Как научиться рисовать: 10 советов по живописи для новичков

Юлия Скрипник

Многие хотят научиться рисовать, но боятся начать. Как подступиться к краскам? Какую кисть и бумагу выбрать? С чего начинать? В руководстве «Живопись с нуля» есть ответы на все эти вопросы. Приводим азы, с чего начинать занятия живописью. Следуйте этим советам, выполните упражнения и вы уже не будете бояться чистого листа. Вы получите необходимые знания и базовые навыки. Живопись станет ближе, понятнее и будет доставлять море удовольствия.

Часть 1. Подготовительная

1. Найдите вдохновляющий объект для рисования

Бывает так, что вы уже все приготовили, но не можете найти объект, который вдохновил бы вас. Об этом стоит позаботиться заранее. Что-нибудь интересное наверняка завалялось в шкафах и ящиках стола. Присматривайте объекты на распродажах, в комиссионных и продуктовых магазинах. Изучайте картины любимых художников.

В подборку должны входить предметы, на которые приятно смотреть: это немаловажно для создания удачной работы.

Интерес к цвету и форме будет вас мотивировать в процессе работы над картиной. Существует связь между чувствами к объекту и возможностью раскрыть свои способности. Вы сможете больше, чем вам кажется.

Для первой картины сгодится простой одноцветный симметричный сосуд, например обычная кофейная чашка. Иллюстрация из книги

2. Познакомьтесь с кистями и красками

Возьмите в руки мягкую круглую и щетинную кисти и сравните их ворс. Выдавите на палитру немного акриловой краски из тюбика. Попробуйте нанести неразбавленную краску разными кистями на холст или акварельную бумагу. мазки должны получиться яркими и рельефными. Почувствуйте отличия в мазках разными кистями. Добавьте немного воды и нанесите мазки еще раз. Средняя консистенция краски имеет такую же интенсивность цвета, как и неразбавленная, но ее фактура при этом сглажена. И сделайте это упражнение еще раз со слабым раствором краски. Отметьте, как быстро высыхают краски в первый, второй и третий раз.

Иллюстрация из книги

Попробуйте наносить краску разными кистями — овальной мягкой, синтетической тонкой, щетинистой плоской. Пробуйте каждую кисть, пока не будете уверены в том, что знаете, какой кистью воспользоваться, чтобы реализовать задуманный рисунок.

Иллюстрация из книги

3. Полезные приемы работы с палитрой

Цвета на картинах, которые мы видим, как правило, получены с помощью смешивания: чистый цвет из тубы обычно слишком интенсивен. Эти приемы облегчат вам получение нужного цвета.

1. 1Выдавливайте краску из тубы на край палитры, оставляя расстояние между цветами. Центр палитры используйте для смешивания. Замесы делайте подальше друг от друга, чтобы предотвратить нежелательное смешивание.
2. Чистый цвет на кисть набирайте с края палитры, а не сверху и не из середины выдавленной «колбаски».
3. Интенсивные темные цвета, такие как черный (хотя он и не считается цветом с научной точки зрения), добавляйте с осторожностью: даже небольшое его количество может значительно изменить смешиваемый цвет.
4. Перемешивать цвета между собой нужно до тех пор, пока замес не станет полностью однородным.
5. Не жалейте краску. Выдавливайте столько, сколько нужно, — обычно это круг размером с рублевую монету (для белил — с пятирублевую). Расход краски — неотъемлемая часть процесса живописи. Будете чрезмерно экономить — так и не научитесь пользоваться краской.

4. Научитесь получать нейтральные цвета

В любой картине присутствуют нейтральные цвета — «визуально серые». Из-за низкой интенсивности на первый взгляд они незаметны, но это самый полезный инструмент для создания гармоничной цветовой композиции. Давайте посмотрим, как этого добиться.

Смешайте синий и оранжевый в любой пропорции. Теперь давайте попробуем изменить цветовую температуру за счет пропорционального соотношения теплого и холодного цветов в смеси. Если результат скорее фиолетовый, попробуйте сделать ржавый цвет, добавив больше оранжевой краски, а затем белил для более светлого персикового цвета. Если на первом шаге образовался ржавый цвет, добавьте синего, чтобы вышел холодный цвет, близкий к фиолетовому, а затем белил, чтобы получился светлый фиолетово-серый.

Повторите предыдущие шаги для другой пары дополнительных цветов — желтого и фиолетового, красного и зеленого.

Короткими вертикальными штрихами соединены пары дополнительных цветов. Цвета каждой пары смешаны друг с другом для получения двух нейтральных цветов, в каждом из которых доминирующим был один из родительских цветов, — они расположены справа от соответствующего родителя. Иллюстрация из книги

5. Основные, вторичные и третичные цвета

Нарисуйте круг, затем разбейте его на три одинаковых сектора. Верхний сектор закрасьте кадмием желтым средним, правый нижний — синим ультрамарином, а затем смешайте основной красный из нафтола малинового и кадмия красного светлого и закрасьте им левый нижний сектор.

На цветовом круге из основных цветов нарисуйте полукруги с центрами в пересечении границ сектора с внешним контуром цветового круга. Закрасьте эти полукруги вторичными цветами, расположив над «родителями»: кадмий красный светлый над границей между красным и желтым, фиолетовый диоксазиновый над границей между красным и синим. Добавьте желтый в зеленую ФЦ и закрасьте зеленый полукруг над границей между желтым и синим.

Основной цвет при смешивании с лежащим рядом вторичным дает третичный. Добавьте по одному треугольнику с каждой стороны полукруга, всего их получится шесть. Закрасьте каждый треугольник, ориентируясь на подписи.

Основные, вторичные и третичные цвета. Иллюстрация из книги

Часть 2. Рисовательная

6. Начните с абстракций

Абстракция — интересный и простой способ подготовки к работе над реалистичным произведением. Важно выбирать 3-4 цвета, которые вам нравятся, чтобы чувствовать эмоциональную связь с картиной. Нарисуйте по всей поверхности листа простым карандашом непрерывную угловатую или округлую линию. Она может пересекаться несколько раз.

Закрасьте фигуры на рисунке теми цветами и оттенками, консистенцией краски и кистью, которые вам нравятся. Слушайте свой внутренний голос. Главная задача — сделать так, как вам нравится, забыв обо всем остальном.

Иллюстрация из книги

7. Схема мазков

Начинающие часто не уверены, как наносить мазки. На рисунке стрелочками показано направление, которое поможет добиться хорошей глубины изображаемого пространства на примере кружки.

Схема мазков и результат. Иллюстрация из книги

8. Как наносить тени

Ключевую роль в создании объемного изображения играют тени: их-то в первую очередь нужно научиться видеть и писать. Всего есть четыре типа теней:

• Собственные тени, расположенные на объектах. Это области темного тона, контрастирующие с освещенными частями изображаемой формы. Обычно у них резкая граница на внешнем контуре и плавный переход на границе с областями светлого тона объекта. Им принадлежит главная роль в создании объема.
• Области полутона — узкие, с мягким контуром, расположенные на границе между собственной тенью и освещенным участком объекта. Эти тени являются средним тоном между контрастными темными и светлыми тонами объекта.
• Падающие тени — силуэты объекта, «упавшие» или отбрасываемые им на любую поверхность, кроме себя. Они создают впечатление, что объект находится на какой-либо поверхности.
• Тени в точке соприкосновения — самая темная область падающей тени, лежащая рядом с объектом. Они отвечают за «устойчивость» и массу объекта. Эти тени также называются акцентом — самой темной областью среди темных тонов. Акцент — темный двойник блика, самой светлой области среди светлых тонов.

