6 Лучших нелинейных видеоредакторов (и в чём особенность нелинейного монтажа)

Большинство современных оффлайн видеоредакторов рассчитаны на нелинейный монтаж. О том, что это значит, в чём особенность нелинейного монтажа, и на какие нелинейные редакторы стоит обратить внимание, мы расскажем в этом обзоре.

Что такое «нелинейный видеоредактор»?

Нелинейным называют видеоредактор, в котором можно размещать файлы на нескольких дорожках одновременно. Такой тип монтажа позволяет задействовать несколько видео в одной сцене и использовать метод наложения – то есть, не только размещать их последовательно, но и создавать новую композицию.

Технически, все оффлайн редакторы – то есть, редакторы, работающие на десктопе, а не в браузере – являются нелинейными. Среди популярных бесплатных нелинейных редакторов можно выделить VSDC, iMovie и Davinci Resolve. Среди наиболее популярных платных редакторов лидерами являются Adobe Premiere, Vegas Pro и Final Cut Pro.

Если вы хотите понять, в чём особенность нелинейного монтажа, проще всего сравнить его с монтажом в простом линейном редакторе.

В чём разница между линейным и нелинейным монтажом?

Ключевая разница между линейным и нелинейным монтажом – в количестве дорожек (треков) на временной шкале редактора (таймлайне). В линейных редакторах только одна дорожка, а в нелинейных – несколько.

В прошлом, когда процесс монтажа подразумевал использование настоящей плёнки с записью, работать можно было только в линейном режиме, поскольку монтажёр в буквальном смысле слова должен был вырезать лишние кадры и собрать то, что осталось, в новой последовательности. При этом, размещать фрагменты можно было только друг за другом – отсюда и название метода: линейный монтаж.

Однако даже после появления цифровых видеокамер, некоторые редакторы позволяли монтировать видео в линейном режиме. Например, всем известный Movie Maker включал лишь одну дорожку для видео и одну дорожку для аудио. Это значит, что файлы можно было размещать только в линейной последовательности, а в качестве фоновой музыки можно было использовать только один аудиофайл.

В отличие от линейных, нелинейные видеоредакторы позволяют работать с несколькими дорожками как для видео, так и для аудио. Это значит, файлы могут проигрываться на сцене одновременно. Именно так создаются популярные эффекты сплит-скрин и картинка-в-картинке.

Аналогичным образом, нелинейные инструменты позволяют использовать несколько аудиофайлов в проекте – например, фоновую музыку и голосовые комментарии.

В чем преимущества нелинейного монтажа?

Ключевое преимущество нелинейного монтажа в свободе творческого процесса. Помимо того, что вы можете размещать файлы в любой последовательности, вы также можете создавать из них новые композиции с помощью режимов смешивания.

Благодаря режимам смешивания и нехитрым эффектам можно использовать такие стильные приёмы как:

• Использование маски в видео
• Двойная экспозиция
• Удаление фона на видео

Какой нелинейный видеоредактор стоит выбрать?

Как мы уже отметили, практически все современные видеоредакторы являются нелинейными. Выбрать наиболее подходящий редактор можно лишь с учётом ваших навыков, опыта монтажа и возможностей вашего компьютера.

Ниже мы сделали краткий обзор самых популярных нелинейных видеоредакторов – как платных, так и бесплатных. Прежде чем устанавливать какой-либо из них на компьютер, обратите внимание на системные требования программы.

Бесплатные нелинейные видеоредакторы

1. VSDC (Windows)

VSDC – это бесплатный нелинейный редактор для тех, кто уже знаком с основами монтажа и хочет освоить более продвинутые техники. В VSDC большой выбор современных эффектов, фильтров размытия, инструментов для цветокоррекции, а также мощный инструмент для удаления фона — Хромакей. Данный редактор работает только на Windows.

Одно из ключевых преимуществ VSDC в низких системных требованиях. По сравнению с большинством нелинейных видеоредакторов, VSDC использует минимум ресурсов компьютера. Пользователи сообщают, что он работает даже на ПК с 2GB RAM.

