«Если видишь на картине…». Как проходят уроки рисования в школе?

дмитрий иванов

Страна и мир
04 октября 2022

Чем нам запомнились школьные уроки рисования? Кому‑то радостью творчества, избавленного от зубрежки учебника. А кому‑то стрессом из‑за безуспешных попыток изобразить дерево. Что такое урок рисования в современной школе? Как ставить оценки ученикам? Об этом наш разговор с учителем рисования
Татьяной ВАСЕХИНОЙ.

ФОТО автора

— Сколько лет в школе учат рисованию?

— С первого по восьмой классы. В советские времена было на год меньше. В старых советских ­программах было так: в начальной школе ребята учились понимать, что такое предмет, как его изобразить на плоскости, составить из простых геометрических фигур более сложные и их нарисовать. Эти занятия есть и сейчас. К ним добавляется информация о том, что такое композиция, что такое построение предмета от пятна или от линии. Учитель придумывает задание на развитие воображения.

В первом классе учимся видеть, наблюдать, зарисовывать то, что увидели, переносить на бумагу свои эмоции и чувства. Видеть цвет, знакомимся с понятием цвета — теплого или холодного.

— Можно привести пример задания на развитие воображения?

— Учитель предлагает ребенку нарисовать на листе цветовое пятно произвольно, используя две-три краски. Затем пофантазировать и дорисовать образ или целую композицию, которая родилась в голове. Подобные задания были и в советское время.

— Начальная школа окончена, что дальше?

— В средних классах все серьезнее. В пятом классе начинаем знакомиться с видами и жанрами изобразительного искусства. В шестом классе изучаем портрет, начиная с Древнего Египта и Античности. Выясняем, что такое пропорции лица и как их перенес­ти на бумагу. Идем от простого к сложному. Дети начинают с шаржей, простых схематических ­портретов. Заканчивается этот цикл созданием портрета известной исторической личности.

В восьмом классе изучаем основы разных видов дизайна. Школьники придумывают тему и создают в группе газету или журнал. Также они знакомятся с профессией художника-декоратора.

— Серьезно. В советской средней школе я и не слыхивал про исторические портреты.

— А я помню, как в пятом классе нам ставили натюрморт, и мы знакомились с понятиями «свет и тень», «форма», пытались все это изобразить. В современной школьной программе появилось больше вариантов изучения различных техник. Прежде было два вида техники — карандаши и акварельные краски (с упором на краски).

Сейчас мы используем много техник и материалов — восковые мелки, аппликацию, лепку, граттаж и так далее. Это хорошо. Потому что не все могут взять в руки карандаш и создать шедевр, не всем нравится детально работать над рисунком. Работа с разными материалами и в разных техниках дает детям больше возможности самовыразиться.

Учитель должен показать техники с помощью своего умения и демонстрации иллюстративного материала. В том числе на компьютере. Попробовав различные техники, любой ребенок понимает, что он может сделать что‑то красиво. Расчет на то, чтобы ребенок почувствовал себя успешным в какой‑то технике или виде изобразительного искусства.

— Много ли по‑настоящему желающих заниматься рисованием?

— Немного. Не скажу в процентах, но количество таких желающих постоянно уменьшается. Несмотря на доступ к разным техникам.

— В чем вы видите причину?

— Дети стали меньше фантазировать. Многие ребята берут образы из компьютера, а не из души. Сравниваю рисунки детей начала 2000‑х годов, когда я начинала преподавать, и современные. Интересных работ стало меньше, хотя самородки по‑прежнему встречаются. Но их всегда было немного.

— Фантазию ограничили компьютеры?

— Думаю, что это так. Дети стремятся упростить свою жизнь. Зачем что‑то придумывать, когда можно открыть экран, быстро найти картинку и ее срисовать.

— Так, может, обучать детей сразу компьютерному дизайну?

— А как это скажется на их психике, на их зрении? Они и так очень много времени проводят за компьютером. Понятно, что современный мир немыслим без компьютера и Интернета. Но живое рисование, живое творчество, живое общение должны быть.

— Я слышал выражение в применение к школьникам — «поставить руку». Уместно ли такое ­обучение для совсем юных, не думающих о карьере художника?

— На мой взгляд, уместно. Причем с первого класса. Компьютер — это когда работают только два пальчика. Во время рисования работает вся рука.

