Как научиться рисовать карандашом легко и красиво – 5 уроков рисования для начинающих

Хотите научиться быстро и красиво рисовать простым карандашом? Я составила для вас подробнейшую инструкцию по рисованию карандашом с нуля + 5 поэтапных уроков по рисованию карандашом. Это действительно очень полезная и подробная статья, которая будет полезна всем, кто только начинает делать свои первые шаги в рисовании карандашом.

Содержание

1. Введение в рисование простым карандашом
2. Особенности рисования карандашом
3. Что потребуется для рисования
4. С чего начать учиться рисовать карандашом
5. Как правильно держать карандаш в руке при рисовании
6. Копирование в рисовании
7. Техники рисования карандашом
8. 5 простых уроков рисования карандашом для начинающих
9. Рисуем вазу для цветов карандашом
10. Рисуем машину простым карандашом
11. Рисуем щенка, поэтапно, простым карандашом
12. Рисуем птичку карандашом
13. Рисуем цветок розы карандашом
14. В заключение

Введение в рисование простым карандашом

Рисование карандашом, пожалуй, самый простой вид рисования в живописи и в творчестве, связанном с изобразительным искусством. Но даже у такого, казалось бы, простого навыка, как рисунок, есть множество нюансов.

Ведь для того, чтобы ваш рисунок был похож на оригинал, не выглядел плоским, и вообще получился, нужно уметь не только правильно держать карандаш в руке, но еще знать разные техники рисования, правильно выполнять штриховку, а также, накладывать тень и световые блики.

А еще нужно быть готовым к тому, что, скорее всего, один и тот же рисунок придется перерисовывать не один, а может даже, и не один десяток раз. Это требует от художника определенных навыков – усидчивости, терпения, уверенности, что все это делается не просто так, и в конце концов, вы научитесь красиво рисовать простым карандашом!

Чтобы вам было проще ориентироваться в мире карандашного рисунка, я подготовила для вас небольшой теоретический блок, из которого вы узнаете:

• как правильно держать карандаш в руке, когда выполняешь рисунок;
• какой бывает штриховка и растушевка, и как правильно их делать;
• что вам вообще нужно, чтобы научиться рисовать карандашом с нуля;
• а также 5 простых поэтапных мастер-классов, как нарисовать птичку, вазу, розу, щенка и машину.

Надеюсь, что после прочтения этой статьи и выполнения всех пошаговых мастер-классов, вы освоите карандашный рисунок, и уже с полной уверенностью сможете нарисовать свой собственный рисунок чего угодно!

Особенности рисования карандашом

Правильно подбирайте материалы для рисования

Эта особенность, которую многие новички упускают из виду, а зря, ведь, как и в живописи – материалы играют очень большую роль.

Чтобы научиться красиво рисовать простым карандашом, вам понадобится, во-первых, несколько хороших наточенных карандашей разной степени жесткости, а во-вторых, качественная и плотная бумага, на которой ваш рисунок будет смотреться выгодно. Ниже я более подробно напишу, какие еще материалы вам понадобятся, чтобы начать уроки рисования с нуля самостоятельно.

Пример рисунков с моего онлайн-курса «Портреты карандашом для начинающих»

Делайте наброски рисунка

Нет ничего плохого в том, чтобы сделать несколько набросков формы будущего рисунка, без прорисовки каких-либо деталей. Так вы, во-первых, научитесь чувствовать пропорции предметов, а во-вторых, потренируетесь, чтобы в конечном счете сделать красивую работу.

Изучите теорию

Прежде чем приступать непосредственно к самому рисунку, вам следует выучить теоретическую часть, а именно, основы композиции и светотени, а также, несколько основных видов штриховки и тушевки.

Поверьте, зная основные принципы и правила, вы легко освоите рисование карандашом для начинающих поэтапно!

Более подробно о том, как начинать рисовать карандашом я рассказываю на своем БЕСПЛАТНОМ мастер-классе по портретной живописи! Мы разберем как правильно и с учетом всех пропорций построить лицо человека карандашом. А всем посетителям я ДАРЮ урок “Реалистичный глаз”

Зарегистрироваться можно здесь — https://nyschool.ru/mk_port?utm_source=seo&utm_medium=blog&utm_campaign=allseo

Что потребуется для рисования

Теперь поговорим об основных материалах, которые понадобятся вам при освоении рисунка карандашом.

Бумага

Ни в коем случае не берите для рисования простую офисную бумагу. Она недостаточно плотная и не подходит для рисования. Также, лучше не брать обычную бумагу из альбомов для рисования.

Наиболее оптимальным вариантом для уроков рисования будет плотная бумага, которая так и называется – «бумага для рисования». Как правило, она продается в папках, листами по 10-20 штук. Отличительным знаком будет логотип «Гознак» на упаковке. Такую бумагу обычно используют на уроках черчения.

Если таковой не будет, можно также воспользоваться бумагой для акварели. Она тоже довольно плотная и на ней хорошо будет рисовать простым карандашом. Для некоторых из наших мастер-классов мы брали именно такую бумагу – с плотной текстурой, белого цвета. Но помните, что если текстура у бумаги будет сильно выражена, то при штриховке это будет заметно.

Карандаши

Простые карандаши – еще один вид материала, к выбору которых нужно подойти со всей ответственностью. Дело в том, что для разных задач в рисунке, вам потребуется карандаш определенной жесткости и мягкости.

Так, например, набросок рисунка можно делать карандашом НВ, а вот нанесение теней и штриховки уже лучше делать более мягким и темным карандашом, например, 4В, 5В или 6В.

Маркировка простых карандашей по жесткости/мягкости обычно выглядит так:

Когда мы только учимся рисовать поэтапно, в арсенале лучше держать сразу несколько карандашей: НВ, 4В, 6В, 8В.

Ластик

Незаменимая вещь – ластиком можно не только стирать ненужные детали, но также делать блики света на определенных частях рисунка. Подойдет обычный ластик для карандашей, например, фирмы «Faber-Castell».

