Розанов михаил художник: Михаил Розанов представил свои работы на выставке «Служение» в Санкт-Петербурге

Михаил Розанов представил свои работы на выставке «Служение» в Санкт-Петербурге

Полгода модный столичный фотограф шел по дорогам Израиля, которыми когда-то прошел Иисус. На снимках не осталось ни автобусов с паломниками, ни арабских торговцев сувенирами, даже шумная Виа Долороза опустела, словно по заказу, — на фотографиях только замершее время, суровый минимализм.

«Мне дико надоело снимать в городе, мне там тесно, а в пустыне немножко иначе все происходит. Когда ты идешь один и отдаешь себе отчет в том, где ты идешь, то и снимать начинаешь по-другому. В первый момент я еще пробовал фотографировать, как привык — искать необычные ракурсы и так далее. А потом понял, что нужна классическая, сбалансированная композиция. Фотография в чистом виде».

Море Галилейское.

К кадрам, которые получили­сь, не придерутся даже православ­ные хоругвеносцы, у которых ко всем художественным экспери­ментам на тему христианства — удвоенное внимание: как бы какой ереси не вышло. Розанов признается, что людей снимать не любит и всегда человеку предпочтет небоскреб, плавучий док или нефтеперерабатывающий завод. Все просто: завод — красивый, статичный и неодушевленный, а индустриальная фотография — давно уже музейный жанр. (Недаром только что работы Розанова взял в коллекцию Музей изобразительных искусств им. Пушкина.) Его архитектурные снимки поднимают заводчиков и фабрикантов в собственных глазах — ах, оказывается, у нас тут, в Тюмени, такая красота! Именно поэтому Розанова страстно коллекцио­нирует Владислав Доронин и дру­гие девелоперы. В лице Михаила они находят истинного ценителя их строительного творчества. Певца, как сказал бы Владимир Иосифо­вич Ресин, «Москвы в лесах».

Он и цветы снимает как античные статуи, и животные его инте­ресуют только в виде скелетов в зо­ологическом музее. Кажется, он единственный из известных мне гетеросексуальных мужчин, к которому женщины приходят с букетами. Причем известно, что предпочитает он лилии и калы, как его знаменитый предшественник Роберт Мапплторп, чьи снимки он однажды увидел и так и не смог забыть.

Популярное

Часть лестницы на Голгофу.

«В свое время питерскими некрореалистами принципы успеха мужчины и художника были сформулированы так: тупость, бодрость, наглость. У меня все наоборот: сознание, понимание, внутренняя мотивация. Я снимаю спокойную, холодную, вечную красоту. Я вообще не приемлю никаких шуток, никакого юмора в искусстве, потому что я считаю, что это серьезная материя и шутки здесь недопустимы».

В девяностых, когда Миша Розанов еще учился на историческом факультете МГУ (где, по воспоминаниям однокурсников, неплохо зарабатывал на жизнь карточной игрой), в Москве говорили так: все фотографы как фотографы, и только Розанов хорош еще и как модель.

Подтянутый, коротко стриженный, всегда в черном с ног до головы — из «Ле Форма». Он и снимает черно-белые кадры, а цвет признает только на татуировках. Растет количество выставок (их уже больше ста), и будто синхронно прорастают на руках Михаила Виллиевича цветы и рыбы, словно у японского якудзы. В три­дцативосьмилетнем строгом юноше уже давно не узнать пятнадцатилетнего миллионера Митю из давнего блокбастера Сергея Соловьева «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви», где Розанов играл вместе с Татьяной Друбич и Александром Абдуловым и, кстати, по сюжету принимал крещение.

Популярное

Гроб, куда был положен Иисус. Здесь произошло Воскресение.

Образ эстета придумал для него великий стилист группы «Кино» и питерский гуру всех артистических модников девяностых Тимур Петрович Новиков. В сквоте на Пушкинской, 10, он создал Новую академию художеств, где богема славила академизм и дендизм. Здесь же организовывались и первые русские рейвы. В затянутых голубым шелком комнатах стояли гипсовые бюсты, играла техно-музыка и проходили выставки новых художников. В 1997 году сюда на выставку Розанова пришли его первые зрители — Брайан Ино и Брайан Ферри. «Помню, Брайан Ферри был в белом плаще. Я еще сказал «здрасте» и убежал, а когда пришел в себя, он уже ушел».

