Содержание
Как научиться рисовать: 9 советов для начинающих
Приветствую вас читатели и посетители сайта!
Часто можно услышать «Я взрослый и хочу научиться рисовать. С чего начать, куда обратиться?»- Ну и все в таком духе…. Тему типа «У меня НЕТ таланта или это НЕ мое» в этой статье обсуждать не будем. Статья для тех, кто твердо решил научиться рисовать во взрослом возрасте, и нуждается в небольшом путеводителе. В своей статье я поделюсь полезными советами с начинающими художниками, составлю небольшой план, как лучше действовать, чтобы освоить рисование самостоятельно))
Не думайте, что вы не достойны быть художником, это стереотипы. Многие художники любители не просто наслаждаются процессом творчества, но и успешно продают свои работы!
Статья для размышления Художник-любитель и профессионал , или кто есть кто
1. Как научиться рисовать, с чего начать?
Цитата для мотивации: «Отправная точка любого достижения — желание. Держите это постоянно в своей памяти. Слабые желания приносят слабые результаты, так же, как небольшое количество огня дает небольшое количество тепла» Наполеон Хилл
Думаю, я не открою Америку, если замечу, что любое новое дело лучше всего начинать с хорошей порцией мотивации. Это как гарантия успеха и того, что обучение не будет заброшено на первых этапах. Горячее желание достичь желаемого помогает свернуть горы, помните об этом!
Если вас мотивирует планирование, запланируйте, каких высоких вершин в рисовании вы хотели бы достичь. А также ставьте цели на небольшие периоды времени, например:
- рисовать каждый день небольшие эскизы
- освоить новую технику в течение месяца.
Хочу научиться рисовать
Есть одна проблема, с которой часто сталкиваются новички, осваивающие рисование, это страхи и внутреннее сопротивление (или критика). Всем знакомо: пальцы не слушаются, рука становится «деревянной», сознание боится испортить рисунок… Чтобы снять напряжение руки, просто рисуйте на листочке бумаги различные фигуры, расслабляйте пальцы.
Для начала разработайте движение руки, в этом поможет любые зарисовки, даже просто кружочки, крестики или снежинки. Это даст вам толчок, новый импульс для вашего мозга и станет отправной точкой в творчестве. Наверное вы слышали о правополушарном рисовании, когда часть мозга, отвечающая за креативное мышление начинает активно работать. Наш мозг разделен на два полушария, левое отвечает за мышление, логику, а правое отвечает за творческие моменты в жизни человека. К тому же, синхронизация головного мозга очень полезна для нас, как показывает практика, например, в арт- терапии. Дополнительно читайте об интуитивном рисовании.
2. Где научиться рисовать с нуля взрослому?
Замечу, что взрослые люди осознано приходят к творчеству и чаше всего хотят освоить рисование красками. то есть, живопись. Арт-работа в цвете куда интереснее и богаче, чем графические рисунки карандашом. Многие оспорят это высказывания, тем не менее, желающих рисовать красками в школах больше. Читайте о цвето -терапии, это расширит ваши знания. Тут конечно появляются новые страхи и неуверенность. А чтобы преодолеть психологические барьеры и страхи, читайте мою статью-мотивашку Как начать писать картины и перестать боятся: 8 заблуждений, блокирующих мозг
Думаю, каждый человек должен выбрать для себя наиболее доступный и комфортный способ получения знаний. Перечислю самые популярные:
— Студии рисования для взрослых. Очень распространенный вид обучения живописи в наше время. Обычно это групповые занятия, где все равны. Существуют различные методики и варианты от «картина за 2 часа» до образовательного курса по определенному направлению живописи.
— Индивидуальные мастер-классы с художником. Если вы стестнительны и ранимы, хотите больше внимания в обучении к себе, тогда выбирайте этот вариант. Правда частные уроки стоят дороже, но и внимание художника будет только вам))
Чаще всего такие мастер-классы предназначены в основном для людей, которые уже немного умеют рисовать, и больше подходят для прокачки определенных навыков живописи. Но для способных новичков вполне могут быть полезны!
Где научиться рисовать
— А где научиться рисовать, если живешь далеко от большого города? Тогда на помощь придут онлайн мастер-классы живописи. Это огромная палитра разнообразных видео уроков, уверяю вас, что затруднение будет только в выборе! Очень удобный вид обучения рисованию из любой точки мира. Если конечно, есть интернет. Удобно, потому что видео мастер-класс можно пересматривать неограниченное количество раз, чтобы понять как научиться рисовать с нуля.
Где научиться рисовать
— Самостоятельное обучение по книгам и путем копирования мастеров. Тоже хороший способ научиться рисовать. Главное, не забывайте, что самый лучший учитель для художника, это природа. Например, художница-самоучка Катерина Билокур научилась рисовать, наблюдая за природой, у нее велеколепные арт-работы!
3. С чего начать, если хочется научиться рисовать?
Просто начните…. Даже если у человека нет совершенно никакого опыта рисования, существуют определенные техники, помогающие открыть спрятанные способности. Приемов нанесения краски множество, главное- начать и …. не утратить интерес в самом начале. Если вы осознано захотели научиться рисовать во взрослом возрасте, то скорее всего, для получения удовольствия, не так ли? Для получения удовольствия подключается гормон, под названием Дофамин. Важный двигатель позитива! Важно в самом начале получить удовольствие, а не разочарование. Посоветую вам прочитать мою статью -размышление Что можно нарисовать красиво и легко или размышления вслух
4. Как научиться рисовать: выбираем стили и жанры
Стилей и направлений живописи огромное количество, а чтобы осознанно выбрать то, к чему душа лежит, стоит учитывать навыки рисования, которыми вы обладаете. Постепенно познавая мир живописи, можно понять какой стиль для вас более привлекателен. А помогут в этом статьи, собранные под тегом Стили живописи.
И теперь переходим к выбору сюжета или жанра:
- натюрморт
- пейзаж
- портрет
Думаю, все темы перечислять не стоит, для начинающего художника вполне достаточно первых двух, потому что они наиболее просты в исполнении. Эта рекомендация для того, чтобы не потерять интерес к рисованию в начале пути. Ведь часто бывает, что одна неудачная попытка напрочь отбивает желание обучаться и творить. Не позволяйте себе разочарования!
