Футажи в CapCut как сделать и наложить пошаговая инструкция

Автор admin На чтение 5 мин Просмотров 59.3к. Опубликовано 26.05.2021

Футажи в CapCut как сделать и наложить — совсем не сложно. В приложении капкут имеется огромное количество разных инструментов для качественного редактирования видео ряда. Но несмотря на всё обилие возможностей, с программой справится даже обычный пользователь. О том как сделать и наложить футажи в CapCut вы узнаете из подробного туториала. Изучайте и реализуйте свои интересные и крутые идеи без особых усилий.

Содержание

1. Что такое футажи
2. Виды футажей
3. Как сделать футажи в capcut
4. Как наложить футаж на видео в capcut
5. Как наложить видео или фото на видео в CapCut
6. Заключение

Что такое футажи

Давайте для начала разберемся — что такое футажи, какие бывают у них виды, зачем они нужны, как их создавать используя приложение CapCut.

Футажи (перевод с английского «footages» — кадры). Существует два понятия этого слова — первое обозначает объём заснятой киноплёнки, который замеряется в футах (мера длинны). Как результат, происходит название футаж. Позже, у термина появляется другое значение, оно позиционирует добавление графических изображений с целью создания или замены настроения, поднимает художественность, вносит движение в неподвижные фотографии.

Футаж для CapCut – это видео фрагмент, созданный специально для применения при видео монтаже. Тут может быть использована разная анимация на фоне, текстовые шаблоны, спецэффекты реализованные с помощью хромакея или использование различных тематик (времена года, сюжеты праздников). Разнообразие применения различных вариантов футажей дает возможность создавать ролики более захватывающим и интересным.

Виды футажей

Видео фрагменты для редактирования бывают разных видов.

Простые футажи — это уже готовые видеоролики, при монтаже они размещаются на одной дорожке с создаваемым роликом. Такие фрагменты обычно используют в качестве превью (начальная заставка), или сюжетные вставки по ходу продвижения клипа (но это не точно), так же при использовании концовки проекта (например финальные титры).

Футажи с альфо-каналом — это фрагменты с прозрачным фоном, или зеленым фоном (хромакей). Которые обычно накладываются поверх основного потока для создания красивых визуальных эффектов. Так например могут добавляться различные эффекты, маски, тексты на ваши фильмы. Футажи использующие зеленый фон — хромакей, практически ничем не отличаются от аналогов с прозрачным фоном, только предварительно необходимо удалить фоновый цвет, изменив его затем своим видеорядом. При этом в обоих вариантах наложения помещаются на отдельную вторую видеодорожку и накладываются поверх основного клипа.

Большая часть видео заставок «закольцованы», то есть движение во входной и выходной точке полностью совпадают, что позволяет путем многократного копирования растягивать их длительность на весь таймлайн.

Как сделать футажи в capcut

Для того чтобы делать футажи в CapCut, достаточно просто иметь установленное приложение на вашем ПК, Android или iOs устройстве и просто следовать инструкции описанной ниже.

Как наложить футаж на видео в capcut

Наложение простых футажей или уже готовой видеовставки не требует дополнительных пояснений. Вы просто добавляете их в своей проект там, где считаете необходимым. Преимущества такого подхода очевидны — это в большой степени расширяет возможности монтирования, а так же экономит ваше время и деньги. Решение сложных задач сводится к простой вставке нужных фрагментов в нужное время. Ролики для добавления можно скачивать уже готовые со стоков, или просто вырезать нужный фрагмент.

Не забудьте убрать водяной знак — конечную заставку

Для начала входим в программу и создаем новый проект, или редактируем уже готовый.

Выбираем видео для редактирования. Тут можно отдать предпочтение своим альбомам с файлами либо загрузить стоковые из библиотеки приложения. Отмечаем видео или фото щелкнув на кружок как показано на рисунке и жмем кнопку добавить.

На этапе выбора можно предварительно просмотреть видеоролик для вставки, для этого щелкнув по нему. После чего он откроется в дополнительном окне, в котором так же присутствует возможность выбрать файл.

После добавления фрагмента мы увидим панель инструментов, с интуитивно понятным интерфейсом. В котором легко разобраться с первого раза.

Для примера наложения возьмем добавление простого футажа — вставка готового превью. Нажимаем на кнопку добавить видеоряд (квадрат с крестом) и выбираем видео фрагмент для вставки.

У нас получился ролик с предварительной заставкой.

Как наложить видео или фото на видео в CapCut

Так же помимо добавления футажей перед или в конце видео, можно произвести наложение одного видео поверх другого видео. Для этого нажимаем кнопку «наложение» и затем добавляем необходимое видео, или фото.

Отобразиться вторая дорожка, а на основном ролике появится наложенный видеофрагмент — «картинка в картинке». Положение которого можно изменить перетаскивая верхний клип вниз или вверх.

Снизу отобразится дополнительное меню настройки наложений, для детального монтирования.

Аналогично нет ничего сложного в добавлении наложения эффектов футажей с альфо-каналом. Те самые фрагменты с прозрачным фоном. Они накладываются поверх основного потока для создания красивых визуальных эффектов.

Для этого нажимаем кнопку эффекты и выбираем из многочисленного предложения в разных категориях понравившийся.

Как видим эфекты накладываются используя отдельную дорожку с прозрачным фоном, поверх основного ролика. Растягивая или сжимая эту дорожку можно настроить её продолжительность.

Применяем настройки нажатием галочки, смотрим результат и сохраняем если вас все устраивает. Сохранение готового проекта происходит в галерею вашего устройства.

После нажатия кнопки сохранения появится меню настройки экспорта файла. В нем можно улучшить или ухудшить качество ролика в пределах от 480p до 1080p. А так же настроить частоту кадров от 24 до 60 кадров в секунду.

Футажи использующие зеленый фон — хромакей. Используются по аналогии с наложением эффектов но требуют более детального обзора который мы подготовили в статье. «Как пользоваться хромакеем в CapCut»

Заключение

В общем и целом, чтобы сделать и наложить футажи в CapCut не нужно сверх умений, всё гениальное просто.

Готовые футажи для капкут безусловно являются отличным способом экономии времени, денег и ресурсов для получения вторичных или «заполняющих» кадров. Существуют видео проекты, такие как музыкальные клипы или образовательные видео которые полностью состоят из стоковых видеовставок.

Работа с пропорциями в Premiere Pro

Руководство пользователя
Отмена

Поиск

1. Руководство пользователя Adobe Premiere Pro
2. Выпуски бета-версии
   1. Обзор программы бета-тестирования
   2. Домашняя страница бета-версии Premiere Pro
3. Начало работы
   1. Начало работы с Adobe Premiere Pro
   2. Новые возможности Premiere Pro
   3. Заметки о выпуске | Premiere Pro
   4. Сочетания клавиш в Premiere Pro
   5. Специальные возможности в Premiere Pro
   6. Руководство по рабочим процессам с длинным форматами и эпизодами
4. Требования к оборудованию и операционной системе
   1. Рекомендации по аппаратному обеспечению
   2. Системные требования
   3. Требования к ГП и драйверу ГП
   4. Рендеринг с ускорением графического процессора и аппаратное кодирование/декодирование
5. Создание проектов
   1. Создать проект
   2. Открытие проектов
   3. Перемещение и удаление проектов
   4. Работа с несколькими открытыми проектами
   5. Работа с ссылками проекта
   6. Обратная совместимость проектов Premiere Pro
   7. Как открыть и редактировать проекты Premiere Rush в Premiere Pro
   8. Передовой опыт: создание собственных шаблонов проектов
6. Рабочие среды и рабочие процессы
   1. Рабочие среды
   2. Вопросы и ответы | Импорт и экспорт в Premiere Pro
   3. Работа с панелями
   4. Управление касанием и жестами в Windows
   5. Использование Premiere Pro в конфигурации с двумя мониторами
7. Захват и импорт
   1. Захват
      1. Захват и оцифровка видеоматериала
      2. Захват видео в форматах HD, DV или HDV
      3. Пакетный захват и повторный захват
      4. Настройка системы для захвата медиаданных в форматах HD, DV или HDV
   2. Импорт
      1. Передача файлов
      2. Импорт неподвижных изображений
      3. Импорт цифрового аудио
   3. Импорт из Avid или Final Cut
      1. Импорт AAF-файлов проекта из Avid Media Composer
      2. Импорт XML-файлов проекта из Final Cut Pro 7 и Final Cut Pro X
   4. Поддерживаемые форматы файлов
   5. Оцифровка аналогового видео
   6. Работа с тайм-кодом
8. Редактирование
   1. Редактирование видео    
   2. Эпизоды
      1. Создание и изменение последовательностей
      2. Изменение настроек эпизода
      3. Добавление клипов в последовательности
      4. Изменение порядка клипов в последовательностях
      5. Поиск, выбор и группировка клипов в последовательностях
      6. Редактирование эпизодов, загруженных в исходный монитор
      7. Упрощение последовательностей
      8. Рендеринг и предпросмотр последовательностей
      9. Работа с маркерами
      10. Исправление источника и определение целевых дорожек
      11. Определение редактирования сцен
   3. Видео
      1. Создание и воспроизведение клипов
      2. Обрезка клипов
      3. Синхронизация аудио и видео с помощью функции «Объединение клипов»
      4. Рендеринг и замена медиа
      5. Отмена, история и события
      6. Заморозка и удерживание кадров
      7. Работа с соотношением сторон
   4. Аудио
      1. Обзор аудио в Premiere Pro
      2. Микшер аудиодорожек
      3. Настройка уровней громкости
      4. Редактирование, восстановление и улучшение звука с помощью панели Essential Sound
      5. Автоматическое понижение громкости аудио
      6. Ремикс аудио
      7. Управление громкостью и панорамированием клипа с помощью микширования аудиоклипа
      8. Балансировка и панорамирование аудио
      9. Усовершенствованное аудио — фонограммы, понижающее микширование и маршрутизация
      10. Аудиоэффекты и переходы
      11. Работа с аудиопереходами
      12. Применение аудиоэффектов
      13. Измерение уровня звука с помощью эффекта «Акустический локатор»
      14. Запись аудиомиксов
      15. Редактирование аудио на таймлайне
      16. Сопоставление аудиоканалов в Premiere Pro
      17. Использование аудиодорожки Adobe Stock в Premiere Pro
   5. Дополнительные функции редактирования
      1. Редактирование многокамерной передачи
      2. Настройка и использование головного дисплея для видео с эффектом погружения в Premiere Pro
      3. Редактирование VR-материалов
   6. Передовой опыт
      1. Передовой опыт: ускорение микширования аудио
      2. Передовой опыт: эффективное редактирование
      3. Рабочие процессы редактирования для полнометражных фильмов
9. Видеоэффекты и переходы
   1. Обзор видеоэффектов и переходов
   2. Эффекты
      1. Типы эффектов в Premiere Pro
      2. Применение и удаление эффектов
      3. Шаблоны настроек эффектов
      4. Автоматическое переформатирование видео для различных каналов социальных сетей
      5. Эффекты цветокоррекции
      6. Изменить продолжительность и скорость клипов
      7. Корректирующие слои
      8. Стабилизация видеоряда
   3. Переходы
      1. Применение переходов в Premiere Pro
      2. Изменение и настройка переходов
      3. Морфо-вырезка
10. Заголовки, графика и подписи
    1. Обзор панели «Основные графические элементы»
    2. Заголовки
       1. Создание заголовка
    3. Графика
       1. Создание фигуры
       2. Выравнивание и распределение объектов
       3. Изменение внешнего вида текста и фигур
       4. Применение градиентов
       5. Добавление возможностей гибкого дизайна к графическим элементам
       6. Установка и использование шаблонов анимационного дизайна
       7. Замена изображений или видео в шаблонах анимационного дизайна
       8. Используйте шаблоны анимационного дизайна на основе данных
    4. Подписи
       1. Перевод речи в текст
       2. Работа с подписями
       3. Проверка орфографии, поиск и замена
       4. Экспорт текста
       5. Перевод речи в текст в Premiere Pro | Вопросы и ответы
    5. Рекомендации: ускорение обработки графики
    6. Удаление прежней версии конструктора заголовков в Premiere Pro | Вопросы и ответы
    7. Обновление устаревших заголовков до графики источника
11. Анимация и ключевые кадры
    1. Добавление, навигация и установка ключевых кадров
    2. Эффекты анимации
    3. Используйте эффект движения для редактирования и анимации клипов
    4. Оптимизация автоматизации ключевого кадра
    5. Перемещение и копирование ключевых кадров
    6. Просмотр и настройка эффектов и ключевых кадров
12. Создание композиции
    1. Создание композиции, альфа-каналы и управление непрозрачностью клипа
    2. Маскирование и отслеживание
    3. Режимы наложения
13. Цветовая коррекция и градация
    1. Обзор: рабочие процессы цветокоррекции в Premiere Pro
    2. Автоматитческая цветовая коррекция
    3. Творческие эксперименты с цветами при помощи стилей Lumetri
    4. Регулировка цветов с помощью RGB и кривых цветового тона / насыщенности
    5. Коррекция и совмещение цветов разных кадров
    6. Использование вторичных элементов управления HSL на панели «Цвет Lumetri»
    7. Создание виньеток
    8. Представления Look и таблицы LUT
    9. Области Lumetri
    10. Управление цветом дисплея
    11. HDR для трансляций
    12. Включить поддержку DirectX HDR
14. Экспорт медиа
    1. Экспорт видео
    2. Экспорт Управления наборами
    3. Рабочий процесс и обзор экспорта
    4. Быстрый экспорт
    5. Экспорт для мобильных устройств и публикации в Интернете
    6. Экспорт неподвижного изображения
    7. Экспорт проектов для других приложений
    8. Экспортирование OMF-файлов для Pro Tools
    9. Экспорт в формат Panasonic P2
    10. Настройки экспорта
        1. Ссылка на настройки экспорта
        2. Основные настройки видео
        3. Параметры кодирования
    11. Рекомендации: ускорение экспорта
15. Совместная работа: Frame. io, продукты и проекты группы
    1. Совместная работа в Premiere Pro
    2. Frame.io
       1. Установка и активация Frame.io
       2. Использование Frame.io с Premiere Pro и After Effects
       3. Вопросы и ответы
    3. Продукты
       1. Использование продуктов
       2. Работа с клипами в проектах продукта
       3. Передовой опыт: работа с продуктами
    4. Проекты группы
       1. Начало работы с командными проектами
       2. Создать проект группы
       3. Добавление мультимедиа и управление ими в командных проектах
       4. Совместная работа с помощью Team Projects
       5. Общий доступ к изменениям и управление ими вместе с соавторами проекта группы
       6. Архивация, восстановление и удаление командных проектов
16. Работа с другими приложениями Adobe
    1. After Effects и Photoshop
    2. Dynamic Link
    3. Audition
    4. Prelude
17. Организация ресурсов и управление ими
    1. Работа с панелью «Проект»
    2. Организуйте ресурсы на панели «Проект»
    3. Воспроизведение ресурсов
    4. Поиск ресурсов
    5. Библиотеки Creative Cloud
    6. Синхронизация настроек в Premiere Pro
    7. Объединение, преобразование и архивирование проектов
    8. Управление метаданными
    9. Рекомендации
       1. Передовой опыт: уроки телевещания
       2. Передовой опыт: работа с нативными форматами
18. Повышение производительности и устранение неполадок
    1. Настройка параметров
    2. Сброс настроек
    3. Работа с прокси
       1. Обзор прокси
       2. Процесс использования поглощения и прокси
    4. Проверьте, совместима ли ваша система с Premiere Pro
    5. Premiere Pro для процессоров Apple
    6. Удаление мерцания
    7. Чересстрочная развертка и порядок полей
    8. Интеллектуальный рендеринг
    9. Поддержка панели управления
    10. Передовой опыт: работа с нативными форматами
    11. База знаний
        1. Выявленные неполадки
        2. Исправленные ошибки
        3. Устранение проблем с сбоем Premiere Pro
        4. Зеленое и розовое видео в Premiere Pro или Premiere Rush
        5. Как управлять медиа-кэшем в Premiere Pro
        6. Исправление ошибок при рендеринге или экспорте
        7. Устранение проблем c воспроизведением и производительностью в Premiere Pro
19. Мониторинг ресурсов и автономные медиафайлы
    1. Мониторинг ресурсов
       1. Использование исходного монитора и программного монитора
       2. Использование контрольного монитора
    2. Офлайн медиа
       1. Работа с офлайн клипами
       2. Создание клипов для автономного редактирования
       3. Повторное связывание автономных медиаданных

Пропорция определяет отношение ширины к высоте.  Кадры видео и фотоснимков обладают пропорцией кадра (формат кадра), а пикселы, составляющие кадр, — попиксельной пропорцией (иногда называемой PAR). В различных стандартах видеозаписи используются разные пропорции. Например, видео для телевидения записывается с пропорцией кадра (форматом кадра) 4:3 или 16:9. Дополнительную информацию см. в разделе Пропорция кадра.

Пропорции кадра и попиксельные пропорции задаются при создании проекта в Premiere Pro. После создания пропорций для проекта их изменение невозможно. Однако пропорцию эпизода можно изменить. В проекте можно использовать ресурсы, созданные с другими пропорциями. 

Premiere Pro автоматически пытается компенсировать пропорции пиксела для исходных файлов. Если ресурс по-прежнему выглядит искаженным, можно вручную задать его пропорции пиксела. Перед согласованием пропорций кадра сначала необходимо согласовать попиксельные пропорции, так как ошибочные пропорции кадра могут привести к неправильной интерпретации попиксельных пропорций.

Типы пропорций

Часто используемые пропорции:

Широкий экран (16:9)

Это стандартная пропорция, широко используемая в веб-видео, документальных и художественных фильмах. Она позволяет получить большие объемы данных с подробностями.

Широкий экран (16:9)

Вертикальная (9:16)

Видео, записанного на телефоне.

Вертикальная (9:16)

Полный экран (4:3)

Эта пропорция использовалась в телевидении, до появления широких экранов. Она позволяет одномоментно сфокусироваться на определенном элементе.

Полный экран (4:3)

Квадрат (1:1)

Это точная квадратная пропорция, которая широко используется в Instagram.

Квадрат (1:1)

Анаморфная (2.40:1)

Это широкоэкранная пропорция часто используется в фильмах. Она похожа на 16:9, но при этом верхняя и нижняя части обрезаны. Этот эффект дает ощущение кинематографичности.

Анаморфная (2.40:1)

Чтобы задать пропорцию эпизода:

1. Создайте новый эпизод. Выберите Файл > Создать > Эпизод.

   Дополнительные сведения см. в разделе Создание и изменение эпизодов.

2. Перейдите на вкладку «Настройки» диалогового окна «Создать эпизод».

3. Перейдите на вкладку «Настройки».

4. В разделе «Видео» введите размер кадра по высоте и по горизонтали (ширина). Premiere Pro автоматически создает пропорцию.

5. Заполните соответствующие поля, назовите эпизод и нажмите кнопку ОК.

Пропорция эпизода задана.

Пропорции кадра задают отношение ширины к высоте в размерах изображения. Кадры видео и фотоснимков обладают пропорцией кадра.

Например, DV NTSC использует пропорции кадра 4:3 (ширина 4,0 к высоте 3,0). Типичный широкоэкранный кадр обладает пропорциями 16:9. Многие камеры, поддерживающие широкоэкранный режим, могут вести запись с пропорциями кадра 16:9. Многие пленки были отсняты даже с еще более широкими пропорциями кадра.

Пропорции кадра 4:3 (слева) и более широкие пропорции кадра 16:9 (справа)

В Premiere Pro можно реализовать леттербоксинг или метод панорамирования и сканирования, используя свойства эффекта «Движение», такие как «Положение» и «Масштаб».

Леттербоксинг

При импорте клипов, снятых с одними пропорциями кадра, в проект, использующий другие пропорции кадра, нужно выбрать способ согласования разных значений. В этом случае над и под кадром фильма отображаются черные полосы, что называется почтовым ящиком (леттербоксинг).

Например, для показа фильма 16:9 на стандартном телевизоре 4:3 используются два типичных метода. Можно поместить кадр фильма 16:9 в кадр телевизора 4:3 по всей ширине.

Панорамирование и сканирование

Панорамирование и сканирование — это альтернативный способ использования проекта с другой пропорцией. Сохраняется только часть кадра, а все остальное теряется.

Например, еще один способ показа фильма с пропорцией 16:9 на стандартном телевизоре 4:3 — заполнить кадр 4:3 по вертикали кадром 16:9 так, чтобы их высоты совпадали. Затем, кадр 16:9 панорамируется по горизонтали в более узком кадре 4:3 так, чтобы важные действия всегда оказывались в кадре 4:3. 

Леттербоксинг и панорамирование и сканирование

Попиксельная пропорция определяет отношение ширины к высоте для одного пиксела кадра. Пикселы, составляющие кадр, обладают попиксельной пропорцией (иногда называемой PAR). Попиксельные пропорции могут меняться, так как разные видеосистемы делают собственные предположения о числе пикселов, необходимых для заполнения кадра.

Например, во многих компьютерных видеостандартах кадр с пропорцией 4:3 определен как 640 пикселов в ширину на 480 пикселов в высоту, что приводит к квадратному пикселу. Пикселы компьютерного видео имеют попиксельную пропорцию 1:1 (квадратную). В таких видеостандартах, как DV NTSC, кадр с пропорцией 4:3 определяется как кадр размером 720×480 пикселей, что приводит к более узким, прямоугольным пикселам. Пикселы DV NTSC имеют пропорцию пиксела 0,91 (неквадратная). Пикселы DV, всегда прямоугольные, ориентированы вертикально в системах, создающих видео NTSC, и горизонтально в системах, создающих видео PAL. Premiere Pro отображает пропорции пиксела клипа рядом с его миниатюрой на панели «Проект».

Попиксельные пропорции и пропорции кадра

A. Изображение 4:3 с квадратными пикселами, выведенное на монитор 4:3 (компьютерном) с квадратными пикселами B. Изображение 4:3 с квадратными пикселами, правильно интерпретированное для отображения на мониторе 4:3 (ТВ) с неквадратными пикселами C. Изображение 4:3 с квадратными пикселами, неправильно интерпретированное для отображения на мониторе 4:3 (ТВ) с неквадратными пикселами 

Чистая диафрагма — часть изображения, свободная от артефактов и искажений, появляющихся на краях изображения. Производственная диафрагма представляет собой все изображение.

Искаженные изображения

Если без изменений отобразить прямоугольные пикселы на мониторе с квадратными пикселами, изображения будут выглядеть искаженными, например, круги превратятся в овалы. Но при отображении на контрольном видеомониторе пропорции изображений выглядят правильно, поскольку на контрольных видеомониторах используются прямоугольные пикселы. Premiere Pro может без искажений отображать и выводить клипы с разными пропорциями пиксела. Premiere Pro пытается автоматически согласовать их с попиксельной пропорцией проекта.

Иногда, если Premiere Pro неправильно интерпретирует попиксельную пропорцию, клип может выглядеть искаженно. Можно исправить искажение отдельного клипа вручную, указав попиксельную пропорцию исходного клипа в диалоговом окне «Интерпретировать материал». 

Искаженное изображение

При импорте ресурса Premiere Pro пытается сохранить пропорции кадров, попиксельные пропорции и размеры кадров, чтобы ресурс не отображался обрезанным или искаженным.

Для ресурсов с метаданными такие вычисления выполняются автоматически и точно. Например:

• При съемке или импорте видеоряда NTSC с размером кадра ATSC 704×480, размером кадра D1 720×486 или размером кадра DV 720×480 попиксельные пропорции задаются как отношение D1/DV NTSC (0,91).
• При съемке или импорте видеоряда высокой четкости с размером кадра 1440×1080 задается попиксельная пропорция HD 1080 Анаморфная (1,33).
• При съемке или импорте материала PAL с разрешением D1 или DV 720×576 попиксельные пропорции задаются как отношение D1/DV PAL (1,094).

Для других размеров кадра Premiere Pro предполагает, что ресурс был разработан с квадратными пикселами, и изменяет попиксельные пропорции и размер кадра так, чтобы сохранить для пропорции изображения. Если импортированный ресурс искажен, можно задать попиксельные пропорции вручную.

Ресурсы в эпизоде

Если перетащить ресурс в эпизод, ресурс по умолчанию размещается в центре кадра программы. В зависимости от размера кадра получившееся изображение может быть слишком мало или слишком сильно обрезано для потребностей проекта. Premiere Pro может изменить его масштаб автоматически при перетаскивании ресурса на эпизод или его можно изменить вручную.

Это всегда важно для правильной интерпретации файлов. Размеры кадра и пропорции пиксела для ресурса можно узнать рядом с миниатюрой предпросмотра и в столбце «Данные видео» на панели «Проект». Эти данные также можно найти в диалоговом окне «Свойства» ресурса, в диалоговом окне «Интерпретировать материал» и на панели «Информация».

Искажение пропорций в эпизоде

Шаблон настроек эпизода, выбранный при его создании, определяет для эпизода пропорции кадра и попиксельные пропорции. После создания эпизода пропорции изменить нельзя, но можно изменить попиксельные пропорции, предполагаемые в Premiere Pro для отдельных ресурсов.

Например, если ресурс с квадратными пикселами, созданный в графической программе, искажен в Premiere Pro, попиксельные пропорции можно исправить, чтобы изображение выглядело правильно. Убедившись, что все файлы правильно интерпретированы, можно объединить материал с различными пропорциями в одном проекте. Затем можно создать выходной материал без искажений получившихся изображений.

Исправление неправильных интерпретаций отдельных пропорций

Чтобы исправить интерпретацию отдельных пропорций, выполните указанные ниже действия.

1. Щелкните правой кнопкой мыши неподвижное изображение на панели «Проект».

2. Выберите Клип > Изменить > Интерпретировать материал.

   Если выбрать клип на панели «Таймлайн» или в программном мониторе, эта возможность не доступна.

3. Выберите один из следующих вариантов в разделе Попиксельная пропорция:

   Использовать попиксельные пропорции из файла

   Использует исходное соотношение сторон, сохраненное с неподвижным изображением.

   Соответствует

   Позволяет выбрать в списке стандартных пропорций.

   Изменить клип

   При использовании Photoshop для создания изображений с целью применения в видеопроектах лучше всего использовать шаблон настроек Photoshop с именем, соответствующим видеоформату, который предполагается использовать. Использование этого шаблона настроек гарантирует создание изображений с правильными пропорциями.

4. Нажмите кнопку ОК.

Справки по другим продуктам

• Автоматическое центрирование клипов и эпизодов для различных каналов социальных сетей
• Импорт неподвижных изображений
• Создание заголовков и анимированной графики

Вход в учетную запись

Войти

Управление учетной записью

Как рассчитать квадратные метры дома

Когда вы покупаете новый дом, мысли о том, как измерить его квадратные метры, вероятно, не приходят в голову. И хотя это может показаться несущественным показателем, это один из наиболее важных факторов, определяющих стоимость недвижимости.

«Если вы неправильно оцените недвижимость, это будет эффект домино — она обесценит всю стоимость», — говорит Марлон Дэй, старший директор Quest Valuation & Advisors в Атланте.

Лампочка

Статистика квадратных метров

• Согласно данным Realtor.com, средняя цена квадратного фута дома в США составляет 123 доллара. Однако цена за квадратный метр может сильно варьироваться в зависимости от местоположения.
• По данным Statista, средний размер дома в США в 2020 году составлял 2261 квадратный фут. Его данные показывают, что размеры домов уменьшались каждый год с 2017 года, когда медиана составляла 2426 квадратных футов.
• В 1950 году средний размер дома в стране составлял 983 квадратных фута, по данным Международной ассоциации сертифицированных домашних инспекторов.
• Средний размер спальни, согласно CRD Design Build, составляет примерно 132 квадратных фута. Существуют определенные требования относительно того, что можно считать легальной спальней, включая требуемую площадь в квадратных футах, высоту потолка и способы выхода, которые варьируются от штата к штату.
• По данным международной политической группы Организации экономического сотрудничества и развития, в США самое высокое среднее количество комнат на человека во всем мире: 3,8 комнаты на члена семьи.

Почему квадратные метры важны

Существует множество причин, по которым вам может понадобиться узнать, как рассчитать квадратные футы дома, если вы хотите продать недвижимость, оспорить высокую налоговую ставку или сделать ремонт, чтобы увеличить площадь.

Если вы готовитесь выставить свой дом на продажу, определение точного размера собственности является решающим фактором при установлении запрашиваемой цены. «Для оценки дома мы собираемся сравнить его с сопоставимыми объектами или «сравнениями», — говорит Дэй, который ищет дома аналогичного размера в непосредственной близости. Неверное измерение квадратных метров может потенциально привести к неточной оценочной цене.

Квадратные метры (часто обозначаемые аббревиатурой SF или SQFT) также имеют значение в сделках с недвижимостью, связанных с ипотекой, по тем же причинам. Кредитор будет хотеть эту информацию, чтобы проверить, что имущество стоит.

Однако знание площади вашего дома может пригодиться и в других случаях. Например, если вы решили достроить ранее не использовавшуюся часть вашего дома — скажем, подвал или чердачное помещение — вам может потребоваться указать площадь в квадратных метрах, чтобы получить разрешение на строительство.

Аналогичным образом, если ваш округ или муниципалитет взимает более высокие налоги, чем, по вашему мнению, вы должны платить, подтверждение площади в квадратных футах может послужить в вашу пользу для снижения налога на недвижимость.

Как рассчитать площадь дома

При подготовке к измерению площади дома, будь то дом, квартира или таунхаус, начните с нескольких простых материалов:

• Бумага и карандаш
• Калькулятор
• Рулетка и/или лазерный измерительный инструмент

Если недвижимость представляет собой идеальный прямоугольник, просто измерьте длину и ширину и перемножьте эти два числа. Например, если ваш одноэтажный дом имеет ширину 60 футов и длину 40 футов, то площадь вашей собственности составляет 2400 квадратных футов (60 х 40 = 2400).

Однако большинство домов имеют более сложную планировку. В этом случае полезно выполнить следующие простые шаги, чтобы измерить площадь в квадратных футах.

1. Нарисуйте грубый набросок всего помещения, обозначив все комнаты, которые необходимо измерить. Включите коридоры и вестибюли как отдельную «комнату».
2. Измерьте длину и ширину каждой комнаты в футах. Затем умножьте длину на ширину, чтобы рассчитать площадь комнаты. Например: если спальня 12 футов на 20 футов, это 240 квадратных футов (12 х 20 = 240). Для каждой комнаты напишите общую площадь в соответствующем месте на вашем эскизе.
3. После измерения каждой комнаты сложите все измерения, чтобы определить общую площадь вашего дома.

Лампа накаливания

Примечание

Если вы живете в загородном доме, многоквартирном доме или поселке, вы можете получить архитектурные чертежи или генеральные планы вашего этажа. Возможно, они уже рассчитали ваши квадратные метры.

Что не учитывать

Хорошее эмпирическое правило, позволяющее убедиться, что вы делаете правильные измерения, заключается в том, чтобы исключить пространство, по которому вы не можете ходить или в котором нельзя жить. Эти типы помещений не считаются «общей жилой площадью».

«Кто-то может подумать: «Если я получу размер своего первого этажа и у меня будет двухэтажный дом, я просто умножу это на два», — говорит Дэй. Однако, если этот первый этаж включает в себя двухэтажное фойе, вы не можете считать неиспользуемое пространство.

Подвалы и гаражи, даже если они закончены, обычно не учитываются в общей площади. Подвалы обычно исключаются, потому что они построены ниже уровня земли, то есть ниже уровня земли. Однако, если ваш штат позволяет включать подвалы в общую площадь дома, вам, вероятно, понадобится вход и выход или безопасный способ входа и выхода из подвала наружу.

Готовые чердачные помещения — с некоторыми правилами, включая высоту потолка — могут учитываться в общей площади вашего дома. Если вы планируете продать свой дом, обратитесь к агенту по недвижимости, чтобы составить список, точно отражающий вашу собственность.

Если вы сомневаетесь, обратитесь к профессионалам

Если расчет квадратных футов вашего конкретного имущества кажется вам слишком сложным, подумайте о том, чтобы нанять для этого профессионального оценщика. Средняя стоимость оценки дома на одну семью обычно составляет около 350 долларов. Плата за оценку квартиры обычно составляет от 300 до 500 долларов, а оценка многоквартирного дома может стоить от 600 до 1500 долларов.

Несмотря на то, что два разных профессиональных оценщика могут оценить один и тот же дом и получить несколько разные цифры площади в квадратных футах, все они стремятся к научной точности. «Мы всегда стремимся к отклонению от 1 до 3 процентов, — говорит Дэй.

Часто задаваемые вопросы

• У каждого оценщика есть предпочтительный метод расчета площади дома. Некоторые используют рулетку, чтобы тщательно измерить размеры каждой комнаты, в то время как другие используют лазерное устройство, которое исключает ручное измерение. Для пространств, которые трудно измерить, опытные профессионалы могут просто оценить это на глаз. В результате разные оценщики часто дают немного разные квадратные метры одного и того же дома.

• Существует множество надежных онлайн-калькуляторов квадратных метров, включая примеры из Calculator Soup, сайта Calculator или Calculator.net. Многие могут рассчитать цену за квадратный фут, а также.

• Чтобы рассчитать квадратные метры крыши, начните с измерения длины и ширины каждой поверхности крыши, включая слуховые окна. Затем умножьте длину и ширину каждой прямоугольной секции крыши, чтобы найти площадь. Если есть треугольные участки крыши, рассчитайте площадь, умножив длину самой длинной стороны треугольника на его высоту и разделив на два. Последний шаг — сложить площади всех плоскостей крыши, чтобы получить общую площадь крыши.

• Вы можете рассчитать площадь треугольной комнаты, измерив основание треугольника, то есть длину самой длинной стены. Затем измерьте высоту до вершины треугольника. Умножьте основание и высоту вместе и разделите на два, чтобы получить площадь комнаты.

• Гардеробы часто включаются в квадратные метры дома, но не всегда. Любое пространство внутри дома со стенами, полом, потолком и отоплением обычно учитывается в общей площади. Однако если есть чуланы, не соответствующие требованиям, например, в неотапливаемом, недостроенном подвале, то они, вероятно, не будут учитываться.

Что включает в себя площадь дома? Что нужно знать

Недвижимость

Покупатели жилья впервые

от Kate Streit

обновлено 3 дня назад Вероятно, вы захотите обратить на это внимание. квадратных метров — это показатель общего размера дома, и он может сказать вам, будет ли в нем достаточно места для ваших нужд. Это также может повлиять на стоимость дома. Квадратные метры дома — отличное место для начала, чтобы определить, сколько места вам нужно, а также сколько дома вы можете себе позволить.

Для получения дополнительной информации следуйте

Хотите знать, каков «типичный» размер дома? Несмотря на рост популярности крошечных домов, в Соединенных Штатах средняя площадь дома неуклонно растет на протяжении десятилетий. В 1973 году средняя площадь нового дома на одну семью составляла 1525 квадратных футов. К 2010 году их число достигло 2169.квадратный фут. В 2018 году средний показатель составлял 2435 квадратных футов, что на 60 процентов больше, чем в 1973 году. Конечно, «средний» размер дома будет зависеть от вашего рынка. Так же как и квадратные метры, которые вы можете получить за свои деньги.

