Путь художника в NFT — Крипто на vc.ru

Или как заработать на NFT, если вы художник. Что может сделать художник, чтобы стать полноценной частью новой парадигмы цифрового децентрализованного искусства — с позиции человека, который целый год занимался только NFT.

2875
просмотров

Зачем эта статья?

С одной стороны, эта статья должна была выйти на полгода раньше. Пик запросов мне в личку со стороны художников был именно тогда.

С другой стороны — сейчас самое время.

Самое время брать себя в руки и строить свою жизнь заново. Для кого-то — в новом месте. Для кого-то — в новых обстоятельствах.

Для всех нас — тех, кто оказался в экономически непростой ситуации — именно Дивный Новый Мир веб3 может стать спасением.

Искусство — это продукт

Искусство — это не Святой Грааль и не 100 баксов — не то, что понравится всем и каждому. У каждого искусства есть своя аудитория, даже если вам эта мысль претит.

Если вы не знаете ответа на вопрос “Кто ваша аудитория?”, вам будет сложнее продаваться.

Если у вас есть возможность и мотивация делать просто потому, что не можете не делать — вам сильно повезло. Это принесет успех, если вы будете делать это достаточно долго. Посмотрите на Beeple. Он 13 лет рисовал и никак не монетизировал свои картинки. А потом к нему пришел успех. Сonsistency pays off.

Если вы готовы просто рисовать 13 лет как Beeple, то можете остаток статьи не читать.

В остальных случаях, вам будет нелегко. Если вы хотите жить творчеством и жить неплохо, если вы хотите снять сливки с текущей ситуации на рынке криптоарта, то придется относиться к своему творчеству, как к продукту.

Нужно понять предпочтения и потребности ваших потенциальных покупателей. А для этого было бы неплохо выяснить — кто они, что они покупают и зачем?

Что такое криптоискусство

По сути NFT — это не вид искусства. Это технология, которая позволяет цифровое искусство продавать.

Цифровое искусство появилось давно. Однако, оно не могло обрести своей настоящей ценности из-за того, что не обладало необходимыми свойствами. Для цифрового искусства почти невозможно было определить:

• Где копия, а где оригинал.
• Кто оригинал создал и когда.
• Кому он теперь принадлежит.
• Как его продать.

Для некоторых цифровых предметов с натяжкой удавалось это сделать. И тогда они продавались. Штучные работы Quasimondo или 0bvious, например. Но и в этих случаях приходилось прибегать к физическим костылям для того, чтобы цифровое искусство стало цифровым товаром.

Благодаря технологии NFT стало возможным то, что раньше не было возможно.

Стало понятно где оригинал цифровой работы.

Кто и когда ее создал.

Кому и когда продал.

Продажа стала легкой и децентрализованной.

Поэтому цифровые объекты стали цифровыми товарами и получили свою настоящую стоимость.

Ну да, хайповая составляющая все же есть. Мы радуемся новой технологии, как новой игрушке, и пытаемся пользоваться ей везде, где только возможно. Конечно, это сопровождается хайпом.

Но и фундаментальная составляющая прорывной, меняющей жизнь технологии здесь также есть. Есть в каждом NFT.

Фундаментальная ценность = эстетическая + прикладная.

Эстетическая в цифре почти ничем не отличается от таковой в физическом мире, за исключением того, что она еще даже богаче. Хоть и своеобразна.

А вот с прикладной тяжелее. Попробуем разобраться.

Кто сейчас покупает криптоискусство?

Прослойка людей, которым понятно, как и где нативно применить (читай — показать) цифровое искусство — очень узка. Это инноваторы по кривой распространения инноваций. Их мало. И даже их жизнь не настолько цифровая, чтобы их потребности лежали преимущественно в цифровом мире. Не говоря уже о следующих когортах под кривой.

Источник: https://mdevelopers.com/blog/technology-adoption-curve-everything-that-you-need-to-know

Поэтому до недавнего времени с цифровым искусством приходилось применять всякие костыли, чтобы приносить его в физический мир, всякие цифровые рамки, специальные девайсы и т.д.

Эту проблема решится сама собой, когда мы массово придем в цифровые миры, где применять цифровое искусство понятно зачем и очень удобно.

Но когда это произойдет — конкуренция на рынке станет большой. Красный океан.

Если вы хотите поплавать в голубом, если вы хотите успешно продавать криптоискусство, нужно понимать потребности и интересы аудитории, которая его ценит уже сейчас.

Какие потребности у криптоаудитории

У меня есть теория, зачем в принципе покупают NFT. Я назвал ее = 3F.

Finance (flip)

Спекулятивная история. Купи дешевле, продай дороже.

C учетом того, что наш мир пока не пришел к всеобщему безусловному базовому доходу, эта составляющая остается самой важной. Для большинства. Для collectible projects, типа BAYC, флипабельность — это все.

Для искусства в чуть меньшей степени. В криптоарте силен нарратив, который звучит “покупайте то, что нравится и не думайте о потенциале”. Он правильный. Но пока мы слишком рано для того, чтобы он стал господствующим. Хороше уже то, что он хотя бы есть.

Хотите продаваться — ваше искусство должно выглядеть как инвестиционно привлекательный актив.

Для этого у вас должны быть:

Коммюнити

Если вами и вашими работами интересуется много людей, есть шанс на то, что на вторичке к работам будет интерес. Будет, кому продать дороже.

Кейсы

Кейсы громких продаж. Тут все понятно. Деген-трейдинг никто не отменял, но все-таки ретроспективные исследования обычно инвесторы удосуживаются сделать. А уж если кейс громкий и публичный, считай полдела сделано. Но в начале пути, конечно, на это сложно будет рассчитывать.

Хотите продаваться — ваше искусство должно выглядеть как инвестиционно привлекательный актив.

Имидж

Самые успешные художники в крипте — свои парни. Те, кто был в крипте или технологиях давно, прошел долину смерти 2018-2019, творил и исследовал несмотря ни на что. Или те, кто пришел недавно, но с большим уважением и вкладом в технологию. Для кого NFT значит больше, чем просто картинка на маркетплейсе. Кто понимает, что это новое художественное медиа, со своими художественными приемами, со своей публикой, со своей инфраструктурой, ценностями и правилами. Тяга к формированию комюнити в крипте огромна. Комюнити — это племя. Вы должны стать его частью, и получите поддержку.

Flex

Если закрыта или хотя бы частично закрыта первая F, обеспечивающая базовые потребности по пирамиде Маслоу, то можно двигаться по этой пирамиде вверх. Самоактуализироваться.

