Как правильно фотографировать: простые советы по улучшению качества своих фотографий

Научиться хорошо снимать трудно – наверное, стать писателем или программистом даже легче. Навести камеру и нажать кнопку легко, а вот сделать по-настоящему качественный снимок… У меня ушел год на то, чтобы создать первый по-настоящему хороший снимок. И я готов поделиться опытом с вами!

Конечно, эта статья не сделает из вас профессионального фотографа. Но вы научитесь снимать немного лучше, чем умеете – а это всегда делает человека счастливым и дает ему мотивацию двигаться дальше. 

♥ ПО ТЕМЕ: Что может Фотошоп для Айфона: возможности бесплатных приложений Adobe Photoshop (Express, Fix и Mix) для iOS.

1. Углы

Не снимайте «на автомате» – лучше потратьте 10 секунд на то, чтобы подумать о том, под каким углом сделать снимок. Походите немного и найдите угол, который выглядит более интересным, чем обычное «встань напротив и снимай».

♥ ПО ТЕМЕ: Как публиковать Live Photos (Живые фото) с iPhone в Instagram: 3 способа.

2. Снимайте через что-то

Пусть между камерой и тем, что вы снимаете, что-то будет. Растение, знак Victory, наброшенная сетка… что угодно (посмотрите видео ниже начиная с 1:04, чтобы лучше понять, о чем там речь). Чем сложнее получается картинка на фото, тем лучше – так вы добавляете снимку глубины и делаете его более интересным.

♥ ПО ТЕМЕ: Как автоматически улучшить качество фото на iPhone и iPad.

3. Думайте не так, как все

Все приезжают на отдых и делают стандартные фотографии в стиле «я и березка», а вы не делайте. Снимайте человека или объект с необычного ракурса, с близкого расстояния, вверх тормашками и так далее.

♥ ПО ТЕМЕ: Редакторы для фото на iPhone и iPad: 10 лучших приложений.

4. Найдите свет

В фотографии освещение невероятно важно. Так что пожалуйста, потратьте немного времени на то, чтобы найти место, где света больше. Если света мало, лучше прийти на то же место ещё раз в другое время, чем делать кадр, за который потом будет стыдно.

Когда приходить на фотосессию? В фотографии есть понятие «золотого часа» – это первый час после восхода солнца и последний час перед заходом (хотя в зависимости от времени года продолжительность «золотого часа может незначительно меняться). В это время солнце стоит невысоко и выдает мягкий рассеянный свет. Он куда приятнее, чем резкий полуденный свет, при котором часто снимают неопытные пользователи.

♥ ПО ТЕМЕ: Приложение FaceApp для iPhone состарит фото, добавит улыбку, изменит пол.

5. Используйте рамки

Предположим, вы хотите сфотографировать красивую упаковку. Просто так положить её на стол и сделать снимок – слишком банально. Поставьте по краям ноутбук, стаканчик из-под кофе, свитер. Такой ансамбль убивает сразу двух зайцев – сделает «рамку» вокруг главного предмета и превратит обычные предметы в настоящую story (историю).

Строго говоря, все пять советов можно свести к одному: прежде чем снять, сначала придумай что-то интересненькое.

♥ ПО ТЕМЕ: Как хорошо выглядеть на любом фото: 5 простых советов.

6. Экспозиция

Фотография – это свет. Новички часто думают, что вся «магия» происходит в фотоаппарате, но на самом деле за «волшебство» отвечает именно освещение. Фотографы говорят, что хорошо освещенный объект можно снять плохо, а вот плохо освещенный предмет или человек никогда не получится хорошо.

Для того, чтобы света было достаточно, вы должны иметь представление о т. н. «треугольнике экспозиции».

Во время съемки камера открывает затвор и начинает пропускать свет через линзу. Далее свет попадает на матрицу камеры и обрабатывается как изображение. Качество финального снимка зависит от трех факторов:

Диафрагма. Определяет, насколько открывается линза (и, соответственно, сколько света попадает на матрицу). Измеряется в отношении фокусного расстояния к размеру отверстия (f/2, f/5, f/11 и т.д.). Чем меньше цифра после слэша, тем шире диафрагма. А чем шире диафрагма, тем больше света вы получите и тем лучше будет фотография. Кроме того, этот показатель влияет на глубину резкости.

Выдержка. Параметр определяет, насколько долго открыт затвор фотоаппарата. Выдержку измеряют в секундах и долях секунды (1/200, 1/60, 5 сек. и т.д.). Работа с выдержкой дает простор для экспериментов – в частности, с количеством света на матрице и с четкостью картинки. Если значение высокое – фотографии будут размытыми, если выдержка будет короткой – наоборот, четкими (даже если во время съемки они быстро двигались).

Светочувствительность – способность матрицы воспринимать свет. Измеряется в единицах ISO (100, 400, 6 400 ISO и т.д.). Если светочувствительность большая – вы получите возможность снимать при плохом свете, но заплатите за это так называемым «шумом» (на фотографии появится некоторая «зернистость»).

Вот это – и есть «треугольник экспозиции». Ваша задача – знать и понимать эти три характеристики, и подбирать под каждую ситуацию идеально подходящие параметры.

♥ ПО ТЕМЕ: Color Accent: Как изменять отдельные цвета на фото на черно-белые в iPhone и iPad.

