Скетчинг для всех — МИФ

Рисуй человечков, храни воспоминания, доноси смыслы

Скетчинг — это техника быстрых набросков теми материалами, которые оказались под рукой, от простого карандаша до акварели. Визуальные заметки и скетчи дарят свободу, радость и даже наполняют смыслом жизнь. Возможность рисовать в технике скетчинга дарит такие же незабываемые впечатления, как возможность дышать, петь, целоваться. Это еще один способ поймать момент «здесь и сейчас» и сохранить его навсегда с помощью скетча.

1. Скетчбук художника

Эта книга — об импровизации. О том волшебстве, что превращает предметы и объекты, эмоции, впечатления, запахи и звуки — в воспоминания. Автор подробно описывает, как делать скетчи в стенах дома и за его пределами. В книге много экспертных советов о материалах и техниках, в том числе простым и цветными карандашами, тушью, акварелью и гуашью. На страницах книги — десятки примеров из скетчбуков известных современных художников.

Книга поможет в выборе материалов и приемов, с которыми вы сможете избежать разочарования и на всю жизнь запомнить скетч-прогулку как приятное времяпрепровождение.

2. Скетчи!

Для тех, кто мечтает успевать рисовать между учебой и работой, ванной и спальней, звонком будильника и выходом из дома — практические советы из книги будут настоящим спасением. Упражнения по рисованию и практические советы в книге «Скетчи! Как делать зарисовки повседневной жизни» — то, что пригодится как опытным художникам, так и тем, кто совсем не умеет рисовать.

Вы сможете пересмотреть свое ежедневное расписание, научитесь получать удовольствие от самого процесса рисования и вести художественный дневник своей повседневной жизни и окружающего мира.

Скетчи вернут утраченную с возрастом радость познавания мира.

3. Скетчбук, который научит вас рисовать

Всегда мечтали научиться рисовать? Эта книга — ваш шанс. Преподаватель Робин Ланда воплотила полноценный университетский курс рисования в яркой и стильной книге, которую так и хочется изрисовать своими собственными рисунками и скетчами. Даже если вы никогда не брались за карандаш с целью нарисовать что-либо, эта книга поможет вам делать быстрые и при этом реалистичные и качественные зарисовки, которые будут полностью соответствовать тому, что вы себе представляли перед их созданием.

Эта книга объяснит все концепции рисования просто и интересно.

4. Визуальные заметки

Есть такие книги, которые невозможно выпустить из рук, если ты их увидел. «Визуальные заметки» Майка Роуди — как раз такая. Не важно, верите ли вы в свой талант рисовальщика или нет, каждый, кто способен держать ручку, может извлечь пользу из этой книги. Вы узнаете, зачем нужны скетчи, как их создавать и как они помогают запомнить и усвоить значимую информацию.

Суть скетчей — в занесении на бумагу важных идей, а вовсе не в умении хорошо рисовать.

Автор фото @fantaastic_mrs.fox

В книге вы найдете пошаговую инструкцию, яркие и запоминающиеся примеры, а также полезные упражнения для отработки базовых графических элементов, которые помогут начинающим овладеть основными техниками скетчноутинга.

5. Визуальные заметки на практике

Вторая книга Майка Роуди содержит в себе и полезные советы, и практические упражнения, которые вместе помогут вам научиться скетчноутингу. Попробуйте делать визуальные заметки о ваших путешествиях. Или записывайте впечатления от новых блюд. Или планируйте работу над новым проектом. Учите новые языки, зарисовывайте впечатления от новых фильмов, сериалов и шоу, делайте эффективные и наглядные конспекты и выжимки из книг — с помощью визуальных заметок можно красиво решать очень много задач.

Следите за тем, чтобы ваши скетчи были быстры, свободны и даже немного безумны. Легкое безумие очень часто ведет к прекрасным идеям.

Автор фото @olga_tenison

6. Артбук

Артбук — это хранитель воспоминаний и снов, арт-терапевт и духовный наставник в одном лице. В своем художественном дневнике вы можете рисовать, делать заметки, писать стихи, вклеивать фотографии и веточки весенних цветов — это целиком и полностью ваше творческое пространство. В книге «Артбук» — множество советов от художников мира о том, как вести дневник слов и картинок. Вы даже сможете заглянуть на страницы их дневников.