В зумерской терминологии — флексить.

Ценность райт клик сейв гая не только в том, что он станет дороже. В нем ценная и важная философия.

Если у тебя он есть — ты не просто богатей, ты богатей, который понимает смыслы и иронизирует над райт клик сейв возражениями.

А после, когда уже все и так поймут глупость райт клик сейв концепции, эта картинка станет символом пионеров, которые поняли первыми.

В новом мире не важны факты. В новом мире важны мемы. Если ты владеешь этой картиной — ты владеешь мемом. Ты часть мема.

Fun

В криптоарте как ни странно, фана даже больше, чем в p2e играх. Странно потому, что play to earn игры — это и есть главное место смешения flip и fun. Зарабатывай, но зарабатывай не с лопатой в руках, а играя в игры.

Но пока p2e игры не слишком веселы для тех, кто привык к традиционным ААА тайтлам. Отсюда и ирония про Axie — “купи себе работу”.

Но в арте удовольствие другое, и криптоарт дает его не хуже традиционного. А где-то даже и лучше. Этот тот самый нарратив про “покупай то, что нравится”, который я упоминал выше. Его пока мало, но он примешивается всегда, если вы в принципе способны воспринимать искусство, как источник удовольствия.

Зарабатывай, но зарабатывай не с лопатой в руках.

Вот 3F, которые важны для каждого потенциального покупателя вашей работы. Часть из них должна учитываться в самом творчестве, часть вашем имидже и публичной коммуникации.

Итак, вы не хотите ждать мейнстрим адопшна еще несколько лет, когда потребности даже олдскульных клиентов модных физических галерей перенесутся в цифровые миры.

Действуем сейчас. Что делать, чтобы стать в криптоарте своим?

Учиться

Главное в веб3 — учиться. На самом деле не только в веб3.

Развитие и прокачка себя — это ключ. Хочется написать к успеху. Напишу — к устойчивости перед быстро меняющимися обстоятельствами.

Когда меня спрашивают: “Хочу в NFT — с чего начать?”, я всегда отвечаю, что начинать нужно с изучения. Жадного, голодного, вдохновляющего изучения всего, что только попадется по теме. Когда я впервые узнал об NFT, я забросил все дела и две недели только изучал. Это дало возможность понять, какой сделать первый шаг. Дальше было много практики, но и во время самой активной практики нельзя забывать об учебе. Иначе вы рискуете делать одно и то же. В веб3 это смерти подобно.

Главное в веб3 — учиться.

Год назад по теме NFT было 4-5 статей на английском, один платный курс от какого-то индуса и техническая документация Opensea. Сейчас сотни статей и видео на youtube, где все разложено по полочкам.

Вам не нужны курсы от инфоцыган на тему “Как заработать на NFT”.

Вся правильная информация есть в открытом доступе.

Источники по учебе

• Библия NFT от OpenSea. Я по ней учился еще год назад. С тех пор она не слишком устарела. Суть и понимание она дает идеально.
• Книга от CoinGecko про NFT. Есть на русском языке, переведенная ребятами из канала The Vse.
• Твиттер. Самый важный источник после того, как букварь вы освоили. Сначала будет половина слов непонятны, но в этом и прикол. Неистово гуглите все, что непонятно, и будет вам счастье. Кого фолловить в твиттере.
• Если у вас клиповое мышление — TikTok в помощь.

Быть в тусовке

Не менее важно, чем учиться — быть в тусовке. Стройте свой личный бренд.

Как именно:

• Заведите твиттер. Твиттер ваше все. Крипта и NFT дали твиттеру второе дыхание, по ощущениям. Твиттер активно откликается на запросы от NFT комюнити. Одно только введение подтвержденных аватар чего стоит. Как развиваться в твиттере: a) Twitter Spaces. Это местный аналог клабхаус. Тут вам понадобится хороший английский, чтобы по делу высказаться на нужную тему. b) Twitter Communities. Совсем новый инструмент (на момент написания статьи). Тем больше у него потенциал. c) Оставляйте комментарии по делу в важных тредах. d) Придумайте формат полезного контента для своего твиттера.
• Дискорд: Если есть возможность, купите перспективную нфт не ради флипа, а чтобы иметь возможность стать частью одного из клубов в дискорде. Если возможности нет, просто заходите в дискорды на ранних стадиях всех проектов. Во-первых, подружитесь. Во-вторых, там часто формируются мини-команды для фан-проектов. В-третьих, глядишь, нагриндите на WL. Кроме того, на серверах проектов почти всегда есть каналы для взаимофолловинга.
• Клабхаус: Там менее хардкорная аудитория, но в целом привлечь оттуда людей к себе в твиттер тоже вполне реально. NFT движуха вполне присутствует.

Хороший способ совместить учебу, практику и нетворкинг

Найдите криптопроект, где ваши навыки будут востребованы: игру, коллекцию, еще что-то — и поработайте в команде — поймете криптокухню изнутри. А если проект будет успешным, ваше имя прозвучит в криптосреде в положительном ключе. Вот фундамент и положен.

Коллабы

Коллабы — это всегда про что-то большее, чем только ваши мысли и только ваше творчество.

Может показаться, что в NFT все зависит от того, сколько у автора фолловеров в твиттере. Да, это очень важно. Но это все еще не красный океан. Места для новых игроков еще очень и очень много. Главный вопрос — что этот новый игрок делает для NFT — пришел он взять, или сделать вклад.

Цельтесь в сложное и нужное. Даже если кажется, что это нереально. То, что вы никогда не сделаете в одиночку, сделаете с близкими по духу творцами.

К тому же, любая коллаба — более значительный инфоповод, чем сольная работа.

Можно вписываться в существующие групповые проекты, а можно попробовать начать свой.

То, что вы никогда не сделаете в одиночку, сделаете с близкими по духу творцами.

Где искать единомышленников:

• В чате канала NFT Bastards
• В комментариях у меня в ТГ канале
• Чаты почти любых каналов по крипте. Даже если там в основном про defi, к примеру, то за поиск партнерств не забанят
• Твиты, спейсы, клабхаусы криптоарт инфлюенсеров
• Дискорды любых нфт коллекций, близких вам по духу. Коллаб-чат в таких бывает почти всегда

Если у вас лежит душа к общению и совместному творчеству, коллабы — это отличный способ сделать большой, важный проект — и получить соответствующее внимание.

Бесплатные проекты

Все любят халяву.

Бесплатные NFT — это то, на что точно можно привлечь аудиторию.

