7 советов начинающему дизайнеру. ПрофГид

Автор:
ПрофГид

Обновлено 11 августа 2022

Эта статья будет интересна тем, кто хотел бы освоить профессию дизайнера, но не знает, с чего начать. Мы подскажем вам, на что стоит обратить внимание и в каком направлении развиваться. Кстати, недавно центр профориентации ПрофГид разработал точный тест на профориентацию, который сам расскажет, какие профессии вам подходят, даст заключение о вашем типе личности и интеллекте.

Содержание:

• 1. Изучайте основы
• 2. Систематизируйте знания
• 3. Учитесь у других
• 4. Следите за новинками
• 5. Создайте портфолио
• 6. Используйте «мозговой штурм»
• 7. Начните рисовать

Читайте также :

1. Изучайте основы

Для того чтобы стать дизайнером, не обязательно иметь профильное образование. Интернет предоставляет массу возможностей освоить эту профессию самостоятельно. Но будет не лишним посетить специализированные курсы: это поможет систематизировать знания и поучиться у мастеров своего дела.

Начните с Photoshop и других графических редакторов. Детальное освоение этого инструмента может занять немалое время, но это залог вашей успешной деятельности в будущем.

Знакомьтесь с теоретической базой: колористикой, теорией зрительного восприятия, композицией, типографикой. Этот багаж еще не раз поможет в работе, кроме того, вы сможете внятно и обстоятельно аргументировать свои решения для заказчика.

Рекомендуем также серию книг издательства «A Book Apart» о различных областях дизайна, которые помогут вам сориентироваться в профессии.

2. Систематизируйте знания

Обучение — это прекрасно, но старайтесь систематизировать свои знания и не хвататься за изучение всего и сразу. Есть риск, что вы просто потеряетесь в таком огромном объеме материала, а на жестком диске скопится такое количество информации, что не хватит всей жизни, чтобы ее освоить. Кроме того, так вы рассеете свои силы и будете знать везде по чуть-чуть, что это мало поможет вам на практике.

Определитесь со специализацией. Невозможно быть профи во всех областях: гораздо эффективнее будет сосредоточиться на чем-то одном. Промышленный дизайн, дизайн интерфейсов, дизайн мобильных приложений, графический дизайн — экспериментируйте и выбирайте то, что подойдет именно вам.

Читайте также :

3. Учитесь у других

Анализируйте работы опытных дизайнеров, которые вам нравятся. Подумайте: какой у них фон, как сделаны основные элементы, применялись ли кисти, какой шрифт использовал автор? Что стоит взять на вооружение?

Если вам понравился дизайн того или иного сайта или, к примеру, логотип — попробуйте сделать что-то похожее. Нет лучшего способа набраться опыта, чем имитировать чужой стиль. Используйте элементы того, что вы увидели, в собственной работе, трансформируя и видоизменяя их. Это позволит вам сформировать свою индивидуальную манеру.

Скорее всего, у вас не получится сделать полностью идентичный дизайн, даже если вы зададитесь такой целью. Но авторское право никто не отменял, поэтому избегайте откровенного плагиата.

Для приобщения к работам профессионалов рекомендуем воспользоваться платформой behance.net (не реклама). Это площадка, где иллюстраторы, дизайнеры, художники и фотографы демонстрируют свои работы.

4. Следите за новинками

Мир дизайна никогда не стоит на месте. И если вы хотите стать востребованным специалистом, то важно быть в курсе всех последних инноваций, изучать их и интегрировать в свои разработки. Не бойтесь пробовать новое!

Не обязательно разрабатывать дизайн по последнему слову моды, но если вы не будете в курсе современных тенденций, то рискуете сделать откровенно устаревший проект, который будет выглядеть архаично.

Постоянное расширение визуальной культуры — залог необычных и творческих решений в работе.

5. Создайте портфолио

Портфолио — основной инструмент для продвижения себя как специалиста. Не имея на руках хотя бы нескольких работ, получить заказ будет непросто. Это ваше лицо, своего рода визитная карточка, с помощью которой потенциальные покупатели смогут наглядно увидеть и оценить вашу работу.

Если у вас пока нет клиентов, на первых порах имеет смысл поработать за символическую плату. В конце концов, будьте заказчиком самому себе и сделайте несколько работ по своему вкусу. Но важно, чтобы это были законченные проекты, а не отдельные разрозненные наброски.

Создание портфолио также поможет вам набраться опыта, выявить свои сильные и слабые стороны и начать разрабатывать собственный стиль.