Канцелярский нож

Для хорошего рисунка все ваши карандаши должны быть хорошо наточены. В этом вам поможет обычный канцелярский нож. Можно, конечно, воспользоваться обыкновенной точилкой, но ножом вы сможете сами регулировать уровень заточки и следить за грифелем.

С чего начать учиться рисовать карандашом

Как правильно держать карандаш в руке при рисовании

В зависимости от того, что именно вы рисуете, какую технику применяете на данном этапе рисунка, вы будете держать карандаш в руке разными способами. Потренируйтесь держать карандаш по-разному, чтобы понять принцип работы каждого способа.

Универсальный способ «как при письме»

Простые линии мы рисуем, держа карандаш между большим, указательным и средним пальцами, а ладонь, тем временем должна быть повернута к бумаге с рисунком.

При тонировке рисунка, можно немного повернуть ладошку в сторону от бумаги, тогда вы сможете варьировать толщину карандашных линий.

Когда же вы уже почти доделали свой рисунок и хотите прорисовать оставшиеся мелкие детали, просто возьмите карандаш как пишущую ручку.

Держать карандаш за середину

Основное положение пальцев, как и у предыдущего способа. Преимуществом станет то, что, держа карандаш за его середину, вы можете захватить гораздо большее пространство рисунка, при этом практически не касаясь бумаги рукой, что очень важно, так как есть риск смазать карандаш и испортить рисунок.

Когда карандаш под рукой

Держите карандаш в такой позиции, когда хотите порисовать плоской частью грифеля карандаша. Также, таким способом удобно держать карандаш, при расположении листа бумаги вертикально, например, закрепленном на деревянном планшете. Зажмите карандаш между указательным и средним пальцами, поддерживая его снизу большим пальцем.

Копирование в рисовании

Копирование чужих рисунков, с целью отточить навыки рисования, поработать над какой-то техникой – очень хороший способ научиться рисовать, особенно он подходит новичкам.

Копировать можно как работы известных художников, так и просто какие-либо рисунки. Вы просто должны перерисовывать их, пока не получится рисунок, близкий к оригиналу. Раз за разом, повторяя и срисовывая, вы будете тренировать свою насмотреность и руку.

Копирование в зале Музея Императорской Академии художеств, начало ХХ века

При чем копировать можно как с натуры, например, так делают студенты ВУЗов, когда приходят в музеи делать копии известных картин.

Также можно копировать через кальку, перерисовывая контур и дополняя его мелкими деталями. И еще один распространенный способ копирования – на глаз.

Это один из самых полезных способов копирования. Ведь так вам придется самим определять пропорции и соотношения рисунка, относительно масштаба листа или холста, например. Вы развиваете не только глазомер, но и начинаете подмечать детали, ставите руку, начинаете чувствовать формат и объем произведения и вашей работы.

Техники рисования карандашом

Штриховка

Пример перекрестной штриховки

Штриховка – это техника нанесения небольших, как правило, коротких линий в рисунке. Штриховка помогает показать цвет и его насыщенность в изображаемом предмете. Для того, чтобы передать объемную форму предмета, нужно наносить как можно большее количество штрихов. И наоборот, если предмет достаточно светлый, штриховку необходимо накладывать меньшим количеством линий, делать ее реже.

По своему направлению штриховка может быть горизонтальной, вертикальной, а также идти по разным градусом углам.

Штриховку лучше делать прерывистыми движениями, отрывая периодически карандаш от листа бумаги. Также, в зависимости от вида штриховки, можно добиться разных эффектов. Например, если использовать перекрестную штриховку, где встречаются и горизонтальные и вертикальные штриховые линии, можно добиться большего объема и глубины у предмета.

Растушевка

Растушевка, как и штриховка, нужна для того, чтобы придать предмету объем. Новичкам будет полезно отточить навыки растушевки, ведь она так много где используется в рисунке.

Сначала вам нужно нанести простые штрихи, которые вы в последствии должны растушевать, например, бумажной салфеткой. Так, кроме объема, вы сможете показать, куда падает свет на рисунке, а также, где будет тень у предмета.

Так выглядит растушевка простого карандаша

Делайте растушевку вдоль основных линий штриховки, чтобы предмет выглядел натурально.

5 простых уроков рисования карандашом для начинающих

Как научиться рисовать карандашом? Если вы внимательно прочитали предыдущую часть статьи, то вам будет намного проще начать учиться рисовать по этим простым пошаговым урокам рисования, которые будут полезны как для взрослых, так и для детей!

Рисуем вазу для цветов карандашом

1 этап – намечаем основание вазы

Обозначаем ось симметрии, задаем высоту нашей с вами вазы. Далее, показываем разделение горловой части вазы и нижнюю широкую часть вазы. Эту часть делаем немного больше, чем горло вазы. Затем, нижнюю часть вазы делим пополам – это будет у нас разделение нижней части вазы, переход одной формы в другую. Также мы указываем ширину горла, самую узкую часть вазы – она будет равняться половине нижней части. Точно также и основание.

Потом мы показываем самую широкую часть вазы – она будет у нас равняться высоте нижней части. Горлышко делаем средним между самой узкой частью и самой широкой частью вазы.

2 этап – придаем форму вазе с помощью эллипсов

Обозначаем эллипсы. Верхний эллипс – горлышко, далее, рисуем переход горлышка в нижнюю, самую широкую часть вазы, затем рисуем эллипс самой широкой части вазы и эллипс основания вазы. Обращайте внимание на то, что эллипсы должны расширяться от верха к низу. Эллипс находящийся выше всех, на горлышке будет уже, а самый широкий эллипс будет в основании вазы.

Затем мы обозначаем форму вазы, имея уже подготовленные размеры – ширины и высоты. Также обращайте внимание, что верхняя часть вазы, где горлышко, имеет определенную толщину.

