где учиться, зарплата, плюсы и минусы

Автор:
Екатерина Шефер

Обновлено 17 декабря 2022

Дизайнер – общее название большого количества профессий, представители которых постоянно генерируют новые идеи, что-то создают и улучшают. Они заботятся не только о декоративной привлекательности вещи, интерьера или программы, но и об их удобстве, функциональности. Профессия связана с мировой художественной культурой, историей, творчеством и рисованием. Кстати, недавно центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию, который сам расскажет, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Содержание:

• Кто такой дизайнер
• Особенности профессии
• Плюсы и минусы профессии
• Важные личные качества
• Обучение на дизайнера
  • Курсы
  • Вузы
  • Лучшие вузы для дизайнеров
  • Лучшие ссузы для дизайнеров
• Место работы
• Карьера
• Примеры компаний с вакансиями дизайнера
• Заработная плата
• Зарплата дизайнера на декабрь 2022
• Профессиональные знания

Кто такой дизайнер

Дизайнер – это человек, который разрабатывает красивую и функциональную оболочку любого продукта, используя свою фантазию, творческие способности. Каждый дизайнер должен уметь рисовать от руки, но важны и навыки работы с программным обеспечением и профессиональными девайсами: графическими планшетами, 3D Studio MAX, Adobe InDesign и другими.

Этапы работы всех дизайнеров схожи, ведь изначально они знакомятся с общей идеей проекта, выслушивают пожелания заказчика или вносят свои предложения. После этого они приступают к выполнению поставленных задач:

• прорисовывают эскизы;
• выполняют 3D-моделирование, необходимое для визуализации;
• отвечают за подготовку макетов, конструирование и прототипирование.

Промышленные, ландшафтные, интерьерные и многие другие дизайнеры лично контролируют все этапы реализации проекта, если для работы надо нанимать подрядчиков.

Дизайн – это большое поле деятельности, в котором вам вряд ли станет скучно. Вы можете начать с графического дизайна и перейти в цифровой, или в дизайн цифровых продуктов, или моушен-дизайн. Возможностей большое количество, каждый может идти своим личным путем, получая уникальный опыт в профессии. Также немаловажным моментом является то, что дизайн создает культуру вокруг нас не только визуальную. И вы можете сделать мир чуточку лучше.

Александр Обанин

Арт-директор финтех-сервиса «Выберу.ру»

Особенности профессии

Дизайнеры – творцы, креативные люди, умеющие создавать проекты, способные «взорвать» рынок. Условно все виды дизайна можно разделить на отрасли:

• имиджа человека – это разработка моделей одежды, обуви, аксессуаров и других вещей, создающих образ;
• информационный – структурирование данных и их подача в удобной для восприятия форме;
• полиграфический – разработка дизайн-макетов баннеров, POS-материалов и другой полиграфической продукции;
• графический – подготовка материалов в корпоративном стиле, рекламной продукции, создание шрифтов, оформление книг и т. д.;
• звуковой – создание звукошумовых эффектов для фильмов, игр, мультфильмов, рекламных роликов и другой медиапродукции;
• архитектурный – оформление фасадов и интерьеров зданий;
• ландшафтный – благоустройство частных, коммерческих и общественных муниципальных территорий.

Есть более 20 видов дизайна, каждый из которых имеет индивидуальную специфику и требует определенного уровня знаний. Например, промышленные дизайнеры занимаются разработкой концепций, которые воплощаются в жизнь при создании бытовой техники, индустриального оборудования, автотранспортных средств, инвентаря и инструмента. Для ведения деятельности в сфере промышленного дизайна необходимо высшее образование. А вот дизайнеры, работающие в сфере имиджа, могут окончить курсы или колледж, чтобы создавать удобную обувь, украшения и прочие изделия для стильных look’ов.

В отдельную группу стоит отнести дизайнеров, которые занимаются разработкой интерфейсов сайтов, игр, мобильных приложений, графики. Сегодня воспитывается новое поколение дизайнеров, деятельность которых тесно переплетена с инновациями. Например, уже существуют техно-стилисты и дизайнеры носимых энергоустройств, разрабатывающие одежду и продукцию, в которые встроены гаджеты или функция генерации энергии. Дизайнер биопечати создает макеты, в перспективе использующиеся для 3D-печати органов и тканей (3D-биопринтинг).