Спустя четырнадцать лет после той первой выставки снимки из серии «Служение», той самой, что покажут в Питере в апреле, Розанов любовно прокладывает вощеной бумагой и заворачивает в золотые церковные ткани. Тимуру Петровичу, доживи он до 2011-го, наверняка бы понравилось.

Вид на гору Фавор, место Преображения Христа.

В последнее время Розанов добавил еще один эффектный штрих к своему портрету. Он завел учеников (в большинстве своем — учениц) на курсах фотографии в Британской школе дизайна. Им он рассказывает историю искусств и водит фотографировать античные слепки в Пушкинский музей. Студенты восхищенно смотрят в рот, а студентки пишут любовные записки. Должны же быть и от его служения дивиденды.

Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

Михаил Розановрелигияфотографияфотографы

Читайте также

Ruarts | Художники

2023

«Сталь. Стекло. Бетон», Музей архитектуры имени А. В. Щусева совместно с фондом Ruarts, Москва, Россия

2022

Волхонка,12. Фотопроект ГМИИ им. Пушкина, Москва, Россия

Территория истории. Соборы. Фотопроект Музеев московского Кремля, Москва, Россия

2021

Территория истории. Фотопроект Музеев Московского Кремля, Москва, Россия

Абсолютное измерение. При поддержке Дома Cartier. Музей-усадьба Архангельское, Москва, Россия

2020

Мечта. (Совместно с Алексеем Гинтовтом). Ruarts Gallery, Москва, Россия. В рамках параллельной программы Фотобиеннале 2020

2019

Последний шедевр. МХАТ им. М. Горького, Москва, Россия

Михаил Розанов. Андрей Карагодин. Натурфилософия. Государственный музей-заповедник Царское Cело, Санкт-Петербург, Россия

2018

Академия. Санкт-Петербургская Академия художеств, Санкт-Петербург, Россия

2017

Порядок. (Совместно с Алексеем Гинтовтом). Ruarts Gallery, Москва, Россия. В рамках параллельной программы Московской международной биеннале современного искусства

2016

Петергоф. DS Gallery, Санкт-Петербург, Россия

2015

Мужество. ЦСИ «Винзавод», Москва, Россия

Построения. (Cовместно с Риккардо Мурелли). Ruarts Gallery, Москва, Россия

Ясность цели. Музей Москвы, Москва, Россия

2014

Космос. Музейно-выставочный центр «РОСФОТО», Санкт-Петербург, Россия

2013

Тоталитарная архитектура. ЦСИ «Винзавод», Москва, Россия

Михаил Розанов. Избранное. МАММ, МДФ, Москва, Россия

2011

Служение. Музейно-выставочный центр РОСФОТО, Санкт-Петербург, Россия

2010

Служение. ЦСИ «Винзавод», Москва, Россия

2009

Фотографии. Айдан галерея, Москва, Россия

2008

Естествознание. Галерея «Д-137», Санкт-Петербург, Россия

2007

Фотография. Московский центр искусств, Москва, Россия

2006

Архитектура. Русский Экономический Форум, Лондон, Великобритания

Академия наук. Айдан галерея, Москва, Россия

2005

Архитектура. Галерея «Д-137», Санкт-Петербург, Россия

2004

Цветы. Галерея Fotonauta, Барселона, Испания

Цветы 2004. Айдан галерея, Москва, Россия

2003

Афины. Совместно с Алексеем Беляевым-Гинтовтом, Айдан галерея, Москва, Россия

2002

Москва 30-х годов в фотографиях Михаила Розанова. Галерея «Феникс», Москва, Россия

2001

Поверхности. Айдан галерея, Москва, Россия

Эстакада. Государственный Музей Архитектуры, Москва, Россия

Осень. Выставка в рамках фестиваля «Мода и стиль в фотографии». Фото центр, Москва, Россия

2000

Ступени. Айдан галерея, Москва, Россия

Балюстрады. Новая Академия изящных искусств, Санкт-Петербург, Россия

1999

Мосты. Айдан галерея, Москва, Россия

Музей Новой Академии, Санкт-Петербург, Россия

1997

Надписи. Айдан галерея, Москва, Россия

Цветы. Музей Новой Академии изящных искусств, Санкт-Петербург, Россия

1995

Пейзажи. Музей Новой Академии изящных искусств, Санкт-Петербург, Россия

2022

«Названо Вазари. Возрождение», ГМИИ им. А. С. Пушкина и Волго-Вятский филиал ГМИИ им. А. С. Пушкина «Арсенал», Нижний Новгород, Россия

