20 фотографов, на которых стоит подписаться в Instagram*

10 ноября 2017

Фото

Веб-сервисы

Эти Instagram*-аккаунты разнообразят вашу ленту и добавят в неё немного прекрасного.

1. Алекс Строл

• Природа, путешествия.
• 1,9 миллиона подписчиков.

Француз, который родился в Мадриде, живёт в Америке, а путешествует по всему миру. В его Instagram* преобладают северные ландшафты: пейзажи Северной Америки, Канады, Норвегии и Исландии.

Подписаться →

2. Кэт Ирлин

• Люди, уличная фотография, фешен-индустрия.
• 1,2 миллиона подписчиков.

Кэт Ирлин — фотограф из Нью-Йорка русского происхождения. Среди её клиентов — Elle, Chanel, Louis Vuitton, Ford. В Instagram* можно найти фотографии красивых людей, талантливые снимки в жанре love story и великолепные пейзажи Нью-Йорка.

Подписаться →

3. Джейсон Петерсон

• Уличная фотография.
• 1 миллион подписчиков.

Если вы любите чёрно-белую фотографию, то Instagram* американца Джейсона Петерсона вам понравится. Значительная часть его снимков сделана на iPhone. Сам Джейсон фотографом себя не называет, но признаётся, что очень серьёзно подходит к своим фотографиям: долго ищет удачный кадр и может постоянно возвращаться на одно и то же место в ожидании правильного света.

Подписаться →

4. Скотт Рэнкин

• Пейзаж, люди.
• 181 тысяча подписчиков.

Каждый пейзаж этого канадского фотографа не только захватывает дух, но и несёт в себе умиротворение и спокойствие. Складывается ощущение, что мир на кадрах Скотта Рэнкина на секунду замер. Просмотр его работ сравним по эффекту с прослушиванием расслабляющей музыки и имеет медитативный характер.

Подписаться →

5. Майк Кус

• Пейзаж, уличная фотография.
• 832 тысячи подписчиков.

Идеальный Instagram* Майка Куса — графического и веб-дизайнера из Великобритании. Фотография для него лишь хобби, но безупречное чувство вкуса Майка ставит его в ряд с маститыми фотографами. По крайней мере в Instagram*.

Подписаться →

6. Крис Бёркард

• Природа, путешествия.
• 2,8 миллиона подписчиков.

Крис Бёркард — экстремальный фотограф, славу которому принесли фотографии сёрферов. Сейчас его портфолио и профиль в Instagram* полнятся красивыми и необычными пейзажами. Если вы не хотите загружать ленту и готовы подписаться только на лучшего фотографа-путешественника, это отличный вариант.

Подписаться →

7. Майкл Кристофер Браун

• Документальная фотография, люди, путешествия.
• 479 тысяч подписчиков.

Майкл Кристофер Браун отправился в Ливию в разгар гражданской войны 2011 года. Там он лишился камеры и получил ранение, но всё равно остался верен своему ремеслу, делая снимки на свой iPhone. Сейчас фотограф активно путешествует и снимает то, как живут люди в разных уголках планеты.

Подписаться →

8. Виталий Раскалов

• Пейзаж, уличная фотография.
• 266 тысяч подписчиков.

Виталий Раскалов — известный руфер и фотограф. В этом году Лайфхакер уже брал у Виталия интервью, а теперь советует познакомиться с его Instagram*-профилем, полным красивых пейзажей и видов с высоты.

Подписаться →

9. Хэннес Беккер

• Пейзаж, путешествия.
• 1,1 миллиона подписчиков.

Must-follow-аккаунт для всех, кто неравнодушен к горам. Instagram* Хэннеса Беккера почти полностью состоит из них, холодных и безмолвных.

Подписаться →

10. Кристин Эддис

• Природа, путешествия, люди.
• 107 тысяч подписчиков.

Travel-блогер из Калифорнии, путешествующая в одиночку по всему миру. Пропагандирует идею одиночных путешествий, даёт советы сомневающимся и даже написала об этом книгу. Сейчас Кристин в Берлине, а скоро планирует отправиться в Чили.

Подписаться →

11.

Стив МакКарри

• Документальная фотография, люди.
• 2,3 миллиона подписчиков.