5. Как не путаться в терминах? Живопись или рисование?
Многие люди говорят: «Хочу научиться рисовать картины». А знаете ли вы, друзья, что живопись и рисование это не одно и то же? Для рисования обычно используется карандаш, уголь, то есть сухая техника, графика. А живопись это рисование красками. Правильнее говорить «писать картину», «пишу красками» то есть, живо-писать, Живо- ПИСЬ…. ну это уже нюансы)) Лучше разобраться в терминах вам поможет моя статья «Живопись и рисование- одно ли это и то же»
6. Я выбираю живопись, какие краски лучше?
И вот, все, вы влюбились в живопись, уже составили грандиозные планы на ближайшее время… Но пора отправляться за красками, и теперь вы опять перед выбором! Вам придется решить какие краски выбрать: акрил, масло или все-таки акварель? От себя замечу, что все перечисленные краски имеют свои особенности, прекрасные моменты и сложности использования.
И чтобы понять это, надо попробовать себя в разных видах живописи! В своей творческой практики я использую все виды красок, есть чем с вами поделиться)) У меня достаточно большой багаж знаний, так как по специальности я художник- декоратор. Многие полезные статьи об Масле, Акриле, Акварели и даже Витражные краски, то есть, витражная живопись.
Как научиться рисовать с нуля
Фух, наконец, все приоритеты расставлены, определились с красками и даже их купили. Теперь выбор за поверхностью и кистями. Обычно под живопись (масло или акрил) выбирают холст. Он бывает разный и по фактуре и по материи. Также бывает натянутый на подрамник, приклеенный на картон или продается нарезанный в формате А4 как бумага.
В любом случае, было бы не плохо ознакомиться заранее, прежде чем идти за холстом в магазин. Также выбор кистей требуют отдельного внимания, так как исходный вариант в живописи будет зависеть от кисти (щетина, натуральная, синтетика) Например, щетина оставляет бороздки и подходит для импрессионизма, в то время как мягкая синтетика ровно кладет краску и лучше всего подходит для ровных переходов и «правильных» мазков. Читайте Холст для начинающих: как выбрать и о выборе кистей
7. Как найти свою технику живописи?
Однажды я услышала от одной девушки: «Я ничего не знаю о техниках, как я смогу научиться сама рисовать?» Ну, скажу, что сначала мы учимся рисовать и параллельно читаем и изучаем техники. В масляной и акриловой живописи обычно пишут картины с предварительным рисунком и подмалевком, так сказать, набрасывают основные цветовые пятна на холсте. Это называется живопись с подмалевком.
Сейчас стало популярным писать картину по сырому, за 2 часа, в технике Алла прима. У нее есть несомненно сложности и свои прелести. А вот реалистичные картины пишут в основном в многослойной технике. Есть еще пастозная техника, когда жирными мазками накладывается краска…
Помнится, у меня есть специальный цикл статей о многослойной технике и плюс отдельная тематическая статья по технике Алла прима. Также общая статья о техниках, читайте, изучайте самостоятельно и не бродите по интернету в поисках информации.
8. За сколько времени можно научиться рисовать с нуля взрослому?
Это смотря, что вы выбираете и какую цель ставите перед собой. Чтобы стать к примеру, портретистом, то наверняка придется потратить несколько лет на изучение анатомии, а также искусства портретной живописи. Для сравнения: гораздо меньше времени новичку потребуется для освоения пейзажной живописи в стиле импрессионизм. А уж рисовать в стиле наивной живописи, кстати, очень популярной сейчас, наверное, можно просто без подготовки!
Как научиться рисовать с нуля
Помимо рисунка, необходимо освоить цветоведение, колористику, хотя бы базовые знания. В живописи все строиться на цвете, поэтому умение смешивать краски и совмещать цвет в картине приходит не сразу. Кто то учиться этому быстро, кто то медленно, но осваивают колористику все!
Читайте дополнительно статьи
Основы цветоведения простыми словами
Смешиваем масляные краски правильно
Уверена, вы откроете новые знания не только как новичок. Ведь глаз обычного человека улавливает тон цвета иначе, чем художник))
9. И что же дальше? Без специального образования я буду рисовать только для себя?
Нет, ну что вы! Помимо удовольствия вы можете делиться своим творчеством с миром! Тут много вариантов, выбирайте свой:
- сделать домашнюю галерею живописи
- дарить картины друзьям и знакомым
- продавать в соц. сетях
- продавать на сайтах для художников
- открыть свой сайт или онлайн магазин
В чем смысл этого всего, зачем надо продавать картины? А в том, что когда стремление добиться чего-то дает свои результаты, тогда становишься счастливым, получая удовольствие от жизни))
Статья Как продавать картины художнику, если он любитель
Если вы имеете жгучее желание научиться рисовать, не ждите и не сомневайтесь! Меняйте свою жизнь и добавляйте в нее ярких красок!
Для мотивации еще статьи
о Художественном самообразовании
12 известных художников-самоучек, добившихся большого успеха
Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент. К сожалению в небольшой статье я не смогла указать все ссылки на другие полезые статьи. Статей очень много, за несколько лет написано более 120 статей! Просто подпишитесь на обновления сайта и следите за новостями))
Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы
Хочу научиться рисовать.
С чего начать?
Креативность
«Чтобы рисовать, надо обладать талантом!», «Если ты с детства не рисовал, то и начинать уже поздно!» и другие подобные заблуждения, с которыми мы во Flash art категорически не согласны. Рисовать может каждый и начинать не поздно в любом возрасте. Было бы желание.
Итак, желание есть, но нет понимания, с чего начать. Предлагаем несколько простых шагов для достижения цели:
Найти на YouTube обучающие ролики по рисованию
По запросу “уроки рисования” вы найдёте множество художников и студий, которые помогут научиться рисовать не выходя из дома. Выбирайте технику/тематику/художника на свой вкус и дерзайте. Можно попробовать различные варианты совершенно бесплатно и понять, что же больше по вкусу: фэшн иллюстрация, рисование маркерами, акварель, масло, академический рисунок, а может быть что-то абсолютно новое.
