Как самоучке научиться рисовать как профессионал — Творчество на DTF

Я уверен, что изобразительное искусство одно из сложнейших умений, которое может развить в себе человек. Передавать реальность на холст требует понимания как самых основ миростроения, так и самых её скрытых частей.

16 985
просмотров

Чтобы научиться передавать реальность или что-то близкое к реальности, каждому художнику требуется пройти свой долгий путь, кто-то проходит его чуть быстрее, кто-то чуть дольше, но факт остаётся фактом, чтобы достичь уровня художественного мастерства людям приходится учиться буквально всю жизнь.

Рисую я 3.5 года и за это время я нарисовал 902 работы, считая стадики, наброски и т.д. и за это время я достиг около среднего уровня и всё ещё являюсь начинающим художником. Поэтому советы, которые я перечислю ниже будут скорее для меня самого, но год назад.

Статистика за 3.5 года по количеству рисунков

Мои работы можно просмотреть на artstation и в моей группе во вконтакте:

Первое правило самообразования

Никогда не зазнавайся. Рано или поздно труды художника всегда вознаграждаются, будучи неумёхой — у вас когда-нибудь получится нарисовать красивый рисунок и это будет настоящей проверкой на прочность. Одна из сложностей самообразования в том, что некому дать тебе по башке, когда ты сочтёшь, что всему научился.

Я около года рисовал портреты по плечи, был счастлив и считал, что я крут. Как только нужно было нарисовать что-то другое нежели лицо, то тут я отворачивался и говорил, что делать я этого не собираюсь.

Артур Морган. Рисунок 2018го года, спустя какое-то мизерное время после прохождения.

Да, эта та самая зона комфорта и я скажу банальное: надо из неё себя выводить как можно чаще, иначе прогресса не будет.

«Рисуй каждый день!», стоит ли? (и как это делать)

Один из способов прокачки — рисовать каждый день!

Как видно по статистике, что я показал выше, раньше я рисовал реже. В 2017—2018 годах я занимался этим скорее как хобби, рисовал портреты и делал миллион перерисовок толком не создавая чего-то своего. В 2019 году я понял, что я хочу стать крутым художником, но всё ещё оценивал эту деятельность как возможно дополнительный способ заработка к основному.

В 2020 я понял, что я не хочу заниматься ничем, кроме как малевать стилусом по планшету и именно в 2020 году я поставил себе цель рисовать каждый день.

Статистика по месяцам 2020

Вначале было сложно, как бы я не любил рисовать, иногда хочется просто посидеть посмотреть фильм или подеградировать над видосами на ютубе. Так что я начал рисовать заранее, рисовал на пару дней вперёд, чтобы когда захотелось отдохнуть — я мог бы себе это позволить.

Но весной начался кризис (как экономический так и моральный) и исправил я его при помощи статистики.

Мой метод заставить себя работать

Как можно было заметить, я обожаю цифры, статистику и графики. Я в какой-то момент начал подписывать к папкам с рисунками цифры с количеством этих самых рисунков за месяц, это придавало мотивации к ежедневному рисованию, я понял это и решил развить эту тему. В итоге я создал эксель документ с подробной статистикой по моим рисункам за 3.5 года.

С визуальной статистикой гораздо проще видеть свою лень, я мог посмотреть в каком месяце больше всего пинал свой болт и это, как ни странно, вызывало у меня чувство стыда. Смотря на скриншот выше, можно понять в каком месяце я начал вести подробную статистику, да, это июль. После июля я начал идти наперёд, так как понял, что я пропинал апрель, май и июнь.

Так стоило ли?

Определённо стоило, сейчас, в феврале 2021, я отказался от статистики и каких-либо других мотиваторов рисовать. Сейчас февраль, а по плану я уже в марте. Пинать самого себя уже не требуется, за год у меня выработалась привычка рисовать ежедневно и это стало суточной нормой. Теперь я работаю лишь над длительностью своих тренировочных работ и их осознанностью.

А про мои осознания какой я лох вообще молчу, ибо рисуя каждый день ты хочешь не хочешь находишь свои слабые стороны, а у меня их в начале года было не мало и вот так весь год я делал их сильнее.

Портрет. Разница ровно год (01.2020 — 01.2021)

Но изменения художника не всегда заметны на его картинах, хоть и видна разница качества в портрете, что я показал выше, но своим главным достижением я считаю получение возможности создать собственное виденье. Мудро-пудро написал, в общем теперь я могу создать своего персонажа, который будет меня устраивать в плане реализма, создать реалистичный пейзаж, которого нет в природе и так далее.

На мой взгляд это отличает профессионала от любителя, профессионал использует знания накопленные за несколько лет, чтобы создавать свою реальность, а не копировать чужую.

«The God» April 2020

В интернете легко найти десятки рисунков срисованных с фотографий, много людей (в том числе и я это делал) занимаются тем, что просто берут понравившуюся фотографию и перерисовывают её. Это не плохо и не хорошо, но профессионала это из вас не сделает.

В этом и есть главная сложность рисования, с помощью референсов, знаний и опыта, художник должен воссоздать реальность. Когда художник достигает планки знаний и опыта он становится действительно свободным.

Как учиться то?

Я выделяю шесть фундаментальных вещей в рисовании:

• История
• Композиция
• Построение\Формы
• Тон
• Свет
• Цвет

Я самоучка, поэтому для меня их именно шесть и в них подкатегории, типа в Построение\Формы я засовываю анатомию, потому что для меня анатомия это набор простых форм, также я туда засовываю перспективу, потому что построение и перспектива это неотделимые понятия и т.д.

Я стараюсь рисовать так, чтобы каждый этот пункт с каждой новой полноценкой становился сильнее, причём желательно чтобы они шли параллельно друг-другу. К примеру я разберу собственный рисунок, на нём изображена неуверенная девушка солдат низкого ранга:

https://www.artstation.com/artwork/GaDQea

Я предлагаю Вам посмотреть на рисунок и предположить где в нём самые слабые стороны (по списку из шести фундаментальных вещей), а где сильные, потом уже прочитать моё мнение.

В этой работе я действительно доволен материалами, смотря на одежду лично мне понятно где какой материал, но рисунок просел в истории, для концепт-арта это неправильно, на рисунке изображена хрупкая девушка солдат низкого ранга. Задумавшись, внимательный зритель заметит, что у неё есть меч. «Меч? У простого солдата?» — вот этого я и не учёл, как говорится плохо изучил предметную область.

Построение — наплечник на левой руке так бы никогда не висел, он должен быть завёрнут.

Свет — странные тени по краям на одежде, художник (я) явно не понимал как это работает.

Анатомия — проблема даже скорее не в ней, а в том, как лежит одежда. Её правая рука немного загнута, но на рисунке этого не видно из-за того, что одежда на руке не прогнулась.

Поза — это подкатегория истории. Я спрашивал у более старших коллег и некоторых из них сказали, что поза даёт понять о неуверенности девушки как солдата, а некоторые сказали, что поза вообще непонятная и никуда не годиться. Я скорее соглашусь со вторыми, потому что над позой я корпел меньше всего и действительно не учёл, что это одна из важнейших частей рисунка.

В общем и целом, остальные моменты сделаны либо на среднем, либо на «сойдёт» уровне, так что работу вполне можно считать успешной, но это не значит, что нужно забывать про минусы и плюсы.

И зачем это?

Зачем я вообще это рассказываю, после каждой полноценки стоит проводить разбор и отдавать работу на фидбек более крутым художникам. Задача: найти слабые стороны и улучшить их.

Именно после этого рисунка я начал изучать позу и подробнее думать о персонаже во время скетча. Если ты самоучка, то тебе придётся учиться на своих ошибках и если об ошибках не задумываться, то художник так и останется на низком уровне.

А как тренировать?

Всё просто — стадики. Те самые перерисовки фотографий, которые я хейтил выше. Ладно, это немного разные вещи. Стадики — это тренировочные работы, цель таких работ улучшить конкретное умение.

Стадик на цвет. Кадр из фильма «Леон»

Пример:

Художник понимает, что у него есть пробел в знаниях анатомии торса, он выбирает одну фотографию с которой будет срисовывать и собирает десятки вспомогательных фотографий, будь-то расположение мышц, обрубовка или разбор скелета.

Срисовывая со стадика художник анализирует каждую срисовываемую часть. Если они рисует грудную мышцу, он должен понять, как это мышца выглядит с разных ракурсов, должен понять её форму, должен понять куда она идёт и как устроена — тут и приходит на помощь вспомогательный материал на который художник просто посмотрит и проанализирует, а если не лень, то быстро зарисует.

Дополнительные источники образования

Если художник метит в геймдев на позицию концепт-артиста, то ему явно надо нагнать базу. Для того, чтобы понять как работает концептер есть курсы… и некоторые из них есть на всеми известных сайтах в бесплатном варианте. Также есть статьи и видео на ютубе. Постаравшись всегда можно найти абсолютно бесплатный материал.

Ниже я порекомендую каналы, которые помогли лично мне:

• CG SPEAK (А если быть точнее их интервью с крутанами, на которых иногда проходят абсолютно бесплатные лекции)
• Александр Рыжкин (Объяснение анатомии до кончиков пальцев левой ноги)
• Школа Рожкова. Цифровое Рисование (Замечательные короткие и длинные видео, которые дают понимание темы)
• Также советую смотреть записи стримов крутанов, которые рисуют не в формате спидпеинта. Так можно подробнейше разобрать пайплайн художника. Например заброшенный канал Игоря Сида помог мне в своё время как раз в пайплайне.
• Artcraft CG School (Бесплатные подробные лекции с основами)
• Nikolai Lockertsen (Спидпеинты и лайвы)
• Vera Velichko (Наверное всё, что надо знать художнику в формате стримов. Начиная от казуальных фонов, кончая реалистичными иллюстрациями
• moderndayjames (Качественные и интересные уроки на английском в 15-ти минутном формате)
• Marco Bucci (Ещё один канал на английском с теорией)

Заключение

Умение рисовать развивается только когда художник постоянно думает, думает о том, что в рисунке не так, думает у кого бы попросить фидбек, почему тень падает с этой стороны, почему рефлекс отдаётся с этой и откуда вообще у солдата меч. Именно желание искать свои слабые стороны и делать их сильными — и даёт самоучке тот толчок к развитию, которого нет у многих людей, которые занимаются с преподавателями. Потому что человек зажжённый делом — всегда найдёт способ стать лучше.

Развивайтесь и спасибо за прочтение!

Учимся рисовать карандашом поэтапно для начинающих? Советы и инструкции как научиться рисовать с нуля за 30 дней.

Будучи ребенком каждый мечтал научиться красиво и правильно рисовать, у некоторых это желание сохраняется и в более сознательном возрасте. Однако некоторые люди, глядя на профессиональных художников, считают, что научиться рисовать крайне сложно, а порой невозможно. Такое мнение является ошибочным, как и то, что художниками становятся только те, кто имеет дар от природы.

На самом деле каждый человек с рождения обладает этим самым даром, у каждого есть зачатки к рисованию и лишь те, кто развивает свой талант, постоянно тренируется и учится, достигает настоящих высот. Правильно научиться рисовать может каждый. Для начала никто не говорит о мировых шедеврах, прежде, чем создать что-то гениальное, нужно знать азы. Например, портрет маслом нарисовать начинающему художнику будет сложно, а вот запечатлеть любимую кошку или собаку вполне реально. Причем первые рисунки могут быть очень примитивными, но с каждым разом они будут улучшаться.

Учимся рисовать: советы начинающим

На вопрос, как же правильно научиться рисовать, нет конкретного ответа, но есть несколько советов и рекомендаций. Если у вас есть большое желание развивать в себе навыки художника и научиться рисовать, следует делать следующее:

1. Делать наброски.

Данный пункт очень важен, а конкретнее важна систематичность выполнения его. В день нужно делать примерно 5-6 набросков. Чем больше вы сделаете, тем лучше для вас. Старайтесь использовать любую возможность, чтобы рисовать, неважно, где вы находитесь.

Рисование набросков позволяет развивать характер, «руку», умение видеть пропорции, остроту и скорость восприятия. Очень полезно рисовать пошаговые инструкции, комиксы, раскадровки из фильма.

2. Копировать мастеров.

Хотите научиться рисовать, развивайте вкус. Для этого окружите себя примерами для подражания. Это поможет понять себя как начинающего художника, выбрать свой стиль в будущем. Достаточно будет делать 1 копию через каждые три месяца.

Но это должны быть обязательно основательные штудии с оригиналов великих мастеров. Копируя работу другого мастера, нужно максимально приблизиться к первоисточнику, изучить технические приемы мастера, его биографию, материальную культуру того времени.

3. Рисовать по памяти.

Рисование по памяти позволяет развивать зрительную память, а также учит умению сочинять.

4. Изучать и сверять с натурой.

Натуру необходимо изучать не менее двух часов в день под руководством опытного учителя. Здесь важно постоянно сверять теорию с практикой, а также научиться доверять своим ощущениям.

5. Читать профессиональную литературу.

Изобретать колесо сейчас не модно, все, что нужно знать, давно написано. Поэтому необходимо читать по одной книге в месяц. Для художника важно все: философия, психология, анатомия, цветоведение, биографии художников, физика и так далее.

6. Искать наставника.

По мере своего профессионального роста развивающемуся художнику необходимо искать наставника. Причем его творческая деятельность должна вызывать уважение, доверие. Бывает так, что талантливый художник не может передать свои знания, поскольку для этого должен быть преподавательский и методический талант. Нужно найти человека, который раскроет в вас талант.

7. Повторять ошибки

Ошибаться — не значит плохо, не стоит бросать начатое после нескольких неудач. Нужно научиться превращать недостатки в свои достоинства. Быть может, повторение ошибок раскроет вашу «индивидуальность».

8. Не рисовать по фотографии

Для художника важно осознать премудрости выявления формы, научиться творчески подходить к рисованию. Те, кто поддается соблазну упростить работу с натуры, может создать для себя необратимые последствия как для будущего художника.

9. Делать перерывы.

Очень важно для художника уметь делать перерывы и не зацикливаться на чем-то одном. Если у вас что-то не получается, пробуйте изменить рисунок, технику, тактику, материал. Очень полезно вести несколько работ с разными задачами одновременно.

10. Заниматься творчеством.

Всегда нужно уметь ставить перед собой большие цели. Для художника важно помнить для чего он решил учиться. Не стоит откладывать на завтра идеи и художественные планы, претворять их в жизнь нужно начинать прямо сейчас.

А главное, для любого человека, который хочет посвятить себя творчеству, нужно общаться с другими людьми, видеть и находить красоту во всем, создавать ее самостоятельно.

Представленные выше советы – это базис постоянного повышения вашего уровня владения карандашом и кистью, но для новичка они все равно не будут полезны в полной мере, пока он не поймет, что конкретно ему следует развивать и рисовать. Как научиться рисовать, если разум чист, как вот этот лежащий перед глазами белый лист? Не переживай, дорогой друг, далее ты все узнаешь.

Следуй четкому плану действий

Данный перечень состоит из 11 ключевых знаний, которыми обязан обладать каждый, кто стремиться освоить азы рисования, и заданий, призванными упростить практическое понимание каждого из них:

• Перспектива. Научиться передавать глубину на плоскости и понять, как сохранять пропорции объемных объектов при перемещении в перспективе.
• Пропорции. Научиться передавать правильное соотношение размеров нарисованных объектов относительно друг друга.
• Анатомия. Научиться, как правильно рисовать черты одушевленных и неодушевленных объектов путем понимания их структуры – формы, способов соединения сочленений и т.д.
• Композиция. Научиться располагать визуальные элементы на листе путем использования правильных ракурсов для передачи зрителю идей и эмоций, которые выражены в рисунке.
• Освещение. Научиться использовать свет и тень, изучить правила отражения света от поверхностей объектов, преломление, рассеивание, отбрасывание теней объектами и т.д.
• Края. Уметь выделять силуэты, контуры и края нарисованных объектов для визуального разделения их и фона и усиления эффекта глубины.
• Цвета. Уметь правильно подбирать оттенки, чтобы влиять на настроение зрителя.
• Позы. Научиться передавать на листе движение различными приемами – набросками, штрихами, сочетанием света и тени и т.д.
• Стиль. Выработать собственную эстетику и стилистику путем изучения образчиков изобразительного искусства. Зная, как красиво рисовать, ты проложишь путь к сердцу зрителя.
• Идея. Умение воплощать на листе пришедшую в голову идею. Ассоциации и переосмысление – тоже отличный способ для становления собственного стиля.
• Коммуникации. Умение рассказать зрителю историю не словами, а взаимодействием на плоскости объектов с применением вышеописанных знаний.

Вот и все. А теперь немедленно бери карандаш и принимайся за дело!

4 лучших способа научиться рисовать мангу

Раскрытие информации: Этот сайт спонсируется партнерскими программами. Мы можем зарабатывать деньги на компаниях, упомянутых в этом посте. Как аффилированный партнер Amazon, мы можем зарабатывать на соответствующих покупках.

Ключевые выводы

• Изучение основных основ искусства очень важно для художников манги.
• Clip Studio Paint Pro — лучшая программа для рисования манги.
• Skillshare — одна из лучших платформ онлайн-курсов для обучения рисованию и созданию манги.
• Domestika предлагает уникальные и качественные курсы манги по доступным ценам.
• Книги и каналы YouTube — еще один отличный способ научиться рисовать мангу.

Оглавление

Изучение основ рисования манги

Каждый художник должен изучить основы рисования, чтобы создать правдоподобное искусство, но, как художник манги, вам нужно сделать несколько шагов дальше.

Ниже приведены основы искусства, которые художник манги должен практиковать и изучать во время своего художественного путешествия:

• Анатомия: Понимание основ анатомии человека необходимо для точного изображения пропорций человеческого тела в рисунках манги.
  • Clip Studio Paint Pro, к счастью, имеет инструмент 3D-моделирования, который многие профессиональные художники-манга используют для создания сложных поз.
• Перспектива: Понимание перспективы необходимо для создания глубины и объема в рисунках манги.
• Состав: Понимание композиции необходимо для создания визуально привлекательных рисунков манги и расположения элементов на странице таким образом, чтобы рассказать историю.
• Свет и тень: Понимание того, как работают свет и тень, необходимо для создания трехмерных форм и добавления глубины рисункам манги.
• Пропорции: Понимание основных пропорций человеческого тела необходимо для создания правдоподобных и визуально приятных персонажей манги.
• Дизайн персонажей: Создание уникальных и запоминающихся персонажей — важная часть манги. Очень важно научиться создавать персонажей, которые соответствуют истории и передают эмоции.
• Рассказывание историй: Понимание того, как передать историю с помощью изображений, необходимо для создания увлекательной манги. Для этого важно научиться эффективно использовать панели, диалоги и темп.
• Рисование и штриховая работа: Понимание того, как использовать линии, штриховой рисунок и технику рисования, важно для создания чистых и полированных рисунков манги.
• Фоны и окружение: Научиться создавать правдоподобные и визуально интересные фоны и окружения важно для создания ощущения места и атмосферы в рисунках манги.
  • Опять же, Clip Studio Paint EX имеет инструмент, с помощью которого вы можете преобразовать фотографию в фоновый рисунок (черно-белый). Это значительно ускорит процесс рисования.

Вы могли заметить, что теория цвета была опущена, и это был преднамеренный выбор, поскольку художники манги рисуют, используя черный, белый и оттенки серого. Однако важнее, чем когда-либо, знание ценностей.

Учитесь на онлайн-курсах

Многие мангаки начали учиться рисовать мангу, посещая онлайн-курсы, а теперь сами проводят курсы. Хотя YouTube — отличное место для начала обучения, наличие структурированного курса значительно улучшает процесс обучения.

