Содержание
Где учиться на графического дизайнера? Кто такой графический дизайнер и чем занимается, зарплата, плюсы и минусы, востребованность профессии. Где получить образование графического дизайнера с нуля?
Чем занимается графический дизайнер?
Брендинг
Дизайнер создает фирменный стиль для компаний и брендов: разрабатывает логотипы, оформляет упаковку, этикетки, сувенирную продукцию, вывески и другие элементы. Используя графические средства, дизайнер передает основную идею бренда, помогает ему стать узнаваемым и завоевать симпатию покупателей.
Подробнее
Оформление сайтов и аккаунтов в социальных сетях
Графический дизайнер создает обложки для публикаций, коллажи, GIF-картинки и другие изображения, которыми можно проиллюстрировать материалы на любых онлайн-ресурсах.
Верстка книг, журналов, брошюр
Дизайнер владеет программами для верстки (например, Adobe InDesign) и знает, как гармонично расположить на странице текст, фотографии, колонтитулы и другие элементы. Специалист может оформить обложку и развороты в едином стиле и подготовить издание к печати.
Подробнее
Создание иллюстраций
Можно разрабатывать персонажей, создавать векторную и растровую графику, а также работать в ручных техниках и затем оцифровывать изображения. Авторские иллюстрации используются в рекламе, оформлении сайтов и печатных изданий, в качестве принтов для одежды.
Подробнее
Разработка дизайна рекламы
Дизайнер может изучить психологию рекламы и освоить специальные приемы, чтобы разрабатывать рекламные материалы. Например, баннеры для сайтов или физических носителей, макеты листовок и флаеров, креативы для контекстной и таргетированной рекламы в интернете.
Подробнее
Дизайн пространства
Указатели и таблички на зданиях, схемы в торговых центрах и метро: задача дизайнера — сделать эти элементы простыми, четкими и понятными для любого человека. Также дизайнер может сотрудничать с организаторами мероприятий: создавать айдентику и временное оформление для различных площадок.
Подробнее
Разработка шрифтов
Навык создания авторских шрифтов — преимущество для дизайнера. Шрифтовой дизайнер может использовать в работе над проектами собственные начертания букв, созданные для конкретной задачи. А еще такой специалист может продавать разработанные шрифты на специальных площадках для дизайнеров.
Подробнее
Одинаково хорошо разбираться во всех направлениях — почти невозможно. Обычно графические дизайнеры концентрируются на 2-3 сферах или выбирают одно направление специализации, чтобы максимально повысить свой уровень в нем.
Узнайте, как выгодно учиться на графического дизайнера
Где получить образование графического дизайнера
Вуз
Это оптимальный вариант для выпускников 11 класса, которым важен диплом.»>Высшее образование в сфере графического дизайна можно получить за 4 года (бакалавриат) или 6 лет (магистратура). Это оптимальный вариант для выпускников 11 класса, которым важен диплом.Колледж или техникум
Учеба по специальности «графический дизайн» длится в среднем от 2 лет 10 месяцев до 3,5 лет. Конкурс меньше, чем в вузах, но вы в любом случае получите хорошую основу для развития в выбранной сфере. Учиться можно после 9 и после 11 класса.
Подробнее
Короткие программы и курсы повышения квалификации
«>Они предназначены для изучения конкретных тем: например, дизайна рекламы.Курсы обучения графическому дизайну с нуля
Учиться можно дистанционно — это очень удобно, особенно для людей, которым по разным причинам трудно ездить в учебное заведение каждый день. Отличие курсов от классической учебы в колледжах и вузах — полное отсутствие непрофильных дисциплин. Обучение полностью посвящено подготовке дизайнера к реальной работе над проектами.
Подробнее
Самообучение
С одной стороны, вы сможете учиться бесплатно. С другой, вам придется самостоятельно искать и структурировать информацию, самому разбираться, каким источникам можно доверять. Некому будет проверить ваши работы, указать на ошибки и объяснить, как их исправить. Кроме того, вы не получите документа о квалификации. Но самостоятельное изучение графического дизайна может быть неплохим стартом, если вы еще не уверены в выборе профессии.»>Его можно начать в любой момент: в открытом доступе много учебников, книг, вебинаров, форумов, статей и других материалов по графическому дизайну. С одной стороны, вы сможете учиться бесплатно. С другой, вам придется самостоятельно искать и структурировать информацию, самому разбираться, каким источникам можно доверять. Некому будет проверить ваши работы, указать на ошибки и объяснить, как их исправить. Кроме того, вы не получите документа о квалификации. Но самостоятельное изучение графического дизайна может быть неплохим стартом, если вы еще не уверены в выборе профессии.Подробнее
Выбор варианта зависит от конкретной ситуации. Например, если вы окончили 9 классов и хотите скорее получить специальность, поступайте в колледж или вуз. Если же вы уже получили среднее профессиональное или высшее образование и хотите освоить новую профессию, ваш выбор — курсы.
Где можно учиться на графического дизайнера дистанционно?