У VSDC есть и платная версия для продвинутых пользователей за $19. 99 в год, она называется VSDC Pro. VSDC Pro включает модуль отслеживания движения объектов на видео, инструмент маски, аппаратное ускорение и аудиоформу. Тем не менее, если вы начинающий редактор, инструментов бесплатной версии вам будет вполне достаточно.

2. iMovie (Mac)

iMovie – это бесплатный видеоредактор, который по умолчанию доступен для пользователей компьютеров Apple. Из всех инструментов в этом списке, iMovie, пожалуй, наиболее интуитивный, однако, для профессионального монтажа его инструментов может быть недостаточно. Этот редактор отлично подойдёт тем, кто хочет быстро смонтировать видео из отпуска, добавить музыку и простые эффекты уровня “картинка-в-картинке”. Однако, если вас интересует более сложная анимация или применение масок, iMovie не самый подходящий инструмент.

Вы не сможете использовать iMovie на Windows, однако, вы сможете работать в этой программе на iPhone и iPad. Это довольно удобно, поскольку позволяет задействовать сразу несколько устройств и синхронизировать результат. Например, если вы снимаете на смартфон, вы можете вырезать лишние кадры в мобильной версии iMovie,даже находясь в пути, а более сложные операции оставить для редактирования на компьютере.

В целом, iMovie – это отличный выбор для начинающих пользователей, желающих создавать клипы без сложных композиций. В этом редакторе есть всё, что нужно для цветокоррекции, удобный Хромакей, возможность добавить текст, набор эффектов перехода и даже шаблоны тем для презентаций.

3. Davinci Resolve (Windows, Mac, Linux)

Davinci Resolve – это профессиональный нелинейный редактор, которым активно пользуются как начинающие монтажёры, так и профессионалы. Бесплатная версия Resolve заработала огромную популярность благодаря выдающимся инструментам цветокоррекции и широкому набору горячих клавиш, которые позволяют быстрее обрабатывать большие объёмы отснятого материала.

Основной недостаток Davinci Resolve в том, что он требует мощного компьютера и большого объёма памяти. Однако стоит понимать, что если вы серьёзно настроены заниматься монтажом, рано или поздно вам придётся приобрести качественный ПК для полноценной работы.

Наряду с бесплатной версией, компания разработчик Davinci Resolve также выпускает платную версию для студий, которая так и называется – Davinci Resolve Studio. Последняя включает поддержку видео с более высоком разрешении (выше, чем HD), материалы, снятый с бОльшим (чем 60) количеством кадров в секунду, дополнительными OpenX плагинами, фильтрами размытия, и другими инструментами уровня Pro. Коммерческую версию Resolve можно приобрести за $299.

Платные нелинейные редакторы

1. Adobe Premiere Pro (Windows, Mac, Linux)

Adobe Premiere Pro считается стандартом в мире профессионального видеопроизводства. Этот редактор доминирует на рынке с 1991 года – тогда он ещё распространялся под названием Adobe Premiere. Считается, что большинство современных разработчиков других редакторов просто пытаются повторить функциональность и успех Adobe.

В Premiere Pro есть все, что может понадобиться для пост-обработки видео: мощное аппаратное ускорение, ProRes HDR, большой набор переходов и эффектов, шумоподавление, аудиомикшер и интеграция с различными плагинами, включая библиотеку Borix FX. Это, конечно, не означает, что Adobe идеален и никогда не дает сбоев в работе – однако как первопроходцы в области диджитал монтажа, команда Adobe действительно выступает в роли трендсеттера, и трудно найти что-то, чего бы не хватало в Adobe, по сравнению с его альтернативами.

Впрочем, по своей стоимости Adobe также превосходит всех конкурентов. После окончания 30-дневного пробного периода вы можете выбрать между ежемесячной подпиской за $31,49 и годовой подпиской за $239,88. Вместе с подпиской вы получите 100ГБ облачного хранилища, а также Premiere Rush, Adobe Portfolio, Adobe Fonts и Adobe Spark.

2. Vegas Pro (Windows)

Vegas Pro (ранее Sony Vegas) – это пакет инструментов для работы с видео на Windows. Он предназначен для пользователей профессионального уровня, однако интерфейс, а также логика этой программы отличаются от того, к чему привыкли пользователи Adobe.

