Скетчинг лица маркерами: Рисунок маркерами — портрет, лицо

Какие цвета маркеров нужны для фэшн иллюстраций? — School of Sketching by Olga Sorokina

Olga Sorokina

Фэшн скетчинг

Olga Sorokina

Фэшн скетчинг

ПОЛУЧИТЕ СЕЙЧАС МОИ открытые УРОКИ по фэшн скетчингу И

«12 СЕКРЕТОВ В ФЭШН ИЛЛЮСТРАЦИИ МАРКЕРАМИ»!

ДЛЯ ЭТОГО, УКАЖИТЕ СВОЕ ИМЯ И МЕЙЛ:

Какие же цвета маркеров необходимы для фэшн скетчинга?

Надо ли скупать маркерные наборы или достаточно будет десятка цветов? Данный блог-пост прольет свет на эту популярную тему и раскроет секреты удачного выбора маркеров для ваших фэшн иллюстраций.

Приятного и полезного чтения!

Телесные

Cейчас будет самый длинный раздел этого блог-поста 🙂

Если вы спросите меня, без каких цветов точно не обойтись в фэшн, я отвечу «без телесных никуда»! Телесные или нюдовые (от слова «ню» – обнаженный) просто бесспорные короли фэшн иллюстрации. Эти красавцы необходимы нам в первую очередь: бежевые, пудровые, приглушенно-персиковые, молочные, нежно-коралловые, цвета загара и слоновой кости – все это для нас как воздух в фэшн скетчинге, именно эти оттенки нужны нам для передачи тона кожи моделей, для полутонов в лице и теле. Как минимум, у вас должны быть два разных по тону:

  • Это светло-светло-бежевый, почти невидимый на бумаге (также может быть цвет топленого молока, пудры или слоновой кости) – для основного тона кожи.

  • И немного более темный (цвет загара или бронзера) – для передачи теней и объема на лице и теле.

Это основные два цвета маркеров в фэшн скетчинге, так как они нужны чаще всего и в большом объеме, без них просто никуда.

В принципе, широкая палитра телесных имеется в большинстве известных брендах маркеров: Copic, Promarker, TOUCH, Sketchmarker, TRIA.

В палитре любимых Copic, это будут такие оттенки для кожи: R02, V000, V91, YR30, E11, Е30, Е41, Е43, E70, E71.

пройдите бесплатный марафон по фэшн скетчам

Самый «секретный секрет» и сама суть и логика всех телесных оттенков: 

В первую очередь купите базовые телесные («подложки»): это почти прозрачные и практически невидимые на бумаге оттенки нюдовых (ими точно не испортить и нестрашно переборщить).

“В фэшн скетчинге как в макияже: есть тональная основа, бронзер и румяна.”

Второе – это цвета для полутонов и более глубоких теней: уже более заметные на бумаге телесные по сравнению с первыми, насыщеннее по тону, что-то вроде цвета легкого загара. Ими хорошо делать полутона и легкие тени на лице и теле (я ими часто показываю скулы). Также они здорово набирают тон, поэтому тени ими можно делать более глубокими и выразительными, все зависит от количества наложенных слоев маркера.

Третье – это телесные с капелькой «цвета-румянца»: ими хорошо освежать лицо особенно, делать свежие румяные щечки.

Это как в макияже: есть тональная основа, бронзер и румяна. Все просто!

Серые

Также в фэшн скетчинге вам понадобятся серые маркеры, но здесь уже будет достаточно буквально двух серых цветов: посветлее (N2 у Copic) и потемнее (N4). Изобилие серых оттенков – это все же прерогатива интерьерного скетчинга, серые там короли; в фэшн короли – это нюдовые, как мы уже выяснили из раздела выше.

Если вам интересно узнать о маркерах для интерьерного скетчинга, читайте данный пост из моего блога: «Как выбрать маркеры для интерьерного скетчинга?»

Пример использования серого маркера: здесь я проложила им тени на теле и на ткани (скетч из моего видео-курса фэшн скетчинга маркерами для начинающих).

Светло-серым в фэшн скетчинге хорошо передавать цвет белой ткани в складках и в тенях/полутенях. Я особенно люблю использовать Copic N2 для этих целей, это мой любимчик. Например, все эти свадебные платья на заказ для датского модельера я отрисовала именно в этом N2.

Смотрите мои иллюстрации для датского дизайнера Рикке Гудниц в блог-посте по данной ссылке: перейти

Для фэшн скетчинга я предпочитаю покупать холодные и нейтральные оттенки серого, в то время как для интерьерных скетчей мне больше нужны теплые серые (их еще иногда называют «французские серые»). 

