Картина «Двухцветные листья пальмы на белом фоне «

Пн — Пт: с 10:00 до 19:00

Сб: с 10:00 до 17:00

Вс: выходной

Самовывоз: уточнять

0 товар(ов) — 0,00 грн.

В корзине пусто!

С нашими картинами вы получаете:

Качественные полотна

Все полотна для картин: натуральные холсты или синтетика, проверены временем и опытом, что отражается в надежности и высоком качестве материала.

Печать высокого разрешения

Любое изображение печатается с оптимально высоким качеством и экологически чистыми чернилами без запаха, предназначенных для интерьерного использования.

Сосновый подрамник

Подрамник изготавливается из брусков натуральной клееной сосны без сучков с бортиками и имеет 2 разновидности: с сечением 18*40 мм и 22*55 мм.

Покрытие защитым лаком

По желанию (доп. услуга) картина покрывается безопасным защитным лаком, придавая сочности краскам и защищенности полотну. Тип лакировки выбирается индивидуально.

Набор креплений

В комплекте с картинами идет набор необходимых креплений в зависимости от конструктива картины и макет-инструкция для удобного развешивания модулей на стене.

Надежная упаковка

Для безопасной транспортировки все картины надежно упаковываются в защищенный контейнер, для предотвращения механических повреждений.

Для нас важно КАЧЕСТВО!

Ответы на основные вопросы:

1.

Вы сами производите картины или перепродаете чужие?

Мы являемся полноценными производителями картин включая печатный цех и багетную мастерскую с более чем 5 летним опытом.

Все работы мы выполняем своими силами на собственном производстве с применением профессионального оборудования.

Мы не перепродаем картины чужого производства.

2.

Картины, представленные на сайте уже есть в наличии? Какие сроки получения картины?

У нас нет в наличии картин на складе, кроме картин которые в работе.

Все картины изготавливаются индивидуально под вас, с той конфигурацией, которую вы выберете.

Сроки на изготовление в среднем до 5 раб. дней.

Срочные заказы исполняются за 2 раб. дня. Доплата за срочность +20%.

3.

Цена на ваши картины самая низкая по рынку?

Скорее всего нет.

Наша цель – быть не самыми дешевыми или дорогими, а оптимально доступными по цене с неизменно достойным качеством.

На рынке всегда есть кто-то, кто сделает «подешевле», экономя при этом на всем, начиная от материалов и качества печати, заканчивая качеством сборки картины и комплектацией.

4.

Почему заказать картину мы должны именно у вас?

Вы нам, конечно, ничего не должны) Но если все же вы примете решение о покупке, то мы гарантируем вам:

• безопасные фирменные ЭКО чернила без запаха
• детализированную насыщенную печать без артефактов с исходников высокого разрешения
• надежные и крепкие холсты
• добротную сборку и полную комплектацию
• хорошо защищенную упаковку
• профессиональную помощь дизайнера и консультации

5.

Что позволяет добиваться высокого качества продукции?

Наша специализация – это интернет-магазин. Мы не работаем с крупной розницей, и, соответственно, не являемся конвейером, что позволяет нам сконцентрировать усилия в большей степени на качестве, чем на количестве, не экономя при этом на чернилах, холстах, дереве и прочих нужных составляющих.

Мы не стараемся заменить качество изделия псевдо выгодами, такими как отсутствие предоплаты, бесплатная доставка товара в любой ценовой категории и т.д.

6.

Вы не мошенники? Почему есть предоплата? Какие гарантии что я получу достойный результат?

Работа в сфере «изделий на заказ» всегда граничит с определенными условиями отличными от сферы «изделий со склада». Одно из них — предоплата. Условия возврата при этом никто не отменяет.

Изготовление цветопробы по требованию; наличие физ. адреса в Киеве; рабочая система онлайн-платежей для юр. лиц; фото и видео материалы с нашим брендом — все это факторы, минимизирующие ваши опасения.

