Тенденции современного дизайна — Читайте в блоге kover.ru

Дизайн – это всегда об идеях и вдохновении. Будь-то дизайн интерьера, одежды или ландшафта — это творческое направление, не поддающееся четкому прогнозированию и аналитике. Поэтому порой невозможно предугадать, что будет актуально через год или два.

При этом, каждому хочется обустроить дом таким образом, чтобы было стильно, уютно и современно. И понятие «современно» не связано исключительно с такими стилям, как лофт, минимализм, ар-деко и др. Существуют различные нюансы вроде использования определенных материалов, узоров, цветовой гаммы, которые позволят Вашему интерьеру оставаться «в тренде».

Рассказываем, какие тенденции в дизайне сейчас наиболее популярны.

Материалы

В настоящее время самыми актуальными являются натуральные материалы, которые дают человеку ту самую связь с природой, которой так не достает жителям больших городов. Кроме того, учитывая общую тенденцию к здоровому образу жизни, не последнее место занимает фактор безвредности материала для жизни человека. Натуральная древесина обрабатывается таким образом, чтобы был виден естественный узор дерева. Он сохраняет особое тепло, сложную фактуру и даже приятный древесный аромат. В современном дизайне полированная мебель появляется значительно реже. В текстиле также доминирует натуральность. Слегка грубоватая фактура льна или хлопка напоминает фактуру живописного холста и создает множество тактильных переживаний, которые так ценят кинестетики. Нежный шелк – король мира тканей и ценится почти так же как и золото среди металлов. Шерсть – самый теплый материал, способный подарить ощущение домашнего уюта и комфорта. У каждого материала есть свои особенности, которые важно выгодно подчеркнуть.

Цвета

Оформление колористической гаммы также часто бывает вдохновлено природными мотивами. Например, интерьер, выдержанный в сине-бежевой гамме может напоминать о песчаном пляже и вызывать приятные эмоции. Такая тема прекрасно подчеркивается мягким однотонным ковром, который создаст подходящую атмосферу. Человеку комфортно жить в окружении мягких оттенков, напоминающих о живой природе. Цвета листвы, натурального дерева, нежная цветочная гамма, песочные оттенки – все это создает ощущение гармонии и покоя.

Но также актуальны и минималистичные интерьеры с яркими акцентными элементами. Простые линии, холодные оттенки (белый, серый, серо-голубой, спокойная бирюза) можно разнообразить смелыми декоративными элементами. Это может быть предмет мебели (к примеру, яркий комод или дизайнерский стул), предмет искусства, ковер ручной работы, выполненный в модной гамме. В таких интерьерах необычно смотрятся шерстяные этнические ковры с насыщенными контрастными цветами и абстрактные современные ковры, которые трактуются как арт-объект.

Орнаменты


Этнические орнаменты переживают новый взлет популярности. Дома высокой моды делают новые коллекции, вдохновляясь старинными узорами, с их четкой симметрией и выразительностью. В дизайне интерьеров этнические мотивы также приветствуются. В России сейчас намечается тенденция возвращения к национальному колориту. Поэтому актуальны ковры с традиционными цветочными композициями в русском стиле, а-ля жостовский поднос, павловопосадский платок, хохлома. Яркий и необычный колорит, безусловно, сможет сделать придать интерьеру эксклюзивную живописность. Ковры из Тюмени, кстати, вызвали и интерес европейских дизайнеров: уникальные шерстяные «махровые» ковры выставлялись на интерьерной выставке в Милане.

Не выходит из моды «дамаск», которым часто декорируют стены, обивку мебели, шторы. В коврах это также один из самых популярных узоров. Этот узор считается благородным и сдержанным, его можно применить почти в любом интерьере.


Пейсли или, как их называют в России, «огурцы» также носят ярко выраженный этнический характер, правда, больше с восточным колоритом. Элементы «пейсли» часто можно найти в восточных орнаментах, в иранских и индийских коврах. Также этот орнамент может быть и совершенно самостоятельным, состоящим из сложных витиеватых элементов, переплетающихся друг с другом.


Геометрические орнаменты с их строгой симметрией и динамикой линий, в современном интерьере можно встретить чаще всего. Они гармонизируют пространство, делают его более сбалансированным. Узоры из упорядоченно расположенных ромбов, линий, восьмигранников можно часто встретить в дизайнерских коврах непальского и индийского производства. Такие ковры смотрятся стильно, прекрасно подходят к излюбленному стилю минимализм и к обстановке в скандинавском стиле.


Стили

Минимализм как интерьерный стиль, удерживает доминирующие позиции в мире дизайна последние пять лет. Это стиль, в котором используются простые формы с четкими и ясными линиями, минимум цветов, обилие света и свободного пространства. Тем не менее, лаконичный дизайн не должен оставлять ощущение необжитого и обезличенного интерьера. Его легко сделать более уютным за счет декора. Ковры используются либо однотонные, либо с простым геометрическим орнаментом. Интересно смотрится рельефная выстрижка ворса и добавление шелка или арт-шелка. Такой ковер не привлекает лишнего внимания, однако выглядит более интересно и динамично. Также популярны ковры с длинным ворсом, которые делают интерьер более мягким, уютным, домашним.

Скандинавский стиль также очень лаконичный и светлый. В нем отдается предпочтение натуральным материалам и небольшим акцентам, передающим настроение Скандинавии. Холодные морские оттенки, камни, ракушки, состаренные материалы помогут в создании подлинно скандинавского интерьера. Стоит отметить коллекцию ковров Nordic, в которой нашла отражение природа северных островов.

Смелые натуры выбирают китч и стиль бохо. Это пестрые стили, в которых уживается самая разнообразная мебель и текстиль. Приветствуется наличие винтажных элементов или стилизованных под таковые. Этнические орнаменты и богатый колорит помогают создать творческий и незаурядный интерьер. Для интерьера в стиле китч подойдут элементы поп-арта и оп-арта. В бохо стиле зачастую можно встретить орнаменты сюзани, казак, пейсли, русские узоры, орнаменты иранских провинций.

Стили кантри, прованс и шебби-шик сегодня остаются востребованными. Им присуще особое винтажное очарование, обильный декор. В кантри отдается предпочтение геометрическим орнаментам, в прованс и шебби-шик – цветочным. В мебели и текстиле приветствуется некая потертость, ощущение старины.

что вошло и что вышло из интерьерной моды • Интерьер+Дизайн

Главный тренд — массовая индивидуализация. Дизайн не для всех, но для каждого. Дизайнеры размышляют об эклектичном интерьере — микс стилей и стилистик лучше всего выражает личность и ее пристрастия. Призыв звучит так: игнорируйте тенденции, персонализируйте интерьер и проявляйте свои эмоции!

По теме: 4 тренда 2018 на выставке Ambiente

Девелоперы во всем мире сокращают средние площади квартир, городские жилища становятся компактнее. Умы дизайнеров занимает все, что поможет современному номаду умещаться на небольшом количестве метров, при этом не потеряв в комфорте: модульные диваны, складные столики, откидные кровати и спрятанные кухни.