Более темным по тону серым можно не только изображать ткань, складки, одежду, но я, например, часто добавляю его в волосы и цвет глаз моделей, так как просто голубые и коричневые цвета для глаз, на мой взгляд, слишком открытые и откровенно-кричащие, к ним хорошо примешивать серый цвет для усложнения оттенка, для благородства палитры.

В данном скетче я как раз использовала два серых для глаз и волос, телесный цвет для кожи и два приглушенно-розовых (скетч из моего видео-курса фэшн скетчинга маркерами для начинающих).

Базовая палитра

В базовой палитре для фэшн скетчинга помимо нюдовых и серых вам также потребуются цвета для передачи волос, а также для расстановки акцентов в лице: это оттенки коричневого, как правило. Шоколадные, ореховые, цвета земли и ржавчины будут здесь очень уместны. Эти цвета нужны не только для изображения волос, но они очень пригодятся для изображения аксессуаров (сумки, очки, обувь), а также особенно часто они встречаются в коллекциях дизайнеров Осень/Зима, так что добавьте их в свою палитру – не прогадаете.

Добавьте еще немного пастельных цветов: голубой, мятный, розовый, лавандовый, светло-лимонный. В пастельных цветах всегда «видны белила», словно к обычному цвету подмешали белил и он стал спокойным и нежным.

Включите также несколько ярких цветов для изображения одежды, это могут быть: красный, фуксия, ярко-желтый, изумрудный, насыщенный синий. В общем, возьмите все цвета радуги, яркие, сочные, открытые цвета: шести-семи будет достаточно. Но главное, помните, что самые основные цвета для вас это бежевые и серые, это «костяк» и основа всей вашей палитры, их должно быть больше всего, фокус внимания при покупке держите на них!

“Помните, что самые основные цвета для вас это бежевые и серые, это “костяк” и основа всей вашей палитры, фокус при покупке на них!”

Здесь я использовала очень ограниченную палитру: красный как цвет-доминанта, два серых и телесный (итоговый скетч по коллекции из моего видео-курса фэшн скетчинга маркерами для начинающих).

Рекомендация напоследок: берите маркеры с наконечником Brush. Широкое жало в фэшн скетчинге тоже уместно, но наконечник-кисть это просто волшебство: им и кожа и складки на одежде получаются просто великолепно! Самое большое преимущество Brush в том, что он дает мягкую и упругую линию, у которой можно менять толщину благодаря нажиму руки.

P. S. Если Вам понравился и был полезен этот блог-пост, пожалуйста поделитесь им со своими творческими друзьями в соц. сетях! Спасибо!

P.P.S. Подписывайтесь на мой Fashion Instagram, где я выкладываю свои фэшн иллюстрации и скетчи моих учеников с курса: смотреть

© Ольга Сорокина, 2017

Смотрите видео на моем Ютьюб, где я разбираю набор маркеров из 36 цветов:

Читайте программу и смотрите скетчи с моего курса по фэшн скетчингу:

смотреть скетчи и программу курса

Читайте другие статьи в блоге:

Bringing Sketching Back into Interior Design and Architecture

Tagged: фэшн скетчинг, маркеры, материалы для скетчинга

Фэшн скетчинг маркерами для начинающих

 

Видео-курс Ольги Сорокиной

   Watch Promo

Официальный сайт: www. schoolofsketching.com/fashion

Фэшн Инстаграм: olgaart888fashion


  • Хотите научится рисовать красивые и легкие фэшн скетчи?
  • Мечтаете воплотить свою детскую мечту — уметь красиво рисовать моделей?
  • Желаете воплощать на бумаге свои фэшн идеи?
  • А может, вы — фэшн блогер, стилист или творческая личность и хотите освоить фэшн скетчинг для работы или просто для души?
  • Возможно, вам сейчас необходимо вдохновение и новизна в жизни?

Тогда этот курс точно для вас.



Уже устали от хаоса информации и незаконченных уроков на Ютьюб?

То, как организована программа этого курса поможет вам освоить фэшн скетчинг с нуля. И сделать это с удовольствием, вдохновением, драйвом и огоньком.

Я обещаю, что в конце курса вы почувствуете прилив вдохновения, море позитивных эмоций и радость. Будет хотеться петь и танцевать (я не шучу). Проверено сотнями моих учениц и учеников с этого курса.

По опыту, прохождение материала данного курса занимает у моих учеников около месяца (если вы будете проходить по 2 урока в неделю). Кто-то пройдет курс раньше, кто-то позже. У каждого свой темп. Доступ к курсу я не ограничиваю. Гонки нет, зато есть вдохновение и радость.

Главное, что грамотная последовательность, наглядность уроков и моя авторская пошаговая система приведут вас к красивым результатам. Многие впоследствии мне пишут, что сами не ожидали, что так здорово будет получаться и даже не верят своим глазам, что это они так нарисовали.