Читайте также :

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

1. Профессия оставляет широкие просторы для творчества и постоянного развития.
2. Талантливые дизайнеры могут работать в крупных компаниях, создавать собственные агентства и регистрировать торговые марки.
3. Доступное обучение, ведь профессию можно получить в образовательных учреждениях разного уровня.
4. Возможность брать подработки во время обучения.
5. Дизайнер может работать в компании или на себя и брать частные заказы.
6. Работа через интернет не ограничивает географию заказчиков – они могут из любой точки мира.
7. Профессиональные дизайнеры получают стабильный высокий доход.
8. Профессия актуальная и востребованная, ежегодно появляются новые направление дизайна.
9. Возможность самостоятельно планировать рабочее время и вносить изменения в проект.

Минусы

1. Необходимо постоянно быть в тренде. 
2. Высокая конкуренция на рынке труда.
3. Для этой сферы характерно профессиональное выгорание, связанное с творческими кризисами.
4. Видение дизайнера и заказчика может различаться, что влечет за собой конфликты и стрессовые ситуации.
5. Рядовые, неизвестные дизайнеры получают не слишком высокие гонорары.

Александр Обанин видит в профессии дизайнера немного минусов, причем основной из них связан скорее с учебой:

Во-первых, это конкуренция, ведь дизайном занимается очень много людей. Второе: везде, где вас учат, очень мало рассказывают про работу с реальным заказчиком, взаимодействие с коллегами в проектных командах. А жаль, нужно помнить, что неотъемлемая часть дизайна – переговоры, защита своей работы, работа с аргументацией. У каждого человека, заказчика может быть своя точка зрения, и с этим надо как-то работать. Например, это могут быть убеждения вроде правил дизайна – что нельзя использовать больше трех шрифтов, или ненависть к решениям, которые связаны с какой-то персоной на рынке.

Александр Обанин

Арт-директор финтех-сервиса «Выберу.ру»

Важные личные качества

Каждый дизайнер должен уметь рисовать, обладать хорошо развитым художественным вкусом и эстетической грамотностью. Нередко дизайнеры отстаивают свои идеи, не хотят вносить изменения в эскизы, тем самым отталкивая от себя заказчиков. Поэтому на первый план выходят стрессоустойчивость, неконфликтность и умение уступить в ситуациях, где это необходимо. В их характере должны преобладать креативность, пространственное и логическое мышление, любознательность, организаторские способности и коммуникабельность.

Обучение на дизайнера

Подготовкой дизайнеров занимаются в школах дизайна и графики, разнообразных центрах, а также в вузах и ссузах. В вузах самое популярное направление – «Дизайн» (код: 54.03.01) с профилями:

• «Графический дизайн»,
• «Промышленный дизайн»,
• «Дизайн костюма»,
• «Коммуникационный дизайн»,
• «Гейм-дизайн и виртуальная реальность»,
• «Дизайн среды» и другими.

При поступлении на это направление абитуриенты сдают ЕГЭ по русскому языку, а также по литературе, истории, обществу или математике (перечень зависит от профиля и требований вуза). В большинстве случаев приходится проходить творческое испытание, которое показывает уровень художественных навыков абитуриента.

После окончания 9 и 11 классов можно поступить в колледж, чтобы получить образование по специальности «Дизайн» (по отраслям) (код: 54.02.01). Ссузы ведут подготовку графических дизайнеров, дизайнеров костюмов, среды, интерьеров и других специалистов. При поступлении тоже нужно пройти творческое испытание, нарисовав, например, натюрморт в карандаше.

Курсы

Вузы

• 3 года

  160 000 ₽/год

  нет
  бюджетных мест

• 5 лет

  нет
  бюджетных мест

• 4 года

  270 000 ₽/год

  15
  бюджетных мест

• 4 года

  110 000 ₽/год

  64
  бюджетных мест

Надо сразу сказать, чтобы быть конкурентоспособным в любой профессии, речь не только о дизайне, необходимо постоянно учиться, совершенствовать свои навыки – как связанные с профессией, так и soft skills. Я начинал работать дизайнером, когда специалист назывался «веб-мастер», я умел верстать html, использовать табличную верстку, умел настраивать домен, хостинг. В том виде профессия умерла. И вы от этого не застрахованы в будущем. Поэтому, пополняйте свой багаж знаний.

Александр Обанин

Арт-директор финтех-сервиса «Выберу.ру»

Помимо вузов и ссузов, подготовкой дизайнеров занимаются специализированные школы (курсы), например, такие:

• «Академическая школа дизайна»;
• «Современная школа дизайна»;
• «Международная школа дизайна»;
• «Британская высшая школа дизайна»;
• «Школа дизайнеров “Бюро Горбунова”».