Наталья Тимашеваглавный редактор ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН

Эксперт в области современного дизайна, автор более 1000 публикаций об архитектуре, трендах, новой культуре интерьера и ее главных действующих лицах. Возглавляет группу изданий, выходящих под брендом ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН.

testtest

Особую остроту приобретают технологические инновации. Новинки в дизайне: многофункциональные устройства, домашние роботы, бытовая техника с выходом в интернет. Потолочные светильники, чайники и холодильники управляются со смартфона. Кухни в современных домах напоминают профессиональные площадки шеф-поваров — как уровнем техники, так и качеством приготовленных на них блюд.

Новое поколение дизайн-энтузиастов похоронило фальшивый industrial chic и стиль «лофт», сомнительное «урбан-кантри» и блестящий гостиничный «гламур».  Окончательно ушли бежевые интерьеры, уступив место цвету и орнаменту. Рациональный датский дизайн на пике популярности в Европе, но его теснит итальянский максимализм.

Концепция «декорированного интерьера» стремительно выходит из моды. Люди хотят сами проявлять себя дизайнерами. Идея стилизованного, нарочито украшенного интерьера с «грамотно» расставленными натюрмортами кажется устаревшей.

San Francisco Proper Hotel. Проект Келли Уэстлер.

San Francisco Proper Hotel. Проект Келли Уэстлер.

San Francisco Proper Hotel. Проект Келли Уэстлер.

1. Максимализм В 2017 году модные дизайнерские команды, такие как Dimorestudio, Peter Pilotto или LaDoubleJ познакомили нас с незабываемо экстравагантными интерьерами. Контрастные принты и орнаменты, мощный микс разных стилей и времен, возвращение 80-х — отход от минимализма, вдохновленного скандинавами, который доминировал в последние годы. Максимализм еще не набрал силу на общепотребительском уровне, но cовсем скоро это произойдет. Потребители хотят выразить себя, а максимализм (порой на грани китча) позволяет им это делать. «Потребитель больше не хочет, чтобы ему рассказывали истории (он их рассказывает сам), он хочет сопереживать и наслаждаться новым опытом,  — говорит Винсан Грегуар, агентство стиля NelliRody. —  Поскольку ритмы ускорились, мы смешиваем понятия хорошего и плохого вкуса, высокие и низкие бренды, раскрепощаем фантазию».

La DoubleJ Housewives. Cовместно с Bitossi Home

2. Параллельные вселенные Дизайнеры, рестораторы и фабриканты объединяют силы. Вместе они создают красочные и радостные события, новые дизайны, которые переносят нас из напряженного мегаполиса в параллельные вселенные — теплые, причудливые и экзотические. Под влиянием этой тенденции мебель приобретает яркие, смелые цвета, поверхности играют отражениями. Пользователю предлагается говорить об интерьере как о сказочном, чувственном опыте.

The Arts Club на Dover Street, интерьер Leo’s. Интерьеры элитного заведения в Лондоне создали Бритт Моран и Эмильяно Сальчи, Dimorestudio.

3. Instagram-ready Акцентная стена теперь будет у каждого начинающего декоратора. «Цифровая революция меняет правила, — говорит Винсан Грегуар. — Став стилистами, мы работаем над имиджем и заботимся о собственном доме как о «выставочном зале», где на витрине экспонируется наша жизнь и наши увлечения». Тренды дизайна — ннтерьер ради кадра, который будут обожать и ненавидеть, лайкать и постить в соцсетях. Театральные эффекты, нарциссизм и декоративный эксгибиционизм — вот, что ожидает продвинутых пользователей в сезоне 2018/2019.

Кьяра Андреатти и коллекция мебели для гостиной. Проект Welcome! Fendi.

Кьяра Андреатти и коллекция мебели для гостиной. Проект Welcome! Fendi.

4. Timeless Прошлый век цитируется, переиздается и становится все более дорогим. Мода на послевоенный модернизм — «модернизм с человеческим лицом» не собирается покинуть нас в 2018-м. Мебель стала гораздо более округлой и женственной, а новые дизайны и вещи в духе 30-50-х смело соединяют с более поздними цитатами из буржуазно-богемных 70-х и радикальных 80-х. Миучча Прада выставляет в Майами кресла бразильских модернистов, антидизайн Memphis начинает набирать новых поклонников. Для Fendi Кьяра Андреатти поработала над концепцией дружелюбной гостиной «Welcome!». Идеи одушевленной роскоши и элегантности новая звезда декора соединила с буржуазностью 1970-х годов, оммажами мастерам венского сецессиона и итальянской дизайн-диве Габриэлле Креспи.

Бутик Prada в Майами.

5. Венский сецессион 2017 год прошел под знаком столетия Этторе Соттсасса, веселой и радикальной мебели Memphis. Ностальгирующим и искушенным модникам в 2018 году предлагается вспомнить чайники и вазы Коломана Мозера, архитектурную мебель Адольфа Лооса и Йозефа Хоффмана. В 2018 бесчисленные выставки и торги будут посвящены венскому модерну и столетним годовщинам смерти художников Густава Климта, Эгона Шиле и архитектора Отто Вагнера.

Le Tigre Qui Fume («Тигр курит трубку»), Двенадцать текстильных одеял созданы для Hermès художницей Сеулджи Ли. Коллекция 2017-2018.

6. Капсульные коллекции Все больше производителей используют междисциплинарный подход, привлекая авторов из смежных индустрий. Художники-графики, знаменитые архитекторы, фэшн-дизайнеры становятся авторами ковров, столов и умывальников. Продукты коллабораций выходят небольшими сериями, подчеркивая элитарность и неповторимость продукта.

Кресло Freistil x Dawid Tomaszewski Collection. Rolf Benz.

7. Bespoke Вещи на заказ, по индивидуальным меркам и размерам все чаще будут появляться в наших домах. И локальные ремесленники, и глобальные предприятия рекламируют «гибкие» решения: интерьер, настраивающийся на потребности хозяина.

8. Модульная мебель Новинки в дизайне — диваны и кушетки, стеллажи и низкие столики образуют причудливые связи, как японские головоломки. Модели в духе Lombrico, B&B Italia, известного как «бесконечный» диван Марко Дзанузо, одного из самых популярных в 70-х будут украшением просторных лаунжей.

Лука Никетто и Оки Сато (Nendo) создали серию модульной мебели Isole по принципу написания японских пятистиший танка, которые начинает один человек, а заканчивает другой.

9. Скульптурная мебель Предметы странных асимметричных пропорций или мебель, напоминающая абстрактные скульптуры — на волне. Такие вещи коллекционны и их не должно быть много. 

Диван Glider, дизайн Рон Арад, Moroso.

10. Полированная мебель Тренды дизайна — лировка вместо брашировки, палисандр вместо текстурированого дуба — итальянские мебельщики, проводники мебельной моды увлечены финишами в духе 80-х. Красно-коричневые буфеты, комоды и креденца, кровати в полированном корпусе появились в последних коллекциях топ-марок.

Гостиная. Два клубных дивана напоминают стиль американского дизайнера В. Кагана. Длинный шкаф, отделанный розовым деревом, — идеальное место для симметричных композиций. Лампы Puzzle, диз. Дж. Адлер.

11. Зеркала и арки Элементы театральных сценографий активно проникают в дом. Полукруглые арки и крупные наклонные зеркала неправильных форм драматизируют интерьер.

12. Бархатный взрыв Праздник повседневной роскоши? Ни одна ткань не создаст его лучше бархата. Особенно в драгоценных тонах, таких как сапфир, цитрин, изумруд, аметист и розовый гранат. В интерьерах-2018 бархат используется как акцентная ткань или в тандеме с мебелью современных силуэтов. 