Также вы можете отправлять все ваши фэшн иллюстрации мне на проверку и я дам ценные комментарии по вашим скетчам.


ПОЧИТАЙТЕ ОТЗЫВЫ ПРОШЕДШИХ КУРС:

«Оля, Вы кудесница и Мастер своего дела! Признательна и благодарна Вам за курс фэшн! Счастлива, что виртуальное знакомство с Вашим творчеством принесло мне не просто удовольствие, где я смогла осуществить мечту своего детства — рисовать фэшн скетчи, но и приобрела очень полезные навыки. Спасибо, что несёте свои знания в массы!»

Наталия Неделина, Instagram Наталии

«Ольга, спасибо за полезные знания, навыки, оперативные ответы, рекомендации по фэшн и вообще открытие новых творческих горизонтов! Отличная структура уроков курса, подача информации, качественные презентации, очень рада, что приобрела Ваш курс фэшн!»

Надежда Елясова, VK Надежды

«Оля, спасибо Вам за учебу и вдохновение, прекрасный фэшн курс! Давно искала что-то подобное!»

Валерия Синельникова, Instagram Валерии

ПРОГРАММА КУРСА:


Количество уроков: 8 пошаговых, красиво и профессионально отснятых уроков

Формат уроков: видео-уроки с PDF-презентациями к каждому; всего в курсе 8 уроков; один урок состоит из нескольких мини видео-уроков (в целом: 22 видео на 8 уроков)

Длительность курса: более 8 академических часов (400 минут)


ПОСМОТРИТЕ ЭТОТ ТУР-ОБЗОР ПО ВСЕМ УРОКАМ КУРСА:

Course Curriculum

 
💃✍🏼1 УРОК: ЖЕНСКАЯ ФИГУРА В ФЭШН СКЕТЧИНГЕ

Available in
days

days
after you enroll

  • Start

    Приветствие от Ольги Сорокиной, автора курса

  • Start

    1 часть: базовые пропорции женской фигуры, статика
    (18:19)

  • Start

    2 часть: базовые пропорции женской фигуры, динамика
    (15:59)

 
💃✍🏼2 УРОК: СВЕТОТЕНЬ В ФЭШН СКЕТЧИНГЕ (МОДЕЛЬ В ГРАФИЧНОМ ПЛАТЬЕ)

Available in
days

days
after you enroll

  • Start

    1 часть: модель в платье с лицом в профиль, основы
    (23:01)

  • Start

    2 часть: модель в платье с лицом в профиль, детали и цвет
    (15:34)

 
💃✍🏼3 УРОК: ЖЕНСКАЯ ФИГУРА СО СПИНЫ

Available in
days

days
after you enroll

  • Start

    1 часть: женская фигура со спины, каркас
    (17:30)

  • Start

    2 часть: женская фигура со спины, объемы
    (17:00)

  • Start

    3 часть: женская фигура со спины, цвет
    (17:29)

 
💃✍🏼4 УРОК: ЛИЦО МОДЕЛИ, ПРОПОРЦИИ И ПРИНЦИПЫ (FASION FACE)

Available in
days

days
after you enroll

  • Start

    1 часть: fashion face, базовые пропорции лица
    (22:44)

  • Start

    2 часть: fashion face, детализация и цвет
    (22:12)

 
💃✍🏼5 УРОК: ПОРТРЕТНОЕ СХОДСТВО (РИСУЕМ НАТАЛЬЮ ВОДЯНОВУ).

Available in
days

days
after you enroll

  • Start

    1 часть: fashion face, портретное сходство, основы
    (18:02)

  • Start

    2 часть: fashion face, портретное сходство, черты лица
    (16:53)

  • Start

    3 часть: fashion face, рисуем руки
    (18:16)

  • Start

    4 часть: fashion face, красим скетч в цвете
    (16:58)

 
💃✍🏼6 УРОК: МУЖСКАЯ ФИГУРА В ФЭШН СКЕТЧИНГЕ

Available in
days

days
after you enroll

  • Start

    1 часть: мужская фигура в статике, каркас
    (16:29)

  • Start

    2 часть: мужская фигура в статике, объемы и мышцы
    (13:38)

  • Start

    3 часть: мужская фигура в динамике и цветовое решение скетча
    (13:06)

 
💃✍🏼7 УРОК: ИТОГОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ (ЭСКИЗ, КОМПОЗИЦИЯ, ОТРИСОВКА)

Available in
days

days
after you enroll

  • Start

    1 часть: композиция и эскизирование коллекции. Правило «Золотого сечения»
    (23:12)

  • Start

    2 часть: конструктив мужских фигур и девушки в профиль
    (21:20)

  • Start

    3 часть: отрисовка оставшихся фигур
    (21:35)

 
💃✍🏼8 УРОК: ИТОГОВЫЙ СКЕТЧ (СВЕТОТЕНЬ И РЕШЕНИЕ В ЦВЕТЕ)

Available in
days

days
after you enroll

  • Start

    1 часть: обозначаем тени и накладываем основной цвет
    (17:31)

  • Start

    2 часть: цветовое решение скетча
    (18:57)

  • Start

    3 часть: детализация и завершение коллекции
    (19:34)

Чему вы научитесь на курсе?