6. Используйте «мозговой штурм»

Если вдохновение покинуло вас, не сидите часами напролет, уткнувшись в монитор. Лучше сделайте небольшой перерыв, сходите на прогулку или просто переключитесь на другую деятельность. Это даст вашему мозгу передышку, и позже вы сможете посмотреть на свою работу под другим углом.

Если вы чувствуете, что вы в тупике, попробуйте воспользоваться следующей техникой.

Читайте также :

Используя приложение для составления интеллектуальных карт (mind map), или просто на бумаге набросайте как можно больше вариантов и идей, отбросив критику. Пишите все, что приходит вам в голову, вне зависимости от того, насколько логичным или разумным это кажется. Попробуйте также писать ассоциации к тем пунктам, которые у вас уже есть.

После того как окончательный список будет готов, взгляните на него свежим взглядом через какое-то время: что-то, безусловно, придется выкинуть, но может найтись решение, которое вас удивит.

7. Начните рисовать

Даже если вы никогда не брали в руки карандаш и уверены в том, что абсолютно ничего не смыслите в рисовании, — все равно попробуйте. Поверьте, это очень поможет в повседневной работе и расширит ваши профессиональные возможности.

Вы сможете делать макеты своих будущих проектов и делиться ими с заказчиками, вместо того чтобы объясняться с ними «на пальцах». При отсутствии нужного вам элемента или детали в готовом виде вы сможете создать их самостоятельно.

Наконец, изобразительная деятельность поможет развить ваши творческие способности.

Возможно, вначале результат ваших усилий не будет радовать глаз, но если вы будете регулярно практиковаться, то со временем сами увидите, как улучшится качество ваших рисунков. А вместе с ним — и качество работы.

Читайте также :

Что должен уметь веб-дизайнер? Главные навыки веб-дизайнера

Вокруг профессии веб дизайнера ходит много мифов. Давайте я расскажу вам про 8 базовых навыков веб-дизайнера.

Что должен уметь веб-дизайнер? Не нужно знать и уметь абсолютно все. Уроков по веб-дизайну очень много, и очень сложно выбрать или понять, что важно сейчас изучить (то, что пригодится именно в данный момент), а что — просто пустая трата времени и на что свое время тратить совершенно необязательно.

Вообще, что нужно знать знать веб-дизайнеру? Как создавать сайты и как находить клиентов 🙂 (рис.1)

Рис.1 Что должен уметь делать веб-дизайнер ( 8 базовых талантов веб-дизайнера, 10 способов найти клиентов на веб-дизайн)

Вот сейчас очень важно запомнить, что нужно, чтобы стать веб-дизайнером. 8 главных навыков:

1. Работа Photoshop ( или Sketch)
2. Понимать смысл сайта
3. Делать прототип и расставлять  акценты
4. Дизайн: цвет
5. Дизайн: шрифты
6. Дизайн: картинки
7. Magic
8. Profit

Что можно не уметь веб-дизайнеру:

1. Рисовать. На начальном этапе абсолютно не важен этот навык.
2. Html/css. Также нет необходимости тратить на это время на начальном этапе.
   

   1. Что нужно знать веб-дизайнеру про Photoshop

Если мы говорим про графическую программу, то у меня есть замечательное  видео «Дизайн сайта в Photoshop с нуля за 60 минут». Посмотрите его. Это все, что нужно знать веб дизайнеру про работу в Photoshop. (рис.2)

Рис.2 Дизайн сайта в Photoshop с нуля за 60 минут

Кстати, рекомендую посмотреть прямо сейчас:

2. Что должен уметь веб-дизайнер при упаковке смыслов

Что еще должен уметь веб-дизайнер? Ему необходим навык упаковки смыслов. Сайт — это рассказ. Блок сайта — это какой-то определенный смысл, например, короткое предложение. И чтобы сделать хороший сайт, нужно определиться, что вы хотите рассказать и какие смыслы до человека донести. В веб-дизайне навыки по выделению смыслов обязательны.

Если бы у этой статьи был сайт, то смыслы были вот такие (рис.3):

Рис.3 Смыслы

3. Веб-дизайн: что нужно знать об иерархии

Хорошо, вот мы смыслы выделили и сформулировали. Что еще нужно, чтобы стать веб дизайнером? Правильно их расположить на сайте.

Нам нужно расположить блоки на странице и определить самое важное и менее важное, то есть решить, что мы хотим выдвинуть на первый план, что на второй.

В этом случае я выделяю заголовок, кнопку и делю небольшими отступами блоки с  текстом, информацией (рис.4).

Рис.4 Иерархия

4. Что нужно, чтобы стать веб-дизайнером? Знать типографику!

