Размер холста для логотипа: Размеры изображений и логотипов для соцсетей: требования на 2019 год | Дизайн, лого и бизнес

Размеры изображений и логотипов для соцсетей: требования на 2019 год | Дизайн, лого и бизнес

Главная / Блог / Размеры изображений и логотипов для соцсетей: требования на 2019 год

Атвор Илья Лавров Опубликовано 1 мин чтения

Успешная компания обязательно должна иметь собственный логотип. Данный знак представляет бренд на рынке, помогает ему выделиться и стать узнаваемым. С помощью логотипа можно сообщать целевой аудитории о направлении работы компании. Помимо этого, он помогает клиентам узнать об основной реализуемой продукции и других особенностях фирмы.

Создайте свой логотип онлайн за 5 минут в Turbologo. Поместите свой логотип на визитки, бланки, другую сопутствующую графику и скачайте в один клик.

Создать логотип бесплатно

Раньше созданием логотипов для организаций занимались исключительно дизайн-мастера или специальные организации. Но в мир современных технологий это стало гораздо проще. Теперь брендовый знак может разработать каждый, у кого есть достаточно знаний в области дизайна. Вы можете выбрать любой способ получения индивидуального логотипа. Главное, чтобы он получился качественный, продуманный и привлекательный.

После разработки и получения фирменного знака его можно разместить на сайте или в социальной сети. А также есть возможность подготовить его к печати. Но при этом важно соблюдать требованиям к размеру изображения логотипа и фавикона. Подробности о данных нюансах вы узнаете из этой статьи.

Пропорции лого для соцсети

Рекомендуемые размеры эмблемы для каждой соцсети

YouTube

Facebook

VKontakte

Pinterest

Linkedin

Twitter

Instagram

Google+

OK.ru

Какие размеры лого желательно использовать для сайта

Требования к размеру фавикона сайта

Размеры логотипа для печати

Процесс изменения размера логотипа

Заключение

Пропорции лого для соцсети

Определять размерные значения используемого фирменного знака нужно заранее. Это объясняется тем, что нередки случаи искажения изображения при его загрузке на определенную платформу. Слишком маленькие изображения могут стать нечеткими при увеличении до требуемых пропорций. Такой же негативный результат можно получить и в случае превышения рекомендуемых размеров логотипа.

Существует стандартный размер изображения фирменного знака: 1024 x 512 px. Он чаще всего подходит для всех вариантов использования. Однако следует дополнительно изучать требования каждой социальной сети к загружаемым лого.

Рекомендуемые размеры эмблемы для каждой соцсети

YouTube

Картинка поверх видео: 1280 x 720 px
Обложка канала: 2560 x 1440 px
Фото профиля: 800 x 800 px

Facebook

Картинка к внешним ссылкам: 1200 x 630 px
Картинка для поста: 1200 x 630 px
Обложка: 820 х 312 px
Фото профиля: 170х170 px

VKontakte

Картинка к внешним ссылкам: 537 x 240 px
Картинка для поста: 700 x 500 px
Фото профиля: 200 х 500 px

Pinterest

Картинка для пина: 735 x 1102 px
Фото профиля: 165 x 165 px

Linkedin

Картинка к внешним ссылкам: 180 х 110 px
Картинка для поста: 350 x 230 px
Обложка: 646 x 220 px
Фото профиля: 400 х 400 px

Twitter

Картинка для твита: 1024 x 512 px
Обложка: 1500 х 500 px
Фото профиля: 400 x 400 px

Instagram

Картинка для поста: 1080 x 1080 px
Фото профиля: 110 x 110 px

Google

+

Обложка: 2120 x 1192 px
Фото профиля: 250 х 250 px

OK.

ru

Картинка для поста: 1680 х 1680 px
Обложка: 1340 x 320 px
Фото профиля: 190 х 190 px

Какие размеры лого желательно использовать для сайта

После получения итогового варианта брендового знака его желательно сразу же начать активно применять для продвижения своей компании. Хорошо, если изображение изначально представлено в PNG формате. Это нужно для удобства его размещения на сайте организации.

Наиболее распространённый вариант размерных значений лого: 250 x 100 px. Изображение с данными размерами можно успешно загрузить на большинство площадок. Но при желании можно использовать другие варианты пропорции картинки. Главное, загруженная эмблема должна смотреться качественно. Если на нем присутствует надпись, то она тоже должна хорошо читаться.

При горизонтальной ориентации изображения желательно использовать размеры:

  • 400 px x 100 px
  • 250 px x 150 px
  • 350 px x 75 px

В случае квадратной или вертикальной ориентации логотипа рекомендуются пропорции картинки:

  • 160 px x 160 px

Требования к размеру фавикона сайта

Фавикон, так же как и логотип, требуется загружать на сайт в нужном размере. Это нужно, чтобы получить в итоге четкое изображение. К сведению, фавиконом называют небольшую иконку, которая отражает направление работы бизнеса и тему сайта. В нем может содержаться сам логотип, первая буква названия компании или абстрактное изображение. Главное, выбранные элементы фавикона должны отражать основную суть бренда.

Рекомендуемые размеры фавикона:

  • 16 px x 16 px
  • 32 px x 32 px
  • 48 px x 48 px

Размеры логотипа для печати

При планировании использования логотипа для печати необходимо продумать не только пропорции изображения. Помимо этого, его нужно представлять в векторном формате. Рекомендуемые форматы — PDF, SVG, EPS. Это нужно для того, чтобы брендовый знак можно было легко редактировать, при необходимости. В данном формате логотип даже в случае многократного увеличения будет сохранять свои показатели качества. А в случае использования растровой картинки желательно применять изображение максимального размера.

Таким образом, идеальным вариантом пропорций логотипа для печати является размер более 1024 рх.

Процесс изменения размера логотипа

В случае возникновения необходимости изменить пропорции изображения можно выбрать один из нескольких доступных способов.

  1. Скорректировать размеры брендового знака самому с помощью применения специальных графических программ.
  2. Обратиться за услугами к специалистам.

Кроме того, вы можете использовать специальные онлайн-сервисы для изменения размера логотипа:

  • Picresize.com
  • Resizeimage.net
  • Sproutsocial.com/landscape

Если вы решили выбрать второй вариант, то потребуется только найти ответственного и квалифицированного работника. Он выполнит данную работу быстро и недорого.

В случае самостоятельного изменения размера логотипа путем использования графической программы вы сэкономите бюджет и сможете получить результат не хуже, чем, если бы обратились к фрилансеру. Однако перед этим следует изучить нюансы данного процесса. В противном случае можно получить искаженное изображение.

Заключение

Придерживайтесь всех представленных в статье советов по выбору оптимальных пропорций лого для размещения на различных площадках. В результате сохранится привлекательность логотипа даже после его размещения на сайте, в социальной сети или при печати.

В случае отсутствия индивидуального логотипа бренда, его можно разработать с помощью онлайн-сервиса Turbologo. Данный конструктор позволит вам создать привлекательный и продуманный брендовый знак. Кроме того, он будет выгодно представлять вашу компанию на рынке. Детально продуманный функционал сервиса сделает процесс разработки быстрым и интересным. Кроме этого, процесс создания логотипа осуществляется абсолютно бесплатно. С Turbologo ваш бренд станет успешным и узнаваемым.

Илья Лавров

Продуктовый и графический дизайнер с опытом работы более 10 лет. Пишу о брендинге, дизайне логотипов и бизнесе.

Поделиться с друзьями

Размер логотипа для сайта, инстаграм, youtube | Дизайн, лого и бизнес

Логотип является уникальным символом бренда, транслирующим направленность и стратегию его развития. Нередко логотипы знакомят аудиторию с историей основания компании.

Создайте свой логотип онлайн за 5 минут в Turbologo. Поместите свой логотип на визитки, бланки, другую сопутствующую графику и скачайте в один клик.

Создать логотип бесплатно

Эмблемы позволяют фирмам выделяться и запоминаться, становятся показателями качества реализуемой продукции и предлагаемых услуг.

Для успешного использования лого следует обратить внимание не только на разработку дизайна, но и на выбор правильного размера эмблемы.

Для чего нужен логотип

Размеры логотипа для сайтов

Для сайта

Для инстаграм

Для Youtube

Для Twitter

Для Facebook

Для Вконтакте

Заключение

Для чего нужен логотип

Основное назначение логотипа – привлечь внимание клиента и вызвать позитивные ассоциации. Стильная эмблема способствует стремительному продвижению, формированию положительного имиджа. Считается, что логотип выполняет контактоустанавливающую функцию. То есть, гладя на символ, человек неосознанно его оценивает, и если складывается положительное впечатление, появляются доверие и уверенность в добросовестности организации.

Кроме того, логотип отражает направление работы компании и делает бренд запоминающимся. Качественно разработанный фирменный знак позволит организации выделиться среди конкурентов рынка. Логотип должен быть не только продуманным, но и выглядеть качественно при его размещении на различные Интернет-площадки.

Размеры логотипа для сайтов

Какого размера должен быть логотип? – этим вопросом задаётся каждый, кто планирует повысить узнаваемость компании, придать её облику основательность и серьёзность. Важно понимать, что параметры могут разниться: независимо от высоты и ширины, эмблема должна смотреться стильно и аккуратно, не деформироваться и не распадаться на пиксели. Некачественное изображение выглядит не эстетично и неряшливо, минимизирует желание клиента продолжать сотрудничество.

Пренебрегать корректными размерами ни в коем случае нельзя: рисунок отобразится частично. Другими словами, сайт попросту «обрежет» его в самом значимом месте. В итоге композиция эмблемы будет нарушена. Такой логотип вызовет у потенциальных клиентов только негативные впечатления.

Далее представлены основные размерные требования к фирменным знакам разных сайтов.

Для сайта

Размер логотипа для сайта чаще всего равен 250 пикселям в длину и 100 в высоту. Если оформление площадки нестандартное, скорее всего, придётся подгонять величины эмблем вручную.

Другими распространёнными вариантами форматами логотипов можно назвать 250 x 150 px.

Также при выборе размера лого следует учитывать вид ориентации изображения. Выделяют горизонтальную и вертикальную ориентацию. В первом случае оптимально выбирать размеры картинки:

  • 400 x 100 px
  • 250 x 150 px
  • 350 x 75 px

А при горизонтальной (квадратной) ориентации лучше использовать логотипы размера 160 px x 160 px.

Можно несколько корректировать размеры фирменного знака, чтобы сохранить читаемость надписи и отдельных элементов. Также предполагаемые пропорции картинки следует учитывать при разработке дизайна логотипа. Например, если вы знаете, что сайт позволяет загружать лого небольшого размера, нежелательно использовать на эмблеме мелкие детали. В противном случае они просто будут не видны в уменьшенном виде.

Для инстаграм

Размер логотипа для инстаграм (фото профиля) равен 110 x 110 px. Но параметры изображения для поста значительно больше: 1080 x 1080 px.

Для Youtube

Размер логотипа канала Youtube (обложка канала) – 2560 x 1440px. А габариты фотографии профиля принято выбирать 800 x 800 px. Параметры картинки, накладываемой на ярлык видео равны 1280 x 720 px.

Для Twitter

Фотография профиля должна быть размера 400 x 400px. Данное изображение имеет круговую форму. Также на Twitter можно добавлять фотографию миниатюры. Ее габариты — 1280 x 720px. А картинка обложки профиля должна иметь параметры 2560 x 1440px.

Для 

Facebook

Квадратная фотография профиля в данной социальной сети имеет размер 160 х 160px. А фото на обложке — 1640 x 624px.

Для Вконтакте

Изображение для добавления в качестве фото профиля должно иметь параметры 200 х 500 px. Картинка в посте несколько больше — 700 x 500 px. Также возможно прикреплять изображение к внешним ссылкам. Его габариты будут ровняться 537 x 240 px.

Заключение

Знать размер логотипа для сайта, Instagram или Youtube просто необходимо, если вы хотите, чтобы изображение привлекало пользователей, внушало доверие и стало своеобразной визитной карточкой бренда. Измерить и усовершенствовать параметры лого можно в любом графическом редакторе (в том числе в бесплатных онлайн-версиях).

Илья Лавров

Продуктовый и графический дизайнер с опытом работы более 10 лет. Пишу о брендинге, дизайне логотипов и бизнесе.

Поделиться с друзьями

Лучший размер холста для логотипов в Photoshop + Как изменить размер

Со всеми малыми предприятиями и подработками сегодня всем нужен логотип. Многие из этих людей обратятся к Photoshop, чтобы сделать этот логотип. Вопрос в том, какой размер холста лучше всего подходит для логотипа в Photoshop?

Другая особенность логотипов заключается в том, что одного логотипа одного размера недостаточно. Вам нужно будет изменить размер логотипа для заголовков, подписей электронной почты, социальных сетей и многого другого. В этом руководстве я покажу вам, как изменить размер холста для вашего логотипа в Photoshop и изменить его размер после того, как вы его создадите.

Лучший размер холста для логотипа в Photoshop

Согласно Adobe, рекомендуемый размер холста для логотипа составляет 1200 пикселей на 1200 пикселей . Таким образом, вы можете уменьшить размер логотипа без потери качества.

В конечном счете, оптимальный размер вашего логотипа зависит от вашего проекта. 1200 x 1200 — это надежный базовый размер, который подойдет для большинства проектов.

Наименьший размер, который вы должны выбрать, это 500px на 500px . Чуть меньше, и вы не сможете воспроизвести тип детализации, необходимый для современных веб-изображений.

Вы можете создать новый холст в любое время, выбрав File > New .

Когда появится панель свойств нового документа , обязательно используйте следующие настройки:

  • Ширина / высота — эти настройки зависят от размера логотипа, который вы хотите сделать. Введите 1200 для ширины и высоты для логотипа стандартного размера.
  • пикселей — убедитесь, что в этом раскрывающемся меню выбраны пиксели. У вас будет гораздо больший холст, если вы случайно выберете дюймы или что-то еще.
  • Разрешение — Для логотипов вы хотите сохранить разрешение 72 PPI . Это стандартное разрешение для онлайн-изображений. Или 300 PPI для печати.
  • Фоновое содержимое — Если вы выберете Прозрачный , у вас будет меньше ограничений во время работы. Это позволит вам выбрать любой цвет или фон, который вы хотите, перед экспортом (или вообще без фона).
  • Pixel Соотношение сторон — убедитесь, что в этом раскрывающемся меню установлены квадратные пиксели. Вы хотите убедиться, что вы можете изменить размер своего логотипа как можно проще.

Когда вы закончите выбирать параметры, нажмите Создать .

При нажатии кнопки «Создать» создается пустой квадратный холст с прозрачным фоном.

Здесь вы можете создать свой логотип и добавить любой цвет фона, какой захотите.

Другие требования к размеру логотипа

Не каждый логотип является базовым. В мире дизайна веб-сайтов, маркетинга по электронной почте и общего использования Интернета вам потребуется соответствующий размер вашего логотипа.

Фавикон

«Фавикон» — это сокращение от «любимый значок».

Эти крошечные значки используются для брендинга и поддержания постоянного присутствия в Интернете. Эти значки обычно находятся на вкладках браузера и в адресных строках URL.

Наиболее распространенные размеры холста для фавиконов:

  • 16 пикселей на 16 пикселей
  • 32 пикселя на 32 пикселя
  • 48 пикселей на 48 пикселей

Эти размеры позволят получить крошечный холст.

Заголовки веб-сайта

Заголовок веб-сайта — это верхняя часть, которая дает посетителям представление о содержании вашего веб-сайта. Заголовок сайта задает тон вашего сайта.

Заголовки веб-сайтов бывают разных размеров. Стандартный размер классического заголовка — 800 пикселей на 200 пикселей . Размер заголовка, который вам понадобится, будет зависеть от вашего проекта.

Если вы не подходите к стандартному размеру заголовка, поиск правильного размера потребует некоторых исследований.

Подписи электронной почты

Логотип подписи электронной почты обычно включает логотип и подпись вашей компании. Эти типы логотипов предназначены для того, чтобы ваш бренд оставался актуальным для получателей электронной почты.

Самый популярный размер логотипа электронной подписи: от 300 пикселей до 400 пикселей в ширину и от 70 пикселей до 100 пикселей в высоту.

Максимально уменьшите размер файла при сохранении качества, чтобы подпись не замедляла работу получателей при загрузке.

Как изменить размер логотипа без потери качества

Одна из самых удобных особенностей Photoshop заключается в том, что вы можете часами создавать одно изображение, а затем изменять его размер, придавая ему различные размеры, так что вам не придется тратить даже больше часов.

Это означает, что вы можете потратить столько времени, сколько вам нужно, на разработку своего логотипа, а затем легко изменить размер.

Шаг 1. Преобразование логотипа в смарт-объект

Прежде чем приступить к изменению размера изображения, рекомендуется преобразовать растровое изображение в смарт-объект. Это обеспечит соответствующее изменение размера слоя при внесении корректировок.

Для этого щелкните правой кнопкой мыши слой с логотипом. В длинном списке всплывающих опций нажмите Преобразовать в смарт-объект .

Вы узнаете, что это работает, когда увидите маленькую иконку страницы в углу слоя.

Шаг 2. Откройте панель свойств размера изображения 

Когда ваш логотип будет готов, выберите Изображение > Размер изображения .

Откроется панель свойств размера изображения .

Шаг 3. Уменьшите масштаб в окне предварительного просмотра

Первое, что вы можете сделать на панели свойств размера изображения, необязательно, но это может помочь вам при настройке параметров.

В окне предварительного просмотра ваш логотип будет увеличен по умолчанию. Вы можете уменьшить масштаб с помощью кнопки «минус» в нижней части окна, чтобы увидеть логотип с высоты птичьего полета.

Шаг 4.

Подгонка под исходный размер

Подгонка под — это дополнительный способ изменения размера изображения с заданными размерами. Если вам подходит один из этих размеров, выберите его. Если нет, оставьте эту опцию на Исходный размер .

Шаг 5. Выберите ширину и высоту 

Этот шаг является наиболее важным для изменения размера логотипа. Главное, что нужно помнить при изменении размера логотипа, — это сохранять одинаковые ширину и высоту. В противном случае вы получите растянутое изображение.

Убедитесь, что значок звена цепи включен, чтобы правильно изменить размер логотипа. Это ограничит соотношение сторон, так что когда вы добавите свое первое число в поле ширины, поле высоты будет автоматически настроено.

Также убедитесь, что в раскрывающемся меню установлено значение пикселей .

Шаг 6. Выберите вариант повторной выборки 

Последний вариант — это параметр «Повторная выборка». Раскрывающееся меню откроет список иногда сложных для понимания параметров передискретизации.

Каждая из этих опций делает что-то свое, но для логотипа вам в основном нужно беспокоиться о Preserve Details 2.0 .

Этот параметр удобен при изменении размера изображений благодаря возможности сохранять детали изображения при изменении его размера.

Шаг 7. Нажмите OK 

Чтобы подтвердить все параметры, нажмите OK . Теперь ваш логотип готов к работе.

Изменение размера логотипа на значок фавикона в Photoshop

При изменении размера логотипа обычного размера на значок фавикона следует ожидать некоторого снижения качества. Это нормально, поскольку Photoshop может сделать очень мало с таким небольшим количеством пикселей.

Вот тут-то и пригодится Preserve Details 2.0, так как он хотя бы немного поможет.

Качество вашего логотипа будет выглядеть плохо при увеличении, но при уменьшении обычно ваш логотип будет выглядеть нормально. Это нормально, потому что фавикон обычно никогда не увеличивается зрителем.

Имея в виду эти различные размеры холста, вы можете уверенно приступить к разработке своего логотипа и не беспокоиться о том, идеальный ли у вас размер холста. В конце концов, вы всегда можете изменить его размер в соответствии с вашими потребностями позже!

Если вы все еще находитесь в процессе разработки своего логотипа, в этом руководстве я расскажу, как создать логотип в Photoshop.

Холст какого размера должен быть разработан для логотипов?

спросил

Изменено
5 лет назад

Просмотрено
250 тысяч раз

Существует ли при разработке логотипа холст минимального размера, который следует использовать для сохранения качества при увеличении или уменьшении?

Очевидно, что размеры холста зависят от формы логотипа, но есть ли предполагаемый размер?

Обычно логотип разрабатывается в вектор программа, такая как Illustrator, поэтому его можно масштабировать для удовлетворения различных потребностей, требуемых заказчиком. Например, логотип обычно заканчивается на:

  • Визитные карточки
  • Бланки/конверты
  • Футболки
  • Веб-заголовки/веб-страницы

Поскольку теоретически вы собираетесь проектировать в формате, который можно масштабировать без потерь (вектор), размер, с которым вы работаете, должен быть удобным для вас (помните, что если вы добавите слишком много деталей в свой логотип, он будет быть потеряны, когда он уменьшен, чтобы поместиться на визитной карточке).

Если вектор вам не подходит (например, у вас нет Illustrator/не хотите изучать другую программу/строго запрещено вашей религией), вы должны попытаться выяснить, где будет использоваться логотип. Если бы это было только на веб-сайте, я бы попытался вычислить самую большую итерацию логотипа и работать с этим размером. Если это будет напечатано, вы должны выяснить, где это будет напечатано (визитная карточка, футболка, банка с мятой, наклейка и т. д.), и снова работать с наибольшим физическим размером (т. е. x дюймов на y дюймов) в не менее 300 пикселей на дюйм.

5

Хотя вы должны создавать векторные изображения, которые можно масштабировать до любых размеров, имеет смысл создать логотип размером порядка нескольких дюймов/см в поперечнике.

Это делается для того, чтобы при первоначальном импорте логотипа в масштабе 100 % в пустое поле на макете страницы в масштабе 100 % он не был настолько большим, чтобы вы могли видеть только пустое пространство в верхнем левом углу логотипа. Обычно вам нужно масштабировать его вверх или вниз или просто автоматически масштабировать, чтобы он соответствовал размеру поля, но это просто позволяет избежать потенциальной путаницы на секунду или две.

Варианты логотипов иногда создаются для очень больших или очень маленьких приложений, но это довольно редко.

Как уже упоминалось, логотипы всегда должны быть разработаны в векторном формате для возможности масштабирования, вышивки, экранов . .. вы никогда не знаете, что клиент будет делать с ним позже. Но я всегда использую горизонтальный холст стандартного размера Letter для отображения логотипа или вариантов для клиента. Я считаю, что это хороший размер, когда они звонят и хотят отправить PDF. Он хорошо помещается на экране, и если они его распечатывают, у них обычно в принтере есть листы формата Letter, так что им просто легче. Клиенты не настолько дружат с компьютерами, как вы иногда думаете, поэтому дайте им что-то, о чем им не нужно думать, чтобы все шло гладко. Хотя все предпочтения.

Всегда рекомендуется создавать логотип в векторной программе, но у вас определенно должен быть больший размер холста, например, 90% от размера вашего экрана ПРИ 100% МАСШТАБЕ НЕ ЗНАЧИТ, какое приложение вы используете. КОНЕЧНО, вы можете увеличить размер логотипа, если используете векторную программу, такую ​​как ILLUSTRATOR. Но когда вы начинаете создавать логотип, большую часть времени вы работаете над формированием объекта, например, корректируете опорные точки, линии или кривые, и в этом процессе вы также используете ваши клавиши со стрелками для перемещения опорных точек вверх и вниз.

Блендер для позингов: Риггинг и позирование персонажа в Blender

Риггинг и позирование персонажа в Blender

Здравствуйте, уважаемые читатели портала 3D Today.

Я уже достаточно давно печатаю и крашу фигурки. Но не всегда можно найти подходящую. Надо двигаться дальше, и вот решил создать интересную фигурку уже не из готовой модели, а из того, что осталось, то есть из заготовок. А заодно и рассказать, как делать Rigging модели в Blender’е.

Риггинг – это процесс создания скелета у 3д модели, при помощи которого впоследствии создаются позы персонажа и анимация.

Также придётся столкнуться с таким понятием как «инверсная кинематика». Это мне напомнило обратную задачу кинематики в робототехнике (я робототехник). Если не вдаваться в научные объяснения в обратной кинематике по положению конечного звена определяются расположения всех остальных звеньев. Например, у нас есть ладонь и по положению ладони Blender автоматически сгибает запястье, локоть и плечо. Это удобно и одновременно позволяет делать позу более естественной.

Итак, что же мне досталось?

Магосы кузней Марса прислали мне СШК файлы из неведомых архивов с изображением ассасина храма Каллидус. Изображения были в формате OBJ были разъединены на отдельные плоскости и с кучей ошибок. Предположительно это модель для модификации какой-то игры из Вархаммера.

Масштаб также был микроскопический, модель была в позе «раскоряки», а лечение её в Netfabbe не давало результата. Поэтому пришлось лечить модели вручную каждую по отдельности, а потом соединять их булевыми операциями. Пистолет и оружие ближнего боя я оставил как отдельные модели. Сохранил модель как STL файл.

1) После этого я импортировал модель в Blender: File – import — .Stl . Перед началом работы важно так спозиционировать модель, чтобы её линия симметрии располагалась на центре координат (это важно).

2) Для того чтобы создать скелет нужно нажать Add (Shift + A) – Armature – single bone. Для того, чтобы наш скелет был виден сквозь предметы нужно поставить галочку X-Ray во вкладке Арматуры (рисунок человечка). Также стоит поставить галочку Names там же, чтобы видеть названия костей.

3) Появится маленькая кость в виде пирамидки. Ее можно крутить, масштабировать и перемещать, как и привычный объект в Блендере. В Edit Mode при Экструдировании (E) вытягивается ещё одна новая кость. Для создания кости не связанной с остальными работает комбинация Shift + A. Каждую кость нужно перемещать внутри тела так чтобы она была на своём месте. Это не значит, что у нас должно быть 33 позвонка, но в остальном нужно стараться придерживаться реальной анатомии, повторяя те кости, которые имеют суставы. Коса у нашей девушки тоже должна изгибаться под своим весом, поэтому в ней много костей. Чтобы было более удобно и быстро размещать кости лучше пользоваться ортогональными видами (клавиши Numpad ’а).

4) Таким образом, мы прописываем кости везде, где считаем нужным (кроме тех конечностей, которые симметричны).

5) Добавляем к каждой кости имя на вкладке с костями. Это лучше заранее сделать т.к. в скелете риггинга человека несколько десятков элементов, которые будут мешать своими непонятными именами. Симметричные кости нужно именовать по типу «имя».L, где L – обозначает левую кость. Это очень поможет, когда мы будем копировать элементы на правую сторону.

6) Теперь нужно добавить инверсную кинематику. Перейдём на вид сбоку и добавим как бы шпору и отдельную кость около колена.

Для того чтобы кость инверсной кинематики не была соединена ни с одной из костей скелета, выбираем в Edit Mode эту кость, затем Alt + P и Clear parent .

Для каждой из созданных костей заходим во вкладку костей и снимаем галочку с Deform. Теперь эти кости не будут деформировать нашу модель при движении.

7) Выберем кость Foot1.l зажмём Shift и добавим к ней LegIK.L, а затем Make parent (Ctrl + P) и пункт Keep offset. Теперь наша стопа крутиться, если покрутить LegIK.L

8) Для добавления инверсной кинематики в режиме Pose Mode выберем кость LegIK. L зажмём Shift и добавим к ней Leg.L, а затем выберем Add constraint (Ctrl + Shift + C) — Inverse Kinematics. Кость ноги при этом окрасится в желтоватый цвет.

9) Выберем жёлтую кость и зайдём во вкладку ограничений и настроим инверсную кинематику, установим Chain Length – 2, то есть наша кость инверсной кинематики будет увлекать за собой 2 кости. Также чтобы наша нога могла поворачиваться из стороны в сторону, сделаем ограничение Pole Target – Armature – Target . L. Попробуем согнуть нашу ногу за LegIK.L. Если нога сгибается неправильно, возможно, следует поиграться с параметром Pole Angle .

Сделаем таким же образом ещё и руку и косу.

10) Сделаем зеркальную копию нашей ноги. Для этого перейдём на вид спереди (клавиша 1) и заменим Центр вращения на 3д курсор и поместим сам курсор в начало координат зажав Shift + S и выбрав Cursor to center.

После чего в Edit Mode выберем все наши кости для копирования и нажмём следующую волшебную комбинацию: Shift+D , S , X , -1, Enter . Теперь наши кости продублировались, и чтобы написать им правильные имена не снимая выделения с них, зайдём в меню Armature – Flip Names.

11) После того как все кости созданы, соединим их между собой: Выберем кость бедра в Edit Mode затем, затем зажмём Shift и добавим Spine3, выполним операцию Make parent (Ctrl + P) – Keep offset

У вас всё правильно, если при сдвиге костей позвоночника ноги сами сдвигаются и картинка соединения похожа на такую:

12) Выберем в Object Mode наше тело, затем через Shift скелет и нажмём на Set parent to (Ctrl+P) — Armature Deform — With Automatic Weights. Теперь наша модель соединена со скелетом и при движении костей она будет деформироваться, но не всегда правильно.

13) Теперь выберем нашу модель и перейдём в режим Weight Painting, где начнём раскрашивать веса.

Вот так выглядит кость с автоматически проставленными весами. Как мы видим тут цветовая палитра от красного к синему. Красные части строго следуют за моделью, а на синие части влияние у кости отсутствует. При промежуточных цветах происходит деформация полигонов при движении.

Раскрашивать нашу модель следует так: красным — там где нет деформации при движении, например грудная клетка, а также всякие навесные элементы, как подсумки. ремешки, бляхи и пр. Промежуточными цветами нужно красить места сочленения костей, стараясь сделать переход как можно более плавным.

Есть кисточки, которыми мы будем раскрашивать нашу модель:

Две самые часто распространённые кисти это Mix и Blur. Первая кисть лучше подходит для покраски вершин в нужный цвет. Вторая кисть лучше всего подходит для растушёвывания цвета, т.е. для создания плавных переходов.

Параметр Weight – это сила закрашивания вершин, Для кисти Mix: 0 – синий цвет, 1 – красный. Radius – размер кисти, хотя я предпочитаю масштабировать саму модель, а не менять её размер. Strength – отвечает за силу применения эффекта кисти (я её не трогал при работе).

То, что я пометил стрелочкой — это и есть сама кисть, т.е. курсор превращается в такой вот кружочек.

Самая распространённая новичковая ошибка при распределении весов – это случайная покраска весом совершено не соответсвующей части тела. Поэтому если вдруг у вас при сгибании руки внезапно деформируется также пятно на животе – ищите в костях руки покрашенное пятно и убирайте его.

Как понять, что вы всё сделали правильно? Да очень просто (ирония)– нужно лишь проверить каждую кость, крутя её в Pose Mode и наблюдая, есть ли неестественная деформация. И справлять, исправлять, исправлять! Процесс не то чтобы сложный, но скорее муторный, если модель имеет много костей.

Поэтому запасаемся терпением и красим каждую кость.

И это ещё не всё! У нас также есть 2 оружия, которые существуют отдельно от нашей модели. Для того чтобы исправить это подведём их в те места, где они должны располагаться, а потом в Object mode выбираем наш предмет, и жмём Add constraint (Ctrl + Shift + C) — Child Of .

В этом ограничении стоит указать нужную кость: Target – Armature , Bone – Palm.L, т.к. крепится пистолет будет к кости ладони.

Если наш предмет внезапно пропал из виду, нужно нажать Set Inverse.

Теперь при движении наши предметы будут следовать за руками. Проделаем ту же операцию и с ножом.

Осталось только правильно расположить нашего персонажа, просто передвигая кости. Для того, чтобы поза получилась естественной, попрактикуйтесь перед зеркалом (это реально помогает прочувствовать, на сколько куда и что нужно повернуть).

Если Вы сделали что-то не так, то выделите в режиме Pose Mode нужные кости и выберите Pose — Clear Transform – All. Это вернёт их в первоначальное положение.

В получившейся позе я специально сделал 1 ногу выше другой, чтобы она опиралась на бортик подставки, которую я замоделил во Fusion 360.

Я опасался, что руки выйдут кривыми, но вот такие кулачки у меня получились, пока я загибал пальчики один за другим:

В конце получился вот такой вот пафосный ассасин, которого я конечно же буду печатать, красить и дорабатывать.

Долго не решался делать риггинг, ибо первые попытки были не сильно удачными, но я надеюсь, что эта статья покажет, что это не так сложно и не так страшно.

Steam Community::Blender



FIX ONLINE STATUS IN STEAM

by ВЫШАЯ ФОРМА ЖИЗНИ

«CURRENTLY IN-GAME» STATUS WILL WORK…





ФИКС ОНЛАЙНА В СТИМЕ

by ВЫШАЯ ФОРМА ЖИЗНИ

«ИГРАЕТ В BLENDER» БУДЕТ ПОКАЗЫВАТЬСЯ…





How to load up blender

by sexy hot sex

Step 1 — Go to Blender steam store page

Step 2 — Install Blender from this page

Step 3 — Wait

Step 4 — Press the green ‘Play’ button on the Blender application in your library

Thanks for reading this guide, I know this has helped many in need w…





texturing for dummies (step-by-step) + photo

by Mehrshad

on this guide i teach you the basics of texture painting 2005 style a. k.a lazy painting (step-by-step + photos)

*note : this guide is for beginners and people that are new to blender…





my expirience of Low poly modeling

by ✞

Here I will show you the process of creating low poly models with:
— Сorrect topology
— UV unwrapping
— Baking.

Programs wich i use:
— Blender
— Substance painter
— Mravelous Toolbag (here u can bake , but i did it in substance)

You need to u…





Как создать позинг/анимацию со скином и предметами в майнкрафте

by Lapsha

Как создать предметы/ Блоки / Игроков в блендере, и сменить скин у игроков….





Vermintide asset ripping — NinjaRipper, Noesis, Ravioli Scanner, Blender

by Janfon1

In this guide you’ll learn the specific workflow for asset ripping meshes, textures and audio files from Vermintide: The End Times and Vermintide 2 using NinjaRipper, Noesis, Ravioli Scanner and Blender.





Digital Human Portrait Breakdown #2

by Claude the boof

Quick portrait breakdown of my recent work, demonstrating techniques on creating realistic skin pores and final render.
Made in Zbrush and Blender 3.0, and rendered in Cycles X…





HOW TO REMOVE THE DEFAULT CUBE

by Enzo Da Dawg

Here is a simple guide for beginners on how to remove the default cube in Blender

Step 1
Select the cube

Step 2
Right click

Step 3
Press delete

If you liked this guide give it a thumbs up and maybe an award…





HOW TO PROPERLY TEXTURE IN BLENDER (PBR)

by Wamy

A guide on how to properly texture PBR textures in Blender. And also explaining each material….


Как позировать человеческие фигуры с помощью Blender без предварительного опыта | by Raihan Kibria

Недавно я оказался в ситуации, когда мне нужно было вставить в изображение несколько простых человеческих фигур в разных позах. Blender — это бесплатная и очень мощная 3D-программа, которая кажется отличным выбором для создания поз. Однако у меня не было опыта работы с ним, и, как оказалось, у приложения довольно неинтуитивный пользовательский интерфейс. В этой статье я объясню шаг за шагом, включая используемые нажатия клавиш, как позировать 3D-модель, похожую на манекен, в Blender и экспортировать ее в виде изображений с прозрачностью для простоты использования в приложении для обработки фотографий.

Что вам понадобится:

  • Скачайте и установите Blender https://www.blender.org/download/ (я использовал версию 2.92).
  • Загрузите эту бесплатную модель для позирования https://www.cgtrader.com/free-3d-models/character/man/base-meshes-man-game-ready и извлеките ее куда-нибудь.

Запустите Blender, и он должен выглядеть следующим образом (если вы видите заставку при запуске, сначала выберите «Новый файл» -> «Общие»):

Щелкните левой кнопкой мыши на кубе в 3D-виде и нажмите клавишу Delete убери это. Теперь давайте импортируем нашу модель. В меню выберите File->Import->FBX(.fbx) и перейдите к извлеченной модели. В структуре папок должен быть файл с именем blender.Fbx, который вы можете выбрать. Нажмите кнопку Import FBX, и должно загрузиться:

Используйте мышь, чтобы приблизить вид к модели. Элементы управления:

  • Удерживая среднюю кнопку мыши, перемещайтесь, чтобы вращать вид.
  • Используйте колесо мыши для увеличения и уменьшения масштаба.
  • Удерживая клавишу Shift и среднюю кнопку мыши, двигайтесь, чтобы панорамировать вид.

Вы также можете использовать «навигационный гизмо» в правом верхнем углу, чтобы изменить вид:

Перемещайте вид, пока не увидите модель спереди, как показано ниже:

Чтобы позировать модель, нам нужно увидеть «кости», образующие скелет модели. В правом верхнем углу окна в дереве «Сборник сцен» разверните запись «Арматура», нажав на маленький треугольник рядом с названием, затем нажмите на значок глаза справа от подпункта «CC_Game_Body», чтобы скрыть тело модели, чтобы показать кости:

Опустим руки модели. Сначала нам нужно убедиться, что Blender помнит изменения, которые мы собираемся сделать, включив кнопку «Auto Keying» в нижней части окна, рядом с набором кнопок воспроизведения мультимедиа:

Нажмите на нее, и она должна стать синей.

Теперь давайте изменим «Режим объекта» на «Режим позы» в верхнем левом углу окна:

Теперь нажмите на одну из «плечевых» костей, и она должна стать светло-голубой:

Нажмите клавишу R, чтобы начать вращать кость. Вы можете нажать правую кнопку мыши, чтобы отменить это действие, или нажать левую кнопку мыши, чтобы установить новую позицию:

Примечание: повторное нажатие R в этом режиме даст вам режим с повышенной свободой движения для вращения.

Сделайте то же самое и для другого плеча:

Снова отключите кнопку «Auto Keying» внизу:

Keying важен для того, чтобы камера действительно улавливала измененные положения костей при рендеринге. Если бы мы этого не сделали, то изменение текущего кадра в нижней части окна привело бы к сбросу модели в начальные положения (и это то, что Blender также отрендерил бы в изображение). Попробуйте изменить текущий кадр, перетащив синий индикатор с нажатой левой кнопкой мыши, чтобы убедиться, что выбранные вами позиции костей остаются такими, как есть:

Вновь включите подпункт «CC_Game_Body» в правом верхнем углу, чтобы снова увидеть нашу модель:

Также переключитесь обратно в «Режим объекта» в верхнем левом углу и перейдите к кадру 1 в нижней части окна. Теперь давайте расположим камеру для рендеринга, который мы хотим сделать. Используйте элементы управления мышью, чтобы просмотреть модель под нужным углом и с нужного расстояния, например:

Теперь нажмите Ctrl+Alt+Numpad-0, чтобы установить камеру в текущую позицию зрителя:

Давайте попробуем отрендерить это. Выберите меню Render->Render Image (или нажмите F12), чтобы сгенерировать выходное изображение:

Для моих целей мне нужно было сохранить это изображение с прозрачным фоном, чтобы я мог легко вставить его в другое изображение. Давайте изменим настройки рендеринга, чтобы разрешить это. Закройте окно вывода рендера и в Блендере откройте настройки рендера в правой части окна, нажав на маленькую иконку:

Откройте раздел «Фильм» в настройках и установите флажок «Прозрачный»:

Повторите рендеринг с помощью F12 и теперь мы видим, что фон прозрачный:

Вы можете сохранить визуализацию, выбрав Изображение->Сохранить как в окне визуализации. Вот и все, мы можем импортировать рендер в нашу любимую программу обработки изображений и вставить его в сцену:

Позы аватара (набор поз) — База знаний Blender

Опубликовано автором KatsBits

Содержание

Ссылка, Нравится, Поделиться.