Стив МакКарри известен прежде всего по фотографии афганской девочки, попавшей на обложку National Geographic. Он занимается документальной фотографией и поныне, снимая людей в разных уголках планеты.

Подписаться →

12. Дирк Бэккер

• Дизайн, архитектура, уличная фотография.
• 419 тысяч подписчиков.

Дирк Бэккер уделяет внимание геометрии: формам, линиям, перспективе. Автор запечатлевает интересное в архитектуре Амстердама, иногда редактирует фото, а в своём Instagram* выкладывает результаты, которые хочется называть искусством.

Подписаться →

13. Екатерина Мищенкова

• Арт.
• 609 тысяч подписчиков.

Екатерина Мищенкова сотрудничает с Leica и входит в Союз фотохудожников России. В её творчестве преобладает монохромность, с которой контрастируют яркие элементы красного цвета.

Подписаться →

14.

Луис Коул

• Природа, путешествия, люди.
• 1,5 миллиона подписчиков.

Жизнерадостный блогер, путешествующий по миру со своими друзьями и делающий снимки людей и природы. Особенно интересны его фотографии с кенийскими или сомалийскими детишками, которые всегда с радостью позируют на камеру и искренне удивляются квадрокоптеру.

Подписаться →

15. Дэррил Джонс

• Арт, уличная фотография.
• 109 тысяч подписчиков.

Дэррил Джонс использует в своих снимках фигурки персонажей, встраивая их в окружающий контекст. Особенно интересно наблюдать за судьбой штурмовика, который у Джонса носит костюмы, катается на мотоцикле и играет на гитаре.

Подписаться →

16. Симон Браманте

• Пейзаж, арт, уличная фотография.
• 889 тысяч подписчиков.

Симон Браманте — итальянский фотограф, который видит красивое как в захватывающих видах природы, так и в обычных предметах, упорядоченных определённым образом.

Подписаться →

17. Терон Хамфри

• Пейзаж, животные, путешествия.
• 1,2 миллиона подписчиков.

Instagram* Терона Хамфри — блогера, исколесившего всю Америку со своей верной спутницей — собакой Мэдди. Красивые и умилительные фотографии для всех любителей животных и природы.

Подписаться →

18. Евгений Иванов

• Дизайн, архитектура, уличная фотография.
• 24 тысячи подписчиков.

Фотограф, сотрудничавший с Porsche и Adidas, не публикует в своём Instagram* коммерческие работы. Вместо них там фотографии различных предметов, объединённых лишь тем, что в нижней части снимка находится прямой угол.

Подписаться →

19. Дэйв Йодер

• Документальная фотография, люди, путешествия.
• 155 тысяч подписчиков.

Дэйв Йодер — фотограф National Geographic из США. Он показывает жизнь знаменитых людей и обычных граждан разных стран. Особенного внимания заслуживают недавние снимки папы Франциска.

Подписаться →

20. Эмили Ристевски

• Природа, путешествия.
• 1,1 миллиона подписчиков.

Эмили Ристевски — ещё один путешествующий фотограф, на этот раз из Австралии. В её светлых и воздушных пейзажах преобладают пастельные тона. Иногда героем выступает девушка в шляпке.

Подписаться →

А на аккаунты каких фотографов подписаны вы? Поделитесь в комментариях.
*Деятельность Meta Platforms Inc. и принадлежащих ей социальных сетей Facebook и Instagram запрещена на территории РФ.

10 талантливых фотографов в разных жанрах на 500px

Фотосообщество 500px полнится на удивление талантливыми фотографами в любом жанре – от дикой природы до спортивной, портретной, художественной или уличной фотографии.

Предлагаем наглядно убедиться в жанровом разнообразии фотографий на ресурсе 500px.

Вадим Штейн (Vadim Stein)

Фотографии танцоров от Вадима Штейна это нечто совершенно удивительное. Его цветные и черно-белые художественные снимки наполнят вас яркими впечатлениями.

Вадим Штейн родился в 1967 году в Киеве. 7 лет он проработал актером и художником по свету в Театре пластической драмы, в настоящее время живет в России.

Джейми Прайс (Jamey Price)

Сложно тормозить

Бывший жокей и любитель быстрой езды Джейми Прайс путешествует по миру, посещая мероприятия, на которых правят демоны скорости, а воздух пронизан шумом моторов и запахом бензина. Свои лучшие фотографии он делает на «Формула-1», MotoGP и 12-часовых гонках на выносливость.