🖍Изучите основные пропорции женской и мужской фигуры в статике и динамике

🖍Научитесь рисовать фигуру спереди, в профиль и со спины

🖍Поймете как работает светотень в фэшн скетчинге

🖍Разберетесь с рисованием лица модели в фас и в профиль

🖍Поймете как передавать портретное сходство в фэшн скетчах

🖍Узнаете как делать грамотные эскизы к фэшн коллекции

🖍Разберетесь с рисованием кистей рук и стоп в фэшн скетчах

🖍Узнаете принципы композиции в фэшн иллюстрации и закон «Золотого сечения»

🖍Поймете как красиво преподносить коллекцию в своих скетчах

🖍Научитесь работать маркерами

🖍Начнете раскрывать свой уникальный стиль в фэшн иллюстрации

🖍Профессионально отрисуете коллекцию Валентино и, конечно, же, нарисуете 8 красивых фэшн скетчей за эти 8 интереснейших уроков.


Данный курс подойдет для начинающих в фэшн скетчинге и даже, если вы «с нуля» и никогда не рисовали.


МАТЕРИАЛЫ ДЛЯ ДАННОГО КУРСА:

🖍Вам понадобятся маркеры, маркерная бумага, белая ручка, белый карандаш, черный линер или черная ручка.

🖍Какие цвета маркеров нужны? В первую очередь, это оттенки бежевого — для рисования кожи. Как минимум, у вас должны быть светло-бежевый (цвет топленого молока, пудры или слоновой кости) и немного более темный (цвет загара или бронзера) — это наши основные цвета маркеров в фэшн скетчинге, так как ими мы будем рисовать кожу.

🖍Также понадобятся серые маркеры, будет достаточно 2-3 серых цветов: посветлее и потемнее. Потребуются цвета для передачи волос: это оттенки коричневого, как правило. И пара ярких цветов для изображения одежды: это могут быть розовые, красные, желтые, синие. Но самые основные цвета это бежевые и серые.

🖍Маркеры для фэшн скетчинга разбираю в данном видео на Ютьюб, посмотрите: смотреть


Ваш доступ к курсу неограниченный.



Друзья, рада приветствовать!

🖍Здесь я предлагаю вашему вниманию обновленную версию моего супер популярного курса фэшн скетчинга. Первая версия курса была запущена весной 2015 года, его уже успешно прошли сотни учеников. Теперь пришло время «второго издания». Вас ждут обновленные, еще более интересные уроки, новые домашние задания, новые секреты и приемы в фэшн скетчинге и, как всегда, PDF-презентации к каждому уроку.

🖍Приятная новость для моих учеников: все, кто приобретал мой курс фэшн скетчинга до октября 2017 года — получает доступ к этой обновленной версии совершенно бесплатно!

🖍VK альбом скетчей учеников с курса и моих фэшн рисунков: смотреть


К каждому уроку курса я подготовила PDF методичку-презентацию, в которой собрала полезные и наглядные аналоги, ссылки и референсы, чтобы ваше путешествие в мир фэшн скетчинга стало еще интереснее!



Я жду скетчи учеников на проверку и даю комментарии и советы по рисункам.


ДИПЛОМ О ПРОХОЖДЕНИИ КУРСА

После того, как вы пройдете все уроки и вышлете свои скетчи по каждому заданию мне на проверку на [email protected], я подпишу Вам диплом о прохождении этого курса.

Your Instructor

Ольга Сорокина

Ольга Сорокина – дизайнер интерьера, художник, автор онлайн-курсов по скетчингу и книги «The СКЕТЧ». Ведет популярный блог о скетчинге маркерами.

Родилась в Санкт-Петербурге, 6 лет училась в СПбГХПА им. Штиглица, кафедра «Интерьер и оборудование», с отличием защитила диплом магистра, дипломный проект получил наивысшую оценку кафедры и одобрение ректора Академии, дипломная работа хранится в золотом фонде Академии.

Ольга неоднократный лауреат российских и международных конкурсов по дизайну и архитектуре, в том числе конкурса на лучший дизайн ресторана «Idea: Restaurant» (I место), конкурса «It’s Liquid» (I место в номинации «Architecture»), конкурса архитектурного рисунка С. Чобана «Archi Graphic Art» (номинант).