Skillshare, Domestika и Udemy предлагают отличные курсы по рисованию манги, но при этом они очень доступны.

Школа искусств манги: как рисовать аниме и мангу

Курс школы искусств манги Скотта Харриса — это полное руководство по освоению подлинной и профессиональной стилизации персонажей японской манги и аниме. Если вы начинающий художник, этот курс поднимет ваши навыки на новый уровень и поможет вам достичь аутентичного и привлекательного стиля манги или аниме в работе над персонажем.

С помощью кристально ясных и простых для понимания уроков вы изучите основные принципы и передовые методы стилизации, необходимые для профессионального рисования персонажей манги и аниме. Кроме того, полезные задания помогут вам преодолеть разрыв между теорией и практикой, что позволит вам почти сразу увидеть быстрое улучшение своей работы.

Я лично прошел этот курс и считаю его хорошей отправной точкой для рисования манги.

Руководство для начинающих по рисованию лиц

В курсе «Руководство для начинающих по рисованию лиц» вы узнаете много ценной информации, которая поможет вам освоить искусство рисования лиц, начиная с самых основ успешного рисования кругов и линий. , вплоть до передовых методов, таких как пропорции лица, структура и формы.

Вы узнаете основные различия между мужскими и женскими лицами и научитесь создавать разнообразные стили без каких-либо рекомендаций. Кроме того, вы получите инсайдерские советы по изучению ваших любимых исполнителей, чтобы развить свой собственный уникальный стиль.

Манга-комиксы для начинающих: от концепции к созданию

Шагните в мир японского искусства вместе с Натальей Батистой, профессиональным художником-мангой и иллюстратором. Изучите весь процесс создания манги-комикса с нуля, начиная с первоначальной концепции и заканчивая готовым комиксом.

В курсе Manga Comics for Beginners: From Concept to Creation вы познакомитесь с инструментами и методами, которые используют японские художники-манга, чтобы ваша работа выглядела профессионально, и создадите собственную страницу манги с использованием традиционных методов. Являетесь ли вы опытным художником или только начинаете, курс Натальи отправит вас в путешествие в волшебный мир манги.

Учитесь рисовать книги манга

Книги — еще один отличный вариант для тех, кто больше привык работать руками. Учебники предлагают множество ресурсов, включая пошаговые руководства.

Многие книги представляют собой всеобъемлющие подходы к рисованию манги и ее многочисленные вариации по стилю и среде. Если вы все еще являетесь поклонником цифровых средств, вы все равно можете загрузить электронные версии этих изданий.

Как рисовать мангу (включая аниме, мангу и чиби)

Как рисовать мангу (включая аниме, мангу…

• Стивенсон, Джозеф (автор)
• Английский (язык публикации)
• 88 страниц — 18. 05.2020 (дата публикации)…

Это руководство великолепна по ряду причин. Во-первых, учитывает, что жанр манги включает в себя множество различных стилей, вариаций и средств.

Манга — это стиль печати, тогда как аниме — и медиум (анимация). Затем в смесь добавляются чиби.0003

Эта книга объяснит различия и научит вас владеть каждой формой. Если вы хорошо разбираетесь в стиле аниме, но хотите преобразовать свое искусство в стиль манги, эта книга также может вам помочь.

Как рисовать мангу: основы и не только!

Как рисовать мангу: основы и не только!…

• Университет, манга (Автор)
• Английский (язык публикации)
• 192 страницы — 24.05.2019 (Публикация…

Один из лучших советов для тех, кто только учится рисовать, — начинать с малого и продвигаться вперед. Эта книга Manga University делает именно это.

Вы начнете с того, что научитесь блокировать формы и делать наброски общих фигур. Затем вы будете продвигаться вверх по лестнице, указывая формы, заполняя детали и выделяя цвет или тень.

Но одна важная вещь, которую делает Manga University, заключается в том, что вы не всегда будете новичком. Их руководство постепенно усложняется, позволяя вам продолжать развивать и совершенствовать свои таланты.

Даже если вы почувствуете, что вам больше не нужна книга в качестве руководства, она послужит удобным справочником по многим техникам, включая цвет.

Полное руководство по рисованию боевика-манги: пошаговое руководство художника

Полное руководство по рисованию действий…

• shoco (Автор)
• Английский (язык публикации)
• 144 страницы — 03.09.2019 (Публикация…

Если вы интересуетесь рисованием манги, важно спросить себя, какую мангу вы хотите рисовать, и этот ответ подскажет вам, какая книга лучше всего раскроет ваши таланты как художника.0003

В частности, многих людей привлекает боевик-манга и ее динамичные боевые сцены, ставшие основным элементом жанра.

Это руководство от Шоко, или Макота Сава, известного мангаки, раскрывает все секреты создания взрывных сцен, наполненных действием.

В то время как shoco отлично подходит для подробного описания своих техник и предлагает простые шаги, вам может понадобиться хорошая основа для рисования, прежде чем браться за эту книгу.

Каналы YouTube

Если вы в первую очередь интересуетесь рисованием, это, вероятно, означает, что вы визуальный ученик! Подумайте о том, чтобы посмотреть YouTube и его огромное количество образовательных руководств, видео и розыгрышей скорости. Одно дело прочитать о технике, а другое увидеть ее.

Учиться у художников, чьим стилем вы восхищаетесь, тоже отличная идея. Некоторые аниме- и манга-ютуберы посвятили свои каналы исключительно обучению других рисованию, и их информация не только невероятно полезна, но и бесплатна.

Whyt Manga

Whyt Manga — самопровозглашенный независимый создатель манги и комиксов с огромным количеством поклонников. Он делает уникальные видео по рисованию аниме в стилях, используемых в некоторых из самых популярных сериалов.

Поклонники My Hero Academia или One Punch могут научиться рисовать в одном стиле и узнать, какие приемы и особенности их отличают.

У Уит Манга есть коллекция учебных пособий как по цифровому, так и по традиционному рисованию , а некоторые из его самых популярных видео посвящены таким вещам, как рисование уникальных причесок или создание логотипа для собственной манги.

Любой, кто посмотрит на работы Уайта Манги, сможет оценить его профессионализм, что делает его канал на Youtube отличным выбором для тех, кто думает о карьере в манге.

Manga Materials

Manga Materials — это японский канал с невероятно подробными руководствами о том, как овладеть даже самыми маленькими навыками, необходимыми для рисования манги. Все их учебные пособия на японском языке, но они интересны и просты в освоении, несмотря на языковой барьер.

Несмотря на сложность и профессионализм их искусства, их уроки варьируются от истинных новичков до более продвинутых. Они также предлагают учебные пособия по некоторым более игнорируемым аспектам обучения рисованию манги, таким как фон и окружающая среда. Вы будете увлечены изучением их видео, даже если вы не говорите на языке.

Кузомари

Кузомари, псевдоним мангаки Кристофера Крейди, также является популярным ютубером среди художников манги, желающих научиться этому ремеслу. Кузомари работает в основном с традиционными художественными принадлежностями, то есть ручкой и бумагой.

Несмотря на то, что у него довольно много видеороликов, в которых он обращается к своей аудитории о таких вещах, как его самые большие сожаления в его художественной карьере, большинство его видеороликов представляют собой просто наброски его работы в действии .

Это монументальный урок для новичка, а также может стать источником вдохновения. Если вы хотите увидеть настоящего художника манги в действии, не смотрите дальше.

Почему при обучении рисованию фигур следует начинать с арматуры

НАЧИНАЮЩИЙ ХУДОЖНИК

Начинающий рисунок
2 комментария
6 минут чтения

Когда дело доходит до обучения рисованию людей, начните с простого, чтобы добиться успеха. А что проще чертежа арматуры? Они почти как прославленные фигурки из палочек!
Когда вы перестанете беспокоиться о правильных пропорциях туловища и ног или о том, чтобы ваши глаза были одинакового размера и идеально выровнены, вы можете больше сосредоточиться на основной идее тела — куда идут вещи, как они работают вместе, как они двигаются.
Начав таким образом, вы можете не торопиться, медленно работая над улучшением своих навыков рисования фигур. Ниже Джефф Меллем демонстрирует основы рисования арматуры, взятые из его книги 9.0231 Как рисовать людей , и почему, начав с этого пути, вы получите лучшие рисунки в будущем. Наслаждаться!

Чертеж арматуры 101

Лучший способ научиться рисовать человеческую фигуру — начать как можно проще. Забудьте об отрисовке контуров. Забудьте о тенях и значениях. И забудьте о коже, костях и чертах лица.
Что вам нужно сделать, так это свести фигуру к ее сути, что-то настолько простое, что ее можно быстро нарисовать; что-то настолько ясное, что не возникает вопросов о том, что оно представляет. Когда люди, которые не умеют рисовать, хотят нарисовать человека, они часто получают фигурку из палочек. Это настолько просто, насколько это возможно.
Проблема со стандартной фигуркой в ​​том, что она не содержит информации, на которой можно построить рисунок. Однако с парой дополнений и модификаций вы можете превратить простую фигурку в основу для рисунка.

Разбираемся с фигурками

Если вы возьмете фигурку и добавите немного плеч и бедер, вы получите что-то, что будет больше похоже на человека, чем обычная фигурка. Если вы также добавите немного рук и ног и несколько изгибов в локтях и коленях, немного объема к голове и сохраните все части примерно пропорциональными реальному человеку, вы получите что-то, что легко рисовать и узнаваемо. как человек. В искусстве эту упрощенную фигуру называют арматурой.
Научиться рисовать арматуру — отличное место для начала рисования фигур. Вам не нужно беспокоиться о том, чтобы арматура выглядела как человек, которого вы рисуете. Как только вы уберете все детали, у вас останется схема того, как кто-то позирует. Сокращая фигуру до этого простого представления, вы получаете возможность анализировать и преувеличивать позы, которые вы видите, и изобретать позы, которые вы себе представляете.

Отложите жесты… Пока

Одно важное замечание о рисовании арматуры: это не рисование жестами. Рисунки жестами — лучший способ построить рисунок, потому что они показывают как позу, так и пропорции вашей фигуры (как это делает арматура), но они также придают вашему рисунку ритм и плавность.
Каркас — это более конкретная, жесткая система, которая оттачивает ваше чувство меры и является простым и понятным способом построения позы. Рисование жестами — важный навык, которым нужно овладеть. Но пока остановитесь на арматуре, чтобы помочь вам заглянуть за пределы объекта.
Теперь перейдем к демонстрации по рисованию арматуры.

1. Нарисуйте голову

Первым шагом в рисовании арматуры является рисование овала для головы. Я начинаю с головы, потому что она устанавливает пропорции для остального тела. Обратите особое внимание на угол наклона головы влево или вправо.

Когда вы рисуете свой овал, вам не нужно ходить по кругу. Просто нарисуйте эллипс одиночными линиями один раз или около того. Это помогает практиковаться в рисовании кругов различных размеров и удлинений, пока вы не научитесь последовательно рисовать простую овальную форму.

2. Нарисуйте карту лица

Теперь вы должны определить, как голова наклоняется вперед или назад. Вы должны думать о своей форме как о сфере, а не о плоском круге. Сфера имеет три измерения, тогда как круг имеет только два. Я знаю, что страница плоская, а ваш круг имеет только два измерения, но вы можете придать ему глубину, просто обернув линию вокруг экватора сферы.

Чтобы увидеть, как это работает в реальной жизни, оберните мяч резинкой или нарисуйте линию вокруг середины воздушного шара. Когда вы наклоняете мяч или воздушный шар от себя, кривая линии кажется дугой вверх; если вы наклоните его вперед, арка будет опускаться вниз.

Эта линия вокруг середины овала представляет собой линию глаз. Подбородок упадет в нижнюю часть овала. Нижняя часть носа находится на полпути между глазом и подбородком. Рот находится посередине между линией носа и подбородком. Вы можете добавить эти линии, если хотите показать направление и наклон головы.

3. Добавьте шейку

Вы захотите добавить линию для шеи. Эта линия обычно представляет позвоночник. Не беспокойтесь пока об анатомии; просто начните линию в задней части сферы напротив лица.
Шея изгибается и изгибается в значительной степени, поэтому обязательно придайте ей некоторую кривизну. Даже когда человек смотрит прямо вперед, можно увидеть естественную кривизну шеи в профиль.

4. Нарисуйте туловище

Следующим шагом будет опускание тела к стопам. Нарисуйте линию, которая представляет туловище. Как и шея, эта линия повторяет общее движение позвоночника, но вы не пытаетесь нарисовать изгибы самого позвоночника.
Не беспокойтесь о внешнем изгибе позвоночника в области грудной клетки или внутреннем изгибе в области талии. Вы пытаетесь запечатлеть общее движение туловища вниз к бедрам.

5. Добавьте бедра

На арматуре бедра представлены прямой линией, которая находится в точке 9.Угол 0 градусов от основания позвоночника. Это позволяет легко понять, как провести линию бедер. Как только вы нарисуете линию туловища, линия бедер будет перпендикулярна ей.
Если смотреть вперед, бедра шире головы. Но когда тело поворачивается в сторону, эта линия сокращается и может быть всего лишь одной точкой.

6. Нарисуйте ноги

Ноги должны быть примерно такой же длины, как голова, шея и туловище вместе взятые (при условии, что тело не укорочено), согнутые посередине в коленях. Добавьте простую линию, чтобы указать направление ног и закрепить фигуру на земле.

7. Нарисуйте плечи и руки

Каждое плечо движется независимо, поэтому они не представлены прямой линией, как бедра. Когда плечи пожаты или повернуты вперед, линия плеч должна отражать это изогнутой линией.

Линия плеч соединяется с туловищем под прямым углом, подобно бедрам, но изгибается вверх, вниз, вперед или назад по мере удаления от тела в зависимости от позы. Добавьте руки и кисть таким же образом к ногам и ступням, только немного короче.

Пропорции

Как только вы научитесь позировать арматуру, вам нужно начать обращать внимание на правильную пропорцию. Каждый человек немного отличается. У некоторых людей длинные ноги и короткое туловище. У других людей могут быть длинные руки, широкие плечи или приземистая голова, так что у вас есть большая свобода действий в рисовании этих вещей.
Тем не менее, классическая пропорция взрослого человека составляет примерно семь с половиной голов. От верха головы до лобка высота четыре головы. Ноги примерно в три с половиной длины головы, но многие люди растягивают их до более статных четырех голов.

Эта арматура высотой в семь с половиной голов. Горизонтальные линии показывают, куда падают разные части тела, когда вы используете высоту головы для измерения пропорций. Например, вы можете видеть, что от макушки до низа туловища четыре головы. Когда конечность отдаляется от тела или видна в ракурсе, вы можете использовать голову в качестве ориентира, чтобы понять, где начинать и где заканчивать линии.

Арматуры в движении

Отличный способ потренировать арматуру — дать ей какое-нибудь занятие. Эта арматура поднимает тяжелый мешок на плечо.

В каждом из рисунков мне приходилось думать, как он будет двигаться и как сохранять равновесие. Это помогает отыграть движение самостоятельно, прежде чем заставить ваш каркас делать то же самое движение на странице.

Упражнение: Остановитесь здесь и выберите один из каркасов, которые вы нарисовали по образцу. Представьте себе движение, которое совершал человек, когда это изображение было снято. Разыграй, если сможешь. Теперь попробуйте нарисовать арматуру, оживляющую движение, до и после того момента, когда вы нарисовали рисунок.

Движение к рисованию жестами

Арматуры хороши для анализа позы и четкого определения положения тела. Самый большой недостаток начала рисования с арматуры заключается в том, что она жесткая и медленно наносится на бумагу. Рисование жестами — это еще более быстрый способ передать движение и поток позы, при этом четко показывая положение тела. Вам нужны навыки рисования арматуры, даже если вы на самом деле не записываете это на бумаге.
Рисование жестами — это не рисование скелетной структуры или контуров тела; речь идет о том, чтобы запечатлеть всю позу как один плавный рисунок. Это означает, что вы можете отметить изгиб позвоночника или внешний изгиб бедер, но вы не думаете об этих отдельных частях столько, сколько пытаетесь уловить энергию всей позы. Он по-прежнему должен давать вам всю информацию о положении, которую давала арматура, но он также должен давать вам ощущение предмета в целом — не только то, как все сочетается друг с другом, но также и отношение и энергию человека, которого вы рисуете.

Вы можете увидеть разницу между арматурой и жестом на этих двух рисунках одной и той же позы. Оба показывают положение тела и пропорции фигуры, но жест дает ощущение ритма и плавности. Вы можете использовать темную линию, чтобы подчеркнуть растяжку бедра или изгиб туловища, и более светлые, плавные линии на расслабленной руке.

ТОП-10 необычных МК по живописи

Художественный мастер-класс может стать небанальным подарком на семейное торжество, приятным событием в будний вечер или впечатляющей частью корпоратива. Творчество в этом смысле универсально, оно представляет собой:

• одно из популярнейших хобби для людей любого возраста;
• эффективный метод разностороннего развития детей;
• возможность снять стресс, быстро улучшить настроение;
• способ создать неповторимый декор для дома, офиса и пр.

Причем на результативный творческий досуг не нужно много времени, ведь организованный AlexGrim мастер-класс по рисованию длится 1 час или чуть больше, но сам процесс и итоги занятий всегда радуют участников.

Среди программ арт-студии есть и классическое рисование картин масляными красками, акварелью, акрилом, гуашью, пастелью, карандашами, и уроки по азам довольно необычных техник. Предлагаем топ-10 оригинальных вариантов.

1. Живопись руками

Кому подойдет: детям от 3 лет и взрослым любого возраста.

Длительность: от 1 часа.

Если ребенку или вам нравится оставлять отпечатки ладоней на песке или рисовать узоры на морозном окне, может быть, лучше не тратить время на такие пустяки, а создать на холсте настоящую картину? Кисть не понадобится, творите просто руками в перчатках.

Такое занятие — одновременно способ получить неповторимое художественное полотно и чудесная арт-терапия. Можно рисовать большую общую картину, например, для домашней гостиной либо офисной переговорной, или миниатюрные индивидуальные полотна.

2. Центробежное рисование

Кому подойдет: детям от 7 лет и взрослым любого возраста.

Длительность: от 1 часа.

Удивительно, но инструментом для живописи может стать физическое явление — центробежная сила. Ее создает специальный станок: вращаясь, он заставляет яркие краски растекаться по холсту в определенном направлении. Получается эксклюзивное абстрактное панно.

Рисунок, выполненный на таком мастер-классе, великолепно впишется в современный интерьер детской, комнаты тинейджера, домашней гостиной.

3. Скетчинг

Кому подойдет: детям от 5 лет и взрослым любого возраста.

Длительность: от 1 часа.

Скетч — это быстрая зарисовка. Чаще всего ее выполняют маркерами, но можно работать карандашами, линерами, акварелью, восковыми мелками.

Картина выглядит как набросок, ведь проходит совсем немного времени от начала работы до результата, поэтому мастер-классы по рисованию в технике скетчинга хороши не только отдельно, но и как развлечение на корпоративах, семейных праздниках, молодежных вечеринках.

Читайте также

Рисование на воде: эбру

4. Граттаж

Кому подойдет: детям от 5 лет и взрослым любого возраста.

Длительность: от 1 часа.

Нарисовать стильную картину можно даже царапинами — в этом вас убедит креативный мастер, показав класс владения техникой граттажа.

Участники занятия получают бумагу, покрытую воском или парафином и залитую тушью, а затем процарапывают на этом полотне острым пером или палочкой нужное изображение. Получается эффектная черно-белая композиция. Если как базовый слой использовать вместо воска или парафина масляную пастель, можно получить цветные узоры.