3 этап – обозначаем линии полутеней на вазе

Ластиком стираем линии построения, делаем легче ось симметрии и обозначаем границу собственной тени, небольшой край справа должен занимать рефлекс. Далее, обозначаем линию, где заканчивается у нас полутень, и слева показываем край легкой полутени.

4 этап – штриховка и добавление тени на вазу

На этом этапе меняем карандаш с НВ на 4B. Начинаем добавлять тон, собственная тень должна быть темнее, чем полутон. А полутон – чуть-чуть светлее, чем собственная тень. Также обозначаем тень в углублении горлышка вазы – тень идет от левого края, на легкое высветление к правому. Штрихи на самой вазе мы делаем полукруглые, в горлышке мы делаем по диагонали – с наклоном в 45 градусов.

5 этап – штриховка и утемнение частей вазы

Вертикальными штрихами начинаем утемнять собственную тень и немного полутон. Также показываем, что край собственной тени должен быть темнее, чем рефлекс и чем полутон. Добавляем легкий тон на световую часть, в нижней части вазы, где идет перелом формы и немного утемняем переход от основания – нижней части вазы, в горлышко, снизу-вверх, и горизонтальными штрихами утемняем горлышко вазы.

6 этап – штрихуем и добавляем блики

Снова меняем карандаш. Теперь берем карандаш НВ и начинаем обобщать: полностью полукруглым штрихом заштриховываем всю вазу. Показываем переломы формы – те формы, которые идут во внутрь, мы утемняем, те формы, которые идут к нам ближе, более выпуклые, мы ослабляем штрих, делая их более светлыми. В самом конце ластиком обозначаем легкие блики, на самых выпуклых частях вазы.

Рисуем машину простым карандашом

1 этап – эскиз рисунка машины

Начинаем намечать рисунок нашей машины. Задаем высоту и ширину будущего кузова. Высота кузова вкладывается у нас три раза в ширину. Далее мы разделяем кабину, переднюю часть машины, где находится капот, и заднюю, где находится у нас багажник. Ширина передней части, где у нас находится капот, будет равняться высоте нашей машины. Ширина же кабины, будет равняться полутора высоты нашей машины.

2 этап – прорисовываем основные части машины

Намечаем контуры кабины, капота, багажника, и показываем углубления, где у нас будут находиться колеса.

3 этап – рисуем колеса машины

На третьем этапе рисуем задние и передние колеса. Делаем акцент на том, что заднее колесо должно быть немного больше располагаться чуть-чуть выше, чем верхняя часть переднего колеса. После этого, мы обозначаем заднюю и переднюю фары, лобовое стекло, и немного уточняем форму бампера.

4 этап – рисуем оставшиеся части машины, убираем лишние детали и линии

Рисуем шины машины, прорисовываем диски, добавляем окна, двери и переднюю решетку радиатора. В конце рисунка убираем все ненужные линии – стираем их ластиком, как показано на втором рисунке ниже.

Рисуем щенка, поэтапно, простым карандашом

1 этап – рисуем основные части щенка: голову, лапы, туловище

Как всегда, начинаем рисунок с наметки основных деталей. Голову щенка изображаем в форме круга, тело в форме овала. Далее, намечаем грудку овалом, также лапы овалом передние и задние. Также намечаем форму пальчиков передних и задних лап – и точно также рисуем их в форме овала.

На этом же этапе немного рисуем хвост щенка, а также уши, делая их более треугольной формы. Обозначаем ось симметрии нашей головы. При этом ось должна иметь полукруглую форму и располагаться под наклоном приблизительно в 45 градусов. Точно также, мы делим голову щенка приблизительно пополам, где нижняя часть головы будет немного меньше, чем верхняя часть, и на этой оси мы располагаем наши два глаза.

2 этап – рисуем глаза и другие мелкие части щенка

Обозначаем глаза и зрачки щенка, а также блики, носик, щечки, и нижнюю челюсть собаки. Затем прорисовываем и уточняем форму ушей, головы, лап и добавляем пальчики к лапкам.

3 этап – штриховка глаз и носа

Стираем резинкой лишние детали построения, еще раз уточняем форму щенка, затем заштриховываем глазки и носик нашей собачки.

Рисуем птичку карандашом

1 этап – рисуем основные части птицы

Намечаем голову нашей птички овалом, грудку рисуем в виде круга, а остальное туловище тоже рисуем овальной формы. Кроме этого, на первом этапе, намечаем крыло, в форме капельки, веточку, лапку полукругом, которая и будет обхватывать нашу ветку. Также рисуем хвостик птички.

2 этап – убираем лишние линии, прорисовываем детали

Стираем ластиком лишние линии, уточняем форму, обозначаем расположение нашего глаза. Глаз будет круглой формы. Также немного уточняем форму клюва, намечаем и рисуем перья и хвост.

3 этап – наполнение рисунка темным, контрастным цветом, деталировка рисунка

Еще раз уточняем и прорисовываем конечную форму нашей птицы, убираем ластиком все лишние линии, которые нам не нужны. Теперь, когда все лишнее убрали, мы начинаем затемнять верхнюю часть птицы карандашом 4В: верхнюю часть головы, макушку, немного клювик, глаз, лапку, нижнюю часть крыла. Хвостик должен у нас получиться темнее крыла. Далее, немного утемняем грудку, показывая перья. Плоской стороной карандаша начинаем немного показывать оперение нашей птички. При этом, сильно на карандаш давать не нужно, для того, чтобы перья не отвлекали внимание от головы.

Рисуем цветок розы карандашом

1 этап – набросок формы бутона

Начинаем рисунок с наброска формы бутона будущей розы. Сначала показываем центральный бутон, дальше, сердцевину и начинаем от сердцевины рисовать наши лепестки.

2 этап – добавляем лепестки к первому бутону

Уточняем форму основного, самого крупного, центрального бутона, и добавляем еще лепестки, которые находятся снаружи. Обращайте внимание на то, что некоторые лепестки имеют переднюю плоскость лепестка, которая в дальнейшем будет светлой.