Коллекцию True Velvet архитектор и дизайнер Индия Мадави разработала для французского Дома Pierre Frey, производителя интерьерного текстиля и обоев.

13. Ковры Вошли в моду акцентирующие многоцветные ковры интересных форм с выразительной графикой. Чем абстрактнее рисунок, тем лучше.

Ковер Hexagon из коллекции Parquet, дизайн Front, GAN.

After Party, диз. Г. Робертс, cc-tapis. Атмосферу праздника автор передает через абстрактный узор, напоминающий конфетти. Ковер выполнен вручную тибетскими мастерами — 152 тысячи узелков на квадратный метр.

Гостиная, проект Роберт Миготто.

14. Оптические иллюзии Кинетическое искусство, ошибки зрительного восприятия, вибрации в духе Вазарели остаются верными компаньонами максималистских интерьеров.

Люстра Singularity, диз. Б. Лоример. Gallery FUMI, Лондон.

15. Радужные переливы Градиенты и акварельные разливы переместились в ванные комнаты. Мозаичные тессеры украшает иризация — яркие цветные блики, напоминающие серебристую голографию или бензиновые разводы. Отражая свет, притягивают взгляд, меняясь в зависимости от угла зрения.

16. Новая ботаника Помимо выросшего спроса на комнатные растения с выразительными листьями, в интерьер возвращаются этажерки и кашпо для вьющихся растений. Суккулентов сменили циссусы, плющи и «бабушкины» традесканции, свободно свисающие с потолка. А тропические джунгли и интенсивный флоральный принт и новые дизайны не собираются покидать стены и обивки, радуя тех, кто увлечен 70-ми.

17. Boho Chic Макраме, крестьянские ситцы, индийские ковры и обои со слонами, обезьянами и орнаментами пейсли — стиль хиппи 70-х возвращается в молодежные спальни.

Проект Peter Pilotto & Friends. 2017

18. Уютная жизнь Розничные магазины, кафе, гостиницы, рабочие пространства выглядят как жилые комнаты, границы между работой и досугом становятся все более размытыми. Будут популярны пространства, ориентированные на приобретение нового опыта больше, чем на эстетику. Появляется все больше мебели «для дома и сада». Легкие, переносные предметы сделанные в духе «urban camping» отличает жизнерадостый цвет и игровой элемент.

19. Уютный дом Тренд hygge получит продолжение в 2018. У нас все еще остается желание простого, спокойного, ненавязчивого образа жизни, где дом — наше главное убежище в политически неспокойном шумном мире. Ценится все, что обеспечивает комфорт, тишину и своего рода Digital Detox — кресла-коконы, звукопоглощающие занавески и уютные мягкие диваны. Шведское слово Lagom обогатило тренд hygge — оно переводится как «не к маленькому и не к слишкому». В моде расслабляющие прохладные спокойные пространства. Ценится возможность вдыхать свежий воздух, не выезжая за город и релаксировать, не отправляясь в спа-салон, а дизайнеры проектируют вещи благоприятные для психики. Emotional States — эмоциональное благополучие станет темой Лондонской биеннале дизайна осенью 2018 года.

Moon Sofa, дизайнер Raphael Navot, Domeau & Pérès.

Кресло Mollo Armchair, диз. Ф. Малуэн. Established & Sons.

20. Несовершенное совершенство Внимание привлекает мебель, изготовленная людьми, а не машинами. В предметном дизайне торжествует технокрафт — вещи, созданные с использованием ремесленного труда и древних техник вместе с новейшими технологиями и/или материалами. Декораторы вспомнили японский принцип wabi-sabi, акцент на использовании предметов, сделанных с врожденными несовершенствами и с подчеркнутым ощущением подлинности.

Табурет Autopsy #6, диз. М. Лин, К. Массо. Carwan Gallery, Бейрут.

 

«Детали становятся все более важными в дизайне дома. Будь то деревянная маркетри или замысловатый узор, качество детали играет все более важную роль во всех аспектах дизайна интерьера». Тимоти Корриган, американский дизайнер.

21. Тональные интерьеры В то время как яркие максималистические интерьеры приобретают все больше поклонников, минималисты предпочитают успокаивать глаз монохромом. Тонкие, слоистые, текстурные палитры дают ощущение легкости.

Ли Эделькорт. Трендбук SS 2018. Transition.

22. Локальные ресурсы Сегодня дизайнеры одним кликом компьютерной мыши получают доступ к любым ресурсам, которые есть в мире. Однако многие все больше обращают внимание на продукцию не глобальных брендов, а скромных местных производителей. «Мои клиенты предпочитают, чтобы я вкладывал их деньги в местную экономику, — говорит американский дизайнер Макс Хамфри (Max Humphrey). — Я выбираю местные столы и стулья, светильники, плитку и пиломатериалы».

23. Утилитарные материалы Среди богатого выбора материалов вернулась фанера (то есть многослойная древесина), бетон (для мебели и фактурных аксессуаров), террацо (бетон с мраморной крошкой), ратан, бамбук (даже для пола), льняной холст, мохер и армейское сукно. В интерьере замечены любимцы 70-х — плетеная мебель, абажуры из абаки и берестяные короба. На очереди в ближайшем будущем стеклоблоки, ламинат и хит 90-х — синтетический мех.

Подвесной светильник Chanpen, диз. А. Пэро, Forestier. Абака, кожа, мрамор.

24. Странный рисайклинг Новинки в дизайне — мебель из переработанных компьютеров и смартфонов; кожа из листьев ананаса; плитка из кукурузной шелухи — вот некоторые из сложно-переработанных материалов, которые появились в 2017 году. Сиэтл Соланки, директор дизайнерской студии Ma.tt.er, считает, что в 2018 году мы увидим много гламурных гладких поверхностей, которые избегают стереотипов «переработанной» эстетики.

25. Новая бедность По мнению агентства стиля PeclersParis человек и природа помирились. В мире, где катастрофы, связанные с изменением климата и истощением природных ресурсов, растут, человек более чем когда-либо осознает необходимость ее сохранения. Экологически чистая мебель без химических веществ — стулья, столы и консоли 2018 должны быть прочными и показать свое простое «природное происхождение».

Табуреты Stool, диз. Дж. Моррисон и В. Кумано. В коллекцию входят модели трех размеров, рассчитанные на одного, двух или трех человек. Материалом послужила древесина хиноки — японского кипариса.

26. Камень Белый каррарский мрамор теснят неожиданные итерации камня, такие как серый и зеленый. Высококачественные материалы, включая оникс и агат, красивые, натуральные добавляют текстуру и глубину в любой дизайн. Ход испытанный, но очень современный.

27. Керамика Простая керамика, расписанная вручную глиняная посуда и вытесанные из дерева плошки не покинут дома поклонников скандинавского тренда hygge. Керамические вазы и сосуды станут более крупными, нарочито-выразительными, привлекая внимания своей рукотворностью.

Колекция Luce, диз. А. Факко. Cappellini.

28. Свет — это новый цвет Хорошее освещение по-прежнему остается ключом к тому, чтобы в комнате было тепло и уютно. Источников света становится все больше. А дизайнеры рассматривают свет как самостоятельный материал: световые потоки скручены в буквы и разлиты, как жидкости. По мере того как развиваются технологии, дизайнеры исследуют цветные градиенты от светящихся нитей, растянутых по комнате, как веревки для белья. В моде портативные, перезаряжаемые и даже складные настольные лампы. И уже появились отчаянные оптимисты, которые предлагают относиться к мини-светильнику как к ювелирному украшению.

