Ночной дозор: где в России можно увидеть северное сияние
Увидеть северное сияние — мечта многих путешественников и любителей природы. Шансы на удачу особенно велики с октября по март, поэтому самое время определяться с локацией — рассказываем, где можно поймать Аврору, не покидая границ России
Северное (оно же полярное) сияние — это уникальное природное явление, которое возникает в верхних слоях атмосферы, когда заряженные частицы солнечного ветра прорываются в магнитное поле Земли и встречаются с молекулами воздуха. Их дуэт образует причудливое разноцветное свечение на высоте около 100 км. Зеленый свет дают ионы кислорода, а фиолетовый — азот.
Лучше всего северное сияние видно на широте 67–70°. Важный фактор — отсутствие светового загрязнения: чем дальше от крупных городов, тем отчетливее видна Аврора. Еще одно условие — ясное небо, иначе вся красота скроется за тучами. Чтобы увеличить свои шансы на успех, лучше заранее установить на смартфон специальные приложения — Aurora Forecast или Aurora Alerts, которые в режиме реального времени показывают «сиятельную» активность и вероятность возникновения природного явления в той или иной точке. Но даже новейшие технологии не дают стопроцентной гарантии: иногда в погоне за Авророй предстоит провести всю ночь или даже несколько ночей. Именно поэтому на такое путешествие лучше отводить 5-6 дней, а не выходные. Самым «урожайным» считается время с 10 вечера до 3 часов ночи.
Пока большинство границ закрыто, и отправиться за красочным свечением в Финляндию или Исландию не получится, можно «поохотиться» в России: к счастью, на территории нашей страны тоже есть подходящие для этих целей места.
Мурманская область
Пожалуй, самое популярное место в России среди путешествующих в поисках северного сияния. Лучше всего приезжать в Мурманскую область осенью, когда полярная ночь уже опустилась на регион, а суровых морозов еще нет. Сияние хорошо просматривается с высоты Хибинских гор, но этот вариант подойдет только тем, кто готов ради природного светового шоу на четырехчасовую поездку по не самой ровной дороге.
Большинство баз отдыха сосредоточено на берегах озера Имандра: здесь можно заняться не только фотоохотой, но и горнолыжным спортом или катанием на оленьих упряжках.
Те, у кого желания тестировать вестибулярный аппарат на ухабистой дороге нет, могут задержаться в Мурманске, где неплохо развита туристическая инфраструктура. Если отъехать от города на 100-120 км, то вполне реально увидеть в небе желанное разноцветное зарево. Отправиться можно, например, в популярную Териберку или в чуть менее туристическое Видяево.
Архангельская область
В самом Архангельске, который расположен южнее Мурманска, северное сияние видно не очень хорошо. К тому же, небо над областным центром нередко затянуто облаками. Но этот город вполне может стать базой для путешествия, а за главной целью поездки можно отправиться на автомобиле на север области — например, в Северодвинск. Для того, чтобы «охота» точно была удачной, лучше обратиться к опытному проводнику: местные жители умеют находить правильные места для созерцания намного точнее, чем это делают туристы.
Sergey Anisimov /Anadolu Agency·Getty Images
Республика Коми
Жители Коми начинают любоваться северным сиянием уже в конце августа-начале сентября, причем, иногда Аврору «ловят» даже над крупными городами. Тем, кто не готов забираться слишком далеко, стоит остановиться в Сыктывкаре, а любители экстрима могут отправиться в намертво застрявшую в советском периоде Воркуту. В последнее время все больше местных жителей сдают туристам жилье в аренду: среди предложений на Booking. com встречаются пусть не роскошные, но вполне приличные варианты.
Карелия
В Карелии все еще можно застать ту самую русскую зиму — холодную, снежную и невероятно живописную. Да и шансы увидеть северное сияние в регионе очень высоки, особенно, если поехать в национальный парк Паанаярви. Это место хорошо оборудовано для туристов: здесь сложно оказаться в уединении, зато не придется жертвовать комфортом. И даже если Аврора по каким-то причинам не покажется, время на территории парка все равно можно провести весело и с пользой: например, попариться в сауне или сходить на зимнюю рыбалку.
Еще один вариант — традиционная карельская деревня Нильмогуба, расположенная на берегу Белого моря. Здесь туристов будет меньше, но теплая одежда и большой термос с горячим чаем — вещи первой необходимости.
Красноярский край
Знатоки уверяют, что за самым ярким северным сиянием стоит отправляться в Красноярский край, на полуостров Таймыр. Здесь находится один из самых северных населенных пунктов России — село Хатанга. В этом месте шансы на встречу с Авророй максимально высоки, особенно, если приехать сюда в декабре-январе, когда полярная ночь длится 18-20 часов. Правда, и столбик термометра в редкий день поднимается выше отметки в -30, поэтому одеваться следует как можно теплее. Добраться до Хатанги можно на самолете из Красноярска: время в пути составит около 4 часов.
ЯНАО
Северным сиянием жителей Ямала не удивишь: здесь это природное явление наблюдают практически круглый год. Сюда устраивают организованные туры с проживанием на стойбище оленеводов: присоединившись к такому, можно сделать уникальные кадры цветного зарева прямо над традиционными ненецкими чумами. Климат в этих краях суровый: теплые вещи и запасные аккумуляторы для техники точно пригодятся.
5 мест в России, где можно его увидеть
У многих людей существует свой список под названием “Я бы хотел…”. В него могут включаться разные вещи, начиная от “Я бы хотел/хотела увидеть северное сияние”, заканчивая “Я бы хотел/хотела полететь в космос”. И если слетать в космос на данный момент не так уж и просто (возможно, в будущем экскурсии в космос станут обыденностью), то увидеть северное сияние можно, не выезжая за пределы России. Огромное количество людей придерживаются мысли, что увидеть это невероятной красоты чудо природы можно только в Исландии, Норвегии, Гренландии или на Аляске. В данной статье вы узнаете, где посмотреть северное сияние в России.
Кольский полуостров
Для наблюдения за таким уникальным явлением, как северное сияние, Кольский полуостров отлично подходит. К нему удобно добираться, что привлекает множество туристов. Увидеть явление можно с августа (с конца) и до начала апреля. В зимнее время шансы увидеть сияние намного больше, так как в это время там длится полярная ночь (42 дня).
Вы можете здесь найти множество развлечений. Например, попробовать себя в экстремальном катании на снегоходах. Или более спокойное катание на упряжках с оленями.
Ненецкий автономный округ
Самым ярким сияние считается в Арктике. Здесь оно приобретает вид лилово-зеленой вуали, которая переливается и мерцает на фоне звезд. Данной явление внесло большой вклад в развитие здешних народов.
Сибирь
Если вы выбрали Сибирь в качестве места, где планируете увидеть северное сияние, вам стоит знать, что лучше всего его видно на плато Путорана. Белоснежные горы великолепно вписываются в этот вид, отражая от себя яркие переливы. Даже если вам не удастся увидеть сияние, вы не пожалеете, что приехали сюда. Здешние пейзажи просто великолепны. Не зря это место прославилось, как край тысячи водопадов и десяти тысяч озер.
Шпицберген
Если вы отправитесь в Шпицберген, у вас будет возможность увидеть северное сияние, максимально схожее на сияние, которое можно наблюдать в Норвегии. Самым благоприятным временем для ожидания явления считается февраль. В Шпицбергене у вас также есть возможность насладиться видами ледников и вживую увидеть белых медведей.
Как “поймать” северное сияние — несколько советов от опытных туристов
К сожалению, северное сияние не включается по щелчку пальцев. И этот факт разжигает азарт туристов. Как же максимально повысить свои шансы на то, чтобы увидеть это уникальное природное явление?
Путешествия стоит планировать в промежуток с сентября по март.
Не ждите его в городах, старайтесь уехать как можно дальше от цивилизации, где большой уровень световой загрязненности. В городе даже если вы и попадете на сияние, оно будет менее ярким и заметным.
Перед поездкой посмотрите прогноз погоды.
Также стоит проверять информацию о вспышках на Солнце, из-за которого падает яркость сияния. В интернете вы можете найти прогнозы солнечной активности.
Планируя отпуск, не стоит рассчитывать, что основную массу впечатлений вы получите от северного сияния. Старайтесь каждый свой день насытить яркими событиями, которые надолго закрепятся в вашей памяти. Если же вы будете ехать целенаправленно, чтобы посмотреть на сияние и никаких больше видов развлечений вы не продумаете, в случае, если явления застать вам не удастся, вы навсегда запомните этот отпуск как полный провал. Ведь “словить” сияние — это большая удача для туриста. Его появление непредсказуемо. Оно может появляться каждый день, либо раз в неделю, либо раз в месяц. Это увеличивает риск того, что на север страны вы съездите впустую. Именно поэтому отдых и нужно совмещать вместе с другими видами активности.
Продажа через модуль бронирования и сторонние сайты бронирования не производится
ВСЕ НОВОСТИ
Это самое дешевое место, где можно увидеть северное сияние
Кажется, я нашел одно из самых дешевых мест в мире, где можно увидеть явление, которое случается раз в жизни, Северное сияние (Северное сияние). Люди всегда упоминали такие места, как Канада, Исландия или Финляндия, но путешествовать в эти места дорого, и поэтому я решил написать эту статью, чтобы предложить вам страну, которую часто упускают из виду, чтобы вы могли увидеть северное сияние с ограниченным бюджетом, Мурманск, Россия.
Видео о путешествиях по России
Когда посетить Мурманск
Получение российской визы
Где остановиться в Мурманске
Как добраться до Мурманска
Сколько стоит увидеть северное сияние в Мурманске
Мурманск Экскурсии и мероприятия
вещей, которые нужно подготовить перед тем, как увидеть северное сияние в Мурманске
Руководство по настройке камеры
Настройки камеры для фотографий
Настройки камеры для видео
Охотничий тур за северным сиянием
Чем еще заняться в Мурманске
Дополнительная литература для России
Сохранить в Pinterest
Нет времени читать? Сохраните эту страницу в Pinterest для дальнейшего использования и не забудьте подписаться на нас в Pinterest.
Сохранить на потом
Видео из путешествий по России
Посмотреть на Youtube
Когда посетить Мурманск
Чтобы увидеть северное сияние, необходимо выполнить два условия. Во-первых, вы должны быть там зимой, а во-вторых, вам понадобится ясная темнота. Зима в России с ноября по февраль.
Если вы решите поехать в ноябре, погода может быть довольно непредсказуемой, но температура все еще выше 0°C. Если вы решите поехать в феврале, погода может быть очень холодной, но немного суше и меньше облаков.
Лично я ездил в ноябре, и хотя в других частях России на меня шел дождь, когда я был в Мурманске, дождь прекратился и поздно ночью облака разошлись, так что я смог увидеть северный свет в мой первый день охоты на него. На самом деле это более распространено, чем кажется большинству людей, живущих за Полярным кругом.
Получение российской визы
Визовая политика России различается в зависимости от страны, поэтому эта поездка может быть для некоторых дороже. Для граждан стран, перечисленных здесь: Визовая политика в России, мы готовы к работе. Если вашей страны нет в списке, вам придется заплатить около 100–200 долларов США за регистрационные сборы.
Для граждан западных стран, имеющих привилегированные паспорта, это может показаться хлопотным, но это не так уж и плохо. Вам просто нужно спланировать заранее и подготовить правильную документацию для посольства и подать заявку до отъезда. Подумайте о сумме, которую вы сэкономите на поездке в Россию, а не в Финляндию или Исландию.
Где остановиться в Мурманске
Бюджет
УМКА
Общежитие | $
Посмотреть наличие
Средний уровень
Комнаты спокойной ночи и общежитие
Двухместный номер | $$
Посмотреть наличие
High-End
Бутик-отель «Ренессанс»
Двухместный номер | $$$
Посмотреть наличие мест
Как добраться до Мурманска
Вы можете прилететь в Москву через Аэрофлот, а оттуда вы сможете найти как минимум 3 рейса в Мурманск в день. Обязательно просмотрите Skyscanner или Expedia, чтобы найти самый дешевый рейс для своей поездки.
Сколько стоит увидеть северное сияние в Мурманске
Это будет варьироваться от человека к человеку из-за строгой визовой политики России, но для граждан некоторых азиатских стран или граждан Южной Америки нам не нужно виза в Россию (Ура хоть раз!). Вот разбивка моего бюджета:
Внутренний рейс: Москва — Мурманск (1 час): 35 USD
Размещение: гостиница эконом-класса Vector: 14 USD / ночь / кровать в общежитии
Тур «Охота за северным сиянием»: 85 долларов США / поездка на 3–4 часа
Всего я потратил : 148 USD (2 ночи)
Забронировать тур «Северное сияние»
Мурманск Экскурсии и мероприятия
Посмотреть другие туры
Что нужно подготовить перед тем, как стать свидетелем северного сияния в Мурманске
Механизмы камеры : Вам понадобится штатив и камера с возможностью ручного режима. Вам также нужно немного узнать об ISO и скорости затвора, прежде чем идти.
Туры : Вам нужно будет заказать тур по Северному сиянию, чтобы перенестись в пустыню вдали от городских огней. Я могу заказать тур «Северное сияние» здесь до вашего приезда в Мурманск, что я рекомендую, или вы можете просто пойти туда и забронировать тур в офисе туристического агентства «Визит Мурманск» накануне.
Теплая одежда : Зима в России — это не шутки, особенно за Полярным кругом, так что подготовьте слои. Во время охоты за северным сиянием вы будете часами фотографироваться на морозе, поэтому подготовьтесь соответствующим образом. Любая шерсть (носки, перчатки, шарф и т. д.) хороша для холода. Вот куртки, которые я рекомендую вам взять с собой в поездку: флисовая куртка и красивая оранжевая верхняя куртка Columbia.
Руководство по настройкам камеры
Я могу написать об этом целую запись в блоге, но пока я приведу вам настройки, которые работали у меня, когда я был в Мурманске. Что вам нужно, так это штатив и камера с ручным режимом и объективом с диафрагмой f4 или меньше.
Настройки камеры для фотографий
Установите ручной режим и установите камеру на штатив. Установите фокусировку на ручной режим и сфокусируйтесь на бесконечности. Установите диафрагму (значение f) на самое низкое значение, которое может сделать ваша камера. Установите выдержку от 6 до 13 секунд. Установите значение ISO в диапазоне 1600–3200. Вуаля! Попробуйте и поэкспериментируйте с этими значениями, чтобы увидеть, какое из них больше всего подходит для вашей среды.
Настройки камеры для видео
Съемка интервальной съемки (серия фотографий) для этого и преобразование в видео при постобработке. Вы можете использовать те же настройки, что и выше, или попробовать что-то с меньшим значением ISO (меньше шума) и более высокой скоростью затвора (чтобы компенсировать пониженное значение ISO), а затем снимать интервальную съемку с интервалом на секунду больше, чем скорость затвора. Например. если ваша выдержка 8 секунд, попробуйте интервал съемки 9 секунд.
Охота за северным сиянием
Тур «Охота за северным сиянием» проведет вас по пустыне Мурманска, а гид выследит для вас северное сияние. Они будут ехать 3-4 часа, пока не найдут просвет в облаках, чтобы вы могли испытать то, ради чего вы здесь.
Как только вы найдете северное сияние, у вас будет свобода делать с северным сиянием все, что захотите, на досуге. Мы были там в течение 4 часов, и я смог сделать много фотографий и таймлапс, так что я очень доволен туром.
Заказать тур «Северное сияние»
Другие развлечения в Мурманске
Посетите первый в истории атомный ледокол в порту Мурманска. Его списали и превратили в музей для посещения туристами.
Поднимитесь к памятнику Алеше, чтобы полюбоваться прекрасным видом на город на закате. Будьте осторожны, так как большинство дорожек часто покрыты мокрым снегом, и если вы не хотите хвастаться своим непреднамеренным движением брейк-данса, я настоятельно рекомендую вам идти медленно и набраться терпения.
Вы также можете отправиться в тур по северному сиянию, который я рекомендую каждую ночь в Мурманске, чтобы максимизировать свой шанс. Даже если вы уже видели его в первый раз, возможно, в следующий раз вы сможете увидеть его с лучшим небом и пейзажем.
Не забудьте получить туристическую страховку
Если вы ищете туристическую страховку для поездки в Мурманск, Россия, я бы порекомендовал Heymondo.com, который я использую для поиска туристической страховки, подходящей для моего своего рода приключение. Специально для наших читателей: получите скидку 5% на следующую покупку туристической страховки (для новых пользователей).
Получить цитату от Хеймондо
Дополнительная литература по России
Надеюсь, этот путеводитель по России оказался для вас полезным. Если вы хотите узнать больше о России, у меня есть еще масса статей, которые могут вам понравиться:
Я люблю Москву. Немногие люди со мной согласятся, но я думаю, что в этом есть свое очарование, которым, без каких-либо ожиданий, можно полностью насладиться. У него также есть масса потрясающих фото-мест для инстаграмеров и фотографов. Вот 9 лучших мест для фото в Москве, которые стоит посетить.
В Санкт-Петербурге есть все, что вы ожидаете от развитого европейского города, но за полцены. Вот полный путеводитель о том, как провести 3 дня в Санкт-Петербурге.
Вы можете найти другие путеводители по России на моей странице Путеводитель по России.
Или посмотрите мое отмеченное наградами видео о путешествии по России здесь: видео о путешествии «Час России».
Ищете полный маршрут похода по Европе? Вот 3-месячный маршрут по Европе.
Собирать вещи для поездки в такой большой регион, как Европа, чрезвычайно сложно. Вот руководство по упаковке, которое поможет вам: Что взять с собой в Европу: список необходимых вещей.
Хотите посетить Европу зимой? Лучше подготовиться к холодам. Вот руководство по сбору вещей на зиму, которое поможет вам: Что взять с собой в Европу зимой: список необходимых вещей.
Путешествие по Европе может быть дешевым, очень дешевым. Это 8 дешевых европейских стран для посещения.
Ищете другие путеводители по Европе? Вы можете найти больше на моей странице путеводителя по Европе.
Хотите глубже погрузиться в Северную Европу? Вы можете узнать больше об этом на моей странице Путеводителя по Северной Европе.
Другие мои путеводители, подобные этому, можно найти на моей странице «Направления».
Северное сияние: Северное сияние в России
Схема
Знаете ли вы, что Россия является одной из восьми стран мира, где можно увидеть северное сияние? Если вы всегда мечтали полюбоваться этим завораживающим зрелищем, вот топ-5 направлений в России, где это можно сделать. Путешествие по России зимой — это сложный, но незабываемый опыт, который позволит лучше понять местный образ жизни и увидеть Россию с другой стороны.
Мурманская область на Кольском полуострове расположена на крайнем северо-западе России, недалеко от Финляндии. С населением 300 000 человек, это самый большой город в мире за Полярным кругом, что делает его выдающимся местом, где вы можете наслаждаться природой, но при этом иметь все городские удобства рядом с вами.
Хотя из Мурманска можно увидеть северное сияние, для большей вероятности вы можете рассмотреть небольшой поселок под названием Териберка всего в 120 километрах от города. Примечательным фактом о зиме в Мурманске является то, что она мягкая, а средняя температура опускается на 10-15 градусов ниже нуля.
Однако шоу «Аврора» не ограничивается только зимним периодом, а это значит, что вы можете запланировать свое путешествие на середину сентября — середину апреля.
Поскольку северное сияние вряд ли можно предсказать, так как оно зависит от магнитной активности Солнца, убедитесь, что у вас достаточно времени, чтобы попытать счастья и остаться в этом районе на несколько дней. В ожидании «Авроры» вы можете заняться другими развлекательными мероприятиями, такими как катание на лыжах или собачьих упряжках в Мурманской области.
Архангельск — еще один крупный город за Полярным кругом. Сегодня это современный город с важным историческим центром и уникальной деревянной архитектурой. Перелет из Москвы в Архангельск занимает около двух часов, дорога на поезде – около 22 часов, с прекрасным видом на русскую зиму.
При поиске более светлого неба стоит уйти подальше от населенного пункта, например, рассмотреть Северодвинск. Огни там отличаются особым зеленым оттенком и мерцанием. Северное сияние может длиться всего 10 минут или может длиться несколько дней, и невозможно заранее предсказать его продолжительность.
В ожидании, когда небо начнет зрелище, можно посетить музей деревянного зодчества под открытым небом «Малые Корелы».
Кировск расположен недалеко от Хибинских гор на Кольском полуострове, куда многие туристы отправляются на лыжные прогулки. Рекомендуемые курорты для посещения — Кукисвумчорр, Большой Вудъявр и Коласпортленд.
Имейте в виду, климат там более суровый. Однако чем выше вы поднимаетесь, тем яснее и ярче становится небо, и у вас больше шансов увидеть Аврору. Ваш подъем будет вознагражден тысячами танцующих огней в небе.
Еще одно замечательное место для незабываемых впечатлений от Авроры — заполярный Нарьян-Мар. Это столица Ненецкого автономного округа, известная своими оленеводческими хозяйствами, рыболовством и добычей нефти. Наблюдая за северным сиянием, можно погрузиться в местные мифы, легенды и предания коренных народов, а также отправиться в путешествие по сердцу России.
Лучшее время для наблюдения за Светилами — с ноября по март. Цвета явлений в этом регионе исключительны, а мерцание добавляет волшебства. Перелет в Нарьян-Мар из Москвы займет около трех часов.
Это направление рекомендуется только самым стойким и опытным путешественникам, так как регион славится самой холодной погодой в мире. Температура там может опускаться до минус 60 градусов по Цельсию!
Вполне вероятно увидеть северное сияние недалеко от областного центра — города Якутска. Небо здесь похоже на лилово-зеленую пелену, инкрустированную звездами. Полет из Москвы в Якутск занимает 6,5 часов.
Общие советы по подготовке к путешествию за северным сиянием:
Организация транспорта: если вы хотите отправиться дальше от города и увидеть северное сияние из местного поселения, вам необходимо заранее заказать тур, чтобы доставить вас в самые дикие части.
Приготовьтесь к съемке: Если вы хотите запечатлеть это природное волшебство, вам понадобится штатив и камера с ручными настройками режима. Для получения наилучших результатов убедитесь, что вы знаете об ISO и скорости затвора.
Согревайтесь: Зимняя погода в России соответствует всем стереотипам, так что оказавшись за Полярным кругом, вы должны подготовить много слоев одежды. Поскольку охота за северным сиянием занимает некоторое время, обязательно наденьте шерстяные носки, перчатки, шарф или даже теплую одежду.
Лучшие условия: избегайте городских огней и ищите темное небо. Прежде чем отправиться на охоту, проверьте прогноз погоды на безоблачное небо.
иллюстрация золотого крыла, комплекс Game On Sports Game On Arena Спорт Волейбол Спортивная лига Баскетбол, Золотые крылья, игра, золотая рамка png 1259x1159px 173.47KB
золотой шар, золотой, воздушный шар png 800x800px 564.57KB
светящийся эффект золотого блеска, золото, блеск png 2629x2605px 3.34MB
белые крылья, ангельские крылья, синий, белый png 732x510px 23.6KB
Крылья Ангела, Крылья PNG Изображения Прозрачный Скачать Бесплатно
При разработке нового логотипа вас могут вдохновить визуальные логотипы, найденные здесь. Все изображения и логотипы выполнены с большим мастерством. В нашей системе нет формата psd для Крылья Ангела, Крылья PNG Изображения Прозрачные Скачать Бесплатно. Кроме того, все товарные знаки и права на использование принадлежат соответствующему учреждению. Мы можем более легко найти изображения и логотипы, которые вы ищете В архиве.
Пожалуйста, не забудьте дать ссылку на Крылья Ангела, Крылья PNG Изображения Прозрачные Скачать Бесплатно страницы для указания авторства!
Наша продукция ПРОФЕССИОНАЛЬНО ИЗГОТОВЛЕНА, мы гордимся тем, что создали натуральный инструмент, призванный вызывать тон, стиль и настроение.
Вы сможете добиться согласованности в своей работе, создавая стиль и целостный вид для всех ваших изображений, одновременно упрощая процесс редактирования.
Все наши продукты были протестированы на различных изображениях, и они очень универсальны. Как фотографы, мы используем эти инструменты, чтобы ускорить рабочий процесс и придать нашим изображениям творческое преимущество.
Поднимите свою фотографию на новый уровень, имея возможность ПРОФЕССИОНАЛЬНО РЕДАКТИРОВАТЬ СВОИ ИЗОБРАЖЕНИЯ!
Oops! Something went wrong while submitting the form.
Thank you! Your submission has been received!
Oops! Something went wrong while submitting the form.
Thin
Толковый шрифт
Скачать
Thin Italic
Толковый шрифт
Скачать
Extra-light
Толковый шрифт
Скачать
Extra-light Italic
Толковый шрифт
Скачать
Light
Толковый шрифт
Скачать
Light Italic
Толковый шрифт
Скачать
Regular
Толковый шрифт
Скачать
Regular Italic
Толковый шрифт
Скачать
Medium
Толковый шрифт
Скачать
Medium Italic
Толковый шрифт
Скачать
Semi-bold
Толковый шрифт
Скачать
Semi-bold Italic
Толковый шрифт
Скачать
Bold
Толковый шрифт
Скачать
Bold Italic
Толковый шрифт
Скачать
Extra-bold
Толковый шрифт
Скачать
Extra-bold Italic
Толковый шрифт
Скачать
Black
Толковый шрифт
Скачать
Black Italic
Толковый шрифт
Скачать
О шрифте
CONSTANTINE шрифт в римском стиле, вдохновленный императором Константином Великим. Он родился в современной Сербии, в городе Наиссус (Ниш) и правил с 306 по 337 год нашей эры. Шрифт основан на Cinzel с полной поддержкой сербского языка и кириллицы, включая символ Chi Rho.
Автор
Dukom Design
,
https://www.behance.net/dukom
Лицензионные условия
Бесплатно для персонального использования; SIL Open Font License 1.1 — свободная и открытая лицензия, разработанная SIL International, используется для многих свободных шрифтов у которых открыт исходный код. Все файлы, производные от файлов OFL, должны оставаться лицензированными в соответствии с OFL.