Выставка номинантов 3-МАП (третьей Московской Арт Премии), Парк «Зарядье», Москва, Россия

«Личное пространство». Галерея Ruarts, Москва, Россия

Архитектурный фестиваль «Зодчество». Гостиный двор, Москва, Россия

Москва. Реальное. Государственный музей архитектуры, Москва, Россия

ВСЕ В САД! Ruarts Foundation, Москва, Россия

Арх-Москва. Бюро «Сергей Скуратов Architects». Гостиный двор, Москва, Россия

2021

Национальный музей искусства и фотографии. Действующая модель. Киноконцерн Мосфильм, Москва, Россия

Москва. Прошлое/настоящее. Галерея РОСИЗО, Москва, Россия

Ордер. Выставка архитектурной фотографии. (Совместно с Игорем и Юрием Пальминым). Галерея Flor et Lavr, Москва, Россия

ФотоТоп. Галерея классической фотографии, Москва, Россия

2020

Москва. Значимо. АРХ Москва, Гостиный двор, Москва, Россия

Зимний сад. Российская Академия Художеств, Москва, Россия

2019

История мечты. ВДНХ, Москва, Россия

Артефактура. Севкабель Порт, Санкт-Петербург, Россия

2018

Living  With Art. Выставка произведений искусства из коллекции Газпромбанка (приуроченная к XXIV Международному Консультативному Совету Государственного Эрмитажа),

Особняк Кушелева-Безбородко, Санкт-Петербург, Россия

Передумали? Ничего страшного!. Выставка произведений искусства из коллекции Газпромбанка. (Музей современного искусства (MAMbo), Болонья, Италия

2017

Актуальная Россия: игра в классиков. Всероссийский музей декоративно-прикладного искусства, Москва, Россия

10х10 Трансформ. Лофт проект Этажи, Санкт-Петербург, Россия

ВДНХ.Реконструкция. ВДНХ, Москва, Россия. (Куратор выставки)

2016

Opus modernum. ЦСИ Винзавод, Москва, Россия. (Куратор, совместно с К.Преображенским)

Актуальная Россия:среда обитания. Музей современной истории России, Москва, Россия

Обогащение реальности-2. КВЦ им.Тенишевых, Смоленск, Россия

2015

Art Market Budapest. Ural Vision gallery, Будапешт, Венгрия

Русский реализм 21-го века. Музей современной истории России, Москва, Россия

Строгость и красота. Ural Vision gallery, Будапешт.Венгрия

Абсолютная красота. Музей Людвига, Будапешт, Венгрия

Обогащение реальности. Выставочный зал «А-3», Москва, Россия

Победа как новый эпос. Российская Академия художеств, Москва, Россия

9-ая московская международная биеннале «Мода и стиль в фотографии», Москва, Россия

«ПРОзавод». Центр фотографии братьев Люмьер, Москва, Россия

2014

Vienna Art-Fair. Вена. Австрия. Ural Vision gallery

Арх-Москва. Мастерская Сергея Скуратова, ЦДХ, Москва, Россия

Строгость и красота. Галерея Ural Vision. Екатеринбург.Россия

2013

Miami. Art Basel week. Русский павильон.США

Лаборатория льда. 5-я Биеннале современного искусства. Москва, Россия

Мода и стиль в фотографии. ЦВЗ Манеж, Москва, Россия.

2012

Духи Севера: метафизика пространства. Красноярский музейный центр, Красноярск, Россия

Горячий холод. Лофт проект Этажи, Санкт-Петербург, Россия

Взгляд фотографа. ГМИИ им. А.С.Пушкина, Москва, Россия

Best of Russia. Винзавод, Москва, Россия (Обложка каталога)

Форма и содержание. Галерея классической фотографии, Москва, Россия

Предаукционная выставка и участие в аукционе российской фотографии. Российский аукционный дом, Москва, Россия

