Cliparto распространяеет авторские фотографии высокого разрешения и векторные изображения, которые могут быть использованы для коммерческих, образовательных и личных проектов. Изображения предоставлятся по Royalty-Free лицензиям. Наши Условия использования сервисов разрешают использование изображений для широкого спектра услуг, товаров и отраслей, где изображения, приобретенные через Cliparto будут работать на Вас.
Если Вы ищите изображение для веб-сайта, рекламы, презентации, брошюры, или просто для оформления, или даже для использования на коммерческих изделиях, у нас есть все, что нужно.
Покупаете для юридического лица? Мы предоставим все необходимые документы для бухгалтерии — договор или лицензию и акт.
Как купить и скачать изображение?
Выберите фотографии или векторные изображения через поиск по ключевым словам или через наш Каталог по тематике изображений.
Создайте аккаунт, Пополните счет на Вашем аккаунте или оформите подписку на 20, 100, 500 изображений, либо купите пакет на 5, 10, 25 изображений с расширенной лицензией.
Как только Вы выберете изображение(я), размер и оформите подписку или у Вас на акканте будет достаточно средств для покупки, Вы сразу же сможете скачать выбранное изображение(я).
Не готовы скачать изображения прямо сейчас — просто сохраните их в своем ЛайтБоксе, чтобы не искать их потом еще раз.
Скачать Бесплатные Фотографии
Бесплатные Фото
Бесплатные Векторы
Присоединяйтесь к широкому международному сообществу креативных людей, пользующихся Cliparto каждый день.
чтобы покупать или продавать изображения. Или просто покупайте отдельные изображения без регистрации.
Новые и рекомендуемые авторы
Лучшие и новые серии изображений
Alexandr Buts, присоединился 20 янв. 2015 г. — 0 изображений
tolokonov, присоединился 15 сен. 2013 г. — 0 изображений
dashadima, присоединился 26 июня 2014 г. — 2458 изображений
Абстрактные фоны (411 изображений), saicle
Небесные линии городов США (239 изображений), YurkaImmortal
Автомобили (82 изображений), Геннадий Поддубный
◢ Мой Cliparto
› ЛайтБокс (0)
Логин
Пароль
Не помните пароль / логин? ◢
Впервые у нас? Зарегистрируйтесь ◢
Есть аккаунт на Vector-Images. com? Не нужно регистрироваться заново. Просто используйте свой логин и на Cliparto.
› Недавно просмотрено
Компьютерные иконки Строительство Архитектура, строительство, угол, лист png
Компьютерные иконки Строительство Архитектура, строительство, угол, лист png
теги
угол,
лист,
здание,
текст,
логотип,
трава,
архитектор,
символ,
линия,
объекты,
организация,
проект Значок,
проект,
дом,
архитектура,
площадь,
бренд,
значки компьютеров,
диаграмма,
рисунок,
энергия,
зеленый,
проекты домов,
png,
прозрачный png,
без фона,
бесплатная загрузка
Скачать PNG ( 12.34KB )
Размер изображения
512x512px
Размер файла
12. 34KB
MIME тип
Image/png
изменить размер PNG
ширина(px)
высота(px)
Некоммерческое использование, DMCA Contact Us
Leaf Logo, зеленые листья, логотип с зелеными и зелеными листьями, текст, кленовый лист png 1248x1248px 449.33KB
синий и коричневый дом иллюстрации, крыша логотипа дома, крыша, угол, здание png 1050x600px 62.92KB
Дом Логотип Компьютерные Иконки, крыша, угол, здание png 600x568px 20.45KB
иллюстрация дома, Greenhouse Logo Экологически чистый зеленый дом, Green house, здание, текст png 1024x885px 505. 8KB
Флажок, Зеленый правильный знак, значок флажка и флажка, угол, другие png 512x512px 5.72KB
Архитектурный план Blueprint Architecture Drawing, building, здание, план png 840x597px 516.58KB
черный дом, Дом Компьютерные иконки Комплекты домашней автоматизации Недвижимость, домашний значок, угол, здание png 1024x1024px 22.08KB
Архитектурное проектирование Pinehurst Roof House Custom home, house, угол, здание png 837x478px 31.21KB
иллюстрация высотного здания, зеленое здание архитектура инфографики, мультфильм строительство зданий, Мультипликационный персонаж, здание png 749x641px 71. 38KB
иллюстрация плана здания, дизайн здания Архитектура Архитектурное проектирование, строительная площадка, здание, архитектор png 750x750px 440.41KB
телефон логотип, iPhone телефонный звонок смартфон, телефон, электроника, текст png 994x1000px 363KB
Здание Logo graphics Дом Крыша, здание, угол, здание png 512x512px 15.83KB
Логотип Дом, дом, угол, здание png 800x800px 25.66KB
org/ImageObject»>
различные планы этажей и иллюстрации частей дома, архитектурное проектирование строительные материалы строительные конструкции, строительство, здание, генеральный подрядчик png 648x603px 545.75KB
Недвижимость Дом Логотип Дом, починка крыши, угол, здание png 900x450px 39.67KB
Дом Компьютерные Иконки Дом Строительство, дом, угол, здание png 512x512px 5.41KB
иллюстрация городских зданий и ветряных мельниц, охрана окружающей среды, экология окружающей среды, экологическое строительство, здание, лист png 1000x1000px 111. 11KB
Дом Логотип, дом, угол, здание png 800x404px 83.1KB
Увлажнитель Бизнес Промышленная Компания, Зеленый дом, угол, компания png 2480x1721px 2.03MB
Компания Организация Строительство Эффективное использование энергии, Экономия энергии, текст, логотип png 871x291px 36.89KB
Архитектурное проектирование Коммерческое здание Бизнес Дом, здание, угол, здание png 512x512px 44.58KB
План дома Blueprint Архитектура, Дом, угол, здание png 1400x1400px 137.36KB
Здание офиса Компьютерные иконки, офисные здания, угол, здание png 500x500px 10. 58KB
белый, коричневый и серый дом 3D иллюстрации, 3D компьютерная графика Building 3D floor floor, House Building, 3D компьютерная графика, здание png 1600x1200px 1.19MB
Компьютерные иконки Домостроение Дом, дом, угол, здание png 512x512px 2. 13KB
Дом Бесплатный контент Roof, Roof s, угол, здание png 640x398px 138.32KB
Здание Современная архитектура, икона архитектуры, угол, мебель png 512x512px 3.7KB
Компьютерные Иконы Дом Иконка дизайн, J, угол, здание png 600x503px 15.9KB
Как нарисовать линию: Фотошоп для новичков | Урок | Фото, видео, оптика
Рисуете эскиз или раскадровки для будущей фотосессии? Делаете логотип? Оформляете пост для соцсетей себе или заказчику? Дополняете творческую съёмку 2-d элементами? Если в результате любого из этих занятий вам понадобилось нарисовать линию в Фотошопе, то этот текст для вас.
В формате «вопрос-ответ» рассказываем и показываем, как сделать линию в Фотошопе разными способами и с помощью разных инструментов.
Как нарисовать линию Как сделать ровную линию в Фотошопе Как сделать кривую линию в Фотошопе Как сделать пунктирную линию в Фотошопе Как сделать тонкую линию в Фотошопе Как сделать линии толще в Фотошопе Как сделать чёрную линию в Фотошопе Как в Фотошопе сделать направляющие линии Как сделать неоновые линии в Фотошопе
Чтобы сделать линию в Фотошопе, воспользуйтесь одним из четырёх инструментов:
1. Линия / Line Tool (горячая клавиша U). Самый простой в использовании инструмент, позволяет изменить толщину и длину после создания отрезка, а также редактировать цвет постфактум.
2. Кисть / Brush Tool (горячая клавиша B) или Карандаш / Pencil Tool ( горячая клавиша B). Толщину, цвет и непрозрачность линии нужно настраивать заранее, зато позволяет делать растушёванный конутр, а также пунктир.
3. Перо / Pen Tool (горячая клавиша P). Позволяет сделать кривую, изогнутую линию и объект любой формы.
Все инструменты находятся на панели ручного редактирования слева от экрана. Их места в палитре у разных пользователей разное, поэтому не ищите их у себя, полагаясь на скриншот — автор настраивал свою панель под себя / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
Самый простой инструмент — Линия / Line Tool (об остальных способах речь пойдёт ниже). Чтобы с помощью него сделать прямую в Фотошопе, возьмите инструмент, зажмите левую кнопку мыши и проведите отрезок нужной длины. После этого на экране появится синий отрезок. Чтобы превратить его из векторного объекта в растровый, нажмите клавишу Enter на клавиатуре.
Сдвигая самую левую и самую правую точки синей линии, можно отрегулировать длину точнее / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
Лайфхак: если нужно, чтобы линия была строго горизонтальной или вертикальной, зажмите Shift перед тем, как вести прямую.
Чтобы сделать прямую линию в Фотошопе, можно также пользоваться инструментами Кисть / Brush и Карандаш / Pencil. Поначалу кажется, что они не такие удобные, ведь начертить ровный отрезок от руки невозможно. Да, это сложно, если не знать один секрет.
Чтобы сделать ровную линию в Фотошопе Кистью или Карандашом, поставьте точку там, где нужно начало прямой. Затем зажмите Shift и поставьте вторую точку там, где хотите, чтобы линия закончилась. Между первой и второй точкой появится идеальная ровная прямая. Если продолжать держать Shift и ставить точки, с помощью отрезков можно начертить любую фигуру.
Преимущество Кисти и Карандаша в том, что ещё до начала работы можно выбрать толщину, растушёванность краёв, непрозрачность линии. / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
Чтобы сделать изогнутую линию в Фотошопе, понадобится инструмент Перо / Pen Tool. Оно похоже на инструмент Линия, но позволяет рисовать сложные формы и редактировать их. Рассказываем, как сделать линию Пером в Фотошопе.
Как сделать волнистую линию в Фотошопе:
1. Возьмите инструмент Перо.
2. Поставьте левой кнопкой мыши точку в том месте, где хотите, чтобы линия начиналась.
3. Поставьте точку в следующем месте и, не отпуская левой кнопки мыши, потяните в любую сторону. В этот момент линия начнёт плавно изгибаться.
Линия превратится в кривую, а из неё «вырастет» отрезок — кривая Безье. Если зажать Ctrl и сдвигать отрезки кривой Безье (на скриншоте в прямоугольной рамке), линия будет изгибаться более или менее плавно / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад. Эксперт
4. Расставляя точки и регулируя внешний вид линии с помощью кривых Безье, можно создать изогнутую линию и вообще любую форму.
Чтобы превратить заготовку (её называют путь) в полноценную линию, нажмите правой кнопкой мыши и выберите Обводка пути / Stroke Path / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
5. После этого появится меню. В нём нужно выбрать инструмент, с помощью которого контур обведётся — например, Кисть или Карандаш — и нажать Ок, а затем Enter на клавиатуре.
Контур превратится в кривую линию. Толщина будет зависеть от толщины кисти, которые можно посмотреть в её настройках / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
Читайте также: Photoshop для новичков: всё про Кисть
Чтобы сделать прерывистую линию, возьмите инструмент Кисть / Brush Tool. В меню Окно / Windows найдите палитру Настройки кисти / Brush Settings. Регулируя Размер / Size и Расстояние / Spacing, создайте идеальный пунктир.
Чтобы создать линию, воспользуйтесь знакомым сценарием: поставьте точку, зажмите Shift и, не отпуская его, кликните левой кнопкой мыши в конце вашего будущего пунктира.
Пунктирные линии с разными настройками Размер и Расстояние / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
Чтобы сделать тонкую линию с помощью инструмента Линия, найдите настройку Толщина / Weight и введите минимальное значение. Например, 0,01 см.
Две тонкие линии: верхняя 0,1 см толщиной, а нижняя — 0,01 см / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
Чтобы сделать тонкую линию с помощью Кисти или Карандаша, нажмите на выпадающий список с настройками в верхней части экрана и выберите толщину 1 пиксель, либо регулируйте размер кисти с помощью горячих клавиш [ (уменьшает размер) или ] (увеличивает размер). На русской раскладке это кнопки х и ъ.
Линии толщиной 1 пиксель, 10 пикселей и 100 пикселей / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад. Эксперт
Как сделать толстую линию в Фотошопе с помощью Кисти или Карандаша, вы уже узнали в предыдущем блоке — чем больше ставить размер инструмента, чем толще линия.
Теперь рассказываем о необычном способе, как сделать линии толще в инструменте Линии:
1. Создайте линию. При этом неважно, если её толщина будет минимальной.
2. Найдите на отрезке квадрат в середине. Нажмите на него левой кнопкой мыши и, не отпуская, потяните вверх или вниз. Линия станет настолько толстой, насколько вам нужно!
Хватаясь за квадраты в центре, толщина линии увеличивается до любого размера. Несмотря на изначальную Толщину / Weight в 0,1 см / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
Чтобы сделать линию чёрной (или любого другого цвета), нужно поменять цвет будущей линии в настройках:
– для инструмента Линия нажмите на квадрат рядом с надписью Заливка / Fill. Далее найдите иконку в виде радужного прямоугольника. После этого откроется палитра, в которой можно выбрать любой цвет;
– у инструментов Кисть или Карандаш цвет отрезка будет зависеть от выбранного в палитре цвета. Она находится слева внизу там же, где и сами инструменты. Чтобы изменить текущий цвет, нажмите левой кнопкой мыши на верхний квадратик.
Красный квадратик — цвет линии, нарисованной кистью. Черный квадратик — цвет линии, нарисованной инструментом Линия / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
Чтобы сделать вспомогательную линию в Фотошопе, нажмите Вид / View — Направляющие / Guides — Новая направляющая / New Guide. В открывшемся меню можно выбрать её цвет, а также то, какой она будет — вертикальной или горизонтальной. Таким образом можно создать любое количество направляющих линий. Подхватив вспомогательную линию, её можно переставить в любое удобное место.
Три направляющие — две вертикальные и горизонтальная. Чтобы их удалить, кликните на каждую и нажмите Delete на клавиатуре / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
Если же нужная частая и крупная сетка и не хочется создавать линии вручную, включите её через Вид / View — Показать / Show — Сетка / Grid.
Чтобы сделать светящуюся линию в Фотошопе:
1. Нарисуйте линию любым удобным инструментом: Кистью, Карандашом, Пером или Линией. Лучше, если линия будет на тёмном фоне — так свечение лучше видно.
2. Зайдите в меню Слой / Layer — Стиль слоя / Layer Style — Внешнее свечение / Outer Glow.
Чтобы получить правдоподобное свечение неоновой линии, поставьте настройки, как на скриншоте.Самые важные обведены в оранжевые рамки / Иллюстрация: Елизавета Чечевица, Фотосклад.Эксперт
как создать прямую, изогнутую, жирную, под углом 45 и 90
Программа предлагает внушительный набор инструментов для рисования. Но учитывая достаточно высокий порог вхождения, у неискушённых в этих делах пользователей возникают проблемы с освоением базового функционала.
Как происходит рисование линий в Photoshop.
Содержание
1 Инструкции по созданию
1.1 Прямая
1.2 Ломаная
1.2.1 Незамкнутая
1.2.2 Замкнутая
1. 3 Кривая
1.4 Под углом в 90 градусов
1.5 Под углом 45 градусов
1.6 Создание жирной
2 Заключение
Инструкции по созданию
Линии, так же как и другие геометрические объекты – это основа в работе художников и дизайнеров. С их помощью создаются контуры, сетки и выстраиваются скелеты более сложных элементов. Линии могут быть:
прямыми;
ломаными;
кривыми.
В первых двух случаях также критичен градус угла.
Прямая
Самый простой способ рисования в Фотошопе прямого отрезка – это инструмент «Линия», расположенный в группе «Фигуры». По клику на иконке с изображением черты откроется вспомогательная панель для настройки. Здесь можно выбрать:
обводку;
цвет заливки;
штрих и выставить другие параметры.
Щёлкаем курсором в нужном месте на рабочей зоне и тянем отрезок до конечной точки.
Ещё один инструмент для отрисовки прямых – «Кисть». Выбираем его и кликаем на холсте в том месте, где должен начинаться отрезок, затем зажимаем клавишу Shift и щёлкаем в конечной точке. Программа автоматически проведёт черту от одного пункта до другого.
Инструмент «Линия» – это векторная графика, а «Кисть» – растровая. Поэтому для последующего наложения эффектов первый вариант придётся растрировать.
Рисование по линиям также используют в качестве направляющих. Они упрощают позиционирование других элементов – текстовых или графических. Данный способ позволяет нарисовать только горизонтальные или вертикальные отрезки.
Создание направляющих:
Открываем линейку комбинацией клавиш Ctrl + R.
С помощью мыши тянем от линейки до холста вертикальный или горизонтальный отрезок.
Кликаем по инструменту «Кисть» или «Карандаш».
Проводим линию по направляющей.
Открываем пункты меню «Просмотр» -> «Привязать к» -> «Направляющим».
При выполнении привязки инструменты «Кисть» или «Карандаш» должны быть активны. Аналогичные отрезки можно провести с помощью функции «Область»:
Выбираем инструмент «Область».
Нажимаем на «Горизонтальная строка» или «Вертикальная».
Кликаем по нужному месту на холсте. Появится штрих-линия толщиной в 1 пиксель.
Нажимаем комбинацию клавиш Shift + F5.
В появившемся окне определяемся с цветом линии.
Нажимаем комбинацию клавиш Ctrl + D.
Черта окрасится в выбранный цвет.
Ломаная
Здесь мы имеем набор прямых отрезков. Ломаная линия может быть незамкнутой или замкнутой, образуя геометрическую фигуру – правильную или неправильную. Соответственно есть два способа построения таких отрезков.
Незамкнутая
Самым быстрым, а вместе с тем простым способом отрисовки подобных отрезков является инструмент «Перо». Он позволяет отобразить практически любую геометрическую фигуру. С помощью пера можно построить как простой угол, так и сложный многоугольник.
Рисование незамкнутой ломаной:
Выбираем на панели инструментов «Перо».
Ставим первый маркер на холсте.
Отмечаем второй маркер и протягиваем отрезок.
Расставляем нужное количество точек для построения фигуры из линий или набора отрезков.
Удалить текущий маркер и вернуть отрезок к предыдущему можно посредством зажатой клавиши Alt. Нажимаем кнопку и мышкой кликаем по одной из опорных точек. Маркеры перемещаются с помощью зажатой клавиши Ctrl.
Для смены цвета следует вызвать контекстное меню и выбрать пункт «Выполнить заливку контура». В появившемся диалоговом окне выбираем цвет, узор, настраиваем прозрачность и другие параметры.
Замкнутая
Оптимальный способ для построения любых многоугольников из отрезков – «Прямолинейное лассо». Инструмент находится в разделе «Лассо».
Рисование замкнутой ломаной:
Выбираем «Прямолинейное лассо» на панели инструментов.
Расставляем маркеры по холсту согласно периметру фигуры. Появляются штрих-линии.
Вызываем контекстное меню и кликаем по строчке «Выполнить обводку».
В диалоговом окне выбираем цвет, толщину и расположение обводки.
Чтобы визуально сохранить остроту углов следует выбрать в настройках внутреннее расположение обводки.
Кривая
Такие линии также могут быть замкнутыми или незамкнутыми. Набор инструментов остаётся аналогичным. При работе с «Пером» достаточно поставить дополнительный маркер между ключевыми точками и с помощью зажатой клавиши Ctrl потянуть черту для создания изгиба.
В случае с «Лассо» процедура заметно упрощена. Выбираем инструмент и при зажатой левой клавиши мыши проводим нужные кривые отрезки. После чего вызываем контекстное меню и также настраиваем обводку, цветовую гамму и прочее.
Если необходима фигура из кривых отрезков, то следует воспользоваться инструментом «Фигуры»:
Выбираем на панели «Овальная область».
Рисуем правильную фигуру.
Нажимаем комбинацию клавиш Ctrl + T («Свободное трансформирование»).
Вызываем контекстное меню правой кнопкой мыши и выбираем «Деформация».
Протягивая маркеры на сетке меняем периметр фигуры до нужных значений.
Настройка обводки, цвета и других параметров также происходит посредством контекстного меню.
Под углом в 90 градусов
Алгоритмы программы в автоматическом порядке «помогают» пользователю в рисовании линий под прямым углом. Выбираем любой инструмент для рисования отрезков. Зажимаем клавишу Shift и проводим горизонтальную или вертикальную черту. Программа самостоятельно подправит отрезок до прямого угла.
Под углом 45 градусов
Если с прямым углом всё просто, то с рисованием отрезков под 45 градусов могут возникнуть проблемы. На этот случай встроенных алгоритмов у программы нет. Придётся воспользоваться специальными инструментом «Поворот вида».
Рисование под углом в 45°:
Кликаем по инструменту «Поворот вида».
Заполняем значение угла в специальном поле в настройках инструмента.
После переворота холста рисуем линию под прямым углом.
Отключаем инструмент «Поворот вида» нажатием на клавишу Escape.
Таким образом можно нарисовать линию под любым углом.
Создание жирной
Увеличить или уменьшить толщину линии можно двумя способами. Первый и самый простой – это отрегулировать размер кисти. Выбираем инструмент «Кисть» и в верхней панели вводим значение. Либо используем горячие клавиши – квадратные скобки ([ / ]).
Настроить толщину черты в инструменте «Фигура» можно с помощью раздела «Обводка» в верхнем меню. Двигаем ползунок влево-вправо, либо вводим числовое значение в специальной области.
Заключение
При создании любых графических объектов следует помнить, что программа Photoshop предлагает функционал «История». Здесь можно вернуться к любому шагу и откорректировать его при необходимости. То есть право на ошибку у пользователя есть всегда, что позволяет спокойно экспериментировать с теми или иными инструментами. Горячие клавиши для отката действий: Ctrl + Z (предыдущий шаг) и Ctrl + Shift + Z (последовательность шагов).
Как рисовать прямые линии в Photoshop (3 простых метода)
Создание прямых линий в Photoshop может быть пугающим для новичка, когда вы понимаете, что приемы старой школы, такие как школьная линейка, не переносимы.
Использование курсора для создания прямых линий неизбежно будет включать случайное колебание, которое всегда будет отставать от требуемой идеальной прямой линии.
Итак, если вы, как и все мы, не можете рисовать прямые линии в Photoshop, этот урок для вас.
Если вы хотите загрузить Photoshop и следовать инструкциям, просто нажмите кнопку ниже, чтобы получить бесплатную пробную версию.
У вас нет Photoshop?
Загрузите Adobe Photoshop
Загрузите последнюю версию Adobe Photoshop, чтобы следовать этому простому руководству.
Начните бесплатную 7-дневную пробную версию сегодня
СКАЧАТЬ PHOTOSHOP ЗДЕСЬ
Содержание
3 Методы рисования прямых линий в Photoshop
Метод 1 – Инструмент «Линия»
Перейдите на панель инструментов и нажмите на инструмент «Прямоугольник» .
Вы найдете инструмент «Линия» в раскрывающемся подменю. Нажмите на инструмент «Линия», чтобы выбрать его.
Теперь у вас есть Line Tool , выбранный Нажмите на холсте, Перетащите , а затем Отпустите , чтобы создать прямую линию.
Нажмите Верните , и появится прямая линия. Нажмите, перетащите и снова отпустите, чтобы создать еще одну прямую линию.
На панели параметров инструмента «Линия» над изображением можно точно настроить свойства нарисованных прямых линий.
Увеличьте или уменьшите ширину прямой линии, введя новое число в поле Вес , чем меньше число, тем тоньше линия.
Вы можете выбрать цвет прямой линии в поле Заливка , щелкнуть поле и выбрать цвет.
Чтобы провести горизонтальную прямую линию, нажмите и удерживайте Shift Key и перетащите курсор влево или вправо.
Чтобы нарисовать вертикальные прямые линии, удерживайте нажатой клавишу Shift и перетащите курсор вверх или вниз.
Как изменить цвет фона в Photoshop
Способ 2 — Инструмент «Кисть»
Чтобы нарисовать прямые линии с помощью инструмента «Кисть», сначала создайте новый слой, нажав кнопку «Добавить слой» в нижней части Панель слоев.
В качестве альтернативы перейдите к Layer в верхней строке меню и в раскрывающемся меню выберите New > Layer.
Выберите инструмент Brush Tool на панели инструментов.
На панели параметров инструмента «Кисть» над холстом выберите размер, непрозрачность и жесткость кисти, которой вы хотите рисовать прямые линии.
Чтобы нарисовать вертикальные или горизонтальные прямые линии с помощью кисти, удерживайте нажатой клавишу Shift и перетащите курсор влево или вправо для горизонтальных линий и вверх или вниз для вертикальных линий.
Если вы хотите нарисовать идеально прямую линию под другим углом, щелкните вниз на холсте инструментом «Кисть» в том месте, где вы хотите, чтобы прямая линия начиналась.
Теперь, удерживая нажатой клавишу Shift , щелкните там, где вы хотите, чтобы прямая линия заканчивалась, прямая линия будет проходить от положения первого щелчка до последнего щелчка.
Вы можете нарисовать непрерывную зигзагообразную линию, используя Shift Key и Brush Tool в тандеме.
Как использовать сетки в Photoshop
Как быстро изменить размер кисти в Photoshop?
Способ 3 — инструмент «Перо»
Перейдите на панель инструментов и щелкните инструмент «Перо» ; в подменю выберите первый инструмент «Перо».
Вариант 1 – Форма
В меню параметров Pen Tool, , выберите Shape.
Выберите цвет и толщину прямой линии в меню параметров инструмента «Перо».
Щелкните на холсте, чтобы создать опорную точку , это будет начало прямой линии.
Нажмите , чтобы добавить еще одну опорную точку , где должна заканчиваться прямая линия.
Photoshop автоматически создаст линию между двумя опорными точками.
Чтобы провести вертикальные или горизонтальные линии, нажмите и удерживайте Клавиша Shift при нажатии.
Нажмите клавишу Return , чтобы закончить, теперь у вас будет идеально прямая линия.
Вариант 2 — Путь
В меню параметров инструмента «Перо» выберите Путь .
Щелкните на холсте, чтобы создать опорную точку , это будет начало прямой линии.
Нажмите , чтобы добавить еще одну опорную точку , где должна заканчиваться прямая линия.
Выберите инструмент «Кисть» на панели инструментов.
В меню параметров инструмента «Кисть» задайте ширину, цвет и непрозрачность инструмента «Кисть».
Photoshop автоматически создаст линию между двумя опорными точками.
Когда вы нажмете клавишу Return , у вас будет совершенно прямая линия.
Как перевернуть изображение или слой в Photoshop
Как сделать несколько прямых линий в Photoshop?
Так же, как существует множество способов рисования прямых линий в Photoshop, существуют также различные способы создания нескольких прямых линий в Photoshop.
Используемый метод зависит от того, хотите ли вы, чтобы прямые линии были одинаковыми по размеру и длине или чтобы они были разных размеров и цветов.
Чтобы создать несколько прямых линий, вы можете использовать один из трех способов, упомянутых выше.
Просто повторите процесс для каждой новой линии, которую вы хотите создать.
Чтобы получить несколько прямых линий идеально одинакового размера, цвета и формы, используйте функцию копирования и вставки.
Используя копирование и вставку, вы можете создавать точные копии исходной линии.
В Копировать и Вставить, выберите слой, содержащий линию, на панели слоев и нажмите Command & C (для Mac) или Ctrl & C (для Windows), чтобы скопировать слой.
Нажмите Команда и V (для Mac) или Ctrl & V (для Windows), чтобы вставить и создать дубликат слоя.
Теперь вы вооружены целым набором навыков для создания прямых линий в Photoshop без особых усилий!
Вам также следует прочитать о том, как печатать контур в Photoshop, что даст вам больше возможностей для творчества с текстом и формами.
Как рисовать прямые линии в Photoshop с помощью кисти
Инструмент «Кисть» может быть лучшим в Photoshop, и в то же время самой сложной вещью в программном обеспечении. Мы все изо всех сил пытались сделать мазки кистью прямыми. Мы здесь для вас и поможем вам пройти через это.
Чтобы нарисовать прямую линию кистью в Photoshop, щелкните по холсту после выбора кисти, которую хотите выбрать. Удерживая клавишу Shift, щелкните конечную точку линии, которую вы нарисовали кистью. Две точки соединятся прямой линией, и все будет готово.
Это было легко, правда? Чтобы узнать больше, продолжайте читать.
Как нарисовать прямую линию с помощью инструмента «Линия» в Photoshop?