Разрешения
Коммерческое использование; Изменение; Распространение; Персональное использование
Ограничения
Ограничение ответственности; Отсутствие гарантий
Пожаловаться на лицензию
Рекомендуем для сочетания
Inter
Для коммерции
,
начертаний:
9
Автор:
Rasmus Andersson
Open Sans
Для коммерции
,
начертаний:
10
Автор:
Steve Matteson
PT Sans
Для коммерции
,
начертаний:
4
Автор:
Paratype, Alexandra Korolkova, Olga Umpeleva, Vladimir Yefimov
Garet
Для коммерции
,
начертаний:
2
Автор:
Stan Partalev, Mirela Belova
Смотрите также
Franzo
Для коммерции
,
начертаний:
4
Автор:
Google
Brygada 1918
Для коммерции
,
начертаний:
8
Автор:
Capitalics
Munson
Для коммерции
,
начертаний:
4
Автор:
Paul James Miller
Palladio URW
Для коммерции
,
начертаний:
4
Автор:
URW Type Foundry
Полезное для дизайнеров
Лучшие ресурсы
Статьи по дизайну
Бесплатные курсы
Практические уроки с арт-директором
Вакансии
Constantine Лого | Бесплатный инструмент для дизайна имени от Flaming Text
constantine Имя Логотип
Cabin Sketch Bold Font
Сделать этот логотип
В этом красочном, нарисованном от руки образе этого логотипа constantine присутствует молодой шарм и индивидуальность. Слово логотип стиль каракули, который позволяет вам повеселиться и обнять вашего внутреннего ребенка.
constantine Имя Логотип
Comics Car Toon II Bold Font
Сделать этот логотип
Вот логотип constantine, яркий и теплый. Как светящиеся угли уютного костра, этот логотип constantine очаровывает и утешает.
constantine Имя Логотип
Viper Nora Font
Сделать этот логотип
Отпечатайте свою марку и захватите немного внимания с помощью этого смелого и острого логотипа с именем constantine. Этот стиль логотипа получил широкую известность благодаря грузовым автомобилям и будет хорошо работать в любой городской тематике.
constantine Имя Логотип
Cooper Font
Сделать этот логотип
Если вы ищете что-то сладкое и причудливое, тогда этот логотип constantine name станет для вас отличным выбором. С забавным эффектом 3D-стикера вам нужно будет сопротивляться желанию снять его со страницы.
constantine Имя Логотип
Freebooter Script Font
Сделать этот логотип
Этот элегантный логотип constantine дает ощущение мимолетной, но ценной памяти. Стиль любящий и нежный. Уловить проблеск, прежде чем он испарится в эфире … только чтобы вернуться, как давно потерянная любовь.
constantine Имя Логотип
Comics Car Toon II Bold Font
Сделать этот логотип
Довольно красиво в пастельных тонах это название constantine name. Это показывает великолепный букет мягких, успокаивающих цветов с игривым чувством шрифта. Логотип constantine, который наверняка понравится детям и взрослым.
constantine Имя Логотип
cooper Font
Сделать этот логотип
Ищете логотип constantine, который будет смелым и красивым? Смотрите не дальше. Этот потрясающий логотип constantine, наполненный теплыми оттенками выжженного оранжевого и золотисто-желтого, напоминает восход раннего утра. Стоит вставать для!
constantine Имя Логотип
Power Name Animated Style
Сделать этот логотип
С этим логотипом constantine name вы не увидите свое имя в свете, но вы увидите его в виде молнии! Это один классный стиль логотипа, который заряжает энергией.
constantine Имя Логотип
Hogwarts Name Animated Style
Сделать этот логотип
Введите другое царство с этим логотипом constantine name. Его очаровательный шрифт и завораживающий фон падающего дождя — идеальное место для приключений и фантазии.
constantine Имя Логотип
Stripes Name Animated Style
Сделать этот логотип
Шаг вперед! Если вам нравится веселая карнавальная атмосфера, то этот полосатый гипнотизирующий логотип constantine для вас. Говорят, тигр не может менять свои полосы, но этот логотип constantine, безусловно, может.
Посмотреть все логотипы
Constantine Font БЕСПЛАТНАЯ загрузка и похожие шрифты 017
Скачать @font-face Kit
Бесплатно для личного пользования
Скачать шрифт
5
11
голосов
Бесплатно для личного пользования
Обычные
Маленькие прописные
С засечками
Скобочная засечка
Синзель
Роман
Текст
Древние
Надписи
Император
Империя
Траян
Дуком
Constantine The Great
Basic
Constantine Загрузка шрифта доступна бесплатно с FontGet. Константин — это бесплатный шрифт для личного использования, созданный Dukom. Constantine — это шрифт базового типа, который можно использовать на любом устройстве, таком как ПК, Mac, Linux, iOS и Android. Для этого шрифта доступен 1 стиль ( Константин).
Тест-драйв Глифы Лицензия Витрина
Фильтры
Константин
Константин
Скачать шрифт TTF
Шрифты похожие на Constantine
Cinzel
ndiscovered
6
Royal Serif
Типография Vittoria
1
Мэри Джейн
Apostrophic Labs
11
Sf Phosphorus
ShyFoundry Fonts
13
9 0005
Кирсти
Рэймонд Лараби
5
Им Фелл Французский Канон
Иджино Марини
3
Mate
Tipo
3
Romande Adf
9 0020 Arkandis Digital Foundry
11
Im Fell Great Primer
Иджино Марини
3
9000 5
Alegreya Semi Condensed
Huerta Tipográfica
6
Phosphorus
Apostrophic Labs
13
Im Fell English
Igino Marini
3
Latin Modern Roman
GUST e-castry
34
Баклан
Катарсис
30
90 005
Эб Гарамонд
Георг Даффнер
10
Великий Викторианский
Тип Дхармы
3
Основание ствола
SSI. Отходы
1
Carrois Gothic Semi Conden сед
Carrois Type Design
1
Cvetanoff
VP Creative Shop
1
900 03
Marcellus Semi Condensed
Astigmatic One Eye Typographic Institute
1
Cruick Хвостовик
Typographer Mediengestaltung
1
Vtks Bandoleones
douglas vitkauskas
1
Cocotte
Zetafonts
6
Walter Turncoat
Font Diner 9 0019
1
Alaqua
Edric Studio
3
Фицджеральд
90 020 Даррен Ригби
2
Продай свою душу
Крис Хансен
1
Дезерт
Edric Studio
6
Smooth Elegant
Phenom
1
90 020 Ultrasonik
Pizzadude
1
Dead Head Rough
Twicolabs Fontdation
1
Florencesans Sc
Apostrophic Labs
24
Cinematografica
Zetafonts 9
Ник Кертис 20 Крис Хансен
1
Живой ад
Крис Хансен
1
Gliford
Edric Studio
3
Constantine Загрузка шрифта — Fonts4Free
Лицензия: Авторское право (c) , (), с зарезервированным именем шрифта. Это Программное обеспечение для шрифтов находится под лицензией SIL Open Font License, версия 1.1. Эта лицензия скопирована ниже, а также доступна с часто задаваемыми вопросами по адресу: http://scripts.sil.org/OFL ————————————————— ——— ЛИЦЕНЗИЯ SIL OPEN FONT Версия 1.1 — 26 февраля 2007 г. ————————————————— ——— ПРЕАМБУЛА Целью Open Font License (OFL) является стимулирование во всем мире разработка совместных шрифтовых проектов для поддержки создания шрифтов усилия академических и лингвистических сообществ, а также обеспечить свободный и открытая структура, в которой шрифты могут совместно использоваться и улучшаться в партнерстве с другими. OFL позволяет использовать, изучать, модифицировать и распространяться свободно до тех пор, пока они не продаются сами по себе. шрифты, включая любые производные работы, могут быть объединены, встроены, распространяться и/или продаваться с любым программным обеспечением при условии, что любое зарезервированное имена не используются производными работами. Шрифты и производные, однако не может быть выпущен под какой-либо другой тип лицензии. требование о том, чтобы шрифты оставались под этой лицензией, не применяется к любому документу, созданному с использованием шрифтов или их производных. ОПРЕДЕЛЕНИЯ «Программное обеспечение для шрифтов» относится к набору файлов, выпущенных компанией Copyright Владелец (владельцы) в соответствии с этой лицензией и четко обозначены как таковые. Это может включать исходные файлы, сценарии сборки и документацию. «Зарезервированное имя шрифта» относится к любым именам, указанным как таковые после заявление об авторских правах. «Исходная версия» относится к набору компонентов Программного обеспечения для шрифтов, распространяется правообладателем(ями). «Измененная версия» относится к любой производной версии, созданной путем добавления, удаления, или замены — частично или полностью — любого из компонентов Исходная версия, изменив форматы или перенеся Программное обеспечение шрифтов на новая среда. «Автор» относится к любому дизайнеру, инженеру, программисту, техническому автор или другое лицо, внесшее свой вклад в Программное обеспечение для шрифтов. РАЗРЕШЕНИЕ И УСЛОВИЯ Настоящим предоставляется бесплатное разрешение любому лицу, получающему копия Программного обеспечения для шрифтов, чтобы использовать, изучать, копировать, объединять, встраивать, изменять, распространять и продавать модифицированные и немодифицированные копии Шрифта Программное обеспечение при соблюдении следующих условий: 1) Ни Программное обеспечение для шрифтов, ни какие-либо его отдельные компоненты, в Оригинальных или Модифицированных версиях может продаваться отдельно. 2) Исходные или измененные версии Программного обеспечения для шрифтов могут быть включены в комплект, распространяться и/или продаваться вместе с любым программным обеспечением при условии, что каждая копия содержит указанное выше уведомление об авторских правах и данную лицензию. Это может быть включаются в виде отдельных текстовых файлов, удобочитаемых заголовков или в соответствующих машиночитаемых полях метаданных в тексте или двоичные файлы, если эти поля могут быть легко просмотрены пользователем. 3) Никакая модифицированная версия программного обеспечения для шрифтов не может использовать зарезервированный шрифт. Имя (имена), если только явное письменное разрешение не предоставлено соответствующим Правообладатель. Это ограничение применяется только к имени основного шрифта, как представлены пользователям. 4) Имя(я) Правообладателя(ей) или Автора(ов) Шрифта Программное обеспечение не должно использоваться для продвижения, поддержки или рекламы каких-либо Модифицированная версия, за исключением признания вклада(ов) Правообладатель(и) и Автор(ы) или с их явным письменным разрешение. 5) Программное обеспечение для шрифтов, измененное или неизмененное, частично или полностью, должны распространяться полностью по этой лицензии и не должны распространяется под любой другой лицензией. Требование к шрифтам оставаться под этой лицензией не распространяется ни на один документ, созданный с помощью программного обеспечения для шрифтов. ПРЕКРАЩЕНИЕ Эта лицензия становится недействительной, если любое из вышеуказанных условий не встречал.
10 простых фонов PowerPoint для лучшей презентации
Представляете клиенту, деловому партнеру или потенциальному инвестору? Быть красноречивым уже недостаточно. Ваши презентации должны иметь сильные, запоминающиеся визуальные эффекты.
Не перегружайте дизайн презентации слишком большим количеством элементов дизайна. Шаблон презентации должен быть максимально простым. Вы не хотите привлекать внимание к продукту или услуге, которую вы предлагаете.
Создание простого фона PowerPoint для презентации не должно быть сложной задачей. В этом руководстве мы поделимся примерами отличной фоновой графики и советами по ее созданию.
Получите преимущество при создании слайдов с помощью Venngage Presentation Maker. Вам не нужен опыт проектирования, чтобы использовать наши шаблоны.
Нажмите, чтобы перейти вперед:
10 лучших простых фонов Powerpoint
Как форматировать фоны PowerPoint с помощью Venngage?
Часто задаваемые вопросы о презентациях PowerPoint
10 лучших простых фонов PowerPoint
Создание собственных шаблонов PowerPoint никогда не было таким простым. Библиотека Venngage предлагает различные варианты макетов слайдов для каждого шаблона, и все они совместимы с Microsoft Office.
Выберите шаблон, который подходит для истории, которой вы хотите поделиться в своей презентации, и начните настройку.
Вот 10 примеров шаблонов PowerPoint и то, как вы можете сделать их своими руками.
Дека Sequoia Capital
Если ваша компания придерживается консервативных и традиционных ценностей, этот простой дизайн лучше всего подойдет для вашего шаблона PowerPoint.
Обратите внимание, что в слайдах PowerPoint не используются длинные абзацы. Вместо этого на каждом слайде используются маркеры и значки, чтобы донести сообщение и сделать слайды более читабельными.
Вы можете изменить цвет слайдов в соответствии с вашим брендом. Чтобы улучшить визуальную привлекательность шаблонов PowerPoint, меняйте расположение слайдов во всей презентации.
Легко добавьте свой брендинг в шаблон PowerPoint с помощью функции Venngage My Brand Kit, доступной для бизнес-аккаунтов. Добавьте свой веб-сайт, когда будет предложено, и редактор импортирует ваши логотипы, фирменные цвета и фирменные шрифты.
Презентация Uber
Простой шаблон PowerPoint не обязательно содержит всего несколько изображений. Фотографии обладают мощным потенциалом, как вы можете видеть из макетов слайдов в презентации Uber ниже.
Выберите лучшие изображения брендов для фона. Вы можете наложить на некоторые области сплошной фирменный цвет, чтобы контрастировать с цветом текста. Таким образом, вы не скрываете фоновую графику, но сохраняете читабельность слайда.
Использование визуализации данных также может улучшить ваш шаблон PowerPoint. Добавьте таблицы, диаграммы и графики для более профессионального вида. Людей легче убедить, если вы покажете цифры.
Iconics дека
Черный фон может быть впечатляющим, если вы знаете, какие элементы дизайна хорошо сочетаются с ним. В приведенном ниже примере использование неоновых иконок — умный прием. Это подходит для цифровых компаний или брендов, предлагающих современные продукты и услуги.
Добавление цитат в пустую презентацию — отличный способ продемонстрировать социальное доказательство. Если вы можете подтвердить это цифрами, как в приведенном выше примере, даже лучше.
Синий парень Кавасаки презентация с полем t emplate
В дизайне презентации Гая Кавасаки используется правило PowerPoint 10/20/30. Этот план составлен из 10 слайдов, которые можно представить всего за 20 минут. Как? Ни один из шрифтов не может быть меньше 30 пунктов.
Компания Venngage создала макеты слайдов на основе правила Кавасаки. Более длинная версия приведена ниже для размещения больших презентаций.
Обратите внимание, что макеты слайдов значительно отличаются от мастер-слайдов. Это помогает поддерживать внимание аудитории и позволяет представить разнообразную информацию.
Вернуться к оглавлению
Продукт презентация
Создайте шаблон PowerPoint с таким же мощным дизайном. Вместо того, чтобы использовать один или два цвета в презентации, вы можете использовать разные оттенки для каждого слайда PowerPoint.
Как бы жестоко это ни звучало, людям быстро становится скучно. Техника заключается в настройке макетов слайдов и создании впечатления, что у вас есть что-то новое для представления на каждом слайде.
Gradient Guy Kawasaki презентация t emplate
С помощью градиента фон вашей презентации может быть простым и интересным. Он никогда не выходит из моды и настоятельно рекомендуется для компаний, предлагающих творческие услуги.
Если вы работаете в сфере рекламы или маркетинга, этот шаблон вам пригодится.
Синий инвестор поле
Шаблон PowerPoint, представленный ниже, может понравиться многим. Цвета яркие, тексты идеальной длины, есть разные стили бизнес-фона. Некоторые из них простые, в то время как другие имеют реальные фотографии.
Несмотря на то, что в презентации много элементов дизайна, они смогли следовать одной теме. Это делает колоду еще более привлекательной, не говоря уже о том, что она мощнее.
Вернуться к оглавлению
Маркетинг для клиентов Презентация
Как насчет чего-нибудь смелого для ваших шаблонов PowerPoint? Дизайн ниже излучает эту забавную атмосферу.
Измените цвет на приглушенный и добавьте нужные значки. Эти незначительные изменения могут помочь вам разработать презентации PowerPoint, привязанные к вашему бренду.
Приведенный ниже шаблон — отличный вариант для интернет-маркетологов, модных линий и даже косметики. Используйте свои собственные изображения, и все готово.
Airbnb презентация
Если вы хотите выделить свой контент, обязательно используйте шаблон ниже. Как видите, в дизайне всего несколько изображений, но много информации и данных.
Идеально, если вы представляете новый продукт или услугу. В конце концов, вы же не хотите, чтобы ваша аудитория отвлекалась на элементы дизайна, не так ли?
Желтый пусковой презентация
Если вы хотите повысить конверсию, используйте изображения людей. Это проверенная техника дизайна в маркетинге для плакатов, рекламных щитов и веб-сайтов. Изображения людей можно добавить в собственный шаблон PowerPoint, как в этом примере.
В шаблон PowerPoint можно добавлять стоковые фотографии. У Venngage их более 4 миллионов. Или загрузите оригинальные высококачественные фотографии совместной работы вашей команды.
Помимо предоставления вашей аудитории фактов о компании, вы ненавязчиво показываете им свою рабочую среду. Это также может повлиять на их решения.
Вернуться к оглавлению
Как форматировать фон PowerPoint с помощью Venngage?
В Venngage мы всегда стремимся к эффективности. Вот почему мы позаботились о том, чтобы наша функция создания презентаций была проста в использовании.
Зарегистрировавшись в Venngage, вы получите доступ к десяткам шаблонов презентаций и сразу же создадите собственную презентацию.
Измените цвета и добавьте свой текст. Это нормально, потому что вы можете сделать это в мгновение ока. Нажмите на элементы дизайна, которые вы хотите изменить, и начните тонкую настройку шаблона.
Если вы уже удовлетворены, вы можете экспортировать презентацию в PowerPoint. Но если вы хотите представить прямо с платформы, это тоже возможно.
Вернуться к оглавлению
Часто задаваемые вопросы о презентациях PowerPoint
Что такое пользовательский шаблон PowerPoint?
Пользовательский фоновый шаблон PowerPoint — это персонализированный фоновый дизайн для слайдов. Использование индивидуального дизайна означает, что ваша презентация уникальна, что дает вам конкурентное преимущество в отрасли.
Как создать фон в PowerPoint?
Вот шаги по созданию фона в PowerPoint.
Доступ к меню «Мастер слайдов»
Выберите слайд, который вы хотите изменить
Выберите формат фона, и вы можете изменить его на сплошную заливку, текстурную заливку или изображение из файла
Выберите стиль или файл для фона
Также есть функция скрытия фоновой графики и показа простого дизайна для выбранных слайдов.
Что делает презентацию PowerPoint хорошей?
При создании презентации PowerPoint всегда помните, что меньше значит больше. Вот несколько вещей, которые следует учитывать.
Это должно быть организовано.
При организации презентации следует подумать об элементах дизайна и о том, как они могут хорошо вписаться в макет. Он не должен выглядеть загроможденным, потому что это может привести к тому, что ваша аудитория потеряет внимание.
Он должен рассказывать историю
Максимально возможно, сделайте вашу презентацию PowerPoint органичной, следуя сюжетной линии. Ваш контент должен быть плавным, а слайды должны быть связаны. Просто представьте, что во время презентации вы возвращаетесь к нескольким слайдам, чтобы прояснить ситуацию. Это пустая трата времени.
Он должен соответствовать фирменному стилю вашей компании
Ваша презентация PowerPoint должна отражать фирменный стиль вашей компании. Используйте цвет вашего бренда и не забудьте добавить свой логотип.
Сложно ли создать шаблон PowerPoint?
Создать шаблон PowerPoint с нуля сложно, особенно если вы не дизайнер. Вы должны продумать все элементы дизайна, которые попадут в мастер слайдов.
Это верхний слайд в иерархии, на котором хранится информация о выбранной вами теме, шрифтах и макете. Вы можете отредактировать это на вкладке Образец слайдов.
Но это еще не все, потому что вам все еще нужно проверять каждый слайд, чтобы увидеть, хорошо ли он сочетается с вашей центральной темой.
Используйте Venngage для создания эффективного шаблона PowerPoint
Создание собственного шаблона PowerPoint и выбор стилей фона может занять много времени. Экономьте время и энергию, используя готовые шаблоны презентаций.
Venngage — одна из лучших платформ, где вы можете выбрать один из десятков дизайнов, идеально подходящих для вашей презентации. Используйте средство создания презентаций Venngage и создавайте макеты слайдов, как в этом посте.
Зарегистрируйтесь совершенно бесплатно, после чего вы сможете создавать свои слайды с помощью пользовательских шаблонов PowerPoint от Venngage.
Потрясающие шаблоны презентаций и советы по дизайну
Что может быть хуже, чем просмотр скучной презентации? Быть тем, кто делает скучную презентацию. Шаблоны презентаций вам в помощь!
Попрощайтесь с типичными скучными слайдами PowerPoint. Вместо этого для привлечения аудитории используйте шаблоны презентаций, подобные этому:
.
Просто чтобы вы знали, некоторые из наших шаблонов бесплатны, а для использования некоторых требуется небольшая ежемесячная плата. Регистрация в Venngage всегда бесплатна.
В этом посте мы покажем вам, как создать презентацию, которая не только привлечет внимание вашей аудитории, но и удержит ее.
В этом посте вы найдете советы по созданию различных типов презентаций, в том числе:
Презентации
Слайды электронного обучения
Классные презентации
Презентации вебинаров
Маркетинговые презентации
Мы также дадим вам советы по дизайну, чтобы настроить наши шаблоны презентаций.
В приведенном выше примере показано, как можно настроить наши шаблоны и экспортировать их непосредственно в PowerPoint. Щелкните любой из шаблонов презентаций на этой странице, зарегистрируйтесь бесплатно, и вы войдете в онлайн-инструмент Venngage для создания презентаций. Это редактор перетаскивания, который может использовать каждый.
Просто нужны шаблоны? Все наши шаблоны презентаций на одной странице.
Создайте презентацию, которая заинтересует вашу аудиторию
Вспомните последнюю скучную презентацию, которую вы прослушали:
Как выглядели слайды?
Была ли у них мягкая цветовая гамма?
Не было ли слишком много пунктов (или, что еще хуже, абзацев) на одном слайде?
Графики и диаграммы были громоздкими и трудными для понимания?
Когда люди видят одни и те же старые скучные темы PowerPoint, есть большая вероятность, что они потеряют фокус.
Спрос на креативный и привлекательный визуальный контент высок как никогда. Если вы действительно хотите привлечь внимание своей аудитории, вам нужно использовать творческий дизайн презентации, например этот:
Это означает включение привлекательных изображений, эффективных визуализаций данных и яркого шрифта в ваши слайды.
Например, в этой вводной презентации стратегически используются яркие значки и иллюстрации, чтобы сделать материал более привлекательным. Это особенно важно при презентации новым сотрудникам, которые, скорее всего, столкнутся с информационной перегрузкой в первый же день.
В данном конкретном случае более визуальный подход не обязательно является вопросом эстетических предпочтений, но решением, которое может сделать ваши презентации более запоминающимися.
Совет для профессионалов: Venngage предлагает более 40 000 иконок и иллюстраций , которые вы можете использовать, чтобы оживить свои презентации!
Нужно что-то более ориентированное на речь? Наши шаблоны презентаций для основных докладов сейчас в моде.
Многие пользователи Venngage говорят нам, что всегда ищут способы сделать презентации более увлекательными. Но у большинства из них нет формального опыта проектирования.
Если вы находитесь в одной лодке, не волнуйтесь — это руководство для вас. Вы также можете проверить это видео для всех основных моментов:
Вот мои главные советы по созданию эффектной презентации:
1. Посвятите каждый слайд только одной теме
Чтобы ваши слайды не были загромождены, важно, чтобы они были связными.
Каждый слайд должен быть посвящен только одной теме. Тема каждого слайда должна быть четко указана в названии слайда.
Например, этот шаблон презентации охватывает различные способы творчества. Каждый отдельный слайд охватывает один подход:
Этот простой и понятный шаблон слайдов поможет зрителям не запутаться.
Или возьмем этот шаблон презентации, в котором представлены некоторые из самых важных бизнес-тенденций этого года. Вместо того, чтобы перечислять несколько тенденций на одном слайде, каждая тенденция конкретизируется на отдельном слайде:
Будучи докладчиком, систематизация тем слайдов также поможет вам упорядочить свои мысли. Каждый новый слайд будет обозначать новую тему.
2. Начните с шаблонов презентаций
Прежде чем перейти к другим советам, давайте заложим основу.
Вы решили создать что-то более интересное, чем стандартная тема PowerPoint — молодцы! Но это не значит, что нужно начинать все с нуля.
Вместо этого вы можете начать с креативных шаблонов презентаций, таких как этот:
Или этот:
Хотя большинство тем PowerPoint довольно ограничены в возможностях их настройки, 9Шаблоны презентаций произвольной формы 0035 дадут вам свободу изменять дизайн так, как вы хотите.
Например, возьмем этот шаблон:
Я использовал инструмент Venngage My Brand Kit, чтобы применить цветовую палитру нашего бренда к шаблону Uber одним щелчком мыши:
У нас есть масса креативных шаблонов презентаций. Вы можете просмотреть их в нашей библиотеке шаблонов.
Круто? Теперь поговорим о дизайне презентации.
3. Не перегружайте слайды текстом
Даже если вы решите проигнорировать большинство других советов в этом руководстве, не пропускайте этот. Это дизайн презентации 101.
Когда вы открываете слайд, от стены до стены заполненный текстом, велика вероятность того, что ваша аудитория подумает:
Я не хочу все это читать.
Этот докладчик плохо подготовлен.
На самом деле, исследование, опубликованное в Business and Professional Communication Quarterly , показало, что обеспокоенные докладчики, как правило, использовали больше текста на своих слайдах, обычно потому, что они использовали свои слайды в качестве заметок.
Вместо того, чтобы использовать кучу текста, ищите способы визуального представления информации с помощью изображений, диаграмм и инфографики.
Например, в этом шаблоне слайдов презентации используется краткий текст и несколько простых значков для обобщения информации:
Эта презентация стартапа использует вызывающие воспоминания изображения, значки и крупный текст, чтобы помочь представить свои идеи:
4. Установите визуальную иерархию на слайдах
Когда вы переходите к новому слайду, ваша аудитория увидит его впервые. Их глаза будут естественным образом прикованы к любому фокусу на странице.