3 этап – рисуем стебель и листья розы

На третьем этапе дорисовываем самые крайние лепестки, которые находятся на переднем плане. После этого, рисуем стебель розы и листья.

4 этап – начинаем выполнять штриховку розы

Накладываем штрих, используя карандаш НВ. При этом, где-то мы немного давим на карандаш, а где-то, совсем легко прикасаемся карандашом к бумаге. Преимущественно, мы используем диагональный штрих. В некоторых моментах, например, на бутоне, мы используем полукруглую штриховку, чтобы показать округлость формы бутона.

5 этап – подчеркиваем мягким карандашом все неровности и прожилки лепестков

На последнем этапе нашего рисунка, используя карандаш 4В, начинаем утемнять листики, показываем на них неровности и прожилки. Далее, этим же карандашом, мы подчеркиваем нижний край лепестков, которые находятся ближе к нам. То есть, светлую часть снизу мы подчеркиваем.

Также, на этом этапе начинаем утемнять некоторые углубления. Это значит, что, когда листик уходит вовнутрь, он становится темнее, а когда он выходит ближе к нам, наружу, он становится светлее.

В заключение

Итак, поздравляю! Вы дошли до конца одной из моих самых полезных статей – «Как научиться рисовать простым карандашом». Я очень надеюсь, что вы не только прочли теоретическую часть, но также выполнили, хотя бы, пару поэтапных уроков по рисованию.

Рисовать карандашом можно научиться в любом возрасте, главное начать с простых уроков, купить хорошие карандаши и бумагу, и рисовать постоянно. Ведь именно частая периодичность поможет вам натренировать навык рисования – совсем как мышцы в спортзале!

Да, скорее всего, сначала вам придется сделать очень много набросков и изрисовать не один десяток черновиков. Но ведь вы хотите научиться, и чтобы ваш рисунок вас радовал? Тогда не переживайте, если на один рисунок будет 20-30 черновиков. Это опыт, который вам нужно пройти, чтобы стать художником!

Если у вас остались какие-либо вопросы о рисовании карандашом, смело задавайте их в комментариях, отвечу каждому!

Хочу пригласить вас на БЕСПЛАТНЫЙ МК, на котором мы научимся рисовать портреты карандашом с нуля!

Думаете, что у вас нет таланта, рисовать это дорого и сложно, дано не каждому, и вообще на обучение нужно много времени? Такие убеждения ошибочны, и я это докажу.

Я готова пообещать вам, что уже через час после моего бесплатного вебинара по портретам у вас на столе будет лежать ПЕРВЫЙ ИДЕАЛЬНЫЙ ПОРТРЕТ! Вы будете шокированы и обрадованы!

Этот мастер-класс уже прошли многие начинающие художники, и теперь они рисуют настоящие портреты и получают от этого удовольствие! А кто-то даже сделал это своим источником дохода!

Вы Готовы открыть в себе талант и понять, что вам не хватало Карли решительности и одного хорошего педагога?

Вебинар БЕСПЛАТНЫЙ!

Вот ссылка на регистрацию — https://nyschool.ru/mk_port?utm_source=seo&utm_medium=blog&utm_campaign=allseo

ТОП-180 фото лучших способов рисования карандашом. Поэтапная инструкция для начинающих с примерами рисунков

Многие начинают рисование именно с карандаша, и это неслучайно. Карандаш – наиболее доступный и простой материал. Его линии легко исправить. Карандаш умеет держать в руке любой, даже маленький ребенок. С помощью этого инструмента легко создавать красивые и милые рисунки даже в дороге, имея под рукой блокнот. Это простой способ удивить девушку на романтическом свидании, гостей на вечеринке или попутчиков в поезде.

Содержимое обзора:

Особенности рисунка карандашом

Карандаш – очень простой инструмент, им можно воспользоваться в офисе, в дороге и дома, в творческой мастерской. Помимо самого карандаша, существует много инструментов, которые его могут заменить. Прежде всего это обычная шариковая ручка.

Вместо карандаша можно использовать современные технологии – мобильный телефон или планшет. Существуют множество приложение, которые позволяют использовать поверхность экрана как бумагу, а палец как карандаш.

Рисунки карандашом прежде всего развивают творческое мышление и помогают мыслить нестандартно. А четкие и прямые лини способствуют концентрации. Именно поэтому многие люди, когда размышляют или просчитывают что-либо, начинают спонтанно рисовать.

Что необходимо для творчества

Для классического рисунка потребуется большее количество материалов, чем это кажется. Прежде всего это:

• Карандаши разной твердости. Для толстых ярких линий и растушевки подойдут мягкие грифели, а для четких светлых линий понадобятся твердые варианты.
• Профессиональная бумага для рисования. Она более бархатистая и лучше воспринимает грифель. Также она более плотная. Ее можно заменить белым картоном или офисной бумагой.
• Ластик. Желательно иметь несколько ластиков разной жесткости. Но для начала подойдет и обычный офисный вариант.
• Клячка для рисования. Это изделие, похожее на ластик, но выполненное из более мягкой резины. Она обладает более высокими абсорбирующими свойствами. Благодаря этому легче убирает графит с бумаги или, наоборот, более плавно его растушевывает.
• Несколько точилок или резак для затачивания карандашей. Точилки задают разный угол заточки грифеля, что позволяет создавать толстые и тонкие линии.

Заточка карандаша

То какую форму имеет грифель весьма немаловажно для рисунка. Его заточка зависит прежде всего от твердости. Угол заточки грифеля позволяет сохранить его от поломки.

Мягкий грифель, заточенный слишком тонко под острым углом, быстро сломается. И наоборот, твердый грифель, с тупым углом заточки будут давать светлые и толстые линии, которые некрасиво будут смотреться на бумаги.

Поэтому профессиональные художники имеют резак для заточки. С его помощью они могут менять угол заточки грифеля. Чем шире поверхность лезвия резака, тем более свободно можно менять угол заточки.

