Что такое референс в рисовании: Что такое референсы и для чего их используют / Skillbox Media

Содержание

Что такое референсы, как ими правильно пользоваться? Подробно

…и как ими правильно пользоваться

В переводе с английского, референс – это сноска, справка.

По сути, референс для рисования — это вспомогательное изображение, фото, на которое художник/иллюстратор опирается при создании своей работы. Их может быть несколько, либо один конкретный.

Если вы оглянетесь на нашу повседневную жизнь, вы увидите, что на деле она полна референсов. Когда вам рассказывают историю и описываю какое-то место, вы представляете его на основе своего опыта. Возможно, вы были в этом месте, видели на фотографии, на картине или читали описание про это место в книге или журнале. Воображение нарисует его и дополнить деталями. Но если вы решите нарисовать это место, ваше воображение при рисунке «по памяти» сыграет с вами злую шутку — даже опытные художники могут неправильно исказить пропорции и форму предметов, не рассчитать их в пространстве или выбрать не тот цвет. Никто не предлагает вам отказаться от воображения, здесь важнее на основе реальных предметов создавать свои фантазии. Если проводить аналогию: Сальвадор Дали создавал свои картины на основе сновидений, но предметы, которые он писал были реальны, хотя бы отчасти. Так он часто писал свою жену с натуры, пейзаж рядом со своим домом. Отсюда можно сделать вывод, что в отсутствии натуры, референс для художника- это необходимый и неотъемлемый элемент работы, как материал, которым он рисует и инструмент рисования.

ЧТО МОЖЕТ БЫТЬ РЕФЕРЕНСОМ?

  • Полное изображение персонажа
  • Части и особенности объекта
  • Ракурс, поза, одежда персонажа
  • Текстовое описание объектов
  • Коллаж
  • Moodboard
  • Описание размеров

КАК РАБОТАТЬ С РЕФЕРЕНСОМ

чтобы это не являлось плагиатом и какие референсы лучше не использовать на персонажа.

Начиная работу над иллюстрацией, мы имеем конкретную цель.
Даже если это просто вдохновение — вы прокачиваете собственные навыки и эти навыки конкретны, так как референс обуславливает выбор материала и возможности стилизации. К примеру, референс для акварели далеко не тоже самое, что референс для графических скетчей. Для акварели, вы, возможно выберете что-то более многоцветное, гармоничное по цветовым сочетаниям, с интересным освещением. Словом, то, что хорошо можно обыграть красками в сочетании с водой. Для графики имеет смысл выбрать даже черно-белый референс, что упрощает передачу объема. Но говоря сейчас об акварели и графике, я имею в виду именно фото. Не исключен вариант, что вы вдохновились и работой другого художника. Что же в этом случае? Будет ли это ваша работа? Да. Можно ли ее использовать в коммерческих целях? Нет.
Так как вы используете чужой интеллектуальный труд. Та техника и/или тема иллюстрации, которую вы копировали создана художником путем своих творческих поисков, на нее затрачены не только время самой работы, но и весь путь, который к ней вел. Конечно, поставив себя на место этого автора, вы поймете, насколько это неприятно. Возможно, вы сами оказывались в ситуации, когда вашу работу «крали».

Таким образом, копирование чужой художественной работы — это ваш опыт, тренировка, проба техники, но не ваше достояние.
Если вы собираетесь выложить эту копию в соцсетях, обязательно отметьте автора и укажите в тексте, что работа является копией и не несет под собой цели продать ее.

По части референсов для персонажей существует тонкая грань этики использования чужих фото. По сути, выкладывая свое фото в интернет, вы уже даете согласие, на то, что фото могут использовать в сторонних источниках. Но с другой стороны, правильней будет при публикации своей иллюстрации, указывать человека, которого вы рисовали. При использовании этой работы на стоках, сайт попросит вас указать согласие модели на публикацию вашей работы с ней (аналогично фото с человеком). И тем более, если ваша работа является коммерческой и вы рисуете популярную личность в рекламных целях без согласия на то человека, это является грубейшей ошибкой, нарушающей права человека. Также обратите внимание и на позитивную сторону вопроса — если вы рисуете медийную персону, которая активна с соцсетях, она может сделать репост вашей публикации с ссылкой на вас, что даст вам дополнительный прирост аудитории.

КАК ПЕРЕРАБОТАТЬ НЕСКОЛЬКО РЕФЕРЕНСОВ И СДЕЛАТЬ СВОЮ ИЛЛЮСТРАЦИЮ БОЛЕЕ ОРИГИНАЛЬНОЙ

давайте разберем на примере коммерческого заказа


Первое, что обогащает вашу иллюстрацию — это идея, концепция

Она и задает вам сразу несколько вопросов: какая будет композиция, цветовая гамма, во что будет одет персонаж, какая будет поза у персонажа и одежда, какие эмоции должна вызвать иллюстрация

Чтобы ответить на эти вопросы, вы начинаете искать в интернете подходящие картинки и подбирать варианты композиции

Рисуете небольшие черно-белые поисковые эскизы композиции и согласовываете цветовую гамму. Это референс для цветовой гаммы и для композиции. Для композиции может быть составной референс.

Поскольку у вас есть конкретная задача по настроению, вы должны отобразить ее и плюс к этому, выигрышно показать продукт — это уже несколько референсов.