В нашей онлайн-школе дизайна обучение построено по принципу лестницы: от программ для новичков, которые пока не разбираются в дизайне, до курсов для практикующих специалистов. Вы можете начать с короткого курса «Графический дизайн. Базовый уровень», чтобы понять, подходит ли вам формат обучения и нравится ли профессия. Затем можно перейти к программе более высокого уровня. При этом все пройденные дисциплины будут зачтены, так что для вас стоимость обучения значительно снизится. Вдобавок в перерыве между курсами вы сможете взять несколько заказов и дорабатывать их уже с преподавателем — это отличный вариант для старта карьеры.
Графический дизайн. Базовый уровень
Курс подходит тем, кто хочет попробовать себя в роли графического дизайнера, а также тем, кто по работе часто обращается за помощью к дизайнерам, но хотел бы часть задач решать своими силами. Длительность обучения — 3 месяца. За это время вы освоите основы дизайна, научитесь пользоваться тремя графическими редакторами, работать с фирменными стилями, делать макеты. К моменту окончания курса у вас на руках будет портфолио с логотипами и макетами.
PRO
Графический дизайн. Базовый уровень
- 4 мес.
- Портфолио: логотип и макеты
- Старт 28 апреля
- Диплом академии дизайна
Узнать больше
-40%
скидка
Рисование для дизайнера: живопись, графика, цифровая иллюстрация
После этого вы пройдете 14 уроков и выполните 8 практических заданий по иллюстрации (пользоваться можно и мышкой, и графическим планшетом). 3 месяца интенсивного обучения — и вы сможете стать дизайнером-иллюстратором. »>Курс разработан для тех, кто хочет научиться рисованию с нуля. Это важный навык, ведь дизайнер, который может нарисовать от руки оригинальную иллюстрацию для буклета или сайта, получает сильное конкурентное преимущество. Кроме того, создание иллюстраций — отдельный вариант заработка. Курс очень объемный. Сначала вы будете рисовать от руки: 14 уроков и 10 практических заданий по работе с акварелью, 12 уроков и 9 заданий по созданию рисунков. Затем вы научитесь работать в графических редакторах Adobe Photoshop CC и Adobe Illustrator CC. После этого вы пройдете 14 уроков и выполните 8 практических заданий по иллюстрации (пользоваться можно и мышкой, и графическим планшетом). 3 месяца интенсивного обучения — и вы сможете стать дизайнером-иллюстратором.Популярная программа
PRO
Рисование для дизайнера: живопись, графика, цифровая иллюстрация
- 4 мес.
- Портфолио: более 30 работ
- Старт 28 апреля
- Диплом академии дизайна
Узнать больше
-40%
скидка
Профессия Графический дизайнер
Вы научитесь разрабатывать не просто фирменный стиль, а полноценный бренд — яркий, запоминающийся, вызывающий отклик у аудитории. Это ценный навык, которым обладают далеко не все дизайнеры со специализацией в рекламе. В курс включен подробный практикум: вы разработаете под ключ айдентику для реального бизнеса, получите детальный разбор всех ошибок и недочетов, узнаете, как исправить их. Окончив курс, вы будете полностью готовы к работе с брендами.
Популярная программа
PRO
Профессия Графический дизайнер
- 8.5 мес.
- Портфолио: фирменный стиль и айдентика бренда
- Старт 28 апреля
- Диплом о профессиональной переподготовке
Узнать больше
-40%
скидка
Каждый курс включает в себя формирование портфолио. Преподаватели проверят все работы в нем и укажут, что нужно исправить, если найдут недочеты. В результате вы получите отличное профессиональное портфолио, которое можно без опасений отправлять клиентам.
Востребованность профессии графический дизайнер
Графические дизайнеры востребованы в дизайн-студиях, брендинговых и рекламных агентствах, издательствах и в любых государственных предприятиях и частных фирмах, предпочитающих держать в штате собственного дизайнера
более 2800 только
на портале hh. ru
более 2000 на площадках фриланса
Карьера и зарплата графического дизайнера
На фрилансе зарплата полностью зависит от объема работы, опыта специалиста и его портфолио. Все просто: чем дороже заказы и чем больше вы работаете, тем выше заработок.
Многие компании принимают дизайнеров на работу удаленно, поэтому ваше место жительства не имеет значения.
Средняя зарплата в регионах сильно варьируется — ознакомьтесь с вакансиями в вашем городе, если вам важно работать в офисе.
Средняя зарплата графических дизайнеров в Москве
от 60 000 ₽ для новичков
до 120 000 ₽ для опытных специалистов
Ваша карьерная траектория
Junior
50 000 ₽
После обучения, ты начинающий специалист. Задача – расширять практический опыт.
Middle
60 000 ₽
Ты стал уверенным дизайнером с опытом. Твоя задача – выбрать главную специализацию и повышать сложность работ в портфолио
Senior
80 000 ₽
Ура!
Ты уже профильный специалист, который сам может передавать знания и опыт
Art director
120 000 ₽
Вот это да!
Ты теперь успешный руководитель команды дизайнеров в агентстве. Или может быть в собственном бренде?
А началось все с
заявки на консультацию
Плюсы и минусы профессии графического дизайнера
Плюсы
- Можно работать удаленно с клиентами из любых городов, а при должном знании языков — даже с заказчиками из других стран.
- Во-первых, это открывает огромные перспективы для профессионального роста. Вы сможете поработать с крупными брендами, и при этом вам не придется даже выходить из дома.