Vegas позиционируется как инструмент, призванный упростить совместное редактирование. Например, функция вложенного таймлайна позволяет реорганизовать рабочий процесс отделить часть проекта от основной временной шкалы и, что более важно, поделиться этими частями с коллегами – без необходимости сохранять их как отдельные проекты. Одним из ключевых преимуществ Vegas является использование алгоритмов искусственного интеллекта для отслеживания движения объектов в кадре, стабилизации видео и цветокоррекции.

Приобрести Vegas Pro можно двумя способами. Первый – ежемесячная подписка, которая стоит от $29,99 до $39,99 в зависимости от выбранного платежного цикла. Второй способ — это разовая покупка напрямую с сайта разработчика за $999 долларов, которая включает бесплатные обновления в течение года. При желании вы также можете заказать программу на диске.

3. Final Cut Pro (Mac)

Final Cut Pro – это нелинейный видеоредактор, разработанный компанией Apple. Эту программу можно рассматривать как следующий шаг для тех, кто перерос iMovie и хочет всерьёз заняться монтажом. Хотя Adobe Premiere Pro работает и на macOS, многие владельцы Mac предпочитают использовать Final Cut Pro из-за его интерфейса, скорости обработки файлов и цены.

По мнению пользователей Final Cut Pro, для новичков этот инструмент более дружелюбный, чем Premiere Pro. Например, таймлайн Final Cut организован в формате магнитной шкалы, которую легко преобразовать в платформу с одним треком, что обычно более удобно для начинающего пользователя. Еще одним преимуществом Final Cut является то, что он позволяет продолжать использовать программу во время экспорта файла. Он также известен более быстрым рендерингом, тогда как пользователи Adobe часто жалуются на скорость обработки файлов, а также то, что Premiere Pro блокирует программу во время экспорта.

Если вы решите приобрести Final Cut Pro, единственным вариантом будет разовый платеж в размере $299,99. Несмотря на то, что сумма немалая, Final Cut Pro получается более доступным редактором, чем Premiere Pro в долгосрочной перспективе, потому что годовая подписка на последний составляет примерно такую же сумму, однако, через год вы уже не сможете продолжать его использовать, если перестанете платить.

Заключение

Время подвести итоги. Итог первый: практически все оффлайн редакторы являются нелинейными. Основное их преимущество в том, что нелинейность позволяет использовать сразу несколько дорожек и создавать композиции из файлов путем наложения. Итоге второй: универсально лучшего видеоредактора не существует. Каждый редактор может идеально подойти для определённых целей, поэтому при выборе вам стоит принимать решение, опираясь на свои потребности, опыт, бюджет и возможности компьютера.

На этом всё. Если у вас остались вопросы, загляните на наш канал YouTube. Ждем ваши сообщения на Facebook.

#1 Онлайн dидеоредактор — Быстро, просто, бесплатно

Бесплатный онлайн видеоредактор — создавайте видео онлайн

Редактировать видео

Нам доверяют профессионалы, доступно каждому

VEED используют тысячи контент мейкеров по всему миру для создания видео для социальных сетей и не только. Не нужно устанавливать программу, и вам не нужно никакого предыдущего опыта. Наш бесплатный видеоредактор работает прямо в вашем браузере. Создаете вы субтитры для YouTube-видео,полосу загрузки для Instagram Story или вырезаете какие-либо кадры, чтобы разместить пост в Twitter, — вы сможете сделать это с VEED.

Наслаждайтесь набором инструментов редактирования VEED и ручными функциями, которые уменьшают сложность редактирования за несколько нажатий. Попрощайтесь с громоздкими программами и поприветствуйте онлайн видеоредактор. VEED — это мощная программа, которая позволит вам добавить субтитры в свое видео автоматически, перевести видео, транскрибировать аудиофайлы, добавить визуальные эффекты и создать е контент, который увеличит количество просмотров, лайков и поможет привлечь подписчиков!

Как редактировать видео

Выберите файл

Выберите и загрузите видео или попробуйте использовать образцы

Отредактируйте свое видео онлайн

В редакторе вы можете добавить текст, аудио, удалить аудио, добавить субтитры автоматически, обрезать, перевернуть, добавить фильтры & эффекты к вашему видео и многое, многое другое!