Лучшее, что может сделать для вас дневник, — научить ценить каждый прожитый день.

Не нужно ждать поездки своей мечты или важных свершений. Как только вы начнете регулярно заполнять дневник, вы поймете, что каждый день действительно важен. Продлите особенные моменты жизни с помощью артбука!

Автор фото @kalachevaveronika

7. Рисовать — это круто

Многим нравятся скетчбуки. Они завораживающие, креативные и прикольные. У смельчаков скетчбук превращается в компас, чья стрелка указывает на самые безумные и рискованные идеи. Но пустые страницы могут демотивировать даже самых целеустремленных. Творческий блокнот Джона Хендрикса поможет освободиться от страха чистого листа, найти уникальный авторский стиль и стать креативным суперменом.

Суть работы с этим скетчбуком проста: идеи возникают в ходе рисования. Но, чтобы возникли идеи, нужно начать рисовать… и рисовать много!

На страницах блокнота можно писать, рисовать, креативить на полную катушку. Советы и необычные упражнения удивят вас и раскроют творческий потенциал.

8. Говори и показывай

Используя иллюстрации, мы помогаем людям увидеть, что именно мы имеем в виду, мы боремся со скукой и захватываем внимание слушателей. С помощью скетчей можно объяснить свою идею и ребенку, и сотрудникам, и инвесторам. Дэн Роэм уверен: выступления не были бы таким мучением, помни мы о том, что должны были усвоить еще в детском саду. Нужно говорить и показывать.

Даже если вы уже являетесь опытным спикером, вы узнаете больше о том, как организовать контент презентации и задействовать визуальные образы.

9. Ни дня без кисти

Делать что-то каждый день — единственный способ творческого развития. Но ведь мы все очень заняты. Мы ходим на работу, уделяем время семье, занимаемся домашними делами. Идея рисовать каждый день кажется вам невыполнимой? Художница Кэрол Марин обращается к тем, чей страх пересиливает желание рисовать. Картина не обязательно должна быть большой и детальной. Маслом и акварелью можно рисовать в технике скетчей. Делать это каждый день и постоянно пробовать новые техники.

Книга «Ни дня без кисти» — возможность поделиться с вами ценными знаниями, которые разные художники приобрели, ежедневно занимаясь живописью. И, конечно, море вдохновения.

10. Хирамеки

Книга «Хирамеки» создана для того, чтобы вы оттачивали способность придумывать и рисовать. Это блокнот о поиске смысла и познании мира через кляксы. Что? Кляксы? Да!

Клякса + воображение + ручка = вы создаете свою вселенную!

«Хирамеки» в переводе с японского означает «своеобразный стиль», «особый отпечаток», «место, где встречаются каракули и воображение». Проще говоря, это искусство превращения случайной кляксы во что-то удивительное с помощью нескольких точек и линий. Хирамеки разделены на 7 уровней от самых простых до сложных. Вы сможете увидеть в кляксах лица, предметы, животных и даже пришельцев. Настоящее пиршество для вашей фантазии! А еще почти на каждой странице есть сумаcшедшие забавные хокку.

Автор фото @eva_vla

11. Рисуй каждый день

Дизайнер и иллюстратор Натали Ратковски задумала потрясающий творческий эксперимент «365». Она дала себе слово творить каждый день. Смысл таких проектов заключается в том, чтобы отрабатывать художественную хватку, не дожидаясь музы.

Вы даже не знаете, на что вы способны как художник, пока не устроите свой творческий год.

Чем закончился проект «365»? Удалось ли Натали сдержать слово? Как и что рисовать, когда испробованы уже все способы? Как найти себя начинающему иллюстратору? Откройте книгу, и узнаете всё сами. В ней вы найдете зарисовки, коллажи, фотографии с комментариями, идеями и практическими советами.

12. Большой творческий челендж

Художники из ничего создают людей, здания или енотов, играющих в снежки. Признайтесь, вам всегда хотелось рисовать, но сомнения страхи и ошибочные мысли об отсутствии таланта губили все на корню? Художница Роза Робертс уверена, что во всех людях заложена способность к рисованию, и нужно просто решиться и познакомиться с этой частью своего «я».