Что еще нужно уметь веб-дизайнеру, так это выбирать шрифты для сайта. Есть классические шрифты (Helvetica, Arial, Tahoma), которые нормально отображаются на всех страницах. Есть кастомные шрифты, Google font. Так называемые «подгружаемые шрифты». Это шрифты, которых нет на компьютерах и их можно подключить через Google.

На первом этапе, на самом деле, не стоит сильно «играться» в шрифты. Достаточно выбрать какой-то классический (один). Чем хороши классические шрифты? Они проверены временем. Не стоит гнаться за какой-то новизной, лучше возьмите, то что уже работает. И с этого начните свой путь. Тем более, что навыки веб-дизайнера шрифтами не ограничиваются.

Если говорить о конкретных шрифтах, то лично я люблю Proxima Nova. Я выбрал его. Я выделил заголовок пожирнее, еще немножко акцентов добавилось (рис.5).

Рис.5 Иерархия (Proxima Nova)

5. Навыки веб-дизайнера: как подбирать графику?

Многие думают, что для того, чтобы стать веб-дизайнером, просто необходимо уметь создавать графику самому.
Это не так. На начальном этапе графику я бы вообще делегировал на стоки. Если я что-то сделать не могу, то проще взять какого-то человека, который в этом хорошо разбирается. То есть если я не умею рисовать, допустим иконки, то я лучше пойду на сток и найду там хорошие иконки. Если я вообще не рисую иконки, то я лучше доверюсь дизайнеру, который рисует эти иконки 5-10 лет и у него или скачаю (если они в бесплатном доступе), или куплю. И тогда проект получается качественным. В общем на этом этапе мы подбираем какую-то графику, подбираем картинки,например, на стоках (рис.6). Поверьте, умение рисовать — вообще не основной навык в веб-дизайне.

Рис.6 Иерархия с добавлением графики

6. Что нужно знать о работе с цветом в веб-дизайне

Главное, что должен знать веб-дизайнер о работе с цветом: цвета можно брать из кулера. Сайт Adobe-kuler (https://color.adobe.com/ru/create/color-wheel/). Там есть уже гармонично подобранные цветовые палитры. Либо можем брать уже готовую палитру с другого сайта и смотреть, чтобы у нас эти цвета гармонично сочетались. Опять же не сильно углубляясь с теорию цвета (теплые/холодные оттенки), вот эти два способа самые простые и рабочие. То есть если вы будете изучать цвет, вам понадобится гораздо больше времени, чтобы сделать осознанный качественный выбор цвета. Если вы идете на сайт Kuler и берете готовую хорошую палитру или идете на какой-то другой сайт, который уже хорошо сделан и заимствуете от туда цвета – это быстрый путь и это работает (рис.7).

Рис.7 Иерархия с добавлением цвета

7. Самое главное, что должен уметь веб-дизайнер

Самое главное, что должен уметь веб-дизайнер — это добавить немного волшебства в свою работу. Немного магии. Магия — это совокупность идеального, совокупность всех ваших шагов, всех ваших талантов. Хорошо подобранные смыслы, хорошо выстроенная иерархия, релевантные шрифты, качественно сделанные хорошими дизайнерами, дальше правильные картинки (уникальные, красивые), опять же подходящие по смыслу и эмоциям, и цвет (рис.8).

Рис. 8 Магия

И в совокупности магия – это ваш опыт. Опыт не столько дизайна, а вообще насколько широк ваш кругозор. Вы можете какие-то вещи из совершенно не дизайнерских отраслей брать и это будет на вас влиять. Это будет та самая магия, которую пользователь не заметит, но почувствует. Поэтому что реально нужно, чтобы стать веб-дизайнером? Широкий кругозор!

Например, National Geographic (рис.9). Казалось бы, что такое сайт ? Набор текста и картинок, но когда это все вместе работает, гармонично подобрано и продумано, и выглядит очень круто, смотришь и цепляет.

Рис.9 Сайт National Geographic

Еще один пример, смотрим видео (рис.10).

Рис.10 Welcome to reimagination

Это приходит не за неделю, один день и даже не за год, это приходит с опытом. Нужно постоянно практиковаться, учиться и делать новое и новое, смотреть на лучших. Но тоже казалось бы, картинки и текст, но как это все гармонично сочетается, добавлена анимация, еще музыка свою роль играет в подаче. И все выглядит в целом очень круто. Это как раз и есть та самая магия, о которой я говорю. Очень важный навык в веб-дизайне.

8. Как получить profit от своих навыков веб-дизайнера?

Опять же мы делаем все, помимо того, что нам нравится в идеале и это то, чем мы готовы бесплатно заниматься, но все-таки заходит речь о деньгах. И Profit — это одна из причин, зачем мы это делаем. Деньги за работу, за сайт. Веб-дизайнеру обязательно нужно уметь правильно выстраивать ценообразование.

