Правополушарное рисование гуашью видео уроки: Видео-уроки по правополушарному рисованию — использование

Содержание

Правополушарное рисование – секреты, мифы, уроки

Обновлено: 03.06.2022

Правополушарное рисование – это, наверное, один из самых популярных терминов в искусстве сегодня. Ему учат детей и взрослых. Организовывают мастер классы совместно с психологами и без. Давайте разберемся, что такое правополушарное рисование, у всех ли работает эта техника и какие секреты она таит. В статье вы найдете несколько рекомендуемых мастер-классов по правополушарному рисованию для детей и взрослых, с которых стоит начать осваивать данную технику.

Содержание

  • Что такое правополушарное рисование
  • Мифы о правополушарном рисовании
  • Секрет и техника правополушарного рисования
  • Какие нужны материалы для правополушарного рисования
  • Необычные техники в правополушарном рисовании
  • Онлайн мастер классы по правополушарному рисованию для детей
    • Рисуем котенка зубной щеткой и кистью
    • Рисуем одуванчики ватными палочками
    • Рисуем розочки с детьми
    • Горный пейзаж методом правополушарного рисования
    • Рисуем сову гуашью
    • Рисуем бабочку методом правополушарного рисования
  • Онлайн мастер классы по правополушарному рисованию для взрослых
    • Космически пейзаж методом правополушарного рисования
    • Морозное утро
    • Деревенские домики
    • Поле одуванчиков. Рисуем гуашью
    • Рисуем ночной пейзаж. Луна и море
    • Новогодняя елка в окне

Что такое правополушарное рисование

Существует теория, что полушария нашего мозга выполняют разные функции. Левое полушарие отвечает за логику, а правое за фантазию и эмоции. Такое разделение предложил американский нейропсихолог Рождер Сперри.

Он считал, что у человека чаще всего задействованы функции левого полушария, что создает постоянное напряжение мозга. И чтобы его расслабить нужно чаще задействовать в работе правое полушарие.

У детей больше развито воображение, фантазия и эмоции, потому что их левое полушарие еще недостаточно сильно.

Позже, на основании его теории, преподаватель искусства Бэтти Эдвардс разработала метод рисования, который назвала методом правополушарного рисования, призванного на время подавить активность работы левого полушария и позволить человеку расслабиться.

Пример изображения, нарисованного правополушарным методом от creativelyuncorked. com

Мифы о правополушарном рисовании

Главный миф о правополушарном рисовании лежит в его теоретическом обосновании.

Американо-израильский психолог Даниэль Канеман, один из основоположников поведенческой экономики, в своих работах не раз доказал, что человеку как раз-таки свойственно обращаться в первую очередь к своим чувствам и воображению, чем к логике. Это объясняется стремлением нашего мозга сэкономить свои ресурсы, которых требуется слишком много для логических рассуждений. Следовательно, невозможно подавить наше рациональное Я, так как оно и так обычно «спит».


Люди слишком самоуверены. Склонны чересчур доверять своей интуиции. Очевидно, что многим претят умственные усилия и их стараются избегать любым способом! / Даниэль Канеман

 Лень неотъемлемая часть нашей натуры. Мозг всегда будет отдавать предпочтение заданиям с наименьшими затратами ресурсов. / Даниэль Канеман


Многие считают курсы по правополушарному рисованию – маркетинговой уловкой. Но, как бы то ни было, люди, участвовавшие в них или самостоятельно осваивающие данную технику, замечают, что получившиеся изображения выглядят красиво и ничем не хуже, чем у профессиональных художников. Секрет кроется в четком алгоритме.

Секрет и техника правополушарного рисования

Даже ребенок может справиться с техникой правополушарного рисования. Так в чем же ее секрет?

А все дело в…

  • Правильном порядке прорисовки слоев, цветовых пятен и бликов.
  • Отсутствие четких границ, если дело не касается прорисовки контуров.

Как правило, техника правополушарного рисования заключается в следующем:

1. Прорисовка фона – от самых светлых участков к самым темным. Для этого берется широкая плоская кисть и ее мазки повторяют траекторию рассеивания лучей света на всем фоне. Например, по кругу для придания дополнительного объема изображению.

Источник изображения, взятого для демонстрации

2. Объекты прорисовываются постепенно цветовыми пятнами от светлого к темному. Последним слоем идут световые блики. Кто умеет работать в Photoshop сразу проведет аналогию со слоями.