Твердые карандаши обычно затачивают под узким углом, оставляя довольно длинную поверхность грифеля. Это позволяет делать либо тонкие линии, либо накладывать широкие светлые тени. Мягкие карандаши затачивают более коротко. Сам грифель может быть при этом острым или тупым.

Основные этапы рисования

Как правило, даже красивые легкие рисунки карандашом для начинающих не создаются сразу набело. Все работы состоят из трех основных этапов:

• Чертеж. Технический, схематичный образ.
• Эскиз. Чертеж с более образными деталями. Здесь намечаются общие контуры.
• Этюд. На этом этапе четко прорисовываются все детали и создается законченная композиция.

Пропорциональная основа

Одна из главных ошибок начинающих художников в том, что они сразу пытаются рисовать общую картину или общий силуэт персонажа. В результате не соблюдаются пропорции, и образ получается кривым.

Главное правило любого рисунка – он начинается от центра. Сначала необходимо наметить центровую вертикальную линию, к ней добавить горизонтальную линию. И уже после разметки основных пропорций прорисовывать общий контур.

Кстати, если захотите сделать ремонт офиса или дома, то переходите сюда. Переходите!

При этом важно сохранять общую сбалансированную композицию. И постоянно оценить картину в целом. Тогда пропорции будут сохранены.

Техники рисования

Карандаш не такой простой инструмент как кажется. С его помощью различных техник можно создавать весьма живописные картины.

Всего существуют 4 классических техник:

• Контурный рисунок. Предполагает работу только с линиями. Образность создается за счет общей формы и толщины контуров.
• Объемный рисунок. Объем создается за счет штриховки или растушевки. Здесь передаются тени и трехмерные детали.
• Штриховка. Особая техника, которая предполагает множество отдельных линий. Они могут различаться по направлению и толщине.
• Растушевка. С помощью размазывания графита клячкой по бумаге создаются плавные тени.

Важность освещения

Большинство предметов мы воспринимаем весьма субъективно. При рисунке мы также переносим свое видение на бумагу. Поэтому при плохом освещении многие лица могут в результате показаться старыми, предметы кривыми, а животные грустными.

Помимо этого, при тусклом свете тени от рук и карандаша падают на бумагу, что мешает творить.

Рисовать при плохом освещении довольно вредно и для глаз. Поэтому даже при создании легкого и красивого рисунка карандашом для срисовки важно задуматься о хорошем свете.

С чего лучше начинать

Делать первые шаги в искусстве рисования лучше с простых форм. Красивые легкие рисунки карандашом для начинающих не требуют передачи теней, перспектив, особой растушевки или прорисовывания сложных деталей. Такие рисунки ограничиваются несколькими элементами:

• Кружками
• Квадратиками
• Цветками
• Облаками

Прежде всего это могут быть предметы: мяч, чашка кофе или дерево.

Создание пейзажей

Этот вид рисунка наиболее прост, так как общий вид картины можно сразу представить в голове. При этом даже большое несоблюдение пропорций не будет заметно и его легко поправить.

Поэтапная инструкция:

1. Отчерчивается линия горизонта.
2. Внизу ее пририсовывается земля или море.
3. На небе рисуется Солнце или облака.
4. На земле создаются необходимые элементы рисунка: деревья, цветы.
5. С помощью штрихов и растушевки создаются тени и переходы тонов.

Рисование животных

Рисовать карандашом легкие и красивые рисунки проще всего в форме животных. Обычно они напоминают мультяшных персонажей. Наиболее простые варианты можно создать с помощью контурной графики.

Создаются простые легкие и красивые рисунки карандашом нескольких схематичных модулей: два кружка, которые прорисовываются затем в котенка или в хомячка.

Поэтапная инструкция для рисования животного.

1. Создание чертежа: основной и двух боковых линий.
2. Прорисовывается контур тела и контур головы. Этот этап одинаков для всех животных.
3. Далее создаются лапы, хвосты или крылья. Они также прорисовываются начиная с чертежа.
4. Глаза и мордочка прорисовывается схематично.
5. Создаются отдельные детали мордочки и подробно оформляется шерстка или оперение.
6. Создается фон рисунка – сопутствующий пейзаж или предметы рядом.

Изображение людей

На следующем этапе освоения мастерства графики можно переходить к созданию изображений людей.

Простой мастер-класс для начинающих и детей:

1. Сначала создается чертеж. Вычерчивается вертикальная линия. Если предполагается, что человек изгибается или находится в движении, то она также повторяет изгиб позвоночника.
2. От основной линии отчерчиваются линии конечностей: рук и ног.
3. Далее прорисовываются основные контуры тела: плечи, ноги, линия спины, живота и т.д.
4. Рисуется центральная линия головы. Размечается горизонтальная линия глаз. Вокруг них обрисовывается круглый контур головы.
5. Прорисовываются отдельные детали: лицо, прическа, одежда и пальцы.

Для первых проб изображения человека стоит сначала попробовать легкие и красивые рисунки карандашом аниме. Этот стиль графики наиболее схематичен и прост, поэтом с него лучше начинать.

Наиболее сложный способ рисования – создание изображения с живой натуры. Этот способ требует объемного трехмерного пространственного восприятия на бумаге.

Портреты

Высшим пилотажем в искусстве рисования считается создание портретов с натуры. Однако перед тем, как попробовать себя в этой технике стоит сначала научиться созданию лиц людей по срисовке.

Поэтапная инструкция для создания портрета человека:

1. Рисуется основные вертикальные и горизонтальные линии.
2. На их основе создается круг – основной контур головы.
3. На горизонтальной линии глаз создаются два кружка – глаза.
4. Далее прорисовываются элемент лица – нос, губы.
5. Разрез глаз рисуется в виде миндалин вокруг кружков.
6. Обрисовываются зрачки и ресницы.
7. Создаются детали: прическа, тени скул, ресниц, улыбка.

После этого настоящий шедевр готов.

