightroom для начинающих от начала до конца, включая советы по темам, которые больше всего смущают людей.

    В этой подробной статье изложены все основы, и она разделена на несколько разделов, чтобы облегчить чтение. Если вы пытаетесь найти в этой статье определенный термин, вы можете нажать Control F (или, для Mac, Command F) на клавиатуре. Если вы никогда раньше не использовали этот ярлык, он очень полезен, поскольку позволяет выполнять поиск на веб-странице по нужному ключевому слову.

    Кроме того, вы можете перейти к различным частям этой статьи, выбрав варианты здесь:

    • Знакомство с Lightroom
    • Почему Lightroom уникален
    • Демистификация каталога Lightroom
    • Импорт фотографии в Lightroom
    • Объяснение структуры библиотеки Lightroom и модулей разработки
    • Как организовать ваши фотографии в Lightroom 90-09 обработка фотографий в Lightroom
    • Как экспортировать фотографии из Lightroom
    • Резервное копирование каталога
    • Заключение

    Моя цель состояла в том, чтобы написать руководство, в котором изложено все, что нужно знать новичку о Lightroom, независимо от того, есть ли у вас более старая версия (что-либо до Lightroom 6, например, Lightroom 4 или Lightroom 5) или самая новая версия (Lightroom 6 или лайтрум CC).

    Будем надеяться, что даже если вы начнете без каких-либо знаний, в конечном итоге вы достигнете среднего или высокого уровня понимания наиболее важных концепций Lightroom. Итак, длинная статья.

    Не стесняйтесь добавить эту страницу в закладки для дальнейшего использования, если вы найдете некоторые из этих советов полезными. Поначалу Lightroom может быть ошеломляющим, и цель этого руководства — максимально упростить все.

    Что такое Lightroom?

    Lightroom — это программа для постобработки и организации фотографий. Он позволяет сортировать фотографии, редактировать их и экспортировать в любом нужном размере. Давайте углубимся в каждую из этих трех основных функций:

    Систематизация фотографий

    Самое очевидное, что делает Lightroom, — это помогает вам сортировать и упорядочивать фотографии.

    Каждый раз, когда вы импортируете изображения в Lightroom, вы также видите, где они находятся на вашем компьютере (т. е. файловая структура). Это отображается в левой части экрана. Итак, вы можете увидеть что-то вроде этого:

    Фотографии, которые уже есть на вашем компьютере, не отображаются автоматически в Lightroom. Если вы хотите добавить некоторые из своих фотографий в Lightroom или хотите добавить целую папку с фотографиями, вам потребуется импортировать их . Я расскажу больше о диалоге импорта позже; это не то, что вам нужно знать в деталях.

    Помимо простого сообщения о том, где находятся ваши фотографии, в Lightroom есть много других способов сортировки и организации ваших фотографий.

    Что делать, если, например, вы сделали фотографию, которая вам особенно понравилась, и вы хотите снова найти ее в будущем? Есть ли какой-то способ пометить его, чтобы его было легко найти позже?

    Конечно! Есть бесчисленное множество способов сделать это. Вы можете дать ему пятизвездочный рейтинг, вы можете отметить его, вы можете добавить его в коллекцию «Лучшие фотографии» и многое другое. Позже я подробно расскажу об этих различных параметрах и о том, как их можно использовать для сортировки и организации фотографий по своему усмотрению.

    А пока просто знайте, что Lightroom — одна из основных программ — фактически, самая популярная на рынке — которую фотографы используют для систематизации и сортировки своих фотографий.

    Редактирование ваших фотографий

    Lightroom — это не только сортировка ваших фотографий. Самое главное, он также позволяет вам редактировать фотографии, которые вы делаете.

    Lightroom не предлагает такой же широкий спектр постобработки, как другие программы, такие как Photoshop. Тем не менее, только потому, что это не как обширный не означает, что недостаточно обширный . Многие фотографы могут без проблем справиться с функциями постобработки Lightroom; лично у меня есть Photoshop, но я использую его больше для графического дизайна, чем для редактирования фотографий.

    Параметры постобработки Lightroom охватывают все основные параметры: яркость, контрастность, цвет, резкость и многие другие настройки. Это также включает в себя возможность применять локальных правок — то есть выборочно корректировать определенные части фотографии, оставляя остальные нетронутыми.

    Короче говоря, Lightroom был разработан для редактирования ваших фотографий. Это не просто дополнительная функция, которую вы можете использовать время от времени вместо редактирования фотографии в Photoshop; он предназначен для основного инструмента , который вы используете для постобработки.

    Экспорт ваших фотографий

    Скорее всего, вы уже немного знакомы с идеей экспорта ваших фотографий.

    Скажем, например, что вы пытаетесь отправить по электронной почте набор из нескольких фотографий одному из ваших друзей. Поскольку в Gmail и других почтовых службах существует ограничение на размер файла — около 25 мегабайт, вы не сможете отправлять фотографии в полном разрешении. Один из способов обойти это до уменьшить размер файла фотографий, которые вы отправляете. Вместо фотографий размером 4000 пикселей со сжатием 0 % вы можете отправлять фотографии размером 1000 пикселей со сжатием 20 %.

    Это одна из вещей, с которыми Lightroom справляется хорошо. Если вам нужно изменить размер фотографии для отправки по электронной почте (или чего-либо еще), легко экспортировать фотографию с любыми настройками, которые вы хотите.

    При экспорте исходная копия ваших фотографий не удаляется. Если вы экспортируете 500-пиксельную копию фотографии, это просто — копия . У него будет другое имя файла (или тип файла), чем у исходной фотографии, и вы можете удалить/изменить/отправить его по своему усмотрению, не затрагивая реальную версию.

    (На самом деле, если вы попытаетесь экспортировать фотографию в Lightroom, не меняя ее имени, местоположения или типа файла — обычно переопределяет оригинал — Lightroom даже не позволит вам.)

    Я экспортирую фотографии все время: когда я участвую в фотоконкурсах, отправляю фотографии людям, загружаю изображения на свой веб-сайт и так далее. Я просто щелкаю правой кнопкой мыши по фотографии в Lightroom, выбираю «Экспорт» > «Экспорт» и выбираю все настройки, которые хочу для окончательной фотографии.

    Это не самая известная функция Lightroom, но в конечном итоге вы будете постоянно экспортировать свои фотографии.

    Чем Lightroom отличается от других программ?

    Это один из самых популярных вопросов, которые я слышу о Lightroom, и не без оснований. Lightroom работает не так, как вы могли бы ожидать, и в нескольких важных аспектах он значительно отличается от других вариантов на рынке, включая программное обеспечение, такое как Photoshop.

    Показательный пример: когда вы вносите изменения в свою фотографию в Lightroom, это изменение отображается только в Lightroom .

    Что я имею в виду? Скажите, что вы осветляете фотографию в Lightroom. Вы можете быть удивлены, узнав, что если вы откроете фотографию в любой другой программе, она не будет выглядеть ярче, чем обычно. Фактический базовый файл полностью неизменен.

    Это основная часть Lightroom, и эту функцию нельзя отключить.

    Итак, если Lightroom делает невозможным фактически редактировать ваши фотографии, а правок будет виден только в Lightroom , зачем профессионалам его использовать?

    На самом деле, у этой системы много преимуществ.

    Во-первых, чтобы решить основную проблему, которая волнует большинство людей: да, есть способ увидеть ваши изменения Lightroom вне Lightroom. Что это такое? Вы уже знаете ответ — экспортирует .

    Когда вы редактируете фотографию в Lightroom, правки и отображаются только в Lightroom. Однако при экспорте фотографии — что, как я упоминал ранее, является одной из трех самых важных вещей, которые вы можете сделать в Lightroom — все изменения присутствуют в экспортированной фотографии .

    Итак, вы можете весь день редактировать фотографию в Lightroom, чтобы она выглядела именно так, как вы хотите, но вы не увидите никаких изменений, если откроете файл вне Lightroom. Исправление простое: снова войдите в Lightroom, щелкните правой кнопкой мыши, выберите «Экспорт» > «Экспорт» и экспортируйте фотографию так, как вы хотите. Экспортированная копия фотографии теперь содержит все изменения, которые вы только что внесли. Он не заменяет исходный файл, который все еще счастливо хранится на вашем компьютере. Вместо этого создается совершенно новая фотография со всеми выбранными вами настройками экспорта (тип файла, размер в пикселях, сжатие, имя файла и т.  д.).

    Чем это лучше, чем простое редактирование оригинальной фотографии? Есть несколько причин, но вот главная: этот тип редактирования неразрушающий . Вы вообще ничего не меняете в исходном файле. (В Lightroom есть только три параметра, которые до влияют на оригинал: переименование фотографии, перемещение фотографии в новую папку на жестком диске и удаление фотографии с диска.) Lightroom делает практически невозможным случайное повреждение чего-либо. неподлежащий ремонту.

    Чего нельзя сказать, например, о Photoshop. Если вы откроете одну из своих фотографий в Photoshop, обрежете ее, сохраните фотографию и выйдете, ваша фотография будет обрезана навсегда . Есть способы обойти это — в частности, снять флажок «удалить обрезанные пиксели» и сохранить в виде файла PSD — но это не интуитивно понятное исправление. Слишком легко отредактировать исходную фотографию по ошибке. (Дополнительные различия см. в разделе Photoshop и Lightroom.)

    Lightroom великолепен именно , потому что вы никогда не прикасаетесь к исходному файлу. Lightroom — это программное обеспечение для неразрушающего редактирования, и это важная функция почти для каждого фотографа.

    Что такое каталог Lightroom?

    Читая о Lightroom, вы часто будете слышать один термин: каталог .

    Lightroom — это программа для каталогизации .

    Что это значит? На самом деле, это именно то, о чем я говорил в предыдущем разделе: Lightroom на самом деле не касается ваших фотографий.

    Каждое редактирование, которое вы вносите в фотографию; каждый пятизвездочный рейтинг, который вы даете; каждый раз, когда вы добавляете фотографию в коллекцию — все эти изменения хранятся где-то , кроме фактической фотографии на вашем компьютере . Где? Файл каталога Lightroom .

    Каталог Lightroom — это один файл, содержащий все изменения и настройки, которые вы вносите в каждую свою фотографию. Он также не занимает слишком много места на вашем компьютере; размер моего файла каталога Lightroom составляет всего около 300 мегабайт, но он содержит все изменения для каждой из тысяч моих фотографий. Неплохо!

    Каталог Lightroom становится все более и более сложным по мере того, как вы изучаете его все глубже. Если вы хотите использовать несколько каталогов, отправить каталог фотографий кому-то еще или использовать один и тот же каталог на нескольких компьютерах, все может быть очень сложно. Я рекомендую прочитать нашу полную статью о каталогах Lightroom, если вы пытаетесь сделать что-то сложное, и нашу статью об использовании Lightroom на нескольких компьютерах.

    К счастью, вам, вероятно, пока ничего из этого не нужно. Если вы просто хотите добавить фотографии в единый каталог Lightroom, вы уже знаете достаточно, чтобы начать.

    По умолчанию фотографии на вашем компьютере (или карте памяти) не будут частью вашего каталога Lightroom, поэтому вам нужно добавить их самостоятельно. Как ты делаешь это? Чтобы добавить фотографию в каталог Lightroom, вам нужно начать с диалога импорта . Нажмите на следующий ниже, и мы рассмотрим этот процесс.

    Краткие советы и рекомендации для начинающих

    Adobe Photoshop Lightroom — это программа для редактирования фотографий, которая идеально подходит для фотографов , поскольку в ней есть все необходимое для профессионального и быстрого редактирования изображений. Он поставляется с полезными пресетами и может содержать дополнительные пресеты, которые можно приобрести и загрузить для ваших конкретных нужд.

    Хотя поначалу Lightroom может показаться немного сложным, на самом деле он прост в использовании. Многие предустановки Photoshop Lightroom представляют собой простые правки одним щелчком мыши, которые мгновенно применяют ряд корректировок к вашим фотографиям.

    Что такое Adobe Photoshop Lightroom?

    Adobe Photoshop Lightroom — превосходное программное обеспечение для редактирования фотографий и управления файлами. Одним нажатием кнопки люди могут работать с сотнями изображений. Photoshop Lightroom гарантирует неразрушающее редактирование, которое сохраняет исходные файлы с вашей камеры нетронутыми, позволяя вам вносить коррективы в любое время.

    Использование Lightroom для редактирования фотографий: основы

    • Кому следует использовать Lightroom?
    • Импорт фотографий
    • Организация фотографий и управление ими
    • Как использовать пресеты в Lightroom
    • Базовая панель
    • Настройка тоновых кривых
    • Изменение размера изображения
    • Обрезка и выпрямление фотографий
    • Резкость размытых изображений
    • Размытие фона изображения 
    • Как использовать средство для удаления пятен
    • Коррекция объектива
    • Коррекция цвета
    • Как исправить экспозицию
    • Сохранение изображений
    • Экспорт и резервное копирование
    • Сохранение изображений
    • Lightroom против Photoshop
    • Практика делает совершенным

    С помощью нескольких основных советов вы сможете начать работу с Photoshop Lightroom и начать редактировать свои фотографии на профессиональном уровне. Если вы использовали Adobe Photoshop в прошлом, то Lightroom будет легкой задачей, потому что у вас уже есть знание пользовательского интерфейса Adobe Photoshop и, возможно, некоторые базовые навыки редактирования фотографий.

    Без учебников вы можете создать каталог Lightroom из всех ваших оригинальных фотографий. Вы вносите изменения в свои изображения в Lightroom, затем экспортируете их в желаемый формат, но оригинал остается нетронутым.

    Не беспокойтесь, если вы никогда раньше не использовали программное обеспечение Adobe. У вас будет небольшая кривая обучения, возможно, пара руководств, а затем изучение основ Lightroom будет легким.

    Кому следует использовать Lightroom?

    Вы хотите профессионально выглядящие фотографии, которыми будут восхищаться люди и которыми вы будете гордиться? Вам нужны профессиональные инструменты, и Photoshop Lightroom — это фоторедактор, который вам понадобится, чтобы достичь этого уровня.

    Любой, у кого есть цифровая камера и кто хочет внести коррективы в свои окончательные изображения, может использовать Photoshop Lightroom. Профессиональные фотографы и любители используют Photoshop Lightroom для исправления и настройки определенных аспектов своей работы.

    Photoshop Lightroom позволяет вносить большие и малые корректировки, например делать фотографии черно-белыми, корректировать баланс белого, корректировать кривые и экспозицию, исправлять искажения объектива, добавлять эффекты и многое другое.

    Если вы снимаете в файлы RAW, Photoshop Lightroom позволит вам редактировать изображения, сохраняя при этом исходные снимки, а затем предоставит вам возможность экспортировать их в различных форматах и ​​размерах.

    Импорт фотографий

    При первом использовании Photoshop Lightroom вам будет предложено создать каталог Lightroom. Выберите место на вашем компьютере, а не внешний жесткий диск.

    Когда вы вставите SD-карту, появится сетка со всеми фотографиями на карте, которые вы сможете выбрать. В верхней части экрана вы увидите варианты импорта фотографий. Выберите «Копировать», а затем дайте своим фотографиям папку назначения в параметрах, которые находятся в правой части экрана.

    [ad id=’3′]

    Это также даст вам возможность переименовать ваши фотографии на этом этапе и применить пресеты и ключевые слова во время импорта. Это отличный инструмент для экономии времени, и важно привыкнуть к нему.

    Полезные советы:

    Если вы снимали свадьбу, добавьте к своим фотографиям ключевое слово свадьба, чтобы их было легко найти в будущем. Вы просто выполните поиск на своем компьютере, чтобы найти слово «свадьба», и все фотографии с ключевым словом будут показаны.

    Применение водяного знака и запуск таких действий, как коррекция линзы, во время импорта также являются отличными идеями для экономии времени!

    Организация фотографий и управление ими

    Lightroom — отличный инструмент для управления цифровыми фотографиями. Вы можете создавать коллекции и добавлять ключевые слова, чтобы фотографии можно было легко найти позже. Создайте удобную для вас систему хранения файлов, чтобы вы всегда были организованы и никогда не теряли своих фотографий.

    Это очень похоже на создание списков воспроизведения музыки в Spotify или iTunes. Выберите, чтобы собрать их по настроению, по жанру, по цвету или по вашему желанию. Организуйте свои фотографии так, как считаете нужным.

    Это может показаться не таким важным, когда вы начинающий фотограф, но через много лет вы будете благодарны за то, что создали файловую систему для управления тысячами фотографий.

    Рабочий процесс Lightroom

    В последних версиях Photoshop Lightroom рабочий процесс Lightroom включает семь различных модулей:

    • Библиотека : позволяет упорядочивать и сортировать изображения, а также добавлять ключевые слова и метаданные. Он также позволяет пользователям создавать коллекции, добавлять пресеты и обмениваться файлами.
    • Develop : Здесь вы можете выполнять большую часть постобработки в двух режимах просмотра.
    • Карта : Если ваши фотографии уже содержат данные GPS, изображения будут добавлены к соответствующим областям на карте.
    • Книга : Позволяет спроектировать и создать макет книги.
    • Слайд-шоу : Используйте изображения для создания презентаций.
    • Печать : Предустановки и макеты для удобной печати.
    • Интернет : Работайте с изображениями, пресетами и шаблонами исключительно для Интернета.

    Пакетное редактирование

    Lightroom позволяет пользователям выполнять пакетную обработку фотографий. Если вы хотите сэкономить время при редактировании, используйте эту функцию для одновременной работы с разными изображениями.

    Начните с выделения изображения, которое вы закончили редактировать. Выбрав несколько изображений, выберите «Настройки» > «Настройки синхронизации» в меню. Вы также можете нажать кнопку «Синхронизировать», чтобы убедиться, что все ваши изменения синхронизированы.

    Как использовать пресеты

    Сначала давайте рассмотрим, как установить и сохранить пресет в Photoshop Lightroom:

    • Сначала нажмите «Редактировать» и «Настройки».
    • Появится новый экран с несколькими вкладками, включая Предустановки.
    • Нажмите «Показать пресеты разработки Lightroom».
    • Вставьте папку из загрузки, содержащую файлы, в эту папку.

    Lightroom поставляется с множеством предустановок, которые позволят вам легко изменять и исправлять ваши фотографии несколькими щелчками мыши.

    Когда вы освоитесь с Photoshop Lightroom, вы можете начать импорт пресетов, которые вы можете загрузить и приобрести у других фотографов в Интернете (мы предлагаем вам начать с некоторых пресетов Lightroom, доступных в магазине Cole’s Classroom), и вы даже можете начать чтобы создать свой собственный.

    Вы будете часто повторять одни и те же корректировки своих фотографий, что делает пресеты такими удобными. Знакомство с пресетами не только сэкономит ваше время, но и сведет к минимуму ошибки редактирования.

    В левой части экрана в модуле у вас будет доступ к основным пресетам, которые поставляются с Photoshop Lightroom, таким как черно-белые фильтры, параметры тона, некоторые цветовые тона, эффекты и некоторые другие. другие категории.

    Поэкспериментируйте с категориями и обратите внимание, что пресеты делают с вашими изображениями. Вскоре вы соберете коллекцию своих любимых пресетов, которые будут наиболее полезными и удобными.

    После того, как вы познакомитесь с предустановками, вы можете поэкспериментировать, загрузив определенные наборы предустановок, доступные в Интернете.

    Установить и внедрить их довольно просто , и вам понравится, как эти пресеты сокращают время редактирования. Например, некоторые из доступных пресетов регулируют мягкость и создают романтическое настроение, что идеально подходит для свадебной фотографии.

    Вы даже можете создавать свои собственные пресеты, щелкнув знак «+» в правом верхнем углу и дав указание применить любые настройки, которые вы хотите. Сохраните свои пресеты и назовите их, чтобы вы могли точно помнить, что они делают.

    Основная панель

    Пресеты очень удобны, но иногда вам нужно настроить фотографии вручную. Научиться использовать некоторые из основных элементов редактирования фотографий очень важно, если вы хотите получить полный контроль над вашими окончательными изображениями.

    На базовой панели справа в модуле разработки вы увидите инструменты для изменения баланса белого ваших фотографий, настройки экспозиции и несколько других простых изменений.

    Настройка баланса белого — очень важный навык, который необходимо освоить при редактировании фотографий. Никто не любит смотреть на эти чрезвычайно желтые или чрезмерно синие фотографии. Поэкспериментируйте с раскрывающимся меню и пипеткой, чтобы получить идеальный баланс белого.

    Настройка тоновых кривых

    Это еще один полезный навык, который нужно освоить, чтобы улучшить свои знания в области редактирования фотографий. Научившись точно настраивать тона на фотографиях, вы получите больше возможностей для окончательного изображения.

    В модуле разработки, справа под основной панелью, вы найдете параметр кривой тона. Вы можете добавить точки на кривую, чтобы усилить светлые, темные и средние тона.

    Вы можете начать экспериментировать и найти свой собственный стиль. Это отличный способ украсить ваши фотографии, но будьте осторожны. Ваши фотографии могут начать выглядеть нереально, если вы переборщите с бликами или создадите слишком много контрастов. Сначала делайте это медленно, и вы освоитесь.