Вот как рисуется елка по слоям в Photoshop

Источник

А вот, как елка рисуется гуашью по технике правополушарного рисования.

3. Использование разных кистей  и разных способов нанесении мазков. В предыдущем примере, наверное, вы заметили, как автор широкой кистью (без предварительного обмакивание в воду) точечными движениями рисует ветви дерева. А плавным движением угла той же кисти (можно было и тонкой) рисует ствол дерева. Так что, если хотите рисовать методом правополушарного рисования – покупайте набор разноформатных кистей.

Разные форматы кистей и их мазки

Детский рисунок в технике правополушарного рисования

Лавандовый водопад в технике правополушарного рисования

Какие нужны материалы для правополушарного рисования


Покупать все материалы для разных техник рисования от грунтованной бумаги до всех видов красок, разбавителей, кистей и шпателей лучше в специализированных магазинах для художников. Так процесс рисования доставит еще больше удовольствия.


Если мы говорим о самостоятельной работе дома, то чаще всего необходимо подготовить следующий минимальный набор инструментов для рисования правым полушарием. Это список подойдет и для детского и для взрослого творчества.

  1. Гуашь – набор цветов не обязательно должен быть большим, так как новые цвета можно получить в результате смешивания красного, желтого, синего и белого в разных пропорциях.
  2. Плотная бумага (лучше брать бумагу для акварели, а не просто альбомные листы, так как они будут деформироваться от излишней влаги)
  3. Набор кистей разных форматов, как уже говорилось ранее
  4. Малярный скотч, если вы хотите зафиксировать рамки на листе бумаги и сделать так, чтобы они оставались чистыми в процессе рисования.

Праздничный венок в правополушарном рисовании

Необычные техники в правополушарном рисовании

Безгранична фантазия человека. Люди научились использовать не только кисти для рисования, но и средства домашнего обихода. В ход идут:

  • Зубные щетки
  • Ватные палочки
  • Пленка с пузырями
  • Скомканная фольга
  • И другое.

Все это позволяет достичь максимальной реалистичности в картине. И к тому же такой подход придется по душе детям

Рисование одуванчика ватными палочками

В примере ниже крона дерева нарисована ватными палочками, а трава зубной щеткой

Источник с видео

Онлайн мастер классы по правополушарному рисованию для детей

Мастер классы по правополушарному рисованию так популярны, потому что они обещают, что у каждого получится красивый рисунок. И это так.

Люди, развившие в себе художественный талант, умеют разложить рисунок на слои, цветовые пятна. Они понимают, какой слой за каким идет. Зрителям остается лишь повторять за ним все действия. С этим может справится даже ребенок.

Рисуем котенка зубной щеткой и кистью

От малыша потребуется не очень много усилий – нарисовать геометрические фигуры, повторяющие тело котенка и его шерстку с помощью зубной щетки. Дети любят рисовать животных. С помощью родителей у него получится вот такой забавный зверек.

С моим ребенком мы попробовали вот такой урок рисования котенка. Справились быстро и весело! Естественно, каждый внес свое видение!

Вот, что у нас получилось))) Думаю, неплохо для тех, кто только ступил на тропу покорения кисти и красок! Но что точно — мы отлично провели время!

Рисунок котенка дочки и мамы

Рисуем одуванчики ватными палочками

Простой урок для детей по рисованию одуванчиков. Можно кистями, можно ватными палочками.

Рисуем розочки с детьми

Художник научит, как из обычных кругов нарисовать красивые розы в результате правильного наложения краски.

Горный пейзаж методом правополушарного рисования

С таким рисунком справится и ребенок. Под руководством родителей конечно

Рисуем сову гуашью

Очень красивый рисунок гуашью, не требующий больших усилий.

Рисуем бабочку методом правополушарного рисования

С таким рисунком справится даже ребенок. И он уж точно придется ему по душе. Выберите набор гуаши или акриловых красок с большим разнообразием цветов. Так результат порадует вас еще больше.

Онлайн мастер классы по правополушарному рисованию для взрослых

Рисунки, где нужно больше деталей, требуют усидчивости и терпения. Постарайтесь повторить за художником его действия и вы точно будете впечатлены результатом.