Новую коллекцию дизайнеры Кристиана Джопато и Кристофер Кумбс Giopato & Coombes назвали Gioielli (ит. «драгоценность»).

29. Цветной потолок или пол Акцент со стен перемещается на потолок. Графический орнамент или темный цвет — все возможно. Паркет из твердых пород древесины предстает все в более сложных узорах и сочетаниях материалов. В моде калейдоскопы и паркетная мозаика: дощечки разных форм выложены шевроном, кубами Бине, октаэдрами и пр. Приветствуются любые комбинации не только размеров, но материалов. Дерево будут дополнять элементами из керамики, бетона, металла и натурального камня.

30. Черный пол Черный набирает популярности в сантехнике и мебели, поэтому вполне естественно, что он станет трендом и на полу. Угольные оттенки появятся в напольной плитке.

Обновленный каталог мебельной компании Baxter на 2018.

31. Черный металл Полированный металл и прочие трендовые материалы вроде латуни, бронзы и меди стали мейнстримом. В моду входят покрытия черного цвета. Нас ждут тотально черные кухни и ванные комнаты в черной нержавеющей стали и черном сланце и застолья с черными ножами и вилками. Бетон, гранит, сланец и ржавые металлы потеснили элегантное сочетание «белый мрамор + сталь + светлое дерево».

Первый раз в своей истории Behr, бренд американской компании The Home Depot, объявляет цвет года. В 2018 им стал оттенок In Moment. Эрика Воелфель, вице-президент Color & Creative Services считает, что этот оттенок «вызывает чувство умиротворения».

32. Сине-зеленый  Каждый год ведущие производители красок заявляют о своем собственном цвете года. Часто они не приходят к общему знаменателю, но в этом году три топ-бренда выбрали голубовато-зеленый определяющим цветом: Behr выбрал In Moment; Dunn-Edwards выбрал похожий оттенок под названием The Green Hour; Sherwin-Williams — Oceanside, глубокий, роскошный «цвет странствий». Мы наблюдаем переход к более меланхоличным, более сумрачным интерьерам. Темные стены, приглушенная палитра, где главенствуют оттенки морской волны.

33. Розовый и красный Розовый полюбили миллениалы. Румянец «набрал вес» в текстиле для дома, отделочных материалах, аксессуарах — повсюду. С розовыми и оранжево-пудровыми тонами сегодня комбинируют оттенки шалфея и припыленного голубого. Палитра розового усложняется, ее дополняют карминно-красные и терракотовые оттенки. На очереди — красный. Яркий, декадентский и ослепительный красный цвет внесет в интерьер моду и страсть.

Лобби отеля Saint-Marc, проект Dimorestudio.

Коллекция мебели Oops, диз. П. Йованович

Плитка из коллекции Weave, дизайн-бюро Note Design для Kaza Concrete.

Цементная плитка Tom Dixon для Bisazza. Диксон освоил разнообразные оттенки кирпича — материала, из которого сложено немало домов в британской столице.

Ковер Stella Ruby, колл. Scarlet Splendour 88 Secrets, диз. Н. Зупанц, Spazio Rossana Orlandi.

Инсталляция Sé Ensemble, Spazio Rossana Orlandi. Milan design week 2017.

34. Терракота Консультант по интерьеру колорист Деспина Кертис, хорошо известная отрасли, благодаря сложным работам для таких клиентов, как Cos, Moooi и Carl Hansen&Son считает, что терракота станет тем, чем изумрудный был в 2017. «Богатый земной цвет, он выглядит красиво на тактильных материалах, таких как текстиль, особенно постельное белье, а также керамика и плитка.»

По теме: Глина: все богатство терракотовой гаммы

35. Фиалковый Эрика Воелфель, эксперт по цвету компании Behr Paint, называет сиреневый новым розовым. Женственному оттенку предрекают «светлое будущее» на волне краткосрочного увлечения ультрафиолетом, которое инспирировал в 2018 Pantone Color Institute.

«Лаундж-зона». Стенд Carl Hansen&Son на выставке iSaloni в Милане, 2017. Сценография: Деспина Кертис.

12 самых вдохновляющих тенденций графического дизайна на 2023 год

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Тенденции графического дизайна 2023 года наступили для еще одного года эстетических возрождений и новых экспериментов в творчестве. Но по сравнению с прошлыми тенденциями, что отличает 2023 год?

В то время как дизайн исходит от творческих умов, тенденции также возникают вне контекста своего времени. В прошлом году мир оправился от пандемии, и тенденции дизайна благоприятствовали комфортной ностальгии и яркому самовыражению. Большая часть этого оптимизма сохранится и в 2023 году, но он был ослаблен растущей в этом году инфляцией во всем мире, постоянно нарастающим климатическим кризисом и российским вторжением в Украину.

Дизайнеры реагируют на эти обстоятельства по-разному. Некоторые склонны к волнению и любопытству по поводу того, что их ждет впереди, поскольку технологии вдохновляют их на исследование неизведанного. В то время как другие реагируют на ограничения и настроения против истеблишмента с вызовом, используя стили, варьирующиеся от стремления к бегству до мятежных инноваций. Одно можно сказать наверняка: тенденции графического дизайна 2023 года уже становятся эклектичным моментом в истории графического дизайна.

12 главных тенденций графического дизайна на 2023 год:

—

1. Мистика
2. Новый взгляд на Risoprint
3. Возрождение панка
4. Ретро штриховой рисунок
5. Аэрограф сюрреализм
6. Народная ботаническая
7. Космическая психоделия 90-х
8. Смешанный размер
9. Кислотная графика
10. Экспериментальный эскапизм
11. Сложные композиции
12. Абстрактный градиент

1. Мистицизм

—

В контексте дизайна мистицизм включает иконографию, связанную с астрологией и гаданием. Эта тенденция в значительной степени опирается на популярный символизм, включая знаки зодиака, всевидящее око, цветы лотоса и сакральную геометрию. Как и в прошлые века, эти символы действуют как талисманы, наполняя естественный и небесный мир оккультным и глубоким смыслом.

Автор: brandstrategy Автор: Bojana. Автор: AnaMaria. Дизайн: Dusan Klepic

С чисто визуальной точки зрения этим проектам присуща мягкость. Они построены с тонкими линиями и органичными изгибами, которые кажутся легкими и изящными. Цвета становятся успокаивающими, если их приглушить приглушенными тонами. А образы лун, звезд и задумчивых лиц пробуждают возвышающий покой, бегство от земных забот, дающее надежду и утешение. Все это придает тренду массовую привлекательность: не обязательно верить картам Таро, чтобы ощутить безмятежность мистических рисунков.

Автор RELKHARAC Автор Таня Кейко Автор ♥ Ванесса ♥ Автор Alex Lalov Автор Archangelo

2. Новый взгляд на Risoprint

—

Ризограф был методом печати середины 80-х годов, разработанным корпорацией Riso Kagaku в Японии. Это проложило путь к дешевой массовой печати с использованием точек и ненасыщенных цветов, в результате чего изображения часто были зернистыми и непреднамеренно стилизованными с двойной экспозицией.