- Во-вторых, это идеально для жителей регионов: можно получать зарплату, как в Москве или в Европе, и при этом уровень расходов будет гораздо ниже, чем в столице. Наконец, это свобода — вы сможете сочетать работу с путешествиями и самостоятельно формировать свой график.
- Вы получаете возможность реализовать себя в творчестве. Увлекательная, любимая работа, которая приносит хороший доход — это идеально, не правда ли?
- Образование не так важно, как портфолио и опыт. Вы сможете стать успешным профессионалом, даже если не окончили вуз.
- Вы сможете учиться и совершенствоваться постоянно — вебинаров, лекций, конференций по дизайну огромное количество, а это можно сказать далеко не о каждой профессии.
- Логотипы, схемы, сайты, шрифты, которые вы разработаете, увидят тысячи людей. Принять участие в создании чего-то масштабного, будь то разработка схем метро или новый дизайн рекламы крупного бренда — бесценно.
Минусы
- Конкуренция в сфере графического дизайна огромна. Это одна из причин выбрать конкретную нишу для работы: так будет легче построить репутацию, сформировать портфолио и получить заказы. Но этого недостаточно — нужно постоянно совершенствоваться, иначе вы не сможете конкурировать с коллегами.
- Не всегда сотрудничество с клиентами идет гладко. Бывают случаи, когда один макет согласовывают сразу несколько человек, и каждый из них предлагает свои правки. Иногда пожелания заказчиков меняются уже в процессе выполнения заказа, из-за чего приходится переделывать работу почти полностью. Обсуждайте все детали заранее и фиксируйте в письменном виде, чтобы снизить риски.
С чего начать
Получить образование графического дизайнера, приобрести реальные навыки работы и собрать свои первые кейсы можно в Московской академии дизайн-профессий Pentaschool.
Преимущества обучения в Pentaschool
Прочная теоретическая база для старта в профессии
Много практики с обратной связью от экспертов с опытом
Вы можете стать графическим дизайнером с нуля и начать зарабатывать на своих проектах менее чем за 1 год
Доступ к архиву из 3 000 вебинаров по дизайну, маркетингу и другим темам
Бессрочный доступ к материалам занятий после завершения обучения
Бонус-курсы в подарок при выборе профессиональной программы
Основы графического дизайна
Введение
Графический дизайн — одна из самых обширных тем, которая объединяет всю визуальную коммуникацию бренда.
Когда речь заходит о графическом дизайне, первое, что приходит в голову — рисунки, обложки книг, яркие постеры. Но это лишь небольшие части, которые входят в огромную отрасль под названием графический дизайн.
Действительно, сам жанр графического дизайна родился из разновидностей печатной продукции: рекламные постеры, афиши, плакаты. Но сегодня это одна из самых широких отраслей, которая находится на стыке между цифровым интерфейсом и современными технологиями:
Графический дизайн не ограничивается работой над сайтами, рекламой и логотипами. Он выходит далеко за границы простого сочетания текста и картинок — он совмещает в себе весь визуал бренда.
С течением времени не изменилось только одно — основная роль графического дизайна. Она заключается в том, чтобы передать аудитории важное сообщение при помощи визуального языка.
Что такое графический дизайн
Графический дизайн — это визуальная сторона продукта, которая захватывает и удерживает внимание пользователя. Это эффективный способ, точно передающий идею бренда, его ценности через образы, иллюстрации, видео, шрифты и другие визуальные элементы.
Это оформление продукта: от красивой картинки в социальных сетях до полноценного лендинга.
Графический дизайн начал свою историю тысячи лет назад, когда древние люди оставляли рисунки на скалах. Таким образом они доносили важные сообщения до своего племени. Именно эта цель лежит в основе графического дизайна — передать сообщение аудитории, переводя на современный язык. Следующая ступень развития дизайна — появление языков и алфавита.
Понятие графический дизайн придумал Уильям Адамсон Двиггинс, американский оформитель книг.
Сегодня графический дизайн — это инструмент для продажи продуктов и услуг, а также для установления доверительных отношений с пользователем. Можно смело назвать это главной целью.
Задачи графического дизайна:
01
Создать фирменный стиль компании и его логотип;
02
Выделить отличия;
03
Создать эмоциональную связь;
04
Упростить процесс изучения информации.
Чем может заниматься графический дизайнер
Брендинг
Графический дизайнер работает над внешним видом бренда. Он может использовать те элементы фирменного стиля, которые уже имеются, или разрабатывать дополнительные.
Фирменный стиль — набор визуальных элементов, которые делают бренд узнаваемым, и размещаются на продукции компании, на сайте, на рекламных материалах. Фирменный стиль нужен для того, чтобы отличаться от конкурентов и демонстрировать сильные стороны бренда.
Маркетинг
Для того чтобы грамотно подтолкнуть потребителя к решению и вызвать у него желание приобрести продукт, существуют маркетинговые стратегии.
Маркетинговые стратегии — это план действий компании, нацеленный на привлечение пользователей и продвижение продукта.
Графический дизайн в этом случае помогает создать привлекательный визуальный контент, который будет влиять на достижение желаемых целей и обеспечивать эффективность выбранной стратегии.