Космически пейзаж методом правополушарного рисования

Морозное утро

Белка с орехом

Деревенские домики

Деревенские домики

Поле одуванчиков. Рисуем гуашью

Рисуем ночной пейзаж. Луна и море

После прохождения небольшого урока, у вас получится очень красивый морской пейзаж. Здесь удивительно все — и сочетание цветов и настроение картины. Вы получите истинное наслаждения, создавая подобный шедевр. Попробуйте, у вас все получится. Такой урок подходит и для детей.

Новогодняя елка в окне

Художник постепенно создает на бумаге праздничную и яркую картину новогодней ели. Завершается все рисованием милого образа котенка, который смотрит в окно. Этот урок не содержит сложных приемов, но достаточно долгий, поэтому больше подойдет для взрослых.

Кто бы и что не говорил про метод правополушарного рисования. Работать с ним – одно удовольствие и не важно, обоснован он какими-то научными догмами или нет. Пройдя подобный мастер-класс, а лучше несколько, вы с уверенность скажите: «Я умею рисовать!»

Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни»

по e-mail или социальных сетях  

и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных ресурсов!

уроки — Художник Татьяна Савитраш

Материалы:

  • акварельная бумага формата А5 (половинка альбомного листа),
  • гуашь,
  • кисти,
  • баночка с водой,
  • тряпочка или салфетка для вытирания кистей,
  • простой карандаш,
  • ластик.

Итоговая работа:

Материалы: гуашь, бумага формата А6 или А5 (четвертинка или половинка альбомного листа), кисти, баночка с водой, тряпочка.

Итоговая работа:

Энергетическое рисование в стиле виженари арт передаёт внутренние состояния. Поэтому часто в картине присутствует человек.

Начинающим художникам бывает сложно рисовать человека. В таком случае вместо людей можно рисовать зверей или птиц. Получается интересно и необычно.

В этом мастер-классе рисуем орла. Начните с него, если хотите оживить картину, но пока не готовы взяться за человека.

Материалы: бумага А4 или А3, гуашь.

Материалы: гуашь, бумага формата А5, кисти, баночка с водой, тряпочка.

На мастер-классе вы познакомитесь с необычным и удивительным художественным стилем «виженари-арт», который также называют «фантастическим реализмом» или «мистическим реализмом».

Вы узнаете, как вкладывать определенные энергии в свои картины и как развивать творческие способности через медитацию.

Материалы: бумага, гуашь. Возможные форматы листа: А4, А3.
Длительность: 1 час 35 мин.

На мастер-классе вы познакомитесь с необычным и удивительным художественным стилем «виженари-арт», который также называют «фантастическим реализмом» или «мистическим реализмом».

Материалы: пастельная бумага, сухая пастель.
Итоговая работа формата А3.
Длительность: 1 час 41 мин.

Выложила запись вебинара по энергетическому рисованию «Рисуем лотос любви».

На видео-уроке вы узнаете, как вкладывать определенные энергии в свои картины и как развивать творческие способности через медитацию.

Погрузившись в творческую медитацию, вы напишете энергетические картины, осознанно наполненные вашими энергиями.

Материалы: грунтованный картон, холст или бумага, акрил или гуашь. Возможные форматы: А4, А3.
Длительность: 1 час 34 мин.

В этом видео мастер-классе вы нарисуете букет тюльпанов в технике правополушарного рисования с Татьяной Савитраш. Мастер-класс рассчитан на начинающих.
Материалы: гуашь, бумага формата А4 или А5, кисти, баночка с водой, тряпочка, палитра.

Как рисовать, используя творческую сторону мозга

Художник Нэнси Рейнер, автор книги Create Perfect Paintings , считает, что рисование с помощью творческой стороны мозга означает, что нужно постоянно заниматься. Как только наступает скука, ваше внимание и намерение уходят на второй план. Вы остались с ho-гул художественных результатов. Добавление разнообразия в ваш процесс — это лекарство от скуки по многим вещам, с которыми мы сталкиваемся в жизни — и в искусстве. Нэнси дает нам семь способов внести разнообразие в любое творческое начинание, которым мы занимаемся!