Автор Paula AmbrosioАгнесема

В 2023 году ризографическая печать будет переосмыслена для цифровой абстрактной графики. Его зернистые текстуры добавляют глубину и шум минималистским формам. Это вдохновило многих дизайнеров на создание сюрреалистичных долин абстракции с оттенком винтажности. При изображении реальных персонажей ризографические фактуры и цвета сочетаются с утрированными карикатурами и упрощенными чертами, превращая знакомое в незнакомое. В конечном итоге эта тенденция стирает грань между основными формами и машинными процессами.

Автор m.artaАвтор RyanStudioПаула Амбросио

Винтажные красочные оттенки с шумными градиентами. Это напоминает мне старый процесс печати и действительно производит впечатление на зрителя. Визуальные эффекты заставляют меня чувствовать, что я исследую другой мир, и я чувствую, что просто теряюсь в интересной атмосфере дизайна».

— Lindyrose Designs, дизайнер 99designs by Vista

Ник Лифхеббер через DribbbleBy ♥ vanessa ♥By Храмова

3.

Возрождение панка
—

Панк — бунтарская контркультура, уходящая своими корнями еще в дадаистское движение 1920-х годов. С тех пор она никуда не исчезла — она родилась на задворках общества и там сохраняется. Но в 2023 году наблюдается возрождение его массовой привлекательности, поскольку обычные люди находят достаточно причин протестовать против сбоев в работе систем. Мало того, что экспоненциальный разрыв в уровне благосостояния стал более очевидным в начале рецессии, смерть британского монарха в 2022 году также вызвала новую оппозицию монархии и ее колониальному наследию.

Автор Evandro Vicente Автор umbertino Автор Girivana Автор E-T

С эстетической точки зрения панк, как правило, характеризуется самодельными техниками, такими как набросанные надписи, вырезки, несоответствующие шрифты и хаотичные коллажи. Панк-дизайн — это полный отказ от роскоши и приличия. Он не боится быть грязным, потому что жизнь грязная, и зрители находят утешение в этой честности. Кроме того, эти беспорядочные аранжировки визуально энергичны — вы почти можете услышать вопль разочарования в неровных краях и брызгах граффити.

Автор Lee Chatte Автор šaška™ Автор MarkoADesign Автор Joselin Grisel через Behance Автор BINATANG

4. Штриховой рисунок в стиле ретро

—

В 2023 году многие дизайнеры обращаются к минималистичным штриховым рисункам для создания юмористических и забавных иллюстраций. Это ретро-стиль, воссоздающий ностальгические воспоминания о рисовании фломастерами.

Автор RLX_Creations Автор renaissancexiv Автор Франсиско Куинче через Behance Автор al54

Простота штрихового рисунка поддается мультяшному стилю (например, толстые контуры и резиновые шланги), поэтому эта тенденция естественным образом подходит для более беззаботных проектов. И поскольку эти рисунки настолько минимальны, они могут отображать ультраяркие цвета, не перегружая зрителя. Чтобы усилить ретро-эффект, многие дизайнеры сочетают эти иллюстрации с возвратными пузырьковыми шрифтами и элементами дизайна, напоминающими рекламу в старинных журналах, такими как овальные рамки и наклейки в виде звезд.

By AnaMaria. DesignBy Pepper Pack DesignBy Anastasia S.By Birdmetry StudioBy Spoon Lancer

5. Сюрреализм с аэрографом

—

Сюрреализм — это устойчиво популярный подход к дизайну из-за его новизны и бесконечной изобретательности. Но в 2023 году сюрреализм неожиданно сочетается с техникой аэрографа 80-х, когда мягкие ретро-фильтры накладываются на странные, химерические образы.

Автор: Barrett Reid-Maroney, Behance, Сандро Рыбак, Behance, Christo Pluto, Christo Pluto,

Сияние аэрографа 80-х, кажется, появляется все больше и больше, как шаг назад от тенденции 2000-х годов 2000-х годов.

— Джастин Хамра, арт-директор 99designs by Vista

Создает эффект прозрачности, который подавляет обычную дезориентацию, вызываемую сюрреализмом, покрывая графику однородной дымкой. Мы словно вспоминаем образ из полузабытого сна. В некоторых случаях размытие цвета создает мягкое свечение, делая изображение привлекательным и трансцендентным. В общем, аэрографический сюрреализм способствует доступности, как бы намекая на то, что странное теперь стало обычным.

By Ossobüko StudioОт Ossobüko Studio Автор Chandler Reed через DribbbleКензо Брюйнарс через Dribbble

6. Народная ботаника

—

Узоры — это основной элемент графического дизайна, полезный для создания фона или кадрирования контента. И природа является обычным предметом для узоров, поскольку смеси листьев, фруктов и виноградных лоз создают композиции, живые, как лес. Но в 2023 году природные узоры становятся немного менее изысканными из-за шатких рисунков, грубых текстур и несочетаемых цветов.

By kirsenBy GoodEnergyBy khieriek

Этот тренд переосмысливает знакомые темы природы в неожиданных, причудливых рисунках. Он также отвергает геометрическую точность, слишком часто навязываемую инструментами векторной графики. Но яркость этих узоров исходит не только от растений, но и от шатких несовершенств человеческой руки. Эффект заключается в том, чтобы цифровые произведения искусства выглядели органично во многих отношениях.

via VistaCreateКамилла ОблаковаBy Pepper Pack Design

Текстуры краски придают дизайну живой вид, и я надеюсь, что мы сможем увидеть больше использования текстур, сделанных вручную. Некоторые клиенты по-прежнему предпочитают «слишком гладкий» и «полированный» дизайн, но несовершенства — это действительно круто.

— Алиса З., дизайнер 99designs by Vista

By UnigramBy Daria V.

7. Космическая психоделия 90-х

—

В прошлом году психоделия 60-х вернулась к графическому дизайну через эскапизм, заманивая зрителей в плотные, красочные миры. В 2023 году тенденция продолжит этот импульс до бесконечности и дальше, но на этот раз через космическую психоделию 90-х.

Автор jerryhiggyАвтор MonkeiiПабло ⚡️ Espinosa via Behance

В то время как психоделия часто черпает вдохновение из природы (вспомните разноцветные облака и тающие грибы во многих таких композициях), космическая психоделия — это союз будущего и прошлого. Он имеет 9Техники ретро 0s, такие как узоры Memphis Design, мультяшные стили субботнего утра и цвета, напоминающие школьные принадлежности Лизы Франк. И он смешивается с футуристическими темами, такими как андроиды и космические корабли, ландшафты паровых волн, смоделированные среды и неоновый киберпанк. С этими яркими образными иллюстрациями дизайнеры 2023 года с оптимизмом смотрят в технологическое будущее.

Автор WiFiSignАвтор Сергей Гольдштейн

Как и многие из нас, мечтателей по своей природе, мы пытаемся использовать эти приятные ностальгические вибрации для создания новой реальности. Сочетание ретро и футуристического стиля выглядит действительно здорово сейчас, когда мы заново учимся исследовать этот мир.

— Алиса З., дизайнер 99designs by Vista

Хурка! via Behance

8. Смешанное измерение

—

Чем больше времени мы проводим в онлайн-пространствах, чем в физических, тем менее четкими могут казаться границы между ними. А в 2023 году графические дизайнеры полностью разрушают эту границу, превращая цифровые иллюстрации в настоящие фотографии.