Да, это вложение денег. И сил. И понадобится найти программиста или платформу, где вы сможете выпустить свою коллекцию на своем смарт-контракте.

Пообещайте, что дроп будет неожиданный, и объявите вы его в твиттере. То есть увидят только подписчики. А первыми те из них, кто включил колокольчик.

Криптопанки исходно были бесплатным проектом.

Газ на момент написания статьи дешевый, деплой контракта обойдется в 0. 1-0.25 эфира. Вполне честная цена за несколько тысяч подписчиков. Да, китов среди них скорее всего не будет. Но и совсем мусорной публики, вероятно, тоже.

Конечно, бесплатные NFT можно делать и на OpenSea, но это не совсем то. Но закрытый дроп, к примеру, на опенси не сделать. В целом, бесплатный дроп именно с контракта выглядит гораздо привлекательнее.

Пообещайте будущие плюшки. Например, что все эти бесплатные нфт — это быстрый доступ в дискорд или даже вайтлист для ваших будущих платных коллекций. Вайтлисты сейчас продаются по $100-$1000+, так что вы считай дарите деньги своим подписчикам.

Кстати, криптопанки и loot исходно были как раз таким вот бесплатным проектом.

Английский

Буду краток. Освойте английский. Или китайский. Русскоязычный рынок NFT мал и вряд ли в ближайшее время вырастет.

Мимикрия

Учитесь у лучших. Изучите истории топовых криптохудожников:

• Murat Pak
• Beeple
• Dmitry Cherniak
• MBSJQ
• Dot Pigeon
• Deaf Beef
• Coldie
• Tyler Hobbs
• XCOPYART
• Hackatao
• Fewocious
• Trevor Jones
• Mad Dog Jones

Работайте с платформами

Заручитесь поддержкой площадок. Конечно, не каждая площадка поддержит начинающего художника. И даже начинающая площадка будет искать звезду для старта. Но это не значит, что шансов нет.

Ищите площадку нишевую, совпадающую с вами в мировоззрении и темах, которые вы раскрываете в своем творчестве.

Если есть склонность к программированию или желание это освоить, обязательно попробуйте свои силы в генеративном арте. Это офигенный художественный инструмент, к тому же, идеально подходящий NFT. Площадок генеративного арта немало. Конечно, на artblocks вас сразу не возьмут, скорее всего. Но опять же, начинайте площадок попроще — например, с gen.art. Или с какой-то совсем новой. Если вы окажетесь среди первых участников площадки, вы получите наибольший профит от всех маркетинговых активностей, которые эта площадка будет проводить.

Хоть одна генеративная коллекция в вашем портфолио будет означать, что вы уже в теме и ориентируетесь на криптоаудиторию.

One of us

Все описанное выше так или иначе сводится к тому, чтобы самому быть в теме, которая интересует вашу ЦА.

Тем или иным способом.

Необязательно становиться гиком и исследовать в творчестве только темы децентрализации, DeFi и тд. Хотя это идеальный кейс. Но если вас это не драйвит — вы не сможете творить на эту тему.

Работайте с теми темами, которые вам интересны, но тогда определите , какой вы способ выберете, чтобы достучаться до той аудитории, которая вам заплатит.

Вредные советы

Способов продаваться множество, как ни странно, единственный способ не продаваться сейчас — это просто делать вид, что вы ничего не понимаете в крипте и ее вообще не существует. Не понимать, что такое NFT и юзать OpenSea просто как очередную аукционную площадку цифрового арта. Воспринимать токенизацию как просто загрузку картинки в интернет. Не пытаться понять, что блокчейн и код — это тоже в своем роде художественное медиа. Не вести твиттер, не устанавливать дискорд — в общем, игнорировать все, о чем я говорил выше.

Единственный способ не продаваться сейчас — это просто делать вид, что вы ничего не понимаете в крипте и ее вообще не существует.

И, на удивление, очень многие выбирают именно этот путь:

Не учиться, не пытаться понять среду, куда ты пришел, а просто кинуть в криптанов своим творчеством и сказать: «ок, неотесанные ботаники, вы же все равно ничего не понимаете в искусстве, знаете только свои gm, давайте покупайте мою акварельку за тысячи долларов».

Худшее, что вы можете сделать — это просто взять и выложить все свои работы на OpenSea.

Потом удивиться, что никто ничего не покупает, сказать, что все это скам, а все крупные покупки это отмывание денег — и продолжать по вечерам хейтить нфт с друзьями в местном крафтовом баре.

Вложите душу в веб3 и веб3 отплатит вам сторицей.

Ах да. В идеале, если вы не хотите продаваться (а точнее у вас не получилось), то нужно еще надеть белое пальто и писать гневные посты о том, что NFT — это технология, которая потворствует краже работ и что вредит окружающей среде.

Вывод

Если у вас, как у Бипла, нет возможности или терпения 13 лет идти к славе, то чтобы добиться успеха быстрее, придется стать немного продакт оунером и плотью от плоти криптоискусства. Учиться, быть в тусовке, строить личный бренд и даже свое комюнити. Вложите душу в веб3 и веб3 отплатит вам сторицей.

Пишу про NFT и не только:

Канал в Телеграм (RUS) | Твиттер (EN)

Подписывайтесь 🔥

Криптовесна в искусстве: как художники из СНГ стали зарабатывать десятки тысяч долларов за счет бума NFT

В феврале глобальные продажи цифровых объектов с помощью NFT — невзаимозаменяемых токенов — составили $500 млн. Внимание инвесторов привлекли работы цифровых художников, которые выставляются на специализирующихся на искусстве NFT-маркетплейсах. Forbes рассказывает, как русскоязычные художники компьютерной графики и видеохудожники нашли новый способ монетизировать свое искусство

Раскопать талант 

Закончили чтение тут

«Маркетплейсы дали мне свободу. Уровень стресса упал до минимума. Ты уже не думаешь о том, что нужно к полуночи завершить проект. Стало легче думать, появилась возможность развиваться как художник», — рассказывает 23-летний моушн-дизайнер (от англ. motion — «движение». Дизайнер, который занимается созданием динамической графики — 2D- и 3D-графики в движении. — Forbes) с Украины Эдуард Михайлов.

Месяц назад Михайлов опубликовал свои работы на Nifty Gateway — маркетплейсе цифровых объектов, который в 2018 году основали 26-летние братья-близнецы Кок Фостеры, Дункан и Гриффин. С 2019 года Nifty Gateway принадлежит компании Genesis Global Capital миллиардеров Кэмерона и Тайлера Уинклвоссов — они тоже близнецы. На маркетплейсе продают и покупают виртуальные объекты, не имеющие физических носителей, — гифки, мемы, видео и музыкальные треки. Каждый объект привязан к уникальному NFT-токену (Non-fungible token — невзаимозаменяемый токен. — Forbes). Это запись на блокчейн-платформе Ethereum, которая подтверждает подлинность цифрового объекта и факт владения им.