ЛЕЖА С КОШКОЙ / Джиджи Миллс / Панель, масло / 9″ × 13″ (23 см × 33 см)

Разнообразие — правильный путь также инструмент, который можно обучить, чтобы максимизировать разнообразие. Рисуйте так, чтобы творческая сторона мозга (правая сторона) доминировала настолько, насколько это возможно, поскольку рисование левым полушарием обычно снижает разнообразие.

Вот семь полезных советов, как поддерживать доминирование правого полушария во время рисования. Наш мозг естественным образом переключается между обеими сторонами во время деятельности. Способность распознавать, когда мы переключаемся, и иметь методы управления переключением могут быть полезными. Таким образом, вы будете часто рисовать творческой стороной мозга!

Правило №1: Оставайтесь игривыми

Оставайтесь в игровой фазе как можно дольше. Когда ваше левое полушарие начинает брать верх со своими обычными уловками страха и осуждения, найдите время, чтобы остановиться и изменить свои мысли на более позитивные.

Иногда мы думаем, что единственный путь к творчеству лежит через страдания или даже мученичество, переутомление для того, чтобы производить. Философия «нет боли — нет выигрыша» имеет место быть, но абсолютно бесполезна на этапе игры. Лиз Гилберт, автор Big Magic предлагает оставаться игривым и не возвращаться к серьезности. Гилберт советует перейти от мученичества к трикстеру, предлагая нам танцевать с трикстером и не позволять серьезности отягощать наш опыт.

Распространите свои идеи и посмотрите, что получится. Фаза игры художника — это не чувство вины, бремени или страха, а освобождение. Вместо того, чтобы пытаться победить страх, пригласите его сыграть в творческом акте.

ADRIFT / Пэт Бейли / Холст, масло / 40″ × 30″ (102 см × 76 см)

 

Правило № 2: избегайте автопилота

Автопилот — любимый режим нашего левого полушария. Во время рисования старайтесь осознавать, когда процесс рисования начинает казаться повторяющимся и автоматическим. Это означает, что творческая сторона мозга больше не задействована. Обратите внимание, если и когда вы начинаете повторять что-либо — мазки, направление, размер, цвет. Как можно скорее прекратите действия, которые повторяют рисование одного и того же объекта три раза подряд, делайте что-то одно и то же повсюду или покрывайте ровно половину поверхности рисования.

Как только вы заметите какое-либо повторение, немедленно исправьте его. Равномерно нанесенные узоры или слишком много симметрии снизят способность работы привлекать внимание.

Продолжайте менять цвет, движения, мазки, разбавления и формы. Не привлекайте внимание к углам, краям и сторонам, а также к мертвой точке. Не задерживайте дыхание и не сжимайте челюсти, а также старайтесь свободно держать инструменты.

ТЕТОН ОСЕНЬ / Брюс Коди / Холст, масло / 26″ × 56″ (66 см × 142 см) / Частная коллекция

Обратите внимание на глубину пространства и зрительский интерес к этому пейзажу. Сравните отдаленные горы на готовой картине (вверху) с сегментом горы, который был изменен фотографически (внизу), имитируя то, что может произойти при рисовании левым полушарием на автопилоте. Даже реализм может превратиться в паттерн на автопилоте, что приведет к быстрому выходу из просмотра.

Правило №3: Альтернативный фокус глаз

В качестве упражнения во время рисования обратите внимание на то, как ваш глаз перемещается по изображению. Вы смотрите на все изображение и большую картину или на более мелкие детали?

Потренируйтесь переключать внимание между общей картиной и мелкими деталями, позволяя глазам фокусироваться широко, затем сужая фокус на деталях, перемещаясь вперед и назад несколько раз в течение стандартного сеанса рисования.

Это движение от большого к меньшему и обратно поддерживает активность правого полушария. Это также помогает интегрировать части вашего изображения в единое целое.

ТАЛИСМАН, ок. 1888 г. / Поль Серюзье / Дерево, масло / 69″ × 55″ (175 см × 140 см) / Собрание Музея Орсе, Париж

Правило № 4: Тренируйте свой мозг

Оригинальная книга Brain Gym  была написана для учителей, чтобы улучшить обучение молодежи в классах. Он содержит упражнения для активации творческой части мозга или нашего правого полушария. С тех пор книга была переработана в нескольких версиях, но все они содержат полезную информацию и упражнения, касающиеся правого полушария. Хотя книга изначально предназначалась для детей, я использовал ее на семинарах для взрослых с отличными результатами.