    Изменение размера изображения

    Поскольку датчики камеры захватывают большое количество мегапикселей, вы, вероятно, будете снимать в максимально возможном разрешении.

    Большие размеры в мегапикселях означают огромный объем памяти и, следовательно, размер файлов, которые слишком велики для публикации в социальных сетях. Lightroom позволяет изменять размер изображений в сантиметрах, дюймах или пикселях.

    Обрезка изображений помогает вырезать отвлекающие области. Если вы хотите выделить элемент или сфокусироваться на объекте, обрезка также создаст иллюзию увеличения изображения.

    Чтобы выпрямить изображение, выберите его в модуле «Разработка». Выберите инструмент Crop Overlay, чтобы отобразить панель инструментов. Перетащите ползунок «Угол», чтобы повернуть изображение на угол до 45 градусов. Вы также можете выбрать инструмент «Выпрямление», чтобы применить выравнивание изображения.

    Повышение резкости размытых изображений

    Выбрав фотографию для редактирования, откройте панель «Детали», чтобы просмотреть настройки повышения резкости и уточнения деталей изображения. Затем выберите инструмент «Резкость», чтобы увидеть семь различных способов изменения размытых изображений.

    Отрегулируйте ползунок «Количество», чтобы указать степень четкости фотографии. Ползунок придает изображению новый, четкий вид.

    Шумоподавление

    Обратите внимание, что при съемке фотографий с высоким значением ISO повышается вероятность того, что на снимках появится шум. Проблема в том, что любой процесс удаления шума может повлиять на качество фотографии. К сожалению, вы не можете замаскировать устранение шума или применить только к определенным частям.

    Если шум кажется отвлекающим, Photoshop Lightroom поможет улучшить общий вид фотографии. Для начала откройте панель сведений в модуле «Разработка», чтобы отобразить ползунки шумоподавления. Там вы увидите ползунки для яркостного шума и цветового шума. Отрегулируйте ползунок, пока не получите желаемый результат.

    Размытие фона изображения

    Одна из лучших особенностей Photoshop Lightroom заключается в том, что вы можете размыть части фотографии, даже если вы не смогли запечатлеть размытый фон с помощью камеры.

    Необходимо создать маску, чтобы размытие влияло только на фон фотографии. Это возможно, закрашивая фон или части фона, которые вы хотите размыть. Используя инструмент «Кисть», вы можете либо создать собственный эффект, либо выбрать предустановленный эффект кисти для создания желаемого размытия.

    Так как вы можете изменить размер кисти, инструмент может помочь вам выбрать части, которые вы хотите размыть, сохраняя при этом резкость других элементов. Также есть возможность использовать стирающую кисть для удаления частей фотографии из маски, которые вы не хотите размывать.

    После выбора фона, который вы хотите размыть, вы можете изменить влияние эффекта размытия, отредактировав настройки «Четкость» и «Резкость». Установите значения для обоих на -100, чтобы создать полное размытие фона фотографии.

    Как использовать средство для удаления пятен

    Lightroom оснащен простым и простым в использовании инструментом для удаления пятен. У вас может получиться идеальный снимок с небольшим объектом, которого вы не хотели бы видеть. Одним нажатием кнопки вы можете заставить его исчезнуть!

    Прямо под гистограммой с правой стороны модуля разработки вы найдете инструмент для удаления пятен, а также инструменты для обрезки, маски и удаления эффекта красных глаз.

    Вы можете либо клонировать часть фотографии на то место, которое хотите удалить, либо исцелить его. Ползунок позволит вам настроить размер кисти и непрозрачность.

    Удалить эффект красных глаз

    Красные глаза возникают из-за прямой вспышки, отражающей кровеносные сосуды в глазах объекта съемки. С помощью инструмента коррекции красных глаз вы можете перетаскивать глаза, немного подправлять и удалять эффект красных глаз.

    Коррекция объектива

    Lightroom позволяет исправить искажение объектива, которое может присутствовать при использовании некоторых объективов. С правой стороны в модуле разработки вы найдете панель коррекции объектива, где вы сможете исправить объектив, а также удалить хроматическую аберрацию.

    Хроматическая аберрация присутствует, когда вы видите красные или зеленые контуры вокруг объектов на фотографиях. Это особенно важно, когда фотография предназначена для печати.

    Коррекция цвета

    Цвета на ваших фотографиях иногда могут быть немного искажены, они могут иметь несколько уровней интенсивности или некоторые объекты могут выглядеть нереалистично. Наличие неправильных цветов на ваших фотографиях повлияет на настроение и общее качество.

    К счастью, Lightroom может помочь нам решить эти проблемы.

    Прежде чем вы сможете настроить цвет на своих фотографиях, важно, чтобы у вас были файлы изображений в формате RAW, а не в формате JPEG. JPEG не будет корректировать цвет, как файлы RAW, и это поставит под угрозу конечный продукт.

    Работа с цветом с помощью ползунков HSL

    Одним из лучших способов цветокоррекции фотографий является панель HSL в Lightroom. Здесь вы можете корректировать цвета независимо, не влияя на остальную часть изображения.

    HSL (оттенок, насыщенность и яркость) управляет цветовым оттенком, интенсивностью и яркостью. Вы можете управлять всеми этими тремя факторами для цветокоррекции фотографий на панели HSL.

    Хотя поначалу панель HSL может показаться немного пугающей, на самом деле она очень интуитивно понятна благодаря дизайну ползунков. Каждый ползунок позволит вам предварительно просмотреть эффект, который он оказывает на изображение, чтобы вы могли настроить его соответствующим образом.

    Lightroom оснащен ползунками HSL, которые помогают улучшить цвета ваших творческих снимков. Оттенок, насыщенность и яркость работают вместе, чтобы создать хорошо скомпонованную фотографию. Хотя вы можете переключаться между тремя областями с помощью слоев, вы также можете открыть все три ползунка для более согласованного редактирования.

    Оттенок

    Использует числа для описания цветов, а также для различения красочности и светлоты оттенков. Когда вы используете ползунок «Оттенок», вы можете заменить существующие оттенки граничными цветами, присутствующими в цветовом круге.

    Насыщенность

    Относится к силе цвета. С помощью ползунка «Насыщенность» вы можете увеличить или уменьшить интенсивность цвета. Следовательно, вы сделаете цвета менее или более заметными.

    Яркость

    Показывает яркость цветов. Уменьшение ползунка «Яркость» делает цвета темнее, а увеличение ползунка делает цвета более четкими.

    Преобразование фотографий в черно-белые

    Одним щелчком мыши вы можете преобразовать фотографии в черно-белые в Adobe Lightroom. Вы можете сделать это, выбрав вкладку «Черно-белое» на панели настроек в модуле разработки. Lightroom автоматически применит автоматическую настройку черно-белого смешения, и ее можно настроить.

    Как скорректировать экспозицию

    Экспозиция — это количество света, которое получает датчик вашей камеры. Правильно экспонированные фотографии уравновешивают яркость и темноту. Недоэкспонированным фотографиям не хватает соответствующего света, в то время как переэкспонированные снимки выглядят ярче, чем должны быть.

    Вы можете изменить экспозицию изображения с помощью следующих инструментов Adobe Lightroom:

    Ползунок экспозиции

    Управляет общей яркостью фотографии. Перемещение ползунка вправо делает фотографию более яркой, а перемещение влево — более темной.

    Засветка

    Перемещение ползунка влево делает засветку темнее, а перемещение вправо делает засветку ярче.

    Тени

    Переместите ползунок вправо, если хотите восстановить детали теней. Сделайте тени темнее, сдвинув их влево.

    Сохранение изображений

    После применения исправлений, исправлений и корректировок к вашим фотографиям вы захотите экспортировать их в соответствующем формате.

    В раскрывающемся меню файла нажмите «Экспорт». Откроется диалоговое окно. Оттуда у вас есть все возможности для сохранения фотографий в формате, подходящем для ваших нужд. Вы можете экспортировать их для печати или для публикации в Интернете.

    Во время этого процесса вы также можете добавлять водяные знаки и другие метаданные к готовым изображениям.

    Экспорт и резервное копирование

    Одна из лучших особенностей Lightroom заключается в том, что вы можете использовать его для бесплатного экспорта и резервного копирования файлов. Экспорт не удалит исходную копию ваших файлов, а просто создаст новую копию, которую вы сможете отредактировать, сохранить и отправить. Вы можете экспортировать фотографии из Adobe Lightroom с помощью следующих средств: 

    Экспорт фотографий из Lightroom на оборудование

    Начните с выбора фотографий в представлении «Сетка» для экспорта. Выберите «Файл» > «Экспорт» или нажмите кнопку «Экспорт» в модуле «Библиотека». Выберите «Экспортировать на» > «Жесткий диск» во всплывающем меню.

    Затем выберите предустановку экспорта. Укажите папку назначения, соглашения об именах и другие параметры на панелях диалогового окна «Экспорт». После сохранения настроек экспорта нажмите Экспорт.

    Экспорт нескольких пакетов

    При выборе нескольких предустановок и экспорте фотографии Adobe Lightroom экспортирует фотографию для каждой выбранной предустановки.

    Выберите изображения в представлении «Сетка». Нажмите кнопку «Экспорт» в модуле «Библиотека» и выберите, куда вы хотите экспортировать файлы. После выбора предустановок нажмите «Экспорт» и выберите место экспорта.

    Экспорт Lightroom для печати

    Поскольку существуют различные размеры отпечатков, Lightroom предлагает различные настройки экспорта для печати с высоким разрешением.

    Установите формат изображения JPEG и установите ползунок качества на 100, чтобы сохранить максимальное качество фотографии. Не устанавливайте флажок «Изменить размер по размеру», чтобы сохранить полный размер.

    Параметр экспорта разрешения должен быть 300 пикселей на дюйм. Выходная резкость зависит от предполагаемого формата печати и принтера. Наконец, выберите Matte Paper и небольшое количество резкости.

    Настройки экспорта Lightroom для Интернета

    Когда дело доходит до отображения фотографий в Интернете, бывают случаи, когда меньший размер файла становится более важным, чем чрезвычайно высокое разрешение.

    В качестве формата изображения выберите JPEG и установите ползунок качества от 77 до 100. Выберите параметр экспорта в sRGB. Установите флажок «Изменить размер по размеру», чтобы указать нужный размер.

    Несмотря на то, что мы рекомендуем длинный край на 2048 пикселей, вы также можете ввести определенные размеры, которые подходят для веб-сайта или учетных записей в социальных сетях. Наконец, установите разрешение 72 пикселя на дюйм, что является стандартным разрешением для Интернета.

    [ad id=’5′]

    Lightroom и Photoshop

    Возможно, вам интересно, в чем разница между Lightroom и Adobe Photoshop. Для общего редактирования фотографий профессиональные фотографы используют программное обеспечение для редактирования Lightroom.

    В Lightroom есть все необходимое для внесения необходимых корректировок в ваши изображения. Он также может выполнять пакетное редактирование с помощью предустановок и аккуратно упорядочивать ваши фотографии.

    Adobe Photoshop имеет все те же функции, а также гораздо больше, чем вы вряд ли будете пользоваться. Lightroom предназначен только для фотографов, тогда как Photoshop в основном используется художниками-графиками, дизайнерами, архитекторами и многими другими визуальными художниками.

    Практика ведет к совершенству

    Знакомство с Lightroom требует времени и терпения, но однозначно стоит.

    Lightroom — самый популярный редактор для фотографов. В нем есть все, что вам нужно для выполнения работы .

    В каком году была первая фотография: Первые 20 снимков в истории фотографии

    Первые 20 снимков в истории фотографии

    [adrotate banner=»2″]

    В каком году сделано первое селфи, что стало поводом для создания первой фейковой фотографии и с чего началась фотожурналистика.

    За почти 200 лет своего существования фотография прошла долгий и любопытный путь. Например, официальным годом рождения ее считается 1839-й, однако первая фотография (сохранившаяся до наших дней), была снята ранее — в 1826-м или 1827-м году. Первый цифровой фотоаппарат был изобретен в 1975-м, а первая цифровая фотография сделана в 1957-м.

    В нашей подборке — эти и еще 18 других “первых” кадров в удивительной истории фотодела.

    1. Первая фотография

    Первая фотография, сделанная камерой, датируется 1826 годом (реже — 1827-м). Изображение, снятое Жозефом Нисефором Ньепсом и известное как “Вид из окна в Ле Гра”, было создано с помощью камеры-обскуры на пластинке, покрытой тонким слоем битума. Битум на разных частях пластины застывал в зависимости от попавшего на него количества света, затем неэкспонированный битум смывался. Эту технологию Ньепс назвал гелиографией — “солнечным письмом”.

    2. Первая фотография человека

    Первый снимок, на котором запечатлен человек, сделал Луи Дагер в 1838 году. Дагер снимал вид из окна на оживленную улицу Парижа, Бульвар дю Тампль; выдержка составляла почти 10 минут, из-за чего прохожих на фотографии запечатлеть не удалось — они просто не находились на одном месте достаточно долго, чтобы остаться на картинке. Однако в левом нижнем углу виден стоящий человек, которому чистят ботинки. Позже анализ снимка позволил установить, что на нем запечатлены и другие люди — сможете найти их?

    3. Первое селфи

    Задолго до того, как селфи вошли в моду, американский фотограф Роберт Корнелиус сделал первый автопортрет. Дело было в 1839 году. Чтобы запечатлеть себя, Корнелиусу пришлось позировать больше минуты.

    4. Первая фотография луны

    Первая фотография спутника Земли была снята 26 марта 1840 года Джоном Дрейпером. Этот дагерротип был сделан из обсерватории в Нью-Йоркском университете. Судя по состоянию снимка, ему немало досталось за более чем полтора века с момента съемки.

    5. Первая поддельная фотография

    Первое фейковое фото сделал Ипполит Байар в 1840 году. Байар и Луи Дагер претендовали на титул “Отца фотографии”. По некоторым данным, Байар изобрел свой процесс получения фотоснимков до того, как Дагер создал дагеротипию. Однако объявление о его изобретение задержали, и слава первооткрывателя досталась Дагеру. В качестве протеста Байар сделал этот постановочный автопортрет, сопроводив его подписью о своем самоубийстве из-за того, что его работу не оценили.

    6. Первое фото президента

    Первым американским президентом, запечатленным на фото, стал Джон Куинси Адамс, шестой глава США. Однако этот дагерротип был сделан в 1843 году, а Адамс оставил свой пост в 1829-м. Первым президентом, сфотографированным во времена президентства, стал Джеймс Полк. Его фото было снято в 1849 году.

    7. Первая фотография солнца

    Первая фотография солнца была сделана французскими физиками Луи Физо и Леоном Фуко 2 апреля 1845 года, с помощью процесса дагеротипии (не говорите Байару!) и выдержкой 1/60 секунды. При внимательном осмотре можно заметить солнечные пятна.

    8. Первая новостная фотография

    Имя первого фотожурналиста в истории не сохранилось, зато его работа — да. На дагерротипе, сделанном в 1847-м, запечатлен арест мужчины во Франции.

    9. Первая аэрофотосъемка

    Первое фото с высоты птичьего полета было сделано в 1860 году. Разумеется, снимали его не с дрона, а с воздушного шара. Фотограф, Джеймс Уоллес Блэк, озаглавил свой снимок “Бостон, как его видят орел и дикий гусь”.

    10. Первая цветная фотография

    Первая цветная фотография была сделана физиком Джеймсом Клерком Максвеллом в 1861 году, на лекции в Королевском институте, в качестве доказательства его теории о съемке в цвете. Собственно затвором щелкнул другой человек — фотограф Томас Саттон, изобретатель первой зеркальной камеры, но авторство приписывают Максвеллу, поскольку это он разработал сам процесс получения цветного изображения.

    11. Первая цветная пейзажная фотография

    Первая пейзажная фотография в цвете была сделана в 1877 году. Фотограф, Луи Артюр Дюко дю Орон, был пионером цветной фотографии и создателем процесса цветной печати, которая использовалась для этого изображения. На нем запечатлен пейзаж юга Франции, о чем говорит название снимка — “Пейзаж юга Франции”.

    12. Первая фотография молнии

    Молнии — исключительно интересный предмет для съемки. Первым фотографом, который запечатлел это явление, стал Уильям Дженнингс. Снимок сделан в 1882 году.

    13. Первая фотография торнадо

    Это торнадо запечатлел в 1884 году фермер и фотограф-любитель А.А. Адамс из Канзаса. Фотография была сделана бокс-камерой, с расстояния в 22 километра от смерча.

    14. Первое фото авиакатастрофы

    Катастрофы — не самый приятный объект для съемки. Но изучение таких случаев может помочь найти и исправить ошибки, чтобы не допустить трагедий в будущем. На этом фото 1908 года запечатлена гибель авиатора Томаса Селфриджа. Его самолет был экспериментальной разработкой авиастроительной компании Aerial Experiment Association. Вместе с Селфриджем в самолете находился Орвилл Райт, но он пережил крушение.

    15. Первая фотография из космоса

    Первая фотография из космоса была заснята 24 октября 1946 года, с ракеты V-2 № 13. На черно-белом снимке запечатлена Земля с высоты более 100 километров. Изображение снято на 35-мм кинокамеру, которая делала фото каждые 1,5 секунды во время всего взлета ракеты.

    16. Первый запуск ракеты с мыса Канаверал

    Впервые запуск с мыса Канаверал был запечатлен на фото в июле 1950 — фотограф НАСА снял старт исследовательской двухступенчатой ракеты Bumper 2. На фото виден и ряд других фотографов, которые снимали это событие.

    17. Первая цифровая фотография

    Первая цифровая фотография была сделана в 1957 году, почти за 20 лет до того, как инженер Kodak изобрел первую цифровую камеру. Фотография — цифровой скан кадра, изначально сделанного на пленку. На снимке — сын Расселла Кирша, изобретателя цифрового сканера. Разрешение картинки — 176×176: квадратное фото, вполне годится для Instagram.

    18. Первое фото обратной стороны Луны

    Первое фото “темной” стороны Луны было получено с советской станции “Луна-3”, 7 октября 1959 года. На основании снимков, присланных межпланетной станцией, была составлена первая карта обратной стороны спутника, не видимой с Земли.

    19. Первая фотография Земли с Луны

    Землю с Луны впервые запечатлели 23 августа 1966 года. Фото сделал аппарат Lunar Orbiter, во время 16-го оборота вокруг спутника.

    20. Первая фотография с Марса

    Первую фотографию Марса сделал космический аппарат “Викинг-1”, вскоре после того, как он сел на поверхность красной планеты. Снимок датирован 20 июля 1976 года; изображения с “Викинга” позволили изучить поверхность Марса и ее структуру.

     

    Это далеко не полный список самых “первых” фотографий в истории — “за кадром” остались и первое подводное фото, и первое свадебное, и первый портрет женщины, и первый фотомонтаж, и многое другое. Не на каждом из них запечатлен исторический момент, но все они уже сами по себе — исторические моменты.

    А Вы знаете когда появилось первое фото? История фотографии.

    А Вы знаете когда появилось первое фото? История фотографии.

    К сожалению, человеческая память не может хранить воспоминания вечно, и со временем даже самые яркие моменты нашей жизни теряют свои краски. Порою мы просто забываем о событиях прошлого, а иногда заменяем одни воспоминая другими, ведь невозможно запомнить каждый прожитый день. Но согласитесь, было бы интересно взглянуть на отрывки из молодости, увидеть еще раз счастливые мгновения, события, и даже простые ежедневные заботы прошлого, ведь времена меняются, а мы меняемся вместе с ними. У нас нет возможности пролистывать застывшие кадры и с каждым днем они становятся все более размытыми и нечеткими. И наверное, именно по этой причине, сегодня нам сложно представить свою жизнь без фотографии – невероятного изобретение человека, которое позволяет буквально остановить время и запечатлеть важный момент. Это открытие быстро стало неотъемлемой частью повседневной жизни.

     
    Когда появилась первая фотография?


        Сложно поверить, но первая в мире фотография появилась почти 200 лет тому назад — в 1826 году, а попытки сделать снимок совершались еще раньше. Над этим открытием долгое время работал французский изобретатель Жозеф Ньепс , и вы не поверите сколько времени он потратил для того чтобы сделать первое в человеческой истории фото – восемь часов! Именно столько понадобилось для запечатления неподвижного пейзажа, который вскоре получил название «Вид из окна». А теперь вспомним, сколько времени уходит у вас чтобы сделать селфи, подобрать красивый фильтр и выставить его в Инстаграм – максимум минут пять!

                          

                           

       До того, как появился фотоаппарат в привычном для нас виде, он прошел долгий путь усовершенствования, и наверное, вы думаете что популярные сейчас фотостудии появились намного позже, но на самом деле они существовали уже в девятнадцатом веке! В 1840-1850-х годах открылись первые французские, немецкие, а также английские фотоателье – именно так назывались первые фотостудии, которые существенно отличались от современных. В таком ателье работало, только представьте, примерно 25 человек. Помимо камеры и штатива в салоне непременно был стул и зажим для головы, поскольку выдержка кадра занимала несколько минут, нужно было зафиксировать клиента в одном положении, сомнительное удовольствие, согласитесь?