Иллюстрации
Яркая и интересная часть графического дизайна. Иллюстрации могут использоваться для книжных обложек или рекламных кампаний. Изначально это два разных направления — графика и иллюстрация. Но если соединить их воедино, получится по-настоящему уникальный контент, который поможет выделиться среди конкурентов.
Типографика
Работа с печатной продукцией и цифровыми элементами, которые включают в себя большой объем текстовой информации.
Графический дизайнер работает с макетами. Ему необходимо понимать, через какие процессы будет проходить изображение, чтобы создать такой материал, который сохранит внешний вид после печати.
Социальные сети и сайты
Графический дизайнер создает креативы для рекламы, обложки для публикаций в соцсетях, дизайны сайтов. Недостаточно просто красивой картинки, необходимо вовлекать пользователя при помощи необычных цветовых сочетаний, анимации, полезного контента.
Дизайн упаковки
Задача графического дизайнера — придумать функциональную и привлекательную упаковку: от этого зависит узнаваемость и популярность продукта, а значит и продажи.
Дизайн внешней среды
Оформлением пространства занимается не только графический дизайнер, но также дизайнеры интерьера, архитекторы и ландшафтные дизайнеры. Вместе они разрабатывают каждую деталь. Согласитесь, без нужных указателей в торговых центрах легко заблудиться.
Графический дизайн направлен на решение множества разных задач при помощи работы с формами, цветами, изображениями, композицией, шрифтами. В эру современных технологий и меняющихся трендов необходимо глубже вникать в рабочие процессы и становиться гибким.
Этапы разработки графического дизайна
Первое, что необходимо сделать дизайнеру — определить цель продукта. Для этого нужно обговорить с заказчиком все важные детали, а также заполнить бриф по проекту. Это специальный документ, в котором фиксируются все вводные данные по проекту, а также составляются первоначальные задачи и цели, которые должен выполнить дизайнер при создании нового продукта.
Второй шаг — создать идею. Графический дизайнер разрабатывает общую концепцию — схематично зарисовывает будущую идею без уточнения деталей, чтобы показать примерное видение проекта заказчику.
Выбрать направление. Дизайнер и заказчик определяются с основной идеей и решают, в каком направлении двигаться дальше и на чем делать главные акценты.
Реализовать решение. С этого этапа начинается творческая и практическая работа графического дизайнера. Он открывает графический редактор и другие необходимые программы для того, чтобы начать детально прорисовывать утвержденную идею и в процессе согласовывать правки с заказчиком.
Основные принципы графического дизайна
Принципы дизайна — это законы, по которым строится грамотный визуал.
1. Баланс
Этот принцип стоит во главе графического дизайна. Он отвечает за визуальный вес элементов при помощи цвета, контраста, игры с масштабом и другими приемами.
Для того, чтобы добиться симметричного баланса, необходимо визуальный вес объектов равномерно распределить по горизонтали и вертикали. Таким образом получится упорядоченный и гармоничный дизайн.
Если стоит задача удивить пользователя и привлечь его внимание нестандартным способом — подойдет ассиметричный баланс. В этом случае можно экспериментировать с визуальным весом элементов и их базовой составляющей.
2. Объединение
Данный принцип объединяет элементы, которые связаны между собой каким-то образом. Он делает визуал приятным для восприятия и исключает визуальный беспорядок.
Для того, чтобы добиться объединения элементов, достаточно правильно использовать пустое пространство — отслеживать расстояния между элементами и отступы.
3. Выравнивание
Существует 2 вида выравнивания: по краю и по центру.
То есть объекты выстраиваются по невидимым линиям и занимают своё место согласно выбранному виду.
Горизонтальное выравнивание — это размещение элементов по краям: по левой или правой стороне веб-страницы.
Вертикальное выравнивание — это размещение элементов по верхней или нижней границе страницы.
Выравнивание по центру — размещение объектов в центральной плоскости страницы по горизонтали или вертикали.
При грамотно продуманном выравнивании проект выглядит профессиональнее и статуснее.
4. Визуальная иерархия
Этот принцип позволяет управлять вниманием пользователя, размещая элементы по степени их важности: от главного к второстепенным. Иерархии можно достичь, экспериментируя с размером, цветом, текстурой и разными эффектами.
5. Типографика
Шрифты в графическом дизайне — это весомая часть визуала, которая влияет на картину в целом. Здесь важно соблюдать 2 основных правила:
01
Не используйте более 2-х шрифтов в одном проекте. В большинстве случаев достаточно одного, при этом он может выглядеть по-разному за счет размера, веса и положения;
02
Стремитесь к удобочитаемости. Для этого достаточно выдерживать один стиль шрифта, соблюдать интервалы и обращать внимание на сочетание цветов — комфортно ли это для восприятия.
6. Повторение
Этот принцип позволяет достичь гармонии в дизайне и создать взаимосвязь между разными блоками за счет использования одного и того же элемента во всем проекте. Не торопитесь повторять сразу несколько элементов, это может внести хаос и обеспечить визуальный беспорядок.
7. Контраст
Этот принцип начинает свое действие тогда, когда необходимо расставить акценты — выделить определенные элементы или текстовые блоки. Он помогает разграничить элементы дизайна.