ТАБЛИЦА I, CA 1921 / Пит Мондриан / Холст, масло / 41″ × ​​39″ (104см × 99см)

Жесткая абстракция — это стиль живописи, используемый такими художниками, как Пит Мондриан, Йозеф Альберс, Агнес Мартин, Казимир Малевич и Фрэнк Стелла. Этот стиль известен плоской или мелкой пространственной глубиной и геометрическими формами с четкими границами или краями. Жесткая абстракция часто содержит узороподобные качества, но успешные картины в этом жанре по-прежнему будут содержать достаточно вариаций дизайна и цвета, чтобы создать интересное движение глаз, как показано здесь.

Правило № 5. Часто пополняйте запасы оборудования

Поддерживайте разнообразие, постоянно проверяя набор инструментов и материалов. Обновляйте, пополняйте запасы или реорганизуйте по мере необходимости, чтобы поддерживать творческую сторону мозга в восторге от того, что вы делаете. Неадекватные настройки возникают, когда мы идем ленивым путем и используем все, что осталось, что приводит к грязным цветам среди других проблем. Если разнообразие недоступно в вашей установке, оно обычно не попадет в вашу картину.

Правило № 6: Представьте себе обширное пространство

Попробуйте представить, что изображение, которое вы собираетесь нарисовать, представляет собой очень маленький фрагмент гораздо большего пространства, существующего вне поверхности. Это похоже на моментальный снимок, сделанный из более обширного ландшафта.

Выполните следующее упражнение на недорогой поверхности, чтобы представить себе обширное пространство. Наполните кисть краской, а затем расположите ее далеко за пределами (не менее 5 дюймов [13 см] или более) края вашей поверхности.

Расположите щетку свободно в руке и наклоните ее так, чтобы головка щетки и ручка были параллельны поверхности.

Начните двигать кисть к поверхности, как если бы вы наносили краску в воздухе, продолжая движение по поверхности, где теперь видна краска, двигаясь медленно, максимально варьируя линию.

Избегайте слишком быстрого движения по прямой линии, поворотов или движения по краям. Закончите штрих далеко за краями поверхности, снова рисуя воздух.

SIRENS SONG 5 / Вилли Бо Ричардсон / Бумага, акварель, гуашь / 21″ × 26″ (53 см × 66 см) / Фото Ким Ричардсон

В этом абстрактном сравнении обе картины используют вертикальные полосы как общую композиционную тему. Верхнее изображение мало отличается тем, что каждая однородная полоса отличается от соседней только по цвету. Это чрезмерно повторяющееся качество является обычным следствием доминирования левого полушария.

Кто-то может возразить, что, просто изменив цвет каждой полоски, можно создать интерес и ощущение пространства. Тем не менее, когда его сравнивают с нижней картиной Ричардсона, мы видим разницу, которую может иметь большое разнообразие. Здесь цвета не только меняются с каждой полосой, но и внутри самой полосы. Края перекрывают друг друга в большом разнообразии. Работа легко показывает, как художник использует творческую сторону мозга. При доминировании правого полушария художник создает картину, обладающую большей притягательной силой и более интригующими пространственными эффектами.

Правило №7: Любите весь свой мозг

Дело не только в творческой стороне мозга. Подружитесь со своим левым полушарием, включив его в сеанс рисования. Научитесь работать левой и правой сторонами вместе в команде. Наше левое полушарие иногда может вести себя как избалованный ребенок. Он ноет, судит, выдвигает критику и негатив, все, что угодно, лишь бы заставить вас перестать рисовать.

Как только вы установите хорошие рабочие отношения между левой и правой сторонами, вы значительно повысите уровень легкости и плавности своей работы. Цель состоит в том, чтобы почувствовать себя наблюдателем (термин, используемый во многих медитативных техниках), а не полностью отождествлять себя с правой или левой стороной. Нахождение в режиме наблюдателя — самый мощный инструмент, который у вас есть.