Описание

Когда создатели говорят, что хотят создать «аватар» что они на самом деле имеют в виду, так это то, что они хотят создать пакет поз , который получен из базовых продуктов женского (80) и мужского (191) аватара. Таким образом, пакет поз представляет собой набор или набор отдельных статических или анимированных поз, которые заменяют ансамбли stance.Standing и stance.Sitting по умолчанию. Имея это в виду, мы рассмотрим использование IMVU Studio Toolkit для Blender для создания ряда поз, как статических, так и анимированных, экспортированных в формате FBX, а также импортированных и собранных в IMVU Studio (9).0084 записано в прямом эфире, поэтому может включать чат не по теме ).

Продолжительность : всего c. 2 часа 00 минут (02:00:00).
Информация : 1080p.
Источник : KatsBits — позы аватара (6 МБ, *.blend, *.fbx). Требует установки инструментария.
Код продукта : Набор поз для упражнений аватара (PID 59353316).

Примечание дизайнера : женский и мужской аватары имеют разное количество ансамблей для соответствующей стойки . Положение и позиция. Сидя действий; у женщин 10 и 8, у мужчин 5 и 7. Пока каждый ансамбль чем-то перекрывается, нет необходимости создавать одинаковое количество анимаций в Blender. Другими словами, одну анимацию можно использовать десять раз так же легко, как каждую из десяти анимаций использовать по одному разу.

Действие [1], запускаемое автоматически или вручную, обычно включает несколько ансамблей [2], каждый из которых ссылается на анимацию и связанные свойства, которые необходимо переопределить пользовательской анимацией, иначе при активации будут продолжать воспроизводиться значения по умолчанию.

При создании нескольких анимаций хорошей идеей будет назвать каждую последовательность, чтобы облегчить сборку действия в Studio — по умолчанию Toolkit использует одну и ту же метку для каждой последовательности, Control_ArmatureAction . Для этого щелкните поле ввода Name [3] в заголовке редактора действий и введите новую метку, например. правый топ (используйте стандартные буквенно-цифровые символы, пробелы между словами заменяются символом подчеркивания « _ » при импорте, например, right_stomp ).

Для облегчения сборки нескольких ансамблей в Studio (пере)назовите последовательности действий в Blender, щелкнув поле ввода Name [3] и напечатав что-то подходящее.

Перед экспортом дважды проверьте параметры Make Pose и/или Export All Bones [4] относительно создаваемой анимации. Если поза полностью заменяет аватар по умолчанию, поэтому ничего из оригинала не воспроизводится и не срабатывает, Экспорт всех костей должен быть включен, чтобы принудительно включать каждую кость в экспортируемый FBX, который затем переопределяет значения по умолчанию при сборке в Studio. Точно так же, если поза в Blender предназначена для «статической» или «статуйной» позы (не двигается и не анимируется), тогда Make Pose должен быть включен, чтобы данные позы были правильно отформатированы для IMVU.

Чтобы обеспечить правильную работу анимации в Studio, перед экспортом установите Make Pose и/или Экспортировать все кости [4], соответственно заставляя полученный FBX включать правильные данные в формате, необходимом IMVU для определения того, какой тип позы импортируется и собирается.

Базовое время, которое IMVU использует для определения поведения анимации, составляет 30 кадров в секунду (кадров в секунду), поэтому поза с одним кадром длится 1/30 секунды. Чтобы изменить это, характеристики анимации можно изменить в Studio, изменив ее параметры Duration (щелкните по 90 163 каждой комбинации эллипсов, « », для доступа к ). Здесь можно установить кадры Start и End , обычно Start: 1 и End: 2 для статических поз [5], затем Loops , количество раз диапазон кадров, установленный Start/End повторяется, напр. циклов: 30 повторяет позу с одним кадром 30 раз или в течение 1 секунды (30 кадров в секунду), или циклов: 240 [5] в течение 8 секунд. Для анимированных поз количество повторений и продолжительность времени, которое требуется для этого, различаются только набором начальной и конечной точек, например. Начало: 5 , Конец: 55 [6] — это последовательность, которая длится около 1,75 секунды (30 + 25 кадров), поэтому количество раз, которое необходимо повторить, чтобы приблизиться к 8 секундам, будет Циклов: 4 (или 5).

Важно : при настройке действия в Studio необходимо заменить каждый ансамбль, чтобы предотвратить срабатывание значений по умолчанию всякий раз, когда аватар что-то делает, двигается, меняет наряды, пожимает руки и т. д., например. каждый из 10 ансамблей в стойке . Положение необходимо использовать одну и ту же анимацию один раз или по одной из 10 отдельных последовательностей (или 5 повторно используемых дважды и так далее).

Статические позы, как правило, представляют собой только один кадр (1/30 секунды), который можно сделать более удобным, изменив настройки ансамбля, в частности количество циклов [5]. В то время как анимированные позы, как правило, представляют собой десятки кадров, которым не нужны такие высокие значения циклов [6].

Метки времени

Время указано приблизительно
– 00:00 : Начало трансляции.
— 01:30: Начало и обзор.
— 08:00: Поза I (правая растяжка).
– 18:00: Поза II (левая растяжка).

Как оформить этикетку: Как сделать этикетку по всем правилам — составы, ГОСТы, штрих-коды

Оформление этикетки на продукцию в Москве

Этикетка – это специальная наклейка или часть упаковочного материала, на которой изображены основные сведения о товаре. Данная бирка размещается на товаре или на таре/упаковке, в обязательном порядке она содержит сведения о продукции и о производителе, поставщиках изделий.


Разработка этикетки осуществляется в соответствии с требованиями, установленными законодательно. К примеру, если речь идёт о маркировке и упаковке продуктов питания, то регламентируется данная процедура Техрегламентом ТС 022/2011. Этот норматив устанавливает требования к маркировке всей пищевой продукции не только в России, но и на территории остальных стран-участниц Таможенного союза.

Разработка этикетки товара предполагает также подтверждение нормам различных стандартов. При её осуществлении необходимо учитывать, что для разных групп товаров необходимо включить в информацию различные сведения. Так, к примеру, если речь идёт о строительных материалах, необходимо дать сведения о пожарной безопасности. Также, если речь идёт о продукции, которая является химической, следует указать нормы по  ГОСТ 31340.

Если продукцию планируется реализовывать только в Дюти-Фри, это должно быть прописано в этикетке.

Для разработки этикетки в Москве обращайтесь за помощью в центр сертификации «МОС РСТ».


Оформление этикетки на продукцию в нашем сертификационном центре не займёт много времени – вам потребуется лишь предоставить необходимые сведения в наш центр, и мы поможем вам разработать текст, который бы полностью отвечал законодательно утверждённым требованиям.

Оформление этикетки на продукцию является необходимостью – без неё товар не сможет быть реализован, его нельзя будет выпустить в обращение и транспортировать через государственную границу.

Требования к оформлению этикетки на продукцию


Требования к оформлению этикетки на продукцию устанавливают, что в обязательном порядке предприниматель должен указать данные сведения о товаре:

  1. Сведения об изготовителях.
  2. Сведения о компании, которая занимается поставкой продукции.
  3. Сведения о товаре (в частности, если разрабатывается этикетка для пищевого продукта, необходимо указать точный состав продукции, наличие в составе активных био-добавок, кроме того, указывают срок годности, данные о том, когда продукт был изготовлен и фасован, правила использования, меры предосторожности и т.д.).
  4. Дата выработки, срок годности, условия хранения, срок хранения в открытой таре, масса нетто/брутто/объем, маркировка доп знаками по упаковке, утилизации и проч.
  5. Информацию о том, обладает ли товар необходимыми сертификатами (для каждого типа сертификации существует соответствующая маркировка).
  6. Правила перевозки, особые требования эксплуатации.
  7. Наименование товара, которое не вводит потребителя в заблуждение.
  8. Знак единого обращения в РФ или Таможенном союзе.


Правила оформления этикеток на продукцию отличаются в зависимости от продукта, для которого они разрабатывается. Уточнить более подробные сведения вы можете у специалистов центра «МОС РСТ» — мы проведём вам консультацию бесплатно. Кроме того, если вы захотите заказать технические документы или сертификат/декларацию о соответствии с нашей помощью, то мы также осуществим и эти процедуры в кратчайшие сроки и на максимально возможных выгодных условиях. Обращайтесь – мы будем рады помочь вам!

Получить консультацию

Нужна рассрочка на оформление документов

Please leave this field empty.

С этим документом оформляют

Сертификат соответствия ТР ТС

Декларация соответствия ТР ТС

Протокол испытания на продукцию

Разработка технических условий

Штрихкодирование продукции

Вопрос-ответ

Зачем нужна разработка этикетки товара?

Этикетку должен разработать производитель перед выпуском продукции в обращение. Это необходимо для того, чтобы покупатель перед покупкой мог ознакомиться с важной для него информацией. Для пищевых продуктов это может быть состав, сроки и условия хранения, энергетическая ценность, содержание БЖУ. Для косметических и моющих средств – это меры предосторожности и способы применения, для одежды – особенности ухода и т.д.

Для алкогольных напитков и сигарет обязательными являются надписи о вреде для здоровья и возрастных ограничениях.

Обязательна ли разработка этикетки товара?

Разрабатывать этикетку необходимо не только для того, чтобы привлечь внимание покупателя и предоставить ему возможность ознакомиться с нужными сведениями. Это является обязательным требованием законодательства. Правила маркировки пищевой продукции предусмотрены в техническом регламенте № 022/2011. Для всех других товаров маркировка товаров также обязательная процедура, которая проводится в соответствии с положениями государственных стандартов или профильных технических регламентов.

Осуществляет контроль достоверности сведений на маркировке Роспотребнадзор. За ее отсутствие предприниматель несет административную ответственность в виде штрафа.

Документы для разработки этикетки товара

Разработать макет предприниматель может самостоятельно или при содействии сторонних экспертов. Для получения помощи специалистов заявителю необходимо собрать пакет бумаг.

1. Заявку установленного образца.

2. Копии регистрационной документации предприятия.

3. Подробную информацию о продукции, ее технических характеристиках, области применения, составе, особенностях хранения и использования и т.д.

4. Действующую на производстве нормативно-техническую документацию (ГОСТ или технические условия).

В отдельных случаях могут потребоваться дополнительные бумаги.

Как долго проходит разработка этикетки?

Сроки проведения процедуры зависят от типа изделия, области применения и количества необходимых этикеток. После подачи заявки эксперты анализируют полученную информацию и проводят предварительную консультацию, во время которой определяется схема дальнейшего сотрудничества, сроки предоставления услуг и их стоимость. Отсутствие нормативных документов (например, технических условий) увеличит сроки разработки.

При условии наличия полного комплекта бумаг оформление 1 макета этикетки займет 1 рабочий день.

Сколько стоит получение этикетки на товар?

Стоимость разработки зависит от сложности изделия. Если производителю (поставщику) потребуется оформление недостающей технической документации, например, ТУ, ТТК, ТИ и др., это повлечет за собой дополнительные финансовые затраты. Окончательную стоимость прохождения всех процедур сообщат эксперты после подробного изучения предоставленных документов и информации. Для получения более подробной информации заполните на сайте форму обратной связи.

Остались вопросы?

Шмелёва Анастасия

Skype: live:. cid.c5f83aeedd3295f7

[email protected]

Для оперативной связи

Please leave this field empty.

Принципы дизайна этикетки и оформления этикеткой товара

В следующий раз, когда будете проходить мимо множества полок с товарами в супермаркете, обратите внимание, какое многообразие этикеток существует даже для практически идентичных товаров. И отметьте для себя, что действительно кажется для вас привлекательным и вызывает желание купить, а от какой продукции сразу же хочется отказаться. Согласитесь, разница есть, и довольно внушительная. Так в чем же секрет успешной этикетки и по какому принципу она должна оформляться, чтобы покупатель обратил на нее внимание? В этой статье мы рассмотрим ключевые принципы и особенности влияния каждого из них на потребительскую аудиторию.

 Логотип и слоган – неотъемлемые элементы современной этикетки

Эти два элемента являются основоположными практически для любой современной этикетки. Логотип – это отличный элемент, который делает бренд узнаваемым и выделяет на фоне конкурентов. Что же касается слогана, то его главное предназначение – стимулировать покупателя приобрести тот или иной продукт. И в комплексе они становятся одним из главных ключей узнаваемости вашего товара, воздействуют на психологию покупателя, помогают ему лучше понять, что за продукт находится перед ним и почему он действительно достоин внимания.

Как таковых требований к слогану и логотипу не существует в принципе. Однако есть определенные рекомендации, которые могут помочь в выборе. Покупатели лучше воспринимают короткие слоганы до 4-5 слов, которые демонстрируют в первую очередь выгоду для них самих. Например, «Сила природы для вашего здоровья», «Секрет вашей красоты и силы» и тому подобное. Не менее положительный эффект имеют слоганы, которые эффективно подчеркивают преимущества самого товара над конкурентами. В некоторых случаях можно обойтись и вовсе без слогана, однако его наличие определенно служит важным преимуществом.

Логотип компании на этикетке – неотъемлемый элемент. Фактически только благодаря ему покупатель сможет определить принадлежность определенного товара к группе продукции одной фирмы-производителя. И здесь также есть свои нюансы. Логотип не должен занимать много места, но при этом должен быть заметным и запоминающимся. Возможно, вы обратили внимание, что в настоящее время очень сложно встретить логотипы с большим количеством мелких элементов и цветов. Дело в том, что логотип должен быть запоминающимся и не обременяться лишними деталями. В последние годы и вовсе наблюдается тяга к минимализму и простоте. Можно встретить множество логотипов с простой геометрией и выполненных в одном цвете. И чтобы не ходить вокруг малоизвестных брендов, можно сразу же вспомнить «Кока-Колу». Логотип, который появился еще в конце XIX века, практически не изменился и представляет собой белую надпись «Coca-Cola» на красном поле. Это один из наиболее ярких примеров. Еще один – логотип компании Apple. Ее продукцию с первого взгляда узнают по всему миру.

Текст как неотъемлемая часть любой этикетки

Итак, каким же должен быть текст на этикетке, чтобы привлечь внимание покупателя? Обратите внимание, что дело здесь не только в смысловом наполнении, но и в правильной визуализации. К счастью, современное производственное оборудование позволяет отпечатывать любые шрифты различных размером на любых этикеточных материалах. Поэтому предлагаем вам перечень ключевых требований к тексту для этикетки:

  • Крупный и жирный шрифт. Его чаще всего целесообразно использовать, чтобы подчеркнуть качество продукции. Обратим внимание, что более часто жирные шрифты применяются для этикеток на товарах длительного использования и в основном для довольно больших упаковок. Например, мебель, бытовая техника и т.п.
  • Тонкий шрифт. Такие шрифты чаще всего используются для того, чтобы подчеркнуть изящество товара, тонкость и сложность сборки или приготовления продукта. Смотрятся такие шрифты легко и ненавязчиво.
  • Шрифты «под старину». Менее распространены в современности, однако все равно встречаются. В основном для этикеток на продукцию антикварного типа.
  • Цвет. Это очень важный фактор, влияющий на человеческое восприятие. Специалисты-психологи утверждают, что современным человеком лучше всего воспринимается зеленый и красный текст на белом фоне. Возможно, многие из вас обращали внимание, что в рекламе довольно часто преобладает красный и белый цвет. Красный при этом служит большим акцентным цветом.
  • Всегда стоит помнить, что любой текст, в том числе и на этикетках запоминается в начале и в конце. Поэтому если вы хотите донести до покупателя важную информацию, ее следует располагать не в середине. А с учетом того, что покупатель не всегда дочитывает текст до конца, то начало текста этикетки является самым главным.

Очень важно помнить, что на любой этикетке независимо от размера читающий может охватить в среднем не более 56 слов. Поэтому настоятельно рекомендуется уложить всю необходимую информацию в этот диапазон. В противном случае значительная часть ее может просто потеряться.

Как использовать этикетку на все сто?

Существуют также некоторые способы, помогающие существенно увеличить шансы, что реклама сработает, а этикетка привлечет больше внимания покупателя. Перечислим основные:

  • Использование цветных самоклеящихся этикеток. В любом случае яркие цвета независимо от наполнения будут более выигрышным вариантом, чем одноцветные. И в плане привлечения взгляда даже на второй план выходит само наполнение;
  • Отказ от наклонных шрифтов. Как свидетельствует практика, наклонный шрифт может сыграть злую шутку с продаваемостью товара. В основном из-за того, что читабельность текста заметно снижается;
  • Важное место занимает качественная иллюстрация. Заметьте, что проработанное графическое наполнение этикетки заставляет покупателя прочитать текст на этикетке в полтора раза активнее, чем стандартная. При этом очень важно, чтобы сохранялась полноценная взаимосвязь между графическим наполнением и текстом. Это должно быть единое целое;
  • Отличным вариантом повышения доверия к продукту является фотография знаменитости на этикетке. Да, в законном порядке подобное обходится достаточно дорого, но в то же время можно получить прекрасный эффект и существенно повысить уровень доверия к бренду. Особенно активно данная практика используется в США;
  • Выигрышным вариантом также является черный цвет на желтом фоне. Стоит отметить, что в производстве многих других видов полиграфической продукции данные цвета часто используются наоборот. Например, прекрасно выглядят черные визитки с желтыми (золотыми) буквами. Но именно для этикеток черный фон далеко не всегда будет хорошим вариантом, потому что вызывает скорее негативные ассоциации.

Дополнительные советы по оформлению этикетки

Старайтесь не использовать слишком много текста. Это сильно «утяжеляет» этикетку и обременяет ее большим количеством не всегда важной для потенциального покупателя информации.

Чем меньше слов, тем больше шансов, что они «привяжутся к языку». Лаконичность в этом плане – ваш основной козырь.

При создании дизайна этикетки важно учитывать менталитет целевой аудитории, особенности страны и каждого отдельного региона, в котором будет продаваться продукция.

100% грамотность – обязательное условие. Любая грамматическая или пунктуационная ошибка в тексте – прямой путь к снижению количества продаж и доходов.

Этикетка или наклейка – это лицо вашего товара и вашей компании в целом. Поэтому к ней нужно относиться с не меньшей ответственностью, чем к самому продукту. А иногда даже с большей. Качественная этикетка – залог вашего успеха!

Рубрика: Интересные статьи

Создание и печать этикеток — служба поддержки Майкрософт

Сохранить и распечатать

  • Сохранить документ

    Статья

  • Конвертировать или сохранить в PDF

    Статья

  • Редактировать PDF-файл

    Статья

  • Распечатайте документ

    Статья

  • Распечатать конверт

    Статья

  • Создание и печать этикеток

    Статья

  • Печать этикеток для вашего списка рассылки

    Статья

Следующий:

Делитесь и соавторствуйте

Word для Microsoft 365 Word для Microsoft 365 для Mac Word для Интернета Word 2021 Word 2021 для Mac Word 2019 Word 2019 для Mac Word 2016 Word 2016 для Mac Word 2013 Word 2010 Word 2007 Word Starter 2010 Дополнительно. .. Меньше

Создайте и распечатайте страницу с идентичными этикетками

  1. Перейти к Рассылки > Ярлыки .

  2. Выберите Параметры и выберите поставщика этикеток и продукт для использования. Выберите OK .

    Если вы не видите номер продукта, выберите Новая метка и настройте пользовательскую метку.

  3. Введите адрес или другую информацию в поле Адрес (только текст).

    Чтобы использовать адрес из списка контактов, выберите Вставить адрес .

  4. Чтобы изменить форматирование, выберите текст, щелкните правой кнопкой мыши и внесите изменения с помощью шрифта или абзаца .

  5. Выберите OK .

  6. Выберите Полная страница с той же этикеткой .

  7. org/ListItem»>

    Выберите Печать или Новый документ для редактирования, сохранения и печати позже.

Если вам нужна только одна этикетка, выберите Одиночная этикетка в меню Рассылки > Ярлыки и место на листе этикеток, где вы хотите, чтобы она отображалась. Выберите OK , пункт назначения и Сохранить .

Создайте и напечатайте страницу с одной и той же этикеткой

  1. Перейти к Рассылки > Ярлыки .

  2. В поле Адрес введите нужный текст.

    Чтобы использовать адрес из списка контактов, выберите Вставить адрес .

  3. Чтобы изменить форматирование, выберите текст, щелкните правой кнопкой мыши и внесите изменения с помощью Главная > Шрифт или Абзац .

  4. В диалоговом окне Label Options сделайте свой выбор, а затем выберите ОК .

    Если вы не видите номер продукта, выберите Новая этикетка и настройте пользовательскую этикетку.

  5. Выберите OK .

  6. Выберите Полная страница с той же этикеткой .

  7. Выберите Печать или Новый документ для редактирования, сохранения и печати позже.

Настройка и печать страницы с одной этикеткой

  1. Перейти к Рассылки > Ярлыки .

  2. Выберите Опции .

  3. Выберите Тип принтера , Этикетки и Номер продукта .

    Если вы не видите номер продукта, выберите Новая этикетка и настройте пользовательскую этикетку.

  4. Выберите ОК .

  5. Введите адрес или другую информацию в поле Адрес доставки .

    Чтобы использовать адрес из списка контактов, выберите Вставить адрес .

  6. org/ListItem»>

    Чтобы изменить форматирование, выберите текст, а затем выберите Шрифт для внесения изменений.

  7. Выберите Полная страница с той же этикеткой .

  8. Выберите OK .

  9. Выберите Печать или Новый документ для редактирования, сохранения и печати позже.

Сведения об объединении данных с метками см. в статье Создание почтовых меток в Word с помощью слияния или слияния в Word для Mac.

Если вы хотите сделать этикетки с обратным адресом, см. раздел Создание этикеток с обратным адресом.

Веб-приложение Word не поддерживает прямое создание меток. Однако вы можете создавать этикетки из шаблона.

  1. Откройте Word для Интернета.

  2. Выберите шаблон этикетки при создании нового документа. Выберите Дополнительные шаблоны , если вы не видите то, что хотите.

    Вы также можете перейти на templates.office.com и найти ярлык.

  3. org/ListItem»>

    Для листа одинаковых этикеток заполните одну этикетку, а затем скопируйте/вставьте остальные.

Совет: Распечатайте этикетки на листе бумаги перед загрузкой этикеток в принтер, чтобы убедиться, что текст совпадает с этикетками.

См. также

Чтобы создать страницу с различными этикетками, см. раздел Создание листа бейджей или адресных этикеток

Чтобы создать страницу этикеток с графикой, см. Добавление графики к этикеткам

Чтобы напечатать одну этикетку на частично использованном листе, см. Печать одной этикетки на частично использованном листе

Чтобы создать этикетки со списком рассылки, см. Печать этикеток для вашего списка рассылки

Для создания этикеток с использованием шаблона см. шаблоны этикеток Microsoft

Как сделать красивые этикетки в Microsoft Word

Узнайте, как создавать пользовательские этикетки в Microsoft Word, которые будут красивыми и могут быть напечатаны практически любого размера и формы!

Этот пост содержит партнерские ссылки. Для получения дополнительной информации см. мои раскрытия здесь.

Получите более 300 страниц бесплатных печатных материалов!

Станьте одним из наших подписчиков на VIP-рассылку и получите доступ к нашему эксклюзивному хранилищу бесплатных печатных материалов!

Я хочу!

Должен признаться, я просто немного одержим ярлыками. Я одеваю их почти на все в нашем доме. Они идеально подходят для того, чтобы навести порядок, помочь Cs найти то, что им нужно, и добавить приятный штрих к корзине или подарку. Если я делаю этикетки из самоклеящегося винила, я обычно использую машину для резки Silhouette.

Когда дело доходит до создания красивых бумажных этикеток, я не могу не вернуться к моему старому помощнику, Microsoft Word, для всех моих потребностей в изготовлении этикеток. Word великолепен, потому что он очень прост в использовании, и он есть почти у всех, поэтому очень легко отправлять электронные письма и делиться проектами. Я уверен, что существует около миллиона способов создания красивых ярлыков в Microsoft Word, но вот мой проверенный метод :

ОБНОВЛЕНИЕ! Если вы предпочитаете видеоверсию этого урока, нажмите здесь! 🙂

Пошаговое руководство по созданию этикетки в Word

1.

Выберите форму.

Начиная с пустого документа, нажмите на вкладку «Вставка», выберите «Фигуры» и выберите желаемую форму для вашей этикетки. Я выбрал круг.

2. Настройте параметры контура и заливки.

После того, как вы нарисовали фигуру до нужного размера {я выбрал 2,5″ x 2,5″.}, вы захотите, чтобы она выглядела красиво! Обычно мне нравится делать контур моей фигуры немного толще, чтобы он был хорошо очерчен, когда я распечатываю его.

Для этого перейдите на вкладку «Формат» и в раскрывающемся списке «Контур фигуры» вы увидите «Вес». Я выбрал 3 балла; вы можете сделать свой тоньше или толще в зависимости от ваших предпочтений.

Вы также можете изменить цвет контура в раскрывающемся списке «Контур фигуры». {Я выбрал темно-красный.} Пока мы меняем цвета, давайте также изменим цвет заливки. Прямо над «Контуром фигуры» вы увидите опцию «Заливка фигуры». У вас есть несколько вариантов здесь. Вы можете заполнить форму сплошным цветом.

Или вы можете поместить рисунок внутрь своей формы. Выбрав опцию «Изображение» в раскрывающемся списке «Заливка фигуры», вы можете использовать любой файл изображения на своем компьютере в качестве фона вашей фигуры.

Вы также можете поиграть с параметрами «Градиент» и «Текстура», пока не найдете фон по своему выбору.

3. При желании добавьте слой.

Я думаю, всегда приятно добавить второй слой к этикетке. Вы получаете забавный цвет или рисунок на заднем плане, но вы также получаете чистую белую поверхность для своей формулировки. Чтобы добавить слой, вы пройдете аналогичный процесс: выберите фигуру {вкладка «Вставка», кнопка «Фигуры»} и укажите правильный размер {я сделал 2″ x 2″.}…

Затем отрегулируйте ширину контура, а также цвета контура и заливки. Я снова выбрал темно-красный контур толщиной 3 pt и решил оставить цвет заливки белым, но вы всегда можете выбрать цвет.

4. Добавьте свой текст.

Для этого вам нужно перейти на вкладку «Вставка» и выбрать «Текстовое поле». Выберите опцию «Нарисовать текстовое поле» в нижней части раскрывающегося меню.

Нарисуйте текстовое поле поверх существующей формы. Затем, чтобы текстовое поле не загораживало сделанную вами красивую метку, вы можете сделать его прозрачным. Выбрав текстовое поле, перейдите на вкладку «Текстовое поле» и в разделе «Заливка фигуры» выберите «Без заливки». Вы также можете выбрать «Без заливки» для «Контура формы».

Как только ваше текстовое поле станет прозрачным, вы готовы печатать. Добавьте свои слова и измените размер, шрифт и выравнивание, как в обычном документе Word. Вы также можете играть с цветом! Я использовал шрифт 36 pt под названием «Juice ITC» темно-синего цвета.

5. «Сгруппируйте» вашу этикетку.

Последнее, что мне нравится делать, когда я получаю ярлык так, как я хочу, это группировать его вместе. Это позволяет мне перемещать его по странице как единое целое, а не пытаться перемещать каждую часть по отдельности. Чтобы использовать функцию группировки, удерживайте нажатой клавишу «Ctrl» и щелкните каждый элемент вашей метки, чтобы все они были выбраны. {Это может быть немного сложно. Вы поймете, что курсор находится в нужном месте, когда он примет вид стрелки со знаком плюс.}

Затем вам нужно щелкнуть правой кнопкой мыши по выбранному элементу и в разделе «Группировка» выбрать «Группировать».

ТА-ДА! Ваш лейбл теперь представляет собой единое целое! Вы можете перемещать его по странице, копировать и вставлять, изменять текст, сходить с ума!

Теперь для всех вас, отличников…

Бонусный раунд

Еще одна забавная вещь, с которой можно поиграть, — это стиль контура. Я начну с того же белого круга с темно-красным контуром, но вместо того, чтобы использовать цветной фон, я добавлю интереса ко второму слою.

Для «Контуры фигуры» внутреннего круга перейдите к «Черты». Вы сможете выбирать точки {как я}, квадраты, пунктирные линии и т. д. Еще одно симпатичное измерение, которое можно добавить к вашим этикеткам!

Хотя причудливые программы и машины могут быть действительно замечательными, можно сделать красивые этикетки, просто используя Microsoft Word. На мой взгляд, это самая простая программа для навигации, и она по-прежнему дает красивые, полностью настраиваемые результаты.

Как печатать этикетки из Word

После того, как вы создали свои симпатичные этикетки, что дальше? Я обычно распечатываю свои (на своем домашнем струйном принтере) на белом картоне, чтобы они были крепкими, и вырезаю их вручную. Если они будут находиться в зоне с интенсивным движением, я заламинирую их, чтобы защитить их немного больше. Будь то ламинированные или нет, я обычно просто прикрепляю свои этикетки с помощью скотча или точек на липучке.

Если вы хотите использовать этикетку, больше похожую на наклейку, у Avery есть множество шаблонов для наклеек. Вы просто заходите на их веб-сайт, находите шаблон, соответствующий купленным вами наклейкам (вы можете искать по номеру на упаковке), загружаете шаблон и создаете свой дизайн с помощью руководств, которые они предоставляют.

Мои любимые расходные материалы для этикетирования

Ищете некоторые из упомянутых выше расходных материалов? Вы можете найти их здесь:

  • Принтер
  • Белые карточки
  • Ламинатор
  • Пакеты для ламинирования
  • Застежки-липучки
  • Листы с наклейками

И просто для развлечения я включил страницу простых печатных этикеток, чтобы вы могли начать.

Сколько стоит фотошоп на месяц: Как купить Adobe Photoshop лицензию в 2022, и зачем он нужен

Цены на Photoshop 2022: сколько стоит Adobe?

Партнерское раскрытие: Полная прозрачность — некоторые ссылки на нашем веб-сайте являются партнерскими ссылками, и если вы используете их для совершения покупки, мы будем получать комиссию без дополнительных затрат для вас (вообще никакой!).

Какая цена на Adobe Photoshop? Сколько стоит Adobe Photoshop?

В этой статье я рассмотрю множество вариантов ценообразования, доступных в Adobe, и дам вам несколько рекомендаций. Давайте рассмотрим различные возможности.

Adobe Photoshop — самая популярная в мире программа для редактирования изображений, которую используют все крупные агентства. Это одно из основных приложений, включенных в коллекцию Adobe Suite.

Когда дело доходит до создания любого изображения, Photoshop, несомненно, является подходящей программой.

Контент Контент

Тарифные планы Adobe Photoshop: сколько стоит Adobe?

Многим художникам нравились первые дни Photoshop, когда он предлагался как разовая покупка.

По мере роста популярности Photoshop начал понемногу поднимать цену. Наконец, Adobe объявила, что они будут внедрять услуги подписки, в которых пользователи должны платить ежемесячно или годовой купон на использование Photoshop.

Здесь мы будем показывать все планы для частных лиц и предприятий.

Бесплатная пробная версия Adobe Photoshop

Да, вы можете получить 7-дневная бесплатная пробная версияфотошопа. Бесплатная пробная версия предоставляет полную версию программного обеспечения со всеми функциями и обновлениями, доступными в самой последней версии Photoshop.

Индивидуальный план Photoshop: 9.99 долларов в месяц, 119.88 долларов в год.

Photoshop, Lightroom и Lightroom Classic включены в этот пакет. В рамках сделки предоставляется 20 ГБ онлайн-хранилища. Вы получаете Adobe Portfolio, Fonts, Spark и доступ к самым последним функциям и обновлениям по мере их появления.

Photoshop Только школа/университеты: 14.99 долларов в месяц, 179.

88 долларов в год.

Чтобы воспользоваться этим предложением, вы должны быть зачислены в учебное заведение. Photoshop, 100 ГБ облачного хранилища, круглосуточная техническая поддержка и помощь специалистов по продуктам — все это включено в пакет. Вы должны иметь корпоративную или академическую принадлежность.

Пакет фотографий: 19.99 долларов в месяц, 239.88 долларов в год.

Этот пакет включает Photoshop, Lightroom и Lightroom Classic. В качестве бонуса вы получите 1 ТБ облачного хранилища. Вы также получаете Adobe Portfolio, Fonts, Spark и доступ к самым последним функциям и обновлениям по мере их появления.

План Photoshop для всех студентов/преподавателей: 19.99 долл. США в месяц, 239.88 долл. США в год

В этот пакет входят все приложения Adobe Creative Cloud, включая Photoshop. В рамках сделки вы получите 100 ГБ облачного хранилища. Кроме того, вы можете использовать портфолио, шрифты, Spark и доступ к самым последним функциям и обновлениям.

Чтобы участвовать в программе, вы должны быть текущим студентом или преподавателем. Активный студент.

33.99 долл. США в месяц, 407.88 долл. США в год (только AC) на пользователя — только Photoshop, бизнес-план

Adobe Photoshop — мощная программа для редактирования изображений. Он позволяет работать с изображениями из самых разных источников, таких как цифровые фотографии и видео, слайд-шоу и веб-сайты, PDF-файлы и другие документы, даже с текстурами для 3D-моделирования. Вы также можете делать логотипы, анимацию, видеоклипы и многое другое прямо сейчас без каких-либо дополнительных затрат!

34.99 долл. США в месяц, 419.88 долл. США в год (только AC) на пользователя — все приложения, школы/университеты

Подписка Plus предлагает вам инструменты для творчества, такие как Adobe PhotoShop, After Effects и Premiere Pro. Этот план включает все приложения Adobe, включая Photoshop. В этот пакет входит 100 ГБ облачного хранилища плюс круглосуточная техническая поддержка специалиста. Чтобы получить этот план, вы должны быть членом учреждения.

79.99 долларов США в месяц, 959.88 долларов США в год (только AC) на пользователя — все приложения, бизнес-план

Этот план включает все приложения Adobe, включая Photoshop. Этот пакет включает в себя бизнес-функции, такие как инструменты централизованного администрирования, техническую поддержку в рамках двух экспертных сессий, библиотеки Creative Cloud, неограниченное количество объявлений о вакансиях в Adobe Talent, интеграцию с популярными приложениями, такими как Microsoft Teams и Slack, и 1 ТБ хранилища на пользователя.

Фотошоп Войти

Очень типично оказаться в ловушке, не зная, что делать после покупки программы, особенно если вы новичок в ней. Это не проблема; на самом деле, это происходит все время. Не беспокойтесь; процесс действительно прост!

Пришло время загрузить и установить программу после того, как вы определили, какая подписка Photoshop вам подходит.

Вы получите электронное письмо от Adobe после покупки. Следуйте инструкциям, чтобы получить доступ к веб-сайту, где вы можете загрузить программу. Только после этого вы должны запустить его, и на экране появится форма входа.

Убедитесь, что вы использовали все свои регистрационные данные и вошли в систему, используя их, и вы будете готовы продемонстрировать свой талант.

В чем разница между годовым и ежемесячным планом?

Годовой план дешевле, чем ежемесячный план, потому что он предполагает годовое обязательство (оплачивается ежемесячно или ежегодно).

Ежемесячный план дороже, но он позволяет отменить и продолжить подписку без взимания платы.

Вы можете отменить подписку в любое время в течение 14-дневной гарантии возврата денег, если решите, что не хотите ее использовать. Если вы отмените подписку после этого, с вас будет взиматься штраф и комиссия в размере 50 % за оставшиеся месяцы.

Если вы не отмените свое членство, оно будет автоматически продлено.

Вывод:

Всегда полезно тщательно изучить все ваши альтернативы, прежде чем совершать значительные инвестиции в карьеру. В этой части мы рассмотрели плату за Photoshop для личного использования и обучения.

Предпочтительно использовать бесплатную версию Photoshop, если вам не нужны сложные изменения с помощью искусственного интеллекта, которые может выполнять только Photoshop.

Надеюсь, вам понравились лучшие цены на Photoshop и планы подписки.

Соня Аллан

Соня Аллан прекрасно и на удивление одинаково хорошо разбирается как в редактировании, так и в написании. Ее почитают за гибкость, исследовательские способности, понимание SEO, организаторские способности и коммуникативные способности. Она идет в ногу с последними тенденциями в области письма, и она известна своим терпением, демонстрирующим огромные навыки редактирования. Дебютные произведения могут быть не идеальными. Она известна своей интенсивной корректурой и редактированием, что делает ее краеугольным камнем AffiliateBay.

сколько стоит фотошоп каждый месяц?

Главная » Фотошоп







Автор Milena Anderson На чтение 3 мин. Просмотров 1 Опубликовано



Краткий ответ

  1. В настоящее время Photoshop можно приобрести по ежемесячной ставке 9,99 долл. США в месяц.

Плата за Подписка Adobe? Плюсы и минусы

Как купить Adobe PHOTOSHOP CC 2022

Сколько стоит Photoshop в месяц?

Photoshop не является ежемесячной услугой.

Стоит ли Photoshop 10 долларов в месяц?

Нет, Photoshop не стоит 10 долларов в месяц.

Стоит ли платить за Photoshop ежемесячно?

На этот вопрос нет однозначного ответа. Некоторым людям может показаться, что стоимость Photoshop стоит ежемесячной платы, а другие — нет. В конечном счете, это зависит от ваших потребностей и предпочтений.

Можно ли купить Photoshop один раз?

Нет, Photoshop предоставляется по подписке.

Могу ли я получить Photoshop бесплатно?

Да, вы можете получить Photoshop бесплатно.

Сколько стоит Photoshop?

На этот вопрос нет универсального ответа, поскольку стоимость Photoshop зависит от ваших потребностей и бюджета. Однако базовую версию Photoshop можно приобрести примерно за 100 долларов.

Какой тарифный план Photoshop лучше?

Не существует одного “лучшего” плана Photoshop, так как лучший план для вас будет зависеть от ваших конкретных потребностей и целей. Однако некоторые популярные планы Photoshop включают уровни Basic, Advanced и Expert.

Когда мне следует использовать Lightroom или Photoshop?

На этот вопрос нет универсального ответа, так как лучший инструмент для конкретной задачи зависит от ваших личных предпочтений и рабочего процесса. Тем не менее, некоторые общие советы, которые следует учитывать при выборе между Lightroom и Photoshop, включают:
-Lightroom лучше подходит для редактирования фотографий, которые уже находятся в цифровом формате, например JPEG, тогда как Photoshop лучше подходит для создания новых фотографий из поцарапать.

Можно ли пиратить Photoshop?

Да, Photoshop может быть пиратским. Однако это не так просто, как загрузить пиратскую копию программного обеспечения и использовать ее. Для использования Photoshop требуется лицензия, и большинство пиратских версий не включают требуемую лицензию. Пиратство также может привести к юридическим проблемам, если пиратская версия Photoshop используется для создания работ, защищенных авторским правом.

Как я могу скачать Photoshop бесплатно 2021?

Adobe предлагает онлайн-сервис подписки, который можно использовать для бесплатной загрузки Photoshop.

Могу ли я по-прежнему использовать Photoshop после отмены подписки?