2011

The Best of Russia. ЦСИ «Винзавод», Москва, Россия

2010

Ясновидение. Московский музей современного искусства, Москва, Россия

Арт Москва 2010. ЦДХ, Москва, Россия

The Best of Russia. ЦСИ «Винзавод», Москва, Россия

2009

Арт Москва 2009. ЦДХ, Москва, Россия

The Best of Russia. Винзавод, Москва, Россия

2008

Открытие лофт проекта «Этажи». Санкт-Петербург, Россия

2007

XV лет. Групповая выставка художников галереи. Айдан галерея, Москва, Россия

Будущее зависит от тебя. Московский музей современного искусства, Москва, Россия

2006

Аукцион Sotheby’s, Нью-Йорк, США

2005

Фотопроект «Современная Русская Фотография» в рамках выставки «Россия». Музей Гуггенхайма, Нью-Йорк, США

Лед. Галерея Кино. Москва, Россия

Арт Москва 2005. ЦДХ, Москва, Россия

Дизайн и фотография. Галерея Fotonauta, Барселона, Испания

Шекспир. Галерея Art Play, Москва, Россия

Nokia Lab. Selected. Театр Васильева, Москва, Россия

Новый взгляд на Art Deco. Галерея Art Play, Москва, Россия

2004

Открытие «Арт Стрелки». Москва, Россия

10 лет Новой Академии Изящных Искусств. Санкт-Петербург, Россия

Серебряная камера. МДФ, Москва, Россия

2003

Москва. Русский Культурный Центр, Берлин, Германия

Мода и стиль в фотографии. МДФ, Москва, Россия

Арт Москва 2003. ЦДХ. Москва, Россия

2002

Серебряная камера. МВК, Московский Дом Фотографии, Москва, Россия

Paris-Photo. Париж, Франция

Арт Форум Берлин 2002. Берлин, Германия

Выставка современных российских и художников. Государственный музей изобразительных грузинских искусств г. Батуми, Аджария

Некро-романтизм. Государственный музей городской скульптуры, Санкт-Петербург, Россия

Фотобиеннале 2002. Дом Фотографии, Большой Манеж, Москва, Россия

2001

Абстракция в России. Русский Музей, Санкт-Петербург, Россия

Открытие галереи «Глаз». Московский Дом Фотографии, Москва, Россия

Открытие выставочных залов Музея Московский Дом Фотографии. Москва, Россия

Арх-Москва 2001. ЦДХ, от Музея Архитектуры, Москва, Россия

Арт Москва 2001. ЦДХ, Москва, Россия

Выставка «Космо». Новый Манеж, Москва, Россия

2000

Арт-Манеж. ГЦВЗ «Манеж», Москва, Россия

Серебряная камера. ГЦВЗ, «Манеж», Москва, Россия

Kunst Markt Dresden. Германия

Сокровища фотографии. Из коллекции Нов. Академии изящных искусств, Хельсинки, Музей Синебрюхов

Liste 2000. Базель, Швейцария

Арт Москва 2000. ЦДХ, Москва, Россия

Московская фотобиеннале-2000. ЦДХ, Москва, Россия

Арт Форум Берлин. Берлин, Германия

1999

Русские сезоны. Леверкузен (Байер), Германия

Арт Форум Берлин. Берлин, Германия

Московский Форум Художественных Инициатив. Предложения для Венецианской биеннале 2000. Новый Манеж, Москва, Россия

Liste’99. Базель, Швейцария

Арт Форум Берлин. Берлин, Германия

Фото ярмарка. ГЦВЗ Манеж от Московского дома Фотографии, Санкт-Петербург, Россия

1998

Выставка Новой Академии изящных искусств. Музей Западного искусства, Рига, Латвия

Liste’98. Базель, Швейцария

250 тысяч миль. ГЦВЗ «Манеж», Москва, Россия

Арт Москва 1998. Малый Манеж, Москва, Россия

Фотобиеннале. ГЦВЗ «Манеж», Москва, Россия

1997

Московский форум художественных инициатив. Малый Манеж, Москва, Россия

Свое кино. «Кодак Киномир» в рамках Московского кинофестиваля, Айдан галерея, Москва, Россия

Новый русский классицизм. Вильнюс, Литва

Новый русский классицизм. Стеделик Музей, Амстердам, Голландия

Арт Форум Берлин. Берлин, Германия

Арт Манеж. ГЦВЗ «Манеж», Москва, Россия

1996

I Фотобиеннале. Москва, Россия

Классические тенденции в современной русской фотографии. Передвижная выставка по Германии, Германия