Автор Ana Strumpf, Spoon Graphics, Ana Strumpf, Spoon Graphics, Хэтти Стюарт, Tumblr. Яркие всплески цвета и ухмыляющиеся мультяшки подчеркивают контраст между разрозненными элементами.

Он также показывает мир таким, каким нам хотелось бы его видеть, местом открытий и чудес. Когда жизнь иногда кажется мрачной, сила воображения искусства предлагает спасение и напоминает нам, что мы способны творить волшебство, если только приложим к этому свой ум.

Дизайн веб-сайта — deandesign, дизайн иллюстраций и фирменного стиля — OscarBastidas. Автор: Mj.vass. Автор: Pepper Pack Design. Автор: mwirdan. Автор: Rose. что началось в прошлом году. Этот тренд включает в себя грязные текстуры, хромированный металлик, ломаную сетку и аморфные формы. Это редкая ностальгия, которая предпочитает тьму теплым воспоминаниям, учитывая, что она родилась в конце 9-го века.0s готическая субкультура.

By Replika_By cycoblastBy Nadya NadyaBy Nadya Nadya

Тенденция кислотной графики сочетается со смежными стилями, такими как брутализм и антидизайн, потому что она такая капризная и часто использует компьютерные сбои, переполненный текст и грязные слои. Как и в случае с этими движениями, кислотная графика представляет собой более темную сторону Интернета, находя свое лучшее выражение на веб-сайтах, обложках альбомов и сообщениях в социальных сетях. Это стиль, который размышляет о том, будет ли будущее цифрового искусства больше ориентировано на компьютеры, чем на человеческие глаза.

Y2K и готическая субкультура, особенно со ссылкой на «Mall Goth», зародились в конце 90-х и в связи с коммерциализацией готической культуры. С тех пор он возродился в таких приложениях, как Instagram и Tik Tok.

— gothlux, дизайнер 99designs by Vista

Автор Вук Н. Автор Retrofume. Автор Ян Дуглас Автор Анут Биггер

10. Экспериментальный эскапизм

—

В прошлом году эскапизм стал доминирующей темой в графическом дизайне, поскольку креативщики стремились вовлечь зрителей в завораживающие, творческие миры. Эта тенденция сохранится и в 2023 году, но теперь эскапизм становится экспериментальным.

Автор BINATANGАвтор kuziolaАвтор buzzart

Когда мы вступаем в 2023 год, мы должны не только ожидать, что произойдет, но и учитывать то, что произошло в течение этого года.

— Терри Богард, дизайнер 99designs by Vista

.

Большая часть этих экспериментов вдохновлена ​​последними достижениями в области технологий, поскольку в 2022 году произошло вирусное появление искусства, созданного искусственным интеллектом, Метавселенной и межзвездных изображений, которые стали возможными благодаря космическому телескопу Джеймса Уэбба. Они оставили свой след в творческой индустрии. Дизайнеры черпают вдохновение во всех этих технологических экспериментах и ​​объединяют их со своим собственным творческим опытом.

Результатом стали исследовательские композиции, которые напоминают окна в цифровую психику. В этой разновидности эскапизма есть мрак и капризность, он содержит невозможные пейзажи, которые являются искусственными, но все же концептуально авантюрными. В этом году дизайнеры ведут нас глубже в художественное неизведанное, чем мы когда-либо были.

Автор: EFLBy -Z-

Такие программы, как DALL-E и Midjourney, делают искусство с помощью ИИ доступным для всех. Я видел несколько удивительных открытий, особенно в области типографики, которые, я уверен, продолжат менять наши представления о дизайне и взгляды на окружающий мир.

— Дженна Палермо, преподаватель дизайна

Евгений Геном

11. Сложные композиции

—

Рассказывание историй лежит в основе графического дизайна — даже когда он передает абстрактные черты, он использует связные визуальные эффекты, чтобы вписать эти черты в повествование о бренде. В 2023 году визуальное повествование становится более буквальным и абстрактным благодаря сложным композициям. Это иллюстрации, которые содержат несколько «сцен», объединенных в одну. Один персонаж может делать фото, другой может грести на каноэ, а третий может взбираться на гору — и все это в одной и той же композиции.

Fe MeloBy Linn FritzBy Paperpiece

Несмотря на то, что эти дизайны плотные, они часто стилистически минимальны, что поддерживает включение нескольких элементов, не утомляя зрителя. Поскольку эти сцены, как правило, предпочитают альбомную ориентацию, они становятся фаворитами в заголовках веб-сайтов или в качестве избранных изображений для новостных статей и блогов. Эта тенденция не только удерживает взгляд зрителя в привлекательном визуальном образе, но и укрепляет идею о том, что мы живем в спектре, в мире множества историй, происходящих одновременно.

By Skilline By miriamsoriano By bananodromo By Anastasia S. By EDSTER

12. Абстрактные градиенты

—

Градиенты, или цветовые переходы, уже давно в моде, и тем не менее они каким-то образом каждый год держат нас в напряжении. Градиенты 2023 года не являются исключением: на этот раз они выражены в абстрактных формах и размыты.

Автор Molecula, доктор Эмран Х., Behance

Продолговатые, органичные формы абстрактных градиентов создают ощущение невесомости, гармонируя с их шипучими цветами. Шумные края добавляют нотку реализма, как будто эти градиенты состоят из продуваемого ветром разноцветного песка. Благодаря своим мягким цветам градиенты естественным образом успокаивают, а плавность абстрактных градиентов усиливает этот эффект. И поскольку градиенты, кажется, никуда не денутся в ближайшее время, их надежное присутствие приносит комфорт.

Автор AZ™Куро через Dribbble

Абстрактные градиенты уже набирали популярность в последние годы, но в последнее время они внезапно приобрели большую привлекательность в современном графическом дизайне, и я начал думать о том, как они стали квинтэссенцией творческой тенденции, которая будет продолжать развиваться и развиваться. в 2023 году.

— клубника и мокко, дизайнер 99designs by Vista

via VistaCreateBy gorkemismevia Bu

Готовы к самым большим тенденциям графического дизайна 2023 года?

—

Тенденции графического дизайна 2023 года — еще одна захватывающая глава в эволюции искусства. Как средство массовой коммуникации, графический дизайн тесно связан с общественным сознанием. Каждая тенденция обеспечивает творческий выход для проблем, стоящих перед массами.

Мистика, абстрактные градиенты и ботанические узоры создают ощущение спокойствия благодаря воодушевляющим визуальным эффектам. Risoprint, космическая психоделия и сложные композиции предлагают побег в ослепительные, захватывающие миры. Ретро-мультфильмы успокаивают зрителей ностальгией по прошлому, в то время как экспериментальный эскапизм предвкушает неотразимые странности будущего. И через все это панк возвращается, чтобы восстать против общего состояния мира. Несмотря на то, что экономическая экономия угрожает наложить ограничения на повседневную жизнь, графический дизайн 2023 года остается настоящей силой изобретательности и инноваций.

Вам нужен великолепный графический дизайн?

Позвольте нашему блестящему дизайнерскому сообществу создать для вас что-то уникальное.