5. Живопись в технике набрызг

Кому подойдет: детям от 4 лет и взрослым любого возраста.

Длительность: от 1 часа.

Для этого занятия нужны бумага, трафареты и гуашь. Работа в технике набрызга проста, под силу даже малышу. Взрослым она помогает снять стресс, ведь особой сосредоточенности не требуется, размеренные движения хорошо успокаивают, а летящие яркие брызги непроизвольно радуют.

Тип картины выбирайте по собственным предпочтениям: пейзаж, абстракция, натюрморт, портрет, анимал-изображение. А настоящий художник покажет, как правильно и довольно аккуратно разбрызгивать краски.

Организуем прекрасный мастер-класс по рисованию!

+7 495 721-54-22

6. Рисование на пончиках

Кому подойдет: детям от 5 лет и взрослым любого возраста.

Длительность: от 1 часа.

Материалом для художественного творчества может быть не только холст, картон или бумага — отличная основа получается, например, из вкусной выпечки. Это легко доказывает интересный мастер-класс по рисованию на пончиках. Свежую выпечку участники занятия сначала заливают фоновой сладкой глазурью, затем декорируют по собственному вкусу и в финале с удовольствием съедают или забирают домой. Отличное сочетание арт-развлечения с приготовлением десерта на детском празднике, молодежной вечеринке или взрослом корпоративе!

7. Роспись стеклянных ваз

Кому подойдет: детям от 7 лет и взрослым любого возраста.

Длительность: от 1 часа.

Если хотите украсить интерьер в единой стилистике, но предметами разных типов, нарисуйте картину своими руками и оформите в той же палитре и тематике стеклянную вазу — получится декоративный набор. Справиться с задачей поможет специальное занятие. Для него используются вазы из прозрачного стекла и особые краски, которые не смываются водой. Гармоничнее всего выглядят флористические, геометричные и абстрактные композиции.

8. Граффити

Кому подойдет: детям от 7 лет и взрослым любого возраста.

Длительность: от 1 часа.

Жанр граффити — прекрасный повод для проведения мастер-класса по рисованию в стрит-формате. Участники могут просто поупражняться в этой технике или в ходе занятия эстетично декорировать краской из баллончиков забор на собственной даче, стену частного дома или даже какой-то объект во дворе многоэтажки. Мастер научит правильно распылять краску, расскажет о специфике изображений в граффити, поможет освоить технику.

9. Спрей-арт

Кому подойдет: детям от 12 лет и взрослым любого возраста.

Длительность: от 1 часа.

Баллончики с краской удобны не только для граффити — ими несложно создавать и картины на бумаге. Называется это техникой спрей-арт. Направления работ актуальны самые разные: от космических пейзажей до традиционных натюрмортов.

10. Рисование вином

Кому подойдет: участникам от 18 лет.

Длительность: от 1 часа.

Этот мастер-класс по рисованию — для взрослых. Причина ограничений проста: материалом для творческой работы служит алкогольный напиток.

Рисование вином идеально подходит для пейзажей, абстракций, натюрмортов. Однако в этой технике можно создавать также портреты или сюжетные изображения. Интереснее всего наблюдать, как картина меняется со временем — вино приобретает новые оттенки. Такой декор интерьера никогда не наскучит.

Как видите, чтобы почувствовать себя художником, не обязательно учиться годами. Нарисовать необычную картину всего за 1 час поможет ваше вдохновение и старание, опытный мастер и необходимые материалы — при таком арсенале высший класс творчества гарантирован!

Выбирайте подходящую программу с учетом комплекса факторов:

• длительность — короткое занятие удачно для развлечения на празднике, а более долгое лучше организовать как самостоятельное мероприятие;
• назначение — есть уроки рисования для начинающих и продвинутых самодеятельных художников, для детей и взрослых;
• формат — в Москве и Санкт-Петербурге организуются занятия очные и онлайн, на площадках AlexGrim и выездные;
• техника — предлагаются мастер-классы по рисованию картин на холсте, бумаге и других основах разными материалами.

О прочих критериях выбора вы можете посоветоваться с консультантом при оформлении заявки или просто в чате. Можно заказать групповое занятие в детском саду, школе или игровом центре, семейный урок, развлечение на корпоратив, девичник, мальчишник, студенческую вечеринку или по другому поводу.

Время прочтения

Поделиться статьей

Мастер-класс по рисованию в Москве. Студия на Покровке

DRAW UP STUDIO

Творческая студия Draw Up на Китай Городе приглашает вас посетить мастер классы по живописи. За три часа вы нарисуете свой маленький шедевр профессиональными красками на настоящем холсте за бокальчиком вина. Записывайтесь!

Как записаться на мастер-класс?

• Нажмите кнопку расписание или нажмите сюда
• Выберите подходящую дату и картину
• Нажмите кнопку записаться и оплатить
• Оплатить можно на сайте картой любого банка. Если у вас что-то не получается — просто позвоните администратору по телефону на сайте

Как проходит мастер-класс?

• Мастер класс длится 3 часа.
• Мастер класс ведет профессиональный педагог
• Предоставляются все необходимые материалы, фартуки, краски, кисти, а также чай, кофе и угощения — бесплатно
• Программа рассчитана так, чтобы у всех точно получилось нарисовать картину за три часа
• Вы рисуете свою картину на настоящем холсте профессиональными красками
• Мы даем вам специальный пакет для картины, чтобы вы не испачкались
• Через сайт вы можете заказать 1 или 2 бокала вина

Дополнительная информация

• Добраться до студии можно пешком от метро Китай Город или Чкаловская за 9-13 минут
• Мастер-классы проходят по адресу Покровский бульвар дом 16/10 строение 1
• Если вы не можете посетить мастер класс — позвоните нам по телефону на сайте и предупредите за сутки до мероприятия — мы перенесем вас на другую свободную дату
• Звоните по любым вопросам 🙂

Вы также можете заказать частную арт-вечеринку в формате мастер класса на день рождения, девичник, тимбилдинг, или детский день рождения в DrawUp Kids!

Все вечеринки доступны в трех форматах — у нас в студии на Покровском бульваре, в одном из ресторанов партеров, или выездное мероприятие на вашей территории.

Арт-вечеринка на день рождения

Арт-вечеринка на ваш День рождения в студии DrawUp!
Арт-вечеринка — это новый тренд и один из самых популярных форматов праздничных мероприятий. На вечеринке вы рисуете свой собственный шедевр профессиональными красками, на настоящем холсте на подрамнике, пьете что хотите (напитки и еду можно принести с собой!), устраиваете фото-сеты, слушаете музыку, танцуете и веселитесь!

Узнать больше

Арт-вечеринка на девичник

Устройте незабываемый праздник для невесты и ее подружек, заказав арт-девичник в нашей студии! Проведите время незабываемо в компании своих друзей и с бокалом любимого напитка, а также вы можете воспользоваться услугами нашего профессионального фотографа! Еду и напитки можно приносить с собой!

Узнать больше

Корпоративы и тимбилдинг

Мы профессионально организуем корпоративные мероприятия и тимбилдинги. Вы можете провести мероприятие у себя в офисе, в одном из наших ресторанов партнеров или в нашей студии в самом центре Москвы. Мы проводим мероприятия как для небольших коллективов от 5 до 15 человек, так и крупные мероприятия на 50, 100, 200 или даже 300 человек!

Узнать больше

Детские праздники

Отпразднуйте день рождения ребенка в нашей студии. Рисование, настольные игры, воздушные шары, сладости и пирожные — ваш ребенок с друзьями надолго запомнят этот день! Еду и напитки можно принести с собой!

Узнать больше

Бейби шауэр (baby shower) в арт-студии!

Устройте классный праздник для будущей мамы и ее подруг в арт-студии!

Узнать больше

Купить подарочный сертификат на арт вечеринку

Не знаете, что подарить на день рождения? Подарите своим близким сертификат на мастер-класс по живописи!

Узнать больше

Подписаться на Instagram

Подписаться

@drawupstudio

Выбрать мероприятие!

• Профессиональные материалы

  Мы рисуем только на настоящих холстах, профессиональными красками и кистями, на деревянных мольбертах.
  Вы нарисуете не просто картинку, а свой собственный шедевр, который не стыдно повесить в интерьере или подарить близким! Мы рисуем акриловыми красками, чтобы вы не испачкали свою одежду и успели закончить картину вовремя, так как акрил сохнет быстрее.

• Опыт рисования не нужен!

  Наша программа разработана опытными педагогами специально для мастер-класса. Даже если вы никогда раньше не рисовали, у вас точно все получится! Не верите? Посмотрите внимательно нашу галерею фото. 8 из 10 участников наших вечеринок не держали в руках кисть со школы! 🙂 У вас точно получится, мы обещаем 😉

• Время проведения — 3 часа

  Время проведения наших мастер-классов по рисованию — 3 часа. Это на час дольше, чем принято на подобных мероприятиях. Поэтому участникам мастер класса всегда достаточно времени, чтобы завершить работу и забрать домой настоящий шедевр.

Как проходит Арт-вечеринка?

Выбираете картину и записываетесь на мастер-класс

Выбираете из списка предстоящих мероприятий понравившуюся картину, удобную локацию и дату. Лучше записаться заранее, так как количество мест ограничено! К вашему приходу вас будет ждать холст, краски и кисти — все, что необходимо для создания вашего шедевра.

Мастер-класс проводит профессиональный педагог

Процесс написания картины разбит на простые шаги, кроме того преподаватель индивидуально помогает каждому участнику. Все останутся довольны, и нарисуют свой шедевр). Мы дарим нашим посетителям дополнительный час, поэтому вам точно хватит времени, даже если вы не держали в руках кисть со школы.

Профессиональные материалы

На мастер-классах мы используем только профессиональные материалы, как у настоящих художников. Мы рисуем на профессиональных холстах, на мольберте, кистями и красками высшего качества. Ваша картина ничем не будет отличаться от шедевров Моне и Ван-Гога!

Еда и напитки, музыка и отличное настроение!

Для участия в Арт-вечеринке требуется только хорошее настроение и желание! Опыт рисования совсем не требуется!
Приходите — вам точно понравится 😉

Отзывы участников

Наша уютная студия расположена в самом центре Москвы в районе Китай-Город, на Покровском Бульваре. Ждем вас в гости)

Draw Up Studio
Покровский бульвар, д.16/10, стр.1

Пн-Вс: 10-00 — 23-00

Рисовать и рисовать реалистичные портреты

Перейти к основному содержанию

Логотип MasterClass

Посмотреть планы

На работе

Войти

Девон Родригес

Научитесь создавать потрясающие портреты маслом. Независимо от того, опытны ли вы в рисовании или новичок, усовершенствуйте свои техники рисования, смешивания цветов и лакировки с сенсацией TikTok Девоном Родригесом.

Научитесь создавать потрясающий портрет маслом. Независимо от того, опытны ли вы в рисовании или новичок, усовершенствуйте свои техники рисования, смешивания цветов и лакировки с сенсацией TikTok Девоном Родригесом.

ЗарегистрироватьсяПросмотреть занятия

Логотип MasterClass

Членство включает доступ ко всем занятиям и занятиям по цене от 16 евро в месяц (оплачивается ежегодно). Сессии в настоящее время доступны на Android, ПК и iOS.

1. Создайте картину маслом и рисунок

   Повысьте свои навыки с помощью пошаговых руководств по проектам, чтобы достичь результатов, которыми вы гордитесь.

2. Гибкая учебная программа

   Мы разбиваем класс на управляемые задания, которые вы можете выполнять в своем собственном темпе.

3. Обратная связь и обсуждения

   Доступ к сообществу сверстников для получения отзывов и вдохновения

4. Все уровни

   Эта сессия подходит для начинающих и содержит продвинутые техники для более опытных.

1. Нарисуйте картину маслом

   Повысьте свои навыки с помощью пошаговых руководств по проектам, чтобы получить знания, которыми вы гордитесь.

2. Гибкая учебная программа

   Мы разбиваем урок на управляемые задания, которые вы можете выполнять в своем собственном темпе.

3. Обратная связь и обсуждения

   Доступ к сообществу сверстников для получения отзывов и вдохновения

4. Все уровни

   Эта сессия подходит для начинающих и содержит продвинутые техники для более опытных.

Разблокируйте новые навыки с помощью структурированного учебного плана

Раздел 1

Введение

Раздел 2

Портретный рисунок

Раздел 3

Смешение цветов

Раздел 4

Глаза, волосы и тени

Раздел 5

Губы, нос и уши 3 0 6 0 9 0 900 900

Шея, рубашка и Фон

Навыки, которым вы научитесь

Подготовка к рисованию и раскрашиванию

• Соберите нужные инструменты
• Обустройте свое пространство
• Выберите идеальное изображение
• Практикуйте 9 рисование углем0030
• Рисование от руки с помощью линий сетки

Воплотите свои работы в жизнь

• Рендеринг шеи и плеч
• Создайте объем с помощью теней
• Раскрасьте одежду объекта2
• Добавьте идеальный фон 9000 0

Краска Ваш портрет маслом

• Поэкспериментируйте с теорией цвета
• Смешайте для любого оттенка кожи
• Краска в стиле Alla Prima
• Подчеркните глубину ушей и губ
• Нарисуйте реалистичные глаза

Навыки, которым вы научитесь

Подготовка к рисованию и раскрашиванию

• Соберите нужные инструменты
• Обустройте свое пространство
• 0 Выберите идеальное изображение 30 трассировка углем
• Рисование от руки с линиями сетки

Оживите свое произведение

• Рендеринг шеи и плеч
• Создайте объем с тенями
• Раскрасьте одежду объекта
• Добавьте идеальный фон
• Покройте свою работу лаком

Нарисуйте свой портрет маслом

• Поэкспериментируйте с теорией цвета
• Микс для любого тона кожи, цвет ушей
• Краска Alla Prima, глубина 90 дюймов
• 0 Показать 900 025 Нарисуйте реалистичные глаза

Ознакомьтесь с полным курсом обучения

Посмотрите обзор занятия, чтобы узнать больше.

Моя деятельность

Модуль 11

Модуль 22

Модуль 33

Модуль 44

Модуль 55

Модуль 66

Модуль 11

Введение

Девон делится историей своего творческого пути и вдохновляет вас начать свой собственный. В этом разделе вы соберете набор материалов для художника и выберете фотографию, которую будете рисовать до конца сеанса.

1. Видеозапись 11

   Обзор сеанса

   6 минут

   Девон представляет себя и описывает свой путь к славе TikTok. Как один из самых известных визуальных художников в социальных сетях, он вдохновит вас начать свой путь к рисованию реалистичного портрета маслом.

2. Видеозанятие 22

   Стать художником

   8 минут

   Девон делится своей художественной философией и объясняет, как можно превратиться из обычного новичка в опытного художника, практикуя его техники.

3. Видео-упражнение 33

   Создание набора для рисования

   9 минут

   Девон расскажет вам о своем любимом наборе для рисования и покажет, как собрать свой собственный набор с помощью основных инструментов. Под его руководством вы создадите идеальную студию и начнете собирать материалы.

4. Упражнение 44

   Контрольный список: создание комплекта материалов

   Настройте рабочую станцию ​​в художественной студии и решите, что лучше всего подходит для вас. Затем используйте предоставленный контрольный список, чтобы отметить расходные материалы, которые вы получили для своего комплекта.

5. Видеозанятие 55

   Выбор фотографии для вашего портрета

   7 минут

   Пришло время выбрать фотографию, которую вы будете превращать в портрет маслом! Девон дает рекомендации по выбору лучшего сюжета и композиции. Затем вы выберете фотографию — одну из наших или свою собственную — которую будете рисовать и раскрашивать до конца сеанса.

6. Упражнение 66

   Поделитесь фотографией для своего портрета

   Сделайте фотографию или отсканируйте референсную фотографию знакомого человека, которую вы лично сделали, и загрузите ее на форум сообщества. Убедитесь, что ваш объект согласен с тем, что вы используете его изображение для этого задания! Или загрузите фотографию, которую вы выбрали из нашей галереи. Пожалуйста, поделитесь своей фотографией в виде файла изображения .jpg или .png. Ограничение на размер файла составляет 10 МБ.

7. Занятие 77

   Отзыв: Выбор фотографии для портрета

   Поделитесь своим обоснованием выбора фотографии, которую вы сделали. Прокомментируйте две фотографии ваших сверстников и дайте им знать, что вы думаете об их выборе.

Модуль 22

Портретный рисунок

Модуль 33

Смешение цветов

Модуль 44

3

6

6 1

Модуль 55

Губы, нос и уши

Модуль 66

Шея, рубашка и фон

Ознакомьтесь с полным курсом обучения

Чтобы узнать больше, посмотрите обзор сессии.

Моя деятельность

Модуль 11

Модуль 22

Модуль 33

Модуль 44

Модуль 55

Модуль 66

10 9006 Модуль 0 11 Введение 1

Девон делится историей своего творческого пути и вдохновляет вас начать твой собственный. В этом разделе вы соберете набор материалов для художника и выберете фотографию, которую будете рисовать до конца сеанса.

1. Видеозапись 11

   Обзор сеанса

   6 минут

   Девон представляет себя и описывает свой путь к славе TikTok. Как один из самых известных визуальных художников в социальных сетях, он вдохновит вас начать свой путь к рисованию реалистичного портрета маслом.

2. Видеозанятие 22

   Стать художником

   8 минут

   Девон делится своей художественной философией и объясняет, как можно пройти путь от обычного новичка до опытного художника, практикуя его техники.

3. Видео-упражнение 33

   Сборка набора

   9 минут

   Девон расскажет вам о своем любимом наборе художественных принадлежностей и покажет, как собрать свой собственный набор с помощью основных инструментов. Под его руководством вы создадите идеальную студию и начнете собирать материалы.

4. Упражнение 44

   Контрольный список: создание комплекта материалов

   Настройте рабочую станцию ​​в художественной студии и решите, что лучше всего подходит для вас. Затем используйте предоставленный контрольный список, чтобы отметить расходные материалы, которые вы получили для своего комплекта.

5. Видеозанятие 55

   Выбор фотографии для вашего портрета

   7 минут

   Пришло время выбрать фотографию, которую вы будете превращать в портрет маслом! Девон дает рекомендации по выбору лучшего сюжета и композиции. Затем вы выберете фотографию — одну из наших или свою собственную — которую будете рисовать и раскрашивать до конца сеанса.

6. Упражнение 66

   Поделитесь фотографией для своего портрета

   Сделайте фотографию или отсканируйте референсную фотографию знакомого человека, которую вы лично сделали, и загрузите ее на форум сообщества. Убедитесь, что ваш объект согласен с тем, что вы используете его изображение для этого задания! Или загрузите фотографию, которую вы выбрали из нашей галереи. Пожалуйста, поделитесь своей фотографией в виде файла изображения .jpg или .png. Ограничение на размер файла составляет 10 МБ.

7. Упражнение 77

   Обратная связь: Выбор фотографии для вашего портрета

   Поделитесь своим обоснованием выбора фотографии, которую вы сделали. Прокомментируйте две фотографии ваших сверстников и дайте им знать, что вы думаете об их выборе.

Модуль 22

Портретный рисунок

Модуль 33

Смешение цветов

Модуль 44

3

6

6 1

Модуль 55

Губы, нос и уши

Модуль 66

Шея, рубашка и задний план

Ознакомьтесь с полным курсом обучения

Посмотрите обзор занятия, чтобы узнать больше.