Прежде чем мы углубимся в использование инструмента «Кисть», вы должны понять, как прямые линии рисуются в Photoshop с помощью инструмента «Линия». Это важно, потому что закладывает основу для использования инструмента «Кисть» и дает некоторую практику перед погружением в работу с кистями.
Чтобы нарисовать прямую линию с помощью инструмента «Линия»:
Перейти к инструменту прямоугольник.
Теперь выберите параметр инструмента «Линия». Это должен быть предпоследний вариант.
Нажмите на свой холст и удерживайте клавишу Shift.
Теперь перетащите курсор по холсту в нужном вам направлении.
Отпустите курсор, когда вы будете довольны своей линией.
Это сделает горизонтальную линию.
Не удерживайте клавишу Shift, если хотите провести линию в другом направлении.
Как нарисовать прямую линию с помощью инструмента «Кисть» в Photoshop?
Давайте перейдем к делу. Photoshop предлагает широкий набор кистей, каждая из которых выполняет определенную функцию. Они универсальны и позволяют пользователям экспериментировать с искусством, редактированием фотографий и многим другим.
Чтобы нарисовать прямую линию с помощью кисти в Photoshop:
Откройте Photoshop и создайте новый слой для вашей линии.
Выберите инструмент «Кисть».
Щелкните на холсте в точке, где вы хотите начать линию.
Нажмите и удерживайте клавишу Shift на клавиатуре.
Удерживая нажатой клавишу Shift, щелкните точку, где должна заканчиваться линия.
Две точки соединятся и образуют прямую линию.
Посмотрите это видео для получения дополнительной помощи:
Как изменить цвет прямой линии в Photoshop?
Вам надоели черные линии? И мы тоже. Чтобы добавить красок своему произведению искусства, изучите различные цвета, которые вы можете использовать.
Для этого выполните следующие действия.
Нарисуйте нужную линию.
Когда закончите, посмотрите на панель инструментов в левой части экрана.
Внизу показаны цвета линии.
Щелкните здесь и выберите нужный цвет или используйте инструмент «Пипетка», чтобы выбрать нужный цвет.
Как использовать прямые линии с помощью кистей при редактировании фотографий в Photoshop?
Что толку учиться рисовать прямые линии кистями, если ты не понимаешь, как применять их в работе? Мы продемонстрировали один пример того, где вам может понадобиться использовать инструмент «Кисть» и провести прямые линии.
Чтобы удалить элементы с фотографии, следуйте приведенным ниже инструкциям.
Откройте изображение, из которого вы хотите что-то удалить.
Разблокируйте фоновый слой, щелкнув значок замка рядом со слоем.
Давайте проанализируем, что этот образ может означать.
— Мозг может сообщать о каких-то жизненных моментах в виде сновидений, — говорит семейный психолог-консультант, гештальт-терапевт, преподаватель онлайн-института Smart Ксения Юрьева. — Рыба — это метафора, у каждого этот образ может означать что-то свое.
Как понять, что именно? Надо включить воображение. Представьте, что могла бы вам сказать рыба из сна? Чтобы вы ей ответили? Такие простые действия помогут расшифровать сигналы, которые посылает подсознание через сны.
Вообще, значение «рыбной» символики разнообразно.
В Индии этот образ нередко связывают с фигурой Будды, в Европе — Христа. В северных широтах рыба символизирует плодородие, женское «кормящее» начало. Есть сказки и мифы о рыбе — держательнице мира.
В астрологии знак Рыб описывается как интуитивный, таинственный, способный существовать в двух мирах — явном и потустороннем.
— Символика рыбы в сновидениях трактуется по-разному у мужчин и женщин, — поясняет еще один эксперт онлайн-института Smart, кандидат наук, гипнолог Екатерина Легостаева. — У женщин такие сны нередко намекают на потребность в деторождении или уже начавшуюся беременность. У мужчин сны, связанные с рыбой, нередко похожи на историю Емели из одноименной сказки. Это мечты об исполнении желаний, получении большого выигрыша, удачи.
У составителей сонников свои трактовки таких сновидений. Давайте разбираться, к чему же снится живая рыба.
Живая рыба в соннике Миллера
Американский психолог XIX века Густав Миллер, получивший известность благодаря своей книге «Сонник или толкование сновидений», считал, что живая рыба — предвестник приятных новостей, подарков и сюрпризов. Особенно, если в сновидении рыба шустро играет в воде. Такой сон — предвкушение чего-то хорошего, благодати: важной встречи, нового предложения по работе, приятного сюрприза.
Если человеку приснилось, что он удачно порыбачил, у него в садке плещется пара-тройка серебристых рыбешек, значит скоро на него снизойдет вдохновение и прилив сил. А если на его долю выпадут испытания, он с ними легко справится.
Увидели во сне мужчину, который держит в руках живую рыбу, — ваша мечта скоро исполнится. Если он вам ее подарил, — ждите встречу с любимым человеком.
Живая рыба в соннике Ванги
Слепая болгарская прорицательница отдельно выделяла сны, где человек готовит живую рыбу. Провидица считала: увидеть такой странный сон, значит получить сигнал от Вселенной о завистниках, которые ждут подходящего момента, чтобы навредить.
Противоположное значение у снов про рыбалку. Ванга трактовала их со знаком «плюс». Сновидение, где вы рыбачите, намекает на то, что недруги сами запутаются в сетях, которые расставляют на вас. Если во сне ловит рыбу кто-то другой, это предвещает выгодной знакомство.
Сновидения, в которых рыба плавает в чистой воде, согласно Ванге, к любовным приключениям. Но, если привидится рыбка, плещущаяся в аквариуме, это к разочарованию в людях.
Живая рыба в Исламском соннике
И исламским сонником такой сон считается вполне положительным.
Для холостого мужчины живая рыба может символизировать невесту и предрекать скорую женитьбу. Для женщины — беременность. На брак чаще всего намекают сны, в которых человек поймал рыбку. Они также могут говорить и про имущество, которое придется наживать, преодолевая некоторые трудности. Иными словами, дом будет «полная чаша», но для этого придется приложить много усилий.
Рыба, которая плавает в чистом водоеме, снится к успеху в делах. Если вода мутная, начинания тоже завершатся удачно, но придется попотеть: конкуренты и недоброжелатели могут вставлять палки в колеса.
Если приснилась мелкая живая рыбешка, значит тягот и неприятностей не избежать.
Живая рыба в соннике Фрейда
Известный психоаналитик XX века Зигмунд Фрейд считал: тому, кто увидел во сне живую рыбу, мешают жить полноценной сексуальной жизнью навязчивые мысли. Человек не может расслабиться. Его голова забита размышлениями о работе и проблемах. Рыба — это сигнал, что во время акта любви думать нужно только о нем и ни о чем ином. И тогда будет счастье в личной жизни.
Вытаскивать рыбу из воды — к беременности.
Фрейд считал, что чаще всего сны про живую рыбу видят люди, которые чувствуют себя недооцененными и страдают от этого. Если в сновидении человек держит живую рыбу в руках, значит он не способен защитить себя в спорных и конфликтных ситуациях. Возможно, стоит принять «сигнал» Вселенной (или подсознания) и поработать над собой.
Живая рыба в соннике Лоффа
Думы и деньги — так коротко можно было бы охарактеризовать толкования снов про живую рыбу, которые дает американский психоаналитик Дэвил Лофф (который, кстати, уверяет, что расшифровывать смысл сновидений нужно исключительно индивидуально для каждого человека). Тем не менее, общий порядок смыслов он все же предлагает.
Сны, в которых спящий видит живую рыбу, говорят о разного рода метаниях: человек может быть озадачен поиском своего места в жизни, новых занятий или способов подзаработать. Соответственно, «рыбные» сны могут предвещать проблемы с деньгами или напряжение перед грядущими изменениями. Один из вариантов, сон говорит о финансовом даровании спящего или о долгожданном путешествии — как жизненном повороте.
Живая рыба в соннике Нострадамуса
Рыба, по мнению французского предсказателя XVI века, — символ нестабильности.
Если человеку приснилось, что он ловит рыбу, значит Вселенная дает понять: его попытки найти выход из сложной ситуации не остаются «без внимания». Если приснилось много живой рыбы в воде, возможно, спящий слишком сильно полагается на судьбу. И напрасно, стоит и самому позаботиться о себе. Иначе шанс получить жизненный подарок может быть упущен.
Ловить рыбу — к решению непростой жизненной ситуации. Но если во сне вы ловите сетями всякую мелочь, готовьтесь к мести друга. Видеть живого карпа — к проявлению силы и стойкости.
Если человеку приснилось, что он ловит рыбу, значит Вселенная дает понять: его попытки найти выход из сложной ситуации не остаются «без внимания». Фото: pixabay.com
Живая рыба в соннике Цветкова
Российский толкователь снов Евгений Цветков практически не выделяет «сонных сюжетов», которые стоит трактовать со знаком «минус». Поймать рыбу во сне — это, по Цветкову, к большому успеху в реальности. А для некоторых женщин — к удачному замужеству. Хотя, исключения имеются: например, если женщина во сне увидела, как держит в руках щуку — это к болезни. Лосося — к деньгам.
Увидеть, как кому-то другому повезло в рыбалке, — этот сон сулит рождение ребенка.
Для некоторых мужчин сновидение, в котором на крючок попалась большая рыба и они ее выпустили, предрекает крупную покупку.
Живая рыба в Эзотерическом соннике
Если приснилась огромная живая рыба, значит на горизонте маячит прибыль. Если просто большая — ждите, что в окружении появится влиятельные человек. А если увидели мелкую рыбу, то человек может заболеть.
Также живая рыба во сне может быть сигналом о нежелательной беременности или проблемах с детьми. Если же человеку снится, что он ловит рыбу, составитель сонника, энергет Елена Апонова, считает: возможно, это сигнал о том, что наследники присматриваются к его имуществу.
Живая рыба в соннике Хассе
Медиум XIX века мисс Хассе считала, что много живой рыбы во сне означает, что на человека может напасть апатия, он разочаруется в том, над чем долго работал. Имеет значение размер рыбы: большая снится к успехам во всех делах, а мелкая — к плохому самочувствию.
Если сновидение «кишит» живой рыбой, и она плещется вокруг вас, это может быть предсказанием новых любовных приключений. Рыбалка во сне говорит о зависти и кознях, которые кто-то готовит, — и с которыми вы легко справитесь.
Популярные вопросы и ответы
На вопросы, которые читатели «КП» задают чаще всего, отвечает энерготерапевт, автор метода по реконструкции жизни Алена Аркина.
Принято считать, что видеть рыбу во сне — не всегда к добру. Обязательно ли живая рыба во сне — плохо?
Конечно же нет. В каждой конкретной ситуации свое толкование. Например, ловить живую рыбу и даже употреблять её в пищу, — такой сон говорит о финансовом достатке, о скором финансовом прорыве. Видеть большое количество рыбы в воде — о поступлении новых бизнес-предложений, либо о повышении по службе, о новых источниках дохода.
Как заядлому рыбаку понять: это подсознание хочет «сказать» что-то важное или мозг анализирует привычные образы из реальности?
Если рыбак наметил себе в ближайшее время поездку к водоему с удочкой, то, конечно, рыба может быть результатом «прокручивания мыслей». Но даже в этом случае может присниться, например, реальный исход рыбалки. Лучше опираться на интуицию и чутье. Какие были первые мысли после пробуждения, впечатления, эмоции.
Если же рыбалка не планировалась, то есть вероятность, что сон о рыбе приснился к каким-то обстоятельствам. И подсознание пытается донести информацию.
Важно, насколько часто человек видит сновидения о рыбе. Повторяющиеся сны точно свидетельствуют о незавершенном жизненном процессе.
Большое ли значение имеет вид рыбы и ее размер?
Да, порода и размер могут иметь существенное значение. Бывает, что человеку снится огромный хищник, что может свидетельствовать, что в его окружении есть крупные враги, сулящие большие неприятности, либо предстоящие разборки с начальником.
Также важно поведение рыбы и человека во сне. Мелкая рыба может предрекать мелкие неприятности или, наоборот, крупную сделку. Все зависит от того, в какой она воде находится, как себя ведет.
Бывает, что рыба снится к свадьбе, к любви или исполнению заветной мечты.
Тропическая рыба в ведре | Вёдра
Как сделать тропическую рыбу в ведре в Майнкрафт: рецепты крафта, ресурсы, фото, хитрости и советы.
Как сделать
Что даёт
Купить
Команда
Тропическая рыба в ведре Как сделать тропическая рыба в ведре в Майнкрафт | Скриншот 1
Тропическая рыба в ведре Как сделать тропическая рыба в ведре в Майнкрафт | Скриншот 2
Previous
Next
Как сделать
Что даёт
Купить
Команда
Поймать в ведро тропическую рыбу довольно легко. Пустое ведро берут в руку и кликают по рыбе правой кнопкой мыши. Таким образом можно перенести любую рыбу в другой водоем.
Бело-серый цвет — нежный и свежей тон серого. Его сочетание наполнены светом и контрастом, что удачто смотрится в одежде и интерьере.
Бело-серый цвет – это оттенок серого цвета, значительно приближенный к белому. Можно представить его как загрязненный белый или смягченный, потому что бело-серый цвет – очень нежный и свежий, как легкая тень в яркий солнечный день. И если яркий белый сочетаясь с другими оттенками, создаёт насыщенно контрастные палитры, то бело серый будет стремиться к пастельным гаммам, однако может поддержать и более яркие цвета, придавая им мягкость и лаконичность.
Бело-серый цвет символизирует спокойствие, уверенность, стабильность и женскую заботу (как приближенный к белому цвету). Как речные камни, песок теплых пляжей – он там, где стабильность и постоянство, где время не тронуло основного уклада. Этот цвет хорошо для мужских свадебных костюмов и просторных светлых интерьеров.
Оттенки бело-серого цвета в системе Pantone
Бело-серый цвет сочетается
— с нефритовым цветом (2) – создавая контраст по насыщенности и яркости. Насыщенный нефритовый зеленый, как и бело-серым является спокойным и стабильным цветом. Это природное сочетание символизирующее простор и пышную зелень.
— с цветом корицы (3) – контраст светлого и темного, холодного и теплого. Мягкий коричневый оттенок, как и бело-серый относится к натуральны и за чет этого создают стабильную и приятную комбинацию.
Дополните это сочетание такими тонами, как розово-гвоздичный, Берлинская лазурь и белый.
Сочетание бело-серого с другими цветами
Стремление бело-серого цвета к пастельным гаммам дает возможность создавать сложные цветовые композиции с многоцветными переливами, что приближает к естественно природным пейзажам, успокаивает и восстанавливает организм.
Однако бело-серый оттенок может поддерживать и более яркие тона. На его фоне раскрываются сложные и многогранные оттенки, такие как персиковый, коралловый, бирюзовый и тд.
Сочетание цветов: бело-серого и розового. Мягкие, светлые оттенки розового ближе к холодному спектру очень элегантно переплетаются с основным цветом, неся с собой нежность, всепоглощающее спокойствие и блаженство. Наверно это самая распространённая композиция. Однако и более яркие холодные тона розового дают впечатляющий результат. Сочетайте этот оттенок серого с такими цветами, как бледно-розовый, бело-лиловый, гвоздика, маджента, пурпурно-розовый.
Сочетание цветов: бело-серого и красного. Сочетая этот оттенок с красным, вы создаете торжественность, акцентируя внимание на красном оттенке, где бело-серый говорит о правильности и традиционности. Это сочетание может напоминать зимние праздники. Выберите для такого сочетания следующие оттенки красного: светло-красный, гранатовый, кораллово-красный, рубиновый, кармин
Сочетание цветов: бело-серого и оранжевго. Достойными этого цвета будет сложные и затейливые оттенки оранжевого, не темные, но средние и светлые. Холодный бело-серый цвет будет хорошим контрастом для теплых оттенков, подчеркнет их экзотическую природу. Интересными могут показаться в сочетании с основным цветом такие цвета, как персиковый, коралловый, морковный, красно-оранжевый, золотисто-медный.
Сочетание цветов: бело-серого и желтого. Игра света и тени: бело-серого и солнечных оттенков желтого. Для этих сочетаний характерна пастельная гамма и не стоит нарушать гармонию яркими оттенками желтого. Попробуйте сочетать основной оттенок с абрикосовым, солнечным, кукурузным, янтарным, соломенным. Основной контраст будет теплого и холодного.
Сочетание цветов: бело-серого и теплого зеленого. Бело-серый цвет прекрасно поддержит любой зеленый оттенок если его яркость будет средней, ближе к мягкой, но при этом цвет можно назвать насыщенным. Так, такие оттенка, как шартрез, лайм, киви, влюбленная жаба, зеленый цвет Келли, составят основному цвету приятную пару, радующую глаз и достаточно выразительную.
Сочетание бело-серого цвета с холодным зеленым.Изумрудные и нефритовые оттенки тропической зелени придадут бело-серому цвету оживленность. Акцент перемещенный на пышную зелень преобразит любой вид, наполняя его спокойствием и ценностью изумруда. Сочетайте цвет основой с оттенками нефрита, изумрудно-зеленого, патины, изумрудного, малахитового.
Сочетание бело-серого цвета с синим.Как и с зеленым, этот оттенок серого участвуя в комбинации с синим, пробуждает ощущение пляжного отдыха: в гармонии с природой и ее потрясающем спектром оттенков. Сочетайте бело-серый цвет с небесно-голубым, цветом воды, темно-голубым, цветом берлинской лазури, сапфировым. Акцент на синем оттенке будет пробуждать его глубину и внутреннюю силу.
Сочетание бело-серого цвета с фиолетовым.Для этого сочетания стоит подобрать самые изумительные оттенки фиолетового, так как на бело-сером фоне они полностью раскрываются, практически подсвечиваешь изнутри своей загадочной энергией. Попробуйте такие комбинации серого оттенка, как с фиалковым, цикломеновым, пурпурным, красно-фиолетовым, виноградным.
Сочетание бело-серого цвета с коричневым.Коричневый цвет может вплетаться в бело-серый, а может значительно контрастировать за счет яркого оттенка, который придает легкую глянцевость. Такие сочетания приобретают энергичность, не теряя своих натуральных свойств. Попробуйте дополнить бело-серый цвета такими оттенками, как светло-коричневым, цветом кофе с молоком, бронзовым, каштановым, цветом махагон.
Сочетание бело-серого цвета с нейтральным.Как не странно, но именно сочетания нейтральных оттенков с бело-серым наиболее распространены. Чередуя нескольких таких цветов создается объем и полнота композиции. Для контраста же можно использовать такие цвета, как светло-бежевый, бежевый, серо-лиловый, серо-коричневый, цвет графита.
ПОСМОТРЕТЬ СОЧЕТАНИЯ С ПОХОЖИМИ ОТТЕНКАМИ (нажать на цвет)
Бело-серый в Москве ─ УГК
Виды продукции: Черноморская, Цвет: Бело-серый
Цена по запросу
КонсультацияЗаказать
ОПЛАТА
Возможны любые виды оплаты. Безналичный расчет для юридических и физических лиц.
ДОСТАВКА
Стоимость доставки зависит от месторождения камня и соответствует действующим тарифам на грузоперевозки авто и ж/д транспорта. Уточняйте у менеджеров.
Гарантия качества
Вся гранитная продукция соответсвует ГОСТам 32018-2012, 23342-2012, 9480-2012, Р52875-2018. Это характеризует наш гранит как продукцию высочайшего качества.
НестандартныЙ размер
Давайте обсудим проект с нестандартными размерами
Продукция:
Черноморская, Цвет: Бело-серый, Фракция, мм: 5-10
от 5500 р/м2
Купить
Черноморская, Цвет: Бело-серый, Фракция, мм: 5-20
от 5500 р/м2
Купить
Черноморская, Цвет: Бело-серый, Фракция, мм: 5-80
от 5500 р/м2
Купить
Заявка на просчет
110+ новейших цветовых схем с сочетаниями белого и серого цветов | 2023
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения с палитрой Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF.
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение. Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG. здесь, чтобы сохранить ваш PDF-файл Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения палитры Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить изображение Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл SVG Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл PDF Скачать
Нажмите здесь, чтобы сохранить файл изображения Palette Скачать
Щелкните здесь, чтобы сохранить изображение обоев Скачать
40 лучших цветов серой краски 2023 года по мнению дизайнеров интерьера
Грозовое небо 1616 Бенджамин Мур
Бенджамин Мур
«Мне нравится использовать этот оттенок, потому что он неуловим. Как и его тезка, Stormy Sky может быть драматичным, но также полупрозрачным. Я использовал его везде, от экстерьера до кухни, где он красиво смотрится с белыми акцентами и металлической отделкой. Эта краска также хорошо работает в качестве основы для других цветов — я даже сделал с ней 50-50 смесей!» – Виндзор Смит
КУПИТЬ СЕЙЧАС
Alpaca SW 7022 от Sherwin-Williams
«Этот переходный теплый бежевый цвет отлично подходит для спален и кабинетов, если вам нужен светлый цвет, но не белый». — Bailey Austin
Купить
Серо-голубой № 91 от Farrow & Ball
Farrow & Ball
«Это не совсем синий и не совсем серый. Он какой-то кремово-мечтательный, как красивое облако. Я думаю об офисе как о месте, где вы просто хотите отдохнуть и заняться творчеством, и это очень успокаивает — и очень шикарно с вкраплениями темно-синего или лавандового. Это чистый холст для всего, что вы делаете в данный момент». — Дэвид Феникс
Купить сейчас
Реклама — Продолжить чтение ниже
Alaskan Skies 972 от Benjamin Moore
Benjamin Moore
«Названный соответствующим образом, Alaskan Skies компенсирует резкое изменение условий освещения в нашем штате в течение года, выступая в качестве нейтральной основы для контрастной внутренней отделки. , сохраняя при этом воодушевляющую атмосферу». — Bauer/Clifton Interiors
Купить
Mindful Grey SW 7106 by Sherwin-Williams
Sherwin-Williams
«Сочетание текстуры с тихим спокойствием было моим рецептом современного гламурного дома, найденного в горах Юты. Mindful Grey предложил передышку, включив в себя все прочные текстуры.» — Anne Marie Barton
Купить
Впускная труба № 26 от Farrow & Ball
Farrow & Ball
«В последнее время мне очень нравится этот темно-серый цвет. Он сильно меняется в разных условиях. Когда в комнате темно или в тени, она кажется почти черной. Но под прямыми солнечными лучами это цвет прибалтийского дня. Так что это не скучно. Он также хорошо сочетается с кожаными креслами карамельного цвета — я могу представить их практически в любом офисе». Дэвид Нетто
Купить сейчас
Реклама — Продолжить чтение ниже
Moonshine 2140-60 от Benjamin Moore
Benjamin Moore
«Есть что-то в этом оттенке, что вы не можете точно определить. Он напоминает мне дымку и туман — немного туманный и успокаивающий. Бледно-серый умудряется быть универсальным, но не скучным: он подходит для самых разных ситуаций, от светлой ванной комнаты до просторной гостиной. На стенах он тонкий, но достаточно мощный, чтобы создать объем». — Мишель Допп
Купить сейчас
Titanium OC-49 от Benjamin Moore
Benjamin Moore
«Benjamin Moore Titanium — мягкий светящийся не совсем белый цвет с небольшим зеленым оттенком, который достаточно яркий, чтобы осветить нашу дождливую погоду здесь, в Орегоне. .» — Джессика Хелгерсон
Купить сейчас
Parma Grey No. 27 от Farrow & Ball
Farrow & Ball
«Прекрасное сочетание синего и серого, напоминающее яйцо малиновки, но более меловидное и элегантное. Она успокаивающая и глубокая и останется актуальной, когда ребенок вырастет. Для комнаты мальчика используйте тона цвета кофе с молоком и ярко-зеленые оттенки оливкового. Для девочки заземлите комнату голубовато-серыми и лавандовыми акцентами». – Аманда Нисбет
Купить сейчас
Реклама — Продолжить чтение ниже
Himalayan Trek 1542 by Benjamin Moore
Benjamin Moore
«Этот фантастический нейтральный цвет отлично подходит как для современных, так и для классических интерьеров. Идеальный баланс холодного и теплого, он также удивительно похож на наш местный чикагский известняк». — Tom Stringer
Купить сейчас
Revere Pewter HC-172 Бенджамина Мура
Benjamin Moore
«Это абсолютный совершенный серый цвет. Нет необходимости смотреть дальше. И это потрясающе с более яркой контрастной отделкой. Мне он так нравится, что я использовал его в трех своих домах. В залитых светом комнатах чувствуется прохлада и свежесть. В более темных и уютных комнатах это очень успокаивает». — Шон Хендерсон
Купить сейчас
Гранит AF-660 от Benjamin Moore
Benjamin Moore
«Теплый коричнево-серый цвет Granite — один из моих любимых, он привносит уют и изысканность в любую комнату. Этот цвет приглашает свернуться калачиком рядом с огонь. » — Элис Уильямс
Купить сейчас
Реклама — Продолжить чтение ниже
New Hope Grey 2130-50 Бенджамина Мура
Benjamin Moore
«Я называю этот серо-голубой «теневым цветом». интересно войти в комнату в течение дня. Этот особый оттенок вызывает в воображении образы океана и неба — он идеально подходит для тихого пляжного домика в Саутгемптоне, где я использовал его на кухонных шкафах. Это обеспечило насыщенность цвета, не будучи слишком чрезмерным». — Сандра Наннерли
Купить сейчас
Gull Wing Grey 2134-50 от Benjamin Moore
Benjamin Moore
«Этот сине-серый цвет цвета яичной скорлупы напоминает ледяной напиток в жаркий день. Это визуально охлаждает комнату, которая получает много света. И тогда вы можете добавить немного тепла с помощью слоев цвета и текстуры в мебели. Я бы добавил земляные тона, такие как шоколадно-коричневый, ржавый и горчично-золотой, и, возможно, добавил бы немного бирюзы». – Scott Laslie
Купить сейчас
Серебряный пион SW 6547 от Sherwin-Williams
Sherwin-Williams
«Быть в комнате одновременно и южным, и западным солнцем может быть сложно, но этот необычный цвет меняется в зависимости от времени суток от прохладного лавандового утром до самого теплого румянца вечером. » — Кевин Уолш
Купить сейчас
Реклама — Продолжить чтение ниже
Классический серый 1548 от Бенджамина Мура
Бенджамин Мур
«Этот нейтральный цвет настолько универсален, что предлагает прохладу и спокойствие от жары. пусть комната будет украшением, а не цветом краски. Наша дизайн-студия окрашена в этот цвет, и нам нравится окружающая среда, которую он создает!» — Нэнси Прайс
Купить сейчас
Гранитная пыль MQ3-6 от Behr Paint Colors
«Я поместил этот цвет — бледно-серый, напоминающий туманное небо — в лакированную отделку потолка небольшого фойе в черно-белую полоску. . Глянцевый эффект легче получить на потолке, чем на стенах, а отражающая зеркальная поверхность придает столь необходимую глубину комнате. Оттенок также немного мрачный, что помогло сбалансировать смелые стены». – Ринат Лави
Купить сейчас
City Shadow CSP-60 Бенджамин Мур
Benjamin Moore
«Серое небо и туманный дождь могут быть очень красивыми и утешительными. Тень города Бенджамина Мура идеально передает это ощущение уюта. Сделайте его немного ярче с помощью нелакированных латунных светильников и фурнитуры в сочетании с мрамором Calacatta. Вы не можете уйти неправильный!» — Katie Hackworth
Купить сейчас
Реклама — Продолжить чтение ниже
Перила № 31 от Farrow & Ball
Farrow & Ball
«Я использовала этот холодный тон из почерневшей стали на лестничных шпинделях моего собственного дома. Цвет действительно выделяется на фоне нейтральной палитры окружающего пространства. Мой совет по работе с гладкой поверхностью: убедитесь, что на необработанной поверхности нет пятен, потому что после нанесения краски блеск усилит их!» – Кристин Стакер
Купить сейчас
Wickham Grey HC-171 от Benjamin Moore
Benjamin Moore
«Известно, что у меня бывает серая полоса, в каждом оттенке от стального до теплого французского серого. Независимо от серого, он становится безмятежным фоном для всего — цветов, книг, произведений искусства, тканей или людей.
Разработка эмблемы школы. Дизайн школьного логотипа.
Статистика в яндексе показывает, что словосочетание «эмблема школы» запрашивают 9000 раз в месяц, а «логотип школы» — 2000 раз. То есть, в общем сознании школе скорее полагается эмблема. Впрочем, понимают под этими словами одно и то же: некая штучка, которую нужно ставить на грамоты, презентации, бренд-волл в холле и актовом зале. Логотип, эмблема… Да какая разница?