Для того, чтобы реализовать данный принцип, необходимо сочетать между собой противоположные цветовые оттенки, разные шрифты и так далее.
Основные элементы графического дизайна
Элементы графического дизайна — это инструменты, благодаря которым создается визуальная картинка. Они работают в тандеме с основными принципами и усиливают общий дизайн. Мы разберем базовые элементы.
Линии
С линиями лучше дружить, они одни из самых важных элементов в графическом дизайне. Линии могут быть разными: пунктирными, непрерывными, изогнутыми, прямыми. Они могут разграничивать контент — разбивать его на блоки, либо же создавать шаблон.
Формы
Формы — основа всего графического дизайна. Это область с четкими границами, которые мы можем распознать.
Этот элемент добавляет реалистичности в работы за счет глубины и объемов, которые достигаются при помощи теней, игрой со светом и перспективами.
В дизайнерских кругах очень часто можно услышать, что каждая форма имеет свое значение. Например:
01
Прямоугольники и квадраты: традиции, твердость и баланс;
02
Круги: бесконечность, безопасность, защита;
03
Треугольники: энергия, стабильность, агрессия;
04
Ромб: современность, необычность, яркость.
Объединяя эти формы между собой, можно создать абсолютно новые значения и внести в свою работу глубокий смысл.
Цвет
Порой выбор цвета является решающим фактором в успешном дизайне. Здесь важно знать теорию цвета, особенность и его влияние на пользователей.
Например, опытные дизайнеры понимают, если стоит задача продемонстрировать стабильность и спокойствие, то при создании фирменного стиля будут выбраны сдержанные оттенки.
Исходя из этого, можно предположить, что цвет напрямую способен влиять на настроение пользователя и его реакции.
Размер
Очень важно выбрать правильный размер элемента, особенно касается изображений — от этого зависит как загрузка сайта (при большом разрешении страница будет долго грузиться), так и качество общей картинки (размыто-пиксельные при слишком маленьком разрешении).
Также именно размер влияет на общую иерархию и помогает обозначить элементы по степени их важности.
Также именно размер влияет на общую иерархию и помогает обозначить элементы по степени их важности.
Тренды графического дизайна
Создать что-то кардинально новое, чего ещё не было — непростая задача. Новые тренды появляются за счёт множества пробных экспериментов и смелости специалистов.
Какие-то из них не цепляют аудиторию, но самые удачные становятся образцом для подражания на долгие годы вперёд.
Рассмотрим современные тренды, которые сегодня получают самые высокие оценки.
1. Игра со шрифтами
Речь идет не о сочетании нескольких шрифтов на одной странице, а об оформлении слова или фразы как отдельного элемента — небольшое произведение искусства.
Например, актуальный приём с переплетением букв между собой — они могут создать фигуру и стать во главе логотипа или вовсе занимать весь экран.
2. Монохром и минимализм
Чем меньше информации, тем выше шансы, что пользователь останется на странице и примет во внимание каждую фразу.
Здесь идёт использование одного цвета и громкое заявление или какое-то яркое предложение.
Отличный способ выделиться среди конкурентов и продемонстрировать уверенность в своем продукте за счёт ярких, выразительных фраз и ненавязчиво описанных ценностей.
3. Намеренный хаос
Иными словами — ломаная композиция, которая вытесняет привычные симметричные формы и создает хаос.
Еще один пример — неправильная сетка, где пропущены некоторые ячейки. Это ломает классический шаблон и привлекает внимание больше.
4. Объекты 3D
Это объемные изображения элементов в цифровом поле. Современный тренд, который делает интерфейс более функциональным и привлекательным. Пользователь будто бы попадает в новую реальность, где объекты можно рассмотреть под любым углом.
5. Техника Duplex
Техника предполагает использование двух цветов, а остальные оттенки получаются за счёт их смешивания. Общая картина выходит атмосферной и единой.
Влияние графического дизайна на продажи
В графическом дизайне используют массу инструментов, которые способны повлиять на продажи. Через цвета, шрифты и формы он доносит до пользователя ценности бренда, создает эффект ожидания и подталкивает к покупке здесь и сейчас.
Грамотная работа с колористикой позволяет акцентировать внимание пользователя на ключевых элементах и кнопках СТА. С помощью цвета дизайнер может передать сообщение и донести идеи и ценности бренда.
Но преимущество графического дизайна в том, что он способен оформить буквы так, что они будут продавать не хуже картинок. Главное, всё время удерживать внимание пользователя.
Исходя из всего, о чём мы здесь говорим, следует вывод — внешний дизайн влияет на продажи самым прямым образом. Потому что именно он заставляет пользователя остаться на сайте и убедить его совершить покупку или другое целевое действие.
Программы для работы с графическим дизайном
Графические дизайнеры пользуются специальными программами для создания объектов. Рассмотрим самые популярные и востребованные:
Adobe Photoshop
В этой программе множество возможностей, здесь можно работать как с векторными так и с 3D изображениями. Большое количество новых инструментов позволяют избавиться от нежелательных дефектов на фотографиях, сохраняя все оттенки и текстуры. Также современные функции дают возможность создавать элементы в полупрозрачном формате и анимировать изображения.