7. Как правильно держать камеру в руках

Неподвижно! Ведь если ваши руки в момент съемки начнут предательски дрожать, пучок света растечется по матрице, и снимок получится размытым.

Как это сделать? Конечно, лучше всего пользоваться штативом – особенно, если съемка идет на длинной выдержке или при плохом свете. Если его нет (или пользоваться им неудобно) – поставьте камеру на ладонь одной руки и уприте её локтем в бок. Снимаете на iPhone или любой другой смартфон? Крепко возьмите его обеими руками и затем максимально прижмите их к телу, чтобы минимизировать ненужные движения.

♥ ПО ТЕМЕ: Как фотографировать портрет: 12 полезных подсказок.

8. Не забывайте о «правиле третей»

Фото от профессионала всегда очень легко отличить от фото новичка! Как? Профи знает о композиционном «правиле третей» (подробно), а новичок (чаще всего) – нет. Что это такое? Две горизонтальные и две вертикальные линии делят кадр на несколько частей-«третей». Ваша задача – располагать всё самое интересное вдоль этих линий или там, где они пересекаются. Ведь человеческий глаз устроен так, что всегда в первую очередь будет смотреть и пытаться отыскать что-то интересное именно там.

Например, на фото ниже горизонт является одной из такой линий.

Например, на этом снимке сразу обращаешь внимание на дерево – оно находится как раз там, где сходятся вертикальная и горизонтальная линии. Если бы оно было в центре, было бы уже не так красиво.

♥ ПО ТЕМЕ: Ретушь на Айфоне: лучшие iOS-приложения для ретуширования фотографий.

9. Выберите другую перспективу

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Публикация от Дима Михневич (@mikhnevich) 14 Фев 2016 в 6:46 PST

Нет ничего скучнее, чем снять что-то потенциально очень интересное с уровня глаз!

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Публикация от Дима Михневич (@mikhnevich) 29 Авг 2015 в 6:56 PDT

Попробуйте сменить перспективу – т. е. подойти к объекту с необычной стороны. Например:

• Сменить высоту – приблизиться или отдалиться;
• Изменить угол – например, снять объект со стороны.

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Публикация от Дима Михневич (@mikhnevich) 14 Фев 2016 в 11:44 PST

♥ ПО ТЕМЕ: Levitagram, или как на iPhone создавать фото с эффектом левитации (полета).

10. Делайте постобработку

«Продвинутые» фотографы могут долго рассказывать вам о том, что заниматься постобработкой – значит радикально менять, «искажать» исходник. Но правда заключается в том, что они просто не знают, как работает цифровая камера. Она выдает на экран смартфона или «зеркалки» только собственную интерпретацию данных из исходного RAW-файла. А ведь сами-то вы почти наверняка видите всё несколько иначе!

Так что смело занимайтесь постобработкой – разумеется, без «перегибов». Это как с макияжем – одна девушка, пардон, «наштукатурится» и выглядит безвкусно, а другая всё делает правильно и только подчеркивает свою природную красоту.

♥ ПО ТЕМЕ: Оживи фото на Айфоне: приложение Pixaloop анимирует любое фото.

11. Больше практики – снимайте все подряд

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Публикация от Дима Михневич (@mikhnevich) 3 Июл 2018 в 11:09 PDT

Только постоянные занятия и стремление к самосовершенствованию позволяют двигаться вперед. Не думайте, что ваш «самый детальный курс по фотографии на YouTube» научит вас всему и сразу – вам придется сделать тысячи снимков, прежде чем теоретические знания перейдут в практические навыки.

«День практики стоит года теории».

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Публикация от Дима Михневич (@mikhnevich) 14 Фев 2016 в 11:52 PST

12. Не в камере дело

Да, иметь в руках хорошую камеру – это здорово. Но сама она за вас «фоткать» не будет. Опытный фотограф сделает качественную работу даже на камере старенького iPhone, а плохого не спасет даже самая-самая навороченная «зеркалка». Решающую роль в успехе играет не размер вашего кошелька, а правильная работа с экспозицией, перспективой, композицией (то самое «правило третей») и грамотное применение советов, приведенных выше.

Смотрите также:

• В каком смартфоне самая лучшая камера.
• Характеристики камеры, на которые стоит обратить внимание при выборе смартфона.
• Как из старых Mac сделать мангал, аквариум, скамейку, лампу, почтовый ящик и т.д. (фото).

Пожалуйста, оцените статью

Средняя оценка / 5. Количество оценок:

Оценок пока нет. Поставьте оценку первым.

10 июня 2022

Метки: iFaq, Новости Apple, Фото.

Как фотографировать во время интервью

Проведение интервью и одновременная фотосъемка могут показаться сложным занятием, но это обычная практика в социальной документальной фотографии. В этой статье фотограф Арик Шрага (Arik Shraga) делится тонкостями и нюансами, а также как избежать подводных камней в фотографии во время интервью. 

Лиза Попова. Бишкек, Кыргызстан. 2019

Разломать лед 

Каждое интервью — это путешествие, отдельная история. У него есть свое начало, кульминация и развязка. И самое главное — действовать в соответствии с сюжетом этой истории. Что-то неизбежно идет не так, когда люди пытаются нарушить правила, заставляя собеседника с головой погрузиться в глубину травмирующих воспоминаний, сбивая эмоциональный пик или прерывая концовку. 