Получить дизайн

8 интерактивных тенденций дизайна UX на 2023 год

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Многофункциональные, визуально завораживающие веб-сайты будут в тренде UX-дизайна в 2023 году. Мы живем в мире, где потребители все чаще ищут развлечения у брендов, чтобы избежать обычного давления повседневной жизни и сайтов. соответственно адаптируются. Дизайнеры обращаются к искусственному интеллекту, эффектам наведения и новым стилям навигации для создания стимулирующего взаимодействия с брендом. Улучшение взаимодействия с пользователем с помощью иммерсивных 3D-сред — вот основные будущие тенденции UX-дизайна на 2023 год.0003

8 дразнящих трендов UX-дизайна на 2023 год:

—

1. Эффект наведения на продукт
2. Сложная прокрутка
3. Впечатление от бренда бросает вызов времени ожидания
4. Интерактивная, ореховая навигация
5. Превращение негативов в позитивы
6. ИИ усложняет сферу чат-бота
7. Голосовой поиск или помощь
8. Гиперстимуляция

1. Эффект наведения на продукт

—

В 2023 году тенденции UX-дизайна отдают предпочтение самому опыту, а не простоте использования и скорости. Речь идет о создании уникальных воспоминаний с помощью взаимодействия с брендом на фоне быстрых пользовательских путешествий. Использование эффектов наведения для изображений вашего продукта — уникальная часть этой интерактивной головоломки.

Simply Chocolate предлагает посетителям щелкнуть плитку шоколада, чтобы открыть ее, через Simply Chocolate.

Так на что это похоже? Анимированное изображение продукта в виде эффекта наведения показывает продукт или новую информацию о продукте пользователям. Он показывает пользователям, как его использовать, и дает больше информации о его функциях. Многие веб-сайты позволяют пользователям настраивать продукт, давая им лучшее представление о том, как он будет выглядеть в физическом пространстве, без посещения выставочного зала или магазина. Это может быть особенно полезно для магазинов одежды и автомобилей. Некоторые дизайнеры могут даже использовать этот эффект, чтобы дразнить будущие продукты или услуги. Это интересный способ вызвать у посетителей жажду большей близости с вашим брендом, одновременно побуждая их щелкнуть призыв к действию, например подписаться на обновления по электронной почте.

Производитель оборудования Icam позволяет пользователям наводить курсор на элементы на своем веб-сайте, чтобы показать, насколько они модульны. .

При разработке дизайна с эффектом всплывающего окна подумайте о намерении. Вы хотите подразнить будущий продукт, научить посетителей, как его использовать, или продемонстрировать инновационные функции? Дизайн с целью. Эффект должен привести к перформативному действию. Возможно, пользователи хотят узнать больше о продукте или услуге, приобрести их или записаться на личную встречу. Это новый способ показать неизвестное: например, в списке квартир в приложении могут быть фотографии, показывающие, как будет выглядеть шкаф или кладовая. Добавление этого уровня интерактивности удерживает пользователей и помогает вашему продукту выделиться среди толпы.

VIITA Watches раскрывает свои часы с помощью эффекта наведения на продукт от VIITA Watches через Awwwards.

2. Усовершенствованная прокрутка

—

В прошлом году мы упоминали передовую прокрутку как тренд дизайна UX, а в этом году она стала еще больше. Подумайте о том, как вы взаимодействуете со своими любимыми приложениями и веб-сайтами. Вы прокручиваете их разными способами: асимметрично, разнонаправленно и даже комбинируете прокрутку с вращением и жестами масштабирования.

Сайт Agence Cartier использует множество механизмов прокрутки через Agence Cartier.

Современные сайты используют параллаксную прокрутку — метод, который увеличивает глубину и использует несколько скоростей прокрутки для элементов на одной странице. В частности, фон прокручивается с другой скоростью, чем основной контент. Усовершенствованная прокрутка делает еще один шаг вперед, разбавляя дополнительные уровни развлечения и стимулирования уникальными изображениями. Это дает пользователям больше информации об индивидуальности вашего бренда, а это означает, что они могут общаться на более личном уровне.

Этот веб-сайт использует параллаксную прокрутку в сочетании с анимацией для большего эффекта погружения с помощью Repeat. Горизонтальная прокрутка возвращается, особенно для творческих сайтов, с помощью Humana Studio. Прокрутка предоставляет новые способы восприятия цифрового искусства с помощью Mental Canvas.

3. Впечатление от бренда бросает вызов времени пребывания

—

Поскольку «время ожидания» означает время, которое пользователь проводит на сайте, эта тенденция в дизайне UX относится к приоритету уникального, интимного и запоминающегося взаимодействия с брендом над разрабатываемым сайтом. чтобы помочь пользователям быстрее найти призыв к действию. Бренды хотят показать свою индивидуальность, поощряя больше взаимодействий с пользователями, часто используя несколько технологий, таких как искусственный интеллект и дополненная реальность.

Многие новые веб-сайты отдают предпочтение опыту, а не удобству использования, например, это интерактивное портфолио, в котором вы можете перемещаться по разделам сайта через Joshua’s World. .

Поскольку люди по всему миру в среднем проводят в сети почти 7 часов в день, неудивительно, что мы хотим, чтобы наше время в сети было более значимым и увлекательным. Эффект домино возник с тех пор, как было впервые объявлено о Метавселенной, и бренды создают иммерсивные впечатления с помощью своего цифрового присутствия, чтобы дать пользователям больше свободы действий, самореализации и индивидуального самовыражения. Используйте эту тенденцию ответственно: если ваша целевая аудитория состоит в основном из мобильных пользователей или пользователей с более низкой скоростью интернета, подумайте о разработке более традиционного интерфейса.

Веб-сайт о Масаре в Мекке, где пользователи могут исследовать онлайн-опыт, чтобы узнать больше о Масаре, через Masar Destination. Иммерсивные веб-сайты могут быть отличным способом продвижения видеоигры через Star Guardian.

4. Интерактивная навигация

—

Точно так же, как мы просматриваем приложения и сайты, навигация по ним становится все более приятной. Интерактивная, сумасшедшая навигация — еще одна популярная тенденция дизайна UX, украшенная анимацией, забавными меню, эффектами наведения и нетрадиционными макетами.

Это креативное агентство добавляет элегантную интерактивность в свое меню гамбургеров через Alfa Charlie.

Благодаря этим запоминающимся навигационным функциям веб-сайты создают ощущение, что пользователь находится в приключении, повторяя нашу предыдущую тенденцию увеличивать их взаимодействие с вашим сайтом. Он включает в себя витиеватые эффекты прокрутки, наведения и раскрытия в навигационных меню, чтобы отвлечься от того, к чему мы привыкли, то есть от щелчка по статическим страницам другого гамбургера. Он оживляет ваши раскрывающиеся списки и в интерактивном режиме направляет пользователя из точки А в точку Б настолько интуитивно, насколько это возможно. 9У франшизы NBA 0003 Utah Jazz есть забавный сайт для своих ретро-джерси с интерактивной, но необычно разработанной навигацией через Utah Jazz. RLY использует интерактивные круги как способ навигации по своим социальным ссылкам через RLY. Веб-сайт, который отдает дань уважения Жоржу Мельесу. Фильм 1902 года «Путешествие на Луну», в котором для навигации используется игровая механика через монохромный Париж.

5. Превращение негатива в позитив

—

Из-за повышенной неопределенности текущих событий многие пользователи ищут в Интернете чувство облегчения и развлечения… даже когда они теряются! В частности, с ошибкой 404 и загрузкой страниц все дело в том, чтобы превратить разочаровывающие сообщения об ошибках и время ожидания в положительный опыт.