Фото рисунков карандашом легкие и красивые

Легкий и красивый рисунок карандашом для детей

Чертеж

Автор:

Анамика Мишра

Опубликовано 10 апреля 2022 г.

Рисование — очень интересное и увлекательное занятие. Создание новых дизайнов и идей само по себе очень увлекательно. Вы мастер своего творчества и можете создать что угодно.

Сегодня мы представляем самые простые и красивые идеи рисования для детей. Вам очень понравятся эти идеи рисования.

Идеи легкого рисования карандашом для детей

Подробнее: Алфавитные рисунки для детей — Пошаговые руководства по изображению

1. Легкая ручная конструкция

Перейдите к основам с помощью этого простого рисунка от руки. Возьмите бумагу и карандаш и начинайте рисовать. Этот рисунок очень прост и прост. Это поможет укрепить ваши основы.

2. Танцующая принцесса

Нарисуй эту красивую и легкую принцессу и заставь ее танцевать. Она будет выглядеть потрясающе после рисования. Она очень проста в изготовлении и очень красива.

3. Рука

Нарисуйте эту руку, чтобы усовершенствовать свои навыки рисования частей тела. Этот рисунок очень прост и идеален для начала.

4. Счастливый дом

Нарисуйте эту красивую сцену дома, чтобы получить больше творчества. Он идеально подходит для начинающих и поможет вам в повышении ваших навыков.

5. Прямая рука

Нарисуйте эту руку и посмотрите, как красиво она будет выглядеть, даже будучи простой рукой. Нарисовав руки идеально, вы станете перфекционистом в рисовании частей тела.

6. Облака выражений

Сделайте эти милые облака для выражения лица. Посмотрите, как меняется их выражение, когда они смеются, плачут и развлекаются. Измените выражения этих облаков соответствующим образом, чтобы создать очень милый рисунок.

Вот некоторые из красивых и простых творческих идей для рисования для детей, которые сделают их более творческими. Надеюсь, они вам понравились и вам понравилось их рисовать.

Не забывайте оставлять свои ценные комментарии, чтобы мы продолжали предлагать вам красивые и простые идеи. Больше идей вы можете найти на нашем сайте.

Подробнее:

Связанные темы:Легкие рисунки для детей, Рисунки карандашом

Подробнее в рисовании

• Рисование

  Идеи рисования сельскохозяйственных животных для детей

  0085 24 сентября 2022 г.

  Здравствуйте! Надеюсь, вы реализуете свой интерес в жизни. Часто можно увидеть детей, занимающихся…

• Раскраски

  Простые рисунки овощей для детей

  Автор: admin 22 сентября 2022 г.

  ЭЙ! Ищете идеи рисования овощей для вашего ребенка? Если да, то вы…

• Раскраски

  Идеи рисования домашних животных для детей

  Автор: admin 22 сентября 2022 г.

  Рисование — один из важных предметов в нашей школьной жизни. Хотя мы никогда не были…

15 советов по рисованию и 50 карандашных набросков для вдохновения

Часть волшебства рисования заключается в его простоте: возьмите альбом для рисования и один или два карандаша, и вы готовы к работе. Но если вы какое-то время создавали простые наброски, вы можете быть готовы к некоторым урокам, выходящим за рамки основ, чтобы вывести свою практику рисования на новый уровень.

Здесь мы поделимся экспертными советами художников о том, как улучшить свои навыки рисования, а также продемонстрируем 50 классных эскизов, которые вы можете использовать для вдохновения в будущем.

Быстрые ссылки

• 15 советов, которые улучшат ваши карандашные наброски
• 50 карандашных набросков, которые вы можете использовать для вдохновения

15 советов, которые улучшат ваши карандашные наброски

1. Правильная настройка 9003 Хороший рисунок начинается с хорошей настройки чертежа», — говорит инструктор Skillshare Брент Эвистон в своем курсе «3D-рисование и перспектива».

Во-первых, он рекомендует инвестировать в чертежную доску, которая больше бумаги, с которой вы будете работать. Понятно? Теперь убедитесь, что перед тем, как начать рисовать, ваша линия взгляда перпендикулярна чертежной доске. «Если чертежная доска находится под любым углом, отличным от перпендикуляра к нашей прямой видимости, рисунок будет искажен, потому что один участок бумаги будет ближе к глазу, чем другой», — говорит он. Чтобы получить правильный угол, попробуйте положить чертежную доску на колени и прислонить ее к краю стола.

2. Разделите объекты на формы

Любой объект, большой или маленький, можно разбить на основные формы.

Многие книги по рисованию показывают, как сложные объекты могут быть сформированы из простых форм, и это не просто так. «Фигуры действительно могут помочь нам разбить предметы на более простые части, делая их менее пугающими для рисования», — говорит инструктор Skillshare Габриэль Брики в своем курсе «Учитесь рисовать: ежедневные практики для улучшения ваших навыков рисования». Поэтому, если вы хотите улучшить свой рисунок, внимательно наблюдайте за изображениями, чтобы понять формы, из которых они состоят. «Научиться видеть так будет необходимо, если вы хотите сделать что-то вроде стилизованных иллюстраций. Если вас больше интересуют реалистичные изображения, это будет важно для размещения объекта на холсте», — добавляет она.

3. Попрактикуйтесь в рисовании

Вы, вероятно, рисовали простые фигуры, описанные выше, с детства. Но, по словам Эвистона, на простых набросках форм действительно недостаточно практики. «Я до сих пор регулярно рисую круги, овалы и прямые линии просто потому, что они очень распространены в рисовании», — говорит он. «За свою карьеру я нарисовал буквально десятки тысяч… и, скорее всего, нарисую еще десятки тысяч только потому, что они так важны для продолжения практики».