— Эстетика комиксов, например манга, влияет на рисование детей?

— Не возьмусь рассуждать на эту сложную тему. Замечу только, что ребята используют образы, увиденные ими в современных мультфильмах и компьютерных играх. Но и раньше мультяшные персонажи занимали умы детей.

Те, кто не любит рисовать, предпочитают изобразить персонажа из игры «Майнкрафт», там сплошные кубики и квадратики. Все время, начиная с третьего класса, призываю: ребята, придумайте что‑нибудь самостоятельно.

— Сейчас много мест, где дети могут заниматься рисованием в вечернее время. Это не мешает вам учить тех, кто такие занятия посещает?

— Нисколько. Учителя рисования преподают очень по‑разному. Это зависит от их личных пристрастий — живопись, графика, прикладное искусство. Все видят уроки по‑разному: кто‑то пойдет на улицу и покажет, как трамвай рисовать (если есть возможность), другой учитель в классе нарисует, а третий на компьютере покажет.

— Какой способ вам ближе?

— Рисование рукой.

— А по художественным музеям надо с детьми ходить?

— Надо, но поход в музей возможен при совместном участии классного руководителя и родителей. За 45 минут невозможно доехать до музея и провести экскурсию. Организация таких событий вещь достаточно сложная.

— Конкурсы детского рисунка полезны?

— Конечно, полезны, дети имеют возможность показать свои способности, самовыразиться не только в школе. Другое дело, что количество конкурсов сейчас сильно увеличилось. В школу приходит много приглашений поучаствовать в конкурсах — от районного до общенационального масштаба. Темы могут быть самыми разными — памятные даты, праздники, в том числе народные. Честно говоря, обилие конкурсов отвлекает от основной школьной программы.

— Какой выход?

— На уроке мы кратко обсуждаем, что можно нарисовать для конкурса, иногда делаем эскизы. Но основную работу дети делают либо дома, либо на внеклассных занятиях.

— Поговорим об оценках. Помню, в советской школе было строго: не дано тебе рисовать — получи «три с минусом» по итогам учебного года. Но рисование не арифметика, не таблица умножения. Можно ли сейчас так оценивать успехи или неудачи по рисованию?

— Мы предпочитаем оценивать не качество (скажем так) рисунка, а старание человека. У ребенка может не получаться, но он старался. Получилась «краказяба», но он старался. Пять я ему не поставлю, но четверку он заслужил.

— Вы окончили?..

— Факультет изобразительных искусств Герценовского университета.

— Он заточен на подготовку учителей рисования. Не было желания пойти в свободные художники?

— Не было. До университета 7 лет отработала учителем начальных классов. Рисовать любила всегда, поэтому и поступила на данный факультет. Кстати, рядом со мной учились много таких студентов, будущих педагогов.

— Если бы вы могли изменить программу уроков рисования, что бы вы сделали?

— Убрала бы избыток информации. Больше бы рисовала вместе с детьми, развивала их фантазию. Информация интересна и полезна, но кому‑то 5 минут хватает на рисунок, а другому и всего урока мало, чтобы себя выразить.

— Можно ли увлечь рисованием или этот интерес от природы?

— Думаю, что можно. Все зависит от таланта преподавателя. Он должен быть увлечен, и тогда дети увлекаются. Не всегда мне это удается. Урок на урок не приходится.

Современные дети на скрывают эмоций, прямо высказывают свое мнение. Например: «Мне, Татьяна Анатольевна, это неинтересно. Можно я порисую что‑то другое?». Или наоборот: «Мне интересно, я этим займусь».

— То есть каждый урок — это бой за рисование?

— В некоторые классы я иду с таким чувством.

— Наверное, в седьмой?

— Да, переходный возраст. Убеж­даю подростков, что рисовать нужно.

— Для чего нужно рисовать тем, кто не собирается быть художником?

— Важно держать в руках предмет, которым можно рисовать. Деятельность кончиков пальцев напрямую связана с развитием мозга. Иначе зачем младенцам с первых дней жизни дают погремушки? Рисование развивает воображение, внимание. Уроки творчества учат ребят наблюдать, анализировать, создавать своими руками что‑то новое, свое. Все это пригодится в жизни любому человеку.