Viper Muddin

Фейерверк

Загорелся

Уличная ракета

Доктор

Юничи Хакойама (Junichi Hakoyama)

Искусство на поверхности дороги

Отличные художественные уличные фотографии создает Юничи Хакойама.
Композиции в снимках этого фотографа складываются из идеального взаимодействия черного и белого; света и тени; фона и объекта на переднем плане; геометрических узоров и одиночных фигур.

Прибытие судна

Ворота

Волны

Сетка

Длинный наклон

Сара К.

Бирн (Sara K Byrne)

Плед в снегу

Приглушенные, современные, женственные – такими словами можно описать работы Сары К. Бирн. Ее снимки – это прекрасный пример удачного сочетания пейзажной и портретной фотографии.

Сара живет в Портленде, штат Орегон. Вместе со своим мужем Диланом она фотографирует людей и места, которые носят отчетливо северный характер в лучшем смысле этого выражения:

Секвойи

Без названия

Свадьба в Орегоне

Pentax 645z

Окруженная любовью

Кэтрин Макбрайд (Catherine MacBride)

Дом с привидениями

Кэтрин Макбрайд делает изумительные поделки из бумаги. Она мастер натюрмортной фотографии, чьи работы по творческой композиции не уступают таким признанным профессионалам как Дина Беленко.

Кэтрин, проживающая в Дублине, не ограничивается натюрмортной съемкой. Кажется, каждое изображение этого фотографа содержит целую историю.

Красная планета

Дождливый день

Плавучий маяк

Улица, на которой ты живешь

Буря в чашке воды

Скотт Ринкенбергер (Scott Rinckenberger)

Гора в облаках

Скотт Ринкенбергер снимает минималистские черно-белые пейзажи. Ему не нужны яркие краски, достаточно лишь света, тени и композиции, чтобы создавать содержательные изображения.

Три японских дерева в снегу

Танцуя в свете

Крутой склон. Ущелье ледника Рут

Туман над заснеженным озером

Столовая гора. Текстура

Эрик Паре (Eric Pare)

Проект 24?360

Эрик Паре сделал свою наиболее известную серию фотографий с танцовщицей Ким Генри в одном из самых сюрреалистичных мест на Земле – в боливийском солончаке Уюни. Среди его работ также выделяется коллекция захватывающих портретов со светописью.

Вращение света с Ким Генри

Светопись с Лизой Фроловой

Bullet time с Джейми Ла Луна

Вращение света с Леоном Капфершмидом

Bullet time с Сарой Луи-Жан

Сара Ли (Sarah Lee)

Полёт

Этот список не может быть полным, если мы не нырнем под воду со знаменитым путешествующим и подводным фотографом Сарой Ли.

По всему миру в фокусе ее внимания находятся люди, которые обожают приключения на воде. О Саре Ли писали в National Geographic. На Facebook у нее 86 тысяч подписчиков.

Серфинг в Биг-Сур

Знакомство с Новой Зеландией

Привет, пушистые облака

Где у тебя сегодня серфинг?

Лечение морской водой

Матис ван ден Бош (Mathijs van den Bosch)

Черный лотос

Архитектура – это еще одна категория на ресурсе 500px, в которой можно встретить невероятно интересных фотографов. Один из наиболее выдающихся – Матис ван дер Бош.

Иногда в его снимках случаются вкрапления цвета, но большинство архитектурных фотографий Матиса ван дер Боша отличаются черно-белой гаммой.

Скала

Равноденствие

Дуновение нового ветра

Пробирающийся сквозь тьму

Хобарт

Грант Фридман (Grant Friedman)

Прогулка по снегу

Фотографии Гранта Фридмана неизменно очаровывают, где бы он ни делал свои кадры – на модных подиумах, нью-йоркских улицах или дорожках Центрального парка.

Его снимки из жанра lifestyle обеспечат увлекательный просмотр даже людям, не интересующимся миром моды.

Зендайя Бакстейдж перед показом на «Go Red for Women Show»

Уличный стиль на неделе моды в Нью-Йорке

Кендалл Джонсон во время недели моды

Прогулка в парке

Мост Гапстоу

7 мая, 2015

Телеграм

15 известных современных фотографов и их фотографии • PhotoTraces

Если вы хотите узнать о известных современных фотографах , вы попали по адресу. Потому что в этой статье я расскажу о 15 самых известных современных фотографах, запечатлевших моменты, которые запомнятся поколениям.