Моя деятельность

Модуль 11

Модуль 22

Модуль 33

Модуль 44

Модуль 55

Модуль 66

10 9006 Модуль 0 11 Введение 1

Девон делится историей своего творческого пути и вдохновляет вас начать твой собственный. В этом разделе вы соберете набор материалов для художника и выберете фотографию, которую будете рисовать до конца сеанса.

1. Видеозапись 11

   Обзор сеанса

   6 минут

   Девон представляет себя и описывает свой путь к славе TikTok. Как один из самых известных визуальных художников в социальных сетях, он вдохновит вас начать свой путь к рисованию реалистичного портрета маслом.

2. Видеозанятие 22

   Стать художником

   8 минут

   Девон делится своей художественной философией и объясняет, как можно пройти путь от обычного новичка до опытного художника, практикуя его техники.

3. Видео-упражнение 33

   Сборка набора

   9 минут

   Девон расскажет вам о своем любимом наборе художественных принадлежностей и покажет, как собрать свой собственный набор с помощью основных инструментов. Под его руководством вы создадите идеальную студию и начнете собирать материалы.

4. Упражнение 44

   Контрольный список: создание комплекта материалов

   Настройте рабочую станцию ​​в художественной студии и решите, что лучше всего подходит для вас. Затем используйте предоставленный контрольный список, чтобы отметить расходные материалы, которые вы получили для своего комплекта.

5. Видеозанятие 55

   Выбор фотографии для вашего портрета

   7 минут

   Пришло время выбрать фотографию, которую вы будете превращать в портрет маслом! Девон дает рекомендации по выбору лучшего сюжета и композиции. Затем вы выберете фотографию — одну из наших или свою собственную — которую будете рисовать и раскрашивать до конца сеанса.

6. Упражнение 66

   Поделитесь фотографией для своего портрета

   Сделайте фотографию или отсканируйте референсную фотографию знакомого человека, которую вы лично сделали, и загрузите ее на форум сообщества. Убедитесь, что ваш объект согласен с тем, что вы используете его изображение для этого задания! Или загрузите фотографию, которую вы выбрали из нашей галереи. Пожалуйста, поделитесь своей фотографией в виде файла изображения .jpg или .png. Ограничение на размер файла составляет 10 МБ.

7. Упражнение 77

   Обратная связь: Выбор фотографии для вашего портрета

   Поделитесь своим обоснованием выбора фотографии, которую вы сделали. Прокомментируйте две фотографии ваших сверстников и дайте им знать, что вы думаете об их выборе.

Модуль 22

Портретный рисунок

Модуль 33

Смешение цветов

Модуль 44

3

6

6 1

Модуль 55

Губы, нос и уши

Модуль 66

Шея, рубашка и фон

Проекты из этой сессии

Ваш эскизный портрет 90 Цветное колесо 90 из

3 90 0006 Смешайте краски для кожи Тона

Рисуйте по методу Alla Prima

Создайте текстуру и детали

Покрасьте свою картину лаком

Получите отзывы от поддерживающего сообщества

Отправьте свои проекты и получите отзывы от коллег.

Оставайтесь вдохновленными и мотивированными в сообществе своих сверстников.

Получите ответы на все свои вопросы — независимо от того, насколько они велики или малы.

Отправляйте свои проекты и получайте отзывы от коллег.

Оставайтесь вдохновленными и мотивированными в сообществе своих сверстников.

Получите ответы на все свои вопросы — независимо от того, насколько они велики или малы.

Встреча с инструктором

Встреча с инструктором

Встреча с инструктором

Готовы начать?

Регистрация

Готовы начать?

Регистрация

Готовы начать?

Регистрация

Исследуйте другие классы

рекомендуемые

только что добавленные

популярные

самые популярные

Что входит в каждую подписку MasterClass?

Зарегистрироваться

Подарок

• Все 180+ занятий, сессий и оригинальных серий
• Уроки только в аудио
• Скачать и смотреть офлайн (выберите планы)
• Загружаемые руководства для каждого класса
• Смотрите на компьютере, телевизоре или мобильных устройствах
• Новые курсы добавляются каждый месяц

Часто задаваемые вопросы

Общие

Что такое MasterClass?

Что входит в членство в MasterClass?

Где посмотреть?

Какие курсы мне подходят?

Цены и оплата

Сколько стоит MasterClass?

Будут ли с меня взиматься налоги?

Как работает 30-дневная гарантия?

Как отменить?

Сессии

Что такое Сеансы по мастер-классам и чем они отличаются от занятий?

Включены ли сеансы в мою подписку MasterClass?

Какой уровень навыков требуется для сеансов?

Наброски ваших идей | Марк Джейкобс преподает дизайн одежды

Дизайн и стиль, бизнес

Марк Джейкобс

Продолжительность урока 18:12 мин.

Посмотрите, как Марк подходит к процессу рисования. Узнайте, какие инструменты он использует и что он пытается сделать в наброске, а затем посмотрите, как Марк завершает набросок.

Учащиеся оценивают мастер-класс в среднем на 4,7 из 5 звезд.

Марк Джейкобс

Преподает дизайн одежды

В 18 уроках легендарный дизайнер Марк Джейкобс обучает вас процессу создания инновационной, отмеченной наградами моды.

Регистрация

Предварительный просмотр

Я всегда считал, что наброски помогают мне все обдумать.

И поэтому в процессе работы над первым прототипом, или муслином, первым муслином, мне нравится что-то вроде каракулей, набросков и рисования нарядов или предметов одежды на кроки.

И иногда я… это помогает мне визуально ориентироваться в различных вариантах.

Или просто это помогает мне как бы все обдумать, прежде чем мы передадим что-то создателю модели.

А я рисую.

Джозеф зарисовывает.

Все в дизайнерской комнате так или иначе делают наброски.

Но я считаю, что наброски помогают мне думать о том, что мы собираемся сделать.

Так что я обычно беру с собой стопку бумаги из ксерокса, несколько карандашей номер два, иногда пару цветных карандашей, один или два маркера Sharpie, и время от времени у меня есть несколько цветных маркеров.

Обычно я беру цветные маркеры, если хочу подумать о цветовой комбинации или что-то в этом роде.

И это обычно происходит позже в процессе.

Но обычно первая часть процесса наброска для меня состоит в том, что я просто делаю несколько штриховых рисунков силуэтов, просто рисую несколько преувеличенных вариантов длины, пропорций, ширины — опять же, что-то, чтобы дать создателю выкройки некоторое представление о том, на что я надеюсь. муслин, первый муслин, будет выглядеть.

Некоторые люди считают, что вам не нужно уметь рисовать.

Некоторые люди… Я думаю, что есть дизайнеры, которые не делают набросков.

И некоторые люди или дизайнеры, о которых я слышал, рисовали для них эскизы.

Поскольку я учился в Парсонсе и учился в Высшей школе искусств и дизайна, мне нравилось рисовать фигуры, рисовать с натуры и иллюстрировать моду, наброски кажутся мне неотъемлемой частью процесса дизайна.

Я делаю наброски — в основном, я сижу в комнате дизайна и обустраиваю место, где достаточно места для стола, чтобы я мог выкладывать наброски.

Опять же, поскольку это помогло мне в процессе редактирования и принятия решения, мне нравится делать несколько эскизов и класть их на стол.

Так что, если я делаю пиджак, я могу набросать тот же пиджак другого цвета, с другой изнанкой, пуговицами, однобортный, двубортный.

Могу набросать в других пропорциях.

И я их выложу.

И когда у меня есть несколько эскизов, выложенных на столе, я как бы делаю выборку или редактирую то, что хотел бы попробовать.

Другими словами, я хотел бы пойти в мастерскую или комнату для образцов к создателям моделей, чтобы начать работу над муслином.

[ИГРАЕТ МУЗЫКА] Хорошо, что касается бумаги, то мне нравится грубая бумага.

И опять же, это прямо с ксерокса.

Я просто не люблю гладкую глянцевую бумагу, потому что мне нравится сопротивление, когда я рисую.

Так что мне нравится использовать карандаш номер два, и я очень деспотичный.

И мне нравится разнообразие линий, когда я делаю наброски, особенно когда они грубые.

Поэтому я предпочитаю карандаш номер два, потому что он мягкий.

Есть…

Об инструкторе

Марка Джейкобса уволили из-за его печально известной коллекции в стиле гранж. Это также принесло ему награду CFDA «Дизайнер женской одежды года». На своем первом онлайн-курсе по дизайну одежды 11-кратный обладатель премии CFDA преподает практический процесс создания одежды, которая раздвигает границы и устанавливает тенденции. Изучите методы конструирования Марка, как он создает уникальные формы и силуэты и как вы можете развивать свои собственные идеи от первого эскиза до финальной части.

Телеграм канал No Drift No Fun

Телеграм канал No Drift No Fun — no_drift_n0_fun

Подпишись на наш паблик ВКонтакте, чтобы самым первым получать свежие новости, узнавать об акциях и скидках.
Ну и просто быть умничкой :3

1. Каталог телеграм каналов

Телеграм канал ‘No Drift No Fun’

Официальный телеграм канал
Наша музыка: @NDNF_music
Админ, РЕКЛАМА: @raimartov
🐵🐵🐵
YT- https://youtube.com/@NoDriftNoFun
🍌🍌🍌
VK- https://vk.com/no_drift_no_fun

Детальная рекламная статистика будет доступна после прохождения простой процедуры регистрации

• Детальная аналитика 3’314’939 каналов
• Доступ к 1’096’521’198 рекламных постов
• Поиск по 2’599’527’691 постам
• Отдача с каждой купленной рекламы
• Графики динамики изменения показателей канала
• Где и как размещался канал
• Детальная статистика по подпискам и отпискам

Telemetr.

me Подписаться

Аналитика телеграм-каналов — обновления инструмента, новости рынка.

Найдено 4499 постов

Мужики с разгрузки едут или че щас? Сколько баллов ставим за постановку?

🔥 193

🍌 43

❤ 5

🍓 4

Видео/гифка

Перекуп: да у нее 0 гнили, она живая
Когда я купил тачку:

❤ 130

🍌 35

🔥 6

Изображение

Когда резко дунул сильный ветер:

❤ 148

🍌 39

🔥 5

Изображение

Сколько даем баллов за бэквард? Очки стиля +100

🔥 221

🍌 39

❤ 4

🍓 3

Изображение

🍌 117

🍓 22

💔 17

❤ 2

Видео/гифка

🍌 122

🍓 7

❤ 5

💔 2

Видео/гифка

Машина из нашего фильма на ютубе: https://youtube.com/watch?v=lLSpCC1sb7s&feature=share8

🍌 153

🔥 9

👎 4

❤ 4

🍓 2

Видео/гифка

Видео/гифка

ТРЕК ИЗ ФИЛЬМА
@no_drift_n0_fun

🍌 21

❤ 2

Видео/гифка

ТРЕК ИЗ ФИЛЬМА
@no_drift_n0_fun

Видео/гифка

Видео/гифка

Видео/гифка

Видео/гифка

Видео/гифка

Видео/гифка

Видео/гифка

Видео/гифка

Видео/гифка

🍌 25

❤ 4

👎 1

Видео/гифка

ВСЕ ТРЕКИ из нашего нового фильма про турбо-жигу Ne1r

https://www. youtube.com/watch?v=lLSpCC1sb7s&t=1034s

❤ 19

🍌 7

🔥 2

👎 1

Web-страница:

Найдено 4499 постов

Телеграмм канал «No Drift No Fun». Поиск по Telegram каналам. Каталог телеграмм каналов.

Раздеть девушку на фото | BikiniOff

✅ 😨 Разденем любую девушку на фото
✅ ♥️ Бесплатная попытка!
✅ 🍓 Самая мощная нейросеть

Реклама

Аморач

…

Animemes 24/7😸

хотите паарать с мемов? вы по адресуПо вопросам рекламы: @zaty96…

Для токсиков

…

ЗЛОЙ ФИНАНСИСТ 😡

Ёбаный рот этого казино блять👉 @paper_hands👉 finpizdec. com 👈 если нравится ЗФ, ……

SEMGA🗿

По поводу сотрудничества: @kirill_gostЧат для подписчиков: https://t.me/+gzO31u……

Information Security Memes

По вопросам рекламы и взаимопиара: https://natribu.org/ru/Предложить контент — ……

English Jokes

Учим английский с юморком@glock_seventeen, @fomin717 — по вопросам рекламы…

Мемасный Инглиш

Учим английский по мемасам. Создатель канала : @andrey_zuzuАдмин: @zlobriy…

Орфосвинство и идиомаркетинг

Исправляем ошибки на объектах городской инфраструктуры, собираем оригинальную и……

Физика для ебанов

Контент/Реклама@Alexei_NDГруппа в ВКhttps://vk. com/ebanphysics…

Вестник

Последние сводки с информационного фронта…

Исторические мемы

Исторические мемы для всей семьи. Связь: @haxone @lazarenko_tgПожалуйста, не бе……

ТЕНЬ | Darknet

?Только секретный контент! ?Сливаем схемы! ?И немного жести ?Ну и немного ржаки……

Вопрос дня

Для связи — @chssk…

Алиэкспресс дабоёба

@Ban9_Zaruba пишите…

Жиза

Всё то, что случится с тобой сегодня.Присылай свои истории в @stupidstories_sa……

Not Not Fun / Jungle Gym «Pacific Drift» длинный рукав

$root. artistsMenu.setActiveLabelMemberBand(id)»>•••

$root.artistsMenu.setActiveLabelMemberBand(id)»>свернуть

Другие товары от Not Not Fun Records

1. Paisajes Para Torcer al Reloj –

   КС

   Лорена Альварес и Алехандро Паласиос

   Кассета

   $9
   доллар США

2. В постоянном изменении –

   КС

   Путешествие в будущее

   Кассета

   Распроданный

3. Я хочу оставить эту Землю позади –

   КС

   Стефана Фратила

   Кассета

   $9доллар США

4. Веллен –

   КС

   Путешествие в будущее

   Кассета

   Распроданный

5. Relativiteit Ван де Омгевинг –

   КС

   Дэвид Эдрен

   Кассета

   10 долларов
   доллар США

6. Relativiteit Ван де Омгевинг –

   LP

   Дэвид Эдрен

   Пластинка/Винил

   17 долларов
   доллар США

7. Порталы –

   КС

   Волновые храмы

   Кассета

   10 долларов
   доллар США

8. Панамская смена –

   LP

   Волновые храмы

   Пластинка/Винил

   17 долларов
   доллар США

9. Панамская смена –

   ЛП + КС

   Волновые храмы

   Пластинка/Винил

   Распроданный

10. Правила и шанс Том. 3 –

    КС

    Золотая прихожая Музыка

    Кассета

    $9
    доллар США

11. Маршруты специй –

    КС

    Андра Льос

    Кассета

    Распроданный

12. Еще одна ночь в Перу —

    КС

    Волновые храмы

    Кассета

    Распроданный

13. Аквамир –

    LP

    х. у.р.

    Пластинка/Винил

    17 долларов
    доллар США

14. Not Not Fun / Jungle Gym «Pacific Drift» с длинными рукавами и принтом тай-дай

    Футболка/рубашка

    35 долларов США
    доллар США

15. БИШИНТАЙ –

    LP — ВТОРОЕ ИЗДАНИЕ

    НЕИЗВЕСТНЫЙ МЕНЯ

    Пластинка/Винил

    16 долларов
    доллар США

16. БИШИНТАЙ –

    КС

    НЕИЗВЕСТНЫЙ МЕНЯ

    Кассета

    10 долларов
    доллар США

17. Отрицательное наследие –

    LP

    Робедвер

    Пластинка/Винил

    13 долларов
    доллар США

18. Парижское окно Оригинальная партитура –

    LP

    Бен Бэббит

    Пластинка/Винил

    13 долларов
    доллар США

19. Лабиринт –

    КС

    х. у.р.

    Кассета

    $9
    доллар США

20. Новая темная эра любви –

    LP

    Ксандер Харрис/Джастин Суитт

    Пластинка/Винил

    10 долларов
    доллар США

21. Сточные воды нового века –

    LP

    Робедвер

    Пластинка/Винил

    13 долларов
    доллар США

22. Вечная радость –

    CD

    Клементина Валентайн

    Компакт-диск (CD)

    $7
    доллар США

23. Пересмотрите зал —

    LP

    Рейнджерс

    Пластинка/Винил

    12 долларов
    доллар США

24. Город пота –

    LP

    LX Пот

    Пластинка/Винил

    10 долларов
    доллар США

25. С/Т –

    LP

    Грязные гунны

    Пластинка/Винил

    12 долларов
    доллар США

26. Найдет ли меня счастье? –

    LP

    Мария Минерва

    Пластинка/Винил

    10 долларов
    доллар США

27. Полночь в доме Мэри —

    LP

    Русский Царьлага

    Пластинка/Винил

    12 долларов
    доллар США

больше товаров…

контакт / помощь

Связаться с Not Not Fun Records

Потоковая передача и
Справка по загрузке

Доставка и возврат

Активировать код

Сообщить об этом товаре или учетной записи

• войти в систему
• условия использования
• конфиденциальность
• политика авторского права
• переключиться на мобильный вид

Нет дрейфа, нет удовольствия | Наклейки | Автомобиль, мото, велосипед, 3D наклейки | Широкоформатная печать

• Используются только высококачественные клейкие пленки ORACAL;
• 100% влагостойкость;
• Срок службы 3–5 лет;
• Прочный клейкий слой;
• Предназначен для передних стекол автомобилей, деталей кузова, окрашенных поверхностей, ноутбуков/настольных ПК, велосипедов, мотоциклов и скутеров, а также других гладких и непористых поверхностей;
• Доставка по Латвии и миру.
  

После ссоры поставил чёрный фон на аватарку

После ссоры поставил …

12 мая 2020, 19:36

• Зачем мне мужчина,если с ним лучше не стало?

  14 714 ответов

• Стоит ли пробовать пожить вместе?

  511 ответов

• Вопрос к любовницам: зачем вы это делаете?

  17 623 ответа

• Как распознать альфонса?

  4 278 ответов

• Любовь студентки к преподавателю… Запретный плод сладок

  27 739 ответов

• Помогите расстаться с женатым мужчиной

  9 968 ответов

• Почему мужчины разучились ухаживать?

  9 715 ответов

• Не могу выжить без мужчины

  4 778 ответов

• Мужчины пожнут то, что посеяли

  4 564 ответа

• Меня сегодня бросили.

  ..

  4 319 ответов

8 ответов

Последний —

12 мая 2020, 22:54 Перейти

12 мая 2020, 19:47

#1

12 мая 2020, 19:58

#2

12 мая 2020, 20:02

#3

Гость

Попробуй ему написать или позвонить, чтобы узнать, как он и что с ним. Надеюсь, ничего серьезного… Пожалуйста, ответь мне, когда узнаешь… уж очень я переживаю

12 мая 2020, 20:20

#4

12 мая 2020, 20:36

#5

Гость

Он психически нездоров
Вот и выставляет показушные траурные статусы, как 12-летняя девочка

12 мая 2020, 21:06

#6

12 мая 2020, 21:19

#7

Дашуля

Как это мило 😄

12 мая 2020, 22:54

#8

Новые темы за сутки:

• Возможно ли найти девушку мне?

  Нет ответов

• Финансово мудрый мужчина мудр и в отношениях?

  1 ответ

• Почему так?

  1 ответ

• Не складываются отношения с мужским полом

  1 ответ

• Резкие изменения в личности

  Нет ответов

• Плюнул в душу

  5 ответов

• Как найти парня?