                                    

       Сегодня существует много профессиональных фотостудий, в которых для вас сделают десятки красивых фотографий за короткое время, и никаких кронштейнов для головы! Из общего остались только локации, ведь когда-то людям тоже нравилось фотографироваться на разрисованных фонах. Правда сейчас, для вас сделают фон на любой вкус и цвет. Фотография – безусловно, целое искусство, у которого своя долгая и интересная история. Нам очень повезло, что мы свободно можем применять его в повседневной жизни. Но все же именно профессиональнее фотографы делают воспоминания по-настоящему яркими и красивыми.


    Фотографируйтесь, чтобы сохранить каждую драгоценную минуту, фотографируйтесь для красоты, фотографируйтесь ради теплых воспоминаний! А мы поможем найти вам место, где лучше всего это сделать, предлагаем топ 10 фотостудий в Киеве: https://prostirpodiy. com/kiev/photography/

    Возврат к списку

    32 Первые фотографии из истории фотографии

    Фотография была средством безграничных возможностей с момента ее изобретения в начале 1800-х годов. Использование камер позволило нам запечатлеть исторические моменты и изменить то, как мы видим себя и мир вокруг нас. Чтобы отпраздновать удивительную историю фотографии и фотонауки, мы собрали 32 фотографии «впервые» за последние два столетия.

    Это могут быть либо самые ранние фотографии объекта, либо самые старые сохранившиеся изображения.


    №1. Первая фотография

    Первая в мире фотография, сделанная фотоаппаратом, была сделана в 1826 году Жозефом Нисефором Ньепсом с использованием первой настоящей камеры. Фотография была сделана из окон верхнего этажа поместья Ньепса в регионе Бургундия во Франции. Это изображение было получено с помощью процесса, известного как гелиография, в котором использовался иудейский битум (природный сирийский асфальт), нанесенный на кусок стекла или металла; Затем битум затвердевает пропорционально количеству падающего на него света.

    #2. Первая цветная фотография

    Первая цветная фотография была сделана физиком-математиком Джеймсом Клерком Максвеллом. Фрагмент выше, на котором изображена цветная лента, считается первой прочной цветной фотографией и был представлен Максвеллом на лекции в 1861 году. Изобретатель SLR, Томас Саттон, был человеком, который нажимал кнопку спуска затвора, но Максвелл упоминается с научным процессом, который сделал это возможным. Для тех, у кого проблемы с идентификацией изображения, это трехцветный бант.

    №3. Первый человек, родившийся на свете

    Ханна Стилли Горби родилась в 1746 году и считается самым ранним рожденным, когда-либо запечатленным на сохранившейся фотографии. Чтобы представить ее дату рождения в перспективе: она родилась на 10 лет раньше Моцарта и на 23 года раньше Наполеона Бонапарта. Ни один из этих известных деятелей не дожил до изобретения фотографии, но Горби позировал для портрета с помощью новой технологии в возрасте 94 лет в 1840 году.

    #4. Первая цифровая фотография

    Первая цифровая фотография была сделана еще в 1957 году. то есть почти за 20 лет до того, как инженер Kodak изобрел первую цифровую камеру. Фотография представляет собой цифровой скан снимка, изначально снятого на пленку. На снимке изображен сын Рассела Кирша и разрешение 176×176 — квадратная фотография, достойная любого профиля в Instagram.

    №5. Первая фотография человека

    Первая фотография человека появилась выше на снимке, сделанном Луи Дагером. Экспозиция длилась около семи минут и была направлена ​​на то, чтобы запечатлеть бульвар дю Тампль, главную улицу Парижа, Франция. Из-за длительного времени воздействия многие люди, которые шли по улице, не находились на месте достаточно долго, чтобы произвести впечатление. Однако в левом нижнем углу фотографии мы видим мужчину, стоящего и чистящего обувь. Дальнейший анализ картины позже обнаружил еще несколько фигур — сможете ли вы их найти?

    #6.

    Первая портретная фотография

    Еще до того, как «селфи» вошли в моду, Роберт Корнелиус установил камеру и сделал первый в мире портрет (и автопортрет) позади офиса на Честнат-стрит в центре Филадельфии. Корнелиус просидел перед объективом чуть больше минуты, прежде чем встать и закрыть объектив. Ставшая культовой фотография была сделана более 170 лет назад, в 1839 году.

    #7. Первая фальшивая фотография

    Первая фальшивая фотография была сделана в 1840 году Ипполитом Баярдом. И Баярд, и Луи Дагер боролись за звание «отца фотографии». Баярд якобы разработал свой процесс фотографии до того, как Дагер представил дагерротип. Однако объявление об изобретении затянулось, и Дагер воспользовался моментом. В мятежном порыве Баярд создал эту фотографию утопленника, утверждающего, что он покончил с собой из-за вражды.

    #8. Первая аэрофотосъемка

    Первый аэрофотоснимок был сделан не с дрона, а с воздушного шара в 1860 году. На этом аэрофотоснимке изображен город Бостон с высоты 2000 футов. Фотограф Джеймс Уоллес Блэк назвал свою работу «Бостон, каким его видят орел и дикий гусь».

    #9. Первая фотография Солнца

    Первая фотография нашего Солнца была сделана французскими физиками Луи Физо и Леоном Фуко 2 апреля 1845 года. 60 секунд. Если вы внимательно посмотрите на фотографию, то сможете заметить несколько солнечных пятен.

    #10. Первая космическая фотография

    Первая фотография из космоса сделана ракетой Фау-2 №13, запущенной 24 октября 1946 года. На фотографии Земля в черно-белом цвете с высоты 65 миль. Камера, сделавшая снимок, представляла собой 35-миллиметровую кинокамеру, которая делала кадр каждые полторы секунды, пока ракета поднималась прямо в атмосферу.

    №11. The First News Photograph

    Хотя имя фотожурналиста, возможно, и ускользнуло, его работа — нет. Эта фотография, сделанная в 1847 году с помощью дагерротипа, считается первой фотографией, сделанной для новостей; на нем изображен человек, арестованный во Франции. Сообщается, что изображение было опубликовано в историческом отчете о революции 1848 года под названием 9.0075 Journées illustrées de la révolution de la 1848 .

    №12. The First Newspaper Photo

    Первая фотография, использованная для иллюстрации статьи в газете, была сделана 25 июня 1848 года. Париж во время июньских восстаний. Изображение было опубликовано в виде гравюры во французской еженедельной газете L’Illustration 1 июля 1848 года.

    #13. Фотография первого президента

    Джон Куинси Адамс, шестой президент Соединенных Штатов, был первым президентом, которого сфотографировали. Дагерротип был снят в 1843 году, через много лет после того, как Адамс покинул свой пост в 1829 году. Первым, кто сфотографировался в кабинете , был Джеймс Полк, 11-й президент, которого сфотографировали в 1849 году.

    #14. Первая фотография молнии

    Молния может быть захватывающим объектом для съемки, и первый фотограф, сделавший снимок, сделал это в 1882 году. Фотограф Уильям Дженнингс использовал свои открытия, чтобы продемонстрировать, что молния была намного сложнее, чем предполагалось изначально. как молния разветвляется в приведенном выше фрагменте.

    №15. Фотография первой авиакатастрофы со смертельным исходом

    Фотографии катастроф, возможно, не самые приятные сюжеты, но мы можем учиться на своих прошлых ошибках. На этой фотографии 1908 года запечатлена смерть авиатора Томаса Селфриджа. Самолет был экспериментальным проектом Aerial Experimental Association, входившей в состав армии США. В самолете также находился Орвилл Райт, когда он разбился; однако он выжил.

    #16. Фотография первой луны

    Первая фотография Луны была сделана Джоном У. Дрейпером 26 марта 1840 года. Фотография представляла собой дагерротип, который Дрейпер сделал в своей обсерватории на крыше Нью-Йоркского университета. С тех пор изображение, похоже, получило значительный физический ущерб.

    #17. Первая цветная фотография пейзажа

    Первый цветной пейзаж, демонстрирующий мир в цвете, был сделан в 1877 году. Фотограф Луи Артур Дюко дю Орон был пионером цветной фотографии и вдохновителем процесса создания этой фотографии. Кадр изображает южную Францию ​​и озаглавлен соответствующим образом «Пейзаж Южной Франции».

    #18. Первая фотография Земли с Луны

    Земля была сфотографирована с Луны во всей ее красе 23 августа 1966 года. Испания. Это был 16-й оборот лунного космического корабля вокруг Луны.

    #19. Первая фотография торнадо

    Природа может быть разрушительной силой, и этот снимок торнадо был сделан в 1884 году. Фотограф был сделан местным фермером, выращивающим фрукты, живущим в округе Андерсон, штат Канзас. Фотолюбитель А.А. Адамс собрал свою коробчатую камеру и сделал снимок в 14 милях от циклона.

    #20. Первая фотография с Марса

    Первое изображение планеты Марс было сделано аппаратом «Викинг-1» вскоре после того, как он приземлился на красной планете. Фотография была сделана 20 июля 1976 года, когда НАСА выполняло свою миссию по получению изображений поверхности планеты с высоким разрешением. Изображения использовались для изучения марсианского ландшафта и его структуры.

    #21. Первый трехмерный портрет американского президента Фотография

    Компьютерные специалисты из Смитсоновского института и Института креативных технологий Университета Южной Калифорнии объединились, чтобы сделать первый трехмерный президентский портрет. В кадре Барака Обамы использовалась специально изготовленная матрица из 50 светодиодов, восемь «спортивных» камер и шесть широкоугольных камер. Затем фотография была напечатана на 3D-принтере и доступна для просмотра в Смитсоновском институте.

    #22. Первая фотография черной дыры

    Первая фотография черной дыры была обнародована в апреле 2019 года после многолетнего сотрудничества более 200 астрономов со всего мира. Оно было снято с помощью массива сверхмощных телескопов, расположенных по всему миру, а петабайты объединенных данных были обработаны с помощью суперкомпьютеров для создания результирующего изображения.

    #23. Первая фотография обратной стороны Луны

    Китай стал первой страной, совершившей мягкую посадку космического корабля на обратной стороне Луны в январе 2019 года. Вскоре после приземления зонд «Чанъэ-4» передал эту первую фотографию «темной стороны Луны».

    #24. Первая фотография Нью-Йорка

    Самая старая сохранившаяся фотография Нью-Йорка — это дагерротип, созданный в 1848 году и проданный на аукционе Sotheby’s в 2009 году за 62 500 долларов.

    #25. Первая фотография квантовой запутанности

    В 2019 году ученые представили первую когда-либо сделанную фотографию, показывающую квантовую запутанность — физическое явление, при котором две частицы «запутываются» или связаны своими квантовыми состояниями даже на огромных расстояниях в космосе. Изображение было получено путем обстрела кристалла лазером для создания квантово-связанных фотонов.

    #26. Первый телефон с камерой Фото

    11 июня 1997 года предприниматель Филипп Кан создал первый в мире телефон с камерой, установив цифровую камеру, мобильный телефон и ноутбук в родильном отделении, где рождалась его дочь. Затем он использовал «телефон с камерой», чтобы мгновенно поделиться своими первыми фотографиями своей дочери с более чем 2000 человек по всему миру.

    #27. Первый снимок, сделанный внутри солнечной короны

    В ноябре 2018 года солнечный зонд НАСА Parker, путешествуя через солнечную корону — по сути, его атмосферу — сделал этот замечательный первый снимок, когда-либо сделанный в короне. Снято с расстояния 16,9миллионов миль от поверхности Солнца, фотография показывает корональные стримеры или солнечный материал, выбрасываемый звездой нашей Солнечной системы.

    #28. Фотография первого запуска с мыса Канаверал

    Фотографы НАСА сделали первую фотографию запуска с мыса Канаверал в июле 1950 года. Запускаемая ракета была известна как «Бампер-2»; это была двухступенчатая ракета, состоящая из ракеты V-2 и ракеты WAC Corporal. На снимке также четко видны другие фотографы, выстроившиеся в очередь и готовые сфотографировать событие.

    #29.

    Первый женский портрет

    В 1839 или 1840 году женщина по имени Дороти Кэтрин Дрейпер позировала дагерротипному портрету, сделанному ее братом доктором Джоном У. Дрейпером в его фотостудии на Вашингтон-сквер Нью-Йоркского университета. Фотография, сделанная в течение года после того, как в Париже было объявлено о дагерротипии, считается первой портретной фотографией, сделанной в Соединенных Штатах, а также самой ранней сохранившейся фотографией женщины.

    #30. Первая фотография солнечного затмения

    28 июля 1851 года «почти неизвестный» фотограф по имени Иоганн Юлиус Берковски сделал первую правильно экспонированную фотографию солнечного затмения. Изображение было создано с использованием процесса дагерротипа с 84-секундной выдержкой и небольшим рефрактором в Королевской обсерватории в Кенигсберге, Пруссия.

    #31. Первая фотография торнадо

    Самая ранняя известная фотография торнадо была сделана недалеко от Централ-Сити, штат Канзас, 23 апреля 1884 года местным фермером-фруктоводом и фотографом-любителем по имени А. А. Адамс, по данным Исторического общества Канзаса.

    #32. Первое отфотошопленное фото

    В августе 1988 года мужчина по имени Джон Нолл сфотографировал свою девушку Дженнифер, когда пара отдыхала на Бора-Бора. Позже Нолл женился на Дженнифер, а также разработал новаторскую программу для редактирования фотографий под названием Photoshop. Когда ему понадобился образец фотографии, чтобы продемонстрировать возможности программы, Нолл отсканировал снимок отпуска 4×6, назвав его «Дженнифер в раю», и теперь это изображение известно как первая фотография, когда-либо «отфотошопленная». Впоследствии он будет часто использоваться в демонстрациях Photoshop, а также будет поставляться в комплекте с ранними образцами программного обеспечения.


    Обновление от 16.12.21 : добавлено пять дополнительных записей и описаний.

    От первой до самой старой фотографии Луны. Взгляд на историю

    Этот натюрморт, снятый в 1837 году, является самым ранним в мире достоверно датированным дагерротипом.

    В то время как термин фотография был придуман в начале 19-го века, греческие математики делали камеры-обскуры с 4-го века до нашей эры. История фотографии всегда была наполнена инновациями, поскольку изображения продолжали развиваться вместе с технологиями, которыми располагали фотографы. С такой длинной историей неудивительно, что фотография полна важных новинок, от самой старой фотографии в мире до первой фотографии, загруженной в Instagram.

    В большинстве ранних фотографий использовался процесс дагерротипии, изобретенный Луи Дагером, но технические изобретения открыли безграничные возможности для фотографов. Давайте прогуляемся по переулку памяти, чтобы узнать о некоторых из знаменитых первых фотографий , которые изменили наш взгляд на мир.

    знаменитых первых фотографий

    Первая фотография

    Первая фотография, сделанная (или самая ранняя из сохранившихся фотографий) 1826 или 1827 года. Оригинальная пластина слева и раскрашенная переориентированная версия справа. (Фото: Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0)

    Первая в мире фотография — или, по крайней мере, самая старая из сохранившихся фотографий — была сделана Жозефом Нисефором Ньепсом в 1826 или 1827 году. Снимок был сделан с помощью техники, известной как гелиография, из окна верхнего этажа поместья Ньепса в Бургундии. Поскольку гелиография создает единственные в своем роде изображения, нет дубликатов произведения, которое сейчас является частью постоянной коллекции Техасского университета в Остине.

     

    Первый в мире автопортрет

    Первый автопортрет, сделанный Робертом Корнелиусом в 1839 году в Филадельфии, штат Пенсильвания. (Фото: Викисклад, общественное достояние)

    Возможно, сейчас мы привыкли к селфи, но именно изображение Роберта Корнелиуса 1839 года претендует на звание первого автопортрета . Сделанный в Филадельфии, Корнелиус просидел чуть больше минуты, прежде чем закрыть объектив.

     

    Самая старая фотография Нью-Йорка

    Самая старая сохранившаяся фотография Нью-Йорка, изображающая Верхний Запад Манхэттена, 1848 г. (Фото: общественное достояние)

    Этот дагерротип Верхнего Запада Манхэттена 1848 года является старейшей сохранившейся фотографией Нью-Йорка . В 2009 году он был продан на Sotheby’s за 62 500 долларов. К сожалению, первая фотография Нью-Йорка, на которой изображена Унитарная церковь, сейчас утеряна.

     

    Первая фотография Луны

    Первое фото Луны, 1840 г. (Фото: Джон У. Дрейпер, общественное достояние)

    Этот дагерротип Джона У. Дрейпера 1840 года является первой фотографией Луны . Снимок, сделанный в его обсерватории на крыше Нью-Йоркского университета, сильно пострадал.

     

    Первое фото с людьми

    Дагерротипная фотография, сделанная Луи Дагером в 1838 году, на которой изображена площадь Республики с двумя человеческими фигурами в левом углу. Это первая в мире фотография Парижа и первая фотография с изображением людей. (Фото: Викисклад, общественное достояние)

    Луи Дагер — изобретатель дагерротипа — снял не только самая старая в мире фотография Парижа , а также первая фотография с людьми. 10-минутная экспозиция была сделана в 1839 году на площади Республики, и в левом углу можно разглядеть две размытые фигуры.

     

    Первая фотография войны

    Первая фотография войны, 1870 г. (Фото: Кэрол Попп де Сатмари, общественное достояние)

    Кэрол Попп де Сатмари — первый известный военный фотограф , сделавший сотни снимков Крымской войны. Но именно это изображение 1870 года считается первой фотографией реального сражения. Показывая линию продвигающихся прусских войск, фотограф сделал снимок, когда он стоял с французскими защитниками.

     

    Первое фото президента

    Первая фотография президента США с изображением Джона Куинси Адамса, 1843 г. (Фото: Филип Хаас, общественное достояние)

    Джон Куинси Адамс имеет честь быть первым президентом США, сфотографировавшим , хотя в то время он еще не был на своем посту. Захваченный в его доме в Куинси, штат Массачусетс, в 1843 году, через четырнадцать лет после того, как он покинул свой пост, дагерротип был застрелен Филипом Хаасом.

    Первая фотография сидящего президента была сделана в 1841 году, но сейчас утеряна. На нем был изображен недолговечный президент Уильям Генри Харрисон до того, как он скончался от пневмонии всего через 31 день после вступления в должность.

     

    Самая старая фотография Солнца

    Первая фотография солнца, 1845 г. (Фото: Луи Физо и Леон Фуко, общественное достояние)

    Всего через пять лет после первой фотографии Луны, в 1845 году, французские физики Луи Физо и Леон Фуко сделали первую фотографию Солнца . Даже при выдержке 1/60 можно увидеть солнечные пятна.

     

    Первая фотография торнадо

    Первая известная фотография торнадо, 1884 г. (Фото: А. А. Адамс, общественное достояние)

    Кажется вполне уместным, что первая известная фотография торнадо была сделана в Канзасе. 26 апреля 1884 года по округу Андерсон медленно пронесся торнадо, что позволило фотографу-любителю А.А. Адамс, чтобы настроить свою коробчатую камеру. Новаторское изображение в метеорологии, изображение Адамса является предшественником охотников за штормами, которые мы видим до сих пор.

     

    Самая старая аэрофотосъемка

    Первый аэрофотоснимок, 1860 г. (Фото: Джеймс Уоллес Блэк и Сэмюэл Арчер Кинг, общественное достояние)

    В эпоху дронов аэрофотосъемка часто воспринимается как нечто само собой разумеющееся, но этот снимок 1860 года фактически стал пионером этой техники. Этот аэрофотоснимок, показывающий Бостон с высоты более 2000 футов, был сделан Джеймсом Уоллесом Блэком и Сэмюэлем Арчером Кингом.

    К сожалению, первый аэрофотоснимок , сделанный французским фотографом и воздухоплавателем Гаспаром-Феликсом Турнашоном, был утерян.

     

    Первая фотография Земли с Луны

    Первая фотография Земли, сделанная с Луны (Фото: Wikimedia Commons, общественное достояние)

    23 августа 1966 года лунный орбитальный аппарат сделал это изображение Земли с Луны . Невероятное изображение было получено во время 16-го круга орбитального аппарата вокруг Луны.

     

    Самая старая цветная фотография

    Первая цветная фотография, сделанная в 1861 году Томасом Саттоном (с использованием трехцветного метода, разработанного Джеймсом Клерком Максвеллом в 1855 году). Предметом является тартановая лента. (Фото: Wikimedia Commons, общественное достояние)

    Физик Джеймс Клерк Максвелл создал первую в мире цветную фотографию . В 1855 году Максвелл разработал трехцветный метод, при этом настоящий затвор нажимал Томас Саттон в 1861 году. Сюжет изображения? Цветная лента, также известная как клетчатая лента.

     

    Первая цветная подводная фотография

    Первая цветная подводная фотография, 1926 г. (Фото: Чарльз Мартин и Уильям Лонгли, общественное достояние)

    В 1926 году фотограф National Geographic Чарльз Мартин и ботаник Уильям Лонгли сделали первую подводную фотографию в цвете. Снятый у Флорида-Кис, на нем изображена морская свинка. Дуэт сделал этот новаторский снимок, поместив камеры в водонепроницаемый корпус и используя вспышку на основе магния.