И также, вы можете иметь референс для стилизации. Это может быть и чужая работа, и ваша. В случае с чужой работой, анализируйте ее, не повторяйте точь-в-точь. У вас, в конце концов, свой взгляд на иллюстрацию и свой опыт.

Если клиент приходит с запросом «повторить чужую работу», посоветуйте ему обратить к самому автору. Совершенно не факт, что он последует вашему совету, но ваша репутация будет чиста.

ПОДВЕДЕМ ИТОГИ: любой референс проходит через призму вашего восприятия, опыта, вкуса и вы в праве менять в нем что-то, не нарушая границ другого человека с изображения. Мы находимся в мире, где визуальный контент расходиться на множество и множество страниц интернета и фотографий, наша задача- остаться честным с самим собой.
Учиться на копиях, но не воровать мысли другого художника.

СПИСОК БЕСПЛАТНЫХ СТОКОВ РЕФЕРЕНСОВ ДЛЯ ДИЗАЙНА, ИЛЛЮСТРАЦИИ, ИСКУССТВА:

https//www.freestockimages.ru/

https//www.pixabay.com/ru

https//www.freeimages.com.ru

https//www.pexels.com/ru-ru/

https//www.stockvault.net/

https//unsplash.com

https//www.lifeofpix.com

https//www.kaboompics.com/

Понравилась статья?
Заходи на наш сайт и выбирай подходящий курс!

ХОЧУ РИСОВАТЬ

← ВСЕ СТАТЬИ БЛОГА

что это такое, где их применяют и как их искать

Читайте наc в Telegram

Разбираемся, что происходит в мире рассылок и digital-маркетинга. Публикуем анонсы статей, обзоры, подборки, мнения экспертов.

Смотреть канал

Станьте email-рокером 🤘

Пройдите бесплатный курс и запустите свою первую рассылку

Подробнее

Создание чего-то нового начинается с изучения примеров. Референс (reference) — как раз и есть пример для работы и вдохновения.

Например, я рисую логотип для автомобильной компании или записываю курс по игре на гитаре. Отправная точка работы — поиск референсов. Найти референс — значит, посмотреть, как выглядит логотипы у автомобильных компаний или структура гитарных курсов у других музыкальных школ.

Референсы решают две задачи:

  • Задают вектор работы — помогают на примере понять, в каком направлении двигаться, какие идеи реализовывать, просто вдохновиться.
  • Согласовывают видение проекта с коллегами. С референсами проще доносить свои пожелания и синхронизировать цели работы.

Что такое референсы — разобрались. Дальше расскажу, где искать референсы и в каких сферах деятельности их применяют.

Если хотите сразу посмотреть список всех сервисов, то выбирайте:

Dribbble (дизайнерам и художникам)

Behance (дизайнерам, художникам, иллюстраторам)

Pinterest (дизайнерам, художникам, фотографам)

ArtStation (художникам из сферы digital и геймдева)

Motionographer (motion-дизайнерам)

They draw (иллюстраторам)

Muzli (медиа для дизайнеров)

Awwwards (веб-дизайнерам, разработчикам)

Фотостоки (фотографам, видеомейкерам)

Kоллекции email-писем (email-маркетологам)

Каналы вакансий в Телеграме (smm-щикам, редакторам, авторам, маркетологам)

Альтернативные площадки для поиска

Где применяют референсы

Везде — как в работе, так и в личных целях.

В личных целях. Например, мне надоело жить в безликой комнате и я хочу сделать ремонт. Для этого можно изучить референсы — посмотреть, как другие люди украшают свою комнату: какие предметы уюта используют, как выстраивают освещение и располагают вещи.

В работе. Например, я smm-щик — веду соцсети клиентов, создаю картинки и пишу подводки. Проект с новым заказчиком я начну с обсуждения референсов: он пришлет мне примеры соцсетей, которые ему нравятся. В этом случае мне интересны стратегия продвижения и способ коммуникации у компании-референса.

Референсы используют в любых областях, где нужно создать что-то не под копирку. Архитектура, дизайн, иллюстрации, музыка, редактура, видео, фильмы, геймдев, программирование, проектирование приложений, юридическое дело — это произвольные примеры, где потребуются референсы для работы.

Эту статью я также писал с оглядкой на референсы. Я смотрел, на какие вопросы отвечают другие статьи на эту тему, какая у них структура, подмечал, что мне не нравится и как улучшить материал, который я буду писать сам.

Отдельно стоит упомянуть как полезны референсы для художников и дизайнеров. Иллюстратор может открыть для себя новые стили рисования, особенности сочетания цветов, решения в оформлении сайтов, визуальные приемы, или просто подсмотреть, как другие специалисты рисуют конкретный объект и с какого ракурса. Из-за этого появились специальные социальные сети в ядре которых — обмен визуальными референсами и картинками.

Не во всех сферах деятельности используют слово «референс» — есть синонимы «образец» и «пример». Но в диджитале это обычно все же «референс».

Где искать референсы

Собрал сайты для поиска референсов в разных сферах: дизайне, иллюстрации, графике, веб-разработке, фотографии, видео, email-письмах.

Dribbble

Перейти на сайт

Для кого: дизайнеры, художники.

Язык: английский.