Фокус — это самая доминирующая часть слайда, точка, которая привлекает наибольшее внимание.
Вы можете создать иерархию информации на слайде, сделав самую важную информацию центральной частью слайда. В большинстве случаев в центре внимания будет заголовок слайда, конкретный визуальный элемент, важная фраза или число.
Существует несколько способов создания визуальной иерархии на слайдах.
Вы можете выделить важные фразы, например, слово «Facebook» на этом слайде:
Значки также помогают установить порядок чтения. Они притягивают взгляд от точки к точке. Размещение значков рядом с заголовками и важными моментами выделит их на фоне остальной информации на слайде.
Для обозначения начала новой точки также можно использовать значки:
Выбор цвета также можно использовать для создания визуальной иерархии. Посмотрите, как цветные блоки на этом слайде помогают сделать заголовки слайдов более яркими:
Сначала ваш взгляд притягивается к тексту заголовка, а затем к вспомогательной информации рядом с ним.
5. Выберите визуальный мотив, который будет использоваться во всех шаблонах презентации.
Вы можете использовать визуальные эффекты, чтобы объединить дизайн презентации и сделать его цельным. Выбор визуального мотива позволит вам использовать последовательные визуальные эффекты на протяжении всей презентации.
Визуальный мотив представляет собой повторяющийся узор, рисунок или изображение. В дизайне вашей презентации мотив может принимать разные формы.
Одним из самых простых подходов является использование последовательного цветового мотива (или цветовой схемы). Это может означать использование одного или двух цветов для всех ваших заголовков, фона и границ.
Например, этот шаблон презентации использует оттенки фиолетового для современного дизайна:
Но сочетание разных цветов и рисунков также может сделать дизайн более интересным. Например, в этом шаблоне презентации используется мотив синей полосы для визуальной связи слайдов:
.
Вы также можете использовать повторяющуюся фигуру или изображение, например круглые рамки изображения в этом шаблоне презентации:
Или вы можете использовать мотив, отражающий тему вашей презентации. Например, в этом шаблоне презентации используется повторяющийся мотив облака на протяжении всей презентации, чтобы отразить тему «мечты» бренда:
Это тот случай, когда начать с шаблона презентации может быть очень удобно, потому что в шаблоне уже будет мотив. Ищите шаблоны презентаций с мотивом, который соответствует вашей теме и бренду.
6. Визуализируйте данные с помощью диаграмм и инфографики
Замена текста визуальными элементами — один из лучших способов предотвратить загромождение дизайна слайдов. Диаграммы и инфографика представляют информацию в увлекательной и удобоваримой форме.
Я не буду вдаваться в подробности о том, какие типы диаграмм следует использовать для каких данных. У нас есть подробное руководство по выбору диаграмм для этого.
Но я дам вам несколько идей для некоторых типов диаграмм и инфографики, которые хорошо работают в презентациях.
Связанный : Как улучшить инфографику для PowerPoint
Если вы хотите визуализировать этапы процесса, историю чего-либо или дорожную карту, используйте временную шкалу.
В этом шаблоне слайдов используется простая временная шкала с дополнительными значками для выделения каждой даты:
Чтобы сравнить количества или размеры, используйте пузырьковую диаграмму, которая поможет вам понять суть дела:
Для получения географической и демографической информации карта может оказать большое влияние на вашу аудиторию:
Классическая круговая диаграмма или столбчатая диаграмма должна быть легко понятна вашей аудитории, если вы следуете передовым методам работы с диаграммами.
Этот шаблон презентации использует гистограмму, круговую диаграмму и линейный график для отображения различных показателей:
Если можете, перепутайте типы используемых вами визуализаций данных. Это поможет вашей аудитории не скучать.
Это всего лишь несколько различных способов использования диаграмм для визуализации. Для получения дополнительных идей ознакомьтесь с нашим руководством по выбору лучших диаграмм для ваших данных.
7. Создание пользовательских иллюстраций с помощью значков, которые помогают рассказывать истории
Индивидуальные иллюстрации — одна из главных тенденций графического дизайна в этом году. Они веселые, причудливые и более захватывающие, чем скучные старые стоковые фотографии.
Создание собственных иллюстраций может показаться дорогостоящим и трудоемким делом. И это может быть. Но я предлагаю вам лайфхак:
Используйте иконки для создания иллюстраций.
Вы можете расположить значки вместе, чтобы создать сцену, как кусочки пазла. (Venngage предлагает более 40 000 значков, так что найти изображение не составит труда!)
Например, в этом шаблоне презентации недвижимости используются значки для иллюстрации каждого хака в сфере недвижимости:
При выборе значков или символов для иллюстраций убедитесь, что стиль значков, который вы используете, согласован. Например, в этом шаблоне презентации используются штриховые значки для придания юношеского вида:
.
Другие идеи можно найти в нашем руководстве по созданию иллюстраций для значков.
8. Выделите важную информацию с помощью крупного жирного цветного текста
Верните идею фокусных точек на слайде: подчеркните ключевую цифру или фразу в своей убедительной презентации, используя крупный жирный текст контрастного цвета.
Это сообщит вашей аудитории, что если они уберут что-то из вашего слайда, это должна быть именно эта часть информации.
Например, в этом шаблоне презентации используется яркий шрифт на несколько размеров больше остального текста, чтобы выделить важные цифры на каждом слайде:
Но вы также можете выбрать один цвет, чтобы подчеркнуть ключевую информацию. Таким образом, ваша аудитория уловит шаблон и будет искать этот цвет в следующих слайдах.
Посмотрите, как в этой презентации используется бирюзовый цвет, чтобы контрастировать с другим текстом и выделять информацию:
9. Чередуйте разные макеты слайдов, чтобы заинтересовать аудиторию
У вас может возникнуть соблазн использовать один и тот же макет слайдов на протяжении всей презентации — либо для единообразия, либо потому, что вы не знаете, как еще оформить слайд .
Проблема в том, что использование одного и того же макета слайда снова и снова не сильно заинтересует вашу аудиторию.
Есть и другие способы добиться единообразия во всей презентации, а также использовать различные макеты слайдов, например, с помощью визуального мотива.
Например, в этом шаблоне презентации используются пять различных макетов слайдов. Последовательная цветовая схема, стиль изображения и стиль шрифта сближают презентацию.
Чтобы создать разные макеты слайдов, попробуйте разделить слайд на столбцы. Это может упростить расположение элементов на слайде.
Это может упростить расположение элементов на слайде.
10. Добавьте трекер прогресса к слайдам презентации
Создание ощущения движения вперед поможет поддерживать интерес аудитории.
Подобно тому, как вы помещаете название главы вверху страниц в книге, вы можете отслеживать ход своих презентаций на своих слайдах. Это позволит вашей аудитории узнать, на каком этапе вы находитесь в своей презентации. После этого вашей аудитории будет легче обращаться к разделам презентации.
Простой индикатор выполнения в нижней части слайда не должен слишком отвлекать от остальной информации.
11. Загрузите свою презентацию в формате PDF, чтобы потом предоставить ее аудитории
Члены аудитории часто запрашивают копию вашей презентации для ознакомления.
Какую ширину для презентации на Беханс лучше использовать и почему. | by Andrii Tonkonogov | Go Design
Image by Ales Nesetril
Спойлер для тех, кому лень читать — ширина должна быть 1920px. Ниже, мои соображения почему.
Сделав проект на беханс на Mac 21 в максимальные для презентации размере 1400 px я открыл ее MacBook Retina 15`и… картинка не вызвала у меня никаких эмоций. Размытые и нечеткие пиксели, заблюренные шрифты, все как полагается. Я начала искать выход из ситуации.
Самое легкое решение было на поверхности, зайти в Image Size и просто увеличить макет в 2 раза.
Вопрос с тем, что растянется все. что не смартобьект и не шрифт, больше чем на 100% я был готов решать ценой своего времени.
Когда макет был готов, Я разрезал его на 25 ровных кусков и выдав через Save For Web (PNG) загрузил в презентацию. Презентация выглядела круто, перфектпиксельно, но, грузилась очень долго, да и дергалась сильно при прокрутке, а комп местами начинал гудеть как при запуске ракеты.
Итог
Картинка крутая, но я бы ушел со страницы не докрутив ее до конца из-за повисания прокрутки в некоторых местах и ожидания.
Я ранее сжимал картинки этим софтом и поначалу думал что все будет круто, Панда сожмет работу на 70–80%, макеты станут грузиться быстро и плавно и все проблемы уйдут…
Панда не помогла. Сначала долго «вылавливал» артефакты, как следствие сжатия рисунка (сильно заблюреные тени, битые пиксели, изменения цвета бекграунда!(минимально, но на стыках частей было очень заметно) и другие мелочи). Потом, когда я все поправив загрузил презентацию, меня ожидало разочарование — ничего существенно не изменилось: макет долго грузится; проблема при прокрутке; гул турбин ноута.
Итог
Панду я решил не юзать, т.к. долго вылавливать косяки, да и результата ощутимого она не дала. А из-за большого размера изображения последствия ужима стали заметны невооруженным глазом.
Я решил почерпнуть опыта у других авторов и посмотреть в каком размере выкладывают они. Стандарт — ширина 1400, много делают 1920, а есть и такие которые выкладывают работы шириной более 4000 пикселей. Я подумал что математическое вычисление поможет мне понять что все же таки лучше.
Вводим понятие «Размер макета Беханс» что означает следующее: при разной ширине экрана монитора Беханс сужает или растягивает ваш макет. От 100% (1400) и ниже. Выделил красным.
На чем исследую?
Исследования я провожу на мониторе 15′ с разрешением 2880 px.
Что исследую?
Узнаю насколько по теоретической формуле растягивается мой макет при просмотре на ретине. Выделено красным в таблице
Теоретическая формула
(Размер макета на Бехансе*(разрешение экрана/ширину экрана))/ширину исходника) = % того на сколько растягивается изображение, за счет чего появляется размытость и нечеткость.
Константы
Я беру за основу что ширина окна браузера 100% ширины экрана.
Формула построена на том, что разрешение экрана я меняю через сеттингс (учитывая константу №1) Иду от стандартного 1440 вверх к 1680 и 1920 и также и в низ к 1280.
! Важная деталь к таблице…
Если я отойду от константы — браузера на 100% и на разрешении 1440 просто потяну экран браузера влево достигнув ширины 1280, то моя формула даст результаты — 132%(1400), 96%(1920),65%(2800)
Как читать таблицу (пример)
При ширине экрана 1440 px (на ретине) ширина отображаемого макета на Бехансе будет 1060 px и исходник шириной 1400 px будет растянут на 151%.
В дальнейшем при работе над кейсом беханса я буду работать над макетом шириной в 1920 px.
…и не буду использовать TinyPNG
т.к. на ширине 1920 и 2800 оно не повлияло на скорость загрузки ощутимо (для меня) и только наштамповало артефактов.
…и буду резать макет на меньшее кол-во кусков
в процессе исследования пришел к выводу что меньшее кол-во кусков грузится также быстро, как и большее кол-во (для понимания в макете в 22000 px я отсекал каждые 1400 px высоты), но при меньшем количестве ты реже видишь загрузку очередного холста.
…и буду экспортировать в JPG
в процессе исследования в погоне за меньшим размером попробовал экспортировать не в PNG, а в JPEG (96–97% quality). Получил размер в 2 раза меньше, изменения между PNG и JPEG не заметил. Работал через Save for Web.
Буду рад комментариям, другим точкам зрения и ссылочкам на подобные исследования (сам я их не искал). Исcледования в Behance проводил на кейсе про Метро и кейсе про Экстремального Рыбака.
Анатомия Биханса — часть 1
Без сомнений, Биханс как площадка для публикации портфолио известен многим, но почему-то детали и тонкости работы с ним раскрывают немногие, а ведь он может стать прекрасным инструментом подачи своих дизайнерских работ и получения заказов. Я решила написать некоторые тонкости, которые нигде не описаны и знают про них судя по всему ограниченное количество людей.
Запуск Behance состоялся в 2006 году, проект является крупнейшим сообществом и источником вдохновения для людей творческих профессий. В 2012 году компания Adobe купила Behance и произвела внедрение платформы со своим сервисом Creative Cloud. Теперь публиковать работы стало возможным прямо из Адобовских программ.
Само слово Биханс — гибрид от Be + enhance, то есть “быть” + “усиливать”. Поэтому просто “быть” здесь маловато. Придется еще прикладывать некоторые старания к тому, чтобы проекты лайкались и поднимались в рейтинге выше, на первые страницы. Уникальность Биханса в том, что здесь есть место абсолютно разным специальностям — от архитекторов до модельеров, от дизайнеров игрушек до иллюстраторов, на сайте представлены специалисты практически со всего мира.
Несомненный плюс Биханса — это простота публикации своих проектов. Но достаточно ли просто загрузить проект и как его лучше представить? Много где говорится, что представлять нужно свои лучшие работы, я с этим согласна, потому что портфолио в этом случае можно без стеснения показывать кому угодно, своим работодателям и клиентам например. Наверное важно, чтобы портфолио было тематическим, то есть например только микростоковые проекты или только сайты, но у меня это правило не соблюдается, потому что мне интересны разные вещи, я много всего умею, что и показываю. Проект на Бихансе имеет несколько важных частей — сами картинки, обложку и описание с тегами. Загружать можно как отдельные картинки, так и большое длинное полотно, подогнанное под размер поля. Сейчас максимальная ширина картинки составляет 1440px, специально для лучшего отображения на ретиноподобных дисплеях. Биханс показывает оригинальные картинки, не сжимая и не портя качество изображения. Можно поставить фоновое изображение размером не больше 100*100px.
Виханс позволяет вставлять в проект кучу разных штук с таких сайтов как Vimeo, YouTube, Adobe TV, Blip.tv, Dailymotion, SoundCloud, Mixcloud, Bandcamp, Scribd, Google Maps, Wufoo, SlideShare, Giphy, Prezi, Sketchfab, Issuu. То есть можно добавить к своему проекту видео, аудиозапись, слайды, 3D модели и так далее.
Относительно содержания самого проекта: если вы хотите, чтобы вас лайкали и фолловили, мало загрузить просто картинки. Нужно показать проект, то есть нечто, объединенное общей идеей и контекстом. Отличным подспорьем будут красивые мокапы, позволяющие показать товар лицом. Напишите пару строк о том, что и для кого вы делали, покажите эскизы, добавьте пару коротких видео о процессе, приложите красивые картинки. На Бихансе сложилась своя определенная культура, здесь как-то не принято показывать по одной картинке (никто не запрещает, но успешность такого проекта под вопросом), другая крайность это огромные простыни картинок плохого качества, которые никто и никогда не будет досматривать до конца. Выбирайте золотую середину. Если вы хотите показать одну картинку — покажите этапы, себя в процессе работы, людям интересно кто там за проектами. Часто мне попадаются еще портфолио, битком набитые неплохими, но абсолютно безликими проектами, собранными из чужих мокапов. Количество лайков при таком варианте вполне предсказуемо.
При просмотре работ в общей ленте можно выделиться оригинальным названием и обложкой. Размер обложки — 404x316px (в ленте будет в два раза меньше) и это должна быть самая интересная и цепляющая часть проекта. Если работа велась в группе — укажите всех участников процесса — арт-директора, дизайнеров, консультантов, моделей, фотографов и так далее.
Несмотря на то, что недавно появился русскоязычный интерфейс, общаются на Бихансе в основном на английском, даже русские авторы между собой. Я очень мало вижу проектов, написанных на русском языке и с комментариями по-русски. Переводчик не спасает, надо искать тех, кто сможет поправить ошибки. Вообще вся аудитория делится на несколько групп: друзья-родственники, которые всегда вас лайкнут; те, кто учится — и для них как раз полезны будут процессы; разные блогеры, которые могут о вас написать (в этом случае хорошо подробно писать информацию о себе и контакты для связи) и, наконец, потенциальные работодатели. Им стоит дать понять, что вы — employable, то есть, вас можно нанять для работы или заказа; нужен хороший английский в профиле. Я еще немного расскажу о работе и заказах позже.
Можно добавлять не только законченный проект, но и так называемый Work in process, то есть поэтапные картинки, рисования например. В этом случае можно добавить описание, теги, сделать проект приватным или видимым для всех и постепенно дополнять его через редактирование. После окончания его легко можно прекратить в завершенный проект. Выводятся они большими слайдами в начале ленты Activity.
Кстати на Skillshare есть курс от Биханса, посвященный модернизации портфолио. Плюс есть подробнейший гайд на английском, который иногда полезно почитать.
На этом я пока закончу, в следующей части будут еще тонкости и разные интересные вещи.
Портфолио графического дизайнера на Behance — как его создать?
Behance — популярный сайт, который позволяет графическим дизайнерам монетизировать свой талант. В эпоху высокой конкуренции успех определяется не только высоким качеством предоставляемых услуг, но и правильной подачей работ: фото, видео, графика и т. д. Именно поэтому стоит позаботиться о своем имидже на этой платформе с самого начала. начало, чтобы упростить привлечение клиентов или работодателей к вашим проектам. Как создать портфолио на Behance, которое привлечет внимание?
Портфолио на Behance – содержание:
Витрина Behance – как это работает?
Портфолио на Behance — графические требования
Создание предварительного просмотра проекта
Портфолио графического дизайнера на Behance — основные рекомендации
Витрина Behance — как это работает?
Компания Behance, основанная в 2006 году, входит в группу компаний Adobe. Это позволяет вам продемонстрировать свои работы по графическому дизайну в виде проектов , который может принимать форму графики, фотографий или видео.
Присутствие на Behance теперь является стандартом в мире творческих профессионалов и часто становится источником работы для них , тем более что в нем есть раздел «Вакансии», который можно использовать для поиска работы.
Потенциальные клиенты или те, кто ищет вдохновения, могут начать просмотр интересных проектов с главной страницы. Особенно бросается в глаза раздел «Лучшее на Behance» , в котором собраны самые просматриваемые изображения с наибольшим количеством лайков.
Чтобы просмотреть работы из определенной категории, выберите тип графики, а затем выберите один из дополнительных фильтров, таких как дизайн персонажей, эскизы, комиксы, футболки или дизайн упаковки. Возможен еще более детальный выбор путем выбора программы, в которой создавался проект.
После нажатия на выбранную работу вы попадаете на страницу с ее подробностями, описанием, тегами и можете перейти к другим проектам автора.
Портфолио на Behance — графические требования
Хорошо продуманное и безупречное портфолио — ключ к успеху на Behance. Работы, которые вы туда загружаете, должны быть высокого качества и соответствовать размерам, установленным сайтом. Даже, казалось бы, незначительная разница в 1 пиксель между элементом проекта и загруженным на сервер может вызвать так называемый «неправильный размер».
Раньше для загрузки профессионального графического дизайна требовалось использовать учетную запись Pro. На данный момент все возможности сервиса доступны бесплатно , а более расширенные возможности перенесены в новое приложение — Adobe Portfolio.
Текущие требования Behance:
ТИПЫ ФАЙЛОВ: JPEG (рекомендуется), GIF (для содержимого проекта, но не для обложек), PNG.
РАЗМЕРЫ: максимальная ширина 1400px. Меньшие изображения будут отображаться в исходном размере с добавлением рамки шириной 100 пикселей.
ЦВЕТНОЙ ПРОФИЛЬ: RGB. Вся графика с профилем CMYK преобразуется в RGB. РАЗМЕР: 1 Мб или меньше.
Создание предварительного просмотра проекта
Создание презентации на Behance требует надлежащего планирования. При создании предварительного просмотра графики необходимо выбрать ее ключевые особенности, представляющие интерес для потенциальных клиентов. Варианты выбора включают рекламные материалы, гифки, анимацию и видео.
Настройка вспомогательных линий, которые позволяют видеть конец фона и начало графики, является чрезвычайно практичной опцией, предоставляемой платформой . В результате получается эстетически приятный дизайн, который можно увеличить. Если вы используете учетную запись Pro, вы сможете загрузить дизайн с опцией масштабирования по умолчанию.
Для продвижения дизайна внизу можно добавить кнопки социальных сетей, таких как Facebook.
Портфолио графического дизайнера на Behance — основные рекомендации
Behance — это графическая социальная сеть, поэтому важно продвигать собственные проекты, а также проявлять активность. Чем больше вносит вклад автор, тем большее признание он или она получает.
Помните, что помимо готовых проектов, сайт позволяет добавлять так называемые незавершенные проекты, т.е. проекты, которые пользователи могут комментировать и таким образом влиять на их создание. Использование данной опции позволяет вызвать интерес у сообщества и построить личный бренд графического дизайнера .
Еще одним преимуществом является возможность ссылки на другие сайты, представляющие такие проекты, такие как Webdesign Served или Branding Served.
На презентацию автора на Behance влияют несколько элементов:
название и описание — это элементы, которые информируют пользователей о теме проекта и, следовательно, о навыках автора. Среди пользователей есть художники, ищущие вдохновения, клиенты и работодатели.
показ процесса создания – для пользователей может быть интересно представление этапов создания проекта. Поэтому сделать это можно несколькими способами, в том числе и с помощью скриншотов.
предоставление контактной информации – клиенты и работодатели, заинтересованные в данном проекте, ищут контактную информацию. Одним из наиболее распространенных является адрес электронной почты, который позволяет быстро связаться. Также рекомендуется указать адрес веб-сайта.
профиль и фоновое фото – фото профиля должно выглядеть профессионально. С другой стороны, фоновая графика должна соответствовать авторским проектам, чтобы профиль был последовательным.
использованных инструмента — стоит перечислить инструменты, используемые для проекта и 3 пункта, которые его описывают.
Behance — популярная платформа, на которой графические дизайнеры со всего мира представляют свои работы.
Вот почему стоит создать на нем профессиональный профиль и размещать качественные материалы. Это поможет вам гораздо быстрее получать средства от клиентов или работодателей.
Проверьте также: 5 лучших сайтов, где графические дизайнеры и художники могут продавать свои работы.
Автор: Клаудия Ковальчик
Графический и UX-дизайнер, который воплощает в дизайне то, что невозможно передать словами. Для него каждый использованный цвет, линия или шрифт имеют значение. Увлекается графическим и веб-дизайном.
Просмотреть все сообщения
Портфолио Behance — Инструкции — Крейг Кунс
Behance — отличное место, где можно продемонстрировать свои навыки потенциальным работодателям. Он широко используется творческими профессионалами, а также имеет компонент социальных сетей.
Дополнительным преимуществом является возможность показать свою работу коллегам-дизайнерам и получить от них оценку вашей работы.
Как и Linkedin, Behance предлагает невероятно простой и эффективный способ создания ценной профессиональной сети. Он предлагает множество вариантов для соискателей, которыми вы должны воспользоваться. Подпишитесь на меня на Behance и просмотрите мою учетную запись и профиль, чтобы понять, как я использую их для показа своей работы. В Behance есть много полезных инструментов, которые помогут вам произвести впечатление на потенциального работодателя вашей потрясающей дизайнерской работой.
Контрольный список для выставления оценок
Создайте собственное онлайн-портфолио выпускника на Behance с 10–15 примерами ваших лучших работ
Behance предпочитает изображения шириной не менее 1400 пикселей
Дизайн каждой страницы в соответствии с примерами макетов ниже
Каждая страница должна иметь заголовок, краткое описание и изображения
Спроектируйте каждую страницу с похожим макетом, чтобы все они сочетались друг с другом (примеры см. ниже)
На 2–3 проектах показать несколько эскизов или опытно-конструкторских работ
Создавайте макеты своих работ, чтобы показать их в реальном мире (https://graphicburger.com)
Создание обложек для каждого проекта (Behance предпочитает обложки размером 808 x 632 пикселей) Я создал обложки в Photoshop и сохранил их для Интернета и устройств в формате PNG.
Изображение профиля/размер изображения: 1080×1080 пикселей
Размер изображения баннера: 3200 x 410 пикселей
Участвовать в критике
Представьте свое портфолио классу
Краткий обзор Behance
Единообразные обложки Изображения обложек главной страницы My Behance имеют единый дизайн, объединяющий все мои проекты. Это всего лишь один из способов сделать это. И, просматривая множество примеров портфолио на Behance, действительно нет неправильного пути. Ниже вы увидите, что у некоторых людей есть совпадающие обложки, но у большинства их нет. Тебе решать.
Простые макеты страниц Сосредоточьтесь на своем дизайне и иллюстрациях, создавая простые макеты страниц непосредственно в Behance
Макет страницы портфолио Behance — примеры
Вот несколько примеров макетов страниц, которые могут вас вдохновить. https://www.behance.net/collection/193404715/Behance-Portfolio-Page-Layout
Gif-анимация, сделанная в Photoshop для Behance
Вот gif-анимация, которую я сделал для своего портфолио Behance. Его ширина составляет 1400 пикселей, что идеально подходит для полноразмерной области просмотра Behance. Мой файл фотошопа был 300ppi, RGB, 1400 x 800 пикселей.
Вот как это выглядит на моей странице Behance
А вот учебник, показывающий, как я это сделал: (6:54)
Мокапы — бесплатно
Шаблоны и фотографии для макетов ваших веб-сайтов, планшетов и телефонов здесь: (https://www. fusionplate .com, https://graphicburger.com)
Хорошее портфолио Behance
Вот несколько рекомендаций, которым следует следовать при создании и ведении онлайн-портфолио. Потратьте время, чтобы инвестировать в свое портфолио — это поможет вам получить первую работу!
Просмотрите Behance и посмотрите несколько портфолио. Просматривайте их, критикуйте и узнайте, как выглядит отличное онлайн-портфолио.
В обширном портфолио Behance:
10–15 образцов ваших лучших дизайнерских работ
Часто обновляется
Показать разнообразие навыков и проектов
Не имейте слишком много проектов. Это не должно быть свалкой для всего, что вы когда-либо рисовали или проектировали.
Качественные изображения или качественные фотографии вашей работы на дисплее
Показать примеры «большой картинки» и «маленькой картинки» (показать крупные планы и детали)
Покажите свой процесс (миниатюры, эскизы разработки, предварительный просмотр каркаса и т. д.). Пусть они увидят «изнутри».
Подробное, но краткое описание ваших проектов • Придайте немного индивидуальности своим письмам • Расскажите немного о себе и своих карьерных целях • Чем вы увлечены и чем увлечены?