Adobe Illustrator
Программа, в которой тоже можно работать с векторной графикой и создавать ее для любых носителей. Векторная графика — изображения в виде геометрических фигур, которые описаны математическими формулами.
Одна из фишек программы — возможность редактировать тексты после наложения эффектов.
Corel Draw
Здесь объединены возможности работы как с векторной, так и с растровой графикой. Растровая графика — это изображения, которые состоят из пикселей (цветных точек). Можно создавать профессиональные иллюстрации, которые подойдут и для печатных изданий, и для веб-страниц. Одна из ключевых особенностей программы — возможность разработать графическое наполнение и оптимизировать изображение.
Figma
В этой программе удобно работать всей команде, потому что каждый может вносить изменения в любой момент. Она подходит для создания макетов: рекламные креативы, баннеры и прочий диджитал-контент.
Ulead Photoimpact
Программа отлично подходит для создания уникальной графики и обработки фотографий. Благодаря встроенным удобным инструментам процесс рисования вручную становится значительно легче, а сложные эффекты можно создать при помощи специальных фильтров, которые также есть в программе.
Jasc Paint Shop Pro
Прямой конкурент стандартному фотошопу. Программа обладает тем же набором опций и возможностей, но при этом дает возможность работать с векторной и растровой графикой. В ней можно редактировать фото, рисовать и анимировать рисунки, создавать уникальную графику.
Expression
Программа отличается от остальных тем, что в ней можно создавать всевозможные реалистичные спецэффекты: замороженные страницы или металлические поверхности. В основном предназначена для создания векторной графики.
Photo Brush
Этот графический редактор один из самых простых и доступных в использовании. Здесь есть все условия, чтобы создать изображение с нуля и постепенно их совершенствовать. Подойдет как для продвинутых специалистов, так и для новичков в данной сфере.
Adobe After Effects
Программа богата спецэффектами, в ней же создают титры для фильмов или работают с видеорядами по шаблону. Есть возможность создать анимацию — основной инструмент для моушн-дизайна.
Особенности профессии
Профессия «графический дизайнер» сегодня одна из самых востребованных на рынке труда. Она имеет ряд особенностей, о которых стоит знать заранее.
Для того, чтобы стать графическим дизайнером, необходимо обладать продвинутыми навыками и знаниями:
Владение академическим рисунком.
Графический дизайнер должен разбираться в изобразительном искусстве, уметь работать со светотенью и перспективами.
Знание основ колористики.
Графический дизайнер должен уметь грамотно сочетать оттенки между собой, а также работать с цветовой палитрой.
Знание ключевых принципов построения композиции.
Очень важно уметь работать с ограниченным пространством, где каждый элемент выполняет свою роль. Это влияет на общую картину, которая будет притягивать внимание пользователей.
Умение пользоваться программами.
Всё приходит с опытом, но чем лучше навыки работы в редакторах, тем быстрее и качественнее будет выполняться проект.
Понимание маркетинговых принципов.
Дизайнер должен разбираться в основах интернет-маркетинга, уметь работать с потребностями людей и выстраивать такие стратегии, которые будут способствовать увеличению продаж.
Зачастую профессии графического дизайнера и дизайнера интерфейсов не различают. Поможем в этом разобраться.
Графический дизайнер — это рассказчик и стратег, который стоит за визуалом бренда и отвечает за разработку фирменного стиля. Он использует дизайн-инструменты, такие как цвет, текстура, шрифт, изображение и другие, чтобы донести до пользователя важное сообщение. Иными словами, он помогает бренду выстраивать коммуникацию с пользователем через говорящие картинки.
То есть дизайнер интерфейсов может напрямую взаимодействовать с графическим дизайнером и работать над одним проектом. Они дополняют и усиливают друг друга. Но у графического дизайнера зона ответственности больше в отличие от дизайнера интерфейсов.
Дизайнер интерфейсов — это более узкая специализация в области графического дизайна. Ее главная задача состоит в исследовании поведенческих паттернов аудитории, а также разработка такого интерфейса, которым пользователю будет удобно пользоваться. Достигается это за счет понятного расположения элементов, которые в совокупности составляют структуру сайта.
Заключение
Графический дизайн переводит основные смыслы, ценности и важные тезисы бренда на визуальный язык таким образом, чтобы пользователи могли увидеть их, почувствовать и осознать.
Для того, чтобы владеть этими навыками, необходимо опираться на основные принципы, которые мы перечислили выше, и изучать правила. Только тот дизайнер, который мастерски владеет правилами, может нарушать их и создавать тренды.
ВведениеЧто такое графический дизайнЧем может заниматься графический дизайнерОсновные принципы графического дизайнаОсновные элементы графического дизайнаТренды графического дизайнаВлияние графического дизайна на продажиПрограммы для работы с графическим дизайномОсобенности профессииЗаключение
Что такое графический дизайн? Руководство для начинающих по этой творческой карьере
Когда вы думаете о графическом дизайне, вы думаете о художественной рекламе? Привлекательная графика на веб-сайтах? Потрясающе оформленные развороты в журналах? Хотя эти примеры, безусловно, подходят под определение графического дизайна, этот термин охватывает многое: плакаты, инфографику, обложки книг, этикетки продуктов, логотипы, визитные карточки, вывески, макеты веб-сайтов, мобильные приложения, программные интерфейсы — список можно продолжить.