Поиск референсов — основной функционал, но также есть биржа, обучающие семинары и блог. Картинки можно сохранить себе и подписаться на художников, работы которых вам нравятся. Есть платные опции.

Behance

Перейти на сайт

Для кого: дизайнерам, художникам, иллюстраторам.

Язык: русский, но лучше знать английский.

Онлайн-площадка для дизайнеров компании Adobe. Функционал близок к прошлой платформе — есть поиск по ключевым словам, категориям, палитре, на понравившихся авторов можно подписываться, доступна биржа. Из необычностей: есть раздел с прямыми трансляциями незавершенных проектов — например, мне попалась на глаза двухчасовая запись, как 3D-художник рисовал объемную хэллоуин-локацию. По аналогии с Инстаграмом есть формат сторис.

Площадка переведена на русский и поиск на кириллице не такой скудный, как в других сервисах — однозначно плюс для тех, кто не владеет английским. Но я бы советовал комбинировать поиск на двух языках — так будет больше результатов.

У сервиса нет платных опций, однако сами авторы могут монетизировать свой контент — за платную подписку давать больше материалов.

Behance мне понравилась больше Dribbble — интерфейс проще и понятнее, поиск точнее и радуют фишки вроде трансляций и сторис. Для новичков здесь предусмотрен небольшой гид по сервису — ух, забота, классно.

Pinterest

Перейти на сайт

Для кого: дизайнерам, художникам, фотографам.

Язык: русский, но лучше знать английский.

Социальная сеть для обмена референсами (их здесь называют пинами) — в большей мере визуальными, но можно, например, искать рецепты тортов и картинки плюшевых игрушек. Пользователи загружают свои пины или дают ссылку на то, что нашли в интернете. Пины можно искать, сохранять, а также на основе ваших вкусов формируется умная лента. К каждому пину дают похожие — так можно блуждать по ним, пока не найдешь «то самое».

ArtStation

Перейти на сайт

Для кого: художникам из сферы digital и геймдева.

Язык: английский.

Площадка для художников в сфере digital. Большинство разделов поиска посвящены стилю и объектам рисования, а не сфере работы: анатомия, комиксы, хоррор. Помимо поиска референсов, здесь можно обучаться, слушать подкасты и продавать свои работы на маркетплейсе.

Если вы художник из игровой индустрии, эта площадка — лучшее, что можно придумать.

Motionographer 

Перейти на сайт

Для кого: motion-дизайнерам.

Язык: английский.

Поиска здесь нет, но отсюда можно узнавать новости, читать статьи и смотреть творчество топовых студий и художников из сферы motion-дизайна.

They draw

Перейти на сайт

Для кого: иллюстраторам.

Язык: английский.

Необычный проект для иллюстраторов, в котором рисуют только тематические картинки — еда и путешествия. Авторы делятся своими работами, которые можно искать через поиск. Несмотря на то что концепция рисунка крутится вокруг еды и путешествий, стили у всех художников разные — сюда как раз можно приходить и вдохновляться уникальным видением участников этого милого комьюнити. А можно принять челлендж проекта и нарисовать самому на какую-нибудь тему, например, проиллюстрировать алфавит.

Muzli 

Перейти на сайт

Для кого: медиа для дизайнеров.

Язык: английский.

Здесь можно встретить статьи чуть ли не на любую тему — от 13 законов UX до подборки цитат известных дизайнеров. Также входят тематические материалы с подборкой лучших работ c Dribble и Behance.

Awwwards 

Перейти на сайт

Для кого: веб-дизайнерам, разработчикам.

Язык: английский.

Сайт престижного конкурса среди веб-дизайнеров и разработчиков. Номинации: сайт дня, месяца, года и другие. Удобно искать референсы среди победителей 🙂 Проект расширился — появились блог, курсы, биржа труда.

Фотостоки: Life of pix, Pexels, Adobe Stock, Unsplash

Life of pix

Pexels

Adobe Stock

Unsplash

Для кого: фотографам, видеомейкерам.

Язык: английский.

Лучшие референсы для фотографий удобно искать на фотостоках. Везде есть поиск и указываются авторы — если запало в душу видение какого-то фотографа, его можно найти в соцсетях и следить за ним там.

Life of pix мне особенно понравился. Для главной администрация отбирает фотографии самостоятельно. Меня удовлетворил поиск сервиса, но мало работ. На Adobe Stock фотографий больше, но некоторые из них пластмассовые, словно карточки из интернет-магазина. У Pexels очень много портретных фото, а Unsplash всем хорош — у них еще и блог есть.

Если вам нужно больше фотостоков, почитайте статью в которой мы собрали аж 58 штук.

Really Good Emails, Email Competitors и другие коллекции email-писем

Really Good Emails

Email Competitors

Для кого: email-маркетологам.

Язык: русский, английский.

В email-маркетинге важен не только облик письма, но содержание от письма к письму, адаптивность, регулярность рассылки, тема и прехедер писем — все это влияет на вовлеченность аудитории и опенрейт. Посмотреть решения можно на сайтах, которые собирают письма.

Другие сервисы с коллекциями писем

Также советую подробнее изучить наш блог. Мы собирали лучшие приветственные письма, самые интересные рассылки и многое другое — все это источник референсов.

Каналы вакансий в Телеграме

Статья с подборкой Телеграм-каналов

Для кого: smm-щикам, редакторам, авторам, маркетологам.