Также профильная школа есть при «Яндексе». Лекционный курс собран в подробные видеоуроки, размещенные на официальном YouTube-канале проекта.

Лучшие вузы для дизайнеров

1. НИУ ВШЭ.
2. РГГУ.
3. РГСУ.
4. МГИК.
5. МГТУ им. Н. Э. Баумана.
6. МГПУ.
7. РАНХиГС.
8. СПбГУПТД.
9. СПбГИК.
10. СПбПУ.
11. СевГУ.
12. ДВФУ.
13. УрФУ.
14. КФУ.
15. ЮФУ.

Читайте также :

Лучшие ссузы для дизайнеров

1. КДПИ № 36 им. К. Фаберже.
2. 1-й МОК.
3. Колледж МГХПА им. С. Г. Строганова.
4. МИПК им. Ивана Федорова.
5. ММТ им. Л. Б. Красина.
6. Петровский колледж.
7. 26 КАДР.
8. ОГК.
9. Колледж ЮУГТК.
10. НИСПТР.

Место работы

Дизайнеры, в зависимости от профиля подготовки, могут работать в разных сферах и компаниях. Местами их трудоустройства могут стать:

• модельные агентства;
• текстильные фабрики;
• IT-агентства;
• типографии;
• издательства;
• рекламные агентства;
• event-агентства;
• проектные организации и многие другие предприятия и организации.

Некоторые дизайнеры открывают собственные компании, создают личные бренды и торговые марки. Молодому дизайнеру просто необходимо позаботиться о создании хорошего портфолио, которое поможет продвинуться по карьерной лестнице.

Карьера

Насколько сложно дизайнеру пробиться и стать известным? От чего зависит его карьерный успех? Только ли от таланта и работоспособности?

Примеры компаний с вакансиями дизайнера

Любой успех держится на трех элементах: талант, актуальность, новаторство. Талант – это ваши способности, они прокачиваются с помощью курсов, обучения и опыта, полученного в работе над проектами. Новаторство – это ваш подход, ваше видение. Вы можете использовать инструменты дизайна, решая задачи на стыке с другими дисциплинами. Это помогает находить неожиданные варианты. Актуальность – это как форма вашего творчества, так и повестка, и темы, которые вы раскрываете.

Обычно путь дизайнера состоит из нескольких ступеней. Нулевая ступень – это путь к признанию вас дизайнером. Вы уже можете выполнять свою работу. Это путь от «джуниора» до специалиста.

• 1-я ступень – путь к самостоятельности. Дизайнеру всегда важно умение работать с высокой степенью неопределенности.
• 2-я ступень – путь к лидерству. Становление лидера происходит через развитие менеджерских качеств, наставничество.
• 3-я ступень – превращение в собственный бренд. На этом этапе делитесь своим опытом, работаете над известностью себя и своей команды.
• 4-я ступень – быть лидером для нескольких команд, создавать и поддерживать одно направление. Руководишь лидерами команд.

Александр Обанин

Арт-директор финтех-сервиса «Выберу.ру»

Заработная плата

Дизайнер может претендовать на достаточно высокую зарплату и гонорары, выплачиваемые частными заказчиками. Уровень дохода будет зависеть в первую очередь от профессиональных навыков, но на него влияют и другие факторы:

• количество реализованных проектов и представительное портфолио;
• образование;
• знание иностранного языка;
• рекомендации от заказчиков.

Также на гонорары влияют регион работы и специализация. Наибольшие зарплаты у дизайнеров, сделавших выбор в пользу IT-технологий, промышленности и архитектуры и работающих в столичных регионах или на зарубежных заказчиков.

Зарплата дизайнера на декабрь 2022

Информации о зарплатах предоставлена порталом hh.ru.

Россия 25000—80000₽

Москва 70000—180000₽

Профессиональные знания

1. Классические и нестандартные техники рисования.
2. Основы графического дизайна, айдентики, экономики проекта.
3. Программы и приложения для работы с графикой.
4. Понимание принципов маркетинга.
5. Иностранный язык (для работы с зарубежными заказчиками).