  3 ответа

• Портит воздух при мне

  7 ответов

• Любимый моложе меня

  4 ответа

• Парень игнорирует сообщения

  11 ответов

Популярные темы за сутки:

• Не можем договориться с парнем

  551 ответ

• Зачем мужчине который хорошо зарабатывает жениться?

  91 ответ

• Где девушки?

  72 ответа

• Как часто пишет и звонит заинтересованный в женщине мужчина в начале отношений?

  72 ответа

• Мужчина зовёт на море

  57 ответов

• Не понравился мужчина.

  Что делать?

  49 ответов

• Девушка, уже бывшая, сказала что разлюбила и ничего не чувствует. Как быть?

  48 ответов

• Узнала, что парень девственник в 26 лет без друзей

  45 ответов

• «Я не готов жить вместе»

  43 ответа

• Нормально ли поведение парня

  42 ответа

Следующая тема

• Стоит ли в общении с парнем сразу открыто общаться

  5 ответов

Предыдущая тема

• Стали бы встречаться с некрасивым парнем?

  20 ответов

Как сделать, поставить прозрачную аватарку, фон в Тик Ток

Как сделать прозрачную аватарку в Тик Ток? Найдите в Интернете картинку без фона, используйте приложения для создания прозрачности, к примеру, Eraser или Ibis Paint X, воспользуйтесь функционалом PicArt или Фотошоп. Ниже приведем ТОП-4 способа, как создать изображение для социальной сети без задней стенки.

Как сделать прозрачную аву в Tik Tok: все способы

Перед созданием прозрачной аватарки в Tik Tok изучите правила социальной сети. А ещё можете дополнительно прочитать нашу статью, что это за соцсеть Тик Ток.

В изображении запрещено применение фото в плохом качестве. Также нельзя размещать обнаженное тело, ведь такие пользователи сразу блокируются. В качестве прозрачной авы можно использовать один из следующих вариантов:

1. Фото. Большинство пользователей Тик Ток ставят личные фотографии в виде картинок. Для получения большей популярности нужно сделать правильное изображение, где хорошо видно лицо.
2. Мультипликационное изображение. Такую картинку легко создать с помощью специальных приложений или доверить создание веб-дизайнеру.
3. Логотип. Альтернативный вариант — сделать аву в Тик Ток в виде схематического изображения. Для этого используется Photoshop или софт для векторной графики.

Вне зависимости от выбранного варианта можно использовать четыре основных способа, позволяющих сделать прозрачный фон.

Загрузка в Интернете

Наиболее простой путь — скачать готовое изображение в Интернете. Для этого сделайте следующее:

1. Войдите в любой веб-проводник.
2. Наберите в поисковике «Прозрачный фон».
3. Найдите изображение с мелкими квадратами.
4. Сохраните его и установите в качестве аватарки в Тик Ток.

По желанию можно пойти дальше и добавить какие-то дополнительные элементы.

Приложения для стирания фона

Следующий способ, позволяющий сделать прозрачную аватарку для Тик Ток — применение приложений для удаления заднего фона. На выбор доступно несколько решений:

• Background Eraser — софт, позволяющий создать убрать заднюю стенку в любом изображении для дальнейшего применения в качестве аватарки Тик Ток. Здесь имеется автоматический режим или самостоятельное выделение нужного изображения. Программа доступна на Андроид по ссылке play.google.com/store/apps/details?id=com.handycloset.android.eraser&hl=en, а на Айфон — apps.apple.com/ru/app/background-eraser/id964146517.

• Ibis Paint X — универсальное приложение, имеющее большой набор функций. Здесь можно фиксировать процесс рисования на видео, добавлять новые слои и, конечно, удалять задний фон. Чтобы сделать аватарку для Тик Ток, нужно скачать программу для Андроид по ссылке play.google.com/store/apps/details?id=jp.ne.ibis.ibispaintx.app&hl=en или для Айфона — apps.apple.com/ru/app/ibis-paint-x/id450722833.

• MediBang Paint — Make Art — бесплатный софт для цифрового рисования, имеющий множество разных опций. Одной из возможностей имеется чистка задней стенки за несколько секунд. Ссылки для скачивания на Андроид и Айфон — play.google.com/store/apps/details?id=com.medibang.android.paint.tablet&hl=en и apps.apple.com/ru/app/medibang-paint/id1031158715 соответственно.

Для примера рассмотрим, как сделать прозрачную аватарку с помощью Background Eraser. Алгоритм действий такой:

• Загрузите приложение по указанной выше ссылке.
• Войдите в него и добавьте любую картинку.

• Жмите на Erase для удаления заднего фона.

• Кликните на done и сохраните изображение в Галерее.
• Поменяйте картинку в Тик Ток.

Учтите, что при таких изменениях аватарка может отображаться у одних пользователей прозрачной, а у других белой. Этот момент нужно уточнять.

С помощью PicsArt

Отличное приложение, позволяющее добиться результата — PicsArt. Софт доступен для загрузки на Google Play — play.google.com/store/apps/details?id=com.picsart.studio&hl=ru и App Store — apps.apple.com/ru/app/picsart-фото-и-видео-редактор/id587366035. Это один из самых мощных редакторов фото и видео.

Для создания прозрачной авы в Тик Ток сделайте следующее:

• Войдите в программу.
• Кликните на «+».
• Отыщите пункт «Цвет фонов».
• Выберите файл с квадратами.
• Сохраните данные в Галерею смартфона.
• Замените аватарку в Тик Ток.

Через Фотошоп

При наличии знаний Photoshop можно «почистить» задний фон с помощью этого редактора. Для этого используется инструмент «Ластик». Более подробную инструкцию по работе с программой можно найти в Сети.

Как поставить

Остается разобраться, как поставить готовую аватарку. Для этого пройдите такие шаги:

• Войдите в Тик Ток
• Жмите на кнопку «Я» справа внизу.
• Кликните на «Изменить профиль».

• Войдите в «Изменить фото» и задайте путь к картинке с прозрачным фоном.

В комментариях расскажите, какой метод вам понравился больше всего, и планируете ли вы поставить такую аву в Тик Ток в ближайшее время.

Avatar Wallpaper — Etsy.de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное,
присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

(
242 релевантных результата,

с рекламой

Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.

)

Как добавить кнопку подписки на YouTube

«- Как добавить кнопку подписки на видео YouTube?»

В этом посте мы поделимся онлайн-конструктором анимации подписки, чтобы создать пользовательскую анимацию кнопки подписки и бесплатно добавить ее в свое видео. Кроме того, мы также расскажем вам, как добавить кнопку подписки «в один клик» непосредственно на видео на YouTube.

Содержание:

Часть 1 Онлайн-подписка Animation Maker для добавления подписки на анимацию к видео

Часть 2 Как добавить кнопку подписки «в один клик» к видео на YouTube

Бесплатная редактируемая подписка Анимация в видео

Предварительный просмотр

Подписка Outro

Использовать этот шаблон

Предварительный просмотр

Поставить лайк и подписаться

Использовать этот шаблон

Предварительный просмотр просмотр

Youtube Outro Подписаться

Использовать этот шаблон

Предварительный просмотр

Подпишитесь на мой канал

Используйте этот шаблон

Читайте также: Как создать плейлист для YouTube>

Часть 1 Подпишитесь онлайн на Animation Maker, чтобы добавить анимацию подписки к видео

Здесь мы поделимся онлайн-конструктором анимации подписки FlexClip, который поможет вам добавить анимацию кнопки подписки в ваше видео на YouTube простым щелчком мыши.

С помощью FlexClip вы можете легко добавить анимацию подписки к своему видео, чтобы напомнить зрителям подписаться на ваш канал. Кроме того, он предоставляет вам гораздо больше бесплатных анимированных элементов, таких как забавные смайлики, речевые пузыри и многое другое, которое вы можете использовать для улучшения своего видео. Кроме того, он поставляется с богатыми бесплатными музыкальными, видео- и фоторесурсами, готовыми шаблонами и расширенными инструментами редактирования, которые помогут вам создать и улучшить видео.

Такой мощный видеоредактор поставляется с богатыми инструментами и опциями редактирования, просто нажмите одну из кнопок ниже, чтобы начать добавлять кнопку подписки на YouTube прямо сейчас!

Начать сейчас

Просмотр шаблонов

Шаг 1 Загрузите видео

Перейдите в Медиафайлы, чтобы загрузить свое видео, к которому вы хотите добавить анимацию кнопки подписки на YouTube, из локальной папки на вашем компьютере или с мобильного устройства, затем добавьте видеоматериал на временную шкалу.

Добавить кнопку подписки к видео с помощью FlexClip — загрузить

Шаг 2 Добавьте анимацию подписки YouTue к видео

Перейдите на боковую панель и перейдите в раздел «Элементы», чтобы добавить анимацию кнопки «Мне нравится» и/или подписки YouTube к вашему видео.

Здесь вы увидите множество красивых анимированных элементов, в том числе анимацию лайков и подписки, речевые пузыри, различные формы и т. д. Просто найдите нужную анимацию кнопки подписки, выполнив поиск по ключевым словам или просмотрев категорию, а затем выберите тот, который вам нравится. ваше видео на YouTube или любые другие видео.

Добавьте кнопку подписки к видео с помощью FlexClip — Elements

Шаг 3. Настройте анимацию кнопки подписки для своего видео

Выбрав нужную анимацию кнопки подписки, вы можете свободно настраивать ее, включая размер, положение, цвет, продолжительность и движения и т. д.

Добавить кнопку подписки к видео с помощью FlexClip — настроить

Пока вы находитесь в редакторе, вы можете использовать инструменты FlexClip для внесения любых других изменений в свое видео на YouTube:

• Добавление и редактирование текстовой анимации к видео;
• Добавить эффекты перехода, фильтры к видео;
• Добавить водяной знак, наложения и голос за кадром;

Часть 2 Как добавить кнопку подписки к видео на YouTube

YouTube Studio теперь позволяет добавлять пользовательский водяной знак, который работает как кнопка подписки, ко всем вашим видео на YouTube. И это очень просто настроить.

Прежде чем мы поговорим о том, как добавить кнопку подписки, давайте посмотрим, какое изображение вы можете использовать для кнопки подписки.

Рекомендации по кнопке «Подписаться»:

Минимальный размер 150 x 150

Изображение должно иметь соотношение сторон 1:1

Размер образа должен быть менее 1 МБ

Рекомендуемый формат изображения — PNG

Профессиональный совет:

Как получить изображение кнопки подписки для вашего видео? Вы можете найти изображение с помощью поиска изображений Google или создать свое собственное в таком инструменте, как DesignCap. Или вы также можете поискать в Google отличное изображение кнопки подписки.

Теперь давайте посмотрим, как добавить пользовательскую кнопку подписки на видео YouTube.

Шаг 1

Войдите на YouTube и щелкните значок своего профиля, затем выберите YouTube Studio.

Добавить кнопку подписки на видео YouTube 1

Шаг 2

Оказавшись на своем канале, найдите кнопку с надписью «Настройка» и выберите ее.

Добавить кнопку подписки на видео YouTube 2

Шаг 3

В верхнем меню выберите брендинг и пройдите вниз до водяного знака видео. Просто нажмите «Загрузить», чтобы просмотреть изображение, и выберите изображение кнопки «Подписаться» на своем компьютере.

Добавить кнопку подписки на видео YouTube 3

Шаг 4

Выберите время отображения кнопки подписки. У вас есть выбор конца видео, пользовательского времени начала или всего видео. Затем поднимитесь в верхний правый угол и выберите «Опубликовать».

Добавить кнопку подписки на видео YouTube 4

Вот и все! Теперь зрители могут подписаться на ваш канал YouTube одним щелчком мыши!

Final Words

Мы надеемся, что этот блог поможет вам настроить кнопку подписки, чтобы получить больше подписчиков. Просто зайдите в онлайн-редактор кнопок подписки на видео FlexClip и создайте свои видео с помощью кнопки подписки прямо сейчас!

Сэнди
/

Многолетний опыт профессиональной фотосъемки. Очень любит записывать каждую деталь жизни. Сэнди увлечена всем, что связано с производством видео, и любит изучать советы и рекомендации по этому поводу.

Пожалуйста, подпишитесь на наш канал

http://tvtropes.org/pmwiki/pmwiki.php/main/pleasesubscribetoourchannel

Следующий

Перейти к

Теперь, пожалуйста, станьте членом TV Tropes.

«Не забывайте ставить лайки, подписываться и подчиняться!»

— Ключевая фраза Тайрин Калипсо , Borderlands 3 , воплощение этого тропа во вселенной

Вы слышали это тысячу раз. Вы смотрите видео на YouTube, и вдруг они спрашивают вас «и, пожалуйста, подпишитесь на наш канал», или, может быть, они говорят вам, где находится их кнопка подписки, поскольку вы никогда не могли надеяться найти ее самостоятельно. Как правило, любое «профессиональное» видео на YouTube заканчивается где-то от 15 секунд до 2 минут экранов, заполненных мигающими анимированными «Нажми на меня! Нажми на меня!» кнопки, пытающиеся побудить зрителя подписаться и/или посмотреть все остальные видео на канале, а также призывы поставить лайк и/или прокомментировать видео. Это поощряется сайтом: лайки, подписки и комментарии учитываются в алгоритме как признак того, что видео стоит распространять, поэтому создатели на сайте в основном обязаны поощрять это участие, чтобы оно росло или сохраняло актуальность и видимость. .

Это не ограничивается YouTube. Во многих журналах, например, есть полностраничные объявления, призывающие вас подписаться, если вы еще этого не сделали, или карточки подписки, которые выпадают, как только вы берете периодическое издание. Телеканалы премиум-класса, как правило, содержат рекламу, в которой зрителей просят продлить подписку. Конечно, первопроходцем могут быть PBS и NPR, которые используют призывы и специальные программы, чтобы заставить зрителей и слушателей делать пожертвования своим станциям, чтобы продолжать предоставлять программы.

Этот троп также включает авторов, которые просят вас проголосовать за них или пожертвовать им, или любой другой случай, когда авторы дают вам бесплатный контент, но затем они ожидают что-то взамен.

В вымышленных примерах это обычно делает Бессовестный Самореклама. Сравните сейчас, купите товар.

Не путать с Please Subscribe , документальным фильмом о различных знаменитостях YouTube, включая Дэвида Чоя, Daxflame, Happyslip и Tay Zonday.

Примеры

    открыть/закрыть все папки 

    Примеры «Подпишитесь»

Общие

• Youtube до того, как эти настраиваемые коробки были заменены картинкой ссылки ограничены концом видео.
• Сотни Let’s Play, чаще всего на YouTube, делают это.

Аниме

• Начиная с эпизода 4 из Cap Revolution Bottleman (у которого есть английское дублирование на канале YouTube для игрушек Litt Tak), превью в конце эпизодов заканчиваются крылатой фразой Нацу и Момо «Бутылочная битва, вперед!», а затем «Пожалуйста, не забудьте подписаться на канал!»

Давай поиграем

• В начале своих видео Dream показывает нам свою статистику на YouTube, а затем говорит нам, что нам не обязательно ставить лайки ему или его видео, как будто это не так. вынуждены.
• Markiplier закрывает свои видео на Youtube, указывая на другие видео и свои аннотации, но этот троп также стал бегущей шуткой в ​​его серии Drunk Minecraft с Бобом и Уэйдом, в которой зрителям предлагается «лайкнуть избранное и подписаться, если X» где X может быть чем угодно.
• Раббид Луиджи часто вводит это в свои эпизоды в комедийной манере, например, заявление о чит-режиме God Mode Doom также вызывает поток загадочных сообщений, которые говорят вам «подписаться и позвонить в колокольчик». В качестве примера Tropes Are Not Bad, комментарии обычно полны людей, восхваляющих то, как он выразился в эпизоде.
• Technoblade сделал это до Меметической Мутации. Техно часто продвигал свой канал в самые неподходящие моменты, и у него даже был установлен «Таймер распродажи», который срабатывал каждые тридцать минут, чтобы он мог помнить о продвижении.
  • Это перекликается с его персонажем-аналогом из Dream SMP , где его бесстыдная самореклама является бегущей шуткой до такой степени, что однажды он убил полдюжины человек на Манбургском фестивале из своего арбалета, заряженного фейерверком, а затем назвал «Подпишитесь на Technoblade», и он назвал одного из иссушителей, которых он выпустил на руинах Л’Манбурга, «Подпишитесь на Technoblade». В последнем случае он даже утверждал, что имя было самой важной частью.
  • Дошло даже до того, что однажды, играя в Среди нас , Техно созвал экстренное совещание только для того, чтобы сказать людям, играющим с ним, «Подписаться на Technoblade» . Вышеупомянутые другие игроки сразу же проголосовали за него, и оказалось, что Техно был Самозванцем , а это означает, что он скорее проиграет игру, чем пропустит продвижение своего канала. Это нужно увидеть, чтобы поверить.
  • Он приносит извинения за это в своем последнем видео посмертно, объясняя, что деньги были для фонда колледжа его братьев и сестер, если они решат поступить в колледж.

Live-Action TV

• Пародия на The Late Late Show with James Corden , где его обсуждение нового веб-сайта шоу YourMomMassagesMe.com превратилось в пробку для билетов, которая превратилась в чрезмерно длинную шутку, где он перечислил все социальные сети, в которых он предположительно был.

  Джеймс: Вы можете До-Ре-Ми на Фа-Со-Ла-Ти-До. Заставьте свою маму гордиться на J-Date. Вы можете съесть меня на Uber Eats. Ты можешь работать-работать-работать со мной над Риханнстером. Вы можете тверк-тверк-тверкнуть меня на Twerkster.

Подкасты

• Каждый выпуск подкаста Адама Бакстона заканчивается песней, которая неоднократно просит слушателя «лайкнуть и подписаться», которую Сайриак превратил в отчетливо тревожную анимацию сотен волосатых существ Бакстона, буквально кормящих «лайками». и кнопки «подписаться» на их мохнатое боготворение.
• Neldist Podcast На канале Neil’s Puppet Dreams звезда Нил Патрик Харрис делает это в конце каждого видео. В первых нескольких он специально сказал публике, что сейчас 9 часов.0003, а не его барахло, на которое он указывает.

Визуальные новеллы

• Для каждой версии Melody , выпущенной до завершения истории, игровой процесс заканчивался сообщением о необходимости проверить страницу разработчиков на Patreon.

Веб-анимация

• Экран в конце каждого Как это должно было закончиться , иногда с изображением персонажей, взаимодействующих с кнопкой.
• Weegeepie играет для смеха:

  «Подписавшись, вы получите шоколадное молоко бесплатно!
  Но если нет…
  ТЫ ПРЕКРАШЕШЬСЯ В ГУМБА! интерфейс System Shock 2 . В видео, загруженном на Youtube, вы можете нажать на всплывающий текст, чтобы подписаться на канал.

Веб-видео

• Каддикар также сделал из этого нечто особенное в конце большинства своих видео.

  Caddicarus: Ай-ай-ай-ай, ай-ай-ай-ай, подписывайся!