2,5 года жила в Копенгагене и именно там в конце 2014 начала заниматься преподаванием онлайн интерьерного скетчинга маркерами. В январе 2015 основала свою Онлайн-Школу Скетчинга, в которой основные видео-курсы это: курсы интерьерного скетчинга для начинающих («Базовый») и для продолжающих/продвинутых («Про»), чуть позже, появился курс акварельного скетчинга, фэшн-скетчинга и курс по архитектурным зарисовкам.

Также Ольга проводит мастер-классы вживую в Москве и СПб на тему интерьерного скетчинга.

Узнать больше: подробнее об образовании Ольги и опыте скетчинга и работы дизайнером интерьера читайте здесь.


Посетите сайт Ольги: schoolofsketching.com

Новые скетчи в Instagram: @schoolofsketching

Еженедельные видео на YouTube, подпишитесь: «Olga Sorokina»


Курс доступен не только с компьютера,

но с любого мобильного устройства!

Учитесь в любом месте, даже когда есть лишь несколько минут!


Есть вопросы? Пишите мне на [email protected]

Get started now!

Fashion
Coupon Discount

фэшн скетчинг маркерами для начинающих

9. 900 ₽ 

рисование лица шаг за шагом

Теги

  • уроки рисования
  • бумажная живопись
  • акварельная живопись

Знакомство с портретной живописью на первый взгляд может показаться сложным. Можно ли упростить рисование лица? Но если посмотреть глубже, то окажется, что готовый портрет состоит из множества мелких деталей. И эти детали совсем несложно освоить. Таким образом, каждый может найти несколько простых лиц для рисования, а затем научиться создавать настоящий портрет с некоторой практикой и желанием. Здесь мы наглядно покажем вам, как шаг за шагом освоить рисование лица. Достаточно воспользоваться нашим руководством по рисованию лица и приобрести некоторые основные художественные принадлежности.

Для простого рисования лица требуются следующие материалы:

1. Бумага
2. Карандаш
3. Черные фломастеры Artistro
4. Акварельные краски – дополнительно

Руководство по рисованию лица, этап 1: нос.

Графитным карандашом наметьте круг, а под ним волнистую линию — это будет основание носа. Над основанием добавьте два полукруга, откуда вверх проведите две параллельные, плавно сужающиеся линии – это будут хрящи переносицы. Добавьте тени штриховкой и дорисуйте горбинку носа. В конце обведите контур носа черным маркером.

Руководство по рисованию лица, этап 2: рот

Проведите две прямые линии и скрестите их под прямым углом — они пригодятся в качестве кляксы. По горизонтальной линии графитным карандашом замкните две линии с небольшим отклонением вверх и вниз – это будет отверстие рта. Затем сверху нарисуйте волнистую линию с большой амплитудой и замкните ее по бокам двумя предыдущими – это будет верхняя губа. Зеркальным способом добавьте внизу глубокую выпуклую линию – это будет нижняя губа. Затем обведите губы черным маркером и придайте им объем с помощью пунктирных теней.

Руководство по рисованию лица, этап 3: глаза

Нарисуйте горизонтально плоский эллипс с заостренными углами и разрежьте его пополам, чтобы получилось глазное яблоко. Над верхней половиной добавьте еще одну дублирующую линию — это будет веко. Внутри эллипса нарисуйте полукруг — это будет радужная оболочка глаза. Внутри полукруга добавьте меньший круг (зрачок) и еще один крошечный блик. Обведите все элементы глаза черным маркером. Также полностью подкрасьте зрачок, прорисуйте ресницы и брови.

Руководство по рисованию лица, этап 4: волосы и уши

Выбирая простые лица для рисования, не стесняйтесь экспериментировать с разными прическами и цветами волос. Для комфортной работы сначала наметьте границы лица овальной формы и дорисуйте уши. Это позволит вам не выходить за границы рабочего пространства. Сверху добавьте полукруг (это будет задняя часть черепа), от которого спускается волнистая мотковая линия. С внутренней стороны лица длинной волнистой линией обозначьте внутренние границы пряди. Ниже правого уха также опустите волнистую линию, ограниченную вогнутой линией шеи. Обведите краевые части мотков черным маркером. Добавьте случайные пряди рядом с основными. Оставьте часть волос неокрашенными — это будут отражения.

Руководство по рисованию лица, этап 5: Раскрасьте рисунок акварельными красками.

Используйте синюю акварель, чтобы заполнить волосы. Акценты ранее были сделаны черным маркером. Чтобы получить телесный цвет, смешайте красный, желтый, синий с большим количеством воды. Закрасьте лицо тем цветом, который у вас есть. Нанесите несколько дополнительных слоев краски для тела, используя технику лессировки, чтобы подчеркнуть тени. На последнем этапе закрасьте фон зелеными акварельными красками.