Чтобы нарисовать тень, положите черную краску или краску более темного цвета, чем основной цвет. А вторым этапом покройте этот затемненный участок основным цветом. Черный цвет в полутоне должен просвечивать под новым слоем краски, создавая цветную тень. Если хотите сделать тень темнее, нанесите еще черного от четкой границы тени и смешайте с цветом на полутоне.

Тень на примере цилиндра. Иллюстрация из книги

9. Как наносить блики

Чтобы создать реалистичный блик, обозначьте сухой кистью с белилами самый светлый участок на предмете столько раз, сколько нужно для достаточной яркости. В середине блика положите небольшой мазок густой краски для большей яркости.

Два примера наложения бликов. Иллюстрация из книги

10. Пишите картины в воображении

Занимаясь повседневными делами, пишите картины в воображении. Мысленно ищите соответствие между поверхностями и текстурами, которые видите вокруг себя, и способами работы с кистью и наложением краски.

По материалам книги «Живопись с нуля».

 

Лёгкие рисунки красками для начинающих на бумаге, учимся поэтапно

Просмотрели: 7 315

Рисование – это хороший способ получить психологическую разрядку, особенно тем, кто не является профессионалом в этой области.

Глядя на картины художников, у многих возникает желание попробовать нарисовать хотя бы что-то подобное.

Попробуйте заработок на своих или чужих рецептах…

Рисовать можно карандашами, фломастерами, красками. Краски используются масляные (больше профессионалами), акварельные, гуашь. Но каждая из них требует особого подхода и умения.

В рамках данной статьи мы рассмотрим некоторые способы, как нарисовать несложные картинки начинающим художникам акварелью и гуашью.

Содержание:

1. Лёгкие рисунки красками для начинающих поэтапно акварелью
2. Как рисовать краской гуашь на бумаге, пример для начинающих
3. Лёгкие рисунки про ночь гуашью на бумаге для начинающих художников
4. Как нарисовать красивый пейзаж красками на бумаге поэтапно
5. Рисуем поэтапно кувшинки на воде красками на бумаге
6. Красивые рисунки красками на бумаге, срисовки для девочек
7. Видео уроки рисования для начинающих акварелью

Лёгкие рисунки красками для начинающих поэтапно акварелью

Самый хороший вариант, это нарисовать пейзаж. Например, вот такой закат в розовых тонах.

Для того, чтобы сделать такой рисунок, помимо чистого листа бумаги и кисточки необходимо будет приготовить четыре цвета краски: розовый, синий (ультра-марин), темно-желтый и черный.

Начинаем с желтого цвета, смешиваем краску с водой, делая цвет насыщенным. После этого начинаем кисточкой раскрашивать лист.

Итак, фон наложили. Теперь, как в конечном варианте необходимо нарисовать солнце. В том месте, где планируется его сделать, сухой тряпочкой протираем участок. Делая белый круг. В результате должно получится следующее.

Теперь к желтому цвету добавляем розовый и перемешиваем, что бы получился оранжевый цвет. Этот новый цвет кладем поверх желтого, но так, что бы вокруг солнца остался желтый ореол.

Теперь берем только розовую краску и наносим третьим слоем, что бы небо имело чуть больше розового оттенка.

Наносим синее небо

В верхнюю часть неба надо добавить немного синего цвета. Наносим в верхней части рисунка ультрамарин. Если синий цвет начнет смешиваться с нанесенным ранее желтым, тряпочкой можно убрать предыдущий оттенок и нанести уже непосредственно синий. Перед каждым нанесением краски, кисть необходимо протирать тряпочкой, что бы она была сухой.

Смешиваем уже розовый цвет и ультрамарин. В результате получится фиолетовый или пурпурный оттенок. Его наносим ниже синего цвета. Впоследствии это придаст небу более вечерний вид.

Теперь с помощью все того же розового и синего цвета делаем более темный насыщенный пурпурный оттенок. Здесь придется поэкспериментировать с количеством краски. Прежде чем наносить готовый оттенок, наносим его на полоску бумаги. Если цвет устраивает, то рисуем, если нет – продолжаем смешивать дальше.

Полученным колером параллельно горизонту рисуем полоски облаков.

Также нарисуем несколько полосок-облаков и с правой стороны рисунка, где солнце. Что бы облака не были сильно контрастными их необходимо немного размыть. Для этого берем сухую кисть, размываем ею нарисованные пурпурные облака.

Если предыдущие этапы рисовались на влажной бумаге, то последующие прорисовки надо делать на сухом листе. Поэтому ждем какое-то время, что бы лист высох. После того как он станет сухим, приступаем к рисованию горизонта. Берем светло фиолетовый цвет и тонким кончиком кисти рисуем линию горизонта.

Теперь верхнюю часть рисунка, над линией горизонта, надо сделать несколько розоватой. Берем розовый цвет, наносим его. Что бы он был более мягким и размытым, добавляем немного воды и «размазываем» розовую краску водой.

Затем переходим к нижней части под линией горизонта. Прорисовываем воду и берег. Поскольку у нас закат, розовый вечер, то воду будем рисовать розовым цветом.

После воды переходим к берегу

Для этого берем интенсивный фиолетовый, которым рисовали ранее, смешиваем его с черной краской. Получаем темный оттенок для берега, которым и рисуем под волнами. Также делаем несколько темных штрихов и для самой воды.

Осталось нанести немного корректировки в области неба, если оно не устраивает, сухой кисточкой под линией горизонта размыть краску, сделав как бы блики от солнца на воде. Вот и весь рисунок. Возможно сразу что-то не получится, но имея терпение можно набить руку, а дальше все пойдет как по маслу.

Как рисовать краской гуашь на бумаге, пример для начинающих

Еще один из распространенных материалов для рисования – гуашь. Эта краска сейчас используется гораздо чаще нежели акварель, особенно если рисуют дети. В этом разделе с помощью гуаши попробуем нарисовать цветок:

Как видите, он нарисован на черном фоне. Можно использовать белый фон, но красный цветок на черном фоне смотрится гораздо лучше. Поэтому берем или черный лист, или на белый лист в качестве фона наносим черную краску. Во втором случае придется подождать пока лист просохнет.

Начинаем с того, что берем карандаш (светлый, поскольку фон темный) и рисуем цветок карандашом.

На следующем этапе понадобится оранжевый цвет, которым необходимо будет закрасить цветок.

Затем берем красный цвет, закрашиваем кончики лепестков, как показано на образце. Границу между желтым и красным цветом делаем не ровной а немного изрезанной.

Теперь в ход вступает вновь желтый цвет. Им красим внутреннюю часть цветка, делая штрихи, наподобие тех, что рисовали красным цветом.

Теперь приступаем к прорисовке середины цветка. Красным цветом прокрашиваем середину. После этого зеленым рисуем стебельки-тычинки.