Scuola Italiana di Moda e Stile

Hiç bir adreste bulamayacağınız Türk İfşa Sikiş izle sitesindeki videolara hayran kalacaksınız. Herkesin zevk olayı faklı bakire sex izle videoları sizlere haz dolu anlar yaşatabilir. Ünli yıldız Halle Von sex filmleri ile otuzbir çekmeyi hiç denediniz mi ?
Depolama alanı sorunu olmadan dosya yükle adresi sayesinde sizlerde dosyalarınızı güvende tutun. Her bilgisayarın sahip olması gereken Office 2007 Professional lisans keyini sitemiz üzerinden kolaylıkla alabilirsiniz. Oyun dünyasında büyük bir heyecan saran FIFA Soccer Hileli APK İndir sayesinde para ödemeden her özelliğe sahip olun. Maç izlerken donma yaşamadan kesintisiztv apk indir sayesinde ücretsiz bir şekilde maç heyecanınıza devam edin.
sosyal medyada fenomen olmak için Facebook Takipçi Satın Al adresi üzerinden organik bir şekilde işlemlerinizi yapabilme imkanına sahip olun.
Son dakika olsa bile her an sex telefon hattı sayesinde ateşli kadınlara erişim sağla. Her zaman sizin aramanız ile sex hatları kadınları sorunsuz hizmet için sizleri bekliyor. Erotik sex telefon hattı ile eğlenceye devam edin.
Erotizm dolu sohbet seks hatları kadınlarına ulaşarak en uygun şekilde eğlenceye dahil ol. Hizmet sonunda canlı sex sohbet için daha önce denemediğine pişman olabilirsiniz. Haz dolu telefonda sex sohbetleri sayesinde fantazi dünyanız gelişssin. Hiç kimse ile paylaşamadığınız anıları sohbet hattı hizmeti sayesinde sorunsuz yapabilirsiniz. Hemen sizlerde Yetişkin Sohbet Hattı hizmetine başvurun.

Бесплатный онлайн-вебинар «Как стать дизайнером интерьера»
Зарегистрироваться

Стань fashion-блоггером и работай в Итальянской школе моды
Узнать подробности

Пакет курсов Illustrator и Photoshop для дизайнера одежды с нуля с большой скидкой! Узнать подробности

• Главная

Итальянская школа моды и стиля

— Хотите учиться имиджу, стилю или дизайну у ТОП-преподавателей с лучшим соотношением цена-качество?
— Ищете школу моды европейского уровня?
— Хотите попробовать себя в сфере стиля, дизайна или моды?

Тогда вам стоит выбрать Итальянскую школу моды и стиля онлайн

Scuola Italiana di Moda e Stile — это первая школа, которая предлагает обучение имиджу, моде, стилю, дизайну одежды и интерьера в Италии, не выходя из дома.
Школа работает на основании образовательной лицензии и выдает диплом о полученной профессии государственного образца.

3 300

студентов по всему миру

43

страны, где живут наши выпускники

29

преподавателей из Италии

40

курсов по разным fashion и дизайн-профессиям

Почему стоит выбрать Итальянскую школу моды?

Made in Italy

Вы будете учиться в мировой столице моды и дизайна — Италии, не выходя из дома

Онлайн по всему миру

Вам нужен только компьютер или телефон, чтобы начать учиться на курсах моды, дизайна и имиджа из любой точки мира

Много практики

50% времени обучения на всех наших курсах посвящено практике.
Стажировки, работа с реальными клиентами и персональный преподаватель-наставник.

Диплом гос образца

Вы сможете получить диплом гос образца о полученной профессии и европейский сертификат о пройденном обучении

Итальянские преподаватели

Курсы ведут 29 итальянских преподавателей-практиков из Милана.

Выгодные цены

Мы предлагаем самые выгодные цены на европейское обучение моде, имиджу и дизайну.
Гарантируем — вы не найдете дешевле.

Учитесь моде в Италии, не выходя из дома

Италия — родина известных дизайнеров, художников и стилистов. Здесь рождается мировая мода.
И теперь у вас тоже есть возможность учиться в Италии в самом центре моды — в Милане.

• — Вам не нужно никуда ехать — вы учитесь через интернет и виртуально присутствуете на уроках в Милане. Не нужно подстраиваться под вебинары или занятия — можно учиться днем или ночью, когда у вас есть время.
• — Вы получаете тот же уровень образования, как если бы ходили на занятия в обычный университет моды в Италии. Только в 10 раз дешевле и в 5 раз удобнее по графику.

Copyright © Scuola Italiana di Moda e Stile

Стоит ли оно того в 2023 году?

Вы знаете, как говорится в старой поговорке: поступить в колледж, получить работу и т. д. и т. д. Раньше считалось, что получение степени было единственным способом попасть в определенную отрасль, и графический дизайн не был исключением. Но все изменилось, и традиционный образовательный путь определенно не единственный. Вам не обязательно иметь высшее образование, чтобы стать графическим дизайнером. Тем не менее, все это заставило нас задаться вопросом, стоит ли получать степень графического дизайна в 2022 году?