• Последние
• Хиты продаж
• Акции

Примеры работ

Загрузка…

В чем секрет популярности картин Фрэнка Стеллы, в которых нет никакого содержания

Эти картины были оценены не только искусствоведами, но и покупателями – произведения были проданы на аукционе за миллионы долларов. Интересно, что сам художник, представивший на суд публики эти полотна, еще продолжает свой творческий путь, хоть и честно признает в интервью, что самыми продуктивными десятилетиями считает те, что остались в прошлом. Фрэнк Стелла — человек, в котором художник победил юриста, а романтик – прагматика, а еще тот, кто в картине призывает видеть только саму картину.

Линии и узоры вместо документов и учебников

Первая громкая выставка Фрэнка Стеллы состоялась в Нью-Йорке в 1959 году – на ней была представлена серия «Черные картины». Зрителям были представлены произведения, главной особенностью которых были нанесенные на холсты тонкие полосы черного цвета – так, что незакрашенное пространство образовывало белые. Эти двухцветные картины молодого абстракциониста произвели на публику сильное впечатление – выставка пользовалось успехом. Художнику на тот момент было 23 года.

Фрэнк Стелла родился в городе Молден штата Массачусетс 12 мая 1936 года в семье выходцев из Италии. Он был мальчиком из благополучной, состоятельной семьи – мать-домохозяйка увлекалась модой и рисованием, отец был врачом-гинекологом. Фрэнка видели состоявшимся в какой-либо респектабельной профессии, но, несмотря на элитную школу и учебу в Принстоне, где он специализировался на истории, несмотря на переезд в Нью-Йорк и изучение юриспруденции, надеждам родителей не суждено было сбыться.

Знакомство с творениями Джексона Поллока и еще одного абстракциониста-экспрессиониста – Франца Клайна, посещение в Нью-Йорке художественных галерей, изучение живописи и вращение в творческой среде привели к тому, что и сам Стелла посвятил себя миру искусства, так и не завершив образование в университете. Работы молодого художника высоко оценил Лео Кастелли, нью-йоркский галерист, выставив их в своем заведении, и благодаря этому о Фрэнке Стелле узнали и заговорили.

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: Искусство, которое создают зрители: хэппенинг и его изобретатель Аллан Капроу.

Ценность картины – в самой картине

Свои первые картины Фрэнк Стелла создавал при помощи простой интерьерной краски, используя малярные кисти. Произведения не привязывались к каким-либо переживаниям, не имели исторического или психологического подтекста – Стелла призывал видеть в картине просто картину: «То, что вы видите, – это то, что вы видите». Сам холст, на котором художник создает изображение, имеет ценность, он самодостаточен и не должен быть привязан к эмоциям или событиям реального мира. Это не значит, впрочем, что реальный мир не дает художнику идеи для новых произведений.

Главное, что ценил и ценит Стелла в произведениях, чего он добивается в первую очередь – это четкая структура, для этого он всегда работает по плану, создавая подготовительные рисунки и продумывая расположение и ритм узоров и символов. Работы в этом случае начинают «стремиться к самоорганизации» – не это ли в них почувствовали и оценили любители современного искусства пятидесятых?

После серии «Черных картин» наступила очередь «Алюминиевых» – созданных с помощью бесцветной алюминиевой краски, а затем «Медных». На протяжении своей творческой жизни Стелла выпускал отдельные циклы произведений, причем работал быстро, включая в каждый десятки картин. Работы художника отбирались для выставок художников-минималистов, но сам он от этого направления в искусстве XX века постепенно отходил – а новые серии, наполненные множеством деталей и экспериментов с формой полотен и вовсе называл произведениями периода максимализма.

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: Почему 11 знаменитых картин Казимира Малевича так важны для мира искусства.