Да, вы по-прежнему можете использовать Photoshop после отмены подписки. Однако некоторые функции могут быть недоступны, пока ваша подписка не будет повторно активирована..

Как получить полную версию Photoshop бесплатно?

Adobe предлагает бесплатную пробную версию Photoshop, которая позволяет использовать программу в течение 30 дней. После пробного периода вы можете приобрести лицензию за 9,99 долларов США в месяц или 119,99 долларов США в год.














Сколько стоит Photoshop в 2022 году?

Мы самостоятельно проверяем все, что рекомендуем. Когда вы покупаете по нашим ссылкам, мы можем получать комиссию. Узнать больше ›

Если вы заинтересованы в приобретении Adobe Photoshop, вам может быть интересно узнать, сколько это стоит. Adobe Photoshop — это профессиональное программное обеспечение для редактирования фотографий, и цена отражает это. Вот разбивка различных планов Adobe Photoshop и их стоимости.

Фотошоп Цена

Существует три плана Adobe Photoshop на выбор. Вы можете получить ежемесячный план Photoshop по цене 31,49 долларов США в месяц, годовой (оплачивается ежемесячно) по цене 20,99 долларов США и годовой (оплачивается авансом) по цене 239,88 долларов США в год, или вы можете получить фотографии или все приложения Creative Cloud, поставляемые с Photoshop plus. дополнительные приложения. Каждый план также доступен с 7-дневной бесплатной пробной версией.

)

Photoshop Plan Photography Plan (1 ТБ) All Apps Plan
Monthly $31. 49/mo $82.49/mo
Yearly billed monthly $20.99/mo $19.99/mo $54.99/mo
Yearly billed upfront $19.99/ MO ($ 239,88/год) $ 19,99/MO ($ 239,88/год) $ 49,99/MO ($ 599,88/YR)
)
. 7 дней) Yes (7-days)
Photoshop for desktop and iPad
Lightroom and Lightroom Classic
Adobe Express для Интернета и мобильных устройств
Adobe Fresco для рисования 6

0075 ✓

Cloud storage 100GB 1TB 100GB
20+ Creative Cloud apps

What’s the Difference Between the Plans?

Все три плана предоставляют вам доступ к Photoshop для ПК и iPad, но они отличаются ценой, облачным хранилищем и дополнительными приложениями, которые вы получаете вместе с ним. Все три плана также имеют 7-дневную бесплатную пробную версию.

Если вы не фотограф и вам нужен только Photoshop (и другие инструменты графического дизайна), Photoshop Plan — лучший выбор. Вы можете получить его с ежемесячным обязательством в размере 31,49 долларов США в месяц или дешевле при покупке на целый год. Кроме того, вы получаете Adobe Express, онлайн-инструмент Adobe для графического дизайна, и Adobe Fresco, а также 100 ГБ облачного хранилища.

Для фотографов план «Фотосъемка» (1 ТБ), безусловно, является лучшим решением, потому что вы также получаете Lightroom и 1 ТБ в облачном хранилище вместо 100 ГБ. Вы также можете получить более дешевую версию за 9 долларов.0,99 вместо 19,99 долларов США с планом фотографии (20 ГБ), но это не лучший выбор, если вы зависите от облачного хранилища.

Наконец, план «Все приложения» предоставляет вам доступ ко всем приложениям Adobe Creative Cloud, включая Photoshop. Это самый экономичный вариант, если вам нужно 3 или более приложений.

Стоит ли платить за Photoshop в 2022 году?

Photoshop остается самым популярным программным обеспечением для редактирования изображений в 2022 году. За последние несколько лет были определенные программы, которые пытались заменить некоторые функции Photoshop. Например, Photoshop (а теперь даже Lightroom) совсем недавно представил полностью автоматический способ выбора объектов, неба и фона, в то время как мы видели множество автоматических средств удаления фона.

Выбор объекта в Photoshop

С этой функцией, которая также работает лучше, чем любая другая, кажется, нет причин использовать другое программное обеспечение, особенно учитывая, насколько дешев (всего 9,99 долларов США в месяц) Photoshop.

Тем не менее, Photoshop не является отличным инструментом для всех по нескольким причинам. Во-первых, он не поддерживает работу с векторными файлами, для чего вам понадобится Adobe Illustrator. Из-за своей сложности Photoshop также требует больше времени для изучения, что пугает новых пользователей, которые предпочитают более простой инструмент, который они могут быстро освоить. Многие дизайнеры, которым нужен простой инструмент для работы с графикой, выбирают Canva, которая поставляется не только с интуитивно понятным редактором, но и с огромной библиотекой бесплатных стоковых изображений (и 30-дневной бесплатной пробной версией).

Но также стоит упомянуть, что с планами Photoshop и All Apps вы получаете доступ к Adobe Express, который является отличной альтернативой Canva, но не такой мощной. Тем не менее, он позволяет вам просматривать и использовать более 160 миллионов ресурсов Adobe Stock.

Стоит ли покупать Adobe Stock вместе с Photoshop?

Adobe Stock — один из лучших фотобанков, уступающий только Shutterstock. Многие графические дизайнеры и другие креативщики любят его использовать, потому что он встроен в Creative Cloud. Это означает, что вы можете просматривать изображения и другие ресурсы в своих приложениях Adobe, включая Photoshop. Хотя это очень удобно, это ускоряет ваш рабочий процесс и делает его в целом более приятным.

Adobe предлагает бесплатную пробную версию Adobe Stock на 1 месяц при каждой оплате (на шаге 2 из 4), включая планы Photoshop. Если вы подпишитесь на бесплатную пробную версию, вы сможете бесплатно загрузить 10 стандартных ресурсов в первый месяц. Если вы не отмените бесплатную пробную версию, с вас будет взиматься плата в размере 29,99 долларов США в месяц в дополнение к вашей подписке на Photoshop.

Бесплатная пробная версия Adobe Stock при оформлении заказа на Photoshop

Часто задаваемые вопросы (FAQ)

Какой самый дешевый способ получить Photoshop?

Самый дешевый способ получить Photoshop — это план для фотографов (20 ГБ), который стоит 9 долларов США.0,99 в месяц или 119,88 долларов в год. Вместе с ним вы получаете Photoshop для ПК и iPad, Lightroom и Lightroom Class, а также 20 ГБ в облачном хранилище. Вы также получаете доступ к Adobe Fonts, Adobe Portfolio, пошаговым руководствам, Behance, библиотекам Creative Cloud и доступ к новейшим функциям.

Могу я просто купить Photoshop?

Нет, фотошоп нельзя просто так купить. Вы должны подписаться на Photoshop через подписку Creative Cloud, которую вы можете оплачивать ежемесячно или ежегодно. С этой подпиской у вас есть доступ к Photoshop, а также к другим приложениям.

Сколько стоит пожизненный Photoshop?

Вы не можете получить Photoshop на всю жизнь, потому что он доступен только в рамках подписки Creative Cloud, то есть вы платите ежемесячную плату за использование Photoshop. При отмене плана вы также теряете доступ к Photoshop.

Сколько стоит Photoshop в месяц?

Photoshop стоит от 9,99 до 19,99 долларов в месяц при покупке с планом фотографии или от 19,99 до 31,49 долларов в месяц при покупке с планом Photoshop. Вы также можете получить Photoshop с планом «Все приложения», который стоит 49 долларов.0,99–82,49 доллара в месяц.

О вашем гиде

Матич Броз

LinkedIN
Электронное письмо
Инстаграм

Матич Броз — фотограф, графический дизайнер и стоковый фотограф. Более десяти лет он помогает фотографам улучшать свои фотографии, а графическим дизайнерам находить лучшие изображения для своих проектов. Его работы были отмечены Lifewire, Skylum и PetaPixel. В свободное время он любит фотографировать, ходить в походы и гладить случайных собак. Прочитайте больше

Информация, представленная в Фототуториале, предназначена только для образовательных целей. Ваша ситуация уникальна, и продукты и услуги, которые мы рассматриваем, могут не подходить для ваших обстоятельств. Мы не предлагаем финансовых консультаций, а также не рекомендуем и не советуем физическим лицам покупать или продавать определенные акции или услуги. Информация о производительности могла измениться с момента публикации. Прошлые показатели не свидетельствуют о будущих результатах.

Фототуториал придерживается строгих стандартов редакционной честности. Насколько нам известно, весь контент является точным на дату публикации, хотя содержащиеся здесь предложения могут быть недоступны. Высказанные мнения принадлежат только автору и не были предоставлены, одобрены или иным образом одобрены нашими партнерами.

Никогда больше не пропускайте творческие предложения

Получайте творческие советы, наши любимые предложения и лучшие скидки на подборки, одобренные Phototutorial, прямо на ваш почтовый ящик.

Откажитесь или свяжитесь с нами в любое время. Ознакомьтесь с нашей Политикой конфиденциальности.

Сколько стоит Photoshop в 2022 году?

Когда-то купить копию Photoshop было недешево, но раньше это было легко. Одна цена, один экземпляр. В настоящее время, когда модели подписки доминируют в пространстве программного обеспечения для творчества, все стало немного сложнее. И хотя фотографам может понадобиться карточка бинго, чтобы узнать, сколько будет стоить Photoshop, есть гораздо больше преимуществ, чем сходить в местный компьютерный магазин и купить копию.

С запуском службы подписки Adobe Creative Cloud в 2013 году в отрасли произошел внезапный переход от покупки новой копии каждые несколько лет, чтобы получить новейшие функции, к модели ежемесячной подписки с гораздо более частыми обновлениями и для «бесплатно» (с обновлениями, связанными с периодической стоимостью). Это обещание Creative Cloud, и Adobe упростила подписку.

Давайте взглянем на планы Adobe Creative Cloud для фотографов, желающих использовать Photoshop для редактирования фотографий.

Содержание

План All-You-Can-Eat All Apps

План Adobe All Apps предоставляет доступ к более чем 20 приложениям из коллекции Adobe Creative Cloud, от Photoshop до Lightroom, от Premiere до After Effects.

Для среднего фотографа план «Все приложения» может быть не только непосильным, но и, вероятно, не таким хорошим, как просто делать фотографии и обрабатывать их. Однако для создателя контента, который делает все это, это, безусловно, лучшее значение — 9.0075 54,99 долларов в месяц для физических лиц .

Но ценообразование немного сложнее, чем единая месячная ставка, рекламируемая Adobe — она применяется только в том случае, если вы решите подписаться на целый год с ежемесячной оплатой.

Чтобы получить доступ за 55 долларов в месяц, вам нужно согласиться на целый год, что в конечном итоге будет стоить 659,88 долларов в течение этого периода. Если вы отмените подписку до истечения этого года, с вас будет взиматься «плата за досрочное прекращение», как и при годовой подписке в других отраслях, таких как сотовая связь, Интернет и телевидение.

Если вы предпочитаете платить ежемесячно без блокировки на год, план «Все приложения» будет стоить вам 82,49 долларов США в месяц . Если, с другой стороны, вы хотите максимально сэкономить и не возражаете против оплаты за весь год вперед , вы можете заплатить 599,88 долларов за год вперед, что составит 49,99 долларов в месяц .

Напомним, вот разбивка цен на план «Все приложения»:

  • Ежемесячно (оплата ежемесячно) : 82,49 долл. США в месяц
  • Ежегодно (ежемесячная оплата) : 54,99 долл. США в месяц
  • Ежегодно (оплата авансом) : 49,99 долл. США в месяц

брали тоже по другому тарифу. Стоимость бизнес-подписки составляет 84,99 долларов США в месяц за лицензию (независимо от того, платите ли вы ежемесячно или авансом) или 34,99 долларов США за подписку на одно приложение в месяц. Бизнес-план также включает 1 ТБ облачного хранилища на пользователя по сравнению со 100 ГБ для индивидуального плана.

Adobe также предлагает скидки для студентов и преподавателей с ежемесячной стоимостью 19,99 долларов США за тарифный план «все, что вы можете съесть» (независимо от того, платите ли вы ежемесячно или авансом). Скидка основана на годовой ставке в размере 239,88 долларов США. В конце этого срока взимается стандартная ставка продления подписки, которая в настоящее время составляет 359,88 долларов США в год (или 29,99 долларов США в месяц), если услуга не будет отменена.

Фотоплан(ы)

Фотографу Фотограф предлагает Adobe Photoshop и Adobe Lightroom за 10 долларов в месяц (без годового контракта). План для фотографов включает Adobe Photoshop, Adobe Lightroom и Adobe Lightroom Classic, а также доступ к мобильным версиям обоих приложений и Adobe Portfolio. О, и он поставляется с 20 ГБ хранилища в облаке Adobe.

В дополнение к основному тарифному плану фотографам доступны два других варианта. Во-первых, вы можете перейти на 1 ТБ облачного хранилища , заплатив 19,99 долларов в месяц вместо 9 долларов.0,99. Если вам не нужен Photoshop, вы можете получить только Lightroom с хранилищем 1 ТБ за $9,99 в месяц .

Here is a breakdown of the photography plans:

  • Photoshop, Lightroom, 20GB Storage : $9.99/month
  • Photoshop, Lightroom, 1TB Storage : $19.99/month
  • Lightroom, 1TB Storage : $9.99 /месяц

Если учесть, что последняя автономная версия Photoshop, Adobe Photoshop CS6, стоила 69 долларов.9, легко увидеть ценность, если подсчитать и понять, что обновления будут выходить два раза в год без дополнительной оплаты.

План «Фотосъемка» также поставляется с Adobe Lightroom, что делает его еще более ценным, даже если фотограф не использует Lightroom.

План единого приложения для Photoshop

Может возникнуть соблазн просто подписаться на план единого приложения. В конце концов, эта статья о Photoshop. Но Adobe берет 21 доллар в месяц за подписку на одно приложение. Это означает, что фотограф платит на 11 долларов больше в месяц за половину функциональности, если он решит подписаться только на Photoshop, а не на один из планов фотографии. Это не очень хорошая ценность.

Но что, если вы не хотите, чтобы еще один сервис подписки каждый месяц залезал в ваш кошелек и выкачивал ежемесячную плату? На данный момент вам не повезло, поскольку Adobe уже давно полностью приняла модель подписки и отказалась от бессрочных лицензий. Если вам просто недостаточно Photoshop, чтобы платить за подписку, лучше всего использовать одну из популярных альтернатив Photoshop на рынке, которые обычно либо бесплатны, либо доступны с бессрочной лицензией.

Другая альтернатива: Photoshop Elements

Однако, если целью является песочница, все же можно выбрать Adobe Photoshop Elements, который представляет собой урезанную версию Photoshop. Он имеет около 80% функций Photoshop, а новые функции отфильтровываются из Creative Cloud каждый год. Но некоторых явно не хватает.

Photoshop Elements не может экспортировать файлы в формате CMYK, что затрудняет печать. В Elements отсутствует поддержка 16-битных и 32-битных изображений или устранение хроматических аберраций, в отличие от Photoshop. Также нет профилей геометрии объектива, цветовых режимов Lab, Duotone или Multi-Channel, а Elements также не имеет доступа к Adobe Bridge, который имеет несколько ключевых функций, включая перемещение файлов в специальные папки, открытие других приложений для дальнейшего использования. обработка без закрытия и изменение размера без потери разрешения.

Тем не менее, за 99 долларов это выгодная сделка для начинающих фотографов, которые хотят улучшить необработанные неподвижные изображения, исправляя их при постобработке. Но зачем останавливаться на достигнутом? За 149 долларов Adobe Premiere Elements также можно приобрести в виде набора из двух приложений, что дает пользователю возможность редактировать видео.

Как Photoshop в Creative Cloud, так и Photoshop Elements являются мощными инструментами, и если до сих пор не ясно, какую версию использовать, пользователи могут загрузить 7-дневную бесплатную пробную версию.

Сколько стоит плата за досрочное прекращение действия Photoshop?

Если вы решите подписаться на годовую подписку с ежемесячной оплатой либо для плана «Все приложения», либо для плана «Одно приложение», вы получите значительную экономию в течение года, но с вас будет взиматься плата за досрочную отмену, если вы закончите отмена подписки до истечения года.

Если вы отмените подписку в течение первых 14 дней после первого платежа, плата за отмену не взимается , и вы получите полный возврат средств. Эти первые две недели считаются пробным периодом, в течение которого вы можете протестировать приложения.

Однако по истечении этого 14-дневного окна вам придется заплатить комиссию за аннулирование в размере 50% от оставшейся суммы контракта. Это означает, что если вы согласитесь подписаться на год, но решите прекратить ежемесячную оплату через 3 месяца, вы все равно будете должны Adobe 50% оставшихся 9 месяцев.

Вот диаграмма, в которой примерно указано, сколько вам нужно будет заплатить в качестве платы за досрочное прекращение в зависимости от того, в каком месяце года вы отменяете:

Изображение Adobe.

Синий и коричневый сочетаются: Сочетание коричневого цвета в одежде

Сочетание коричневого цвета в одежде

Содержание

  • 1 Коричневый + белый
  • 2 Коричневый + беж
  • 3 Коричневый + красный
  • 4 Коричневый + оранжевый
  • 5 Коричневый + жёлтый
  • 6 Коричневый + зелёный
  • 7 Коричневый + синий
  • 8 Коричневый + чёрный
  • 9 Коричневый + золотой

«Земля, кора деревьев, ржаной хлеб, кофе, какао – все коричневого цвета. Этот цвет тесно связен с материальным миром, с его устоями и животными законами выживания. Коричневый – цвет крепко стоящего на ногах человека, чтящего свои корни, заботящегося о благосостоянии семьи и живущего размеренной рутинной жизнью» (с)

Коричневый получил своё название от слов «кора» и «корица». Это цвет тёмного дерева, благодатной почвы, осенних листьев, а ещё – шоколада. Коричневый цвет очень близок к земле, а потому сочетание коричневого цвета в одежде даёт ощущение стабильности, надёжности, благосостояния. Многие считают этот цвет излишне консервативным, но это ошибочное мнение, ведь у коричневого широкая гамма разных оттенков.

1

Условно оттенки коричневого цвета делятся на светлые и тёмные. Также следует заметить, что каждый из этих оттенков может быть тёплым или холодным. Рассмотрим основные оттенки коричневого.

Тёмно-коричневый. Этот оттенок коричневого ассоциируется с кофе или чёрным шоколадом. Тёмно-коричневый принадлежит классической цветовой гамме, он подчёркивает аристократизм, благородство и высокий статус. В одежде тёмно-коричневый создаёт эффект визуального вытягивания, то есть зрительно делает стройнее и выше.

Красно-коричневый. Этот оттенок коричневого имеет красноватый подтон. Ассоциируется с красным деревом, выглядит дорого и роскошно. В одежде красно-коричневый великолепно смотрится на таких материалах, как кожа, мех, шёлк, шерсть. Олицетворяет качественность и респектабельность.

Жёлто-коричневый. В этом оттенке коричневого присутствует жёлтый подтон. Жёлто-коричневый стремится к оранжевому, но он более тёмный и нетакой яркий. Часто этот оттенок называют рыжим. В одежде жёлто-коричневый больше используется в виде акцентов. Обувь, сумки, аксессуары жёлто-коричневого цвета вносят в образ нотки жизнерадостности и оптимизма.

Серо-коричневый. Этот оттенок коричневого с сероватым подтоном носит название тауп. Очень часто такой оттенок можно наблюдать в окрасе меха животных.  Такая маскировка помогает им слиться с дикой природой. Серо-коричневый неброский, а потому может служить хорошим выбором для основной гаммы базового гардероба.

Светло-коричневый. Самый светлый оттенок коричневого. Является олицетворением уюта, спокойствия. В одежде светло-коричневый даёт большой простор для экспериментов, так как сочетается с множеством других цветов. Светло-коричневый располагает к общению, подчёркивает открытость и коммуникабельность.

2

А теперь давайте рассмотрим сочетания коричневого с другими цветами.

Коричневый + белый

Белый цвет сам по себе является универсальным, а потому сочетание коричневого с белым выглядит весьма гармонично. Белый наполняет ансамбль светом и свежестью, разбавляя мрачность коричневого. Поэтому предпочтительнее, чтобы доминировал именно белый, а коричневый присутствовал в виде дополнительного. Многим сочетание коричневого с белым может показаться слишком простым и скучным. В таком случае, попробуйте добавить в образ третий связующий цвет, например, бирюзовый, оранжевый или золотой.

Коричневый + беж

В отличие от белого, бежевый цвет мягче. В принципе, беж – это разновидность светло-коричневого оттенка. Родственные друг другу цвета удачно сочетаются в одном ансамбле. Коричнево-бежевое сочетание цветов в одежде дарит ощущение теплоты, комфорта, расслабленности. Использовать другие цветовые акценты в этом сочетании не обязательно, потому что дуэт коричневого с бежевым самодостаточен. Здесь больше внимание уделите игре фактур.

Коричневый + красный

Красный цвет яркий, резкий, несёт в себе энергию и силу. Коричневый, наоборот, очень спокойный цвет. Можно в это сочетание еще добавить белый или синий цвет.

Коричневый + оранжевый

Сочетание коричневого с оранжевым выглядит более гармонично, чем с красным. Оранжевый так же энергичен, как и красный, но не несёт в себе подавляющей силы. Он скорее зарядит вас оптимизмом и хорошим настроением. Чем темнее коричневый, тем эффектнее смотрится его сочетание с оранжевым. Используйте оттенок чёрного шоколада для контрастности, комбинируя его с таким же по интенсивности насыщенным оранжевым. В качестве третьего цвета в данном ансамбле подойдёт белый. Белый цвет не погасит коричневый с оранжевым, а подчеркнёт глубину обоих цветов. Если хотите узнать с каким цветом сочетается оранжевый, тогда читайте отдельную статью на эту тему.

Понравились сочетания? Узнайте какой еще цвет сочетается с оранжевым.

Коричневый + жёлтый

Сочетание коричневого с жёлтым тёплое и солнечное. Эти цвета находятся близко друг от друга на цветовом круге. Рекомендуется использовать не яркий насыщенный жёлтый цвет, а его более светлые, размытые оттенки. В данном случае вы получите мягкий, спокойный образ.  Лучше использовать жёлтый в качестве основного цвета, а в пару к нему подобрать аксессуары (обувь, сумку) коричневого цвета.

Коричневый + зелёный

Коричневый и зелёный буквально созданы друг для друга. Это сочетание вызывает ассоциацию с деревом и его листвой. Зелёный вносит в ансамбль свежесть и прохладу, создавая красивый контраст с тёплым коричневым. И, что совершенно удивительно, под каждый оттенок коричневого найдётся свой подходящий оттенок зелёного – от изумрудного до оливкового. Светлый оттенки зелёного в дуэте с коричневым смотрятся натурально и сдержанно, а тёмные – эффектно и элегантно.

Коричневый + синий

Коричневый с синим – одно из самых творческих сочетаний. Здесь действует такое правило: тёмно-синие оттенки следует комбинировать со светло-коричневыми, и, наоборот, светлые оттенки синего, а также голубой, удачнее смотрятся с тёмно-коричневым. Очень интересно и красиво выглядит шоколадный оттенок коричневого в сочетании с бирюзовым. Рыжевато-коричневый цвет идеален в тандеме с синим денимом. Синий цвет сам по себе является холодным, а нейтральность коричневого только подчёркивает эту холодность.  Но это не является минусом, когда нужно продемонстрировать такие качества, как целеустремлённость, надёжность, практичность – именно такие ассоциации вызывает коричнево-синее сочетание.

Коричневый + чёрный

Чёрный цвет принято относить к универсальным. Но, если поставить его в пару с коричневым, сочетание может получиться довольно мрачным. Всё дело в том, что подобная комбинация малоконтрастна и невыразительна. Только это справедливо относительно тёмных оттенков коричневого. Поэтому оптимальным решением будет использовать светлые оттенки коричневого, чтобы не перегружать образ, например, бежевый, песочный. Также можно подобрать насыщенные коричневые оттенки. Так как чёрный цвет –  ахроматический и не имеет насыщенности, то подходящий ему коричневый должен быть насыщенным, например, красно-коричневый, жёлто-коричневый.

Сочетание черного с коричневым использовал в своих коллекциях великий Ив Сен-Лоран.

Коричневый + золотой

Коричневый составляет удачный дуэт с золотым, подчёркивая его изысканность и роскошь. Если нужно продемонстрировать свои респектабельность и высокий статус, возьмите на заметку подобное цветовое сочетание. Особенно эффектно с золотым смотрятся тёмные оттенки коричневого, как чёрный кофе и шоколад. Естественно, коричневый с золотым в одежде более уместен для вечерних выходов в свет. Но это сочетание можно использовать днём, если коричневый цвет будет основным, а золотой использовать в качестве небольшого акцента (в аксессуарах).

Автор: Екатерина Малярова
Имиджмейкер, создатель тренингов по имиджу и стилю, автор сайта Гламурненько.ru. С 2007 года свыше 500 клиентов сходили со мной на шоппинги. Более 5000 человек проходили тренинги и семинары по имиджу и стилю.

Еще по теме:

Сочетание синего и коричневого в одежде для женщин и мужчин. Фото примеров предметов гардероба и аксессуары

Содержание

Чтобы всегда выглядеть красиво и стильно, важно научиться сочетать цвета в гардеробе. Разбираться в оттенках синего и коричневого, и удачно подобрать комбинации — целое искусство. Освоив его секреты можно создать совершенный образ и получить восторженные взгляды и комплименты.

Синий и коричневый цвет в одежде, психология имиджа

Коричневый не спектральный цвет и формируется при смешивании зеленого с красным, синего с оранжевым и др. Наименование получил от слов «корица», «кора» и ассоциируется с песчаником, глинистой землей, шоколадом и осенними красками природы.

Его наличие в одежде приносит образу величие, изысканность и стабильность. Пользуется популярностью у людей, нуждающихся в комфорте и покое, потому что на взгляд психологов, в коричневых нарядах человек ощущает защищенность, т. к. цвет помогает выровнять эмоциональный фон. Благородный окрас подходит для деловых контактов и представляет сотрудника в шоколадном тоне как серьезную личность.

Синий означает удачу, это знак небес и вечности. Ассоциируется с честностью, стабильностью, добром и верностью. Это символ серьезности, концентрации, основательных размышлений и восприимчивости к переменам.

Его выбирают меланхолики, неконфликтные и нуждающиеся в покое люди, альтруисты и любящие читать. Темные тона символизируют постоянство и строгость, а светлые романтизм и возвышенность. Глубокая и сочная синева говорит о гармонии и спокойствии человека.

Коричневый цвет и его оттенки

Коричневые оттенки разделяют на темные и светлые, каждый из которых холодный (имеет серый или зеленый отлив) или теплый (с добавлением желтых красок).

Главные из оттенков коричневого, следующие:

  • темно-коричневый, напоминающий кофе или черный шоколад. Относится к классической цветовой палитре и придает туалету аристократизм и величие. Содействует зрительному эффекту стройности и вытягивания.
  • Красно-коричневый, похож на красное дерево. Смотрится богато, дорого и воплощает добротность. Отлично подходит к шерсти, коже, меху.
  • Желто-коричневый, близкий с оранжевым, но он темнее и приглушеннее. С его помощью делают акценты в одежде. Аксессуары рыжего тона дают образу жизнерадостность и оптимистичность.
  • Серо-коричневый, напоминает мех животного. Неброский, что дает ему право быть одним из основных цветов гардероба.
  • Светло-коричневый, олицетворяет покой, умиротворенность и коммуникабельность. Сочетается с большинством окрасов цветовой гаммы.

Синий цвет и его оттенки

Истинный синий принадлежит к основным цветам и значится как холодный, но между его расцветок значатся и более теплые, которые образуются путем добавления желтоватых тонов.

Условно определяют холодные оттенки:

  • темно-синий;
  • ультрамариновый;
  • нави;
  • кобальт;
  • индиго;
  • сапфировый;
  • небесный;
  • лазурь.

и теплые:

  • васильковый;
  • бирюза;
  • ляпис-лазурь;
  • джинсовый;
  • циан;
  • петроль.

Светло-синий и коричневый

Сочетание светло-синего и коричневого будет выглядеть элегантно и красиво, т. к. ясная нотка принесет жизнерадостность мрачной темно-каштановой одежде. Желательно следовать правилу правильного подбора: светлые оттенки синевы желательно соединять с темными кофейными.

Творческими комбинациями считаются совмещения темно-шоколадных предметов гардероба с небесно-голубыми или бирюзовыми.

Сочетание светло-холодной цветовой гаммы синего с бурым подчеркивает целеустремленность, достоинство и чистоту мыслей человека. Стильный образ можно создать, надев нейтрального цвета джинсы, светло-голубую рубашку и пиджак кофейной цветовой гаммы. Оригинально будет смотреться комплект из бледно-васильковой расклешенной юбки и строгой каштановой блузки.

Темно-синий и коричневый

Темно-синие оттенки сочетаются со светло-коричневыми. Подчеркнуть устойчивость, прагматизм и целеустремленность можно комбинацией холодной синевы и нейтрального светло-кофейного тона. Эффектно будет выглядеть тандем рыжего с ультрамарином или с насыщенным джинсовым.

Темно-синяя цветовая палитра в соединении с бежевым или светло- коричневыми оттенками отличный вариант для ежедневной одежды. Вечерние наряды интенсивного индиго будут смотреться с бежевыми аксессуарами.

Классический коричневый и синий

Сочетание синего и классического коричневого будет отличным решением для делового стиля. Одновременное их присутствие ассоциируется с единением земли и неба. Нейтральный кофейный смягчает насыщенность кубового, снижает степень его прохладности и вносит теплые нотки.

Главную роль в их комбинации играет синий, а второстепенную коричневый. Оба цвета природные и естественные и создают великолепный гармоничный тандем. Такая комбинация подчеркнет благородство, элегантность и хорошее чувство стиля.

Коричневый и голубой

Союз шоколадного и голубого — контрастный по теплоте и по яркости, входит в 10-ку наиболее приятных комбинаций. Натуральное, приятное для взора сочетание дает ощущение безмятежности, расслабленности и беспристрастности. Такое спокойное цветовое соединение станет хорошим выбором для каждого дня.

Нежно- голубой совмещается со светло коричневыми тонами. Это помогает цветам объединиться в гармоничную красочную композицию и создать бесподобный и изящный колорит. Например, светло-голубой деним и коричневый джемпер или кофейный пиджак с белой блузкой — комплект для любого случая.

Коричневый и бирюзовый

Комбинация бирюзового и коричневого обязывает по-новому посмотреть на устаревший гардероб. Лазурь возмещает скучный кофейный, который в свою очередь уменьшает агрессивность синей гаммы. Такой цветовой тандем создает достаточно эффектный контраст. Это классическое сочетание часто применяют в одежде.

Зелено-голубые тона ассоциируются с воздушностью, прохладой и дополняют каштановый, более практичный и традиционный спектр. Элегантно смотрятся наряды, в которых бирюзовый совмещен с желто-коричневым или темно-шоколадным цветом.

Сочетание синего и коричневого в одежде для женщин

Комбинация шоколада и синевы популярна у женщин и уместна в деловых и вечерних нарядах, а также в стилях кэжуал и бохо. Консервативный коричневый придает синему спектру недостающей основательности.

Эти оба цвета имеют разную насыщенность и их можно использовать в таких комбинациях:

  • каштановая юбка и шифоновая голубая блуза;
  • бриджи бледно-кофейного тона и рубашка индиго;
  • ультрамариновые брюки, белая тенниска, и светло-шоколадный жакет.

Сочетается с палитрой синевы рыжий оттенок или окрас верблюжьей шерсти. Деним выигрывает от такого тандема, и модницы давно полюбили комбинацию рыжевато-коричневых сапог и кожаной куртки цвета корицы. Для молодых девушек, предпочитающих стиль кэжуал, для придания романтического образа, рекомендуют совмещать с кофейным светлые оттенки синего.

Сочетание синего и коричневого в одежде для мужчин

Популярными цветовыми сочетаниями в мужском гардеробе считаются коричневый с бирюзовым или каштановый с ультрамарином.

Мужчины предпочитают комбинировать эти оттенки в следующих вариациях:

  • темно-синяя куртка и светло-шоколадные брюки;
  • классическое светло-кофейное пальто, стальной костюм и сапфировая рубашка;
  • естественный и классический вариант — деним с коричневыми кожаной курткой и ботинками.

Какие аксессуары подойдут к синему и коричневому гардеробу

К синей и коричневой одежде подойдут аксессуары в такой же цветовой гамме. Если наряд состоит из блузы оттенка индиго, шоколадных юбки и пальто, их можно дополнить серьгами с кофейными разводами, рыжими ботинками, серо-каштановой сумкой, кубовыми перчатками и лаком.

Дополнить этот образ можно поясом цвета корицы с ультрамариновой пряжкой. Будут сочетаться с этим тандемом аксессуары светлых тонов коричневого и синего, такие как сумка, перчатки, очки, обувь, шарфик или бусы.

Гармонирует ли синий цвет одежды и коричневые аксессуары

Вспомогательные каштановые детали наряда — шляпа, сумка или ремешок великолепно и гармонично впишутся в синий комплект одежды. Коричневый в таком цветовом сочетании остается хорошим вариантом для деловых встреч и вечерних нарядов. Для этого достаточно иметь одну пару обуви, одну сумку и классический ремень кофейного тона.

Комбинируя украшения и костюмы, следует придерживаться тех же принципов, что и в составлении комплектов одежды — для темно-синего подходят оттенки светло-кофейного цвета и наоборот. Например, красиво будет смотреться длинное васильковое платье с коричневыми бусами, очками, клатчем и поясом.

Коричневая одежда и синие аксессуары

К темным шоколадным нарядам подойдут украшения светлых оттенков синевы. Основной задачей при такой комбинации создать контрастность. Эффектно будут смотреться аксессуары цвета морской волны. Не удачный вариант: каштановая одежда и ультрамариновая обувь.

Примеры удачных сочетаний:

  1. Замшевый ореховый сарафан + светло-кофейные босоножки+ светло-голубая водолазка и сумочка.
  2. Молочно-шоколадное платье, ботильоны и бирюзовые серьги, сумка и браслет.

Когда нельзя сочетать синий и коричневый

 

Несмотря на множество вариантов сочетания этих благородных цветов, иногда их компоновка нежелательна.

Рекомендуется избегать совмещения их самых холодных тонов в классическом стиле, чтобы не выглядеть блекло или мрачно. Дизайнеры советуют осторожно соединять сочный ультрафиолетовый оттенок или электрик с тепло-коричневой палитрой.

При желании, можно облачиться в одежду, которая содержит темные тона, дополнить образ яркой обувью или колоритной сумкой.

Выделяющийся броский акцент способен выделить из общей массы, и ощущение праздника в наряде не даст выглядеть чересчур экстравагантно.

Не привычное, но вызывающее интерес сочетание синего и коричневого рекомендуют применять, как для зимнего, так и для летнего дизайна образа. Его используют не только на мировых подиумах, но и в повседневной и деловой одежде.

Видео о правильном сочетании цветов в одежде

Коричневые оттенки и их сочетания:

Примеры красивых сочетаний нескольких цветов в одежде:

https://www.youtube.com/watch?v=zbBGgx6FI1o&t=17s

4 правила гармоничных сочетаний цветов в одежде, популярные ошибки:

МНЕНИЕ | ЗВОНОК МУЖЧИНЫ: Синий, черный, коричневый —

Q У меня есть вопрос; дело не в цветах, которые сочетаются друг с другом, а в ошибках, которых следует избегать. Можете ли вы сказать мне, какие из следующих комбинаций являются проблематичными: синий и коричневый, синий и черный и черный и коричневый? Это цвета, с которыми мне обычно комфортно, но которые, как я часто слышу, никогда не следует ставить друг с другом. Они действительно нет-нет?

A Вот хорошее правило: никогда не говори «никогда». Тем не менее, большинству мужчин действительно следует следовать рекомендациям или, по крайней мере, проявлять осторожность. Мир, безусловно, полон мужчин, которые просто инстинктивно знают, что работает. Они могут сочетать цвета, от которых обычный парень обычно старается держаться подальше… и при этом они отлично смотрятся. Я должен предупредить вас, что смешивание цветов похоже на любой вид искусства: некоторые комбинации даются легко, а некоторые представляют более высокую степень сложности.

Чтобы быть точным в отношении комбинаций, которые вы упомянули, только потому, что что-то сложно, или просто потому, что вы где-то прочитали, что вам следует этого избегать, не обязательно делает это «неправильным». Начнем с самого простого и безопасного.

СИНИЙ И КОРИЧНЕВЫЙ: Это миф, что вы не должны сочетать синий и коричневый (если только вы не говорите о темно-синем и темно-коричневом… не сочетайте их!). На самом деле, сочетание синего и коричневого может быть красивым и часто имеет аристократический вид. Каждый светлый оттенок синего сочетается со всеми оттенками коричневого (включая темно-шоколадный). И все светло-коричневые хорошо сочетаются со всеми оттенками синего. Хороший пример — небесно-голубая рубашка с костюмом цвета хаки, или с светло-коричневым блейзером, или с коричневым твидовым спортивным пиджаком. Наиболее часто встречающееся сочетание — темно-синий пиджак с брюками цвета хаки. Все эти смеси синего и коричневого цвета никто не может винить.

СИНИЙ И ЧЕРНЫЙ могут быть более проблематичными. Светлые и средние оттенки синего обычно хорошо сочетаются с черным (например, с голубой рубашкой и черным блейзером или костюмом). Без куртки голубая рубашка и черные брюки могут сделать вас похожим на офицера. .. но, кто знает, может быть, именно такой образ вам и нужен. Однако сочетание темно-синего и черного цветов выглядит ошибкой. Тем не менее, даже здесь есть исключение, но только в плане аксессуаров. Поскольку ни один хорошо одетый мужчина не носит классические туфли любого оттенка синего, общепринятый цвет обуви для синего костюма или темно-синего блейзера — черный.

ЧЕРНЫЙ И КОРИЧНЕВЫЙ: Могут ли эти два цвета работать вместе, зависит от того, насколько они темные; если они оба темные, они не будут хорошо смотреться вместе. С другой стороны, если коричневый имеет светлый оттенок, например, не совсем белый, бежевый, желтовато-коричневый или хаки, он может быть удачным сочетанием с черным. Подумайте: черный блейзер и коричневые брюки или наоборот, пиджак цвета слоновой кости и черные классические брюки. Если ваш костюм среднего или темно-серого цвета (из «черной семьи»), и если вы достаточно уверены в себе, чтобы носить его, вы можете надеть хорошо начищенные коньячно-коричневые туфли для повышенного уровня сложности.

Один из секретов того, как заставить эти комбинации работать, заключается в том, чтобы предмет, включающий оба цвета (обычно свитер, пиджак или галстук), уже представлял собой смесь двух цветов; это может помочь вам создать особый вид. Например, кашемировый или шерстяной свитер с узором верблюжья/черная/белая аргайл прекрасно сочетается с белой рубашкой и черными или верблюжьими брюками (и белой рубашкой). Сине-черный свитер с геометрическим рисунком сочетается с черными классическими брюками или синими джинсами. Хотя в некоторых магазинах и журналах будут показаны дикие комбинации узоров, рекомендуется придерживаться только одного узора, когда вы работаете с необычным смешиванием цветов.

Комбинирование определенных цветов, с которыми трудно работать, требует определенного мастерства. Если вы хорошо разбираетесь в этом, действуйте. Но если вам трудно добиться этого, зачем беспокоиться?