4. Рисуйте то, что видите, а не то, что знаете

Когда мы собираемся нарисовать знакомый объект, мы часто рисуем из своих воспоминаний, а не из реального объекта перед нами. Итак, если вы рисуете, скажем, яблоко или игрушечного слона, смотрите на объект не как на сам по себе, а как на совокупность его частей. «Как только мы называем эти объекты, происходит то, что мы перестаем очень сознательно смотреть на объект. Мы рисуем то, что знаем, а не то, что видим», — говорит инструктор Skillshare Мандар Марат. «Не пытайтесь называть предметы. Просто посмотрите на них как на формы, линии и углы. Мы хотим очень внимательно смотреть на объекты, а затем рисовать соответствующим образом».

5. Попробуйте рисовать вверх ногами

Рисование вверх ногами поможет вам увидеть вещи по-другому — буквально.

Если вы не можете справиться с предыдущим советом, попробуйте следующее упражнение из курса Брики: возьмите изображение, переверните его вверх ногами и попробуйте нарисовать его с этой точки зрения, что «поможет вам меньше полагаться на символы и больше на то, что на самом деле перед вами, — отмечает она. Упражнение особенно полезно перед тем, как начать новую работу, или когда вы какое-то время смотрели на нее и нуждаетесь в свежем взгляде. «Это поможет вам перевести мозг в творческий режим правого полушария», — говорит она.

6. Нарисуйте негативное пространство

Рисование пространства вокруг стула, а не самого стула, может повысить вашу точность.

Последний совет от Брикли по рисованию того, что вы видите перед собой: нарисуйте негативное пространство вокруг объекта вместо самого объекта. «Рисование негативного пространства — один из моих любимых приемов аккуратного рисования», — говорит она. «Когда мы рисуем негативное пространство или негативную форму, у нашего левого полушария нет предвзятого символа для этого. Так что это подтверждается, позволяя нашему творческому правому полушарию взять на себя управление».

7. Привнеси эмоции

Линия — это просто линия? Нет, по словам Эвистона, который ведет учебник, который предлагает учащимся рисовать линии с разными эмоциями — гневом, грустью, спокойствием и другими. «Начать с конкретного и возвышенного намерения того, что вы хотите сообщить, — это прекрасный способ стимулировать ваше воображение и творчество», — говорит он. Кроме того, он может создать совершенно новый элемент для ваших карандашных набросков. «Хотя мы никогда не можем полностью контролировать или предсказывать, как зритель будет интерпретировать линию, у нас гораздо больше контроля, чем мы часто думаем», — добавляет он.

8. Практикуйтесь в различных техниках затенения

Практикуйтесь в различных техниках затенения, чтобы найти свой любимый.

«Методы затенения очень важны, — говорит инструктор Skillshare Антония Дьюи. «Они могут легко определить ваш художественный стиль». Но с таким количеством различных типов штриховки — штриховкой, перекрестной штриховкой, смешиванием, штриховкой и многими другими — какой тип вам подходит? Дьюи рекомендует практиковать их все, чтобы найти свой любимый. Попробуйте нарисовать один объект, например дерево, несколько раз, а затем попрактикуйтесь в различных техниках затенения, чтобы заполнить его. 

9. Понимание света и тени

Начните понимать, как работает свет, потренировавшись с настольной лампой.

Конечно, затенение может выглядеть реалистично только в том случае, если у вас есть представление о свете и тени, которое Эвистон подробно описывает в своем курсе «Основы затенения: рисование с драматическим светом и тенью». Хотя изучение других рисунков может быть полезным, он рекомендует реальный подход: установите объект на столе, направьте на него лампу и наблюдайте за результатом. «Вы хотите начать экспериментировать и наблюдать за воздействием света на объект и смотреть, что происходит, когда вы перемещаете свет, чтобы увидеть, как он меняет внешний вид», — говорит он.

10. Освойте объемное рисование

Студентка программы Skillshare Babi W. практикуется в объемном рисовании с помощью простой кофейной чашки.

«Объемный рисунок — это важный сдвиг, который вы собираетесь совершить как художник, — говорит Эвистон. «Научиться смотреть на объекты, анализировать, как они действуют в пространстве, и размещать эти объемы на странице — это одна из самых мощных техник, которые вы можете освоить, и которая действительно поможет вашим рисункам создать иллюзию того, что они настоящие. трехмерные объекты, существующие в глубоком космосе». Его курс по трехмерному рисованию и перспективе содержит множество упражнений для овладения этим навыком.

11. Осваивайте простые объекты перед тем, как двигаться дальше

«Нахождение предметов, которые вызывают у вас затруднения, но не вызывают абсолютного недоумения, — лучший способ быстро улучшить свои рисунки», — говорит Эвистон. «Если вы перейдете к сложной форме до того, как будете готовы, у вас, скорее всего, разовьются плохие привычки рисования. Если у вас есть вредные привычки в процессе рисования, от них очень трудно избавиться».

12. Рисуй быстро

Хотя улучшение вашего рисунка может показаться чем-то, на что уходят часы и часы, иллюстратор Он Мар Вин выступает за противоположный подход. «Это может показаться странным, но выполнение набросков трехминутными очередями снимает некоторое давление и перегрузку, связанные с созданием рисунков», — говорит она. «Это действительно сосредотачивает ваш разум на том, чтобы просто продолжать рисовать, а не слишком беспокоиться о результате». Она создала курс, который проведет вас через весь процесс, но подход «сделай сам» тоже работает: просто наблюдайте за объектом, который хотите нарисовать, установите таймер на три минуты и вперед!

13. Копируйте мастеров

Копирование техник других художников — мощный инструмент для вашего собственного обучения.

«Копирование произведения одного из ваших любимых художников может стать отличным способом обучения, — говорит Брики. «Вместо того, чтобы самостоятельно принимать определенные решения, вы можете увидеть, что сделал художник, а затем, надеюсь, применить эти усвоенные решения в своих собственных рисунках. Вы изучите новые приемы и методы художественного творчества, которые затем сможете добавить в свой список навыков. Вы также научитесь хорошей композиции. Вместо того, чтобы просто смотреть на произведение в течение нескольких минут и наблюдать за ним, копирование заставляет вас физически выполнять движения, помогая вам приобретать мышечную память и знания».