Более академический подход
Если с предпочтениями удалось определиться и есть желание углубиться в процесс, то на помощь придёт курс по интересующему вас направлению в онлайн школе. Такой вариант хорош своей системностью и структурированностью. Выбирайте школу по отзывам и работам участников. Благо, выбор огромен.
Выход в оффлайн
Если учиться онлайн вам не очень нравится, то в Таллине есть студии, предлагающие курсы, или отдельные уроки живописи и рисунка для взрослых. Выбирайте по своим потребностям. Некоторые школы предложат вам полный курс на несколько лет, с оцениванием и довольно приличной нагрузкой. Есть также студии, куда можно приходить раз в неделю и заниматься. Правда, найти что-то специфическое может быть довольно трудно.
Перейти на личности
Так же можно найти художника, чей стиль вам нравится и попросить у него оффлайн/онлайн уроки. К счастью, интернет позволяет делать это с лёгкостью.
Art вечеринка
Ну и конечно же, всегда есть возмозжность прийти на арт вечеринку, где за бокалом любимого напитка вы напишите свою картину и пополните свои знания в области искусства и живописи.
И не стоит боятся! Никогда не поздно дать волю своему внутреннему художнику. Интересуйтесь искусством, ходите в музеи, читайте книги. Вдохновение повсюду, просто ищите свои темы и направления.
А тут можно почитать истории знаменитых художников-самоучек.
Теги Искусство Креативность рисование
Как часто вы ловили себя на мысли, что идеи, которые приходят вам в первую очередь, не достаточно оригинальны? Хочется придумать чего-нибудь эдакое, но… Давайте порассуждаем на эту тему!
Теги Креативность
Цифровизация/диджитализация, большие данные, увеличение потоков и скоростей обмена информацией стали нашей реальностью. Для того, чтобы успевать и быть актуальным, нужно быть открытым человеком и практиковать творческий подход везде. «Креативность»…
Теги Креативность
«Чтобы рисовать, надо обладать талантом!», «Если ты с детства не рисовал, то и начинать уже поздно!» и другие подобные заблуждения, с которыми мы во Flash art категорически не согласны. …
Теги Искусство Креативность рисование
«Если вы слышите внутренний голос, который говорит вам «вы не сможете рисовать», рисуйте, во что бы то ни стало, и этот голос однажды замолчит.» Винсент Виллем Ван Гог …
Теги Искусство Креативность рисование
Не секрет, что удовольствие от жизни и творчество взаимосвязаны. Чем больше радости мы получаем, тем больше хочется создавать нечто прекрасное, и наоборот, чем больше творчества мы впускаем в собственную…
Теги Искусство Креативность рисование
Узнайте, как начать рисовать — 22 простых совета для начала! — Артсиди
Делиться заботой!
Фейсбук
Твиттер
Вы хотите начать рисовать, но не знаете, с чего начать?
Вы когда-нибудь задумывались, как начать рисовать? Независимо от того, являетесь ли вы новичком или опытным художником, начать новый рисунок может быть сложно. Но это не обязательно!
При небольшом планировании и некоторой практике каждый может научиться рисовать. В этой статье мы поделимся 17 крутыми советами, которые помогут вам начать рисовать и получать от этого удовольствие. Так что берите карандаши и бумагу, и начнем!
Содержание
- Вы хотите начать рисовать, но не знаете, с чего начать?
- 22 совета, которые помогут начать рисовать
- Верьте, что вы можете добраться туда
- Не пытайтесь быть идеальным!
- Рисование — это научиться видеть
- Выберите тему
- Практика техники затенения
- Копируйте рисунки и картины, когда учитесь рисовать
- Запишитесь на урок рисования или рисования
- Ведение скетчбука
- Сделайте рисование привычкой
- Эксперимент с различными средами
- Понять значение
- Поймите силу цвета
- Край важен
- Понимание света и тени в рисовании
- Форма для практики рисования
- Практика рисования пропорций
- Ничья из жизни
- Используйте ссылку на фото
- Понимание перспективы рисования
- Используйте упражнения по рисованию, чтобы разогреться!
- Основные материалы для рисования, чтобы начать рисовать
- Исследуйте стили рисования
- [Загрузите свои бесплатные 30 дней идей рисования ниже ⬇]
- Часто задаваемые вопросы о том, как начать рисовать…
- Могу ли я научить себя рисовать?
- Как мне начать рисовать?
- Каковы 5 основ рисования?
- Как новичку начать рисовать?
- Заключение
**Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендовал. Если вы купите что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас.**
22 совета, которые помогут начать рисовать
Рисование — это основа всех художественных техник. Прежде чем вы сможете научиться рисовать, лепить или печатать, вы должны научиться рисовать.
Рисование — это то, как наш мозг переводит мысли в образы на бумаге, поэтому это невероятно важный навык в творческом процессе.
Следуйте этим 22 советам, чтобы начать развивать свои навыки рисования…
Верьте, что вы можете достичь этого
Начать рисовать может быть очень нервным занятием, особенно если вы считаете, что не умеете рисовать. Я встречал так много людей, которые действительно верят, что не умеют рисовать. Это очень самоограничивающее убеждение.
Если вы считаете, что не можете что-то сделать, значит, вы не можете. Однако, правда в том, что каждый может рисовать.
Да, некоторые люди рождаются с врожденной способностью передавать формы и образы в очень выразительной или реалистичной манере. То, что у вас нет такого же уровня навыков (пока), не означает, что вы не можете этого достичь!
На протяжении многих лет я обучал многих учеников, которые приходили ко мне в класс, веря, что они действительно не умеют рисовать. Первый шаг к тому, чтобы помочь кому-то справиться с тревогой, связанной с рисованием, — заставить его поверить в свой собственный потенциал.
У всех нас есть потенциал!
Это самый важный шаг в обучении рисованию. Верьте, что вы можете, и что ваше мастерство улучшится.
Не пытайтесь быть идеальным!
Постарайтесь сосредоточиться на процессе рисования. Перфекционизм — вор творчества и часто является причиной того, что люди не продолжают или даже не начинают рисовать.
На самом деле рисование ничем не отличается от любого другого навыка. Если вы хотите научиться рисовать — вам нужно решиться и практиковаться, практиковаться и еще раз практиковаться. Будьте нежны с собой и продолжайте в том же духе каждый день.
