Портретные жанры | Статьи | Фото, видео, оптика

В фотографии есть три классических жанра: натюрморт, пейзаж и портрет. К моему личному сожалению, портрет является и будет являться как самым распространенным жанром, так и самым востребованным.

Что же такое портрет? Портрет – это изображение человека. Любое изображение человека. Будь то крупный кадр, по пояс или в полный рост. Будь то умопомрачительный пейзаж, в глубине которого четко распознается человек, или фотография собаки, жалостливо смотрящего на зрителя – все это будет портретом. Самое главное в портретной фотографии – это возможность зрителя сопоставить увиденных персонажей с себе подобными, наделить их человеческими чертами и развить возможный сюжет.

По этой причине портрет есть и будет самым популярным жанром. Человек, каким бы мизантропом он ни был, всегда остается социальным. И желание рассматривать других людей с любопытством больше, нежели пейзаж или натюрморт. Есть, конечно, исключения среди зрителей: отдельная группа, для которой портреты и другие люди не интересны, но если вы читаете эту статью, для вас они не важны. Ведь вы интересуетесь фотографией и, скорей всего, фотографируете сами, а затем делитесь отснятым материалом с окружающими. Антисоциальные отшельники вряд ли входят в вашу целевую зрительскую аудиторию.

Большинство портретных фотографов не знают или забывают о том, что любая работа, которую они выставляют, нацелена на своего зрителя. И именно зритель решает то, что изображено на фотографии, а что нет. Фотографы же считают, что сняв человека, они тем самым смогут передать его внутренний мир, эмоции или показать человека таким, как видят его в реальности. Но фотография обманчива. С одной стороны – это самый достоверный способ отображения реальности, но с другой и самый обманчивый. Ведь зритель никогда не узнает тех людей, которых мы фотографируем, не поговорит с ними, не пожмет им руку. Зритель отстранен от процесса съемки, ведь он не видит момент создания, а наблюдает лишь его итог. Зритель не знает, что фотограф хочет показать, и лишь видит, что фотографу удалось показать.

Зритель видит лишь двухмерное, статичное изображение. Вырванное мгновение, замершее во времени. Посему, чтобы ни происходило во время съемки, чтобы не хотел показать фотограф – зритель этого не поймет, если в кадре не будет необходимой информации для построения истории об увиденном. Именно по этой причине сегодня мы окружены таким количеством визуального контента, который пролистываем со скоростью клика, читая фотографии за долю секунды. Ведь на большинстве сегодняшних кадров изображена пустая оболочка, лишь внешность. А мы итак подобное видим каждый день на улице, на работе, где угодно.

Фотография сегодня должна быть проста по прочтению, и насыщенна по содержанию. В основном, конечно, страдает содержание современных изображений: большую часть того, что мы видим, можно разделить на такие популярные стили, как «баба в поле», «смотрите у меня есть грудь», «человек в неадекватной ситуации очень неудобно сидит с отсутствующим выражением лица» или «красивое место, поставлю-ка я тут человека, пусть стоит» (последним и я страдаю), Увы, но сегодняшний зритель не дурак, и подобными «рассказами» его не удивить. Если бы фотографы сговорились и создавали такой контент специально, чтобы зритель из-за отсутствия более качественного визуального продукта был вынужден придумывать самостоятельно истории в фотографиях, то это, признаться, было хорошо. Мы могли бы не напрягаться и просто нажимать на спусковой крючок фотоаппарата.

Но, в нашу эпоху интернета и мобильных гаджетов, каждый желающий (и не желающий) может увидеть интересную историю, лишь кликнув мышью, и не тратить свое драгоценное время на просмотр, запоминание перечисленных выше «стилей». На своем веку я не встречал фотографов, которые стремились бы создавать незапоминающиеся, неинтересные кадры. Посему мы приходим к необходимости насыщать фотографии интересным (для нашей целевой аудитории) содержанием. Что же нам может в этом помочь?

Самое сложное в создании портрета – это ответить на вопросы «зачем» и «почему». Зачем зрителю рассматривать данного человека, почему зритель запомнит эту фотографию и т.д.. В этом фотографу помогут жанры, которые сразу формируют, заинтересованную ими, аудиторию.

У содержания портрета есть две составляющие: социальная и психологическая.

Социальная часть портрета демонстрирует зрителю социальный статус изображенного человека, а психологическая – его характер. Разберем их по отдельности.

Жанры социального портрета:

• 
  Финансовый портрет: демонстрирует достаток человека. Подобные фотографии мы постоянно видим, например, во время предвыборных кампаний. У каждого политика есть избирательный штаб, который занимается имиджем кандидата. Создается фокус-группа и анализируется, простым языком, то, как должен выглядеть политик. Скажем так: Зюганов никогда не предстанет перед зрителем с блестящими часами «Ролекс» на фоне шикарной яхты, потому что его целевая аудитория не примет подобный имидж.




Основными акцентами в данном жанре являются предметы четко определяемые по стоимости. Хотите показать «классического студента», поместите в кадре «Доширак».




Учтите, что нет нужды в нарочитой демонстрации подобных элементов. Фотография статична, и все элементы, которые фотограф внес в кадр, будут прочитаны зрителем и соотнесены с портретируемым.







• 
  Профессиональный портрет: демонстрирует профессию (хобби, деятельность) человека. К сожалению, данный жанр сегодня чаще встречается в репортажной фотографии, нежели в постановочной. А зря, ведь, благодаря профессии человека, фотограф способен внести в кадр стереотипы и раскрыть с их помощью большую часть жизни портретируемого. Например, видя в кадре слесаря, столяра, стоматолога и прочие профессии, мы примерно представляем, чем живет человек, какие у него интересы, сколько он зарабатывает, даже пьет он или не пьет. Использовать стереотипы в фотографии выгодно, т.к., благодаря небольшим элементам, которые несложно внести в изображение (как с точки зрения смысловой, так и композиционной), фотограф насыщает портретируемого историей его жизни.




Основными акцентами в данном жанре являются пространство труда и инструменты труда. Например, хотите создать портрет охотника, внесите в кадр оружие и чучела.