Востребованность произведений Стеллы

С семидесятых Стеллу все больше интересовал объем – уже не только создание соответствующих иллюзий на плоской поверхности, но и добавление рельефа, трехмерности в сами произведения. Он использовал разные ткани, металлические элементы, а позже создавал уже отдельные скульптуры, которые находили место в разных общественных местах вроде кампусов университетов и театров. Игры со структурой и пространством продолжались.

Среди самых востребованных серий работ Фрэнка Стеллы – «Концентрические квадраты» и «Неправильный многоугольник» шестидесятых, в семидесятых он создал знаменитую серию «Польская деревня» – черпая вдохновение в очертаниях польских домов, разрушенных во время войны. Лекала, применяемые в судостроении, дали идею для цикла «Экзотические птицы», выпущенного в конце семидесятых.

Картины восьмидесятых – это романтичная «Серия волн» с входившим в ее состав произведением «Моби Дик» — картины, которые как будто «начинали двигаться», преобразуя поверхность холста. За свою карьеру Фрэнк Стелла был удостоен нескольких премий, а самая дорогая его работа – «Переход через Делавер» – была продана на аукционе «Сотбис» в 2015 году за 13,5 миллионов долларов.

Посвятив жизнь искусству, будучи во многом первопроходцем, а значит, вступая на путь настолько же интересный, насколько требующий определенного самоотречения, Стелла, тем не менее, не прятался от жизни в мастерской. Художник был дважды женат – в 1961 году он заключил брак с Барбарой Роуз, ставшей впоследствии известным искусствоведом. В этом союзе родилось двое детей, но сам он распался спустя восемь лет. Во втором браке у Фрэнка Стеллы родился один ребенок. Живет он в Нью-Йорке, одном из прекраснейших городов мира, которые изменились со временем до неузнаваемости.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Нравится