Для SMM и блогов иногда полезно изучить непрямые референсы — посмотреть, какие фишки компании используют в ведении своих площадок: оформление, подача материала, настроение публикаций, юмор. В прямых референсах конкуренты могут быть слабыми и равняться на них не стоит, особенно, если это нишевый продукт. Можно даже найти ответы на совсем глубокие вопросы: в чем смысл этих соцсетей и как они привязаны к продуктам компании.

Через поисковики это вряд ли найдется, зато в Телеграм-каналах с вакансиями это лежит на поверхности — достаточно ввести в поиске канала «smm» или «редактор». Так можно нарваться на интересные проекты и подсмотреть, как компании решили свои проблемы из неожиданных сфер: медиа для женщин, соцсети бренда презервативов, Instagram*-аккаунт строительной компании. Все это живые примеры, которые ищут свой подход к клиенту прямо сейчас — этим тоже можно вдохновляться.

Альтернативные площадки

Конкуренты. Первые, у кого нужно искать референсы. Сейчас почти ни в одной сфере не обойтись без конкуренции.

Instagram*. В Instagram* есть профили на все тематики — даже nudes-фото, хоть и с замазанными интимными местами. Главное преимущество Инстаграма — рекомендации и развитая система хештегов. Тут же можно посмотреть, как другие компании ведут свои странички, чем завлекают аудиторию, как оформляют картинки.

Не по всем хештегам есть годные публикации и не все профили их используют. Тогда можно поискать подборки инстаграм-аккаунтов на заданную тему в поисковике или в специализированном сервисе. Например, trendhero — это сервис для проверки блогеров на накрутку, но у сервиса занятный способ поиска аккаунтов. Так можно посмотреть 500 похожих профилей на указанный вами аккаунт, а еще искать по тематикам на основе частотных слов. Сервис платный, а результаты непредсказуемы — не всегда они дают желаемое.

Собственная насмотренность. Главный помощник в поиске референсов — энтузиазм и любопытство. Насмотренность можно развить, если изучать материалы:

  • Email-рассылки.
  • Видео.
  • Статьи в блогах — как личных, так и корпоративных.
  • Нишевые форумы.
  • Сообщества в соцсетях.
  • Книги.

Если вы читаете полезные блоги, подписаны на интересные рассылки, смотрите качественные видео, замечаете крутую работу — у вас не будет дефицита референсов.

Личный лайфхак: больше читать — даже на темы, которые, кажется, далеки от вас. Это не только полезно для общего развития, но и поможет с референсами.

Загляните к нам в рубрику «Подпишись!» и найдете рассылки под любопытную для вас тему. Нам давали интервью редакторы, маркетологи, предприниматели и авторы, которые пишут о том, что их прёт — от технологий до дайджеста главных мировых новостей.

Если нужен пример конкретной сферы, напишите в комментариях под этой статьей, что вас интересует, постараемся помочь. Или зайдите в наш телеграм-чат «Коллеги нужно вчера» — там общаемся в основном про маркетинг, но участники не оставят в беде никого из ищущих 🙂

Поделиться

СВЕЖИЕ СТАТЬИ

Другие материалы из этой рубрики

Не пропускайте новые статьи

Подписывайтесь на соцсети

Делимся новостями и свежими статьями, рассказываем о новинках сервиса

Статьи почтой

Раз в неделю присылаем подборку свежих статей и новостей из блога. Пытаемся
шутить, но получается не всегда

Оставляя свой email, я принимаю Политику конфиденциальности

Наш юрист будет ругаться, если вы не примете 🙁

Как запустить email-маркетинг с нуля?

В бесплатном курсе «Rock-email» мы за 15 писем расскажем, как настроить email-маркетинг в компании. В конце каждого письма даем отбитые татуировки об email ⚡️

*Вместе с курсом вы будете получать рассылку блога Unisender

Оставляя свой email, я принимаю Политику конфиденциальности

Наш юрист будет ругаться, если вы не примете 🙁

Использование референсов для художественного мошенничества или ценный инструмент? — Джоби Дорр

Когда дело доходит до использования референсов для создания произведений искусства, возникает множество смешанных сигналов. Является ли использование референсов для создания артов обманом? Есть ли юридические соображения? Это чтение облегчит ваши опасения, прояснит неправильные представления и даст вам представление о правильном использовании.

Использование ссылки НЕ является жульничеством. Использование ссылок — это вековая практика. При правильном использовании это ценный инструмент как для обучения, так и для создания оригинального контента. Как и любой инструмент, мы должны избегать опасностей и учиться использовать его эффективно и целенаправленно.

Одно из самых больших недоразумений в отношении референса заключается в том, что он каким-то образом лишает вас подлинности вашего личного выражения, поэтому сначала давайте начнем с определения того, что такое референция на самом деле.

Что такое референс для искусства?

101 далматинец: Хелен Стэнли (слева) и Мэри Уикс разыгрывают сцену в качестве эталона для аниматоров Диснея.

Reference — это не то, что вы копируете или объявляете своим собственным или используете непосредственно в своих творениях.

В изобразительном искусстве использование ссылки – это практика обнаружения информации на фотографии и/или в реальном объекте, человеке или месте. Эта информация используется, чтобы дать художнику лучшее понимание своего предмета и создать более сильное чувство правдоподобия в создаваемом искусстве.