Михайлов заработал на Nifty Gateway $50 000, продав четыре дропа (сделать дроп значит выставить работу на продажу. — Forbes) с изображениями акул, созданных в коллаборации с диджеем и саунд-продюсером из Лос-Анджелеса LEAT’EQ (он придумал музыку для гифок). Работа INVENT из этой серии была продана всего за пять минут и принесла Михайлову $34 000. «Сейчас ее перепродают на вторичном рынке. Ее общий оборот превысил $50 000, и я как автор получаю по 10% от каждой перепродажи», — рассказывает художник.

На грани искусства: как музыкант 3LAU провел первую крупнейшую в истории продажу NFT-токенов

По словам Михайлова, в отличие от других маркетплейсов на Nifty Gateway не нужно платить комиссию, которую на рынке NFT называют «газ» (от англ. gas fee — плата за транзакцию. — Forbes), — площадка берет ее на себя. На других популярных площадках плата за «газ» может достигать нескольких сотен долларов в пиковые часы. Размер комиссии зависит от загруженности сети Ethereum в момент исполнения транзакции.

Работа INVENT была продана всего за пять минут и принесла Эдуарду Михайлову $34 000

С конца февраля Михайлов также выставляет свои работы на площадке Foundation — первую из них он продал за $5 316. Благодаря продажам своих работ на рынке NFT февраль для Михайлова выдался «более прибыльным, чем весь прошлый год». Раньше художник зарабатывал, выполняя проекты на фрилансе для музыкантов (Martin Garrix, Massive Attack) и брендов (Adidas, KFC). Один проект, который мог длиться от недели до месяца, приносил ему $1000–3000. «Конечно, были и более крупные проекты, но редко», — уточняет художник.

Художник-коллекционер

В России одним из первых на NFT-площадки вышел 3D-художник из Москвы R66 (его настоящее имя — Никита Реплянский). В портфолио R66 игры Kinect Adventures! и Borderlands 2, а также коллаборации с Adidas, Третьяковской галереей и рок-группой Bring Me the Horizon. Кроме того, художник создает физические объекты — например, весной 2017-го R66 и российский производитель протезов «Моторика» представили два протеза для взрослых на российской неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia.

Об NFT Никита узнал в 2020 году от близкого друга, который увлекался торговлей криптовалютами. В мае Реплянский выставил первую работу на площадке SuperRare и продал ее за 3,5 ETH ($1231). Сейчас, помимо SuperRare, Никита выставляется на площадке Async.art: там он выгодно продал работу Crypto Gothic, которая отсылает зрителей к 2030 году, когда, по словам художника, окончательно сотрутся границы между физическим и цифровым мирами. Аукцион проходил с 16 по 20 февраля, работа ушла за 6,1 ETH ($12 900 по курсу на конец февраля).

Революция среднего класса: как поколение 30-летних меняет арт-рынок

Реплянский утверждает, что у него нет цели стабильно зарабатывать на криптоискусстве. В то же время он рассчитывает ежемесячно увеличивать доход, создавая «прорывные вещи». Хотя до бума NFT художник зарабатывал меньше, по его словам, он и тогда не испытывал финансовых трудностей.

В мае Никита Реплянский выставил первую работу на площадке SuperRare и продал ее за 3,5 ETH ($1 231)

Другая его цель — помочь развитию комьюнити. Выйдя на рынок NFT, художник сам стал покупать и коллекционировать дропы: по его словам, он потратил на это уже несколько тысяч долларов. Реплянский первым сделал ставку на лот российского художника Покраса Лампаса — автора направления «каллиграфутуризм». В марте 2021 года Лампас выпустил свой первый дроп на площадке Foundation. На выставленном фото масштабное полотно с каллиграфией художника проецируется на Чиркейскую ГЭС в Дагестане. 12 марта работу купили за $29 000.

Бэнкси для поколения Z

По словам Никиты Реплянского, когда он только вышел на рынок в 2020 году, тема NFT в России была «андеграундной». Это подтверждает московский художник Brickspacer (Степан Христофоров), который пришел на NFT-площадки в январе 2021 года. Свою первую работу художник продал в январе за 7,49 ETH ($10 000) — на ней изображено противостояние оппозиционера Алексея Навального с президентом России Владимиром Путиным. По словам Brickspacer, из них 15% ушло на комиссию площадки, еще $5200 он перечислил Фонду борьбы с коррупцией (признана иноагентом) и правозащитной организации ОВД-Инфо. Еще одна работа принесла ему 5,1 ETH (более $9000). Обе работы художник продал через площадку SuperRare.

Основатель онлайн-платформы цифрового искусства Snark.art Андрей Алехин рассказывает, что до этого года дропы художников на NFT-маркетплейсах были редким явлением. Хотя впервые о невзаимозаменяемых токенах заговорили еще в 2017 году, когда студия дизайна Larva Labs создала коллекцию из 10 000 цифровых аватаров под названием CryptoPunks. Но тогда свои работы таким образом продавали в основном американские художники, говорит Алехин.

Его галерея еще в 2018 году помогла токенизировать (превратить в коллекцию уникальных токенов. — Forbes) десятиминутное видео 89 Seconds британско-американской художницы Ив Суссман. Работы художницы представлены в Музее американского искусства Уитни и Пушкинском музее. Для NFT Суссман разбила оригинал видео на 2304 кусочка экрана размером 20×20 пикселей и продала разным людям. По задумке художницы, владелец одного кусочка может попросить другие кусочки взаймы у их обладателей — и таким образом посмотреть видео целиком. Один кусочек стоил $100–120, оригинальное видео целиком — $200 000.

Инвайт одобрения: какие социальные триггеры помогли Clubhouse набрать миллионы пользователей

Мейнстримом NFT сделал 32-летний житель Чарлстона, крупнейшего города штата Южная Каролина, Майк Винкельманн, больше известный как Beeple, говорит Алехин. После непродолжительной карьеры дизайнера корпоративных сайтов в 2007 году Beeple запустил проект «Каждый день» — начал ежедневно выкладывать свои графические работы в Instagram. К 2019-му на его профиль подписались более 1 млн пользователей. В том же году модный дом Louis Vuitton выпустил коллекцию одежды с его принтами. А в сентябре 2020-го сооснователь Nifty Gateway Джон Крейн пригласил художника выставляться на этой площадке — к тому моменту она существовала около года.