     

    Первое цифровое фото

    Первая в мире цифровая фотография, сделанная в 1957 году. Это изображение, на котором запечатлен сын Уолдена Кирша, также является одним из первых отсканированных изображений. (Фото: Рассел А. Кирш через Wikimedia Commons, общественное достояние)

    Первая цифровая фотография была сделана раньше, чем вы могли подумать. Почти за 20 лет до появления оригинальной цифровой камеры Kodak, в 1957 году, был сделан этот квадратный снимок сына Рассела Кирша. Фотография представляет собой цифровое сканирование изображения с пленки, в результате чего получается квадратная фотография, готовая для Instagram.

     

    Первое цифровое фото президента

    Первый официальный портрет Барака Обамы в качестве президента США и первая фотография президента США, сделанная цифровой камерой, 2009 г.. (Фото: Пит Соуза через Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0)

    Только в 2009 году для фотографирования POTUS использовалась цифровая камера. Официальный фотограф Пит Соуза удостоился чести за свой портрет Барака Обамы. Снимок, сделанный на камеру Canon 5D Mark II без вспышки, показывает смену технологий, достигших Белого дома.

     

    Первое фото в Instagram

     

    Посмотреть эту публикацию в Instagram

     

    Пост, опубликованный Майком Кригером (@mikeyk)

    16 июля 2010 года соучредитель Instagram Майк Кригер загрузил первый пост в Instagram . На самом деле, он был загружен с помощью приложения под названием Codename, которое три месяца спустя стало приложением, которое мы все знаем и любим. На его фотографии изображена гавань Саут-Бич на пирсе 38.

    Через несколько часов другой соучредитель Instagram Кевин Систром загрузил свой первый пост, на котором запечатлена его собака, сидящая за прилавком с тако в Мексике.

     

    Первое фото внутри солнечной короны

    Фото: НАСА/Военно-морская исследовательская лаборатория/Parker Solar Probe

    8 ноября 2018 года солнечный зонд NASA Parker Solar Probe сделал новаторскую фотографию на расстоянии 16,9 миллиона миль от Солнца. Это невероятно близко, если учесть, что Земля находится в 91 миллионе миль от Солнца. Эта первая в истории фотография изнутри солнечной короны является прорывом в области гелиофизики, и исследователи надеются, что она поможет нам узнать больше об этой гигантской звезде.

     

    Первая фотография черной дыры

    Фото: Event Horizon Telescope Collaboration

    В апреле 2019 года НАСА опубликовало первое известное изображение черной дыры. Эта загадочная сущность находится в центре галактики Мессье 87 — в 55 миллионах световых лет от Земли — и была заснята телескопом Event Horizon. Светящийся диск, который мы видим, на самом деле является аккреционным диском черной дыры, где горячие газы кружатся вокруг пустого пространства.

     

    Часто задаваемые вопросы

     

    Когда была сделана первая фотография?

    Первая в мире фотография — или, по крайней мере, самая старая из сохранившихся фотографий — была сделана Жозефом Нисефором Ньепсом в 1826 или 1827 году. Снимок был сделан с использованием техники, известной как гелиография, из окна верхнего этажа поместья Ньепса в Бургундии.

     

    Когда была сделана первая цветная фотография?

    Томас Саттон сделал первую в мире цветную фотографию в 1861 году, используя трехцветный метод, разработанный физиком Джеймсом Клерком Максвеллом в 1855 году. Предметом изображения была цветная лента, также известная как клетчатая лента.

    Как сделать арт самому: Сделать арт из фото онлайн

    делаем арты фотографии в Фотошопе (Photoshop). Как самому сделать портрет в стиле поп-арт в фотошопе? Самые простые арты

    Современные графические редакторы способны на многое. Так, с их помощью можно изменить фото, удалив ненужные элементы или добавив новые. А можно превратить, казалось бы, обычный снимок в оригинальный арт, и в рамках настоящей статьи мы расскажем именно об этом.

    Большинство современных графических редакторов поддерживает возможность работы с уровнями (слоями), что позволяет превратить изображение в чёрно-белое, а затем придать тем или иным участкам нужный цвет. И это лишь один из возможных вариантов создания арта. Подробнее далее.

    Способ 1: Adobe Photoshop

    Adobe Photoshop — это один из самых удобных и самый популярный графических редакторов. Он предоставляет практически безграничные возможности для работы с изображениями. Есть в его арсенале и инструменты для создания поп-арт фотографии, которыми мы и воспользуемся для решения нашей сегодняшней задачи.

    1. После установки программы нужно открыть необходимую вам фотографию. Чтобы это сделать, следует обратиться к подменю «Файл»
      и нажать на кнопку «Открыть»
      , после чего в появившемся окне необходимо выбрать нужную фотографию.
    2. Первым делом следует избавиться от заднего фона. Для этого создаем дубликат слоя, перетаскивая основной фон на иконку «Создать новый слой»
      , а основной заливаем белым с помощью инструмента «Заливка»
      .
    3. Далее добавляем слой-маску. Для этого выделяем нужный слой и нажимаем на иконку «Добавить векторную маску»
      .
    4. Теперь стираем задний фон при помощи инструмента «Ластик»
      и применяем слой-маску нажатием правой кнопки мыши на маске.
    5. После того как изображение подготовлено, необходимо применить коррекцию, но перед этим создаем дубликат готового слоя. Для этого перетаскиванием его на иконку «Создать новый слой»
      . Делаем новый слой невидимым нажатием на небольшую кнопку в виде глаза рядом с ним. Далее выделяем видимый слой и переходим в «Изображение»
      «Коррекция»
      «Порог»
      . В появившемся окне устанавливаем наиболее подходящее под изображение соотношение черного и белого.
    6. Убираем невидимость с копии, и, устанавливаем непрозрачность на 60%
      .

      Теперь вновь переходим в «Изображение»
      «Коррекция»
      «Порог»
      и добавляем тени.

    7. Далее необходимо объединить слои, выделив их и нажав сочетание клавиш «Ctrl+E»
      . Затем закрашиваем задний фон в цвет тени (подбираем на свое усмотрение). И после этого объединяем задний фон и оставшийся слой. Также можете стереть ластиком ненужные или докрасить черным нужные вам части изображения.
    8. Теперь придадим изображению цвет. Для этого необходимо открыть карту градиента, которая находится в выпадающем списке кнопки создания нового корректирующего слоя.

      Нажатием на полоску цвета открываем окно и выбираем там трехцветный набор. После для каждого квадрата подбираем свой цвет.

    9. Все, ваш поп-арт портрет готов, можете сохранять его в любом удобном формате нажатием сочетания клавиш Ctrl+Shift+S
      .
    10. Как видим, процедура не слишком трудоёмкая. Также на нашем сайте есть альтернативная инструкция по превращению фотографии в поп-арт, доступная по ссылке далее.

    Способ 2: Paint.NET

    Бесплатный редактор Paint.NET проще Photoshop в освоении, но и менее богат возможностями. Тем не менее, с помощью этого средства тоже можно сделать арт из фотографии.

    1. Откройте редактор и воспользуйтесь пунктами «Меню»
      «Файл»
      , чтобы загрузить требуемое фото.
    2. Пэйнт.НЕТ не поддерживает работу с масками, поэтому требуемый фрагмент картинки понадобится самостоятельно освободить от фона. Например, для портрета изображение человека следует выделить с помощью инструмента «Лассо»
      и воспользоваться средством «Обрезать»
      из панели инструментов.

      Фрагменты фото, которые не захвачены инструментом, можно убрать «Ластиком»
      .

    3. Воспользуйтесь меню «Слой»
      , в котором выберите пункт «Создать дубликат слоя»
      .
    4. Выделите созданную копию, снова откройте меню «Слой»
      и выберите «Свойства слоя»
      .

      Установите режим наложения как «Умножение»
      со значением непрозрачности 135
      .

      Опять используйте меню «Слой»
      , но на этот раз кликните по варианту «Объединить со следующим слоем»
      .

    5. Воспользуйтесь меню «Эффекты»
      , выберите варианты «Художественные»
      «Картина маслом»
      .

      Параметр «Размер кисти»
      установите в позицию «3»
      , а «Грубость мазков»
      установите в значении около 140
      . Обратите внимание, что в некоторых случаях может понадобиться подбирать подходящее значение на глаз.

    6. Далее выберите меню «Коррекция»
      , пункт «Постеризация»
      .

      Ознакомьтесь с полученным результатом – если он вас не удовлетворяет, снимите галочку с опции «Синхронизация»
      и вручную подберите подходящее сочетание цветов.

    7. Установите в качестве фона произвольный цвет – выберите нужный на RGB-колесе в окошке «Палитра»
      , затем используйте средство «Заливка»
      .
    8. В конце работы снова объедините слои (последний пункт шага 4) и сохраняйте изображение через меню «Файл»
      .

    Пейнт.НЕТ пусть и не самый функциональный из доступных графических редакторов, зато полностью бесплатный и простой в освоении. Часть недостающих возможностей можно вернуть с помощью сторонних плагинов.

    Способ 3: GIMP

    Свободный аналог Фотошопа — GIMP — тоже способен решить сегодняшнюю задачу.

    1. Откройте изображение, воспользовавшись меню «Файл»
      «Открыть»
      .
    2. После загрузки изображения используйте инструмент «Свободное выделение»
      для выбора нужной части картинки. В ГИМП это средство более удобно, чем в Paint.NET, поэтому процедура пройдёт намного быстрее. Для активации выделения в GIMP 2.10 и новее дополнительно нажмите на клавишу Enter
      , когда выберете требуемый фрагмент.
    3. После выбора части используйте последовательно пункты меню «Правка»
      «Копировать»
      и «Правка»
      «Вставить»
      .
    4. В диалоговом окне слоёв появится новый плавающий слой. Кликните по нему правой кнопкой мыши и выберите пункт «В новый слой»
      .

      Повторите операцию, и на этот раз выберите «Слой к размеру изображения»
      .

    5. Фоновый слой нужно сделать невидимым, кликните левой кнопкой по иконке глаза.
    6. Следующий шаг подобен таковому в Adobe Photoshop – необходимо настроить цветовой порог. В GIMP нужная опция находится в меню «Цвет»
      и называется соответственно.

      Двигайте ползунок, чтобы добиться сохранения как можно большего числа деталей, после чего нажимайте «ОК»
      .

    7. Создайте новый слой, используя для этого пункты меню «Слой»
      «Создать слой»
      .
    8. Переключитесь на слой с чёрно-белым изображением, после чего воспользуйтесь меню «Выделение»
      , в котором выберите опцию «Выделение по цвету»
      . Наведите курсор на любой тёмный участок и кликните левой кнопкой мыши.
    9. Вернитесь на созданный ранее прозрачный слой, после чего кликните по иконке выбора цвета переднего плана, расположенной ниже блока инструментов.

      Выберите с помощью палитры предпочитаемый цвет, после чего наведите курсор на положение «Текущий»
      , зажмите ЛКМ
      и перетащите цвет на изображение для автоматической заливки.

    10. Повторите шаги 8-9, но на этот раз выделите и заполните белый участок рисунка.
    11. Используйте инструмент «Выделение смежных областей»
      , чтобы выбрать фон и залить его цветом, контрастирующим с цветами основного изображения.
    12. Используйте меню «Файл»
      для сохранения полученного результата.

    Возможно, GIMP не самый удобный графический редактор из существующих, но обширные возможности этой программы неоспоримы.

    Заключение

    Вот таким хитрым, но действенным способом мы сумели сделать поп-арт портреты с помощью трех разных графических редакторов. Какой из рассмотренных способов выбрать — решать только вам.

    Сегодня картины или арты, созданные с помощью компьютера, вызывают не меньший интерес, чем обычные полотна, написанные на бумаге. Управляться с курсором мышки ничуть не легче, чем водить по холсту карандашом или кистью. Некоторые художники, профессионально занимающиеся электронным искусством рисования, прибегают к помощи специальных устройств вроде графических планшетов, что позволяет исключить мышь, но в этом случае необходимо особенное программное обеспечение.

    Рассмотрим лучшие программы для создания артов на персональном компьютере как для любительской среды, так и для профессиональной. Обозначим ключевые возможности софта, удобство пользования и доступность продуктов для разных пользователей. Маститый «Фотошоп» мы упоминать не будем, потому как буквально все ПК-художники и без того знают о его существовании и повсеместном засилье в наших компьютерах, а разберём менее известные и толковые утилиты для рисования.

    Paint.NET

    Это базовая программа для создания артов, которая включена почти в каждую копию платформы «Виндовс». В её распоряжении есть все необходимые для начального рисования инструменты: кисть, карандаш, ластик и заливка. Причём каждого инструмента по десятку разновидностей: толщина, насыщенность, фора и т. д.

    Для ценителей виртуального искусства в стиле абстракционизма и кубизма в программе для создания артов предусмотрены фигуры треугольника, прямоугольника, растягивающегося эллипса, многогранников и облака разговоров для комиксов. С поддержкой графических форматов также никаких проблем нет. На официальном ресурсе «Майкрософта» и на любительских сайтах можно найти какие-то дополнительные плагины и надстройки, которые в значительной мере расширяют возможности программы для создания артов, превращая её в настоящего монстра искусства.

    Порекомендовать утилиту можно любому начинающему художнику, что называется, для пробы пера. На создание каких-то серьёзных полотен с помощью этой программы рассчитывать не приходится, но набить руку вполне возможно.

    The GIMP

    Это довольно мощная программа для создания пиксель-артов, и по своему функционалу она максимально плотно приближена к легендарному «Фотошопу». Возможности утилиты позволяют не только с нуля нарисовать картину, но и наложить множество эффектов на уже готовые изображения. Кроме того, функционал программы спокойно справляется с первоначальной вёрсткой сайтов или каких-то других дизайнерских макетов.

    Программа для GIMP поддерживает многослойную работу с изображениями, подробную настройку инструментария, максимально точную цветовую калибровку и прочее. Также утилита поддерживает профессиональные графические планшеты, поэтому порекомендовать её можно как художникам со стажем, так и начинающим любителям.

    Inkscape

    Ещё одна качественно проработанная программа для создания поп-арта и сложного рисования. Утилита позволяет выполнять любые операции с контурами, редактировать градиент, менять стиль и тип узлов. В общем, в софте предусмотрено практически всё, чтобы рисовать профессиональные шедевры искусства.

    Кроме того, в настройках можно найти большое количество предустановленных фигур, которые можно менять как вам захочется. Программа поддерживает удобные «горячие клавиши» и экспорт не только во все популярные графические форматы, но и специфические, вроде XML. Профессиональным рисовальщикам есть где развернуться на полях Inkscape, но любителям будет сложно разобраться со всеми нюансами и спецификой утилиты, поэтому им лучше выбрать что-то попроще или же хорошенько проштудировать мануал.

    SmoothDraw

    Это отличная программа для создания арта из фото. Утилиту взяли на вооружение десятки тысяч пользователей, среди которых и профессиональные художники, и любители-новички. Здесь нет необходимости, как в предыдущих программах, досконально изучать меню и имеющийся инструментарий — достаточно открыть новый файл и дать волю своему воображению с помощью интуитивно понятного и грамотно визуализированного функционала.

    В вашем распоряжении — многослойность объектов, вращение холста по всем осям, режимы смешивания и субпиксельные уровни сглаживания. Помимо стандартного набора инструментов для живописи на готовых фото или с чистого листа, утилита включает в себя редкие готовые кисти вроде граффити, звёзд, травы или капель воды. Также программа полностью поддерживает графические планшеты, что явный плюс для такого софта.

    PixBuilder Studio

    Ещё одна программа для редактирования и создания пиксель-артов, то есть растровой графики. Возможности софта также позволяют спокойно прорабатывать дизайн веб-сайтов, поэтому утилита пользуется завидной популярностью у веб-мастеров, составляя конкуренцию именитому «Фотошопу».

    Кроме уже привычного базового набора инструментов, есть работа со слоями, многоэтапная отмена операций, настройка линий кривых и уровней, а также подгонка популярных эффектов «Блум» (размытие) и резкости. Также у пользователя есть возможность на своё усмотрение настроить интерфейс: закрепить инструменты, вывести важные опции как отдельные элементы и т.д. Работать с программой вполне комфортно как профессионалам, так и новичкам-любителям.

    Manga Studio

    Это специальная программа для создания аниме-артов. Пользователю доступен шикарный набор инструментов для рисования манги и комиксов. Те, кто досконально изучил мануал и хорошо разобрался с ветками меню так же, как с горячими клавишами, считают утилиту самой удобной для ваяния аниме.

    Весь инструментарий, причём настраиваемый, всегда у вас под рукой: скринтон, окраска, чёрный контур, осветлитель и т. д. Если вы малознакомы с софтом такого плана, а порисовать аниме ну очень хочется, то к вашим услугам расширенная версия программы с пошаговой инструкцией на выбор — иллюстрации или видео, где подробнейшим образом объясняются все нюансы этого мероприятия — от азов до создания профессиональных манга-полотен.

    Livebrush

    Эту утилиту можно назвать ярким примером того, как должна выглядеть качественная рисовалка для детей. Несмотря на свою специфичность, программа пользуется завидной популярностью и среди состоявшихся художников.

    Одна из отличительных особенностей данного софта — это векторные узоры, где пользователь может нанести рисунок заданных форм и размеров. Здесь вы без труда оформите славянские или восточные орнаменты, какие-то симметричные сетки или готические узоры. И без того громадный выбор кистей можно расширить собственными настройками или же загрузить ещё больший ассортимент как с официального ресурса разработчика, так и с других любительских ресурсов.

    Софт прекрасно показал себя в работе с графическими планшетами и полностью поддерживает все протоколы стилусов. Причём программа отслеживает не только силу нажатия на перо, но также и его наклон, что для многих художников является критичным моментом при выборе утилит такого плана.

    PaintTool SAI

    Эта утилита, наряду с «Манга Студией», стала популярна у фанатов японских комиксов. Кроме того, многие пользователи нарекли её программой для создания артов на Minecraft из-за специфичного и удобного для этого дела инструментария. Утилита также отлично подойдёт для любителей порисовать пейзажи и портреты в стиле гиперреализма или поп-арта.

    Пользователю доступен широкий набор инструментов: шариковые ручки, чернила, десятки кисточек, карандаши разных мягкостей, пастели, акварели и т. д. Причём каждый отдельный инструмент можно настроить под какие-то свои нужды. Также есть возможность параллельной работы с несколькими холстами и поддержка многослойности объектов. Данным софтом пользуются как профессиональные художники, так и начинающие любители, и как уже говорилось выше — это практически идеальная программа для создания артов для «Майнкрафт».

    Affinity Designer

    Это неплохой софт для создания артов с классическим дизайном и привычным набором инструментов. Здесь вы найдёте большой ассортимент кистей, градиентов и других вспомогательных режимов. Среди прочей массы похожих утилит, эта программа выделяется тем, что отлично справляется с векторными объектами и может легко обрабатывать растровые изображения. Многие используют данный софт не столько для рисования с нуля, сколько для ретуширования фото и дальнейшей обработки в арт-произведение.

    Один их явных минусов программы — это отсутствие поддержки сторонних плагинов. Всё, что доступно пользователю, это небольшой перечень надстроек на официальном ресурсе разработчика. Последний, кстати, обещал поправить этот недочёт в самое ближайшее время. Но и без дополнительных плагинов утилита на многое способна и порадует вас интуитивно понятным функционалом с хорошими художественными возможностями.

    Подводя итог

    Рисование — это дело специфическое. Кому-то нравится ваять пейзажи, кто-то предпочитает рисовать лица, а кого-то хлебом не корми — дай всю реальность превратить в японскую мангу. Несмотря на схожесть всех вышеперечисленных продуктов и функциональность, каждая утилита имеет какие-то свои отличительные особенности.

    Перед тем как браться за создание очередного шедевра, которым будут восхищаться ваши друзья, обязательно учитывайте направленность и набор инструментария той или иной художественной программы. Лучше потратить пару часов на изучение мануала понравившегося софта, чем потом портировать ваше произведение в другую утилиту с потерей данных за неимением какой-нибудь кисточки.

    Очаровательный урок от Designerfreelance, в котором весьма простым способом создается арт рисунок из обычной фотографии. Сначала мы заготовим необходимые узоры фотошопа с разными наклонами декоративных линий. Потом мы будем использовать фильтр «Изогелия» (Treshhold) с различными вариантами настроек для разных дубликатов слоев, которые вместе создадут очень красивый эффект. Далее нам пригодится гранжевая текстура с характерным оттиском, которую мы наложим «Умножением» и потом слегка обработаем. В заключение украсим работу кляксами и текстов.

    Шаг 1.

    Воспользуемся какой-нибудь подходящей фотографией, например этой .

    Шаг 2.

    Делаем дубликат слоя с оригинала и применим «Фильтр» (Filter) > «Размытие» (Blur) > «Умное размытие» (Smart Blur) со значениями, как на рисунке ниже. Качество (Quality) — Высокое (High), Режим (Mode) — Только края (Edge Only).

    Шаг 3.