Пожалуйста, присылайте свои вопросы о мужском платье и уходе на МУЖСКОЙ ЗВОНОК:

Lois. [email protected]

Секреты сочетания коричневого и синего в ваших нарядах

Опубликовано: Понедельник, 9 декабря, 2019 0 комментариев

Лично мы здесь, в Acorn, рады, что живем в эпоху, когда люди все больше рискуют своим личным стилем. Однако, возможно, коричневый и синий по-прежнему являются цветовой комбинацией, которая широко используется недостаточно, особенно в мире мужского стиля. И это позор, потому что правильные оттенки в сочетании друг с другом могут придать почти любому наряду вид сдержанной элегантности. У нас есть большой выбор коричневых и синих хлопчатобумажных тканей для рубашек здесь, в Acorn, и за все наши десятилетия в бизнесе мы подобрали несколько идей о том, как вы можете их использовать!

Почему синий и коричневый хорошо сочетаются друг с другом?

Если вы знакомы с теорией цветового круга, у вас уже есть некоторое преимущество в этом объяснении. По сути, синий и оранжевый находятся на противоположных сторонах этого цветового круга, что означает, что они сильно контрастируют, но при этом дополняют друг друга. Поскольку коричневый не слишком далек от оранжевого, то же самое относится и к этому сочетанию. Они, естественно, хорошо сочетаются друг с другом, создавая тонкий приятный эффект.

Синий уже является очень универсальным цветом (как мы уже отмечали ранее), варьируясь от светлого неформального голубого до более темных и серьезных темно-синих тонов. Поскольку оттенки коричневого цвета нейтральны, это отличный способ лучше контролировать формальность синего; немного коричневого может смягчить серьезный темно-синий костюм, делая его более подходящим для повседневных случаев.

Среди двух цветов большой выбор. Вы можете выбрать шоколадно-коричневый, а также средние оттенки, более светлые или даже пастельные тона. Между тем, с синим вы можете выбрать свой любимый из темно-синего, средне-синего, королевского синего, небесно-голубого и многих других. Пока вы избегаете сочетания крайностей (например, темно-синего с темно-шоколадным коричневым), вы можете быть удивлены эффектами, которые вы можете создать!

Несколько идей для начала

Когда дело доходит до личного стиля, есть аргумент в пользу выбора цвета вашей кожи.

Фон градиент: градиент Фон, 110000+ Фото и картинки для бесплатной загрузки

Фон градиент нежный — 61 фото

Арт

Автомобили

Аниме

Девушки

Дети

Животные

Знаменитости

Игры

Красота

Мужчины

Природа

Фантастика

Фильмы

Фэнтези

Фоны

5 217

24 марта 2021

1

Пастельный фон

2

Красивый мягкий фон

3

Градиент розово голубой

4

Розово сиреневый градиент

5

Обои нежные однотонные

6

Светлый фон

7

Розовый фон нежный

8

Градиентный цветной фон

9

Фон градиент светлый

10

Светло голубой градиент

11




Пастельный розовый цвет

12

Розово зеленый фон

13

Светло розовый градиент

14

Градиент от розового к голубому

15

Пастельные тона однотонные

16

Серо розовый градиент

17

Бежевый градиент

18

Градиентный фон

19

Градиент розово голубой

20

Фон светло пастельный

21



Фон однотонный нежный

22

Размытый градиент

23

Светло желтый фон

24

Фон для презентации однотонный

25

Фон для слайдов однотонный

26

Пастельные цвета фон

27

Градиентная заливка

28

Пастельные тона фон

29

Светло голубой

30

Фон градиент

31



Разноцветный фон для презентации

32

Пастельный фон

33

Фон пастельный градиент

34

Светлый фон

35

Фон градиент

36

Пастельные цвета фон градиент

37

Розовый градиент

38

Нежные цвета фон

39

Красивый нежный градиент

40

Красивый градиент

41



Фон бежевый нежный

42

Светло красный фон

43

Красивый фон градиент

44

Фон для презентации нежный

45

Фон нейтральный светлый

46

Пасленьный фиолетовый

47

Лиловый градиент

48

Фон для презентации нежный

49

Фон для баннера пастельные тона

50

Розово желтый градиент

51



Бледно розовый фон

52

Нежный розовый градиент

53

Светло розовый фон для фотошопа

54

Пастельные тона фон

55

Светло коричневый градиент

56

Фон для презентации светлый

57

Бежево розовый градиент

58

Светло розовый фон

59

Фон градиент

60

Радуга в пастельных тонах

Оцени фото:

Комментарии (0)

Оставить комментарий

Жалоба!

Еще арты и фото:

Шикарные обои на самого высокого качества! Выберайте обои и сохраняйте себе на рабочий стол или мобильный телефон — есть все разрешения! Огромная коллекция по самым разным тематикам только у нас! Чтобы быстро найти нужное изображение, воспользутесь поиском по сайту. В нашей базе уже более 400 000 шикарных картинок для рабочего стола! Не забывайте оставльять отзывы под понравившимися изображениями.

    абстракция
    автомобили
    аниме
    арт
    девушки
    дети
    еда и напитки
    животные
    знаменитости
    игры
    красота
    места
    мотоциклы
    мужчины
    общество
    природа
    постапокалипсис
    праздники
    растения
    разное
    собаки
    текстуры
    техника
    фантастика
    фэнтези
    фильмы
    фоны

Онлайн Фоторедактор — Pixlr.com Редактирование изображений

Онлайн Фоторедактор — Pixlr.com Редактирование изображений

Регистрация / Вход
Попробуйте Премиум

Pixlr X

Простой в использовании редактор фотографий

Используйте потрясающие шаблоны, чтобы создать неповторимый дизайн!

  • Современное редактирование фотографий для идеального редактирования фотографий.
  • Идеально подходит для быстрого редактирования фотографий.
  • Поддерживает большинство типов изображений, таких как PSD (Photoshop), PXD, JPEG, PNG.
  • Создавайте новый контент с помощью профессиональных шаблонов.
  • Создавайте коллажи, используя большой выбор готовых макетов.
  • Один клик, чтобы добавить художественные эффекты к фотографиям.
  • Большинство инструментов в нескольких разделах.

ЗАПУСТИТЬ PIXLR X

Pixlr E

Мощный редактор фотографий для профессионалов

Переходите на качественно новый уровень редактирования фотографий.

  • Классическое редактирование фотографий с необходимыми инструментами, но изящнее.
  • Идеальное решение для тщательной детальной работы по редактированию изображений.
  • Поддерживает большинство типов изображений, таких как PSD (Photoshop), PXD, JPEG, PNG.
  • Классический настольный интерфейс.
  • Группировка выбранных элементов.
  • Возможность вырезать, копировать, вставлять группы выбранных элементов.
  • Инструмент «Заливка и градиент».
  • Губка / Цветные инструменты.
  • Продвинутая палитра цветов
  • Больше инструментов, больше контроля.
  • Больше фильтров, больше настроек..

ЗАПУСТИТЬ PIXLR E

Pixlr M

Мобильный веб-редактор Pixlr M

Полнофункциональный фоторедактор прямо в мобильном браузере, без установки или загрузки приложений, с легкостью редактируйте и исправляйте свои фотографии прямо сейчас!

ЗАПУСТИТЬ PIXLR M

Pixlr BG

Удалить фон с помощью Pixlr AI

Вы хотите удалить фон с нескольких изображений и создать картинки с прозрачным фоном? Наслаждайтесь автоматическим и бесплатным удалением фона изображения всего за пару секунд! Современные инструменты на базе AI (искусственного интеллекта) от PIXLR позволяют удалять фон быстро и просто. Просто загрузите свои фотографии и наслаждайтесь результатом! Больше никаких фонов. Попробуйте прямо сейчас.

ЗАПУСТИТЬ PIXLR BG

ЗАГРУЗИТЕ И УСТАНОВИТЕ РЕДАКТОР PIXLR ДЛЯ ПЕРСОНАЛЬНОГО КОМПЬЮТЕРА

Вы можете использовать ваш любимый редактор Pixlr даже без подключения к сети! Откройте для себя все преимущества редактора PIXLR для ПК и Mac прямо сейчас, чтобы использовать интуитивно понятные инструменты для редактирования фотографий на базе AI (искусственного интеллекта), когда у вас нет подключения к Wi-Fi или оно работает слишком медленно. Наше приложение работает на большинстве настольных и портативных компьютеров и автоматически обновляется каждый раз при подключении к сети. Эксклюзивное предложение только для подписчиков Pixlr. Установите сейчас и начинайте редактировать!

Pixlr Desktop

Также доступно на::

Удалить фон

Убирайте фон ваших фотографий одним движение! Мгновенное удаление фона с помощью AI (искусственного интеллекта) всего одним нажатием! Невероятно быстро и очень эффективно. Вы можете удалить фон с портретов, селфи, фотографий профиля и других изображений за считанные секунды.

Убрать фон

градиентов CSS | Могу ли я использовать… Таблицы поддержки для HTML5, CSS3 и т. д.

Могу ли я использовать

Поиск

?

CSS-градиенты

— CR

  • Глобальное использование

    95,07%
    +
    3,65%
    знак равно
    98,72%

Метод определения линейного или радиального цветового градиента как изображения CSS.

Хром
  1. 4 — 9: Partial support
  2. 10 — 25: Supported
  3. 26 — 107: Supported
  4. 108: Supported
  5. 03% — Supported»> 109 — 111: Supported
Edge
  1. 12 — 107: Supported
  2. 108: Поддерживается
Safari
  1. 3,1 — 3.2: не поддерживается
  2. 4 — 5: частичная поддержка
  3. 5,1 — 6: частичная поддержка
  4. 6.1 — 15,3: частичная поддержка
  5. 15.4 — 16.1: Подподдертала
  6. 9003 8.1638
    8:

    8.9003 8

    8: 40015 9003:

    9003:

    9003: 40013 9003: 40015 9003: 40015 9003: 40015 9003: 40015 9003: 40015

    :
    :
    :
    :
    :

    9003: 40013: 3 9003: 3

    : 15.
  7. 00% — Supported»> 16.3 — TP: Supported
Firefox
  1. 2 — 3.5: Not supported
  2. 3.6 — 15: Partial support
  3. 16 — 35: Partial support
  4. 36 — 106: Supported
  5. 107: Supported
  6. 108 — 109: поддержан
Opera
  1. 9 — 11: не поддерживается
  2. 11,1 — 11,5: частичная поддержка
  3. 11,6 — 12: Поддержанный
  4. 12,1 — 91: Поддержал
  5. 68% — Supported»>
  6. 12,1 — 91: 70015
  7. 12.1 —

    0:0014

    1. 5,5 — 9: не поддерживается
    2. 10: Поддерживается
    3. 11: Поддерживается
    Chrome для Android
    1. 108: поддержан
    Safari на IOS
      4

        1115 —
SAFARI на IOS
    4

      115.1115 —

      . 6.1: Частичная поддержка
    • 7 — 15,3: Частичная поддержка
    • 35% — Supported»> 15,4 — 16,1: Поддержано
    • 16,2: Поддержано
    • 16,3: Поддержано
    • Samsung Internet
      1. 4 -18,0: Подподдерная 70015
        1. 4-0126 19.0: Supported
        Opera Mini
        1. all: Not supported
        Opera Mobile
        1. 10 — 11: Not supported
        2. 11.1 — 11.5: Partial support
        3. 12: Supported
        4. 12.1: Supported
        5. 01% — Supported»> 72: Supported
        UC Browser for Android
        1. 13.4: Supported
        Android Browser
        1. 2.1 — 3: Partial support
        2. 4 — 4.3: Supported
        3. 4.4 — 4.4.4: Supported
        4. 108: Supported
        Firefox for Android
        1. 107: Supported
        QQ Browser
        1. 13.1: Supported
        Baidu Browser
        1. 13.18: Supported
        KaiOS Browser
        1. 2.5: Supported

        Синтаксис, используемый браузерами с поддержкой префикса, может быть несовместим с таковым для правильной поддержки.

        Поддержка может быть частично эмулирована в более старых версиях IE с использованием нестандартного «градиентного» фильтра.

        Firefox 10+, Opera 11.6+, Chrome 26+ и IE10+ также поддерживают новый синтаксис «to (side)».

        Resources:
        Tool to emulate support in IE
        WebPlatform Docs
        Cross-browser editor
        Sub-features:
        CSS Repeating Gradients
        CSS Conical Gradients

        Changing the Colour Theme Background to Градиент в Squarespace 7.1 | Уилл-Майерс

        Вопрос:
        Мы на SquareSpace 7.1. Интересно, можно ли изменить код, чтобы одна «цветовая тема» могла иметь градиентный фон каждый раз, когда мы применяем эту цветовую тему.

        — Орапан

        Это видео мой ответ.

        См. код

        Примечание: одна вещь, которую я не упомянул в этом видео, это то, что если вы хотите изменить основную цветовую тему на градиентную, CSS немного отличается. Чтобы изменить их основной цвет, проверьте первый вариант ниже.

        Градиенты — это отличный способ добавить на ваш веб-сайт различные элементы, чтобы выйти за рамки стандартных веб-сайтов. Я предостерегаю от их чрезмерного использования, поскольку иногда это может затруднить чтение веб-сайта, но когда градиенты применяются надлежащим образом, они выглядят великолепно. Если вы ищете подробный обзор градиентов в CSS, ознакомьтесь с этой статьей.

        Давайте быстро разберем свойство линейного градиента на простом английском языке. Вот пример, который мы будем использовать:

          фоновое изображение: линейный градиент (
            направо,
            белый 0%,
            коричневый 100%
          )
         

        Применение фонового изображения с линейным градиентом. Начните градиент с левой стороны и переместите вправо. Нанесите белый цвет на расстоянии 0 % от исходного положения (полностью слева) и смешайте его с коричневым на расстоянии 100 % от исходного положения (полностью справа).

        Конечно, лучший способ понять эти вещи — просто добавить их на свой сайт и поэкспериментировать.

        Ниже приведены мои основные «вещи, которые следует помнить» при использовании градиентов.

        • Градиенты в CSS устанавливаются как background-image , а не background или background-color .
        • В свойстве linear-gradient() используются скобки, и вы можете добавить разрывы строк после скобок, чтобы сделать код более читабельным (см. пример ниже).
        • Первое значение, вызываемое в скобках linear-gradient() , — это направление. linear-gradient() может принимать простой язык в качестве значения здесь, и это то, что я использую в 99% случаев. (пример: «вправо», «влево», «влево вверх», «вправо вниз»)
        • Вы можете добавить столько цветов и процентов, сколько захотите, просто убедитесь, что каждый процент увеличивается.

        Измените…

        ОСНОВНАЯ ЦВЕТНАЯ ТЕМА НА ГРАДИЕНТ

         

        :not(.has-background) .section-background { фоновое изображение: линейный градиент ( направо, белый 0%, коричневый 100% ) }

        Белая минимальная цветовая тема для градиента

         

        .white:not(.has-background) .section-background { фоновое изображение: линейный градиент ( направо, белый 0%, коричневый 100% ) }

        Белая полужирная цветовая тема для градиента

         

        фоновое изображение: линейный градиент ( направо, белый 0%, коричневый 100% ) }

        Светлая минимальная цветовая тема для градиента

        .

Игры для запоминания английских слов для детей: 27 игр для детей на английском языке для запоминания слов

27 игр для детей на английском языке для запоминания слов

При обучении детей мы всегда помним про особенности их памяти — запоминают слова легко, впитывают всё новое, как губки. А чтобы было интересно, делаем это, играя!

Для начала, хотелось бы сразу говориться, что все техники запоминания английских слов подходят и для детей. То есть точно также следует обращать внимание на каналы восприятия ребенка. Подробнее читайте в вышеуказанной статье.

Игра «Lexical Chair»

Ставим стулья по кругу, стульев на 1 меньше, чем участников. Объявляется тема, например, «Vegetables», учитель называет различные слова на данную тему, дети обходят стулья по кругу, как только называют слово из другой темы (конечно же, знакомое слово, из изученного ранее), дети быстро занимают стулья. Кто не успел, тот вместе с одним стулом уходит из круга и т.д.

Игра «Hangman»

Всем известная виселица. Ведущий загадывает слово и на доске рисует прочерки, количество которых соответствует количеству букв. Дети по кругу угадывают буквы, если такая есть, её вписывают в соответствующий прочерк, если нет, на виселице начинают рисовать человечка. Я изменила это правило, так как одна девочка о-о-очень расстроилась, из-за того, что не угадала букву и не смогла «спасти человечка» 🙂 Так что теперь мы играем не в «виселицу», а в «слоников», «паучков», «черепашек» и так далее. Никакой ответственности за жизнь существа никто не несёт, просто рисуем и при каждой неразгаданной букве закрашиваем часть тела.

Игра «Same or Different»

Отработка узнавания слов. Играем с карточками, в каждую группу слов я подкидываю «неправильное» слово, из другой категории.

Игра «Crosses and Naughts»

Крестики — нолики, любят все. Делимся на две команды, «крестики» и «нолики». У меня заранее подготовлены вопросы, которые я даю этим командам, они друг другу задают, команды совещаются и отвечают. На доске рисую стандартную решётку для игры в крестики-нолики. Если ответ правильный, то команда говорит, куда поставить их крестик или нолик. Если нет, они пропускают ход. Люблю эту игру, так как обычно ученики надолго и хорошо запоминают то, что мы отрабатываем.

Игра «Snowball»

Снежный ком все знают, по цепочке повторяем слова и добавляем своё и т. д. Я иногда делаю игру немного другой. Мы составляем очень длинное предложение, начиная с одного слова, причём добавлять что-либо можно в любой части предложения. Например, apples — green apples — Nick likes green apples — Nick likes green apples very much — Nick and his sister like green apples very much… и так далее.

Игра «Simon Says»

Если произносим фразу, начиная с Simon says, то команду надо выполнить, если нет, то выполнять не нужно. Например, Simon says «touch your elbow», значит, надо сделать, если просто «touch your elbow», то не нужно. Игра кажется простой, но, когда начинаешь быстро говорить, многие путаются. Детям весело, плюс дополнительная возможность встать с мест, размяться) Особенно, если часто говорить, Simon says «touch your toes».

Игра «Telephone»

Глухой телефон, говорим слово на ушко первому, дети передают то, что услышали шёпотом по цепочке, последний озвучивает. Такие чудеса происходят, иногда какой-нибудь hippo запросто превращается в cat)

Игра «Treasure Hunt»

Очень люблю эту игру! Прячу по классной комнате (или по школе) разные записочки с заданиями и инструкцией, где искать следующее. Либо у детей заранее есть карта, по которой они передвигаются, разделившись на две или несколько команд. Только тут помощники нужны будут. В конце их ждёт «сундук» с сокровищами. Можно набросать туда конфет. «Сокровище» на ваше усмотрение. Если делаю карты, края немного обрабатываю огнём, чтоб были похожи на старинные.

Игра «In The Bag»

Складываем в непрозрачный пакет различные предметы, дети по очереди подходят, закрывают глаза, достают один предмет и на ощупь определяют его, называют по-английски.

Игра «Hot Potato»

Мячик — это горячая картошка! задерживать в руках надолго нельзя, обожжёшься! Бросаем по кругу мяч, называя слова из определённой темы или на какую-нибудь букву.

Игра «Puzzles»

Пишем слова или фразы на листах бумаги, разрезаем на кусочки разной формы. Делимся на 2 команды и собираем puzzle на скорость.

Игра «Card hopping»

Дети очень любят, когда на уроках они могут хорошенько подвигаться. Делаем на листах А4 островки с картинками, делимся на 2 команды, перемешиваем карточки и даём одинаковое количество каждой команде, по очереди, каждый из игроков должен перебраться на другой берег (до противоположной стены), вытягивая по одной карточке, называя предмет по-английски, бросая его на пол и наступая на “островок”.

Игра «Unscramble»

Делаем карточки с изученными словами, но в словах перепутаны буквы, нужно это исправить. Делаем на скорость. Можно ещё, чтобы потом сопоставили с картинкой, переводом, дефиницией и т.д.

Игра «Miming Games»

Эту игру легко делать с глаголами, обозначением эмоций. Ученик получает карточку со словом и показывает движениями, выражением лица, остальные угадывают.

Игра «Stand in a Line»

Раздаю детям крупные карточки с буквами, потом называю слово, и детки выстраиваются в линию в определённом порядке. Или составляют предложения из слов, так же выстраиваясь в линию.

Игра «Find Your Match»

Делимся на 2 команды, ученики одной получают карточки со словами, а другой — с картинками, затем все встают с мест и ищут свою пару. После этого можно какую-нибудь парную работу делать, чтобы дети не привыкали работать с одним и тем же партнёром.

Игра «Cakes or Cookies»

Опять же делимся на две команды, на Cakes и на Cookies. Одни реагируют только на вопросы с положительным ответом, другие с отрицательным. Потом меняемся, отлично для отработки простых общих вопросов -ответов.

Игра «Fishing»

Тут надо подготовиться, делаем удочки, на которые цепляем магнитики, а поймать рыбакам нужно карточки со словами, на которых прикреплена железная скрепка.

О разведении живых рыбок в домашнем аквариуме читайте на сайте https://akvaok.ru/

Игра «Touch and Run»

Шумно, весело, хорошо подходит для маленьких деток, пока они ещё мало говорят, но уже неплохо понимают. Располагаем карточки с картинками по всей классной комнате, по команде, дети должны найти карточку и показать учителю. Тот , кто карточку первый взял и правильно показал, оставляет её у себя. Побеждает ученик с наибольшим количеством карточек.

Игра «Blind Artist»

Завязываем ученику глаза и просим нарисовать разные предметы. Получается очень смешно.

Игра «Opposites»

Встаём в круг, бросаем мяч, называя слово, тот, кто мяч поймал, должен назвать антоним, затем назвать своё слово и бросить кому-нибудь мяч. Хорошо при отработке прилагательных. Варианты могут быть какие угодно — степени сравнения, синонимы, числа (назвать следующее), дни недели (тоже назвать следующее или предыдущее), или называем существительное, а тот, кто ловит мяч, называет соответствующее прилагательное, или слово , начинающееся на последнюю букву предыдущего и т.д.!

Игра «What’s Missing»

На столе выставляем игрушки, фрукты, карточки , что угодно. Все вместе проговариваем, затем дети закрывают глаза, мы прячем один предмет, они глаза открывают и называют, какой предмет пропал. Можно начать с небольшого количества предметов, потом постепенно увеличивать.

Игра «Secret Picture»

Показываем карточки с картинками, затем картинку почти полностью закрываем, оставляя ма-а-аленький кусочек (кончик хвостика мышки, например), дети должны догадаться и назвать слово.

Игра «Stand Up When You Hear»

Каждому ученику раздать по карточке (или несколько карточек) с изученными словами. Затем учитель читает сказку или историю, как только ученик слышит в ней своё слово, он немедленно встаёт, повторяет это слово, показывает карточку.

Игра «Bingo»

Рисуем решётку из 9 (или более) квадратиков, вписываем любые слова из заданной темы (из главы учебника,чтобы не оказалось неожиданных слов), потом учитель в любом порядке произносит слова, если такое слово у ученика имеется, он его вычёркивает. Первый, кто вычёркивает все слова, говорит Bingo! и он, соответственно, победитель.

Игра «Explain the word»

Делимся на две команды, один из учеников каждой команды садится спиной к доске, учитель записывает слово, участники команд по-английски объясняют его (слово и однокоренные слова называть запрещается), первый, кто угадал, приносит команде один балл, затем игроки меняются местами, чтобы каждый был на месте угадывающего.

Игра «Traffic Lights»

В эту игру мы в детстве играли на родном языке, ведущий отворачивается и называет цвет, перейти дорогу может тот, у кого в одежде такой цвет есть, у кого нет, должен суметь перебежать).

На самом деле, игр очень много, часто импровизируем, что-то переделываем в связи с уровнем, количеством человек и т.д., если дети маленькие, можно придумывать всякие легенды, например, учительницу заколдовали, и она забыла все слова, или  “Вы заметили, какой сегодня сильный ветер? Он перепутал нам все буквы в словах.”.


В дополнение, несколько игр для запоминания лексики вы узнаете из видео:

А какие игры на запоминание английских слов вы знаете?

Поделитесь в комментариях.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

обучаем английскому и развиваем ребенка

Английский для детей → Игры с карточками →

Сегодня существует множество методик, в которых обучение ребенка английскому языку обязательно учитывает все психологические особенности и способствует его развитию. Успешно применяются и яркие цветные кубики, стимулирующие работу мелкой моторики, и большие плакаты, использующие зрительный канал восприятия информации.

Но, наверное, одним из наиболее популярных средств как у педагогов, так и у родителей, остаются карточки для изучения английского. Ведь именно их так легко и просто использовать для проведения множества занимательных игр на английском языке.

К минусам картонных карточек, пожалуй, можно отнести только то, что они требуют к себе очень бережного отношения.

Зато плюсов у карточек очень много:

1. Наглядность.

Если карточки качественные, то цвета на них яркие и сочные, а изображение крупное и четкое. Они неизменно привлекают внимание ребенка, и ему так и хочется взять их поскорее в руки и как следует рассмотреть.

А если карточки черно-белые и распечатаны на обычном принтере, то они дают еще больший простор для фантазии малыша, когда он берет в руки карандаш или кисточку и начинает раскрашивать картинки. И кто сказал, что свинка обязательно должна быть розовой, а зайка сереньким? Пусть это будут сказочные разноцветные животные, как на картинке ниже.

2. Удобство в использовании.

В отличие от книги с картинками или тех же кубиков карточки всегда можно положить с собой в карман и отправиться в дорогу, их можно по-разному раскладывать, переворачивать, менять местами. Соответственно, их очень удобно использовать в играх для изучения английских слов даже в машине или в автобусе.

3. Польза для развития ребенка.

Вырезать карточки, раскрашивать их, приклеивать на картон – все эти действия не только интересны ребенку, но и полезны, ведь таким образом тренируется мелкая моторика рук, которая так важна и для письма, и даже для устной речи.

Во время игр с карточками развиваются и память, и образное мышление, и логика малыша. Кроме того, рассказывая о повадках того или иного животного, изображенного на карточке, ребенок может и сам попрыгать, побегать, потопать ногами и похлопать в ладоши, тем самым провести небольшую зарядку, которая просто необходима для полноценного развития детей любого возраста.

Ниже предлагаются семь популярных английских игр с карточками, правила которых можно менять соответственно возрасту ребенка и уровню владения языком, получая при этом новые интересные игры.

 

Игра Bingo (Бинго)

Бинго, наверное, является самой известной игрой с карточками в обучении английскому детей. Дух соперничества, желание выиграть, бурные эмоции и радостные выкрики Bingo делают эту игру неизменно популярной как среди малышей 3-4 лет, так и детей 7-8 лет.

Правила Bingo

Каждому из игроков раздаются большие карточки с размеченными прямоугольниками (около 8-9). В каждом из таких прямоугольников находится изображение, соответствующее теме, которую нужно повторить с детьми. Это могут быть животные, части тела, предметы одежды, здания и т.д. Изображения могут быть одинаковыми у всех детей, но порядок их расположения на листе обязательно должен быть у каждого разным.

Дальше по ходу игры ведущий медленно называет по-английски каждый из предметов (животных), поднимая также вверх карточку. Дети должны зачеркнуть у себя на листе изображение, соответствующее услышанному слову и картинке. Когда ребенок увидит, что все изображения у него зачеркнуты, он должен выкрикнуть слово Бинго. Поскольку изображения у всех детей одинаковы, то выиграет тот, кто сделает это первым при условии, что все изображения у него зачеркнуты правильно.

Как вариант, каждому ребенку можно раздать комплект карточек, которые нужно по ходу игры раскладывать на картинки, которые соответствуют произнесенным ведущим словам. Бинго с успехом можно использовать и на уроке английского языка в школе, и в качестве одной из забав на детском празднике, и даже просто для оживления скучного зимнего вечера дома.

Правила игры достаточно просты и понятны. Вместе с тем она будет прекрасным способом повторить английские слова и развивать слуховую и зрительную память ребенка, а также его внимание.

Если дети уже знакомы с тем, как прочитать слова, соответствующие картинкам, можно раздать листы, в которых вместо изображений будут написаны английские слова. По ходу игры предложить зачеркивать именно их, когда ведущий произнесет слово вслух и покажет картинку.

 

Игра What’s Missing? (Чего не хватает?)

Еще одной замечательной игрой, которая не только обучает английскому языку, но и помогает развивать память ребенка, является What’s Missing? Поиграть в нее можно уже с трех лет.

Важно!

Не стоит выделять на одну игру с карточками более 15 минут: этого времени вполне хватит, чтобы и мотивацию к изучению английского поддержать, и повторить все необходимые слова.

Для нее понадобятся карточки с тематическими изображениями, которые можно найти в соответствующих разделах сайта Englishlittle. Чем младше дети, тем меньше карточек должно находиться в ряду. Например, для 3-4 лет достаточно будет шести карточек, а для ребят постарше их количество можно довести до 9-10.

По ходу игры карточки выкладываются в ряд (в два ряда) изображением кверху. Дети внимательно рассматривают картинки, стараясь запомнить их и сам порядок расположения. Затем дети закрывают глаза, а в это время ведущий убирает одну из карточек. После того, как все открыли глаза, нужно разобраться, какая картинка отсутствует, и назвать это слово по-английски. Тот, кто сделал это правильно, становится ведущим.
Посмотреть, пример такой игры с карточками фруктов можно на видео ниже.
 

Игра What’s missing? помогает запомнить английские слова

 

Odd One Out (Что лишнее?)

Эта английская развивающая игра похожа на предыдущую, но подойдет для повторения лексики в том случае, когда дети уже набрали достаточный словарный запас по нескольким темам.

В ряд раскладываются карточки с изображениями, которые соответствуют какой-то одной теме. Например, это тема Farm Animals (Домашние животные), и в ряду будут находиться картинки таких животных: лошадь (horse), свинка (pig), курица (hen), овца (sheep), гусь (goose) и кролик (rabbit). Затем дети закрывают глаза, и к названным картинкам добавляется изображение, скажем, яблока (apple).

Детям нужно понять, какая карточка лишняя, и назвать это слово по-английски. При этом хорошо развивается и зрительная память, и абстрактно-логическое мышление.

Дальше можно усложнять задачу, добавляя сразу по две или даже три карточки, одна из которых будет соответствовать общей теме, а остальные – нет.

 

Kim’s Game

Эта игра, помимо своей обучающей задачи, также развивает еще и память, а также способность подмечать детали.

Это интересно

Название свое она получила благодаря роману Р. Киплинга «Ким», в котором главный герой учится быть шпионом и тренирует свою память в игре, вспоминая предметы, которые лежали на подносе, накрытом платком.

Сама игра заключается в том, чтобы ребенок внимательно рассмотрел и запомнил карточки или предметы, лежащие на столе перед ним. Затем карточки или переворачиваются, или накрываются платком, а задачей ребенка является назвать все слова вслух на английском языке, желательно в правильной последовательности.

Тот, кто сможет назвать больше всего слов, будет победителем.

 

The Bad Card (Плохая карточка)

В этой игре одна из карточек является условно «плохой». Например, в теме Zoo Animals (Животные зоопарка) это может быть картинка крокодила. Ведущий поднимает вверх поочередно каждую карточку и называет вслух название животного, а дети повторяют его. Увидев «плохую» карточку, детям нужно вскочить и произнести это слово громко вслух.

Тому, кто отвлекся и не встал со своего места, назначается шутливое наказание: выполнить какое-то действие, например, stomp your feet, clap your hands.

Игра хорошо подходит для знакомства с английскими словами и для их закрепления, а кроме того, развивает внимание.

 

True/False (Правда/ложь)

Сама игра заключается в том, что, поднимая какую-то из карточек, ведущий умышленно делает ошибку в утверждении о ней. Например, поднимая вверх карточку тигра, можно сказать It’s a crocodile. Is it true? Ответ, конечно, должен последовать No, it’s false.

Такие чередующиеся правдивые и ложные утверждения неизменно вызывают смех у детей и помогают создать необходимую позитивную атмосферу на уроке английского.

В то же время игра помогает развивать внимание и абстрактно-логическое мышление ребенка, ведь для того, чтобы сказать True или False (Правда или ложь), нужно вспомнить английское название животного и соотнести его с утверждением.

 

Matching (Рассортируй)

Главное в игре – это соединить две карточки между собой или же слово и картинку. Однако правила этой игры можно варьировать от случая к случаю. Например, один раз можно предложить детям разложить карточки с изображениями еды на соответствующие картинки тарелки и кувшина, которые можно вырезать из бумаги самостоятельно.

В другой раз можно раздать детям карточки животных и их детенышей и предложить найти соответствующую пару.

Эта игра является одновременно и развивающей, и обучающей. С одной стороны, с ее помощью можно отлично вспомнить английские слова, с другой стороны, она хорошо развивает логику малыша.

На видео ниже можно посмотреть, как использовать те или иные карточки на уроке английского.

 

Видео: животные и их малыши на английском

 

Карточки фруктов с озвучкой по-английски

ESL, Игры на память, Игры на концентрацию, Игры на распознавание слов

Действие 1

Потренируйте словарный запас глаголов действия в этой игре на память ESL.

Играть сейчас

Действия 2

Практикуйте больше словарного запаса глаголов действия с этой игрой памяти ESL.

Играть сейчас

Действия 3

Практикуйте больше словарного запаса глаголов действия с этой игрой на память ESL 3.

Играть сейчас

Животные на ферме

Практикуйте словарный запас фермы и домашних животных с помощью этой игры на память ESL.

Играть сейчас

Морские животные

Потренируйте словарный запас морских животных в этой игре на память ESL.

Играть сейчас

Животные в зоопарке

Попрактикуйтесь в словарном запасе животных в зоопарке с помощью этой игры на запоминание ESL.

Играть сейчас

Ванная комната

Потренируйте словарный запас в ванной с этой игрой на память ESL.

Играть

Спальня

Потренируйте словарный запас в спальне с этой игрой на память ESL.

Играть сейчас

Птицы 1

Изучайте словарный запас птиц с помощью этой игры на запоминание ESL.

Играть сейчас

Птицы 2

Потренируйте словарный запас птиц с этой игрой на память ESL.

Играть сейчас

Птицы 3

Изучайте словарный запас птиц с помощью этой игры на запоминание ESL.

Играть сейчас

Тело

Изучите словарный запас частей тела с помощью этой игры на запоминание ESL (ухо, глаза, рот, нос, рука, голова и т. д.).

Играть сейчас

Рождественская елка

Изучите словарный запас рождественской елки с этой игрой на память ESL (украшения, звезда, остролист, венок, дерево и т. д.) .

Играть сейчас

Рождество

Изучите рождественский словарный запас с помощью этой игры на запоминание ESL (Санта, дерево, эльф и т. д.) .

Играть сейчас

Одежда

Изучите словарный запас одежды с помощью этой игры на запоминание ESL (рубашка, платье, свитер, обувь, юбка и т. д.).

Играть сейчас

Цвета

Изучите словарный запас цветов с помощью этой игры на запоминание ESL (красный, желтый, черный, синий, черный и т. д.).

Играть сейчас

Страны 1

Изучайте словарный запас стран с помощью этой игры на запоминание ESL (США, Китай, Бразилия, Испания, Южная Корея и т. д.).

Играть сейчас

Страны 2

Изучайте словарный запас стран с этой игрой на память ESL (Вьетнам, Индонезия, Турция, Таиланд, Индия и т. д.).

Играть сейчас

Days

Изучите словарный запас дней недели с помощью этой игры на память ESL (понедельник, вторник, среда, четверг и т. д.).

Играть сейчас

Напитки

Изучите словарный запас напитков с помощью этой игры на память ESL (апельсиновый сок, вода, кока-кола, лимонад, содовая и т. д.).

Играть сейчас

Фаст-фуд

Изучайте словарный запас фаст-фуда с помощью этой игры на запоминание ESL (гамбургер, хот-дог, пирожное, мороженое и т. д.) .

Играть

Фрукты

Изучите словарный запас фруктов с помощью этой игры на память ESL (апельсин, яблоко, персик, груша, клубника, манго и т. д.).

Играть сейчас

Мебель

Изучите словарный запас мебели с помощью этой игры на запоминание ESL (стул, письменный стол, диван, кровать, лампа, шкаф и т. д.) .

Играть сейчас

Монстр Хэллоуина

Изучите словарный запас монстров Хэллоуина с помощью этой игры на запоминание ESL (мумия, призрак, ведьма, пират, вампир и т. д.).

Играть сейчас

Halloween

Изучите словарный запас Хэллоуина с помощью этой игры на память ESL (призрак, мумия, маска, паук и т. д.).

Играть сейчас

Насекомые

Изучите словарный запас насекомых с помощью этой игры на запоминание ESL (комар, таракан, жук, стрекоза, муха, пчела, гусеница и т. д.).

Играть сейчас

Вакансии

Изучите словарный запас профессий с помощью этой игры на запоминание ESL (полицейский, дантист, почтальон, врач, медсестра, пилот и т. д.) .

Играть сейчас

Кухня

Изучите кухонную лексику с этой игрой на память ESL (тостер, плита, нож, миска, посуда, холодильник, микроволновая печь и т. д.).

Играть сейчас

Музыка

Изучите словарный запас музыкальных инструментов с помощью этой игры на память ESL (скрипка, саксофон, гитара, фортепиано, флейта и т. д.).

Играть сейчас

Природа

Изучите словарный запас природы с помощью этой игры на запоминание ESL (река, озеро, океан, водопад, джунгли, гора и т. д.).

Играть сейчас

Домашние животные

Изучите словарный запас домашних животных с помощью этой игры на запоминание ESL (собака, кошка, золотая рыбка, хомяк, игуана, попугай и т. д.).

Играть сейчас

Школьные принадлежности

Изучите словарный запас школьных принадлежностей и канцелярских принадлежностей с помощью этой игры на запоминание ESL (ручка, ластик, точилка, карандаш, линейка, книга и т. д.).

Играть сейчас

Школьные принадлежности 2

Изучите словарный запас школьных принадлежностей и канцелярских принадлежностей с помощью этой игры на запоминание ESL (ножницы, транспортир, лента, треугольник и т. д.).

Играть сейчас

Фигуры

Потренируйте словарный запас фигур в этой игре на запоминание ESL (параллелограмм, куб, цилиндр, пирамида, также подходит для изучающих математику).

Играть сейчас

Shapes 2

Изучите словарный запас фигур с помощью этой игры на запоминание ESL (звезда, прямоугольник, квадрат, круг и т. д.).

Играть сейчас

Спорт

Потренируйте словарный запас в этой игре на запоминание ESL (баскетбол, бейсбол, волейбол, гольф, теннис и т.д.).

Играть сейчас

Столовая посуда

Потренируйте словарный запас столовой посуды в этой игре на запоминание ESL (тарелка, чашка, ложка, вилка, нож и т. д.).

Играть сейчас

Перевозки

Потренируйте словарный запас в этой игре на запоминание ESL (автомобиль, грузовик, самолет, поезд, метро, ​​велосипед, прогулка и т. д.).

Играть сейчас

Игрушки

Тренируйте словарный запас игрушек с помощью этой игры на запоминание ESL (мишка, мяч, воздушный шар, воздушный змей и т. д.).