На Nifty Gateway художник продал анимированную гифку с двумя обнаженными кандидатами в президенты США — Джо Байденом и Дональдом Трампом. Изображение должно было измениться в ноябре 2020 года, в зависимости от исхода выборов. Работу тогда купил коллекционер Пабло Родригес-Фрайле за $67 000. В марте 2021 года он продал гифку с поверженным Трампом анонимному покупателю за $6,6 млн.

В марте 2021 года Майк Винкельманн продал гифку с поверженным Трампом за $6,6 млн анонимному криптоинвестору

Также в марте Beeple продал коллаж из 5000 рисунков, которые он выкладывал в свой инстаграм последние 13 лет. Работу за рекордные для рынка $69,3 млн купил анонимный основатель фонда Metapurse, который вкладывается в NFT. Торги проводил знаменитый аукционный дом Christie’s — он впервые принял оплату криптовалютой.

«Beeple одним из первых начал продавать свое искусство с помощью NFT, — объясняет Алехин значение фигуры художника. — У него мощное комьюнити, которое его безумно любит (сейчас на инстаграм художника подписаны 1,9 млн человек. — Forbes). У него интересный иллюстративный стиль. И его работы отражают текущую реальность. Его можно смело назвать «Бэнкси для поколения Z». И момент, когда он решил продавать свои работы с помощью NFT, стал поворотным в истории NFT».

Другой фактор, который привел к буму, — рост криптовалюты, полагает эксперт. Биткоин вырос в шесть раз за 2020 год, сообщество разбогатело и стало тратить лишние деньги на то искусство, которое ему ближе, — криптоарт, отмечает Алехин.

По его словам, еще одним катализатором роста рынка в начале 2021 года стало появление социальной сети и «вечной конференции» — Clubhouse. Во многих комнатах новой соцсети художники и другие участники арт-индустрии обсуждали феномен NFT. «Благодаря Clubhouse информация об NFT стала распространяться с невероятной скоростью», — заключает Алехин.

Кризис галерей

В первую очередь токенизация позволила выйти из тени CG-художникам (художникам компьютерной графики. — Forbes), которых арт-сообщество раньше не воспринимало как полноценных художников, говорит Алехин. Также за счет бума NFT выиграли представители видеоарта и других направлений цифрового искусства. «Многие эксперты традиционных digital-художников также считали художниками второго плана, потому что не было понятно, как покупать видеоарт или работу, созданную на IPad, — поясняет Алехин. — Сейчас они могут, наконец, монетизировать свое искусство, продавая его коллекционерам. До появления NFT их работы покупали только музеи».

Это подтверждает российская художница Татьяна Бродач, которая создает анимацию из пластилиновых скульптур. До появления NFT она продавала исключительно скульптуры и распечатанные фотографии. «Я всегда хотела работать с видео. Но когда только начинала, даже не представляла, что такое искусство можно продать, — признается Бродач. — NFT— панацея для художников, которые занимаются видео-».

Бум цифрового искусства: как селебрити и художники стали зарабатывать миллионы на продаже своих гифок

Бродач создала свой дроп вместе с галереей Snark.art — она познакомилась с исполнительным директором галереи Надеждой Тайгой во время беседы в Clubhouse. Работу выставили на площадке Open Sea в марте 2021 года и продали за 2 ETH (около $3550), что, по словам художницы, сопоставимо с ценами на ее физические объекты. Но она рассчитывает, что стоимость следующих дропов будет выше.

Арт-куратор Кристина Штейнбрехер считает, что на рынок могут выйти и традиционные художники, а блокчейн-транзакции станут стандартом для всех сделок купли-продажи произведений искусства — как цифровых, так и физических. По словам Алехина, основные проблемы в связи с появлением NFT-платформ сейчас возникают у галерей, которые представляют художников и забирают до 60% комиссии от суммы продаж. «Теперь художникам не нужны агенты, так как они могут продавать напрямую и при этом в открытую. Все сделки прозрачны», — отмечает эксперт. Штейнбрехер считает, что традиционные галереи могут перестроиться, просто добавив на свои сайты подобные маркетплейсы.

Тотализатор для художников 

В пятницу, 12 марта, художник Олег Вдовенко, известный под ником Chuvabak, заявил в своем инстаграме, что уходит с площадок NFT. «Мне очень нравится криптоарт, но мне реально нравилось создавать эти штуки бесплатно», — написал он в сторис. «Это [торги] не очень приятная штука. Вызывает много стресса. Очень похоже на какой-то тотализатор. — рассказывает Вдовенко в интервью Forbes. — Плюс художник и его работы обесцениваются. Я нарисовал уродскую картинку мышкой ради прикола и выложил. И ее купили, хотя она не имеет никакой ценности. Как-то грустно, возможно, всему этому нужно дать время на развитие».

Вдовенко имеет в виду работу, которую он подписал как I got drunk («Я напился»). Произведение купили за 0,13 ETH ($232). Всего художник заработал на NFT «мало денег» — за девять работ, опубликованных на Foundation, он выручил 13 ETH ($23 000). Теперь Вдовенко планирует, как и ранее в своей карьере, заниматься оформлением видеоигр, а также продолжать выставлять свои работы, но уже бесплатно.

О трудностях другого рода Forbes рассказал художник и графический дизайнер frm46 (Евгений Зубков) из Санкт-Петербурга. Зубков узнал об NFT еще несколько месяцев назад, но вышел на площадку Foundation только в начале марта, после того как стали появляться новости об успешных продажах работ российских художников.

«Правда всегда где-то между двумя неправдами»: как картины Эдварда Мунка воплотили в себе дух времени

По словам Зубкова, из-за загруженности он никак не мог найти время, чтобы изучить эту тему. К тому же отпугивала необходимость погружаться в непривычную сферу. «Когда только начинаешь изучать эту тему, на тебя сразу сваливается гора новой информации. Особенно если до этого не имел дел с криптовалютой, — рассказывает он. — Поэтому многие художники, привыкшие к стабильной схеме работы, либо долго не решаются выйти из зоны комфорта и потратить время на изучение вопроса, либо вовсе отказываются вникать. Но, как и в любом деле, главное — начать».

Первый дроп Зубкова — изображение «криптогопника» с битой CryptoGop. Он продал его 6 марта, всего за сутки, по цене 0,9 ETH ($1620). В общей сложности за три дропа художник заработал 3 ETH (более $5300). «Это удивительно, хоть сумма и небольшая для крипторынка», — резюмирует Зубков.