    Нажимаем Ctrl+I, чтобы инвертировать изображение. На данном этапе пока отключим этот слой. Он нам пригодится позже. И еще сделаем одну вещь. Создаем новый слой над слоем с оригинальной фотографией и зальем его белым цветом.

    Шаг 4.

    В новом документе создаем горизонтальную линию. Удерживая Shift+Ctrl+Alt нажимаем стрелку вправо, чтобы копировать линию. Потом объединяем все линии и поворачиваем их на 45 градусо.

    Шаг 5.

    Выделяем квадрат 100х100 пикселей и кадрируем рисунок. После этого определяем новый узор «Редактирование» (Edit) > «Определить узор» (Define pattern).

    Шаг 6.

    Аналогичным образом создаем второй узор с наклоном в другую сторону.

    Шаг 7.

    Возвращаемся в наш основной документ. После этого делаем дубликат слоя с фото и передвигаем его выше белого слоя. Применяем «Изображение» (Image) > «Коррекция» (Adjustments) > «Изогелия» (Threshold) с настройками, как на рисунке ниже.

    Шаг 8.

    Применим стиль слоя «Перекрытие узора» (Pattern Overlay). Режим наложения «Замена светлым» (Lighten). В качестве узора выбираем первый созданный нами узор из полосок (Шаг 4-5).

    Шаг 9.

    Получили такой результат. Теперь преобразуем слой в новый смарт объект. Нажимаем на слое правую кнопку мыши и выбираем пункт «Сгруппировать в новый смарт объект» (Convert to smart Object). После этого меняем режим наложения слоя на «Умножение» (Multiply).

    Шаг 10.

    Создаем еще один дубликат оригинального слоя и повторяем Шаги 7-9 с той разницей, что в Шаге 7 используем значение 100, вместо 118, а в Шаге 8 используем второй созданный нами узор с другим наклоном полосок.

    Шаг 11.

    После этого должен получиться такой результат.

    Шаг 12.

    Включаем верхний слой из линий, который мы отключили в Шаге 3.

    Шаг 13.

    Создаем еще один дубликат слоя с оригинальной фотографии. Применяем к нему «Изображение» (Image) > «Коррекция» (Adjustments) > «Изогелия» (Threshold). Только теперь настройки должны быть еще ниже, чтобы получился такой эффект, как на картинке ниже. После этого меняем режим наложения слоя на «Умножение» (Multiply).

    Шаг 14.

    В целом после всех манипуляций должен получиться такой результат.

    Шаг 15.

    Воспользуемся какой-нибудь подходящей текстурой, например этой .

    Шаг 16.

    Вставляем текстуру в наш документ, меняем режим наложения на «Умножение» (Multiply).

    Шаг 17.

    Снижаем прозрачность слоя с текстурой до 85%. Потом выбираем инструмент «Ластик» (Eraser Tool), и маленькой мягкой кистью с прозрачностью 30% проводим по текстуре в районе лба, щек и подбородка.

    Шаг 18.

    Теперь украсим фон какими-нибудь , имеющимися в наличии.

    Шаг 19.

    В заключение напишем какой-нибудь текст .

    PS. Постовой. А вы знаете, что Модель Адриана Лима — это очень красивая девушка, которая весьма востребована в рекламном и модном бизнесе и которая своей красотой вдохновляет очень многих дизайнеров.

    Стиль обработки поп-арт не теряет своей популярности. Его применяют для рекламных постеров, в дизайне журналов и просто в соцсетях, в качестве привлекательных аватарок и агитационных баннеров.

    В этой статье мы расскажем, как сделать арт в Photoshop. А точнее, мы будем делать из фото арт картинку. И несомненно, лучшая программа для создания артов из фотографий — это Photoshop. Создать арт можно несколькими способами. Мы рассмотрим наименее трудозатратный и наиболее быстрый.

    Для работы нам понадобится портрет. Открываем изображение в Photoshop. Делаем дубликат слоя изображения (Ctrl+J
    ).

    Фон на изображении нужно удалить. Как отделить объект от фона мы писали ранее в статье .

    Если у вас однородный фон на фото, воспользуйтесь инструментом «Волшебная палочка»/Magic Wand Tool
    либо . Если фон сложный, то вам нужен инструмент «Быстрая маска»/Quick mask mode
    .

    В нашем случае отделить девушку от фона можно инструментом «Быстрое выделение»/Quick selection tool
    . Работаем с дубликатом изображения.

    Выделите фон, не задевая модель. После этого инвертируйте выделение (Ctrl+I
    ). Теперь выделен не фон, а объект на фоне, в нашем случае — девушка.

    После этого достаточно нажать сочетание клавиш Ctrl+C
    , Ctrl+V
    , чтобы отделённое от фона изображение девушки было перенесено на прозрачный слой.

    Теперь нам нужно выбрать в «Галерее фильтров»/Filter Gallery
    тот, с помощью которого можно сделать обводку контуров на нашем чёрно-белом фото и постеризацию теней и светов. Постеризация разобьёт оттенки на уровни, переход между которыми будет очень резкий. На этом этапе создания арта к каждому фото стоит подобрать свой фильтр или даже два, если есть необходимость. Вероятнее всего подойдут следующие фильтры: «Штрихи»/Brush Strokes/«Обводка»/Ink Outlines
    и «Акцент на краях»/Accented Edges
    ; «Эскиз»/Sketch
    /«Ксерокопия»/Photocopy
    ; . Галерея фильтров находится в пункте «Фильтр»/Filter
    главного меню программы. Важно! Когда подбираем фильтр, основные рабочие цвета должны быть чёрный и белый.

    В нашем случае идеально подошел фильтр «Имитация»/Artistic/«Очерченные края»/Poster Edges
    . Фильтр настраиваемый. Слева в диалоговом окне нужно перемещать ползунки, пока не добьётесь желаемого результата. «Толщину краев»/Edge thickness
    задаем 1
    , «Интенсивность»/Edge Intensity
    0
    , «Постеризацию»/Posterization
    1
    . Обратите внимание на то, как света и тени разбились на уровни. Завершив подбор параметров, нажмите Ok
    .

    Остаётся раскрасить изображение. В этом нам поможет корректирующий слой «Карта градиента»/Gradient Map
    . Вызвать можно в списке корректирующих слоёв, в нижней части палитры слоёв.

    Откроется диалоговое окно. Двойным щелчком по градиенту вызываем настройки.

    В них нам предстоит задать четыре точки цветов для градиента. Двигаться будем слева направо.

    Еще больше о Photoshop — на курсах .

    Внизу градиента есть ползунки. Они являются контрольными точками(stops). Слева точка — на Позиции/Location
    0%, справа — на 100%. Одним кликом мышки внизу, под градиентом, можно создать новую точку. Ухватив, её можно перемещать влево и вправо. Лишние точки можно удалить, выделив и нажав на «Удалить»/Delete.
    Нам предстоит поставить точки на позиции 25%, 50%, 75%. Каждой точке зададим цвет. Две последние точки будут одинакового цвета, приблизительно похожего на тон кожи человека.

    Задать цвет в контрольной точке можно, сделав по ней двойной щелчок (по ползунку). Откроется палитра. На градиенте всех цветов ползунок смещаем в нужный цвет и в большом окне градиента оттенка выбираем подходящий тон. Закрываем окно.

    А теперь точки по очереди.

    С добавление каждой новой точки уровни теней будут окрашиваться.

    Установим точку на позиции 25%, цвет зададим красный.

    Следующая точка будет голубого цвета, позиция 50%.

    Предпоследняя точка 75%. Её цвет подбираем близким к цвету кожи. Внизу есть окошко с пометкой #
    . Скопируйте из этого окошка код цвета (выделяем и жмём Ctrl+C
    ).

    Самая последняя точка у нас уже есть. Позиция 100%. Щёлкаем по ней дважды, открываем палитру, в окошке с пометкой #
    выделяем надпись и вставляем наш скопированный код, нажав Ctrl+V
    . Закрываем окно. Карту градиента тоже закрываем, нажав Ok
    .

    Корректирующий слой карты градиента нужно прикрепить к слою с изображением девушки, так как мы будем рисовать задний фон. Чтобы закрепить корректирующий слой, подведите курсор мыши между ним и тем, к которому его применяли. Удерживая зажатым Alt
    , щёлкните между корректирующим слоем и слоем с изображением. У корректирующего слоя появится стрелка, указывающая на прикрепление к слою ниже.

    Создаём новый слой (Shift+Ctrl+N
    ) и перетаскиваем его под слой с изображением девушки.

    Оставаясь на новом слое, берём инструмент «Прямоугольная область»/Rectangular Marquee Tool
    .

    Ставим курсор в верхнем левом углу изображения и, зажав левую клавишу мыши, тянем вниз, справа придерживаемся середины изображения. Появится область, обведённая пунктиром. Затем выбираем инструмент «Заливка»
    (клавиша G
    ). Цвет можно подобрать, кликнув двойным щелчком по образцам основных цветов, который находится в самом низу панели инструментов.

    Как сделать самому поп-арт портрет

    ANDREY.TV (andreytv)

    Поэтапное описание техники создание портрета трафарета с помощью плотерной резки пленки нанесения на холст и покраской акриловыми красками.

    1. Выбираем фото

    2. Создаем векторный макет в 1 слой

    3. Вырезаем на плотере пленку по макету

    4. Снимаем лишние детали с пленки (оставляем сам портрет)

    5. Монтажной пленкой наклеиваем портрет на холст

    6. Разукрашиваем холст акриловыми красками (ждем высыхания)

    7. Снимаем пленку с холста, остается белое место портрета

    8 Вскрываем лаком.

    9. Поп-арт портрет трафарет готов!

    Материалы и инсрументы, которые нам понадобятся(и примерная стоимость):

    • Холст 40х50 см.
    • Виниловая пленка.
    • Кисти.
    • Макетирование.
    • Акриловые краски 5 цветов.
    • Лак акрил, фисташковый.

    Рейтинг

      
    0.0
    (0 голосов)

    ANDREY.TV (andreytv)

    Россия, Санкт-Петербург

    Магазин

    Блог (13)

    Следите за творчеством мастера

    Мастер-классы по теме

    Ключевые слова

    • Ключевые слова
    • поп арт
    • портрет трафарет
    • стик арт
    • флип
    • флоп
    • энди арт
    • пленка портрет
    • трафарет портрет
    • портрет из пленки
    • техника поп арт
    • живопись
    • трафарет
    • арт трафарет
    • акриловые краски
    • мастер класс
    • портрет пособие
    • сделать портрет
    • флипфлоп

    Рубрики мастер-классов

    Do It Yourself / Сделай сам
    Recycle / Вторая жизнь вещей
    Tворим с детьми
    Бижутерия своими руками
    Валяние
    Вышивка
    Вязание
    Декорирование
    Декупаж
    Дизайн и декор интерьера
    Живопись и рисование
    Керамика
    Ковроделие
    Косметика ручной работы
    Кружевоплетение
    Кулинария
    Куклы и игрушки
    Лепка
    Материалы для творчества
    Мебель своими руками
    Миниатюра
    Обувь своими руками
    Одежда своими руками
    Организация пространства
    Пирография
    Плетение
    Прядение
    Работа с бисером
    Работа с бумагой
    Работа с кожей
    Работа с металлом
    Работа с мехом
    Работа со стеклом
    Реставрация
    Роспись
    Свечи своими руками
    Скрапбукинг
    Столярное дело
    Сумки своими руками
    Ткачество
    Упаковка своими руками
    Флористика
    Фотография и видео
    Художественная резьба
    Шитье

    34 Идеи настенного искусства «Сделай сам»

    Advertisement — Continue Reading Below

    1

    Крупногабаритное лоскутное одеяло, квадратное произведение искусства

    DAVID HILLEGAS

    Большой кусок окрашенной фанеры придает графическую выразительность любому пространству. Сначала отрежьте кусок фанеры нужного размера (у нас четыре квадратных фута). Нарисуйте стеганый блок (здесь в стиле Twin Star) на дереве карандашом, используя линейку или малярную ленту для прямых линий, затем раскрасьте акриловой краской. Полоски гвоздей 1/2 дюйма обрежьте по краям, чтобы закончить. Прислонить или повесить на стену.

    Реклама — Продолжить чтение ниже

    2

    Настенное искусство с корзиной

    Дэвид Хиллегас

    Собрание корзин привнесет в комнату достаточную текстуру. Используя гвозди, повесьте большую корзину посередине, а затем окружите ее меньшими корзинами по кругу или в виде звездочек.

    Реклама – Продолжить чтение ниже

    3

    Кухонная настенная ложка-витрина

    DAVID HILLEGAS

    Деревянные ложки бывают разных размеров, форм и цветов, что делает их идеальным кухонным искусством омбре. Для сборки отрежьте кусок фанеры нужного размера и покрасьте. Положите ложки на дерево узором от светлого к темному и карандашом отметьте точки с обеих сторон каждой ложки, обычно чуть ниже чаши. Уберите ложки и просверлите отверстия по маркировке. Работая одной ложкой за раз, наденьте петлю из тонкой проволоки на ручку и через отверстия; скрутите вместе концы проволоки за деревом, чтобы закрепить. Повторяйте до завершения, затем повесьте.

    Реклама — Продолжить чтение ниже

    4

    Сетка рамок буфера обмена

    ДЭВИД ХИЛЛЕГАС

    Когда дело доходит до стен галереи, рамы могут дорого обойтись. Для этого просто вставьте отпечатки в винтажные клипборды. Проденьте кусок кожаного шнурка для украшений под зажим, завяжите его сверху и повесьте на канцелярскую кнопку.

    МАГАЗИН LEATHER JEWELRY CORD

    Реклама — Продолжить чтение ниже

    5

    Trip Memento Maps

    DAVID HILLEGAS

    Увековечьте память об отпуске, пешей экскурсии, приключении на гребле или дорожном путешествии, наметив пройденный маршрут лентой или шпагатом на новой или старинной карте. Закрепите оба варианта на карте горячим клеем.

    Реклама — Продолжить чтение ниже

    6

    Сетка силуэтов природы

    ДЭВИД ХИЛЛЕГАС

    Начните со сбора листьев и веток с тонкими стеблями. Положите их на холщовые доски размером 11 на 14 дюймов. Используйте круглую поролоновую трафаретную кисть, чтобы нарисовать вокруг листьев акриловой краской, покрывая холст. Удалите листья и дайте доскам высохнуть. Используйте белую краску для любых штрихов. Рамка по желанию.

    МАГАЗИН ДЕРЕВЯННЫХ РАМ

    Реклама — Продолжить чтение ниже

    7

    Меловая краска Настенный календарь

    ДЭВИД ХИЛЛЕГАС

    Держите всех в курсе событий с помощью настенного календаря в прихожей. Используйте малярную ленту (мы использовали рулон шириной 1/2 дюйма), чтобы наклеить сетку из 35 квадратов до нужного размера, а также два прямоугольника, как показано на рисунке. Покрасьте акриловой краской для классной доски (мы использовали декоративную краску Behr’s Interior Chalk). После высыхания снимите ленту и подправьте все шероховатые края. Обвяжите кусок бечевки вокруг куска мела, завяжите конец узлом и повесьте на стену с помощью канцелярской кнопки.

    МАГАЗИН МАЛЯРНЫХ ЛЕНТ

    Реклама — Продолжить чтение ниже

    8

    Настенное искусство String Art

    DAVID HILLEGAS

    String Art не только для летнего лагеря! Украсьте прачечную или детскую ванную соответствующими словами, такими как «стирать» или «плескаться». Начните с вырезания букв из крафт-бумаги. Отметьте отверстия для гвоздей карандашом на стене, используя буквы в качестве ориентира. Вбейте в стену медные гвозди и оберните гвозди толстой пряжей разных цветов.

    МАГАЗИН МЕДНЫХ ГВОЗДЕЙ

    Реклама — Продолжить чтение ниже

    9

    Обои Цветы Wall Art

    ДЭВИД ХИЛЛЕГАС

    Превратите остатки обоев в парящие цветы. На обратной стороне остатков обоев обведите и вырежьте от 8 до 12 (в зависимости от размера) лепестков. Соедините один конец каждого лепестка и закрепите горячим клеем. После высыхания лепестки склейте по кругу. Закрепите на стене с помощью канцелярских кнопок.

    Получите пошаговое руководство: Как сделать обои с цветами

    Advertisement — Продолжить чтение ниже

    10

    Кухонная настенная витрина Bundt Pan

    DAVID HILLEGAS

    Коллекция красочных винтажных сковородок Bundt различных форм придает ретро-стиль кухне или кладовой. Бонус: вы можете снять их и использовать по мере необходимости. Чтобы еще раз взглянуть на эту графическую идею, попробуйте ее с коллекцией подносов или тарелок.

    Реклама – Продолжить чтение ниже

    11

    Игра «Крестики-нолики»

    ДЭВИД ХИЛЛЕГАС

    Сделайте настенное искусство интерактивным в игровой комнате, повесив винтажную или новую оконную раму с девятью стеклами. Добавьте оцинкованные крестики и нолики, и игра начнется.

    МАГАЗИН ОЦИНКОВАННЫХ БУКВ

    Рекламное объявление – Продолжить чтение ниже

    12

    Настенная витрина для старых книг

    ДЭВИД ХИЛЛЕГАС

    Разложите книги в забавном, слегка хаотичном порядке, вставив тяжелые гвозди или скобы через заднюю часть крышки для защиты. Для дополнительной текстуры держите несколько страниц открытыми с помощью веревки или лески.

    Advertisement – ​​Продолжить чтение ниже

    13

    Цветные блоки «Радуга» своими руками

    Дома с Эшли

    Выглядя так, как будто он выпрыгнул прямо из 1970-х годов, этот невероятно веселый радужный настенный рисунок гарантированно вызовет у вас улыбку. Все, что для этого требуется, — это холст, малярный скотч и калейдоскоп красок.

    Получить учебник дома с Эшли.

    МАГАЗИН КИСТЬ

    Реклама — Продолжить чтение ниже

    14

    Масштабное искусство «сделай сам»

    Очертите свое жилище

    С помощью подобного учебника вы действительно сможете сотворить собственное абстрактное искусство, чтобы выставить его у себя дома, не требуя предыдущего опыта рисования. Это обязательно станет началом разговора, как только ваши гости войдут в дверь.

    Получить учебник на Очертите свое жилище.

    МАГАЗИН АКРИЛОВОЙ КРАСКИ

    Реклама — Продолжить чтение ниже

    15

    Силуэт в рамке своими руками

    С уважением, Сара Д.

    Мы полностью осведомлены о моде на силуэты, охватившей блошиные рынки в наши дни. Вы можете создавать силуэты членов своей семьи с помощью этого руководства для начинающих. С уважением, Сара Д. Салат Цирк

    С помощью тканого панно и рамки вы сделай сам, для этого не нужны навыки вышивки пчела- красивое настенное искусство.

    Пройдите обучение в Цирке салатов из креветок.

    МАГАЗИН СТЕПЛЕЙ

    Advertisement — Continue Reading Below

    17

    Цветочные настенные рисунки своими руками

    Кусочек радуги

    Начиная с бесплатных цветов для печати, карточек, большого плакатного щита и рамки, это красочное цветочное настенное искусство обойдется вам всего в 5 долларов и всего за час времени!

    Пройдите обучение в A Piece of Rainbow.

    КЛЕЙ ДЛЯ ДЕКУПАЖА В МАГАЗИНЕ

    Advertisement — Continue Reading Below

    18

    DIY Wall Art Metal Leaf

    Просто немного творчества

    Хотя мы любим яркие зеленые оттенки папоротников, мы не можем не тяготеть к этим искусственным папоротникам листья покрытые слоем гламурного золота. Они особенно выделяются на фоне черного холста.

    Пройдите обучение в Just a Little Creativity.

    МАГАЗИН ЧЕРНЫХ ХОЛСТОВ

    Реклама — Продолжить чтение ниже

    19

    Картины на стену своими руками из ткани в рамке

    RemodelaCasa

    Итак, возможно, вы не считаете себя художником. Это нормально! Вместо этого следуйте этому руководству, чтобы обрамить кусок искусной ткани, который выглядит так же креативно.

    Получить учебник на RemodelaCasa.

    МАГАЗИН НОЖНИЦ

    Advertisement — Continue Reading Below

    20

    Самостоятельная современная живопись

    Nadine Stay

    Чтобы сделать что-то более современное, нарисуйте простые черно-белые блоки на кремовом фоне, поставьте в рамку и любуйтесь на стену.

    Пройдите обучение в Nadine Stay.

    МАГАЗИН Т-КВАДРАТОВ

    Сделай свое искусство: 5 простых идей!

    Обновлено: Крис Джарретт

    Хотите создать собственное искусство, но не знаете, с чего начать? Делюсь пятью простыми идеями для творчества своими руками!