Что касается квартир, то средние значения немного другие. Ваша аренда «маленькая»? Похоже, единого мнения нет, и ответы будут различаться в зависимости от того, где вы живете. В 2016 году житель Нью-Йорка арендовал дом площадью 40 квадратных футов без окон за 450 долларов в месяц. Это немного меньше, чем в среднем по стране размер квартиры в 889 кв.квадратных футов, определено RentCafe по данным за 2016 год.

Как измерить площадь дома?

Чтобы измерить квадратные метры вашего дома, сначала нарисуйте план интерьера, не забывая включать комнаты, такие как коридоры. Затем измерьте длину и ширину каждой комнаты, умножив два числа. Отметьте итоги в своем эскизе. После того, как вы определили число для каждой комнаты, вы можете сложить отдельные измерения общей площади всего дома.

Если у вас есть комнаты или помещения неправильной формы, попробуйте калькулятор, подобный этому, который может помочь с пространствами, имеющими треугольники, многоугольники и другие более необычные формы.

Какая площадь считается пригодной для жилья?

Чтобы точно оценить, подойдет ли вам определенное количество квадратных метров, вы должны убедиться, что измеряете его правильно и последовательно. Чаще всего квадратные метры относятся к общей жилой площади (GLA), которая включает только те помещения в доме, в которых действительно можно «жить». Например, недостроенный подвал и гараж не будут включены в измерение GLA.

Другим распространенным стандартом является включение всех помещений, в которых используется одна и та же система отопления и охлаждения в доме. Как правило, это касается ванных комнат, даже если вы не проводите много времени, «живя» в своей. Лестницы и шкафы, как правило, включаются в квадратные метры.

Когда речь идет о верандах и других открытых площадках, они обычно включаются только в том случае, если они используют ту же систему отопления, что и остальная часть дома. Дома с бассейном, комнаты для гостей, сараи и другие вспомогательные помещения, для доступа к которым необходимо покинуть главный дом, рассматриваются как гаражи и обычно не включаются.

Тот факт, что площадь не включена в квадратные метры дома, не означает, что она не имеет ценности, поэтому при оценке стоимости дома принимайте во внимание эту круглую колоду.

Различные стандарты измерения площади в квадратных футах

В конечном счете, количество квадратных метров, которое вы получите, зависит от того, какие критерии вы используете. Например, Национальный американский институт стандартов (ANSI) рассчитывает площадь в квадратных футах для отдельных домов на одну семью по сумме готовых квадратных метров на каждом уровне.

Для пристроенных домов на одну семью квадратные метры равны сумме готовых площадей на каждом уровне, измеренных до наружной стены или от осевых линий между зданиями. Они также содержат конкретные рекомендации по измерению готовых площадей, примыкающих к незавершенным участкам, проемов этажом ниже, готовых площадей выше и ниже уровня земли, гаражей и т. д.

Множественные списки услуг (MLS) также сообщают об основной жилой площади дома в разрешенных квадратных футах. Сюда не входят гаражи, другие постройки или неразрешенные постройки на участке.

Наймите профессионала для измерения площади в квадратных футах

Если все это звучит для вас немного сложно, лучше всего нанять профессионала, который сделает за вас измерения. Вы можете нанять оценщика, который даст вам официальное точное измерение квадратных метров примерно за 150 долларов.

Применение макета слайда — Служба поддержки Майкрософт

Слайды и макеты

Слайды и макеты

Слайды и макеты

Применение макета слайда

• 
  
  Общие сведения об образце слайдов
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Добавление, перемещение, дублирование и удаление слайдов в PowerPoint
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Применение макета слайда
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Добавление цветов и оформления слайдов с помощью тем
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Начало работы с шаблоном
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Идеи для оформления слайдов
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Настройка образца слайдов
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Изменение ориентации страницы в PowerPoint на альбомную или книжную
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Организация слайдов PowerPoint по разделам
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Добавление подложки «Черновик» на фон слайдов
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Создание, объединение и группировка объектов на слайде
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Направляющие для выравнивания объектов на слайде в PowerPoint
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Перемещение объектов, заполнителей и фигур на задний или передний план
  
  
  
  
  Статья
  
  
• 
  
  Поворот или отражение объекта
  
  
  
  
  Статья
  
  

Далее:


Текст и таблицы

PowerPoint для Microsoft 365 PowerPoint для Microsoft 365 для Mac PowerPoint для Интернета PowerPoint 2021 PowerPoint 2021 for Mac PowerPoint 2019 PowerPoint 2019 для Mac PowerPoint 2016 PowerPoint 2016 для Mac PowerPoint 2013 PowerPoint для iPhone PowerPoint 2010 PowerPoint 2007 PowerPoint для Mac 2011 PowerPoint для телефонов с Android PowerPoint Mobile Еще. ..Меньше

Каждая тема PowerPoint содержит набор макетов слайдов, предопределяющих размещение содержимого ваших слайдов. Поле «Заполнитель» предоставляет место для вставки содержимого. При этом почти не требуется (или совсем не требуется) форматирование и перемещение вручную. Выбирайте макет в меню PowerPoint и вставляйте свой текст и рисунки. 

Готовые макеты включают «Титульный слайд» для начала работы, общий макет «Заголовок и объект», макет «Сравнение» и макет «Рисунок с подписью».

Дополнительные сведения о макетах слайдов см. в статье Что такое макет слайда?.

Для размещения содержимого слайда можно использовать один из макетов, чтобы сделать его понятным и удобочитаемым.

1. Выберите слайд, для которого вы хотите изменить макет.

2. На вкладке Главная нажмите кнопку Макет.

3. Выберите нужный макет.

   Макеты содержат заполнители для текста, видеороликов, изображений, диаграмм, фигур, элементов коллекции картинок, фона и других объектов. Макеты также содержат параметры форматирования этих объектов, такие как цвета темы, шрифты и эффекты.

   Примечание: Если вас не устраивают внесенные изменения, на вкладке Главная нажмите кнопку Сбросить, чтобы вернуться к исходному макету. Кнопка Сбросить не удаляет добавленное содержимое.

Изменение

ориентации слайдов

Инструкции по переключению между книжной и альбомной ориентациями содержатся в отдельной справочной статье:

альбомная


книжная

См.

также

• 
  Добавление заполнителей для текста, изображений, видео и другого содержимого

• 
  Общие сведения о макете слайда

• 
  Общие сведения об образце слайдов

• 
  Добавление цветов и оформления слайдов с помощью тем

Более новые версии



• Какую версию вы используете?
• Более новые версии
• Office 2011

Выбор стандартного макета слайдов

org/ItemList»>

1. В обычном режиме на вкладке Главная нажмите кнопку Макет.

2. Выберите макет, лучше всего соответствующий содержимому слайда.

Настройка макета слайда

1. На вкладке Вид нажмите кнопку Образец слайдов.

2. org/ListItem»>

   Макеты слайдов отобразятся в левой области под образцом слайдов в виде эскизов.

3. Выполните одно или оба указанные ниже действия.

   • Щелкните нужный макет и внесите в него необходимые изменения. Вы можете добавлять, удалять заполнители и изменять их размеры. Кроме того, с помощью параметров на вкладке Главная можно изменить шрифты, цвета и другие элементы оформления.

   • Чтобы добавить новый слайд и настроить его формат, нажмите кнопку Вставить макет;

4. org/ListItem»>

   Чтобы завершить редактирование макетов, щелкните Закрыть образец.

   Измененный макет слайдов можно вставить как новый слайд в любое место презентации.

Сохранение изменений в виде новой темы

1. Щелкните Конструктор и наведите указатель мыши на любую тему.

2. Щелкните стрелку вниз, появившуюся под панелью тем.

3. org/ListItem»>

   Выберите Сохранить текущую тему, укажите имя темы и нажмите кнопку Сохранить. Новая тема будет содержать измененный макет слайдов. Она появится в коллекции тем.

Изменение

ориентации слайдов

Сведения о переключении между книжной и альбомной ориентацией слайдов см. в статье Изменение ориентации.

альбомная


книжная

Статьи по теме

• 
  Общие сведения об образце слайдов

• 
  Создание собственной темы в PowerPoint

• 
  Использование шаблонов в PowerPoint

Добавление нового макета слайда в образец слайдов

org/ItemList»>

1. В меню Вид выберите пункт Образец, а затем — Образец слайдов.

2. В области навигации щелкните образец слайдов. Образец слайдов — это верхний слайд в области навигации.

3. Откройте вкладку Образец слайдов и в группе Образец слайдов нажмите кнопку Создать макет.

   PowerPoint вставит новый макет слайда с заполнителями для заголовка и нижних колонтитулов.

4. Внесите дополнительные изменения в новый макет слайда.

   Примечание: Дополнительные сведения о внесении дополнительных изменений в макет слайда см. в статье Добавление заполнителей в макет слайда и их удаление.

5. После внесения изменений в режиме образца слайдов выберите команду Закрыть образец на панели сообщений, чтобы вернуться в обычный режим.

   Совет: Изменения образца слайдов и связанных с ним макетов слайдов будут временно добавлены в тему, применяемую к презентации. Если применить другую тему, изменения образца слайдов будут сброшены. Если нужно сохранить изменения для дальнейшего использования, на вкладке Темы в разделе Темы нажмите кнопку Сохранение темы.

Дублирование макета слайда в образце слайдов

Пол макетьзовательскиеы можно использовать для создания серии макетов с одинаковым оформлением, но разным содержимым. Например, можно создать первый макет с логотипом компании в левом углу и замещающим текстом, а затем продублировать этот пользовательский макет и заменить заполнитель таблицей.

1. В меню Вид выберите пункт Образец, а затем — Образец слайдов.

2. org/ListItem»>

   В области навигации щелкните макет слайдов, который вы хотите изменить. Макеты слайдов располагаются под образцом слайдов — самым верхним слайдом в области навигации.

3. В меню Вставка выберите пункт Дублировать макет.

4. Внесите дополнительные изменения в новый макет слайда.

   Примечание: Дополнительные сведения о внесении дополнительных изменений в макет слайда см. в статье Добавление заполнителей в макет слайда и их удаление.

5. org/ListItem»>

   После внесения изменений в режиме образца слайдов выберите команду Закрыть образец на панели сообщений, чтобы вернуться в обычный режим.

   Совет: Изменения образца слайдов и связанных с ним макетов слайдов будут временно добавлены в тему, применяемую к презентации. Если применить другую тему, изменения образца слайдов будут сброшены. Если нужно сохранить изменения для дальнейшего использования, на вкладке Темы в разделе Темы нажмите кнопку Сохранение темы.

Удаление макета слайда в образце слайдов

Из образца слайдов можно удалить любые макеты слайдов, которые не используются в текущей презентации.

1. org/ListItem»>

   В меню Вид выберите пункт Образец, а затем — Образец слайдов.

2. В области навигации щелкните макет слайда, который вы хотите удалить. Макеты слайдов располагаются под образцом слайдов — самым верхним слайдом в области навигации.

3. Откройте вкладку Образец слайдов и в группе Образец слайдов нажмите кнопку Удалить.

4. org/ListItem»>

   После внесения изменений в режиме образца слайдов выберите команду Закрыть образец на панели сообщений, чтобы вернуться в обычный режим.

   Совет: Изменения образца слайдов и связанных с ним макетов слайдов будут временно добавлены в тему, применяемую к презентации. Если применить другую тему, изменения образца слайдов будут сброшены. Если нужно сохранить изменения для дальнейшего использования, на вкладке Темы в разделе Темы нажмите кнопку Сохранение темы.

Переименование макета слайда в образце слайдов

Имя макета слайда можно изменить. При этом изменится имя, отображаемое для этого макета в меню Создать слайд и Макет на вкладке Главная.

org/ItemList»>

1. В меню Вид выберите пункт Образец, а затем — Образец слайдов.

2. В области навигации щелкните макет слайдов, который вы хотите изменить. Макеты слайдов располагаются под образцом слайдов — самым верхним слайдом в области навигации.

3. Откройте вкладку Образец слайдов и в группе Образец слайдов нажмите кнопку Переименовать.

4. org/ListItem»>

   В Имя макета введите новое имя.

5. Нажмите кнопку Переименовать.

6. После внесения изменений в режиме образца слайдов выберите команду Закрыть образец на панели сообщений, чтобы вернуться в обычный режим.

   Совет: Изменения образца слайдов и связанных с ним макетов слайдов будут временно добавлены в тему, применяемую к презентации. Если применить другую тему, изменения образца слайдов будут сброшены. Если нужно сохранить изменения для дальнейшего использования, на вкладке Темы в разделе Темы нажмите кнопку Сохранение темы.

Изменение

ориентации слайдов

Сведения о переключении между книжной и альбомной ориентацией слайдов см. в статье Изменение ориентации.

альбомная


книжная

Статьи по теме

• 
  Добавление заполнителей в макет слайда и их удаление

• 
  Изменение образца слайдов

• 
  Оформление в PowerPoint

Каждый макет слайда содержит заполнители для текста, рисунков, диаграмм, фигур и других элементов. Выбор подходящего макета слайда для размещения содержимого существенно ускорит вашу работу.

Выбор макета при добавлении нового слайда

1. На вкладке Главная нажмите кнопку Новый слайд.

2. Выберите макет для нового слайда и нажмите кнопку Добавить слайд.

Изменение макета существующего слайда

1. На вкладке Главная нажмите кнопку Макет.

2. Выберите макет, подходящий для содержимого слайда, и нажмите кнопку Изменить макет.

Изменение

ориентации слайдов

Сведения о переключении между книжной и альбомной ориентацией слайдов см. в статье Изменение ориентации.

альбомная


книжная

На телефоне или планшете:

1. org/ListItem»>

   Коснитесь слайда, для которого нужно определить макет.

2. На перемещаемой панели инструментов в нижней части окна выберите Главная > Макет:

3. Коснитесь нужного макета слайда, чтобы его выбрать.

   Макет будет применен. Можете продолжить редактирование этого слайда или перейти к другому.

На телефоне или планшете:

1. Коснитесь слайда, для которого нужно определить макет.

2. На перемещаемой панели инструментов в нижней части окна выберите Главная > Макет:

3. Коснитесь нужного макета слайда, чтобы его выбрать.

   Макет будет применен. Можете продолжить редактирование этого слайда или перейти к другому.

На планшете:

1. Коснитесь слайда, для которого нужно определить макет.

2. org/ListItem»>

   На вкладке Главная коснитесь кнопки Макет.

3. Коснитесь нужного макета слайда, чтобы его выбрать.

   Макет будет применен. Можете продолжить редактирование этого слайда или перейти к другому.

Общие сведения о макетах слайдов

PowerPoint для Microsoft 365 PowerPoint для Microsoft 365 для Mac PowerPoint для Интернета PowerPoint 2021 PowerPoint 2021 for Mac PowerPoint 2019 PowerPoint 2019 для Mac PowerPoint 2016 PowerPoint 2016 для Mac PowerPoint 2013 PowerPoint 2010 PowerPoint 2007 PowerPoint для Mac 2011 Еще…Меньше

Макеты слайдов содержат поля форматирования, расположения и замещего поля для всего содержимого, которое отображается на слайде. Placeholders are the dotted line containers on slide layouts that hold such content as titles, body text, tables, charts, Графические элементы SmartArt, pictures, коллекция картинок, videos, and sounds. Макеты слайдов также содержат цвета, шрифты, эффекты и фон слайда (общее название — тема).

Рисунок 1. Все элементы макета, которые можно включить в PowerPoint слайде

PowerPoint содержит встроенные макеты слайдов, и вы можете изменять их в нужном формате, а также делиться своими макетами с другими людьми, которые создают презентации в PowerPoint.

Рисунок 2. Стандартные макеты слайдов в PowerPoint, показывающие размещение различных заметивов для текста или рисунков

В представлении «Мастерслайдов» можно изменить стандартные встроенные макеты слайдов на PowerPoint. На рисунке ниже показаны мастер слайдов и два макета для темы в представлении «Мастер слайдов».

Рисунок 3. В представлении «Мастер слайдов» в области эскизов слева вверху появляется мастер слайдов, за которым следуют макеты, определяют макеты, которые можно использовать, например титульный слайд и слайд «Заголовок и содержимое».

Чтобы узнать больше об образцах слайдов, ознакомьтесь со статьей Общие сведения об образце слайдов.

Где находятся макеты слайдов

• 
  Если вы хотите применить макет слайда к определенному слайду, выберите слайд. Затем на ленте инструментов откройте вкладку Главная, нажмите кнопку Макет и выберите вариант из коллекции макетов.

• 
  Если вы хотите настроить определение макета слайда, которое затем будет применяться к отдельным слайдам, на ленте выберите Просмотр > слайдов. (Эта функция недоступна в PowerPoint в Интернете.)

  Макеты отображаются в области эскизов под мастером слайдов. Щелкните мастер макета в области эскизов и начните настройку.

Дополнительные сведения о макетах слайдов

• 
  Применение и изменение макета слайда

• 
  Изменение и повторное применение макета слайда

• 
  Общие сведения об образце слайдов

Plantillas de PowerPoint и темы Google Slides бесплатно для стартапов

Никто не может отрицать, что стартапы нашли новый способ делать презентации. Прямые, забавные и со смелыми замыслами, они совершенно не похожи на скучные речи крупных корпораций. Поэтому, если вам нужно, чтобы ваша аудитория запомнила вашу 10-минутную презентацию, используйте эти бесплатных темы Google Slides и шаблоны PowerPoint .

Силовая установка

Google Презентации

Этот шаблон специально разработан для представления результатов данных или статистики. Фон имитирует линейный график, и вы можете изменить цвета в соответствии с вашей темой. Используйте этот бесплатный шаблон презентации, чтобы сообщить свои данные и окончательный анализ.

Силовая установка

Google Презентации

С помощью этого шаблона вы придадите любой своей презентации профессиональный вид. Диагональ на слайдах вместе с яркими зелеными тонами добавляют динамичности вашему контенту. Удивите свою аудиторию и добавьте больше искры своему контенту с помощью этого первоклассного дизайна.

Силовая установка

Google Презентации

Вызывайте улыбку на лице своей аудитории с помощью этого забавного шаблона. Придайте свежести и оригинальности своей следующей колоде с этим дизайном взлетающих ракет. Ракеты — это метафора, часто используемая для обозначения инноваций, стартапов и роста бизнеса.

Силовая установка

Google Презентации

С помощью этого шаблона представьте свой контент профессионально. Воспользуйтесь преимуществами чистого дизайна, в котором ваш контент будет максимально заметным, но не настолько простым, чтобы быть скучным. Эта тема — отличный выбор для презентации маркетинговой кампании или презентации перед инвесторами.

Силовая установка

Google Презентации

Если вам нравится быть оригинальным и удивлять свою аудиторию, взгляните на этот шаблон. 3D-иллюстрации сейчас в моде, и этот дизайн максимально использует их, чтобы ваш контент сиял. Стиль, который очень хорошо сочетается с инновациями стартапов, но также сделает любой урок восхитительным.

Силовая установка

Google Презентации

Иллюстрированный фон этого бесплатного шаблона презентации выделит ваш контент из толпы. Изменяя один акцентный цвет, вы можете адаптировать его к потребностям вашего бренда. Отлично подходит для конференций по технологиям, предпринимательству или дизайну.

Силовая установка

Google Презентации

В этом свежем дизайне шаблона используются яркие цвета и современный макет, чтобы заинтересовать вашу аудиторию. Это бесплатный шаблон презентации, способный произвести впечатление на молодую аудиторию.

Силовая установка

Google Презентации

Этот стильный минималистичный дизайн сделает вашу презентацию заметной. Этот шаблон имеет необычную и смелую цветовую палитру, но вы можете изменить ее, чтобы адаптировать ее к вашему бренду. Подходит для бизнеса, 10-минутной презентации или продвижения продукта. Используйте эту тему, если хотите оставить след.

Силовая установка

Google Презентации

Вдохновите свою аудиторию с помощью этого фотошаблона. Используйте свои собственные фоновые изображения, чтобы поддержать контент и помочь повествованию. Этот современный дизайн делает этот шаблон подходящим как для профессиональных, так и для творческих выступлений.

Канва

Силовая установка

Google Презентации

Создайте креативную презентацию за считанные минуты с помощью этого настраиваемого шаблона. Существует растущая тенденция использования визуальных методов для лучшей передачи концепций, поэтому этот дизайн имитирует каракули, которые вы рисуете на доске. Используйте эту универсальную тему для своего следующего урока, чтобы представить маркетинговый проект или провести мастер-класс по совместному творчеству в вашей компании. Это заставит любой контент сиять!

Силовая установка

Google Презентации

Выделитесь из толпы с помощью этого бесплатного шаблона презентации. Органические формы и неоново-зеленые цвета придают этой теме безумно современный вид, который никого не оставит равнодушным. Эта тема идеально подходит для разговоров о музыке, технологиях, видеоиграх или инновациях.

Силовая установка

Google Презентации

Этот многоцелевой бесплатный шаблон презентации, элегантный и изысканный, поможет вам успешно донести свои идеи. Этот дизайн выделяется благодаря иллюстрированным сценам работающих людей и нейтральным цветам. Вы получите готовую профессиональную презентацию в два раза быстрее, чтобы представить свой последний проект, новую маркетинговую кампанию или любую другую тему. Не упустите возможность блистать на следующей встрече!

Силовая установка

Google Презентации

Если вы ищете классный бесплатный шаблон, который поможет вашей презентации выделиться. .. не ищите дальше. Этот дизайн выделяется благодаря изображениям разных людей, которые интегрированы со слайдами и их содержанием. В этой теме есть все, что вам нужно для создания модной презентации о маркетинге, человеческих ресурсах или впечатляющей презентации.

Силовая установка

Google Презентации

Не выбирайте этот бесплатный шаблон, если вы хотите остаться незамеченным. Он имеет смелый дизайн с геометрическими формами и неоновыми цветами, которые придают безумно современный вид. Благодаря своему оригинальному виду, неоновым цветам и формам, напоминающим геймпады, он идеально подходит для разговоров о видеоиграх, киберспорте или других киберактивностях.

Силовая установка

Google Презентации

Используйте этот шаблон для Powerpoint, чтобы ваши колоды выглядели потрясающе, радовали вашу аудиторию и запоминались. Этот профессиональный дизайн с красочными градиентами и наклонными формами позволяет вам сохранить простоту вашего контента, обеспечивая при этом потрясающую презентацию. Выберите его, чтобы сделать презентацию на конференции или профессиональную презентацию, он подходит практически для любой темы.

Силовая установка

Google Презентации

Загрузите этот бесплатный шаблон, чтобы профессионально продемонстрировать свой контент. Этот дизайн имеет изометрические иллюстрации на темы бизнеса, маркетинга и технологий. Используйте его в рабочей среде, чтобы представить свой маркетинговый план, медиа-стратегию или представить свою следующую идею.

Силовая установка

Google Презентации

Проведите презентацию по облачным вычислениям, разработке SaaS, серверам и сетям, кибербезопасности или другим темам, связанным с технологиями, с помощью этого бесплатного шаблона. Он включает в себя набор изометрических технических иллюстраций, которые вы можете использовать для объяснения конкретных концепций.

Силовая установка

Google Презентации

В этом шаблоне используется реалистичная графика стола с канцелярскими принадлежностями, видимыми сверху. Это отличный шаблон для образовательных презентаций, а также если вы стремитесь придать своей речи неформальный характер и попытаться обратиться к своей аудитории на личном уровне.

Силовая установка

Google Презентации

Создайте презентацию, отвечающую последним тенденциям дизайна, с помощью этого универсального шаблона. С наклонными формами, которые придают динамичный вид и работают с любым цветом фона.

Силовая установка

Google Презентации

Создайте колоду, которая привлечет всеобщее внимание, с помощью этого многофункционального бесплатного шаблона. Благодаря иллюстрациям командной работы этот шаблон подойдет для основного доклада о бизнес-планировании, вашей следующей маркетинговой стратегии или нового проектного предложения. Проведите свою презентацию как профессионал с этой иллюстрированной темой!

Силовая установка

Google Презентации

Создайте привлекательную презентацию без особых усилий с помощью этого яркого шаблона. Благодаря иллюстрированному фону, в котором используется шаблон значков, эта тема подойдет для основной темы командной работы, нового проектного предложения или вашей следующей цифровой стратегии. Поскольку значки полупрозрачны, они работают с любым градиентом или цветом фона!

Силовая установка

Google Презентации

Создайте профессиональную презентацию за считанные минуты с помощью этого универсального шаблона. Этот дизайн представляет собой современный узор из треугольников в теплых тонах (желтый, оранжевый и красный). Благодаря абстрактному фону подойдет практически к любой теме: бизнес, маркетинг, инновации, технологии, наука…

Силовая установка

Google Презентации

Создайте презентацию, соответствующую последним тенденциям дизайна, с помощью этого универсального шаблона. С иллюстрациями, представляющими командную работу, эта тема подойдет для основного доклада о бизнес-планировании, вашей следующей маркетинговой стратегии или нового проектного предложения.

Силовая установка

Google Презентации

Получите привлекательную и профессионально оформленную презентацию, готовую за считанные минуты. Этот бесплатный шаблон предлагает простой и свежий дизайн с множеством макетов слайдов на выбор.

Применение макета слайда — Служба поддержки Майкрософт

Каждая тема в PowerPoint включает набор макетов слайдов — предопределенные способы размещения содержимого слайда. Блоки «заполнители» дают вам места для вставки вашего контента с минимальным ручным форматированием и упорядочиванием или без него. Вы выбираете макет из меню в PowerPoint, затем вставляете свои слова и графику.

Предопределенные макеты включают слайд с заголовком, общий макет с заголовком и содержимым, макет с параллельным сравнением и макет с изображением и подписью.

Дополнительные сведения о макетах слайдов см. в разделе Что такое макет слайдов?

Расположите содержимое слайдов с помощью различных макетов слайдов в соответствии со своим вкусом и предпочтениями или для повышения четкости и удобочитаемости содержимого.

1. Выберите слайд, макет которого вы хотите изменить.

2. Выберите Главная > Макет .

3. Выберите нужный макет.

   Макеты содержат заполнители для текста, видео, изображений, диаграмм, фигур, картинок, фона и многого другого. Макеты также содержат форматирование для этих объектов, например цвета темы, шрифты и эффекты.

   Примечание. Выберите Главная > Сбросить , если вы внесли изменения в макет, которые вам не нравятся, и хотите вернуться к исходному макету. Использование Сброс не удаляет добавленный вами контент.

Измените

ориентацию ваших слайдов

В отдельной справочной статье описывается, как переключаться между книжной и альбомной ориентацией:

пейзаж
    портрет

• Для PowerPoint 2013 или более поздней версии см. раздел Изменение ориентации.

• Для PowerPoint 2010 или 2007 см. раздел Изменение ориентации.

См. также

• org/ListItem»>

  Добавьте заполнители, чтобы содержать текст, изображения, видео и т. д.

• Что такое макет слайда?

• Что такое мастер слайдов?

• Добавьте цвет и дизайн к своим слайдам с помощью темы

Новые версии



• Какую версию вы используете?
• Новые версии
• Офис 2011

Выберите стандартный макет слайда

org/ItemList»>

1. В представлении Обычный на вкладке Главная щелкните Макет .

2. Выберите макет, который лучше всего подходит для содержания вашего слайда.

Настройка макета слайда

1. На вкладке Вид щелкните Образец слайдов .

2. org/ListItem»>

   Макеты слайдов отображаются в виде эскизов на левой панели под образцом слайдов.

3. Выполните одно или оба из следующих действий:

   • Выберите нужный макет и настройте его. Вы можете добавлять, удалять или изменять размер заполнителей, а также использовать вкладку Home для изменения шрифтов, цветов и других элементов дизайна.

   • Щелкните Вставить макет , чтобы добавить новый слайд и отформатировать его.

4. Щелкните Close Master , чтобы прекратить редактирование макетов.

   Ваш измененный макет слайда можно будет вставить как новый слайд в любом месте презентации.

Сохранить изменения как новую тему

1. Щелкните Дизайн и выберите любую тему.

2. Щелкните стрелку вниз под панелью тем.

3. Нажмите Сохранить текущую тему , дайте теме имя и нажмите Сохранить . Ваша новая тема будет содержать измененный макет слайда и будет доступна в галерее тем.

Измените

ориентацию ваших слайдов

Для переключения между книжной и альбомной ориентацией см. Изменение ориентации.

пейзаж
    портрет

Сопутствующая информация

• Что такое мастер слайдов?

• Создайте свою тему в PowerPoint

• Использование шаблонов в PowerPoint

Добавление нового макета слайда в образец слайдов

org/ItemList»>

1. В меню Вид выберите Образец , а затем щелкните Образец слайдов .

2. В области навигации щелкните образец слайдов. Образец слайдов — это верхний слайд в области навигации.

3. Щелкните вкладку Образец слайдов , а затем в разделе Образец слайдов щелкните Новый макет .

   PowerPoint вставляет новый макет слайда с заполнителями для заголовка и нижних колонтитулов.

4. Внесите дополнительные изменения в новый макет слайда.

   Примечание. Дополнительные сведения о дальнейшем изменении макета слайда см. в разделе Добавление или удаление заполнителей из макета слайда.

5. После внесения изменений в режиме образца слайдов на панели сообщений нажмите Закройте Master , чтобы вернуться к обычному виду.

   Совет.  Изменения образца слайдов и соответствующих макетов слайдов временно добавляются к теме, применяемой к презентации. Если вы примените другую тему, изменения образца слайдов отменяются. Если вы хотите сохранить изменения для использования в будущем, на вкладке Themes в разделе Themes щелкните Сохранить тему .

Дублирование макета слайда в образце слайдов

Пользовательские макеты можно использовать для создания серии макетов с одинаковым внешним видом, но разным содержимым. Например, вы можете создать первый макет с логотипом вашей компании в левом углу и текстовым заполнителем, а затем продублировать этот пользовательский макет и изменить заполнитель на таблицу.

1. В меню Вид выберите Образец , а затем щелкните Образец слайдов .

2. org/ListItem»>

   В области навигации щелкните макет слайда, который вы хотите изменить. Макеты слайдов находятся под образцом слайдов, который является верхним слайдом в области навигации.

3. В меню Вставить выберите Дублировать макет .

4. Внесите дополнительные изменения в новый макет слайда.

   Примечание. Дополнительные сведения о дальнейшем изменении макета слайда см. в разделе Добавление или удаление заполнителей из макета слайда.

5. org/ListItem»>

   После завершения изменений в режиме образца слайдов щелкните Закрыть образец на панели сообщений, чтобы вернуться к обычному виду.

   Совет.  Изменения образца слайдов и соответствующих макетов слайдов временно добавляются к теме, которую вы применяете к презентации. Если вы примените другую тему, изменения образца слайдов отменяются. Если вы хотите сохранить изменения для использования в будущем, на 9На вкладке 0167 Темы в разделе Темы нажмите Сохранить тему .

Удалить макет слайда в образце слайдов

Вы можете удалить любые макеты слайдов из образца слайдов, кроме тех, которые используются для текущей презентации.

1. org/ListItem»>

   В меню Вид выберите Образец , а затем щелкните Образец слайдов .

2. В области навигации щелкните макет слайда, который хотите удалить. Макеты слайдов находятся под образцом слайдов, который является верхним слайдом в области навигации.

3. Щелкните вкладку Образец слайдов , а затем в разделе Образец слайдов нажмите Удалить .

4. org/ListItem»>

   После внесения изменений в режиме образца слайдов на панели сообщений щелкните Закрыть образец , чтобы вернуться к обычному виду.

   Совет:  Изменения образца слайдов и соответствующих макетов слайдов временно добавляются к теме, применяемой к презентации. Если вы примените другую тему, изменения образца слайдов отменяются. Если вы хотите сохранить изменения для использования в будущем, на вкладке Themes в разделе Themes щелкните Сохранить тему .

Переименование макета слайда в образце слайдов

Вы можете изменить имя макета слайда, что изменит имя, отображаемое для этого макета в меню Новый слайд или Макет на вкладке Главная .

org/ItemList»>

1. В меню Вид выберите Образец , а затем щелкните Образец слайдов .

2. В области навигации щелкните макет слайда, который вы хотите изменить. Макеты слайдов находятся под образцом слайдов, который является верхним слайдом в области навигации.

3. Щелкните вкладку Образец слайдов , а затем в разделе Образец слайдов щелкните Переименовать .

4. org/ListItem»>

   В поле Layout Name введите новое имя.

5. Щелкните Переименовать .

6. После внесения изменений в режиме образца слайдов в строке сообщений щелкните Закрыть образец , чтобы вернуться к обычному виду.

   Совет.  Изменения образца слайдов и соответствующих макетов слайдов временно добавляются к теме, применяемой к презентации. Если вы примените другую тему, изменения образца слайдов отменяются. Если вы хотите сохранить изменения для использования в будущем, на вкладке Темы в разделе Темы , нажмите Сохранить тему .

Измените

ориентацию ваших слайдов

Для переключения между книжной и альбомной ориентацией см. Изменение ориентации.

пейзаж
    портрет

Сопутствующая информация

• Добавление или удаление заполнителей из макета слайда

• Изменить образец слайдов

• Дизайн в PowerPoint

Каждый макет слайда содержит заполнители для текста, изображений, диаграмм, фигур и многого другого. Когда вы упорядочиваете контент на своих слайдах, выбор макета слайда, который лучше всего подходит для вашего контента, дает вам преимущество.

Выберите макет при добавлении нового слайда:

1. На вкладке Главная щелкните Новый слайд .

2. Выберите макет для нового слайда и нажмите Добавить слайд .

Изменение макета существующего слайда:

1. org/ListItem»>

   На вкладке Home щелкните Layout .

2. Выберите макет, который лучше соответствует содержимому слайда, и нажмите Изменить макет .

Измените

ориентацию ваших слайдов

Для переключения между книжной и альбомной ориентацией см. Изменение ориентации.

пейзаж
    портрет

На телефоне или планшете:

1. Коснитесь слайда, макет которого вы хотите определить.

2. На плавающей панели инструментов в нижней части окна нажмите Главная > Макет :

3. Нажмите, чтобы выбрать нужный макет слайда.

   Макет применен. Вы можете продолжить редактирование слайда или перейти к другому.

На телефоне или планшете:

1. Коснитесь слайда, макет которого вы хотите определить.

Обзор слоев-фигур, контуров и векторные изображения

Векторные изображения состоят из линий и кривых, заданных векторами — математическими объектами, которые описывают изображение в соответствии с его геометрическими характеристиками. Примеры элементов векторных изображений в After Effects включают контуры маски, фигуры на слоях-фигурах и текст в текстовых слоях.

В растровых изображениях (иногда называемых побитовыми отображениями) используют прямоугольную сетку из элементов изображения (пикселей). Каждому пикселу соответствует определенное расположение и значение цвета. Видеоряд, набор изображений, переданных с пленки, и многие другие типы изображений, которые импортируются в After Effects, являются растровыми изображениями.

Векторная графика сохраняет четкость краев и не теряет деталей при изменении размеров, поскольку она не зависит от разрешения. Эта независимость от разрешения делает векторную графику удобной для создания визуальных элементов, например логотипов, которые используются в различных размерах.