Художник Никита Реплянский обращает внимание на тот факт, что художники зарабатывают в эфирах (он же Ethereum, сокращенно ETH), а не долларах, в то время как курс криптовалюты «пляшет как американские горки». Основатель Snark.art Алехин отмечает, что многие инвесторы спекулируют на ценах, пытаясь «взвинтить их до невозможности». «Криптовалютчики делают это, чтобы попасть в новости и привлечь внимание к рынку. А это возможно только за счет очередного рекорда», — говорит эксперт.

По словам Алехина, часть художников тоже пытается нажиться на хайпе. «Но через несколько месяцев наступит «NFT-зима», и цены на многие работ упадут и уже не поднимутся никогда, — прогнозирует эксперт. — Но у настоящих художников, художников с репутацией, которые делают глубокие, интересные работы, все будет в порядке».

Первый онлайн-аукцион женского искусства: почему важно поддерживать современных российских художниц

20 фото

Как заработать на NFT (Руководство для дизайнеров)

Несмотря на протесты скептиков, популярность NFT (невзаимозаменяемых токенов) не ослабевает. Фактически, продажи NFT выросли со 100 миллионов долларов в отрасли до 22 миллиардов долларов только в 2021 году. И большая часть этого роста пришлась на вторую половину года.

Для графических дизайнеров и специалистов по цифровому творчеству это отличная возможность. Наша отрасль уже давно сталкивается с проблемами монетизации, особенно для тех, кто создает более традиционное искусство в цифровой среде. В то время как работа в цифровом формате дает креативщикам возможность мгновенно распространять свою работу повсюду, зарабатывать на жизнь таким образом — очень тяжелая работа.

«Феномен, основанный на блокчейне, помогает дизайнерам уравняться с традиционными художниками».

Вот тут-то и появляются NFT. Это явление, основанное на блокчейне, помогает дизайнерам и другим творческим людям быть на равных с традиционными художниками. Это помогает им повысить ценность и дефицитность своих цифровых творений без необходимости производить что-то в физическом пространстве. В худшем — это новый источник дохода для креативщиков.

В лучшем случае вы можете закончить как Майк Винкельманн, также известный как Бипл. Уникальный художественный стиль Винкельмана принес ему очень много подписчиков в Instagram. Несмотря на свою популярность, максимум, что он зарабатывал на своих цифровых творениях до NFT, составлял 100 долларов за печать. В марте прошлого года он побил рекорды, заработав 69 долларов. продажа миллионов.

Но если вы не заядлый энтузиаст блокчейна, все это немного ошеломляет. Кроме того, большая часть информации на самом деле не предназначена для более широкого дизайнерского сообщества. Обычно он наполнен жаргоном и предположениями о технических знаниях. Но не волнуйтесь, трудолюбивый цифровой художник — мы расскажем, как зарабатывать деньги с помощью искусства NFT, чтобы вы тоже могли присоединиться к этому увлечению.

Начнем.

Искусство Дианы Трайков

Что такое NFT?

NFT или невзаимозаменяемый токен — это уникальная запись, созданная с использованием той же технологии блокчейна, что и криптовалюты. Эти записи являются неизменяемыми, то есть вы не можете изменить или реплицировать их. Когда вы создаете NFT и назначаете его цифровому активу, этот актив становится уникальным, единственным в своем роде элементом. Его также можно продавать и продавать, а его право собственности можно проверить в любое время, проверив реестр блокчейна.

Проще говоря, NFT — это метод создания дефицита произведения цифрового искусства там, где его раньше не было. Хотя мы не будем углубляться в определение NFT, стоит повторить основы.

«Проще говоря, NFT — это метод создания дефицита произведения цифрового искусства там, где его раньше не было».

Благодаря своему имени NFT работают на экономической предпосылке взаимозаменяемости. Идея состоит в том, что взаимозаменяемые товары легко транспонируются с другими аналогичными товарами. С другой стороны, невзаимозаменяемые продукты — это товары, которые ценятся за их уникальные характеристики. Это единственные в своем роде объекты, которые считаются цифровыми предметами коллекционирования.

Если хотите, можете скачать картинку «Звездная ночь», распечатать ее по первоначальным размерам и повесить на стену в спальне. Хотя вы можете лично оценить свою взаимозаменяемую фотокопию, она не будет продаваться по высокой цене на открытом рынке, потому что Винсент Ван Гог ее не рисовал. Незаменимая версия висит в Музее современного искусства.

Как NFT работают с криптовалютой

Хотя вам не нужно быть энтузиастом, чтобы зарабатывать деньги с помощью искусства NFT, вы должны, по крайней мере, хорошо разбираться в основах криптовалюты. Знакомство с техническими деталями поможет вам принимать более разумные решения, как только ваши творения начнут продаваться.

Ядро криптовалюты — и то, что заставляет работать NFT — это блокчейн. Когда кто-то переводит Биткойн или Эфириум, транзакция записывается в блок данных и записывается в блокчейн, также известный как бухгалтерская книга. Эти записи являются неизменяемыми, то есть их вообще нельзя изменить.

Эти записи в книге указывают, когда был осуществлен перевод, сколько криптовалюты было переведено и адрес кошелька, на который был отправлен перевод. Любой может проверить каждую запись, когда-либо сделанную в бухгалтерской книге — она полностью открыта. Конечно, поскольку криптовалюты анонимны, вы увидите только адреса, соответствующие криптовалютным кошелькам.

Как настоящий пионер NFT, Ethereum (ETH) является самой популярной криптовалютой среди цифровых художников, коллекционеров и инвесторов. Он создал первый стандарт для создания NFT, описывающий процесс и необходимую информацию, которые определяют действительный NFT.

Искусство Антона Кахидзе

Создание NFT для продажи с Ethereum

Ethereum был первой криптовалютой, которая создала масштабируемую реализацию NFT и выдвинула стандарт. Стандарт под названием ERC-721 описывает процесс создания, в том числе то, как начать создавать NFT для продажи и какая информация добавляется в запись блокчейна NFT.

Эта информация включает, среди прочего, сведения о соответствующем элементе, с которым он связан, где находится элемент и кто его создал. Вы также можете добавить пользовательские данные. Например, некоторые художники включают свою цифровую подпись в NFT.

После создания NFT хранятся в криптокошельках так же, как криптовалюта. Таким же образом вы можете передать их другим. Когда вы торгуете, продаете или выставляете на аукцион свой NFT, он переводится в крипто-кошелек нового владельца. Детали транзакции также добавляются в блокчейн.

