10 советов, как улучшить свои навыки рисования

Ты можешь быть очень способным к рисованию, но одного таланта зачастую маловато. Необходимо оттачивать технику, что требует усердной практики. К счастью, способов улучшить свои художественные навыки существует немало. При поддержке компании HUION, специализирующейся на производстве графических планшетов и сенсорных экранов, мы дадим тебе несколько советов, которые помогут рисовать лучше.

1. Составляй изображения из фигур

Рисование фигур может показаться слишком простым для человека, рука которого уже «набита». Для остальных же стоит начать с основ — практикуйся в изображении сферы, пирамиды, параллелепипеда, цилиндра и конуса. Секрет в том, что в основе всех этих фигур лежат базовые формы любого рисунка.

Можешь поискать в интернете видеоуроки по построению предметов — практически в каждом из них художник будет начинать с разбивки предмета на геометрические фигуры. Так, к примеру, обычная ваза будет строиться при помощи овалов различного диаметра и соединительных линий.

2. Рисуй светотень

Светотень зависит от формы объекта и степени освещенности пространства. В случае если ты рисуешь простым карандашом, при штриховке тени используй более мягкие карандаши номеров от 3В то 9В, а при обозначении света — напротив, более твердые, находящиеся в линейке Н. Практически по тому же принципу ведется деление на свет и тень красками: для тени используем более темные и насыщенные цвета, для света — разбавленные, более светлые.

Советы, как научиться рисовать карандашом

3. Чаще рисуй с натуры

Это основополагающий принцип для того, кто хочет развить свои художественные навыки. Рисование с натуры поможет тебе развить наблюдательность, внимательность и, что самое важное, глазомер. Многие задаются вопросом: почему нельзя рисовать с фотографии? Ответ прост: рисовать с фото можно, но зачастую даже самый качественный фотоснимок не передает истинных пропорций и цветов. Изображения на фото могут быть плоскими и искаженными. Увидеть что-либо на фотографии — это одно, а оценить, как это нечто выглядит в реальности, — совсем другое.

Записаться на наброски в Москве или Санкт-Петербурге

4. Учись прорисовывать детали

Детали порой могут рассказать гораздо больше, чем сам рисунок. Это не значит, что ты должен зацикливаться на точной прорисовке, — сам по себе рисунок является первичным. Но всё же старайся делать на чем-либо акцент: если рисуешь цветы общей массой — прорисуй некоторые из них; рисуешь зелень — прорисуй листья хотя бы по краям. При прорисовке животных не забывай добавлять полоски, различные пятнышки, чешую или мех, блеск и т. д. Это добавит твоему рисунку достоверности.

5. Соблюдай пропорции

Лучший способ рисовать достоверные изображения — это стараться соблюдать реальные пропорции изображаемого объекта. Для этого запомни простую хитрость: для измерения масштаба предмета и соотношения его длины и ширины при построении рисунка используй карандаш на вытянутой руке. Допустим, чтобы изобразить стакан наиболее точно, прищурься, отмерь пальцем на карандаше ширину его горлышка и посчитай, сколько этих самых горлышек составляет длину стакана. По такому же принципу строится большинство предметов.

Как рисовать абстракцию

6. Рисуй масштабные композиции

Если хочешь достичь чего-то большего, чем умение рисовать натюрморт из пары-тройки предметов или простейший пейзаж с торчащим цветком, — начни усложнять себе задачу. Попробуй рисовать сложный многоплановый пейзаж или городские зарисовки с участием людей. Сначала набросай эскиз, чтобы примерно представлять, как будет выглядеть композиция в целом; потом удели место прорисовке деталей, благодаря которым изображенная сцена будет живой.

7. Рисуй людей и животных в движении

Понятное дело, что достоверно передать изображение статичного предмета намного проще. Но попробуй начать рисовать фигуры, которые передают движение объекта.