Так что же такое графический дизайн? Перечисление этих примеров графического дизайна — хорошее начало, но оно не дает полной картины. Хотя охватить детали и тонкости всей области графического дизайна может быть невозможно в одной статье, этот общий обзор поможет вам лучше понять эту творческую область карьеры.
Если вы хотите стать профессиональным графическим дизайнером, продолжайте читать, чтобы изучить основы этой области.
Во-первых, что такое графический дизайн?
По данным Американского института графических искусств (AIGA), графический дизайн определяется как «искусство и практика планирования и проецирования идей и опыта с визуальным и текстовым содержанием». Другими словами, графический дизайн визуально передает определенные идеи или сообщения. Эти визуальные эффекты могут быть такими же простыми, как логотип компании, или такими же сложными, как макеты страниц на веб-сайте.
«Графический дизайн берет графические и текстовые элементы и реализует их в различных типах носителей», — говорит дизайнер Александрос Клуфетос, когда его попросили уточнить определение графического дизайна. «Это помогает производителю связаться с потребителем. Он передает идею проекта, события, кампании или продукта».
Графический дизайн может использоваться компаниями для продвижения и продажи продуктов с помощью рекламы, веб-сайтами для передачи сложной информации в удобоваримой форме с помощью инфографики или предприятиями для развития индивидуальности посредством брендинга, помимо прочего.
«Каждый день мы воспринимаем многие тонкие художественные вещи вокруг нас как должное. Но в каждом уголке журнала, табличке «Выход» или учебнике скрыт набор дизайнерских идей, которые влияют на наше восприятие», — говорит Джейкоб Смит, основатель студии иллюстраций ProductViz.
Также важно помнить, что, хотя многие проекты графического дизайна имеют коммерческие цели, такие как реклама и логотипы, они также используются в других контекстах, а работы по графическому дизайну часто создаются исключительно как средство художественного самовыражения.
Основы графического дизайна
Чтобы лучше понять значение графического дизайна, важно знать элементы и принципы, составляющие дизайн. Элементы используются в сочетании или напротив друг друга для создания визуально ярких и эффектных дизайнов.
Эти элементы графического дизайна включают:
- Цвет
- Форма
- Линия
- Форма
- Размер
- Пространство
- Текстура
- Баланс
- Контраст
- Акцент
- Движение
- Пропорция
- Ритм
- Дизайн веб-сайтов предполагает создание привлекательных и интуитивно понятных веб-страниц для пользователей. Это включает в себя общий макет, цветовую схему и навигацию.
- Дизайн взаимодействия с пользователем (UX) ориентирован на то, чтобы веб-сайт или приложение было простым и удобным в использовании. Эти дизайнеры подчеркивают ценность, удобство использования, приемлемость и желательность.
- Моушн-дизайн — или анимация — оживляет визуальные элементы с помощью спецэффектов, телешоу, видеоигр и фильмов.
- Графический дизайнер
- Дизайнер пользовательского опыта (UX)
- Веб-дизайнер
- Арт-директор
- Креативный директор
1,4 тыс. акций
7 месяцев назад
1,2 тыс. акций
2 года назад
906 акций
6 месяцев назад
651 акция
5 лет назад
598 акций
2 года назад
553 акции
6 лет назад
266 акций
3 недели назад
2 по сути являются набором руководящих принципов которые помогают дизайну достичь эффективной композиции. Эти основные принципы помогают создать баланс и стабильность в работе.
Эти принципы графического дизайна включают:
Вы слышали старую поговорку о том, что «правила созданы для того, чтобы их нарушать», что, безусловно, может звучать правдоподобно в этом случае. Но хороший графический дизайнер должен сначала понять эти принципы, прежде чем принимать сознательное решение их нарушить.
Типы графического дизайна
Как упоминалось ранее, единого значения графического дизайна не существует. Графический дизайн состоит из многих областей и специализаций, начиная от печати и веб-дизайна и заканчивая анимацией и моушн-графикой. Графический дизайн предлагает возможности и варианты для людей практически любого интереса.
Если бы 30 лет назад вы попросили кого-нибудь дать определение графическому дизайну, его ответ, скорее всего, был бы сосредоточен на примерах, связанных с печатью, таких как журналы, постеры фильмов и рекламные объявления. Сейчас мы живем в эпоху цифровых технологий, породившую несколько новых видов графического дизайна.
Некоторые из наиболее примечательных примеров современного графического дизайна появились благодаря достижениям в области технологий. Вот краткий обзор некоторых из этих типов графического дизайна:
Обычные рабочие места в области графического дизайна
С появлением новых видов графического дизайна в связи с технологическим прогрессом также появились новые рабочие места в области графического дизайна. Эта эволюция изменила весь ландшафт карьеры в этой области.
Спрос на «традиционных» графических дизайнеров, которые работают в основном для печатных изданий, существенно упал, но это еще не все. По прогнозам Бюро трудовой статистики (BLS), к 2028 году занятость графических дизайнеров в службах проектирования компьютерных систем вырастет на 24 процента. 1 Большая часть этого спроса вызвана возросшей потребностью бизнеса и организаций в цифровой графике и изображениях, поскольку они стремятся увеличить свое цифровое присутствие.