Яков Бронштейн. Алматы, Казахстан. 2014

Даже если у вас самые лучшие намерения, даже если вас искренне приветствуют, вы тем не менее врываетесь в чью-то личную жизнь, когда входите в дом в качестве интервьюера с камерой. Обычно у фотографа есть всего 40-50 минут на домашний визит. К моменту начала собеседования вы должны доверять друг другу, и уже не быть чужими. 

Как же завоевать доверие в такое ограниченное время? Во-первых, независимо от того, представили вас до этой встречи или нет, всегда представьтесь еще раз. Четко расскажите, кто вы, что собираетесь делать, с какой целью и для кого. Во-вторых, хорошо рассказать что-то о себе. Не всю историю жизни, но некоторые детали, которые имеют точки пересечения с интервьюируемым. 

Старайтесь естественно погрузиться в интервью, смешивая его со светской беседой. Можно поболтать о простых вещах, таких как погода или фотографии на стенах. Арик никогда официально не делает объявлений вроде «вот, а сейчас мы начинаем интервью». Просто вопросы и ответы становятся все глубже и глубже по мере развития разговора. Какое-то время он не фотографирует. Пока просто ведется разговор, фотограф оставляет камеру у себя на коленях. 

Зрительный контакт 

Излишне говорить, что зрительный контакт, вероятно, является самым важным ингредиентом искреннего разговора. Это также основной инструмент для модерации беседы. Он как бы говорит человеку, что вам очень важно слышать все, о чем идет речь. Если вы заметите, что история начинает ускользать, можете легко показать это, ничего не говоря, но просто отведя глаза. 

Однако для фотосъемки необходимо прервать зрительный контакт, часто в те самые моменты, когда он должен быть максимально плотным. Помните: не каждый день людей расспрашивают об их жизненном опыте. Что обычно происходит, когда мы исследуем свое прошлое? Мы вновь переживаем далекие события и отключаемся от текущего момента. В данный момент должен присутствовать только интервьюер. Собеседник находится там, в своем собственном путешествии. 

Если вы все сделали правильно, к моменту, когда вы дойдете до пика интервью, человек просто не будет замечать камеру. Всегда старайтесь начинать фотографировать только тогда, когда вы достаточно углубились в разговор.  

Разнообразие снимков 

Вы не можете привезти после интервью пару одинакового плана кадров. Должно быть разнообразие: средний план, широкий, детали. Как их получить, когда вы только сидите и задаете вопросы? 

Один из наиболее эффективных способов — это сократить «сидячую» часть беседы и попросить «совершить поездку» по дому. Слово «тур» удобно использовать как предлог, чтобы делать снимки в различных условиях освещения, с разнообразным фоном, но не указывайте на это напрямую — вам же не нужно, чтобы человек вдруг решил, что он должен позировать для вас. 

Луиза Каленова. Ростов, Россия. 2019

Конечно, продолжайте говорить во время «экскурсии». Довольно часто именно в эти моменты вы придете к чрезвычайно важным деталям истории жизни, которые человек не считает целесообразным раскрывать, сидя. 

Еще один способ получить разноплановые снимки и в то же время повысить уровень интервью — спросить о самом значимом предмете или фотографии в доме. Вот что заставляет людей говорить о своей коллекции кактусов, единственной фотографии покойного отца, или о семейной библиотеке. Эти драгоценные предметы служат отправной точкой для самых сокровенных историй. 

Зулун Иссахаров с портретом покойного отца. Душанбе, Таджикистан. 2014 г.

Продолжайте снимать, когда интервью закончится. Часто лучшие снимки можно получить именно после интервью. Давления больше не ощущается, и беседа может продолжиться с вашим собеседником более расслабленно, и возможно, в этот момент вы получите лучшие кадры. Если это было действительно эмоциональное и напряженное интервью, интересно увидеть, как собеседник постепенно успокаивается и восстанавливает самообладание.  

Этика 

Существует очень тонкий баланс между яркой историей, наполненной эмоциями, и доведением людей до срыва. Очень сложно научиться понимать, какой вопрос может вызвать срыв.  

Если вдруг вы почувствовали, что переступили черту, прекратите фотографировать и попытайтесь исправить ситуацию, успокойте человека. В данный момент вы не интервьюер, а тот, кто может слушать с сочувствием и утешать. Как сказал известный режиссер-документалист Кен Бернс: «Вам следует проводить интервью так, как будто вы собираетесь снова столкнуться с этими людьми после его выхода». 

Технические аспекты 

• Камера

Фотосъемка интервью накладывает некоторые ограничения на то, как фотограф обращается с оборудованием. Арик, например, использует первые 5 минут светской беседы, чтобы настроить камеру. Он может себе позволить предварительно просмотреть снимки на экране камеры только до того, как переходит к серьезному разговору. Даже тогда он просто бегло проверяет гистограмму, чтобы убедиться в ее корректности.

Нинель Николаева. Алматы, Казахстан

У фотографа на камере отключен автоматический предварительный просмотр, поэтому изображения не появляются на экране сами по себе и не отвлекают никого. Он сосредоточен на композиции, а его мысли — в разговоре. Арик строит в голове картинку, прежде чем берет камеру, и только потом быстро ее создает. Чем меньше времени фотограф тратит на заглядывание в видоискатель, тем лучше для ритма и потока интервью. 

• Объектив

Очень часто приходится иметь дело с темным и тусклым светом квартир. Для таких ситуаций Арик носит с собой две камеры со светосильными фиксированными объективами: Nikon D750 с 50/1,4 и Nikon D700 с 20/2,8. Сейчас он использует объектив Nikkon 24-70/2.8 с моей D750. Он громоздкий, но все же это удобнее, чем когда на вас висит две штуки. 

Примечание 

Фотограф не полагается на свою память, чтобы сохранить все истории, которые когда-то снимал — иногда приходится слышать дюжину из них за один день. Он использует телефон для записи звука на протяжении всего интервью, а затем находит нужные и важные моменты.

Об авторе: Арик Шрага — фотожурналист и фотограф-документалист, живущий недалеко от Иерусалима, Израиль. Вы можете найти больше его работ и связаться с ним через его веб-сайт и LinkedIn.

50 невероятных фототехники и фотоуроков — журнал Smashing Magazine

• 10 минут чтения
• фотография,
  Учебники,
  Техники
• Поделиться в Twitter, LinkedIn

Об авторе

Виталий Фридман любит красивый контент и не любит легко сдаваться. Когда он не пишет, он, скорее всего, занимается интерфейсом и UX…
Больше о
Виталий ↬

В последние месяцы мы представляли различные фотовитрины — хотя многие читатели ненавидели витрины, большинство читателей находили их вдохновляющими и идеальными для паршивого утра рабочего дня. Однако то, что мы должны были сделать в вдохновляющих постах, — это не просто вдохновить вас на вашу работу, но и представить полезных фотографических приемов , которые помогут вам получить оптимальные изображения для ваших проектов. И, как просили многие из вас, пришло время исправить нашу ошибку.

В последние месяцы мы представляли различные витрины фотографии — в то время как многие читатели ненавидели витрины, большинство читателей находили их вдохновляющими и идеальными для паршивого рабочего утра. Однако то, что мы должны были сделать в вдохновляющих постах, — это не просто вдохновить вас на вашу работу, но и представить полезных приемов фотографии и фотоуроков , которые помогут вам получить оптимальные изображения для ваших дизайнов. И, как просили многие из вас, пришло время исправить нашу ошибку.

В этом посте мы представляем полезные фототехники, учебные пособия и ресурсы для различных видов фотографии. Вы узнаете, как создать идеальную обстановку и какие приемы, принципы и практические правила следует учитывать при съемке следующей идеальной фотографии. Этот обзор не должен быть окончательным — пожалуйста, не стесняйтесь предлагать больше полезных статей в комментариях к этому посту.

Возможно, вы захотите взглянуть на следующие публикации по теме:

• 50 бесплатных ресурсов, которые помогут улучшить ваши навыки фотографирования
• 35 веб-сайтов с красивыми фотографиями
• 40 удивительных онлайн-журналов по фотографии
• 50 отличных уроков по цифровой фотографии Photoshop

4

94

3

Помимо прочего, мы охватываем высокоскоростную фотосъемку, фотосъемку с наклоном и сдвигом, черно-белую фотографию, размытие изображения в движении, инфракрасную съемку, ночную съемку, съемку дыма, макросъемку, HDR, панорамную съемку, обработку RAW и другие. Надеюсь, вы найдете многие из перечисленных туториалов и инструкций полезными для вашей обычной работы.

Еще после прыжка! Продолжить чтение ниже ↓

1. Высокоскоростная фотосъемка

Празднование высокоскоростной фотосъемки
Этот пост должен вдохновить вас на то, что можно сделать с помощью высокоскоростной фотографии. Он также демонстрирует некоторые действительно потрясающие замедленные видео.

Домашняя высокоскоростная фотосъемка (PDF)
На фотографиях высокоскоростных событий, таких как лопающиеся воздушные шары, разбитие стекла и разбрызгивание жидкости, видны интересные структуры, невидимые невооруженным глазом. С помощью этого руководства вы можете делать свои собственные высокоскоростные фотографии, чтобы запечатлеть эти эфемерные события. Очень подробный мастер-класс.

2. Фотосъемка с наклоном и сдвигом

Фотосъемка со сдвигом и наклоном относится к использованию движения камеры на камерах малого и среднего формата; обычно это требует использования специальных линз.

Tilt-shift на самом деле охватывает два различных типа движений: вращение объектива относительно плоскости изображения, называемое наклоном, и движение объектива параллельно плоскости изображения, называемое сдвигом. Наклон используется для управления ориентацией плоскости фокусировки (PoF) и, следовательно, той частью изображения, которая кажется резкой; он использует принцип Шаймпфлюга. Сдвиг используется для изменения направления взгляда, избегая схождения параллельных линий, как при фотографировании высоких зданий.

Другой, менее затратный метод, называемый подделкой миниатюр с наклоном и сдвигом, представляет собой процесс, при котором фотография места или объекта в натуральную величину манипулируется так, чтобы она выглядела как фотография миниатюрной модели.

50 прекрасных примеров фотографии с наклоном и сдвигом

Фотосъемка с наклоном и сдвигом Photoshop Tutorial
Этот урок был создан с использованием Photoshop CS2 на ПК.

3. Черно-белая фотография

Красивая черно-белая фотография
Один из самых красивых вдохновляющих постов в журнале Smashing Magazine, в котором представлены более 50 блестящих работ фотографов со всего мира.

5 советов по черно-белой фотографии
Короткая, но полезная статья Даррена Роуза о съемке в RAW, низком ISO и других техниках. Вы также можете прочитать статьи Ключевые ингредиенты для черно-белых изображений

Руководство по черно-белой фотографии
Эта техника фотографии начинается еще до того, как будет сделан снимок. В этой статье вы найдете несколько быстрых советов о том, что нужно искать, чтобы обеспечить идеальный черно-белый пейзаж — например. настройки камеры для черно-белой фотографии и какие фильтры подходят для черно-белых пейзажей.

Цифровой черно-белый
На этом сайте представлены статьи о профессиональной фотографии, написанные Китом Купером. Он охватывает методы черно-белой фотографии, методы обработки изображений, инструменты, статьи и обзоры камер.

5 лучших советов по черно-белой фотографии
Пять полезных советов, которые помогут вам двигаться в правильном направлении: потренируйтесь, сосредоточьтесь на контрасте, сосредоточьтесь на текстуре, используйте цветовые фильтры и многое другое. Если вы хотите узнать больше о фактическом процессе преобразования черно-белого изображения в Photoshop, см. также статью 12 способов сделать черно-белую фотографию.

4. Фотографии с размытием в движении

45 красивых фотографий с размытием в движении
Демонстрация размытых фотографий в движении. Размытие в движении часто используется, чтобы показать ощущение скорости. Вы можете искусственно добиться такого эффекта в обычной сцене, используя камеры с длинной выдержкой. Также для этой цели можно использовать Adobe Photoshop, хотя иногда изображения могут выглядеть неестественно и непрофессионально.

Как запечатлеть размытие движения в фотографии
Улавливание движения на изображениях — это то, что многим фотографам нужно делать только при съемке спортивных состязаний или других динамичных событий.

Уроки Photoshop: создание шелковистых гладких водопадов
В этом уроке Adobe Photoshop мы рассмотрим, как придать водопаду шелковистую гладкость, как если бы фотография была сделана с более длинной выдержкой, что обычно требует использования фильтра нейтральной плотности.

Фотографии с длинной выдержкой
Длинную выдержку можно использовать для создания очень интересных фотографий. Его можно использовать, например, для создания ярких фотографий в условиях низкой освещенности или для создания размытия движения движущихся элементов на фотографии.

5. Инфракрасная фотография

40 невероятных фотографий в ближнем инфракрасном диапазоне
Витрина фотографии в ближнем инфракрасном диапазоне. Изображения в ближнем инфракрасном диапазоне прямо из камеры не всегда выглядят хорошо и обычно не так драматичны и красивы, как обычные изображения. Следовательно, для улучшения этих изображений выполняется много постобработки.

Инфракрасная фотография цифровой камерой
Благодаря цифровой фотографии мы можем делать инфракрасные снимки, когда захотим, смешивать их с «обычными» и видеть результат на месте, настраивая параметры по своему желанию.

За пределами видимости
Сайт об ИК, УФ и люминесцентной фотографии. Здесь вы найдете массу теории и полезной информации об ИК-адаптерах для фонарей. Среди ресурсов есть огромная коллекция ссылок, связанных с фотографией в невидимом свете.

Инфракрасная фотография
Огромная статья с рядом полезных ссылок. Почти полный список ИК-фильтров и цифровых камер, которые можно обновить для ИК-съемки.

6. Ночная фотография

60 красивых примеров ночной фотографии
60 удивительных примеров ночной фотографии, созданных трудолюбивыми и преданными своему делу фотографами. Посмотрите на их сайты и портфолио.

Ноктюрны
Nocturnes — это организация, занимающаяся ночной фотографией. Основанный Тимом Баскервиллем в Сан-Франциско в 1991 году, он стал главным источником информации и образования в области ночной фотографии, а также международным сообществом ночных фотографов.

Затерянная Америка, ночная съемка
Блуждая по пустынным проселочным дорогам американского юго-запада, Трой Пайва исследовал заброшенную изнанку Америки с 1970-х годов. С 1989 года он снимает его… ночью, при свете полной луны.

Обучение ночной фотографии
Краткое и грязное руководство по определению времени экспозиции для типичных ночных объектов.

7. Дымовая художественная фотография

Дымовая фотография и дымовое искусство
Обзор некоторых из лучших примеров фотографий и произведений искусства, где преобладает дым.

Художественная фотография дыма — введение
В этой статье представлены советы по съемке дыма от Stoffel De Roover; в нем описываются типичные настройки, важные приемы и необходимые корректировки для идеального дымового фото.

Видеоурок по фотосъемке дыма
Видеоурок по съемке дыма.

8. Макрофотография

25 красивых снимков макросъемки
Подборка по-настоящему показательных и вдохновляющих макрофотографий, которые наверняка заставят вас восхищаться окружающим миром.

Макросъемка
Как фотографировать мелкие предметы крупным планом, Филип Гринспан.

Объективы заднего вида для макросъемки
Руководство по созданию объектива для экстремальной макросъемки.

Макросъемка
Обзор гаджетов, которые помогут вам приблизиться к объекту съемки.

Справочник капитана по европейским бабочкам
Увлекательный гид по этому особому виду охоты (конечно, вы можете использовать его и за пределами Европы).

Советы по макросъемке для цифровых фотокамер типа «наведи и снимай»
Большинство статей здесь ориентированы на владельцев зеркальных фотокамер. Но они также полезны для макросъемки с компактными камерами.

Журнал макрофото на deviantART
Ряд отличных фотографий, форумов и технических статей.

Учебник по макросъемке
Краткий обзор съемки насекомых и удивительные фотографии кандидата наук М. Плонского.

9. HDR

Если вам не нравятся такие фотографии, пожалуйста, продолжайте. Жалобы не принимаются.

35 фантастических изображений HDR
Этот пост охватывает 35 красивых и отлично выполненных HDR-изображений. Некоторые из них могут выглядеть сюрреалистично, слишком красочно, даже волшебно или фальшиво, но это не так. Имейте в виду, что все они были созданы на основе обычных фотографий; ни одно изображение не является иллюстрацией.

Учебник HDR
Руководство по HDR, в основном предназначенное для пользователей Mac.

HDR: фотография с расширенным динамическим диапазоном
Руководство по использованию HDR в Photoshop CS2

Руководство по HDR
Учебное пособие по HDR с бесплатными программами GIMP и Qtpfsgui

10.

Обработка RAW

Файл необработанного изображения содержит минимально обработанные данные с датчика изображения. Файлы необработанных изображений иногда называют цифровыми негативами, потому что они выполняют ту же роль, что и негативы в пленочной фотографии. Но в отличие от негативов, эти файлы требуют гораздо большей обработки.

Рабочий процесс обработки RAW с использованием Capture One от Phase One 4
Capture One 4 — это больше, чем просто переписанная версия Capture One LE от Phase One. Он предлагает повышенную скорость и качество преобразования RAW и опирается на свои сильные стороны как инструмент рабочего процесса обработки RAW.

Обзор Aperture, Lightroom и Capture One:

• Часть 1
• Часть 2
• Часть 3
• Часть 4
• Часть 5

Обзор трех самых популярных и мощных инструментов для RAW

обработка

Пресеты Lightroom: полный список бесплатных
«Самый большой и самый обновляемый список бесплатных пресетов Adobe Lightroom. Это правда, что их может быть слишком много, но это лучшая отправная точка для поиска новых пресетов. Попробуйте столько, сколько хотите, а затем расскажите нам о ваших любимых». Обратите внимание, что пресеты не работают с файлами RAW и JPEG так же, как .

11. Панорамная фотография

Панорама — или панорамная фотография — обычно делается путем объединения нескольких снимков, сделанных одной и той же камерой, в один.

Как: Панорамная фотография
Сделать панорамную фотографию — это всего лишь сделать снимки и склеить их вместе на компьютере. Чем больше усилий и внимания вы приложите к первому шагу, тем легче будет второй шаг и тем реалистичнее будет выглядеть итоговая фотография.

Учебное пособие по цифровой фотографии — сшивка панорамы
Многие цифровые камеры, даже некоторые недорогие карманные компакты, имеют функцию, известную как режим «Панорамная сшивка». Если вы еще не экспериментировали с ним, то он разработан, чтобы помочь с определенным типом фотографии или, скорее, с серией фотографий, на которых делаются последовательные кадры по мере того, как камера перемещается по сцене.

Создание панорамных изображений в GIMP
Панорамные пейзажи позволяют сделать потрясающие фотографии. Нет ничего лучше расслабления и спокойствия, которые ощущаются при взгляде на бескрайнюю пустыню, за исключением хлопот, связанных с тем, чтобы добраться туда. Используя цифровую камеру, можно склеить фотографии, чтобы имитировать дорогостоящие эффекты ландшафтного фильтра.

12. Специальные методы фотографии

Архитектурная фотография, руководство для начинающих
Проницательные советы по фотосъемке неподвижных объектов от Майкла Дженкинса. Вы также можете научиться снимать статуи, здания и пирсы.

Руководство по архитектурной фотографии
Несмотря на разнообразие архитектуры, существует ряд простых правил, которые применимы в большинстве ситуаций или, по крайней мере, заставят вас глубже задуматься о том, как лучше всего изобразить тот или иной элемент архитектуры.

Самодельные лайфхаки по освещению для цифровых фотографов
«Освещение может быть разницей между хорошим снимком и великолепным. Зайдите в студию большинства профессиональных фотографов, и вы столкнетесь с кучей осветительного оборудования. Для среднего фотографа-любителя этого достаточно, чтобы сбить с толку — и заставить желудок свернуть, когда вы думаете о стоимости всего этого.

10 главных правил композиции фотографии
В этом посте рассматриваются важные правила хорошей фотографии, такие как правила третей, балансировка элементов, направляющие линии, симметрия и узоры, точка обзора, фон, глубина, кадрирование, кадрирование и эксперименты.

13 способов сделать ваши фотографии профессиональными

Для создания профессиональных фотографий не существует универсального решения. Часто требуются годы практики; однако, как начинающий фотограф, вы обнаружите, что есть некоторые вещи, которые значительно улучшат вашу фотографию без особых усилий.

Но после того, как вы примените советы на этой странице и станете компетентным фотографом, вы обнаружите, что ваш прогресс будет медленнее, и вам придется больше работать, чтобы сделать вашу фотографию лучше всего на 1 или 2%. .

Но вот самые простые вещи, которые вы можете сделать, чтобы быстро увидеть улучшение ваших фотографий.

Освещение — это самый быстрый способ сделать фотографию более профессиональной. Самая большая разница между фотографией слева и фотографией справа заключается в освещении, которое придает фотографии контраст, интерес и эффектность.

Совет № 1: Захватите интересное освещение

Освещение стоит на первом месте в этом списке не просто так. Начинающие фотографы чаще всего упускают из виду этот аспект фотографии, но профессиональные фотографы зациклены на нем. Освещение — это самое важное, чтобы фотография выглядела профессионально .

Что делает освещение интересным? Прежде всего, это отличается от того, что мы обычно видим. Во-вторых, он освещает тему и представляет ее в хорошем свете.

Есть много способов сделать портретную фотографию более интересной при освещении. Вы можете просто поместить человека в тень, чтобы равномерно осветить его лицо, или вы можете повернуть его спиной к солнцу, чтобы резкие тени не ложились на его лицо.

При съемке пейзажей время суток абсолютно необходимо. 95% пейзажных фотографий в моем портфолио лучших снимков, которые я когда-либо делал, были сняты очень ранним утром на рассвете или поздно вечером на закате. Начинающие фотографы часто упускают из виду этот важный совет и стараются сделать фото в середине дня. Это редко является рецептом успеха.

БОЛЬШИНСТВО РОДИТЕЛЕЙ, ФОТОГРАФИРУЮЩИХ СВОЮ ДОЧЬ НА СОРЕВНОВАНИЯХ ПО ПЛАВАНИЮ, БУДУТ СЧАСТЛИВЫ ПОЛУЧИТЬ СНИМОК, ПОХОЖИЙ НА ДНЕ. НО ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ФОТОГРАФ УДАЛЯЕТ ВСЕ АБЕРРАЦИИ ИЛИ МАТЕРИАЛЫ ИЗ ФОНА. ЭТУ КАРТИНКУ Я СНЯЛ В БАССЕЙНЕ ОТЕЛЯ, ПОЭТОМУ Я СОЗДАЛ ЧЕРНЫЙ ФОН, ЧТОБЫ ИЗБАВИТЬСЯ ОТ НЕНУЖНОГО МАТЕРИАЛА, ЧТОБЫ ВСЕ ВНИМАНИЕ ЗРИТЕЛЯ БЫЛО СОВЕРШЕНО НА ДЕЙСТВИИ.

Нет аберраций

Аберрация в фотографии — это то, что остается на изображении и не относится к изображению. Из-за этого фотография кажется загроможденной отвлекающими факторами, которые мешают зрителю наслаждаться предметом.

Чаще всего я вижу аберрации по краям кадра. Фотографу может быть легко уделить пристальное внимание человеку, которого он фотографирует, и забыть о куске мусора на заднем плане, уродливом телефонном столбе вдалеке и т. д.

Выберите четкий объект, увеличив масштаб

Если вам трудно придать композиции смысл, проблема, скорее всего, в том, что вы выбрали слишком много сюжетов одновременно. Решите, какой предмет будет в центре внимания, и у вас получится гораздо более интересная фотография.

Невероятно редко я вижу фотографию, на которой СЛИШКОМ тесно. Увеличение одной части сцены почти всегда является правильным ответом для начинающих фотографов. Большинству моих студентов требуется год обучения фотографии, прежде чем они, наконец, осмелятся увеличить масштаб. Сколько времени это займет у вас?

На фотографии «до» слева вы видите, как выглядит фотография прямо из камеры. Справа я показываю ту же фотографию после применения одного из моих пресетов ONE CLICK Lightroom. Вы получите некоторые из моих любимых портретных пресетов, а также обучающие видео по Lightroom и фотографии.

Цифровой стиль

Цифровой стиль применяется в Photoshop и Lightroom и позволяет фотографу творчески изменять цвета, контрастность и экспозицию.

Хотя лично я не очень люблю фильтры в Instagram, мы все видели фотографию, которая выглядит гораздо более модно и креативно, когда к ней применяется фильтр.

Если вы чувствуете, что готовы изучить эту часть фотографии, я настоятельно рекомендую приобрести Lightroom и пройти мой курс Lightroom 101, который поможет вам начать работу с программным обеспечением.

Если вы только изучаете основы ретуширования фотографий, вы можете поручить постобработку фрилансерам, таким как Fiverr, которые могут выполнить любое улучшение фотографий по очень привлекательной цене!

Во время фотосессии для старшеклассников в прошлом месяце (которая была снята для моего класса «Фотографирование») модель упомянула, что у нее есть лошади. ОЧЕВИДНО, что в съемку внезапно включили лошадей, потому что они представляют собой интересный объект. Я хотел сделать снимок, показывающий, как сильно девушка любит свою лошадь, поэтому я сосредоточился на мелких деталях только части лошади, чтобы сделать этот снимок.

Интересный объект

Съемка интересного объекта обычно является самой простой частью фотографии. Даже не фотографы знают, что некоторые вещи на фотографии более интересны, чем другие.

Мой совет здесь на самом деле противоположен тому, что вы можете подумать, что я собираюсь сказать. Дело не в том, что вы должны найти что-то интересное для съемки (хотя, конечно, должны).

Мой совет: вы должны быть осторожны, чтобы объект СЛИШКОМ не захватил вас. Если вы слишком увлечены этой темой, можно легко забыть обо всех других вещах на этой странице. Сфотографируйте интересный объект, но как только вы его нашли, немного отвлекитесь от волнения, посмотрите на снимок с высоты 30 000 футов и обратите внимание на все остальное, что вам нужно сделать.

Четкая резкость

Существует так много факторов, влияющих на резкость фотографии, что бывает трудно понять, что вызывает снижение резкости ваших фотографий. Но после обучения тысяч и тысяч фотографов я обнаружил, что проблема обычно заключается в том, что фотограф не совсем правильно настроил фокус.

При съемке человека очень важно навести точку фокусировки точно на глаз человека, которого вы фотографируете.

Если вы хотите научиться правильно фокусироваться, настоятельно рекомендую прочитать мою статью с 10 советами по получению более четких фотографий.

Съемка горизонта с необычно высокого ракурса дает более интересный вид, чем с улицы.

Уникальная перспектива

Иногда я нахожу интересный объект, но просто не интересное место для его фотографирования. Если посмотреть на профессиональные фотографии, то они очень часто сделаны из неочевидных мест. Например, фотография генерального директора будет сфотографирована снизу, глядя на человека снизу вверх, чтобы он или она выглядели более влиятельными. Или, в случае фотографирования города, мы часто хотим получить очень высокую перспективу, чтобы снять и увидеть весь город.

Так было несколько месяцев назад, когда я выступал на конференции в Чикаго и фотографировал горизонт с вершины одного из самых высоких зданий, чтобы я мог видеть весь город сразу.

Творческая композиция

Композиция, пожалуй, самая сложная вещь в этом списке для обучения за короткий промежуток времени, но она имеет огромное значение.

Если вам предстоит важная съемка, я настоятельно рекомендую начать изучение композиции хотя бы с изучения правила третей. Правило третей — это самое основное правило композиции, которое в основном говорит фотографу представить доску для игры в крестики-нолики на рамке изображения и поместить наиболее интересную часть фотографии на пересечение этих линий.

Нетрудно уловить настроение «крутого парня», которое я создал для этой фотографии спортсмена, которую я сделал во время семинара по фотосъемке со вспышкой в ​​начале этого года. Но не каждое настроение должно быть таким зловещим. Настроение может быть ярким и чистым так же легко.

Настроение

Настроение — это аспект фотографии, который часто упускают из виду, но я считаю, что это отличный способ научиться делать фотографии более впечатляющими. Когда вы фотографируете, спросите себя: «Какое настроение передаст это фото?»

Задав себе этот вопрос, вы избежите фотографирования человека с пустым выражением лица. Вы поймете, что выражение лица человека не передает его настроения, и измените его. Это может произойти и в пейзаже. Посмотрите на фотографию птицы на фоне заката, и вы увидите, что слишком яркая экспозиция не передает безмятежного настроения.

Надлежащая глубина резкости

Глубина резкости является отличительной чертой профессиональной фотографии, особенно профессиональных снимков людей. Малая глубина резкости означает, что объект фотографии резкий, а фон размыт. Изучение этой техники может мгновенно превратить вашу фотографию в нечто гораздо более профессиональное.

Чтобы сделать снимок с малой глубиной резкости, выполните ВСЕ шаги этого рецепта:

1. Наденьте самый длинный объектив
2. Установите камеру на приоритет диафрагмы
3. Установите максимальное значение диафрагмы
4. Подойдите как можно ближе к объекту, позволяя объективу сфокусироваться
5. Поместите объект подальше от всего, что находится на заднем плане.
6. Установите точку фокусировки на объект
7. Сделать снимок

С автоматическими настройками камера сделала снимок слева. Это нормально, но это не интересно. Фотография справа имеет творчески темную экспозицию, которая делает цвет сцены ярким. Фото справа передает гораздо более впечатляющее настроение.

Надлежащая экспозиция

Экспозиция означает яркость или затемнение фотографии. Вероятно, это то, чему начинающие фотографы уделяют больше всего внимания обучению.

Существует три способа управления экспозицией фотографии: диафрагма, ISO и выдержка. Если вы не знаете, как они работают вместе и как их настроить, найдите время, чтобы прочитать мою бесплатную серию статей по основам фотографии.

Цифровые камеры очень хорошо справляются с нейтральной экспозицией, но правда в том, что нейтральная экспозиция не всегда является лучшей экспозицией. Например, предположим, что вы фотографируете человека в яркий солнечный день. Камера, скорее всего, сделает лицо человека темным, а фон слишком ярким. «Нейтральная» экспозиция находится посередине между экспозицией лица и фона.

Но как фотограф вы знаете, что лицо гораздо важнее фона, поэтому вы увеличите экспозицию лица, а фон сделает ярким. Выберите правильную экспозицию, а не нейтральную.

Сняв панораму в этом месте, я смог запечатлеть пологий изгиб реки, который сильно изменил фотографию. Мой гид, Энди Билс, указал мне на это место, и оно оказалось победителем!

Просмотр большой фотографии

После того, как вы примените все остальные советы на этой странице, то, как вы представите фотографию, также существенно повлияет на то, как ее увидят те, кто ее увидит. Не смей вкладывать огромные усилия в фотографию, а затем распечатывать ее в формате 8×10. Покажите свою фотографию в большем размере, чтобы произвести большее впечатление!

Вы когда-нибудь ходили по фотогалерее? Обратите внимание, какие ОГРОМНЫЕ фотографии? Это потому, что почти любая фотография выглядит лучше и увлекательнее, когда она просматривается в полноэкранном режиме или на очень крупном шрифте.