Да, получится не сразу, но ради результата стоит постараться и приложить много усилий. Попроси друга попозировать. Ему необязательно ходить по комнате в ожидании, пока ты его нарисуешь, — достаточно сделать несколько фотоснимков, чтобы не мучить натуру. Движение — это не только ходьба. Добавь сюда еще и различные занятия — от мытья посуды до уничтожения чашки кофе вечером.

8. Работай в разных техниках

Не стоит зацикливаться на одной и той же технике всё время. Попробуй разнообразить свои навыки и давать себе свободу с радостью пробовать в рисовании что-то новое, будь то непривычные и еще не опробованные материалы или совершенно другой метод изображения. Рисуешь простыми карандашами? Попробуй уголь или гелевую ручку. Привык к акварели? Попробуй себя в гуаши или масляных красках.

13 привычек, чтобы стать художником

9. Изучай анатомию

Да, анатомия важна не только студентам-медикам, но и художникам. Для того чтобы нарисовать реалистичное изображение человека и человеческой части тела, необходимо знать особенности скелета и расположение мышц. Продаются специальные книги по анатомическому рисунку, где, помимо изображений человека, есть схематичный разбор анатомии животных.

10.

«Набей» руку

Для того чтобы освоить точную координацию движений при рисовании, нужно много практиковаться, но результат может приятно удивить тебя. Для практики тебе понадобится только лист и карандаш. Наноси штрихи и рисуй простые и сложные линии — этого будет вполне достаточно, для того чтобы рука стала рисовать уверенно.

HUION — компания по производству графических планшетов, сенсорных мониторов и сопутствующих девайсов. С их помощью ты сможешь преодолеть привычное понимание рисования — сотни эффектов и кистей, возможность создавать цифровые картины, работать с графикой и объемными изображениями. Выбирая рисование 2.0, тебе не придется каждый раз тратиться на краски и спонсировать вырубку лесов. Все планшеты и принадлежности не стоят колоссальных денег, и позволить себе их может любой желающий.

Посмотреть каталог продукции HUION →

Как развить навыки рисования путем регулярных упражнений

10 марта 2018

Руководства

Чистый лист. Начинаем рисовать

Научиться рисовать может каждый человек, вне зависимости от возраста — нужно только захотеть. При наличии мотивации овладеть азами изобразительного искусства становится вполне реально, а если добавить к этому регулярные тренировки — можно начать рисовать на весьма приличном уровне, вплоть до срисовывания с натуры с фотографической точностью. Главное в этом — убрать ограничивающие убеждения и просто попробовать, с каждой новой попыткой шансы достичь успеха в этом творческом деле будут возрастать. Действуя поэтапно, от простого к сложному, можно добиться значительного прогресса в совершенствовании собственных навыков.

Основные принципы

Умение рисовать – не столько талант, сколько тренируемый скилл. В его основе лежит пять базовых принципов:

• Различение границ объектов;
• Восприятие общего пространства;
• Распознавание соотношений;
• Понимание светотени;
• Видение цельной картинки.

В базовых заданиях по рисованию основа – это изображение простых геометрических тел, и этот этап обязателен для всех начинающих в этой области, хоть это и кажется скучным и неинтересным, особенно в первое время. Освоенные навыки понадобятся в дальнейшем при изображении зданий, людей, животных, растений и всего остального.

Начинать учиться рисовать лучше всего простым карандашом, для этого прекрасно подходит обычный, не механический, с твердостью от 2B до HB. Ластик лучше всего взять мягкий, каучуковый или силиконовый, можно разрезать его на несколько частей, чтобы края всегда оставались острыми — так проще работать с мелкими деталями. Поняв базовые принципы рисунка как такового, можно рисовать уже любыми инструментами, которые вам по душе — красками, линерами, пастелью, на графическом планшете и так далее.

Первые уроки

Подготовка к рисованию. Блокнот и простой карандаш

Рисование простым карандашом геометрических фигур сродни изучению алфавита при освоении иностранного языка. Практические занятия – основа эффективного обучения. Геометрические тела являются базой для построения любых сложных объектов.