Каждое растровое изображение состоит из фиксированного количества пикселей и поэтому зависит от разрешения. При масштабировании растровые изображения могут терять детализацию и выглядеть зернистыми (пикселизированными).

Некоторые изображения создаются в других приложениях в качестве векторной графики, но преобразуются в пикселы (растровый формат) при импорте в After Effects. Если слой непрерывно преобразуется в растровый формат, при изменении размера слоя After Effects повторно конвертирует векторную графику в пикселы, сохраняя четкость краев. Векторная графика из файлов SWF, PDF, EPS и Illustrator может быть постоянно растрирована.

Видеоруководство «Что такое растровые изображения и векторная графика?» от Аарона Рабиновича (Aharon Rabinowitz) входит в серию видео Multimedia 101, доступную на веб-сайте Creative COW, и предлагает общие сведения о растровых изображениях и векторной графике.

Некоторые возможности After Effects, включая маски, формы, обводки, обводки рисованием и пути движения, основаны на понятии контура.
Инструменты и методы для создания и редактирования различных типов контуров перекликаются, но каждый тип контура имеет собственные уникальные аспекты.

Контур состоит из сегментов и вершин.
Сегментами являются линии или кривые, которые соединяют вершины. Вершины определяют начало и конец каждого сегмента контура. Некоторые приложения Adobe для определения вершины используют термины опорная точка и точка контура.

Изменить форму контура можно перетаскиванием его вершин, дексрипторов направления в конце линий направления (или касательных) каждой вершины или самого сегмента контура.

При выходе контура из вершины его форму определяет угол и длина исходящей направляющей линии для этой вершины. При приближении контура к следующей вершине исходящая направляющая линии предыдущей вершины оказывает на него меньшее влияние, уступая эту роль входящей направляющей линии следующей вершины.

У контуров бывают вершины двух видов: угловые точки и гладкие точки. В месте гладкой точки сегменты контура соединяются как гладкая кривая; входящие и исходящие направляющие линии находятся на одной линии. В месте угловой точки контур резко изменяет направление; входящие и исходящие направляющие линии находятся на разных линиях.
Контуры можно рисовать, используя любые сочетания угловых и гладких точек.
Если была нарисована точка не того типа, ее можно заменить позже.

При перемещении направляющей линии гладкой точки изменяются кривые с обеих сторон точки. В противоположность этому, при перемещении угловой точки изменяется только кривая с той стороны точки, где расположена линия направления.

Контур может быть открытым или замкнутым. Открытый контур имеет точку начала, которая не совпадает с его конечной точкой; например, прямая линия является открытым контуром. Замкнутый контур является непрерывным и не имеет начала или конца; например, круг является замкнутым контуром.

Можно нарисовать контуры в виде геометрических фигур — многоугольников, эллипсов и звезд — с помощью инструментов форм либо использовать инструмент «Перо» для рисования произвольного контура. Контуры, нарисованные с помощью инструмента «Перо», являются или нарисованными вручную контурами Безье, или контурами RotoBezier. Основное различие между контурами RotoBezier и нарисованными вручную контурами Безье заключается в том, что линии направления для контуров RotoBezier вычисляются автоматически, что упрощает и убыстряет их рисование.

При использовании инструментов форм («Прямоугольник», «Прямоугольник со скругленными углами», «Эллипс», «Многоугольник» или «Звезда») для рисования контуров форм в слое форм можно создать один из двух типов контуров: параметрический контур формы или контур формы кривой Безье. (См. раздел Сведения о формах и слоях форм.)

Контуры масок, контуры обводки рисованием и контуры форм кривой Безье можно связать с помощью выражений. Также можно выполнять копирование и вставку между контурами масок, контурами обводок рисованием, контурами форм кривой Безье, путями движения и контурами из Adobe Illustrator, Photoshop и Adobe Fireworks. (См. раздел Создание форм и масок. )

Для контуров форм можно использовать операцию «Объединить контуры» (похожа на эффекты обработки контуров в Adobe Illustrator) для объединения нескольких контуров в один. (См. раздел Параметры объединения контуров.)

Если необходимо, чтобы контур сопровождал текст или эффект, контур должен представлять собой контур маски.

Сам контур не имеет визуального представления в выводе после рендеринга; по существу это совокупность данных о том, как разместить или изменить другие визуальные элементы. Чтобы сделать контур видимым, к нему необходимо применить обводку. В случае пути маски можно применить эффект «Обводка». В случае контура для объекта слоя форм по умолчанию контур создается с группой свойства обводки (атрибутом) после групп свойств контура на панели «Временная шкала».

Цвет или градиент, применяемый к области, расположенной внутри контура, является заливкой.

Чтобы задать размер дескрипторов направления кривой Безье и вершин для масок и форм, выберите «Правка» > «Установки» > «Общие» (Windows) или «After Effects» > «Установки» > «Общие» (Mac OS) и измените значение параметра «Размер точки контура».

Слои-фигуры содержат объекты векторной графики, называемые фигурами. По умолчанию форма состоит из контура, обводки и заливки. (См. разделы Сведения о контурах и Обводки и заливки для форм).

Слои форм создаются рисованием на панели «Композиция» с использованием инструментов форм или инструмента «Перо». (См. раздел Создание форм и масок.)

Контуры форм имеют две разновидности: параметрические контуры форм и контуры форм кривой Безье. Параметрические контуры форм определяются численно — свойствами, которые после рисования можно изменить и анимировать на таймлайне. Контуры форм кривой Безье определяются набором вершин (точек контура) и сегментов, которые можно изменить на панели «Композиция». Работа с контурами форм кривой Безье осуществляется таким же образом, как работа с контурами маски. Все контуры маски являются контурами кривой Безье.

Контуры формы можно изменять, используя операции с контурами, такие как «Контуры колебания» и «Втягивание и раздувание». Наложение на контур обводки или заливка цветом области, определенной контуром, выполняются с помощью операций цветового заполнения. (См. раздел Атрибуты форм, операции заливки цветом и операции с контурами для слоев форм.)

Контуры форм, операции заливки цветом и операции с контурами вместе называются атрибутами формы. Атрибуты форм можно добавлять с помощью меню «Добавить» на панели «Инструменты» или на таймлайне. Каждый атрибут форм представлен группой свойств на панели «Временная шкала». Свойства можно анимировать таким же образом, как и другие свойства слоя. (См. раздел Сведения об анимации, ключевых кадрах и выражениях).

Битовая глубина цвета слоя формы совпадает с битовой глубиной цвета проекта и может быть 8 бит, 16 бит или 32 бита. (См. раздел Глубина цвета и высокий динамический диапазон цветов.)

Слои форм могут быть основаны на элементах видеоряда. Слои, которые не основаны на элементах видеоряда, иногда называют синтетическими слоями. Текстовые слои также являются синтетическими слоями и состоят из объектов векторной графики, поэтому многие правила и рекомендации, применяемые к текстовым слоям также применяются к слоям-фигурам. Например, слой-фигуру нельзя открыть на панели «Слой», также как и нельзя открыть на панели «Слой» текстовый слой.

Можно сохранять избранные формы как стили анимации. (См. раздел Сохранение стиля анимации.)

Ресурсы в Интернете, посвященные слоям-фигурам

Видеоруководство по созданию слоев-фигур из векторных слоев находится на странице обучающих пособий.

Крис и Триш Мейеры (Chris and Trish Meyer) представляют введение в слои-фигуры в виде отрывка (в формате PDF) из своей книги «Создание анимированной графики с After Effects» (5-ая редакция).

Крис Звар (Chris Zwar) предоставляет шаблон настроек анимации на своем веб-сайте. Этот шаблон настроек служит для создания целевого перекрестия с помощью одного слоя-фигуры с различными настраиваемыми свойствами, которые делают управление и изменение анимации с помощью перекрестия удобным и интуитивно-понятным.

Хотя по умолчанию фигура состоит из одного контура, одной обводки и одного заполнения, которые расположены сверху вниз на панели «Таймлайн», в основе большей части гибких возможностей слоев-фигур лежит возможность добавлять и изменять атрибуты фигур и создавать сложные составные фигуры.

Формы или атрибуты форм, которые находятся на одном групповом уровне в пределах одного слоя форм, можно группировать.

Группа является коллекцией атрибутов формы: контуров, заливок, обводок, операций с контурами и других групп. Каждая группа имеет собственный режим наложения и собственный набор свойств преобразования. Объединение форм в группы позволяет одновременно работать с несколькими формами, например выполнять масштабирование всех форм в группу по величине или применять к каждой форме одинаковую обводку. Можно даже установить индивидуальные формы или индивидуальные атрибуты формы в пределах группы, чтобы изолировать преобразования. Например, можно масштабировать контур без масштабирования его обводки путем группировки его контура.

При добавлении атрибута формы с помощью меню «Добавить» на панели «Инструменты» или на таймлайне, необходимо выбрать атрибут, добавляемый в группу. Для изменения их порядка на таймлайне группы и атрибуты можно перетащить. Изменение порядка и группировка форм и атрибутов форм позволяет воздействовать на порядок их рендеринга по отношению к другим формам и атрибутам форм.

A. Две формы в группе B. Два контура в составной форме C. Контур круга с применением операции «Контуры колебания» D. Одна обводка, примененная ко всем контурам над ней E. Контур звезды в отдельной группе F. Одна заливка, примененная ко всем контурам над ней G. Один контур с двумя обводками 

Порядок рендеринга для форм в слое форм

Правила рендеринга слоя форм аналогичны правилам рендеринга композиции, содержащей вложенные композиции.

• В пределах группы сначала визулизируются формы в нижней части порядка расположения на панели «Таймлайн».

• Все операции с контурами в группе выполняются перед операциями цветового заполнения. Это означает, например, что обводка учитывает искажения на контуре, созданные с помощью операции с контурами «Контуры колебания». Операции с контурами в группе выполняются сверху вниз.
  (См. раздел Изменение форм с помощью операций над контурами.)

• операции заливки цветом внутри группы выполняются снизу вверх в порядке расположения на панели «Таймлайн». Это означает, например, что обводка визуализируется поверх или перед обводкой, которая на таймлайне отображается после нее. Чтобы изменить это поведение по умолчанию для определенной заливки или обводки, на панели «Таймлайн» выберите для свойства композиции заливки или обводки «Выше предыдущего в той же группе». (См. раздел Обводки и заливки для форм.)

Операции с контурами и операции заливки цветом применяются ко всем контурам, расположенным над ними в одной группе.

Преобразование свойств для группы форм и контуров форм

Каждая группа имеет собственную группу свойств преобразования. Эта группа свойств преобразования представлена на таймлайне как группа свойств с именем «Преобразование: [имя группы]», а на панели «Композиция» — как пунктирная рамка с дексрипторами. С помощью новой группы свойств преобразования контур можно сгруппировать отдельно и трансформировать только его.

Дополнительная группа свойств преобразования для одного контура полезна, например, для создания сложного движения, например, вращения вокруг одной узловой точки, а также вращения вдоль орбиты. Преобразования группы влияют на все формы в группе; это поведение аналогично поведению наследования слоев. (См. раздел Родительские и дочерние слои).

Каждый контур формы также имеет внутренние свойства, которые влияют на местоположение и очертания контура. Для параметрических контуров форм эти свойства (например, «Положение» и «Размер») являются параметрами, видимыми на таймлайне. Для контуров форм кривой Безье эти свойства определяются для каждой вершины, но включены в свойство «Контур». При изменении контура кривой Безье с помощью свободно-трансформируемой ограничительной рамки происходит изменение этих внутренних свойства для вершин, которые входят в этот контур. (См. раздел Сведения о формах и слоях форм.)

Группировка форм или атрибутов форм

При группировке форм опорная точка группы помещается в центре ограничительной рамки группы.

Разгруппировка форм или атрибутов форм

Создание пустой группы форм

ВЕКТОРНЫЕ КОНТУРЫ И ФИГУРЫ — Студопедия

Поделись  

Вы уже поняли, как сложно редактировать растровые изображения и как часто излишнее редактирование портит качество фотографии или рисунка.

Этих недостатков лишена векторная графика. Векторный рисунок запоминается как совокупность геометрических фигур — контуров, представленных в виде математических формул. Чтобы пропорционально увеличить объект, достаточно просто изменить одно число: коэффициент масштабирования. Никаких искажений ни при увеличении, ни при уменьшении рисунка не возникает. Достаточно просто его поворачивать, перекашивать и выполнять другие преобразования.

Чтобы сделать работу с изображениями более гибкой, Photoshop также завел у себя элементы векторной Графики как средство для создания и редактирования выделений и отдельных рисованных объектов. Векторные контуры и фигуры з хранятся и обрабатываются на особых векторных слоях. Они никак не зависят! от разрешения изображения. При экспорте в растровые форматы векторные! контуры и фигуры приходится преобразовывать в растровый вид, но в документах формата Photoshop их можно свободно редактировать, меняя их форму и’ размер Векторные объекты можно импортировать в векторные редакторы, сохранять в PDF-формате и выводить на печать на PostScript-принтерах.

Кроме того, векторные контуры служат для создания контуров фигурной обрезки (они же обтравочные контуры) для отдельных слоев или для всего изображения. Первые позволяют спрятать часть слоя, как это делает маска. Вторые позволяют экспортировать в настольные издательские системы изображения непрямоугольной формы. Как правило, экспорт производится в формате EPS, с которым умеют работать и растровые, и векторные редакторы.

Основы рисования контуров и фигур

Начнем с основных терминов, главный из которых контур. Во всех векторных редакторах контур это одна редактируемая геометрическая фигура или линия. В программе Photoshop принята несколько иная терминология. Отдельная линия или фигура называется здесь компонентой контура, а контур это фигура или область, полученная с помощью логических операций сложения, вычитания и пересечения отдельных линий. (Вообще говоря, в векторных редакторах это называется составным контуром.) Во избежание недоразумений по­ясню, что, если это не оговорено специально, под словом «контур» в этом уроке будет иметься в виду контур, состоящий из одной линии.

Любой контур состоит из некоторого количества опорных точек, соединенных прямыми или кривыми линиями — сегментами. Внешний вид контура определяется координатами его опорных точек и кривизной сегментов.

Сами контуры невидимы, но для выделенных ими областей вы можете задавать обводку и заливку Заливка — это цвет внутренней области контура. Она может быть сплошной, градиентной или узорчатой Один контур может иметь только одну заливку и единые цвет и толщину обводки.

При рисовании контуров используется техника кривых Безье. Если вы работали с такими векторными графическими редакторами, как Adobe Illustrator, CorelDraw или Free Hand, вы знаете, что это такое. Для тех. кто не знаком с подобной техникой рисования, следует дать некоторые пояснения

При рисовании прямого отрезка вы задаете конечную и начальную точку, а программа соединяет их прямой линией. При рисовании кривой Безье также задаются конечные точки, но. кроме их местонахождения, вы можете задать направление касательной и радиус кривизны в них.

В результате программа соединяет нарисованные точки (они называются точками Безье) не прямой, а кривой линией. Впрочем, она может быть и прямой, если вы просто щелкнете в этих точках, не задавая кривизны Точки все равно будут точками Безье, и в любую минуту ваша прямая может быть преобразована в кривую

Чем рисовать?

Для рисования кривых Безье, как правило, используется инструмент Реп (Перо), с помощью которого вы сами расставляете точки Безье и регулируете в них кривизну линии с помощью манипулятора кривизны (см далее).

Для создания контуров очень сложной формы можно воспользоваться инструментом Freeform Pen «Свободное перо), позволяющим рисовать «от руки». Затем программа сама преобразует нарисованную линию в кривые Безье.

Простые фигуры типа прямоугольника, эллипса, звезды и т.д проще всего рисовать с помощью, специальных инструментов, которые прячутся на панели инструментов под инструментом Rectagle ‘Прямоугольник). После того как один из инструментов выбран, можно переключаться между ними с помощью кнопок на панели управления.

Что рисуем: контуры или фигуры

Рисовать пером и специальными инструментами можно как невидимые векторные контуры так и цветные векторные фигуры. Кроме того, можно рисовать в режиме, когда нарисованный контур сразу же преобразуется в растровый вид, и вы получаете цветную фигуру, нарисованную на активном слое изображения. Режим рисования выбирается с помощью кнопок на панели управления, которые появляются там при выборе любого инструмента рисования.

Щелкните на кнопке Create new work path (Создать новый рабочий контур) на

панели управления, чтобы рисовать невидимые контуры.

Соседняя кнопка Create new shape layer (Создать новый слой фигур) создает новый слой заливки с текущим основным цветом, на котором вы будете рисовать фигуры. Прежде чем рисовать, можно задать для слоя на панели управления значение Opacity (Непрозрачность), чтобы нижележащие объекты просвечивали сквозь фигуру, а в свитке Mode (Режим) выбрать режим смешивания красок. Кроме того, в свитке Layer Style (Стиль слоя) можно выбрать один из готовых стилей для слоя заливки, чтобы сразу получить фигуры с тенями, ореолами, градиентами, узорными заливками и т. д. По умолчанию стиль у слоя отсутствует.

При работе со специальными инструментами рядом есть и третья кнопка:

Create filled region (Создать область с заливкой), которая создает цветную растровую фигуру, залитую основным цветом.

Когда вы рисуете невидимый контур, не создается никаких растровых слоев, а просто Photoshop запоминает конфигурацию контура в палитре Paths (Контуры). Самостоятельно он может помнить только один контур, который называется рабочим. Это временный контур. После закрытия документа или при создании нового контура он очищается. Чтобы при последующем открытии документа вы могли пользоваться созданным контуром, его надо сохранить в палитре контуров и дать ему имя.

Невидимые контуры сами никак на изображении не отражаются, но их можно преобразовывать в выделения, и уже там присваивать заливку и обводку. При преобразовании в выделение контур становится растровым и теряет свою независимость от разрешения. Кроме того, любой контур можно «назначить» контуром фигурной обрезки для всего изображения.

Векторные цветные фигуры имеют довольно сложное устройство. Как уже говорилось ранее, при создании новой цветной фигуры для нее создается специальный растровый слой нужного цвета слой заливки Все, что он содержит, это заливку в размер холста. Фигуры, которые вы нарисуете для этого слоя, будут храниться в палитре Paths (Контуры) как контур фигурной обрезки для слоя. Его можно представить себе в виде лекала, сквозь прорези которого виден цветной слой. Однако поскольку прорези в этом лекале запоминаются в векторном виде, то редактировать их очень легко. Увеличив или повернув прорезь, вы увеличите или повернете цветную фигуру. Можно также добавлять к фигуре новые области или удалять их.

После того как на слое нарисована хотя бы одна фигура, в панели управления появляются еще четыре кнопки, с помощью которых вы можете добавлять или вычитать из фигуры новые области, а также по-разному обрабатывать места их пересечения.

Эти же режимы наложения вы можете выбирать при рисовании контура, состоящего из нескольких компонент. Они сыграют свою роль, когда данный контур будет преобразовываться в выделение или в контур фигурной обрезки для всего изображения. Выполним упражнение, чтобы на практике почувствовать, как рисовать в разных режимах, и чтобы понять, что при этом происходит.



Контур векторов скачать бесплатно графический дизайн

Контуры векторов скачать бесплатно новую коллекцию Расширенный поиск Запросить дизайн

[ Векторы ] туристический баннер автомобиль гора значок контур ( ai , eps 2. 53MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] натуральные листья рисуют темный классический рисованный контур ( ai , eps 1.55MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] иконки личных вещей черный белый ретро рисованный контур ( ai , eps 3.29MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] шаблоны логотипа петуха яркий темный плоский контур (ai, eps 1.61MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] флоры иконки классический плоский нарисованный от руки контур ( ai , eps 2. 12MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] чайное искусство рисунок горшок чашки иконки контур ( ai , eps 5.41MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] Иконки комнатных растений в горшках плоские классические нарисованные от руки контуры (ai, eps 2.84MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] Значки тропических листьев классический нарисованный от руки контур ( ai , eps 4.15MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] декоративные значки листьев зеленый классический нарисованный от руки контур ( ai , eps 11. 45MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] k алфавит образование шаблон красочные символы контур ( ai , eps 2.37MB )

All-free-download.com

[Векторы] рисунок петуха с красочным контуром (ai, eps 2.27MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] значки овощей цветные классические нарисованные от руки контуры (ai, eps 3.57MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] геометрия фон красочные плоские формы контур ( ai , eps 1.91MB )

All-free-download. com

[ Векторы ] Горшечные растения иконки винтажные нарисованные от руки контуры (ai, eps 5.98MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] цветочные растения значки черный белый нарисованный от руки контур ( ai , eps 3.30MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] значок тюленя животное прекрасный мультфильм нарисованный от руки контур ( ai , eps 801.34KB )

All-free-download.com

[Векторы] декоративные значки лисы милый классический нарисованный от руки контур (ai, eps 18.28MB)

All-free-download. com

[ Векторы ] листья фон шаблон зеленый классический нарисованный от руки контур ( ai , eps 5.14MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] значок комнатного растения в горшке плоский ретро нарисованный от руки контур ( ai , eps 1.19MB )

All-free-download.com

[ Векторы ] шаблон этикетки с лепестками нарисованный от руки классический контур ( ai , eps 1.23MB )

Все-бесплатно-download.com

[ Векторы ] подали элементы сценической этикетки ретро нарисованный от руки контур ( ai , eps 2.22MB )

All-free-download. com

[ Векторы ] Иконки деревьев плоские ретро нарисованные от руки контуры (ai, eps 2.05MB)

All-free-download.com

[Векторы] значки акул динамический рисованный контур (ai, eps 2.82MB)

All-free-download.com

[ Векторы ] декоративные значки перьев красочный этнический декор нарисованный от руки контур ( ai , eps 2.93MB )

All-free-download.com

[Векторы] значки ботаники черно-белые нарисованные от руки контуры (ai, eps 3.25MB)

All-free-download.com

наброски банан наброски лист вектор наброски бесплатно животных наброски наброски вектор искусства футболка бесплатные транспортные средства наброски вектор наброски животных наброски автомобилей бесплатные иконки контуры рыбы векторные контуры контур вектор автомобиль

Загрузка дополнительных элементов, пожалуйста, подождите. ..

Идет загрузка дополнительных элементов, пожалуйста, подождите…

Критерий поиска:

Тип поиска:

Совпадение с любымСовпадение со всеми

Искать в:

ВекторыИконкиФотоШрифтыШаблоны сайтовPSD

Лицензия:

Все лицензииРазрешить коммерческое использование

Результат сортировки:

Сначала лучшее совпадениеСначала новыеСначала много загрузокСначала меньше загрузок

• Дом
• Лицензии
• Срок
• Конфиденциальность
• О
• Связаться с

Контурные векторы: 5 основных причин, почему их любят компании

Контурные векторы широко используются в современном деловом мире. Будь то значки, иллюстрации или персонажи мультфильмов, предприятия используют этот художественный стиль как очень ценный актив в своих маркетинговых потребностях. Сегодня мы поговорим о почему контурные векторы являются предпочтительным стилем иллюстраций и каковы 5 основных причин, по которым компании каждый раз выбирают контурные векторы.

Вам также может быть интересно узнать больше о том, что такое векторный файл?

1. Контурные векторы

выглядят профессионально.

Существует распространенное заблуждение, что мультяшные персонажи создаются только для проектов, целевой аудиторией которых являются… дети. Это едва ли правда. Да, мультяшные персонажи невероятно хорошо влияют на детей: они милые, милые и привлекательные. Однако большинство людей упускают из виду, что герои мультфильмов точно так же влияют на взрослых .

Прежде чем вычеркнуть вымышленных нарисованных парней с картинки, подумайте дважды, потому что вы упустите все проверенные чудеса, которые мультяшные персонажи могут сделать для вашего бизнеса. (Подробнее: Как повысить свой бизнес с помощью мультяшных персонажей.)

Все еще сомневаетесь, что мультяшные персонажи выглядят слишком по-детски для вашего бизнеса? Вот решение. Начните с схемы и посмотрите, как отреагирует ваша аудитория. Наброски мультяшных персонажей имеют минималистская форма, только основные детали, очень мало цветов или их отсутствие, и, кроме того, они могут представить концепцию в элегантной, профессиональной форме, которая дополняет ваше сообщение и в целом способствует вашему бизнесу.

2. Они

подходят везде.

Персонажи мультфильмов Outline имеют невероятно адаптивный дизайн . Это делает их более универсальными, чем любой другой стиль персонажа. Вы можете буквально использовать их везде!

Будь то цифровой или печатный дизайн, контурные векторы могут служить для самых разных целей. Их упрощенная иллюстративная техника делает наброски мультяшных персонажей подходящими для всех видов проектов. В отличие от сложных символов, для которых обычно требуется простой фон, чтобы они хорошо вписывались, контурные векторы противоположны сложности. Они многофункциональны и подходят к любому дизайну.

Еще одно преимущество: цветов не проблема . Эти символы обычно не имеют цветов или имеют один акцентирующий цвет, который можно легко изменить или удалить.

3. Они

выразительны во всех размерах.

Прежде всего, векторные контуры, включая персонажей мультфильмов, нарисованы в четких, минималистичных формах, что делает их невероятно выразительными, даже если они меньше. Цель того, чтобы не вдаваться в подробности – сделать такие мультфильмы легко различимыми. Зритель может с легкостью распознать выражение лица персонажа и то, что оно передает, даже при уменьшении масштаба . Сам рисунок не требует много времени для анализа. Вы просто видите это и получаете то, что оно «говорит» вам.

Во-вторых, большую роль играет силуэт для своей выразительности. Это означает, что контуры мультяшных персонажей разработаны таким образом, что их силуэт также «говорит» и передает сообщение.

4. Контурные векторы

не привлекать к себе внимание.

Задача героев мультфильмов — помочь вам донести ваше сообщение, а не привлечь к себе внимание. В отличие от других мультяшных стилей, которые могут привлечь слишком много внимания несколькими цветами, градиентами, детализированными элементами и эффектами, контурные векторы привлекают ровно столько внимания, сколько нужно.

Контурные векторы достаточно минималистичны, чтобы элегантно дополнять ваш контент , письменный или визуальный. Все еще достаточно мощный, чтобы его заметили и обратить внимание пользователя на важное сообщение. Природа этой техники не требует много времени на обдумывание дизайна. Обычно зритель сразу понимает суть и движется дальше.

5.

легко раздвинуть границы.

Контур мультяшного персонажа легко Нарушить правила анатомии .

4 способа как скопировать слой в Фотошопе

Любая работа, начинается с понимания основных принципов. Поэтому, решил написать как скопировать слой в Фотошопе.

Не много не мало, но получилось насчитать аж 4 способа. Уверяю вас, каждый из этих способов, найдет применение в вашей деятельности, поэтому ознакомьтесь с ними.

• Способ №1. Ярлык «Создать новый слой».
• Способ №2. Сделать дубликат слоя в «Меню».
• Способ №3. Скопировать в новый документ горячими клавишами.
• Способ №4. Копирование с клавишей «Alt».
• Как скопировать группу слоев.

Разобраться как скопировать слой в Фотошопе, поможет созданный мною макет, с 4-мя геометрическими фигурами. Далее покажу, как каждый объект будем копировать разными способами.

Способ №1. Скопировать слой с помощью ярлыка «Создать новый слой»

1. Выбираем слой, который будем копировать.
2. Нажимаем на нем левой кнопкой мыши и перетаскиваем на ярлык «Создать новый слой».
3. Скопировать слой удалось, о чем свидетельствует добавление нового слоя с надписью «Копия».

Способ №2. Сделать дубликат слоя в «Меню»

1. Выбираем интересующий слой для копирования.
2. Переходим в меню «Слои» → «Создать дубликат слоя..».
3. В появившемся окне, выбираем новое имя для скопированного слоя и нажимаем «Ok».
4. Слой продублирован, а мы получили копию.

Кроме того, команда «Создать дубликат слоя» имеет горячие клавиши: CTRL + J. В случае если нужно создать не одну копию слоя, а несколько, очень удобно использовать горячие клавиши.

Способ №3. Скопировать слой в новый документ горячими клавишами

При создании коллажей, баннеров или любой другой композиции из картинок и фоток, обязательным умением является копирование слоя из одного документа и добавление его в другой. Рассмотрим как это сделать при помощи горячих клавиш CTRL + C и CTRL + V.

1. Выбираем слоя, который нужно скопировать.
2. Нажимаем горячие клавиши CTRL + C скопировав слой.
3. Открываем новый документ.
4. Нажимаем горячие клавиши CTRL + V и вставляем скопированный слой.

Способ №4. Копирование с клавишей «ALT»

Последний способ, копирование слоя с клавишей «Alt».

1. Выбираем слоя для копирования.
2. Нажимаем клавишу «Alt» и левую кнопку мыши.
3. Перетаскиваем слой либо выше, либо ниже текущего расположения.
4. Происходит копирование.

Вот такими простыми 4-мя способами, можно скопировать слой в Фотошопе. Если вы знаете другие способы, пишите про них в комментариях.

Как скопировать группу слоев

В заключении, решил написать про еще один очень частый вопрос, связанный с копированием не одного, а группы слоев и перенести его в другой документ.

1. Сгруппируйте все интересующие слои в группу. Для этого выделите их и нажмите CTRL + G.
2. Выделите полученную группу и скопируйте ее ровно так, как копировали слой. В моем случае воспользовался горячими клавишами CTRL + J.
3. Кликните по копии левой кнопкой мыши и не отпуская ее перетяните на новый документ.
4. Отпустите левую кнопку мыши. Копирование группы слоев сделано.

В этой статье вы должны были научиться как скопировать слой и группу слоев в Фотошопе. Попрактикуйтесь и переходите к следующей, обучающей статье, где рассказывается как скопировать выделенную область в Фотошопе.

Хочу изучить Photoshop!
Заказать курс!

Опубликовано 01.07.201901.07.2019Автор adminРубрики Adobe Photoshop, Графические редакторыМетки Photoshop, Копирование слоев в Photoshop

Как дублировать в Photoshop | ПФРЕ

Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках.

Гибкость дублирования объектов, слоев и даже целых изображений в Adobe Photoshop CC открывает безграничные возможности для творческого редактирования. Этот тип обработки изображений является одной из причин, по которой Photoshop является чрезвычайно популярным инструментом. Давайте рассмотрим, как дублировать в Photoshop, используя различные методы, чтобы вы могли улучшить свой рабочий процесс. 

Быстрая Навигация

• Как дублировать в Photoshop, используя несколько методов
  • Как дублировать объекты
  • Дублирование слоя
  • Дублирование изображения
• Заключение

Как дублировать в Photoshop, используя несколько методов

При редактировании нам часто приходят в голову идеи, для которых нужно сделать дубликаты объекта, слоя или изображения. Например, чтобы улучшить внешний вид наших изображений недвижимости, нам может понадобиться добавить к ним некоторые привлекательные элементы. Или нам могут понадобиться дубликаты изображения, чтобы мы могли работать с ним по-разному и создавать уникальные версии каждого представления.

Дублирование экономит ваше время, ограничивая необходимость добавлять один и тот же эффект (как в слоях) снова и снова. Все, что вам нужно сделать, это сделать дубликат и использовать его на том же или другом изображении для сверхбыстрого редактирования.  

Поскольку слава Photoshop заключается в его наборе функций, в программе есть несколько способов дублирования. Мы расскажем вам, как копировать объекты, слои и изображения, используя множество методов, чтобы вы могли выбрать любой из них для следующего сеанса редактирования.

Как дублировать объекты

Сделать дубликат объекта в Photoshop так же просто, как выделить его, скопировать любым из методов, описанных ниже, и вставить в другой участок изображения. Затем вы можете настроить окончательный результат с помощью инструмента стирания.

Дублировать с помощью перетаскивания

1. Откройте изображение в Adobe Photoshop CC.

2. Создайте дубликат слоя с фоном. Выберите слой на панели и нажмите CTRL + J в Windows или CMD + J в Mac. этот шаг имеет решающее значение, если вы хотите неразрушающий процесс редактирования, при котором исходное изображение остается неизменным.
3. Теперь выберите новый дубликат слоя и сделайте выделение вокруг объекта, который вы хотите дублировать.  
4. Используйте любой из инструментов выделения, представленных на панели инструментов, в зависимости от требуемой точности и формы. Вы можете использовать инструмент «Прямоугольная область» для прямоугольного выделения или инструмент «Лассо» для выделения от руки.
5. Инструмент быстрого выбора формирует выделение на основе совпадающих пикселей, окружающих выделение. Напротив, инструмент «Волшебная палочка» будет выбирать на основе цветовых тонов.
6. После того, как вы сделали выбор, переключиться на инструмент «Перемещение» нажав V или выбрав его на панели инструментов.
7. Нажмите и удерживайте клавишу ALT в Windows или OPT в Mac и перетащите объект. Вы увидите, что сформировался дубликат, который вы можете разместить в любом месте, где пожелаете.
8. Этот метод дублирования объекта удобен, когда вам нужно несколько раз скопировать небольшой объект. Вы можете видеть, как мы добавили несколько небольших элементов на изображение, используя этот метод.

Дублирование с помощью сочетаний клавиш

1. Выберите область, необходимую для дублирования.
2. Нажмите CTRL + C (Windows) или CMD + C (Mac), чтобы сделать копию выделения.
3. Теперь нажмите CTRL + V (Windows) или CMD + V (Mac). это действие покажет дублированный объект на вашем холсте. 
4. Использовать инструмент перемещения, чтобы разместить дубликат объекта в желаемом месте.  

Дублирование с помощью инструмента «Штамп»

Несмотря на то, что они используются для различных целей, Штамп инструмент удобный инструмент для дублирования объектов. Инструмент находится на панели инструментов в левой части окна. интерфейс фотошопа. Это устраняет необходимость точного выбора, который может занять больше времени. 

1. Откройте изображение в Photoshop.
2. Создайте дубликат фона с помощью выбор слоя на панели слоев и щелкнув по нему правой кнопкой мыши. Выберите Дублировать слой.
3. Теперь выберите дубликат слоя и начните экспериментировать с инструментом Clone Stamp Tool.
4. Выберите инструмент «Клонировать» на панели инструментов.

5. Установите подходящий размер кисти. Меньше, если вы клонируете небольшой объект со сложным фоном, или больше, если вам нужно дублировать большее выделение.
6. Убедитесь, что установлен флажок Выровненный.
7. Нажмите и удерживайте клавишу ALT (Windows или OPT (Mac) и выберите источник изображения, которое вы хотите клонировать.
8. Теперь отпустите клавишу ALT/OPT и начните рисовать другую область кистью Clone Tool. щетка будет рисовать точно такие же пиксели из источника в другой области. 
9. Если ты хочешь удалить непревзойденный фон из-за клонированного объекта используйте ластик, чтобы исправить фон. Увеличьте изображение, чтобы можно было точно использовать ластик.

Помимо инструмента «Клонирование», вы также можете использовать инструмент «Заплатка» для создания копии объекта. Инструмент «Заплатка» доступен на панели инструментов и лучше всего подходит для дублирования больших однородных областей. 

Дублирование слоя

Вы можете сделать столько дубликатов слоя, сколько захотите в Photoshop. Дублирование слоев позволяет вам копировать элементы на них, которые вы можете использовать на текущем изображении, а также на других изображениях. Для многих фотографов дублирование фонового слоя является первым шагом в их рабочем процессе Photoshop, поскольку оно спасает исходное изображение от разрушения.