Скачайте

Просто нажмите “Экспорт” — и вы готовы поделиться вашим полностью отредактированным видео! Приятного просмотра!

Инструкция по редактированию видео онлайн

Бизнес, образование, личное

Неважно, загружаете ли вы видео на YouTube канал, в Instagram Stories, Twitter, Facebook, LinkedIn или другую социальную платформу, вы можете использовать наш простой видеомейкер чтобы создать цепляющий контент, который увеличит количество лайков и подписчиков. VEED — идеальное место, чтобы создать ваше маркетинговое видео, видео-рекламу, бизнес-видео, тренинги & образовательные видео, и развить онлайн показатели.

Совместно работайте над видеопроектами

VEED — это онлайн видеомейкер, который поддерживает возможность выполнять совместную работу. Работайте вместе над проектами в любом видеоформате (MP4, MOV, WEBM, AVI и др.), и для любых целей — редактируйте видео вебинары, записи Zoom, добавляйте звуковые волны для подкастов и даже больше. Вы можете редактировать бесконечное количество видео (включая аудио редактирование & звуковые эффекты) и даже работать с вашего iPhone & iOS. VEED позволит вам создать маркетинговые видео для любых социальных платформ, интро для видео ( с нашим создателем интро),добавить логотипы и всегда оставаться частью бренда.

Бесплатный онлайн видеоредактор

Вам больше не нужны дорогие сложные программы, как Final Cut Pro X или avidemux, или нанимать отдельную профессиональную команду для создания видео! С нашим онлайн видеоредактором вы можете изменить свои кадры, аудиофайлы, изображения и анимации в профессиональный видеоконтент. Наш простой редактор содержит цветокоррекцию & визуальные эффекты. Вы можете отредактировать аудио, использовать лого, слайдшоу и даже инструменты анимации (как аннотация видео и в будущем даже больше!). Начните уже сейчас, загрузив видео, или использовав шаблон видео (стоковое видео). VEED — это бесплатный видеоредактор, который сосредотачивает всю мощь в ваших руках , обеспечивая идеальное создание видео.

Часто Задаваемые Вопросы

Открыть больше:

• Pедактор AVI
• Pедактор Bидео MP4
• Pедактор FLV
• Pедактор MKV
• Pедактор MOV
• WebM Редактор
• YouTube Видеоредактор

Что говорят про VEED

Veed is a great piece of browser software with the best team I’ve ever seen.
Veed allows for subtitling, editing, effect/text encoding, and many more advanced features that other editors just can’t compete with. The free version is wonderful, but the Pro version is beyond perfect. Keep in mind that this a browser editor we’re talking about and the level of quality that Veed allows is stunning and a complete game changer at worst.

Chris Y.

I love using VEED as the speech to subtitles transcription is the most accurate I’ve seen on the market.
It has enabled me to edit my videos in just a few minutes and bring my video content to the next level

Laura Haleydt — Brand Marketing Manager, Carlsberg Importers

The Best & Most Easy to Use Simple Video Editing Software!
I had tried tons of other online editors on the market and been disappointed. With VEED I haven’t experienced any issues with the videos I create on there.
It has everything I need in one place such as the progress bar for my 1-minute clips, auto transcriptions for all my video content, and custom fonts for consistency in my visual branding.

Diana B — Social Media Strategist, Self Employed

Больше, чем Видео редактирование

VEED — это не только онлайн видеоредактор. Это приложение, которое позволяет командам работать вместе над видеопроектами, редактировать аудиофайлы, создавать скрипты текстов из видео и аудио, сжимать видеофайлы, чтобы уменьшить их размер, редактировать файлы с субтитрами, переводить видео и аудио скрипты и многое другое. VEED — это приложение, которое позволяет вам развиваться и расти — создавайте привлекательный контент и получайте внимание людей.