[Статья по теме: Как создать иллюзию глубины в искусстве ]
Рисование — это научиться видеть
Обучение рисованию — интересная концепция, потому что речь идет не об «учении рисовать», а об обучении чтобы увидеть. Другими словами, мы должны начать действительно смотреть на наш объект новыми, свежими глазами.
Как только вы начинаете смотреть на вещи так, как будто никогда их раньше не видели, вы начинаете переводить их в рисунок, и начинается волшебство.
Внимательное изучение предмета во время рисования дает вам более глубокое понимание материального мира.
Наблюдательное рисование — это ключ к тому, чтобы научиться рисовать и улучшить свои навыки.
Вам не обязательно быть художником
Это распространенное заблуждение, что у вас должен быть какой-то врожденный талант, чтобы уметь рисовать. Правда в том, что каждый может научиться рисовать — независимо от того, считаете ли вы себя «художником» или нет.
Да, чтобы стать лучше в рисовании, нужны время и практика, но если вы готовы приложить усилия, вы определенно сможете научиться рисовать.
Выберите тему
Существует бесконечное количество тем, которые вы можете выбрать для своего рисунка. Вы можете рисовать из своего воображения или из реального объекта в реальной жизни.
Очень хорошим предметом для начала является копирование рисунка мастера, такого как да Винчи или Микеланджело. Это упражнение дает вам хорошее понимание языка или рисунка и дает вам представление о том, что и как видит художник.
Глядя на рисунки мастера, можно хорошо понять, как они используют линии в своих работах и как создают тени и текстуры.
Микеланджело, Голова молодого человека
Да Винчи, Голова молодой женщины
Я часто нахожу, что рисование из реальной жизни может быть очень захватывающим. Берите с собой альбом для рисования, куда бы вы ни пошли, и иногда рисуйте на улице. Ожидаете ли вы в очереди или сидите на скамейке, вы найдете прекрасную тему, которая вдохновит вас.
Если вы застряли на идеях, вы можете принять участие в художественном конкурсе и получить подсказки, которые помогут вдохновить ваши рисунки.
«Рисование — невероятно терапевтическое занятие, которое имеет огромные преимущества в борьбе с тревогой, стрессом и депрессией. Какой бы ни была ваша цель, это отличный способ начать свое творческое путешествие.»
Практика Техники растушевки
Существует множество техник, которые люди используют в рисовании для создания выразительных линий или теней.
Вы можете использовать технику штриховки или перекрестной штриховки, например, в теневых областях здания. Нарисуйте свои линии ближе друг к другу, чтобы создать более темную и глубокую тень. Чтобы создать более светлый эффект, проведите линии дальше друг от друга.
Смешивание/корректировка — это когда люди держат карандаш «плашмя» на странице, чтобы создать гладкую текстуру.
Чем сильнее вы нажимаете на карандаш, тем темнее становится заштрихованная область. Это часто используется для рисования предметов с очень гладкой поверхностью, например, черт лица или керамики.
Точечный рисунок — отличная техника, которую можно использовать для создания очень подробных рисунков. Эта техника, как правило, занимает много времени, но результаты часто прекрасны.
Будьте осторожны при использовании техники штриховки при рисовании лиц — вы же не хотите, чтобы это выглядело так, как будто у вашего объекта сыпь!
Наброски — это увлекательный способ создать выразительные линии на рисунке. Начните работать восьмерками, которые перекрывают друг друга. Чем больше они перекрываются, тем темнее будет заштрихованная область. Чтобы создать более светлые области, вы ослабляете свои каракули.
Я обнаружил, что лучший способ использовать технику затенения — найти, какие комбинации хорошо работают вместе. Я часто использую смешивание в сочетании с перекрестной штриховкой или штриховкой, чтобы придать своим рисункам выразительность, но структурированность.
Опять же, это также зависит от выбранного вами стиля.
Совет: поместите лист бумаги между рукой и рисунком, чтобы не испачкать работу!
Копируйте рисунки и картины, когда вы учитесь рисовать
Когда вы только начинаете осваивать новый навык, рекомендуется копировать работы других художников. Практика поможет вам изучить пропорции и приемы, используемые художником.
Это также поможет тренировать ваше зрение, чтобы видеть, что делает хороший рисунок.
Вы можете копировать любые произведения искусства, включая наброски, портреты, пейзажи и натюрморты.
При копировании произведения внимательно изучите его. Посмотрите, как художник использует форму, тень и линию.
Запишитесь на урок рисования или рисования
Отличный способ научиться различным техникам рисования и улучшить свои навыки черчения — это пройти урок рисования или рисования.
Это даст вам доступ к различным ресурсам и методам, которые может использовать профессиональный художник.
Ведение альбома для набросков
Рекомендуется хранить все свои рисунки и эксперименты в альбоме для набросков — со временем вы сможете увидеть, как вы развивались и совершенствовались в своих навыках рисования.
Когда вы изучаете и практикуете новые приемы, обязательно следите за своим прогрессом, делая наброски в альбоме.
Наброски идей, отработка теней и копирование работ других художников — все это можно отслеживать в альбоме для рисования. Это поможет вам увидеть свой прогресс с течением времени и вдохновит вас на будущее
Вы даже можете обнаружить, что новые идеи возникают из уже выполненных вами рисунков.
[Статья по теме: Полный список из 50 забавных вещей, которые можно рисовать, когда скучно!]
Сделайте рисование привычкой
Чтобы стать лучше и улучшить свой рисунок , вам нужно сделать это привычкой.
Это не означает, что вы должны тратить на это часы каждый день, но постарайтесь сделать его постоянным творческим выходом для вас, чтобы развивать свои навыки рисования.
Экспериментируйте с различными средами
Исследуйте и экспериментируйте с различными средами. Это означает, что вы должны рисовать линии карандашом, углем, тушью, ручкой, пастелью, кофе и в основном всем, чем можно оставить след.
Понимание стоимости
Стоимость — это термин, обозначающий легкость или темноту предмета. Мы можем использовать значение, чтобы придать глубину и перспективу рисунку. Затенение сферы — один из самых распространенных способов, с помощью которых мы, как художники, можем практиковать ценность!