Рисовать и раскрашивать лица│Tombow

Прямое сравнение красок на водной и спиртовой основе

Рисование портретов и лиц — популярная художественная дисциплина. Однако в начале вы часто сталкиваетесь с вопросом: какой тип чернил мне нужен? Что лучше: ручки-кисти на водной основе или маркеры на спиртовой основе? Какая разница между двумя? Людмила Блюм из Bunte Galerie собрала два замечательных набора портретных цветов и объясняет различия между ними в следующем тексте, а также дает пошаговые инструкции о том, как создать свой собственный портрет.

Если вы уже знакомы с различиями между ручками на водной и спиртовой основе, вы можете перейти непосредственно к пошаговым инструкциям здесь:

ABT Dual Brush Pens face

ABT PRO Pens face

Людмила Блюм

#Иллюстрировать

#Акварель

#Кисть и маркер

#АБТ ПРО

Разница между маркерами на водной и спиртовой основе

Очевидно, что у маркеров Tombow ABT Dual Brush Pens и Tombow ABT PRO есть одна общая черта: у них обоих есть два наконечника. Оба типа имеют гибкий кончик кисти, который можно использовать для прокрашивания как мелких деталей, так и больших площадей.

Ручка Tombow ABT Dual Brush Pen на водной основе, которую можно узнать по черному корпусу, имеет второй тонкий наконечник для прорисовки деталей и ровных линий. Напротив, Tombow ABT PRO на спиртовой основе со светло-серым стержнем имеет долотообразный наконечник для окрашивания больших площадей. В этом уроке мы работаем исключительно с гибким кончиком кисти соответствующего маркера. Второе отличие, и для нас ключевое, это жидкость, которой заправлены ручки. Ручку Tombow ABT Dual Brush Pen на водной основе можно разбавлять водой даже после нанесения на бумагу.

Вы можете попробовать это прямо сейчас: возьмите лист акварельной бумаги и закрасьте небольшой участок выбранным цветом. Теперь возьмите водяную кисть или обычную кисть, смочите ее небольшим количеством воды и прокрасьте часть поверхности наружу. Наблюдайте, как пигменты начинают растворяться и распределяться по бумаге. Чтобы смешать два разных цвета друг с другом, вы можете сначала нанести их на бумагу, а затем смешать с помощью водяной кисти. Таким образом, вы можете создавать красивые градиенты, смешивая цвета.

Ручка-кисть имеет равномерный поток, в результате чего на бумагу каждый раз попадает определенное фиксированное количество пигмента. Если вы закрашиваете определенную область несколько раз, на бумаге собирается все больше и больше пигмента, что делает нанесение чернил более плотным, и область становится все темнее и темнее. Вы можете воспользоваться этим, используя один и тот же цвет для создания светлых и темных областей. Если это приводит к тому, что мазки становятся видимыми, вы можете разбавить их водяной кистью и сбалансировать любые неровности.

Маркер Tombow ABT PRO на спиртовой основе, напротив, не реагирует на воду. Вместо создания цветовых переходов и градиентов с помощью дополнительного инструмента просто используйте маркеры прямо на бумаге. Вы можете добиться ровной поверхности, закрашивая ее маркером несколько раз. Градиенты создаются путем нанесения двух разных цветов непосредственно друг на друга — вы должны заранее попробовать это на маркерной бумаге. Если вы хотите сделать цвет светлее или создать переход к белой бумаге, вы можете использовать более светлый цвет или бесцветный блендер.

В зависимости от того, хотите ли вы раскрасить свой портрет водорастворимыми или спиртовыми маркерами, вам понадобится либо портретный набор с ручками Tombow ABT Dual Brush Pen и водяной кистью, либо портретный набор с маркерами Tombow ABT PRO.

Соответствующие портретные наборы содержат следующие цвета:

  • Портретный набор Tombow ABT (водорастворимый):
    • ABT-020
    • ABT-772
    • ABT-800
    • 7-

    • ABT-9046

    • ABT-910
    • ABT-942
    • ABT-947
    • ABT-969
    • ABT-977
    • ABT-990
    • ABT-N15
      • Portrait Set Tombow ABT PRO (alcohol-based ):
        • ABTP-772
        • ABTP-839
        • ABTP-850
        • ABTP-852
        • ABTP-879
        • ABTP-907
        • ABTP-910
        • ABTP-942
        • ABTP-969
        • ABTP -977
        • АБТП-992
        • АБТП-N15

      Чтобы вы могли сразу приступить к раскрашиванию портрета и не пришлось сначала набрасывать лицо, я уже подготовила для вас шаблон.