На самом деле, логотип и эмблема — разные вещи.
Вот так выглядят эмблемы школ
А так — логотипы
Эмблема содержит сложные элементы, насыщенные деталями. Часто это целый рассказ, во многом похожий на герб. Как и в геральдике, здесь есть общепринятые аллегории: книга – источник знаний, нотки – музыка, сова – мудрость, циркуль — математика, земной шар — глобальность и т. д. Эмблемы разных школ часто состоя из одинаковых символов — это хорошо видно в подборке.
В логотипе такого рассказа вы не увидите. Смысл логотипа находится на абстрактно-ассоциативном уровне и передан с помощью формы и цвета: современность, технологичность, дружелюбность и т. д.
Эмблему можно и нужно долго рассматривать. Логотип работает долю секунды.
Эмблема дает аллегории. Логотип — ассоциации.
Исторически эмблема действительно ближе школе. Понятие логотипа вошло в наше сознание только два-три десятилетия назад и ассоциируется скорее с коммерческой областью. Эмблема — совсем другое дело. Это признак больших и системообразующих государственных институтов с давней историей: армии, университетов, спортивных организаций.
Но сейчас общество ждет от школы совсем другого, чем полвека назад.
Формат эмблемы морально устарел и имеет серьезные минусы:
Низкая узнаваемость и запоминаемость из-за общепринятых аллегорий — штампов — и чрезмерной подробности изображения.
Трудности масштабирования: при уменьшении размера эмблему почти невозможно прочесть.
Сложность адаптации к разным носителям. В современные логотипы и фирменный стиль заложена вариабельность. Они легко адаптируются в пространстве и на разных поверхностях. Эмблема — вещь в себе, она существует в одном цветном исполнении и в небольшом диапазоне размеров.
И — главное — язык эмблем и аллегорий не воспринимается современными детьми и их родителями. Он слишком тяжеловесен и графически сложен для людей, которые привыкли к ясной, легко считываемой коммуникации в наше информационно перегруженное время.
Давайте сделаем логотип, а не эмблему. Забудем про земной шар, книгу и перо, а вот с совой можно поработать.
Рая Ивановская, руководитель Студии дизайна образовательных пространств.
Логотипы для школ, которые мы разработали:
Школа №20 «Новая Эра» г.Тулун
Школа №1502 «Энергия» г. Москва
Школа №15 г.Москвы
Школа №1080 г.Москвы
Школа №2051 г.Москвы
Узнайте подробности о нашей услуге «Разработка фирменного стиля школы»
Материалы по теме:
Зачем школе фирменный стиль? интервью директора Школы №1502 «ЭНЕРГИЯ» Владимира Львовича Чудова
Бренд школы. Для чего он нужен школе?
Как школа сама разработала свою айдентику
Исследование: Барометр бренда
как сделать (нарисовать) герб, логотип
Вам нужна эмблема класса или эмблема школы, но вы совершенно не знаете с чего начать ее создание. Мы поможем вам в решении этой проблемы и дадим парочку дельных советов.
Содержание
Пошаговая инструкция по созданию эмблемы школы или класса
Как нарисовать герб школы (эмблему класса)
Школьные эмблемы или гербы – это графические дизайны, передающие индивидуальность конкретной школы или класса, их специализацию и самобытность. Как и бизнес-логотип, эмблема класса или школы должна быть простой, ясной, привлекающей внимание.
Сегодня, вместо того чтобы нанимать профессионального графического дизайнера, можно научиться самим проектировать школьную эмблему в Интернете с помощью специально разработанных программ. Это поможет сохранить деньги и вписаться в школьный бюджет.
Пошаговая инструкция по созданию эмблемы школы или класса
Шаг 1. Определяем цвет
Вначале определите три-четыре главных цвета, которые будут присутствовать в эмблеме-гербе для вашей школы. Начните с цветов самого образовательного учреждения и работайте в этом направлении. Не переусердствуйте: герб школы не должен быть похож на хвост павлина.
Шаг 2. Основа
Подумайте, что ляжет в основу герба для школы, и что в конечном итоге станет главным элементом его дизайна. Это должен быть некий символ школы.
Вы можете сосредоточиться на:
директоре или известном выпускнике школы;
школьном здании, школьном девизе или талисмане;
изображениях, которые показывают образовательную основу школы, ее историю или ценности.
Если вы создаете герб класса, подумайте об ассоциациях, которые вызывает данный классный коллектив, подумайте о традициях и памятных событиях. В конце концов, попросите детей придумать герб класса, в начальной школе к этому процессу можно привлечь и родителей.
Эмблема класса (картинки)
Шаг 3. Оцифровка
Сделайте цифровые копии графических элементов, выбранных в первом и втором шаге проектирования. В этом вам поможет школьный системный администратор или секретарь. Если в школе нет такого оборудования, то вам придется оцифровать материалы самостоятельно, используя цветной сканер.
Шаг 4. Редактирование
Далее зарегистрируйтесь на одном из бесплатных веб-сайтов, предоставляющих возможности редактирования фотографий и создания логотипов. Два крупнейших сайта по этой теме – это Picasa и Picnik от компании Google. Оба сайта предлагают комплексные, расширенные возможности редактирования фотографий, их кадрирование, цветовую настройку и применение многочисленных эффектов.
Загрузите изображение, полученное на предыдущем этапе, на страницу онлайн-редактирования фотографий. Попробуйте поменять различные цветовые настройки, шрифт, корректируйте изображение до тех пор, пока не останетесь довольны результатом. Сохраните полученный логотип школы и используйте его на школьных бланках, визитных карточках, нанесите его на флаг школы и применяйте в любых других областях, требующих наличия школьного знака.
Герб школы (картинки)
Совет. Подумайте, возможно, стоит приобрести дешевую программу по созданию логотипов, которая подойдет для школьного бюджета. Различные сайты сегодня предлагают скидки на программное обеспечение по оказанию помощи в проектировании эмблем. Многие из этих компьютерных программ имеют встроенное обучение, которое поможет вам разобраться в основах дизайна и создать для школы самые разнообразные эмблемы, например, те же эмблемы классов или эмблемы для спортивных команд в школе.
Как нарисовать герб школы (эмблему класса)
Замечательно, если вы умеете рисовать, либо у вас есть художник, готовый воплотить на бумаге ваши замыслы. Все выше перечисленные пункты-советы в этом случае все так же не теряют своей актуальности.
Советуем также ознакомиться со статьей: Как нарисовать герб семьи
Герб школы (рисунки школьников)
Презентация Эмблемы школы №1376 — видео
Солнце в рисованном стиле для эмблемы или логотипа роялти бесплатно вектор
Солнце в рисованном стиле для эмблемы или логотипа Royalty Free Vector
лицензионные векторы
логотип векторов
ЛицензияПодробнее
Стандарт Вы можете использовать вектор в личных и коммерческих целях.
Расширенный Вы можете использовать вектор на предметах для перепродажи и печати по требованию.
Тип лицензии определяет, как вы можете использовать этот образ.
Станд.
Расшир.
Печатный/редакционный
Графический дизайн
Веб-дизайн
Социальные сети
Редактировать и изменить
Многопользовательский
Предметы перепродажи
Печать по требованию
Владение Узнать больше
Эксклюзивный Если вы хотите купить исключительно этот вектор, отправьте художнику запрос ниже:
Хотите, чтобы это векторное изображение было только у вас? Эксклюзивный выкуп обеспечивает все права этого вектора.
Мы удалим этот вектор из нашей библиотеки, а художник прекратит продажу работ.
Способы покупкиСравнить
Плата за изображение $ 14,99
Кредиты $ 1,00
Подписка 9 долларов0082 0,69
Оплатить стандартные лицензии можно тремя способами. Цены составляют $ $.
Оплата с помощью
Цена изображения
Плата за изображение
$ 14,99
Одноразовый платеж
Предоплаченные кредиты
$ 1
Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 доллар США). Минимальная покупка 30р.
План подписки
От 69 центов
Выберите месячный план. Неиспользованные загрузки автоматически переносятся на следующий месяц.
Способы покупкиСравнить
Плата за изображение $ 39,99
Кредиты $ 30,00
Существует два способа оплаты расширенных лицензий. Цены составляют $ $.
Оплата с помощью
Цена за изображение
Плата за изображение
$ 39,99
Оплата разовая, регистрация не требуется.
Предоплаченные кредиты
$ 30
Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 доллар США).
Оплата
Плата за изображение $ 399
Дополнительные услугиПодробнее
Настроить изображение Доступно только с оплатой за изображение 9 долларов0082 85,00
Нравится изображение, но нужно всего лишь несколько модификаций? Пусть наши талантливые художники сделают всю работу за вас!
Мы свяжем вас с дизайнером, который сможет внести изменения и отправить вам изображение в выбранном вами формате.
по состоянию на Властелин колец: Истории Средиземья
Scryfall Search
type:»Emblem»
Эмблема — это маркер со способностью, созданный картами Planeswalker-ов и когда The Ring Tempts You.
Содержимое
1 Описание
1.1 История
2 правила
3 Мелочи
4 Галерея
5 Каталожные номера
Описание[]
Эмблема отличается от карты или жетона. Способность и контролирующий игрок — единственные его характеристики. Эмблемы не имеют цвета, имени, типа карты или чего-то еще — только эта способность. Они размещаются в командной зоне, там же, где размещены планы Архиврага, самолеты Planechase, карты Vanguard и командиры EDH. Эмблема не перманент, и абсолютно ничто не может его коснуться или избавиться от него, пока игрок, получивший его, остается в игре, просто потому, что никакие карты не говорят, что могут.
При перезапуске игры все эмблемы удаляются, а эмблемы основной игры не влияют на дополнительные игры.
Эмблемы были созданы в обновлении правил от июля 2010 года, чтобы исправить правила, вращающиеся вокруг Элспет, ультимейта Странствующего рыцаря, из-за чего эффект оставался висящим над игрой без какого-либо визуального индикатора. [1] Теоретически Элспет может «уйти», а затем быть замешанной обратно в колоду или каким-то образом полностью выйти из игры, но ее пункт о неразрушимости все еще будет висеть над битвой до следующего хода. Эта ситуация оставила открытой возможность того, что игроки просто забудут об этом.
Эмблемы суммируются, поэтому одну и ту же эмблему можно использовать несколько раз, но не все эмблемы имеют суммируемые способности.
История[]
Эмблема Сорина, лорда Иннистрада из Dark Ascension была первой напечатанной эмблемой.
Начиная с Magic 2015 , эмблемы имеют линейку типов, в которую входит тип Planeswalker-а. [2] Это не отменяет правило 114.3 , согласно которому эмблемы не имеют типов, а типы на эмблеме присутствуют только как визуальное представление.
Это было изменено в «Базовый выпуск 2020 », где имя карты, создающей эмблему, теперь снова находится в строке имени, а в строке типа отображается только «Эмблема». Это изменение приближает текущий дизайн к оригинальному дизайну и лучше отражает правила эмблемы.
В Dungeons & Dragons: Adventures in the Forgotten Realms тип Planeswalker был повторно добавлен в строку типов.
Кольцо искушает вас из Властелин колец: Истории Средиземья — первая механика, дающая эмблему. Это считается особым исключением. [3]
Правила[]
Из глоссария Всеобъемлющих правил (14 апреля 2023— Март Машины )
Эмблема
Эмблема — это маркер, используемый для обозначения объекта, который имеет одну или несколько способностей, но не имеет других характеристик. См. правило 114, «Эмблемы».
Из сводных правил (14 апреля 2023 г. — Март Машины )
114. Эмблемы
114.1. Некоторые эффекты помещают эмблемы в командную зону. Эмблема — это маркер, используемый для обозначения объекта, который имеет одну или несколько способностей, но не имеет других характеристик.
114.2. Эффект создания эмблемы гласит: «[Игрок] получает эмблему с помощью [способности]». Это значит, что [игрок] ставит эмблему с [способностью] в командную зону. Эмблема принадлежит и контролируется этим игроком.
114.3. Эмблема не имеет никаких характеристик, кроме способностей, определяемых создавшим ее эффектом. В частности, эмблема не имеет имени, типов, мана-стоимости и цвета.
114.4. Способности эмблем действуют в командной зоне.
114.5. Эмблема не является ни картой, ни перманентом. Эмблема не является типом карты.
Общая информация[]
Эмблема была представлена как карта правил 5 из 5 в наборе Scars of Mirrodin .
Эмблемы функционируют аналогично тексту на картах Авангарда.
Эмблемы Венсера и Кота были представлены в их дуэльной колоде.
Эмблема Элспет была впервые напечатана в Modern Masters .
Эмблемы нельзя уничтожить, так как ключевое слово «уничтожить» применяется только к перманентам, а эмблемы не являются перманентами. [4] R&D не планирует создавать заклинания, которые могут их снять. [5]
Эмблемы раньше были доступны только planeswalker-ам. [6] Есть некоторые карты с эффектами, которые действуют «до конца игры» и поэтому эффективно действуют как эмблемы:
Циклопическая гробница — В начале вашего шага поддержки удалите все жетоны болота с земли, на которую жетон болота был помещен перманентом, создавшим эту эмблему.
Все волшебства с эпиком — Нельзя читать заклинания; В начале вашего шага поддержки скопируйте заклинание с эпичностью, которое вы разыграли в этой игре, за исключением его эпической способности. Вы можете выбрать новые цели для копии.
Все карты с Восхождением, если у одного есть десять перманентов, пока перманент находится под контролем или на разрешении заклинания — Вы получаете Благословение Города.
Совет претора — у вас нет максимального размера руки.
Восстановление Морских Ворот — у вас нет максимального размера руки.
Finale of Revelation — у вас нет максимального размера руки.
Древний серебряный дракон — у вас нет максимального размера руки.
Выбор судьбы — у вас нет максимального размера руки.
Stigma Lasher — Вы не можете получить жизнь. (отдается игроку, получившему урон от Stigma Lasher)
Вдохновенная идея — Ваша максимальная рука уменьшена на три.
Жизнь партии — жетоны, созданные существом, создавшим эту эмблему, подстрекаются
Джон Иреникус, Разрушенный — подстрекает существо
Клэр Д’Лун, скульптор радости — превращает жетоны в карты.
Эмблема Гаррука, Высшего Хищника, была первой эмблемой, которую давали противникам. У Об Никсилиса из Черной Клятвы была первая эмблема, предоставляющая активируемую способность, вторая появилась восемь лет спустя с Карном, Живым Наследием. Давриэль, Посредник душ — первый мироходец, сгенерировавший несколько уникальных эмблем, и первый, кто явно поместил отрицательные эмблемы на свой контроллер.
Тестовая карта Mystery Booster Убийца-убийца-претендент — первый не-planeswalker, взаимодействующий с эмблемами.
Галерея[]
Ссылки[]
↑ Марк Л. Готтлиб (14 июля 2010 г.). «Бюллетень обновлений за июль 2010 г.» . magicthegathering.com . Волшебники побережья.
↑ Блейк Расмуссен (2 июля 2014 г.). «Волшебные жетоны 2015». magicthegathering.com . Волшебники побережья.
↑ Марк Роузуотер (10 мая 2023 г.). «Почему было принято решение порвать с этим ради Кольца?». Блогатог . Тамблер.
↑ Марк Роузуотер (13 июня 2015 г.). «Сможем ли мы когда-нибудь уничтожить эмблемы?». Блогатог . Тамблер.
↑ Марк Роузуотер (28 января 2017 г.). «Есть мысли о будущих картах, чтобы убрать или отключить эмблемы у planeswalker-ов?». Блогатог . Тамблер.
↑ Марк Роузуотер (07 сентября 2015 г.). «Может ли существовать карта, не относящаяся к Planeswalker-у, которая создает эмблемы?». Блогатог . Тамблер.
Контент сообщества доступен в рамках лицензии CC BY-NC-SA 2.
Осень в России особенно красива. Берёзки-модницы надевают наряд из красных, оранжевых жёлтых листьев. Стройные стволы у них так и остаются белыми.
Можно прислушаться к шелесту листьев. Осенью они шумят по-особому, высыхая и меняя цвет. От лёгкого дуновения ветра листья дрожат, а от сильного — падают. Можно долго смотреть, как неспеша они ложатся на землю, кружась в своём последнем танце, совершая неспешный полёт. Но грустно не становится, ведь с приходом весны родятся новые листья.
Усыпанная осенними листьями дорога в берёзовой роще
Листопад в берёзовой аллее
Стволы старых берёз в осеннем лесу
Молодые берёзки с жёлтыми кронами на фоне ясного неба
Жёлтые кроны берёзовой рощи
Уходящие в высь стройные берёзы с золотыми кронами
Стройные берёзы с золотыми кронами в осеннем лесу
Старые берёзы вдоль просёлочной дороги в ясный осенний день
Старые берёзы с жёлтыми кронами вдоль сельской дороги
Петля велосипедной дорожки среди берёз в осеннем парке
Солнечный осенний день в берёзовой аллее
Осенние берёзы на берегу горного озера
Осенняя берёзовая аллея вдоль просёлочной дороги
Осенний горный пейзаж с берёзами
Тропинка, усыпанная листьями, в осенней берёзовой роще
Золотая осень в берёзовом лесу
Крона берёзы у просёлочной дороги на осеннем ветру
Грунтовая дорога сквозь осеннюю берёзовую рощу
Опавшие листья под молодыми берёзами
Осенние берёзы у реки в лучах вечернего солнца
Закатное солнце над деревней сквозь осеннюю листву
Берёзовая роща на склоне холма у обочины дороги
Берёзки у лесной речки в пасмурный осенний день
Дорога вдоль осеннего берёзового леса
Тонкие берёзки с жёлтыми кронами на фоне голубого неба
Просёлочная дорога через поле с жёлтой берёзой у обочины
Пёстрые жёлто-зелёные кроны берёз ранней осенью
Туманное утро в осенней берёзовой роще
Старая берёза склонила жёлтые ветки над лесной рекой
Российский осенний пейзаж с берёзами и дорогой в поле
Речной пейзаж с жёлтыми берёзами на крутом берегу
Дятел на берёзе
Ветка берёзы с жёлтыми листьями
Так и стоит красавица-берёзка, задумчиво склонив свою пышную золотистую голову. Проходя мимо, смотрят на неё люди, ощущая душой, как прекрасна осенняя пора.
Опоссум — животное инфракласса сумчатых, впервые описанное как маленькая бурая лисичка. Новорождённый малыш попадает в сумку в 12-дневном возрасте недоношенным….
Азовское море (31 фото)
Природа
3 955
Азовское море представляет собой полузамкнутый водоём и относится к Атлантическому океану. Этот водоём является местом смешения речных и черноморских вод….
Донецкий аэропорт (30 фото)
Транспорт
3 496
Донецкий аэропорт имени Сергея Прокофьева был основан в 1933 году и проработал до мая 2014 года. В 2011-2012 годах в…
Попугай ара (29 фото)
Животные
3 751
Попугай ара населяет Центральную и Южную Африку и имеет самый мощный клюв среди всех пернатых. У этих птиц бледная кожа…
Девушки на улице (34 фото)
Девушки
4 299
Прежде, чем выйти на улицу, девушки проводят целую процедуру по улучшению внешности. Иногда она затягивается на часы, поэтому для представительниц…
Ростовский кремль (34 фото)
Достопримечательности
3 012
В Ростове, недалеко от озера Неро, красуется величественное каменное укрепление — Ростовский кремль, ставший визитной карточкой города. Окружающий ландшафт идеально…
Норка (24 фото)
Животные
3 671
Норка — королева среди пушных зверьков благодаря ценному красивому меху. Сейчас этих строптивых животных стали одомашнивать. У норок есть природное…
Голубая бухта (Геленджик) (31 фото)
Туризм
3 059
Голубая бухта в Краснодарском крае — место, куда приезжают отдохнуть влюблённые, семейные пары и молодёжные компании. Здесь можно долго вглядываться…
День ГИБДД (34 фото)
Праздники
3 106
У представителей почти всех профессий и ведомств есть профессиональные праздники. Сотрудники ГИБДД не исключение. День ГИБДД отмечается ежегодно 3-го июля….
Девушки в машине (35 фото)
Девушки
3 605
В машине девушки ведут себя особенно. При любой остановке они сразу смотрятся в переднее зеркало, быстро достают косметички и приводят…
Египетская кошка (28 фото)
Животные
6 738
Египетская кошка (мау) — необычайно красивое животное с внимательными миндалевидными глазами, шерстью средней длины, дымчатым, серебристым или бронзовым окрасом. Эти…
Девушки с длинными волосами (39 фото)
Девушки
6 256
В тёплое время года девушки снимают головные уборы и демонстрируют всю свою красоту на улицах городов. Особенно впечатляют те, у…
Ещё новые фото
Осенняя береза рисунок — 76 фото
Рисование березы осенью
Рисование осенняя береза
Рисование осенние Берёзки
Рисование осенние Берёзки
Рисование частными палочками
Рисование осенняя береза
Правополушарное рисование Березовая роща
Осенний пейзаж с березами
Осенняя береза акварелью
Осенний лес красками
Живопись березы и дети
Рисование Березовая роща осенью
Рисование осенние Берёзки
Художник Иван АЛИФАН (Ivan ALIFAN)
«Осенний лес» (т.с.Комарова №12)
Кравчук Владислав «берёзы у воды»;
Рисование березы для детей
Пейзаж с березами гуашью
Осенний лес акварелью
Правополушарное рисование Березовая роща
Поэтапное рисование березы гуашью
Осень березы живопись
Рисование березы гуашью
Художник Graham Gercken
Ivan ALIFAN. Деревья
Рисование осенние Берёзки
Береза гуашью
Отговорила роща Золотая Березовая роща осень
Березовая роща Золотая осень
Береза раскраска
Осенние пейзажи с березками
Аппликация береза
Нетрадиционное рисование Березовая роща
Осенняя береза арт
Рисование березы с помощью малярного скотча
Сергей Данилов художник
То берёзка то рябина
Осень живопись гуашью
Картина осенний лес
Осень березы живопись
Пейзаж Березки
Осень березы живопись
Осенняя береза акварелью
Картина Елены Покушевой осенний пейзаж березы
Береза карандашом
Живопись береза осенью
Береза рисунок
Картина Березки Головин
Осенний березовый лес
Березка осенью
Пейзаж Березовая роща гуашью
Береза дерево
Рисование березы
Береза рисунок
Рисование березы
Дерево береза раскраска
Изображение березы рисунок
Осенняя береза акварелью
Береза дерево
Осенняя осина живопись
Последовательное рисование дерева
Золотая роща картина
Рисование березы
Художник Наталья Головина пейзажи
Пришвин Берёзки
Рисование осень
Рисование берёзы красками
Нарисовать березу зимой
Береза гуашью
Дерево акварелью береза
Мосман Алексей осенний пейзаж маслом
Пейзаж Берёзовая роща Плинер
Антон Макаров картина Берёзки
Рисование Весенняя Березка
Береза акварелью
Береза гуашью
Комментарии (0)
Написать
Информация Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
Как нарисовать сирень карандашом поэтапно для начинающих
Скетчинг для начинающих карандашом
Ботанический скетчинг акварель
Урбан скетчинг маркерами
Рисунки в стиле скетчинг
Картинки для скетчинга карандашом
Рисование фломастерами для скетчинга
Цветы акварелью в скетчбуке
Скетчинг для начинающих цветы
Комментарии (0)
Написать
Информация Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
Скетчинг. Уроки для начинающих карандашом пошагово
Содержание
Скетчем называется рисунок, созданный на скорую руку. Как правило, для рисования применяются карандаши. При этом инструментом лишь слегка касаются полотна. Профессионалы делают скетчи в целях создать прообраз будущей картины.
Для тех, кто только начинает познавать азы изобразительного искусства, такой вид творчества может стать хобби и точкой старта увлекательного путешествия в мир иллюстрации. Главное, на первых уроках придерживаться четкой последовательности действий.
Инструменты для рисования
Скетчинг (уроки для начинающих карандашом обычно простые в исполнении) пойдет на пользу профессиональным художникам; тем, кто только начал заниматься созданием иллюстраций; тем, кому надоела компьютерная графика и кто соскучился по живым рисункам на простой бумаге.
Рисунки, созданные на скорую руку:
способствуют развитию воображения и пространственного мышления;
помогают найти объяснение сложным вещам;
доставляют удовольствие.
Многие занимаются созданием скетчей, чтобы расслабиться и отдохнуть. Некоторые же, наоборот, концентрируются, создавая такие рисунки. Имея навыки создания скетчей, будет проще разрабатывать дизайн личных и рабочих проектов. В преддверии праздников не придется долго и мучительно заниматься поиском открыток, ведь их можно сделать самостоятельно.
Подарок, созданный своими руками, будет цениться получателем гораздо выше, чем тот, который был куплен в магазине, даже если эта покупка обошлась дарителю в приличную денежную сумму.
Скетчинг для начинающих можно легко освоить с помощью специальных наборов для скетчинга
Выполняя скетчинг, нет необходимости доводить все до идеала. Главное оттачивать навыки и если что-то получается не очень хорошо или плохо, это не имеет значения. Ведь эта иллюстрация создается на скорую руку, и многими художниками используется как набросок для будущей большой картины.
Такой род деятельности можно сравнить с занятиями в спортзале. Лучше работать над такими рисунками не долго, но часто, чем стараться сразу же побить рекорд в рисовании. Например, профессионалы советуют начинать с 20-минутных занятий.
Если за сутки посвящать скетчингу такое время, этого будет достаточно, чтобы навыки быстро совершенствовались, а сами рисунки, соответственно, становились лучше и интереснее.
Тема зарисовок может быть любой. Все зависит от предпочтений самого рисующего или того, кто попросил его что-либо нарисовать. Основная задача – почувствовать себя создателем и прекратить бояться, видя перед собой чистый лист с карандашами.
Скетчинг (уроки для начинающих карандашом могут стартовать с изображения знакомых предметов) может быть как простым и понятным, так и абстрактным. Это может быть сосуд, предмет мебели, кулинарное блюдо или необычный пейзаж.
Прежде чем приступать к работе, нужно подготовить материалы и инструменты, которые для этого потребуются.
В минимальный набор должно входить следующее:
скетчбук или обычный альбом для рисования;
несколько карандашей;
ластик.
Выбор карандашей требует особого внимания.
В любой художественной работе многое зависит от того, насколько жесткими являются пишущие инструменты:
после проведения по бумаге самым жестким карандашом художник увидит на поверхности своего полотна тонкую светлую линию;
мягкие карандаши оставляют темные и плотные следы.
Уровень жесткости и мягкости карандашей указывают сами производители. Для этого используется специальная маркировка. В ней обычно присутствует по одной букве и по одной цифре. Что касается букв, то это может быть «B» или «H». Первая обозначает мягкость карандаша, а вторая – соответственно, твердость.
Изредка может использоваться дополнительная буква «F», которая указывает на то, что карандаш является одновременно и твердым, и мягким — средним. Аналогично для обозначение среднего по жесткости карандаша применяется сочетание букв «HB».
Также возле букв обычно присутствуют цифры, которые говорят о степени мягкости или твердости. С увеличением цифры, расположенной возле буквы «H», возрастает твердость карандаша. Например, карандаш «4H» тверже, чем карандаш «2H».
Соответственно, с возрастанием цифры, находящейся возле буквы «B», увеличивается мягкость карандаша. Например, карандаш «5B» мягче, чем карандаш «3B».
Приобрести нужные по мягкости инструменты можно в любой торговой точке, где продаются канцелярские товары. Как правило, их можно приобрести целыми наборами, в которых содержится от 5 до 10 шт.
Начинающему художнику потребуется 3 карандаша:
твердый;
мягкий;
средний.
Рекомендуется выбрать карандаши:
2B;
2H;
HB.
Маркировка, указывающая на мягкость или твердость карандаша – первое, на что следует обращать внимание при выборе этих пишущих инструментов. После, можно смотреть на производителя. Профессиональные художники, как правило, отдают предпочтение инструментам, произведенным в Чехии или Германии.
В качестве примера можно привести следующие торговые марки:
Faber Castell;
Koh-i-Noor;
Lyra.
Мастер-классы
Скетчинг (уроки для начинающих карандашом базируются на простых упражнениях) после подготовки необходимых инструментов требует постоянной практики и положительного настроя.