Остался последний штрих. Рисуем стебли и листья, рисунок готов.

Еще один интересный рисунок уже на осеннюю тематику

Будем рисовать осеннюю ветку. Берем обычный набор гуаши, кисточки и лист бумаги. Желтой краской закрашиваем лист.

Затем берем оранжевый цвет, начинаем с краев листа наносить оранжевым цветом, делая круговые движения кистью, что бы в итоге в середине получилось солнце.

Аналогично поверх оранжевого наносим красный цвет.

Рисуем ветку

После этого берем темный цвет – черный или темно-коричневый и рисуем ветку. Нарисовать ее можно по разному, как у кого получится. На рисунке ниже показан один из вариантов прорисовки такой ветки

Следующий этап очень простой, справится даже ребенок. Берем кисточку, окунаем в оранжевую краску и рисуем листики на ветке. Наносим их простым касанием листа бумаги, делая мазки округлые, овальные. Какие получатся.

Помимо оранжевых листьев, можно добавить еще и ярко-красных.  Для того, чтобы листья не были однотонными, добавляем на них черную точку, как бы немного размывая. В результате получим такую вот замечательную осеннюю картинку.

Потренировавшись на таких рисунках, можно будет нарисовать что-нибудь и посложнее. Кроме того, не забывайте экспериментировать и с красками. Смешивая различные цвета, вы получите самые разнообразные оттенки. Которые можно использовать для рисования не только пейзажей по временам года, но и ночные картинки.

Лёгкие рисунки про ночь гуашью на бумаге для начинающих художников

В этом разделе будем пробовать рисовать ночной пейзаж. Для этого используем гуашь. На первом этапе берем темно-синюю краску и закрашиваем ею лист полностью.

Закрашивать желательно в одном направлении, например горизонтально с права налево. После того, как нанесли фон, берем белую краску и чуть выше середины листа проводим прямую линию. Это будет горизонт. Затем макаем кисть в воду и размываем белую полоску по всей верхней половине листа.

Получаем смену цвета от темно синего к светло синему.

Следующим этапом прорисовываем луну. Выбираем для нее участок в верхней части рисунка и белым цветом рисуем кружок. Затем его размываем по бокам, как это делали на предыдущем этапе. Только размываем по кругу. В результате получим:

Луну нарисовали, теперь делаем звезды. Здесь можно поступить несколькими способами. Можно взять очень тонкую кисточку, обмакнуть в белую краску и ставить на небе маленькие точки. А можно просто разбрызгивать с кисточки. Получится много брызг звездочек. Тонкой кистью можно по ярче белой краской прорисовать несколько звезд, обозначив их в созвездия. Затем белой краской рисуем круг луны.

Следующим этапом рисуем дорожку от луны на воде

Макаем кисть в белую краску и делаем горизонтальные движения кистью из стороны в сторону.

Затем макаем кисть в воду и по нижней части рисунка, где нарисована дорожка, размываем ее.

После этого белой краской делаем более четкое выделение линии горизонта и центральной части лунной дорожки на воде.

Затем белым прорисовываем извилистую линию берега. Под ней, водой, в которой смачиваем кисточку, размываем аналогичным предыдущему варианту способом.

Далее наносим штрихи темно желтого цвета, потом снова высветляем участки белым. Берег готов. Прорисовываем черной краской растительность. Добавляем к ней фиолетового колера.

На переднем плане рисуем более длинные стебли тростника. Прорисовываем колоски. Затем по всем стебелькам рисуем белым цветом полоски, которые обозначают блики от луны. На этом написание картины заканчивается и мы получаем следующий результат.

Вот такая простая, но в то же время интересная работа.

Как нарисовать красивый пейзаж красками на бумаге поэтапно

В этом разделе хочется предложить очень интересный и простой осенний пейзаж.

Несмотря на кажущуюся сложность из-за насыщенности красок, нарисовать его не сложно.

Начинаем с того, что посередине листа бумаги рисуем синюю линию горизонта.  Делаем ее не ровную, а немного извилистую.

Затем верхнюю часть над горизонтом – небо, закрашиваем в два цвета. Самую верхнюю часть делаем синим, затем ниже раскрашиваем более светлым – берем белый цвет для этого.

Теперь спускаемся вниз и прорисовываем воду, так же используя градиентный оттенок. В начале идет светло-голубой цвет, а потом он переходит плавно в тёмно-голубой.

Основной фон для картинки нарисовали, теперь переходим к деталям. Начинаем с прорисовки облаков. Для этого берем белый цвет и начинаем рисовать летящие по небу барашки. Совсем необязательно рисовать так, как показано на этой картинке. Рисуйте их так, как вы можете.

Облака нарисовали, теперь рисуем берега. Берем коричневую краску, а также смешиваем светло-коричневый цвет с желтым для получения нужного оттенка. Этими цветами, делая мазки кисточкой сперва рисуем берег вдоль горизонта, а затем у левого края рисунка.

Берег для «посадки» растений готов.

Приступаем к рисованию деревьев

На дальнем берегу у горизонта рисуем коричневым цветом дерево, а чуть более светлым – отражение его в воде.

Аналогичным образом рисуем еще несколько деревьев. Что бы они были более разнообразными делаем не только деревья, но и кустарники. А что бы осенняя картинка выглядела еще более красочнее, можно нарисовать несколько берез: белым прорисовываем стволы, а черным – пятна на стволе.

Деревья нарисованы, теперь надо прорисовать листву. Используем желтый, красный и оранжевый цвет. Небольшими мазками делаем точки-листья на ветках деревьев. Оттенки этих цветов используем очень яркие – все-таки осень. А вот для отражения в воде делаем их менее яркими. Не старайтесь делать отражение идентичным основному рисунку. Если не присматриваться, то разницы не будет видно.

Пририсовываем с самого края елочку и переходим к переднему плану. Что бы его не нагромождать, рисуем всего одно дерево. Но оно большое, от нижнего края рисунка до верхнего, с зеленой кроной. Впрочем, на рисунке это сосна. А потому она зеленая.

Под сосной рисуем траву, затем. Используя желтый цвет рисуем на земле опавшую листву (на обоих берегах). Рядом с сосной можно нарисовать еще парочку осенних деревьев.

И последний штрих. Берем белый цвет и рисуем на воде горизонтальные полосы. Теперь все, рисунок готов.

Получился красивый осенний пейзаж.

Рисуем поэтапно кувшинки на воде красками на бумаге

Этот рисунок понравится не только детям, но и взрослым. Мы будем создавать картинку с изображением кувшинок.

Рисовать будем гуашью. И первое что необходимо сделать – это создать фон, нанеся на весь лист бумаги темно синюю краску.

Затем берем зеленую краску и наносим ее поверх синей. Но не вторым слоем, а размываем в нижней и верхней частях рисунка. Кисточка при этом должна быть влажной.

Аналогичным образом втираем в верхней части рисунка белую краску. Влажной кисточкой размываем ее поверх основного фона.

На следующем этапе надо будет нарисовать листочки кувшинок. Для этого смешиваем три цвета: белый, зеленый и синий, и получившемся оттенком рисуем овалы, которые в дальнейшем станут листьями.