Понимание силы цвета
Цвет оказывает сильное эмоциональное воздействие на рисунок — яркий и живой, темный и мрачный и так далее. Цвет можно использовать, чтобы привлечь внимание к определенным частям изображения, подчеркнув их.
Края важны
Края могут предоставить множество данных о предмете. Они могут указать силу источника света и его местонахождение, насколько ясна погода, насколько важен объект в композиции, находится ли объект в фокусе или на заднем плане, и как далеко он находится.
Понимание света и тени в рисовании
Когда дело доходит до затенения, использование света и тени может создать иллюзию глубины и объема. Понимание того, как работают свет и тень, является ключом к созданию реалистичных рисунков.
Практическая форма для рисования
Форма — это трехмерная форма, которую принимает объект, и для реалистичных рисунков необходимо научиться видеть и точно рисовать форму.
Понимая форму, вы можете создать иллюзию глубины и объема в своих рисунках.
Рисование жестами — отличный способ улучшить понимание человеческого тела и движений. Рисование жестами — это быстрое набрасывание основных линий фигуры, чтобы запечатлеть ее движение или позу.
Практика рисования пропорций
Неправильные пропорции могут сделать рисунок дилетантским. Важно практиковаться в точном рисовании пропорций объекта, чтобы создать реалистичное и правдоподобное изображение.
Ничья из жизни
Порисуй на улице! Лучший способ улучшить свои навыки рисования — это практиковаться в жизни. Это означает рисовать простые объекты, людей или сцены природы, которые вы видите прямо перед собой.
Использование эталона фотографии
Работа с эталонными фотографиями, несомненно, является самым быстрым способом улучшить свои навыки с помощью эталона фотографии.
Фотореференс — это фотография объекта или сцены, которую вы используете в качестве ориентира при рисовании.
Это поможет вам натренировать свой глаз видеть детали и нюансы объекта и даст вам лучшее понимание света и тени.
Понимание перспективы рисования
Одним из наиболее важных аспектов создания реалистичных рисунков является понимание перспективы. Перспективный рисунок — это техника, которая помогает нам создать ощущение глубины в наших изображениях.
Существуют различные виды перспективы, но одним из наиболее распространенных является линейная перспектива. Это вид, который использует линии, чтобы создать ощущение расстояния и уединения.
Используйте упражнения по рисованию, чтобы разогреться!
Упражнения по рисованию, которым нужно следовать…
Существует множество различных упражнений по рисованию, которые вы можете попробовать, чтобы начать разминку.
- Отличное упражнение — рисование недоминантной рукой.
- Переверните эталонное изображение вверх ногами.
- Попробуйте рисовать с закрытыми глазами.
- Заполните всю страницу линиями разной толщины.
- Рисование фигурок из палочек
- Рисование мультфильмов
Цель упражнений по рисованию — помочь вам почувствовать, как делать отметки на бумаге. Важно, чтобы вы играли и получали удовольствие от процесса обучения.
«Рисование правого полушария мозга» Бетти Эдвардс — это фантастическая книга, в которой есть несколько упражнений по рисованию, которые вы можете попробовать. Фактически, она считается одной из лучших книг о том, как улучшить свои навыки рисования!
[Посмотрите на мой список лучших книг для художников]
Основные материалы для рисования, необходимые для начала рисования
Вы можете рисовать карандашом, мелком, пастелью, фломастерами или чем-то еще, что действительно оставляет следы на поверхности. Вы также можете рисовать на чем угодно, от бумаги до ткани. Это действительно зависит от ваших предпочтений, и важно, чтобы вы экспериментировали.
Рекомендуется попробовать различные материалы, чтобы найти тот, который подходит вам и вашему стилю.
Если вам нужна простая отправная точка, начните с очень простого ассортимента расходных материалов. Вы можете сделать широкий спектр рисования, используя только основы.
Традиционные материалы для начала рисования:
- Три разных сорта карандаша (обычно HB, 2B и 6-8B) Класс H в основном используется только тогда, когда вы начинаете очень легко рисовать контуры.
- Бумага для рисования/черчения или альбом для рисования .
- Ластик из мягкой резины
[Читайте мою статью о выборе лучших ластиков для рисования ]
- Базовая металлическая точилка
Это необязательный набор, но он будет полезен, когда ваши навыки рисования улучшатся, и вы захотите усовершенствовать свои техники:
- Смешивание пней или лепешек
- Ластик-замешивание (это замечательный инструмент, которым можно манипулировать, чтобы получить небольшие участки)
- Доска для рисования
Цифровые инструменты для рисования
Если вы графический дизайнер или просто любите работать с творческими технологиями , можно очень легко создать реалистичный рисунок на ПК, ноутбуке, планшете или телефоне.
Мне нравится рисовать на моем iPad с помощью Apple Pencil и Procreate. Я люблю рисовать в цифровом виде так же, как и в традиционном!
Цифровое рисование похоже на цифровое рисование, но с использованием более живописных пометок.
Я был удивлен тем, насколько рисование на моем iPad было похоже на настоящее рисование, и мне это очень нравится.
Изучение стилей рисования
Существует множество различных стилей рисования, которые вы можете попробовать. Если вы начали рисовать и выработали собственный стиль, вам будет интересно выбрать новый стиль рисования, чтобы расширить свои навыки рисования!
Штриховой рисунок или Контурный рисунок
Штриховой рисунок буквально просто рисует объект с помощью линии и без штриховки. Вы можете использовать контурные линии и очертания, чтобы определить свои формы и формы. Художникам часто нравится рисовать контурными линиями.
Абстрактный рисунок
Абстрактный рисунок — это стиль, в котором вы рисуете из своего воображения. Ваш образ нефигуративен, то есть не похож ни на что узнаваемое. Многие люди находят это очень освобождающим типом рисования.
[Статья по теме: 18 примеров рисования текстур, которые помогут вам вдохновиться: как рисовать текстуры]
Рисование аниме и манги
Рисование аниме — это стиль, основанный на японской анимации. Он включает в себя использование черных контуров, стилизованных форм и плоских тонов.
Фотореализм
Фотореализм — это когда художник доводит изображение до такой степени реалистичности, что можно подумать, что это фотография. Такие художники, как Чак Клоуз, используют очень математические методы для достижения такого уровня реализма.