При работе с натурой для постановки берется одна фигура, причем основной акцент поначалу делается на точности передачи формы. Освещение рекомендуется устанавливать чуть выше предмета, справа либо слева. Такой подход позволит наглядно представить строение классических объемов. Также в этом случае акцентируется разница между тенью и светом. Овладение принципами передачи светотени – один из базовых навыков рисования. Порядок штриховки объектов следующий: cначала необходимо выделить светом сторону предмета, освещаемую солнцем или лампой. Остро заточенным карандашом заштриховываются зоны полутени, слегка затупленным инструментом прорабатываются более темные участки. Сильный нажим позволит сделать штрихи более темными.

Основные цели упражнений по изображению геометрических тел:

• Освоение процесса компоновки предметов на поверхности листа;
• Овладение азами построения и формообразования объектов на плоскости;
• Формирование представления о перспективе;
• Развитие навыков работы карандашом и штрихования, понимание принципов светотени.

Навыки пригодятся для работы в направлении дальнейшего совершенствования в области изобразительного искусства.

Геометрические примитивы

Объемные геометрические фигуры

Итак, мы учимся рисовать карандашом, начав с простых геометрических фигур. Основа любого трехмерного рисунка – куб, шар, цилиндр и так далее. Эти базовые формы лежат в основе многих предметов. С помощью кубов, например, изображают дома, улицы, элементы мебели, бытовую технику, книги, различные твердые упаковки и прочее.

Шар считается простой фигурой, которая лежит в основе таких объектов как цветы, вазы, различные фрукты и овощи, планеты, головы людей и животных. Однако изображение шара — одно из самых сложных упражнений в области рисования геометрических примитивов. Необходимо набросать ровный круг и добиться плавных тональных переходов путем штриховки. Самые темные участки отмечаются плотной штриховкой, а наиболее светлые – еле заметной. Техника наложения штрихов – важный компонент создания творческой работы. Научившись правильно накладывать штрихи, можно точно передать объем любого объекта.

Форму цилиндра имеют предметы посуды, трубы, некоторые письменные принадлежности (карандаши, ручки), башни, колонны, знаменитая шляпа-котелок, форму конуса — некоторые деревья (елки), овощи (морковь), мороженое, горы, графины, воронки и абажуры.

Проработка светотени позволяет придать изображенному предмету объем. Для начала определяем источник света, в соответствии с этим определяются световые пятна. При необходимости контраст можно слегка преувеличить, тем самым можно выделить отдельные участки. Игра света формирует видимый глазами трехмерный мир, добавляет рисунку глубины. Эти и другие теоретические знания нужно взять на вооружение при обучении рисованию карандашом.

Вращая геометрическое тело, можно освоить азы построения перспективы. Это целая наука, овладение которой потребует знания теоретических основ. Попробуйте изображать предметы с различных ракурсов, постепенно совершенствуясь в этом деле.

Упражнения по рисованию простых геометрических фигур позволяют развить специфический «взгляд художника», увидеть мир как набор линий, фигур и цветовых пятен. Конечно, развитие умения выделять в объекте отдельные формы потребует времени, но в итоге это прилично увеличит скорость создания и повысит качество собственных картин, поэтому этот навык столь важен для любого художника.

Совершенствование навыков

Кот и геометрический орнамент

В процессе усовершенствования базовых умений сначала необходимо добиться правильного выполнения простых задач. Отточив мастерство, можно переходить к следующему этапу — к изображению людей, животных, отдельных предметов, действий и сцен. Все это можно представить в виде отдельных блоков. Стол, например, представляет собой набор прямоугольников и цилиндров, отдельные части формируют контуры объекта. А голова коня в профиль имеет вид квадрата носа, круга щеки и треугольника уха. При изображении части тела в фас компоновка блоков меняется. Составляйте объект из базовых форм, постепенно добавляя детали. Со временем можно научиться выстраивать целые композиции из отдельных элементов. Выделив в предмете блоки, можно легко изобразить их даже по памяти, а рисование с натуры значительно упростит эту задачу.