Простые линии
Самое важное в скетчинге – легкие линии. Чтобы научиться ими выполнять простые рисунки, необходимо правильно держать в руке карандаш.
Для этого:
не нужно сильно его сдавливать;
кончики пальцев не должны располагаться слишком близко к грифелю;
лучшая позиция – когда инструмент свободно лежит в руке и позволяет ей легко совершать движения;
если будут возникать проблемы с держанием карандаша, можно чуть опустить пальцы поближе к кончику грифеля.
Поскольку сами линии не представляют собой ничего сложного, то и процесс их рисования также прост. Все, что требуется – провести карандашом по листу бумаги. В результате на последнем останется длинный след. Задача усложнится, если попробовать провести 2 параллельные линии.
Начать можно с коротких линий, а затем постепенно увеличивать их длину. В конечном счете, можно зарисовать такими линиями весь лист. Важно помнить, что не нужно беспокоиться, если они будут получаться неровными и не совсем параллельными. В скетчинге нет необходимости сразу же доводить свою работу до идеала. Главное – не давить сильно на карандаш и рисовать спокойно.
Как только весь лист будет заштрихован параллельными линиями, можно начинать проводить перпендикуляры. Если первые линии все были горизонтальные, то теперь нужно проводить вертикальные. В результате должно получиться множество клеточек, словно в школьной тетради, предназначенной для занятий по математике.
Такие движения не только способствуют улучшению навыков рисования, но и окажут успокаивающий эффект. Если появится желание, то из множества линий можно попробовать составить любую другую композицию. Это зависит от фантазии рисующего.
Например, можно разделить линиями лист на несколько прямоугольников, и в каждом таком прямоугольнике начертить по несколько параллельных линий:
горизонтальных;
вертикальных;
диагональных.
Можно наклонять их под разными углами. В итоге получится рисунок, который еще не будет относиться к скетчину как таковому, однако очень к нему приближен.
Скругленные линии
Рисование скругленных линий – процесс более сложный по сравнению с вышеописанным. Однако он более веселый, и хорошо ставит руку начинающим художникам. Основная задача – заполнение бумажного листа или некоторых его областей закругляющимися линиями, начерченными произвольно на одинаковом расстоянии друг от друга.
Этим можно заниматься часами, такой способ времяпровождения отлично подходит для длительных поездок в общественном транспорте. Главное в этом деле – не бояться совершать ошибки: важно взять себя в руки и отбросить все лишние переживания. Достаточно несколько раз потренироваться, и линии только улучшатся.
Квадраты
Рисовать квадраты – легко и увлекательно. Работа сводится к заполнению этими простейшими геометрическими фигурами бумажного листа. Нужно стараться делать квадраты одинаковыми по размеру, при этом они должны произвольно пересекаться. В результате получится красивый орнамент. Начать можно с маленького участка листа, а затем постепенно увеличивать площадь.
Окружности
Рисование окружностей основано на том же принципе, который используется при описанном выше заполнении пространства на бумаге квадратами. Только в этом случае в качестве фигур, из которых будет складываться красивый орнамент, выступают круги и овалы. С первого раза ровно изобразить их не получится.
Однако сам процесс затягивает и оказывает успокаивающее воздействие. Его можно причислить к медитативным.
Равные и неравные отрезки
Данное упражнение больше помогает развивать не руку, а глазомер. Важно, что оно учит точно определять пропорции. Суть занятия заключается в делении прямых отрезков или сторон фигур на одинаковые составляющие.
Работает это следующим образом:
Проводится линия.
Линия делится пополам.
Пополам делится каждый из 2-х получившихся отрезков.
То же самое следует сделать с каждым из 4-х получившихся отрезков.
Такая работа будет продолжаться до тех пор, пока, в конечном счете, не будет получен короткий отрезок, какой только можно будет выделить карандашом. Для деления на отрезки можно использовать линии разной длины.
Если задание будет выполнено уже многократно и от этого начнет казаться слишком простым, можно его сделать чуть сложнее. Для этого достаточно начать делить отрезки на нечетное количество составляющих: например, на 3, 5, 7.
Формы
Когда рука будет достаточно натренирована, можно приступать к созданию форм. Они очень простые, но без них не обходится ни один скетч, даже тот, который искусно был создан мастером.
К этим формам относятся:
квадрат;
окружность;
треугольник;
цилиндр.
Данные фигуры очень часто используются в рисовании, ведь все окружающие предметы состоят как раз из них. Профессиональные художники прекрасно знают об этом. Нарисовать окружность можно попробовать короткими отрывистыми штрихами. При этом сильно давить на карандаш и лист бумаги не нужно.
Используя аналогичный принцип, можно изобразить и все стальные фигуры, которые относятся к простым формам, лежащим в основе скетчинга и всего нашего мира. Когда будет выполнено такое упражнение, можно переходить к созданию скетчей – рисунков, в основе которых лежат простые линии и фигуры.
Свет и тень
Уроки скетчингга для начинающих карандашом обязательно включают в себя знания и владение мастерством передачи на бумаге света и тени. Затенение и осветление – главные способы сделать рисунок объемным. Они помогают добавить плоскому бумажному листу объемности. В результате рисунок становится трехмерным и визуально очень похож на настоящий объект.
Как и во всех работах, которые были описаны выше, начинать следует с простых упражнений, а затем постепенно переходить к выполнению более сложных задач. Например, добавить тени можно для круга, который был нарисован по приведенному выше примеру.
Для этого необходимо:
Определиться с местоположением источника света. Однако если в реальной жизни направление световых лучей выбирает сама природа и ее строгие законы, не поддающиеся ни одной попытке их нарушить, то в рисунке решить, куда будет направлен свет, может сам художник. Ведь он здесь творец.
В зависимости от того, с какой стороны на объект будут падать лучи, теневые области будут распределяться по-разному. Можно попробовать несколько раз изменить положение источника света на рисунке, чтобы отчетливо представить себе, как вместе с ним будет перемещаться отбрасываемая предметом тень.
Важно помнить, что тень падает не только на фигуру, но и на поверхность, на которой располагается эта фигура.
Усложнить упражнение можно, если разместить на рисунке не 1, а сразу 2 или больше источников света. Они могут располагаться, например, с разных сторон.
Накладывать тень можно несколькими способами.
Наиболее распространенные из них следующие:
Способ
Описание
Штриховка
Этот метод использовать проще всего. Все, что нужно сделать – просто заштриховать затененную сторону. Можно делать это линиями, крестиками или другими удобными способами
Растушевка
Этот способ следует выбирать при создании скетчей с крупной тенью. Растушевывать можно с помощью специального карандаша или с использованием мягкого бумажного листа. Основное правило – движения должны быть направлены вдоль штрихов. В таком случае нанесенная тень будет выглядеть более реалистично
Расстановка многочисленных точек
Это самый сложный способ нанесения тени. Обычно его позволяют себе применять лишь художники со стажем.
Суть такого способа закрашивания затененных областей заключается в следующем: в самых темных участках точки располагаются близко друг к другу. Но чем светлее область, тем меньше становится густота точек
Независимо от того, какой был выбран способ, наложение теней должно быть постепенным. Следует делать несколько подходов, а все, что становится ненужным — удалять ластиком или салфеткой. Когда будет выполнено упражнение с кругом, можно переходить к более сложным фигурам.
Необязательно держать в руке карандаш, чтобы тренироваться видеть тень. Нужно просто чаще обращать свое внимание на то, как падает свет на окружающие предметы в доме, помещении или на улице.
Кекс
Скетчинг (уроки для начинающих карандашом могут быть связаны с изображением еды) десертов – один из самых популярных типов иллюстраций. Его можно применять не просто для красоты, а для создания кулинарных рецептов.
Например, нарисовать кекс можно, придерживаясь следующих этапов:
Подготовить карандаш и найти хорошую фотографию кекса. При желании можно взять кекс, если он есть и еще не был съеден.
Глядя на пример (живой или на фотографии), следует выполнить линейный рисунок, обозначив главные формы и элементы.
Скетчинг. Уроки для начинающих карандашом — кекс
Проработать детали, используя разные по мягкости и твердости карандаши. Самые темные участки закрасить, а наиболее светлые оставить белыми.
Чтобы продемонстрировать блестящую консистенцию сиропа и сделать рисунок более аппетитным, белые блики оставить не закрашенными.
Уточнить детали контура и подкорректировать то, что кажется недоработанным.
Цветочная композиция
Рисование цветов простыми линиями и несложными геометрическими фигурами называется флористическим скетчингом. Такие рисунки могут использоваться для оформления интерьеров перед различными мероприятиями, которые планируется в них проводить.
Флористический скетчинг имеет много общего с ботанической иллюстрацией. Тот, кому понравилась идея рисовать красивые цветы, может попробовать начать с очень простого примера – обычного подсолнуха.
Для его изображения необходимо выполнить следующее:
В нижней части листа провести 2 плавные линии, которые в конечном счете образуют стебель.
Над стеблем нарисовать еще несколько плавных линий, которые должны складываться в множество лепестков каплеобразной формы. Они должны располагаться по кругу так, чтобы в центре образовывалась большая круглая область.
Семечки подсолнуха изобразить мелкими квадратами.
Добавить пару листков – по одному с каждой стороны от стебля. Каждому из них также придать каплевидную форму. По центру вдоль листков провести по 1-й линии.
Скетч-портрет
Скетч-портрет – разновидность скетчинга, которая хорошо развита и очень интересна. При этом некоторые художники стилизуют свои работы под поп-арт или рисуют лица с намеренно преувеличенными большими глазами.
Скетчинг является легким и непринужденным жанром, овладеть которым может любой начинающий художник. Главное, во время уроков хорошо и правильно держать карандаш, быть готовым к ошибкам, и получать удовольствие от процесса.
Видео о рисовании
Скетчинг. Уроки для начинающих карандашом:
Как сделать простой скетчинг для начинающих (4 классных урока)
1. Затенение трехмерных объектов
Итак, как начать рисовать эскизы для начинающих?
По моему личному мнению, вы должны начать с простых карандашных рисунков для начинающих, которые сосредоточены на набросках и штриховке простых трехмерных форм.
Давайте начнем с наброска простой сферы:
Нарисуйте круг на бумаге. Не беспокойтесь о том, чтобы он выглядел идеально круглым
Определите источник света. В приведенном ниже примере я решил разместить источник света в верхнем левом углу. Поскольку свет будет падать на верхнюю левую сторону сферы, вы сохраните эту область довольно светлой. И так как большая часть света не будет падать на нижнюю правую сторону, вы заштрихуете эту часть сферы
Начните со среднего давления на карандаш. Затем постепенно переходите к более светлому оттенку по мере приближения к источнику света. Оставьте небольшой участок полностью белым, так как это будет изюминкой. Для большего размера нарисуйте свои линии изогнутым образом, чтобы следовать контурам круга
Повторяйте шаг 4 столько раз, сколько вам нужно, каждый раз создавая тени, пока не достигнете желаемой темноты. Но убедитесь, что вы оставили полоску белого пространства в нижней правой части сферы. Это будет представлять отраженный свет.
После того, как вы создали красивый плавный градиент, пришло время добавить тень. Это темная тень, отбрасываемая на поверхность, на которой сидит сфера. Затените область, пока не станет темно. Форма тени должна быть плоской и несколько сплющенной
Когда вы закончите, попробуйте это упражнение по рисованию еще несколько раз. С каждым новым эскизом выбирайте другую 3D-форму и перемещайте источник света, чтобы у вас было больше разнообразия с точки зрения положения источника света
Кредит изображения: Миранда Балог
Вывод : Научившись рисовать и затенять простые трехмерные формы, вы сосредоточитесь на изучении основ формы, света и тени. Прочтите эту статью, чтобы увидеть лучших карандашей для рисования и набросков .
2. Легкое рисование яблок
Предполагая, что вы уже практиковались в рисовании сфер из первого упражнения по рисованию, теперь вы готовы попробовать что-то похожее, но немного более сложное.
Это второе упражнение отлично подходит для
Сейчас ты нарисуешь яблоко. Он имеет сферическую форму, хотя естественные углубления и текстуры кожи придают ему гораздо более органичный вид, чем простой шар.
Чтобы начать рисовать яблоко, вам нужно сделать следующее:
Посмотрите на референсное фото ниже или возьмите настоящее яблоко и положите его перед альбомом для рисования. Это будет ваш номер
. Обратите внимание на силуэт яблока. Воспроизведите этот силуэт в своем альбоме с помощью ручки или карандаша. Рисуйте мягко, слегка надавливая. Помните, что вы должны рисовать от плеча, а не от запястья, чтобы создать свободные линии
После того, как вы набросали общую форму, отшлифуйте силуэт, сделав его более четким. Яблоки не являются идеальными сферами, поэтому можно добавить естественные впадины и бороздки на яблоке. Не забудьте также нарисовать стебель
Определите источник света. Оставьте область, ближайшую к источнику света, белой, тогда как противоположная сторона объекта получит тени.
Маленькими круговыми движениями начните затенять яблоко. Оставьте крошечное пространство внизу для отраженного света. Не нажимайте слишком сильно, когда в первый раз кладете графитный или цветной карандаш. Легче работать со слоями, чтобы создать непрозрачность
Затем заштрихуйте градиент от светлого к темному, чтобы увеличить интенсивность. Вы также можете пройти через яблоко столько раз, сколько вам нужно. Обратите внимание на контур яблока, чтобы штрихи карандашом не были прямыми и жесткими
На этот раз вы не добавляете тень, так что закончите детали, и все готово
Кредит изображения: Миранда Балог
Вывод: Затеняя яблоко, вы учитесь преобразовывать двухмерный контур в трехмерный объект. Попробуйте сделать это графитом, цветными карандашами и акварельными карандашами.
3. Простые наброски листьев
Легкие наброски для начинающих часто начинаются с простых объектов, таких как листья и цветы.
Листья очень здорово рисовать, потому что они бывают разных форм и размеров.
Более того, в них много плавности и движения, а это значит, что они идеально подходят для того, чтобы помочь вам научиться делать наброски непринужденно. Вот как начать:
Обратитесь к коллажу из листьев ниже и скопируйте листья, которые вы хотите попрактиковать в наброске
Нарисуйте стебель листа. Эта линия важна, потому что это основа листа, от которой соединяются все остальные точки. Не рисуйте прямую линию. Вместо этого сделайте его свободным и плавным
Нарисуйте прожилки, отходящие от основного стебля. Убедитесь, что эти вены имеют небольшой изгиб, потому что все объекты в природе, включая листья, деревья и цветы, имеют в своей структуре S-образные изгибы.
лист. Решите, сколько точек будет у вашего листа, а затем начните рисовать изогнутые линии, чтобы соединить пар с каждым листом.
Используя изгибы и кривые в форме листа, нарисуйте столько точек, сколько хотите. Когда вы закончите, вы можете добавить еще несколько маленьких жилок
Изображение предоставлено: Миранда Балог
Вывод: Рисование листьев — отличный способ попрактиковаться в наброске свободных линий с естественным течением. Ознакомьтесь с этой статьей, чтобы узнать больше о том, как развить свои навыки художника-самоучки .
4. Простой пейзажный эскиз
И последнее, но не менее важное: пришло время научиться рисовать простые пейзажи.
В двух приведенных ниже примерах вы заметите, что ни один из пейзажей не является супердетализированным. При наброске пейзажа вы хотите сосредоточиться на общей композиции, а не зацикливаться на мелких деталях.
Таким образом, вам нужно сосредоточиться на том, где находится линия горизонта (это линия, где встречаются небо и земля) и использовать различные тональные значения, чтобы представить глубину и расстояние.
Начнем:
Выберите 1 из приведенных ниже эталонных фотографий. Вы будете воспроизводить этот пейзаж в своем альбоме
. Нарисуйте X посередине листа бумаги. Вы можете увидеть слегка набросанный X на справочных фотографиях ниже. Используйте эти линии в качестве ориентиров, чтобы помочь вам наметить свою композицию.
Определите линию горизонта и слегка нарисуйте ее на бумаге. Если строка выше на странице, то в центре внимания пейзажа находится земля. Если линия находится ниже на странице, то фокус находится на небе.
Наблюдайте за пейзажем и начинайте различать основные формы. Это могут быть прямоугольники, треугольники и т. д. Набросайте их на бумаге и не забывайте о направляющих линиях, чтобы убедиться, что вы правильно рисуете пропорции. Имейте в виду, что вы рисуете природу, поэтому линии должны оставаться свободными и органичными, а не блочными и прямыми.0014
Когда холмы и горы нарисованы, пришло время заштриховать объекты. Начните затемнять области в тени, сохраняя при этом белый цвет бумаги для областей, которые получают больше всего солнечного света.
Имейте в виду, что мы не стремимся к фотореализму, поэтому вполне нормально рисовать упрощенные деревья и травинки. Добавьте их в набросок ландшафта, но не переусердствуйте
Наблюдайте за своим наброском и добавляйте более темные оттенки, если считаете, что фрагмент нуждается в большем контрасте. Когда вы довольны конечным результатом, остановитесь и похлопайте себя по спине. Ты сделал это!
Кредит изображения: Миранда Балог
Вывод : Делая наброски, не сосредотачивайтесь на реалистичности и детализации. Более важно сосредоточиться на правильной композиции, рисовании точных форм и захвате правильных тональных значений для создания глубины и расстояния.
Бонус: больше простых рисунков для начинающих
Теперь, когда вы освоили 4 простых идеи рисования для начинающих, я оставлю вам бесплатный список простых и творческих подсказок по рисованию, которые помогут вам найти вдохновение для различных вещей для рисования .
Он разделен на 8 различных категорий с описательными идеями для набросков, чтобы запустить ваш творческий двигатель.
Так что, если вы заинтересованы в загрузке этого бесплатного файла, просто нажмите на ссылку ниже, и все это ваше!
Как начать рисовать для начинающих
Чтобы улучшить свои навыки рисования и черчения, важно изучить несколько методов и техник, которые я настоятельно рекомендую вам изучить как новичку.
Почему?
Потому что эти навыки являются фундаментальными. Они помогут вам развить свои художественные навыки быстрее, чем художники, которые их игнорируют.
В конце концов, в какой-то момент вашего художественного путешествия вам придется вернуться, чтобы изучить их позже.
Так что сделайте себе одолжение и изучите основы прямо сейчас.
Поскольку я хочу настроить вас на успех с самого начала, я составил краткий список навыков рисования, на которых вам следует сосредоточиться, чтобы улучшить не только свои навыки, но и качество ваших набросков.
Связанный : Для получения дополнительных советов по навыкам, которые вы должны включить в свою повседневную художественную рутину , ознакомьтесь с этой популярной статьей.
Свободное вытягивание с плеча
Не тянуть с запястья!
Когда вы рисуете с запястья, вы, скорее всего, будете слишком крепко сжимать карандаш. Помните, вы учитесь рисовать.
Так что не держите карандаш так крепко, как будто пишете. Это заставляет вас держать пальцы слишком близко к кончику карандаша.
В результате вы развиваете определенную напряженность, из-за которой ваши наброски могут выглядеть слишком жесткими и механическими.
Поэтому мой лучший совет — рисовать с плеча.
Когда вы рисуете, двигайте плечом длинными плавными движениями. Рисуя от плеча, ваши карандашные штрихи будут выглядеть более свободными и свободными.
Таким образом, ваши рисунки будут более живыми и характерными, когда линии кажутся свободными и плавными.
Ищите общие формы и формы
Всякий раз, когда вы следуете простым учебникам по рисованию для начинающих, лучше всего наблюдать за общей формой объекта, прежде чем начать его рисовать.
Наблюдая за силуэтом объекта, вы оцениваете формы, которые вам нужно нарисовать. Имея в виду эти фигуры, вы можете разбить их на более мелкие компоненты, что упростит вам процесс рисования.
Например, если вы рисуете дом, вы можете разбить эскиз следующим образом:
Определите прямоугольную форму тела дома
Определите пирамиду для крыши
Определите квадраты для окон и прямоугольник для двери
Определите изогнутые или круглые линии в кустах вдоль дома
Определите узоры текстура дома, например дерево или кирпич
После того, как вы разобьете объект на более мелкие компоненты, вы сможете набросать всю базовую структуру дома, чтобы определить точные пропорции.
Затем вы можете добавлять детали к каждому разделу шаг за шагом.
Процесс создания набросков станет намного проще, поскольку он будет упрощен и станет более управляемым. Эта стратегия должна помочь художникам, которые борются с перфекционизмом.
Сосредоточьтесь на интерпретации, а не на копировании
Когда вы впервые учитесь рисовать или делать наброски, вам понадобятся ссылки, которые помогут вам понять формы и формы объекта.
При этом рекомендуется не копировать опорную линию для линии и штрих для штриха.
Почему, спросите вы?
Потому что интерпретация — важная часть искусства. Вы можете сослаться на объект, но если вы не рисуете фотореализм, вам следует использовать творческую часть своего мозга, чтобы интерпретировать то, что наблюдают ваши глаза.
Делая это, вы учитесь истолковывать объект своим уникальным способом. Таким образом, вы будете учиться как развить свой художественный стиль .
Но если все, что вы делаете, это копируете прямо с референса без собственных экспериментов и интерпретаций, вы быстро поймете, что ничего не сможете нарисовать без референса.
А это, мой друг, означает, что тебе всегда будет нужен костыль, на который можно опереться.
Так что сделайте себе одолжение и используйте референсы в качестве руководства, но убедитесь, что вы изменили затенение, источник света, текстуры и т. д., чтобы интерпретировать эти референсы так, как вам нравится.
Изучение света и тени
Многие начинающие художники пропускают изучение основ искусства, потому что хотят начать создавать шедевры.
К сожалению, пропуск основ приведет вас к неудачам и неудачам, как только вы достигнете определенного уровня мастерства.
Таким образом, вы должны узнать об источниках света с самого начала. Ведь свет касается каждого существующего материального объекта.
Как мы уже говорили, начните с набросков простых трехмерных форм. Как только вы освоитесь с этими простыми набросками, переходите к более сложным формам.
Например, вы можете изучать свет и тень на любом из этих более сложных рисунков:
Реалистичное дерево для изучения того, как свет и тень появляются на коре и текстуре дерева
Стеклянная банка для наблюдения за тем, как свет и тень отбрасываются на гладкие блестящие поверхности
Человеческое лицо для изучения того, как свет и тень наносить на различные части лица
Длинные волнистые волосы, чтобы наблюдать, как свет и тень отбрасываются на формы, имеющие множество изгибов и изгибов
Если вам нужны дополнительные инструкции для начинающих по изучению света, ознакомьтесь с этим руководством по свету и теням от Drawpaintacademy. com.
Заключение
Теперь, когда вы дошли до конца этого простого руководства по рисованию эскизов для начинающих, я надеюсь, что вы лучше поняли основы рисования.
Помните, однако, что для развития навыков, которые вы узнали из этой статьи, требуется время и терпение.
Самый главный вывод заключается в том, что для того, чтобы развить навыки рисования, вы должны потратить время на отработку основных навыков, которые мы обсуждали сегодня.
Это означает научиться рисовать, когда тебе не хочется .
Со временем ваши навыки рисования станут более совершенными, и вы сможете перейти к более сложным рисункам.
Просто наберитесь терпения, продолжайте практиковаться, и рано или поздно ваши наброски будут выглядеть потрясающе!
Какие предметы вы любите рисовать? Поделитесь своими предпочтениями в комментариях ниже!
МИРАНДА БАЛОГ — художница, которая любит учить свою аудиторию тому, как уверенно рисовать акварелью. Как бывший преподаватель ESL, она использует онлайн-обучение, чтобы вдохновлять художников использовать свои навыки во все более визуальном и цифровом мире. Подпишитесь на ее художественный канал на YouTube , чтобы получать больше художественного контента!
20
ДЕЛИТЬСЯ:
Руководство для начинающих по созданию эскизов и рисованию
Введение
Рисование — это очень весело. Это может расслаблять, и довольно удивительно видеть результаты своих усилий, когда вы закончите. Некоторые люди могут потратить часы, дни, даже недели на одно произведение искусства и добиться впечатляющих результатов.
Конечно, когда ты что-то делаешь, ты делаешь это «правильно». Хотя правильного способа рисования не существует, поскольку все дело в личном удовольствии, безусловно, есть много способов сделать свою работу намного лучше.
Все дело в изучении правильных навыков и приемов. Как новичок, вы можете не знать о некоторых из этих навыков и техник, поэтому давайте просветим вас!
Вот руководство для начинающих, как научиться делать наброски и рисовать. Довольно скоро вы станете экспертом во всем, что касается рисования!
Easy Drawing Guides полна вдохновения для рисования и пошаговых руководств. Если вы хотите сразу приступить к рисованию, ознакомьтесь с этими простыми и удобными для начинающих идеями рисования: 50 лучших рисунков собак, 51 простой рисунок людей или разные способы нарисовать розу.
Содержание
Введение
Советы по рисованию перед началом работы
Пошаговое обучение рисованию и созданию эскизов
Способы обучения рисованию и созданию эскизов
Резюме
Советы по рисованию перед началом работы
Еще до того, как вы нанесете карандаш (кстати, именно так вы рисуете симпатичный мультяшный карандаш) на бумаге, есть пара вещей, которые вы действительно должны знать. с места в карьер.
Знание этих советов поможет вам добиться невероятных результатов и облегчить ваше разочарование при рисовании.
Практика помогает рисованию, поэтому, если вы будете следовать этим советам и много практиковаться, значит, вы уже на правильном пути.
Правильный настрой и настрой
Ключ к успеху в рисовании — правильное мышление и отношение. У вас может быть миллион ресурсов под рукой, но если у вас нет этой ключевой вещи, вам может быть трудно научиться эффективно рисовать.
Когда дело доходит до рисования, очень легко сравнивать себя с другими. Мы поняли — мы все там были.
Дело в том, что все люди индивидуальны, имеют свои навыки и стили. Что может понравиться одному человеку, может не понравиться другому. Просто так обстоят дела.
По этой причине не стоит сравнивать себя с другими людьми, когда рисуете. Даже тот, кто начал учиться в одно и то же время, может делать что-то не так, как вы, и это тоже нормально!
Вместо того, чтобы сравнивать себя с другими людьми, вы должны сравнивать себя с будущей версией себя.
Если вы выдержите это и продолжите практиковаться в рисовании, вы сможете сравнить свою работу сейчас с работой через несколько месяцев или лет, чтобы увидеть, как далеко вы продвинулись.
Это позволит вам почувствовать себя выполненным, а также даст вам представление о том, как вы можете совершенствоваться в будущем.
Если вы начинающий художник, важно начать с простых уроков рисования, так как вы быстрее добьетесь успеха и почувствуете себя лучше и мотивированнее к рисованию. Вот три моих любимых урока рисования для начинающих: простое рисование снеговика, научиться рисовать отряд и простое рисование мультяшной девушки.
Совершенства не существует
Если вы стремитесь к абсолютному совершенству при создании своих работ, вы можете разочароваться, и это может удержать вас от продолжения работы.
Вы не станете экспертом, когда начнете, и даже люди, которые рисуют десятилетиями, делают ошибки. Совершенство недостижимо.
Вместо того, чтобы стремиться к совершенству, нужно ставить реалистичные цели. Подумайте о своих текущих навыках и опыте сегодня, вместо того, чтобы пытаться достичь невозможного и чувствовать себя плохо, если вы этого не достигли.
Дело в том, что вы можете думать, что со временем станете мастером рисования, но даже людям, рисующим годами, еще есть куда совершенствоваться.
В жизни всегда есть куда расти, и рисование не исключение.
Если вы продолжите учиться, то сможете стать лучшим художником, и это просто потрясающе.
Итак, стремитесь к росту и развитию, а не к недостижимому совершенству.
На самом деле, если бы гипотетически вы должны были стать совершенным, вы бы сделали это, не пытаясь быть совершенным.
Гораздо лучший способ научиться рисовать, чем стремиться к совершенству, это много рисовать. Если вы создадите несколько рисунков вместо одного, вы узнаете гораздо больше и быстрее станете лучше.
Вы даже можете нарисовать несколько рисунков на одну и ту же тему, что гарантированно вам очень поможет. На этой странице представлены различные идеи рисования кошек, на этой странице — идеи рисования цветов, а на этой странице — идеи рисования драконов.
Сделай сам
Рисование, в конечном счете, может доставлять массу удовольствия.
Рисование на самом деле не то, чем вы должны заниматься, потому что вы пытаетесь получить признание за что-то — если вы делаете это по этой причине, вам действительно следует переоценить — это лишит всего этого удовольствия!
Не рисуй для других, рисуй для себя.