В книге есть полезные советы и пошаговые уроки, которые помогут в творческом самовыражении. Вы быстро овладеете навыками рисования углем, тушью, акрилом и акварелью, а начав с легкой разминки, закончите готовой картиной. Много уроков выполняются как раз в стиле скетчинга.

Посмотрите, сколько вокруг прекрасных образов, мечтающих стать сюжетом вашей картины. Устройте себе большой творческий челендж!

13. Начни рисовать

Прекрасное практическое руководство, навевающее ностальгию, с пошаговыми иллюстрациями, предназначенное для начинающих художников и иллюстраторов. Возможно, вы никогда не слышали о его авторе, но Э.Д. Лутц — художник-аниматор и мультипликатор, который вдохновил девятнадцатилетнего Уолта Диснея начать рисовать и выбрать профессию мультипликатора.

Начав с простейших изображений людей, животных, цветов, красивых ретро-автомобилей и поездов, затем вы сможете перейти к более сложным сюжетам.

Помогавшая учиться многим поколениям детей и взрослых, эта прекрасная книга идеально подойдет для всех, кто хочет узнать азы изобразительного искусства и начать рисовать.

Еще 327 книг по творчеству

как нарисовать ваш первый скетч-план маркерами — School of Sketching by Olga Sorokina

ПОЛУЧИТЕ МОЮ PDF-ПРЕЗЕНТАЦИЮ

«КАК СОЗДАТЬ СКЕТЧ-ПЛАН ЗА 10 ШАГОВ»

И ТРИ МОИХ САМЫХ ПОПУЛЯРНЫХ БЛОГ-ПОСТА О СКЕТЧИНГЕ!

ДЛЯ ЭТОГО, УКАЖИТЕ СВОЕ ИМЯ И МЕЙЛ:

В предыдущих блог-постах я разбирала правила и гениальных мастеров скетчинга, вы узнали много нового о техниках, а также поняли, какие конкретно материалы вам понадобятся.

Приступим же к практике. Этот пост будет самым действенным из всех, что были ранее. И начнем мы с самого главного для дизайнера интерьера – с плана с расстановкой мебели, это самый важный чертеж, основополагающий материал, в котором содержится масса информации.

P.S. Материал взят из моей книги по интерьерному скетчингу “The СКЕТЧ“

Что такое план? Это горизонтальный срез пространства, обычно на высоте одного метра от уровня пола. Знаете, есть архитекторы, дизайнеры, которые буквально упиваются разглядыванием планов, получая огромное эстетическое удовольствие от красивой и функциональной планировки, мысленно они там ходят, практически, живут в этом интерьере. Если честно, я сама люблю рассматривать планы, особенно маленьких квартир и домов, подмечая удачные идеи и решения. 

Так в чем же проблема? «Ну и наслаждайтесь себе, что вам мешает?» скажете вы. Проблема в том, что не все заказчики умеют «читать чертежи». Как правило, для них план с расстановкой мебели выглядит довольно неприглядно – затерявшаяся в комплекте чертежей, черно-белая распечатка помещения в масштабе. 

Скетч-план же, это совсем другое, это бомба, скажу я вам! Видели бы вы лица заказчиков, когда им показывают план, выполненный в маркерах. Им сразу все становится понятно! В особенности, «вау-эффект» получается, когда параллельно демонстрируются скетчи будущего интерьера. Благодаря такому творческому подходу, «рабочка», «рабочие чертежи» (что уже звучит невыносимо скучно), превращается в увлекательнейший процесс, настоящую медитацию! Более того, у многих моих учеников именно эта часть создания проекта становится самой любимой, хотя раньше казалась рутинной и скучной. Они в восторге от идеи скетч-плана, а их клиенты тем более!

Создание скетч-плана – это очень просто, это, пожалуй, самая легкая и приятная составляющая интерьерного скетчинга. Я уверена, что вы в совершенстве освоите этот новый навык!

Далее я пошагово с картинками буду разбирать все этапы создания плана в маркерах. Переходим к практике!