Привлекательная титульная страница (на главной странице)
Я сделал свои изображения RGB, PNG или JPEG, высокое качество, ширина 1400 пикселей
Презентация своей работы на Behance
Существует множество творческих и впечатляющих способов представить свою работу зрителям на Behance. Я создал на Behance коллекцию интересных способов, которыми другие дизайнеры представили свои работы. (Вы можете посмотреть его здесь)
Вот несколько примеров интересных и популярных стилей:
Сделайте настоящие фотографии своих макетов или загрузите изображения макетов из Интернета. Graphicburger.com — хорошее место для начала. Гугл больше.
Добавьте текстурированный фон для создания интереса
Создайте уникальный способ демонстрации вашего произведения.
На этом сайте надлежащим образом относятся к вашей личной информации, как описано в нашей политике конфиденциальности.
Здесь наша политика конфиденциальности.
Согласиться и начать работу
Эта страница еще не переведена. Следующий текст создан с помощью автоматического перевода.
46. Сделать фон прозрачным с Eraser Bucket
Подинструмент Eraser Bucket может удалить цвет прослушиваемых областей. Это полезно, когда вы хотите сделать фон прозрачным или стереть ненужное место.
Нажмите ②Ковшот①Окно выбора инструмента .
Переключиться на ①Ластик ковш подинструмент .
Нажмите ①Ненужное место фото для удаления цвета.
Вырезать только розу можно, сделав фон фотографии прозрачным.
≪Prev.
47. Поставив текстуры к полу с точки зрения формы ≫
Глава
01.
Введение
02.
Начать создание произведения искусства
03.
Панель инструментов и выбор инструмента
04.
Сделать ваш эскиз проекта вручную
05.
О слоях
06.
Проследим
07.
Отмена и Ластик
08.
Тонкой настройки с помощью инструмента «Лассо»
09.
Проверьте, отражая горизонтально
10.
Выберите цвета в окне цвета
11.
Использовать цвет заливки для подшерстка
12.
Включите отсечения
13.
Делая градации (Shading)
14.
Выберите цвет холста или слоя
15.
Создание бликов и теней
16.
Вставить текстуры
17.
Давайте объединять слои
18.
Подписать ваш Artwork
19.
Просмотр изображений
20.
Опубликовать ваши иллюстрации
21.
Поделитесь вашей иллюстрации
22.
Откройте свой ibisPaint данные в Clip Studio Paint
23.
Премьер-членство / Удалить дополнение к рекламе
24.
Синхронизация иллюстраций на устройстве с облачным хранилищем
25.
Переставить произведения искусства
26.
Сделать пользовательские кисти
27.
Установка и экспорт пользовательской кисти
28.
Публикация пользовательской кисти в онлайн-галерее
29.
Экспорт и импорт кисти
30.
Отображение изображений для использования в качестве ссылки
31.
Добавить цвет к аналогового изображения с помощью умножить
Фильтр (художественный): Хроматическая аберрация (сдвиг цвета, сдвиг RGB)
128.
Фильтр (Художественный): Глюк
129.
Фильтр (Художественный): Шум
130.
Фильтр (Художественный): Хром
131.
Фильтр (Художественный): Блум
132.
Фильтр (Художественный): Перекрестный фильтр
133.
Фильтр (художественный): Прозрачный
134.
Фильтр (пиксель): Пиксельная кристаллизация
135.
Фильтр (пиксель): Шестиугольный пиксель
136.
Фильтр (пиксель): Квадратный пиксель
137.
Фильтр (пиксель): Треугольный пиксель
138.
Фильтр (пиксель): Пуантилизация
139.
Фильтр (пиксель): Точки (шестиугольные)
140.
Фильтр (Пиксель): Точки (Квадрат)
141.
Фильтр (Преобразование): Расширение
142.
Фильтр (Преобразование): Объектив «Рыбий глаз»
143.
Фильтр (Преобразование): Сферическая линза
144.
Фильтр (Преобразование): Волна
145.
Фильтр (Преобразование): Пульсация
146.
Фильтр (Преобразование): Завихрение
147.
Фильтр (Преобразование): Полярные координаты
148.
Фильтр (рамка): Таблица
149.
Фильтр (рамка): Размытие кадра
150.
Фильтр (Фильм): Дождь
151.
Устройства переключающие / передачи данных (с Dropbox)
152.
Устройства переключающие / передачи данных (с SD-карты на Android)
153.
Устройства переключающие / передачи данных (с PC на iOS)
154.
Изменение модели / Передача (настройки резервного копирования)
155.
Детали Настройки окна
156.
Подробная информация о параметрах кисти
157.
Ведро инструмент детали
158.
Сведения об окне слоя
159.
Сведения об инструменте «Преобразование»
160.
Детали в Режим наложения
161.
Просмотр сведений о меню
162.
Как загрузить прозрачным PNG на Twitter
163.
Импорт и экспорт файлов Photoshop (PSD)
164.
Публикация нескольких страниц комиксов в онлайн-галерее
165.
Жесты, сочетания клавиш (iOS, iPadOS, версии Android)
166.
Жесты, сочетания клавиш (версия для Windows)
Прозрачный белый фон — 53 фото
Арт
Автомобили
Аниме
Девушки
Дети
Животные
Знаменитости
Игры
Красота
Мужчины
Природа
Фантастика
Фильмы
Фэнтези
Фоны
559
24 августа 2022
1
Прозрачная вуаль
2
Красивый белый фон
3
Красивый белый фон для фотошопа
4
Красивый белый фон
5
Красивые изогнутые линии
6
Бледно розовый фон
7
Прозрачный фон
8
Абстракция на белом фоне
9
Прозрачная вуаль
10
Белая линия на прозрачном фоне
11
Абстракция на белом фоне
12
Toshiba leading Innovation
13
Абстракция разводы
14
Бежевая абстракция
15
Luster Blanco wt9lst00
16
Абстракция на белом фоне
17
Прозрачный фон для сайта
18
Дым на белом фоне
19
Белый фон для презентации
20
Розрвыелинии на белом фоне
21
Нежные узоры для фотошопа
22
Красивая волнистая линия
23
Красивые бабочки на белом фоне
24
Розовые узоры
25
Фон для презентации нейтральный
26
Легкий фон для сайта
27
Белый фон для презентации
28
Белые узоры на прозрачном фоне
29
Белое кружево фон
30
Розовые цветы на прозрачном фоне
31
Цветы на прозрачном фоне для фотошопа
32
Белый градиент на прозрачном фоне
33
Дым на белом фоне
34
Красивые плавные линии
35
Белые цветы на прозрачном фоне
36
Разноцветные линии на прозрачном фоне
37
Девушка в белом платье
38
Прозрачный фон
39
Белые блики на прозрачном фоне
40
Блики на белом фоне
41
Орхидея белая
42
Белая линия
43
Дымка на прозрачном фоне
44
Полупрозрачный фон
45
Белый градиент
46
Полупрозрачный фон
47
Полупрозрачный белый фон
48
Модель на белом фоне
49
Аниме на белом фоне
50
Красивые линии
51
Абстрактные линии
52
Линии на прозрачном фоне
Оцени фото:
Комментарии (0)
Оставить комментарий
Жалоба!
Еще арты и фото:
Шикарные обои на самого высокого качества! Выберайте обои и сохраняйте себе на рабочий стол или мобильный телефон — есть все разрешения! Огромная коллекция по самым разным тематикам только у нас! Чтобы быстро найти нужное изображение, воспользутесь поиском по сайту. В нашей базе уже более 400 000 шикарных картинок для рабочего стола! Не забывайте оставльять отзывы под понравившимися изображениями.
абстракция автомобили аниме арт девушки дети еда и напитки животные знаменитости игры красота места мотоциклы мужчины общество природа постапокалипсис праздники растения разное собаки текстуры техника фантастика фэнтези фильмы фоны
adobe photoshop — Как сделать картинку с черными линиями и прозрачным фоном?
спросил
Изменено 1 год, 6 месяцев назад
Просмотрено 4к раз
Я просмотрел пару предыдущих вопросов, но не смог применить их к своему вопросу.
Я пытаюсь извлечь черный цвет из этого изображения (чтобы я мог преобразовать его в вектор позже в Illustrator):
Один из ответов на этот предыдущий вопрос предложил возиться с уровнями ввода, но мой не выглядит такие же красивые, как те, которые они показывают, и я не могу найти настройку, в которой белый цвет был бы полностью белым, а черный — полностью черным.
Когда я добавляю корректирующий слой, преобразуя его в черно-белый, и пытаюсь поместить его в Illustrator, я получаю следующее:
Я также попытался следовать предложению этого ответа и выполнить фильтр | стилизовать | найдите края , и я приближаюсь, но у меня пока нет оптимальных результатов:
adobe-photoshop
маска
сканирование
черный
Для вашего изображения я бы использовал каналы.
Зайдите в свои каналы и обратите внимание, что красный имеет лучший контраст. Дублируйте этот канал, а затем используйте Кривые, чтобы отрегулировать его. В нижней части панели «Кривые» вы можете бросить черную точку на текст, а белую — на фон. Может немного подправить. Вы уже подобрались довольно близко. Возможно, придется сделать часть «В самый раз» самостоятельно, так как она немного легче, но в кратчайшие сроки вы должны быть очень близки.
Затем просто используйте это как маску на вашем оригинале:
Я бы подчистил немного, что все еще грубо на краю, что должно занять две секунды, и, как я уже сказал, вероятно, повторите «В самый раз» с той же техникой, но убедитесь, что он чистый черный, если это то, что вы хотите.
2
что я сделал: использовал черно-белую заливку, а затем использовал уровень (Ctrl + L) и сделал его полностью белым фоном, см. скриншот-1
Затем я объединяю все три слоя, которые вы видите на панели слоев на первом снимке экрана, используя (Ctrl+E), и использую инструмент волшебная палочка, чтобы выбрать белый фон и ка-бум. . нажмите кнопку DEL.. 🙂 Получил прозрачное изображение
Фотографии бумаг почти всегда неравномерно освещены. Это делает использование Levels очень сложным, потому что это должен быть компромисс между шумом, остаточным затенением и потерянными линиями. Однако есть простое решение.
Как уже предлагали другие, сначала нужно выберите цветовой канал с наименьшим шумом. В вашем случае я выбрал зеленый. Скопируйте его в новый документ.
Теперь выполните следующие действия (номера относятся к вашему изображению, остальные нужно будет изменить по мере необходимости):
Дублировать слой — новый слой «бумага»
Медиана (2 пикселя) — удаляет небольшой шум, чтобы избежать проблем на следующем шаге
Максимум (10 пикселей) — удаляет линии, регулируйте радиус, пока не увидите, что почти все линии исчезли
Точечная восстанавливающая кисть , если остались темные пятна
Размытие по Гауссу (10 пикселей) — очистить круги/квадраты от максимума, радиус должен быть равен или больше
Инвертировать цвета , установить режим наложения слоя на Liner Dodge (Add) — вычитает уровень «бумага» из исходного
Уровни (от 50 до 235) — удаляет шум и увеличивает контрастность
Дополнительная темная магия с Content-Aware Fill может потребоваться, если линии очень светлые и серые, но обычно этого уже достаточно.
Результат
Обратите внимание, что все тени были удалены, нет шума и линии не стали тоньше. Изображение готово для трассировки в Adobe Illustrator.
еще один:
удалить плавные изменения яркости (=низкие пространственные частоты) путем применения высокочастотной фильтрации:
Увеличьте контрастность, чтобы получить черно-белое изображение. Используйте кривые. Пусть есть невертикальная переходная зона, не применяйте крутой tresholding, потому что он создает резкие края:
Осталось немного цвета. Desaturate, чтобы удалить его, если это необходимо.
Просто чтобы показать, что вы можете ожидать, есть сравнение:
Серая версия — это фиксированная фотография, она сделана частично прозрачной, чтобы сделать ее серой. Это для лучшей видимости красной версии. Красная кривая — результат трассировки, сдвинутый немного в сторону и без заливки, но с тонкой красной обводкой.
Зарегистрируйтесь или войдите в систему
Зарегистрируйтесь с помощью Google
Зарегистрироваться через Facebook
Зарегистрируйтесь, используя адрес электронной почты и пароль
Опубликовать как гость
Электронная почта
Обязательно, но не отображается
Опубликовать как гость
Электронная почта
Требуется, но не отображается
Нажимая «Опубликовать свой ответ», вы соглашаетесь с нашими условиями обслуживания, политикой конфиденциальности и политикой использования файлов cookie
.
Черно-белые полосы Черные и прозрачные полосы Simple
Нажмите, чтобы увеличить
Цена: €2,84
Погрузка
С учетом НДС
200 продаж
|
4,5 из 5 звезд
Вы можете сделать предложение только при покупке одного товара
Внесен в список 9 апреля 2023 г.
72 избранных
Сообщить об этом элементе в Etsy
Выберите причину… С моим заказом возникла проблемаОн использует мою интеллектуальную собственность без разрешенияЯ не думаю, что это соответствует политике EtsyВыберите причину…
Первое, что вы должны сделать, это связаться с продавцом напрямую.
Если вы уже сделали это, ваш товар не прибыл или не соответствует описанию, вы можете сообщить об этом Etsy, открыв кейс.
Сообщить о проблеме с заказом
Мы очень серьезно относимся к вопросам интеллектуальной собственности, но многие из этих проблем могут быть решены непосредственно заинтересованными сторонами. Мы рекомендуем связаться с продавцом напрямую, чтобы уважительно поделиться своими проблемами.
Если вы хотите подать заявление о нарушении авторских прав, вам необходимо выполнить процедуру, описанную в нашей Политике в отношении авторских прав и интеллектуальной собственности.
Посмотрите, как мы определяем ручную работу, винтаж и расходные материалы
Посмотреть список запрещенных предметов и материалов
Ознакомьтесь с нашей политикой в отношении контента для взрослых
Товар на продажу…
не ручная работа
не винтаж (20+ лет)
не ремесленные принадлежности
запрещены или используют запрещенные материалы
неправильно помечен как содержимое для взрослых
Пожалуйста, выберите причину
Расскажите нам больше о том, как этот элемент нарушает наши правила. Расскажите нам больше о том, как этот элемент нарушает наши правила.
Художественная онлайн школа рисования и живописи для начинающих взрослых
Для успешного обучения рисованию в короткий срок необходимы три вещи:
Теоретическая база. Теория по рисованию – это не скучные правила, которые всегда нужно соблюдать, а, скорее, одновременно набор инструментов и площадка для экспериментов. Линия и контур, светотень, цветовой тон, перспектива – помощники в передаче восприятия. Конечно, прежде чем приступать к экспериментам, необходимо разобраться, что и как работает в рисовании.
«Умная» практика. Живописцы прошлого учились рисованию у художников с мировым именем, повторяя знаменитые полотна с репродукций или пристраиваясь с мольбертом в картинной галерее. Такой подход не делает менее важными самостоятельные наброски с натуры, но он позволяет в десятки раз быстрее разобраться, какие приёмы рисования передадут прозрачность или блеск на поверхности, помогут выписать нежную кожу и придадут портрету законченный вид.
Опытный наставник. Один взгляд на полотно расскажет учителю, какие ошибки вы допустили при рисовании, и как их исправить. Наставник экономит ученику сотни часов – а иногда и несколько лет – самостоятельной работы, разбирает сложные моменты и подсказывает, как приблизиться к совершенству уже сегодня.
Наша онлайн школа по рисованию сочетает принципы классического художественного образования и преимущества современных технологий. Ученики сами выбирают тематические видео курсы и занимаются по своей программе, без привязки к месту или времени. Каждое занятие курирует преподаватель, подготовивший видеокурс для удалённого обучения. Он проверяет вашу работу на каждом этапе, анализирует ошибки, помогает раскрыть свои сильные стороны и довести навык до совершенства.
Если вы предпочитаете заниматься самостоятельно, можете обучаться рисованию без проверки наставником, но в этом случае на освоение материала, скорее всего, уйдёт в 2-3 раза больше времени.
Школа рисования онлайн для начинающих – научим с нуля
Удалённая программа рассчитана на студентов, которые предпочитают самостоятельно выбирать направление для изучения. Каждый курс маркирован по сложности, чтобы вы не оказались в ситуации, когда для изучения новой темы или интересной техники не хватает знания основ. «Pale’tt» – онлайн школа рисования для взрослых, но у нас также есть несколько мастер-классов для детей. Вы можете заниматься по таким урокам вместе с ребёнком, или дать детям постигать основы рисования самостоятельно.
Материалы занятий для новичков составлены таким образом, чтобы по окончании курса вы овладели выбранными художественными средствами и с уверенностью работали самостоятельно по окончании курса.
Для каждого мастер-класса заранее доступен список необходимых материалов с указанием формата и плотности бумаги, красок и т.д. Проверьте свои запасы перед первым уроком: одно из главных удовольствий рисования – радость от работы с подходящими инструментами!
Наши преимущества
Преподавательский состав. В нашей команде – не просто лучшие мастера живописи и иллюстрации, но в первую очередь великолепные педагоги, которые донесут информацию до вас как посредством видео уроков, так и при личном общении.
Программы обучения рисованию рассчитаны на то, чтобы вы, двигаясь от простого к сложному, постигли основу основ: рисунок.
Школа существует, чтобы помочь вам добиться успеха в рисовании. Никаких скрытых доплат, никаких недоговорок: заявленный курс соответствует вашим будущим результатам.
Учим рисованию, не требуя использовать дорогие художественные материалы. Мы не рекомендуем торговые марки, говорим только о характеристиках материалов, которые понадобятся для каждого занятия (плотность бумаги, цвет пигмента краски и прочее). Если отмечаем достоинства тех или иных марок – это лишь рекомендация и личный опыт преподавателя.
Лояльность к нашим ученикам. Войдем в положение, если вы отстали от группы, продлим в рамках курса сроки прохождения уроков.
Клиентоориентированность. Мы всегда на связи, успех каждого ученика – это наша цель.
Доступные цены. Дистанционное обучение не может стоить дорого. Ценообразование на онлайн занятия прозрачно и не зависит от популярности художника.
Давайте учиться рисовать вместе!
В проекте «Pale’tt» мы объединили все характеристики, которыми, по нашему мнению, должны обладать лучшие школы рисования онлайн:
Оригинальные уроки. Мы записываем интересные видео занятия сами и приглашаем для этого людей, которые успели заявить о себе в живописи, классической и fashion-иллюстрации. Над каждым мастер-классом трудится команда художников, видеорежиссеров и операторов. Нам важно, чтобы видео оказалось полезным и доступным, даже если вы решите заниматься без преподавателя.
Отзывчивые кураторы. Вы можете обращаться к преподавателю для проверки задания, помощи со сложным этапом или советом – например, если хотите смешать другие цвета для пейзажа или внести изменения в композицию.
Общение с другими учениками онлайн. В Личном кабинете можно посмотреть доступные занятия, связаться с куратором, а ещё – поговорить о живописи и рисунке с единомышленниками, которые занимаются по схожим направлениям.
Шесть уровней сложности. Проходить видеокурсы по рисованию интереснее и приятнее, если уровень нагрузки соответствует фактическому опыту учеников. В классе наставник определит ваш уровень по тому, как вы работаете с холстом, с натурой; дома вы можете сделать это сами, проанализировав свой опыт в работе с разными художественными средствами.
Шесть месяцев доступа с момента покупки. Все уроки курса доступны 180 дней после внесения оплаты. Многие наши ученики пользуются советом одного из наших видеолекторов, Прафулла Саванта, прославленного художника-реалиста, и повторяют занятия «как минимум 3 раза» для закрепления новых техник.
Онлайн школа иллюстрации, живописи и академического рисунка «Pale’tt» всегда открыта для новых талантов. Выбирайте профиль и сделайте первый шаг к мечте уже сегодня – а мы поможем вам на каждом этапе этого непростого пути.
9 онлайн и офлайн школ, где научат рисовать начинающих с нуля
Образование
Мария Горячкина
занимается искусством с детства
Рисунок — это такой же навык, как и катание на велосипеде.
Освоить его можно в любом возрасте и заодно развить креативность, внимательный взгляд на мир и детали вокруг.
Я практикующий художник: участвую в выставках в России и Англии, курирую независимые выставки современного искусства. А еще учу людей рисовать: раньше работала в частных детских садах и школах, теперь преподаю на курсах в Британке — Британской высшей школе дизайна — и веду индивидуальные занятия.
Научиться рисовать можно и самостоятельно, но легче записаться на курсы и мастер-классы. При выборе курса пригодится знание терминов: чем отличается рисунок от графики, какие бывают техники. Коротко расскажу об основных понятиях.
Разница между графикой и живописью. В галереях картины часто подписаны «холст, масло», «бумага, карандаш». Именно материалы и определяют техники рисования.
Рисовать можно карандашами, пастелью, красками — всем, что оставляет следы на основе. Илья Репин рисовал даже окурками. Работы, созданные с помощью карандашей, мелков, маркеров или на печатных станках, называются графикой. Сюда же относят акварель.
«Жалею о том, что меня не заставляли»: 10 аргументов в пользу кружков и секций для детей
Живопись — это рисование красками: масляными, акриловыми, темперными и гуашевыми. Живописные произведения часто выполняют на плотной основе: на холсте, дереве или стекле.
Жанр и стиль. Жанр определяет тему и объект изображения, отвечает на вопрос «что рисовать». Есть три основных жанра: портрет, пейзаж и натюрморт.
Стиль отвечает на вопрос «как рисовать» и определяет формальные качества произведения: форму, цвет, композицию, штриховку, иногда материалы. Стили — это все те «измы» в истории искусства: реализм, импрессионизм, академизм.
В академической живописи существуют четкие принципы композиции, построения, светотени и колористики. Благодаря им художники создают реалистичные произведения, визуально приближающиеся к фотографии.
«Последний день Помпеи» Карла Брюллова — академическая картина. Увидеть ее можно в Русском музее в Петербурге
Я собрала девять школ, которые обучают разным видам творчества. Порядок — от более академичного к более современному.
Паспарту
Цена: одно занятие — 2400 Р, курс — 6000 Р, выездной тур — от 15 900 Р Когда: постоянно Где: в онлайне; в Москве по адресу ул. Садовая-Каретная, 2/24 и ул. Жуковского, 5 Оценить работы преподавателей и учеников: в «Инстаграме»
Школа не только учит рисовать с нуля, но и дает теоретические знания. Ученики разбираются, как работает цвет, композиция, светотень и рефлексы, как их применять и комбинировать.
Работа проходит в формате мастер-классов, которые регулярно обновляются. Референсы и материалы разные: акриловые и пастельные «Натурщица в роуче», акварельные и маркерные «Римские руины в скетче», масляные «Я — импрессионист».
На курсе масляной живописи учат создавать законченные произведения — от быстрого наброска до финальных бликов на картине. Сюжет можно выбрать самостоятельно, чтобы рисовать только то, что нравится. На всех этапах дипломированные педагоги готовы помочь, направить и рассказать больше об истории искусства.
Возьми кисть
Цена: одно занятие — от 1480 Р, курс по маслу — 18 000 Р, базовый курс — 34 400 Р Когда: мастер-классы постоянно, базовый курс — с 29 июля Где: в онлайне; в Москве по адресу 4-й Сыромятнический переулок, ⅛, стр. 6, подъезд 1А Оценить работы преподавателей и учеников: в «Инстаграме»
Студия предлагает двухчасовые мастер-классы по акварели и маслу: можно нарисовать пейзаж с Эйфелевой башней, пионы или папайю. Для желающих углубиться в техники рисования есть очные и онлайн-курсы на два-три месяца, среди них «Живопись маслом», «Портрет», «Скетчинг».
Новичкам подойдет трехмесячный базовый курс. На нем расскажут об основах карандашного рисунка, штриха и композиции, познакомят с натюрмортом, пейзажем, основами портрета, дадут понимание цветовой теории, принципов работы с тоном и нюансами цвета и техники масляной живописи.
Простая школа
Цена: одно занятие — от 2000 Р, курс — от 8000 Р, коворкинг — 200 Р в час Когда: постоянно, ближайший «Этюд по памяти» стартует 24 июля Где: в онлайне; в Москве по адресу ул. Пятницкая, 71/5, стр. 2 Оценить работы преподавателей и учеников: в «Инстаграме»
«Простая школа» предлагает занятия и для начинающих, и для более опытных художников: по графике, живописи, ботанической иллюстрации, скетчингу и даже по ручной печати и на офортном станке. Сейчас доступны не все направления, за объявлениями лучше следить в инстаграме.
На уроках можно исследовать пейзажи, натюрморты, портреты или пройти цикл занятий, которые раскроют особенности рисования воды или природы в темное время суток. Летом многие занятия проходят на пленэрах.
Также школа работает в формате коворкинга для тех, кто не хочет привязываться к курсу или направлению, но хочет самостоятельно поработать, порисовать или почитать книги из библиотеки.
Художественный руководитель школы Дмитрий Горелышев написал книгу «Простое рисование». Она рассказывает о композиции, графических материалах, рисовании людей и вещей — пригодится тем, кто хочет самостоятельно научиться рисовать.
Куда пойти учиться дизайнеру: 10 вариантов для новичков и профессионалов
Основы рисунка в Skillbox
Цена: 30 000 Р Когда: в июле 2021 года Где: в онлайне Оценить работы преподавателя: в «Инстаграме»
Трехмесячный курс из 10 занятий охватывает и рисунок углем, и масляную живопись. Ученики научатся работать с материалами, подбирать их под свою идею, выбирать удачные цветовые сочетания, работать с перспективой, изображать динамику и статику. Занятия проходят в видеоформате, есть домашние задания.
Тем, кто хочет развиваться не только в традиционном рисунке, но и в цифровом, Skillbox предлагает курсы по компьютерной иллюстрации и основным графическим редакторам.
Приходи рисовать
Цена: одно занятие — от 450 Р, курс — от 5000 Р, коворкинг — 1000 Р в день Когда: рисунок с натуры — постоянно, за датами начала остальных курсов следите на сайте Где: в онлайне; в Москве по адресу ул. Электрозаводская, 21, подъезд 3 Оценить работы преподавателей и учеников: в «Инстаграме»
Для тех, кто хочет попробовать рисунок с натуры, в студии проводят групповые сессии — раз в неделю по воскресеньям. Каждый независимо от опыта может порисовать и поучаствовать в обсуждении результатов. Разбирают техники пятна и линии, механические различия между графическими и живописными материалами. Преподаватели устраивают трансляции в инстаграме и рассказывают, что делают.