Я выделил такие пункты:

1. Не работать дешево

Не стоит работать дешево, за копейки, а стоит знать себе цену. Это и в жизни пригодится, и уж тем более нужно, чтобы стать веб-дизайнером. Эту цену нужно сформулировать, установить, и даже если вы на начальных этапах работаете на опыт, на портфолио за какую-то небольшую цену, но стоит постоянно эту планочку чуть-чуть повышать. То есть за каждую следующую работу вы обязуетесь брать чуть-чуть больше, может быть каждые три работы и т. д. То есть растет ваше качество и соответственно растет ваша стоимость.

 2. Брать предоплату

Веб-дизайнеру нужно уметь брать предоплату. Всегда. Не стоит так: «мы сейчас начнем, а заплатим потом». Когда дизайнер делает что-то без предоплаты, то это признак того, что скорей всего у дизайнера это первый проект. И это опять же знак для клиентов, что дизайнер – новичок.

Поэтому старайтесь всегда брать предоплату. Это нормально, это стандарт. Не начинайте работать до того, как вам перечислят деньги. Если мы говорим про первый проект, первое знакомство, то это железное правило. Если мы говорим про повторный проект, если вы с клиентом уже работали и он у вас уже пятый сайт заказывает, то тут  уже наверное в принципе можно быть гибким к этому.

3. Повышать качество и стоимость.

И не нужно нам сейчас все знать, много изучать, тратить время на лишние. Нужно не подтягивать недостатки, а усиливать основное преимущество. Стоит выбрать одно направление и его усиливать. Если мы выбираем направление веб-дизайн, то не стоит изучать html, логотипы, фирменные стили, иконки. Стоит сфокусироваться на создании хороших, качественных сайтов (рис.11). Это основной навык веб-дизайнера и то, что нужно уметь.

Рис.11 Основное преимущество

Это как в играх. Это скриншот из World of Warcraft (рис.12). У каждого персонажа есть дерево талантов и с опытом, со временем у вас появляются очки, которые вы можете на каждый талант потратить. Чем  вы глубже идете по этому дереву талантов, тем круче у вас появляются навыки.

Рис.12 Скриншот из World of Warcraft

Что будет, если вы вкладываетесь и сюда, и сюда? Например, вы средненько делаете фирменные стили, логотипы, средненько верстаете, все средненько —  так вы никогда не сможете нормально зарабатывать, распыляясь. Если вы прокачиваете один уровень, вы быстро пополняете навыки, вы пополняете свое портфолио и выглядите просто дороже.

Дальше, когда вы уже поняли, что где-то вот оно «ок»,то можно наращивать остальные части ( всегда можно прокачаться по html/css, посмотреть как это все работает, плакатик попробовать нарисовать и т. д. ) . Но только когда вы дошли до супер скила, то вы начинаете какие-то дополнительные скилы вкладывать. У дизайнера тоже самое. Для работы в web дизайне не нужно знать html, это дополнительная опция.

Есть конкретные навыки и таланты, изучив которые можно быстро начать зарабатывать на веб-дизайне даже с нуля. И в курсе «Быстрые деньги в веб-дизайне» из всего большого информационного шума, который существует вокруг дизайна, вокруг заработка в интернете и прочего, я выделил основные шаги, которые необходимо делать, чтобы прийти к ожидаемому хорошему финансовому результату. То есть мы будем говорить про деньги, говорить про финансовую часть нашего творчества.

Дизайн 101: 8 основ графического дизайна, которые вам необходимо знать

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Принципы графического дизайна подобны строительным блокам. Каждый слой накладывается поверх другого, пока у вас не останется основа для создания чего-то невероятного — будь то логотип, веб-сайт или индивидуальная иллюстрация. Если вы хотите узнать обо всех основах графического дизайна, вы попали в нужное место, потому что мы рассмотрим их все.

Давайте взглянем на то, что вам нужно знать, чтобы сделать все ваши проекты потрясающими:

Изучите 8 основ графического дизайна

—

• Пространство
• Баланс
• Иерархия
• Линии и формы
• Цвет
• Типографика
• Текстура
• Брендинг

Пространство

—

Вам знакомо чувство умиротворения, которое возникает, когда вы находитесь в великолепном, широком открытом пространстве? Ну, графический дизайн работает так же.

Белое пространство в этом меню так же важно, как и другие элементы дизайна (и продукты питания!). Дизайн меню от Marcy_McGuire.

Лучшие проекты — это не те, которые пытаются уместить каждый элемент дизайна в блоке в единую композицию. Они используют открытое пространство, чтобы привлечь внимание к действительно важным элементам.