Итак, вы нарисовали от руки или распечатали план с расстановкой мебели из AutoCad на бумаге для скетчинга (важно печатать с нужной стороны бумаги, так как у нее только одна сторона подходит для маркеров). Перед вами лежит план помещения в масштабе. С чего начать? Самое важное в скетч-плане это тени, а значит – постановка света. Вы можете выставить его как угодно: слева, справа или со стороны окон. Мы будем разбирать классический вариант, когда свет падает слева под углом 45 градусов (соответственно, все тени падают вправо).

Если кратко описать процесс создания скетч-плана, то он выглядит так: 

Тени -> Подложки -> Текстуры -> Детали -> Оформление.

Все 10 шагов смотрите в этой наглядной презентации и рисуйте вместе со мной:

© Ольга Сорокина, 2016

ПОДПИШИТЕСЬ НА МЕНЯ В СОЦ.СЕТЯХ — ТАМ ВАС ЖДУТ МОИ БЕСПЛАТНЫЕ ВИДЕО-УРОКИ ПО СКЕТЧИНГУ:

Instagram: olgaart888 / YouTube: «Olga Sorokina» / VK-группа: vk. com/vkolgaart888

Читайте другие посты в моем блоге об интерьерном скетчинге:

Рисование для детей! — Руководство по рисованию и наброску графита – Faber-Castell USA

Каждый великий художник где-то развивает свое мастерство и страсть. Мы создаем товары для творчества премиум-класса, специально созданные для того, чтобы вдохновлять детей на творчество и поощрять их творчество. Рисование графитом не только для взрослых. У нас есть простые и забавные советы и приемы, которые помогут вашему юному начинающему художнику научиться рисовать и чувствовать себя уверенно в своей работе.

Начало работы с обучением рисованию и наброску

Как и обучение письму, рисование для детей — это уникальное выражение их индивидуального стиля, личности и воображения. Изучение того, как рисовать и делать наброски, является отличной основой для изучения детьми элементов дизайна. Эскиз делается с использованием простых форм и быстрых линий свободной формы. Вместе они создают основу для рисунка. Обучение рисованию и наброску начинается с обучения тому, как держать карандаш. Важно, чтобы ваш ребенок понял: не существует «правильного способа» держать карандаш, скорее то, как он держит карандаш, влияет на результат его рисования.

Перпендикулярно: Держите карандаш прямо вверх и близко к кончику, чтобы рисовать четкие, плотные, темные линии и детали. Этот захват также хорош для заполнения области забавными крошечными завитками или зигзагами.

Свободный ход: Слегка держите карандаш за конец и делайте легкие размашистые, закрученные штрихи.

Нижняя рука: Держите ладонью вверх и хватайте карандаш, как будто им обмениваются рукопожатием. Попробуйте рисовать на вертикальной поверхности, используя большой лист бумаги. Эта поза поначалу покажется детям странной, но она поможет им ослабить удары.

Рука сверху: Сохраняя тот же хват, поверните руку ладонью вниз.

Боком: Используйте сторону грифеля, держа карандаш почти параллельно бумаге. Этот хват удобен для растирания, создания теней и заполнения больших площадей.

Разогрев рисования – испытание!

Прогуляйтесь с карандашом по бумаге. Сделайте это, рисуя и создавая завитки вокруг бумаги, не отрывая карандаша. Завершите свой шедевр, заполнив некоторые места точками, линиями и другими фигурами, чтобы создать абстрактный рисунок.

Техники:

Как только дети освоятся с тем, как держать карандаш, они смогут дать волю своему творчеству с помощью нескольких из этих основных техник. Пусть они познакомятся с качествами каждого отдельного карандаша, набрасывая , и , рисуя. Любовь ребенка к каракулям — отличный способ изучить затенение и глубину позже в процессе обучения рисованию.

Дети могут легко научиться рисовать с деталями и размерами, начиная с нескольких простых приемов.

Размазывание: Время немного запутаться! Нарисовав графитовые метки, дети могут растушевать графит пальцами, чтобы сформировать фигуры и добавить тени.