Студия предлагает и творческие курсы: по керамике, основам пленочной фотографии и печати на офортном станке. Курс по печати состоит из трех занятий, студенты научатся работать в четырех техниках: монотипия и трафарет, линогравюра и сухая игла. Участники смогут сами напечатать серию работ на офортном станке.
Где изучать современное искусство онлайн
Студия также работает в формате коворкинга — по предварительной записи можно прийти в студию поработать над собственными проектами, используя оборудование и пространство школы. Материалы можно принести с собой или купить на месте. Педагоги студии прокомментируют работу и помогут при необходимости.
Студия Let’s Art Space
Цена: одно занятие — от 750 Р, курс — 6000 Р без материалов, 8000 Р с материалами Когда: курс по альтернативной печати — 8 августа, мастер-классы — постоянно Где: в онлайне; в Москве по адресу ул. Покровка, 27, стр. 1 Оценить работы преподавателей и учеников: в «Инстаграме» или на сайте
Let’s Art Space предлагает три курса на выбор, за открытием наборов на курсы лучше следить в инстаграме.
«Современные техники» — курс-исследование, в котором разбирают понятия формы, цвета, композиции и динамики. Много внимания уделяется материалам. Результаты включают акварельные наброски, гуашевые картины, акриловые узоры на ткани, например на сумке.
Курс «Живописные практики» фокусируется на рисовании красками и исследует живопись через техники и философию художников 20 века: Анри Матисса, Винсента Ван Гога, Пабло Пикассо и других.
«Альтернативная графика» — курс о графических материалах: туши, маркерах, карандашах и пастели, а также о способах создавать графику без офортного станка. Занятия знакомят с линогравюрой, техниками трафаретной печати, монотипией и диатипией. Это виды печати, при которой краска наносится напрямую на поверхность печатной формы: ткань или плоский предмет. Потом создается оттиск изображения на бумаге или ткани. Особенность такой печати — отпечаток получается в единственном экземпляре.
Курс художницы Лизы Смирновой
Цена: 35 000 Р Когда: 4 сентября Где: в онлайне Оценить работы преподавателя: в «Инстаграме»
Если интересен конкретный художник или стиль, можно обратиться напрямую к нему. Например, московская художница Лиза Смирнова, которая занимается скетчингом и вышивкой, предлагает онлайн-курс «Рисуй». Он направлен на развитие творческого мышления. Ведущая рассказывает, как использовать карандаши, мелки, ткань, бумажные вырезки, чтобы поймать и передать суть объекта, сформировать взгляд художника и расширить представление о рисунке.
За время курса участники выполняют 40—60 графических работ, исследуя четыре темы:
Абстракция.
Быт и интерьер.
Рисуем мир: город и природа.
Лицо и эмоции.
В процессе ученики узнают, как работать с пространством и узкой цветовой гаммой, передавать характер героя. За обновлениями лучше следить в инстаграме: в мае Лиза перенесла курс на осень — с 4 сентября по 3 октября.
Школа Маши Янковской
Цена: трехмесячный курс — от 7000 Р Когда: постоянно Где: в онлайне, запись и подробности через «Вотсап» Оценить работы преподавателя: в «Инстаграме»
Маша Янковская — бывший редактор Esquire и автор обложки литературного выпуска журнала за 2019 год. У художницы, недавно открывшей выставку «Таро Янковской», два курса: «Как рисовать людей» и «Акварель от Маши Янковской». Первый дает базовые навыки по рисованию человека, разбирая анатомию и особенности художественного построения лица и тела: пропорции, особенности ракурса и светотени, мимику, сложные кисти и стопы. Отдельно прорабатывается посадка одежды.
На курсе «Акварель от Маши Янковской» не научат рисовать натюрморты или пейзажи, но ученики получат навыки для создания броских работ, в том числе в стиле фэшн-иллюстраций. Отдельное внимание преподаватели уделяют фактуре и свету, техникам рисования лица и тела.
7 курсов для тех, кто хочет стать поэтом, прозаиком или драматургом
Онлайн-уроки Tate Modern
Цена: бесплатно Когда: постоянно Где: в онлайне
Онлайн-проект создала одна из самых больших галерей современного искусства Tate Modern. Занятия подойдут для тех, кто знает английский и готов заниматься самостоятельно.
В коротких роликах — пошаговые инструкции, как создавать работы в стиле и технике Василия Кандинского, Уильяма Тернера, Энди Уорхола и других художников. Здесь можно познакомиться не только с рисунком и живописью, но и со скульптурными техниками литья и слепков, печатью гравюр или шелкографии, методами работы с тканями или другими необычными материалами. Все через призму истории современного искусства.
18 лучших онлайн-курсов рисования для взрослых, которые стоит попробовать в 2023 году
Обновлено: 1 августа 2022 года
Вы нашли наш список из лучших онлайн-классов рисования .
Онлайн-курсы рисования — это уроки, доступные через Интернет, на которых пользователи могут практиковаться в создании произведений искусства и изучать новые техники. В зависимости от того, какой курс вы выберете, занятия могут быть строго структурированными или такими, в которых вы сами выбираете темп. Многие из этих классов включают элемент видео или прямой трансляции. Большинство классов подходят для всех возрастов и различных уровней навыков. Эти мероприятия также известны как «классы виртуального искусства» и «классы цифрового искусства».
Эти классы являются подмножеством онлайн-классных занятий и могут использоваться для виртуального построения команды.
В частности, в этот список входят:
онлайн-курсы цифрового искусства
лучших онлайн-курсов по искусству
бесплатные онлайн-уроки рисования для начинающих
Начнем!
Список онлайн-классов по искусству
Искусство может стать отличным способом расслабиться или выразить творческую энергию в течение дня. Независимо от того, интересуетесь ли вы рисованием или цифровым искусством, вот список онлайн-классов по искусству, чтобы дать толчок вашей художественной привычке.
1. Дудлы на обед с Мо Виллемсом
Если у вас дома есть маленькие дети, дайте им отдохнуть в течение дня, попросив их порисовать с Мо Виллемсом, любимым детским писателем и иллюстратором. Виллемс в настоящее время является штатным художником Образовательного центра Кеннеди и выпустил серию из пятнадцати видеороликов, в которых он тратит 30 минут каждый день, обучая детей дудлу. Виллемс увлечен обучением детей универсальным человеческим ценностям и запустил трехнедельный онлайн-класс по искусству для детей, чтобы дети знали, что они не одиноки.
Посмотрите каракули на обед с Мо Виллемсом.
2. Обмен навыками
Skillshare — это обучающее онлайн-сообщество, ориентированное на развитие творческих навыков. На платформе размещены короткие структурированные видеоролики на темы искусства, такие как рисование, графический дизайн и способы заработка художника. С таким разнообразием предметов вы можете найти онлайн-класс по искусству, который соответствует вашим потребностям. Skillshare также имеет три уровня: бесплатный, премиум-членство и командное членство, вариант для компаний, которые хотят проводить занятия Skillshare для своей команды под одной учетной записью. Благодаря этой многоуровневой системе вы можете найти бесплатные виртуальные художественные классы, которые поддерживаются рекламой и включают рабочие тетради в формате PDF и обсуждения в сообществе.
Просмотрите уроки рисования на Skillshare.
3. Академия новых мастеров
Учитесь, когда захотите, в New Masters Academy, которая предоставляет онлайн-классы по искусству в потоковом режиме, проводимые экспертами в своих областях. С целью обеспечить гибкое образование, похожее на художественную школу, без затрат, вы можете брать уроки по всему, от цифрового искусства до моделирования и скульптуры. Подписка на New Masters Academy начинается с 35 долларов в месяц.
Зарегистрируйтесь в Академии новых мастеров.
4. КГ Спектр
Если вы интересуетесь цифровым искусством и анимацией, изучите эти навыки с помощью CG Spectrum. Студенты, которые посещают занятия с CG Spectrum, получают пользу от обучения один на один или в небольших группах и наставничества со стороны профессионалов отрасли. CG Spectrum предлагает курсы по анимации, 3D-моделированию, цифровой живописи, разработке игр и визуальным эффектам, которые делятся на начальный, средний и продвинутый уровни.
Исследование с CG Spectrum.
5. Гномон
Ведущая школа визуальных эффектов для индустрии развлечений, Gnomon предлагает профессиональные дополнительные курсы, а также программы получения степеней и профессиональных сертификатов. Занятия Gnomon проводятся в режиме реального времени трехчасовыми занятиями профессионалами отрасли, что означает, что студенты получают обратную связь и критику в режиме реального времени. Если вы серьезно относитесь к работе в индустрии развлечений, то получение образования в области компьютерной графики в Gnomon — это стоящая инвестиция, поскольку школа была создана для удовлетворения растущего спроса индустрии развлечений на более подготовленные творческие таланты.
Учись с Гномоном.
6. Проко
Имея библиотеку из более чем 100 бесплатных виртуальных уроков рисования, Proko предлагает учащимся увлекательные видеоуроки, посвященные рисованию. Созданный Стэном Прокопенко, художником и преподавателем Watts Atelier of the Arts, Proko стремится сделать свой контент как интересным, так и информативным. Хотя Прокопенко часто ведет мастер-классы по искусству, он также приглашает других профессионалов, чтобы дать представление. Если вы выберете платную версию Poko, вы получите расширенные уроки и дополнительные функции. Тем не менее, у Proko есть много бесплатного контента, чтобы дать вам всестороннее образование в рисовании.
Начни рисовать с Проко.
7. Ателье искусств Уоттс
Watts Atelier предлагает онлайн-курсы рисования как для начинающих, так и для более опытных. На этих занятиях делается упор на структурированное обучение, основанное на традициях мастеров. Watts предлагает очные, прямые трансляции и онлайн-курсы. На этих занятиях учащиеся проходят путь от начальных основных навыков до полноценной портретной живописи. Цены Watts варьируются от 49 долларов за индивидуальные занятия до 499 долларов за наставничество с личным инструктором.
Станьте членом Ателье искусств Уоттса.
8. Онлайн-курсы MoMA
Через Coursera Музей современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке предлагает бесплатные уроки виртуального искусства. Эти уроки помогают улучшить понимание публикой современного искусства. Программа массовых открытых онлайн-курсов MoMA включает такие занятия, как «Что такое современное искусство?», «Мода как дизайн» и «В студии: послевоенная абстрактная живопись». Учителя и родители могут даже взять «Искусство и исследования: стратегии обучения в музее для вашего класса», чтобы укрепить свои возможности в проведении онлайн-уроков рисования для учащихся.
Зарегистрируйтесь на онлайн-курсы MoMA.
9. Спаркет
Разработанный, чтобы предоставить родителям лучшие онлайн-уроки рисования для домашнего обучения, Sparketh позволяет вашим детям изучать искусство в увлекательной и эффективной форме с помощью своей библиотеки, содержащей более 1000 коротких видеоуроков. Sparketh постоянно обновляет свою коллекцию, так что вы часто будете находить новый контент для своих детей. Занятия Sparketh предназначены для учащихся в возрасте от шести до 18 лет. А если вашему малышу нужны индивидуальные занятия, вы можете записаться на индивидуальные занятия без дополнительной оплаты. Sparketh предоставляется по ежемесячной подписке за 25 долларов в месяц или по годовой подписке за 250 долларов в год.
Попробуйте Спаркет.
10. Неделя детского творчества Карлы Сонхейм
Карла Сонхейм — художник и иллюстратор, придерживающаяся философии «серьезного и глупого» подхода к обучению рисованию. Хотя она предлагает множество уроков виртуального искусства, ее серия Kids Art Week отлично подходит для детей. На некоторых Неделях детского творчества есть приглашенные учителя, и, несмотря на название, Сонхейм призывает людей всех возрастов зарегистрироваться бесплатно.
Зарегистрируйтесь для участия в последней Неделе детского творчества Карлы Сонхейм.
11. Кухонный стол Класс
Еще один фантастический онлайн-класс по рисованию — Kitchen Table Classroom. Эта программа разработана Джоди, которая является родителем и учителем рисования и считает, что уроки рисования не обязательно должны быть сложными или дорогими. Из-за этого основного убеждения Джоди упоминает, что родители не должны сами быть художниками, чтобы дать своим детям качественное художественное образование. На своем сайте Джоди предлагает бесплатные виртуальные уроки рисования, которые обучают детей основам рисования карандашом. В дополнение к курсу рисования, Kitchen Table Classroom также включает в себя дополнительные уроки ремесел, такие как плетение из бумаги и вырезание из бумаги.
Узнайте больше о классе «Кухонный стол».
12. Арт-клуб природы
Клуб искусств природы Ханны Стивенсон стремится дать матерям и их детям возможность сесть и создать искусство, вдохновленное природой. Курс предназначен для вас, независимо от вашего художественного опыта и возраста детей. В рамках 30-минутного урока Nature’s Art Club ваши дети познакомятся с основами акварели и рисованием. Подписавшись на программу, вы получите доступ к классу, чтобы учиться в своем собственном темпе. У Nature’s Art Club также есть частная группа в Facebook, к которой у вас будет доступ, так что вы и ваша семья также получите сообщество для обсуждения природы и искусства.
Присоединяйтесь к Клубу искусств природы.
13. Художественная школа Thrive
Thrive Art School официально закрылась в 2019 году, однако основатель бесплатно разместил видеоуроки на YouTube, чтобы помочь семьям, пострадавшим от пандемии COVID-19. Первоначально Thrive Art School была запущена кампанией Kickstarter в 2013 году, в результате чего были созданы видеоролики, в которых разбираются основные техники рисования, чтобы помочь детям стать уверенными в своих способностях к рисованию. В дополнение к урокам начального и среднего уровня у Терезы есть видео, которые помогут родителям узнать, как получить максимальную отдачу от онлайн-классов по искусству.
Посетите YouTube-канал Thrive Art School.
14. Рисуйте с помощью Disney Animation / Рисуйте с помощью Pixar
Одними из самых известных имен в области анимации являются Disney и Pixar. Гигант развлечений предлагает уроки рисования персонажей из своих популярных фильмов. Хотя Disney и Pixar хорошо известны детям, уровень навыков для прохождения этих уроков может больше подходить для подростков и взрослых.
Откройте для себя рисование вместе с Disney Animation.
Узнайте, как рисовать вместе с Pixar.
15. Розыгрыш Джарретта Дж. Кросочки каждый день
Автор и иллюстратор Джарретт Дж. Кросочка создал серию «Рисуй каждый день» в марте 2020 года. В каждом 20-30-минутном видео JJK представляет виртуальный урок рисования, подходящий для детей всех возрастов. Художественный курс JJK состоит из советов о том, как рисовать персонажей JJK, объяснений его процесса и сеансов мозгового штурма о том, как создавать новых персонажей. Благодаря дружелюбному тону и энтузиазму ведущего ваши дети будут чувствовать себя воодушевленными, чтобы следовать за ними и открывать в себе любовь к рисованию.
Подпишитесь на канал Джарретта Дж. Кросочки на YouTube.
16. DrawingCoach.com
DrawingCoach.com был создан креативным директором компании по производству компьютерных игр. Компания стремится обучать рисованию людей, которые чувствуют, что не умеют рисовать. Уроки DrawingCoach.com охватывают множество тем, таких как рисование мультяшных фигурок, портретов и татуировок. Благодаря удобному веб-сайту и четким наглядным пособиям вы можете научиться рисовать без напряжения, даже без видеоуроков.
Посетите DrawingCoach.com.
17. Удеми
С более чем 2000 онлайн-классов по искусству на всемирной торговой площадке Udemy есть курсы по каждой возможной теме искусства. Например, акриловая живопись, цифровая иллюстрация и наброски. Поскольку Udemy предлагает так много вариантов, вы можете легко найти онлайн-курсы рисования для начинающих или более продвинутых студентов. Пользователи также могут судить о популярности класса с помощью рейтинговой системы Udemy.
Посетите художественные курсы Удеми.
18. Студия шедевров Общества
В
Masterpiece Society Studio есть виртуальные художественные классы, предназначенные для всей семьи. Присоединившись к членству в Masterpiece Society, вы получаете доступ к сотням уроков рисования, которые объединят вашу семью. Членство стоит 29 долларов в месяц и дает вам уроки для начинающих, а также курсы, обучающие техникам более высокого уровня, которые предназначены для ваших детей старшего возраста. Эти функции делают Masterpiece Society Studio универсальным магазином для семей, которые хотят привить любовь к искусству.
Присоединяйтесь к студии Masterpiece Society.
Заключительные мысли
Поиск правильного выхода для творчества важен для поддержания вашего эмоционального и психического здоровья. Если вы думали, что искусство вам недоступно, то этот список занятий должен помочь вам понять, что надежда еще есть! Изучите свой выбор и узнайте, что работает для вас.
Затем ознакомьтесь с этим списком виртуальных экскурсий со ссылками и с идеями онлайн-волонтерства.
Часто задаваемые вопросы: онлайн-курсы рисования
Все еще не понимаете, как проходят уроки рисования в Интернете? Вот некоторые часто задаваемые вопросы об онлайн-курсах рисования.
Как я могу посещать уроки рисования онлайн?
Вы можете посещать уроки рисования в Интернете, используя поисковые ресурсы, доступные в Интернете. Большинство уроков виртуального искусства включают в себя ту или иную форму видеоконтента и действий, которые помогут вам применить полученные уроки. В зависимости от курса ваше обучение может быть формальным или принимать форму следования за тем, как инструктор знакомит вас с художественными проектами.
Какие онлайн-курсы рисования самые лучшие?
Лучшие онлайн-курсы рисования зависят от ваших целей. Если вы ищете профессиональное развитие, особенно в индустрии компьютерной графики, то CG Spectrum и Gnomon — отличный выбор, многие выпускники которого активно работают в этой области. Если вы ищете менее формальный вариант, следуйте за известными художниками, когда они рисуют, чтобы получить опыт с низким давлением.
Как научиться рисовать онлайн бесплатно?
Вы можете научиться рисовать онлайн бесплатно, воспользовавшись бесплатными уровнями некоторых платформ. Вот некоторые места, где вы можете начать: Lunch Time Doodles с Mo Willems, Skillshare, Proko, онлайн-курсы MoMA, Неделя детского творчества Карлы Сонхейм, Класс кухонного стола, Художественная школа Thrive, Draw with Disney Animation, Draw with Pixar, Draw Every Джарретта Дж. Кросочки. Дэй и DrawingCoach.com.
Топ-10 лучших онлайн-курсов по искусству, за которые стоит заплатить
Аарон Блейз видео
РесурсыОсновы Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы покупаете что-то, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Есть так много отличных курсов, которые вы можете смотреть со своего домашнего компьютера, что было бы глупо игнорировать этот потенциал.
Но в Интернете слишком много видеокурсов, которые обещают сделать из вас великого художника. Правда в том, что вам нужно сделать из себя великого художника; эти видео могут выступать только в качестве руководства. И с таким количеством вариантов выбора может быть сложно понять, с чего начать.
Этот пост специально посвящен лучшим платным курсам , которые можно транслировать онлайн или загружать на свой компьютер. На YouTube есть множество бесплатных обучающих материалов, но в этом посте мы рассмотрим исключительно платные варианты для начинающих художников.
1. Proko
Я не могу придумать лучшего места для начала, чем видеокурсы Proko. Стэн Прокопенко — опытный художник, который учился (и сейчас преподает) в Ателье Уоттса в Калифорнии.
Стэн публикует несколько серий видео онлайн, обучая художников различным техникам, которым он научился за эти годы. Каждое видео очень высокого качества, и я рекомендую вам посетить его канал на YouTube, где можно бесплатно просмотреть видео.
Рисование фигуры Проко
Каждое видео, которое он загружает на YouTube, бесплатное, но эти бесплатные видео — лишь малая часть его полных премиальных курсов.
Я начал с курса рисования фигур и до сих пор получаю огромную пользу от этих уроков. Вы можете прочитать мой полный обзор, если хотите больше подробностей. Но это лучший курс для начинающих, потому что он учит основам формы и тому, как применять форму к фигуре человека.
Когда я впервые начал эти уроки, я был настроен скептически. Но после того, как я попрактиковался в них, я увидел огромные улучшения в своей работе, и это настолько просто, что даже полный новичок может следовать им.
У Стэна также есть курс анатомии человека, действительно изысканный. Лучший курс анатомии, который я когда-либо видел.
Конечно, курс анатомии может быть не идеальным для новичка, потому что он очень подробный. Но это лучший видеокурс для изучения анатомии человека. Я также сделал полный обзор этого курса, если вы хотите узнать больше.
Но каждый новый курс Proko отличается невероятным качеством записи и большим количеством деталей по предмету.
Если вы хотите пройти только один курс премиум-класса, вам следует выбрать Proko. Есть много других отличных вариантов, но у Стэна есть способ преподавания, который имеет смысл и доносит идею до художников всех уровней квалификации.
Check Out Proko
2. Paintable
Онлайн-курсы Paintable охватывают абсолютно все, что касается цифрового искусства. Если вы хотите заняться анимацией, концепт-артом, веб-комиксами или чем-то подобным, вам нужно научиться цифровой живописи.
И правда: это лучшее место, где можно начать заниматься цифровым искусством.
Предварительный просмотр цифрового портрета под покраску
Их библиотека работает по модели повторяющейся подписки, поэтому вы платите ежемесячную плату, но получаете доступ ко всем их урокам.
Вся библиотека курсов невероятно хорошо организована, а видео разбиты на разделы, охватывающие все темы, которые только можно себе представить. Это означает подробные методы портретной живописи наряду с фундаментальными основами цифровой живописи, такими как настройка планшета и назначение перчатки художника.
Каждый урок учит вас работе с Photoshop, но уроки действительно не зависят от программного обеспечения. Если вы хотите начать работу с Photoshop, это обычно является отраслевым стандартом. Но есть множество других программ, включая бесплатные варианты, такие как Krita. И они все работают за эти уроки.
Вероятно, самое лучшее в библиотеке Paintable — это живой мастермайнд, где вы можете задавать вопросы, делиться идеями и получать отзывы от других участников.
Чем больше вы занимаетесь искусством, тем больше вы понимаете, что учиться у других — это здорово. Вы можете учиться намного быстрее, когда у вас есть другие люди, которые могут дать критику и технические советы.
Вы получите много этого в видеокурсах Paintable, но вы получите еще от их сообщества.
Если вы новичок в искусстве, я бы лично порекомендовал Proko в первую очередь. Вы действительно хотите начать учиться рисовать на бумаге с самого начала, так как набор навыков можно передавать.
Но если ваша конечная цель состоит в том, чтобы сделать что-то на цифровой стороне, вы действительно захотите в какой-то момент перейти на другую сторону. К счастью, уроки Paintable не предполагают сильного художественного образования, поэтому вы можете начать их уроки с любого этапа своего творческого пути. Просто обратите внимание, что эти уроки не охватывают основы так подробно, как вы получите с курсом Proko.
Короче говоря: Paintable должен быть вашим выбором для изучения цифровой живописи. Я действительно не могу придумать другой подробной библиотеки курсов, которая охватывает столько всего о цифровой живописи. Не говоря уже о сообществе художников и всех бесплатных вкусностях, которые вы получаете (текстуры, кисти и т. д.).
На самом деле, если вы хотите бесплатно ознакомиться с тем, что предлагает Paintable, ознакомьтесь с их бесплатным набором портретных кистей. Это идет с небольшим мини-учебником, и эти бесплатные кисти — лишь малая часть того, что вы получаете с полным членством.
Если вы хотите поближе познакомиться с контентом Paintable, взгляните на наш подробный обзор их серии академий цифровой живописи.
Check Out Paintable
3. Студия цифровой живописи
Студия цифровой живописи — действительно лучший онлайн-ресурс для профессионального обучения концептуальному искусству. Я знаю, что это понравится не всем, но эта библиотека курсов сосредоточена на одном и делает это очень хорошо: учит вас, как стать профессиональным артистом в сфере развлечений .
Независимо от того, хотите ли вы сделать карьеру в области дизайна персонажей, среды для видеоигр или общего развлекательного искусства для фильмов или анимации, в этой библиотеке есть все, что вам нужно.
У него есть склонность к концептуальному искусству, поэтому, если это карьера вашей мечты, обязательно ознакомьтесь с их членством. Они предлагают ежемесячную подписку, которая дает вам доступ ко всей библиотеке .
И это большая библиотека с курсами продолжительностью 3-4+ часа, множеством пошаговых демонстраций и целым рядом тем:
Пользовательский дизайн персонажей
Окружающая среда Живопись
Концепт-арт здания и архитектуры
Концепт-арт существа и машины
Основы Photoshop (отлично подходит для начинающих)
Профессиональный курс искусства (начало карьеры)
Можно купить курсы по отдельности, но ежемесячная плата составляет всего 39 долларов США в месяц, и в целом это выходит значительно дешевле. Не говоря уже о том, что с ежемесячной подпиской вы также получаете все будущие курсы, когда они будут выпущены.
Инструктор (Харди Фаулер) имеет более чем 10-летний опыт работы в этой отрасли. Он знает, что нужно, чтобы представить вашу работу арт-директору. И он знает, какими навыками вам обязательно нужно овладеть, чтобы сделать это своей карьерой.
И он обучает вас всему этому на различных курсах. Все они рассчитаны на собственный темп, поэтому вы можете работать со своей скоростью, что идеально подходит для тех, кто хочет сэкономить деньги, избегая дорогостоящего обучения в колледже.
Но вот еще одна эксклюзивная особенность: Харди также предлагает личное наставничество один на один. Это безумно ценный для тех, кто серьезно ищет карьеру в концепт-арте. Это стоит дополнительно, но вот что вы можете получить благодаря наставничеству Харди:
Индивидуальные учебные программы с учетом ваших потребностей
Очное обучение с индивидуальными занятиями
Цели обучения, адаптированные к вашим конкретным карьерным целям
Индивидуальные советы по выбору портфолио и тому, как привлечь внимание к работе
Если вы мечтаете о карьере в концепт-арте, ежемесячное членство в Digital Painting Studio — это лучший способ начать. Это намного дешевле, чем в любом колледже, и вы получаете уроков, посвященных лазеру, , разработанных, чтобы помочь вам продвинуться по карьерной лестнице в этой отрасли.