    Сегодня я поделюсь идеями (которые не стоят больших денег!) как привнести искусство в ваш дом. Это мои пять любимых способов сделать свое собственное искусство по дешевке! (псст… они все очень простые) Давайте приступим…  (сообщение включает партнерские ссылки – см. мое полное заявление о раскрытии информации {здесь})

    1. Кусочки агата в рамке

    был простым и не конкурировал с узорчатыми стенами. В итоге я наткнулся на несколько красивых подставок из кусочков агата в местном магазине товаров для дома (вы также можете найти кусочки агата в Интернете {здесь}) и решил, что они станут идеальным простым, но элегантным произведением искусства для моего пространства:

    Убедитесь, что кусочки агата имеют более тонкую сторону, как у меня, потому что их намного легче обрамлять. Просто добавьте клейкие точки, такие как {эти ZOTS среднего размера}, или горячий клей из клеевого пистолета вокруг заднего края каждого кусочка, а затем прикрепите их к картону, вырезанному по размеру вашей рамы. Пошаговое руководство с фотографиями того, как сделать это простое «сделай сам», можно найти в деталях моего рисунка из агата в рамке {здесь}.

    2. Используйте перья, листья и другие находки на открытом воздухе

    Существует множество природных элементов, из которых можно сделать простые и красивые произведения искусства, в том числе многие из них, которые вы можете найти у себя на заднем дворе. Одним из моих любимых являются перья. Я создал произведение искусства над нашим камином, состоящее из пяти перьев в чередующемся узоре, которые я просто приклеил горячим клеем на картон и вставил в рамку:

    Три перья я нашел на прогулке. и купил два других на ярмарке Country Living Fair, но если вы ищете хороший онлайн-источник, вы можете найти множество вариантов перьев {здесь}.

    Другая идея состоит в том, чтобы прижать и обрамить листья или ветви, как я сделал на стене галереи нашего домашнего офиса:

    Вы можете получить больше моих идей стены галереи {здесь}.

    3. Дизайн стены из тарелок

    Будь то заветные семейные реликвии или просто тарелки, которые вам действительно нравятся, подумайте о том, чтобы повесить их как произведение искусства, как я сделал в нашей столовой:

    По какой-то причине создайте эту большую стену из тарелок полностью напугал меня, и я откладывал это на несколько месяцев, но на самом деле это оказалось очень легко сделать! Вы можете узнать больше о том, как повесить тарелки на стену {здесь}, включая лучшие вешалки для использования.

    4. Пусть ваши малыши сделают всю работу за вас

    Нет лучшего искусства, чем работа любимого малыша, верно?! Забавный, непринужденный способ показать искусство, которое ваши дети, внуки или другие маленькие дети приносят домой, — это использовать прищепки (у меня они покрыты полосатой лентой васи), чтобы прикрепить рисунок к натянутой ленте или шпагату. Очень просто и легко менять изображения по мере создания новых произведений!

    Обе мои девочки подростки, поэтому мы больше не получаем много работ из школы, но они по-прежнему любят заниматься творчеством. Мы с младшей дочерью сделали новый весенний арт для нашего камина, вырезав фигурки кроликов из листов пробкового картона и приклеив на них искусственные цветы горячим способом:

    И время от времени я все еще получаю что-нибудь домой из школы — в прошлом году она провела недели в художественном клубе, записывая и рисуя, чтобы создать для меня это милое произведение искусства. Она хорошо знает свою маму (я рад!):

    Он нашел новый дом на книжных полках нашего домашнего офиса (вы можете увидеть больше нашего домашнего офиса {здесь}):

    5.

    Video transitions: 13 Best Video Transitions that’ll Make You a PRO Video Creator

    13 лучших видеопереходов, которые сделают вас профессиональным создателем видео

    Мы будем использовать онлайн-редактор видео InVideo, чтобы продемонстрировать эти переходы, поскольку он очень интуитивно понятен и прост, и вы сможете использовать эти переходы для своих видео, даже если у вас нет опыта редактирования видео. Но те же шаги и нарезки можно применить и к любому другому видеоредактору. Вы можете бесплатно начать работу с InVideo здесь.

    Вот все, что мы рассмотрим в этой статье:

    1. Standard Cut
    2. Jump Cut
    3. L-cut и J-cut
    4. Cross Dissolve
    5. Wipe
    6. Film Roll-in
    7. Cross Zoom
    8. Light Leaks & Glitch
    9 .Pan
    10. Whip
    11. Object Block
    12. Breaker Clips
    13. Timelapse

    Но прежде чем мы начнем, попробуем вкратце понять, что же такое видеопереходы.

    Что такое видеопереходы?

    Видеопереходы определяются как метод редактирования, который помогает создателям переходить от одной сцены к другой. Кинематографисты и другие авторы используют видеопереходы, чтобы переходить от одного кадра к другому, обозначать течение времени, задавать настроение сцене или продвигать сюжетную линию вперед. Однако, говоря простым языком, видеопереход — это стык, соединяющий два разных кадра.

    С этим покончено, давайте перейдем прямо к нашему первому переходу.

    13 очень простых видеопереходов, которые можно попробовать прямо сейчас

    1. Стандартный переход


    Стандартный переход — это самый простой из видеопереходов — когда один клип заканчивается и начинается другой. Его можно назвать нарезкой по умолчанию для видеомонтажа. В стандартном монтаже нет дополнительных движений или эффектов, что делает его наиболее часто используемым переходом при редактировании видео. Этот видеоблог Эллисон Андерсон — отличный пример того, насколько аккуратными и эстетичными могут быть стандартные нарезки, подобранные в ритме музыки.

    Вы увидите эту нарезку почти во всех видах видео, будь то путешествия, видеоблог или даже фильм. Это также связано с тем, что стандартная стрижка является одним из самых плавных переходов, настолько, что остается незамеченной. Он движется синхронно с визуальными эффектами и сюжетной линией, всегда удерживая внимание аудитории на истории.

    Одна вещь, на которую следует обратить внимание при использовании стандартных нарезок, заключается в том, что когда вы используете их в видео с говорящей головой, таком как интервью или обучающее видео, вам нужно убедиться, что вы используете стандартные нарезки экономно и с намерение. Вы не просто хотите использовать его, чтобы скрыть ошибки в своих кадрах, например, переходы между кадрами, потому что это будет выглядеть очень лениво и отвлечет вашу аудиторию от сюжетной линии.

    Вот пример, иллюстрирующий, как это может выглядеть:

    Один из способов легко замаскировать эти разрезы и сделать их более естественными и органичными — перейти к другому кадру, расположенному под углом 30 градусов к первому кадру. или переход к увеличенному снимку, как показано в примере ниже.

    Если у вас нет разных ракурсов или фокусных расстояний между двумя вашими снимками, вы получите прыжок — это следующий переход, о котором мы будем говорить.

    2. Jumpcut


    В отличие от стандартных нарезок, переходная нарезка представляет собой видео, снятое в одной последовательности, а затем вырезаемое для удаления определенных фрагментов для создания эффекта перехода вперед во времени. Вот знаменитая сцена из фильма «На последнем дыхании».

    Этот тип видеоперехода может создать действительно классный видеоэффект, если вы хотите показать течение времени, погоню или путешествие. Чтобы легко создать последовательность переходов, как в приведенном выше примере, нужно снять одно длинное видео с помощью камеры на штативе, а затем вырезать из него фрагменты, чтобы показать скачок во времени.

    Вы должны помнить, что прыжок, если он используется непреднамеренно или плохо спланирован, может выглядеть отвлекающим или ленивым. Так что будьте осторожны при использовании этого видеоперехода.

    3. L-образные и J-образные переходы


    В отличие от вышеприведенных нарезок, в которых визуальный ряд опережает кадр, L-образные и J-образные нарезки представляют собой эффекты видеоперехода, которые в большей степени зависят от звука при переходе выглядеть непрерывно. Это самые кинематографические переходы в начале и в конце вашего видео, и именно поэтому почти все фильмы в той или иной степени имеют J&L-переходы.

    В L-срезе звук из первого клипа переносится во второй клип и некоторое время продолжает воспроизводиться под вторым клипом.

    Это придает ощущение непрерывности второму клипу и упрощает переход к следующему клипу, сохраняя при этом сюжетную линию вашего видео. Это отличный способ сохранить непрерывность и поток, особенно в видео о путешествиях и влогах, и это проверенный метод во многих фильмах и телесериалах.

    Посмотрите эту сцену из фильма Древо жизни, где монтажер использовал L-образный кадр, чтобы вы могли слышать, как мальчик считает следующую последовательность кадров.

    J-образный разрез противоположен L-образному разрезу. В этом случае звук второго клипа начнется до того, как появятся визуальные эффекты второго клипа. Например, если вы говорите о посещении океана или рынка в своем видеоблоге, вы можете позволить звуку океана начните, прежде чем перейти к реальным кадрам океана.

    Посмотрите это видео, чтобы увидеть, как редактор использовал J-обрезку, чтобы открыть фильм в Whiplash, в котором вы можете слышать раскатистый звук барабанного боя в течение почти 30 секунд, прежде чем он открывает сцену, чтобы показать главного героя.

    4. Перекрестное растворение


    Перекрестное растворение или затухание — еще один базовый переход, очень похожий на стандартный монтажный переход. В этом видеопереходе первый клип слегка исчезает, чтобы представить визуальный эффект второго клипа. Посмотрите на этот классический пример перекрестного наплыва из фильма «Незнакомцы в поезде».

    Этот плавный переход чаще всего можно увидеть в музыкальных клипах, где крупный план певца плавно переходит в отрывок из фортепиано. Вы также можете использовать этот видеопереход в медленном монтаже, чтобы показать течение времени, и в музыкальных клипах для перехода между кадрами инструментов, например, фортепиано и лицом певца.

    5. Стирание


    Стирание — более заметный видеопереход по сравнению со стандартным вырезанием и исчезновением. В этом видеопереходе второй клип скользит с одной стороны, сверху или снизу, как бы скользя по экрану. Стирание видеоперехода может очень хорошо сработать для вашего видео, если оно размещено с намерением — например, в видео о путешествиях, когда вы перемещаетесь в другое место или открываете памятник или водопад. Этот видеопереход также можно использовать для придания вашему видео винтажного вида, поскольку он широко использовался в фильмах 60-х и 70-х годов. Вот несколько примеров видеопереходов с вытеснением, которые широко использовались в «Звездных войнах».

    Этот видеопереход будет отлично смотреться, если вы используете его с движением в своей сцене. Например, кадр закрывающейся двери лифта или человека, идущего по сцене, можно сочетать с переходом вытеснения в том же направлении, чтобы плавно переходить от одного кадра к другому.

    6. Прокат пленки


    Этот креативный видеопереход выглядит так, как будто вы воспроизводите пленку. Вы можете использовать это для видео, где вы хотите придать вид винтажного фильма, например, 1920-х годов, и он также может отлично подойти для перехода от вступления к остальной части вашего видео на YouTube. Посмотрите на этот пример видеоперехода с заливкой, сделанного с помощью InVideo.

    7. Перекрестное масштабирование


    Переход перекрестного масштабирования начнется с увеличения в конце вашего первого клипа и будет уменьшаться до второго клипа с небольшим исчезновением в середине. Это отличный переход к музыкальному видео, особенно если вы хотите придать своему видео ощущение динамичности, а также его можно использовать в видеороликах о путешествиях или для показа сцены воспоминаний. Вы также можете использовать этот эффект перехода, чтобы перейти от более широкого плана, например пейзажа, к более близкому плану человека. Вот простой пример снимка с перекрестным зумом, который был создан менее чем за минуту с помощью InVideo.

    8. Утечки света и глюки


    Это более современные и модные видеопереходы по сравнению с теми, о которых мы говорили ранее. Вы, должно быть, видели эти видеопереходы в интро, музыкальных клипах, видео о путешествиях и даже в корпоративных фильмах.

    Утечки света могут придать вашему видео очень кинематографический вид и являются отличным выбором для таких категорий, как свадебные видео или вдохновляющие корпоративные видео. Утечки света — один из лучших эффектов видеоперехода для клипов, снятых на открытом воздухе в яркий день, потому что они очень похожи на блики на солнце. Посмотрите это видео, в котором показана серия переходов с утечкой света на различных видеоматериалах.

    С другой стороны, глюки придают более научно-фантастический и футуристический вид и прекрасно подходят для интро и музыкальных клипов. Посмотрите это видео, в котором есть несколько примеров видеопереходов с ошибками.

    Далее мы рассмотрим некоторые переходы, которые можно создать с помощью вашей камеры. Это требует небольшого предварительного планирования при съемке, но они будут отлично смотреться, когда клипы объединены вместе и объединены с другими эффектами, такими как затухание и сбой.

    9. Панорамирование


    Панорамирование — это один из распространенных видеопереходов, и его необходимо планировать заранее, поскольку во время съемки вам потребуется выполнить некоторую работу. По сути, вам нужно будет закончить свой первый видеоклип движением в любую сторону или вверх и вниз, а затем снять второй клип, продолжая то же движение, которым вы закончили предыдущий клип. Все, что вам нужно сделать после этого, — это объединить видео во время редактирования, чтобы показать переход из одного пространства в другое.

    Вот подборка панорамных кадров из фильма «Отель «Гранд Будапешт», чтобы помочь вам понять движение, связанное с этим переходом.

    Этот видеопереход очень хорошо подойдет для видеоблога, чтобы перейти от одного места к другому, драматического разговора или даже в видео о путешествиях, чтобы перейти от одного пейзажа к другому.

    10. Взбивание


    Следующий переход представляет собой кастрюлю, но намного быстрее. Посмотрите это закулисное видео о съемках сцены с венчиком для фильма «Ла-Ла Ленд».

    Вы будете снимать это так же, как панорамирование, но с более быстрым движением. Быстрые движения камеры делают этот видеопереход идеальным для спортивных и музыкальных видео, которые хотят передать быстро развивающееся повествование.

    Вы также можете отредактировать это в редакторе InVideo менее чем за минуту, выполнив те же действия, что и для редактирования панорамного перехода.

    11. Блок объектов


    Этот видеопереход является одним из самых простых в создании и позволяет визуально перемещать аудиторию из одного места в другое. Все, что вам нужно сделать, это закончить свой первый клип, полностью заблокировав кадр каким-либо объектом, например, деревом или стеной, как в примере ниже:

    Затем запуск второго клипа с аналогичного объекта.

    Когда вы соедините два клипа, это может обеспечить плавный переход видео из одного места в другое.

    Этот переход теперь стал очень распространенным среди ютуберов, использующих свои руки или другие повседневные предметы, чтобы заблокировать кадр и показать свое следующее местоположение в видеоблоге или просто перейти к другому сегменту.

    Посмотрите это видео от Brooker Films, в котором показано, как создать этот простой эффект видеоперехода с помощью руки или крышки объектива.

    Далее мы рассмотрим, как можно использовать прерывающие клипы (устанавливающие кадры и монтажи) в качестве переходов для ваших видео.

    12. Клипы-переходники


    Клип-перемычки — это монтажные или визуальные эффекты, позволяющие переходить между двумя сценами. Вы, должно быть, видели это в ситкомах и телевизионных шоу, где сцена прерывается музыкой и визуальными эффектами того места, где персонажи будут следующими, как в приведенном ниже примере из Fuller House, где они перемещаются из одного места в другое, используя клипы-перемычки, чтобы показать переход.

    Прерывающие клипы в качестве эффектов видеоперехода лучше всего работают, если у вас длинное видео и вы хотите установить следующую сцену, прежде чем внезапно перейти к ней. Вы можете использовать этот переход во влогах и свадебных фильмах, чтобы показать, что и где происходит.

    13. Интервальная съемка


    Подобно установке кадров, цейтраферная съемка позволяет дать зрителям ощущение времени и пространства между двумя сценами — например, восход или закат солнца. Вы, должно быть, видели их в фильмах и телевизионных шоу, но они также хорошо подходят для влогов и видео о путешествиях. В приведенном ниже примере показано реалити-шоу о ремонте дома, где интервальная съемка используется в качестве перехода, чтобы показать новый день.

    Бонус: как добавить видеопереходы в InVideo за 3 простых шага

    Шаг 1: Войдите или зарегистрируйте бесплатную учетную запись в InVideo и выберите вариант «Пустой холст». Вы можете выбрать предпочтительные размеры и нажать кнопку «Создать видео».

    Шаг 2: Теперь вы можете загрузить отснятый материал с левой боковой панели или выбрать стоковые кадры высокого разрешения из встроенной библиотеки InVideo. Все, что вам нужно сделать, это просто перетащить файлы в центр экрана. Вы можете обрезать свое видео перед загрузкой в ​​редактор, поэтому обрежьте его до того места, где вы хотите, чтобы была первая обрезка, а затем нажмите «Готово».

    Шаг 3: Щелкните маленькое поле между двумя сценами на временной шкале, и это откроет меню переходов. Затем вы можете выбрать один из различных переходов стирания, таких как стирание вверх/вниз, стирание влево/вправо, стирание по оси X/оси Y, и он будет применен к вашему видео.

    Добавляйте переходы к видео за считанные минуты

    С помощью онлайн-редактора InVideo

    Создавайте с помощью InVideo

    Подведение итогов


    В этом посте мы поделились с вами 13 наиболее часто используемыми видеопереходами — что это такое, когда их использовать и как вы можете включить их в свои видео. Теперь все, что вам осталось сделать, это попробовать их и отправиться в путь.

    Если вам понравился этот блог и вы хотите узнать больше о пошаговом процессе создания более качественных видео, вы должны ознакомиться с этим руководством, в котором мы проведем вас через весь процесс создания видео от начала до конца. .

    А если у вас есть какие-либо вопросы или вы хотите продолжить разговор, вы всегда можете перейти в сообщество InVideo и поучиться у 25 000 других маркетологов и создателей видео, таких же, как вы!

    Часто задаваемые вопросы

    1. Что такое видеопереход?

    Видеопереходы — это метод постобработки при редактировании видео для соединения одного визуального элемента с другим. Большинство видео состоят из небольших клипов и кадров, которые объединяются во время редактирования. Видеопереходы, такие как прокрутка, перекрестное масштабирование, перекрестное растворение, позволяют создателям плавно переходить от одного кадра к другому, создавая плавный поток, чтобы рассказать историю.

    Видеопереходы также являются отличным способом задать настроение и тон видео, перейти от одной временной шкалы к другой (например, в сценах воспоминаний) или творчески переключиться на другую точку фокусировки.

    В этой статье мы поделились 13 видеопереходами, которые очень просто сделать, но которые поднимут ваше видео на новый уровень!

    2. Чем отличаются видеопереходы от видеоэффектов?

    Единственная разница между видеоэффектом и видеопереходом заключается в том, что видеоэффект применяется только к одному клипу, тогда как видеопереход применяется между двумя видеоклипами, чтобы помочь им соединиться.

    В этой статье мы поделимся с вами 13 очень простыми видеопереходами, которые вы можете добавить к своим видео за 3 простых шага, чтобы вывести их на новый уровень!

     

    Основы и когда их использовать

    Что вы узнаете:

    Основы видеопереходов

    • Что такое видеопереходы?
    • Типы переходов и когда их использовать
      • Стандартные переходы
      • Шторки и вспышки
      • Вариации
      • 3D-переходы
      • Специализированные переходы
    • 9 0302 Советы по видеопереходам для создания плавных переходов

    Эффекты перехода для видео


    Для уникального вкуса и солидного повествования

    Видеоредакторы используют переходы, чтобы связать кадры и клипы в цельную, отточенную программу. Переходы могут принимать самые разные формы, от прямых переходов до затухания и растворения до полномасштабной 3D-анимации. VEGAS Pro предлагает огромный набор полностью настраиваемых переходов с ускорением на графическом процессоре, которыми вы можете воспользоваться. И все эти переходы могут быть дополнительно изменены с помощью конверта Transition Progress (хотя мы не будем рассматривать это в этой статье). Прежде чем вы начнете использовать переходы в своих проектах, вы должны изучить некоторые основы видеопереходов. Читайте дальше, чтобы демистифицировать мир переходов и узнать, как использовать их для творческих преимуществ в ваших видео!

    Что такое переход?

    Видеопереход — это техника постобработки, используемая при редактировании видео или фильма для соединения одного кадра с другим. Часто, когда режиссер хочет соединить два кадра вместе, он использует простой монтаж, в котором первое изображение сразу же заменяется следующим.

    Другими словами, мы можем описать переход как любое движение между разными кадрами в вашем видео. Многие люди склонны думать, что переходы всегда бросаются в глаза или бросаются в глаза, но наиболее часто используемый переход почти всегда невидим при правильном использовании — простой переход. Простые нарезки составляют большинство переходов, которые вы видите в видео, независимо от того, замечаете вы их сознательно или нет.

    Типы переходов и когда их использовать

    Нелинейные редакторы (NLE), такие как VEGAS Pro, предоставляют в ваше распоряжение множество типов переходов. Давайте разберем наиболее распространенные примеры и обсудим некоторые из лучших способов их использования, когда их использовать и, возможно, что не менее важно, когда лучше этого не делать.

    Прямые разрезы

    Как мы уже говорили, самый распространенный переход из всех; один клип заканчивается, а следующий начинается без перекрытия и без промежутка между ними. Хотя в большинстве случаев прямые переходы остаются незамеченными, вы можете сделать резкие переходы между сценами для резкого, драматического эффекта или использовать их для комедии.