#школа
#дети
#обучение
#учителя

Материал опубликован в газете «Санкт-Петербургские ведомости» № 185 (7268) от 04. 10.2022 под заголовком ««Если видишь на картине…»».

Материалы рубрики

26 мая, 12:28

Бюджетная прибавка. Бесплатных мест в вузах стало больше

24 мая, 16:37

Следуя за мечтой. Подведены итоги детского онлайн-фестиваля «Транспорт: будущее»

24 мая, 15:54

Творческий фестиваль «Шаг навстречу» для детей с ограниченными возможностями проходит в Петербурге

24 мая, 12:33

Переломный возраст. Обучение в Школе профилактики падений необходимо каждому из нас

24 мая, 11:06

В Смольном обсудили соблюдение прав и законных интересов детей

Комментарии

Курс Основы академического рисунка в школе Арт Фа в Казани

Курс Основы академического рисунка в школе Арт Фа в Казани

Приглашаем к сотрудничеству Школы Музыки и Частных Педагогов из г. Казань Узнать подробнее

Закрыть ×

Арт ФаШкола музыки

1-й урок бесплатно!
Записаться

г. Казань, ул. Маяковского, 16

Схема проезда
Время работы: Пн-Вс с 10:00 до 23:00

8 (937) 579-01-79
Заказать звонок

Экспресс курсы академического рисунка в школе Арт Фа Ваши первые результаты уже спустя 4 занятия!

Поставьте технику с помощью наших методик и начните рисовать, как наши профессионалы!

Записаться на бесплатное занятие

Чему мы учим на нашем курсе академического рисунка?

Мы обучаем всем направлениям художественного искусства

Все направления обучения

На уроках рисунка мы обучаем всем жанрам от портрета до натюрморта и пейзажа, берем
студентов любого уровня подготовки — от начинающих до профи, и любых возрастных групп — как детей, так и взрослых.

академический рисунок и живопись
курсы рисунка для взрослых
обучение рисунку
основы классического рисования
уроки рисования простым карандашом
студия рисунка для детей

Специально для курса академического рисунка мы разработали авторскую программу

Курс академического рисунка в Казани – это авторская экспресс-программа,
разработанная специально педагогом с большим опытом преподавания и художественной деятельности.
Курс позволит вам изучить основы теории живописи и развить практические навыки в изобразительном творчестве:

для начинающихдля взрослыхдля детейдля онлайн занятийс нулядля новичковдля опытныхдля любого возрастадля любого уровня

Методисты нашей школы разработали учебную программу состоящую из 6 уровней.

• Наши методисты выпускники и педагоги из самых известных художественных ВУЗов
• Программа позволяет вырасти от “нуля” до “профи” за несколько месяцев
• Программа адаптируется педагогом школы под каждого ученика индивидуально

Каждый урок в процессе занятий мы:

• Разогреваемся и отрабатываем технику
• Отрабатываем прошедший материал и проходим новую тему
• Занимаемся практикой и еще раз практикой

Подберите педагога с которым вы добьетесь результата!

Преподаватели школы – это профессионалы, имеющие художественное образование и богатый опыт преподавания
и участия в выставках, который они успешно применяют во время уроков. Педагоги работают по нашей уникальной методике,
используя собственные практические и теоретические наработки.

>Хороший учитель способен увлечь учеников своим делом, поэтому во время обучения на курсе ученики полностью погружаются в
процесс, академический рисунок уроки позволяют изучить с максимальной пользой. Материал подаётся в доступной и интересной
форме, благодаря чему результат не заставит себя долго ждать.
читать далее…

Комфортная и творческая
атмосфера для занятий в нашей студии

В школе Арт Фа царит творческая и дружеская атмосфера, способствующая продуктивному обучению. Мы предлагаем
только эффективные и актуальные методики, нацеленные на результат, который вы сами сможете оценить уже через несколько занятий.

Для удобства учеников предоставлены лучшие материалы и инструменты для рисования, аудитории оборудованы всем необходимым: мольбертами,
гипсовыми формами для рисования с натуры и осветительными приборами.
читать далее. ..

Преподаватели строят программу занятия таким образом, чтобы ученик смог извлечь пользу из каждой минуты урока. Теоретические знания
сразу подкрепляются практикой. Такой современный подход поможет начинающим художникам быстро достичь желаемого успеха.