Играть сейчас

Овощи 1

Попрактикуйтесь в словарном запасе овощей для начинающих с этой игрой на память ESL (цветная капуста, перец чили, имбирь, чеснок, спаржа и т. д.) .

Играть сейчас

Овощи 2

Попрактикуйтесь в словарном запасе овощей для начинающих с помощью этой игры на запоминание ESL (морковь, капуста, картофель, помидор, лук и т. д.).

Играть сейчас

Одежда для погоды

Практикуйте словарь одежды для погоды для начинающих с помощью этой игры на запоминание ESL (солнцезащитные очки, зонт, рукавицы, свитер и т. д.).

Играть сейчас

Погода

Потренируйте словарь погоды для начинающих с помощью этой игры на запоминание ESL (жарко, солнечно, ветрено, дождливо, снежно, буря и т.д.).

Играть сейчас

Глаголы действия Игры на запоминание для обучения ESL

ESL Games Plus

в Fun Games, Memory Games / by ESL Games PLUS Эта игра также отлично подходит для обучения словарному запасу и практики. Учащиеся и преподаватели ESL могут использовать его для изучения словарного запаса английского языка или просто для тренировки этих слов. В этих играх на память есть аудио, изображения и текст, что позволяет практиковать правописание, чтение, аудирование и распознавание слов. Он отлично подходит для начинающих и элементарных планов уроков ESL.

Игры отлично мотивируют учащихся к учебе. Играя в наши веселые образовательные игры, студенты могут практиковать и повторять ключевую английскую лексику, грамматику и предложения без скуки, которая обычно возникает при выполнении упражнений на заполнение пробелов на бумаге. Сыграйте в игру ниже и не стесняйтесь делиться этими ресурсами с другими учащимися. Это философия нашего сайта — www.eslgamesplus.com.

Больше игр

День святого Валентина Игра на память

День святого Валентина ESL Словарная игра: выучите слова, связанные с Днем святого Валентина…

https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2014/02/valentines.jpg 130 180 ESL Games PLUS https ://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2018/10/esl.png ESL Games PLUS2014-02-09 10:15:062014-05-22 06:17:28День святого Валентина Игра на память

Словарь погоды ESL Игра на память для начинающих

Практикуйте словарный запас погоды для начинающих с помощью этого ESL Memory…

https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2012/08/weather1.png 130 180 ESL Games PLUS https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2018/10/esl .png ESL Games PLUS2012-08-18 12:17:102020-04-27 17:38:33Weather Vocabulary ESL Memory Game for Beginners

Weather Clothing Vocabulary Memory Game for ESL

Практика Weather Clothing Словарь для начинающих с этим…

https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2012/08/weather-clothes1.png 130 180 ESL Games PLUS https://www.eslgamesplus.com/wp-content /uploads/2018/10/esl.png ESL Games PLUS2012-08-18 12:07:172020-05-03 14:17:34Weather Clothing Vocabulary Memory Game для ESL

Игра на развитие словарного запаса овощей для ESL

Попрактикуйтесь в словарном запасе овощей для начинающих с этим ESL…

https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2012/08/vegetables21. png 130 180 ESL Games PLUS https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2018/10/esl.png ESL Games PLUS2012-08-18 11:55:062020-05-03 14:15:48Овощи Игра на запоминание словарного запаса для ESL

Игра на запоминание овощей ESL для начинающих

Практикуйте словарь овощей для начинающих с помощью этой памяти ESL…

https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2012/08/vegetables11.png /www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2018/10/esl.png ESL Games PLUS2012-08-18 11:46:312020-05-03 14:15:36ESL Игра на запоминание овощей для начинающих

Транспорт Vocabulary ESL Memory Game

Тренируйте словарный запас с помощью этой ESL  Memory Game…

https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2012/08/tansportation1.png 130 180 ESL Games PLUS https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2018/10/esl .png ESL Games PLUS2012-08-18 11:39:582020-05-03 14:15:13Transportation Vocabulary ESL Memory Game

Toys Vocabulary ESL Memory Game

Toys Mey Vocabulary with Toys Игра (плюшевый,…

https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/2012/08/toys1.png 130 180 ESL Games PLUS https://www.eslgamesplus.com/wp-content/uploads/ 2018/10/esl.png ESL Games PLUS2012-08-18 11:34:242020-05-03 14:20:54Toys Vocabulary ESL Memory Game

Словарь посуды ESL Игра на память

Практикуйте словарный запас посуды с помощью этой игры на память ESL (тарелка,…

https://www.

Таблица цветовой совместимости: Сочетание цветов: таблица

Сочетание цветов в интерьере: принципы, таблица, фото примеры

Влияние цветов на человека — научно доказанный факт. Для того чтобы жить было комфортно, надо подобрать правильное сочетание цветов в интерьере. Это не так просто. Есть специальные правила, которых надо придерживаться для того чтобы цвета были совместимы. Есть также готовые таблицы, которые облегчают весь процесс. 

Содержание статьи

  • 1 Принципы и типы формирования сочетаемых цветов
    • 1.1 Цветовой круг и правила его использования
      • 1.1.1 Количество цветов
      • 1.1.2 Сочетание цветов в интерьере на основе цветового круга
  • 2 Таблицы сочетания цветов в интерьере
  • 3 Фото примеры интерьеров с указанием использованной цветовой комбинации
    • 3.1 Красный: сочетаемые цвета
    • 3.2 Сочетание с серым
    • 3.3 Бежевый и сочетаемые с ним цвета
  • 4 Подобрать цвета к мебели

Принципы и типы формирования сочетаемых цветов

В природе существует огромное количество оттенков цветов. Но, как вы наверное заметили, не все они рядом друг с другом выглядят одинаково хорошо. Некоторые, казалось бы, неожиданные сочетания просто завораживают, от других скорее хочется отвести взгляд. Все потому, что при подборе цветов для интерьера, клумбы, букета, одежды надо руководствоваться определенными правилами и принципами.

В палитре сочетаемых цветов может быть от двух до семи красок и оттенков

Чтобы их было проще запомнить, создали специальные инструменты — цветовой круг и таблицы сочетаемых цветов. В принципе, основной инструмент — это круг, а таблицы — это готовый результат подбора по нему. Если вы хотите освоить основы комбинирования цветов, пользуйтесь кругом. В противном случае подбирайте вариант из таблиц.

Цветовой круг и правила его использования

Цветовой круг состоит из трех уровней. Внутри содержатся основные цвета — красный, синий, желтый. Их называют первичными. Их попарная комбинация дает три дополнительных (вторичных) цвета — фиолетовый, оранжевый, зеленый.  На третьем уровне размещены третичные цвета — это результат сочетания вторичных и первичных. На основании этих цветов и подбирают сочетание цветов в интерьере (и не только).

Круг сочетаемости цветов — для подбора базовых цветов для интерьера

Как видите, черный, серый и белый в круге не представлены. Они в чистом виде в природе не существуют, при оформлении интерьера могут использоваться как основные (белый и серый) или дополнительные.

Количество цветов

Перед тем, как объяснять правила использования цветового круга, надо разобраться с количеством цветов для их гармоничного сочетания. Вообще можно использовать два, три или четыре сочетаемых оттенка. К ним еще можно добавлять универсальные — белый, серый, черный. Именно так и поступают декораторы и художники.

Цветов много, но в одном интерьере они смотрятся гармонично. Это потому что подобраны правильно — сочетаются между собой

Но для интерьера два оттенка — это слишком монотонно и скучно. Гораздо интереснее комнаты оформленные с сочетанием трех, четырех или более цветов. При этом использовать цвета в равных пропорциях неправильно. Один-два из них выбираются как основные, их «много». В эти цвета окрашивают стены, пол, они присутствуют в обивке мебели, текстиле. Еще один-два используется как дополнительные. Их не так много, но они заметны. Остальные — сколько бы их не было — служат для внесения разнообразия и акцентов. Они присутствуют в небольших количествах — это детали декора, подушки и т.п. Если вы присмотритесь к интерьерам, которые вам нравятся, скорее всего, обнаружите такую закономерность распределения цветов.

Сочетание цветов в интерьере на основе цветового круга

Используя цветовой круг, можно по нему выбирать сочетаемые цвета. Делают это по определенным правилам. Есть несколько принципов формирования сочетаний:

Только по этим принципам можно сформировать несколько десятков сочетаний. Но еще есть предельно удаленные пары и сочетаемые четыре цвета. Это еще добавляет количество вариантов.

Дополнительные принципы формирования групп сочетаемых цветов

Но и это еще не все. Каждый из цветов в круге изменяется по насыщенности — от более светлого в середине, к темным снаружи. То есть, в выбранном секторе можно подобрать несколько оттенков по тону. Такое сочетание цветов в интерьере называется монохромным. Их тоже используют в дизайне.

В рамках одного цвета можно взять несколько оттенков, добавить штрихи нейтральных цветов — вот и готов монохромный интерьер

Поиграться с цветом порой интересно. А чтобы не было слишком уж скучно, в качестве акцентов можно использовать «универсальные» — черный, белый, серый или красный — по вкусу, в зависимости от желаемого настроения и назначения помещения.

Таблицы сочетания цветов в интерьере

Самому подбирать сочетание цветов в интерьере, может, и интересно, но по незнанию можно допустить ошибки. Для простоты созданы таблицы, которые упрощают создание интерьера. Особенно, если знать как ими пользоваться.

Таблица сочетания цветов в интерьере — несколько вариантов

В цветовых таблицах сочетание цветов в интерьере дано в количестве пяти-шести оттенков. Использовать их надо памятуя правило. Первый оттенок — это основной цвет, второй и третий — дополнительные, остальные — акцентные. Вот так и распределяете цвета.

В подобных таблицах ищите на первой позиции оттенок, который вы хотите сделать преобладающим. Постаравшись, можно найти от трех и более вариантов. Ведь есть таблицы, которые составлены по контрастному, комплиментарному и т.д. принципам. Так что вариантов немало. Например, в приведенном выше куске таблиц (на самом деле таких листов очень и очень много) для ярко-синего есть две комбинации: 127 и 135. На других листах их будет еще больше. Из найденных вариантов выбираете то сочетание цветов в интерьере, которое вам больше импонирует.

Таблицы гармоничных сочетаний цветов в интерьере могут быть представлены в таком виде

Есть таблицы, которые имеют другой вид: у них доминирующий оттенок расположен перпендикулярно дополнительным и акцентным. Правила пользования таблицами сочетающихся цветов от этого не меняются. Только основной цвет выделен, благодаря чему чуть проще ориентироваться.

Фото примеры интерьеров с указанием использованной цветовой комбинации

О том, что цвета влияют настроение и самочувствие говорят уже давно. Есть даже такое направление нетрадиционной медицины, как цветотерапия, где разного рода нарушения лечатся нахождением в интерьере с преобладанием определенного оттенка. Так что «настроение» каждого цвета стоит иметь в виду при выборе палитры.

Воздействие основанных цветов на человека

Красный: сочетаемые цвета

Красный цвет очень активный и агрессивный. Обычно он присутствует в интерьерах в качестве акцентов — разбить монотонность дизайна в белых, серых или бежевых тонах. В этом случае он практически незаменим — очень хорошо оживляет картинку. Можете убедиться сами — ниже представлены несколько фото. Красный в интерьере жилой комнаты только в таком варианте и может быть, иначе у обитателей повышается тревожность, могут даже начаться проблемы со здоровьем.

В интерьере спальни красного цвета может быть часть текстиля, несколько декоративных деталей
Основной в этом интерьере молочно-белый, дополнительный — коричневый и бежевый, акценты- зеленый и красный
Примерно та же гамма, но для гостиной в другом стиле — тут вместо зеленого черные детали, что придает больше «холодности» обстановке

Место, где красный может быть доминирующим цветом — кухня. Тут нужна высокая активность и этот цвет вам придаст бодрости. А, заодно, он еще и повысит аппетит.

Даже в кухне красный присутствует как сопутствующий, но не основной
В современных кухонных гарнитурах фасады могут быть разных цветов
Если добавить бежевый, получается более мягкий интерьер
С бежевым цветом красный не смотрится так вызывающе

Если вам нужен подобный эффект — пожалуйста, выбирайте сочетание красного как основного. Как дополнительный с ним идет серый, оттенки белого, бежевого, могут встречаться черные детали. Можно еще встретить немного зеленого — в виде растений или нескольких деталей. Другие цвета вплетаются редко, иначе получается слишком пестро даже для кухни.

Сочетание с серым

Серый — неяркий, так называемый базовый цвет, с которым сочетаются любые другие. Для интерьеров жилых комнат это — один из лучших вариантов. Есть несколько способов сформировать правильное сочетание цветов в интерьере с преобладающим серым. Берут два-три оттенка из серой гаммы, добавляют один-два оттенка другого цвета и получается очень гармоничный дизайн.

Сочетание серого с другими цветами для создания гармоничного интерьера

На фото выше по такому принципу сформирован интерьер спальни. Светло-серый в них — основной, два более насыщенных оттенка — дополнительные. В качестве акцентов используются в одном случае синий (комплиментарные оттенки) , в другом — пастэльные розовые.

Кстати, с серым неплохо смотрятся и коричневые, а если к ним добавить в качестве акцента малиновый, желтый, оранжевый — теплые оттенки — получается очень уютный и «теплый» интерьер, который подходит для спальни, комнаты девочки, применимо и к оформлению кухни.

Еще варианты сочетаемых цветов с серым

Серый в кухне тоже очень неплохо смотрится. Он подходит для создания интерьеров в стиле лофт, хай-тек, модерн. В этом помещении все может быть еще проще: к трем-четырем оттенкам серого добавить один яркий — желтый, красный, оранжевый, синий, зеленый. В одном из ярких и теплых оттенков. Получается очень необычное и совсем не унылое сочетание.

Малиновый, и желтый как акценты — создают настроение

В общем и целом, интерьеры в сером цвете — с любыми акцентами — получаются несколько холодноваты. Для кухни это неплохо, особенно если она выходит на юг. Неплохи такие сочетания и в коридоре/прихожей. В тех интерьерах, где с серым есть хотя бы два теплых оттенка, и интерьер получается более теплый, вполне подходит для спален, гостиных.

Бежевый и сочетаемые с ним цвета

Бежевый в интерьере еще более универсальный цвет. Как и у всех, у него есть теплые и холодные оттенки, но в любом случае он создают атмосферу уюта и надежности. Можно создать монохромный интерьер на основе бежевых цветов. Этот вариант для любителей сдержанных интерьеров. Такое сочетание цветов в интерьере характерно для классики.

Бежевая гамма с коричневым дополнительным — уют и спокойствие

Если вам нужна солидность, добавьте коричневого, для большей легкости подходят любые цветовые пятна — как и в случае с серым. К холодным оттенкам бежевого добавляйте холодные оттенки цветовых пятен, к теплым — теплые.

В спальне бежевый с коричневым создает ощущение стабильности
Для акцентов добавляйте один-два ярких или пастельных цветовых пятна — в зависимости от эффекта, который вы хотите создать
Несколько цветовых сочетаний на основе бежевых оттенков с добавлением цветных акцентов
Характерные гаммы для спокойных нейтральных интерьеров

Бежевый может выбран в качестве основного. В него тогда красят стены и пол — в более светлые оттенки. Мебель выбирают потемнее, но тоже бежевого или коричневого цвета. Добавляют несколько акцентов ярких цветов. Вот и все, гармоничный интерьер готов.

Подобрать цвета к мебели

Часто при подборе цветов для интерьера привязываются к существующей мебели. Для таких случаев тоже имеется таблица сочетаемых оттенков. С ней работать совсем несложно: в правой колонке выбираете цвет мебели, в средней колонке прописаны дружественные цвета, в крайней слева те, которые несовместимы.

Как подобрать цвета по существующую мебель

 

Но не стоит использовать все возможные цвета. Кроме цвета мебели может присутствовать еще три-пять цветов. При этом базовые — белый, серый, черный — тоже считаются. Так что не перестарайтесь.

таблица совместимости и рекомендации специалистов – Новости Саратова сегодня – Saratovnews.ru

Влияние цветового оформления уже не раз было доказано многими специалистами, и сегодня владельцы жилья уделяют вопросу подбора цветов не меньше внимания, чем покупке отделочных материалов, мебели и предметов интерьера. Но далеко не все знают, какими должны быть комбинации цветов, и поэтому допускают ошибки. Рассмотрим, каким должно быть сочетание цветов в интерьере: таблица совместимости, а также характеристики некоторых цветов и советы по их применению в интерьере.

Влияние различных цветов на психологическое состояние человека

Различные цвета, равно как и их сочетания, способны оказывать влияние на психологическое состояния человека, находящегося в их окружении. Проведя огромное количество исследований и тестов, специалисты смогли составить таблицу, которая призвана помочь правильно подобрать цвета для оформления интерьера.

Придерживаться правил сочетания цветов важно не только при выборе основных отделочных материалов, но также и при выборе мелких элементов декора, которые обычно являются представителями дополнительных цветов в интерьере.

Существует мнение, что человеческий организм воспринимает окружающие его цвета не только через зрительный канал, но и всем телом. Именно поэтому цветовое оформление способно оказывать влияние на состояние здоровье, самочувствие и настроение.

Интересно! С давних времен считалось, что различные цвета можно использовать для лечения тех или иных недугов. На востоке такой метод применялся целителями, которые считали этот метод одним из самых эффективных на то время.

Интересные возможности некоторых цветов

Некоторые цвета имеют влияние больше, чем остальные. Так, например, это касается фиолетового цвета. Сочетание цветов фиолетового способно стимулировать фантазию и творческие способности. Считается, что именно этот цвет отлично борется с пессимистическим настроением, отчаянием и неуверенностью в собственных силах.

Другой цвет, способный оказывать влияние на самооценку – белый. Ему приписывают определенную духовность и способность резко изменять восприятие окружающей среды человеком. Иногда длительное нахождение в помещении, которое оформлено в белых цветах, становится причиной появления чувства неполноценности или же наоборот, превосходства над другими людьми.

Реальные физические изменения в работе организма способен вызывать красный цвет. Он стимулирует работу кровеносной системы, усиливая кровообращение, повышая давление и способствуя выработке адреналина. Красные кровяные тельца под воздействием красного цвета вырабатываются активнее.

Самый позитивный цвет – желтый. В таком интерьере моментально забываются все отрицательные эмоции. Будучи цветом энергии, желтый способен подарить своим владельцам чувство защищенности. Именно необременительные оттенки этого цвета считаются лучшими для оформления комнат, где проходит обучение. Кроме того, были отмечены улучшения и со стороны работы пищеварительной системы.

А вот для создания спокойной атмосферы, оптимальным цветом считается зеленый и его оттенки. Такое решение считается оптимальным, в особенности, если человек страдает клаустрофобией и некомфортно чувствует себя в небольших помещениях. Также отмечалось, что заболевания, связанные с дыхательными путями излечиваются быстрее, если человек окружен зеленым цветом.

Самый мечтательный цвет, который способен погрузить вас в мир фантазий и размышлений – голубой. Если тон был подобран правильно, то он способен улучшить качество сна, а также помочь тем, кто страдает бессонницей и мигренью.

Интересно! Некоторые цвета, которые не пользуются большой популярностью в вопросе оформления, также имеют чрезвычайно полезные свойства. Например, коричневый цвет позволяет человеку стать более решительным и менее зависимым от общественного мнения.

Сочетание цвета с другими цветами: теории и примеры

Поскольку приобретение отелочных материалов и предметов интерьера – весьма дорогостоящие занятие, права на ошибку зачастую просто нет. Поэтому специалистами были разработаны формулы, позволяющие максимально правильно подобрать сочетание цветов. Теорий, которые можно использовать, несколько, но самая популярная среди них – цветовой круг сочетания цветов и созданный к нему антипод. Подробнее рассмотрим оба варианта.

Теория подбора цвета: круг сочетания цветов

Как многим известно, еще из школьной программы, существует три основных цвета, которые в данном случае и являются основой круга. Это желтый, красный и синий. Смешивая эти цвета между собой, можно дополнительно получить три цвета:

  • синий + красный = фиолетовый;
  • синий + желтый = зеленый;
  • желтый + красный = оранжевый.

Смешивая между собой основные и дополнительные цвета, можно получать новые оттенки. В результате такого соединения образуется круг, все цвета которого можно разделить на такие категории:

  • смежные, которые находятся рядом, например, зеленый, салатовый и желтый;
  • монохромные, которые, по сути, являются оттенками одного цвета. В этом случае, самый светлый из оттенков расположен в центре, а более темные на краю;
  • комплементарные (противоположные) цвета, которые расположены на противоположной стороне друг от друга.

Ознакомившись с кругом сочетания цветов, многие не сразу понимают, как именно эту сложную схему можно использовать для подбора цветов интерьера. Но на самом деле существует три варианта решения этого вопроса.

В первом случае для оформления выбирают три цвета, которые в круге расположены на равном расстоянии друг от друга. Это традиционный метод, который используется чаще прочих.

Второй вариант – использование разделенной комплементарной схемы, которая также предусматривает выбор трех цветов, но осуществляется это по несколько иной формуле. Изначально выбирается основной цвет, а затем комплементарный к нему, который разделяют на два тона, равноудаленные от него направо и налево.

Третий – двойная разделенная комплементарная схема, в которой предусмотрено сразу 4 цвета. Изначально подбираются два основных, а затем к ним еще по одному комплементарному.

Сочетание цветов в интерьере: таблица и теория подбора оттенка Антипод

Парное сочетание цветов методом Антипода может стать идеальным решением для ярких и оригинальных личностей, которые не приемлют стандартных решений и стремятся создать вокруг себя особую атмосферу. Этот метод обоснованно называют наиболее подходящим для креативных людей, стремящихся украсить место своей жизни или работы.

В данном случае способ заключается в подборе двух цветов, которые контрастируют между собой, например, могут быть выбраны черный и белый, розовый и салатовый, сиреневый и желтый, красный и зеленый.

Полезный совет! Выбор цветов оформления во многом зависит и от того, о каком помещении идет речь. Например, большое разнообразие демонстрируют фото сочетание цветов кухни. Цвет спальни, само собой, не должен быть таким ярким, поскольку это негативно отразиться на качестве сна.

Хитрости и советы по выбору цветов в интерьере

Конечно, используя эти теории, можно подобрать идеально сочетающиеся между собой цвета, однако, для того чтобы результат в дальнейшем не разочаровал вас, стоит обратить внимание и на некоторые рекомендации, которые озвучивают специалисты в этой области:

  • отлично помогают с подбором цветов небольшие цветовые таблицы. Так, например, сочетание бежевого цвета с другими цветами в интерьере можно увидеть только в таблице;
  • в качестве вспомогательных материалов можно воспользоваться небольшими табличками оттенков. Так можно увидеть сочетание цветов голубого между собой;
  • помимо таблиц сочетания цветов, существуют правила, которые запрещают совмещать некоторые цвета. Например, сочетание фиолетового цвета с голубым, сиреневым или розовым смотрится крайне не выигрышно.

При желании подобрать идеальное сочетание цветов в интерьере, шторы, обои и прочее должно быть подобрано согласно правилам, которые были рассмотрены. Конечно, немалую роль играют и индивидуальные предпочтения владельцев, однако, для того чтобы все гости и хозяева дома чувствовали себя комфортно в помещении, вопросу выбора цвета обязательно нужно уделять особое внимание.

Источник: http://remoo.ru

Шпаргалка по цветовым сочетаниям, которая вам нужна (2023)

Наша жизнь наполнена цветом. Цвет влияет на наше настроение, чувства и восприятие, а также на наши процессы принятия решений. Это означает, что ваш выбор цветовых комбинаций играет важную роль в разработке вашего бренда и веб-сайта.

Выбор наилучшего сочетания цветов — это и наука, и искусство. Хотя не все рождаются с чувством цвета и врожденными способностями к графическому дизайну, существуют методы и принципы, которые вы можете использовать для выбора наилучших цветовых комбинаций, чтобы произвести сильное впечатление и достичь желаемого эффекта. Мы составили шпаргалку, чтобы облегчить стресс при выборе.

Начните продавать онлайн прямо сейчас с Shopify

Начните бесплатный пробный период

Основы цветовых комбинаций

Прежде чем мы начнем выбирать цветовые комбинации, полезно иметь общее представление о цветах, цветовой терминологии, о том, как цвета работают вместе, об эмоциональных связях с цветами и о роли, которую цвета играют в создании реакции. .

Начнем с визуального представления отношений цветовых оттенков: цветового круга.

Цветовой круг

История этого незаменимого справочника для художников и дизайнеров восходит к началу 1700-х годов. Будь то в начальной школе или в последний раз, когда вы использовали Photoshop, большинство из нас в какой-то момент видели версию цветового круга. Понимание основ цветового круга значительно поможет вам в выборе цветовой комбинации, особенно если вы не очень хорошо разбираетесь во вселенной теории цвета.

Как работает цветовой круг?

Простой цветовой круг состоит из 12 цветовых оттенков, расположенных вокруг центральной втулки.

Цветовой круг, состоящий из первичных, вторичных и третичных цветов

Все цвета получаются из некоторой комбинации основных цветов . Три основных цвета — красный, синий и желтый. Эти три цвета по сути являются родителями всех остальных цветов.

Основные цвета, выделенные на цветовом круге

Смешивание равных частей любых двух основных цветов приводит к созданию вторичных цветов.  

  • Красный + Синий = Фиолетовый
  • Синий + желтый = зеленый
  • Красный + Желтый = Оранжевый

    Вторичные цвета, выделенные на цветовом круге

    Третичные цвета получаются путем смешивания одного из основных цветов с одним из ближайших вторичных цветов. Третичные цвета встречаются между всеми первичными и вторичными цветами.

    • Красный + оранжевый = красно-оранжевый
    • Желтый + Оранжевый = Желто-оранжевый
    • Желтый + Зеленый = Желто-зеленый
    • Синий + Зеленый = Сине-зеленый
    • Синий + Фиолетовый = Сине-фиолетовый
    • красный + фиолетовый = красно-фиолетовый

      Третичные цвета, выделенные на цветовом круге

      Цветовая терминология

      Как и любая область исследования, мир искусства, дизайна и цвета изобилует техническим языком. Общее понимание цветовой терминологии будет полезно как здесь, так и в будущем вашего бизнеса. Давайте познакомим вас с основными терминами, наиболее часто используемыми в хроматическом мире.

      • Оттенок. Термины «цвет» и «оттенок» часто используются художниками и дизайнерами как синонимы. Однако на самом деле они означают разные вещи. В общем, «цвет» относится ко всем цветам, включая черный, белый и серый. Напротив, «оттенок» относится к происхождение цвета, который мы видим. Это база цвета и всегда является одним из шести основных и вторичных цветов на цветовом круге.
      • Оттенок. Оттенок – это более светлая версия данного оттенка. Это оттенок, к которому добавлен только белый . Оттенок может варьироваться от оттенка чуть светлее исходного до почти белого с небольшим количеством цвета в нем . Иногда оттенок может казаться ярче исходного оттенка, но это просто более светлая версия.
      • Тень. Это противоположность оттенка. Тень — это оттенок, к которому добавлен только черный. Он может включать различное количество черного, и полученный цвет может быть чуть темнее исходного оттенка или может быть почти черным. Простой способ запомнить это — подумать о том, как трава в тени дерева кажется темнее, чем трава на солнце.
      • Тон. Это очень похоже на оттенок и оттенок, но вместо оттенка с добавлением белого или черного, это оттенок только с добавлением серого. Серый цвет, добавленный для создания тона, должен состоять только из черного и белого цветов, никаких других цветов (многие цвета, которые считаются серыми, на самом деле имеют основу, являющуюся оттенком). Тонированные цвета, как правило, считаются более сложными, чем чистые оттенки.  
      • Тепло против холода. Теплые цвета — это те, которые напоминают или символизируют тепло, а холодные цвета относятся к льду и более низким температурам. Например: красный, оранжевый, желтый и красно-фиолетовый — теплые цвета, а синий, фиолетовый, зеленый и сине-зеленый — холодные.

        Психология цвета

        Теперь, когда мы ознакомились с теорией цвета, нам следует бросить беглый взгляд на психологию цвета.

        Выбор цветовой комбинации — это не выбор цветов, которые вам нравятся; речь идет о выборе цветов, которые вызывают эмоции, которые вы ищете у своей аудитории. Это важно, потому что цвета и оттенки, которые вы выбираете, задают тон того, как ваши покупатели и клиенты относятся к вашему веб-сайту, визитным карточкам и/или офисным помещениям.

        «Цвет — это сила, которая непосредственно влияет на душу». — Василий Кандинский

        Ниже приводится краткое описание различных оттенков и чувств, которые они часто вызывают:

        • Красный : волнение, опасность, энергия, мужество, сила, гнев
        • Оранжевый : творчество, энтузиазм, здоровье, счастье, поощрение, равновесие
        • Желтый : солнце, надежда, оптимизм, свет, позитив, свежесть
        • Зеленый : здоровье, природа, обновление, щедрость, свежесть, окружающая среда
        • Синий : свобода, доверие, экспансивность, надежность, вера, вдохновение
        • Фиолетовый : королевская власть, роскошь, сила, гордость, творчество, тайна

        Теплые цвета обычно создают энергию и волнение и пробуждают страсть, а холодные цвета успокаивают и расслабляют.

        Если вам интересно узнать больше о психологии цвета и о том, как цветовые значения влияют на вас, прочитайте наш полный пост.

        Теперь, когда у нас есть представление о цвете применительно к искусству и дизайну, давайте перейдем к забавным вещам.

        Комбинации цветов

        После того, как вы определились с желаемой психологией, легко выбрать цвета, которые сочетаются друг с другом. Используя цветовой круг, вы можете быстро подобрать цветовые комбинации, которые являются монохромными, дополнительными, аналогичными, расщепленными, триадными или тетрадными. Эти различные цветовые схемы помогают выбрать между контрастными и гармоничными цветами в зависимости от желаемого эффекта.

        Монохромные комбинации

        Монохромная цветовая комбинация представляет собой различные варианты одного оттенка. Эта комбинация состоит из различных оттенков, оттенков и тонов выбранного оттенка. Например: темно-синий, чуть светлее синий и светло-голубой. Эти комбинации отлично подходят для упрощения загруженного дизайна и создания гармоничного, визуально привлекательного вида.

        Монохромный — отличная цветовая схема, если вы хотите, чтобы ваш бренд ассоциировался с определенным цветом. Также полезно показать прогресс в дизайне, например, многоуровневый прайс-лист, или создать более сложный дизайн, используя более яркий цвет.

        Дополнительные комбинации

        Дополнительные цвета расположены непосредственно напротив друг друга на цветовом круге. Эти цвета очень контрастны и могут смело выделить ваш дизайн благодаря высокому контрасту. Однако при неправильном использовании они могут сильно раздражать глаза.

        Вообще говоря, при использовании дополнительных цветов вы не хотите использовать их одинаково в своем дизайне. Вы хотите выбрать один из оттенков в качестве основного цвета, а затем использовать дополнительный цвет, чтобы выделить и выделить некоторые важные элементы.

        Эти контрастные цветовые схемы также можно найти в природе, они придают дизайну живой и естественный вид. Возьмем, к примеру, оранжевый коралл, выделяющийся в голубизне океана, или лавандовый на фоне нежно-зеленой листвы.

        Примеры комбинаций дополнительных цветов:

        • Красный и зеленый
        • Синий и оранжевый
        • Желтый и фиолетовый
        • Желто-зеленый и красно-фиолетовый
        • Красно-оранжевый и сине-зеленый

        Выше приведен пример дополняющей комбинации: синий и оранжевый. Обратите внимание, как они расположены прямо напротив друг друга на цветовом круге.

        Аналогичные комбинации

        Эти цветовые комбинации расположены рядом на цветовом круге. Гармоничные сочетания пробуждают спокойствие и умиротворение. Некоторые говорят, что это происходит из-за того, что аналогичные комбинации так часто встречаются в мире природы. Рекомендуется выбрать основной цвет в качестве основы, а затем выбрать еще два для выделения. Обычно это лучше всего работает со вторичным и третичным цветом. Убедитесь, что ваш основной цвет доминирует, а два других цвета подчеркивают, а не подавляют. Кроме того, будьте осторожны при выборе цветов, которые слишком тесно связаны друг с другом, так как они могут смешиваться друг с другом и размывать ваш дизайн.

        Примеры аналогичных комбинаций:

        • Фиолетовый, синий и бирюзовый
        • Красный, фуксия и фиолетовый
        • Красный, оранжевый и желтый
        • Зеленый, синий и фиолетовый

          Раздельные дополнительные комбинации

          Это вариант схемы дополнительных цветов. Раздельная комбинация состоит из одного цвета и двух цветов, симметрично расположенных вокруг него. Эта стратегия добавляет больше разнообразия, чем дополнительные цветовые схемы, за счет включения трех оттенков, не будучи слишком резким или смелым. Используя этот метод, мы получаем комбинации, включающие теплые и холодные оттенки, которые легче сбалансировать, чем дополнительные цветовые схемы.

          Примеры разделенных дополнительных цветовых схем:

          • Красный, сине-зеленый и желто-зеленый
          • Синий, красно-оранжевый и желто-оранжевый
          • Желтый, сине-фиолетовый и красно-фиолетовый
          • Фиолетовый, желто-оранжевый и желто-зеленый

            Триадные цветовые комбинации

            Триадные цветовые схемы являются вариантами разделенной дополнительной цветовой схемы. Цвета в этой композиции находятся на одинаковом расстоянии друг от друга на цветовом круге. Возьмите равносторонний треугольник и поместите его на цветовой круг. Цвета в каждой точке объединяются, образуя триадную цветовую схему.

            Первый цвет в триадной цветовой палитре является доминирующим цветом, а последующие цвета являются акцентными цветами. Вы можете манипулировать триадной цветовой палитрой, делая цвета ярче или насыщеннее.

            И если вам интересно, как смягчаются триадные цвета, ответом будет выбор третичных или приглушенных оттенков. Например, вы можете заменить золотисто-желтый на более мягкий медовый оттенок или переливающийся бирюзовый на океанический бирюзовый.

            Триадные цвета Примеры:

            • Красный, желтый и синий
            • Фиолетовый, зеленый и оранжевый
            • Сине-фиолетовый, красно-оранжевый и желто-зеленый

              Триадная цветовая гармония относится к эстетически приятному внешнему виду триадных цветов, когда они сочетаются друг с другом. Цвета выделяются друг от друга и создают живую, яркую цветовую палитру независимо от конкретного выбора цвета.

              Тетрадические комбинации 

              Как и триадная цветовая схема, тетрадная цветовая комбинация включает равноудаленные цвета. За исключением того, что в этих цветовых комбинациях используются четыре цвета вместо трех. Вы можете найти четверную комбинацию, поместив квадрат на цветовом круге и выбрав цвета в каждом углу, или выбрав два противоположных набора дополнительных цветов.

              Эти цветовые сочетания всегда яркие и веселые, а яркость выделяет дизайн. Однако при поиске баланса с этими комбинациями следует соблюдать осторожность, потому что они легко могут быть ошеломляющими.

              Примеры четырехцветных схем:

              • Красный, зеленый, сине-фиолетовый и желто-оранжевый
              • Желтый, фиолетовый, сине-зеленый и красно-оранжевый

                Ключ к экспериментам

                Если у вас нет естественной склонности или опыта в искусстве и дизайне, выбор лучших цветовых комбинаций иногда может быть немного ошеломляющим. Вы не будете точно знать, как выбранные вами сочетания цветов будут выглядеть в вашем дизайне, пока вы их не примените. Вот почему экспериментирование с различными оттенками, тонами, оттенками и оттенками может помочь вам найти лучшие цветовые сочетания для ваших целей и желаний. И помочь вам передать сообщение и чувство, которое вы намереваетесь.

                Существует ряд приложений и веб-сайтов, которые также могут помочь вам в процессе принятия решений. Нам нравится генератор цветовой палитры в Canva, где вы можете перетащить любимую фотографию, чтобы получить цветовую палитру.

                Ищете ли вы цветовую схему для своего веб-сайта, визитных карточек или офиса, мы уверены, что вы разработаете наилучшее цветовое сочетание для своих нужд.

                Наши любимые комбинации

                Монохром

                Искусство Кимберли Рэйчел . Цветовые палитры из Canva .

                Дополнительный

                Искусство Кимберли Рэйчел . Цветовые палитры из Canva .

                Аналог

                Цветовые палитры из Canva .

                Сплит

                Искусство Кимберли Рэйчел . Цветовые палитры из Canva .

                Триада

                Искусство Кимберли Рэйчел . Цветовые палитры из Canva .

                Тетрадик

                Цветовые палитры из Canva .

                Начните продавать онлайн прямо сейчас с Shopify

                Начните бесплатный пробный период

                Хотите узнать больше?

                • Как пользоваться Photoshop: учебные пособия по Photoshop для начинающих
                • 20 лучших онлайн-конструкторов логотипов: создайте свой собственный логотип
                • 17 простых приемов дизайна интернет-магазина, которые помогут резко увеличить продажи
                • 40 удивительных примеров дизайна веб-сайта электронной коммерции

                У вас есть свои красочные советы или хитрости? Мы хотели бы услышать их. Дайте нам знать об этом в комментариях!

                Изучите основы теории цвета, чтобы знать, что выглядит хорошо

                Автор:

                Mihir Patkar

                Комментарии (105)

                Мы можем получать комиссию за ссылки на этой странице.

                Фото: Александр Березко (Shutterstock)

                Компания Pantone выбрала «Цвета года» на 2020 год, и они представляют собой исследование контрастов: «Сияющий» — солнечно-желтый; и «Ultimate Grey», который… довольно серый. The New York Times утверждает, что эти оттенки представляют собой свет в конце туннеля, который был в этот ужасный год пандемии, но это не значит, что вы должны прямо сейчас перекрашивать ими свою спальню. Выбор цвета — дело осторожное, и не только когда дело касается краски.

                Даже если вы не считаете себя художником, скорее всего, вы сталкивались с ситуациями, когда вам приходилось подбирать цвета для чего-либо. Это происходит каждое утро, когда вы одеваетесь (если только вы не мультяшный персонаж, у которого целый шкаф с одинаковыми нарядами) или когда вы обустраиваете новую комнату в своем доме или офисе.

                И хотя мы знаем, что цвета являются важной частью того, что делает вещи красивыми, не все инстинктивно понимают, что оранжевый и синий — идеальное сочетание. Если вы не можете доверять своему собственному суждению, поймите основы теории цвета и полагайтесь на них, чтобы всегда выбирать правильные цвета.

                Изучите цветовой круг

                Рисунок: Википедия

                Это основной цветовой круг, который поможет вам при выборе цвета. Вы, наверное, видели это в школе, но вот краткое напоминание на случай, если вы забыли.

                Красный, синий и желтый являются основными цветами. Когда вы смешиваете красный и желтый, вы получаете оранжевый; смешать синий и желтый, получится зеленый; смешав красный и синий, вы получите фиолетовый. Поэтому оранжевый, зеленый и фиолетовый цвета называются вторичными. Третичные цвета, такие как красно-фиолетовый и сине-фиолетовый, получаются путем смешивания основного цвета со вторичным.