    Исчезает / растворяется

    Часто используется, чтобы открыть или закрыть сцену, переход от одной сцены к черному (или иногда к белому), а затем переход к следующей дает ощущение завершения первой сцены и изящного перехода к чему-то новому. Вы можете часто использовать затухание, чтобы добавить ощущение сознательного восприятия для аудитории, например, затухание, когда персонаж засыпает, или затухание, когда он или она просыпается. Переход к черному цвету и оставление его на несколько секунд перед переходом к следующей сцене может добавить ощущение течения времени.

    Перекрестное затухание/перекрестное растворение

    Затухание одного снимка с одновременным появлением следующего кадра вместо белого или черного перед переходом в следующий кадр. С этим типом перехода вы увидите оба клипа на экране одновременно в течение переходного периода. Перекрестное затухание/перекрестное растворение часто отлично изображает течение времени или проникновение в мысли персонажа.

    VEGAS Pro упрощает создание перекрестных наплывов — просто расположите начало одного события клипа на временной шкале так, чтобы оно перекрывало конец другого события. Перекрытие между клипами автоматически становится кроссфейдом. Величина перекрытия между двумя событиями определяет, как долго длится переход. Если вы хотите, вы можете затем перетащить любой другой тип перехода, некоторые из которых мы обсудим далее, в область перекрытия, и кроссфейд мгновенно станет этим переходом. Никакое другое программное обеспечение не делает создание перехода более быстрым или более логичным.

    Салфетки

    Как бы это ни звучало, эти переходы стирают один кадр другим. Часто выполняются в виде прямых или угловых салфеток, другие варианты включают формы, такие как салфетки радужной оболочки (круги), салфетки в виде звезд или салфетки в форме сердца. Другие варианты включают салфетки часов, которые, кажется, охватывают циферблат часов, или матричные салфетки, которые выглядят как набор растущих фигур, таких как звезды или ромбы. Широко используемые в фильмах «Звездные войны» и других фильмах, они могут быть очень эффективными переходами между сценами, но вы не часто видите их, потому что они могут начать утомлять аудиторию, если их использовать слишком часто. И, если их использовать не тактично или неправильно использовать для преднамеренного слащавого или комедийного эффекта, они могут сделать вашу постановку дилетантской. Однако одним из очень эффективных способов использования салфеток может быть соединение двух разных снимков в быстром панорамировании, чтобы они выглядели как один непрерывный снимок.

    Мигает

    Чем-то похожие на очень быстрые переходы, они используют яркую (иногда цветную) вспышку для перемещения между кадрами. Используйте вытеснение вспышек, чтобы подчеркнуть важные моменты, но слишком большое количество вспышек очень быстро утомит зрителей.

    Слайды

    Как бы это ни звучало, один кадр выскальзывает за другим. Вы можете использовать их в презентации в стиле «слайд-шоу».

    Толкает

    Похоже, что первый кадр «выталкивается» из кадра следующим кадром.

    Амбарные двери

    Первый кадр «открывается», как раздвижные двери, открывая следующий кадр.

    Сплиты

    Первый кадр «раскрывается», открывая следующий кадр, подобно двери сарая, но кадр может разделяться на четыре части и скользить по углам кадра или в других вариациях.

    Рулоны страниц/пилинги

    Кажется, что один снимок «скручивается» или «отслаивается» и открывает следующий снимок.

    Каскады/жалюзи

    Следующий кадр закрывает первый кадр, как жалюзи или вертикальные жалюзи, с поворотными или закатывающимися «ламелями».

    Прилететь/вылететь

    Следующий выстрел перекрывает первый или первый выстрел раскрывает следующий.

    Специализированный переход в VEGAS Pro

    VEGAS Pro теперь получает совершенно новый переход потока деформации.

    Сохраняйте простоту и последовательность

    Нет ничего более любительского, чем использование разных переходов для каждой сцены. Прежде чем вы увлечетесь, помните, что содержание вашего видео — это самое важное, вы пытаетесь придать своему сообщению максимально возможное воздействие, а это означает, что вы не должны отвлекать зрителя экстравагантными эффектами.

    Лучший подход к переходам — простота.

    Держите его плавным, используйте их для прохождения времени или смены направления/настроения.

    Переходы лучше всего использовать, когда нам нужно показать течение времени, смену настроения, смену темы или изменение направления.

    Если вы не собираетесь добиваться определенного эффекта, лучше использовать переходы с осторожностью. Старайтесь, чтобы все казалось плавным и естественным, а не натянутым; таким образом зритель будет чувствовать себя непринужденно и сосредоточится на сообщении, которое вы пытаетесь донести, а не на том, кто отредактировал видео!

    Имейте в виду, что в большинстве случаев режиссеры используют простые переходы между сценами. Переходы обычно используются только тогда, когда они служат цели повествования.

    Помните о значении каждого типа перехода

    Хотя вы можете позабавиться с переходами, лучше помнить, что символизируют разные переходы, и использовать их только там, где это уместно.

    Например, поскольку затемнение — это драматический переход, означающий завершение, было бы странно использовать его между двумя сценами, происходящими в одном и том же времени и пространстве. Переход к черному символизирует завершение, а переход к белому — прямо противоположное. Переход в белый цвет говорит зрителям, что путешествие героя еще не окончено. Вот почему в конце драматического фильма с неоднозначным финалом часто можно увидеть переход к белому цвету.

    Играйте и экспериментируйте

    С первого раза не получится. Найдите время, чтобы попрактиковаться в своих переходах, вы будете удивлены, как быстро улучшатся ваши навыки редактирования, и VEGAS Pro предлагает вам огромный набор полностью настраиваемых переходов, которыми вы можете воспользоваться.

    Если это выглядит естественно, вы, вероятно, все сделали правильно; если он неуклюжий или нервный, поиграйте с ним еще раз.

    Создавайте плавные переходы


    Для уникального вкуса и солидного повествования

    Переходы — ценный инструмент для создателей видео, помогающий продвигать историю, передавать зрителям настроение или тон и готовить сцену для следующей сцены.

    Разворот обложка журнала: Дизайн обложки, разворот. Глянцевый журнал Russian diamonds&jewellery — Inna — VATIKAM

    Дизайн обложки, разворот. Глянцевый журнал Russian diamonds&jewellery — Inna — VATIKAM

    Graphic Design

    4970

    1

    1

    Inna

    476
    0
    2

    Inna

    397
    0
    0

    Inna

    390
    0
    0

    Inna

    370
    0
    0

    Inna

    433
    0
    1

    Inna

    367
    0
    0

    Inna

    399
    0
    1

    Inna

    394
    0
    0

    Inna

    1350
    0
    2

    Inna

    1173
    0
    2

    Inna

    1255
    0
    1

    Inna

    1230
    2
    1

    Inna

    1315
    2
    1

    Inna

    1170
    2
    4

    Inna

    1778
    0
    2

    Inna

    1956
    0
    2

    Inna

    1805
    0
    13

    Inna

    1526
    0
    0

    Inna

    1482
    0
    2

    Inna

    1602
    0
    1

    Inna

    1597
    0
    0

    Inna

    1902
    0
    1

    Inna

    1618
    0
    1

    Inna

    1797
    3
    6

    Inna

    1762
    3
    5

    Inna

    1707
    0
    1

    Inna

    1667
    0
    3

    Inna

    1731
    0
    1

    Inna

    1997
    0
    3

    Inna

    1903
    2
    2

    Inna

    1924
    0
    2

    Inna

    2054
    2
    2

    Inna

    2248
    6
    19

    Inna

    2034
    2
    3

    Inna

    1845
    2
    4

    Inna

    1926
    2
    3

    Inna

    1983
    4
    4

    Inna

    1989
    4
    4

    Inna

    2089
    2
    4

    Inna

    2686
    6
    5

    Inna

    3203
    2
    3

    Inna

    2110
    0
    1

    Inna

    2737
    2
    4

    Inna

    2307
    1
    4

    Inna

    2134
    0
    2

    Inna

    2303
    0
    3

    Inna

    2469
    4
    5

    Inna

    2375
    1
    4

    Inna

    3713
    3
    3

    Inna

    2445
    2
    2

    Inna

    2696
    0
    1

    Inna

    2964
    2
    2

    Inna

    2809
    0
    0

    Inna

    3197
    2
    3

    Inna

    2543
    0
    2

    Inna

    3204
    0
    1

    Inna

    2807
    0
    1

    Inna

    2627
    0
    1

    Inna

    3278
    1
    2

    Inna

    2491
    0
    0

    Inna

    3536
    7
    6

    Inna

    2938
    0
    2

    Inna

    3015
    2
    3

    Inna

    2763
    2
    2

    Inna

    2691
    3
    3

    Inna

    2614
    0
    1

    Inna

    2740
    0
    2

    Inna

    2631
    4
    6

    Inna

    3035
    2
    2

    Inna

    2665
    4
    1

    Inna

    2677
    2
    2

    Inna

    4417
    4
    5

    Inna

    2856
    4
    5

    Inna

    3874
    8
    6

    Inna

    3448
    1
    2

    Inna

    3067
    6
    6

    Inna

    3251
    5
    7

    Inna

    3523
    4
    5

    Inna

    3029
    2
    4

    Inna

    3324
    4
    5

    Inna

    3854
    4
    4

    Inna

    2988
    1
    2

    Inna

    3103
    3
    3

    Inna

    4258
    2
    3

    Inna

    2760
    0
    1

    Inna

    2871
    0
    1

    Inna

    2867
    2
    5

    Inna

    2950
    2
    4

    Inna

    3423
    1
    4

    Inna

    2868
    0
    3

    Inna

    3054
    8
    4

    Inna

    3151
    1
    2

    Inna

    3694
    3
    5

    Inna

    2950
    4
    3

    Inna

    3221
    2
    3

    Inna

    3082
    0
    1

    Inna

    2914
    1
    3

    Inna

    4092
    1
    3

    Inna

    3764
    2
    3

    Inna

    3692
    5
    9

    Inna

    5043
    1
    3

    Inna

    3708
    1
    1

    Inna

    3212
    1
    1

    Inna

    3717
    1
    1

    Inna

    3795
    1
    5

    Inna

    3774
    8
    7

    Inna

    3807
    3
    3

    Inna

    3590
    1
    2

    Inna

    3294
    1
    2

    Inna

    4211
    5
    7

    Inna

    3912
    2
    10

    Inna

    4342
    8
    13

    Inna

    3652
    3
    6

    Inna

    3484
    2
    5

    Inna

    3292
    2
    4

    Inna

    3528
    1
    5

    Inna

    3706
    1
    5

    Inna

    3165
    1
    5

    Inna

    3182
    1
    4

    Inna

    3950
    1
    4

    Inna

    3541
    5
    6

    Inna

    4196
    1
    8

    Услуги и цены — FSBEAUTY

    Обложки

    Вид услугикраткое описаниестоимость, руб
    Главная обложка (для выпуска формата «перевертыш»**)Размещение на главной обложке номера,
    интервью в формате двойного разворота с вашими дополнительными фото, фотосессия под ключ, 20 экземпляров печатного номера, дублирование статьи на сайте журнала
    250 000
    Главная обложка (для классического формата выпуска***)Размещение на главной и второй обложке номера,
    интервью в формате двойного разворота с вашими дополнительными фото, фотосессия под ключ, 20 экземпляров печатного номера, дублирование статьи на сайте журнала
    400 000
    Обложка 2 ( внутренняя, следующая страница после главной)размещение на второй обложке номера, интервью, с предоставлением фото с вашей стороны в хорошем качестве (в случае отсутствия, фотосессия под ключ оплачивается отдельно, стоимость указана ниже в прайсе), интервью в формате разворот, дублирование статьи на сайте журнала, 10 экземпляров печатного номера.120 000
    Обложка 3 (внутренняя, задняя, при формате классического выпуска***)размещение на внутренней задней обложке номера, интервью, с предоставлением фото с вашей стороны в хорошем качестве (в случае отсутствия, фотосессия под ключ оплачивается отдельно, стоимость указана ниже в прайсе), интервью в формате разворот, дублирование статьи на сайте журнала, 6 экземпляров печатного номера.84 000
    Обложка 4 (внешняя задняя, для классического формата выпуска***)размещение навнешней задней обложке номера, интервью, с предоставлением фото с вашей стороны в хорошем качестве (в случае отсутствия, фотосессия под ключ оплачивается отдельно, стоимость указана ниже в прайсе), интервью в формате разворот, дублирование статьи на сайте журнала, 10 экземпляров печатного номера.120 000

    ***все цены указаны c НДС

    *Формат «перевертыш» подразумевает две главных обложки в номере с каждой стороны

    **В данном формате журнал без переворота, одна главная обложка

    *** В данном формате журнал выходит без переворота, одна Главная обложка

    Публикации

    Вид услугикраткое описаниестоимость, руб
    Разворот (1-2 фото + интервью)размещение на двух смежных страницах интервью, в стоимость не входит фотосессия – оплачивается отдельно. Дублирование на сайте журнала, 1 (один) экземпляр печатного номера.48 000
    Двойной разворот (до 5 фото + интервью)размещение на четырех смежных страницах интервью, в стоимость не входит фотосессия – оплачивается отдельно. Дублирование на сайте журнала,  2 (два) экземпляра печатного номера.60 000
    Полоса (рекламный блок) на одной странице (половина разворота), в стоимость не входит фотосессия – оплачивается отдельно. Дублирование на сайте журнала оплачивается отдельно, согласно прайс листу, 1 (один) экземпляр печатного номера.24 000
    Публикация в рубрике TOP MODEL (фото+отметка) размещение на полосе (1 качественное фото) либо на развороте (2 фото) с отметкой и кратким описанием, в стоимость не входит фотосессия – оплачивается отдельно. Дублирование на сайте журнала оплачивается отдельно, согласно прайс листу, 1 (один) экземпляр печатного номера.16800/24 000

    ***все цены указаны c НДС

    Рекламные блоки компаний, брендов

    Вид услугистоимость, руб
    Разворот36 000
    Полоса24 000
    Рекламный блок (банер) на сайте (цена указана за месяц)24 000

    ***все цены указаны c НДС

    Сопутствующие услуги:

    Вид услугистоимость, руб
    Видеоролик 1-2 мин в дополнение к фотосессииот 5000
    Спецкорреспондент журнала на мероприятияхот 10 000 до 150 000
    Брендированное видео-интервью под ключ (подбор локации, оборудование, образ с участием стилиста, визажист, сьемка и монтаж ролика продолжительность до 40 минут, спецкорреспондент, сквозная публикация на сайте и в соц сетях)от 120 000
    Организация мероприятий под ключцена по запросу 
    Ведение и развитие Инстаграмцена по запросу 
    Размещение вашего интервью/статьи на нашем сайте, при условии публикации в печатной версии журнала6000
    Фотосессия под ключ30 000

    ***все цены указаны c НДС

    Комплексная программа по продвижению брендов/личных брендов:

    Вид услугикраткое описаниестоимость, руб *цена указана за год
    Пакет Мини-4 ярких разворота о вас/вашей компании (1 разворот в 1 выпуске) с публикацией на сайте fsbeauty; -размещение логотипа в «партнерах» журнала на сайте, во всех рекламных материалах. *выгода более 30 000р по сравнению с покупкой услуг по отдельности120 000
    Пакет Стандарт-4 ярких разворота о вас/вашей компании (1 разворот в 1 выпуске) с публикацией на сайте fsbeauty; -продающий банер на главной странице сайта fsbeauty; -главная обложка в одном из выпусков с эксклюзивной фотосессией под ключ; -размещение логотипа в «партнерах» журнала на сайте,во всех рекламных материалах; -25 публикаций и отметок в сторис в официальном инстаграме журнала. *выгода более 50 000р по сравнению с покупкой услуг по отдельности420 000
    Пакет Макси-4 ярких разворота о вас/вашей компании (1 разворот в 1 выпуске) с публикацией на сайте fsbeauty; -продающий банер на главной странице сайта fsbeauty; -главная обложка в одном из выпусков с эксклюзивной фотосессией под ключ; -100 публикаций и отметок в сторис в официальном инстаграме журнала; -эксклюзивное видеоинтервью под ключ с размещением на сайте и в инстаграме журнала; -размещение логотипа в «партнерах» журнала на сайте,во всех рекламных материалах. *выгода более 75 000р по сравнению с покупкой услуг по отдельности600 000

    ***все цены указаны c НДС

    Более 30 полностью редактируемых макетов журналов, которые помогут вам выбраться из творческой колеи

    перейти к содержанию

    Дебора Гросу|Опубликовано: 24 мая 2022 г.|Категории: Цифровые публикации|

    Журналы. Они представляют собой ностальгическое чувство из прошлого. Когда мы брали журнал и пролистывали его, чтобы прочитать о последних тенденциях, горячих сплетнях, образе жизни и романтических советах. Но эти журналы, независимо от выбранной темы или формата, сильно изменились за последние несколько десятилетий. Пришло время прогрессировать вместе с ними.

    Когда мы говорим о макетах цифровых журналов, нужно учитывать множество аспектов. В этой статье мы рассмотрим несколько замечательных примеров макетов журналов и перечислим различные отраслевые шаблоны. Они полностью настраиваемые, давая вам отличную отправную точку.

    Посидите спокойно, пока я расскажу вам, как вы можете уделить больше внимания своим проектам, не тратя часы на переосмысление всего. В этом сценарии не так уж плохо использовать ярлыки, поэтому применяйте представленные советы и рекомендации.

    Как сделать хороший макет журнала?

    Когда мы используем термин макет журнала, мы говорим о создании сбалансированных отношений между текстом, изображениями и пустым пространством. Если вы добавите к этой идее упрощенное направление просмотра, вы обнаружите ключ к созданию хорошего макета журнала. Благодаря увлекательному и профессиональному оформлению страниц журнала вы можете легко установить связь с читателями.

    Это подводит нас к первому совету, в котором говорится о том, как вы можете использовать этот баланс для будущих выпусков журнала.

    1. Стремитесь к здоровому балансу дизайна

    При создании макета журнала вам необходимо добиться хорошего баланса белого пространства, фотографий и текста. Полезный метод — выбрать изображение с большим количеством «пустого» или «белого» пространства; пространство вокруг темы обеспечивает ту же цель, что и пустое пространство. Имейте в виду, что макет, основное изображение и заголовок журнала — это то, что побуждает читателя потратить время на разворот. Взгляните на пример ниже, чтобы увидеть, как этот совет выглядит применительно к спреду.

    Источник: журнал Azure

    2. Обратите внимание на визуальную иерархию

    Выяснение визуальной иерархии начинается с основного направления вашего журнала. Как только у вас появится четкое представление о том, что вы хотите подчеркнуть (текст или изображения), вы должны увеличить именно эти элементы.

    Визуальная иерархия играет ключевую роль в вашем дизайне, позволяя вашим читателям сосредоточиться на наиболее важных темах. Используйте размер и масштаб, чтобы выделить самую важную информацию, и контрастные цвета, чтобы привлечь внимание читателя.

    Дора Пал, графический дизайнер @ Flipsnack

    3.

    Добавление взаимодействий

    В случае с цифровым журналом вы можете настроить и проработать больше деталей, чем с печатной копией. Например, вы можете использовать интерактивность в дизайне макета вашего журнала, чтобы увеличить взаимодействие с вашими читателями. От видео до ссылок и слайд-шоу фотографий, вы можете максимально увеличить их опыт, увеличив время чтения. Проверьте это в разделе статистики Flipsnack и убедитесь, что вы используете каждую возможность говорить на языке, который предпочитают ваши читатели.

    4. Используйте жирные обложки журналов

    На обложке журнала есть необходимые элементы, такие как название, основное изображение, выпуск и крайний срок. Но есть и другие советы по подаче заявок на обложки, которые помогут вам выделиться среди конкурентов. Иллюстрации — одни из них, которые делают вас разными и уникальными. Для достижения наилучших результатов сочетайте иллюстрации с фотографиями для обложки и помогайте дополнять другие элементы.

    Источник: Andreea Robescu

    5.

    Спланируйте содержание страницы

    Поскольку никто не хочет читать строки с длинным текстом и без визуальных эффектов, сосредоточьтесь на привлечении внимания, но не вводите в заблуждение. Используйте градиент, если он хорошо сочетается с вашим журнальным стилем. Это отличный способ привлечь внимание к этому развороту. Другой идеей было бы разместить красивое изображение на обеих сторонах журнала, чтобы продемонстрировать фокус этого месяца. И, конечно же, вы не ошибетесь с колонками, что делает все очень хорошо организованным.

    Источник: Behance

    6. Используйте правильные шрифты

    Все крупные известные журналы имеют одну общую черту: уникальный шрифт. Вы можете быть настолько сосредоточены на выборе правильных визуальных эффектов, всех броских тем, что забываете о журнальных шрифтах. Они тоже играют роль в индивидуальности вашего журнала, поэтому обязательно изучите эту тему, прежде чем принимать это решение. Покажите своим читателям, насколько вы преднамеренны в каждой детали.

    Источник: Behance

    7. Чем меньше цветов, тем лучше

    Это хорошее эмпирическое правило, применимое ко всему макету журнала. Даже если вы выберете смелую обложку журнала, вам не следует перегружать остальную часть дизайна. Это делает дизайн более сбалансированным, а чтение более приятным. Поскольку ваши читатели не могут сосредоточиться на многих деталях одновременно, важно, чтобы цветовая палитра была довольно простой. Вы не хотите, чтобы слишком много цветов отвлекало от текста. Более того, изображения будет легче комбинировать, если фон будет более нейтральным.