И, конечно, не нужно ограничивать себя в выборе сюжета. Любые сложные композиции могут быть представлены в виде отдельных основных элементов, проработанных ранее.

Регулярные тренировки – настоящий рабочий способ улучшить свои художественные навыки. Прокачать их можно путем ежедневных занятий, хотя бы по 20-30 минут в день. Постепенно качество работ будет расти. Делайте упражнения по рисованию: накладывайте тени, применяйте различные техники. Прорабатывайте наброски предметов в разных ракурсах, старайтесь больше внимания уделять деталям. Особенно важно понимание принципов их построения.

Поначалу можно просто копировать и срисовывать, вдохновляясь чужими работами. Берите понравившееся изображение и тренируйтесь. Постепенно можно переходить к созданию собственных сюжетов. Портреты, пейзажи, натюрморты – все это становится понятным и доступным при условии регулярной практики.

Заведите себе привычку упражняться в рисовании по возможности каждый день. Чем больше вы будете заниматься, тем быстрее будет прогресс. Со временем улучшается координация движений рук, развивается мелкая моторика пальцев. Это занятие во многом схоже с навыками игры на музыкальном инструменте — сначала нужно много чисто механических тренировок, а потом приходит вдохновение.

Чтобы лишний раз не напрягать голову, что нарисовать в рамках ежедневной практики, был создан набор специальных интерактивных упражнений.

А на тот случай, когда с основами уже разобрались и нужны новые идеи для рисования — подойдет генератор сюжета.

5 быстрых советов по улучшению навыков рисования

Оливия Хоскин
Писатель и энтузиаст дизайна

Разве это не одна из самых неприятных вещей, когда у тебя в голове есть идея, но ты не можешь воплотить ее в жизнь? Хорошая идея бывает редко, ее нужно уметь воплотить в жизнь.

Независимо от того, являетесь ли вы новичком или экспертом, многие дизайнеры, художники и иллюстраторы стремятся улучшить свои навыки рисования и черчения. Поэтому мы составили безошибочный список из пяти советов, которые помогут вам сразу же улучшить свои навыки рисования.

Прежде чем начать, первым делом нужно решить, каковы ваши цели рисования.

Хотите улучшить свои навыки рисования в определенной области, например символы, шрифты или акцентирование внимания на деталях? Вы хотите освоить больше творческих навыков, открыть для себя свой собственный стиль иллюстрации или рисовать более реалистично? Возможно, вы просто хотите сделать рисование привычкой.

Ниже мы приведем 5 быстрых советов, которые вы можете использовать, чтобы улучшить свои навыки рисования уже сегодня.

Помните, что независимо от вашей цели, вы должны рисовать чаще, чтобы совершенствоваться. Узнайте, как выработать хорошую привычку и использовать эти стратегии, чтобы начать совершенствовать свои навыки рисования.

Осень

Майте Франки

Узоры и фигуры

Посмотреть на Dribbble

1. Примите участие в ежедневном соревновании по рисованию

Для начала примите участие в ежедневном соревновании по рисованию в течение недели, месяца или даже дольше. Вы можете захотеть завести альбом для рисования, чтобы всегда иметь его при себе, на случай, если вы вдруг обнаружите, что вас вдохновляет то, что вас окружает. Некоторые новые материалы также могут мотивировать вас войти в хороший ритм рисования.

Практикуйтесь в рисовании повседневных предметов, не забывая о своих целях. Если ваша цель — научиться рисовать реалистично, попробуйте нарисовать зубную щетку с гиперреалистичными деталями. Ваши навыки будут улучшаться день за днем, тогда вы сможете начать рисовать более сложные предметы.

«Когда вы садитесь и рисуете что-то всего пять минут, вы начинаете видеть свой объект совершенно по-другому». — Том Фрозе, иллюстратор и дизайнер

3. Ссылка на выстрел

Ряд 1:
Джонатан Фавари,
Александр Мостов,
Радостина Георгиева.