С добавленной возможностью доплачивать за доступ к преподавателю один на один, я просто не могу представить лучшего способа стать работающим профессионалом в индустрии развлекательного искусства.
Обратитесь в студию цифровой живописи
4. Аарон Блэйз
У давнего художника Диснея Аарона Блейза есть собственная серия курсов по искусству и анимации, и они стоят каждой копейки.
Он работал над несколькими анимационными фильмами, такими как «Аладдин», «Покахонтас» и «Король Лев». У него страсть к рисованию животных, о чем вы можете сказать, взглянув на его библиотеку учебных пособий.
Уроки Аарона Блейза
У Аарона разные видеокурсы дешевле, чем у других, в зависимости от глубины информации и количества видеоуроков.
Его самая популярная серия — «Основы анимации» в сочетании с курсом «Подход к сценам» для аниматоров.
Уроки Аарона также включают такие предметы, как анатомия и цифровая живопись. Но он ветеран Диснея, проработавший в индустрии более 20 лет. Он умеет анимировать и делает это хорошо.
Если вы хотите стать концепт-художником, то видео Аарона могут оказаться не такими полезными.
Но если вы интересуетесь анимацией, будь то кино или телевидение, то я очень рекомендую его растущую библиотеку видеокурсов.
Ознакомьтесь с курсами Аарона
5. Vitruvian Studio
Курсы Vitruvian Studio Дэвида Джеймисона просто невероятны. Они охватывают основы искусства таким образом, что это легко доступно для начинающих, которым нужна сильная отправная точка.
Каждый художник должен изучить основные принципы, потому что они играют роль в каждом виде искусства от концепт-арта до традиционной масляной живописи, от анимации до дизайна персонажей и веб-комиксов и всего, что между ними.
Полным новичкам следует начать с курса основ рисования Витрувиана. Это учит абсолютным основам обучения рисованию карандашом, и все эти методы прекрасно переносятся в цифровой мир, когда вы переходите на планшет.
Кубик по основам рисования
Внутри «Основы рисования» вы найдете много глав, которые хорошо разбиты по темам. Вы изучаете фигуры, формы и практикуетесь в рисовании простых кубов, чтобы действительно понять, как все, что вы рисуете, может разбиваться на формы.
В последнем уроке вы рисуете очень реалистичные формы с точным освещением и пропорциями: практически все, что вам нужно для практики, чтобы полностью развить свои художественные навыки.
Еще один курс, который я рекомендую новичкам, — это курс рисования отливок с упором на реализм. Это поможет вам отработать два очень важных навыка:
Изучение реальной жизни
Преобразование того, что вы видите, в рисунок на бумаге
Каждое исследование ценности, каждый крошечный объект, который вы изучаете, помогает развивайте свой глаз , чтобы видеть вещи глазами художника. И это именно то, чему обучают курсы Дэвида.
Курс рисования слепков
Vitruvian Studio предлагает живые уроки по таким предметам, как рисование фигур, но их онлайн-курсы действительно превосходны. У них также есть более углубленные курсы по таким предметам, как рисование портретов и живопись маслом для начинающих, хотя я думаю, что они лучше подходят для художников, имеющих хотя бы небольшой опыт в традиционном рисовании.
Но, на мой взгляд, сомнений нет: это фантастическая библиотека традиционного художественного контента, которая гарантированно поможет улучшить ваши навыки, независимо от ваших целей.
Проверить Vitruvian Studio
6. Pencil Kings
Профессиональные художники из Marvel, EA, DreamWorks и других крупных студий используют Pencil Kings для оттачивания своих навыков.
Этот сайт хорош тем, что он предназначен для всех, от начинающих до профессионалов, стремящихся расширить свой кругозор. Вы можете выбрать один из десятков курсов, обучающих абсолютным основам искусства, традиционному рисунку/живописи и современной цифровой живописи для концепт-арта и развлекательного искусства.
Это практически полноценная художественная онлайн-школа по значительно сниженной цене .
Курс Pencil Kings
Присоединяясь к Pencil Kings, вы получаете доступ к их премиальному арт-форуму. Это только для платных участников, и в нем полно художников любого происхождения и уровня квалификации.
Вы можете получить непосредственную критику своей работы, найти советы по режиму практики и связаться с инструкторами, чтобы узнать о любых новых курсах, которые появятся в ближайшем будущем. Pencil Kings постоянно обновляет свою библиотеку, поэтому за небольшую ежемесячную плату вы получаете прямой доступ ко всему.
В настоящее время в их библиотеке более 70 курсов по таким темам, как анатомия, строительство, дизайн персонажей, дизайн интерьера и почти все, что вы когда-либо хотели узнать о концептуальном искусстве. Но у Pencil Kings есть множество курсов по смежным сферам развлечений, таким как комиксы, анимация, визуальное развитие и общее искусство иллюстрации.
Полный список курсов и преимуществ членства можно найти на их сайте. Это дешевый онлайн-курс для демонстрации в течение месяца, и здесь есть что-то абсолютно для всех.
Обратитесь к Pencil Kings
7. New Masters Academy
Курсы New Masters Academy делают одну вещь очень хорошо: они учат художников рисовать, уделяя особое внимание основам .
Итак, если вы новичок в рисовании и хотите быстро продвинуться вперед, чтобы достичь профессионального набора навыков, онлайн-видео NMA — это то, что вам нужно изучить.
Их курсы часто используются для обучения в крупных студиях, таких как Pixar и Disney. Это потому, что каждому художнику в какой-то момент нужно практиковаться традиционно; а для традиционной практики нет ничего лучше, чем наблюдать за работой некоторых мастеров.
Взгляните на страницу курсов NMA, чтобы понять, что я имею в виду. У них есть 10-часовой курс только по рисованию рук. Руки!
Другие курсы включают 17-часовой курс анатомии, массивную 48-часовую серию по рисованию портретов/голов и многие другие более специфические темы, такие как наброски на месте или обучение работе с маслом. И этот список едва касается поверхности, вы также можете найти:
Рисунок животных (21 час)
Композиция (30 часов)
Анатомия животных (9 часов)
Мастерская рисования в русском стиле (51 час)
А если серьезно, на тонну больше
Итог: NMA немного похож на Proko на стероидах. Конечно, я предпочитаю качество видеопроизводства Proko намного больше, но они выпустили очень мало контента, и эти курсы могут только увести вас так далеко.
Академия новых мастеров восполняет пробел и охватывает гораздо большее разнообразие курсов традиционного искусства.
Они работают по ежемесячному циклу выставления счетов, поэтому вы можете зарегистрировать бесплатную учетную запись, использовать ее в качестве пробной версии, и, если вам это нравится, вы платите ежемесячную плату, как в Paintable или Pencil Kings. Но New Masters Academy — это действительно традиционный учебный ресурс.
К настоящему моменту вы уже знаете, что традиционные навыки рисования в решающей степени преобразуются в вашу цифровую работу. Так что, если вы действительно хотите улучшить традиционное рисование, NMA может быть ответом.
Ознакомьтесь с New Masters Academy
8. 21-Draw
Нельзя отрицать, что CGMA — чрезвычайно полезный ресурс онлайн-обучения для цифровых художников. Анимация, раскадровка, концепт-арт, дизайн персонажей, вы называете это, и я уверен, что в CGMA есть курс по этому.
Думайте о 21-Draw как о более дешевом и более индивидуальном подходе к изучению этих тем в Интернете.
Их курсы более специфичны и немного короче, но и намного дешевле. Им также не требуется живой инструктор, поэтому вы можете смотреть видео 21-Draw на досуге, когда у вас есть время для практики. Никаких трудных обязательств не требуется.
Хотя их предложения немного меньше, я также думаю, что у них есть уникальный подход к таким темам, как концепт-арт окружения и дизайн персонажей. Каждый курс направлен на то, чтобы научить вас принципам искусства, например, как рисовать и планировать персонажа.
Затем курсы углубляются в детали с примерами, показывающими, как рисовать свои собственные работы. Это действительно важно, потому что часто в 10 раз лучше наблюдать, как кто-то работает, чем читать или пытаться понять это самостоятельно.
Если вы заглянете на страницу курсов 21-Draw, вы увидите, что у них есть, а также предварительный просмотр каждого из них. На данный момент мои лучшие рекомендации из их библиотеки — это эти 3 курса:
Дизайн среды
Дизайн персонажей
Дизайн существ
Каждый курс продается отдельно, но вы можете купить полный доступ ко всем курсам по одной фиксированной цене, что значительно снижает стоимость всех курсов.
Это модель ценообразования, которая работает очень хорошо, если вы можете найти ценность в большинстве их курсов, поскольку вы можете получить их все намного дешевле, если купите полный пакет вместе.
Теперь 21-Draw также предлагает несколько электронных книг, которые могут быть полезны, если вы предпочитаете читать. Но я думаю, что их лучшие предложения исходят от их курсов, которые являются подробными, простыми для понимания и идеально подходят для всех, кто интересуется изучением конкретных методов цифрового искусства.
Check Out 21-Draw
9. Классы CGMA
Большинство художников знают об онлайн-классах CGMA, которые проходят через их веб-сайты. Эти занятия проводятся по фиксированной цене 699 долларов за занятие, что может быть очень дорого для новых художников.
Но если вы хотите сосредоточиться на одной конкретной теме, то CGMA, вероятно, того стоит. Каждый урок проводится онлайн с личной критикой учителя. Он работает как онлайн-школа с весенним, летним, осенним и зимним семестрами.
Академия CGMaster
Вы найдете курсы по всему, от базовых эскизов, рисования персонажей, дизайна окружающей среды, освещения, живописи, раскадровки до почти всего, что связано с развлекательным искусством.
Самое сложное в поступлении — иметь достаточно денег и зарегистрироваться до того, как классы переполнятся. Количество мест в семестре ограничено, и с такими учителями, как Питер Хан, разумно ожидать большого количества регистраций.
Еще раз хочу сказать, что эти курсы не рассчитаны на полных новичков. У некоторых есть необходимые навыки, которые вы должны понять перед регистрацией.
И чем больше у вас навыков, тем легче вам будет учиться на каждом курсе.
Подумайте об оплате CGMA, как только вы немного преодолеете стадию новичка. Эти курсы научат вас многому, но они также динамичны, и вам нужно быть усердным, так как вы учитесь самостоятельно через Интернет.
Check Out CGMA
10. Семинар Gnomon
Школа визуальных эффектов Gnomon широко известна своим подробным стилем преподавания и высококвалифицированными выпускниками.
Эта школа существует уже много лет, и хотя они предлагают традиционные занятия в кампусе, у них также есть несколько онлайн-курсов, на которые стоит обратить внимание.
Хотя я считаю, что их лучшая онлайн-библиотека курсов — это The Gnomon Workshop с десятками категорий, охватывающих все аспекты развлекательного искусства.
Например, их курсы анатомии охватывают все, от людей до животных. Их серия анатомии человека охватывает 7 томов !
Теперь, когда дело доходит до анатомии, для полных новичков я по-прежнему неравнодушен к серии анатомии Proko, потому что она охватывает анатомию на уровне, более удобном для начинающих.
Но онлайн-курсы Gnomon Workshop исключительны , и их курс анатомии (например) ничего не скрывает.
Эти инструкторы знают, что нужно, чтобы достичь профессионального уровня и получить работу в этой отрасли. И именно для этого они учат.
Так стоит ли цена?
Если у вас уже есть неплохая художественная подготовка, то курсы Gnomon поднимут вас на новый уровень. Если вы новичок, то гораздо дешевле и разумнее придерживаться серии курсов, таких как Proko, где вы можете платить значительно меньше за такие же подробные видео.
Тем не менее, если вы серьезно относитесь к рисованию и живописи как к карьере, то Gnomon определенно стоит добавить в закладки на потом. Посетите эту страницу, на которой есть более подробная информация об их онлайн-курсах, а также о категории рисования Gnomon Workshop, чтобы увидеть все курсы, которые у них есть, связанные с 2D-искусством.
Check Out Gnomon Workshop
БОНУС: CG Spectrum
CG Spectrum — это художественная онлайн-школа, очень похожая на CGMA. Но курсы CG Spectrum более углубленные, и вы даже можете доплатить за индивидуальные занятия.
Этот сайт по-прежнему ориентирован на развлекательное искусство, поэтому вы найдете курсы по цифровой живописи, дизайну персонажей, анимации, 3D-моделированию и многому другому.
Курс CG Spectrum Введение в концепт-арт
Одно из отличий этой школы от других: она не на 100% ориентирована на искусство.
Вместо этого это , созданный индустрией развлечений с целью научить вас тому, что вам нужно, чтобы получить работу.
Каждый курс включает вопросы и ответы с инструкторами и подробные видеоуроки. Большинство курсов рассчитаны на несколько недель, но другие предлагают дипломные программы, где у вас будет весь учебный материал за год. Разговор об интенсивном!
Если вы пойдете на любой из их курсов, вы гарантированно станете лучше как художник. Кроме того, CG Spectrum — отличный способ наладить связи с художниками в вашем классе и даже с преподавателями. Кто вы знаете, огромен в мире искусства.
К сожалению, я не могу сказать, что абсолютные начинающие художники найдут много интересного в программе CG Spectrum. Это больше для художников, которые уже знают некоторые основы и хотят продвигаться вперед в одной области, такой как концепт-арт. В этом случае CG Spectrum мгновенно превратит вас из посредственного художника в профессионала.
Стоит своих денег? Абсолютно.
Прежде чем присоединиться, обязательно прочитайте их веб-сайт, чтобы знать, во что ввязываетесь.
Проверьте CG Spectrum
Итак, я думаю, что эти цифровые курсы представляют наибольшую ценность, особенно для начинающих артистов шоу-бизнеса.
Став королевой, Елизавета (Клэр Фой) принимается за решение больших политических проблем и личных вопросов, которые часто переплетаются в один причудливый клубок.
Сезон 2
С началом новой эпохи Елизавете приходится справляться с переменами в мире, пытаясь при этом сохранить монархию и свой брак.
Сезон 3
1960—1970-е годы. Королевская семья переживает конфликты и предательство, стараясь сохранить традиции в стремительно меняющемся мире.
Сезон 4
1980-е годы. Между королевой Елизаветой (Оливия Колман) и премьер-министром Маргарет Тэтчер (Джиллиан Андерсон) возникает конфликт, а принц Чарльз (Джош О’Коннор) вступает в скандально известный брак с леди Дианой Спенсер (Эмма Коррин).
Сезон 5
Диана (Элизабет Дебики) и Чарльз (Доминик Уэст) ведут войну в СМИ. Возникают споры о роли монархии. Добро пожаловать в девяностые годы, ставшие самым серьезным вызовом для королевы Елизаветы II (Имелда Стонтон).
Интересные факты
Еще до выхода на экраны первого сезона «Короны» авторам сериала были заказаны следующие десять серий. По словам Питера Моргана, он планирует уложиться с полным рассказом о жизни Елизаветы в шестьдесят эпизодов.
«Корона» стала одним из самых дорогостоящих сериалов не только в истории Netflix, но и в мире — первый сезон шоу стоил огромные даже по меркам блокбастеров сто пятьдесят миллионов долларов.
График выхода
Мы оперативно отслеживаем все изменения в графике выхода сериала, но не несем ответственность за возможные внеплановые корректировки в нем со стороны телеканала или стриминг-платформы.
5 сезон
4 сезон
3 сезон
2 сезон
1 сезон
10 серияСписанные9 ноября 2022г.
9 серияПара № 319 ноября 2022г.
8 серияПорох9 ноября 2022г.
7 серияНеопределенность9 ноября 2022г.
6 серияДом Ипатьева9 ноября 2022г.
5 серияПуть вперед9 ноября 2022г.
4 серияУжасный год9 ноября 2022г.
3 серияМомо9 ноября 2022г.
2 серияСистема9 ноября 2022г.
1 серияСиндром королевы Виктории9 ноября 2022г.
10 серияВойна15 ноября 2020г.
9 серияЛавина15 ноября 2020г.
8 серия48:115 ноября 2020г.
7 серияПринцип наследования15 ноября 2020г.
6 серияТерра Нуллиус15 ноября 2020г.
5 серияФейган15 ноября 2020г.
4 серияЛюбимчики15 ноября 2020г.
3 серияСказка15 ноября 2020г.
2 серияИспытание Балморала15 ноября 2020г.
1 серияЗолотой жезл15 ноября 2020г.
10 серияКри де кёр17 ноября 2019г.
9 серияНедоразумение17 ноября 2019г.
8 серияМежду небом и землей17 ноября 2019г.
7 серияЛунная пыль17 ноября 2019г.
6 серияПринц Уэльский17 ноября 2019г.
5 серияПутч17 ноября 2019г.
4 серияБаббикинс17 ноября 2019г.
3 серияАберфан17 ноября 2019г.
2 серияМаргаретология17 ноября 2019г.
1 серияОлдинг17 ноября 2019г.
10 серия8 декабря 2017г.
9 серия8 декабря 2017г.
8 серия8 декабря 2017г.
7 серия8 декабря 2017г.
6 серия8 декабря 2017г.
5 серия8 декабря 2017г.
4 серия8 декабря 2017г.
3 серия8 декабря 2017г.
2 серия8 декабря 2017г.
1 серия8 декабря 2017г.
10 серия4 ноября 2016г.
9 серия4 ноября 2016г.
8 серия4 ноября 2016г.
7 серия4 ноября 2016г.
6 серия4 ноября 2016г.
5 серия4 ноября 2016г.
4 серия4 ноября 2016г.
3 серия4 ноября 2016г.
2 серия4 ноября 2016г.
1 серия4 ноября 2016г.
От режиссера
Branagh Theatre Live: The Entertainer
Branagh Theatre Live: The Entertainer 2016
Аферисты
Sharper 2023
Шерлок
Sherlock 2010-2017
Андор
Andor 2022-. ..
Рецензии
Конец высшего света: рецензия на пятый сезон сериала «Корона» Долгожданное продолжение шоу Netflix о самом скандальном десятилетии для британской монархии.
14.11.2022г. / Текст: Гульназ Давлетшина
Не жмет, но давит Сериал о королеве Елизавете II и стремительно меняющемся вокруг нее мире вернулся со своим лучшим сезоном.
23.11.2020г. / Текст: Алихан Исрапилов
Ее Величие Крайне кропотливое, дотошное и на удивление эмоциональное препарирование первых месяцев правления Елизаветы II. Большое кино о большом человеке, упакованное в телевизионный формат, но не потерявшее размах и масштаб
06. 11.2016г. / Текст: Евгений Ухов
Сериал в коллекциях
ЕЩЕ
Лучшие сериалы Netflix за всё время
200 сериалов 1 811 703
100 лучших сериалов XXI века по версии BBC
100 сериалов 712 070
Лучшие исторические сериалы всех времён
150 сериалов 47 531
Лучшие британские исторические сериалы
100 сериалов 39 367
Все фильмы о принцессе Диане
1 сериал 19 фильмов
29 852
Сериалы Нетфликс про женщин
75 сериалов 21 167
Лучшие фильмы и сериалы о реальных королевах и императрицах
17 сериалов 28 фильмов
20 553
50 лучших сериалов XXI века по версии film. ru
48 сериалов 17 513
100 лучших сериалов всех времен по версии The Rolling Stone
92 сериала 8 фильмов
13 208
Музыка из сериалов
85 сериалов 7 011
Сериалы, похожие на Корона
ЕЩЕ
Виктория
Victoria 2016-. ..
Королева
The Queen 2006
Король говорит!
The King’s Speech 2010
Спенсер
Spencer 2021
Публикации
«Наследники» и еще 5 важных сериалов, которые закончатся в 2023 году
25 февраля / Текст: Настасья Горбачевская
22 лучших сериала 2022 года по версии редакции Film. ru
Самые неожиданные расставания звездных пар, о которых мы узнали за последнее время
15.01.2021г. / Текст: Олеся Трошина
Ребят, это же не Хэллоуин! 10 самых запоминающихся костюмов киногероев в 2020-м: От провалов до…
18.12.2020г. / Текст: Оля Смолина
10 фильмов о принцессе Диане для тех, кому мало сериала «Корона»
04. 12.2020г. / Текст: Гульназ Давлетшина
7 новых фильмов и сериалов ноября, которые можно посмотреть на Netflix
29.11.2020г. / Текст: Алихан Исрапилов
9 главных сериалов ноября: «Корона», «Темные начала» и «Псих»
31.10.2020г. / Текст: Алихан Исрапилов
«Эмми» 2020: Драматические сериалы — кто победит и что из этого стоит смотреть?
18.09.2020г. / Текст: Алихан Исрапилов
От «Дряни» до «Наследников»: 10 лучших возвращений сериалов 2019 года
31. 12.2019г. / Текст: Алихан Исрапилов
5 причин смотреть «Корону» — один из главных сериалов Netflix
20.11.2019г. / Текст: Алихан Исрапилов
12 главных сериалов ноября: «Рик и Морти», «Конец ***го мира» и «Мандалорец»
30.10.2019г. / Текст: Алихан Исрапилов
Самые ожидаемые возвращения сериалов 2019
22.01.2019г. / Текст: Алихан Исрапилов
Почему на американском ТВ закончилась эра антигероев
30. 06.2017г. / Текст: Евгений Ухов
15 актрис, ради которых стоит смотреть осенние теленовинки
10.10.2016г. / Текст: Евгений Ухов
Кадры
ЕЩЕ
Трейлеры
ЕЩЕ
Постеры
ЕЩЕ
Новости по теме
«Будет больно» лидирует в списке номинантов на телепремию BAFTA
22 марта
Появились фото с экранными принцем Уильямом и Кейт Миддлтон на съёмках «Короны»
18 марта
Звезда «Короны» сыграет в «Носферату» Роберта Эггерса
14 февраля
Хелена Бонем Картер заявила о ненужности новых сезонов «Короны»
01 февраля
Джуди Денч осудила создателей «Короны» за неуважение к королевской семье
20. 10.2022г.
Стали доступны постеры пятого сезона «Короны»
18.10.2022г.
Стали доступны кадры пятого сезона «Короны»
14.10.2022г.
Момент смерти принцессы Дианы не покажут в сериале «Корона»
13.10.2022г.
Королевская семья осталась недовольна пятым сезоном «Короны»
28.09.2022г.
Мэтт Смит рассказал, что Елизавета II смотрела «Корону» по воскресеньям на проекторе
18.09.2022г.
Просмотры «Короны» на Netflix выросли в несколько раз после смерти Елизаветы II
13.09.2022г.
Съёмки «Короны» приостановят в связи со смертью Елизаветы II
09.09.2022г.
Стали известны актёры на роль принца Уильяма и Кейт Миддлтон в сериале «Корона»
02. 09.2022г.
Звезда «Короны» подала в суд на одержимого ею сталкера
01.07.2022г.
Создатель «Короны» написал пьесу о Борисе Березовском
06.05.2022г.
Стартовал поиск актрисы на роль Кейт Миддлтон в сериале «Корона»
01.05.2022г.
Netflix готовит приквел «Короны»
08.04.2022г.
Netflix объявил кастинг на роли принцев Уильяма и Гарри в «Короне»
18.03.2022г.
Netflix приостановил съёмки «Короны» из-за случаев заражения ковидом на площадке
18.12.2021г.
Сын Доминика Уэста присоединился к отцу в новом сезоне «Короны». Он сыграет принца Уильяма
18.11.2021г.
KFC выпустит свитер, вдохновлённый принцессой Дианой и фильмом «Спенсер»
07. 11.2021г.
Элизабет Дебики появилась в знаменитом «платье мести» принцессы Дианы на съёмках «Короны»
06.11.2021г.
«Корона» обновила рекорд церемонии «Эмми»
20.09.2021г.
Появились новые фото со съёмок пятого сезона «Короны»
06.09.2021г.
Появились первые фото принцессы Дианы и принца Чарльза из пятого сезона «Короны»
18.08.2021г.
Вручение премии «Эмми» перенесут на открытый воздух
11.08.2021г.
Стал доступен первый кадр нового сезона «Короны»
31.07.2021г.
«Тед Лассо», «Ванда/Вижн» и «Корона» получили номинации на «Эмми — 2021»
13.07.2021г.
Звезда «На игле» Джонни Ли Миллер сыграет премьер-министра в новом сезоне «Короны»
25. 06.2021г.
Звезда «Шерлока» Эндрю Скотт может сыграть Тони Блэра в «Короне»
08.04.2021г.
«Озарк» и «Корона» стали лидерами по номинациям на Critics’ Choice Awards
19.01.2021г.
Netflix не станет предупреждать зрителей об исторических неточностях в «Короне»
07.12.2020г.
Королевская семья раскритиковала четвёртый сезон «Короны» из-за исторической неточности
18.11.2020г.
Вышел полноценный трейлер четвёртого сезона «Короны»
29.10.2020г.
Ах эта свадьба: Вышел тизер четвертого сезона «Короны»
14.10.2020г.
Эмилию Кларк из «Игры престолов» заподозрили в романе со звездой «Доктора Кто»
14.09.2020г.
Элизабет Дебики сыграет принцессу Диану в финальных сезонах «Короны»
17. 08.2020г.
Стало известно, кто сыграет принца Филиппа в новых сезонах «Короны»
13.08.2020г.
Сериал «Корона» продлили на шестой заключительный сезон
10.07.2020г.
Найдена актриса на роль принцессы Маргарет в новом сезоне «Короны»
02.07.2020г.
Стали известны номинанты премии BAFTA TV
04.06.2020г.
Сериал «Корона» завершится на пятом сезоне
01.02.2020г.
Клэр Фой вернулась к роли Елизаветы II в сериале «Корона»
01.12.2019г.
Стало известно, кто может сыграть Елизавету II в новых сезонах «Короны»
23.11.2019г.
Появились характер-постеры к новому сезону «Короны»
26.10.2019г.
«Это не выбор, это обязанность»: Вышел полноценный трейлер нового сезона «Короны»
20. 10.2019г.
Появился трейлер третьего сезона «Короны»
20.09.2019г.