Дублировать с помощью значка панели слоев

Самый простой способ продублировать слой — сочетание клавиш CTRL/CMD+J, как было указано в способах выше. Вы также можете выбрать слой на панели слоев и перетащить его на значок «Создать новый слой» в нижней части панели «Слой». Так и будет сделать копию слоя и создайте новый на панели «Слои».

Дублировать с помощью меню слоев

Дублирование слоя из меню «Слой» вверху имеет дополнительное преимущество. Когда вы выбираете свой слой и переходите в «Слои»> «Дублировать слой», открывается диалоговое окно, которое позволяет вам создать дубликат слоя в другом документе. Это избавит вас от необходимости перетаскивать слой в область документа другого изображения.

Новый скопированный слой будет автоматически добавлен на панель «Слой» другого изображения. 

Дублировать с помощью правого клика

Вы также можете сделать копию слоя, выбрав его на панели «Слои», щелкнув его правой кнопкой мыши и выбрав параметр «Дублировать слой». 

Дублирование изображения

Есть два простых способа дублировать изображение в Photoshop.

1. Пока изображение открыто в Photoshop, перейдите в меню «Изображение». В раскрывающемся списке выберите Дублировать. В диалоговом окне дублирования изображения введите имя для своей копии и выберите / снимите флажок «Дублировать объединенные слои» в соответствии с вашим выбором. Нажмите «ОК», и вы увидите, что дубликат изображения откроется в новом окне.
2. Если вы не хотите использовать диалоговое окно во время копирования, просто удерживайте клавишу ALT в Windows или клавишу Opt в Mac и выберите «Изображение» > «Дублировать».

Не забудьте сохранить это реплицированное изображение в виде файла перед закрытием Photoshop. Если вы не сохраните его, он не будет доступен как отдельный файл.

Заключение

При разработке графики или улучшении изображений часто возникает необходимость создать дубликат выделения или слоя. Используя методы, определенные выше, вы можете легко дублировать что угодно в Photoshop. Эти особенности повысить эффективность и скорость вашего рабочего процесса редактирования, давая вам больше времени, чтобы сделать больше фотографий.

Как дублировать слои в Photoshop (с помощью ярлыков!)

Одной из наиболее часто используемых задач в Photoshop является дублирование слоев. Дублирование упрощает внесение быстрых корректировок и улучшает общий рабочий процесс. В частности, когда у вас есть сложные маски слоев или выделения, копирование слоев экономит массу времени. Хотя дублирование слоев в Photoshop чрезвычайно важно для вашего рабочего процесса, оно по своей сути не является очевидным. Чтобы упростить жизнь, вот шесть различных способов дублирования слоев в Photoshop, включая несколько полезных сочетаний клавиш!

Лучшие сочетания клавиш для дублирования слоев в Photoshop

Самый эффективный способ сделать это — использовать сочетание клавиш. Вот два из двух лучших сочетаний клавиш для дублирования слоев в Photoshop!

№1. Command/Control + J

Выбрав слой, нажмите Command + J (Mac) или Control + J (ПК), чтобы дублировать слой.

#2. Удерживайте Alt или Option

Щелкните любой слой на панели слоев и удерживайте Option (Mac) или Alt (PC), щелкните и перетащите слой вверх. Отпустите кнопку мыши, чтобы продублировать слой.

Прелесть этого ярлыка в том, что вы также можете дублировать слои на холсте. Используя инструмент перемещения, выберите слой на холсте для настройки.

Затем, удерживая Option (Mac) или Alt (ПК), щелкните и перетащите слой в новое положение. Теперь у вас будет дубликат слоя на холсте, а на панели «Слои» появится новый слой!

Другие способы дублирования слоев

#3. Нажмите и перетащите слой на значок нового слоя

Выделите слой, который хотите дублировать. Нажмите и перетащите его вниз к значку нового слоя в нижней части панели «Слои».

#4. Метод щелчка правой кнопкой мыши

Щелкните правой кнопкой мыши любой слой и выберите «дублировать слой», чтобы создать копию слоя.

Это еще один отличный вариант, если вы не возражаете против дополнительных кликов.

#5. Использование меню Layer

Выберите любой слой и перейдите к Layer > Duplicate Layer.

Появится новое диалоговое окно, в котором вы можете переименовать слой перед его дублированием.

Оставьте параметры документа как есть и нажмите OK.

Как дублировать несколько слоев одновременно

Если вы хотите дублировать несколько слоев вместе, все, что вам нужно сделать, это выбрать их!

Удержание Command ( Mac) или Control (ПК) и нажмите на слои, которые вы хотите продублировать. Пока вы держите эти кнопки, вы будете продолжать добавлять к своему выбору.

Чтобы ускорить процесс, вы можете выбрать серию слоев с помощью , удерживая Shift и щелкая между двумя слоями. Теперь все слои между двумя вашими точками клика будут выделены!

Выбрав несколько слоев, вы можете использовать любой из методов, которые вы уже изучили. Лучше всего просто нажать Command + J (MAC) или Control + J (ПК), чтобы одновременно дублировать несколько слоев.

Как дублировать слои в новое окно

В некоторых случаях вам может понадобиться дублировать слой в совершенно новую вкладку или другой проект. Photoshop упрощает это с помощью меню «Слой».

С выбранным слоем перейдите к Layer > Duplicate Layer.

Измените тип документа на «новый», чтобы дублировать слой на новую вкладку.

Если у вас уже есть другой открытый проект, который вы хотите использовать, вы также можете выбрать его здесь.

При необходимости переименуйте слой и нажмите OK.

Теперь ваш слой будет продублирован в совершенно другое окно, отдельное от исходного проекта.

Использование этого метода превосходно, так как вы можете одновременно установить место назначения и имя слоя.

Заключение

Существует множество различных способов дублирования слоев в Photoshop. В зависимости от ваших предпочтений рабочего процесса эти шаги могут варьироваться от простого сочетания клавиш до более ручного обходного пути с использованием меню. Независимо от того, какой метод вы используете, изучение того, как дублировать слои, значительно улучшит вашу работу в Photoshop!

Хотите больше подобных руководств? Подпишитесь на нашу еженедельную рассылку, чтобы получать больше фотографий и советы по редактированию фотографий прямо на ваш почтовый ящик!

– Брендан 🙂

Дублирование слоя в Photoshop Elements – Инструкции

Попробуйте курс Photoshop Elements бесплатно!

Попробуйте бесплатно!

по

Джозеф Браунелл

/

Четверг, 17 февраля 2022 г.

/

Опубликовано в
Последний, Photoshop Elements

Обзор того, как дублировать слой в Photoshop Elements:

            Вы можете быстро дублировать слой в Photoshop Elements. При этом создается еще одна копия содержимого слоя в том же изображении или в другом файле изображения. Вы также можете дублировать слой в файле изображения с другим разрешением в пикселях. Однако при этом содержимое слоя может отображаться в другом размере, чем предполагалось.

            Чтобы создать дубликат слоя в Photoshop Elements, щелкните и перетащите слой на панели «Слои». Затем поместите его поверх кнопки «Создать новый слой» на панели «Слои». В качестве альтернативы выберите «Слой | Дублировать слой…» из строки меню, чтобы открыть диалоговое окно «Дублировать слой». Введите имя дубликата слоя в текстовое поле «Как». Затем используйте раскрывающийся список «Документ», чтобы выбрать, в какой открытый файл изображения вы хотите скопировать дубликат слоя. Затем нажмите кнопку «ОК», чтобы дублировать выбранный слой на панели «Слои».

Дублирование слоя в Photoshop Elements. Инструкции: Изображение пользователя, дублирующего слой в Photoshop Elements.

Инструкции по дублированию слоя в Photoshop Elements:

1. Чтобы создать дубликат слоя в Photoshop Elements , щелкните и перетащите слой на панели «Слои».
2. Затем поместите его поверх кнопки «Создать новый слой» на панели «Слои».
3. В качестве альтернативы выберите «Слой | Дублировать слой…» из строки меню, чтобы открыть диалоговое окно «Дублировать слой».
4. Введите имя дубликата слоя в текстовое поле «Как».
5. Затем используйте раскрывающийся список «Документ», чтобы выбрать, в какой открытый файл изображения вы хотите скопировать дубликат слоя.
6. Затем нажмите кнопку «ОК».

Видеоурок о том, как дублировать слой в Photoshop Elements:

            В следующем видеоуроке под названием «Дублирование слоев» показано, как дублировать слой в Photoshop Elements. Этот видеоурок взят из нашего полного руководства по Photoshop Elements под названием «Освоение Photoshop Elements Made Easy v.2022».

Отмечен под:
создать, дублировать, дублировать слой в Photoshop Elements, дублировать слой, дублировать слои в pse, дублирование, дублирование слоев, файл, помощь, как дублировать слой в элементах фотошопа, как дублировать слои в элементах фотошопа, как сделать, изображение , изображения, инструкции, слой, слои, выучить, урок, сделать, обзор, фото, фотографии, элементы фотошопа, элементы фотошопа 15, элементы фотошопа 2018, элементы фотошопа 2019, элементы фотошопа 2020, элементы фотошопа 2021, элементы фотошопа 2022, pse, учить, обучение, учебник, видео

Вайрфреймы, прототипы и мокапы – в чем разница? — Оди. О дизайне

От редактора: несмотря на обширное использование слова «мокап» в англоязычной литературе и блогосфере, я предлагаю использовать более понятное и подходящее слово «макет» (или «дизайн-макет»).

Несколько лет назад я понял, что большинство моих друзей IT-шников, не дизайнеров называли результаты своей деятельности синонимичными понятиями. Они предполагают, что вайрфрейм, прототип и мокап — это одно и то же, выполненный из сероватых блоков набросок конкретной идеи.

Проблема такого упрощенного видения заключается в том, что они никогда не могут предвосхитить, чего ожидать от работы специалиста из области UX-дизайна, и легко могут запутаться. «По какой причине эта область не кликабельна?», «Я даже не понял, что мне нужно кликать мышкой именно тут», — такого рода комментарии раздражающе часто встречаются среди UX дизайн-проектов (User Experience Design — целью которого является дизайн взаимодействия с пользователем). Смешивания двух понятий — вайрфрейма и прототипа, – это все равно, что приравнивание архитектурного проекта (детализированный план будущего здания) и демонстрационного здания (который иногда строится без фронтальных стен).

Хотя вы, конечно, можете попробовать жить в таком здании (понимая, что вся его красота будет заключаться в прекрасном виде на великолепные рядом стоящие здания), но вам не удастся поселиться с комфортом на его наброске, который представляет собой лишь листок бумаги.

Демонстрационное здание и план дома – это различные способы коммуникации в архитектуре:

• Проект служит планом здания, указывающим, как оно должно быть построено
• Демонстрационное здание представляет собой тест-драйв для будущих жителей

Аналогичное разделение может быть применено к вайрфреймам, прототипам и мокапам. Они выглядят по-разному, они передают информацию разного рода и служат разным целям.

Однако демонстрационное здание и план дома имеют нечто общее – они оба представляют финальный продукт, т. е. настоящий дом. И опять же именно такая же аналогия может быть применена для сравнения вайрфрэймов, прототипов и мокапов – все эти документы являются разными формами представления финального продукта.

Хотите верьте, хотите нет, но различия между прототипами, вайрфрэймами и мокапами – это первое, чему я старался обучить членов моей UX-команды.

Да, это действительно важно.

Давайте рассмотрим в деталях, что такое вайрфреймы, прототипы и мокапы, чтобы вы поняли идею, что используется в конкретных ситуациях.

Вайрфреймы (Wireframes)

1. Что такое вайрфрейм?

Вайрфрейм – это образ дизайна низкой точности. Он должен четко показывать:

• Основою группу контента (Что?)
• Структуру информации (Где?)
• Описание и базовая визуализацию взаимодействия между интерфейсом и пользователем (Как?)

Вайрфреймы не бессмысленный набор серых блоков, хотя он выглядит примерно так. Рассматривайте его как скелет вашего дизайна и помните, что вайрфреймы должны изображать каждую деталь финального продукта.

«Изображение» — здесь это ключевой термин, который поможет вам найти требуемую точность, удобный темп. Вы не можете показать слишком много деталей, но, с другой стороны, вы должны создать точный образ финального дизайн-продукта, не упускающего ни одной его важной детали. Вы прокладываете тропинку для целого проекта и людей, которые работают вместе с вами (разработчики, графические дизайнеры, копирайтеры, менеджеры проекта – им всем нужен хорошо сделанный вайрфрейм). По сути, вы создаете карту города. Каждая улица представлена на карте, но ее визуальное изображение упрощено. Вы можете прочувствовать архитектуру города, если посмотрите на карту, но не сможете воспринять его красоту.

Вайрфреймы нужно делать быстро и почти все остальное время тратить на общение с членами команды и … размышления. Среднее время на создание вайрфрэймов должно быть реально ограничено.

Визуализация должна быть построена по правилам эстетики, но сильно упрощена. Черный, серый и белый – это типичные цвета, которые вам понадобятся (разве что вы можете добавить синего в конкретные ссылки).

Если что-либо занимает слишком много времени на подготовку (например, выбор иконок, загрузка изображений), вы должны представить его в упрощенном виде (например, используя «заполнители» — прямоугольники, пересеченные линиями крест на крест для изображений, плюс подобающее описание). Мы обычно называем вайрфреймы данными низкой точности (lo-fi).

Запомните, хорошо созданный вайрфрейм изображает дизайн предельно точным образом и прокладывает дорогу для всей команды.

2. Когда использовать вайрфрэймы.

Вайрфреймы обычно используются как документация к проекту. Поскольку они являются статичным и фиксированным способом отображения интерфейса, их нужно соответствующе описать (от краткого пояснения, до сложной технической документации, если это необходимо).

Однако они могут быть использованы не по столь формальному назначению. Так как они удобны и просты в использовании, они полезны как быстрые наброски для внутренней коммуникации в команде. Если девелоперы спрашивают, как что-то должно быть выполнено, ответ можно представить как быстро выполненный вайрфрейм.

Имейте в виду следующее: UXpin – это старт-апы с реально быстрыми циклами разработки (выпуск каждые пару дней). Мы используем вайрфреймы для быстрой визуализации заданий (даже самых небольших!). Это уничтожает всякое недопонимание и это очень дешево.

Вайрфреймы редко используются как материал для тестирования, хотя они могут помочь получить обратную связь на начальном этапе исследования, в котором вы еще не заботитесь о методологической бедности воплощения, но уже пытаетесь получить быстрые результаты.

Вайрфреймы в контексте целостного дизайн-процесса могут быть удивительно эффективны и, не смотря на то, что за последние несколько лет они получили несколько негативных отзывов, по-прежнему незаменимы на начальных этапах комплексных проектов.

Прототипы

1. Что такое прототипы?

Прототип, который часто путается с вайрфреймом, — это середина на пути к высококачественному изображению финального продукта, стимулирующего взаимодействие с пользовательским интерфейсом.

Они должны позволить пользователю:

• Воспринимать контент и взаимодействие с интерфейсом
• Тестировать основные взаимодействия по аналогии с финальным продуктом

Прототип – это симуляция финального взаимодействия между пользователем и интерфейсом. Он может выглядеть не совсем так, как будет выглядеть финальный продукт, но очень похоже на него (определенно не сероватый набросок). Взаимодействия должны быть точно смоделированы и иметь значительное сходство с финальным опытом. Независимость между интерфейсом и механикой бэкенда обычно упускается для снижения затрат и ускорения цикла разработки.

2. Когда использовать прототип.

Прототипы используются в полной мере в тестировании пользователей. Такие симуляции финального взаимодействия формируют основу для качественных юзабилити-тестов еще до того, как начинается разработка.

Прототипы обычно не являются лучшей документацией, которую вы можете представить, поскольку они требуют он «читателя» некоторых усилий, чтобы понять интерфейс. С другой стороны, прототипы это наиболее привлекательная форма дизайн документации, так как интерфейс отчетливый, и простой.

Имейте в виду, что прототипирование достаточно дорогая и время-затратная форма дизайн коммуникации. Я бы предположил создание прототипов, которые могут быть использованы повторно в дальнейших разработках (это значит, что вы должны уметь писать HTML, CSS и, возможно, JS-код). Это особенно эффективно в относительно простых проектах.

Выполненные правильно, в сочетании с тестированием пользовательского интерфейса, прототипы могут показать себя с выгодной стороны.

Мокап

1. Что такое мокап?

Мокап – это середина на пути к высоко-точному, статичному дизайн-образу. Часто мокапы – это графические наброски или даже актуальный графический дизайн.

Хорошо сделанный мокап:

• Представляет структуру информации, визуализирует контент и демонстрирует основной функционал в статике
• Поощряет людей к перепроверке визуальной стороны проекта

Мокапы часто путают с вайрфреймами из-за названий некоторых компаний, производящих программное обеспечение (видимо, речь идет о сервисах, подобных moqups. com — прим. ред.).

2. Когда использовать мокап.

Мокапы особенно полезны, если вы хотите добиться быстрого утверждения у стейкхолдера. Благодаря их визуальной натуре мокапам не сопротивляются из-за низкой точности исполнения и вместе с тем их гораздо быстрее создать, чем прототипы. Они хорошо подходят для получения обратной связи, и в контексте целого дизайн-проекта помогут в формировании большой главы финальной документации.

Резюме

Как начать?

Прежде чем вы выберите средство коммуникации в дизайн-процессе, вам нужно:

• Выделить конкретную проблему, которую вы пытаетесь решить
• Выделить свою целевую аудиторию
• Определить общие требования к продукту

Это минимум. Теперь подумайте, какое решение будет наиболее подходящим в вашем случае, принимая во внимание ваш продукт и команду. Какое будет наилучшим для вас? Формализованная документация или быстрый набросок и дискуссия лицом к лицу? Достаточно ли у вас времени и денег для сложных изысканий в области пользовательского опыта или вы лишь собираетесь в ближайшее кафе с несколькими набросками для потенциальных клиентов?

Какие навыки у вас есть? Умеете ли писать код? Оценивая себя, членов команды и проект, вы должны понять, какое решение будет правильным.

Вы, конечно, можете создать все эти варианты и … во многих случаях вы так и сделаете! Не бойтесь делать этот шаг. Все они имеют значение и, выполненные хорошо, приблизят вас к потрясающему дизайну.

Что такое мокап, вайрфрейм и прототип

Мокап, вайрфрейм, прототип и скетч: ху из ху

Стыдный вопрос, на который нет однозначного ответа

В чем разница между скетчем, прототипом, вайрфреймом и мокапом? Прошаренные дизайнеры знают, что это разные сущности, предназначенные для решения разных задач. Уже неплохо. Но если копнуть глубже и спросить, в чем особенность каждого инструмента, получится столько же определений, сколько и отвечающих дизайнеров. Кто-то допускает существование цветных прототипов, кто-то признает только черно-белые. У кого-то мокапы могут быть интерактивными, у кого-то — нет. Одни рисуют скетчи исключительно от руки, а другие могут и в редакторе их набросать.

В общем, в определениях — разброд и шатание. Поэтому мы изучили источники, выделили основные версии и рассказали, как понимают скетч, мокап, вайрфрейм и прототип большинство интернетов и мы.

Скетч (Sketch)

Что такое. Набросок от руки. Карандашом или пером, на доске или салфетке — не так важно. Дешево, быстро, сердито. Нужен для того, чтобы зафиксировать и не потерять идею. Часто используется на брейнштормах.

В скетче можно наметить какие-то детали интерфейса или нарисовать креативную фишку сайта. Но не нужно увлекаться и начинать прорисовывать детали — иначе вы рискуете нарваться на эффект утенка.

Показывать скетч можно не всякому заказчику. Некоторые просто не поймут, что вы пытаетесь до них донести. Вы их только смутите и спровоцируете возражения по поводу и без. В таком случае лучше сразу перейти к вайрфрейму или прототипу.

Зачем нужен. Для быстрой передачи идеи из головы дизайнеры в головы окружающих. Когда дело касается визуальных фишек, намного проще сделать набросок карандашом, чем объяснять идею на пальцах.

Вайрфрейм (Wireframe)

Что такое. Черно-белый подробный план страницы сайта. Здесь намечается расположение элементов: кнопок, изображений, текстов.

Вайрфрейм можно сравнить с планом здания — на него будут ориентироваться при постройке (в нашем случае — при разработке сайта или приложения), но жить в нем невозможно. Никаких реальных функций сайта он не выполняет. Результаты взаимодействий, фишки, анимации нужно описывать дополнительно в комментариях.

Зачем нужен. Чтобы определить, где какой контент будет находится. Вайрфрейм и комментарии к нему можно использовать для составления ТЗ.

Пример с сайта mockupbuilder.com

Мокап (Mockup или mock-up)

Что такое. Красивый вариант вайрфрейма. Тут уже появляются цвета, подбираются изображения, продумывается типографика. Получается красивая картинка приложения или сайта.

Есть версия, что более привычный синоним мокапа — макет. Но это не точно — помним, что у каждого свой вариант определения 🙂

Зачем нужен. Чтобы создать стиль и настроение проекта. Продумать визуальные мелочи и согласовать их с заказчиком.

Что выдает dribbble.com по запросу «mockup»

Прототип (Prototype)

Что такое. Интерактивный вариант вайрфрейма. Тоже черно-белый. Но умеет намного больше. Повторяя аналогию с домом, прототип — это модель из картона и палок. Убогая, но действующая: если куда-то кликнуть, что-то откроется, как на настоящем сайте.

На прототипе уже не нужны пометки, что и как работает. Чтобы понять это, нужно просто кликнуть по месту, к которому у вас вопрос.

Зачем нужен. Чтобы согласовывать с заказчиком расположение блоков и кнопок и проводить юзабилити-тестирования. А еще по прототипу удобнее, чем по вайрфрейму, писать ТЗ.

Прототип сайта НАФИ

Нет такого закона, что для успеха проекта нужно использовать все перечисленные инструменты сразу. Наоборот, для экономии ресурсов стоит выбрать 1-2 и пользоваться ими. Например, мы не тратим время на вайрфрейм — сразу переходим к разработке более понятного заказчику прототипа. И иногда, если уверены, что заказчик поймет, рисуем скетчи.

И напоследок — экспресс-тест для закрепления «Это что за инструмент?»

Руководство для начинающих по созданию макета веб-сайта (обновлено в 2020 г.)

Хороший макет веб-сайта помогает визуализировать концепции веб-интерфейса, эффективно ускоряя весь процесс от проектирования до разработки продукта и определяя важные факторы конечного продукта для обеспечения лучший UX.

Однако, как новичок в веб-дизайне, знаете ли вы, как создать эффективный веб-макет для вашего следующего проекта?

В этой статье вы узнаете, как шаг за шагом создать веб-макет. Соответствующие инструменты для создания макетов, примеры, шаблоны и другие бесплатные ресурсы предназначены для ускорения процесса проектирования.

СОДЕРЖАНИЕ:

• Что такое макчик веб -сайта

• ВИД ВРЕМЕНИ ВАМОГО ВАМА ПРОТЕТИПА

• Почему вам нужен шаг на веб -сайте

• Как создавать веб -сайт.

• Лучшие бесплатные инструменты для быстрого создания веб-макетов

• Что можно и чего нельзя делать при создании макетов веб-сайтов

• Как представить макет веб-сайта клиентам

• Лучшие ресурсы для разработки макетов веб-сайтов

Что такое макет веб-сайта?

Макет веб-сайта — это средняя или высокая точность, но статическая модель того, как будет выглядеть веб-сайт. Он демонстрирует цветовые схемы, макеты контента, шрифты, значки, навигационные визуальные элементы, изображения и другие веб-детали, позволяя дизайнерам, разработчикам, клиентам и другим заинтересованным сторонам легко просматривать и тестировать веб-интерфейс и UX. В этом аспекте макет веб-сайта — это почти законченный дизайн, который выглядит как конечный продукт.

Каркас, мокап и прототип

При разработке веб-сайта каркасы, мокапы и прототипы — это три основных уровня веб-визуальных схем, которые позволяют UI/UX-дизайнерам и разработчикам с легкостью повторять свои идеи. Они отличаются друг от друга и чаще всего используются на разных этапах веб-дизайна.

Каркас   – это план или структура с низким уровнем точности, описывающая базовую структуру, макеты и отношения переходов пользовательского интерфейса. Он определяет макроуровень дизайна веб-сайта и идеально подходит для использования на стадии мозгового штурма или на очень ранней стадии проектирования.

Макет — это статичный каркас с дополнительными элементами пользовательского интерфейса и визуальными деталями. Это дает зрителям общее ощущение конечного продукта. Однако без каких-либо взаимодействий или переходов он только выглядит как конечный продукт, и с ним нельзя взаимодействовать, как с реальным продуктом. Поэтому его часто используют на более позднем этапе проектирования, чтобы лучше продемонстрировать дизайнерские идеи.

Прототип — это полностью интерактивный, функциональный макет с множеством взаимодействий и переходов. Вы можете легко использовать и протестировать его, чтобы найти все потенциальные проблемы, которые могут возникнуть в конечном продукте в будущем. Используется на завершающем этапе перед переходом к процессу веб-разработки.

Если вы все еще запутались, вы можете прочитать о различиях между ними здесь: Каркас против макета против прототипа: в чем разница?

Зачем вам макет сайта?

С помощью макетов веб-сайтов дизайнеры и разработчики могут легко:

Независимо от того, являетесь ли вы веб-дизайнером или разработчиком, макеты — один из лучших способов визуализировать дизайнерские идеи, мелькающие в вашем уме, и быстро повторять детали.

Разработанные с правильным размером и внешней рамкой, макеты помогают вам предварительно просмотреть, как ваш веб-сайт будет выглядеть на реальном устройстве, прежде чем приступать к проектированию или разработке. Они также являются хорошими инструментами, которые помогут вам проверить свои идеи и найти возможные проблемы, с которыми может столкнуться окончательный веб-сайт.

• Получите обратную связь заранее

Мокапы — это хорошие инструменты, которыми вы можете поделиться со своей командой по продукту и командой разработчиков, чтобы получить ценную обратную связь. Отзывы ваших клиентов, клиентов и заинтересованных сторон также помогут эффективно улучшить ваши проекты. Поэтому не забудьте поделиться с ними своими мокапами.

При разработке веб-сайта интуитивно понятный макет с пользовательским интерфейсом и визуальными деталями может помочь объяснить ваши идеи лучше, чем просто слова. Это поможет вам и всей вашей продуктовой команде прийти к единому пониманию. При переходе к этапу передачи дизайна веб-макеты являются хорошими инструментами для разработчиков, позволяющими лучше понимать черновики дизайна и быстрее и проще кодировать веб-детали.

Вам трудно объяснять концепцию продукта клиентам, инвесторам и другим заинтересованным сторонам? Почему бы не попробовать сделать мокап? Привлекательный макет с реальными деталями пользовательского интерфейса может привлечь их внимание и помочь им понять вашу дизайнерскую работу и возможности.

Короче говоря, макеты веб-сайтов являются важными инструментами для команд разработчиков и разработчиков продуктов, чтобы лучше общаться и сотрудничать. Это ускоряет процесс разработки вашего продукта.

Как шаг за шагом создать макет веб-сайта?

Веб-макеты важны для создания привлекательного и эффективного веб-сайта. Как сделать мокап для своего сайта? Вот 5 простых шагов, которые вы можете выполнить, чтобы легко создать свой собственный макет:

Шаг 1. Исследование и анализ аудитории

Независимо от того, над каким типом веб-сайта вы работаете, важно проанализировать целевую аудиторию, прежде чем погрузиться в стадии проектирования и разработки. Чтобы сэкономить время, вы можете выполнить следующие шаги для проведения исследования и анализа аудитории:

• Проведение исследований пользователей и создание профилей пользователей

Потребности реальных пользователей определяют многие вещи, такие как тип веб-сайта, стиль веб-сайта и функции веб-сайта. Итак, прежде чем приступить к разработке чего-либо, первым шагом является исследование пользователей и понимание их поведения, потребностей и мотивов с помощью методов наблюдения, анализа задач и других методологий обратной связи.

В этом отношении вы можете рассмотреть множество простых методов исследования пользователей, таких как отслеживание учетных записей пользователей в социальных сетях, интервью с пользователями, тестирование и опросы пользователей, веб-тепловые карты, аналитический отчет Google и т. д.

Не забывайте анализировать результаты исследований для создания персонажей пользователей. Эти 18 отличных бесплатных личных шаблонов пользователей помогут вам сэкономить много времени и усилий.

Затем вы можете перейти к этапу исследования рынка. Цель почти всех веб-сайтов — привлечь пользователей и увеличить продажи продукта. Для этого вы и ваша команда всегда должны уделять пристальное внимание целевому рынку, отслеживать любые возможные изменения и находить все возможные проблемы и возможности, с которыми вы можете столкнуться.

Итак, вы можете не торопиться, чтобы узнать, как проводить маркетинговые исследования для вашего проекта веб-сайта.

Исследование и анализ конкурентов — один из самых быстрых способов улучшить вашу продукцию.

Вы можете создать аналогичный или даже лучший контент для своей веб-страницы, чем тот тип веб-контента, который они создали для привлечения своей аудитории. Вы можете рассмотреть возможность использования типов пользовательских потоков, которые они приняли, для улучшения взаимодействия с пользователем.

Вы можете узнать о стратегиях дизайна, функциях и навыках из исследований конкурентов и рассмотреть или адаптировать их решения для создания хорошего веб-продукта.

Если у вас есть достаточно времени, вы можете попытаться создать архитектуру веб-информации и карту сайта, которые могут служить руководством для плавного создания каркаса веб-сайта, макета и прототипа.

Шаг 2. Проведите мозговой штурм и создайте каркас

После хорошего понимания вашей целевой аудитории следующим шагом будет проведение мозгового штурма и составление схемы на бумаге.

На этом этапе необходимо рассмотреть широкий круг вопросов:

• Какие сайты вы собираетесь создавать?

• Каких целей вы собираетесь достичь?

• Что вы хотите, чтобы ваша аудитория получила от вашего сайта?

• Какие потоки пользователей вы хотите использовать для своих пользователей?

• Другие

Чем больше вы обдумаете, тем лучшие решения и предложения вы сможете предложить.

На случай, если вы их забудете, возьмите бумагу и запишите все, что придет вам в голову.

Затем вы можете начать планировать все и попытаться создать каркас.

На этом этапе вы можете нарисовать на бумаге все, включая контент, макет, изображения, логотип, панели навигации, кнопки социальных сетей, загрузчики и другие детали.

Чтобы визуализировать идеи как можно быстрее, нет необходимости прорисовывать каждую деталь. Грубый рисунок, демонстрирующий вашу концепцию дизайна, подойдет.

Обратите внимание: Независимо от того, используете ли вы бумагу или цифровой инструмент, не забудьте повторить его до лучшей версии, прежде чем поделиться ею с друзьями, коллегами или другими членами команды.

Шаг 3. Добавьте пользовательский интерфейс и визуальные детали

Как мы объясняли выше, каркас — это только основная структура или план веб-сайта. Это поможет вам определить цель или направление дизайна макроса только для вашего проекта веб-сайта. Однако детали веб-страницы часто игнорируются. Чтобы перейти к следующему шагу в дизайне, вам нужно заполнить больше UI и визуальных деталей.

Многие детали веб-страницы должны быть добавлены и усовершенствованы на этом этапе, например:

• Цветовая схема

• CTA buttons

• Navigation bars and systems

• Images, logos, and icons

• Layouts and grids

• Fonts and typography

• Others

The more details you включить, тем лучше вы можете передать свои идеи.

Шаг 4. Добавьте взаимодействия и переходы

По сравнению со статическими изображениями анимированные изображения легче привлекают внимание пользователей. Таким образом, для привлечения ваших клиентов, заинтересованных сторон или другой аудитории создание анимированного макета имеет решающее значение.

Как создать анимированный макет веб-сайта? Просто добавьте в макет насыщенные взаимодействия, переходы и анимацию.

Если вы используете бумагу для создания макета своего веб-сайта, вы также можете попробовать сделать все с бумагой. Но это может занять много времени и хлопот. В наши дни лучший способ – выбрать инструмент для создания цифровых веб-макетов, который позволяет создавать любые объекты с помощью простых щелчков мышью или путем перетаскивания компонентов. Для получения более подробной информации вы можете перейти к следующей части статьи, посвященной инструментам макетирования.

Шаг 5. Итерация и тестирование

После того, как вы разобрались с основами, включая пользовательский интерфейс, визуальные эффекты и взаимодействие, пришло время приступить к тестированию ваших результатов. Цель пользовательского тестирования — увидеть, насколько легко ваши пользователи понимают ваш дизайн. Независимо от того, какие результаты вы получите, не забывайте находить решения и быстро повторять свой дизайн.

Подробнее о пользовательском тестировании можно узнать здесь: Что такое пользовательское тестирование? Лучшие практики, которые должны знать веб-дизайнеры.

Вы можете поделиться макетами веб-сайтов, которые вы создали, со своими клиентами, заинтересованными сторонами и разработчиками, чтобы проверить, являются ли они исполняемыми.

Лучшие бесплатные инструменты для создания мокапов для быстрого создания веб-мокапов

В наши дни, помимо бумаги, любой дизайнер или команда должны иметь цифровой инструмент для создания идеального мокапа для своего проекта. Вот 5 лучших бесплатных инструментов для веб-макетов , которые вы можете использовать:

1. Adobe XD (для macOS и Windows)

Adobe XD является частью пакета Adobe. Он позволяет создавать дизайнерские экраны, каркасы и макеты для цифровых продуктов, таких как веб-сайты и мобильные приложения. Это бесплатно для одного прототипа и до 2 ГБ памяти. Но взаимодействия ограничены.

Итак, если вы не приобрели пакет Adobe и не уделяете особого внимания веб-взаимодействию, Adobe XD — хороший вариант.

2. Mockplus (для macOS и Windows)

Mockplus — это мощный бесплатный инструмент для создания макетов веб-сайтов, который позволяет вам делать все, от каркаса до базового прототипирования. Богатые библиотеки пользовательского интерфейса, шаблоны, значки и библиотеки компонентов позволяют спроектировать и создать идеальный веб-макет за считанные минуты с помощью простых щелчков мыши или путем перетаскивания компонентов. Полный набор взаимодействий, переходов и анимаций поможет вам с легкостью создать полностью интерактивный макет.

Предлагается 15-дневная бесплатная пробная версия и неограниченное облачное хранилище.

3. Balsamiq (для macOS и Windows)

Строго говоря, Balsamiq часто используется как инструмент для быстрого создания каркаса. Он имеет список элементов перетаскивания и позволяет вам создать грубый, но неточный макет, чтобы быстро получить обратную связь.

Вы можете зарегистрироваться на 30-дневную бесплатную пробную версию, чтобы узнать, подходит ли она вам и вашей команде.

4. PhotoShop (для Windows)

Photoshop — широко известный инструмент веб-дизайна или дизайна приложений, который позволяет дизайнерам создавать макеты с нуля. Цвета и инструменты дизайна идеально подходят для того, чтобы представить каждую мельчайшую деталь. Однако, в отличие от других инструментов дизайна, он не предоставляет библиотек готовых к использованию элементов пользовательского интерфейса. Заполнение всех деталей дизайна может занять некоторое время.