Выразительный рисунок
Выразительный рисунок — это использование линий и тонов для создания эмоционально выразительных рисунков. Этот стиль часто включает в себя своего рода движение или действие.
Архитектурный чертеж
Архитектурный чертеж — это технический чертеж дома или здания с использованием очень прямых линий и геометрических приемов. Чертеж должен быть воссоздан в реальности, поэтому должен быть высокий уровень точности.
Городские зарисовки
Городской скетчинг — это форма рисования, при которой художник изображает пейзажи и объекты городских пространств в своих зарисовках. Они часто работают довольно быстро и могут использовать в своих рисунках перо и акварель.
Посмотрите это видео о том, как начать рисовать Urban Sketching …
[Статья по теме: 11 советов, как улучшить свой рисунок!] Days of Drawing Idea ListСкачать
Часто задаваемые вопросы о том, как начать рисовать …
Могу ли я научиться рисовать?
Да, вы определенно можете научиться рисовать. Есть ряд замечательных книг и онлайн-ресурсов, которые могут помочь вам начать работу.
Как начать рисовать?
Как хочешь! Вы можете начать с линейных рисунков, абстрактных рисунков, аниме-рисунков или фотореалистичных рисунков. Это действительно зависит от того, что вас интересует и каков ваш уровень мастерства.
Каковы 5 основ рисования?
Понимание краев, пространств, света и тени, взаимосвязей и целого, или гештальта, — это пять компонентов рисования. Когда все пять основных навыков рисования объединены, они образуют элементы законченного произведения искусства.
Как новичку начать рисовать?
Новичок может начать рисовать разными способами. Вы можете записаться на уроки рисования, присоединиться к художественной группе или найти наставника. Также важно регулярно практиковаться и вести альбом для набросков, чтобы отслеживать свои успехи.
Заключение
Если вам интересно, как начать рисовать, эти 22 совета помогут вам начать работу. Не забывайте практиковаться и экспериментировать с различными методами, чтобы найти то, что лучше всего подходит для вас.
При любой возможности рисуйте с натуры и не бойтесь бросать себе вызов. Чем больше вы рисуете, тем лучше вы становитесь. Чего же ты ждешь? Начинайте рисовать!
Другие статьи, которые могут вам понравиться…
[Как улучшить ваши цифровые творения | 22 совета по цифровой живописи]
[Ищете, что можно нарисовать на руке? 50 простых идей для рисования на 2023 год]
[Справочник по рисованию сидя | 18 бесплатных поз, которые помогут вам в рисовании фигуры
[11 лучших наборов для рисования]
Научитесь рисовать — Rest Less
- Дом
- Отдых и образ жизни
- Обучение
- Учимся рисовать
Селен Нельсон
14 июля 2022 г.
Поделись с другом:
Если вы хотите найти новое хобби или стать более творческим, то рисование может стать отличным началом. Рисование имеет много преимуществ: оно улучшает творческие способности и память, снимает стресс, повышает настроение и является отличным способом отключиться и сосредоточиться на текущей задаче.
К счастью, это не имеет значения, если вы не рисовали десятилетиями и ваши навыки немного заржавели, потому что каждый может совершенствоваться, и часто гораздо быстрее, чем вы думаете.
Имея все это в виду, вот шесть советов, которые могут оказаться полезными, когда вы начинаете свое путешествие по рисованию.
1. Понимание искусства рисования
Искусство и радость рисования — это то, о чем мы часто забываем, когда становимся старше. Почти все мы рисовали в детстве — круглые солнышки с излучающими лучами, семьи из фигурок, смайлики — но, в отличие от других творческих занятий, таких как шитье, выпечка или игра на музыке, рисование часто остается в детстве.
Это могло быть потому, что мы чувствовали, что недостаточно хороши, или беспокоились о том, что рисуем «неправильным образом». Однако красота искусства в том, что речь идет о самовыражении, и нет правильного пути.
Если принять во внимание тот факт, что с тех пор, как существуют люди, мы рисовали — доисторические рисунки на стенах пещер, карты, указывающие путь, каракули, пока мы мечтали. Как сказал Пабло Пикассо, «Все дети — художники. Проблема в том, как остаться художником, когда они вырастут». Будем надеяться, что это руководство может стать той маленькой искрой вдохновения, которая поможет возродить вашего внутреннего художника.
Чтобы хорошо рисовать, не обязательно быть необычайно одаренным. У некоторых людей может быть больше природного таланта, чем у других, но если вы можете написать свое имя, вы сможете рисовать, а при некоторой практике ваши рисунки могут быть впечатляющими, независимо от того, рисуете ли вы животное или автопортрет. На самом деле это довольно технический навык, и как только кто-нибудь покажет вам приемы и приемы рисования вашего первого пейзажа, вам вдруг станет намного легче.
Не позволяйте страху перед пустой страницей сбить вас с толку. Рисование связано с восприятием, индивидуальностью и самовыражением, и нет никаких причин, по которым при правильном обучении вы не сможете возродить свой творческий потенциал и рисовать картины, которыми вы гордитесь.
2. Помните об этих советах по рисованию для начинающих.
Прежде чем мы углубимся в основы техники рисования, давайте рассмотрим несколько советов по рисованию, которые следует помнить всем новичкам.
1. Не будьте слишком строги к себе. Если вы нарисуете что-то, чем вы недовольны, постарайтесь не отчаиваться. Не все, что мы рисуем, будет отличным, и не все нужно оценивать.
Полезно рассматривать рисование, особенно на этом раннем этапе, как эксперимент или возможность поиграть. Если вам не нравится то, что вы нарисовали, вы все равно извлечете из этого урок. Ничто не является неудачей или пустой тратой времени.
2. Помните, что в рисовании нет правильного или неправильного. Одна из прекрасных особенностей рисования заключается в том, что нет единственного способа сделать это. Рисование, как и все виды искусства, связано с самовыражением, и если мы можем выразить себя через рисунок, то это успех — независимо от того, как это выглядит.
Как бы вы ни рисовали, на какой бы стадии вы ни находились, ваш мозг тренируется, и ваш разум сосредоточен. Так что, несмотря ни на что, время, проведенное за рисованием, всегда будет положительным.