Появилась дата выхода третьего сезона «Короны»
12.08.2019г.
Стало известно, когда выйдет третий сезон «Короны»
24.07.2019г.
Энтони Хопкинс и Оливия Колман сыграют в семейной драме
04.05.2019г.
Объявлен актерский состав триллера с Кэри Маллиган
30.03.2019г.
Мэтт Смит пополнил каст «Морбиуса» с Джаредом Лето
25.01.2019г.
смотреть онлайн бесплатно все сезоны и серии
Сериал «Корона»: зачем его смотреть?
69 лет на престоле Соединенного Королевства: поражающая воображение цифра. 95-летняя правительница побила десятки рекордов. За одно это стоит смотреть все сезоны сериала «Корона». К тому же контент(видео) на нашем сайте предоставляется бесплатно. Перечислим другие причины, по которым шоу Нетфликс 2016 года стало хитом:
У телебайопика 177 номинаций на премии, 50 побед;
Перед зрителями предстают политики, аристократы, люди, приближенные ко двору, члены королевской семьи, следить за которыми интересно;
Эксперты считают шоу исторически достоверным;
В проекте заняты популярные актеры;
Исполнительский состав обновляется по мере продвижения по «шкале времени»;
Прически, костюмы, декорации соответствуют показанным эпохам «Короны», смотреть ее познавательно;
Артисты подобраны благодаря внешнему сходству с героями;
Аудитория завороженно следит за событиями, будто это фильм, а не многосерийная драма.
Сериал «Корона» смотреть онлайн бесплатно: это означает наслаждаться страницами летописи Великобритании в хорошем качестве HD (720-1080). Просмотр «на русском», дубляж студий Lostfilm, Кубик в кубе. Все серии подряд – на мобильных гаджетах и персональных компьютерах.
Вначале была театральная постановка
Проект, который демонстрирует основные вехи правления английской королевы, амбициозен сам по себе. Но снять такое при жизни главной героини и других высокопоставленных «персонажей» – смелый шаг. Всегда найдутся любители сравнить, позлословить, придраться. Соблюдение такта, достоверность фактов в этом случае первостепенны. Поэтому создатель сериала «Корона» Питер Морган, безусловно, рисковал.
Имея опыт написания байопиков, таких, как «Королева» Фрирза и «Гонка», автор делал ставку на хорошее знание материала. Руководство Netflix поверило шоураннеру, только что выпустившему пьесу «Аудиенция» о «рабочих буднях» Елизаветы II. Но сценарий не ограничился содержанием драмы. Растущая популярность заставила заказчиков уже в 2017-м продлить биографический хит. На 2020 год было принято окончательное решение выпустить 6 сезонов.
На первые 10 эпизодов ушло 100000000 фунтов стерлингов. Сага об английской монархии стала наиболее дорогим продуктом компании, хоть это и не фильм. Для Короны были наняты опытные режиссеры. В том числе, поставивший оскароносные ленты «Часы», «Чтец» Стивен Долдри. Сразу стало понятно, что стриминговая сеть не намерена шутить.
Шикарный подбор артистов
Жениха, а затем мужа престолонаследницы в первых двух частях сериала играл Мэтт Смит, известный по роли Доктора Кто. Его невесту и жену изображала молодая актриса Клэр Фой. Критики рассыпались в комплиментах исполнительнице. Она завоевала «Золотой глобус», «Эмми», премию Гильдии киноактеров, награды принес сериал «Корона». Актеры поначалу получали неравные гонорары, так как Мэтт был более известен. СМИ раздули скандал о гендерном неравенстве. Студии извинились перед экранной Елизаветой и сделали перерасчет. К счастью, инцидент не омрачил обстановку на площадке.
Второстепенных персонажей играли ветераны экрана. В частности, Эйлин Аткинс, превратившаяся в королеву-мать Марию, бабушку героини. Джаред Харрис стал королем Георгом Шестым, а Джону Литгоу доверили изображать премьер-министра Уинстона Черчилля.
Позже Смита сменили на Тобайаса Мензиса, а Клэр – на оскароносную Оливию Колман. Сестру правительницы, Маргарет, играла Ванесса Кирби и Хелена Бонэм Картер. Когда в повествовании появились принцесса Диана и Маргарет Тэтчер, их роли в «Короне» достались, соответственно, Эмме Коррин и Джиллиан Андерсон.
К «натуре» подошли с любовью и ответственностью
Удачный кастинг – уже половина успеха. Но для съемок всех сезонов требовались реалистичные локации и декорации. «Интерьерные» съемки первой десятки серий велись в студии Хартфордшира. Там устроили аутентичные покои королевы в Букингемском дворце и кабинеты премьер-министра на Даунинг-стрит. Около четверти материала отсняли в Elstree Studios. Пять месяцев ушло на «натуру». В кадре «Короны» появляются Винчестерский собор, Ланкастер Хаус, усадьба Гленфеши, Военно-морской колледж, британские замки. А также – аэропорт Шорхэм, старинная железная дорога, локации в Кении, которая «играла» Южную Африку.
Очередные эпизоды ставили уже с учетом накопленного опыта. В июле 2021 работа возобновится: приступят к пятой «главе». И это – не следствие пандемии коронавируса, такой перерыв в 12 месяцев был запланирован заранее. К роли королевы приступит Имельда Стентон, знакомая зрителям по «поттериане».
Новой Маргарет в «Короне» (Нетфликс) станет Лесли Мэнвилл. Джонатан Прайс из «Игры престолов» будет Филиппом. Несмотря на то, что Коррин пробыла в образе Дианы Спенсер лишь 1 год, ей на смену придет австралийка Элизабет Дебики. Пост принца Чарльза «сдаст» Джош О’Коннор, а примет Доминик Уэст из «Прослушки».
Смотреть онлайн первые серии 1 ноября 2016 собралась огромная аудитория. Спустя два дня была всемирная премьера. Вторая и третья части стартовали в декабре 2017 и 2019, соответственно. Продолжение выпустили в ноябре 2020. В 2022 зрители ждут очередную главу сериала «Корона».
Комплименты и похвала
Сайт-агрегатор рецензий Rotten Tomatoes занимается подсчетом положительных ревю обозревателей и выводит «процент свежести» кино. Оценка у байопика о королевской семье Великобритании – 91. Если брать отдельно по сезонам, проценты такие:
1 – 88%;
2 – 89%;
3 – 90%;
4 – 97%.
Как видно из цифр, качество проекта растет, да и смотреть его хочет все большее количество зрителей. Вот комплименты, которые расточал сайт нетфликсовскому детищу:
«Мощная игра и работа операторов сделали «The Crown» отличным байопиком, достойным темы».
«Сериал продолжает правление с драматической составляющей и роскошным дизайном».
«Оливия Колман блистательна, хотя сценарий дает шанс раскрыться второстепенному исполнительскому составу».
«Вольности авторов прощены – благодаря игре Андерсон, изображающей Железную леди, и Диане в исполнении новенькой Коррин».
Не обошлось без критики. Сюжетные линии «Короны» о молодости Чарльза, об отношениях с Тэтчер были названы обманом. Писательница Салли Смит отметила, что столь дорогой постановке не гоже обманывать публику, заставляя поверить в реальность происходящего. Собственно, претензии не принимаются всерьез, поскольку это не документальное, а художественное произведение. Это понимают аудитория, ждущая «Корону», чтобы смотреть онлайн, и рецензенты.
Crown Equipment Corporation | США
Ваш путь к автоматизации
Здесь начинается
Самый трудный шаг на пути к автоматизации может быть первым. Наша загружаемая электронная книга здесь, чтобы помочь. Узнайте больше о возможностях автоматизации и ответьте на вопросы, которые помогут вам выбрать правильное решение для вашей работы.
Чистая сила
В помещении и на улице
Надежный вилочный погрузчик Crown серии C-B грузоподъемностью 8000–10 000 фунтов с пневматическими шинами обеспечивает надежную работу как внутри, так и снаружи помещений с чистой и эффективной электроэнергией.
Узнать больше
Доступен сейчас
Ручной домкрат PTH с 3-летней гарантией
Прочный, надежный, готовый к отправке
Делайте больше с меньшими затратами
Вилочные погрузчики серии C-G обеспечивают повышенную маневренность, комфорт оператора и грузоподъемность на высоте.
Узнать больше
Интеллектуальные решения
Складские решения
Подключенные решения
Решения для автоматизации
Энергетические решения
Дизайн склада
Стеллажи и хранение
Товары для склада
Оператор и управление автопарком
Управление техническим обслуживанием флота
Двухрежимные автоматические вилочные погрузчики
Полуавтоматическая комплектация заказов
Автоматическое позиционирование
Управление энергопотреблением
Литий-ионные энергетические системы
Батареи, зарядные устройства и аксессуары
Обслуживание аккумуляторов и зарядных устройств
Подъемники для поддонов
Электрические домкраты для поддонов
Тележки с поддонами для пассажиров
Портальные штабелеры
Штабелеры с противовесом
Стоячие вилочные погрузчики
Сидячие вилочные погрузчики
Вилочные погрузчики с двигателем внутреннего сгорания
Ричтраки
Комплектовщики заказов
Башенные сборщики заказов
Вспомогательные транспортные средства
Тягачи
Интернет-магазин с короной
Наслаждайтесь быстрой доставкой на тележках с поддонами вместе с тысячами запчастей для вилочных погрузчиков и расходных материалов.
Откройте для себя компанию Crown
Определяя будущее погрузочно-разгрузочных работ
Клиенты и отраслевые эксперты согласны с тем, что компания Crown имеет репутацию отмеченного наградами дизайна продукции, передовых разработок и технологий, а также приверженности принципам устойчивого развития.
Подробнее
Credible by Design
Компания Crown получила множество наград, подтверждающих ее способность производить инновационные продукты, устанавливающие новые стандарты превосходного дизайна.
Посмотреть награду Crown Design Awards
Компания Crown признана ведущим поставщиком технологий
В знак признания своих подключенных и автоматизированных решений по обработке материалов компания Crown Equipment Corporation была включена в список ведущих поставщиков программного обеспечения и технологий FoodLogistics 2020 FL100+ восьмой год подряд.
Посмотреть всю историю
Просмотреть все новости Crown
Гибкость, надежность и удобство
DHL Supply Chain произвела революцию на своем складе с помощью автоматических ричтраков Crown DualMode, повышающих производительность и открывающих новые возможности для сотрудников склада.
Прочитать историю
Просмотреть все результаты клиентов
Готовы ли ваши сотрудники к расширению возможностей подключения
Почти никто не любит перемен, и эту основную черту человеческой природы необходимо учитывать при внедрении любой технологии, особенно когда вы расширяете возможности подключения на своем предприятии.
Прочитать статью
Просмотреть все статьи блога
карьер в Crown | Оборудование Crown
Нажмите Tab, чтобы перейти к ссылке на содержание
Перейти к основному содержанию
Crown Careers
Работа с увлеченными людьми. Вдохновляйтесь инновациями. Вас ждет мир возможностей.
Подать заявку
Рекомендуемые возможности карьерного роста
В Crown мы знаем, что наши сотрудники являются движущей силой нашего успеха. Мы культивируем культуру увлеченных людей и вдохновленных инноваций. Присоединяйтесь к нашей команде увлеченных и вдохновленных специалистов по решению проблем. Возможности доступны в самых разных специальностях и местах.
Живите хорошо с Crown
Мы предлагаем полный спектр льгот для сотрудников, которые помогут вам достичь своих целей на работе и во многих сферах жизни.
Медицинские, стоматологические, глазные и рецептурные лекарства
Медицинский сберегательный счет (HSA)
Гибкие счета расходов (FSA) на здравоохранение и зависимый уход5
008
Страхование жизни, предоставляемое компанией
Планы по нетрудоспособности
401(k) Пенсионный сберегательный план с соответствием компании
6
3 отпуск, отпуск, военные) Программы
Wellness Program
Программа помощи сотрудникам (EAP)
Программа защиты от кражи личных данных
Программы обучения и развития
Возможности карьерного роста
Возмещение расходов на обучение
Программа премиальных услуг
0 006 9 Your Care Компания Crown предлагает должности в различных местах, которые требуют свежих идей, разнообразных взглядов и новаторских подходов. мышление. Доступные возможности охватывают широкий спектр профессиональных специальностей.
Пожалуйста, включите JavaScript
Программа чтения с экрана не может прочитать следующую карту с возможностью поиска.
Перейдите по этой ссылке, чтобы перейти на нашу страницу поиска вакансий и найти доступные вакансии в более доступном формате.
Crown предоставляет равные возможности трудоустройства всем людям во всех аспектах отношений между работодателем и работником, независимо от пола, половых стереотипов, расы, религии, вероисповедания, цвета кожи, пола, национального происхождения, происхождения, физической или умственной неполноценности, состояния здоровья, генетическая информация, семейное положение, статус зарегистрированного домашнего партнера, возраст, сексуальная ориентация, статус защищенного военного и ветерана, статус гражданства или любое другое основание, защищенное федеральным, государственным или местным законодательством, указом или постановлением.
Как создать реалистичные складки на ткани в Фотошопе
Из этого несложного урока вы узнаете, как создать складки на ткани в Adobe Photoshop. Вы сможете создать любую складчатую ткань с помощью Карты смещения (Displacement Map), которая также может быть использована для создания других текстур (камень, трещины на стенах, и др.) Это отличный способ создавать материалы для текстур 3D объектов.
Пример HTML-страницы
Шаг 1.
Создание Карты смещения (Displacement Map).
Откройте файл текстуры в Photoshop. Размер этого изображения 3500 x 2500 пикселей. Для того, чтобы создать холст нужного вам размера вы можете использовать Инструмент Кадрирование — Crop Tool (С) или нажать Shift + Ctrl + I, открыв окно Размер изображения (Image Size).
Шаг 2.
Создание Карты смещения (Displacement Map).
Теперь вы можете изменить размер складок (Ctrl + Т) или повернуть их. Также можете применить Фильтр > Размытие > Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur), чтобы придать складкам больше мягкости.
В данном уроке складки не корректировались.
Сохраните этот файл в формате .PSD и назовите его, например, fabric-folds-displacement-map.psd
Шаг 3.
Создание Карты смещения (Displacement Map).
Далее еще раз перейдите в меню Файл > Сохранить как (File > Save as). Назовите этот файл .PSD fabric-folds.psd
Пока скройте видимость этого слоя.
Шаг 4.
Создание Карты смещения (Displacement Map).
Теперь поместите текстуру ткани под слой Fabric Folds (складки ткани), назовите его Fabric Texture (Текстура ткани).
Шаг 5.
Создание Карты смещения (Displacement Map).
Теперь добавьте слой с логотипом или простым текстом между слоями со складками и текстурой. Использования логотипа позволит вам лучше понять эффект Карты смещения (Displacement Map). В данном случае использован логотип белого цвета в режиме наложения Перекрытие (Overlay).
Шаг 6.
Создание Карты смещения (Displacement Map).
Выделите слой текстуры ткани и слой с логотипом, кликните правой кнопкой мыши и выберите пункт Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart Object). Можете назвать новый слой Fabric Logo (логотип на ткани).
Шаг 7.
Применение Карты смещения (Displacement Map).
Далее перейдите в меню Фильтр > Искажение > Смещение (Filter > Distort > Displace), установите параметры:
— Неопределенные области (Underfined Areas): Wrap Around (Вращать)
Нажмите ОК и выберите файл fabric-folds-displacement-map.psd в качестве Карты смещения (Displacement Map).
Шаг 8.
Применение Карты смещения (Displacement Map).
Итак, теперь, чтобы сделать видимыми складки, установите режим наложения слоя со складками Умножение (Multiply) с Непрозрачностью (Opacity) 80%.
Шаг 9.
Применение Карты смещения (Displacement Map).
Затем добавьте Слой > Новый корректирующий слой > Карта градиента (Layer > New Adjustment Layer > Gradient Map) и, нажав на шкалу градиента, установите его цвета:
точка 1: цвет #132330, Позиция (location) 3%
точка 2: цвет #796c50, Позиция (location) 30%
точка 3: цвет #000000, Позиция (location) 100%
Нажмите ОК.
Шаг 10.
Применение Карты смещения (Displacement Map).
Теперь добавьте Слой > Новый корректирующий слой > Яркость/Контрастность (Layer > New Adjustment Layer > Brightness/Contrast) со значениями:
— Яркость (Brightness) 59
— Контрастность (Contrast) 100
Шаг 11.
Применение Карты смещения (Displacement Map).
Далее создайте слитую копию всех слоев (Ctrl + Shift + Alt + E). Затем примените к этому слою Фильтр > Другое > Цветовой контраст (Filter > Other > High Pass) с Радиусом (Radius): 1 пиксель. Нажмите ОК.
Шаг 12.
Применение Карты смещения (Displacement Map).
Измените режим наложения этого слоя на Перекрытие (Overlay). Если вы хотите еще больше усилить резкость, просто дублируйте этот слой (Ctrl + J) нужное количество раз.
Шаг 13.
Финальное изображение.
Вот так выглядит итоговый результат! Ссылка на источник
Пример HTML-страницы
Как рисовать ткань. Основные советы по рисованию складок — CG LAB
Ткань и складки могут принимать самые разные формы в зависимости от мягкости материала и того, что под ним. Мы собрали и перевели огромную подборку советов и заметок от различных художников. Давайте рассмотрим, как они анализируют поведение того или иного материала, виды складок, и какие наставления могут нам дать.
Советы по рисованию складок от художницы комиксов Miyuli
Складки зависят от формы, на которую они ложатся. Они не универсальны.
Нет единого правила, как рисовать складки. Лучший способ понять драпировку — это сделать как можно больше стадиков для её исследования. Чем реалистичнее вы хотите нарисовать складки, тем больше референсов вам понадобится. Понимание некоторых общих принципов позволит правдоподобно передать их в более стилизованном виде.
Материалы
Когда имеете дело со складками очень важно учитывать материалы, которые вы рисуете. Все они имеют свои особенности, которые помогают решить, куда ложатся соответствующие складки. Их текстура диктует условия, как сильно будут рассеиваться тени.
У более плотного материала более широкие складки, которые обычно менее заметны. Твердые материалы обычно больше вытягиваются в области сгиба или по швам. Мягкий и тонкий материал создаёт больше всего складок, особенно вокруг областей изгибов.
Количество складок также зависит от того, насколько тяжелая ткань, и из какого материала она сделана. При рисовании ткани полезно сначала рассмотреть, насколько плотным/тонким, твердым/мягким, тяжелым/легким и гладким/текстурированным является материал.
Тяжелая ткань создаёт складки разного объема и ширины. На ней также меньше складок в состоянии покоя и даже при движении. Вся одежда сшита по-разному, что сильно влияет на формирование складок.
Хорошо, если вы будете знать общее расположение швов. Вам не нужно их все рисовать, но понимание конструкции очень поможет.
Складки обычно тянут за собой выпуклые швы, это особенно заметно на плечах на такой одежде, как костюмы. У свитеров швы на рукавах обычно гораздо ниже, и складки не тянут их так сильно.
Складки на одежде со свободным и облегающим покроем отличаются. Облегающий крой повторяет форму тела и обволакивает его. Свободная одежда показывает множество обвисших складок, которые идут от точки натяжения вниз.
Одежда часто создаётся с учетом складок или их отсутствия. Приталенная одежда предназначена для того, чтобы выглядеть элегантно с наименьшим количеством складок. Когда одежда слишком тесная или слишком свободная, появляется больше складок, которые придают одежде менее изящный вид, особенно если смотреть на силуэт. Изношенная ткань сминается сильнее, чем новая или хорошо ухоженная.
Примечание: При рисовании одежды и складок сначала подумайте, какой материал соответствует личности персонажа.
Внешние воздействия
На складки может сильно повлиять ветер или вода. Влажная и сухая одежда ведут себя по-разному. Намокшая ткань имеет тенденцию прилипать к телу под ней. Вода делает легкий материал намного тяжелее, поэтому он больше не движется так легко. Тонкая ткань становится прозрачной.
Движение
Когда тело находится в состоянии покоя, то ткань обычно тянется вниз под действием силы тяжести. Чем шире и легче ткань, тем более заметные обвисшие складки.
На изгибе ткань прижимается сама к себе и создает различающиеся по размеру, полые формы.
У одежды с узким кроем больше неровностей. Широкий материал имеет тенденцию сплющиваться с меньшим количеством складок.
Материал приспосабливается к движению тела. Складки обычно следуют за изгибом. Это может быть очень полезно, если вы захотите подчеркнуть движение. Обратите внимание, что более легкий и тонкий материал в приведенном примере создаёт меньше складок, так как рука все еще в состоянии покоя.
Положение рук диктует условия, где появляются складки. Если куртка расстёгнута, то часть складок пропадает, даже если руки подняты.
Брюки
Ткань брюк поддерживается на талии. Верхняя часть шире и сужается к коленям, потому что приспосабливается к строению костей в ногах. Обычно на узких брюках на коленях видны складки. При рисовании бугорков на ткани хорошо показать их происхождение и объем. Это действительно важно, когда вы можете представить складки в трехмерном пространстве.
Со спины можно увидеть складки, образующиеся под ягодицами и натягивающиеся по бедру. Также заметно, что складки на коленях идут от бедра. В общем, когда тело просто находится в состоянии покоя, то складки менее динамичные.
Когда нога поднята, колено становится самой сильной точкой натяжения. Будьте внимательны с формами складок на штанинах, когда нога движется.
Тени и блики
В зависимости от толщины материала, тени вокруг складок могут выглядеть по-разному.
При затенении складок хорошо использовать сочетание мягких и жестких краев. При покраске обращайте внимание на степень гладкости и мягкости материала. Гладкая ткань больше отражает свет, на ней более яркий блик. Поверхность более грубых и текстурированных материалов сильнее рассеивает свет.
Самая темная область обычно находится там, где формы прижимаются друг к другу, и появляется окклюзия. Это также относится к очень глубоким складкам, куда не проникает свет.
Вот ещё несколько заметок, при затенении материалов.
Степень затенения, как и ширина складок, варьируется в зависимости от типа ткани, поэтому нужно хорошо ознакомиться с как можно большим количеством материалов, чтобы создать богатую визуальную библиотеку.
Дополнительные советы и рекомендации по рисованию одежды
(от художников Mossygator, Joakim Riedinger, Normand Lemay, The Etherington Brothers, juliajm15)
Mossygator
Если рассматривать заметки различных художников, то можно заметить закономерные повторения в их исследованиях.
Практика
А теперь, когда вы досконально изучили поведение разных типов тканей и одежды, лучшим способом закрепить знания будет практика!
Подведём итог:
lesbidar
Прекрасный пример анализа и стадиков от художника Owen Eastman:
Желаем вам успехов!
Всех желающих повысить свой уровень при поддержке профессиональных преподавателей приглашаем на наши курсы по цифровой иллюстрации, где вы сможете в полной мере узнать о тонкостях создания удачных композиций. А также ждём вас на курсах окружения, казуальной графике, 3D для геймдева и анатомии.
Пополните свое портфолио новыми профессиональными работами!
И подписывайтесь на наш обучающий паблик – здесь много уроков, статей и челленджей.
Спасибо за внимание!
Материал подготовила Диана Мова специально для школы CG LAB.
Просмотр премиальных изображений на iStock | Скидка 20% на iStock
Логотип Unsplash
Сделайте что-нибудь потрясающее
Как нарисовать текстуру ткани и складки с помощью mc_374D7 — Make Better Art
2 619
63
мк_374Д7
вступление
Сегодня я расскажу о том, как рисовать одежду, которая будет включать в себя:
1. Как рисовать складки 2. Как раскрашивать разные типы ткани 3. Советы и приемы для лучшего рисования одежды
Давайте начнем!
1. Как рисовать складки (практика)
Самый простой способ нарисовать складки — представить, что это свободный кусок ткани, приколотый булавками к телу или стене, а затем представить две вещи: 9.0241 1. точка натяжения/силы тяжести Это точка, где ткань тянется или где ткань начинает падать 2. точка складывания/растяжения Это точка, из которой ткань удерживается или где ткань падает с. Это облегчает представление о том, где должны быть складки, поскольку помогает думать о том, где одежда растягивается и собирается. Потренируйтесь использовать эту тактику с различными объектами, прежде чем использовать ее на теле, чтобы привыкнуть к рисованию складок.
(отрабатывается на разных формах)
Обратите внимание, что это не остается верным для всех ситуаций. Если есть посторонний источник натяжения, ткань будет прогибаться в этом направлении. Одним из примеров может быть ветер. Даже если сила тяжести тянет ткань вниз, если ветер дует влево, вправо или вверх, ткань будет колебаться в этом направлении.
если вы сравните их, вы можете сказать, что точка гравитации / натяжения или место, где ткань свисает, значительно сместилась вправо, когда ее толкает ветер.
2. Нанесите на настоящую одежду
Рисование одежды очень похоже на рисование фигур. Представьте себе булавки или складывание/растяжение в местах, где одежда начинает падать. Сюда входят плечи, руки (если они подняты) или даже пояс или область талии, где собрана ткань. После того, как вы это сделаете, подумайте о том, как ткань будет свисать с этой области. Пример: , если контакты находятся здесь:
тогда ткань ляжет вот так:
Это немного отличается для брюк и рубашек. Во-первых, для рубашек немного по-другому, потому что нет пояса, чтобы удерживать его. Исправление довольно простое, вы можете просто сделать то же самое, за исключением того, что не рисуете часть сбора. Пример:
Для обтягивающих рубашек подумайте об обтягивающей ткани на цилиндре. А вот возле груди, по краям, где больше всего выпирает, складок нет, потому что слишком тесно. Но посередине есть люфт, поэтому и складки.
С шортами/брюками немного сложнее. Вы должны думать о том, какая часть тела является самой тесной при ношении брюк, и думать о том, как она будет складываться. Это область промежности или область сустава, где вы двигаете ногой вперед и назад. Кроме того, проверьте, где находятся молнии и карманы для более аккуратных шорт/брюк!
Теперь вы знаете, как рисовать складки!
2. Окрашивание обычной ткани
Самое первое, что вам нужно сделать, это создать базу. База:
Теперь позвольте мне исправить некоторые ошибки, которые допускает большинство людей.