      Шаблон портрета

      Вы можете распечатать его прямо на бумаге или обвести карандашом. При рисовании кистями на водной основе лучше всего использовать акварельную бумагу, например, акварельную бумагу Tombow. Он красивый и гладкий, а также выдерживает смешивание с водой. №

      Для рисования спиртовыми маркерами особенно подходит альбом для рисования Tombow the Bristol.

      СОВЕТ: В конце руководства вы найдете два дополнительных доступных шаблона!

      Лица ABT PRO

      Набор Tombow ABT PRO из 12 портретных цветов

      Лица АБТ

      Набор кистей Tombow ABT Dual Brush Pen из 12 портретных цветов

      Раскрашивание портрета с помощью ручек Tombow ABT Dual Brush Pens на водной основе:

      Во-первых, вам понадобится набросок портрета, который вы можете использовать в качестве ориентира.

      Шаблон лучше всего скачать и распечатать на подходящей бумаге. Кроме того, вы можете обвести его с помощью световой подушки или на окне при хорошем освещении.

      СОВЕТ: Если вы рисуете или обводите набросок самостоятельно, не нажимайте слишком сильно на карандаш, иначе вам может понадобиться немного стереть набросок, чтобы не было слишком много черноты от карандаша на бумаге. Но вам все равно нужно будет хорошо видеть эскиз. Слишком много карандашных пометок на бумаге может помешать конечному результату и даже размазаться при использовании с водой или нанесении влажных чернил с помощью маркеров. Как вариант, эскиз можно нарисовать цветным карандашом на масляной основе, например, коричневым оттенком. Цветные карандаши меньше реагируют на последующее нанесение носителя и не так сильно выделяются, как набросок, сделанный графитным карандашом.

      Шаг 1: Раскрашивание кожи и теней

      Начнем наш портрет с раскрашивания кожи. По большей части для этого достаточно двух цветов: одного основного тона и более темного тона для тени. Также можно добавить нежно-розовый, например, на щеки или нос. Вы можете составить свои собственные цвета — нанесите желаемые цвета на лист акварельной бумаги рядом и проверьте, хорошо ли они сочетаются друг с другом. Я также работаю с третьим цветом для очень глубоких теней. В этом примере я использую следующую комбинацию: № 910 для светлых областей, № 992 для слегка затененных областей и № 969 для очень темных теней, например, затемненных областей под подбородком и ноздрей, которые я рекомендую раскрасить в первую очередь, как показано на примере. На этом портрете свет падает сверху, поэтому тени под подбородком должны быть особенно темными.

      Шаг 2: Базовый тон

      Принимая во внимание то, как падает свет, теперь вы можете задать базовый тон для кожи. Не забудьте оставить области, на которые падает большая часть света, неокрашенными. Вы можете использовать мой пример здесь в качестве руководства. Как видите, я наношу цвет неравномерно. Это совсем не имеет значения — пожалуйста, не пытайтесь выровнять это кистью. Мы позаботимся об этом на следующем шаге.

      Шаг 3: Окрашивание кожи

      Продолжаем концентрироваться на лице. На этом этапе мы начнем окрашивать тона кожи. Итак, возьмите водяную или обычную кисть (здесь я использую круглую кисть размера 6) и смочите ее водой. Сначала только растушуйте воду от светлых переходов к белому фону бумаги. Таким образом, вы избежите прилипания пигментов более темных маркеров к вашей кисти и нежелательного затемнения переходов.

      После создания более светлых переходов можно сфокусироваться на более темных областях и позволить теням мягко рассеяться. Однако не бойтесь оставлять четкий контур под подбородком и у ноздрей. Если вы обнаружите, что в некоторых областях вам не хватает пигмента или вы хотите немного больше затенить области, просто нанесите больше соответствующего цвета на бумагу. Однако следите за тем, чтобы не наносить краску на чрезмерно влажные поверхности: вместо того, чтобы добавлять краску, ручка будет впитывать воду в этих местах. Не беспокойтесь — это не повредит вашему маркеру, но вам может быть интересно, почему ручка не хочет распылять пигмент.

      Шаг 4: Глаза, губы, волосы

      Подойдите к глазам, губам и волосам, как описано выше. Начните с нанесения чернил на более темные области, а затем переходите к более светлым областям. Затем раскрасьте все водной кистью, начиная от светлого к темному. Более тонкой кистью вы можете рисовать отдельные пряди волос от темных к светлым, если хотите добавить больше деталей. По ходу рисования я работаю со следующими оттенками: № 947 для цвета глаз и волос, № 879 для самых темных участков и № 761 и 772 для губ.

      Шаг 5: Опционально

      При желании теперь вы можете добавить детали из других материалов. Белой гелевой ручкой можно добавить бликов, например, раскрасив блики в глазах или тонкие волоски. С помощью темной подводки вы можете создать объемные ресницы, а цветные карандаши идеально подходят для выделения волос и бровей или для выделения темных областей.