Мы собираемся взвесить как преимущества, так и недостатки степени в области графического дизайна, чтобы помочь вам ответить на вопрос «Должен ли я специализироваться на графическом дизайне?

Мы также представим отличную и, вероятно, более быструю и дешевую альтернативу для тех, кто считает, что степень графического дизайнера не для них: курс графического дизайна Шиллингтона.

Преимущества

Проверенный и испытанный

Мы бы солгали, если бы сказали, что получение степени в области графического дизайна не является проверенным способом начать карьеру в области графического дизайна. На протяжении десятилетий единственным способом, которым творческие люди могли воплотить свои мечты в реальность, был путь в университет.

Это означало, что огромное количество графических дизайнеров попало в индустрию таким образом — бросили школу, поступили в колледж или университет, учились, а потом расправляли крылья. Поэтому, когда мы думаем, стоит ли того получение степени графического дизайна, мы должны это учитывать. Как мы уже говорили, многие творческие люди стали графическими дизайнерами таким образом.

Таким образом, это, несомненно, преимущество степени графического дизайна и показывает, что ее можно рассматривать как хорошую специальность.

Престиж

Степень графического дизайна можно получить в некоторых из самых влиятельных и престижных художественных университетов мира, например, в Школе дизайна Парсонса и Институте Пратта в Нью-Йорке, Центральном колледже Святого Мартина и других колледжах Лондонского университета искусств в Лондон и Сиднейский колледж искусств в Австралии. Это лишь некоторые из известных колледжей искусств и дизайна, которые навострят уши потенциальному работодателю.

Если вы хотите произвести впечатление на людей, указав название хорошо зарекомендовавшего себя учебного заведения в дипломе, то, безусловно, можно утверждать, что степень графического дизайна — это хорошая специальность.

The Original Social Media

Если вы потратите три года на что-то, есть большая вероятность, что вы заведете друзей, и диплом графического дизайнера ничем не отличается. Во время обучения графическому дизайну вы гарантированно обзаведетесь друзьями-единомышленниками на всю жизнь, особенно если будете тащиться с расплывчатыми глазами на утреннюю лекцию или выпить в баре после экзаменов. Хотя это касается не только степени графического дизайна! Если вам нравится идея работать и учиться вместе с творческими единомышленниками, то степень графического дизайна определенно того стоит.

Творческая среда

Кроме того, степень графического дизайнера — это отличный способ погрузиться в творческую среду на три или более лет, особенно если вы решите учиться в колледже, который специализируется на искусстве или даже больше. именно в дизайне.

Вас будут окружать творческие коллеги, и у вас будет возможность собраться вместе и поработать вместе над проектами. Это действительно особенная вещь, когда тебя окружают люди, которые все работают над достижением одной и той же творческой цели — ты будешь постоянно вдохновляться!

Имея это в виду, стоит ли получать степень по графическому дизайну? Абсолютно. На самом деле, возможность работать, вдохновляться и просто находиться рядом с целой группой творческих людей в течение значительного периода времени является одним из самых больших преимуществ степени графического дизайна. Вы гарантированно найдете друзей на всю жизнь, особенно когда приближаются сроки.

Недостатки

Все, что вам нужно, это портфолио

«Что вы получили в своей степени?» это то, что вы вряд ли услышите, когда начнете работать в индустрии графического дизайна. На самом деле, все дело в вашем портфолио — демонстрации ваших самых лучших работ, которая также подтверждает все ваши невероятные дизайнерские навыки и знания. В большинстве случаев потенциальные работодатели будут выбирать, проводить ли собеседование и нанимать ли вас, исключительно на основе вашего портфолио и работы в нем.

Стоит ли это того, чтобы получить диплом графического дизайнера? Ну да, вполне вероятно, что вы закончите университет с портфолио, но есть более простые, дешевые и быстрые способы сделать себе портфолио. Подробнее об этом позже.

Время — деньги

Степень в области графического дизайна — не самый быстрый способ научиться графическому дизайну. На самом деле, давайте посмотрим на среднее время, необходимое для получения степени бакалавра в США, Великобритании и Австралии: три года, четыре года и три-четыре года соответственно. Это примерно от 36 до 48 месяцев, и это не считая всех длинных каникул и перерывов, когда вы даже не будете учиться!

Итак, когда вы размышляете «стоит ли того получение степени графического дизайнера?» тогда стоит подумать, хотите ли вы потратить большую часть своей жизни на образование в области графического дизайна, а не работать в отрасли, или стоит рассмотреть другие варианты.