 

 

Узнайте больше о волнующих идеях и творческих стратегиях (а также о вдохновляющих работах и ​​техниках!) с загрузкой обучающего видео Нэнси Рейнер:

Nancy Reyner’s Perfect Painting Solutions

Nancy Reyner’s Perfect Coloring 07 Nancy Reyner’s Creative Color

Блог изобразительного искусства Малкольма Дьюи

06. 01.2022

Комментарии

 

Живые уроки живописи с Малкольмом Дьюи

Проблема номер один, с которой сегодня сталкиваются художники , — найти время для рисования. Вторая проблема? Не отставать от их рисования, как только они начинают. Вы можете связать?
У меня есть решение, которое может вам подойти. Я называю это Живой Канал Художника . Читайте дальше, чтобы узнать больше об этой возможности.

Подробнее

Комментарии

04.06.2022

Комментарии

 

В мире, сошедшем с ума , идея рисования и творчества может показаться легкомысленной. Пустая трата времени. Тем не менее внимательность, самовыражение и целеустремленность усиливаются, когда вы проявляете творческий подход. Если ваши руки и разум будут заняты рисованием, например, это принесет больше вашего спокойствия и самоуважения, чем вы думаете. В этом видео и эпизоде ​​вы можете узнать, что вам нужно сделать прямо сейчас.

​Посмотрите!

Подробнее

Комментарии

03.07.2022

Комментарии

 

Пройдите мини-курс прямо сейчас!

Вашим картинам не хватает изюминки? Ты знаешь, каково это. Ваши картины выглядят хорошо, но вы тоже чувствуете некоторое разочарование, потому что сцена выглядит не так, как вы этого хотите. Это часто означает, что вам нужны картины с большим эффектом. Я собрал мини-урок рисования, чтобы выделить три совета , которые не подлежат обсуждению для меня.

Пройдите бесплатный мини-курс ниже и посмотрите прилагаемое видео.

Подробнее

Комментарии

19.07.2021

Комментарии

 

Хотите улучшить свою картину? Если да, хотите ли вы получать регулярные положительные отзывы и участвовать с единомышленниками, а также получать удовольствие? Никакого давления. Просто рисуй и развивай свои навыки. Звучит слишком хорошо, чтобы быть правдой, но это именно то, что я хотел создать на своем живом канале исполнителя. Это видение теперь стало реальностью, но не верьте мне на слово. Приходите и убедитесь в этом сами.

Подробнее

Комментарии

12.09.2020

Комментарии

 

Живопись гуашью набирает популярность . Этой среде уже шестьсот лет, но можно подумать, что она была изобретена в прошлом году, и все хотят ее попробовать. Почему гуашь популярна? Он на водной основе и непрозрачный, что делает его очень универсальным и подходящим для начинающих. Но легче ли освоить гуашь? В этой статье я хочу поделиться мыслями о том, как улучшить рисование гуашью, чтобы вы получили от этого больше удовольствия.

Подробнее

Комментарии

21.10.2020

Комментарии

 

Популярность гуаши продолжает расти. Многие новички в последние годы используют гуашь как удобный непрозрачный материал. Также многие опытные художники достают свои гуашевые краски для свежего подхода к знакомым предметам. Гуашевая краска популярна, потому что она сочетает в себе непрозрачную природу акрила и масла без проблем с растворителями в масляной краске и постоянно сохнущую природу акриловой краски.

Но гуашь приносит свои технические проблемы . Эти препятствия могут стать проблемой для новичков.
В этой статье я хочу рассмотреть мощный процесс обучения тому, как использовать краску быстро и эффективно.

Подробнее

Комментарии

30.06.2020

Комментарии

 

Хотели бы вы создавать пейзажи акриловыми красками, которые были бы яркими и неотразимыми? Вид пейзажной живописи, которая привлекает внимание, как только вы входите в комнату? Конечно, мы все хотим этого. К сожалению, акриловые картины часто выглядят плоскими и меловыми. Переутомлен. Не хватает изюминки, которую должны давать акриловые краски. Ну, я испытал эти проблемы на себе. Результатом этого путешествия стал мой курс «Акриловая живопись для начинающих». Но было еще что исследовать. Результат? Как рисовать красивые пейзажи акриловыми красками, серия Master .

Узнайте больше об этом ниже.

Подробнее

Комментарии

26.03.2020

Комментарии

 

Рисунок гуашью для начинающих, курс, теперь доступен . После многих месяцев съемок и монтажа я наконец смогла опубликовать этот курс рисования гуашью. Сейчас самое подходящее время, чтобы начать учиться использовать этот фантастический материал для рисования. Гуашь — это универсальная, богатая пигментами среда, которая сочетает в себе лучшее из акварели и непрозрачных материалов, таких как акрил и масло, в одном уникальном средстве для рисования.