• Готовим с собакой В изначально были кнопки «Мне нравится» и «Тебе нравится». Теперь это просто «Мне нравится» и «Пожалуйста, подпишитесь».
• Пара придурков в деревне Делайте это один раз за серию.
• Критик-пьющий раньше заканчивал видео стандартным запросом «лайкни и подпишись», но, согласно вопросам и ответам, он в конце концов решил, что это клише и не нужно, поскольку это редко убеждает зрителей, которые не хотят подписываться. Его новый выход — лаконичный: «В любом случае, это все, что у меня есть на сегодня. Уходи сейчас же!»
• Знаете ли вы, что Gaming заканчивает каждое видео не только просьбой подписаться на их канал, но и на личный канал того, кто обеспечивает повествование для рассматриваемого видео (с разной степенью красноречия).
• Дораман: Его описание заканчивается примечанием «Обязательно подпишитесь, если вам нравится то, что вы видите!»
• В Dormtainment обычно есть аннотации, в которых говорится, пожалуйста, подпишитесь, а в некоторых из более ранних видеороликов они даже просили продюсеров рассмотреть их для телешоу.
• В Duel Logs используется косвенная вариация: видео заканчиваются фразой «Знаете ли вы, что только X% людей, которые смотрят эти видео, на самом деле подписаны на канал?»
• Съешь свой кимчи : В конце каждого видеоролика есть устная просьба и баннер внизу страницы.
• Folding Ideas обсуждает природу этого тропа в мини-эпизоде ​​«Хорошие новости о том, как нравится делиться подпиской», а также способы обойти это на YouTube. Пример призыва к подписке, который Дэн приводит на основе своих собственных указаний, звучит так: «Идите с миром, дети мои, во имя того, чтобы ставить лайки, делиться и подписываться, аминь», который он использует в соответствующем контексте в некоторых случаях. более поздние видео.
• Французский багет Интеллект : Отказ от ответственности в финале Ананас подходит к пицце?

  Фукет: Не бойся. Я не собираюсь просить вас лайкнуть, подписаться, бла-бла-бла. Я не пизда.

• Game Grumps пародирует этот троп, добавляя фразу «лайкни, прокомментируй и подпишись!» как бегущий кляп.
  • С тех пор они добавили прямую кнопку «подписаться» в конце каждого видео, которую они иногда очеловечивают как «Scribey» или комедийно пишут с орфографической ошибкой.
  • Также пародируется эпизод The ​​Legend of Zelda: Twilight Princess, где Дэн произносит довольно угрожающую версию.

  Дэнни: Нравится комментарий и ВЫЖИТЬ .

• Постоянная шутка в видеороликах GrandLineReview включает в себя какую-либо шутку с просьбой нажать кнопку подписки в качестве изюминки.
• От Household Hackers мы получаем такие жемчужины, как это: «После того, как мы выполним сегодняшнюю подсказку, вам больше никогда не придется бесцельно бродить от видео к видео, выпрашивая подписчиков, как заброшенный ребенок с ключом от двери, которым вы являетесь». Тонкий.
• Стоит ли разогревать это в микроволновке? : В своих более поздних эпизодах каждый участник актерского состава просит вас подписаться не на канал, который вы смотрите, а вместо этого на их личные каналы YouTube.
• Майк Моцарт делает это в конце каждого видео Jeepers Media .
• Каждая серия Мистер Божество , начиная с третьего сезона, заканчивается скетчем, в котором Брайан Далтон (иногда в образе) призывает зрителей делать пожертвования и/или подписываться. В некоторых случаях они были длиннее самого эпизода.
• Когда у The Nostalgia Chick был Андре Черный Ботаник в своем Blip-шоу, он инстинктивно закрыл шоу, попросив зрителей поставить лайк и подписаться, сказав, что Youtube жестоко накажет тех, кто не включит это сообщение.
• Одно видео Potter Puppet Pals заканчивается тем, что Гарри обращается с этой просьбой к аудитории, после чего в кадре показаны Гермиона и Рон, стоящие в стороне.

  ‘Гермиона: «Хорошо, Гарри, мы сделаем то, что ты только что сказал нам сделать.»
  Рон: «Подписаться на что-?»
  Гермиона: «Шшш!»

• Saberspark неловко просит своих зрителей подписаться на его канал в обзоре Unicorn Wars .
• Поклонники SourceFed могут процитировать его: «Пожалуйста, поставьте лайк и подпишитесь, а также нажмите на эту аннотацию здесь, чтобы увидеть больше видео». Это в конце каждого видео. Они делают пять видео в день с понедельника по четверг.
• Канал Stampylongnose Let’s Cress пародирует это, скрывая ключевые части видео с помощью «Like The Video!!!» текст, который вылетает на экран с каждым разом все более длинным и нелепым свистящим звуком. В конце видео он также просит людей подписаться и поделиться видео на Facebook и MySpace.

• Тобускус делает это в конце каждого своего видео. Черт возьми, он даже сделал из этого заглавную песню. ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ!
• Ультрабыстрая пони пародирует это в эпизоде ​​»Маленькая мисс Монтаж». Во-первых, персонажи нагло сравнивают показ мод с Youtube: «Это не Youtube. Вы не можете просто попросить нас посмотреть что-то и бросить шипеть, если нам это не нравится». В конце эпизода Рэрити очень разочарована тем, что известному модному критику «понравились» ее платья, но он не «понравился» им. Затем текстовая вставка в самом конце гласит:

  Каждый раз, когда вам что-то нравится, не добавляя в избранное, умирает пингвинёнок. Подумайте о пингвинах; нравится И любимый. Также подписывайтесь или пианино падает на жирафа.

Другое

• Аналог : В конце каждого номера есть напоминание о подписке на журнал, предлагающее скидку за подписку вместо полной цены газетного киоска. В некоторых выпусках будет больше рекламы, чем просто напоминание об окончании выпуска.
• В конце каждой серии веб-шоу Рассела Брэнда The Trews, он закончит злободневную тему и скажет на одном дыхании; «Это новости Trew, подпишитесь здесь».
• Официальный канал BBC Doctor Who использовал несколько каналов на протяжении многих лет.
  • Клип, на котором Сайлент на своем корабле тянется к зрителям, а подпись стоит, подразумевая, что инопланетянин использует свою силу внушения, чтобы заставить зрителя подписаться.
  • Одиннадцатый Доктор (Мэтт Смит) использует свою звуковую отвертку, чтобы подсветить сообщение «Пожалуйста, подпишитесь», прежде чем указать на него.
  • После ухода Мэтта Смита Доктора обращаются к зрителям. Питер Капальди передает властный тон Двенадцатого Доктора, когда он инструктирует: «НЕ ЗАБУДЬТЕ НАЖАТЬ НИЖЕ, ЧТОБЫ ПОДПИСАТЬСЯ НА КАНАЛ ОФИЦИАЛЬНОГО ДОКТОРА WHO YOUTUBE». В соответствии с изменением характера Тринадцатый Доктор (Джоди Уиттакер) повторяет сообщение более теплым тоном.
  • Недавние загрузки, относящиеся к классическому сериалу, содержат сообщения от соответствующих докторов (Колин Бейкер, Том Бейкер и т. д.)

  Том Бейкер: Ну как я мог забыть об этом? Ради Бога! Вы получили сообщение, не так ли?

• Очень хорошо спародировано Cracked здесь.
• Перевернуто Императором Лемоном, который часто просит людей, которым не нравится его новый контент (особенно тех, кто подписался на его канал только из-за его какашек Pixar), отказаться от подписки.
• Японская компания NHK вывела это на совершенно новый уровень, наняв высокопоставленных актеров озвучивания, изображающих четырех симпатичных мальчиков-операторов в интерактивном стиле Dating Sim с полноценным голосом. Их интерактивная служба часто задаваемых вопросов закончилась 31 мая 2017 года.
• Интернет-радио Pandora время от времени показывает рекламу Pandora One, их подписной версии без рекламы.
• Приятная Коза и Большой Большой Волк :
  • В описаниях официальных загрузок на YouTube есть следующее: «Следуйте за нами и смотрите последние анимации Приятной Козы и Большого Волка ».
  • Несколько официальных загрузок на YouTube заканчиваются тем, что Уэсли указывает на кнопку подписки, а Вольфи указывает на другие видео.
• Numberock: в большинстве видеороликов предлагается зайти на numberrock.com, чтобы получить бесплатную пробную версию и видео без рекламы. Некоторые интегрируют его уникальным образом, как, например, Роб в «Number Lines Song» отправляет зрителю текстовое сообщение с просьбой сделать это, а последний (обозначенный как «ВЫ») потенциально соглашается в зависимости от того, как идет остальная часть видео.
  Примеры «Пожалуйста, проголосуйте». уровень. Некоторые игроки даже отказываются от полных уровней или будущих выпусков серии, если достаточное количество людей не наберет 5 звезд. Создатель игры выразил неодобрение такой практики.
• Функция комментариев LittleBigPlanet никогда не используется для комментирования соответствующего уровня, а вместо этого полностью состоит из людей, умоляющих вас сыграть и оценить их уровни. Эта тенденция была пародирована в пакете уровней Metal Gear Solid , где зловещий план Ликвида Оцелота состоял в том, чтобы наполнить LBP общими уровнями, поощряя людей любить его, чтобы он мог стать самым популярным игроком.
• «Plz Vote» или какой-либо его вариант является обычным явлением в большинстве загрузок Powder Game. Его также можно найти в сохранениях The Powder Toy.

Веб-комиксы

• Веб-комиксы с поощрением за голосование, обычно эскиз или предварительный просмотр, чтобы побудить людей голосовать за них на таких сайтах, как Buzzcomix или TopWebComics: Evil Diva , Earthsong , Slightly Damned 900 04 , Зап! , Версия Pebble , Комикс B-Movie, Охотники на зомби , Кроткий , Не злодей и Испытания Зоны .
• Орден Палки сделал некоторые для Buzzcomix в самые первые дни, которые теперь можно просмотреть здесь.
• Хлопья для завтрака в субботу утром раньше предлагал ранний просмотр завтрашнего комикса и однопанельное дополнение, которое показывало, что произошло после окончания текущего комикса, если вы проголосовали за сайт. Первое было прекращено, а второе было изменено, так что вам нужно было только навести указатель мыши на красную кнопку, чтобы получить доступ, хотя его все равно часто называют «комиксом для голосования».

Веб-видео

• YouTube раньше проводил конкурсы, в которых использовалась система рейтинга видео (сначала система «пять звезд», затем система «палец вверх/вниз», которая заменила ее) как способ подсчета «голосов». . Страница, на которой перечислялись эти конкурсы, с тех пор исчезла в результате одного из многочисленных редизайнов YouTube.
• The Game Grumps вызовите это как бегущую шутку, например: «Люди из Японии! Пожалуйста, подтвердите это! Ставьте лайки, подписывайтесь и комментируйте!»
• Некоторые серии из Ninja the Mission Force заканчивается тем, что Гордону звонит либо Гордон, либо он сам, спрашивая, как они могут поддержать шоу, он говорит им поделиться своими любимыми эпизодами и т. Д. И ведет себя так, как будто это не имеет большого значения, кто только что ему звонил.

Другое

• Фраза «Пожалуйста, оцените это приложение» используется во многих приложениях для iPhone, что стала стандартной фразой.
• Совершенно необъяснимо используется в фанфике Свет и Тьма Приключения Дарк Ягами , когда автор призывает нас «Читать мой фик! Голосовать!», без указания, где это сделать и за что мы голосуем (Фанфик .net не имеет какой-либо системы голосования, и фик не участвовал в конкурсе).

    Примеры «Пожалуйста, пожертвуйте»

Общий

• Многие онлайн-художники обычно просят своих зрителей или поклонников сделать пожертвование, чтобы иметь возможность создавать более качественные произведения искусства и прокормить себя. Некоторые художники могут просто попросить пожертвования, в то время как другие могут использовать такие вещи, как Patreon, чтобы позволить людям делать пожертвования ежемесячно, возвращая вознаграждение взамен.
• Разработчики кастомных прошивок Android очень часто размещают ссылки для пожертвований рядом со ссылками для скачивания выпивки или кофе.
• Джеральд Дэй, британский создатель низкополигонального контента Poser, просит пожертвования PayPal в размере 1 фунта стерлингов или 1,50 доллара США от художников Poser, которые используют его бесплатные материалы.
• Можно утверждать, что сайты краудфандинга, такие как Indiegogo и Kickstarter, на профессиональном уровне относятся к этому типу. Например, «Самые популярные девушки в школе » использовали первую для создания 3 и 4 сезонов.
• NPR и PBS финансируются государством и время от времени устраивают «призывные кампании», где они будут умолять зрителей делать пожертвования между сегментами, часто с обещаниями больших сумок, чтобы подсластить сделку.
• Иногда в Википедии появляются баннеры, которые ведут на страницы с «личными обращениями», объясняющими, что им нужны пожертвования для поддержания работы серверов и т. д. Последовали пародии.

Видеоигры

• Kingdom of Loathing имеет призыв «пожалуйста, пожертвуйте» от создателя на своей первой странице, а также ссылку на форму пожертвования в верхнем трее (используя опцию отображения меню значков). Конечно, учитывая, что пожертвовав достаточно денег, вы заработаете аксессуар Мистера (который можно обменять на специальные внутриигровые предметы), это может быть просто для удобства спидраннеров и / или людей после Предмета месяца.
• Некоторые серверы Minecraft сочетают это и Bribing Your Way to Victory, предлагая льготы, доступ к определенным инструментам и имя другого цвета. Хотя со многими серверами все в порядке (даже с некоторыми из них все в порядке), многие серверы перебарщивают с этим.
• При загрузке Runman Race Around The World вас попросят сделать пожертвование, если только вы не «хромой чувак, которому нравится поддерживать только хромые игры». Ну, облом, но игру все равно дадут.
• Создатели Super Mario Bros. Crossover уже провела успешное финансирование Kickstarter для своего проекта Super Action Squad , но теперь они просят больше пожертвований, чтобы они могли уделять больше времени его разработке. Под главным меню игры есть метр, показывающий, сколько они подняли и сколько им нужно, между которыми есть больших разрыва.

Веб-комиксы

• Веб-комиксы со стимулирующими пожертвованиями: Earthsong , Zap!! и Girl Genius имеет обои, Slightly Damned имеет дополнительные комиксы, а True Magic имеет дополнительные комиксы и обои.
• Боб и Джордж сделали это в какой-то момент. Хотя автор признается, что стыдится этой шутки.
• Faux Pas имеет маленькую иконку собачьего блюда с надписью «Рэнди» (имя главного героя лисы), которая ведет на сайт пожертвований.
• Имбирный хлеб имеет рисунок Джинджер, держащего баночку с чаевыми.
• Goblins предлагает поощрительные комиксы с участием гоблина по имени Tempts Fate в рамках схемы пожертвований «пожалуйста, пожертвуйте, иначе он умрет».
• Gunnerkrigg Court просит вас превратить этих пауков в деньги, чтобы их мечты сбылись.
• Ханна — это не мальчишеское имя содержит обои и дополнительные комиксы в качестве стимула для пожертвований.
• Blind Ferret Enterprises, бизнес, созданный для производства Меньше всего, что я мог сделать и В поисках группы , основатель Райан Сомер яростно против этого. Всякий раз, когда он комментирует веб-комиксы в целом или пытается дать совет людям, желающим делать веб-комиксы, это одно из первых «нельзя» в его списке, сразу после «не обновить, когда обещаешь». Однако Сомер публикует сообщения о своих различных проектах на Kickstarter в разделе «Новости».
• Фред Галлахер из MegaTokyo гордится тем, что избежал этого тропа даже в трудные времена, когда он платил за пропускную способность из своего кармана.
• В июне 2011 года персонажи Precocious сломали четвертую стену несколькими полосами, в которых просили у читателей пожертвования.
• В The Wotch их счетчик пожертвований неизменно является одним из главных персонажей, превращающимся в женщину. Чем больше денег пожертвовано, тем больше трансформируется тело персонажа.
• Девушка-зебра имеет небольшую анимацию под комиксом, просящим пожертвования.

Веб-видео

• Animemusicvideos использовали особенно агрессивную манеру сбора пожертвований. Пока сайт отображался, он случайным образом вытягивал экран с просьбой о пожертвованиях, затем внизу этого экрана были три кнопки, одна из этих кнопок говорила что-то вроде «продолжить», а две другие говорили «пожертвовать». . Эти кнопки будут случайным образом меняться местами каждый раз, когда всплывает экран, заставляя вас либо обращать внимание, либо рисковать по ошибке нажать кнопку «Пожертвовать».
• Мистер Божество прикрепил к концу каждого эпизода ролик, в котором создатель довольно бессовестно клянчит пожертвования. Клипы веселые и с годами становятся все более сложными; те, что для 3 сезона, образуют мини-сюжетную арку.
• Вторая мировая война : Серия была анонсирована с помощью кампании Kickstarter и подготовки к производству, и в результате этого успеха было завершено строительство их собственной небольшой студии. В конце каждого эпизода Инди просит зрителей присоединиться к армии TimeGhost, подписавшись и поддержав их в текущих краудфандинговых кампаниях.

    Вымышленные примеры/отсылки к этому тропу 

Аниме и манга

• На фото выше Попуко из Pop Team Epic : она начинает свои запросы ◊ , как любой создатель контента, тогда…

  Попуко: А для тех, кто не [подписался]… таких как ты
  [Камера на мужчину, смотрящего видео]
  Попуко: Мы сейчас придём к тебе домой.
  Мужчина: А?
  [Его звонок в дверь.]

  • В аниме-адаптации дело идет дальше: зритель берет на себя роль невежественного человека из стриптиза, а Попуко заставляет экран глючить, прежде чем он становится черным и показывает им свое присутствие с помощью звука. у двери. Если она звонит в дверной звонок в первом сегменте ^{обратите внимание} факт, который может снять напряжение, не у всех есть дверной звонок, она отчаянно стучит в дверь во втором.

Давай поиграем

• Позвони мне, Кевин , Джим Пикенс придал тропу Crunchtastic поворот в видео, посвященном дополнению Get Famous к The Sims 4 , где все видео Джима имеют одинаковое описание «Не забудьте поставить лайк и подписаться». !

Видеоигры

• Это одна из множества стандартных фраз, которые Спамтон, рекламный бот с электронным нарушением речи из Deltarune , использует:
  • Во время битвы со Спамтоном один из текстов битвы звучит так: «Великий ВРАГ! ПОДПИШИТЕСЬ [так в оригинале] СЕЙЧАС!»
  • Если вы победите Спэмтона, пощадив его, он попросит вас зайти в его магазин, прежде чем сказать: «И НЕ… ЗАБЫВАЙТЕ! Заблокировано.]]»
  • Он также говорит Крису: «[Нравится и подписывайтесь] ДЛЯ БОЛЬШЕ [Гиперссылка заблокирована]!» при выходе из его магазина без покупки предмета KeyGen.
• В Tekken 7 одна из победных поз Джулии состоит в том, что она умоляет зрителей, смотрящих ее трансляции, подписаться на ее канал.
• Тренажерный зал Levincia в Pokmon Scarlet и Violet проходит тест в тренажерном зале, где вы участвуете в трансляции, которую проводит Ионо, лидер спортзала. В какой-то момент во время этого она призывает зрителей разбить эту кнопку подписки, при этом критерием для прохождения теста является то, получит ли она достаточно новых подписчиков из потока.

Визуальные новеллы

• Smoldep из Smoldeps Magickal Adventure советует вам не забыть подписаться на ее канал Youtube и, возможно, даже оставить комментарий. Это приводит к «Но ты должен!» момент, когда решение не делать этого приведет к тому, что Смолдеп убьет Вас.