Деньги есть деньги

Студенческие долги были горячей темой на протяжении многих-многих лет, и это то, от чего определенно не свободны студенты, изучающие графический дизайн.

Если вы посмотрите на стоимость диплома по графическому дизайну и, следовательно, на долг, с которым вы закончите, вы определенно задумаетесь, стоит ли того диплом по графическому дизайну.

Давайте разберем, сколько может стоить вам получение степени:

В Соединенных Штатах средний отечественный студент университета заплатит за эту привилегию 37 460 долларов [1], если он посещает колледж в своем родном штате. Если они решат поступить в колледж в другом штате, сумма значительно возрастет до 95 560 долларов! Между тем, иностранные студенты, решившие поступить в американский колледж, могут получить плату в размере в среднем 78 820 долларов США* [2] за получение степени.

За последнее десятилетие плата за обучение в университетах Великобритании выросла на 208%. Студенты теперь платят максимум 9 фунтов стерлингов250 в год для обучения в большинстве университетов. Это означает, что студенты покидают университет с долгом в размере 27 750 фунтов стерлингов [3] только за счет платы за курс. Это не зависит от того, какой университет вы выберете или где вы учитесь. Иностранные студенты в Великобритании платят в среднем от 30 000 до 114 000 фунтов стерлингов [4] за степень.

Университет в Австралии стоит студентам от 45 000 до 99 000 фунтов стерлингов [5]. Курс Шиллингтона не только имеет гарантированную фиксированную цену, но и на 79–86% дешевле, чем традиционный австралийский университетский курс. Средняя стоимость австралийского диплома для иностранного студента составляет 87 705 долларов США [6], что означает, что наши австралийские курсы стоят от 84 до 89 долларов США.% дешевле, если из-за рубежа!

Это большие числа, верно?

Навыки, которые оплачивают счета?

Итак, вы потратили четыре года на получение степени графического дизайнера? И в процессе нажил кучу долгов? У вас определенно будут все навыки, необходимые для работы в индустрии графического дизайна, верно? Правильно…? Не обязательно. Некоторые программы или специальности по графическому дизайну потратят три года на то, чтобы научить вас проектировать, а теперь — как проектировать для работы и на самом деле работать в студии. Что мы имеем в виду? Ну, в традиционной степени графического дизайна у вас будут лекции, которые длятся час или два, и некоторое время, отведенное для работы в студии. Тем не менее, это на самом деле не отражает реальную рабочую среду студии графического дизайна, где вы будете делать миниатюры, прототипировать, проектировать и совершенствовать как 9 человек.до 5.

Это действительно то, о чем вы должны подумать, когда решаете, стоит ли того получение степени в области графического дизайна: хочу ли я получить специальность, которая не обязательно поможет мне получить навыки и знания, необходимые для получения диплома. работа?

Или есть лучшая альтернатива?

Варианты получения степени

Что, если мы скажем вам, что существует альтернатива получению степени в области графического дизайна, обладающая всеми теми же преимуществами, что и ученая степень? способ познакомиться с людьми и еще лучший способ полностью погрузиться в творческую атмосферу, но также дешевле, быстрее и дает вам все навыки и портфолио, необходимые для получения работы? Что ж, Шиллингтон отвечает всем этим требованиям.

Курс графического дизайна Шиллингтона — это действительно инновационный способ обучения дизайну. Прежде всего, это для всех, независимо от опыта, поэтому вам не нужно портфолио дизайнерских работ, чтобы поступить, как на определенные университетские курсы.

Вместо этого курс Шиллингтона гарантирует, что вы уйдете со звездным портфолио своих лучших работ по графическому дизайну и со всеми техническими знаниями, навыками и теорией, которые вам нужны, чтобы выйти и получить прекрасную работу в индустрии дизайна.

Кроме того, курс графического дизайна Shillington длится всего три месяца на дневном отделении или девять месяцев на неполный рабочий день и имеет несколько вариантов кампуса по всему миру в Нью-Йорке, Лондоне, Манчестере, Сиднее, Мельбурне и Брисбене, а также специальный онлайн-курс. курс. Кроме того, это не оставит вас обремененными ужасным студенческим долгом. С разной стоимостью курсов для разных городов (потому что, как вы знаете, в разных местах вещи стоят по разным ценам) и возможностью учиться за границей без дополнительной оплаты, Шиллингтон действительно делает мир дизайна вашей устрицей.