      СОВЕТ: Если вы предпочитаете прокрашивать детали тонкой кистью, сначала проведите кистью по гладкой поверхности, например, по палитре для смешивания или по тарелке. Теперь вы можете использовать слегка влажную тонкую кисть, чтобы впитать цвет и нарисовать, например, тонкие волоски. Вот так я сделала брови на картинке!

      В этом портрете я ограничился только использованием кистей, кистей и воды — и вот как выглядит мой законченный портрет с помощью ручек Tombow ABT Dual Brush Pens на водной основе:

      Раскрасьте портрет спиртовой краской Tombow ABT PRO:

      Чтобы вы могли напрямую сравнить маркеры и окончательные результаты, я использовал тот же шаблон для второго портрета. Вы можете распечатать их на маркерной или бристольской бумаге или перенести на бумагу графитным или цветным карандашом. Как и в случае с маркерами на водной основе, эскиз следует рисовать, не нажимая слишком сильно. Вы можете аккуратно стереть слишком темные линии, прежде чем добавлять чернила.

      Шаг 1: Раскрашивание кожи и теней

      Как и в случае с маркерами на водной основе, я начинаю этот портрет с более темных участков лица. Я использую следующие цвета:

      • №910 для светлых участков
      • №942 для слегка затененных участков
      • №992 для более темных теней, например под подбородком

      Сначала закрашиваю самые темные участки, например, под подбородком. Я намеренно закрашиваю их вторым цветом, чтобы автоматически создать плавный переход. Чем чаще вы используете второй цвет для закрашивания края первого цвета, тем мягче становится переход между двумя цветами.

      Шаг 2: Цвет кожи

      Следующий шаг в первую очередь касается настройки цвета кожи. При светлом оттенке кожи более темные области (по крайней мере, частично) закрашиваются для создания плавных переходов. Используйте небольшие круговые движения, чтобы выровнять нанесение чернил, оставляя светлые области белыми. Вы также можете использовать нежно-розовый цвет, чтобы придать щекам и носу здоровый румянец.

      СОВЕТ: Чтобы добиться еще более естественного вида, можно несколько раз провести кончиком более светлого маркера по кончику более темного маркера. Это перенесет часть более темных чернил на более светлый маркер и может создать больший и очень мягкий переход от темного к светлому. Чем дольше вы рисуете более светлым маркером, не подхватывая темный цвет от другого маркера, тем светлее будет цветовой тон. Это означает, что после выполнения техники «поцелуй маркером» вы должны начать с более темной области и продвигаться к более светлой области. Например, я сделал это на нижней челюсти женщины, которую вы видите здесь.

      Шаг 3: Глаза, губы, волосы

      После того, как вы раскрасили рот, глаза и брови по тому же принципу, можно сосредоточиться на волосах. Здесь я также начинаю с более темных областей и пропускаю области, которые должны отражать блеск волос и то, как падает свет. При создании брюнетки я использовала следующие цвета:
      979 и 879 для волос и глаз,
      062 в качестве бликов для волос и
      910 и 772 для рта
       

      Шаг 4: Дополнительные детали

      После того, как вы прорисовали волосы прядь за прядью (я использовала оттенок желтого для более светлых областей), вы можете считать свой портрет законченным. Я тоже прекратил работу на этом этапе и не использовал никаких дополнительных материалов.

      Но если вы хотите, вы можете добавить больше деталей. Независимо от того, используете ли вы маркер, цветной карандаш или гелевую ручку-роллер, вы можете создать красивую работу в смешанной технике на гладкой структуре маркерной бумаги, поскольку бумага все еще впитывает влагу даже после использования на ней спиртовых маркеров.

      Например, вы можете добавить тонкие волоски, ресницы или брови с помощью цветного карандаша или тонкой подводки или сделать пряди волос еще более плотными. Также можно добавить дополнительное затенение — так вы сможете сделать свой портрет еще более реалистичным. Белой гелевой ручкой или непрозрачной белой краской можно добавить блики на глаза и рот, если вы не оставили эти области белыми при раскрашивании. Я надеюсь, вам понравился этот урок, и вы будете делать больше портретов с замечательными маркерами Tombow.

      В качестве небольшой мотивации я подготовил для вас еще два шаблона, чтобы вы могли попробовать эти техники с более темными оттенками кожи или с наброском мужчины.

      Дополнительный шаблон портрета 1

      Дополнительный шаблон портрета 2

      Попробуйте прямо сейчас и поделитесь своим портретом с семьей Tombow под #tombowinspiration

      Об авторе

      Б У Н Т Е Г А Л Е Р И Е

      — Людмила Блюм

      Людмила любит творчески подходить к надписям и раскрашиванию.