10 способов более эффективно использовать пространство

Пространство — это здорово, но только тогда, когда вы знаете, как его использовать эффективно. Прочтите статью выше, чтобы узнать о новых стратегиях перехода на новый уровень использования пространства и композиции.

5 правил композиции и компоновки дизайна

Правильное использование пространства зависит от знания правил композиции. Познакомьтесь с ними (и другими обязательными законами компоновки) в этой статье.

Использование пространства в интерактивном дизайне

Заинтересованы в UX и интерактивном дизайне? Узнайте, как охватить пространство в цифровой среде.

Гравюра и элементы дизайна

Как насчет места на печатной странице? У нас есть все, что вам нужно знать об элементах дизайна в полиграфии, в том числе о том, как работать с пространством.

Баланс и выравнивание

—

Все элементы этого плаката должным образом сбалансированы, что усиливает общий эффект дизайна. Дизайн плаката Швин.

Когда дело доходит до дизайна, вы определенно можете проявить творческий подход, но вы также должны быть сбалансированы. Подумайте об этом так: если бы вы украшали свою гостиную, вы бы не пытались втиснуть диван, кресло с откидной спинкой, журнальный столик и журнальные столики в крошечный угол, верно? Нет, вы бы разложили кусочки по комнате, чтобы создать баланс и выравнивание. С графическим дизайном все точно так же.

7 принципов дизайна

Правильный баланс и выравнивание являются основными принципами дизайна. Узнайте, как они работают и как использовать их вместе с другими элементами дизайна.

5 правил композиции и макета

Структурируйте элементы вашей композиции, чтобы создать дизайн, который хорошо взаимодействует. Эти пять правил делают его простым.

Иллюзия движения в графическом дизайне

Один из самых крутых трюков в книге по графическому дизайну? С правильным балансом, выравниванием и композицией вы можете создавать проекты, которые выглядят так, как будто они были воплощены в жизнь.

Иерархия

—

Вы научились использовать пространство и баланс. Но как привлечь внимание к своим ключевым элементам и убедиться, что ваши сообщения не затеряются в перетасовке?

Apple Music знает, как использовать визуальную иерархию для передачи ключевых сообщений. Изображение через Apple Music.

Иерархия — это то, как вы представляете элементы своего дизайна (будь то брошюра, веб-сайт или визитная карточка). Это направляет зрителей туда, где они должны сосредоточить свое внимание. Как правило, чем больше элемент дизайна, тем больше он будет привлекать внимание.

Но визуальная иерархия — это гораздо больше, чем просто «чем больше, тем лучше».

6 принципов визуальной иерархии

Это отличное место, чтобы познакомиться с основами того, как люди видят дизайн, и как вы можете использовать это поведение, чтобы привлечь внимание к наиболее важным элементам вашего дизайна.

6 советов по улучшению типографской иерархии в веб-дизайне

Одним из наиболее важных элементов веб-дизайна является обмен сообщениями. В этой статье вы познакомитесь с ключевыми стратегиями использования типографики для привлечения внимания к вашим сообщениям.

Использование паттернов F и Z для создания визуальной иерархии в дизайне целевых страниц

Создайте свою иерархию вокруг естественных паттернов движения глаз человека и начните повышать конверсию. Узнайте больше о том, как люди на самом деле видят вашу страницу и как вы можете построить свою иерархию вокруг нее.

Линии и формы

—

Линии и формы составляют основу вашего дизайна, и то, как вы их используете, может полностью изменить внешний вид дизайна и ощущения от него.

Округлые логотипы, угловые логотипы и логотипы с вертикальными линиями создают совершенно другой бренд и дизайн. Логотипы разработали bo_rad, olimpio, AC Graphics.

Например, дизайн со всеми закругленными краями будет передавать совсем другое сообщение, чем дизайн с четкими линиями. Понимание значения линий и форм имеет решающее значение для создания дизайна, который соответствует вашему бренду, видению и посылу.

Значение форм логотипа

Ваш логотип — это лицо вашего бренда. И формы, которые вы включаете в свой логотип, будут определять, как ваша аудитория будет воспринимать вас. В этой статье вы узнаете о различных значениях форм логотипа и о том, как убедиться, что вы показываете себя с лучшей стороны при создании собственного логотипа.

Что такое фирменный стиль? И как спроектировать и разработать отличный

Линии и формы, которые вы используете в своих проектах, являются частью еще более крупной картины, называемой фирменным стилем. Узнайте, как это работает и как разработать отличный.

Цвет

—

Цвет — это гораздо больше, чем радужный набор оттенков в упаковке Skittles. Цвет влияет. Цвет — это сила. Цвет стимулирует вовлеченность. Но только если вы знаете, как им пользоваться.