• 
  Репортажный портрет: демонстрирует социальные события. Хороший репортаж отвечает на вопросы: что, где, когда, кто. Это довольно сложный портретный жанр, т.к. он единственный, в котором фотограф обычно никак не взаимодействует с объектом съемки и не может полностью контролировать все аспекты создания изображения.




Основными акцентами являются события с участием людей. Помните, что сегодня более популярны негативные тематики репортажей. Это не потому, что зритель любит «кровь-кишки», а потому, что мы живем в довольно спокойное время. «Взрыв в метро» встречается реже, чем очередной «праздник урожая», и посему является более уникальным контентом, который вызовет больший отклик у аудитории. Наверное, для зрителей, проживающих в «горячих точках, все наоборот.







• 
  Рекламный портрет: демонстрирует продукцию или услугу.




Есть несколько классических способов создания рекламного портрета:

1. создание фотографии с участием моделей внешности целевой аудитории. «Они подобны нам, значит данная продукция или услуга нам подойдет».
2. создание фотографии с участием моделей с Именем. Аудитория всегда хочет вещи, которые есть у «звезд» и доверяет их рекомендациям по поводу услуг.
3. создание фотографии с ощущениями. Это самый сложный способ создания рекламного портрета, т.к. необходимо «продать» не продукцию, а создать желание у аудитории ощутить то, что сея продукция сулит. Например, лидерство, превосходство, счастье, красоту и многое другое. Многие из нас хотят быть лучше, красивее, умнее, свободнее, и подобные фотографии «объясняют» зрителям как достичь своих желаний: воспользоваться услугой или приобрести продукцию.
4. создание фотографии с участием «пустышек». Многие рекламные кадры создаются с участием профессиональных моделей, у которых нет определенного типажа. И, благодаря, визажу, прическам, макияжу и пр. создается образ, который нацелен на акцентирование, поддержание и продвижение продукции или услуги.

Не стоит думать, что рекламные фотографии создаются лишь с целью что-то «продать». Под рекламой я подразумеваю стремление фотографа внушить зрителю желание что-либо ощутить, почувствовать, захотеть – будь то одежда, мысль или идея.

К сожалению, рекламные портреты создали в сознание многих фотографов клише, чаще всего встречающиеся в постановке модели. Например, позиции, когда модель запрокидывает руку на голову или упирает руки в бока. Первоначально подобные постановки использовались для демонстрации строения и качества продукции: как идет шов подмышкой или как отодвигает манжет. Но фотографы, увидев и запомнив подобные позиции, используют их даже в случаях, когда это не требуется. Если девушка в одежде без рукавов запрокидывает руку на голову, то максимум что хорошего она покажет — это бритую подмышку. Согласитесь, не очень интересная история. Посему не стоит повторять все, что увидели в модных журналах. Лучше проанализируйте для чего был предпринят тот или иной ход в создании изображения, и уже после решайте нужно это использовать или нет.

Психологическая часть портрета отображает характер человека.

Характер в фотографии – это отпечаток времени на портретируемом. Если человек живет хорошо, то он испытывает чаще позитивные эмоции, если плохо, то негативные. Благодаря этому создаются мимические морщины, которые рассказывают зрителю о жизни модели. Когда зритель видит портрет дедушки или бабушки, то он может определить суровый это человек или мягкий, добродушный или злобный и многое другое.

Обычно характер можно отобразить, фотографируя моделей старше 35 лет, когда история жизни уже проглядывается на лицах. Есть, конечно, исключения, но они довольно редки. Конечно, сегодня в фотографии мы чаще используем моделей моложе. Посему есть два основных жанра психологического портрета:

• Эмоциональный портрет: демонстрирует эмоцию. Эмоция – это рефлекс на внешний раздражитель. Об эмоции и их создании более подробно можно узнать по этой ссылке.







Внося в кадр эмоцию, фотограф наделяет портретируемого жизнью и отображает его состояние. Фотографии с эмоциями дольше читаются и лучше запоминаются.







• Чувственный портрет: демонстрирует чувства или настроение. Чувства – это группа эмоций, которые испытывает портретируемый. Переживания. Чтобы зритель понял чувства запечатленного человека, фотографу необходимо внести в кадр причину или действие.




Например, если в кадре отображен улыбающийся человек – это просто эмоциональный портрет. Но если перед человеком стоит коробка с бантиком (подарок) – то уже запечатлена радость. Так же, все мы видели картину Васнецова «Сестрица Аленушка» (более известная, как «Аленушка на камушке»), где молодая девушка сидит в позе эмбриона, понурив голову и с бровками-домиком. В подобной позиции модели человек чувствует себя более комфортно и защищено. Понуренная голова рассказывает о том, что модель физически устала, а выражение лица отображает страдание. Все перечисленные физические действия читаются зрителем, как грусть.

Комбинируя психологические и социальные жанры можно достичь более интересного контента в фотографии, нежели используя их по отдельности.

Фотограф, который, придумав идею для съемки, проанализировал ее и соотнес с жанрами портрета, будет знать какие акценты необходимо внести в фотографию, чтобы эта идея стала известна и понятна не только ему, но и зрителю. Посему, лучше сначала подумать и создать качественную работу, чем бездумно нажимать на кнопку фотоаппарата, надеясь запечатлеть желаемое, но так этого и не достигнуть.

Как сделать портретное фото | Правила портретной съемки

Для начала разберемся, чем портретная съемка отличается от обычной с точки зрения настроек и режимов камеры, какие параметры важнее всего для снимков отличного качества и какие требования портретное фото предъявляет к экспозиции.

Прежде всего, до того как подбирать объективы, фоны и освещение, всегда отвечайте себе на вопрос: каким должен быть результат? Какая цель съемки? Ответы дают вам понимание того, где нужно проводить фотосессию, при каком освещении, в какое время дня, в каком окружении.

Теперь – о технической стороне вопроса.