Теперь смешиваем белый с зеленым и желтым. Этим оттенком прорисовываем контуры по краям листьев.

Смешиваем белый и темно синий цвет. Аналогично добавляем к листьям несколько мазков.

И завершающим этапом станет добавление поверх каждого листа зеленого цвета. но немного.

Затем смешиваем синий цвет с коричневым и обводим получившимся оттенком каждый листок. Одновременно с этим на воде этим же цветом прорисовываем полоски.

Теперь синий цвет смешиваем с белым и делаем блики на воде. В нижней части рисунка их больше, а в верхней – это задний план, поменьше.

Листья готовы, теперь необходимо нарисовать цветы кувшинки.

Рисуем кувшинки

Смешиваем белый с розовым, добавляем чуть-чуть синего. Получившемся оттенком прорисовываем лепестки цветка кувшинки. Каждый лепесток наносим отдельным мазком.

Затем по краю каждого лепестка делаем мазки белым цветом для придания цветку объемности.

Это были лепестки, которые видны с внутренней верхней стороны. Теперь рисуем наружные лепестки. Это второй ряд. Добавляем больше розового, что бы оттенок был более насыщенным. Наносим следующую группу лепестков. После того, как нарисовали эти лепестки, по их краю так же прорисовываем белым.

В этот цвет, которым рисовали второй ряд лепестков добавляем немного белого. Этим уже более светлым оттенком рисуем третий ряд лепестков.

Смешиваем розовый, белый и синий цвет, рисуем последний ряд лепестков. Добавляем больше синего цвета и оттеняем края лепестков.

Этим же цветом под цветком рисуем блик или его отражение на воде. Затем синим отделяем цветок от этого блика.

Светло розовым рисуем рядом нераскрывшийся бутон. Коричневой краской добавляем на листья тень и влажной кистью немного размываем ее.

Светлым оттенком добавляем контуры на несколько лепестков, полоски на воду, где тень от цветка. Это были последние штрихи. В результате получили такую вот замечательную картинку.

Красивые рисунки красками на бумаге, срисовки для девочек

В этом разделе хочу привести несколько интересных шаблонов или образцов, которые можно использовать для срисовывания.

Самый простой рисунок, который можно нарисовать любыми красками.

Еще один портрет, так же нарисованный красками.

Неплохой вариант, который можно нарисовать в своем альбоме – это глаз, например, такой.

Выше приводился пример ночного пейзажа.

Здесь так же предлагается ночной вид

C силуэтом кошки.

Еще один интересный вариант вечернего морского пейзажа с дельфином.

Можно рисовать портреты людей, но не менее интересны рисунки животных. Например такой достаточно несложный для срисовки портрет совы.

А вот еще интересный вариант. Девушка под зонтиком, а в качестве дождя с неба льется радуга. Весьма оригинально.

Раньше среди девочек, девушек очень популярны были личные дневники, где они много рисовали. Может кто-то и сейчас занимается такими дневниками. Тогда приведенные здесь рисунки придутся как нельзя кстати.

Например, вот такой ночной рисунок с сидящей на ветке кошкой.

А если у вас имеется свой любимый домашний питомец, то можно попробовать нарисовать такой портрет его.

Он, конечно, немного сложноват по сравнению с предыдущими, но набравшись терпения можно нарисовать и его.

А вот этот рисунок простенький по технике исполнения, поэтому нарисовать его будет совсем несложно.

Приведенные здесь рисунки, полагаю понравятся вам и вы попробуете их нарисовать. А если немного поэкспериментировать, то можно добавить к ним что-то свое.

Такие интересные и несложные рисунки, используя акварель или гуашь можно нарисовать как самостоятельно, так и вместе с детьми. Пробуйте творите и делитесь тем, что у вас получилось.

Видео уроки рисования для начинающих акварелью

Успехов!

Как пользоваться акриловой краской: Полное руководство для начинающих

Как рисовать акриловыми красками: Начало работы

Если вы новичок и учитесь рисовать, то выбор акриловых красок — отличный вариант для вас! Акриловая живопись — прекрасный навык для изучения и одна из самых простых красок для работы, если вы новичок в мире живописи.

Это пошаговое руководство проведет вас через десять шагов, необходимых для начала рисования. Мы также рассмотрим информацию об очистке, безопасности и методах покраски, чтобы убедиться, что вы получите удовольствие от всего опыта.

Внизу этого поста вы найдете ответы на распространенные вопросы новичков об акриле. Если у вас есть вопрос, на который я еще не ответил, пожалуйста, оставьте его в разделе комментариев, и я свяжусь с вами с ответом.

Прежде чем мы начнем

Если вы хотите научиться рисовать акриловыми красками в простом и удобном формате, вам понравится эта книга «Акрил для начинающих»: руководство от А до Я по созданию вашего первого акрилового шедевра «все в одном». PDF электронная книга. Он включает в себя все в этом посте и многое другое, в том числе:

• Как создавать красивые переходы и мазки (решение задачи №1 для начинающих)
• Простые формулы цвета (теория), которые помогут сделать ваши картины более увлекательными
• 3 полных пошаговых руководства по рисованию (удобно рисовать и пить)
• и многое другое…

Какой бы формат вы ни выбрали для знакомства с акриловыми красками, вы уже на пути к созданию удивительных вещей, и я очень рад, что вы начинаете.

Так что расслабьтесь, возьмите свой любимый напиток (по желанию, конечно!) и приготовьтесь шагнуть в прекрасный, радостный мир рисования акриловыми красками.

Быстрая навигация

Краткое руководство Перечень материалов для акрила

Красота акрила заключается в простоте материалов, необходимых для начала работы. Вот некоторые из основ, а также некоторые из них, которые приятно иметь.

Должен иметь

• Акриловая краска набор
• 0018
• Watercolor paper
• Other Ideas

Water container

Nice-to Haves

• Easel 
• Paint mediums
• Palette Knife

Quick Tips and Techniques for Beginners

1. Красьте в хорошо освещенном и проветриваемом помещении.
2. Закрывайте акриловые краски в герметичном контейнере, когда они не используются.
3. Купите цветовой круг и посмотрите учебник по теории цвета.
4. При нанесении дайте каждому слою высохнуть, прежде чем наносить следующий. Это позволит избежать путаницы цветов.
5. Перед началом работы сделайте грубый набросок карандашом (особенно для новичков в акриловой живописи).
6. Сначала начните с самых темных акриловых красок, а затем доведите до самых светлых оттенков в вашей композиции. Этот метод прекрасно работает с абстрактными картинами, так как темные цвета придают интересную глубину с последующим наложением на них светлых тонов.
7. Развлекайся и не заморачивайся!
8. Акриловая краска сохнет очень быстро, если вам нужно, чтобы краска оставалась влажной дольше (например, в течение ночи), ознакомьтесь с этими 8 способами сохранить акриловую краску влажной в течение ночи эта почта.

   Акриловые краски для начинающих: 10-шаговое руководство по созданию вашей первой картины

   Шаг 1   – Приобретите краску

   Первое, что вам нужно сделать, это выяснить, какие цвета краски вы хотите приобрести.

   Если вы абсолютный новичок, то большое разнообразие цветов и брендов может быть ошеломляющим.