Важно понимать, что ссылка сама по себе безвредна.  Это не более чем источник информации. Каждый художник в тот или иной момент использовал референс либо в качестве инструмента для изучения при обучении, либо как способ создать больше реализма в оригинальном произведении искусства. Даже если вы никогда не смотрели ни на что, кроме предметов реального мира, вы все равно используете ссылки.

Почему художники используют референсы?

Мы не можем вспомнить каждую деталь всего, что когда-либо видели. Если бы мы полагались только на нашу память при создании произведений искусства, мы упустили бы многие важные детали, которые могут придать глубину и интерес нашим произведениям искусства.

При правильном использовании отсылка устраняет разрыв между пределами нашей памяти и правдоподобностью, которую мы хотим запечатлеть в своем искусстве.

Даже если намерение состоит в том, чтобы создать что-то очень стилизованное или «нереалистичное», все равно есть ценное место для ссылок. Фотография или объект из реального мира дадут вам информацию, которую вы используете для информирования своего искусства. Даже если вы очень избирательны в отношении того, какую информацию вы хотите включить, иметь больше вариантов лучше, чем меньше.

Заполнение визуальной библиотеки. Самый полезный период времени для использования справочной информации — это когда вы изучаете новую информацию. Использование образов или наблюдений за реальным миром для создания хранилища зрительной памяти в вашем уме почти необходимо . Просто невозможно собрать в воображении каждый бит информации, который вам когда-либо понадобится для создания искусства, просто используя свое воображение. Изображения должны откуда-то браться. Вы должны заполнить визуальную библиотеку, прежде чем сможете использовать информацию из нее, и для этого требуется изучение.

Создание более убедительной реальности. Вам не нужно стремиться к фотореализму в своей работе, чтобы изображения были убедительными и правдоподобными. Использование изображения, изображающего условия, текстуры и эффекты, которые вы стремитесь получить в реальных условиях, может дать информацию, которую вы могли пропустить или неправильно представить.

Норман Роквелл: фонтан с газировкой

Как пользоваться арт-справкой

При использовании арт-справочников существует риск, поэтому важно знать, как использовать их эффективно, не становясь от них зависимыми.

Справочник по искусству должен информировать и поддерживать решения, которые вы принимаете при создании произведения искусства. Однако, чтобы рекомендации оказали положительное влияние на вашу работу, вы должны контролировать процесс принятия решений.

Вот несколько очень эффективных способов использовать референсы в качестве мощного инструмента, давая волю своему творчеству и воображению:

Учеба и обучение . Ссылки являются отличным ресурсом при обучении для улучшения. Найдите фотографии тем и предметов, которые вы пытаетесь изучить, изучите их с помощью быстрых набросков или попробуйте запомнить их мысленно. Затем отложите их и попытайтесь воссоздать по памяти то, что вы наблюдали. Когда вы упретесь в стену и не сможете пройти дальше, повторите процесс. Это очень мощный способ развить вашу визуальную библиотеку и чувство дизайна.

Реддит

Мозговой штурм, наброски и эскизы. Когда вы создаете оригинальный контент, вы можете сначала дать волю своему воображению и поиграть с самыми разными идеями. Исследуйте эти идеи с помощью упражнений мозгового штурма, быстрых рисунков и набросков. Также очень полезно создавать миниатюрные версии вашей композиции, называемые эскизами.

Эталонный бутерброд. При поиске референса убедитесь, что вы заранее в какой-то степени разработали идею. Не позволяйте поиску ссылок диктовать направление искусства. Именно тогда ваше искусство становится зависимым от референса. Если у вас есть коллекция ссылок, которые поддерживают вашу первоначальную идею, используйте ссылку, чтобы установить общие черты. Например, это могут быть некоторые характеристики освещения, анатомии или дизайна костюма.

  • Заложите основу и разработайте элементы своего дизайна настолько далеко, чтобы начать строить на основе собственных знаний. Затем отложите ссылку и начните работать, исходя из собственного чувства дизайна и эстетики. Теперь пришло время проявить свой художественный голос.

  • В некоторых местах вы можете столкнуться с блокпостами. Возможно, вы боретесь с какой-то анатомией или складки платья выглядят не так убедительно, как хотелось бы. Вот когда ссылка может вернуться. Используйте его, чтобы отполировать и нанести последние штрихи на изделие. К этому времени у вас уже есть прикосновение вашего личного чутья и стиля, так что вы просто прорабатываете мелкие технические детали.

По возможности создавайте свой собственный номер. если вам нужна определенная поза, с определенным типом освещения, тогда устройте свою собственную фотосессию! Это не обязательно должна быть большая дорогая постановка с профессиональными моделями и костюмами. Это может быть так же просто, как настроить таймер на телефоне, чтобы вы могли принять позу, которая вам нужна для фигуры. Или, если вы хотите получить более сложный дизайн, вы можете поискать в комиссионных магазинах ткани и одежду, которые будут имитировать дизайн костюма, который вы создаете.

Паоло Ривера на обложке «Мстителей: Черная вдова и Капитан Америка» paolarivera.com

Используйте ссылки из самых разных источников. Есть поговорка, что украсть у одного человека — это плагиат, а украсть у 10 человек — это исследование. Дело в том, что если вы используете различные источники, ваша творческая реакция будет отражать разнообразие, а не конкретный вид одной или двух вещей.