Веб-видео

• В Pokmon Rusty Расти оставляет электротренажер в пыли. Тренер EV кричит ему: «Подожди, чувак, ты забыл оценить и подписаться на мои видео с практическими рекомендациями! ОЦЕНИТЬ И ПОДПИСАТЬСЯ! ОЦЕНИТЬ И ПОДПИСАТЬСЯIIIIIIIIIBE» .
• Том Скотт в видео о предпосылках научной фантастики (которые по разным причинам он не может развить в полноценные истории) включает в себя тревожный киберпанк-концепт выпрашивания лайков и подписок. Том поднимает концепцию «неэтичного моделирования и создания сознательных людей с нуля» в компьютерной системе, отдавая должное Грегу Игану и Чарльзу Строссу за «основное завершение» жанра, а затем возвращает его на Youtube:

  Том: Есть один ракурс, который я еще не видел: видео для стартапа, представляющего продукт, который создает миллионы слегка различающихся версий видео, или политической речи, или статьи, а затем сравнивает их с смоделированными вымышленными людьми, чтобы узнать их реакцию. Но по ходу просмотра видео становится ясно, что само видео — это один из таких тестов, что зритель — один из смоделированных испытуемых, и когда видео закончится, то и они останутся, если только видео их не удовлетворит. «Поставьте лайк и подпишитесь, и ваша симуляция будет продолжать работать». [смеется] На самом деле это может быть слишком жутко? Кажется плохой идеей потенциально вызывать столько экзистенциального беспокойства. Но ты знаешь. Ставьте лайки, комментируйте и подписывайтесь.

American Captain шрифт

• Ударения (частичные)
• Евро

American Captain.ttf

Загрузить
@font-face

—>

Теги

ИллюзорныеКиношные

Примечание автора

UPDATE: American Captain is ready for BUY NOW & IMMEDIATE DOWNLOAD via secure paypal checkout.
http://thefontry.com/americancaptain

UPDATE TO LANGUAGE SUPPORT: This freeware version now includes uppercase GREEK and CYRILLIC letters.

UPDATE: American Captain is now available in commercial form as a 6-FONT FAMILY with complete character sets and language support for Central European characters, Cyrillic, Greek and Hebrew. OpenType features include: small caps, fractions, stylistic sets, glyph replacements, etc. Now back to our freebie …

American Captain by Michael G. Adkins

So here we go with the descriptions again. To describe my new font, American Captain, the boring part of my brain tells me to use staid words like narrow and bold, sharp yet blunt, heavy and tall; but deep within the creative side of my brain, there’s a smouldering nugget of inspiration that tells me this font deserves something more. Why bother to explain things you can clearly see with your own eyes, when what you might not be aware of is this font’s unique origins. What you might not know is that it dates back to at least the 1940s. It’s even possible you don’t understand how this font has been reborn and revamped and revitalized by generations of sign-painters and hand-letterers and determined font guys like myself who just can’t let this thing go.

This font represents the unparalleled strength of one man who saved an entire world from the crushing yoke of tyranny. This man was an outstanding captain of men, an American patriot of unquestionable calibre. And within this font is captured his fighting spirit, his unyielding determination. This face is dedicated to him, the captain America knows and respects, the captain America font designers like myself strive to symbolize in their work. So enjoy the power that is the font I call, American Captain.    

For commercial use please feel free to contact us for price, links and details at:
the_fontry@yahoo. com

or visit the Fontry website
http://www.thefontry.com/

Таблица символов

Для просмотра различных таблиц символов, содержащихся в этом шрифте, пожалуйста, используйте раскрывающееся меню.

Основная информация о шрифте

О авторских правах

Copyright (c) 2010 by The Fontry. All rights reserved.

Шрифтовая семья

American Captain

Шрифтовая подсемья

Regular

Уникальная подсемейная идентификация

1.000;pyrs;AmericanCaptain

Полное имя шрифта

American Captain

Имя поскрипт шрифта

AmericanCaptain

О торговой марке

American Captain Normal is a trademark of The Fontry.

О производителе

The Fontry

Описание

Copyright (c) 2010 by . All rights reserved.

Дополнительная информация о шрифте

Поддерживаемые платформы

ПлатформаКодировка

ЮникодЮникод 2.0 и прогрессивная семантика, только Юникод BMP

MacintoshЛатинская

MicrosoftТолько BMP юникод

Детали шрифта

Создан2010-12-05

Просмотр1

Количество глифов279

Единиц на Em1000

Права внедренияPазрешено внедрение для предварительного просмотра и печати

Класс семействаНе квалифицированный

НасыщенностьПолу-жирный

ШиринаСредний (нормальный)

Mac стильЖирные

НаправлениеГлифы направленные слева направо + нейтральные

УзорPегулярный

ВысотаНе моноширинный

Oxfam America: суммарное состояние американских миллиардеров увеличилось почти на треть с 2020 года — Газета.

Ru

Oxfam America: суммарное состояние американских миллиардеров увеличилось почти на треть с 2020 года — Газета.Ru | Новости

15 апреля 2023, 15:48

Размер текста

А

А

А

close

100%

С начала коронавирусной пандемии суммарное состояние миллиардеров США увеличилось почти на треть. С 2020 года этот показатель вырос до $4,51 трлн, поднявшись на 86,3% по сравнению с 2013 годом, сообщается на сайте некоммерческой организации (НКО) Oxfam America.

Подобная динамика порождает увеличение неравенства между самыми богатыми и бедными жителями Соединенных Штатов. Коронавирусная пандемия привела к еще большему социальному расслоению (по уровню доходов) американских граждан, уточняется в материале.

«Суммарное благосостояние миллиардеров в США с начала пандемии выросло почти на треть, и на 86,3% — с 2013 года, достигнув $4,51 трлн. В целом число миллиардеров, проживающих в Соединенных Штатов, за последние десять лет увеличилось почти на 60% и превысило 700 человек», — говорится в материале.

В то же время в США есть большой пласт работников, которые получают менее $15 в час. К представителям «перманентного низшего класса» жителей Штатов аналитики НКО отнесли почти треть всех американских сотрудников и 50% цветных женщин. Все эти факторы только увеличивают разрыв между самыми богатыми и бедными гражданами, заключается в статье.

30 марта американский предприниматель и миллиардер Илон Маск заявил, что ряд стран решили отказаться от доллара в качестве резервной валюты, так как на это решение их спровоцировала жесткая политика США. Бизнесмен счел подобную динамику «серьезной проблемой».

Подписывайтесь на «Газету.Ru» в Новостях, Дзен и Telegram.
Чтобы сообщить об ошибке, выделите текст и нажмите Ctrl+Enter

Новости

Дзен

Telegram

Дмитрий Воденников

Ад – это когда тебя провожают

О человеке, который хотел ускользнуть, но ему не дали

15. 04.2023, 08:30

«Дай Откусить»

Выбирать по картинке

О том, как должно выглядеть правильное ресторанное меню

14.04.2023, 09:37

Иван Глушков

Скоро в меню

О малоизвестных и забытых российских продуктах и блюдах, которые заслуживают большой славы

13.04.2023, 08:44

Мария Дегтерева

Весеннее обострение

О том, как встрепенулись соцсети

12.04.2023, 09:06

Марина Ярдаева

Чертовы перфекционисты

О том, почему каждый третий россиянин – уставший

11.04.2023, 08:13

25 лучших американских шрифтов

25 лучших американских шрифтов — дизайнерские сокращения

Америка хорошо известна своей национальной гордостью, и с приближением Четвертого июля самое лучшее время, чтобы пролить свет на американские шрифты, которые могут создать патриотический дух или привнести американский стиль в ваши проекты.

Ищете ли вы идеальный калифорнийский шрифт, западный шрифт, американский традиционный шрифт или что-то еще, в этом списке есть что-то для вас.

В этой статье вы найдете 25 лучших американских шрифтов на нашем рынке, в том числе:

1. Шрифт Heartland American Style
2. Billyforges
3. American Oak
4. American Favorite
5. American Mortar
6. Grobek
7. Шрифт Hothead Western
8. The Western Gold
9. Pacifica
10. Семейство шрифтов Knucklehead

и многие другие.

1. Шрифт в американском стиле Heartland

The Heartland — это изготовленный вручную шрифт в американском стиле, состоящий из 4 вариантов: Regular, Rough, Spurs и Spurs-Rough. Созданный в стиле классической американской типографики, этот шрифт полон ностальгии и любви к стране.

Heartland можно использовать как наборный (строчные буквы) и как декоративный шрифт (прописные буквы и различные стилистические варианты строчных букв). Он идеально подходит для создания логотипов, надписей на футболках, упаковки, приглашений и любого ключевого текста в дизайне. Это действительно Америка на странице!

2. Billyforges

Привет американскому винтажному шрифту Billyforges. Дуэт шрифтов ручной работы, создающий классическую атмосферу вестерна.

Шрифт Billyforges вдохновлен традиционными местными мотивами. Создан, чтобы привнести в ваше искусство свободную душу и стиль ручной работы.

Этот американский шрифт придает естественность каждому тщательно выполненному глифу. Работает с несколькими альтернативными персонажами, чтобы дать вам тысячу вариантов вашего дизайна / логотипа.

3. American Oak

Если вас привлекает красивая типографика этикеток на бутылках виски, джина, рома и бурбона, этот американский шрифт вам понравится. Эта комбинация элегантных шрифтов и грубых засечек, созданная для того, чтобы подчеркнуть историю, стоящую за старыми духами и многим другим, придает вам атмосферу Америки.

Этот набор из 4 различных стилей, конечно же, не привязан к дизайну этикетки, но может использоваться для любого создания, требующего сочетания мужского и женского, для создания богатого, стильного и американского образа.

4. American Favorite

American Favorite — это роскошный шрифт. который поставляется с комбинацией современных и элегантных шрифтов, а именно с засечками и фирменным стилем.

Этот стиль ручного дисплея делает его идеальным для использования во всех ваших дизайнерских проектах, будь то логотипы, этикетки, дизайн упаковки, заголовки блогов, плакаты, свадебный дизайн, посты в социальных сетях, дизайн Instagram, приглашения на открытки, художественные цитаты, домашний декор и книги. / обложки.

Уже подобраны и готовы к совместному использованию для вашего следующего американского дизайна!

5. American Mortar

Представляем семейство винтажных шрифтов American Mortar! Мужественный винтажный шрифт с современным оттенком.

С этим ностальгическим шрифтом очень весело работать, он идеально подходит для логотипов, но он отлично подходит для любых целей. Если вы ищете сильный, целеустремленный шрифт, чтобы вернуться в американскую историю, это идеальный кандидат.

6. Гробек

Grobek — это шрифт с засечками, вдохновленный шрифтами Garamond и American Typewriter, а также классическими шрифтами 15-го века. Его основными особенностями являются диагональное напряжение и мягко изогнутые клеммы каплевидной формы.

Grobek имеет 8 начертаний, от тонкого до толстого, с соответствующим курсивом — всего 32 начертания. Шрифт состоит из 2 подсемейств: основное семейство классическое, но современное, а альтернативная версия отличается более яркой индивидуальностью и дает больше свободы в дизайне.

7. Западный шрифт Hothead

Шрифт с засечками в верхнем и нижнем регистре, вдохновленный западноамериканской культурой, Hothead — это классика.

Этот американский шрифт традиционен, но современен, но имеет сильный западный винтажный оттенок.

С 258 глифами, обширной поддержкой латинского алфавита, набором символов A-Z, цифрами и пунктуацией, тщательно разработанными, это действительно универсальный шрифт и идеальный инструмент для смелых логотипов, заголовков, плакатов и выдающихся дизайнов упаковки с американским оттенком. .

8. The Western Gold

Привет, ковбой, поздоровайся с The Western Gold — тузом в рукаве, когда дело доходит до западных шрифтов. Этот шрифт вдохновлен классическим американским стилем деревянных знаков и оснащен функциями открытого типа (альтернативами и лигатурами) — готов к многоязычию!

Этот американский шрифт идеален и подходит для брендинга, заголовков, логотипов, наклеек, редакционного дизайна и многого другого.

9. Pacifica

Смелый, яркий и привлекающий внимание шрифт Pacifica — полностью американский шрифт. Этот элегантный жирный шрифт, написанный от руки, для декоративной типографики был вдохновлен ретро-американской фирменной типографикой.

Шрифт бывает разным: заполненным, выделенным или нажатым. Идеально подходит для заголовков, вывесок, логотипов, принтов или любого праздника в американской тематике.

10. Семейство шрифтов Knucklehead

Источником вдохновения для создания этого особого семейства шрифтов послужила американская западная культура. Это американский шрифт, который предлагает уникальную возможность общения. Традиционное, но современное семейство шрифтов Knucklehead имеет тот винтажный оттенок, который действительно может привлечь внимание; как стрелок в свое время.

От дизайна логотипов, плакатов, свадебных приглашений и многого другого это семейство шрифтов может привнести особую атмосферу, которую могут придать только мелкие детали, обработанные правильно.

Продолжайте просмотр, чтобы узнать больше о лучших американских шрифтах на рынке:

11. Brocha Font
12. Boardley Script
13. Hesland
14. American Auto Typeface
15. The Pretender Collection
16. Western Shooter
17 Andre’s Diner
18. Гарнитура Caston
19. Гарнитура Smoking
20. Motel California

и многие другие.

11. Шрифт Brocha

Наполненный латиноамериканским духом шрифт Brocha Font — это выразительный, созданный вручную гуманистичный американский шрифт.

Brocha — это дисплейный гротеск с дружественным дизайном. Он идеально подходит для эффектных заголовков, логотипов или использования в дизайне упаковки, где вы ищете немного американского колорита.

Броха состоит из 2-х подсемейств: одного основного и одного альтернативного. Каждое подсемейство имеет 8 начертаний плюс курсив.

12. Сценарий Бордли

Шрифт Boardley был результатом исследования американского и европейского жирного шрифта середины века для рекламы, но его корни прочно уходят в Америку.

Этот шрифт подходит для логотипов, поздравительных открыток, цитат, плакатов, брендинга и многого другого. Он также подходит для рисованных рисунков или тем акварельного дизайна, ремесленного дизайна, любого проекта «сделай сам», названия книги, свадебного шрифта, поп-винтажного дизайна или любых целей, где вы хотите создать модную американскую атмосферу.

13. Хесланд

Шрифт для американских пионеров. Hesland Vintage Font Duo вдохновлен винтажным старым американским шрифтом, который имеет два стиля: чистый и штампованный. Этот шрифт имеет винтажный вид со стилем на каждой букве.

Этот шрифт создает ощущение приключений и американской мечты на странице, а его винтажное очарование ощутимо.

Бескомпромиссно простой, этот шрифт доказывает, что иногда меньше значит больше.

14. Гарнитура American Auto

Хот-доги, яблочный пирог, бейсбол и великолепная типографика глубоко укоренились в американской культуре, и American Auto — это семейство шрифтов, которое визуально воплощает эту культуру.

Он сочетает в себе надежный рабочий гротеск с игривым шрифтом, который возвращает вас на 70 с лишним лет назад, оставаясь при этом таким же современным, как и любой новый шрифт.

От обложек книг до постеров, от веб-сайтов до приложений, American Auto — отличный выбор для создания ярких американских дизайнов, которые выделяются из толпы!

15. Коллекция The Pretender

Эта коллекция была создана и вдохновлена ​​американской типографикой для вывесок и винтажным дизайном упаковки. Существует широкий спектр стилей для широкого спектра использования.

Эта коллекция дает потрясающий винтажный эффект и универсальна: светлая, обычная, средняя и жирная ширина, шрифты без засечек, обычные или расширенные. И, конечно же, винтажный сценарий конфет.

Но это еще не все — каждый шрифт имеет четкое и четкое начертание. Итак, вы получаете 34 аутентичных шрифта!

16. Western Shooter

Это настоящий шрифт в стиле Дикого Запада. Это шрифт только с заглавными буквами с аутентичным винтажным видом.

Этот шрифт также имеет отличный векторный бонус — иллюстрации в западноамериканском стиле и плакаты с надписями в форматах .AI и .EPS.

Используйте этот шрифт в своих американских проектах, и никто не будет «ползать по его горбу»; Сленг Дикого Запада означает «завязать драку», поскольку он действительно внушает это всеамериканское чувство.

17. Закусочная Андре

Американская закусочная печально известна во всем мире и пропитана американской культурой. И этот смелый, смелый дисплейный шрифт был основан на нарисованных вручную шрифтах в стиле ар-деко, которые обычно можно найти по всей Америке на старых ретро-вывесках закусочных и рекламных щитах.

Он обладает сглаженными углами и чрезвычайно контрастным штрихом для удобства чтения, а также оснащен многоязычной поддержкой множества западно-европейских языков.

18. Гарнитура Caston

Как и Клятва верности, шрифт Caston прочно укоренился в американской культуре. Этот шрифт является возрожденным шрифтом, основанным на модифицированной литографии Морриса Фуллера Бентона, первоначально разработанной и выпущенной Inland Type Foundry еще в 1907 году, а затем модифицированной и выпущенной American Type Founders в 1917 году после слияния.

Caston — универсальный винтажный шрифт, выражающий мастерство и подлинность. Это шрифт, который обеспечивает свободу дизайна и жизни. Возьмите Caston на прогулку, вы будете довольны его простотой.

19. Курительный шрифт

Гигантами Америки когда-то были табачные компании с Philip Morris и их брендом Marlboro, закрепившие свое место в истории и американской культуре.

Шрифт Smoking вдохновлен этим шагом во времени и представляет собой смелый винтажный западный шрифт, идеально подходящий для сильного сообщения и мужского бренда.

С базовым шрифтом и эффектом текстурированного объема вы можете легко перекрасить этот шрифт в несколько кликов.

20. Мотель Калифорния

Направляясь в золотой штат Америки, вы найдете сверкающие голубые бассейны, мигающие неоновые вывески, выбеленные белые полотенца и летнее солнце, которое прекрасно подытоживает Motel California; этот американский шрифт немного забавен.

Идеально подходит для книг, поздравительных открыток, логотипов, постеров и всего, что требует ностальгического, счастливого и солнечного образа.

У дуэта шрифтов безграничные возможности для создания атмосферы американского мотеля.

21. Dafodil

Dafodil — это новая волна, призванная возродить ощущение американского Запада.

Вдохновленный ковбойским стилем, зародившимся в Техасе в 1866 году, Dafodil представляет собой сильный, смелый и нежный шрифт.

Dafodil отлично подходит для заголовков, плакатов, логотипов, брендинга, вывесок, событий и любого дизайна в западном стиле с винтажным оттенком, который вы хотите создать.

22. Florida

Этот американский шрифт, вдохновленный солнечным светом, полностью соответствует Флориде. Красиво, ярко и радостно!

Шрифт Florida Serif создан вручную и работает во многих программах. 9№ 0003

Идеально подходит для придания солнечности и праздничного настроения любому дизайну.

23. Dakota Rough Sans

Dakota — это винтажные шрифты без шрифтов ручной работы. Вдохновлен классической американской культурой, мотоциклетной культурой и сочетается с нотками винтажа.

Есть 2 стиля шрифта, с которыми можно играть и комбинировать, чтобы создавать выдающиеся дизайны с винтажным оттенком.

В этот набор входят Dakota Rough Sans, Dakota Outline Rough Sans и Dakota Doodle Bonus.

24. Хьюстон

Houston — рукописный шрифт с винтажным видом и американским шармом. У него есть красивые альтернативные символы и росчерки. Он также имеет красивые формы и ширину, чтобы придать вашему дизайну винтажный логотип или американский спортивный вид.

Alternate и Swashes очень просты в использовании и позволяют создавать красивые, элегантные и разнообразные типографские элементы. Он хорошо подходит для логотипов, надписей, дизайнов футболок, редакционных иллюстраций и любых других проектов, вдохновленных американцами.

25. Bayside

Этот сжатый шрифт без засечек вдохновлен летней ретро-атмосферой 80-х и 90-х годов в Америке.

Его можно использовать в элегантных контекстах, напоминающих искусство Майами-деко 80-х, но в то же время он потрясающе смотрится и с неоновыми цветовыми градиентами 90-х. Кому-нибудь Fresh Prince of Bel-Air?!