Дизайн упаковки от ve_sta

Цвета, которые вы выбираете для своего дизайна, имеют решающее значение не только для вашей общей эстетики, но и для того, насколько хорошо ваш дизайн взаимодействует с вашей аудиторией (что в конечном итоге влияет на результаты).

Значения цветов и искусство использования цветовой психологии

Если вы хотите использовать цвет в своих интересах, вам нужно понимать, как каждый цвет влияет на вашу аудиторию. Узнайте больше о психологии цвета, о более глубоком значении каждого оттенка и о том, как наилучшим образом использовать цвет в своих интересах.

Брендовые цвета: все, что вам нужно знать, чтобы выбрать идеальные пигменты для вашего бренда

Разные цвета приводят к разным результатам. Когда вы выбираете цвета для цветовой палитры своего бренда, вы должны быть уверены, что выбранные вами цвета приведут к желаемым результатам. В этой статье вы узнаете, как выбрать лучшие цвета для своего бренда.

Психология цвета в веб-дизайне

Без сомнения, одним из самых важных активов вашего бренда является ваш веб-сайт. И одним из наиболее важных аспектов вашего веб-дизайна является цвет. Узнайте, как использовать психологию цвета, чтобы выбрать лучшие цвета для своего веб-сайта.

Как выбрать идеальные цвета для вашей визитной карточки

Ваши визитные карточки должны производить на людей хорошее первое впечатление. Выбирайте правильные цвета, и они обязательно будут.

Типографика

—

Слова, которые вы используете в своем дизайне, важны, но не менее важны и шрифты, которые вы используете для передачи этих слов.

Типографика охватывает все, от выбора шрифта до макета шрифта. Он не только передает ваше основное сообщение, но также многое говорит о том, кто вы и чем занимаетесь. Вот почему важно сделать это правильно.

Как творчески использовать принципы типографики

Вы должны понимать основы типографики. Но вы также должны понимать, как использовать их творчески. Узнайте больше о том, как проявить творческий подход с помощью основных принципов типографики.

Ускоренный курс типографского словаря

Нужно быстро освоить типографский жаргон? Посмотрите этот ускоренный курс и изучите язык типографики.

Как выбрать шрифты для веб-дизайна

Правильные шрифты поднимут ваш веб-дизайн на более профессиональный уровень. В этой статье вы узнаете, как выбрать лучшие шрифты для вашего веб-дизайна.

Как освоить адаптивную типографику

Большая часть вашей аудитории увидит ваш веб-сайт на мобильных устройствах, а это значит, что вам нужен адаптивный веб-дизайн и отзывчивая типографика. Узнайте, как освоить адаптивную типографику.

14 типографских преступлений, которые нужно прекратить совершать

Есть семь смертных грехов, но когда дело доходит до типографики, их целых 14. Узнайте, что они из себя представляют (и как их избежать) в этой статье.

Текстура

—

Текстура — это верный способ добавить глубины и объема вашим проектам, что сделает их более привлекательными.

Текстура оживляет графический дизайн. Дизайн через Якопо Северитано, Гринблатта-Векслера и Павла Нольберта.

Независимо от того, добавляете ли вы реальный 3D-элемент к печатному изделию, например, к визитной карточке, или создаете иллюзию с помощью дизайна, текстура сделает ваш дизайн еще более запоминающимся. Но это сложно сделать правильно. Если вы не прибьете текстуру, ваш дизайн может показаться перегруженным или перегруженным — а это никогда не то, к чему вы стремитесь.

Инновационные подходы к текстуре в графическом дизайне

Как создать текстуру в графическом дизайне и использовать ее для придания нужной глубины? Откройте для себя три разных типа текстур, как они работают и когда их использовать.

Брендинг

—

Брендинг — это то, как вы воплощаете в жизнь свой бизнес, продукты, услуги и историю. Как ты это делаешь? Используя все основы графического дизайна, которые мы рассмотрели в этом руководстве, создайте бренд, который будет соответствовать тому, кто вы есть.

Важность воплощения бренда в жизнь

Начните здесь и узнайте, почему важно воплотить в жизнь свой бренд (и как это сделать) из этой статьи.

Как разработать стратегию брендинга для вашего бизнеса

Брендинг начинается со стратегии. Если вы хотите создать бренд, который рассказывает вашу историю и связывает вашу аудиторию, вам нужно планировать заранее. В этой части вы узнаете, как именно разработать выигрышную стратегию для вашего бренда.

Брендинг, фирменный стиль и логотип: в чем разница?