Редактировать видео

Эволюция видеомонтажа

История и развитие видеомонтажа

После того, как вы закончили снимать видео, вы просто останавливаетесь в монтажной, пока оно не будет готово для показа публике, верно? Неправильный. Редактирование видео – это трудоемкий процесс и очень недооцененный аспект процесса производства видео. Большинство режиссеров скажут вам, что на каждый час отснятого ими видео они получают от одной до пяти минут полезного материала. И это при всех достижениях современности. Представьте, каким долгим и утомительным был процесс редактирования видео, когда он впервые использовался. Чтобы полностью понять, как далеко продвинулось редактирование видео и куда оно может пойти в будущем, вам сначала нужно понять, как все начиналось.

Scissors Beats Paper

Честно говоря, съемка и редактирование видео — это новая концепция по сравнению со временем. Чуть более чем за сто лет люди перешли от использования ножниц и ленты для обрезки ненужных кадров к сегодняшним компьютерным нелинейным методам. Первые восемьдесят с лишним лет редактирование производилось линейным методом. Линейный метод редактирования предполагает расположение изображений и звуков по порядку. Вначале это включало в себя использование ножниц для склеивания отснятого материала, а затем использование скотча, чтобы прикрепить его в правильном порядке. Подобные методы применялись до 19 века.20-х годов, когда была изобретена первая монтажная машина, названная Moviola.

Процесс монтажа

Moviola сыграла важную роль в развитии видеомонтажа, поскольку это была первая машина, на которой монтажеры могли просматривать фильм и определять, где будет лучшая точка обрезки. Это помогло создавать более четкие и лучше отредактированные фильмы. Moviola значительно продвинула услуги видеопроизводства и была стандартом использования в киноиндустрии почти пятьдесят лет. Начиная с 19Однако в 50-х годах появился видеомагнитофон, который помог продвинуть процесс редактирования видео туда, где он находится сегодня.

Типы видеомонтажа

С самого начала телевидение использовало пленку для съемки и монтажа. В 1956 году корпорация AMPEX представила первый видеомагнитофон. Видеомагнитофон был первым устройством, использующим магнитную ленту для записи видео. Растущая телевизионная индустрия отдала ему предпочтение из-за его удобства и стоимости. Первые видеомагнитофоны были революционными из-за того, как они записывали видео. Видео было записано с использованием технологии поперечного сканирования. В то время у видео была гораздо более высокая пропускная способность, чем у аудио, поэтому для записи требовалась гораздо более высокая скорость ленты. Использование метода поперечного сканирования означало, что видео будет записываться по ширине ленты, а не только по центру, как это было до этого момента. Это позволило хранить на ленте гораздо больше данных, тем самым снизив скорость ленты, необходимую для записи. Разве все это не звучит весело? К счастью для редакторов по всему миру, на горизонте появились более эффективные способы ускорения работы сервисов видеопроизводства.

Примеры программного обеспечения для редактирования видео

До этого момента редактирование видео заключалось в том, чтобы найти нужное место на ленте для вырезания, затем приклеить его к другому фрагменту видео и надеяться, что редактирование пройдет гладко. Если срез не был гладким, вам приходилось перезаписывать мастер снова и снова, пока вы не получите правильный результат. И хотя этот метод редактирования использовался до конца 1990-х и начала 2000-х годов, путь к тому, чтобы сделать его устаревшим, фактически начался еще в 1960-х годах с появлением электронного редактирования. В 1961, первый электронный контроллер-редактор впервые появился в различных видеомагнитофонах. EECO 900 использовал временные коды, чтобы дать монтажеру лучшее представление о том, когда нужно остановить или прокрутить ленту. Также в это время были изобретены первые электронные редакторы AMPEX. В то время электронный редактор AMPEX был находкой для видеоредакторов, поскольку позволял редактировать видео без разрезания и склеивания магнитной ленты. Все эти достижения в редактировании видео помогли подготовить почву для нелинейного доминирования, которое мы знаем сегодня.