Очень трудно получить удовлетворение от мнения других людей, когда ты что-то делаешь.
Это отсылка к предыдущему пункту о слишком сильном стремлении к совершенству: если вы слишком усердно работаете, чтобы произвести впечатление на других людей, вместо того, чтобы делать что-то для себя, вы никогда не будете счастливы и никогда не будете чувствовать себя достаточно хорошо.
Наслаждайтесь процессом рисования и позвольте себе испытать это для себя и только для себя.
Ставьте перед собой цели и позвольте себе повеселиться — вы это заслужили, и вы непременно поблагодарите себя за это.
Рисование того, что вас интересует, гарантированно поможет сохранить интерес к рисованию. Чем вы увлекаетесь? Вы хотите найти простые идеи рисования и уроки по деревьям, птицам, человеческому телу или чему-то еще?
В голове только одна цель
Вы должны научиться рисовать ради собственного удовольствия, а не для того, чтобы угодить другим.
Вся цель должна заключаться в том, чтобы научиться рисовать, по крайней мере, для начала.
Процесс обучения рисованию никогда не закончится, так как вам всегда будет не хватать каких-то знаний, или всегда будут новые вещи, которым вы можете научиться, чтобы сделать его еще лучше.
Ставить перед собой цель рисовать все со 100% реализмом — это цель, которая обречена на провал.
У вас есть собственные способности — вы можете обнаружить, что рисуете в мультяшном стиле лучше, чем реалистично.
Просто наслаждайтесь процессом обучения. Ставьте перед собой небольшие цели, которые помогут вам в процессе обучения, но не ставьте перед собой нереалистичных стандартов и целей, потому что вы никогда не будете счастливы.
Рисование собственных мультяшных персонажей — увлекательная часть учебного процесса. Мультфильмы рисовать легко, весело и быстро. Хотите нарисовать мультяшного оленя, волшебника или дом.
Изучение навыков ручного труда
Наконец, речь идет об изучении навыков ручного труда. Стоит отметить, что если рисование кажется вам очень простым, то есть большая вероятность, что вы не знаете о нем так много, как думаете.
Рисование — это не просто прикосновение карандаша к бумаге, это техника и мастерство.
Когда вы освоите эти навыки, вы сможете создавать гораздо более сложные работы, чем вы когда-либо думали.
Чем больше вы практикуете навыки, тем лучше вы будете. Просто прочтите эту статью — посмотрите, как сильно люди могут измениться даже за короткий промежуток времени!
Все дело в настойчивости и знании нужных навыков.
Рисование в разных стилях поможет вам развить различные навыки ручного труда. Например, рисование реалистичной собаки сильно отличается от рисования мультяшной собаки.
Шаг за шагом к обучению рисованию и наброску
Теперь пришло время узнать больше о том, как делать наброски и рисовать, чтобы стать лучшим художником!
Помните, как мы упоминали выше, что обучение рисованию — это марафон, а не спринт. Не торопитесь, чтобы тщательно изучить рисунок, а не сравнивать себя с другими людьми.
Позвольте себе насладиться процессом — вы обязательно скажете себе за это спасибо!
С учетом сказанного, вот пошаговое руководство о том, как научиться рисовать и делать наброски.
Рисовать каракули
Пришло время полностью вернуться к основам — вам нужно научиться ходить, прежде чем вы сможете бегать, в конце концов!
Обучение рисованию часто начинается с простого каракуля.
Пока не пытайтесь рисовать что-то конкретное, просто рисуйте все, что хотите. Поиграйте с небольшим количеством рисунков — как если бы вам было скучно в ситуации, из которой вам не терпелось выбраться.
Не расстраивайтесь, даже если это выглядит немного странно — на самом деле это не должно выглядеть ни на что. Это просто вопрос привыкания к ручке и бумаге на данный момент.
Как оказалось, рисование имеет множество преимуществ как для вас, так и для вашего рисунка.
Когда вы рисуете, рисование помогает разогреть руку перед тем, как приступить к настоящей работе, помогает расслабить руку и научит получать удовольствие от рисования и не относиться к себе слишком серьезно.
Рисование также полезно для здоровья.
Во-первых, это расслабляет и помогает снять стресс. Это хорошо для регулирования вашего настроения, это хорошо для вашей памяти и это хорошо для ваших способностей решать проблемы. Подробнее о преимуществах дудла вы можете узнать здесь.
В конечном счете, ничто из этого не должно вызывать удивления: книжки-раскраски и страницы для рисунков, основанные на осознанности, — это индустрия на миллиарды долларов, главным образом из-за преимуществ, которые они могут оказать на психическое здоровье человека.
Вы можете рисовать левой или правой рукой. В большинстве случаев вам будет легче использовать свою доминирующую руку, но если вы хотите немного больше поиграть, то вместо этого вы можете использовать свою более слабую руку.
Рисование — это веселое и бессмысленное занятие, но вы также можете рисовать простые рисунки, такие как простая форма галстука-бабочки, глупое мультяшное яйцо или всегда популярные рисунки из палочек.
Управляйте направлениями
Следующее упражнение может быть очень интересным для новичков, которые учатся рисовать — на самом деле, оно может быть интересным независимо от вашего уровня навыков, возраста или чего-то еще.
Для этого возьмите лист бумаги и нарисуйте на нем маленькие точки. Это будет немного похоже на небо, полное светящихся звезд!
Вы также можете сделать это любым цветом, поэтому, если вы хотите поиграть с новыми цветными карандашами, которые вам не терпелось попробовать, сейчас самое подходящее время для этого.
Как только все ваши точки будут на бумаге и готовы к работе, следующее, что нужно сделать, это соединить их!
Превратите точки в какую-нибудь форму, это не должно иметь никакого логического смысла. Это просто вопрос игры с ними.
Сначала старайтесь избегать крутых поворотов и следите за тем, чтобы ваши движения были плавными.
Если вы готовы к более сложной задаче, вы также можете добавить дополнительные точки и поиграть с диагональными линиями.
Это упражнение полезно для того, чтобы помочь вам привыкнуть к смене направления во время рисования, сохраняя все плавным и плавным. Это поможет вам создавать более точные изображения в процессе.
Это также поможет вам адаптироваться к изменению движений рук во время работы, играя с захватами, которые вам будут удобны во время рисования.
Опять же, вы можете превратить эту игру в рисование и, возможно, нарисовать дикие линии взрыва или плавные края рисунка мультяшной звезды.
Рисование линий
Линии являются основой любого произведения искусства. Просто возьмите, например, этот учебник по рисованию Пикачу — в основном это линии и зубчатые формы.
Таким образом, очень важно, когда вы учитесь рисовать, чтобы вы овладели искусством прямой линии — или любой другой линии, на самом деле.
Линии не обязательно должны быть самыми прямыми на планете. Есть вероятность, что хотя бы часть линии будет не прямой, и это нормально.
Просто потренируйтесь, в том числе в разном темпе.
Попробуйте сделать что-нибудь быстрое, медленное, легкое, тяжелое, используя разные направления. Просто немного поиграйте с этим.
Некоторые из них вам будет сделать легче, чем другие. Это ключевая причина, по которой вы можете обнаружить, что некоторые художники рисуют предметы, обращенные почти полностью в одном направлении. Некоторым людям просто легче рисовать в одном направлении, чем в другом.
Упражнения в рисовании линий полезны, потому что это дополнение к только что упомянутому упражнению, улучшающее навыки, которые вы уже изучили.
Он позволяет вам работать над созданием стабильного захвата и позволяет вам установить способ, которым вы чувствуете себя наиболее комфортно при рисовании.
В конце концов вы найдете удобное направление линии. Когда вы это сделаете, рекомендуется придерживаться его, так как вы, вероятно, получите лучшие результаты.
Если вам нужно пойти в другом направлении, вы можете повернуть бумагу, чтобы сделать то, что вам нужно. Цель состоит в том, чтобы вам было комфортно, потому что форсирование неудобных форм рук вам не поможет.
Иногда линии должны быть очень точными, чтобы произвести желаемый эффект на бумаге. 3D-рисунки и рисунки оптических иллюзий требуют очень точных линий, чтобы эффект работал. Попрактиковавшись в некоторых основных линиях, почему бы вам не попробовать нарисовать эту трехмерную дыру или невозможный треугольник Пенроуза?
Рисование овальных фигур
Овальные и круглые формы очень важны для рисования, как вы можете видеть в этом уроке рисования лица Бэтмена.
Теперь лучше сначала попробовать нарисовать овалы. Круги могут быть немного более пугающими, поскольку вы оказываете давление на себя, чтобы сделать круг идеальным.
Сейчас все, что вам нужно сделать, это привыкнуть к ощущениям от рисования овальных фигур.
Упражняйтесь в темпе их рисования и упражняйтесь в нажиме карандаша на бумагу.
В конце концов, вы просто хотите получить круглую форму с концом, идущим к тому месту, с которого вы начали.
Опять же, это полезно по многим причинам. Во-первых, это позволяет вам привыкнуть вращать рукой по малым и большим кругам, делая это со временем более комфортным.
Это также поможет вам привыкнуть к тому, как работает ваш хват, и даст вам еще больший контроль над рисованием в определенных направлениях.
Овальная форма является основным строительным блоком во многих рисунках! Практикуйте это со следующими уроками рисования: Гринч, Супермен или аниме-мальчик. Пошаговые инструкции сделают это так просто!
Практика штриховки
Следующее, что вам нужно сделать, это научиться штриховке во время рисования.
Что такое штриховка? Ну, если быть точным, это очень важная техника, которую люди будут использовать, когда будут затенять произведения искусства.
Это полезно знать, когда вы только начинаете рисовать, потому что это поможет вам работать над тем, чтобы вам было удобно двигать рукой во время рисования.
Для этого быстро нарисуйте несколько коротких линий, расположив их рядом друг с другом. Все они должны смотреть в одну сторону. Когда вы это сделаете, нарисуйте несколько других линий поверх исходных линий, но в другом направлении — в обоих случаях обычно по диагонали.
Также можно использовать так называемую технику комка шерсти, которая включает в себя большее количество волнистых линий. Не тратьте слишком много времени на то, чтобы сделать линии идеальными, так как часто это не важно, так как они в основном используются для затенения.
Это важное упражнение, поскольку оно позволяет вам работать с более мелкими и резкими движениями, а также позволяет вам опираться на техники, о которых мы упоминали ранее.
Позволяет сосредоточиться на определенных областях и помогает научиться работать быстро.
Чтобы попрактиковаться в штриховке, взгляните на это простое руководство по рисованию лестницы в 3D или на этот пейзаж для кемпинга с пошаговыми инструкциями.
Заполнение закрытых областей
Теперь пришло время объединить два упражнения, о которых мы только что говорили.
Помните овал и круг, о которых мы только что говорили? Ну, нарисуй парочку таких.
Когда вы закончите, начните заполнять их, используя технику штриховки, которую мы упоминали выше для затенения.
Постарайтесь сделать это как можно быстрее, не выходя за линию. Это может быть немного сложно, но просто продолжайте практиковаться.
Если есть промежутки, не пытайтесь их заполнить — вам просто нужно продолжать, пока у вас не будет все меньше и меньше промежутков в кругах.
Делая это, вы увеличиваете количество линий, как мы упоминали ранее, и это усиливает вашу хватку, когда вы пытаетесь рисовать.
Это отличное упражнение для укрепления уверенности в себе, которое поможет вам комбинировать несколько разных упражнений, что будет важно, когда вы продолжите учиться рисовать.
Мастер различных уровней давления
Давление важно при рисовании. Это может сильно повлиять на то, как будут выглядеть ваши рисунки.
Бывают моменты, когда вам нужно рисовать более светлые линии и формы, а иногда вам нужно, чтобы что-то выглядело более жирным, применяя давление.
Вы можете практиковать это упражнение с любым из упражнений, которые мы уже упоминали.
Работайте над рисованием линий или каракулями на странице, используя различные уровни давления — это будет особенно удобно, когда вы делаете наброски.
Когда вы начинаете поправляться с помощью давления, вы можете увидеть, можете ли вы сделать что-то более постепенное, с большим давлением в начале и постепенно переходя к меньшему давлению. Имея большой опыт, вы также сможете создавать градиенты.
Это, вероятно, самое важное упражнение, которое вы можете освоить, когда пытаетесь рисовать, и оно позволяет вам более творчески подходить к работе в дальнейшем.
Также отлично подходит для тренировки захвата и движений рук, прежде чем вы начнете рисовать твердые объекты.
Повторяющиеся линии
Теперь пришло время поработать над повторяющимися линиями. Это расширение некоторых предыдущих упражнений.
Вам нужно начать с создания короткой линии с минимальным усилием.
Когда вы снова пройдете линию, вы можете немного сильнее надавить.
Продолжайте делать то же самое со всеми остальными линиями, которые вы рисуете, и постарайтесь ускорить свой темп.
Сразу может не получиться потрясающе, но с каждой попыткой будет выглядеть лучше.
Это будет важно, когда вы продолжите свое путешествие по рисованию. Это поможет вам быть более точным при рисовании и позволит вам полностью определить, как выглядят ваши линии.
Это фантастическое упражнение для укрепления уверенности в себе.
Рисование различных мягких фигур
Если вы выполнили шаги, перечисленные выше, теперь вы готовы к последнему упражнению.
Иногда может быть немного сложно нарисовать длинную линию или круг за один раз, поэтому часто помогает рисовать их по частям.
Если вы делаете движения короткими, то с ними обычно намного легче справляться, когда вы работаете с большими формами и линиями.
Таким образом, работайте над рисованием мягких форм. Это включает в себя подъем и перемещение карандаша небольшими движениями в одном направлении.
Не форсируйте, так как движение должно быть естественным.
Если вы допустили серьезные ошибки, вы можете использовать ошибку, чтобы сделать ее более единообразной.
Когда вы освоите эту технику, вы будете готовы перейти к рисованию более простых вещей.
Может быть полезно сначала следовать инструкциям — подробнее об этом ниже!
Вот несколько простых идей для рисования, сочетающих прямые линии с плавными изогнутыми формами: как научиться простой батарее, как нарисовать туфли Vans и как нарисовать логотип Супермена.
Способы научиться рисовать и делать наброски
Теперь, когда вы знаете абсолютные основы рисования, вам остается только научиться рисовать отдельные объекты, когда вы будете готовы, и работать над ними по ходу дела!
Итак, как еще можно научиться делать наброски и рисовать? Вот пара предложений для вас!
Учебники
Когда у вас будет время, найдите время, чтобы посетить местную библиотеку или книжный магазин. А еще лучше, если у вас поблизости есть место, где продаются предметы искусства, сходите и посетите это место.
Если вы посмотрите на полки, то обязательно найдете учебники, которые научат вас рисовать.
Вы также можете найти их для разных уровней опыта и возрастов. Есть книги, предназначенные для детей, взрослых и всех остальных. Вы также можете найти конкретные, основанные на ваших интересах, например, есть книги, которые покажут вам, как рисовать сказочных персонажей или как рисовать машины. Некоторые научат вас рисовать мультфильмы и рисовать лица для начинающих.
Если рядом с вами нет магазина, где можно было бы продавать такие книги, то затея на Amazon вам обязательно поможет! Вы также можете найти наши электронные книги по рисованию на странице магазина электронных книг.
Блоги
Вы также можете просмотреть некоторые специализированные блоги по рисованию. Например, наш веб-сайт easydrawingguides.com — отличное место для начала.
Наш блог содержит более 1200 различных увлекательных уроков рисования — некоторые из них мы также перечислили выше! Они очень веселые и простые даже для новичков.
Они идеально подходят для начинающих, которые только начинают свое творчество. В частности, наш сайт отлично подходит для детей, начинающих художников, бабушек и дедушек, родителей и учителей. См., например, эту страницу с более чем 50 действительно простыми и простыми уроками рисования.
В Интернете также есть много других блогов, некоторые из них предназначены для конкретных руководств, основанных на ваших интересах. Вы можете найти блоги с уроками рисования для аниме, реалистичными вещами и всем остальным, что вы можете себе представить.
YouTube
YouTube — золотая жила для начинающих художников.
На YouTube так много разных уроков, которые покажут вам, как рисовать шаг за шагом. Вы можете узнать больше о рисовании фигур, затенении, перспективе — обо всем, что вы можете придумать.
Довольно легко часами смотреть видео о рисовании на YouTube, если вы не будете осторожны! Не все видео будут потрясающими, поэтому вам нужно знать об этом, но в конечном итоге вам удастся найти несколько каналов, которые могут стать вашими лучшими друзьями, когда вы учитесь рисовать.
Наш канал на YouTube — отличная отправная точка! 😉
Групповые занятия
Вы можете подумать о посещении группового занятия, если хотите научиться рисовать. Что может быть лучше, чем учиться в классе?
Здесь вы можете задать вопросы учителю, а также познакомиться с другими людьми, которые также заинтересованы в обучении рисованию. Большинство из этих занятий проходят несколько раз в день в течение недели, так что вы сможете найти то, что будет соответствовать вашему расписанию.
Большинство групповых занятий проводят квалифицированные преподаватели искусства. Эти люди обладают большим опытом и богатыми знаниями, которыми вы можете воспользоваться.
Вы можете пойти в меньший класс или в больший — вам доступно множество вариантов. Однако это может быть не идеально для интроверта! Посмотрите на местные групповые занятия, на которые вы можете пойти.
В качестве альтернативы вы можете найти классы, которые в наши дни практически проводятся на таких платформах, как Zoom.
Частные занятия
Не любите учиться в компании других людей? Подумайте о том, чтобы пойти на частное занятие.
Здесь вы можете получить один на один с репетитором, который будет работать с вами над вашими конкретными навыками. Таким образом, ваше обучение ориентировано именно на ваши индивидуальные потребности.
Вы можете поискать частного репетитора в Интернете или оставить запрос в газете или в социальных сетях. Вы почти наверняка найдете человека, который подойдет для этой работы, и многому научитесь у профессионала.
Однако это может стоить вам немалых денег.
Онлайн-курсы
Вы также можете пройти онлайн-курс. Их куча в сети, у которых можно поучиться.
Многие из них очень подробные, и вы можете выполнять их, не выходя из собственного дома — магия Интернета, верно? Вы можете проходить онлайн-курсы в прямом эфире или есть предварительно записанные курсы, которые могут быть лучшим выбором, чтобы соответствовать вашему расписанию.
Это идеальный вариант, если у вас поблизости нет групповых уроков рисования или вы хотите что-то, что совпадает с плотным графиком. Их можно делать в любое время суток, что очень удобно.
Копирование изображений
Один из лучших способов научиться рисовать — это смотреть на другие изображения и рисовать то, что вы видите.
Это не обязательно должны быть изображения — вы можете рисовать такие вещи, как объекты с виду, такие как кувшины и яблоки или другие фрукты.
Конечно, не говорите, что это полностью ваша собственная работа, но рисование других изображений действительно может помочь вам научиться рисовать лучше.
Вы можете изучить работы других художников, чтобы понять, как они используют различные техники в своей работе. Вы можете не выполнять это идеально, когда начинаете, но это поможет вам со временем.
Задания по рисованию
Почему бы не принять участие в соревновании по рисованию? В сети их куча, и они могут сделать процесс рисования намного веселее.
Вы можете найти ежемесячные задачи, которые побудят вас рисовать одну конкретную вещь в день в течение месяца, или вы можете найти задачи, которые побудят вас мыслить более нестандартно. В любом случае, они могут творить чудеса с вашим творчеством и помогать вам учиться рисовать!
Вот мой вызов для вас! Сможете ли вы сделать 100 рисунков по нашим урокам рисования в течение следующих трех месяцев?
Ддя таких ситуаций CINEMA 4D позволяет сохранять заготовки для дескрипторов или объектов. В дальнейшем можно в любой момент загрузить такую заготовку, что экономит время, поскольку отпадает необходимость в постоянном изменении базовых параметров при каждом создании объекта.
Ддя этого создайте объект, измените его на свое усмотрение и выберите в меню me окна Objects команду Save Object Preset. С этого момента сохраненный объект можно загрузить с помощью подменю Load Object Preset (рис. 1.240).
Таким же образом можно сохранять и загружать не только геометрические фигуры, но и дескрипторы с их параметрами. Для этого предназначены команды
Save Tag Preset и Load Tag Preset меню File окна Objects.
Рис. 1.240. Использование заготовок
. При частом переключении между настройками в окне Objects удобно использовать закладки для тех настроек, которые используются чаще других. Для их создания предназначена команда меню Bookmarks • Add Bookmark (рис. 1.241).
Рис. 1.241. Создание закладки Сохраненную закладку можно переименовать с помощью окна Object Manager Bookmarks, которое открывается по команде меню Bookmarks • Manage BoD
okmarks (рис. 1.242), или удалить с поП мощью клавиши <Delete>.
Рис. 1.242. Переименование закладки Для перехода к сохраненным закладкам используют пункты в нижней части меню Bookmarks (рис. 1.243).
Рис. 1.243. Переход к закладке Окно Content Browser
Поработав с CINEMA 4D некоторое время, вы сохраните множество сцен, и воспользуетесь множеством внешних файлов, наподобие фотографий, фильмов и трехмерных моделей в формате других программ. Для удобства обзора всех этих элементов предназначено окно Content Browser (рис. 1.244), которое можно открыть с помощью соответствующей пиктограммы из главной палитры пиктограмм или команды меню Window.
В окне Content Browser можно работать в разных режимах. В обычном режиме окно разделено на три части (на взгляд автора — самый удобный вариант), а в так называемом режиме упрощенного браузера отображается только структура размещения файлов на жестком диске и даты заготовок, каталогов и результатов поиска. Для перехода в такой режим предназначен пункт меню View • Simplified Browser окна Content
Browser, а для выхода из него — тот же пункт меню Mew или контекстного меню.
Рис. 1.244. Окно Content Browser в обычном режиме В левом верхнем углу находится перечень различных папок, включая юту Presets, в которой CINEMA 4D акра-няет заготовки.
В результате выбора папки все ее ф» лы, доступные для чтения, отображаются в правой части окна Content Browser в н* де пиктограмм (рис. 1.245).
Рис. 1.245. Просмотр содержимого папок Папка Presets/ User/ Objects|
держит объекты, сохраненные с пони щью функции Save Preset. Эти объем можно открыть двойным щелчком мыши или перетащив их непосредственно в окно редактора. Подобным образом можно также считывать требуемые файлы с жесткого диска и добавлять их к сцене.
Для просмотра содержимого разных каталогов предназначены пиктограммы в правом верхнем углу окна Content Browser Первой слева пиктограмме соответствует рабочий стол компьютера, второй справа — сохраненные заготовки CINEMA 4D, а пиктограмме в виде раскрытой книги -папка Catalogs, в которой можно объединить персональные ссылки на файлы.
⇐ вернуться назад | | далее ⇒
Cinema 4D: Content Browser | Аула урок
Cinema 4D Ultimate CINEMA 4D е цялостно и комплексно решение за 3D видео анимация, което ви дава пълна мощност и контрол по време на целия процес на дизайн и създаване.
Безплатни 20 урока регистрирай се и научи
Ако сте вече потребител — Регистриран съм
НазадАлтернативен видео плеър
¿
Напред
Много хора не обръщат сериозно внимание на «content browser» в «C4D». Има материали, готови модели, готови с сцени. В него може да откриете почти всичко необходимо. Отваряте «content browser» от тук. Или от «Window», «content browser». Нека отворим «presets». Ще намаля иконите. В зависимост с коя версия на «C4D» разполагате, ще имате повече материали. Хората, които използват «Studio» имат абсолютно всичко. Поради тази причина нещата в «content browser» са разделени на «broadcast, prime, studio, visualize» и др. Във всяка папка ще откриете различни материали. Например «visualize — materials». Тук ще намерите голяма колекция от различни материали. Може да ползвате всеки един от тях за вашите проекти. Ето, имаме стъкло. Кожа. Метали. Може да ги използвате за ваши проекти. Ако искате да разберете как е направен даден материал, може да го разгледате малко по-подробно тук. Нека се върнем на «presets». Влизам в «broadcast». «Example scenes» — «01 Scenes». Ето тук има готови сцени. Това е добре направена инфографика. Ако я натиснете 2 пъти, тя ще се отвори. Може да използвате много от елементите за собствени проекти, както и да видите как са анимирани. Връщам се на «content browser». Отново в «presets». Влизам във «visualize». В «3D objects» — «packaging». Някои от опаковките тук може да се променят и са много гъвкави. Например, ако взема тази тубичка. Ще затворя тази сцена. Ето тази тубичка, може да я използваме за собствен проект. Тя е много удобна, тъй като всичко по нея може да се промени. Може да скрием капачката. Може да я уголемим. Всяко нещо може да се промени с тези слайдери. Има и бутилки, пликчета, всяко нещо, което може да ви е полезно. Много от тях могат да променят формата си. Също така има много полезни неща и за хората, които се занимават с архитектура. Тук в «bath» има всичко за банята. Различни полезни модели. Връщаме се в «presets», «studio», «example scenes», «render examples», «01 scenes». Тук може да намерите готови сцени. Може да видите как са осветени, как са направени материалите. Те могат да ви бъдат много полезни. Може да ги отворите с двойно натискане върху сцената. Тук може да видите как всяко нещо е моделирано, текстурирано, осветено и др. Поровете се малко в «content browser». Може да откриете много неща и да си спестите часове работа. «Content browser» има и някои други инструменти. Например «house builder». Може да научите малко повече в бонус уроците към този курс.
Въпроси и отговори
Напред
Учебник — Браузер содержимого C4D
CINEMA 4D R17 здесь, и я должен повторить свое приглашение. Почему? Потому что я сделал это снова! Я работал над новым ресурсом содержимого браузера CINEMA 4D R17 и хотел бы показать вам все созданные мной риги и объекты. Так что смотрите все бесплатные видео ниже и рендеры — примеры нескольких объектов, которые я сделал!
Много чего произошло с момента моей последней рассылки по электронной почте!
CINEMA 4D R17 уже здесь, и я еще раз помог MAXON улучшить актив библиотеки браузера контента.
Хорошо, что нового? Десяток новинок — новые объекты, риги и кое-что особенное, что мы сделали!
Представим интерьер, например, кухню. Когда вы делаете кухню, вы должны моделировать все шкафы, ящики и так далее. Ничего особенного, но это может занять много времени.
Так что, может быть, было бы полезно иметь что-то, что могло бы помочь вам в этой скучной работе. Что-то, что может создать очень сложный шкаф за долю времени. Что ж, я это сделал — очень сложный кабинетный риг. Он генерирует почти все детали и формы, которые вам обычно нужны.
Или, возможно, вам нужны вертикальные жалюзи с цепочкой, которая соединяет жалюзи со всеми его маленькими сферами. Он полностью смонтирован, и мы можем настроить все возможные детали.
Что дальше? Морковь, яблоко, томатные установки, другие растительные объекты, очень красивые оттенки дерева и запеченные текстуры высокого разрешения, высокополигональная модель, такая как холодильник (две версии), диван честерфилд, стандартные модели диванов, плита, духовка, велосипед BMX, много стульев. .. Проще говоря, десятки новых предметов.
Давайте рассмотрим все уроки, которые я подготовил, и несколько примеров/рендеров ниже.
Модульные шкафы и двери — CINEMA 4D R17 Объект браузера контента
Эта установка подготовлена специально для архитекторов и дизайнеров, а также для художников, которым необходимо создать интерьерную сцену или что-то в этом роде. Это очень мощный и прочный генератор шкафов и полок, который покрывает не менее 90% всех возможных образов и дизайнов.
Так что это сэкономит вам много времени!
Обучение предназначено для: пользователей CINEMA 4D R17 Visualize и Studio
Установка вертикальных жалюзи — CINEMA 4D R17 Объект браузера контента
Установка вертикальных жалюзи — один из многих новых объектов, которые мы подготовили. Это часть актива браузера содержимого CINEMA 4D Studio (архитектурные элементы) и может генерировать реалистичные детали ваших внутренних сцен. Это полностью анимированный объект, готовый к любой сцене, которую вы только можете себе представить.
Обучение предназначено для: пользователей CINEMA 4D R17 Studio
Овощи — объект браузера контента CINEMA 4D R17
CINEMA 4D R17 уже здесь, и он частично трансформирован, потому что разработчик MAXON CINEMA 4D также изменился.