Хотите верьте, хотите нет, но это не одно и то же. Откройте для себя разницу между брендингом, фирменным стилем и дизайном логотипа.

В великолепном дизайне нет ничего «основного».

—

Ну вот! Теперь у вас есть все ресурсы, необходимые для понимания основ графического дизайна. Имея эту прочную основу, все, что осталось сделать, это выйти и использовать их для создания невероятных дизайнов, которые заставят ваш бренд сиять.

Ищете дизайн, который вам понравится?

Наши дизайнеры могут создать идеальный индивидуальный дизайн специально для вас.

Расскажи мне больше!

10 вещей, которые вы должны знать, прежде чем стать дизайнером

Думаете о карьере дизайнера ? Тогда есть кое-что, что вы, вероятно, должны знать, прежде чем сделать этот выбор. Знаете, тому, чему не учат в школе дизайна .

Чтобы получить представление о том, на что на самом деле похожа жизнь в творческом мире, мы поговорили с 10 дизайнерами, находящимися на разных этапах своей карьеры, — каждый из которых поделился чем-то, что им хотелось бы, чтобы кто-то сказал им до того, как они вошли в индустрию.

• Лучшие ноутбуки для графического дизайна в 2018 году (открывается в новой вкладке)

Советы варьируются от практических (об экспериментах и ​​неудачах) до откровенных (о том, чтобы быть тупицей и не трахаться), а также вещи, которые люди никогда не говорят о теории цвета , суровая правда о том, что вам не нравится то, что вы делаете, и тонкое искусство заткнуться. Да, это 10 вещей, которые вы обязательно должны знать, прежде чем стать дизайнером…

Главное изображение: Мед Бадр Чеммауи (открывается в новой вкладке)

01. Читайте книги, а затем игнорируйте их новая вкладка) основатель Саймон Манчипп говорит, что важно знать, что дизайн — это не просто работа.

Это призвание. Вы никогда не должны переставать думать об этом. Вам также нужно не гнаться за деньгами: гнаться за возможностью. Узнайте, как все делается «правильно». Но знайте, как сделать это по-своему.

«Прочитать все книги по графическому дизайну (откроется в новой вкладке)», — говорит Манчипп. «Тогда игнорируйте все книги по дизайну». Но, пожалуй, самое главное заключается в следующем: «Лучший дизайн получается, если думать не о дизайне, а о людях».

02. Вы учитесь ремеслу, а не просто образу жизни.

Питер Салюк — менеджер нью-йоркской студии Karlssonwilker , которая недавно провела элегантный редизайн своего веб-сайта. Салук подчеркивает, что дизайн — это ремесло, которому вы учитесь и оттачиваете на протяжении всей своей карьеры, а не просто образ жизни. Но это не значит, что вы должны надевать шоры.

«Все ваши внешние интересы будут влиять на вашу практику», — говорит Салук. «Сохраняйте свои внешние интересы». Все это связано с одной вещью, которую они обязательно должны сказать вам, прежде чем вы станете дизайнером: «Если все сделано правильно, вы много раз ошибетесь».

03. Делай как Пикассо

Марта Ярза, креативный директор лондонской студии Yarza Twins . Она говорит, что важно не расстраиваться, если ваша ранняя работа не очень «ох». Никто не стал дизайнером за один день. Это процесс, который занимает годы. Вот почему Ярза особенно любит знаменитую цитату Пабло Пикассо: «Вдохновение существует, но оно должно застать вас за работой».

«Мой совет: прежде чем стать дизайнером, займитесь дизайном сами, экспериментируйте, пробуйте новое и не бойтесь этого», — добавляет Ярза. «Попробуйте смешать дисциплины. Попробуйте привнести что-то новое в отрасль и всегда старайтесь приносить пользу нашему обществу своей работой».

04. Создавайте свои собственные возможности

Отсутствие ожидания возможностей привело Ану Абреу к захватывающим проектам, таким как этот для правительства Схидама

Ана Абреу, она же Humana Studio , португальский дизайнер работает в Роттердаме. Она говорит, что путешествия важны для дизайнеров: «Изучая новые культуры, ваш дизайн будет развиваться так, как вы никогда не ожидали».

Это приводит к тому, что она хотела бы, чтобы кто-нибудь ей сказал. «Не ждите, пока кто-то предоставит вам возможность. Создайте свои собственные возможности». Если у вас есть шанс, важно не упустить его. Никогда не прекращайте усердно работать, говорит Абро. «Будь другим и оставайся креативным».

05. Это лучшая и худшая работа

NotOnSunday директор Трев Таунсенд говорит, что важно знать, что вы не единственный дизайнер в мире. На самом деле, есть миллионы дизайнеров, стремящихся продвинуться вперед. «Поэтому это суперконкуренция», — говорит он. «Это лучшая работа в мире, когда ты работаешь с замечательными людьми, и худшая, когда ты работаешь с придурками».