Результаты для «Двухцветные» картины

оранжевые очки

Картины, 38,6 Ш x 51,2 В x 0,8 Г в

3710 $

Отпечатки от $100

Wind 1

Картины, 47,2 Ш x 31,5 В x 0 Г дюймов

Out Of The Blue

Картины, 39,4 Ш x 47,2 В x 1,5 Г в

6 300 $

синие солнцезащитные очки

Картины, 38,6 Ш x 51,2 В x 1,6 Г в 900 03

3 950 долл. США

Отпечатки от 100 долл. США

РЖИ FIELD

Картины, 27,6 Вт x 19.7 В x 0,8 Г в

Окна

Картины, 19,7 Ш x 19,7 В x 0,8 Г в

610 $

Репродукции от 40 $

бой

Картины, 74,8 Ш x 55,1 В x 1,6 Г в

5 350 долларов США

Отпечатки от 95 долларов США

Лицо #128-серия, два цвета, красный

Картины, 35,4 Ш x 51,2 В x 0,8 Г в

2 770 $

Два цвета в моей голове 90 003

Картины, 48 Ш x 36 В x 1 D в

3 410 $

Два цвета

Картины, 12 Ш x 12 В x 0,8 Г в

Linacor

Картины, 31,5 Ш x 47,2 В x 0,1 Г в

2990 долл. США

Отпечатки от 90 долл. США

Metamila

Картины, 31,5 Ш x 31,5 В x 0,1 D в

2490 долл. США

Отпечатки от 90 долл. США

Vapor

Картины, 6 Ш x 9 В x 0,2 Г в

290 долл. США

Отпечатки от 40 долл. США 90 003

The Minion Abstract — Yellow and Blue

Картины, 34 Вт x 43 В x 0,2 Г в

Untitled

Картины, 24 Ш x 12 В x 1,5 Г в

Tensis

Картины, 31,5 Ш x 31,5 В x 0,1 Г в

2490 $

Репродукции от $ 90

Лицо #102 — двухцветная серия

Картины, 19,7 Ш x 27,6 В x 0,8 Г в

1360 долларов США

Canduro

Картины, 31,5 Ш x 47,2 В x 0,1 Г в

2990 долларов США

Печать s от $89

портрет

Картины, 13 Ш x 18,5 В x 0,4 D в

Двухцветная дуга

Картины, 11,6 Ш x 8,3 В x 0 Г в

170 $

Отпечатки от 40 $

Четыре раза 30x30x2 см. Май 2020 г. Два цвета

Картины, 23,6 Ш x 23,6 В x 0,8 Г в

4 270 долл. США

Before the Storm

Картины, 24 Ш x 24 В x 1,5 Г в

6 долл. США 00

Печать от $40

река Pizden

Картины, 14 Ш x 10 В x 0 Г в дюймах

2250 долларов США

Не такой розовый контур

Картины, 36 Ш x 24 В x 0,6 Г в

240 $

Репродукции от 40 $

Au bord de l’horizon

Картины, 43 Ш x 61,5 В x 0 Г в

Лицо 122 — два цвета, черный и белый

Живопись с, 27,6 Ш x 39,4 В x 0,8 D in

3270 долларов США

Человек на солнце

Картины, 63 Ш x 78,7 В x 0,4 Г в

7550 долларов США

Без названия

Картины, 24 Вт x 12 В x 1,5 Г в

Прямоугольник справа Слива цвета лунного камня E6703

Картины, 12 Ш x 12 В x 1,5 Г в

Plus Shape Color Study 12×12 6671

Картины, 12 Ш x 12 В x 1,5 Г в

Новая работа № 10, ограниченная серия 1/10

Картины, 24 Ш x 30 В x 0,1 Г в

2120 долларов США

Hexada

Картины, 31,5 Ш x 47,2 В x 0,1 Г в

2 990 $

Отпечатки от 90 $

Quisia

Картины, 31,5 Ш x 31,5 В x 0,1 Г, дюйм

2 490 долл. США

Отпечатки от 90 долл. США

абстрактная композиция нет. 013

Картины, 11,8 Ш x 15,7 В x 0,1 Г в

Auf und Ab

Картины, 43,3 Ш x 35,4 В x 1,2 Г в

1110 $

MADAME IN BLACK VELVET ПЕРЧАТКИ

Картины, 31,5 Ш x 39,4 В x 0,4 D в

3970 долларов США

Репродукции от 100 долларов США

Juvemo

Картины, 47,2 Ш x 31,5 В x 0,1 Г в

2990 долларов США

9000 4 отпечатка от $40

Cells-2

Картины, 9 Ш x 11,5 В x 0 D in

170 $

Отпечатки от 40 $

Greenfield #1718

Картины, 19,7 Ш x 27,6 В x 0,1 Г в

790 $

Отпечатки от 66 $

Lixan

Картины, 31,5 Ш x 47,2 В x 0,1 Г, дюймы

2 990 долл. США

Отпечатки от 40 долл. США

VorhangTreppe

Картины, 35,4 Ш x 55,1 В x 1,1 Г, дюйм

1810 $

Урок рисования 5

Картины, 27,6 Ш x 39,4 В x 0,1 Г, дюйм

#002

Картины, 11,8 Ш x 15,7 В х 0 Д в

The Letter L

Картины, 20 Ш x 28 В x 0,2 Г в

330 долларов США

Репродукции от 40 долларов США

Цитриновый зеленый плюс форма с розовыми углами J 059 6340

Картины, 1 2 Ш x 12 В x 2 Г в

Дверь и окно

Картины, 23,6 Ш x 23,6 В x 0,8 Г в

1140 долларов США

Репродукции от 40 долларов США

Монстр 2

Картины, 23. 6 Ш x 27,6 В x 1,2 Г в

Датское прибрежное поле 10

Картины, 19,7 Ш x 13,8 В x 0,1 Г в

530 долларов

Отпечатки от 72 долларов

‘БЕЗ НАЗВАНИЯ I. ‘

Картины, 19,7 Ш x 19,7 В x 1,6 Г в

1059,74 $

Знак плюс с мужскими флюидами Цвета 12x12_6628 Посмотреть

Картины, 12 Ш x 12 В x 1,5 Г в 9 0003

угол левый

12

угол правый

1 — 50 из 74 картин

50 результатов на странице

25 результатов на странице50 результатов на странице100 результатов на странице

25 результатов на странице50 результатов на странице100 результатов на странице

ГлавнаяКартиныдвухцветные

Многоцветные картины — Купить разноцветные картины онлайн
– Pisarto

Многоцветные картины – Часто задаваемые вопросы

1. Что означает многоцветная роспись?