Мое желание — сохранить смысл жизни людей, наделить их силой и красотой, которые я вижу в них. Я хочу, чтобы люди на моих фотографиях смотрели в ответ.

Нэн Голдин

За последние десятилетия фотографический носитель был переопределен и сформирован новыми появляющимися технологиями и новыми и инновационными форматами. Возможно, самым важным изменением в связи с этим стало появление цветной фотографии, которая имеет более близкий эквивалент самой реальности. В настоящее время мы претерпели еще одно важное изменение в творческой фотографии с цифровыми манипуляциями и цифровым развитием.

Не каждый может стать великим художником; но великий художник может прийти откуда угодно.

Антон Эго, Рататуй

Современные фотографы часто используют эти разработки, чтобы по-новому взглянуть на традиционные сюжеты и композиции.

Слово «современный» относится ко всему, что произошло с 1970-х годов.

Таким образом, современная фотография — это не жанр, а точка в истории фотографии. Почти любого фотографа, считавшегося важным за последние пятьдесят лет или около того, обычно называют «Современным фотографом». Но есть еще кое-что. Современные фотографы, как правило, связаны с миром изобразительного искусства, и, как предложили Дюссельдорфская и Хельсинкская школы, твердое заявление художника было ключевым моментом в работе многих современных фотографов.

Содержание

Известные современные фотографы

В следующем списке приведены некоторые примеры, которые считаются важными, когда речь идет об определенной главе в истории человечества, которая в результате является обширной в истории фотографии.

1. Андреас Гурски (1955 – )

Помимо того, что Гурски известен стремительным ростом продаж и установлением некоторых рекордов в мире художественной фотографии, он фотограф, который запечатлевает современный мир в интригующей форме. На его картинах изображены обычные места, которых на самом деле не существует.

Как так?

С помощью цифровых манипуляций, конечно. Он убирает общие места, чтобы добиться личной эстетики или взгляда на эти места. Он заявил, что делает это, потому что считает, что определенные элементы внутри этих общих мест просто беспокоят его.

©Andreas Gursky

Не все его картины имеют один и тот же огромный формат и высокую точку зрения, но они считаются частью его культового стиля.

Честно говоря, поначалу я мало что понимала в его работах, но время от времени пересматривала его работы, и в конце концов я очень увлеклась им. Я осмеливаюсь сказать это, когда смотрю его работы. Мне хочется смотреть картины Поллока, но на самом деле понимать их. Может быть, некоторые люди и понимают Поллока, но лично у меня нет абстрактной чувствительности, необходимой для его понимания. Мне очень нравится смотреть его картины, но я не так их понимаю. С другой стороны, работу Гурски мне удалось довольно хорошо понять.

Вы можете посмотреть его последнюю работу под названием Amazon здесь. Это блестяще.

©Andreas Gursky

Andreas Gursky В Интернете:

• Официальный сайт
• Андреас Гурски на Artsy
• 99 Cent — самые влиятельные изображения всех времен

Книги Андреаса Гурски:

2. Энни Лейбовиц (1949 – )

Это третий раз, когда мы освещаем Лейбовица на сайте; по уважительной причине она является важным элементом в фотографии. Ее портреты стали настоящим и ценным достоянием современной фотографии. От коммерческой работы до ее самых интимных образов, богатство, которое она придала этому периоду времени, является сокровищем.

©Annie Leibovitz

Если бы не она, журнал Rolling Stone не был бы таким, какой он есть. Она начала работать штатным фотографом журнала в 1970 году, в самом начале этой удивительной главы под названием «Современник» в истории фотографии. Всего через 3 года она была назначена главным фотографом журнала.

Работая в Rolling Stone (эта работа продлилась около 13 лет), Лейбовиц узнала больше о других журналах и узнала, что может работать в журналах и при этом создавать личные работы. Начиная с высококоммерческих и масштабно проработанных работ, созданных для таких крупных клиентов, как Disney, и заканчивая ее самыми интимными снимками, Энни Лейбовиц является эталоном во всем своем великолепии.