Записаться на бесплатное занятие

Отзывы наших любимых учеников

Для нас очень важно доверие наших будущих учеников, поэтому мы решили спросить мнение учащихся о школе, обучении
и их результатах. Преподаватели и администрация школы прислушиваются к ученикам и стараются создать максимально комфортные и интересные
условия, чтобы обучение проходило легко и эффективно. читать далее…

Я прошу вас об одном: не сомневайтесь в себе.

1 января 1962 года местная ливерпульская группа проходила прослушивание у крупного лейбла Декка в Лондоне. Тогда ребята сыграли 15 песен. Но представитель лейбла Дик Роуи отказал музыкантам, сказав, что “Группы гитаристов выходят из моды”.

А в 1963 году группа выпустила сингл “Please Please Me” и завоевала популярность, успех и всемирную славу. Это были музыканты группы Битлз. На их счету мировое признание, 10 наград Грэмми и 1-е место в списке величайших исполнителей всех времён.

Несмотря ни на что двигайтесь к своей цели. Мы знаем, как мотивировать наших учеников, как помочь раскрыться таланту. Попробуйте сами, и вы увидите, что даже самые невероятные мечты сбываются!

Андрей СиляевОснователь школы академического рисунка Арт Фа

Как может проявить себя начинающих художник!

Художнику, ступившему на путь искусства, нужна возможность делиться своим творчеством, находить свою аудиторию. Школа дает своим
ученикам такую возможность и устраивает выставки, на которых учащиеся могут продемонстрировать свой прогресс и заявить о себе. Это
отличный стимул для развития и дополнительная мотивация, помогающая в обучении.

Ученики школы получают уникальную возможность участвовать в мастер-классах и теоретических семинарах. Мастер-классы позволят на
практике освоить новые материалы и жанры изобразительного искусства, предложат попробовать себя в разных техниках. На семинарах вы
сможете ближе познакомиться с историей искусства, углубиться в творчество великих художников прошлого и современности, дадут более
подробное представление об академическом рисунке и живописи.

Стоимость уроков академического рисунка

Курс Академический рисунок обучение в Казани – это выгодное вложение в свой творческий рост. За те же цены, которые
предлагает среднестатистический репетитор по академическому рисунку в Казани, школа дарит вам полноценную творческую атмосферу, полное
погружение в учебный процесс и постоянный контакт с единомышленниками, а также предоставляет необходимые материалы и место, идеально
подходящее для обучения. После прохождения курса академического рисунка ученики получают сертификат, подтверждающий окончание базовой программы.
читать далее…

Кроме первого бесплатного занятия школа предлагает возможность получить скидку на выбранный курс – чем больше занятий,
тем меньше цена за каждый урок.

Пробное занятие

0^Руб

• Индивидуальное занятие
• Любой возраст и уровень
• 60 минут

Записаться

Базовый курс

от7000^Руб

• Индивидуальное занятие
• Любой возраст и уровень
• 60 минут
• 1 раз в неделю
• 4 занятия

Записаться

Ускоренный курс

от6000^Руб

• Индивидуальное занятие
• Любой возраст и уровень
• 60 минут
• 2 раз в неделю
• 4 занятия

Записаться

Цены указаны при условии внесения предоплаты в день пробного занятия
Сколько стоят другие курсы и есть ли у нас скидки?

Ускоренный курс

60 минут занятие

Для получения скидки необходимо внести предоплату после первого урока

2 раз в неделю

Индивидуальные занятия

Мастерство

Продолжительность

Уроков в курсе

Цена за урок

За месяц

За курс
со скидкой

За курс
без скидки

Новичок1 уровень

1 месяц

8

1499 руб

11990 руб

14388 руб

Любитель2 уровень

2 месяца

16

1399 руб

—

22384 руб

26861 руб

Уверенный3 уровень

3 месяца

24

1299 руб

—

31176 руб

37411 руб

Эксперт6 уровень

6 месяцев

48

1199 руб

—

57552 руб

69026 руб

Базовый курс

60 минут занятие

Для получения скидки необходимо внести предоплату после первого урока

1 раз в неделю

Индивидуальные занятия

Мастерство

Продолжительность

Уроков в курсе

Цена за урок

За месяц

За курс
со скидкой

За курс
без скидки

Новичок1 уровень

2 месяца

8

1748 руб

6990 руб

13980 руб

16776 руб

Любитель2 уровень

4 месяца

16

1648 руб

—

26368 руб

31642 руб

Уверенный3 уровень

6 месяцев

24

1548 руб

—

37152 руб

44582 руб

Эксперт6 уровень

12 месяцев

48

1448 руб

—

69504 руб

83405 руб

Попробуем? Запишитесь
на первое занятие бесплатно

Приходите на занятие, чтобы узнать о свих творческих возможностях, научиться рисовать в выбранном направлении и дать волю вашим эмоциям посредством рисования. Занятие длится 1 час, и это ни к чему вас не обязывает.