Это не просто компания по разработке программного обеспечения; это также компания, занимающаяся наличными деньгами, овощами и фруктами. Вот небольшой предварительный просмотр всех ресурсов овощей и фруктов, которые я подготовил для браузера контента CINEMA 4D R17. Он содержит три продвинутых рига и несколько других хорошо подготовленных моделей, включая все материалы, текстуры и активы, которые могут вам понадобиться.
Обучение предназначено для: пользователей CINEMA 4D R17 Broadcast
Персональные занятия, тематические исследования и видеоконференции
Если вам нужно улучшить (почти) какой-либо навык C4D и ищете учителя / урок, просто не стесняйтесь и свяжитесь со мной. Я могу приехать к вам по всей Европе, подготовить конкретное решение, учебник или провести видеоконференцию.
Я хотел бы поблагодарить Чарли Богнара http://bogishawa.com/ за его поддержку и помощь!
Вам понравились эти уроки? Если да, то вы можете поддержать меня здесь!
верх
Как решить проблемы браузера активов Cinema 4D
18 ноября 2022 г.
Эллисон
Asset Browser обеспечивает легкий доступ к библиотекам предустановленного контента, хранящегося локально или в Интернете, включая обширную коллекцию 3D-объектов, материалов и капсул, доступных пользователям Cinema 4D. В этой статье мы рассмотрим некоторые проблемы, с которыми вы можете столкнуться при работе с Cinema 4D Asset Browser.
Cinema 4D Asset Browser Пусто/пусто
Иногда это происходит из-за поврежденной установки Redshift . Материалы браузера активов могут быть несовместимы с Redshift.
В большинстве случаев просто переустановите Redshift , чтобы исправить это.
Redshift следует переустановить с помощью последней автономной программы установки, которую можно найти здесь: https://www.maxon.net/en/downloads
Источник: Maxon.com 0002 С выпуском Cinema 4D S26 теперь вы можете создать индекс базы данных. Это особенно важно для больших баз данных или тех, которые расположены на сетевых дисках.
Чтобы создать индекс базы данных, после загрузки базы данных в первый раз (что может занять некоторое время, если имеется много больших файлов или она находится на сетевом диске), щелкните значок фильтра базы данных, щелкните правой кнопкой мыши пользовательскую базу данных, и выберите « Создать индекс базы данных ».
Это позволит сохранить местоположение и ключевые метаданные для всех ваших активов, что означает, что последующие загрузки/поиски должны быть более или менее немедленными.
Источник: Maxon.com
Примечание. Индексирование базы данных — это функция, добавленная в S26, поэтому, если вы используете S24 или R25, вам необходимо выполнить обновление до S26 (или новее).
iRender — лучшее решение для облачного рендеринга для Cinema 4D
iRender гордится тем, что является профессиональным поставщиком GPU Accelerated Cloud Rendering Service в области оптимизации высокопроизводительных вычислений для задач рендеринга, компьютерной графики и визуальных эффектов с более чем 25 000 задач. клиенты. Нас ценят во многих мировых рейтингах (например, CGDirector, Lumion Official, Radarrender, InspirationTuts CAD, All3DP, BlenderBaseCamp, VFX Rendering. )
Наши услуги
Мы разработали несколько пакетов серверов RTX 3090, которые специально настроены и оптимизированы для рендеринга на GPU. С диапазоном серверов GPU от один RTX 3090 до несколько 2/4/6/8 x RTX 3090 , вы можете выбрать сервер, который соответствует вашим потребностям и вашему программному обеспечению, чтобы начать процесс рендеринга. Вся информация о конфигурации сервера публично размещена на нашем сайте. Вы можете точно знать, что содержит спецификация сервера, тип процессора и графического процессора, а также его стоимость.
Введение в новый сервер
iRender только что выпустила совершенно новый сервер — сервер GPU 4S , оснащенный новейшим NVIDIA RTX 4090 , обещанным быть намного быстрее, чем RTX 3090. Серверы RTX 4090 в ближайшем будущем! Пользователи могут посмотреть, насколько быстры наши серверы с двумя графическими процессорами (2xRTX4090) при использовании проектов с Cinema4D и Redshift / Cinema4D и Octane:
GPU Render Farm для Cinema 4D и Redshift с 2xRTX 4090 | Облачный рендеринг C4D и Redshift | iRender
Рендер-ферма Octane для Cinema 4D | Cinema4D и Octane Render с 2x RTX 3090 | iRender Cloud Rendering
Кроме того, в настоящее время мы предоставляем Плавающую лицензию Redshift и Лицензию OctaneRender Enterprise для наших клиентов Prime .
Бесплатный купон: Научитесь создавать картины! 949 р. за мастер-класс эбру, скидки до 53% на рисование маслом, интуитивное рисование
Оставьте свой адрес и мы оповестим вас, как только появится новое предложение.
В избранное
УсловияМестоОписаниеВопросы 0
Купон дает право скидки до 53% на мастер-классы по рисованию масляными красками, сенсационный метод правополушарного интуитивного рисования и эбру от «Школы Креатива».
Скидка 51% на сенсационный метод правополушарного интуитивного рисования (2450 р. вместо 5000 р.). Продолжительность — 6 часов. Даты проведения: 14.01, 16.01, 17.01, 18.01, 21.01, 23.01, 24.01, 25.01, 28.01 с 12:00 до 17:00.
Скидка 53% на мастер-класс по рисованию масляными красками (949 р. вместо 2000 р.). Продолжительность мастер-класса — 3 часа. Даты проведения:13.01, 15.01, 20.01, 22.01, 27.01, 29.01 с 12:00 до 15:00 или с 19:00 до 22:00. 17.01, 24.01, 31.01 с 12:00 до 15:00 или c 17:00 до 20:00.
Скидка 53% на мастер-класс эбру (рисование по воде) (949 р. вместо 2000 р.). Даты проведения: 7.01, 14.01, 21.01, 28.01 с 12:00 до 15:00 или с 19:00 до 22:00.
Дополнительные условия:
На время занятия предоставляются все необходимые материалы: кисти, краски, бумага, даже фартуки, рабочее место полностью подготовлено.
Каждому участнику после тренинга выдается именной сертификат и подарки-сюрпризы!
Как работает купон:
Действие купона распространяется на одного человека.
Вы можете взять не более 10 купонов по данной акции.
Скидка по купону не суммируется с другими скидками и спецпредложениями
Для получения скидки необходимо предъявить в распечатанном виде неиспользованный ранее купон с уникальным номером и QR-кодом.
Обязательна предварительная запись по тел.: +7 495 789-20-20, +7 926 905-89-89.
Время работы: ежедневно: с 12:00 до 22:00 .
Услуги (товары) предоставляются ИП Сивков Павел Васильевич, ОГРНИП 305290114500086
Показать все условия
Место
«Школа Креатива»
33 отзыва
Последний отзыв
Первый раз попала к Кире Гнусаревой на "Пионы", и мне очень понравилось отношение преподавателя к ученикам…ещё
Первый раз попала к Кире Гнусаревой на "Пионы", и мне очень понравилось отношение преподавателя к ученикам — всем подсказывала, помогала и не торопила, действительно учила, очень добрая и приятная Кира. Остались очень положительные эмоции от занятия и красивая картина, и желание прийти снова. Но второй раз я записалась к Кире на «Сирень», но оказалось, что администратор перепутала время проведения, и я записалась на другой мастер-класс.
Думала, что и второй поход на МК меня удивит и оставит положительные эмоции, но попала к Виктору Юрову на "Рассвет" с журавлями. Помещение досталось без дверей, и из-за этого мы слушали крики и общий шум, иногда кто-то приходил и заглядывал — это все отвлекает. Да и сам урок прошел не на ура — без перерыва, сам преподаватель уходил в себя, и вроде пытался объяснить у кого какие ошибки, и в итоге у меня на белом и зеленом фоне остались коричневые пятна от кисточки преподавателя. В самом процессе не редко приходилось спрашивать дальнейшие действия, так как у нас нет многолетнего опыта рисования.
В любом случае я еще буду посещать занятия, но уже буду смотреть к кому иду.
Помощь
Если Вам нужна помощь, свяжитесь с нами через .
Описание
В вас уже умерла великая балерина или композитор? Не дайте умереть художнику! Отправляйтесь в «Школу Креатива», участвуйте в познавательных практических мастер-классах и создавайте свои первые полотна — цены не кусаются!
Пабло Пикассо, один из величайших художников всех времен, говорил, что всю жизнь учился рисовать как ребенок. Выходит, вовсе не обязательно посвятить полжизни натюрмортам, чтобы быть настоящим художником! Курс интуитивного правополушарного рисования докажет вам это!
Всем известно, что два полушария мозга отвечают за логику и творчество. Задача курса активировать правое полушарие, временно подавив работу левого, дабы высвободить чистое творчество!
Забудьте обо всем, чему учили вас на уроках рисования, и о том, как «должен» выглядеть изображаемый объект! Доверьтесь своей интуиции, и вы будете удивлены, как быстро в вас проснется художник!
Метод правополушарного рисования сотрет все условные барьеры между воображением и изображением на бумаге, научит вас глядеть на мир нешаблонно и воспринимать объекты целостно. Всего за 6 часов вы полнстью перевернете свое представление о живописи и сможете создать свой первый шедевр!
Картины, написанные маслом — одни из самых долговечных и самых известных в мире. Научитесь творить тем же материалом, которым создавали свои полотна великий Леонардо да Винчи и Иван Айвазовский в рамках трехчасового мастер-класса!
Как думаете, можно ли создать картину на воде? Не спешите быть скептиком, многие ученики «Школы Креатива» уже преуспели в этом! Искусство эбру — это рисование красками на водной глади с помощью спиц и других предметов. Абстрактные узоры, которые получаются в результате, способны передать всю палитру эмоций художника!
«Школа Креатива» — лучше поздно, чем никогда!
Вопросы 0
Войдите в свой аккаунт или зарегистрируйтесь, чтобы задавать вопросы
онлайн школы живописи (2022) • OnDistance
Вы всегда мечтали научиться рисовать, но так и не нашли время или возможность пойти в школу рисования? К счастью, сейчас научиться рисовать, можно не выходя из дома и в любое удобное для вас время. В одной статье мы объединили все лучшие онлайн школы живописи и курсы обучения рисования онлайн. Здесь вы найдете все: уроки живописи, уроки рисунка карандашом, курсы рисования акварелью, уроки рисования аниме и курсы рисования на ПК и планшете.
Youtube каналы для обучения рисованию
1. Азбука Рисования
Основан в 2015 г
Просмотры: 83 907 330
Подписчики: 1 118 000
На канале «Азбука рисования» собрано все, что связано с живописью, рисованием и творчеством в целом. Здесь вы узнаете про то, как рисовать, как в цифре, так и традиционным способом. На канале регулярно выходят видео с пошаговыми туториалами, мастер классами, уроками, челленджами, обзорами планшетов и арт материалов, а также записи стримов с другими художниками, творческие пранки и многое другое.
Как рисовать в гиперреализме. Мой опыт.
2. Рисовать просто
Основан в 2016 г.
Просмотры: 998 785
Подписчики: 21 900
На этом канале вы найдете видео с поэтапным построением рисунка. Изложение материала подойдет как для начинающих, так и для уже рисующих, и просто для тех, кто любит рисовать.
Урок . 1️⃣ Учимся рисовать с нуля за 30 уроков. Шар
3. Юрий Синчуков
Основан в 2010 г.
Просмотры: 5 682 324
Подписчики: 71 600
Художник Юрий Синчуков регулярно выкладывает на своем канале видео уроки по рисованию графитным карандашом, линерами, тушью, цветными карандашами, акварелью, гуашью, а также другими инструментами и материалами. Автор обещает, что благодаря поэтапному рисованию вы быстро сможете научиться создавать красивые рисунки.
как нарисовать человека на велосипеде how to draw a man on a bicycle
4. You Can Do It
Основан в 2019 г.
Просмотры: 41 289
Подписчики: 1990
Простые и интересные уроки рисования на русском языке от художницы, которая живет в США.
Уроки рисования с нуля | 1 урок для начинающих.
5. Школа Креатива — Обучение рисованию
Основан в 2016 г.
Просмотры: 2 794 596
Подписчики: 43 800
Бесплатные видео уроки на ютуб канале «Школы креатива» — самой крупной школы рисования в Москве. Теперь у вас есть возможность обучаться рисованию онлайн по всему миру.
Как нарисовать Яблоко. Получите 50 уроков ссылка в описании.
6. Draw Fox
Основан в 2015 г.
Просмотры: 2 470 874
Подписчики: 49 000
Школа рисования онлайн DrawFox развивает также и свой ютуб канал, регулярно выпуская видео уроки. Авторы обещают научить любого человека создавать красивые и интересные картины и выражать себя через творчество.
Курс рисования «Акварельная живопись» Начинающие. Урок 5-2. Цветочное поле.
7. КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ
Основан в 2012 г.
Просмотры: 14 440 405
Подписчики: 123 000
Здесь вы найдете уроки по рисованию в разных стилях. Из видео уроков вы узнаете, как использовать разнообразные методы и техники: простой карандаш, акварель, акрил, гуашь, пастель и даже уголь. Каждый урок покажет вам полезные приемы рисования (рисунки схемами, таблица смешивания цветов, психология рисунка).
Как нарисовать ДЕРЕВО ЛИНЕРОМ! Учимся рисовать ДЕРЕВО ЛИНЕРОМ! Как Научиться РИСОВАТЬ
8. Asiya Mironova
Основан в 2017 г.
Просмотры: 881 108
Подписчики: 25 300
Это канал Аси Мироновой, она талантливый и опытный иллюстратор. Здесь есть все о творчестве: DIY, speedpaint, обзоры скетчбуков, книги и многое другое.
Что рисовать ЛЕТОМ? //мои рисунки
9.
Zartschool — школа живописи Татьяны Зубовой
Основан в 2016 г.
Просмотры: 3 357 961
Подписчики: 69 800
Подробные мастер-классы для начинающих художников по созданию целых картин, а также по работе с техниками и созданию отдельных элементов.
Рисуем авокадо. Распаковка и обзор графического планшета GAOMON PD1161
10. Алла Белопесоцкая
Основан в 2015 г.
Просмотры: 1 316 962
Подписчики: 13 900
На этом канале автор размещает мастер-классы по масляной живописи. Здесь уютно себя будут чувствовать те, кто более-менее уверенно держите кисточку и мастихин в руке, ну или если вы просто очень смелый художник.
Этюд с холмами.Etude with hills.
11. Art Buiko
Основан в 2013 г.
Просмотры: 17 459 418
Подписчики: 138 000
На этом канале есть уроки для совершенных новичков, в которых автор рассказывает о том, как выбрать холст, что означает маркировка на тюбике и какая кисточка считается хорошей. Видео уроки емкие, но не продолжительные всего по 20 минут.
Стационарный муштабель. Как прикрепить к мольберту. How to fix the maulstick on an easel
12. Vera ARTLOVER
Основан в 2014 г.
Просмотры: 17 008 707
Подписчики: 171 000
Данный канал, как утверждает автор, для тех, кто любит рисовать или только учится. Канал понравится любителям лайфхаков и тем, кто желает упростить процесс рисования. Много информации о простых инструментах – карандаше, ластике, акварели, карандашной, акварельной бумаге и скетче. Видео короткие, но очень полезные.
7 СЕКРЕТОВ рисования ЧЕГО УГОДНО!
13. Igor Saharov
Основан в 2013 г.
Просмотры: 19 442 299
Подписчики: 141 000
Картины автора канала достаточно сложные, но подача материала, техника и четкий порядок действий позволят повторить их при должном усердии. Кроме того, автор дает рекомендации, как упростить и ускорить процесс. Есть на канале как короткие уроки для новичков, так и разборы приемов Моне.
Как нарисовать лицо: фрагмент видео-урока «Эльф». Художник Игорь Сахаров
14. Александр Рыжкин
Основан в 2011 г.
Просмотры: 6 513 891
Подписчики: 281 000
Александр Николаевич Рыжкин Художник Преподаватель рисунка и пластической анатомии Доцент МГХПА им С.Г. Строганова Председатель молодежной секции МОСХ России Фронтмен команды RyzhkinTeam щедро делится своим опытом в видео уроках на своем канале.
Как рисовать «ТЕНЬ от предметов» — А. Рыжкин
15. Уроки живописи и рисования Лилии Степановой
Основан в 2013 г.
Просмотры: 2 749 312
Подписчики: 33 600
На этом канале свои уроки живописи и рисования размещает Лилия Степанова. Видео сняты качественно, а профессиональное объяснение делает процесс обучения легким и приятным. Новые ролики появляются регулярно. Канал больше подойдет для продвинутых художников, которые уже освоили базу, не боятся нового. Лилия снимает короткие 10-минутные ролики без подробного описания всего процесса, что может сбить с толку новичков. Здесь есть натюрморты, пейзажи акрилом, акварелью, техники рисования цветов, работы с мастихином, поп-арт и даже ню.
Как рисовать пейзаж? Пейзаж маслом. Мастер класс по живописи
16. Школа Живопись Маслом
Основан в 2011 г.
Просмотры: 2 809 660
Подписчики: 85 800
Автор канала художница Ольга Базанова легко и непринужденно обучает своих подписчиков рисованию. На канале вы найдете все, что нужно для самостоятельного обучения живописи. Ольга подробно и поэтапно описывает процесс создания как больших картин, так и простых работ.
Как нарисовать помидоры мастихином? Художник Александра Чёрная
17. Dari Art — Рисовать может каждый!
Основан в 2014 г.
Просмотры: 20 310 162
Подписчики: 238 000
Данный Youtube-канал понравится всем желающим научиться рисовать акварелью, пастелью и гуашью, а также маслом. Повторяя за художницей, вы, всего за полчаса, сможете написать небольшую картину. Также здесь есть видео по изготовлению модных сейчас открыток-скетчей. Помимо расхожего набора художника – цветы, фрукты, вазы, природа, автор рисует чашку глинтвейна, рождественский венок и другое.
Рисуем окно с цветами акрилом. Часть 1.
18. УРОКИ РИСОВАНИЯ И ЖИВОПИСИ
Основан в 2010 г.
Просмотры: 4 042 988
Подписчики: 19 400
Видео урок живописи маслом портрет индеец.Как написать старика. Онлайн с Макс Скоблинский .
Бесплатные уроки живописи для начинающих
19. MaleyArt
Основан в 2017 г.
Просмотры: 1 126 006
Подписчики: 21 100
Короткие и очень информативные уроки от молодого и талантливого художника в которых он обучает как рисованию отдельных элементов, так и целым техникам.
Как нарисовать СОБАКУ поэтапно карандашом. Обучающий урок по рисованию для начинающих
20. Уроки Рисования Всем Арт
Основан в 2018 г
Просмотры: 4 290 882
Подписчики: 153 000
Автор обещает не только быстро научить рисовать яркие акварельные скетчи, но и гарантированно сделать вашу жизнь радостнее 🙂
Ловите мини-урок с нежным розовым пионом 🌸🌺🌷
21.
Art Parfilo
Основан в 2016 г.
Просмотры: 1 208 594
Подписчики: 29 900
Очень интересный канал художницы Насти Парфило. Вместе с Настей вы можете создавать скетчи и большие картины поэтапно. Автор работает в различных техниках и с разнообразными материалами, что позволяет подобрать урок под свой уровень мастерства и вкусовые предпочтения.
Здесь вы найдете замечательные уроки по классическому рисунку и живописи.
«ПОРТРЕТНЫЙ НАБРОСОК ПАСТЕЛЬЮ» Видео-урок от Евгении Банник | Онлайн-школа Akademika
23. Борис Козьяков
Основан в 2020 г.
Просмотры: 375 121
Подписчики: 11 200
Автор канала создает подробные поэтапные уроки по созданию конкретных рисунков и картин. Есть как короткие скетчи на 10-15 минут, акварелью или карандашом, так и масштабные картины с длинным разбором.
Уроки рисования. Как рисовать пейзаж акварелью. Поэтапное рисование. Акварель для начинающих. Лето.
24. АРТ Кухня
Основан в 2020 г.
Просмотры: 164 016
Подписчики: 3800
Здесь вы можете найти уроки рисования разного уровня сложности с пошаговой инструкцией как нарисовать картину. Канал «Арт Кухня» подойдёт как для начинающих, так и для тех, кто уже когда, то рисовал и хочет усовершенствовать навык. Автор канала, Александр, делится некоторыми секретами рисования, которые помогут вам в создании ваших работ.
Морской натюрморт |Рисуем вместе акрилом
25. IMAGINE art
Основан в 2019 г.
Просмотры: 634 424
Подписчики: 18 4001
Это канал самой доброй, как они себя называют, онлайн школы рисования — IMAGINE art. IMAGINE art создают интересные и максимально полезные видео уроки, мастер-классы и онлайн-курсы по рисованию для начинающих, благодаря которым можно в короткий срок научиться красиво рисовать.
Как нарисовать закрытые глаза карандашом поэтапно | Обучение рисованию шаг за шагом для начинающих
26.
HappyKsu
Основан в 2012 г.
Просмотры: 9 266 252
Подписчики: 128 000
Талантливая художница Ксения, ведет свой канал о рисовании уже много лет. Она рисует портреты и иллюстрации акварелью, акрилом и в диджитале, ведет скетчбуки, делает обзоры на различные художественные материалы и щедро делится всем этим со своими подписчиками.
Почему Я Забросила Акварель? // Рисую Портрет Круэллы// Обзор Бумаги Van Gogh Целлюлоза 300 г/м
27. Anurisui
Основан в 2011 г.
Просмотры: 12 838 376
Подписчики: 182 000
На этом канале новички найдут массу видео с практическими советами по рисованию. Также автор делится пошаговыми видео инструкциями по созданию акриловых картин на различные тематики.
Окно. В стиле Прованс. Как нарисовать 🎨АКРИЛ! Сезон 7-14 | Мастер-класс ДЕМО
28. АРТ Клякса
Основан в 2019 г.
Просмотры: 10 394 790
Подписчики: 142 000
Замечательный канал для всех, кто хочет овладеть новыми техниками рисования или научиться рисовать с нуля.
ОКЕАН |Рисуем просто, правда просто🖐
29. Школа рисования Найди себя
Основан в 2008 г
Просмотры: 360 181
Подписчики: 5 760
Это канал художественной студии “Найди себя”. Здесь вы найдете видео уроки по обучению рисованию карандашом, уроки масляной живописи обучение правополушарному рисованию. Конечно же на канале доступны уроки рисования для начинающих, а также мастер-классы по рисованию для взрослых и детей.
🔥Живопись маслом. Как рисовать маслом для начинающих. Инструменты и материалы для масла. Найди себя.
30. Doodle&Sketch
Основан в 2015 г.
Просмотры: 697 721
Подписчики: 10 600
На ютуб канале онлайн платформы творческого обучения и креатива Doodle&Sketch есть масса полезных видео по рисованию.
Как нарисовать клубнику маркерами. Урок по скетчингу для начинащих
Ресурсы с уроками по рисованию
31. Художник Online
«Художник Онлайн» — это образовательный портал по рисованию с актуальным набором инструментов и академической программой, которая базируется на программах ведущих ВУЗов Санкт-Петербурга. Система обучения предназначена не только для детей, но и для взрослых. Вся система поделена на три этапа – теория, практика и непосредственное общение с преподавателем. Проходить курсы вы будете через личный кабинет на образовательной платформе.
Познакомится со школой можно посредством бесплатного урока по интересующей вас тематике, чтобы оценить свои способности и подобрать подходящего преподавателя. Цены на курсы очень приятные. Также на платформе много, бесплатного контента: онлайн-курс «Рисуют все!», экспресс-уроки и мастер-классы.
32. Online школа «Akademika»
«Академике» — одна из самых популярных онлайн школ в художественной среде. Тут новички могут с нуля изучить академический рисунок, скетчинг, каллиграфию, масляную живопись и многие другие дисциплины. В школе также есть и авторские курсы – «Акварельный Питер», «Рисунок гипсовых голов». Работы выпускников курса просто впечатляют, не верится, что многие из них были новичками несколько месяцев назад.
33.
Я творю
На курсе «Я творю» вы изучите технику масляной живописи. Все ваши домашние задания будет проверять преподаватель. В процессе обучения вы напишите целую коллекцию работ в разных техниках и с различными сюжетами. Также у вас будут исчерпывающие теоретические знания.
34. Web-paint
Проект Web-paint был создан по книге Марка Кистлера «Научиться рисовать за 30 дней». Автор в своей книге предлагает рисовать всего 20 минут в день, и уже через месяц, по его заверениям, вы будете уверенно рисовать карандашом. Это очень хороший совет для новичка, ведь карандашные наброски часто становятся основой для больших картин.
Вы начинаете с простейшей геометрии в альбоме, а закончите сложными зданиями и портретами. На сайте есть масса обучающих материалов – это рисунки с нуля, каждый с дополнительными комментариями. Книга Кистлера доступна для скачивания на сайте абсолютно бесплатно.
35. Рисовать могут все!
Это сайт художественной школы для взрослых Милы Наумовой. Мила Наумова – талантливая художница и автор проекта «Рисовать могут все!», преподаватель мастер-классов и уроков живописи. Здесь размещены как платные, так и бесплатные курсы автора.
Сначала Мила научит вас так называемому «художественному зрению», этот навык поможет вам работать с натурой. Дальше вас ждут подробное описание, как делать наброски, учитывая свет и тень, и знакомство с общими принципами рисунка. Мила на сайте демонстрирует эффективность обучения – показывает примеры работ своих учеников. А учиться вы будете по методике именитого художника Альбрехта Дюрера.
36. Уроки рисования
На данном сайте много информации подано в текстовом формате, что может не всем показаться удобным. Но просто попробуйте следовать инструкциям и у вас обязательно все получится.
37. Художественная школа «Artista»
На сайте художественной школы «Artista» можно пройти шикарный курс живописи маслом «Пейзажи». Он проходит в формате виде уроков, доступ к которым вы получите по ссылке в письме. Преподаватель подробно и понятно объясняет и показывает нюансы. На протяжении 1 месяца, педагог будет подробно разбирать ваши работы в чате.
Курс ведет художник Кристина Мариинская — художник-импрессионист из Франции. Она закончила художественную школу имени Кастанди и академию искусств имени М.Б. Грекова. Обучалась у французского художника Vincent Jeannerot и американской художницы Jean Rosier Smith.
38. Kalacheva School
Это сайт онлайн школы Виктории Калачевой, где вы сможете подобрать любой курс обучения и художественное направление. Можно пройти полноценный курс по классической живописи или же быстрый и недорогой мастер-класс, в результате которого у вас в руках будет ваша первая готовая работа. Многие ученики школы берут кисть в руки впервые, но благодаря простым объяснениям и четкой технике они уже после нескольких занятий создают полноценные работы.
39. Proco
Отличный обучающий сайт, где много информации о рисовании с натуры, и об анатомии человека. Все ролики на английском языке, но сейчас это не для кого не является препятствием.
40. The Virtual Instructor
Еще один англоязычный сайт по рисованию. Все курсы собраны по принципу «от простого к сложному». Здесь вы найдете такие курсы: «Цветной карандаш», «Акварель-мастерская» «Секреты рисования», «Картина маслом», «Перо и чернила», «Креативный микс-медиа» и многие другие. Каждый курс состоит из видео в HD качестве и текстового комментария.
41. Возьми кисть
На данном ресурсе вы сможете освоить уроки живописи маслом. А также научитесь рисовать в стиле великих художников с помощью самого фактурного и яркого материала всего за 12 online занятий. Все это возможно после прохождения курса по живописи маслом для тех, кто хочет научиться классической технике рисования. По заверениям автора 95% каждого урока состоит из практики. Длительность каждого урока 2 часа.
42. Lookmi
На этом проекте вы можете пройти уроки поэтапного рисования животных, птиц, любимых персонажей мультфильмов, людей. А также освоить технику простого карандаша.
43. Z-Art
На этом ресурсе размещен уникальный курс, представленный в виде энциклопедии живописи, где вы, переключаясь по содержанию можете самостоятельно переходить от занятия к занятию. После прохождения курса вам будет доступен весь материал.
Весь курс состоит из 40 видеоуроков и 4 занятий с разбором работ. Вам открываются блоки уроков. Вы смотрите уроки и выполняете по ним домашнее задание для закрепления материала, а затем отправляете работу на проверку. Преподаватель проверяет вашу работу, указывает на сильные и слабые места и моменты, которые лучше исправить.
44. Drowing Academy
Это чудесный сайт по карандашному рисунку. Здесь вы найдете все, что хотели знать о рисовании карандашом: уроки рисования человека, животных, цветов, деревьев и т.д.