Многоцветные картины относятся к произведениям искусства, состоящим из множества цветов. В многоцветных картинах художники предпочитают выходить за рамки и включать несколько цветов, чтобы говорить о предмете в своих картинах. Многие многоцветные картины сделаны для того, чтобы предмет выглядел красочно. Напротив, некоторые другие показывают разные эмоции, например, синий для грусти, белый для свежести, черный для утонченности и так далее.

Например, картина художника Ануджа Мальхотры «Будда 5» прекрасно изображает спокойствие и безмятежность Гаутамы Будды. Эта картина включает в себя насыщенные цвета, в том числе красный, синий, зеленый, синий, фиолетовый, желтый, черный и т. д., и метафорически рассказывает о ценностях, которые отстаивает Будда. Минималистический подход художника является изюминкой этой разноцветной картины.

2. Как нарисовать многоцветную картину?

Как новичок, вы должны знать, какие картины вы хотите создать на холсте. Вот простые шаги, которые вы можете выполнить, чтобы нарисовать многоцветные картины акриловыми красками:

1. Решите, какую тему вы хотите изобразить на холсте. Вы можете использовать живую модель или фотографию для справки. Например, давайте воспользуемся портретной фотографией слона, чтобы нарисовать наше многоцветное искусство.
2. Начните рисовать контур многоцветной картины темным цветом, например черным, темно-синим или зеленым. Как новичок, убедитесь, что вы используете кисть с размером волоса 2,0, чтобы сделать контуры. Мягко нажмите кистью на холст и проведите ею, чтобы сделать легкий контур.
3. Определите, какие цвета вы собираетесь использовать для рисования своего первого произведения искусства. Обычно начинают с основных цветов, таких как синий, желтый, оранжевый, зеленый, красный, а затем переходят к более сложным.
4. Начните использовать светлые тона, например, желтый или оранжевый, чтобы нарисовать внешние края головы, туловища и ног слона.
5. Используйте свою цветовую палитру и определите, какой темный оттенок будет сочетаться со светлыми цветами.
6. Выберите более темные оттенки, такие как красный, фиолетовый, зеленый, чтобы нарисовать внутренние края многоцветных картин.
7. Теперь используйте кисть, чтобы тщательно смешать два цвета.
8. Наконец, используйте цвет, который вы использовали для контура, для добавления мягких теней и деталей к объекту.
9. Затем дайте разноцветной картине высохнуть при комнатной температуре и покройте лаком, чтобы она дольше держалась.

3. Какое место лучше всего подходит для многоцветной росписи?

Разноцветные картины можно повесить и разместить где угодно. Однако это полностью зависит от предмета картины, поэтому нам важно разместить или повесить их в нужном месте. Вот что говорит нам Васту Шастра о подвешивании многоцветных картин для дома и офиса:

• Если в ваших многоцветных картинах основным элементом является вода, то важно повесить ее на северной стене вашего дома.
• Картины с фруктами цвета мути привносят в атмосферу энергию ци, поэтому важно разместить или повесить их в столовой.
• Разноцветные настенные картины с птицами можно повесить или разместить в гостиной перед входной дверью. Считается, что картины приносят гармонию и распространяют позитив в доме.

4. Какие цвета используются в многоцветных картинах?

На протяжении всей истории живописи художники использовали схожие цветовые схемы для изображения своего воображения на холсте.