Я согласен на обработку персональных данных

Что будет на первом уроке с репетитором по академическому рисунку

На пробном бесплатном занятии вы сможете познакомиться с преподавателями и их методикой, окунуться
в процесс обучения основам академического рисунка и композиции, задать все интересующие вопросы и получить индивидуальные
рекомендации от опытного педагога. А самое главное – заняться рисованием в творческой атмосфере!

Чем мы займемся на первом занятии:

01Подберете преподавателя

02Узнаете уровень своей подготовки

03Получите теоретическую базу и ценный опыт

04Обратная связь

05Ответы на вопросы

06Составим учебную программу

Ответы на вопросы об обучении рисунку в студии Арт Фа

01. Что нужно для поступления на курс? Есть ли вступительные испытания?

02. Сколько работ за курс можно нарисовать?

03. Нужно сдавать выпускной экзамен, чтобы получить сертификат?

04. Можно ли в школе подготовиться к вступительным экзаменам в художественные ВУЗы?

05. Мне кажется что научиться рисовать сложно? У меня получится?

06. Что в первую очередь учат участники курса для начинающих?

07. Как мне пригодится штриховка и растяжка?

08. Что входит в изучение истории изобразительных искусств?

09. Какие жанры изобразительного искусства рассматриваются на курсе?

Школа вокала и музыки Арт Фа
Музыкальное образование в Подольске

Заказать
звонок

Введите ваше имя и телефон, мы свяжемся с вами в ближайшее время!

Я согласен на обработку персональных данных

Запишитесь
на бесплатное занятие

Выберете удобный способ, введите ваш телефон и мы запишем вас на бесплатный урок!

Напишите мне в WhatsApp
Напишите мне в Telegram
Перезвоните мне по телефону

Я согласен на обработку персональных данных

Узнать условия сотрудничества

Введите ваше имя и телефон, мы свяжемся с вами в ближайшее время!

Я согласен на обработку персональных данных

Наши школы

Хотите работать стать нашими партнерами? Пишите на partner@art-fa. ru

Уроки рисования в старшей школе

Уроки По классам

сообщить об этом объявлении

ДОМ | О | КОНТАКТЫ | РЕКЛАМА | БЮЛЛЕТЕНЬ | © Incredible Art Department

7 простых уроков рисования для тех случаев, когда вам трудно

Иногда планирование урока сводится к проводам. Возможно, ваши ученики справились с проектом намного быстрее, чем ожидалось, или у вас просто не было времени, чтобы опередить события. Мы все были там. Нет ничего необычного в том, чтобы рыскать в Интернете и социальных сетях в поисках идей, но иногда нам все равно не хватает. Ни один учитель рисования не идеален, и нам всем время от времени нужна идея для урока! Мы не хотим, чтобы эти занятия были пустяками или рутинной работой. Наоборот, мы хотим, чтобы они помогали нашим ученикам приобретать навыки и повышать уровень обучения.

В следующий раз, когда вам понадобится занятие или урок в последнюю минуту, не ищите дальше. Следующие семь видов деятельности легко адаптируются для различных уровней обучения. Они также требуют минимальной подготовки материала и использования материалов, которые, вероятно, есть в вашей художественной комнате.

1. Персональная этикетка банки с газировкой

Мы живем в потребительском мире, где на рынок постоянно поступают новые напитки, продукты питания, конфеты и закуски. Преподаватели и студенты сталкиваются с дизайном продуктов и брендов, часто даже не осознавая этого. Глядя на типографику и изображения различных продуктов, можно завязать интересные разговоры как с учащимися начальной, так и со средней школы.