Сделай сам. Как применить креативные цветовые палитры? Какие детали вы можете изменить? Всегда помните о том, как вы можете интерпретировать изображения, которые вы используете для справки, чтобы вы не просто бездумно копировали. Таким образом, вы можете быть вдохновлены своими рекомендациями, а не зависеть от них, которые сделают всю работу за вас.

Когда использование ссылки является недостатком?

Очевидно, что открытое воровство — плохая идея, но вы все равно можете навлечь на себя неприятности, если воспроизведете изображение в своей работе слишком точно, даже если вы не намерены заниматься плагиатом. Это может произойти без ведома художника.

В некоторых случаях ссылка может стать костылем, если вы слишком полагаетесь на нее или используете ее за счет разработки визуальной библиотеки. Чтобы противодействовать этим ловушкам, используйте ссылки в качестве учебного пособия на раннем этапе, а затем создайте как можно больше собственных образов по памяти и воображению. Практикуйтесь в использовании собственных навыков решения проблем, и они станут сильнее, а ваша потребность во все более и более конкретных ссылках станет менее требовательной.

Всегда ли профессионалы используют ссылки в своей работе?

Дэйв Рапоза: «Я собираю справочные материалы и держу рядом зеркало»

Профессиональные художники чаще используют референсы, но некоторые используют их чаще, чем другие. Некоторые профессиональные художники используют референс только как способ развить свои способности рисовать или рисовать, но избегают прямого использования референса при создании оригинального произведения.

Некоторые артисты считают, что это может помешать им оставаться оригинальными или мешает их композициям казаться живыми и свежими. Возможно, это больше связано с художником, чем с использованием ссылки, но это не значит, что они неправы. Каждый художник должен выяснить для себя, что лучше всего работает в его процессе, и только потому, что один художник делает это одним способом, не означает, что вы должны делать это так или что вы ошибаетесь, если делаете это по-другому.

Можно ли рисовать без референса?

Возможно, вы думаете, что если референсы — такой хороший инструмент, то зачем вообще создавать искусство без них? Или вы можете подумать о художниках, которых вы знаете, которые никогда не используют референсы.

Конечно, можно рисовать без референса, и эту практику следует даже поощрять как способ развития собственного стиля и воображения.

Рисование без ссылки — хорошая практика для укрепления умственных способностей, необходимых для развития творческих идей. Когда вы учитесь, очень полезно использовать эталон в качестве учебного пособия, а затем отложить его и попытаться воссоздать свою собственную версию изображения на основе того, что вы помните.

Часто вы можете начать свои произведения искусства без референсов и искать их только в случае особой необходимости. Или просто не использовать ссылку вообще!

Нет правильного или неправильного ответа, когда речь идет об использовании ссылок на искусство. Ваш самый большой успех придет, если вы попробуете множество комбинаций вариантов и увидите, что лучше всего подходит для вас.

Трассировка — хороший способ учиться?

Само собой разумеется, что вы никогда не должны отслеживать изображение и называть его своим. Однако есть одно место, где может быть уместно проследить эталонные изображения.

При использовании в качестве метода обучения трассировка изображений может научить вас многому в построении и композиции. Обводя изображения для обучения, вы должны следовать за обрисовкой собственными усилиями, чтобы информация стала частью вашей зрительной памяти.

Когда он используется для обучения, калькирование следует использовать только как способ  анализа  предмета, чтобы узнать, как он устроен, как он расположен в пространстве, каковы его пропорции и так далее.

Как использовать фотореференсы, не нарушая Закон об авторском праве

Даже если вы не отслеживаете и не копируете напрямую, использование фотореференсов для создания произведений искусства может навлечь на вас неприятности, если вы не будете осторожны. Закон об авторском праве также будет меняться от региона к региону, поэтому помните, что влекут за собой правила вашей страны.

Чтобы убедиться, что вы защищены от нарушения авторских прав, используйте ссылки на свое искусство из источников, которые предлагают бесплатную фотографию или которые предоставят вам лицензионное соглашение за определенную плату. Если это невозможно, обязательно измените характер работы так, чтобы это была ваша собственная интерпретация.

Суды США оценивают нарушение авторских прав по четырем пунктам из §107 Закона об авторском праве:

  1. Как использовался материал, защищенный авторским правом, в частности, было ли такое использование в коммерческих целях или нет.

  2. Содержание и характер оригинального произведения, защищенного авторским правом

  3. Какой объем произведения, защищенного авторским правом, был использован по отношению к оригиналу в целом.

  4. Повлияло ли использование произведения, защищенного авторским правом, на рыночную стоимость оригинального контента.

Где взять референсы

Одним из самых недооцененных источников бесплатных эталонных фотографий является создание собственных фотографий. У большинства художников будет доступ к высококачественной камере в кармане. Сейчас каждый смартфон оснащен современной камерой. Это прекрасная возможность начать создание библиотеки полезных фотографий.