Главное, что нужно сказать каждому новому дизайнеру, это работать и продолжать работать. «Для меня важно просто получать удовольствие от того, что мы делаем, поскольку мы тратим на это много времени. всегда работайте по собственной инициативе. Это очень ценно на всех этапах вашей дизайнерской карьеры».

06. Все думают, что могут это сделать

«Вы входите в одну из немногих отраслей, — говорит Марк Ричардсон, — где все думают, что они могут выполнять вашу работу». Ричардсон, также известный как Суперфрид (открывается в новой вкладке), говорит, что вы должны стоять на своем и помнить, что клиент нанял вас для решения дизайнерских задач, а не для того, чтобы создать ту картину, которая уже есть у него в голове.

«Всегда сомневайтесь в брифе, — говорит он. — Не думайте, что клиент действительно установил источник проблемы и знает, что ему нужно для ее решения — это ваша работа и причина, по которой вас наняли».

07. Знайте, когда говорить, а когда заткнуться

Дэниел Грин — креативный директор Вольф Олинс . Он говорит: «Узнайте о эмпатии. Отрастите толстую кожу. Имейте смелость говорить и здравый смысл, чтобы слушать».

Речь идет о правильном балансе; зная разницу между напористостью и напористостью. «Уверенность заразительна, — говорит Грин. «Излишняя уверенность — нет. Утешайтесь тем фактом, что беспокойство охватывает каждого. Наслаждайтесь победами и учитесь на поражениях. Стремитесь к прогрессу, а не к совершенству». И последнее, но не менее важное: он говорит: «Всегда будь добрым».

08. Вам это не должно нравиться

Крейгу Олдхэму пришлось пройти трудный путь, чтобы стать дизайнером, что полностью описано в его блестящей книге

Новая книга Крейга Олдхэма OH ДЕРЬМО, ЧТО ТЕПЕРЬ?! (откроется в новой вкладке) полно вещей, которые они должны рассказать вам, прежде чем вы приступите к дизайну. Но дизайнер из Манчестера говорит, что сразу приходит на ум одна вещь. И это то, что ему потребовалось некоторое время, чтобы понять: «Что мне пришлось усвоить на собственном горьком опыте — и я бы поставил серьезные деньги на других людей — так это то, что вам как графическому дизайнеру не обязательно нравиться работать, чтобы это действительно работало. И это самое главное: чтобы это работало. Жестко, но верно».

09. Не будь тупицей

Крис Майерс, старший креативный директор LOVE в Манчестере, говорит, что вам нужно знать несколько вещей: во-первых, работа не всегда объясняет сама себя . «Вы должны быть в состоянии рассказать историю своей работы. Говорите четко и ясно, и убедитесь, что вы привносите свою энергию в комнату».

Во-вторых, важно не рассматривать дизайн изолированно. «Если ваша страсть — дизайн, и вы тратите каждую свободную минуту только на чтение дизайнерских журналов и блогов — как и многие креативщики — вы будете смотреть на вещи только через призму дизайна. Другими словами, ваша работа рискует остаться незамеченной. »

И, наконец: «Не будь тупицей. Дизайн важен, но это не вопрос жизни и смерти. Постарайся сохранить чувство юмора и не воспринимай себя слишком серьезно.»

10. Вы не будете много трахаться

Есть куча вещей, которые Фредрик Ост хотел бы, чтобы кто-то сказал ему, прежде чем он попал в индустрию. Ост — основатель и креативный директор Snask в Стокгольме. «Вы ввязываетесь в индустрию, полную людей, которые несут чушь», — говорит он. «Убедитесь, что вы не один из них».

Когда вы только начинаете, легко занять чрезмерную оборонительную позицию в отношении своей работы, но постарайтесь расслабиться. «Вы действительно не сможете защищать свой дизайн рациональным и трезвым способом, пока не наберетесь достаточно опыта, чтобы не волноваться о том, как вы сталкиваетесь».

И еще кое-что. Может быть, все дело в сроках, поздних ночах, выходных, или, может быть, это не такая гламурная индустрия, как думают люди, но Ост хочет, чтобы кто-нибудь рассказал ему то, чему он научился: «Ты не будешь много трахаться».

Подробнее:

• Лучшее бесплатное программное обеспечение для графического дизайна (открывается в новой вкладке)
• 10 отличных примеров портфолио графического дизайна (открывается в новой вкладке)
• Почему графическим дизайнерам необходимо осваивать UX (открывается в новой вкладке) вкладка)

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ.