Как сделать градиент красками: Как сделать градиент (цветовую растяжку) масляными красками на холсте

Как Делать Цветовые Растяжки? (Градиент) Растяжка Тона

Содержание статьи

  1. Цветовая растяжка акварелью
  2. Цветовая растяжка гуашью

Плавный переход от одного цвета к другому называют цветовой растяжкой. Наличие нескольких цветов отличает нашу героиню от тональной. Тональную можно сделать одной краской. Для чего она нужна? Без владения этим техническим приёмом невозможно представить живопись. Цветовые переливы лежат в основе большинства живописных полотен. Давайте поучимся её делать двумя непохожими красками.

Цветовая растяжка акварелью

Чтобы хорошо научиться делать тончайшие изменения колорита, надо много упражняться. Для этого предназначены простые упражнения по заливке градиентных таблиц. Сначала лучше пробовать делать тональные растяжки одним цветом. Потом постепенно можно перейти на многоцветные упражнения. Давайте рассмотрим поэтапно одно из простых упражнений:

  1. Возьмите чистый лист ватмана и нарисуйте на нём 4 длинных прямоугольника друг под другом.
  2. Разделите каждую полоску на 8 равных частей.
  3. Теперь возьмите акварель и кисть. Сильно смочите кисть водой и наберите чёрную краску. Залейте ею весь верхний прямоугольник.
  4. Следующую полосу залейте синей краской.
  5. Следующий красной.
  6. Последний жёлтой.
  7. После того как первый слой высохнет, нанесите вторые слои в прямоугольники теми же цветами, опять сильно разбавленными водой. Только на этот раз заливать надо не весь прямоугольник, а только семь его частей. Одну часть оставляем прежнего расцветки и тональности.
  8. По этому принципу делаем до тех пор, пока не закончатся все части наших полосок.

В итоге у вас получится тоновая сетка всех основных цветов, а чёрный прямоугольник будет наглядно показывать, как наложение нового слоя акварели влияет на тон. Теперь перейдём к нашей героине, как её сделать акварелью. Для этого можно использовать принцип предыдущего урока. Только теперь закрашиваем прямоугольники двумя разными красками навстречу друг другу. Начинаем первый слой с пяти частей. В итоге на стыке цветов у нас получится цветовой переход от оного колера к другому.

 

После простого можно переходить к более сложному. Например, работаем акварелью по мокрому. Смочите бумагу водой, а потом сделайте мазок одним цветом и рядом другим, так чтобы они могли соединиться на мокрой бумаге. Для таких занятий можно придумывать разные темы, чтобы было интереснее выполнять работу. Например, придумывать композиции на ассоциацию с каким-нибудь словом или событием.

Цветовая растяжка гуашью

Упражнения с акварелью никогда не прекращайте, если хотите хорошо овладеть этим материалом, но про другие краски не забывайте. Гуашь сильно отличается от акварели, поэтому тренироваться в растяжке теми же методами здесь не получится. Давайте проделаем первое упражнение из акварельной школы, но уже с гуашью:

  1. Первые два пункта повторяем. Рисуем прямоугольники так же, как и для упражнения с акварелью.
  2. Закрашиваем первые из восьми частей в каждой полоске чистым цветом. Верхняя – чёрным, под ней – синим, ещё ниже – красным, последняя – жёлтым.
  3. Добавляем в чистый цвет немного белил, закрашиваем следующие части.
  4. Повторяем операцию с добавлением белил и закраской следующих частей до тех пор, пока не запишем все ячейки. Главное в этом процессе добавлять белил всё больше и больше для новых квадратиков.

Вскоре вы поймёте, как белила влияют на изменение тона и цвета. После этого можно приступить к цветовой растяжке. Добавляя одну краску в другую, вы научитесь определять, как они взаимодействуют при смешивании. Попробуйте нарисовать гуашью разноцветный спектр. Очень хорошо развивают цветовоё чутьё цветовые композиции. Возьмите три или четыре краски, затем постарайтесь создать фантастический пейзаж в одной цветовой гамме. Такие упражнения хорошо тренируют фантазию, помогают овладевать техникой письма гуашью. В любом случае ваши старания не останутся напрасными. Чем больше вы будете рисовать, тем быстрее овладеете всеми тайнами цветовых растяжек. Применяя навыки на практике, вы сможете добиваться реалистичной передачи не только объёма, цвета, пространства. Даже настроение станет подвластно вам с помощью умения воздействовать цветом на зрителя.

7 лучших советов по акриловой живописи для художников

Акрил — это быстросохнущие краски, которые можно использовать прямо из тюбика, как масляные краски, или разбавлять водой, как акварель. Они предлагают художнику широкий диапазон текстур, цветов и техник. Акрил доступен по цене, что делает эти краски идеальными для покрытия больших площадей (например, плакатов). Поскольку эти краски непрозрачны и быстро сохнут, они прощают вам ошибки. Они не пахнут. После высыхания не боятся воды. С ними просто здорово работать!

Акрил маслянистый и гладкий, смешивается на холсте почти как масло. После высыхания вы получаете пластичную поверхность, краски не растрескиваются.

У каждого художника есть свой любимый бренд акрила и других красок, ищите то, с чем вам нравится работать.

1. Кисти для акрила

Важно иметь хороший выбор кистей, от маленьких до больших.

Акриловые кисти обычно делают из синтетических материалов. Не следует использовать масляные и акварельные кисти.

Эти четыре кисти являются одними из наиболее распространённых форм, с которыми вы столкнётесь:

Акриловые кисти, как правило, длиннее и прочнее, чем акварельные кисти, и это действительно необходимо, так как они сильнее вдавливаются в рабочую поверхность во время рисования.

2. Акриловые краски

Экспериментируйте с различными марками красок, чтобы узнать, какая из них вам нравится больше всего. Яркость, которую можно определить как насыщенность и глубину цвета, является самым важным свойством акриловых красок. При этом яркий не значит кричащий. Яркость выражается в чистоте и прозрачности цвета.

Акриловая краска — это, по сути, пластик; точнее, пигмент, взвешенный в полимерной эмульсии. Вы можете разбавить эту эмульсию слишком большим количеством воды, поэтому будьте осторожны при разбавлении.

Вы можете купить акрил в двух классах: для художников и для учеников.

Краски для художников — дороже, но они наиболее качественные («профессиональные»), у них широкий диапазон цветов, они имеют высокую концентрацию точно смолотого пигмента, высокие оценки перманентности. Ученические дешевле, но компромисс заключается в меньшем выборе цветов, более низких уровнях пигмента и возможном включении наполнителей, которые могут ослабить прочность цвета. Разница между ними не только в том, как они сделаны — часто заметно, что цвета у художников более яркие и имеют более гладкую консистенцию, что облегчает их смешивание. Если вы можете себе позволить, выберите профессиональные материалы даже для обучения.

Как сэкономить на красках?

Пока вы учитесь и выбрасываете свои работы, вы можете рисовать ученическими красками, но как только вы начнёте создавать художественные работы с заботой о сохранении (особенно если вы хотите продавать картины), переходите на профессиональные сразу.

Другой вариант — пойти по среднему пути, взяв ученические краски для землистых цветов (которые почти так же хороши), но больше профессиональных — для чистых интенсивных цветов. Некоторые художники также экономят деньги, используя цвета более недорогих красок для подмалёвка и используя краску профессионального качества сверху.

Если вы хотите купить качественные краски художников, вы заметите, что некоторые цвета намного дороже, чем другие (хотя всё равно дешевле, чем масляные краски). Это потому, что некоторые пигменты очень трудно получить. Некоторые производители будут группировать свои краски по неким «сериям», где «1» будет самым дешёвым вариантом, а «7» — самым дорогим. Как правило, землистые цвета являются самыми дешёвыми, в то время как цвета, полученные из кадмия, могут стоить в 4 раза больше! Некоторые марки предлагают более дешёвые варианты путём замены пигмента на синтетические аналоги, но они будут иметь более низкую номинальность перманентности и меньше интенсивность цвета. Вы можете увидеть это на продукте по слову «оттенок» после имени пигмента.

Сегодня также можно купить «специальные цвета», такие как флуоресцентные или радужные (интерферирующие), которые содержат пигменты сами по себе или смешанные, они создают интересные световые эффекты. Некоторые из этих пигментов не являются постоянными, так что имейте это в виду, если вы решите поэкспериментировать.

Краски интерферирующие меняют цвет под разным углом зрения, хорошо смешиваются и сочетаются с традиционными цветами, используются для создания радужных эффектов, которые особенно будут заметны на тёмном фоне.

3. Смешивание

Нужно хорошо понять свой цветовой круг, и вы сможете смешивать даже очень специфические цвета по мере того, как вы работаете над картиной. Красный и жёлтый дают апельсиновый. Добавьте немного зелёного, и вы получите коричневые и жжёную сиенну.

Независимо от того, что вы хотите нарисовать, на палитре может быть полезно иметь мазок каждого основного цвета плюс чёрный и белый. Оставьте пространство вокруг каждого цвета, для удобного смешивания.

Для смешивания красок полезно использование мастихина, пластикового ножа или дополнительной кисти. Тщательно перемешайте и помните, что некоторые краски могут стать на оттенок темнее при высыхании.

Градиенты — сложная техника для мастера акриловой живописи. Сначала начните с белого, а затем с помощью кисти добавьте синий вдоль нижней части области смешивания. Двигаясь вперёд и назад, быстро ведите вверх и вниз по области, пока не получите хороший градиент от более тёмного синего до белого.

Лессировка — очень интересная техника, основанная на нанесении тонких (почти прозрачных) красок друг на друга. Использование жидкого гель-медиума является лучшим и наиболее простым способом для получения эффекта лессировки. Вы также можете разбавить акриловые краски водой, но они будут менее яркими и прозрачными, чем при использовании гель-медиума.

Начните с выбора цвета, которым вы хотите покрыть участок картины. В данном случае мы используем зеленый цвет. Затем смешайте краску с небольшим количеством гель-медиума. И как только получится однородная смесь, нанесите лессировочный слой на вашу картину.

Лучше всего использовать эту технику, когда предыдущий жидкий слой краски уже высох. Заполните кисть краской (мы используем темно-фиолетовый цвет) и нарисуйте фигуру на ранее высохшем оранжевом слое.

Вы наверняка убедились, что акриловые краски невероятно удобны в использовании и являются хорошей альтернативой масляным краскам. Кроме этого, они не имеют запаха и смываются с рук без использования растворителей.

4. Чтобы акрил не высох во время работы

Акрил быстро высыхает, иногда слишком быстро. Один из способов сохранить краски влажными — легко орошать их водой, для этого пригодится пульверизатор. В зависимости от поверхности, на которой вы рисуете, вы можете поливать и разбавлять акрил достаточно сильно, чтобы он почти напоминал акварель. Это может быть ценным трюком.

5. Грунтовка

Бумага, холст, ткань, обезжиренная кожа, гипсокартон, деревянные, кирпичные, отштукатуренные поверхности… с акрилом возможно всё!

Какой тип поверхности вы используете? Если вы хотите в конечном итоге рисовать на холсте, бумага с эффектом холста — отличная отправная точка, она дешевле и имеет текстуру, подобную растянутому холсту. Доска, дерево — тоже отличный выбор. В зависимости от рабочей поверхности может быть сложнее или проще установить поверхность на мольберте.

Грунтовка обеспечит более гладкую и более плотную поверхность для краски. С акрилом её использовать не обязательно, но можно.

6. Если надо прерваться…

Акриловую краску нельзя «оживить» после высыхания, поэтому, если вам нужно сделать перерыв, запечатайте краску в герметичном контейнере, чтобы она оставалась влажной. На короткий перерыв можно просто покрыть палитру полиэтиленовой плёнкой; на длительный — поставить всю палитру в герметичную ёмкость или использовать мастихин для переноса отдельных цветов в герметичную тару.

7. Сушка

Дайте картине полностью высохнуть!

После того, как ваша картина готова, дайте ей полностью высохнуть, прежде чем перемещать. Нет большего ужаса для художника, чем создание шедевра, а затем случайное попадание большого пальца в мокрую краску…

После полного высыхания (несколько дней, в зависимости от толщины красочного слоя) картины можно покрыть защитным лаком.

Узнайте о цветовых градиентах

Откройте для себя различные типы градиентов, доступных в Illustrator, и применяйте как линейные, так и радиальные градиенты к изображениям.

Чему вы научились: создавать, применять и редактировать как линейные, так и радиальные градиенты к иллюстрации

Что такое градиент?

Градиент — это градуированная смесь двух или более цветов или оттенков одного цвета.

Применить линейный градиент по умолчанию

Вы можете применить градиент к обводке или заливке выбранного изображения. Вот как:

1.     Выберите иллюстрацию, к которой вы хотите применить градиент.

2.     На панели «Свойства» нажмите «Цвет заливки» или «Цвет обводки» в зависимости от того, к какой части изображения вы хотите применить градиент. Выбрав параметр «Образцы» на появившейся панели, вы увидите несколько образцов градиента по умолчанию. Нажмите, чтобы применить белый, черный градиент по умолчанию.

Примечание: Если вы не видите образец белого и черного градиента по умолчанию, вы можете найти его, выбрав «Окно» > «Библиотеки образцов» > «Образцы по умолчанию» > «Печать». На появившейся панели щелкните, чтобы применить градиент.

Совет: В Illustrator есть набор градиентов по умолчанию, которые вы можете попробовать. Выбрав «Окно» > «Библиотеки образцов» > «Градиенты», вы найдете несколько библиотек градиентов на выбор.

Редактирование цветов в градиенте

После применения градиента вы можете отредактировать градиент в графическом объекте.

  • При открытой панели «Образцы» нажмите «Параметры градиента», чтобы открыть панель «Градиент».

На панели «Градиент» можно настроить тип градиента, угол градиента, цвета градиента и многое другое. Градиент отображается в виде ползунка градиента в нижней части панели с кругами под ним, называемыми точками цвета, которые представляют цвета в градиенте.

Чтобы настроить цвета в градиенте:

  • Дважды щелкните любой из цветовых маркеров (кругов) под ползунком градиента, чтобы отобразить различные параметры цвета и изменить цвет.
  • Чтобы добавить цвет к градиенту, переместите указатель чуть ниже ползунка градиента и щелкните, когда рядом с указателем появится плюс (+). Перетащите любой из цветовых маркеров, чтобы настроить переход градиента.
  • Чтобы удалить цветовую точку, щелкните ее и либо перетащите в сторону от ползунка градиента и отпустите, либо щелкните значок корзины справа от ползунка градиента.

Изменение градиента в графическом объекте

Помимо настройки параметров на панели «Градиент», вы также можете настроить направление и длину градиента в графическом объекте.

  1. Выберите инструмент «Градиент» на панели инструментов. В выбранном изображении вы увидите аннотатор градиента, который показывает ползунок градиента и точки цвета. Дважды щелкните точку цвета на иллюстрации, чтобы отредактировать цвет, перетащите точки цвета, щелкните под ползунком градиента, чтобы добавить новые точки цвета, и т. д.
  2. Чтобы изменить направление и длину градиента, нажмите и перетащите в нужном направлении по рисунку. Угол перетаскивания определяет направление градиента, а расстояние перетаскивания определяет длину.

Совет: Чтобы поменять местами цвета в градиенте или обратить их, нажмите кнопку «Обратный градиент» на панели «Градиент».

Сохраните градиент как образец, чтобы вы могли применить его позже

  • Выделив фигуру, щелкните цвет заливки на панели «Свойства» и, когда отображаются образцы, нажмите кнопку «Новый образец», чтобы назвать градиент и сохраните его, чтобы вы могли применить его снова в другом месте.

Изменение типа градиента на радиальный градиент

Вы можете изменить тип градиента для любого применяемого вами градиента.

  • Примените градиент к заливке другой фигуры, используя цвет заливки на панели свойств.
  • Чтобы изменить тип на радиальный, нажмите кнопку «Радиальный градиент» в верхней части панели «Градиент» или в разделе «Градиент» на панели «Свойства».
  • Используя инструмент «Градиент», вы можете рисовать, чтобы настроить градиент в графическом объекте.

2 способа сделать это

Градиенты часто придают дизайну устаревший вид — например, краска для галстуков. Но с помощью инструмента Gradient Mesh в Adobe Illustrator и опции Freeform Gradient вы можете создавать градиенты с новым внешним видом. Давайте покажем вам, как это сделать.

Что такое градиент?

Возможно, вы уже сталкивались с градиентами, но если нет, мы дадим вам краткое изложение. Градиент — это смесь цветов, любых цветов, которые сливаются между собой естественным или неестественным образом.

В природе вы найдете градиенты: восход и закат, осенние листья, меняющие свой цвет, и северное сияние. Природа — отличное место для вдохновения для экспериментов с градиентом. Градиенты также часто встречаются в дизайне, например, в логотипах Instagram или Adobe Creative Cloud. Градиенты привносят яркую энергию в корпоративный стиль.

Хотя градиенты могут выглядеть довольно устаревшими, похоже, они возвращаются в современный дизайн. Прошли те времена, когда в качестве фона использовался один переходный градиент. Благодаря новым инструментам дизайна, цветовым тенденциям и забавным способам реализации градиентов они больше не выглядят неуместными.

Зачем использовать градиент?

Как видно из логотипов Instagram и Creative Cloud, можно использовать градиент, чтобы осветлить скучный фон. Обычно градиенты используются в качестве фоновых цветов, а не самого основного объекта, но ничто не мешает вам применить градиент к основному объекту. Вы даже можете добавить градиенты в программировании CSS.

Градиенты не всегда должны быть яркими и бросаться вам в глаза; они тоже могут быть тонкими. Вы даже можете просто добавить легкий штрих градиента, а не заполнять им весь фон.

Поскольку веб-страницы с бесконечной прокруткой набирают популярность, градиенты — это тонкий способ изменения дизайна или цвета на всем веб-сайте без слишком резкого переключения цвета. Вы даже можете анимировать градиент для движения, напоминающего плавные движения лавовой лампы 80-х годов.

Основная причина использования градиентов заключается в том, чтобы включить в дизайн несколько цветов, чтобы они не выглядели совершенно по-разному. Вы можете добавить небольшое изменение в свою цветовую схему или выбрать смелый градиент.

Что такое параметры градиента в Adobe Illustrator?

Чтобы получить доступ к любым градиентам в Illustrator, вам нужно открыть окно «Градиент». Нажмите Окно > Градиент или вы можете нажать кнопку Gradient Tool на панели инструментов. Вот как вы можете получить доступ к инструментам Linear, Radial и Freeform Gradient.

При использовании традиционных инструментов градиента в Illustrator доступны только параметры линейного и радиального градиента. Эти параметры довольно просты и не позволяют настраивать что-либо кроме выбора цвета и направления. Традиционные инструменты градиента хороши для простого фона с градиентной разверткой.

Инструмент Freeform Gradient отлично подходит для добавления случайного набора цветов в ваши градиентные рисунки. Инструмент Freeform можно использовать для менее точных градиентов; это позволяет более естественное, случайное использование цвета.

Инструмент «Сетка градиента» в Illustrator отлично подходит для оживления иллюстраций. Инструмент «Сетка» позволяет размещать, наклонять и перемещать градиентные тона таким образом, чтобы они реалистично ложились на 3D-объект. Это выводит работу с градиентами на совершенно новый уровень.

Adobe предлагает множество способов создания градиентов, в том числе пользовательские градиенты в Photoshop.

Как использовать произвольный градиент в Illustrator

Несмотря на то, что он присутствует в традиционных инструментах градиента, инструмент Freeform Gradient в Illustrator работает немного по-другому. Давайте начнем.

Сначала создайте фигуру с простым цветом заливки. Затем в открытом окне «Градиент» нажмите крайнюю правую кнопку градиента, чтобы открыть инструмент Freeform .

После того, как вы выбрали инструмент «Произвольная форма», ваша фигура, ранее заполненная простой заливкой, теперь будет отображать градиент с четырьмя точками (или точками цвета). Четыре стопа будут случайного цвета и не обязательно будут соответствовать исходному цвету заливки. Если щелкнуть любую из существующих остановок, можно изменить цвет. Чтобы добавить больше остановок, щелкните в любом другом месте фигуры.

Преимущество инструмента Freeform Gradient в Illustrator заключается в том, что вы можете легко перетаскивать цвета в любом месте фигуры. Если вы решите, что хотите, чтобы синий цвет был слева, а не справа, просто перетащите указатель влево. Или поместите две розовые стопы рядом друг с другом. Добавьте немного белого, чтобы увидеть, как цвета смешиваются. Перемещение цветовых остановок изменяет то, как они взаимодействуют друг с другом.

Свобода инструмента Freeform заключается в том, что вы можете добавлять столько цветов, сколько пожелаете, и размещать их в любом месте. Цвета действуют как отдельные сферы, которые слегка смешиваются друг с другом по краям. Чтобы удалить точку цвета, перетащите ее за пределы фигуры.

Вы можете увеличить или уменьшить размер и распространение каждой точки цвета. Щелкните выбранную остановку и переместите курсор на окружающий ее пунктирный круг. Круг будет иметь овал на краю. Нажмите и перетащите овал, чтобы увеличить или уменьшить сферу и распространение цвета.

Вы даже можете рисовать градиентные линии, щелкнув параметры Lines на панели инструментов Gradient. Выбрав «Линии», вы можете добавить новую точку цвета, а затем следующая выбранная точка будет соединена линией, прямой или изогнутой, которая группирует цвета градиента вместе. Каждая остановка может быть другого цвета, или вы можете использовать один и тот же цвет для всей линии с несколькими включенными остановками.

Как использовать градиентную сетку в Illustrator

Gradient Mesh также работает иначе, чем другие инструменты градиента. Давайте покажем вам, как его использовать.

Gradient Mesh можно применить к любой фигуре, созданной с помощью цвета заливки. После того, как вы нарисовали и заполнили свою форму, щелкните инструмент Gradient Mesh . Если вы не видите кнопку «Сетка градиента», возможно, она скрыта под кнопкой Gradient Tool на панели инструментов; нажмите и удерживайте верхнюю кнопку, чтобы открыть все скрытые кнопки под ней.

Выбрав инструмент «Сетка градиента», щелкните в любом месте заполненной формы, чтобы начать применение сетки. В зависимости от количества желаемых цветов и размера вашей формы вам, вероятно, потребуется всего два щелчка мыши; хотя максимума нет. Вы можете добавлять или удалять опорные точки в любой момент процесса. В отличие от инструмента «Градиент произвольной формы», начальный цвет вашего объекта работает как базовый цвет вашего градиента.

В вашей сетке вы можете щелкнуть любую опорную точку с помощью инструмента Direct Selection ( A ) и выбрать цвет на панели образцов. Это создает размытие выбранного цвета вокруг привязки. Сделайте это для всех без исключения якорей в вашей фигуре и поэкспериментируйте с тем, как смешиваются цвета.

С выбранными вами цветами в вашей фигуре это похоже на инструмент Произвольная форма. Итак, как вы можете повысить свой уровень с помощью Gradient Mesh? Переместите опорные точки и маркеры, чтобы увидеть, как цвета перемещаются и взаимодействуют друг с другом.

Вы можете не только перемещать любые опорные точки в вашей сетке, но и использовать маркеры для изменения углов, что также дает отличные результаты.

Фото и видеоредактор: Лучшие фото- и видеоредакторы — Microsoft Store

Мобильный фото-, аудио- и видеоредактор Inshot

Мы никогда ранее неписали о мобильных редакторах, хотя как нам всем известно, огромной популярностью в международных социальных сетях пользуются именно видеофайлы, фрагменты, короткие видеоролики, несущие, чаще всего, развлекательный и информационный характер, а также фотографии и картинки.
Самые популярные соц. сети, такие как TikTok, Instagram, YouTube и другие основываются на совокупности видео и фото от совершенно разных авторов. Но чтобы публикация «залетела» в рекомендации и набрала высокий рейтинг, она, прежде всего, должна быть качественной и интересной для пользователей. Существуют различные приложения и инструменты, при помощи которых можно свободно и бесплатно монтировать и настраивать посты для своих соц. сетей.

Рады сообщить, что наша группа сервисов пополнилась новым порталом — SmmRoot.com
Данный сервис позволяет производить раскрутку Ваших аккаунтов в социальных сетях — быстро, качественно и безопасно!
Как всегда у нас — удобный простой интерфейс и доступные цены на услуги!


Telegram Instagram YouTube TikTok

Одним из самых популярных фото и видеоредакторов является приложение InShot. Оно было выпущено совершенно недавно, но уже за такой короткий срок видеоредактор смог набрать огромное количество голосов и положительных отзывов по отношению к своим функциям и программам.

При входе в данное приложение нам представляется простой и понятный интерфейс, который включает в себя небольшое меню с кнопками, повествующими о выборе потенциальной функции данного приложения.

Перед началом необходимых работ, дисплей перебрасывает нас в галерею, где мы можем выбрать необходимое фото или видеофайл для последующего монтажа. После выбора одного или нескольких файлов нам доступны разнообразные и новые функции и инструменты для работы над монтированием. В середине экрана мы можем просмотреть обрабатываемый объект, а в нижней части экрана находится панель инструментов, которая рассортирована в определенном порядке: Холст, Музыка, Стикер, Текст, Фильтр.

Отдельно подчеркнем, что в данной програме, Вы слегкостью сможете наложить озвучку на ваше видео! Даже небольшой функционал ИнШот дает возможность сделать это — качественно. Например, заказывая озвучивание с опцией «чистовая начитка» — Вы получаете отличное аудио, готовое к монтажу!

Заказать озвучку онлайн

Далее, панель инструментов раскладывается на виджеты профессиональной настройки: Время, Раскол, Удаление, Задний фон, Скорость, Обрезка, Объем звука, Дублирование, Обратная прокрутка, Флип и Заморозка.

Первая раскладка представляет собой внешнее изменение текстуры файла, изменение масштаба и его формы для определенной социальной сети, поправку тона и накладывание текста и аудио на рабочий холст. Более развернутая настройка состоит из регулирования длительности и скорости воспроизведения видео и эдита, его смешивание с другими файлами, плавный переход, сжатие и фиксацию фрагментов. После монтирования, пользователь может как завершить настройку, так и удалить изменения. После того, как создание фотографии или видеоклипа завершено, необходимо выбрать весомость и качество креатива. Чем выше качество работы,тем больше она занимает объем в памяти.

Сохранение готового видео в Иншот.

И, наконец, пред пользователем предстает новая возможность выбора социальных сетей для автоматической публикации проекта, не выходя из InShot. Также, существует неотъемлемое разрешение публикации в галерею, в случае пропадания сигнала WiFi или желания передачи созданного поста в другие средства массовой информации.

Как уже упоминалось выше, короткие видео, несущие в себе развлекательный контент, а также видео и фото, способствующие продвижению товара или бренда выделяются огромной популярностью в современном мире и международных сферах онлайн-торговли.

Преимущества приложения InShot.

Приложение может работать как онлайн, так и оффлайн. Основные функции остаются работать при отсутствии интернета. Бесплатных функций достаточно, чтобы собрать качественный видеоролик с озвучкой. Также, можно убрать логотип — за просмотр небольшой рекламы.

Недостатки фото и видеоредактора.

В программе присутствует платный контент, который выражается в доступе к дополнительным ресурсам по обработке переходов, спецэффектов, а также после оплаты, выдается специальное разрешение на закрытие логотипа, который высвечивается на улучшенном видео.

Несмотря на недостаточную идеальность данного приложения, оно всё равно не уступает в своих качестве и индивидуальности другим видеоредакторам. Скачать данный инструмент вы можете в GooglePlay и AppStore. Приложение найти очень легко, так как оно пользуется огромной популярностью во всем мире.

Существуют разнообразные фишки, которые позволяют «обойти стороной» платный контент и удалить логотип при помощи простых видеоредакторов. Также есть возможность скрыть его простым текстом с заливкой. Приложение понравится каждому, так как его можно использовать как на ПК, так и на Android. Если вы его до сих пор не скачали, то торопитесь, так как InShot активно развивается в сфере программирования, и, на основе этой теории, выпускаются более новые и улучшенные версии.

 

Редактор Huawei Vlog | HUAWEI поддержка россия

Поддерживаемые продукты:

HUAWEI Mate Xs Dual SIM Card 8GB+512GB

Поддерживаемые продукты:

Редактор Huawei Vlog автоматически создает видео в формате Huawei Vlog, используя Истории участников, видео из раздела Интересное и фотографии из альбома Люди, добавляя к ним фоновую музыку.

Вы также можете самостоятельно выбрать фото и видео для создания своих Huawei Vlog.

Вам доступны редактирование и отправка видеороликов Huawei Vlog в одно касание.

Создание видеоклипов из фото и видео

  1. Перейдите в раздел Галерея > Фото.

  2. Нажмите и удерживайте фото и видео, чтобы выбрать их, затем перейдите в раздел > Видео, чтобы создать видеоклип. Вы можете выполнить следующие действия.

    • Выбрать шаблон видеоклипа. Нажмите на значок .

    • Редактировать видеоклип. Нажмите на значок , чтобы настроить кадр или размер фрагмента, продолжительность воспроизведения, добавить или удалить видеоклипы.

      Если вы выбрали видео, вы также можете нажать на значок на шкале времени, а затем перетащить ползунки с обеих сторон, чтобы обрезать видео.

    • Изменить фоновую музыку. Нажмите на значок , чтобы выбрать предустановленную фоновую музыку или музыку, сохраненную на устройстве.

    • Применить фильтры. Нажмите на значок , чтобы выбрать фильтр. Перетащите ползунок, чтобы изменить настройки фильтра.

    • Изменить начальные и финальные титры. Нажмите на значок , чтобы выбрать начальные и финальные титры. После завершения предпросмотра нажмите на текст начальных титров, чтобы отредактировать содержание и стиль.

  3. По завершении нажмите на значок , чтобы сохранить видеоклип, и следуйте инструкциям на экране, чтобы экспортировать его.

Просмотр истории участников

Истории участников — это видеоклипы с музыкальным оформлением из альбома Интересное с определенными людьми или объектами, которые Галерея автоматически создает из ваших видео.

  1. Перейдите в раздел Галерея > Альбомы > Видео.

  2. Нажмите на видео, затем проведите вверх по видео. Нажмите на лицо человека или выберите опцию Лучшее, чтобы посмотреть созданную историю участников.

    Если короткий видеоклип не создан, нажмите НАЧАТЬ, чтобы создать его.

Эта функция работает автоматически, когда ваше устройство заряжается и его экран выключен. Для создания видеоклипов используются локальные видеозаписи продолжительностью от 10 секунд до 3 минут.

Отправка истории участников

  1. Перейдите в раздел Галерея > Альбомы > Video Editor, здесь находятся все экспортированные видеозаписи.

  2. Нажмите и удерживайте видео, чтобы выбрать элементы, которые вы хотите отправить, затем нажмите на значок .

Информация была полезна?

Да
Нет

Отправить

Спасибо за Ваш комментарий.

Online Photo Video Maker Я снимаю видео из ваших собственных фотографий I Biteable

Советы профессионалов

Золотые правила успешного создания фото-видео

Любой, у кого есть iPhone и несколько свободных минут, может сделать видео из фотографий, но сделать успешное видео требует несколько дополнительных шагов. Вот несколько советов экспертов, которые помогут вам добиться успеха в фото и видео.

Знайте, когда нужно покинуть вечеринку

Среднестатистический интернет-пользователь имеет очень короткую продолжительность концентрации внимания. Вот почему самые успешные видео длятся менее 60 секунд. Если вы работаете над 10-минутным эпосом, возможно, вам стоит переосмыслить свою стратегию.

Вместо этого сделайте одолжение своей аудитории (и своему бизнесу) и создайте короткое видео, которое легко понять и интересно смотреть. Слишком много деталей, чтобы уместиться в один клип? Подумайте о том, чтобы разбить отснятый материал на несколько видеороликов для удобства просмотра.

Забудь, что говорила тебе мама — внешность решает все

Мы знаем, мы знаем, главное — это внутреннее. Но правда в том, что если ваше слайд-шоу из фото-видео не является офигительно сексуальным, оно, вероятно, не принесет большой пользы вашему бизнесу. Почему? Потому что ваша аудитория не хочет смотреть барабанное видео, которое выглядит так, будто оно было снято любителями.

К счастью, с помощью инструментов для создания видео от Biteable можно легко создавать потрясающие видеоролики из фотографий. Начните с профессионально разработанного шаблона и включите музыкальные треки радио-качества из медиатеки Biteable. Затем загрузите свои собственные высококачественные изображения в видео и настройте параметры так, чтобы они отражали ваш бренд. Это так просто.

Рынок, как вы это понимаете

Средство для создания фото и видео Biteable поможет вам создавать потрясающие слайд-шоу, которые впечатляют. Но если никто не видит ваши видео, имеет ли это значение? Вот почему видеомаркетинг так важен! Опубликуйте этого плохого мальчика на Facebook и YouTube, отправьте его по электронной почте в свой список, отправьте своей маме — делайте все возможное, чтобы получить максимальную известность о своей работе.

С Biteable вы просто нажимаете кнопку, чтобы экспортировать слайд-шоу фото-видео в нужный формат. Или, что еще проще, поделитесь своим видео на всех своих платформах с помощью одной отслеживаемой ссылки.

Так или иначе, распространяйте, распространяйте, распространяйте — повсюду.

Часто задаваемые вопросы: все о фото-видеомейкерах и создании собственного волшебства видео

Готовы узнать больше о фото-видеомейкерах и превращении ваших собственных фотографий в видео онлайн? Не смотрите дальше нашего раздела часто задаваемых вопросов.

Как я могу сделать видео с моими фотографиями?

Чтобы сделать видео с вашими фотографиями:

  1. Выберите онлайн-редактор фото и видео, например Biteable.
  2. Загрузить фотографии.
  3. Добавьте изображения на временную шкалу видео.
  4. Чтобы превратить каждую фотографию в видеосцену, выберите эффект изображения в меню.
  5. Добавляйте дополнительные функции, такие как фоновая музыка, текст на экране, переходы между сценами.
  6. Загрузите свое видео или поделитесь им на любой платформе с отслеживаемой ссылкой.

Как сделать видео с картинками и музыкой?

Чтобы сделать видео с картинками и музыкой на Biteable:

  1. Перетащите, чтобы загрузить свои фотографии.
  2. Добавьте изображения на временную шкалу.
  3. Выберите эффект изображения в меню, чтобы превратить каждое изображение в видеосцену.
  4. Щелкните значок музыки, чтобы выбрать саундтрек из библиотеки.
  5. Или перетащите, чтобы добавить в видео свою собственную музыкальную дорожку.

Какой лучший производитель фото и видео?

Здесь нам сложно дать объективный ответ. Мы всегда будем говорить, что лучший производитель фото и видео — это [Biteable[(https://biteable.com/). Но независимо от того, какой производитель видео вы выберете, у него должна быть хорошая поддержка клиентов и большая библиотека функций, таких как текстовая анимация, стоковые изображения и музыкальные треки. Если вам нужны дополнительные функции, такие как озвучка, проверьте и их.

Как сделать видео бесплатно?

Хотя вы можете сделать фото-видео бесплатно, мы не рекомендуем это делать, потому что действительно бесплатные фото-видеомейкеры имеют ограниченные возможности и могут быть довольно глючными. Лучше всего воспользоваться бесплатной пробной версией ведущего онлайн-производителя фото и видео. Если вам нравится то, что вы видите, подпишитесь на план, который лучше всего соответствует вашему бюджету.

Сделайте видео из своих фотографий сегодня с помощью Biteable

Создание видео из фотографий — один из самых простых способов создания захватывающего видеоконтента. И Biteable — лучший производитель фото и видео.

Превратите свои фотографии в видео за считанные минуты с помощью интеллектуального редактора Biteable с функцией перетаскивания. Создайте свое видео, выбрав из более чем 24 миллионов стоковых клипов, изображений и анимаций из библиотеки Biteable. Добавьте бесплатную музыку одним нажатием кнопки или легко загрузите свою собственную.

С онлайн-редактором видео от Biteable это стало еще проще.

Создавайте видеоролики, побуждающие к действиям

Активизируйте свою аудиторию эффектными видеороликами о бренде. Создавайте их просто и совместно с Biteable

Начать 7-дневную пробную версию

Дополнительная литература

Дополнительные советы по созданию видео

Тогда вам понравится блог Biteable. Мы делаем все возможное, чтобы публиковать советы экспертов по всем вопросам видеомаркетинга. Хотите больше советов от фото к видео? Готовы к огромной порции маркетингового видео? Не можете удержаться от прочтения поста о разбивке на YouTube? Все это и многое другое вы найдете в нашем блоге. Просто думайте об этом как о буфете знаний, который вы можете съесть.

8 советов по использованию Biteable в социальных сетях

3 мин. Чтение Подробнее Советы по видео

Убойные идеи инфографического видео

3 мин. Чтение Подробнее Вдохновение

Сценарий промо-ролика 101

3 мин. Чтение Подробнее Видеосоветы 9000

Вдохновение в дизайне инфографики

2 минуты чтения Подробнее Вдохновение

17 забавных идей для презентаций (с видео!), чтобы удивить вашу аудиторию

7 минут чтения Подробнее Советы по видео

Лучшие обучающие видеоролики

4 минуты чтения Подробнее Вдохновение

11 различных типов видео для социальных сетей

6 минут чтения Подробнее Советы по видео

Как добиться успеха в видеомаркетинге

6 минут чтения Подробнее Советы по видео

Создавайте идеальные видео из ваших фотографий

Используйте наш инструмент для создания видео и фото, чтобы легко создавать видеоролики из фотографий и музыки с помощью готовых настраиваемых шаблонов. Опыт создания видео не требуется.

Программное обеспечение для онлайн-анимации с самым высоким рейтингом за простоту использования

Animaker был признан 4-м лучшим дизайнерским продуктом в мире.

Animaker помогли более чем 15 миллионам человек самостоятельно создать потрясающие видеоролики!
И ему доверяют некоторые ведущие мировые бренды.

15 000 000+

пользователей по всему миру

20 000 000 +

Создано

видео0003

Выберите шаблон видео, который подходит для вашего момента или случая.

Настройте выбранный шаблон

Настройте выбранный шаблон так, как вам нравится — замените каждый цвет, шрифт, музыку и многое другое.

Добавить фотографии и музыку

Загрузите свои собственные фотографии и музыкальные треки или выберите из нашей огромной фонотеки фотографий и музыки.

Загрузите или поделитесь своим видео

Экспортируйте или поделитесь им напрямую в различных социальных сетях, таких как Instagram, Facebook, Twitter и т. д.

Начните с шаблона

Выберите шаблон видео, который подходит для вашего момента или случая.

Настройте выбранный шаблон

Настройте выбранный шаблон так, как вам нравится — замените каждый цвет, шрифт, музыку и многое другое.

Добавить фотографии и музыку

Загрузите свои собственные фотографии и музыкальные треки или выберите из нашей огромной фонотеки фотографий и музыки.

Загрузите или поделитесь своим видео

Экспортируйте или поделитесь им напрямую в различных социальных сетях, таких как Instagram, Facebook, Twitter и т. д.

«Я поражен тем, как легко я загрузил кучу фотографий и превратил их в великолепное видео, будучи новичком, не заплатив ни копейки».

— Kevin, Entrepreneur

Невероятно простой интерфейс перетаскивания

Просто перетащите или поменяйте местами элементы в готовых шаблонах видео и мгновенно публикуйте потрясающие видеоролики из ваших фотографий

Легко настраиваемые шаблоны видео

Выбирайте из более чем 100 готовых, профессионально разработанных шаблонов видео. Вы получаете полную настройку всех аспектов шаблона

Более 100 миллионов стоковых активов

Мгновенно просматривайте и используйте миллионы стоковых HD-изображений без лицензионных отчислений. Выбирайте из более чем 100 миллионов стоковых ресурсов

Бесплатная библиотека наклеек, эмодзи и GIF-файлов

Получите доступ к бесплатной библиотеке красивых стикеров, эмодзи и всех GIF-файлов на GIPHY прямо в приложении

Все Основные функции редактирования видео

После загрузки изображений вы можете изменять их размер, поворачивать, переворачивать, регулировать яркость, добавлять фильтры и красивые переходы, легко объединять несколько фотографий и многое другое

Невероятно простой интерфейс перетаскивания

Просто перетащите или поменяйте местами элементы в готовых шаблонах видео и мгновенно публикуйте потрясающие видеоролики из ваших фотографий

Легко настраиваемые шаблоны видео

Выберите из более 100+ готовых, профессионально разработанных шаблонов видео. Вы получаете полную настройку всех аспектов шаблона

Более 100 миллионов стоковой библиотеки ресурсов

Мгновенно просматривайте и используйте миллионы стоковых HD-изображений без лицензионных отчислений. Выбирайте из более чем 100 миллионов фондовых активов

Бесплатная библиотека стикеров, эмодзи и GIF-файлов

Получите доступ к бесплатной библиотеке красивых стикеров, эмодзи и всех GIF-файлов на GIPHY прямо в приложении

Все основные функции редактирования видео

Один раз вы загружаете свои фотографии, вы можете изменять размер, поворачивать, переворачивать, регулировать яркость, добавлять фильтры и красивые переходы, легко объединять несколько фотографий и т. д.

Могу ли я бесплатно создавать видеоролики с изображениями и музыкой с помощью Animaker?

Да, Animaker позволяет легко и бесплатно создавать красивые видеоролики из собственных фотографий. Наш бесплатный план позволяет загружать до 5 видео в HD-качестве в месяц

Могу ли я снять видео с картинками и музыкой на своем телефоне?

Нет, Animaker — это онлайн-инструмент, который можно использовать только на ноутбуке или настольном компьютере.

Французский фотограф робер дуано: Робер Дуано — ироничный, наблюдательный, лиричный и великий фотограф-гуманист

Робер Дуано — ироничный, наблюдательный, лиричный и великий фотограф-гуманист

Фотографируя, я не оставляю упорных попыток остановить убегающее время. Наверное, это безумие

Р. Дуано

Робер, или, как по-английски звучит его имя, Роберт Дуано (©Robert Doisneau) — фотограф-парадокс. Его величие не оспаривают ни профессионалы, ни широкая аудитория, но его работы невозможно отнести ни к одному из существующих стилей. На протяжении карьеры он приближался к авангарду и сюрреализму, интересовался пиктореалистическим направлением и, безусловно, был мастером «городского ироничного репортажа». При огромном и разнообразном наследии он не создал собственную фотошколу и, наверное, так и останется единственным и неповторимым мастером со своей французско-эксцентричной манерой.

«Поцелуй у Отель-де-Виль» и остальные снимки фотографа — гимн радости жизни

Дуано всю жизнь работал на улицах городов (в том числе своего любимого Парижа) и умел изображать повседневную суету так, что она становилась лиричной и очень личной. Ярчайший тому пример — его знаменитый снимок Le baiser de l’hôtel de ville, на котором изображена слившаяся в поцелуе юная пара. Сделанное в 1950 году фото — один из символов города, но, по забавному стечению обстоятельств, оно постановочное. Автор умел чувствовать настроение улиц так, что без труда воспроизвел его с помощью двух молодых актеров — Франсуаз Дельбарт и Жака Карто. Фотограф увидел, как они целовались на улице, но не стал их снимать, чтобы не мешать влюбленным. Позже, однако, он подошел к паре, сказал, что он увидел очаровательную картину и попросил поцеловаться еще раз — на камеру.

Как вспоминают сами «виновники мероприятия», Дуано вел себя мило и располагающе, без всякого нажима и они с удовольствием прислушались к его просьбе, позируя рядом с Отель-де-Виль. Фото опубликовал журнал Life, а для Франсуаз Робер прислал снимок с автографом. В 2005 году его продали на аукционе коллекционеру из Швейцарии за 155000 евро.

Фотограф очень не любил это фото. Из-за него он несколько раз попадал в суд, отбиваясь от претензий моделей, но он лично заработал на нем боле полумиллиона долларов. После того, как в 1986 году фото перепечатали в виде постера, изображение стало парижским символом. Однако, эта растиражированная на плакатах, марках и футболках работа, хоть и выдающаяся — не единственная удача Дуано.

За несколько десятилетий творческой деятельности фотограф выпустил более 20 фотосборников. В них он на разные лады воспевал моменты, составляющие повседневную жизнь. Быть может, это обаяние и чувство юмора Дуано накладывают отпечаток на его работы, но все они объединены легкостью, игривой иронией и истинным гуманизмом. Реальность со всеми ее тяготами, контрастами и несовершенствами представлена у Дуано забавной, порой эксцентричной, неожиданной, но не отталкивающей. Поэтому Робер, как и Эдуар Буба или Вилли Рони — настоящий французский гуманист.

От начала творческой карьеры до заслуг и званий

Дуано — рыцарь Ордена Почетного легиона. Звание ему присвоили в 1984 году, но и раньше, и позже его стиль, одновременно скромный и яркий, приносил ему титулы и признание общественности. Поклонники и журналисты именовали Робера поэтом городских улиц и окраин, мастером фотографии в истинно французском духе. Дуано ставят в один ряд с великими фотохудожниками, повлиявшими на его манеру — Анри Картье-Брессоном и Эженом Атже. Кто бы мог представить себе такую славу, глядя на восемнадцатилетнего юношу, который бродил по улицам с примитивной камерой.

Робер родился в середине апреля 1912 года в парижском пригороде — как говорил он сам, одном из самых убогих районов города. Его мать умерла от чахотки, когда мальчику было всего семь лет, и вторая жена отца не смогла ее заменить. Может, поэтому в творческом наследии так много сюжетов посвящено детям, беспечально играющим на улицах подальше от взрослых. Дуано относился к маленьким моделям с уважением и серьезностью, его именем даже назвали несколько французских начальных школ.

После окончания средней школы юноша решил стать литографом и поступил в художественно-ремесленное училище Этьенн изучать гравюру и печатное дело. Дуано быстро понял, что профессия уходит в прошлое, стал делать первые шаги в изобразительном искусстве, графике и взял в руки камеру. Робер подрабатывал в студии, занимавшейся изготовлением ярлыков для фармацевтической отрасли. Когда в ней открылась фотомастерская, Дуано перешел в нее работать.

В начале карьеры у молодого человека была только простая камера, снимавшая на длинной выдержке, а сам он был слишком застенчивым. Поэтому первой «фотомоделью» для него была груда кирпичных обломков, а затем — афиши, здания и другие объекты, которые помогли Дуано научиться чувствовать пропорции и формы. Он стал мастерски «жонглировать» ассоциациями, закладывая в фотографии многоуровневый смысл.

Становление и взлет «певца парижских улиц»

Научившись работать с неподвижными объектами, Робер начал снимать детей и взрослых, а с 1934 года стал профессиональным промышленным фотографом и сотрудничал с концерном Renault. За несколько лет до этого события молодой автор познакомился с Виньо, сильно повлиявшим на Дуано. Уже известный скульптор и художник пригласил Робера быть его фотоассистентом, научил его светописи и познакомил с творчеством Брассе и Картеша.

В 1932 году молодой фотограф создал свой первый репортаж — на одном из блошиных рынков Парижа. После того, как серию опубликовали в «Эксельсиоре», Дуано стал по-настоящему профессионально работать с камерой.

После призыва в армию на год, а затем увольнения из Renault в 1939 году из-за откровенного саботажа скучной и нетворческой «поденщины» Робер переехал в южный пригород столицы. Всего через год началась война, в которой фотограф активно участвовал — сначала в ополчении, а затем в рядах парижского Сопротивления. Вспомнив о ремесле гравера, он печатал открытки (а заодно и подпольные листовки).

После войны работы в Париже оказалось очень много, и Дуано вернулся к профессии независимого фотографа. Еще в 1949 году он получил первый контракт с Vogue, некоторое время сотрудничал с агентством ADEP. Его члены, Р.Капа и А.Картье-Брессон впоследствии пригласили фотографа стать участником Магнума, но Робер отказался. Он слишком любил Париж и не хотел часто уезжать хоть и в интересные, но командировки.

Робер Дуано много десятилетий прожил в Жантилли, южном предместье столицы, и делал свои фотографии на улицах родного города. Умер он апрельским днем 1994 года в Париже. Похоронили фотографа в его родном и любимом городе, рядом с женой.

Робер Дуано оставил после себя снимки, глядя на которые люди невольно улыбаются, проникаются духом человечности и учатся видеть в обыденных вещах истинное чудо искусства.

 

 

Человек, который воспел Париж в фотографиях » BigPicture.ru

Робер Дуано (фр. Robert Doisneau, 14 апреля 1912 — 1 апреля 1994) — французский фотограф, мастер гуманистической французской фотографии. За свою долгую жизнь Робер Дуано так и не вписался ни в один из стилей, не создал никакой творческой школы. Дуано сближался с сюрреалистами, авангардистами, пробовал себя даже в пикториализме.

Наиболее известен его кадр «Поцелуй у Отель-де-Виль» (Le baiser de l’hôtel de ville), где изображена пара, целующаяся на фоне парижской ратуши. В 1984 году Дуано получил звание рыцаря ордена Почетного легиона.

Робер Дуано прославился благодаря своей особенной манере изображать жизнь любимого города — скромной, при этом игривой и ироничной, выхватывающей из ежедневной суеты забавные совпадения, контрастные неожиданности, а иногда и эксцентричные выходки. На его творчество, вероятно, повлияли мастера своего времени Андре Кертес, Эжен Атже и Анри Картье-Брессон. Более чем 20 сборников демонстрируют нам работы, изображающие непосредственность реальной жизни, со всеми ее странностями и огрехами.

Важное место в работах фотографа занимает уличная культура детства. Раз за разом он возвращается к теме детей, играющих на улицах, вдали от неусыпного контроля взрослых. Уважение и серьезность сквозят в этих кадрах. Не зря несколько начальных школ были впоследствии названы именем фотографа.

В 1950 году была создана самая знаменитая работа фотографа, запечатлевшая целующуюся парочку на фоне суеты городских улиц. Она стала одним из символов Парижа. Имена попавших в кадр людей были неизвестны до 1992 года.

Жан и Дениз Лавернье были уверены, что это именно они. В 80-х годах они устроили встречу с фотографом и его помощником Аннет. Но их мнение так и не подтвердили, дабы не разбивать мечту влюбленных. Однако на этом они не успокоились и подали на фотографа в суд за использование их изображения, авторское право на которое, по французским законам, принадлежит изображенным.

На суде Дуано ничего не оставалось, как признаться, кто именно был в кадре: Франсуаза Дельбарт и Жак Карто — пара, которую он заметил целующейся на улице, но не стал фотографировать из этических соображений, а позже предложил повторить поцелуй для съемки. Суд был выигран.

В момент съемки Франсуазе было 20 лет, Жаку — 23, они были начинающими актерами. В 2005 году Франсуаза вспоминала: «Он сказал, что мы выглядели очаровательно, и предложил поцеловаться еще раз перед камерой. Мы были не против. Это был не первый наш поцелуй. Мы тогда целовались все время, это было очень приятно. Месье Дуано был очень мил, совершенно без высокомерия, очень прост».

Они позировали ему на площади Согласия, улице Риволи и напротив мэрии Отель-де-Виль. Фотография была опубликована в выпуске журнала Life 12 июня 1950 года. Отношения между парочкой, впрочем, продлились всего девять месяцев. Франсуаза продолжила актерскую карьеру, а Жак стал виноделом.

Тогда же, в 1950 году, Франсуаза получила от фотографа оригинальный снимок с подписью и печатью в награду за участие. Благодаря этому факту позже, в 90-х годах, Франсуазе не удалось отсудить у фотографа большую компенсацию. Однако в апреле 2005 года эта фотография принесла ей 155 тысяч евро на аукционе Artcurial Briest-Poulain-Le Fur и досталась нераскрытому швейцарскому коллекционеру.

Смотрите также:
18 странных и отвратительных фактов о Британии Викторианской эпохи,
Забавные уличные фотографии Нильса Йоргенсена,
10 всемирно известных фотографов-портретистов,
Женщины, которые правили Парижем из постели: скандальный каталог с парижскими куртизанками XIX века

А вы знали, что у нас есть Telegram и Instagram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Robert Doisneau — 180 Artworks, Bio & Shows on Artsy

2k Followers

Bio

Возможно, лучше всего для его знаменитого изображения 1950 года пары, целующейся на улицах Парижа — _Le baiser de l’hôtel de ville (Поцелуй у Town Hall)_—Робер Дуано вместе с Анри Картье-Брессоном были пионерами фотожурналистики. Дуано захвачен …

Посмотреть все прошедшие выставки и ярмарочные стенды

Обзор

Работы на продажу (109)

Результаты аукциона

Избранные работы

  • Название художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название произведения

    Партнер

  • Имя художника

    Название искусства

    Партнер

  • Название художника

    Название выставки и еще 10

    Групповая выставка в крупном учреждении

    Museum of Sample Art (Example) и еще 33

    Собраны крупным учреждением

    Пример, и еще 5

    достижения

    Активный вторичный рынок

    Недавние результаты аукциона в базе данных Artsy Price

    Высокий аукционный рекорд

    US 85,0 млн. , Phillip

    Получите выгодные предложения от ведущих мировых аукционных домов и галерей, чтобы получить ваши работы на продажу. Это просто и бесплатно.

    Отправить сейчас

    Iconic Collections

    • Works on Paper

      From $500

    • Works on Paper

      From $500

    • Works on Paper

      From $500

    • Works on Paper

      From $500

    • Works на бумаге

      От $500

    • Работы на бумаге

      От $500

    • Работы на бумаге

      От $500

    • 10003

      Из 500 долл. США

    • Works On Paper

      из 500 долл. США

    • Works On Paper

      из 500 долл. США

    Работа для продажи

      артист.

    • Имя художника

      Название произведения

      Партнер

    • Имя художника

      Название произведения

      Партнер

    • Имя художника

      Название искусства

      Партнер

    • Название художника

      Имя художника

      Название работы

      Партнер

    Статьи

    • Какой-то художник

      Местоположение

    • Некоторый художник

      Местоположение

    • Некоторые художники

      Расположение

    • . Исполнитель

      Местоположение

    • Некоторый исполнитель

      Местоположение

    Похожие исполнители

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    • Имя исполнителя

      Национальность, р. 9999

    фотограф-гуманист, любивший Париж – The Irish Times

    Влюбленные останавливаются перед террасой кафе. Его правая рука обхватывает ее плечо. Их прически и одежда, а также старинные автомобили на улице Риволи позади них относят сцену к Парижу после Второй мировой войны. Это тишина в море движения, спешащих прохожих и машин. Равнодушный мужчина в костюме, очках и берете игнорирует их. Как и в скульптуре Родена, мужчина напряжен, его мышцы напряжены. Женщина отдается, почти обмякшая, в его объятия.

    Робер Дуано заказал «Le Baiser de l’Hôtel de Ville» для журнала Life в 1950 году. Воспроизведенный на бесчисленных открытках, календарях, настольных дневниках и плакатах, он стал одним из самых известных изображений 20-го века.

    Le Baiser de l’Hotel de Ville, 1950

    Картина олицетворяет собой гуманистическую школу фотографии, которая зародилась во Франции в 1930-х годах, была прервана Второй мировой войной и возродилась, изображая тяготы послевоенного существования, как а также его маленькие радости и удовольствия. Его основателями были Дуано, Анри Картье-Брессон и Вилли Рони. Марк Рибу и уроженец Венгрии Брассай были видными членами.

    ПОДРОБНЕЕ

    Фотографы-гуманисты предпочитали черно-белое цвету, «маленькие люди» — дворянству. Они гордились своей междисциплинарностью и поддерживали тесные дружеские отношения с другими художниками. Дуано сфотографировал Жоржа Брака и Альберто Джакометти в их студиях, а Пикассо за его кухонным столом в Валлорисе, с визуальной шуткой: буханки хлеба в форме пальцев там, где могли быть руки художника.

    «Поэтические записи»

    Дуано написал свои собственные подписи, которые он назвал «поэтическими обозначениями». В 1949, он попросил франко-швейцарского писателя Блеза Сандрара написать текст для La Banlieue de Paris , первой из 30 фотокниг Дуано. В его восьми разделах, озаглавленных «Дети», «Любовь», «Фон», «Воскресенье и праздничные дни», «Свободное время», «Работа», «Конечная станция» и «Жилище», каталогизированы любимые темы Дуано.

    Больше, чем любой другой фотограф, Дуано ассоциируется с мощеными улицами и старыми оцинкованными барами Парижа. Он рыскал по бедным районам в поисках минут благодати, играя на трубе на складном стуле под цветущим деревом, женихов и невест на грязных улицах и празднуя в бистро рабочего класса. Он изображает детей, стремящихся добраться до места назначения или играющих в вневременные игры. Пара в центре La Dernière Valse du 14 juillet, Paris 1949 освещает пустынную ночную улицу волшебным образом.

    Mademoiselle Anita, 1951

    La Dernière Valse Du 14 Juillet, Paris 1949

    Alberto Giacometti Dans Son Atelier, Paris, Décembre 1957

    Французский фотограф Роберт Дойсно, сфотографированный Bracha L Ettinger In His Studio In Montrouge Mons in Hyd nem in in nentio in montrouge in nom in in nontio in nom in nentio in montrouge in in nem in nemnio in montrouge in montrouge in nemnio in nom in nontio in montrouge. Картины Дуано не могли быть сняты в современной Франции, потому что никто не может фотографироваться на публике без разрешения, а субъекты сохраняют законные права на свое изображение. В преклонном возрасте Дуано был расстроен двумя судебными процессами от истцов с требованием оплаты за то, что он изображен в Baiser de l’Hôtel de Ville . Одна пара не смогла доказать, что они были на фото. Франсуаза Борне, которая была студенткой театра, когда позировала для фотографии, потеряла свой костюм на том основании, что ее лицо было невозможно идентифицировать.

    После своей смерти в 1994 году Дуано оставил около 450 000 негативов. Его дочери выбрали 150 фотографий для ретроспективы, которая проходила в Музее Иксель под Брюсселем осенью и зимой 2017–2018 годов. Двуязычный каталог, изданный Расином/Ланну, представляет собой сборник поэтического реализма Дуано.

    «Я не собирался создавать комплекс работ. Я просто хотел оставить память о маленьком мире, который я любил», — сказал Дуано.

    Каждое изображение Дуано рассказывает историю. Mademoiselle Anita (1951) могла бы появиться прямо из песни Эдит Пиаф. Молодая женщина опускает глаза вниз, сидя за угловым столиком в бистро. На ней нить жемчуга и платье с глубоким вырезом, ее губы изгибаются в малейшей улыбке. Когда он попросил разрешения сфотографировать ее, Дуано сказал: «Она раскрыла плечи, сбросив болеро, поэтому было очевидно, что она была счастлива сделать это … Она надеялась на танцовщицу, вместо этого она получила фотографа. И с того дня в 1951, Анита застыла во времени».

    Палм-Спрингс, США, январь 1960 года. фотографировать поля для гольфа. Он подготовил беззаботное этнографическое исследование игровой площадки в пустыне Палм-Спрингс. Его яркие изображения спортивных автомобилей, мотелей, бассейнов и загорающих матрон были заново открыты в 2007 году и занимают видное место в каталоге Ixelles. Фотографии Палм-Спрингс кажутся происходящими с планеты и эпохи, далеких от Парижа, в них все выдумка. 0003

    Отец Дуано был сметчиком, женившимся на дочери фабриканта. Как и Картье-Брессон, Дуано стыдился своей буржуазности. Он и его жена Пьеретта провели свою семейную жизнь в рабочем пригороде Монруж.

    Предательство

    После ужасов, учиненных нацистами, все, что хоть немного правое, было отвергнуто. Дуано работал в коммунистическом еженедельнике Action после войны, затем в течение двух лет в диаметрально противоположном Vogue , прежде чем он присоединился к профсоюзному журналу 9.0367 La Vie Ouvriere . Дуано сказал, что было ошибкой суждения и классовым предательством тратить время на создание того, что он назвал «фотографиями баронесс».

    Слово «культовый» стало клише много лет назад, но « Baiser de l’Hotel de Ville » Дуано, наряду с классикой времен Гражданской войны в Испании Роберта Капы, «Падающий солдат » (1936), является одним из дюжины действительно знаковые образы прошлого века.

    Les Pains de Picasso, Валлорис, 1952

    Какими бы разными они ни были, обе фотографии вызвали споры.

Грибы светятся: Как некоторые грибы светятся в темноте?

Как некоторые грибы светятся в темноте?

Светящиеся в темноте грибы достаточно часто встречаются в природе. Их жутковатый зеленовато-желтый оттенок возникает в результате ряда химических реакций. Это явление называется биолюминесценцией.

В детстве многие из нас вешали светящиеся в темноте пластмассовые звезды на потолок своей спальни. Нам также нравится придавать обыденным предметам, таким как краски и одежда, изюминку, добавляя в них светящийся в темноте элемент. Однако не мы придумали, как заставить вещи светиться в темноте. Природа делает это уже много веков с помощью самых разных животных.

Встреча со светящимся в темноте грибом может показаться сценой из мира фантастики, но в действительности существует довольно много грибов, которые могут излучать видимый свет!

Сообщения о биолюминесцентных грибах впервые были зафиксированы тысячи лет назад. Аристотель описал загадочное свечение на куске гниющего дерева, вызванное люминесцирующим мицелием, как «холодный огонь». В 17 веке голландский врач отметил, как индонезийские туземцы использовали гриб с голубоватым светом в качестве фонарика во время ночных путешествий.

В Микронезии туземцы носят эти светящиеся грибы в качестве головных украшений во время ритуальных танцев. Они также мазали ими свои лица, чтобы отпугнуть людей. В других культурах люди считали светящиеся грибы плохим предзнаменованием и уничтожали их!

Что такое светящиеся грибы?

Из более чем 100 000 известных видов грибов ученые выявили более 80 видов светящихся грибов. Подавляющее большинство этих грибов принадлежит к роду Omphalotus, Armillaria или Mycena.

Эти грибы излучают зеленоватый свет с длиной волны 520-530 нм. Светящаяся часть гриба включает либо плодовое тело (шляпка и жабры), либо нити мицелия, либо и то, и другое. Например, у грибов родов Omphalatus и Mycena светятся и плодовое тело, и мицелий, тогда как у грибов рода Armillaria светится только мицелий.

Можно подумать, что эти грибы светятся на протяжении всей своей жизни, но это не так. Они излучают свет только в течение определенного периода своего жизненного цикла. В течение оставшейся части своей жизни гриб не излучает никакого свечения.

Свечение молодого плодового тела и мицелия ярче, чем зрелого плодового тела и мицелия.

Почему они светятся?

Причиной свечения некоторых грибов является биолюминесценция. Это явление, когда в результате химической реакции организм начинает производить и излучать свет. Энергия, вырабатываемая в ходе реакции, преобразуется в свет.

Светлячки, скорпионы и морские животные, такие как медузы и рыбы-удильщики, проявляют биолюминесценцию по схожему механизму.

Что вызывает биолюминесценцию у грибов?

В грибах реакция биолюминесценции зависит от кислорода. Она включает в себя реакцию между молекулой люциферина и ферментом люциферазой.

Люциферин — это общий термин для обозначения органического соединения в люминесцирующих организмах. Он излучает свет в результате окисления в присутствии фермента люциферазы. Тип люциферина, участвующего в биолюминесцентных грибах, до недавнего времени был неизвестен. В одном из исследований люциферин был идентифицирован как 3-гидроксигиспидин. Это соединение биосинтезируется путем окисления грибного метаболита под названием гиспидин.

Биолюминесцентная реакция происходит в два этапа. Сначала молекула люциферина взаимодействует с кислородом и молекулами АТФ в присутствии фермента люциферазы. Это приводит к образованию люминесцентной молекулы под названием оксилюциферин, которая представляет собой комбинацию люциферина и кислорода.

Энергия, выделяемая в ходе этой реакции, возбуждает электроны в молекуле оксилюциферина. Когда электроны оксилюциферина возвращаются в свое основное состояние, молекула начинает распадаться. Энергия высвобождается, вызывая испускание фотонов, и таким образом образуется свет.

Большинство источников света, например, лампочки, излучают свет, потому что они сильно нагреваются. Грибы, с другой стороны, производят свет без нагревания, поскольку он является просто продуктом химической реакции. Поэтому свет, излучаемый биолюминесцентными грибами, называется «холодным светом».

Роль биолюминесценции в грибах

Различные теории пытаются объяснить функцию биолюминесценции грибов. Эксперимент, проведенный Сивински, демонстрирует, как членистоногих, таких как Collembola и Diptera, привлекают светоизлучающие грибы. Эти насекомые могут способствовать распространению спор, что увеличивает выживаемость видов грибов.

Таким образом, виды грибов, излучающие свет ночью, имеют преимущество перед несветящимися видами грибов в привлечении насекомых, рассеивающих споры. Это особенно верно для грибов, растущих под плотным пологом леса, где споры редко разносятся ветром.

Вопреки мнению некоторых, свечение грибов не обязательно означает опасность. Некоторые светящиеся грибы, такие как Pleurotus japonicus, ядовиты, а Omphalotus olearius считается токсичным галлюциногеном. Однако не все светящиеся грибы токсичны и несъедобны. Гриб Panellus stipticus действует как горькое, кислое слабительное.

Грибы Pleurotus japonicus и Omphalotus olearius

Светящийся мицелий может также отталкивать негативно фототропных хищников (членистоногих, которые уходят от света), обитающих в почве. И наоборот, свет привлекает хищников, которые тянутся к свету. Эти хищники могут питаться членистоногими на грибах и тем самым ограничивать присутствие хищников.

Другая гипотеза предполагает, что биолюминесценция не имеет экологической функции в грибах. Скорее, это просто побочный продукт какой-то другой биохимической реакции. Большинство древесных грибов имеют видимое свечение и могут переваривать лигнин. Это сложный полимер, который обеспечивает жесткость стенке растительной клетки, связывая целлюлозную сеть в растении. Существует связь между биолюминесценцией и деградацией лигнина. Реакция грибковой биолюминесценции детоксифицирует пероксиды, высвобождаемые во время переваривания лигнина, в процессе, известном как лигнинолиз.

В древние времена свет и огонь ассоциировались с богами, например, с греческим богом Аполлоном. Однако появление света без тепла или огня (например, холодный свет светящихся грибов) считалось сверхъестественным.

Однако после изучения различных светящихся видов грибов мы узнали, что этот загадочный свет возникает в результате химического процесса биолюминесценции!

Светящиеся грибы: объяснение феномена (фото)

23 386

4.67

6

Светящиеся грибы – достаточно распространенное природное явление. На сегодняшний день известно около 70 видов грибов, испускающих лучистый свет в темноте. Они встречаются в Бразилии и Белизе, Пуэрто-Рико и Ямайке. Фото данных грибов пользуются огромной популярностью и напоминают сказочный пейзаж, потрясающий своим великолепием.

Происхождение природы биолюминесценции грибов до сих пор не установлено. Первые упоминания данного явления встречаются в трудах Плиния и Аристотеля. Попробуем и мы разобраться в этом интригующем феномене. Но для начала рассмотрим наиболее часто встречающиеся разновидности грибов, способных к светоизлучению.

Содержание:

  • 1 Немыслимое разнообразие биолюминесцентных грибов
  • 2 Проделки химии или во всем виновата наука
  • 3 Защитная реакция или желание выжить
  • 4 Рукотворное чудо

Немыслимое разнообразие биолюминесцентных грибов

Светящиеся грибы отчетливо видны лишь в темноте. При дневном свете их достаточно сложно заметить. Тщательные поиски и исследования ученых с каждым годом открывают все новые и новые разновидности биолюминесцентных грибов. К наиболее известным из них следует отнести.

  1. Mycena luxaeterna (Вечный свет). Ареалом распространения данного гриба являются Приатлантические леса. Он характеризуется небольшими размерами и желеобразной ножкой.
  2. Mycena silvaelucens. Встречается на территории Малайзии, в частности широко распространен на острове Борнео. Диаметр шляпки данного гриба около 2 см.
  3. Mycena luxarboricola (Свет на дереве). Их первые образцы были привезены из Бразилии. Наиболее часто данные грибы встречаются в Парне. Диаметр шляпки – полсантиметра.
  4. Poromycena manipularis. Гриб, который распространяет достаточно яркое свечение в темноте. Увидеть его можно, находясь на расстоянии более 30 метров от него.

Проделки химии или во всем виновата наука

Ориентируясь на научную составляющую и пытаясь оградить себя от чудес, можно объяснить эффект свечения грибов, столь загадочных на фото, банальной химической реакцией. Она предполагает участие в процессе всего двух составляющих: пигмента люциферина и кислорода.

Окисление биологического пигмента как раз и вызывает биолюминесценцию гриба, проявление зеленоватого света в темноте у данных эукариотов.

Но это далеко не единственная версия свечения. Не стоит отбрасывать и вариант зависимости окраса грибов от природных условий и ареала их распространения.

Защитная реакция или желание выжить

Согласно авторитетным мнениям некоторых ученых, светящиеся грибы обязаны своей окраской тем природным условиям, в которых они произрастают. Существует две основные и в тоже время кардинально противоположные версии, объясняющие люминесценцию.

Размножение. Свечение грибов стало основным средством для привлечения к ним животных. Попадая на шерсть ночного гостя, споры грибов разносятся по всему лесу. Именно так и происходит их размножение.

Отпугивание. Столь привлекательные на фото, грибы, излучающие свет в темноте, предупреждают животных об опасности, явственно говорят о ядовитости гриба. Это заставляет представителей фауны держаться от них подальше.

Рукотворное чудо

Заинтересовавшись феноменом светящихся грибов и планируя сделать несколько замечательных фото, Мартин Пфистер, популярный фотограф современности, подошел к решению данного вопроса нестандартно. Он самостоятельно сотворил иллюзию свечения.

Для этого позади обычных грибов размещались светодиодные лампы. Благодаря им мир и увидел уникальные фото, не имеющие аналогов.

10 интересных фактов о биолюминесцентных грибах (и где их найти)

Главная > Биология > 10 интересных фактов о биолюминесцентных грибах (и где их найти)

Светящиеся в темноте грибы? Это реальная вещь? Да, это так. И нет, ты не спотыкаешься.

 

 

Грибы являются источником тайн, восторгов и опасностей для лесных авантюристов и искателей растений. Недавно ученые пролили свет на то, как грибы светятся в темноте. Чем больше мы узнаем о биолюминесцентных грибах, тем интереснее становится это явление. Вот 10 интересных фактов о биолюминесцентных грибах и о том, где их найти:

 

 

Armillaria mellea является наиболее широко распространенным из биолюминесцентных грибов, поскольку он населяет леса по всей Северной Америке и вплоть до Азии. Другой пример под названием Mycena luxaeterna (также известный как «вечный светлый гриб») — это гриб тропических лесов, который можно найти только в Бразилии.

 

Omphalotus nidiformis. Фотография Ноа Сигела через Mushroom Observer. CC BY-SA 3.0

 

2. Оксилюциферин — это волшебное соединение, содержащееся в биолюминесцентных грибах, которое придает им сияние.

 

Грибы используют класс молекул, называемых люциферинами , которые в сочетании с ферментом и кислородом испускают свет. Panellus stipticus (также известный как горькая устрица) — один из самых ярких примеров биолюминесцентных грибов. Встречается по всей Азии, Австралии, Европе и Северной Америке. Эти плоские грибы растут на ветвях деревьев, создавая завораживающий эффект, как только солнце садится. Собиратели могут найти этот сорт среди берез, дубов и буков.

 

 

 

4. Более 100 лет назад натуралист Джордж Гарднер увидел детей, играющих на улице в Бразилии с чем-то, что он принял за гигантских светлячков. Они вовсе не были насекомыми.

 

Дети играли с большими светящимися грибами. Сегодня этот вид известен как Neonothopanus gardneri. Этот гриб растет по всей Бразилии.

 

5. Биолюминесценция у таких разновидностей, как N. gardneri, следует циркадным часам.

 

Это происходит из-за люциферина, редуктазы и люциферазы (которые вместе создают люминесценцию). Все три пика приходятся на ночное время из-за перепадов температуры.

 

 

6. Аристотель зафиксировал биолюминесценцию еще в 382 г. до н.э.

 

Он назвал феноменальные грибы «Фоксфайр» (позже названный волшебным огнем или огнем шимпанзе) и записал, что в отличие от огня, свет Фоксфайра был холодным на ощупь.

 

7. Легче всего найти биолюминесцентные грибы в дневное время.

 

По словам Кэрол Пробетс, гида-натуралиста из Голубых гор в Австралии, «если вы научитесь распознавать его днем, вам будет гораздо легче найти его ночью, чем блуждать в темноте».

 

Фото Дэна Молтера из Mushroom Observer, источника микологических изображений/Викисклада.

 

Посадив поддельные грибы, освещенные светодиодами, в бразильском кокосовом лесу, они увидели, как биолюминесценция привлекает стаи насекомых (немного отличается от мотылька на пламя). Привлечение насекомых необходимо грибам для распространения спор. Затем биолюминесцентные грибы размножаются и колонизируют новые участки леса в качестве источников пищи.

 

9. Другие исследования показывают, что не все биолюминесцентные грибы привлекают больше насекомых.

 

Это относится к австралийскому грибу-призраку. Ученые из Университета Аделаиды обнаружили, что ловушки со светящимися грибами привлекают насекомых не больше, чем ловушки без грибов. Необходимы дополнительные исследования, чтобы раскрыть преимущества светящихся грибов.

 

10. Наше понимание деталей механики биолюминесцентных грибов остается скудным.

 

За причудливыми, странными и лучезарными лесными грибами до сих пор скрывается много загадок. Больше времени и непрерывные научные исследования осветят наше понимание биолюминесцентных грибов.

 

Вы когда-нибудь встречали в лесу биолюминесцентные грибы? Мы будем рады услышать ваши истории о поиске пищи и открытиях в комментариях!

 

Некоторые грибы светятся, и вот почему — ScienceDaily

Знаете ли вы, что есть грибы, которые действительно светятся? Аристотель знал об этом интригующем факте более 2000 лет назад. Он также был первым, кто задал в печати простой вопрос: почему? Теперь исследователи, опубликовавшие в журнале Cell Press номер Current Biology от 19 марта, наконец-то получили хороший ответ. Свет, излучаемый этими грибами, привлекает внимание насекомых, в том числе жуков, мух, ос и муравьев. Эти посетители-насекомые, по-видимому, полезны для грибов, потому что они распространяют грибковые споры вокруг.