Если вы не можете делать свои собственные фотографии, существует множество онлайн-ресурсов с изображениями, которые не нарушают авторские права. Вы можете использовать бесплатные сервисы, такие как stocksnap.io , pixabay или pexels . Существуют также платные услуги, такие как Adobe Stock , Dreamstime и Shutterstock

Вы также можете щелкнуть здесь, чтобы просмотреть длинный список других бесплатных сайтов. Некоторые из этих сайтов имеют соглашения о творческом сообществе, поэтому обязательно внимательно прочитайте их инструкции. Если вы создаете большие объемы контента, платные сайты могут оказаться экономически выгодными, поскольку они сэкономят время благодаря возможности поиска и большему разнообразию.

Спасибо за прочтение!

Если вы когда-нибудь захотите задать вопросы или обсудить что-либо, прочитанное здесь, пожалуйста, не стесняйтесь связаться со страницей контактов или посетить мой канал Twitch и задать мне любой вопрос в режиме реального времени! Я стримлю со среды по пятницу с 10:00 до 15:00 по тихоокеанскому стандартному времени.

Я также являюсь соведущей подкаста для художников под названием Art Condition, где мы обсуждаем бизнес и мышление художников. Нажмите здесь, чтобы посмотреть прошлые выпуски и подписаться на вашей любимой платформе.

Что такое эталонный рисунок в искусстве? И как это использовать!

Начинающим художникам всегда трудно рисовать то, что у них на уме.

Никогда не получается так, как мы себе представляли! И это нормально.

Сначала нам нужно изучить основы.

Вы учитесь и совершенствуетесь в искусстве, рисуя по ссылкам.

Но что такое справочный чертеж? Проще говоря, это рисунок, сделанный вами на основе изображения/предмета, который вы видите перед собой. Вы воспроизводите что-то из реальной жизни.

Я знаю, что есть много вопросов о референсах, в том числе о мошенничестве или даже о том, где найти референсы для ваших работ. Итак, мы рассмотрим все основные вопросы, немного лучше поняв, что такое референсы в искусстве!

Для чего нужен справочный чертеж?

Вы рисуете по ссылкам, когда вам нужна визуальная помощь.

Если вы хотите нарисовать стул, но не знаете, как это сделать, то лучше всего взять стул, который есть у вас дома, или найти его изображение в Интернете.

После этого вам просто нужно скопировать то, что вы видите, на бумагу. То же самое касается животных, людей, цветов, растений, любого предмета!

Если вы не знаете, как рисовать, или если что-то идет не по плану, просто возьмите эталонное изображение и нарисуйте именно то, что видите!

Когда вы используете референсы для своих рисунков, вы будете уверены, что используете правильные формы и свет. Вам не нужно угадывать, потому что это прямо на изображении.

Это фундаментальная практика не только тогда, когда вы только начинаете учиться рисовать, но и на протяжении всего вашего творческого пути.

Референсы — ваши друзья, они помогут избежать ошибок при рисовании!

Короче говоря, эталонный рисунок — это то, что вы нарисовали, следуя эталонному изображению. Это не из воображаемого, а из того, что уже существует.

Рисование по образцу VS Рисование по воображению

Мы все хотим рисовать по воображению. Это совершенно нормально! Большинство художников хотят научиться рисовать, потому что хотят запечатлеть на бумаге истории и персонажей, которые всплывают в их воображении.

Однако поначалу очень сложно идеально передать на бумаге то, что у нас на уме. Наше воображение может сделать только так много.

Совершенно нормально рисовать вещи прямо из воображения, так как вы всегда чему-то научитесь. Но вам также будет очень трудно.

Когда я только начинал свой творческий путь, меня часто расстраивало, что мои рисунки совсем не похожи на то, что я задумал.

Несмотря на то, что я прекрасно представил себе самого крутого персонажа, мое тело просто не могло воплотить эту идею.

Поэтому важно сначала изучить основы. Во-первых, мы учимся у реального мира .

И вот тут на помощь приходят ссылки!

Исследование, которое я провел на основе фотографии Говарда Лайона.

Вы можете найти ссылки повсюду. Вы можете выйти на улицу и понаблюдать за реальным миром и реальными людьми, которые живут своей жизнью. Возьмите с собой альбом для рисования и рисуйте то, что видите снаружи.

Если вы не любите рисовать в общественных местах, я вас понимаю. В этом случае у нас есть наш лучший друг, Интернет.

Поиск изображений предмета, который вы хотите нарисовать. Это человек? Собака? Конкретный цветок? Ищите разные референсы, а затем рисуйте их!

Вы также можете сфотографировать себя или даже использовать предметы, которые есть у вас дома, в качестве ориентира.

Важно то, что сначала нужно посмотреть и понаблюдать за реальной вещью и нарисовать именно то, что вы видите.

Затем, как только вы это запишете, вы, наконец, сможете рисовать все, что придет вам в голову. Ваша фантазия свободна!

Является ли рисование по образцу жульничеством?

Абсолютно нет!

Если вы посмотрите любой онлайн-курс рисования или пойдете в художественную школу, вы увидите, что ваш учитель всегда будет поощрять вас использовать референсы в своей работе.

Не только это, но обязательно будут упражнения, в которых вам придется использовать ссылки. Иногда с помощью рисунка, иногда с помощью реальных моделей.

Как я уже говорил, рисование по образцу необходимо для развития ваших художественных навыков. Не глядя на референсы из реальной жизни, вам будет очень сложно научиться что-либо рисовать.

Вы не поймете правильно, пока не посмотрите на то, что вы рисуете.