Штриховка: Нарисуйте параллельные линии очень близко друг к другу. Заштрихуйте, нарисовав параллельные линии, которые перекрываются. Теперь добавьте линии, которые пересекаются под углом. Наконец, создайте разную степень затемнения, применяя больше линий в некоторых участках. Эта техника рисования не только развлекает, но и дает прекрасную возможность научить детей углам и градусам.

Точки и тире: Также известны как пунктирные метки! Используйте точки и короткие штрихи близко друг к другу, чтобы создать тень.

Текстура: Сделайте рисование активным отдыхом. Дети могут найти свой инструмент для рисования в природе, такой как лист, камень или кора дерева, положить бумагу и нарисовать поверх этого инструмента, чтобы создать текстуру.

Переход на следующий уровень

Эти простые приемы — только начало. Дети могут научиться рисовать и делать наброски с помощью более продвинутых методов, включая стирание, тиснение, трехмерное изображение, контурное рисование, формы, создание теней, портреты, перспективу и многое другое. Наборы Faber-Castell Do Art Drawing and Sketching и Sketch Basics помогут научить ваших детей рисовать с помощью этих простых техник.

Do Art Drawing and Sketching включает: 4 графитовых карандаша Goldfaber, 3 черных ручки, пластиковый мешочек для хранения на молнии, 20-страничный альбом для рисования на спирали, 6 листов цветной бумаги для рисования, 8 листов пергаментной бумаги, пластиковая сетка для копирования, один ластик и одна точилка, а также инструкции.

Набор Sketching Basics включает: 4 карандаша премиум-класса, включая мягкие и твердые грифели (6B, 2B, HB и 2H), альбом для рисования на 20 страниц 4 x 6 дюймов, инструкции, точилку, ластик и инструкции.

Оба набора включают в себя инструменты и приемы, которые сделают рисование для детей легким и увлекательным, придадут им уверенности в себе и художественному росту.

Как рисовать для детей

КАТЕГОРИИ

Добро пожаловать в раздел Как рисовать для детей

Ищете очень простые уроки рисования для детей и начинающих? Если да, то на страницах Как рисовать для детей вы найдете все, что искали!

Я художник с многолетним стажем. Все эти годы я училась рисовать, создавала рисунки и картины, набиралась опыта в изобразительном искусстве. Этот сайт создан мной для того, чтобы здесь я мог поделиться всеми своими знаниями с теми, кто совсем недавно решил встать на путь художника.

Этот сайт создан специально для детей, их родителей и учителей рисования, которые ищут самые простые и профессиональные способы обучения детей рисованию.

Я создаю свои уроки с учетом многих факторов.

• Все уроки рисования имеют небольшое количество шагов.
• Каждый шаг имеет краткое и понятное описание.
• Все рисунки создаются с использованием максимально простых линий и геометрических фигур.
• Новые строки на каждом шаге окрашены в красный цвет, чтобы начинающий художник понял, что было добавлено на этом шаге.
• Все шаги одинаковы по простоте, и от самого первого до самого последнего шага малыш не столкнется с трудностями.

Также в каждом уроке рисования есть дополнительные материалы, помогающие начинающему художнику лучше понять, как рисовать тот или иной объект. Я дополняю каждый урок специальным PDF-файлом, содержащим сокращенную версию руководства по рисованию, страницу-раскраску, рабочий лист для трассировки и рабочий лист для рисования сетки.

Вы можете распечатать любой урок рисования и рабочие листы, использовать их, чтобы научиться рисовать или раздать печатные копии своим ученикам. С помощью этих печатных форм ваши ученики или дети смогут в игровой форме научиться рисовать нужный объект без каких-либо затруднений.

Каждый урок рисования построен таким образом, чтобы не только научить ребенка рисовать тот или иной предмет, но и научить еще чему-то важному. Например, на уроке рисования кубом малыш дополнительно учится рисовать прямые линии, а в рисовании человека юный художник учится создавать реалистичные пропорции лица.

Кроме того, сейчас я создаю видеоуроки по рисованию, которые дополнят текстовые варианты уроков и помогут еще больше упростить процесс обучения.

На страницах «Как рисовать для детей» вы найдете уроки рисования практически на любую тему, будь то животные, разные персонажи из комиксов, мультфильмов и игр.