    Источник: Behance

    8. Имейте постоянный журнальный стиль

    Легко попасть в ловушку, делая все сразу, особенно когда вы только начинаете свой журнальный путь. Но создать или выбрать один журнальный стиль и придерживаться его важнее, чем экспериментировать. Вы хотите достичь того момента, когда ваша аудитория узнает ваш журнал еще до того, как прочтет его название. Последовательность в стиле является ключом к этой цели.

    Источник: Fashionista

    Мало времени? Начните с этих 30+ шаблонов макетов журналов

    Независимо от отрасли вашего журнала и типа аудитории, вы найдете по крайней мере один шаблон макета журнала для ваших конкретных нужд. Когда вы находитесь в творческом тупике, полезно сделать шаг назад и посмотреть, что делают другие редакторы и дизайнеры.

    Business

    1. Шаблон интерактивного делового журнала

    Начнем с сильной ноты: у нас есть этот шаблон интерактивного делового журнала. Пусть ваш бренд задает тон и начинает с наиболее часто используемой цветовой палитры, чтобы оставаться в соответствии с сообщением. Добавьте кнопки перехода на страницу на странице содержимого, короткие GIF-файлы или слайд-шоу фотографий, чтобы сэкономить место. Мы можем заметить, что макет журнала чистый, с большим количеством пустого пространства, чтобы сбалансировать изображения и текст. Попробуйте чередовать светлый и темный фон, чтобы создать приятную динамику.

    2.

    Шаблон Modern Business Magazine

    Крайне важно спланировать направление просмотра с самого начала (обычно сверху слева вниз справа), чтобы не усложнять поток. Монохромный дизайн передает профессионализм, но при этом использует минимум цвета в содержательной части. Вы можете поддерживать этот баланс белого пространства, не переусердствуя. Оставьте достаточно места между текстом и картинками, чтобы макет был более удобен для глаз. Добавляйте больше страниц, а не втискивайте весь текст из статьи в один разворот.

    3. Шаблон цифрового финансового журнала

    Помните, что хороший бизнес-дизайн начинается с сильного бренда. Этот шаблон цифрового финансового журнала показывает, что вам не всегда нужно включать так много визуальных элементов, чтобы привлечь внимание читателя. Вместо этого вы можете поиграть с углом наклона текста, узкими текстовыми полями для некоторых статей. Вы можете поиграть с любыми элементами, которые, по вашему мнению, будут хорошо смотреться с рассматриваемой аудиторией.

    4. Шаблон журнала Grey Business Magazine

    Различные ракурсы текста, представленные в этом сером шаблоне делового журнала, — интересный способ усложнить макет. Сделайте еще один шаг в этом направлении и наложите кавычки на изображения, чтобы создать объем. Несмотря на то, что это монохромная тема, вы можете экономно использовать яркие цвета для акцента. В этом шаблоне наш графический дизайнер решил сделать это с помощью диаграмм, но вы можете добавить цвет в любом месте.

    Мода

    5. Шаблон интерактивного журнала о моде

    Модные журналы являются частью уникальной собственной категории с множеством красочных и смелых дизайнерских возможностей. Здесь не место резервировать, а экспериментировать с разными узорами, выкладывать макеты. Однако постарайтесь не переусердствовать, потому что слишком много текстур и стилей приводят к полному хаосу для вашей аудитории. Сделайте свой журнал целостным, выбрав базовую цветовую палитру, чтобы она появлялась на каждых двух страницах, как в нашем примере.

    6. Шаблон оформления журнала мод

    В следующем примере макета модного журнала мы можем заметить, насколько хорошо цветовая палитра сочетается с дизайном. Некоторый оттенок розового можно найти по всему журналу, не отвлекая от текста. Это соответствует многим требованиям к макету в моей книге! Если вы анонсируете новую коллекцию, вы можете попробовать показать цветовую палитру рядом с изделием. Это помогает читателю лучше понять творческий процесс и укрепляет связь между вами, дизайнером и вашей аудиторией.

    7. Макет модного журнала Influencer

    Вы, наверное, задавались вопросом: «Как я могу сделать свой журнал более привлекательным?» Ответ — интерактивность. Загрузите свои фотографии, видео, GIF-файлы и текст, прежде чем сделать этот макет модного журнала по-настоящему своим. Обрисовка моделей или известных людей — интересный способ добавить индивидуальности журналу мод. Шагом вперед станет 3D-визуализация, которую сделать проще, чем вы думаете. Просто наложите заголовок на свою модель, как в примере ниже. И бац, вы создали это из эффекта экрана.

    Lifestyle

    8. Макет интерактивного журнала Lifestyle

    В зависимости от манеры вашего журнала вы можете начать использовать основной цвет на обложке. Это тонкий способ предложить своим читателям качественный дизайн, даже если они этого не заметят. Думайте о разворотах, а не о страницах, чтобы убедиться, что каждая отдельная страница хорошо связана с тем, что идет до нее и после нее. Всегда тщательно выбирайте изображения, чтобы правильно предложить предварительный просмотр статьи до того, как будет прочитано какое-либо слово.

    9. Шаблон интерактивного журнала о стиле жизни

    Этот следующий шаблон интерактивного журнала о стиле жизни представляет новый тип интерактивности: встраивание. С помощью студии дизайна Flipsnack вы можете вставлять видео с YouTube прямо в этот журнал. Это помогает свести к минимуму внешние ссылки, которые привлекут ваших читателей на другие страницы, отвлекая внимание. Создавайте простые границы изображения для большего количества элементов, предоставляя другой способ представления визуальных элементов.

    10. Цифровой интерактивный журнал Lifestyle

    Попробуйте создать набросок макета вашего журнала, прежде чем приступать к процессу тонкой настройки. Вы можете сделать это, записав страницу содержания и указав примерное место для каждой статьи или темы. Интерактивные элементы из этого журнала помогают оживить текст. Итак, не забывайте о тегах продукта, если вы предлагаете обзоры в этом цифровом интерактивном макете журнала о стиле жизни.

    11. Шаблон журнала о роскошном образе жизни

    Когда мы говорим о журнале о роскошном образе жизни, становится ясно, что его читатели заинтересованы в роскошных впечатлениях и услугах, которые дополняют их образ жизни. Постарайтесь соответствовать этим стандартам ваших искушенных потребителей, включив в список лучшие направления, продукты и автомобили. Тем не менее, придерживайтесь макета, который вы создали до сих пор, так как он знаком вашей аудитории. Не забывайте относиться к этим шаблонам журналов с долей скептицизма и не добавляйте сразу слишком много новых элементов.

    Sports

    12. Шаблон интерактивного спортивного журнала с перелистыванием страниц

    Подумайте о том, чтобы больше полагаться на визуальные эффекты для передачи вашего сообщения, а не на большое количество текста на каждом развороте. Проявите творческий подход со страницей содержания, чтобы вызвать ожидание того, что находится внутри журнала. Если ваш стиль позволяет, вы даже можете использовать неровные границы изображения, которые обычно используются для вырезок. Нет предела возможностям, так что не соглашайтесь на что-то посредственное.

    13. Макет цифрового интерактивного спортивного журнала

    Чтобы облегчить пролистывание журнала, добавьте необходимую информацию в виде списка. Опять же, чередование длинного и короткого контента окажет положительное влияние на ваших читателей. Несмотря на то, что это хорошо известный и используемый метод, вы все равно можете перетащить изображение на весь разворот, оставив лишь немного места для текста. Взгляните на этот макет цифрового интерактивного спортивного журнала, чтобы увидеть, как применяются эти советы.

    Еда

    14. Дизайн цифрового интерактивного журнала о еде

    Еда. Мы все любим его и любим открывать новые способы включения его в наш рацион. Только я? Хорошо. Тем не менее, другие гурманы согласятся, когда я скажу, что визуальные эффекты журнала о еде являются наиболее важным аспектом. Это правда, что сначала мы едим глазами, поэтому инвестируйте в высококачественные фотографии, которые затем можно включить в слайд-шоу. Снимайте короткие видеоролики о приготовлении рецепта или создавайте GIF-файлы, которые можно использовать и в других выпусках.

    15. Интерактивный вегетарианский журнал, шаблон

    Если цель вашего интерактивного вегетарианского журнала — предложить вашим читателям вкусные рецепты, то это идеальное место для начала. Этот шаблон показывает, как легко вы можете донести свою точку зрения, не имея множества элементов на каждой странице. Оставляя больше места на полях бумаги, вы создаете очень аккуратный и приятный для глаз макет. Обязательно включите достаточно фотографий рецепта, чтобы сделать его еще более заманчивым.

    16. Макет журнала «Вкусные рецепты»

    Когда вы только начинаете свой журнальный бизнес, это может пугать. Не бойтесь начинать с простого, с этим макетом журнала вкусных рецептов и расти дальше. Важно определить нишу, в которую вы хотите включить этот журнал о еде, прежде чем думать о специфике. Вы даже можете пропустить страницу с содержанием и просто незаметно показать номер для каждого рецепта на заднем плане.

    Новости

    17. Шаблон интерактивного журнала новостей

    Для новостного журнала очень важно информировать своих читателей обо всех последних событиях в мире. Но вам также необходимо создать чувство доверия со своей аудиторией, чтобы увеличить ее и получить большую видимость в Интернете. Сделайте это, предложив дополнительную информацию, вовлекая их в опросы, фокусируясь на местном аспекте и т. д. Добавьте дополнительную интерактивность, чтобы побудить их взаимодействовать с вашим журналом, формируя эмоциональную связь.

    18. Шаблон оформления журнала новостей

    Сделайте журнал относительно коротким, особенно если у вас есть новостной веб-сайт. Вы можете легко включить его ссылку в одну из статей, привлекая больше трафика на свой сайт. Разделите абзацы на маленькие текстовые поля с соответствующими подзаголовками. Чередуйте светлый и темный фон и обязательно просмотрите журнал, прежде чем делиться им со своими читателями. Как только вы определите основные темы, будет легко следовать тому же формату для будущих выпусков журнала.

    Travel

    19. Интерактивный журнал о путешествиях Destination

    Хотите знать, как организовать макет журнала для этой отрасли? Одной из многих проблем дизайна является поиск правильных изображений назначения, чтобы их цвет не конфликтовал с другими разворотами. Как только вы закончите с этой частью, текст будет легко помещаться рядом с изображениями. Я обнаружил, что вдохновение приходит, когда выбраны визуальные эффекты, потому что вам не нужно представлять, какой угол текста использовать или где его разместить. Картины прямо перед вами.

    20. Современный дизайн журнала о путешествиях

    Еще одна интересная особенность, которую вы можете придать своему журналу о путешествиях, — показывать фотографии путешествий с высоты птичьего полета. Это предложит свежий взгляд, почти мгновенно привлекая внимание читателя. Аэрофотосъемка — довольно популярная тенденция, поскольку она поглощает зрителя в любом месте, которое вы выбрали для показа.

    21. Шаблон журнала о туристических направлениях

    Чтобы все было кратким и понятным, вы можете попробовать представить несколько туристических направлений на одном развороте. Используйте слайд-шоу из фотографий, чтобы по-настоящему продать конкретную поездку, создав это ожидание. Вы даже можете поэкспериментировать с различными планировками жилья, чтобы предложить своим клиентам лучшее представление о том, чего ожидать при сдаче квартиры в аренду на время отпуска. Используйте слайд-шоу фотографий, чтобы включить больше изображений или даже виртуальный 3D-тур, если это возможно.

    Tech

    22. Шаблон интерактивного журнала о технологиях

    Хороший макет технического журнала опирается на яркие, красочные визуальные эффекты, привлекающие внимание читателя. Более того, мнение эксперта или рекомендация продукта имеют гораздо большее значение, чем просто автор статьи такого типа. Эти сертифицированные мнения помогают повысить ваш авторитет в определенной технической области. Включите интерактивность, такую ​​как короткие видеоролики или GIF-файлы продукта или торгового района. Это позволяет вашим читателям создать список покупок прямо в вашем каталоге, который они позже отправят вам по электронной почте.

    23. Шаблон журнала Modern Tech Magazine

    Хорошая новость о каждом типе журналов, представленных в этой статье, заключается в том, что вы можете сами определить, что означает «современный» или «креативный». И работайте над тем личным видением, которое у вас есть для вашего журнала. Этот современный шаблон журнала о технологиях — всего лишь пример того, чем он может быть, но нет предела его возможностям. Выберите больший размер шрифта для страницы содержания, чтобы действительно подчеркнуть основные темы и создать воображаемую белую рамку для каждого разворота.

    24. Макет журнала Digital Technology Magazine

    С первого взгляда мы замечаем баланс между количеством текста на странице и объемом визуального оформления. Вы можете сделать так много или так мало места для любого из этих элементов, как хотите. Убедитесь, что вы решили, на чем сосредоточить внимание на каждом развороте, чтобы читатель не запутался.

    Искусство и культура

    25. Шаблон журнала о графическом дизайне

    Креативность и внимание к деталям, заложенные в журнале о графическом дизайне, впечатляют. Здесь фокус переключается с текста на привлекательные визуальные эффекты, как мы можем видеть на обложке. Представляйте художественные выставки, рецензии на книги и рассказывайте о будущих художниках, чтобы помочь им получить больше признания. Сделайте это с фотографиями высокого качества и большего размера, чем в обычных журналах.

    26. Шаблон журнала Cinematic

    В случае шаблона журнала Cinematic, тонкие детали из этой области прекрасно изображены. От рулона пленки на обложке до слоев с полной непрозрачностью, разбросанных по статьям, мы можем видеть минималистский дизайн, и все же весьма впечатляющий. Поэкспериментируйте с неполными рамками, чтобы создать порядок на странице и сделать дизайн чище.

    27. Шаблон журнала о креативном дизайне

    Вот как может выглядеть ваш журнал о креативном дизайне, если вы поднимете его на новый уровень. Полный взаимодействий, таких как GIF-файлы, наклейки, слайд-шоу фотографий и восхитительные визуальные эффекты. То, как мы видим текст, выходящий из рамки, добавляет размерности макету вашего журнала. Произведения искусства, которые вы решите опубликовать в своем журнале, будут способствовать красочному дизайну, поэтому убедитесь, что вы сочетаете их соответствующим образом.

    Наука

    28. Шаблон оформления научного журнала

    При планировании научного журнала необходимо учитывать следующие аспекты. Тщательно выбирайте изображения, связанные со статьей, думая, что у вашей аудитории может быть разный уровень знаний. Гораздо легче понять, о чем тема, если она сопровождается соответствующим изображением, даже если вы не знаете используемых научных терминов. Попробуйте обернуть текст вокруг изображений, чтобы создать более целостный дизайн и заставить их сливаться друг с другом.

    29. Макет профессионального научного журнала

    Глядя на обложку этого макета профессионального научного журнала, мы можем сказать, что он намекает на научный тип контента. В зависимости от статей, выбранных для этого месяца, вы можете легко создать связь между ними с помощью визуальных эффектов. Используйте одну и ту же цветовую палитру для каждого фонового изображения и чередуйте покрытие всего разворота или его небольшой части. Этот дизайнерский трюк делает весь контент более удобным для глаз читателя.

    30. Шаблон красочного научного журнала

    Возможно, ваш научный журнал предназначен для молодого поколения с яркими умами и свежими взглядами. Тогда этот красочный шаблон научного журнала — идеальный выбор и отличный источник вдохновения для создания собственных выпусков. Привлекайте новых читателей, добавляя забавные научные викторины, необычные факты или даже опросы, чтобы лучше взаимодействовать с интересами вашей аудитории. Поместите свои визуальные эффекты рядом друг с другом, чтобы выяснить, подходят ли они друг другу или что-то плохо выделяется.

    Школа

    31. Шаблон современного школьного журнала

    Отличный совет по улучшению макета и общего дизайна вашего школьного журнала — включить конкретные детали для каждой категории. Например, статья художественного класса может выиграть от мазка кисти в заголовке, как в этом шаблоне. Или информация о глобальных учебных курсах может содержать несколько изображений из этих групповых занятий в виде слайд-шоу фотографий. Постарайтесь также включить короткие интервью, чтобы привлечь больше студентов к чтению ежемесячного номера.

    32. Шаблон журнала Creative College Magazine

    В случае школьного журнала, ориентированного на содержание, вы все же можете стремиться к балансу соотношения текста и изображения. Используйте, когда это возможно, настоящие фотографии ваших студентов, которые помогут улучшить время чтения журнала. Не забывайте не перегружать разворот текстом, а добавьте еще несколько страниц, чтобы улучшить читаемость. И, наконец, всегда старайтесь превзойти свой последний выпуск, проверяя статистику журнала и наблюдая, какие типы взаимодействий вы можете добавить больше.

    Заключительные слова о дизайне макета журнала

    Все, чем я поделился с вами, от советов и рекомендаций по созданию хорошего макета журнала до множества шаблонов, вы можете применить к своему журналу. Если бы я резюмировал основную информацию, это звучало бы так: уделяйте особое внимание пустому пространству, основному изображению и заголовку. Это три функции, которые побуждают ваших читателей тратить больше времени на разворот. В конце концов, хороший журнал начинается с макета и заканчивается удивительно продуманным содержанием.

    Ссылка для загрузки страницы

    Как сделать разворот журнала в Illustrator | Малый бизнес

    Дэвид Видмарк

    В Adobe Illustrator можно создать дизайн одностраничного или многостраничного разворота журнала. Если разворот включает две разворотные страницы, установите эти две страницы как один документ, чтобы вы могли оформить обе страницы так, как если бы они были одним документом. Этот метод особенно полезен, если вы используете одно изображение на обеих страницах. Прежде чем создавать свой разворот, просмотрите журналы, чтобы узнать, как оформляются разные развороты. Для большинства разворотов использование пространства так же важно, как и изображения, которые вы выбираете, или контент, который вы вводите.

    Макет документа

    1. Запустите Adobe Illustrator и выберите «Печать документа» в разделе «Новый» экрана-заставки или одновременно нажмите «Ctrl» и «N» после открытия Illustrator, если экран-заставка не появляется.

    2. Щелкните меню «Монтажные области» и выберите количество страниц для вашего разворота. В этом примере выберите «2» для двухстраничного разворота.

    3. Введите «0» в поле «Интервал». Это позволяет использовать одно изображение на обеих страницах.

    4. Выберите «Letter» в меню «Размер», если вы планируете распечатать разворот самостоятельно или сохранить его в формате PDF. В противном случае введите размеры разворота в столбцах «Высота» и «Ширина» в соответствии с указаниями редактора журнала или типографии. Включите указанные параметры выхода за обрез в нижней части окна «Новый документ», если они были вам предоставлены.

    Использование фотографии в качестве фона

    1. Вставьте изображение с высоким разрешением в качестве фона, нажав «Поместить» в меню «Файл». Перейдите к изображению и нажмите «ОК». Изображение появляется на обеих страницах. При необходимости уменьшите масштаб, щелкнув меню «Масштаб» в нижней части окна.

    2. Щелкните в любом месте в середине изображения и перетащите его так, чтобы верхний левый угол был на одном уровне с верхним левым углом первой страницы. Если вы включили настройки выпуска за обрез, фотография должна быть выровнена по самым внешним границам.

    3. Щелкните в правом нижнем углу изображения. Удерживая нажатой клавишу «Shift», чтобы сохранить пропорции изображения, перетащите угол вниз и влево, пока изображение полностью не закроет обе страницы. Маловероятно, что фотография будет соответствовать точным размерам разворота журнала, поэтому отрегулируйте ее положение по мере необходимости.

    Использование цвета в качестве фона

    1. Дважды щелкните образец «Цвет заливки» на панели инструментов, чтобы использовать цвет фона, если у вас нет подходящей фотографии для использования в качестве фона.

    2. Выберите цвет из палитры в палитре цветов и нажмите «ОК».

    3. Выберите «Инструмент «Прямоугольник»» на панели инструментов. выбрано на шаге 1.

    Добавление текста

    1. Выберите «Текст» на панели инструментов. Нажмите «Ctrl» и «T» вместе на клавиатуре, чтобы открыть панель символов. Отрегулируйте шрифт и размер шрифта по желанию на панели символов. Щелкните образец «Цвет заливки» на панели инструментов, чтобы выбрать цвет для текста. Используйте черный цвет для текста на светлом фоне и белый цвет для текста на темном фоне.

    2. Перетащите инструмент «Текст» на холст, чтобы создать текстовое поле над областью, в которой должен отображаться текст.

    3. Выделите слова или фразы полужирным шрифтом или курсивом, перетащив на них инструмент «Текст». Выделив их, вы можете изменить их внешний вид на панели персонажей.

    4. Измените выравнивание или интервал текста, выделив его с помощью инструмента «Текст». Щелкните вкладку «Абзац» на панели символов, чтобы открыть эти параметры форматирования.

    Добавление изображений

    1. Выберите «Поместить» в меню «Файл», чтобы добавить фотографии или другие изображения на разворот. Выберите файл в окне навигации и нажмите «ОК».

    2. Перетащите углы, удерживая нажатой клавишу «Shift», чтобы изменить размер изображения.