3. Держите материалы для рисования на видном месте. Если вы хотите больше практиковаться в рисовании, держите карандаши и бумагу на видном месте. Это маленький шаг, который может оказать большое влияние, и в идеале вы должны практиковаться каждый день — даже если всего по 10 минут.
4. Не беспокойтесь о покупке модных материалов. Если вы решили серьезно заняться рисованием, вы можете купить разные ручки, карандаши и специальные типы бумаги, чтобы экспериментировать. Art Discount предлагает огромный ассортимент товаров для искусства по разумным ценам, если вы хотите просмотреть, но имейте в виду, что на этих ранних этапах вам не нужно ничего необычного.
Практика рисования так же эффективна на обратной стороне квитанции, как и на роскошной бумаге для картриджей. Рисовать можно на любой поверхности, любой ручкой или карандашом.
5. Не выставляйте свои рисунки на всеобщее обозрение (пока). Как мы уже видели, новичкам полезно думать о рисовании как об учебном опыте, а не как о готовом продукте. Мысль о том, что мы создаем «искусство», не всегда полезна на ранних этапах обучения рисованию — она может вызвать панику в нашем мозгу, которая душит творчество.
Сохранение рисунков для себя на данном этапе позволит вам чувствовать себя более свободным, экспериментирующим и расслабленным во время рисования. Поделитесь своими рисунками с близкими (или даже нарисуйте их!), может быть чем-то, чего вы с нетерпением ждете, когда будете готовы.
6. Не чувствуйте себя обязанным закончить каждый рисунок. Рисование — это не всегда пункт назначения, а само путешествие, поэтому вы не должны чувствовать себя обязанным закончить каждый набросок. Рисуйте для себя, а если не хотите заканчивать рисунок, остановитесь и переходите к следующему.
3. Начните с нескольких простых упражнений по рисованию
Надеюсь, к этому моменту вы чувствуете себя мысленно готовым приступить к рисованию. Итак, мы собираемся рассмотреть несколько различных способов начать работу. Это может показаться простым, но один из лучших способов научиться рисовать — это привыкнуть к ощущению карандаша в руке и различным способам его перемещения.
Не существует определенного способа захвата карандаша для рисования. Тем не менее, лучше начать держать его так, как вы бы писали, а затем адаптировать его, если он не кажется вам контролируемым или достаточно удобным. Помните, что хотя ваша рука может устать после долгого рисования, она не должна болеть — если это так, вам следует попробовать отрегулировать хват.
Возможно, вам будет полезно включить музыку во время рисования или даже послушать подкаст или аудиокнигу. На этом раннем этапе нет необходимости полностью сосредотачиваться на том, что вы делаете. На данный момент вы просто пытаетесь сделать эти движения естественными для вашей руки и стать более контролируемыми и преднамеренными в своих движениях.
Вы также хотите, чтобы эти упражнения не казались вам рутиной. Рисование должно приносить удовольствие, и если вы этого не чувствуете, можно остановиться.
1) Начните с нескольких рисунков
Начать обучение с рисования — это веселый и непринужденный способ начать. Рисование помогает разогреть руку и расслабить разум.
Помните, что даже если вы сомневаетесь, вы уже можете нарисовать. Вам просто нужно получить больше контроля над этим, и рисование — это хороший способ чувствовать себя более комфортно и спокойно во время рисования.
Попробуйте нарисовать все, что придет вам в голову: растение на столе, кошку, дерево или просто завитки, формы и символы. Старайтесь не думать об этом слишком много и не осуждать то, что вы создаете.
2) Рисование линий и овалов
Умение рисовать зависит от контроля над направлением движения пера или карандаша. Попробуйте представить себе сложный и замысловатый рисунок; Причина, по которой это выглядит так впечатляюще, заключается в том, что художник полностью контролирует движения рук. Линии и овалы могут показаться очень простыми, но они составляют основу всех линейных рисунков и могут быть на удивление трудны для освоения нетренированной рукой.
Рисование этих типов фигур помогает вам найти «поток» вашей руки и попрактиковаться в устойчивом хвате — здесь вы в основном тренируете свою мышечную память, точно так же, как когда вы учитесь вязать или водить машину.
Попробуйте рисовать линии и овалы быстро, легко и в разных направлениях. Вы можете посмотреть некоторые специальные упражнения для рисования линий здесь.
3) Практика штриховки
Штриховка — это техника рисования, используемая для затенения. Он использует серию быстрых коротких линий, идущих в одном направлении, чтобы добавить размера и текстуры рисункам. Его легко освоить, и он помогает натренировать вашу руку для создания быстрых и преднамеренных движений.
Лучший способ попрактиковаться в этом — распечатать несколько копий контура изображения или фигуры и попробовать разные техники штриховки. Взгляните на этот пример, в котором используется изображение руки и шесть различных стилей штриховки, чтобы увидеть, как различные методы добавляют тень и перспективу.
Кроме того, вы можете посмотреть это руководство на YouTube…
4. Познакомьтесь с различными стилями рисования
Существует множество различных стилей рисования, и вы можете обнаружить, что (каламбур!) какой-то из них привлекает вас больше, чем другой.
Во-первых, есть линейный рисунок, в котором используются линии и контуры без штриховки для создания привлекательных эскизов. Поскольку это довольно просто, это хороший стиль рисования для начала. Вы можете посмотреть некоторые примеры рисования линий здесь и прочитать несколько советов по технике здесь.
Или, возможно, вас интересуют карикатуры. Существует множество различных стилей мультфильмов, от карикатуры, аниме, манги и Диснея — вы можете ознакомиться с различными стилями здесь. В общем, мультфильмы также являются хорошим местом для начинающих, поскольку они не полагаются на реализм, который делают другие типы рисования.
Это значительно снимет напряжение и позволит вам поиграть с различными способами передать дух фигуры. Вы можете узнать больше о рисовании мультфильмов здесь или посмотреть видео ниже.
Примерами более продвинутых стилей рисования являются фотореализм и гиперреализм. Это те типы рисунков, которые выглядят реалистично, часто невероятно реалистично — до такой степени, что они выглядят как фотография.