Выбираем диафрагму

Тут нет единых правил, потому что многое зависит от того, какой эффект вы желаете получить и в какой обстановке будете снимать. Если хотите получить на фото эффект боке, то есть размытый фон, то вам поможет диафрагма f/1.4 – впрочем, эти и любые другие цифры в данном случае условны, поскольку выбор диафрагмы зависит и от особенностей камеры, и от условий съемки, и от объектива. Потому общее правило таково: при съемке портрета нужно использовать режим приоритета диафрагмы, и открытая диафрагма позволяет делать самые интересные снимки.

Используйте портретный объектив. Некоторые фотографы рекомендуют экспериментировать с широкоугольным, однако этот вариант можно советовать только людям с опытом: широкоугольный объектив будет искажать пропорции модели на определенном расстоянии, перспективу он передает гипертрофированно.

Выставляем ISO

Здесь основы просты: чем ниже ISO, тем лучше, поскольку портретная фотосъемка требует минимального количества шумов. Обычно это значение порядка 100, в некоторых камерах может быть и ниже.

Выставляем выдержку

От этой настройки зависит, как будет экспонирован свет в кадре, и основные правила гласят, что выдержка должна быть в два раза короче, чем фокусное расстояние объектива. Другими словами, если вы установили объектив 120-мм, то минимальная выдержка должна составлять 1/240, чтобы изображение не было размытым. В то же время, если ваш фотоаппарат будет установлен на штативе, либо если он имеет опцию стабилизации, то допускается и более длинная выдержка. Некоторые фотографы считают, что в идеале она должна быть установлена на 1/60-1/125, чтобы снимок получился идеально четким.

Далее – секреты, знание которых превращает обычного человека с фотокамерой в начинающего гуру портретной съемки.

Конечно, хорошая аппаратура, правильно подобранный объектив, режим съемки – все это крайне важно, но еще не делает портретное фото профессиональным. Поэтому пришло время поговорить об условиях съемки, аспектах выбора фона и подбора композиции.

Освещение

Да, освещение – если не самая главная, то одна из важнейших вещей, которые «сделают» фото. Всего лишь иной свет может превратить жизнерадостное фото в тревожное, романтичное – в агрессивное. В студии можно просто экспериментировать с расстановкой света, на природе свет нужно «ловить», точно понимая, какого эффекта вы хотите добиться. В середине дня снимать не стоит, снимки будут пересвеченными, жесткое освещение создаст «драматические» тени, а мягкое может сделать предметы плоскими.

В домашних условиях труднее всего, поскольку инструментарий фотографа по определению небогат. Однако всегда есть поле для экспериментов: возьмите объектив с большой светосилой, предложите модели расположиться примерно в полутора метрах от окна, попробуйте использовать отражатель, чтобы заполнить тени на лице. А если свет оказался слишком ярким – повесьте на окно легкую светлую ткань.

Придать дополнительный объем кадру помогут два вспомогательных источника света, расположенные под небольшим углом, а смягчить изображение может рассеянный или отраженный свет.

Как выбрать фон

Однотонная стена? Яркий элемент? День или ночь? Чтобы ответить на этот вопрос, спросите себя: что именно вы хотите передать портретом, какие эмоции он будет нести, какие смыслы передавать? С ответом придет и понимание того, какой фон следует использовать, и какой будет его роль: оттенить внешность модели, дополнить ее историю, придать снимку настроение или подтекст.

Однако, подбирая тон, держите в памяти следующее: резкие тени редко делают снимок лучше, если только вы не знаете точно, что делаете. И не переборщите с деталями: главное на портрете – именно модель, фон может дополнять ее историю, но не перетягивать на себя внимание.

Как оживить фото

Наверняка вы видели множество красивых и одновременно безжизненных портретов. И наверняка вам приходилось видеть снимки, возможно, не идеальные с точки зрения множества аспектов, но создающие впечатление, будто модель вот-вот заговорит или повернет голову. Какие же уроки помогают делать фото второго типа, как снимать «живые» портреты?

Ответ и прост, и сложен: для этого нужен контакт с моделью – а как сделать живой снимок, если фотограф выступает в роли репортера? Модели должно быть комфортно. Можно беседовать, шутить, давать советы: как встать, повернуть голову, перестать думать о камере, расслабить плечи, вспомнить милый или забавный случай из жизни. Все, что модель чувствует в данный момент, отражается в ее позе, взгляде, мельчайшей мимике, и все это будет видно на снимке.

Глаза – сердце портрета

Вне зависимости от того, где вы снимаете, в помещении или на улице, какой выбрали фон и время дня, какая у вас техника и как долго вы «ловили» свет – такая мелочь, как нечетко получившиеся глаза модели, может свести на нет все остальные усилия. Глаза – самая важная, самая эмоциональная и говорящая часть портрета. Всегда следите за глазами модели, и правильная фокусировка выставляется именно на них, а не на геометрическом центре лица.

Экспериментируйте с форматами

Не обязательно строго ограничиваться портретным режимом: есть много интересных портретных снимков, снятых горизонтально и даже под углом. А иногда слегка расфокусированные портреты выглядят самыми проникновенными.

Попробуйте изменить ракурс или высоту – да, чаще всего самый лучший результат получается при классической съемке «перед глазами модели», но если контекст позволяет изменить этот подход и получить интересный результат – почему нет?

Учитесь не привязываться только к тому, что видят ваши глаза здесь и сейчас, старайтесь представить модель и окружение иначе: другой угол, тон, контекст. Иногда одна маленькая измененная настройка камеры делает вид и смысловой посыл кадра принципиально иным. Или, несмотря на сказанное выше про важность глаз для портрета, вы можете обнаружить, что фото некоторых моделей становятся по-настоящему выразительными как раз тогда, когда модель не смотрит в камеру.

Экспериментируйте! И получайте от этого удовольствие.

Профессиональная постобработка портретных фото

Да, мало хорошо сфотографировать, нужно еще огранить этот алмаз. Даже кадры, которые сначала покажутся не самыми интересными, могут буквально преобразиться благодаря одной лишь цветокоррекции, сделанной современным ИИ.