2. Вернитесь к основам работы с фигурами

Вероятно, вы научились рисовать фигуры на первых уроках рисования и, достигнув совершенства, отошли от этой практики по мере развития своих навыков. Но почти все, что вы когда-либо будете рисовать как художник, можно сделать из форм.

Формы помогают создавать реалистичные и последовательные конструкции, создавать уникальные узоры и эффективно использовать пространство.

Чтобы лучше понять, как следует выполнять движение, профессиональные спортсмены часто рассматривают его составляющие. Чтобы отработать сложную последовательность, музыканты разбивают ее на отдельные части, а затем связывают их вместе. Та же концепция применима и к рисованию.

Начните с тренировки форм и переходите к тому, что они создадут.

📌 Совет от профессионала: Полезным упражнением будет просмотр старого журнала маркером и поиск фигур на изображениях. Развитие способности видеть формы в повседневной жизни в конечном итоге поможет вам стать лучшим художником.

Ряд 1:
Фредерик Матти,
Брианна Миллер,
ИЛЛО.

3. Потратьте время на поиск вдохновения

Если вы посещаете художественный класс или изучаете что-то, что обычно не рисуете, или просматриваете Dribbble в поисках вдохновения, выйти за пределы своей зоны комфорта всегда хорошая идея. Помните, если вы не терпите неудачу, вы не учитесь.

Может быть, вы найдете вдохновение в онлайн-уроке рисования или учебнике на YouTube, посетив новое место или послушав другую группу.

Вы должны потратить время и усилия, чтобы улучшить свои навыки рисования. Представьте, чего вы могли бы достичь, посетив неделю уроков рисования.

Ряд 1:
Александр Мостов,
Дэниел Патрик,
Александр Мостов.

4. Каталогизируйте свои работы и регулярно просматривайте старые работы

Отслеживание ваших старых произведений искусства и рисунков путем их хранения ежемесячно или из года в год — отличный способ следить за своим прогрессом. Если вы рисуете ежедневно, вы можете даже заметить значительное улучшение по сравнению с прошлыми несколькими неделями.

Потратив время на просмотр своей старой работы, вы сможете делать заметки о прогрессе, который вы видите, о любых возникающих тенденциях стиля и искать области, которые можно улучшить. Вы также можете найти несколько хороших работ в своем портфолио дизайнеров и иллюстраторов и использовать их в качестве тематических исследований.

Возвращение к прошлым произведениям искусства может быть отличным способом воссоединиться со старыми стилями или определить то, над чем вы хотели бы поработать.

Ряд 1:
Арон Леа,
Хурка!™,
Валентин Гальманд.

5. Создавайте повторяющиеся узоры

В дополнение к основам (фигурам) создание повторяющихся узоров, таких как значки, символы или другие сочетания фигур, может стать отличным упражнением для отработки навыков. Попробуйте использовать только круги или создать узор из различных компонентов.

Повторение узора на странице или на всей странице помогает развить мелкую моторику и владение пером или кистью. Это сложно делать без усталости, но когда придет время рисовать замысловатый узор, фигуру или предмет в будущем, вы будете готовы!

Этот навык также имеет практическое применение, например обои и текстиль, так что вы можете сделать что-нибудь веселое, пока вы этим занимаетесь!

📌 Совет от профессионала: Найдите повторяющиеся узоры в своем доме или на природе и попробуйте воспроизвести их в своем альбоме.

1. Ссылка на выстрел

Ряд 1:
Себастьян Аббуд,
Мэг Льюис,
Ольга Захарова.