45. Уроки рисования карандашом для начинающих
Крутая бесплатная академия рисунка, где каждый найдет то, что его вдохновит и то, что он еще не знал. Все видео на английском языке, но все понятно.
46. Онлайн курсы по рисованию
Подборка курсов по рисованию в разных стилях для разных начальных уровней и с разными материалами. Есть как платные, так и бесплатные уроки, групповые и индивидуальные занятия, дистанционные, а также очные курсы в разных городах.
47. Imagination
Imagination – онлайн проект, который обучил рисованию уже более 15000 человек. Самый популярный курс «Sketching для начинающих» подходит как взрослым, так и детям. В Imagination обучает Ирина Шельменко – иллюстратор, дизайнер, педагог и автор книги «Хюгге-скетчи».
Кроме рисования скетчей в школе преподают «Готическую каллиграфию», «Основы леттеринга», «Каллиграфию для начинающих» и другие направления живописи и рисования. Выбор курсов небольшой, но информации много, и она качественная.
48. Курсы обучения рисованию онлайн
На данном ресурсе всего за 8 онлайн-занятий на курсе предлагается перенять полезные техники от профессионального художника. Начинающие получат основополагающие знания о работе с масляными красками. Практикующие художники здесь почерпнут для себя новые техники и знания по теории живописи.
49. А-ля Прима
На сайте студии живописи «А-ля Прима» можно найти информацию по академическому рисунку маслом акварелью, карандашом или пастелью, по современным направлениям ИЗО – скетчингу линером и маркером, resin art (рисование эпоксидной смолой) и другие.
50. Gnomon
Сайт легендарного онлайн-колледжа «Гномон», расположенного в Голливуде. Он специализируется на художественной подготовке к карьере в сфере визуальных эффектов и игр. Его курсы рассчитаны на художников, которые планируют серьезно заниматься цифровым производством. В отличие от большинства школ, они ведутся в прямом эфире, а не записаны заранее, что больше напоминает настоящий учебный процесс и требует максимальной организованности от участников.
Курсы длятся от 10 недель до 4 лет. Стоимость варьируется в пределах от 900 до 1300$. В конце студенты проходят сертификационную программу – весь день проводят «на работе» с эффектом полного присутствия. После успешного выполнения заданий они получают степень BFA – бакалавра изящных наук. Особое внимание школа уделяет трудоустройству своих выпускников, и в 2010 создала «Студию Гномон», где они получают профессиональный опыт.
51. NY School
На сайте NY School вы можете пройти короткий курс и написать свою первую картину маслом, а потом еще 6!
52. Art-Dreams
Это ресурс школы рисования «АртДримс». Здесь учат как детей, так и взрослых. Обучение различным техникам проходит в формате записанных видео-уроков и состоит из теории и практики. В процессе обучения вы выполняете домашние задания, которые проверяет куратор. Наиболее удачные работы вы можете включить в свое портфолио. Только Artlife Academy владеет государственной лицензией на ведение образовательной деятельности как школа изобразительного искусства в РФ.
53. Artlife Academy
Artlife Academy предлагает обучение живописи и рисованию талантливым художниками из 10 стран мира. Курс акварели в этой международной школе ведет знаменитый итальянский мастер Роберто Зангарелли. А создавать fashion-иллюстрации вас будет обучать Блэр Брайтенштайн, завсегдатай Harper’s Bazaar, Vogue, Tatler. Ландшафтному скетчингу научит профессиональный дизайнер Дэниел Дилленбург из Бразилии, а также многие другие звезды.
54. Scholism
Находясь в Schoolism вы учитесь у самых именитых художников мира, которые создали мульти- и киношедевры такие как «ВАЛЛ-И», «Люди в черном», «Хроники Нарнии» и др. Основатель школы Бобби Чиу — самый знаменитый мультипликатор в мире. Тут учат цифровой живописи, рисованию концептуальных героев, 3D-моделированию и другим современным направлениям, востребованным на профессиональном поприще.
Обучение состоит из предзаписанных видео-лекций на английском языке, рассчитанных на профессиональных художников. Стоимость: 29,95$ стоит в месяц, 299,4$ ‒ в год и 998$ ‒ полный доступ и персональное общение по видеосвязи с преподавателем.
55. Школа Арона Оноре
Онлайн школа живописи и росписи стен Арона Оноре имеет свою пошаговую программу обучения и авторскую методику. Благодаря ей даже новички спустя 2-3 месяца показывают поразительные результаты. Хотя здесь обучают одному из самых сложных стилей живописи — гиперреализму. Курс «Измерение Z» состоит из 3-х блоков: реализм, роспись стен и бизнес.
56. Найди себя
На данном ресурсе вас научат писать маслом с нуля и обещают раскрыть все секреты художников. Онлайн-курс состоит из 16 уроков, в ходе которых вы освоите технику живописи и поймете теоретические основы. Преподаватель курса поделится с вами множеством технических приемов и тонкостей, а также знаниями, которые и дадут прогресс в ваших работах.
57. Курсы по разным техникам рисования
Подборки различных авторских курсов по живописи. Есть бесплатные, недорогие, со скидкой и пакетные предложения.
58. Уроки рисования
Сайт с видео уроками и статьями по рисованию. Есть большие уроки с поэтапным рисованием картин, а есть уроки по элементам и отдельным техникам и материалам.
59. Пошаговые уроки рисования
На данном ресурсе много виде уроков по рисованию в различных техниках. Также есть раздел по обучению рисованию детей. Много видеоуроков по рисованию в Photoshop и обзоров различных графических онлайн-редакторов.
60. Уроки рисования онлайн
Сайт со статьями и видео уроками по живописи и рисованию. Есть обзоры на материалы. Видео уроки по техникам и пошаговые скетчи.
Что вы сейчас рисуете?
Насколько публикация полезна?
Нажмите на звезду, чтобы оценить!
Средняя оценка / 5. Количество оценок:
Оценок пока нет. Поставьте оценку первым.
Мистический визионер: творческие миры М. К. Чюрлениса
За шесть коротких, но лихорадочно творческих лет молодой литовский композитор и художник Микалоюс Константинас Чюрленис создал исключительное количество произведений, которые возвысили его до статуса национального героя на родине. , но он приходит как откровение и относительно неизвестный для тех из нас, кто более знаком с традиционным каноном истории искусства. Сегодня его музыку исполняют оркестры по всему миру, но его картины редко покидают пределы Литвы. Это делает эту выставку в Далвичской картинной галерее еще более дальновидной, поскольку она знакомит международную аудиторию с таким достойным художником.
Спаркс III
1906 г., бумага, темпера М. К. Чюрлениса (1875–1911)
Родившийся в Варене на юге Литвы в 1875 году, отец Чюрлёниса (фамилия произносится как Чурлонис) был церковным органистом, а мать хорошо знала литовские песни и легенды.
Музыка и фольклор занимали центральное место в семейной жизни, а следовательно, и в жизни Чюрлениса, и в его живописи. Его искусство глубоко символично, часто колеблется на грани абстракции, глубоко музыкально и связано с идеей наших отношений с небесным и космосом. Он переносит нас в другие миры, создавая фантастические видения, которые охватывают мифологию его любимой Литвы, впитывая в себя влияние окружающего мира – от новых философий и религий до научных открытий; от путей прошлого к быстро меняющемуся двадцатому веку.
Безмятежность
1904–1905, бумага, пастель, уголь М. К. Чюрлениса (1875–1911)
Рассматривая Чюрлениса, важно понимать географический и политический контекст, в котором он действовал. Таким образом, Литва в конце восемнадцатого века все еще была связана с Польшей, но после многочисленных разделов перешла под контроль России, несмотря на многочисленные восстания поляков и литовцев. В этот период в младших классах школ были запрещены литовский язык и латинский алфавит. Также было запрещено печатать на литовском языке, поэтому многие книги производились за границей и контрабандой ввозились обратно в страну.
В 1860-х годах после голода произошел массовый исход в США, а между 1868 и 1914 годами страну покинули 635 000 человек, что составляет примерно 20% населения. Однако сила самобытной литовской культуры и обычаев, ее фольклора и мифологии была сохранена, в основном, крестьянскими классами. Со временем националистическое возрождение выросло, и сам Чюрленис стал великим борцом за независимость с 1890-х годов. Во время русской революции 1905 года страна потребовала независимости, и были сделаны уступки, например, разрешено использование родного языка. Не было до 1918 октября, после Первой мировой войны, был ратифицирован Акт о независимости Литвы.
Чюрленис был одним из основателей Общества литовского искусства в 1907 году. В 1908 году он написал в литовской газете Viltis (Надежда) о своей мечте о «Доме нации» – музее, концертном зале и библиотеке. литовского искусства и культуры – пообещав подарить всю свою коллекцию. Именно этому музею, Национальному художественному музею М. К. Чюрлениса в Каунасе, мы должны быть благодарны за то, что он позволил нам привезти работы художника в Далвич. Хотя его собственная короткая жизнь была коммерчески неудачной, после его смерти в 1911 лет в возрасте 35 лет Общество литовского искусства писало: «В картинах художника проявляется не только его могучий дух; они также отражают душу всей нации».
М. К. Чюрленис
1908 г., фото С. Флери
В период с 1894 по 1899 год Чюрленис, молодой талантливый пианист и органист, ездил в консерваторию в Варшаве, где изучал музыку, а затем в консерваторию в Лейпциге с 1901 по 19 год. 02. Только в 1899 году он занялся рисованием и живописью, поступив в Варшавскую художественную академию в 1904 году, когда ему было 29 лет, и оставался там до 1906 года. После 1906 года живопись стала преобладать в его творчестве, пока он не умер в 1911 году. , хотя он оставался активным композитором.
Сказка (Сказка королей)
1909 г., бумага, темпера М. К. Чюрлениса (1875–1911)
В 1387 году Литва стала последней европейской страной, принявшей христианство. Ранее он охватывал язычество и пантеизм, поклоняясь миру природы. Наследие этих верований было увековечено в литовской мифологии и фольклоре, сильно повлияв на искусство Чюрлениса, о чем свидетельствуют такие произведения, как Рекс , где появляется богоподобная фигура или Король фей, чтобы создать «человека». Эти ранние изображения «Рекса», всемогущего творца, духа и защитника, войдут во многие картины Чюрлёниса.
Рекс
1909 г., холст, темпера М. К. Чюрлениса (1875–1911)
Несмотря на то, что он мало путешествовал, учеба в Варшаве и Лейпциге, а затем посещение музеев Мюнхена, Вены и Санкт-Петербурга открыли бы ему глаза на развитие искусства. В его работах, как и в символистской живописи того времени, все имело другую ценность или значение, богатое символами, кодами и. Его интересовало изображение духовных ценностей, эмоций и мира снов – пейзажи настроения.
Эти опасения были связаны с интересом Чюрлениса к восточной философии, теософии и древнеегипетскому культу солнца, который также был характерен для польского общества начала ХХ века. Чюрлёнис был вдохновлен произведениями Канта, Шопенгауэра, Ницше, Достоевского и Толстого и очарован работами французского астронома Камиля Фламмариона. По его картинам также ясно видно, что он был знаком с популярными в то время японскими гравюрами на дереве, а также с «музыкальными» тональными картинами Уистлера, Кандинского и других.
В начале своей карьеры Чюрленис осознал силу цикла живописи, когда он мог рассказывать истории, которые позволяли ему отражать течение времени. О своей серии Сотворение Мира он писал: «Это Сотворение Мира, не нашего мира согласно Библии, а другого, фантастического мира».
Вместе 13 работ исследуют его версию небесного и земного строения. Несмотря на его протесты, они явно связаны с библейской историей сотворения, ссылаясь на древние тексты, такие как индийские Веды, а также демонстрируя знание новых теорий эволюции и его интерес к писателям на тему наших отношений с природой и Вселенной.
Сотворение мира III
1905–1906, бумага, темпера М. К. Чюрлениса (1875–1911)
На протяжении всей своей работы Чюрленис использовал символы и формы для создания стенограммы смысла, не для того, чтобы затемнять или усложнять, а для того, чтобы дать нам возможность понять и помочь нам «почувствовать» его картины – его конечная цель: «Если кто-нибудь приблизится к моим работам и испытывает нарастающую волну чувств, он не отвернется».
Его работы обладают интенсивностью видения и в своей основе стремятся выйти за пределы разных миров, достичь более высоких, мистических планов, где искусство и музыка, абстракция и фигурация, свет и тьма, спокойствие и хаос, природа и духовное , существуют в гармонии.
Кэтлин Сориано, независимый куратор искусства, писательница и телеведущая, известная как Художник-портретист и пейзажист года на Sky Arts
‘M. К. Чюрленис: «Между мирами» в Далвичской картинной галерее в Лондоне открыта до 12 марта 2023 г.
Студенты преуспевают во время интенсивного курса «Alla Prima Oil Painting» в Summer Arts — The College of Arts and Humanities at Fresno State
Co -написано с Мэрайей Уолтон , Специалист сообщества CSU Summer Arts
Прошлым летом в штате Фресно завершился третий сезон программы CSU Summer Arts. Зарабатывая переводной кредит, студенты обучались всемирно известным приглашенным артистам для иммерсивных и единственных в своем роде курсов, которых не было в их родном кампусе. Было предложено более 15 курсов, и студенты смогли усовершенствовать свои различные ремесла, включая сочинение музыки, разработку трехмерных комических персонажей, вдохновляющие социальные изменения с помощью театральных представлений и совершенствование своего таланта к рисованию.
По вечерам жителей Фресно ждали выступления многочисленных лауреатов премии «Грэмми», артистов, авторов бестселлеров New York Times и всемирно известных пианистов. Кампус ожил во время летней жары и превратил обычное лето во что угодно, только не это.
«Штат Фресно имеет традицию проведения летних искусств в течение последних двух десятилетий, и его возвращение в 2017 году пробудило у студентов и членов сообщества страсть к созданию всех форм искусства», — сказала д-р Онора Чепмен, временно исполняющая обязанности декана Колледж искусств и гуманитарных наук.
Одним из самых популярных занятий был курс живописи «Алла Прима», который вел преподаватель штата Фресно Адам Лонгатти. Уроженец долины Сан-Хоакин, Лонгатти, рисует калифорнийские пейзажи уже более 15 лет, особенно пейзажи Центральной долины. Его работы включены в постоянные коллекции Резиденции Каменного дома и Национального лесного музея Петрифайд. Кроме того, у него есть две крупномасштабные картины, установленные в здании Федерального суда во Фресно.
На курс Лонгатти пригласил двух всемирно известных художников, Ричи Картера, и уроженца Фресно Дэниела Киза. Картер был представлен в нескольких журналах, таких как «Plein Air Magazine» и «Western Art Collector». Он путешествует по миру, и его работы выставлялись в нескольких известных художественных галереях, в том числе в галерее Монтана в Биллингсе, штат Монтана. Киз получил множество наград, а также был представлен в нескольких журналах, включая «Art of the West» и «American Artist». Талантливое трио создало атмосферу творчества и коллективного сотрудничества, в которой студенты никогда ранее не участвовали.
«Алла Прима» — это термин живописи, означающий «с первой попытки» и представляющий собой технику «мокрым по мокрому». По сравнению с традиционной техникой наслоения, которая обычно требует часов или дней работы над слоями краски, этот подход обычно можно выполнить за один сеанс.
Лонгатти разработал курс с намерением дать учащимся технические возможности, объяснив, что «освоение логической и технической работы, необходимой для создания репрезентативной картины с натуры, необходимо для создания содержания в живописи».
Он понял, что художники склонны бороться с Alla Prima из-за стремительного характера техники и требуемой способности контролировать и манипулировать краской. Учитывая это, Лонгатти поначалу волновался, возьмутся ли за курс какие-нибудь студенты. Это беспокойство было снято, когда класс быстро заполнился до отказа, включая одного ученика из Германии и другого из Соединенного Королевства.
Обычный день начался с инструктажа Лонгатти и одного из приглашенных артистов, которые продемонстрировали, над чем они будут работать в этот конкретный день. Студенты сидели за мольбертами полукругом лицом к своему предмету, такому как ваза с цветами или модель студента-добровольца. Они практиковались и учились вместе, получая прямую обратную связь во время непрерывной работы. После обеда продолжили тренировки. По вечерам было чем заняться, так как студенты посещали лекции и выступления различных приглашенных артистов в Театре Джона Райта.
«Интенсивный двухнедельный формат похож на «спринт», как сказала одна недавняя студентка Мариса Мата, и когда все достигают финиша, они оба в восторге от того, что они узнали и создали», — сказал д-р , Чепмен.
Лонгатти был рад видеть рост своих учеников. Это был его первый летний курс по искусству, и когда в начале июля начались занятия, он не знал, чего ожидать за короткий промежуток времени в две недели. Однако, видя прогресс своих учеников, Лонгатти размышлял о том, как преданность учеников своему ремеслу без ежедневных отвлекающих факторов позволила им погрузиться в свою практику.
«Интенсивность и сосредоточенность наших учеников помогают им осваивать новую и сложную территорию».
Благодаря экспертным оценкам, а также постоянному применению своего искусства, студенты преуспели не только в своем ремесле, но и в создании сообщества. Студенты быстро сблизились, узнали друг друга и усердно работали над достижением общей цели. Хотя они столкнулись с трудностями, у них также было много радости и смеха. Их связи друг с другом укреплялись по мере того, как они преодолевали трудности и поддерживали друг друга.
Кульминацией двух недель стала бесплатная публичная выставка, на которой студенты представили свои картины в Художественной галерее Конли.
К концу курса Лонгатти полностью поверил в летнее искусство. Он всегда поддерживал программу, посещая мероприятия и представления, но то, что он испытал ее на другом конце в качестве инструктора и получил большую поддержку от сотрудников Summer Arts, только укрепил его веру в программу.
«Вы будете работать усерднее, чем когда-либо, в выбранном вами ремесле с упором, недопустимым в вашей повседневной жизни. Вы потерпите что-то от себя, преодолеете и превратитесь в более сильного художника. Какой другой опыт предлагает это?»
Объявлено о курсах на 2020 год, и CSU Summer Arts гордится тем, что два члена факультета штата Фресно предлагают занятия в следующем сезоне.
Профессор Кеннет Фрёлих преподает курс «Озвучивание видеоигр» с приглашенным художником и выпускником Университета Фресно Майклом Крикоряном.
Профессор Венита Блэкберн ведет «Flash Form: кросс-жанровое письмо». Блэкберн также приглашает удостоенного наград профессора штата Фресно Бринн Сайто в качестве одного из своих приглашенных артистов.
Шрифты CSS | Таблицы шрифтов для использования в HTML и CSS
Пару слов о веб-шрифтах
Шрифты семейства serif
Шрифты семейства sans-serif
Шрифты семейства monospace
Шрифты семейства cursive
Шрифты семейства fantasy
Пару слов о веб-шрифтах
При использовании шрифтов в CSS первым должен указываться шрифт, который вы хотите использовать для элемента. Далее через запятую следует перечислять названия резервных шрифтов, которые будут использованы браузером, если основной шрифт будет недоступен. Завершаться список должен одним из типовых шрифтов: serif (шрифты с засечками), sans-serif (шрифты без засечек), monospace (моноширинные шрифты), cursive (шрифты, имитирующие почерк) или fantasy (декоративные шрифты). Такой подход указания шрифтов связан с тем, что в настоящее время существует огромное количество как бесплатных, так и платных шрифтов, многие из которых не обязательно поддерживаются всеми компьютерами и браузерами. Более подробно об использовании шрифтов в CSS можно узнать в нашем учебнике здесь.
Безопасные веб-шрифты – это наиболее распространенные шрифты, которые с большой долей вероятности поддерживаются большинством операционных систем, а значит и браузеров.
В таблицах ниже представлены наиболее распространенные шрифты, поддерживаемые различными операционными системами и браузерами. Опять же, многие из них не будут поддерживаться вашим браузером, однако вы легко увидите это в таблице, т.к. они будут отображаться стандартными системными шрифтами. Кроме того, для записи названий шрифтов мы использовали заглавные буквы для каждого нового слова. Тем не менее, в ходе использования вы можете записывать их в любом регистре, т.к. названия шрифтов в CSS регистронезависимы.
Шрифты семейства serif
serif
Латинский алфавит
abc def ghi jkl mno pqr stu vwxyz ABC DEF GHI JKL MNO PQR STU VWXYZ
съешь ещё этих мягких французских булок, да выпей же чаю
Арабские цифры
0123456789 0123456789 0123456789
База данных для веб-мастеров: Библиотека — Веб
Шрифт в широком смысле слова — это средство
передачи информации (интерфейс, если хотите). В
более узком аспекте — элемент дизайна документа.
Трудно переоценить значение шрифта в оформлении
текста, будь то web-страница, или журнальная
статья. Правильно подобранный красивый шрифт
облегчает восприятие и придает странице свой
неповторимый шарм. Каждый, кто имел дело с
созданием документов на языке HTML для публикации
на Word Wide Web, сталкивается с большим количеством
проблем, связанных с применением шрифтов. Эта
статья посвящена, прежде всего, использованию
шрифтов в Web-дизайне. Однако, проблема оформления
текстовых документов возникла за несколько
тысяч лет до появления Интернета.
Слово “шрифт”
происходит от латинского scriptum — “написанное”.
Развитие письменности началось с передачи
содержания сообщений реальными картинками.
Затем содержание было абстрагировано, и возник
понятный шрифт (иероглифы, клинопись). На
следующем уровне абстракции появился алфавитный
шрифт. Древние папирусы и надписи позволяют
выделить курсив, служивший для повседневного
употребления, и каллиграфический книжный шрифт.
В латинской письменности наряду с книжным
шрифтом имелся и деловой курсив. В III в. возникло
унциальное письмо, с сильной тенденцией к
закругленным формам. В XII в. сформировался
готический шрифт с его ломаными формами. В нем
также различают собственно книжный шрифт (textura) и
курсив (notura, bastarda), имеющий множество
разновидностей. В эпоху гуманизма в Европе
возникли шрифты gotico-antiqua, humanistica antiqua, cursiva.
/Из Словаря античности/
В современной полиграфии и дизайне
количество разнообразных шрифтов исчисляется
тысячами. Условно можно попробовать выделить
среди них три стилистические группы:
Классические консервативные шрифты (Garamond, Book
Antiqua, Times). Эти шрифты широко используются в Европе
уже не одну сотню лет. Они придают тексту и
заголовкам строгость, подчеркивая серьезность
напечатанного. Как правило, имеют засечки. Такие
шрифты обычно используются для набора больших
текстов.
Современные шрифты (Arial, Pragmatica, Impact). Эти шрифты
часто помогают обозначить деловой стиль. В
основном это так называемые рубленые шрифты (без
засечек) в духе эстетического аскетизма.
Декоративные шрифты. Пожалуй, самая большая
группа. Главное назначение этих шрифтов —
создание необычных оригинальных заголовков и
логотипов. Таких неофициальных, часто игривых
шрифтов создано огромное количество, правда,
большинство из них не содержит символов
кириллицы. Русских декоративных шрифтов
относительно немного, почти все сделаны фирмой
Para-Type или художниками-одиночками.
Кроме того, существуют шрифты для специальных
целей, например, содержащие математические
символы (Simbol), ноты, дорожные знаки, элементы
орнаментов или просто забавные картинки (Webdings).
Выбор гарнитуры шрифта — дело вкуса каждого
дизайнера, но все-таки форма должна
соответствовать содержанию. Готов поспорить, что
можно разорить адвокатскую контору, оформив ее
логотип шрифтом «Comic Sans»
В компьютерном мире
шрифты делятся на два основных типа по способу
построения символов: растровые и масштабируемые.
Разница та же, что и между точечными и векторными
изображениями. В файлах масштабируемых шрифтов
символы описываются математическими формулами,
поэтому при увеличении размера они не теряют
плавность линий. Существует два основных
стандарта масштабируемых шрифтов: PostScript,
применяемый главным образом в издательском деле
(использует для построения символов кривые
второго порядка, что повышает их качество) и TrueType,
получивший очень широкое распространение с
выходом операционной системы Windows 3.1.
Но обратимся к главной теме —
применению шрифтов в Web-дизайне.
Предположим, что вы решили опубликовать в
Интернете свое литературное произведение,
когда-то набранное в редакторе Word или еще
где-нибудь. Что вы делаете? Правильно, сохраняете
его в виде простого текстового файла с
расширением .htm, Но при этом полностью теряется
всякое шрифтовое оформление. Остается только
создать его заново средствами языка HTML.
Теги для выделения текста
<SMALL>
<BIG>
<B>
<I>
<U>
<SUB>
<SUP>
<TT>
Мелкий текст Крупный текст Полужирный Курсивное начертание Подчеркнутый Подстрочный индекс Надстрочный индекс Моноширинный шрифт пишущей
машинки
</SMALL>
</BIG>
</B>
</I>
</U>
</SUB>
</SUP>
</TT>
Если работая с настольной издательской
системой вы можете полностью управлять размером,
местоположением и начертанием текста, то при
создании Web-страницы это невозможно, хотя бы
потому, что вы не знаете, какое экранное
разрешение и средство просмотра использует ваш
читатель. Впрочем, есть возможность задавать
размеры шрифтов в условных величинах (1-7),
относительно шрифта, установленного у
пользователя по умолчанию, соответствующего
значению “3”. Делается это при помощи атрибута
SIZE тега <FONT>. Хотя, применение этого элемента
считается плохим стилем, т.к. если автор не указал
конкретно имя шрифта, но указал размер шрифта, то
у читателя рабочий шрифт может не обеспечить
указанный размер, и страница не будет читаться
вообще.
Точный размер шрифта и другие его
атрибуты можно задать при помощи каскадных
таблиц стилей (CSS). Но о них речь пойдет чуть ниже.
Теперь мы подошли к самому веселому
мероприятию — выбору гарнитуры шрифта.Еще пару
лет назад HTML вообще не давал нам такой
возможности: на выбор был пропорциональный шрифт
“по умолчанию” (а это обычно Times) и моноширинный
(Courier).
С выходом Netscape Navigator 3.0 часто стал применяться
атрибут FACE тега <FONT>. Вместе с этим атрибутом к
нам вернулась старая как мир проблема: если
какого-то шрифта нет, его нельзя увидеть на
экране. Никогда нельзя рассчитывать, что на
конкретной машине найдется определенный шрифт. А
уж если читатель использует операционную
систему, отличную от вашей, то его шансы увидеть
задуманный вами шрифт резко падают (особенно,
если он использует UNIX). Да, есть такие гарнитуры,
которые можно гарантировано встретить
практически на любой компьютерной платформе. Две
из них я уже упомянул — Times и Courier. Осталось третье
семейство — это рубленые шрифты (sans serif). Рубленые
шрифты есть в любой операционной системе, но вот
называются-то они по-разному: Arial (Windows), Helvetica (UNIX,
Macintosh), Geneva (Macintosh). Атрибут FACE позволяет решить эту
проблему, т.к. можно указать сразу несколько
шрифтов: <FONT FACE = “Arial, Helvetica, Geneva”>. Браузер
использует первый слева шрифт, установленный на
компьютере. В данном случае вы можете быть
уверены, что такой тег задействует шрифт
семейства sans serif.
Но не стоит обольщаться — не все так
замечательно. Если вы явно указали имя шрифта для
русского текста, а у пользователя шрифт с этим
именем не содержит русских букв (символов
кириллицы) то он увидит какие угодно иероглифы,
только не русский текст.
В следующих случаях русская страница не
прочтется, если в ней есть, например <FONT FACE =
“Arial”> перед русским текстом (без этого тега
страница прочтется, т.к. читатель сможет
использовать свой русский шрифт по-умолчанию):
Английская версия Windows 3. 1 и 3.11. Шрифт Arial есть, но
в нем нет русских букв. (Не существует такого
понятия, как Script-Cyrillic для шрифтов в Windows 3.1/3.11.)
Таких пользователей очень много и сегодня. Они
пользуются не-Майкрософтовскими русскими
шрифтами.
Любая версия Windows 95, кроме локализованной
русской или ПанЕвропейской. (Если дополнительно
не установлен пакет «MS Multilanguage Support».)
UNIX или Macintosh.
Некоторые авторы думают, что если они включат в
список и Windows шрифты, и стандартные русские UNIX
шрифты, то все будет в порядке. Это далеко не так.
Вот типичное письмо на эту тему из конференции
Fido7
From — Tue Mar 10 10:45:00 1998
Newsgroups: fido7. ru.internet.www
Subject: Re: FONT FACE2All, ктo пoльзyeтcя нe-виндoвcкими
бpoyзepaми!