   К счастью, выбрать краску для своей первой картины на холсте проще, чем вы думаете.

   Акриловые краски бывают двух классов: профессиональные (или художественные) и студенческие. (Вы также можете увидеть краски для рукоделия в разделе акрила, но лучше их избегать)

   Краски профессионального качества, очевидно, лучше всего подходят для работы. Будет больше цветов на выбор, а пигменты будут более яркими, что будет лучше смотреться на холсте.

   Минус в том, что они дороже, чем школьные.

   Приступая к рисованию акрилом, я бы посоветовал купить только набор базовых красок студенческого качества. Вам действительно не нужно разнообразие цветов, если у вас есть все основные цвета в наборе. Но поскольку они дешевле, вы сэкономите деньги, изучая основы акриловой живописи.

   Если вы уже ЛЮБИТЕ работать с акриловыми красками и хотите повысить уровень своих красок, то обязательно станьте профессионалом, это стоит дополнительных затрат, и я знаю, что вы не пожалеете об этом!

   Какие марки акриловой краски хорошие?

   Liquitex Heavy Body Acrylics — отличный бренд для начинающих и профессионалов: краски кремовые, а пигменты яркие. Мне больше всего нравится работать с Golden Heavy Body Acrylics, я нахожу их немного более пигментированными, кремообразными и скользящими по холсту, как масло.

   Мои рекомендации для набора акриловых красок для начинающих

   Набор для начинающих по лучшей цене

   Набор для начинающих лучшего качества

   Шаг 2. Выберите кисти

   Наличие множества различных кистей важно не только для создания красивых изделий, но и для изучения различных техник работы с акрилом.

   Размер кисти

   Лучше всего иметь смесь больших, средних и маленьких кистей для прорисовки деталей, чтобы вы могли практиковать мазки кистью разных размеров.

   Так же, как акриловые краски бывают разных сортов, кисти тоже бывают!

   Мне очень нравится разнообразие кистей в этом наборе художественных кистей для рисования, он поставляется с большими, средними и маленькими кистями для прорисовки деталей, и даже имеет чехол для переноски, и это очень разумная цена!

   Как минимум вам понадобится одна плоская кисть, одна круглая кисть и одна маленькая тонкая кисть для проработки мелких деталей.

   Материал кисти

   Что касается материала кисти, я бы предложил использовать синтетические нейлоновые кисти вместо кистей из шерсти животных.

   Акриловые краски могут быть жесткими для кистей, сделанных из шерсти животных, особенно если она пропитана водой.

   Одна из самых важных вещей, которую вы можете сделать после покупки кистей (и перед тем, как написать свою первую картину), — это научиться правильно пользоваться каждым типом кистей и ухаживать за кистями.

   Потому что ваши кисти будут самым важным инструментом художника.

   Мне бы очень хотелось, чтобы к акриловым кистям прилагалось простое руководство по работе с кистями, потому что есть несколько очень важных вещей, которые должен знать каждый новичок, когда начинает рисовать.

   Мои рекомендации по кистям

   Набор кистей по лучшей цене для начинающих

   Набор кистей лучшего качества для начинающих

   Дополнительный мастихин

   Мастихин можно использовать для замены или дополнения кистей, используемых в абстрактной живописи. Они создают очень четкие, сливочные и современные мазки (по сравнению с мазками кисти).

   Мастихины действительно могут добавить красивое движение и текстуру акриловым картинам (особенно в сочетании с одним из загущающих материалов, указанных ниже).

   Как новичок, я бы просто остановился на кистях в начале пути к рисованию. Но по мере того, как ваши навыки улучшаются или вы хотите поэкспериментировать с различными техниками, я определенно рекомендую попробовать рисовать мастихином.

   Удивительно приятно! Это похоже на глазурь кекса — без чертовых калорий и сахара!

   Шаг 3. Получите палитру

   Вам понадобится поверхность, с которой можно будет смешивать краску. Хорошо подойдет пластик или другой водонепроницаемый материал, так как вам понадобится немного воды, чтобы очистить их после этого.

   Вы можете подумать, что палитра на самом деле не ОБЯЗАТЕЛЬНА, когда дело доходит до рисования, но поверьте мне, она вам понадобится для смешивания цветов. (Подробнее об этом читайте в моем посте «35 простых и удивительных советов для новичков».

   Я использую пластиковую палитру, похожую на эту, поэтому я могу работать с разными красками одновременно.

   Если вы хотите свести уборку к минимуму, эти одноразовые бумажные палитры для красок отлично подойдут! Я использовал их, и уборка происходит в один миг!

   Мои рекомендации для поддонов

   Палитра по лучшей цене

   Палитра лучшего качества

   Шаг 4 – Выбор поверхности для рисования очень интересен

   4 поверхности, на которых акрил может хорошо работать.

   Традиционно большинство картин выполнялось на грунтованном холсте, который натягивали на деревянный подрамник с подрамниками, расположенными сзади для сохранения целостности.

   Теперь вы можете выбирать из множества поверхностей, таких как ровный холст, бумага, дерево/доски, даже камни и другие натуральные материалы!

   Вот несколько дополнительных советов по выбору холста в качестве предпочитаемой поверхности. Это в основном холст, который был окрашен (или загрунтован) левкасом и готов для акриловых красок из упаковки. Большинство из них в художественных магазинах предварительно загрунтованы, но для уверенности прочтите этикетку.

   Gesso — основа для акриловой живописи, которая облегчает скольжение краски.

   СОВЕТ № 2: Убедитесь, что вы не покупаете холст, загрунтованный для масляной живописи — ваши акриловые краски не будут должным образом прилипать к нему.

   Если вы учитесь с акриловыми красками, эти холстовые доски — хороший вариант. Они дешевле, чем натянутый холст, поэтому вы можете практиковать свои техники и сэкономить немного денег! Эти холщовые доски можно даже оформить в рамку для демонстрации позже!

   Мои рекомендации по окраске поверхностей

   Самый дешевый вариант

   Самый качественный вариант

   Шаг 5. Приобретите емкость для воды.

   Вы можете использовать большую чашку или емкость с водой для очистки кистей при смене цвета, а также для разбавления краски и увлажнения кистей для облегчения нанесения.

   Совет эксперта:

   Еще лучше использовать 2 чашки воды.

   • 1 стакан воды, чтобы ополоснуть кисти, когда закончите с цветом
   • 1 чашка для разбавления краски и увлажнения кистей, когда это необходимо

   Когда вода станет «мутной», промойте чашку и наполните ее чистой водой. Также рекомендуется держать под рукой бумажное полотенце, чтобы вытирать лишнюю воду.

   Шаг 6. Приобретите мольберт (дополнительно)

   Хотя для начинающих вам не нужен мольберт, он может быть очень полезен, когда вы хотите рисовать в вертикальном положении.

   Преимущество мольберта в том, что он поддерживает ваш холст под углом, что ОЧЕНЬ помогает с перспективой, композицией и пропорциями.

   При работе с картиной я часто отхожу далеко от мольберта, чтобы взглянуть на свою картину и убедиться, что я доволен результатом.

   Я также перевернул его на мольберте, чтобы получить другой ракурс. Это сложнее сделать, когда ваш холст лежит на столе.