Этот шрифт также можно использовать для современного искусства, чтобы оптимизировать пространство, и он идеально подходит для тяжелых заголовков; создание смелости в ваших проектах.

Топ

Просмотрите шрифты в пакете шрифтов Fonts Across America | Шрифты Adobe

Расскажите немного о том, почему вы выбрали именно эти шрифты.

Ранее, в июне 2018 года, мы с мужем отправились в путешествие с семьей и друзьями из Германии. Он начался и закончился в Сан-Франциско, со многими остановками по пути через Биг-Сур, Гранд-Каньон, Национальный парк Зайон, Йосемити и многое другое. Большую часть этой поездки мы следовали по шоссе 66, и по пути я фотографировал пейзажи и указатели. Было так много интересных и исторических вывесок, которые можно было сфотографировать — старые вывески на обветренном дереве, облупившаяся краска, новые вывески, искусственно состаренные, чтобы они выглядели как старые вывески, забавные вывески со старыми выражениями… все это такой важный аспект Американы и американского Юго-Запада. Я выбрал эти шрифты, так как они напоминают мне знаки, которые я видел в этой поездке, и они хорошо подойдут для вывесок в целом из-за удобочитаемости и способности вернуть их в прошлое.

Расскажите нам историю о себе и шрифтах.

Работая графическим дизайнером 13 лет, я пользовался шрифтами задолго до того, как стал дизайнером шрифтов. Мой опыт использования шрифтов оказал значительное влияние на стиль шрифтов, которые я разрабатываю, и на то, какие функции и элементы я включаю. Мне нравится думать о разработке шрифтов, как будто я создаю инструмент самовыражения; конечный пользователь будет использовать этот шрифт для создания чего-то еще, и я хочу дать им то, что им нужно, чтобы у них было достаточно для работы, и они могли настроить его для дизайна, с которым они работают.

Каков ваш процесс выбора шрифтов?

При работе над макетом я всегда сначала выбираю наиболее выразительный шрифт, который почти всегда является шрифтом заголовка. Я набираю образец заголовка или два и устанавливаю его разными шрифтами, которые я очень хочу попробовать и посмотреть, какой из них будет работать лучше всего. Далее я выбираю бесплатные шрифты для подзаголовков и основного текста.

Что бы вы посоветовали дизайнерам, работающим со шрифтами?

Идите в ногу со временем! Было сделано много захватывающих достижений в области шрифтов, и инструменты постоянно обновляются, чтобы упростить работу со шрифтами.

TIFF — формат файла изображения

Что такое файл TIFF?

TIFF или TIF, Tagged Image File Format, представляет собой растровые изображения, которые предназначены для использования на различных устройствах, соответствующих этому стандарту формата файлов. Он способен описывать двухуровневые данные, данные в оттенках серого, цвета палитры и полноцветные изображения в нескольких цветовых пространствах. Он поддерживает схемы сжатия с потерями, а также без потерь, чтобы выбирать между пространством и временем для приложений, использующих формат. Формат не зависит от машины и свободен от ограничений, таких как процессор, операционная система или файловые системы.

Краткая история формата файлов TIFF

Формат файлов TIFF был первоначально создан Aldus Corporation осенью 1986 года после серии встреч с различными производителями сканеров и разработчиками программного обеспечения. Основная цель формата файла TIFF заключалась в том, чтобы предоставить общий формат файла отсканированного изображения для всех поставщиков настольных сканеров. Начиная с поддержки только двоичного формата изображения, формат со временем превратился в поддержку изображений в градациях серого и цветных изображений. Первоначальная версия спецификаций формата файла TIFF может быть обозначена как Reivision 3.0, так как было два более ранних черновых выпуска. Основная редакция 5.0 была опубликована в 1988, в котором добавлена ​​поддержка цветовых изображений палитры и сжатия LZW. Версия 6.0 форматов файлов TIFF была опубликована в 1992 году после этого. В 1994 году Adobe Systems приобрела Aldus, и теперь спецификации доступны и поддерживаются Adobe Systems.

Спецификации формата файла TIFF

Формат файла TIFF является расширяемым и претерпел несколько изменений, что позволяет включать неограниченное количество частной или специальной информации. Файл TIFF начинается с 8-байтового заголовка, где байты — это числа от 0 до N. Максимально возможный файл TIFF имеет длину 2**32 байта. Файл начинается с 8-байтового заголовка файла изображения, который указывает непосредственно на файл изображения (IFD). IFD содержит информацию об изображении, а также указатели на фактические данные изображения.

8-байтовый заголовок файла TIFF содержит следующую информацию:

Байты 0–1: Порядок байтов, используемый в файле. Допустимые значения: «II» (4949.H) «MM» (4D4D.H).

В формате «II» порядок байтов всегда от младшего байта к старшему байту как для 16-битных, так и для 32-битных целых чисел. Это называется порядком байтов с прямым порядком байтов. В формате «MM» порядок байтов всегда от старшего к младшему как для 16-битных, так и для 32-битных целых чисел. Это называется порядком байтов с прямым порядком байтов.

Байты 2–3: Произвольный, но тщательно выбранный номер (42), который дополнительно идентифицирует файл как файл TIFF. Порядок байтов зависит от значения байтов 0–1.

Байты 4–7:   Смещение (в байтах) первого IFD. Каталог может находиться в любом месте файла после заголовка, но должен начинаться на границе слова. В частности, каталог файлов изображений может следовать за данными изображения, которые он описывает. Читатели должны следовать указателям, куда бы они ни вели. Термин «байтовое смещение» всегда используется в этом документе для обозначения положения относительно начала файла TIFF. Первый байт файла имеет смещение 0,9.0005

Каталог файла изображения

IFD содержит информацию об изображении, а также указатели на фактические данные изображения. последовательность 12-байтовых записей полей, за которой следует 4-байтовое смещение следующего IFD (или 0, если его нет). В файле TIFF должен быть как минимум 1 IFD, и каждый IFD должен иметь хотя бы одну запись.

Запись IFD

Каждая 12-байтовая запись IFD имеет следующий формат.

Байты	Описание
0-1	Тег, идентифицирующий поле
Тип поля
4-7	Количество указанный тип
8-11	Смещение значения, смещение файла (в байтах) значения для поля. Ожидается, что значение начинается на границе слова; соответствующее смещение значения, таким образом, будет четным числом. Это смещение файла может указывать в любом месте файла, даже после данных изображения 9.0050

Поле TIFF представляет собой логический объект, состоящий из тега TIFF и его значения. Эта логическая концепция реализована как запись IFD, плюс фактическое значение, если оно не помещается в часть значения/смещения, последние 4 байта записи IFD. Термины «поле TIFF» и «запись IFD» взаимозаменяемы в большинстве контекстов.

Базовый формат TIFF

Базовый формат TIFF — это ядро ​​TIFF, основные элементы, которые все основные разработчики TIFF должны поддерживать в своих продуктах. Соответствие формату TIFF зависит от соблюдения базовых требований TIFF. Эти требования хорошо документированы в документе спецификаций 6.0.

Несколько изображений в файле

В файле TIFF может быть более одного IFD. Каждый IFD определяет подфайл. Одним из возможных вариантов использования подфайлов является описание связанных изображений, таких как страницы факсимильного сообщения. Базовый считыватель TIFF не требуется для чтения каких-либо IFD, кроме первого.

Типы изображений

Базовый TIFF Изображение имеет следующие типы:

Двухуровневое: Двухуровневое изображение содержит два цвета — черный и белый. TIFF позволяет приложению записывать двухуровневые данные в формате «белое — ноль» или «черное — ноль». Поле, которое записывает эту информацию, называется Фотометрическая интерпретация .

• Полноцветный RGB

Фотометрическая интерпретация двухуровневых изображений:

Тег = 262 (106.H)
Тип = КОРОТКИЙ
Значения

Значение	Описание
0	Для двухуровневых и полутоновых изображений: 0 изображается белым. Максимальное значение отображается черным цветом. Это нормальное значение для Compression#2
1	BlackIsZero. Для двухуровневых изображений и изображений в градациях серого: 0 отображается как черный. Максимальное значение отображается белым цветом. Если это значение указано для сжатия № 2, изображение должно отображаться и печататься в перевернутом виде.

Оттенки серого:  Изображения в оттенках серого представляют собой обобщение двухуровневых изображений. Двухуровневые изображения могут хранить только данные черно-белого изображения, но изображения в градациях серого также могут хранить оттенки серого. Для описания таких изображений необходимо добавить или изменить следующие поля. Другие обязательные поля такие же, как и для двухуровневых изображений. Для изображений в градациях серого используйте Compression # 1 или 32773 (PackBits). В Baseline TIFF изображения в градациях серого могут храниться как несжатые данные или сжиматься с помощью алгоритма PackBits.

Информация BitsPerSample для изображений в градациях серого выглядит следующим образом:

Тег = 258 (102.H)
Type = SHORT

Количество битов на компонент. Допустимые значения для изображений в градациях серого Baseline TIFF: 4 и 8, что позволяет использовать 16 или 256 различных оттенков серого.

Цветовая палитра:  Изображения с цветовой палитрой аналогичны изображениям в градациях серого. У них по-прежнему есть один компонент на пиксель, но значение компонента используется в качестве индекса в полной таблице поиска RGB. Для описания таких изображений необходимо добавить или изменить следующие поля. Остальные обязательные поля такие же, как и для изображений в градациях серого.
Информация PhotometricInterpretation для изображения Palette-Color выглядит следующим образом:

Фотометрическая интерпретация = 3 (цветовая палитра).
ColorMapTag = 320 (140.H)
Тип = КОРОТКИЙ
N = 3 * (2 BitsPerSample)

Это поле определяет цветовую карту Red-Green-Blue (часто называемую таблицей поиска) для цветовых изображений палитры. В изображении с цветовой палитрой значение пикселя используется для индексации в таблице преобразования RGB. Например, пиксель цвета палитры, имеющий значение 0, будет отображаться в соответствии с 0-м триплетом «Красный, Зеленый, Синий». В ColorMap черный цвет представлен 0,0,0, а белый — 65535, 65535, 65535.

Полноцветный RGB: В изображении RGB каждый пиксель состоит из трех компонентов: красного, зеленого и синего. Отсутствует ColorMap. Для описания RGB-изображения необходимо добавить или изменить следующие поля и значения. Другие обязательные поля такие же, как и для изображений с цветовой палитрой.

BitsPerSample = 8,8,8. Каждый компонент имеет глубину 8 бит в изображении Baseline TIFF RGB.

PhotometricInterpretation = 2 (RGB) и нет ColorMap.

Тег = 277 (115.H)
Тип = КОРОТКИЙ
Количество компонентов на пиксель. Это число равно 3 для изображений RGB, если нет дополнительных выборок.

Ссылки

• Формат файла TIFF — Википедия

Что такое файл TIFF? Все, что вам нужно знать

TIFF является довольно распространенным типом файла и часто запрашивается агентствами печати, поскольку он был создан для печати компанией, которая разработала настольные издательские приложения. TIFF существует уже давно и очень универсален, с легкостью обрабатывает черно-белые изображения, различные цветовые пространства, такие как CYMK, RGB и даже плашечные цвета.

У формата файлов есть недостатки, которые могут делать почти все, и это раздувание. Изображение, сохраненное в виде файла TIFF, больше, чем почти любой другой формат, поэтому понимание того, когда его использовать, может сэкономить немало места для хранения.

Содержание

Что означает TIFF?

Формат файлов изображений тегов (TIFF) был создан в 1992 году и является очень гибким типом файлов, который разработчики могут расширять для широкого спектра применений. Этот формат также известен как Tagged Image File Format, и его владелец, Adobe, использует оба формата в своей документации. Это делается с помощью тегов, содержащих информацию об используемом типе сжатия, прозрачности и растровых данных изображения, а также информацию о конкретном принтере, такую ​​как цветовое пространство, разрешение, полутона и чернила. Частные теги также доступны для организаций для дальнейшей настройки файлов TIFF и могут быть зарегистрированы в Adobe.

Является ли TIFF несжатым форматом изображения?

Хотя файлы TIFF могут использовать сжатие JPEG, известное как формат с потерями, TIFF в основном используется для изображений без потерь. Формат JPEG следует использовать, когда заранее известно, что размер файла необходимо ограничить, поскольку это более прямое представление. Без потерь не всегда означает несжатие, и файлы TIFF могут использовать сжатие Lempel-Ziv-Welch (LZW), которое кодирует простые последовательности без потери каких-либо данных изображения. Однако LZW наиболее эффективен для компьютерной графики.

В отличие от изображений JPEG, файлы TIFF без потерь сохраняют качество после многократного редактирования и сохранения. Фото Трейси Трули.

Фотографии редко имеют точные повторения, которые могли бы выиграть от этого типа сжатия. Это означает, что фотографии, сохраненные в виде файлов TIFF, часто не сжимаются. Можно повторно открывать TIFF без потерь, вносить изменения и снова сохранять его как TIFF без какого-либо снижения качества.

Следует ли сохранять все фотографии в виде файлов TIFF?

После редактирования изображения JPEG его сохранение в виде файла TIFF предотвращает добавление еще одного слоя артефактов сжатия. Это может быть важным шагом в рабочем процессе, если будет выполняться дальнейшее редактирование. Многократное редактирование и сохранение в формате JPEG постепенно ухудшает качество фотографии до такой степени, что в конечном итоге она становится непригодной для использования. Сохранение в формате без потерь, таком как TIFF, позволяет вносить текущие изменения без дальнейшего повреждения изображения.

С другой стороны, многие приложения для рисования и редактирования фотографий уже сохраняют в проприетарном формате без потерь, поэтому это может не вызывать беспокойства. Кроме того, некоторые манипуляции с JPEG можно выполнять без повторного сжатия. Обрезка, поворот, отражение и редактирование метаданных не должны ухудшать качество JPEG, если приложение правильно обрабатывает этот процесс.

Обычно нет необходимости сохранять каждую фотографию в формате TIFF. Если изображение идеально передает момент или требует лишь минимального редактирования, вероятно, нет необходимости использовать дополнительное пространство для хранения, необходимое для файла TIFF. Файлы RAW уже представляют собой самое чистое представление исходной фотографии и требуют меньше места, чем файлы TIFF.

Когда использовать TIFF

TIFF позволяет использовать выбор цветового пространства, такого как CMYK и плашечные цвета. Это цвета, используемые некоторыми профессиональными принтерами, где CYMK означает голубые, пурпурные, желтые и черные чернила. Плашечные цвета часто используются для логотипов и для большей точности, чем позволяет CYMK. Поскольку TIFF может использовать эти ориентированные на печать цветовые пространства, его часто предпочитают для макетов страниц и публикации. Поскольку это формат файла без потерь, редактирование может выполняться без добавления артефактов сжатия.

TIFF поддерживает цветовое пространство CMYK, которое используется в печати.

Хотя TIFF отлично подходит для фотографий, которые будут распечатаны, это не идеальный формат для документов. Файл PDF в этом случае лучше, так как он может содержать растровые изображения, а также сверхэффективную векторную графику и текст, использующий стилизованные шрифты, намного эффективнее, чем TIFF. TIFF остается лучшим выбором для печати фотографий, даже если изображение упаковано в файл PDF.

В целом формат TIFF является хорошим выбором для файлов изображений, которые находятся в процессе обработки, но их необходимо перемещать между приложениями или местами. Если изображение будет использоваться в программе верстки, отправлено в службу печати или при сканировании документа, предпочтительным форматом может быть TIFF.

Где я могу использовать TIFF?

Изображения в формате TIFF можно сохранять из большинства приложений, ориентированных на печать, и многие приложения для рисования и обработки фотографий могут экспортировать изображения в формате TIFF. Приложения от Adobe, Affinity, Corel, Pixelmator и приложение с открытым исходным кодом GIMP являются примерами того, насколько распространена поддержка изображений TIFF. Почти каждое настольное издательское приложение поддерживает файлы TIFF.

Приложение Apple Preview, встроенное в macOS, может открывать и сохранять файлы TIFF. Приложение Microsoft Photos открывает и сохраняет изображения в формате TIFF при использовании Windows. Linux обрабатывает изображения TIFF с помощью библиотеки ImageMagick с открытым исходным кодом. Это означает, что файлы TIFF широко поддерживаются на большинстве компьютеров. Однако Chromebook нуждается в приложении для просмотра или сохранения файла TIFF.

Приложение Apple Preview экспортирует фотографию в формате TIFF.

Даже на мобильных устройствах Apple Photos может открывать файлы TIFF на iPhone или iPad, а Google Photos можно использовать для их просмотра на устройствах Android.

В чем разница между файлами TIFF и TIF?

Файл TIFF может иметь расширение . tiff или .tif, и большинство современных компьютеров правильно распознают его как формат файла изображения тега. Два типа файлов относятся к одному и тому же формату изображения. Единственная причина существования .tif — соблюдение ограничений первых компьютеров, которые были запрограммированы на понимание расширений файлов длиной всего три символа. Современные операционные системы, такие как Windows, macOS и Linux, могут без проблем обрабатывать более длинные расширения, и .tiff будет работать так же хорошо, как .tif, если установлено приложение, которое может просматривать изображение.

Альтернативы TIFF: JPEG, PNG, PDF и DNG

Как упоминалось выше, TIFF можно сжимать, но в первую очередь он считается несжатым форматом изображения, поэтому JPEG предпочтительнее для файлов изображений, размер которых должен быть ограничен сократить время загрузки и требования к хранилищу. TIFF может использовать сжатие без потерь, что позволяет сэкономить немного места при хранении некоторых типов компьютерной графики. Portable Network Graphics (PNG) — еще один распространенный формат изображения, который имеет сжатие без потерь и в этом случае более эффективен.

Поскольку формат TIFF ориентирован на использование в печати, PDF является еще одним типом файлов, который следует учитывать. PDF-файлы могут содержать изображения в формате PNG и JPEG, векторную графику, текст и шрифты. PDF-файл также может содержать изображения в формате TIFF, что делает его еще более универсальным и более эффективным для полных документов.

Форматы изображений RAW, такие как Digital Negative (DNG) и эквиваленты от конкретных производителей, могут превосходить формат TIFF при сохранении фотографий для последующего редактирования, поскольку изображение RAW содержит информацию об изображении, относящуюся к камере, полученную непосредственно с датчика изображения. Редактирование изображения в формате RAW — это самое близкое, что фотограф может получить к тому, что изначально было снято камерой. Файлы RAW обычно меньше, чем такое же изображение, сохраненное в формате TIFF.

Кто сделал TIFF и почему?

TIFF был совместно разработан Aldus (которая позже была приобретена Adobe) и корпорациями Microsoft и в настоящее время принадлежит Adobe. В конце 1980-х и начале 1990-х настольные издательские системы находились в зачаточном состоянии, и Aldus разработал многие передовые решения. Как основная сила в отрасли, компания смогла ввести некоторые столь необходимые стандарты, а TIFF предоставил надежный формат изображения для печати и сканирования. Это использование отражает его способность хранить номер страницы, положение, разрешение (горизонтальное и вертикальное) и цветовое пространство.

Aldus, теперь Adobe, работал с Microsoft над разработкой TIFF.

Заключение

TIFF — очень старый формат изображения, но он до сих пор часто используется в полиграфии, и многие сканеры до сих пор имеют возможность сохранять файлы в формате TIFF. Это свидетельство того, насколько хорошо разработан формат для этих целей. Формат RAW или JPEG является лучшим выбором для хранения фотографий, а PNG или векторный формат, такой как масштабируемая векторная графика (SVG), предпочтительнее для компьютерной графики.