©Annie Leibovitz

Annie Leibovitz В Интернете:

• Annie Leibovitz – Vanity Fair
• Энни Лейбовиц – Facebook

Книги Энни Лейбовиц:

3.

Крис Маккоу (1971 г.р.)

Крис Маккоу — американский фотограф, занимающийся совсем другой фотографией. В конце концов он печатает окончательные результаты с помощью платино-палладиевого процесса. Как и многие фотографы, он начал делать что-то совершенно отличное от того, чем он известен сегодня. У него уникальная техника съемки пейзажей и неба с длительной выдержкой.

©Chris McCaw

Его работа под названием «Солнечный ожог» является одновременно элегантным и грубым выражением современной фотографии. С Sunburn он расширяет границы аналоговой фотографии. Для своих фотографий он использует самодельные массивные широкоформатные камеры, а некоторые длительные выдержки длились даже 24 часа.

McCaw также стреляет прямо в фотобумагу с истекшим сроком годности, которая соляризируется во время экспонирования и в конечном итоге загорается во время длительной выдержки из-за оптического эффекта при увеличении солнечного света. Результат показывает следы солнца, когда была установлена ​​экспозиция.

Одна вещь, которая беспокоит фотографию в ее принятии в мире изобразительного искусства, заключается в том, что фотографии могут быть воспроизведены n раз с негативом или цифровым файлом. Эта критика не касается изображений Криса, потому что каждое изображение совершенно уникально.

©Chris McCaw

Chris McCaw В Интернете:

• Официальный сайт
• Крис Маккоу — 41 работа, биография и шоу на Artsy

Книги Криса Маккоу:

4. Синди Шерман (1954 – )

Синди Шерман – американский фотограф, наиболее известный своими концептуальными портретами.

©Cindy Sherman

Ее самая культовая работа, названная просто Untitled Film Stills, сделала ее важным современным фотографом в мире искусства. Работа состоит из 69 изображений, на которых она изображена в загадочной сцене, похожей на кадр из фильма. Ее роль зрителя и субъекта свидетельствует о ее сознательной постмодернистской художественной практике.

©Синди Шерман

Ее способность олицетворять различные сюжеты из несуществующих фильмов предлагает зрителю выстроить контекст вокруг кадра, который он смотрит.

Журнал TIME назвал ее Кадр из фильма без названия № 21 одним из 100 самых влиятельных изображений всех времен, потому что с помощью своих кадров она сумела манипулировать зрителями, изменив свою личность, и показала, что в фотографии есть место для людей, чтобы они были теми, кем они являются. нет, как и некоторые селфи, которые вы можете легко найти за границей в социальных сетях. Отличный пример поп-арта, если хотите.

©Cindy Sherman – Untitled Film Still # 21

Книги Синди Шерман:

5. Дидье Массар (1953 – )

Дидье Массар производит очень мало изображений в год из-за великолепных оптических манипуляций, которые он в них вкладывает. Его работы считались скорее живописью «магического реализма», чем фотографией, благодаря их эфирному освещению и романтическому чувству иллюзии.

© Didier Massard

Такая работа придает его работам кропотливый и медленный ритм. Он рисует свой предмет на ранее отснятом снимке так, как видит его в своем воображении, и называет каждый образ «завершением внутреннего воображаемого путешествия».

Посмотреть его работу можно здесь.

© Didier Massard

Книги Дидье Массара:

6. Франческа Вудман (1958 – 1981)

От своего первого автопортрета в возрасте 13 лет до своей смерти в возрасте 22 лет она создала более 800 изображений в которой она раскрыла свою личность. Ее фотографии были признаны за их уникальное видение и широкий спектр инновационных методов. Они также были предметом обширного критического изучения несколькими академическими организациями.

©Francesca Woodman

Ее родители, Джордж Вудман и Бетти Вудман, художники по пластике, теперь ведут ее дело. Из ее более чем 800 изображений 120 были выставлены или опубликованы. Она получила от них свое первое влияние на искусство, которое концептуализировало ее образ жизни и ее образ мышления.

Вы можете полюбоваться ее уникальными работами здесь и здесь.

© Франческа Вудман

Книги Франчески Вудман:

7. Грегори Крюдсон (1962 – )

Если вы когда-нибудь думали, что определенные изображения требуют логистики киносцены, то работа Грегори Крюдсона звонит вам в колокольчик. Работа, благодаря которой он стал известен, кажется чем-то вырванным из научно-фантастического фильма. Общим фактором в сюжетах его изображений является их тоска на лицах. Они даже были определены как простые пешки в большой театральной игре, построенной на его фотографиях.