   Мольберты бывают разных размеров и форм. Вы можете получить настольный (вы часто видите, что они используются на мероприятиях Paint Nite) или напольный мольберт.

   Мне очень нравится этот трансформируемый мольберт, который трансформируется из напольного в настольный, так что вы получаете лучшее из обоих миров!

   Шаг 7. Решаем, что рисовать

   Теперь, когда мы рассмотрели все необходимые материалы для рисования, вам нужно придумать, что рисовать.

   Это кажется достаточно простой задачей, но я нахожу ее самой сложной, особенно когда вы только начинаете.

   Учитывайте уровень сложности

   Во-первых, вы должны выбрать что-то не слишком сложное. Если это слишком сложно, вы можете разочароваться и не получить удовольствия от процесса, чего я не хочу для вас!

   Важно выбрать правильный уровень сложности рисования, чтобы вы получали удовольствие от процесса и чувствовали себя способными учиться и рисовать больше!

   Попробуйте пошаговое руководство

   Чтобы получить несколько простых идей о том, что рисовать, я составил список специально для вас: 60 простых идей рисования на холсте. Большинство идей в списке имеют текстовые или видеоуроки. Если вы хотите рисовать пейзажи, ознакомьтесь с этими 50+ идеями пейзажной живописи или 40+ идеями рисования пар, если вы ищете веселое свидание. Если вы хотите провести вечер рисования, этот пост с идеями о рисовании и глотке поможет вам. Простые цветы также являются отличным предметом для начинающих.

   Если вы никогда раньше не рисовали, вы можете выбрать видеоурок с гидом в качестве своего первого рисунка, чтобы вы могли почувствовать процесс.

   У меня есть библиотека бесплатных видеоуроков по рисованию акриловыми красками, доступных для вас на моем канале Youtube.

   Несколько моих самых популярных идей для вашей первой картины

   Абстрактная акриловая картина «Красные маки» для начинающих

   Что рисовать: идеи для рисования фристайлом без обучения

   Если вам не нравятся уроки, вот еще несколько идей. Использование повседневной жизни в качестве вдохновения:

   1. цветок из вашего сада
   2. ваза с цветами
   3. ваше любимое комнатное растение
   4. ваза с фруктами (или отдельными фруктами)
   5. простой пейзаж
   6. ваши любимые безделушки
   7. прекрасная чашка кофе 9008 латте арт натюрморты, которые есть у вас дома (чашки, миски, бутылки и т. д.)
   8. сцена на пляже
   9. сцена в саду
   10. сцена на закате
   11. идея простой акриловой живописи: куст сирени

   Если вы рисуете без учебника, убедитесь, что вы прочитали раздел «Планирование макета» ниже, прежде чем начать.

   Планирование макета картины — продвинутый уровень

   Если вы выбрали картину для начала, у вас может возникнуть соблазн сразу же начать добавлять краску на холст.

   Но если вы сделаете дополнительный шаг перед тем, как начать рисовать, ваша картина будет выглядеть красивее и приятнее для глаз.
   Детальная работа, которую вы делаете, не будет иметь значения, если вы с самого начала настроили себя на неудачу.
   Это также добавит вам уверенности в акриловых красках и композициях в целом!

   Это достаточно простой трюк или руководство, но, к сожалению, о нем часто забывают, а иногда даже не преподают на уроках рисования!

   Этот прием можно применить и к фотографии, чтобы делать более интересные снимки!

   В чем хитрость?

   Это называется «правило третей».

   Источник

   Если вы рисуете предмет (цветы, пейзажи, вазу с фруктами и т. д.), используя «правило третей», сделайте грубый набросок макета карандашом перед тем, как начать рисовать.

   Это поможет вам лучше ориентироваться в ходе рисования, и все останется в надлежащих пропорциях.

   Если вы занимаетесь абстрактным искусством, просто помните о правиле третьего и используйте его в конце, чтобы добавить фокусные области в нужных местах.

   Шаг 8. Устранение неполадок в вашей картине

   Когда вы создаете акриловую картину, может случиться так, что что-то пойдет не так.

   И часто вы просто не можете точно определить, что вас беспокоит, потому что вы смотрите на свою картину с той же точки зрения.

   Ваши глаза не могут «видеть», что происходит не так, особенно если вы занимаетесь этим долгое время.

   Лучший совет, чтобы преодолеть это: сделайте привычкой несколько раз отходить от своей картины, пока рисуете.

   СОВЕТ: отойдите от своей картины и проанализируйте ее, как если бы вы смотрели на произведение искусства в музее.

   Анализируйте свои картины издалека

   Когда вы видите свою картину на расстоянии, ваши глаза и мозг получают другую перспективу, и в конечном итоге вы видите больше, как бы странно это ни звучало. Это часто может помочь вам понять, что вас беспокоит в вашем произведении искусства.

   Еще один совет: выйдите из комнаты, займитесь чем-нибудь еще в течение 5 минут или около того, а затем вернитесь. Это даст вам «свежий взгляд».

   Переверните картину вверх ногами.

   Звучит странно, но поверьте мне, это работает!

   Мой муж находит забавным, когда я хожу туда-сюда и переворачиваю свою картину вверх ногами, но оно того стоит! Эта техника спасла многие мои картины и мой рассудок!

   Шаг 9. Запечатывание картины

   После того, как вы закончите работу над картиной, вы можете запечатать ее (особенно если вы продаете свои картины). Герметизация вашей картины защитит вашу картину от окружающей среды и защитит краски и пигменты от ультрафиолетового излучения, которое со временем может пожелтеть. Узнайте больше о том, как не дать акриловой краске смываться с предметов.

   Вы можете использовать недорогой похожий на лак Liquitex Gloss Varnish.

   Хотя из масляных красок можно создавать великолепные произведения искусства, работа с ними требует более тщательного ухода по сравнению с акриловыми красками.

   Шаг 10. Очистка

   Что касается очистки кистей после того, как вы закончите с акриловыми красками, вымойте кисти теплой водой с мягким мылом. Вот и все!

   Кроме того, в качестве предостережения: не допускайте высыхания акриловых красок на кистях. Если они засохнут, вам понадобятся растворители, чтобы удалить засохшую краску — возьмите ее у того, кто был там — это не весело!

   Вы также можете использовать мыло и воду для мытья поддона для рисования. Если он уже засох, попробуйте снять его или просто оставить. Если вас это не беспокоит, то и не повлияет.

   У тебя есть акриловая краска для твоего любимого наряда? Эта статья о том, как вывести акриловые краски с одежды, расскажет вам о 10 различных способах удаления пятен от краски с одежды.

   Безопасное использование акриловой краски

   Акриловые краски, как правило, очень безопасны в использовании, но некоторые пигменты могут быть токсичными при неправильном обращении.

   Кроме того, для сравнения: концентрация пигментов выше в профессиональных красках и меньше в студенческих.

   • Пигменты, о которых следует знать:
   • Кадмиевые пигменты
   • Цветные пигменты кобальта
   • Синий и зеленый фтало
   • Пигменты умбры

   Независимо от типа краски, здесь приведены некоторые безопасные способы обращения с краской. , чтобы вы привыкли правильно их использовать:

   • Тщательно мойте руки водой с мылом после использования
   • Не ешьте и не пейте во время рисования
   • Не допускайте попадания краски в глаза, рот и легкие
   • Используйте защитные очки, если вы рисуете брызгами

   Как и со всеми художественными материалами , держите краски подальше от маленьких детей. Маленьких учащихся следует контролировать и обучать безопасным приемам обращения с ними.