                Все цвета имеют оттенки и оттенки. Оттенок — это изменение этого цвета при смешивании с белым; оттенок — это вариация этого цвета при смешивании с черным. Но, как правило, вам не нужно беспокоиться об оттенках и оттенках для базовых цветовых схем, говорит Color Wheel Pro:

                Согласно теории цвета, в гармоничных цветовых сочетаниях используются любые два цвета, расположенные напротив друг друга на цветовом круге, любые три цвета. равномерно расположенные вокруг цветового круга, образующие треугольник, или любые четыре цвета, образующие прямоугольник (фактически, две пары цветов, расположенных друг напротив друга). Гармоничные цветовые сочетания называются цветовыми схемами — иногда также используется термин «цветовые гармонии». Цветовые схемы остаются гармоничными независимо от угла поворота.

                В цветовом круге есть еще одно разделение, о котором вам нужно знать, чтобы лучше понимать цветовые схемы: теплые и холодные цвета. У каждого своя цель передать эмоции. Теплые цвета демонстрируют энергию и радость (лучше всего подходят для личных сообщений), а холодные цвета передают спокойствие и умиротворение (лучше всего подходят для использования в офисе). Само колесо можно легко разделить, чтобы понять, какие цвета теплые, а какие холодные:

                Графика: Mr. Luck (Shutterstock)

                Освойте базовые цветовые схемы

                Графика: Википедия

                В зависимости от колеса существует несколько основных правил подбора цветов. А они на самом деле очень простые.

                Дополнительные цвета — любые два цвета, расположенные напротив друг друга на круге. Например, синий и оранжевый или красный и зеленый.

                Они создают высокую контрастность, поэтому используйте их, если хотите, чтобы что-то выделялось. В идеале используйте один цвет в качестве фона, а другой — в качестве акцентов. Поочередно здесь можно использовать оттенки и тени; например, более светлый оттенок синего контрастирует с более темным оранжевым.

                Разделение дополнительных цветов Использование трех цветов. Схема берет один цвет и сопоставляет его с двумя цветами, соседними с его дополнительным цветом. Например, синий, желто-оранжевый и красно-оранжевый.

                Эта схема идеальна для новичков, потому что ее сложно испортить. Это потому, что вы получаете контрастные цвета, но они не так диаметрально противоположны, как дополнительные цвета, говорит Tiger Color.

                Аналогичные цвета – это любые три цвета, расположенные рядом друг с другом на колесе. Например, оранжевый, желто-оранжевый и желтый.

                При работе с аналогичными цветами лучше избегать оттенков, поскольку они могут раздражать. Вместо этого сосредоточьтесь на оттенках аналогичных цветов. Еще один совет, которым делится Color Wheel Pro, — избегать сочетания теплых и холодных цветов в этой схеме.

                Триадные цвета – это любые три цвета, равноудаленные друг от друга на цветовом круге. Например, красный, желтый и синий.

                Триадная схема также высококонтрастна, но более сбалансирована, чем дополнительные цвета. Хитрость здесь, как говорит Декор Лав, заключается в том, чтобы позволить одному цвету доминировать и акцентировать внимание на двух других.

                Тетрадика или двойные дополнительные цвета использует четыре цвета вместе в виде двух наборов дополнительных цветов. Например, синий и оранжевый сочетаются с желтым и фиолетовым.

                Эту схему сложнее всего сбалансировать, отмечает TheArtClasses:

                Она предлагает больше цветового разнообразия, чем любая другая схема (но) если все четыре цвета используются в равных количествах, схема может выглядеть несбалансированной, поэтому вам следует выбрать цвет чтобы доминировать или подчинять цвета. Избегайте использования чистых цветов в равных количествах.

                Понимание черно-белого с монотонами

                Графика: Википедия

                После того, как вы освоите основные цветовые схемы, вы сможете перейти на новый уровень с оттенками и оттенками. Как мы уже говорили, оттенки получаются путем добавления белого к оттенкам, а оттенки получаются из добавления черного к оттенкам. И так продолжается до тех пор, пока вы не получите чисто белый или чисто черный цвет. Помимо оттенков и теней, есть еще тона, которые смешивают оттенок с серым.

                Черный и белый цвета используются для «монохроматических цветовых схем», которые далее подразделяются на монотонные хроматические и монотонные ахроматические. В Colors On The Web есть отличное объяснение того, что это значит:

                Монотонный хроматический

                Монотонная цветовая схема — это всего лишь один оттенок и его вариации с точки зрения оттенков, оттенков и насыщенности. Использование вариаций насыщенности и оттенка/оттенка цвета всегда полезно. Однако в большинстве случаев я бы не советовал использовать полностью монохромную схему, так как есть риск монотонности. Однако использование его с чистым белым или черным цветом может быть эффективным.

                Монотонная ахроматическая

                Монотонная ахроматическая цветовая схема является частным случаем монотонной схемы, состоящей только из нейтральных цветов от черного до белого. Подобная схема может быть эффективной, но очень легко может показаться скучной. Использование ахроматической схемы с одним ярким цветом для подсветки может быть очень эффективным.

                Используйте популярные цветовые палитры и приложения

                Скриншот: ColourLovers

                Хотя основы цветовых комбинаций теперь вам ясны, это не значит, что вы всегда будете в них разбираться. Но, как и во всем, есть простой выход!

                Эксперт по публичным выступлениям Зак Холман говорит, что вы можете использовать веб-сайты, на которых дизайнеры предлагают цветовые палитры, такие как ColourLovers. На этом портале представлены популярные цветовые схемы, которые вы можете быстро и легко внедрить для любых нужд.

                Хотя это помогает начинать с нуля, что вы делаете, когда перед вами есть цвет, но вам нужно знать, каковы его дополнения или триады? Вот где на помощь приходят приложения. SwatchMatic для Android определяет любой цвет, на который вы наводите камеру (нет необходимости делать снимок), и предлагает, с чем его можно сопоставить, используя основы цветового круга.

                Хотя это и не совсем то же самое, ColorSnap — хороший вариант для iPhone. Вам нужно сделать снимок, а затем приложение идентифицирует на нем различные цвета. Коснитесь одного из них, и вы увидите палитру совпадающих цветов от красочной компании Sherwin Williams, которая создала приложение. Вы можете игнорировать эту часть и просто использовать палитру для справки. Похоже, что компании-производители красок захватили рынок приложениями этого типа, например Color Smart (Behr), Color Capture (Benjamin Moore) и Pick-a-Paint (Valspar).

                Наконец, Color Matters говорит, что вам не нужно всегда полагаться на цветовой круг и черпать вдохновение из природы или других элементов вокруг вас:

                Природа обеспечивает идеальную отправную точку для цветовой гармонии. На иллюстрации выше красный, желтый и зеленый создают гармоничный дизайн, независимо от того, вписывается ли это сочетание в техническую формулу цветовой гармонии.

                Применение теории цвета в повседневной жизни

                Теперь у вас есть общее представление о теории цвета, но что это значит для вашей повседневной жизни? По сути, эти концепции помогают понять, как улучшить внешний вид.

                Обычное применение в одежде, которую вы носите. Некоторые люди, кажется, всегда могут хорошо одеваться, в то время как другие носят одежду, которая противоречит или не сочетается. Распечатайте цветовой круг и прикрепите его к дверце шкафа. В следующий раз, когда вы выберете один предмет одежды, просто обратитесь к таблице, чтобы увидеть, какие цвета в вашем шкафу лучше всего дополнят его; и используйте основы теплых и холодных цветов, чтобы передать эмоции, которые вы хотите спроецировать. Конечно, цвета — это только часть обучения одеваться лучше. В блоге о стиле Kinowear есть несколько советов, как использовать цвета в одежде:

                Как правило, в одежде не должно быть более трех цветов. Используйте правильные цвета для вашего тона и окраски кожи. Попробуйте разные цвета на своей коже и узнайте, какие палитры лучше всего смотрятся на вас. Кроме того, получить второе мнение. Никогда не используйте праздничные цвета, такие как красный и зеленый, если они не близки к этому празднику. Избегайте сочетания серых цветов с яркими цветами, такими как желтый.

                Точно так же теория цвета может помочь вам в офисе, будь то оживление вашего резюме для поиска работы или создание вашей презентации и слайдов. Опять же, общее эмпирическое правило состоит в том, чтобы ограничить себя тремя цветами или меньше. Вы также должны проверить эту таблицу психологии цвета, чтобы выяснить, какие вибрации будут излучать выбранные вами цвета. И помните, это будет цифровой проектор, поэтому ваши цвета должны быть безопасными для этого, как указывает Холман:

                Обычно я ищу яркие цвета, которые хорошо смотрятся на проекторах. Это означает, что цвета с большим контрастом. Например, выберите темный, светлый и акцентный. Таким образом, вы можете наложить тьму на свет и по-прежнему читать ее из глубины зала, где вы выступаете.

                И, конечно же, теория цвета очень полезна, когда вы хотите покрасить свой дом или любой важный предмет в нем. Существует множество веб-сайтов и множество профессионалов, которые помогут вам подобрать правильные цвета, но эти три совета от Apartment Therapy стоит помнить всегда:

                Три правила, о которых следует помнить:

                • Несколько цветов в комнате могут отлично смотреться, но если вы идете в этом направлении, старайтесь использовать максимум три цвета. Если вы собираетесь использовать два смелых цвета, третий должен быть нейтральным, чтобы дать вашему глазу передышку.

Ai узор: Создание и редактирование узоров в Illustrator

Создание и редактирование узоров в Illustrator

Руководство пользователя
Отмена

Поиск

Последнее обновление
Oct 26, 2021 02:01:19 PM GMT

  1. Руководство пользователя Illustrator
  2. Основы работы с Illustrator
    1. Введение в Illustrator
      1. Новые возможности в приложении Illustrator
      2. Часто задаваемые вопросы
      3. Системные требования Illustrator
      4. Illustrator для Apple Silicon
    2. Рабочая среда
      1. Основные сведения о рабочей среде
      2. Ускоренное обучение благодаря панели «Поиск» в Illustrator
      3. Создание документов
      4. Панель инструментов
      5. Комбинации клавиш по умолчанию
      6. Настройка комбинаций клавиш
      7. Общие сведения о монтажных областях
      8. Управление монтажными областями
      9. Настройка рабочей среды
      10. Панель свойств
      11. Установка параметров
      12. Рабочая среда «Сенсорное управление»
      13. Поддержка Microsoft Surface Dial в Illustrator
      14. Отмена изменений и управление историей дизайна
      15. Повернуть вид
      16. Линейки, сетки и направляющие
      17. Специальные возможности в Illustrator
      18. Безопасный режим
      19. Просмотр графических объектов
      20. Работа в Illustrator с использованием Touch Bar
      21. Файлы и шаблоны
    3. Инструменты в Illustrator
      1. Краткий обзор инструментов
      2. Выбор инструментов
        1. Выделение
        2. Частичное выделение
        3. Групповое выделение
        4. Волшебная палочка
        5. Лассо
        6. Монтажная область
      3. Инструменты для навигации
        1. Рука
        2. Повернуть вид
        3. Масштаб
      4. Инструменты рисования
        1. Градиент
        2. Сетка
        3. Создание фигур
      5. Текстовые инструменты
        1. Текст
        2. Текст по контуру
        3. Текст по вертикали
      6. Инструменты рисования
        1. Перо
        2. Добавить опорную точку
        3. Удалить опорные точки
        4. Опорная точка
        5. Кривизна
        6. Отрезок линии
        7. Прямоугольник
        8. Прямоугольник со скругленными углами
        9. Эллипс
        10. Многоугольник
        11. Звезда
        12. Кисть
        13. Кисть-клякса
        14. Карандаш
        15. Формирователь
        16. Фрагмент
      7. Инструменты модификации
        1. Поворот
        2. Отражение
        3. Масштаб
        4. Искривление
        5. Ширина
        6. Свободное трансформирование
        7. Пипетка
        8. Смешать
        9. Ластик
        10. Ножницы
    4. Быстрые действия
      1. Ретротекст
      2. Светящийся неоновый текст
      3. Старомодный текст
      4. Перекрашивание
      5. Преобразование эскиза в векторный формат
  3. Illustrator на iPad
    1. Представляем Illustrator на iPad
      1. Обзор по Illustrator на iPad.
      2. Ответы на часто задаваемые вопросы по Illustrator на iPad
      3. Системные требования | Illustrator на iPad
      4. Что можно и нельзя делать в Illustrator на iPad
    2. Рабочая среда
      1. Рабочая среда Illustrator на iPad
      2. Сенсорные ярлыки и жесты
      3. Комбинации клавиш для Illustrator на iPad
      4. Управление настройками приложения
    3. Документы
      1. Работа с документами в Illustrator на iPad
      2. Импорт документов Photoshop и Fresco
    4. Выбор и упорядочение объектов
      1. Создание повторяющихся объектов
      2. Объекты с переходами
    5. Рисование
      1. Создание и изменение контуров
      2. Рисование и редактирование фигур
    6. Текст
      1. Работа с текстом и шрифтами
      2. Создание текстовых надписей по контуру
      3. Добавление собственных шрифтов
    7. Работа с изображениями
      1. Векторизация растровых изображений
    8. Цвет
      1. Применение цветов и градиентов
  4. Облачные документы
    1. Основы работы
      1. Работа с облачными документами Illustrator
      2. Общий доступ к облачным документам Illustrator и совместная работа над ними
      3. Публикация документов для проверки
      4. Обновление облачного хранилища для Adobe Illustrator
      5. Облачные документы в Illustrator | Часто задаваемые вопросы
    2. Устранение неполадок
      1. Устранение неполадок с созданием или сохранением облачных документов в Illustrator
      2. Устранение неполадок с облачными документами в Illustrator
  5. Добавление и редактирование содержимого
    1. Рисование
      1. Основы рисования
      2. Редактирование контуров
      3. Рисование графического объекта с точностью на уровне пикселов
      4. Рисование с помощью инструментов «Перо», «Кривизна» и «Карандаш»
      5. Рисование простых линий и фигур
      6. Трассировка изображения
      7. Упрощение контура
      8. Определение сеток перспективы
      9. Инструменты для работы с символами и наборы символов
      10. Корректировка сегментов контура
      11. Создание цветка в пять простых шагов
      12. Рисование перспективы
      13. Символы
      14. Рисование контуров, выровненных по пикселам, при создании проектов для Интернета
    2. 3D-объекты и материалы
      1. Подробнее о 3D-эффектах в Illustrator
      2. Создание трехмерной графики
      3. Проецирование рисунка на трехмерные объекты
      4. Создание трехмерного текста
    3. Цвет
      1. О цвете
      2. Выбор цветов
      3. Использование и создание цветовых образцов
      4. Коррекция цвета
      5. Панель «Темы Adobe Color»
      6. Цветовые группы (гармонии)
      7. Панель «Темы Color»
      8. Перекрашивание графического объекта
    4. Раскрашивание
      1. О раскрашивании
      2. Раскрашивание с помощью заливок и обводок
      3. Группы с быстрой заливкой
      4. Градиенты
      5. Кисти
      6. Прозрачность и режимы наложения
      7. Применение обводок к объектам
      8. Создание и редактирование узоров
      9. Сетки
      10. Узоры
    5. Выбор и упорядочение объектов
      1. Выделение объектов
      2. Слои
      3. Группировка и разбор объектов
      4. Перемещение, выравнивание и распределение объектов
      5. Размещение объектов    
      6. Блокировка, скрытие и удаление объектов
      7. Копирование и дублирование объектов
      8. Поворот и отражение объектов
      9. Переплетение объектов
    6. Перерисовка объектов
      1. Кадрирование изображений
      2. Трансформирование объектов
      3. Объединение объектов
      4. Вырезание, разделение и обрезка объектов
      5. Марионеточная деформация
      6. Масштабирование, наклон и искажение объектов
      7. Объекты с переходами
      8. Перерисовка с помощью оболочек
      9. Перерисовка объектов с эффектами
      10. Создание фигур с помощью инструментов «Мастер фигур» и «Создание фигур»
      11. Работа с динамическими углами
      12. Улучшенные процессы перерисовки с поддержкой сенсорного ввода
      13. Редактирование обтравочных масок
      14. Динамические фигуры
      15. Создание фигур с помощью инструмента «Создание фигур»
      16. Глобальное изменение
    7. Текст
      1. Дополнение текстовых и рабочих объектов типами объектов
      2. Создание маркированного и нумерованного списков
      3. Управление текстовой областью
      4. Шрифты и оформление
      5. Форматирование текста
      6. Импорт и экспорт текста
      7. Форматирование абзацев
      8. Специальные символы
      9. Создание текста по контуру
      10. Стили символов и абзацев
      11. Табуляция
      12. Текст и шрифты
      13. Поиск отсутствующих шрифтов (технологический процесс Typekit)
      14. Обновление текста из Illustrator 10
      15. Шрифт для арабского языка и иврита
      16. Шрифты | Часто задаваемые вопросы и советы по устранению проблем
      17. Создание эффекта 3D-текста
      18. Творческий подход к оформлению
      19. Масштабирование и поворот текста
      20. Интерлиньяж и межбуквенные интервалы
      21. Расстановка переносов и переходы на новую строку
      22. Усовершенствования работы с текстом
      23. Проверка орфографии и языковые словари
      24. Форматирование азиатских символов
      25. Компоновщики для азиатской письменности
      26. Создание текстовых проектов с переходами между объектами
      27. Создание текстового плаката с помощью трассировки изображения
    8. Создание специальных эффектов
      1. Работа с эффектами
      2. Стили графики
      3. Создание тени
      4. Атрибуты оформления
      5. Создание эскизов и мозаики
      6. Тени, свечения и растушевка
      7. Обзор эффектов
    9. Веб-графика
      1. Лучшие методы создания веб-графики
      2. Диаграммы
      3. SVG
      4. Создание анимации
      5. Фрагменты и карты изображений
  6. Импорт, экспорт и сохранение
    1. Импорт
      1. Помещение нескольких файлов в документ
      2. Управление связанными и встроенными файлами
      3. Сведения о связях
      4. Извлечение изображений
      5. Импорт графического объекта из Photoshop
      6. Импорт растровых изображений
      7. Импорт файлов Adobe PDF
      8. Импорт файлов EPS, DCS и AutoCAD
    2. Библиотеки Creative Cloud Libraries в Illustrator 
      1. Библиотеки Creative Cloud Libraries в Illustrator
    3. Диалоговое окно «Сохранить»
      1. Сохранение иллюстраций
    4. Экспорт
      1. Использование графического объекта Illustrator в Photoshop
      2. Экспорт иллюстрации
      3. Сбор ресурсов и их массовый экспорт
      4. Упаковка файлов
      5. Создание файлов Adobe PDF
      6. Извлечение CSS | Illustrator CC
      7. Параметры Adobe PDF
      8. Информация о файле и метаданные
  7. Печать
    1. Подготовка к печати
      1. Настройка документов для печати
      2. Изменение размера и ориентации страницы
      3. Задание меток обреза для обрезки и выравнивания
      4. Начало работы с большим холстом
    2. Печать
      1. Наложение
      2. Печать с управлением цветами
      3. Печать PostScript
      4. Стили печати
      5. Метки и выпуск за обрез
      6. Печать и сохранение прозрачных графических объектов
      7. Треппинг
      8. Печать цветоделенных форм
      9. Печать градиентов, сеток и наложения цветов
      10. Наложение белого
  8. Автоматизация задач
    1. Объединение данных с помощью панели «Переменные»
    2. Автоматизация с использованием сценариев
    3. Автоматизация с использованием операций
  9. Устранение неполадок 
    1. Проблемы с аварийным завершением работы
    2. Восстановление файлов после сбоя
    3. Проблемы с файлами
    4. Поддерживаемые форматы файлов
    5. Проблемы с драйвером ГП
    6. Проблемы устройств Wacom
    7. Проблемы с файлами DLL
    8. Проблемы с памятью
    9. Проблемы с файлом настроек
    10. Проблемы со шрифтами
    11. Проблемы с принтером
    12. Как поделиться отчетом о сбое с Adobe
    13. Повышение производительности Illustrator

В этой статье рассматриваются рабочие процессы создания и редактирования узоров, предусмотренные в Adobe Illustrator CS6 и более поздних версиях. Для получения информации о работе с узорами в более ранней версии Illustrator см. Узоры.

Смотрите вводное

  1. Выполните одно из следующих действий:

    • Для создания узора выберите графический объект, из которого требуется создать узор, затем выберите «Объект» > «Узор» > «Создать».
    • Для редактирования существующего узора дважды щелкните его на палитре «Образцы» или выберите содержащий его объект, затем выберите «Объект» > «Узор» > «Редактировать узор».
  2. В диалоговом окне «Параметры узора» укажите новое имя узора или измените существующее имя (необязательный шаг).

  3. Измените другие параметры в диалоговом окне «Параметры узора».

    Палитра «Параметры узора»

    Тип фрагмента

    Выберите размещение частей:

    • Сетка. Центр каждого фрагмента выровнен по горизонтали и по вертикали с центрами смежных фрагментов.
    • Кирпич по строкам. Фрагменты в форме прямоугольников расположены по строкам. Центры фрагментов в строках выровнены по горизонтали. Центры фрагментов в столбцах выровнены по вертикали через один.
    • Кирпич по столбцам. Фрагменты в форме прямоугольников расположены по столбцам. Центры фрагментов в столбцах выровнены по вертикали. Центры фрагментов в столбцах выровнены по горизонтали через один.
    • Шестиугольник по столбцам. Фрагменты в форме шестиугольников расположены по столбцам. Центры фрагментов в столбцах выровнены по вертикали. Центры фрагментов в столбцах выровнены по горизонтали через один.
    • Шестиугольник по строкам. Фрагменты в форме шестиугольников расположены по строкам. Центры фрагментов в строках выровнены по горизонтали. Центры фрагментов в строках выровнены по вертикали через один.

    Смещение кирпича

    Применить к:

    • Кирпич по строкам. Определяет отклонение центров фрагментов в смежных строках от выравнивания по вертикали по отношению к ширине фрагмента.
    • Кирпич по столбцам. Определяет отклонение центров фрагментов в смежных столбцах от выравнивания по горизонтали по отношению к высоте фрагмента.

    Ширина/Высота

    Определяет общую высоту и ширину фрагмента. Допускаются различные значения, которые могут быть меньше или больше высоты и ширины графического объекта. Если выбрать значения, превышающие размеры графического объекта, фрагмент становится больше графического объекта и между фрагментами появляются промежутки. Если выбранные значения меньше размеров графического объекта, графические объекты в смежных фрагментах перекрываются.

    Установить размер фрагмента по размеру иллюстрации

    Если выбран этот параметр, размеры фрагмента сокращаются до размеров графического объекта, на основе которого создается узор.

    Переместить фрагмент с иллюстрацией

    Если выбран этот параметр, при перемещении графического объекта перемещается фрагмент.

    Интервал по горизонтали / Интервал по вертикали

    Укажите объем свободного пространства между смежными фрагментами.

    Наложение

    Когда смежные фрагменты перекрывают друг друга, укажите, какие фрагменты должны отображаться на переднем плане.

    Копии

    Определяет количество строк и столбцов фрагментов, отображаемых во время изменения узора.

    Затенение копий на

    Определяет непрозрачность копий фрагмента на основе графического объекта, отображаемых в режиме предварительного просмотра при изменении узора.

    Показать края элемента

    Выберите этот параметр для отображения рамки вокруг фрагмента.

    Показать границы образцов

    Выберите этот параметр для отображения элемента узора, повторяющегося при его создании.

  4. В строке под панелью управления выберите сохранение или отмену изменений, внесенных в узор.

    При создании нового узора он сохраняется на палитре «Образцы». При редактировании узора обновляется его определение на палитре «Образцы».

Связанные материалы

  • Видеоурок — легкое создание узоров, пригодных для мозаики
  • Обучающий видеоролик — Создание и применение узоров

Вход в учетную запись

Войти

Управление учетной записью

Создание узоров в Illustrator

Руководство пользователя
Отмена

Поиск

Последнее обновление
May 21, 2021 08:28:53 AM GMT

  1. Руководство пользователя Illustrator
  2. Основы работы с Illustrator
    1. Введение в Illustrator
      1. Новые возможности в приложении Illustrator
      2. Часто задаваемые вопросы
      3. Системные требования Illustrator
      4. Illustrator для Apple Silicon
    2. Рабочая среда
      1. Основные сведения о рабочей среде
      2. Ускоренное обучение благодаря панели «Поиск» в Illustrator
      3. Создание документов
      4. Панель инструментов
      5. Комбинации клавиш по умолчанию
      6. Настройка комбинаций клавиш
      7. Общие сведения о монтажных областях
      8. Управление монтажными областями
      9. Настройка рабочей среды
      10. Панель свойств
      11. Установка параметров
      12. Рабочая среда «Сенсорное управление»
      13. Поддержка Microsoft Surface Dial в Illustrator
      14. Отмена изменений и управление историей дизайна
      15. Повернуть вид
      16. Линейки, сетки и направляющие
      17. Специальные возможности в Illustrator
      18. Безопасный режим
      19. Просмотр графических объектов
      20. Работа в Illustrator с использованием Touch Bar
      21. Файлы и шаблоны
    3. Инструменты в Illustrator
      1. Краткий обзор инструментов
      2. Выбор инструментов
        1. Выделение
        2. Частичное выделение
        3. Групповое выделение
        4. Волшебная палочка
        5. Лассо
        6. Монтажная область
      3. Инструменты для навигации
        1. Рука
        2. Повернуть вид
        3. Масштаб
      4. Инструменты рисования
        1. Градиент
        2. Сетка
        3. Создание фигур
      5. Текстовые инструменты
        1. Текст
        2. Текст по контуру
        3. Текст по вертикали
      6. Инструменты рисования
        1. Перо
        2. Добавить опорную точку
        3. Удалить опорные точки
        4. Опорная точка
        5. Кривизна
        6. Отрезок линии
        7. Прямоугольник
        8. Прямоугольник со скругленными углами
        9. Эллипс
        10. Многоугольник
        11. Звезда
        12. Кисть
        13. Кисть-клякса
        14. Карандаш
        15. Формирователь
        16. Фрагмент
      7. Инструменты модификации
        1. Поворот
        2. Отражение
        3. Масштаб
        4. Искривление
        5. Ширина
        6. Свободное трансформирование
        7. Пипетка
        8. Смешать
        9. Ластик
        10. Ножницы
    4. Быстрые действия
      1. Ретротекст
      2. Светящийся неоновый текст
      3. Старомодный текст
      4. Перекрашивание
      5. Преобразование эскиза в векторный формат
  3. Illustrator на iPad
    1. Представляем Illustrator на iPad
      1. Обзор по Illustrator на iPad.
      2. Ответы на часто задаваемые вопросы по Illustrator на iPad
      3. Системные требования | Illustrator на iPad
      4. Что можно и нельзя делать в Illustrator на iPad
    2. Рабочая среда
      1. Рабочая среда Illustrator на iPad
      2. Сенсорные ярлыки и жесты
      3. Комбинации клавиш для Illustrator на iPad
      4. Управление настройками приложения
    3. Документы
      1. Работа с документами в Illustrator на iPad
      2. Импорт документов Photoshop и Fresco
    4. Выбор и упорядочение объектов
      1. Создание повторяющихся объектов
      2. Объекты с переходами
    5. Рисование
      1. Создание и изменение контуров
      2. Рисование и редактирование фигур
    6. Текст
      1. Работа с текстом и шрифтами
      2. Создание текстовых надписей по контуру
      3. Добавление собственных шрифтов
    7. Работа с изображениями
      1. Векторизация растровых изображений
    8. Цвет
      1. Применение цветов и градиентов
  4. Облачные документы
    1. Основы работы
      1. Работа с облачными документами Illustrator
      2. Общий доступ к облачным документам Illustrator и совместная работа над ними
      3. Публикация документов для проверки
      4. Обновление облачного хранилища для Adobe Illustrator
      5. Облачные документы в Illustrator | Часто задаваемые вопросы
    2. Устранение неполадок
      1. Устранение неполадок с созданием или сохранением облачных документов в Illustrator
      2. Устранение неполадок с облачными документами в Illustrator
  5. Добавление и редактирование содержимого
    1. Рисование
      1. Основы рисования
      2. Редактирование контуров
      3. Рисование графического объекта с точностью на уровне пикселов
      4. Рисование с помощью инструментов «Перо», «Кривизна» и «Карандаш»
      5. Рисование простых линий и фигур
      6. Трассировка изображения
      7. Упрощение контура
      8. Определение сеток перспективы
      9. Инструменты для работы с символами и наборы символов
      10. Корректировка сегментов контура
      11. Создание цветка в пять простых шагов
      12. Рисование перспективы
      13. Символы
      14. Рисование контуров, выровненных по пикселам, при создании проектов для Интернета
    2. 3D-объекты и материалы
      1. Подробнее о 3D-эффектах в Illustrator
      2. Создание трехмерной графики
      3. Проецирование рисунка на трехмерные объекты
      4. Создание трехмерного текста
    3. Цвет
      1. О цвете
      2. Выбор цветов
      3. Использование и создание цветовых образцов
      4. Коррекция цвета
      5. Панель «Темы Adobe Color»
      6. Цветовые группы (гармонии)
      7. Панель «Темы Color»
      8. Перекрашивание графического объекта
    4. Раскрашивание
      1. О раскрашивании
      2. Раскрашивание с помощью заливок и обводок
      3. Группы с быстрой заливкой
      4. Градиенты
      5. Кисти
      6. Прозрачность и режимы наложения
      7. Применение обводок к объектам
      8. Создание и редактирование узоров
      9. Сетки
      10. Узоры
    5. Выбор и упорядочение объектов
      1. Выделение объектов
      2. Слои
      3. Группировка и разбор объектов
      4. Перемещение, выравнивание и распределение объектов
      5. Размещение объектов    
      6. Блокировка, скрытие и удаление объектов
      7. Копирование и дублирование объектов
      8. Поворот и отражение объектов
      9. Переплетение объектов
    6. Перерисовка объектов
      1. Кадрирование изображений
      2. Трансформирование объектов
      3. Объединение объектов
      4. Вырезание, разделение и обрезка объектов
      5. Марионеточная деформация
      6. Масштабирование, наклон и искажение объектов
      7. Объекты с переходами
      8. Перерисовка с помощью оболочек
      9. Перерисовка объектов с эффектами
      10. Создание фигур с помощью инструментов «Мастер фигур» и «Создание фигур»
      11. Работа с динамическими углами
      12. Улучшенные процессы перерисовки с поддержкой сенсорного ввода
      13. Редактирование обтравочных масок
      14. Динамические фигуры
      15. Создание фигур с помощью инструмента «Создание фигур»
      16. Глобальное изменение
    7. Текст
      1. Дополнение текстовых и рабочих объектов типами объектов
      2. Создание маркированного и нумерованного списков
      3. Управление текстовой областью
      4. Шрифты и оформление
      5. Форматирование текста
      6. Импорт и экспорт текста
      7. Форматирование абзацев
      8. Специальные символы
      9. Создание текста по контуру
      10. Стили символов и абзацев
      11. Табуляция
      12. Текст и шрифты
      13. Поиск отсутствующих шрифтов (технологический процесс Typekit)
      14. Обновление текста из Illustrator 10
      15. Шрифт для арабского языка и иврита
      16. Шрифты | Часто задаваемые вопросы и советы по устранению проблем
      17. Создание эффекта 3D-текста
      18. Творческий подход к оформлению
      19. Масштабирование и поворот текста
      20. Интерлиньяж и межбуквенные интервалы
      21. Расстановка переносов и переходы на новую строку
      22. Усовершенствования работы с текстом
      23. Проверка орфографии и языковые словари
      24. Форматирование азиатских символов
      25. Компоновщики для азиатской письменности
      26. Создание текстовых проектов с переходами между объектами
      27. Создание текстового плаката с помощью трассировки изображения
    8. Создание специальных эффектов
      1. Работа с эффектами
      2. Стили графики
      3. Создание тени
      4. Атрибуты оформления
      5. Создание эскизов и мозаики
      6. Тени, свечения и растушевка
      7. Обзор эффектов
    9. Веб-графика
      1. Лучшие методы создания веб-графики
      2. Диаграммы
      3. SVG
      4. Создание анимации
      5. Фрагменты и карты изображений
  6. Импорт, экспорт и сохранение
    1. Импорт
      1. Помещение нескольких файлов в документ
      2. Управление связанными и встроенными файлами
      3. Сведения о связях
      4. Извлечение изображений
      5. Импорт графического объекта из Photoshop
      6. Импорт растровых изображений
      7. Импорт файлов Adobe PDF
      8. Импорт файлов EPS, DCS и AutoCAD
    2. Библиотеки Creative Cloud Libraries в Illustrator 
      1. Библиотеки Creative Cloud Libraries в Illustrator
    3. Диалоговое окно «Сохранить»
      1. Сохранение иллюстраций
    4. Экспорт
      1. Использование графического объекта Illustrator в Photoshop
      2. Экспорт иллюстрации
      3. Сбор ресурсов и их массовый экспорт
      4. Упаковка файлов
      5. Создание файлов Adobe PDF
      6. Извлечение CSS | Illustrator CC
      7. Параметры Adobe PDF
      8. Информация о файле и метаданные
  7. Печать
    1. Подготовка к печати
      1. Настройка документов для печати
      2. Изменение размера и ориентации страницы
      3. Задание меток обреза для обрезки и выравнивания
      4. Начало работы с большим холстом
    2. Печать
      1. Наложение
      2. Печать с управлением цветами
      3. Печать PostScript
      4. Стили печати
      5. Метки и выпуск за обрез
      6. Печать и сохранение прозрачных графических объектов
      7. Треппинг
      8. Печать цветоделенных форм
      9. Печать градиентов, сеток и наложения цветов
      10. Наложение белого
  8. Автоматизация задач
    1. Объединение данных с помощью панели «Переменные»
    2. Автоматизация с использованием сценариев
    3. Автоматизация с использованием операций
  9. Устранение неполадок 
    1. Проблемы с аварийным завершением работы
    2. Восстановление файлов после сбоя
    3. Проблемы с файлами
    4. Поддерживаемые форматы файлов
    5. Проблемы с драйвером ГП
    6. Проблемы устройств Wacom
    7. Проблемы с файлами DLL
    8. Проблемы с памятью
    9. Проблемы с файлом настроек
    10. Проблемы со шрифтами
    11. Проблемы с принтером
    12. Как поделиться отчетом о сбое с Adobe
    13. Повышение производительности Illustrator

Illustrator поставляется с множеством узоров, доступ к которым можно получить в палитре «Образцы» и в папке Illustrator Extras на установочном компакт-диске Illustrator. Можно изменять параметры существующих узоров и создавать узоры «с нуля» с помощью любого из инструментов программы Illustrator. Узоры, предназначенные для заливки объектов (узоры заливки), отличаются по виду и распределению элементов от узоров, предназначенных для применения к контуру с помощью палитры «Кисти» (узоры кисти). Для получения наилучших результатов используйте узоры заливки для заливки объектов и узоры кисти для обводки объектов.

При создании узоров следует учитывать принципы распределения элементов узора программой Adobe Illustrator.

  • Элементы всех узоров распределяются слева направо от начала линейки (по умолчанию это левый нижний угол монтажной области) к противоположной стороне монтажной области. Чтобы изменить точку начала распределения элементов всех узоров в иллюстрации, можно изменить местоположение начала линейки для этого файла.

    Примечание. Начало координат в версии CS5 отличается от CS4. В результате, оформление элементов узоров может отличаться при копировании и вставке объектов из CS4 в CS5. Чтобы соответствовать оформлению CS4 элементы узоров в таких объектах могут трансформироваться с использованием палитры «Трансформирование».

  • Узоры заливки, как правило, состоят из одного элемента.

  • Узоры кисти могут включать до пяти элементов — для сторон, внешних и внутренних углов, начала и конца контура. Дополнительные угловые элементы обеспечивают сглаженное распределение узоров кисти в углах.

  • Элементы узоров заливки распределяются перпендикулярно оси x.

  • Элементы узоров кисти распределяются перпендикулярно контуру (верхняя сторона элемента узора всегда направлена наружу). Кроме того, угловые элементы поворачиваются на 90° по часовой стрелке всякий раз, когда контур меняет направление.

  • Элементы узоров заливки распределяются по иллюстрации в пределах ограничительной рамки узора — прямоугольника без заливки и обводки (не подлежащего печати) на заднем плане иллюстрации. Для узоров заливки ограничительная рамка выступает в роли маски.

  • Элементы узоров кисти распределяются по иллюстрации внутри ограничительной рамки узора, а также выходят за ее пределы или группируются с ней.

Общие рекомендации по созданию элементов узора

  • Чтобы создать менее сложный узор, который может быть напечатан быстрее, удалите все лишние детали из рисунка узора и сгруппируйте все объекты, раскрашенные одинаковым цветом, чтобы они оказались смежными в порядке размещения.

  • При создании элемента узора просматривайте рисунок в увеличенном масштабе, чтобы более точно выровнять элементы, а затем просмотрите рисунок в уменьшенном масштабе как итоговый фрагмент.

  • Чем сложнее узор, тем меньше по размеру должен быть фрагмент, использованный для его создания, однако чем меньше фрагмент (и элемент узора, создаваемый из него), тем больше копий необходимо для создания узора. Таким образом, квадратный элемент размером 1х1 дюйм более эффективен, чем элемент размером 1/4х1/4 дюйма. При создании простого узора можно включить несколько копий объекта во фрагмент, предназначенный для элемента узора.

  • Для создания простых линейных узоров нарисуйте комбинацию линий с обводкой разной ширины и цветов и поместите ограничительную рамку без заливки и обводки позади нарисованных линий, чтобы создать элемент узора.

  • Чтобы придать органическому или текстурному узору вид нерегулярного, создайте несколько вариаций рисунка для элементов узора, что позволит получить более реалистичный эффект. Можно использовать эффект огрубления для создания вариаций рисунка.

  • Чтобы обеспечить плавное распределение элементов узора, замкните контуры, прежде чем определять узор.

  • Просмотрите рисунок в увеличенном масштабе, чтобы убедиться в отсутствии погрешностей перед определением узора.

  • Рисуя ограничительную рамку вокруг рисунка, убедитесь в том, что она имеет строго прямоугольную форму, является самым нижним объектом элемента узора и не имеет заливки и обводки. Если предполагается использовать эту ограничительную рамку для узора кисти, убедитесь в том, что никакие участки узора не выходят за ее пределы.

Дополнительные рекомендации по созданию узоров кисти

  • Если возможно, всегда заключайте рисунок в нераскрашенную ограничительную рамку, что позволит контролировать распределение элементов узора.

  • Угловые элементы должны быть квадратными и иметь ту же высоту, что и боковые элементы. Это необходимо для корректного выравнивания вдоль контура. Если предполагается использовать угловые элементы для узора кисти, выровняйте объекты в угловых элементах по горизонтали с объектами в боковых элементах, чтобы элементы узора распределялись правильно.

  • Создайте специальные угловые эффекты для узоров кисти с помощью угловых элементов.

  1. Создайте рисунок для узора.

  2. (Необязательно) Чтобы управлять расстоянием между элементами узора или отсечь части узора, нарисуйте ограничительную рамку узора (прямоугольник без заливки) вокруг рисунка, который предполагается использовать в качестве узора. Выберите команду «Объект» > «Монтаж» > «На задний план», чтобы сделать прямоугольник самым нижним объектом. Чтобы использовать прямоугольник в качестве ограничительной рамки для узора кисти или узора заливки, примените к нему заливку и обводку со значением «Нет».