Если что-то получилось не так хорошо, как хотелось бы, или если фото вышло идеальным, но хочется добавить к нему эффекты или «поиграться» с оттенками – используйте профессиональный Movavi Фоторедактор. С ним легко обработает фото даже человек, который никогда прежде не сталкивался с программами для обработки контента.

Полная или выборочная коррекция снимков, улучшение фото при помощи ИИ. Большой выбор эффектов, легко изменить цветовой баланс, ширину кадра, настройки прозрачности.

Полное руководство по портретной фотографии (192 лучших совета)

Как фотограф, вы всегда ищете навыки для развития. Обучение тому, как профессионально снимать портретную фотографию, является одним из них.

Портретная фотография может использоваться как бизнес-идея или как способ запечатлеть личную и семейную жизнь. Хорошие портретные фотографы востребованы и пользуются уважением.

[ExpertPhotography поддерживается читателями. Ссылки на продукты на ExpertPhotography являются реферальными ссылками. Если вы воспользуетесь одним из них и купите что-нибудь, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как это все работает здесь.]

Что такое портретная фотография?

Портретная фотография — это все о людях. Как показать их в лучшем виде, это вызов. Неважно, для деловых портретов или организации дюжины членов семьи для группового изображения.

Конечно, если бы фотографировать портреты было так же просто, как кричать «сыр!», мы бы все этим занимались.

Но это не так; там куча мелких тонкостей. От выбора правильной экипировки и местоположения до постановки модели и корректировки композиции. Даже после освоения света есть этап полировки в Photoshop.

Трудно не только взаимодействие с вашим субъектом. Но вы также должны думать об оборудовании.

Чтобы стать мастером портретной живописи, нужно знать все. Это то, что мы собираемся рассказать прямо здесь.

Оборудование для портретной фотографии

Как выбрать лучшую камеру для портретной фотографии

Очень важно иметь правильную камеру. Все сводится к тому, что вы будете делать с полученными изображениями.

Хорошие портреты можно делать из чего угодно. От простого смартфона до дорогого Hasselblad.

Большинство людей, читающих это, будут использовать DSLR. Эта статья расскажет вам о вещах, которые вы должны искать в DSLR. Особенно для фотопортретов.

Учитывается ваш уровень опыта и ценовая чувствительность.

Какой объектив лучше всего подходит для портретной съемки?

Часто будете снимать группы людей? Сколько свободного места у вас есть? Хотите снимать портреты на улице с большим количеством боке?

Планируете ли вы взять с собой несколько объективов с фиксированным фокусным расстоянием? Или вам нужен один зум-объектив?

В этой обширной статье вы найдете ответы на ключевые вопросы, которые вам следует задать себе. Это поможет, когда вы ищете идеальный портретный объектив.

Вы найдете обзор лучших объективов Canon и Nikon для портретной съемки. Вместе с их характеристиками.

14 Рекомендуемые настройки освещения

Большая часть портретной фотографии связана с управлением настройками освещения. Хорошие фотографы-портретисты знают, как отрегулировать каждую мелочь.

Они могут контролировать качество, количество и направление света. Добавление и использование инструментов освещения, которые есть в их распоряжении. Они даже могут приспосабливаться к ситуациям, когда они ограничены или вообще не контролируют окружающий свет.

14 Рекомендуемые настройки освещения содержит несколько моментов, о которых следует подумать при покупке осветительного оборудования.

В разделе «Портретное освещение» данного руководства мы рассмотрим некоторые основные схемы студийного освещения.

Кроме того, мы рассмотрим, как использовать естественное и окружающее освещение вне студии. Либо в паре с переносными вспышками, либо без.

Как организовать домашнюю студию портретной фотосъемки

Ваша студия — это место, где собрано все оборудование. Это ваша контролируемая среда.

Здесь вы устанавливаете камеру, освещение и другие аксессуары. Так что вы сможете снимать портреты в том стиле и манере, которые вам подходят.

Если вы только начинаете заниматься студийной портретной съемкой, вам нужно создать домашнюю студию портретной фотографии. Это (несколько) доступный способ начать практиковать.

Конечно, настройка — это еще не все. Вам все еще нужно будет работать с предметами в студии. Особенно, чтобы получить вид, ощущение и эффект, которые вы хотите получить от портрета.

Но все это происходит в этой настройке. Чем раньше вы освоитесь с работой в студии, тем лучше. Вы улучшите свои навыки портретной съемки до бесконечности.

Прочтите наше руководство по настройке домашней студии.

Как выбрать правильные настройки камеры для портретов

Настройка камеры для портретной съемки — простой процесс. Пока вы помните эту ключевую идею. Подчеркните предмет портрета превыше всего.

Это означает, что вы хотите выставить правильно. Это необходимо для достижения наивысшего уровня качества и четкости.

Ваши настройки зависят от многих факторов. Фотографируете ли вы в студии, какой доступный свет и цель съемки.

Если вы не забываете экспонировать объект, вы всегда можете соответствующим образом сбалансировать диафрагму, выдержку и ISO.

Вот наша подробная статья по выбору правильных настроек камеры для портретов.

Наталья Роберт

Освещение для портрета

Из всех ниш фотографии портретная фотография является самой требовательной. Здесь полезно иметь как можно больше контроля над ситуациями освещения.

Это связано с тем, что расположение и интенсивность света являются основным фактором. Особенно в том, как вы привлекаете внимание к своему объекту в портретном сценарии.

Статьи этого раздела посвящены основам работы со светом. Как естественные, так и искусственные источники.

10 ошеломляющих портретных световых схем всего с одним источником света

Иногда у вас есть только одна вспышка для работы. Это ограничивает виды настроек освещения, которые вы сможете создать.

Но вы можете использовать имеющуюся у вас вспышку в сочетании с естественным и окружающим освещением.

Эти комбинации помогут вам добиться множества привлекательных эффектов.

Предположим, что ваша камера представляет собой выносную вспышку, которой можно управлять дистанционно. Предполагая, что у вас есть доступ к отражателю, вы можете использовать их оба для достижения всех необходимых условий освещения.

Они варьируются от эффектного высококонтрастного изображения до сбалансированного и равномерно освещенного. Прочтите нашу статью, чтобы узнать о 10 потрясающих схемах портретного освещения с использованием одного источника света.