Одним из способов изучения учащимися идеи потребительства с помощью дизайна продуктов и рекламы является создание персональной этикетки для напитков. Это потребует от студентов мозгового штурма бренда и идентичности своего продукта, выбрав вкус, цвет и общий вид. Используйте раздаточный материал ниже , чтобы ваши учащиеся начали планировать свои проекты.

Загрузить сейчас!

После того, как учащиеся разработали свои этикетки, вы можете продолжить это упражнение, прикрепив дизайн к алюминиевой банке. Предложите учащимся принять участие в размышлении или критике. Завершение занятия здесь может быть уместным для учащихся начальных классов, но вы можете сделать еще один шаг для учащихся средних и старших классов. Предложите учащимся использовать свои алюминиевые банки с нестандартной этикеткой для рисования с наблюдением. Начинающие студенты часто испытывают трудности с сопоставлением текста и типографики на традиционных банках содовой. Использование первоначально созданной этикетки поможет им укрепить уверенность в своих навыках рисования. После отработки навыков наблюдательного рисования учащиеся добавляют штриховку, чтобы создать иллюзию формы. Учащиеся старших классов также могут изучить больше элементов дизайна упаковки и рекламы.

Предлагаемые материалы: Бумага, материалы для рисования, алюминиевые банки (по желанию)
Предлагаемые уровни обучения: Начальная, средняя школа, старшая школа

2. Рисунок банки из-под газировки

Еще один простой, но эффективный способ переработки алюминиевые банки в классе — это раздавить их и использовать для наблюдательного рисования. Когда ученики учатся рисовать, они очень хотят рисовать как можно более реалистично. Учащиеся часто расстраиваются и разочаровываются, когда не могут идеально рисовать. Один из способов уменьшить давление реалистичного рисунка — начать с несовершенного объекта. Раздавливание консервных банок и окрашивание их в белый цвет может служить красивым и экономичным способом научить базовым навыкам рисования.

Учащиеся могут нарисовать банки с натуры или использовать референсную фотографию. Если они используют эталонную фотографию, вы можете познакомить своих учеников с традиционным методом сетки или предоставить им альтернативные способы создания сетки.

Покройте банки белой краской, чтобы учащиеся могли сосредоточиться на упрощенных формах, не беспокоясь об этикетках или тексте. Сильное освещение также может помочь учащимся легко определить значения. Если у вас нет под рукой алюминиевых банок, но вы все равно хотите попробовать это занятие, используйте эти изображения в качестве справочных материалов.

Чтобы адаптировать этот урок и сделать его еще лучше для учащихся средней школы, изучите новые и продвинутые методы создания фона с контрастом и акцентами. Студенты исследуют и экспериментируют с техникой, которую они хотели попробовать. Обеспечьте им демонстрацию и выборку некоторых идей, чтобы они могли начать работу.

Вот несколько интересных передовых технологий:

• Монопечать
• Плетение из окрашенной бумаги Урок FLEX (можно найти в учебной программе FLEX)
• Бумага для мраморной отделки

Предлагаемые материалы: Бумага, материалы для рисования, алюминиевые банки
Предлагаемые уровни обучения: Старшая начальная, средняя школа, старшая школа

абстрактное и беспредметное искусство может быть вдохновляющим опытом для студентов. Однако иногда свобода творчества может парализовать их или подтолкнуть к переутомлению. Один из способов познакомить учащихся с правильными методами рисования при изучении цвета, узора и формы — узнать о современной художнице Эшли Мэри. Игривые картины Мэри напоминают коллажи свободной формы Матисса.

Сравнение Марии, современной художницы, с Матиссом, художником-классиком, может дать основу для вдохновения и обсуждения. Чтобы узнать больше об Эшли Мэри, загрузите нашу бесплатную биографию художника FLEX Curriculum. Найдите эту и многие другие биографии артистов в программе FLEX Curriculum.

Загрузить сейчас!

Прежде чем учащиеся начнут рисовать, попросите их выбрать цветовую схему. Поощряйте учащихся работать с ограниченной палитрой, чтобы подтолкнуть их к более осознанному выбору цвета. Учащиеся создают фигуры и узоры по одному слою краски за раз. При использовании акварели это может быть прекрасным исследованием того, как прозрачные и полупрозрачные цвета смешиваются и накладываются друг на друга. Свободная форма этого стиля живописи также способствует интуитивному мышлению.