Предлагается 7-дневная бесплатная пробная версия и до 100 ГБ облачного хранилища.

5. Sketch (для macOS)

Sketch — это классический инструмент веб-дизайна или дизайна приложений, который позволяет дизайнерам создавать все с нуля и делиться ими с помощью файла Sketch. Он предлагает пользователям 30-дневную бесплатную пробную версию. Если вы используете устройство с macOS, Sketch — хороший вариант.

Что можно и чего нельзя делать при создании макетов веб-сайтов

Помимо лучших генераторов макетов, мы также выбрали 5 правил, на которые следует обратить внимание:

The Do’s’s’s:

• Сделайте свой макет визуально привлекательным

• Сохраняйте свой макет

• Сделайте это простым и понятным для всех

• Фокусировка на веб -содержание

• .

Что нельзя:

• Не игнорируйте аудиторию и ее потребности

• Не используйте слишком много шрифтов

• Не используйте слишком много цветов

• Не жертвуйте юзабилити ради красоты

• Не забывайте о взаимодействиях и переходах

Как представить макет веб-сайта клиентам?

В течение всего жизненного цикла продукта потребности и отзывы клиентов, инвесторов, клиентов и других заинтересованных сторон определяют многое. При разработке макета сайта. Таким образом, чтобы лучше общаться с ними и получать ценные отзывы в ближайшее время, вам нужно выбрать правильный способ представления своих веб-макетов.

Вот 3 наилучших способа представить макет веб-сайта:

1) Отправить изображения макета по электронной почте

Преобразование ваших веб-макетов в изображения и отправка их по электронной почте — один из самых быстрых способов. Изображения JPEG и PNG подходят для представления деталей вашего веб-макета.

2) Представление макетов в формате PDF

Создать файл PDF вместе с файлом PS или Sketch также легко.

3) Делитесь мокапами с помощью онлайн-приложений

Существуют и другие онлайн-приложения, такие как онлайн-инструменты управления проектами и онлайн-сайты предварительного просмотра, которые позволяют загружать файлы макетов вашего веб-сайта и делиться ими с помощью ссылок.

Например, Mockplus предоставляет пользователям до 8 способов поделиться своими готовыми веб-мокапами. Вы можете напрямую экспортировать свои макеты в изображения и делиться ими по электронной почте. Или вы можете синхронизировать проект с облаком и поделиться им с помощью HTML-ссылки.

Лучшие ресурсы для разработки макетов веб-сайтов, о которых вы должны знать

Вот лучшие ресурсы для дизайна макетов веб-сайтов, которые вы не должны пропустить:

25 лучших мест перечисляют 25 веб-сайтов, где вы можете искать и находить лучшие и новейшие бесплатные шаблоны макетов для своих веб-проектов, таких как Icons8, Designmoo, Mockup World, и Freebiesbug и т. д. Наши команды также используют большинство этих веб-сайтов. Это обязательно поможет вам и вашей команде.

20 лучших бесплатных адаптивных макетов включают в себя 20 лучших и самых креативных адаптивных макетов и шаблонов для вашего вдохновения. Большинство из них бесплатны и доступны для скачивания. Это хорошие инструменты, которые помогут вам создавать полностью адаптивные веб-сайты.

25 лучших бесплатных макетов MacBook включают 25 лучших шаблонов веб-макетов, с помощью которых вы с легкостью сможете создать идеальную сеть или веб-портфолио. Все они в формате PSD или Sketch и доступны для скачивания всем желающим.

Превосходный комплект веб-интерфейса помогает дизайнерам создавать макеты с максимально удобным пользовательским интерфейсом. Эта коллекция наборов веб-интерфейса содержит 41 лучший набор и шаблон веб-интерфейса, которые ускорят процесс проектирования.

Подведение итогов

Макеты веб-сайтов помогают сэкономить время и усилия при работе над проектом веб-сайта.

Мы надеемся, что эта статья поможет вам узнать больше о веб-мокапах и легко создать макет.

Как создать макет веб-сайта — полное руководство и примеры

Макеты веб-сайтов — это самый важный инструмент для веб-дизайнеров и дизайнеров пользовательского интерфейса. Нет лучшего способа показать, как дизайн веб-сайта выглядит (или будет выглядеть) в браузере, чем создать для него макет веб-сайта.

Но макеты веб-сайтов хороши не только для этого. Они улучшают рекламную графику для запуска веб-сайта или веб-приложения, добавляют визуальную ценность заголовку электронной почты и могут повысить эффективность баннера с призывом к действию в сообщении блога или статье.

Вы веб-дизайнер или дизайнер пользовательского интерфейса и ищете способы выделить свою работу? Или маркетолог, ищущий новые способы создания визуальных материалов для своих кампаний? Этот пост в блоге для вас.

В этом полном руководстве мы обсудим все, что вам нужно знать о создании макета веб-сайта, а также подборку шаблонов макета веб-сайта, которые помогут вам немедленно приступить к работе.

Давайте приступим.

Вот небольшая подборка из 8 простых в редактировании шаблонов макетов веб-сайтов, которые вы можете редактировать, делиться и загружать с помощью Visme. Посмотреть больше шаблонов ниже:

Содержание

Что такое макет веб-сайта

Зачем использовать макет веб-сайта?

Как создать макет веб-сайта

6 шаблонов макетов веб-сайтов, которые можно использовать прямо сейчас

Что такое макет веб-сайта или веб-сайт в макете?

Макет веб-сайта представляет собой привлекательную визуальную композицию, демонстрирующую дизайн веб-сайта на различных цифровых дисплеях. Его цель — показать, как готовый дизайн будет выглядеть в реальной жизни, когда зритель увидит его на своем компьютере, планшете или телефоне. Это идеальный тип контента для публикации готовой работы по дизайну пользовательского интерфейса вместе со ссылкой на всю часть портфолио.

Каркас, мокап и прототип

Мокапы, каркасы, прототипы — одно и то же? Они разные? Это сложный вопрос!

Слово «макет» имеет более одного значения, оба релевантные, но не одинаковые. Это, как правило, создает путаницу между дизайнерами и клиентами. Давайте начнем с официального определения слова «макет» и продолжим его разработку.

Макет — или «Мокап» — это модель чего-либо, которая показывает, как это будет работать, когда будет построено или будет использоваться, когда реальная вещь еще не доступна. Мокапы, особенно макеты веб-сайтов, могут быть двумя разными вещами:

1. Визуальное изображение устройства — или устройств — со снимками экрана веб-сайтов на них.
2. Предварительный проект архитектуры веб-сайта перед его разработкой.

Если вы пришли сюда в поисках номера два, посетите наши ресурсы по этой теме. Кроме того, если вы ищете шаблоны макетов и каркасов для создания собственных, просмотрите нашу галерею шаблонов, чтобы начать работу.

С другой стороны, если вы UI или веб-дизайнер, создающий портфолио или составляющий предложение для клиента, то, вероятно, вы ищете инструкции по созданию макета веб-сайта или макета со скриншотом веб-сайта. в этом. Тогда вы попали в нужное место; Продолжай читать.

Сделано с помощью Visme Infographic Maker

Слово «макет» часто используется взаимозаменяемо со словами «каркас» и «прототип». Но в чем разница? Это может быть не так в других отраслях, но в UI/UX-дизайне это так:

• Мокапы демонстрируют, как что-то будет выглядеть в реальной жизни.
• Каркас демонстрирует костяк веб-сайта, но иногда его также называют макетом.
• Прототип демонстрирует первоначальный дизайн взаимодействия внутри веб-сайта или приложения.

Несмотря на то, что они похожи, у каждого свое предназначение. Поменять местами их в разговоре — легкая ошибка, но лучше знать разницу, работая в цифровом дизайне.

Каркасы иногда называют мокапами, потому что они, по сути, делают то же, что и мокапы; быть образцом чего-либо.

Просто помните, что макет веб-сайта — это изображение с устройством, показывающее дизайн веб-сайта — законченный или в концепции.

Прототипы представляют собой высокоточные каркасы с некоторыми функциями, которые могут быть протестированы пользователем. Как и каркасы, они создаются с помощью таких инструментов, как Figma или Sketch.

Кроме того, в макете или прототипе клиент или заинтересованное лицо видит гораздо больше веб-сайта, чем в макете. Макет показывает то, что вы видите на экране над сгибом.

Зачем использовать макет веб-сайта?

Ранее мы упоминали, что макеты веб-сайтов важны для дизайнеров и являются инновационными для маркетологов. Но они также очень полезны в условиях агентства или для команды веб-дизайна/разработчика, работающей с заинтересованными сторонами. Самое приятное в макетах веб-сайтов то, что они практичны на всех этапах веб-проекта; в начале, на протяжении итераций, в конце и далее.

Макет служит основой для работы веб-дизайнера. В начале веб-проекта совместное использование первоначального дизайна в предложении макета веб-сайта экономит время на итерации и обратную связь.

Почему? Потому что клиент или заинтересованные стороны могут заранее увидеть, как это будет выглядеть, еще до начала разработки. Сделайте еще один шаг вперед и добавьте видео прокрутки веб-сайта вместо статического изображения внутри макета устройства.

Когда веб-проект завершен, дизайнер и агентство могут добавить его в портфолио, используя эстетичный дизайн макета веб-сайта. Новые клиенты увидят предыдущую работу в другом свете, чем если бы они были представлены в виде простых снимков экрана или просто ссылки. Макеты веб-сайтов помогают создателям привлечь больше клиентов, добавляя в свое портфолио визуальный профессионализм.

Наконец, макеты веб-сайтов являются уникальным дополнением к любой маркетинговой стратегии. Включите макет веб-сайта в рекламные материалы для запуска нового веб-сайта или веб-приложения. Поделитесь новой, обновленной версией своего сайта или пригласите зрителей прочитать ваш блог, показав им, как здорово он выглядит. Используйте разные устройства, чтобы визуализировать веб-дизайн с разных точек зрения и вдохновлять клиентов кликать по вашему призыву к действию.

Как создать макет веб-сайта

Первое, что вам понадобится при создании макета веб-сайта, — это набор качественных скриншотов. Если сайт, на котором вы хотите создать макет, не находится в сети или представляет собой только визуальную концепцию, вам понадобятся изображения дизайнов, как они будут выглядеть на экране.

Вот полное пошаговое руководство по созданию макета веб-сайта.

1. Сделайте скриншоты веб-сайта в веб-браузере. макет. Вы можете сделать это с помощью сочетания клавиш для скриншота вашей iOS или с помощью такой службы, как Monosnap. Не включайте панель навигации вверху; захватывать только то содержимое веб-сайта, которое видно на экране — вверху сгиба.

2. Войдите в Visme и создайте новый проект

Войдите в свою учетную запись Visme и нажмите синюю кнопку «Создать». Мокапы Visme доступны в виде шаблонов или отдельных элементов для добавления в любой проект. Начните с того, что вы предпочитаете, шаблон или пустой; тебе решать!

3. Выберите и разместите макеты устройств, которые вам нужны

Нужно больше устройств, чтобы продемонстрировать свой дизайн? Выберите один из элементов макета на левой боковой панели; вы найдете их в Фото > Мокапы. Обычно веб-дизайнеры отображают в макете веб-сайта три устройства: экран ноутбука или настольного компьютера, планшет и телефон.

4. Загрузите снимок экрана в библиотеку изображений

Теперь пришло время загрузить снимок экрана веб-сайта. Не забывайте делать скриншоты для просмотра на планшете и телефоне. Они не такие, как ноутбук. Преимущество использования трех скриншотов показывает, что ваш дизайн адаптивен.

5. Перетащите изображение на макетное устройство.

Добавьте каждое изображение на соответствующее устройство, перетащив его из библиотеки или нажав кнопку «Добавить изображение». Обрежьте, чтобы настроить, или вернитесь и сделайте еще один снимок экрана на своем устройстве. Как только изображение окажется внутри элемента макета, вы можете легко изменять его размер и перемещать.

6. Добавьте элементы дизайна, чтобы создать привлекательную сцену.

Подготовьте сцену для макета вашего веб-сайта с пользовательским фоном и вспомогательными деталями. Добавьте цвет и текстуру, чтобы сделать общую композицию более привлекательной. Вы также можете использовать стиль дизайна веб-сайта, чтобы вдохновить его макет.

Шаблоны макетов веб-сайтов, которые можно использовать сразу

1.

Платформа

Наиболее распространенное использование макета веб-сайта — это композиция одного и того же сайта на разных устройствах. В данном случае дизайн продвигает стриминговый сервис, доступный на любом устройстве. Но для веб-дизайнера или дизайнера пользовательского интерфейса этот шаблон идеально подходит для отображения адаптивного дизайна. Сделайте скриншот каждого размера и поместите его внутрь каждого макета устройства.

2. Объявление о техническом обслуживании

Используйте макет веб-сайта, чтобы объявить о любом техническом обслуживании, обновлении или обновлении вашего веб-сайта. Поделитесь им в социальных сетях, в рассылке по электронной почте или в качестве баннера в своем сообществе. Пока вы брендируете общий дизайн, ваша аудитория сразу узнает, что это исходит от вашей компании. Дополните панель уведомлений в верхней части сайта графическим изображением, которым можно поделиться.

3. Онлайн-курс

Продвигайте свой онлайн-курс с помощью макета любого устройства. Создайте один с телефоном, другой с планшетом и третий с ноутбуком, чтобы сегментировать ваши сообщения. Вашей многоканальной маркетинговой кампании нужны отличные визуальные эффекты, которые привлекут внимание всех возможных клиентов. С помощью такого шаблона вы можете связаться со всеми, кому планируете продавать свой курс.

4. Приложение для управления

Поделитесь новостями о предстоящем запуске веб-приложения и мобильного приложения с помощью привлекательного макета веб-сайта. Вам не нужно многого, чтобы создать привлекательную графику для публикации в качестве рекламы в социальных сетях или в информационном бюллетене. Отличный мокап, хорошо продуманная копия, фирменные цвета и шрифты, а также немного индивидуальности — этого достаточно, чтобы начать работу с максимальной отдачей.

5. Продвижение блога

Вы опубликовали новую запись в блоге? Вот идея; создайте мокап со скриншотом вашего блога на устройстве. Используйте дизайн, чтобы поделиться им в социальных сетях, в рассылке по электронной почте или в качестве рекламы в Facebook или Twitter.

наборы иконок, векторных карт и фотографий / Skillbox Media

Дизайн

#Руководства

• 6 май 2022

• 0

Как быстро загрузить на макет картинку из фотостока, иконку из Material Design и карту регионов любой страны.

Vkontakte

Twitter

Telegram

Скопировать ссылку

Иллюстрация: Оля Ежак для Skillbox Media

Вячеслав Лазарев

Редактор. Пишет про дизайн, редактирует книги, шутит шутки, смотрит аниме.

В Figma очень удобно делать интерфейсы, но некоторые нужные функции в ней не предусмотрены. Например, редактор не может сам собрать вам гайдлайн на основе вашего документа или сделать «непрогрузившийся» макет. В этом вам помогут плагины, которые расширяют функционал графического редактора.

Рассказываем, какие плагины для Figma помогут вам ускорить работу.

Плагин автоматически генерирует гайдлайны по использованию цветов и шрифтов на основе стилей в вашем документе.

Как пользоваться

• Скачайте плагин по ссылке.
• Зайдите в Figma, нажмите правой кнопкой мыши на макет, в выпадающем меню перейдите в пункт Plugins и выберите Automatic Style Guides.
• В вашем документе появится новая страница — в ней будут все ваши стили и пояснения по их использованию.

Создаёт экран с «недогрузившимся» контентом на основе вашего макета. Такой макет поможет разработчикам понять, что должен видеть пользователь, если у него очень медленный интернет.

Как пользоваться

• Скачайте плагин по ссылке.
• Зайдите в Figma, нажмите правой кнопкой мыши на любой фрейм, в выпадающем меню перейдите в пункт Plugins и выберите Ghost.
• В появившемся окне укажите нужный стиль «недогрузившегося» экрана.

Создаёт карту любой страны и её регионов. Плагин выдаёт результат в векторном формате, поэтому готовую картинку можно выгрузить в высоком разрешении.

Как пользоваться

• Скачайте плагин по ссылке.
• Зайдите в Figma, нажмите правой кнопкой мыши на макет, в выпадающем меню перейдите в пункт Plugins и выберите Vector Maps.
• В появившемся окне выберите нужную страну, укажите её регионы и нажмите Get as Layer.

Полный набор иконок из дизайн-системы Material Design. Каждую из них можно изменить: добавить заливку, поменять размер и толщину обводки.

Как пользоваться

• Скачайте плагин по ссылке.
• Зайдите в Figma, нажмите правой кнопкой мыши на макет, в выпадающем меню перейдите в пункт Plugins и выберите Material Symbols.
• В появившемся окне выберите нужную иконку, укажите необходимые параметры — иконка автоматически появится на макете.

Набор фотографий из бесплатных фотостоков. Пользователь может выбрать конкретный снимок или нажать на одну из категорий и получить случайную. Если нажать на User Profile, на макете появится случайный портрет человека, сгенерированного с помощью нейросети.

Как пользоваться

• Скачайте плагин по ссылке.
• Зайдите в Figma, нажмите правой кнопкой мыши на макет, в выпадающем меню перейдите в пункт Plugins и выберите Photos.
• В появившемся окне выберите нужную фотографию или нажмите на любую категорию, чтобы плагин выдал вам случайную картинку.

Больше о Figma

Vkontakte

Twitter

Telegram

Скопировать ссылку

Figma с нуля до PRO

Вы освоите самую популярную программу для веб-дизайна на профессиональном уровне. Научитесь создавать интерактивные прототипы, передавать макеты разработчикам и экономить время на рутинных задачах.

Узнать про курс

Учись бесплатно:
вебинары по&nbspпрограммированию, маркетингу и&nbspдизайну.

Участвовать

Обучение: Figma с нуля до PRO
Узнать больше

Нидерланды превратились в музей моушн-дизайна под открытым небом
19 дек 2022

В Валенсии проходит выставка о роли дизайна в сфере здравоохранения
15 дек 2022

Студия Monotype рассказала о фирменной типографике ЧМ-2022
15 дек 2022

Понравилась статья?

Да

Полное руководство по созданию интерфейсных иконок

Иконки являются важной частью любой системы дизайна или истории продукта. Иконки помогают нам быстро ориентироваться. Они независимы от языка. И самое приятное: они очень маленькие, поэтому они не занимают много места. Иконки являются фундаментальной частью хорошей системы дизайна и очень полезны для маркетинговых материалов. Они являются основным блоком иллюстративного контента, также являются высокотехнологичными.

Существует не так много людей, которые любят создавать иконки, и еще меньше тех, у кого это получается. Я написал это руководство, чтобы помочь вам стать одним из тех людей.

Независимо от того, являетесь ли вы экспертом по системам проектирования, иллюстратором или дизайнером продукта, это руководство поможет вам узнать, как создавать иконки, связывать их с вашим брендом и как внедрить их в вашу систему дизайна. Давайте начнем с основ.

Основные элементы значков

Размер

Согласованность и соответствие является ключевым условием для иконок, и все ваши иконки должны быть одинакового размера при их создании. Во-первых, вам нужно убедиться, что вы знаете, как построена ваша сетка (кратно 8 или 10?). Исходя из этого, ваш базовый размер иконки должен быть напрямую связан с данными условиями. Итак, если у вас есть сетка, основанная на 8, вы бы хотели построить в 16, 24 или 32.

Выберите общий размер для создания всех ваших иконок, а затем предоставьте им возможность масштабироваться до других размеров, которые могут понадобиться другим дизайнерам. Вы же не хотите создавать одну и ту же иконку снова и снова, только в разных размерах.

Когда вам понадобится комплексность глифа, именно тогда вы захотите добавлять другие размеры. У вас может быть значок базового продукта в 24px, а у маркетинговых значков — 80px из-за огромной разницы в использовании. Вы захотите добавить больше деталей для больших размеров.

Значок магазина в размерах 24×24, 40×40 и 80×80

Когда создается одна и та же иконка разных размеров, я предпочитаю начинать с самого большого размера и идти на уменьшение. Мне гораздо проще удалять детали и упрощать, чем добавлять по мере роста. Это также дает вам ощущение объекта, прежде чем вы действительно минимизируете его.

Цвет

Для иконок товара используйте 1 цвет: черный. Если добавить что то кроме этого, то ваши компоненты станут слишком сложными и трудными для других дизайнеров. Для маркетинговых иконок вы можете использовать 2 цвета, если это важная часть вашего бренда, но я лично считаю, что значки должны быть одноцветными. Все, что имеет 3 или более цветов, является иллюстрацией, а не значком.

Слева: это точечная иллюстрация. По-середине: значок в перспективе. Справа: плоский значок.

Сетки

Пиксельная сетка является основной сеткой, которая использует наименьший элемент: пиксель. При создании значков вы всегда хотите выровнять объекты по пиксельной сетке, особенно по прямым линиям. Но вы можете строить другие фигуры на пиксельной сетке (если вы используете Figma, это уже установлено автоматически). Вы хотите строить объекты на пиксельной сетке не только потому, что она будет выглядеть более красиво, но и потому, что она облегчит вашу жизнь. Равномерно распределять объекты намного проще, когда вы используете сетку. Это помогает вам оставаться в соответствии с вашим расположением, и в целом ваши значки будут выглядеть лучше. Вы можете легко увидеть в Figma разницу между чем-то, находящимся «на пикселе» и вне.

Слева: объекты на пиксельной сетке

Мне нравится строить себе сетку, прежде чем я начну. Вот мои настройки в Figma.

Прекрасно! Теперь, когда вы освоили пиксельную сетку, вы захотите узнать об оптической сетке. Оптическая сетка помогает нам определить, где находится центр масс значка, а также насколько он воспринимается человеческим глазом. Круги и изогнутые объекты занимают меньше визуального пространства, чем квадраты. Лучше всего поместить значки в контейнер фиксированного размера, чтобы при экспорте они были одинакового размера.

При построении моей оптической сетки, я предпочитаю делать отступы по краю, которые равны ширине моего штриха, или, возможно, в два раза шире, если я использую штрих в 1px. В приведенных ниже примерах вы можете видеть, как разные формы подходят к разным краям сетки.

Визуально доминирующий объект должен быть центрирован как вертикально, так и горизонтально.

Доминирующий объект (прямоугольник) находится в центре

Если вы используете пиксельную сетку и пользуетесь преимуществами оптической сетки, вы будете впереди.

Штрихи и заливки

Помните, когда я сказал, что последовательность является ключевым моментом? Я говорю это снова. Ничто не беспокоит меня больше, чем две иконки рядом, где одна закрашена, а у другой выполнен только контур. Очень важно убедиться, что все ваши иконки оформлены одинаково. Например, у вас могут быть варианты применения заливки, чтобы показать, что что-то выделено, но вы определенно хотите создать набор с одним стилем и, возможно, создать другой вариант.

Как правило, заполненные значки имеют более высокий уровень узнаваемости. Значки выполненные лишь с помощью контура дают вам прекрасную возможность создавать крошечные детали. При выборе того, какой стиль является более подходящим, вы также должны учитывать общий вид своего бренда.

Если вы собираетесь создавать штриховые иконки, все штрихи должны быть одинаковой ширины. Я также рекомендую, чтобы расстояние между штрихами не было меньше, чем ширина вашего штриха.

Расстояние между штрихами должно по возможности быть равным ширине штриха

Возможно, у вас есть набор иконок, который соответствует одному стилю, но не другому. При создании закрашенных версий контурных значков вы захотите посмотреть, как можно упростить линейную работу. В идеале закрашенные значки напоминают тени, а не перевернутые линии. Создание контурных версий закрашенных значков включает в себя определение того, какую ширину контура вы можете использовать в этом пространстве и какие детали вы можете добавить, сохраняя при этом четкость.

Я не рекомендую делать контурные значки размером менее 10px (при условии, что ширина штриха будет 1px-2px). Их будет очень сложно расшифровать.

Выбор стиля

Ваши значки являются отражением вашего бренда. Приступая к этой работе, важно понимать основные ценности вашего бренда и то, как они проявляются визуально. Некоторые прилагательные для размышления: жесткий/мягкий, обыденный/официальный, роскошный/экономичный и буквальный/абстрактный. У вас может быть визуализация стиля, на который вы можете ссылаться.

Некоторые значки кажутся простыми (X, меню гамбургеров, шеврон), но эти значки требуют того, чтобы вы уже понимали основные принципы вашей системы значков. Я рекомендую начинать с более сложных значков, чтобы помочь вам определить, какие правила вы хотите установить. Таким образом, как только вы начнете создавать простые иконки, это уже будет проще простого.

5 значков продуктов представлены в 5 стилях — обратите внимание, как небольшие различия делают каждый набор выдержанным и целостным.

Вот подборка как продуктов, так и маркетинговых значков, которые представляют посыл и стиль визуального бренда компании:

• Uber
• Google
• Apple
• Airbnb
• Square

Рисование значков

Геометрические фигуры

Если только я не создаю очень естественный, органичный стиль значков, то мне нравится начинать с основных форм, для создания формы моих иконок. Прямоугольники, квадраты и круги — отличные стартовые точки для создания более изящных значков.

Эта резиновая утка сделана из кругов (и одного закругленного прямоугольника).

При рисовании геометрических форм, если вам нужно создать сложные многоугольники, вы можете начать с квадрата или прямоугольника или использовать инструмент «Перо» для перехода от точки к пикселю. При этом очень важно иметь четкую сетку, чтобы вы могли видеть, куда направляются эти точки.

Когда вам нужно нарисовать угловые геометрические фигуры, я не рекомендую просто использовать прямоугольник и вращать его. Вместо этого используйте пиксельную сетку, чтобы нарисовать ваши прямоугольники под углом

Слева: повернутый прямоугольник (точки не совпадают с сеткой). Справа: нарисованный от руки прямоугольник (обеспечивает направление ваших точек к сетке).

Естественные формы

Рисовать более естественные формы в Figma легко. Вы можете либо использовать традиционный метод рисования кривых точка за точкой, либо вы можете использовать превосходный инструмент Figma углового радиуса. Мне нравится рисовать все мои точки в виде прямых линий, а затем закруглять углы с помощью инструмента «Радиус угла». Этот инструмент очень полезен для создания органических, сбалансированных форм. Поскольку углы Figma автоматически подстраиваются, вы можете перемещаться по этим точкам, и углы подстраиваются под вас.

Углы

Есть несколько вариантов углов: скошенный (квадратный), скошенный и закругленный. Я настоятельно рекомендую вам придерживаться одного стиля для вашего набора иконок.

Угловой радиус

При использовании этого для округления квадратов и прямоугольников, вы хотите убедиться, что все ваши углы имеют одинаковый радиус. При создании концентрических фигур вам необходимо отрегулировать радиусы углов, чтобы создать идеальные концентрические формы. Внутренние формы будут иметь меньший радиус, чем внешние формы.

Отличный образец концентрических радиусов в этом портфеле

Любая промежуточная точка на пути может быть сглажена, с помощью свойства Угловой радиус в Инспекторе. Если вы выбираете весь путь, то он округляет все углы в одинаковой степени. Если вы перейдете в режим редактирования, вы можете выбрать отдельные точки и округлить их по отдельности.

Закрашенные объекты

Если для ваших иконок требуются закрашенные объекты внутри их основных форм (например, окна в доме), в идеале вы захотите сохранить контурные фигуры в заштрихованных значках. И закрашенные объекты в закрашенных значках. В случае, если у вас нет места для контурных фигур, вы хотите использовать закрашенные формы, которые пропорциональны вашим контурам. Например, если у вас контур шириной в 2px, вам не нужны закрашенные фигуры больше, чем 4x4px.

Метафора

Метафоры важны в значках-мы используем их постоянно, даже не задумываясь. Значок дома обозначает домашнюю страницу. Насекомое означает ошибку. При масштабировании значков для создания уменьшенных версий, я предпочитаю помнить про метафору(смысл), которую я использую для передачи смысла значка.

Используйте общую метафору(смысл заложенный в вашем изображении), чтобы продолжить в меньшем размере, а не просто сделать точную иконку в меньшем масштабе.

Когда общий контент выглядит не так как нужно, определите, какие детали наиболее важны, а затем удалите лишние.

Если вы ограничены пространством, вы можете упростить важные детали, а не удалять их.

Перспектива

Использование перспективы в иконках не всегда просто — их размер усложняет задачу, поскольку рисование в перспективе занимает дополнительное пространство. Если вы хотите использовать перспективу, либо используйте ее масштабно и сделайте ее ключевой частью вашей системы, либо используйте ее экономно, в случае, когда это помогает повысить четкость и ясность.

Верхний ряд: плоский. Нижний ряд: в перспективе.

Шрифт (избегайте!)

По возможности избегайте использование надписей для значков. Значки должны быть глобальными. Если вам нужен шрифт (например, символы валюты), нарисуйте его самостоятельно, а не используйте гарнитуру шрифта.

Подсказки

Операции Boolean

Логические операции объединяют любой набор слоев фигур с помощью одной из четырех формул: объединение, вычитание, пересечение и исключение. Этот инструмент актуален и потрясающий. Это отличный способ сделать ваши иконки более изменяемыми. Вместо того, чтобы обрезать контуры, вы можете использовать функцию объединения. Не хотите искать пересечение фигур вручную? Попробуйте вычесть.

Группы Boolean обрабатываются как единый слой формы и имеют общие свойства заливки и обводки и могут комбинироваться с другими булевыми группами посредством последующих логических операций.

Объединение: объединяет выбранные фигуры в логическую группу. Если объекты перекрываются, внешний путь новой фигуры состоит из совокупности путей ее подслоев минус любые сегменты, которые перекрываются. Затем этот штрих будет применен к этому внешнему пути, игнорируя любые сегменты пути, которые перекрывают друг друга.

Вычитание: противоположно объединению. Вычитание удаляет область фигуры или набора фигур из базовой фигуры. Только нижний слой формы является сплошным, остальные вычитаются из него.

Пересечение: создает логическую группу, форма которой состоит только из перекрывающихся частей ее подслоев.

Исключение: является противоположностью пересечения. Исключение показывает только те области его подслоев, которые не перекрываются.

Когда я закончу со значками, мне бы хотелось создавать для них стили, так что, когда будущие дизайнеры корректируют цвет, легко вместо этого просто изменить одно свойство (заливку), вместо заливок и штрихов.

Сеть вектор

Векторные сети являются одной из самых уникальных функций в Figma. Большинство инструментов пера рисуют контуры в петле с определенным направлением, всегда желая восстановить соединение с их исходной точкой. Векторные сети не имеют направления и могут распадаться в разных направлениях, не требуя создания отдельного объекта пути. Сложные объекты могут быть созданы внутри одного и того же объекта и с теми же свойствами гораздо быстрее, чем они могут быть нарисованы с использованием традиционных векторных инструментов контура. Подробнее об этом можно прочитать в этой статье.

Как использовать иконки в системе дизайна

Обеспечение доступности набора значков для остальной части вашей команды — это вопрос организации, управления активами и осведомленности.

Организация

Давайте начнем с наименования файлов. Ваши иконки должны быть названы на основе того, что они показывают, а не того, что они представляют. Например, значок секундомера должен называться секундомер, а не скорость. Лампочку следует называть лампочкой, а не идеей. Вы хотите, чтобы люди сразу поняли, что такое значок, а не то, что он передает на более концептуальном уровне. Желательны короткие названия. Когда вам нужно несколько слов, используйте тире, чтобы отделить их.

Значки, подобные этому, могут нуждаться в нескольких словах, например, chef-hat.

Со временем вы превратите все свои значки в компоненты. В Figma компоненты работают точно так же, как и фреймы, с небольшой уловкой, которая дублирует компонент, создавая новые экземпляры, а не копии. Это означает, что вы можете иметь гигантскую библиотеку со всеми вашими значками, а когда вам понадобится ее использовать, вы создаете экземпляр из библиотеки. Если кто-то внесет изменения в оригинал, ваши значки будут обновлены. Вам может понадобится искать эти активы, поэтому вы можете добавить информацию для поиска. Но вместо того, чтобы поместить это в имя файла, есть альтернатива. Figma имеет окно описания компонента, которое позволяет добавлять теги и ключевые слова. Это отличное место для добавления всех тех фраз, которые люди могут искать в вашей библиотеке, не делая сумасшедших длинных и сложных имен. Вот откуда идут ценности продукта!

Чтобы помочь своим инженерам, вы захотите использовать как фреймы, так и страницы. Страницы представляют наиболее удаленную группу (поэтому мне нравится сортировать их по размеру). Затем фреймы помогут вам сузить содержание, как в примере ниже. Система именования этого значка имеет размер — категория — имя файла.

Когда есть один и тот же значок в разных вариациях, вот как мне нравится обрабатывать их.

Различные размеры: Используйте разные страницы, так как вы редко будете переключаться напрямую с одного экземпляра на другой.

Заливка vs контур: Если вы используете оба стиля, используйте косую черту после имени значка, чтобы указать закрашенные или заштрихованные значки.

Слева: кофе / контурный. Справа: кофе / закрашенный

Скорректированные изображения: если у вас есть значок с визуальным вариантом (например, с несколькими вариантами валюты), вы также можете использовать наименование, чтобы помочь дифференцировать, используя тот же метод, что и закрашенные и контурные значки.

Исходный значок слева «щит». Затем слева направо: «щит / доллар», «щит / евро», «щит / фунт», «щит / иена», «щит / плюс»

Управление вашими активами

Когда вы закончили работу над своими знчками, вы хотите, чтобы они были максимально чистыми для наилучшего экспорта. Используйте логические операции, чтобы упростить вашу работу (помните, наш друг Объединение?). Избегайте лишних линий или форм. Убедитесь, что все ваши строки попадают в ваш кадр. Также необходимо, чтобы другой человек посмотрел на все ваши значки и дважды проверил чистоту.

Figma великолепна, потому что она поощряет сотрудничество и прозрачность. Со значками может быть заманчиво позволить всем вашим дизайнерам иметь доступ к редактированию, чтобы они могли добавлять новые значки. Я рекомендую собирать значки по отдельности, проверять их и добавлять их самостоятельно, когда они соответствуют стандарту. Предоставление вашим коллегам доступа к просмотру (и доступу к вашей библиотеке) достаточно, чтобы вовлечь их в то, что вы делаете, не заканчивая библиотекой и файлом cattywampus. Некоторые из ваших коллег могут захотеть создать разные версии одного и того же значка (например, разных цветов или с разными названиями). Это часто случается, когда кто-то связывает значок с концепцией или продуктом. Вы никогда не захотите иметь более одной версии каждого значка в вашей библиотеке. Используйте описание компонента для этих наименований. Ваши коллеги-дизайнеры должны настраивать цвета значков в своих отдельных файлах, а не в мастере. Поверьте, вам придется время от времени вносить изменения в эти значки, и вы не захотите делать это более чем в одном месте. Форматы файлов являются ключевыми для того, когда вы готовы экспортировать значки. Если вы предоставляете значки партнерам за пределами вашей команды дизайнеров или инженеров, вы, вероятно, даете им файлы .png. Экспорт в 1x, 2x и 3x для нескольких устройств. Для разработки и проектирования вы будете часто экспортировать файлы .svg, которые можно редактировать в программах проектирования и которые будут отображаться в браузере с помощью кода при визуализации онлайн в вашем приложении или на сайте. При экспорте SVG вам понадобится максимально чистый код. Еще одна веская причина для выбора Figma-это сверхлимитный экспорт SVG. Поскольку они оптимизированы, это устраняет необходимость дальнейшей оптимизации в будущем. Ознакомьтесь с этой статьей, чтобы узнать больше.

Передача ваших значков в другие руки

Вы можете быть величайшим дизайнером значков в мире, но если вы не можете внедрить ваши значки в ваше приложение / веб-страницу / прямую почтовую программу, это ничего не даст. Прежде чем приступить к проектированию, поговорите с командой инженеров, ответственных за их внедрение в продукт. Они смогут предоставить вам информацию о веб-сайте или инфраструктуре приложения, которая будет определять некоторые из ваших вариантов, например, ширина или размер штриха. Спросите других дизайнеров, что было сделано раннее, чтобы убедиться, что вы не дублируете работу. Выясните из ваших PMM, какие дополнительные значки они желают увидеть. Будьте дружелюбным сотрудником, который заинтересован в обратной связи, совете и помощи. Это даст вам лучшее представление о том, что вы должны делать, чтобы вам не пришлось переделывать работу и не упускать ключевых арендаторов, с которыми уже нашли общий язык другие люди. И когда вы будете готовы к реализации со своими разработчиками, попробуйте использовать API Figma для программного экспорта.

Другие источники

• Не стесняйтесь связаться с Бонни Кейт Вольф по адресу [email protected]
• Я люблю thenounproject. com→ это место вдохновлено различными взглядами на одну и ту же тему (кто знал, что было так много способов нарисовать папку с файлами!)

https://www.figma.com/file/v8WczgltywYcWbZyAqChfX/Design-Systems-Icon-Guide/duplicate?node-id=0:1

Перевод статьи Bonnie Kate Wolf

3089 иконок Figma — бесплатно в SVG, PNG, ICO

Получите неограниченный доступ к более чем 5,6 миллионам активов

Получить полный доступ

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Логотип Фигма
Значок

Фигма
Значок

Логотип Фигма
Значок

Логотип Фигма
Значок

Логотип Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Логотип Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Логотип Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма-файл
Значок

Фигма-файл
Значок

Фигма-файл
Значок

Фигма-файл
Значок

Фигма-файл
Значок

Фигма
Значок

Фигма-файл
Значок

Фигма-файл
Значок

Логотип Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма
Значок

Фигма-файл
Значок

Файл FIGMA
Значок

Коробка Фигма
Значок

Коробка Фигма
Значок

Коробка Фигма
Значок

Профиль
Значок

Дом
Значок

Календарь
Значок

Параметр
Значок

Поиск
Значок

Дом
Значок

Плюс
Значок

Мешок
Значок

Категория
Значок

Категория
Значок

Место расположения
Значок

Календарь
Значок

Сканировать
Значок

Профиль
Значок

Дом
Значок

Чат
Значок

Категория
Значок

Категория
Значок

Место расположения
Значок

Уведомление
Значок

Уведомление
Значок

Документ
Значок

Звезда
Значок

Сообщение
Значок

Мешок
Значок

Документ
Значок

Активность
Значок

Звезда
Значок

Профиль
Значок

Уведомление
Значок

Звезда
Значок

Место расположения
Значок

Уведомление
Значок

Поиск
Значок

Сердце
Значок

Календарь
Значок

Сканировать
Значок

Дом
Значок

Сердце
Значок

Сканировать
Значок

Плюс
Значок

Диаграмма
Значок

Поиск
Значок

Сообщение
Значок

Параметр
Значок

График
Значок

График
Значок

Папка
Значок

Чат
Значок

Игра
Значок

Сердце
Значок

Чат
Значок

Документ
Значок

Профиль
Значок

Звезда
Значок

Активность
Значок

Календарь
Значок

Закладка
Значок

Папка
Значок

Сканировать
Значок

Плюс
Значок

Сообщение
Значок

Бумажник
Значок

Диаграмма
Значок

Место расположения
Значок

Активность
Значок

Активность
Значок

Диаграмма
Значок

Сообщение
Значок

Бумажник
Значок

Параметр
Значок

Закладка
Значок

Открытие
Значок

Бумажник
Значок

Закладка
Значок

Плюс
Значок

Закладка
Значок

Мешок
Значок

Сердце
Значок

Бумажник
Icon

Untitled UI Icons — полная библиотека значков Figma

Бесплатная загрузка

Preview PRO

Купить

Бесплатная загрузка

Preview PRO

Купить

Создан для современного дизайна пользовательского интерфейса

Создан специально для современного дизайна пользовательского интерфейса и веб-сайтов. Чистый и последовательный, но достаточно нейтральный для любого проекта.

Сделано для Figma, в Figma

Тщательно разработан, чтобы быть на 100% совместимым с последними свойствами и функциями компонентов Figma 2022 года.

4600+ и больше

В нем есть все необходимое для разработки современного и красивого пользовательского интерфейса и веб-сайтов. Больше никаких пользовательских значков.

4 гибких стиля

Выберите между минималистичными линиями, современным двухцветным или двухцветным стилем или сплошными стилями значков. Переключайтесь между стилями и сохраняйте переопределения значков.

Оптимизированный вывод SVG

Никаких ненужных слоев или фигур. Выходные данные SVG оптимизированы для минимального размера файла, отсутствия ненужных атрибутов и неограниченной масштабируемости.

Толщина обводки 2 пикселя по умолчанию

Толщина обводки 2 пикселя по умолчанию для визуально сбалансированных значков разных размеров. Легко меняйте толщину обводки несколькими щелчками мыши прямо в Figma.

Бесконечная настройка

Мы включили основные значки с отдельными слоями и живыми углами, так что вы можете бесконечно настраивать для любого проекта.

Создано профессионалами

Мы не смогли найти библиотеку иконок для Figma, которая нам понравилась, поэтому мы ее создали. Каждая иконка тщательно проработана и проработана до мельчайших деталей.

Аккуратная организация + IconJar

Тратьте меньше времени на поиск и больше времени на проектирование. Вся библиотека аккуратно организована в алфавитном порядке по 19категории.

Попрощайтесь с Illustrator

Создан специально для Figma в Figma, так что вам больше не придется открывать Adobe Illustrator. На самом деле, вы, вероятно, можете отменить его.

Использование в неограниченном количестве проектов

На самом деле, мы разработали ее таким образом, чтобы она была максимально нейтральной, гибкой и масштабируемой для использования в качестве единой «конечной» библиотеки для любого проекта.

Пожизненные обновления

Никаких подписок или «обновлений». Платите один раз и получайте пожизненные обновления навсегда. Мы постоянно улучшаем пользовательский интерфейс Untitled.

Скачать бесплатно

Preview PRO

Купить

Бесплатная версия

Попробуйте нашу бесплатную версию Untitled UI Icons с более чем 1100 высококачественными линейными значками.

• Библиотека IconJar в комплекте

  Обновите до версии PRO, чтобы разблокировать это.

• Библиотека SVG включена

  Обновите до версии PRO, чтобы разблокировать это.

• Редактируемые главные значки

  Обновите до версии PRO, чтобы разблокировать это.

• Библиотека значков Duocolor

  Обновите до версии PRO, чтобы разблокировать это.

• Библиотека значков Duotone

  Обновите до версии PRO, чтобы разблокировать это.

• Библиотека сплошных значков

  Обновите до версии PRO, чтобы разблокировать это.

• Библиотека значков линий

  Более 1100 профессиональных значков линий по умолчанию.

• Однопользовательская лицензия

  Бесплатно для использования в коммерческих проектах для одного пользователя.

• Более 4600 значков и их число постоянно растет

• Использование в неограниченном количестве проектов

  Используйте эту библиотеку значков в любом количестве проектов.

• Бесплатные пожизненные обновления

  Мы сообщим вам о выпуске будущих обновлений.

$

39

49 $

Версия PRO

Единая лицензия для индивидуальных дизайнеров, разработчиков и фрилансеров.

• Библиотека IconJar в комплекте

  Аккуратно организованная библиотека IconJar (19 категорий).

• Библиотека SVG включена

  Пиктограммы SVG, экспортированные в аккуратно организованные папки.

• Редактируемые мастер-иконки

  Мастер-иконки с отдельными слоями и живыми углами.

• Библиотека двухцветных иконок

  Более 1100 интересных и уникальных двухцветных иконок.

• Библиотека иконок Duotone

  Более 1100 профессиональных и современных иконок Duotone.

• Библиотека сплошных значков

  Более 1100 профессиональных высококонтрастных сплошных значков.

• Библиотека значков линий

  Более 1100 профессиональных значков линий по умолчанию.

• Однопользовательская лицензия

  Бесплатно для использования в коммерческих проектах для одного пользователя.

• 4600+ значков и их количество постоянно растет

• Использование в неограниченном количестве проектов

  Используйте эту библиотеку значков в любом количестве проектов.

• Бесплатные пожизненные обновления

  Мы сообщим вам, когда выпустим будущие обновления.

$

79

99 $

Версия PRO TEAM

До 5 пользователей. Идеально подходит для дизайнерских команд, агентств и стартапов.

• Библиотека IconJar в комплекте

  Аккуратно организованная библиотека IconJar (19 категорий).

• Библиотека SVG включена

  Пиктограммы SVG, экспортированные в аккуратно организованные папки.

• Редактируемые мастер-иконки

  Мастер-иконки с отдельными слоями и живыми углами.

• Библиотека двухцветных иконок

  Более 1100 интересных и уникальных двухцветных иконок.

• Библиотека иконок Duotone

  Более 1100 профессиональных и современных иконок Duotone.

• Библиотека сплошных значков

  Более 1100 профессиональных высококонтрастных сплошных значков.

• Библиотека значков линий

  Более 1100 профессиональных значков линий по умолчанию.

• Лицензия до 5 пользователей

  Бесплатно для использования в коммерческих проектах до 5 пользователей.

• 4600+ значков и их количество постоянно растет

• Использование в неограниченном количестве проектов

  Используйте эту библиотеку значков в любом количестве проектов.

• Бесплатные пожизненные обновления

  Мы сообщим вам о выпуске будущих обновлений.

Ничто так не выделяется в современном дизайне пользовательского интерфейса, как несовместимые значки. Сегодня в Интернете есть сотни библиотек иконок, но большинство из них имеют низкое качество, содержат ошибки, чрезмерно стилизованы или просто слишком малы — обычно все вместе.

Вы не осознаете всю мощь согласованной библиотеки значков, пока не начнете ее использовать. Хорошая библиотека значков экономит ваше время и деньги, которые обычно тратятся на тщательное создание значков один за другим или, что еще хуже, на постоянное исправление существующих значков, чтобы они были более последовательными и оптически сбалансированными.

Хороший способ создать рамку — задать вопрос: «Эта библиотека иконок сэкономит мне несколько часов работы над проектом?» Если ответ ДА, возможно, это стоит вложений. Затем это становится активом, который вы можете использовать в неограниченном количестве будущих проектов.

Мы подумали обо всем, что вам нужно для современного дизайна пользовательского интерфейса, и упаковали это в один аккуратно организованный пакет. Более того, он создан для Figma, в Figma, что означает, что они тщательно разработаны, чтобы быть на 100% совместимыми с последними свойствами компонентов Figma 2022 года и функциями переопределения.

Вы можете использовать эту библиотеку значков в неограниченном количестве проектов. На самом деле, мы разработали его таким образом — значки пользовательского интерфейса без названия сделаны так, чтобы быть на 100% родными для Figma, последовательными, профессиональными и достаточно нейтральными для любого проекта пользовательского интерфейса или веб-дизайна.

Понятно. Существуют сотни наборов иконок. Почему мы создали еще один?

Когда мы создавали пользовательский интерфейс Untitled, мы просмотрели десятки библиотек с открытым исходным кодом и самых продаваемых библиотек иконок. Некоторые из них были хороши, но мы обнаружили, что подавляющему большинству не хватает качества, они слишком стилизованы или просто слишком малы.

Основная проблема заключалась в том, что ни один из них не был настроен для учета переопределений компонентов в Figma. Например, когда вы используете значок в компоненте и меняете цвет обводки, как только вы поменяете этот экземпляр значка, вы потеряете эти переопределения и вам придется снова добавить цвет обводки. То же самое касается цветов заливки, толщины обводки, непрозрачности и т. д.

Мы поняли, что нам нужна «совершенная» библиотека иконок профессионального качества, но при этом достаточно большая и достаточно нейтральная для любого проекта, и , предназначенные для бесперебойной работы с Figma. Мы не смогли найти любимую библиотеку иконок, поэтому сделали ее. Иконки пользовательского интерфейса без названия сделаны для Figma, в Figma, и отметьте все поля, которые мы искали. В общем, мы сделали его для себя.

Вот TL/DR:

• Сделано для Figma, в Figma. 100% совместимость с последними свойствами компонентов Figma 2022 и функциями переопределения. Попрощайтесь с иллюстратором.

• Создан специально для современного дизайна пользовательского интерфейса. Чисто, последовательно и профессионально. Намеренно не слишком стилизованный и достаточно нейтральный для любого проекта.

• 4 гибких модели. Выбирайте между минималистичными линиями, современными двухцветными или двухцветными значками или сплошными стилями значков. Переключайте стили и сохраняйте переопределения в Figma как по волшебству.

• 4600+ и больше. В нем есть все необходимое для разработки современного и красивого пользовательского интерфейса и веб-сайтов. Больше никаких пользовательских значков.

• Аккуратно организовано + IconJar. Вся библиотека аккуратно организована в алфавитном порядке по 19 категориям и включает библиотеку IconJar.

Пользовательский интерфейс без названия не связан с Figma или командой Figma, а также не поддерживается и не спонсируется Figma. Мы просто большие фанаты!

Да, у нас есть 100% бесплатная библиотека безымянных значков пользовательского интерфейса, которую вы можете скачать! Вы можете использовать эту библиотеку иконок в любом количестве проектов без указания авторства. Мы только просим вас оценить его ★★★★★ на Gumroad при загрузке.

Да, есть! Недавно мы запустили нашу партнерскую программу — простой и легкий способ заработать на привлечении людей к пользовательскому интерфейсу без названия и значкам пользовательского интерфейса без названия. Получайте 30% от каждой продажи, которую вы пригласите. Нет ограничений на то, сколько вы можете заработать.

После того, как вы приобрели библиотеку значков, вы получите бесплатный доступ ко всем будущим обновлениям. Мы сообщим вам, когда будут внесены обновления и улучшения.

Конечно! Мы бы хотели это увидеть. Вы можете использовать эту библиотеку значков для создания любого типа коммерческого бизнеса, веб-сайта, приложения или проекта. Вы также можете использовать его для создания неограниченного количества дизайнов для клиентов и взимать с них плату за свои услуги (мы не скажем им).

Однако вы не можете использовать значки пользовательского интерфейса без названия для создания другой библиотеки значков или шаблона или включать их в набор или шаблон пользовательского интерфейса, даже если они не в Figma. Перед покупкой ознакомьтесь с нашим лицензионным соглашением.

Абсолютно! Вы можете использовать значки пользовательского интерфейса без названия в любом количестве проектов. Перед покупкой ознакомьтесь с нашим лицензионным соглашением.

Единовременный платеж! Мы обещаем, никаких повторяющихся платежей или сюрпризов.

Мы предлагаем 50% скидку для студентов, что намного больше, чем у наших конкурентов. Просто отправьте нам электронное письмо по адресу hello@untitledui. com перед покупкой! Убедитесь, что вы используете адрес электронной почты учащегося или прикрепите действительный студенческий билет/подтверждение.

Стартовый план Figma на 100 % бесплатен для частных лиц. Если вы хотите использовать более продвинутые функции, такие как командные библиотеки, вам необходимо приобрести план Professional. Тем не менее, Figma щедро объявила, что все платные привилегии их планов на 100% бесплатны для студентов и преподавателей! Вы можете узнать больше на Figma Education.

Мы счастливы, только если ты счастлив. Если с файлом возникнут серьезные проблемы, свяжитесь с нами по адресу [email protected] в течение 30 дней, и мы полностью вернем вам деньги. Ни один из наших конкурентов не предлагает возврат средств, что, по нашему мнению, было немного отрывочным.

Обратите внимание, что мы не можем вернуть деньги, если вы просто передумаете после покупки. Мы на 100 % поддерживаем Untitled UI Icons и знаем, что вам это тоже понравится, но мы просим вас попробовать бесплатную версию Untitled UI Icons и просмотреть полную версию перед покупкой, чтобы убедиться, что она подходит именно вам и соответствует вашим потребностям.

Вы больше не сможете использовать значки пользовательского интерфейса без названия в любых проектах, если мы вернем деньги (включая личные/некоммерческие проекты). Мы считаем, что это довольно справедливо! Вы можете прочитать полную политику возврата в Лицензионном соглашении.

После каждого обновления мы будем отправлять вам электронное письмо с новостями и публиковать их в нашем журнале изменений. Если вам нравится то, что вы читаете, вы можете загрузить новые файлы:

• Из вашей библиотеки Gumroad, если вы создадите учетную запись
• Нажав Просмотреть содержимое или Доступ к безымянным значкам пользовательского интерфейса в исходном письме о покупке ( это будет обновляться автоматически). Они отправлены с адреса [email protected] с темой . Вы купили значки пользовательского интерфейса без названия — более 4600 основных значков Figma!

Показать больше часто задаваемых вопросов

Такой красивый, подробный и обширный набор пользовательского интерфейса.

Untitled UI — идеальная основа для любого проекта. Я настоятельно рекомендую эту огромную экономию времени.

Adham Dannaway

Дизайнер продукта, практический пользовательский интерфейс

Untitled — это лучшие 109 долларов, которые я потратил на свой бизнес за долгое время. Я собираюсь продолжать использовать его и рекомендовать его каждому дизайнеру, которого я знаю.

Сэм Пирс Лолла

Основатель Shuffleboard

Пользовательский интерфейс Untitled был замечательным ресурсом, на который я учусь полагаться, чтобы мгновенно генерировать идеи. Я думаю, что я мог бы довольно скоро запустить стартап по ошибке здесь!

Риккардо Буззотта

Старший дизайнер продуктов, Spotify

Масштаб, детали и организация этого комплекта просто умопомрачительны. Он охватывает почти все, что может понадобиться дизайнеру, современным, эффективным и систематическим способом.

Кори Моэн

Старший дизайнер бренда, Webflow

Я очень впечатлен этим.

Я люблю ковыряться в наборах пользовательского интерфейса других людей, чтобы посмотреть, как они думают. Это, наверное, один из самых полных, которые я видел.

Matt Walker

Design Systems, Mailchimp

Я очень рад использовать это для быстрых макетов идей в Figma. Мы всегда стараемся оптимизировать наш процесс проектирования, чтобы двигаться быстрее! Определенно рекомендую.

Дженни Чу

Руководитель отдела продукции, Eucalyptus

Пользовательский интерфейс без названия — это лучший набор пользовательского интерфейса, который я когда-либо использовал. Он имеет безумное количество компонентов, которые невероятно хорошо сложены. Я даже не знаю, сколько часов это сэкономит.

Санни Трочаняк

Основатель NewPulse Labs

Внимание к деталям и мысли, которые Джордан вложил в этот набор пользовательского интерфейса, не имеют себе равных.

Дэн Маклей

Ведущий дизайнер Fox Sports

Без названия Пользовательский интерфейс невероятно хорошо организован, а внимание к деталям велико.

Конспект занятия «Мои уши»

Цель

Задачи

• дать детям элементарные представления об
  органах слуха и основных функциях;
• уточнить, что уши у всех имеют разную
  форму, как у человека, так и у животных;
• развивать слуховое внимание;
• закреплять знания о правилах ухода за
  ушами;
• обучить элементам самомассажа ушной
  раковины
• воспитывать бережное отношение к своему
  здоровью

Словарная работа

Активизация словаря:

Материал:

• Игрушка – Чебурашка, письмо.

• Схема-плакат “строение уха”.

• Рисунки: Чебурашка, белка, слон,
  кузнечик, дельфин, кит, спички, скрепка,
  карандаш, гвоздь, шпилька, ватная палочка,
  металлофон, бубен, маракас.

Предварительная работа:

1. Обучение элементам самомассажа ушной
   раковины.
2. Рассматривание схемы-плаката “Строение
   уха”.
3. Дидактические и подвижные игры: “Что за
   звук”, “Кто позвал”.
4. Сюжетно-ролевая игра “Больница”.

Ход занятия

Воспитатель. Ребята у нас
новости! К нам пришло письмо: “Я спешу к вам
в гости. Угадайте кто я? У меня уши не самые
большие, не самые длинные, не на макушке, не
с кисточками (предлагаю детям рисунки белка,
медведь, заяц, Чебурашка). Как вы думаете кто
же это такой?”.

Дети. Чебурашка.

Воспитатель. А вот и наш
гость. Проходите, пожалуйста, Чебурашка
тебя дети узнали по ушам. Они у тебя такие
красивые, мягкие, большие.

Дети. А что ты ими делаешь?

Чебурашка. Не знаю.

Воспитатель. Ребята, а вы
знаете, для чего нужны уши?

Дети. Знаем.

Воспитатель. Чебурашка, а ты
хотел бы узнать.

Чебурашка. Очень хочу!

Воспитатель. Сейчас мы с
вами поиграем в игру.

Игра: “Узнай предмет по звукам” (за
ширмой спрятаны предметы, узнай их по
звукам).

Воспитатель. Мы слышим эти
звуки благодаря нашим ушам.

А сейчас поиграем в игру “назови
не ошибись”.

Я буду подходить к вам,
дотрагиваться до разных частей тела, вы
должны назвать количество и части тела. Кто
правильно назовет, тот сядет на стульчик.

Вставляю схему-плакат на
мольберт.

Воспитатель. А сколько
ушей у человека?

А вот как получится, что человек
слышит, как устроены наши уши. Мы сейчас
рассмотрим.

Видимая часть органа слуха –
наружная ушная раковина. Она определяет,
откуда, т.е. с какой стороны, поступает звук
или звуки. Дальше слуховые сигналы
поступают во внешнее слуховой проход. В
конце слухового прохода есть тонкая пленка.
Она называется барабанной перепонкой. Мы
начинаем слышать, когда звуковые волны
достигают барабанной перепонки и давят на
нее. Человек с нормальным слухом слышит
шаги лишь в пяти метрах от себя, а вот волк –
за пятьдесят метров. Отличным слухом
обладают ежи, дельфины и киты.

У большинства животных уши
располагаются на голове, как у человека. Но
вот у кузнечика они расположены на передних
ногах, а у рыб уши расположены на боках.

Чтобы слух был хорошим, я научу
вас делать массаж ушей.

Воспитатель.

Я здоровье сберегу, сам себе я
помогу,

Подойди ко мне дружок, и садись скорей в
кружок.

Ушки ты свои найди, и скорее покажи

Ловко с ними мы играем, вот так хлопаем
ушами.

А сейчас все тянем вниз. Ушко, ты не
отвались!

А потом, а потом покрутили козелком.

Ушко, кажется, замерзло, отогреть его так
можно.

Раз, два! Раз, два! Вот и кончилась игра.

А раз кончилась игра, наступила тишина! (два
раза играем).

Ребята давайте сделаем круг. А
сейчас закроем уши руками. Понравилось вам?
Ничего не слышно.

Да, очень неприятно жить без
слуха.

Слух для человека – это большая
ценность. Чтобы уши не болели и слух,
оставался хорошим, нужно знать и выполнять
основные правила.

Давайте подарим эти правила
Чебурашке.

Игра: “Волшебная палочка”

1. Защищать уши от холода и сильного ветра.
2. Защищать уши от шума.
3. Не ковырять в ушах.
4. Не допускать попадания воды в уши.
5. Каждое утро разминать ушные раковины.
6. Не сморкаться сильно и не втягивать в
   себя слизь из носа.
7. Если уши заболели обращаться к врачу.
8. Берегите уши от ударов.
9. Не простужать уши.

Воспитатель. А еще ребята,
чтобы слух был хорошим, надо уметь
правильно чистить уши.

У меня на столе лежат предметы, и
Чебурашка пойдет и выберет те предметы,
которыми можно чистить уши (спичка, спица,
скрепка, карандаш, ватная палочка).

Рассказывает стихотворение дети:

Доктор, доктор, как нам быть?

Уши мыть или не мыть?

Если мыть, то как нам быть?

Часто мыть или по реже?

Отвечает доктор гневно:

“Еже-еже-ежедневно”.

Воспитатель. Молодцы! Мы с
вами сегодня очень хорошо поработали и
много узнали, а теперь давайте отдохнем,
легли все на ковер.

Релаксация

“На поляне”

Представьте себе лесную поляну,
на которой растет легкая травка-муравка.

Вы лежите на ней, как на перине.
Вокруг все спокойно и тихо, вы дышите ровно
и легко. Над вами склоняет голову полевой
цветок, слышится пение птиц, стрекотание
кузнечиков. Вы чувствуете, как нежные
лучики солнца гладят ваш лоб, щекотят,
дотрагиваются до рук, гладят все ваше тело.
Лучики глядят Олю, Диму, Женю, ласкают Ваню,
Никиту, Лену.

Вам хорошо, приятно. А теперь
потянитесь и на счет три откройте глаза. Вы
чудесно отдохнули.

Конспект занятия по ЗОЖ «Береги глаза и уши» | План-конспект занятия (подготовительная группа):

Конспект занятия по ЗОЖ

«Береги глаза и уши»

(для детей 6 – 7 лет)

Подготовила и провела: воспитатель 1 кв.кат. Суслова А.М.,

МБДОУ №27 «Родничок», г.Бердск.

Цель: Дать представление о том, что глаза и уши являются главными органами чувств человека. Уточнить, что уши и глаза у всех разные; учить при помощи опытов различать силу, высоту, тембр звуков; познакомить со строением глаза.

Материал: Незнайка, письмо, рисунок с изображением ушей животных и человека. Музыкальные инструменты, фотоаппарат, звукозапись с шумом леса, реки, дороги, лист бумаги. Плакат «Строение глаза», иллюстрации из серии «Что надо делать, чтобы сохранить глаза и уши».

Словарная работа: радужная оболочка, зрачок, роговица, веко, барабанная перепонка, голосовые связки.

Предварительная работа: рассматривание иллюстраций, д/и « Собери части», «Лото», чтение художественной литературы Э. Мошковской «Уши», С.Маршак «Доктор Айболит», загадывание загадок, сюжетно ролевая игра «Поликлиника»

Методические приемы:

1. Игровой момент.
2. Д/и «Паучок»
3. Д/и «Хорошо- плохо»
4. Физминутка «Самолёт»
5. Д/и «Угадай какие звуки ты слышишь».
6. Д/и «Угадай музыкальный инструмент по звуку».

Ход занятия:         

Оргмомент:

День наступает,

Природа оживает

Солнце встает

Нам светло дает.

Друг на друга поглядим

Про себя поговорим

«Кто у нас хороший?

Кто у нас пригожий?

Все у нас хорошие

Все у нас пригожие»

Воспитатель: Ребята, посмотрите, что лежит у меня на столе? Это не просто рисунок, он поможет отгадать нам загадки.

1. На двух колах бочка, на бочке — кочка, а на кочке — лес (человек).
2. Горшочек умен. Семь дырочек в нем (голова).
3. Два Егорки живут возле горки, а друг на друга не глядят (глаза).

Сегодня мы с вами поговорим о глазах. Глаза – это один из ценнейших органов чувств человека. Как вы думаете, почему? Верно, с помощью глаз человек видит предметы, их цвет, форму, размер. Перемещение предметов. Глаза помогают человеку передвигаться в нужном направлении. Ориентироваться в пространстве и времени, благодаря глазам мы получаем всю информацию об окружающем нас мире. Хотите узнать тайны наших глаз?

Воспитатель достает фотоаппарат.

— Ребята, что это? Посмотрите, я сейчас нажму на кнопку затвора. Что вы заметили? Правильно, открылось маленькое круглое отверстие, через которое проходят лучи света. Они попадают на пленку и рисуют на ней то, что мы фотографируем. Примерно так же устроен наш глаз. Посмотрите в глаза друг другу. Что вы видите? Маленький цветной кружочек называется радужная оболочка. У одних он коричневый, у других – зеленый, у кого – то голубой. А черная точка посередине – это зрачок. Через него лучи света попадают внутрь глаза. И мы видим то, на что смотрим.

  Дети рассматривают плакат «Строение глаза» и обсуждают.

Проводится игра «Паучок».

— А как вы думаете, для чего нужны человеку брови? Правильно, и для красоты, и для удобства. Потечет со лба пот, его остановит густая изгородь бровей. Но если вдруг несколько пылинок сядут на роговицу, их тот час же слизнет непрерывно мигающее веко. Если же в опасной близости от глаза появится,  какой — нибудь предмет, веки закроются раньше, чем мы успеем подумать.

Несмотря на то, что глаза способны сами себя защитить, с ними случаются всякие беды. Если о них плохо заботиться, то что с ними может случиться, мы попробуем отгадать.

   Проводится игра «Хорошо-плохо». 

Дети рассматривают и сравнивают иллюстрации с изображением детей в различных ситуациях.

1.Ребенок трет глаза грязными руками.

2.Вытирает глаза чистым платком.

3.Читает в транспорте.

4.Читает, лежа в постели.

5.Читает за столом в хорошо освещенной комнате.

6.Смотрит телевизор, сидя близко к экрану.

7.Смотрит телевизор далеко от экрана.

— Ребята, зрение надо беречь, глаза охранять, тренировать их, подпитывать витаминами. Витамины укрепляют весь наш организм, организму легче бороться с болезнями. Нужно есть больше овощей и фруктов.

Воспитатель рассказывает детям, что в них много витаминов А, В, С, Д. Объясняет в каких еще продуктах они содержатся и для чего нужны.

— Витамин А – морковь, рыба, сладкий перец, яйца, петрушка. Важно для зрения.

Витамин В-мясо, молоко, орехи, хлеб, курица, горох (для сердца).

Витамин С – цитрусовые, капуста, лук, редис, смородина (от простуды) .

Витамин Д – солнце, рыбий жир (для косточек) .

Помни истину простую –

Лучше видит только тот,

Кто жует морковь сырую

Или сок черничный пьет.

Очень важно спозаранку

Есть за завтраком овсянку.

Черный хлеб полезен нам,

И не только по утрам.

От простуды и ангины

Помогают апельсины,

Ну а лучше съесть лимон

Хоть и очень кислый он.

— А теперь давайте повторим правила по охране зрения, чтобы наши глаза всегда хорошо видели:

1.Нельзя тереть глаза грязными руками.

2.Нельзя близко и долго смотреть телевизор, играть в компьютерные игры.

3.Нужно оберегать глаза от едких и опасных жидкостей.

4.Нужно беречь глаза от колющих и режущих предметов.

5.Нужно есть продукты с витаминами.

6.Нужно тренировать глаза, делать упражнения, смотреть вдаль.

7.Нужно гулять на свежем воздухе.

Физкультминутка «Самолет».

    Пролетает самолет, с ним собрался я в полет (смотрят вверх и водят пальцем за воображаемым самолетом).

     Правое крыло отвел, посмотрел, левое крыло отвел, посмотрел (отводят руки попеременно и прослеживают взглядом).

      Я мотор завожу и внимательно гляжу (делают вращательные движения перед грудью и прослеживают их взглядом).

      Поднимаюсь ввысь, лечу. Возвращаться не хочу (встают на носочки и выполняют летательные движения).

 Воспитатель: Ребята, я же совсем забыла, к нам пришло письмо: «Я спешу к вам в гости. Угадайте, кто я. У меня уши не самые большие, не самые длинные. Не на макушке, не с кисточками».

      Предлагается рисунок: уши слона, белки, зайца, человека.

-Кто же это такой? Как вы догадались? А вот и наш гость – Незнайка , тебя дети узнали по ушам. Они у тебя такие красивые, розовые, мягкие. Что ты ими делаешь? Для чего они тебе? Ребята, а вы знаете, для чего нужны уши? Садись, Незнайка, поудобнее, сейчас тебе дети расскажут все про уши и зачем они тебе.

  -Что  можно услышать ушами? Что такое звук? Хотите узнать ответ на этот трудный вопрос? Я постараюсь вам объяснить. Давайте проведем с вами опыт. Будьте внимательны.

   Воспитатель берет музыкальный инструмент. Перебирает струны, а затем одну струну оттягивает и резко бросает; слушаем звук и видим дрожащие струны.

  -Оттого, что дрожит струна, появляется звук. Сейчас мы проверим, так ли это.

Возьмите бумажный листок, сверните в трубочку и подуйте в него. Что вы чувствуете? Бумажная трубочка дрожит, пальцам стало щекотно. Звук заставляет дрожать трубочку, а трубочка щекочет пальцы. Почувствовали?

  -Теперь прислушайтесь к своему телу. Ладонями обхватите горло и произнесите свою фамилию и имя. В нутрии горла что- то дрожит. Это дрожат голосовые связки. Послушаем, как  по- разному звучит наш голос. Мы можем его поменять, сделать тихим и громким, низким и высоким. В сказке « Три медведя» все разговаривали по-разному. Давайте произнесем, как говорили медведи одну и ту же фразу: «Кто хлебал из моей чашки?» А ваши внимательные уши услышат разницу.

  -Вот какие чуткие у вас уши. А сейчас мы посмотрим, сможете ли вы по звуку отгадать музыкальные инструменты?

  Проводится игра «Угадай музыкальный инструмент по звуку». За ширмой звучат металлофон, барабан, дудочка, треугольник, бубен, маракас.

  -Опять угадали. Молодцы! Понравилось играть?

Игра «Угадай, какие звуки ты сейчас слышишь, где можно услышать такие звуки». Дети прислушиваются к звукам здания и улицы, затем воспитатель включает в записи звуки леса, реки. Луга, дети отгадывают.

   -Наш мир полон прекрасных звуков, стоит только прислушаться. Эти звуки приносят нам много радости. Очень трудно жить без слуха. Слух для человека – большая ценность. Чтобы уши были здоровыми, хорошо слышали все звуки, надо за ними ухаживать, беречь их.

Дети рассматривают иллюстрации из серии «Что надо делать, чтобы сохранить уши в порядке», «Как надо чистить уши».

— Мы узнали много интересного и полезного. Я думаю, и Незнайка понял, что надо делать, чтобы его уши никогда не болели и ему не придется ходить к врачу. (Раздает витамины).

Патентный постер с часами Часы Art Watch Poster Watch Patent

Спасибо, что посетили наш магазин! Эта карта поставляется во многих вариантах печати. Выберите между художественной печатью, печатью в рамке или печатью на холсте. Прокрутите вниз вкладку «Размер», чтобы увидеть все параметры «Рамка», «Холст» и «Печать». Кроме того, пожалуйста, просмотрите все фотографии в этом списке, чтобы увидеть разнообразие рамок и стилей, которые мы предлагаем.
****************
Об этом принте:
Патентное искусство — это идеальный способ увековечить историю и дизайн ваших любимых изобретений.
Посмотреть набор для печати ROLEX 4: https://www.etsy.com/listing/252688350/watch-patent-posters-watch-art-rolex?ga_search_query=watch&ref=shop_items_search_1&pro=1&frs=1
****** **********
КАЧЕСТВО:
ИЗОБРАЖЕНИЕ. Мы отслеживаем и векторизируем каждый патент, чтобы преобразовать его необработанные хрустящие пиксели в плавные четкие линии, которые остаются четкими даже при самых больших размерах. Можете ли вы поверить, что ни один другой магазин не тратит на это время?!

ПЕЧАТИ — Сделано по стандартам Галереи. Мы используем архивную плотную матовую бумагу и архивные пигментные чернила, которые прослужат более 100 лет!

ХОЛСТ — Сделано на холсте выставочного качества и напечатано архивными красками. Мы используем 1,5-дюймовые подрамники для прочной конструкции и мощного присутствия на вашей стене! 100% Сделано в США! . Эти рамы, изготовленные из экологически чистого кленового дерева, доступны в черном, мокко и белом цветах. Рамы размером до 11 x 14 дюймов отделаны стеклом. безопасна для транспортировки и оптически кристально чистая Все заказы на рамы, отправляемые за пределы США, будут использовать стирол для безопасной доставки.0003 ~ При заказе опции «Рамка» произведение искусства готово к установке!
****************
Размер изображения:
Все отпечатки размером 8×10 и больше имеют встроенную белую рамку, которая выглядит точно так же, как показано на рисунках. Отпечатки размером 5×7 и меньше печатаются без полей.

Не нужна врезная рамка? Без проблем! Мы можем сделать ваши отпечатки без полей. Оставьте примечание к вашему заказу в поле «Примечание для продавца» при оформлении заказа с вашим запросом, и мы сопоставим их.

~ Напишите нам через Etsy для индивидуального размера.
****************
ДОСТАВКА:
**Праздничная доставка: с Дня Благодарения до Рождества все заказы будут отправлены в течение 24 часов с момента размещения!**

Во все остальные сезоны, заказы отправляются в течение 1-3 рабочих дней с момента покупки.

Оттиски упакованы в архивные конверты и/или бескислотный пергамин и свернуты в прочные печатные тубы для транспортировки.
Все заказы отправляются почтой первого класса USPS. Приоритетная почта доступна для покупки на кассе.

Репродукции на холсте и в рамке упаковываются в пузырчатую пленку и упаковываются в коробки с особой тщательностью и отправляются через USPS или FedEx.

Расчетное расписание почтовых отправлений первого класса:
Внутренние (США): 1-5 рабочих дней
Международные: 5-12 рабочих дней
****************
ЕСТЬ ВОПРОС?
Отправьте нам сообщение через Etsy! Мы ответим на все запросы в течение 24 часов (обычно в течение 20 минут!)

Плакаты и многое другое — компаньоны Coonhound и Foxhound

Специальное предложение — бесплатные ламинированные плакаты 
Отправка в приюты и учреждения с переменным климатом привлекает приемных
Повесьте один из 8 наших плакатов на ворота питомника и наблюдайте, как происходит волшебство! Наши яркие, красочные плакаты привлекают потенциальных последователей. Они останавливаются, чтобы посмотреть на милые картинки. Гончая выходит вперед, чтобы пообщаться, как они, как известно, очень хорошо это делают. И начинается разговор о любви! Представитель приюта в Висконсине, который сделал это фото, сказал нам, что время ожидания енотов и фоксхаундов, использующих наши плакаты, сократилось с месяцев до недель. Используйте страницу «Свяжитесь с нами», чтобы отправить запрос, включая имя контактного лица, название и адрес объекта, а также URL-адрес веб-сайта.

Анонс нашего нового плаката: «Радость игрушек»!

«Длинные уши = радость от игрушек»
Что может быть веселее, чем смотреть, как собаки наслаждаются своими игрушками? От глупого щенка с кудрявым хвостом, помогающего маме вытащить своего товарища по играм, до длинной забавной морды черно-подпалого енота, сосущего соску, этот постер заставит вас смеяться в голос. Бестолковые кунхаунды и фоксхаунды всегда поднимут вам настроение!

Каждая из этих фотографий была любезно подарена семьей кунхаундов или фоксхаундов компании Coonhound Companions для вашего использования в надежде, что это вдохновит больше людей подумать о добавлении длинноухого члена семьи. Посмотрите, как Хэппи играет со своим двуногим братом. Посмотрите, как Мэгги нежно держит во рту свой синий шарик с выражением, которое читается как «Мой, не так ли?» А как насчет темноглазой Шугар, свернувшись калачиком, положив подбородок на своего плюшевого мишку? Может ли она быть слаще?

Расскажите всем, кого вы знаете, что кунхаунды и фоксхаунды — любящие и душевные собаки-компаньоны, которые заслуживают того, чтобы их приветствовали в доме, как и другие собаки охотничьих пород, такие как лабрадоры, ретриверы, сеттеры и указатели.

Загрузите этот и другие плакаты на этой странице и распечатайте их все. Отнесите их в местный приют, приют или спасательный круг и спросите, можно ли их разместить рядом с пригодными для усыновления гончими, фоксхаундами и помесями. Заламинируйте их для приюта, если можете. Эти плакаты могут помочь большему количеству гончих быстрее найти дом!

Празднование очарования старших кунхаундов!

_
«Длинные уши+Зрелость=Глубокие связи» Плакат
Нет души лучше старой души, а старшие кунхаунды и фоксхаунды непреодолимо душевны! С их большими темными глазами, обрамленными невероятно длинными и шелковистыми ушами, вы будете очарованы навсегда.

Элвис, потрясающий Редбоун, изображенный на этом плакате, типичный представитель наших любимых енотовидных гончих. Он очень доволен тем, что бездельничает часами, но у него все еще есть много времени, чтобы пойти, когда вы хотите пойти в парк для собак или прогуляться по центру города. Мы называем это «переключателем включения-выключения», и у енотов и фоксхаундов они есть. И не верь тому, что слышишь про старых собак и никаких новых фокусов. Еноты и фоксхаунды умны и находчивы. Они отличные слушатели и ОБОЖАЮТ угощения. Вы идете прямо вперед и обучаете эту старую длинноухую собаку ловкости, послушанию или работе с запахом! Вы будете иметь взрыв.

Расскажите миру, что взрослые и пожилые еноты — замечательные, простые компаньоны и домоседы, подходящие для занятых семей. Загрузите этот плакат, сделайте копии и разместите их везде, где еноты ищут себе дом, например, в местных зоомагазинах, где проводятся мероприятия по усыновлению, в приютах, приютах и ​​ветеринарных клиниках.

Искреннее спасибо тем, кто предоставил фотографии для нашей афиши! Мы ценим вас.

Трогательные фотографии енотов и их четвероногих друзей!

Плакат «Длинные уши = социальные сети»
Нежные гончие и фоксхаунды, как правило, дружелюбны со всеми животными, если, конечно, они не обучены охотиться на них! Поскольку их давно разводили, чтобы смешиваться с охотничьими стаями, они особенно хорошо сочетаются с другими собаками, даже с теми породами, которые могут быть немного конфликтными, такими как терьеры. Обычно гончие и фоксхаунды общаются с лошадьми и другими крупными животными. А при общении с маленькими животными, такими как кошки, в раннем возрасте, они могут быть очень дружелюбны даже с самыми маленькими котятами. Новые семьи кунхаундов должны проявлять особую осторожность при знакомстве своих кошек с новой гончей, если их история с кошками неизвестна.

Давние семьи кунхаундов и фоксхаундов скажут вам, что их собак можно легко обучить игнорировать сельскохозяйственных животных и перенаправить интерес на выслеживание запахов.

Расскажите миру, что еноты могут стать отличными питомцами в семьях, где много других животных. Загрузите этот плакат и разместите его везде, где еноты ищут себе дом, или распечатайте копии и спросите, разрешат ли вам разместить его в местных приютах и ​​ветеринарных клиниках.

Спасибо тем, кто предоставил фотографии для нашей афиши!

И это еще не все… пожалуйста, прокрутите вниз!

Плакат «Длинные уши и вы = родственные души»
Чувствительные кунхаунды глубоко преданы своему народу. .. они, кажется, читают ваши мысли. Кажется, они знают, когда вы хотите прижаться, когда вы хотите прогуляться, а когда вы хотите сосредоточиться на работе. Эти большие карие глаза видят и понимают так много. Кунхаунды будут присматривать за вами, как немногие другие собаки.

Енотовых гончих разводят для работы со своими людьми на расстоянии. Они обращают внимание на то, что вы хотите, и они хорошо сообщают о том, что хотят, особенно с большим словарным запасом вздохов и вздохов. Однако они должны уважать вас. Кунхаунд не будет обращать особого внимания на того, кто невнимателен к ним. Они также не слепо послушны. Умным кунхаундам просто нужно понять, чего вы хотите… и почему. Вы должны общаться последовательно и понятно.

Любовь кунхаундов долгое время была тщательно охраняемым секретом. Пришло время распространить информацию. Загрузите этот плакат и разместите его везде, где еноты ищут себе дом, или распечатайте копии и спросите, разрешат ли вам разместить его в местных приютах и ​​ветеринарных клиниках.

«Еноты — мы любим этих американских персонажей»

Информационная листовка от Эмили Плишнер

В этой листовке рассказывается о милых чертах, которые делают борзых и фоксхаундов такими замечательными домашними животными, а также несколько предупреждений об особенностях, которые могут сделать их неподходящими для некоторых семей.

был да сплыл

Сообщить об ошибке

Главная \ Большой толково-фразеологический словарь Михельсона \ букв — быть

< бывают странны сны, а наяву страннее
был да сплыл
>

Еще в энциклопедиях

Большой толково-фразеологический словарь Михельсона


(был да сплыл)

Большой толково-фразеологический словарь Михельсона


(был да сплыл)

Большой толково-фразеологический словарь Михельсона


(было да сплыло(был да сплыл))

Толковый словарь руссого языка под ред. Д.Н. Ушакова


(СПЛЫТЬ)

Фразеологический словарь современного русского языка


(36)

Малый академический словарь


(сплыть)

Даль В. И. Толковый словарь живого великорусского языка: В 4 т.


(СПЛАВЛЯТЬ)

Русский биографический словарь


(19)

Малый академический словарь


(быть)

Советская историческая энциклопедия


(Азия (часть света))

Шеин: был, да сплыл

Шеин: был, да сплыл

1. Главная
2. Персоны
3. Шеин О. В.
4. Шеин: был, да сплыл

30 июня 2014, 13:10

Популярность Шеина падает день ото дня. Это легко можно заметить по его главному каналу общения с психически здоровыми гражданами – интернету. Если раньше каждая публикация Шеина на его страницах в социальных сетях LiveJournal и Facbook собирала десятки комментариев от интернет-пользователей, то теперь нередко его виртуальные выступления остаются и вовсе без внимания аудитории Всемирной компьютерной паутины. 

А что там комментировать? Статейки в защиту украинской хунты? Отчёты о туристических поездках по городам и весям (в том числе и за пределами РФ)? Или фотографии очередных «благодарственных писем» и прочих филькиных грамот, которые Шеину якобы выписывают какие-то малоизвестные общественные организации и граждане?

А каждая из размещаемых Шеиным в YouTube видеозаписей его оплаченных скучных выступлений на астраханских телестудиях не собирают и полусотни просмотров! Позор, да и только!

«Поп Гапон» всё это понимает и всячески комплексует, вспоминая о своей былой славе и звании депутата Государственной думы Российской Федерации.

Поэтому на своём «официальном сайте» в интернете он пишет про себя просто: «депутат», без указания, что он давно уже не российский, а лишь астраханский парламентарий. Стесняется, стыдится своего закономерного и необратимого понижения. Вот и хватается за ничего не значащие звания вроде «член экспертного совета комитета по ЖКХ Госдумы».

Тот сайт, кстати, очень хорошо иллюстрирует реальное положение дел горе-политикана: разделы «Депутатская работа» и «Жилищное движение» там попросту пустуют. Конечно, какая тут может быть работа и движения, если «лягушка-путешественница» больше занята отдыхом в Турции да приобретением иномарок. Оттого пустуют и разделы «Вопрос-ответ», «Контакты», «Экологическое движение», «Молодёжное движение» и даже «Справедливая Россия». Оттого нет на шеинском сайте даже счётчиков посещений – не хочет позориться друг рабочих и трудящихся, не хочет показывать, что никто им не интересуется, что все о нём уже забыли.

Игорь Рогов,

Астраханский общественно-политический еженедельник «Факт и компромат» № 17 (578), 09.

05.2014 г.

AST-NEWS.ru

Актуально

В Астрахани нашли трупы собак: что произошло на самом деле и кто в этом виноват

Сергею Миронову и Олегу Шеину направлены редакционные запросы об отношении последнего к ЛГБТ

Маски сняты: Кто из астраханских депутатов НЕ ПРОТИВ пропаганды ЛГБТ

Астраханского депутата Шеина наказали за унижение достоинства участников ПМЭФ

Астраханская оппозиция противодействует открытию детских спортсекций в АЦКК

Стал известен суммарный доход депутатов астраханской областной думы

Лидер астраханского «СР-ЗП» Шеин опубликовал фейк о «закрытии» заводов «ЛУКОЙЛа»

Олег Шеин вновь выдал решение властей за реализацию своего предложения

Олег Шеин выдал поручения Владимира Путина за собственную нормотворческую инициативу

Соцсети: депутат Шеин продолжает защищать бродячих собак в Астрахани

Астраханцы продолжают покидать ряды «Справедливой России – За правду»

Разоблачая Шеина: о ситуации вокруг астраханских храмов

Олег Шеин назвал гордуму Астрахани фальшивой

Арестован соратник лидера астраханских эсеров Шеина

О ситуации в «Астрводоканале»: разоблачая ложь Олега Шеина

В астраханской «СР» раскол: партию покинули Ворох и другие соратники Шеина

«Шеин! Всё пропало!»: о состоянии и планах астраханского оппозиционера

Эксперт: Астраханский оппозиционер Шеин не проходит в Госдуму

Обнародованы предварительные итоги выборов в ГД по астраханскому округу

Исмуханов и экологическая катастрофа Володарского района: о результатах работы астраханской оппозиции

Новости СМИ2

Плавать или плавать: как правильно?

Что нужно знать

Плавать — неправильный глагол; swam — это прошедшее время от swim , а swum — причастие прошедшего времени. Swum используется после того, как имеет , как в «Я плавал в этом бассейне раньше».

Проезжая мимо живописного озера в дороге, друг может указать, что они плавали в его кристально-голубой воде. Другой может сказать, что у них тоже плавал в нем . Грамматист-путешественник в машине улавливает неправильное употребление swam и добавляет: « Swum — правильное словосочетание swim при использовании его в настоящем совершенном или прошедшем совершенном времени. По сути, swam — это не используется после have или have . Это прошедшее время swim , а не причастие прошедшего времени. Головы и глаза впоследствии начинают плавать.

Кто хорошо плавает?

Прошедшее время и причастие прошедшего времени

Правила грамматики совпадают с утверждением. Времена совершенного вида, обозначающие действие, завершенное во время речи или в то время, о котором говорят, состоят из формы have плюс причастие прошедшего времени глагола, которое в данном случае равно swum . Настоящее совершенное время обозначает действие, которое началось в прошлом и связано с настоящим; его конструкция такова: имеет или имеет , за которым следует причастие прошедшего времени. Прошедшее совершенное время обозначает действие, которое было завершено в указанное прошедшее время или до него; его форма было плюс причастие прошедшего времени. Существует также будущее совершенное время, которое выражает действие, которое будет завершено к определенному времени в будущем, и состоит из причастия прошедшего времени, которому обычно предшествует будет иметь .

[Present Perfect] «Вероятно, на прошлой неделе плавало больше людей, чем за последнее десятилетие», — говорит Дэниел Старт, автор нескольких руководств Wild Swiming по поиску лучших мест для купания в Великобритании и за ее пределами.
— Сьюзи Месуре, iNews , 4 июня 2020 г.

[Past perfect] Во время олимпийского финала 2000 года 15-летний Майкл Фелпс проплыл свой первый олимпийский финал, заняв 5-е место.
— Ник Пекораро, SwimSwam , 8 июня 2020 г.

[Идеальное будущее] Ожидается, что к тому времени, когда она достигнет берегов Кента, Англия поздно вечером в понедельник, Томас будет плавать без остановок около 50 часов.
— Фил Буше, People , 16 сентября 2019 г.

В некоторых диалектах плыл после иметь — хотя, как правило, неправильно — не является чем-то необычным, особенно в непринужденной беседе.

У меня была возможность петь со многими людьми, которыми я восхищаюсь. Единственный человек, с которым я никогда не смогу спеть, это Линда Ронштадт, потому что она больше не поет. Но мне кажется, что я плавал с ней в одних кругах, потому что у меня был шанс спеть с Доном Хенли, Аароном Невиллом и Эммилу Харрис.
— Триша Йервуд, цитируется в The Tulsa (Oklahoma) World , 15 сентября 2019 г.

Избегайте «Swimmed»

Даже swimmed использовался, но, пожалуйста, избегайте использования этого в устной и письменной речи. Swim не является правильным глаголом, и он, скорее всего, будет помечен как ошибка, если склоняется как единица.

Сюзанна Хайм-Боуэн, 52 года, трижды переплывала Ла-Манш…
— The Record Searchlight (Реддинг, Калифорния), 11 сентября 2010 г.

Кроме того, swum иногда можно услышать вместо swam в качестве простого глагола в прошедшем времени (у которого нет вспомогательного глагола, такого как have ) — например, «Я плавал в океане каждый день, пока в отпуске.» Опять же, это использование может быть допустимо в некоторой диалектной речи, но не рекомендуется в письменном или официальном общении.

Согласно правилам склонения неправильных глаголов (правильное прошедшее время в английском языке обычно образуется прибавлением -ed — говорил или ходил -или -d или -t — размещал или имел дело ), плавал

5 это прошедшее время,

5 это прошедшее время,

5 это прошедшее время,

5 Следует за перегибами других нерегулярных, таких как пили и Drink для Drink , Rang и Rung для Ring и Sang и Sung для Sing . Шаблон a — u — i изменение корневой гласной от прошедшего времени к причастию прошедшего времени к инфинитиву.

Хотя вы можете увидеть или услышать, что плавал используется после формы have , конструкция не следует правилу причастия неправильных глаголов и может вызвать критику — по крайней мере, со стороны тех, кто знаком с этим правилом. В непринужденной речи вам могут простить оговорку, но не в письменном выражении. Swum — стандартное причастие прошедшего времени, используемое с 9.0004 есть . Swam может получить признание как таковое в устной речи, но не в письменной форме.

Swam vs. Swum: Quick Grammar Rules

• Описание

  SWAM VS SWUM Использование Пример

• Источник

44444444444444444444444444444444444444444444444444444444. слова плавать может быть немного запутанным. В некоторых случаях переплыло — правильный вариант, а swum — правильный выбор в других. Узнайте, что вам нужно знать, чтобы сделать осознанный выбор между плаванием и плаванием как в письменном, так и в устном общении, а также чего следует избегать.

Спряжение Swim: неправильный глагол

Хотя можно легко преобразовать правильные глаголы в прошедшее время, просто добавив -ed в конце слова, со словом swim все не так просто. Поскольку плавать — неправильный глагол; он не следует этому предсказуемому образцу -ed. Вместо этого вам нужно будет использовать либо плавание, либо плавание, когда речь идет о плавании, которое имело место в прошлом. Выбор правильного слова из этих двух вариантов зависит от того, требует ли контекст прошедшего времени или причастия прошедшего времени.

Реклама

Когда использовать Swam

Swam — это форма прошедшего времени плавания. Это означает, что слово «плавал» уместно, когда речь идет о действии, которое имело место в прошлом. Выбирайте этот способ выражения прошедшего времени «плавать» каждый раз, когда термин не следует за словами «имеет», «имеет» или «имеет».

• Стив проплыл в Мексиканском заливе в начале этого года.
• Лиза плавала в течение двух часов в прошлую субботу во время своего пребывания в спортзале.
• Рыба поплыла вверх по течению.

Когда использовать Swum

Реклама

Swum — это спряжение слова «плавать» причастием прошедшего времени. Этому слову всегда должна предшествовать одна из вспомогательных глагольных форм слова have (имеет, имеет или имел).

• Она плавала по часу каждый день после школы с шестого класса.
• К моменту окончания средней школы Даниэль проплыл балла на 15 юношеских чемпионатах.
• Когда Трейси вернется из отпуска, она переплывет все океаны на земле.

Примечание: Swum уместно, когда вы говорите или пишете в прошедшем совершенном, настоящем совершенном или будущем совершенном времени.

Позвольте вспомогательному глаголу быть вашим проводником

Чтобы было легче решить, следует ли использовать swam или swum, подумайте, есть ли в утверждении форма вспомогательного глагола have. Используйте эту диаграмму и соответствующий совет, чтобы убедиться, что ваше использование слов безупречно.

Таблица для выбора Swam Vs. Swum

Независимо от того, пишете вы или говорите, слово swam никогда не должно следовать сразу за has, have или have, а слово swum всегда должно следовать за одним из этих слов.

.

Предшественник Has, Have или Had?	Правильный выбор	Применение
NO	WAM
Да	Плавать	Если вы говорите или пишете «имеет», «имеет» или «имела», скажите «плавал».

Advertisement

Совет по теме Swum: Has vs. Have

Advertisement

В ситуациях, когда вы используете swum в сочетании с формой have, важно убедиться, что вы используете правильную форму вспомогательного глагола ( имеет, имеет или имел). Проверьте, знаете ли вы, как выбрать правильную форму этого глагола, изучив грамматические правила спряжения глагола have.

Не используйте Swimmed

Хотя люди иногда говорят, что плавал , этот термин не является примером правильного использования слова. В лучшем случае плавание может считаться нестандартной терминологией, хотя на самом деле считается некорректной. Для всех практических целей использование swimmed — просто ошибка. Это обязательно будет воспринято именно так.

• Плавающий — нестандартный термин, которого следует избегать. Не используйте его, когда говорите или пишете.
• Нет контекста, в котором считается правильным использовать в английском языке слово swimmed.

Хотя люди поймут, что вы имеете в виду действие плавания, которое произошло в прошлом, если вы скажете или напишете плавание, использование этой терминологии просто не отражает правильное использование слова. Тот факт, что кто-то может понять, что человек имеет в виду, не означает, что человек правильно использует язык.

Сложность английского языка

Умение использовать различные формы неправильных глаголов — это лишь одна иллюстрация сложности, которая делает английский язык трудным для изучения. Независимо от того, являетесь ли вы носителем языка или учитесь говорить, читать или писать по-английски как на иностранном языке, вам может быть сложно освоить такие вещи, как использование местоимений, проблемы с правописанием и многие правила грамматики.

Освойте больше неправильных глаголов

Swim — это всего лишь один пример неправильного глагола в английском языке. Теперь, когда вы можете выбрать наилучший способ выражения прошедшего времени слова «плавать», самое время изучить правила употребления большего количества неправильных глаголов в английском языке. Просмотрите этот обширный список неправильных глаголов и закрепите полученные знания, работая с несколькими таблицами с неправильными глаголами. Освоение того, когда использовать плавание против плавания, а также знание того, что следует избегать плавания, — это только начало.

Настройка периферийных устройств — Blender Manual

Настройка периферийных устройств — Blender Manual

Дисплеи

Todo add.

Многомониторная установка

Пример поддержки Blender’ом многомониторной конфигурации.

Устройства ввода

Blender поддерживает различные типы устройств ввода:

• Клавиатуры (рекомендуется использовать клавиатуры с дополнительной цифровой панелью и английской раскладкой).
• Мыши (рекомендуется использовать трёхкнопочную мышь с колёсиком прокрутки).
• 3D-мыши.
• Графические планшеты

Мышь

Эмуляция кнопок мыши

Если у вас не трёхкнопочная мышь, вы можете эмулировать её, включив соответствующий параметр в настройках.

Следующая таблица показывает используемые при эмуляции комбинации:

Клавиатуры

Эмуляция цифровой клавиатуры

Если у вашей клавиатуры нет дополнительной цифровой панели, вы можете включить её эмуляцию (однако использование числовых кнопок в верхнем ряду лишит вас быстрого доступа к переключению видимости слоёв).

См.также

Подробнее об эмуляции цифровой панели см. Пользовательские Настройки.

Клавиатуры с отсутствующей англоязычной раскладкой

Если вы используете клавиатуру с отсутствующей англоязычной раскладкой, вы всё ещё можете переключить раскладку вашей клавиатуры на раскладку Великобритании или США, во время работы с Blender’ом.

Примечание

Также вы можете изменить пресеты клавиш и горячие клавиши по умолчанию из настроек, однако данное руководство предполагает, что вы используете стандартную привязку клавиш.

Графические планшеты

Графические планшеты могут использоваться для предоставления более традиционного способа управления курсором мыши с помощью пера. Он может быть более привычен художникам, которые рисуют и раскрашивают аналогичными инструментами, а также обеспечить дополнительное воздействие, основанное на силе давления пера.

Примечание

Если вы используете графический планшет вместо мыши, а чувствительность к давлению не работает должным образом, попробуйте разместить указатель мыши над окном Blender’а и отключите, а затем снова подключите планшет. Это может помочь.

3D-мышь

3D-мышь или устройства NDOF – это аппаратное средство, которое вы можете использовать в Blender’е для навигации по сцене. На текущий момент поддерживаются только устройства фирмы 3Dconnexion. Эти устройства позволяют вам обследовать сцену как в режиме ходьбы, так и полёта.

См.также

Дополнительную информацию о настройке периферийных устройств смотрите в разделе Настройки ввода.

• 2.79

  • Loading…

• ru

  • Loading…

Большая идея: «Цифровые планшеты» — Blender 3D

Большая идея: «Цифровые планшеты» — Blender 3D

Найти:

Планшет VS Мышка

Новички часто задают вопрос, «Зачем мне планшет, если у меня есть мышка?» Возможно, сложилось впечатление того, что планшет — это, по большей части, роскошь, нежели необходимость. Но в зависимости от ваших интересов, планшет может быть роскошью или необходимостью.

Кому нужны планшеты?

Планшеты являются наиболее полезными для следующих дисциплин: цифровое рисование, 3D-моделирование, 3D-скульптинг и разукрашивание текстур. Хотя, я бы сказал, что для данных дисциплин планшет просто необходим. Для других, таких как: риггинг, анимация, динамика и пост-обработка, планшет не является необходимым.

Несмотря на все вышесказанное, я знаю аниматоров, которые используют исключительно планшеты в своей работе. Также знаю моделлеров, которые работают только с мышкой. Поэтому мы не говорим здесь о том, что правильно и что неправильно. Планшет может использовать любой, кто хочет взаимодействовать с компьютером в более натуральной форме, как карандашом с бумагой.

Даже при том, что существует множество субъективных причин в выборе планшета или мышки, также есть некоторые объективные преимущества использования планшета:

• Чувствительность к нажиму: планшеты позволяют регулировать входные значения, в зависимости от силы нажатия пера на поверхность планшета. Эта возможность дает огромные преимущества при смешивании градиентов текстуры или во время скульптинга. Мышка не обладает подобными возможностями.
• Чувствительность к углу наклона: некоторые планшеты распознают наклон пера, и тем самым активируют дополнительную функциональность, чего, конечно же, не умеют мышки. Подумайте о том, как художник наклоняет карандаш, чтобы использовать длину наконечника для создания затенения.
• Предотвращение туннельного синдрома: планшет не является лекарством от данного синдрома, но он обеспечивает более естественное движение, чем мышь. Разнообразие задач, переключение между клавиатурой, мышкой и планшетом являются хорошей профилактикой туннельного синдрома.

Виды планшетов

Конечно же, существует огромное количество различных планшетов, как и всего остального. Некоторые варианты простые и бюджетные, в то время как другие предлагают различные особенности и глубокое взаимодействие, для обеспечения лучшего художественного опыта. Давайте рассмотрим 3 класса планшетов.

CLASS 1: Планшет

Это базовый класс, содержащий в себе лишь планшет, работа с которым не подразумевает «визуальный контакт с планшетом». Под термином «визуальный контакт с планшетом» я имею ввиду координацию рук и глаз. Вы смотрите в монитор и на основании положения курсора двигаете вашей рукой, которая находится вне поля зрения (как, собственно, и с мышкой). К такому роду координации необходимо сначала привыкнуть. Этот класс является наиболее доступным. Линия «Intuos» производителя Wacom наиболее популярна среди данного класса планшетов.

Это хороший начальный уровень для художников, которые хотят получить базовые преимущества планшетов. Они прекрасно подходят для 3D-моделлеров и скульпторов.

CLASS 2: Планшет + Дисплей

Этот класс устраняет проблему координации рук и глаз, делая поверхность планшета монитором вашего компьютера. Это как рисование на цифровом холсте, что является более естественным взаимодействием с ПК для художника. Некоторые отмечают один недостаток такого режима работы, а именно то, что ваша рука закрывает часть изображения. Но и при обычном рисовании на бумаге это тоже происходит. «Cintiq» является одним из самых популярных планшетов в данной категории.

Это дорогие планшеты, которые предназначены для профессиональных художников и скульпторов.

CLASS 3: Планшет + Дисплей + ПК

Этот класс объединяет планшет, монитор и ПК в одном устройстве. Это как иметь цифровой блокнот у себя под рукой в любом месте и в любое время. Как вы уже догадались, планшеты такого уровня очень дорогие. Но они набирают популярность за счет увеличения количества производителей, среди которых Apple и Microsoft.

Бренды

Есть много компаний, производящих планшеты, но вот несколько ключевых игроков:

• Wacom — самый популярный производитель, предлагает все 3 класса устройств.
• Huion — качественный производитель планшетов 1 и 2 классов. Часто стоимость планшетов данного производителя ниже конкурентов.
• Apple — не нуждается в представлении. Компания Apple лишь недавно вышла на рынок планшетов с iPad Pro (класс 3). Стоит отметить, что iPad Pro работает под управлением операционной системы iOS, и, соответственно, приложения под него скачиваются в AppStore. Это означает, что Blender и массу других программ вы не сможете на него установить.
• Microsoft — не желая отставать от конкурентов, компания Microsoft также вышла на рынок планшетов с их Surface Pro (класс 3).

Что используем мы

На данный момент я использую Intuos Pen and Touch от Wacom. До этого использовал Bamboo Fun, с которым проработал 8 лет. Мораль истории: Wacom является качественным брендом и я комфортно чувствую себя с планшетом первого класса.

Kent Trammell

Я использовал три планшета и все от Wacom. Начинал я с Intuos 1 или 2 (точно уже и не помню). После нескольких лет использования, обновился до Intuos 4 Medium, который использую и по сей день. Недавно приобрел 13″ Cintiq, но уже продал его, так как перестал скульптить ежедневно и предпочитаю более легкий Intuos 4, который помещается у меня в рюкзаке.

Jonathan Williamson

Мне очень нравится Medium Intuos Pro, с которым я работаю за столом, но я использую Sufrace Pro намного чаще, за счет его портативности. На нем очень удобно рисовать, а также существует возможность запуска таких приложений, как Photoshop и Blender, что делает его более полезным, чем обычный планшет или ноутбук.

Jonathan Lampel

Когда был в колледже, я приобрел Bamboo, и с тех пор владел Wacom Intuos 3 и 4, Cintiq 13HD, и самый последний 22 Cintiq Touch. Основываясь на своем опыте, я считаю, что все планшеты работают очень похожим образом и вся разница сводится к личным предпочтениям. Отличаются они различными мелочами, такими как чувствительность пера, поверхность (матовая или глянцевая), количеством кнопок или размером. Работая с большими планшетами, я чувствую себя более уверенно и с большей точностью могу работать с ребрами или линиями. Несмотря на то, что планшет может не всегда отреагировать на первое прикосновение, я довольно комфортно себя чувствую при работе с ними, и часто использую функцию масштабирования в своей работе. Если у вас есть возможность протестировать их перед приобретением — не упускайте этой возможности. Чем больше планшетов вы попробуете, тем проще будет определиться с выбором, который будет идеально подходить под ваши потребности.

Tim Von Rueden

источник урока

Базовое, Блендер

Руководство по покупке планшета для рисования для Blender

Одной из лучших инвестиций, которую вы можете сделать как 3D-художник в Blender, является планшет для рисования, который иногда называют перьевым планшетом.

При наличии большого количества вариантов на рынке выбор правильного варианта с совместимостью и функциями, необходимыми для Blender, иногда может оказаться непростой задачей. Из личного опыта могу сделать вывод.

При покупке графического планшета для Blender необходимо иметь следующие основные функции.

• Реагирующая чувствительность к давлению
• Разумное рабочее пространство
• Совместимые драйверы
• Функциональные кнопки

На рынке есть множество продуктов, отвечающих этим требованиям, но вкратце я бы рекомендовал следующее.

• Wacom Intuos Pro
• Huion Inspiroy h2161
• XP-Pen Deco Pro Medium

при покупке планшета для рисования для Blender

Что такое планшет для рисования

Планшет для рисования представляет собой большую сенсорную панель, которую можно подключить к компьютеру, как на ноутбуке, но с некоторыми уникальными и полезными функциями.

В планшетах для рисования перо используется не только для управления мышью, но и для регулировки чувствительности к давлению в зависимости от силы нажатия. Это чрезвычайно полезно, так как это означает, что вы можете связать с ним такие функции, как сила кисти или размер, чтобы дать вам уровень контроля, которого вы не имели бы с помощью мыши.

Другим ключевым преимуществом является размер. Благодаря этому вы можете обращаться со своим экраном так, как если бы рисовали на листе бумаги, достигая прямых линий и точности, которых вы не смогли бы достичь с помощью мыши.

Нужен ли вам планшет для рисования для Blender

Безусловно, самой важной причиной, по которой вы задумались бы о покупке планшета для рисования для Blender, является чувствительность к давлению и точность.

Если это не приносит пользы для выполняемых вами задач, планшет для рисования не нужен.

Такие задачи, как скульптинг и текстурирование, вероятно, больше всего подходят для задач на планшете для рисования, и вы действительно можете извлечь из него пользу. Чувствительность к давлению помогает регулировать силу кисти, а точность помогает сделать каждый штрих именно таким, каким вы хотите его видеть.

Если задачи, которые вы выполняете в Blender, основаны только на нажатии кнопок или перетаскивании элементов, в этом нет необходимости. К таким задачам относятся анимация, композиция и рендеринг.

Если вы все еще не решили, будут ли вам выгодны инвестиции в планшет для рисования, я рекомендую вам ознакомиться с моей статьей 9.0022 здесь о том, нужен ли вам планшет для рисования для Blender.

Все планшеты работают с Blender

Большинство планшетов прекрасно работают с Blender, так как это популярная хорошо известная программа, большинство брендов, особенно крупные бренды, обеспечили ее безупречную работу.

Такие бренды, как Wacom, Huion и XP-Pen, не будут иметь проблем с совместимостью

Какая функция вам нужна в планшете для рисования

Важно понимать, что планшеты для рисования используются не только для 3D-искусства, но и для 2D-искусства. У обоих разные требования. Что касается 3D-графики в Blender, то при покупке планшета необходимо учитывать следующее.