Раритет ваших цифровых творений включает в себя процесс, называемый «чеканка». В Ethereum это влечет за собой компьютерные вычисления, мало чем отличающиеся от тех, которые необходимы для майнинга криптовалют. По сути, вы копаете блокчейн для наименьшего возможного номинала его валюты, которую вы конвертируете в NFT. В результате за создание NFT взимается небольшая плата, называемая «газовым сбором».

Преимущество использования Ethereum заключается в том, что стандарт ERC-721 имеет встроенные лицензионные отчисления. Когда вы создаете NFT, вы можете указать, какую долю от будущих продаж вы хотите получить. Другими словами, если кто-то покупает ваш NFT, а затем продает, вы получаете часть прибыли.

Торговые площадки NFT для продажи

OpenSea и Rarible – две самые популярные торговые площадки в сообществе NFT. Оба используют один и тот же подход в том, что они являются открытыми платформами, на которых любой может зарегистрироваться и создавать NFT. Вообще говоря, это открытые, демократичные платформы NFT.

Другим популярным вариантом является Foundation, но он работает немного иначе, чем прежние торговые площадки. Foundation построен на эксклюзивности, где вам нужно либо приглашение, либо определенное количество голосов, прежде чем вы сможете создавать и продавать NFT. Nifty Gateway — еще одна известная торговая площадка, популярная среди таких исполнителей, как Grimes и Beeple.

Вышеупомянутые сборы за газ, связанные с Ethereum, беспокоят некоторых художников. Тот факт, что они основаны на крошечных битах криптовалюты, означает, что стоимость чеканки неизменно растет вместе со стоимостью ETH. В результате появляются другие торговые площадки NFT, использующие другую технологию блокчейна, например BakerySwap и NFT Showroom.

Искусство Тосана Гардитамы

Искусство Outcrowd

Как заработать на искусстве NFT

Если вы зашли так далеко, вы подготовлены и готовы выйти в более широкое сообщество NFT, чтобы попробовать свои силы в продажах NFT. Если вы еще не занимались криптографией, вам понадобится несколько вещей, чтобы начать:

• Криптовалютный кошелек
• Средства в вашем криптокошельке для покрытия комиссий за майнинг и транзакции
• Членство в торговая площадка для создания NFT и продажи ваших работ

Вам нужно будет выбрать кошелек, который принимается торговой площадкой, которую вы планируете использовать. Самый популярный из них — MetaMask. Имейте в виду, что ваш крипто-кошелек не похож на обычный веб-сервис, где вы можете сбросить пароль, если потеряете его. Обязательно запишите свои учетные данные и храните их в надежном месте.

После того, как вы выбрали свой кошелек, вам нужно будет загрузить в него немного криптовалюты, чтобы оплатить газ и транзакционные сборы. Это, конечно, зависит от торговой площадки, но если вы используете OpenSea или Rarible, вы загрузите свой кошелек ETH.

Создание NFT для продажи и выставление его на аукцион — практически одинаковый процесс на разных торговых площадках. Это включает в себя добавление соответствующей информации о вашей работе и оплату газа Ethereum. После создания вы можете продать свой NFT через функцию аукциона. Вы можете либо установить минимальную цену, либо продать ее на открытом аукционе.

Лучшие виды произведений искусства NFT для продажи

Если вы дизайнер, создававший популярное цифровое искусство или следивший за ним до бума, у вас хорошие позиции в эпоху NFT. Успешное искусство NFT охватывает всю цифровую гамму, начиная с иллюстраций и цифровых рисунков для 3D-моделей и анимации.

Что касается стиля, вы можете классифицировать большинство произведений NFT либо как аниме , сюрреалист , либо откровенно абстрактно . Что касается тематики, среди коллекционеров и инвесторов популярны научная фантастика и ретро. Вы могли бы классифицировать работу Бипла, например, как своего рода футуристический сюрреалистический социальный комментарий.

Дизайнеры, работающие в 3D, будут рады узнать, что товары, созданные в Метавселенной, привлекают внимание инвесторов. Учитывая прошлогоднее объявление Facebook — простите, Meta — о том, что компания сосредоточилась на Metaverse, интерактивный виртуальный Интернет почти неизбежен. Первые игроки уже продают участки цифровой земли и внутриигровые 3D-модели за кругленькие суммы.

Даже геймдизайн не пережил бум NFT невредимым. В то время как несколько известных издателей в области искусства и игр пытались внедрить их, что вызвало огромную негативную реакцию со стороны фанатов, другие разработчики игр заставили NFT работать на них. Axie Infinity, игра, предназначенная для сбора, обмена и продажи предметов NFT, имела огромный успех.

Примеры произведений искусства NFT на продажу

Ищете ли вы вдохновение для создания своего первого NFT или интересуетесь, какие типы дизайнеров NFT продаются прямо сейчас, ознакомьтесь с несколькими примерами реальных NFT, созданных дизайнерами на Dribbble ниже.

• Мир слаймов от Гал Шир

Мир слаймов — это бутик-коллекция из 1000 волшебных существ-слизней, созданных дизайнером Гал Шир. С помощью этой концепции NFT вы можете принять персонажа и присоединиться к слизням в их миссии по захвату галактики. Посмотреть коллекцию на OpenSea.

Art by Gal Shir

• The High Level by Егор Метеор

Егор Метеор — цифровой художник и иллюстратор, известный созданием замысловатых научно-фантастических пейзажей в векторной графике, которую он продает как NFT. Пример NFT ниже — это иллюстрация под названием «Высокий уровень». Посмотрите иллюстрации НФТ Егора на сайте Foundation.

Искусство Егора Метеора

• NiftyNafty от QClay

NiftyNafty — это нарисованная от руки коллекция 2D пушистых и милых кроликов-воинов, сражающихся за свой дом! Разработанный командой ClayQ, каждый персонаж NFT основан на случайном создании более 500 уникальных черт, нарисованных вручную. Посмотреть коллекцию на OpenSea.

Сколько денег вы можете заработать, продавая произведения искусства NFT?

Главный вопрос для креативщиков — сколько денег можно заработать, продавая NFT. Некоторых художников цифры ошеломляют. Для других продажа NFT — прибыльное времяпрепровождение — хобби, за которое время от времени приносят дополнительные деньги.