Заключение

Как и в любом другом деле, у степени графического дизайна есть свои плюсы и минусы. Мы стремились изложить их, чтобы помочь вам понять, стоит ли того получение степени в области графического дизайна, и, как вы можете видеть, есть над чем подумать. Размышляя о том, хотите ли вы специализироваться на графическом дизайне, сначала подумайте о таких вещах, как, сколько денег вы хотите потратить, сколько времени вы хотите посвятить и почему вы хотите записаться на определенный курс для начала, а затем вы будете будьте на пути к тому, чтобы решить, стоит ли эта степень графического дизайна того.

Мы также описали замечательную альтернативу диплому по графическому дизайну — курс графического дизайна Шиллингтона. На это стоит обратить внимание, если вы серьезно думаете о том, чтобы стать графическим дизайнером, поскольку именно этим занимаются выпускники Шиллингтона.

[1] https://bigfuture.collegeboard. org/pay-for-college/college-costs/college-costs-faqs
[2] https://www.studyinternational.com/news/ на графике-как-расходы-на-международных-студентов-в-нас-университетах-растут-растут/
[3] https://www.timeshighereducation.com/student/advice/cost-studying-university-uk
[4] https://www.topuniversities.com/student-info/student-finance /how-much-does-it-cost-study-uk
[5] https://www.studiesinaustralia.com/studying-in-australia/how-to-study-in-australia/study-costs
[6] https://www.timeshighereducation.com/student/advice/cost-studying-university-australia

Что бы я хотел, чтобы кто-то сказал мне, прежде чем стать графическим дизайнером…0001

Разве ретроспектива не всегда 20/20? Если бы вы только могли отправиться в прошлое и дать младшим вам несколько советов по выбору. Разумеется, ничто не изменит пространственно-временной континуум, просто несколько советов, которые помогут вам избежать дорогостоящих и болезненных ошибок.

Вы могли бы избежать нескольких плохих сделок, чаще избегать неприятностей и, возможно, немного быстрее принимать жизненные решения. Хотя машина времени в настоящее время недоступна, вы можете получить следующую лучшую вещь, когда дело доходит до становления графическим дизайнером — без какого-либо риска катастрофических волновых эффектов путешествия во времени!

Если вы планируете получить степень в области графического дизайна, почему бы не заглянуть немного дальше в будущее, чтобы убедиться, что вы делаете разумные инвестиции в отличную карьеру? Мы собрали экспертов в области графического дизайна, чтобы поделиться некоторыми вещами, которые они хотели бы знать, прежде чем приступить к работе. И чтобы упростить задачу, мы собрали информацию в полезный список.

Прежде чем стать графическим дизайнером, я бы хотел, чтобы кто-нибудь сказал мне…

Прежде чем погрузиться в карьеру графического дизайнера, вы должны как минимум знать следующее:

Скучная работа — это часть работы

Креативные карьеры дают профессионалам возможность проявить свои художественные способности на повседневной работе, но это не означает, что вы всегда будете делать то, что хотите. «Быть ​​профессиональным графическим дизайнером — это в равной степени работать на утомительной скучной работе, а также создавать крутые бренды, требующие большого творчества», — говорит Натали Дауни, старший дизайнер Duckpin.

«Вы не всегда будете работать над увлекательными и веселыми проектами, но [менее увлекательная работа] — это огромная часть работы, которую некоторые поначалу находят удивительной». Когда клиенты, клиенты или ваша собственная компания дают вам проект, ваш приоритет обычно равен 9.0131 их целей перед вашими собственными. В идеале они часто собираются вместе. Но Дауни говорит, что скука — такая же часть графического дизайна, как и другие профессии.

«И тем не менее, вид ваших работ в мире стоит всех не столь гламурных дней».

Будьте сильны в сотрудничестве

Легко чувствовать себя собственником своих проектов или идей; но когда вы работаете графическим дизайнером, сотрудничество с другими людьми — огромная часть работы. Всегда есть больше переменных, с которыми нужно иметь дело, когда вы привлекаете больше людей к работе, которую пытаетесь выполнять, но Дауни говорит, что командная работа может быть очень приятной частью этой роли.

«Сотрудничество было одним из аспектов среды дизайнерской фирмы, в которую я влюбился, — говорит Дауни. «Быть ​​частью команды и работать над проектами вместе заставляет вас смотреть на вещи по-другому и почти всегда приводит к более сильным концепциям».

Ни один дизайнер не подходит для

каждого проекта

«Я пришла в эту область, думая, что великий дизайнер может создавать для всех», — говорит Шаванна Пиндер, руководитель творческой группы Geek Powered Studios. «Когда на самом деле взаимодействие клиента и дизайнера очень похоже на любые другие близкие отношения; стили, темпераменты и ценности должны дополнять друг друга».