Разница между линейным и нелинейным монтажом

Вы когда-нибудь видели старый фильм или видео, где кому-то показывают новую вещь, называемую компьютером, и все в восторге от нее, и она занимает половину комнаты? Что ж, первая система нелинейного видеомонтажа CMX 600 была очень похожа. Он познакомил мир с нелинейным редактированием и требовал так много места на диске, что дисководы, которые он использовал, могли быть размером с домашнюю стиральную машину. Нелинейное редактирование — это чрезвычайно важное усовершенствование службы видеопроизводства, потому что оно вообще не требует изменения исходного контента. Вместо этого фрагменты, которые вы хотите отредактировать, можно вынуть и поместить на альтернативную временную шкалу, сохранив оригинал. Начиная с конца 19В 80-х — начале 1990-х годов стало доступно программное обеспечение для цифрового редактирования, и такие компании, как Avid, предоставили бостонским компаниям по производству видео возможность работать в наборе для редактирования.

Процесс редактирования видео

В течение последнего десятилетия цифровое редактирование доминировало в процессе видеопроизводства. Цифровые камеры используются для съемки цифрового видео, которое затем редактируется в цифровом видеоредакторе. Цифровой процесс обеспечивает максимально четкое изображение и звук, и почти каждый, у кого есть смартфон, может воспользоваться этим преимуществом. Сохранится ли эта тенденция в будущем или ее место займет новая технология? Судя по истории, появится новый и улучшенный способ помочь редактированию видео, который выведет его туда, где он никогда не был.

Удивительные факты из истории видеомонтажа!

Мы вступили в последний месяц 2019 года и
скоро вступит в 2020 год. Год был фантастическим для технологических
развития, и мы стали свидетелями некоторых огромных изменений в отрасли.

Пока мы наблюдаем за тем, как все развивается и
становятся лучше при постоянной поддержке технологий, отрасли
испытывают отдельные изменения и в своей структуре.

Техника совершенствуется день ото дня и
сегодня я буду в основном говорить о том, как видеомонтаж развивался и стал
блестящий вариант карьеры для многих людей.

Видео делает то, что не может сделать любая другая вещь. Мы не можем отрицать тот факт, что видео оказывает более длительное воздействие на сознание людей, чем стоковые изображения и статическая графика.

Сегодня каждая компания использует видео
улучшили доступность своего бренда к массам, но очень немногие из нас знают, как именно
эта отрасль возникла, с чего все началось и почему она
за столь короткий срок завоевал у нас такую ​​популярность.

Монтаж видео — это не просто быстрый шаг, который
кто угодно может сделать, как только съемки закончились. Редактировать видео сложно,
комплексный и трудоемкий процесс, так как это та часть, где основные
изменения вносятся в действия, и вещи вносятся в соответствии с требованиями.

Когда я упоминаю, что редактирование видео для нас сегодня является сложной задачей, я понимаю, насколько трудно было людям, занимавшимся редактированием видео на протяжении многих десятилетий.

Я работаю в этой отрасли уже более 2 лет и понял, что даже при таком большом количестве достижений есть определенные моменты, когда мы сталкиваемся с полной творческой блокировкой и не можем добиться желаемого результата.

В прошлом у художников не было даже тех возможностей, которыми мы наслаждаемся сегодня. Представьте себе, каким был бы процесс монтажа всего видео. Довольно долго и нудно. Фу!

Мы зашли так далеко, что часто склонны
забыть точки, с которых это началось. Чтобы понять важность
чего мы достигли сегодня, нам важно знать историю
монтаж видео .

Как и все остальное, редактирование тоже имеет прошлое.

Индия всегда была страной, которая исследовала различные формы искусства для общения. Будь то театры, романы, спектакли или что-то еще, визуальное повествование всегда привлекало нас, и монтаж был их частью с самого начала.

В романе были флешбеки, в театре видели пересадку. Это все редактирование. У нас просто не было общего общего термина в то время.

До сих пор все было в порядке, но когда режиссеров и продюсеров попросили привнести эту культуру «монтажа» в фильмы, они немного побоялись внедрять эту технику в видеополе.

Они считали, что слияние разных кадров вместе может создать путаницу в умах зрителей. Тем не менее, они попытались, и результаты сегодня перед нами. У нас есть программное обеспечение мирового класса, которое может редактировать любое видео независимо от разрешения.

История редактирования относится к тому времени, когда люди использовали ножницы и ленту для редактирования, и за все прошедшие годы в отрасли наблюдался постоянный рост, что сделало ее одной из ведущих отраслей в мире.