1. Первый добавляет слишком много бликов. Обычная ткань не такая блестящая. Не добавляйте слишком много бликов, чтобы они не выглядели как атлас или кожа. Чтобы исправить эту ошибку, я предпочитаю не добавлять отдельный свет, а использовать аэрограф, чтобы сделать некоторые части ярче. Это те части, которые торчат, например, плечи, грудь и так далее. И используйте подсветку легко и экономно. после осветления некоторых деталей аэрографом:
2. Вторая ошибка возникает, когда вы начинаете затенение. Это делает цвета слишком серыми. Большинство людей просто получают цвет, который они используют, и переходят на темную сторону следующим образом:
это нормально, однако, это делает рисунок менее ярким. Итак, я рекомендую сделать это, чтобы получить цвет для затенения:
Подобное движение по цветовому кругу дает больше пигмента в штриховке, что придает больше цвета общему ощущению рисунка и самому рисунку.
3. Третья ошибка только штриховка в областях с контуром. вы должны думать о местах, где ткань провисает, а не только о линиях, которые вы нарисовали. Например, если ткань сложена так:
Большинство людей раскрасили бы его так:
. Но если вы посмотрите на него сбоку, то увидите, что середина двух складок опустится вниз, что создаст небольшую тень. Поскольку эта тень не будет такой сильной, используйте аэрограф, чтобы раскрасить середину следующим образом:
Напоследок совет. Если вы хотите, чтобы одежда выглядела стильно, вы можете в конце добавить блики яркими цветами того же цветового тона!
Теперь сложи все вместе!
3. Окрашивание винила/кожи
При окрашивании кожи или винила важно знать свойства ткани. Кожа очень светоотражающая, и даже если цвет темный, как черный, всегда будут белые блики. Отражение означает не только белый цвет; винил/кожа отражают цвет окружающей среды, так что не бойтесь добавлять цвета! И рисуя ее, знайте, что эта ткань более жесткая, чем обычная, что делает складки более жесткими.
4. Рисование чулок
Чтобы нарисовать чулки, сначала вам нужно нарисовать тело, чтобы положить основу для цвета, проходящего через прозрачную ткань. (Обратите внимание, что тело было нарисовано с целью обучения, извините, если вам это неудобно.)
Затем раскрасьте области, которые вы хотите, чтобы чулки были в цвет, который вы хотите.
на этом можно закончить, но чулки при растяжении можно увидеть волокна, из которых состоят чулки. Вы можете штриховать на некоторых его частях, чтобы улучшить качество.
Затем добавьте блики в тех местах, где, по вашему мнению, должны быть блики.
Это отлично подходит для чулок для ног!
Кроме того, чулки должны плотно облегать кожу, поэтому вам не нужно рисовать складки!
5.
Приправьте свое искусство одежды
1. рюши Можно украсить любые предметы одежды, особенно цветные. Оборки – это волнистые кусочки ткани, которые драпируют. Если вы внимательно его осмотрите, то увидите, что складки образуются волнами, треугольниками или буквами «s».
Используя это исследование, вы сможете выяснить, как проще всего рисовать рюши. Во-первых, вы можете начать с волн. Из волн вы можете сделать линии, ведущие к ним, и убедиться, что они заполнили треугольники.
Это полезно для добавления таких деталей, как гофрированный воротник к рубашке!
2. Кружево Есть несколько видов кружева, но я рекомендую рисовать кружево с обрезкой. Начинается рисование отделочного кружева аналогично рисованию рюшей. Сначала вы рисуете основу. Основа кружева для обрезки имеет почти n-образную форму рисунка (не забудьте оставить место для соединительных линий):
а затем посмотрите, где находятся складки или изгибы, которые вы нарисовали, и соедините их с основной частью наряда, который вы рисуете.
Это отлично подходит для добавления деталей к платьям, юбкам или повязкам на голову!
3. Добавление деталей Одежда может быть красивой, с красивыми складками, расцветкой, но если в ней недостаточно деталей, она может быть скучной. Итак, вот некоторые вещи, которые вы можете добавить, чтобы сделать одежду лучше!
3.1. Кружево Кружево должно быть не только по краям одежды. Добавление его между тканью отлично подходит для оживления наряда, особенно платьев или платьев.
с помощью этой техники вы можете весело видеть сквозь такие части:
Чтобы упростить задачу, вы можете скачать вот такие кружевные кисти:
3.2. Кнопки Добавление кнопок к одежде — хороший способ добавить приятные детали к рисунку. Чтобы нарисовать ягодицы, сначала нарисуйте круг с четырьмя кругами в большом круге.
затем раскрасьте базовый цвет
а потом шад по кругу. Баттенс чаще всего изготавливают из пластика, поэтому убедитесь, что вы хорошо растушевываете его.
Теперь добавьте блики; Подобно затенению, блики хорошо смешиваются, так как поверхность гладкая.
теперь вы можете добавлять пуговицы на одежду, чтобы сделать ее более качественной!
4. Использование кистей Используйте весь материал, чтобы работать быстрее! использование кистей наподобие сережек или шнурков или шнурков для обуви позволяет не терять время и работать быстрее! Я рекомендую эти кисти:
6. Другой материал
Вот еще три забавных вещи, которые вы можете нарисовать, чтобы улучшить свои ткани!
1. Материал для свитера Для материала для свитера важно хорошо растушевать его или нарисовать краской, чтобы сделать ткань мягче. Посмотрите на ссылки, чтобы увидеть схему вязания свитера. После того, как вы нарисуете косы, используйте легкую или тонкую кисть, чтобы сделать маленькие волокна.
2. золото/металл металл ОЧЕНЬ гладкий. Итак, вам нужны очень яркие блики и очень смешанные цвета.
Итак, самый простой способ раскрасить старое — это сначала нанести все цвета, а затем смешать их с помощью размытия и настроить с помощью размытия пальцами.
смешанный:
3. Шелк Шелк в основном такой же, за исключением того, что он еще более смешанный, чем золото. однако, чтобы сделать его более реальным, вам нужно нарисовать больше складок.
Кроме того, еще один совет заключается в том, что шелк очень мягкий и очень тонкий; складки менее жесткие и более мягкие.
7. Советы, приемы и примеры.
Лучший совет, который я могу дать, таков: практикуйтесь. Много практикуйтесь в рисовании ткани! Также нарисуйте ткань в разных местах; в воде, где много ветра и прочего. Кроме того, посмотрите на референсы из реальной жизни, а также на рисунки и попытайтесь проанализировать, чтобы увидеть, как драпируется или ниспадает ткань. Вот несколько примеров:
Не подскажете, как он складывается? Вы можете сказать, что из-за того, что он находится в воде, ткань всплывает. Кроме того, чем дальше течет, тем меньше ткани, поэтому складок меньше. А от талии, основной точки растяжения, идет выход.
Так что используя эти вещи, вы сможете нарисовать более аккуратные складки.
Также важно знать жесткость ткани при рисовании ткани. действительно жесткая ткань имеет более жесткие складки, тогда как более мягкие ткани сгибаются мягче.
Еще один важный момент — научиться использовать непрозрачность; для прозрачной одежды, вы можете просто покрасить ее в обычный цвет и уменьшить непрозрачность.
Теперь садись в Clip Studio Paint и рисуй одежду самостоятельно!
1 аккаунт в социальной сети: Tiktok: @whale_dsk Ссылка: https://www.tiktok.com/@whale_dsk
Даже если вы занимаетесь созданием логотипа в конструкторе, вы должны знать основные требования к таким изображениям. Новички могут легко ошибиться при разработке фирменного знака, что вызовет много проблем позже и потребует ребрендинга. Когда-нибудь сменить лого все равно придется, чтобы он соответствовал духу новой эпохи, но лишних стрессов для образа компании можно избежать, постаравшись заранее учесть все тонкости.
Главные требования к логотипам
Опытные дизайнеры рекомендуют учитывать следующие правила при разработке своего фирменного изображения:
Чем проще, тем лучше. Простую картинку легче распознать и запомнить, ее можно наносить на товары без особого труда, она легко масштабируется для наружной рекламы.
Универсальность очень важна. Картинка должна хорошо смотреться на любых ваших товарах, будь то визитка, одежда, упаковка.
Лого должен говорить о вас. При взгляде на картинку должно быть понятно, чем вы занимаетесь: если не конкретная сфера, то хотя бы область.
Изображение должно быть уникальным. Убедитесь, что вы не копируете чей-то фирменный знак. Это не только запутает клиента, но и грозит исками.
Подготовка к разработке логотипа
Перед тем как идти в онлайн-конструктор логотипов необходимо подготовиться. Выберите:
Вид лого. Он может быть символом, текстом, комбинацией картинки и текста, эмблемой и т. д.
Форму. У каждой свое значение, например, кольцо символизирует прочность, квадрат — стабильность, круг — сообщество, дружбу.
Шрифт. Он может быть с засечками, без засечек, рукописным, машинописным, декоративным. Шрифт также передает особенности вашей фирмы, т. к. психологически все виды надписей воспринимаются по-разному.
Цвет. Оттенок картинки должен подчеркивать индивидуальность бренда, характеризовать ваши продукты и услуги, выделяться на фоне конкурентов.
Подобрать все эти параметры поможет четкое понимание целей вашей компании. Перед тем, как принять какое-то решение, подумайте, какие у вас долгосрочные цели, какими ключевыми словами можно описать ваш бизнес, в чем ценность продуктов и услуг, что лого должно донести до клиентов. И, конечно, изучите работы конкурентов.
Распространенные ошибки при разработке фирменного знака
Онлайн-конструктор логотипа заточен под создание фирменных картинок, поэтому поможет избежать многих ошибок на этапе разработки. Но некоторые все равно допускают оплошности, например:
Используют растровое изображение вместо векторного. Это два разных формата картинок. Векторное легче увеличивается и уменьшается, всегда сохраняет четкость. Растровое при увеличении выглядит мозаичным.
Слишком полагаются на тренды. Лого должен служить 10, 20, 30 лет. Оно должно быть вне времени.
Излишне усложняют. Представьте свой лого вместо иконки сайта. Даже при уменьшении в 16х16 пикселов картинка должна быть понятной.
Плохой шрифт. Помните, что надпись должна читаться при любых условиях. Нельзя использовать несколько шрифтов.
Использование штампов. Перед созданием лого запишите 20 идей и первые десять зачеркните. Ищите оригинальную идею и дизайн.
Создать логотип через конструктор не так сложно. Нужно лишь немного внимательности и усидчивости, чтобы разобраться в новом для себя сервисе. Но качественный результат — намного лучше того, что вы можете получить, неумело рисуя в Photoshop — станет наградой за старания.
Платить или не платить
Удобно использовать бесплатный конструктор логотипов: можно создать красивый дизайн, не вложив в него ни копейки. Потраченным ресурсом будет только время. Но не забывайте, что элементы, которые вы берете из конструктора, в том числе рисованные картинки, имеют авторов. Авторские права на них не отчуждаются, и автор может запретить коммерческое использование лого, что чаще всего и делает.
Что это означает для пользователя? Пока вы — небольшая компания, о которой никто не знает, вам ничего не грозит. Но стоит выйти на крупные заработки, как на вашем пороге появятся юристы с папками наперевес и заявят, что вы используете в коммерческих целях некоммерческий контент. Это грозит крупными исками и растратами, поэтому будьте внимательны и своевременно приобретайте разрешение на коммерческое использование всех фирменных изображений.
Оформление логотипа: на что обратить внимание, советы и рекомендации
Natalia Shpitula
Обновлено
Loading…
Содержание: 1.Советы по дизайну логотипа 2.Алгоритм создания логотипа с Logaster
Логотип — обязательный элемент формирования доверия клиента. Важны, конечно, и положительные отзывы, история успеха вашей компании, список преимуществ продукта, но часто ли вы сами читаете подобные тексты до конца? Едва ли. Именно логотип поможет заявить о себе и остаться в памяти. Клиент может не запомнить имя представителя компании и все доводы в пользу приобретения услуг именно у вас, но правильно оформленная эмблема дополнит впечатление и может поспособствовать превращению в лид даже секундный визуальный контакт с визиткой.
На какие моменты обратить внимание перед тем как оформлять логотип:
1. Какие качества вашего бизнеса вы хотите передать.
Чтобы оформить логотип, нужно определить интерес потребителя. Что ищет потенциальный клиент юриста? Профессионализм и принципиальность. Эти качества и следует показать на эмблеме. Также, важно представить и воплотить эмоции. Можно устанавливать оконные рамы и изобразить окно, а можно показать счастливого человека и продавать пространство для комфортного существования.
2. Определите сколько вы готовы потратить на логотип.
Однозначного ответа на вопрос, сколько стоит хороший лого, не существует. В то время, как стоимость некоторых лого известных брендов достигала миллионов долларов (например, лого Pepsi — $1 000 000, BBC — $1 800 000), есть брендовые лого, оформление которых обошлось компаниям совсем недорого (например, лого Twitter стоил всего $10, а Nike — $35). Возможно вы вообще не хотите платить за логотип, тогда можно попробовать поискать бесплатные варианты или же попробовать нарисовать его самостоятельно. Все зависит только от вашего бюджета.
3. Исходя из предыдущего пункта, подумайте о способе создания логотипа.
Как уже упоминалось выше, вы можете попробовать нарисовать его самостоятельно, также можно обратиться к дизайнеру или же воспользоваться онлайн сервисами и генераторами. Определяющими моментами в этом выборе будут — цена, время и ваши усилия.
4. Подберите цвет и форму будущего логотипа.
Запоминаются яркие объекты, но перенасыщенная цветовая схема противоречит идее простого для восприятия образа. Ограничьтесь небольшим набором цветов. Если отказаться от пестрого логотипа сложно, принять решение поможет тест на разных носителях. На экране монитора и на экране мобильного устройства изображение может выглядеть неодинаково эффектно.
Как цвет, так и форма способны психологически влиять на человека. Более детальная информация о влиянии цвета здесь.
5. Какие шрифты вы хотите задействовать в логотипе.
Существует две группы Sans (без засечек), Sherif Sans (с засечками).Если в логотипе используется текст, то важно уделить внимание и шрифту. Не рекомендуется выбирать часто используемые системные шрифты, например, Times New Roman или Arial. Нет необходимости создавать новый, ведь в сети есть множество доступных для скачивания оригинальных шрифтов. Примеры в этой статье. Главное — чтобы шрифт подходил тематике вашего бизнеса. Выбирайте шрифт внимательно и аккуратно, больше советов смотрите здесь.
6. Постарайтесь определить, где вы планируете размещать лого.
Возможно вам нужен лого для размещения на сайте, рекламной продукции, визитке, вывесках и баннерах, одежде сотрудников, канцелярских принадлежностях, в профилях социальных сетей.
В зависимости от размещения, вам могут понадобиться различные форматы вашего лого, также может понадобится черно-белый формат или размещение логотипа не только горизонтально, но и вертикально. Лучше подумать над этими моментами заранее.
7. Как ваш логотип может выделяться среди конкурентов.
Постарайтесь быть оригинальным,чтобы вызывать интерес у потенциальных клиентов, но не забывайте также о простоте. Замысел должен быть очевиден, поэтому лучше отказаться от поиска дополнительных смыслов. Запоминаются простые и понятные образы.
Ставьте под сомнение каждую составляющую логотипа и вычеркивайте лишнее. Бренд Nike и лозунг «just do it» в восприятии людей неразрывны, но это не значит, что для повторения успеха достаточно подписать на эмблеме слоган. Дополнительная информация, например, страна происхождения и год создания компании могут стать нагрузкой, а не дополнительной мотивацией к знакомству с продуктом.
Вообще желание копировать элементы логотипов популярных брендов понятно и может принести пользу, но чрезмерное заимствование стирает индивидуальность. В создании стиля стоит идти от потребностей ваших клиентов.
Чтобы оформить логотип, необязательно учиться работе в редакторах или нанимать дизайнера. Воспользуйтесь бесплатными конструкторами. Это возможность за несколько минут перенести идеи на экран.
Если вы в поиске идей — пройдите наш бесплатный курс «Как создать фирменный стиль«
Алгоритм создания логотипа с онлайн генератором Логастер
Чтобы оформить логотип в сервисе Logaster, достаточно зайти на сайт и совершить несколько действий:
1. Введите название вашей компании и нажмите «Начать брендинг».
Введите слоган и выбирайте сферу деятельности, выберете цвета.
Система подберет множество вариантов, подходящих под выбранные критерии. Кликните на понравившейся и нажмите кнопку «Просмотреть и скачать».
На странице с логотипом вы можете его редактировать.
Редактируется все: расположение, иконка, шрифт, цвет, размер — достаточно щелкнуть по нужному элементу.
Посмотрите, как результат выглядит на разных носителях. Например, на бланках и визитках. Оформить лого несложно, а результат можно показать коллегам и друзьям.
Зарегистрируйтесь, и вы сможете неоднократно редактировать созданный логотип. Легко и без специальных знаний в области дизайна. Всего 9.99$ стоит полноразмерное изображение, готовое к размещению.
Вот небольшая видео интсрукция о том, как создать лого с Logaster:
Создав желаемый логотип или имея несколько идей, важно получить обратную связь от целевой аудитории или людей, похожих на целевую аудиторию. Опубликуйте образцы в социальные сети и попросите подписчиков проголосовать и прокомментировать свой выбор. Это также будет действием, повышающим активность на странице бренда, ведь голосование не занимает много времени у пользователя социальной сети и повышает лояльность. Полученная информация поможет оценить читаемость и эмоциональное восприятие, но не следует опираться исключительно на мнение потребителей. Этот шаг должен стать вспомогательным.
Перейдите на страницу создания логотипа Логастер и попробуйте сделать свой логотип, вы увидите что это совсем не сложно.
Логотип — обязательное дополнение к качественной упаковке бренда. Руководствуясь идеями, изложенными в этой статье, а также своим видением продукта и потребностей клиента, оформить лого легко. У вас есть возможность быстро и понятно отобразить желаемое на экране и редактировать результат, создавая актуальный имидж на много лет вперед.
Создатель логотипа компании | Генератор логотипов
Каждый бизнес должен иметь красивый логотип и сильный имидж бренда. Это позволяет им показать, кто они, передать конкретное сообщение и показать свой профессионализм. FreeLogoDesign имеет все необходимое для создания логотипа для вашего бизнеса всего за несколько минут!
4,1 / 5 Основано на 2722 отзывах от eKomi.
Выполнив эти несколько шагов, вы сможете создать фантастический логотип для своего бизнеса.
Потратьте время на анализ своего бизнеса.
Чтобы создать успешный логотип, он должен быть уникальным и репрезентативным. Ваш бизнес должен быть вашим основным источником вдохновения при создании логотипа. Это означает, что вы должны начать этот творческий процесс с перечисления ценностей вашего бизнеса и характеристик продуктов или услуг, которые вы предлагаете.
Определите вашу целевую клиентуру
Вторым наиболее важным элементом, который следует учитывать при выборе логотипа вашей компании, является ваша целевая клиентура. Ваш логотип должен привлекать внимание конкретных людей. Если вы потратите время на определение целевой клиентуры, это поможет вам, поскольку их предпочтения могут повлиять на дизайн логотипа вашего бизнеса.
Выберите тип логотипа
Любой тип логотипа можно использовать в качестве бизнес-логотипа. Однако вы должны выбрать, какие элементы вашего логотипа вы хотите выделить больше всего. Если наиболее важным элементом является название вашего бизнеса, возможно, логотип со словесным знаком будет хорошим вариантом. С другой стороны, если вы хотите, чтобы значок был основным элементом вашего бренда, логотип-эмблема — отличный выбор.
Выберите цветовую палитру и шрифты
Поскольку цвета имеют определенное значение, очень важно выбрать правильные цвета для логотипа вашей компании. Они должны представлять ценности вашей компании. Знаете ли вы, что синий — самый популярный цвет для бизнес-логотипов? Затем выберите шрифты, которые хорошо подходят для вашего бизнеса.
Ознакомьтесь с другими идеями логотипа
Почему стоит выбрать FreeLogoDesign для создания логотипа вашей компании?
FreeLogoDesign — это простая в использовании программа для создания логотипов. Миллионы предпринимателей, как и вы, попробовали наш генератор логотипов, чтобы создать нужный им имидж бренда.
Простота использования
Самая большая сила FreeLogoDesign в том, что он удобен для пользователя. Начните с просмотра наших шаблонов логотипов, выберите один из них, а затем настройте его! После этого у вас будет логотип для вашего бизнеса. Это займет всего лишь несколько минут.
Сотни шаблонов логотипов
На FreeLogoDesign у вас есть доступ к сотням шаблонов логотипов, созданных нашей командой графических дизайнеров. Есть шаблоны логотипов для каждого типа бизнеса. Будь то рестораны, страхование, финансы или технологии, у нас есть варианты для вас.
Создайте бесплатный логотип
Каким бы ни был ваш бюджет, обратите внимание, что вы можете бесплатно создать логотип для своего бизнеса с помощью FreeLogoDesign. Затем, если ваши потребности будут меняться, у нас есть различные пакеты премиум-класса, которые помогут вам.
Подходящие надстройки
Начните с создания логотипа в нашем конструкторе логотипов, а затем выберите надстройки, необходимые для создания имиджа бренда для вашего бизнеса. Можно создавать визитные карточки и подписи электронной почты прямо из вашего логотипа.
Часто задаваемые вопросы о создании логотипов с помощью FreeLogoDesign
Какие типы файлов я получу, если создам логотип для своей компании с помощью FreeLogoDesign?
У нас есть разные варианты. Если вы решите создать логотип бесплатно, вы получите его в формате PNG. Если вы выберете один из наших премиальных планов, вы получите свой логотип в форматах PNG, JPG, PDF и векторный SVG.
Какие дополнения доступны для FreeLogoDesign?
Мы знаем, что имидж вашего бренда является важной частью вашего бизнеса. По этой причине мы создали различные надстройки, которые будут соответствовать вашим потребностям: файлы социальных сетей, черно-белые версии вашего логотипа, шаблоны визитных карточек, подпись электронной почты и руководство по бренду.
Где я могу найти вдохновение для своего логотипа?
Вы можете заглянуть на нашу страницу с идеями логотипов, чтобы узнать о различных шаблонах логотипов, созданных нашей командой графических дизайнеров. У нас более тысячи шаблонов, разделенных на тридцать шесть категорий.
Каковы текущие тенденции для логотипов бизнеса?
Если мы посмотрим на последние тенденции, вы должны стремиться создать простой логотип, который можно использовать везде, будь то ваш веб-сайт или визитные карточки. Цветовые градиенты и геометрические формы также популярны в бизнес-логотипах.
Где я должен использовать свой логотип после его создания?
Везде! Когда у вас есть свой логотип, очень важно отображать его везде, чтобы его можно было быстро ассоциировать с вашим бизнесом. Подумайте об использовании логотипа вашей компании в социальных сетях, на вашем веб-сайте, визитных карточках, официальных документах и даже на упаковке.
Каковы элементы имиджа торговой марки?
Несмотря на то, что логотип является наиболее отличительным элементом имиджа торговой марки предприятия, есть еще кое-что. Изображение вашего бренда должно включать различные версии логотипа вашей компании, цветовую палитру, шрифты и рекомендации по бренду.
Logo Maker: Создайте дизайн логотипа онлайн бесплатно
Logo Maker: Создайте дизайн логотипа онлайн бесплатно | Fotor
У вас есть бизнес или продукт, которому нужен логотип? Не смотрите дальше! Благодаря огромной библиотеке настраиваемых и пригодных для печати шаблонов логотипов теперь вы можете легко создать логотип в кратчайшие сроки с помощью конструктора логотипов Fotor. Все, что вам нужно сделать, это выбрать шаблон логотипа, добавить название своего бренда и слоган, настроить дизайн логотипа в соответствии с вашим бизнесом, и все! Взгляните на эти идеи и примеры дизайна логотипа, чтобы начать создавать логотип бесплатно прямо сейчас.
Просмотрите другие шаблоны логотипов
Создайте свой собственный логотип онлайн за считанные минуты
Создание логотипа может оказаться непростой задачей. Но создатель логотипа Fotor сделал создание логотипа проще, чем когда-либо! Вам потребуется всего несколько минут, чтобы сделать логотип для вашего бизнеса. Благодаря простому и интуитивно понятному интерфейсу вы можете легко настроить и настроить логотип в соответствии со своими потребностями. Меняйте фон, цвета и шрифты, изгибайте текст, перемещайте элементы, настраивайте макет и многое другое. Создайте вневременной логотип, который будет выделяться среди конкурентов и сделает ваш бренд узнаваемым уже сегодня!
Создайте логотип прямо сейчас
Создайте профессиональный логотип компании, отражающий ваше видение
Очень важно иметь отличный логотип для вашего бизнеса, поскольку он является визуальным представлением вашего бренда. Независимо от того, чем вы занимаетесь и какие стили логотипа вы ищете, будь то продуктовый магазин или агентство недвижимости, создатель логотипа Fotor всегда найдет отличные шаблоны логотипов для ваших нужд. У вас также будет доступ к бесчисленным значкам, изображениям, формам, шрифтам и другим элементам дизайна. С Fotor вы можете быть уверены, что создаете индивидуальный персонализированный логотип, который уникален и представляет ваш бренд так, как вы хотите!
С помощью конструктора логотипов Fotor вы можете создать несколько версий своего логотипа, включая файлы JPEG, PNG и PDF для печати. Кроме того, вы можете загрузить свой логотип с прозрачным фоном. Таким образом, вы можете легко включить логотип в свои профили в социальных сетях, веб-сайты, подписи электронной почты и материалы для печати.
Создайте логотип сейчас
Создайте все материалы для брендинга в одном месте
Fotor — это гораздо больше, чем просто генератор логотипов. Это универсальная платформа дизайна, которая предоставляет бесплатные шаблоны и инструменты дизайна, которые помогут вам создавать профессиональные дизайны для всех ваших потребностей в брендинге. Вы можете создавать все, от визитных карточек и фирменных фирменных бланков до брошюр и листовок и многого другого. Начните работу с Fotor прямо сейчас, чтобы улучшить свое присутствие и создать сильную идентичность бренда.
Сделать логотип сейчас
Как сделать логотип?
С помощью бесплатного онлайн-конструктора логотипов Fotor вы можете быстро и легко создать логотип.