© Gregory Crewdson

Каждая из его фотографий представляет собой тщательно продуманную сцену со сложным театральным освещением, которое соблазняет зрителей повествованием, которое может выглядеть на самом деле, а может, и вовсе не существовать.

Грегори Крюдсон планирует свои фотографии, как если бы они были кинематографическими продуктами с точки зрения персонала и логистики. Он создатель художественной литературы, выходящей за рамки повседневной жизни. По его собственным словам, ему нравится «создавать миры в неподвижности и в подвешенном состоянии». Нажмите здесь, чтобы посмотреть некоторые его удивительные изображения.

© Gregory Crewdson

Книги Грегори Крюдсона:

8. Хендрик Керстенс (1956 – )

Мы не можем отрицать тесную связь между фотографией и живописью; мы также знаем, что многие фотографы основывают свой стиль и эстетику на определенных художниках. Допустим, некоторых фотографов вдохновляет то, как обращались со светом великие мастера, особенно голландские мастера.

© Hendrik Kerstens

Хендрик Керстенс получил признание за свои невероятно красивые портреты ее дочери Паулы, выполненные в стиле, напоминающем картины Вермеера и Рембрандта благодаря сходному освещению и композиции этих знаменитых картин.

© Hendrik Kerstens

Керстен придает современный штрих, который кажется уместным в наше время, добавляя определенные элементы к нарядам Паулы. Моя любимая картина Хендрика — «Сумка», которая очень напоминает мне «Het meisje met de parel» Вермеера, но, честно говоря, я больше придерживаюсь картины Керстена, она мне просто нравится.

Больше Керстена можно посмотреть здесь.

Книги Хендрика Керстенса:

9. Хироши Сугимото (1948 – )

Хироши Сугимото определил свою работу как «выражение времени, выставленное напоказ», потому что его фотографии служат временными капсулами для серии событий во времени. Его работы сосредоточены на быстротечности жизни и других распространенных темах в искусстве, таких как конфликты вокруг жизни и смерти.

© Hiroshi Sugimoto

Его работу можно легко разбить на главы, так как он очень дисциплинированно работает сериями. Возможно, самыми ранними прослеживаемыми сериями в его карьере могут быть «Диорамы», «Восхваление теней и портретов», «Концептуальные формы» и «Математические модели». Совсем недавно он начал работать в театрах и морских пейзажах.

Я думаю, что последние два мне понравились больше всего, и работа идет примерно так. Для Театров выражение времени переопределяет себя. Он снимает экспозицию, которая длится всю продолжительность фильма, а в конце получается пустой белый светящийся экран, стоящий посреди этих пространств, предназначенных для развлечения людей. От театров с высокой архитектурой до скромных кинотеатров для автомобилей — каждое пространство тускло освещается самим фильмом.

© Hiroshi Sugimoto

«Морские пейзажи» — еще одна серия, которая меня завораживает. Любопытно, что когда я впервые увидел обложку альбома U2 No Line in the Horizon, я был очень тронут ею, а о Сугимото я узнал только пять лет спустя.

© Hiroshi Sugimoto

Он работает с широкоформатными камерами, что придает его работам качество, говорящее правду о времени.

Книги Хироси Сугимото:

10. Джефф Уолл (1946 – )

Работа Джеффа Уолла помогла определить так называемый фотоконцептуализм. Его фотографии часто тщательно планируются как сцены в кино, с полным контролем всех деталей. Композиции его картин всегда хорошо продуманы или заимствованы у художников-классиков, таких как Эдуард Мане.

© Jeff Wall

Многие из его изображений представляют собой довольно большие прозрачные пленки, помещенные в ящики со светом. Он сказал, что идея отображать подобные изображения пришла ему в голову во время автобусной поездки между Испанией и Лондоном после того, как он увидел большой рекламный ролик, установленный на лайтбоксе на автобусной остановке.

Основные темы, обсуждаемые в его изображениях, социальные и политические, такие как городское насилие, расизм, бедность, гендерные и классовые конфликты. Его изображения, как правило, показывают сцены, которые являются обычными и ориентированными на повседневную жизнь, но на самом деле являются постановочными. Это отличный пример этого.