Итак, с учетом сказанного, каковы некоторые распространенные названия должностей графического дизайнера? За последний год мы проанализировали более 30 000 объявлений о вакансиях, требующих получения степени графического дизайнера. 2 Данные помогли нам определить наиболее распространенные названия должностей:
Как видите, если вы обладаете соответствующими знаниями и подготовкой, существует несколько вариантов работы в области графического дизайна. У вас есть возможность приспособить свою карьеру к вашим личным навыкам и интересам.
Популярные инструменты графического дизайна
Теперь, когда вы знаете, какие виды работ и специализаций существуют, полезно ознакомиться с инструментами графического дизайна, которые помогают выполнять работу. Одним из самых простых и наименее дорогих инструментов, которые используют дизайнеры, является альбом для рисования. Графические дизайнеры часто делают наброски идей или черновые наброски на бумаге, прежде чем обратиться к компьютеру для завершения процесса.
При этом компьютеры и программное обеспечение для дизайна необходимы в современном цифровом климате, даже если вы разрабатываете дизайн для печати. Тип компьютера, который вам нужен, зависит от предпочтений, но когда дело доходит до программного обеспечения, продукты Adobe, такие как Photoshop, Illustrator и InDesign, являются опорой в мире графического дизайна. Если вы только начинаете и не хотите связываться с высокой ценой продуктов Adobe, аналогичное бесплатное программное обеспечение с открытым исходным кодом, такое как GIMP, может помочь вам начать осваивать основы.
Наконец, идеи и вдохновение — это то, что больше всего нужно графическому дизайнеру. «У вас должна быть твердая концепция, служащая основой вашего дизайна и коммуникации», — объясняет Чад Биренбаум, соучредитель Duckpin Design. «Эта концепция и идея должны сначала работать на бумаге, а затем компьютер должен использоваться в качестве инструмента для воплощения концепции в жизнь».
Графические дизайнеры черпают вдохновение из окружающего мира, поэтому, если вы беспокоитесь, что недостаточно креативны, выйдите на улицу, поделитесь идеями с коллегами или поищите идеи в Интернете. Существует множество вдохновляющих блогов по графическому дизайну, которые могут помочь вашему творчеству.
Создайте свое будущее в графическом дизайне
Что такое графический дизайн? Как вы только что узнали, универсального определения не существует. Существует бесчисленное множество способов использования графического дизайна для решения бизнес-задач или пробуждения вдохновения. Вам решать, что значит графический дизайн для вас и вашей будущей карьеры.
Дизайнерское чутье — отличное начало, но есть ли у вас другие природные качества графического дизайнера? Узнайте в нашей статье «Должен ли я быть графическим дизайнером? 6 вопросов, которые вы должны задать в первую очередь».
1 Бюро статистики труда, Министерство труда США, Справочник по профессиональным перспективам, [по состоянию на февраль 2020 г. ]. Информация представляет собой общенациональные усредненные данные по перечисленным профессиям и включает работников всех уровней образования и опыта. Эти данные не отражают начальную заработную плату. Условия трудоустройства в вашем регионе могут отличаться.
2 Burning-Glass.com (анализ 32 238 объявлений о вакансиях в области графического дизайна, 01 февраля 2019 г. — 31 января 2020 г.).
ПРИМЕЧАНИЕ РЕДАКТОРА. Эта статья была первоначально опубликована в 2017 году. С тех пор она была обновлена, чтобы включить информацию, актуальную для 2020 года.
Что такое графический дизайн? | ИксДФ
Популярные похожие запросы
Фильтры
Вся литература
Заказать литературу по:
Самые распространенные в этой теме
Последняя литература по UX в этой теме
Проверьте значение и повторите попытку.
6 отличных сайтов с шаблонами дизайна пользовательского интерфейса
Вы ведь не хотите потратить всю свою жизнь на переделку колеса, не так ли? Нет, мы тоже. Если вы ищете дизайн
Повторение, рисунок и ритм
Давайте рассмотрим три предмета, которые на первый взгляд могут показаться вам невероятно простыми и не требующими пояснений. Хоуев
Продуктовое мышление — это решение проблем
Когда мы переходим к дизайну взаимодействия с пользователем, может быть легко увязнуть в разработке функций. Это не те особенности
Проблемы со зрением и визуальным восприятием
Это звучит так просто; взять немного света и превратить его в понимание окружающего мира — все мы делаем это каждый день;
Эстетика и форма должны держаться за руки
В этой статье рассматриваются две тесно связанные идеи, касающиеся внешности. Наш мир дизайна вращается вокруг красивых изображений.
5 шагов к созданию собственного бренда дизайнеров-фрилансеров
Это может звучать так же, как учить бабушку сосать яйца, но, по нашему опыту, многие невероятно талантливые дизайнеры
Чем занимается креативный дизайнер?
Кажется, что дизайнеры находят новые способы запутать людей в том, что мы делаем! Разные компании могут перечислять совершенно разные
Загрузите нашу бесплатную электронную книгу Основы дизайна взаимодействия с пользователем
узнать об основных концепциях UX-дизайна.