Международный месяц фотографии. Париж, Франция

Новая русская фотография. Эрфурт, Берлин, Германия

1994

XV Международная арт-ярмарка в Чикаго, США

ГМИИ им. А.С. Пушкина, Москва

Русского музея, Санкт-Петербург

Музеи Московского Кремля, Москва

Собрание Российской государственной библиотеки

Санкт-Петербургская Академия художеств, Санкт-Петербург

ГМЗ «Царское Село», Санкт-Петербург

Государственного Музея Архитектуры им. Щусева, Москва

Московского Дома фотографии (ММАМ), Москва

Музея Москвы, Москва

Собрание ВДНХ, Москва

Музейно-выставочный центр РОСФОТО, Москва

Музея Новой Академии изящных искусств, Санкт-Петербург

Капитал Групп

O-1 group

Бин-банк

Газпромбанк

ОМК

Villeroy & Boch

Goldman Sachs

Антанта-Капитал

ОСК

Deutsche Bank

AEON

Хронолюкс

Ruarts Foundation

Биография

Михаил Розанов — российский фотограф, работающий преимущественно в монохромной технике. Его произведения отличает предельный минимализм, академическая строгость и сдержанность, а сюжетами становятся архитектурные и природные ландшафты.

Михаил Розанов родился 15 июля 1973 в Москве. После обучения на историческом факультете МГУ им М.В. Ломоносова оказался в кругу художников Новой Академии Тимура Новикова в Санкт-Петербурге, где сформировался как художник.

С 1995 года работы Михаила Розанова регулярно выставляются в России (Айдан галерея, Государственный Музей Архитектуры, ЦСИ «Винзавод», Музейно-выставочный центр РОСФОТО, Мультимедиа Арт Музей, Галерея Ruarts) и за рубежом (в Германии, Нидерландах, Франции, Англии, Швейцарии, США, Италии, Литве, Мексике и других странах). Фотограф принимает участие в различных биеннале (Фотобиеннале, Москва; Биеннале современного искусства, Москва) и ярмарках (Международная арт-ярмарка, Чикаго, США; Арт Манеж, Москва, Россия; Арт-Форум, Берлин, Германия; ARCO, Мадрид, Испания; Paris-Photo, Париж, Франция и т.д.) В 2010 году Михаил Розанов открывает творческую мастерскую в Британской высшей школе дизайна на факультете фотографии и преподает там в течение последующих 6 лет. Является членом Союза фотохудожников России. C 2015 года работает эксклюзивно с галереей Ruarts в Москве.

Каждый снимок Михаила Розанова рождается сначала в голове фотографа. Для него важны длительные теоретические изыскания, детальная разработка исследуемого феномена и поиск его концептуального воплощения, которые всегда предшествуют выходу на натуру. Творческий метод автора заключается в попытке обнаружить возвышенное в повседневности, предлагая зрителю отвлечься от конкретных объектов и воспринять привычные формы окружающего мира как образы чистых ощущений. Творчество Розанова характеризуется лаконичностью выразительных средств, и каждая из работ несет в себе определенную чувственную интонацию — покой или динамику, легкость или массивность, нежность или решительность. При этом автор не искажает натуру, с которой работает, а лишь с помощью ракурса и идеально точной, геометрически выверенной композиции приводит в действие объективные механизмы восприятия.

Карагодин А. В. Фото: Михаил Розанов. Новая Эллада. Два века архитектурной утопии на Южном берегу Крыма. – М.: ABCdesign, 2023

Волхонка,12. Художественный альбом к 110-летию ГМИИ им Пушкина. 2022

Terra Historia. Московский Кремль. Монохромный портрет. Художественный альбом. 2022

Царицыно. Художественно-исторический альбом. 2019

Россия 2018. Официальное издание Чемпионата мира по футболу 2018

Лахта Центр. Художественный фотоальбом. Совместно с Владимиром Фридкесом и Юрием Пальминым. 2018

Идеальный город. Издание приурочено к проведению Форума «Петербургский диалог». 2017

ВДНХ. Реконструкция. Художественный фотоальбом. 2017

Михаил Розанов. Альбом к персональной выставке «Избранное» в Мультимедиа Арт Музее. 2013

Михаил Розанов — 1 работа, биография и выставки на Artsy

Избранные работы

  • Имя художника

    Название работы

    Партнер

    • 9000 7

    Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название работы

    Партнер

  • Имя художника

    Название работы

    Партнер

  • Имя художника

    Работа Название

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер 9 0005

  • Имя художника

    Название работы

    Партнер

Основные моменты карьеры

Персональная выставка в крупном учреждении

Пример Название выставки и еще 10

Групповая выставка в крупном учреждении

Музей Образцового Искусства (Пример) и еще 33

Собран крупной организацией

Пример и еще 5

Достижения

Активный вторичный рынок

Последние результаты аукционов в базе данных Artsy Price.