  3. Используйте инструмент «Выделение», чтобы выделить рисунок и ограничительную рамку (при наличии таковой), которые образуют элемент узора.

  4. Выполните одно из следующих действий:

    • Выберите команду «Редактирование» > «Определить узор», введите имя в диалоговом окне «Новый образец» и нажмите кнопку «ОК». Узор отобразится в палитре «Образцы».

    • Перетащите рисунок в палитру «Образцы».

  1. Установите флажок «Быстрые направляющие» и выберите в меню «Просмотр» команду «Привязать к точке».

  2. Выделите геометрический объект. Для более точного позиционирования расположите курсор инструмента «Частичное выделение» над одной из опорных точек объекта.

  3. Начните перетаскивать объект по вертикали от одной из опорных точек, затем нажмите комбинацию клавиш «Alt»+«Shift» (Windows) или «Option»+«Shift» (Mac OS), чтобы скопировать объект и ограничить его перемещение.

  4. Когда копия объекта окажется в нужном положении, отпустите кнопку мыши и лишь затем отпустите клавиши.

  5. С помощью инструмента «Групповое выделение» выделите оба объекта, удерживая нажатой клавишу «Shift», и начните перетаскивать их по горизонтали относительно одной из опорных точек. Затем нажмите комбинацию клавиш «Alt»+«Shift» (Windows) или «Option»+«Shift» (Mac OS), чтобы создать копию и ограничить перемещение.

    Выделение обоих объектов (слева) и перетаскивание для создания копии (справа)

  6. Когда копия объекта окажется в нужном положении, отпустите кнопку мыши и лишь затем отпустите клавиши.

  7. Повторяйте шаги с 2 по 6, пока не будет построен нужный узор.

  8. Используя инструмент «Прямоугольник»  , выполните одно из следующих действий:

    • Для узора заливки нарисуйте ограничительную рамку от центральной точки верхнего левого объекта до центральной точки правого нижнего объекта.

    • Для узора кисти нарисуйте ограничительную рамку, окружающую объекты и соприкасающуюся с их внешними границами. Если рисунок предназначен для использования в качестве углового элемента узора, перетаскивайте его, удерживая нажатой клавишу «Shift», чтобы обеспечить сохранение ограничительной рамкой квадратной формы.

    Ограничительная рамка для узора заливки (слева) и ограничительная рамка для узора кисти (справа)

  9. Раскрасьте геометрические объекты желаемым цветом.

  10. Сохраните геометрические объекты как образец узора.

  1. Выберите команду «Просмотр» > «Выравнивать по точкам».

  2. Нарисуйте ограничительную рамку. При создании узора кисти переходите сразу к шагу 13.

  3. Нарисуйте текстуру с помощью объектов или линий, пересекающих только левую сторону ограничительной рамки.

  4. С помощью инструмента «Частичное выделение» выделите текстуру и прямоугольник и поместите курсор в левый нижний угол прямоугольника.

  5. Перетаскивайте прямоугольник вправо, затем нажмите комбинацию клавиш «Alt»+«Shift» (Windows) или «Option»+«Shift» (Mac OS), чтобы создать копию и ограничить перемещение.

    Нарисуйте текстуру с левой стороны ограничительной рамки (слева) и скопируйте текстуру и прямоугольник (справа).

    Когда левая верхняя угловая точка копии совпадет с правой верхней угловой точкой ограничительной рамки, отпустите кнопку мыши, затем отпустите клавиши.

    Если известны точные размеры ограничительной рамки, можно выделить только текстуры и использовать команду «Переместить», чтобы задать горизонтальное перемещение на ширину прямоугольника. Обратите внимание на то, что следует нажать кнопку «Копировать» вместо кнопки «ОК» в диалоговом окне «Перемещение».

  6. Щелкните вне прямоугольника, чтобы отменить его выделение.

  7. Выделите правый прямоугольник и удалите его.

  8. Продолжайте рисовать текстуру с помощью объектов или линий, пересекающих только верхнюю сторону прямоугольника.

  9. Закончив, выделите все линии или объекты, пересекающие верхнюю сторону, и ограничительную рамку, затем нажмите комбинацию клавиш «Alt»+«Shift» (Windows) или «Option»+«Shift» (Mac OS) и перетаскивайте вниз, чтобы создать копию и ограничить перемещение.

    Нарисуйте текстуру с верхней стороны ограничительной рамки (слева) и скопируйте текстуру и прямоугольник (справа).

  10. Когда левая верхняя угловая точка копии совпадет с левой нижней угловой точкой прямоугольника, отпустите кнопку мыши и затем клавиши.

  11. Отмените выделение всех объектов.

  12. Выделите нижний прямоугольник и все объекты, не пересекающие верхний прямоугольник, и удалите их.

  13. С помощью инструмента «Карандаш» заполните середину прямоугольника полученной текстурой. Не пересекайте границы прямоугольника. Раскрасьте текстуру.

  14. Сохраните рисунок и прямоугольник как образец узора.

    Определение рисунка и прямоугольника в качестве узора (слева) и с заливкой участка узором (справа)

Угловыми элементами создаются особые эффекты рамки при применении узоров кисти. Можно создать угловые элементы «с нуля» либо использовать боковой элемент узора кисти в качестве основы для создания соответствующих, внешнего и внутреннего (с отражением на 135°), угловых элементов.

  1. Выберите команду «Файл» > «Открыть», укажите файл узоров кисти (поставляемый вместе с Adobe Illustrator), который необходимо использовать, и нажмите кнопку «Открыть».

  2. Выберите команду «Окно» > «Кисти». Выделите элемент, который необходимо использовать, и перетащите его в центр рисунка.

  3. Если элемент не имеет квадратной ограничительной рамки, создайте рамку, которая полностью охватывает рисунок и имеет ту же высоту, что и боковой элемент. (Боковые элементы могут быть прямоугольными.) Примените к рамке заливку и обводку со значением «Нет» и выберите команду «Объект» > «Монтаж» > «На задний план», чтобы сделать рамку самым нижним объектом в иллюстрации. (С помощью ограничительной рамки проще выровнять новый элемент узора.)

  4. Выделите элемент и ограничительную рамку.

  5. Чтобы создать внешний угловой элемент, используйте инструмент «Поворот»  для поворота элемента и его ограничительной рамки на 180°. Пропустите этот шаг, если необходимо создать внутренний угловой элемент.

    Вставленный элемент (слева) и тот же элемент, повернутый на 180° (справа)

  6. С помощью инструмента «Поворот» щелкните, удерживая нажатой комбинацию клавиш «Alt»+«Shift» (Windows) или «Option»+«Shift» (Mac OS), левый нижний угол ограничительной рамки. Введите значение 90° и нажмите кнопку «Копировать», чтобы создать копию слева от первого элемента. Этот элемент будет преобразован в угловой.

  7. С помощью инструмента «Выделение» перетащите левый элемент вниз за правую верхнюю опорную точку, нажав комбинацию клавиш «Alt»+«Shift» (Windows) или «Option»+«Shift» (Mac OS), чтобы создать копию и ограничить перемещение. Таким образом создается третий элемент под вторым. Когда правая верхняя опорная точка копии совпадет с правой нижней опорной точкой углового элемента, отпустите кнопку мыши и затем клавиши.

    Третья копия используется для выравнивания.

    Поверните на 90° и скопируйте левый элемент (слева), затем щелкните, удерживая нажатой клавишу «Alt» (Windows) или «Option» (Mac OS), угловой элемент, чтобы создать копию под ним (справа).

  8. Выделите рисунок в правом элементе. Перетащите его влево, удерживая комбинацию клавиш «Alt»+«Shift» (Windows) или «Option»+«Shift» (Mac OS), так чтобы рисунком правого элемента перекрывался рисунок углового элемента.

    Скопируйте (слева) и переместите правый верхний элемент поверх углового элемента (справа).

  9. Измените угловой элемент таким образом, чтобы его рисунок был выровнен по вертикали и по горизонтали относительно соседних элементов. Выделите и удалите любые участки элемента, которые не должны присутствовать в угловом элементе, и измените полученный рисунок, чтобы создать итоговый внешний угловой элемент.

    После удаления лишних участков (слева) получается итоговый внешний угловой элемент (справа).

  10. Выделите все части элемента, включая ограничительную рамку.

  11. Сохраните новый узор как образец.

  12. Дважды щелкните новый образец узора, чтобы открыть диалоговое окно «Параметры образца», присвойте элементу имя, являющееся вариантом исходного (например, с добавлением слова «внешний»), и нажмите кнопку «ОК».

  1. Убедитесь, что в иллюстрации ничего не выделено.

  2. В палитре «Образцы» выберите образец узора, который необходимо изменить.

  3. Перетащите образец узора на монтажную область и редактируйте элемент узора.

  4. Выделите элемент узора и перетащите, удерживая нажатой клавишу «Alt» (Windows) или клавишу «Option» (Mac OS), измененный узор поверх старого образца узора в палитру «Образцы».

    Узор заменяется в палитре «Образцы» и обновляется в текущем файле.

Справки по другим продуктам

  • О заливках и обводках
  • Применение цвета заливки к объекту
  • Рекомендации по созданию элементов узора
  • Об образцах
  • Создание или изменение кистей
  • Параметры кисти
  • Обзор палитры образцов
  • Преобразование узоров объекта

Вход в учетную запись

Войти

Управление учетной записью

Как создавать и редактировать узоры в Illustrator

Руководство пользователя
Отмена

Поиск

Последнее обновление:
26 октября 2021 г. 13:00:52 по Гринвичу

  1. Руководство пользователя Illustrator
  2. Знакомство с Illustrator
    1. Введение в Illustrator
      1. Что нового в Illustrator
      2. Общие вопросы
      3. Системные требования Illustrator
      4. Иллюстратор для Apple Silicon
    2. Рабочее пространство
      1. Основы рабочего пространства
      2. Учитесь быстрее с помощью панели Illustrator Discover
      3. Создание документов
      4. Панель инструментов
      5. Сочетания клавиш по умолчанию
      6. Настройка сочетаний клавиш
      7. Введение в монтажные области
      8. Управление монтажными областями
      9. Настройка рабочего пространства
      10. Панель свойств
      11. Установить предпочтения
      12. Сенсорное рабочее пространство
      13. Поддержка Microsoft Surface Dial в Illustrator
      14. Отмена изменений и управление историей дизайна
      15. Повернуть вид
      16. Линейки, сетки и направляющие
      17. Специальные возможности в Illustrator
      18. Безопасный режим
      19. Посмотреть работу
      20. Использование сенсорной панели с Illustrator
      21. Файлы и шаблоны
    3. Инструменты в Illustrator
      1. Обзор инструментов
      2. Инструменты выбора
        1. Выбор
        2. Прямой выбор
        3. Выбор группы
        4. Волшебная палочка
        5. Лассо
        6. Монтажная область
      3. Инструменты навигации
        1. Рука
        2. Повернуть вид
        3. Зум
      4. Инструменты для рисования
        1. Градиент
        2. Сетка
        3. Конструктор форм
      5. Текстовые инструменты
        1. Тип
        2. Введите путь
        3. Вертикальный тип
      6. Инструменты для рисования
        1. Перо
        2. Добавить опорную точку
        3. Удалить опорную точку
        4. Анкерная точка
        5. Кривизна
        6. Линейный сегмент
        7. Прямоугольник
        8. Прямоугольник со скругленными углами
        9. Эллипс
        10. Полигон
        11. Звезда
        12. Кисть
        13. Кисть-клякса
        14. Карандаш
        15. Формирователь
        16. Срез
      7. Инструменты модификации
        1. Поворот
        2. Отражение
        3. Весы
        4. Ножницы
        5. Ширина
        6. Свободная трансформация
        7. Пипетка
        8. Смесь
        9. Ластик
        10. Ножницы
    4. Быстрые действия
      1. Ретро-текст
      2. Неоновый светящийся текст
      3. Старый школьный текст
      4. Перекрасить
      5. Преобразование эскиза в вектор
  3. Illustrator для iPad
    1. Знакомство с Illustrator для iPad
      1. Обзор Illustrator для iPad
      2. Illustrator на iPad: часто задаваемые вопросы
      3. Системные требования | Иллюстратор на iPad
      4. Что можно и что нельзя делать в Illustrator на iPad
    2. Рабочая область
      1. Рабочая область Illustrator на iPad
      2. Сенсорные клавиши и жесты
      3. Сочетания клавиш для Illustrator на iPad
      4. Управление настройками приложения
    3. Документы
      1. Работа с документами в Illustrator на iPad
      2. Импорт документов Photoshop и Fresco
    4. Выбрать и расположить объекты
      1. Создать повторяющиеся объекты
      2. Смешивание объектов
    5. Рисование
      1. Рисование и редактирование контуров
      2. Рисование и редактирование фигур
    6. Тип
      1. Работа со шрифтом и шрифтами
      2. Создание текстовых рисунков вдоль контура
      3. Добавьте свои собственные шрифты
    7. Работа с изображениями
      1. Векторизация растровых изображений
    8. Цвет
      1. Применение цветов и градиентов
  4. Облачные документы
    1. Основы
      1. Работа с облачными документами Illustrator
      2. Общий доступ и совместная работа над облачными документами Illustrator
      3. Делитесь документами для ознакомления
      4. Обновление облачного хранилища для Adobe Illustrator
      5. Облачные документы Illustrator | Общие вопросы
    2. Устранение неполадок
      1. Устранение неполадок при создании или сохранении облачных документов Illustrator
      2. Устранение неполадок с облачными документами Illustrator
  5. Добавление и редактирование содержимого
    1. Рисование
      1. Основы рисования
      2. Редактировать пути
      3. Нарисуйте пиксельную графику
      4. Рисование с помощью инструментов «Перо», «Кривизна» или «Карандаш»
      5. Рисование простых линий и фигур
      6. Трассировка изображения
      7. Упростить путь
      8. Определение сетки перспективы
      9. Инструменты для работы с символами и наборы символов
      10. Настройка сегментов пути
      11. Создайте цветок за 5 простых шагов
      12. Перспективный рисунок
      13. Символы
      14. Рисование путей с выравниванием по пикселям для веб-процессов
    2. 3D-объекты и материалы
      1. О 3D-эффектах в Illustrator
      2. Создание 3D-графики
      3. Изображение карты поверх 3D-объектов
      4. Создать 3D-текст
    3. Цвет
      1. О цвете
      2. Выберите цвета
      3. Использование и создание образцов
      4. Настройка цветов
      5. Использование панели «Темы Adobe Color»
      6. Цветовые группы (гармонии)
      7. Панель цветовых тем
      8. Перекрасьте свою работу
    4. Покраска
      1. О покраске
      2. Краска с заливками и штрихами
      3. Группы быстрой заливки
      4. Градиенты
      5. Щетки
      6. Прозрачность и режимы наложения
      7. Применить обводку к объекту
      8. Создание и редактирование рисунков
      9. Сетки
      10. Узоры
    5. Выбрать и расположить объекты
      1. Выбрать объекты
      2. слоев
      3. Группировать и расширять объекты
      4. Перемещение, выравнивание и распределение объектов
      5. Объекты стека    
      6. Блокировка, скрытие и удаление объектов
      7. Копировать и дублировать объекты
      8. Вращать и отражать объекты
      9. Переплетение объектов
    6. Изменение формы объектов
      1. Обрезка изображений
      2. Преобразование объектов
      3. Объединить предметы
      4. Вырезать, делить и обрезать объекты
      5. Марионеточная деформация
      6. Масштабирование, сдвиг и искажение объектов
      7. Смешивание объектов
      8. Изменение формы с помощью конвертов
      9. Изменение формы объектов с эффектами
      10. Создавайте новые фигуры с помощью инструментов Shaper и Shape Builder
      11. Работа с динамическими углами
      12. Усовершенствованные рабочие процессы изменения формы с поддержкой сенсорного ввода
      13. Редактировать обтравочные маски
      14. Живые фигуры
      15. Создание фигур с помощью инструмента «Создание фигур»
      16. Глобальное редактирование
    7. Тип
      1. Добавление текста и работа с текстовыми объектами
      2. Создание маркированных и нумерованных списков
      3. Управление текстовой областью
      4. Шрифты и типографика
      5. Тип формата
      6. Импорт и экспорт текста
      7. Формат абзацев
      8. Специальные символы
      9. Создать тип по пути
      10. Стили символов и абзацев
      11. Вкладки
      12. Текст и введите
      13. Поиск отсутствующих шрифтов (рабочий процесс Typekit)
      14. Обновление текста из Illustrator 10
      15. Арабский и еврейский шрифт
      16. Шрифты | Часто задаваемые вопросы и советы по устранению неполадок
      17. Создать 3D текстовый эффект
      18. Креативный типографский дизайн
      19. Тип масштабирования и поворота
      20. Межстрочный и межсимвольный интервал
      21. Переносы и разрывы строк
      22. Улучшения текста
      23. Орфографические и языковые словари
      24. Формат азиатских символов
      25. Композиторы для азиатских сценариев
      26. Создание текстового оформления с помощью объектов смешивания
      27. Создание текстового плаката с помощью Image Trace
    8. Создание спецэффектов
      1. Работа с эффектами
      2. Графические стили
      3. Создать тень
      4. Атрибуты внешнего вида
      5. Создание эскизов и мозаик
      6. Тени, свечение и растушевка
      7. Краткое описание эффектов
    9. Веб-графика
      1. Лучшие методы создания веб-графики
      2. Графики
      3. СВГ
      4. Создание анимации
      5. Срезы и карты изображений
  6. Импорт, экспорт и сохранение
    1. Импорт
      1. Размещение нескольких файлов
      2. Управление связанными и встроенными файлами
      3. Информация о ссылках
      4. Невстроенные изображения
      5. Импорт изображения из Photoshop
      6. Импорт растровых изображений
      7. Импорт файлов Adobe PDF
      8. Импорт файлов EPS, DCS и AutoCAD
    2. Библиотеки Creative Cloud в Illustrator
      1. Библиотеки Creative Cloud в Illustrator
    3. Сохранить
      1. Сохранить работу
    4. Экспорт
      1. Использование иллюстраций Illustrator в Photoshop
      2. Экспорт обложки
      3. Сбор активов и экспорт в пакетах
      4. Файлы пакетов
      5. Создание файлов Adobe PDF
      6. Извлечь CSS | Иллюстратор CC
      7. Опции Adobe PDF
      8. Информация о файле и метаданные
  7. Печать
    1. Подготовка к печати
      1. Подготовка документов к печати
      2. Изменить размер и ориентацию страницы
      3. Укажите метки обрезки для обрезки или выравнивания
      4. Начните работу с большим холстом
    2. Печать
      1. Надпечатка
      2. Печать с управлением цветом
      3. Печать PostScript
      4. Предустановки печати
      5. Следы принтера и кровотечения
      6. Распечатать и сохранить прозрачную иллюстрацию
      7. Ловушка
      8. Печать цветоделения
      9. Печать градиентов, сеток и цветовых сочетаний
      10. Белая надпечатка
  8. Автоматизация задач
    1. Объединение данных с помощью панели переменных
    2. Автоматизация с помощью скриптов
    3. Автоматизация с действиями
  9. Устранение неполадок
    1. Проблемы со сбоями
    2. Восстановление файлов после сбоя
    3. Проблемы с файлами
    4. Поддерживаемые форматы файлов
    5. Проблемы с драйвером устройства GPU
    6. Проблемы с устройством Wacom
    7. Проблемы с файлом DLL
    8. Проблемы с памятью
    9. Проблемы с файлом настроек
    10. Проблемы со шрифтами
    11. Проблемы с принтером
    12. Отправить отчет о сбое с помощью Adobe
    13. Повышение производительности Illustrator

В этой статье описываются рабочие процессы создания и редактирования узоров, доступные в Adobe Illustrator CS6 и более поздних версиях. Сведения о работе с узорами в более ранних версиях Illustrator см. в разделе Узоры.

Простой поезд

  1. Выполните одно из следующих действий:

    • Чтобы создать узор , выберите рисунок, из которого вы хотите создать узор, а затем выберите «Объект» > «Узор» > «Создать».
    • Чтобы отредактировать существующий узор , дважды щелкните узор в образце узора или выберите объект, содержащий узор, и выберите «Объект» > «Узор» > «Редактировать узор».
  2. (Необязательно) В диалоговом окне «Параметры массива» укажите новое имя для шаблона или измените существующее имя.

  3. Измените другие параметры, доступные в диалоговом окне «Параметры шаблона»:

    Панель «Параметры узора»

    Тип плитки

    Выберите способ размещения плитки:

    • Сетка . Центр каждой плитки выравнивается по горизонтали и вертикали с центром соседних плиток.
    • По кирпичикам . Плитки имеют прямоугольную форму и расположены рядами. Центры плиток в рядах выровнены по горизонтали. Центры плиток в чередующихся столбцах выровнены по вертикали.
    • По кирпичикам . Плитки имеют прямоугольную форму и расположены столбцами. Центры плиток в столбцах выровнены по вертикали. Центры плиток в чередующихся столбцах выровнены по горизонтали.
    • Шестнадцатеричный по столбцу . Плитки имеют шестиугольную форму и расположены столбцами. Центры плиток в столбцах выровнены по вертикали. Центры плиток в чередующихся столбцах выровнены по горизонтали.
    • Шестнадцатеричный по ряду . Плитки имеют шестиугольную форму и расположены рядами. Центры плиток в рядах выровнены по горизонтали. Центры плиток в чередующихся рядах выровнены по вертикали.

    Смещение кирпича

    Применить к:

    • По кирпичикам . Определяет, на какую ширину плитки центры плиток в соседних рядах не выровнены по вертикали.
    • По кирпичикам . Определяет, на какую высоту плитки центры плиток в соседних столбцах отклоняются от горизонтального выравнивания.

    Ширина высота

    Укажите общую высоту и ширину плитки. Выберите различные значения, меньше или больше, чем высота и ширина изображения. Значения, превышающие размер изображения, приводят к тому, что плитка становится больше, чем иллюстрация, и вставляет пустое пространство между плитками. Значения, меньшие размера изображения, приводят к тому, что изображение в соседних плитках перекрывается.

    Размер плитки для искусства

    Выберите этот параметр, чтобы размер плитки уменьшился до размера изображения, используемого для создания узора.

    Переместить плитку с искусством

    Выберите этот параметр, чтобы при перемещении графического объекта перемещалась и плитка.

    Расстояние по горизонтали / расстояние по вертикали

    Определите, сколько места нужно разместить между соседними плитками.

    Перекрывать

    Когда соседние плитки накладываются друг на друга, определите, какие плитки будут впереди.

    Копии

    Определить, сколько строк и столбцов плиток будет видно при изменении шаблона.

    Затемнить копии в

    Определите непрозрачность копий плитки графического объекта, отображаемых при предварительном просмотре при изменении рисунка.

    Показать край плитки

    Выберите этот параметр, чтобы отобразить рамку вокруг плитки.

    Показать границы образца

    Выберите этот параметр, чтобы отобразить единичную часть шаблона, которая повторяется для создания шаблона.

  4. На панели под панелью управления выберите, сохранить или отменить изменения шаблона.

    Если был создан новый узор, он сохраняется на панели «Образцы». Если узор был отредактирован, определение узора обновляется на панели «Образцы».

Больше похоже на это

  • Видеоруководство. Создание бесшовных узоров
  • Наглядное руководство. Создание и применение узоров

Войдите в свою учетную запись

Войти

Управление учетной записью

Illustrator Как создать плавно повторяющийся узор

Одно из многих мощных средств иллюстрирования в Adobe Illustrator — возможность создавать и использовать повторяющиеся узоры. Шаблоны могут сэкономить огромное количество времени и вычислительной мощности — без них мы бы перешагивали и повторяли объекты, пока коровы не вернутся домой.

Illustrator: How to Make a Pattern — Tutorial by Nick Beresford Davies

Многие дизайнеры избегают шаблонов по нескольким причинам. До Adobe Illustrator CS6 существующие образцы узоров были нередактируемыми и негибкими. Если вам не нравились предоставленные образцы узоров, вам нужно было либо создать свои собственные, либо сгладить прозрачность объекта, заполненного образцом узора, расширить его атрибуты и вручную отредактировать полученное изображение.

Вторая причина, по которой их следует избегать, заключалась в том, что если вы создавали свой собственный повторяющийся узор, то после того, как он был в палитре образцов, он также становился негибким и недоступным для редактирования. Это было изменено в Illustrator CS6 — теперь есть новая панель управления «Параметры узора», которая позволяет бесконечно лучше контролировать как существующие, так и пользовательские узоры.

Цель этого руководства — объяснить в Illustrator, как создать шаблон, независимо от того, используете ли вы Illustrator CS5 (или более раннюю версию) или Illustrator CS6. Процесс проектирования и создания шаблона одинаков как для более ранних версий, так и для CS6. Только после того, как узор будет «определен», вы увидите заметные различия в том, как Illustrator CS6 обрабатывает образец узора.

Давайте сначала создадим узор.

CS5 и CS6 Illustrator Создание шаблона

В палитре образцов Illustrator вы найдете три различных типа образцов. Это:

  • Образцы цветов
  • Образцы градиента
  • Образцы узоров

Мы сосредоточимся на образцах узоров. Чтобы получить к ним доступ, выберите «Окно/Образцы». Открыв палитру «Образцы», щелкните маленькое меню «Показать виды образцов» внизу. Во всплывающем меню выберите «Показать образцы узоров».

Чтобы протестировать любые предустановки образцов, создайте новый документ и с помощью инструмента «Прямоугольник» создайте поле для заполнения. Нажмите «Меню библиотек образцов», чтобы открыть длинный список образцов цветов, градиентов и узоров. Переверните параметр «Узоры», и вы найдете «Основные графические узоры», «Декоративные узоры» и «Природные узоры». Выберите любой из них, чтобы заполнить прямоугольник, и вы увидите узор в действии.

Для целей этого урока я хотел бы создать новый узор, на который повлияла традиционная исламская керамическая мозаика со звездой и крестом, которую я недавно видел в Британском музее:

Прежде чем начать, давайте создадим случайный простой узор, чтобы дать вам быстрое представление о том, как узоры работают в Illustrator.

Создайте случайный узор в Illustrator

Быстро создайте несколько случайных фигур, заполненных случайными цветами. Выберите всю группу и выберите Edit/Define Pattern. Появится диалоговое окно с запросом имени для нового шаблона — дайте ему имя по вашему выбору. Нажмите «ОК». Теперь вы можете удалить исходную группу объектов.

Теперь, когда вы посмотрите в окно «Образцы узоров», вы увидите новый образец — тот, который вы только что создали. Создайте новый прямоугольник с помощью инструмента «Прямоугольник» и заполните его новым узором, убедившись, что «Заливка» (в отличие от «Обводки») выбрана в нижней части панели инструментов, и щелкните образец нового узора.

Это почти все, что есть в Illustrator CS5 и более ранних версиях. Если вы хотите отредактировать узор в заполненной форме, вам нужно выбрать прямоугольник и выбрать «Объект/Развернуть». Затем вы сможете выбирать отдельные элементы в шаблоне и настраивать их. Что я действительно хочу сделать, так это создать бесшовный повторяющийся узор, такой как тот, что вверху страницы.

Все повторяющиеся узоры Illustrator состоят из плиток. Самый простой способ создать узор — это сделать плитки квадратной или прямоугольной формы, чтобы они могли упираться друг в друга, не оставляя между собой пространства или зазоров. Когда мы создали приведенный выше случайный шаблон, вокруг каждого экземпляра плитки было пространство, потому что генератор шаблонов создавал свои собственные квадраты для отображения шаблона.

Чтобы создать новый шаблон, первым шагом является создание дизайна. Второй шаг — определить квадратную или прямоугольную область, которая будет повторяться, и обрезать все остальное. Третьим шагом будет определение самого образца узора.

Illustrator Как создать шаблон
Шаг 1: Создание шаблона Дизайн

Шаблон, который я создал для этой статьи, было довольно просто собрать. Если вы изучите его, то увидите, что он просто состоит из множества наложенных друг на друга квадратов, половина из которых повернута на 45°. Я использовал сетку для создания квадратов и просто продолжал создавать новые слои с разными цветами заливки, пока не был доволен результатом.

В качестве руководства я нашел набросок, в котором представлены основные формы звезды и креста (см. источник ниже):

Источник: © D0zyD0g

Затем, используя комбинацию инструмента «Прямоугольник», инструмента «Поворот» и опции «Объединить» в палитре Обработки контуров, я создал узор. Как только вы дойдете до финальной стадии, когда вы сможете вручную построить шаблон, скопировав и разместив повторяющиеся элементы, вам нужно довести его до точки, где вы сможете создать повторяющуюся плитку.

Illustrator Как создать узор
Шаг 2. Создание повторяющейся плитки с помощью инструмента кадрирования

Как удалить области за пределами обтравочной маски

Обычно при маскировании определенной области рисунка я использую инструмент «Объект/Обтравочная маска». Лучшая причина для использования этого заключается в том, что вы всегда можете удалить маску позже или работать внутри нее, чтобы настроить ее содержимое. Другими словами, это неразрушающий метод работы.

Однако, если вы используете обтравочную маску для создания фрагмента узора, при определении узора все, что скрыто обтравочной маской, будет включено в образец, что оставит вам много ненужного пустого пространства. То, что вы действительно хотите сделать, это полностью стереть все, что находится за пределами обтравочной маски.

Это можно сделать, вообще не используя обтравочную маску. Вместо этого используйте кнопку Crop в палитре Pathfinder.

Используйте инструмент «Кадрирование», чтобы удалить все, что находится за пределами маски

Прежде чем использовать инструмент «Кадрирование», сделайте дубликат всего рисунка (чтобы можно было сохранить оригинал) и преобразуйте все штрихи в контуры: Обводка объекта/контура/контура . Это важный этап, потому что инструмент «Обрезка» в Pathfinder не будет выполнять свою работу должным образом, если в дизайне есть какие-либо штрихи.

После этого сгруппируйте элементы узора и создайте квадрат (или прямоугольник) поверх. Масштабируйте и расположите его точно там, где будут углы повторяющейся плитки.

Теперь вместо использования инструмента «Обтравочная маска» с выбранной группой узора и квадратом нажмите кнопку «Обрезать» в Навигаторе. Это полностью удалит (а не просто скроет) области узора за пределами повторяющейся плитки.

До этого момента процесс создания шаблона был практически идентичен как для Illustrator CS5, так и для CS6. Однако здесь их пути расходятся.

Illustrator Как создать узор
Шаг 3a: Как определить узор в Illustrator CS5 (или более ранней версии)

Теперь наступает момент, когда мы добавляем новую плитку в нашу палитру Pattern Swatch. Просто выберите плитку и выберите «Редактировать/Определить узор». Откроется окно, в котором вы сможете назвать свой новый образец узора. Назовите его, нажмите «ОК», и вы увидите, что новый образец появится в палитре «Образцы узоров». Теперь вы можете создать фигуру и заполнить ее (надеюсь) идеальным повторяющимся узором.

Вот и все для Illustrator CS5 (и более ранних версий). Если вы хотите отредактировать узор или сделать его мозаичным другим способом, вам придется вернуться на несколько этапов назад и переопределить узор. В качестве альтернативы вы можете выбрать Object/Expand с выбранным заполненным элементом. Это разобьет шаблон на редактируемый дизайн, хотя вы сможете вносить изменения только в определенные области дизайна — ваши изменения не будут перенесены на остальную часть дизайна шаблона.

Illustrator Как создать узор
Шаг 3b. Как определить узор в Illustrator CS6

Чтобы определить узор в CS6, выберите только что созданную плитку и выберите «Объект/Узор/Создать». Появится окно с надписью:

Новый узор добавлен на панель «Образцы». Любые изменения, сделанные в режиме редактирования узора, будут применены к образцу при выходе.

Режим редактирования шаблона? Прохладный! Наконец-то появился способ редактировать паттерн после его создания. Рядом с окном (теперь вы можете нажать «ОК») вы увидите совершенно новую панель управления под названием «Параметры шаблона». Вы также заметите, что вокруг вашей плитки узор повторяется с уменьшенной непрозрачностью, так что вы можете просмотреть, как будет выглядеть узор при применении.

Поэкспериментируйте с настройками в Pattern Options. Теперь вы можете настроить способ прилегания плиток друг к другу (см. параметры в разделе «Тип плитки»), изменить расстояние между плитками, указать, сколько плиток вы хотите в шаблоне, и так далее.

Это означает, что вам не обязательно привязываться к прямоугольникам и квадратам, если вы хотите создать бесшовную плитку. Если вы изучите предустановленные шаблоны, поставляемые с Illustrator CS6, вы поймете, что я имею в виду. Попробуйте один из них. Выберите Window/Swatch Libraries/Patterns/Nature/Nature_Foliage и нажмите один раз на образце «Leaves Tropical Color». Экземпляр этого образца теперь появится в вашей палитре Patterns Swatches.

Восьмитысячник: Восьмитысячники мира. Самые высокие горы и вершины мира – Клуб туристов Кулуар 💚

Восьмитысячники мира. Самые высокие горы и вершины мира – Клуб туристов Кулуар 💚

Друзья, привет! С вами Тарас Поздний. Сегодня поговорим о любимой моей теме – восьмитысячниках. Расскажу, что это такое, где находятся, какие вершины входят, и сколько же всего есть восьмитысячников. А вы знали, что их больше, чем 14?

Что такое восьмитысячники?

Восьмитысячники – это вершины, которые возвышаются над уровнем моря выше, чем на 8000 м. Есть 14 главных вершин выше 8000 м, восхождение на которые является почетной задачей в мире высотного альпинизма и называется «Корона Земли». Об этой программе мы поговорим в следующей статье. Ведь шаг за шагом, вершина за вершиной, я и сам хочу ее пройти.

Где находятся горы восьмитысячники

Все 14 вершин выше 8000 находятся в двух горных системах Азии. В Гималаях, самых молодых горах планеты, которые продолжают расти, находится 10 восьмитысячников. Сколько находится в Каракоруме? Правильно, остальные 4.

Большинство вершин расположены на границах соседних государств, но только на Эверест существует два примерно равнозначных классических маршрута из разных сторон.

Страны, в которых есть восьмитысячники:

  • Непал – самая высокогорная страна в мире. 8 восьмитысячников, три из которых расположены полностью внутри страны.
  • Китай – 9 восьмитысячников, один внутри страны. Но на большинство вершин с Китая ведут очень сложные маршруты, а регионы китайского Каракорума труднодоступны и малоисследованны, поэтому со стороны Китая обычно подымаются всего на три вершины: Эверест, Чо-Ойю и Шишапангму. Зато к каждому из базовых лагерей этих вершин ведет асфальтная дорога.
  • Пакистан – 5 восьмитысячников, один внутри страны. Примечательно, что на все из них классические маршруты проходят из Пакистана.
  • Индия – 1 вершина Канченджанга, и то классическим считается восхождение со стороны Непала.

Все восьмитысячники мира. Список по высоте

Эверест (8848 м) – высочайшая вершина планеты

Эверест имеет и другие названия – Джомолунгма и Сагарматха. Находится в Гималаях, на границе Непала и Китая. Есть два классические маршруты восхождения – с Юга (Непала) и Севера (Китая). Самый популярный восьмитысячник, так как самый высокий и относительно безопасный (смертность 3%). Читайте подробную статью: смертность на Эвересте. Всего было совершено более 10000 восхождений, из них 212 без кислорода. На вершине Эвереста я был 14.05.2018, смотрите наше видео.

  • Лучший сезон: весна
  • Первое восхождение: 29 мая 1953 г., шерпа Тенцинг Норгей и новозеландец Эдмунд Хиллари
  • Программа: Восхождение на Эверест с юга

К2 (8611 м) – самый северный восьмитысячник

К2, или Чогори – вторая вершина мира. Находится в Каракоруме, на границе Пакистана и Китая, но со стороны последнего фактически недоступна. Имеет славу самого сложного восьмитысячника. Здесь нету легких путей подъема, обычно плохая и очень холодная погода. Долгое время была самой смертоносной вершиной, но и на текущий момент смертность составляет около 19%. Детальнее в статье: самые смертоносные вершины мира.

  • Лучший сезон: лето
  • Первое восхождение: 31 июля 1954 г., итальянцы Лино Лачаделли и Аккиле Компаньони
  • Программа: Восхождение на К2

Канченджанга (8586 м)

Канченджанга находится в Сиккимских Гималаях, на границе Непала и Индии в отдаленном, диком и труднодоступном регионе. Имеет несколько второстепенных вершин выше 8000. Существует поверье, что это гора-женщина, которая не пускает и убивает всех женщин, пытающихся на нее подняться. И действительно, первое успешное женское восхождение было совершено лишь в 1998 году.

  • Лучший сезон: весна
  • Первое восхождение: 25 мая 1955 г., британцы Джордж  Бэнд и Джо Браун
  • Программа: Восхождение на Канченджангу

Лхоцзе (8516 м)

Находится в Гималаях, на границе Непала и Китая. Классический маршрут проходит с Непала и до четвертого лагеря совпадает с маршрутом подъема на Эверест. Имеет еще две вершины выше 8000 м – Лхоцзе Шар (8383  м) и Лхоцзе Среднюю (8413 м).

  • Лучший сезон: весна
  • Первое восхождение: 18 мая 1956 г., швейцарцы Эрнст Райс и Фриц Лухзингер
  • Программа: Восхождение на Лхоцзе

Макалу (8485 м)

Находится в Гималаях, на границе Непала и Китая. Классический маршрут идет с Непала. Вершина открывается во всей красе с нижнего Базового лагеря и имеет название «Черный великан». По стандартному пути это относительно безопасный восьмитысячник, так как здесь минимален риск схода лавин, камнепадов, нету активного ледопада и трещин. В тоже время даже классический маршрут подъема очень трудный и изматывающий физически, требует определенных технических навыков. Смертность составляет около 9%. До вершины Макалу мне не удалось дойти, несмотря на хорошую погоду и самочувствие пришлось развернуться на отметке 8230 м. Смотрите видео из экспедиции.

  • Лучший сезон: весна
  • Первое восхождение: 15 мая 1955 г., французы Лионель Террай и Жан Кузи
  • Программа: Восхождение на Макалу

Чо-Ойю (8201 м)

Находится в Гималаях, на границе Непала и Китая (Тибета). Классический маршрут с Китая является одним из самых легких для восхождения на первые 8000. Здесь нету трещин, камнепадов, небольшой шанс схода лавин и малая техническая сложность. Но со стороны Китая запрещены восхождения без шерпов и очень дорогой пермит, что делает восхождение на Чо-Ойю на порядок дороже непальских восьмитысячников. 24 сентября 2019 года я был на вершине Чо-Ойю, смотрите мою серии видео с той экспедиции.

  • Лучший сезон: осень
  • Первое восхождение: 19 октября 1954 г., австрийцами Хербертом Тихи, Йозефом Йёхлером и шерпом Пазангом Дава Ламой
  • Программа: Восхождение на Чо-Ойю

Дхаулагири 1 (8167 м)

Находится в Гималаях, полностью в Непале. Один из красивейших профилей и самых сложных классических маршрутов. Смертность составляет 15,6%.