Очевидно, что это требует большого мастерства, практики и терпения. Но если это ваш любимый стиль рисования, нет ничего плохого в том, чтобы постепенно двигаться к нему. Таким образом, вы всегда будете в курсе методов рисования, которые наиболее полезны для вас, чтобы регулярно выполнять их — например, реалистичное затенение будет полезно, а карикатура — нет.
Взгляните на потрясающие примеры фотореализма здесь или просмотрите подробное видеоруководство ниже.
5. Практика
Следующим шагом в улучшении ваших навыков рисования является практика, практика, практика. Вы сделали небольшую разминку и узнали немного больше об управлении рисованием, так что теперь пришло время нарисовать несколько картинок.
Если вы новичок, то не нужно искать драматические перспективы или красивые сюжеты — чем проще, тем лучше на данном этапе. Однако имейте в виду, что важно рисовать что-то, что вы находите интересным или вдохновляющим, чтобы вы получили удовольствие от своего первого опыта рисования.
Предметы с простыми, четкими линиями хорошо работают – например, кофейная чашка, банан, ваза и т. д. Также рекомендуется не рисовать предметы, имеющие большую сентиментальную ценность, иначе вы можете слишком сильно надавить на себя, чтобы получить это прямо сразу.
Как только объект окажется перед вами, следующим шагом будет разбить его на формы. Вы можете сделать это практически со всеми предметами — например, ваша кофейная чашка — это два горизонтальных овала, соединенных двумя вертикальными линиями, а ручка — это полукруг. Банан — это всего лишь две изогнутые линии (вот почему эти простые упражнения по рисованию линий и овалов так полезны!).
Посмотрите видео ниже, чтобы узнать, как держать карандаш для создания различных эффектов, а также как рисовать контуры и края, чтобы сформировать основу вашего объекта.
После того, как вы нарисовали контуры фигур, вы можете начать медленно рисовать линии и кривые более подробно. Хитрость, чтобы понять это правильно, состоит в том, чтобы продолжать смотреть на объект: часто смотрите вверх и рисуйте то, что видите. Не волнуйтесь, если ваш объект выглядит шатким — вы просто тренируетесь, и на этом этапе важно уловить сущность и форму объекта.
Как только вы освоитесь с базовым линейным рисунком, вы можете начать добавлять детали — например, любой рисунок на кофейной чашке или синяки и линии на банане. Подумайте и поэкспериментируйте с нажимом карандаша или ручки и с тем, как вы хотите создать штриховку. Посмотрите, откуда исходит свет и где он падает на объект: одна сторона темная, а другая светлая? Есть ли тень?
Вы можете использовать штриховку для создания тени и глубины или, если вы используете карандаш, вы можете размазывать штрихи и создавать слои. Посмотрите это видео ниже, в котором используются все описанные шаги, чтобы оживить объекты.
Рисование натюрморта — самый простой способ улучшить свою технику рисования. Хотя, если вас больше интересует рисование людей, чем объектов, вы можете попробовать нарисовать автопортрет.
В целом это сложнее (известно, что носы сложно сделать правильно) — но если вам это нравится, нет причин не попробовать. В The New York Times есть отличное руководство по рисованию автопортрета с шаблоном. Все, что вам нужно, это карандаш, ластик и зеркало.
6. Никогда не прекращайте учиться
Самое замечательное в обучении рисованию то, что совершенства не существует. Чем больше вы практикуетесь, тем увереннее и опытнее вы становитесь, но вы, вероятно, никогда не достигнете точки, когда будете думать, что вы достаточно хороши, и пора прекратить учиться. Всегда будут аспекты рисования, с которыми вы боретесь, методы, которые нужно попробовать, или способы, которыми вы можете улучшить себя, и постоянное обучение — это часть радости.
Имея это в виду, если вы решите учиться более целенаправленно и интенсивно, есть много способов сделать это, не выходя из собственного дома.
Например, на Drawspace есть отличные курсы рисования для начинающих, в том числе «Начало рисования», «Традиционное рисование» и «Рисование людей» — все они совершенно бесплатны. Если вы хотите двигаться в своем собственном темпе, на Drawspace также есть более 500 самостоятельных уроков рисования, так что посмотрите и посмотрите, какие из них вас интересуют.
Если вы согласны платить за улучшение своей техники рисования, существует множество курсов, которые сделают вас из новичка профессионалом. Возможно, вы захотите ознакомиться с некоторыми из курсов рисования, которые мы предлагаем на нашем сайте, например, «Рисование и иллюстрация для начинающих» от Международной открытой академии. Если вы хотите рисовать реалистичные человеческие лица или научиться улавливать свет и тень, есть курс, который вам подойдет.
Заключительные мысли…
Рисование — одна из самых свободных и гибких форм искусства, и часть удовольствия от обучения рисованию заключается в открытии этого.
В отличие от других видов творчества, для начала не нужны какие-то причудливые материалы — можно рисовать пальцем на запотевшем зеркале или на обратной стороне конверта маркером. Но как только вы начнете носить с собой альбом для рисования, вы можете обнаружить, что вас ждет целый новый мир творческих экспериментов и самовыражения.
Рисование можно использовать, чтобы занять себя, расслабиться и отдохнуть, почувствовать себя более творческим, выразить себя или просто потому, что это весело.
Постарайтесь получать удовольствие от процесса обучения и не беспокойтесь, если вы делаете ошибки — все это часть процесса, и каждый рисунок, хороший или плохой, — это шаг к созданию чего-то еще лучшего.
Чтобы узнать больше о том, как проявить творческий подход, перейдите в раздел обучения на нашем веб-сайте. Здесь вы найдете все, от руководств по росписи и макраме до советов о том, как начать столярное дело.
Вы недавно начали рисовать? Мы будем рады услышать от вас и увидеть фотографии ваших эскизов. Присоединяйтесь к обсуждению в разделе искусства и культуры на форуме сообщества Rest Less или оставьте нам комментарий ниже.
Селена Нельсон
Селена Нельсон — автор, внештатный журналист и автор статей о жизни в Rest Less. После окончания Университета Сассекса по специальности «Английская литература» Селена начала работать во многих крупных газетах и на веб-сайтах, а также писала для BBC, The Sunday Times, The Independent, Town & Country и HuffPost.