Некоторым людям сложнее запоминать или представлять предметы в голове, чем другим. Некоторые люди вообще ничего не могут себе представить!

По этой причине некоторые художники гораздо больше полагаются на референсы, чем другие.

Однако это не означает, что они жульничают.

На самом деле они поступают правильно!

Не знаете, как что-то на самом деле выглядит? Затем посмотрите на него и нарисуйте то, что видите.

Даже если вы уже знаете, как рисовать определенный объект, может быть полезно иметь рядом референс, чтобы быть уверенным, что ничего не пропустите.

Справочники служат не только для того, чтобы вы знали, как рисовать предмет. Они также помогут вам понять, как работают свет и тень. То же самое касается перспективы и композиции.

Так что, если вы сомневаетесь, получите ссылку. Я гарантирую вам, что они будут вашими лучшими друзьями!

Я рисую уже более десяти лет и до сих пор ищу референсы для большинства своих работ. Я буду использовать его либо для вдохновения, либо чтобы быть уверенным, что правильно рисую определенную позу или объект.

Где я могу найти референсные фотографии рисования жизни?

Есть много мест, где можно найти отличные референсные фотографии. Во-первых, у нас есть наш хороший друг Google.

Просто введите то, что вы ищете, и перейдите на вкладку изображений. Там вы найдете множество примеров!

Однако я считаю, что иногда у Google не самое лучшее качество, а разрешение может быть слишком маленьким.

Это хорошо, когда вы ищете очень конкретную тему, которую вы больше нигде не можете найти.

На протяжении многих лет я нашел несколько веб-сайтов с отличными ссылками на качество, и большинство из них на самом деле бесплатны!

Назову некоторые из моих любимых:

  • Pinterest Это в основном веб-сайт социальной сети, однако в основном он используется для обмена изображениями, рецептами, статьями и т. д. Это очень наглядный веб-сайт, где вы можете найти ссылку на что-нибудь!
    Не только это, но и загрузка изображений на компьютер/устройство. Вы действительно можете создавать доски, где вы сохраните все, что вы нашли и думаете, что это может пригодиться на потом. Например, у меня есть доски для поз, нарядов, цветов и других вдохновляющих фотографий, которые я использую в качестве ориентиров для будущих работ.
  • Unsplash Это сайт с бесплатными фотографиями. Здесь вы можете найти все! От людей до пейзажей, объектов, зданий, животных и цветов/растений. Это здорово, если вам нужно использовать ссылки или даже использовать фотографии для любой работы, поскольку все они бесплатны как для личного, так и для коммерческого использования.
  • Adorkastock Этот более специфичен для анатомического рисунка , но я думаю, что его стоит упомянуть. Адоркасток — модель, которая специально делает референсы для художников, поэтому, если вам нужны какие-либо позы или люди, воспроизводящие определенные ситуации, вы обязательно найдете их на ее странице!

От действия к сидячим позам. Индивидуальные, парные или групповые позы. Там всего понемногу, так что не забудьте добавить это в закладки!

Это всего лишь несколько примеров, но если вы хотите больше веб-сайтов, у меня есть статья о 27 справочных ресурсах по искусству или даже эта с 7 бесплатными справочными веб-сайтами по позам, поэтому обязательно проверьте их!

Учимся рисовать без эталонных изображений

Это требует практики, но у вас все получится. Важно иметь в виду, что не форсировать его.

Важно знать, что всегда можно использовать ссылки. Либо это первый день рисования, либо прошло уже 10 лет.

Иногда ваш разум просто не может сосредоточиться, и то, что вы рисовали годами, просто не работает. Итак, вы ищете ссылку, чтобы упростить задачу.

В другие дни вы будете что-то рисовать, и вы заржавели в этом, или вы никогда не рисовали до этого, поэтому вам понадобится этот удобный справочник прямо рядом с вами!

Конечно, со временем ваше тело и разум начнут запоминать формы и линии, необходимые для рисования определенного предмета.

Например, если вы хотите рисовать людей, чем больше вы практикуетесь, тем больше вы можете полагаться на свой мозг и тело, чтобы рисовать их!

В настоящее время я часто могу просто визуализировать персонажа в уме и нарисовать его. Тем не менее, я все же предпочитаю собирать некоторые ссылки, даже если это просто для вдохновения.

Еще одно исследование, на этот раз по фото из Pinterest.

Короче говоря, вам не нужно учиться рисовать без референса как такового. Все, что вам нужно, это продолжать учиться и практиковаться, пока ваше тело настолько не привыкнет к рисованию предмета, что вы не начнете видеть его более четко в своем воображении!

Когда это произойдет, вы будете готовы чаще рисовать из воображения.

Но это не значит, что вы больше никогда не будете использовать ссылки. Поверьте, они всегда будут вашими друзьями и большими помощниками, когда вы начинаете новый рисунок!

Связанные вопросы

Используют ли настоящие художники эталонные изображения? Да! На самом деле, это часть того, что делает кого-то настоящим и хорошим художником. Очень сложно стать хорошим художником, не зная основ и не рисуя из реальной жизни. Я не говорю, что вам нужно рисовать реалистично. Вы не знаете, но вы должны использовать реальную жизнь в качестве примера!

Могу ли я использовать работы других художников в качестве эталона? Вы можете, и на самом деле, вы многому научитесь с его помощью.