Как использовать светоотражатели (недорогой трюк для хорошо освещенных фотографий!)

Рефлекторы — это дешевый и простой способ добавить больше света на ваши фотопортреты.

Недорогие, легкие и простые в использовании предметы. Им не нужны батарейки, а значит, они могут брать с собой куда угодно.

Есть много разных типов, которые вы можете купить. Большинство будет иметь комбинированные стили, такие как золотой, серебряный и рассеянный.

Все они по-разному влияют на дополнительный свет, падающий на объект. Используйте их, чтобы отразить доступный свет обратно в сцену. Немного дополнительного света решает все. Читайте здесь, чтобы узнать больше об использовании отражателей.

Обязательные советы по освещению портретов

О множестве доступных схем освещения написаны целые книги. Это то, что фотографы используют в разных сценариях.

Они могут быть очень специфичными для областей, например, для предметной или портретной фотографии.

Вот набор очень простых шаблонов освещения. Идеальные рекомендации для начинающего фотографа-портретиста.

Это:

• Раздельное освещение
• Петля освещения
• Освещение Рембрандта
• Подсветка бабочки
• Широкое освещение
• Короткое освещение

Эти шаблоны являются одними из самых полезных и простых в создании с помощью основных осветительных приборов. Многие более продвинутые настройки освещения являются вариациями этих основных.

Запомните их, и у вас будет прочная основа для выбора освещения. Идеально подходит для любой фотосессии.

Изучив эти основы, вы будете лучше подготовлены. Узнайте больше о схемах портретного освещения здесь.

Как использовать свет из окна для портретов

Один из лучших советов по портретной фотосъемке, который мы можем вам дать, — использовать естественный свет.

Использование естественного света, проникающего через окно, — отличный способ добиться мягкого освещения объекта в помещении. Это освещение ничего не стоит. И часто упускается из виду как жизнеспособный источник.

Влияние окна на наружное освещение такое же, как софтбокса на вспышку.

Если все сделано правильно, эффект может быть очень впечатляющим и профессионально выглядящим. Но поскольку это естественный источник света, вам нужно обратить пристальное внимание на его качество.

Качество и интенсивность зависят от времени суток и погоды. Кроме того, все сводится к тому, как вы расположите объект по отношению к естественному свету.

Прочитайте эту статью, чтобы узнать, как использовать свет из окна для портретов.

Освещение для портретной съемки Термины

Студийное освещение для фотопортретов само по себе является обширной темой. Существует большое количество терминологии, с которой вы столкнетесь при работе с ним.

Знакомство со словарем освещения поможет вам лучше понять свет.

Это, в свою очередь, помогает расширить ваши знания о типах источников света, узорах и инструментах. Все это очень важные области, когда вы начинаете снимать портреты.

Этот краткий глоссарий представляет собой удобный справочный материал, к которому можно обращаться при сборке комплекта освещения.

Как использовать Butterfly Lighting для портретов

Одна из лучших особенностей настройки Butterfly Lighting — это ее простота. Вам нужно очень мало снаряжения, чтобы осуществить это.

По крайней мере, вам понадобится одна внешняя вспышка и набор триггеров. Отражатель также может помочь направить свет на объект.

Это простая техника освещения. Ключевой источник света находится над камерой и направлен прямо на объект.

Прочтите нашу статью о том, как и когда использовать эту технику.

Как использовать окружающее освещение для атмосферных портретов

Если вы хотите сделать несколько интересных портретов, попробуйте управлять светом.

Свет, как вы понимаете, самый важный аспект фотографии. Без него каждое изображение было бы непригодным для использования.

Используя простой реквизит и ситуации, вы можете создавать интересные узоры. Используйте их, чтобы добавить атмосферу в ваши изображения.

Прочтите эту статью, чтобы узнать, как использовать окружающий свет для улучшения портретов.

Как сделать отличный портретный снимок

Как использовать фотореквизит для создания великолепных портретов

Реквизит помогает раскрыть идею портрета, делая его более реалистичным и правдоподобным.

Кроме того, это помогает создать более удобную среду для захвата человека перед камерой. Это также дает рукам что-то делать.

Они могут быть серьезными или добавлять юмора в образ. Прочтите нашу статью о том, как успешно добавлять реквизит.

Кевин Ландвер-Йохан

Как создавать кинематографические портреты

Поскольку киноиндустрия выпускает бесчисленное количество хитов, неудивительно, что мы обращаемся к ним за вдохновением.

Кинематографический портрет имеет множество атрибутов. Основная из них — разница в соотношении сторон.

Кинематографические сцены имеют соотношение сторон 16:9, в то время как большинство изображений с цифровых камер используют соотношение сторон 3:2.

Вдобавок ко всему, вы можете добавлять цветовые градации и простые правила композиции. Прочтите здесь всю необходимую информацию.

Кевин Ландвер-Йохан

10 различных типов портретной фотографии, которые вы должны знать

Если вам интересно, какой вид портретной фотографии может вас заинтересовать, у нас есть необходимая помощь. Это может мотивировать вас в правильном направлении.

Существует 10 различных типов портретной фотографии. Каждому нужны разные советы, техники и подходы.

Возможно, вы уже успешный фотограф-портретист. Но знание других возможностей может помочь вам выйти на новые рынки.

Прочтите нашу статью для получения дополнительной информации.

Image by maximilianmair

Съемка в сумерках

Сделать хороший фотопортрет при слабом освещении на открытом воздухе — непростая задача.

Как вы, наверное, догадались, это немного сложнее, чем показать установку флэш-памяти.

Вам нужно будет оценить свое окружение, чтобы увидеть, какой окружающий свет будет в вашей композиции. Затем вам нужно будет настроить параметры и расположить модель так, чтобы она подходила.

Сумерки — отличное время для портретных снимков на природе. У вас все еще будет самый слабый свет в небе после того, как солнце уйдет за линию горизонта.

Эта статья проведет вас через шесть очень важных шагов. Это поможет вам делать великолепные фотографии в это время суток.

Как снимать атмосферный ночной портрет

Съемка ночного портрета затруднена из-за недостатка света. Но не позволяйте этому мешать вам творить.

Лучшие изображения получаются с хорошей экспозицией, но с добавлением небольшого количества воображения.

Создание чего-то атмосферного сводится к нескольким вещам.

А именно, мизансцены вашей обстановки. Это означает одежду, волосы и макияж вашего объекта.

Кроме того, место, в котором вы стреляете, и то, как оно выглядит, не менее важны. Они должны собраться вместе, чтобы создать образ гармонии или сопоставления.

Узнайте, как снимать атмосферные ночные портреты.

Как снимать неоновые портреты простым способом

Одной из тенденций последних лет в портретной фотографии стало использование рассеянного ночного света. Неоновые огни из витрин — это одна из областей, где их можно найти.

Все больше и больше фотографов используют их, так как они по-прежнему интересны и необычны. Они излучают то электрическое и футуристическое ощущение, которое соответствует нашей эпохе и представлениям о технологиях.

Вы можете использовать неоновые огни любым способом. Выходить на улицу нужно только тогда, когда солнце садится. Узнайте здесь, как снимать неоновые портреты.

Как снимать портреты с длинной выдержкой

Если вы хотите сделать свои портретные фотографии более творческими, вам нужно попробовать портреты с длинной выдержкой. Используя эту технику, вы можете создавать сказочные фотографии.

Длительная выдержка означает, что затвор камеры остается открытым в течение более длительного времени. Например, на несколько секунд или даже минут. Это размывает движение и приводит к сюрреалистическим эффектам.

Прочитайте наше пошаговое руководство, чтобы научиться снимать портреты с длинной выдержкой.

Постановка портрета и композиция

После того, как вы настроили условия съемки для своего портрета, вы готовы скомпоновать реальное изображение.

Все портреты посвящены человеку или людям, которых вы фотографируете.

Композиция, таким образом, будет включать работу с ними над позами. Они должны подчеркнуть то, чего вы пытаетесь достичь в своем портрете.

Постановка модели может быть одним из самых сложных аспектов портретной съемки. Это требует отдельной компетенции от остального набора навыков фотографа.

Здесь мы предоставили вам несколько отправных точек, чтобы вы научились эффективно ставить объекты.

Позирование людей на фотографиях

При съемке моделей вы обязаны давать им необходимые рекомендации. В конце концов, ваша цель — помочь им выглядеть лучше перед камерой.

Это применимо независимо от того, снимаете ли вы профессиональных моделей или членов семьи.

Следуйте этим советам, когда даете указания из-за камеры.

Как позировать мужчин на портретной фотографии

При позировании мужчин нужно выделять ракурсы и подчеркивать подразумеваемую силу. Сила и четкие, четкие линии являются ключевыми.

Это означает подчеркивание V-образной формы туловища и линии подбородка. Также важно преуменьшать значение круглых форм и недоминантного языка тела.

Выступ этих линий легко контролировать. Как и особенности телосложения испытуемого. Все упирается в позицию субъекта.

Поза должна показывать широкие, устойчивые формы с четкой структурой. Это придает композиции визуальную силу, которая передает мысль о силе самого субъекта. Прочтите наше руководство о том, как позировать мужчин на портретах.

Как позировать женщин на портретной фотографии

Женские позы на портретах подчеркивают изгибы женского тела. В отличие от мужских поз, женские избегают прямых линий и резких углов.

При позировании женщин важно помнить, что взгляд должен легко перемещаться по портрету.

Вы ведете его по кривым, которые вводите в позу.

Тонкие изгибы можно создать, согнув запястья, локти и колени. Вы ищете позы, гармонирующие с фигурой модели.

«S-кривая» — классическая поза. Он направляет взгляд зрителя вниз по кадру от лица к рукам и кистям, а затем к ногам модели.

Прочтите эту статью, чтобы получить дополнительные советы по позированию женщин.

Как позировать для семейных портретов

По своей сути семейный портрет — это групповое фото. Здесь субъект включает членов одной семьи.

Это запись о членах семьи. Это также подчеркнет отношения между людьми в нем.

Классический семейный портрет часто изображает семью в студии. Позировать группой, выстроившись в линию и лицом к камере.

Важно помнить, что композиция должна быть сбалансированной. Вы работаете со многими людьми на одном изображении.

В этой статье представлены некоторые идеи, которые помогут вам создавать позы для всей семьи.

10 классических советов для более интересных портретов

Итак, вы усвоили основы портретной съемки.

Теперь вы, вероятно, захотите начать экспериментировать с формой ваших изображений. Ваша цель состоит в том, чтобы сделать их визуально более интересными и разными.

Эти советы дадут вам некоторое представление о том, с какими аспектами портретной живописи вы можете поиграть. Как только вы научитесь этому, вы сможете узнать, как это сделать.

Суть в том, чтобы бросить вызов некоторым условностям портретной фотографии. Это включает, но не ограничивается композицией, освещением и позированием.

Вы захотите сделать это, сохранив других. Ваше изображение по-прежнему будет узнаваемо как портрет, но с «изюминкой».

Как обрезать портретную фотографию Фотографии: простое руководство

Решение о том, где обрезать объект, не всегда интуитивно понятно. Это особенно верно, если вы новичок в портретной съемке.

Эта удобная шпаргалка представляет собой наглядный путеводитель по местам, где «нормально» кадрировать объект на портретной фотографии. Вы увидите области, которые следует избегать обрезки.

Обратитесь к этому, если вы не знаете, где обрезать при компоновке фотографии.

Автопортрет

21 Идеи для креативного автопортрета для фотографов

Автопортрет — это когда вы направляете камеру на человека, который обычно находится за ней. Ты!

Вот ты фотографируешь себя. Вы можете найти это немного пугающим. Но поскольку вы дали так много указаний другим, вы знаете, что вам нужно делать.

Если вы не знаете, с чего начать, вы попали по адресу.

Советы и рекомендации из этой статьи научат вас находить вдохновение. Это также поможет вам узнать, как инвестировать в правильное оборудование.