   Если вы ищете безопасные акриловые краски для детей, обратите внимание на печать «Одобренный продукт» на бутылках с краской.

   Находя радость в рисовании: забота о себе

   Когда вы впервые учитесь рисовать акриловыми красками, как и при изучении любого нового навыка, это может показаться пугающим. И иногда, когда что-то идет не по плану, это может немного обескуражить.

   Ваши картины могут получиться не такими, как вы думаете, в первые несколько раз.

   Этого и следовало ожидать!

   Мой совет от тех, кто был там, НЕ СДАВАЙСЯ! Продолжайте практиковаться в различных техниках, следуйте некоторым бесплатным урокам акриловой живописи на YouTube или инвестируйте в онлайн-классы рисования акриловыми красками или лично (они того стоят).

   Если бы я сдался много лет назад, когда только учился, я бы никогда не обрел радость рисования акриловыми красками.

   Обучение рисованию дало мне невероятный навык, который я применяла по-разному и в разное время в жизни. Это было и моей терапией, и моим творческим выходом.

   Желаю вам получить такое же удовольствие от рисования.

   Практикуйте сострадание к себе со своим внутренним художником

   Еще один усвоенный урок: не будьте слишком строги к себе и своей работе! Мы склонны быть сами себе злейшими критиками, я знаю, что был виноват в этом, хорошая новость в том, что это можно изменить!

   Все, что нужно, это изменить перспективу (точно так же, как при устранении неполадок с акриловой картиной выше). Если вы сможете это сделать, вы обнаружите, что рисование (или что-либо в жизни) намного приятнее.

   Вот хитрость…
   Вместо того, чтобы корить себя за то, что ваше искусство выглядит совсем не так, как вы надеялись, вместо этого переключите внимание на общую картину:

   Вы храбрая душа, чтобы изучать и практиковать совершенно новую навык, который многие люди боятся или не находят времени научиться.

   Похлопайте себя по спине и гордитесь каждой секундой, которую вы тратите на изучение новых удовольствий, впечатлений и находите время, чтобы инвестировать в себя.

   Являются ли акриловые краски лучшим вариантом для начинающих?

   Прежде чем ответить на этот вопрос (что я и сделаю ниже), давайте сравним акриловые краски с другими основными типами красок.

   Акварель против акриловой краски

   Многие новички часто задаются вопросом, легче ли рисовать акрилом, чем акварелью?

   Короткий ответ: акрил намного проще для начинающих.

   В то время как акварельные и акриловые краски имеют сходство (водорастворимые и легко смываемые), рисование акварелью может быть очень техническим, с более крутой кривой обучения как с пигментом, так и с количеством используемой воды.

   Некоторые учителя акварели даже рекомендуют своим ученикам пройти пару уроков по акриловым краскам, прежде чем сразу перейти к акварели!

   Акриловая краска против масляной краски

   Масляная краска — очень популярная краска, которую выбирают профессионалы. Но если вы когда-либо работали с масляной краской, вы знаете, что это определенно немного более сложная краска.

   К счастью, вы можете получить очень похожий результат, используя акрил.

   Но на случай, если вы не совсем уверены, давайте рассмотрим некоторые различия между масляной краской и акриловой краской.

   Акриловая краска

   • можно прояснить водой
   • в течение нескольких минут
   • Очистка с водой
   • Минимальный запах
   • может использовать синтетическую щетку

   масла 9003

   • Обязательно для использования Solper

   или SOLIGNER

   OR USE OPPATE SOLE SOLTER

   • .0017 Полное высыхание может занять 3-6 месяцев
   • Очистка растворителем
   • Сильный запах
   • Необходимо использовать натуральные кисти

   Также обратите внимание:
   
   разбавляя его водой или применяя в кремообразной непрозрачной консистенции наподобие масляных красок.

   Акриловые краски можно смешивать для получения различных цветов/оттенков/оттенков, как масляные краски.

   Вы можете использовать масляную краску поверх (высохшей) акриловой краски, но вы не можете рисовать акрилом поверх масляных красок.

   Акриловые краски дешевле масляных!

   Просто так

   Можете ли вы сказать, какая картина ниже написана масляными красками, а какая акриловыми красками?

   Картина «Зимняя сцена с извилистой дорогой» Горная сцена

   Ответ: Трудно сказать, не так ли? Обе краски имеют одинаковые непрозрачные свойства (противоположность «прозрачности») и могут использоваться для рисования схожих предметов.

   Вы, наверное, все еще хотите знать, что есть что, верно?

   Попался!

   Первая картина (зимняя сцена с хижиной и извилистой дорогой) написана масляными красками. Вторая картина (горная сцена) написана акриловыми красками.

   Лично поработав со всеми тремя красками, я действительно считаю, что акриловые краски — лучший выбор для начинающих.

   Это не значит, что новичкам не стоит пробовать акварельные и масляные краски, просто у них более крутая кривая обучения по разным причинам.

   Часто задаваемые вопросы об акриловой живописи

   В: Из чего сделаны акриловые краски?

   A: Акриловые краски — это быстросохнущие краски, изготовленные из пигмента, смешанного с полимерной средой — того же материала, из которого сделан пластик.

   В: Акриловые краски на водной основе?

   A: Да, акрилы на водной основе и, следовательно, растворимы в воде – т.е. можно разбавлять и очищать водой. Но как только они высохнут, они становятся водостойкими и имеют текстуру мягкого податливого пластика. Акриловые краски можно использовать на холсте, дереве, бумаге, досках, камнях и других материалах.

   В: Сколько сохнет акриловая краска?

   A: Это зависит от толщины краски. Тонкий слой акрила высыхает за минуту или две, в то время как более толстые мазки краски могут занять несколько дополнительных минут.

   Но ничто не сравнится с масляными красками, поскольку на полное высыхание может уйти 3-6 месяцев.

   В: Как мне закрасить акриловую краску (например, старую картину, которую вы хотите переделать)?

   A: Если на картине не слишком много текстуры, вы можете просто нанести на нее один или два слоя белого Gesso (акрилового грунта).

   Если имеется много текстуры (картина не плоская и не гладкая на ощупь), вы можете немного отшлифовать ее перед нанесением слоев Gesso.

   Кроме того, никогда не красьте акрилом поверх масляной живописи, иначе он будет шелушиться или отслаиваться.

   Акриловые краски отлично подходят для начинающих. Фактически, многие художники классифицировали акриловые краски как самые «щадящие» из красок, потому что они очень просты в использовании.

   В: Как сделать акриловую картину блестящей?

   A: Если вы хотите придать блеск всей своей картине, прочтите раздел выше о том, как запечатать картину.
   Однако, если вы хотите сделать одну конкретную часть картины глянцевой (например, когда вы рисуете пруд), вам следует подумать о добавлении медиума в краску.

   Самый простой способ придать блеск — добавить в краску немного глянцевого медиума. Медиум разбавит краску и увеличит время высыхания.