Гocпoдa и бpaтья пoлyocники, мaкoвцы, aмижники, нaкoнeц…
Oтвeтьтe, пoжaлyйcтa, нa вoпpoc — вaши бpoyзepы
пoнимaют-тaки этoт тeг Font Face, ecли нeoбxoдимaя пpипиcкa
«Helvetica, Geneva» cдeлaнa, или нeт?
…
как правило что-то из набора arial,helvetica,geneva на
unix-платформах присутсвует по умолчанию…
Ну, у меня присутствует русская Helvetica и
английский Arial.
Угадай, что я увижу по font face=»arial,helvetica» ?
Netscape 3 под Windows NT
«Arial» содержит русские буквы, но в Windows NT
используются unicode-шрифты, а 3-я версия Netscape не
понимает unicode, и страница читаться не будет.
Бывают еще более нелепые случаи, когда автор
пользуются какой-нибудь программой
автоматизированного создания Web-страниц, вроде
всенародно любимого FrontPage, которая без спросу
вставляет им FONT FACE = «Arial». Затем этот автор
переводит текст из CP-1251 (win), например, в KOI8, готовя
KOI-вариант страницы. Такая KOI-страница не
прочтется, даже если шрифт «Arial» содержит
русские буквы — ничего не поможет. Ведь это шрифт
кодировки CP-1251, а текст в кодировке KOI8. Никакие
шрифты, входящие в поставку Windows95 не содержат
русских букв кодировки KOI8.
Koi8-r — одна из
стандартных кодировок русского языка, принятых
еще в Советском Союзе на заре развития
вычислительной техники. КОИ расшифровывается
как код обмена информацией. Цифра 8 обозначает,
что этот код 8-разрядный (в отличие от КОИ-7, широко
применявшейся на советских вычислительных
машинах). Кодировка КОИ-8 основана на созвучии
русских букв с их латинскими эквивалентами. В
настоящее время она является одной из основных
русскоязычных кодировок в операционных системах
UNIX. Это вторая по популярности кодировка после
CP-1251 (win).
И все-таки, похоже, решение проблемы
шрифтов существует. Еще в августе 1996 года с
выходом браузера Internet Explorer 3.0 в руках
Web-дизайнеров появился новый мощный инструмент -
каскадные таблицы (карты) стилей (CSS — Cascading Style
Sheets). Таблицы стилей позволяют определить
внешний вид всех элементов Web-страницы, который
сохраняется при переходе от одной страницы к
другой. С помощью таблиц стилей помимо всего
прочего можно управлять наборами шрифтов,
начертанием символов, их высотой, определяя ее в
типографских мерах измерения. Конечно,
технология CSS — тема для отдельной большой статьи,
поэтому здесь я лишь напомню о синтаксисе
определения шрифтов.
В файле (.css) или блоке стилей могут содержаться
такие параметры шрифта, как размер, гарнитура,
толщина, цвет, межстрочный интервал и т.п.
Размер шрифта
Атрибут font-size определяет размер шрифта в пунктах,
дюймах, сантиметрах, пикселях или процентах по
отношению к базовому размеру, например:
{font-size: 12pt}
Название шрифта
Атрибут font-family определяет название гарнитуры,
используемой в тексте. Можно указывать несколько
шрифтов через запятую: браузер применит первый
из списка, найденный им на компьютере
пользователя. Можно указать как конкретное имя
шрифта, так и семейство шрифтов. Примеры:
{font-family: Arial}
или
{font-family: Arial, Helvetica}
или
{font-family: Arial, Helvetica, sans-serif}
Но лучше всего просто
{font-family: sans-serif}
Приняты следующие семейства шрифтов: serif (с
засечками), sans-serif (рубленные), cursive (курсив), fantasy
(каприз) и monospace (моноширинные).
Ссылаясь на гарнитуру, название которой состоит
из нескольких слов, необходимо заключить имя в
кавычки:
(font-family: "Courier New"}
Толщина
Атрибут font-weight определяет толщину букв в тексте.
Можно указать различные степени толщины: extralight
(сверхтонкий), light (тонкий), demi-light (полутонкий), medium
(средний), demi-bold (полужирный), extrabold (сверхжирный).
Пример:
{font-weight: bold}
Естественно, не все шрифты поддерживают все
степени толщины. К примеру, у пользователя может
быть тоько средняя и жирная модификация данного
шрифта.
Начертание
Определяется атрибутом font-style, например курсив:
{font-style: italic}
Приведу пример описания стиля для целого
документа
Ну, пожалуй, на этом и остановимся пока. Как и в
случае с тегом <FONT> во избежание лишних
проблем с отображением страницы, лучше не
указавать абсолютный размер шрифта (лучше
использовать проценты) и конкретные имена
шрифтов (лучше указать семейство). В спецификации
CSS2 предусмотрена возможность встраивать свои
шрифты в HTML-документ, но эта технология еще не
получила широкого распространения.
Если гарнитура заголовков в вашем случае имеет
большое значение, то конечно придется прибегнуть
к дедовскому способу — использовать графические
файлы в формате GIF. Что касается использования
графики для передачи основного текста, то это
будет уже явный перебор (хотя, такие сайты в Сети есть). В
любом случае, нужно прислушиваться к чувству
меры. Например, не стоит использовать на одной
странице более трех разных шрифтов — это
считается дурным тоном. Текст на странице должен
выглядеть по-возможности контрастно и легко
читаться. Что касается кегля: излишне увеличеный
шрифт сразу выдает непрофессионализм автора,
уменьшенный же размер часто помогает создать
впечатление высокой информационной
насыщенности текста, но такого текста не должно
быть слишком много. Обратите внимание, что в
случае использования текстурного фона страницы
может потребоваться увелить жирность или размер
шрифта, чтобы он не сливался с текстурой. Кроме
того, не стоит использовать подчеркнутый текст и
текст с отрецательным интерлиньяжем — тяжело
читается (это рекоммендация самизнаетекого).
В завершение позволю себе маленькое лирическое
отступление. Как и все в этом мире шрифты имеют
авторов и являются интеллектуальной
собственностью. Большинство шрифтов
распространяется на коммерческой основе, и
возможно вы, сами того не подозревая, используете
в своем творчестве нелегально попавшие к вам
шрифты, нарушая тем самым российский Закон об
авторских правах. Однако, объектами авторского
права являютя файлы шрифта, а не собственно
начертания. Никто не запрещает вам нарисовать и
распространять шрифт, названный, скажем, вашем
именем и точь в точь похожий на какой-нибудь Times New
Roman.
Ссылки www.kiarchive.ru/pub/cyrillic
— русские шрифты для различных платформ в
различных кодирвках и программное обеспечение
для руссификации icons.simplenet.com -
большой архив декоративных шрифтов (латинских) www.w3.org/pub/WWW/TR/REC-CSS1
— спецификация таблиц стилей W3C
html — Проблемы с отображением пользовательского кириллического шрифта с шрифтом
спросил
Изменено 9 лет, 10 месяцев назад
Просмотрено 2к раз
Я использовал генератор fontsquirrel для создания содержимого шрифта для полужирных шрифтов Thonburi и Thonburi. На английском они нормально отображаются, а на кириллице (русском) нет. Вместо этого сайт отображает Times New Roman в качестве резервного шрифта по умолчанию. Я использовал расширенные настройки, чтобы включить символы кириллицы в файлы шрифтов. Пожалуйста, проверьте: http://www.mastersofbackgammon.net/site/index_ru.html Можно даже увидеть, что латинские символы отображаются в тонбури, а русские — в ТНР.
В английской версии отображается нормально: http://www.mastersofbackgammon.net/site
Есть ли у вас идеи, в чем может быть корень этой проблемы и как ее решить?
Дома отображается нормально, но там у меня шрифты установлены в винде. Всякий раз, когда я открываю сайт в первый раз на другом компьютере, в версии RU используется шрифт Times New Roman, а не Thonburi.
html
css
fonts
Шрифт Thonburi и Thonburi Bold, как указано на странице, не содержит кириллических букв (я проверял это с помощью OTMaster Light). Это объясняет, почему буквы кириллицы отображаются с использованием резервного шрифта, которым по умолчанию обычно является Times New Roman.
Чтобы сгенерировать подходящие файлы шрифтов с помощью генератора FontSquirrel, выберите «EXPERT…», а затем в «Поднабор» выберите «Пользовательский поднабор» и требуемые языки или «Без поднабора». По умолчанию в «Базовых поднастройках» есть только «западные языки»!
П.С. Вопрос был впервые задан, так как шрифт в некоторых случаях неправильно отображался на кириллице, что было закрыто как «слишком локализованное». Поэтому я скопировал свой ответ и добавил комментарий.
P.S.2. Причина, по которой это работает для вас дома, заключается в том, что код CSS содержит src: local(Thonburi), url("fonts/thonburi-webfont.ttf") , отдавая предпочтение локально установленному шрифту, который, по-видимому, также содержит буквы кириллицы.
Зарегистрируйтесь или войдите в систему
Зарегистрируйтесь с помощью Google
Зарегистрироваться через Facebook
Зарегистрируйтесь, используя адрес электронной почты и пароль
Опубликовать как гость
Электронная почта
Требуется, но не отображается
Опубликовать как гость
Электронная почта
Требуется, но не отображается
Как разработать кириллическую HTML-страницу
Как разработать кириллическую HTML-страницу
Как разработать кириллицу HTML-страницу
На этой странице объясняется, как разработчик может создать файл . html с кириллическим текстом внутри него.
Примечание. Английский алфавит как особый случай (отличный, скажем, от немецкого). Набор символов кириллицы, как и любой другой набор символов в мире (японская, китайская, центральноевропейская и др.) содержит, помимо национальных символов, набор символов позвонил ASCII — в каждой устаревшей кодировке символы ASCII занимают первые 128 позиций таблицы кодирования, а национальные буквы занимают вторую половину таблицы.
Символы ASCII (например, знаки препинания и т. д.) включают также английского алфавита . То есть английские буквы являются частью набора символов кириллицы!
Таким образом, наличие веб-страницы с русскими и английскими буквами означает, что , а не , означает, что у вас есть многоязычный стр. Нет, на этой странице используется одна кириллическая кодировка, и эта кодировка содержит английский язык. буквы (точнее — символы ASCII).
Другой случай: реальные многоязычных страниц, где, скажем, русские буквы должны сочетаться с немецкими буквы или польский или японский. Этот случай описан на другой странице моего сайта —
«Как разработать многоязычную HTML-страницу»
То есть эта статья — о создании кириллической (например, русской) веб-страницы, т.е. страница, которая объявляет себя как Кириллица одна (кодировка кириллицы указана).
Очень другой сценарий: когда вы хотите создать веб-страницу без кириллицы (например, страницу западноевропейской кодировки) и просто поместите туда пару русских слов — это НЕ рассматривается здесь, это рассматривается в другой статье , упомянутой выше — «Как разработать многоязычную HTML-страницу»
Шрифт создан для определенной кодировки, и поскольку каждая кодировка содержит ASCII, каждый шрифт в мире также содержит ASCII. Так что любой кириллический шрифт содержит Английский букв.
Чтобы создать кириллический (или кириллический+английский) HTML-файл, то есть текст с одним набором символов, разработчик просто пишет некоторый кириллический (+английский) текст при использовании некоторого кириллического шрифта и соответствующий режим клавиатуры.
Большинство русскоязычных веб-страниц (более 90% точно) в настоящее время сделаны в кодировке Windows-1251, также известной как «Кириллица(Windows)», просто потому, что большинство авторов сейчас работают под MS Windows, а 1251 — это то, что Microsoft использует для кириллицы, так встроенная кириллица винды шрифты и клавиатура инструменты предназначены для кодирования Windows-1251. Поэтому намного проще набрать текст в кодировке «Кириллица (Windows-1251)» в обычном текстовом редакторе Windows. чем набирать текст в кодировке «Кириллица (KOI8-R)». Набрать текст в кодировке «Кириллица, ISO-8859-5» под MS Windows практически невозможно.
Но на самом деле , а не имеет значение, какую кодировку использовал автор — основные браузеры отлично работают с все кириллических кодировок, и пока веб-страница сделана правильно (ниже), она будет отображаться конечному пользователю тоже правильно. В последней части этой страницы обсуждается создание KOI8-Rpage — на всякий случай.
Как на написать по-русски с помощью шрифтов и клавиатуры — с индикатором «RU» на панели задач — объясняется в разделе «Введение. Кириллица в Windows» раздел моего сайта
«Кириллица (русская): инструкция для Windows и интернета»
Если кириллическая страница создана правильно, то конечный пользователь сможет прочитать эту страницу, например, переключившись на кириллицу в браузере (например, Вид/Кодировка/Кириллица(Windows) или Просмотр/Кодировка/Кириллица(KOI8-R) в Internet Explorer) если на странице не указана ее кодировка.
Примечание. Кириллица в названии страницы НАЗВАНИЕ Если вы или ваши будущие читатели работаете под нерусской виндой, то вместо хорошая идея использовать кириллицу в заголовке вашей страницы (текст внутри тегов HTML
и).
Например, MS Internet Explorer вер. 5 и выше (а также Netscape вер. 7.1 и выше и Mozilla вер. 1.4 и выше) может показывать такой заголовок только под Windows 2000/XP
и не может под Windows 95/98/ME/NT, в то время как Netscape 4.x — 7.0x вообще не сможет этого сделать.
Вот моя тестовая страница (написана действительно для проблемы с закладками в Netscape — это текст заголовка который идет в закладки) , что объясняет это: «Заголовок с текстом, отличным от кодовой страницы системы Windows»
Теперь давайте рассмотрим некоторые способы создания HTML-текста с русским языком.
1. Редакторы простого текста — разработчик кодирует HTML вручную
В таком случае все, что нужно сделать разработчику, это выбрать кириллический шрифт в качестве рабочего шрифта в обычном тексте. редактор, который он использует. Переключите клавиатуру в режим «RU» и начните печатать. Вот и все. Зная, как использовать шрифты и клавиатуру, чтобы писать по-русски, это разработчик просто вводит содержимое файла HTML — текст и теги.
Лично я использую очень хороший условно-бесплатный текстовый редактор. UltraEdit, который очень подходит для HTML. Он использует цвет для тегов HTML, а также позволяет мне создавать свои собственные макросы. Например, Нажимаю Ctrl/L и сразу в тексте такая конструкция:
<УЛ>
<ЛИ>
<ЛИ>
<ЛИ>
Все, что мне нужно сделать, чтобы начать писать кириллический HTML, это выбрать кириллический шрифт, например: Посмотреть/Установить Шрифт — «Курьер Новый», Шрифт — «Кириллица»
Теперь, переключаясь между «EN» и «RU», я могу писать HTML-теги и некоторый англо-русский контент.
2. HTML-редактор WYSIWYG — создает HTML-текст для вас
Если вы работаете с HTML-редактором WYSIWYG (который пишет HTML-код/теги будущей веб-страницы для вас молча, «за кадром»), то вам должен научиться для создания таких кириллических (+английских) файлов HTML — распространенная проблема, когда автор сделал , а не настройку редактора для Кириллица до начало разработки и соответственно HTML файл создается как файл « Western » (charset=windows-1252 или charset=iso-8859-1 или charset=us-ascii)
а не как страница « Cyrillic » (например, charset=windows-1251).
Обычно в таком случае их нет Кириллица буквы в этом HTML-файле — только объекты SGML, такие как á или некоторые числовые коды, такие как д — вместо букв кириллицы.
В вашем браузере, когда вы выполняете View/Source для такой страницы, есть нет читаемого русского текста есть — явный признак того, что эта кириллическая страница написана неправильно автором.
Также в верхней части такой некорректно развернутой «кириллицы» можно было увидеть, что он помечен как «западный», потому что в нем есть строка ..charset=… (конечный пользователь затем вручную выберет кириллическую кодировку в браузере)
или
содержат правильный, например После вы читаете инструкцию по настройке для выбранного вами редактора, делайте , а не , забудьте прочитать универсальный (применим для любого редактора) «Заключительные замечания по кириллице HTML» часть этой страницы, на которой перечислены около типичных ошибок совершают человек в результате чего страница становится нечитаемой для некоторых читателей.
Я лично пробовал шаги настройки кириллицы только для следующих HTML-редакторов WYSIWYG:
Композитор Netscape
Передняя страница MS 2000
MS Word 97 и MS Word 2000 (настройка Word XP , вероятно, такая же, как и для Word 2000)
Есть еще пара редакторов, которые я сделал , а не , вижу сам, но нашел шаги настройки в Интернете:
Домашний сайт 4.5
ДримВивер
Вот инструкция по настройке (на примере кириллической (Windows-1251) кодировки):
Передняя страница MS 2000
Откройте новый документ и сразу укажите, что вы создаете кириллицу HTML-текст, а не западный:
Файл/Свойства/Язык
В обоих полях раздела «Кодировка HTML» указать «Кириллица» (что на самом деле означает «Кириллица, Windows-1251»)
Это гарантирует, что при удалении текста кириллические буквы будут представлены правильно — как обычные буквы а не какие-то числовые значения.
Front Page 2000 вставит следующую строку вверху исходного HTML-кода: .
Ctrl+U — Категория — Шрифты/Кодировка: Кодировка по умолчанию = Кириллица (Windows1251) и/или Ctlr+J — Свойства страницы: Кодировка документа = Кириллица (Windows1251)
См. более подробную информацию на странице поддержки Macromedia:
«Использование английского Dreamweaver для разработки страниц не на английском языке».
Насколько я слышал, MX линейки Dreamweaver нуждается в дополнительной настройке:
Закрыть Dreamweaver (обязательно!)
Открыть (скажем, в блокноте) файл Dreamweaver MX/Configuration/Encodings/ EncodingMenu.xml
Найдите строку с fontgroup=»Кириллица» winfontcharset=204 macfontscript=7 имя_файла=»iso88595.xml»/>»
Теперь вставка, до строка, указанная выше, следующая строка («приклеить» текст ниже в одна строка ): « charset=»windows-1251″ fontgroup=»кириллица» winfontcharset=204 macfontscript=7 имя_файла=»Win1251. xml»/>»
Примечание. Насколько я слышал, проблема с загрузкой в новая версия Dreamweaver некоторые файлы, которые были , а не , созданный с использованием вышеуказанного правил и, таким образом, , а не , содержат строку спецификации кодирования . То есть Dreamweaver не знает, что это кириллический файл. Так на некириллице компьютер, скажем, западный, такой файл загружается как файл в западной кодировке и теперь он поврежден. Обходной путь — следующий (прислал В.Зиновьев в группа новостей macromedia.dreamweaver) :
после загрузки такого файла перейдите в Modify/Page properties/Title/Encoding
выберите там «Кириллица (Windows)» (или любую другую кодировку, в которой, по вашему мнению, находится файл)
нажмите «Обновить»
Теперь файл будет перезагружен с указанной кодировкой, и DW теперь знаю, что такое кодировка.
Важно! Если вы НЕ набираете русский текст прямо в Dreamwever но вместо этого вы копируете текст, скажем, из MS Word, тогда вы можете столкнуться с проблемой: вы получаете просто набор вопросительных знаков — ??? вместо русского текста в результате копирования/вставки. Если это так, см. решения в главе 2 «Копирование/вставка». раздела «Юникод и кириллица» на моем сайте. Вот прямая ссылка на эту главу: «Юникод: проблемы с копированием/вставкой».
MS Word 2000 (Word XP , вероятно, работает так же) , а не , рекомендуется использовать Word для создания файла HTML, потому что Word создает для вас код HTML, который содержит много ненужных тегов HTML, файл большой и т.д. Но в любом случае, вот как это сделать в Word 2000. Есть два разных сценария: либо вы создаете совершенно новый текст HTML, либо конвертируете существующий . doc в .html.
1. Создание нового HTML-текста
Файл/Новый/Веб-страница
Немедленно сообщите Word, что вы создаете кириллический HTML-файл — перейдите в Инструменты/Параметры и:
в окне вкладки «Общие» нажмите кнопку «Параметры Интернета».
в окне «Веб-параметры» перейдите на вкладку «Кодировка»
выберите «Кириллица (Windows)» в списке «Сохранить этот документ как»
Теперь вы можете печатать кириллицей
Файл/Сохранить как. Не используйте русский язык в имени файла. Нажмите на кнопку «Заголовок» в диалоговом окне «Файл/Сохранить как», чтобы при необходимости изменить заголовок — это , а не . Хорошая идея использовать кириллицу в заголовке веб-страницы.
Вновь созданный файл HTML будет содержать обычные буквы кириллицы внутри, а также Word вставляет следующую строку вверху HTML-кода (это можно увидеть с помощью Вид / HTML-источник): Преобразование существующего .doc в HTML
Открыть кириллический документ (.doc) в Word 2000
Немедленно сообщите Word, что вы создаете кириллический HTML-файл — перейдите в Инструменты/Параметры и:
в окне вкладки «Общие» нажмите кнопку «Параметры Интернета».
в окне «Веб-параметры» перейдите на вкладку «Кодировка»
выберите «Кириллица (Windows)» в списке «Сохранить этот документ как»
Файл / Сохранить как веб-страницу. Не используйте русский язык в имени файла. Нажмите на кнопку «Заголовок» в диалоговом окне File/SaveAsWebPage, чтобы при необходимости изменить Заголовок — это , а не . Хорошая идея использовать кириллицу в заголовке веб-страницы.
Вновь созданный файл HTML будет содержать обычные буквы кириллицы внутри, а также Word вставляет следующую строку вверху HTML-кода (это можно увидеть с помощью Вид/Источник HTML): д. Но в любом случае, вот как это сделать в Word 97:
Откройте кириллический документ (.doc) в Word или введите текст в новом окне
Файл/Сохранить как HTML. Не используйте русский язык в имени файла.
Word может выдать предупреждающее сообщение о форматировании. Просто не обращай внимания — нажмите «Да», чтобы продолжить
Word может представить вам другое предупреждающее сообщение — о символах/кодировке/UTF-8. Просто игнорируйте его — нажмите «ОК», чтобы продолжить.
Сообщите Word, что вы создаете кириллицу HTML-файл — заходим в Файл/Свойства и:
Изменить поле Заголовок, если необходимо (это , а не , хорошая идея иметь кириллицу там )
Выберите «Кириллица» в списке «Для отображения этой страницы»
Выберите «Кириллица» в списке «Для сохранения этой страницы»
Очень важно — выполните File/Save now — чтобы сохранить изменения, сделанные на предыдущем шаге
Теперь HTML-файл будет содержать обычные буквы кириллицы внутри, а также Word вставляет следующую строку вверху HTML-кода (это можно увидеть с помощью Вид/Источник HTML): 4 и выше имеет встроенный HTML-редактор WYSIWYG — Композитор :
в Netscape 6 — Задача/Композитор или Файл/Новая/Пустая страница для редактирования
в Netscape 4.x — Communicator/Composer или File/New/Blank Page
Я напишу этапы настройки на примере создания текста Windows-1251, но те же шаги следует выполнить, если вы создаете страницу KOI8-R:
В меню Композитора выберите нужную кодировку кириллицы:
(для страницы KOI8-R выберите там Cyrillic(KOI8-R) )
Убедитесь, что имя шрифта не указано, чтобы избежать проблемы FONT FACE=…
Netscape 6 — формат/шрифт/переменная ширина
Нетскейп 4 — найдите небольшое окно на панели инструментов, в котором отображается число (размер используемого шрифта). Слева от этого окна есть еще одно окно, в котором Netscape показывает либо тип шрифта, например, «Переменная ширина» , или имя определенного шрифта, если вы выбрали какой-то, например, «Ариал» . Убедитесь, что у вас НЕ есть имя определенного шрифта. Вы должны увидеть (или выбрать) в этом окне пункт «Переменная ширина» .
Это означает, что Composer будет использовать шрифты, выбранные для Encoding=Cyrillic в Правка/Настройки/Внешний вид/Шрифты.
В таком случае на вашей странице будет , а не жестко закодированных имен шрифтов, нет тегов HTML FONT FACE=….
Вышеизложенное поможет вам создать правильно оформленный кириллический HTML текст.
Заключительные замечания по правильно Кириллица HTML
После того, как вы разработали кириллическую HTML-страницу либо «вручную» (используя простой текстовый редактор и введя HTML-код/теги самостоятельно) или разрешив WYSIWYG HTML-редактору написать HTML-код/теги для вас, вам нужно проверить, что эта кириллическая веб-страница будет читаемой для любого конечного пользователя. Вот некоторые распространенные ошибки, которые допускает разработчик, из-за чего страница нечитаемым для некоторых пользователей (в зависимости от типа их браузера и/или компьютера).
Первые два уже упоминались выше, но стоит перечислить все товара здесь, в одном месте.
Вам необходимо проверить исходный HTML-код, созданный WYSIWYG-редактором HTML, чтобы убедиться, что вы не допустили распространенных ошибок, перечисленных ниже.
Вы можете проверить исходный HTML-текст с помощью параметра «Просмотр/Источник» вашего браузера или вашего HTML-редактора или открыв файл .html в текстовом редакторе, который позволяет просматривать обычный текст кириллица — HTML-текст — это обычный текст, такой же, как в файле .TXT.
Ошибка 1. Кириллический HTML-текст , а не содержит обычные буквы кириллического алфавита. Обычно это происходит, когда автор использует HTML-редактор WYSIWYG версии 9. 0067, а не настроены на создание кириллического HTML текста. В результате View/Source будет отображать внутри страницы следующее вместо кириллицы буквы:
Сущности SGML, такие как á или
числовые коды (значения Unicode), такие как д
Ошибка 2. Страница заявлена как «западноевропейская», а не как «кириллица». То есть значение charset (кодировка) для этой страницы не является кириллицей (типа windows-1251 например), но «западные» — iso-8859-1 или windows-1252 или us-ascii .
Значение Charset (кодировки) может быть установлено либо в заголовке HTTP, отправляемом веб-сервером в браузер вместе с самой страницей или в «теле» HTML-текста этой страницы, в его заголовочной части, например
HTML-теги используются для кириллических строк.
Хорошая, удобочитаемая для всех кириллическая веб-страница должна содержать HTML-теги , а не . . Автор должен , а не предположить, какие именно шрифты на компьютере конечного пользователя будет содержать кириллицу — как он/она? Очень возможно, что на компьютере автора с установленным Office 2000 «Вердана» содержит кириллицу, а у конечного пользователя в Windows 98 может быть только западный шрифт «Verdana» и, таким образом, будет , а не . видеть любую читаемую кириллицу, если этот автор окружает кириллицу текстом !
Это верно не только для кириллицы, но и для любой незападноевропейской письменности. Вы можете прочитать мою отдельную страницу о тегах и (что также может сделать текст нечитаемым): «Неправильно оформленные, нечитаемые русские страницы».
Если ваш WYSIWYG-редактор окружил ваши кириллические строки такими тегами, вам может потребоваться открыть HTML-файл. в обычном текстовом редакторе (или используйте Source Edit, если такая опция существует в вашем редакторе WYSIWYG) и вручную удалить таких тегов (только те, которые окружают кириллический текст. Западноевропейские струны могут иметь его).
Примечание. Создание
КОИ8-Р стр.
Несмотря на то, что в настоящее время большинство русскоязычных веб-страниц имеют кириллицу (Windows-1251), одна можно разработать русскую страницу в кириллической ( KOI8-R ) кодировке.
Как было пояснено на «Кириллические шрифты и кодировки» раздел моего сайта
«Кириллица (русская): инструкция для Windows и интернета»,
современные приложения, такие как Netscape 4+/Mozilla, Internet Explorer, Front Page 2000 и т. д. разрешить пользователю работать с родным для MS Windows набором шрифтов и клавиатурных инструментов — кодировки «Кириллица(Windows-1251)» и процесс KOI8-R автоматически , без Шрифты KOI8-R и инструменты клавиатуры.
Для разработчика кириллической HTML-страницы это означает следующее:
разработчик вводит текст будущей страницы KOI8-R, используя шрифты Windows-1251, такие как «Arial (Cyrillic)» и средства клавиатуры Windows-1251 («RU» на панели задач), так что он/она действительно имеет в окне редактора текст Windows-1251 (или Unicode), а не текст KOI8-R
Но если в качестве кодировки для этого HTML-файла была указана KOI8-R, то современная HTML-редакторы WYSIWYG молча, «за кулисами» преобразовать текст из Windows-1251 в KOI8-R и поместите текст KOI8-R на жесткий диск в формате .html . Они также поместят следующую строку вверху HTML-текста: .