Как и в традиционном мире искусства, финансовый успех от продажи произведений искусства варьируется от человека к человеку. Если вы опытный дизайнер с оригинальным стилем и достойными поклонниками, у вас все может получиться неплохо. Но даже в этом случае нет другого рецепта успеха, кроме настойчивости и страсти. Если вы любите создавать и хотите знать, сколько вы можете заработать с помощью NFT, вы единственный, кто может это узнать. Дать ему шанс.

Хотя вам, вероятно, пока не стоит присматриваться к особнякам, стоит отметить, что NFT привлекают серьезное внимание инвесторов. Эти инвесторы следуют тенденциям и покупают многообещающие NFT в надежде получить прибыль позже. Упоминается как NFT переворачивает , они следуют проверенной и надежной формуле: покупай дешево, продавай дорого. Если вы не дизайнер и пытаетесь понять, как заработать больше денег с помощью NFT, это путь.

Важное примечание: Помните, что NFT, как и традиционное искусство, являются спекулятивными инвестициями. Более того, технологии и концепции находятся в зачаточном состоянии — криптовалюты все еще крайне нестабильны, что делает NFT по своей сути одинаковыми. Даже для дизайнеров и художников чеканка NFT требует скромных вложений, поэтому не тратьте свои сбережения в надежде разбогатеть. Другими словами, NFT ответственно.

Противоречия вокруг искусства NFT

Как и большинство ночных сенсаций, вокруг искусства NFT возникают споры. Плата за газ Ethereum, например, вызывает споры в сообществе. За пределами сообщества безрассудное проникновение и последующее разрушение мира искусства заставило многих традиционных художников и коллекционеров покачать головами.

Хранение цифровых активов с помощью NFT — еще одна причина для беспокойства. В техническом смысле NFT — это не что иное, как блок данных, записанный в блокчейн. Хотя теоретически вы можете добавить свое цифровое произведение искусства в сам NFT, это непомерно дорого, учитывая дорогостоящие вычисления, присущие технологии блокчейна. Таким образом, NFT просто указывают на соответствующий файл где-то еще в Интернете.

Итак, что произойдет, если сайт, на котором размещена работа, навсегда выйдет из строя? Хотя вы по-прежнему можете следить за журналами транзакций в леджере, чтобы подтвердить право собственности, сам NFT навсегда указывает на мертвую ссылку. Решения для облачного хранения и другие технические подходы пытаются решить эту проблему, но еще предстоит кое-что выяснить.

Возможно, самая большая полемика вокруг NFT — и криптовалют в целом — связана с потенциальным воздействием на окружающую среду. Лежащая в основе технология, хотя и является бесконечно безопасной, крайне неэффективна. Технология Blockchain предназначена для экспоненциального пережевывания вычислительных циклов в процессе майнинга валюты, что приводит к огромным затратам энергии.

Тем не менее, противоречия не мешают поезду NFT двигаться вперед. Люди из всех слоев общества прыгают на борт. Бывший генеральный директор Twitter Джек Дорси продал с аукциона свой первый твит почти за 3 миллиона долларов. Музыканты, от Snoop Dogg и Eminem до Grimes и Kings of Leon, также быстры в этом. Даже такие спортсмены, как Том Брэди, активно используют Autograph, стартап NFT в Лос-Анджелесе.

Новый способ заработка для дизайнеров

Мы живем в эпоху революций и разрушений. Криптотехнология, изначально предназначенная именно для банковской индустрии, захватила мир искусства и перевернула его с ног на голову с помощью невзаимозаменяемых токенов. Графические дизайнеры и цифровые креативщики обладают уникальными возможностями, чтобы прыгнуть на волну, которая уже изменила наш подход к искусству, зарабатывая деньги с помощью NFT 9. 0003

Когда все сказано и сделано, NFT дают креативщикам дополнительную возможность монетизировать свою работу независимо от успеха каждого человека. Для сообщества, ценность которого часто упускают из виду, это глоток свежего воздуха.

Как художнику заработать на NFT

Спонсируемый контент

Благодаря технологии блокчейна появляются новые возможности для увеличения дохода, сбора средств и многого другого

Одним из самых больших преимуществ NFT является финансовая свобода, которую они предоставляют художникам. Прокрутите «NFT Twitter», и вы увидите множество постов, восхваляющих возможность зарабатывать на жизнь искусством, которого не существовало до появления NFT.

Может показаться, что рынок дал серебряную пулю давней проблеме, когда художники получали справедливое вознаграждение за свою работу, и в каком-то смысле так оно и было. Широко известно, что структура продаж NFT исключает посредников — галереи, учреждения и т. д. — которые обычно контролируют продажи от начала до конца.

На таких платформах, как Voice, артисты могут создать учетную запись и начать зарабатывать на своих поклонниках менее чем за пять минут — значительное улучшение по сравнению с более институциональными и по своей сути более медленными системами продаж. Кроме того, первоначальный создатель NFT настроен автоматически зарабатывать на всех будущих продажах своего NFT, что, возможно, является наиболее важным элементом, который уникально обеспечивает технология блокчейна.

Помимо личной финансовой выгоды, многие художники обращаются к NFT как к новаторскому способу повышения осведомленности и сбора средств на важные дела. Последняя коллекция NFT, дважды удостоенная премии «Эмми», режиссера и аниматора Эмони ЛаРусса, недавно выпущенная на «Голосе», приносит пользу ее некоммерческой организации JumpStart Designers.

«[JumpStart] помогает предоставлять Adobe CC и компьютеры детям с низким доходом. Потому что, будем честными, цифровое искусство — дорогая карьера, и слишком много детей остаются в неведении из-за отсутствия доступа», — говорит ЛаРусса.

Потребность в ресурсах — это то, что ЛаРусса знает лично. Она годами ждала, чтобы иметь возможность позволить себе компьютер, чтобы начать заниматься дизайном, когда она была подростком. Теперь, работая над крупными проектами для таких компаний, как Hulu, и таких артистов, как Lil Nas X, она протягивает руку помощи, чтобы помогать другим.

Цифровое искусство — дорогая карьера, и слишком много детей остаются в неведении из-за отсутствия доступа

Предоставление ресурсов начинающим молодым дизайнерам, таким как она, было в центре внимания с тех пор, как она начала, но теперь , с ее стремительным взлетом в пространстве NFT ее мечты стали реальностью. Она может превратить свою работу в сосуд для перемен при поддержке существующей аудитории. Из-за структуры платформы, если коллекция будет перепродана на вторичном рынке, она продолжит зарабатывать, обеспечивая поддержку сбора средств на неограниченный срок.

Чтобы провести успешную кампанию по повышению осведомленности о своей коллекции NFT, сосредоточьтесь на истории, лежащей в основе этой работы.