Есть и другая сторона Джеффа Уолла, и работа, радующая от цифровых манипуляций, как «Внезапный порыв ветра», напоминает знаменитую картину Хокусая.

© Jeff Wall

Книги Джеффа Уолла:

11. Майкл Вольф (1954 – )

Вольф начал свою карьеру в 1994 году в качестве фотожурналиста, проработав восемь лет в Гонконге для немецкого журнала Stern. Его изображения служат реалистическими документами архитектуры и народной культуры мегаполисов. Будучи иностранцем, он находил удовольствие в вещах, которые местные жители не хотели снимать.

© Michael Wolf

Когда я натыкаюсь на постоянство, я испытываю чувство удовольствия, которое мне трудно объяснить. Здесь я хочу выделить несколько серий Майкла Вольфа. Первый — «Прозрачный город и архитектура плотности», в центре которого — большие здания с повторяющимся и симметричным внешним видом внутри городов Азии. А другой, и мой личный фаворит, так как я социальный фотограф, — это Tokyo Compression, который показывает людей в переполненных системах метро Токио.

Работа Майкла Вольфа очень важна из-за его реалистического подхода к обществу. Выделите себе целый день, чтобы просмотреть его веб-сайт в поисках отличных изображений для размышлений.

© Michael Wolf

Книги Майкла Вольфа:

12. Нэн Голдин (1953 – )

Работа Нан ​​Голдин из так называемой Бостонской школы не может не входить в этот скромный список. Она — американская художница, которой приписывают обновление документальной фотографии посредством визуальных повествований о контркультурной сцене Нью-Йорка 70-х и 80-х годов. Она вовлекает глубоко специфические социальные круги и фотографирует их с уникальным и интимным подходом. Она особенно известна своими работами, которые обычно посвящены темам, связанным с ЛГБТ, и общественным деятелям.

© Нэн Голдин

Глубокие и личные, откровенные и грубые, ее образы — это визуальная автобиография, если вам нравится ее отношение к тем, кто доверился ей. Под влиянием модной фотографии Гельмута Ньютона и Гая Бурдена она увидела в фотожурналах, что инструктор познакомил ее с работами художественных фотографов, таких как Дайан Арбус, Ларри Кларк и Август Сандер.

В настоящее время она живет и работает между Нью-Йорком, Парижем и Лондоном.

© Нэн Голдин

Важность фотографии как инструмента для осуждения насилия была еще раз подтверждена ее автопортретом Нэн через месяц после избиения.

Книги Нан Голдин:

13. Филип-Лорка ди Корсия (1951 – )

Он отошел от стандарта, который готовил в Бостонской школе. Его работа стала ценной для книг любого рода. Он учился в Школе Музея изящных искусств, а в настоящее время живет в Нью-Йорке и преподает в Йельском университете в Нью-Хейвене, штат Коннектикут.

© Philip-Lorca diCorcia

Его творчество часто называют балансом между правдой и вымыслом. Он сочетает в себе реальных людей и реальные места, но не в логическом сопоставлении соответствий. Его изображения часто воспринимаются как театральные и тщательно выстроенные из-за тщательного расположения объектов в каждой сцене. Кроме того, его работы кинематографичны, и, как и у Синди Шерман, его изображения предполагают более широкий контекст, оставляемый на усмотрение зрителя.

По данным MoMA:

Когда Джон Шарковски, бывший директор отдела фотографии Музея современного искусства, включил художника во вторую серию выставок «Новая фотография» в Музее в 1986 году, он написал: «Филип-Лорка ди Корча вовлекает нас в вопросы истории и сюжета, создавая таблицы, которые скрывают информацию, которую мы ожидаем получить». Фотографии ДиКорсиа успешны благодаря его желанию показать больше и меньше рассказать.

© Philip-Lorca diCorcia

Его кинематографический подход настолько очевиден, что его методологию иногда сравнивают с масштабными постановками Грегори Крюдсона. Вы можете посмотреть некоторые из замечательных произведений Филипа-Лорка ди Корча здесь.

Книги Филипа-Лорки ди Корсиа:

14. Райан МакГинли (1977 – )

Известный как самый молодой художник, у которого когда-либо была полная персональная выставка в Музее американского искусства Уитни, Райан МакГинли создает изображения, которые удостоил его провозглашения «самым важным фотографом в Америке».