Предлагаемые материалы: Бумага, акриловая или темперная краска, акварель
Предлагаемые уровни обучения: Начальная, средняя школа

4.

Рисование капель воды

уверенность, вот! Это задание по рисованию капель воды, вдохновленное учителем рисования Дженнифер Селл, – идеальный способ познакомить учащихся с затенением и формами в любом возрасте. Для достижения наилучших результатов используйте материал, который легко смешивается, например графит, древесный уголь, мел или масляная пастель. Используйте эти видеоролики, чтобы помочь своим учащимся ориентироваться в упражнении.

Чтобы адаптировать это для ваших продвинутых учащихся, учащиеся создают один и тот же рисунок, используя два разных материала. Сравните и сопоставьте процесс, характеристики среды и конечные результаты.

Рекомендуемые материалы: Бумага, мел, графит, древесный уголь или масляная пастель
Рекомендуемые уровни обучения: Старшая начальная, средняя школа, старшая школа

0003

Вы нуждаетесь однодневной работы с глиной, для которой требуется минимум материалов? Создание осадочных форм — отличный способ познакомить учащихся с изготовлением плит или повторить их. Все, что вам нужно, это глина и форма, например чаша, чтобы вдавить глину внутрь. Эта идея также может создать текстуру поверхности на глине. Учащиеся раскатывают плиту, добавляют текстуру, затем вдавливают в форму для осадки. Если вы планируете проводить больше уроков с глиной со своими учениками, это быстрый проект для студентов, чтобы попрактиковаться в процессе глазурования.

Рекомендуемые материалы: Глина, формы для форм
Рекомендуемые уровни обучения: Начальная, средняя школа

6. Рисование в стиле оп-арт

Оптические иллюзии всегда интересны для учащихся, и их изучение сделать их даже лучше! Некоторые дизайны оп-арта требуют большей математики и сложности, в то время как другие более просты. Эти сферы и кубы в стиле оп-арт идеально подходят для знакомства с вашими младшими художниками. Посмотрите это видео с пошаговой инструкцией по их созданию.

Если вы планируете выполнять более сложные задания в области изобразительного искусства со своими учащимися старших классов или старшеклассниками, эти простые рисунки станут отличной подсказкой для звонаря. Соединяйте несколько сфер и кубов, чтобы создавать более сложные узоры и композиции. Чтобы узнать больше об уроках оп-арта, ознакомьтесь с «Объединение оп-арта и математики» в коллекции FLEX.

Чтобы получить краткое введение в оп-арт, которым вы можете поделиться со своими учениками, посмотрите видео FLEX ниже:

Предлагаемые материалы: Карандаш, маркеры, линейка, бумага
Рекомендуемые уровни обучения: Начальная, средняя школа, старшая школа

7. Линии для смешивания цветов

Процесс смешивания цветов не перестает удивлять учеников, независимо от того, сколько раз они это испытывали. Эта деятельность позволяет учащимся наблюдать за смешиванием цветов и исследовать творческие процессы рисования.

Чтобы начать этот проект, учащиеся используют маркер на водной основе или акварельные краски. Если учащиеся используют маркеры, создайте цветные фигуры рядом или слегка перекрывая друг друга. Подготовьте пипетку, наполненную водой, или кисть, смоченную в чистой воде. Поставьте картину вертикально и осторожно капните воду на бумагу. Смотрите, как вода смешивается с цветом и вместе стекает по странице.

Используйте тот же метод с акварельными красками, используя технику «мокрым по мокрому», сначала нанося на бумагу воду. Добавьте цвет, удерживая бумагу вертикально.

После того, как капли краски высохнут, учащиеся определяют положительные и отрицательные формы, созданные каплями. Учащиеся могут обводить фигуры и заполнять обозначенные области линиями.

Предлагаемые материалы: Вода, акварель, маркеры, бумага
Предлагаемые уровни обучения: Начальная, средняя школа

Александр Грэм Белл сказал: «Прежде всего, подготовка является ключом к успеху». Мы понимаем важность подготовки, учитывая все то, что учителям искусства приходится делать ежедневно. Однако в сутках так много часов, и иногда нам не хватает времени, чтобы все успеть! Если вы обнаружите, что отстали, перегружены или застряли, попробуйте одно из этих действий.