Узнайте, как рисовать лучше сегодня, применяя эти навыки

Понимание того, почему рисование важно или почему вы хотите стать лучше в этой области, может стать отличным мотиватором, который поможет вам совершенствоваться. Независимо от того, поддерживает ли это вашу карьеру или обеспечивает отдых, вы получите еще больше удовольствия от рисования, если посвятите время совершенствованию своих навыков. Dribbble — отличное место для вдохновения, чтобы вы могли начать! ■

Об авторе: Оливия Хоскин — независимый писатель с опытом работы в области технологий и маркетинга. В душе она настоящая фанатка дизайна. Она пишет о последних отраслевых тенденциях, технологиях и вдохновляющих начинаниях коллег-творцов. Она поборник удаленной работы, любитель ответственных технологий, фанат фитнеса и любит проводить свободное время на свежем воздухе. Найдите ее на oliviahoskin.com.

Найдите больше вдохновляющих историй в нашем блоге Courtside.
Есть предложение? Свяжитесь со историями@dribbble.com.

15 советов, как улучшить свои навыки рисования

Люди рождаются с врожденным талантом к рисованию или нет.
{Факт? Вымысел? Городская легенда? Сказка?}

подпишитесь на информационный бюллетень Daisy Yellow

сообщение обновлено 01.02.23

Когда мои дети были маленькими, я всегда искал, чем бы заняться, ожидая повсюду — уроки плавания, тренировки по футболу или визиты к стоматологу. Это было 15 лет назад, поэтому я взял с собой iPod (с подкастами и музыкой), блокнот и несколько ручек. Я рисовал повторяющиеся узоры, алфавиты, слова, узлы и мандалы. Мне никогда не приходило в голову, что я могу/могу стать лучше — я полагал, что другие люди знают, как это сделать.

Сейчас, оглядываясь назад, я думаю о годах, когда рисовал в кофейнях, в очереди на автобазу, ждал в ожидании, ждал в очереди в DMV, за столом для завтрака, на крыльце и в книжных магазинах. Рисование во всевозможных блокнотах и ​​журналах по всему миру в самолетах, автобусах и поездах. Большая часть того, что я рисую, абстрактна, но я зарисовывал и памятники, и пейзажи, и соборы, и людей.

Чему я научился? Если ты много рисуешь, ты становишься лучше. Это может показаться волшебством, которое включает в себя чары, пыльцу пикси и идеальную перьевую ручку, но, честно говоря, это просто рисование. Если вы ищете советы, как научиться рисовать лучше, или если вы расстроены, потому что чувствуете, что не двигаетесь вперед, у меня есть множество отправных точек для изучения.

Легко потерять пар и думать, что у тебя нет прогресса. Но это происходит! Продолжайте рисовать, и постепенно вы почувствуете себя более комфортно|уверенно в своих инструментах для рисования и разовьете мелкую моторику.

Посмотрите на свой прогресс в долгосрочной перспективе. Если вы сравните свою сегодняшнюю работу с работой месяц назад, вы, вероятно, не увидите явных различий. Но если вы посмотрите на более длительный период времени — сравните рисунки, которые вы делали 1-2 года назад, с текущими — вы увидите разницу! Прогресс измеряется не часами, а месяцами и годами.

Будьте терпеливы к себе. Чем больше вы рисуете, тем лучше у вас получается. Просматривая свои дневники, я вижу, что каждый раз, когда я бросал себе вызов попробовать новую идею, я делал рывок вперед.

Какую бумагу использовать? Попробуйте разные бумаги и тетради, и постепенно вы начнете замечать различия. Выбор бумаги и ручки зависит от того, как вы рисуете. Обычно я использую журналы из молескина, блокноты для полевых заметок, рыхлую бумагу для акварели и каталожные карточки.

Попробуйте каталожные карточки! Каталожные карточки являются ключевой частью моей творческой практики — я пишу об этом и делюсь примерами простой красоты каталожных карточек. Каждое лето я провожу конкурс Daisy Yellow Index-Card-a-Day Challenge, который представляет собой праздник творческого веселья (2022 год был нашим 12-м вызовом)!

Думайте о рисовании как о создании серии или набора линий или знаков. Искусство рисования заключается в перемещении инструмента рисования и понимании того, как передать/преобразовать то, что вы видите, в метки на странице. Сначала я бы предложил поработать над совершенствованием движений мелкой моторики, задействованных в рисовании, пытаясь уловить суть (идею) простых предметов.