  • Лучший сезон: весна, но есть восхождения и осенью
  • Первое восхождение: 13 мая 1960 г., швейцарская экспедиция
  • Программа: Восхождение на Дхаулагири

Манаслу (8163 м)

Находится в Гималаях, полностью в Непале. Гора духа, по моему мнению, является лучшим вариантом для первых 8000. Технически она немного сложнее, чем Чо-Ойю, зато гораздо дешевле. Самый сложный участок находится между первым и вторым лагерем, здесь есть несколько трещин и лестниц. Основная опасность на горе – сход лавин. Манаслу – мой первый восьмитысячник, куда я поднялся 26.09.2017 г. без использования кислорода и шерпов.

  • Лучший сезон: осень
  • Первое восхождение: 9 мая 1956 г., японская экспедиция
  • Программа: Восхождение на Манаслу

Нанга Парбат (8125 м)

Находится в Кашмирских Гималаях, полностью в Пакистане. Один из самых сложных и опасных восьмитысячников, со смертностью 21%. Красивейший базовый лагерь, который находится на зеленке, в Диамирской долине. Очень большой перепад стены от базового лагеря к вершине.

  • Лучший сезон: лето
  • Первое восхождение: 3 июля 1953 г., австриец Герман Буль
  • Программа: Восхождение на Нанга Парбат

Аннапурна 1 (8091 м)

Находится в Гималаях, полностью в Непале. Аннапурна одновременно первый восьмитысячник, на который поднялся человек, и в тоже время самая опасная вершина с наименьшим количеством успешных восхождений на сегодня. Смертность – 26,7%, а на вершине побывало всего 266 чел. Основная опасность заключается в сходе лавин, зачастую на Аннапурну приезжают уже акклиматизированными, чтобы сократить количество переходов вверх-вниз по горе до минимума.

  • Лучший сезон: весна
  • Первое восхождение: 3 июня 1950 г., французы Морис Эрцог и Луи Лашаннель
  • Программа: Восхождение на Аннапурну

Гашербрум 1 (8080 м) – Хидден пик

Находится в Каракоруме, на границе Пакистана и Китая. Классический маршрут проходит с Пакистана. Сложный и изматывающий переход по леднику от базового лагеря придает дополнительной сложности и без того не самой простой вершине.

  • Лучший сезон: лето
  • Первое восхождение: 5 июля 1955 г., американская экспедиция
  • Программа: Восхождение на Гашербрум 1

Броуд Пик (8051 м)

Находится в Каракоруме, на границе Пакистана и Китая. Классический маршрут проходит с Пакистана. Относительно несложная и безопасная вершина для восхождений, находится в непосредственной близости с К2. Многие восходители во время экспедиции на К2 используют Броуд Пик для акклиматизации.

  • Лучший сезон: лето
  • Первое восхождение: 9 июня 1957 г., австрийская экспедиция
  • Программа: Восхождение на Броуд Пик

Гашербрум 2 (8035 м)

Находится в Каракоруме, на границе Пакистана и Китая. Классический маршрут проходит с Пакистана. Один из самых простых в техническом плане и безопасных восьмитысячников. Основная сложность – переход по леднику между базовым и первым лагерем. Из-за наличия ледника и менее развитой инфраструктуры Пакистана пользуется меньшей популярностью, чем Манаслу и Чо-Ойю.

  • Лучший сезон: лето
  • Первое восхождение: 7 июля 1956 г., австрийская экспедиция
  • Программа: Восхождение на Гашербрум 2

Шишапангма (8027 м)

Находится в Гималаях, полностью в Китае. Самый низкий восьмитысячник с простым классическим маршрутом. Но есть проблема. Классический маршрут выводит нас на вершину Шишапангма центральная, высотой 8008 м. Дальше следует опасный и труднопроходимый траверс к главной вершине (8027 м), которая и идет в зачет программы 14х8000. Это делает достижение главной вершины по классическому маршруту почти невозможным, поэтому последние годы все чаще проводятся экспедиции по крутой южной стене.

  • Лучший сезон: Осень
  • Первое восхождение: 2 мая 1964 г., китайская экспедиция
  • Программа: Восхождение на Шишапангму

✅ Фактически о каждом восьмитысячнике есть написанные книги, выбрать и купить их можно в нашем магазине горных подарков.

Больше восьмитысячников? Сколько всего восьмитысячников

Выше мы поговорили только об основных вершинах выше 8000 метров. Но есть еще множество второстепенных вершин, вот их список, отсортированный по значимости:

  • Broad Peak central, 8011 м
  • Kangchenjunga W-Peak(Yalung Kang), 8505 м
  • Kangchenjunga S-Peak, 8476 м
  • Kangchenjunga C-Peak, 8473 м
  • Lhotse C-Peak I, 8410 м
  • Lhotse Shar, 8383 м
  • K2 SW-Peak, 8580 м
  • Lhotse C-Peak II, 8372 м
  • Everest W-Peak, 8296 м
  • Yalung Kang Shoulder, 8077 м
  • Kangchenjunga SE-Peak,  8150 м
  • K2 P. 8134 (SW-Ridge), 8134 м
  • Annapurna C-Peak, 8013 м
  • Nanga Parbat S-Peak, 8042 м
  • Shisha Pangma C-Peak, 8008 м
  • Everest NE-Shoulder, 8423 м
  • Everest NE-Pinnacle III, 8383 м
  • Lhotse N-Pinnacle III, 8327 м
  • Lhotse N-Pinnacle II, 8307 м
  • Lhotse N-Pinnacle I, 8290 м
  • Everest NE-Pinnacle II, 8282 м

Суммарно мы имеем еще 21 пик выше 8000 метров, на многие из которых еще не ступала нога человека. А всего получается 35 восьмитысячников, если учитывать второстепенные вершины.

Когда-то я считал восьмитысячники чем-то нереальным и запредельным, сродни полету в космос. Но оказалось, что это такие же горы, только больше. Да, сходить на восемь тысяч тяжело, но реально. Поэтому мечтайте, тренируйтесь и набирайтесь опыта, собирайте деньги и до встречи в горах!

14 высочайших вершин за 6 месяцев

23 апреля 2019 около 14:00 непальский альпинист Нирмал Пурджа взошел на вершину Аннапурны — один из восьми восьмитысячников Непала, самая опасная гора в мире.

Самое первое восхождение на Аннапурну состоялось в 1950 году, когда французские альпинисты Морис Эрцог и Луи Лашеналь впервые в истории увидели мир с высоты 8091 м. С тех пор 191 альпинист побывал на вершине, а для 61 человека восхождение закончилось трагедией. На каждые 100 вернувшихся приходится 34 погибших альпиниста.

Но не этот факт заставляет восхищаться восхождением Пурджа (или как он называет себя Нимсдай или Нимс). Интересно то, что смертоносная гора Аннапурна была лишь началом более амбициозного плана — установить мировой рекорд по восхождению на все 14 восьмитысячников мира в течение одного сезона за семь месяцев.

Когда информация о проекте Нимса Project Possible стала распространяться в кругах альпинистов, никто не воспринял ее всерьез. И совсем не сложно понять причину.

Нимс и вид на Аннапурну

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

Во-первых, Нимс — бывший солдат элитного подразделения спецназа Королевского флота Великобритании, который был новичком в альпинизме, никто не знал его имени. Во-вторых, на тот момент рекордное время по восхождению на все восьмитысячники, установленное в 2013 году корейским альпинистом Ким Чхан Хо, было 7 лет, 10 месяцев и 6 дней. До него польский альпинист Ежи Кукучка завершил аналогичный проект за 7 лет, 11 месяцев и 14 дней.

Проект 14/7 звучал максимально абсурдно и больше напоминал идею для сценария фантастического фильма. С таким же успехом Нимс мог рассказать, что собирается вплавь добраться до луны.

Однако 29 октября 2019 года, после продолжительных переговоров с китайскими властями о получении разрешения на восхождение, Нимс покорил тибетский восьмитысячник Шишабангма (8013 метров). Это была 14 вершина по счету, ознаменовавшая собой успешное выполнение проекта Project Possible.

В конечном итоге Нимс завершил проект за 6 месяцев и 6 дней (189 дней) и побил сразу 6 предыдущих мировых рекордов. Он начал проект как неизвестный альпинист, а закончил — при поддержке надежной команды — как мировая звезда в истории альпинизма.

Как бы то ни было, проект Project Possible проходил не так гладко, как хотелось бы Нимсу.

Часть 1: адаптируйся и выживай

Совершив успешное восхождение на вершину Аннапурны, Нимс вернулся в базовый лагерь, где узнал, что другой малайзийский альпинист Вуи Кин Чин уже более 36 часов объявлен пропавшим.

Каждый в лагере полагал, что Чин погиб, так как невозможно остаться живым, пребывая столько времени на большой высоте в экстремальных погодных условиях. Нимс и его команда подготовились к ночевке, отпраздновали восхождение парой честно и трудно заработанных напитков и легли спать в 3:30.

В 6:00 в лагерь прилетел вертолет. Из него выпрыгнул шерпа и побежал к палатке Нимса, чтобы сообщить, что в разведке они заметили Чина, махавшего со склона горы на высоте 7 500 м. Он не погиб. Нимс сел в вертолет и полетел к месту обнаружения, где своими глазами увидел Чина, все еще махавшего рукой. Погодные условия не позволяли вертолету подлететь ближе, поэтому спасательную операцию необходимо было проводить пешком с нижнего лагеря.

Братишка, на высоте мы бежали как Усейн Болт

Нирмал Пурджа

Как выяснилось, Чин поднялся на Аннапурну, но на спуске стал засыпать и упал. Шерпа оставил его с небольшим запасом кислорода и спустился в лагерь, чтобы позвать на помощь. По всей видимости, никто из 30 альпинистов не согласился помочь Чину.

Как только Нимс увидел, как Чин машет рукой, он понял, что должен постараться провести спасательную операцию. “Представьте, что вы боролись за жизнь на большой высоте и в экстремальных погодных условиях почти два дня,» сообщает Нимс по телефону из своего дома в Саутгемптоне, Англия. «И вот вы видите вертолет, машете ему рукой и думаете, что скоро вас спасут… а он улетает. Я просто представил себя на его месте. Мы вернулись в лагерь и собрали вещи, чтобы снова идти наверх.»

Нимс во время спас операции на Аннапурне

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

Спасательная группа, состоящая из Нимса и его самых надежных товарищей-альпинистов Мингма Шерпа, Гесман Таманг и Гальзен Шерпа, высадилась с вертолете чуть ниже Лагеря 3. В день их восхождения на Аннапурну они шли от этого места 18 часов. А в этот день? 4 часа. «Братишка, на высоте мы бежали как Усейн Болт», говорит 36-летний Нимс.

Они нашли альпиниста, который был в сознании, но получил сильнейшее переохлаждение и обморожение, и доставили его в Лагерь 3 к 6:00 следующего дня. Чина сразу перевезли в больницу в Катманду, где его ждала жена, а затем транспортировали в Сингапур. 2 мая 2019 года, после 40 часов на высоте 7500 метров без воды, еды и кислорода, 48-летний альпинист скончался в госпитале от полученных травм.

Учитывая жесткие временные рамки, вовлеченность в спас операцию доставила несколько проблем с логистикой. Дополнительное время, которое пришлось провести на Аннапурне, лишило возможности поймать окно благоприятной погоды на Дхаулагири (8167 метров), следующей вершине в списке. Нужно было ждать еще неделю, чтобы совершить восхождение.

Как бы то ни было, Нимс добрался до лагеря Дхаулагири и решил начать восхождение 5 мая в 18:00, наплевав на погоду. “Ветер был 60-70 км/ч,” говорит Нимс. “Мы совсем упустили хорошую погоду, но должны были продолжить маршрут, чтобы оставаться в рамках расписания других восхождений».

Спуск длился всю ночь, альпинисты вернулись в лагерь в 8:00, собрались и в 15:00 улетели на вертолете в Катманду, приземлилась в 17:30 и устроили празднование с друзьями, а к 6:00 утра вернулись в аэропорт, чтобы отправиться к лагерю Канченджанга (8586 метров) и взойти на третью вершину из списка в 11:00. Фух.

Часть 2: мальчик в шлепках

В детстве Нимс не хотел быть альпинистом и подниматься на вершины. Он мечтал о том, чтобы стать гуркхой в войсках Великобритании как его отец и брат.

Он родился в Дане, маленькой деревне в районе Мьягди в Непале, а вырос в районе Читван. “Это самая плоская часть рельефа во всей стране!”, смеется Нимс. Он хорошо учился в школе и говорит, что никогда не хотел быть пилотом, доктором или кем-то еще. “Я хотел стать гуркхой, это была моя единственная мечта. Единственное, чем я хотел заниматься.

Мечта осуществилась в 2003 году, когда в возрасте 18 лет он вступил в бригаду гуркхов. После 6 лет службы он перешел в Особую лодочную службу (SBS), где стал солдатом элитного подразделения спецназа Королевского флота Соединенного Королевства.

Нимс (справа) хорошо учился в школе, но его интересы сильно отличались

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

Подразделение состояло в основном из коммандос Королевской морской пехоты и специализировалось на проведении контртеррористических операций на море. Особая лодочная служба (SBS) считалась по-настоящему элитным подразделением спецназа Королевского флота. “Из деревенского мальчика в шлепках я превратился в солдата элитного подразделения Британской армии, который курсирует по морю в сверхмалой подводной лодке,” рассказывает Нимс. “Люди должны прислушиваться к таким историям… и никогда не переставать мечтать.”

Обычно людям требуется два месяца, чтобы совершить восхождение на подобные вершины… И тогда я понял, что хорошо справляюсь с большими высотами

Нирмал Пурджа

Нимс влюбился в горы в декабре 2012 во время экспедиции к базовому лагерю Эвереста. “Мне понравилось идти по маршруту… но только из-за вида,” говорит Нимс. “Мне понравилось чувство, когда ты стоишь на вершине и наблюдаешь весь этот вид.” Он упросил своего гида научить его правилам серьезного восхождения (в данном случае пришлось показать как на траве пользоваться альпинистскими кошками), после чего успешно покорил свою первую вершину Лобуче Восточная высотой 6119 м.

С тех пор каждый свой отпуск Нимс посвящал восхождениям на восьмитысячники. В 2010 он поднялся на вершину Дхаулагири за 14 дней, от Катманду и обратно, без предварительной акклиматизации. “Обычно людям требуется два месяца, чтобы совершить восхождение на подобные вершины. И тогда я понял, что хорошо справляюсь с большими высотами.» Он так легко говорит о своих восхождениях, что создается ощущение, что речь идет о прогулке с собакой.

18-летний Нимс становится гуркхой в 2013 году

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

В 2014 году Нимс перешел в горные спецвойска и стал руководителем подразделения по проведению спецопераций в экстремальных погодных условиях. Через три года он возглавил Гуркскую экспедицию по первому восхождению на Эверест.

Однако у Нимса был секрет: он уже покорил Эверест ранее. “Я никому не говорил об этом, потому что не хотел портить общую радость от первого восхождения в честь 200-летия службы гуркхов в британской армии, поддерживал боевой дух товарищей,» улыбается Нимс. “Сейчас могу рассказать эту историю, потому что уже закончил свою службу с гуркхами.”

Эта известная экспедиция на Эверест была довольно сложной из-за плохих погодных условий, однако благодаря бравой поддержке Нимса все гуркхи успешно взошли на вершину 15 мая 2017 года. Почти что все впервые в жизни.

Нимс и его команда вернулись в Катманду и праздновали почти неделю. Затем Нимс снова поднялся на Эверест, снова в плохую погоду. “В моем аккаунте в Instagram есть фотография, на которой мое лицо обморожено ветром,” говорит Нимс. “На вершине было только четверо или пятеро альпинистов. Было по-настоящему сложно.”

После Эвереста Нимс поднялся на Лхоцзе и остался на пару дней в поселке Намче-Базар отпраздновать, а затем поднялся на Макалу — и всё это за 5 дней. “Если бы не вечеринка, я бы успел за три,” говорит Нимс.

Нимс — солдат Особой лодочной службы (SBS)

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

Очевидно, что физиология Нимса позволяет ему нормально функционировать на неприлично больших высотах, неприлично долго время, в неприлично экстремальных погодных условиях. Большинство теряется в догадках, как тело может адаптироваться к таким нагрузкам — даже сам Нимс не может четко ответить на этот вопрос.

Нимс говорит, что ест только «еду, которая есть на кухне» и никогда не использует «странные» продукты, такие как энергетические батончики или протеин. Его способности нельзя назвать и последствием военной службы, так как его товарищам требовался месяц на восстановление после восхождения на Эверест, в то время как он был готов к повторному восхождению уже на следующий день. «Без того, чтобы проверить показатели выносливости Нимса в лаборатории, невозможно установить, являются ли его физиологические особенности уникальными или нет», говорит Эш Рутен, доктор наук в области спорта и эксперт по экспедиционным путешествиям. “Его способность к восстановлению кажется исключительной, но пока мы не соберем определенное количество данных, мы можем только строить гипотезы».

В любом случае, после этих стремительных восхождений Нимс понял, что ему «есть чем поделиться с миром альпинизма», и вскоре родилась идея проекта Project Possible.

Часть 3: поговорим о кислороде

Большинство альпинистов, которые хотят покорить вершину Канченджанга, – третью по высоте вершину мира и третью по счету в списке Нимса – планируют восхождение в несколько этапов, поднимаясь до базового лагеря, останавливаясь на сон, затем поднимаясь до следующего лагеря. Но плотное расписание Нимса требовало подъем на вершину сразу с нижнего лагеря.

Только что вернувшись с Дхаулагири, Нимс и его команда еще не успели восстановиться, поэтому заснули бы сразу, если бы остановились. «Это было опасно», говорит Нимс. «Мы преодолели сложности, превратив восхождение в гонку. Мы шли так быстро, что уснуть было невозможно.» Команда поднялась на Канченджанга всего за 22 часа 30 минут.

Затем начались спасательные работы.

В мире альпинизма стиль играет не последнюю роль. Для горных пуристов стиль никогда не определялся одним количеством вершин — он определялся способом восхождения. Там, где одни альпинисты идут по самым легким маршрутам, используя кислород и помощь шерпа, другие альпинисты поднимаются без кислорода, по новым, необычным маршрутам и тем самым пользуются большим уважением. Восхождения Ким Чхан Хо и Ежи Кукучка на восьмитысячники в основном проходили без использования кислорода (в случае Ким Чхан Хо и вовсе без него), а многие вершины Ежи Кукучка покорялись по оригинальным маршрутам.

Использование кислородной маски на Дхаулагири

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

В рамках проекта Project Possible Нимс пользовался кислородом (хотя говорит, что достает маску с отметки 7500 метров), перильной страховкой и помощью шерпа. Изначально Нимс планировал провести проект без использования кислородных масок, однако передумал, когда в 2016 на Эвересте он встретил женщину-альпиниста, которой нужна была помощь.

В тот момент у Нимса был с собой кислород, и он провел спас операцию за 1 час 45 минут. Если бы кислорода не было, он всё равно не смог бы оставить женщину умирать, однако очевидно, что завершить спасательную операцию им бы не удалось, и дело закончилось бы гибелью обоих.

Я понимаю, что люди могут умирать во время таких ситуаций, но пережить это было сложно

Нирмал Пурджа

Сценарий повторился на спуске с Канченджанга, когда на высоте 8450 метров команда столкнулась с шерпой и индийским альпинистом, у которых закончился кислород. Стами метрами ниже Нимс обнаружил еще одного альпиниста из той же компании, у которого начался высотный отек мозга (HACE). Альпинисты из Project Possible отдали им весь свой кислород. “В целом, сняться с кислорода на высоте 8450 — смертельно опасно,» говорит Нимс. “Почти никто не в силах адаптироваться. Если поднимаешься без кислорода, тело успевает акклиматизироваться. Снять маску на такой высоте — это суицид для 99.9% людей. Тело просто не готово к такому.”

У команды Project Possible не было выбора. В течение 10 часов они пытались по рации вызвать помощь из лагеря. “В Лагере 4 было больше 40 людей. Альпинисты-одиночки, группы — не пришел никто.”

Во время спуска у Гесмана началось обморожение, поэтому Нимс отправил его вперед группы в лагерь. Один из индийских альпинистов, которого пытались спасти, разговаривал по спутниковому телефону со своей женой. «Он был в сознании, только поговорил,» сообщает Нимс. «Нам осталось всего пол часа до Лагеря 4, когда у него закончился кислород. Он умер через 15 минут. На наших руках.»

Переговоры по рации по время восхождения на Аннапурну

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

В конечном счете, у Нимса и Мингма тоже появились симптомы отека мозга, и в итоге никто из индийских альпинистов не вернулся с вершины Канченджанга живым в тот день, несмотря на сверхчеловеческие попытки команды Project Possible. Нимс не смог долго оставаться в Лагере 4. “Я понимаю, что люди могут умирать во время таких ситуаций, но пережить это было сложно. Мне было противно смотреть на тех людей, которые не пришли на помощь. Не хотелось ни с кем говорить. Я сразу спустился в нижний лагерь, вызвал вертолет и вылетел. Просто хотел побыть один.”

Нимс молчит.

“Мы проводили всю операцию без кислорода, а с ним это случилось за 15 минут без маски. Он умер. Меня раздражают люди, которые спрашивают, почему я совершаю восхождения с кислородом. Вот почему. Вот почему это так важно.”

После Канченджанги Нимс поднялся на вершины Эвереста (8848 м), Лхоцзе (8516 м) и Макалу (8481 м) всего за 48 часов — он даже смог сделать популярную в сети фотографию очереди на Эверест (он пытался побить свой собственный рекорд по скорости восхождения на Эверест, куда уже поднимался несколько раз ранее, но «попал в пробку» на 7 с половиной часов).

Фото Нимса, которое разлетелось на весь мир — очередь на Эверест

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

В общем и целом, всего за 31 день Нимс поднялся на шесть восьмитысячников Непала и попутно провел 4 незапланированные спасательные операции. Первая фаза проекта Project Possible была завершена.

Часть 4: не осмелишься — не получишь

В сети проект Нимса приравняли к «высадке на луну в области альпинизма», и к моменту завершения первой фазы Нимс собрал значительное количество подписчиков в социальных сетях и по праву стал известной личностью в мире альпинизма.

С финансированием проекта с самого начала были проблемы. До завершения первой фазы Нимс отчаянно пытался найти любые бренды и компании, которые согласились бы поддержать его, потому что никто не верил, что идею возможно реализовать. В течение 4 месяцев он вставал в 4 утра, работал над своим аккаунтом в Инстаграм, садился на 7-часовой поезд до Лондона, проводил 3-4 встречи, приезжал домой в 19:00, отправлял кучу электронных писем, принимал душ и на следующий день повторял всё заново. «Никогда не удавалось лечь спать до 12,» говорит Нимс.

На вершине Гашербрум I

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

Нимс не отчаивался. К тому времени он уже покинул спецотряд, чтобы исполнить свою мечту, жертвуя при этом пособием в размере $640 000 долларов США. Он вторично заложил дом, вложил в проект $70 000 долларов США, получил еще немного денежной поддержки от своих друзей по службе и начал сбор средств на GoFundMe. Бюджета хватило только на 75% восхождений из первой фазы, остальную часть покрывала компания Elite Himalayan Adventures. “За одним финансовым риском шел другой финансовый риск,” говорит Нимс. “Я всегда говорю, что проект вышел ‘ужасающе прекрасным’.”

Для второй фазы, в рамках которой Нимс отправится в Пакистан на вершину Нанга Парбат (8126 м), Гашербрум I (8010 м), Гашербрум II (8035 м) и K2 (8611 м), ему удалось заполучить титульного спонсора в лице премиальной английской компании Bremont по производству часов, а также поддержку компании Osprey Europe. Нимс показал миру, на что он способен, теперь и мир захотел кусочек его успеха.

Мне хотелось, чтобы люди из разных уголков мира видели это и понимали большую картину. Я деревенский мальчик, рожденный на ферме… Это не только мой проект. Он для всех

Нирмал Пурджа

Решив вопрос финансирования, Нимс завершил вторую фазу новоиспеченного проекта ‘Bremont Project Possible’ всего за 23 дня. Если тебе кажется, что это слишком быстро, то тебе не кажется. Нимс побил 6 мировых рекордов по скорости восхождения. Помимо мысли, что он умрет на вершине Гашербрум I, а также сильного сомнения в способности подняться на К2 из-за максимально плохой погоды, когда 90% альпинистов отказались от восхождения, всё прошло довольно гладко.

Следом началась третья фаза проекта с последовательным восхождением на вершины Чо-Ойю (8201 м) и Манаслу (8156 м) в конце сентября. Дальше были большие сложности с получением разрешения на восхождение на Шишабангму, которая была закрыта весь сезон, однако власти Китая в конце концов согласились выписать допуск, и Нимс совершил свое финальное восхождение в рамках проекта 29 октября 2019.

Часть 5: большая картина

“Настрой.”

Если спросить Нимса как ему удается покорять вершины в ужасную погоду, с минимальным количеством сна и с большим упадком сил, вот что он ответит: “Настрой. Я совершал восхождение даже тогда, когда другие не решались высунуть нос из палатки. Нужно поддерживать свой настрой и принимать решения. Причина, по которой мне это удалось, кроется в решениях, которые я принимал.”

Он сравнивает восхождение с плаванием и говорит, что если кто-то тонет, то естественным решением этого человека будет схватить того, кто ближе, чтобы выжить. «В зоне смерти это часто случается – люди просто стараются выжить,” говорит Нимс. “Я никогда не доходил до такого состояния. Всегда старался придерживаться плана, не терять самообладание и видеть большую картину происходящего.”

Нимс с кислородной маской на Гашербрум II

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

С помощью страницы проекта на GoFundMe проект Bremont Project Possible получил поддержку от тысяч людей со всего мира. Проект начинался для Нимса как личная задача проверить свои возможности, но продолжался для них, для людей. “Я получаю много сообщений от гуркхов, Королевского флота, от молодых офицеров и других людей, которые пишут, что то, что я делаю — прекрасно. Мне хотелось, чтобы люди из разных уголков мира видели это и понимали большую картину. Я деревенский мальчик, рожденный на ферме… Это не только мой проект. Он для всех.”

Другой человек, который видит ту же большую картину — Райнхольд Месснер, один из самых почетных альпинистов в истории спорта. В 1986 году он стал первым человеком в мире, который покорил все восьмитысячники без кислорода (за 16-летний период).

Нимс встретил Месснера, своего героя и одного из вдохновлявших его на миссию людей, во время второй фазы проекта на Нанга-Парбат. “Он посмотрел мне в глаза и сказал: «Ты справишься»,” вспоминает Нимс. “Он произнес это, глядя на мое лицо, хотя даже не видел, как я поднимаюсь на вершину. Когда он покорял восьмитысячники, всё альпинистское сообщество высказывалось против его идеи, но он её доказал. Он сделал это, хотя мир не видел его картины.”

Нимс и его команда радуются успешному восхождению на K2

© Nirmal Purja Project Possible Ltd

Возможно, первая симпатия к альпинизму и появилась благодаря виду на базовом лагере Эвереста, но приобретенное благодаря горам понимание жизни — вот что помогало поддерживать эту любовь. “Учитывая мое происхождение — какова была вероятность, что я смогу попасть в спецвойска? Всё сложилось самым лучшим образом,» говорит Нимс. «Из 200 человек отбираются всего лишь 10 или 11. И вот ты среди них, переходишь из звания в звание, думая иногда, что ты несокрушимый или просто суперчеловек…”

Он замолкает.

“Но знаете что? Когда я в горах… горы говорят мне, что я никто.”

Проект успешно завершен, и Нимс думает теперь о том, чем заниматься дальше. В планах подняться на еще одну вершину Непала Ама-Даблам (6812 метров) в качестве гида с компанией Elite Himalayan Adventures. “Сейчас мне нужно заработать на жизнь, братишка!” смеется Нимс. Затем он хочет купить своим родителям дом в Катманду, так как там лечится его тяжело больная мать, а отец, парализованный на половину тела, остался дома в Читване. “У них осталось не так много времени,” говорит Нимс. “Просто хочется, чтобы они жили вместе.”

А что дальше? Он думает о том, чтобы провести дома еще немного времени. “Мы с женой проводили не так много времени вместе за последнее время,” размышляет Нимс. “Последние несколько месяцев были достаточно суматошные.”

Детали

Нимс завершил проект Project Possible 29 октября 2019 – поднялся на все 14 восьмитысячников мира за рекордно короткий срок в 189 дней. В процессе он поставил ещё шесть мировых рекордов.

Проект Bremont Project Possible:

Название вершины

Высота

Страна

Дата восхождения

Аннапурна

23/4/2019

Дхаулагири

12/5/2019

Канченджанга

15/5/2019

Эверест

22/5/2019

Лходзе

22/5/2019

Макалу

24/5/2019

0.0.0″>Нанга-Парбат

Пакистан

3/7/2019

Гашербрум I

Пакистан

15/7/2019

Гашербрум II

Пакистан

18/7/2019

Пакистан

24/7/2019

Броуд-Пик

Пакистан

26/7/2019

Чо-Ойю

23/9/2019

Манаслу

27/9/2019

Шишабангма

29/10/2019

Источник: Reddit

СПИСОК ВОСЕМЬТЫСЯЧНИКОВ: ГОРЫ ВЫШЕ 8000 М

СПИСОК ВОСЬМИТЫСЯЧНИКОВ: ГОРЫ ВЫШЕ 8000 М

Восьмитысячники — это 14 независимых гор на Земле, высота которых превышает 8000 метров (26 247 футов) над уровнем моря.

 

 

Восьмитысячники — это 14 независимых гор на Земле, высота которых превышает 8000 метров (26 247 футов) над уровнем моря.

Эверест: Непал |8848 м

Расположен на границе Непала и Китая
Первовосхождение/Первый восход (гражданство): Эдмунд Хиллари (Новая Зеландия, Великобритания), Тенцинг Норгей (Непальец)
Дата первовосхождения: 29 мая 1953 г. AD

Местоположение: Непал/ Тибет

Высота: метры: 8 850/ футов: 29 035

Эдмунд Хиллари (Новый Зелландец, Великобритания), Тензинг Норгай (Непалезская)

Изображение Кредит : Непальская доска туризма. www.welcomenepal.com ]

2. K2 (Годвин Остин): Пакистан |8,611 м

Находится на границе Пакистана/Китая
Первовосхождение/Первопрохождение (национальность): А. Компаньони, Л. Лачеделли (итальянец)

Дата первого восхождения: 31 июля 1954 г.

Местоположение: Пакистан/Китай

Рост: 8 611 метров/ футов: 28 250 3. Канченджанга: Непал | 8586 м

Находится в границах Непала/Индии

Первовосхождение/Первовосхождение на вершину (национальность): Г. Бэнд, Дж. Браун, Н. Харди, С. Стризер (Великобритания)

Дата первовосхождения: 25 мая 55 г.

Местонахождение: Непал/Индия

Высота: метров: 8 586/ футов: 28 169

Г. Бэнд, Дж. Браун, Н. Харди, С. Стритер (Великобритания) Непал |8 516 м

Находится в границах Непала/Тибета

Первовосхождение/Первопрохождение вершины (национальность): Ф. Лучсингер, Э. Рейсс (Швейцария)

Дата первого восхождения: 18 мая 56

Местоположение: Непал/Тибет

Высота: метров: 8 516 футов: 27 940

Ф. Лучсингер, Э. Рейсс (Швейцария)

: 5 Непал Макал

у |8 463 м

Находится в границах Непала/Тибета

Первовосхождение/Первопрохождение вершины (национальность): Ж. Кузи, Л. Террей, Ж. Франко, Г. Маньоне-Гиалтсен, Ж. Буйе, С. Купе , П. Леру, А. Виалатт (французский)

Дата первого восхождения: 15 мая 1955 г.

Место: Непал/Тибет

Высота: м: 8 463/футы: 27 766

Ж. Кузи, Л. Террей, Ж. Франко, Г. Маньон-Гиалтсен, Ж. Буйе, С. Купе, П. Леру, А. Виалатт (французский)

 

6. Чо-Ойю: Непал |8 201 м

Находится в границах Непала/Тибета

Первовосхождение/ Первопрохождение (национальность): Х. Тичи, С. Йохлер (австриец), Пасанг Дава Лама (Непальский)

Дата первого восхождения: 19 октября 1954 г.

Местоположение: Непал/Тибет

Высота: метры: 8 201/ футы: 26,906

H. Tichy, S. Jöchler (Austrian), Pasang Dawa Lama (Nepalese)

 

(национальность): А. Шелберт, Э. Форрер, К. Димбергер, П. Динер (швейцарец), Ньима Дорджи, Наванг Дорджи (непальец)

Дата первого восхождения: 13 мая 60 г.

Местонахождение: Непал

Высота : Метров: 8 167 / Футов: 26 795

А. Шелберт, Э. Форрер, К. Димбергер, П. Динер (швейцарец), Ньима Дорджи, Наванг Дорджи (непальец)

 

 

8.

Манаслу: Непал|8,163 м

Расположен в границах Непала

Первовосхождение/Первопрохождение на вершину (национальность): Т. Имамиси, К. Хипанец, (М. ) Г. Норбу (непальский)

Дата первого восхождения: 9 мая 56

Местоположение: Непал

Высота: метров: 8 163/футов: 26 781

) Г. Норбу (непальец)

 

9. Нанга Парбат: Пакистан | 8 125 м

Находится в границах Пакистана

Первовосхождение/первопрохождение вершины (национальность): Герман Буль (австриец)

Дата первовосхождения: 3 июля 1953 г. : 26,660

Герман Буль (Австрия)

 

(французский)

Первая дата восхождения: 3-Jun-50

Местоположение: Непал

Высота: метры: 8 091 / футов: 26 545

М. Герцог, Л. Лахенал (французский)

. 11. Гашербрум I: Пакистан/Китай|8,068 м

Находится на границе Пакистана/Китая

Первовосхождение/Первопрохождение на вершину (национальность): П.К. Шоеинг, А.Дж. Кауфман

Дата первовосхождения: 4 июля 1958 г.

Местоположение: Пакистан/Китай

Height: Meters: 8,068/ Feet:26,470

P. K. Schoeing, A. J. Kauffman

 

 

12. Broad Peak: Pakistan/China|8,047m

Located in borders of Pakistan/China

First Ascend / Первопроходцы (национальность): М. Шмук, Ф. Винтерстеллер, К. Димбергер, Х. Буль (Австрия)

Дата первого восхождения: 9 июня 1957 г.

Место: Пакистан/Китай

Высота: метры : 8 047/ футов: 26 400

М. Шмук, Ф. Винтерстеллер, К. Димбергер, Х. Буль (Австрия)

 

13. Гашербрум II: Пакистан|8,035 м

Находится на границе Пакистана/Китая

Первовосхождение/Первопрохождение (национальность): Ф. Моравец, С. Ларч, Х. Вилленпарт (австриец )

Дата первого восхождения: 7 июля 1956 г.

Местоположение: Пакистан/Китай

Высота: метров: 8 035/ футов: 26 360

Ф. Моравец, С. Ларч, Х. Вилленпарт (Австрия)

14. Шиша Пангма: Тибет|8 013 м

Находится в границах Тибета

Первовосхождение/Первопрохождение на вершину (национальность): Хсу Чинг и команда из 9 человек (китайцы)

Дата первовосхождения: 2 мая 1964 г. : 8,013/ футов: 26 289

HSU Ching and Team из 9 (китайский)

восьми-туакур (справа налево) – летом на Гашербруме I 900:10 Несмотря на сложные условия на горе, сегодня сообщалось о нескольких успешных восхождениях с восьмитысячника Манаслу в западном Непале. Два шерпа Дава Онджу и Пасдава, а также норвежка Кристин Харила прибудут сегодня в 14:36. по местному времени самая высокая точка на высоте 8163 метра, сообщил непальский оператор 8K Expeditions. Для непальско-норвежского трио, которое всегда в пути с кислородом в баллонах, это был уже двенадцатый успех восхождения на восьмитысячник в этом году.

«Это было тяжело, но мы хотели подняться на вершину Манаслу сейчас, чтобы избежать толпы альпинистов, ожидающих в базовом лагере. Сильный снегопад и высокий риск схода лавин усложнили восхождение, поэтому я рада, что мы это сделали», — сказала Кристин в сообщении с вершины Манаслу.

Также шерп Сану на вершине

Манаслу (слева) и Пиннакл Восток (справа)

Шерпам из 8K Expeditions пришлось повторно отслеживать маршрут в верхней части, сообщила компания. По его словам, 90% альпинистов, намеревавшихся совершить восхождение, преждевременно спустились из третьего лагеря обратно в базовый лагерь из-за свежевыпавшего снега. Неделю назад непальская команда оператора Elite Expeditions закрепила веревки до «Истинной вершины», самой высокой точки в конце вершинного хребта Манаслу.

Среди тех, кто был там сегодня, был шерпа Сану, сообщает газета «The Himalayan Times». По его словам, 47-летний мужчина сопровождал китайского клиента на вершину для оператора Pioneer Adventures. Летом Сану прославился в Непале как первый человек, покоривший все 14 восьмитысячников как минимум дважды. Однако на Манаслу он не стоял на «Истинной вершине» в 2010, 2011 и 2016 годах, а «лишь» на одном из несколько более низких возвышений на вершинном гребне.

ВИДЕО: Непальские гиды считаются основой альпинистской индустрии в Гималаях. Они несут большую часть снаряжения и еды, закрепляют веревки и ремонтируют лестницы. Сану Шерпа — один из них — он первым покорил четырнадцать восьмитысячников мира — дважды. pic.twitter.com/LWHJFZWNkr

— Информационное агентство AFP (@AFP) 15 сентября 2022 г.

Многие параллели с Нирмалом Пурджей

Норвежка Кристин Харила имеет того же спонсора для ее восьмитысячника, что и непальская звезда альпинизма Нирмал Пурджа. три года назад. «Нимы» попали в заголовки газет по всему миру в 2019 году.когда он преодолел все восьмитысячники за шесть месяцев и шесть дней — с сильной непальской командой за спиной, используя баллоны с кислородом и вертолеты, чтобы как можно быстрее добраться из базового лагеря в базовый лагерь

Непальская сторона Чо-Ойю

36- годовалая Харила и двое ее непальских помощников делают это в том же стиле – и теперь у них та же проблема, что и у Пурджи три года назад: проблема с китайскими властями. Им еще не хватает двух восьмитысячников Чо-Ойю и Шишапангма, которые находятся в Тибете. Но с начала пандемии коронавируса в начале 2020 года китайско-тибетские власти не пускали в страну иностранных альпинистов. Осенью 2019 г.- как сообщается, в то время по «соображениям безопасности» — Чо-Ойю был открыт очень ненадолго, а Шишапангма на самом деле не был открыт вообще. Однако для Пурджи власти в конце концов сделали исключение и выдали его команде разрешение на восхождение на Шишапангму.

Кристин Харила, шерпа Дава Онджу и шерпа Пасдава теперь надеются на аналогичную уступку. При необходимости они все еще могли бы подняться на Чо-Ойю через сложную непальскую южную сторону горы, но Шишапангма полностью находится на тибетской территории. «Все усилия до сих пор не привели к успеху, хотя я получила огромную помощь со всего мира, в том числе от посла Китая в Норвегии», — написала Кристин в Instagram, попросив своих поклонников прислать ей идеи о том, как получить разрешения после все.