На этой странице 404 есть всплывающие пузыри с изображениями, добавляющие нотку творчества на страницу, которую никто не ожидал, The First The Last, Irina Horbunova и Shulgina Julia, через Awwwards. Во время загрузки на этом веб-сайте появляется симпатичный курсор, который чирикает и выпускает музыкальные ноты при нажатии через Fils De Graphiste.

Бренды должны помнить, что 25% интернет-пользователей покинут любой сайт, загрузка которого занимает более 4 секунд. Поэтому, если произойдет ошибка 404 или страница загрузки, убедитесь, что она включает глупые анимации, игривые видео или забавные изображения, которые соответствуют индивидуальности вашего бренда. Добавив немного интерактивности, посетители будут увлечены и развлечены вашим брендом; вместо того, чтобы проверить их.

Галерея изображений, которая открывается по мере загрузки страницы. Марго Приолет, Awwwards.

Например, если у вас есть работа с большим количеством контента, для которой требуется индикатор загрузки, дайте пользователям тем временем простое и веселое задание. Повышая сплоченность и последовательность в вашем дизайне, он демонстрирует забавную, человеческую сторону вашего бренда. Также важно дать пользователю действие, рассказать ему, как правильно действовать. Но вы можете включить это в свою анимацию. Посетители оценят все внимание к деталям и внимание к каждому аспекту опыта, укрепление доверия к вашему бренду и связь с вашими пользователями на эмоциональном уровне.

Страница 404, на которой используются игривые изображения и текст, отсылающие к ошибке в гольфе, автор Вишневски.

6. ИИ усложняет сферу чат-ботов

—

По мере того, как достижения в области ИИ становятся массовыми, ожидания пользователей в отношении чат-ботов резко возросли. Люди хотят чувствовать, что разговаривают с человеком, поэтому чат-боты должны чувствовать себя естественно, а не неуклюже и ограниченно. И снова на помощь приходит дизайн: в 2023 году ожидается больше чат-ботов, интегрированных в приложения и веб-сайты.

Симпатичное приложение для владельцев домашних животных, которое использует чат-бота для предоставления пользователям надлежащих услуг, Нина Михайлова, через Behance

По мере того, как возникает потребность в высококачественном обслуживании клиентов, мир технологий активно инвестирует в машинное обучение. ИИ и машинное обучение приведут к значительным улучшениям в общении с чат-ботами, похожими на человеческие, и к улучшению качества обслуживания клиентов. Эти усовершенствования чат-бота включают в себя более естественный язык, лучшее владение грамматикой, более сложный словарный запас и даже способность интерпретировать орфографические ошибки и опечатки.

Это крипто-приложение использует чат на основе ИИ, чтобы помочь пользователям решать проблемы и узнавать больше об инвестициях в цифровые технологии, авторы UI JEDI, Дмитрий Ратушняк, Михаил Чадченко и Диана Цалан через Behance.

Если чат-боты могут быстро и легко решить проблемы пользователя, ваш пользователь с большей вероятностью будет доверять вашему бренду. У них будет хороший опыт работы с вашим обслуживанием клиентов, и они будут более склонны делиться этим мнением со своими друзьями. Поэтому сделайте своего чат-бота более удобным для пользователей. Используйте искусственный интеллект, чтобы бот задавал правильные вопросы в нужное время, и наслаждайтесь преимуществами лояльной клиентской базы.

Domino’s Pizza позволяет голодным пользователям заказывать пиццу через чат-бота через Dominos.

7. Голосовой поиск или помощь

—

Машинное обучение также расширяет возможности голосового поиска и помощи, что является новой тенденцией дизайна UX. Повышение спроса на смарт-часы требует значительных прорывов в технологии голосового ИИ, что объясняет ее коммерциализацию. Он развивается, чтобы более точно интерпретировать акценты и поддерживать несколько языков для большей инклюзивности и уменьшения разочарования пользователей.

Приложение голосового помощника, которое направляет пользователя и транскрибирует то, что он говорит, от Тогрула Афанди через Behance.

Диалог вашего голосового помощника должен быть разговорным, но информативным. Сообщите пользователям, что их запрос был подтвержден, ответив в дружелюбной, неформальной форме. Это может быть что-то такое же простое, как «хорошо» или «понятно». Не избегайте ошибок — если голосовой помощник не может обработать речь пользователя, разработайте ответ, чтобы обработать это, как в обычном разговоре. Это может быть «извините, что вы сказали?» или «пожалуйста, не могли бы вы повторить вопрос?» Чем человечнее звучит помощник, тем сильнее эмоциональная связь вашего бренда с вашим пользователем. Ведь каждый хочет быть понятым.

Макет приложения голосового поиска с виртуальным помощником, автор Фердоус Ислам, через Behance.Криптовалютное приложение Hey Wallet использует ИИ для голосовой помощи, авторы UI JEDI, Дмитрий Ратушняк, Михаил Чадченко и Диана Цалан, через Behance.

8. Перевозбуждение

—

Видели ли вы в последнее время веб-сайт, чья эстетика была настолько дерзкой, яркой и навязчивой, что вам приходилось делать паузу на секунду, чтобы оценить ее? В 2023 году многие бренды поколения Z будут так преданно отстаивать максимализм, что вы будете ошеломлены.

Этот феминистско-активистский сайт публикации имеет чрезмерные эффекты, которые могут показаться ошеломляющими, но эстетически приятными благодаря полиэстеру.

Нарушая правила дизайна, к которым мы привыкли, дизайнеры отказываются от минимализма слева, справа и по центру; особенно когда бренд ориентирован на более молодую аудиторию. Столкнувшись с неопределенным будущим, представители поколения Z ищут надежду, утешение и единение. Они обращаются к ярким цветам за силу и оптимизм и покупают бренды, которые их понимают.

Этот веб-сайт использует анимацию, жирные шрифты и фоновое видео для создания подавляющей атмосферы с помощью Mac-Pam.

Когда вы думаете о том, как мгновенно многие представители этой демографической группы переживают свою жизнь — просматривая свидания, покупая продукты или посещая галерею — даже не вставая с постели, становится понятно, что бренды должны делать все возможное, чтобы удовлетворить свои чувства. Когда дело доходит до цифрового дизайна, это означает чрезмерное стимулирование пользователей эстетикой настолько индивидуальной, аутентичной и сильной, что это почти сбивает вас с места. Как если бы пустого пространства не существовало, а баланс считался трагедией, дизайнерская тенденция чрезмерной стимуляции включает в себя анимацию каждого уголка вашего сайта.

Имейте в виду, что эти сайты могут негативно повлиять на доступность. Поэтому убедитесь, что весь текст легко читается, воспроизведение аудио и видео можно отключить или приостановить, а ваши изображения включают замещающий текст.

Luaka Bop использует яркий желтый фон в сочетании с рамкой веб-страницы и изображениями старой школы, чтобы стимулировать чувства через Luaka Bop. У Gucci есть захватывающий, но потрясающий интерактивный веб-сайт, яркий и живой, через Gucci Flora.

Нарушение закона… UX

—

В 2023 году веб-сайты будут требовать вашего внимания больше, чем когда-либо. Сложные, подавляющие интерактивные возможности в сочетании с множеством специальных эффектов наведения и прокрутки работают вместе, чтобы доминировать над каждым миллиметром веб-страниц.