Чувствительность к давлению

Чувствительность к давлению, безусловно, самое большое преимущество использования планшета для рисования в Blender.

При выполнении таких задач, как лепка в Blender, он позволяет вам регулировать силу мазка, просто нажимая немного сильнее. Это позволяет более органично ваять без необходимости постоянно настраивать ползунки.

Как вы можете видеть в приведенном выше примере, тип линии, которую вы можете получить с помощью мыши, отличается от линии планшета. Мышь все одного размера и очень однородна, тогда как планшет более органичен. Хотя это хорошо, когда вам нужен такой штрих, при лепке персонажей или экземпляров вам нужен органичный штрих планшета.

При покупке планшета для рисования довольно стандартно иметь 8192 уровня чувствительности к давлению, это в основном мера того, насколько кисть реагирует на давление. Некоторые более дешевые модели с уровнем 4096 будут иметь вдвое меньше.

Какая чувствительность к давлению рекомендуется?

Уровни 8192 предпочтительнее для Blender, однако достаточно 4096.

Это гарантирует, что если вам нужно внести какие-либо коррективы в кривую давления (насколько сильно вам нужно нажимать, чтобы получить желаемый результат), у вас все еще будет разумное количество уровней для этого.

Например, если у вас есть ручка с 8192 уровнями чувствительности, и вы хотите нажимать только вдвое меньше, чтобы получить штрих полной силы, вы можете настроить ручку для этого. Однако это означает, что теперь у вас есть только половина диапазона (4096) уровней чувствительности к давлению. Этого более чем достаточно.

Разумное рабочее пространство

Планшет для рисования среднего размера (размером примерно A4), кажется, лучше всего подходит для работы с Blender. Все размеры планшетов для рисования удобны для использования в Blender, однако средний размер лучше всего подходит для простоты навигации и эргономики.

С большим планшетом у вас могут возникнуть проблемы с комфортной работой на его размерах.

На маленьком планшете для рисования может быть немного сложно ориентироваться, так как требуется более точное движение.

Важно понимать, что размер планшета зависит от размера вашего монитора. На маленьком планшете для навигации потребуются меньшие движения, чем на большом планшете.

Это, конечно, зависит от ваших личных предпочтений. Я призываю вас подумать о том, что лучше для вас, так как это сильно повлияет на ваш опыт использования планшета.

Совместимые драйверы

Совместимые драйверы следует учитывать при покупке графического планшета для Blender.

К счастью, подавляющее большинство планшетов совместимы, так что это не так важно. Большинство планшетов будут работать нормально. В частности, таких известных брендов, как Wacom, Huron и XP-Pen.

Мой совет: выбирайте хорошо известную марку, чтобы вы знали, что они работают, будут продолжать работать и обновляться в обозримом будущем.

Полезный пользовательский интерфейс также может иметь большое значение. Возможность настраивать функциональные кнопки, превращать планшет в левшу и получать подарки не только для Blender, но и для других программ, которые вы можете использовать в будущем, может быть очень удобной.

Программируемые функциональные кнопки

Наличие программируемых функциональных кнопок далеко не обязательно, но это здорово. Они позволяют вам сопоставлять с ними сочетания клавиш, чтобы не использовать клавиатуру для некоторых действий.

К сожалению, в Blender вы, вероятно, не сможете полностью отказаться от использования клавиатуры, так как большая часть пользовательского интерфейса основана на сочетаниях клавиш. Кнопок просто не хватает!!!

Однако вы можете использовать эти клавиши во время скульптинга, например, назначив им такие функции, как отмена, сглаживание или инвертирование кисти.

Вероятно, мне больше всего нравится использовать клавиши, когда дело доходит до ползунковых клавиш. Например, многие планшеты поставляются с колесиком, которое можно вращать или управлять им с помощью касания. На изображении выше это круглая кнопка на планшете Wacom.

Это здорово, так как это означает, что вы можете связать его с такими вещами, как размер кисти, контролируя его одной рукой, а также используя чувствительность пера к давлению, чтобы контролировать силу кисти другой. Это действительно помогает с потоком вашей лепки.

Есть ли планшеты для левшей

Планшеты для рисования можно преобразовать из правшей в левшей с помощью программного обеспечения, поставляемого с планшетом.

Для использования планшета левой рукой обычно требуется перевернуть планшет вверх дном, чтобы кнопки, обычно расположенные слева, оказались справа. Это означает, что вы можете рисовать левой рукой, одновременно используя кнопки справа.

Это, конечно, означает, что любой рисунок, который вы делаете на планшете, перевернут, поэтому вам нужно зайти в настройки, чтобы настроить его.

При покупке графического планшета для Blender стоит дважды проверить, включена ли у производителя эта функция. Это делают такие бренды, как Wacom, Huron и XP Pen.

Рекомендации

По моему личному мнению лучшие планшеты на рынке на данный момент.

• Wacom Intuos Pro
• Huion Inspiroy h2161
• XP-Pen Deco Pro

Wacom Intuos Pro Medium

Я использую этот планшет, и я могу с уверенностью сказать, что он великолепен!!!

Планшеты Wacom хорошо известны своим качеством. Ощущение пера комфортное, и лепка с его помощью кажется действительно естественной. Сам планшет очень прочный и выглядит действительно премиальным.

Моему текущему Intious Pro почти 5 лет. Несмотря на этот факт, он никоим образом не нуждается в замене. Wacom по-прежнему регулярно поддерживает его обновлениями, поэтому я могу с уверенностью сказать, что это хорошая инвестиция.

Возможно, это самый дорогой вариант на рынке, но, на мой взгляд, это фантастическая инвестиция на долгие годы.

В нем есть все, что вам может понадобиться от планшета для рисования, включая 8192 уровня чувствительности к давлению, много места для работы и беспроводное соединение Bluetooth.

Huion Inspiroy h2161

Huion Inspiroy h2161 — отличный планшет, и это довольно популярный бренд. Лучше всего то, что это четверть цены Wacom Intuos Pro. Не позволяйте цене ввести вас в заблуждение, однако он обладает функциональностью и всем, что вам может понадобиться. Это просто не такое хорошее качество, как у Wacom Intuos Pro.

Это загруженный с функциональными кнопками, 10 кнопками нажатия и 16 сенсорными кнопками, а также ползунок для управления размером кисти или любой другой функцией, которую вы хотели бы применить к ней.

Перо имеет 8192 уровня чувствительности к давлению и достаточное пространство для рисования. Он даже совместим с Android, поэтому вы можете подключить его к своему телефону.

На мой взгляд, это исключительная ценность, особенно если у вас ограниченный бюджет.

XP-Pen Deco Pro Medium

XP-Pen Deco Pro — это классный Планшет для рисования и лишь немногим дороже Inspiroy h2161. И снова XP-Pen является одним из самых популярных поставщиков планшетов для рисования.

По сравнению с h2161 он имеет только 8 кнопок для функциональности, однако, что действительно круто, так это то, что он имеет кольцо ползунка, которое вы можете поворачивать и касаться, что дает вам 2 ползунка для игры. Например, вы можете сопоставить один размер кисти, а другой — масштабирование.

И снова ручка имеет 8192 уровня чувствительности к давлению, совместимость с Android и большое пространство для рисования.

Одной из интересных особенностей пространства для рисования является тот факт, что кнопки и колесо находятся на приподнятой части планшета. Проблема, с которой я лично сталкиваюсь, заключается в том, что я отслеживаю планшет для рисования с помощью пера, когда фокусируюсь на экране. При этом довольно очевидно, что вы достигли конца области рисования.

Мне очень нравится XP-Pen Deco Pro, и я даже рассматриваю возможность использования его вместо моего Wacom.

Заключение

Я надеюсь, что вы нашли эту статью полезной в поисках идеального планшета для Blender. Это действительно полезный инструмент, который я настоятельно рекомендую приобрести. Это одна из лучших инвестиций, которую вы можете сделать. Не говоря уже о том, что ими интересно пользоваться.

— это планшет для рисования, необходимый для работы с блендером — нужен ли он вам?

Когда дело доходит до 3D-искусства, вы, вероятно, будете постоянно искать способы улучшить или сделать что-то лучше, особенно когда речь идет о таких программах, как Blender. Распространенный вопрос, который вы, вероятно, зададите: поможет ли вам планшет для рисования и нужен ли он? Из личного опыта могу сделать следующий вывод.

Нет необходимости использовать планшет для рисования в Blender, можно использовать только мышь. Однако планшет для рисования полезен для задач, которые требуют точности или могут использовать чувствительность планшета к давлению. Именно по этой причине планшет особенно полезен в Blender, когда речь идет о моделировании и текстурировании моделей.

В этой статье мы углубимся в то, как именно планшет для рисования лучше всего использовать в Blender, чтобы вы могли решить, действительно ли это будет стоящей инвестицией.

Что такое планшет для рисования

Планшет для рисования лучше всего описать как большой трекпад, похожий на тот, что вы найдете в ноутбуке, но с двумя основными отличиями. Размер и возможность использования специально разработанной ручки. Это позволяет вам взаимодействовать с компьютером, как будто это ручка и бумага.

Планшет для рисования состоит из 2 компонентов. Сам планшет, который бывает разных размеров, может быть очень удобной технологией, когда дело доходит до 3D.

Перо или перо, которое иногда называют стилусом, служит для многих целей. Прежде всего, это позволяет определить, насколько сильно вы нажимаете, что может быть очень удобно, особенно в Blender.

Как планшет для рисования используется в Blender

Планшет для рисования можно использовать в качестве полной замены мыши в Blender, однако в большинстве случаев он не добавляет никаких преимуществ и зависит от личных предпочтений.

Хотя это и не обязательно, планшет для рисования может действительно пригодиться, когда вы выполняете скульптинг и текстурирование в Blender.

Обычно это выгоднее мыши по двум причинам. Это дает дополнительную степень точности и дает вам возможность использовать чувствительность пера к давлению, чтобы влиять на то, как вы можете лепить и текстурировать.

Если вы когда-нибудь пробовали писать мышью, вы быстро поймете, насколько это сложно. Возможность использовать перо дает вам возможность взаимодействовать с большей точностью, чем с помощью мыши.

Во время лепки вы можете делать точные прямые штрихи, которые было бы трудно сделать с помощью мыши. Что, в свою очередь, может значительно повысить производительность, поскольку вам не нужно постоянно исправлять свою работу.

То же самое относится и к рисованию, оно позволяет добавлять окончательные детали или замысловатые узоры, которые действительно сложны с помощью мыши.

Чувствительность к давлению

Чувствительность к давлению, вероятно, наиболее полезно использовать чертежный стол в Blender. Это дает вам возможность регулировать силу или размер кисти, просто нажимая немного сильнее.

Эта регулировка не является внезапным изменением, ручки имеют несколько тысяч уровней чувствительности к давлению, что обеспечивает действительно органичное ощущение скульптуры.

Если вы когда-либо пробовали лепить с помощью мыши в Blender, вы, вероятно, обнаружите, что вам постоянно приходится регулировать силу или размер кисти, однако с планшетом для рисования вы можете делать это на лету.

Это действительно сложно объяснить, но ниже показано, что под этим подразумевается. Слева использовалась мышь, а справа планшет для рисования. Как вы можете видеть, мышь слева имеет постоянную силу хода. Справа штрих меняется в зависимости от того, насколько сильно я нажимал пером.

Для каких задач планшет для рисования не подходит

Для большинства задач, кроме скульптинга и текстурирования в Blender, планшет для рисования не подходит напрямую. Если вы обнаружите, что тратите много времени на такие задачи, как анимация, моделирование коробок или композиция, планшет для рисования, на мой взгляд, может быть нецелесообразным вложением.

Это не значит, что планшет для рисования непригоден для использования. У него есть кнопки на ручке, которые можно сопоставить с левым и правым кликом, а также горячие клавиши, которые можно использовать в качестве кнопок быстрого доступа. Некоторые люди используют планшет для рисования вместо мыши, а некоторые используют гибридный подход.

Лично я бы порекомендовал, если вы занимаетесь текстурированием или скульптингом в Blender, подумать о покупке планшета для рисования. Хорошей новостью является то, что на рынке есть много надежных брендов и планшетов по очень разумным ценам.

Я написал руководство по покупке планшета для рисования для Blender , поэтому, пожалуйста, ознакомьтесь с ним, если вы не уверены, какие характеристики важны для чертежного стола в Blender.

Если я убедил вас, и вы находитесь на рынке, чтобы купить его, я бы порекомендовал планшет среднего размера. Они размером с лист бумаги формата А4 для справки. Я обнаружил, что планшеты большего размера просто слишком большие, а планшеты меньшего размера не дают вам достаточно места.

Чтобы упростить задачу, я бы порекомендовал следующие таблетки.

Мой личный фаворит

Wacom Intuos Pro Medium — на мой взгляд, лучший планшет на рынке, но и самый дорогой. Это то, что я лично использую, и это работает уже много лет. Несмотря на высокую стоимость, это выгодное вложение в качество.

Претендент среднего уровня

XP-Pen Deco Pro Medium — действительно классный планшет, и, на мой взгляд, у него действительно лучший дизайн, как он рекламируется. Это вдвое дешевле Wacom Intuos Pro, но все равно очень надежно.

Бюджетный вариант

Huion Inspiroy h2161 — отличный планшет, если у вас ограниченный бюджет. Это очень солидный планшет среднего размера, способный делать все, что делают его конкуренты.

Заключение

Надеюсь, теперь у вас есть некоторое представление о том, подойдет ли вам планшет для рисования и ваши потребности в Blender. Они, конечно, не являются обязательными, но они действительно полезны, когда дело доходит до скульптинга и текстурирования. Не говоря уже о том, что ими на самом деле очень весело пользоваться.

Логотипы программ | Создать логотип программы

Turbologo предлагает множество идей для создания логотипов программ. Выберите один из настраиваемых шаблонов и выпустите свои вдохновения, чтобы разработать дизайн логотипа программы в соответствии с вашими потребностями. С помощью редактора логотипов программ стало как никогда просто наслаждаться непревзойденным качеством и возможностями дизайна.

Логотип Канала Радуги

Черно-белый Программист Логотип

Синий Логотип Теленовостей

Логотип Телеканала

Шаблоны программ от Turbologo

Вдохновитесь нашей коллекцией шаблонов логотипов программ. Создайте свой брендинг на их основе или создайте логотип программы с нуля. Доступ к библиотеке идей дизайна логотипов Turbologo бесплатный. Просто выберите иконку программы и соответствующие цвета и посмотрите различные варианты логотипов программ.

После того как вы окончательно определитесь с логотипом, которым бы вы гордились, загрузите векторное изображение логотипа программы.

Изучите лучшие идеи логотипов

• IT, Разработка
• Wix
• YouTube
• Абстракция
• Авто
• Алмаз
• Аниме
• Армия
• Арт, искусство
• Баскетбол
• Безопасность
• Бейсбол
• Бесконечность
• Бизнес
• Бутик
• Графический дизайн
• Группа
• Деньги
• Диджей
• Дом
• Дом
• Дракон
• Еда
• Здоровье
• Империя
• Инстаграм
• Интернет
• Камера
• Киберспорт
• Клининг
• Книга
• Компас
• Компьютерные игры
• Корона
• Кофе
• Круг
• Крутой
• Кулак
• Лиса
• Личный
• Лошадь
• Майнкрафт
• Медведь
• Медицина
• Минимализм
• Мода
• Морской
• Недвижимость
• Обучение и образование
• Огонь
• Одежда
• Оранжевый лев
• Орел
• Пекарня
• Пиво
• Подкаст
• Призрак
• Приложение
• Птица
• Пчела
• Разнорабочий
• Ресницы
• Семья
• Сердце
• Собака
• Современный
• Спорт
• Строительство
• Телевидение
• Тренер
• Фитнес
• Фотография
• Футбол
• Цветы
• Чемпионат
• Школа
• Шопифай
• Эл. адрес
• Эстетичный

Больше идей логотипов

Турболого — создание логотипа онлайн, бесплатно.
© 2022 «Турболого»

10 интересных историй про известные логотипы

логотип, истории

Некоторые всемирно известные сегодня логотипы были нарисованы не профессиональными художниками или дизайнерами, а основателями компаний

Интересно, что некоторые всемирно известные сегодня логотипы были нарисованы не профессиональными художниками или дизайнерами, а самими владельцами компаний, помощниками, бухгалтерами и другими людьми, не имеющими никакого отношения к искусству и дизайну.

10. Adobe — это ручей за домом

Логотип компании «Adobe» — это буква «А», вписанная в прямоугольник. Подобных решений с первой буквой алфавита очень много. В лого Adobe Systems хорошо работают негативные и позитивные пространства. И в то, что мы видим два треугольника: стилизованная буква «А» и треугольник внутри. Нижнюю границу знака формально дорисовывает надпись «Adobe».

Американская компания-разработчик программного обеспечения, таких известных программ, как Photoshop и Illustrator была создана Джоном Уорноком (John Warnock) и Чаком Гешке (Chuck Geschke) в 1982 году.

В 1990 году произошло знаменательное событие — появилась графическая программа Adobe Photoshop. В 1998 году Adobe едва не выкупил главный конкурент в настольном издательстве — Quark Inc.

Компанию «Adobe» основали двое программистов, и назвали её в честь небольшой калифорнийской реки Adobe Creek, который тёк за домом, где они работали. На начальном этапе работы, денег у них почти не было, поэтому они не заказывали логотип в дизайн-бюро, его нарисовала жена одного из основателей.

Логотип Adobe

Логотип нарисовала жена одного из основателей.

09. Обнаженная русалка в логотипе Starbucks

Русалке в 1987 году закрыли грудь, на нужном месте нарисовали пупок. Ещё откадрировали логотип, чтобы не волновало зачем ей два хвоста и что скрывается между ними.

В 1971 году учитель английского языка Джерри Болдуин, учитель истории Зев Сигл и писатель Гордон Боукер сбросились по 1350 долларов, заняли ещё 5000 и открыли магазин по продаже кофе в зёрнах в Сиэтле.

По другим сведениям первый магазин компании был открыт 31 марта 1971 года. Троица вдохновилась идеей торговли высококачественными кофейными зёрнами и оборудованием после того как кофейный предприниматель Альфред Пит научил их своему способу обжарки зёрен.

Компанию Starbucks назвали в честь помощника капитана Старбек из книги «Моби». Стилизованное изображение сирены стало логотипом. Русалку на логотипе «Starbucks» не узнать, в 1987 году пышную грудь ей закрыли волосами, а на нужном месте нарисовали пупок. Позже сделали еще больший зум на русалку, чтобы потребителя не волновало зачем ей два хвоста и что скрывается между ними.

Логотип Starbucks

Компанию Starbucks назвали в честь помощника капитана Старбек

08.

Логотип Hyundai — жму руку клиенту

Многие думают, что логотип Hyundai — первая буква названия. Буква Н символизирует двух людей, пожимающих руки (с одной стороны — клиент, с другой — представитель компании)

Бренд «Хёнде» — одна из любимых марок автомобиля в России. Входит в пятерку ведущих автомобильных производителей во всем мире. У южнокорейского бренда заводы в 8 странах мира. В России, в Санкт-Петербурге тоже есть завод, который производит машины бренда «Хёнде». На заводе «Хёнде» в корейском городе Ульсане производится 1,5 миллиона машин в год.

Первые автомобили имели только логотип. «Хёнде» переводится как «современность». Тот знак, к которому мы привыкли, появился в 1991 году. Стилизованное изображение буквы имеет скрытый смысл: двое людей, пожимают друг другу руки. Логотип иллюстрирует особое отношение между представителем компании и клиентом.

Логотип Hyundai

В логотипе изображены клиент и представитель компании

07.

Почему откусили яблоко в логотипе Apple?

Создатель логотипа Apple Роб Янов сказал, что яблоко на эмблеме не содержит аллюзий, а надкушенным оно нарисовано, чтобы не путали с томатом.

По словам Стива Джобса, компания получила своё название благодаря фруктовой диете, на которой он в ту пору сидел. Яблоко показалось ему символом «забавным, одухотворенным и никого не унижающим».

Создатель логотипа Роб Янов сказав, что яблоко на эмблеме не содержит никаких аллюзий, а надкушенным оно нарисовано с той целью, чтобы его не путали с томатом.

Простой черно-белый знак, который я поместил на обложку появился вместе с компьютерами iMac G3, которые выглядели как цветные леденцы. Благодаря идеи они стали иконами стиля и их изображения появились на каждом шагу: в фильмах, в журналах, рекламе. Первоначальный знак Роба Янова выглядел неуместно и в Apple в 1998 году перестали использовать разноцветный логотип и перешли на монохромное изображение.

Логотип Apple

Логотип Apple — это просто надкушенное яблоко

Почитайте

6 причин, почему вам стоит поменять логотип

Стоит ли вам менять старый логотип на новый и в каких случаях это надо сделать. 6 ситуаций почему вам стоит задуматься о новом логотипе компании

10 знаковых логотипов на футболках всех времен

Логотип английской рок-группы The Rolling Stones, «высунутый язык с губами», стал самым популярным изображением для дизайна футболок всех времен​

3 тренда в дизайне логотипов, которые трудно не заметить в 2019 году

Обсуждаем три тренда в дизайне логотипов: минимализм и простота, адаптивность и постоянство в логотипах на примере Carlsberg, Uber, American Express и BuzzFeed News

06. Женская грудь от Макдональдс

Макдоналдс в 1962 заменила лого смешного повара на две золотые арки в виде буквы «М». По мнению психолога, форма арки напоминает грудь женщины и напоминает о беззаботном детстве

В 1962 году компания Макдоналдс наняла психолога Луиса Ческина (Louis Cheskin), который предложил заменить первый логотип с изображением смешного повара на две золотые арки в виде буквы «М». По его мнению, форма арки напоминает грудь женщины, которая на бессознательном уровне вызывает аппетит и напоминает людям о беззаботном детстве. Однако золотые арки были изобретены не самим Ческиным — они присутствовали в интерьере ресторанов еще в 1950-х годах.

Макдоналдс наняла психолога Луиса Ческина, который предложил заменить смешного повара на две золотые арки в виде буквы «М». По его мнению, форма арки напоминает грудь женщины и напоминает о беззаботном детстве.

Логотип Макдоналдс

Золотые арки или женская грудь в логотипе Макдоналдс

05. Улыбчивый символ от LG

Символ логотипа LG — стилизованное лицо улыбающегося человека. Согласно официальному описанию, композиция указывает на стремление поддерживать «человеческие» отношения.

Главный символ логотипа южнокорейского производителя электроники LG — стилизованное лицо улыбающегося человека. Согласно официальному описанию бренда, эта композиция указывает на стремление компании поддерживать «человеческие» отношения со всеми клиентами.

Логотип LG

— стилизованное лицо улыбающегося человека

04.

Угольное ушко от Тойота

Знак — стилизованное игольное ушко с продетой в него ниткой. Намек на прошлое компании, занимавшейся в начале ткацкими станками.

Многие сравнивают логотип японской автомобилестроительной корпорации Toyota с головой ковбоя в шляпе. В действительности он представляет собой стилизованное игольное ушко с продетой в него ниткой. Это своеобразный намек на прошлое компании, занимавшейся в период своего становления ткацкими станками. Однако есть у логотипа и еще один маленький секрет: отдельные его части составляют буквы слова Toyota.

Знак Тойота

Знак — стилизованное игольное ушко

Узнайте

Как сэкономить на разработке логотипа?

Советы от постоянного сотрудника Forbes: хороший и привлекательный логотип является неотъемлемой частью эффективной стратегии брендинга.

5 советов по дизайну логотипа, которые сделают ваш бренд уникальным

Несколько советов, как создать свой уникальный логотип. Ваш логотип является визуальной идентичностью, по которой люди идентифицируют вас.

Три мифа о дизайне логотипа

Обсуждаем мифы, которые мешают дизайнерам разрабатывать качественный логотип и фирменный стиль

03. Сальвадор Дали и леденцы Чупа-чупс

Название бренда Chupa-Chups произошло от испанского глагола chupar — «сосать». В 1969 году Дали поместил написание внутрь ромашки. Как говорил художник, работа над логотипом заняла не более часа.

По легенде, Энрике Бернат увидел, как мать ругает ребёнка за то, что его руки испачканы растаявшими сладостями, и пришёл к выводу, что на тот момент дизайн сладостей должен быть с палочкой. Также он придумал выкладку товара. Ранее сладости выкладывали позади прилавка и дети не могли дотянуться. Он настоял на том, чтобы вынести конфеты впереди кассы, чтобы каждый ребенок мог дотянуться до сладостей.

Сладкому продукту был нужен сладкий логотип. Не многие знают, что именно Сальвадор создал всемирно известный логотип сладких конфет на палочке. Как говорил сам Дали, работа над логотипом заняла не более часа – от разработки идеи до её финального завершения. В 1969 году Энрике Бернат обращается к знаменитому художнику Сальвадору Дали, который и придумал поместить название Чупа Чупс внутри цветка ромашки. Дали посоветовал размещать логотип сверху, чтобы он всегда был виден полностью.

В 1988 году дизайн логотипа был обновлен. Так родился знак, который сейчас узнаваем во всем мире.

Логотип Chupa-Chups

Название бренда Chupa-Chups произошло от испанского глагола chupar — «сосать»

02. Логотип Nike — галочка или крыло богини?

В интернете есть история-байка — половина в ней правда. Главное: «галочка» от Nike была создана в 1971 году. За работу Кэролин Дэвидсон сначала получила 30 баксов, затем акции компании и бриллиантовое кольцо со знаком Nike

К примеру, «свуш» или «галочка» от Nike был создан в 1971 году студенткой-дизайнером Портлендского университета Кэролин Дэвидсон. «Свуш» был рожден в результате неудачных попыток создать «новую» «свежую» эмблему и Кэролин просто черкнула на бумаге галочку. Это история-байка, которую все перепечатывают в интернете друг у друга. Однако, существует другая версия, согласно которой, «свуш» это стилизованное крыло богини, которая послужила прообразом названия компании и изобразительным знаком. В той же легенде про Nike рассказывает о невероятно случайном появлении галочки и о маленькой оплате работы студента. Как оказывается, Кэролин получила в дополнение к 30 баксам «немного акций компании» и бриллиантовое кольцо со знаком Nike.

Логотип Nike

«свуш», «галочка» или крыло богини?

01. Изгнание птенца из логотипа Nestle

Изначально, в логотипе Nestle было 3 птенца. В 1988 году, во время ребрендинга, маркетологи выкинули одного птенца из гнезда, чтобы логотип находил отклик у большего количества матерей.

Немецкий фармацевт Генри Нестле, основатель компании «Нестле», наладил производство своей легендарной молочной муки farine lactée в городе Веве в Швейцарии. Продукт, который разработал Генри, сочетал в себе коровье молоко, пшеничную муку и сахар. Генри Нестле создал его, чтобы снизить высокий показатель смертности среди тех младенцев, которые по тем или иным причинам не могли быть вскормлены грудным молоком. К этому времени относится и начало создание фармацевтом своего нового торгового знака — фамильный герб, на котором изображено гнездо с птичками. Всемирно известный логотип, который послужил прообразом современного знака, появился в 1868 году.

С изображением логотипа «Нестле» связана интересная история. Изначально, в логотипе «Nestle» было 3 птенца, но проведя исследование, маркетологи компании выяснили, что в большинстве европейских семей двое детей, а не трое. В 1988 году, во время одного из ребрендингов маркетологи решили выкинуть одного птенца из гнезда, чтобы логотип находил отклик у большего количества матерей.

Логотип Nestle

Изначально в логотипе Nestle было три птенца

Евгений Бородин

Основатель & арт директор

Меня зовут Бородин Евгений. Я — арт-директор студии Бренда. За 20 лет мы разработали десятки логотипов и фирменных стилей. Я пишу о дизайне и искусстве — советы/статьи/новости/обучение. Еще я веду блог эксперта по брендингу и написал курс по графическому дизайну. Добавляйте меня в друзья Facebook, Instagram и Vkontakte.

Евгений Бородин

Основатель & арт директор

Меня зовут Бородин Евгений. Я — арт-директор студии Бренда. За 20 лет мы разработали десятки логотипов и фирменных стилей. Я пишу о дизайне и искусстве — советы/статьи/новости/обучение. Еще я веду блог эксперта по брендингу и написал курс по графическому дизайну. Добавляйте меня в друзья Facebook, Instagram и Vkontakte.

Оправьте запрос на разработку
логотипа и/или фирменного стиля

Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь c политикой конфиденциальности

Посмотрите какие логотипы делают в Креативной студии Бренда

Создание логотипа для холдинга «Goldman Group»

Разработка логотипа и фирменного стиля для магазинов «Холидей»

Логотип хлебообъединения «Восход» получил энергию ленточки с колоском.

«Рождение» — создание логотипа для школы подготовки к родам

«Живой хлеб» — разработка логотипа для хлеба на натуральной закваске

Сливка — создание логотипа для молочного бренда

Бонапе — разработка логотипа для французского бренда

Энержи — логотип для бренда ржаных хлебов

Разработка логотипа для туристического агенства Экзотик-Турс

Разработка логотипа для Новосибирского инструментального завода

Библиотеки базовых пакетов логотипов

Базовые пакеты являются отправной точкой для изучения Библии с Логосом. Они объединяют цифровую библиотеку
надежные библейские ресурсы с экономящими время инструментами для изучения Библии.

Логотипы Стандарт

«Программное обеспечение Logos феноменально, на мой взгляд, главным образом благодаря своей невероятной библиотеке и тому, что вы можете с ней делать. .
».

>

Обычная цена: 294,99 $

Сэкономьте 44,25 $ (15%)

Ваша цена: 250,74 $

Подробнее

>

Обычная цена:  629,99 долларов США

Сэкономьте 94,50 долларов США (15%)

Ваша цена: 535,49 долларов США

Подробнее

>

Обычная цена: 999,99 $

Сэкономьте 150,00 $ (15%)

Ваша цена: 849,99 $

Узнать больше

>

Обычная цена:  1 549,99 долларов США

Сэкономьте 232,50 долларов США (15%)

Ваша цена: 1 317,49 долларов США

Подробнее

>

Обычная цена:  2 149,99 долларов США

Сэкономьте 322,50 долларов США (15%)

Ваша цена: 1 827,49 долларов США

Узнать больше

>

Обычная цена:  3 449,99 долларов США

Сэкономьте 517,50 долларов США (15%)

Ваша цена: 2 932,49 долларов США

Подробнее

>

Обычная цена: 4 979,99 $

Сэкономьте 747,00 $ (15%)

Ваша цена: 4 232,99 $

Узнать больше

>

Обычная цена:  10 799,99 долларов США

Сэкономьте 1 620,00 долларов США (15%)

Ваша цена: 9 долларов США,179. 99

Узнать больше

Первый раз с Логосом? Начните работу с этими пакетами начального уровня.

>

Стоимость коллекции: 827,88 $

Сэкономьте 827,88 $ (100%)

Ваша цена: 0,00 $

Подробнее

>

Обычная цена: 99,99 $

Сэкономьте 50,00 $ (50%)

Ваша цена: 49,99 $

Подробнее

Logos 9 Basic — бесплатное программное обеспечение Библии

Чтобы использовать все функции этого веб-сайта, в вашем браузере должен быть включен JavaScript.

Библиотека в Basic превосходит ограничения печатных книг. Поскольку все в цифровом формате, вы можете найти его за считанные секунды. И он включает в себя некоторые из стандартных работ по экзегетике.

Получить бесплатноПодробнее

Запланировать демонстрацию
Системные требования

Включает более 40 цифровых ресурсов

для личного изучения Библии!

Краткий обзор общей картины

Просто найдите отрывок или тему, чтобы найти тщательно отобранные обзоры, ссылки на дополнительную литературу, ключевые отрывки, определения и многое другое.

Делайте каждый шаг в правильном направлении

Логос проведет вас через каждый шаг базового изучения Библии. Он даже показывает вам книги и инструменты, которые можно использовать на каждом этапе пути.

Всегда бери правильную заметку

Наведи порядок в свои мысли с помощью надежной системы создания заметок, похожей на отдельное приложение для заметок, созданное специально для изучения Библии.

Да будет тьма

Хотите дать глазам отдохнуть? Легко переключайтесь между светлой и темной темами приложения с помощью темного режима.

Цифровые книги, входящие в комплект Logos Basic

Название ресурса

Стоимость при продаже отдельно

The Pilgrim’s Progress

7,49 $

Библейский словарь Easton’s Bible Dictionary

$12,49 9 The Bible Commentary and Whole Explanatory and The Bible Commentary

30003

$29,99

Рассуждение доктора Мартина Лютера о силе и действенности индульгенций (95 тезисов) Августин

9,99 $

Brand New: 40-дневный путеводитель по жизни во Христе

12,99 $

Изучение Библии своими руками

29,99 $

Видео по изучению Библии 9039

3 9,0000 $0002 Каждый квадратный дюйм: введение в культурное взаимодействие для христиан

$ 14,99

Изучение ревилей Библии

$ 0,00

Подключить Заветы: 365-дневное преданность с планом чтения Библии

$ 4. 99

Исследование Beablife Bible Infographics

$ 4.99

Исследование Baible Bible Infographics.

Faithlife Study Bible Photos

$0,00

Faithlife Study Bible Videos

$0,00

High Definition Commentary: Римлянам

$64,95

Святая Библия: версия короля Джеймса (KJV)

$ 9,99

Библейский словарь Lexham

$ 0,00

Lexham English Bible (Leb)

$ 0,00

Moment с God: Связь на каждую библейскую книгу

2

с Богом: предательская навесность на каждом библейском книге

. 9,99 $

NT313 Иисус и свидетели посторонних (аудио)

9,99 $

Карманный лексикон греческого Нового Завета

9,99 $

Сокровищница знаний Писания

17,0002 $9

Изучайте как профессионал: изучайте трудные отрывки из каждой книги Библии

9,99 $

Систематическое богословие Чарльза Ходжа

29,99 $

Христианская стандартная Библия (CSB)

Американская версия 9,99 $ 9,99 90

9,99 $

Буквальный перевод Янга (YLT)

9,99 $

1890 Библия Дарби (DBY)

9,99 $

Женевская Библия: Примечания

409009 Женева

90

003

$5. 00

The King James Version Apocrypha (KJVA)

$9.99

Tanakh: The Holy Scriptures according to the Masoretic Text (1917)

$9.99

Lexham English Bible Audio New Testament (LEB)

$0.00

Исторические символы веры и вероисповедания

4,99$

Комментарий Лютера к посланию к Галатам

7,49$

Краткий комментарий Мэтью Генри

14,99$

Чтение ежедневно утром и вечером

$ 12,49

Греческий Новый Завет: SBL EDITION

$ 0,00

Аппарат для греческого Нового Завета: SBL Edition

$ 0,00

Руководилась и обоснована: Двумя соучредительными. Адреса университетской жизни

0,00 $

Мудрость и чудо: общая благодать в науке и искусстве

0,00 $

ESV Слушайте Слово Аудио Библия

0,00 $

«Логос — наиболее полный и интерактивный инструмент для изучения Божьего
Слово на более глубоком уровне!»

«Если вы хотите глубоко изучить Слово Божье, отправляйтесь в «Логос».