Приготовьтесь превратиться в кого-то другого.

Как проявить творческий подход с помощью фотосъемки в волшебном свете

Простая прямолинейная портретная съемка подходит для профессиональных портретных снимков. Но что, если вы ищете что-то более креативное?

Добавление реквизита и интересных идей по освещению поможет сделать ваши снимки особенными. Сказочные огни — это только одна из идей.

Если вы чувствуете себя творчески и у вас есть волшебные огоньки — используйте их в своих интересах. Они могут обеспечить тот удар, который вы искали. Посмотрите здесь, как их использовать.

7 забавных и творческих мест для автопортрета

Найти место для автопортрета может быть непросто. Обстановка и фон так же важны, как и ваш объект.

Местом может быть любое место. Но дает ли это вам вдохновение и наполняет ли ваш образ чем-то интересным?

Посмотрите на обстановку как на продолжение вашего настроения и чувств. Используйте негативное пространство, чтобы сильнее сфокусироваться на объекте.

Цвет также имеет значение, независимо от того, расположен он рядом или нет.

Прочитайте нашу статью здесь, чтобы вдохновиться. Вы найдете лучшие места для автопортретной фотографии.

Стили портретов

Руководство по черно-белой портретной фотографии

Съемка в черно-белом режиме может придать вашим портретам классический, неподвластный времени вид. Когда вы удаляете цвет, детали текстуры, формы и положения выделяются еще больше.

Это также помогает сделать акцент на человеке. Текстуры, которые вы видите на черно-белых портретах, раскрывают характер лица человека.

Все, что вы узнали о портретной съемке, остается в силе. Черно-белые фотографии портретов особенные.

Это заставляет вас еще больше думать о свете и тени в ваших композициях. И о захвате без отвлечения внимания, которое иногда может принести цвет.

Прочтите наше руководство по черно-белой портретной фотографии.

Как делать забавные и естественные семейные портреты

В этой статье больше рассказывается об основах традиционной семейной портретной фотографии.

Вы узнаете, что нужно учитывать при выборе места. А также как расположить людей на фотографиях.

Как осветить группу и выделить отношения — вот несколько примеров того, что вам нужно знать. Также может потребоваться опыт работы с детьми.

И, конечно же, вопрос о том, какие настройки камеры вы хотите использовать.

Anabel DFlux

10 вещей, которые должны быть включены в ваш контракт на фотографирование

Контракт на портретную фотосъемку гарантирует, что обе стороны сохранят свои права.

Он гарантирует, что ни одна из сторон не сможет сделать с изображениями ничего, что не было предварительно обсуждено и согласовано.

Одним из правил фотографирования людей является получение разрешения модели. Это договор между обеими сторонами, разрешающий использование изображения модели.

Большинство стоковых фотографий требуют этого, если вы хотите продавать изображения в Интернете.

Прочтите здесь остальные девять советов о том, что должно быть в вашем контракте на портретную фотосъемку.

Постобработка и публикация портретов

Целью постобработки портретов является усиление ваших изображений. Они позволяют удерживать объект фотографии в центре внимания.

Кроме того, постобработка может помочь исправить области, которые вы пропустили во время съемки. Здесь у вас есть еще один шанс убедиться, что ваши объекты выглядят привлекательно и привлекательно.

Здесь вы можете удалить отвлекающие элементы, такие как пятна и шумные фоновые элементы.

Pixieset — платформа для обмена изображениями

Здесь на помощь приходит Pixieset. Это платформа, которая позволяет вам обмениваться большими файлами с вашими клиентами. Все это оплачивается ежемесячно.

Веб-сайт хранит ваши изображения, выдавая URL-адрес и пароль для ваших клиентов. Они используют это для просмотра и выбора изображений, которые они хотят.

Это не только экономит ваше время. Ваши клиенты будут счастливы, довольны и, скорее всего, будут работать с вами снова! Это определенно один из лучших вариантов для обмена файлами.

Полный обзор и информацию о том, как начать работу, можно найти в нашей статье здесь.

Обработка портретов в Lightroom

Adobe Lightroom отлично подходит для постобработки большинства портретных изображений. Он предоставляет вам меньший набор инструментов, чем Photoshop.

Но он упрощает рабочий процесс и процесс архивирования благодаря своим организационным функциям.

Для глобальных изменений изображения в Lightroom есть все необходимое.

Кроме того, если вы работаете с пакетом файлов, требующих редактирования, Lightroom часто будет для вас более полезным.

Он имеет возможность применять предустановки ко многим фотографиям и добавлять метаданные и примечания к вашим файлам.

В этом руководстве содержится подробный обзор того, как упорядочить файлы с портретами. И как выполнять основные исправления и правки, которые часто требуются для портретов.

Как сделать портретную фотографию в Photoshop

Когда вы думаете об удалении мешков под глазами вашего объекта или удалении нелестных следов и выбившихся волосков. Возможно, даже разогреть плоские тона кожи — вы думаете о «ретуши».

Ретушь портретов — важный навык. Adobe Photoshop — ваш лучший инструмент для такого редактирования.

Часто это финальная стадия портретной фотографии перед тем, как вы получите готовый продукт.

В этой статье есть учебные пособия по некоторым наиболее часто используемым методам ретуши. К ним относятся точечное лечение, разделение частот, уклонение и сжигание и др.

Заключение

Портретная фотография — захватывающий и постоянно развивающийся жанр фотографии. Вам нужно время и практика, чтобы освоить его. Но увидеть удивление и волнение в глазах клиентов, когда они видят свой портрет, стоит затраченных усилий.

Кроме того, вы продолжаете встречаться с клиентами и строить отношения, так что это не одинокая работа, как предметная или пейзажная фотография. Воспользуйтесь нашим полным руководством, чтобы узнать все, что вам нужно знать о портретной фотографии.

Что такое портретная фотография? (Простой) Полезное руководство

В этом руководстве я подробно расскажу о портретной фотографии и ее важности.

Больше визуалов? Посмотрите видео, которое я сделал:

Что такое портретная фотография?