14. Incorporate Color

Преподаватель Skillshare Эмми Калия учит студентов, как смешивать цвета с помощью цветового круга.

Когда вы освоитесь с основами, вы можете начать использовать цвет в своих карандашных рисунках. Хорошим местом для начала является курс Эмми Калии, в котором цветовой круг используется в качестве упражнения для рисования. «Это отличный способ узнать, как эти цвета работают вместе, и улучшить свои навыки смешивания. Это займет немного времени, но оно того определенно стоит», — говорит она.

15. Просто продолжайте практиковаться

«Один из самых важных уроков, которые я усвоила из своей ежедневной художественной практики, заключается в том, что действия — это действительно секретный ингредиент для того, чтобы стать лучшим художником», — говорит инструктор Skillshare Риа Шарон. «Поэтому я призываю вас сделать именно это!»

50 карандашных набросков, которые можно использовать для вдохновения

Готовы рисовать? Если вы ищете простые наброски, которые вы можете сделать за несколько минут, или карандашные наброски, которые бросят вызов вашим навыкам, эти рисунки дадут много вдохновения.

Цветочные карандашные наброски

Цветочные наброски, сделанные студентом Skillshare Lysified. Студентка программы Skillshare Джессика Д. рисует различные цветы. В этом карандашном наброске студентка Skillshare Аннет Б. использует простую приятную цветовую палитру. Даже новички могут нарисовать эту простую розу, основываясь на учебнике учителя рисования Skillshare Эммы Смит. Красиво детализированный пион от ученицы Skillshare Brookelle J. Ученица Skillshare Misty G. создает впечатляющий цветной карандашный рисунок роз на клавиатуре.

Природа Карандашные наброски

Студентка Skillshare Ромона С. рисует разные листья. Использование графитных карандашей разной плотности оживляет и придает текстуру этому рисунку инструктора Skillshare Дайаны Флик. Это простое дерево от инструктора Skillshare Эммы Смит демонстрирует методы затенения. Вечнозеленые деревья легко рисовать, и даже простые наброски, подобные этим, выглядят потрясающе. Этот эскиз дуба, сделанный инструктором Skillshare Сюзанной Куриллой, демонстрирует его красоту и загадочность. Сцена природы, выполненная различными графитными карандашами. Экспертные методы окрашивания и затенения оживляют эти киви от инструктора Skillshare Ясмины Сусак. Еще один шедевр Сусака, этот карандашный рисунок гриба яркий и трехмерный.

Карандашные портреты

Текстура оживляет портреты, нарисованные карандашом, как этот от инструктора Skillshare Антонии Дьюи. Даже простые линии могут создать привлекательный портрет. Карандашные портреты просты, но все же могут передать много эмоций. Трудно поверить, что этот реалистичный портрет инструктора Skillshare Габриэль Брики был нарисован простым карандашом. Текстура волос и кожи играет ключевую роль в портретном рисовании инструктора Skillshare Марьям Фахер. Студентка Skillshare Елена П творчески подходит к работе с цветом в этом цветном карандашном портрете. Это изображение, сделанное инструктором Skillshare Ахилом Б., показывает, насколько цветные карандаши могут оживить портреты. Создавайте изображения, подобные этому реалистичному шедевру, на курсе Пола Фишера Skillshare. Портреты не обязательно должны быть серьезными. Инструктор Skillshare Роберт Марзулло показывает, как делать лица в стиле комиксов.

Симпатичные зарисовки животных

Нарисуйте собственную собаку на основе фотографии. Студентка программы Skillshare Мерседес М. добавляет искусную текстуру к этому милому рисунку коровы. Этот милый енот от иллюстратора Дрим Чена скорее креативен, чем реалистичен, но мы все равно его любим. С помощью этого портрета собаки инструктор Skillshare Лаура Уильямс показывает, что карандаши могут создавать удивительные вещи. Карандашный рисунок милой лаборатории, сделанный студентом Skillshare Гектором С.  Этот набросок кошки основан на красивой выразительной черно-белой фотографии. С таким количеством деталей на их крошечных телах птицы являются отличными объектами для рисования карандашом. Детали и цвет оживляют эту пчелу. Инструктор по рисованию Ясмина Сусак добавляет ярких красок в этот рисунок охотящегося тигра.

Классные зарисовки зданий и архитектуры

Курс Skillshare от Эммы Смит учит перспективе с помощью этого простого рисунка маяка. Преподаватель Марьям Фахер использует текстуру для создания сложной каменной работы на этом рисунке. Посмотрите, как инструктор Skillshare Эльвира Павликовска переходит от простого наброска к детализированному шедевру. Этот грандиозный собор – еще одно творение Павликовской. Рисование готических замков — это все о деталях. Церковь в Турции @markpoulierart.

Рисунки натюрмортов

Простые сферы — отличная практика для более сложных рисунков натюрмортов. Кофейник и чашка отлично подходят для натюрморта. Текстура этого натюрморта с вазой и фруктами, сделанная студенткой Skillshare Эллен Б., почти осязаема. Иногда простое затенение — это все, что нужно для натюрморта. Студентка Skillshare Коринна М. использует затенение, чтобы добавить глубины этим формам. Студентка программы Skillshare Джесси И. исследует трехмерные фрукты и овощи.

Простые наброски, которые может сделать каждый

С помощью простых линий и штриховки инструктор Skillshare Джон Андерсон показывает, как любой может научиться рисовать горы. С помощью пошаговых инструкций и простых форм Эмма Смит показывает, как даже новички могут нарисовать эту скачущую лошадь. Карандаши разной толщины помогают придать изысканную текстуру этому простому рисунку артишока. Этот простой бокал для вина — упражнение в перспективе. Даже новички могут рисовать портреты, используя эту абстрактную пиксельную технику рисования. Абстрактные рисунки, такие как этот от студентки Skillshare Джоанны Р.