Монтаж видео всегда считался «невидимой формой искусства», так как люди почти не знают, что нужно для редактирования клипов. Редактирование видео не получило такой высокой оценки, которую заслуживают люди, работающие в этой отрасли.

Удивительные факты из истории индустрии видеомонтажа

Давайте двигаться вперед и исследовать некоторые действительно удивительные и удивительные факты об индустрии видеомонтажа.

Кинетограф

Kinetograph — Первый графический проектор Motion

в 1890 , Thomas Alva Edison с его помощником William Laurie Dickson Dickson Dickson Dickson Dickson Dickson Dickson Dickson Dickson Dickson . В проекторе использовалась целлулоидная пленка для создания движущихся изображений.

Первые нарезки

Использование ножниц и скотча для обрезки ненужного материала

Это было в начальных 1900-х , когда были введены первые нарезки. Люди использовали ножницы и скотч, чтобы обрезать ненужные кадры. Люди продолжают использовать эту технику до тех пор, пока не будет изобретена первая монтажная машина.

Первая монтажная машина

Moviola – Первая монтажная машина

Moviola , первая монтажная машина, была изобретена в 1924 от Иван Серриер. Эта машина использовалась для редактирования и обрезки ненужных сцен в клипе. Машина все еще существует и используется в основном в Голливуде.

Награды Академии

Награды Академии

Кто не знает об Оскаре? Они считаются одной из самых высоких наград в Голливуде, где каждый награждается за свою эффектную работу. Это было в 1934 , когда премий Академии представили Киномонтаж Категория в списке. Первый «Оскар» за монтаж фильма был вручен Конраду А. Нервигу за его выдающийся вклад в фильм «Эскимо».

. Первый видеорегистратор

Ampex — Первый видео Record

. Это также было первое устройство, использующее магнитную ленту для записи видео. Они произвели новую революцию в индустрии и полностью изменили способ записи видео.

Первый нелинейный редактор

CMX 600 – Первая нелинейная компьютеризированная машина

CMX 600 был представлен в 1971 году 1 9. Это была первая нелинейная компьютеризированная машина, которая использовалась для автономного редактирования . Машина получила премию «Эмми» за вклад в развитие отрасли. Однако машина не работает без дисководов размером со стиральную машину, что делает ее менее портативной.

Период революционных изобретений (1985-1991)

Именно за эти 6 лет в видеоиндустрии было представлено и изобретено одно из самых популярных программ.

• Все началось с изобретения « Гарри » в 1985 году компанией Quantel . Гарри был первой универсальной системой редактирования видео и цифрового компостирования. Однако из-за технологических ограничений Гарри мог применять эффекты не более чем к 80 секундам несжатого 8-битного видео.
• Всего через два года, в 1987 , Apple выпустила Avid Media Composer . Это было не первое программное обеспечение для нелинейного редактирования, но это был революционный дизайн, который существует до сих пор.

• В 1991 году Adobe выпустила свое первое программное обеспечение для редактирования видео Premiere . На сегодняшний день Premiere Pro стала ведущим в отрасли программным обеспечением для редактирования видео. Программное обеспечение широко используется во всем мире как новичками, так и профессионалами.

Цифровая революция

В 1992 индустрия получила свой первый фильм, который был отредактирован в цифровом виде с помощью Avid Media. «Давайте убьем всех адвокатов» — фильм, который нужно было смонтировать. До 1994 было только три фильма, которые были отредактированы в цифровом виде, но в 1995 их число достигло 100. Это было началом цифровой революции, которая продолжается до сих пор.

Apple в игре

Старая модель Apple

В 1999 году Apple выпустила на рынок основного конкурента Avid Final Cut Pro. В 2007 , Старику здесь не место стал первым фильмом , получившим Оскар, который был отредактирован с использованием Final Cut Pro .

Итак, это был взрыв из прошлого. Сегодня мы прошли долгий путь. Это путешествие было непростым, и те, кто пережил бурю, сегодня известны как профессионалы отрасли.

Видео в настоящее время правит индустрией.
Компании выбирают стратегии видеомаркетинга. Это открыло тонны
возможности для людей, а в прошлые годы это дало возможность успешной карьеры
их.