© Ryan McGinley

Его стиль изменился со временем. Он начал документировать своих близких друзей в реальных жизненных ситуациях, что я нахожу совершенно удивительным, поскольку недавно я начал искать более интимные фотографии, которые важны только для меня и больше ни для кого. Многие фотографы, ищущие опыта вдали от дома и друзей, иногда пропускают съемку на себя.

В последнее время Райан МакГинли создает ранее придуманные ситуации, которые можно сфотографировать с той же природой. Он отбирает своих героев на рок-н-ролльные фестивали, в художественные школы и на уличные кастинги в городах.

Похожие : Знаете ли вы самую дорогую фотографию в истории?

Мой личный фаворит, который также использовался в качестве обложки для книги под названием «Фотография после Фрэнка». Действительно великолепный. На изображении изображена молодая девушка в жесте, который сразу заставляет вспомнить о Керуаке и всех битниках того времени. Вы можете посмотреть больше изображений от него здесь и здесь.

© Ryan McGinley

Книги Райана МакГинли:

15. Ширин Нешат (1957 – )

Живя в изгнании со своей родины, Ширин Нешат является важным художником, занимающимся вопросами пола, идентичности и политики в мусульманском мире. управляемых стран, а также ее отношения между личной жизнью и политикой. Она также является режиссером, и ее фильм «Женщины без мужчин» — произведение, которое нужно посмотреть.

© Ширин Нешат

Вы можете увидеть некоторые из ее работ в галерее Gladstone.

Услышать заявления художницы — лучший способ понять цель ее фотографий. Ширин Нешат исследует парадокс жизни художницы в изгнании.

© Ширин Нешат

Книги Ширин Нешат:

Известные современные фотографы | Заключение

Все работы, созданные с 1970 года, вписываются в историческую характеристику Contemporary, но, конечно, не все считаются актуальными или значимыми в мире искусства. Если вы стремитесь к художественному экспрессионизму через фотографию, не забывайте о значении и концепции вашей работы. Написание Заявления Художника — отличный способ оправдать свою работу. И здесь у вас есть несколько замечательных примеров; просто нажмите на имена, а затем перейдите к заявлению.

Следующий список из известных современных фотографов дает вам несколько примеров, которые считаются важными в истории фотографии.

Статьи, относящиеся к «15 известным современным фотографам и их фотографиям»

PhotoTraces.com — Блог о путешествиях

Получите мои бесплатные пресеты для Lightroom

Travel Collection

Получите пресеты прямо сейчас!

Начните здесь

Впервые в PhotoTraces?
Отлично, позвольте мне показать вам около

Узнать больше

О

Узнать больше о Викторе, фотографе, создавшем PhotoTraces

Узнать больше

Что в моей сумке для фотокамер

Мое снаряжение для путешествий

Узнать больше

9 0036 Последние статьи и руководства

Лучшее фото Адреса

Популярные статьи и руководства

Таблица выдержек затвора — Памятка по управлению движением на фотографиях

Выдержка является частью треугольника экспозиции наряду с диафрагмой и ISO. Скорость затвора определяет не только экспозицию…

Диафрагма F-Stop Infographic — Диафрагма в фотографии CheatSheet

Если вы хотите понять диафрагму в фотографии, то вы попали в нужное место. Инфографика F-Stop Chart графически иллюстрирует…

Оттенки серого, черно-белое и монохромное: объяснение различий

Если вы начинаете делать черно-белые изображения или просто рассматриваете это как следующий шаг…

Лучшие бренды объективов для фотоаппаратов на сегодняшний день: 10 ведущих производителей объективов

Хотите узнать все о лучших брендах объективов для фотоаппаратов на современном рынке? Вы пришли направо…

Лучший объектив для путешествий — как правильно выбрать объектив для путешествий для любой марки

Если вы ищете лучший объектив для путешествий, который можно взять с собой в следующий отпуск или в пешее приключение, которое бывает раз в жизни, вы…

24 лучших объектива Fuji на сегодняшний день — объективы Fujifilm X Mount

Вы изо всех сил пытаетесь выбрать лучшие объективы Fuji для своей камеры Fujifilm? Тогда вы пришли в нужное место….