Узнайте больше о том, что входит в этот курс и как вы можете начать сегодня ( PS . Также есть несколько бонусных опций).

Подробнее

Комментарии

    БЕСПЛАТНО Забронировать

    Советы по цвету для художников:
    Бесплатно

    Специальный комплект книг
    Подробнее

    Автор

    Малкольм Дьюи: Художник. Страна: ЮАР
    Просмотр портфолио:

    Архив

    декабрь 2022 г.

    октябрь 2022 г.

    сентябрь 2022 г.

    август 2022 г.

    июль 2022 г.

    июнь 2022 г.

    апрель 2022 г.

    март 2022 г.

    Февраль 2022 г.

    декабрь 2021 г.

    ноябрь 2021 г.

    август 2021 г.

    июля 2021 г.

    июнь 2021 г.

    мая 2021 г.

    апрель 2021 г.

    март 2021 г.

    февраля 2021 г.

    декабрь 2020 г.

    октябрь 2020 г.

    сентябрь 2020 г.

    август 2020 г.
    901:24 июля 2020 г.

    июнь 2020 г.

    мая 2020 г.

    апрель 2020 г.

    март 2020 г.

    Февраль 2020 г.

    января 2020 г.

    декабрь 2019 г.

    ноябрь 2019 г.

    Октябрь 2019 г.

    сентябрь 2019 г.

    август 2019 г.

    июля 2019 г.

    июнь 2019 г.

    мая 2019 г.

    апрель 2019 г.

    март 2019 г.

    Февраль 2019 г.

    января 2019 г.

    декабрь 2018 г.

    ноябрь 2018 г.

    Октябрь 2018 г.

    сентябрь 2018 г.

    август 2018 г.
    901 24 июля 2018 г.

    июнь 2018 г.

    мая 2018 г.

    апрель 2018 г.

    март 2018 г.

    Февраль 2018 г.

    января 2018 г.

    Декабрь 2017 г.

    ноябрь 2017 г.

    Октябрь 2017 г.

    сентябрь 2017 г.

    август 2017 г.

    июль 2017 г.

    июнь 2017 г.

    май 2017 г.

    апрель 2017 г.

    март 2017 г.

    Февраль 2017 г.

    января 2017 г.

    Декабрь 2016 г.

    ноябрь 2016 г.

    Октябрь 2016 г.

    сентябрь 2016 г.

    август 2016 г.
    901:24 июль 2016 г.

    июнь 2016 г.

    май 2016 г.

    апрель 2016 г.

    март 2016 г.

    Февраль 2016 г.

    Январь 2016 г.

    Декабрь 2015 г.

    ноябрь 2015 г.

    Октябрь 2015 г.

    сентябрь 2015 г.

    август 2015 г.

    июль 2015 г.

    июнь 2015 г.

    май 2015 г.

    апрель 2015 г.

    март 2015 г.

    Февраль 2015 г.

    январь 2015 г.

    Декабрь 2014 г.

    ноябрь 2014 г.

    Октябрь 2014 г.

    сентябрь 2014 г.

    август 2014 г.
    901:24 июль 2014 г.

    июнь 2014 г.

    май 2014 г.

    апрель 2014 г.

    март 2014 г.

    Февраль 2014 г.

    январь 2014 г.

    Декабрь 2013 г.

    ноябрь 2013 г.

    Октябрь 2013 г.

    сентябрь 2013 г.

    август 2013 г.

    июль 2013 г.

    июнь 2013 г.

    май 2013 г.

    апрель 2013 г.

    март 2013 г.

    Февраль 2013 г.

    январь 2013 г.

    декабрь 2012 г.

    ноябрь 2012 г.

    октябрь 2012 г.

    сентябрь 2012 г.

    август 2012 г.
    901:24 июль 2012 г.

    июнь 2012 г.

    Категории

    Все

    Арт-бизнес

    Заметки художника

    Книги стоят каждой копейки!

    Это жизнь художника

    Размышления

    Новости

    Курс рисования

    Демонстрация живописи

    Советы по покраске

    Подкасты

    Архив популярных сообщений

    отзыва

    Посетите профиль Malcolm Dewey Fine Art на Pinterest.