Высокий аукционный рекорд

85,0 млн долларов США, Phillips, 2022

Художественные партии

Продажа работ из вашей коллекции

Получите выгодные предложения от ведущих мировых аукционных домов и галерей, чтобы получить ваши работы на продажу. Это просто и бесплатно.

Отправить сейчас

Iconic Collections

  • Работы на бумаге

    От $500

  • Работы на бумаге

    От $500

  • Работы на бумаге

    От $500

  • Работы на бумаге

    От $500

  • Работы на бумаге

    От $500

  • Работы на бумаге

    От $500

    • 90 007

    Работы на бумаге

    От $500

  • Работы на бумаге

    От $500

  • Работы на бумаге

    От $500

    • 900 07

    Работы на бумаге

    От $500

Работы на продажу

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название работы

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер 9 0005

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название работы

    Партнер

  • Имя художника

    Название работы

    Партнер

Статьи

  • Какой-то художник

    Местоположение

  • Какой-то художник

    Местоположение

  • Какой-то художник

    Местоположение

  • Некоторый исполнитель

    Местоположение

  • Некоторый исполнитель

    Местоположение

  • Некоторое Художник

    Местоположение

  • Некоторый Художник

    Местоположение

  • Некий Художник

    Местоположение

Родственные художники

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

  • Имя исполнителя

    Национальность, р. 9999

Михаил Розанов на Snark.art

Михаил Розанов

Художник

Михаил Розанов — российский фотограф, работающий преимущественно в монохромных цветах. Для его работ характерен крайний минимализм, академическая строгость и умеренность, а архитектурные и природные пейзажи составляют его основные сюжеты.
Михаил Розанов родился 15 июля 19 года.73, Москва. После учебы на историческом факультете МГУ влился в кружок художников Новой Академии под руководством Тимура Новикова в Санкт-Петербурге, где сформировался как художник.
С 1995 года произведения Михаила Розанова регулярно выставляются в России (Галерея «Айдан», Государственный музей архитектуры, Центр современного искусства «Винзавод», Музейно-выставочный центр РОСФОТО, Мультимедиа Арт Музей, Галерея Ruarts) и за рубежом (в Германии, Нидерландах, Франции, Англия, Швейцария, США, Италия, Литва, Мексика и др. страны). Фотограф принимает участие в различных биеннале (Фотобиеннале, Москва; Биеннале современного искусства, Москва) и арт-ярмарках (Международная художественная ярмарка, Чикаго, США; Арт-Манеж, Москва, Россия; Арт-форум, Берлин, Германия; ARCO, Мадрид, Испания; Париж-Фото, Париж, Франция и др. ) В 2010 году Михаил Розанов открыл свою творческую мастерскую в Британской высшей школе дизайна на факультете фотографии и преподавал там следующие 6 лет.
Каждая фотография Михаила Розанова изначально зарождается в сознании фотографа. Одним из важнейших процессов для него является длительное теоретическое исследование и детальное изучение изучаемого явления, а также поиск его концептуального воплощения, которые всегда предшествуют самому этапу фотосъемки.
Творческий метод автора заключается в его попытках открыть в обыденной жизни возвышенное, что помогло бы зрителю абстрагироваться от материальных объектов и воспринять привычные формы мира как образы чистых ощущений. Творчеству Розанова свойственна лаконичность выразительных средств, а каждое из произведений несет в себе определенную чувственную интонацию: безмятежность или динамика, легкость или тяжесть, нежность или решительность. При этом автор не искажает действительность, а лишь приводит в действие объективные механизмы восприятия с помощью определенного ракурса и идеально точной, геометрически выверенной композиции.