   Медиумы не являются техникой для начинающих, но они довольно просты в использовании. Художники-акрилисты, как известно, используют в своих красках всевозможные вещества (например, яичную скорлупу и кофейную гущу), чтобы получить определенную текстуру или увеличить время высыхания для большей обрабатываемости. Если вы хотите узнать больше о медиумах, я подробно расскажу об этом в курсе My A-Z Acrylics for Beginners.

   Для начинающих, которые хотят впервые попробовать краски, я настоятельно рекомендую набор акриловых медиумов для начинающих от Golden. Я лично купил этот набор и мне очень нравится! Он поставляется с 6 баночками популярных сред, которые вы можете попробовать.

   В: Можно ли использовать акриловую краску для окраски камней или других материалов?

   A. В то время как во многих учебниках по акриловой краске обычно используется холст или плотная бумага в качестве поверхности для рисования, существует целый мир других возможностей. Некоторые идеи:

   • Скалы (см. Ниже)
   • бутылки с водой (ниже)
   • Ceramics
   • Деревянные ломтики
   • Пластиковые украшения
   • Стеклянные банки

   PATTE Несколько месяцев назад я рисовал на многоразовых бутылках для воды. Я раздавала их в качестве рождественских подарков, но они также станут уникальными подарками на день рождения и День матери!

   В этом учебном пособии показано, как рисовать на специальных бутылках для воды Hydro Flask, но те же шаги можно использовать для рисования на многих других марках/типах.

   Краска на камнях

   Еще одна модная и популярная идея рисования — наскальная живопись! Наскальная живопись для детей, подростков и взрослых — это очень просто, дешево и весело!

   Все, что вам нужно, это камень/галька, немного акриловой краски и немного вдохновения! Ознакомьтесь с моим подробным руководством: Наскальная живопись 101-Полное руководство. В нем вы найдете все, что вам нужно знать о наскальной живописи, а также более 10 простых рисунков для взрослых и детей, которые помогут вам начать работу. Ищете больше идей рисования для детей? В этом посте с 83 идеями рисования для детей есть много идей для ваших юных начинающих художников.

   И ТЕПЕРЬ НАСТАЛА ВАША ЧЕРЕДЬ…

   Теперь вы хорошо вооружены тем, что вам нужно знать, как новичку в акриловой живописи. Я собираюсь передать его вам сейчас.

   Вас ждет чистый холст… Чем вы его заполните?

   (На случай, если вы боитесь чистого холста, вы можете посмотреть некоторые из моих простых уроков по работе с акрилом здесь)

   P.s. Я хотел бы услышать, какую картину вы собираетесь нарисовать, не стесняйтесь оставлять комментарии ниже и делиться своими идеями, вы можете вдохновить другого начинающего художника!

   P.s. Если вам не терпится узнать что-то особенное об акриловых красках, дайте мне знать, и я позабочусь об этом (либо в этом посте, либо в другом).

   И до следующего раза, оставайтесь стильными и креативными!

   Жасмин

   Поэтапная живопись — Акриловая живопись для абсолютных новичков!

   Новейшие БЕСПЛАТНЫЕ уроки рисования акриловыми красками:

   Утренняя слава Пейзаж (скоро!) Колесо телеги Висячие растения Пасхальный цветочный кролик Букет на день Святого Патрика Занятая пчела Весенний гном Полуночный вой

   Галереи:

   Весенние выборы:

   Spring Pig Spring Truck Spring Bouquet Bouquet

   Эксклюзивные Учебные лица:

   . Весенний осел (только для участников) Городской мост Ночная сцена (только для участников) Highland Cow (только для участников) Ботинок с цветочным принтом (только для участников)

    

   Быстрые ссылки:

    

   АБСОЛЮТНЫЙ НАЧИНАЮЩИЙ Учебники по рисованию, которые стоит попробовать:

   Вы абсолютный новичок? Ознакомьтесь с любым из этих бесплатных уроков ниже, чтобы помочь вам начать работу! Большинство новичков просто выбирают картину и сразу же начинают! Все эти уроки для самостоятельного изучения!

   Как нарисовать новогоднюю елку ЛЕГКИЙ НАЧИНАЮЩИЙ Осина Закат Американский флаг Небо Как рисовать закат Воздушные шары Рисование подсолнечника Рисование деревьев веерной кистью Как смешивать акриловые краски Техника плоской кисти Техника круглой кисти Как рисовать горы Как рисовать ветки деревьев

    

   Посмотреть последние сообщения!

   29 марта 2023 г. 1 апреля 2023 г.

   Узнайте, как раскрасить колесо Spring Wagon в деревенском стиле лавандой, подсолнухами и виноградной лозой. В этом уроке демонстрируются основные приемы покраски колеса и стойки под дерево….

   Подробнее

   15 марта 2023 г. 18 марта 2023 г.

   В этом уроке показано, как расписать подвесные декоративные горшки с помощью шнуров в стиле макраме, наполненные комнатными растениями и суккулентами! Вы можете настроить узоры, цвета и даже тип растения…

   Подробнее

   8 марта 2023 г. 11 марта 2023 г.

   Узнайте, как нарисовать детального кролика на длинном холсте 10 x 20. В этом уроке также показано, как рисовать разные цветы, листья и траву. Это…

   Подробнее

   1 марта 2023 г. 8 марта 2023 г.

   В этом уроке акриловой живописи показано, как нарисовать праздничный тематический букет ко Дню Святого Патрика в зеленом цилиндре. Изучите техники рисования простых клеверов, ромашек и лаванды. Наслаждайтесь…

   Подробнее

   22 февраля 2023 г. 25 февраля 2023 г.

   Узнайте, как нарисовать веселый весенний пейзаж с тремя разными видами цветов и детализированным пушистым шмелем. Это руководство включает в себя необязательный отслеживаемый шаблон, который поможет вам с…

   Подробнее

   15 февраля 2023 г. 21 февраля 2023 г.

   Узнайте, как нарисовать весеннего гнома на качелях! Этот весенний гномик — продолжение моей серии гномов и, наверное, один из моих любимых! Учебник демонстрируется…

   Подробнее

   8 февраля 2023 г. 11 февраля 2023 г.

   Этот урок акриловой живописи для начинающих покажет вам, как нарисовать воющего волка на скале с большим причудливым полумесяцем в небе! Есть…

   Подробнее

   2 февраля 2023 г. 1 апреля 2023 г.

   Эксклюзивное руководство для участников SBSP этого месяца — это ночная городская сцена с мостом. Это руководство включает необязательный отслеживаемый шаблон для моста. Трейси покажет вам шаг за шагом…

   Подробнее

   1 февраля 2023 г. 4 февраля 2023 г.

   «Поездка на День святого Валентина» — это очаровательная картина на велосипеде с цветами в корзине и воздушными шарами в форме сердца, привязанными к заднему крылу. В этом уроке используется прослеживаемый шаблон и…

   Подробнее

   25 января 2023 г. 2 февраля 2023 г.

   Узнайте, как легко нарисовать бутоны роз в вазе на черном холсте. Рисовать на черном холсте немного иначе, чем на белом загрунтованном холсте. Один…

   Подробнее

   18 января 2023 г. 3 февраля 2023 г.