Пиндер объясняет, что столкновение в этих вопросах сразу же может привести к серии разочаровывающих обменов мнениями. Хотя у вас не всегда может быть тот выбор, который вам нужен, попытка донести до клиентов общую концепцию с самого начала может помочь вам решить, хотите ли вы взяться за проект. «Я создал несколько вещей по настоянию клиента, которые я никогда не буду оглашать, — говорит Пиндер.

«Для всех лучше и намного приятнее, когда вы и клиент находитесь на одной волне».

Ожидания не всегда реалистичны

Вы знаете, сколько времени может занять проект — все этапы между концепцией и реализацией. Вы знаете, как выбор дизайна может отразиться на готовом продукте и каков будет эстетический эффект. Ваш клиент, босс или клиент не обязательно знают эти вещи.

«Меня удивили нереалистичные ожидания клиентов, — говорит Дауни. «Будь то шокирующе низкий бюджет или неразумные сроки, будьте готовы найти решение». Дауни объясняет, что иногда вы идете на жертвы, а иногда вы сопротивляетесь, чтобы установить более здоровые дизайнерские отношения. Но как профессионалу, который разбирается в дизайне и будет выполнять работу, вам предстоит честно общаться с клиентами или менеджерами.

Аналитика данных влияет и на дизайнеров

Повышенный интерес к использованию аналитики данных для принятия более обоснованных решений, по-видимому, является тенденцией для сотен профессий — и то же самое верно для дизайна. «Несмотря на важность специализации, ожидается, что дизайнеры будут мастерами на все руки», — говорит Пиндер. «Последнее дополнение к вашему набору инструментов — это возможность погрузиться в данные и аналитику и принимать обоснованные решения на основе результатов».

Курс, онлайн-модуль, все, что вы можете сделать, чтобы добавить немного понимания анализа данных в свой репертуар, может быть очень полезным в поиске работы и карьере дизайнера.

Чтобы всегда получать депозит первым, работая фрилансером

Графический дизайн пользуется дурной славой среди клиентов, ожидающих получить работу бесплатно. «Я уверен, что мне не нужно рассказывать вам, сколько существует плачевных историй, включая мою собственную, о том, как меня обманули плохие клиенты», — говорит Алекс Кеммлер из eboundhost.

Нет ничего плохого в соглашении, в котором ваши ожидания и ожидания клиента ясны с самого начала, даже если это бесплатно. Но не позволяйте двусмысленности контракта отнять у вас работу и время.

«Проще говоря, мой совет номер один — всегда вносить залог перед началом работы, — говорит Кеммлер. Чтобы ориентироваться в этом, Кеммлер советует составить техническое задание, что входит в цену, что не входит, условия оплаты и график.

Затем получите предоплату не менее 25 процентов. «У законных клиентов не будет проблем с внесением залога за работу, которую еще предстоит выполнить».

Хотя обстоятельства могут различаться от клиента к клиенту, Кеммлер говорит, что клиент, который отказывается от внесения депозита, с гораздо большей вероятностью заставит вас отказаться или с ним будет сложно работать.

У вас есть много вариантов карьеры

Становление графическим дизайнером не является улицей с односторонним движением для остальной части вашей карьеры. Это универсальная база навыков и образования, которая предлагает возможности для многих различных ролей. «В графическом дизайне так много возможностей, — говорит Кейси Мэтисон, менеджер по работе с брендами в Marr Media Group. «Графический дизайнер может означать иллюстратора, аниматора, верстальщика, дизайнера веб-сайтов, дизайнера UX и т. д. Это действительно многогранная карьера!»

Вы никогда не перестанете учиться

Независимо от того, получаете ли вы диплом графического дизайнера или обучаетесь графическому дизайну самостоятельно, начальное образование — это только начало. «Вы никогда не перестанете учиться, — говорит Мэтисон. «Я вижу в этом больше положительного, но может быть непросто пытаться идти в ногу с отраслью, которая развивается каждый день».

Кроме того, чем больше вы узнаете, тем разнообразнее и ценнее будет ваша работа. Есть несколько потенциальных возможностей для сотрудников с опытом работы более чем в одной области. Вы никогда не знаете, куда вас может завести небольшое дополнительное ноу-хау.

Путь становления графическим дизайнером

Если этот совет от профессионалов в области графического дизайна вдохновил вас, используйте эту энергию и используйте ее для обучения! Опыт имеет огромное значение для ваших способностей к графическому дизайну.