Свернуть

ruarts.gallery/en/gallery/artists/17

Москва, Россия

Михаил Розанов

Художник

Михаил Розанов — российский фотограф, работающий преимущественно в монохромных цветах. Для его работ характерен крайний минимализм, академическая строгость и умеренность, а архитектурные и природные пейзажи составляют его основные сюжеты.
Михаил Розанов родился 15 июля 1973 года в Москве. После учебы на историческом факультете МГУ влился в кружок художников Новой Академии под руководством Тимура Новикова в Санкт-Петербурге, где сформировался как художник.
С 1995, произведения Михаила Розанова регулярно выставляются в России (Галерея «Айдан», Государственный музей архитектуры, Центр современного искусства «Винзавод», Музейно-выставочный центр РОСФОТО, Мультимедиа Арт Музей, Галерея Ruarts) и за рубежом (в Германии, Нидерландах, Франции, Англии). , Швейцария, США, Италия, Литва, Мексика и другие страны). Фотограф принимает участие в различных биеннале (Фотобиеннале, Москва; Биеннале современного искусства, Москва) и арт-ярмарках (Международная художественная ярмарка, Чикаго, США; Арт-Манеж, Москва, Россия; Арт-форум, Берлин, Германия; ARCO, Мадрид, Испания; Париж-Фото, Париж, Франция и др. ) В 2010 году Михаил Розанов открыл свою творческую мастерскую в Британской высшей школе дизайна на факультете фотографии и преподавал там следующие 6 лет.
Каждая фотография Михаила Розанова изначально зарождается в сознании фотографа. Одним из важнейших процессов для него является длительное теоретическое исследование и детальное изучение изучаемого явления, а также поиск его концептуального воплощения, которые всегда предшествуют самому этапу фотосъемки.
Творческий метод автора заключается в его попытках открыть в обыденной жизни возвышенное, что помогло бы зрителю абстрагироваться от материальных объектов и воспринять привычные формы мира как образы чистых ощущений. Творчеству Розанова свойственна лаконичность выразительных средств, а каждое из произведений несет в себе определенную чувственную интонацию: безмятежность или динамика, легкость или тяжесть, нежность или решительность. При этом автор не искажает действительность, а лишь приводит в действие объективные механизмы восприятия с помощью определенного ракурса и идеально точной, геометрически выверенной композиции.

Свернуть

ruarts.gallery/en/gallery/artists/17

Москва, Россия

Михаил Розанов

Художник

Михаил Розанов — российский фотограф, работающий преимущественно в монохромных цветах. Для его работ характерен крайний минимализм, академическая строгость и умеренность, а архитектурные и природные пейзажи составляют его основные сюжеты.
Михаил Розанов родился 15 июля 1973 года в Москве. После учебы на историческом факультете МГУ влился в кружок художников Новой Академии под руководством Тимура Новикова в Санкт-Петербурге, где сформировался как художник.
С 1995, произведения Михаила Розанова регулярно выставляются в России (Галерея «Айдан», Государственный музей архитектуры, Центр современного искусства «Винзавод», Музейно-выставочный центр РОСФОТО, Мультимедиа Арт Музей, Галерея Ruarts) и за рубежом (в Германии, Нидерландах, Франции, Англии). , Швейцария, США, Италия, Литва, Мексика и другие страны). Фотограф принимает участие в различных биеннале (Фотобиеннале, Москва; Биеннале современного искусства, Москва) и арт-ярмарках (Международная художественная ярмарка, Чикаго, США; Арт-Манеж, Москва, Россия; Арт-форум, Берлин, Германия; ARCO, Мадрид, Испания; Париж-Фото, Париж, Франция и др. ) В 2010 году Михаил Розанов открыл свою творческую мастерскую в Британской высшей школе дизайна на факультете фотографии и преподавал там следующие 6 лет.
Каждая фотография Михаила Розанова изначально зарождается в сознании фотографа. Одним из важнейших процессов для него является длительное теоретическое исследование и детальное изучение изучаемого явления, а также поиск его концептуального воплощения, которые всегда предшествуют самому этапу фотосъемки.
Творческий метод автора заключается в его попытках открыть в обыденной жизни возвышенное, что помогло бы зрителю абстрагироваться от материальных объектов и воспринять привычные формы мира как образы чистых ощущений. Творчеству Розанова свойственна лаконичность выразительных средств, а каждое из произведений несет в себе определенную чувственную интонацию: безмятежность или динамика, легкость или тяжесть, нежность или решительность. При этом автор не искажает действительность, а лишь приводит в действие объективные механизмы восприятия с помощью определенного ракурса и идеально точной, геометрически выверенной композиции.