Портретная фотография предназначена для того, чтобы запечатлеть сущность, индивидуальность, индивидуальность и отношение человека с использованием фона, освещения и позы.

Хотя это определение может показаться простым, портретная фотография может быть одной из самых сложных форм фотографии для освоения. Цель состоит в том, чтобы сделать фотографию, которая выглядит как естественной, так и подготовленной, чтобы показать личность объекта.

Пока фотограф-портретист может эффективно запечатлеть характер объекта, используемое им оборудование не имеет большого значения. Хотя всегда полезно иметь современное оборудование, на самом деле оно не нужно.

Чем занимается портретный фотограф?

Фотограф-портретист несет ответственность за съемку своих объектов. Фотографы-портретисты находят лучший фон/место с правильным освещением для своих портретных фотографий. Большинство фотографов-портретистов также дают своим моделям советы по позированию. Они также редактируют и печатают фотографии для своих клиентов.

Местоположение

Обычная задача фотографа-портретиста — найти место для фона на портретной фотографии.

Фотограф может сделать свой портретный снимок в студии или найти место вне студии с помощью поиска места.

Популярным выбором в портретной фотографии является простой фон в студийной обстановке. Это идеально подходит для большинства традиционных фотографов-портретистов, потому что позволяет им изолировать свои объекты и устранить любые отвлекающие элементы фона.

Другой вариант — найти место за пределами студии.

Фотографируя вне студии, фотограф может использовать творческие элементы, которые могут помочь отразить характер и индивидуальность объекта съемки, позволяя зрителю лучше понять человека на фотографии.

Какое бы место ни выбрал фотограф, он всегда следит за тем, чтобы основное внимание было сосредоточено на объекте, а не на фоне/месте.

Освещение

Освещение портретной фотографии является одним из наиболее важных аспектов портретной фотографии, поскольку различные настройки освещения могут создать совершенно другое отношение/эмоции портрета.

Большинство фотографов-портретистов не полагаются на встроенную в камеру вспышку и вместо этого используют естественный свет или студийное освещение и отражатели.

Если фотограф снимает в студии, он может использовать комбинацию отражателей в сочетании с внешними источниками света для освещения модели.

Если студийное освещение недоступно или это не их стиль, они могут выбрать портретную фотографию с естественным освещением. В этом случае фотограф-портретист полагается на естественный солнечный свет.

Это требует более глубоких знаний о времени дневного света и положении тела, чтобы создавать эффективную портретную фотографию с естественным освещением, и при правильном выполнении может создавать красивые портреты.

Что делает фотографию портретом?

Фотография становится портретом, когда объект вместе с фоном, освещением и эмоциями может вызвать чувство связи между зрителем и портретной фотографией.

Откровенное фото не считается портретом, однако самые откровенные портреты часто бывают лучшими.

Почему важна портретная фотография?

Портретная фотография может быть важна по многим причинам, и эти причины могут варьироваться от человека к человеку.

Портретная фотография может быть важна для сохранения исторического наследия, личного бренда или личного удовольствия.

Нет одной причины, по которой портретная фотография так важна.

Как и любой другой вид искусства, может быть трудно объяснить, почему это важно. Приведенных выше причин может быть достаточно для ответа на этот вопрос. Возможно, именно связь, которую хорошая портретная фотография может дать зрителю, делает портретную фотографию необъяснимой потребностью в массах.

Эмоции и чувства, которые можно вызвать с помощью хорошей портретной фотографии, живут в каждом из нас, и только когда мы видим их через хороший портрет, мы можем соединиться с этим чувством на более глубоком уровне.

Зачем нужна портретная фотография?

Нам нужна портретная фотография, чтобы фотографы-портретисты могли делиться своими работами со своей аудиторией и раскрывать в себе чувство связанных эмоций.

Зрителями могут быть сами фотографы, наслаждающиеся портретной фотографией для собственного хобби/удовольствия, или это может быть семья клиента, чьи портреты вы фотографировали.

Это баланс между удовлетворением себя и своего клиента. Фотограф-портретист имеет большую власть в том, чтобы решить, как они хотят, чтобы их зрители чувствовали, когда они рассматривают их портреты.

Какие существуют виды портретной фотографии?

Существует множество поджанров портретной фотографии, но все они преследуют одну цель — запечатлеть личность и человека.

1. Традиционные портреты

Традиционный портрет часто изображает человека, смотрящего прямо в камеру в определенной позе. Такие портреты обычно снимаются в студии с помощью студийного освещения и заранее подготовленного фона.

Эти типы портретов обычно обрезаны в области головы и плеч, и это то, что часто приходит на ум, когда люди думают о портретах.

2. Lifestyle портреты

Lifestyle портреты имеют целью запечатлеть людей в их повседневной жизни.

Профессиональный фотограф-портретист часто «направляет», а не «позирует», чтобы создать портрет, который будет более откровенным и эффективно иллюстрирует объект в его естественной среде.

3. Портреты окружающей среды

Портрет окружающей среды делает акцент на окружающей среде, в то время как человек остается объектом фотографии.

Эти типы портретов обычно делаются в месте и среде, которые важны для объекта.

Экологические портреты немного отличаются от лайфстайл-портретов тем, что эквайринговые портреты часто более «постановочны», чем лайфстайл-портреты.

4. Уличные портреты

Уличные портреты часто откровенны и незапланированы. В то время как в подходе к уличным портретам есть планирование, позы или действия объектов в основном незапланированы.

5. Бьюти-портреты

Бьюти-портреты/гламурные портреты часто делают акцент на красоте объекта — часто это требует планирования гардероба и профессионального макияжа.

6. Художественные портреты

Художественные портреты часто вызывают споры о том, являются ли они поджанром портретной фотографии.

Многих фотографов-портретистов обычно вдохновляют другие виды произведений искусства, например картины.

Эти портреты обычно носят творческий характер, что позволяет фотографу исследовать свои творческие идеи.

7. Семейные/групповые портреты

В семейных и групповых портретах участвуют несколько человек.

Эти типы портретов часто включают групповые позы и взаимодействие между членами группы для создания откровенной фотографии.