Практика для улучшения работы на линии. Нанесение пометок, черчение, наброски, наброски, автоматическое рисование, контурное рисование, жесты и рукописные надписи. О, и еще в начале процесса обучения я принял решение не использовать линейку для рисования линий — я подумал, что это будет способ подтолкнуть себя к тому, чтобы лучше рисовать их, и я не хотел становиться слишком перфекционистом.

Итак, как решить, что рисовать? Оглянитесь вокруг — идеи повсюду — можно подобрать что угодно. Я помню, как находил вещи для рисования в своем рюкзаке, такие как этикетки от жевательной резинки, геометрические узоры, обложки книг и даже коды UPC! Я никогда не думал, что мой стиль будет развиваться, меня этот процесс заинтриговал. Время ожидания ПРОТЕЛО. Мне понравилось рисовать. Проведя 20 лет в мире бухгалтерского учета и анализа, заниматься искусством было освежающе! Это было похоже на то, что я снова был в старшей школе, рисуя узоры в своей комнате поздно ночью, когда по радио играли Джексон Браун или The Stones.

Заведите привычку рисовать — посвящайте 15-30 минут каждый день рисованию в альбоме. Рисуйте все, что хотите. Ключ возвращается каждый день, чтобы эти творческие колеса продолжали вращаться!!! Вот пролистывание Field Notes #1, где я просто рисовал каждый день для развлечения.

Рисуйте сколько хотите, переворачивая страницу, когда она будет закончена. Если вы не удовлетворены или не довольны конечным результатом — пока вам нравится процесс рисования — продолжайте! И это не обязательно буквально страница в день, потому что некоторые вещи занимают больше времени, чем другие. Иногда мне требуется несколько дней, чтобы заполнить две страницы, в другие дни это что-то быстрое. Продолжайте в том же духе и делайте понемногу каждый день. Попробуйте добавить детали и изменить вещи, играя с новыми идеями, которые приходят вам в голову. Практика разработки различных типов линий и узоров.

Осмотрите свою комнату и сосредоточьтесь на одном обычном повседневном предмете. После того, как вы нарисуете его, вы можете делать заметки о том, что вы нарисовали, погоде, своем настроении, используя страницу альбома для рисования как мини-дневник. Если у вас есть настроение, вы можете добавить немного цвета маркерами или акварелью.

Круги сложны. Итак, вот что вы можете сделать. Попробуйте работать быстро, рисуя круги, не оценивая свои результаты. Вы можете сделать это с помощью любого инструмента для рисования, и каждый из них будет работать немного по-разному. Вы обнаружите, что это помогает вашей ловкости и повышает вашу точность (но при этом является медитативным и успокаивающим). Старайтесь не оценивать все, что вы рисуете, просто рисуйте. Войдите в процесс. Добавьте несколько кругов практически на любую страницу, как часть узора или чтобы добавить игривую бодрую энергию. Продолжайте экспериментировать и практиковаться! Вы можете рисовать перекрывающиеся круги. Или нарисуйте свободные концентрические круги, помещая круги внутри и вокруг других кругов.

В разделе «Рисование в полевых заметках» (видео) я заполняю эту сетку ⬇︎ метками, узорами, рисунками и всем, что приходит мне в голову. Вот ментальная карта из 24 источников вдохновения для дудла, дизайна, узоров и рисования.

Печать — это форма рисования, ведь буквы — это фигуры! На этих страницах я нарисовал печатные буквы и добавил немного тени с одной стороны, чтобы придать им немного глубины. Вы можете вывести текст песни, фразу, вопрос или цитату на свой телефон в качестве ссылки во время рисования. Попробуйте заполнить определенное пространство словами. Требуется практика, чтобы связать ряды слов сначала в определенном пространстве, затем в ряды, а затем на всю страницу. Во время рисования вы можете играть с увеличением или уменьшением интервалов между буквами, внутри букв, между словами и т. д.