Новое исследование также показывает, что биолюминесценция грибов находится под контролем циркадных часов. На самом деле именно это открытие заставило исследователей заподозрить, что свет грибов должен служить какой-то полезной цели.

«Регулирование предполагает адаптивную функцию биолюминесценции», — объясняет Джей Данлэп из Медицинской школы Гейзеля в Дартмуте.

«Похоже, что грибы излучают свет, поэтому их замечают насекомые, которые могут помочь грибам колонизировать новые места обитания», — говорит Кассиус Стевани из бразильского Instituto de Química-Universidade de São Paulo. Циркадный контроль биолюминесценции делает процесс более эффективным.

Есть много примеров живых существ, которые излучают свет различными способами. Среди биолюминесцентных организмов грибы являются наиболее редкими и наименее изученными. Только 71 из более чем 100 000 описанных видов грибов производят зеленый свет в биохимическом процессе, требующем кислорода и энергии. Исследователи в большинстве случаев полагали, что грибы излучают свет круглосуточно, предполагая, что это, возможно, простой, хотя и дорогой побочный продукт метаболизма.

Новая работа под руководством Данлэпа и Стевани предполагает, что это не так, по крайней мере, не в случае Neonothopanus gardneri , один из самых больших и ярких биолюминесцентных грибов. N. gardneri также называют «флор де коко», что означает «цветок кокоса», местные жители в Бразилии, где гриб можно найти прикрепленным к листьям у основания молодых пальм в кокосовых лесах.

Исследователи обнаружили, что свечение грибов находится под контролем циркадных часов с температурной компенсацией. Они предполагают, что этот уровень контроля, вероятно, помогает грибам экономить энергию, включая свет только тогда, когда его легко увидеть.

Чтобы выяснить, что это зеленое свечение может сделать с грибами, исследователи сделали липкие искусственные грибы из акриловой смолы и подсветили некоторые из них зеленым светодиодом. Когда эти воображаемые грибы были помещены в лес, где водятся настоящие биолюминесцентные грибы, те, которые были зажжены, привели к тому, что гораздо больше стафилиновых стафилинид, а также мух, ос, муравьев и «настоящих жуков» застряли, чем липкие. темные грибы.

Данлэп говорит, что они заинтересованы в идентификации генов, ответственных за биолюминесценцию грибов, и изучении их взаимодействия с циркадными часами, которые их контролируют.

Интерьерные решения в контакте: На кого подписаться ВКонтакте: 5 интерьерных блогеров, которые будут интересны

На кого подписаться ВКонтакте: 5 интерьерных блогеров, которые будут интересны

1 dashadoma_

Дарья делится полезными советами на собственном опыте. Она живет в сталинке, интерьер которой продуман самостоятельно. И в этой квартире много решений, которые сегодня — в топе трендов. Одно из таких — ретромебель, восстановленная своими руками. Как, например, комод в прихожей или обеденный стол на кухне. 

vk.com/dashadoma

vk.com/dashadoma

А еще здесь есть полезные рекомендации по декору. Например, создание красивых баночек для ванной комнаты (вы же знаете, что визуальный шум портит интерьер?) или преображение статуэтки из Fix Price в визуально более стильный и дорогой аксессуар. В общем, есть что посмотреть и чему поучиться! 

2 murzik_home_

У Екатерины за плечами ремонт в прошлой квартире, а сейчас они с мужем делают сразу два ремонта! В блоге много полезных советов на эту тему, а также подборки вещей с доступных маркетплейсов вроде Wildberries. Есть рекомендации по перекраске кухонного фартука из кирпичной плитки — актуальное решение сегодня, бюджетные способы преображения интерьера как никогда кстати! И также можно найти советы по созданию самодельных предметов для интерьера. Например, полки из дерева для ванной комнаты. Или бокса для кошачьего туалета, который в закрытом виде представляет собой лежанку. 

vk.com/murzikhome

vk.com/murzikhome

Есть и бытовые советы, например, про удобное хранение в холодильнике с наглядными примерами. 

3 sivkova_yana

Как пишет сама Яна, она ведет блог про уют, вдохновение и интерьер. И этого действительно хватает на ее страничке. Здесь и видеопрезентации разных комнат квартиры, и полезные туториалы, например, красивые способы сложить салфетку для сервировки стола, и подборки красивых вещей из доступных магазинов. Яна даже показала посуду из «Магнита», которая визуально похожа на коллекцию Zara Home (последняя, как известно, временно не работает).

vk.com/sivkova_yana

vk.com/sivkova_yana

А еще есть рекомендации по организации пространства. Например, хранению в шкафу или наведению порядка в кухонном ящике с пакетами.

Где искать анонсы материалов и свежие идеи для интерьера? Подписывайтесь на наши каналы! Публикуем красивые подборки, видеоролики и обзоры: 
​​​​​​​https://zen.yandex.ru/ivd.ru
https://t.me/ivd_ru 
https://vk.com/ivd_ru

4 Sumrakovajulya

Юлия ведет свой блог о жизни в доме. По словам автора странички, они переехали в недостроенный дом 5 лет назад и стали доделывать его. Блог будет интересен любителям загородной жизни, домашних растений и садовых дел. У Юлии — более 100 цветочных горшков дома! 

vk. com/sumrakovajulia

vk.com/sumrakovajulia

В одном из постов, например, она поделилась, как сделать подставку под горшок своими руками. И это, конечно, не единственные вещи, которые в доме сделаны собственноручно. Всем этим, а еще красивыми фотографиями и уютом, девушка делится на своей страничке. 

5 Natashasumra

Еще одна страничка о жизни в загородном доме. Наташа делится фото интерьера, практическими советами по обустройству участка (например, строительству бани) и о домашних растениях. Как и у владелицы предыдущего блога из нашей подборки, их больше сотни! Кроме того, блогер занимается и садовыми посадками.

Есть и рекомендации по преображению старой мебели, например, буфета. А также «лайф»-контент: рецепты вкусной выпечки и рекомендации полезных книг для любителей красивого интерьера.

vk.com/natashasumra

vk.com/natashasumra

Материал подготовила

Анастасия Дубровина

Интерьерные решения — Группа компаний Декотек

Современные интерьеры предъявляют повышенные требования к материалам: повышенная надежность, антивандальность, легкость в уходе, привлекательный внешний вид и т. д. Мы представляем на российском рынке интерьерный HPL-пластик FunderMax Interior и металл-ламинат Homapal. Оба этих продукта удовлетворяют всем требованиям к декоративным интерьерным материалам и позволяют создавать уникальные интерьерные решения.

Панели FunderMax Interior — крупноформатные плоские листы из бумажно-слоистого пластика высокого давления (HPL), изготовленные из специальных сортов бумаги, пропитанных синтетическими термо-реактивными смолами — предназначены исключительно для использования внутри помещений. FunderMax Interior широко используется не только в качестве стеновых панелей, но и хорошо подходит для облицовки колонн, а распиленные на узкие полосы изделия удобны в применении в качестве отбойников и плинтусов.

  • Узнать больше
  • Примеры проектов
  • Узнать больше

SwissCDF отлично подойдёт для изготовления различного рода мебели, торгового оборудования и для применения в качестве стеновых панелей. Может применяться во влажных помещениях (в случае попадания водных брызг, но не при постоянном контакте или погружении в воду) в качестве сантехнических перегородок и в системе шкафчиков для переодевания. Панели могут производиться в различных текстурах и тиснениях. На листах возможно выполнение перфорации и различных типов фрезеровки.

  • Узнать больше

3D-Панели DEKOTECH – это новая отечественная разработка, где использованы самые передовые технологии деревообработки и высококачественное импортное сырье. Помимо продольных пропилов, позволяющих из плоского листа создать более фактурный и интересный вид, 3D-панель подвергают фрезеровке со всех четырех сторон. Это позволяет монтировать панели без швов с невидимыми стыками.

Благодаря богатой коллекции деревянных декоров One World от KronoSwiss, а также специфическим контрастным прорезям в корпусе панели и бесшовному способу монтажа, стены или колонны, облицованные такими панелями приобретает яркую индивидуальность. Это позволяет с успехом оформлять интерьеры офисов, бутиков, торговых павильонов и галерей в современном дизайне, с учетом требований к долговечности и пожаробезопасности.

  • Узнать больше

Дизайнерский ламинат Homapal — 3D-ламинат на основе HPL с декоративным покрытием из металлов (сталь, медь, алюминий) и других материалов, так называемый &lquot;металл-ламинат&rquot;, используется для производства мебели и отделки интерьеров. Немецкая фабрика Homapal производит около 210 разнообразных декоров и имеет собственный логистический склад, поддерживающий постоянное наличие 90% всей коллекции.

  • Узнать больше
  • Примеры проектов


Применение современных материалов позволяет архитекторам выйти в дизайне интерьеров за пределы укрепившихся представлений. Использование HPL в качестве интерьерного материала это не только сврехпрактичное решение, это еще и новые возможности визуализации!



Академия Спорта Ирины Винер



Логистический комплекс Dockland



Lounge Space Sheremetevo

Посмотреть больше проектов


Инженерные альбомы, чертежи, инструкции по монтажу позволят лучше разобраться в предлагаемых решениях, а также оптимально применить их на практике.


  • Брошюра Панели Fundermax Interior (pdf, 1.85 Мб)

  • Брошюра по интерьерным решениям Fundermax (pdf, 11.77 Мб)

  • Брошюра: мебель, зоны ресепшен, интерьерные конструкции (pdf, 9.42 Мб)

  • Технический каталог по интерьерным панелям Fundermax (pdf, 3.42 Мб)

  • Ассортимент декоров FunderMax Interior (pdf, 6.27 Мб)

  • Каталог Homapal (pdf, 4.21 Мб)

  • Применение Homapal (pdf, 1.14 Мб)

Интерьерные решения – ремонт кухонь, ванных комнат, жилых помещений и т. д.

Inspire • Дизайн • Сборка • Достижение

Inspire • Дизайн • Сборка • Достижение

Inspire • Дизайн • Сборка • Достижение

Вдохновение • Дизайн • Сборка • Достижение

Программа

Платформа

Ограничения

Movavi ВидеоредакторОфлайн, для Windows и macOSБесплатно в рамках тестового периода
AudacityОфлайн, для Linux, Windows и macOSНе подходит для операционных систем новее Windows 7 и macOS 10.7
Sound ForgeОфлайн, для Windows и macOSБесплатно в рамках тестового периода
123appsОнлайнВ бесплатном режиме можно создавать до 10 файлов в день, максимальный размер каждого файла – 700 Мб
SoundationОнлайнБесплатно можно создать до 3 проектов общим весом не более 1 Гб
AudiotoolОнлайнВозможны показы рекламы, ограничение функционала и недоступность сервиса

Показать все программы

Свернуть таблицу












Полное имя:Ксения Седунова
Дата рождения:19 января 1985 г. (37 лет)
Место рождения:Елабуга
Знак зодиака:Козерог
Деятельность:Телеведущая