Одна из моих практик включает в себя создание целого журнала, наполненного вариантами, просто возможностями мозгового штурма. Я также посвящаю целые страницы в моем альбоме для рисования moleskine, чтобы быстро придумать варианты одной конкретной буквы. Чем больше букв вы нарисуете, тем быстрее появятся идеи! Попробуйте написать алфавит всеми возможными способами. Вот еще о моем алфавитном журнале и видео, где я провел мозговой штурм на странице букв кучей разных ручек.

Портретное рисование — это не то, чем я часто занимаюсь — мои шаткие, но лучше, чем когда я начинал! Если бы я только рисовал лица, дело шло бы еще быстрее. Нарисуйте лица на каталожных карточках или нарисуйте сетку ячеек в своем журнале и заполните каждую ячейку крошечным лицом. Экспериментируйте с прическами и выражениями. Сколько маленьких лиц вы можете разместить на странице своего журнала? Старайтесь не оценивать хорошее или плохое или что угодно в ваших лицах. Мне действительно сложно рисовать лица, но в то же время интересно посмотреть на результаты. Детали: 112 часов прошедшего времени, 100 лиц, одна тушь

Подумайте о маленьком значке, узоре, мотиве, символе, форме или знаке. Повторите это через страницу. Постарайтесь придумать как можно больше различных фигур. Вот страницы шаблонов с различными ручками в Полевых заметках. Осмотрите дом и сад в поисках интересных идей. Ткань, обои, морские раковины, ветки деревьев, семенные коробочки — все, что покажется вам интересным. Затем упростите до сути (идеи) того, что вы видите.

Сначала это кажется нелогичным — но рисование кистью может улучшить ваши навыки рисования!! У меня был период в несколько месяцев, когда я рисовал больше, чем рисовал, и когда я вернулся к рисованию, я был НАСТОЛЬКО удивлен, что мои навыки рисования вообще не изменились/ухудшились, и я думаю, что это связано с использованием мелкой моторики. как с инструментами для рисования, так и с кистями. Эти фигуры были нарисованы гуашью и маленькой кистью.

Какие формы вам кажутся самыми сложными или разочаровывающими? Это была бы идеальная тема для страницы скетчбука. Изучите компоненты, которые входят в форму. Чтобы лучше понять, как рисовать транспортные средства, я нарисовал такси, мчащиеся к стоянке такси, пока ждал прибытия брата в аэропорт. Когда вы начинаете, вещи всегда шаткие, они не будут идеальными. Я оглядываюсь назад на эти такси, и мне нравится эта маленькая коллекция.

Узлы — это отличная умственная и творческая задача для рисования. Придумайте узел, или завяжите веревку узлом, и нарисуйте его.

Возьмите дневник с собой в рюкзак и, когда будете ждать, рисуйте то, что видите. То, что вы нарисуете, будет быстрым рендерингом, постарайтесь уловить суть или идею сцены, а не точную сцену. И это нормально, если это совершенно неточно — это все равно поможет вам перевести то, что вы видите, в строки в вашем журнале (плюс документация — это весело).

Начните с середины круга или звезды и двигайтесь наружу, рисуя от руки без линейки. Линии не обязательно должны быть абсолютно симметричными, попробуйте сделать их как бы симметричными. Каталожные карточки отлично подходят для рисования небольших рисунков и практики письма от руки.

Используйте художественные материалы, такие как уголь, пастель и Neocolors. Когда вы измените свои инструменты рисования, вы измените свой опыт и, естественно, изучите различные виды меток. Поэкспериментируйте, двигая всей рукой, чтобы делать плавные жесты. Когда вы вернетесь к карандашу или ручке, у вас появятся новые идеи и перспективы. Нарисовала эту мандалу в переделанной детской книге на поверхности черного левкаса, используя восковые мелки Caran D’Ache Neocolor Wax Crayons.

Этот пример из WAY еще в 2012 году — я ходил по саду, рисуя грубые наброски, чтобы попытаться уловить «идею» или сущность форм.